Стихи о любви Василия Жуковского

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

• Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
• Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
• Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
• Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
• Как предложить событие в «Афишу» портала?
• Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?

Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.

Электронная почта проекта: [email protected]

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Как предложить событие в «Афишу» портала?

В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.

Если вопросы остались — напишите нам.

Романтическая лирика Жуковского🔥 — Жуковский В. А

Закономерность перехода от сентиментализма к романтизму в творчестве В. А. Жуковского проявилась в те же годы и в лирических жанрах, к рассмотрению которых мы возвращаемся. Уже в элегии «Вечер» начинают звучать романтические мотивы
— Сижу задумавшись; в душе моей мечты;
— К протекшим временам лечу воспоминаньем!
В 1808-1812 гг. Жуковский создает лирический цикл, в котором раскрываются «мечты» поэта, вырисовывается романтический мир возникший в его воображении как противопоставление печальной действительности. Два события

из жизни Жуковского нашли отражение в его романтической лирике этих лет: потеря друга (смерть А. И. Тургенева) и «неразрешенная» любовь. В 1805 г. Жуковский начал давать уроки своим племянницам, Марий и Александре Протасовым.
Цикл открывается посланием «К Филалету» (1808). Тема смерти, намеченная в финальных стихах элегий «Сельское кладбище» и «Вечер», связывается теперь с конкретными событиями жизни Жуковского — смертью друга и зародившимся чувством к юной племяннице. «.Кончины сладкий час моей любимою мечтою становится»,- признается поэт, лишившийся счастья дружбы и не надеющийся на счастье любви.
Следующие произведения этого цикла посвящены теме любви, понимаемой романтически: «Песня» («Мой друг, хранитель-ангел мой.»), «К Нине», «Путешественник», «К ней», «Песня» («О милый друг! теперь с тобою радость!.»), «Желание», «Певец», «Пловец», «Мечты». Романтическая любовь, как объяснял Жуковский, привлекает душу «к одному предмету, который удаляет ее от всех других», т. е. поглощает всего человека и приводит к «недеятельности душевной» (письмо А. Тургеневу от 7 ноября 1810 г.).
В портфеле М. А. Протасовой после ее смерти было найдено стихотворение «К ней», представляющее собой вольный перевод одной немецкой песни, но вполне выразившее силу и глубину любви Жуковского. Написанное трехударным тоническим безрифменным стихом, последовательно сохраняющим, однако, ритмический рисунок в каждом из трех стихов пяти строф, стихотворение «К ней» тонко и выразительно передает возвышенное чувство любви. До Жуковского в русской поэзии так о любви никто не писал:
— Прелесть жизни твоей,
— Сей образ чистый, священный,
— В сердце — как тайну ношу.
— Я могу лишь любить,
— Сказать же, как ты любима,
— Может лишь вечность одна!
Однако и такая любовь оказалась бессильной преодолеть условности и предрассудки. «О милый друг, нам рок велел разлуку»,- скорбит поэт. Но любовь сильнее разлуки, «любовь ни времени, ни месту не подвластна». Полностью же восторжествует она за пределами земного бытия: «Есть лучший мир; там мы любить свободны» («Песня»). Под стихотворением «Песня» («О милый друг! теперь с тобою радость!.») стоит дата 29 сентября 1811 г.- в этом году Жуковский просил у Е. Протасовой руки ее дочери и получил отказ.

.

Романтический мир лирики Жуковского 👍

У самых истоков русского романтизма стоял один из ярчайших литераторов начала XIX века – Василий Андреевич Жуковский. Он стал своеобразным “литературным Колумбом Руси”, открывшим “Америку романтизма”, как назвал его Белинский. Сама природа позаботилась создать в его лице “русское эхо” для западноевропейского романтизма.

Но он не только писал прекрасные, продиктованные свободным вдохновением произведения, но и жил вдохновенно, поэтически. Потому все его творчество пронизано естественными и незамысловатыми интонациями

жизни и природы. Неуверенность в возможности обыкновенного земного счастья и одновременно жажда обрести гармонию с миром станут постоянными спутниками Жуковского и во многом определят характер его поэтического творчества. Первое напечатанное стихотворение молодого поэта заканчивается так: Жизнь, друг мой, бездна Слез и страданий… (“Майское утро” (1797 год)).

Жуковский верит в вечность любви и счастья, условием которой является верность “до гроба” и “за гробом”. Воображение поэта интересует все таинственное, скрытое от человеческих глаз, потустороннее, ставящее человека перед проблемой

личной ответственности за содеянное, перед выбором между добром и злом. Романтический мир лирики Жуковского заполнен стихами о народной жизни, фольклор становится для Жуковского источником высокой поэзии: Раз в крещенский вечерок Девушки гадали: За ворота башмачок, Сняв с ноги, бросали… (“Светлана” (1808 год)). В октябре 1812 года, перед сражением под Таурином, Жуковский написал свое лучшее гражданское произведение – поэму “Певец во стане русских воинов”, которая является романтической одой.

Такая форма стихотворения, написанная как песня с чередованием запевов певца и припевов хора воинов, представляет собой нечто совершенно новое в русской поэзии. В нем выражен патриотический энтузиазм, славные героические традиции русского народа на протяжении исторического прошлого, вызывающие в памяти образы Святослава, Дмитрия Донского, Петра I, Суворова. Поэт восклицает: Хвала вам, чада прежних лет, Хвала вам, чада славы! Жуковский создает целую портретную галерею из 23-х офицеров-героев Отечественной войны.

В нее входят Кутузов, Ермолов, Раевский, атаман Платов, Дохтуров, Давыдов, Кульнев, Багратион и другие не менее значимые личности. Кроме того, Жуковский говорит о любви русских людей к Родине, ее природе, описывает народный быт и нравы: О родина святая, Какое сердце не дрожит, Тебя благословляя? Значительное место в лирике Жуковского заняло изображение природы. Он выступил как первый создатель лирического пейзажа в русской литературе, и в этом он указал дорогу другим поэтам.

В образах деревенской природы поэт искал отражение своих мечтательных и задумчивых переживаний: Луны ущербный лик встает из-за холмов… О тихое небес задумчивых светило, Как зыблется твой блеск на сумраке лесов! Как бледно брег ты озлатило! (“Вечер” (1806 год)). Для выражения своих идей и фантазий Жуковский искал в пейзаже определенные краски и черты.

Это помогло ему найти в природе такие легкие переходы и тонкие оттенки, которые до Жуковского не использовались в русской поэзии. Он не пытался увидеть ничего величественного и грандиозного: поэт ценил в природе спокойствие, тишину, безмятежность. Поэтому Жуковский рисовал природу русского севера такою, какой она бывает летом или ранней осенью, тихим утром или ясным вечером – без бури и ненастья: Все тихо: рощи спят; в окрестности покой; Простершись на траве под ивой наклоненной, Внимаю, как журчит, сливаяся с рекой, Поток, кустами осененный. Сила его изобразительности – в умении уловить тончайшие переливы красок, шорохи, трепеты, отблески угасающего вечера.

Жуковский лишь изредка прибегает к олицетворению природы, к эмоциональным эпитетам. Чаще в картинах природы, которые рисует поэт, присутствует воспринимающий ее человек. Он и природа у него даны в некотором единстве. Описываются не столько явления природы, сколько душевное состояние человека.

Вот почему пейзажи Жуковского называют “пейзажами души”. “Жизнь души” и есть подлинный предмет элегии поэта. Все творчество зрелого Жуковского пронизывает романтическая идея двух миров: мира явлений и мира таинственного, потустороннего. Внешняя точность описания мешает постигнуть тайны мироздания, доступные только интуиции, мгновенному поэтическому озарению и нравственному чувству.

Жуковский потому и сосредоточен на чувствах души, что на них откликается “незримая душа” природы: Мой слух в сей тишине приветный голос слышит… Как бы невидимое д ышит… Душа незримая подъемлет голос свой С моей беседовать душою. (“Славянка”, 1815 г.) Еще один пример стихотворения-“пейзажа души” – элегия “Море” (1822 г.), которое высоко оценил А. С. Пушкин. По сравнению с элегией “Вечер”, в “Море” Жуковский очень часто прибегает к олицетворению природы.

Романтическая идея двух миров в этом произведении отражается противопоставлением – море – небо. Картины состояния моря связаны с настроением, миром эмоций и чувств человека (полны “тревожною думой”). И действительно, элегия является образцом романтической пейзажной лирики: Безмолвное море, лазурное море, Стою очарован над бездной твоей. Ты живо; ты дышишь; смятенной любовью, Тревожною думой наполнено ты.

В конце жизни, в 1851 г., Жуковский пишет стихотворение о лебеде, которого он помнил еще со времен Царского села (элегия “Царскосельский лебедь”). Вяземский так отозвался об этом стихотворении: “Лебедь твой чудно хорош. Завидую твоей духовной бодрости и ясности уши”: …Он с земли рванулся… и его не стало В высоте… и навзничь с высоты упал он… Широко раскинув крылья, как летящий, В небеса вперяя взор, уж не горящий.

Таким образом, вся последующая русская лирика была продолжением поэзии Жуковского. Он “открыл русской поэзии душу человеческую” (Г. А. Гуковский), познакомил читателя со своим романтическим миром грез.

То, что прежде считалось достоянием разума, у Жуковского стало частью душевной жизни, что придало особый лиризм его поэтическому творчеству. Не только любовь и дружба, но и философия, мораль, социальные аспекты жизни явились предметом внутреннего переживания.

Романтическая поэзия В.А. Жуковского

Нам с детства известен В.А. Жуковский — автор знаменитых баллад «Лесной царь», «Перчатка», «Кубок», «Светлана» и многих других. Позже мы узнали о том, что почти все они были переведены, чаще всего с немецкого языка, но ог этого творения поэта не утратили своей оригинальности и самобытности. Гоголь верно заметил, что на переводах Жуковского так отпечаталась душа поэта, ее «внутреннее стремление, так зажгло и одушевило их своей живостью, что сами немцы, выучившись по-русски, признаются, что перед ним оригиналы кажутся копиями, а переводы его кажутся истинными оригиналами».

Действительно, душа поэта восприняла в западноевропейской литературе именно то, что ей было ближе всего — и это был романтизм. Недаром Жуковского стали называть «литературным Коломбом Руси». Его поэзия явилась настоящим открытием для русских читателей и по своей форме, и — главное — по тем новым идеям, темам, мотивам, образам, которые в целом стали выражением нового отношения к жизни -романтического. Какие же черты определяют поэзию Жуковского именно как романтическую?

Прежде всего, это попытка открыть тайну мира — в жизни природы и в жизни людей:

Безмолвное море, лазурное море,

Открой мне глубокую тайну твою, —

вопрошает поэт. Но эта тайна скрыта за «таинственным покрывалом» от простого, невнимательного взгляда, она может приоткрыться только для человека, наделенного особыми способностями. Этот человек и есть романтик — художник, поэт, музыкант, — с помощью своего творчества перекидывающий мост из жизни обычной, земной к той, что скрыта, находится в мире ином — возвышенном и прекрасном.

«Мир иной» отделен от земного — он где-то на небе, где обитает божество и осуществляются мечты:

Ах! Не с нами обитает 

Гений чистой красоты;

Лишь порой он навещает 

Нас с небесной высоты.

Звуки того мира так прекрасны, что в земном языке трудно подобрать слова, чтобы их выразить. Вот почему романтикам потребовалось создать какой-то особый язык — язык символов, слов-знаков, за которыми скрывается тайна мира иного.

