Речевая характеристика александра невского: Характеристика героя Александр Невский (овесть о житие и о храбрости благородного и великого князя Александра Невского Древнерусская литература)

Содержание

ПОМОГИТЕ ПОЖАЛУЙСТА!!! Помогите составить письменную характеристику Александра Невского

Князь Александр,сын Ярослава Всеволодовича и Феодосии,был высок,хорош собой ,храбр и делами мудр.В Западных странах не видали таких князей,Александр обладал качествами справедливого правителя,защищал свои земли и не давал народ в обиду.
Король Римской веры из Полуночной страны решил пойти походом,забрать в плен земли Александра.Не согласился новгородский князь ,помолился ,принял благословление ,да и пошёл в поход своей дружиной малой.
Александр был набожен и верил в помощь Всевышнего.В бою с латинянами Александр ранил копьём короля,дружина сражалась храбро,и с помощью ангела Божьего,князь вернулся домой с победой.
Александр стратег,блестящий полководец.На Чудском озере дружина встретились в страшной битве.Войско Божье помогло Александру одержать победу,Псков встречал победителя с почестями.
Князь искусный дипломат,мудрый защитник,вызывал уважение у врагов . Батый,восточный правитель,вызвал князя на поклон.Собрал Александр войско,пришёл во Владимир на благословление епископа Кирилла и отправился в Орду.Батый отдал почести князю,после смерти его отца,и признал его главным,отпустив с миром.
Александр не оставлял в беде других,помогал соседям. Брата князя Андрея суздальского , Батый наказал , разорив его земли,а Александр оказал помощь,отстроив города и церкви.
Князь был крепок в своей вере Богу,не изменял идеалам.Папа римский прислал послов к Александру, обучать Закону Божьему.Князь отверг учение «латинянское»,русские закон знают и по своему закону живут.
Александр думал о свободе всего народа,был благородным заступником людским.Поехал Александр на переговоры в Орду,просить хана об освобождении от тяжких повинностей народа русского.
Князь принял обет,стал духовным лидером.Александр заболел смертельно, и приняв монашество скончался,став схимником.

Причислен к лику Святых,чудеса начались сразу после смерти князя. Свершилось чудо:усопший князь протянул руку митрополиту Кириллу и забрал грамоту,заснув навечно.

V Международный конкурс научно-исследовательских и творческих работ учащихся Старт в науке

Образ Александра Невского в «Повести о житии и о храбрости благородного и великого князя Александра Невского»

Попов А.И. 1

1МБОУ СОШ с УИОП № 8

Пономарёва Л.Е. 1

1МБОУ СОШ с УИОП № 8

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке «Файлы работы» в формате PDF

Введение.

У каждого народа есть свои национальные герои, которых любят, чтят и помнят. О них слагаются легенды, песни, сказания. Их имена остаются в веках, а нравственный облик не только не стирается в памяти потомков, а, напротив, с течением времени становится ярче и светлее. Те же из них, чья жизнь была озарена ореолом святости, а деяния и служение народу были в угоду Богу, ещё более чтимы на Земле. К ним обращается народ за помощью в тяжёлые годы испытаний. Таким национальным героем, народным заступником, священной личностью в истории нашей страны, в памяти народной был и остаётся Святой Благоверный Великий князь Александр Невский. Мужественно и победоносно боролся он с западными врагами, расчетливо, умно берег свой народ от хищных татар. Среди трудных княжеских дел не забывал благочестивый князь и христианских обязанностей: помогал вдовам и сиротам, простому народу, много серебра и золота передавал он в Орду, немало несчастных выкупил из тяжкой неволи татарской.

В этом году на уроках литературы мы познакомились с «Повестью о житии и о храбрости Александра Невского». Раньше я знал об этом человеке только как о храбром воине, выигравшем битву на Неве и Чудском озере. И совершенно не знал, что русская церковь причислила его к лику святых. Мне захотелось больше узнать об этом человеке, в этом не помог мой учитель литературы. Для меня эта тема является актуальной, т.к. я знаю, что личность Александра Невского и по сей день является образцом мужества и бесстрашия для многих поколений россиян.

Так родился наш проект, цель которого — увидеть через текст «Повести о житии Александра Невского» образ Александра таким, каким его знали и воспринимали современники.

Задачи:

Изучить текст «Повести о житии и о храбрости благородного и великого князя Александра Невского».

Выявить, как сочетаются черты воинской повести и агиографического жанра в «Повести о житии Александра Невского».

Определить, каким изображает автор характер Александра Невского – воина-князя и святого, покровителя земли Русской.

Проанализировать средства речевой выразительности в «Повести…» и выявить те, с помощью которых автор XIII века воссоздаёт личность Александра Невского.

Объект исследования — «Повесть о житии Александра Невского»

Предмет исследования — речевая характеристика главного героя «Повести о житии Александра Невского», текст произведения.

2. Основная часть

2.1 Черты воинской повести и агиографического жанра в «Повести о житии и о храбрости благоверного и великого князя Александра»

Прежде всего, нам необходимо разобраться, что же такое жанры.

«Жанр литературный (от франц. genre — род, вид) — форма, в которой реализуются основные роды литературы: эпос, лирика и драма, характеризующаяся теми или иными общими сюжетными и стилистическими признаками. Различают Ж. л.: в эпосе — роман, повесть, рассказ, очерк, сказка, былина и др., в лирике — стихотворение, ода, элегия и др., в драме — трагедия, комедия, драма и др. Каждому Ж. л. свойственно определенное «жанровое содержание» (тематика, проблематика, масштаб охвата изображаемого мира)» [9]

«В древнерусской литературе определилась система жанров, в рамках которых началось развитие оригинальной русской литературы. Жанры в древнерусской литературе выделялись по несколько иным признакам, чем в литературе нового времени. Главным в их определении было «употребление» жанра, «практическая цель», для которой предназначалось то или иное произведение.

Об истории мира рассказывали хронографы; об истории отечества — летописи, памятники исторической письменности и литературы Древней Руси, повествование в которых велось по годам. Они повествовали о событиях русской и мировой истории. Существовала обширная литература нравоучительных биографий — жития святых, или агиография». [5]

Как мы видим, в древнерусской литературе сложились свои, определенные жанры: молитва, притча, житие, поучение, повесть, воинская повесть, слово, хождение, летопись, включающая в себя мелкие жанровые формы – сказания, наставления и легенды.

Как следует из названия «Повесть о житии и о храбрости благоверного и великого князя Александра» является синтезом двух жанров — жития и воинской повести. Рассмотрим жанровые особенности каждого из них. Житие — описание жизни святого. В древнерусской литературе образ Христа выдвигался как образец поведения человека. Герой жития в своей жизни следует этому образцу. Житие, как правило, описывает, как святой становится таковым, проходя через ряд испытаний.

Как правило, в житии сообщается об основных событиях жизни святого, его христианских подвигах (благочестивой жизни, мученической смерти, если таковая была), а также особых свидетельствах божественной благодати, которой был отмечен этот человек (к ним относятся пожизненные и посмертные чудеса)

Жития святых пишутся по особым правилам (канонам):

считается, что появление отмеченного благодатью ребёнка чаще всего происходит в семье благочестивых родителей; чаще всего святой с ранних лет ведёт строгую, праведную жизнь; в процессе своей жизни святой набирается мудрости, проходит через ряд искушений и побеждает их; святой мог предсказывать свою смерть, так как чувствовал её; после смерти его тело оставалось нетленным.

Воинская повесть — жанр древнерусской литературы, распространённый в 11—17 вв. Основу воинской повести составляет изображение исторического события, связанного с героической борьбой народа против внешних врагов. Патриотический пафос повествования сочетается с публицистической оценкой происходящего, эпичность с взволнованным лиризмом. Центральный герой воинской повести — обычно реальная историческая личность, представленная в качестве идеального воина-христианина. [1] Как же получилось так, что в одном произведении соединились особенности двух жанров? Я узнал, что жанр жития начал развиваться в эпоху начала монголо-татарского ига. Героями произведений становились не только святые, апостолы, мученики, но и люди, защищавшие Русь и веру от врагов-иноверцев. «Повесть о житии и о храбрости благоверного и великого князя Александра» возникла около 1283 г., автор его неизвестен, но известно, что оно написано в Рождественском монастыре. Это произведение было создано ещё до канонизации Александра Невского и первоначально было светской биографией. Возможно, из-за этой неоднозначности житие соединило в себе 2 жанра — житие и воинскую повесть.

Композиционно произведение обладает житийной макроструктурой — оно состоит из 3-х частей. Первая часть — вступление (используется самоуничижение, автор говорит о том, что знал Невского уже во взрослом возрасте, о том, что пишет с чистой душой). Вторая часть — центральная часть. Эпизоды центрального повествования в житии соединены хронологически и представляют наиболее важные, с точки зрения создателя произведения, деяния Александра: освобождение Копорья и Пскова от немцев; Ледовое побоище, рассказ о котором облечен в форму воинской повести информативного типа, причем описание битвы дается в воинских формулах; поездка князя к Батыю по его требованию, сведения о которой носят легендарный характер; возрождение земли после нашествия Неврюя; отказ от приема римских послов, желавших поучить князя своей вере. Третья часть — заключение. Последнюю часть повествования составляют рассказ о смерти Александра во время возвращения из второй поездки в Орду, сообщение о прощании с ним суздальцев, словах митрополита Кирилла, называющего князя «солнцем земли суздальской», и чудо с «душевной грамотой», произошедшее в момент погребения.

Как мы видим, по своему художественному облику «Повесть о житии Александра Невского» отличается от предшествующих произведений жанра ярко выраженным соединением признаков воинской повести и жития.

2.2. Образ Александра Невского в «Повести о житии и о храбрости благородного и великого князя Александра Невского»

«Повесть…» была написана в Рождественском монастыре во Владимире, где был погребён князь. По предположению Д. С. Лихачёва, автором этого произведения был галицкий книжник, а время возникновения «Повести» нужно относить к периоду между 1263 — 1280 гг.

Составление полной биографии князя Александра не входило в задачи автора. Содержанием жития является краткое изложение основных, с точки зрения автора, эпизодов его жизни, которые позволяют воссоздать героический образ князя, сохранившийся в памяти современников: князя — воина, доблестного полководца и умного политика.

«Я, жалкий и многогрешный, недалекий умом, осмеливаюсь описать житие святого князя Александра, сына Ярославова, внука Всеволодова. Поскольку слышал я от отцов своих и сам был свидетелем зрелого возраста его, то рад был поведать о святой, и честной, и славной жизни его»,- так начинает свое неторопливое повествование автор «Повести» [3]. Автор сохраняет традиционное вступление, начинает основную часть с упоминания о благочестивых родителях Александра, как это было принято.

Автор не только показывает физическое совершенство князя Александра («и красив он, как никто другой»), но и сравнивает его с библейскими героями.

Новгородский герой был одноименен Александру Македонскому, подобен «царю» Ахиллесу, а также библейским героям Иосифу, Самсону, Соломону, римскому императору Веспасиану: «Лицо его — как лицо Иосифа, которого египетский царь поставил вторым царем в Египте, сила же его была частью от силы Самсона, и дал ему бог премудрость Соломона, храбрость же его — как у царя римского Веспасиана, который покорил всю землю Иудейскую» [3].

Но если каждого из них отличала в основном какая-то одна черта (сила, красота, мудрость, храбрость), то в личности князя Александра нашли отражение все лучшие качества человека: сила, красота, мудрость, храбрость. Очень редко бывает, что человек, стоящий у власти, обладает этими качествами. Перед нами князь – всем князьям князь

Автор, подчеркивая мудрость Александра Невского, приводит еще один аргумент: «Один из именитых мужей Западной страны, из тех, что называют себя слугами Божьими, пришел, желая видеть зрелость силы его… Так и этот, по имени Андреаш, повидав князя Александра, вернулся к своим и сказал: «Прошел я страны, народы и не видел такого ни царя среди царей, ни князя среди князей» [3].

В личности князя, несмотря на его высокое положение, мы наблюдаем удивительные качества характера.Известно, что характер человека формируется в испытаниях. И вот далее действия в «Повести…» разворачиваются, как определяет канон, из эпизодов, отражающих наиболее значительные подвиги главного героя.

А у князя в это время была малочисленная дружина, и ожидать помощи неоткуда. Зато есть крепкая вера в помощь Бога. Александр пошёл в церковь святой Софии, «пал на колено перед алтарём и стал молиться со слезами Богу». «Вспомнил он песнь псаломную и сказал: «Суди, Господи, и рассуди распрю мою с обидящим меня, побори борющихся со мною». Окончив молитву и получив благословение архиепископа Спиридона, князь, укрепившись духом, вышел к своей дружине. Подбадривая её, вселяя в неё мужество и заражая собственным примером, Александр сказал русичам: «Не в силе Бог, но в правде». С малой дружиной князь Александр встретил врага, бился бесстрашно, зная, что сражается за правое дело, защищает родную землю. Мы видим храбрость Александра, которому только минуло 20 лет. Уже в этом эпизоде он предстает перед нами воином-полководцем.

В то же время в этой части присутствует элемент, свойственный в ту эпоху в большей мере не воинской повести, а житию — видение Бориса и Глеба воину Александру Пелугую, которое предвещает победу в будущем сражении: «Стоял он на берегу моря, наблюдая за обоими путями, и провел всю ночь без сна. Когда же начало всходить солнце, он услышал шум сильный на море и увидел один насад, плывущий по морю, и стоящих посреди насада святых мучеников Бориса и Глеба в красных одеждах, держащих руки на плечах друг друга. Гребцы же сидели, словно мглою одетые. Произнес Борис: «Брат Глеб, вели грести, да поможем сроднику своему князю Александру». Увидев такое видение и услышав эти слова мучеников, Пелугуй стоял, трепетен, пока насад не скрылся с глаз его» [3].

Александр просил о том никому не говорить, мы видим, что князь выступает в этом фрагменте как мудрый правитель. «И решил он напасть на врагов в шестом часу дня. И была крепкая сеча с римлянами; побил он бесчисленное множество врагов и самого короля ранил в лицо острым своим копьём» [3]. В этом эпизоде князь – опытный полководец. Онрешителен, сметлив, ловок. Затем автор останавливается на подвигах шести новгородцев-дружинников Александра, называя каждого по имени и рассказывая о его деяниях. У такого князя и воины – чудо-богатыри. Взаимопонимание и сплочённость приводят русичей к победе.

Наряду с конкретным описанием событий, свойственным воинской повести, в этой части также появляется элемент, свойственный житиям, — рассказ о чуде за рекой Ижорой, где стояли шведы, куда не могли пройти русские воины и где после битвы обнаружили множество врагов, «убитых ангелом Господним».

Таким образом, этот фрагмент «Повести о житии Александра Невского» в целом представляет собой воинскую повесть событийно-повествовательного типа, внутрь которой вкраплены два «малых жанра», широко использовавшихся житиями: видение и чудо.

Битва на Чудском озере с немецкими рыцарями 5 апреля 1242 года изображена в традиционной манере воинских повестей: «И была сеча жестокая, и стоял треск от ломающихся копий и звон от ударов мечей, и казалось, что двинулось замерзшее озеро, и не было видно льда, ибо покрылось оно кровью» [3].

На самом деле Александр в этой битве проявил незаурядный полководческий талант, разгадав тактический замысел врагов.

От Пскова на север лежит Псковское озеро, еще севернее — озеро Чудское. Они соединяются широкой протокой. Крестоносцы находятся на западе от озер. Александр решил отойти назад и построить свои полки между озерами. Здесь, на заснеженном льду, крестоносцы должны принять вызов Александра. Все войско строится в виде клина: его острие — одетые в латы рыцари, по бокам клина рыцари, а внутри этой подвижной брони — пехота. У Александра войско в основном пешее. И Александр решил: срединный полк будет состоять из ополченцев — горожан и селян, вооруженных копьями, топорами, ножами; опытные же воины, хорошо вооруженные, встанут на флангах, там же разместятся конные дружины. Клин легко сомнёт срединный полк. Рыцари посчитают, что главное дело уже сделано, но в это время с флангов их атакуют могучие воины. Позади срединного полка Александр распорядился поставить сани, на которых везли оружие, доспехи и продовольствие. За санями, за этой искусственной преградой, начинался берег, усеянный большими валунами — преграда естественная. Меж камней и саней, на коне и не поскачешь. Зато ополченец, одетый в легкие доспехи, будет действовать среди преград ловко. Так Александр Невский готовил победу своему войску.

В этом сражении полезнее, чем личный пример, был своевременный приказ полководца. Александр дал знак вступить в сражение полкам правой и левой руки. Конные дружинники напали на противника с тыла. Сбившихся в кучу рыцарей русские воины стаскивали с коней. Весенний лед ломался под тяжестью борющихся, рыцари тонули в полыньях и проломах. До противоположного берега протоки лед был усеян телами врагов. Так закончилось сражение. Уже летом в Новгород приехали послы из ордена и просили у Александра вечного мира. Мир был заключен. Говорят, что тогда-то Александр произнес слова, ставшие на Русской земле пророческими: «Кто с мечом к нам, придет, от меча и погибнет!»

Эта битва принесла ему славу: «И прославилось имя его во всех странах, от моря Хонужского и до гор Араратских, и по ту сторону моря Варяжского и до великого Рима». Слава об Александре Невском стала распространяться по всем странам. Все его битвы и победы были только во имя спасения русского народа.

Князь предстает перед нами не только как воин — князь. Из «Повести…» мы узнаем, что «великий Александр воздвиг церкви, города отстроил, людей, разогнанных собрал в дома их. О таких сказал Исайя-пророк: «Князь хороший в странах — тих, приветлив, кроток, смиренен — и тем подобен Богу». Не прельщаясь богатством, не забывая о крови праведников, сирот и вдов по правде судит, милостив, добр для домочадцев своих и радушен к приходящим из чужих стран. Таким и Бог помогает, ибо Бог не ангелов любит, но людей в щедрости своей щедро одаривает и являет в мире милосердие свое». Перед нами встает мудрый правитель – приветливый, заботливый, милосердный. Прославлению Александра — защитника православия — посвящен в житии рассказ о приходе на Русь папских послов. Александр отвергает их предложение принять католичество, и в этом автор жития видит торжество национальной политики русского князя.

После свершения ратного подвига в сражении с Западом ему предстояло свершить подвиг смирения перед силой Востока. «Александр Невский мог, проявляя особые организаторские и дипломатические способности, уступить более сильному врагу, чтобы спасти свой народ от напрасных жертв». [6 ]

Лаконично сообщает автор «Повести…» о принятом решении Александра Невского идти в Орду и просить хана освободить русских воинов от участия в походах татарских войск: «Было в те времена насилие великое от иноверных, преследовали они христиан, заставляя их воевать на своей стороне. Князь же великий Александр пошел к царю, чтобы отмолить людей своих от этой беды» [3].

Батый отпускает Александра: «И увидел его царь Батый, и поразился, и сказал вельможам своим: «Истину мне сказали, что нет князя, подобного ему». Почтив же его достойно, он отпустил Александра». Автор сообщает нам о том, что по дороге из Орды князь заболел. Но прежде чем написать о его смерти, изливает свои чувства в горестном восклицании: «О горе тебе, бедный человек! Как можешь описать кончину господина своего!» [3]. Завершается рассказ о «дивном» и «достойном памяти» чуде, свершившемся во время погребения князя. Когда митрополит захотел вложить в руку князя духовную грамоту, Александр, как живой, протянул руку и сам ее взял.

Заключительная часть «Повести…» включает жанр плача. Повесть, сообщив о смерти князя, заканчивается традиционным плачем народа, автора.

Внимательно прочитав «Повесть…» мы нашли в тексте эпизоды, демонстрирующие князя Александра, с одной стороны, славным полководцем, с другой,- праведным (живущим по правде, исполняющем христианские заповеди) правителем. По нашему мнению, цель данного произведения — прославить мужество и храбрость Александра, дать образ идеального воина-христианина, защитника Русской земли.

Многие из упомянутых черт характера Александра Невского уместны более в воинской повести, чем в житии, поскольку они подчеркивают мирские, а не религиозные добродетели Александра: мужество, решительность, полководческий дар, силу и храбрость в бою, заботу о своих людях — и лишь затем упование на помощь высших сил, верность православию. Иначе говоря, главный герой жития приобретает черты, свойственные образу положительного героя-князя в воинских повестях, в то же время главным способом его изображения остается идеализация, характерная для жития.

