Жанр песня о соколе: «Песня о соколе» (Поэма в прозе) Литературоведческий анализ

Содержание

«Песня о соколе» (Поэма в прозе) Литературоведческий анализ

Читайте также

Песня о Соколе

Песня о Соколе Море огромное, лениво вздыхающее у берега, – уснуло и неподвижно в дали, облитой голубым сиянием луны. Мягкое и серебристое, оно слилось там с синим южным небом и крепко спит, отражая в себе прозрачную ткань перистых облаков, неподвижных и не скрывающих

Для писателя здесь важна мысль, что «искорку» можно заронить, можно пробудить веру и надежду «Песня о Соколе» М. Горького

Для писателя здесь важна мысль, что «искорку» можно заронить, можно пробудить веру и надежду «Песня о Соколе» М. Горького В «Песне о Соколе» (1895) гибель гордой и смелой птицы уже утверждает победу того взгляда на жизнь, носителем которого был прекрасный Сокол. «Земной» Уж

Инес Озеки-Депре КАЗУС БОДЛЕРА-ПЕРЕВОДЧИКА: «ВОРОН» КАК ПОЭМА В ПРОЗЕ

Инес Озеки-Депре КАЗУС БОДЛЕРА-ПЕРЕВОДЧИКА: «ВОРОН» КАК ПОЭМА В ПРОЗЕ I. Вопрос состоит в том, чтобы узнать, является ли переводчик действительно «цельным субъектом», хозяином своего выбора.На самом деле вопрос выбора – это скорее вопрос современности. Так, в древние

Басни Литературоведческий анализ

Басни Литературоведческий анализ Жанр басни зародился в глубоком прошлом. В этом жанре проявили себя такие великие мастера слова, как Эзоп, Федр, Лафонтен.Из их бессмертных творений черпал вдохновение для своих басен И. А. Крылов, давший произведениям из глубокого

Лирика Литературоведческий анализ

Лирика Литературоведческий анализ Лирику Федора Ивановича Тютчева литературоведы справедливо называют поэзией чувств. В своих произведениях поэт настойчиво ищет — и находит! — пути выражения овладевающих им в разных ситуациях переживаний и настроений. При этом он

«Вечера на хуторе близ Диканьки» Литературоведческий анализ

«Вечера на хуторе близ Диканьки» Литературоведческий анализ Первая книга «Вечеров на хуторе близ Диканьки» вышла в свет в 1831 г., вторая — в 1832 г. В «Вечерах на хуторе близ Диканьки» Гоголь обратился к Украине. В жизни народа, в его песнях, сказках видел писатель подлинную

Лирика Литературоведческий анализ

Лирика Литературоведческий анализ Благодаря тому что Фет много лет прожил в деревне, он любил и тонко понимал природу. Поэтому более половины его произведений полны описаний лесов, лугов, полей и других великолепных пейзажей, окружавших Афанасия Афанасьевича в детстве.

Лирика Литературоведческий анализ

Лирика Литературоведческий анализ Лирика Н. А. Некрасова посвящена народу, проникнута мыслями о народе, его судьбой — настоящей и будущей. В своих произведениях поэт задается вопросами о предназначении поэзии, о судьбе русского народа, о будущем. Народные произведения

«Премудрый пескарь» (Сказка) Литературоведческий анализ

«Премудрый пескарь» (Сказка) Литературоведческий анализ Одной из множества замечательных сказок М. Е. Салтыкова-Щедрина является его «Премудрый пескарь». В этом сатирическом произведении писатель поднимает вопрос о гражданском долге и гражданской смелости.Щедрин

Поэзия Литературоведческий анализ

Поэзия Литературоведческий анализ В 1904 г. вышла в свет его первая книга «Стихи о Прекрасной Даме», вдохновленная идеями Вл. Соловьева о пришествии на землю Вечной Женственности, о грядущем слиянии земного и небесного. Цикл о Прекрасной Даме возник в результате

Владимир Владимирович Маяковский (1893–1930) Поэзия Литературоведческий анализ

Владимир Владимирович Маяковский (1893–1930) Поэзия Литературоведческий анализ Творчество выдающегося русского поэта Владимира Владимировича Маяковского подразделяется на три крупных блока, соответствующие трем периодам его жизни. Остро ощущая перемены общественной

Литературоведческий анализ

Литературоведческий анализ Роман Михаила Шолохова «Тихий Дон» повествует об одном из наиболее напряженных и богатых событиями периодов в истории нашей страны — времени Первой мировой войны, Октябрьской революции и Гражданской войны. В основе сюжета лежит судьба

«О чем плачут лошади» (Рассказ) Литературоведческий анализ

«О чем плачут лошади» (Рассказ) Литературоведческий анализ Рассказ Ф. А. Абрамова «О чем плачут лошади» затрагивает чрезвычайно важную и острую тему. В этом произведении автор рассуждает о нужности, полезности человека и всякого живого существа, занимающего какое-то

«Тихое утро» (Рассказ) Литературоведческий анализ

«Тихое утро» (Рассказ) Литературоведческий анализ Рассказ Ю. П. Казакова «Тихое утро» предназначен как для маленького, так и для взрослого читателя, потому что в центре повествования — преодоление ребенком совсем не детского, а большого, «настоящего» страха. И победа над

«Поэма Горы» и «Поэма Конца» Марины Цветаевой как Ветхий Завет и Новый Завет

«Поэма Горы» и «Поэма Конца» Марины Цветаевой как Ветхий Завет и Новый Завет Две пражские поэмы Цветаевой — едва ли не кульминационная точка ее творчества. Они принадлежат к числу высших достижений в жанре русской поэмы XX столетия — жанра, отмеченного такими вехами, как

Максим Горький. "Песня о Соколе".

Тема урока: «Безумству храбрых поем мы славу!». Идейно - тематическое содержание «Песни о Соколе».

Цели:

- обеспечить глубину восприятия произведения М Горького «Песня о Соколе» учащимися;
- работать над основной частью, над ее образным содержанием;
- выявить главную идею произведения, авторскую позицию;
- развивать умения работать с текстом, анализировать его, находить художественные особенности произведения;
- воспитывать активную гражданскую позицию, стремление жить не обывательскими интересами, а высокими идеалами.

Оборудование: портрет  М. Горького

Ход урока

Есть только две формы жизни: гниение и горение. Трусливые и жадные изберут первую, а мужественные и и щедрые – вторую. М.Горький.

I.  Организационный  момент. Обратимся к эпиграфу.

II. Сообщение темы и целей урока.

- Сегодня  мы   поговорим  о   людях:   храбрых  и   безумных  в  своих стремлениях и трусливых, живущих мелкими насущными интересами.

III. Работа с заголовком произведения. Вопрос о жанре.

- Ребята, самостоятельно сформулируйте вопросы для анализа заглавия. Как много может рассказать о себе заглавие? (Почему песня? Почему о Соколе?)

- Как давно зародился жанр песни, где берет начало? (В древности, берет начало в устном народном творчестве).

- К какому роду литературы относится жанр песни? (К лирике, значит песня - лирическое произведение).

- Почему Горький определяет жанр произведения как «Песню...»? (Все в этом произведении подчинено идее прославления подвига во имя свободы. Песня хранит память о герое, помогает жить и верить).

- Какие фольклорные представления несет образ Сокола? (Сокол - любимый герой устной поэзии русского и других народов, олицетворение смелости, удали, страсти к свободе).

- Кого называли Соколами в народных песнях? (Вольных людей).

- Почему сокол стал символом мужества, бесстрашия, свободы?

«...Они отличаются значительной величиной, большой силой, способностью необыкновенно скоро пролетать огромные пространства, а при нападении низвергаются с высоты так быстро, что глаз не в состоянии различать их фигуры. По характеру своему они принадлежат к самым страшным хищникам, - добавляет он далее, - но человек прощает вред, причиняемый ими, ради того удивления, которое внушает ему вся жизнь этих птиц. Сила, ловкость, отвага, жажда охоты, благородный вид…», - так писал о благородных соколах известный зоолог, автор «Жизни животных» А.Брем.

Словарь: Символ (греч. - знак, опознавательная примета) - в художественной литературе образ, отличающейся неисчерпаемой многозначностью своего содержания.

Вывод: Горький рисовал героев «Песни...», следуя традициям устной народной поэзии, это лиро-эпическое произведение. Оно наделено дыханием лирики, эмоциональностью тона повествования.

V. Чтение «Песни…». Определить пафос и композицию.

VI. Анализ произведения.

1. Пафос произведения.

- Итак, вы прослушали «Песню...», на каком фоне развиваются события? Действие происходит на фоне картины гор и моря. Всё в этой картине живет, движется, всё как бы охвачено борьбою, стремлением к свободе: «бились волны внизу о камень», «поток стремился навстречу морю, гремя камнями», «он резал гору и падал в море, сердито воя…». На фоне безмерно свободного неба, гремящего моря появляется Сокол, сраженный в бою. Не отчаяние, не упадок сил испытывает он, а чувство гнева, жажду борьбы: «С коротким криком он пал на землю и бился грудью в бессильном гневе о твердый камень… - Я славно пожил… (см. цитату)». В контексте его речи слова жизнь, счастье, небо, битва стоят рядом и не оставляют сомнений в благородстве и высоте его стремлений.

- какой эмоциональный настрой преобладает в этом произведении? (комический, трагический, героический)? Да, героический пафос пронизывает произведение.

Словарь:

 Пафос - эмоциональное звучание, эмоциональный настрой произведения, определяющий его общую тональность.

2. Композиция. Тема.

- С чего начинается и чем заканчивается «Песня…»? (Повторить понятие «композиция художественного произведения». Определить роль пейзажного обрамления в начале и конце «Песни»... )

- Из скольких частей состоит она? (Из 2)

- Что изображается в первой части? (Гибель Сокола)

- А во второй? (Размышления о смысле жизни, счастье с разных сторон - Ужа и автора)

- Как вы думаете, что больше всего волнует Горького в «Песне о Соколе», какая тема? (Тема подвига, бесстрашия, жажды борьбы, готовности к самопожертвованию).

3. Идейное содержание. Выявление жизненных позиций Ужа и Сокола.

- Как мы с вами выяснили, главные герои произведения – Уж и Сокол.

- Уж и Сокол – это не имена собственные, но в произведении они пишутся с большой буквы. Почему?

- Кого имел в виду автор, описывая персонажей? (В образе животных выступают люди. Горький не первый применил прием одушевления животных, до него мы читали Басни Крылова. Уж и Сокол - это образы-символы).

-  Выписать эпитеты, характеризующие Сокола. (Смелый, свободная птица, гордая птица).

- Подберите эпитеты к образу Ужа.

- Став свидетелем последних минут жизни Сокола, Уж не проявляет враждебности к нему, сочувствует, пытается помочь советом. Но мы ощущаем несовместимость их позиций, полярную противоположность отношения.   О чем же идет спор между Ужом и Соколом? (О смысле жизни, о счастье).

- Я предлагаю вам поработать в группах и дать им характеристику по плану (1 группа работает с образом Ужа, 2 – с образом Сокола):

а) среда обитания

б) небо

в) жизненная позиция, смысл существования, «в чем правда жизни?»

А) Уж живет в ущелье, где темно, пахнет гнилью, душно. Для него теплое и сырое ущелье – земля обетованная: «Мне здесь прекрасно – тепло и сыро». Сокол задыхается в мрачной и теплой сырости. Жить в такой обстановке хуже смерти. Как о величайшем благе он мечтает о «счастье битвы».

Б)   Что значит небо? Для Ужа небо - пустое место, пустыня без дна и края. Сокол выбирает небесную даль, что «вечно ласкает очи мечтой о счастье».

В) Какова жизненная позиция, смысл существования Ужа и Сокола?  Что значит «жить» для Сокола и Ужа? Для Сокола жить - значит храбро биться, видеть небо. Счастье он видит в борьбе, и каждую минуту жизни хотел бы сделать яркой, насыщенной активным действием победы над врагом. Уж живет без стремлений, без идеала: «Мне здесь прекрасно, тепло и сыро»…. «Все в землю лягут, все прахом будет?»

Сокол: «Я славно бился. Я знаю счастье…»

- Подберите афоризмы, выражающие суть противоположных позиций героев.

СОКОЛ

УЖ

1. Я знаю счастье!... Я храбро бился! … Я видел небо!

1. Ну что же небо – пустое место…

2. О, если б в небо хоть раз подняться! О, счастье битвы…

2. Летай иль ползай, конец известен: все в землю лягут, всё прахом будет…

3. Безумству храбрых поём мы песню!

3. Рожденный ползать – летать не может!

4. Безумство храбрых – вот мудрость жизни!

4. Земли творенье – землёй живу я.

- Прекрасен подвиг во имя свободы. Но Сокол погиб. И заключительные строки 1 части проникнуты печалью. Прочитаем их.

-  В этих строках вопрос: «Какой же след останется от героического деяния?» Может быть, прав Уж, твердящий:  «Все в землю лягут, все прахом будет?»

- Но  даже  для  самого  Ужа  эта встреча  не  прошла  бесследно.  Он спрашивает: «Зачем такие, как он, умерши, смущают душу...»

«Песня…» построена на антитезе - антитезе бесстрашия и трусости, высоких идеалов и мещанского благополучия, подвига и размеренно-тусклого, приземленного существования, жажды битвы и стремления к покою, готовности к самопожертвованию и эгоистического страха за свою жизнь.

4. Работа над идеей произведения.

-  Почему Уж во 2 части песни осуждает тех, кто стремится высоко в небо? (Они обманывают, прикрывают безумство своих желаний и скрывают за этим негодность для дела жизни)

- Я сам все знаю, я видел небо, - так говорит Уж. Так ли это? Знает ли он правду? (Нет, он не знает правды)

- Какую правду знает Уж, а какую Сокол? (Уж - прелесть полетов - в паденье, Сокол - безумство храбрых - вот мудрость жизни).

Во 2-й главе выясняется широкий смысл противопоставления Ужа и Сокола. Есть в мире две правды: одна из них – «правда» обывательского, эгоистического существования, самодовольства и довольства всем окружающим, «правда» сытых и равнодушных. С их точки зрения, те, кто стремится к борьбе, и свободе, непригодны «для дела жизни», «живут обманом»: «Смешные птицы!... Но не обманут теперь уж больше меня их речи! Я сам всё знаю! … Я знаю правду. И их призывам я не поверю. Земли творенье – землей живу я». Другая, подлинная правда - презрение к смерти, безграничность и дерзновенность стремлений, мужество и смелость борцов. «Безумство желаний», осуждаемое и осмеиваемое ужами, на самом деле – это «безумство храбрых», а «безумство храбрых» - вот мудрость жизни!» Именно сокол олицетворяет в народной поэзии воинственную доблесть и качество богатыря, человека вольной жизни. Уж, оберегающий своё никому не нужное, эгоистическое существование, мертв при жизни. По его мнению, всякие стремления бесплодны, ибо « все в землю лягут, всё прахом будет…». Нет, не все, отвечает писатель. Он утверждает, что бессмертие человека в памяти, которую он о себе оставит. Гибель Сокола – это продолжение его жизни. Его смерть – призыв к борьбе, начало бессмертия: «Пускай ты умер! (см. цитату).

И если даже такие, как Сокол, пока одиноки (речь идет о времени написания «Песни…»), их подвиг не пройдет бесследно, «капли крови» их горячей, «как искры вспыхнут во мраке жизни и много смелых сердец зажгут безумной жаждой свободы, света!». (Горький здесь обыгрывает два значения слова безумный: 1) безрассудный – таков, с точки зрения Ужа, подвиг Сокола; 2) очень сильный, напряженный.

-  Для Ужа стремления Сокола - бредни, безумство. В концовке песни Горький тоже говорит о безумстве храбрых. Какой смысл имеет слово безумство в устах Ужа и Сокола? (Для Ужа – это глупость, для Сокола - мудрость, знак равенства, это слово приобретает иной смысл: дерзание, исключительная смелость, бесстрашие).

Подвиг Сокола – в активной ненависти к обывательскому покою, в стремлении к свободе, которая выше жизни, в борьбе с врагами до последней капли крови. И трагедия Сокола – это не трагедия прощания с жизнью, а трагедия борца, вынужденного покинуть поле боя.

Горьковский Сокол - символ   свободолюбия,   бесстрашия,   беззаветного   служения   высоким идеалам. Уж - символ приземленности, бескрылости, самодовольства, общественной пассивности.

- Идея произведения: Горький прославляет героев, людей, предпочитающих битву, высокие устремления спокойному и сытому обывательскому житью. Прославление подвига - жизни мятежных, бесстрашных, свободолюбивых.

5. В чем же смысл человеческой жизни? Для этого мы сформулируем высказывания в виде суждений:

  • живем, чтобы быть успешными в делах, семье

  • живем, чтобы нести ответственность за себя, за других

  • живем, чтобы найти себя

  • живем, чтобы жить

  • живем, чтобы действовать

  • живем, чтобы работать

  • живем, чтобы быть счастливыми

- А какое высказывание ближе вам? Почему?

VI. Выявление авторской позиции.

– Вернемся к нашим персонажам - Ужу и Соколу. Чья позиция вам более близка: Ужа или Сокола?

- Почему? А автор на чьей стороне? С чем это связано? Вспомните его биографию, то, в какое время он жил. Максим Горький жил в то время, когда в стране была революция, шли тяжелые бои, восстанавливали хозяйство. И если бы люди вели как ужи, возможно, мы жили бы совсем по – другому. И, возможно, если бы не люди – соколы, которые умирали, чтобы доказать, что не надо опускать руки, надо бороться, стараться изменить жизнь к лучшему. В жизни бывают разные ситуации. Порой мы ведем себя, как ужи, иногда – как соколы. И в повседневной жизни можно различить тех, кто подобно Соколу устремляется ввысь, и тех, кто живет «мудростью» Ужа. Но это не значит, что все сразу должны стать соколами сейчас. Можно быть обыкновенным, но помнить, что мы – люди, и должны ими оставаться.

 

VII. Рефлексия.

На этом уроке вы получили начальное представление о «Песне» М.Горького. Что понравилось?

Что нового узнали?

Домашнее задание.  Учить наизусть отрывок.

“Песня о Соколе” М. Горького как романтическое произведение 👍

“Песня о Соколе”(1895) принадлежит к раннему творчеству М. Горького. Позже писатель вспоминал период 1880-х годов: “Себя я лично вижу в ту пору фантазером, стихотворцем…”. А Короленко, прочитав первые произведения молодого писателя, сказал: “Я же говорил Вам, что Вы – реалист!.. Но в то же время – романтик!”
Это точное определение стиля раннего Горького. Несмотря на то, что романтизм в конце XIX века уступил место реализму, новая общественная атмосфера вновь вызвала к жизни это течение. Возрождение романтизма связано с деятельностью

революционеров, которые мечтали изменить жизнь погрязшего во зле и несправедливости общества.
“Песня о Соколе” является ярким примером романтического произведения. Это литературное направление выработало свои традиционные принципы. Основным принципом романтизма является двоемирие.

