Сравнение оды ломоносова и державина: Чем отличаются стихотворения державина от стихотворений ломоносова?

Содержание

Сопоставление оды Ломоносова и Державина

Духовные оды Ломоносов создавал как философские произведения. В них поэт перелагал Псалтырь, но только те псалмы, которые близки его чувствам. При этом Ломоносова привлекало не религиозное содержание духовных песнопений, а возможность использовать сюжеты псалмов для выражения мыслей и чувств философского и отчасти личного характера. Известно, что Ломоносову приходилось отстаивать свои взгляды в жестокой борьбе с псевдоучеными, с религиозными фанатиками. Поэтому в духовных одах развиваются две основные темы – несовершенство человеческого общества, с одной стороны, а с другой – величие природы. Ломоносов видит, что живет в злом мире, что окружен врагами – мелкими льстецами, интриганами, корыстолюбцами, которые завидовали его гению:

 

Вещает ложь язык врагов,

Десница их сильна враждою,

Уста обильны суетою;

Скрывает в сердце злобный ков.

 

И все‑таки он не падает духом, а надеется побороть зло, потому что за поэтом – истина и справедливость. Личная тема возвышается у Ломоносова до общефилософского обобщения – человек повсюду борется со злом. В духовных одах Ломоносов восхищен величием природы и одновременно испытывает «пиитический ужас» перед ней. Эти два чувства – остро и священный трепет – рождают «парение мысли». Поэт стремится постичь внутреннюю гармонию природы и преклоняется перед ее мощью. Он хочет понять законы природы:

 

Кто море удержал брегами

И бездне положил предел,

И ей свирепыми волнами

Стремиться доле не велел?

 

В «Утреннем размышлении о божием величестве» Ломоносов в зримой картине запечатлел солнце, представившееся взору в упор взглянувшего на него человека:

 

Там огненны валы стремятся и не находят берегов;

Там вихри пламенны крутятся,

Борющись множество веков;

Там камни, как вода, кипят,

Горящи там дожди шумят.

 

Стихийная диалектика в этом описании проявилась с удивительной силой. Нанизывание контрастных сопоставлений самого малого и грандиозного передает гиперболизм переживаний человека, изумленного гармонией и стихийной творческой мощью природы:

 

Песчинка как в морских волнах,

Как мала искра в вечном льде,

Как в сильном вихре тонкий прах,

В свирепом как перо огне,

Так я, в сей бездне углублен,

Теряюсь, мысльми утомлен!

 

Но, испытывая восторг и священный ужас, Ломоносов в духе века просвещения изображает человека не бессильным созерцателем, подавленным и сникшим. В Духовных одах проходит иная тема: человеку даны разум, мысль, и он хочет проникнуть в тайны природы. Когда Ломоносов написал «Теряюсь, мысльми утомлен!», то он имел в виду не растерянность человека, опустившего руки, а недостаточность знаний для объяснения всемогущества природы. Он «мысльми утомлен», потому что твердо верит в познаваемость мира, но еще не может светлым умом постичь законы Вселенной. Поэта постоянно влечет пафос знания:

 

Творец, покрытому мне тьмою

Прости премудрости лучи

И что угодно пред тобою

Всегда творити научи…

 

Могущество светлого разума несомненно для Ломоносова и в будущем, и в живой современности. Поэт не уставал ратовать за серьезные изыскания, за развитие просвещения. Ученый посвящал вдохновенные поэтические произведения успехам отечественной и мировой науки. Неподдельная радость и гордость искрятся в «Письме о пользе Стекла». Эта эпистола, принадлежащая к жанру «дидактической поэзии», становится хвалебной одой стеклу, природные свойства которого раскрылись благодаря успехам ученых, и стекло выступает свидетельством победы науки над природой. Не сухой трактат о свойствах стекла, а волнение поэта‑ученого воплощают строки этого произведения. Ломоносов передает пафос научных открытий и восхищение их практическими результатами. Его интересует не изложение научных теорий, хотя поэт не избегает традиций своего времени, а поэтическая сторона науки – вдохновенное творчество и полет фантазии, дарящие человеку наслаждение богатствами природы и возможность разумного их использования. Примечательно, что в оде Державина «Бог» тоже воспевается могущество человеческого разума. Ломоносов! Вот кто стал для Державина подлинным образцом стихотворца! Служа в Преображенском полку, молодой поэт пробовал создавать оды, подобные ломоносовским, но следовать поэтическим правилам Ломоносова было не так‑то просто: в возвышенный слог произведения, посвященного торжественному событию, у Державина то и дело врывались разговорные словечки, и требуемый для оды «высокий штиль» распадался. Унаследовав от Ломоносова гражданский пафос и широту поэтического кругозора, Державин обогатил оду сочетанием возвышенного слога с лирикой и сатирой, ввел в поэзию сельский и городской пейзаж, а прекрасное сумел увидеть в обыденном. Оду «Бог» Державин считал самым высоким своим созданием. Она произвела ошеломляющее впечатление на современников: впервые в русской поэзии бесконечный духовный мир простого смертного выразился столь грандиозно и столь задушевно‑пронзительно. Если воспользоваться словом Ломоносова, эти стихи воспевали «божие величество» в человеке. В их основании лежит мысль слишком гордая, чтобы не быть кощунственной. Неслучайно ода «Бог» вызвала протесты церковников. Это стихотворение переведено на многие языки мира. Без лиц, в трех лицах божества, Державин пояснял: «Автор, кроме богословского православной нашей веры понятия, разумел тут три лица метафизические, т. е.: бесконечное пространство, беспрерывную жизнь в движении вещества и неокончаемое течение времени, которое бог в себе совмещает».

Посмотрите эти сочинения

  • Ода Державина «Фелица» (анализ) Порой возмужания державинского таланта следует считать конец 1770‑х гг., когда в столичной печати появились первые оды, отмеченные зрелостью мастерства, глубиною мысли и чувства. Заслуженную оценку они получили не сразу. В 1783 г. ода «Фелица» была напечатана в основанном княгиней Дашковой журнале. Ода получила Высочайшее одобрение, и перед Державиным открылась дорога литературной и политической деятельности во имя интересов дворянской империи. Гаврила Романович не предполагал, что одна из его од, написанных в […]
  • Мотивы вольности и одиночества в лирике Лермонтова М. Ю. Лермонтов жил и творил в годы жесточайшей политической реакции, наступившей в России после разгрома восстания декабристов. Потеря матери в раннем возрасте и сама личность поэта сопутствовали обострению в его сознании трагического несовершенства мира. На протяжении всей своей короткой, но плодотворной жизни он был одинок. Лирический герой Лермонтова — это гордая одинокая личность, противопоставленная миру и обществу. В лирике Лермонтова выразился протест против внутреннего и наружного […]
  • Основные мотивы лирики Лермонтова (сочинение) Михаил Юрьевич Лермонтов жил в период правительственной реакции, наступившей после поражения восстания декабристов. Всякая прогрессивная мысль преследовалась и запрещалась. Русская интеллигенция была лишена возможности открыто выступать против самодержавия. Писателей и поэтов давила атмосфера застывшей жизни, остановившегося времени. Авторы как будто задыхались в вакууме несвободы. В такой обстановке Лермонтову казалось, что распалась связь времен, стало постоянным чувство ненужности обществу и стране. Жизнь […]
  • Стихотворения Державина «Властителям и судиям» (анализ) Ода Державина «Властителям и судиям» представляет собой переложение псалма. Переложение священного текста показывает обличительный пафос общества, в котором жил Державин. Державин был свидетелем крестьянской войны под предводительством Емельяна Пугачева и, разумеется, понимал, что восстание было вызвано непомерным крепостническим гнетом и злоупотреблениями чиновников, грабивших народ. Служба при дворе Екатерины II убедила Державина в том, что и в правящих кругах господствует вопиющая несправедливость. По […]
  • Анализ оды Ломоносова «На день восшествия Елизаветы Петровны»
    М. В. Ломоносов – великий ученый, поэт. Он стал светилом науки XVIII в. и до сих пор его труды не забываются. Поэзия для Ломоносова – не забава, не погружение в узкий, по его мнению, мир частного человека, а патриотическая, гражданская деятельность. Именно ода стала главным лирическим жанром в творчестве Ломоносова. Одним из наиболее известных произведений Ломоносова стала ода «На день восшествия Елизаветы Петровны». Ломоносов начинает ее с прославления мира:   Царей и царств земных […]
  • «История пугачевского бунта» и вымышленное повествование в романе Пушкина «Капитанская дочка» Исторический материал о Емельяне Пугачеве А. С. Пушкин собирал в течение долгого времени. Его волновал вопрос самого крупного в российской истории народного восстания. В романе «Капитанская дочка» на историческом материале проясняется судьба России и русского народа. Произведение отличается глубоким философско‑историческим и нравственным содержанием. Главная сюжетная линия романа – это, конечно, восстание Емельяна Пугачева. Достаточно мирное течение авторского повествования в первых главах внезапно […]
  • Способы раскрытия характеров в повести «Маттео Фальконе» Имя Проспера Мериме по праву занимает свое место в блестящей плеяде французских реалистов второй половины XIX в. Творчество Стендаля, Бальзака и их младшего современника Мериме стало вершиной французской национальной культуры послереволюционного периода. Писатель хотел дать представление о жестоких нравах XIV в., не нарушая исторической достоверности. В 1829 г. П. Мериме приступил к написанию новеллы «Маттео Фальконе». Новеллы Мериме поражают своей эмоциональной выразительностью и лаконичностью. В новеллах […]
  • Тема любви в лирике Некрасова, ее психологизм и бытовая конкретизация Тема любви решена в лирике Некрасова весьма своеобразно. Именно здесь в полной мере проявилось его художественное новаторство. В отличие от своих предшественников, предпочитавших изображать любовное чувство “в прекрасных мгновениях”, Некрасов не обошёл вниманием и ту “прозу”, которая “в любви неизбежна” («Мы с тобой бестолковые люди…»). Однако, говоря словами известного некрасововеда Н.Скатова, он “не только прозаизировал поэзию любви, но и поэтизировал её прозу”. Из трёх десятков лучших любовных […]
  • Судьбы людей в революции в романе «Белая гвардия» «Роман этот я люблю больше всех моих вещей», — писал М. Булгаков о романе «Белая гвардия». Правда, тогда еще не был написан вершинный роман «Мастер и Маргарита». Но, конечно, «Белая гвардия» занимает очень важное место в литературном наследии М. Булгакова. Это роман исторический, строгое и печальное повествование о великом переломе революции и трагедии гражданской войны, о судьбах людей в эти трудные времена.Словно с высоты времени озирает писатель эту трагедию, хотя гражданская война только закончилась.« Велик […]
  • «Обломов» как роман о любви. Авторская позиция и способы ее выражения в романе Есть такой тип книг, где читатель увлекается повествованием не с первых страниц, а постепенно. Я думаю, что “Обломов” — именно такая книга. Читая первую часть романа, я невыразимо скучала и даже не предполагала, что эта леность Обломова приведет его к какому-нибудь возвышенному чувству. Постепенно скука стала уходить, и роман захватывал меня, я читала уже с интересом. Мне всегда нравились книги про любовь, но у Гончарова она получила неизвестную мне интерпретацию. Мне казалось, что скука, однообразие, лень, […]
  • Особенности композиции романа Лермонтова «Герой нашего времени» Роман Лермонтова «Герой нашего времени» стал первым социально-психологическим и реалистическим романом в русской литературе первой половины XIX века. Автор определил цель своего произведения как «исследование души человеческой». Структура романа своеобразна. Это цикл повестей, объединенных в роман, с общим главным героем, а иногда и рассказчиком. Лермонтов писал и публиковал повести отдельно. Каждая из них может существовать как самостоятельное произведение, имеет законченный сюжет, систему образов. Сначала […]
  • Как раньше люди жили без математики (сочинение) Есть множество вещей, без которых человек мог бы прожить. Вот, например, смогли бы вы прожить без чайника? Не совсем удобно, конечно, но воду можно закипятить и в кастрюле. Можно даже прожить без мобильного телефона. Сегодня и дня не проходит, чтобы мы не позвонили своим друзьям и родственникам, однако двадцать лет назад люди и понятия не имели о том, что такое этот самый мобильный телефон. Самое интересное, что люди не страдали из-за его отсутствия, потому что даже не догадывались о том, что такой агрегат может […]
  • Стихотворение Жуковского «Море» (анализ) Произведения романтиков часто имеют не только один, прямой смысл. За реальными предметами и явлениями, которые в них описываются, скрывается еще что‑то невысказанное, недоговоренное. Рассмотрим с этой точки зрения элегию Жуковского «Море». Поэт рисует море в спокойном состоянии, в бурю и после нее. Все три картины исполнены мастерски. В спокойной морской глади отражаются и чистая лазурь неба, и «облака золотые», и блеск звезд. В бурю море бьется, вздымает волны. Не сразу оно успокаивается и после нее. […]
  • Лирика Рубцова (сочинение) Николай Михайлович Рубцов родился в 1936 году в поселке Емец Архангельской области. Позже его семья переехала в Вологду. Началась война, и отец маленького Николая ушел на фронт, откуда уже не вернулся; еще через год мальчик лишился матери. Значительная часть детства будущего поэта прошла в одном из детских домов Вологодской области. Именно в малой родине Николая Рубцова следует искать истоки его глубоко национальной по духу лирики. Судьба поэта неразрывно связана с русским Севером. Здесь он учился в двух […]
  • Что такое художественный образ? (сочинение-миниатюра) Когда мы читаем интересную повесть или рассказ, задумываемся, а жил ли на самом деле понравившийся герой на самом деле. А может быть, его придумал писатель? В художественном произведении чаще всего так и бывает. Обычно автор долго наблюдает жизнь и людей, прежде чем родится история, о которой он будет писать. Он наделяет своего героя такими качествами, которые видел у реально живущих людей. Он обобщает поступки, манеру одеваться и говорить в поведение, внешность и речь своих вымышленных героев. Автор […]
  • Мцыри как романтический герой (сочинение) В первую очередь, произведение «Мцыри» отображает мужество и стремление к свободе. Любовный мотив присутствует в поэме только в единственном эпизоде — встреча молодой грузинки и Мцыри около горного потока. Однако, несмотря на сердечный порыв, герой отказывается от собственного счастья ради свободы и родины. Любовь к отчизне и жажды воли становятся для Мцыри главнее других жизненных событий. Лермонтов отобразил образ монастыря в поэме как образ тюрьмы. Главный герой воспринимает монастырские стены, душные кельи […]
  • Изображение гражданской войны в романе «Тихий дон» Второй том романа-эпопеи Михаила Шолохова повествует о гражданской войне. В него вошли главы о корниловском мятеже из книги «Донщина», которую писатель начал создавать за год до «Тихого Дона». Эта часть произведения точно датирована: конец 1916 – апрель 1918 года. Лозунги большевиков привлекали бедняков, которые хотели быть вольными хозяевами на своей земле. Но гражданская война ставит для главного героя Григория Мелехова новые вопросы. Каждая сторона, белые и красные, ищет свою правду, убивая друг друга. […]
  • Фольклорные традиции в «Песне про царя Ивана Васильевича…» Работая над «Песней про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» Михаил Юрьевич Лермонтов изучал сборник былин Кирши Данилова и другие публикации фольклора. Источником поэмы может быть признана историческая песня «Кастрюк Мастрюкович», в которой рассказывается о героической борьбе человека из народа против опричника Ивана Грозного. Однако Лермонтов не копировал народные песни механически. Его произведение пронизано народной поэтикой. «Песня про купца Калашникова» представляет собой […]
  • Сочинение на тему «Первый снег» Самой большой неожиданностью является первый снег. Накануне хмурое небо предвещает непогоду, поэтому ребят так не тянет на улицу. Тяжелые тучи носятся по небу, надежно пряча солнце. Это очень печально наблюдать. Но как все меняется, когда первые несмелые снежинки начинают кружиться. Кажется, все вокруг замирает, утопает в тишине, и только танец белых пушинок говорит о начале чего-то необычного. Еще вчера весь мир казался серым. А сегодня все покрыто пушистым белым одеялом. Первый и самый главный признак зимы, […]
  • Беседа Чичикова с Маниловым Чичиков, познакомившись в городе с помещиками, получил от каждого из них приглашение посетить имение. Галерею владельцев «мертвых душ» открывает Манилов. Автор в самом начале главы дает характеристику этого персонажа. Внешность его первоначально производила очень приятное впечатление, затем – недоумение, а в третью минуту «… скажешь: “Черт знает что такое!” и отойдешь подальше…». Слащавость и сентиментальность, выделенные в портрете Манилова, составляют сущность его праздного образа жизни. Он постоянно о чем‑то […]

Сравнительная характеристика «Од» М.Ломоносова и Г.Державина


  • Автор: Г. Р. Державин, М. В. Ломоносов
  • Произведение: Бог, Утреннее размышление о божием величестве
  • Это сочинение списано 77 462 раз

Духовные оды Ломоносов создавал как философские произведения. В них поэт перелагал Псалтырь, но только те псалмы, которые близки его чувствам. При этом Ломоносова привлекало не религиозное содержание духовных песнопений, а возможность использовать сюжеты псалмов для выражения мыслей и чувств философского и отчасти личного характера. Известно, что Ломоносову приходилось отстаивать свои взгляды в жестокой борьбе с псевдоучеными, с религиозными фанатиками. Поэтому в духовных одах развиваются две основные темы – несовершенство человеческого общества, с одной стороны, а с другой – величие природы. Ломоносов видит, что живет в злом мире, что окружен врагами – мелкими льстецами, интриганами, корыстолюбцами, которые завидовали его гению:

Вещает ложь язык врагов,

Десница их сильна враждою,

Уста обильны суетою;

Скрывает в сердце злобный ков.

И все‑таки он не падает духом, а надеется побороть зло, потому что за поэтом – истина и справедливость. Личная тема возвышается у Ломоносова до общефилософского обобщения – человек повсюду борется со злом. В духовных одах Ломоносов восхищен величием природы и одновременно испытывает «пиитический ужас» перед ней. Эти два чувства – остро и священный трепет – рождают «парение мысли». Поэт стремится постичь внутреннюю гармонию природы и преклоняется перед ее мощью. Он хочет понять законы природы:

Кто море удержал брегами

И бездне положил предел,

И ей свирепыми волнами

Стремиться доле не велел?

В «Утреннем размышлении о божием величестве» Ломоносов в зримой картине запечатлел солнце, представившееся взору в упор взглянувшего на него человека:

Там огненны валы стремятся и не находят берегов;

Там вихри пламенны крутятся,

Борющись множество веков;

Там камни, как вода, кипят,

Горящи там дожди шумят.

Стихийная диалектика в этом описании проявилась с удивительной силой. Нанизывание контрастных сопоставлений самого малого и грандиозного передает гиперболизм переживаний человека, изумленного гармонией и стихийной творческой мощью природы:

Песчинка как в морских волнах,

Как мала искра в вечном льде,

Как в сильном вихре тонкий прах,

В свирепом как перо огне,

Так я, в сей бездне углублен,

Теряюсь, мысльми утомлен!

Но, испытывая восторг и священный ужас, Ломоносов в духе века просвещения изображает человека не бессильным созерцателем, подавленным и сникшим. В Духовных одах проходит иная тема: человеку даны разум, мысль, и он хочет проникнуть в тайны природы. Когда Ломоносов написал «Теряюсь, мысльми утомлен!», то он имел в виду не растерянность человека, опустившего руки, а недостаточность знаний для объяснения всемогущества природы. Он «мысльми утомлен», потому что твердо верит в познаваемость мира, но еще не может светлым умом постичь законы Вселенной. Поэта постоянно влечет пафос знания:

Творец, покрытому мне тьмою

Прости премудрости лучи

И что угодно пред тобою

Всегда творити научи…

Могущество светлого разума несомненно для Ломоносова и в будущем, и в живой современности. Поэт не уставал ратовать за серьезные изыскания, за развитие просвещения. Ученый посвящал вдохновенные поэтические произведения успехам отечественной и мировой науки. Неподдельная радость и гордость искрятся в «Письме о пользе Стекла». Эта эпистола, принадлежащая к жанру «дидактической поэзии», становится хвалебной одой стеклу, природные свойства которого раскрылись благодаря успехам ученых, и стекло выступает свидетельством победы науки над природой. Не сухой трактат о свойствах стекла, а волнение поэта‑ученого воплощают строки этого произведения. Ломоносов передает пафос научных открытий и восхищение их практическими результатами. Его интересует не изложение научных теорий, хотя поэт не избегает традиций своего времени, а поэтическая сторона науки – вдохновенное творчество и полет фантазии, дарящие человеку наслаждение богатствами природы и возможность разумного их использования. Примечательно, что в оде Державина «Бог» тоже воспевается могущество человеческого разума. Ломоносов! Вот кто стал для Державина подлинным образцом стихотворца! Служа в Преображенском полку, молодой поэт пробовал создавать оды, подобные ломоносовским, но следовать поэтическим правилам Ломоносова было не так‑то просто: в возвышенный слог произведения, посвященного торжественному событию, у Державина то и дело врывались разговорные словечки, и требуемый для оды «высокий штиль» распадался. Унаследовав от Ломоносова гражданский пафос и широту поэтического кругозора, Державин обогатил оду сочетанием возвышенного слога с лирикой и сатирой, ввел в поэзию сельский и городской пейзаж, а прекрасное сумел увидеть в обыденном. Оду «Бог» Державин считал самым высоким своим созданием. Она произвела ошеломляющее впечатление на современников: впервые в русской поэзии бесконечный духовный мир простого смертного выразился столь грандиозно и столь задушевно‑пронзительно. Если воспользоваться словом Ломоносова, эти стихи воспевали «божие величество» в человеке. В их основании лежит мысль слишком гордая, чтобы не быть кощунственной. Неслучайно ода «Бог» вызвала протесты церковников. Это стихотворение переведено на многие языки мира. Без лиц, в трех лицах божества, Державин пояснял: «Автор, кроме богословского православной нашей веры понятия, разумел тут три лица метафизические, т. е.: бесконечное пространство, беспрерывную жизнь в движении вещества и неокончаемое течение времени, которое бог в себе совмещает».

Посмотрите эти сочинения

  • Ода Державина «Фелица» (анализ) Порой возмужания державинского таланта следует считать конец 1770‑х гг., когда в столичной печати появились первые оды, отмеченные зрелостью мастерства, глубиною мысли и чувства. Заслуженную оценку они получили не сразу. В 1783 г. ода «Фелица» была напечатана в основанном княгиней Дашковой журнале. Ода получила Высочайшее одобрение, и перед Державиным открылась дорога литературной и политической деятельности во имя интересов дворянской империи. Гаврила Романович не предполагал, что одна из его од, написанных в […]
  • Мотивы вольности и одиночества в лирике Лермонтова М. Ю. Лермонтов жил и творил в годы жесточайшей политической реакции, наступившей в России после разгрома восстания декабристов. Потеря матери в раннем возрасте и сама личность поэта сопутствовали обострению в его сознании трагического несовершенства мира. На протяжении всей своей короткой, но плодотворной жизни он был одинок. Лирический герой Лермонтова — это гордая одинокая личность, противопоставленная миру и обществу. В лирике Лермонтова выразился протест против внутреннего и наружного […]
  • Основные мотивы лирики Лермонтова (сочинение) Михаил Юрьевич Лермонтов жил в период правительственной реакции, наступившей после поражения восстания декабристов. Всякая прогрессивная мысль преследовалась и запрещалась. Русская интеллигенция была лишена возможности открыто выступать против самодержавия. Писателей и поэтов давила атмосфера застывшей жизни, остановившегося времени. Авторы как будто задыхались в вакууме несвободы. В такой обстановке Лермонтову казалось, что распалась связь времен, стало постоянным чувство ненужности обществу и стране. Жизнь […]
  • Стихотворения Державина «Властителям и судиям» (анализ) Ода Державина «Властителям и судиям» представляет собой переложение псалма. Переложение священного текста показывает обличительный пафос общества, в котором жил Державин. Державин был свидетелем крестьянской войны под предводительством Емельяна Пугачева и, разумеется, понимал, что восстание было вызвано непомерным крепостническим гнетом и злоупотреблениями чиновников, грабивших народ. Служба при дворе Екатерины II убедила Державина в том, что и в правящих кругах господствует вопиющая несправедливость. По […]
  • Анализ оды Ломоносова «На день восшествия Елизаветы Петровны» М. В. Ломоносов – великий ученый, поэт. Он стал светилом науки XVIII в. и до сих пор его труды не забываются. Поэзия для Ломоносова – не забава, не погружение в узкий, по его мнению, мир частного человека, а патриотическая, гражданская деятельность. Именно ода стала главным лирическим жанром в творчестве Ломоносова. Одним из наиболее известных произведений Ломоносова стала ода «На день восшествия Елизаветы Петровны». Ломоносов начинает ее с прославления мира: Царей и царств земных […]
  • Американская действительность в произведениях Апдайка Джон Апдайк – известный американский прозаик и журналист. За время своей творческой деятельности он опубликовал двадцать восемь романов и сорок пять сборников прозы и стихотворений. Далеко не все его книги переведены на русский язык. Писатель является лауреатом целого ряда престижных литературных премий США, в том числе Пулитцеровской и премии Национального объединения литературных критиков. Родился будущий писатель в маленьком городке Шиллинг-тон в штате Пенсильвания. Джон был единственным ребенком в семье. […]
  • Если бы у меня была волшебная палочка (сочинение) Мало кто в детстве не мечтал о волшебной палочке. Казалось, что когда-нибудь она обязательно появится и исполнит самые заветные желания. Естественно, это были горы игрушек, ящики конфет и жевательной резинки. Прошло время, волшебная палочка по прежнему осталась в мечтах, но желания существенно изменились. Сладостями и игрушками нас уже не осчастливишь. Во-первых, хочется крепкого здоровья для своих близких людей. Это такое счастье, когда родные не болеют, живут полноценной жизнью, радуют своим бодрым видом и […]
  • Образ Чичикова в поэме «Мертвые души» Что такое образ литературного героя? Чичиков – герой великого, классического произведения, созданного гением, герой, воплотивший результат авторских наблюдений и размышлений над жизнью, людьми, их поступками. Образ, вобравший типические черты, и потому давно уже вышедший за рамки самого произведения. Имя его стало нарицательным для людей – пронырливых карьеристов, подхалимов, стяжателей, внешне «преприятных», «порядочных и достойных». Более того, у иных читателей оценка Чичикова не столь однозначна. Постижение […]
  • Тема поэта и поэзии в лирике Пушкина (сочинение) В развитие традиционной для европейской литературы темы поэта и поэзии Пушкин внес свой вклад. Эта важная тема проходит через все его творчество. Уже первое изданное стихотворение «К другу стихотворцу» содержало в себе размышления о предназначении поэта. По мнению юного Пушкина, дар слагать стихи дан не каждому человеку: Арист, не тот поэт, кто рифмы плесть умеет И, перьями скрипя, бумаги не жалеет. Хорошие стихи не так легко писать… Молодой автор прекрасно понимает, что судьба поэта обычно […]
  • Базаров и «накипь нигилизма» Нигилизм (от лат. nihil — ничто) — мировоззренческая позиция, выражающаяся в отрицании осмысленности человеческого существования, значимости общепринятых нравственных и культурных ценностей; непризнание любых авторитетов. Впервые человек, проповедующий нигилизм, был представлен в романе Тургенева «Отцы и дети». Этой мировоззренческой позиции придерживался Евгений Базаров. Базаров — нигилист, то есть человек, который не склоняется ни перед какими авторитетами, который не принимает ни одного принципа на веру. […]
  • Тема «маленького человека» в романе Достоевского «Преступление и наказание» Тема «маленького человека» является одной из центральных тем в русской литературе. Ее затрагивали в своих произведениях и Пушкин («Медный всадник»), и Толстой, и Чехов. Продолжая традиции русской литературы, особенно Гоголя, Достоевский с болью и любовью пишет о «маленьком человеке», живущем в холодном и жестоком мире. Сам писатель заметил: «Все мы вышли из “Шинели” Гоголя». Тема «маленького человека», «униженных и оскорбленных» особенно сильно прозвучала в романе Достоевского «Преступление и наказание». Одну […]
  • Сочинение на тему «Осень» Так еще по-летнему греет солнышко, но каждый день понемногу становится короче и прохладней. Земля покрывается мягким ковром из разноцветных опавших листьев, а в воздухе пьянительно пахнет высохшей травой и сырой от многочисленных дождей землей. Этот запах, такой знакомый с самого детства − запах осени. И вот уже все чаще небо затягивается серыми облаками, нагоняя тоску и ностальгию, а душу периодически окутывает какая-то легкая печаль, погружая в глубокие философские размышления. Осень − дама капризная и […]
  • Столкновение экипажей (анализ эпизода поэмы Н. В. Гоголя «Мертвые души») Нужно отметить, что эпизод столкновения экипажей распадается на две микротемы. Одна из них – это появление толпы зевак и «помощников» из соседней деревни, другая – мысли Чичикова, вызванные встречей с молоденькой незнакомкой. Обе эти темы имеют как внешний, поверхностный пласт, касающийся непосредственно персонажей поэмы, так и пласт глубинный, выводящий на масштаб авторских размышлений о России и ее людях. Итак, столкновение происходит внезапно, когда Чичиков про себя посылает проклятия Ноздреву, думая, что […]
  • Анализ романа Чернышевского «Что делать?» Роман писался с конца 1862 года по апрель 1863 года, т. е. написан за 3,5 месяца на 35-м году жизни автора.Роман разделил читателей на два противоположных лагеря. Сторонниками книги были Писарев, Щедрин, Плеханов, Ленин. Но такие художники, как Тургенев, Толстой, Достоевский, Лесков считали, что роман лишен истинной художественности. Для ответа на вопрос «Что делать?» Чернышевский поднимает и разрешает с революционной и социалистической позиции следующие жгучие проблемы: 1. Социально-политическая проблема […]
  • Письмо солдату в армию от сестры (сочинение) Здравствуй, дорогой брат! Получили наконец твое письмо, очень рады, что у тебя все хорошо. Отличное фото… ты такой красивый на нем! Совсем взрослый, смотрю и не узнаю. Мама тоже говорит, что ты очень возмужал. Я очень скучаю по тебе, Сережа… Жду, что ты вернешься и будешь снова катать меня на мотоцикле, и все девчонки будут мне завидовать. А я буду гордиться своим красавцем-братом! Знаю, что тебе трудно там. Наверно, труднее, чем нам дома ждать тебя. Ждать всегда трудно, время тянется так медленно, но […]
  • Историческая правда и вымысел в «Песни о вещем Олеге» Александр Сергеевич Пушкин – великий русский поэт, основоположник русской реалистической литературы. Поэт заставляет забыть все мелочи и заботы жизни, пробуждает в человеке все лучшее, глубокое и настоящее. Он является автором особого восприятия мира, поэтому до конца постичь суть его мыслей и чувств невозможно. В творчестве Пушкина с исключительной яркостью и полнотой выступают лучшие черты русского характера. Тема исторического прошлого родины всегда волновала поэта. Им было написано такое произведение, как […]
  • Сочинение по рассказу А. Г. Алексина «Раздел имущества» Ещё когда мы были совсем маленькими, родители всегда говорили: «Относись к людям так, как хочешь, чтобы они относились к тебе». Мне всегда казалось, что речь о других, незнакомых людях. Рассказ А.Г.Алексина «Раздел имущества» раскрыл мне глаза. Нельзя забывать и о хорошем отношении к своим близким. Если нас всех учили в детстве помогать другим, то неужели мы с возрастом теряем это качество? Неужели личные интересы настолько важнее чистой совести? Именно такие вопросы возникали в голове во время чтения […]
  • «Трагедия совести» в драме «Гроза» В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, открытая душа, не умеющая врать. «Обманывать‑то я не умею; скрыть‑то ничего не могу», – говорит она Варваре. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах. Выйдя […]
  • Почему Дубровский стал разбойником (сочинение) Романтический «благородный» разбойник – образ, который хорошо известен в мировой литературной практике. Как правило, ими становились отверженные представители дворянского сословия, вероломно обманутые друзьями либо оскорбленные продажным законом. Пушкинский герой Владимир Дубровский – один из таких «благородных» рыцарей ночи. Но разбойником он стал не сразу. Читателю известно, что этот молодой человек получил воспитание в Кадетском корпусе, затем проходил службу в гвардейском полку города на Неве. Как типичный […]
  • Тема нравственности в рассказе «Матренин двор» В рассказе «Матренин двор» Солженицын выступает как писатель деревенской прозы. Его всегда волновала трагическая судьба русского крестьянства. В памяти у писателя хранились сотни историй из жизни сельских жителей. В произведении отчетливо звучит мотив поиска праведника, известный в русской литературе. Первоначальное название рассказа «Не стоит село без праведника» Солженицыну приказали заменить. Рассказ вышел под названием «Матренин двор». Действие в нем происходит в 1956 году во время правления Н. Хрущева. […]

Отличие оды М. В. Ломоносова “На день восшествия на престол императрицы Елизаветы…” (1747) от оды Г. Р. Державина “Фелица” 👍

Главным жанром русской поэзии 18 века является ода. Хрестоматийными считаются оды М. В. Ломоносова “На день восшествия на престол императрицы Елизаветы…” (1747) и Г. Р. Державина “Фелица”. Оба этих произведения воспевают русских императриц, однако они резко отличаются друг от друга.
Так, Ломоносов в своей оде создает величественный образ императрицы-“небожительницы” (“Душа ее зефира тише, И зрак прекраснее рая”), вершительницы судеб целого народа. Елизавета предстает здесь как великая миротворица (“Мне полно тех

побед, сказала, Для коих крови льется ток”).
Главной заботой этой императрицы является благополучие и процветание собственного народа:
Я россов счастьем услаждаюсь,
Я их спокойством не меняюсь
На целый запад и восток.
Ломоносов считает, что Елизавете уготована великая миссия – быть продолжательницей реформ своего великого отца. Поэт восславляет царицу как покровительницу отечественной науки и искусства, поборницу просвещения.
Таким образом, в оде Ломоносова мы видим идеализированный образ императрицы, созданный по канонам классицистической оды. Елизавета здесь лишена “живых” качеств, она некий символ государства, но не человек.
Целью своей оды Ломоносов считал не только прославление Елизаветы, но и донесение до царицы программы развития государства, направленной на сотрудничество с другими странами, развитие науки и просвещение.
Ода Державина “Фелица” написана в другом ключе. В ней мы слышим иронические и сатирические ноты, которыми насыщено описание светского общества, придворных императрицы Екатерины Второй.
Основной задачей своего произведения Державин считает разоблачение двора императрицы, выведенного в образе ленивого и сладострастного “мурзы”:
А я, проспавши до полудни,
Курю табак и кофе пью;
Преобращая в праздник будни,
Кружу в химерах мысль мою…
Именно развратных придворных поэт считает той силой, которая тормозит все реформы, не позволяет в полной мере развиваться стране.
Полной противоположностью двору предстает в оде сама Екатерина. Как и Ломоносов, Державин создает идеализированный портрет императрицы (Екатерина – “собрание добродетелей”): “Тебе единой лишь пристойно, Царевна! свет из тьмы творить…”.
Но в “Фелице” мы видим не небожительницу, а реального человека, правителя и женщину:
Мурзам твоим не подражая,
Почасту ходишь ты пешком,
И пища самая простая
Бывает за твоим столом…
Таким образом, ода Ломоносова рисует нам идеализированный образ императрицы, ничего общего не имеющий с реальным образом Елизаветы Петровны. Главная задача произведения Ломоносова – донести до императрицы программу развития страны, направить Елизавету на “нужный путь”.
“Фелица” Державина по-иному изображает императрицу Екатерину. Поэт создал образ реальной женщины – царицы и человека. Своей основной задачей Державин видел критику придворных Екатерины, которые являются основной “развращающей” силой страны.

Духовные оды Ломоносова и ода «Бог» Державина ❤️| Державин Гаврила

Поэзия Г.Р. Державина – одно из самых значительных явлений в русской литературе ХVIII века. Поэтический диапазон Державина необыкновенно широк. В его творчестве создается образ достойного гражданина и просвещенного правителя, сатирически обличаются высокопоставленные чиновники, утверждаются идеалы патриотизма и служения отечеству, прославляется героизм русских воинов. Во всем он поэт со своим лицом, со своей программой, со своей правдой. Он смело идет на разрушение привычных уже для его времени норм классицизма и создает

свою особую поэтическую систему.

Но, разумеется, не только общественно-политические проблемы волновали поэта, не только о сильных мира сего, о важнейших государственных вопросах его стихи, и не только в этом сказалось его новаторство. Поистине сама жизнь во всем ее разнообразии и богатстве входит в художественный мир Державина. Особенно в позднем творчестве он все чаще задумывается о глубинных основах бытия.

Чтобы до конца понять Державина, нужно обратиться к его философским раздумьям о мире и человеке. Для этого попробуем внимательно прочитать стихотворение, названное словом, которое, если верить «Запискам»

Державина, было первым произнесенным мальчиком Гаврилой, когда ему исполнился всего лишь год, – это «Бог».

Философская ода «Бог», которая создавалась в 1780–1784 годах, определяет основы миросозерцания поэта, его представления о мироздании и человеке как составной его части.

Ко времени создания этого своеобразного поэтического манифеста Державину было уже 41 год. Прожитая жизнь и многолетний опыт творчества послужили ему опорой для создания этого важнейшего его произведения.

Даже если собрать все, что сказано в мировой поэзии о Боге, эта ода будет заметной, если не лучшей. Безусловно, создавая свою оду, Державин опирался на богатый опыт мировой литературы, особенно на библейские псалмы Давида. Но в его произведении отразились и традиции отечественной литературы, осмысливающей философские проблемы, – это были духовные оды Ломоносова «Вечернее» и «Утреннее размышление о Божьем величестве». В своем «Утреннем размышлении…» Ломоносов пишет:

От мрачной ночи свободились

Поля, бугры, моря и лес,

И взору нашему открылись,

Исполнены твоих чудес.

Там всякая взывает плоть:

«Велик Зиждитель наш Господь!»

В державинской оде мы также слышим хвалу величию Божьего творения:

Измерить океан глубокий,

Сочесть пески, лучи планет

Хотя и мог бы ум высокий –

Тебе числа и меры нет!

Не могут духи просвещенны,

От света твоего рожденны,

Исследовать судеб твоих:

Лишь мысль к тебе взнестись дерзает,

В твоем величьи исчезает,

Как в вечности прошедший миг.

В то же время именно по сравнению с духовными одами Ломоносова державинская ода выглядит особенно оригинальной как по мысли, так и по форме. Ведь мысль, чувство, воображение поэта обращены не только к Божьему миру, но и вглубь души:

Но ты во мне сияешь

Величеством твоих доброт;

Во мне себя изображаешь,

Как солнце в малой капле вод.

У Ломоносова в его одах «Вечернее» и «Утреннее размышление о Божьем величестве» человек – творец и исследователь, титан-первооткрыватель:

Но где ж, натура, твой закон?

С полночных стран встает заря!

Не солнце ль ставит там свой трон?

Не льдисты ль мещут огнь моря?

Се хладный пламень нас покрыл!

Се в ночь на землю день вступил!

В державинской оде – человек постигает загадку своей природы и таким путем открывает для себя весь внешний Божий мир и самого Творца:

Частица целой я вселенной,

Поставлен, мнится мне, в почтенной

Средине естества я той,

Где кончил тварей ты телесных,

Где начал ты духов небесных

И цепь существ связал всех мной.

Я связь миров, повсюду сущих,

Я крайня степень вещества;

Я средоточие живущих,

Черта начальна божества,

Я телом в прахе истлеваю,

Умом громам повелеваю,

Я царь – я раб – я червь – я Бог!

В оде Державина человек оказывается противоречив по своей природе: он не только «умом повелевает громам», но и «телом истлевает в прахе»; он не только «царь» и «Бог», но также «червь» и «раб».

Ломоносов хочет проникнуть за грань непознанного:

Творец, покрытому мне тьмою

Простри премудрости лучи,

И, что угодно пред Тобою,

Всегда творити научи.

Державин готов принять Бога и Человека в их естественной данности, где соединено материальное и духовное, временное и вечное, высокое и низкое, индивидуальное и всеобщее:

Твое созданье я, Создатель!