По словам И. П. Еремина, Александр «предстает перед нами в образе то царя-военачальника библейской древности, то храброго витязя книжного эпоса, то иконописного «праведника». Этот несколько пестрый стилистический наряд, в который подчас облекает своего героя автор жития, – еще одна с его стороны восторженная дань светлой памяти покойного князя» [3]

2.3 Языковые особенности «Повести о житии Александра Невского»

Личность Александра Невского производила чарующее впечатление на всех, кто его видел. Тайна его обаяния заключалась не только в его мудрости, мужестве, внешней красоте, но и в нечто высшем, которое неотразимо влекло к нему.

Самая первая характеристика Александра Невского дается уже в названии произведения. «Повесть о житии и о храбрости благоверного и великого князя Александра» уже содержит в себе два эпитета. Каково значение слова «благоверный»? Это слово, как мы видим, состоит из двух основ — «благо» и «вера». Благо — это добро, благополучие, следовательно, «благоверный» — это верный благу, верный чему-то хорошему.

В самом начале «Повести…», характеризуя героя, автор прибегает не к описанию, а к сравнительному методу: его образ создается с помощью многочисленных сравнений. Александр Невский сравнивается с различными библейскими героями Ветхого Завета — правителями, являвшимися воплощением лучших человеческих качеств — красоты, мудрости, силы, храбрости.

Очень интересен язык «Повести…», в нем можно найти метафоры: «озеро покрылось и двинулось». Этот троп позволяет ярче осознать, какое же количество воинов было во время сражения на Чудском озере. Образ князя, который «разгорелся сердцем» от нашествия врага, «опьяненного безумием» позволяют ярче дать характеристику Александру Невскому. Для этой же цели служат эпитеты: «о святой, и честной, и славной жизни его», «чудо дивное», набожность главного героя также подчеркивается с помощью этого тропа. Александр имел «веру великую к святым мученикам». Перифраза также дает полную характеристику Александру Невскому: «Митрополит же Кирилл говорил: «Дети мои, знайте, что уже зашло солнце земли Суздальской!» [3]

Создавая биографию своего современника задолго до его канонизации, автор «Повести о житии Александра Невского» воспользовался как образцом традицией житий — единственного древнерусского жанра, дававшего жизнеописание героя. Но реальная жизнь, которую он описывал, требовала привлечения литературных форм и средств, свойственных распространенному и хорошо известному автору жанру — воинской повести. Поэтому-то так много описаний битв, сражений, а в них, естественно тоже дается характеристика Александра Невского. Это, опять, эпитеты. Александр собрал сильное войско, где «было много храбрых воинов», были они исполнены «духа ратного». А сравнение, несомненно, показывает их храбрость: «ведь были сердца их, как сердца львов».

Несомненно, и влияние воинской стилистики, обнаруживающееся в воинских формулах, использованных в картинах битв: «Сеча жестокая, и стоял треск от ломающихся копий и звон от ударов мечей, и казалось, что двинулось замерзшее озеро, и не было видно льда, ибо покрылось оно кровью». Среди тропов мы можем выделить гиперболу: «покрылось оно кровью». Сам полководец не отстает от своих воинов, а кажется, что и превосходит их: «Александр же рубил их, гоня, как по воздуху, и некуда было им скрыться» [3]. Так, с помощью сравнения, автор подчеркивает богоизбранность воина-князя. И вот уже перед нами яркий образ князя — защитника, полководца, воина, святого.

Многосоюзие придает повествованию неторопливость, протяженность сражений по времени: «Князь же Александр приготовился к бою, и пошли они друг против друга, и покрылось озеро Чудское множеством тех и других воинов». «И была сеча жестокая, и стоял треск от ломающихся копий и звон от ударов мечей, и казалось, что двинулось замерзшее озеро, и не было видно льда, ибо покрылось оно кровью» [3].

Риторический вопрос также встречается в «Повести…»: «Тот царь, прослышав о такой славе и храбрости Александра, отправил к нему послов и сказал: «Александр, знаешь ли, что Бог покорил мне многие народы. Что же — один ты не хочешь мне покориться?» [3]

Эмоциональное напряжение достигает высшей точки в конце жития с помощью риторического восклицания: ««О, горе тебе, бедный человек! Не можешь описать кончину господина своего! Как не выпадут твои глаза со слезами вместе! Как не разорвётся сердце от горькой печали! Отца человек может забыть, а доброго государя забыть не может, готов бы живым с ним в гроб лечь!» [3]

Как мы выяснили, описание доблести князя Александра и его дружины не оставляет читателей равнодушными. Глубине восприятия способствуют художественные приемы, использованные автором (эпитеты, сравнения, метафоры, гиперболы, многосоюзие, противопоставление, риторические восклицания и риторические восклицания).

В то же время повествование насыщено библейскими аналогиями, цитатами, литературными параллелями. Автор постоянно напоминает о небесном покровительстве князю, стремясь показать, что «на таковые Бог призирает». Идея священности княжеской власти определяет особенности художественной структуры жизнеописания Александра Невского.

Воинские формулы, церковнославянизмы и живой язык используются автором вместе, что является несомненным жанровым своеобразием произведения.

3. Заключение

«Повесть о житии Александра Невского» относится к 80 годам ΧІІІ века. Само заглавие произведения дает определение его специфики: «Повести о житии и о храбрости благоверного и великого князя Александра» – рассказ о жизни, главным содержанием которой явились подвиги «храбрости». Это произведение представляет собою княжескую биографию, соединяющую в себе черты жития и воинской повести.

Оно открывается «славой» герою, заканчивается плачем по Александру Невскому. Очевидец тех событий своеобразный «портрет» Александра Невского.

Библейские сравнения и аналогии стали одним из главных элементов художественной системы «Повести…», деяния князя осмысляются в сопоставлении с библейской историей, и это придает жизнеописанию особую величавость и монументальность. Постоянные уподобления и упоминания Давида, Езекии, Соломона, Иисуса Навина и самого Александра возвышают до библейского героя. Указания на помощь свыше (явление Бориса и Глеба Пелгугию перед Невской битвой, чудесное избавление от шведов ангелами за рекой Ижорой, помощь Божия полка в сражении на Чудском озере) убеждают, в особом покровительстве Александру божественных сил.

Сама структура «Повести о житии Александра Невского» представляет собой произведение сложного характера: внутрь центральной житийной части введены в качестве двух эпизодов самостоятельные воинские повести, а в их состав входят жанры, свойственные житиям,-видения и чудеса.

В стилистике «Повести…» тоже есть место необычному — воинские формулы и живой язык используются автором вместе, что тоже является жанровым своеобразием произведения. А Библейские воспоминания сочетаются с русским историческим преданием, литературные традиции – с реальными наблюдениями над битвой. Все это придает «Повести о житии Александра Невского» как литературному произведению своеобразный неповторимый характер.

Прижизненные заслуги — далеко не все, чем славен образ Великого князя. Князю Александру суждено было обрести вторую, посмертную жизнь. Его имя стало символом боевой доблести. Окружавший князя ореол святости позволял ждать от Невского и небесного заступничества. В 1547 г. он был включен в число святых, память которых отмечалась во всех без исключения храмах русской церкви. В 1724 году святые мощи по приказу Петра I были установлены в Троицком соборе Александро-Невской лавры, где покоятся и теперь.

Выводы:

1. Мы изучили текст «Повести о житии и храбрости благородного и великого Александра Невского». Автор «Повести…» подобно рассказал о трех подвигах: битве на Неве со шведами (1240 г.), о Ледовом побоище с немцами на Чудском озере (1242 г.), о поездке в Орду.

Мы видим, что первые подвиги Александра Невского бранные, а третий связан с самопожертвованием. Александр Невский поехал к хану Батыю отмолить, чтоб татары не заставляли русских людей нести воинскую службу.

2. Мы выяснили, что в «Повести…» сочетаются элементы двух жанров — жития и воинской повести. Элементы жития: самоуничижение автора, благочестивые родители, рисуется образ христианина (отказал в католичестве, благочестивое приставление), элементы чудесного, плач по смерти героя, изобилие цитатами и соотнесениями из Библии.

Элементы воинской повести: рассказ не всей жизни князя, а только о воинских победах, используются устойчивые формулы для описания военных действий, преувеличение физических качеств героя, прославление его силы.

3. Мы нашли ответ на вопрос: чем же примечателен образ Александра Невского? В этом нам помогла «Повесть…», написанная человеком, кто лично знал этого героя, сам был свидетелем зрелого возраста его и рад поведать «о святом, и честном, и славном житии его». «Повесть» прославляет Александра как полководца и воина, правителя и дипломата.

4. Мы проанализировали средства речевой выразительности в «Повести…» и выявили те, с помощью которых автор XIII века воссоздал личность Александра Невского. Глубине восприятия способствуют художественные приемы, использованные автором (эпитеты, сравнения, метафоры, гиперболы, многосоюзие, противопоставление, риторические восклицания и риторические восклицания).

4. Список литературы:

Большая советская энциклопедия Воинская повесть. — [Электронный ресурс]. — Режим доступа. — https://dic.academic.ru/dic.nsf/bse/

Гумилев Л. Н. Поиски вымышленного царства: (Легенда о “Государстве пресвитера Иоанна”). — М., Наука, 1970.

Еремин И.П. Житие Александра Невского. В кн.: Художественная проза Киевской Руси XI–XIII вв. / Сост. пер. и примеч. И. П. Еремина и Д. С. Лихачева. М., 1957, с. 354–356;

Жанры древнерусской литературы. — http://licey.net/free/

Жанровое своеобразие «Жития Александра Невского». № 24.- [Электронный ресурс].- Режим доступа.- https://studopedia.ru/nevskogo

Жизнь и подвиги Александра Невского. 3 подвига Александра Невского – [Электронный ресурс]. — Режим доступа. — http://fb.ru/article/

Каргалов В. В. Полководцы X — XVI вв. -М.: ДОСААФ, 1989.

Лурье Я. С. Обобщение летописи XIV-XV вв./ Отв. ред. Д. С. Лихачев. — Наука, 1976

Словарь литературоведческих терминов С.П. Белокурова 2005- [Электронный ресурс]. -Режим доступа. — http://enc-dic.com/litved/Zhanr-literaturn-383

Приложение

Храм-часовня во имя благоверного князя Александра Невского в Воронеже

Просмотров работы: 17784

Характеристика Александра Невского

Характеристика Александра Невского: от битвы на Неве до гибели в Орде

Одной из самых благородных страниц истории нашего государства является период правления Александра Невского, знаменитого государственного деятеля и великого полководца. Характеристика Александра Невского известна нам из повести, описывающей жизнь, с которой, несомненно, знаком любой школьник. Эта личность – одна из плеяды великих государственных мужей, действия которых привели к становлению великой России.

Неизменные описания блестящих исторических подвигов приводят к тому, что биография князя становится предметом сочинений в школе. В 8 классе «Житие» входит в обязательную школьную программу, что несомненно заставляет многих изучать эту тему. Знать её необходимо не только для успешной сдачи экзамена, но и для всестороннего развития личности в школе.

Князь Александр Ярославович Невский. Годы жизни 1221 — 1263

О ком идёт речь в повествовании?

Литературный труд, написанный в Рождественском монастыре (г. Владимир), рассказывает нам о полководце Александре Невском. Родился в Переяславле в 1219 году. Отец Ярослав был верующим и справедливым отцом, мать Феодосия описывается как тихая и покорная женщина. С ранних лет будущий правитель проявлял интерес к наукам, рос ловким и сильным. Уже в 17 лет занял главный пост в Новгороде, а в 20 лет приобрёл широкую славу среди населения.

Митрополит Кирилл (а именно его и указывают многие учёные как автора повести) указывает, что полководец и стратег перед любыми важными действиями – походами или войнами – неизменно предавался молитвам. Этим ещё больше подчёркивается связь духовной сферы с русской землёй: не зря в обиходе того времени то и дело звучали слова: «Мы русские, с нами Бог».

Чем прославился?

Если говорить кратко – сражениями и дипломатией. В 1240 году со стороны северо-запада на территорию Руси вторглись отряды шведских рыцарей. Столкновение дружины государя произошло с ними 15 июня 1240 года около реки Ижоры. По повести о житии можно судить и о храбрости княжеских воинов: нашему вниманию предлагается описание шести бившихся бок о бок с князем шести мужей: Гаврило, Збыслава, Якова, Михаила, Саввы и Ратмира.

Через год государь вышел войной на рыцарей Ливонского ордена, к тому времени захвативших существенную территорию около Пскова и Новгорода. 5 апреля 1242 года состоялось сражение, вошедшее в историю как «Ледовое побоище», в котором рыцари были посрамлены и изгнаны с территории княжеств. Такой разгром врагов, как описывается в произведении, стал известен далеко за пределами границ Руси.

По повести о житии Александра Невского можно узнать много личных характеристик князя. Рассказчик, описывая события, ни разу не обходит вниманием и своеволие (не мог терпеть порядок сборов жителей Новгорода на вечер), и благородство (забыв обиды, первым пришёл на помощь Новгороду во время нашествия), и смелость (лично ездил к ордынскому хану, чтобы договориться о судьбе русского народа), и грамотное управление государством (военные подвиги не были основной целью, ведь после них необходимо было восстановление городов и деревень).

А дипломатия?

После смерти отца Невского, ставшего главенствующим человеком в нескольких княжествах, вызвал на поклон хан Батый. Собрав небольшую дружину, молодой государь отправился в путь. Воевать не собирался, нужно было договориться. После продолжительного разговора с ханом, были отданы все почести как наместнику Орды на землях русских, а также даны заверения в мире, который был гарантирован землям Руси.

Повесть описывает с цитатами и другой случай благородства: брат Александра, Андрей, правивший в Суздале, был жестоко наказан Батыем за своеволие. Войско монголов разорило земли суздальского княжества, открыв его на растерзание целому ряду соседствующих врагов. Но на помощь пришёл Александр – не только восстановив столицу, но и своей волей снова утвердив брата на престоле.

Как описывается государь?

В минуты покоя и мира Невский – тихий и смиренный человек, полный духовной кротости. Об этом говорят постоянные обращения правителя к молитвам, к покровителям его рода на небесах. В неспокойные же минуты сражений – князь мужественен, горяч и беспощаден.

Описывается небывалая самоотверженность в бою, которая ведёт за собой огромное людское войско, стремительность действий, неизменно приводящая к победным манёврам, а после боя – великодушие к павшим в бою, к пленённым людям противника, к раненым и покалеченным. Этот идеал правителя: с одной стороны, мудрого к своим подданным, а с другой – беспощадного к врагам, ещё долго оставался в древнерусской истории как один из главных архетипов повествований.

Связь со святыми постоянно подчёркивается в повести и житии, и храбрость, которая присуща князю неизменно обуславливается знаками, которые подаёт небо. В частности, в повести рассказан случай, когда в сражении одному из старейшин, приближенному к штабу полководца, было видение мучеников Бориса и Глеба.

Описывается это следующим образом: старейшина по имени Пелгуй во время очередного дозора увидел, как по морю в лодке «в одеждах червлёных» (багряных, тёмно-красных) «держащих руки на плече друг друга», смотря на сушу, плыли Борис и Глеб. После этого Пелгуй услышал, что один из братьев, Борис, сказал: «Вели грести, да поможем сроднику своему, князю Александру».

Такие строки указаны в сочинении не случайно: «сродник» — это кровный родственник, близкая душа. Невскому помогают в силу его родства с ангелами, с силами свыше. Поэтому даже небольшое войско русских в сражении смогло одержать победу над шведами, а сам полководец «самого короля ранил в лицо», что означало безоговорочную победу. Кроме этого, рассказчик, описывая портрет Александра, сравнивает его с образами из Библии: ему присущи сила Самсона, красота Иосифа, мудрость Соломона, смелось Веспасиана.

Чем заканчивается произведение?

Как и подобает житию, по плану заключительная часть неизменно описывает смерть главного героя. Очередная (четвёртая по счёту) поездка в Орду в 1262 году, результатом которой стало согласие хана Мункэ не брать никого из русских людей для завоеваний новых территорий, привела к продолжительной болезни князя.

В 1268 году и умер в г. Городце. Автор жития описывает «дивное и достойное памяти» чудо: во время погребения митрополит Кирилл III, следуя традиции, должен был вложить в руку государя «прощальную грамоту». Но во время церемонии рука покойника сама протянулась и взяла грамоту из руки изумлённого митрополита.

Значение для истории

До конца XVI века Александр Невский являлся образцом для подражания целого списка государственных деятелей всех рангов. Его имя носит один из монастырей в Петербурге, а одноимённым орденом в годы Великой Отечественной войны были отмечены десятки командиров, проявивших мужество и смелость.

«Благородный заступник людской», «духовный лидер», «мудрый защитник» — десятки положительных эпитетов характеризуют князя с самых разных сторон. Его верность идеалам, стремление защитить государство и душевная доброта навечно закреплены в «Житие Александра Невского» — одном из памятников древнерусской литературы.

Поделиться в соц. сетях

«Повесть о житии Александра Невского»: анализ произведения — Другое

В эпоху начала монголо-татарского нашествия на Русь развивался такой древнейший литературный жанр, как житие. Изменения, которые наблюдались в нем в это время, были связаны в первую очередь с новыми явлениями действительности. Героями произведений житийного жанра становились не только равноапостолы, мученики, преподобные, но и люди, защищавшие Русь и веру христианскую от врагов-иноверцев. Признание значимости и духовного, и материального подвига во имя Родины достойным изображения привело в произведения житийного жанра приемы и средства, характерные для народного творчества и воинской повести.

Примером, обнаруживающим присутствие новых явлений в житийном жанре, может служить «Повесть о житии Александра Невского».

Данный памятник дошел до нас в большом числе списков, разделенных современными исследователями на 9 редакцией XIII—XVI вв.; выявлены и более поздние редакции. Многие вопросы истории текста остаются невыясненными. Большинство ученых признает, что первоначальная редакция произведения была написана в 80-е гг. XIII в. в монастыре Рождества Богородицы во Владимире по инициативе митрополита Кирилла и сына героя жития — Дмитрия Александровича, возможно, автором-галичанином. Эта редакция вошла в состав Лаврентьевской и Псковской II летописей как самостоятельное произведение.

Жанровые особенности «Повести о житии Александра Невского»

По своему художественному облику «Повесть о житии Александра Невского» отличается от предшествующих произведений жанра ярко выраженным соединением признаков воинской повести и жития. Это сказалось прежде всего в композиции памятника. Автор сохранил традиционное вступление, начал основную часть с упоминания о благочестивых родителях Александра, как это было принято. Но вместо рассказа о детстве героя, чьи поступки уже в этот период должны были выявить присущие ему добродетели, появляется своеобразный «портрет» Александра Невского, построенный на основе сравнения его качеств с чертами библейских героев: силой Самсона, премудростью Соломона, красотой Иосифа, храбростью римского царя Веспасиана. Эта характеристика служит экспозицией для развития дальнейшего действия в житии, состоящего, как определял канон, из эпизодов, отражающих наиболее значительные подвиги главного героя.

Первый и наиболее важный фрагмент — рассказ о битве Александра со шведами на Неве. Мотивировка событий носит легендарный характер и связана с упомянутой выше характеристикой героя. Автор повествует о некоем Андреяше-иноземце, который, увидев Александра Ярославича, похвалил его в своей стране. Тогда король этой страны решил помериться силой с ним и пошел на него войной. В дальнейшем же структура рассказа о Невской битве повторяет построение воинской повести: прежде всего, четко выделяются три основные части, свойственные этому жанру. Первая — подготовка битвы — содержит молитву Александра в храме Святой Софии, повествование о сборе войска и речь полководца, ободряющего воинов известными словами: «Не в силахъ Богъ, но въ правде» В рассказе о выступлении войска использована формула «в мале дружине», затем точно указана по церковному календарю дата прихода войск к месту битвы. В то же время в этой части присутствует элемент, свойственный в ту эпоху в большей мере не воинской повести, а житию — видение Бориса и Глеба воину Александра Пелгую, которое предвещает победу в будущем сражении.

Во второй части эпизода подробно описана битва. Вначале точно указывается время ее начала — «в 6 часъ дне», а затем автор останавливается на подвигах шести новгородцев-дружинников Александра, называя каждого по имени и рассказывая о его деяниях. Подчеркивается автором мужество русского полководца, который «самому королевы взложи печать на лице острымъ своимъ копьем». Наряду с конкретным описанием событий, свойственным воинской повести, в этой части также появляется элемент, свойственный житиям, — рассказ о чуде за рекой Ижорой, где стояли шведы, куда не могли пройти русские воины и где после битвы обнаружили множество врагов, «избьеныхъ отъ ангела Господня».