Романтический герой, с одной стороны, живет в мире реальном, с другой, – в идеальном, фантастическом. При этом реальный мир он ненавидит, так как чувствует его пустоту, разобщенность.
Романтики были уверены в том, что их идеал недостижим. В основном они – пессимисты. Но борьба во имя идеала вызывает

у них восхищение.
Романтический герой находится в состоянии противодействия с окружающей действительностью. Его конфликт с миром неразрешим и примирение невозможно. Романтические произведения наполнены духом индивидуализма и свободы.
Особую роль в них играет природа. Пейзаж часто выполняет символическую функцию. Романтиков отличает любовь к экзотике и фантастике.

В целом, романтический метод тяготеет к исключительному, необычному.
Это стремление было свойственно раннему М. Горькому. Все традиции романтизма нашли свое отражение в “Песне о Соколе”. По жанру это легенда, которую поведал герою-рассказчику “сухой и мудрый старик Надыр-Рагим-оглы. Думаю, что “Песня о Соколе” – одно из самых загадочных и искренних произведений русской литературы.

Здесь звучит гимн вольному человеку. Основной мотив “Песни” выражен в рефрене: “Безумству храбрых поем мы песню!”
Здесь прослеживается принцип двоемирия. С одной стороны, перед нами реальный мир – морское побережье со скалами. С другой – фантастическое сырое ущелье, в котором происходит действие легенды. Пейзаж выполняет фантастическую функцию. “Огромное море”, “голубое сияние луны”, “золотой узор звезд”, “тайная тишина”, “мохнатые горные вершины”, “мгла южной ночи” создают необыкновенно поэтическую картину.

Традиционно море символизирует безграничность мечты, свободу, мощь. Горы выражают высоту и чистоту личности, мечту человека, возвышающую его над другими. Сырое, темное ущелье, в котором живет Уж, олицетворяет узость, призрачность жизни этого героя.

Небо для него – пустое место, а Сокол – безумец. В его словах звучит ядовитая ирония.
Старый чабан рассказывает историю о храбром Соколе. Стихия моря навевает ему эту мудрую легенду. Раненая птица упала в темное ущелье.

Здесь жил проворный Уж. Гордый Сокол рвался в небо, а “проворному” Ужу было очень комфортно в “гнилом ущелье”. Таким образом, основной конфликт легенды развивается в диалоге двух противоположных героев – Ужа и Сокола.

Уж не видит практического смысла в мечте птицы о небе. Здесь принцип контраста наблюдается не только в героях, но и образах неба и ущелья. Сокол сделал свободный выбор.

Ему невыносимо было дышать в узком ущелье. Он предпочел ему высокое небо.
Сокол готов погибнуть за свой идеал свободы. Его гибель стала символом нравственной победы храбрости над прозябанием скользкого Ужа.
Сокол – образец романтического героя. Он рвется к свету. Своим трагическим падением Сокол развенчивает “мудрость” Ужа. Это герой исключительный, неспособный примириться с пустым существованием.

Только в свободе он находит счастье, даже если ценой этой свободы будет падение. Сокол остается верен своим идеалам.
Уж представляет противоположный взгляд на мир. Он не видит смысла в идеалах свободы и неба. Ему тепло в душном ущелье.

Уж не замечает того, что он живет скудной унылой жизнью. Он не способен понять и совершить подвиг. Этот герой пришел к выводу, что прелесть полета заключена в падении.
В этом произведени автор ставит проблему подвига. И другие романтические герои в ранних произведениях М. Горького совершают неординарные поступки. Но подвигом их назвать нельзя. Это касается Лойко и Радды в повести “Макар Чудра”.

Смелость и дерзость Ларры из повести “Старуха Изергиль” приводят его к преступлению.
Только Данко и Сокол утверждают бессмертие своим подвигом. Они совершают настоящий подвиг, потому что собственное “эго” для них отошло на второй план. Эти герои стремятся к счастью других.

Они идут, чтобы сгореть и как можно ярче и глубже осветить тьму жизни. Гибель для них – награда. Эту мысль в свое время афористично выразил А. Блок:
Есть упоение в бою
И страшной бездны на краю,
О счастье битвы!
Сильные духом герои бескорыстно служат истине, справедливости, красоте. Они не могут жить в узких рамках тусклого существования. Они на порядок выше простых обывателей, потому что видят дальше и глубже.

Они не требуют наград за свои лишения и подвиги.
Для лучших романтических героев это естественно. Они радостно сжигают свои сердца: “Освещая жизнь ярким светом, они заставляют прозревать даже слепых”.
Современные революционеры напоминали М. Горькому лучших романтических героев. Только избранным под силу зажигать людские сердца. Цель Сокола, как и других романтических героев, – заставить людей прозреть и с отвращением увидеть несправедливую, душную, безобразную жизнь, которая их окружает.

Эту мысль автор проводит в строках: “Пускай ты умер!.. Но в песне смелых и сильных духом всегда ты будешь живым примером, призывом гордым к свободе, к свету! Безумству храбрых поем мы песню!”

Горький М. "Песня о соколе"


Жанр: рассказ

Главные герои рассказа "Песня о соколе" и их характеристика

  1. Автор. Писатель, романтик.
  2. Надыр Рагим-оглы. Чабан, знаток старинных преданий.
  3. Уж. Прагматик, самоуверенный, довольный спокойной жизнью.
  4. Сокол. Бесстрашный храбрец.

План пересказа рассказа "Песня о соколе"
  1. На берегу ночного моря
  2. Песня чабана
  3. Уж в ущелье
  4. Раненый сокол
  5. Мечта о полете
  6. Предложение ужа
  7. Упавший сокол
  8. Полет ужа
  9. Довольный уж
  10. Безумство храбрых

Кратчайшее содержание рассказа "Песня о соколе" для читательского дневника в 6 предложений
  1. На берегу моря старый чабан Рагим стал петь песню-предание о соколе и уже.
  2. Уж заполз в ущелье и рядом упал с неба израненный сокол.
  3. Сокол мечтал хоть раз подняться в небо, и уж предложил ему бросится со скалы.
  4. Сокол спрыгнул и упал в море, а уж прыгнул и упал на камни.
  5. Уж решил, что познал полет, и смысл его в падении.
  6. Кровь павших героев зажигает миллионы сердец жаждой свободы.

Главная мысль рассказа "Песня о соколе"
Рожденный ползать летать не может.

Чему учит рассказ "Песня о соколе"
Рассказ учит тому, что лучше короткая, но яркая, полная впечатлениями и событиями жизнь, чем бесконечное скучное существование. Лучше минута полета, чем годы ползания. Лучше свобода, чем рабство. Учит храбрости и мужеству.

Отзыв на рассказ "Песня о соколе"
В этом рассказе автор пытается показать, как сделать свою жизнь полной смысла, как прожить ее так, чтобы не было стыдно, чтобы оставить свой след в истории. Он пытается доказать, что смысл жизнь в борьбе. Автор и сам романтик и максималист, он восхищается безумной храбростью павших героев.

Пословицы к рассказу "Песня о соколе"
Сталь закаляется в огне, а человек в борьбе.
Умей бороться, умей и победить.
Хоть ростом маловат, да мужеством богат.
В болоте тихо, да жить там лихо.
Жить плохо, да и умереть не находка.

Читать краткое содержание, краткий пересказ рассказа "Песня о соколе"
Море уснуло в свете луны. Над ним величаво стояли горы. На берегу, возле отколовшегося от гор камня, горел костер. В котелке бурлила уха. Старый чабан Надыр Рагим-оглы философствовал сам с собой. Он рассуждал о том, что верные Богу люди уходят в рай, а неверные становятся морской пеной.
Автор попросил Рагима рассказать ему какую-нибудь сказку, но чабан запел речитативом.
Он пел о высоком ущелье, в которое заполз как-то уж. Уж глядел на море и на бурный поток, что стремился к нему с гор.
Вдруг в ущелье упал с неба израненный сокол. Весь в крови он забился в гневе о твердый камень.
Уж испугался, но поняв, что жить птице несколько минут, осмелел и подполз ближе. Он спросил сокола, умирает ли он. И птица ответила, что умирает, но она видела небо и храбро билась. Сокол пожалел ужа, которому никогда не понять этого.
А уж усмехнулся, он знал, что конец и летающим и ползающим один - все лягут в землю.
Сокол приподнялся и сказал, что мечтает хоть раз еще подняться в небо перед смертью. Уж был смущен и подумал, может в небе действительно есть что-то такое, что он не понимает. Он предложил птице прыгнуть с обрыва и сокол поковылял к краю скалы. Он бросился со скалы и упал, роняя перья и ударяясь о камни.
Уж долго думал, и решил, что может узнать, что хорошего в полете, если взлетит, хоть на мгновенье. Он сжался и прыгнул, но почти сразу упал на камни. Уж не разбился, но был доволен. Он сделал вывод, что прелесть полета в падении. Он назвал птиц смешными, потому что они любили небо, где нет пищи и нет опоры, и заявлял, что теперь их речи его не обманут, ведь он познал полет.
Уж свернулся на камне, гордясь собой.
Но поются песни посвященные безумству храбрых, ведь в нем правда жизни. Храбрый сокол истек кровью, но капли его крови зажгут жаждой свободы миллионы сердец.
И тихо сидели на берегу автор и Рагим, слушая шум моря. В этом шуме скрывались все тайны мира. Рисунки и иллюстрации к рассказу "Песня о соколе"

Конспект урока "А.М. Горький. Слово о писателе. «Песня о Соколе». Два представления о смысле жизни. Композиция. Понятие о символе".

Тема. А.М. Горький. Слово о писателе. «Песня о Соколе». Два представления о смысле жизни. Композиция. Понятие о символе.

ХОД УРОКА.

На доске эпиграф. « Безумству храбрых поем мы песню». М.Горького.

«В русской литературе явился какой-то самовольный писатель, самоучка, не интеллигент, не земец и даже не разночинец… За его рассказами стояла легенда о его жизни. Открытки с его изображениями покупались нарасхват – этот человек с простым лицом рабочего и в простой блузе не напоминал никого из русских писателей. Публика не давала ему прохода, «глазея» на него…Репортёры гонялись за Горьким по пятам», - писал в 1927 г. известный литературовед Борис Михайлович Эйхенбаум. Славу Горькому поначалу принесли не столько его произведения, сколько биография, судьба.

Раннее творчество Горького очень разнообразно. Оно развивалось в двух направлениях: реалистическом и романтическом.

В своих реалистических произведениях (рассказы «Емельян Пиляй», «Дед Архип и лёнька», «Коновалов», пьеса «На дне», роман «Мать» и др.) писатель показал суровую действительность конца 19 – начала 20 века, тяжелые условия жизни простых людей, мечтающих о прекрасном будущем. Горький увидел у задавленных жизнью людей богатый внутренний мир, огромные творческие силы. Однако, изображая суровую и неприглядную русскую жизнь на рубеже веков, писатель мечтал о сильных, гордых и благородных героях. Горький стремился помочь человеку оторваться от серого мещанского быта, почувствовать себя настоящим человеком. Горький обращается к романтизму, создавая новеллы о свободных людях («Макар Чудра», «Старуха Изергиль»). Широкую известность получили горьковские «Песня о Соколе» (1895) и «Песня о Буревестнике» (1901), в которых писатель славит сильных и красивых людей, «безумство храбрых», зовёт к борьбе против старого мира. «Песня о Соколе» и «Песня о Буревестнике» - это шедевры не только русской, но и мировой литературы. «Песня о Соколе» - это яркий пример горьковского романтизма. Сегодня на уроке мы познакомимся с этой «Песней» и постараемся выявить её художественные особенности.

IV. Работа с заголовком произведения. Вопрос о жанре.

- Ребята, самостоятельно сформулируйте вопросы для анализа заглавия. Как много может рассказать о себе заглавие?

(Почему песня? Почему о Соколе?)

- Как давно зародился жанр песни, где берет начало? (В древности, берет начало в устном народном творчестве).

- К какому роду литературы относится жанр песни? (К лирике, значит песня - лирическое произведение).

- Какие песни различают в фольклоре? (Исторические и лирические)

- Кого прославляли исторические песни? (Народных героев: «Ермак готовится к походу на Сибирь», «Степан Разин на Волге», «Пугачев в темнице» и др.).

- Почему Горький определяет жанр произведения как «Песню...»? (Все в этом произведении подчинено идее прославления подвига во имя свободы. Песня хранит память о герое, помогает жить и верить).

- Вот как рассказывает Горький в повести «В людях» о покоряющей силе народной песни. Поступив учеником в иконописную мастерскую, будущий писатель не раз слушал пение донского казака: «Когда он пел, мастерская признавала его своим владыкой; все тянулись к нему, следя за широкими взмахами его рук, - он разводил руками, точно собираясь лететь... У меня эти песни вызывали горячее чувство зависти к певцу, к его красивой власти над людьми; что-то жутко волнующее вливалось в сердце, расширяя его до боли, хотелось плакать и кричать поющим людям:

- Я люблю вас!»

- Почему было такое желание? (В песне выражается душа народа).

- Кто еще из русских писателей обращался в своем творчестве к жанру песни? (М.Ю.Лермонтов «Песня про купца Калашникова»).

- Какие фольклорные представления несет образ Сокола? (Сокол - любимый герой устной поэзии русского и других народов, олицетворение смелости, удали, страсти к свободе).

- Кого называли Соколами в народных песнях? (Вольных людей).

Горький рисовал героев «Песни...», следуя традициям устной народной поэзии, в этом вы убедитесь, анализируя на следующем уроке изобразительно-выразительные средства языка данного произведения.

«...Они отличаются значительной величиной, большой силой, способностью необыкновенно скоро пролетать огромные пространства, а при нападении низвергаются с высоты так быстро, что глаз не в состоянии различать их фигуры», - так писал о кречетах «благороднейших членах семейства благородных соколов» известный зоолог, автор «Жизни животных» А.Брем.

«По характеру своему они принадлежат к самым страшным хищникам, - добавляет он далее, - но человек прощает вред, причиняемый ими, ради того удивления, которое внушает ему вся жизнь этих птиц. Сила, ловкость, отвага, жажда охоты, благородный вид, почти можно сказать, благородство мыслей - вот постоянные свойства их, очевидные для каждого...» (Альфред Брем).

- Посмотрите на эти редчайшие кадры: белый кречет в природе (демонстрация фото).

- Понятно, почему сокол стал символом мужества, бесстрашия, свободы?

Словарь: Символ (греч. - знак, опознавательная примета) - в художественной литературе образ, отличающейся неисчерпаемой многозначностью своего содержания.

- Однако «Песня о Соколе» обладает другим жанровым признаком - в ней присутствуют черты притчи.

Словарь: Притча - жанр эпоса на основе иносказания, объясняющий какую-либо сложную философскую, социальную или этическую (нравственную) проблему на простых жизненных примерах.

«Песня о Соколе» - это лиро-эпическое произведение.

V. Обратимся к эпиграфам.

- Какая мысль объединяет эти высказывания? (Подвиг - это форма жизни мятежных, бесстрашных, свободолюбивых).

VI. Слушание магнитофонной записи.

А теперь мы слушаем «Песню о Соколе». Задание - определить ее эмоциональный настрой.

VII. Работа с литературоведческими понятиями.

- Итак, вы прослушали «Песню...», какой эмоциональный настрой преобладает в этом произведении (комический, трагический, героический)?

- Да, героический пафос пронизывает произведение.

Словарь: Пафос - эмоциональное звучание, эмоциональный настрой произведения, определяющий его общую тональность.

- Что вы услышали в « песне…»? О чем она?

О бесстрашии и трусости, о подвиге и размеренно-тусклой жизни, жажде борьбы и стремлении к покою, готовности к самопожертвованию и страхе за свою шкуру.

- На какие части можно разделить произведение?

На саму песню о Соколе и обрамление.

- Зачем М. Горький использует обрамление?

Оно подготавливает читателя, слушателя к пониманию мудрости песни Рагима, расширяет ее рамки, показывая, как прекрасна жизнь и как загадочна, как бесконечна и значительна. Еще более мелким на ее фоне видится мирок людей, подобных Ужу; еще прекрасней и значительней смерть Сокола.

- Обратите внимание на своеобразие короткого вступительного пейзажа.

« Высоко в небе сияло солнце, а горы зноем дышали в небо…»

-Где происходит действие? ( Высоко в горах, в сыром ущелье)

-А что за пределами ущелья?

За пределами ущелья идет большая, яркая и красочная жизнь и все , что мы видим, что происходит в ущелье- его обстановка, столкновение Ужа и Сокола- соотнесено с картиной огромного, безбрежно-огромного мира, которую Горький мощными, резкими штрихами набрасывает в начале песни Рагима.

- Мы нарисовали себе эту картину. Все в ней живет, движется, все как бы охвачено борьбою, стремлением к свободе.

-Что об этом говорит? Что использует автор, чтобы воссоздать картину движения, жизни?

Глаголы: волны бились, горы дышали, выл поток, стремился.

- В начале « Песни» перед нами один из героев. Кто?

Уж, который живет в сыром ущелье - это его обетованная земля.

-И вот на фоне гремящего моря, свободного неба является в « Песне…» Сокол, сраженный в бою.

« С коротким криком он пал на землю..»

- Появился второй герой - Сокол, что, но испытывает?

Сокол пал на поле сражения. Он ранен в бою. Не отчаяние, не упадок воли испытывает он, а чувства гнева, жажду борьбы.

- В чем трагедия Сокола?

Трагедия Сокола - это не трагедия прощания с жизнью, а трагедия борца, вынужденного покинуть поле боя.

- К чему стремится Сокол?

К свободе, которая выше жизни. Он ненавидит обывательский покой.

- Конечно, вы уже поняли, что произведение М. Горького иносказательное, аллегорическое.

Вспомните, что означают эти термины, сегодня мы будем работать с ними.

-Для чего вводит автор этих героев в « Песню»?

Под их образами подразумеваются люди. Сокол олицетворяет людей смелых, стремящихся к свободе. Он - борец.

Уж - стремиться к покою, к спокойной мещанской жизни.

- Вспомните кого в исторических песнях, сказках называют « Ясными Соколами» ?

Ясными Соколами называют смелых, свободных людей.

- Проследите, как с помощью глаголов автор передает стремительность Сокола и его жажду жизни?

Глаголы: Пал, бился, встрепенулся, дрогнул, расправил, вздохнул.

- Как ведет себя Сокол в ущелье?

Если для Ужа теплое и сырое ущелье - обетованная земля, то Сокол задыхается в мрачной и теплой сырости. Он тяжело переживает трагически закончившуюся битву, в первое мгновение он не замечает, куда его бросила судьба. Но стоит Ужу провозгласить: « Мне здесь прекрасно, тепло и сыро!» Он осознает куда попал.