Твоей премудрости я тварь,

Источник жизни, благ податель,

Душа души моей и царь!

Твоей то правде нужно было,

Чтоб смертну бездну преходило

Мое бессмертно бытие;

Чтоб дух мой в смертность облачился

И чтоб чрез смерть я возвратился,

Отец! – в бессмертие твое.

Державин не разгадывает тайну такого соединения – он ее обнаруживает опытом и воображением, осознает мыслью и чувствует сердцем. Вот почему он не просто изливает стихами религиозный восторг не просто философствует, а «в сердечной простоте беседует о Боге».

И оказывается, что, если собрать в душе все, что мы уже знаем о Боге и о себе, этого достаточно для ответа на важнейшие вопросы жизни. Материальное, временное, ничтожное – лишь форма проявления великого, вечного и духовного. Таков Бог – таков и человек, отражающий Бога в себе, «как солнце в малой капле вод». А потому так высока должна быть и самооценка человека, и его требования к самому себе. Этому учат нас великие русские поэты-философы, среди которых Ломоносов и Державин по праву занимают свое место.

Полный анализ оды на день восшествия. Сопоставление оды ломоносова и державина

М.В. Ломоносов написал «Оду надень восшествия на всероссийский престол Её Величества Государыни Императрицы Елисаветы Петровны 1747 года». Жанр оды позволил ему соединить в рамках одного поэтического текста лирику и публицистику — автору вопрос, высказаться по вопросам, имеющим гражданское, общественное значение. Поэт восторгается неисчислимыми естественными ресурсами Российского государства:

Где в роскоши прохладных теней
На пастве скачущих еленей
Ловящих крик не разгонял;
Охотник где не метил луком;
Секирным земледелец стуком
Поющих птиц не устрашал.

Обилие природных богатств — залог успешного развития русского народа. Центральные темы оды — тема труда и тема науки. Поэт обращается к молодому поколению посвятить себя служению науке:

Дерзайте ныне ободренны
Раченьем вашим показать,
Что может собственных Платонов
И быстрых разумом Невтонов
Российская земля рождать.

Ломоносов пишет о пользе науки для любых возрастов. В оде создается идеальный образ правителя, заботящегося о народе, о распространении просвещения, об улучшении экономического и духовного развития. Высокий «штиль» оды создается использованием старославянизмов, риторических восклицаний и вопросов, античной мифологии.

1) Жанровое своеобразие произведения.
Ода — торжественное стихотворение, прославляющее какую-либо значительную личность или историческое событие. Для оды характерна строгая логика изложения.

2) Особенности композиции лирического произведения. Ода имеет трехчастную композицию:

1-я часть — поэтический восторг, хвала адресату, описание его заслуг перед отечеством.

2-я часть — прославление прошлых успехов страны, её правителей; гимн современным просветительским успехам в стране.

3-я часть — прославление монарха за деяния на благо России.

3) Особенности «штиля» оды.
Ода написана «высоким штилем». Это произведение посвящено государыне, автор использует наряду с русскими словами церковно-славянскую лексику: утеха, пользуют, странствах и др.

Как молодые люди могут прослабить Россию? (упорным трудом)

Чем должна являться для человека наука, по мнению М.В. Ломоносова? (отрадой, пищей для ума, помощью в трудных ситуациях и др.)

Личность Г.Р. Державина.
Гаврила Романович Державин был крупнейшим представителем русского классицизма. Он родился 3 июля 1743 года в семье мелкопоместного казанского дворянина. Всё состояние семьи заключалось в десятке душ крепостных. Бедность помешала Г.Р. Державину получить систематическое образование.

Только в 1759 году (в 16 лет) он смог поступить в Казанскую гимназию, но и там проучился недолго.

В 1762 году Державина призвали на военную службу. Бедность сказалась и здесь: в отличие от большинства дворянских юношей он был вынужден начать службу рядовым и только в 1772 году получил офицерский чин. Служил Державин в Преображенском полку в Петербурге. Вместе с полком участвовал в дворцовом перевороте, поставившем на российский престол Екатерину II. Молодой поэт начал писать стихи ещё будучи на солдатской службе; сохранились две тетради того раннего периода творчества.

В 1773 году Г.Р. Державин начал печататься. Гаврила Романович был приверженцем просвещённой монархии, верил в разум и справедливость верховного правителя; резко отрицательно относился к крестьянским восстаниям и участвовал в подавлении Пугачевского бунта. За слишком решительный и смелый характер Державина несколько раз отправляли в отставку.

Слава пришла к поэту только в 1783 году после появления его знаменитой оды «Фелица», посвященной Екатерине 11. Царица, польщенная одой, вернула поэта на службу. Г.Р. Державин достиг высших государственных должностей: был сенатором, государственным казначеем, министром юстиции. Но чиновничья карьера Гаврилы Романовича не сложилась. Причиной тому были честность и прямота Державина. Александр I, отстранив его от должности министра юстиции, объяснил свое решение недопустимостью столь «ревностной службы».

Литературная слава и государственная служба сделали Г.Р. Державина богатым человеком. Последние годы жизни он провел в достатке и спокойствии, живя попеременно то в Петербурге, то в собственном имении под Новгородом. Умер поэт в 1816 году.

Личность М.В. Ломоносова уникальна. Его по праву можно назвать человеком эпохи Возрождения, хотя жил он почти два века спустя. Верой в безграничные возможности человека, его волю и разум была проникнута вся многогранная и многообразная деятельность Ломоносова. Особое место в ней занимало литературное творчество.

Как известно, М.В. Ломоносов является автором «теории трёх штилей», которая на многие годы вперёд определила деление русской литературы на жанры. Сам Ломоносов пробовал себя во многих поэтических жанрах. Ему с одинаковым успехом удавались как высокая лирика, так и сатира. Следуя обычаю своего времени, М.В. Ломоносов обращался к российским монархам с одами, которые отличались глубоким общественным содержанием, поскольку главный их смысл заключался не в похвалах. Ломоносов писал о том, что волновало его как патриота и гражданина. Характерна в этом отношении «Ода на день восшествия на всероссийский престол Её Величества государыни императрицы Елисаветы Петровны 1747 года».

Приуроченная к очередному придворному празднику, эта ода явилась непосредственным откликом на изменения, касающиеся Академии наук, членом которой был Ломоносов. В 1747 году был утверждён её новый устав, улучшено положение отечественных учёных. В своей оде Ломоносов отстаивает программу дальнейшего развития русской науки и одновременно восхваляет мир, «тишину», откликнувшись таким образом на попытки некоторых западных держав втянуть Россию в войну против Франции и Пруссии. С обращения к «тишине», покою ода и начинается:

Возлюбленная тишина!

Коль ты полезна и красна!

Поэт восхваляет прелести мирной жизни, плавно переходя к непосредственной теме — вступлению Елизаветы на трон. Именно с воцарением новой императрицы связывает Ломоносов свои надежды на утверждение мира. Поэт выражает надежду на то, что дочь Петра I станет его достойной преемницей. Он сравнивает добродетели дочери и доблести отца. Так в произведении появляется образ «Человека» — Петра Великого, и ода превращается в рассказ о судьбе России.

Пётр в изображении Ломоносова — просвещённый государь, заботящийся о благе подданных. Этот идеализированный образ должен был служить примером для русских царей. Поэт вспоминает о делах Петра, который сумел свою страну «возвысить до небес», о военных кампаниях. Отдельные строки оды посвящены созданию российского флота:

И с трепетом Нептун чудился,

Взирая на российский флаг…

В стенах внезапно укреплённа

И зданиями окружённа,

Сомненная Нева рекла:

«Или я ныне позабылась

И с оного пути склонилась,

Которым прежде я текла?».

Тогда божественны науки

В Россию простирали руки…

Невосполнимой потерей для России стала, с точки зрения поэта, смерть Петра I. Отныне насаждать науки предстоит Елизавете, его дочери. За мудрое правление императрицы и внимание к наукам российская земля, по мнению поэта, воздаст сторицей.

Мы дар твой до небес прославим

И знак щедрот твоих поставим…

Но богатство русской земли скрыто не только в её недрах. Земля богата талантами, самородками. Они-то и прославят императрицу, Россию своими делами и открытиями.

Таким образом, посвящая оду Елизавете Петровне, Ломоносов развёртывает перед ней целую программу полезной деятельности. Он говорит о необходимости освоения пространств России и развития отечественной науки. В оде содержится не столько прославление просвещённой монархини (именно этого требовали каноны классицизма), сколько прославление наук, призыв к Елизавете внедрять образование по всей России.

Духовные оды Ломоносов создавал как философские произведения. В них поэт перелагал Псалтырь, но только те псалмы, которые близки его чувствам. При этом Ломоносова привлекало не религиозное содержание духовных песнопений, а возможность использовать сюжеты псалмов для выражения мыслей и чувств философского и отчасти личного характера. Известно, что Ломоносову приходилось отстаивать свои взгляды в жестокой борьбе с псевдоучеными, с религиозными фанатиками. Поэтому в духовных одах развиваются две основные темы – несовершенство человеческого общества, с одной стороны, а с другой – величие природы. Ломоносов видит, что живет в злом мире, что окружен врагами – мелкими льстецами, интриганами, корыстолюбцами, которые завидовали его гению:

Вещает ложь язык врагов,

Десница их сильна враждою,

Уста обильны суетою;

Скрывает в сердце злобный ков.

И все‑таки он не падает духом, а надеется побороть зло, потому что за поэтом – истина и справедливость. Личная тема возвышается у Ломоносова до общефилософского обобщения – человек повсюду борется со злом. В духовных одах Ломоносов восхищен величием природы и одновременно испытывает «пиитический ужас» перед ней. Эти два чувства – остро и священный трепет – рождают «парение мысли». Поэт стремится постичь внутреннюю гармонию природы и преклоняется перед ее мощью. Он хочет понять законы природы:

Кто море удержал брегами

И бездне положил предел,

И ей свирепыми волнами

Стремиться доле не велел?

В «Утреннем размышлении о божием величестве» Ломоносов в зримой картине запечатлел солнце, представившееся взору в упор взглянувшего на него человека:

Там огненны валы стремятся и не находят берегов;

Там вихри пламенны крутятся,

Борющись множество веков;

Там камни, как вода, кипят,

Горящи там дожди шумят.

Стихийная диалектика в этом описании проявилась с удивительной силой. Нанизывание контрастных сопоставлений самого малого и грандиозного передает гиперболизм переживаний человека, изумленного гармонией и стихийной творческой мощью природы:

Песчинка как в морских волнах,

Как мала искра в вечном льде,

Как в сильном вихре тонкий прах,

В свирепом как перо огне,

Так я, в сей бездне углублен,

Теряюсь, мысльми утомлен!

Но, испытывая восторг и священный ужас, Ломоносов в духе века просвещения изображает человека не бессильным созерцателем, подавленным и сникшим. В Духовных одах проходит иная тема: человеку даны разум, мысль, и он хочет проникнуть в тайны природы. Когда Ломоносов написал «Теряюсь, мысльми утомлен!», то он имел в виду не растерянность человека, опустившего руки, а недостаточность знаний для объяснения всемогущества природы. Он «мысльми утомлен», потому что твердо верит в познаваемость мира, но еще не может светлым умом постичь законы Вселенной. Поэта постоянно влечет пафос знания:

Творец, покрытому мне тьмою

Прости премудрости лучи

И что угодно пред тобою

Всегда творити научи…

Могущество светлого разума несомненно для Ломоносова и в будущем, и в живой современности. Поэт не уставал ратовать за серьезные изыскания, за развитие просвещения. Ученый посвящал вдохновенные поэтические произведения успехам отечественной и мировой науки. Неподдельная радость и гордость искрятся в «Письме о пользе Стекла». Эта эпистола, принадлежащая к жанру «дидактической поэзии», становится хвалебной одой стеклу, природные свойства которого раскрылись благодаря успехам ученых, и стекло выступает свидетельством победы науки над природой. Не сухой трактат о свойствах стекла, а волнение поэта‑ученого воплощают строки этого произведения. Ломоносов передает пафос научных открытий и восхищение их практическими результатами. Его интересует не изложение научных теорий, хотя поэт не избегает традиций своего времени, а поэтическая сторона науки – вдохновенное творчество и полет фантазии, дарящие человеку наслаждение богатствами природы и возможность разумного их использования. Примечательно, что в оде Державина «Бог» тоже воспевается могущество человеческого разума. Ломоносов! Вот кто стал для Державина подлинным образцом стихотворца! Служа в Преображенском полку, молодой поэт пробовал создавать оды, подобные ломоносовским, но следовать поэтическим правилам Ломоносова было не так‑то просто: в возвышенный слог произведения, посвященного торжественному событию, у Державина то и дело врывались разговорные словечки, и требуемый для оды «высокий штиль» распадался. Унаследовав от Ломоносова гражданский пафос и широту поэтического кругозора, Державин обогатил оду сочетанием возвышенного слога с лирикой и сатирой, ввел в поэзию сельский и городской пейзаж, а прекрасное сумел увидеть в обыденном. Оду «Бог» Державин считал самым высоким своим созданием. Она произвела ошеломляющее впечатление на современников: впервые в русской поэзии бесконечный духовный мир простого смертного выразился столь грандиозно и столь задушевно‑пронзительно. Если воспользоваться словом Ломоносова, эти стихи воспевали «божие величество» в человеке. В их основании лежит мысль слишком гордая, чтобы не быть кощунственной. Неслучайно ода «Бог» вызвала протесты церковников. Это стихотворение переведено на многие языки мира. Без лиц, в трех лицах божества, Державин пояснял: «Автор, кроме богословского православной нашей веры понятия, разумел тут три лица метафизические, т. е.: бесконечное пространство, беспрерывную жизнь в движении вещества и неокончаемое течение времени, которое бог в себе совмещает».

    • Порой возмужания державинского таланта следует считать конец 1770‑х гг., когда в столичной печати появились первые оды, отмеченные зрелостью мастерства, глубиною мысли и чувства. Заслуженную оценку они получили не сразу. В 1783 г. ода «Фелица» была напечатана в основанном княгиней Дашковой журнале. Ода получила Высочайшее одобрение, и перед Державиным открылась дорога литературной и политической деятельности во имя интересов дворянской империи. Гаврила Романович не предполагал, что одна из его од, написанных в […]
    • М. Ю. Лермонтов жил и творил в годы жесточайшей политической реакции, наступившей в России после разгрома восстания декабристов. Потеря матери в раннем возрасте и сама личность поэта сопутствовали обострению в его сознании трагического несовершенства мира. На протяжении всей своей короткой, но плодотворной жизни он был одинок. Лирический герой Лермонтова — это гордая одинокая личность, противопоставленная миру и обществу. В лирике Лермонтова выразился протест против внутреннего и наружного […]
    • Михаил Юрьевич Лермонтов жил в период правительственной реакции, наступившей после поражения восстания декабристов. Всякая прогрессивная мысль преследовалась и запрещалась. Русская интеллигенция была лишена возможности открыто выступать против самодержавия. Писателей и поэтов давила атмосфера застывшей жизни, остановившегося времени. Авторы как будто задыхались в вакууме несвободы. В такой обстановке Лермонтову казалось, что распалась связь времен, стало постоянным чувство ненужности обществу и стране. Жизнь […]
    • Ода Державина «Властителям и судиям» представляет собой переложение псалма. Переложение священного текста показывает обличительный пафос общества, в котором жил Державин. Державин был свидетелем крестьянской войны под предводительством Емельяна Пугачева и, разумеется, понимал, что восстание было вызвано непомерным крепостническим гнетом и злоупотреблениями чиновников, грабивших народ. Служба при дворе Екатерины II убедила Державина в том, что и в правящих кругах господствует вопиющая несправедливость. По […]
    • М. В. Ломоносов – великий ученый, поэт. Он стал светилом науки XVIII в. и до сих пор его труды не забываются. Поэзия для Ломоносова – не забава, не погружение в узкий, по его мнению, мир частного человека, а патриотическая, гражданская деятельность. Именно ода стала главным лирическим жанром в творчестве Ломоносова. Одним из наиболее известных произведений Ломоносова стала ода «На день восшествия Елизаветы Петровны». Ломоносов начинает ее с прославления мира: Царей и царств земных […]
    • В письме к Сталину Булгаков называл себя «мистическим писателем». Его интересовало то непознаваемое, что составляет душу и судьбу человека. Писатель признавал существование мистического в реальной жизни. Таинственное окружает нас, оно рядом с нами, но не все способны видеть его проявления. Мир природы, рождение человека невозможно объяснить одним разумом, эта тайна пока не разгадана. Образ Воланда представляет собой еще одну оригинальную трактовку писателем сущности дьявола в понимании людей. Воланд Булгакова […]
    • Тягостное чувство возникает по окончании чтения рассказа К. Г. Паустовского «Телеграмма». Не светлая печаль, тихая грусть и примирительная гармония с миром, но какой-то тяжеленный темный камень на душе. Будто бы чувство вины, постигшее Настю слишком поздно, ложится в какой-то степени и на меня. Вообще подобные темы не так уж свойственны общеизвестному Паустовскому, изучаемому в школе и любимому маленькими детьми. Мы все знаем автора, уважающего и ценящего родную природу, мастера тонких и трогательных описаний […]
    • Говорят, что человек славен добрыми делами, и это действительно так. Нет другого способа заслужить уважение среди людей, кроме добрых поступков. Так случается иногда, что человек очень хорошо умеет общаться, умеет понравиться собеседнику, очаровать чувством юмора. Но время проходит, и замечаешь, что слова у этого человека расходятся с делом, и тогда уважение к такому человеку пропадает. Бывает и по-другому… ничем человек внешне не выделяется, а все равно его с ним все хотят дружить. В прошлом году появился у […]
    • Великий русский поэт Федор Иванович Тютчев оставил потомкам богатое творческое наследие. Он жил в эпоху, когда творили Пушкин, Жуковский, Некрасов, Толстой. Современники считали Тютчева умнейшим, образованнейшим человеком своего времени, называли «настоящим европейцем». С восемнадцати лет поэт жил и учился в Европе. Тютчев за долгую жизнь был свидетелем многих исторических событий в русской и европейской истории: война с Наполеоном, революции в Европе, польское восстание, Крымская война, отмена крепостного […]
    • Итогом двадцатилетнего труда стала для Некрасова поэма «Кому на Руси жить хорошо». В ней автор озвучил важнейшие вопросы эпохи, описал народную жизнь пореформенной России. Критики называют эту поэму эпосом народной жизни. В ней Некрасов создал многоплановый сюжет и ввел большое количество действующих лиц. Как в произведениях фольклора, повествование строится в форме пути, путешествия, но главный вопрос – один: выяснить представление о счастье русского человека. Счастье – понятие сложное. Сюда входят социальное […]
    • Гениальный английский драматург Уильям Шекспир жил и творил на рубеже XVI–XVII веков. Его творчество делится на несколько этапов. Ранний период отражает мировоззрение эпохи Возрождения и является воплощением гуманизма. Пьесы первого периода наполнены оптимизмом, радостью жизни, содержат элемент сказочной фантастики (пьеса «Двенадцатая ночь»). Наступивший XVII век принес с собой настроение подавленности, ужесточение власти церкви, костры инквизиции, упадок в литературе и искусстве. В творчестве Шекспира появляются […]
    • Было туманное осеннее утро. Я шел по лесу, погруженный в раздумья. Я шел медленно, не спеша, а ветер развевал мой шарф и свисающие с высоких ветвей листья. Они колыхались на ветру и будто бы о чем-то мирно говорили. О чем шептались эти листья? Быть может, они шептались об ушедшем лете и жарких лучах солнца, без которых теперь они стали такими желтыми и сухими. Быть может, они пытались позвать прохладные ручьи, которые смогли бы напоить их и вернуть к жизни. Быть может, они шептались обо мне. Но только шепот […]
    • Я очень люблю приезжать в гости к бабушке в деревню. Там так спокойно, тихо, совсем не так, как в городе. Мне нравится летом отдохнуть от городской суеты, но праздники я все же люблю проводить дома, где шумно и весело, много детей и молодежи. Зимой в деревне совсем тоскливо и пусто, под Новый год все сидят по домам, едят салаты и смотрят телевизор. Да и опустела деревня, в основном живут здесь сейчас одни старики. Но бабушка рассказывает, что так было далеко не всегда. Много лет назад жизнь в деревне была […]
    • Введение Любовная лирика занимает одно из главных мест в творчестве поэтов, но степень ее изученности невелика. Монографических трудов по этой теме нет, частично она раскрывается в работах В. Сахарова, Ю.Н. Тынянова, Д.Е. Максимова, говорят о ней как о необходимом составляющем творчества. Некоторые авторы (Д.Д. Благой и другие) сопоставляют любовную тему в творчестве сразу нескольких поэтов, охарактеризовывая некоторые общие черты. А.Лукьянов рассматривает любовную тему в лирике А.С. Пушкина через призму […]
    • «Слово о полку Игореве», созданное более восьми веков назад, является самым значительным памятником древнерусской культуры. Его изучают, им восхищаются и пытаются понять. Возможно, мы никогда не сможем постичь всю глубину и мудрость этого шедевра. Исследователи «Слова о полку Игореве» пришли к мнению, сто это произведение повествует не об отдельном человеке, а о всей Русской земле того времени. Образ князя Игоря собирательный и символизирует всех князей Древней Руси. С одной стороны, автор видит в своем герое […]
    • Веселое расставание с зимой, озаренное радостным ожиданием близкого тепла, весеннего перерождения природы русский люд отмечал празднованием масленицы. Можно с уверенностью назвать масленицу самым веселым, народным и сытным праздником, длящимся аж неделю. Масленица — древнейший русский народный праздник, перешедший в настоящее время из дохристианских времен, сохранившись и после крещения Руси. Масленица была принята церковью как собственный религиозный праздник, получив название Сырной недели. Однако сути […]
    • Одним из лучших произведений Булгакова стала повесть «Собачье сердце», написанная в 1925 году. Представители власти сразу оценили ее как острый памфлет на современность и запретили издавать. Темой повести «Собачье сердце» становится изображение человека и мира в сложную переходную эпоху. 7 мая 1926 года в квартире Булгакова был произведен обыск, изъяты дневник и рукопись повести «Собачье сердце». Попытки вернуть их ни к чему не привели. Позже дневник и повесть были возвращены, но Булгаков дневник сжег и больше […]
    • «…весь ужас в том, что у него уж не собачье, а именно человеческое сердце. И самое паршивое из всех, которые существуют в природе». М. Булгаков Когда в 1925 г. была опубликована повесть «Роковые яйца», один из крити­ков сказал: «Булгаков хочет стать сатириком нашей эпохи». Теперь, на пороге нового тысячелетия, мы можем сказать — он им стал, хотя и не собирался. Ведь по природе своего дарования он лирик. А сатириком его сделала эпоха. М. Булга­кову отвратительны были бюрократические формы управления […]
    • Духовная красота, чувственность, естественность, простота, умение сочувствовать и любить – этими качествами А.С. Пушкин наделил героиню своего романа «Евгений Онегин», Татьяну Ларину. Простая, внешне ничем не примечательная девушка, но с богатым внутренним миром, выросшая в глухой деревушке, зачитывающаяся любовными романами, любит страшные истории няни и верит преданиям. Ее красота внутри, она глубока и ярка. Внешность героини сравнивается с красотой ее сестры, Ольги, но последняя, хоть и красива снаружи, не […]
    • После того как французы оставили Москву и двинулись на Запад по Смоленской дороге, начался крах французской армии. Войско таяло на глазах: голод и болезни преследовали его. Но страшнее голода и болезней были партизанские отряды, которые успешно нападали на обозы и даже целые отряды, уничтожая французское войско. В романе «Война и мир» Толстой описывает события двух неполных дней, но сколько реализма и трагичности в том повествовании! Здесь показана смерть, неожиданная, глупая, случайная, жестокая и […]
  • Ода — лирическое произведение, зародившееся в римской и греческой поэзии, посвященное затрагиваются важные темы религиозно-философского содержания. В XVIII веке в России появились первые одические произведения, которые были адресованы правителям государства.

    Михаил Васильевич Ломоносов является ярким представителем эпохи классицизма, для оды Ломоносова характерно строгое следование разработанной системе художественных норм, «торжественный» возвышенный язык, гиперболизация, употребление различных тропов и художественных приемов. Следуя требованиям общества, Ломоносов в своих произведениях затрагивал общественные гражданские темы — патриотизм, героизм, величие отечества.

    В оде «На день восшествия на престол Ее величества государыни императрицы Елисаветы Петровны» (1748 год), поэт так говорит о своей стране и о государыне:

    «Заря багряною рукою
    От утренних спокойных вод
    Выводит с солнцем за собою
    Твоей державы новый год.
    Благословенное начало
    Тебе, богиня, воссияло.
    И наших искренность сердец
    Пред троном вышнего пылает,
    Да счастием твоим венчает
    Его средину и конец…»,

    «Когда в отеческой короне
    Блеснула на российском троне
    Яснее дня Елисавет;
    Как ночь на полдень пременилась,
    Как осень нам с весной сравнилась,
    И тьма произвела нам свет…»,

    «Единым гласом все взываем,
    Что ты защитница и мать,
    Твои доброты исчисляем,
    Но всех не можем описать…».

    Для Ломоносова образ Елизаветы сравним с образом Бога, в ней он видит величие, славное будущее для своего отечества. «Высокими» словами, употребляя множество метафор, поэт восславляет императрицу, благодаря которой в стране наступает день на смену ночи — известно, что Елизавета, как и Ломоносов, стремились к всеобщему просвещению — сравнение учения и невежества.

    Ломоносов в своих произведениях часто затрагивал религиозно-философские темы. Так, перелагая псалмы, поэт нашел новый способ выражать свои философские размышления — через сюжеты песнопений. Человек для Ломоносова — тот, кто героически сражается с врагом, но в то же время, бессилен против стихии. В оде «Утреннее размышление о Божием величестве» поэт показывает человека:

    «Песчинка как в морских волнах,
    Как мала искра в вечном льде,
    Как в сильном вихре тонкий прах,
    В свирепом как перо огне,
    Так я, в сей бездне углублен,
    Теряюсь, мысльми утомлен!»

    Прием гиперболизации помогает читателю изумиться силам природы, однако, человек не просто безвольное существо, та сила просвещения, которая движет вперед страну, так же оказывается спасительной для того, кто наделен разумом и желанием учиться:

    «Творец, покрытому мне тьмою
    Прости премудрости лучи
    И что угодно пред тобою
    Всегда творити научи…»

    Гавриил Романович Державин продолжил традиции классицизма — создавал свои произведения по известным строгим канонам. В его первых поэтических произведениях можно найти все черты, характерные одам — тематика восхваления известных людей, «высокий» слог, использование множества художественных приемов (метафоры, гиперболы, сравнения). В оде «На смерть князя Мещерского» Державин затронул тему смерти, которая является вселенским законом: «На то, чтоб умереть, родимся; Без жалости всё смерть разит: И звезды ею сокрушатся, И солнце ею порушатся, И всем мирам она грозит».

    Однако последующие одические произведения Державина отличаются от классической оды. Тематика произведений осталась прежней — посвящение правителям, значимым событиям истории, но язык, которым теперь излагались мысли, был иным — более личным. В оде «к премудрой киргизкайсацкой царевне Фелице», посвященной Екатерине II, поэт использует доверительный шутливый тон, с которым автор обращается к своей героине:

    «Мурзам твоим не подражая,
    Почасту ходишь ты пешком,
    И пища самая простая
    Бывает за твоим столом»,

    «Поэзия тебе любезна,
    Приятна, сладостна, полезна,
    Как летом вкусный лимонад»,

    «Не слишком любишь маскарады,
    А в клоб не ступишь и ногой;
    Храня обычаи, обряды,
    Не донкишотствуешь собой».

    Державин продолжает затрагивать темы патриотизма, героизма, темы религиозно-философские, но создает свои произведения, смешивая поэзию с жизнью — так появляются новые литературные жанры — сатирические, шутливые произведения. В одах Державина впервые можно увидеть личность автора — лирический герой, в котором читатель может разгадать самого поэта.

    Державин не мог более подражать своим поэтическим кумирам и учителям, так как находился в постоянном поиске новых форм выражения мыслей. Его произведения теперь несут более личный характер — человек у Державина обладает индивидуальностью, привычками, которые становятся важными для понимания самого мироздания.

    Оды Ломоносова являются образцовыми произведениями жанра, тогда как Державин открыл новые лирические жанры, расширив границы классицизма. Темы, над которыми размышляли поэты, оставались прежними, но Державин искал новые формы для выражения, смешивая разговорную речь и «высокий» слог, обращаясь к повседневной жизни, как к источнику вдохновения.

    Июл 21

    Обратимся к анализу одной из лучших од Ломоносова «На день восшествия на Всероссийский престол ее Величества Государыни Императрицы Елизаветы Петровны, 1747 года».

    Ломоносов разработал на практике и утвердил на десятилетия вперед формальные признаки жанра (поэтику). В оде встречаем масштабные образы; величественный стиль, подымающий описываемые картины над обыденностью; «пышный» поэтический язык, насыщенный церковнославянизмами, риторическими фигурами, красочными метафорами и гиперболами. И при этом – классицистическая строгость построения, «гармония стиха»: выдержанный четырехстопный ямб, строфа из десяти строк, ненарушаемая схема гибкой рифмовки абабввгддг.

    Начнем анализ текста с первой строфы:

    Царей и царств земных отрада,

    Возлюбленная тишина,

    Блаженство сел, градов ограда,

    Коль ты полезна и красна!

    Вокруг тебя цветы пестреют

    И класы на полях желтеют;

    Сокровищ полны корабли

    Дерзают в море за тобою;

    Ты сыплешь щедрою рукою

    Свое богатство по земли.

    Словно бы с высоты птичьего полета обозревает поэт села, города, колосящиеся хлебные нивы, бороздящие моря корабли. Они все овеяны и защищены «блаженной тишиной» – в России мир и покой.

    Ода посвящена прославлению императрицы Елизаветы Петровны. В оде поэт высказывает свою главную и заветную идею: процветанию страны способствует мир, не войны. Императрица, которая входит в оду в следующей строфе, оказывается по художественной логике производным от этой всеобъемлющей мирной тишины («Душа ее зефира тише»). Поэт выдерживает параметры хвалебного жанра («краше Елисаветы» ничего не может быть в свете).

    Ломоносов стремится выдержать композиционные нормы жанра, то есть принцип построения одического стихотворения. В вводной части заявлены предмет воспевания и главная мысль произведения (поэт поменял их местами). Основная часть обосновывает, доказывает заявленный тезис о величии и могуществе воспеваемого предмета. И, наконец, заключение (финал) дает взгляд в будущее, в дальнейшее процветание и могущество прославляемых явлений.

    Вводная часть, или, как ее еще называют, экспозиция, занимает в этой ломоносовской оде двенадцать строф. Поэт славит Елизавету на фоне строго следующих один за другим ее предшественников на троне. В царственной портретной галерее особо выделен отец нынешней правительницы Петр I. Это – кумир поэта. Читателю ясно из развернутой и пафосной характеристики Петра, что именно от него переняла дочь эстафету великих дел.

    С четырнадцатой строфы ода вступает в свою основную часть. Замысел расширяется, а его художественная реализация неожиданно начинает проявлять новые, нетрадиционные, черты. Лирический пафос переходит от династии правителей к величественному образу Отчизны, к ее неисчерпаемым природным богатствам, громадным духовным и творческим возможностям:

    Сия Тебе единой слава,

    Монархиня, принадлежит,

    Пространная Твоя держава,

    О, как Тебя благодарит!

    Воззри на горы превысоки,

    Воззри в поля свои широки,

    Где Волга, Днепр, где Обь течет;

    Богатство в оных потаенно

    Наукой будет откровенно,

    Что щедростью Твоей цветет.

    Вот где простор воодушевлению лирического героя! Достоинства «прекрасной Елисаветы» постепенно отходят на второй план. Мысли поэта заняты теперь другим. Меняется само тематическое направление оды. И сам автор теперь – не просто одописец. Он – патриотически настроенный ученый, обращающий взоры читателей на животрепещущие для России проблемы. Развитие наук поможет освоить богатства Севера, сибирской тайги и Дальнего Востока. Русские моряки с помощью ученых- картографов открывают новые земли, прокладывая путь к «неведомым народам»:

    Там влажный флота путь белеет,

    И море тщится уступить:

    Колумб Российский через воды

    Спешит в неведомы народы

    Твои щедроты возвестить.

    Сам Плутон, мифический хозяин подземных богатств, вынужден уступить разработчикам полезных ископаемых Северных и Уральских (Рифейских) гор.

    И се Минерва ударяет

    В верьхи Рифейски копием.

    Сребро и злато истекает

    Во всем наследии твоем.

    Плутон в расселинах мятется,

    Что Россам в руки предается

    Драгой его металл из гор,

    Который там натура скрыла;

    От блеска дневного светила

    Он мрачный отвращает взор.

    И все-таки главное, что выведет Россию в ряд мировых держав, это, по мысли поэта, новые поколения людей: образованные, просвещенные, преданные науке русские юноши:

    О вы, которых ожидает

    Отечество от недр своих,

    И видеть таковых желает,

    Каких зовет от стран чужих,

    О, ваши дни благословенны!

    Дерзайте, ныне ободренны,

    Раченьем вашим показать,

    Что может собственных Платонов

    И быстрых разумом Невтонов

    Российская земля рождать.

    Науки юношей питают,

    Отраду старым подают,

    В счастливой жизни украшают,

    В несчастный случай берегут;

    В домашних трудностях утеха

    И в дальних странствах не помеха,

    Науки пользуют везде:

    Среди народов и в пустыне,

    В градском саду и наеди´не,

    В покое сладком и в труде.

    Тему решающей роли науки и просвещения в развитии страны заявил, как помним, еще Кантемир. Служил науке своим творчеством и всей своей жизнью Тредиаковский. И вот теперь Ломоносов увековечивает эту тему, ставит ее на поэтический пьедестал. Именно так, потому что две только что процитированные строфы – это кульминация оды, высший ее лирический пик, вершина эмоционального одушевления.

    Но вот поэт как бы спохватывается, вспоминая, что ода посвящена официальному событию: ежегодно празднуемой дате восшествия на престол императрицы. Финальная строфа вновь непосредственно обращена к Елизавете. Эта строфа обязательная, церемониальная:

    Тебе, о милости Источник,

    О Ангел мирных наших лет!

    Всевышний на того помощник,

    Кто гордостью своей дерзнет,

    Завидя нашему покою,

    Против тебя восстать войною;

    Тебя Зиждитель сохранит

    Во всех путях беспреткновенну

    И жизнь Твою благословенну

    С числом щедрот Твоих сравнит.

    В оде Елизавета представлена миротворицей, прекратившей все войны ради спокойствия и счастья россиян: Когда на трон Она вступила,

    Как Вышний подал ей венец,

    Тебя в Россию возвратила,

    Войне поставила конец;

    Тебя прияв, облобызала:

    – Мне полно тех побед, – сказала, –

    Для коих крови льется ток.

    Я Россов счастьем услаждаюсь,

    Я их спокойством не меняюсь

    На целый Запад и Восток.

    Своей одой Ломоносов говорил Елизавете Петровне, что России нужен мир и не нужны войны. Пафос и стилистика произведения миротворческие, а не призывно-агрессивные. Красивыми и великолепными по обилию выразительных средств становятся строфы, когда поэт выходит на тему мира вкупе с науками и требует, чтобы «пламенные», то есть военные, звуки умолкли:

    Молчите, пламенные звуки,

    И колебать престаньте свет:

    Здесь в мире расширять науки

    Изволила Елисавет.

    Вы, наглы вихри, не дерзайте

    Реветь, но кротко разглашайте

    Прекрасны наши имена.

    В безмолвии внимай, вселенна:

    Се хощет Лира восхищенна

    Гласить велики имена.

    Особенно красочны у Ломоносова метафоры. Ломоносов любил метафоры именно за их способность соединять разнородные частности в цельную грандиозную картину, выводить к главной идее произведения. «Метафорой, – отмечал он в своей «Риторике» (1748), – идеи представляются много живее и великолепнее, нежели просто».

    Вот один из примеров ломоносовской метафоры. Пятая строфа из оды «На день восшествия…»: Чтоб слову с оными сравняться,

    Достаток силы нашей мал;

    Но мы не можем удержаться

    От пения Твоих похвал;

    Твои щедроты ободряют

    Наш дух и к бегу устремляют,

    Как в понт пловца способный ветр

    Чрез яры волны порывает,

    Он брег с весельем оставляет;

    Летит корма меж водных недр.

    Бо´льшую часть пространства этой строфы занимает сложная и витиеватая метафора. Чаще метафоры бывают в несколько слов или в одно предложение. Здесь же поражаешься масштабности метафорического образа. Чтобы его вычленить, придется хорошо вдуматься в текст. Перед нами – изысканный комплимент императрице. Поэт сетует на то, что не имеет возвышенных слов, равных достоинствам Елизаветы, и тем не менее, решается эти достоинства воспевать. Чувствует он себя при этом как неопытный пловец, отважившийся в одиночку «чрез яры волны» переплыть «понт» (то есть Черное море). Пловца направляет и поддерживает в пути «способный», то есть попутный, ветер. Подобным образом поэтический дух автора воспламеняется и направляется замечательными деяниями Елизаветы, ее «щедротами».

    Ломоносов прибегал к смелым соединениям слов и понятий в своем метафорическом слоге.

    Философские оды Державина 🎓❤️ — Сочинения на свободную тему

    К этой группе произведений Державина принадлежат оды «На смерть князя Мещерского», «Водопад», «Бог». Своеобразие философских од состоит в том, что человек рассматривается в них не в общественной, гражданской деятельности, а в глубинных связях с вечными законами природы. Один из самых могущественных среди них, по мысли поэта,- закон уничтожения — смерть. Так рождается ода «На смерть князя Мещерского» . Непосредственным поводом к ее написанию послужила кончина приятеля Державина, эпикурейца князя А. И. Мещерского, глубоко

    поразившая поэта своей неожиданностью.

    На биографической основе вырастает философская проблематика оды, вобравшая в себя просветительские идеи XVIII в. Тема смерти раскрывается Державиным в порядке постепенного нагнетания явлений, подвластных закону уничтожения: смертен сам поэт, смертны все люди, «глотает царства алчна смерть».

    И наконец, «звезды ею сокрушатся, И солнцы ею потушатся, И всем мирам она грозит»

    Перед лицом смерти происходит как бы переоценка общественных ценностей. Рождается мысль о природном равенстве людей, независимо от их ранга и состояния, поскольку все они подвластны одному

    и тому же закону уничтожения:

    «Ничто от роковых кохтей, Никая тварь не убегает: Монарх и узник — снедь червей…» Жалкими и ничтожными оказываются богатство и титулы: Подите счастьи прочь возможны, Вы все премениы здесь и ложны: Я в дверях вечности стою

    Но признавая всемогущество смерти, Державин не приходит к пессимистическому выводу о бессмысленности человеческого существования. Напротив, быстротечность жизни придает ей особенную значимость, заставляет выше ценить неповторимые радости бытия:

    Жизнь есть небес мгновенный дар; Устрой ее себе к покою И с чистою твоей душою Благословляй судеб удар

    Проблематика «мещерской», по выражению Пушкина, оды Державина нашла продолжение в оде «Водопад» . Она была написана в связи с другой внезапной кончиной одного из влиятельнейших фаворитов Екатерины II, «светлейшего» князя Г. А. Потемкина. Смерть настигла Потемкина по дороге из Ясс в Николаев, после заключения им мира с Турцией. Он умер в глухой степи, на голой земле, как умирают бедные странники. Обстоятельства этой необычной смерти произвели на Державина сильное впечатление и еще раз напомнили ему о превратностях человеческой судьбы:

    Чей одр — земля; кров — воздух синь; Чертоги — вкруг пустынны виды? Не ты ли, счастья, славы сын, Великолепный князь Тавриды? Не ты ли с высоты честей Незапно пал среди степей?

    Символом недолговечной славы и шаткого величия временщиков становится в оде Державина водопад : «Алмазна сыплется гора. С высот четыремя скалами…». Преходящим триумфам вельмож и полководцев Державин противопоставляет в конце оды «истину», т. е. подлинные заслуги перед обществом, независимо от признания или непризнания их верховной властью.