Такой язык для русской поэзии и создает Жуковский. Именно с его стихами в сознание русских поэтов и читателей прочно входят образы «Гения чистой красоты», «таинственного посетителя», «мотылька», связующего небесный и земной миры и многие другие. Без Жуковского невозможно было бы всем последующим поколениям русских романтиков вновь и вновь предпринимать попытки выразить в слове «невыразимое»: недаром так называется одно из его самых значительных — программных — стихотворений.

 Этот новый поэтический язык оказывается сродни музыке — ведь романтики считали, что именно через музыку ближе всего можно подойти к тайне мира, буквально услышать ее и почувствовать. Такого мелодизма стиха до Жуковского русская поэзия еще не знала. Вслушаемся в мелодию, завораживающую и увлекающую читателя за собой:

Уж вечер… облаков померкнули края,

Последний луч зари на башнях умирает;

Последняя в реке блестящая струя

 С потухшим небом угасает. —

И все же «очарованное Там» остается недостижимым на земле, «невыразимым» для земной поэзии. Отсюда чувства тоски, утраты, разочарования, столь характерные для элегического героя поэзии Жуковского:

Сижу задумавшись; в душе моей мечты;

К протекшим временам лечу воспоминаньем…

О дней моих весна, как быстро скрылась ты,

С твоим блаженством и страданьем!

Где вы, мои друзья, вы, спутники мои?

Ужели никогда не зреть соединенья?

Этот элегический герой тоже нов и необычен: он как бы отрешен от реальной жизни. Углубленный в свои переживания, он тоскует по возвышенному идеалу:

Безмолвное море, лазурное море,

Стою очарован над бездной твоей.

Что движет твое необъятное лоно?

Чем дышит твоя напряженная грудь?

Иль тянет тебя из земныя неволи

Далекое, светлое небо к себе?..

Зная о противоречиях и несовершенстве окружающего мира, он не ропщет, поскольку душа поэта стремится видеть не столько мир реальный, в котором «бездна слез и страданий», сколько идеал — но он находится за пределами земного бытия.

Отсюда возникает и столь характерное для романтизма ощущение противоречия между идеалом и действительностью, того, что «Там не будет вечно здесь». Ведь отзвуки мира иного, небесного («Того») лишь на мгновение попадают сюда — в мир земной — и «здесь» их может уловить и запечатлеть в своих произведениях поэт.

Вот почему обрести возвышенный идеал, «предел очарованья» можно лишь в мечтах, в воспоминаниях, в поэтическом вдохновении и, конечно же, в созерцании природы как земного воплощения божественного идеала. Жуковский называет этот воплощение — «присутствием Создателя в созданье».

Жуковскому принадлежит и открытие в русской поэзии особого рода пейзажа -лирического. Особенность его состоит в том, что изображение природы в стихотворении не столько рисует реальную картину, сколько отражает душевное состояние, настроение лирического героя.

Впервые такой пейзаж появляется в стихотворении Жуковского «Сельское кладбище» 1802 года, которое является вольным переводом стихотворения английского поэта Т. Грея. Оно стало определяющим для развития не только поэзии Жуковского, но и всей последующей русской литературы. Недаром Вл. Соловьев назвал эту элегию «родиной русской поэзии».

Основной мотив стихотворения «Сельское кладбище», посвященного размышлениям о смысле жизни человека, — это грусть и печаль, связанные с осознанием суетности человеческого существования на земле. Появляющиеся здесь мотивы обреченности человека на смерть и утраты самого дорогого в жизни передаются через восприятие лирическим героем кладбищенского пейзажа.

Затем лирический пейзаж станет неотъемлемой частью поэзии Жуковского. Он воплотится в элегиях «Вечер», «Море», «Эолова арфа», «Славянка» и многих других.

Такова поэзия элегического, созерцательного романтизма Жуковского. Она воплощает в себе особую романтическую философию, которая связана с утверждением идеи двоемирия состоящей в противопоставлении реальности и мечты, идеала; обыденного и чудесного, таинственного.

Значение Жуковского для русской литературы поистине неоценимо. Это романтическая лирика, как и баллады, обогатили русскую поэзию новыми образами и чувствами, внесли новую философию, определили появление новых жанров и стилей. Он обогатил русскую поэзию глубоким анализом сложных и противоречивых душевных движений, описанием внутреннего мира человека.

Стихи Жуковского, по словам Белинского, «шли от сердца к сердцу». Бесспорно, что «без Жуковского мы не имели бы Пушкина». Он был для молодого поэта наставником и другом.

Творчество Жуковского повлияло и на поэзию Е.А. Баратынского, М.Ю. Лермонтова, Ф.И. Тютчева, А.А. Блока и других поэтов «серебряного века», а в целом определило одну из основных линий русской поэзии — романтическое мироощущение, нашедшее художественное воплощение в творчестве многих русских писателей

XIX и XX вв

В. А. Жуковский. Уроки литературы в 9 классе

БИОГРАФИЯ
В. А. ЖУКОВСКОГО
(1783–1852)

В русскую литературу романтизм ввел Василий Андреевич Жуковский, великий поэт и переводчик, сочинивший множество элегий, посланий, песен, романсов, баллад и эпических произведений.

В. А. Жуковский родился в селе Мишенском Тульской губернии в семье помещика Афанасия Ивановича Бунина. Матерью его была пленная турчанка Сальха, которую нарекли Елизаветой Дементьевной Турчаниновой. Ребенок считался по тем временам незаконным, и его положение в семье было двусмысленным. По желанию Бунина мальчика усыновил бедный дворянин Андрей Григорьевич Жуковский. Чтобы упрочить будущее сына и смягчить его печальную участь, Бунин записал его в военную службу, и шестилетний мальчик получил чин прапорщика. Это давало право на получение дворянского звания. Его имя внесли в дворянскую родословную книгу Тульской губернии. Однако после смерти Бунина Жуковский почувствовал себя в доме особенно неуютно. Неясное и неустойчивое место в семье доставляло ему психологические неудобства и было источником глубоких переживаний. Жуковский не озлобился на судьбу, сохранил уравновешенность, спокойствие, доброжелательность. Он смиренно и кротко, с неугасающей верой и молитвой переносил выпавшие на его долю нравственные испытания. Впоследствии Пушкин назвал его душу «ангельской», а воспоминания современников запечатлели сердечность, отзывчивость поэта.

Учился будущий писатель сначала дома, затем в пансионе X. Ф. Роде, в главном народном училище, и снова дома — в Туле. Наибольшее воздействие на него оказал Благородный университетский пансион в Москве, где он нашел и опытных наставников, и родственную по духу среду сверстников, особенно в знаменитой семье Тургеневых. Сыновья И. И. Тургенева — Александр, Николай и особенно Андрей навсегда останутся друзьями Жуковского.

Жуковский был одним из лучших учеников. Он закончил пансион с серебряной медалью. Сразу же после окончания пансиона вместе с А. Тургеневым, А. Мерзляковым он создает Дружеское литературное общество. Участники его ставят перед собой цель познакомить русскую публику с новейшими литературными течениями на Западе и произведениями европейских авторов. Так они начинают приучать читателей к романтизму и пересаживают западные романтические идеи на русскую почву, учитывая, конечно, ее своеобразие.

Друзья полагали, что, прежде чем приступить к самобытному творчеству, нужно освоить достижения европейской культуры. Только сделав сочинения европейцев фактами русской культуры, можно двинуться дальше и начать творить, идя при этом своей, не проторенной другими народами дорогой. Поэтому почти все произведения Жуковского можно назвать и переводными, и оригинальными. Чужое он превращал в свое, творчески преобразовывал и делал достоянием русской культуры.

Жуковский не ставил перед собой задачи точно перевести подлинник. Он творчески перерабатывал текст. Так поступал не только Жуковский, но и Крылов, Батюшков, другие поэты того времени. Разными путями, но преследуя сходную цель, писатели прививали русской культуре европейский опыт. Благодаря Н. И. Гнедичу и Жуковскому наша публика познакомилась с «Илиадой» и «Одиссеей» Гомера.

В ту пору, когда Жуковский учился в пансионе, он уже сочинял, но его первые произведения выдержаны в классицистическом или в сентиментальном духе. Первым произведением, которое Жуковский считал началом своего творчества, была элегия «Сельское кладбище», перевод стихотворения английского поэта Томаса Грея.

С этого времени Жуковский понял, что его жизненное призвание — художественная литература. Служба в Главной соляной конторе кончается тем, что за занятия литературой и пренебрежение должностью его сажают под «арест». Когда срок наказания кончился, Жуковский подал в отставку, на пять лет поселился в селе Мишенском и со всем пылом юности предался самообразованию.

Не прекращалось и его лирическое творчество. Среди элегий, написанных в Мишенском, — стихотворение «Вечер», принадлежащее к самым совершенным. В Мишенском к Жуковскому пришла большая любовь.

Молодой поэт давал уроки своим племянницам — Марии и Александре Протасовым, дочерям его единственной по отцу сестры. С 1805 года началась драматическая история отношений с Машей Протасовой. Возлюбленной Жуковского было 12 лет. Двадцатилетний поэт решил ждать ее совершеннолетия. Однако будущее не обещало семейного счастья, потому что по церковным законам близким родственникам не разрешалось вступать в брак. Сестра Жуковского и мать Маши — женщина религиозно настроенная, верующая — решительно воспротивилась намерениям влюбленных.

После затворничества в Мишенском (1802 — 1807) Жуковский приезжает в Петербург и становится на короткое время редактором журнала «Вестник Европы», сменив Карамзина. В 1808 году он написал балладу «Людмила» на сюжет стихотворения немецкого поэта Г.-А. Бюргера «Ленора». После нее в течение шести лет появилось сразу 13 баллад (всего Жуковский написал 39), и среди них такие, как «Кассандра», «Светлана», «Двенадцать спящих дев», «Пустынник», «Адельстан», «Ивиковы журавли», а в следующие годы «Варвик», «Алина и Альсим», «Эльвина и Эдвин», «Ахилл», «Эолова арфа», «Рыцарь Тогенбург», «Жалобы Цереры», «Торжество победителей», «Баллада о старушке…», «Замок Смальгольм, или Иванов вечер», «Ночной смотр», «Лесной царь», «Кубок», «Элевзинский праздник» и др. Одни из этих баллад названы «русскими», другие по тематике относятся к средневековым (английским и немецким), третьи — к античным. Но есть и баллада на современный сюжет («Ночной смотр»). Со времени создания баллад «Людмила» и «Светлана» Жуковского стали называть «балладником». Баллада стала жанром, который принес победу романтизму в русской литературе. Сначала баллада считалась произведением «легкого» жанра, незначительным по своему содержанию, но искусство Жуковского выдвинуло ее на первый план литературы того времени.

Не угасает и лирическое творчество поэта. Жуковский стремится выразить в лирике зыбкое, ускользающее, таинственное, погружается в область предчувствий и грез. Одним из самых устойчивых мотивов становится воспоминание, приобретающее религиозно-романтический смысл. Поэт вспоминает о юности, друзьях и вновь испытывает томление по небесному, божественному и очаровательно прекрасному миру.

Отечественная война 1812 года всколыхнула патриотические чувства Жуковского. Он был зачислен поручиком в Московское ополчение, прикомандирован к штабу М. И. Кутузова, был ранен, лечился в госпитале. В чине штабс-капитана и кавалера ордена Св. Анны Жуковский оставил армию. В 1812 году он написал стихотворение «Певец во стане русских воинов», которое сделало его известным всей России.

Поэт совместил в стихотворении признаки пламенной и торжественной батальной оды с особенностями печальной любовной элегии. Жуковский славил русских воинов от древних времен до 1812 года. Слово его было задушевным, интонация — сердечной. Ода-элегия стала новаторским сочинением в русской поэзии.