- Как Сокол реагирует на эти слова? Зачитайте?

« Сокол смелый….»

- Вот теперь возникает картина ущелья, с которой следовало начать песню Рагима.

« Сквозь серый камень вода сочилась, и было душно……»

- Смог бы жить в такой обстановке Сокол?

Нет, жизнь без борьбы, эгоистическое, бесцветное существование для Сокола хуже смерти.

- О чем мечтает Сокол? ( О « счастье битвы»)

- О чем мечтает Уж?

О спокойной жизни, ему хорошо в своем ущелье.

- Как же находятся герои друг с другом? (В контрасте, антитезе.)

Герои противопоставлены в первой части, но еще больше во второй части.

-Зачем автору понадобилось вступление и как оно связано с самой « Песней..» ? Вспомним картины природы. Что в них особенно важно?

Задумчивые горы « подняли свои вершины в синюю пустыню неба», на котором рассыпались « золотые узоры звезд». На этом фоне южной ночи, у костра, все кажется величественным, одухотворенным и таинственным. Рагим будет рассказывать сказку и, кажется, что песня тоже будет таинственной и величественной, как окружающая природа. И , действительно, «Песня..» рисует ущелье, в глубине которого гремя камнями стремится к морю горный поток, « Седой и смелый».

- Что можете сказать об особенностях речи Ужа и Сокола?

Речь Ужа – самодовольно-рассудительная, пропитанная мещанской заботой о собственном благополучии, рабской привязанностью к клочку земли, по которому он ползает. Риторические вопросы. Они часто встречаются в речи Ужа: "Что, умираешь?.. Ну что де небо? Как мне там ползать? Зачем же гордость? Зачем укоры?»

Речь Сокола насыщена глубоким чувством. Она состоит из коротких восклицательных предложений, выражающих стремление к свободе, к свету.

Риторические восклицания встречаются в речи Сокола и в речи автора, из чего можно сделать вывод, что автор поддерживает философию Сокола.

«Да, умираю!.. Я славно пожил!.. Я знаю счастье!.. Я храбро бился!.. Я видел небо!.. Ты не увидишь его так близко!.. Эх ты, бедняга!»

- Найдите в тексте афоризмы.

« Летай иль ползай, конец известен», « Ну что же небо? – пустое место», « Рожденный ползать летать не может», « Земли творенье - землей живу я».

- И у автора слова, ставшие афоризмами:

Безумству храбрых поем мы славу!
Безумство храбрых - вот мудрость жизни

-Что надо понимать здесь под « безумством»?

Подвиг Сокола представляется Ужу безумством. Уж, оберегающий свое никому ненужное существование, мертв при жизни. По его мнению, всякие стремления бесплодны ибо « все в землю лягут, все прахом будет».

-Нет, отвечает автор. Гибель Сокола - это продолжение его жизни. Разбившийся, он как бы сливается с родной стихией, предавая ей свою волю и энергию.

Смерть Сокола - призыв к борьбе, начало бессмертия: « Пускай ты умер…»

Многие герои воспитывались на произведениях М. Горького. В городе Львове стоит памятник герою Советского Союза Н.И. Кузнецову с надписью из « Песни О Соколе»

Герои не умирают, их жизнь продолжается в наших сердцах.

- Сейчас вы услышите стихотворение Ю. Николаева «Сердце поэта» о советском поэте С. Гудзенко, прошедшем финскую и Великую Отечественную войну и умершим от старых ран уже в мирное время.

- Итак, ребята, сделайте вывод, что хотел сказать нам М.Горький своим произведением. На чьей он стороне: поддерживает философию Сокола или Ужа.

Объясните свою точку зрения.

ВЫВОД: Речь Сокола продолжается в речи автора. Сокол -символ смелого беззаветного подвига, в фольклоре Сокол "ясный", а Уж - змея, что-то пресмыкающееся, извивающееся, ползающее. "Рожденный ползать - летать не мажет", - говорит о нем автор. Сокол не мыслит существования без высокого, свободного неба, Уж - без темного, сырого ущелья. В небе Сокол находит своё счастье в битве с врагом. Уж находит удовлетворение в тепле и сырости ущелья. Следовательно, можно сделать вывод, что М.Горький на стороне Сокола, гордой птицы, За ними, правда. Антон Павлович ЧЕХОВ писал, что равнодушие - это паралич души, преждевременная смерть. Максим Горький подтвердил его мысль своим произведением.

Читая «Песню о Соколе», невольно становишься на сторону то одного, то другого героя. Сокол, безусловно, вызывает симпатию своей само­отверженностью и храбростью, неукротимой волей к победе: «Я славно пожил!.. Я знаю счастье!.. Я храбро бился!.. Я видел небо... О, счастье битвы!»

Уж тоже, кажется, говорит здравые вещи: «Пусть те, кто землю любить не могут, живут обманом. Я знаю прав­ду. И их призывам я не поверю. Земли творенье – зем­лей живу я». Но с каким самоуверенным довольством и верой в собственную непогрешимость это все говорит­ся! Только «мещане духа» ни в чем не сомневаются, все­гда уверены в своей непогрешимости и презирают со­мневающихся «слабаков».

Нам же вместе с автором хочется воспеть хвалу «безум­ству» храброго Сокола, отдавшего свою короткую, но яр кую жизнь борьбе за светлое будущее, за торжество спра­ведливости. «Пускай ты умер!.. Но в песне смелых и силь­ных духом всегда ты будешь живым примером, призывом гор­дым к свободе, к свету! Безумству храбрых поем мы песню!..»

Рассказ Максима Горького “Песня о Соколе” написан по великим канонам романтизма. Темное и сырое ущелье, вполне романтический пейзаж, неизвестно где и когда происходит действие. Отважный Сокол тоскует по небу, когда ему уже никогда не подняться. Он умирает отважным бойцом, мечтающим о новой схватке с врагами, и читатели понимают, что это не личные враги Сокола, а враги его великой отчизны, которая светла и прекрасна, как это бесконечное небо.

Побежденный, но не сломленный, Сокол гибнет, смутив покой Ужа, усомнившегося на мгновение в своей правоте, счастье, знании жизни. Мещанское самодовольство Ужа поколеблено на миг, но это заслуга смелого и самоотверженного бойца Сокола. В этом автор видит его главное предназначение, миссию на земле.

Да, Сокол погиб, но он заронил искру сомнения в душу самоуверенного Ужа, поколебал его самодовольство. И автор поет славу Соколу, восхваляя его подвиг, самоотверженность и смелость1.

Необычность тематики и гражданственный пафос произведения выдвинули его в разряд неординарных, интереснейших творений писателя. Ритмическая проза, которой написана песня, позволяет читателям легко ее запомнить, цитировать в подходящих случаях. Многие фразы из “Песни о Соколе” стали крылатыми словами, а это удел лишь гениальных произведений.

Жизнь не может остановиться, она бесконечно движется вперед. Как нет и непререка­емых абсолютных истин – это утверждает А.М.Горький.

Д.з: учить отрывок наизусть.

Она воспринимается как призыв к революционному подвигу. Мы можем отнести "Песню..." и к драматическому произведению, т.к. изображение чувств героев и самого автора отличаются большой напряженностью, а чувства и мысли большой сдержанностью, целеустремленностью. Поэтому "Песню..." можно отнести как к лиро-эпическому жанру, так и назвать ее оптимистической трагедией. Оптимистической, т.к. по духу, по идее это произведение жизнеутверждающее, несмотря на гибель главного героя Сокола.

А.Горький. "Песня о Соколе" - Русский язык и литература - В помощь учителю - Учительские университеты

Здравствуйте.
Я работаю учителем русского языка и литературы в школе-лицее № 54 города Астаны. Зовут меня Зауреш Сатбековна Туякова.
Немного о себе. Я окончила Полтавский педагогический институт имени В. Г. Короленко в 1986 году. Мой педагогический стаж составляет 27 лет.

Примечание. Адрес автора письма: город Астана. Телефоны: домашний - 8(7172) 207451, сотовый – 87052673498.

Урок русской литературы в 9 классе по теме:
«Неоромантизм. А. М. Горький. Образы-символы. «Песня о Соколе»».

Цели:
Дать характеристику неоромантизму, понятие об образах-символах.
Развивать навыки анализа.
Воспитывать интерес к творчеству А. Горького.

Тип урока: изучение нового материала.
Метод: исследовательский.
Приёмы: сопоставление, чтение.
Оборудование: таблицы, учебник.

Ход урока:
1. Организационный момент.
2. Целеполагание.
Учитель. На изучение темы выделено 2 часа. Сегодня вы узнаете о неоромантизме как литературном течении, ознакомитесь с биографическими сведениями о писателе, прочитаете «Песню о Соколе». На втором уроке разберем жанр «Песни о Соколе», дадим характеристику образам Сокола и Ужа, углубим понятие о символе.
3. Понятие о неоромантизме.
Задание классу. Рассмотрите таблицы №№ 1, 2. Определите общие черты романтизма и неоромантизма. Используйте Словарь терминов в учебнике на странице 233.
Романтизм. Характерным признаком романтизма является отображение и воспроизведение жизни вне реально-конкретных связей человека с окружающей действительностью, изображение исключительной личности, часто одинокой и не удовлетворенной настоящим, устремленной к далекому идеалу и находящейся в резком конфликте с обществом, с людьми.

Таблица №1 Романтизм

Характеристика Черты романтизма
1.Время Конец 18 – начало 19 в.
2.Перевод названия Таинственный, странный, нереальный
3. Жанры Лиро-эпическая поэма, исторический роман,
фантастическая повесть, лирика
4.Что пленяет романтиков? Свобода личности. Господство в мире загадочных и непостижимых сил, необходимость подчиняться судьбе.
5.Основная ценность, сущность Бурный порыв, неистовство. Разлад между идеалом и
Действительностью - сущность романтического двоемирия.
6.Герои Исключительные, яркие личности. Герой осознает несовершенство мира и людей, но желает жить в этом мире с этими несовершенными людьми,
желает быть понятым и принятым.
7.Раскрываемые обстоятельства Необычные, таинственные, неожиданные. Смешение обыденного и необычного, трагического и комического, фантастика, сатирический гротеск.
8.Соблюдение норм, средства выразительности Доминирование субъективного над объективным.
Важно не само событие, а его восприятие, состояние души. Взаимопроникновение литературных жанров. Музыкальные и живописные начала в литературе.

Таблица №2 Неоромантизм

Характеристика Черты неоромантизма
1.Время конец 19 – начало20 века
2.Перевод названия С греч. – «Новый романтизм»
3.Тематика Светлые прозаические произведения о любви и дружбе
4.Основная ценность, сущность Новизна. Необыкновенная, экзотическая обстановка Воспевание мужества, подвига, приключения. Отрицание обыденного и прозаического. Сюжет острый, напряжённый. Элементы: борьба, опасность, таинственность, сверхъестественные события. Склонность к гротеску и фантастике.
5.Герои Мужественный, необыкновенный, противостоит обществу.

4. Слово о писателе.
- Представителем неоромантизма является писатель А. М. Горький. - Послушайте сообщение учащихся класса.

5. Работа с учебником. Задание классу. Ознакомиться с материалом учебника «Романтические произведения А. М. Горького».

6. Беседа. - Каковы герои произведений А. Горького? (Герои возвышенные и чистые, сильные и гордые, свободные от рабства. Они совершают подвиги. Они сильные, смелые и красивые).
- Что внёс в романтизм А. Горький? (Оптимизм, вера в человека).
- Назовите особенности романтизма А. Горького? (1.Своеобразие жанра. 2.Оригинальность композиции. 3.Философские размышления. 4.Необычные, сильные, красивые герои. Гордая непокорность судьбе, дерзкое свободолюбие, цельность натуры и героичность характера. Без свободы нет подлинного счастья, свобода дороже самой жизни. 5.Красочность и напевность языка, обилие троп).
- Против чего выступает Горький в своих произведениях?
(Автор против мерзости жизни. Писатель зовет в новую, красивую жизнь. Человеческая душа противоречива).

7. Слово учителя. В 90-е годы можно выделить два рода произведений А. М. Горького:
1.Рассказы, очерки, бытовые зарисовки, содержание которых взято из жизни, героев писатель встретил на дороге странствий («Челкаш», «Коновалов», «Дед Архип и Ленька»).
2.Легенды, сказки, песни, фантазии – романтический мир, выдумка писателя («Песня о Соколе», «Песня о Буревестнике», «Старуха Изергиль», «Макар Чудра»).
Принцип романтического двоемирия: идеальный мир героя противопоставлен реальному и противоречивому окружающему миру.

8. Словарная работа. Перед чтением произведения вы должны ознакомиться со словами, значение которых может вызвать у вас затруднение (страница 193 учебника).

Слово Перевод
Ущелье Шатқал, сай
Узел Түйін
Зной Аптап, қапырық
Во тьме и брызгах Қараңғылық, шашыранды
Поток Тасқын
Пена Көбік
Проворно Шапшан, тез, епті
Очи Көз
Встрепенулся Сілкіну, сергу
Сочилась Тамшылау
Стихия Кұтпеген апат, сұрапыл
Обрыв Ұзу, узын, тастау, үзілу
Слизь Шырыш
Труп өлік

Слово Перевод
Опора Тірек, сүйеніш, таяныш
Гордость Мақтаныш, абырой
Укоры Сөгіс, ұрыс, кінә
Безумство Ақылсыздық, ессіздік
мудрость Даналық
Искры Ұшқын
Во мраке Тунек, қаранғылық
жажда Шөлдеу, аңсау

9. Выразительное чтение «Песни о Соколе»

10. Выявление общего впечатления о произведении. Выявление общего понимания, восприятия.

11. Понятие о символах-образах.
- В «Песне о Соколе» Горький использовал символы для передачи основной мысли. Что такое образ-символ? Поработаем с информацией на странице. 187 учебника.
Задание. Найдите образы-символы в «Песне о Соколе».
Задание: подберите прилагательные, глаголы к образу Сокола, Ужа.
Из текста выберите слова, выражающие отношение автора к героям.

Какой Сокол? Какой Уж?
Гордый, смелый.
Борется, радуется, умирает.
Всегда будет живым примером.
Птица Равнодушный, холодный.
Не стремится, не верит, удивляется.
Рожденный ползать – летать не может!
Змея.

Вопрос. Если перенести свойства героев на человека, то каково будет символическое значение данных образов?

Ответ. Символическое значение образов следующее:
Сокол – это символ борьбы за свободу и независимость.
Уж – это прообраз человека равнодушного, пассивного.

Поэтическая идея: прославление смелости, храбрости, борцов за счастье народа ив контрасте: отсутствие возвышенных целей и желаний, равнодушие, отказ от форм активной жизни.

13. Выводы.
14. Выставление оценок.
15. Домашняя работа. Ответить на вопрос: Каково отношение автора к Ужу и Соколу? А ваше мнение?

Сочинение анализ произведения песня о соколе горького

Краткий анализ «Песня о соколе» Горький

Песня о Соколе Горького — это произведение, о котором можно сказать, что оно премногих томов тяжелей. В этом небольшом стихотворении писатель выражает умные мысли, создавая удивительный мир, где пишет о подвигах и смысле жизни. Сделаем же анализ песни о Соколе, что задали нам в 8 классе.

Анализируя работу писателя, видим произведение, в котором Горький восхваляет храбрость, воспевает стремление жить, а не существовать, менять что-то в своей жизни. Эта песня, словно гимн революции, где писатель противопоставляет двух героев Ужа и Сокола.

Анализ произведения

Знакомясь с произведением, мы встречаем странника, которому и поет песню о Соколе рассказчик Надыр-Рагим-оглы. Сама же песня рассказывает о Соколе, что парит в небе и по воле случая, раненный в грудь, падает в ущелье горы.

Там свернувшись спал Уж. Вот между ними и завязался разговор, во время которого мы понимаем сущность каждого персонажа. Именно диалог раскрывает героев, при этом мы видим столкновение двух мировоззрений, двух жизненных позиций.

Сокол и Уж — это символы в работе автора, что дают возможность получить ответы на жизненные вопросы, которые волнуют каждого человека. Это и смысл жизни, и в чем этот смысл заключается, это и предназначение людей, и как прожить жизнь не зря, и что каждый из нас оставит после себя.

Обратите внимание

Работая над песней о Соколе и ее анализом, мы видим Ужа, который не стремится ни к чему. Его устраивает земная жизнь. Он ни о чем не мечтает оправдывая все тем, что все прахом будет, хоть ползай, хоть летай. Он смеется над Соколом, считая его желания безумными, а небо пустым местом.

Другое дело — это жизненная позиция Сокола. Вот он прожил жизнь не зря, не боялся парить в небе, не боялся вступать в схватку, он жил, познал счастье и желая в последний раз подняться в небо перед смертью, кинулся со скалы, погибая свободным и счастливым.

Уж было задумался о своей жизни и попытался тоже подняться в небо, однако упал на камни и понял, что смысл полета в падении, которое он не понимает. Он так и не понял, в чем же было счастье Сокола.

Решив для себя что его стихия это земля, он гордился собой.

Вот только больше Ужом никто и не гордился, в то время как о Соколе слагают песни и помнят его даже после смерти, воспевая храброго сокола, что в бою с врагом истек кровью и пал смертью храбрых.

В произведении Горький показал два типа людей. В лице Ужа он изобразил тех, кто ползет по земле, не желая ничего менять, тех кто никогда не станет соколом. В лице Сокола автор показывает исключительных личностей, кто борется за счастье. Именно людьми-соколами Горький и восхищается, он восхищается теми, кто готов бороться и даже умирает за свои идеалы.

Источник: http://sochinyshka.ru/kratkij-analiz-pesnya-o-sokole-gorkij.html

Этапы творчества Горького и анализ его произведения “Песни о соколе”

Горький – это псевдоним писателя. Его настоящее имя и фамилия. Алексей Максимович Пешков. Он известен как русский писатель, публицист. В романе “Мать” (1906-1907) сочувственно показал нарастание революционного движения в России. Выявив разные типы жизненного поведения обитателей ночлежки (пьеса “На дне”, 1902), поставил вопрос о свободе и назначении человека.

В “окуровском” цикле (роман “Жизнь Матвея Кожемякина”, 1910-1911) – пассивность, косность уездной русской жизни, проникновение в нее революционных настроений. В публицистической книге “Несвоевременные мысли” (отдельное издание 1918) резко критиковал взятый В. И. Лениным курс на революцию, утверждал ее преждевременность, разрушительные последствия.

Автобиографическая трилогия: “Детство” (1913-1914), “В людях” (1915-1916), “Мои университеты”(1922). Литературные портреты, воспоминания. Многообразие человеческих характеров в пьесах, в незавершенном романе-эпопее “Жизнь Клима Самгина” (т. 1-4, 1925-1936).