Третья часть эпизода кратко описывает результаты битвы.

Последующие эпизоды центрального повествования в житии соединены хронологически и представляют наиболее важные, с точки зрения создателя произведения, деяния Александра: освобождение Копорья и Пскова от немцев; Ледовое побоище, рассказ о котором облечен в форму воинской повести информативного типа, причем описание битвы дается в воинских формулах; поездка князя к Батыю по его требованию, сведения о которой носят легендарный характер; возрождение земли после нашествия Неврюя; отказ от приема римских послов, желавших поучить князя своей вере. Последнюю часть повествования составляют рассказ о смерти Александра во время возвращения из второй поездки в Орду, сообщение о прощании с ним суздальцев, словах митрополита Кирилла, называющего князя «солнцем земли суздальской», и чудо с «душевной грамотой», произошедшее в момент погребения.

Система образов

Несомненно, соединение традиций двух жанров отразилось и на системе образов, и на характеристике главного персонажа. Центральный герой, как и в любом житии, один. Но наряду с ним появляется ряд персонажей, выполняющих служебные функции по отношению к нему: Андрейяш и Батый, признающие превосходство героя над другими властителями; шведский король, испытывающий его военное искусство и силу; враги-немцы, захватывающие русские земли, которых побеждает Александр; послы из Рима, искушающие его принятием иной веры и оказывающиеся посрамленными мудростью героя; митрополит Кирилл и суздальцы, оплакивающие гибель князя как личное горе. Особое место занимают шестеро воинов-новгородцев, отличившихся в Невской битве. Их подвиги служат подтверждением мысли о полководческом даре князя и могуществе русского войска, малыми силами побеждающего врага. Многие из упомянутых персонажей уместны более в воинской повести, чем в житии, поскольку они подчеркивают мирские, а не религиозные добродетели Александра: мужество, решительность, полководческий дар, силу и храбрость в бою, заботу о своих людях — и лишь затем упование на помощь высших сил, верность православию. Иначе говоря, главный герой жития приобретает черты, свойственные образу положительного героя-князя в воинских повестях, в то же время главным способом его изображения остается идеализация, характерная для жития.

Образ автора

Особое место занимает в произведении образ повествователя. Как и во многих житиях, рассказчик начинает произведение с самоуничижения и заверения в своей искренности, ибо «во злохитру душу не внидет премудрость», сообщает об источниках повествования, которыми послужили для него рассказы «своих отецъ» и собственные воспоминания, поскольку автор «самовидець есмь возраста» Александра, т. е. знал его взрослым человеком. В произведении постоянно ощущается восхищение повествователя личностью и деяниями героя, проявляющееся через оценочные эпитеты, сопоставления с библейскими персонажами, эмоциональные отступления (например, обращение к псковичам с призывом помнить подвиги Александра и плач автора, сожалеющего о смерти князя). Таким образом, повествователь в произведении сходен с житийным образом рассказчика.

Стилистика произведения

Своеобразна стилистика памятника, тесно связанная с традициями, легшими в его основу. Бесспорно, ведущим оказывается житийное начало, проявлявшееся в широком использовании церковнославянизмов, цитат из Библии, ретроспективной исторической аналогии. В то же время, несомненно и влияние воинской стилистики, обнаруживающееся в воинских формулах, использованных в картинах битв. Наибольшее сходство было обнаружено Д.С. Лихачевым с описанием военных действий в Галицкой летописи, что дало повод говорить о западнорусском происхождении автора «Повести о житии Александра Невского», который был весьма образованным книжником и хорошо знал, кроме воинской и агиографической традиций, переводные произведения («Девгениево деяние», «Александрию», «Историю иудейской войны» И. Флавия и др.).

Создавая биографию своего современника задолго до его канонизации, автор «Повести о житии Александра Невского» воспользовался как образцом традицией житий — единственного древнерусского жанра, дававшего жизнеописание героя. Но реальная жизнь, которую он описывал, требовала привлечения литературных форм и средств, свойственных распространенному и хорошо известному автору жанру — воинской повести. Соединение двух жанровых традиций при сохранении ведущей роли признаков жития привело к созданию новой агиографической разновидности — жития князя-воина, в дальнейшем воплощенной также в «Слове о житии и преставлении Дмитрия Ивановича, царя русского» и «Житии Довмонта Псковского».

Источник: Древнерусская литература XI-XVII вв.: учеб. для вузов. / Под ред. В.И. Коровина. М.: Владос, 2003.

«Житие Александра Невского». Уроки литературы в 8 классе

КАНОНЫ
ДРЕВНЕРУССКОЙ АГИОГРАФИИ

Принятие христианства на Руси обусловило подчинение не только религиозной, но и бытовой жизни людей христианской традиции, обычаю, новой обрядности, церемониалу или (по Д.С.Лихачеву) этикету. Под литературным этикетом и литературным каноном ученый понимал «наиболее типичную средневековую условно-нормативную связь содержания с формой».

Житие святого – это, прежде всего, описание пути подвижника к спасению, типа его святости, а не документальная фиксация его земной жизни, не литературная биография. Житие получило специальное назначение — стало видом церковного поучения. Вместе с тем агиография отличалась от простого поучения: в житийном жанре важен не отвлеченный анализ, не обобщенное нравственное назидание, а изображение особых моментов земной жизни святого. Отбор биографических черт происходил не произвольно, а целенаправленно: для автора жития было важно только то, что вписывалось в общую схему христианского идеала. Все, что не укладывалось в устоявшуюся схему биографических черт святого, игнорировалось или редуцировалось в тексте жития.

Древнерусский житийный канон — это трехчастная модель агиографического повествования:

1) пространное предисловие;
2) особо подобранный ряд биографических черт, подтверждающий святость подвижника;
3) похвальное слово святому;
4) четвертая часть жития, примыкающая к основному тексту, появляется позже в связи с установлением особого культа святых.

Христианские догматы предполагают бессмертие святого после завершения его земной жизни — он становится «ходатаем за живых» перед Богом. Загробное бытие святого: нетление и чудотворение его мощей — и становятся содержанием четвертой части житийного текста. Причем в этом смысле агиографический жанр имеет открытый финал: житийный текст принципиально не завершен, поскольку посмертные чудеса святого бесконечны. Поэтому «каждое житие святого никогда не представляло законченного творения».

Кроме обязательной трехчастной структуры и посмертных чудес, агиографический жанр выработал и многочисленные стандартные мотивы, которые воспроизводятся в житийных текстах практически всех святых. К таким стандартным мотивам следует отнести рождение святого от благочестивых родителей, равнодушие к детским играм, чтение божественных книг, отказ от брака, уход от мира, монашество, основание обители, предсказание даты собственной кончины, благочестивая смерть, посмертные чудеса и нетление мощей. Подобные мотивы выделяются в агиографических произведениях разных типов и разных эпох.

Начиная с древнейших образцов житийного жанра, приводится обычно молитва мученика перед кончиной и рассказывается о видении Христа или Царствия Небесного, открывающегося подвижнику во время его страданий. Повторение стандартных мотивов в различных произведениях агиографии обусловлено «христоцентричностью самого феномена мученичества: мученик повторяет победу Христа над смертью, свидетельствует о Христе и, становясь «другом Божиим», входит в Царство Христово». Именно поэтому вся группа стандартных мотивов относится к содержанию жития, отражает путь спасения, проложенный святым.

Обязательными становятся не только словесное выражение и определенный стиль, но и сами жизненные ситуации, которые соответствуют представлению о святой жизни.

Уже житие одних из первых русских святых Бориса и Глеба подчиняется литературному этикету. Подчеркиваются кротость и покорность братьев старшему брату Святополку, то есть благочестие — качество, прежде всего соответствующее представлению о святой жизни. Те же факты биографии князей-мучеников, которые ему противоречат, агиограф либо особым образом оговаривает, либо замалчивает.

Очень важным становится и принцип подобия, который лежит в основе житийного канона. Автор жития всегда пытается найти соответствия между героями своего повествования и героями Священной истории.

Так, Владимир I, крестивший Русь в X веке, уподобляется Константину Великому, признавшему христианство равноправной религией в IV веке; Борис — Иосифу Прекрасному, Глеб — Давиду, а Святополк — Каину.

Средневековый писатель воссоздает поведение идеального героя, исходя из канона, по аналогии с уже созданным до него образцом, стремится все действия житийного героя подчинить уже известным нормам, сопоставить с имевшими место в Священной истории фактами, сопроводить текст жития цитатами из Священного писания, которые соответствуют происходящему.

Источник: https://www.bibliofond.ru/
вернуться к уроку

ВОИНСКАЯ ПОВЕСТЬ

Воинская повесть — жанр древнерусской литературы, распространённый в 11-17 веках.

Основу воинской повести составляет изображение исторического события, связанного с героической борьбой народа против внешних врагов. Патриотический пафос повествования сочетается с публицистической оценкой происходящего, эпичность с взволнованным лиризмом. Центральный герой В. п. — обычно реальная историческая личность, представленная в качестве идеального воина-христианина.

Большое место отводится красочному описанию сражений («бысть сеча зла и ужасна»; «стрелы летяху, аки дождь»). Характерные черты В. п. представлены в «Повести временных лет» (нач. 12 в.), в сказаниях о княжеских усобицах, о борьбе с печенегами и половцами в Галицко-Волынской летописи (12 в.) и особенно в «Слове о полку Игореве» (12 в.).

Большое распространение получили переводные В. п.: «История Иудейской войны» Иосифа Флавия, «Александрия», «Девгениево деяние». Центральной темой оригинальных В. п. 13—14 веков становится борьба с татаро-монг. завоевателями; усиливаются религ. трактовка событий и воздействие устного нар.-поэтич. творчества («Повесть о Калкской битве» и «Повесть о разорении Рязани Батыем»).

В кон. 14—нач. 15 вв. В. п. испытывает воздействие агиографии и деловой письменности («Сказание о Мамаевом побоище», «Задонщина», «Повесть о Московском взятии от царя Тахтамыша»). В ней противопоставлены стойкость, мужество русских и лютость, нечестие «поганых» татар. В уста положительных героев вкладываются благочестивые размышления — молитвы, изображаются религ.-фантастич. картины помощи небесных сил.

Важный этап развития В. п. — «Повесть о взятии Царьграда» турками в 1453 г. Нестора-Искандера. Красочно-эмоциональные эпизоды сражений перемежаются с картинами вещих знамений. Традиции этой повести получили развитие в «Казанской истории» (сер. 16 в.). В 17 в. В. п. приобретает демократический характер («Повесть об Азовском сидении донских казаков» в 1637).

Во 2-й пол. 17 в. В. п. уступает место новым жанрам бытовой и авантюрно-приключенческой повести.

Лит.: Воинские повести древней Руси, М.—Л., 1949;
Орлов А. С., Героические темы древней русской литературы, М.—Л., 1944;
Гудзий Н. К., История древней русской литературы, 7 изд., М., 1960;
Лихачев Д. С., Поэтика древнерусской литературы, Л., 1967.
В. В. Кусков.
Источник: Большая советская энциклопедия.
вернуться к уроку

ИЗ ДРЕВНЕРУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Каждая победа русских воинов в тяжкие годы привлекала к себе восхищенное внимание современников. Был провозглашен святым Новгородский, а затем и великий Владимирский князь Александр Ярославич, одержавшим две славные победы на западных рубежах Новгородской земли. «Повесть о житии Александра Невского», строго говоря, лишь отдаленно напоминает традиционное житие святого: на первый план в ней выступают воинские подвиги, а не христианские добродетели князя, хотя он предстает перед читателем как благородный христианин, с горячими молитвами обращавшийся к Богу, хотя на помощь ему и его воинам приходят небесные силы, предводительствуемые святыми воителями, князьями Борисом и Глебом. Особенно подробно описано в «Повести…» сражение на Ижоре, притоке Невы; в память об этой победе над шведами Александр и получил почетное прозвание Невский.

Главное новшество литературы XVII века состоит в том, что она отказывается от стремления изображать только действительно бывшее и все чаще обращается к откровенному литературному вымыслу.

Героями литературных произведении становятся теперь не только князья и бояре, но и простые люди: купеческий сын, крестьянин из «Повести о Шемякине суде» и т. д. «Повесть о Шемякине суде» — это не только сатира на судебные порядки (судья Шемяка судит в пользу обвиняемого, надеясь на взятку}, но прежде всего это рассказ о злоключениях неудачника: ведь все свои «преступления» убогий совершает невольно, по недоразумению. Приговоры судьи — зеркальное отражение самих проступков: так, судья предлагает богачу, чью лошадь убогий вернул без хвоста, снова отдать виновному лошадь, и пусть он владеет ею до тех пор, пока хвост снова не отрастет. Бессмысленность и комичность приговора очевидна. Но читатель при этом замечал, что решения Шемяки вполне соответствовали тогдашним законам, по которым за убийство убивали, за поджог сжигали, за чеканку фальшивой монеты заливали в горло расплавленный свинец, т. е. наказание как бы соответствовало самому преступлению.
О.В. Творогов

ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ

1. Что вы помните из древнерусской литературы по предыдущим классам? Какие произведения запомнились? Расскажите об одном из них.

2. Какие темы привлекали внимание авторов древнерусской литературы? В чем своеобразие русской литературы XVII века?

Литература, 8 класс. Учеб. для общеобразоват. учреждений. В 2 ч./авт.-сост. В. Я. Коровина, 8-е изд. — М.: Просвещение, 2009. — 399 с. + 399 с.: ил.
вернуться к уроку

Повесть о житии и о храбрости благородного и великого князя Александра Невского

«Повесть о житии… Александра Невского» была написана, как считают ученые, вскоре после смерти великого князя, в 80-х годах XIII века, книжником монастыря Рождества Богородицы во Владимире. Здесь было погребено тело князя, здесь же в конце XIII века началось его почитание как святого. Автор жития называет себя современником князя, «самовидцем», свидетелем его жизни; по своим воспоминаниям и рассказам соратников Александра он и создает его жизнеописание.

Автор «Повести о житии… Александра Невского» был человеком широко начитанным и писал в соответствии с лучшими образцами мировой литературы… Он последовательно рассказывает о трех подвигах Александра: о битве на Неве, о Ледовом побоище и о поездке в Орду. Два первых подвига — бранные, последний — подвиг самопожертвования. Александр поехал к хану «отмолить людей от беды», чтобы татары не заставляли русских людей нести военную службу. Существует предположение, что смерть Александра на обратном пути из Орды вызвана тем, что он был отравлен в ханской ставке…

«Повести о житии… Александра Невского» подражали, ее цитировали, ей следовали как литературному образцу. Она оставила заметный след в развитии древнерусской литературы, ее влияние сказывается во многих других княжеских житиях и воинских повестях.

Повесть о житии и о храбрости
благородного и великого князя Александра Невского[2]

Я, ничтожный, многогрешный и неразумный, решаюсь писать житие святого князя Александра[3], сына Ярослава, внука Всеволода. Слышал я о нём от отцов своих и был самовидец деяний его, потому и рад поведать о честной и славной жизни его.

Сей князь Александр родился от князя великого Ярослава и от матери Феодосии. Рост его был больше других людей, а голос его как труба в народе, лицо же его как лицо Иосифа[4], которого поставил египетский царь вторым царём в Египте. Сила же его была частью силы Самсона. И дал ему Бог премудрость Соломонову, а храбрость царя римского Веспасиана[5], который пленил всю землю Иудейскую. Так и князь Александр побеждал, но был непобедим.

Потому и пришёл из западных стран некий знатный человек по имени Андреяш[6], из тех, кто называют себя слугами Божьими. Он желал увидеть дивную силу князя Александра. Увидев его, он возвратился к своим и сказал:

— Я прошёл многие страны и народы, но не видел такого ни в царях, ни в князьях князя.

И услышал король полуночной части Римской страны[7] о таком мужестве князя Александра и подумал про себя: «Пойду и пленю землю Александрову».

И собрал король силу великую[8], наполнил множество кораблей полками своими и двинулся в силе тяжкой, дыша духом ратным. И когда он пришёл в Неву, шатаясь от безумия, послал он, загородившись, послов своих в Новгород к князю Александру, говоря:

— Я уже здесь, пленяю землю твою. Можешь ли противиться мне?

Александр же, услышав слова эти, разгорелся сердцем и вошёл в церковь Святой Софии, и пал на колени перед алтарём, и начал молиться со слезами:

— Боже великий и крепкий, основавший землю и положивший пределы народам и повелевший им жить, не преступая в чужую часть! Рассуди меня, Господи, с обидящими меня, побори борющихся со мною, возьми оружие и щит, стань в помощь мне!

Окончив молитву, Александр встал и поклонился архиепископу. Архиепископ же благословил его и отпустил. Он же вышел из церкви, утёр слёзы и начал укреплять дух дружины своей, говоря:

— Не в силе Бог, но в правде.

И пошёл на врагов в малой дружине июля 15-го, не дожидаясь, когда соберётся вся сила его, но крепко веря в помощь святых мучеников Бориса и Глеба[9].

Был некий муж, старейшина в земле Ижорской, по имени Пелгусий. Ему была поручена ночная стража морская. Пелгусий принял святое крещение и жил среди своего рода, остававшегося в язычестве. И жил он богоугодно, в среду и в пятницу соблюдая пост. Потому и сподобил его Бог увидеть видение страшное в тот день. Скажем о том вкратце.

Увидел он силу ратную, идущую против князя Александра, и решил рассказать князю о станах их. Стоял он у края моря и следил за путём их и был всю ночь в бдении. И когда начало всходить солнце, услышал он шум страшный на море и увидел насад[10], плывущий по морю. Посреди насада стояли святые мученики Борис и Глеб в одеждах червлёных, положив руки друг другу на плечи. Гребцы же сидели, словно одетые мглою. Сказал Борис:

— Брат Глеб, вели грести, да поможем сроднику своему князю Александру.

Видя такое видение и слыша такие слова мученика, Пелгусий стоял в трепете, пока насад не скрылся от очей его.

После этого вскоре приехал князь Александр, и Пелгусий с радостью в очах рассказал ему одному о видении. Князь же сказал ему:

— Никому не рассказывай сего.

И решил Александр напасть на врагов в шестом часу дня[11]. И была сеча велика над римлянами, и избил их Александр бесчисленное множество, и самому королю возложил печать на лицо острым своим копьём.

Здесь же в полку Александровом явилось шесть мужей храбрых, которые вместе с ним крепко сражались.

Один — Гаврила Алексии. Он на коне въехал по доске до самого корабля. И побежали враги перед ним на корабль, а затем обернулись и сбросили его с доски вместе с конём в Неву. Божьею милостью он вышел из реки невредим и снова бросился на врагов и бился с самим воеводой среди полка их.

Другой — новгородец, по имени Збыслав Якунович. Он много раз нападал на полк их и бился с ними одним топором, не зная страха в сердце своём. И пало несколько человек от руки его. И подивился Александр силе и храбрости его.

Третий — Яков, полочанин, был ловчим[12] у князя. Он наехал на полк с мечом и мужествовал, и похвалил его князь.

Четвёртый — новгородец, по имени Миша. Он пешим бросился на корабли и погубил три корабля с дружиной своей.

Пятый, по имени Савва, был из младшей дружины. Он наехал на великий шатёр короля златоверхий и подсёк столп его. Полки же Александровы обрадовались, увидев падение шатра.

Шестой был одним из слуг князя Александра, по имени Ратмир. Он бился пешим, и много врагов окружили его. Он же упал от многих ран и так скончался.

Всё это я слышал от господина своего великого князя Александра и от других, кто был тогда в той сече.

И победил Александр короля, а остальные побежали и покидали убитых на корабли и потопили их в море. Князь же Александр возвратился с победою, хваля и славя имя своего Творца.

На третий год после победы над королём князь Александр в зимнее время пошёл в великой силе на землю Немецкую, дабы не похвалялись, говоря: «Посрамим народ славянский».

Уже был тогда град Псков взят[13] и наместники немецкие посажены там. Князь же Александр вскоре взял город Псков и немцев иссёк, а иных в плен взял и город освободил от безбожных немцев. А землю их повоевал и пожёг и полона взял без числа. Другие же города немецкие собрались и сказали: «Пойдём и победим Александра и возьмём его руками».