В последующие годы творчество Жуковского, несмотря на напряженные занятия, не ослабевает. Из крупных лирических стихотворений в 1819—1824 годах появляются «Невыразимое», «На кончину Ее Величества королевы Виртембергской», «Цвет завета», «Я Музу юную, бывало…», «К мимо пролетевшему знакомому Гению», «Жизнь», «Лалла Рук», «Море», «Таинственный посетитель», «Мотылек и цветы».

В 1817 году возлюбленную поэта принудили выйти замуж за доктора И. Ф. Мойера, в 1823 году Жуковский оплакал ее раннюю смерть. Трагическая любовь стала еще одной темой поэзии Жуковского.

И все же постепенно лирика в творчестве Жуковского угасает. Любовная тема исчезает после кончины Марии Мойер, урожденной Протасовой. С тех пор Жуковский все чаще отдает свои творческие силы стихотворному эпосу. Переход русской литературы к эпическим, и в частности прозаическим, жанрам преломился в творчестве Жуковского своеобразно. Поэт обратился к стихотворному эпосу, оставив лирику, но сохранив верность стихотворной речи. В 1820-е годы Жуковский переводил баллады Вальтера Скотта, много произведений Ф. Шиллера, «Шильонского узника» Дж. Г. Байрона, отрывки из поэмы «Энеида» Вергилия и «Метаморфоз» Овидия.

В 1826 году Жуковскому предложили стать наставником наследника-цесаревича, будущего императора Александра II. В этом качестве он находился при дворе по 1841 год. Жуковский понял задачу воспитания и образования царского сына как национально-историческую для России и чрезвычайно ответственную. Он сам составлял программы, конспекты занятий и старался внушить великому князю любовь к добру, милосердие, вселить в него мысль о необходимости государственных реформ. Впоследствии Жуковский вместе со своим высокородным учеником совершил путешествие по России. Россия была обязана не только поэтическому, но и человеческому таланту Жуковского, воспитанник которого в 1861 году освободил крестьян от крепостной зависимости. Именно Жуковский побуждал Николая I простить декабристов, объявив им амнистию, оказал помощь Баратынскому, Ф. Н. Глинке, Герцену, участвовал в судьбах Кольцова, Шевченко, Лермонтова, А. Никитенко.

В 1830-е годы творческий дар Жуковского не оскудел: появились новые баллады, в которых преобладало эпическое начало. Лето 1831 года Жуковский провел в Царском Селе. Там жил и Пушкин. Поэты вступили в своеобразное соревнование, результатом которого стали сказки. Жуковский написал «Сказку о царе Берендее…», «Сказку о спящей царевне» и «Войну мышей и лягушек».

Здоровье Жуковского к тому времени несколько пошатнулось, и летом 1832 года он уехал на лечение за границу. По возвращении в Россию на Жуковского сразу ложится множество забот. Он участвует в создании либретто оперы Глинки «Иван Сусанин», улаживает конфликт Пушкина с властями, создает два значительных произведения — балладу «Ночной смотр» и стихотворный перевод прозаической повести «Ундина» Ф. де Ламот—Фуке.

В 1826 году Жуковский тяжело пережил смерть Карамзина, в 1837 году — Пушкина. После ранения поэта он неотлучно находится в его квартире на Мойке, по кончине Пушкина разбирает его бумаги, готовит к изданию сочинения и помогает семье.

Земной путь Жуковского подходил к завершению, когда в 1840 году он решил жениться на Елизавете Рейтерн, дочери своего друга-художника. Поэт вышел в отставку и в 1841 году уехал в Германию, где и обрел семью. От брака с Е. Рейтерн у него родились дочь Александра и сын Павел. Вскоре обнаружилось, что жена Жуковского страдает душевной болезнью. Собственные недуги, внезапно настигшая слепота до конца дней задержали Жуковского в Германии. Но несмотря на болезнь, он по-прежнему много сочинял. Кроме отрывков из эпических произведений, Жуковский написал сказки «Об Иване-царевиче и Сером Волке», «Тюльпанное дерево», закончил перевод восточных эпических поэм «Паль и Дамаянти», «Рустем и Зураб», отрывки из «Махабхараты». Главным его трудом в эти годы был перевод «Одиссеи» Гомера. Ему поэт отдал семь лет (1842— 1849). В 1845—1850 годах Жуковский полностью перевел со славянского языка на русский «Новый Завет». Последними эпическими произведениями поэта стали поэма «Агасвер. Вечный жид» и стихотворение «Царскосельский лебедь», автобиографичность которого очевидна. 8 апреля 1852 года перед ним, глубоко верующим христианином, смерть открыла врата, через которые земная жизнь Жуковского перетекла в жизнь небесную, вечную.

Элегия «Сельское кладбище» (1802)
Первое стихотворение, которое принесло Жуковскому известность.

В элегии как бы совершается встречное движение — оставляющие земную жизнь помнят о живых, а живые одушевляют мертвых: они слышат их голос, они ощущают их дыхание и даже пламень любви в них не угас. Певец, носитель поэтического дара, соединяет мертвых и живых. Он — «друг почивших», но в роковой час и сам обретет вечный покой. Причастность Нога к вечной жизни означает вечную жизнь человека только за пределом земных дней. В земной же юдоли он остается жить благодаря дружбе. А дружба дается ему в награду за чувствительность, за сострадание, за доброту, за кротость сердца.

«Певец во стане русских воинов» (1812)
После элегии «Сельское кладбище» Жуковский написал множество стихотворений, в которых закрепил найденные способы поэтического выражения внутреннего мира. В оде-элегии «Певец во стане русских воинов»», лучшем своем гражданском стихотворении, Жуковский от имени певца-воина славит русские дружины, русских солдат и военачальников, сражавшихся в Отечественной войне 1812 года. Ода, как известно, требовала высокого слога, торжественной интонации, громких звуков. Однако Жуковский всего этого избежал, голос его приглушен, задушевен и, главное, изменчив. В оде обычно преобладала одна интонация. Жуковский то весел, то печален, то задумчив. Воины-полководцы у Жуковского спущены с недосягаемых высот на землю и представлены друзьями, с которыми певец идет в кровавый бой, сидит на полковой пирушке, поминает павших. Он знает личные радости и беды, подвиги и печали военачальников. Они близки ему как люди и патриоты. Патриотическое чувство выступает не отвлеченным, а глубоко личным. В батальную оду проникают слова и выражения, встречающиеся обычно в элегиях и балладах. Например, пейзаж в стихотворении напоминает элегии или баллады («На поле бранном тишина;/Огни между шатрами;/Друзья, здесь светит нам луна,/Здесь кров небес над нами»). Патриотическая ода неожиданно наполняется любовными элегическими мотивами. Сращением оды с элегией и балладой Жуковский значительно увереннее и целеустремленнее продолжил Державина. Он придал патриотической теме личное, интимное звучание, и она сделалась близкой каждому современному ему человеку, стала частью его души. Патриотическое чувство перестало быть холодным, торжественным, согрелось теплом души поэта.

«Море» (1822)
Замечательное свойство поэзии Жуковского — одухотворять и одушевлять все сущее — блестяще проявилось в его знаменитой элегии «Море». В ней изображен морской пейзаж в разных состояниях, но мысль поэта занята другим — он думает о человеке, о его жизни, о стихиях, бушующих в его груди.

Жуковский одухотворяет море. Природа для поэта не равнодушна, не мертва. В ней скрыта душа, она жива. Море Жуковского «дышит», способно «любить» и даже «наполнено» «тревожной думой». Как в душе человека, в «душе» моря скрыта «глубокая тайна», которую и хочет разгадать поэт. Но море безмолвно, лазурно, оно таит свою душу, хотя поэт и чувствует тревогу:

Что движет твое необъятное лоно?
Чем дышит твоя напряженная грудь?

И вот, наконец, часть тайны приоткрывается поэту:

Иль тянет тебя из земныя неволи
Далекое светлое небо к себе?

Море, таким образом, лежит между землей и небом, оно открыто тому и другому, занимает промежуточное положение. Следовательно, это особая стихия — ни земля, ни небо, но подвластная обоим. Море не может вырваться из земной тверди, но его манит небо, и море стремится к нему, никогда его не достигая. С «землей связана его скованность, неволя, с небом — светлые, чистые порывы. Но не так ли и человек, погруженный в земную суету, рвется в небесную безбрежность, в вечные края Божьего Царства, жаждет идеала и желает его? Море полно «сладостной жизни», оно счастливо, когда небо открыто его «взору». Ему передается чистота небесного блаженства («Ты чисто в присутствии чистом его»). Так и человек, следующий Божественным предначертаниям и помыслам, остается чистым душой. Но едва темные тучи закроют ясное небо, море охватывает тревога, его настигает смута, оно утрачивает идеал, не «видит» его и, чтобы не потерять совсем, «терзает» «враждебную мглу». Победив тьму, оно еще долго не успокаивается.

Из этой картины, нарисованной Жуковским, становятся вполне очевидными несколько выводов. Во-первых, для Жуковского море — подвижная стихия; его спокойствие обманчиво, мнимо; причина тревоги лежит в самом его положении между землей и небом; любуясь небом и стремясь к нему, оно всегда опасается, что небо отнимут злые силы и море потеряет предмет своих стремлений и упований («Ты, небом любуясь, дрожишь за него»). Во-вторых, картина, созданная Жуковским, религиозна и философична. Она связана с его представлениями о земной неволе, земной суете, в которой нет совершенства, и о небесной безупречной чистоте и красоте, к которым все сущее испытывает неотразимое тяготение, томление, порыв. Это стремление к лучшему и есть закон, лежащий в основе бытия. В-третьих, в элегии Жуковского имеется в виду, конечно, не только море, не только природа, но и человек pi человечество. Они не могут существовать, жить, дышать без идеала. Иначе они лишатся смысла и цели, вложенных в них Творцом. Небо, независимо от человека и человечества, может быть скрыто от них враждебными, темными силами, и тогда неизбежны смута, беспокойство, угроза самой их жизни. Мысль, чувства человека, его душа и дух обречены на вечное беспокойство, на вечную тревогу, пусть скрываемую, но присущую им изначально. Причина этой тревоги лежит вне человека, но волнуется он за себя за то, что исчезнувшее небо, исчезнувший идеал сделают бессмысленной его жизнь и погрузят ее в темноту, подобно тому как мгла покроет землю, оставшуюся без солнца, как уйдет свет из души, потерявшей веру в Бога.

Знакомство с некоторыми лирическими стихотворениями Жуковского позволяет обобщить, уточнить и расширить представления о его поэзии.

Источник: Литература. 9 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. В 2 ч. / [В.П.Полухина, В.Я.Коровина, В.П.Журавлев, В.И.Коровин]; под ред. В.Я.Коровиной. — М.: Просвещение.
(вернуться к уроку)

---

ОСОБЕННОСТИ ЛИРИКИ
В. А. ЖУКОВСКОГО

Жуковский был убежден, что каждый человек обладает неповторимым душевным строем, что личность мыслит себя внутренне самостоятельной, независимой, воспринимает весь мир в его прошлом, настоящем и будущем как творение Бога и сквозь призму своей души, своих чувств. Человек в поэзии Жуковского — обыкновенный, частный человек. Он мыслит себя отдельно от государства, потому что те понятия, которые сложились в государстве, он не вполне принимает или даже отрицает. Жуковский убежден, что цель человечества состоит в усовершенствовании своей природы, а смысл жизни человека — в том, чтобы воспитать себя душевным, чувствительным и чутким к чужим страданиям, бедам и несчастиям. При таком понимании мира и человека поэзия для Жуковского — божественный дар слова, имеющий особую духовную власть. Она состоит в том, чтобы прозревать в земном мире черты вечной жизни, прекрасной и совершенной, передавать ее людям в слове и увлекать туда, за край земной, в таинственную, загадочную область нравственной чистоты и всеобщего счастья. Самое ценное в поэтическом даре — способность заражать томлением, порывом к идеалу. После Жуковского любое переживание, будь то печаль или тоска, гражданское или патриотическое чувство, утратило риторическое, абстрактное (и потому холодное) выражение и приобрело задушевность и трогательность.