Важно

За границей и после возвращения в Россию оказывал большое влияние на формирование идейно-эстетических принципов советской литературы.

Произведение Горького “Песня о Соколе” заставляет читателя проникнуться мыслью о величии подвига. Безумство храбрых – это стремление забыть все простое, будничное и повседневное ради того, чтобы всего себя отдать подвигу. Сокол не заботится о дне завтрашнем, он готов погибнуть только ради того, чтобы ощутить счастье полета.

Что означает “безумство храбрых”? Прежде всего это совершенно особый взгляд как на свою жизнь, так и на жизнь окружающих. Сокол совершенно не жалеет, что вот-вот умрет, ему жаль только, что он больше не сможет взлететь. Сама жизнь без полетов кажется Соколу ненужной и бесполезной.

Сокол живет только краткий миг, и миг этот доставляет ему ни с чем не несравнимое наслаждение. Сокол не приемлет для себя другой жизни, кроме той, которую привык вести. Ему необходимо для счастья небо, полеты и сражения.

Сокол – очень гордая и свободная птица, именно поэтому он не приемлет простого приземленного существования.

“Безумство храбрых” заставляет задуматься о смелости, мужестве, отчаянном стремлении к возвышенной и прекрасной жизни. Сокол может олицетворять собой настоящих героев. Они легко жертвуют собой, не раздумывая о последствиях. И даже в последний миг своей жизни они желают ощутить всю полноту чувств и эмоций.

Люди, подобные Соколу, на протяжении всей своей жизни стремятся совершать что-то значительное. Они не думают о том, что подвиг может оказаться губительным для них, они готовы к такому исходу событий заранее, и их это не страшит.

Таких людей можно с полным правом назвать безумцами, но именно это и возвышает их над всеми остальными.

Можно ли назвать “безумство храбрых” мудростью жизни? Безусловно, именно это качество способно вызвать наибольшее восхищение. “Безумство храбрых” служит окружающим чем-то вроде путеводной звезды, освещающей путь во мраке. Далеко не каждый способен на подобное безумство, именно поэтому позицию таких людей подчас трудно понять тем, кто отличается приземленностью и робостью.

“Безумство храбрых” означает отсутствие какого бы то ни было страха, готовность совершить что-либо значительное и одновременно расстаться с жизнью, если это потребуется.

В “Песне” сказано: “Безумство храбрых – вот мудрость жизни! О смелый Сокол! В бою с врагами истек ты кровью… Но будет время – и капли крови твоей горячей, как искры, вспыхнут во мраке жизни и много смелых сердец зажгут безумной жаждой свободы, света!” Таким образом, писателем воспевается героизм, готовность к свершению подвигов.

Действительно, сама жизнь не является вечной, рано или поздно приходит конец земному существованию. Но после смерти остаются дела человека, его стремления и надежды. Именно поэтому, несмотря на краткость человеческой жизни, память о свершениях никогда не исчезнет из сознания и сердец окружающих. “Пускай ты умер!..

Совет

Но в песне смелых и сильных духом всегда ты будешь живым примером, призывом гордым к свободе, к свету!

Источник: http://home-task.com/etapy-tvorchestva-gorkogo-i-analiz-ego-proizvedeniya-pesni-o-sokole/

Этапы творчества Горького и анализ его произведения «Песни о соколе»

Горький — это псевдоним писателя. Его настоящее имя и фамилия. Алексей Максимович Пешков. Он известен как русский писатель, публицист. В романе «Мать» (1906-1907) сочувственно показал нарастание революционного движения в России. Выявив разные типы жизненного поведения обитателей ночлежки (пьеса «На дне», 1902), поставил вопрос о свободе и назначении человека.

В «окуровском» цикле (роман «Жизнь Матвея Кожемякина», 1910-1911) — пассивность, косность уездной русской жизни, проникновение в нее революционных настроений. В публицистической книге «Несвоевременные мысли» (отдельное издание 1918) резко критиковал взятый В. И. Лениным курс на революцию, утверждал ее преждевременность, разрушительные последствия.

Автобиографическая трилогия: «Детство» (1913-1914), «В людях» (1915-1916), «Мои университеты» (1922). Литературные портреты, воспоминания. Многообразие человеческих характеров в пьесах, в незавершенном романе-эпопее «Жизнь Клима Самгина» (т. 1-4, 1925-1936).

Важно

За границей и после возвращения в Россию оказывал большое влияние на формирование идейно-эстетических принципов советской литературы.

Произведение Горького «Песня о Соколе» заставляет читателя проникнуться мыслью о величии подвига. Безумство храбрых — это стремление забыть все простое, будничное и повседневное ради того, чтобы всего себя отдать подвигу. Сокол не заботится о дне завтрашнем, он готов погибнуть только ради того, чтобы ощутить счастье полета.

Что означает «безумство храбрых»? Прежде всего это совершенно особый взгляд как на свою жизнь, так и на жизнь окружающих. Сокол совершенно не жалеет, что вот-вот умрет, ему жаль только, что он больше не сможет взлететь. Сама жизнь без полетов кажется Соколу ненужной и бесполезной.

Сокол живет только краткий миг, и миг этот доставляет ему ни с чем не несравнимое наслаждение. Сокол не приемлет для себя другой жизни, кроме той, которую привык вести. Ему необходимо для счастья небо, полеты и сражения.

Обратите внимание

Сокол — очень гордая и свободная птица, именно поэтому он не приемлет простого приземленного существования.

«Безумство храбрых» заставляет задуматься…
о смелости, мужестве, отчаянном стремлении к возвышенной и прекрасной жизни. Сокол может олицетворять собой настоящих героев. Они легко жертвуют собой, не раздумывая о последствиях. И даже в последний миг своей жизни они желают ощутить всю полноту чувств и эмоций.

Люди, подобные Соколу, на протяжении всей своей жизни стремятся совершать что-то значительное. Они не думают о том, что подвиг может оказаться губительным для них, они готовы к такому исходу событий заранее, и их это не страшит.

Таких людей можно с полным правом назвать безумцами, но именно это и возвышает их над всеми остальными.

Можно ли назвать «безумство храбрых» мудростью жизни? Безусловно, именно это качество способно вызвать наибольшее восхищение. «Безумство храбрых» служит окружающим чем-то вроде путеводной звезды, освещающей путь во мраке. Далеко не каждый способен на подобное безумство, именно поэтому позицию таких людей подчас трудно понять тем, кто отличается приземленностью и робостью.

«Безумство храбрых» означает отсутствие какого бы то ни было страха, готовность совершить что-либо значительное и одновременно расстаться с жизнью, если это потребуется.

В «Песне» сказано: «Безумство храбрых — вот мудрость жизни! О смелый Сокол! В бою с врагами истек ты кровью… Но будет время — и капли крови твоей горячей, как искры, вспыхнут во мраке жизни и много смелых сердец зажгут безумной жаждой свободы, света!» Таким образом, писателем воспевается героизм, готовность к свершению подвигов.

Действительно, сама жизнь не является вечной, рано или поздно приходит конец земному существованию. Но после смерти остаются дела человека, его стремления и надежды. Именно поэтому, несмотря на краткость человеческой жизни, память о свершениях никогда не исчезнет из сознания и сердец окружающих. «Пускай ты умер!..

Совет

Но в песне смелых и сильных духом всегда ты будешь живым примером, призывом гордым к свободе, к свету!

Источник: http://pomosh-shkolniky.iusite.ru/14287_etapy_tvorchestva_gorkogo_i_analiz_ego_proizvedeniya_171_pesni_o_sokole_187.htm

Максим Горький. «Песня о Соколе»

Тема урока: «Безумству храбрых поем мы славу!». Идейно — тематическое содержание «Песни о Соколе».

Цели:

— обеспечить глубину восприятия произведения М Горького «Песня о Соколе» учащимися;- работать над основной частью, над ее образным содержанием;- выявить главную идею произведения, авторскую позицию;- развивать умения работать с текстом, анализировать его, находить художественные особенности произведения;

— воспитывать активную гражданскую позицию, стремление жить не обывательскими интересами, а высокими идеалами.

Оборудование: портрет  М. Горького

Ход урока

Есть только две формы жизни: гниение и горение. Трусливые и жадные изберут первую, а мужественные и и щедрые – вторую. М.Горький.

I.  Организационный  момент. Обратимся к эпиграфу.

II. Сообщение темы и целей урока.

— Сегодня  мы   поговорим  о   людях:   храбрых  и   безумных  в  своих стремлениях и трусливых, живущих мелкими насущными интересами.

III. Работа с заголовком произведения. Вопрос о жанре.

— Ребята, самостоятельно сформулируйте вопросы для анализа заглавия. Как много может рассказать о себе заглавие? (Почему песня? Почему оСоколе?)

— Как давно зародился жанр песни, где берет начало? (В древности, берет начало в устном народном творчестве).

— К какому роду литературы относится жанр песни? (К лирике, значит песня — лирическое произведение).

— Почему Горький определяет жанр произведения как «Песню…»? (Все в этом произведении подчинено идее прославления подвига во имя свободы. Песня хранит память о герое, помогает жить и верить).

— Какие фольклорные представления несет образ Сокола? (Сокол — любимый герой устной поэзии русского и других народов, олицетворение смелости, удали, страсти к свободе).

— Кого называли Соколами в народных песнях? (Вольных людей).

— Почему сокол сталсимволом мужества, бесстрашия, свободы?

«…Они отличаются значительной величиной, большой силой, способностью необыкновенно скоро пролетать огромные пространства, а при нападении низвергаются с высоты так быстро, что глаз не в состоянии различать их фигуры.

По характеру своему они принадлежат к самым страшным хищникам, — добавляет он далее, — но человек прощает вред, причиняемый ими, ради того удивления, которое внушает ему вся жизнь этих птиц.

Сила, ловкость, отвага, жажда охоты, благородный вид…», — так писал о благородных соколах известный зоолог, автор «Жизни животных» А.Брем.

Словарь:Символ (греч. — знак, опознавательная примета) — в художественной литературе образ, отличающейся неисчерпаемой многозначностью своего содержания.

Вывод: Горький рисовал героев «Песни…», следуя традициям устной народной поэзии, это лиро-эпическое произведение. Оно наделено дыханием лирики, эмоциональностью тона повествования.

V. Чтение «Песни…». Определить пафос и композицию.

VI. Анализ произведения.

1. Пафос произведения.

— Итак, вы прослушали «Песню…», на каком фоне развиваются события? Действие происходит на фоне картины гор и моря.

Всё в этой картине живет, движется, всё как бы охвачено борьбою, стремлением к свободе: «бились волны внизу о камень», «поток стремился навстречу морю, гремя камнями», «он резал гору и падал в море, сердито воя…».

На фоне безмерно свободного неба, гремящего моря появляется Сокол, сраженный в бою.

Важно

Не отчаяние, не упадок сил испытывает он, а чувство гнева, жажду борьбы: «С коротким криком он пал на землю и бился грудью в бессильном гневе о твердый камень… — Я славно пожил… (см. цитату)». В контексте его речи слова жизнь, счастье, небо, битва стоят рядом и не оставляют сомнений в благородстве и высоте его стремлений.

— какой эмоциональный настрой преобладает в этом произведении? (комический, трагический, героический)? Да, героический пафос пронизывает произведение.

Словарь:Пафос— эмоциональное звучание, эмоциональный настрой произведения, определяющий его общую тональность.

2. Композиция. Тема.

— С чего начинается и чем заканчивается «Песня…»? (Повторить понятие «композиция художественного произведения». Определить роль пейзажного обрамления в начале и конце «Песни»… )

— Из скольких частей состоит она? (Из 2)

— Что изображается в первой части? (Гибель Сокола)

— А во второй? (Размышления о смысле жизни, счастье с разных сторон — Ужа и автора)

— Как вы думаете, что больше всего волнует Горького в «Песне о Соколе», какая тема? (Тема подвига, бесстрашия, жажды борьбы, готовности к самопожертвованию).

3. Идейное содержание. Выявление жизненных позиций Ужа и Сокола.

— Как мы с вами выяснили, главные герои произведения – Уж и Сокол.

— Уж и Сокол – это не имена собственные, но в произведении они пишутся с большой буквы. Почему?

— Кого имел в виду автор, описывая персонажей? (В образе животных выступают люди. Горький не первый применил прием одушевления животных, до него мы читали Басни Крылова. Уж и Сокол — это образы-символы).

—  Выписать эпитеты, характеризующие Сокола. (Смелый, свободная птица, гордая птица).

— Подберите эпитеты к образу Ужа.

— Став свидетелем последних минут жизни Сокола, Уж не проявляет враждебности к нему, сочувствует, пытается помочь советом. Но мы ощущаем несовместимость их позиций, полярную противоположность отношения.   О чем же идет спор между Ужом и Соколом? (О смысле жизни, о счастье).

— Я предлагаю вам поработать в группах и дать им характеристику по плану (1 группа работает с образом Ужа, 2 – с образом Сокола):

а) среда обитания

б) небо

в) жизненная позиция, смысл существования, «в чем правда жизни?»

А) Уж живет в ущелье, где темно, пахнет гнилью, душно. Для него теплое и сырое ущелье – земля обетованная: «Мне здесь прекрасно – тепло и сыро». Сокол задыхается в мрачной и теплой сырости. Жить в такой обстановке хуже смерти. Как о величайшем благе он мечтает о «счастье битвы».

Б)   Что значит небо?Для Ужа небо — пустое место, пустыня без дна и края. Сокол выбирает небесную даль, что «вечно ласкает очи мечтой о счастье».

В) Какова жизненная позиция, смысл существования Ужа и Сокола?  Что значит «жить» для Сокола и Ужа? Для Сокола жить — значит храбро биться, видеть небо.

Счастье он видит в борьбе, и каждую минуту жизни хотел бы сделать яркой, насыщенной активным действием победы над врагом. Уж живет без стремлений, без идеала: «Мне здесь прекрасно, тепло и сыро»….

«Все в землю лягут, все прахом будет?»

Сокол: «Я славно бился. Я знаю счастье…»

— Подберите афоризмы, выражающие суть противоположных позиций героев.

СОКОЛ УЖ
1. Я знаю счастье!… Я храбро бился! … Я видел небо! 1. Ну что же небо – пустое место…
2. О, если б в небо хоть раз подняться! О, счастье битвы… 2. Летай иль ползай, конец известен: все в землю лягут, всё прахом будет…
3. Безумству храбрых поём мы песню! 3. Рожденный ползать – летать не может!
4. Безумство храбрых – вот мудрость жизни! 4. Земли творенье – землёй живу я.

— Прекрасен подвиг во имя свободы. Но Сокол погиб. И заключительные строки 1 части проникнуты печалью. Прочитаем их.

—  В этих строках вопрос: «Какой же след останется от героического деяния?» Может быть, прав Уж, твердящий:  «Все в землю лягут, все прахом будет?»

— Но  даже  для  самого  Ужа  эта встреча  не  прошла  бесследно.  Он спрашивает: «Зачем такие, как он, умерши, смущают душу…»

«Песня…» построена на антитезе — антитезе бесстрашия и трусости, высоких идеалов и мещанского благополучия, подвига и размеренно-тусклого, приземленного существования, жажды битвы и стремления к покою, готовности к самопожертвованию и эгоистического страха за свою жизнь.

4. Работа над идеей произведения.

—  Почему Уж во 2 части песни осуждает тех, кто стремится высоко в небо? (Они обманывают, прикрывают безумство своих желаний и скрывают за этим негодность для дела жизни)

— Я сам все знаю, я видел небо, — так говорит Уж. Так ли это? Знает ли он правду? (Нет, он не знает правды)

— Какую правду знает Уж, а какую Сокол? (Уж — прелесть полетов — в паденье, Сокол — безумство храбрых — вот мудрость жизни).

Во 2-й главе выясняется широкий смысл противопоставления Ужа и Сокола. Есть в мире две правды: одна из них – «правда» обывательского, эгоистического существования, самодовольства и довольства всем окружающим, «правда» сытых и равнодушных.

С их точки зрения, те, кто стремится к борьбе, и свободе, непригодны «для дела жизни», «живут обманом»: «Смешные птицы!… Но не обманут теперь уж больше меня их речи! Я сам всё знаю! … Я знаю правду. И их призывам я не поверю. Земли творенье – землей живу я».

Другая, подлинная правда — презрение к смерти, безграничность и дерзновенность стремлений, мужество и смелость борцов.

«Безумство желаний», осуждаемое и осмеиваемое ужами, на самом деле – это «безумство храбрых», а «безумство храбрых» — вот мудрость жизни!» Именно сокол олицетворяет в народной поэзии воинственную доблесть и качество богатыря, человека вольной жизни.

Совет

Уж, оберегающий своё никому не нужное, эгоистическое существование, мертв при жизни. По его мнению, всякие стремления бесплодны, ибо « все в землю лягут, всё прахом будет…». Нет, не все, отвечает писатель. Он утверждает, что бессмертие человека в памяти, которую он о себе оставит. Гибель Сокола – это продолжение его жизни. Его смерть – призыв к борьбе, начало бессмертия: «Пускай ты умер! (см. цитату).

И если даже такие, как Сокол, пока одиноки (речь идет о времени написания «Песни…»), их подвиг не пройдет бесследно, «капли крови» их горячей, «как искры вспыхнут во мраке жизни и много смелых сердец зажгут безумной жаждой свободы, света!». (Горький здесь обыгрывает два значения слова безумный: 1) безрассудный – таков, с точки зрения Ужа, подвиг Сокола; 2) очень сильный, напряженный.

—  Для Ужа стремления Сокола — бредни, безумство. В концовке песни Горький тоже говорит о безумстве храбрых. Какой смысл имеет слово безумство в устах Ужа и Сокола? (Для Ужа – это глупость, для Сокола — мудрость, знак равенства, это слово приобретает иной смысл: дерзание, исключительная смелость, бесстрашие).

Подвиг Сокола – в активной ненависти к обывательскому покою, в стремлении к свободе, которая выше жизни, в борьбе с врагами до последней капли крови. И трагедия Сокола – это не трагедия прощания с жизнью, а трагедия борца, вынужденного покинуть поле боя.

Горьковский Сокол — символ   свободолюбия,   бесстрашия,   беззаветного   служения   высоким идеалам. Уж — символ приземленности, бескрылости, самодовольства, общественной пассивности.

— Идея произведения: Горький прославляет героев, людей, предпочитающих битву, высокие устремления спокойному и сытому обывательскому житью. Прославление подвига — жизни мятежных, бесстрашных, свободолюбивых.

5. В чем же смысл человеческой жизни? Для этого мы сформулируем высказывания в виде суждений:

  • живем, чтобы быть успешными в делах, семье
  • живем, чтобы нести ответственность за себя, за других
  • живем, чтобы найти себя
  • живем, чтобы жить
  • живем, чтобы действовать
  • живем, чтобы работать
  • живем, чтобы быть счастливыми

— А какое высказывание ближе вам? Почему?