    Носителем такой добродетели выступает известный полководец — «некий муж седой» — П. А. Румянцев, незаслуженно отстраненный от командования русской армией во время войны с Турцией.

    Практика фаворитизма приобрела в это время откровенно циничный характер. В связи с этим слово счастье приобрело у Державина свой смысловой оттенок. Оно связано со служебным, придворным успехом.

    Как карточный выигрыш, оно зависит от везения, удачи и вместе с тем от ловкости искателя. Внезапно улыбнувшись своему избраннику, оно столь же неожиданно может повернуться к нему спиной, В духе поэтики XVIII в. Державин создает мифологизированный образ счастья — нового божества, которому поклоняются его современники:

    О ты, великомощно счастье! Источник наших бед, утех… …Сын время, случая, судьбины Иль недоведомой причины, Бог сильный, резвый, добрый, злой! На шаровидной колеснице, Хрустальной, скользкой, роковой…

    В этом новом, особом значении счастье и производные от него слова продолжали употребляться поэтами XIX в. Большой популярностью в XVIII и даже XIX в. пользовалась ода «Бог» . Она была переведена на ряд европейских, а также на китайский и японский языки. В ней говорится о начале, противостоящем смерти. Бог для Державина — «источник жизни», первопричина всего сущего на земле и в космосе, в том числе и самого человека.

    На представление Державина о божестве оказала влияние философская мысль XVIII в. На это указывал сам поэт в своих «Объяснениях» к этой оде. Комментируя стих «Без лиц в трех лицах божества!», он писал: «Автор, кроме богословского… понятия, разумел тут три лица метафизические, то есть: бесконечное пространство, беспрерывную жизнь в движении вещества и нескончаемое течение времени, которое бог в себе совмещает» . Тем самым, не отвергая церковного представления о трех сущностях божества, Державин одновременно осмысляет его в категориях, почерпнутых из арсенала науки,- пространства, движения, времени. Державинский бог не бесплотный дух, существующий обособленно от природы, а творческое начало, воплотившееся, растворившееся в созданном им материальном мире.

    Пытливая мысль эпохи Просвещения не принимала ничего на веру. И Державин, как сын своего века, стремится доказать существование бога. Сочетание науки и религии — характерная черта философии XVIII в., которой причастии такие крупные мыслители, как Гердер, Вольф, Кант. О существовании бога, по словам Державина, свидетельствует прежде всего «природы чин», т. е. порядок, гармония, закономерности окружающего мира.

    Другое доказательство — чисто субъективное: стремление человека к высшему, могущественному, справедливому и благостному творческому началу: «Тебя душа моя быть чает». Вместе с тем Державин воспринял от эпохи Просвещения мысль о высоком достоинстве человека, о его безграничных творческих возможностях:

    Я телом в прахе истлеваю, Умом громам повелеваю, Я царь — я раб — я червь — я бог!

    Поурочные разработки по литературе. 9 класс

    Золотарева И. В., Егорова Н. В. Универсальные поурочные разработки по литературе. 9 класс. 4-е изд., перераб. и доп. — М.: ВАКО, 2007. — 416 с. — (В помощь школьному учителю).

    От авторов…………………………………………………………………………………………………………5


    РАЗДЕЛ I

    ПОУРОЧНЫЕ РАЗРАБОТКИ ПО ПРОГРАММЕ

    ПОД РЕДАКЦИЕЙ В. Я. КОРОВИНОЙ

    Тематическое планирование учебного материала………………………………………………………………6


    ДРЕВНЕРУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА

    РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА ХVIII ВЕКА

    Урок 1. Вводный………………………………………………………………………………………………… 8

    Уроки 2—3. «Слово о полку Игореве» — величайший памятник Древнерусской литературы…………… 9

    Информация для учителя. Значение «Слова о полку Игореве». Образ Русской земли в «Слове…»……… 10

    Информация для учителя. Композиция «Слова о полку Игореве»……………………………………………14

    Урок 4. Литература ХVIII века (общий обзор) Классицизм в русском и мировом искусстве…………… 16

    Уроки 5—6. Пьеса эпохи классицизма. Ж.-Б. Мольер «Мещанин во дворянстве»………………………… 19

    Информация для учителя……………………………………………………………………………………… 20

    Урок 7. Д. И. Фонвизин «Недоросль»………………………………………………………………………… 22

    Урок-семинар 8. «Недоросль»: герои и события. Проблемы гражданственности………………………… 24

    Урок 9. Образование и воспитание в комедии…………………………………………………………………26

    Урок 10. «Петр Великий русской литературы» (В. Г. Белинский)………………………………………… 27

    Урок 11. Ода «На день восшествия…» — типичное произведение в духе классицизма……………………29

    Урок 12. Новая эра русской поэзии. Творчество Г. Р. Державина……………………………………………31

    Урок 13. Стихотворения Державина……………………………………………………………………………34

    Информация для учителя (материал для углубленного изучения)……………………………………………36

    Урок 14. «Бедная Лиза». Понятие о сентиментализме……………………………………………………… 40

    Урок 15. Н. М. Карамзин — писатель и историк…………………………………………………………….. 42

    Дополнительный урок. Подвиг А.Н. Радищева. «Путешествие из Петербурга в Москву»…………………43

    Урок 16. Итоговый по разделу I……………………………………………………………………………… 44

    Урок развития речи. Литературная игра……………………………………………………………………… 46
    РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА ХIХ ВЕКА

    Урок 17. «Золотой век» русской литературы. От классицизма и сентиментализма к романтизму……… 50

    Урок 18. Романтическая лирика начала века. «Литературный Колумб Руси»

    (В. Г. Белинский). Очерк жизни и творчества В. А. Жуковского……………………………… 52

    Информация для учителя. Творческий путь В. А. Жуковского. Элегии и баллады Жуковского……………54

    Урок 19. Романтическая лирика начала ХIХ века. К. Н. Батюшков,

    Н. М. Языков, Е. А. Баратынский, К. Ф. Рылеев, Д. В. Давыдов,

    П. А. Вяземский (на выбор). Защита литературных газет……………………………………… 56

    Урок 20. Обучение анализу лирического стихотворения. Практикум……………………………………… 57

    Урок 21. Грибоедов: личность и судьба……………………………………………………………………… 58

    Информация для учителя. Творческий путь А. С. Грибоедова (1795/94/90-1829)………………………… 60

    Урок 22. Комедия «Горе от ума». Знакомство с героями. Чтение и анализ I действия…………………… 62

    Урок 23. II действие комедии. Обучение анализу монолога………………………………………………… 64

    Урок 24. III действие комедии. Анализ сцены бала………………………………………………………… 65

    Урок 25. IV действие комедии. Смысл названия комедии «Горе от ума».

    Проблема жанра. Новаторство и традиции в комедии……………………………………………68

    Уроки 26—27. Семинарское занятие.

    Молодое поколение в комедии. Нравственный идеал Грибоедова…………………………… 71

    Информация для учителя……………………………………………………………………………………… 76

    Вариант уроков 21—27 по комедии «Горе от ума»………………………………………………………… 79

    Урок 1. А. С. Грибоедов. Личность и судьба. «Горе от ума» и его творец……………………………79

    Урок 2. Художественное совершенство комедия. Персонажи, исходные мотивы сюжета………… 83

    Урок 3. «Век нынешний и век минувший». Нравственный конфликт в комедии…………………… 85

    Урок 4. Чацкий в поединке с «обществом»…………………………………………………………… 86

    Урок 5. Смысл названия комедии……………………………………………………………………… 88

    Урок 6. Итоговый урок……………………………………………………………………………………89

    Урок 28. И. А. Гончаров. «Мильон терзаний». Обучение конспектированию………………………………91

    Урок 29. Лекция. А. С. Пушкин: жизнь и судьба…………………………………………………………… 91

    Информация для учителя. Лицейский период (1813— май 1817 г.).

    Петербургский период (июнь 1817 — начало мая 1820 г.). Период южной

    ссылки (май 1820 — июль 1824 г.). Ссылка в Михайловское

    (август 1824 — сентябрь 1826 г.). Творчество конца 20-х годов

    (сентябрь 1826— начало сентября 1830 г.). Болдинская осень (1830).

    Творчество 1830-х годов (1831—1836)…………………………………………………………… 94

    Урок 30. Дружба и друзья в лирике А. С. Пушкина………………………………………………………… 99

    Информация для учителя………………………………………………………………………………………102

    Вариант урока 30. Путешествие по Пушкинским местам………………………………………………… 104

    Урок 31. Свободолюбивая лирика А. С. Пушкина………………………………………………………… 108

    Информация для учителя. Анализ стихотворения «Во глубине сибирских руд…».

    Анализ стихотворения «Анчар»………………………………………………………………… 111

    Урок 32. Любовная лирика А. С. Пушкина. Адресаты лирики А. С. Пушкина……………………………114

    Анализ стихотворения «Анчар»……………………………………………………………………………… 117

    Вариант урока 32. Идеал в любовной лирике А. С. Пушкина…………………………………………… 118

    Урок 33. Тема поэта и поэзии в лирике А. С. Пушкина…………………………………………………… 123

    Информация для учителя. Анализ стихотворения «Я памятник себе воздвиг нерукотворный»…………125

    Урок 34. Образы природы в лирике А. С. Пушкина. Семинарское занятие……………………………… 129

    Информация для учителя………………………………………………………………………………………133

    Урок 35. Обучение анализу лирического стихотворения.

    Мое любимое стихотворение Пушкина: восприятие, истолкование, оценка………………… 133

    Информация для учителя. Как читать стихотворение «На холмах Грузии…»………………………… 136

    Урок 36. Урок-концерт в Поэты ХХ века о Пушкине»………………………………………………………137

    Урок 37. «Евгений Онегин». История создания.

    Литературная полемика вокруг романа. Восприятие романа современниками.

    Замысел и композиция романа……………………………………………………………………138

    Информация для учителя. Композиция «Евгения Онегина»…………………………………………………139

    Урок 38. Система образов романа «Евгений Онегин». Сюжет. «Онегинская» строфа……………………142

    Информация для учителя………………………………………………………………………………………146

    Урок 39. М. Ю. Лермонтов: личность, судьба, эпоха. Два поэтических мира (Лермонтов и Пушкин)… 147

    Урок 40. Лирический герой поэзии М. Ю. Лермонтова. Темы лермонтовской лирики. Лекция…………150

    Урок 41. Образ России в лирике М. Ю. Лермонтова. Анализ стихотворения «Родина»………………… 155

    Урок 42. Человек и природа в лирике М. Ю. Лермонтова………………………………………………… 156

    Информация для учителя………………………………………………………………………………………160

    Урок 43. Подготовка к классному сочинению. Судьба поколения

    1830-х годов в лирике М. Ю. Лермонтова……………………………………………………… 161

    Урок 44. Классное сочинение обучающего характера.

    Идейная взаимосвязь стихотворений М. Ю. Лермонтова «Бородино» и «Дума»…………… 164

    Урок 45. «Герой нашего времени». Обзор содержания. Печорин — «портрет поколения»………………164

    Информация для учителя. «Герой нашего времени» в критике.

    Своеобразие сюжета и композиции романа…………………………………………………… 166

    Урок 46. Век Лермонтова в романе……………………………………………………………………………168

    Урок 47. Обучение анализу эпизода (по главе «Тамань»)…………………………………………………. 169

    Информация для учителя. Тема судьбы и случая в романе «Герой нашего времени»…………………… 170

    Урок 48. Итоговый по творчеству М. Ю. Лермонтова……………………………………………………… 172

    Урок 49. Н. В. Гоголь: страницы жизни. Первые творческие успехи………………………………………172

    Уроки 50—51. Цикл «Петербургские повести». Семинарское занятие……………………………………..173

    Урок 52. «Мертвые души». История создания, особенности сюжета,

    система образов. Чичиков и помещики………………………………………………………… 176

    Информация для учителя. Структурные принципы «Мертвых душ».

    Контраст живого и мертвого. О композиции поэмы………………………………………… 177

    Урок 53. Деталь как средство создания образов…………………………………………………………… 183

    Информация для учителя. Жанровое своеобразие «Мертвых душ»……………………………………… .185

    Урок 54. Диспут. Образ Чичикова (по главе 11)…………………………………………………………… 187

    Информация для учителя………………………………………………………………………………………188

    Уроки 55—56. Беседа о стихах Н. А. Некрасова, Ф. И. Тютчева, А. А. Фета………………………………189

    Урок 57. Подготовка к домашнему сочинению «Некрасов и его предшественники о поэте и поэзии»… 191

    Урок 58. И. С. Тургенев: личность, судьба, творчество. Содержание повести «Первая любовь»……… 192

    Урок 59. История любви как основа сюжета повести.

    Психологизм и лиризм И. С. Тургенева. Образ героя-повествователя……………………… 193

    Информация для учителя………………………………………………………………………………………194

    Урок 60. Идейный замысел повести. Мастерство пейзажной живописи Тургенева……………………… 195

    Урок 61. Роль главы ХII в повести «Первая любовь»……………………………………………………… 196

    Урок 62. А. Н. Островский. Слово о драматурге.

    Имена и фамилии в пьесах Островского. Пьеса «Бедность не порок»……………………… 197

    Урок 63. Основной конфликт комедии. Работа с текстом драматического произведения……………… 200

    Урок 64. Любим Торцов — главный герой пьесы. Роль народной песни в пьесе………………………… 200

    Урок 65. Ф. М. Достоевский. Основные этапы жизни и творчества.

    Повесть «Белые ночи». Место в творчестве…………………………………………………… 201

    Урок 66. Тип петербургского мечтателя. Тема одиночества человека в странном мире ночей………… 203

    Урок 67. Петербург Достоевского…………………………………………………………………………… 204

    Урок 68. Личность Л. Н. Толстого. Автобиографическая

    трилогия. Обзор содержания. Психологизм прозы Толстого………………………………… 205

    Урок 69. Подлинные и мнимые ценности жизни…………………………………………………………… 206

    Урок 70. Особенности повествования А. Н. Толстого. Приемы психологического

    самоанализа героя. Глава «Я проваливаюсь». Подготовка к сочинению…………………… 206

    Урок 71. Как писать сочинение-очерк? Подготовка

    к домашнему сочинению на тему «Мой современник»…………………………………………207

    Информация для учителя………………………………………………………………………………………209

    Урок 72. Эпоха А. П. Чехова. Художественное мастерство Чехова-рассказчика………………………… 211

    Урок 73. «Маленькая трилогия»……………………………………………………………………………… 214

    Вариант урока 73. Особенности рассказа «Анна на шее»………………………………………………… 216
    РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА ХХ ВЕКА

    Урок 74. Пути русской литературы ХХ века…………………………………………………………………217

    Урок 75. М. Горький. Краткий обзор жизни и раннего творчества писателя. «Макар Чудра»………… 220

    Урок 76. М. Горький. Анализ рассказа «Макар Чудра»…………………………………………………… 221

    Урок 77. Сочинение по романтическим произведениям Горького………………………………………… 223

    Урок 78. История создания и судьба повести М. А. Булгакова «Собачье сердце»……………………… 224

    Урок 79. Проблемы и художественные особенности повести М. А. Булгакова «Собачье сердце»………225

    Уроки 80-81. Сочинение по повести М. А. Булгакова «Собачье сердце»……………………………… . 228

    Урок 82. Русская поэзия Серебряного века………………………………………………………………… 228

    Уроки 83—84. Творчество А. А. Блока……………………………………………………………………… 228

    Уроки 85—86. Творчество С. А. Есенина…………………………………………………………………… 228

    Урок 87—88. Творчество В. В. Маяковского…………………………………………………………………229

    Уроки 89—90. Сочинение по творчеству Блока, Есенина, Маяковского………………………………… 229

    Урок 91. Творчество А. А. Ахматовой……………………………………………………………………… 229

    Урок 92. Штрихи к творческому портрету Марины Цветаевой…………………………………………… 229

    Урок 93. Человек и природа в поэзии Н. А. Заболоцкого……………………………………………………232

    Урок 94. Рассказ М. А. Шолохова «Судьба человека»………………………………………………………236

    Урок 95. Слово о Твардовском. Лирика поэта……………………………………………………………… 238

    Урок 96. Военная лирика Твардовского. Поэма «Василий Теркин»……………………………………… 241

    Урок 97—98. Герои и проблемы современной литературы (семинарское занятие)……………………… 244

    Уроки 99—100. Тест по программе 9 класса………………………………………………………………… 245
    ИЗ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

    Уроки 101—102. Уильям Шекспир. «Гамлет»……………………………………………………………… 245
    РАЗЛЕЛ II

    ПОУРОЧНЫЕ РАЗРАБОТКИ ПО ПРОГРАММЕ

    ПОД РЕДАКЦИЕЙ Т. Ф. КУРДЮМОВОЙ

    Тематическое планирование учебного материала……………………………………………………………246

    Урок 75. Обзор творчества И. А. Бунина…………………………………………………………………… 251

    Урок 76. М. Горький. Краткий обзор жизни и раннего

    творчества писателя. Автобиографическая трилогия. «Мои университеты»………………… 253

    Урок 77. Элементы публицистики в повести М. Горького «Мои университеты»…………………………255

    Урок 78. Сочинение по повести М. Горького «Мои университеты»……………………………………… 256

    Урок 79. Комедия М. А. Булгакова «Мертвые души»

    по поэме Н. В. Гоголя. Чичиков и его окружение в изображении Булгакова…………………256

    Урок 80. Художественные особенности комедии М. А. Булгакова «Мертвые души»…………………… 258

    Уроки 81-82. М. А. Булгакова «Мертвые души»…………………………………………………………… 258

    Урок 83. Поэзия Серебряного века (обзор)………………………………………………………………… 259

    Урок 84. Личность и творчество Александра Блока. Женские образы в лирике поэта……………………264

    Урок 85. Тема родины в творчестве А. А. Блока…………………………………………………………… 270

    Урок 86. Слово о Есенине и его судьбе. Образ родины в лирике поэта…………………………………… 272

    Информация для учителя. С. А. Есенин «О себе». 2. Жизнь и творчество

    С. А. Есенина (по А. Козловскому). 3. Образ России в лирике С. А. Есенина………………… 274

    Урок 87. Тема любви в лирике Есенина………………………………………………………………………276

    Урок 88. Поэтическое новаторство В. В. Маяковского. Ранняя лирика, стихи о любви………………… 278

    Урок 89. Сатира В. В. Маяковского………………………………………………………………………… 280

    Уроки 90—91. Сочинение по творчеству Блока, Есенина, Маяковского………………………………… 282

    Урок 92. Обзор творчества А. А. Ахматовой…………………………………………………………………282

    Урок 95. Русская литература 60—90-х годов ХХ века. Рассказ В. М. Шукшина «Ванька Тепляшин»… 286

    Урок 96. Нравственные проблемы повествования в рассказах В. П. Астафьева «Царь-рыба»………… 288

    Урок 97. Нравственные проблемы в повести В. Г. Распутина «Деньги для Марии»…………………… 290

    Урок 98. Смысл названия пьесы А. В. Вампилова «Старший сын»……………………………………… 292
    ИЗ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

    Уроки 99—100. Уильям Шекспир. «Гамлет»…………………………………………………………………294
    ТЕСТЫ

    Тест 1. Древнерусская литература и классицизм……………………………………………………………298

    Тест 2. Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума»………………………………………………………… 302

    Тест 3. Творчество А. С. Пушкина……………………………………………………………………………304

    Тест 4. Творчество М. Ю. Лермонтова……………………………………………………………………… 308

    Тест 5. «Мертвые души» Н. В. Гоголя……………………………………………………………………… 312

    Тест 6. Творчество И. А. Бунина, М. Горького, М. А. Булгакова………………………………………… 314

    Тест 7. Поэзия Серебряного века…………………………………………………………………………… 316

    Тест 8. Творчество М. А. Шолохова и А. Т. Твардовского…………………………………………………319

    Тест 9. Русская литература 60-х—90-х годов ХХ в………………………………………………………… 321

    Тест 10. По программе 9 класса………………………………………………………………………………322
    От авторов

    Предлагаемое 4-е издание поурочных разработок по литературе полностью переработано и дополнено новыми материалами. Основными задачами при переработке являлись:

    — Универсализация пособия, связанная со спецификой преподавания литературы в 9 классе (для многих учащихся это заключительный этап обучения в школе, поэтому необходимо дать обзорное представление всех ведущих направлений и литературных произведений).

    — Возможность использования пособия практически всеми учителями в школах с неуглубленным изучением литературы, оправданного сходством программ по литературе для 9 класса.

    — Привлечение нетрадиционных методов обучения и дополнительных материалов для углубленного изучения литературы.

    Пособие рассчитано на преподавателей литературы, работающих по следующим учебникам-хрестоматиям для 9 класса:



    • Учебник В. Я. Коровиной, И. С. Збарского и В. И. Коровина (М.: Просвещение) по программе литературного образования для 5—11 классов авторов В. Я. Коровина, В. П. Журавлёва, И. С. Збарского, В. П. Полухиной, В. И. Коровина.

    • Учебник и программа Т. Ф. Курдюмовой (М.: Дрофа).

    • Учебник и программа литературного образования под редакцией Г. П. Беленького и Ю. И. Лыссого (М.: Мнемозина).

    В данном пособии учителю предлагаются подробное описание хода каждого урока, а также дополнительные вопросы и рекомендации по домашнему заданию. Обращаем ваше внимание на то, что пособие является полностью автономным. В принципе его одного достаточно для хорошей подготовки урока (хотя оно может быть использовано и в комплексе с другими методическими пособиями). Это объясняется нашим стремлением максимально облегчить работу преподавателей в поиске дополнительной справочной информации. Это стремление возникло на основе длительного изучения опыта составления подобных пособий, каждое из которых, на наш взгляд, лишь отчасти помогает педагогу в организации занятия. Мы попытались учесть и объединить в нашем пособии все полезные элементы, содержащиеся в других пособиях.

    Пособие поможет в работе как начинающим преподавателям литературы, так и опытным педагогам. Педагог может строить собственный урок, полностью воспроизводя сценарий пособия или используя его частично. Мы надеемся, что предложенные планы уроков будут переосмыслены учителями и индивидуализированы творческим отношением к своему делу и любовью к литературе.

    РАЗДЕЛ I
    ПОУРОЧНЫЕ РАЗРАБОТКИ ПО ПРОГРАММЕ

    ПОД РЕДАКЦИЕЙ В. Я. КОРОВИНОЙ
    ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

    УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА
    Введение (1 ч)

    Литература и ее роль в духовной жизни человека. Шедевры родной литературы. Литература как искусство слова.

    Древнерусская литература (2 ч)

    Беседа о древнерусской литературе. Богатство и разнообразие жанров.

    «Слово о полку Игореве». Художественные особенности произведения.

    Русская литература ХVIII века (13 ч)

    Характеристика русской литературы ХVIII в. (1 ч)

    Гражданский пафос русского классицизма. Обзор и изучение одной из монографических тем (по выбору учителя и учащихся).

    Эпоха классицизма в зарубежной литературе. Ж.-Б. Мольер (2 ч)

    Пьеса Ж.-Б. Мольера «Мещанин во дворянстве». ХVII век — эпоха расцвета классицизма в искусстве Франции. Сатира на дворянство и невежественных буржуа. Особенности классицизма в комедии.

    Д. И. Фонвизин (3 ч)

    Слово о писателе. «Недоросль» (сцены). Сатирическая направленность комедии. Проблема воспитания истинного гражданина. Основные каноны классицизма.

    М. В. Ломоносов (2 ч)

    Слово о поэте. «Вечернее размышление…», «Ода на день восшествия… Елисаветы Петровны 1747 года». Ученый, поэт, реформатор русского литературного языка. Прославление Родины, мира, науки и просвещения.

    Г. Р. Державин (2 ч)

    Слово о поэте. «Властителям и судиям». Обличение несправедливости.

    Н. М. Карамзин (2 ч)

    Слово о писателе. «Бедная Лиза». Утверждение общечеловеческих ценностей в повести. Сентиментализм. Нравственность и безнравственность. Внимание писателя к внутреннему миру героини.

    Художественное и тематическое своеобразие русской литературы ХVIII в. (1 ч)

    Систематизация изученного материала. Составление итоговой таблицы «Русская литература ХVII в.». Тест или творческое задание.

    Русская литература ХIХ века (57 ч)

    Поэзия, проза, драматургия ХIХ в. «Золотой век» русской литературы (4 ч)

    Беседа об авторах и произведениях, определивших лицо литературы ХIХ в. ХIХ в. в русской критике, публицистике, мемуарной литературе. Романтизм.

    А. С. Грибоедов (8 ч)

    Слово о драматурге. «Горе от ума» — картина нравов, галерея живых типов и острая сатира. Меткий афористический язык. Особенности композиции комедии. Критика о комедии (И. А. Гончаров. «Мильон терзаний»).

    А. С. Пушкин (10 ч)

    Жизненный и творческий путь поэта. «Евгений Онегин». «Евгений Онегин» — роман в стихах. Образы главных героев. Понятие о реализме. Лирика. Одухотворенность, чистота, чувство любви. Дружба и друзья в лирике Пушкина.

    М. Ю. Лермонтов (10 ч)

    Слово о поэте. «Герой нашего времени» — первый психологический роман в русской литературе, роман о незаурядной личности. Основные мотивы лирики. Пафос вольности, чувства одиночества, темы любви, поэта и поэзии.

    Н. В. Гоголь (6 ч)

    Слово о писателе. «Шинель». Образ «маленького человека» в литературе. Петербург как символ вечного адского холода. Роль фантастики в художественном произведении. «Мертвые души». Смысл названия поэмы. Система образов. Развитие понятий об образе-символе, литературном типе, о сатире.

    Н. А. Некрасов, Ф. И. Тютчев, А. А. Фет (3 ч)

    Многообразие талантов. Эмоциональное богатство русской поэзии. Обзор с включением ряда произведений. Обогащение понятий о видах (жанрах) лирических произведений.

    И. С. Тургенев (4 ч)

    Слово о писателе. «Первая любовь» — психологический характер конфликта в повести. Композиция, особенности сюжета. Система образов. «Тургеневская» девушка в повести. Образ героя-повествователя, лиризм рассказа. Роль пейзажа.

    А. Н. Островский (3 ч)

    Слово о писателе. «Бедность не порок». Особенности сюжета. Победа любви — воскрешение патриархальности, воплощение истины, благодати, красоты. Комедия как жанр драматургии (развитие).

    Ф. М. Достоевский (3 ч)

    Слово о писателе. «Белые ночи». Тип «петербургскою мечтателя» — жадного к жизни и одновременно нежного, доброго, несчастного, склонного к несбыточным фантазиям. «Сентиментальности» в понимании Достоевского.

    Л. Н. Толстой (4 ч)

    Слово о писателе. «Юность» — автобиографическая трилогия. Духовный конфликт героя с окружающим миром и собственными недостатками. Особенности поэтики Л. Толстого: психологизм («диалектика души»), чистота нравственного чувства, внутренний монолог как форма раскрытия психологии героя.

    А. П. Чехов (2 ч)

    Слово о писателе. «Анна па шее». Особенности сюжета рассказа. Двуплановость системы образов. Тема брака по расчету. Истинные и ложные ценности героев рассказа. Жанровые особенности рассказа (развитие).

    Достарыңызбен бөлісу:

    Поэтический прием и проблема искренности в стихах Гаврилы Державина на JSTOR

    Абстрактный

    Эта статья представляет через исторически контекстуализированное внимательное прочтение поэзии Державина новый подход к исследованию искренности в стихах. Вместо того, чтобы смотреть на искренность как таковую (и ее потенциальные идеологические и риторические несоответствия), автор исследует «искренний голос», исследуя прагматические обрамления и особенно эфемерные поэтические приемы, которые облегчают его запись в стихах.Он утверждает, что искренний голос необходимо постоянно заново вписывать в лирическую поэзию, и анализирует примеры как успеха, так и неудач в этом отношении в творчестве Державина. Статья начинается с прочтения «Фелицы» (1782 г.) — слышимая искренность которой подтверждается реакциями современников — сосредоточена на тонких модуляциях и сдвигах в динамике, не сводимых к стилистике, которые помогают породить ощущение чего-то особенного. человеческий голос в стихотворении. Поэтические приемы, разработанные Державиным в «Фелице», затем противопоставляются другому набору нововведений, которые составляют «Изображение Фелицы» («Портрет Фелицы», 1789 г.) и которые в конце концов по разным причинам не могут генерировать искренний голос, поскольку это отражается в беспокойстве, которое и поэт, и читатели проявили по поводу искренности последнего стихотворения.Статья заканчивается чтением «На счастье» («На счастье», 1789), в котором исследуется влияние конструкции Державиным иронической одической строфы и построение им протолирического героя, говорящего откровенно и сдержанно. В этом прочтении особо отмечается использование Державиным различных типов иронии, включая самоуничижительную иронию, как составную часть искреннего голоса.

    Информация о журнале

    Славянское и восточноевропейское обозрение было основано в 1922 году Бернаром Паресом, Р.В. Сетон Уотсон и Гарольд Вильямс как журнал Школы славянских и восточноевропейских исследований. Ежеквартальный международный рецензируемый журнал SEER публикует научные статьи по всем темам, связанным с Россией, Центральной и Восточной Европой — языкам и лингвистике, литературе, искусству, кино, театру, музыке, истории, политике, социальным наукам, экономике, антропологии — как а также обзоры новых книг в этой области. Обзор публикуется Ассоциацией современных гуманитарных исследований от имени Школы славянских и восточноевропейских исследований Университетского колледжа Лондона.

    Информация об издателе

    Ассоциация современных гуманитарных исследований (MHRA) — международная организация. с участниками во всех частях мира. Целью ассоциации является поощрение и продвижение передовых исследований и исследований. в области современных гуманитарных наук. Он стремится разрушить барьеры между учеными, работающими в разных дисциплины и сохранить единство гуманистической науки перед лицом возрастающей специализации.

    СОЗДАВАЯ ИМПЕРАТРИЦУ: ПОЛИТИКА И ПОЭЗИЯ В ВЕКЕ ЕКАТЕРИНЫ II | AYSE DIETRICH

    Книга содержит введение, восемь глав, библиографию и указатель. в Введение автор описывает свое намерение обсудить отношения между политической и литературной символикой в ​​создании имперского образа Екатерины II и исследует взаимодействие политики, поэзии, царской церемонии и искусства.Книга знакомит со всеми культурными аспектами Екатерининского персона, символическое представление ее восхождения на престол, ее политика и ее легитимность в литературных произведениях Карамзина, Сумарокова, Державина, Майкова, Ломоносов, Петров и Крылов.

    Глава один, «Государственный переворот как переодевание» представляет Россию восемнадцатого века, которая, несмотря на то, что Русская Церковь отказала женщинам в праве на помазание государь и приравнял царя к Христу (считая его воплощение божественного правления), в основном управлялись женщинами-монархами.Православные Черч поручил женщинам произвести на свет наследника мужского пола и считал, что они должны быть зависимыми, подчиненными существами.

    Следовательно, чтобы женщины-монархи получили признание, они должны были демонстрировать мужское поведение. Екатерина, в своих Мемуарах , начала создавать и проецировать образ себя как Император, подчеркивая свои мужские черты, одеваясь как мужчина во время верховой езды. лошадей и даже в форме одного из гвардейских полков.

    Екатерина был изображен как русскими, так и европейскими поэтами в одах, подчеркивающих мужского духа ее правления и наделил ее чертами первого Римский император Август. Ее также сравнивали с легендарным карфагенянином. царица Дидона за то, что она была иноземной монархией, и за то, что укрепила ее страна экспансионизмом и просвещением народа.

    глава также описывает, как она устала от политических коннотаций переодевания и в конечном итоге вернулись к своим прежним обычаям, таким как приносить вернуться к маскарадным выступлениям в последние годы ее правления.

    В глава вторая: «Астрея восходит к русскому престолу», как и Баэр, Проскурина связывает образ Екатерины с древнегреческой богиней-царицей Астреей, и использованное изображение изображения Astraea было признаком российской адаптации к европейским имперским традициям в стремлении поместить русских монархов в число выдающиеся наследники римских императоров.

    В главе также обсуждаются отношения Екатерины с масонами. Екатерина изначально терпимо относился к русскому масонству, так как масоны почитали Астрею как мистика защитник.Позже, когда начались ее политические преследования и заключения, когда она считала их угрозой из-за их духовного и экономического роста. влияние, а ее сын Павел Петрович сам становится масоном.

    В главе три, «Екатерина Целительница» , Проскурина обсуждает образ Екатерины. представляя себя спасителем нации во время эпидемии, как Европейские монархи, которые, как считалось, обладали магическими и целебными качествами.В автор показывает, как она пыталась остановить распространение болезни, какие меры принимала чтобы защитить своих подданных; и представляет ее как более цивилизованную и нежную в занимается разрешением кризисов, чем Петр I.

    следующая глава, глава четвертая, «Свержение Медного всадника» , говорит о специфика основополагающего мифа Санкт-Петербурга, установленного Петром Я, город, который стал символом секуляризма и вестернизации. В течение первые годы правления Екатерины II, несмотря на ее заявленную верность наследию Петра, миф о св.Петербург стал тонким. Говорили, что при Екатерине власть, Россия и город приобрели душу, а при Петре город получил только его физическое существование. В результате скульпторы стали изображать Екатерину как Пигмалион. В варианте этого сравнения Петр I рассматривался как скульптор грубая, бесформенная Россия, как Прометей, создатель человечества, но она была Екатерина, которая как Минерва, богиня мудрости, искусства и магия.

    Глава пятый, «Война в греческих одеждах» описывает, как война рассматривалась как необходимое условие существования империи.Глава продолжается описаниями. побед русских над османами, которые стали темой Михаила Военные оды Ломоносова. В своих одах, посвященных войнам Екатерины и ей Победы Вольтер создал целую мифологию войны. Вольтер с энтузиазмом поддерживал имперскую стратегию Екатерины, рассматривал ее как мессианская фигура, сравнивая ее с древней богиней Палладой, чье копье и щит защищал Европу от ее вечного врага. Во время войны Екатерина переписывалась с Вольтером и обменивалась идеями о ее политических стратегиях.Тем не мение, Оды Вольтера о войнах Екатерины несколько ироничны; он сравнивает их с крестовый поход, но отвергает представление о том, что ее войны имели какую-либо религиозную основу, а затем продолжает описывать ее как непредубежденного интеллектуала с атеистической персонаж. Он никогда не описывает эту войну как священную войну христиан против мусульман, общая тема в русских военных одах. Его оды Екатерине представляют ей имперские войны как освобождение угнетенных народов и закон восстановления, наука и искусство, созданные просвещенным правителем.В дополнение Глава включает военные оды Василия Петрова и Михаила Хераскова, которые изображают войну с османами как историческое столкновение между христианами и Мусульмане; и оды Александра Сумарокова, изображающие войну с Османы на апокалиптическом фоне. Наконец, в главе исследуется Павел. Поэма Патемкина, в которой говорится о том, что русская военная кампания была священным войны, а также появление греческих парадигм в российской политической и политической жизни. поэтический дискурс; и отличительные черты его литературных жанров и эстетики Просмотры.

    В главе шесть, автор обсуждает новую культурную стратегию и символику власти, которая был разработан во время правления Екатерины для консолидации нации и ее дворяне, наслаждающиеся покоем и свободой от оскорбительной власти царя, и смягчить образ государя, беспощадно репрессировавшего Пугачевских восстание. События и торжества при русском дворе были задуманы так, чтобы отпраздновать победу над османами и мирную аннексию Крым.Новая эра воспринималась как возрождение науки, искусства и литературы. современные стихи содержат мотивы счастья, праздника и волнения. Особое внимание автор уделяет одам Державина. Державин написал серия од, посвященная Екатерине, замаскированной в этих произведениях под Фелицу. В оды содержат отсылки к творчеству Екатерины, ее личной жизни и событиям, а также она изображена в цивилизованном, счастливом и едином обществе. Екатерина с удовольствием отождествила себя с игривой одой Державина «Фелица», образ доброй, остроумной и либерально настроенной императрицы, позволяющей ей подлежит неодобрению ее.Показано терпимое отношение Екатерины к смеху. здесь отразилась одна из основных характеристик человека Просвещение. В конце главы автор описывает забавные стиль ( zabavnyj slog ) Державина как стилистическая революция в История русской литературы, запечатлевшая как новый образ Екатерины, так и предоставил ей новое зеркало, в котором она увидела свой истинный образ в его отражении.

    Глава Семерка посвящена оде Фортуне , где Державин высмеивает недавние Европейские политические события и дипломатические дела и изображает современность как безумный карнавал.По его мнению о Европе незадолго до Французской революции, царит абсурд, и короли ведут неуместные дела. Екатерина, на с другой стороны, он занят благородной и просвещенной деятельностью и является единственным способный восстановить разум и справедливость. Державин тоже жалуется в эта ода о несправедливости, несправедливые обвинения, выдвинутые против него, и его потеря социального статуса. Он утверждает, что следовал своим и ее правилам. (Фелица) взаимная игра, но в результате его уволили со своего поста и сняли в суд, явное указание на их отсталость и безвкусица.Поэт в шутку просит своего бывшего покровителя, императрицу подарить ему новую долю счастья, суди о нем на основе новой и взаимоприемлемой эстетики, и снять все обвинения против него и восстановить его социальный статус. По словам Якова Грота, как и Фелица, Фортуна представляет Екатерину. В ода оставалась неопубликованной при жизни Екатерины, а была опубликована только после ее смерти.

    заключительная глава, восьмая, посвящена литературным журналам и журналистская деятельность под давлением «сверху», журналист Иван Крылов опыт и его отношения с властями.Его первый дневник радикально критиковал ситуацию в поздний период екатерининского режима. Как в результате правительство вынудило его снизить уровень критики, и через несколько месяцев журнал был вынужден прекратить публикацию, и Крылов отказался от любой журналистской деятельности. Сатирическая атмосфера, вдохновленная Французская революция стала ограничиваться цензурой, что привело к арест и тюремное заключение авторов и редакторов журналов.В той же главе также обсуждается баснописец Крылов, вдохновленный образцами французского распутства, Русский Лафонтен, в баснях и стихах которого отчетливо видны «озорные, дерзкие, непристойный »характер французского распутника конца XVIII века. Среди самых характерными чертами типичного французского распутника этого века были свободомыслие, антиклерикальное мировоззрение и богемное поведение. Его сочинения отображают атеистическое мировоззрение, склонность противодействовать любому подчинению властям и свободомыслие.Однако они не призывали к восстанию против монархия. Стилистическая и лингвистическая игра Крылова была основана на эротическом арго и жаргон французских распутников. Его стратегия заключалась в том, чтобы избегать прямых политических обвинения, сосредоточьтесь на личных качествах и не высмеивайте грубые ошибки политика. В результате его литературная распущенность не угрожала Екатерининской абсолютная власть, поэтому она не спешила выступать против писателя, так как оба молодых Крылов и императрица знали язык этой игры и оба выросли на та же литературная традиция.

    В резюме, СОЗДАНИЕ ИМПЕРАТРИЦЫ: Политика и поэзия в эпоху Екатерины II дает полное представление об императорском образе Екатерины II, все культурные аспекты ее личности, символическое представление ее восхождения на престол, ее политика и ее легитимность в литературных произведениях Карамзина, Сумароков, Державин, Майков, Ломоносов, Петров и Крылов. Это хорошо написанный источник для изучения эпохи Екатерины II и ее политики, поскольку они нашли отражение в современной литературе и обеспечивают отличное начало точка для сравнения, как более поздние русские правители и их действия изображались в литература.В частности, эта книга станет ценным источником для исследователей. и изучающие русскую литературу и историю.