В поэзии запечатлелся необычный психологический облик Жуковского. Он выбрал для его создания такие биографические факты, которые с наибольшей полнотой и убедительностью рисовали его обобщенную жизненную участь. Такого тесного и вместе с тем нетождественного единства между поэтом и его лирическим образом поэзия еще не знала. «До Жуковского,— писал В. Г. Белинский,— на Руси никто и не подозревал, чтоб жизнь человека могла быть в такой тесной связи с его поэзиею и чтобы произведения поэта могли быть вместе и лучшею его биографиею».

Источник: Литература. 9 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. В 2 ч. / [В.П.Полухина, В.Я.Коровина, В.П.Журавлев, В.И.Коровин]; под ред. В.Я.Коровиной. — М.: Просвещение.
(вернуться к уроку)

---

НЕВЫРАЗИМОЕ
(Отрывок)[2]

Что наш язык земной пред дивною природой?
С какой небрежною и легкою свободой
Она рассыпала повсюду красоту
И разновидное с единством согласила!
Но где, какая кисть ее изобразила?
Едва-едва одну ее черту
С усилием поймать удастся вдохновенью…
Но льзя ли в мертвое живое передать?
Кто мог создание в словах пересоздать?
Невыразимое подвластно ль выраженью?..
Святые таинства, лишь сердце знает вас.
Не часто ли в величественный час
Вечернего земли преображенья,
Когда душа смятенная полна
Пророчеством великого виденья
И в беспредельное унесена, —
Спирается в груди болезненное чувство,
Хотим прекрасное в полете удержать,
Ненареченному хотим названье дать —
И обессиленно безмолвствует искусство?
Что видимо очам — сей пламень облаков,
По небу тихому летящих,
Сие дрожанье вод блестящих,
Сии картины берегов
В пожаре пышного заката —
Сии столь яркие черты —
Легко их ловит мысль крылата,
И есть слова для их блестящей красоты.
Но то, что слито с сей блестящей красотою —
Сие столь смутное, волнующее нас,
Сей внемлемый одной душою
Обворожающего глас,
Сие к далекому стремленье,
Сей миновавшего привет
(Как прилетевшее внезапно дуновенье
От луга родины, где был когда-то цвет,
Святая молодость, где жило упованье),
Сие шепнувшее душе воспоминанье
О милом радостном и скорбном старины,
Сия сходящая святыня с вышины,
Сие присутствие создателя в созданье —
Какой для них язык?.. Горе́ душа летит,
Все необъятное в единый вздох теснится,
И лишь молчание понятно говорит.
1819
Источник: Жуковский В. А. Собрание сочинений в четырёх томах. — М., Л.: Государственное издательство художественной литературы, 1959. — Т. 1. Стихотворения. — С. 336—337.
(вернуться к уроку)

---

ЛИРИЧЕСКИЙ ГЕРОЙ

Лирический образ, в котором запечатлелась личность автора, его «я», получил название лирического героя.

Лирический герой — это жизнь души поэта, которая выступает в стихах от первого лица, от лица «я». Лирический герой как образ пришел в литературу вместе с лирикой романтизма, но как понятие введен учеными (Ю. Н. Тыняновым) много позже. Оно свойственно не только Жуковскому, но и другим поэтам-романтикам. Образ лирического героя отличается от условного образа автора-стихотворца в классицизме. У Ломоносова или Державина образ поэта чисто жанровый образ, условность которого заранее определена жанром.

Если поэт-классицист пишет оду, то он надевает на себя маску государственного мужа, патриота империи, которую славит. Если он пишет идиллию или эклогу(1), то предстает пастушком. Если пишет элегию, то выбирает маску влюбленного. Он меняет маски в зависимости от того, к какому жанру принадлежит создаваемое им стихотворение. Маски прикрепляются к строго определенным жанрам и меняются от стихотворения к стихотворению.

1. Экло́га — лирический диалог между персонажами; форма поэзии, близкая идиллии.

Лирический герой романтизма — единый образ, проходящий через всю лирику. Он обладает устойчивыми чертами, потому что душевная жизнь поэта-романтика протекает в зависимости от системы взглядов, убеждений, настроений, чувств, которые не имеют к тому или иному жанру прямого отношения и могут быть воплощены в разных жанрах. Одни и те же стороны души поэта оживают в оде, элегии, идиллии, послании, песне, романсе, балладе, поэме. Для передачи сокровенных движений души романтик в отличие от поэта-классициста не знает жанровых преград и жанровой неволи.

Источник: Литература. 9 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. В 2 ч. / [В.П.Полухина, В.Я.Коровина, В.П.Журавлев, В.И.Коровин]; под ред. В.Я.Коровиной. — М.: Просвещение.
(вернуться к уроку)

---

ОСОБЕННОСТИ
ПОЭТИЧЕСКОГО ЯЗЫКА ЖУКОВСКОГО

В. А. Жуковский решительно порывает с прежней рационалистической поэтикой XVIII века. Предметы в его лирике начинают утрачивать свою определенность, размываются. Своеобразие поэзии Жуковского легче всего понять в сравнении с поэзией классицизма. У Державина есть стихотворение «Соловей», написанное восьмистишиями. Вот первые четыре стиха:

На холме, средь зеленой рощи,
При блеске светлого ручья,
Под кровом тихой майской нощи,
Вдали я слышу соловья.

Эпитеты, которые использует Державин, объективны, предметны: «зеленая» обозначение цвета, качества, присущего роще, ее признак; «майская» — точное обозначение времени года, месяца; «тихая» означает в контексте стихотворения «безветренная»; «светлый» тоже предметный эпитет. Из этого можно заключить, что Державин нарисовал реальную картину. И все-таки это не совсем так.

Поэт слышит пение соловья ночью. Может ли он ночыо видеть, что роща зеленая? Конечно, ночью он не может заметить зеленый цвет деревьев. Почему Державин написал «зеленая роща», если в данный конкретный момент переживания роща в его восприятии никак не могла ему увидеться зеленой, а скорее всего виделась темной, черной? Державин, конечно, не совсем не прав — весной деревья действительно зеленые, но только утром, днем, вечером, но никак не ночью. Поэтому можно сказать: он нрав абстрактно, отвлеченно. Картина, следовательно, увидена Державиным-поэтом, но не Державиным-человеком. Между разумом Державина и его чувством возникло противоречие.

Попробуем сравнить со стихами Державина первые стихи из элегии Жуковского «Вечер»:

Ручей, виющийся по светлому песку,
Как тихая твоя гармония приятна!
С каким сверканием катишься ты в реку!

Мы сразу же замечаем, что в строках Жуковского нет ни одного предметного эпитета: словосочетание «тихая… гармония» говорит нам не о глубине или ширине ручья, а о том, что его течение вызывает «приятные» чувства в душе поэта, который наслаждается не только гармонично звучащими водами, но их «сверканием». На этом фоне и эпитет «светлый», отнесенный к песку,— не столько его объективный признак, сколько знак доставляемого им удовольствия. Отвлекаясь от объективных и конкретных признаков ручья, Жуковский вместе с тем точно передает личное субъективное восприятие. Он создает не столько «пейзаж природы», сколько «пейзаж души», сливая в тесное единство картину природы с ее переживанием. И мы понимаем, что, когда Жуковский пишет о ручье, он одновременно передает и настроение, каким охвачена его душа: это она и «светлая», и «тихая», и наполненная «гармонией» и «сверканием». Внешний мир предстал не чем-то посторонним душе поэта, не в своем «всеобщем» значении, но увиденным человеком в момент духовного слияния с природой, в момент пробуждения поэтического вдохновения.

Все это означает, что Жуковский решительно порывает с рационализмом поэтического мышления и находит способы непосредственной передачи текучести переживаний, расширяя выразительные возможности лирической речи. Благодаря этим открытиям Жуковского внутренний мир человека стал достоянием всей русской поэзии. Жуковский заражает своим отношением к миру, сугубо личным его переживанием. От созерцания гармонической природы он непринужденно переходит к теме вдохновения (гармония души), к настроениям грусти и задумчивости, вызванным воспоминанием об ушедших друзьях, о тщете земных благ перед лицом вечности, о радостях и печалях души, о свободе вдохновения и восторгах творчества.

Источник: Литература. 9 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. В 2 ч. / [В.П.Полухина, В.Я.Коровина, В.П.Журавлев, В.И.Коровин]; под ред. В.Я.Коровиной. — М.: Просвещение.
(вернуться к уроку)

---

В ТВОРЧЕСКОЙ ЛАБОРАТОРИИ
В. А. ЖУКОВСКОГО

Однажды Жуковский сказал: «Жизнь и поэзия — одно». Эти ключевые для творческой судьбы поэта слова нельзя понимать так, будто жизнь, прожитая Жуковским, исключительно поэтична, что она и есть поэзия. Формула «Жизнь и поэзия — одно» несет особое содержание. Поэзия в представлении Жуковского сестра истинной, небесной, а не земной жизни. Она наделена особой духовной властью прозревать вечные, нетленные, прекрасные и совершенные образцы сквозь преходящие, временные предметы и явления «неистинной» земной жизни. Ей дана способность соединять разные и никогда не соединяющиеся области жизни — земную («здесь») и небесную («там»). Это придает поэзии двойственность и противоречивость: она одержима стремлением выразить человеческим языком сокровенные законы мироздания, но не может достигнуть желаемого не из-за собственной слабости, не из-за ограниченных возможностей человеческого языка, а из-за невыразимости самих тайн, которые только приоткрываются, но никогда не раскрываются целиком и хранят загадочность.

Великая заслуга Жуковского заключается и в том, что он, по словам Белинского, обогатил русскую поэзию глубоко нравственным, истинно человеческим содержанием.

Источник: Литература. 9 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. В 2 ч. / [В.П.Полухина, В.Я.Коровина, В.П.Журавлев, В.И.Коровин]; под ред. В.Я.Коровиной. — М.: Просвещение.

---

К ПОРТРЕТУ ЖУКОВСКОГО
А. С. Пушкин[3]

Его стихов пленительная сладость
Пройдёт веков завистливую даль,
И, внемля им, вздохнёт о славе младость,
Утешится безмолвная печаль
И резвая задумается радость.
Май 1818

Источник: Пушкин А. С. Собрание сочинений: В 20 т. — М.: Художественная литература, 1947. — Т. 2. Стихотворения, 1817—1825.
(вернуться к уроку)

---

В. А. ЖУКОВСКОМУ
Д. Давыдов[4]

Жуковский, милый друг! Долг красен платежом:
Я прочитал стихи, тобой мне посвященны;
Теперь прочти мои, биваком окуренны
      И спрысканны вином!
Давно я не болтал ни с музой, ни с тобою,
До стоп ли было мне?..
…………………………………..
Но и в грозах войны, ещё на поле бранном,
      Когда погас российский стан,
Тебя приветствовал с огромнейшим стаканом
Кочующий в степях нахальный партизан!
1814
(вернуться к уроку)

---

Я МУЗУ ЮНУЮ, БЫВАЛО…
В. А. Жуковский[5]

* * *
Я Музу юную, бывало,
Встречал в подлунной стороне,
И Вдохновение летало
С небес, незваное, ко мне;
На все земное наводило
Животворящий луч оно —
И для меня в то время было
Жизнь и Поэзия одно.