VI. Выявление авторской позиции.

– Вернемся к нашим персонажам — Ужу и Соколу. Чья позиция вам более близка: Ужа или Сокола?

— Почему? А автор на чьей стороне? С чем это связано? Вспомните его биографию, то, в какое время он жил. Максим Горький жил в то время, когда в стране была революция, шли тяжелые бои, восстанавливали хозяйство. И если бы люди вели как ужи, возможно, мы жили бы совсем по – другому. И, возможно, если бы не люди – соколы, которые умирали, чтобы доказать, что не надо опускать руки, надо бороться, стараться изменить жизнь к лучшему. В жизни бывают разные ситуации. Порой мы ведем себя, как ужи, иногда – как соколы. И в повседневной жизни можно различить тех, кто подобно Соколу устремляется ввысь, и тех, кто живет «мудростью» Ужа. Но это не значит, что все сразу должны стать соколами сейчас. Можно быть обыкновенным, но помнить, что мы – люди, и должны ими оставаться.VII. Рефлексия.На этом уроке вы получили начальное представление о «Песне» М.Горького. Что понравилось?Что нового узнали?Домашнее задание.  Учить наизусть отрывок.

Источник: https://kopilkaurokov.ru/literatura/uroki/maksim-gor-kii-piesnia-o-sokolie

Анализ «Песня о соколе» Горького

Actionteaser.ru — тизерная реклама

«Песня о Соколе» открывается развернутым описанием моря. Оно изображается в произведении как некий живой организм. Море в классической литературе традиционно символизирует жизнь. М.

Горький широко использует в этой пейзажной зарисовке эпитеты («в дали, облитой голубым сиянием луны», «мягкое и серебристое» (море), «неугомонные волны»). Ведущим мотивом в этой поэтической экспозиции является мотив сна.

В произведение введен рассказчик — старый крымский чабан Надыр-Рагим-оглы, который исполняет старую песню «унылым речитативом».

В сюжете песни противопоставлены друг другу два героя: Уж и Сокол. Как в басне, за этими героями скрываются два типа людей: к первому относятся исключительные личности, герои, ко второму — те, кто ползет по жизни, не пытаясь подняться над повседневностью.

Горькому важно показать, что Соколы и Ужи — люди разной породы: даже при всем желании Уж никогда не сможет стать Соколом. Его не вдохновляет радость полета. Его стихия — земля, и он тоже по-своему счастлив: «Земли творенье — землей живу я.

И он свернулся в клубок на камне, гордясь собою».

Однако больше никто, кроме самого Ужа, им не гордится, а вот о погибшем гордом и смелом Соколе, который даже в своем смертельном последнем полете остался героем, гремит песня волн. В этой песне есть такие слова: «О смелый Сокол! В бою с врагами истек ты кровью…

Но будет время — и капли крови твоей горячей, как искры, вспыхнут во мраке жизни и много смелых сердец зажгут безумной жаждой свободы, света!». Произведение написано в 1895 году. Это было время, когда в России назревала эпоха глобальных социальных перемен. Многие современники увидели в словах М.

Горького скрытый призыв к революции.

Actionteaser.ru — тизерная реклама

Заключительный фрагмент произведения также украшает пейзажная зарисовка, в которой отражена вся глубина энергетики окружающего пространства: «Море так внушительно спокойно, и чувствуется, что в свежем дыхании его на горы, еще не остывшие от дневного зноя, скрыто много мощной сдержанной силы». Романтический порыв автора обращен к небу в ожидании дивной музыки откровения.

Обратите внимание

Поэтичен язык произведения. В нем много олицетворений («А море ластится к берегу, и волны звучат так ласково, точно просят пустить их погреться к костру», «…Горы зноем дышали в небо»), эпитетов («темное, могучее море», «свободная птица», «печальный рев», «львиный рев», «призыв гордый»), сравнений («капли крови твоей горячей, как искры, вспыхнут во мраке жизни»).

Отдельную группу среди удачно подобранных М. Горьким эпитетов составляют цветовые определения: «опаловая даль моря», «серебряные пятна от лунных лучей», «по темно-синему небу золотым узором звезд написано нечто торжественное» и т.д.).

Важно

В «Песне о Соколе» М. Горький выразил свой идеал гордой и свободной личности, готовой до конца бороться и даже умирать за свои идеалы.

Actionteaser.ru — тизерная реклама

Источник: https://sochineniya-na5.ru/analiz-pesnya-o-sokole-gorkogo/

Анализ «Песня о соколе» Горького

Категория: Песня о соколе

Actionteaser.ru — тизерная реклама

«Песня о Соколе» открывается развернутым описанием моря. Оно изображается в произведении как некий живой организм. Море в классической литературе традиционно символизирует жизнь. М. Горький широко использует в этой пейзажной зарисовке эпитеты («в дали, облитой голубым сиянием луны», «мягкое и серебристое» (море), «неугомонные волны»).

Ведущим мотивом в этой поэтической экспозиции является мотив сна. В произведение введен рассказчик — старый крымский чабан Надыр-Рагим-оглы, который исполняет старую песню «унылым речитативом». В сюжете песни противопоставлены друг другу два героя: Уж и Сокол.

Как в басне, за этими героями скрываются два типа людей: к первому относятся исключительные личности, герои, ко второму — те, кто ползет по жизни, не пытаясь подняться над повседневностью. Горькому важно показать, что Соколы и Ужи — люди разной породы: даже при всем желании Уж никогда не сможет стать Соколом. Его не вдохновляет радость полета.

Его стихия — земля, и он тоже по-своему счастлив: «Земли творенье — землей живу я. И он свернулся в клубок на камне, гордясь собою». Однако больше никто, кроме самого Ужа, им не гордится, а вот о погибшем гордом и смелом Соколе, который даже в своем смертельном последнем полете остался героем, гремит песня волн.

В этой песне есть такие слова: «О смелый Сокол! В бою с врагами истек ты кровью… Но будет время — и капли крови твоей горячей, как искры, вспыхнут во мраке жизни и много смелых сердец зажгут безумной жаждой свободы, света!». Произведение написано в 1895 году. Это было время, когда в России назревала эпоха глобальных социальных перемен. Многие современники увидели в словах М.

Горького скрытый призыв к революции. Заключительный фрагмент произведения также украшает пейзажная зарисовка, в которой отражена вся глубина энергетики окружающего пространства: «Море так внушительно спокойно, и чувствуется, что в свежем дыхании его на горы, еще не остывшие от дневного зноя, скрыто много мощной сдержанной силы».

Романтический порыв автора обращен к небу в ожидании дивной музыки откровения. Поэтичен язык произведения. В нем много олицетворений («А море ластится к берегу, и волны звучат так ласково, точно просят пустить их погреться к костру», «…

Горы зноем дышали в небо»), эпитетов («темное, могучее море», «свободная птица», «печальный рев», «львиный рев», «призыв гордый»), сравнений («капли крови твоей горячей, как искры, вспыхнут во мраке жизни»). Отдельную группу среди удачно подобранных М. Горьким эпитетов составляют цветовые определения: «опаловая даль моря», «серебряные пятна от лунных лучей», «по темно-синему небу золотым узором звезд написано нечто торжественное» и т.д.).

Важно

В «Песне о Соколе» М. Горький выразил свой идеал гордой и свободной личности, готовой до конца бороться и даже умирать за свои идеалы.



При написании сочинения советую ответить на вопросы: Почему Гоголь вслед за изображением помещичьей среды обратился к изображению чиновничества? Чем отличаются способы изображения чиновников и помещиков? Какие пороки чиновничьей жизни разоблачает Гоголь? Далее следует обратить на «Повесть о капитане Копейкине». Она представляет вставной эпизод, внешне не связанный с общим сюжетом произведения, однако Гоголь включил его в свою поэму, чтобы показать высшие сферы государственной власти — чиновнич

Все люди любят прекрасное мы можем это отнести к общеизвестным фактам. Но всегда ли красота является главной составляющей человека.

Говорят, что влюбляются в души, но вот только прежде чем рассмотреть богатый духовный мир, мы все же первым делом обращаем свое внимание на внешность. Людской порок, от которого очень сложно избавиться, порою он приводит к ужасным последствиям.

Существует красота души, порой ее не видно за уродством или тусклостью обычной внешности, но именно такого человека можно сч

Имена Тютчева и Фета в истории литературы всегда стоят рядом. И не только потому, что они современники, поэты одной эпохи. Некрасов ведь тоже близок им по времени, но это совершенно другая поэзия, и его Муза совсем иного, земного происхождения.

Она, по мнению поэта, «родная сестра» молодой крестьянки из стихотворения «Вчерашний день часу в шестом…» — страдающая, терпеливая, вся в земных заботах и печалях. Она если и взглянет в небо, так только затем, чтобы узнать, будет ли завтра дождь.

Ей нет

Что значит для человека школа? Сколько сам человек отдает ей значимость в своей жизни. Можно ли сказать, что школа — мой дом?!Детство — удивительная пора, когда невозможно усидеть на месте.

В этот период жизни мы все находимся в движении, узнаем что-то новое, учимся добру, заводим верных друзей. Детство — это когда мы видим все впервые, так же в семь лет мы первый раз перешагиваем порог школы.

Совет

Жизнь ребенка делится на две части, жизнь — дома и жизнь в школе. Эти две жизни всегда будут связаны др

Первый план не стал основой задуманного произведения — явно недоставало фактического материала.

Но Пушкин продолжал размышлять о Шванвиче; его больше всего беспокоило обоснование перехода дворянина на сторону Пугачева, и в сентябре 1832 года он записывает новый план.

Характерная особенность этого плана — перенесение событий в провинцию, в края, близкие к месту восстания. Это позволяло описать встречу молодого Шванвича с восставшими: «Шванвичь встречает разбойника вожатого — вступает к Пугачеву»

Сестра Алексея и Николки, хранительница домашнего очага и уюта. Это была приятная нежная женщина двадцати четырех лет. Исследователи говорят, что Булгаков списывал ее образ со своей сестры. Е. заменила Николке мать.

    Она преданна, но несчастлива в браке, не уважает своего мужа Сергея Тальберга, который, по сути дела, является предателем и приспособленцем. Тем не менее, Е.

не винит мужа, когда он бросает ее и предает дом Турбиных ради спасения собственной шкуры и карьеры. Она понимала, что муж

Зійшло вранці лагідне весняне сонечко, розбудило природу та людей. Потім ковзнуло по стовбурах та гілках дерев, а вони відбились довгими чорними тінями на землі. Так тихо і спокійно стало навкруги.

Обратите внимание

Не чути ні голосів людей, ні автомобільного шуму, тільки гомінливе птаство дзвінкими піснями наповнює ранковий повітряний простір.Птахи нещодавно повернулися з далеких країв і принесли на крилах тепло та безліч цікавих новин.

Ось, чується самотн, ще не дуже голосне щебетання, згодом до нього несміливо

Анна Ахматова сама не была непосредственной жертвой репрессий второй половины 30-х годов: Однако ее сын и муж неоднократно арестовывались и провели долгие годы в тюрьмах и лагерях (супруг Ахматовой там погиб).

Эти страшные годы Ахматова запечатлела в «Реквиеме». Поэма — это действительно реквием по погибшим в волнах сталинского террора. Поэтесса предваряет ее прозаическим вступлением, где вспоминает о долгом стоянии в ленинградских тюремных очередях.

Там одна из женщин «спросила меня на ухо (там

Русские поэты всегда много писали о скромной природе :своего родного края. Она дорога каждому поэту именно той простотой, в которой много красоты внутренней, взывающей к нравственной строгости и чистоте.

Русская поэзия стремилась соединить гуманные принципы отношения к жизни и природные законы, которые всегда пред­ставляются справедливыми и разумными. Природа всегда выступает как искусный врач, укрепляющий дух человека.

Поэты черпают в ней силы для борьбы, вдохнове­ние и светлый оптимизм. Пол

“Дубина народной войны поднялась со всей     своею грозной и величественной силой и , не     спрашивая ничьих вкусов и правил ,с глупой     простотой , но с целесообразностью, не раз     бирая ничего, поднималась и гвоздила фран-     цузов до тех пор, пока не погибло все на-     шествие.”          Роман “Война и мир” является исторической эпопеей доблести и мужества русского народа — победителя в войне 1812 года. Главный герой романа — русский народ. Как и в “Севастопольских рассказах”, так и в

Сейчас смотрят:{module Горький:}Actionteaser.ru — тизерная рекламаActionteaser.ru — тизерная реклама

Источник: https://referat567.info/sochineniya-po-literature/gorkij-m/sochineniya-po-proizvedeniyu-pesnya-o-sokole/3376-analiz-pesnya-o-sokole-gorkogo.html

Сочинение Горький “Песня о соколе”

“Песня о Соколе”(1895) принадлежит к раннему творчеству М. Горького. Позже писатель вспоминал период 1880-х годов: “Себя я лично вижу в ту пору фантазером, стихотворцем…”. А Короленко, прочитав первые произведения молодого писателя, сказал: “Я же говорил Вам, что Вы – реалист. Но в то же время – романтик!”

Это точное определение стиля раннего Горького. Несмотря на то, что романтизм в конце XIX века уступил место реализму, новая общественная атмосфера вновь вызвала к жизни это течение. Возрождение романтизма связано с деятельностью революционеров, которые мечтали изменить жизнь погрязшего во зле и несправедливости общества.

“Песня о Соколе” является ярким примером романтического произведения. Это литературное направление выработало свои традиционные принципы. Основным принципомромантизма является двоемирие.

Романтический герой, с одной стороны, живет в мире реальном, с другой, – в идеальном, фантастическом. При этом реальный мир он ненавидит, так как чувствует его пустоту, разобщенность.
Романтики были уверены в том, что их идеал недостижим.

В основном они – пессимисты. Но борьба во имя идеала вызывает у них восхищение.

Романтический герой находится в состоянии противодействия с окружающей действительностью. Его конфликт с миром неразрешим и примирение невозможно. Романтические произведения наполнены духом индивидуализма и свободы.

Особую роль в них играет природа. Пейзаж часто выполняет символическую функцию. Романтиков отличает любовь к экзотике и фантастике. В целом, романтический метод тяготеет к исключительному, необычному.

Это стремление было свойственно раннему М. Горькому. Все традиции романтизма нашли свое отражение в “Песне о Соколе”. По жанру это легенда, которую поведал герою-рассказчику “сухой и мудрый старик Надыр-Рагим-оглы.

Важно

Думаю, что “Песня о Соколе” – одно из самых загадочных и искренних произведений русской литературы. Здесь звучит гимн вольному человеку.

Основной мотив “Песни” выражен в рефрене: “Безумству храбрых поем мы песню!”

Здесь прослеживается принцип двоемирия. С одной стороны, перед нами реальный мир – морское побережье со скалами. С другой – фантастическое сырое ущелье, в котором происходит действие легенды. Пейзаж выполняет фантастическую функцию.

“Огромное море”, “голубое сияние луны”, “золотой узор звезд”, “тайная тишина”, “мохнатые горные вершины”, “мгла южной ночи” создают необыкновенно поэтическую картину. Традиционно море символизирует безграничность мечты, свободу, мощь. Горы выражают высоту и чистоту личности, мечту человека, возвышающую его над другими.

Сырое, темное ущелье, в котором живет Уж, олицетворяет узость, призрачность жизни этого героя. Небо для него – пустое место, а Сокол – безумец. В его словах звучит ядовитая ирония.

Старый чабан рассказывает историю о храбром Соколе. Стихия моря навевает ему эту мудрую легенду. Раненая птица упала в темное ущелье. Здесь жил проворный Уж. Гордый Сокол рвался в небо, а “проворному” Ужу было очень комфортно в “гнилом ущелье”.

Таким образом, основной конфликт легенды развивается в диалоге двух противоположных героев – Ужа и Сокола. Уж не видит практического смысла в мечте птицы о небе. Здесь принцип контраста наблюдается не только в героях, но и образах неба и ущелья. Сокол сделал свободный выбор.

Ему невыносимо было дышать в узком ущелье. Он предпочел ему высокое небо.

Сокол готов погибнуть за свой идеал свободы. Его гибель стала символом нравственной победы храбрости над прозябанием скользкого Ужа.
Сокол – образец романтического героя. Он рвется к свету.

Своим трагическим падением Сокол развенчивает “мудрость” Ужа. Это герой исключительный, неспособный примириться с пустым существованием. Только в свободе он находит счастье, даже если ценой этой свободы будет падение.

Сокол остается верен своим идеалам.

Уж представляет противоположный взгляд на мир. Он не видит смысла в идеалах свободы и неба. Ему тепло в душном ущелье. Уж не замечает того, что он живет скудной унылой жизнью. Он не способен понять и совершить подвиг. Этот герой пришел к выводу, что прелесть полета заключена в падении.

Совет

В этом произведени автор ставит проблему подвига. И другие романтические герои в ранних произведениях М. Горького совершают неординарные поступки. Но подвигом их назвать нельзя. Это касается Лойко и Радды в повести “Макар Чудра”.

Смелость и дерзость Ларры из повести “Старуха Изергиль” приводят его к преступлению.

Только Данко и Сокол утверждают бессмертие своим подвигом. Они совершают настоящий подвиг, потому что собственное “эго” для них отошло на второй план. Эти герои стремятся к счастью других. Они идут, чтобы сгореть и как можно ярче и глубже осветить тьму жизни. Гибель для них – награда. Эту мысль в свое время афористично выразил А. Блок:

Есть упоение в бою

И страшной бездны на краю,

О счастье битвы!

Сильные духом герои бескорыстно служат истине, справедливости, красоте. Они не могут жить в узких рамках тусклого существования. Они на порядок выше простых обывателей, потому что видят дальше и глубже.

Они не требуют наград за свои лишения и подвиги.
Для лучших романтических героев это естественно. Они радостно сжигают свои сердца: “Освещая жизнь ярким светом, они заставляют прозревать даже слепых”.

Современные революционеры напоминали М. Горькому лучших романтических героев. Только избранным под силу зажигать людские сердца.

Цель Сокола, как и других романтических героев, – заставить людей прозреть и с отвращением увидеть несправедливую, душную, безобразную жизнь, которая их окружает. Эту мысль автор проводит в строках: “Пускай ты умер.

Но в песне смелых и сильных духом всегда ты будешь живым примером, призывом гордым к свободе, к свету! Безумству храбрых поем мы песню!”

(Пока оценок нет)
Loading…

Вы сейчас читаете сочинение Сочинение Горький “Песня о соколе”Сочинение “Каникулы весенние” »

Источник: http://schoolessay.ru/sochinenie-gorkij-pesnya-o-sokole/

Этапы творчества М. Горького и анализ его произведения «Песни о соколе» — Сочинения, рефераты, доклады на все темы

Сложно найти в русской литературе произведение, подобное булгаковскому “Мастеру и Маргарите”. Ни один роман не вызывает такую массу хорошей и дурной славы одновременно.