Когда они приблизились, заметила их стража. Князь же Александр ополчился и пошёл против них, и сошлись они на Чудском озере. И покрылось озеро Чудское множеством воинов.

Отец же его, Ярослав, прислал ему брата меньшего Андрея на помощь со множеством дружины. Также и у князя Александра было множество храбрых, как в древности у Давида царя, сильных и крепких. Так и мужи Александровы исполнились духом ратным, ибо были сердца их как сердца львов, и сказали они:

— О княже наш честный! Ныне пришло нам время сложить головы свои за тебя.

Князь же Александр, воздев руки к небу, сказал:

— Суди меня, Боже, и рассуди распрю мою с народом высокомерным и помоги мне, Господи, как в древности помог Моисею на Амалика[14] и прадеду нашему Ярославу на окаянного Святополка.

Была тогда суббота. Когда всходило солнце, сошлись обе стороны. И была сеча злая, и треск от ломления копий, и звук от сечения мечей, словно замёрзшее озеро двинулось. И не было видно льда, ибо покрылся кровью.

Слышал же я от самовидца, который говорил мне:

— Видел я в воздухе полк Божий, пришедший на помощь Александру.

И так победил он врагов с помощью Божией. Показали они плечи свои. Он сёк и гнал их, словно летел по воздуху, и некуда было им бежать. И прославил Бог Александра перед всеми полками, как Иисуса Навина[15] у Иерихона. И тех, кто говорил: «Возьмём Александра руками», — предал Бог в руки его. И не было ему равного в брани. И возвратился князь Александр с победою славною. И было множество пленных в полку его, и вели босыми подле коней тех, кто называет себя Божьими рыцарями.

И когда приблизился князь к граду Пскову, игумены, и попы, и весь народ встретили его перед городом с крестами, и воздали хвалу Богу, и пели славу господину князю Александру.

И было прославлено имя его по всем странам до моря Египетского и до гор Араратских, по ту сторону моря Варяжского[16] и до великого Рима.

В то время был царь сильный в стране Восточной[17]. Ему покорил Бог многие народы от востока и до запада. Тот царь, услышав, что Александр так славен и храбр, послал к нему послов и сказал:

— Знаешь ли ты, Александр, что Бог покорил мне многие народы? Неужто ты один не покоришься мне? Если хочешь уберечь землю свою, то приезжай скорей ко мне и увидишь честь царства моего.

Князь же Александр по смерти отца своего приехал во Владимир в силе великой. И был грозен приезд его. Промчалась весть о нём до устья Волги. И начали жёны моавитянские[18] пугать детей своих, говоря:

— Александр едет!

Подумал князь Александр с дружиной своей, и благословил его епископ Кирилл, и поехал он к царю в Орду.

Увидев его, царь Батый подивился и сказал вельможам своим:

— Истину мне сказали: нет подобного этому князю.

Почтил его царь и с честью отпустил.

Позже разгневался царь Батый на брата его меньшего, Андрея, и послал воеводу своего Невруя разорять землю Суздальскую. После Невруева разорения князь великий Александр церкви поставил, города восстановил, людей разбежавшихся собрал в домы свои. И наполнил Бог землю его богатством и славою.

Было тогда великое притеснение от иноплеменников, и сгоняли они христиан, веля им воевать вместе с ними[19].

Князь же великий Александр пошёл к царю, дабы отмолить людей от беды той. И возвратился он из Орды от царя, и остановился в Нижнем Новгороде, а дойдя до Городца[20], разболелся.

О, горе тебе, бедный человек! Как можешь ты описать кончину господина своего! Как не выпадут зеницы[21] твои вместе со слезами! Как не разорвётся сердце твоё от печали! Отца человек может оставить, а доброго господина не может. Если бы мог, в гроб лёг бы с ним.

И так Богу дух свой предал с миром в лето 1263, месяца ноября в 14-й день. Митрополит же Кирилл сказал:

— Чада мои! Разумейте, зашло солнце земли Суздальской.

Иереи и диаконы, черноризцы, нищие и богатые и все люди говорили:

— Уже погибаем!

Святое же тело его понесли к городу Владимиру. Митрополит, князья и бояре и весь народ, малые и великие, встречали его в Боголюбове со свечами и кадилами. И были вопль, и кричание, и тоска, как никогда не бывало, и земля сотрясалась. Положено же тело его в церкви Рождества Святой Богородицы ноября в 24-й день.

Литература, 8 класс. Учеб. для общеобразоват. учреждений. В 2 ч./авт.-сост. В. Я. Коровина, 8-е изд. — М.: Просвещение, 2009. — 399 с. + 399 с.: ил.
(вернуться к уроку)

РУССКАЯ ИСТОРИЯ В КАРТИНАХ (см. репродукции картин ниже)

Победа на Неве принесла великую славу Руси и среди иноземцев. Важное значение она имела потому, что в случае победы шведов большая опасность грозила и вере православной.

Вскоре после торжества русского оружия на Неве князю Александру Невскому пришлось уехать из Новгорода. Горожане признавали Александра как военачальника, но не нравилось им, что он хотел править по своей воле, мало обращая внимания на вечевые порядки, заведенные в городе.

Рассорившись с новгородцами, Александр Невский с семьей уехал к отцу в Переславль -Залесский. За время его отсутствия произошло немало бед. Ливонские немцы перешли в наступление на Балтийском побрежье, покорили эстов и латышей, взяли Изборск, сожгли его перебили все население — уничтожали всех, кто отказывался принять католическую религию. Псковская рать, направленная против pыцарей-меченосцев (крестоносцев), была разбита, вскope пал и сам Псков. Продвигаясь к Новгороду, рыцари взяли, городок Тесов и основали недалеко от побережья Финского залива крепость Копорье. Новгородцы, чувствуя смертельную опасность, обратились за помощью к прежнему своему защитнику, Александру Невскому. Видя Русскую землю в опасности, Александр забыл прежние обиды, вернулся в Новгород и скоро освободил Новгородскую землю от немецких рыцарей. Особенно сильное поражение нанес он им около Пскова, на льду Чудского озера, 5 апреля 1242 года, битва эта известна под названием «Ледовое побоище»…

Слава о подвигах Александра распространилась не только по всей Руси, но и дошла до отдаленного Запада. Несмотря на неудачи крестоносцев в борьбе с русскими, Папа Римский Иннокентий IV не оставил мысли подчинить их себе, только обратился к другим средствам. Видя, что силой не навязать русским католичества, папа отправил к Александру Невскому в Новгород посольство с богатыми дарами и льстивым собственноручным письмом. Во главе этого посольства стояли два хитрейших кардинала (высшие духовные лица в Католической церкви, избиравшие папу)… которые должны были вручить Александру послание от папы с требованием принять ему и всему русскому народу католическую веру, лживо утверждая, что покойный его отец Ярослав обещал это перед смертью его послу…

Прибыв в Новгород в 1251 году, кардиналы в красных мантиях, с блестящей свитой были приняты Александром Невским и митрополитом Киевским и всея Руси Кириллом на торжественной аудиенции.

Хитрые кардиналы вручили Александру папское послание, стали уговаривать князя выслушать их учение и утвердить католичество, уверяя, что, только отрекшись от православия, он найдет помощь у западных государей и тем спасет себя и свой народ от татар. Возмущенный Александр в ответ на их льстивые речи разорвал послание папы и велел передать ему, что сам знает, какое вероисповедание лучше, и что он ни в чьей помощи не нуждается. Сообщив этот же ответ папе а письме, Александр отправил кардиналов в Рим. Еще не раз поднимались против непокорного русского князя шведы и рыцари. Но и эти новые походы были безуспешны.

Александр Невский пользовался большой любовью на Руси. Глубока была скорбь после его смерти (1263). Церковь причислила князя к лику святых.

ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ

1. Рассмотрите иллюстрации художников П. Корина, Г. Семирадского, В. Серова. Таким ли вы представляли себе Александра Невского, когда читали повесть о нем?

2. Что вы знаете об исторических событиях, изображенных на картинах этих художников?

РАЗВИВАЙТЕ ДАР СЛОВА

1. Подготовьте устную или письменную характеристику князя Александра, используя художественные средства повести.

2. Подготовьте выразительное чтение по ролям отдельных фрагментов повести.

Литература, 8 класс. Учеб. для общеобразоват. учреждений. В 2 ч./авт.-сост. В. Я. Коровина, 8-е изд. — М.: Просвещение, 2009. — 399 с. + 399 с.: ил.

Презентация. Древнерусская литература. Житие Александра Невского

Просмотр содержимого документа
«Презентация. Древнерусская литература. Житие Александра Невского»

ИЗ ДРЕВНЕРУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ «ЖИТИЕ АЛЕКСАНДРА НЕВСКОГО» (ФРАГМЕНТЫ)

■ Основное содержание урока. Житие как жанр древнерусской литературы. Защита русских земель от нашествий и набегов врагов. Бранные подвиги Александра Невского и его духовный подвиг самопожертвования. Художественные особенности воинской повести и жития. Развитие представлений о житии и древнерусской воинской повести.
■ Основные виды деятельности. Чтение и обсуждение статьи учебника. Письменный ответ на вопрос. Восприятие и выразительное чтение по ролям фрагментов «Жития…». Устное рецензирование выразительного чтения одноклассников, исполнения актёров (см. задания фонохрестоматии). Составление лексических и историко-культурных комментариев. Устный или письменный ответ на вопрос. Участие в коллективном диалоге. Соотнесение содержания жития с требованиями житийного канона. Работа со словарём литературоведческих терминов. Поиск примеров, иллюстрирующих понятие воинская повесть. Обсуждение картины П. Корина «Александр Невский».
Планируемые результаты:
Личностные: воспитание уважения к русской истории и культурному наследию Древней Руси, патриотизма и уважения к Родине. Метапредметные: умение определять способы действий в рамках предложенных условий; работать индивидуально и в группе; использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации, выбирать основания для сопоставления и делать выводы.
Предметные: умение осознавать художественную картину прошлого, отражённую в литературе; воспринимать, анализировать и интерпретировать прочитанное, участвовать в его обсуждении; создавать развёрнутые высказывания; сопоставлять литературу с произведениями других искусств.

Житие как жанр древнерусском литературы. Развитие представлений о житии и древнерусской воинской повести

Актуализация имеющихся знаний о жанре жития:

— С каким произведением древнерусской литературы, имеющим жанровые черты жития, вы познакомились в 7 классе?

— Что такое житийная (агиографическая) литература?

— Каковы её основные признаки?

(Вид церковной литературы, представляющий собой жизнеописание людей, канонизированных христианской церковью, т. е. признанных святыми; религиозная оценка описываемого; автор жития неизвестен или не назван, жития святых — канонические, признанные церковью книги)

Черты жанра древнерусской воинской повести:

— Воинская повесть — жанр древнерусской литературы XI— Х IV веков.

— В основе воинской повести лежит изображение исторического события, связанного с героической борьбой народа против внешних врагов.

— Патриотический пафос воинской повести сочетается с публицистической оценкой событий, эпичность — с взволнованным лиризмом.

— Центральный герой воинской повести — реальная историческая личность, представленная в качестве идеального воина-христианина.

— Важное место в воинской повести занимает красочное описание сражений.

— Центральной темой воинских повестей Х III —XIV веков стала борьба с татаро-монгольскими завоевателями; усилилась религиозная трактовка событий и воздействие устного народно-поэтического творчества.

— В конце XIV — начале XV века воинская повесть испытывает воздействие агиографии и деловой письменности. Положительные герои начинают предаваться благочестивым размышлениям, молятся, в произведениях рисуются религиозные картины помощи небесных сил.

— Во второй половине XVII века воинская повесть уступает место новым жанрам — бытовой и авантюрно-приключенческой повести.

Чтение и обсуждение статьи учебника «Из древнерусской литературы»:

Ответы на вопросы 1—2 из раздела учебника «Проверьте себя».
— Чем, по мнению О. В. Творогова, «Повесть о житии… Александра Невского» (конец XIII — начало XIV века) отличается от традиционного житийного канона?
Письменный ответ на вопрос «Что нового появилось в русской литературе XVII века?».

Примерный вариант записи ответа на вопрос:

— Литература XVII века не только изображает реальные события, но и обращается к художественному литературному вымыслу.
— Героями произведений становятся как представители высших сословий (князья и бояре), так и простые люди (купеческий сын, крестьянин).
—Появляется сатирическая литература (сатира на судебные порядки).

Защита русских земель от нашествий и набегов врагов. Бранные подвига Александра Невского и его духовный подвиг самопожертвования

Чтение и обсуждение статьи учебника «Повесть о житии и о храбрости благородного и великого князя Александра Невского»:

Кто и когда создаёт «Житие Александра Невского»?
Что можно сказать об авторе «Жития…»?
О каких трёх подвигах Александра Невского повествует автор?
Какова роль «Жития…» в истории древнерусской литературы?

Учитель литературы: Муллаянова А. Р.

Кто с мечом к нам придет, от меча и погибнет. На том стояла и стоять будет русская земля!

Групповая работа:

Группа 1. Первый подвиг князя Александра. Прочитайте фрагмент «Жития…» с начала до слов «Князь же Александр возвратился с победою, хваля и славя имя своего Творца». Найдите во фрагменте черты жанра жития и воинской повести. Ответы на вопросы 1—2 из раздела учебника «Размышляем о прочитанном». Ответ на вопрос 1 из раздела учебника «Обогащаем свою речь». Какие черты личности князя Александра воспевает автор «Жития…»? Приведите примеры.
Группа 2. Второй подвиг князя Александра. Прочитайте фрагмент «Жития…» со слов «На третий год после победы над королём…» до слов «…по ту сторону моря Варяжского и до великого Рима». Почему Александр пошёл войной на немцев? Как в речах князя проявился его патриотизм и гордость «за народ, славянский»? Выполнение задания 3 из раздела учебника «Размышляем о прочитанном*.
Группа 3. Третий подвиг князя Александра. Прочитайте фрагмент «Жития…» со слов «В то время был царь, сильный в стране Восточной» до конца текста. Почему князь Александр не отказался от поездки в Орду? Найдите во фрагменте черты публицистики и объясните их роль. Ответы на вопросы 2—3 из раздела учебника «Обогащаем свою речь». Зачем князь Александр вторично поехал в Орду? Как реагировал народ на смерть князя?

Практическая работа . Составление характеристики Александра Невского.

План:

Происхождение князя.
Внешность, голос.
Премудрость.
Смелость; создание мощного, непобедимого войска (сила к мужество дружинников из войска князя).
Воинские подвиги князя: победа над иноземными завоевателями и их королём на Неве, победа в сражении с немецкими рыцарями на Чудском озере.
Патриотизм, гордость «за народ славянский».
Христианские добродетели: обращение с молитвами к Богу, принятие благословения от архиепископа, вера в помощь небесных сил.
Способность князя к духовному подвигу самопожертвования.

Художественные особенности воинской повести и жития

Обобщающая беседа:

Какие особенности художественного стиля можно обнаружить в «Житии Александра Невского»?

Примерный вариант записи:

Восхваление личности святого (эпитеты, сравнения, речевая характеристика героя, особенности его молитв).
Историзм повествования (точные даты, историческая панорама эпохи).
Патриотический пафос повествования.
Публицистическая оценка событий.
Соединение эпичности с взволнованным лиризмом.
Красочное описание сражений.
Фантастические элементы.
Самохарактеристика автора «Жития…».
Приведите примеры из текста «Жития…», подтверждающие его художественные особенности.
Обсуждение картины П. Корина «Александр Невский». Ответ на вопрос из раздела учебника «Литература и другие виды искусства».

Итоговый вопрос:

В чём специфика содержания и формы «Жития Александра Невского»?

Урок-исследование по древнерусской литературе в 8-м классе на материале «Жития Александра Невского»

В основе национальных ценностей, духовных и нравственных ориентиров лежит наша тысячелетняя культура. Именно воплощением христианских идеалов наших предков являются величественные храмы, иконопись, древняя литература. В настоящее время особенно важно привлечь подрастающее поколение к отечественным духовным традициям. Ответственная роль в этом отводится урокам литературы, где решается проблема “духовно-нравственного воспитания”, под которым понимается процесс содействия духовно-нравственному становлению человека, формированию у него нравственных чувств, нравственного облика, нравственной позиции, нравственного поведения.

Тема: “Лик Святого в житийной литературе”.

Задачи:

Сравнить облик героя в иконописи, в живописи и в житийной литературе на примере образа А. Невского как исторического деятеля и как Святого.
Углубить представление о таком литературном жанре, как житие. Раскрыть понятия “святой”, “икона”, “житийный портрет”.
Расширить кругозор знаниями о символическом языке иконы.
Осознать значимость древнерусской литературы, дающей четкое различение понятий добра и зла, долга и чести, правды и совести, человека и смысла жизни — самых высоких общечеловеческих нравственных и духовных ценностей.

ХОД УРОКА

Имя Святого, ему данное, выразительней Великого.

Н. М. Карамзин

I этап. Подготовка к восприятию и осмыслению текста

Цель: создать эмоциональный настрой учащихся на восприятие информации.

Вступительное слово учителя (на фоне слайд-шоу – cм. Приложение, cлайд 1-2)

Всякая литература создает свой мир, воплощающий мир представлений современного ей общества. Попробуем восстановить мир древнерусской литературы. Что же это за единое и огромное здание, над построением которого трудились семьсот лет десятки поколений русских книжников – безвестных или известных нам только своими скромными именами и о которых почти не сохранилось биографических данных, и не осталось даже автографов?
Чувство значительности происходящего, значительности всего временного, значительности истории человеческого бытия не покидало древнерусского человека ни в жизни, ни в искусстве, ни в литературе.
Человек, живя в мире, помнил о мире в целом как огромном единстве, ощущал свое место в этом мире. Его дом располагался красным углом на восток. По смерти его клали в могилу головой на запад, чтобы лицом он встречал солнце. Его церкви были обращены алтарями навстречу возникающему дню. В храме росписи напоминали о событиях Ветхого и Нового Заветов, собирали вокруг него мир святости. Церковь была микромиром, и вместе с тем она была макро человеком.
Большой мир и малый, вселенная и человек! Все взаимосвязано, все значительно, все напоминает человеку о смысле его существования, о величии мира, значительности в нем судьбы человека.
Не случайно в апокрифе о создании Адама рассказывается, что тело его было создано от земли, кости от камней, кровь от моря (не из воды, а именно от моря), очи от солнца, мысли от облаков, свет в очах от света вселенной, дыхание от ветра, тепло тела от огня.
Человек – микрокосм, “малый мир”, как называют его некоторые древнерусские сочинения.
Человек ощущал себя в большом мире ничтожной частицей и всё же участником мировой истории. В этом мире всё значительно, полно сокровенного смысла…
Древнерусскую литературу можно рассматривать как литературу одной темы и одного сюжета. Этот сюжет – мировая история, и эта тема – смысл человеческой жизни…

(Дм. Лихачев “О мире древнерусской литературы”)

II этап. Фронтальный опрос теоретического материала предыдущих уроков с целью закрепления и углубления понятий.

– Когда и в связи с чем возникла древнерусская литература? (Она возникла в Х веке, в связи с принятием христианства. В отличие от язычества эта религия была “ книжная”, её ключевым источником была Библия).

– Чем древнерусская литература отличается от литературы нового времени? (Рукописное повествование строилось по строгим канонам, тесно связана с религией и деловой письменностью).

– Произведения каких жанров включает в себя древнерусская литература? (Псалом, молитва, поучение, проповедь, “слово”. Но роль наиболее распространенного и популярного жанра, несомненно, принадлежит житию).

– Что такое житие или агиография? (Слайд 3) (“Агиос” – с греческого “святой”, “графос” – “пишу” — жизнеописание святых людей. Житие – это духовный жанр, как и вся древнерусская литература, поэтому его цель – прославление святого).

– Каковы канонические черты жития? (“Канон” – с греческого “норма, образец”. Житие составлялось после смерти святого. Повествование ведется от 3-го лица, отличается неторопливостью изложения, спокойной интонацией, с обилием церковнославянизмов. Композиция жития строится по строгой схеме. Герой идеализируется, его внутренний мир не изображается в развитии, он избранник с момента рождения. Пространство и время в житие условно).

Задание 1. При помощи этимологического и толкового словарей определите семантику слова “святой”.