Но дарователь песнопений
Меня давно не посещал;
Бывалых нет в душе видений,
И голос арфы замолчал.
Его желанного возврата
Дождаться ль мне когда опять?
Или навек моя утрата
И вечно арфе не звучать?

Но все, что от времен прекрасных,
Когда он мне доступен был,
Все, что от милых темных, ясных
Минувших дней я сохранил —
Цветы мечты уединенной
И жизни лучшие цветы, —
Кладу на твой алтарь священный,
О Гений чистой красоты!

Не знаю, светлых вдохновений
Когда воротится чреда, —
Но ты знаком мне, чистый Гений!
И светит мне твоя звезда!
Пока еще ее сиянье
Душа умеет различать:
Не умерло очарованье!
Былое сбудется опять.
1824

Источник: В.А. Жуковский. Собрание сочинений в 4 т. М.; Л.: Государственное издательство художественной литературы, 1959. Т. 1. Стихотворения.
(вернуться к уроку)

---

МИЛЫЙ ДРУГ, ИЛЬ ТЫ НЕ ВИДИШЬ…
Вл. С. Соловьёв[6]

* * *
Милый друг, иль ты не видишь,
Что все видимое нами —
Только отблеск, только тени
От незримого очами?

Милый друг, иль ты не слышишь,
Что житейский шум трескучий —
Только отклик искаженный
Торжествующих созвучий?

Милый друг, иль ты не чуешь,
Что одно на целом свете —
Только то, что сердце к сердцу
Говорит в немом привете?
1892

Источник: В. С. Соловьёв. Стихотворения и шуточные пьесы. — Л.: Советский писатель, 1974. — С. 93—94.
(вернуться к уроку)

---

SILENTIUM!
Ф. И. Тютчев[7]

Молчи, скрывайся и таи
И чувства и мечты свои –
Пускай в душевной глубине
Встают и заходят оне
Безмолвно, как звезды в ночи, –
Любуйся ими – и молчи.

Как сердцу высказать себя?
Другому как понять тебя?
Поймет ли он, чем ты живешь?
Мысль изреченная есть ложь.
Взрывая, возмутишь ключи, –
Питайся ими – и молчи.

Лишь жить в себе самом умей –
Есть целый мир в душе твоей
Таинственно-волшебных дум;
Их оглушит наружный шум,
Дневные разгонят лучи, –
Внимай их пенью – и молчи!
1830 г.

Источник: Ф. И. Тютчев. Полное собрание сочинений и писем в шести томах. — М.: Издательский центр «Классика», 2002. — Т. 1. Стихотворения, 1813—1849. — С. 123.
(вернуться к уроку)

«Мотивы романтических стихотворений Жуковского “Море” и “Вечер”»

Василия Андреевича Жуковского по праву считают «литературным Колумбом Руси», открывшим ей «Америку романтизма в поэзии». В начале XIX века романтизм в России был новым направлением, которое пришло к нам из западноевропейской литературы. Романтизм принес с собой новые темы, образы, настроения, мотивы, художественные приемы изображения. Более того, можно сказать, что романтизм определил новое — романтическое — отношение к жизни. Проводником всего того нового и необычного, что нес в себе романтизм, и явился в России Жуковский.

Все, что создает Жуковский, проникнуто особыми романтическими мотивами, в которых находят отражение чувства, мысли, настроения, переживания его лирического героя. Их можно выделить и в балладах, и в любовной лирике, но, пожалуй, наиболее отчетливо эти романтические мотивы проявляются в пейзажной лирике, к которой относятся стихотворения «Вечер» 1806 года и «Море» 1822 года.

Здесь создается особый лирический пейзаж, который стал открытием для русской литературы. Особенность его состоит в том, что изображение природы в стихотворении не столько рисует реальную картину, сколько отражает душевное состояние, настроение лирического героя. Наиболее характерно для лирики Жуковского элегическое настроение и связанные с ним элегические мотивы. Элегия всегда проникнута грустью, связанной как с интимными переживаниями человека, так и с его философскими размышлениями о мире.

Таково стихотворение Жуковского «Сельское кладбище» 1802 года, являющееся вольным переводом стихотворения английского поэта Т. Грея. Оно стало определяющим для развития не только поэзии Жуковского, но и всей последующей русской литературы. Недаром Вл. Соловьев назвал элегию «родиной русской поэзии». Основной мотив этого стихотворения, посвященного размышлениям о смысле жизни человека,- это грусть и печаль, связанные с осознанием суетности человеческого существования на земле. Появляющиеся здесь мотивы обреченности человека на смерть и утраты самого дорогого в жизни затем часто будут присутствовать в поэзии Жуковского. Возникают они и в стихотворениях «Вечер» и «Море», но смысл и истоки их различны.

Первая оригинальная элегия Жуковского «Вечер» стала высшим поэтическим достижением его творчества в это время. В ней воплотилось особое качество поэзии Жуковского, делавшее ее одновременно новой и очень близкой для многих людей, — это ее глубоко личное, биографическое начало. Такого в русской поэзии еще не было. Белинский очень верно подметил, что до Жуковского русский читатель даже не подозревал, что «жизнь человека могла быть тесно связана с его поэзией», а произведения становились «лучшею биографией его». В элегии «Вечер» Действительно отразилась жизнь поэта, его чаяния и размышления о своей участи. Даже в пейзаже легко угадываются приметы родных для поэта мест- Мишенского и Белева:

Как солнца за горой пленителен закат —

Когда поля в тени, а рощи отдаленны

И в зеркале воды колеблющийся град

Багряным блеском озаренны.

Отсюда интимность переживаний поэта, выраженных в стихотворении, в событиях его жизни источник его основных мотивов. За три года до создания этой элегии умер ближайший друг Жуковского Андрей Тургенев — ему было всего 22 года! Эта смерть потрясла поэта, заставила задуматься о быстротечности жизни, о преследующих человека утратах. Отсюда мотив тоски и памяти об ушедшем:

Сижу задумавшись, в душе моей мечты;

К протекшим временам лечу воспоминаньем…

О дней моих весна, как быстро скрылась ты,

С твоим блаженством и страданьем!

Где вы, мои друзья, вы, спутники мои?

Ужели никогда не зреть соединенья?

Один — минутный цвет — почил, и непробудно,

И гроб безвременный любовь кропит слезой ..

И все же покой природы, замирающей в вечерней тишине, отраден для поэта. Он растворен в природе и не противостоит миру, не осознает жизнь в целом как нечто враждебное его душе. Отсюда мотив примирения и смирения перед величием Божества, растворенного в природе:

Мне рок судил брести неведомой стезей,

Быть другом мирных сел, любить красы Природы,

Дышать над сумраком дубравной тишиной

И, взор склонив на пенны воды,

Творца, друзей, любовь и счастье воспевать.

Восклицание о возможности близкой смерти, заключающее стихотворение, не грозит тоской. Растворение, слияние оказывается общим законом мироздания Как лучи солнца тают в вечернем сумраке, сливаясь с меркнущей природой, так человек угасает и все же остается жить в воспоминаниях.

Чем же несмотря ни на что прекрасен вечер для поэта? Это миг согласия в природе, когда «все тихо», когда веянье ветра и «гибкой ивы трепетанье», плесканье струй существуют в одном ритме, когда «слит с прохладой фимиам». Это удивительное по красоте описание летнего вечера, насыщенного красочными эпитетами и метафорами, поражающего изысканностью мелодического рисунка и звуковой гармонии стиха, не может оставить равнодушным и сегодняшнего читателя Недаром, когда Петру Ильичу Чайковскому для оперы «Пиковая дама» понадобилось выбрать несколько наиболее певучих и вместе с тем типичных строк из стихотворений, рисующих русскую природу, он остановился на «Вечере» Жуковского, фрагмент которого звучит в знаменитом дуэте Лизы и Полины:

Уж вечер… облаков померкнули края,

Последний луч зари на башнях умирает;

Последняя в реке блестящая струя

С потухшим небом угасает

Поэта гармония возможна лишь в умирании, когда «последняя в реке блестящая струя с потухшим небом угасает» Такова позиция элегического, созерцательного романтизма, которую отражает поэзия Жуковского. Зная о противоречиях и несовершенстве окружающего мира, он не ропщет, поскольку душа поэта стремится видеть не столько мир реальный, в котором «бездна слез и страданий», сколько идеал, но он находится за пределами земного бытия.

О тщетности попыток обрести этот возвышенный идеал на земле поэт говорит в стихотворении «Море», которое все пронизано мотивом противоречия между идеалом и действительностью, их несоединимости. Оно, как и «Вечер», насыщено романтическимии темами, образами, настроениями, мотивами. Это не просто морской пейзаж, хотя, читая стихотворение, живо представляешь себе море: оно то тихое, спокойное, «лазурное море», то страшная бушующая стихия, которая погружена во мглу Но для романтика мир природы — это еще и тайна, которую он пытается разгадать. Есть ли такая тайна в этом стихотворении Жуковского? Чтобы ответить на этот вопрос, надо проследить, как развиваются художественные образы, созданные здесь поэтом, как переплетаются разнообразные мотивы.

Прежде всего обращает на себя внимание то, что поэт, рисуя морской пейзаж, постоянно проводит сопоставление мира природного и человеческого. Для этого он использует метафоры и олицетворения: «ты дышишь», «тревожною думой наполнено ты», «полное прошлой тревогой своей», «ты долго вздымаешь испуганны волны». Но это не только выражение чувств и мыслей человека через описание природы. Такой прием использовался многими поэтами и до Жуковского. Особенность этого стихотворения в том, что одушевляются не отдельные части пейзажа, а море само становится живым существом. Кажется, что лирический герой говорит с думающим и чувствующим собеседником, может быть, с другом, а может — с каким-то таинственным незнакомцем.

Особо следует сказать о композиции стихотворения Жуковского. Это своеобразный лирический сюжет, который составляет движение, развитие состояния не столько самого лирического героя или природы, которую он наблюдает, сколько души моря. Но разве может быть душа у морской стихии?

У романтиков это не вызывает сомнения. Ведь, по их представлениям, именно в природе растворяется Божество, через общение с природой можно говорить с Богом, проникнуть в тайну бытия, соприкоснуться с Мировой душой. Вот почему в произведениях романтиков так часто возникает тот особый лирический символический пейзаж, который мы видим в стихотворении Жуковского «Море». Его своеобразный сюжет можно разделить на три части. Я назову их гак: «Безмолвное море» — первая часть, «Буря» — вторая часть, «Обманчивый покой» — третья часть.

В первой части рисуется прекрасная картина «лазурного моря», спокойного и безмолвного. Эпитеты подчеркивают чистету моря, свет, пронизывающий всю картину. Но эта чистота и ясность присуща морской душе «в присутствии чистом» «далекого светлого неба»:

Ты чисто в присутствии чистом его:

Ты льешься его светозарной лазурью,

Вечерним и утренним светом горишь,

Ласкаешь его облака золотые

И радостно блещешь звездами его.