Все писатели провозглашали приверженность любви. Настоящая любовь не может быть грязной, но она бывает запретной. Именно такую страсть показывает М. А. Булгаков в своем нашумевшем романе. Несмотря на развитие событий, читатель не берется судить Мастера и Маргариту и до конца остается на стороне влюбленных.

Хотя с моральной точки зрения их любовь порочна. Женщина изменяет мужу, это явно нехороший поступок. Она не любит супруга, он забыт и даже не фигурирует в сюжете, но все же он есть! Мастер понимает роковое стечение обстоятельств, о чем в 13-й главе говорит сам: “Любовь выскочила перед нами, как из-под земли выскакивает убийца в переулке, и поразила нас сразу обоих!”.

Подробнее…

Сочинение по картине Врубеля “Испания”

Врубель, на мой взгляд, создал потрясающую картину, которая впечатляет своей красотой и великолепием. На картине изображена невероятно красивая и удивительная царевна. Мне очень понравилось, как художник изобразил ее внешность.

С какой точностью он изобразил глаза, в которых отражается нежность, грусть и доброта. Ее тонкие и хрупкие руки, бережно держат фату.

Впечатляет ее белая одежда, напоминающая крылья прекрасного лебедя, которая искрится в лучах заката и сияющие украшения царевны.

Подробнее…

«Ревизор» 3 действие краткое содержание по явлениям

ДЕЙСТВИЕ ТРЕТЬЕ     Комната в доме городничего     ЯВЛЕНИЕ I     Жена и дочь городничего ждут у окна новостей. Наконец в конце улицы показывается Добчинский.

Подробнее…

Трагизм жизни и судьбы Матрены

Писателя Александра Солженицына с первого момента его появления в литературе провозглашали “новым Толстым” и по сей день приноравливают его к “новому Толстому” – или пеняют на “нового Толстого”, кем он будто бы так и не стал.

Но те, что ждали этого второго пришествия, да так и не дождались, усматривая эгоизм самоназначенного мессии уже только в затворничестве Солженицына, и тогда видимое выдавали за невидимое.

В основе своей Толстой и Солженицын как личности не имеют ничего общего, кроме заурядного совпадения человеческих черт.

Будь то самоограничение или волевое осознание свои – целей, у Толстого и у Солженицына это не натруженные мессианским призванием мускулы, а черты характера, человеческие черты, врожденные или воспитанные, то есть явившиеся еще, быть может, и до того момента, как стали они собственно писателями.

Подробнее…

Анализ пьесы Маяковского «Баня»

Жанровое многообразие творчества Владимира Владимировича Маяковского — несомненное свидетельство его таланта.

Он яркий поэт, создал драматические произведения «Клоп» и «Баня», «Мистерия-Буфф», мечтал написать роман.

В своих драматических произведениях Маяковский развивал ту линию агитационно-плакатного искусства, которая возникла в первые годы после революции и отражала стремление демократизировать театр.

Подробнее…

Что такое грамматическое значение

Слова – это строительное сырье для любого языка. Из них строятся предложения и словосочетания, с их помощью мы передаем мысли, общаемся. Умение этой единицы называть или обозначать предметы, действия и т. п. называется номинативной (назывной) функцией. Пригодность слова для общения, передачи мыслей именуется его когнитивной функцией.

Таким образом, слово – это основная, главная структурная единица языка.

Каждое слово в русском языке имеет лексическое и грамматическое значение.

Подробнее…

Источник: http://express5top.ru/index.php/home/400-shkolnykh-sochinenij/690-etapy-tvorchestva-m-gorkogo-i-analiz-ego-proizvedeniya-pesni-o-sokole

«Песня о Соколе» как романтическое произведение

    Взглянуть в свой внутренний мир, Задуматься ещё раз о цели и смысле бытия.
    Из письма М.Горького И.С.Григоровичу.

    «Песня о Соколе» (1895) принадлежит периоду раннего творчества М.Горького. Писатель позже вспоминал период 1880-х годов: «Себя я лично вижу в ту пору фантазёром, стихотворцем…». А Короленко, прочитав первые произведения молодого писателя, сказал: «Я же говорил Вам, что Вы – реалист!.. Но в то же время – романтик!».

Это точное определение стиля раннего Горького. Несмотря на то, что романтизм в конце XIX века уступил место реализму, новая общественная атмосфера вновь вызвала к жизни это течение. Возрождение романтизма связано с деятельностью революционеров, которые мечтали изменить жизнь погрязшего во зле и несправедливости общества.

«Песня о Соколе» является ярким примером романтического произведения.

    Это литературное направление выработало свои традиционные принципы. Основным принципом является двоемирие. Романтический герой, с одной стороны живет в мире реальном, с другой, — в идеальном, фантастическом. При этом реальный мир он ненавидит, так как чувствует его пустоту, разобщенность.

Обратите внимание

Романтики были уверены в том, что их идеал недостижим. В основном они – пессимисты. Но борьба во имя идеала вызывает у них восхищение. Романтический герой находится в состоянии противодействия окружающей действительности. Его конфликт с миром неразрешим. Примирение невозможно.

Романтические произведения наполнены духом индивидуализма и свободы. Особую роль в них играет природа. Пейзаж часто выполняет символическую функцию. Романтиков отличает любовь к экзотике и фантастике. Она может быть темной и светлой. В целом, романтический метод тяготеет к исключительному, необычному.

Это стремление было свойственно раннему М.Горькому.

    Все традиции романтизма нашли своё отражение в «Песне о Соколе». По жанру это легенда, которую поведал герою-рассказчику «сухой и мудрый старик Надыр-Рагим- оглы. Думаю, что «Песня о Соколе» — одно из самых загадочных и искренних произведений русской литературы. Здесь звучит гимн вольному человеку. Основной мотив произведения выражен в рефрене «Безумству храбрых поем мы песню!».

    Здесь прослеживается принцип двоемирия. С одной стороны, перед нами реальный мир – морское побережье со скалами. С другой – фантастическое сырое ущелье, в котором происходит действие легенды. Пейзаж выполняет фантастическую функцию.

«Огромное море», «голубое сияние луны», «золотой узор звёзд», «тайная тишина», «мохнатые горные вершины», «мгла южной ночи» создают необыкновенно поэтическую картину. Традиционно море символизирует безграничность мечты, свободу, мощь. Горы выражают высоту и чистоту личности, мечту человека, возвышающего его над другими.

Сырое, темное ущелье, в котором живет Уж, олицетворяет узость, призрачность жизни этого героя. Небо для него – пустое место, а Сокол – безумец. В его словах звучит ядовитая ирония.

    Старый чабан рассказывает историю о храбром Соколе. Стихия моря навевает ему мудрую легенду. Раненая птица упала в темное ущелье. Здесь жил проворный Уж. Гордый Сокол рвался в небо, а «проворному» Ужу было очень комфортно в «гнилом ущелье».

Таким образом, основной конфликт легенды развивается в диалоге двух противоположных героев – Ужа и Сокола. Уж не видит практического смысла в мечте птицы о небе. Здесь принцип контраста наблюдается не только в героях, но и образах неба и ущелья. Сокол сделал свободный выбор. Ему невыносимо было дышать в узком ущелье.

Сокол готов погибнуть за свой идеал свободы. Его гибель стала символом нравственной победы храбрости над прозябанием скользкого Ужа. Сокол – образец романтического героя. Он рвется к свету. Своим трагическим падением он развенчивает «мудрость» Ужа. Это герой исключительный, непримиримый к пустому существованию.

Важно

Только в свободе он находит счастье, даже если ценой этой свободы будет падение. Сокол остается верен своим идеалам.

    Уж представляет собой противоположный взгляд на мир. Он не видит смысла в идеалах свободы и неба. Ему тепло в душном ущелье. Он не замечает того, что живет скудной унылой жизнью. Он не способен понять и совершить подвиг. Уж пришел к выводу, что прелесть полета заключена в падении. А трагическая смерть Сокола приносит ему бессмертие. Здесь автор ставит проблему подвига.

    Другие романтические герои в ранних произведениях М.Горького совершают неординарные поступки. Но подвигом их назвать нельзя. Это касается Лойко и Рады в повести «Макар Чудра». Смелость и дерзость Ларры из повести «Старуха Изергиль» приводят его к преступлению.

Только Данко и Сокол утверждают бессмертие своим подвигом. Они совершают настоящий подвиг, потому что собственное «эго» для них отошло на второй план. Они стремятся к счастью других. Они идут, чтобы сгореть, и как можно ярче и глубже осветить тьму жизни. Гибель для них – награда.

Эту мысль в свое время афористично выразил А. Блок:

    Есть упоение в бою 

    И страшной бездны на краю,
    О счастье битвы!

    Сильные духом герои бескорыстно служат истине, справедливости, красоте. Они не могут жить в узких рамках тусклого существования.

Они на порядок выше простых обывателей, потому что видят дальше и глубже. Они не требуют наград за свои лишения и подвиги. Для лучших романтических героев это естественно.

Они радостно сжигают свои сердца: «Освещая жизнь ярким светом, они заставляют прозревать даже слепых».

    Необходимо учесть исторический контекст произведения. Современные революционеры напоминали М.Горькому лучших романтических героев. Только избранным под силу зажигать людские сердца.

Совет

Цель Сокола, как и других романтических героев, — заставить людей прозреть и с отвращением увидеть их несправедливую, душную, безобразную жизнь. Эту мысль проводит автор в строках: «Пускай ты умер!..

Но в песне смелых и сильных духом всегда ты будешь живым примером, призывом гордым к свободе, к свету! Безумству храбрых поем мы песню!»

    Сокол вызывает у меня сочувствие и симпатию. Он воплощает мечту о героях и подвигах. Вместе с тем, невольно ощущается его неизбежный трагический конец. Это романтический герой–альтруист. Его подвигу вторит величественное море, такое же свободное и спокойное.

Его подвиг как отголосок великого события звучит в «стройной гармонии неизъяснимо сладких звуков». Лучшие проявления духовной жизни романтики связывали с музыкой. Она незримо присутствует в каждой строчке этого поэтичного произведения, создает особую напевную интонацию. В «Песне о Соколе» М.Горький выразил лучшие тенденции романтизма.

Дал ему вторую жизнь. Поэтому эта легенда продолжает вдохновлять сердца многих читателей.

Источник: http://reshebnik5-11.ru/sochineniya/gorkij-maksim/raznoe/2740-pesnya-o-sokole-kak-romanticheskoe-proizvedenie

Тексты песен, содержащие термин: сокол

Текст:

 дерьмо с 1-2, назад
В шляпе  Falcons  или Hawks or Braves запустите его.

В шляпе  Falcons  или Hawks or Braves
В шляпе  Falcons  или Hawks or Braves
В 
г.
 Капитан  Сокол , ты пойдешь со мной
Капитан  Сокол , ты не пойдешь с

Капитан  Сокол , да
Разве ты не знаешь, что ты мне нужен (Ву)
Я должен быть прав на 
 рассчитывать на то, что ты сияешь

Огонь
Огонь  сокол 
Огонь  сокол  в ночном небе
Осветите все, чем вы можете быть
Для победы
ой ой
Огонь
Огонь  сокол 
Огонь  сокол  в 
 думаю о тебе
Пока я на Набу

Миллениум  Сокол 
От галактики к галактике (галактика галактика ахх)
Миллениум  Сокол 
Я, Хан, Чуи и Люк
И Лия 
 Почему привет, привет, H-E-L-L-O
Ну, ты мне нужен, я хочу, чтобы ты знал, что все в порядке

  соколов ,  соколов ,  соколов ,  соколов 
Кровавая полоса  соколов 

"Я разбудил этот 
  Falcon  в подвале, собери свою жизнь вместе
  Falcon  должен быть в небе, откройте окно и летите
  Falcon  может быть метафорой
И подвалы 
 Почему привет, привет, H-E-L-L-O
Ну, ты мне нужен, я хочу, чтобы ты знал, что все в порядке

  соколов ,  соколов ,  соколов ,  соколов 
Кровавая полоса  соколов 

"Я разбудил этот 
 за золото

Нас  соколов 
Нас  соколов 

Замки под нами
Святыни безумия
Нам нравится возвышение
Живя на проекте

Нас  соколов 
Нас  соколов  
 me sentindo expirado
Proteção do alto raciocínio tô armado
Mesmo anjo caído contino sendo asto
Em cima do palco passa a visão de  Falcon 

Dia a pós 
 'Ветте с Кальвинсами
Красный и черный, того же цвета, что и  Falcons 
(Как  FALCONS ?!) Как  Falcons 
(Как  FALCONS  ~!) Как  Falcons 

Уголок, 
 Могучие Рейнджеры прыгают на нее (Слово !?)
Они использовали свои члены в атаке нокаутом, чтобы взломать ее и узнать секрет
Мальтийский  Falcon , мраморная скульптура 
 играю в капитана  сокола  и вот-вот потеряю надежду
Я смотрю на свой рюкзак, я вспоминаю свою выпивку
Подкрадитесь к удару, потому что я не проиграю
Я говорю всем 
 Чувствую себя недавно в автокатастрофе (да)
Из-за моей депрессии? Наверное (а?)
Зовите меня Капитан  Сокол , киска мальчик (что)
Я выиграю гонку, я собираюсь 
 a caça ao Chão de Tablada
En dereyto da aldea que Coyra éste chamada
E viron da outra parte, no Exarafe, coitada
Hua ave que tragia un  falcon  dos 
 Слушаю, где ты, где ты сейчас?
(Взбивая его, бабочка, бабочка)
Где ты сейчас?
  Сокол ,  Сокол ,  Сокол 

На дороге копы (ебать 
 Дикен Шлиттен (so wie der Weihnachtsmann)
Genau genommen mit 'nem Blue  Falcon  ( Falcon  Punch)
Ey, mit deinem Porsche hast du nichts zu melden (да, 
  Сокол 

  Соколы  быстро летают над океаном
Гигантские катящиеся волны никогда не коснутся ее крыльев
Рассказы о гнездах и деревянных конях, ее не тормозит 
 (Для твоего заработка да)
Птичья сука, птичий кнут,  сокол  щебечут двери
Ниггеры начали говорить, так что чоппа доходит до горения
Если она не копейки Има 
 дау
Ой !!
Царь горы идет
На его руке был голубь
В зеленой ливрее и чистом гобелене
Он назвал это своим  Falcon  любви, о да 
 the  Falcons  играть
И мы идем на этот даб, как каждый день
Большие удары, ходьба по улицам, смотри, как бродят гангстеры
И вечеринки не прекращаются до восьми утра 
 Так ты это делаешь в
  Falcon  Автомойка
Привет
Вот они, как ты это делаешь в
  Falcon  Автомойка
Эти суки плачут мне, что им нужно
Все время трахал
Бля 
 соболь
Dans le cockpit du  Falcon , je vais bientôt décoller
Des missiles sous les ailes mais c'est pour décorer
Té-ma dans le ciel, j'quitte le tarmac dans 
 Nu ma confunzi ca-i dificl
Ma urc в  Falcon  si ii dau lightspeed
Iau Mystic Shot, si - кража жизни
Dau doar vibe-uri si am alt stil
Nu ma confunzi 
 t'éclores pas
Je seraiscom  falcon  j'étonne détonne décolle déconne pas
D'outre tombe, я летучие мыши, Com Falcone aïe
Je retombe sur mes pattescom  Falcon  9 

10 основных песен Билли Фэлкона

Фото: CJ Sorg из Хендерсонвилля, США [CC BY-SA 2.0}

В нашем списке из 10 основных песен Билли Фэлкона мы познакомимся с художником и автором песен, который был родом из Лонг-Айленда, штат Нью-Йорк, в 1970-х годах. Пытаясь сделать себе имя в тени музыкантов Лонг-Айленда, таких как Билли Джоэл, Гарри Чапин, Blue Oyster Cult и многих других, Билли Фалькон подписал контракт с лейблом United Artists Records в конце 1970-х. Его дебютный альбом был выпущен в 1978 году. В альбом вошла песня «Friday Night», , которая стала изюминкой живых выступлений Билли Фалькона в конце 1970-х годов.Альбом под названием Горящая роза Билли Фалькона последовал в 1979 году за альбомом второкурсника Билли Фалкона, названным просто Билли Фалкон.

Информации о Билли Фальконе не так много. Он - артист, заслуживающий большего уважения за его вклад в историю классического рока. В то время как первые выступления Билли Фалкона всегда приносили энергичные рок-н-ролльные шоу, его карьера определила рост блестящего автора песен. Наблюдая за карьерой Билли Фалькона на протяжении многих лет, становится интересно наблюдать за разными путями, которые избрал художник.С одной стороны, Билли Фалкон - сольный исполнитель, выпускающий альбомы, наполненные прекрасным оригинальным материалом. С другой стороны, Билли Фалькон - непревзойденный профессиональный автор песен. Билли Фалькон написал около сорока песен с Джоном Бон Джови, которые были выпущены на альбомах Bon Jovi с 2000 года. Билли Фалькон также является соавтором песен, выпущенных Meat Loaf, Faith Hill и его дочерью Rose Falcon.

Как житель Длинных островов, я впервые узнал о Билли Фалконе из группы моих друзей, которые посетили его в Доме моего отца в 1979 году. Билли Фалькон был из Роуздейла.К сожалению, шоу я не попал. Тем не менее, я никогда не забуду группу моих друзей, которые пели лирику «Friday Night», на протяжении всех выходных. Я пошел и купил альбом United Artists, который только что выпустил Билли Фалкон. Он мгновенно стал одним из моих любимых альбомов. Шоу «Дом моего отца» вызвало много шума у ​​Билли Фалькона. В конце концов, Билли Фалькон продолжил свой одноименный альбом записи 1979 года альбомом на MCA Records под названием Falcon Around .Альбом был выпущен в 1980 году. Это был чертовски хороший альбом, но, как и его первые две записи, не многие люди знали о нем.

Период 1980-х годов Билли Фалькона был немного пасмурным. В 1983 году Билли Фалкон выпустил EP под названием School of Hard Knocks EP под названием Billy & Myla. Это отличалось от предыдущих альбомов Билли Фалкона. В этом была танцевальная грань новой волны. Он также включал вокал его жены Милы. В середине 1980-х Билли Фалкон также выпустил сингл под названием «Spark In The Dark. В 1988 году Билли Фалкон выпустил альбом на JAWs Records в Голландии под названием Haunted Guitar.