Имя Божие: “Святы будьте, ибо свят я, Господь Бог ваш”.
Все, что относится к Божеству, к истинам веры, предмет высшего почитания, поклонения (святые мощи, святые врата, святая вода).
(перенос). Возвышенное, идеальное, самое дорогое (святая любовь к Родине).

Святой – человек, посвятивший свою жизнь Богу. Делающий добро и ненавидящий зло, заслуживший у Бога за свою любовь и веру особых даров, например, дара чудотворения. (Запись определения в тетрадь).

Учитель: Итак, святым становится человек, предмет в меру своей приближенности к Богу.

– Какое понятие для вас соответствует центральной точке круга? Как бы вы представили вектор собственного пути в этой окружности?

Демонстрация слайда “Образ мира в христианском понимании”. (Слайд 4)

“Механизм врастания” в святость образно показал св. Авва Дорофей – восточный подвижник конца VI начала VII века: “Представьте себе круг, средину его – центр, и из центра исходящие радиусы – лучи. Эти радиусы, чем дальше от центра, тем более расходятся и удаляются друг от друга; напротив, чем ближе к центру, тем больше сближаются между собою. Представьте теперь, что круг сей, есть мир, самая средина круга – Бог, а прямые линии (радиусы), идущие от центра окружности или от окружности к центру, суть пути жизни людей. Насколько Святые входят внутрь круга к средине онаго, желая приблизиться к Богу, настолько по мере вхождения они становятся ближе и к Богу, и друг к другу… Так разумейте и об удалении. Когда удаляются от Бога и обращаются ко внешнему, то очевидно, что в той мере, как они отходят от средоточия и удаляются от Бога, в той же мере удаляются и друг от друга”.

(Монашеское деяние: Сб. поучений святых отцов и подвижников благочестия – М..1991 г.)

Задание 2. Разделите слова с пропущенными гласными на 2 столбика: с корнем “свет” и с корнем “свят” (Работа проверяется по слайду 5).

Посв…ти фонариком, посв…ти свое стихотворение маме, осв…тили воду в храме; осв….тили улицу новыми фонарями; осв…щённые куличи и яйца; осв…щённые окна на темной улице; просв…щение народа приходит с книгами; памятник Пушкину для нас св…щенен; лиру посв…тил народу своему; св…щенник принёс св…тые дары.

Учитель: Свет материален, создан Богом. А святость – это невидимая и непостижимая умом сущность Бога, которую он передал людям как возможность (идеал), создав человека по образу и подобию своему.

(Иванова С.Ф. Введение во храм Слова: Книга для чтения с детьми в школе и дома. –М., 1994).

В истории христианства остались имена множества людей, которые прославились своей добротой, честностью, твердостью в вере и мужеством в страданиях. Их стали называть святыми и тщательно берегли память о них. События из их жизни записывали и составляли жития поучительные рассказы о трудах, подвигах и чудесах героев.

III этап. Сообщения учащихся с комментариями учителя

Цели:

Рассказать о специфике и таинстве русской иконы.
Рассмотреть образ А. Невского как исторического деятеля.

– Какой образ предстает, когда мы говорим о святых? (Икона)

– Что такое икона? (Икона – с греческого “эйкон”, – “образ, предмет поклонения” – живописное изображение Бога, святого или святых. Многое в иконах кажется загадочным, непонятным, и изображение на них надо уметь понимать, ведь иконописцы, создавая их, обращаются к нам на языке символов. В наши дни этот язык забыт, многие его просто не знают. А когда-то даже неграмотные люди могли “читать” икону, переживать какие-то события, подражать добрым примерам.В иконописании исчезло слово “лицо”, потому что в иконе нет речи о форме носа и цвете глаз, о морщинках или веснушках. Не земной, а духовный облик видит молящийся, не лицо, а лик, избавленный от всего случайного и временного).

– Какие символы в иконописи вам известны? (Круг – очень важный символ в иконописи. Не имеющий ни начала, ни конца, он означает Вечность. Сияние святости над головами Бога и святых также изображается в виде круга. Его название – нимб, в переводе с латинского “облако”. Крест – символ не сломленной веры. Как и все в иконе, одежда стала символом. По ней можно было узнать воинов, царей, пророков, мучеников или священников).

– Как писали святые образы? (Особенность изображения лика: на иконах изображались удлиненные лица, которым присуща заостренность, неправильные черты лица).

– На что указывают недочеты в изображении лиц? (Автор нацеливает именно на духовный мир святого. Лики святых сосредоточены. Они очень далеки от земных переживаний – гнева и удивления, горя и радости. Их руки приподняты в молитве или благословляют людей).

– При каком свете стоит рассматривать икону? (При свече, т.к. пульсирующий свет свечи преображает пространство иконы. Иконам поклоняются, на них молятся, ставят к ним свечи. Свеча – символ молитвенного порыва, устремления к Богу, когда светятся лучшие чувства и сгорают все плохие – грехи).

– Каков основной колорит изображения? (Слайд 6) (Икона была своего рода книгой, где каждое слово, а значит, и линии и краски священны. Цвет в иконописи также символичен.
Золотой цвет – обозначает сияние Бога (самого Бога).
Пурпурный или багряный цвет – цвет царя, владыки – Бога на небе, императора на земле.
Красный – цвет тепла, любви, жизни, символ Воскресения – победы жизни над смертью. Но в то же время это цвет крови и мучений, цвет жертвы Христа.
Белый цвет – символ Божественного цвета. Это цвет чистоты, святости и простоты.
Синий и голубой цвета означали небо, символ иного вечного мира.
Зеленый цвет – природный, живой. Цвет травы и листьев, юности, цветения, надежды, вечного обновления.
Коричневый – цвет голой земли, праха, всего временного и тленного.
Черный цвет – цвет зла и смерти).

– О чем свидетельствует характеристика описания иконы Александра Невского? Дайте характеристику его лика. Допишите значения (Работа на доске и в тетрадях).

Икона Александра Невского (Слайд 7)

Сверху – пурпурная мантия с соболиным воротником (знатный, княжеского рода).
Под мантией – кольчуга (воин, полководец).
Меч в руке – указание на духовную брань, заступничество (защитник земли, веры русской) .
Над головой – золотой нимб и светоносные блики (знаки Божественного присутствия, святости).
Лик – спокойно-печальный, отрешенный от всего суетного и земного.

Учитель: Разум и воля художника не должны были влиять на вечное и неизменное. На иконах изображали именно вечное, и поэтому небесным золотом светились фоны, исчезли бытовые подробности, фигуры стали лёгкими, жесты значительными, взгляды — глубокими и неотрывными “на века”. Когда взирает мастер на образец, он хочет сделать лучше своё произведение, а люди, взирая на святые образы, подражают тому, что хорошо.

– Приведите исторические сведения о битвах на Неве и Чудском озере? (Индивидуальные сообщения учащихся).

– В 1240 году шведские рыцари вторглись в пределы северо-западных земель Руси. Они вошли на кораблях в реку Неву и остановились в устье ее притока Ижоры. С небольшой дружиной князь Александр Ярославич 15 июня 1240 года напал на неприятеля и одержал блестящую победу. Отсюда и прозвище Александра – Невский.
В 1241-1242 годах он возглавил борьбу с войсками литовских рыцарей, захватившими псковские и новгородские земли. 5 апреля 1242 года на льду Чудского озера произошло решительное сражение, окончившееся разгромом врагов и вошедшее в историю под названием “Ледовое побоище”.
Александр Невский был выдающимся дипломатом. Понимая бесплодность в обстоятельствах того времени военных действий против Золотой Орды, он поддерживал мирные отношения с ханом, проводил политику объединения северо-восточной и северо-западной Руси и укрепления великокняжеской власти. Князь несколько раз ездил в Золотую Орду, сумел даже добиться освобождения русских от обязанности поставлять войска татарам.

Задание 3. Рассмотрите картину Корина. “Александр Невский”, сравните ее с иконой (Слайд 8).

– Опишите лицо, позу Александра Невского. Какова цветовая гамма изображения? Какие символы вы можете отметить в картине? Каково авторское восприятие героя? (Величественная фигура Александра Невского занимает почти всю картину, возвышаясь над окрестными далями. Полководец стоит лицом к зрителю, положив руки на рукоять меча. Металлическим цветом отливают его доспехи, гневный взгляд устремлен вдаль, словно видит он чужую рать, которая осмелилась вступать на русскую землю. Его суровый взгляд и открытое лицо выражают уверенность в силах русского войска).

IV этап. Восприятие текста. Литературный, лингвистический комментарий. Общий анализ текста

Цель: создать житийный портрет Александра Невского.

Учитель: Александру Невскому как мудрому государственному деятелю и великому полководцу посвящено житие. Произведение это было написано в Рождественском монастыре во Владимире, где был погребен князь.
Автор жития знал князя, был свидетелем его государственных дел и ратных подвигов. Ученые полагают, что житие написано митрополитом Кириллом. Чувство живой симпатии рассказчика к Александру, преклонение перед его ратной и государственной деятельностью обусловили особую искренность и лиричность повествования.

– Как автор оценивает роль князя в сохранении единства Руси? (Житийный рассказ об Александре Невском должен показать, что, несмотря на подчинение русских княжеств монголо-татарам, на Руси остались князья, мужество и мудрость которых могут противостоять врагам. Даже Батый признавал величие Александра).

Задание 4. Перечитайте сцену первого сражения Александра Невского с немцами. Каким полководцем изображает автор жития Великого князя? Заполните таблицу цитатами из текста. (Работа в тетрадях).

Численность войска	Душевное состояние полководца	Речевая характеристика	Исход битвы
“Шёл на врагов с малой дружиною”	“Уповал на Святую троицу”, “разгорелся сердцем”, “начал молиться со слезами”, “начал ободрять дружину”.	“Не в силе Бог, но в правде”. “Суди, Гос-поди, обидящих мя и огради от борющихся со мною, возьми ору-жие и щит и встань на помощь мне”.	“Перебил их князь бесчисленное множе-ство, а на лице самого короля оставил след острого колья своего”. “Князь же Александр возвратился с побе-дою, хваля и славя имя своего Творца”.

– При каких обстоятельствах Александр Невский произносит афоризм: “Не в силе Бог, а в правде?” Что сильнее: сила или правда? (Бог – главная сила. Правда есть Бог, она восторжествует над силой. Следовательно: правда сильнее силы).

– Как создается идеал мудрого правителя и храброго полководца? (Характеристика князя в житии очень разнопланова. С одной стороны, он исполнен церковных добродетелей – тих, кроток, смирен, с другой, – мужественный и непобедимый воин, в бою стремителен, самоотвержен и беспощаден к противнику. Так создается идеал мудрого князя, правителя и храброго полководца).

– С какой целью автор вводит библейских героев? Охарактеризуйте их. (Индивидуальные сообщения заранее подготовленных учащихся по Библии для детей с иллюстрациями).

– Кто такой Иосиф?

– Почему именно Самсону уподобляется сила А. Невского?

– Кто такой Соломон? Что общего между Соломоном и Невским?

– Кто такой царь Веспасиан? Почему автор жития сравнивает с ним А. Невского?

– Что хотел подчеркнуть автор жития, наделяя Александра Невского лучшими качествами нескольких легендарных библейских образов? (Его величие, божественное предначертание).

Задание 5. Составьте духовный портрет Александра Невского по синквейну. (Слайд 9)

– Можно ли на основании житийного портрета отнести Александра Невского к святым?

– В чем заключается его святость? Докажите по тексту. (Молился, верил в предзнаменование, внешне похож на Бога, проявляет чудеса после смерти).

– Прав ли был Карамзин, когда изрек, что “имя Святого, ему данное, выразительней Великого”? (Ценность человека определяется его “нравом” и “деяниями”, а “святым” его делают “душевные добродеяния”, “помыслы” и “свершенное житие”, особенно же “любовь, смирение, покорение, братолюбие”).

– Чем Александр Невский заслужил звание “Святой”? (Жизнь Александра Невского наполнена опасностями, сражениями, путешествиями, но только не покоем. Он радел за православную веру, но не “торговал” ею как Папа Римский, не позволял духовенству себя использовать. “Я верую, и этого довольно… Ни за земли, ни за злато веры не купишь!” Этот принцип отца своего князь разделял полностью. Александр усваивал военную мудрость предков, величайших воевод прошлого и традиции других народов и сам стал учителем для следующих поколений. Его знаменитая формула “Кто с мечом к нам придет, от меча и погибнет” как нельзя точно отражает дух русского народа и православия: не воинственный по сути, но готовый к обороне. Александр Ярославович служил Отечеству и простому народу. Он лично разбирал многие дела крестьян, защищал их от бояр и купцов, объезжал солдат перед боем, выкупал людей из плена и ради новгородцев простил обиду знати. За этот подвиг самоотверженного служения и получил Александр Невский в народе великое звание “Святой”).

– Чем житие может быть интересно современному человеку? (Размышления учащихся:
– Читая житие, мы очередной раз задумываемся о добре и зле, о чувстве долга.
– Житие интересно с точки зрения истории тем, что можно сравнить человека, жившего раньше, с современным.
– Я думаю, что современному человеку интересно житие тем, что люди хотят приблизиться к Богу, чтобы он помог преодолеть им все трудности).

Учитель: Сила жития в том, что оно учит мыслить, видеть прекрасное в самой жизни. Автор жития – гуманист, ибо главное в его творчестве – человек, его судьба, его жизнь, связанная с добром и злом, с нравственными, духовными началами. Он учит нас восприятию человеческих нравственных и эстетических ценностей и вместе с тем неисчерпаемых духовных сокровищ.

Подведение итогов урока.

Домашнее задание: составить сложный план сочинения на тему “Нравственный облик человека в древнерусской литературе”.

Князь Александр Невский: миротворец, освободитель, святой изображен в исторических материалах Президентской библиотеки

12 сентября 2018 года в России отмечают День памяти святого благоверного князя Александра Невского. На портале Президентской библиотеки представлена обширная коллекция уникальных исторических материалов, посвященных славному образу жизни великого освободителя русских земель.

Летописцы называли его русским Ахиллом и Александром Великим. Его описывали как «вдохновенного лидера», способного сплотить людей и свою армию, отважного лидера сердца.В издании «Первые князья-миротворцы Руси: Владимир Всеволодович Мономах и Александр Ярославич Невский» (1903 г.) говорится: «Его никогда не смущало даже то, что его военная мощь была незначительна по сравнению с силой врага. , и действовал быстро, с живой верой в свое святое дело и в героизм своих героев; его решительный и неустрашимый дух был словно непосредственно передан его отряду ».

Однако мало кто мог догадаться об этих качествах в мальчике, родившемся в мае 1220 года в семье князя Ярослава Всеволодовича и княгини Феодосии.Скорее можно было предположить, что, повзрослев, ребенок выберет путь монаха. Об этом написано в издании «Святой великий князь Александр Невский: В память царя-миротворца» (1898 г.): «Он был воспитан благочестивыми родителями в духе истинно православной веры и древнехристианского благочестия, любил. Христос с самого детства, благочестивое настроение и любовь к храму Божьему … Любимым его занятием было чтение священных книг, писаний святых отцов и учителей церкви, пение церковных песен и тайных молитв ».

Тем не менее, став новгородским князем, молодой Александр проявил себя как выдающийся полководец и искусный дипломат, заступник вверенных ему людей. К тому времени монголо-татары заняли город за городом и подошли к Новгороду. Профессор Императорского Московского университета, знаток военного дела Древней Руси Иван Беляев в своем труде «Великий князь Александр Ярославич Невский» (1840-е гг.) Писал: «Батый, покорив Рязанское и Владимирское княжества, быстро двинулся в границы Новгорода, а после двухнедельной жестокости уже взял Торжок, изгнал его жителей и двинул селигерский путь к самому Новгороду, опустошив и уничтожив все на дороге ».Молодой князь отказался от военного сопротивления и вступил в дипломатическую битву. В итоге он договорился с татарами о мире. Он понимал: ему крайне необходимо было остановить разорительные набеги ханских войск, чтобы справиться с не менее страшной угрозой, наступавшей на русские земли с запада, рыцарями шведского ярла Биргера. Здесь описываются качества Александра Ярославича в одном из вышеупомянутых изданий: «Он имел ту же силу, что и Самсон, Бог дал ему мудрость Соломона, и его храбрость была подобна храбрости римского вождя Веспасяна».

В июле 1240 года корабли интервентов вошли в устье Невы. Шведы разбили палатки в месте впадения реки Ижора в Неву. С тяжелой кавалерией и пехотой прибыли католические епископы — чтобы насильно обратить местное население в свою веру. Но это была лишь одна из причин. «Под священным знаменем веры было принесено полное экономическое и духовное порабощение финнам и латышам, а затем и русским!» — пишет протоиерей Михаил Хитров в своей книге «Святой великий князь Александр Ярославич Невский».По численности войско Биргера было в несколько раз больше, чем новгородское. Но князя Александра это не остановило. Затем он произнес фразу, ставшую впоследствии крылатой: «Бог не в силе, а во истине!» — и решительно пошли на врага. Шведская армия потерпела поражение, Биргеру чудом удалось спастись. За эту победу Александр получил прозвище Невский.

Два года спустя, весной 1242 года, Александр Невский снова столкнулся с рыцарями — на этот раз с немецкими крестоносцами, за которыми стоял сам Папа.Битва на Чудском озере навсегда вошла в историю под названием «Ледяная битва» и стала одним из ярких примеров русской военной тактики. Войска князя Александра одержали сокрушительную победу над «свиньей» — боевым порядком противника, который ранее считался непобедимым. Действуя по хитрому плану своего командира, они заманили рыцарей на тонкий лед Чудского озера, не выдержавший тяжести тяжелой брони … «Ледяная бойня, наряду с Невской битвой, была важным элементом. в ореоле боевых талантов Александра Ярославича.Вскоре князь стал правителем всей Северо-Восточной Руси и приобрел здесь бессмертную славу … Ледяная битва приобрела сакральное значение, сопоставимое со Святейшим князем. Никогда после 1242 г. нашествие Ордена не проникало так далеко на восток », — отметил российский историк Денис Хрусталев, выступая в рамках видеолекции Президентской библиотеки, посвященной Ледяной битве.

За свою короткую жизнь князь Александр провел десятки масштабных сражений — и ни одно из них не проиграло.Умер в 1263 году, тело его похоронили во Владимирском Рождественском монастыре. В 1547 году Александра Невского причислили к лику святых. 12 сентября 1724 года его нетленные мощи по указанию Петра Великого были перенесены в Санкт-Петербург в ознаменование окончания 20-летней войны со Швецией. «Петр заложил новую столицу России на той же реке, названной в честь святого Александра, то есть Неве. Заключив, наконец, славный и долгожданный мир, император пожелал почтить память древних победоносных шведов на берегу реки. Нева », — гласит Житие св.Князь Александр Невский (1867).

Классические ноты — Классическая классика

Музыка из фильмов — это фаст-фуд кино. Он служит цели удовлетворения насущной потребности, но в конечном итоге не приносит удовлетворения, не запоминается и может притупить аппетит к настоящему. В самом деле, типичная музыка для фильмов, как правило, представляет собой длинные отрезки бессодержательной функциональной музыки настроения, не имеющей особой ценности (или, в последнее время, случайный набор существующих поп-пластинок). Из редких исключений, оценка Сергея Прокофьева 1938 года до Александра Невского часто провозглашается ярчайшим примером бесспорно выдающейся музыки к фильму.

Музыка всегда была неотъемлемой частью фильмов.

Органная консоль Wurlitzer — Театр Алабамы

«Немой фильм» — это очень неправильное название — хотя сначала на целлулоиде была только картинка, самые ранние фильмы никогда не предназначались для показа или просмотра в тишине. Даже у самых простых никелодеонов был пианист, который импровизировал элементарную, но подходящую музыку, часто собранную из книг, составляющих тысячи мелодических отрывков из популярных песен и классических произведений, аранжированных по настроению.Роскошные кинотеатры для «первого показа» могут похвастаться полноценными оркестрами или, по крайней мере, мощными концертными органами с десятками регистров и огромными батареями звуковых эффектов. Престижные картины «роуд-шоу» (запущенные Д. В. Гриффитом 1915 г. Рождение нации ) распространялись с симфоническими партитурами во всю длину. Несколько фильмов заказали оригинальные партитуры, начиная с французской мелодрамы « L’assassinat du Duc de Guise » 1908 года, посвященной театральной постановке, с музыкой Сен-Санса, которая создает полезный прецедент, эффективно подчеркивая общий тон каждой длинной сцены. но поддерживает недостаточный интерес к изоляции.Тем не менее, большинство саундтреков к фильмам представляли собой стилизованные аранжировки существующих произведений, иногда с добавлением оригинальных тем. Когда в конце 1920-х фильмы «научились говорить» (путем печати синхронного саундтрека к самому фильму), музыкальный фон стал неотъемлемой частью каждой выставки и, таким образом, приобрел большее значение.