    Как написать GCSE Сравнение стихов Пример сочинения

    В примере эссе для сравнения стихов на GCSE я бы сравнил два стихотворения с одинаковым названием «Пророк», написанные двумя талантливыми поэтами 19 века, поэтому я решил использовать их в примере эссе для сравнения стихов на GCSE. Пушкин и М. Лермонтов с разницей в 15 лет.Пушкин написал своего «Пророка» в 1826 году, лермонтовский «Пророк» был написан в 1840 году во время кавказской ссылки. Следует отметить, что Лермонтов восхищался Пушкиным, мечтал с ним познакомиться. Но, высоко ценив талант Пушкина, Лермонтов предъявлял к себе очень высокие требования и считал, что его стихи недостойны показывать их Гению русской поэзии, что было бы главным пунктом для сравнения стихов GCSE. Эссе сравнения стихов очень сложно написать, поэтому я настоятельно рекомендую вам поискать писателей для работы по найму.

    Пример эссе для сравнения стихов с GCSE

    GCSE Поэтическое сравнение стихотворений Пушкина и Лермонтова «Пророк» демонстрирует их духовную и тематическую взаимосвязь.

    «Пророк» Александра Пушкина — попытка поэта осмыслить свое место и цель в жизни и на литературном поприще. С другой стороны, стихотворение Пушкина служит обращением к современникам — глаголом сжигать сердца людей.

    Поэма создана в жанре классической оды.Он использует возвышенные слова, характерные для этого поэтического жанра. Этим Пушкин хотел подчеркнуть, что ода как литературный жанр должна перестать служить сильным мира сего. Это был вызов старой литературной школе, последователями которой были Державин, Ломоносов, Карамзин и отчасти Жуковский.

    Как сравнить стихи GCSE

    В «Пророке» Пушкин озвучивает начало темы. Поэт показывает, как к своему герою в пустыне прилетел шестикрылый Серафим, олицетворяющий Посланника Бога в христианстве.Серафим духовно преобразил человека, который начал понимать язык зверей и птиц, слышать ангелов на небесах. Эта история частично взята из библейской Книги пророка Исаии.

    Поэма наполнена аллегориями. Под пророком подразумевается поэт, который духовно возрождается, тонко ощущая страдание, красоту природы, язык животных. Он видит и слышит не так, как обычные люди видят и слышат.

    GCSE пример сочинения на стихи

    Сравнительное описание стихотворений показывает, что «Пророк» Лермонтова является своеобразным продолжением пушкинской темы.Да, он, пророк, был исполнен воли Божьей и пошел сжигать сердца людей. Лермонтов, кажется, показывает, что случилось с пророком спустя годы:

    С вечного судьи
    Мне было даровано всеведение пророка,
    В глазах людей я прочитал
    страниц злобы и порока.

    Многочисленные старославянские сюжеты (глагол, вжд, внимай, десница и др.) Свидетельствуют о библейском сюжете, употребление которого воспринимается более логично, если вспомнить, что в XIX веке Библия публиковалась, читалась и изучалась в Старославянский.

    В своем стихотворении Лермонтов показывает не только себя, но и рассказывает о том, что случилось с Пророком — Пушкиным, которому тоже пришлось вынужденно скрываться в «пустыне» — в собственном имении Михайловского.

    Лермонтов не отклоняется от пушкинской темы; он показывает, насколько тернист путь всех пророков. Но пророк Лермонтов может быть счастлив, только оставаясь наедине с собой, разговаривая с земными существами и звездами. Для людей он изгой и посмешище. Люди превозносят их и верят тем, кто говорит то, что они хотели услышать.А если пророк призывает к смирению и служению Богу или Отечеству, значит, он непростой, гордый дурак. В «Пророке Лермонтова» есть библейская тема из книги Иеремии. Современники не понимали и пророка Иеремию, и его преследовали.

    Сравнительный анализ стихотворений Пушкина и Лермонтова «Пророк» указывает на единство стилей, в которых написаны оба стихотворения. Поэма Пушкина основана на библейском стиле и библейской лексике, Лермонтов в своем «Пророке» придерживается той же темы, в его творчестве также присутствует старославянство, хотя стихотворение написано в лирическом жанре, причем более простым языком, чем пушкинский. «Пророк».

    Если вспомнить, что стихотворение Лермонтова было написано незадолго до смерти, то можно предположить, что в своем Пророке он указал свой тернистый путь. Лермонтов также попал в опалу после ряда своих стихотворений: «На смерть поэта», «Прощай, немытая Россия», «Родина» и других. В 1840 году он был сослан на Кавказ с приказом отправить его на передовую. Причиной этой связи стала дуэль с сыном французского посла, а истинная причина — в его свободолюбивых стихах, которые с возрастом и расцветом его таланта стали более целенаправленными и целенаправленными.

    Неверие и уныние, которыми пронизано стихотворение Лермонтова, связаны не только с гонениями на его творчество, но и с общим настроением, царившим в тогдашней русской среде. Если пушкинский пророк, вдохновленный голосом Бога, идет из пустыни к народу, то пророк Лермонтова, наоборот, бежит от народа в пустыню.

    Статьи по теме:
    Как написать пример убедительного эссе для однополых браков
    Как написать эссе с примером критической оценки
    Как написать пример эссе блочного формата

    Биография автора:

    Кто умеет — умеет, кто не умеет — учит… Кто не способен даже на это — становится критиком. Итак, поскольку я не умею критиковать, я стал писателем.

    Мурзам, не подражая твоему, Вы часто ходите пешком. Фелица

    «Фелица» (первоначальное полное название: «Ода мудрой киргизско-кайсакской царевне Фелице, написанная неким мурзой, давно живущим в Москве и живущим по делам в Санкт-Петербурге. 1782 г. «) был написан с установкой на обычную хвалебную оду.По внешнему виду это даже шаг назад от «Стихотворений на рождение …»; она написана традиционными для торжественной оды десятичастными ямбическими строфами («Стихи на рождение …» вовсе не расчленены на строфы). Однако на самом деле «Фелица» — это художественный синтез еще более широкого порядка.
    Имя Екатерины Фелицы (от латинского felicitas — счастье) подсказано одним из ее собственных литературных произведений — сказкой, написанной для ее маленького внука, будущего Александра I, и недавно изданной очень ограниченным тиражом.Киргиз-хан посещает киевского князя Хлора, который, чтобы проверить слух об исключительных способностях мальчика, приказывает ему найти редкий цветок — «розу без шипов». По дороге Мурза Лентяг манит князя, пытаясь отвлечь его от слишком сложного предприятия соблазнами роскоши. Однако с помощью ханской дочери Фелицы, которая дает своему сыну Разум Хлору, Хлор достигает крутой скалистой горы; поднявшись с большим трудом на ее вершину, он находит там искомую «розу без шипов», то есть добродетель.Этой простой аллегорией Державин начинает свою оду:

    Богоподобная княгиня
    Киргиз-Кайсацкие полчища,
    Чья мудрость несравнима
    Нашла верные следы
    Молодой Царевич Хлор
    Подняться на ту высокую гору
    Где растет роза без шипов.
    Где обитает добродетель!
    Она пленяет мой дух и разум;
    Позвольте мне найти ее совет.

    Так условно аллегорические образы детской сказочной пародии заменяют традиционные образы канонического начала оды — восхождения на Парнас, обращение к музам.Сам портрет Фелицы — Екатерины — дан в совершенно новой манере, резко отличной от традиционно хвалебной Одессы. Вместо торжественно тяжелого, долго штампованного и потому мало выразительного образа «земной богини» поэт с большим энтузиазмом и невиданным доселе поэтическим мастерством изобразил Екатерину в лице активной, умной и простой «киргиз-кайсакской царевны». :

    Не подражая своим мурзам,
    Вы часто ходите пешком
    И еда самая простая
    Бывает за вашим столом;
    Не цени свой покой,
    Ты читаешь, пишешь напротив налоговой
    И все от пера
    Проливая блаженство на смертных
    Ты в такие карты не играешь
    Как я, с утра до утра.

    Подобное противопоставление «добродетельному» образу Фелицы контрастному образу злобного «мурзы» проводится затем на протяжении всего стихотворения. Это определяет исключительную жанровую самобытность «Фелицы», невиданную до сих пор в нашей стране. Хвалебная ода в честь императрицы оказывается одновременно политической сатирой — брошюрой против ряда лиц из ее ближайшего окружения. Еще резче, чем в «Стихотворениях на рождение ребенка Порфира на Севере», здесь меняется и поза певца по отношению к предмету его пения.Ломоносов подписал свои оды императрицам — «послушнейшей рабыне». Отношение Державина к Екатерине-Фелице, традиционно наделенное им порой «богоподобными» атрибутами, при всей почтительности не лишено, как видим, некой игривой краткости, почти фамильярности.
    Образ, противоположный Феличе, характерно дублируется на протяжении всей песни. В сатирических отрывках это своего рода собирательный образ, включающий в себя порочные черты всей екатерининской знати, высмеянной здесь поэтом; в какой-то мере в этот круг входит Державин, вообще склонный к самоиронии.В высоких пафосных местах — это лирическое авторское «Я», опять же наделенное специфическими автобиографическими чертами: Мурза — да и вообще настоящий потомок Мурзы Багрима, поэт Державин. Появление в «Фелице» авторского «Я», живой, конкретной личности поэта, было фактом огромного художественного, исторического и литературного значения. Хвалебные оды Ломоносова тоже иногда начинаются от первого лица:

    Не пиндус ли под ногами?
    Я слышу чистую сестринскую музыку.
    Я горю пермезийским жаром,
    Теку спешно к этим лицам.

    Однако «Я» здесь — не отдельная личность автора, а некий условный образ абстрактного «певца» в целом, образ, который выступает неизменным атрибутом любой оды любого поэта. Мы сталкиваемся с аналогичным явлением в сатире, также широко распространенном и значительном жанре поэзии XVIII века. Отличие оды в этом отношении от сатиров только в том, что в одах певец всегда играет на одной струне — «священное наслаждение», а у сатиров звучит еще одна единственная, но возмущенно обвиняющая струна.Так же «однострунны» были любовные песни сумароковской школы — жанр, который, с точки зрения современников, вообще считался полулегальным и во всяком случае сомнительным.
    В «Фелице» Державина вместо этого условного «Я» появляется подлинно живая личность человеческого поэта во всей конкретности его индивидуального существа, во всем реальном разнообразии его чувств и переживаний, с комплексом », многострунность »отношение к действительности. Поэт здесь не только в восторге, но и в гневе; хвалит и в то же время богохульствует, осуждает, лукаво иронично, и чрезвычайно важно, чтобы это впервые заявило о себе в одической поэзии 18 века.индивидуальная личность также несет несомненные черты национальности.
    Пушкин говорил о баснях Крылова, что они отражают в себе некую «отличительную черту нашей морали — веселое лукавство, насмешки и живописное самовыражение». Из-под условно «татарского» облика «мурзы» эта черта впервые появляется в оде Державина Фелице. Эти проблески национальности отражены в языке «Фелицы». В соответствии с новым характером этого произведения, есть и его «забавный русский слог», как его определяет сам Державин — заимствованный из реальной повседневной жизни, легкая, простая, игриво-разговорная речь, прямо противоположная пышно украшенной, нарочито возвышенный стиль Ломоносова…
    Державин также продолжает традиционно называть свои стихи одами, теоретически связывая их с обязательным для классицизма классическим примером — одами Горация. Но на самом деле он делает их подлинной жанровой революцией … В поэтике русского классицизма не было стихов «вообще». Поэзия делилась на резко разграниченные, ни в коем случае не смешанные друг с другом, изолированные и замкнутые поэтические типы: ода, элегия, сатира и др. Державин, начиная с «Стихотворений на рождение порфировой юности на севере» и, в частности, , из «Фелицы», полностью вырывает рамки традиционных жанровых категорий классицизма, сливается в одно органическое целое ода и сатира, в других его произведениях, как «На смерть князя Мещерского» — ода и элегия.
    В отличие от односторонних жанров классицизма, поэт создает сложные и полные полифонические жанровые образования, предвосхищающие не только «красочные главы» пушкинского «Евгения Онегина» или сложнейший жанр его «Медного всадника». , но и тон многих произведений Маяковского.
    «Фелица» имела огромный успех по внешнему виду («каждый, кто умеет читать по-русски, нашел ее в своих руках», — свидетельствует современник) и вообще стала одним из самых популярных произведений русской литературы XVIII века.Этот грандиозный успех наглядно доказывает, что ода Державина, совершившая своеобразный переворот в отношении поэтики Ломоносова, полностью соответствовала основным литературным тенденциям эпохи.
    В «Феличе» два противоположных начала поэзии Державина — положительное, утвердительное и обличительное, — критическое. Пение мудрого монарха — Фелицы — одна из центральных тем творчества Державина, которому современники и более поздние критики присвоили прозвище «Певица Фелицы».За Фелицей последовали стихотворения «Спасибо Фелице», «Образ Фелицы», наконец, прославившие почти так же, как «Фелица», ода «Видение Мурзы» (начата в 1783 г., закончена в 1790 г.).

    Читайте также:
    1. Белорусское искусство 18 века. График Гершка Лейбович, резчик Ян Шмитт, художники Хески. Слуцкие пояса и другие произведения декоративно-прикладного искусства этой эпохи.
    2. В хороших литературных произведениях акцент делается на реакции.
    3. Обязанность обеспечить эти условия и реализовать
    4. Вопрос 11. Герои романтических стихов М.Ю. Лермонтова (например, одна работа).
    5. Вопрос 8. Герои романтических стихов Александра Пушкина (например, одно произведение).
    6. Q35. Предел функции в точке и на бесконечности. Геометрическая иллюстрация определений. Постоянный лимит. Лимит количества, частных, работы. Предел элементарных функций.
    7. Вызвать депрессию. Не совершайте этого насилия.Ваша молитва будет удручающей.

    1. «Фелица»

    3. «Фрол Силин»

    4. «На мой взгляд»

    142. Главный герой «Путешествие из Петербурга в Москву»:

    1.Работа

    2. купцы

    4. дворянство

    5. бюрократия

    143. Особенности этих литературных течений проявились в «Путешествии из Петербурга в Москву»:

    1.классицизм и сентиментализм

    2.Романтизм и сентиментализм

    3. реализм и классицизм

    4. классика и модернизм

    5.социальный реализм

    144. В этой главе «Путешествий …» А.Н. Радищев подводит читателя к мысли о революционном действии народа:

    1. «Зайцово»

    2. «Крестец»

    3. «Спасская Полесть»

    4. «Любани»

    5. «Едрово»

    145.Екатерина II сказала об этом произведении А. Радищева: «Бунтарь хуже Пугачева»:

    1. «Свобода»

    2. «Путешествие из Санкт-Петербурга в Москву»

    3. «Отрывок из путешествия»

    4. «Письмо другу»

    5. «Письма Фалалею»

    146. В этом произведении А. Радишнва содержится ода «Свобода»:

    1. «Бригадир»

    2. «Путешествие из Перербурга в Москву»

    3. «Незначительный»

    5.«Водопад»

    147. За книгу арестован, приговорен к смертной казни, которая позже была заменена ссылкой в ​​Сибирь:

    1. Сумароков А.

    2.A. Кантемир

    3.G. Державин

    4. А. Радищев

    5. М. Ломоносов

    148. В этой книге XVIII века. эпиграф взят из слов: «Чудовище сволочь, озорная, огромная, старания и лая»:

    1. «Бедная Лиза»

    2.«Минор»

    3. «Инспектор»

    5. «Ябеда»

    «Я оглянулся вокруг — душа моя была ранена человеческими страданиями»:

    1. «Бедная Лиза»

    2. «Незначительный»

    3. «Инспектор»

    4. «Путешествие из Санкт-Петербурга в Москву»

    5. «Ябеда»

    150. Про него говорят, что его жизнь — подвиг во имя освобождения русского крестьянина:

    1.A. Сумароков

    2.А. Радищев

    3.G. Державин

    4. Крылов И.

    1. А. Радищев

    2. М. Ломоносов

    3.G. Державин

    4. Крылов И.

    5. Прокопович Ф.

    152. Тема оды «Свобода»:

    3. революции

    4. счастье

    1. М. Ломоносов

    2. Крылов И.

    3. Прокопович Ф.

    4.A. Кантемир

    5. А. Радищев

    154.Его считают пионером русской революционной эстетики:

    1. Крылов И.

    2. Радищев А.

    3. Карамзин Н.

    4. Дмитриев И.

    5.I. Крылова

    155. Это направление в литературе возглавил А. Радищев:

    3. романтико-героический

    4. историко-патриотический

    5. романтико-исторический

    156. К этому классу принадлежала Лиза («Бедная Лиза» Н.Карамзин):

    1. крестьянству

    2. купцам

    3. к мещанству

    4. дворянству

    5. к столбу дворянства

    157. Таких политических взглядов придерживался Н.М. Карамзин:

    1. был демократом

    2. был сторонником просвещенной монархии

    3. был сторонником либеральных взглядов

    4. поддерживаемое самодержавие

    5. был противником самодержавия.

    158. Яркий представитель русского сентиментализма:

    1. М. Ломоносов

    2.G. Державин

    3.D. Фонвизин

    4. В.Капнист

    1. А. Радищев

    2. М. Ломоносов

    3. Карамзин Н.

    4. Фонвизин Д.

    5.G. Державин

    160. Историческое сочинение Н. Карамзина:

    1. Остров Борнхольм

    2. Сьерра Морена

    4.Бригадир

    5. Подлесок

    161. Работа Карамзина Н.:

    1. Сообщение моим слугам Шумилову, Ваньке и Петрушке

    2. Дмитрий Самозванец

    3. История государства Российского

    4. Бригадир

    5. Подлесок

    162. Известный альманах Н. Карамзина:

    1. «Аглая»

    2. «Владлена»

    3. «Татьяна»

    4. «Елена»

    5.«Марина»

    163. В этих произведениях Н. Карамзина просматриваются домантические тенденции:

    1. «Бедная Лиза», «Марфа Посадница»

    2. «Остров Борнхольм», «Сьерра-Морена»

    3. «Фрол Силин», «Рыцарь нашего времени»

    4. «Письма русского путешественника», «Фелица»

    5. «История государства Российского», «Бригадир»

    164. Имя главного героя «Бедной Лизы»:

    .

    165. Задача рассказа «Марфа Посадница»:

    2.образование

    3. любовь и дружба

    4. война и мир

    5. монархия или республика

    166. Главный теоретик 18 века:

    1. М. Ломоносов

    2. Прокопович Ф.

    3. А. Пушкин

    4. М. Лермонтова

    5.A. Кантемир

    167. Баснописец XVIII-XIX веков:

    1.V. Тредиаковский

    2. М. Ломоносов

    3. Карамзин Н.

    4.Крылов И.

    5.D. Фонвизин

    168. За книгу арестован, приговорен к смертной казни, которая позже была заменена ссылкой в ​​Сибирь:

    1. Сумароков А.

    2.A. Кантемир

    3.G. Державин

    4. А. Радищев

    1.D. Фонвизин

    2. Карамзин Н.

    4. А. Радищев

    5.I. Крылова

    170. Тема «Письма Эрнеста и Доравры»:

    1.О любви аристократа и бедного дворянина

    2. о дружбе между людьми

    3. о правосудии

    4. о крестьянстве

    5. о свободе

    171. «Письма Эрнеста и Доравры» — образец:

    1. классический роман

    2. исторический роман

    3. приключенческий роман

    4. Бытовой роман

    172. Ему удалось показать мир любовных переживаний:

    1.Истомин К.

    2.A. Кантемир

    3. М. Ломоносов

    4. Прокопович Ф.

    1. Чулков М.

    2.D. Фонвизин

    3. М. Ломоносов

    4. В. Тредиаковский

    5. А. Радищев

    174. Отнести к роману «Симпатичный повар»:

    1. исторический

    2. проходимцу

    3. документальный

    4. приключения

    1.A. Кантемир

    2.Фонвизин Д.

    3. Богданович И.

    4. Крылов И.

    5.G. Державин


    | | | | | 6 |

    1. В 1781 году напечатана малым тиражом, написана Екатериной для своего пятилетнего внука, великого князя Александра Павловича, Сказка о цесаревиче Хлоре … Хлор был сыном князь, или царь Киева, в отсутствие отца, похищенный киргизским ханом. Желая поверить слухам о способностях мальчика, хан приказал ему найти розу без шипов.Князь пошел на это поручение. По дороге он встретил дочь хана, веселую и любезную Фелица … Она хотела пойти проводить князя, но суровый муж, султан Злобный, помешал ей сделать это, а затем она послала к ребенку своего сына, Разума. Продолжая путь, Хлор подвергался различным соблазнам, и, среди прочего, его пригласил в свою хижину Мурза Лентяг, который соблазнами роскоши пытался отвлечь князя от слишком трудного предприятия.Но Разум насильно увел его дальше. Наконец они увидели перед собой отвесную скалистую гору, на которой растет роза без шипов, или, как один молодой человек объяснил Хлору, добродетель. С трудом взобравшись на гору, князь сорвал этот цветок и поспешил к хану. Хан отправил его вместе с розой к киевскому князю. «Этот так обрадовался приезду князя и его успехам, что забыл всю тоску и печаль … Здесь сказка закончится, и кто знает больше, скажет другое.«

    Эта сказка натолкнула Державина на мысль написать оду Фелице (богине блаженства, согласно его объяснению этого имени): поскольку императрица любила смешные анекдоты, он говорит, что эта ода была написана в ее вкусе, за счет ее окружение.

    возвращение)

    18. Гармоничное разделение Хаоса на сферы и так далее — намек на создание провинций. В 1775 году Екатерина опубликовала «Учреждение губерний», согласно которому вся Россия делилась на провинции.()

    19. То, что она отреклась и слыла мудрой. — Екатерина II с притворной скромностью отвергла от себя титулы «Великая», «Мудрая», «Мать Отечества», подаренные ей в 1767 году Сенатом и Комиссией по разработке проекта нового кодекса; она сделала то же самое в 1779 году, когда петербургское дворянство предложило принять ей титул «Великой». (

    ФЕЛИЦА

    Богоподобная принцесса
    Киргизско-Кайсатские полчища!
    Чья мудрость несравнима
    Нашла верные следы
    Молодой царевич Хлор
    Взойди на ту высокую гору
    Где растет роза без шипов
    Где обитает добродетель —
    Она пленяет мой дух и разум,
    Дай мне найти ее совет.

    Давай, Фелица! Инструкция:
    Как жить пышно и правдиво,
    Как укротить азарт страстей
    И быть счастливым на свете?
    Твой голос меня возбуждает
    Твой сын меня провожает;
    Но я слаб, чтобы следовать за ними.
    Беспокойный от суеты жизни,
    Сегодня я правлю собой
    А завтра я раб капризов.

    Не подражая своим мурзам,
    Вы часто ходите пешком
    А еда самая простая
    Бывает за вашим столом;
    Не дорожи своим миром
    Читаешь, пишешь напротив налоговой
    И все своим пером
    Проливая блаженство на смертных;
    Ты в такие карты не играешь
    Как я, с утра до утра.

    Ты не слишком любишь маскарады
    И ты даже в кровать не ступишь;
    Соблюдение обычаев, обрядов,
    Ты себя не бросишь;
    Парнасского коня не оседлаешь,
    К дух а м — в собрание нельзя войти,
    Не уходи с престола на Восток;
    Но идя путем кротости,
    С душою благодетельной
    Дней полезных ты проводишь текущими.

    А я, проспав до полудня,
    курю табак и пью кофе;
    Превращаю будни в праздник,
    Обращаю мысли химерами:
    похищаю плен у персов,
    обращаю стрелы к туркам;
    Что, приснившись, что я султан,
    пугаю вселенную своим взором;

    Тогда внезапно, соблазненный нарядом,
    я пойду к портному за кафтаном.

    Или я богат на пиру,
    Где мне праздник
    Где стол сияет серебром и золотом,
    Где тысячи разных блюд;
    Есть славная вестфальская ветчина,
    Есть ссылки караханской рыбы,
    Есть плов и пироги,
    Вафли запиваю шампанским;
    И я все забываю
    Среди вин, сладостей и аромата.

    Или посреди красивой рощи
    В беседке, где шумит фонтан,
    При звуке сладкоголосой арфы,
    Там, где едва дышит ветер
    Где все представляет для меня роскошь,
    Он ловит мысли, чтобы радости,
    Кувыркается и оживляет кровь;
    Лежа на бархатном диване
    Девочки нежные чувства,
    Любовь вливаю в ее сердце.

    Или великолепный поезд
    В английском вагоне, золотой,
    С собакой, шутом или другом
    Или с красавицей
    Хожу под качелями;
    Я захожу в чурки, чтобы пить мед;
    Или, как мне скучно,
    По моей склонности к переменам
    Со шляпой на одной стороне
    Я лечу на резвом бегуне.

    Или муз NS Кой и певцов,
    Орган и волынка внезапно,
    Или кулачные бойцы
    И я развлекаю свой дух танцем;
    Или займись всеми делами
    Ухожу, иду на охоту

    И я развлекаюсь собачьим лаем;
    Или над берегами Невы
    Рогами по ночам тешу
    И гребли дерзкие гребцы.

    Или, сидя дома, прокажу,
    Дурачиться с женой;
    Я лажу с ней на голубятне,
    Иногда мы резвимся в глазах слепых;
    Я с ней развлекаюсь,
    ищу в голове;
    Тогда я люблю рыться в книгах,
    Я просветляю свой ум и сердце,
    Я читаю Полкану и Бову;
    Я сплю за Библией, зевая.

    Такова, Фелица, я развратная!
    Но весь мир похож на меня.
    Кто благороден мудростью,
    Но всякий человек — ложь.
    Мы не ходим по свету путями,
    Мы развлекаемся ради мечты.
    Между лентяем и ворчанием
    Между тщеславием и пороком
    Кто-нибудь нашел случайно
    Путь добродетели прямой.

    Я нашел — но не ошибаюсь
    Мы, слабые смертные, таким образом,
    Где спотыкается сам разум
    И он должен следовать за страстями;
    Где нам ученые невежды,
    Как тьма среди путников, затемняющая веки?
    Везде живет соблазн и лесть,
    Паша всех угнетает роскошью.-
    Где обитает добродетель?
    Где растет роза без шипов?

    Ты одна только порядочная
    Принцесса! создавать свет из тьмы;
    Разделяя Хаос на сферы гармонично,
    Объединяясь, чтобы укрепить их целостность;

    По несогласию согласие
    И от лютых страстей счастье
    Только творить можно.
    Итак, рулевой, плывущий по причалу,
    Плывущий по ревущему ветру
    Умеет управлять кораблем.

    Никого не обидишь,
    Никого не обидишь
    Глупость сквозь пальцы видишь
    Зла не выносить только один;
    Ты управляешь своими проступками снисходительностью,
    Ты, как овечий волк, не давишь людей,
    Ты непосредственно знаешь их цену.
    Они подчиняются воле царей, —
    Но Бог больше всего,
    Который живет по их законам.

    Ты разумно думаешь о заслугах,
    Ты чествуешь достойных,
    Ты не считаешь его пророком,
    Кто умеет плести только рифмы,
    Что это за безумное веселье
    Добрые халифы честь и слава.
    Ты снисходишь в лировом настроении;
    Поэзия добра к тебе
    Приятно, сладко, полезно,
    Как вкусный лимонад летом.

    Слышать о ваших действиях и детей,
    То, что вы нисколько не гордитесь;
    Дружелюбен и в делах, и в шутках,
    Дружен в дружбе и тверд;
    Что ты равнодушен в невзгодах,
    И в славе она так великодушна
    Что отреклась и прослыла мудрой.
    Они также говорят неправду
    Что, если это всегда возможно
    Говорят правду.

    Это тоже неслыханная вещь,
    Достойно тебя! один,

    Как будто вы были храбрыми к людям
    Обо всем, как явном, так и имеющемся,
    И вы позволяете знать и думать,
    И вы не запрещаете о себе
    И рассказы и вымыслы говорить;
    Как будто самые крокодилы,
    Все милости зоилам
    Ты всегда склонен прощать.

    Слезы приятных рек ищут
    Из глубины души моей.
    О! Если люди счастливы
    Должна быть их судьба,
    Где кроткий ангел, мирный ангел,
    Скрытый в порфировом владычестве,
    С небес ниспослан скипетр, чтобы носить!
    Там в разговорах шепотом можно
    И, не боясь казни, за обедами
    Не пей за здоровье королей.

    Там с именем Фелица можно
    Соскрести обрыв лески в строчке,
    Или портрет нечаянно
    Бросить на землю,
    Шутовых свадеб не бывает,
    В ледяной бане не жарят,
    Они не влезают в усы дворянам;
    Князья не кудахчут,
    Домашние животные не смеются над ними
    И сажей не мажут морду.

    Знаешь, Фелица! Право
    И мужчины и короли;
    Когда воспитываешь манеры
    Так людей не дурачишь;
    В отдыхе от дел
    Лекции в сказках пишешь,
    И Хлору повторяешь по алфавиту:
    «Не делай ничего плохого,
    А сам злой сатир
    Из себя сделаешь гнусного лжеца».

    Тебе стыдно за то, чтобы тебя прослыли таким великим?
    Быть страшным, нелюбимым;
    Медведица прилично дикая
    Вырвет животных и пьет их кровь.
    Без особых страданий в лихорадке
    Том ланцетов нужны деньги,
    Кто бы мог без них?
    И славно быть этим тираном,
    Великий в злодеяниях Тамерлан,
    Кто велик в добре, как Бог?

    Фелица слава, слава Богу,
    Умиротворяющая ругань;
    Кто такой сира и несчастный
    Покрытый, одетый и накормленный;
    С лучезарным оком
    Глупцы, трусы, неблагодарные
    И светит своим праведным;
    Одинаково просвещает всех смертных,
    Больных успокаивает, лечит,
    Добро творит только для добра.

    Кто дал свободу
    Прыгнуть в чужие края,
    Пусть его народ
    Серебро и золото ищут;
    Который допускает воду,
    И рубить дрова не запрещает;
    Заказы и ткачество, прядение и шитье;
    Развязывая разум и руки
    Приказы любить торговлю, науку
    И найти счастье дома;

    Чей закон, десница
    Милость и суд дают. —
    Трансляция, мудрая Фелица!
    Чем мошенник отличается от честного?
    Где старость не блуждает по миру?
    Находит достоинства хлеба?
    Куда месть никого не прогоняет?

    Где обитает совесть с истиной?
    Где сияют добродетели?
    На престоле оно твое!

    Но где в мире сияет твой престол?
    Где, ветвь небесная, цветешь ты?
    В Багдаде, Смирне, Кашемире?
    Слушай, где бы ты ни жил —
    Принимая мою хвалу тебе,
    Не думай, что шляпы или бешмет
    Для них я желал от тебя.
    Ощутите доброту приятности
    Таково богатство души,
    То, чего не собрал Крез.

    Я прошу великого пророка
    Да, я коснусь праха твоих ног,
    Да, твои слова — сладчайшее течение
    И я буду рад видеть!
    Небесных сил прошу
    Да, их крылатые сапфировые крылья,
    Они хранят тебя невидимым
    От всех болезней, гнева и скуки;
    Да, звуки твоих деяний в потомстве,
    Как звезды в небе, они будоражат.

    Примечания (редактировать)

    Фелица (с. 97). Впервые — «Собеседник», 1783 г., ч. 1, с. 5, без подписи, под заголовком: «Ода мудрой киргизской царевне Фелице, написанная татаркой Мурзой, давно обосновавшейся в Москве и живущей по делам в Петербурге. Перевод с арабского 1782 г.». Редакция сделала пометку к последним словам: «Хотя мы не знаем имени композитора, мы знаем, что эта ода определенно написана на русском языке.«Печ ред. 1808 г., т. 1, с. 36. Написав оду в 1782 году, Державин не решился ее опубликовать, опасаясь мести дворян, изображенных в сатирическом плане. Друзья поэта Н.А. Львов и В.В. Капниста придерживались того же мнения.Случайно ода попала в руки одного хорошего друга Державина, советника директора Академии наук, писателя, деятеля народного образования, впоследствии министра Осипа Петровича Козодавлева ( начало 1750-х — 1819), который начал показывать ее разным людям и среди них познакомил ее с принцессой Е.Р. Дашкова, назначенная директором Академии наук в 1783 году. Дашковой ода понравилась, и когда в мае 1783 года началось издание «Собеседника» (Козодавлев стал редактором журнала), было решено открыть первый номер «Фелицы» (об. д., 601). Публикация «Собеседника» была обусловлена ​​политическими событиями начала 1780-х годов, обострением борьбы Екатерины с дворянской оппозицией, желанием императрицы «использовать журналистику как средство воздействия на умы, как аппарат для распространение выгодных ей трактовок внутриполитической жизни страны »(П.Н.Берков. История русской журналистики 18 века. М. — Л., 1952, с. 332). Одной из идей, настойчиво проводимых Екатериной в огромных «Записках по русской истории», была мысль, отмеченная Добролюбовым, что государь «никогда не виноват в междоусобицах, но всегда разрешает раздоры, миротворец князей, защитник права, если только он следует советам своего сердца. Как только он совершает несправедливость, которую нельзя скрыть или оправдать, тогда вся вина ложится на злых советников, чаще всего на бояр и духовенство » (Н.А. Добролюбов. Сочинения, т. 1. Л., 1934, с. 49) … Поэтому «Фелица», панегирически изображающая Екатерину и сатирически — ее дворян, попала в руки государства, Екатерине понравилось. Державин получил в подарок от императрицы золотую табакерку с 500 дукатами и был подарен ей лично. Высокие достоинства оды принесли ей успех в кругах самых продвинутых современников и широкую популярность для того времени. А. Н. Радищев, например, писал: «Перенесите многие строфы из оды на Фелицу, и особенно там, где Мурза описывает себя, почти такая же поэзия останется без поэзии» (Полн.Собр. Соч., Т. 2, 1941, стр.217). «Каждый, кто умеет читать по-русски, нашел его в своих руках», — засвидетельствовал Козодавлев («Собеседник», 1784 г., ч. 16, с. 8). Державин взял название «Фелица» из «Сказки о царевиче Хлора», написанной Екатериной II для ее внука Александра (1781). «Автор назвал себя мурзой, потому что … он происходил из татарского племени; и императрица — Фелица и киргизская принцесса, так что покойная императрица сочинила сказку под именем царевича Хлора, которого Фелица, то есть богиня блаженства, сопровождала на гору, где цветет роза без шипов, и что у автора были свои села в Оренбургской губернии в непосредственной близости от Киргизской орды, которые не числились в списке субъектов »(Об.Д., 593). В рукописи 1795 г. (см. Выше, с. 363) трактовка имени «Фелица» несколько иная: «мудрость, благодать, добродетель» (Рукописный отдел Государственной публичной библиотеки, Ф. XIV. 16, с. 408). Это имя Екатерина образовала от латинских слов «felix» — «счастливый», «felicitas» — «счастье».

    Ваш сын сопровождает меня. В сказке о Екатерине Фелица дала своему сыну Разум вести князя Хлора.

    Без подражания вашим мурзам — то есть придворным, дворянам.Державин употребляет слово «мурза» двояко. Когда Мурза говорит о Фелице, подразумевается автор оды. Когда он говорит как бы о себе, тогда мурза — собирательный образ дворянина-придворного.

    Читаете, пишите до депозита. Державин имеет в виду законодательную деятельность императрицы. Налой (устар., Просторечие), точнее «кафедра» (церковь) — высокий стол с покатой столешницей, на котором в церкви ставятся иконы или книги. Здесь он используется в смысле «стол», «стол».

    Парнасской лошади не оседлаешь. Екатерина не умела писать стихи. Арии и стихи к ее литературным произведениям написали ее статс-секретари Елагин, Храповицкий и другие. Парнасский конь — Пегас.

    Ты не входишь в собрание духов, Ты не идешь с престола на Восток — то есть ты не посещаешь масонские ложи, собрания. Екатерина называла масонов «сектой духов» (Дневник Храповицкого. М., 1902, с.31). Иногда масонские ложи называли «Восточными» (Грот, 2, 709-710). Масоны в 80-е гг. XVIII век — члены организаций («лож»), исповедовавших мистико-моралистическое учение и противостоявших правительству Екатерины. Масонство было разделено на разные течения. Один из них, иллюминатизм, принадлежал ряду лидеров Французской революции 1789 года. В России так называемые «московские мартинисты» (крупнейшими из них в 1780-е годы были Н. И. Новиков, замечательный русский просветитель, писатель и издатель). , его помощники по издательству, дело И.Особенно враждебно относились к императрице В. Лопухин, С.И. Гамалей и др.). Они считали ее захватчиком престола и хотели видеть на престоле «законного государя» — наследника престола Павла Петровича, сына императора Петра III, свергнутого с престола Екатериной. Павел, хотя это было ему выгодно, очень симпатизировал «Мартинистам» (по некоторым свидетельствам, он даже придерживался их учений). Масоны особенно активизировались с середины 1780-х годов, и Екатерина сочиняет три комедии: «Сибирский шаман», «Обманщик» и «Соблазненный», пишет «Тайна антиглупого общества» — пародию на масонскую хартию.Но сокрушить московское масонство ей удалось только в 1789–1793 годах. с помощью полицейских мер.

    А я, проспав до полудня и так далее. «Относится к причудливому нраву князя Потемкина, как и всех трех последующих двустиший, который либо собирался на войну, либо облачался в пирушки и всякую роскошь» (Об. Д., 598).

    Цуг — упряжка из четырех или шести лошадей в парах. Право управлять поездом было привилегией высшего дворянства.

    Я лечу на резвом раннере. Это относится и к Потемкину, но «больше к гр. Al. Gr. Орлова, который до скачек был охотником »(Об. Д., 598). На орловских конных заводах выведено несколько новых пород лошадей, из которых самая известная порода знаменитых «орловских рысаков».

    Или кулачные бойцы — также относится к А.Г. Орлову.

    А меня забавляет лай собак — относится к П.И. Панин, любивший охоту с собаками (Об.Д., 598).

    Ночью тешу рогами и тд. «Относится к Семену Кирилловичу Нарышкину, тогда еще егермейстеру, первому начавшему рожковую музыку» (Об. Д., 598). Роговая музыка — это оркестр, состоящий из крепостных музыкантов, в котором из каждого рожка можно извлечь только одну ноту, и все вместе они подобны одному инструменту. Прогулки знати по Неве в сопровождении рогового оркестра были обычным явлением в XVIII веке.

    Или, сидя дома, прокажу. «Этот стих в основном относится к древним обычаям и увеселениям русских» (Об. Д., 958).

    Я читал Полкану и Бову. «Относится к книге. Вяземский, любивший читать романы (которые часто автор, служа в своей команде, читал перед собой, и бывало, что он и другой дремали и ничего не понимали) — Полкана и Бову и известные старинные русские сказки »( Об.Д., 599) Державин имеет в виду переведенный роман о Бове, который впоследствии превратился в русскую сказку.

    Но всякий мужчина ложь — цитата из Псалтири, из 115 псалма.

    Между лентяем и ворчуном. Лентиаг и Тетерев — персонажи из сказки о принце Хлорусе. «Насколько известно, она имела в виду первую книгу. Потемкин, и по другой книге. Вяземского, потому что первый, как сказано выше, вел ленивую и роскошную жизнь, а второй часто ворчал, когда у него как управляющего казной требовали деньги »(Об. Д., 599).

    Гармоничное разделение Хаоса на сферы и так далее — намек на создание провинций. В 1775 году Екатерина опубликовала «Учреждение губерний», согласно которому вся Россия была поделена на провинции.

    От этого она отказалась и слыла мудрой. Екатерина II с притворной скромностью отвергла от себя титулы «Великая», «Мудрая», «Мать Отечества», подаренные ей в 1767 г. Сенатом и Комиссией по разработке проекта нового кодекса; она сделала то же самое в 1779 году, когда церковь Св.Петербургская знать предложила принять ей титул «Великой».

    А ты даешь знать и думать. В «Инструкции» Екатерины II, составленной ею для Комиссии по разработке проекта нового кодекса и представлявшей собой сборник трудов Монтескье и других философов и просветителей 18 века, действительно есть количество статей, резюме которых составляет эта строфа. Однако не зря Пушкин назвал «Орден» «лицемерным»: огромное количество «дел» людей, арестованных Секретной экспедицией, дошло до нас именно по обвинению в «говорении», «непристойности», «непристойности». «и другие слова к Императрице, наследнице престола, кн… Потемкин и др. Практически все эти люди были жестоко замучены «кнутом-борцом» Шешковским и сурово наказаны тайными судами.