Шумиха вокруг Билли Фалькона в конце 1970-х годов, казалось, для Билли Фалькона утихла в 1980-х. Такие актеры, как Спрингстин, Принс, Мадонна и Хьюи Льюис, доминировали в коммерческом эфире. Резинки для волос и металл были огромными, такие группы, как Def Leppard, Poison, Iron Maiden и т. Д., Продавались как сумасшедшие. Затем были такие группы, как U2, Van Halen, Journey, Bon Jovi и, конечно же, Guns N ’Roses, продававшие стадионы и миллионы пластинок и компакт-дисков одновременно.Все в 1980-х годах было большим. Это был не лучший период для такого певца, как Билли Фалькон. И, конечно же, 1980-е годы были периодом, когда Билли Фалькон женился и у него родилась дочь.

С годами я потерял из виду музыку Билли Фалькона, пока он не вернулся в 1991 году с альбомом под названием Pretty Blue World . Билли Фалькон, наконец, записал заслуженный сольный хит. Первый сингл альбома, «Power Windows», стал жемчужиной поп-рока.Его блестяще написал, спродюсировал и спел Билли Фалкон. Это одна из лучших песен 90-х. Однако самым прекрасным и самым печальным моментом на пластинке стала песня «Heaven’s Highest Hill», которую Билли Фалькон написал для своей жены. Это была песня о Билли Фальконе, который должен был сказать своей маленькой дочери, что ее мать скончалась. Жена Билли Фалькона скончалась от рака всего в 29 лет.

С 1991 года Билли Фалькон продолжал выпускать сольные альбомы.Большинство сольных альбомов были выпущены на лейблах Independent. Тем не менее, каждый выпущенный альбом Билли Фэлкона продолжал определять его блестящие таланты в написании песен. Как и многие великие авторы песен, Билли Фалькон почти 20 лет назад отправился в Нэшвилл, чтобы продолжить сочинять и выпускать музыку.

В этом списке 10 лучших песен Билли Фалкона рассматриваются песни Билли Фалкона, которые были выпущены на его собственных сольных записях. Он не принимает во внимание какие-либо песни Билли Фалькона, написанные для Бон Джови или с другими артистами или с ними.Это просто наш субъективный список фаворитов. В этом списке отсутствует так много великих. Мы надеемся, что эта небольшая выборка зажжет искру в темноте, которая откроет вам глаза на великого художника Билли Фалькона.

# 10 - Wonder Years

Мы открываем наш список 10 лучших песен Билли Фалкона песней из альбома Letters From A Paper Ship. Альбом был выпущен в 1994 году. Letters From A Paper Ship был альбомом, продолжившим прорывной альбом Билли Фалкона Pretty Blue World , который был выпущен тремя годами ранее.В песне используется фирменное начало акустической гитары рок-н-ролла Билли Фалкона.

Лирическое содержание песни определяет потерю невинности, которую мы все переживаем по мере взросления. Билли Фалкон ссылается на таких икон поп-культуры, как Клинт Иствуд, а также на тему «Мальчики лета» Дона Хенли. На этом этапе своей карьеры Билли Фалькон стал типичным автором песен. Его способность сочетать свои умения соратника как хитроумного автора песен с его эмоциональной сущностью сделала его артистом высочайшего уровня.Где-то между Кэрол Кинг и Мозе Эллисон лежало перо мистера Фалькона.

После выпуска Letters From A Paper Ship пройдет еще около десяти лет, пока Билли Фалькон не выпустит свой следующий альбом под названием Songs About Girls в 2003 году.

# 9 - Haunted Guitar

Haunted Guitar был заглавным треком из альбома Билли Фалкона Haunted Guitar .Пластинка была выпущена в Европе в 1988 году. Похоже, она была переиздана в начале 1990-х. Я пропустил это в 1980-х, поэтому я не совсем уверен в его происхождении. Его можно найти на Itunes, а в некоторых - в интернет-магазинах звукозаписи. Его нет на Amazon или CD Baby, где вы можете найти множество других компакт-дисков Билли Фалкона. Его также нет на официальном сайте Billy Falcon.

Этот великолепный трек был выбран потому, что Билли Фалкон играет один из своих величайших хриплых рок-н-ролльных вокалов, записанных на любой из его пластинок.Аккордовая структура песни соответствует стандартным блюзовым изменениям, но именно мелодия и фразировка вокала Билли Фалкона делают ее настоящим хранителем.

# 8 - Flying

Билли Фалкон «Flying» - это вступительный трек к его альбому 2008 года When . Эта красивая песня поется вместе с дочерью Билли Фалькона Роуз Фалькон. Как и ее отец, Роуз Сокол подписала собственный контракт со звукозаписывающей компанией Columbia Records. На момент подписания ей было всего четырнадцать.С тех пор Rose Falcon сделала карьеру сольного исполнителя и автора песен. Она написала песни для таких артистов, как Faith Hill и Lady Antebellum. Она написала много песен со своим отцом, а также выступала вместе со своим отцом Билли Фальконом на протяжении многих лет.

# 7 - Made Man

«Made Man», - это заглавная песня к альбому Билли Фалкона 2006 года Made Man. В песне есть определенное ощущение Lynyrd Skynyrd из-за ее несколько южного ритма и гитарных фраз, которые появляются и исчезают между куплетами.Все песни на альбоме создают отличное ощущение группы, в отличие от композитора, использующего студийных музыкантов для завершения записи. Отличный альбом и отличная песня, которая легко входит в наш список 10 лучших песен Билли Фэлкона.

№ 6 - Девушка, которая изменила мир

Руки вниз, это одна из самых красивых песен, которые когда-либо сочинял Билли Фалькон. Эта великолепная трогательная песня «Девушка, которая изменила мир», была выпущена на альбоме Билли Фалкона Released .Диск был выпущен в 2004 году. Однако, похоже, что этот альбом был фактически завершен в 1995 году как продолжение Letters From A Paper Ship 1994 года. Название альбома явно указывает на то, что альбом давно пора… выпустить.

№ 5 - Girls

«Girls» - это вводный трек второй стороны великого одноименного альбома Билли Фалкона 1979 года. Пластинка была выпущена на лейбле United Artists Records. Это был второй альбом Билли Фэлкона. Альбом назывался также Improper Attire .Однако на оригинальном альбоме такого названия нет. «Девочки», - песня для вечеринок во всех смыслах этого слова. Чистый Билли Фалкон, умные тексты, страстное пение и высокая энергия. Не имело смысла, почему это никогда не было большим хитом. Это все еще не так. Это в значительной степени история Билли Фалькона. Блестящий автор песен и художник, который должен был стать гораздо большей звездой, чем когда-либо.

Билли Фалкон в то время пользовался поддержкой крупных лейблов в 1979 году. Большая часть пластинки была записана на The Hit Factory в Нью-Йорке в 1978 году.Песня «Girls», была записана на The Record Plant в Нью-Йорке. Это были крупные студии крупных лейблов. Спрингстин Born To Run и Darkness On The Edge of Town были записаны на The Record Plant. Purple Rain принца, большинство сольных альбомов Джона Леннона, Electric Ladyland Джими Хендрикса, The Who’s Who’s Next и многие другие культовые записи были сделаны в той же студии, где Билли Фалкон записал песен Girls.

# 4 - Friday Night

Основной концерт Билли Фалкона «Friday Night» был выпущен на первом альбоме певца под названием Billy Falcon’s Burning Rose. Альбом был записан в 1977 году. Свободное звучание песни чем-то напоминало «Rosalita» Спрингстина . Второй альбом Спрингстина The Wild Innocent and the E Street Shuffle , похоже, оказал сильное влияние на первую запись Билли Фэлкона. Однако Фалькон был не единственным художником, на которого в 1970-х годах сильно повлиял Спрингстин. Night Moves Боба Сигера , Meat Loaf Bat Out of Hell , Stranger In The City Джона Майлза , Ghost Writer Ghost Writer и многие другие платные записи 1970-х годов Я хочу поблагодарить звук Springsteen 1970-х.

# 3 - Blue Smoke

Billy Falcon «Blue Smoke» - наша любимая песня Билли Фалькона. Теперь вы можете спросить, почему он не номер один в нашем списке 10 лучших песен Билли Фэлкона? Что ж, хороший вопрос. Когда вы перейдете к следующим двум песням, вы поймете, почему. Тем не менее, «Blue Smoke», - лишь одна из тех великих рок-н-ролльных песен, которые подарили слушателям великолепную оригинальную историю, определяемую умными текстами и убийственной приманкой.Другими словами, песня Билли Фэлкона. Этот альбом и песню найти очень сложно. Альбом давно разошелся. Он также никогда не выпускался на компакт-дисках.

# 2 - Power Windows

После пятнадцати лет выпуска музыки Билли Фалькон наконец получил заслуженный хит. Хотя Power Windows, возможно, и не был хитом-монстром, популярность песни помогла Билли Фалькону сформировать совершенно новую аудиторию, которая никогда раньше не слышала о певце. Песня была выпущена на альбоме Билли Фалкона 1993 года Pretty Blue World. Это был альбом, наполненный таким количеством замечательных песен, которые легко могли бы пополнить этот список 10 лучших песен Билли Фэлкона. На самом деле было очень сложно не включить такие песни, как « Still Got A Prayer», «Married In The Morning», и «Oh Boy», в этот список песен Билли Фалкона. Если вы поклонник отличной музыки и не владеете этим альбомом, чего вы ждете?

# 1 - Самый высокий холм Небес

Мы завершаем наш список 10 основных песен Билли Фалкона этой замечательной песней, которую Билли Фалькон написал в память о своей умершей жене Миле.Песня «Heaven’s Highest Hill», была выпущена на альбоме Билли Фалкона Pretty Blue World . Песня появилась на компакт-диске вторым треком сразу после « Power Windows».

Невозможно представить, как трудно было сочинить эту песню. Это настолько личное, насколько это возможно. Это красивая песня, которая, кажется, написана почти не из этого мира. Это сложно описать. В песне звучит невероятное чувство исцеления.В этом исцелении заключено огромное послание надежды. Послание, которое, казалось, подпитывало карьеру и жизнь этого невероятного человека и художника, известного как Билли Фалкон.

Обновлено 1 марта 2021 г.

Статья «10 лучших песен Билли Фалькона», опубликованная на Classic RockHistory.com все другие зарубежные страны.Ни одно физическое лицо, предприятие или какая-либо организация не имеет права публиковать какой-либо наш оригинальный контент где-либо в Интернете или в печати без нашего разрешения.

сообщить об этом объявлении

Falcon | Лучшая музыка вики

Сокол

Длина

3:17 (одиночная версия)
3:43 (альбомная версия)

«Сокол» - песня американского рэпера, певца, автора песен и актера Джейдена. Это четвертый сингл с его дебютного студийного альбома SYRE .В песне его близкий друг американский певец и автор песен и рэпер Рори.

Текст

У вас есть деньги, ну я сейчас приду и растрату

Вы, шутники банально, как чайник, мой суперпоток настолько олимпийский, что мне нужна медаль
Вылезай из кустов типа «Привет!»
Я достигаю вершины, никогда не соглашусь, ты говоришь, что качаешься, ты камешек

Я рок-н-ролл, я тяжелый металл
Где ты сейчас? Где ты сейчас? Хлестаю
Сижу, слушаю, где ты, где ты сейчас?
Порка, бабочка, бабочка, где ты сейчас?
Сокол, сокол, сокол

Копы на дороге, ебать их
На дороге копы, на дороге копы, ебать их
На дороге копы, сокол, я в движении
Копы на дороге, туши их Я заставил вас всех подпрыгивать
Сокол

Я не боюсь идти по одинокой дороге
Мне так любопытно, куда она идет, о
Кого это волнует? Нас там не будет
Когда придет королевство, все рухнет

[Куплет 2: Jaden Smith]
Ооооо (копы в дороге) Надеюсь, где бы ты ни был (вы должны знать)
Куда бы вы ни пошли, я буду следовать за
Куда бы вы ни пошли, я буду следовать

Мое сердце так пусто, я под кайфом Аполлона, семнадцать, у меня проблемы со всеми моделями
У кого есть красные днища и бутылки
Нам нужно идти, рука на дросселе
О, только ты мог бы меня обнять вниз
Как вы думаете, что я делаю, когда вас нет рядом?
Я просто дома один
Или гуляю с ними, девочки, но мы оба знаем, что это мне не помогает
Нет, нет, я готов к работе, намного лучше, чем раньше
Нигга сказал, что меня не было ' т дурь, но теперь моя голова в пути

Bounce (заставил меня свернуть на дороге)
Bounce (все полицейские в дороге)
Bounce, bounce (полицейские, сокол)

Назад, и я расслаблен в Восточной Атланте
Я афроамериканец, вариант того, чего не хватает моему городу
Мир пошел к черту, я просто добавляю газ
И передаю все по кругу мой первый день корешей
О, ты ведешь себя так, как будто знаешь меня?
Помнишь, когда я был таким скромным
Остынь в разрезе с дубинкой и милашкой
Человек, я должен жить жизнью, я знаю, что они меня осудят

(Ооооо) Но это необходимое зло, а я родился, чтобы грешить, как люди, о (мои глаза правы) Я живу во лжи
Пытаюсь делать то, что правильно, да
Давай, мама, делай твой танец
Мне нужны деньги заранее, штаны Луи V
Я никогда не играю с моими группами

Ударьте в дверь, "ду-ду-ду!" с инструментом в руке, Рори, они не понимают
Нам пришлось прилепить его к человеку, мы собираемся отправиться в путь
Бери деньги там, где я могу, пусть они ненавидят это мероприятие план)

Последние новости.Похоже, полиция преследует вас на высокой скорости на северном пути по автостраде 101 в Лос-Анджелесе. Похоже, что две машины пытаются обогнать полицейских с дверями с сокольными крыльями. Это интересно, следите за обновлениями ...

Теперь ты помнишь? Сайр, (как он тебя убил) мальчик, который гнался за закатом, пока он не гнался за ним, мальчик, у которого не было страхов, пока он не столкнулся с ними (иногда ты не можешь), мальчик, слова которого, кажется, никогда не имеют смысла ( как ты умер?)

Это девяносто

Почему эта песня качает

  1. Поток офигенный.В частности, поток Рори в третьем стихе невероятен.
  2. Производство на высшем уровне.
  3. Оба рэпера преуспевают в своих куплетах (особенно Raury в третьем куплете), и у них также прекрасные певческие голоса.
  4. Концовка интересная и интригующая.
  5. Живые выступления потрясающие.

Единственное плохое качество

  1. Это вполне может считаться продакт-плейсментом, поскольку название песни является отсылкой к выбранному Джейдену автомобилю, Tesla Model X, которая известна своими дверями «соколиного крыла».

Видео

Falcon

Официальная аудиозапись (одиночная версия).

Falcon-0

Официальная аудиозапись (альбомная версия).

Песня сокола: Американская сказка

Falcon Song Courtesy Photo

Ироничное празднование кино 1980-х годов, песня Джейсона Брауна Falcon Song на самом деле заставляет вас чувствовать, будто вы путешествовали во времени. В фильме есть все, от техники производства и саундтрека до сюжета об одиночке с гитарой и его отношениях с горячей дочерью курящего владельца ранчо, которая, конечно же, обладает магическими способностями.

Не могли бы вы объяснить свою связь с Санта-Барбарой?

Я живу в Санта-Барбаре несколько лет, но до сих пор часто езжу в Лос-Анджелес и обратно. Я давно ставил перед собой цель переехать в Санта-Барбару, когда это позволяла моя карьера в кино. Я смог уйти от рабочего персонала на больших студийных фильмах и жить полный рабочий день в Лос-Анджелесе, когда у моей собственной бутик-студии Corgan Pictures начали расти ноги. Санта-Барбара - великий город, уходящий корнями в историю немой эпохи, он почти идеально подходит для кинематографистов, посвятивших свою жизнь ремеслу!

Какие трудности возникали при попытке точно передать кинематографическое ощущение 1980-х годов?

Большая часть фильма была снята в отдаленных уголках американского Запада, поэтому при ограниченном оборудовании, съемочной группе и графике временами было сложно сохранить глянцевый вид «фабрики грез», который был распространен в 80-х.Во многом этот внешний вид исходит из определенных методов освещения, и нам всем очень повезло, что у нас есть надежная камера, рукоятка и отделы освещения. Нам много раз приходилось останавливаться и отказываться от слишком современного - всегда думать о стандартах и ​​стилях прошлых эпох (60-е, 70-е и в основном 80-е).

Моя цель не состояла в том, чтобы создать фильм, который был бы просто современной копией фильма 80-х, а фильм, который чувствовал и выглядел так, как будто он путешествовал во времени, пропуская последние два с половиной десятилетия.Я стремился к тому, чтобы он был подлинным, свободным от иронии, а не самосознанием. Вы не увидите желейных браслетов и штанов-парашютов, а более классический подход к стилю. Меня вдохновляет привести зрителей в совершенно новый мир историй, в котором делается попытка использовать трудно поддающиеся определению внутренние качества ушедшей эпохи.

Что такого особенного в 80-х и волшебном реализме?

Я чувствую, что невинность, магический реализм и даже техническое исполнение вчерашнего поп-кино стали шокирующей альтернативой на сегодняшнем рынке.Трудно точно сказать, почему магический реализм был так распространен в фильмах 1980-х годов. Возможно, это произошло из-за того, что технологии и методы продвинулись до такой степени, что для крупнобюджетных проектов стало возможно больше. Все мы знаем о диковинных фантастических сенариях, которые мы видели в самых больших картинах десятилетия. Возможно, это привело к тому, что зрители стали более ценить тонкие и иногда необъяснимые искажения реальности в небольших фильмах. Falcon Song использует эти элементы очень легко, но я считаю, что их присутствие является важной частью пакета.

Какие фильмы, которые мог бы знать средний зритель, помогли вдохновить Песнь сокола ? Гнев , возможно?

Почему-то я всегда думал о первом акте Гремлинов . Конечно, Falcon Song - это далеко не хоррор-комедия, но я думаю, что на меня повлияли беззаботное чувство, стиль игры и яркие персонажи. Есть что-то очень интригующее в ностальгической, сюрреалистической, комедийной тьме, исходящей от таких фильмов, как День сурка , Большой , Один дома и даже Spaceballs .Я полагаю, что извлекать влияние из комедий и применять его к драматическим сюжетам в конечном итоге оказывается нелепым. Конечно, для повышения достоверности мы также выбрали Мартина Кове, который играл злого сенсея Кобры Кая в The Karate Kid . Я с гордостью сообщаю, что во время создания Falcon Song не было подметено ни одной ноги… близко… но я все еще могу ходить.

Если бы вам пришлось пометить этот фильм и поместить его в категорию, что бы это было?

Я бы сказал, наверное, драма.Хотя «причудливый современный вестерн в стиле 80-х», кажется, объясняет это лучше. Я надеялся, что это будет подлинный малобюджетный фильм 80-х, который был найден в хранилище и выпущен много лет спустя. В конечном итоге последнее слово будет за аудиторией.

Ответьте, как будто вы сидите рядом со мной в баре: «Итак, о чем ваш фильм?»