Именно «светозарная лазурь» неба придает морю удивительные краски. Небо здесь не просто воздушная стихия, простирающаяся над морской бездной. Это символ — выражение мира иного, божественного, чистого и прекрасного. Недаром поэт подбирает эпитеты, насыщенные христианской символикой божественного; лазурь, свет, светозарный. Наделенный способностью улавливать даже самые незаметные оттенки, лирический герой стихотворения, размышляя о море, догадывается, что в нем скрыта какая-то тайна, которую он пытается постичь:

Безмолвное море, лазурное море,

Открой мне глубокую тайну твою:

Что движет твое необъятное лоно?

Чем дышит твоя напряженная грудь?

Иль тянет тебя из земныя неволи

Далекое, светлое небо к себе?..

Вторая часть стихотворения приоткрывает завесу над этой тайной. Мы видим Душу моря, раскрывающуюся во время бури. Оказывается, когда пропадает свет неба и сгущается мгла, море, погруженное во тьму, начинает рваться, биться, оно исполнено тревоги и испуга:

Когда же сбираются темные тучи,

Чтоб ясное небо отнять у тебя —

Ты бьешься, ты воешь, ты волны подъемлешь,

Ты рвешь и терзаешь враждебную мглу

Что же так пугает море? Ведь буря — такое же естественное состояние морской стихии, как и покой. На память приходят слова из лермонтовского «Паруса»:

А он, мятежный, просит бури,

Как будто в бурях есть покой.

Жуковский с удивительным мастерством рисует картину бури. Кажется, что слышишь рокот набегающих волн. Этот эффект достигается за счет использования особого приема — аллитерации, то есть повторения одних и тех же звуков в нескольких словах. Здесь это аллитерация на шипящие, к тому же поддерживаемая ритмикой дактилической строки, имитирующей движение волн: «Ты бьешься, ты воешь, ты волны подъемлешь, / Ты рвешь и терзаешь враждебную мглу».

И все же это не просто картина разбушевавшейся стихии. Душа моря подобна человеческой душе, где соединяются мрак и свет, добро и зло, радость и горе. Оно так же тянется ко всему светлому — к небу, Богу. Но, как и все земное, море оказывается в неволе, которую оно не в силах преодолеть: «Иль тянет тебя из земныя неволи». Это очень важная для Жуковского мысль. Для поэта-романтика, верящего в «очарованное Там», то есть иной мир, в котором все прекрасно, совершенно и гармонично, земля всегда представлялась миром страданий, скорби и печали, где нет места совершенству »Ах, не с нами обитает / Гений чистой красоты», — писал он в одном из своих стихотворений, рисующих Гения, лишь на миг посетившего землю и вновь умчавшегося в свой прекрасный, но недоступный для земного чело- века мир.

Оказывается, что и море, подобно человеку, страдает на земле, где все изменчиво и непостоянно, полно утрат и разочарований. Только там — в небе — все вечно и прекрасно. Вот почему туда тянется море, как и душа поэта, стремящегося разорвать земные узы Море любуется этим далеким, светозарным небом, «дрожит» за него, то есть боится погерять навсегда. Но соединиться с ним морю не дано

Эта мысль становится понятной лишь в третьей части стихотворения, где «возвращенные небеса» уже не могут полностью восстановить картину покоя и безмятежности:

И сладостный блеск возвращенных небес

Не вовсе тебе тишину возвращает;

Обманчив твоей неподвижности вид:

Ты в бездне покойной скрываешь смятенье

Ты, небом любуясь, дрожишь за него.

Так раскрывается для лирического героя тайна моря. Теперь мы знаем, почему в его «бездне покойной» скрывается смятенье. Но остается смятение поэта, стоящего перед неразрешимой загадкой бытия, тайной мироздания. Да и можно ли ее разрешить? Нужно ли9 Но человек так устроен, что вновь и вновь он задает себе все те же вопросы, мучительно пытаясь ответить на них.

В русской поэзии после Жуковского будет много стихотворений, рисующих картины вечерней природы среднерусской полосы, необъятного в своем просторе моря. Все они очень разные, потому что увидены глазами поэтов, у каждого из которых свой внутренний мир, уникальный и неповторимый, а значит, и мотивы, их определяющие, будут столь же разнообразными. Но открытия Жуковского навсегда останутся золотым фондом русской поэзии, а для каждого из нас его стихи — это путь к постижению мира и себя.

Жуковский Василий Андреевич биография, стихи, статьи, критика, письма

Родился 29 января (9 февраля н.с.) в селе Мишенское Тульской губернии. Отец, Афанасий Иванович Бунин, помещик, владелец с. Мишенского; мать, турчанка Сальха, попавшая в Россию в числе пленных, взятых русскими войсками при осаде крепости Бендеры. Мальчику была дана фамилия усыновившего его помещика Андрея Жуковского, который жил на положении приживальщика в доме Буниных. Это позволило будущему поэту избежать участи незаконнорожденного, но для получения дворянства потребовалось зачисление малолетнего Жуковского на фиктивную военную службу (в Астраханский гусарский полк). В 1789 он был произведен в прапорщики, что давало право на дворянство, был внесен в соответствующий раздел дворянской родословной книги Тульской губернии.

Первоначальное образование получил в кругу семьи Буниных, где рос на правах воспитанника. Обучался в частном пансионе, после закрытия которого был определен в Главное народное училище. Отсюда был исключен «за неспособность» и далее продолжал обучение в доме В.Юшковой, сводной сестры поэта. Здесь впервые приобщился к литературному творчеству.

В 1797-1801 учился в Благородном пансионе при Московском университете, где начал писать стихи. Участие в «Дружеском литературном обществе», в которое входили представители образованной дворянской молодежи, определило творческие интересы Жуковского. В 1802 в карамзинском «Вестнике Европы» появилось первое большое стихотворение «Сельское кладбище», выразившее взгляды и настроения, характерные для русского сентиментализма. К 1808 творчество Жуковского приобретает романтический характер, первые баллады: «Людмила» (1808), «Кассандра» (1809), «Светлана» 1808-12).

В начале войны 1812 вступил в ополчение; откликом на военные события явились стихи «Певец во стане русских воинов», послание «Императору Александру» (1814), принесшие ему широкую известность.

С 1815 начинается двадцатипятилетний период его придворной службы, сначала в должности чтеца при императрице, вдове Павла I, а с 1825 — воспитателя наследника, будущего Александра II.

К 1810-20 относится расцвет творчества Жуковского. В это время созданы баллады «Эолова арфа» (1814) и «Вадим» (1817), перевод баллады В.Скотта «Замок Смальгольм, или Иванов вечер» (1822), романтические стихи «Цвет завета» (1819), «Море» (1822). Благодаря влиянию при дворе он неоднократно добивался смягчения участи сосланного Пушкина, выкупа из крепостной неволи Т.Шевченко, освобождения из ссылки Герцена, облегчения судьбы декабристов. В начале 1830-х все большее место в его творчестве занимают переводы: поэмы Ф.Шиллера «Кубок», поэмы Байрона «Шильонский узник». Написаны баллады на античные темы: «Торжество победителей», «Жалоба Цереры». В 1831 написаны сказки: «Сказка о царе Берендее», «Спящая царевна».

В 1833 году Жуковский написал стихотворение, которое сам он назвал «Молитва русского народа», но потомкам оно стало известно как российский гимн.

В 1841 году отношения с царским двором ухудшились настолько, что, получив почетную отставку, Жуковский принял решение переселиться в Германию, где весной этого года женился на юной Елизавете, дочери своего старого друга художника Рейтерна. Он делает несколько попыток вернуться в Россию, но состояние здоровья жены и надвигающаяся слепота не позволяют осуществить этого намерения.

Творческая деятельность Жуковского не ослабевала в последний период жизни: закончил начатый еще в России перевод индийской народной повести «Наль и Дамаянти», перевел поэму «Рустем и Зораб» и «Одиссею» Гомера. В 1845 пишет «Сказки о Иване-царевиче и Сером Волке». Смерть прервала его работу над переводом «Илиады».

Умер Жуковский в Баден-Бадене 12 апреля (24 н.с.) 1852. Его прах был перевезен в Россию и погребен в Петербурге на кладбище Александро-Невской лавры.

Использованы материалы кн.: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь.

Василий Андреевич Жуковский Стихи — Стихи Василия Андреевича Жуковского

Ударять Заголовок Дата Добавлена

Дух, милый гость, кто ты?
Откуда ты к нам прилетел?
Молчаливый и без звука
Почему ты бросил нас?
…

2. Лалла Рук

★ ★

★ ★

★ ★

★ ★

★ ★

Самый дорогой сон, очарование моей души
Милый гость с небес,
Самый доброжелательный посетитель
В земное царство внизу,
…

Раскрой себя, анонимный чародей!
Какие небеса торопят тебя ко мне?
Зачем снова привлекать меня к этой земле обетованной?
Что я так давно сдался?
…

4. Бард

★ ★

★ ★

★ ★

★ ★

★ ★

Друзья мои, можете ли вы описать этот холмик земли
Над чистой водой в тени деревьев?
Вы можете только услышать журчание пружины о берег;
Вы можете просто почувствовать ветерок, дующий в листьях;
…

Вихрем несчастий ведомый,
Без весла и руля,
Гроза загнала мой лай
К бескрайнему морю.
…

О красный мир, где я вотще расквел,
прости навек! С обманутой душой
я счастья ждал — мечтам конец;
погибло все, умолкни, лира;
…

Василий Жуковский Поэт-романтик, переводчик, классик русской литературы. :: люди :: Россия-Инфоцентр

Василий Андреевич Жуковский родился 9 февраля (29 января) 1783 года в селе Мишенском Белевского уезда Тульской губернии в семье помещика Бунина.

Матерью будущего поэта была пленная турчанка, привезенная крестьянами из Бендерской крепости во время войны и подаренная Бунину.

Хотя Василий воспитывался в семье Буниных, свою фамилию и отчество он получил от своего крестного, бедного дворянина Андрея Жуковского, проживавшего в доме Буниных. Сначала он учился в Туле, в частном пансионе, а затем в Благородном пансионе при Московском университете. Еще в школе он начал публиковать свои стихи и приобрел популярность в 1802 году, когда вышел его бесплатный перевод «Элегии Томаса Грейса, написанной на деревенском погосте».

Жуковский ответил на вторжение Наполеона в Россию в 1812 году патриотической поэмой «Певец в лагере русских солдат». Он был в народном бою и был свидетелем Бородинской битвы.

К 1815 году, когда был издан первый сборник стихов Жуковского, он уже считался лучшим русским поэтом. Тогда же Жуковский был назначен учителем русского языка в императорской семье, а в 1826-1841 годах был наставником наследника престола (впоследствии императора Александра II).

Жуковский был одним из основоположников русского романтизма. Жуковские элегии и баллады с необычайной искренностью раскрыли внутреннее царство и все оттенки движений души поэтов. При дворе поэт защищал многих преследуемых царским режимом деятелей. Его друг Александр Пушкин и декабристы находились под покровительством поэтов.

Жуковский известен как классик поэтического перевода; он познакомил российскую публику с лучшими образцами мировой поэзии.. Международные отношения русской литературы. -М.-Л .: Наука, 233-285.

Аринштейн, Л. М. (1987). Жуковский и стихотворение о 1812 году Р. Саути, Жуковский и русская культура: Сборник научных трудов. Наука, 311–322.

Барсуков Н. П. (1881). А.И. Тургенев в своих письмах. 1827–1845 гг. Русская старина. 6, 187–206.

Белинский В.Г. (1955). Полное собрание сочинений: В 13 томах. Изд-во АН СССР, 7, 799.

Бычков И.(1903). Дневники В.А. Жуковский. СПб .: Товарищество «Общественное благо», 536.

Бычков И.А. (1887). В.А. Документы Жуковского. СПб .: типография В.С. Балашева, (2), 199.

Черняев Н.И. (1900). Критические статьи и заметки о Пушкине. Харьков: Типография страны Юга, (8), 638.

Десницкий, В. А. (1958). Западноевропейские антологии и обзоры русской литературы первых десятилетий XIX века. Избранные статьи по русской литературе XVIII — XIX веков.Изд-во АН СССР, 192–228.

Фан-Дим Ф., Кологривова Е.В. (1843). Голос родной. СПб .: тип. Императорская академия наук, (4), 320.

Gerhardt, D. (1966). Vergangene Gegenwärtigkeiten. Геттинген: Vandennhoeck und Ruprecht, 67.

Гоголь, Н. В. (1848). Жуковский В.А. О поэте и его современном значении. Письмо Москвитянину. Наука, 4, 11–26.

Гоголь Н.В. (1938). Полное собрание сочинений: В 14 т. Изд-во АН СССР, 3, 728.

Гоголь Н.В. (1952). Полное собрание сочинений: 14 томов. Изд-во АН СССР, 8, 816.

Измайлов Н.В. (1956). Жуковский В.А. Стихи. Вводная статья. Советский писатель, 847.

Холмская О.Л. (1959). Пушкин и переводческие дискуссии пушкинской эпохи. Искусство перевода. Советский писатель, 305–367.

Кочеткова, Н. Д. (1987). Жуковский и Карамзин. Жуковский и русская культура: Сборник научных трудов.Наука, 190–215.

Кульман, Н. К. (Ред.). (1921). Переписка Александра Ивановича Тургенева с князем Петром Андреевичем Вяземским. Петроград: Отделение русского языка и литературы Академии наук, 542.

Левин Ю. Д. (1963). Об исторической эволюции принципов перевода (к истории переводческой мысли в России). Международные отношения русской литературы. Эд. автор M.P. Алексеев. Изд-во АН СССР, 5–63.

Мердер, К. К. (1885). Записки наставника цесаревича Александра Николаевича. Русское старое, 2, 343–364.

Меречин И.Е., Карамзин Н.М., Жуковский В.А. (1975). Романтический метод и романтические тенденции в русской и зарубежной литературе. Казань: Изд-во Казанского университета, 25–35.

Модзалевский Б. Л. (1916). Из альбома старины. Русский библиофил. 6, 66–83.

Орлов П.А., Лихоткин Г.А. (1979). Радищева — последователи поэтов.Радищева — последователи поэтов. Вводная статья, биографические справки, составление и подготовка текста выполнены. — Л .: Советский писатель, 5–52.

Филлипс, Э. М. (1933). Филарет Шасл, критика и история английской литературы. Librairie E. Droz.

Плетнев, П.А. Жуковский, В.А. (1853 г.). О жизни и творчестве В.А. Жуковский. Живописное собрание, 3, 355–397.

Плевой Н.А. (1832). Баллады и сказки Жуковского. 2 шт. СПб, Московский телеграф, 19, 354–381.

Прохоров Г. В., Бестужев А. А. (1926). Марлинского в Якутске. Памяти декабристов: Сборник. Издательство АН СССР. 189–226.

Роуленд, Э. П. (Ред.). (1904). Байрон. Письма и журналы. Лондон: Джон Мюррей, 6, 453 с.

Саитов В.И. (Ред.). (1899). Остафьевский архив князей Вяземских. СПб .: типография М. Стасюлевича, 5, 371.

Шишков А.С., Жуковский В.А., Батюшков К.Н., Блудов Д.Н., Вяземский П.А., Пушкин А.С. Гоголь, Н. В. (1866). Письма разных лиц Ивану Ивановичу Дмитриеву. Русский архив, 11 (12), 1616–1730.

Смирнова Е.А. (1987). Жуковский и Гоголь (к вопросу о творческой наследственности). Жуковский и русская культура: Сборник научных трудов. Наука, 244–260.

Что-то о Томасе Муре. (1822 г.). Перевод с французского. Автор А. Очкин. Благонамарренный. Часть 19. № 28. С. 41–60.

Томсон, Дж.Э. П. (1965). Письма Томаса Мура, «изд. Уилфред С. Дауден» (Книжное обозрение). AUMLA: Журнал Ассоциации современного языка австралийских университетов, (24), 307.

Цявловский М.А., Модзалевский Л.Б., Зенгер Т.Г. (1935). Рукой Пушкина: несобранные и неизданные тексты. Academia, 926.

Веселовский, А. Н. Жуковский, В. А. (1904). Поэзия чувств и «сердечного воображения». СПб .: типография Императорской Академии наук, 549.

Виноградов В.В. (1941). Пушкинский стиль. Государственное издательство художественной литературы, 620.

Владимирский Г.Д. (1939). Пушкин как переводчик. Пушкин. Каталог Пушкинской комиссии. Изд-во АН СССР, 4 (5) 300–330.

Янушкевич А.С. (1985). Этапы и вызовы творческой эволюции В. А. Жуковского. Томск: Томский государственный университет, 285.

Жуковский В.А. (1827). Лалла Рук. Московский телеграф. 5, 3–5.

Жуковский, В.А. (1849). Две сцены из «Фауста». Москвитянин, 1, 13–18.

Жуковский В.А. (1856). О меланхолии в жизни и в поэзии. Русский разговор. 1, 13–27.

Жуковский В.А. (1939). Стихи: В 2 т. Вводная статья, редакция и примечания К.С.Вольпе. Советский писатель, 1, 420.

Жуковский В.А. Феномен поэзии в образе Лаллы Рук. Памятник музам Родины-матери, изданный в 1827 году Борисом Федоровым. — СПб .: Типография А. Ф. Смирдина, 4–5.

10 поэтов, которых необходимо знать русским

Для российских студентов изучение стихов — первое знакомство с литературой: любой, кто получил образование в России, помнит, что ему приходилось выучивать сложные стихи наизусть. Поэты не просто размышляли над историей страны, но порой сами ее создавали. Вот наш список из десяти лучших.

Внебрачный ребенок своего отца, Жуковский был усыновлен и воспитан другом семьи. Его литературный талант проявился во время учебы, когда он опубликовал переводы поэтических произведений.Жуковский был одним из основоположников романтического движения в русской литературе, особенно с публикацией баллады Людмила . Помимо стихов, Жуковский работал редактором журнала «Вестник Европы» и был талантливым художником.

Василий Жуковский | © WikiCommons

Пушкин возглавляет любой список русских поэтов и писателей. Его произведения сродни национальному достоянию — некоторые даже рискнут сказать, что до Пушкина русской поэзии практически не существовало.Человек благородного происхождения, он закончил образование в элитном лицее для мальчиков, где черпал вдохновение в своих произведениях. Позже он присоединился к литературным объединениям и, несмотря на свою должность в министерстве иностранных дел, продолжал писать. Его часто критические работы стали причиной того, что его отправили в ссылку, в русскую деревню. Несмотря на это, Пушкин создал тома произведений, и сделал бы больше, если бы не дуэль, безвременно оборвавшая его жизнь в 37 лет.

Александр Пушкин | © Папа Ноябрь / WikiCommons

Лермонтов проявил литературный талант еще на ранних этапах своей жизни.Его произведения получили признание, когда он написал стихотворение « Смерть поэта », посвященное смерти Пушкина. Стихотворение не было принято цензурой, и он был наказан ссылкой на Кавказ. Во время его пребывания в изгнании его писательство только процветало. В конце концов он вернулся в Санкт-Петербург только для того, чтобы снова быть отосланным за участие в дуэли. Многие из его произведений происходят на Кавказе и рассказывают истории, относящиеся к романтическим жанрам литературы. Жизнь Лермонтова также внезапно закончилась дуэлью.

Михаил Лермонтов | © WikiCommons

Николай Некрасов вырос в многодетной семье, и его отец крепко держал их всех за руку. Когда он не подчинился воле своего отца и продолжил военную карьеру, он был отрезан от любой материальной поддержки. Будучи застрявшим студентом университета, Некрасов начал писать как средство выживания. Со временем он экспериментировал с разными стилями письма, переходя от поэзии к прозе. Его знаменитая работа Кто счастлив в России? подробно исследует социальные проблемы, которые затрагивают все части общества.На пике карьеры он также работал редактором революционных журналов «Современник» и «Отечественные записки».

Николай Некрасов | © WikiCommons

Александр Блок родился в семье литераторов, лучшее образование получил в своем родном городе Санкт-Петербурге. В молодости он решил заняться актерским мастерством, а позже начал сочинять стихи. На протяжении своей карьеры поэт исследовал разные стили: он начал писать в жанре символизма, исследуя темы любви и романтики.Во время революции 1917 года он предпочел остаться в России и работать в издательстве, которое тогда было переименовано в Петроград. Акцент в его творчестве сместился на социальные вопросы. Среди его известных произведений того времени — стихотворение Двенадцать . Ближе к концу жизни он сильно заболел, и ему не разрешили покинуть страну для лечения. Блок умер от сердечной недостаточности в нищете и одиночестве.

Александр Блок | © WikiCommons

Жизнь Анны Ахматовой была трагической, и ее несчастья нашли отражение в ее стихах.Оба ее брака оказались неудачными и закончились разводом. Ее первый муж и сын стали жертвами политических репрессий и были арестованы. Несмотря на все ее попытки вернуть их домой, ее бывший муж был казнен, а сын приговорен к работе в колонии. Поэзия Ахматовой затрагивает трагические тона, наполненные мыслями о ее собственных страданиях и о людях, переживающих исторический переход через революцию и войну.

Анна Ахматова | © WikiCommons

Есенин родился в простой крепостной семье.Он получил образование в церковной школе, а затем продолжил обучение в университете в Москве. Несмотря на переезд в большой город, сельское воспитание, которое он получил, повлияло на его творчество. Он был близок к группе поэтов-«новых крестьян», писавших о жизни простых людей в России, изображавших деревенские сцены. В свое время он стал очень известным поэтом, но, тем не менее, его жизнь не была счастливой. Депрессия, злоупотребление алкоголем и лечение в психиатрической больнице вынудили поэта закончить жизнь в отеле «Англетер» в Санкт-Петербурге.

Сергей Есенин | © Alex Northman / WikiCommons

Цветаева имела счастливое воспитание, получила солидное образование и училась за границей. Свои первые стихи она написала очень рано — в шесть лет. В последующие годы ее творчество вскоре было признано другими выдающимися поэтами, и она сделала успешную карьеру. После революции она и ее семья переехали за границу, но ее работа не получила одобрения за границей. Они вернулись в Советский Союз в 1939 году, вынужденные нищетой. Ее муж и дочь были арестованы, а позже ее муж был застрелен.Цветаева закончила свою жизнь в разгар Второй мировой войны, оставив после себя наследие поэтических произведений.

Марина Цветаева | © WikiCommons

Маяковский родился и вырос в Грузии. После того, как он окончил школу, он вместе с матерью переехал в Москву. В результате революционных событий учебу перестали платить, и его отчислили. Когда он начал писать, Маяковский стал участником футуристического движения. Его ранние работы также поддерживали революционное движение, например, написание лозунгов для агитационных плакатов.Его работы были хорошо приняты в стране, и карьера Маяковского процветала. К концу жизни его карьера пошла под откос. Его выставка не получила одобрения, а пьесы не имели успеха. В результате Владимир Маяковский застрелился.

Владимир Маяковский | © WikiCommons

Иосиф Бродский родился и вырос в Ленинграде, и начало его жизни было тесно связано с городом. В поисках своего призвания он перепробовал разные профессии, но в итоге нашел свое истинное увлечение — писательство.На протяжении своей карьеры Бродского несколько раз арестовывали за диссидентские работы. В конце концов, в 1972 году он был вынужден эмигрировать и переехать в США. Он продолжил работу в Мичиганском университете и в 1991 году был удостоен Нобелевской премии по литературе.

Иосиф Бродский | © WikiCommons

CollegeTermPapers.com — Ошибка

Обнаружена ошибка Обзор эссе Искусство . Баухаус, Бетховен, Боттичелли, Чарльз Паркер, Кубизм, Фрэнк Ллойд Райт, Готическая архитектура, Греческая архитектура, Греческое искусство, Оперы Генделя, Кандинский, Василий Ле Корбюзье, Модернизм и постмодернизм, Пантеон, Герника Пикассо, Римская архитектура, Скульптуры Давида, Сюрреализм, Крик, Вальтер Гропиус Бизнес веб-сайтов B2C, Деловая этика, Управление изменениями, Coral Divers Resort, Эффективное лидерство, Гостиничная индустрия, Джек Уэлч, JIT, Трудовые союзы, Управленческий учет, Исследование маркетинговой стратегии, Каналы распространения Microsoft, Nike, Inc., Одноминутный менеджер, Аттестация, Управление проектом, Надзор, Общее качество, Менеджмент TQM Экономика Штора Tortilla, Бюджетирование, Ричард Престон, Горячая зона, Бюджет с нулевой базой, Стандарты финансового учета, Фискальная политика, Маркс и Вебер о капитализме, Сталелитейная промышленность, Роберт Кеохан, После Гегемонии Цены на нефть, Прямые зарубежные инвестиции, ПИИ, НАФТА, Европейский Союз, ЕС, Экономические теории, ТНК, Китай, Империализм Пленка боевиков, Альфред Хичкок, Бегущий по лезвию, Бадди Фильм, Чарли Чаплин, Комедия Коппола, Дисней Феллини, Роковые женщины в нуарском фильме, Джеймс Дин, Джон Уэйн, Любовь и брак в фильмах, Орсон Уэллс, Криминальное чтиво, Стивен Спилберг, Саспенс-фильмы, Крестный отец, Головокружение, Вуди Аллен Правительство и закон Аборт, Позитивное действие, Права животных, Клонирование, Церковь и государство, Смертный приговор, Бурение на нефть на Аляске, Среда, Стволовая клетка, Марихуана, Масло, Война, Генная инженерия, Война с наркотиками, Иммиграция, Креационизм, История Американская история, Американская революция, Китайская история, Гражданская война, Холодная война, Европейская история, Греческая история, Иммиграция, Ирландский картофельный голод, Корейская война, Русская история, Французская история, Мировая история Литература Тигель, Убить пересмешника, Алая буква, Великий Гэтсби, О мышах и людях, Гамлет, Макбет, Владыка мух, Иллиад, Прощай оружие, Сказки Кентебери, Фаренгейт 451, Над пропастью во ржи, Беовульф человек Альберт Эйнштейн, Бенджамин Франклин, Билл Гейтс, Букер Т.Вашингтон, К. Райт Миллс, Фредрик Догласс, Генри Форд, Никколо Макиавелли, Маркс, Дао, Вильям Шекспир, Адольф Гитлер Философия злоупотребление, Поведение, Пример использования, Депрессия, Домашнее насилие, Наркотическая зависимость, Расстройства пищевого поведения, Фрейд, Гипноз, Овладение языком, Нарушение обучаемости, Невербальная коммуникация, Посттравматическое стрессовое расстройство, Наука и технологии Испытания на животных, Искусственный интеллект, Сотовые телефоны, Чарльз Дарвин, Вырубка леса, Электронная коммерция, Интернет, Глобальное потепление, Атомная энергия, Робототехника, Безопасность, Технология, Сети,

Василий Жуковский Цитаты (Автор Светлана)

«Лалла Рук
Самый дорогой сон, чары моей души
Прекрасный гость с небес,
Самый доброжелательный посетитель
В земное царство внизу,
Ты доставил мне блаженное удовлетворение
Мгновенно, но завершено:
Принеся с собой счастливую весть —
Нравится вестник с небес.

Мне снились сны о вечной жизни
В этой обетованной стране мира;
Мне снились сны об ароматных краях,
О спокойном, сладком Кашмире;
Я мог быть свидетелем праздников,
Праздников весенних роз
Почитание той прекрасной девушки
Из стран чужих и далеких.

И сияющими чарами
Как ангел свыше, —
Это незапятнанное юношеское видение
Пришло перед моими сновидящими глазами;
Как вуаль, сияющая пелена
Прикрывала ее прекрасное лицо из виду,
Она нежно склонила
Ее робкие взгляды к земле.

Все ее черты — ее робкая застенчивость
Под ее сияющей короной,
Детское оживление,
И благородная красота ее лица —
Светится глубиной чувств,
Сладкая безмятежность и покой —
Все это совершенно безыскусно
Неописуемо возвышенно !

Пока я смотрел, привидение
(Мимо меня пленило)
Никогда не возвращаться, пролетело мимо;
Я преследовал — но он ушел!
Это было просто мимолетное видение,
Кратковременное освещение
Не оставив ничего, кроме легенды
О том, как он прошел через мою жизнь!

Не наше, чтобы таить в себе
Дух Красавицы — Ах, такая чистая!
Он приближается, но на мгновение
Из своего небесного жилища;
Как сон, он ускользает,
Как воздушный сон утренний:
Но в священном воспоминании
Он женат сердцем!

Только в самые чистые мгновения
Из нашей жизни он появляется
Несет с собой откровения
Благотворно для наших сердец;
Чтобы наши сердца могли знать о небесах
В этом царстве земных теней,
Это позволяет нам на мгновение
Проблесков сквозь земную завесу.

И через все, что здесь прекрасно,
Все, что оживляет нашу жизнь,
Для наших душ он говорит на языке
Ободряюще и отчетливо;
Когда он покидает нашу земную область
Он дарует дар любви
Светится в нашем вечернем небе:
«Это прощальная звезда, которую все могут увидеть».
— Василий Жуковский

Василий Жуковский — Погружение в свет

Василий Андреевич Жуковский (9 февраля 1783 г. — 24 апреля 1852 г.) был крупнейшим русским поэтом 1810-х годов и ведущей фигурой русской литературы первой половины XIX века.

Жуковскому приписывают распространение романтического движения в России. Основная часть его литературных произведений состоит из бесплатных переводов, охватывающих впечатляюще широкий круг поэтов, от древних, таких как Фирдоуси и Гомер, до его современников Гете, Шиллера, Байрона и других. Многие из его переводов стали классикой русской литературы, лучше написаны и более устойчивы на русском языке, чем на языках оригинала.

К ЗНАКОМУ ГЕНИЮ, ПОЛЕТАЮЩИМ НА
Василий Жуковский

Раскрой себя, анонимный чародей!
Какие небеса торопят тебя ко мне?
Зачем снова привлекать меня к этой земле обетованной
От которой я так давно отказался?

Не ты ли в молодости
Очаровал меня такими сладкими сновидениями,
Разве ты не шептал давным-давно,
Дорогие надежды неземных гостей?

Не ты ли через кого все жили
В золотые дни, в счастливых землях
Из благоухающих лугов, ярких вод,
Где дни были веселые? Под чистым небом?

Разве не ты вдохнул в мою весеннюю грудь
Меланхолические тайны
Мучая страстным желанием
Возбуждав до тревожной радости?

Разве не ты поднял мою душу вверх
По вдохновению твоего священного стиха
Кто пылал передо мной, как святое видение,
Посвящая меня в красоту жизни?

В часах потерянных, часах тайного горя,
Разве ты не всегда шептал мне в сердце,
Счастливым утешением успокаивал его
И лелеял его тихой надеждой?

Разве моя душа всегда не обращала внимания на тебя
Во все самые чистые моменты моей жизни
Когда она мельком увидела священную сущность судьбы
Только Бог мог засвидетельствовать это?

Какие новости принесли тебе, моя чародейка?
Или вы еще раз позовете во сне
Пробудите бесполезные старые мысли,
Шепот радости и затем замолчите?

О дух, подожди немного;
О, друг верный, не спеши прочь;
Останься, стань моей земной жизнью,
О, ангел-хранитель моей души.

=========

ТАИНСТВЕННЫЙ ПОСЕТИТЕЛЬ
Василий Жуковский

Дух, милый гость, кто ты?
Откуда ты к нам прилетел?
Молчаливый и беззвучный
Почему ты бросил нас?
Где ты? Где твое жилище?
Ты что, куда пропал?
Почему ты,
Небесный, появился на Земле?

Может быть, вы молоды Надежда,
Кто приходит время от времени
Окутанный магией
Из неизведанной земли?
Безжалостная, как надежда,
Самая сладкая радость, которую ты нам показываешь.
На мгновение, а потом
Возьми обратно и улетай.

Неужели это любовь вы исполнили
«Для всех нас в тайне»? . . .
Дней любви, когда один любимый
Сделал этот мир прекрасным
А! затем, видя сквозь завесу
Земля действительно казалась неземной…
Теперь завеса приподнялась; Любовь ушла;
Жизнь пуста, радость — мечта.

Мысль, феерия
Ты для нас здесь воплотился?
Вдали от всякого беспокойства,
Мечтательно указывая пальцем
Она вылазит к своим губам
Так же, как и ты, время от времени
Беззвучно провозглашает нас
Назад в былые дни.

Или внутри вас обитает священный дух
Дамы Поэзии? . . .
Как и ты, она сошла с Небес
Покрыла нас вдвойне:
Лазурью для небес,
И ясной белизной для земли;
То, что рядом, приятно через нее;
Все далекое — известное.

Или, может быть, это было предчувствие
Которое спустилось в вашем обличье
И нам с ясностью описали
Все, что свято и божественно?
Так часто бывает в этой жизни:
Что-то блестящее летит нам навстречу,
Поднимает завесу
А потом манит нас за пределы.

==========

К ЗНАКОМУ ГЕНИЮ, ПОЛЕТАЮЩИМ НА
Василий Жуковский

Раскрой себя, анонимный чародей!
Какие небеса торопят тебя ко мне?
Зачем снова привлекать меня к этой земле обетованной
От которой я так давно отказался?

Не ты ли в молодости
Очаровал меня такими сладкими сновидениями,
Разве ты не шептал давным-давно,
Дорогие надежды неземных гостей?

Не ты ли через кого все жили
В золотые дни, в счастливых землях
Из благоухающих лугов, ярких вод,
Где дни были веселые? Под чистым небом?

Разве не ты вдохнул в мою весеннюю грудь
Меланхолические тайны
Мучая страстным желанием
Возбуждав до тревожной радости?

Разве не ты поднял мою душу вверх
По вдохновению твоего священного стиха
Кто пылал передо мной, как святое видение,
Посвящая меня в красоту жизни?

В часах потерянных, часах тайного горя,
Разве ты не всегда шептал мне в сердце,
Счастливым утешением успокаивал его
И лелеял его тихой надеждой?

Разве моя душа всегда не обращала внимания на тебя
Во все самые чистые моменты моей жизни
Когда она мельком увидела священную сущность судьбы
Только Бог мог засвидетельствовать это?

Какие новости принесли тебе, моя чародейка?
Или вы еще раз позовете во сне
Пробудите бесполезные старые мысли,
Шепот радости и затем замолчите?

О дух, подожди немного;
О, друг верный, не спеши прочь;
Останься, стань моей земной жизнью,
О, ангел-хранитель моей души.