    Там можно шептать в разговорах и так далее, и следующая строфа — изображение жестоких законов и обычаев при дворе императрицы Анны Иоанновны. Как отмечает Державин (Об. Д., 599-600), существовали законы, по которым два человека, перешептываясь между собой, считались злоумышленниками против императрицы или государства; не выпившая большого бокала вина «за здоровье предложенной царицы», случайно уронившая монету с ее изображением, подозревалась в умысле и попала в Тайную канцелярию.Ошибка, исправление, выскабливание, ошибка в императорском титуле влекли за собой наказание плетью, а также перенос титула из одной строки в другую. При дворе были распространены грубые шутовские «забавы», такие как знаменитая свадьба князя Голицына, который был шутом при дворе, для которого был построен «ледяной дом»; титулованные шуты сидели в корзинах и кудахтали цыплят и т. д.

    Вы пишете лекции в сказках. Екатерина II написала для внука, помимо «Сказания о цесаревиче Хлоре», «Сказку о цесаревиче Феве» (см. Примечание на стр.378).

    Не делайте ничего плохого. «Наставление» Хлору, переведенное на стихи Державиным, находится в приложении к «Русской азбуке для обучения молодежи чтению, напечатанной для народных школ по высшему повелению» (Санкт-Петербург, 1781 г.), которая также была составлена. Екатерина для внуков.

    Ланцетные средства — т.е. кровопролитие.

    Тамерлан (Тимур, Тимурленг) — среднеазиатский полководец и завоеватель (1336–1405), отличавшийся крайней жестокостью.

    Кто усмирил насилие и т. Д. «Этот стих относится к мирному времени, в конце первой турецкой войны (1768-1774 — VZ ), процветавшей в России, когда многие благотворительные учреждения были сделаны императрицей, например : детский дом, больницы и др. »(Об. Д., 600).

    Кто даровал свободу и т. Д. Державин перечисляет некоторые законы Екатерины II, выгодные для дворян-помещиков и купцов: она подтвердила разрешение Петра III дворянам выезжать за границу; позволили землевладельцам разрабатывать находящиеся в их владениях рудные месторождения для собственной выгоды; сняли запрет на вырубку леса на своих землях без государственного контроля; «Разрешено свободное плавание по морям и рекам для торговли» (Об.Д., 600) и др.

    Приложение к оде: «Фелица».

    ЭСКИЗ ИСХОДНО РАССМОТРЕННОЙ ОДЫ ЕКАТЕРИНЕ.

    Ты один, без помощи министра, следуя примеру богов, держишь все своей рукой и все видишь своими глазами!

    Великая Императрица, если до сих пор я из благоразумия хранил почтительное молчание и не хвалил вас, то это не потому, что мое сердце колебалось, закурить фимиам, который вы должны вам; но я мало знаю, что можно хвалить, и моя дрожащая Муза убегает от такого непосильного бремени и, не в силах с достоинством говорить о ваших великих делах, боится, прикоснувшись к вашим лаврам, чтобы не иссушить их.

    Я не ослеплен тщеславным желанием и сдерживаю свое бегство в соответствии с моими слабыми силами, и мое молчание мудрее тех храбрых смертных, которые оскверняют ваши жертвенники недостойной жертвой; кто на этом поприще, куда ведет их корысть, без силы и духа осмеливается петь твое имя и кто каждый день уродливым голосом надоедает тебе, рассказывая тебе о твоих собственных делах.

    Я не смею опорочить в них желание доставить вам удовольствие; но почему, не имея сил, бесполезно трудиться и, не хваля тебя, только позорить себя?

    Чтобы сплести хвалу, это должен быть Вергилий.

    Я не могу приносить жертвы богам, не имеющим добродетели, и я никогда не скрою свои мысли ради вашей похвалы: и как бы велика ни была ваша сила, но если бы в этом мое сердце не соглашалось с моими устами, тогда было бы никакой награды и никаких причин, чтобы не вырвать у меня ни слова к твоей похвале.

    Но когда я вижу, что вы с благородным рвением трудитесь при исполнении своего служения, посрамляя государей, трепещущие труды и угнетенных бременем короны; когда я вижу, как вы обогащаете своих подданных разумными приказами; гордость врагов, топчущихся ногами, открывающих нам море, и гордости ваших храбрых воинов — продвигающих ваши намерения и ваше великое сердце, побеждающих все под властью Орла; Россия управляет счастьем под вашей властью, а наши корабли — презренные и доступные места Нептуна, из которых простирается солнце: тогда, не спрашивая, нравится ли это Аполлону, моя Муза предупреждает меня в жару и хвалит вас.

    Тест по русской литературе XVIII век

    (для учеников 9 класса)

    Вариант I

    I. 1. В тридцатые годы XVIII века …

    2. Классики стали обращаться к изображениям и формам античного искусства, начиная с …

    3. Представителя русского классицизма в литературе не было …

    5. Центральной эстетической категорией сентиментализма является…

    Что легло в основу определения «спокойной» работы?

    Кому адресована ода Г.Р. Державина «Фелица»?

    Кто главные герои повести Н. М. Карамзина «Бедная Лиза»?

    Тест по русской литературе XVIII век

    (для учеников 9 класса)

    Вариант II

    I. Продолжите утверждение, выбрав правильный ответ. 1. Истоки мирового классицизма — …

    2. Главный лозунг классицизма XVII — XVIII веков. — …

    3. Образцовая классическая комедия не типична …

    4. Героями классических од обычно были …

    5. Первый детский журнал в России назывался …

    6. Тематика произведений Н.М. Карамзина — …

    II. Наладить переписку. Каждая цифра слева может соответствовать нескольким ответам справа.

    III. Выберите правильный ответ.

    А) М.В. Ломоносов

    В) А. Радищева

    Б) Державин Г.Р.

    Г) Карамзин Н.М.

    Укажите определение жанра оды.

    Откуда взят отрывок ниже?

    Укажите жанр произведения Н. М. Карамзина «Бедная Лиза».

    Какое дерево стало свидетелем развития и завершения отношений между Лизой и Эрастом?

    По велению Бога, о муза, будь послушной! А.С. Пушкин. Неизвестный а. Пушкин

    «БОГОМ БОГОМ, МУСА, БУДЬТЕ ПОСЛУШАТЬСЯ …»

    (Александр Пушкин)

    10 февраля в нашей стране исполнилось 180 лет со дня трагической гибели своего лучшего поэта Александра Сергеевича Пушкина. . «Пушкин — наше все», — говорили о нем, и этим все выражалось. Сегодня мы посвящаем наше небольшое исследование памятной дате, истории о том, как поэт, преодолев внешнее юношеское неверие, пришел к Богу, укрепившись в православной вере и с какой невиданной силой это наполнило его бессмертные произведения…

    Двенадцатилетний Пушкин, кудрявый низкорослый ленивец, поступивший в Царскосельский лицей на многодетной основе, не стал подарком для воспитателей вновь открывшегося учебного заведения. Учился без особого желания, поэтому экзамены за первый год как-то сдал. Саша кардинально изменился к 1813 году, когда начал писать стихи, но эта смена француза (такое прозвище он получил за безупречное знание французского языка) не принесла радости руководству лицея.Замкнутый в проявлении своих лучших духовных качеств, он словно намеренно подчеркивал свою едкость и насмешку (он великолепно преуспел в эпиграммах) и внезапно пробудил донжуанизм и склонность к гусарским кутежам.
    Но, наверное, все это не было бы таким страшным злом, если бы не смешалось с вольтерянским издевательством над святынями религии, которое лицей Пушкин не только не скрывал, но и в стихах, охотно читаемых на пиршества, конечно, подчеркнул он.Он даже начал писать сатирическую поэму «Монах» (хотя и не закончил), которая по своей атеистической силе не уступала, пожалуй, самым известным произведениям самого Вольтера. Вот лишь один пример описания жизни монаха-монаха, для презентации:

    Ни живые, ни мертвые не сидят под изображениями
    Чернец молится обеими руками.
    И вдруг, белый, как снег, снова выпавший
    Москва-река на каменистом берегу,
    Как светлая тень, юбка показалась в глазах…

    Слухи о кощунственной поэме Пушкина наверняка дошли до тогдашнего директора лицея Энгельгардта. Ему также стало известно о многочисленных встречах начинающего поэта с легкомысленными девушками, свидетельствующих о явном пороке Пушкина с православной моралью. Это обеспокоило лицея, и как-то в порыве гнева он очень обескураживающе отзывался о лицеисте: «… Сердце Пушкина холодно и пусто, в нем нет ни любви, ни религии; может быть, оно так же пусто, как никогда раньше не было в юном сердце… »

    Заявление Энгельгардта моментально разлетелось по лицее и нанесло Пушкину, пожалуй, первый осознанный и значительный удар по его гордости, а точнее по его совести, которая к тому времени спряталась где-то в далеких глубинах его души, захлестнутый и отгороженный модными шалостями и всенародными гонениями, которые тогда воспринимались многими современниками как естественные проявления человеческой свободы.

    Позже, анализируя как его свободолюбивые произведения, так и произведения подобных ему писателей, как русских, так и русских. и иностранный, великий поэт придет к пониманию главной причины того, что вольтеризм торжественно прошел через Запад и начал завоевывать мир.Отдельным джентльменам (они сами считали себя «просвещенными», но на самом деле они были склонны к утрате моральных тормозов, их переполняла гордость переделывать мир Божий по своему усмотрению), и поэтому этим джентльменам казалось, что вся беда земной жизни в том, что свободы нет, но ее нет, потому что человека жестко связывают религиозные узы. Уберите религию и Бога, и свободный человек сделает саму настоящую уродливую жизнь совершенством, то есть рай, описанный в Библии.

    Ошибочность этого взгляда показала сама Французская революция, которая затопила страну в крови и репрессиях и вместо желанной свободы, равенства и братства принесла народу еще более ужасные муки. Пушкин понимал это с гениальной ясностью и глубиной. Позже он объяснил все неудачи как писателей (Байрон, Радищев), так и государства (Франция, Россия) своим тупым «вольтеризмом», атеизмом и безнравственностью.
    «В Радищеве, — писал поэт, — отразилась вся французская философия его века: скептицизм Вольтера, филантропия Руссо, политический цинизм Дидро и Реналя; но все в неуклюжей, искаженной форме, как будто все предметы кривые в кривом зеркале ».

    А вот и известное высказывание Александра Сергеевича о революционном пути развития России: «Не дай бог увидеть русский бунт — бессмысленным и беспощадным. Те, кто замышляют невозможные перевороты в нашей стране, либо молоды и не знают нашего народа, либо это жестокосердные люди, чья маленькая голова чужая, да еще и копейка себе. «

    Покойный Пушкин видел решение всех житейских проблем в отстранении, отказе от вольтеризма, революционности, неверия, в возвращении к спокойной, разумной религиозной жизни.И даже само сопротивление атеистическому просвещению он считал важнейшим достижением как в жизни народа, так и в жизни писателя. Например, наш гений приписывал Байрону не сатиричность и иронию, а то, что его скептицизм был поверхностным, поверхностным: «Внутренняя вера превзошла в душе его скептицизм, который он местами выражал в своих творениях. Этот скептицизм был временной своенравностью ума, противоречащей внутреннему убеждению, духовной вере.«То есть временная« своенравность ума »заключалась во временной уступке нарастающей моде.

    Но именно это сопротивление неверию и аморальности Пушкин ценил в себе превыше всего. И что самое удивительное, уже в подростковом возрасте я понял, что его атеизм, и эпиграмматическая злоба, и революционный дух, и извращенный, «демократичный», как мы сейчас сказали бы, свободолюбие — это не что-то, а всего лишь «легкомысленное увлечение» духом времени. Эта тема ярко прослеживается уже в стихотворении «Неверие», написанном в ответ на известное высказывание директора лицея о поэте.Пушкину тогда было всего 18 лет, но он умел так тщательно и всесторонне проанализировать свой уход от Бога, что иногда человек и в более зрелом возрасте не может этого сделать. Он сумел отметить главное — что он

    С первых лет
    Он безумно гасил свет, радующий сердце.

    Что следует из этих двух строк? Дело в том, что вера в Бога — это свет для сердца, без которого нет радости для человека. И что отказ от этого света и этой радости — настоящее безумие, неоправданная глупость.И безумие и глупость, однажды совершенные, продолжаются только из-за гордого упорства того, кто отошел от веры:

    Разум ищет божество, а сердце не находит …

    Но его совесть подчиняет его. ужасные муки, а втайне он уже завидует тем, кто озарен Божественным светом.

    Удачливые люди! — думает он, — почему я не могу
    Страсти непокорных в смиренном молчании,
    Забыв о разуме и слабом и строгом,
    С единой верой, быть низверженным перед Богом!

    Он уже начинает догадываться, что истина стоит за верой, а не за пределами неверия, иначе вся человеческая жизнь станет пустой, глупой и бессмысленной.У неверующего нет вечного благословенного существа, облагороженного бесконечным знанием Совершенного Бога. И удивительно, что в более позднем возрасте Пушкин делает решительные шаги к православной вере. Это должно было произойти неизбежно, потому что под модным на первый взгляд слоем неверия лежал прочный фундамент, заложенный в душе поэта в детстве.

    Над православной закладкой работало немалое количество людей. Предпочтение здесь, конечно, следует отдать домашнему наставнику и воспитателю, священнику Мариинского института Александру Ивановичу Беликову, изучавшему у младших Пушкиных русский язык, арифметику и Закон Божий.Затем необходимо указать бабушку по материнской линии Марью Алексеевну Ганнибал (именно маленькая Саша залезла в ее корзинку с вышивкой нитками и лоскутками и часами слушала ее рассказы, среди которых было много библейских рассказов). Не будем забывать и о любимой Пушкиной няне Арине Родионовне, интеллигентном человеке, глубоко верующем, замечательном сказочнике и любительнице народных песен. Смерть брата Николая, которого Александр больше всего любил в семье, укрепила православные традиции в душе поэта.Он часто бывал на могиле брата, поминал его во время литургии. При этом будем иметь в виду, что все детство Пушкина прошло среди людей подворья, которые не представляли своей жизни без церкви.

    Знаменитый русский философ Семен Франк в числе причин, заставивших Пушкина вернуться к вере, справедливо называет его понимание поэзии как Божественной сферы, в которой поэт непрерывно связан с небесными силами. И это понимание проявилось в Александре с первых дней его работы.Все ранние стихи Пушкина пронизаны образами языческих богов и сюжетами. Но теперь настал черед Библии, и здесь образуется та рвущаяся нить, которая пройдет через всю жизнь нашего поэта. Очень много раз русский гений прибегал к мыслям, фразам и рассказам, прочитанным в Книге Книг, и, по сути, все его творчество перемежается с премудростями Нового и Ветхого Завета.

    Вот только один пример из почти бесконечного числа. В одном из стихотворений на рубеже 20-30-х годов он отмечает:

    Я ласкаю родного ребенка
    Уже думаю: прости!
    Я уступаю тебе свое место
    Мне пора тлеть, а ты цвести.

    И это почти прямая цитата из Экклезиаста: «Во все времена и время всего, что под небом: время рожать и время умирать …»

    Такая православная твердыня была в глубине мира. Душа Пушкина. И понятно, что весь поверхностный слой, порожденный модными веяниями века, начал распадаться и расползаться, как только в душе поэта начались заметные духовные воздействия. Ну, скажем так, знакомство и дружба с поэтом Василием Жуковским.Кстати, он первым заметил это, еще в юности, пушкинское продвижение к вере и рассказал об этом своим друзьям: «Как созрел Пушкин и как развилось его религиозное чувство! Он несравненно более религиозен, чем я.

    И вскоре последовало мощное духовное влияние на Пушкина Николая Михайловича Карамзина, создателя «Истории государства Российского», жившего в то время в особняке Царского Села, рядом с поэтом. Поводом для их ссоры послужило натянутое недоверие Александра, а потом всю жизнь Пушкин не мог себе простить эту ссору, тем более что писатель вскоре умер…

    В день своего 29-летия поэт написал знаменитое стихотворение «Дар напрасный, дар случайный» — о никчемности и бессмысленности человеческой жизни. Сразу после публикации митрополит Московский Филарет откликнулся на нее, причем тоже в стихах, но уже в стихах истинно православных. Начали они значительным образом:

    Не зря, не случайно
    Жизнь дана мне от Бога
    Не без воли Божией тайна
    И приговорена к казни…

    Далее архипастырь советует поэту вспомнить Бога, вернуться к Нему, покаяться, и тогда жизнь наполнится радостью и смыслом:
    Вспомни меня, забытого мною!
    Сияй сквозь мрак гибели —
    И творится Тобой
    Сердце чисто, разум светлый!

    Этот святейший совет подействовал на Пушкина так, что он почти мгновенно откликнулся на него своими знаменитыми строфами:

    Твой огонь — душа палима
    Отвергнут тьму сует земных,
    И слышит арфу Серафима
    Поэт в священном ужасе.

    Да, действительно, душа Пушкина с тех пор «отвергла тьму сует земных», и не без этого Божественного просвещения поэт полностью избавился от духовных сомнений и тех навязчивых уроков атеизма, которые он получил от английского философа в 1825 г. Одесса. Он мысленно отверг их даже там, на берегу Черного моря, но в его сердце прижились все остатки неверия. Филарет окончательно развеял их. И царь Николай Первый как бы закрепил успех архипастыря России.Государь вызвал поэта из тюрьмы, из Михайловского, назвал его лучшим поэтом страны, разрешил писать обо всем и опубликовать написанное и в очень ненавязчивой форме посоветовал ему приблизиться к вечным, Божественным темам, особенно так как он уже вырос для них духовно.

    С этого времени темы пушкинской лиры заметно обогатились стихотворениями и драмами, в которых особое трепетное внимание уделяется вере в Бога. В этом цикле есть стихотворение «Мне приснился чудесный сон… », по сути, опыт записи чудесного сна (за полтора года до смерти). Старик с длинной седой бородой, похожий на Ефрема Сирийца, предупредил поэта, что скоро он« будет вознагражден Царство Небесное »… Вскоре Александр Сергеевич, словно под впечатлением от этой зрительной встречи, написал« Молитву », стихотворную и очень близкую по словесному и духовному содержанию, пересказав в ней сирийскую молитву. Читатель не найдет среди стихов великого поэта ни едких эпиграмм, ни резкой политической сатиры на время и власть имущих, ни прославления свободы народа.

    Свобода для поэта превратилась в свободу от грехов, от невежества, от гордости, от вавилонской жажды переделать мир. В свободе полного подчинения воле Бога — единственно справедливой и милосердной. И пишет свое лучшее стихотворение — «Памятник».

    По велению Бога, Муза, будь послушным,
    Не боясь обид, не требуя короны,
    Хвалили и клеветали равнодушно,
    И глупого не спорь.


    Сравнительный анализ произведений разных авторов

    Сценарный план урока литературы в 9 классе по В.Я. Коровина.
    Технология учебно-исследовательской деятельности
    на сравнительном анализе произведений разных авторов.

    Тема урока: «Я поставил себе памятник не руками …»
    Сравнительный анализ произведений разных авторов.
    Цель урока: — создать условия для исследовательской деятельности студентов;
    — научить сравнительному анализу художественных текстов;
    — для развития основных видов речевой деятельности;
    — воспитывать чувство патриотизма, формировать гражданское сознание.
    Планируемый результат обучения
    , в том числе
    формирование УУД

    Персональные: для улучшения духовно-нравственных качеств человека; использование различных источников информации для решения познавательных и коммуникативных задач.

    Метапредмет: умение понимать проблему, выдвигать гипотезы, структурировать материал, формулировать выводы, самостоятельно организовывать деятельность.

    Предмет: понимание связи между литературными произведениями и эпохой их написания, выявление вечных моральных ценностей, заложенных в них, и их современного звучания; умение анализировать произведение, понимать и формулировать тему, идею, пафос литературного произведения; определение композиции стихотворения, изобразительных и выразительных средств, знание литературной терминологии при анализе литературного произведения.

    Когнитивный UUD: записывать информацию различными способами; проводить анализ и синтез в научных исследованиях; обобщить, установить аналогии.

    Коммуникативный UUD: использование языковых ресурсов для решения образовательных поисковых задач; формулировать, аргументировать собственное мнение, учитывать и согласовывать в сотрудничестве мнения других.

    Личностный УУД: способность к самооценке, ориентация в нравственном пространстве общества, осознание чувства гражданственности, нахождение собственной позиции в оценке произведений искусства.

    Нормативный UUD: планировать действия, проявлять когнитивную инициативу в сотрудничестве, осуществлять контроль, оценивать результаты.

    Основные понятия: представление о произведении, ода, исторический комментарий, изобразительные и выразительные средства, композиция, перевод, аранжировка, авторская позиция.
    Междисциплинарные связи: Русский язык, история, мировая художественная культура.
    Ресурсы: текстов произведений, учебников, мультимедийного оборудования

    Шаги урока Формируется УУД Деятельность учителя Студенческая деятельность
    Организационный момент Cognitive UUD: планирование работы, сбор информации для урока. Установить тематические рамки содержания работы; мотивация к учебной деятельности; создание эмоциональной составляющей. Восприятие информации; сообщение о подготовительном этапе к уроку: собрана информация, подготовлена ​​выставка книг, проведен опрос, выполнено домашнее задание.
    Постановка целей
    и мотивация
    Регламент: с помощью учителя определить цель занятия, вместе с учителем научиться обнаруживать и формулировать учебную проблему. Контроль за речевой деятельностью студентов; вносить коррективы в ответы. Оценка подготовительного этапа к учебе. Формулировка познавательной цели;
    определение методов поиска информации;
    направлений научно-исследовательской работы; сообщение о подготовительном этапе к уроку:
    -сборник информации;
    -подготовленная выставка книг;
    -опрос общественного мнения;
    -выполненное домашнее задание.
    Обновление знаний Коммуникативная: высказывание, аргументирование мнений, формулирование выводов Определение правил работы в группах.Демонстрация фильма о Горации. Демонстрация слайдов о поэтах. Подведение итогов социологического опроса, демонстрация схем и диаграмм, формулирование выводов по результатам опроса. Они формулируют вопросы, на которые хотели бы получить ответы в результате исследования. Чтение стихов наизусть.
    Выявление причин
    трудностей и
    постановка целей
    мероприятий
    (постановка
    обучающего задания)
    Норматив: поиск средств достижения цели образовательной деятельности.Познавательная: соотносите объекты и линии сравнения. Организация работы студентов в группах, обучение. Контроль времени. Они формулируют вопросы, на которые они хотели бы получить ответы в результате исследования. Работа со столом. Распределение заданий внутри групп самими учениками.
    Корпус
    проект выхода
    вне сложности
    («Открытие» детьми
    новых знаний)
    Cognitive: для обработки информации для получения желаемого результата, в том числе для создания нового продукта.Нормативно-правовая: принятие мер для создания общего проекта. Направляет работу, контролирует последовательность и уместность выбора линий сравнения. Оформление результатов научно-исследовательских работ в таблице создания синквейнов. Выводы формулируются по каждой строке сравнения. Организуйте работу в группах.
    Реализация
    построено
    пр.
    Коммуникатив: общение, устная речевая деятельность. Когнитивные: провести анализ, синтезировать, выбрать основу для сравнения, построить логическую цепочку рассуждений. Организует студенческие сообщения. Построение осознанного произвольного речевого высказывания в устной форме; интеграция в группу сверстников и построение продуктивного сотрудничества в поиске информации.
    Первичная
    привязка
    во внешней речи
    Коммуникативность: готовность слушать других, аргументируя точку зрения. Познавательная: умение оформлять информацию в требуемой форме, устанавливать аналогии и причинно-следственные связи. Исправляем собственные затруднения, участвуя в коллективном обсуждении результата работы.
    Самодиагностика
    Работа
    самопроверка
    по ссылке
    Нормативные: соотнесение результатов своей деятельности с целью урока, оценка успешности работы группы и самооценки, понимание причин неудач. Коммуникативный: надлежащее использование оценочной лексики. Показывает на экране образец таблицы.Оценка работы путем сравнительного анализа. Оценка качества и уровня исследовательской работы.
    Включение
    в систему знаний
    и повторение
    Нормативно-правовые акты: формулирование выводов. Коммуникативность: умение сформулировать гипотезу для дальнейшего научного исследования. Комментирование домашнего задания. Фиксация степени соответствия цели и результатам деятельности, постановка целей для последующей деятельности.

    1. Организационный момент.

    Сегодня мы работаем в группах. Вы сами определили функции каждого члена группы. Выполнено домашнее задание. Получили рабочую папку с материалами по работе.

    2. Постановка цели и мотивация.
    Изложение темы урока.
    Смотрю фильм о Горации.

    Что делает человека бессмертным? Героические подвиги? Богатство? Звания? А в чем поэты, деятели искусства видели свое бессмертие?

    Один из них жил в I веке до нашей эры, участвовал в сражениях, но предпочел посвятить свою жизнь литературе.Другой тоже воевал, был и губернатором, и сенатором, имел государственные награды, но находил счастье в своей творческой деятельности. А третий не был ни воином, ни политиком. Он сразу почувствовал себя поэтом.

    Между первым и третьим прошло почти два тысячелетия, но работа, которой они посвятили себя, стирает барьеры веков. Ведь речь идет о поэзии, о ее вечности, о ее бессмертии.

    Как давно вы слышали тему урока?

    Почему тема была озвучена уже на первом уроке?

    Как мы готовились к этому уроку?

    Каковы результаты опроса?

    ВОПРОСЫ СОЦИОЛОГИЧЕСКОГО ИССЛЕДОВАНИЯ

    1.Как вы понимаете значение слова «памятник»?

    2. Каким людям установлены памятники в нашем городе?

    3. Какие архитектурные сооружения в Судже носят названия памятников?

    4. Надо ли ставить памятники на могилах родственников?

    5. Какой памятник можно назвать вечным?

    Демонстрация презентации результатов социологического опроса. Один из студентов комментирует результаты опроса.

    В опросе приняли участие 26 учеников 11 классов.Большинство из них понимают значение слова «памятник» как скульптурного сооружения в честь кого-то или события. Названы памятники Ленину и Щепкину. Архитектурные памятники правильно назвали лишь несколько респондентов. Пятый вопрос вызвал наибольшие затруднения. 13 человек отказались отвечать, только двое ответили правильно.

    По результатам опроса видно, что тема памяти волнует людей. Каждый человек думает о том, что человеческая жизнь не может быть бесконечной.Как ты сможешь сохранить свое имя даже после смерти? Как и чем наполнить свою бессмертную душу, чтобы она стала бессмертной не только в христианском смысле?

    Какую цель мы ставим перед собой на уроке и добиваемся ее выполнения?
    (Цель: в результате сравнительного анализа стихов понять, что открыл миру Гораций? Что заставило Ломоносова и Державина обратиться к нему? Почему Пушкин также развивает идеи древнеримского поэта?)

    Я предложил способ достижения цели.Вы должны были понять это из формулировки домашнего задания. Составление и заполнение таблицы — один из видов дизайна научного исследования, и в сегодняшнем уроке мы усовершенствуем это универсальное обучающее действие.

    3. Обновление знаний и устранение трудностей в деятельности.

    Сам стол перед вами. Фактические ошибки были сделаны в первой строке сравнения. Проверяем домашнее задание первой группы, находим фактические ошибки в предлагаемом историческом комментарии.

    Домашнее задание для второй группы. Толкование непонятных слов и выражений.

    Авфид — река в Италии, на родине Горация.
    Alcean lyre — лира Алсеи (Alcea). 6 век до н.э.
    Дельфийская Лавр — лавр из города Дельфы, из храма Аполлона.
    Эолийские стихи — Стихи эолийского племени (Сапфо и Алцея) считались образцом в древнегреческой лирике.
    Аквилон — северный ветер.
    Даунус — легендарный король Апулии, родины Горация.
    Мельпомена — муза трагедии.
    Фелица — героиня оды Державина. Название заимствовано из сказки Екатерины 11. Еда «Фелица» посвящена Екатерине.
    Александрийский столб — памятник Александру 1 на Дворцовой площади в честь победы над Наполеоном.

    На предыдущем уроке мы познакомились с текстами произведений. Пусть они исполнятся сегодня вами. (Выразительное чтение наизусть.)

    Тексты исследуемых работ.

    Гораций «К Мельпомене»
    (I век до н.э.)
    перевод Ломоносова (1747)
    Державин «Памятник» (1795) Пушкин
    «Я поставил себе памятник не руками
    …» (1836)
    Exegi памятник

    Я воздвиг себе знак бессмертия,
    Выше пирамид и прочнее меди,
    Этот бурный Аквилон не может стереть,
    Ни многовековая, ни острая древность.

    Я вовсе не умру, но смерть уйдет.
    Велика моя роль, потому что я умру.
    Я буду расти в славе повсюду
    Пока великий Рим владеет светом.

    Где авфиды шумят быстрыми потоками,
    Где Давн царствовал среди простых людей,
    Моя родина не будет молчать,
    То, что невежественная семья не была препятствием для меня,

    Привезти стихи Эольского в Италию
    И первым звенеть в лире Альке.
    Гордись праведностью, муза,
    И увенчай голову лавровым венком.

    Я воздвиг себе чудный, вечный памятник,
    Он тверже металлов и выше пирамид,
    Ни вихрь, ни гром не сломят быстротечного,
    И полет времени не сокрушит его.

    Итак! — весь я не умру, но часть меня велика,
    Ускользнув от тления, после смерти он будет жить,
    И слава моя будет расти не угасая,
    Пока славяне, Вселенная прославит расу.

    Пройдет обо мне слух от Белых вод к Черным,
    Где Волга, Дон, Нева, Урал льются из Рифеи;
    Все будут помнить, что в бесчисленных странах,
    Как из безвестности я стал известен тем,

    Тот первый я осмелился смешным русским слогом
    Провозгласить добродетели Фелицы,
    Разговор с Богом в сердце
    И сказать правду царям с улыбкой.

    О Муза! Гордитесь справедливой заслугой,
    И кто презирает вас, презирайте сами тех;
    Расслабленной рукой, неторопливой
    Украшай лоб рассветом бессмертия.

    Нерукотворный памятник поставил,
    Народная тропа не дойдет до него,
    Взошел выше мятежной головой
    Александрийский столб.

    Нет, все я не умру — душа в заветной лире
    Мой прах выживет, и разложение убежит —
    И я буду славен, пока в подлунном мире
    По крайней мере один пьющий будет жить.

    Слух обо мне разнесется по великой России,
    И каждый язык в ней назовет меня,
    И гордый внук славян, и финн, и теперь дикий
    тунгус, и калмыцкий друг степей.

    И еще долго буду так добр к людям,
    Что пробудил добрые чувства своей лирой,
    Что в жестоком возрасте прославил свободу
    И к падшим взывал милосердие.

    По велению Бога, о муза, будь послушной,
    Не боясь обиды, не требуя короны;
    Хвалу и клевету принимали равнодушно,
    И дурака не спорят.

    Третья группа определила направления сравнения этих произведений.Какие линии они предлагают нам и почему? Идея, композиция, средства выражения, авторская позиция, образы стихотворения.

    4. Выявление причин затруднения и постановка цели деятельности.

    Как правильно выстроить предложенные строки? Определим последовательность этих строк. (На доске расположите карты вертикально в желаемой последовательности.)

    Итак, работая в группах, в кооперации приступаем к заполнению таблицы.

    5. Построение проекта выхода из трудностей («открытие» новых знаний).

    Распределение работы самими студентами по группам: руководитель, секретарь, помощники.

    Группы используют словари литературных терминов.

    6. Реализация проекта.

    Оформление результатов НИР в таблице.

    СРАВНИТЕЛЬНЫЙ АНАЛИЗ РАБОТ
    ОБЪЕКТОВ СРАВНЕНИЯ
    Строка сравнения Гораций
    (пер.Ломоносова)
    «Мельпомене»
    Державин
    «Памятник»
    Пушкин
    «Я себе памятник
    поставлен не руками …»
    Дата создания.
    Краткое описание эпохи (важные события в жизни страны, правители, судьба поэта
    Гораций — I век до н.э.
    Ломоносов -1747
    Отец — освобожденный раб. Гораций — участник гражданской войны на стороне Брута. Автор книги «Наука поэзии».Перевел с греческого Алкея, Анакреон, Сафо. Признанный в Италии классиком литературы.
    18 век (1795)
    Статс-секретарь при Екатерине II, сенатор, губернатор. Член Верховного Совета при Павле, министр юстиции при Александре. Кавалер нескольких орденов.
    XIX век (1836)
    Один из первых выпускников Царскосельского лицея, открытого Александром Первым. При жизни он был удостоен славы великого поэта. Реформатор русского литературного языка.Сочувствовал дворянам, восставшим против правительства (1825 г.)
    Жанр Ода (сам Гораций называл лирическое стихотворение Ода эпохе классицизма. Ода Горацию взята за образец. О да. Торжественное, лирико-философское произведение
    Идея Поэтическое творчество — памятник, «знак бессмертия». Поэзия бессмертна, она могущественнее сил природы. Поэтическое творчество бессмертно, если исполняется повеление Бога, оно пробуждает добрые чувства.
    Состав.
    1. Введение.
    2. Основная часть.
    3. Заключение.
    1. Установить необычный памятник («знак бессмертия»).
    2. Заслуги (перевод греческой поэзии).
    3. Обращение к музе.
    (Лавровая корона.)
    1. Установить вечный памятник.
    2. Достоинства (простой слог, правдивость).
    3. Обращение к музе.(Будь бессмертным.)
    1.Установка «памятника нерукотворному»
    2. Доброта, милосердие, свободолюбие в творчестве дарят бессмертие.
    3. Обращение к музе. (Будьте послушны повелению Бога.)
    Центральный образ стихотворения
    (создание синквейнов)
    ПАМЯТНИК
    высокий, сильный
    Не умру, воскресну, Я звеню, принес,
    «Гордись праведным достоинством, муза!»
    Морская лира.
    ПАМЯТНИК
    чудесный, вечный
    Я не умру, буду помнить, дерзать, говорить, говорить
    «О муза! Гордитесь заслугой ярмарки… »
    Прикольный русский слог и правда.
    ПАМЯТНИК
    чудесный, священный
    Не умру, прославленный, призванный, пробудившийся, выживу
    «По велению бога, о муза, будь послушным …»
    «Душа в заветной лире …»
    Средства выражения:
    -эпитации;
    -метафоры;
    — выдача себя за другое лицо;
    -оксюморон;
    Великий, праведный.
    Смерть оставит большую часть меня …
    Гордись праведными заслугами, муза.
    Звонок в лиру Алкеана.
    Замечательный, вечный.
    Полет времени.
    О муза! Гордись …
    Нерукотворный, мятежный, заветный, гордый, дикий, добрый, жестокий.
    Слух пройдет.
    Повелением Бога, о муза, будь послушной ..
    Особенности словаря Высокий стиль слов:
    владеет, по большей части, Отечеством, знаком бессмертия.
    Высокий стиль слов:
    сокрушать, распадаться, расти, до безвестности, гордиться.
    Высокий стиль слов:
    возведенный, не сделанный руками, вознесенный, душа, заветный, славный, пьющий, прославленный, падший, повеление, хвала, принятый.
    Функции синтаксиса Сложные конструкции, погрузочно-разгрузочные работы. рядов однородных членов,
    обращений.
    Ряды однородных членов, апелляция, изолированные члены предложения.
    Многосоюзный.
    Авторская позиция Он видит свою заслугу в том, что он открыл что-то новое в поэзии, перевел греческую поэзию.
    Гордость Рима.
    Восхищается Родиной, славянами. Он считает, что творчество подарит ему бессмертие за свою правдивость и «веселый русский стиль». Я уверен в бессмертии как истинный христианин. «Душа в заветной лире» нетленна. Чудотворный памятник поэзии — исполнение воли Бога.
    Отношение к авторской позиции и ее художественному воплощению. Он представляет интерес для многих поэтов как аксиома бессмертия.Он первым представил поэзию как вечный памятник. Впервые идея Горация была «перенесена на русскую землю». Учит любви к Отечеству. Звучит легко и возвышенно, завораживает, пленяет мыслью и чувствами.
    Законы поэтического бессмертия созданы для всех поэтов земли.
    Значение произведения в контексте творчества автора и мирового литературного процесса Наследие Горация вызвало огромное количество подделок.В русской литературе к ней обратились 32 поэта. Во многих университетах по работе Горация осваивают латинский язык. Создал первую русскую транскрипцию оды Горация.
    «Он воспел и прославил Святую Русь. Он ставил общественное благо превыше всего хорошего »(К. Рылеев о Державине)
    В творчестве Пушкина тема поэта и поэзии — одна из ведущих. Это стихотворение является завещанием и манифестом поэта, оно развивает идею стихотворения «Пророк».Строки этого стихотворения высечены на основании первого в Москве памятника поэту.

    7. Первичное закрепление во внешней речи.

    Стажеры заполняют таблицы в каждой группе, комментируя, подводя итоги, делая выводы по каждой строке сравнения.

    8. Включение в систему знаний и повторение.

    Учитель сосредотачивается на готовом продукте работы, но поощряет творчество и нестандартное мышление.Одно из заданий выполняется по технологии синквейн, если ученики к этому подготовлены. Каждая группа работает с одним произведением.

    9. Самостоятельная работа с самотестированием по стандарту.

    Готовый обучающий продукт (сравнительная таблица) воспроизводится на доске. Учащиеся сравнивают свою успеваемость и схему и делают выводы.

    Гораций (Квинт Гораций Флаккус) родился в 65 г. до н.э. в Венусуи, на юге Италии. Его отец был освобожденным рабом.Получил образование в Риме, участвовал в гражданской войне, начавшейся после убийства Цезаря. Он командовал легионом в армии Брута.

    После поражения и амнистии он посвящает себя поэзии. Создает политические стихи, сатиры, оды, сообщения. Главное в своей работе он считал идейным. Любимый поэт многих государственных деятелей Европы и России. Ода «Памятник» привлекла внимание многих поэтов. Первый перевод с латыни в России сделал Ломоносов.

    Ломоносов (Гораций): поэт воздвиг «знамение бессмертия», разрушить его не могут ни бурный Аквилон, ни века; посмертная слава будет расти, пока великий Рим будет владеть миром.Свою заслугу он видит в том, что привез в Италию греческую поэзию. Ода была переведена в 1747 году.

    Державин: воздвигнут вечный памятник; слава возрастет, «пока славяне будут чтить вселенная»; он видит достоинства в простоте и правдивости слога. Державин на основе текста Горация создал собственное произведение. Поэма написана в 1795 году. Первоначальное название «Музе. Подражание Горацию ».

    Белинский писал: «Хотя идея этого прекрасного стихотворения была заимствована Державиным у Горация, но он сумел выразить ее в такой оригинальной форме, которая была для него уникальна, настолько хорошо применить ее к себе, что честь Эта мысль принадлежит ему, как Горацию.«

    Пушкин пишет стихотворение «Я поставил себе нерукотворный памятник …» в 1836 году. Это исповедь, завещание и манифест поэта. Эпиграф указывает на прямое продолжение традиций Горация. Для поэта главным в творчестве является само творчество, «добрые чувства», свобода и «милосердие к падшим» возводят поэта в ранг пророка и учителя. Заключительная строфа — духовная программа Пушкина: нужно подчиняться только велению Бога.

    10.Отражение деятельности (резюме урока).

    Что вы можете рассказать нам о нашей работе на сегодняшнем уроке? Что тебе понравилось в твоей работе? Что было самым ярким в уроке? Что можно было сделать иначе?

    Какие жизненные уроки мы извлекли?

    Дополнительный демонстрационный материал:

    Поэма Пушкина в исполнении Владимира Яхонтова (видеоклип).

    Домашнее задание призвано вернуть вас к тексту стихотворений. Предлагаю на выбор три задания.Каждый из вас самостоятельно решит, что интереснее для дальнейших размышлений над строками стихов.

    Домашнее задание.

    1. Найдите опечатку в тексте стихотворения Горация (перевод Ломоносова). Как эта опечатка меняет смысл стихотворения?

    2. Проанализировать статью учебника литературы для 8-х классов общеобразовательной школы под редакцией А.Г. Алексина (1986), посвященную стихотворению А.С. Пушкин. С какими выводами автора статьи вы не согласны и почему?

    3.К оде Горация обращались многие русские поэты (старше 30 лет). Почему идеи древнеримского поэта вызвали такой интерес у многих читателей и писателей?

    Выберите одно из заданий и выполните его письменно.

    Оценки за урок выставляются по группам. Учитель предлагает как свои критерии оценки, так и баллы, используя таблицу наблюдений за работой учеников.

    Если в России есть европеец, то это наше правительство.

    Высокомерие и напыщенность оскорбительнее простых людей.Откровенные, оригинальные выражения простолюдинов повторяются в высшем обществе, не оскорбляя слух, в то время как чопорная непристойность провинциальной вежливости вызовет всеобщую улыбку.

    Неуважение к предкам — первый признак дикости и безнравственности. Гордиться славой своих предков не только можно, но и нужно; не уважать это — постыдная трусость.

    Должны ли красивые женщины иметь характер?

    Конечно, я презираю свое отечество с ног до головы, но меня раздражает, если иностранец разделяет со мной это чувство.

    Не дай бог увидеть русский бунт бессмысленным и беспощадным! — Капитанская дочь

    Портрет А.С. Пушкин (Орест Кипренский, 1827)

    1. Однажды в доме родителей Александра Пушкина побывал русский писатель Иван Дмитриев. Александр тогда был еще ребенком, поэтому Дмитриев решил подшутить над оригинальной внешностью мальчика и сказал: «Какой араб!» Но десятилетний внук Ганнибала не растерялся и моментально дал ответ: «Но не рябчик!» Присутствующие взрослые были удивлены и ужасно смущены, потому что лицо писателя Дмитриева было некрасиво в рябах!

    Ксавье де Местр.«Пушкин — ребенок». 1801–1802


    2. Однажды друг пушкинского офицера Кондыба спросил поэта, может ли он придумать рифму к словам рак и рыба. Пушкин ответил: «Дурак Кондыба!» Офицер смутился и предложил сочинить стишок, сочетающий рыбу и рак. Пушкин и здесь не растерялся: «Кондыба — дурак».


    Сомов Константин Андреевич (1869-1939): Портрет А.С. Пушкин.

    3. Еще будучи камерным юнкером, Пушкин однажды предстал перед высокопоставленным человеком, который лежал на кушетке и зевал от скуки.Когда появился молодой поэт, высокопоставленный человек даже не подумал менять свое положение. Пушкин дал хозяину дома все, что ему было нужно, и хотел уйти, но получил приказ сделать экспромт.
    Пушкин выдавил сквозь зубы: «Дети на полу — на диване умные». Человек разочаровался экспромтом: «Ну что тут остроумного — дети на полу, умные на диване? Я не могу понять … Я ожидал от тебя большего. Пушкин молчал, а высокопоставленный человек, повторяя фразу и двигая слоги, наконец пришел к такому результату: «Малыш на софе недоумок.«После того, как смысл экспромта дошел до хозяина, Пушкина тут же с негодованием вышвырнули за дверь.


    С.Г. Чириков — Александр Сергеевич Пушкин. 1810


    4. В период ухаживания за будущей женой Наталья Пушкина много рассказывала о ней друзьям и при этом обычно говорила:
    «Я в восторге, в восторге,
    Короче — уволена! «

    Брюллов Александр Павлович портрет Н.Н. Гончарова

    Поэма «Мадона» (пушкинское слово «Мадонна» пишется с одной буквы «н») написана летом 1830 года в Петербурге незадолго до отъезда Пушкина в Москву, а точнее, незадолго до его отъезда в Болдино. Пушкин посвятил это стихотворение Наталье Николаевне Гончаровой, ставшей его женой в феврале 1831 года.

    Картины старых мастеров немного. мнение специалистов.

    В моем простом уголке, посреди медленных трудов,
    Я хотел быть вечным зрителем одной картины,
    Одной: чтобы на меня с холста, как с облаков,
    Самый чистый и наш божественный спаситель —

    Она величием, он с разумом в глазах —
    Они смотрели кроткие, во славе и в лучах,
    Одинокие, без ангелов, под ладонью Сиона.

    Мои желания сбылись. Создатель
    Он послал тебя ко мне, ты, моя Мадона,
    Чистейшее очарование, чистейший образец.


    Комаров В. А. Пушкин и Н. Н. Гончарова. Знакомство.


    Устинов Е. Пушкин и Натали.

    Пушкин на балу.

    5. И этот забавный случай, произошедший с Пушкиным во время его пребывания в Царскосельском лицее, показывает, насколько остроумным и находчивым был молодой поэт. Однажды он решил сбежать из лицея в Петербург погулять. Я пошел к губернатору Трико, но он его не пустил и даже испугался, что он будет следить за Александром.Но охота хуже кабалы — и Пушкин вместе с Кюхельбекером сбегает в Петербург. Трико последовал за ним.
    Александр первым подъехал к заставе. Его спросили его фамилию, и он ответил: «Александр Однако!» Заставный записал фамилию и пропустил ее. Следующим подъехал Кюхельбекер. Когда его спросили, как его зовут, он сказал: «Григорий Двако!» Заставный записал имя и с сомнением покачал головой. Наконец приезжает наставник. Его вопрос: «Какая у вас фамилия?» Ответы: «Трико!» «Врешь, — кричит заставный, — тут что-то нехорошее! Один за другим — один, два, три! Непослушный, брат, иди на гауптвахту! «Трико целый день провел под арестом на заставе, а Пушкин с другом спокойно гуляли по городу.

    Пушкин в селе Михайловское (Пущин близ Пушкина). Художник Н.Н. Ge. 1875 г.

    6. Пушкин вспомнил себя с 4-летнего возраста. Он несколько раз рассказывал о том, как однажды во время прогулки заметил, как качается земля и дрожат колонны, а последнее землетрясение в Москве было зафиксировано как раз в 1803 году. И, между прочим, Примерно в это же время произошла первая встреча Пушкина с императором — маленький Саша чуть не упал под копыта коня Александра I, который тоже пошел гулять.Слава богу, Александру удалось удержать лошадь, ребенок не пострадал, а испугалась только няня.

    7. Детство Маленького Пушкина прошло в Москве. Его первыми учителями были французские губернаторы. А летом обычно ездил к бабушке Марии Алексеевне в подмосковное село Захарово. В 12 лет Пушкин поступил в Царскосельский лицей, закрытое учебное заведение с 30 учениками. В лицее Пушкин серьезно изучал поэзию, особенно французскую, за что получил прозвище «француз».


    Репин И. Пушкин на спектакле в лицее 8 января 1815 года читает стихотворение «Воспоминания в Царском Селе». 1911.


    8. Пушкин попал в лицей, как говорится, на тяге. Лицей основал сам министр Сперанский, набор был невелик — всего 30 человек, но у Пушкина был дядя — очень известный и талантливый поэт Василий Львович Пушкин, лично знавший Сперанского.

    Репин И. А. Пушкин с Карлом Брюлловым. 1912 г.


    9. В лицее издавался рукописный журнал «Лицейский мудрец». Пушкин писал здесь стихи. Однажды я написал: «Вильгельм, прочти свои стихи, чтобы я поскорее заснул». Обиженный, Кюхельбекер побежал топиться в пруду. Им удалось его спасти. Вскоре в «Лицеуме мудреца» нарисовали мультик: Кюхельбекер тонет, а его длинный нос торчит из пруда.

    Фаворский В. Пушкин — лицей

    Кюхельбекер, Вильгельм Карлович (1797-1846)

    10.В 1817 г. состоялся первый выпуск лицеистов. Сдав за семнадцать дней мая 15 экзаменов, среди которых латинская, русская, немецкая и французская литература, общая история, право, математика, физика, география, Пушкин и его друзья получили свои лицейские дипломы. По успеваемости поэт занял 26-е место (из 29 выпускников), показав отличные успехи только в русской и французской литературе, а также в фехтовании.


    Александр Сергеевич Пушкин читает свое стихотворение перед Гавриилом Державиным на экзамене в лицее в Царском Селе 8 января 1815 года.


    11. Известно, что Пушкин был очень любящим. В 14 лет он начал посещать публичные дома. И, уже будучи женатым, он продолжал посещать «геев», а также женился на любовницах.


    Петр Федорович Соколов (1791-1848) Портрет А.С. Пушкин

    12. Очень интересно читать даже не список его побед, а отзывы о нем от разных людей. Его брат, например, говорил, что Пушкин плох сам по себе, мал ростом, но он почему-то нравился женщинам.Об этом свидетельствует восторженное письмо Веры Александровны Нащокиной, в которую был влюблен и Пушкин: «Пушкин был шатен, с сильно курчавыми волосами, голубыми глазами и необычайной привлекательностью». Однако тот же брат Пушкина признался, что когда Пушкин кем-то интересовался, он становился очень соблазнительным. С другой стороны, когда Пушкин не интересовался, его разговор был вялым, скучным и просто невыносимым.


    13. Пушкин был гением, но некрасивым, и в этом он контрастировал со своей красавицей-женой Натальей Гончаровой, которая при этом была на 10 см выше его.По этой причине, посещая балы, Пушкин старался держаться подальше от жены: чтобы окружающие не видели такого неприятного для него контраста.


    14. Попов, служащий жандармерии III отдела, писал о Пушкине: «Он был в полном смысле этого слова ребенком и, как ребенок, никого не боялся». Даже его литературный враг, пресловутый Фаддей Булгарин, покрытый эпиграммами Пушкина, писал о нем: «Скромен в суждениях, добр в обществе и по душе ребенок.»

    Савицкий М. Пушкин и Натали.


    15. Смех Пушкина произвел такое же феерическое впечатление, как и его стихи. Художник Карл Брюллов сказал о нем: «Какой удачливый Пушкин! Он так смеется, что кажется, что кишки видны». И действительно, Пушкин всю жизнь утверждал, что все, что вызывает смех, дозволено и полезно, а все, что разжигает страсти, преступно и пагубно.

    Вобозная Валентина Ивановна / Пушкин читает стихи


    16.У Пушкина были игровые долги, причем довольно серьезные. Правда, он почти всегда находил способы их прикрыть, но, когда были какие-то задержки, он писал кредиторам злые эпиграммы и рисовал на них карикатуры в тетрадях. Однажды такой лист был найден, и случился большой скандал.

    17. Император Николай Павлович посоветовал Пушкину бросить карточную игру, сказав;
    — Она тебя балует!
    — Напротив, Ваше Величество, — ответил поэт, — карты спасают меня от хандры.
    — А что же тогда ваши стихи?
    — Она служит мне средством для выплаты долгов по карте.Ваше Величество.
    Действительно, когда Пушкин был обременен игровыми долгами, он сел за свой стол и отработал их всю ночь за одну ночь. Так, например, он написал «Граф Нулин».

    Устинов Е. Пушкин Натали Николай Иванович

    18. Живя в Екатеринославе, Пушкина пригласили на один бал. В этот вечер он был в особом шоке. Шутки молниеносно слетели с его губ; дамы и девушки соперничали друг с другом, чтобы привлечь его внимание. Два гвардейца, два недавних кумира екатеринославских дам, не зная Пушкина и считая его каким-то, наверное, учителем, решили во что бы то ни стало «запутать» его.Они подходят к Пушкину и, самым несравненным образом склонив головы, обращаются:
    — Милле, простите … Не имея чести знать вас, но видя в вас образованного человека, мы позволяем себе обратиться к вам за небольшое объяснение. Не могли бы вы рассказать нам, как это исправить: «Эй, парень, принеси мне стакан воды!» или «Эй, мужик, принеси стакан воды!»
    Пушкин живо понял желание поиздеваться над ним и, нисколько не смутившись, ответил серьезно:
    — Я думаю, можно сказать прямо: «Эй, мужик, води нас к водопою.«


    Ульянова. Пушкин на балу в кадетской форме.

    19. В одном литературном кружке, где собиралось больше врагов и меньше друзей Пушкина, куда он сам иногда заглядывал, один из членов этого кружка сочинил клевету на поэта в стихах под заголовком «Послание к поэту». «. Пушкина ждали в назначенный вечер, и он, как всегда, прибыл поздно. Все присутствующие были, конечно, в возбужденном состоянии, и особенно автор «Послания», не подозревавший, что Александра Сергеевича уже предупредили о его проделке.Литературная часть вечера началась с чтения именно этого «Послания», и его автор, стоя посреди зала, громко провозгласил:
    — «Послание поэту»! — Потом, повернувшись в сторону, где сидел Пушкин, начал:
    — Даю поэту ослиную голову …
    Пушкин быстро перебивает его, больше обращаясь к публике:
    — А он останется с какой?
    Автор растерялся:
    — А я останусь со своим.
    Пушкин:
    — Да ты только что подарил.
    Возникло общее замешательство. Побежденный автор замолчал.

    Александр Кравчук «Портрет Пушкина»

    20. По подсчетам пушкинистов, столкновение с Дантесом было как минимум двадцать первым вызовом дуэли в биографии поэта. Он инициировал пятнадцать дуэлей, четыре из которых состоялись, остальные не состоялись из-за примирения сторон, в основном стараниями друзей Пушкина; в шести случаях вызов на дуэль исходил не от Пушкина, а от его противников.Первая дуэль Пушкина состоялась в лицее.

    21. Известно, что Александр Сергеевич очень любил своего лицеистского товарища Кюхельбекера, но часто устраивал ему розыгрыши. Кюхельбекер часто навещал поэта Жуковского, приставал к нему своими стихами. Однажды Жуковского пригласили на дружеский обед, и он не приехал. Потом его спросили, почему его не было, поэт ответил: «Накануне у меня разболелся желудок, к тому же пришел Кюхельбекер, а я остался дома… «Пушкин, услышав это, написал эпиграмму:
    Я слишком много съел за обедом
    Да, Якоб запер дверь вслепую —
    Так было мне, друзья мои,
    И küchelbeckerno, и тошнотворно …
    Kuchelbecker был взбесился и потребовал дуэли! Поединок состоялся. Оба выстрелили. Но пистолеты были заряжены … клюквой, и, естественно, поединок закончился мирно …

    Пушкин, Крылов, Жуковский и Гнедич в Летнем саду. Date1832 Автор Григорий Чернецов


    22.Дантес приходился Пушкину родственником. На момент дуэли он был женат на сестре жены Пушкина Екатерине Гончаровой.


    Поединок Александра Пушкина с Жоржем Дантесом. Картина А.А. Наумов

    Жорж Шарль Дантес. 1830

    23. Перед смертью Пушкин, наведя порядок в своих делах, обменялся записками с императором Николаем I. Записки передали два выдающихся человека: В.А. Жуковский — поэт, в то время воспитатель наследника престола. будущий император Александр II и Н.Ф. Арендт — врач императора Николая I, врач Пушкина.
    Поэт попросил прощения за нарушение царского запрета на дуэли: «… Я жду царского слова мирно умереть …»
    Государь: «Если Бог не велит нам встретиться в этом мире, я Прошу прощения и свой последний совет умереть христианином. Не беспокойтесь о своей жене и детях, я беру их в свои объятия ». Считается, что эту записку дал Жуковский.

    Жуковский, свидетель смерти, сказал:
    Его лицо было мне так знакомо, и было заметно
    Что на нем выражалось — в жизни таких
    Мы не видели на этом лице.Вдохновение не горело
    Пламя горит; острый ум не светился;
    Нет! Но с некоторой мыслью, глубокой, веселой мыслью
    Его приняли. Я думал, что он
    В этот момент это показалось видением
    Что-то сбылось над ним … И я хотел спросить:
    Что ты видишь?


    Бруни Федорович Пушкин (в гробу). 1837.


    24. Из детей Пушкина осталось только двое — Александр и Наталья. Но потомки поэта сейчас живут по всему миру: в Англии, Германии, Бельгии… Около пятидесяти живут в России. Особенно интересна Татьяна Ивановна Лукаш. Ее прабабушка (внучка Пушкина) была замужем за внучатым племянником Гоголя. Сейчас Татьяна живет в Клину.

    Н.И. Фризенхоф. Дети А.С. Пушкин. 1839 год. Рисунок


    Иван Макаров — Мария Александровна Пушкина (1832-1919) — дочь Александра Сергеевича Пушкина и Натальи Николаевны Гончаровой


    Портрет камердинера (Григорий Александрович Пушкин).Портрет И.К. Макаров, 1884 г. (из оригинала 1852-1853 гг.)

    ПО. Пушкин-Дубельт-Меренберг

    Александр Александрович Пушкин, генерал-лейтенант, сын Александра Сергеевича Пушкина


    25. И наконец, наверное, самый забавный факт, который, впрочем, не имеет никакого отношения к биографии Пушкина. В Эфиопии несколько лет назад таким образом поставили памятник Пушкину. На красивом мраморном постаменте высечены слова «Нашему поэту».

    Памятник Пушкину в Эфиопии

    Саврасов А. Могила Пушкина в Святогорском монастыре. 1873.

    И хоть тело бесчувственное


    Равный распад везде,
    Но ближе к сладкому пределу
    все равно хотелось бы отдохнуть.

    Могила Пушкина

    Белюкин Д. А. Пушкин.

    Родословная Пушкиных (акварель)

    Дом на Немецкой улице в Москве (Бауманская, дом 57 б), где, как считалось до революции, родился Александр Пушкин.На репродукции мраморная доска. Альбом к 100-летию А.С. Пушкин. 1899 год.

    Прадед, Абрам Петрович Ганнибал

    Бабушка, Мария Алексеевна Ганнибал (1745-1818)

    Сергей Львович Пушкин

    Портрет Н.О. Пушкин — К. де Местр Надежда Осиповна Пушкина (урожденная Ганнибал, 2 июля 1775 — 29 марта 1836)

    Ольга Сергеевна Павлищева (урожденная — Пушкин) (1797-1868) — сестра Александра Пушкина.

    Гончарова Александра Николаевна (замужем за Фризенгоф). Портрет неизвестного художника конца 1820-х — начала 1830-х годов А.С. Невестка Пушкина

    Гончарова Екатерина Николаевна (1809-1843) — баронесса Геккерн, фрейлина, сестра Н.Н. Пушкина, жена убийцы А.С. Пушкин, Жорж Дантес

    Фонтан-ротонда «Наталья и Александр», установленный в 1999 году в Москве у церкви Великого Вознесения, где венчались Александр Пушкин и Н.Н. Гончарова.Архитекторы М.А. Белов, М.А. Харитонов, скульптор М.В. Дронов

    Памятник на месте дуэли Пушкина, Санкт-Петербург.

    Айвазовский И., Репин И. Прощание Пушкина с морем. 1887.


    Народный путь ему не вырастет,
    Он поднялся выше мятежной головой
    Александрийский столб.


    Мой прах останется в живых, и разложение улетит —

    По крайней мере, один пьющий останется в живых.

    Слух обо мне разнесется по великой России,
    10 И каждый ее язык назовет меня

    Тунгуз, калмыцкий друг степей.

    Что в жестоком возрасте я прославил Свободу

    По велению Бога, о муза, будь послушным

    Они получили хвалу и клевету равнодушно,
    20 И не спорь с дураком.

    SS 1959-1962 (1959):

    Нерукотворный памятник поставил,
    Народная тропа до него не дойдет,
    Взошел выше мятежной головой
    Александрийский столб.

    Нет, я все не умру — душа в заветной лире
    Мой прах выживет, и разложение убежит —
    И я буду славен, пока в подлунном мире
    По крайней мере один пьющий будет жить.

    Слух обо мне разнесется по великой России,
    10 И каждый язык в ней назовет меня,
    И гордый внук славян, и финн, а теперь дикий
    тунгус и калмыцкий друг степей.

    И еще долго буду так добр к людям,
    Что пробудил добрые чувства своей лирой,
    Что в жестоком возрасте прославил Свободу
    И к падшим взывал милосердие.

    По велению Божию, о муза, будь послушной,
    Не боясь обид, не требуя короны,
    Они получили хвалу и клевету равнодушно
    20 И не спорь с дураком.

    Варианты и неточности

    «Я ПАМЯТНИК СОБСТВЕННО СОЗДАННЫЙ НЕ ТВОРЧЕСКИМ»

    (стр. 424)

    Слух обо мне [разойдется] по всей великой России
    И каждый язык в ней назовет меня —
    И [внук славян], и фин, а теперь полудикий
    [тунгуз] [киргизский] и калмыцкий —

    И еще долго буду так добр к людям
    Это звучит в новинку для песен Я нашел
    То, что я прославил свободу вслед за Радищевым
    [А про> освещение>]

    О Муза, своему призванию, будьте послушны
    Не боясь обиды, не требуя короны
    Толпы похвалы и [оскорбления] были равнодушны
    И не бросай вызов дураку

    Б.Варианты белого автографа.

    (LB 84, л. 57 об.)

    3 Начато: О КОМПАНИИ>>

    5 Нет все не умру — душа в бессмертной лире

    6 Переживет меня и разложение убежит —

    9 Обо мне слух разнесет по великой России

    12 Тунгуз и сын степного калмыка.

    14-16 Это звучит в новинку для песен, которые я нашел
    Что после Радищева я прославил свободу
    И милосердие пело

    14 Те добрые чувства, которые я пробуждал в песнях

    17 По призванию, муза, будь послушной

    18 Не бойтесь обид, не требуйте короны;

    19 Получили равнодушно хвалу и клевету

    Ниже текста: 1836

    21 августа
    Кам.острый.

    Банкноты

    От 21 августа 1836 года. Не публиковалась при жизни Пушкина. Впервые опубликовано в 1841 году Жуковским в посмертном издании произведений Пушкина, т. IX. с. 121–122, цензурированное искажение: 4 Наполеоновский столб ; 13 И еще долго буду мил с этими людьми ; 15 Что мне пригодилось красотой живой поэзии .

    Восстановленный оригинальный текст опубликован Бартеневым в заметке «О стихотворении Пушкина« Памятник »» — «Русский архив» 1881 г., кн.Я нет. 1, стр. 235, с факсимиле. Оригинальные варианты опубликованы М. Л. Хоффманом в статье «Посмертные стихи Пушкина» — «Пушкин и его современники», т. XXXIII-XXXV, 1922, с. 411-412 и Д.П. Якубовичем в статье «Черновой автограф трех последних строф Памятника» — «Пушкин. Летопись Пушкинской комиссии », т. 3, 1937, стр. 4-5. (Предварительная частичная публикация — в« Литературном Ленинграде »от 11 ноября 1936 г. № 52/197) См. Публикацию в

    .

    Поэма Александра Сергеевича Пушкина «» не совсем первоисточник.Когда Пушкин сел писать ее, он был знаком с оригиналом — стихотворением Горацио «Мельпомене», вольными переводами и транскрипциями зарубежных и русских поэтов. В России на эту тему писали Батюшков, Державин (стихи которого часто с Пушкиным), Ломоносов. Позже — Лермонтов, А. Фет, Капнист.

    И в то же время анализ стихотворения «Я поставил себе памятник не руками» показывает, что это не перевод, как произведения Ломоносова, Фета, Капниста.Это даже не подражание древнеримскому поэту, жившему в дохристианские времена. Хотя некоторые мотивы Горацио присутствуют в творчестве Пушкина. Древнеримская ода послужила формой, своеобразной оберткой для оригинального стихотворения Пушкина, в которое поэт вложил свое содержание — чувства и мировоззрение.

    Поэма написана в 1836 году, незадолго до его смерти. Это было время творческого расцвета, грандиозных литературных планов и личного душевного кризиса.

    В этом стихотворении Пушкин, подводя итоги своего творчества, говорит:

    И еще долго буду так добр к людям,
    Что пробудил добрые чувства своей лирой,
    Что в жестоком возрасте прославил Свободу,
    И к падшим взывал милосердие.

    И гордый внук славян, и финн, а ныне дикий
    Тунгуз, и калмыцкий друг степей.

    Между строк читается вера поэта в то, что когда-нибудь люди станут свободными и образованными, а его, Пушкина, начнут переводить на другие языки. Что ж, его пророчество сбылось.

    Призыв к Музе быть послушным повелению Бога — это призыв к писателям, которые будут творить после него.

    Не боясь обид, не требуя короны,
    Хвалили и клеветали равнодушно,

    И не спорь с дураком.

    Поэма близка к жанру оды, написана ямбом шести футов. Этот ритм больше других соответствует древнему стихотворению, подходит для оды. Но, в отличие от старинных литературных произведений, стихотворение Пушкина не читается тяжеловесно. Напротив, ритм стиха энергичен, а само произведение звучит торжественно. Правда, последняя строфа изложена в тетраметре ямба, что делает ее энергичной.

    Произведение состоит из 5 строф, перекрестной рифмы, женская рифма чередуется с мужской.Его можно разделить на 3 части: в первой поэт говорит, что поставил себе памятник. Во второй части он объясняет, как, по его мнению, он будет «любезен с людьми». И третья часть — это призыв к поэтам, которые будут творить после него.

    Древние славяне имеют общее с одой стихотворение — голова, столп, пиет, живое; и многосоюзный.

    В стихотворении использованы средства художественного выражения, помогающие проникнуться настроением поэта. Это эпитеты — чудесный, мятежный, великий, заветный, гордый, добрый, дикий, жестокий.

    Само стихотворение метафорично по сути. Всем известно, что Пушкин не архитектор и не скульптор и ничего не строил. Он применил инверсию. Памятник означает все его литературные произведения, которые сохранят память о нем в народе. Он говорит, что в его произведениях живет его душа. «Душа в заветной лире». Лира — древнегреческий музыкальный инструмент, символизирующий поэзию. Анненков подтверждает эту идею:

    «Настоящая, полная жизнь его [Пушкина] заключается в самых его произведениях, порожденных, так сказать, его ходом.В них читатель может изучить как душу поэта, так и обстоятельства его существования, переходя от одного художественного образа к другому. Вот как Пушкин написал свою биографию … Читатель может иметь удовольствие проследить этот поэтический рассказ о себе, начиная с первых подражаний нашему поэту нашими эротическими писателями во Франции, пока, после ряда могущественных существ, он не смог воскликнуть с честной гордостью:

    Нерукотворный памятник поставил:
    Народная тропа к нему не дойдет.

    русской литературы 18 века. Русская литература 18 века Заключение современный человек и литература 18 века

    О литературе 18 века можно сказать — тяжелой. Нам сложно читать все произведения того времени, сложно понимать фразы, лексику, сравнения …

    Понятно, что меняется сама реальность, меняется и язык. Больше нет тех реалий, которые описывались в то время.Язык тоже становится проще. (Теперь в SMS-сообщениях мы, в общем, все сокращаем.) Сложных конструкций больше нет. После Маяковского с его рубленым ритмом (по одному слову в строке) прочтите, например, Кантемира, в произведениях которого по десять длинных слов в каждой строке! ..

    В то время церковь все еще была очень влиятельной, поэтому в этих стихах есть много библейских сравнений. Люди также изучали древние языки, сталкивались с мифами, поэтому мифические герои были знакомы. Теперь все знают только про Музу.В этой поэзии все понимали все от одного слова-имени, надо поискать в Интернете.

    Было также много торжественных стихов, восхваляющих царей. Например, известны оды Державина. Теперь люди могут подумать, что ода — это попытка расположить к себе монарха, от слова которого может зависеть ваша судьба. Но я чувствую, что это были искренние слова похвалы. Гавриил Романович верил в избранность Екатерины II, понимал ее ответственность перед всеми людьми.

    В ту эпоху тоже была критика.Например, Фонвизин в своих произведениях разоблачает пороки общества. В самом известном произведении своего «Малого» Денис Иванович критикует недальновидную и жестокую помещицу, ее избалованного сына, который, как тогда говорили, пренебрег наукой. В этой пьесе, как и в других, персонажи ясны, они «чисты», как в античном театре, где еще использовались маски. Если персонаж отрицательный, то он плохой, а хороший — наоборот. Следующее столетие своим психологизмом стерло все границы между добром и злом.

    Важно, что в то время просвещенные люди специально работали над стихосложением, над русским языком. Его сознательно старались сделать светлее, выразительнее … Стать не хуже, чем, например, французы, господствовавшие при дворе.

    Я считаю, что поэты и писатели достигли своей цели.

    Вариант 2

    XVIII век — это век перемен для русских не только с территориальной, но и с литературной точки зрения.В XVIII веке российские читатели узнали о таких гениях пера, как Михаил Васильевич Ломоносов, Гавриил Романович Державин, Денис Иванович Фонвизин, Александр Николаевич Радищев. Образы великих классиков вызвали у читателей самые разные эмоции, особенно этим может похвастаться комедия Фонвизина «Минор». Но со времени славы Фонвизина прошло более двухсот лет, как современные читатели относятся к литературе XVIII века?

    В классической литературной критике XVIII век считается веком зарождения русской литературы.Авторы фактически не имели вольности и писали все, что хотели власти, пытаясь отразить это действительно красочными и возвышенными красками.

    Однако, несмотря на это, литература обязана XVIII веку рождением таких гениев, как Радищев и Фонвизин, которые первыми заговорили о тяжбах крестьянской жизни в России и разлагающемся дворянстве.

    Особенно удачно это сделал Радищев в своем произведении «Путешествие из Петербурга в Москву», главный герой которого во время путешествия выступает писателем повседневной жизни простого населения.Страшные случаи притеснения помещиками крестьян, рассказанные Радищевым, вызвали гнев невероятной силы в правящих кругах и пробудили понимание в глазах прогрессивной знати. Государственная машина жестко расплатилась с Радищевым за беспрецедентную свободу в то время, но идея тотальной несправедливости в Российской империи породила декабристов, которые, в свою очередь, являются прародителями народных революций в России. То есть можно с уверенностью сказать, что работа «Путешествие из Питера».Петербург — Москва »повлияла на освобождение крестьян из-под помещичьего сапога.

    Современный читатель, прекрасно понимая это, не может не отдать долг прошлому и прочитать мысли человека, отстаивающего свободу во времена царского тоталитаризма, и хотя стиль писателей XVIII века очень специфичен и во многом Непонятные нам, жителям 21 века, однако мысли, заложенные в произведениях того времени, — прекрасная основа для каждого человека, которому не чужды такие понятия, как справедливость, свобода, равенство.

    В заключение хотелось бы сказать, что современный читатель не просто читает литературу 18 века, он любит и понимает ее, потому что без любви и понимания к русской литературе невозможно понять ни себя, ни окружающих. он живет по всей России.

    Литература XVIII века

    Каждый из нас читал разных авторов, поэтов, знакомился с их творчеством и биографией. Благодаря классике и поэзии можно понять, какой должна быть настоящая любовь, нормы поведения в обществе.Несмотря на то, что между произведениями и нашим временем прошли годы и века, человеческие чувства, случаи и ситуации, возникающие в жизни, схожи. Литература учит не замыкаться в себе, познавать новый мир, быть открытыми новым чувствам и приключениям, уметь вести себя достойно в любой ситуации, быть благородным. Авторы 18 века, создавая свои произведения, передают нам черты той эпохи, времени, в котором они жили. В написании произведений стиль меняется от классицизма к сентиментализму.Ясность и последовательность сменяются выделением эмоциональной стороны персонажей. Их эмоции и переживания выходят на первый план.

    Классицизм

    Например, пьеса Дениса Ивановича Фонвизина «Минор». Яркий образец классицизма. Спектакль написан в стиле комедии.

    Само имя в те времена означало молодого человека, принадлежавшего к знати, который по каким-то причинам не получил должного образования. На службу не принимали, жениться не могли.Посмеиваясь над этими людьми, автор хотел привлечь внимание детей к важности обучения. В пьесе представлены разные сословия от крестьян до дворянства. Главные герои: Митрофанушка и госпожа Простакова, его мама. Женщина властна, руководит всеми и всеми, кто ей подчиняется. Этот спектакль открыто осуждает традиционное воспитание дворянства, их дикость и манеры. Есть только хорошие и плохие герои. За всех их зовут: Простаковы, Скотинины, Митрофан, Стародум, Правдин и другие.

    Само произведение легко читается, даже спустя столько времени мы понимаем весь юмор и ужас этой ситуации.

    Сентиментализм

    Совершенно иную картину мы видим в более поздних работах.

    Например, рассказ Николая Михайловича Карамзина «Бедная Лиза».

    Главная героиня, Лиза, вынуждена работать, чтобы прокормить себя и свою мать. К сожалению, она встретила молодого человека, в которого влюбилась. Ее возлюбленный оказался не совсем порядочным и бросил ее.Когда Лиза увидела его с другой девушкой, ее сердце не выдержало, и она бросилась в пруд. Автор подробно описывает переживания героини, а читатель полностью погружается в те волшебные ощущения первой влюбленности и знает всю горечь ситуации в конце. Такие ощущения совсем не чужды современному читателю, он также испытывает любовь и разлуку, обиду и ненависть.

    Из всего этого можно сделать вывод, что независимо от того, в каком стиле были написаны произведения в то время, они навсегда останутся актуальными и интересными для читателя.Именно в них можно испытать глубочайшие чувства любви, узнать о жизни и обычаях, научиться вести себя в обществе.

    XVIII век ознаменовался крупными преобразованиями, связанными с деятельностью Петра I. Россия стала крупной державой: укрепилась военная мощь, связи с другими государствами, получили большое развитие наука и техника. Конечно, все это не могло не сказаться на развитии литературы и культуры. И Петр, и Екатерина прекрасно понимали, что преодолеть инерцию и отсталость страны можно только с помощью образования, культуры и литературы.

    Особенности классицизма

    Заслуживает особого внимания В восприятии современного читателя ассоциируется с такими именами, как: М. В. Ломоносов, А. Н. Радищев. Так в литературе рождается классицизм — направление, основоположники которого по праву считаются мастерами художественного слова. В школе ученики пишут произведение на тему «Литература 18 века в восприятии современного читателя». Произведение должно выражать мнение нашего современника о литературе эпохи классицизма.Необходимо затронуть вопросы формы и содержания произведений.

    На первое место классики ставили долг и честь, личные чувства должны были подчиняться социальному принципу. Конечно, восприятие литературы 18 века затруднено. Современного читателя смущает определенный язык и стиль. Писатели-классики создавали свои произведения, придерживаясь теории троицы. Это означает, что события, отраженные в произведении, должны были быть ограничены по времени, месту и действиям.Также важную роль в классицизме сыграла теория «трех штилей», принадлежащая М. В. Ломоносову. Согласно этой теории жанры в литературе были разделены на три группы. Поначалу ода была очень популярна, в ней прославляли королей, героев и богов. Авторы перечисляли их заслуги, но зачастую не те, которых они действительно достигли, а те, которых предполагалось достичь на благо людей. Но вскоре сатира будет активно развиваться. Разочаровавшись в справедливом правлении королей, поэты и писатели в стихах и комедиях, через сатирические насмешки осудили пороки высших судей.Взять хотя бы «Фелицу» Державина. Он сочетает в себе оду и сатиру. Прославляя Екатерину, Гавриил Романович вместе с тем осуждает ее придворных. «Фелица» получила в свое время большое признание. Поэт был близок ко двору. Однако очень скоро Державин очень разочаровался во власти сильных мира сего.

    Специфика композиции

    Однако постепенно рамки, в которые был заключен классицизм, начинают ограничивать возможности художественных мастеров.«Литература 18 века в восприятии современного читателя» — сочинение (9 класс) на эту тему должно дать представление о том времени. Реферат в школе по заданной теме должен включать элементы анализа художественных произведений. Например, если вы возьмете классицистическое стихотворение, именно из-за этих строгих правил и витиеватого языка современному читателю трудно воспринимать литературу 18 века.

    Сентиментализм

    Если классики брали за основу социальный принцип, личность, то появившиеся после них сентименталисты обращались к внутреннему миру героев, к их личным переживаниям.Особое место в сентиментализме принадлежит Н.М.Карамзину. Конец 18 века ознаменовался переходом к новому направлению в литературе, получившему название «романтизм». Главный герой романтического произведения — идеальный персонаж, совершенно одинокий и страдающий, протестующий против несправедливости жизни.

    Литература 18 века в восприятии современного читателя не потеряла своего значения, а, возможно, даже получила новое признание. Он не потерял своей актуальности и сегодня, ведь проблемы, поставленные и решенные мастерами 18 века, также беспокоят современного читателя.Мы по-прежнему продолжаем любить и страдаем от безответной любви. Мы часто выбираем между чувством и долгом. Удовлетворены ли мы современным общественным порядком?

    Современная оценка

    Поэтому важно, чтобы тема «Литература XVIII века в восприятии современного читателя» на примере произведений конкретных авторов отражала именно современное мироощущение. Особо следует остановиться на таких произведениях: «Бедная Лиза» Н. М. Карамзина, «Владыкам и судьям» Г.Р. Державин, «Минор» Д. И. Фонвизина.

    Как может не трогать сердце рассказ о бедной девушке Лизе из рассказа влюбленного и обманутого Н.М.Карамзина, покончившего жизнь самоубийством в столь юном возрасте?

    Заслуживает внимания и комедия «Минор». Основная проблема, поставленная автором, состоит в том, что он сам придерживался мнения, что домашнее воспитание, которое было широко распространено в дворянстве, не так полезно для детей, как казалось. Дети, воспитывающиеся дома, полностью перенимают все привычки и поведение взрослых, становятся неприспособленными к самостоятельной жизни.Такой вот Митрофан. Он живет в атмосфере лжи и духовного убожества, видит перед собой только негативные стороны действительности. Писатель, подчеркивая копирование Митрофанушки чужой манеры, ставит вопрос: кто из него вырастет?

    Мир постоянно развивается. С последними достижениями люди ушли далеко вперед. А иногда классицизм кажется нам не совсем уместным и правильным, а «слезливые драмы» вызывают улыбку своей наивностью. Но достоинства литературы XVIII века нельзя недооценивать, и со временем ее роль в общем контексте литературы будет только возрастать.

    Таким образом, литература XVIII века в восприятии современного читателя останется, несмотря ни на что, особой вехой в развитии русской литературы и культуры.

    Сегодняшний читатель русской литературы XVIII века, взяв книгу, окунается в стиль классицизма. Этот стиль преобладал в русской литературе XVIII века. Максимальная (по тем временам) простота форм, рациональность, какая-то помпезная подача … Вот словесное описание творчества любого классициста.

    «Высокие» оды Михаила Ломоносова, не экономившего на изысканных выражениях и пышных фразах, не всегда понятны современному читателю. Не всем понятно, что такой стиль тогда считался основополагающим, тем более в популярном жанре оды и восхваления. Не только стиль классицистов, но и сам язык изложения в произведениях поэтов XVIII века Василия Тредиаковского, Антиоха Кантемира, Гаврилы Державина может показаться современному читателю устаревшим.

    Стиль сентиментализма, популярный и в XVIII веке, представлен и в русской литературе в творчестве Николая Карамзина. Самым известным его произведением является рассказ «Бедная Лиза» о трагической судьбе молодой крестьянской девушки. Да, мне было искренне сложно понять исход книги, самоубийство главного героя. Времена изменились. Современные девушки умеют забыть о неверных любовниках, найти себе других и не топиться в пруду, как Лиза.Им совсем не обязательно долго сохранять «честь» до свадьбы; скорее «честь» уже становится обузой, от нее стараются как можно скорее избавиться. И потеря «чести» теперь не приводит к самоубийству.

    Но вот тема предательства в любви, ранения сердца, история, когда любовь обменивается на деньги, когда к бедному человеку (в данном случае Лизе) относятся как к человеку второго сорта … Увы, эта тема до сих пор актуальна в обществе.

    Но перед нами поэзия революционера Радищева.Пожалуй, этот остроумие и критик ближе всего к нашему времени. И по стилю, и по содержанию. По крайней мере, по моему скромному мнению, Александр Радищев был именно таким человеком. Пока в обществе несправедливое неравенство, притеснение одного человека другим, бюрократия и бардак в государстве, работа Радищева будет актуальна. А его знаменитое произведение «Путешествие из Петербурга в Москву» останется вечным шедевром.

      Литература петровской эпохи. Просвещение и образование в период петровских реформ.Особенности масонского движения в России.

    Одной из главных тем петровской эпохи, конечно же, была проблема человеческой личности. Человек начинает восприниматься как активная личность, ценная как сама по себе, так и тем более за «заслуги перед Отечеством». Ценится не богатство и благородство клана, а общественное благо, ум и отвага: именно они в новых условиях могут поднять человека на одну из высших ступеней социальной лестницы.В 1722 г. появилась «Табель о рангах всех рангов военного, гражданского и придворного», которая открыла возможность для людей неблагородного происхождения получать ее за свои заслуги перед государством.

    Этот новый человек должен действовать не слепо по приказу, а проникнуться сознанием необходимости и пользы определенных государственных мер, поэтому ему необходимо разъяснять государственную политику. С этой целью с конца 1702 г. начала выходить первая в России печатная газета «Ведомости», в которой сообщалось «о военных и других достойных знания и памяти делах, происходивших в Московском государстве и других соседних странах». страны.«

    Петр развернул обширную издательскую деятельность, печатал учебники (например,« Арифметика, то есть наука о числах »Л. Магнитского, 1703 г.), исторические книги, политические трактаты и научные труды. появляются книги, такие как «Честное зеркало юности» (1717 г.), которое вполне можно назвать руководством по этикету, поскольку в нем рассказывается, как вести себя подросткам и юношам. Первая часть «Зеркала» включает средства обучения грамотность и азбука, а также набор православных наставлений, а во втором — правила повседневного поведения молодых дворян четко сформулированы и записаны ярким образным слогом.

    В петровской литературе продолжали развиваться традиции школьной драмы. Немаловажную роль здесь сыграло появление школьного театра в стенах Славяно-греко-латинской академии. На смену религиозным сюжетам в этом драматическом жанре пришли светские сюжеты, рассказывающие о политических злободневных событиях, содержащие панегирики Петру I и его соратникам. В дальнейшем публицистический и панегиричный характер драмы еще более усиливается.

    Масонство пришло в Россию после того, как оно в определенных формах проявило себя на Западе.Документальные данные о первых масонских ложах в России относятся к 1731 году. Именно в этом году Великий Магистр Великой Ложи Лондона лорд Ловел назначил капитана Джона Филлипса провинциальным Великим Магистром Всея Руси.

    Тогдашние «хозяева душ» русского общества — князь Голицын, «птенцы петровского гнезда», Прокопович, Татищев, Кантемир, князь Щербатов, Сумароков, Херасков, Радищев, Грибоедов — были привлечены к масонам. Самой выдающейся личностью масонства XVIII века был Н.И. Новиков (1744-1818).

    Новикову принадлежали издательские предприятия: сатирические журналы «Трутень», «Кошелек», «Живописец»; учебные журналы «Утренний свет»; исторические издания «Древнерусская библиография», «Опыт исторического словаря русских писателей». Он жертвовал часть своего дохода школам для сирот, бесплатным больницам и организовывал продовольственную помощь во время голода.

    Следующим выдающимся деятелем русского масонства считается И.П. Елагин (1725-1793).Обер-Хофмайстер, действующий тайный советник, открыл первую масонскую ложу в 1750 году, которая работала по английской системе. Его посвящение происходило в ложе французского рыцаря. Елагин был ревностным масоном, провинциальным великим магистром всея России.

    Масонство было первой попыткой самостоятельной деятельности общества, оно должно было отражать общее положение общества. Сила русского общества была еще невелика, а позитивное образование было крайне слабым. Поэтому это было больше всего похоже на фантастику.

    Идея «духовного созидания», взаимного нравственного совершенствования, религиозной толерантности и других идеалов, упав на нетронутую почву, звучала в понимании масонов в их особой чистоте и значимости. Вся масонская работа, пока она не была запрещена в 1822 году, была посвящена поиску истины, даже если речь шла только о ритуалах, степенях или другом тайном знании.

    В Россию постепенно проникает идеология Просвещения, сторонники которой выступали за дальнейшую европеизацию страны, развитие образования, провозглашали силу разума.Его видным представителем в России был М.В. Ломоносов. Сам снизу предлагал сделать образование доступным для всех классов. Он связывал надежды на лучшее с просвещением монархов, идеал которого он видел в Петре I.

    Отсюда следует, что русские масоны сознательно и бессознательно связывали преобразующую деятельность Петра с масонскими идеями. Ведь в это время цивилизация хлынула в Россию бурным потоком, развивались наука, искусство, медицина28.Были переоценены духовные и материальные ценности, были пересмотрены взгляды на жизнь, изменились верования. Все это произошло не без вмешательства масонских лож. Ведь концепции, которые они донесли на встречах до слушателей, обсуждались и из них делались выводы.

      Классицизм. I критические и философские основы классицизма. Становление классицизма в России, его социально-исторические предпосылки и национальная идентичность. Жизнь и личность М. В. Ломоносова.Героически-патриотическая поэзия Ломоносова, ода как ведущий жанр. Жанр оды в русской литературе Xviii век. Идейно-художественное своеобразие Ломоносова од. «Оду ставят о восшествии на престол Елизаветы Петровны. 1747 ». (Отрывок наизусть).

    Классицизм отличается высокой гражданской тематикой, строгим соблюдением определенных творческих норм и правил. Классицизм, как определенное художественное направление, стремится отражать жизнь в идеальных образах, тяготея к некой «норме», образцу.

    Классицизм — городская, столичная литература. В нем почти нет изображений природы, а если даны пейзажи, то они городские, нарисованы изображения искусственной природы: скверы, гроты, фонтаны, обрезанные деревья.

    Русский классицизм возник и развивался на особой почве с учетом опыта, накопленного ранее его устоявшимся и развитым западноевропейским классицизмом. Особенности русского классицизма заключаются в следующем: во-первых, в русском классицизме с самого начала существует прочная связь с современной действительностью, которая освещается в лучших произведениях с точки зрения передовых идей.

    Вторая особенность русского классицизма — обвинительно-сатирическая направленность в их творчестве, обусловленная прогрессивными социальными идеями писателей. Наличие сатиры в творчестве русских писателей-классиков придает их творчеству жизнерадостный характер. Живая современность, русская действительность, русские люди и русская природа в определенной степени отражены в их произведениях.

    Третья черта русского классицизма, обусловленная пылким патриотизмом русских писателей, — их интерес к истории своей Родины.Все они изучают историю России, пишут работы на национальные и исторические темы. Они стремятся создать художественную литературу и ее язык на национальной основе, придать ей свое, русское лицо, проявить внимание к народной поэзии и народному языку. Наряду с общими чертами, присущими как французскому, так и русскому классицизму, в последнем есть и такие черты, которые придают ему характер национальной идентичности. Например, это усиление гражданско-патриотического пафоса, гораздо более выраженная обличительно-реалистическая тенденция, меньшее отчуждение от устного народного творчества.Бытовые и торжественные канты первых десятилетий XVIII века во многом подготовили развитие различных жанров поэзии середины и второй половины XVIII века.

    Главное в идеологии классицизма — государственный пафос. Государство, созданное в первые десятилетия 18 века, было объявлено высшей ценностью. Классики, вдохновленные петровскими реформами, верили в возможность его дальнейшего совершенствования. Им казалось, что это рационально устроенный общественный организм, где каждое сословие выполняет возложенные на него обязанности.Становлению классицизма способствовали четыре крупных литературных деятеля: А.Д. Кантемир, В.К. Тредиаковский, М. Ломоносов и А.П. Сумароков.

    Первым произведением Ломоносова по проблемам языка было Письмо о правилах русской поэзии (1739, опубликовано в 1778 году), написанное в Германии, где он обосновывает применимость силлаботонического стихосложения к русскому языку. По Ломоносову, каждый литературный жанр должен быть написан в определенном «штиле»: «высокое спокойствие» «требуется» для героических стихов, од, «прозаических речей на важные дела»; средний — для поэтических посланий, элегий, сатиры, описательной прозы и др.; низкий — для комедий, эпиграмм, песен, «бытовых сочинений». «Штиль» заказывались, прежде всего, в области лексики, в зависимости от соотношения нейтральных (общих для русского и церковнославянского языков), церковнославянских и русских народных слов. «Высокий штиль» характеризуется сочетанием славянских слов с нейтральными словами, «средний штиль» построен на основе нейтральной лексики с добавлением некоторого количества славянских и общеупотребительных слов, «низкий штиль» сочетает в себе нейтральные и разговорные слова.Такая программа позволила создать единый стилистически дифференцированный литературный язык. Теория «трех спокойств» оказала значительное влияние на развитие русского литературного языка второй половины XVIII века. вплоть до деятельности школы Н.М.Карамзина (с 1790-х гг.), взявшей курс на сближение русского литературного языка с разговорным.

    Поэтическое наследие Ломоносова включает торжественные оды, философские оды-размышления «Утреннее размышление о Величии Бога» (1743 г.) и «Вечернее размышление о Величии Бога» (1743 г.), поэтические транскрипции псалмов и прилегающей к ним оды, выбранные из Иов (1751), незаконченная героическая поэма Петр Великий (1756-1761), сатирические стихи (Гимн бороде, 1756-1757 и др.)), философская «Беседа с Анакреонтом» (перевод анакреонтических од в сочетании с собственными ответами на них; 1757-1761), героическая идиллия Полидора (1750), две трагедии, многочисленные стихи по поводу различных праздников, эпиграммы , притчи, переводные стихи.

    Вершиной поэзии Ломоносова являются его оды, написанные «по случаю» — в связи со знаменательными событиями в жизни государства, например, с восшествием на престол императриц Елизаветы и Екатерины II.Ломоносов использовал торжественные случаи для создания ярких и величественных картин мироздания. Оды изобилуют метафорами, гиперболами, аллегориями, риторическими вопросами и прочими тропами, которые создают внутреннюю динамику и звуковое богатство стиха, проникнуты патриотическим пафосом и размышлениями о будущем России. В Оде, в день вступления Елизаветы Петровны на всероссийский престол (1747 г.), он писал:

    Науки молодежи питают,

    Радость старым несут

    В счастливой жизни они украшают

    В случае аварии они позаботятся.

    Классицизм явился важным этапом в развитии русской литературы. К моменту становления этого литературного направления историческая задача трансформации стихосложения была решена. При этом была заложена прочная основа для становления русского литературного языка, снявшего противоречие между новым содержанием и старыми формами его выражения, что ярко проявилось в литературе первых трех десятилетий XVIII века. .

      Г.Р. Державин: жизнь и творчество. Связь с традицией классицизма и начало разрушения канонической системы классицизма. Темы поэзии Державина. «Фелица» «сочинение, которого еще не было на нашем языке». (Отрывок наизусть).

    Гавриил Романович Державин (1743-1816) — писатель, гос. активист. Родился в бедной дворянской семье, в 1759-62 учился в Казанской гимназии. С 1762 г. служил в Преображенском гвардейском полку, в 1772 г. получил первое офицерское звание.Во время крестьянской войны под руководством Е.И. Пугачева он принимал активное участие в действиях правительства. войска. С 1777 г. Державин находился на государственной службе в Сенате. Олонецкий и тамбовский губернаторы. В 1791-93 гг. Державин был статс-секретарем императрицы Екатерины II, с 1793 г. — сенатором. Впоследствии Державин занимал пост президента Торгово-промышленной коллегии Гос. Казначей, министр юстиции. В отставке с 1803 года. В служебной деятельности, которую высоко ценил, что нашло отражение в его «Записках», Державин проявлял «рвение», честность, справедливость, при этом был крайне бескомпромиссен, что привело его к столкновениям с начальством, в том числе с Екатериной II. , Павел I и Александр I…

    Литературный. Деятельность Державина началась во время службы в Преображенском полку. В 1776 г. был издан его первый сборник «Сочиненные и переведенные оды на горе Читалагай», отмеченный влиянием М. В. Ломоносова и А. П. Сумарокова. В 1780-х гг. В поэзии Державина значительное место занимает образ Екатерины II, воспетый под именем Фелицы (одноименная ода принесла ему репутацию величайшего поэта эпохи). Державин несколько раз писал в жанре духовной оды (Бог, 1780-84).Однако позже он разочаровался в императрице и пустил ее в розыск. герой обратился к фигурам П.А. Румянцев, А. Суворова («Водопад», 1791-94, «Снегирь», 1800).

    Новаторство поэзии Державина состоит, прежде всего, в соединении разных тем и тональностей в одном стихотворении (одическом и сатирическом — «Видение мурзы», 1783-84; «Гранд», 1794, гражданско-философское. — «Водопад»), эмоциональность, сравнительная простота языка.Тексты Державина. во многом автобиографичен, он создает образ лирического «Я», раскрывающегося в нескольких аспектах: бытовом, биографическом и мировоззренческом, для которого характерно ощущение смерти, ожидающей человека («На смерть князя Мещерского», 1779 г. ) и одновременно чувства. наслаждаясь красотой жизни (сборник «Анакреонтических писос», 1804; Горатовские оды). В последние годы жизни Державин, окруженный ореолом славы, обратился к драме (трагедии, комические оперы и т. Д.).). Хотя сам ценил его драматизм. эксперименты, они не имели успеха среди современников. Среди прозаических произведений Державина — «Записки из общеизвестных происшествий и реальных дел, содержащих житие Гаврилы Романовича Державина» (1812-13), «Разъяснения к произведениям Державина …» (1809-10) », Беседа о лирической поэзии. Или об оде »(1805-15).

      Д.И. Фонвизин как русский писатель и просветитель. Комедия «Минор» — вершина русской драмы 18 века, первая русская общественно-политическая комедия.Комедийные задачи.

    Денис Иванович Фонвизин происходил из обрусевшей немецкой семьи, первоначальная фамилия — фон Визен. Современное написание Фонвизина было предложено А.С. Пушкин много позже.

    Сначала Фонвизин учился у частных учителей, затем поступил в гимназию при МГУ, где потом учился. Но он не закончил университет, бросил учебу, чтобы запустить службу. Еще в гимназии он дебютировал как писатель и переводчик с немецкого: когда Фонвизин учился на первом курсе университета, при дворе понадобился переводчик, и его наняли для работы в Коллегии иностранных дел, где он всю жизнь проработал.В 1763 году Фонвизин переехал в Петербург, где познакомился с писателями, в т.ч. с Елагиным: он входит в его круг и становится поклонником теории склонений.

    1764 — Дебют Фонвизина как драматурга: выпускает пьесу «Корион». Написана плохо, но в полном соответствии с теорией склонений — это переработка французской комедии.

    После этой неудачи Фонвизин долго не писал, только в 1769 году создал комедию «Бригадир». Из этой пьесы видно, что Фонвизин понял: мало дать героям русские имена, нужно еще ввести в пьесу русские проблемы.У Бригадира такая проблема — gallomania — подражание всему французскому, это было актуально в России в середине 18 века; Другая, не менее актуальная проблема — воспитание дворянской молодежи. Но влияние теории склонений чувствуется и в «Бригадир», ведь сюжет заимствован из французской драмы — это т. Н. Симметрия в волоките (ситуация, когда в двух супружеских парах мужья синхронно ухаживают за чужими женами).Но поскольку «Бригадира» все же разумно адаптировали для России, он считается первой русской пьесой.

    Фонвизин умел различать и описывать любые проблемы в российском обществе, обладал хорошим чувством юмора и умел мыслить как государство. Все это проявилось в его главном произведении — комедии «Минор», написанной в 1781 году. Впервые комедия была опубликована только в 1830 году, после смерти Фонвизина.

    Основная проблема, которая поднимается в этой комедии, — воспитание молодого русского дворянина, идея просвещения.Это было очень важно в 1780-е годы, когда даже сама императрица Екатерина много думала об образовании, выступала против домашнего обучения с репетиторами.

    В 18 веке существовало несколько философских теорий об образовании. По одной из них, изначально ребенок не является полноценным человеком, он только копирует поведение взрослых. Поскольку Екатерина разделяла эту теорию, она рекомендовала разлучить детей с родителями и отдать их в учебные заведения. Фонвизин, который тоже был сторонником этой теории, как раз показывает в комедии «Минор» всю пагубность домашнего образования.

    Фонвизин стремится доказать, что образование — синоним счастья.

    Главный герой комедии — молодой дворянин Митрофан, у которого перед глазами множество отрицательных образцов для подражания. Во-первых, его мать, госпожа Простакова, жестокая и своенравная помещица, вообще не видящая смысла в воспитании. Во-вторых, его няня Еремеевна — рабыня по духу, от которой Митрофан перенимает психологию преклонения перед сильными (как и у отца). В-третьих, его дядя Тарас Скотинин — дворянин, не желающий служить отечеству, больше всего он любит своих свиней.Подчеркивается, что Митрофанушка у всех что-то берет.

    Несмотря на сатиру, пьеса изначально не задумывалась как смешная. Современники, читая его, пришли в ужас.

    Комедия, несомненно, произведение эпохи классицизма, но с некоторыми отклонениями от канонических правил. Например, здесь соблюдается только одно правило троицы — единство места, поскольку все действие происходит в имении Простаковых.

    Присутствуют герои-маски: София — любовница, Стародум — отец (хотя он не дурак!), Он — герой-рассудитель, Милон — герой-любовник, Митрофан и Скотинин — отрицательные женихи, Правдин — бог из машины.Здесь нет второстепенной роли.

    В пьесе, как и положено, пять действий: разоблачение, сеттинг, развитие конфликта, кульминация и развязка (включая неоправданную развязку и катарсис, когда нам становится жаль Простакова).

    Классический конфликт чувства и долга выражается в том, что положительные герои этой пьесы живут в послушании разуму, государству и воле старших. Негативные становятся рабами своих чувств, часто злыми и эгоистичными.Конечно, в конечном итоге, вкусности вознаграждаются счастьем, а плохие парни остаются в проигрыше.

    Комедия содержит много говорящих фамилий: Скотинин, Цифиркин, Милон и др.

    Пьеса написана тихим спокойствием, простым разговорным языком, в прозе.

      А.Н. Радищев. Путешествие из Петербурга в Москву — выдающийся памятник русской общественной мысли и литературы. Проблемы работы. Образ людей в «Путешествии».Изображение чиновников, помещиков, двора.

    Александр Николаевич Радищев — русский писатель, один из главных представителей «педагогической философии» в России. Родился в 1749 году.

    По случаю коронации Екатерины II Радищев удостоен пажа. В январе 1764 г. он прибыл в Петербург и до 1766 г. учился в пажерском корпусе. Когда Екатерина приказала отправить в Лейпциг для научных исследований, двенадцать молодых дворян, в том числе шесть страниц самых отличившихся поведением и успехами в учебе, среди которых был и Радищев.При отправке студентов за границу давались инструкции по учебе, написанные ее собственноручно Екатериной II. Пребывание Радищева за границей описано в его «Житии Ф.В. Ушакова».

    Проведя пять лет в Лейпциге, он, как и его товарищи, сильно забыл русский язык, поэтому по возвращении в Россию он изучал его под руководством знаменитого Храповицкого, секретаря Екатерины. После окончания учебы Радищев стал одним из самых образованных людей своего времени не только в России.Радищев вошел в штаб генерал-главнокомандующего Брюса, который командовал в Санкт-Петербурге, в качестве главного аудитора. В 1775 году Радищев вышел в отставку в чине майора секунданта. В 1778 г. он снова был решен служить в коллегии государственной палаты на замещение должности асессора. В 1788 г. переведен на службу в Петербургскую таможню помощником управляющего, а затем управляющим. Изучение русского языка и чтения привело Радищева к собственным литературным экспериментам. В 1789 году он опубликовал «Житие Федора Васильевича Ушакова» с добавлением некоторых его сочинений.Воспользовавшись указом Екатерины II о бесплатных типографиях, Радищев открыл собственную типографию и в 1790 году опубликовал свой главный труд: «Путешествие из Петербурга в Москву». Книга стала быстро раскупаться. Ее смелые размышления о крепостном праве и других печальных явлениях тогдашней общественной и государственной жизни привлекли внимание самой императрицы, к которой кто-то довел «Путешествие». Хотя книга была издана «с разрешения Совета благочиния», то есть с разрешения установленной цензуры, тем не менее против автора было возбуждено преследование.Сначала они не знали, кто автор, так как его имя не значилось в книге; но, арестовав купца Зотова, у которого продавалась лавка «Путешествие», вскоре узнали, что книгу написал и издал Радищев. Его тоже арестовали. Екатерина отреагировала на книгу Радищева с сильным личным раздражением. Заключенный в крепость и допрошенный, Радищев заявил о своем раскаянии, отверг свою книгу, но при этом в своих показаниях часто высказывал те же взгляды, которые приводились в «Путешествии».Судьба Радищева была решена заранее: он был признан виновным по самому постановлению о привлечении его к суду. Уголовная палата приговорила его к смертной казни. Но «из милосердия и на всеобщую радость» по случаю заключения мира со Швецией смертная казнь была заменена ссылкой в ​​Сибирь, в Илимскую тюрьму, «на десять лет безнадежного пребывания». Сестра его жены Е.В. Рубановской, привела младших детей (старшие остались учиться у родственников).В Илимске Радищев женился на Е.В. Рубановская. Император Павел вскоре после своего воцарения вернул Радищева из Сибири, и Радищеву было приказано жить в своем имении Калужской губернии, селе Немцова, а губернатору было приказано наблюдать за его поведением и перепиской.

    Современники Радищева, Ильинский и Борн, подтверждают верность легенды о смерти Радищева. Эта легенда гласит, что когда Радищев представил свой либеральный проект о необходимых законодательных реформах — проект, в котором снова выдвигалось освобождение крестьян, председатель комиссии граф Завадовский сделал ему строгий намек на его образ мыслей, сурово напоминая ему о его прежних увлечениях и даже упоминая Сибирь.Радищев, человек с тяжелыми проблемами со здоровьем, с сломанными нервами, был настолько потрясен выговором и угрозами Завадовского, что решил покончить жизнь самоубийством, выпил яд и умер в ужасных муках. Радищев скончался в ночь на 12 сентября по старому стилю 1802 года и похоронен на Волковом кладбище. Долгое время на имя Радищева был запрет; он почти не публиковался в печати. Вскоре после его смерти о нем появилось несколько статей, но затем его имя почти исчезает в литературе и встречается очень редко; О нем приводятся лишь отрывочные и неполные данные.Батюшков познакомил Радищева со своей составленной программой очерков по русской литературе. Только во второй половине пятидесятых годов с имени Радищева был снят запрет, и в печати появилось много статей о нем.

    9. Сентиментализм. Н.М. Карамзин — глава русского сентиментализма. Идеологическая и творческая эволюция прозаика Карамзина. «Письма русского путешественника» как феномен русского сентиментализма. Жанр рассказа в творчестве Карамзина.Повесть «Бедная Лиза» как высшее достижение русского сентиментализма. «История государства Российского» Н.М. Карамзина.

    В конце 18 века в литературе появляется новое литературное направление — сентиментализм.

    Сентиментализм (фр. sentimentalisme , из фр. Sentiment — чувство) — менталитет в западноевропейской и русской культуре и соответствующее литературное направление.Произведения, написанные в рамках этого художественного направления, ориентированы на читательское восприятие, то есть на чувственность, возникающую при их чтении.

    Основоположником сентиментализма и величайшим писателем этого направления был Н.М.Карамзин — поэт, прозаик, публицист, журналист. Многие стихи, баллады и рассказы принесли ему всероссийскую известность. Его величайшие заслуги связаны с такими произведениями, как «Письма русского путешественника», повесть «Бедная Лиза», «История государства Российского», а также с трансформацией литературного языка.

    Творчески усвоив элементы сентиментализма в прежней русской литературе, Карамзин смог теоретически обосновать принципы сентиментализма и воспроизвести их в своей литературной практике. В его произведениях наиболее полно проявился благородный сентиментализм.

    В его рассказах проявились наиболее полные черты сентиментальной прозы Карамзина — пафос человечности, психологизм, субъективно чуткое восприятие действительности, лиризм повествования и простой «элегантный» язык.Они отражают повышенное внимание автора к анализу любовных переживаний, эмоциональных переживаний героев, повышенное внимание к психологическим действиям.

    Сюжет повести «Бедная Лиза» не претенциозен и очень часто встречается в литературе: любовь бедной девушки и молодого дворянина. В основе рассказа Карамзина — жизненная ситуация. Социальное неравенство крестьянской девушки и дворянина предопределило трагический исход их любви. Однако для Карамзина важно, прежде всего, передать психологическое состояние персонажей, создать соответствующее лирическое настроение, способное вызвать у читателя ответное эмоциональное переживание.Он не сосредотачивается на социальных переживаниях, упомянутых в рассказе, переводя их в морально-этический план. Карамзин лишь намекает, что социальное неравенство осложняет брак дворянина и крестьянки. Лиза в разговоре с Эрастом говорит, что он «не может быть ее мужем», так как она крестьянин. И хотя все симпатии Карамзина на стороне очаровательной кроткой бедной Лизы, о судьбе которой проливает слезы чуткий автор, тем не менее он пытается объяснить поступок Эраста обстоятельствами, характером героя.Эраст был наделен «добрым сердцем, добрым от природы, но слабым и ветреным». Однако привычка к праздной и благополучной жизни заставила его из-за эгоизма и слабости характера улучшить свои дела, женившись на богатой вдове. Передав сцену прощания Эраста Лизе, которой он дает сто рублей, Карамзин восклицает: «У меня в эту минуту сердце истекает кровью. Я забываю человека в Эрасте — я готов проклясть его — но мой язык не двигается — я смотрю в небо, и слеза катится по моему лицу.«У Карамзина нет резких оценок, нет пафоса возмущения, и в страданиях героев он ищет утешения и примирения. Драматические, а иногда и трагические события призваны вызывать не возмущение, гнев, а грустное, меланхолическое чувство.

    Важное место в рассказе занимают авторские лирические отступления, диалоги, монолог героев. Лирическая манера повествования создает определенное настроение. Этому служит пейзаж в рассказе, на фоне которого развивается действие, пейзаж находится в настраиваться на настроения героев.Впервые в прозе Карамзина пейзаж стал средством осознанного эстетического воздействия — «пейзажем души».

    Карамзин часто прибегает к словесным повторам, эпитетам, выражающим эмоциональность или созерцательность героев, и другим выразительным поэтическим средствам.

    Значение творчества Карамзина выходит за рамки сентиментализма, за пределы 18 века, так как оно оказало сильное влияние на литературу первых трех десятилетий 19 века.

    Ответ оставил гость

    Если вы закончили «Бедную Лизу», то это то, что вам нужно.

    История светской художественной литературы ведется с 18 века. Литература 18 века отразила в себе все те исторические события, которые происходили в ту эпоху. Основными направлениями литературы того времени были классицизм и сентиментализм. Современному читателю сложно воспринимать литературу 18 века, так как она для него очень разнообразна.В наше время осталось очень мало людей, которые читают книги. Компьютеры и телефоны заменили интересные и занимательные книги. Но все же есть такая часть людей, которые читают книги и делают это с удовольствием. XVIII век — век красивых слов и острых мыслей. Но все же это проблемное время с такими надеждами и печалями, которые сегодня не актуальны. Это еще один признак того, почему литература XVIII века становится для читателя все более непонятной и бессмысленной.Однако не следует забывать бессмертные произведения поэтов и писателей этого времени, выражающие чувства человека, которые он испытывает во все времена. Например, всем известный рассказ Н. М. Карамзина «Бедная Лиза». Эта работа вряд ли кого-то оставит равнодушным. Думаю, это произведение понравится многим современным читателям. У бедной Лизы очень эффектный сюжет. Там вас ждут любовь, переживания, предательство и смерть. Повесть Н.М. Карамзина «Бедная Лиза» — одно из первых сентиментальных произведений русской литературы XVIII века.Лиза смогла искренне полюбить человека, который не в полной мере достоин ее любви. У Эраста есть ум и доброе сердце. Проиграв в карты, он вынужден жениться на богатой вдове и оставить Лизу, из-за чего она покончила жизнь самоубийством. Однако человеческие чувства не умерли в Эрасте и, как уверяет автор, «Эраст был несчастен до конца своей жизни. Узнав о судьбе Лизиной, он не мог утешиться и считал себя убийцей. «С Эрастом и Лизой уживался не только сам автор, но и тысячи его современников — читателей повести.Этому способствовало хорошее распознавание не только обстоятельств, но и места действия. Карамзин довольно точно изобразил в «Бедной Лизе» окрестности Московского Симонова монастыря, и название Лизин пруд там прочно закрепилось за прудом. Более того, некоторые несчастные барышни здесь даже утонули по примеру главного героя рассказа. Лиза стала образцом, которому пытались подражать в любви, но не крестьянкам, а девушкам из знати и других состоятельных сословий.Редкое имя Эраст стало очень популярным в дворянских семьях. Бедная Лиза и сентиментализм соответствовали духу времени. В этой истории Карамзин ничего не пишет ни об императорах и императрицах, ни об империи, ни о просвещенном Разуме, ни о рациональном устройстве мира или государства. Его героями становятся обычные люди. События, разворачивающиеся в повести, просты и драматичны. Истории, подобные рассказу в повести «Бедная Лиза», воспитывают сердце, просвещают его чуткими образами, доставляют утонченное удовольствие состраданию к своей второй половинке, радуют бескорыстной способности быть человеком.«О! — воскликнул рассказчик. — Я люблю те предметы, которые трогают мое сердце и заставляют проливать слезы нежной печали. Помимо грустных и трагических произведений в XVIII веке были и комедии. Поэтому я уверен, что современные читатели может понравиться много работ XVIII века.

    г. Державин

    В одной песне Державин требует от живописца подарить ему картину утра — и тут же, соревнуясь с живописью в ясности, спешит дать эту картину сам.

    Покажи мне этот новый мир Перед лицом молодого летнего дня: Как рощи, холмы, башни, крыши, С высот золотого огня, Из тьмы они поднимаются, сияют И смотрят в зеркало вод; Все новые ощущения получены, И все смертные движутся.

    Эти строки могли бы стать эпиграфом ко всем стихам Державина. В нем царит утреннее настроение. Освеженный здоровым сном человек смотрит на мир «новыми ощущениями», как будто никогда его не видел, и мир создается заново на его глазах.Рассеялись рассветные сумерки, куда-то исчезли туманы, а в небе ни облачка. Свет, который не смягчается, резко падает прямо в глаза. Горизонты неправдоподобны, предельно прозрачны, видны издалека. Каждая краска яркая, полутонов нет.

    И как будто все это играет;

    Природа сияет, восклицает.

    Природа «восклицает», как и должно быть для природы, не пропорционально объему, не стыдясь своей стихийной силы, шумно и безудержно, а поэзия «восклицает» в своей гармонии.

    Природа «сияет», и поэзия не в восторге от картинок световых эффектов, от отражения и преломления световых лучей в золоте и «кристаллах». Возраст Державина был без ума от фейерверков. Нетрудно заметить, что сияние небесных светил также представлено в поэзии Державина как веселый и грозный фейерверк, устроенный божеством и потому превосходящий по своему величию все земные фейерверки, но сразу же превосходящий по блеску феномена света. вечный пиротехник:

    Миллионы зажженных светил

    Они текут в неизмеримости;

    Они создают ваши законы

    Лучи изливают животворные.

    Но эти лампы горят,

    Или красные — кристаллы массы,

    Или волны золота, бурлящее войско,

    Или горящие эфиры

    Или вместе все светящиеся миры —

    Перед тобой , как ночь перед днем ​​

    Если луна здесь, то в ней нет ни капли сладкой романтической меланхолии; ее работа — устроить праздничное освещение, подходящее для элегантных покоев с лакированными полами, как описано в открытии оды «Видение мурзы»:

    Я расписал золотые очки

    На моем лакированном полу

    Наконец, солнце, а тем более, светит как можно лучше, почти невыносимо для глаз.У вас перехватывает дыхание от полноты света. Такого неба у поэта больше нет: мы будто запрокинули голову, чтобы все это увидеть, и вдруг нам открываются его высота и широта.

    Лазурные облака, крайзлата,

    Сияющие рубином сквозь

    Словно богатый флисовый флот

    Боком устремляйся по воздуху.

    Разряд поэтической энергии, накопленной в роскошных светлых эпитетах, изображающих облака, по сравнению с ними парусные корабли, воскрешая в памяти все великолепие старого флота и вместе с тем все победы, одержанные русскими на море в эпоху Чесмы, наконец, идет в последней строке, стремительно, одним движением кисти, но удивительно живо представляя картину неба в движении.

    Головокружительная глубина снова и снова раскрывается в движении, и прежде всего в движении лучей, ибо пространство Державина до предела насыщено светом, или, лучше сказать, пространство — это свет, свет — это пространство.

    Как из синей крутизны эфира

    Лучи упадут …

    Сверкающее небо внизу отражается и дублируется сверканием водной глади и вообще всего, что может блеск. Если только сейчас у нас был повод вспомнить страсть современников поэта к фейерверкам и праздничной иллюминации, то здесь мы вспоминаем их страсть к зеркалам, люстрам, в которых каждый луч многократно отражается или расщепляется.

    Воды сверкают серебром

    Рубиновые облака

    Малиновое золото крови;

    Как река огненная

    Свет ясный, пурпурный

    Он объял все воды вокруг.

    Кристальная прозрачность воздуха, бодрящая ясность света — норма для державинского пейзажа. Другого пути почти нет. Правда, иногда свет затеняет его живописная противоположность — непроглядная устрашающая тьма ночи или ненастья.

    Представьте: владычеством лазурного,

    наклоном небес

    Подошла черно-малиновая буря

    И легла она грозно в лесу,

    Как ужасна ночь; надулся животом,

    Я дышал свистом, вой, ревом,

    Воздух, пыль и листья ворвались внутрь.

    Если это шторм, он черно-фиолетовый; тьма все еще пронизана огнем, но только кровавым, адским. Понятно, что такие страхи продлятся недолго — подует буря, и засияет солнышко.Чего в стихах Державина нет вовсе, так это равнодушного, нейтрального состояния природы. Или полнота света — или тьма. В своем программном «Рассуждении о лирической поэзии» или «Об оде» сам поэт требовал, чтобы поэтические картины были «короткими, огненной кистью или одной линией, величественно, ужасно или приятно нарисованной». Тьма «ужасна», свет, заливающий все сущее, «приятно», и то и другое «величественно»; однако не только ужас, вызванный отсутствием света, имеет свою приятность, свою сладость, но и удовольствие, доставляемое светом, неразрывно связано с трепетом и угасанием перед ослепляющей яркостью утренних или полуденных лучей, перед их чрезмерностью.Все чрезмерно — и «ужасно», и «приятно», и то и другое «величественно» в своей чрезмерности. Нет вообще ничего уродливого. Даже в пародии объект, над которым насмехаются, тоже придает величие.

    Единство державинского мира в его возвышенном и низменном воплощении поэтически воплощается под знаком одноименных световых образов. Лучи солнца без разбора изливаются на все земные объекты, заставляя их светиться и сиять. При Державинском натуре не остается ничего, что могло бы не светиться; но блеск — атрибут драгоценного металла или камня.Поэтому пейзаж, рассматриваемый откуда-то сверху, как на гравированной панорамной карте, приобретает вид ювелирного украшения. Метафора золота и серебра, давно изношенных и изношенных от частого использования, возвращает свежесть и визуальную конкретность.

    Согласно пословице, не все то золото, что блестит. Но мудрость этой недоверчивой пословицы не для музы Державина. У нее есть все, что блестит — золото или серебро, или драгоценные камни, или жемчуг, или хотя бы стекло, приближающееся к драгоценным камням по светимости, а иногда и стекло и золото одновременно!

    Сткляны реки с полудневным лучом,

    Как жидкое золото, текут…

    Алхимия поэзии превращает все, к чему прикасается, в драгоценности. Сливочное масло и мед, грибы, ягоды и свежая рыба — восхитительные вещи, но вряд ли они предложили бы другому поэту идею драгоценных металлов и роскошных тканей.

    Откуда скот, пчеловод и от птичников, прудов, То в масле, то в сотах Я вижу золото под ветвями, То в ягодах, то бархатный пух грибов,

    Cpebpo, дрожащий от леща.

    Образ последней строки усилен чрезвычайно выразительным звуком; а натюрморт в целом я бы назвал фламандским, если бы он не был таким русским.

    Застолье, кстати, один из важнейших символов, переходящих от одного стихотворения Державина к другому. Он приглашает нас на праздник своей поэзии, как гостеприимный, измученный хозяин, а сам он, как гость, с удивлением, с неизрасходованным детским восторгом, ни к чему не привыкая и не остывая, ни от чего не уставая, смотрит с благодарностью за щедрость бытия.

    Зажигаю стол — и вижу разные блюда

    Цветник с узором;

    Багряная ветчина, щи с желтком,

    Румяно-желтый пирог, белый сыр, красные раки,

    Та смола, янтарно-икра, и с синим пером

    Вот щука пестрая — красивая!

    Все Державины в той наивной простоте, с которой они рифмуются, но еще и спрягаются в смысле «раки красные» и «красивые».«Младший современник Державина, писатель И.И. Дмитриев, оставил забавный рассказ о том, как поэт во время застолья уловил эстетические впечатления именно на эту строфу:

    « В другой раз я заметил, что он на обеде смотрит на вареную щуку и шепчет что-то; я спрашиваю причину. «Я думаю, — сказал он, — что если бы мне довелось пригласить кого-нибудь на ужин в стихах, то при подсчете блюд, которые намеревается полакомить хозяин, можно было бы сказать, что будет щука с синим пером.

    Эта поэзия удовлетворения, поэзия сытости, возможно, оттолкнет нас, если бы она не была абсолютно чистой от прикосновения сытости. Нет и следа сытости; вот почему то, что восхитительно, то, что чувственно удовлетворяет самые невинные, но и самые прозаические человеческие желания, переживается с полной искренностью как «прекрасное». В уютном, тяжеловесном, насыщенном запахами бытовом помещении поэт ощущает не какую-то другую, а ту самую красоту, которую он видел, льющуюся в блеске солнечных лучей «из голубой крутизны эфира».«Но только глаза, которые привыкли смотреть на каждый предмет, могут это видеть — повторим это слово еще раз — с благодарностью, которые не устают от благодарности и только потому не становятся ненавистной радостью. А за это элементарный восторг жизни мало, которое можно назвать спонтанным, но можно назвать животным, и оно будет одно и то же. Нет, здесь нужно не естественное, а нравственное качество души — ее дисциплина, ее энергичность. осанка, его великолепная военная выправка.Державину удается неизменно сохранять это свойство, несмотря на свою эмоциональную несдержанность, в условиях чувственного разгула и давления внешних впечатлений. В самом деле, какой бы нечеловеческий резерв здоровья духа и тела ни был ему высвобожден, не так ли? — нет сомнений, что к нему пришел черный цвет, нет, хуже того, серые минуты, приступы усталости, когда все становится противно. Но в его стихах — не в словах, выбор которых мог быть продиктован жанровой необходимостью одического восторга, а в музыке стиха, в его интонации, которую невозможно подделать, — не просочилось ни капли сварливого разочарования. .

    Мы только что сравнили Державина с гостеприимным хозяином; но одна из его лучших од называется «Приглашение на обед». Но гостеприимство — строгие законы; их хозяин, какие бы кошки ни царапали ему сердце, не станет ни грустить своих гостей, ни морщить нос от угощений, которые он им предлагает. Праздник нельзя испортить. Державин это прекрасно понимал. Неужели однажды, когда умерла его горячо любимая первая жена, воспетая им под именем Пленира, отчаянная боль изгнала из него надгробный крик — одно из самых пронзительных стихотворений во всей русской поэзии под названием «На смерть Катерины Яковлевны»… «Там нарушены все литературные правила, даже стихосложение, и мы слышим скрежет подлинных, неприкрытых мучений. Но главное, это стихотворение не предназначалось для публикации автором, то есть хозяин потерял контроль. от самого себя и расплакался вовсе не в присутствии гостей, а наедине со своими приветствиями. для которого, как известно, ему возможна «черно-пурпурная буря», но не серый день.

    В общем, он всегда дарит нам свой свет, свою веселую утреннюю радость и торжественную, искреннюю благодарность жизни. Это сближает его творчество с музыкой античных мастеров — Баха и Генделя, Моцарта и Гайдна и других, неизвестных.

    Там, из арфы, гром в души несется,

    Здесь грома грома от струн смягчается, тона плавные

    Они бегут — и в природе гармония во всем

    Они заставляют нас почувствуйте законы.

    Музыка для него — практическое доказательство гармонии природы, гармонии природы. Таким же практическим доказательством являются его лучшие стихи.

    * * *

    Какова судьба человека, сколько времени позади этой поэзии?

    Гаврила Романович Державин родился в 1743 году в небогатой дворянской семье на Волге. Его происхождение предопределило его взгляды на вещи по крайней мере в трех отношениях.

    Во-первых, он был дворянином и помещиком в самую классическую эпоху русского крепостничества.Это время указа о свободе дворянства и восстания Емельяна Пугачева (в подавлении которого поэт принимал непосредственное участие). Все контрасты эпохи ярки и резки до грубости. Россия открывает новые возможности, многое из того, что было обещано масштабами планов Петра, только теперь облечено в плоть и кровь. Ряд ярких военных побед поражает воображение современников. «О громкий век военных споров, свидетель славы русских!» — скажет молодой Пушкин о Екатерининских временах.У больших, сильных и решительных людей есть куда повернуться, но путь к большому бизнесу часто лежит через приключения и случай, через выигрыш судовых состояний в азартных играх. Прекрасная русская женщина, княгиня Дашкова, собеседница лучших умов Европы и первый президент Российской Академии, обязана своей судьбой участию в перевороте 1762 года, приведшем к власти Екатерину II; повернуть вещи немного по-другому, и она не получит своего шанса. Центральная фигура всего царствования — «Светлейший» князь Потемкин, временщик и удачливый, хищный и дерзко спешащий насладиться всемогуществом, упавшим под его ноги, и в то же время сильный и умный государственный деятель. среди всех его застольев, выходок, интриг и вправду многое сделал для России.

    И в сочинении стихов Державина есть много того, что мы с самой горячей любовью к ней должны признать особенно барским, непоправимо барским, досконально пропитанным жизнью Екатерининских десятилетий.

    Но при этом Державин сосуществовал с неподдельной любовью к внешнему виду русского крестьянина, к народным обычаям, песням, к радости деревенского праздника, который он неоднократно воспевал, к народному чувству красоты и народному юмору. Это было ему близко прямо, без рефлексии, без романтики, без этнографической стилизации.Невозможно сомневаться в искренности этой любви, в ее глубине, и не следует требовать от нее, чтобы она напоминала что-то совсем иное — например, любовь людей Радищева. На что она, может быть, чем-то похожа, так это на то чувство, которое связывало Суворова с его солдатами. Державин недаром искренне любил Суворова, он пел его даже тогда, когда великий полководец был отнюдь не в фаворе, и почтил его смерть удивительным стихотворением, так точно передающим самобытность всего облика героя:

    Кто будет перед армией, пылающий,

    Ездить на кляче, есть крекеры;

    В холоде и зною закаляя меч,

    Спи на соломе, бодрствуй до рассвета;

    Тысячи армий, стен и ворот,

    Горстка русских, чтобы выиграть все?

    Чтобы оценить, как получился подлинный державинский Суворов, вспомним на минутку памятник Суворову на Марсовом поле в Ленинграде, сделанный скульптором Козловским, — прекрасная статуя во вкусе эпохи, которая, однако, имеет абсолютно не походил на полководца, каким его знали современники…

    И скажем сразу обо всех «боевых» стихотворениях Державина, или хотя бы о лучших из них: поэт просто не чувствовал дистанции между эпосом, песенным народным идеалом юности в бою, между целый ряд традиционных представлений о долге воина «отдать душу за своих друзей» и тех представлений, которые считались чем-то само собой разумеющимся для его собственной «натуры».

    С этим связано другое: это зрелище оскорбления заслуг престарелого воина, открывающее глаза поэту, в котором, казалось бы, проживалось столько невинного восторга перед лицевой стороной жизни за страдания обойденных и униженных, на на чьих плечах было возведено все это великолепие.И здесь неважно, говорим ли мы о том же Суворове, которого «давая скипетры называли рабом», или о безымянном «согнутом» воине на костылях.

    Здесь стоит вспомнить, что Державин родился не только в дворянской, но и в небогатой семье. Он видел, как безуспешно забивают пороги власть имущих; с детства его ранило равнодушие сановников к правам бедных. Этот опыт отражается в остром сознательном отношении Державина к своему сенаторскому долгу отстаивать правду.За это он поссорился с сильными мира сего, что тоже вызвало раздражение императрицы; ради этого он, тем более, был готов пожертвовать поэзией. Возможно, во всем этом было много донкихотизма. Может быть, А.В. было не так уж и плохо.

    5 Аверинцев С.С.

    Храповицкий от имени Екатерины II в поэтическом послании призвал Державина вернуться к своему первоначальному заданию и написать еще оды. Но для Державина было важнее то, что Якобия, бывшего иркутского генерал-губернатора, невинно обвинили в измене, что налоговик Логинов безнаказанно ограбил казну, а императрица не захотела пересматривать ни первое, ни второе дело. .А теперь с важной, строгой наивностью возражает Храповицкому:

    … как покинуть Якобию,

    Кем весь мир теснится?

    Как дать Логинову отправить,

    Что гремит золотом?

    Певец богов

    Не будет подлеца.

    Да, «певец Фелицы» — Державин. Сибарит, мирно наслаждающийся зрелищем суетливых «рабов», — это Державин. Но неугомонный любитель правды, попадающий в неприятности из-за того, что он считает истинным и правильным, — тоже Державин.Если бы он не был таким, он не смог бы говорить о продажности судов и неправедности властей не менее резко, «разительно», как они выражались в его время, чем он говорил о блеске утро или вершина небесного свода — обо всем и всегда, как будто он был первым человеком в мире, чьи глаза только что открылись, поэтому нет возможности привыкнуть ни к прекрасному, ни к плохому.

    Не внимай! — видят и не знают!

    Покрытые вересковой шерстью:

    Зверства сотрясают землю,

    Неправда колеблется в небесах.

    И вот еще одно следствие того, что он родился русским дворянином, а во второй половине жизни достиг положения дворянина: его самосознание и самосознание не могли стать такими литературными, как у него. предшественники. Один из симптомов — почти полное отсутствие литературной полемики и литературных столкновений в текстах Державина. С каким пылом Тредиаковский и Сумароков вели чернильную войну, как смертельно важно для каждого из них заявить о себе за счет соперника! Державина все это просто не интересует: как правило, если он упоминает другого поэта, то для того, чтобы почтить его самодовольным комплиментом.Ему не чем с ним поделиться. В глубине души Державин твердо признает себя единственным, о чем сам в шутку признавался:

    Бог один, Державин один, —

    Мне снилось в глупой гордости —

    Мне одна рифма — древний Навин ,

    Вот солнце перестало бегать.

    Он единственный, ведь поэзия для него не профессия, в которой вы обязательно встретите других претендентов на первое место, а уникальный по своей природе дар.Чтобы подарок был чистым подарком, его нужно дарить каждый раз в дополнение к чему-то еще, что уже заняло место в жизни. Поэт — это занятие; но чиновник в ведомстве генерального прокурора, или дворянин и сенатор, или помещик Звана, который одновременно является настоящим поэтом, есть чудо, обращающее прозу жизни в ее противоположность.

    Будем считать, так как все поколения между ним и нами уже считали, что стихи были самым главным в жизни Державина — он сам этого не считал.Допустим, отчасти для умиротворения начальника в сервисе, но в искреннем убеждении сказано:

    С постов в часах свободны

    Я пою радость своих дней.

    Решительно провозглашается примат жизни над литературой, «дела» над «словами».

    За слова — пусть гложет меня,

    За дела — сатирик почестей.

    Пушкин критиковал эту формулу, настаивал на словах поэта и сути его поступка. Впрочем, уместно вспомнить, что даже он, человек совершенно другого склада и другой эпохи, действительно ведет жизнь профессионального писателя и никоим образом не пренебрегает реальной, деловой стороной такой жизни ( «… но вы можете продать рукопись »), упорно отказывался предстать перед обществом как поэт, прячась за маской классовой гордости, за« моей генеалогией ». Мотивы такого поведения исчерпывающе объяснены по крайней мере в« Египетских ночах ».

    Пушкин стоял на склоне благородного периода русской литературы, Державин в начале.Мы легко забываем об этом, нам кажется, что простолюдины пришли в нашу литературу только в 19 веке, но они были наиболее характерными фигурами в литературная жизнь от Ломоносова и Тредиаковского до В.П. Петров. Конечно, в XVIII веке, в эпоху незыблемости сословного принципа, простолюдин совсем не тот, кем он станет столетие спустя. Он может заявить о себе только как чистое воплощение абстрактного интеллектуального принципа — как ученый, писатель, художник, которому в жизни нет места кроме профессионала, отчужденного от всех социальных реалий, кроме Академии наук, университета, и др. Действия Это состояние усугубляется тем, что исторической задачей русской литературы на полвека после петровских реформ неизбежно становится «школа».

    Действительно, что тогда было на повестке дня? Изучите правила общеевропейской традиции в их классической версии настолько быстро, ясно и разумно, насколько это возможно, адаптируйте их к российским условиям, научитесь применять их и учите других на собственном примере. Правила, правила и другие правила. Это не значит, что Тредиаковский, а тем более великий Ломоносов не были творцами. Но в такой ситуации поэзия принимает характер ученичества и в то же время обучения, это предварительное развитие возможностей на целые эпохи вперед; в частности, для того же Державина, блистательная свобода которого не состоялась бы без этой школы.Он писал о себе: «Правила поэзии были взяты из произведений г. Тредиаковского, и в выражении и спокойствии он пытался подражать г. Ломоносову».

    Понятно, почему прилежный, трудолюбивый разночин особенно хорошо подходит для работы по «школьному» направлению. В конце концов, как упоминалось выше, он простолюдин старого типа, который признает иерархию классов; а это человек не укоренившийся в повседневной жизни. Жизнь не научила его доводить до людей в своей работе повседневную сторону своего существования — это не для него.Он не будет представлять свою жену читателю с наивной, внушительной степенью или рисовать за накрытым столом. Поэтому он всей душой принимает классическое противопоставление «высоких» и «низких» объектов не из страха, а из соображений совести. Для него мир естественным образом делится на две половины — возвышенную, потому что она находится за пределами повседневной жизни, и то, что касается повседневной жизни, и именно поэтому не может быть возвышенным.

    Лучшим примером этого типа поэтов является, конечно, Ломоносов.Поэт с головой ученого — вот какое время нужно. По хорошему вкусу, чувству меры, филологической вдумчивости отношения к языку он далеко превосходит Державина. За прозрачным рационализмом дидактики Ломоносова скрывались прекрасные поэтические возможности.

    Те, кто ошибается в вещах, Шувалов, Кто чтит стекло ниже минералов …

    Но так гораздо разумнее говорить о пользе стекла или причине северного сияния, чем о живых людях.Возьмем самое красивое место из од Ломоносова в честь императрицы Елизаветы Петровны, восхищавшее Белинского — описание ее охоты:

    Лошадь бегать не учат

    Ни канав, ни частых ответвлений;

    Голова крутит, поводья звенит

    И топчет бурными ногами

    Она прекрасная наездница гордится.

    Здесь все по правилам, ни одно слово не выпадает из высокого стиля, ни одна излишне конкретная деталь не нарушает полную условность риторических похвал.Отсюда мы не узнаем, кем на самом деле была Элизабет, мы даже не узнаем, какой она хотела казаться. Мы узнаем кое-что еще: какие риторические банальности должны описывать королевскую охоту и как эти банальности должны развиваться.

    Державин тоже был не против риторики. Кому-то, кто, и он много знал о риторике. Мощные волны красноречия, катящиеся последовательно, как морские волны, театральный жест риторического вопроса, «поразительный» эффект сжатой до предела максимы — все это для него естественный способ передать нам энергию его отношения к любому предмету.

    Сын роскоши, крутого и ничтожного,

    Где, Мещерский! ты спрятался

    Ты оставил эту жизнь хвастовству,

    Ты удалился к берегам мертвых;

    Вот твоя прах, а духа нет.

    Где он? —

    Где именно? —

    Мы только плачем и плачем

    «О горе нам, рожденным в свете!»

    Но он не может принять одну сторону риторики — деление вещей на возвышенное и низкое, отвращение к конкретному, повседневному.Когда он писал оду того же жанра, что и ода Ломоносова Елисавете Петровне — «Фелица», для него было очень важно, чтобы императрица * часто «ходит» или пишет и читает «перед банком». Он дал идеализированный портрет, но портрет с чертами истинного портретного сходства. Ломоносов называл прославленного им Блисавету Петровну («Елизавета»), но на самом деле хвалил вовсе не ее, а божественного охотника «вообще», Амазонку Диану. Наоборот, Державин говорил о фантастической Фелице, а описывал Екатерину I, выражая ей обязательную похвалу уникальной, конкретной, а потому «низкой» деталью.Понятно, почему друзья поэта были потрясены, когда это вышло из-под его пера. Понятно также, почему императрица испытала шок до слез от этого художественного взгляда в упор и с близкого расстояния. Такого никогда не случалось в практике одографов.

    Любопытно, что Державин почти не соизволил заметить осуществленный им государственный переворот. Он ни с чего не начинал, ни против чего не восставал. К предыдущему периоду русской литературы он никаких других чувств, кроме самых добрых, не выражал.Он не намеревался ниспровергать каноны. Он даже скромно просил своих друзей — Дмитриева, Капниста и других — просмотреть его стихи с точки зрения правил и отметить, если что-то пошло не так; К счастью, в конце концов, он чаще всего не подчинялся советам. Но в целом, писал он, — как написано, непринужденно и непринужденно: по своей позе и привычкам небрежность джентльмена неотделима от дерзости гения, и один помогал другому добиться успеха.

    Невероятные размеры, размах образов Державина возможны только с ним и в его время.Для следующих поколений его монументальное видение России, в которой все еще живет вдохновение петровских реформ, перестает быть ясным. Его положение между эпохами дает ему как свободу от риторики, которой не было у его предшественников, так и свободу использовать риторическую технику наиболее традиционной модели, которой у его наследников больше не будет. Первозданная энергия древней витиеватости и новая, свежая свобода в использовании лексических и образных контрастов взаимно усиливают друг друга, доводя выражение целого до поистине стихийной силы.И вроде бы поэзию Державина можно сравнить разве что с явлением природы — например, с прославленным им водопадом.

    Гора падает алмаз

    С высоты четыре скалы;

    Бездна и серебро для жемчуга

    Внизу кипит, бьет шишками;

    Голубой холм выделяется из брызг

    Далеко в лесу гремит рев.

    Примечания:

    Две тысячи лет с Вергилием // Иностранная литература, 1982, вып.8, стр. 193-201. [Эта статья основана на тезисах доклада, сделанного осенью 1981 года в Мантуе (Италия) в рамках международного конгресса, посвященного Вергилию.]

    Расцвет сирийской христианской гимнографии в 4 веке. почти за два столетия до появления византийского кондака (тогда как первые шаги латинской гимнографии, также относящиеся к IV веку — Иларий, Амвросий Медиоланский — привели в совершенно ином направлении). Не случайно первый великий византийский гимнограф Роман Сладкий автор песен приехал в Константинополь из Берита (современный Бейрут).Вряд ли можно отрицать (как склонен делать видный греческий патролог П. Христу) влияние определенных жанровых структур, выработанных сирийскими авторами, на сами основы жанра кондак; Здесь следует упомянуть медресе с его характерным балансом экзегетико-гомилетических и собственно поэтических элементов и согит с присущими ему возможностями диалогической драматизации сакрального сюжета, как бы разыгрываемого «в лицах», ср .: Dalmais 1958, R. 243-260.

    Поэзия Державина // Г.Р. Державин. Оды. Л., 1985, с. 5-20.

    Определяя место Державина в русской поэзии, Белинский довольно точно соотносил со своим творчеством тот момент в развитии русской поэзии XVIII века, когда эстетическая актуальность поэтической школы Ломоносова-Сумарокова окончательно и бесповоротно прекратилась, и этот поворотный момент в развитии русской поэзии. эстетические критерии литературного творчества, уже проявившиеся в публицистической прозе, поэзии и прозе, эпосе и драме, он распространился на область лирической поэзии: «Поэзия не родится внезапно, но, как все живое, развивается. исторически; Державин был первым живым глаголом молодой русской поэзии »; «Новый период русской поэзии начинается с Державина, и как Ломоносов было ее именем, так Державин был ее вторым.‹…› Державин ‹…› натура чисто художественная, поэт по призванию; его произведения полны элементов поэзии как искусства ».

    Именно в творчестве Державина лирическая поэзия окончательно обрела свободу от посторонних социальных и нравственных задач и стала самоцелью. Во всех перечисленных формах литературного творчества этот перелом произошел на основе синтеза высоких и низких жанров, взаимопроникновения бытовых и идеологических образов мира, и поэзия Державина в этом смысле отнюдь не была исключением.

    Державин не создал новую норму поэтического языка и свою литературную школу, как Ломоносов и Сумароков: поэтический стиль Державина навсегда остался уникальным явлением в русской поэзии. Ломоносов и Державин вместе писали русскую поэзию. Если Ломоносов придал ей метрические и ритмические формы — так сказать тело, оболочку, то Державин вдохнул в ее живую душу, и в его резко индивидуальном поэтическом стиле выразились универсальные эстетические основы грядущей русской лирики.

    По мнению самого Державина, настоящая его поэтическая деятельность началась в 1779 году, когда он окончательно отказался от попыток подражания своим поэтическим кумирам. В 1805 году, создав автобиографическую заметку и назвавшись в ней от третьего лица, Державин определил значение поворотного момента в своем положении: «Он пытался подражать господину набором слов, свойственным единственному русскому пиндару величия и великолепия. . И для этого с 1779 года он избрал совсем другой путь. «

    Посвящения Ломоносову и Кантемиру возрождают жанровые традиции оды и сатиры в эстетическом сознании Державина.Эпитафия, развивающая традиционную тему быстротечности земной жизни и славы, построена на контрастном столкновении понятий «сияние — ничто», «герой — разложение». Именно контрастное соотношение элементов взаимопроникающих одических и сатирических образов мира, контраст жанра и стиля, концептуальный контраст отличает лиризм Державина в момент, когда его поэтический голос набирает силу и формируется индивидуальная поэтическая манера. место в русле общего направления русской литературы 1760-1780-х гг.к синтезу ранее обособленных жанров и взаимопроникновению жанрово-стилевых структур, противоположных по иерархии.

    Первый пример столь сложной жанровой образованности в лирике Державина — «Поэмы на рождение порфирового юноши на Севере» (1779), посвященные рождению будущего императора Александра I, старшего, внука Екатерины II. Тематически стихотворение, несомненно, торжественная ода. Но Державин свое стихотворение называет иначе — «Стихи», тем самым придавая ему характер камерной, бытовой лирики.То, что позже будет называться «стихи на всякий случай», целиком относится к сфере интимной приватности человека. Таким образом, сочетая одичную тематику с жанровой формой «стихотворения по случаю», Державин устраняет дистанцию ​​между исторически и общественно значимым фактом жизни государства и частной жизнью человека.

    Еще одно синтетическое жанровое образование в лирике 1779-1783 годов предлагает оду «На смерть князя Мещерского» (1779). Тема смерти и утраты традиционно элегическая, и в творчестве самого Державина последующих лет она найдет как вполне адекватное жанровое воплощение (душевная элегия на смерть первой жены Державина Екатерины Яковлевны, написанная в 1794 году), так и пародия: тему смерти, при всей ее трагедии, Державин всегда осознавал и воплощал контрастно.Так, пожалуй, одно из самых характерных стихотворений стиля поэтического мышления Державина, которое в четырех стихах лаконично демонстрирует своеобразие его поэтической манеры, также написано насмерть: «На смерть милушку-собаку, которая, получив известие, о смерти Людовика XVI упала с колен хозяйки и покончила с собой »(1793).

    Равенство всех фактов жизни в эстетическом сознании Державина делает возможным для него немыслимое — объединение абсолютно исторического события, значимого для судьбы человечества в целом (казнь Людовика XVI во время Великой французской революции ) и факт абсолютно частной жизни (горестная участь болонки) в одной картине мира, где все живое и живое неумолимо подчинено общей судьбе: жить и умереть.Таким образом, поэтический экспромт, воспринимаемый как озорная шутка, оказывается таит в себе глубокий философский смысл, и неудивительно, что, обратившись к теме смерти в 1779 году, Державин написал глубоко эмоциональную философскую оду на традиционно элегическую тему. .

    Так в поэзии 1779 г. очерчены основные эстетические принципы индивидуальной поэтической манеры Державина: тяготение к синтетическим жанровым структурам, контрастность и конкретность поэтического образного мышления, сближение категорий исторических событий и обстоятельств. частной жизни в тесной связи между биографическими фактами жизни поэта и его текстами, которые он считает необходимым комментировать сообщения о конкретных обстоятельствах их возникновения и сведения об упомянутых в них людях.

    Сатира Державина

    Уровень общественной жизни личности в лирике Державина представляется наиболее противоречивым. Стихи связаны с социальным аспектом личности, в котором сатира более отчетливо проявляется как смысловая тенденция и авторская позиция, хотя в жанровом облике эти стихотворения не обязательно сохраняют черты генетической преемственности с жанром сатиры как таковым. Одно из этих стихотворений, которое стоило Державину немало хлопот при дворе, ода «Государям и судьям», генетически является одой духовной, то есть транскрипцией 81-го библейского псалма.Ему удалось издать смягченное издание оды в 1787 году … но в 1795 году, после событий Великой французской революции, подарив Екатерине II рукописный том своих стихов, в который вошла эта ода, Державин едва не впал в упадок. руки секретаря тайной полиции по обвинению в якобинстве. Действительно, в контексте европейской истории конца 18 века. псалом царя Давида, осуждающего «земных богов» от имени Всевышнего, приобрел острый политический смысл и в назидание земных правителей, и в гневном осуждении их неправедной власти.

    Обвинительный пафос духовной оды усиливался и двойным видением его лирического сюжета, характерным для Державина: человеческий голос неожиданно вклинивается в обличительную речь Бога против неправедных властителей, возвещая истину, уже открытую им. Русская литература и Державин в сатирических и одических планах, что царь тоже человек. …

    Лирика Державина, воспроизводящая социальный образ человека, — не меньшая, чем другие жанровые разновидности его поэзии, отличающиеся контрастностью и конкретностью поэтики.Его сатирическая ода «Дворянин» (1794) — одна из крупнейших и последовательно выдержанных в обвинительных тонах сатирических стихов — при всем кажущемся обобщении имеет вполне точный адрес. Несмотря на то, что в оде не упоминалось ни одного имени, у современников не могло быть ни малейшего сомнения в том, на кого был направлен обличение Державиным недостойного придворного.

    Сатирический образ типичного придворного, больше всего озабоченного собственным покоем и удовольствием, имеет собирательное значение, как в «Фелице».Но эта общность, как и в «Фелице», складывается из характерных признаков многих придворных, известных Державину.

    В «Пояснениях» к оде «Дворянину» упоминаются князь Потемкин-Таврический и граф Безбородко, в приемных которых, по-видимому, Державин не раз видел подобные картины. Но сатирическая ода к «Дворянину» очерчивает и ту область контраста, которая нужна Державину. Противопоставление недостойного дворянина, образ которого представлен в сатирических и бытовых тонах, противопоставляется тезису — образу истинного дворянина, достойного, доблестного, добродетельного — то есть носителя высших духовных ценностей.

    Таким образом, в сатирической лирике Державина создается образная летопись его исторической эпохи, галерея портретов его ныне живущих современников, личности и дела которых, как уже было ясно при их жизни, станут достоянием русских. история. И это подводит нас к следующему аспекту личности в творчестве Державина — воплощенной в людях и делах великой истории его эпохи.

    Анакреонская поэзия

    В переводной и подражательной поэзии позднего периода творчества Державин писал стихи, объединенные в поэтический сборник 1804 года «Анакреонтические песни».В этот сборник Державин включил не только свои вольные переводы стихов Анакреона и классические древние анакреонтические тексты, но и свои оригинальные тексты, написанные в духе легкой лирики, воспевающей простые радости земной жизни человека. Пластичность античного миросозерцания была глубоко связана с пластическим мировоззрением Державина, что и привело к его интересу к жанру анакреонтической оды.

    Общей эстетической тенденцией переводов анакреонтики является явная русификация древних текстов.Переводя стихи Анакреона, Державин насыщает его переводы многочисленными реалиями и историческими приметами русской жизни.

    Поэтому неудивительно, что на фоне «чужого», хотя и очень схожего по типу мировоззрения, более заметно обозначается «свое» — чувство принадлежности к определенному национальному типу и попытка чисто поэтическими средствами воспроизвести национальный колорит. Так одно из лирических шедевров Державина — стихотворение «Русские девушки» в самом своем ритме передает мелодию и ритм народного танца, через обращение к народному творчеству выражает идею национального характера.

    На стыке сторон личной жизни — эмпирической жизни и исторической жизни, социальных связей и национального самосознания человека в лирике Державина рождается жанр философской оды, соответствующий высшему уровню личной жизни — духовное, интеллектуальное и творческое.

    В философских одах Державина человек оказывается перед лицом вечности. В поздней философской лирике понятие вечности может быть конкретизировано через идею божества и картины Вселенной, космоса в целом (ода «Бог», 1780–1784), через концепции времени и исторической памяти. (ода «Водопад», 1791–1794), наконец, через идею творчества и посмертной вечной жизни человеческого духа в творении (ода «Памятник», 1795 г., стихотворение «Евгений.Жизнь Званской », 1807 г.). И каждый раз в этих противоположностях человека и вечности человек оказывается вовлеченным в бессмертие.

    В оде« Бог », написанной под явным влиянием духовных од Ломоносова, Державин создает картину мира сего. бесконечность космоса и непонятность божества, близкая поэтике Ломоносова, и эта картина заключена в чеканную каноническую строфу торжественной оды Ломоносова.

    На фоне этой грандиозной космической картины человек не теряется именно потому, что материал а в нем сливаются духовное, земное и божественное начала — так поэтика контрастного мировосприятия Державина получает свое философское и богословское обоснование.

    Из сознания двойственности человеческой натуры рождается убеждение Державина, что истинное предназначение человека — бессмертие духа, которое не может быть отменено конечностью плоти. Именно эта мысль внутренне организует весь цикл философской лирики Державина. Следующий этап его развития, более конкретный по сравнению с общечеловеческим пафосом оды «Бог», прослеживается в великой философско-аллегорической оде «Водопад».Как всегда, Державин исходит из визуального впечатления, и в первых строфах оды великолепная словесная картина изображает водопад Кивач на реке Суна в Олонецкой губернии.

    Однако этот пейзажный набросок сразу же приобретает значение символа человеческой жизни — открытого и доступного глазу в его земной фазе и затерянного во тьме вечности после смерти человека.

    В эволюции жанра философской оды Державина заметна тенденция конкретизировать ее объект: от общефилософской проблемы (смерть в оде Смерти князя Мещерского) до общечеловеческих сторон личной жизни (ода Богу ) осмыслить в русле этих проблем специфические судьбы своих исторических современников («Водопад»).В творчестве Державина второй половины 1790-х — начала 1800-х гг. наступает момент, когда объект философской лирики — человек в целом сливается со своим субъектом — автором философской оды, и он трансформируется в эстетический манифест: размышления поэта о своей личности и творчестве, о своем месте в своей историческая современность и посмертная жизнь поэтического духа, воплощенного в поэтических текстах («Мой кумир», 1794; «Памятник», 1795; «Лебедь», 1804; «Признание», 1807; «Евгений.Жизнь Званской «. 1807).

    Время подведения итогов поэтической жизни ознаменовалось вольным переводом оды Горация» Exegimonumentum … «, созданной Державиным в 1795 году под названием» Памятник «. не перевод в точном смысле слова, каким был перевод Ломоносова. Скорее, это свободное подражание, воспоминание, использование общего поэтического мотива, наполнение его конкретными реалиями собственной поэтической жизни и вместе с тем стихами, близко передающими мысль Горация («Так!, после смерти он будет жить», 175), Державин вносит в свой текст специфическую поэтическую самооценку: как таковой этот мотив тоже горатовский, но его реалии — державинские. поэтическая биография.

    Одним из поздних шедевров поэта является послание «Евгений. Жизнь Званской », которая возникла в результате знакомства Державина с Евгением Болховитиновым, автором« Словаря русских светских писателей », который просил Державина рассказать о его жизни и творчестве. Поэма Державина является своеобразной поэтической параллелью документальная биография Державина, и в ней, как фокус, сошлись все характерные свойства лирики Державина — зеркала поэтической личности и человеческой жизни.

    В лице Державина русская поэзия сделала большой шаг вперед .
    В.Г. Белинский

    Первый я осмелился смешным русским слогом
    Провозгласить добродетели Фелицы,
    Разговор о Боге в сердечной простоте
    И правду сказать царям с улыбкой.
    G.R. Державину «Памятник»

    • Биография Державина. жизнь и творчество : Поэтическая судьба Гаврилы Романовича Державина необычна, как, впрочем, и весь его жизненный путь… Отважный, но нищий солдат Преображенского полка до двадцати девяти лет тянул солдатскую погону. Однако преданный участник кампании, осмелившийся отрезать себе дорогу от самой Императрицы на полуслове. Министр юстиции, крупный сановник и дворянин, владеющий полутора тысячами крепостных. Казалось, ничто не предвещало того, что этот человек с простым грубым лицом, демократичной манерой общения, решительными жестами, резкой, но выразительной речью станет общепризнанным великим поэтом России на рубеже XVIII-XIX веков.
    • Анализ оды Державина «Фелице» : В 1782 году еще не очень известный поэт Державин написал оду, посвященную «киргиз-кайсакской царевне Фелице». Ода назывался, что «Фелице» … Трудная жизнь многому научила поэта, он умел быть осторожным. Ода воспевала простоту и человечность обращения императрицы Екатерины II с людьми и мудрость ее правления. Но в то же время обычным и даже грубым разговорным языком она рассказывала о роскошных забавах, о праздности слуг и придворных Фелицы.
    • Белинский о Державине : Белинский, называя Державина «первым живым глаголом молодой русской поэзии», пытался понять истоки этого «поэтического явления». И как человек, и как поэт Державин привлекал Белинского. Критик не раз возвращался к нему в своих произведениях.
    • Новаторство в поэзии Державина. Ранние произведения : Первые поэтические опыты поэта до нас не дошли. По просьбе коллег, еще недавно крестьянских парней, он сочинял любовные письма своим невестам в стихах.Писал поздравительные застольные стихи. Есть сведения, что в 1770 году Державин уничтожил большинство из них, видимо, смущаясь либо легкомыслием их содержания, либо неуклюжестью формы.
    • Анализ оды «На смерть князя Мещерского» : Ода «На смерть князя Мещерского» в небольшом количестве строк (всего 88!) Не походила на обширное и величественное одическое произведение. Ее проникновенный, искренний лирический тон сразу привлек внимание.Тематически ода Державина соединила два прямо противоположных начала: вечность и смерть. Для поэта это были не абстрактные понятия, а явления бытия, относящиеся к каждому из его читателей.
    • Жанр, композиция, философия проблематики оды Державина «На смерть князя Мещерского» : Помимо лейтмотивов, поэт прибегает к анафорам, которые также постоянны в этой оде. Анафора — это повторение начальных слов в двух и более строках стихотворения.Анафоры способствуют плавности повествования, так как начальные аккорды гармонично скрепляют смежные строки. Но это не все! Анафоры приумножают силу изображения.
    • Разнообразие творчества Державина : Державин не ограничился одним новым видом оды. Он трансформировал, иногда до неузнаваемости, одический жанр в разных направлениях. Особенно интересны его опыты над одами, сочетающими прямо противоположные принципы: похвальное и сатирическое.
    • Разбор оды «Снегирь». К гибели Суворова : «Снегирь» посвящен скорбному событию. Умер Суворов, отважный полководец и удивительный человек, которого любил и глубоко почитал поэт. И снова — параллель с миром русской природы. Но теперь выбрали снегиря, любимую в народе птицу, маленькую, но смелую, не боящуюся морозов и снежных бурь.
    • Разбор оды «Памятник». Аудиозапись оды : «Памятник Державину» — экранизация одноименной поэмы древнеримского поэта Горация.Гораций жил очень давно, еще до нашей эры. Но в своем «Памятнике» он сумел вложить мысль, которая была актуальна для художника-творца во все последующие времена. Идея бессмертия созданных им произведений, а, следовательно, и самого себя. До Державина это замечательное произведение переписывал Ломоносов, после Державина — Пушкин.

    Гавриил Романович Державин в русской литературе значительное место наряду с Д.И. Фонвизин, М.В. Ломоносов. Вместе с этими титанами русской литературы он входит в блестящую плеяду основоположников русской классической литературы эпохи Просвещения второй половины XVIII века.В это время, во многом благодаря личному участию Екатерины II, в России бурно развивались наука и искусство.

    Это время появления первых в России университетов, библиотек, театров публичных музеев и относительно независимой прессы, хотя и весьма относительной и непродолжительной, завершившейся появлением «Путешествие из Петербурга в Москву». А.П. Радищева. К этому времени, как назвал его Фамусов Грибоедова, «век золотой Екатерины» относится самый плодотворный период деятельности поэта.

    Жизнь

    Будущий поэт родился 14 июля 1743 года в родовом имении Сокура под Казанью.
    Еще в раннем детстве он потерял отца, офицера русской армии, и его воспитывала мать Фёкла Андреевна Козлова. Жизнь Державина была яркой и насыщенной, во многом благодаря его уму, энергии и характеру. Были невероятные взлеты и падения. По его биографии можно было написать приключенческий роман, основанный на реальных событиях. Но, обо всем поподробнее.

    С 1762 года, как и положено дворянским детям, принят в Преображенский полк рядовым гвардейцем. В 1772 году он стал офицером и с 1773 по 1775 гг. Принимал участие в подавлении Пугачевского восстания. В это время с ним случаются два совершенно противоположных по смыслу и невероятности случая. Во время восстания Пугачева он полностью потерял состояние, но вскоре выиграл 40 000 рублей в карточной игре.

    Только в 1773 году были опубликованы его первые стихи.Этот период жизни включает в себя несколько интересных фактов его жизни. Как и многие офицеры, он не чурался разгула и карт, которые едва не лишили Россию великого поэта. Карты доводили его до жульничества, ради денег разыгрывались всевозможные неблаговидные трюки. К счастью, он смог вовремя осознать вредность этого пути и изменить свой образ жизни.

    В 1777 г. вышел в отставку с военной службы. Вступает в должность государственного советника в Сенате. Стоит отметить, что он был неисправимым любителем истины, к тому же не особо поклонялся властям, за что никогда не пользовался любовью последних.С мая 1784 по 1802 г. находился на государственной службе, в том числе с 1791-1793 гг. кабинет-секретарь Екатерины II, но неумение вовремя открывать лести и останавливать неприятные царскому уху доклады способствовало тому, что он пробыл здесь ненадолго. За время службы дослужился до министра юстиции Российской Империи.

    В силу своего правдивого и непримиримого характера Гавриил Романович не задерживался на каждой должности более двух лет из-за постоянных конфликтов с воровскими чиновниками, что видно из хронологии его службы.Все попытки добиться справедливости вызывали только раздражение его высоких покровителей.

    Все это время занимался творческой деятельностью. Оды «Бог» (1784), «Гром победы, гуди!» (1791 г., неофициальный гимн России), хорошо известный нам по повести Пушкина «Дубровский», «Гранд» (1794 г.), «Водопад» (1798 г.) и многих других.
    После выхода на пенсию жил в родовом имении Званка в Новгородской губернии, где все свое время отдавал творчеству. Он скончался 8 июля 1816 года.

    Литературное творчество

    Широкую известность Державин получил в 1782 году с изданием оды «Фелица», посвященной императрице. Ранние произведения — ода свадьбе великого князя Павла Петровича, опубликованная в 1773 году. Вообще ода занимает одно из доминирующих мест в творчестве поэта. До нас дошли его оды: «О смерти Бибикова», «О знатных», «В день рождения Ее Величества» и другие. В первых произведениях чувствуется открытое подражание Ломоносову.Со временем он отошел от этого и взял в качестве образца для своих од произведения Горация. Его работы размещались в основном в «Петербургском вестнике». Это: «Песни Петру Великому» (1778 г.), послание Шувалову, «О смерти князя Мещерского», «Ключ», «О рождении порфирового юноши» (1779 г.), «Об отсутствии Императрице в Беларусь »,« Первому соседу »,« Правителям и судьям »(1780).

    Возвышенный тон, яркие изображения этих произведений привлекали внимание писателей.Поэт привлек внимание общества своей «Одой Феличе», посвященной королеве. Покрытая бриллиантами табакерка и 50 дукатов были наградой за оду, благодаря которой он был замечен царицей и общественностью. Не меньший успех ему принесли оды «О взятии Измаила» ​​и «Водопад». Встреча и близкое знакомство с Карамзиным привели к сотрудничеству Карамзина в «Московском журнале». Здесь напечатаны его «Памятник герою», «На смерть графини Румянцевой», «Величие Божье».

    Незадолго до отъезда Екатерины II Державин подарил ей рукописное собрание сочинений. Это замечательно. Ведь расцвет таланта поэта пришелся именно на период ее правления. Фактически, его работа стала живым памятником правления Екатерины II. В последние годы жизни он пытался экспериментировать с трагедиями, эпиграммами и баснями, но они не достигают такой высоты, как его стихи.

    Критика была смешанной.От благоговения до почти полного отрицания его творчества. Только появившиеся после революции произведения Д. Грога, посвященные Державину, его усилия по изданию произведений и биография поэта позволили оценить его творчество.
    Державин для нас первый поэт той эпохи, стихи которого можно читать без дополнительных комментариев и пояснений.

    Поэт Державин Гавриил Романович родился 3 июля (14 июля) 1743 года в Казанской губернии в семье обедневших дворян.Детство прошло в родовом имении в селе Сокуры. С 1759 г. Державин учился в Казанской гимназии.

    В 1762 году будущий поэт поступил на службу в Преображенский полк рядовым гвардейцем. В 1772 г. произведен в прапорщики, получив звание первого офицера. В 1773 — 1775 годах Державин в составе полка участвовал в подавлении восстания Емельяна Пугачева.

    Государственная служба

    С 1777 г. Державин поступил на государственную службу в правительственный сенат в чине статского советника.В 1784 — 1788 гг. Был правителем Олонецкого, а затем Тамбовского наместничества. Даже в краткой биографии Державина стоит упомянуть, что он принимал активное участие в оздоровлении экономики региона, способствовал формированию губернских административных, судебных и финансовых институтов.

    В 1791 году Державин был назначен секретарем кабинета Екатерины II. С 1793 года поэт был тайным советником императрицы. В 1795 году Державин получил должность председателя Торгово-промышленной коллегии.С 1802 по 1803 год он занимал пост министра юстиции.

    последних года жизни

    В 1803 году Державин удалился и поселился в своем имении Званка в Новгородской губернии. Последние годы поэт посвящает свою жизнь литературной деятельности … В 1813 году Державин, биография которого и в этот период была насыщена поездками, посетил Украину с визитом к В.В. Капнист. В 1815 году он пошел на экзамен в Царскосельском лицее, слушая произведения молодого Александра Пушкина.

    8 (20 июля) 1816 года Гавриил Романович Державин скончался в своем имении.Похоронен в Спасо-Преображенском соборе Варлаам-Хутынского монастыря близ Великого Новгорода.

    Создание

    Произведение Гавриила Державина считается вершиной русского классицизма. Первые произведения поэта появились еще во время его службы в армии. В 1773 году Державин дебютировал в журнале «Старина и Новизна» с переводом отрывка из «Ироиз», или «Письма Вивлиды к Кавнусу» из произведений Овидия. В 1774 году были опубликованы произведения «Ода величию» и «Ода дворянству».

    В 1776 г. вышел в свет первый сборник стихов поэта «Оды, переведенные и сочиненные на горе Читалагоэ».

    С 1779 года Державин отошел от традиций Сумарокова и Ломоносова и занялся философской лирикой. В 1782 году вышла ода «Фелица», посвященная императрице Екатерине II, принесшая поэту широкую литературную известность. Вскоре появились и другие известные произведения Державина — «Гранд», «Евгений. Жизнь Званской», «На смерть князя Мещерского», «Бог», «Добрыня», «Водопад», «Ирод и Мариамна» и др.

    В 1808 году вышел сборник произведений Державина в четырех томах.

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.