Это о бродяге, играющем на гитаре, который помогает внучке владельца ранчо найти свое истинное призвание. Это не настоящий тяжелый фильм; это причудливо, но в нем есть некоторые тематические оттенки, связанные с самооценкой и охраной земель.У нас есть музыка The Moody Blues, Кейт Буш и Никки Лейн, которая заканчивает работу над альбомом с Дэном Ауэрбахом из Black Keys. Это сделано в малобюджетном стиле 80-х, и у нас даже есть Мартин Кове из The Karate Kid .

Актуальное расписание можно посмотреть здесь.

Добавить в избранное

Песня дня: Mutha-Falcon - "End Of Oblivion"

Новый огненный антифашистский сингл For Dang! Рок-группы Spirited Denton Mutha-Falcon. Записывает хиты, как своевременную блестящую бомбу.

Добро пожаловать в «Песню дня», где мы знакомим вас со всеми новыми местными релизами, о которых вы должны позаботиться. Мы надеемся, что, выделяя одну новую мелодию из Северного Техаса каждый будний день, вы найдете что-то новое, что вам понравится в богатой и богатой музыкальной сцене DFW пять дней в неделю.

Mutha-Falcon - End Of Oblivion
RIYL: banging ass music, которая заставит вас прыгать
Что еще вы должны знать: Mutha-Falcon от Denton - новейшее дополнение к фильму из Далласа Черт! Состав Records - лейбл, возглавляемый теми же ребятами, которые воплотили в жизнь фильм A Fat Wreck: The Punk-U-Mentary .

Подписание могло стать серьезным шагом на фронте Mutha-Falcon. И уже с их последним синглом - их первым для Dang! - группа пожинает хорошие плоды. Записано на Dang! Studios, их новый трек «End of Oblivion» также получил микширование от Скотта Холлквиста из Ten Foot Pole и мастеринг Джо Хиггинботэма. Холлквист также подрабатывает продюсером популярного канадского подкаста Punk Roquette, , и сочетание таланта, попавшего в угол Mutha-Falcon, слишком очевидно в новом треке, который имеет более четкие грани, чем их последний выход в Song of The Day. было.

Конечно, также значительно помогает то, что ведущий вокалист Mutha-Falcon Дия Крафт только продолжает расти как притягательный исполнитель - глоток свежего воздуха в жанре рэп-рока, который доволен подделками Rage Against The Machine и Limp Bizkit , даже несмотря на то, что Даллас становится музыкальным центром свежих взглядов на возрождение звука.

Находясь под одинаковым влиянием поп-бопа, поскольку она является жанрами хип-хопа и панка, Craft музыкально и лирически несет все это на «End Of Oblivion» с горячим рвением, которое достигает стеклянных потолков и с силой тянет их вниз. взрыв.В данном случае эндемичный фашизм, который угрожает диктовать нам средства к существованию, находится под прицелом Craft и разносится по яркому ритму с красиво настроенными гитарами и кричащими линиями синтезатора.

Это нападение тоже происходит в идеальное время, учитывая, что QAnon-сапожники недавно посетили город, чтобы похлопать друг друга по спине. Считайте «End Of Oblivion» средством для очищения неба от этого безумия, которое поражает, как своевременная блестящая бомба.

Фотография на обложке Джеймса Коффмана.

ПЛЕЙЛИСТОВ, КАК СОЗДАТЬ И ИХ ЛУЧШЕ ИСПОЛЬЗОВАТЬ

Плейлисты становятся все более важной частью того, что мы делаем как ди-джеи. Количество настроек и отзывов от пар / клиентов сейчас значительно увеличилось по сравнению с прошлым. Хотя есть некоторые исключения, когда клиент дает мне лишь общее представление о жанрах, которые им нравятся на свадьбе / мероприятии, гораздо чаще я получаю подробный плейлист с именами песен и исполнителей.

Некоторые клиенты все чаще используют такие платформы, как Spotify и Apple Music, за которыми я затем слежу и включаю в ваше мероприятие. Хотя я определенно хочу, чтобы плейлист отражал ВАШИ вкусы, важно также учитывать музыкальные вкусы ваших ГОСТЕЙ. Так что в идеале песни, которые нравятся ВАМ, НО вашим ГОСТЯм, тоже понравятся. Думайте об этом как о еде, которую вам будут подавать кейтеринги. Вы же хотите подавать ЕДУ, которую они любят, верно? Точно так же в вашем плейлисте должны быть варианты МУЗЫКАЛЬНОГО меню, которые понравятся МНОГИМ людям, а не только некоторым (массовые хиты).Я буду рад помочь вам создать правильный плейлист и / или честно поделится своим мнением о вашем выборе.

Вот несколько общих рекомендаций, которые следует учитывать:

Демографические данные: возраст и происхождение ваших гостей. Какие песни нравятся миксу разных подгрупп вашего гостя?

Многие думают только о песнях для танцев / вечеринок, и хотя ДА, это основное музыкальное блюдо, важно учитывать другие сегменты общего музыкального плейлиста для вашего мероприятия, поскольку они составляют несколько часов музыки или то, что известно в радиопрограммах. круги как Dayparting i.е. В какое время суток эти песни лучше всего работают из-за присущей им атмосферы / энергии. Что касается свадеб / мероприятий, это:

Свадеб:

(если применимо, когда я играю вашу церемониальную музыку)

Prelude: (Романтические / прохладные легкие расслабляющие мелодии для создания настроения, когда гость прибывает и садится на место

Церемония: романтические песни для свадебной вечеринки и процессии невесты / партнера (идти по проходу), иногда песня ВО ВРЕМЯ церемонии

Recessional: Веселая приподнятая песня после того, как ваш чиновник объявляет вас супружеской парой

Cocktail Hour: мягкая, но не сонная, не СЛИШКОМ сумасшедшая музыка, которая создает прохладную атмосферу для напитков на «разговорной» громкости

Формальности: Ваши вступительные песни, официальные танцы и т. Д.

Ужин: Обычно более мягкий, чем «Час коктейлей», описанный выше.Могут быть похожи или разные жанры, но подходят для ужина с меньшей громкостью.

ВРЕМЯ ВЕЧЕРИНКИ !! Музыкальное основное блюдо! Песни / исполнители, которые встретятся с БОЛЬШИНСТВОМ ваших гостей, чтобы вывести их на танцпол вместе с вами и отпраздновать вашу любовь! Смешение жанров и мелодий «фейерверк» с хорошей историей привлечения людей с демографической группой, похожей на вашу, двигаясь с вами на танцполе. Помните, что эти песни должны понравиться большинству ваших гостей. Кроме того, постарайтесь ограничить продолжительность до 15-20 песен в час x 2–3 часа, поскольку указанные выше сегменты часто занимают столько же времени.Я могу помочь вам составить ваш плейлист. Напишите мне по электронной почте 786-325-7696 или [email protected]

Не воспроизводить / Фильтры: дайте мне знать, какие песни / жанры вы НЕ хотите слышать, и если запросы должны быть приняты, какие фильтры, если они есть, применить

DJ Гибкость / Импровизация: Большинство пар позволяют мне импровизировать по мере необходимости, чтобы вечеринка продолжалась. Это часто означает выбор песни, которой нет в вашем плейлисте, но которая совместима с песней / жанром мелодии, проигрываемой непосредственно перед ней. Мы можем обсудить.

Корпоративные мероприятия:

Обычно есть какой-то тип коктейлей или приемов, когда веселая, но не слишком сумасшедшая фоновая музыка играет с громкостью разговора. Жанры, песни или исполнители должны соответствовать демографическим характеристикам ваших гостей и / или улучшать имидж вашего бренда, привлекать целевых клиентов и соответствовать «теме» вашего мероприятия, например, праздничной вечеринки и т. Д.

Ужин: Опять же, фоновая музыка может быть похожей на приведенную выше, но обычно немного мягче, чтобы создать правильную атмосферу для ужина.

Время танцев / вечеринок! Корпоративные мероприятия иногда имеют более разнообразную демографию. В идеале, как можно больше «перекрестных» мелодий, соответствующих имиджу вашего бренда / компании, которые нравятся разным демографическим группам. Позвольте мне поработать с вашим организатором мероприятий, чтобы создать успешное и веселое мероприятие!

Дни рождения и т. Д.

Обычно менее структурированный в музыкальном плане, с веселой танцевальной музыкой с самого начала. Музыка, как всегда, должна отражать демографические данные вашего гостя и соответствовать вкусам почетного гостя.Конечно, есть исключения, когда может быть более формальная сидячая трапеза с соответствующей музыкой. Запросы "Не играть" также важны, как и прием запросов от ваших гостей.

Сокол и Зимний солдат, композитор Генри Джекман на тему Fake Cap

В то время как «Сокол и зимний солдат» прокладывает новые пути для возвращения персонажей в кинематографической вселенной Marvel, по-прежнему важно, чтобы атмосфера сериала соответствовала предыдущим фильмам.К счастью, Marvel Studios привлекла композитора Генри Джекмана для написания музыки к сериалу Disney +.

Джекман написал музыку для Captain America: The Winter Soldier и Captain America: Civil War , придав этим фильмам звук, отличный от того, что композитор Алан Сильвестри привнес в Captain America: The First Avenger . Вряд ли только MCU, кредиты Джекмана также включают (но не ограничиваются ими) оценки за Kingsman: The Secret Service , Kingsman: The Golden Circle , Cherry , Kong: Skull Island , Jumanji. : Добро пожаловать в джунгли , X-Men: First Class и видеоигру Uncharted 4: A Thief's End .

SYFY WIRE недавно разговаривал с Джекманом о том, как он подошел к Сокол и Зимний солдат , как он расширил уже существующие темы и многое другое.

Вы отвечаете за звук этих персонажей и общую атмосферу этой части MCU с Captain America: The Winter Soldier . Как вы впервые развили этот звук из того, что мы слышали в Captain America: The First Avenger ?

Да, это очень хороший вопрос, потому что есть особый контраст. Первый мститель , который мне очень нравится, он происходит из той части истории Капитана Америки в графическом романе, который политически однозначен. Это старинная пьеса. Нацисты - плохие парни. Это Капитан Америка в его самом ... Я думаю, «простой» было бы неправильным словом, но он - центр свободы. Все знали, где они стояли. Итак, тема Алана прекрасно и блестяще это передает. В нем почти беспрекословный патриотизм, это отличная мелодия - я большой поклонник Алана.

Когда вы переходите к The Winter Soldier , это совершенно другой фильм.Все это скорее шпионаж, триллер, политическая неопределенность, более современный фильм. Буквально была только одна часть The Winter Soldier , в самом начале, где тема Алана работала в этом новом контексте, создавая ее. После этого просто потребовался совершенно другой тон ... если вы добавите комбинацию Капитана Америки, рыбы из воды, действие которой происходит в 21 веке ... Режиссерский голос Джо и Энтони [Руссо] странно звучит так, как будто он в некотором роде взяты из некоторых суровых политических фильмов 70-х годов.А еще есть весь этот сумасшедший, балетный экшн в стиле ниндзя - все.

Я люблю писать симфоническую, зажигательную музыку на основе оркестра. Такой фильм, как Jumanji , требует исключительно постоянного симфонического языка, тогда как The Winter Soldier нуждался в этом элементе жесткости. Так что это была комбинация темы ... большая часть оркестровой тематики все еще присутствовала, но немного более современная и с этим скрытым потоком производственного материала и более жесткими звуками, которые говорят о мире после 2012 года.

И это были элементы, которые соединились. Что касается меня, я пытаюсь думать о Баки ... Я пытался думать о Зимнем солдате как о последних фрагментах человеческой души, заключенных в какой-то механистический каркас, от которого он не мог сбежать и пытать изнутри. И мне это не казалось таким уж оркестровым… Я писал драм-н-бэйс и все такое. Я подумал, что руссо, они довольно непредубежденные. Я просто выберу довольно радикальный звук Winter Soldier, и им он либо понравится, либо он возненавидит.Так что часть этого, очевидно, теперь переходит в новое шоу.

Затем переход перешел к Captain America: Civil War , который не то же самое, но имеет то же ощущение, и теперь мы находимся в том месте, где Стив Роджерс отсутствует, но мы все еще остались с этими двумя другими персонажами, которых мы действительно узнали из тех фильмов. Итак, как музыка, атмосфера и звуки перешли в новую серию?

Некоторые элементы абсолютно продолжаются из прошлого, в то время как другие действительно важные и важные элементы, такие как Стив Роджерс, теперь являются призраками.Не то чтобы Стив Роджерс не существовал. В первом эпизоде ​​бремя наследия щита и его значения связано со Стивом Роджерсом.

Я имею в виду, одна из вещей, которые меня действительно удовлетворили, я думаю, мне разрешено говорить об этом, потому что это уже в финальных титрах. В Winter Soldier был небольшой мотив для Сокола, когда он пролетал мимо, но у меня никогда не было столько недвижимости ... теперь я смог взять этот мотив и превратить его в его полную, развитую тему, которая появляется в Эпизод 1 и 2.В конце концов, есть немного крутая луизианская блюзовая и рок-версия этого. Итак, есть хороший пример того, что есть беременный мотив, который, как я знала, имел какой-то супергеройский потенциал ... это действительно приятное упражнение, потому что я всегда знал, что в нем что-то есть, но просто никогда не было уместно конкретизировать это.

Но это интересный вопрос, который вы подняли, потому что… мы видели, как Баки, Зимний солдат, прошел через это время через гражданскую войну года . К тому времени, когда вы доберетесь до Ваканды в более поздних фильмах Мстители , он станет Белым Волком.Вы видите это путешествие, когда его перепрограммируют. К тому времени, как вы попадаете на наше шоу, мы впервые видим гражданского Баки с тех пор, как мы видели Баки в 1940-х годах. Итак, ему трудно дожить до 106 лет. И, конечно же, только когда вы получаете воспоминания о его жизни в качестве убийцы, вы получаете все диссонирующие тона Зимнего Солдата.

И теперь есть эволюция, когда есть что-то вроде гражданской тематики Баки, которая, собственно, для музыковедов, если они хотят стать действительно гиковскими, в конце есть небольшая тематическая форма; на самом деле это в очень своеобразной, тревожной октатонической шкале, которая появляется в самом конце трека "Winter Soldier" на оригинальном альбоме.И это все равно что взять оттуда тематическую форму, сгладить всю странную шкалу, в которой она была раньше, поместить ее в диатоническую шкалу, и это стало гражданским мотивом Баки для этого шоу.

Похоже, у вас гораздо больше места, чтобы дышать и исследовать, потому что эта история имеет более длинную форму. У вас много часов вместо двух.

Это очень проницательно, потому что на самом деле это меняет правила игры, потому что, если вы думаете об этом формате потокового телешоу… представьте себе какую-то гигантскую версию, я не знаю, например, Gandhi , где каким-то образом вы должны сидеть там.Это не фильм, который настолько эпичен, это шесть часов, это эпизодически. Это интересная структура. У него все еще есть амбиции фильма. Таким образом, вы получаете эту грандиозную амбицию, как в кино.

Но вы правы, тот факт, что теперь у вас есть шесть часовых инсталляций, означает, что вы все еще можете создавать те массивные пики и спады, боевые моменты и всевозможные крайности, которые вы ожидаете от фильма о супергероях Marvel. . Но теперь у вас есть вся эта дополнительная комната, у вас гораздо больше времени для более тихих исследовательских персонажей и драматических сцен ... и я вспоминаю о гражданской войне года , вы бы получили сцену, скажем, между Виженом и Вандой, но вы должны уместить всю Гражданскую войну на два с половиной часа.Таким образом, вы получите три или четыре мясистых диалоговых сцены с персонажами, которые должны немного взломать. Они должны происходить за две с половиной минуты, иначе фильм Avengers будет длиться четыре часа, и вдруг это те сцены, которые теперь могут открыться.

Теперь у вас есть эквивалент шести часов, а не двух с половиной. Вы можете изучить предысторию Баки, предысторию Сэма. Что происходит в Луизиане, какие финансовые трудности они переживают. Вы можете еще немного подразнить вещи, и из-за природы создания захватывающей структуры в конце каждого эпизода, я думаю, у людей хватит на это терпения.И это влияет на музыку. Это очень хороший вопрос, потому что он означает, что не вся музыка должна постоянно оставаться в своем словарном запасе на пятой передаче. Это влияет на инструменты и терпение, терпение некоторых реплик. Что в этом хорошего, так это то, что у вас будут более эмоциональные сцены, требующие мягкого прикосновения и более статичной эстетики, в которых вы не будете слишком нарративно на носу. Но затем в том же шоу у вас будет огромное музыкальное произведение Flag Smasher, в котором фанатики готовят серьезные акты насилия, и вы получите гигантские последовательности действий.Так что в музыкальном плане вы действительно получаете полный спектр.

Я не буду ничего раздавать, но к тому времени, когда вы достигнете пика, кульминации шоу, требования к музыке будут такими же, как и к фильмам. Просто, как вы отметили, есть еще одно пространство, открытое для более терпеливого изучения характера.

Вы упомянули, что использовали этот фрагмент партитуры Алана Сильвестри в самом начале The Winter Soldier . Когда вы возвращаете тему, начатую кем-то другим, или, скажем, во втором эпизоде, ублюдок песни "Star-Spangled Man", это решения вы принимаете сами, или это больше совместная работа?

Это очень совместная работа.Например, поскольку его так мало, на Winter Soldier, это буквально первая реплика, когда мы впервые видим Сэма и Кэпа вместе ... тематическая работа после этого. И в случае с «Человеком, усыпанным звездами», я думаю, да, то же самое. Между режиссером, музыкальным руководителем, это попало туда и превратилось в пародию. Идеально.

Это не вопрос Falcon и Winter Soldier , и я знаю, что это был сюжетный момент, но в Kingsman: The Golden Circle у вас есть этот славный момент, когда Country Roads становится большой частью счета.Это был ты?

Да. Включая мотив Kingsman в это… вам лучше проявить некоторую смелость в подобном моменте кинопроизводства, потому что, если вы не соблюдаете преданность делу, такая сцена просто рухнет ни на что. Вы должны так усердно работать. И что мне нравится в Мэтью [Вогане], так это, послушайте ... у него только один режим, то есть вы просто переходите на полный металл. Так что вместо того, чтобы оставить пение [Марка Стронга в роли Мерлина], немного автонастроить его и просто оставить его висеть, это было типа «нет, нет, нет, нет, нет».Он начинает петь, это нормально. А потом мы просочимся в счет, и мы не собираемся наносить удары. Там будут волынки, полный хор. Это будет крещендо в массивной оркестровке. Пока мы это делаем, давайте добавим мотив Kingsman . Мэтью просто продолжал: «Просто брось».

К тому времени, когда он доходит до этого последнего аккорда и поднимается на октаву, а затем, как мы все знаем, вещь уходит, как будто нет смысла сдерживаться, бросьте все, что у вас есть, как будто это большое число.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *