Жанр произведения бесприданница: «Бесприданница» анализ произведения Островского – история создания, проблемы, смысл названия, суть пьесы

Содержание

Анализ пьесы «Бесприданница» (А.Н. Островский)

Литература — это наглядный пример развития природы человеческих отношений, предоставленная возможность осмысления жизненных ситуаций со стороны. «Бесприданница» — это то, что происходит в обществе каждый день. Александр Николаевич Островский, безусловно, является одним из самых значимых русских драматургов XIX века, ведь в его пьесах отражаются социальные проблемы современной реальности.

История создания

Идеи своих произведений Александр Николаевич Островский черпал из судебных дел — в 1843 году по желанию отца он устроился писцом в Московский совестный суд. Затем ему на некоторое время пришлось быть в роли мирового судьи Кинешемского уезда. Наблюдая за различными судебными разбирательствами, Александр Николаевич вдохновлялся самыми острыми бытовыми и социальными конфликтами.

Александр Островский был театральным драматургом, поэтому все пьесы писал в относительно короткие сроки. Однако пьеса «Бесприданница», идею которой автор задумал 4 ноября в 1874 году, была полностью готова только к 17 октября 1878 года. Параллельно с «Бесприданницей» А.Н. Островский написал еще несколько пьес: «Волки и овцы», «Богатые невесты», «Правда хорошо, а счастье лучше», «Последняя жертва».

Смысл названия пьесы очевиден. Лариса Огудалова — девушка, произошедшая из дворянской, но небогатой семьи. Лариса совсем не имеет приданого, чтобы найти себе «достойного» и богатого жениха. Однако таланты Ларисы выделяют ее среди остальных, поэтому представители «высшего общества» не против познакомиться с главной героиней.

Автор считал свою сороковую, юбилейную, пьесу лучшим произведением, которое он когда-либо написал. Но «Бесприданницу» встретили весьма холодно. Критики и давние поклонники Александра Островского были довольно разочарованы пьесой — её сочли заурядной и скучноватой, к тому же с банальным сюжетом. На многие годы о «Бесприданнице» забыли.

Жанр, направление, конфликт

Пьеса «Бесприданница» написана в жанре психологической драмы. Главные герои произведения изображены в действиях, столкновениях. В пьесе присутствует острый конфликт, изображенный на фоне общества.

«Бесприданница» относится к такому литературному направлению, как реализм. Пьеса отражает действительность, происходит социальная детерминация личности — характер героев обуславливается общественной средой. В драме присутствует глубокий психологизм, Островский вводит в произведение тип «маленького человека» (Карандышев), тип «лишнего человека» (Лариса Огудалова).

В пьесе можно рассмотреть несколько столкновений. Юлий Капитонович Карандышев и Лариса Огудалова выступают в пьесе как герои, находящиеся в противостоянии с обществом. Только Лариса находится в роли «лишнего человека», которому тяжело существовать в эпоху буржуазного общества в силу своей уникальной, глубокой личности. В то время как Юлий Карандышев принимает роль «маленького человека», который безнадежно пытается доказать свою значимость и важность перед обществом, которое лишь насмехается над ним. Безвыходность положения является одной из причин, по которой он решает взять Ларису замуж. Бедность не позволяет обоим героям реализовать себя — конфликт материального и духовного прослеживается на протяжении всей пьесы.

Суть

Пьеса «Бесприданница» рассказывает о судьбе молодой девушки — Ларисы Огудаловой. Она выросла с матерью Харитой Игнатьевной Огудаловой. Ее мать была гостеприимной, «легкой», хитрой женщиной, которая проводила обеды в честь Ларисы. На шумных вечерах проворная она устраивала смотрины своей утонченной, талантливой дочери, таким образом «вытягивая» деньги со всех потенциальных женихов, которые приходили посмотреть на девушку и насладиться ее пением.

Однако Лариса была противоположностью своей матери — ей не нравились постоянные вечера, притворство, с которым она была обязана всем улыбаться, пристальные оценки со стороны. Ей не нужны были роскошь и богатство, она хотела мирной спокойной жизни где-нибудь в глухой деревне. Зато Харита Игнатьевна желала себе «достойной», беспечной жизни, поэтому пользовалась внешней и внутренней красотой дочери, постоянно выискивай ей богатого жениха.

Единственной причиной, из-за которой Ларисе пришлось страдать и, впоследствии, погибнуть, было то, что она — бесприданница. Общество восхищалось ей, но в то же время отталкивало от себя. Никто не хотел брать в жены бесприданницу. В те времена женщины не работали, а только могли вести хозяйство, следовательно, они не могли финансово помочь своей будущей семье.

Главные герои и их характеристика

  • Образ города и горожан. В пьесе представлена буржуазная эпоха. Действие происходит в городе Бряхимове, расположенном на Волге. Основной тип горожан — это привилегированный слой, который представляют купцы, облаченные в европейские костюмы, ведущие светский образ жизни. Однако у каждого героя пьесы сложились «конфликтные» отношения с городом — каждого он гнетет, удручает. Например, Вожеватов и Кнуров всю пьесу грезят о Париже и мечтают уехать, Лариса хочет сбежать в глухую деревню, подальше от всех.
  • Образ и характеристика Ларисы. Островский изобразил главную героиню как утонченную, интеллигентную девушку, с богатым внутренним миром и разнообразными талантами. Лариса выросла в совсем не богатой семье, но «высшее общество» воспринимает ее как равную себе: Кнуров считает, что она достойна роскошной жизни, а Важеватов преподносит ей подарки. Но, несмотря на свой ум и благородство, Лариса предстает совершенно бесхитростной и открытой. Она не скрывает того, что к кому-то расположена, не носит масок. В отношении Паратова Лариса была совершенно искренна, доверчиво пошла за ним, будучи связанной с Карандышевым.
  • Образ и характеристика Хариты Игнатьевны. Мать Ларисы предстает перед читателем как совершенная противоположность дочери. Харита Игнатьевна не чурается брать деньги у молодых людей, которые приходят посмотреть на Ларису, постоянно устраивает в честь дочери вечера. Вожеватов описывает Хариту Огудалову как не лишенную хитрости, проворную женщину, которая из всего сможет извлечь выгоду. Однако потенциальных «женихов» не отталкивает то, что они должны платить деньги и дарить подарки семье Огудаловых — всем нравится общество Хариты Игнатьевны, с ней они чувствуют себя легко и непринужденно. Женские образы в пьесе позволяют понять, что буржуазное общество портит прекрасный пол, постоянно заставляя его продавать себя подороже. Либо барышня сдается и становится хитрой и беспринципной Харитой, либо становится жертвой трагических обстоятельств – Ларисой.
  • Образ Паратова. Это типичный барин с замашками богатого и веселого помещика. В его венах течет кровь родовитых дворян, привыкших к жизни на широкую ногу. Однако сам герой унаследовал не самое крупное состояние. Привыкший к праздности, воспитанный в лени и барстве, он тоже переживает личную трагедию, ставшую в ту пору общественной. Дворянство сменяло купечество, потому что люди с благородным происхождением только кутили и тратили деньги, но не умели их зарабатывать, в отличие от тех же купцов. Так и Паратов все промотал и вынужден был жениться по расчету, продавать себя не хуже Ларисы.
  • Образ Карандышева. Как уже было сказано, это маленький человек, который стремится самоутвердиться в буржуазном обществе, где мерилом значимости являются только деньги. Для мужчины нет других достоинств, и Юлий Капитоныч страдает от осознания своей ничтожности. У него болезненное самомнение, которое он всячески пытается утвердить в обществе у Огудаловых. Все его реплики, так или иначе, призывают других героев обратить на него внимание. На женитьбу его толкает больше эгоизм, чем любовь. Он опять хочет самоутвердиться, показывая, что прекрасная женщина, желанная для всех, выбрала именно его. Это и губит его брак.
  • Кнуров – образец новой аристократии, богатый купец. Он женат, но постоянно ищет наслаждений в компании дам. Все, по его мнению, покупается и продается, иных отношений и ценностей он не знает и не видит, потому что прекрасно осознает, что его люди воспринимают денежным мешком, не более, но и не менее. Это очень трезвый и приземленный человек, который живет ради удовольствий.
  • Вожеватов – выходец из простой семьи. Его предки служили у Огудаловых, но теперь мир перевернулся, и уже дворянка заискивает перед безродным купцом. Василий стал богачом, но помнил и цену успеха, поэтому был расчётливым и прижимистым человеком. Он очень ценил свое положение и боялся потерять его.

Темы и проблемы

  1. Основная тема пьесы — деформированные отношения в обществе. У людей складываются отношения, основанные на торговле: если «товар» имеет достойный вид, то его покупают, если же нет, то исключают из общества. Так поступили и с Ларисой: все воспринимали ее как высококачественный «товар», поэтому были готовы платить за нее и одаривать подарками. Кнуров и Вожеватов «съездили бы с ней в Париж», Харита Огудалова берет за смотрины дочери деньги, Карандышев использует Ларису как способ возвыситься в обществе и обзавестись полезными связями.
  2. Любовь в таком мире не существует. Когда Лариса влюбляется в Сергея Паратова, ее ждет разочарование. Сергей Сергеич навряд ли испытывал к девушке взаимные чувства: он покинул ее, не предупредив об отъезде, и не дав ни малейших обещаний. В свою очередь Лариса была готова броситься вслед за Паратовым, она сохраняла свои чувства к мужчине целый год. Девушка настолько сильно любит Паратова, что называет «мужеством» то, что он, не дрогнув, стрелял в нее из пистолета.
  3. Бесчестие становится нормой. Паратов сумел выгодно обручиться и получить «полмиллиона» приданого. Сергей Сергеич Паратов представляет тот тип человека, который комфортно чувствует себя в данном типе общества. Он торгует собой, ищет состоятельных невест, сравнивает лучшие варианты. Он не побоялся солгать Ларисе, пообещав ей взаимную любовь, только чтобы унизить Карандышева.
  4. Нравственные проблемы присутствуют у каждого героя «Бесприданницы». Несмотря на все положительные характеристики Ларисы Огудаловой, героиня дает себе право сбежать от Карандышева, своего жениха. Такой поступок можно объяснить любовью к Сергею Паратову, но он не оправдывает ее действий. Как уже упоминалось раньше, Карандышев радуется выгодному браку, Харита Игнатьевна буквально живет за счет дочери, а Вожеватов с Кнуровым подкидывают монету для того, чтобы выбрать, кому достанется Лариса. Цинизм и равнодушие стали основой межличностных отношений, где деньги вытеснили людей. Это и есть проблематика драмы.

Основная идея

Александр Николаевич Островский показал, насколько преувеличено значение денег и богатства в обществе. Материальное «выедает» все духовное, все человеческое, что должно присутствовать в людях. Неверно расставленные приоритеты общества приводят к неисправимым трагедиям. Лариса страдает из-за своей бедности, из-за общества, которое вознесло деньги как главную ценность. Это и есть смысл ее трагедии. Героиня не имеет права на искренность — ее тут же используют, она не имеет права любить — без приданного она никому не нужна. Девушка существует в таком обществе только за счет внешних и внутренних качеств. Здесь Лариса Огудалова как красивая игрушка — все делают ей подарки, предлагают свое покровительство. Однако жениться на ней никто не спешит.

Обстоятельства вынуждают Ларису выйти замуж за смешного, жалкого Карандышева, который не замечает своей комичности. Это заставляет Ларису чувствовать себя еще более униженной, она не может смириться с ролью материальной вещи. В финале пьесы отчаянная Лариса соглашается быть куклой, жить ради материальных благ, развлекать своей личностью высшее общество. Несчастный случай избавляет ее от такой жизни — она благодарна Карандышеву, что он, в порыве ревности, стреляет в Огудалову. Лариса умирает счастливой, она чувствует избавление от гнета обстоятельств, от унижения и фальши. Главная мысль финала – радость избавления от унизительной сделки, на которую девушку вынуждали сильные мира сего.

Критика

Александр Николаевич Островский считал свою сороковую пьесу лучшей. Но как отзывались о «Бесприданнице» его современники?

Когда пьеса вышла в свет, автор получил не так много хвалебных отзывов, как изначально надеялся. Как известно из его дневников, он читал пьесу в Москве пять раз, в кругу слушателей находились и те люди, которые были «враждебно настроены» к Островскому. Но, к великой радости писателя, слушатели оценили пьесу и похвалили ее.

Островский был настроен на успех, поставив «Бесприданницу» в театре. Однако после театральных постановок на Александра Николаевича обрушился шквал критики. Русский историк театра Сергей Васильевич Флёров назвал пьесу «банальной, старой, неинтересной историей», а Ларису окрестил «глупенькой, обольщенной девицей», на которую не стоило тратить времени.

Для театрального и литературного критика В.П. Буренина «Бесприданница» вызвала «серьезный интерес», по его словам, пьеса «задевает одну из самых жгучих ран».

Автор: Маргарита Старкина

«Бесприданница»: анализ пьесы (подробный) — Островский А.Н.

  • Сочинения
  • По литературе
  • Островский
  • Анализ произведения Бесприданница

В 1870-х годах Олександр Островский работал судьей в Кинешемском уезде. Благодаря этой должности ему пришлось услышать много историй. В наше время более правдоподобной есть версия что писатель взял сюжет пьесы «Бесприданницы» из реальной истории того времени, а именно убийство Коноваловым Иваном своей жены. Мысль о написание данного произведения появилась у автора ещё осенью 1874 года. Работа шла долго, аккуратно и кропотливо. Между написанием этой пьесы Олександр выпустил ещё пару произведений. Поэтому пьеса была закончена только осенью 1878 года.

Название произведения само полностью выражает суть драмы. Мало обеспеченных девушек раньше называли бесприданницами, у которых денег не было, и в жёны их никто не хотел особо брать. Единственное что могло их спасти от одинокой до старости жизни это красота, внутренний мир и воспитание, что было редкостью среди девушек этого класса. Тем самым автор нарисовал популярную проблему общества, где человека воспринимают как вещь, которую можно продать или купить.

Главная героиня Лариса Огудалова очень талантливая девушка, которая поет и танцует. Но ее проблема заключена в том, что она бесприданница. И единственное ее спасение это выйти замуж за богатого мужчину. Ослепленная и наивная, она надеется на взаимность от Сергея Паратова. Сергей состоятельный и уважаемый дворянин в городе. Пользуется популярностью у женщин. Юлий Карандышев – мужчина, за которого должна выйти замуж Лариса. Чиновник, глупый и завистлив, ставит себя лучше нее.

Основная тема этой пьесы — трагедия души человека показана через гнилое общество. Автор прекрасно описал ее в роли Ларисы. Она не была богатой с самого рождения и ее мама ничего не смогла дать ей в материальном плане. Женихи Ларисы либо использовали ее, либо же выставляли предметом хвастовства. Так же здесь затронута тема разочарования миром, ведь конец для героини будет не сладок. Она старалась верить во взаимность и доброту, но ее окружающий мир помог ей доказать обратное, что и довело героиню до страшного конца.

Островский поднимает тему обесценивания людской души, возможность купить все за деньги, даже моральные ценности. Так же поднята такая проблема как поиска смысла в жизни, чего так и не смогла добиться Лариса.

Смысл пьесы заключается в повышении значимости денег в обществе. Когда человек не достаточно материально обеспечен, он превращается в игрушку в руках богатых людей. В произведение показывается вся жестокость сурового мира, но автор не теряет надежд на то что этой пьесой он откроет глаза многим людям.

Жанр произведения — драма, битва бедной девушки с обществом, битва которую она проиграла в данной пьесе. Этой девушкой была Лариса, которую общество просто раздавило всей своей продажностью, лицемерием и бездушностью. Все эти факторы, люди которые ее окружали, и в общем атмосфера вокруг нее и произвели к такому устрашающему финалу. Смерть главного героя в конце, что и свойственно для этого жанра.

Краткий анализ

Год написания — 1874-1878 г.

История создания — Имеется предположение, что сюжетная линия пьесы взята автором из реальной истории, произошедшей во времена его деятельности мировым судьей.

Тема — Главной темой являются взаимоотношения представителей разных классов общества, преобладание денег над настоящими чувствами.

Композиция — Пьеса состоит из 4-х действий. Первое действие — экспозиция, завязка действия — приезд Сергея Сергеевича Паратова. Второе действие — развитие сюжета, жертвенная любовь Ларисы. Третье — кульминация действия, Карандышев дает званый обед, Лариса сбегает на пароход. В четвертом действии происходит развязка — молодая девушка погибает от руки несостоявшегося мужа.

Возможно, вам также будет интересна статья: Чехов «Дама с собачкой» — анализ произведения

Жанр — Социально-психологическая драма

Направление — Реализм


Жанр

Пьеса «Бесприданница» полностью соответствует жанру драмы, поскольку в ней представлена непростая судьба главной героини, вынужденной жить в постоянном конфликте своей души и общества.

Цель социально-психологической драмы, к коей и принадлежит «Бесприданница» – раскрыть читателю все тяготы, с которой вынуждена сталкиваться личность в чуждой ей среде. Как правило, главных героев драмы ожидают внутренние противоречия, духовные страдания, и в итоге – трагическая судьба. Но, вместе с тем, драма в полной мере отражает реалии окружающей жизни, заставляя задуматься о многих важных проблемах, царящих в любом обществе.

Предыдущая

Сочинения«Невский проспект» анализ произведения Гоголя – конфликт, история создания, вывод, художественные средства повести

Следующая

Сочинения«Вечера на хуторе близ Диканьки» анализ произведения Гоголя – жанр, тема, критика, план рассказа

История создания

А. Н. Островский занимался не только литературной деятельностью. В 70-е годы 19 века ему пришлось исполнять обязанности мирового судьи в Кинешемском уезде. Непременное участие в судебных процессах давало ему возможность быть в курсе криминального положения уезда того периода. Обширный литературный материал, накопленный за время судейской деятельности, Островский использовал для своих произведений. Есть предположение, что сюжетом для «Бесприданницы» послужило одно из таких дел, случившихся в уезде. Суд рассматривал дело по обвинению одного из жителей об убийстве собственной молодой жены. Процесс получил широкую огласку, и писатель взял его за основу своей новой пьесы.

Писать «Бесприданницу» автор начал в преддверие зимы 1874 года и закончил ее только осенью 1878, так как наряду с этой пьесой, он работал и над другими произведениями. Цензура одобрила новое сочинение автора, и пьеса была опубликована. Премьеры пьесы, состоявшиеся на разных сценах театров, потерпели крах, и были резко разгромлены критиками.

После смерти писателя прошло долгих десять лет, прежде чем «Бесприданница» приобрела заслуженный успех и снискала широкую популярность у почитателей таланта Островского.

Анализ пьесы Бесприданница Островского: суть, смысл, тема и идея произведения

А.Н. Островский – это гениальный писатель, из пера которого вышли множество произведений, повлиявших на миллионы людей по всему миру. Благодаря таким авторам как Островский, русская литература стала известна далеко за пределами нашей страны. Одним из самых известных произведений Островского является, безусловно, пьеса «Бесприданница».

Что же такое «бесприданница»? В старину этим название наделяли бедных девушек, у которых не было приданного. То есть шансов выйти замуж у такой девушки практически не имелось. Это происходило из-за того, что женщины в те времена не работали, и мужья брали их на иждивение. Иными словами, единственным капиталом, которым девушка могла поделиться со своим избранником, были деньги ее родителей. В случае если девушка была такой вот «бесприданницей», то единственным шансом на замужества была красота и некие другие достоинства.

В пьесе мы наблюдаем за одной из таких девушек, которая, не имея приданного, ищет свою истинную любовь. Но в итоге она понимает, что такого просто не существует. Никто не желает заглянуть в ее душу, узнать ее внутреннюю красоту и достоинства, поэтому девушке приходится стать обычной приживалкой богатого человека. Иного выхода она просто не видит. Есть у нее еще один вариант – стать женой Карандышева, эгоиста и самодура, работающего мелким клерком. Но Лариса отвергает эту идею, поскольку понимает, что этот человек возьмет ее в жены лишь для собственного самоутверждения.

Данная пьеса является глубоко трагичной, мы видим всю безнравственность общества и бездушность людей окружающих Ларису. Лишь один факт того, что она не получила приданное, превращает ее жизнь в страдания и горечь. Потенциальные женихи, бьющиеся за внимание девушки, не воспринимают ее всерьез, для них она лишь вещь или красивая игрушка, на чьи чувства и настоящие желание можно просто не обращать внимания и задвинуть в самый дальний угол.

Также в пьесе мы видим тему разочарования. Разочарования в окружающих и в мире в целом. Финал произведения представляется нам очень и очень печальным. Главная героиня, полностью опустошенная и отчаянная, все же находит свою смерть. Она всю жизнь верила в добро, в наступление лучших дней, всего-то нужно было немного потерпеть. Но жизнь не повернулась к ней своей светлой стороной, все ее мечты рассыпались в прах. Лариса не смогла увидеть и малейшего намека на проблеск. В конце пьесы читатели осознают, в каком мира мы все находимся. Можно быть сколь угодно добрым, верящим в счастливое завтра, но успеха здесь добьется лишь тот, кто наплюет на мораль, и тот, у кого имеется туго набитый кошелек.

Что же хотел сказать этим произведением сам автор? Скорее всего, он желал донести до нас тот факт, что не стоит жить так, будто бы мы никогда не умрем. Так, будто бы именно мы хозяева всего и вся, и, имея деньги, можно купить себе все ценности мира. Да, за звонкую монету можно найти себе и друзей, и любовь, но стоит лишь оступиться, и все те, кого ты считал близкими людьми, от тебя отвернуться и уйдут к новому богатому хозяину.

Тема

В пьесе широко раскрывается истинная сущность представителей разных сословий общества. Главным моментом является уничижение настоящих нравственных ценностей. Власть имущие, состоятельные купцы и дворяне, увлеченные жаждой наживы, идут по душам мелких людей, не имеющих богатства, с чувством великого превосходства. Стремление к еще большему обогащению застилает им глаза. Им глубоко плевать, что чувствуют люди, стоящие ниже их на социальной лестнице.

Здесь разыгрывается драма молодой девушки, вина которой в том, что она — бесприданница. Лариса Огудалова — молодая, красивая, одаренная девушка. Она способна на настоящие чувства, готова пожертвовать собой во имя любви. Но она бедна, и люди, окружающие ее, не воспринимают девушку всерьез. Все эти Паратовы, Кнуровы, Вожеватовы, и даже полное ничтожество Карандышев, видят в Ларисе лишь игрушку, красивую вещь, которой можно пользоваться и хвастаться ей перед друзьями.

Лариса любит Сергея Сергеевича искренне, по-настоящему. Ради него она готова на все. По первому его слову Лариса сбегает с ним на пароход, оставив незадачливого жениха с его званым ужином. И лишь после вероломства всех этих людей так называемого высшего общества, у нее с глаз спадает пелена. Только теперь она осознает всю низость их поступков. Лариса поняла, что она — никто, и никогда ей не быть другой. Карандышев, убивший свою невесту, стал для нее спасением, избавив Ларису от дальнейших разочарований и бесчестья.

Произведение Островского глубоко затрагивает социальную тему. Писатель показывает действительную сущность показного благополучия насквозь прогнившего высшего общества. Это общество живет в мире, где все подчинено власти денег. Этот мир, бездушный и безнравственный, настолько низок, что в нем покупается все, даже любовь и человеческие жизни. Романтические мечтания главной героини разбиваются об ужасающую пошлую реальность.

Вариант 2

Островский великолепно работал в жанре социальной драмы и умел довольно явно и точно обозначить основные проблемы общества. Его пьесы не назвать вневременными, он работал над проблематикой собственного времени, хотя некоторые базовые темы, конечно, стары как мир.

Если в Грозе автор описывает купцов и торговый класс как только завоевывающий собственное положение в высшем свете, то в Бесприданнице они уже являются довольно утвердившимися представителями общества и составляют прямую конкуренцию подлинным аристократам, которые наоборот постепенно отходят в тень, разоряются и теряют собственное значение.

Идея пьесы заключается в демонстрации циничности общества и его нравов. По сути, перед нами трагедия человека, которая оканчивается гибелью, причем главная героиня сама на эту гибель идет, так как не видит для себя иного выхода.

В центре повествования молодая девушка Лариса Огудалова в поисках большой и чистой любви, как, собственно, и подобает молодым девушкам. Безусловно, в сознании Ларисы любовь бывает только большой и чистой, но в социальных реалиях ей приходится выбирать между довольно отвратительным чиновником Карандышевым, престарелым купцом Кнуровым и своим приятелем Вожеватовым. Помимо этого есть и другие герои, которых Огудалова называет обобщенным словом табор, описывая ряд женихов, которые претендуют на ее благосклонность.

Нужно сказать, в этом обществе вообще никто не ищет любви, но все ищут собственную выгоду пусть и не только материальную. Тем не менее, даже если речь идет о каких-то эфемерных предметах, они тоже всегда отвратительны, к примеру, Карандышев хочет взять себе Ларису чтобы самоутвердиться, так как он является мелким чиновником и при этом обладает довольно оригинальным взглядом на мир, Вожеватов тоже может взять Ларису на содержание для своеобразного самоуспокоения, а Кнуров ищет внимания молоденькой девушки.

Судьбой Ларисы Огудаловой эти люди играют как куклой, тут следует отметить и другого бесправного персонажа Робинзона, который тоже является не более чем предметом для потехи остальных. В итоге сама Лариса понимает этот факт и понимает безысходность собственного положения. Героиня смиряется с собственной гибелью и не противится Карндышеву.

Композиция

Композиционное построение пьесы выдержано в рамках строгого классического стиля. В первом действии показана экспозиция и происходит завязка сюжета. В кофейне встречаются Кнуров и Вожеватов, они обмениваются городскими новостями. Между делом заходит речь о предстоящей свадьбе Ларисы Огудаловой. Далее в городок приезжает Сергей Сергеевич Паратов.

Во втором действии продолжается развитие сюжета. Происходит разговор Ларисы с Паратовым, где она признается, что до сих пор любит его. Паратов приглашен на ужин к Карандышеву.

В третьем действии наступает кульминационный момент. У Карандышева собираются все приглашенные гости. Лариса исполняет романс, открыто признаваясь в любви к Сергею Сергеевичу. Паратов провоцирует Юлия Капитоновича и тот выпивает много лишнего. Паратов с друзьями увозят с собой Ларису.

Четвертое действие — развязка. Лариса узнает о вероломстве и подлости своего возлюбленного, о низости Кнурова и Вожеватова. Девушка в отчаянии, лучшим выходом для нее становится смерть. В это время появляется несостоявшийся муж Ларисы Карандышев. Невеста отказывается от него. и Юлий Капитонович стреляет в девушку из пистолета.

Возможно, вам также будет интересна статья: Куприн А.И. «Гранатовый браслет» — проблемы произведения

Композиционное построение пьесы в полной мере раскрывает характеры и поступки героев и дает понять, какое огромное влияние на действия людей оказывает социальная среда.

Провинциальные нравы

В произведении освещаются нравы и быт русских купцов и дворян. Все люди похожи между собой. При этом ведут себя довольно раскрепощено и совершенно не переживают показать другим свое настоящее обличие, им без разницы, что иногда они могут выглядеть очень нелепо.

Мужчины открыто общаются с девушками, для них измена не является позором. Это просто один из элементов статуса: любовница является показателем достатка. Один из персонажей пьесы Кнуров предлагает главной героине быть его содержанкой, хоть он давно женат, его не волнует, что чувствует девушка, на первом месте находится только похоть и свой интерес.

Женщины в провинции той эпохи должны были иметь состояние, чтобы удачно выйти замуж и нормально дальше жить. В этом мире довольно трудно отыскать искреннюю любовь и признание, в обществе, в котором все пропиталось властью денег и жесткими традициями алчных людей, порядочная девушка просто не может для себя отыскать надлежащего места. Главную героиню погубили недобросовестные нравы того времени.

Жанр драмы в творчестве А. Н. Островского Текст научной статьи по специальности «Языкознание и литературоведение»

DOI: 10.12731/2218-7405-2013-3-22 УДК 82.25

ЖАНР ДРАМЫ В ТВОРЧЕСТВЕ А.Н. ОСТРОВСКОГО

Печерская Т.В.

Большинство литературоведческих словарей определяют драмами пьесы социально-бытового характера, в которых конфликт не получает трагической развязки. Отличная от драмы трагедия изначально формировалась как жанр, в основу которого были положены конфликты, затрагивающие общенародные интересы, и где финал венчала катастрофичная по своей сущности гибель героя. Драма в творчестве Островского становится жанром, позволившим синтезировать драматическое с трагическим таким образом, что трагическое не стало определяющим, поскольку драмы Островского в своей основе отнюдь не катастрофичны. Трагические развязки их — гибели, знаменующие очищение от страстей, избавление от страданий. В своих драмах Островский показал сложные взаимоотношения между людьми, их общение, поведение, разнообразие типов, лиц, характеров, отображая динамичную, изменчивую, предельно наполненную событийно, эмоционально, психологически социальную реальность. Помимо выявления специфики драмы Островского в данной статье определены характер эволюции этого жанра, основные модификации драм автора.

Ключевые слова: А.Н. Островский, жанр, жанровый подзаголовок, драма, трагедия, жанровые модификации.

THE GENRE OF DRAMA IN THE WORKS OF A.N. OSTROVSKY

Pecherskaya T.V.

Most literary dictionaries define «drama» as a play unfolding in social settings where the conflict does not have a tragic ending. Tragedy unlike drama was formed as a genre full of large-scale public and social conflicts which ended with a catastrophic demise of the main character. Ostrovsky sees drama as a genre where it is possible to encompass elements of drama and tragedy but in such a way that dramatic episodes do not overshadow the plot as they lack catastrophic undertones. Tragic ending of plays symbolize the fact that the characters are exempt from their passions and tribulations. Ostrovsky’s dramas show complex relationships of people, their interaction, behaviour, variety of character types. He demonstrates reality full of dynamism, various events, emotions and psychological dramas. The article also discloses the process of evolution of this genre and main modifications of dramas.

Keywords: A.N. Ostrovsky, genre, genre subheading, drama, genre modifications.

Работа выполнена при финансовой поддержке государства в лице Минобрнауки России.

Перу А.Н. Островского принадлежат четыре пьесы, в жанровом подзаголовке которых автором прописано обозначение «драма»: «народная драма» «Не так живи, как хочется», «драмы» «Гроза», «Грех да беда на кого не живёт», «Бесприданница». Из всех этих пьес только первая заканчивается благополучно — не гибелью, а раскаянием главного героя. Несмотря на трагедийный характер развязок остальных своих драм, Островский ни одну из этих пьес не назвал трагедией — вероятно, учитывая глубоко укоренившиеся в публике представления об историческом или мифологическом сюжете и

высоком социальном статусе героев этого жанра. Показательно, что А. Ф. Писемский также отнес к трагедиям только те свои пьесы, в которых изображалось историческое прошлое и действовали лица знатного происхождения: «Самоуправцы», «Поручик Гладков»; трагическая же по конфликту и финалу «Горькая судьбина» названа им драмой [6].

Драмам Островского посвящено немало исследований, раскрывающих, в том числе, и жанровую их сущность. Однако на пути выявления специфики поэтики каждого драматургического жанра Островского, получившего своё авторское жанровое определение, назрела необходимость пересмотреть всю систему драматургических жанров, разграничить самостоятельные жанры и модификации того или иного полноценного жанра.

Каждая из драм Островского — явление уникальное не только по своему содержанию, но и по своей проблематике, сюжетной организации, драматургическим средствам и приёмам. Первым опытом автора в жанре драмы стала пьеса «Не так живи, как хочется», написанная в «москвитянинский» период творчества А.Н. Островского. Появление этой «народной драмы» оказалось созвучно общей стихии журнала «Москвитянин», в атмосфере которого формировались эстетические вкусы начинающего драматурга. Неслучайно и определение «народная», прописанное в жанровом подзаголовке автора: эта драма Островского раскрывает специфику мировоззрения, жизненных ценностей народа, в ней народный дух, многокрасочность народных обычаев и обрядов. Народный мир, каким изобразил его Островский в этой драме, обладает своей философией, явленной в языке, образе мыслей и в житейских поступках, своей культурой. «Народная драма» у Островского — это не самостоятельный жанр, а, по всей вероятности, вариация жанра драмы, поскольку определением «народная» подчёркнуты, главным образом, тематика пьесы, материал, положенный в её основу, нравственно-философская направленность. Как пишет И.А. Овчинина, сюжеты всех москвитянинских пьес драматурга «строятся на опорах народной эстетики и на устойчивых

формулах, которые черпаются из первоисточников жизни: уход — возвращение, разрыв — соединение, обида — примирение, грех — покаяние» [3, с. 75].

Действие первой драмы Островского, отодвинутое в прошлое, к концу 18, происходит в последнюю неделю масленицы, праздника языческого, когда люди освобождаются от регламентирующих их частную жизнь правил, когда на смену жестоким домостроевским нормам приходят непосредственные чувства, страсти, разлитые в атмосфере всеобщего языческого веселья. Однако уже с первых явлений в пьесе появляются и драматические линии развития сюжета, явленные при воссоздании процесса разрушения семьи. В жизни центральных героев много греховного: супруги Даша и Пётр постоянно ругаются, даже в «дни прощёные», когда, как сетует Афимья, «и чужие мирятся, а у них и вставаючи, и ложаючись брань да перекор» [4, т. 1, с. 380]; Пётр во время масленичного гулянья увлекается Грушей, охладев к своей жене. В финале пьесы герои приходят к выводу о том, что лишь на пути покаяния возможно подлинное преображение и очищение человека; конфликт не получает трагической развязки. Глубокая нравственная проблематика, смысловая и философско-этическая насыщенность «Не так живи, как хочется», а также реалистичность переданных картин народной жизни позволяют определить эту пьесу Островского драмой социально-этического типа.

Одной из самых ярких, необычных и острых по проблематике пьес русского репертуара является «Гроза», получившая у автора жанровое обозначение «драма». Однако неслучайно ряд учёных и критиков определяют это произведение Островского «жанрово чистой трагедией», «русской трагедией», «народной социально-бытовой трагедией», аргументируя свои выводы, прежде всего, характером финала «Грозы»: гибель героини становится главным показателем её трагедийности.

Создавая драму трагедийного типа, Островский в качестве исходного момента использует типовую ситуацию классицистической трагедии, основанную на конфликте между чувством и долгом. Полюбив сильно,

глубоко, самозабвенно, Катерина решается на страшный грех, изменяя мужу, и идёт навстречу чувству с сознанием неизбежной расплаты за это. Сама любовь к Борису воспринимается ей как беда, как трагедия. Финал имеет, как и в типичных пьесах-трагедиях, очищающее воздействие на зрителей, возбуждая в них благородные, возвышенные стремления.

Катерина Кабанова, пройдя через грозовые испытания, нравственно очищается и покидает этот мир с сознанием собственной правоты. «Что же касается самоубийства, которое, по христианским понятиям, страшный грех, -замечает Ю.В. Лебедев, — то Островский ведь показывает, что в финале трагедии происходит как бы добровольное слияние героини с миром природы, добровольный уход в неё в духе древних народных поверий» [2, с. 54]. И этот факт, безусловно, выступает в защиту Островского, назвавшего «Грозу» драмой. Как подчеркнул Дан Делерт, в драме необходимо давать действующему лицу «возможность наибольшей смены решений», подобно Катерине, внутри которой происходит постоянная «борьба между влечением к любимому человеку и верностью мужу»; в трагедии «должны быть страх и сострадание» [1, с. 18]. «Гроза» — это драма-трагедия социально-бытового типа, где новаторство Островского заключалось в том, что он написал пьесу с трагическим финалом на исключительно жизненном, совершенно не свойственном трагедийному жанру материале.

Драма «Грех да беда на кого не живёт» по жанровым признакам, по характеру драматической коллизии и по эмоциональному накалу явно перекликается с «Грозой». События развиваются на фоне жизни обычного провинциального города, показанного в иронически-комедийном плане. Барин Бабаев, приехавший сюда по своим делам, от скуки решает поухаживать за Татьяной Красновой, когда-то жившей в доме его матери.

В центре внимания Островского снова разрушение семьи. Мелкий торговец Лев Краснов, любящий свою жену Татьяну, старается во всём ей угодить, предупредить каждое её желание, заслужить её уважение. Этот герой

возвышается над домостроевской средой, он способен чувствовать, переживать, он стремится к гармоничному семейному быту. Любящий муж, Краснов окружает свою жену заботой, он становится её кормильцем и защитником. Герой явно противопоставлен косному и замкнутому миру, который в итоге одерживает над ним верх. В этом отношении «Грех да беда на кого не живёт», драма-трагедия социально-этического типа, перекликается с драмой «Не так живи, как хочется» и вместе с тем означает развитие этических и эстетических проблем в творчестве драматурга.

С этой пьесой связано и дальнейшее усиление трагедийных интонаций в драме Островского. Татьяна Краснова идёт на обман, имеющий разрушительную силу. Ослеплённый ревностью, Краснов убивает жену и тем самым убивает в себе то лучшее, что с таким трудом произрастало в его душе. Готовящаяся исподволь трагедия придаёт драме сценическую масштабность и психологическую глубину, отражая нравственное несовершенство человека, поддавшегося своим страстям.

Итогом работы Островского в жанре драмы стала пьеса «Бесприданница», раскрывшая многогранно сложные и психологически многозвучные характеры. В поздней драме Островского предстаёт стремительно изменяющаяся Россия, переживающая процесс капитализации. Возникновение нового опыта в условиях изменяющейся общероссийской атмосферы вносит новые черты в социальную реальность, в общение между людьми. Утрата связи с национальными истоками и определит в конечном счёте ту трагическую ситуацию, на основе которой строится пьеса-драма Островского «Бесприданница».

В центре внимания драматурга судьба женщины, одарённой, артистической натуры, открытой и чувственной. Глубокая душевная драма, свершившаяся с Ларисой Огудаловой, оценивается столпами современного общества, лишенного сострадания, способности испытывать истинные и глубокие чувства. «Вместо жизни разыгрывается какой-то спектакль

марионеток, в котором живые люди играют роль кукол, а кукловодами являются идолы, владеющие несметными капиталами, но совершенно лишённые чувства любви и сердечной привязанности» [5, с. 56].

Лариса не способна разглядеть и истинного лица Паратова, который видится ей идеалом мужчины. В выстреле Карандышева она находит проявление живого чувства и умирает со словами христианского прощения на устах: «Я ни на кого не жалуюсь, ни на кого не обижаюсь… вы все хорошие люди… я вас всех. всех люблю» [4, т. 5, с. 81].

«Бесприданница» явила собой новую жанровую модификацию драмы в творчестве Островского: это драма-трагедия социально-психологического типа, в которой внимание автора сосредоточено на внутренней жизни своих героев, раскрывающихся в драматичных сценах, в самых напряжённых ситуациях. Драму «Бесприданница» отличает особая психологическая глубина, где велика роль предчувствий, тайная символика, героям присущ самоанализ, поступки их психологически мотивированы. В поздней вариации драмы Островского психологические рисунки характеров заметно усложняются: непосредственность, искренность героев ранних его драм уступают место внутренне жестоким героям, формируется тенденция к обезличиванию человека.

Итак, обозначение драма у Островского оказывается много больше, чем просто жанровое определение. Особая природа конфликта пьес-драм, глубинный и мировоззренческий их смысл становятся главными причинами отнесения автором к драмам даже тех пьес, в которых развязка трагична. Становление жанра драмы в творчестве Островского было связано с поисками героя, который мог бы вступить в драматическую борьбу во имя достойной цели, вызывая при этом сочувствие зрителя. Обладая абсолютным «драматургическим слухом» и художественным чутьём, Островский направил в драмах внимание на те моменты, которые организуют, упорядочивают

патриархальный мир, создают прочные культурные, бытовые, духовные опоры, и в то же время в определённых ситуациях мешают его развитию.

Список литературы

1. Дан Делерт. Искусство драматурга (Руководство). Ростов на Дону.

1921.

2. Лебедев Ю.В. Русский народный идеал безгреховности и святости в финале «Грозы» А.Н. Островского // Щелыковские чтения 2002. Проблемы эстетики и поэтики творчества А.Н. Островского: Сборник статей / Науч. ред., сост. И.А. Едошина. Кострома. 2003. С. 54-62.

3. Овчинина И.А. А.Н. Островский. Этапы творчества. М.: Энциклопедия сёл и деревень. 1999. 220 с.

4. Островский А.Н. Полное собрание сочинений: В 12-т. М.: Искусство. 1973-1980.

5. Островский А.Н. Энциклопедия / гл. ред. и сост. И.А. Овчинина. Кострома: Костромаиздат; Шуя: Изд-во ФГБОУ ВПО «ШГПУ». 2012. 660 с.

6. Чернец Л.В. Жанры пьес Островского. URL: http://tezaurus.oc3.ru/library.php?view=d&course=3&raz=6&pod=1&par=12

References

1. Dan Delert. Iskusstvo dramaturga (Rukovodstvo) [The art of a playwright (Manual)]. Rostov on Don, 1921.

2. Lebedev Yu.V. Russkiy narodnyy ideal bezgrekhovnosti i svyatosti v finale «Grozy» A.N. Ostrovskogo [Russian folk ideal of sinlessness and sanctity in the end of the play «Thunderstorm» by A.N. Ostrovsky]. Shchelykovskie chteniya 2002. Problemy estetiki i poetiki tvorchestva A.N. Ostrovskogo [Shelykovskiye readings 2002. The problems of esthetics and poetics of works of A.N. Ostrovsky]: a collected works / edited by I.A. Yedoshin Kostroma. 2003, pp. 54-62.

3. Ovchinina I.A. A.N. Ostrovskiy. Etapy tvorchestva [A.N. Ostrovsky. Bechmarks of his works]. Moswoc: Encyclopedia of villages. 1999. 220 p.

4. Ostrovskiy A.N. Polnoe sobranie sochineniy [A.N. Ostrovzky. Complete set of works in 12 volumes]. Moscow: Publishing House «Iskusstvo». 1973-1980.

5. Ostrovsky A.N. Encyclopedia [A.N. Ostrovzky. Encyclopedia] / edited by I.A. Ovchinina. Kostroma, Shuya, publishing house of Shuya State Pedagogical University. 660 p.

6. Chernets L.V. Zhanry pes Ostrovskogo [Genres of Ostrovsky’s plays]. http://tezaurus.oc3.ru/library.php?view=d&course=3&raz=6&pod=1&par=12

ДАННЫЕ ОБ АВТОРЕ

Печерская Татьяна Васильевна, кандидат филологических наук, докторант Ивановский государственный университет (Шуйский филиал) ул. Кооперативная, д.24, г. Шуя, Ивановская область, 155908, Россия e-mail: tat1656@yandex.ru

DATA ABOUT THE AUTHOR

Pecherskaya Tatiana Vasilievna, PhD in Philology, doctoral student of Ivanovo State University (Shuysky branch)

24, Kooperativnaya Str., Shuya, Ivanovo region, 155908, Russia tat1656@yandex. ru

Рецензент:

Океанский Вячеслав Петрович, заведующий кафедрой культурологии и литературы, доктор филологических наук, профессор, Ивановский педагогический университет (Шуйский филиал)

«Бесприданница»: краткое содержание и анализ произведения

Кадр из фильма «Жестокий романс»: YouTube / Киноконцерн «Мосфильм»

Величайшее произведение выдающегося российского драматурга Александра Островского — пьеса «Бесприданница». Краткое содержание истории вызывает палитру эмоций — от сочувствия до отвращения. Сюжет драмы «Бесприданница», кратко изложенный ниже, в этом убедит.

«Бесприданница»: краткое содержание

Полный текст пьесы Островского «Бесприданница» читать отнюдь не легко. Автор очень откровенно показал горькую судьбу героини и порочность общества. Однако ознакомиться с шедевром русской драматургии все-таки стоит.

Если хотите проникнуть в глубокие замыслы, скрытые автором в пьесе «Бесприданница», краткое содержание по действиям быстро введет в курс сюжета:

  • «Бесприданница»: Паратов приезжает в город.

Первое действие отсылает читателя в город на Волге Бряхимов. Возле кофейни двое состоятельных купцов Кнуров и Вожеватов ведут разговор: в город возвращается судовладелец и «блестящий барин» Паратов. Он уехал год назад так стремительно, что забыл попрощаться со своей возлюбленной. Лариса Огудаева — одна из первых красавиц в городе, но, увы, из бедной семьи и совсем без приданого.

Мать Ларисы хотела выдать дочь замуж и приглашала в дом самых разных женихов. Одного из них арестовали прямо во время такого визита, и Лариса заявила, что пойдет за первого встречного. Ее давний воздыхатель, бедный чиновник Карандышев, тотчас посватался к девушке.

Во время этого разговора в кофейню явились Огудаловы с Карандышевым. Последний приглашает купцов на званый обед в честь невесты. Лариса фамильярничает с другом детства Вожеватовым, провоцируя жениха на ревность. А когда в разговоре упоминают Паратова, Карандышев говорит о нем с ехидством и завистью, а девушка — с нескрываемым восхищением. Тем временем раздаются звуки пальбы в честь прибытия Паратова, а Карандышев и Лариса уходят.

Вскоре в кофейню возвращаются все те же купцы, Паратов и провинциальный актер Робинзон (так его назвал Паратов, когда забрал с безлюдного острова). Прибывший барин рассказывает о скорой женитьбе и богатом приданом — золотых приисках. В честь этого он приглашает собеседников на мужской пикник. Однако те вынуждены отказаться, поскольку обедают у Карандышева.

Город на Волге Кинешма — вероятный прототип Бряхимова: Wikipedia
  • «Бесприданница»: Лариса встречает Паратова.

Во втором действии автор «Бесприданницы» переносит нас в дом к Огудаловым. К матери Ларисы приходит Кнуров и сетует, что Карандышев — неподходящий жених для ее дочери. Он предлагает свое покровительство и просит купить для невесты самый изысканный наряд — оплату счетов он возьмет на себя.

Купец уходит, и Лариса рассказывает матери, что ждет скорейшего отъезда с мужем из города. Но Карандышев не торопится: он хочет задержаться в городе и показаться всем с красавицей женой, потешить свое самолюбие. Вместе с тем он долго и с презрением рассуждает, что город сошел с ума от приезда «промотавшегося кутилы» Паратова.

Тем временем к Огудаловым прибывает сам Паратов. Мать Ларисы любезно его принимает, и тот рассказывает, что вынужден был уехать спасать остатки имения. Оставшись с Ларисой вдвоем, Паратов упрекает девушку, что так скоро забыла о нем. Лариса отвечает, что все еще любит, чем удовлетворяет самолюбие Паратова.

Знакомство гостя с Карандышевым начинается с конфликта, но мать Ларисы его улаживает. Паратова приглашают на обед, и он признается Воржеватову, что планирует поиздеваться над Карандышевым.

  • Пьеса Островского «Бесприданница»: званый обед.

Третье действие переносит читателя на званый обед к Карандышеву. Его тетка жалуется слуге, что прием отнимает много сил и средств, но радуется, что удалось купить дешевого вина под видом дорогого.

Лариса и ее мать обсуждают, что гости недовольны качеством блюд и напитков. Паратов, Кнуров и Воржеватов подсылают Робинзона споить Карандышева. Не замечая насмешек, хозяин важничает и приносит еще выпивки.

К пикнику все готово. Купцы предлагают взять Ларису, и Паратов берется ее уговорить. Он просит девушку спеть, хоть Карандышев и пытается возражать. Всех впечатлило пение красавицы, и Паратов признается, что почти готов бросить все ради нее. Лариса едет на пикник, в тайне надеясь вернуть возлюбленного.

Когда Карандышев вернулся с очередным напитком, в доме никого не осталось. Узнав, что Лариса уехала на пикник, он злится, хватает пистолет и едет на ее поиски.

Знаменитая актриса театра Вера Комиссаржевская в роли Ларисы: Wikipedia
  • Краткое содержание: бесприданница Лариса погибает от руки жениха.

Вожеватов и Кнуров возвращаются с пикника, попутно рассуждая о судьбе Ларисы. Очевидно, Паратов не женится на ней, девушка оказалась в компрометирующем положении. Купцы решают, что один из них повезет Ларису в Париж, и, чтобы избежать ненужной конкуренции, бросают жребий. Девушка достается Кнурову.

Возвращаются Паратов и Лариса. Она хочет знать, будет ли теперь его женой. Паратов обескураживает ответом: он обручен и не может расстаться с невестой.

Лариса остается одна. К ней подходит Кнуров с предложением о Париже и полном содержании. Вскоре появляется Карандышев: он рассказывает Ларисе, что купцы разыграли ее между собой, словно вещь. Девушка принимает такое сравнение: если и быть вещью, то дорогой. Она хочет ответить Кнурову согласием вопреки уговорам Карандышева.

Оскорбленный жених стреляет в Ларису. На звук выстрела сбегаются купцы и Паратов. Умирая, девушка говорит, что сама выстрелила и ни на кого не держит зла.

«Бесприданница»: анализ произведения

«Бесприданница» — одно из главных произведений в творческом наследии Островского. Оценить художественную ценность пьесы помогут некоторые факты, приведенные ниже:

  • История создания «Бесприданницы».

Считается, что сюжет пьесы основан на реальных событиях. Во время ее написания Островский работал мировым судьей и имел дело со всеми громкими преступлениями Кинешемского уезда. История убийства молодой жены местным жителем Иваном Коноваловым могла лечь в основу «Бесприданницы».

Островский работал над пьесой долго, около четырех лет, отвлекаясь на создание других произведений. Все прочило успех: первые слушатели были в восторге, пьесу готовили к публикации и постановке на сцене. Однако премьеры в Москве и Петербурге провалились с треском: общество не оценило свое уродливое отражение в «Бесприданнице». Лишь после смерти писателя пьеса обрела успех.

Александр Николаевич Островский, портрет: Wikipedia / В. Г. Перов
  • «Бесприданница»: тема и персонажи.

Что хотел сказать пьесой Островский? «Бесприданница» — это обличение пороков общества, для которого материальные блага важнее духовности.

Суть пьесы раскрыта в названии: судьбу главной героини решает наличие приданого, а не моральные качества. Человеческие отношения больше напоминают товарные — вот что хотел донести автор этим трагичным сюжетом.

История разворачивается вокруг личной драмы молодой девушки Ларисы. Она красива и талантлива, отлично поет и танцует. Но отсутствие приданого делает ее положение в обществе унизительным. Девушка мечтает о настоящей искренней любви и наивно находит свой идеал в том, кто на самом деле им не является.

Все остальные персонажи то и дело стараются продемонстрировать свое состояние — даже если такового нет. Мать Ларисы и Карандышев пытаются скрыть нищету, пускают пыль в глаза: дают светские ужины, обустраивают дома с претензией на роскошь. Более состоятельные Паратов и купцы не упускают возможности потрясти купюрами. Они убеждены: все в этом мире можно продать или купить.

  • Жанр и композиция произведения.

«Бесприданница» — классический пример социально-психологической драмы. В произведении отражен конфликт личности и общества. Установки социума пагубно влияют на судьбу человека, толкают его на страдания, отказ от личного счастья и даже гибель.

История имеет классическую структуру и делится на четыре акта:

  1. Первое действие — завязка. Читателя знакомят с главными героями, их прошлым и настоящим.
  2. Второй акт — развитие событий. Лариса встречает Паратова и убеждается, что любит только его.
  3. В третьем действии происходит кульминация: девушка бросает жениха и уходит с возлюбленным.
  4. В четвертом акте узнаем развязку: Лариса гибнет, но прощает всех обидчиков.

Примечательно, что история укладывается в короткий промежуток времени — сутки, отчего сюжет кажется более драматичным.

Если хотите усвоить сюжет и идеи драмы «Бесприданница», фильм 1936 года с точностью расскажет о раскрытых в ней событиях. Также по мотивам пьесы Эльдар Рязанов снял знаменитую ленту «Жестокий романс».

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/school/1873475-bespridannica-kratkoe-soderzanie-i-analiz-proizvedenia/

Урок 69 ДРАМА А. Н. ОСТРОВСКОГО «БЕСПРИДАННИЦА»


Проблематика и художественное своеобразие драматургии А.Н. Островского 1870 — 1880-х гг.

+ Синтезируются и обновляются жанры «физиологического очерка», «сцен», «картин». В основном пьесы Островского печатаются в «Современнике».

+ Жанр психологической драмы: акцент на судьбы женщин, наиболее ранимых в борьбе с обстоятельствами, в конфликтах с людьми, не знающих нравственных законов. В этом жанре близка связь Островского с традициями психологической прозы.

+ Центр – маленький человек в условиях переломного времени: каждодневная борьба за кусок хлеба, скромное семейное счастье и т.д.

+ Идея национального единства

Сатирические комедии: «На всякого мудреца довольно простоты», «Бешеные деньги», «Лес», «Волки и овцы». Это антидворянская театрология.

«На всякого мудреца довольно простоты»: центральный образ пьесы – бедный дворянин Егор Глумов – живет словно в двух реальностях: бытовой и литературной. В быту он – богач, глупец, вольнодумец, льстец.

«Лес» — мотив актерства в жизни. Область высокого искусства облагораживает «маленького человека», делает его выше и чище.

«Снегурочка» — появляется образ идиллии, далекий от современности.

15. Жанр психологической драмы в творчестве А.Н. Островского («Бесприданница» или другая пьеса — по выбору)

Лучшей психологической драмой А. Н. Островского по праву считается «Бесприданница». «Бесприданница» — драма буржуазной эпохи, и это решающим образом влияет на ее проблематику. Если суть человеческая Катерины в «Грозе» вырастает из народной культуры, одухотворенной нравственными ценностями православия, то Лариса Огудалова — человек нового времени, порвавшего связи с тысячелетней народной традицией, освободившего человека не только от устоев морали, но и от стыда, чести, совести. В отличие от Катерины, Лариса лишена цельности. Ее человеческая талантливость, стихийное стремление к нравственной чистоте, правдивость — все, что идет от ее богато одаренной натуры, приподнято поднимает героиню над окружающими.

Мотив торговли, проходящий через всю пьесу и концентрирующийся в главном сюжетном событии — торге за Ларису, охватывает всех героев-мужчин, среди которых Лариса должна сделать свой отбор. И Паратов самый изуверский и бесчестный участник торга. Отвечая на восторженные рассказы своей невесты о смелости Паратова, бестрепетно стрелявшего в монету, которую держала Лариса, Карандышев верно замечает: «Сердца нет, оттого он так и смел».

Сложность характеров героев — будь то противоречивость их внутреннего мира, как у Ларисы, или несоответствие внутренней сущности героя и внешнего поведения, как у Паратова, — вот в чем психологизм драмы Островского. Паратов для всех окружающих — большой барин, широкая натура, бесшабашный храбрец, и все эти краски и жесты автор ему оставляет. Но, с прочий стороны, он тонко, как бы между прочим, показывает нам и другого Паратова, его истинное лицо.

Средством психологических характеристик оказываются не самопризнания героев, не рассуждения о чувствах и свойствах их, но преимущественно их действия и бытовой диалог. Ни один из героев не изменяется в процессе драматического действия, а лишь постепенно раскрывается перед зрителями. Даже о Ларисе можно высказать то же: она прозревает, узнает правду об окружающих ее людях, принимает страшное решение стать «очень дорогой вещью». И только смерть освобождает ее от всего, чем наделил житейский опыт. В тот самый момент она как бы возвращается к естественной красоте своей натуры.

Финал драмы — смерть героини среди праздничного шума, под цыганское пение — поражает своей художественной дерзостью. Душевное состояние Ларисы показано автором в стиле «сильного драматизма» и при этом с безупречной психологической точностью. Она смягчена, успокоена, она всех прощает. Безрассудный, самоубийственный поступок Карандышева, освободивший ее от унизительной жизни содержанки.

Редкий художественный результат этой сцены А. Н. Островский строит на остром столкновении разнонаправленных эмоций: чем больше мягкости и всепрощения у героини, тем острее суд зрителя.

Драма «Бесприданница» стала вершиной творчества Островского, произведением, в котором сошлись в удивительно емком художественном единении мотивы и темы большинства пьес позднего периода. В этой пьесе, раскрывающей по-новому сложные и психологически многозвучные человеческие характеры, предвосхищена неизбежность появления в РФ нового театра.

В «Бесприданнице» все существенные черты буржуазного жизненного хищничества выступают наружу, несмотря на внешнее благоприличие его героев.

Бесприданница Лариса Огудалова наделена тем «горячим сердцем», которое может или победить окружающую гнусную действительность или же трагически погибнуть в столкновении с ее звериными обычаями. Она любила Паратова таким, каким видела его в своем восхищенном воображении — смелым, благородным, великодушным. драма Ларисы, конец которой определяется не столько ее жестоким разочарованием в Паратове, сколько провоцируется моралью — Безнадежная перспектива жизни, крах веры в благородство и великодушие Паратова, циничные домогательства богача Кнурова соединяются для того, чтобы Лариса почувствовала себя счастливой только в тот миг, когда выстрел пистолета оскорбленного и озлобленного Карандышева приносит ей разрешающую все конфликты и сомнения смерть.

Драматическая вина Ларисы заключается в отчаянной попытке бежать от предустановленной необходимости быть чьей-то вещью, предметом купли-продажи, не человеком. Паратов отказывается от этой вещи потому, что находит для себя более выгодным приобрести нужные для его предприятий деньги в виде приданого богатой невесты. Кнуров после постыдного торга и розыгрыша живого человека в орлянку со своим конкурентом Вожеватовым предлагает Ларисе купить ее за любую сумму, которую она только сможет назначить. Карандышев предъявляет на нее права безраздельного и законного собственника. «Вещь… да, вещь!.. — соглашается с его укорами измученная Лариса, — я вещь!.. Я любви искала и не нашла… А ведь так жить холодно. Я не виновата, я искала любви и не нашла… ее нет на свете… нечего и искать». В этом убеждении, внушенном ей циничной моралью окружающей жизни, Лариса решает идти к Кнурову. Именно в этот момент ее настигает мстительный выстрел Карандышева.

Рабское и подчиненное существование воспитало в Карандышеве, как и в других мелких героях драматургии Островского, пошлый индивидуализм, трусливую алчность, трагическое стремление выйти в люди и затаенную злобу к тем, в ком они видят своих врагов.

Карандышев — драматизированный и по-своему зловещий образ мещанина, упорное стремление к видимому житейскому благополучию, к утверждению своего ничтожного «я» в условиях «жестоких нравов» ,к ложному блеску светского обихода.

Для Островского город Бряхимов 70-х годов оказался тем же, чем был для него в 50-е годы патриархальный Калинов, — обобщенным образом гнусной действительности, где место Диких заняли дельцы новой формации — Кнуровы, место Кабаних — торгующие своими дочерьми Хариты Игнатьевны Огудаловы, место безвольных Борисов — якобы благородные, но подчинившие свою волю закону стяжательства Паратовы.

В мировой драматической литературе конца прошлого века она почти не имеет соперников по силе и глубокой страстности действия, по жизненной правде ситуаций и подлинности психологического содержания ее образов.

так то ЕНТ / Русская литература / Поурочные планы по русской литературе 10 класс

Урок 69 ДРАМА А. Н. ОСТРОВСКОГО «БЕСПРИДАННИЦА»

29.03.2013 27337 0

Урок 69 ДРАМА А. Н. ОСТРОВСКОГО «БЕСПРИДАННИЦА»

Цели:

дать общее представление о драме, вызвать к ней интерес; помочь учащимся определить суть основного конфликта пьесы; отметить характерные черты главной героини; определить, в чем сходство и различие Ларисы Огудаловой с Катериной Кабановой.

Ход урока

I. Вступительное слово учителя.

Драма «Бесприданница»

Лучшей психологической драмой Островского, по праву, считается «Бесприданница». «Этой пьесой начинается «новый сорт

моих произведений», – пишет драматург, сознавая необычность своей пьесы.

«Бесприданница» была опубликована через 19 лет после «Грозы», то есть в 1879 году. «Бесприданница» – драма буржуазной эпохи. Герои – дельцы новой формации. Но в центре произведения Островского – судьба женщины.

II. Беседа с учащимися по вопросам:

1. Когда и где происходит действие в «Бесприданнице»?

2. Сопоставьте жизнь города Калинова («Гроза») и города Бряхимова («Бесприданница»). Что изменилось в жизни приволжских городов за два десятилетия и что осталось неизменным?

3. Какие нравственно-психологические проблемы подняты в драме? В чем суть основного конфликта?

4. «Значительные лица» города Бряхимова. Какова их жизненная позиция?

5. Что означает имя Лариса? Каковы основные черты характера Ларисы Огудаловой?

6. Что общего и чем отличаются героини Катерина Кабанова и Лариса Огудалова?

7. Финал драмы. Почему Лариса не нашла в себе сил броситься в Волгу?

8. Как вы понимаете смысл заглавия драмы – «Бесприданница»?

События в драме «Бесприданница» разворачиваются на живописных берегах красавицы Волги, в провинциальном городе Бряхимове. Тишину провинции нарушают гудки пароходов, грохот повозок по булыжной мостовой. Живет в Бряхимове «теперь чистая публика». Купцы совсем не похожи на Дикого и Кабаниху.

Это достаточно образованные и культурные предприниматели, читающие европейские газеты, посещающие промышленные выставки за границей, общающиеся с равными себе.

Но за внешним лоском и образованностью новых хозяев жизни скрываются бессердечность, цинизм и расчетливость. Отношения между людьми всецело начинают определять чековые книжки и тугие кошельки.

А. Н. Островский своей героиней делает женщину – «единственную живую душу» в мире «хищных, цепких и умных дельцов».

Лариса Огудалова

резко отличается от окружающих своим богатым душевным миром, способностью по-настоящему любить и чувствовать красоту. Она талантлива, любит музыку и пение. (Имя Лариса в переводе с греческого языка означает –
чайка
. Женщины с именем Лариса красивы и умны, в центре внимания.)

Конфликт пьесы

– столкновение доверчивой и честной девушки Ларисы Огудаловой с миром холодных дельцов, с миром, в котором все продается и покупается. В основе драмы – социальная тема: Лариса – бесприданница, этим и определяется ее трагическая судьба.

Таким образом, основная идея драмы

состоит в том, что в обществе, где торжествуют дельцы-хищники, подобные миллионеру Кнурову, не могут жить, «проявить себя» честные и порядочные люди; их достоинство растоптано, гордость уязвлена. «Быть сознающей себя личностью и не иметь возможности проявить ее – таково то трагическое положение, в котором оказывался человек, лишенный материальной обеспеченности»
(Л. Тропкина)
[19. С. 24].

Четверо героев – мужчины (Кнуров, Паратов, Вожеватов, Карандышев) – претендуют на внимание и общество Ларисы Дмитриевны Огудаловой. О ней говорят и ею восхищаются, но Человека

в ней не видят. Для бряхимовских богачей она – развлечение, удобный случай потешить тщеславие, удовлетворить свое любопытство. «Они не смотрят на вас, как на женщину, как на человека… Они смотрят на вас, как на вещь», – бросает оскорбительные (но верные) слова Ларисе Карандышев. Лариса: «Вещь!.. Да, вещь… Они правы, я вещь, а не человек!» Это слова измученной женщины, но это и отчаянный протест против лживого и циничного общества.

Лариса Дмитриевна в последнем монологе произносит: «Никогда, никто

не постарался заглянуть ко мне в душу, ни от кого я не видела сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова. А ведь так жить холодно. Я не виновата, я искала любви и не нашла… ее нет на свете… нечего и искать».

Смерть для героини оказывается желаннее. Выстрел Карандышева она принимает с радостью. («Милый мой, какое благодеяние вы для меня сделали!»)

III. Обсуждение тем сочинений по творчеству А. Н. Островского

(если останется время).

Примерные темы:

1. Быт и нравы русской провинции. (По пьесам А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница».)

2. Люди-хищники и их жертвы. (По пьесе «Гроза».)

3. Почему страдала в семье Кабановых впечатлительная и пылкая Катерина?

4. Сила и слабость характера Катерины.

5. Дикой и Кабаниха – исключение в русском купечестве или они типичны?

6. Может ли Варвара в будущем повторить свою мать?

7. Каким Катерина представляла Бориса и каким он оказался?

8. Образ Кулигина и его значение для понимания идейного смысла «Грозы».

9. Смысл заглавия пьесы «Гроза» («Бесприданница»).

10. «Луч света в темном царстве» – что имел в виду Н. Добролюбов, дав такое название своей статье?

Домашнее задание.

1. Сочинение по творчеству А. Н. Островского на одну из тем. (срок исполнения – одна неделя.)

2. Биография И. А. Гончарова (по учебнику).

3. Индивидуальные сообщения:

1) Краткий пересказ романа Гончарова «Обыкновенная история», характеристика главного героя Александра Адуева.

2) Сочинение-миниатюра (3–4 человека) по роману «Обломов». «Каким я представляю себе Обломова?» или «Портрет Обломова», «День Обломова».

русская литература, поурочный план, 10 класс

Психологизм драмы Островского «Бесприданница» ❤️

Лучшей психологической драмой А. Н. Островского по праву считается «Бесприданница». Ее нередко сопоставляют с «Грозой», и в известной мере это справедливо. «Гроза» — главное произведение дореформенной драматургии Островского, «Бесприданница» же вбирает в себя многие мотивы пореформенного творчества драматурга. На сопоставление этих пьес наводит и то, что в обеих перед нами развертывается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Наконец, важно и то, что в обеих пьесах существенную роль играет собирательный образ волжского города, в котором происходит действие. Но различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира «Грозы» и «Бесприданницы».
«Бесприданница» — драма буржуазной эпохи, и это решающим образом влияет на ее проблематику. Если душа Катерины в «Грозе» вырастает из народной культуры, одухотворенной нравственными ценностями православия, то Лариса Огудалова — человек нового времени, порвавшего связи с тысячелетней народной традицией, освободившего человека не только от устоев морали, но и от стыда, чести, совести. В отличие от Катерины, Лариса лишена цельности. Ее человеческая талантливость, стихийное стремление к нравственной чистоте, правдивость — все, что идет от ее богато одаренной натуры, высоко поднимает героиню над окружающими. Но сама житейская драма Ларисы — результат того, что буржуазные представления о жизни имеют над ней власть, влияют на ее понимание людей.
Мотив торговли, проходящий через всю пьесу и концентрирующийся в главном сюжетном событии — торге за Ларису, охватывает всех героев-мужчин, среди которых Лариса должна сделать свой выбор. И Паратов здесь не только не исключение, но, как выясняется, — самый жестокий и бесчестный участник торга. Отвечая на восторженные рассказы своей невесты о смелости Паратова, бестрепетно стрелявшего в монету, которую держала Лариса, Карандышев верно замечает: «Сердца нет, оттого он так и смел». И Островский солидарен с этим мнением, хотя Карандышев и не является выразителем авторских оценок. Вообще, такого героя в пьесе нет, зато почти каждый из действующих лиц в той или иной момент верно оценивает ситуацию и людей, в ней участвующих.
Сложность характеров героев — будь то противоречивость их внутреннего мира, как у Ларисы, или несоответствие внутренней сущности героя и внешнего поведения, как у Паратова, — вот в чем психологизм драмы Островского.
Паратов для всех окружающих — большой барин, широкая натура, бесшабашный храбрец, и все эти краски и жесты автор ему оставляет. Но с другой стороны, он тонко, как бы между прочим, показывает нам и другого Паратова, его истинное лицо. В первой же встрече с ним мы слышим признание: «Что такое «жалость», этого я не знаю. У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так все продам, что угодно». И сразу мы узнаем, что продает Паратов не только «Ласточку», но и себя самого невесте с золотыми приисками. В конечном итоге, тонко компрометирует его и сцена в доме Карандышева, потому что отделка его квартиры и попытка устроить роскошный обед — это ведь карикатура на стиль и образ жизни Паратова. И вся разница заключается в суммах, которые каждый из героев может на это потратить. Глубоко значительна сцена, характеризующая обоих соперников, домогающихся любви Ларисы.
Таким образом, средством психологических характеристик у Островского оказываются не самопризнания героев, не рассуждения о чувствах и свойствах их, но преимущественно их действия и бытовой диалог. Ни один из героев не изменяется в процессе драматического действия, а лишь постепенно раскрывается перед зрителями. Даже о Ларисе можно сказать то же: она прозревает, узнает правду об окружающих ее людях, принимает страшное решение стать «очень дорогой вещью». И только смерть освобождает ее от всего, чем наделил житейский опыт. В этот момент она как бы возвращается к естественной красоте своей натуры.
Финал драмы — смерть героини среди праздничного шума, под цыганское пение — поражает своей художественной дерзостью. Душевное состояние Ларисы показано автором в стиле «сильного драматизма» и при этом с безупречной психологической точностью. Она смягчена, успокоена, она всех прощает, потому что счастлива тем, что наконец-то вызвала вспышку человеческого чувства — безрассудный, самоубийственный поступок Карандышева, освободивший ее от унизительной жизни содержанки.
Редкий художественный эффект этой сцены А. Н. Островский строит на остром столкновении разнонаправленных эмоций: чем больше мягкости и всепрощения у героини, тем острее суд зрителя. Драма «Бесприданница» стала вершиной творчества Островского, произведением, в котором сошлись в удивительно емком художественном единении мотивы и темы большинства пьес позднего периода. В этой пьесе, раскрывающей по-новому сложные и психологически многозвучные человеческие характеры, предвосхищена неизбежность появления в России нового театра.

Омичам покажут историю о «Бесприданнице»

Театр «Галёрка» готовит новый спектакль по пьесе Островского.

В последние дни ноября на сцене омского драматического театра «Галёрка» состоится премьера драмы «Бесприданница» (16+). Её автор Александр Николаевич Островский писал: «Пьесу свою я уже читал в Москве пять раз, в числе слушателей были лица и враждебно расположенные ко мне, и все единогласно признали «Бесприданницу» лучшим из всех моих произведений».

Одна из известнейших драм Островского, конечно же, посвящена теме любви. Его главная героиня Лариса Огудалова всё время ищет её, грезит ей, мечтая обрести долгожданное выстраданное счастье. Но, как говорится, человек предполагает, а Бог располагает… Режиссёром постановки выступил Егор Витько, который уже представлял своё видение другой пьесы Островского «Женитьба Бальзаминова» (12+).

Долгожданный жанр драмы для нашего театра будет представлен одной из лучших пьес Островского — «Бесприданницей», — рассказал корреспонденту «Омск Здесь» Егор Витько. — Это не просто история несчастной любви Ларисы Огудаловой к блестящему барину Паратову; драматург предлагает некое художественное рассуждение о природе любви, искренности, таланта. Именно с таких высот мы предлагаем взглянуть на пьесу и нашему зрителю.

Главную роль в спектакле исполнит Наталья Сухоносова. Также в постановке занято большинство артистов труппы: Евгений Власов, Михаил Синогин, Валентина Киселёва, Владимир Приезжев, Виталий Маркс, Сергей Климов, Сергей Кривцов, Павел Кузьмин, Павел Овчинников, Артём Савинов, Дмитрий Шершов, Даниэль Савинова, Оксана Богданова, Алина Бауэр, Алина Мереуца, Анастасия Загоруй.

После премьерных показов, которые состоятся 27, 28 и 29 ноября, постановка войдёт в афишу вечернего репертуара.

Напомним, ранее «Омск Здесь» рассказывал, что театр готовит несколько премьер с обновлённой труппой, куда пришли шесть новых актёров. Отметим, что и «Пятый театр» готовит для своих зрителей несколько премьер. Это и новогодние спектакли для детей, и постановки для взрослых.

Афиша: пресс-служба театра «Галёрка»

Что такое приданое?

Выдача приданого — это древняя традиция, встречающаяся в разных культурах, религиях и периодах времени. Точно неизвестно, откуда взялось приданое, но этот обычай имеет место в свадебных церемониях даже сегодня.

Что такое приданое?

Приданое — это подарок значительной денежной стоимости, который невеста или жених передает своему будущему супругу после замужества.

«По обычаю никуда нельзя идти с пустыми руками, — говорит Сантош Бхау, индуистский священник-брамин.«Приданое служит подарком от семьи невесты семье жениха как добрый жест приветствовать ее в своем доме». Мы проконсультировались с Бхау и доктором Ксавьером Ливермоном, чтобы узнать больше об истории и значении приданого, а также обсудить некоторые общие вопросы и мифы о традиции.

Знакомьтесь, эксперт

  • Сантош Бхау — индуистский священник-брамин, живущий в Ваджрешвари, деревне за пределами Мумбаи.
  • Доктор Ксавьер Ливермон — адъюнкт-профессор африканских исследований Техасского университета.

История и значение приданого

Во времена Римской империи семья невесты предоставляла жениху или его семье приданое, чтобы компенсировать ее расходы на жизнь. Хотя обычно считается, что женщина всегда дает приданое своему будущему мужу, в других культурах все наоборот, когда жених предлагает подарок невесте или ее семье после свадьбы. Приданое может служить подарком родственникам или страховкой для невесты, если она решит уйти от мужа.Это то, что она может взять с собой в случае развода, чтобы обеспечить свою финансовую безопасность. Другими терминами этого обмена могут быть «выкуп за невесту» или «выкуп за невесту».

Со временем в некоторых случаях семьи во всем мире стали обычной практикой использовать систему приданого. То, что должно было быть подарком и обещанием безопасности от одного партнера к другому, вскоре превратилось в финансовое требование, которое привело к разрыву помолвки или разводу, насилию и даже смерти из-за невыплаченного приданого. Именно по этой причине такие страны, как Индия, Пакистан, Непал, Греция и Кения, приняли законы, запрещающие приданое в любом качестве.

FAQ

  • Это зависит от разных культур и религий. Семья индуистской невесты обычно дает жениху приданое . В мусульманских культурах, однако, жених завещает невесте подарок или марш. Выкуп за невесту также широко практикуется многими основными культурными группами чернокожих африканцев независимо от социально-экономического положения.

  • Размер приданого зависит от культуры и таких факторов, как класс или доход.В дополнение к наличным деньгам приданое также может иметь форму драгоценностей, мебели, имущества, транспортных средств или домашнего скота.

  • Приданое обычно дается непосредственно перед свадьбой или во время церемонии бракосочетания. Реже выплачивается приданое после замужества.

Сегодня приданое превратилось в более неформальный и повседневный обычай в большинстве культур, особенно среди членов африканской и южноазиатской диаспор. Это способ сохранить традиции и отдать дань уважения культуре (культурам) пары.

Распространенные мифы о приданом

приданого происходит только в Индии.

ЛОЖЬ: Широко распространено мнение, что приданое — это традиция, распространенная исключительно в странах и культурах Южной Азии. Однако сегодня в системе приданого участвуют многие другие культуры, включая, помимо прочего, еврейскую, славянскую, арабскую, восточноазиатскую, североафриканскую и африканскую культуры к югу от Сахары.

Приданое — это цена, которую жених платит за свою невесту.

НЕВЕРНО: выкуп невесты и приданое часто неправильно определяют как плату мужчины за жену ИЛИ, если наоборот, цена, которую невеста платит за брак.Это неверные определения, потому что, хотя что-то ценное может быть обменено от одного партнера к другому, это считается подарком, а не ценой, которую человек платит за вступление в брак. Это то, что женщина может использовать в качестве гарантии, если она решит уйти от мужа. В некоторых культурах приданым может быть даже само обручальное кольцо.

Южноафриканская концепция лобола признает роль женщин в обществе. Это материальный и символический подарок, который муж дарит своей жене в знак признания ее репродуктивного труда и труда в сельской местности.Весь этот труд высоко ценится в африканском культурном контексте. Идея лоболы состоит в том, чтобы компенсировать потерю этого вклада в семейный дом невесты. «Традиционно лобола всегда использовалась в виде домашнего скота, например крупного рогатого скота, — говорит Ливермон. «Сегодня это могут быть деньги, автомобиль, ювелирные изделия или товары для дома».

В индийских культурах обычно принято, что никто никогда не идет с пустыми руками, когда его куда-то приглашают. Исторически сложилось так, что в большинстве индийских культур невеста жила со своим мужем в его родовом доме с его семьей.Приданое — это подарок, который невеста берет с собой своим новым родственникам.

В системе приданого участвуют только богатые семьи.

ЛОЖЬ: приданое и выкуп за невесту практикуются даже в самых бедных семьях.

Приданое — Энциклопедия Нового Света

Приданое — это подарок в деньгах или ценностях, который семья невесты передает жениху и вновь образованному домохозяйству во время их брака. Это была древняя и широко распространенная практика. Часто в обмен на приданое выдают выкуп за невесту от жениха и его семьи.Первоначальное намерение — помочь с расходами на создание новой семьи, помочь объединить семьи новой пары и оказать поддержку невесте в случае будущих проблем, таких как вдовство или развод.

Сегодня эта практика уменьшилась в развитых странах и городских районах. В тех областях, где он сохраняется, особенно в Индии, Китае и Африке, существуют разногласия по поводу роли, которую он играет в домашнем насилии и жестоком обращении с женщинами, с дебатами о том, как приданое должно быть законодательно закреплено.Соединенные Штаты разработали собственную уникальную версию приданого в приложении «Сундуки надежды». Сундук Надежды включает в себя не только материальные предметы, такие как одеяла, постельное белье и утварь, но также олицетворяет надежду девушки на то, что ее приготовление сделает ее хорошей женой. Такая подготовка включает в себя не только материальное богатство, но и мудрость ее матери в отношении супружеской любви и воспитания детей, развитие ее внутреннего характера и ее чистоту, когда она готовится предложить себя в качестве невесты-девственницы своему новому мужу.

Обзор

Приданое — это подарок, который семья невесты дарит жениху и вновь образованному домохозяйству во время их брака. [1] Исторически сложилось так, что в большинстве обществ невесты отправлялись в семьи своих мужей, и часто женщины не могли по закону владеть собственностью. Муж будет нести основную ответственность за экономическое процветание семьи, в то время как женщины будут заботиться о детях и домашних нуждах. Когда женщина или девушка выходили замуж в сельскохозяйственной семье, ее часто приветствовали как еще одну работницу.Однако в более престижных семьях она могла рассматриваться как еще один рот, который нужно кормить, и приданое было важным признаком ее благодарности за то, что она стала членом семьи ее мужа. Первым приданым обычно были земельные права, но позже они были прикреплены к сентиментальным и декоративным предметам, а также к различным товарам и даже позже к деньгам.

ПУСТЫННЫЙ ЦВЕТОК. «Где-то в Сахаре» жила эта дитя Пустыни, пока она не пришла в Бискру, «Сад Аллаха», чтобы заработать приданое в качестве танцовщицы.Можно представить, что ей снится какой-то рыцарь в тюрбане, оставленный позади, и он считает дни, пока она не вернется в свой натальный шатер.

Размер необходимого приданого был прямо пропорционален социальному статусу жениха, что делало практически невозможным для женщин низшего класса выходить замуж в семьи высшего класса. Записано, что во времена Римской империи некоторые семьи закладывали свой дом, чтобы обеспечить подходящее приданое. В тех случаях, когда семья женщины была слишком бедной, чтобы позволить себе приданое, ей могло быть запрещено выходить замуж или она становилась наложницей более богатого человека, который мог позволить себе содержать большое домашнее хозяйство.

И наоборот, подобный обычай отдавать имущество невесте женихом и его семьей называется «выкупом за невесту». Этот подарок традиционно использовался, чтобы показать любовь семьи к дочери и благодарность семье девушки за то, что она «подарила» ее семье мужа.

В любом случае невеста обычно имела право на приданое или приданое в случае вдовства, поэтому термины «приданое» и «приданое» иногда путают. Дети невесты также традиционно включались в наследование приданого, и часто это оказывалось единственной поддержкой, которую получали такие дети, когда были другие дети от других женщин.

Древний мир

Приданое описывается в самых старых записях, таких как Кодекс Хаммурапи, как уже существующий обычай, где он предписывал только правила обращения с приданым. Кодекс также включал положения о выкупе за невесту. Если женщина умирала без сыновей, ее муж должен был вернуть приданое, но мог вычесть сумму выкупа за невесту; приданое обычно было большей из сумм. Это первая запись о долговременных обычаях, таких как право жены на приданое после смерти мужа.Ее приданое передавалось по наследству только ее собственным детям, а не детям ее мужа от других женщин.

Приданое было частью гражданского права почти во всех странах, включая Европу. Приданое было важной составляющей древнегреческих и римских браков. Во времена Гомера обычной практикой греков был выкуп за невесту. Когда в классические времена практиковалось приданое, жених также давал (меньший) выкуп за невесту семье невесты.

Древние римляне и афинские греки не разрешали женщинам владеть собственностью.Вдове нужен был родственник мужского пола для управления ее имением, включая приданое. Роман Тацит отмечал, что у германцев была обратная практика: жених возлагал на невесту приданое. В древнеегипетской культуре приданое использовалось только после того, как они оказались под влиянием Греции и Рима. Женщинам в Египте всегда по закону разрешалось владеть собственностью и управлять своими делами, поэтому, вероятно, они меньше нуждались в таком положении.

Европа

С приходом христианства и религиозных орденов женщины приносили с собой свое приданое, когда становились монахинями, так как они становились «невестой» Христа.

Приданое в Европе продолжалось через викторианскую Англию. [2] Это рассматривалось как досрочная выплата ее наследства, и поэтому только дочери, не получившие приданого, имели право на часть имущества после смерти их родителей. Если пара умирала без детей, приданое возвращалось семье невесты.

Отказ предоставить обычное или согласованное приданое могло расторгнуть брак. Уильям Шекспир использовал это в Король Лир — один из ухажеров Корделии перестает ухаживать за ней, узнав, что король Лир не даст ей приданого, — и Мера за Меру — Добрачный секс Клаудио и Джульетты был вызван их семьями » споры из-за приданого после обручения, и Анжело отказался от помолвки с Марианой из-за потери ее приданого в море.

Фольклористы часто интерпретируют Cinderella и его варианты как соревнование между мачехой и падчерицей за ресурсы, которое может включать в себя необходимость предоставить приданое. Опера Джоаккино Россини La Cenerentola ясно демонстрирует эту экономическую основу: Дон Магнифико хочет увеличить приданое своих дочерей, чтобы привлечь большее соперничество, что невозможно, если он должен предоставить третье приданое. [3] Предоставление приданого бедным женщинам считалось формой благотворительности.Обычай надевать рождественские чулки восходит к легенде о Святом Николае, в котором он бросал золото в чулки трех бедных сестер, таким образом обеспечивая их приданое. Святая Елизавета Португальская и Сен-Мартен де Поррес были особенно известны предоставлением такого приданого, а Благовещенское Архиерейское братство, римская благотворительная организация, занимавшаяся предоставлением приданого, получило все поместье Папы Урбана VII.

Одним из распространенных наказаний за похищение и изнасилование незамужних женщин было то, что похититель или насильник должен был предоставить женщине приданое.

В некоторых частях Европы было распространено приданых земли . В Grafschaft Bentheim, например, нередки случаи, когда люди, не имевшие сыновей, давали земельное приданое своему новому зятю с оговоркой, что вместе с землей идет фамилия, откуда она произошла, таким образом, условие Земельное приданое заключалось в том, что жених брал фамилию своей невесты.

В Европе семья невесты все еще обычно оплачивает большую часть свадебных расходов.

Индия

Истоки обряда приданого в Индии утеряны в древности, хотя есть некоторые свидетельства того, что он практиковался до 300– гг. До н. Э. среди тех, что стали высшими кастами, такими как брамины и кшатрии. Неизвестно, было ли оно принесено с завоевательными армиями и массовыми браками Александра Македонского или практиковалось до этого. Самым ранним приданым обычно была земля. С приходом буддизма в Индию вместе с Ашокой сострадательным начался период влияния буддийского закона на большую часть Индии.Согласно буддийскому закону женщины имели права и могли владеть имуществом, поэтому приданое не имело смысла. Когда мусульмане пришли к власти на большей части территории Индии в восьмом веке, они не одобрили практику выдачи приданого. Однако они не были непреклонны, и по мере того, как индуистские районы увеличивались, касты браминов все больше изолировали себя и снова продолжали и популяризировали практику приданого.

Индийская система приданого получила более широкое распространение во время колониального правления Британской империи и с ростом развивающейся урбанизации.Некоторые более бедные семьи не были готовы к новым расходам, и некоторые социальные проблемы возникли, когда они пытались справиться с этим новым спросом.

В Индии практика выдачи приданого, хотя и незаконна, все еще распространена. Это особенно распространено в браках по договоренности и в сельской местности и широко признано традиционным ритуалом брака. Страна в значительной степени разделена по религиозному принципу, при этом большинство индусов и самое многочисленное меньшинство составляют мусульмане. Существуют отдельные законы, касающиеся каждого религиозного происхождения, включая христиан и сикхов.Требование приданого запрещено законом для всех с 1961 года, но многие лазейки в законе открывают возможности для многих случаев, когда практика выдачи приданого фактически санкционируется законом.

Женщина может быть обеспечена приданым, но она также может вернуться в суд, чтобы заявить о своей продолжающейся нужде и позже получить дополнительное приданое. Правительство Индии издало несколько законов, подробно описывающих суровое наказание для всех, кто требует приданого, и закон в Уголовном кодексе Индии (раздел 498A). Хотя это помогает женщине и ее семье, это также может поставить мужчину и его семью в невыгодное положение.Выявлено злоупотребление этим законом женщинами в городских районах Индии и несколько случаев вымогательства денег у мужа женой и ее семьей.

Другая серьезная проблема возникает из-за связанной с этим практики в результате вымогательства со стороны мужа и / или его семьи. Это включает в себя практику САТИ, или самосожжения невесты после того, как она стала вдовой. В этой практике жена стремится подражать легендарной верной и любящей жене, которая показала свою преданность своему мужу, прыгнув на погребальный костер своего мужа и умирая там вместе с ним.В современной Индии часто это жертвоприношение не является добровольным, а налагается мужем и его семьей в качестве наказания за неспособность обеспечить постоянное приданое. В 1999 году было зарегистрировано около 6000 смертей из-за приданого или сожжения невест, когда было показано, что муж и его семья убили жену из-за отсутствия приданого.

Более распространенная и социально значимая проблема возникает, когда приданое невесты и свадебные расходы настолько непомерны, что ее семья попадает в огромную долговую ловушку. В сельской местности семьи продают свои земельные наделы, а городская беднота продает свои дома.

Повышение уровня образования, осведомленности и сострадания привело к сокращению практики приданого. В некоторых областях, особенно в Западной Бенгалии, он практически полностью уничтожен. Этот тип осведомленности является важнейшим фактором прекращения принудительного приданого, поскольку бенгальцы (жители Западной Бенгалии) были первой британской колонией на субконтиненте и больше всего извлекли выгоду из системы образования англичан. Бенгальцы были особенно заинтересованы в унаследовании этой системы, основанной на сострадании и героизме лорда Бентика из Ост-Индской компании.Он был предупрежден об обычае сати и просил мусульманского владычества помочь его искоренить, когда услышал о предстоящем жертвоприношении, имеющем большое политическое значение. Это была прекрасная возможность исследовать тему и предотвратить продолжающуюся жестокость, поэтому он прославился своей 450-мильной поездкой на лошади, чтобы спасти королеву Джодпура от ее сати-самопожертвования. Естественно, многие люди были тронуты героизмом, и подражание британским обычаям стало модным. Таким образом, практика получения приданого была искоренена в Западной Бенгалии.

Китай

Древний Китай был патриархальным обществом, находящимся под влиянием конфуцианской этики и традиций. Конфуцианская этика диктует, что мужчина должен обеспечивать свою семью, но приданое остается под определенным контролем жены. Приоритеты в отношении того, куда жена должна потратить деньги на приданое, продиктованы конфуцианским правилом и весьма специфичны в отношении того, кто первый, кто следующий и так далее.

Выкуп за невесту был и остается гораздо более важным для начала принятия брачных договоренностей и обычно превышает выкуп за невесту.Семья не «потеряет лицо», если они не смогут предложить приданое, но семья этого мужчины будет очень смущена, если они не смогут произвести выкуп за невесту.

В традиционном китайском обществе приданое является символом социального статуса, а также любви со стороны семьи невесты. Парад приданого во время традиционной китайской свадебной процессии из дома невесты в дом жениха был и до сих пор в некоторой степени важен в различных ритуалах.

Культурная революция во время правления Мао была временем бурных перемен.И приданое, и выкуп за невесту были осуждены как феодальные и материалистические, что унижало мораль, а традиционные китайские свадьбы, связанные с получением приданого и выкупом за невесту, почти исчезли. В связи с экономической реформой в Китае возродились традиционные китайские свадьбы, и вместе с этим с 1980-х годов в Китае снова появились как приданое, так и выкуп за невесту.

Южная Америка

Хотя приданое и выкуп за невесту практиковались многими коренными племенами, после испанской колонизации большей части Южной Америки и португальской колонизации Бразилии эта практика неумолимо изменилась в сторону Испании и Португалии.Испанское право существенно отличается от английского, в том, что касается приданого, прослеживаются остатки римского права. Во многих странах приданое по-прежнему считается договорным обязательством в пользу жены. Этого не было в Англии и в большинстве ее колоний в течение нескольких сотен лет.

Католицизм был государственной церковью Испании в колониальные годы, и когда они заключали браки, выкуп за невесту был включен в церемонию в виде символа из 13 золотых монет, которые олицетворяют искренность жениха, обеспечивающего его новую жену. .Тринадцать представляет Иисуса и 12 учеников, и после вручения дара Священник обматывает руки каждой тканью в виде восьмерки, чтобы связать их вместе.

Африка

Выкуп за невесту и приданое были частью различных обществ на континенте. Модернизация повлияла на эту практику, и сейчас ведется много споров о том, хорошо это или плохо. Поскольку племенные обычаи сильно различаются, а многие законы еще не приняты, трудно выделить какие-либо универсальные закономерности.Даже исламское сообщество кажется разделенным в том, что некоторые продолжают эту культурную практику, в то время как другие заявляют, что она противоречит истинной вере, которую следует проявлять в исламе.

США

Брак традиционно был проблемой штата в Соединенных Штатах, а не в рамках федеральной правовой системы. Приданое не было включено в гражданское право во всех штатах, кроме Луизианы, на которую сильно повлияли Наполеоновский кодекс и римское гражданское право. Исторически Луизиана использовалась для приданого, и король Людовик XIV платил за приданое около 25 женщин в Луизиане во время их французского колониального периода.Признание прав на приданое означает, что договор остается в силе в суде, и вся сила закона защищает право женщины на взыскание при запрещенных обстоятельствах.

В Соединенных Штатах система приданого действует уникальным образом. Сундук Надежды, или Сундук Славы, как его называют в австралийской глубинке, был методом приданого для дочери, когда она была первопроходцем. В Соединенном Королевстве его часто называют нижним ящиком, местом, где хранятся вещи, чтобы подготовиться к будущему.В сложной ситуации, представленной западным движением в Соединенных Штатах в 1800-х годах, мать учила свою дочь, как делать вещи, которые ей понадобились, чтобы начать свое домашнее хозяйство. Вместе они изготавливали одеяла, фартуки, наволочки и собирали посуду, горшки и все, что могло иметь функциональную или сентиментальную ценность для подготовки девушки к будущему браку и дому. Эти предметы заполняли сундук и часто становились драгоценными реликвиями для многих поколений.

«Готовые рука и сердце, моя девочка, это то, что мы делаем, а не просто сундук надежды, надежду, что вы готовы к любым неожиданностям.«Это было выражение лица матери, обращенное к дочери на границе с Лорой Ингаллс Уайлдер, автором популярного сериала« Домик в прерии ». Она сама отмечает, что к тому времени, когда она была женщиной, у нее было более дюжины лоскутных одеял. в ее груди. Популярный фильм Как сделать американское лоскутное одеяло изображает атмосферу «сундука надежды», где сообщество пожилых женщин помогает молодой женщине подготовиться к обязанностям, связанным с ее будущей семьей, не только с навыки и материальные вещи, но также и через обмен извлеченными уроками.

Сундук надежды оставался популярной практикой на протяжении 1950-х годов, особенно на Среднем Западе. За исключением некоторых сельских районов, эта традиция вымерла в период с 1960-х по 2000 год. В XXI веке наблюдается некоторое возрождение обычаев и активность в Интернете, помогающая предоставлять сети товаров, услуг и идей для всех типов Сундуки надежды. Сундук Надежды стал чем-то большим, чем практическая подготовка к супружеской жизни, помимо имущественных аспектов «приданого».»Это движение помогает молодой женщине оставаться целомудренной, понимать свою ценность и развивать различные навыки и отношения, которые помогут ей быть готовой сделать предложение своему будущему мужу и семье.

Банкноты

  1. ↑ Определение «приданого», Merriam-Webster. Проверено 11 декабря 2007 года.
  2. ↑ Гейл МакКолл и Кэрол МакДи. Уоллес, , чтобы выйти замуж за английского лорда , Workman Publishing Company, Inc., ISBN 0894809393.
  3. ↑ Марина Уорнер, От зверя до блондинки: О сказках и их рассказчиках , Фаррар Штраус и Жиру.ISBN 0374159017.

Список литературы

  • Эмбер, Кэрол Р. и Мелвин Эмбер. Культурная антропология . Нью-Джерси: Пирсон, Прентис-Холл, 2004. ISBN 0131116363
  • Каплан, Мэрион А (ред.). Брачная сделка: женщины и приданое в истории Европы . Институт исторических исследований, 1984. ISBN 0866563113
  • Макколл, Гейл и Кэрол МакДи. Уоллес. Выйти замуж за английского лорда или как возникла англомания . Издательство Workman, 1989.ISBN 0894809393
  • Наир П. Т. Брак и приданое в Индии . Книги Южной Азии, 1978. ISBN 0883869071
  • Ольденбург, Вина Талвар. Убийство с приданым: имперские истоки культурного преступления . Oxford University Press, 2002. ISBN 0195150716
  • Уорнер, Марина. От зверя до блондинки: О сказках и их рассказчиках . Farrar Straus & Giroux, 1995. ISBN 0374159017

Внешние ссылки

Все ссылки получены 11 октября 2017 г.

Кредиты

Энциклопедия Нового Света Писатели и редакторы переписали и завершили статью Википедия в соответствии со стандартами New World Encyclopedia . Эта статья соответствует условиям лицензии Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), которая может использоваться и распространяться с указанием авторства. Кредит предоставляется в соответствии с условиями этой лицензии, которая может ссылаться как на участников New World Encyclopedia, , так и на самоотверженных добровольцев Фонда Викимедиа.Чтобы процитировать эту статью, щелкните здесь, чтобы просмотреть список допустимых форматов цитирования. История более ранних публикаций википедистов доступна исследователям здесь:

История этой статьи с момента ее импорта в New World Encyclopedia :

Примечание. Некоторые ограничения могут применяться к использованию отдельных изображений, на которые распространяется отдельная лицензия.

Произошла ошибка при настройке вашего пользовательского файла cookie

Произошла ошибка при настройке вашего пользовательского файла cookie

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности.Если ваш браузер не принимает файлы cookie, вы не можете просматривать этот сайт.

Настройка вашего браузера для приема файлов cookie

Существует множество причин, по которым cookie не может быть установлен правильно. Ниже приведены наиболее частые причины:

  • В вашем браузере отключены файлы cookie. Вам необходимо сбросить настройки своего браузера, чтобы он принимал файлы cookie, или чтобы спросить вас, хотите ли вы принимать файлы cookie.
  • Ваш браузер спрашивает вас, хотите ли вы принимать файлы cookie, и вы отказались.Чтобы принять файлы cookie с этого сайта, нажмите кнопку «Назад» и примите файлы cookie.
  • Ваш браузер не поддерживает файлы cookie. Если вы подозреваете это, попробуйте другой браузер.
  • Дата на вашем компьютере в прошлом. Если часы вашего компьютера показывают дату до 1 января 1970 г., браузер автоматически забудет файл cookie. Чтобы исправить это, установите правильное время и дату на своем компьютере.
  • Вы установили приложение, которое отслеживает или блокирует установку файлов cookie.Вы должны отключить приложение при входе в систему или проконсультироваться с системным администратором.

Почему этому сайту требуются файлы cookie?

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности, запоминая, что вы вошли в систему, когда переходите со страницы на страницу. Чтобы предоставить доступ без файлов cookie потребует, чтобы сайт создавал новый сеанс для каждой посещаемой страницы, что замедляет работу системы до неприемлемого уровня.

Что сохраняется в файле cookie?

Этот сайт не хранит ничего, кроме автоматически сгенерированного идентификатора сеанса в cookie; никакая другая информация не фиксируется.

Как правило, в файлах cookie может храниться только информация, которую вы предоставляете, или выбор, который вы делаете при посещении веб-сайта. Например, сайт не может определить ваше имя электронной почты, пока вы не введете его. Разрешение веб-сайту создавать файлы cookie не дает этому или любому другому сайту доступа к остальной части вашего компьютера, и только сайт, который создал файл cookie, может его прочитать.

экономических аспектов брака | Культурная антропология

Экономические аспекты брака (из Ember and Ember 2011: 195)

С большинством браков связан какой-либо тип экономического обмена. Только около 25% браков не имеют экономического аспекта (Ember and Ember 2011: 195).

Антропологи определили следующие практики:

Bridewealth или Цена для невесты : В этой практике товары передаются от семьи жениха семье невесты в качестве компенсации за потерю производственных и репродуктивных услуг одной из их дочерей.

Служба невесты : Это влечет за собой выполнение женихом службы семье невесты. Служба невесты может занять несколько месяцев или даже лет.

Приданое : Приданое обычно практикуется в культурах, где роль женщин менее ценится, чем мужчин. Эта практика требует передачи имущества от семьи невесты жениху, чтобы компенсировать принятие на себя ответственности за ее поддержку. Это наиболее распространено в скотоводческих или сельскохозяйственных обществах, где преобладает рыночный обмен. Гипергамия возникает, когда женщина использует свое приданое, чтобы «выйти замуж» и повысить свой и впоследствии социальный статус своих детей. Непрямое приданое немного похоже на выкуп за невесту. Согласно этому обычаю, семья жениха дарит блага отцу невесты, который, в свою очередь, дарит их своей дочери.

Обмен женщинами : При обмене женщинами семьи не обмениваются подарками, но каждая семья дает невесту другой семье; каждая семья теряет дочь, но получает невестку.

Обмен подарков : В этой практике семьи обрученных обмениваются подарками равной стоимости.


Список литературы

Бонвиллен, Нэнси. 2010. Культурная антропология , 2-е издание. Бостон: Pearson Education, Inc.

Крапо, Ричли. 2002. Культурная антропология: понимание себя и других . Бостон: Высшее образование Макгроу Хилла.

Эмбер, Кэрол Р. и Мелвин Эмбер. 2011. Культурная антропология , 13-е издание.Бостон: Pearson Education, Inc.

Свобода вступать в брак. нет данных Свобода вступать в брак за рубежом. http://www.freedomtomarry.org/landscape/entry/c/international, по состоянию на 19 февраля 2015 г.

Харрис, Марвин и Оран Джонсон. 2007. Культурная антропология , 7-е издание. Бостон: Pearson Education, Inc.

Кин, Ян. 2006. Полигиния. В Энциклопедия антропологии , Vol. 4, Х. Джеймс Биркс, изд. Таузенд-Оук, Калифорния: Sage Reference, стр. 1882–1884 гг.

Лавенда Роберт Х.и Эмили А. Шульц. 2010. Основные концепции культурной антропологии , 4-е издание. Бостон: Высшее образование Макгроу Хилла.

Велиоти-Георгопулос, Мария. 2006. Брак. В Энциклопедия антропологии , Vol. 4, Х. Джеймс Биркс, изд. Таузенд-Оук, Калифорния: Sage Reference, стр. 1536-1540.

Уокер, Антрони Р. 1996. Тода. В Энциклопедия мировых культур , Vol. 3, Южная Азия. Нью-Йорк: ссылка Macmillan USA, стр. 294-298.

Коровы возвращаются домой: африканские свадебные обычаи по-прежнему имеют значение для диаспоры |

Благотворительная организация Tendayi из LSE Мхенде призывает африканскую диаспору принять символику выкупа за невесту в различных африканских культурах.

Коровы, золото, железо, деньги, земля, ткань: все это жених передал в обмен на невесту. Называемое приданым, оно проявляется в различных формах по всему миру. В европейском и особенно елизаветинском вариантах женщина должна была предоставить товары или подношения семье жениха для вступления в брак. Эта практика, возможно, в значительной степени исчезла в Европе, но остается широко распространенной во многих частях мира, включая страны Африки к югу от Сахары, Индийский субконтинент и некоторые части Восточной Европы.

На всем африканском континенте традиция выдачи приданого остается ключевой опорой объединения мужчины и женщины в браке. Среди южноафриканского племени зулу процесс известен как Lobola , племя игбо в Западной Африке называют его Ikpo Onu aku Nwayi , а в восточноафриканском государстве Танзания его называют Mahari . История многих стран к югу от Сахары показывает, что практика выкупа за невесту зародилась в аграрной и животноводческой экономике, где богатство и статус выражались в том, насколько большой была ваша семья и сколько у вас скота.Свадьба означала потерю дочери в семье, следовательно, потерю работы и кого-то, кто будет ухаживать за младшими детьми в семье. Молодой человек, уплачивая выкуп за невесту, давал семье невесты домашний скот, чтобы пополнить запасы труда и выступить в качестве источника пищи; поэтому коровы и козы обычно предлагались и все еще предлагаются в качестве подарков семье невесты. В современную эпоху это приобрело новую форму — форму денег.

Поскольку девушка африканского происхождения выросла в Британии и после разговоров с друзьями, у которых было подобное воспитание в диаспоре, похоже, что приданое или выкуп за невесту становятся довольно чуждым понятием, и его значение становится все более искаженным. нас в 21 веке.Искажение в некоторой степени связано с представлением о том, что это устаревшая практика, и женщины, как правило, становятся жертвами бездушных мужей, которые плохо обращаются со своими женами, потому что они говорят, что заплатили за нее. Однако в современную эпоху, похоже, многие не знают, что выкуп за невесту служил также для защиты женщин, поскольку предотвращал расторжение брака. Если, например, мужчина плохо обращается со своей женой, ему придется платить больше денег. Он не разводился бы, потому что это было бы убытком, особенно если бы ему пришлось заплатить за другую жену.Хотя не существует какой-то одной формы приданого или одной формы африканской «культуры» или «традиции» как таковой, я считаю, что выкуп за невесту все еще имеет значение для кого-то вроде меня и моих сверстников. Я не призываю нас вернуться к системе, в которой моя ценность для будущего мужа определяется тем, сколько коров он может позволить себе отдать моей семье. Честно говоря, если бы мой будущий муж подарил моему отцу корову, я очень сомневаюсь, что он сможет вырастить ее у себя на заднем дворе или найти ей применение в Бирмингеме. Скорее, это символизм выкупа за невесту, который заставляет меня думать, что мы должны включить элементы выкупа за невесту в современный брак в диаспоре.

В культуре шона, к которой я принадлежу, мужчина должен платить так называемое «рура», чтобы жениться на женщине. Сам по себе процесс не происходит сразу; скорее, это серия этапов признания семьи за их работу по воспитанию дочери. Они включают в себя оплату «мбереко» в виде одеяла, подтверждающего, что мать несла свою дочь на спине в младенчестве, а также «маджаси» родителям невесты за их свадебную одежду, которую обычно надевают на свадьбу. религиозная свадебная церемония.Братья и сестры невесты также получают подарки, обычно в виде денег. Хотя эта практика варьируется в разных странах Африки, жених выражает признательность семье невесты, даря пальмовое вино, одеяла, пиво и горшки в таких местах, как Кения и Нигерия. Мне кажется, что эти дары показывают честь семье невесты, в то время как жених демонстрирует, что он может обеспечить свою жену и, в конечном итоге, новую семью, которую создаст союз.

Позвольте мне внести ясность: я не выступаю за восстановление приданого в его традиционной форме африканцами, проживающими на Западе, но я желаю возврата к традиции — с изюминкой.Эта честь, которая так символична для подарков семье невесты, отсутствует в современных браках на Западе. Сегодня на свадьбах не делается акцента на почитание семьи невесты. Скорее, свадьбы организуются таким образом, чтобы угодить паре, а предпочтения родителей не имеют значения.

По данным национальной статистики, только в Англии и Уэльсе 42% всех браков заканчиваются разводом, а 34% расторгаются до 20-летия. Я не удивлюсь, если в течение моей жизни эта цифра увеличится, но множество причин для этого можно будет раскрыть в другой раз.Я считаю, что поддержание выкупа за невесту подчеркивает определенную степень приверженности и рыцарства в мужчине, который становится все более и более вымирающим, и показывает, что он не только ценит свою жену, но и привержен поддержанию высокого уважения к ее семье. Это та самая семья, в которую женщина вернется в случае развода (если он случится). Конечно, нынешнее поколение уже не то, что было во времена Дарси или Шаки Зулу, однако, я считаю, особенно в контексте африканского взросления в Британии, мы не должны позволять этому важному символическому элементу брака превращаться в нечто, «что мы делали раньше».Я считаю, что поиск одобрения и вовлечение в семью сами по себе закладывают хорошую основу для остальной части брака.

Как женщина, выйдя замуж, вы становитесь частью семьи своего супруга — вы принимаете его имя и аспекты этого характера. Вы больше не тот человек, которым были до свадьбы. Да, естественно, этого следовало ожидать, поскольку брак означает, что две сущности становятся одним целым; и да, муж также принимает изменения в том человеке, которым он когда-то был, но, несомненно, именно женщина больше отдает себя своему будущему жениху.Принесение коров домой или, скорее, символика приданого должны оставаться важной чертой брака. За этим стоит определенное уважение и честь к семье, которые несколько устарели, и закладывает хорошую основу для молодоженов, когда они вступают в новую главу.

споров по поводу приданого в Индии: семьи в Керале находятся в состоянии войны из-за запретной несколько десятилетий назад свадебной традиции

Изначально у полиции не было причин рассматривать смерть 24-летней студентки 21 июня как подозрительную, пока ее семья не подала жалобу на закон страны о «приданой смерти».

Закон разрешает выдвигать обвинения против людей за причинение смерти или самоубийства женщины в течение первых семи лет ее брака, когда семья обещала приданое — подарки, вручаемые семье жениха, когда пара вступает в брак.

Приданое запрещено в Индии более 60 лет, но эта практика сохраняется — и не только в сельских и более традиционных частях страны.

Харшита Атталури, генеральный инспектор полиции Кералы, сказала, что следователям еще предстоит установить, умер ли Наир в результате самоубийства или был убит.

Полиция арестовала мужа Наира, Кирана Кумара, в соответствии с индийским законом о смерти приданого. Он остается под стражей, но ему не предъявлено обвинение.

Адвокат Кумара, Б.А. Алоор, сказал, что Кумар не совершал никаких преступлений, связанных с получением приданого.

«Нет никаких данных, свидетельствующих о том, что этот джентльмен совершил убийство или смерть из-за приданого», — сказал он.

«Нет никаких записей, свидетельствующих о том, что этот джентльмен совершил убийство или смерть, полученную в результате приданого». B A Адвокат Алоор Кумара

Традиционно под приданым понимались подарки в виде наличных денег или товаров, которые родители подарили своей дочери, чтобы обеспечить ей большую финансовую безопасность в браке.

Но теперь эксперты говорят, что семьи передают наличные деньги, золото, автомобили, недвижимость или другие активы семье жениха в качестве условия заключения брака.

И некоторые семьи глубоко недовольны сделкой.

Незаконная практика

Система приданого в Индии в той или иной форме восходит к тысячелетиям, когда женщинам, которые не могли наследовать собственность в соответствии с индуистскими законами, выдавалось приданое, зарегистрированное на ее имя во время брака.

Со временем эта практика стала ассоциироваться с насилием в отношении женщин, связанным с принуждением ее семьи к получению приданого.Преступления включали физическое насилие и домогательства, а также смертельные случаи, связанные с неудовлетворенностью полученным приданым. Так, в соответствии с Законом о запрещении приданого 1961 года он был признан уголовно наказуемым преступлением в виде штрафа и тюремного заключения на срок не менее пяти лет, но, по мнению экспертов, закон был неэффективен, поэтому в 1980-х годах законодатели ввели в Уголовный кодекс Индии разделы, позволяющие властям предъявлять обвинения мужчинам или их жертвам. члены семьи с «приданым смертью». Обвинение предусматривает наказание в виде тюремного заключения от семи лет до пожизненного заключения.

Но, несмотря на ужесточение наказания, практика выдачи приданого по-прежнему глубоко укоренилась в обществе как неотъемлемая часть брака.

По данным Всемирного банка, приданое давалось в 95% из 40 000 браков, имевших место в сельских районах Индии в период с 1960 по 2008 год.

Информация была основана на Сельском экономико-демографическом обследовании 2006 года — самом последнем источнике приданого. данные по 17 основным государствам.

Последние данные о преступности показывают, что приданое все еще выплачивается.

По данным Национального бюро регистрации преступлений Индии, в 2019 году в стране зарегистрировано более 13000 жалоб на приданое и более 7100 смертей, связанных с приданым.

Из 3516 случаев смерти из-за приданого, которые рассматривались в суде в 2019 году, только 35,6% привели к уголовному обвинению. Эксперты говорят, что семьям может быть сложно доказать, что домогательства из-за приданого привели к смерти женщины.

Тысячи дел все еще рассматриваются судами; По состоянию на конец 2019 года более 46000 дел все еще ожидали рассмотрения. Активисты говорят, что большое количество дел показывает, что действующие законы крайне неэффективны, и были такими уже долгое время.

«Юридически это запрещено, но это общепринятая практика», — сказала Сандхья Пиллаи, попечитель женского ресурсного центра Сакхи в Керале.«Никто не считает, что давать или брать приданое — это нормально, независимо от закона».

«Она любила танцевать»

Брат Наира Виджит Наир сказал, что его сестра когда-то была «умной, смелой и активной девушкой».

«Она была очень активной женщиной, не только изучала медицину, но и была частью Национального кадетского корпуса и представляла государство в национальных лагерях», — сказал он, имея в виду ее участие в молодежном крыле организации. Индийские вооруженные силы.

«Она любила танцевать, любила путешествовать и летать.«

Все изменилось после того, как она вышла замуж, — сказал он.

« Ей запретили пользоваться социальными сетями, звонить родителям, летать, все из-за одного — этого приданого ».

Он сказал, что ее муж, Кумар, похоже, не был доволен машиной, которую подарила ему его семья. «Мы дали ему хорошую машину, но он не переставал требовать более крупную и дорогую машину», — сказал Наир.

Инспектор полиции Атталури сказал Кумару. был смущен маркой и моделью машины, которую он получил, и недоволен приданым своей жены, которое включало определенное количество золота.

Наир сказал, что его семья хотела, чтобы его сестра была в финансовом положении.

«Мы отдали ей столько — то, что я заработал, работая, сбережения моего отца за 20 с лишним лет работы, мы отдали все это для ее безопасности», — сказал он. «И прошел всего год (после ее замужества), и мы потеряли ее».

Адвокат Кумара заявил, что обвинения в споре о приданом были «ложными и необоснованными». CNN попытался связаться с семьей Кумара для комментариев.

Битва продолжается

Наир была не единственной женщиной, которая умерла при подозрительных обстоятельствах в Керале в июне — семьи трех других женщин также подали в полицию жалобы по поводу приданого.

Согласно жалобе, поданной в полицию, в тот же день, когда умерла Наир, 22-летняя Арчана скончалась от жертвоприношения. Полиция зарегистрировала дело по уголовному делу о смерти женщины в течение семи лет после замужества.

Днем позже 19-летняя Сучитра Тиал была найдена мертвой в доме, который она делила со своим мужем, согласно жалобе, поданной в полицейский участок Валликуннам. Полиция заявляет, что они не производили никаких арестов и не исключают обвинений семьи Тиала в том, что это была смерть из-за приданого.CNN обратился к семье Тиала за комментариями, но не получил ответа.

Четвертая новая невеста также была найдена мертвой в своем доме, и семья жаловалась на притеснение, связанное с приданым, сообщает Reuters, не называя имя женщины.

Хотя смертельные случаи окончательно не классифицированы как смерть из-за приданого, они вызвали широкий шок и гнев в Керале, и многие требовали положить конец противоречивому обычаю.

«Мы не можем сказать, что грамотность не способствовала расширению прав и возможностей женщин — большой прогресс был достигнут в защите прав женщин в различных социальных сферах», — сказала Пиллаи.«В то же время у нас есть этот глубоко укоренившийся патриархат, который мы не можем преодолеть, несмотря на высокий уровень грамотности».

«Если вы хотите выдать свою дочь замуж и не даете приданое, вы не найдете хорошего образованного человека». Брат Виджита НаирВисмая

Полиция Кералы расследовала 68 случаев смерти, связанных с приданым, включая самоубийства, в период с 2016 года по май этого года, согласно данным полиции. Те же записи показывают, что полиция рассмотрела более 15 000 жалоб на «жестокое обращение со стороны мужа и родственников» за тот же период.

Брат Наира сказал, что нет никаких сомнений в том, что за брак его сестры ожидается приданое.

«Если вы девушка с хорошим образованием и из хорошей семьи, это не имеет значения», — сказал Виджит Наир. «Если вы хотите выдать свою дочь замуж и не дадите приданого, вы не найдете хорошего образованного человека. Такова система в Керале».

Стыд, стигма и молчание

Эксперты говорят, что трудно подавить противоречивые обычаи, потому что они тесно связаны с репутацией и социальным положением.

«Люди опасаются, что на них будут смотреть свысока, если они не продемонстрируют богатство в браке своей дочери», — сказал Пиллаи.

Этот обычай также был нормализован под видом «дарения подарков» — стирание границы между тем, что традиционно считается «приданым», и тем, что может считаться подарком, добровольно переданным семье жениха от невесты.

Шахида Камаль, член Комиссии по делам женщин Кералы, называет это «лазейкой» в Законе о запрещении приданого 1961 года.Она говорит, что такие подарки, как золото, земля или автомобили, подаренные семьями, не подпадают под действие закона. «Здесь начинается дилемма: притвориться (быть) богатой семьей и (удовлетворить) семью жениха любыми финансовыми средствами», — сказала она.

Правина Кодот, профессор, изучающая гендерные вопросы, миграцию и человеческое развитие в Центре исследований развития в Керале, сказала, что многие женщины в браках, где приданое вызывает споры, ничего не говорят из-за «стыда и унижения».

Наир сказал, что его сестра подвергалась физическому и словесному насилию со стороны мужа на протяжении всего их брака.Когда ее семья узнала, «мы вернули ее домой и больше никогда не хотели (отправлять) ее обратно в дом ее мужа», — сказал он. Наир сказала, что убедила его не сообщать о насилии в полицию.

Она сдавала практические экзамены в школе, когда ее нашел муж, извинился и попросил вернуться к нему домой, сказал ее брат. Она согласилась.

«После этого она все скрывала от нас. Мы считали, что с ней все в порядке», — сказал Наир.

Он считает, что его сестра не хотела причинять больше боли своей семье или причинять им какое-либо бремя или позор.

Пиллаи говорит, что у женщин часто встречается чувство вины, особенно если родители женщины пожилые или изо всех сил стараются обеспечить достаточно большое приданое.

Адвокат Кумара говорит, что Кумар отрицает обвинения в жестоком обращении, добавляя, что Кумар не подвергался физическому насилию или жестокому обращению во время брака.

Борьба за справедливость

Пиллаи говорит, что в женский центр в Сахи ежемесячно поступают сотни звонков от женщин, ищущих помощи, но многие женщины молчат.

«Мы должны продолжать серьезно обсуждать эти темы в обществе», — сказал Пиллаи. «Только так люди начнут противостоять им и не забудут о тяжелом положении наших дочерей».

Но есть также системные рамки, которые устанавливают внутренний дисбаланс сил между мужчинами и женщинами, которые необходимо устранить, сказал Кодот.

Например, государственные банки уделяют особое внимание предоставлению ссуд для облегчения замужества женщин, но не предлагают такие ссуды для женихов, которые могли бы побудить семьи подтолкнуть своих дочерей к браку в раннем возрасте.

Дней спустя после смерти Наира главный министр Кералы Пинарайи Виджаян написал в Твиттере, чтобы осудить практику выдачи приданого.

«Как общество, мы должны реформировать существующую систему брака», — написал он в Твиттере. «Родители должны понять, что варварская система приданого унижает наших дочерей как товар. Мы должны относиться к ним лучше, как к людям».

Виджаян сказал, что в Керале будут приняты более строгие меры для поддержки женщин.

С тех пор была открыта круглосуточная телефонная линия помощи для женщин, и Виджаян сказал, что школьные программы будут пересмотрены, чтобы удалить содержание, которое может быть пренебрежительно по отношению к женщинам.

«Родители должны понимать, что варварская система приданого унижает наших дочерей как товар. Мы должны относиться к ним лучше, как к людям». Пинарайи Виджаян, Главный министр Кералы

«Будут предприняты шаги, чтобы превратить наши школы и колледжи в пространства, воплощающие идею гендерного равенства и равных прав», — сказал он.

Кодот говорит, что обычай давать приданое сохраняется по всей стране из-за патриархальных ценностей, глубоко укоренившихся в индийской культуре, системах и повседневной жизни.Она говорит, что учить детей с раннего возраста принимать гендерное равенство имеет решающее значение, потому что практика выдачи приданого может быть оспорена только в том случае, если произойдет «пробуждение общества».

Брат Наира говорит, что намерен добиться справедливости для своей сестры.

«Нам нужно сохранить ее историю», — сказал он. «Мне нужна справедливость для моей сестры. Я буду бороться за нее до последнего вздоха».

Эша Митра из CNN предоставила репортаж из Нью-Дели.

Убийств из приданого в Индии


Приданое — это деньги или имущество, которые женщина приносит семье своего мужа при вступлении в брак.Традиционно приданое в Индии предназначалось для обеспечения материального благополучия невесты после замужества и рассматривалось как вид наследства от родителей невесты к невесте. Однако, когда британцы колонизировали Индию, это изменилось. Высокие налоги означали, что многие семьи, имевшие сыновей, стали полагаться на приданое невесты для выживания, а семья мужа стала вымогать все больше и больше денег у семьи невесты. Предоставление приданого было официально объявлено незаконным в Индии в 1961 году с принятием Закона о запрещении приданого, но многие семьи из всех социальных слоев продолжают практику выдачи приданого и сегодня.Убийство с целью получения приданого — это убийство жены из-за того, что ее родители не в состоянии выполнить все требования семьи мужа, и эти убийства, к сожалению, чрезвычайно распространены.

В 2012 году 8 233 женщины были убиты из-за приданого. Хотя количество этих смертей снизилось с 2011 года, когда 8618 женщин были убиты из-за разногласий по поводу приданого, количество случаев жестокого обращения, связанных с приданым — когда муж и родственники жестоко обращаются с невестой из-за того, что ее родители не платят «достаточное» приданое, — выросла с 99 135 случаев в 2011 году до 106 527 случаев в 2012 году.

В 1990-е годы убийства из-за приданого были не очень распространенным явлением, примерно 300 убийств в год. Однако с ростом консьюмеризма в Индии число убийств из-за приданого участилось. Теперь товары и техника, которых изначально было мало, стали более доступными, что вызвало волну жадности и увеличило спрос на приданое. Семьи, которые раньше не могли и мечтать о возможности позволить себе такие товары, как автомобили, теперь могут их купить, и они полагаются на невесту, которая выходит замуж за их сына, чтобы помочь им удовлетворить свои потребительские желания.

Правтика Гупта и ее годовалая дочь были убиты ее родственниками в 2012 году, потому что родители Гупты не могли позволить себе 15 000 фунтов стерлингов, автомобиль Honda City и новую квартиру, которые требовались в качестве приданого. К сожалению, случай Гупты не уникален. В 2014 году 22-летняя Анну Деви и ее годовалая дочь были сожжены мужем и родственниками Деви, потому что ее родители не смогли заплатить требуемое приданое. Многие родственники мужа продолжают требовать все больше и больше приданого даже в годы после женитьбы их сына, утверждая, что приданое будет использоваться для обеспечения детей и оплаты расходов на проживание в течение многих лет.Около 80% банковских ссуд в Индии берутся для удовлетворения требований, связанных с приданым.

Приданое также является причиной высокого уровня гибели женщин в Индии. Родители убивают своих младенцев женского пола в утробе матери, потому что они не хотят тратить всю свою жизнь, откладывая деньги, чтобы заплатить за приданое дочери. Это привело к неравномерному соотношению полов в Индии, где на 1000 мальчиков приходится 933 девочки.

В 2012 году обвинения были предъявлены в 94% случаев смерти, связанных с приданым, но только 32% случаев привели к осуждению.Многие мужья и свекрови утверждают, что смерть, связанная с приданым, была самоубийством, чтобы избежать осуждения. Родители невесты также иногда не хотят выдвигать обвинения против семьи мужа, потому что они не хотят лишать своих дочерей шансов на замужество.

В Индии один из самых быстрорастущих средних классов в мире, и в ней есть женщина-президент и женщина-премьер-министр. В настоящее время женщины в Индии делают впечатляющую карьеру.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.