Сергей Эйзенштейн (1898-1948) занимает уникальную нишу в истории кино — не только один из самых влиятельных режиссеров (хотя он снял всего шесть полнометражных фильмов), но и выдающийся теоретик, хотя последнее — гораздо меньшая честь, чем может показаться, поскольку почти все, что выдается за теорию кино, — это не что иное, как разрозненный набор анекдотических сплетен о личных предпочтениях, а не значимая попытка создания единой практической модели универсального художественного применения.

Сергей Эйзенштейн

Его предшественники исследовали основные свойства монтажа — уникальный атрибут, который отличает кино от других видов искусства. Гриффит и другие использовали редактирование, чтобы эффективно передать сюжетные линии, даже параллельные, и установили способность разбивать сцены на отдельные кадры, чтобы обеспечить не только значимые детали, но и эмоциональный резонанс. Советский Союз обратился к монтажу как практическому и политическому императиву — из-за недостатка ресурсов им пришлось импортировать почти все снятые развлекательные фильмы, но они чувствовали себя вынужденными изменить гравюры для цензуры и внушить идеологические идеи.Ленин считал кино самым важным из всех искусств и провозгласил в 1918 году, что он должен стать главным культурным оружием пролетариата. Его причины, возможно, были более практическими, чем идеологическими — даже если им было запрещено выступать, публиковать и распространять, писатели-диссиденты могли писать, художники могли рисовать, а композиторы могли сочинять в частном порядке, но кинематографисты зависели от государства, которое владело и контролировало все объекты. и оборудование необходимое для производства и выставок.

Лев Кулешов и Всеволод Пудовкин использовали редактирование не только для расширения, но и для изобретения смысла, отсутствующего в отдельных кадрах, используя тот факт, что мы, естественно, склонны связывать смежные изображения и связывать их с повествовательной значимостью. Так, в одном из их знаменитых экспериментов актер, указывающий за пределы экрана, за которым последовал несвязанный снимок почти чего-либо, создавал ощущение, что он смотрит на объект, показанный на втором кадре, даже если он не имеет реальной связи и даже может быть расположен на нем. другой континент.Во втором эксперименте тот же невыразительный снимок лица актера был вставлен в грустные и счастливые сцены, заставляя зрителей хвалить его огромное разнообразие выразительной игры. Но все это было функционально. Эйзенштейн пошел дальше, расширив редактирование до области метафор. Его первый фильм, Strike (1924), является одним из самых блестящих дебютов в истории кинематографа, он настойчив в своей устойчивой энергии и полон смелых композиций, экстремальных крупных планов, оптических устройств, движения камеры, динамичного монтажа и ехидных заголовков, которые не только отражают азарт открытия, но и свидетельствуют о глубоком понимании техники кинематографии и решительной приверженности ее социально-политическому ядру.Редактирование Эйзенштейна также отразило основной принцип марксизма — столкновение двух противоположных идей (здесь — разрез между двумя кадрами) разрешается в синтезе большего смысла. Таким образом, Strike завершается перерезанием сцен убийства быка с рабочими, убитыми милицией владельца фабрики, подтверждая прямую тематическую эквивалентность и вызывая чувство возмущения и, предположительно, приверженность социальным действиям.

Потемкин — Три каменных льва

Более сложной и противоречивой была много анализируемая вставка в конце акта «Одесские ступени» в его следующем фильме «Потемкин » (1925) трех, казалось бы, посторонних кадров каменных статуй льва, сначала спящего, потом бодрствующего, а затем вызвали пушечный огонь линкора по штаб-квартире бездушных генералов.По словам Эйзенштейна, этот эпизод был предназначен для изображения льва, вскакивающего в знак протеста против жестокости генеральской милиции. Другие указывают на буквальный намек на русскую поговорку, что «сами камни ревут» (в смысле «весь ад вырвался на свободу»). Тем не менее, В. Ф. Перкинс, со своей стороны, оспаривал его влияние, считая его искусственным вторжением, не имеющим очевидной связи с историей, и, во всяком случае, нелогичным предположением, что лев спал довольным сном, несмотря на всю предшествующую стрельбу.Это, в свою очередь, поднимает фундаментальный вопрос, который не дает покоя большей части теоретических работ Эйзенштейна: если зрителю не удастся уловить конкретную метафору, которую он намеревался передать, его редактирование может превратиться в разочаровывающую интеллектуальную игру, способную сбить с толку или просветить, кинематографический эквивалент шутки, которую нужно объяснить.

Эйзенштейн снял еще две безмолвные работы. Октябрь — Десять дней, которые потрясли мир (1928) отмечали десятую годовщину революции 1917 года и использовали вставленные кадры, чтобы комментировать события и личности, такие как прихорашивающийся павлин, чтобы высмеять тщеславие Керенского (революционного социалистического лидера, которого Ленин свергнут) и неоднократные кадры, на которых он поднимается по той же роскошной лестнице, чтобы высмеять его бесконечные амбиции. Общая линия (также известная как Старая и Новая , 1929) прослеживает рост коллективизированного сельского хозяйства и, отражая сельскую обстановку, больше сосредоточена на дополнительных кадрах, которые, по мнению Эйзенштейна, имели «тональный» резонанс. Оба фильма были осуждены советскими лидерами как слишком «формалистические», то есть они слишком полагались на эффектную технику. Тогда карьера Эйзенштейна пошла на убыль. Прерванные проекты в течение многих лет за границей спровоцировали нападения СССР на прозападные настроения. Александр Невский обещал предоставить автомобиль для возвращения на родину и выкупа.

Эйзенштейн ухватился за Александра Невского как на своевременную тему, которая должна понравиться советским бюрократам. Джеймс Гудвин отмечает, что Ленин рассматривал российскую историю с точки зрения классовой борьбы и, таким образом, игнорировал отдельные роли и трудности — действительно, хотя канонизированный в 1574 году Невский даже не упоминался в официальных текстах времен Ленина. Однако Сталин считал себя духовным наследником прошлых лидеров (отчасти для оправдания собственной мании величия) и, как отмечает Харлоу Робинсон, возвысил Невского до статуса героя как справедливого, богобоязненного государственного деятеля.Еще более важным было то, что в 1242 году Невский собрал крестьянскую армию, чтобы победить тевтонских захватчиков и тем самым спасти Россию от захвата немецкими предками. (Гудвин утверждает, что на самом деле Невский затем капитулировал, умиротворился и вступил в союз с монголами.) В 1939 году Эйзенштейн почитал Невский из легенды как «первый росток национального самосознания, порожденный тевтонской агрессией». (Избегая всякой хитрости, он далее провозгласил Сталина «величайшим стратегом в мировой истории.Джей Лейда находит в сказке «Невский» качество басни, показывая, как преодолеть кризис и победу прошлого в критической современной ситуации. Пропагандистская ценность фильма «Невский» казалась непреодолимой.

Эйзенштейн тоже хотел снять свой первый звуковой фильм. Спустя годы после Запада, в 1933 году более половины новых российских фильмов все еще оставались немыми. Между тем теории Эйнштейна отвергли буквальные связи между изображением и звуком, особенно отвергли диалог как излишний и бесполезную трату ресурсов, и вместо этого обращались к силе музыки, звуковых эффектов и даже тишины для усиления драматического воздействия.

Сергей Прокофьев

Он разработал теорию «вертикального монтажа», что-то вроде полифонии в средневековой музыке, в которой органическое целое возникает из взаимодействия горизонтальных линий и в которой контрастирующие качества и движения изображения и звука будут стимулировать восприятие лежащей в основе тематики. качества сцены. В то же время он расширил свою концепцию монтажа, чтобы выйти за рамки сопоставления, вместо этого стремясь развивать смысл, ритм и тональность в каждом кадре.Эйзенштейн смотрел на Невского как на «время раскрыть секрет аудиовизуального впечатления — чудесную синхронизацию пластических и музыкальных образов».

Его творческой родственной душой по этому предприятию был Сергей Прокофьев (1891 — 1953), с которым он разделил не только имя, но и параллельную карьеру. Прокофьев был революционером задолго до революции. Его ранние композиции были холодными, диссонирующими и ударными — «резкая атака музыкального романтизма» (Шенберг). Возможно, опасаясь непреодолимого разрыва между его прогрессивными взглядами и пролетарскими культурными требованиями руководства, Прокофьев покинул Россию в 1917 году и провел 15 лет в США.С. и Пэрис, где его стиль значительно смягчился. Тем не менее, даже в его серьезной музыке в значительной степени сохранился оттенок кривого юмора, сравнимого с тем, что Эйзенштейн начал с провокационных и фарсовых театральных представлений, которые были больше связаны с цирками и мюзик-холлами, чем с законной сценой. Как и у Эйзенштейна, его выход в качестве мигранта не одобрялся дома. Оба завершили свое западное пребывание в Голливуде, где были очарованы передовыми технологиями и были привлечены к их художественным возможностям.

Первым проектом Прокофьева по возвращении в Россию была музыка для Lieutenant Kije , безумно невозмутимой сатиры 1934 года на бюрократию, тщеславие и социальные претензии царского правления, поставленной Александром Файнциммером по рассказу и сценарию Юрия Тынянова.Главный герой — чистая выдумка, ошибка, написанная нервным клерком в полковом приказе, в которой никто из царской свиты не осмелится признать. Сначала его удобно обвиняли и сослали в Сибирь за преступление, состоящее в том, что он кричал в замке и разбудил царя, Кие отозвали, повысили и выбрали для женитьбы на принцессе — все заочно — и, когда царь, наконец, потребует выполнить это Великий герой, как сообщается, умер в первую брачную ночь. Увы, во время его пышных государственных похорон Кидже понижают в должности и лишают регалий, будучи обвиненным в разграблении королевской казны вороватым графом, на новое богатство которого «вдова» Кидже с радостью переносит свою привязанность.В самом конце герольд провозглашает, частично метафорически: «Император спит».

Музыка Прокофьева — его первый саундтрек к фильму — является неотъемлемой частью фильма, хотя ее можно услышать только отрывками, среди довольно грубо отрисованных диалогов и звуковых эффектов.

Рождение, свадьба и похороны Кие

В 1938 году он расширил ее до концертной сюиты с пятью частями, ощетинившейся сардонической позицией, в какой форме она неизменно звучит и сегодня:

Рождение Кидже — Первый раздел состоит из фанфар и довольно слабой темы боевого пикколо, которую можно услышать в ключевые моменты «карьеры» Кидже, включая трудное написание его фактического «рождения» — полностью уместно, поскольку Кидже — творение. армейского клерка.Еще до этого он подчеркивает шутливый вводный монтаж из ритмично-перерезанных кадров военных учений и слуг, полирующих замок, как бы уместно предполагая, что Кидже был задуман из строгости царя, навязанного человеческому обществу искусственного порядка.
Romance — В фильме это появляется как песня о любви арфистки, чтобы развлечь принцессу, которая праздно играет в карты и рассматривает женихов. Прокофьев приписывает мелодию громоздкому фаготу, чтобы нарисовать звуковой портрет неловкого ухаживания и совершенно неподходящего матча для королевской семьи.
Свадьба Кидже — Свадебная церемония — суровая формальность, сопровождаемая молитвами и клятвами, жестко воспеваемыми священниками под гнетущую пульсацию военного барабанного корпуса. Кидже, конечно, нет, но гости, боясь усомниться в мудрости своего лидера, все равно играют привычные роли. Музыка тоже обходит его стороной, сочетая помпезную рецессию с пантомированными приготовлениями загадочной невесты к брачной ночи (в которой пьяный граф крадет ее приданое и спит вместо воображаемого супруга).
Тройка — Застольная песня в фильме («Как придорожный трактир — женское сердце»), она горячо поется в таверне и снова, приправленная бубенцами на санях, когда тщательно пропитанный полк едет домой. Устойчивая вспышка радости в инструментальной форме, это единственная часть сюиты, которая выражает подлинное чувство, а не всепроникающую иронию, которая окрашивает все остальное.
Похороны Кидже — После фальшивого торжественного похоронного марша в фильме заключительная часть напоминает основные моменты короткой, но насыщенной жизни героя (как и следовало ожидать в похоронной речи) посредством цитирования предыдущих произведений перед вступительной фанфарой — весьма уместно, поскольку конец Кидже был сфабрикован из тех же мимолетных и вымышленных вещей, что и его начало.

Набор Kije настолько обезоруживающе прямолинеен, что требует скудной интерпретации. Благодаря чуду контроля, баланса и тонкой экспрессии Fritz Reiner и Chicago Symphony каким-то образом умудряются спроецировать ровный подтекст сухого ироничного остроумия в их записи RCA 1957 года. Клаудио Аббадо , также с Chicago Symphony (DG, 1977), использует другую тактику, привнося изобилие чванства и энергии, как если бы предполагая, что Кидже действительно был героем с подлинными подвигами и чувствами, не обращая внимания на основную шутку. как и начальство Кидже.Начиная с первой записи Serge Koussevitzky и Boston Symphony (Victor 78s, 1937; Pearl CD), большинство других выбирают золотую середину, играя партитуру как чистую музыку, четкую, чистую и прямую, позволяя нам читать ее. все, что мы хотим.

Получив разрешение, Эйзенштейн решил без промедления приступить к съемкам своей патриотической эпопеи, а не дожидаться следующей зимы, чтобы снять центральную битву на реальном ледяном озере.Вместо этого он поставил его в разгар лета, используя стекло, белый песок и мел на асфальте. Чтобы он не повторил формальные «ошибки» своих прошлых постановок, Государственная киностудия «Мосфильм» окружила его советниками, которые дали ему указание ориентироваться на максимально широкую аудиторию (и на главную роль сыграл Николай Черкасов, видный партийный деятель, который сидел на Верховном Совете). Поклоняясь современности, Мервин Кук отмечает, что костюмы и геральдика захватчиков были смоделированы по образцу нацистских штурмовиков.

Эйзенштейн чувствовал духовную связь с Прокофьевым, называя его волшебником, выходящим за рамки иллюстраций, создавая музыкальный эквивалент визуальных эффектов, умудряясь раскрыть логику и внутренний образ композиции, и улавливая эмоциональный смысл событий, постигая структурную тайну. это передает широкий смысл. Эдвард Коул приветствует их работу как настоящее сотрудничество, уникальное в истории кино, взаимно провокационное, в котором визуальные эффекты и музыка не просто дополняют друг друга, а составляют единое взаимосвязанное, взаимосвязанное целое.Действительно, они работали так тесно, что для некоторых эпизодов Прокофьев писал музыку на основе чернового наброска изображений, в то время как для других Эйзенштейн собирал свои кадры после прослушивания музыкального наброска. Поначалу Прокофьев подумывал использовать идиомы настоящей музыки 13 века, но решил, что она «стала для нас чуждой и не могла питать воображение зрителей».

Невский было построено всего за пять месяцев — половину отведенного графика.В инциденте, достойном лейтенанта Кидже, Сталин внезапно потребовал просмотреть фильм, но в поспешно собранной версии не было ролика; как вспоминает Гудвин, «после того, как Сталин выразил свое восхищение, никто не осмелился сообщить ему, что одобренный им фильм был неполным», и поэтому он был выпущен в таком виде, а недостающая часть так и не была восстановлена. После премьеры 1 декабря 1938 года фильм имел огромный успех как внутри страны, так и за рубежом. В августе 1939 года Сталин подписал с Гитлером пакт о ненападении, и фильм был снят, но стал еще более значимым после того, как нацисты отменили договор и вторглись в Россию в июне 1941 года.(Нацистов в конечном итоге оттолкнет та же фатальная смесь патриотических жертв и сурового зимнего климата, которая привела Невского к победе над их предками семью веками ранее — иронический случай повторения истории или, возможно, жизни, имитирующей искусство, поскольку события были изображены в фильме.)

За два месяца до премьеры Прокофьев преобразовал свою партитуру « Невский » в концертную кантату, в такой форме она почти всегда звучит в наши дни.Семь разделов следуют хронологии фильма. [Описание немузыкальных сегментов заключено в квадратные скобки.]

Россия под монгольским игом (около 3 минут в типичном исполнении) — Эйзенштейн хотел начать с героической увертюры, но Прокофьев преобладал с гораздо более атмосферным началом. Кредитные карты (белые печатные буквы кириллицы на черном фоне) видны молча. Затем после титров, устанавливающих исторический фон, начинается первая последовательность, состоящая всего из пяти кадров.Эйзенштейн описал это так: «Прискорбные следы разрушений, нанесенных монгулами — груды человеческих костей, мечей, ржавых копий, заросшие травой поля и развалины сожженных деревень». Музыка, вся безжалостно до-минор, отражает запустение образов — статичная начальная фраза, которая постоянно не может возникнуть, за которой следует печальная деревенская ветровая тема, которая предполагает непрерывность самой основной человеческой деятельности, хотя и далекой. Снятый эпизод длится всего минуту; кантата повторяет вступительную и сокращенную фразу духовых, а затем опускается до затяжного аккорда до минор — подходящее расширение, поскольку в кантате только музыка должна «задавать сцену».» Песня об Александре Невском (3 ‘) — В соответствии с отказом Эйзенштейна от синхронного звука, как и во всех пяти хоровых частях, песня здесь не показана исполняемой на экране, а скорее встроена в музыкальный элемент в виде тематического комментария . Текст хвастается победоносным разгромом шведских захватчиков на Неве и заключает (по-русски, конечно, но здесь, в переводе, включенном в опубликованную партитуру): «Никогда не уступим исконно русскую землю / Идущие дальше Россия будет умерщвлена! / Восстань на врага, земля Русская, восстань; / Восстань, Великий Новгород! » И все же, что примечательно, милитаристская лирика — и особенно угрожающий конец — в основном сводится к нежному лирическому гимну (помечено lento ), лишь дважды кратко переходя в более сильную партию pi mosso , таким образом сосредоточиваясь на вдумчивом и скромном. сторона характера Александра.[Хотя отказ от настоящего пения может быть воспринят как проявление кредо Эйзенштейна асинхронного звука, фильм действительно содержит фрагменты диалога; здесь песня (без второй части uptempo) разделена на две части последовательностью, в которой Александр, оторванный от рыбалки труппой вооруженных монголов, дипломатично умиротворяет их, а затем советует старейшине, что сначала должен быть более близкий и более опасный противник. раздавлены — немцы.] Крестоносцы в Пскове (7 ‘) — [В Новгороде два полководца соперничают за Ольгу, девушку, которая клянется жениться на более храброй.В условиях оживленной торговли жители спорят о капитуляции или сопротивлении захватчикам. Они решают призвать Невского, чтобы тот возглавил их.] В побежденном Пскове тевтонские похитители хвастаются своей жестокостью, бросают младенцев в огонь и вешают местных лидеров, которые клянутся отомстить. Ужасно горькие музыкальные фрагменты подчеркивают начальные разрушения и сцены беспредела. Здесь автор текстов (Владимир Луговской) сыграл злую шутку: чтобы вызвать немецкую армию, хор одержимо поет латинский куплет, который имеет привлекательный звук и размер для музыкальной обстановки: «Peregrinus expectavi pedes meos in cymbalis est.»« Увы, это означает:« Иностранец, я ожидаю, что мои ноги будут обуты цимбалами! »Прокофьев сочетает четырехквадратный ритм бессмысленного текста со скучным повторением (иногда сбивается с толку из-за введения нечетных трех тактов) и аккомпанемент «тяжелых, жестоко звучащих аккордов» в «хитроумном сочетании григорианских ритмов, сокрушительных современных гармоний и духовых фанфар» создает впечатление мрачного фанатизма (Атфельдер) и лицемерной праведности (Даунс). Зловещий музыкальный эффект усиливается. на экране, выстраивая германцев в жесткие порядки и облачая их в идентичное вооружение с прорезями для глаз, которые отрицают их индивидуальность, в то время как российские войска двигаются более естественно и носят различные доспехи с открытыми лицами.[Работая над рыболовными сетями, Невский принимает послов, но клянется атаковать немцев с крестьянской армией, а не просто защищать Новгород.] Вставайте, вы, русский народ (2 ‘) — Это бодрящий марш, воспеваемый над сценами смиренно одетых крестьян с рудиментарными дубинками и копьями, вербующихся, когда их сплачивают лидеры. Воодушевляющая лирика («Встаньте, народ русский, / в бой справедливый, в смертельный бой; / встаньте, люди свободные и храбрые, / защищайте нашу прекрасную Родину!») Заканчивается предупреждением: «Никакого иностранного. войска совершат набег на Россию.»Доунс рассматривает музыку как сплав русской народной песни с эпическим стилем русской оперы XIX века, в то время как Пол Гаммонд прослеживает основной мотив» йо-хо-хив-хо «волжских лодочников. В резком контрасте с циничным Немецкий гимн, русская песня полна жизнерадостной надежды и уверенности. [В фильме, после сцен входа войск Александра в Новгород под оркестровую аранжировку «Песни об Александре», песня повторяется, как спетая, так и оркестрованная, как жители выбирают броню.Напротив, в лагере захватчиков гудящий орган сопровождает мрачную религиозную службу для точно выстроенных войск. Александр и его командиры планируют свою стратегию, чтобы заманить немецкую группировку клина между боковыми силами и заманить их лошадей и тяжелую технику на слабый, скользкий лед на краю замерзшего озера.] Ледяная битва (12 ‘) — Кульминация фильма и его самый длинный и сложный эпизод — битва на замерзшем озере. Длится почти полчаса, он состоит из 18 минут музыки, довольно грубо перемеженной фрагментами средневековых боевых звуков, ни один из которых не претендует на то, чтобы быть реалистичным в смысле синхронизации с каким-либо конкретным изображением, а скорее согласуется с теориями Эйзенштейна. звук, подчеркивает действие в целом постоянным грохотом копыт, звоном мечей, криками людей и тому подобным.Вместо попытки пространного описания мы можем обратиться к Эйзенштейну, который опубликовал 40-страничный анализ, призванный продемонстрировать тесную взаимосвязь между изображением и звуком в первой дюжине кадров. (Эйзенштейн признал, что выбрал эту часть, потому что все кадры статичны, а сцены, содержащие движение, усложнили бы дело.) Справа показана первая часть диаграммы, которую он представил, чтобы изобразить связь между тональностью и фразировкой музыки, состав изображений и движения глаз, которые они должны подсказывать.Например, он предполагает, что нарастающие восьмые ноты баса во втором такте соответствуют нашему взгляду от нижнего левого угла к верхнему правому углу первого кадра, тогда как восьмые ноты уровня восьмого такта относятся к сканированию низа всего четвертого кадра как целиком и выбирая трех крошечных человечков на далеком горизонте.

В 2014 году Тим Дж. Смит предпринял попытку протестировать подход Эйзенштейна, отслеживая движения глаз зрителей последовательности с музыкой или без нее, и не обнаружил существенной разницы.Он, конечно, отмечает, что инструментальная музыка может быть очень эффективной в создании или усилении общего настроения, в отличие от конкретного значения — таким образом, восходящая линия может вызывать ожидание, а смена тональности может указывать на нестабильность. Скорее, отмечает он, наше внимание привлекает содержание любого кадра — лицо привлекает нас, а длинный статичный кадр побуждает рассеять наш визуальный интерес. Возвращаясь к примеру Эйзенштейна, в третьем кадре кажется разумным, что наши глаза сначала будут задерживаться на людях в нижнем левом углу, а затем проследить восходящую дугу облаков, а в пятом кадре мы сначала исследуем людей слева. , затем проверьте горизонт и наблюдайте за небом.

Эскиз Эйзенштейна

Но почему бы нам не сделать то же самое во втором кадре с почти идентичной композицией, а не просто исследовать горизонт, как предполагают график Эйзенштейна и буквальная эквивалентность музыки? И зачем нам сначала смотреть на темную часть в нижнем левом углу первого кадра, когда она медленно исчезает, а не на ярко освещенное небо с интересными узорами облаков в правом верхнем углу, которое является первой частью, которая появляется и становится видимой? В этом отношении, почему Эйзенштейн предполагает, что мы склонны «читать» визуальное изображение слева направо, даже если это удобно соответствует тому, как музыкальная партитура преобразуется в звук? Смит отмечает, что до недавнего времени не существовало надежного способа измерения движения глаз, поэтому Эйзенштейну обязательно приходилось полагаться на интуицию.Действительно, Эйзенштейн признал, что, как и любой художник, он работал в прямом действии, а не полагался на формулы. И, как отмечали многие, все подробные анализы фильмов Эйзенштейном были предприняты только после того, как они были сняты, и, таким образом, кажутся скорее рационализацией post-hoc , чем свидетельством реализации заранее продуманного плана. Более того, как Кулешов и Пудовкин продемонстрировали в своих экспериментах, человеческая природа — искать закономерности практически в любом наборе элементов, независимо от того, насколько они случайно выбраны, которым мы склонны приписывать наши собственные интерпретирующие атрибуты.

В любом случае, музыка Прокофьева идет в ногу с разворачивающимся действием, поскольку немецкая и русская темы сталкиваются и соперничают за господство. Еще до фактического взаимодействия в отрывке, использованном в анализе Эйзенштейна, настроение задается резкими дрожащими струнами, когда рассветный туман окутывает озеро. Зловещая растущая фигура ostinato ( la Jaws ) сигнализирует о дальнем приближении тевтонцев (Коул). Любопытный штрих — разгром оживлен удивительно беззаботной, но волнующей темой пикколо — Гудвин называет это музыкой «погони», которая в другом контексте показалась бы комичной, но, возможно, здесь задумана как сатирическая.Единственный буквальный эффект слышен в конце — когда немцев тянут вниз их тяжелые доспехи и они проваливаются сквозь тонкий лед, их тема вырождается в насмешливый нисходящий тромбон глиссандо . Более тонким является преднамеренное гармоническое искажение, которое делает звуковую решетку немецкой темы за счет вдувания латуни прямо в заднюю часть записывающего микрофона. Что касается кантаты, Прокофьев сконденсировал и сплел музыкальные фрагменты саундтрека в непрерывную последовательность, опуская фанфары и ледоколы, которые очень эффективны и имеют полный смысл в контексте битвы, но не имеют большого значения и кажутся банальными. в изоляции.Даже в этом случае постоянная громкость и интенсивность длинной центральной части может утомлять в концертном зале или на записи без визуальных эффектов, чтобы добавить уровень повествовательного интереса и важности. Тем не менее, он предполагает свирепую суматоху и неразбериху средневековых войн и позволяет нам разделить чувство облегчения, которое дает струнная элегия, которая остается в кантате после того, как битва утихает, но отсутствует в фильме, который вместо этого переходит прямо к:

Поле мертвых (6 ‘) — Сразу после завершения битвы идет эта глубоко трогательная похоронная дань памяти павшим, когда камера показывает бойню, женщины ищут среди мертвых, а раненые пытаются подняться и, пошатываясь, вернуться в подобие жизни.Сольное меццо-сопрано воспевает вечное благородство мертвых и дает клятву жениться не на красивом мужчине, чья земная красота исчезнет, а на воине, чья храбрость будет вечной. [В фильме воздействие скомпрометировано спорадическими криками раненых, которые подавляют и добавляют буквальное измерение к музыке, а также сосредоточением внимания на Ольге, которая находит обоих своих женихов побитыми, но живыми.] В чисто концертном представлении эта пьеса задерживается в Воспоминание как честный и реалистичный жест — как отмечает Коул, нельзя произносить торжествующую струну победы до тех пор, пока не будут проанализированы потери на поле битвы, как это было бы сделано после реального конфликта. Въезд Александра в Псков (4 ‘) — [В фильме колокола призывают население, а затем предыдущая панихида продолжается, когда павших торжественно проводят через город, затем следуют нервные фразы, сопровождаемые заключенными, и, наконец, торжественное заявление песни Александра, когда он и его войска проходят маршем. Александр призывает граждан помнить, освобождает вражеские войска, которые были вынуждены сражаться, выкупает рыцарей и, осмотрев собственных мертвецов, оставляет немецкого генерала и священника на произвол судьбы мстительной толпы.] Кантата значительно отличается от музыки фильма, заменяя воспоминание о предыдущих темах, и завершается мощным апогеем победоносной музыки, которая почти не слышна на экране (в которой празднование подчеркивается менее чем минутой пронзительных звуков свирели).

Но в фильме еще не все кончено. На всякий случай, если до этого момента кто-то мог упустить из виду его политический императив, празднование затихает на полуслове, и Александр произносит смертельно серьезную речь прямо в камеру: «Идите и расскажите всем за границей, что Россия живет и что любой может приехать. ее без страха.Но идущий с мечом умирает от меча. На этом Россия стоит и будет стоять вечно! »Последние два предложения затем повторяются, фраза за фразой, огромными печатными буквами на фоне выстрела солдат Александра в бронетехнике, требующих сражения.

Александр Невский явно задумывался как пропагандистский. Тем не менее, это мощный опыт, который можно принять на собственных условиях — неотразимое сочетание искусства и страсти. В самом деле, даже если вы никогда не смотрели фильм (или не хотели бы этого делать), кантата входит в число величайших программных музыкальных произведений, так как эффективно создает уместные образы.

Эйзенштейн и Прокофьев будут еще раз сотрудничать в Иван Грозный (как он известен по-английски, хотя, очевидно, лучший перевод был бы «Иван Грозный»), задуманный как гигантский трехчастный исторический эпос, чтобы воскресить славу другого бывший лидер образования России, на этот раз царь 16 века, объединивший региональные княжества в огромную империю. К тому времени, когда он начал работу над фильмом Part One (1942-44), эстетика Эйзенштейна радикально изменилась, он отказался от смелого и новаторского интуитивного монтажа в пользу неторопливой последовательности потрясающе мощных изображений, создавая свой фильм не путем столкновения отдельных кадров, а с поразительной органичностью. композиции, содержащие собственные смысловые слои и генерирующие собственные совокупные эмоциональные подтексты.Подумайте об этих двух: в первом амбиции Ивана, созерцающего земной шар, буквально затмевают его советника, а во втором, казалось бы, бесконечный поток людей умоляет Ивана, противостоящего его неровным эмоциям в изгнании, прийти к их спасение. В соответствии с изменившимся визуальным стилем Эйзенштейна партитура Прокофьева имеет тенденцию поддерживать и соответствовать изображениям, а не оспаривать или изменять их, и кажется более традиционным, чем для Nevsky , с поразительным исключением гальванической фанфары, которая заряжает энергией вступительные названия и закрытие каждого из них. часть, блестяще инкапсулируя завораживающую личность Ивана.Тем не менее, это сравнение несправедливо, поскольку Прокофьев никогда не улучшал саундтрек из своего саундтрека Ivan к целенаправленной концертной сюите. В то время как другие пытались справиться с этой задачей, результаты кажутся расплывчатыми и в значительной степени безупречными. Тем не менее, Часть первая фильма разворачивается с постоянным увлечением, и его финал, даже для тех из нас, кто не отождествляет себя с безжалостным русским самодержцем, чрезвычайно силен, как Иван, подавленный и подавленный после убийства своей жены. , отвечает на зов своего народа.

Часть первая из Иван был удостоен почестей, несомненно, отчасти для поднятия морального духа во время тяжелого окончания войны. Сталин высоко оценил музыку Прокофьева и наградил Эйзенштейна престижным орденом Ленина, тем самым оградив обоих артистов от репрессий, хотя и временно. Несмотря на то, что он был завершен в 1946 году (и расширил теорию Эйзенштейна на область цвета), Часть вторая не была выпущена до 1958 года, поскольку была запрещена Сталиным, который тесно отождествлял себя с историческим Иваном и отвергал изображение своего героя как психотика и одержим возмездием (и который, как сообщается, видел параллели между резким изображением в фильме вооруженной охраны Ивана и его собственной тайной полиции).Планы по завершению трилогии были отменены, и вся предварительная работа над Part Three была уничтожена. Эйзенштейн умер в 1948 году. В том же году партийные привратники осудили Прокофьева как творца искусства, чуждого художественному вкусу советских людей, и отнесли оставшиеся пять лет своей жизни к «бледным десяткам художественной непоследовательности» (Шенберг).

По своему обыкновению, я старался сосредоточиться на записях, которые кажутся мне имеющими величайшее историческое и стилистическое значение.В заголовках перечисляются дирижер, оркестр, хор и солист меццо-сопрано (в скобках указываются год, лейбл и формат первоначального выпуска; а также примерное время в минутах). Но сначала вот два из них, представляющих особый интерес.

Юрий Темирканов, Санкт-Петербургский филармонический оркестр и хоры, Евгения Гороховская (1995, RCA Victor CD; увертюра 47 ‘+ 4’)

Это не кантата «Александр Невский », а ее перезапись. партитуру фильма.Продюсер Джон Гоберман называет оригинал катастрофой: «По иронии судьбы лучший саундтрек из когда-либо написанных, вероятно, худший из когда-либо записанных». Я бы не стал заходить так далеко — хотя это правда, что некоторые из доступных отпечатков — это подделки n-го поколения с ужасным качеством звука (и столь же плохим изображением), другие приличны. Тем не менее, бесспорна дополнительная мощность, полученная за счет улучшенного качества звука, полной оркестровки (которую аранжировал Уильям Брон по образцу инструментовки кантаты) и хорошо обученных профессионалов для обновления устаревшей технологии, лоскутного студийного оркестра и посредственной игры, слышимой на оригинале.Эта запись последовала за живыми выступлениями, сопровождающими показ фильма (и использовалась в саундтреке к восстановленной версии фильма, которая, судя по всему, была выпущена только на лазерных дисках и видеокассетах). Она немного «обманывает», добавляя увертюру (взятую из мрачные последствия битвы, которые появляются только в кантате), чтобы сопровождать вступительные титры фильма (которые Гоберман называет «бесконечными», хотя их суровый вид на фоне полной тишины действительно создает атмосферу напряженного ожидания).Кроме того, в нем опущены отрывки, включающие фанфары, звон колоколов и голый удар ледокола, которые были необходимы для сопровождения фильма во время живых выступлений, но казались бы пропущенными по течению в записи. Он также объединяет в одну музыку части одной последовательности (например, два куплета «Песни об Александре Невском»). Помимо внутренних достоинств, Гоберман поднимает интригующий момент — саундтрек к трем кадрам, изображающим захватчиков, благословляемых в их лагере перед битвой, сопровождает их гимн голым пианино, а не полевым органом, который показан и иным образом слышен, что заставляет Гобермана подозревать что он был временно вставлен как патч для редактирования, возможно, даже как часть чернового варианта, наскоро собранного для предварительного просмотра Сталина, а затем замороженного для потомков.Это, в свою очередь, поднимает вопрос о том, в какой степени выпущенный саундтрек следует рассматривать как незыблемый готовый продукт или подходит ли определенная степень обновления, если не требуется, чтобы полностью отразить намерения создателей.

Франк Штробель, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Ernest-Senff Chor, Мария Домещенко (2004, Capriccio SACD; 56 ‘)

Эта вторая попытка восстановить звуковую дорожку в достоверном звуке и исполнении была основана на рукописи композитора, недоступной ранее. и зарисовки вместо того, чтобы полагаться на попытки почерпнуть оригинальную оркестровку из аморфного тона саундтрека (или полностью игнорировать его в пользу более полной адаптации кантаты).В результате продюсеры утверждают, что могут с относительной уверенностью представить оригинальные инструменты, динамику и артикуляцию. Действительно, они отмечают, что клавиши, указанные в партитуре и слышимые в фильме, часто различаются, и подозревают, что скорость воспроизведения исходной записи саундтрека была изменена в соответствии с синхронизацией изображений, что привело к изменению высоты звука. Они также отмечают экспериментальные методы, использованные для исходной записи, в том числе «ложную оркестровку» регулировки сидения оркестра относительно микрофона для усиления присутствия мягких инструментов и смещения доминирующих инструментов на задний план, а также запись оркестра и хора в различных условиях. комнат, чтобы достичь степени элементарного перемешивания, чтобы варьировать их объемы, все это было устранено с помощью усовершенствованной впоследствии технологии.Как ни странно, вместо прямой имитации преднамеренного искажения духовой музыки захватчиков заменены раздражающие звуки флаттера. Темпы почти идентичны темпам Темирканова; скорее, существенно более длительная общая длительность здесь проистекает из включения коротких фрагментов относительно утомительной музыки — фанфаров, колоколов, ледяных перкуссий, — которые в более ранней записи разумно опускались. Тем не менее, для ушей, привыкших к богатому озвучиванию кантаты (из которой произошла оркестровка записи Темирканова), результат приверженности Штробеля оригинальной инструментальной обработке фильма звучит тонко и довольно мягко, хотя и гораздо лучше исполнен и запечатлен, чем на саундтреке.Это, в свою очередь, добавляет дополнительное измерение к основополагающему вопросу аутентичности — записал ли Прокофьев саундтрек с исчерпанными силами, которые лишили его большей части присущей ему силы из намерения или необходимости, и следует ли уважать присущие оригиналу ограничения и сохраняется как неотъемлемая часть художественного впечатления, или внутренняя интенсивность музыки оправдывает, если не требует, чтобы она была представлена со всеми ресурсами и энергией, которые могут собрать современные технологии, полный оркестр и хор? (Это вряд ли новое соображение, поскольку к нему обычно прибегают в продолжающихся дебатах по историческому исполнению о том, раскрывается ли полная слава Баха, например, на клавесине vs. рояль, барокко против соборного органа и т. Д.)

Предприятия Темирканова и Штробеля вызывают сомнения в том, почему кто-то захочет услышать все звуковые подсказки, которые функциональны в контексте фильма и специально были разработаны для этой цели, но изолированно звучат бессвязно, фрагментарно и без какой-либо очевидной логики. порядок — действительно, случайное изменение порядка 27 сокращений на компакт-диске Strobel посредством «воспроизведения в случайном порядке» вряд ли имеет значение. Тем не менее, когда их отрывают от фильма, они действительно выполняют своего рода конструктивную функцию — повышая оценку мастерства, с которым Прокофьев адаптировал эти материалы в своей кантате.Кстати …

Леопольд Стокски, Симфонический оркестр NBC, Хор Вестминстерского колледжа, Дженни Турель (7 марта 1943 г., различные источники в Интернете; 37 ‘)
Леопольд Стокски, Филармонический оркестр Нидерландского радио, Грут Омроэпчор, София ван Санте (22 августа 1970 г., Музыка и искусство или CD Медичи; 36 ‘) 7 , написано в память о сопротивлении русских блокаде Ленинграда.Тосканини победил, но Стокский получил еще больший утешительный приз — западную премьеру значительно превосходящего Александра Невского , которую он транслировал в качестве приглашенного дирижера по радиосети NBC с Симфоническим оркестром NBC (оркестр Тосканини!) 7 марта 1943 года. Даже если оба жеста возникли из чувства патриотического долга по отношению к тогдашнему союзнику (Тосканини позже назвал симфонию Шостаковича «мусором»), концерт Стокского остается прекрасным опытом, сохраненным в удивительно приличном звуке, который передает значительную степень текстуры, но это также положило начало практике, которая стала бы преобладающей в исполнении русских текстов в английском переводе (за исключением гимна захватчиков, который остался на пренебрежительной латыни), хотя слова действительно подходят к музыке и, что довольно замечательно для хоровых записей этого урожая, несколько внятны.Возможно, в знак необходимости соответствовать технологии AM-вещания, большая часть перкуссии либо опущена, либо настолько ослаблена, что ее едва можно услышать. У нас также есть голландский телевизионный концерт 1970 года в отличном стерео, который сохраняет весь объем звукового великолепия, которым прославился Стокский, и дает увлекательное сравнение с премьерой (и поется на русском языке). В то время как трансляция 1943 года имеет большое влияние, концерт 1970 года добавляет дополнительной смелости — возможно, больше не чувствуя себя ограниченным обязанностью представить новую работу, Стокски объединяет отдельные движения в непрерывный органический поток, позволяя при этом сделать все возможное, чтобы создать новое произведение. чрезвычайно драматический опыт, полный жестов.В самом начале он четко озвучивает вступительные аккорды, а затем вдвое уменьшает темп для протяжных атмосферных деревянных духовых инструментов и никогда не унимается от стремительного темпа немецкого гимна в третьей части, который создает пугающий контраст с сжимающимися струнами жертв. чтобы начать боевую атаку захватчиков ползком, который ускоряется и превращается в дикую, казалось бы, неудержимую силу, которую русская тема, окрашенная осторожностью, может только надеяться преодолеть с упорной силой воли и действительно только постепенно приобретает грань победы.Вместе два концерта Stokowski свидетельствуют о дирижере, который был бесстрашным авантюристом.
- Юджин Орманди, Филадельфийский оркестр, Вестминстерский хор, Дженни Турель (1945, Колумбия 78-е; 36 ‘)
Хотя он служил помощником Стоковски, Орманди имел противоположный артистический темперамент. На протяжении своего замечательного 44-летнего пребывания во главе Филадельфийского оркестра Орманди был известен своим безупречным мастерством и тщательной полировкой, но, возможно, именно его приглушенная личность и неспособность классифицировать свой талант привели критиков к тому, чтобы отнести его к второстепенному статусу.Тем не менее, знаменитый блестящий тон его оркестра был одновременно завораживающим и абсолютно убедительным в большинстве репертуаров, в том числе в русских модернах, которых он любил, руководя первыми записями Прокофьева Шестой (1950 — сенсационной) и Седьмой симфонии . И это то, что мы слышим в этой первой студийной записи Nevsky — гладкая, ровная динамика, приглушенная перкуссия и смешанная звучность, более подходящая для пластического моделирования более мягких пассажей, чем битва, для которой можно было бы использовать немного больше oomph .Разница со Stokowski, возможно, предполагает, что воспроизведение объективного звучания саундтрека может быть недостаточным без визуальных эффектов и что музыка, стоящая отдельно на концерте или записи, нуждается в некотором выделении для поддержания интереса. В любом случае, Орманди обеспечивает хорошую основу для последующих студийных записей, довольно объективно представляя музыку и оставляя других приукрашивать. Замечание: задолго до своей известности в стиле поп-арт Энди Уорхол был коммерческим иллюстратором и предоставил обложку для перевода этой записи в новый формат LP Columbia.Используя его технику «пятнистой линии» переноса сильно набитого чернилами наброска на впитывающую бумагу, результат был выпущен в четырех вариантах с использованием различных сплошных цветов фона: синего, зеленого, оранжевого и розового. Даже самые распространенные синие копии сегодня продаются коллекционерами на сотню долларов или больше, причем упаковка стоит гораздо дороже, чем ее содержимое. И, говоря о стоимости, давайте не будем забывать, что оригинальный альбом из пяти 78-х стоил 5,50 доллара (что эквивалентно примерно 75 долларам по состоянию на 2015 год). И мы жалуемся на текущие цены на музыку! После истечения срока их долгосрочного контракта с Columbia Орманди и Philadelphians перезаписали Nevsky для своего нового лейбла RCA в 1975 году — значительно более решительно, как будто чтобы избежать объективности их новаторских начинаний.
- Самуэль Самосуд, Оркестр и хор Российского государственного радио, Людмила Легостаева (1947, Мелодия и многие другие лейблы, 41 ‘)
Эта первая российская запись Невского может похвастаться уникальной аутентичностью, так как имеет печать дирижер, защищавший Прокофьева, которого композитор консультировал при написании своих поздних опер и которого он считал выдающимся интерпретатором своего творчества. Хотя Прокофьев сам провел первое исполнение своей кантаты Невский в мае 1939 года, у нас есть только единственная достоверная запись его собственного дирижирования — получасовая вторая сюита из его балета «Ромео и Джульетта », обработанного с оркестром Московской филармонии в оркестре. 1938 (сейчас на компакт-диске Parnassus).Если справедливо судить по этому единственному примеру, его подход густой и продуманный, с небольшим изяществом или юмором, даже в разделах, посвященных молодежи и танцам — в отличие от его динамичного набора сольных фортепианных записей 1935 года и его энергичного фортепианного концерта 1932 года № 3 с Копполой и Лондонским симфоническим оркестром. Неудивительно, что «Самосуд» во многом следует этому примеру с Невский (хотя эта партитура вряд ли требует легкой балетной нотки). Как видно из общего хронометража, темп Самосуд значительно медленнее, чем обычно, но в целом они следуют спецификациям Прокофьева в партитуре и, как результат, усиливают воздействие, от дебюта, предвещающего глубокую трагедию, до финала, который окрашивает победу рефлексивным сожалением. по его стоимости.Вместо центральной части «Песни для Александра», которая часто имеет тенденцию ускользать прочь, его темп только немного быстрее, отражая указание в партитуре просто « pi mosso », а не совершенно новый темп, и «Arise» «Русский народ» обретает большее чувство религиозной убежденности. Хоровое пение русских песен пылкое и суровое, как будто каждый слог на счету, и возвышается над аккомпанементом, чтобы подчеркнуть его значение, в то время как немецкие гимны размыты, глупы и плотны и часто тонут под инструментами (хотя темп ускоряется. и баланс смещается в конце «Крестоносцев в Пскове», чтобы обозначить материализацию реальной угрозы).«Битва на льду» продолжается терпеливо и методично (с почти полным отсутствием перкуссии), чтобы подчеркнуть сложность борьбы. «Поле мертвых» начинается значительно быстрее, чем указано количество очков, но игнорирует изменения темпа, чтобы нарисовать картину непоколебимой стойкости, и постепенно замедляется, как будто в полном изнеможении. В целом, когда истощено внутреннее возбуждение, интенсивность оценки проявляется изнутри, подчеркивая решимость и жертву над любым представлением о восторженной победе.
за компетентность, чем за вдохновение. Несмотря на это, он руководил великолепным Lt. Kije 1962 года, полным тонких характеристик (также с оркестром Венской государственной оперы, фермерским коллективом Венской филармонии), но по сравнению с его Nevsky он довольно разочаровывает.Несмотря на его прошлое, он поет мягко, а вокальные силы звучат тонко и недоедает, а отдельные голоса иногда выходят на первый план. Русские и немцы звучат одинаково послушно, не выражая ни гордости, ни угрозы. Звук перегружен, скрипки и пикколо трудно различить во вступлении к битве. Сама битва представляет собой утомительную абстрактную музыку, лишенную смысла повествовательной драмы, измученную безразличной игрой и бессистемным пением, лишь частично компенсируемые выдающейся перкуссией и некоторыми резкими изменениями темпа, хотя баланс может быть нелогично искажен, как когда русская тема под его аккомпанемент задыхается торжество, хотя тишина последствий представлена довольно эффектно.Пожалуй, наиболее впечатляющая часть — четвертая, в которой пение носит относительно восторженный характер, наполняется энергией благодаря быстрому ритму и приправлен выступающим ксилофоном и тарелками (хотя последние звучат как крышки мусорных баков).
- Фриц Райнер, Чикагский симфонический оркестр и хор, Розалинд Элиас (1959, RCA LP, 42 ‘)
Получив признание с момента своего первого выпуска, это была не только первая стереосистема Nevsky , но и самая ранняя запись, представившая оценка в истинно высокой точности.Он по-прежнему впечатляет поразительным сочетанием богатого звука и сложных текстур, подкрепленных глубокими ветрами и вздутием меди в недрах оркестра, которые раскрывают все великолепие и эффективность тревожной картины Прокофьева. Известный как строгий техник и перфекционист, Райнер руководит исключительно точной игрой с сухой, сфокусированной ясностью, в атмосфере которой гораздо больше возникают инструментальные тембры, чем явные эмоции или духовность. Таким образом, качество каждой ноты отчетливо слышно с самого начала, поскольку гобой и бас-кларнет объединяются для завораживающей звучности, играя одну и ту же томную мелодию на три октавы друг от друга на 32-й нотной скрипке.На другом конце динамического спектра битва вызывает звуковые волны, имитирующие приливы и отливы затяжного боя, в котором можно четко различить отдельные инструментальные и вокальные нити и понять большую часть текста. Увы, это сомнительное преимущество — пение по-английски, неуклюже сформулировано («Невидимые пути в Россию») и с неудобным акцентом на нотах. Действительно, в то время как лирический замысел был политическим и, следовательно, больше подходил для практической прозы, чем стремление к бессмертной поэзии, слова кажутся настолько прозаичными, чтобы лучше оставаться на языке, который не поддается пониманию большинства слушателей, что позволяет нам вообразить их гораздо более вдохновляющими. чем они есть.Непоколебимая объективность подхода Райнера вызвана графическим оформлением всей задней обложки первого релиза LP (помеченного только как «Heroes» и «Ross ’53»), хотя его монохромный цвет явно бросает вызов замечательной палитре текстур записи. лучше сочетается с яркой росписью спереди Федерико Кастельона. Несочетаемый компаньон на компакт-диске — блестящее прочтение блестящего Скрипичного концерта Хачатуряна Леонида Когана и Бостонского симфонического оркестра под управлением Монтё, который, хотя и великолепен, имеет мало общего с Невский за пределами национальности композиторов.
- Thomas Schippers, New York Philharmonic, Westminster Choir, Lili Chookasian (1962, Columbia LP; 42 ‘)
Росси дожил до 90 лет, но Шипперс, также известный оперой, умер в 47 лет, в подростковом возрасте. дирижерская карьера. В выпуске от 21 февраля 1969 года, посвященном уходу Леонарда Бернстайна с поста музыкального директора Нью-Йоркской филармонии, журнал Life назвал Шипперса «наследником … теперь фактически номер два в филармонии и главный среди плеяды молодых американских дирижеров». .(Он проиграл Пьеру Булезу и провел то немногое, что осталось от его карьеры в Цинциннати.) В то время как Life цитировал его «полное участие … В Шипперсе много театров, которые допускают, что он более эмоциональный, чем интеллектуальный. , «его несколько студийных записей в основном нежные, теплые и отполированные — и очень медленные (в том числе Пятая Филармонии Прокофьева и Четвертая Симфония Чайковского для EMI и Schubert Unfinished , которая длится 26 минут без повторов).(Но просто чтобы показать опасность полагаться на чрезмерно упрощенные обобщения в искусстве, скрипичный концерт Чайковского 1965 года с Зино Франческатти является нетипично импульсивным, а программа Барбера 1965 года, к которому он был особенно близок, электризирует.) удивительно, что его Nevsky не только чрезвычайно важен во всем, но и что он вообще смог записать его с филармонией, с которой он был связан на протяжении шестидесятых, но имел мало возможностей для записи — Колумбия явно предпочла продавать его суперзвезда Бернштейн, для которого Невский , казалось бы, был бы идеальным автомобилем.В любом случае и оркестр, и хор играют для Шипперса с ощутимым энтузиазмом, передавая заразительную убежденность (но также и достаточную безмятежность, как в спокойной центральной части «Arise») и резкие акценты, усиливающие воздействие столкновениями высоких частот и текстур высоких частот. яркая, четкая, детализированная точность, которая противоречит общим намеренным темпам — даже басовый барабан выделяется четким, а не глухим стуком. В частности, русские песни скачут душевно, безудержно, а битва поражает огромными динамическими контрастами.Это свежий, бодрящий, молодой взгляд на произведение, отражающий революционный пыл, вдохновивший его.
- Карел Анчерл, Чешская филармония, Хор Пражской филармонии, Вера Соукупова (1962, Supraphon LP, 38 ‘)
Приписывать интерпретации классической музыки политическими мотивами часто бывает рискованно и спекулятивно, но здесь это вполне возможно. быть гарантированным. Хотя жизнь Анцерля началась в привилегированном положении, она радикально отошла от типичного изнеженного образа жизни дирижера.Единственный член его семьи, который выжил в Освенциме, его 18 лет преданного служения руководству Чешской филармонией были вознаграждены изгнанием после советской оккупации. Вряд ли будет натяжкой предположить, что его суровый личный опыт привел к отвращению к войне и политике, которое повлияло на его подход к Александр Невский . Таким образом, немецкий гимн звучит горько, резко и прямо некрасиво, а русская сплоченная песня («Восстань …») в значительной степени лишена энтузиазма и задушена цимбалами.Действительно, драматические движения гораздо больше сосредоточены на затишье и страдании, чем на агрессии или триумфе, и финал собирает больше энергии для центральной части народов, чем вывод победителей, который звучит банально и по-детски с преувеличенным ксилофоном. Впечатление усиливается резкой, жесткой записью, которая имеет тенденцию фальсифицировать знаменитое звучание глубоких, теплых реверберирующих струн Чешской филармонии и точно сфокусированных ветров; действительно, его мягкая латунь производит впечатление нехарактерно резкой, назойливой и враждебной.Мы знаем из его многих других записей, что Ансерл мог вести с народным обаянием и преданной сосредоточенностью, но здесь я должен задаться вопросом, относился ли он как к немцам, так и к русским с одинаковым презрением и мог ли меньше заботиться о политическом исходе их битвы 13-го века, даже если полностью сочувствуя тяготам населения. Его запись достигает своего эмоционального пика в «Поле мертвых», невероятно трогательной элегии о прошлых потерях и, как следствие, сердечной молитве о будущем здравомыслии.
- Евгений Светланов, Симфонический оркестр СССР, Русский хор РСФСР, Л. Андреева (1966, Мелодия LP, 38 ‘)
Слышал здесь в начале своего замечательного 35-летнего пребывания в Симфоническом оркестре СССР. многие представляли квинтэссенцию русской музыки и посланника ее наследия, уделяя особое внимание малоизвестным композиторам (одним из которых был он), включая 27 симфоний ученика и друга Прокофьева Николая Мясковского.В этом свете его Nevsky можно рассматривать вместе с самосовским взглядом на русский язык, убедительно представляя партитуру, передавая ее логику, каждый элемент на своем месте без преувеличений и крикливости. Действительно, это звучит «правильно». (Увы, повторяя трения Эйзенштейна и Прокофьева с властями, в 2000 году Светланов был уволен из своего оркестра якобы за то, что провел слишком много времени за границей). Стерео распространение очень велико, а динамический диапазон широк, от мягких частей до шепота, хотя соло «Field of the Dead» постоянно находится выше громкости piano , которой обычно придерживается партитура, и он добавляет драматическую паузу. перед первым появлением русской темы в битве, пожалуй, не устоял, подчеркнув ее тематическую значимость.(Концерт Светлановской филармонии 1988 года [ICA Classics CD] кажется более общим.) В целом, это, по сути, русская запись в современном звуке.
Наполнитель компакт-диска
Светланова — редко слышимая Здравица («Праздничная песня»), кантата, которую Прокофьев написал в 1939 году в честь 60-летия Сталина, предположительно как страховку, чтобы остаться в благосклонности лидера (и действительно, позже он цитировал ее. в его защиту во время чистки 1948 года). Текст был разработан комитетом и, как описывает его Владимир Орлов, продвигает «культурный миф» о Сталине как Отце народов через призму признательности различных национальностей, единство которых в русской нации Сталин поддерживал (хотя и не всегда добровольно). и восхваляет великолепие жизни под его правлением, кульминацией которого является убедительный апофеоз до мажор.Пышный, мелодичный и совершенно нетребовательный « Здравица » рассматривает любой соблазн унизить «Александр Невский » как простую пропаганду — это настоящая вещь.
Андр Превин, Лондонский симфонический оркестр и хор, Анна Рейнольдс (1972, EMI / Angel LP, 42 ‘)
Клаудио Аббадо, Лондонский симфонический оркестр и хор, Елена Образцова (1880, DG LP, 38 ‘)
Неэме Ярви, Шотландский национальный оркестр, SNO Chorus, Линда Финн (1988, Chandos CD, 40 ‘)
Валерий Гергиев, Мариинский (Кировский) оркестр и хор, Ольга Бородина (2002, Philips CD, 35 ‘)
Было много дальнейших записей Невский
(по крайней мере, дюжина на момент написания этой статьи в конце 2015 года).Из тех, что я слышал, я перечисляю эти четыре вместе не из-за низкого качества — я считаю их всех выдающимися, — а потому, что они обладают отличным звуком, прекрасным исполнением и сравнительно грандиозными взглядами на работу — драматичными и впечатляющими. полностью музыкальный. Одни только тайминги предполагают некоторые заметные различия: Гергиев набирает силу за счет чистой скорости и атакующей тяги (но с «битвой», которая убедительно развивается благодаря тщательному наращиванию), Превин погружен в серьезные размышления, а Аббадо и Ярви находятся между ними и убедительно уравновешиваются между собой. несметное количество эмоций содержится в произведении.Комбинация компакт-дисков Превина — это The Bells , пышная романтическая хоровая симфония Рахманинова, основанная на стихотворении Эдгара Аллана По, в то время как все остальные предлагают агрессивно современную Скифскую сюиту Прокофьева , вкус его более ранней фазы enfant dangerous (а Аббадо включает его Lt. Kije тоже). Ни один из них не кажется мне таким стилистически отличительным, как предыдущие, но они и, возможно, другие звучат достаточно идиоматично, и их было бы вполне достаточно, если бы по какой-то печальной причине вы могли услышать только один.
Как всегда, я принимаю кредит и вину за музыкальные суждения, но с благодарностью признаю следующие источники фактов и цитат в этой статье:
Атфельдер, Пол: примечания к LP Ormandy (Columbia ML 4247, ок. 1949)
Барлоу, Гарольд: Избранные письма Сергея Прокофьева (Северо-Восточный университет, 1998)
Коул, Эдвард: примечания к LP Ancerl (Artia ALS-7202, c.1962)
Кук, Мервин: История киномузыки (Кембриджский университет, 2008)
Доунс, Эдвард: примечания к LP Schippers (Columbia MS 6306, 1962)
Эйзенштейн, Сергей: Записки кинорежиссера (tr: X.Данко; Дувр, 1970)
Эйзенштейн, Сергей: The Film Sense (тр. И изд .: Джей Лейда; Faber & Faber, 1943)
Гаммонд, Питер: примечания к LP Previn (Angel 36483, 1972)
Глосар, Нина и Франк Штробель: примечания к компакт-диску Штробеля (Capriccio SACD 71014, 2004)
Гоберман, Джон: примечания к компакт-диску Темирканова (RCA 09026 61926-2, 1994)
Гудвин, Джеймс: Эйзенштейн, кино и история (Университет Иллинойса, 1993)
Лейда, Джей: Кино (Кольер, 1969)
Маст, Джеральд: Краткая история фильмов (Пегас, 1971)
Орлов, Владимир: «Прокофьев и миф об отце народов — Кантата Здравица » ( Journal of Musicology 30: 4, Калифорнийский университет, 2013)
Перкинс, В.Ф .: Фильм как фильм (Пингвин, 1972)
Пудовкин: О пленочной технике (tr: Ivor Montegu; Vision Press, 1950)
Робинсон, Харлоу: Сергей Прокофьев — Биография (Викинг, 1987)
Шенберг, Гарольд: Жития великих композиторов (Нортон, 1981)
Смит, Тим Дж .: «Аудиовизуальные переписки в фильме Сергея Эйзенштейна« Александр Невский: пример внимания зрителей »» в книге Теда Нанничелли и Пола Таберхама: Cognitive Media Theory (Routledge, 2014)
Кроме того, все упомянутые фильмы На YouTube представлены отпечатки разного качества: «Лейтенант Кийе» Фейнциммера и «Удар Эйзенштейна », «Броненосец« Потемкин »,« Октябрь — десять дней, потрясших мир, старый и новый »[также известный как Генеральная линия], Александр Невский, Иван Грозный, часть 1 и Иван Грозный, часть 2.
Авторские права 2015 Питер Гутманн

Александр Невский с живой музыкой в Барбакане

Одна из странностей классической музыки заключается в том, что мы часто слышим пьесы, исполняемые без их оригинального контекста. Балетная музыка часто исполняется как просто оркестровая музыка, и многие композиторы сделали сюиты из балетной музыки или музыки из фильмов, чтобы сделать это еще проще. Однако иногда, когда мы слышим произведение в его первоначальной форме, с его первоначальным контекстом, вещи встают на свои места, чего иначе не могло бы быть.

Несмотря на то, что я был большим поклонником Прокофьева, я никогда так не любил кантату Александр Невский . Это захватывающее произведение, но я никогда не видел в нем ничего большего. Пока я не услышал, как Симфонический оркестр Би-би-си играет ее вживую с показом Эйзенштейна «Александр Невский », который полностью изменил мое мнение об этой пьесе.

Снятый в 1938 году, Александр Невский был первым звуковым фильмом Сергея Эйзенштейна. Эйстенштейн и Прокофьев тесно сотрудничали во время создания фильма, Прокофьев писал музыку специально для сцен, снятых Эйстенштейном, но Эйстенштейн также адаптировал свои кадры к музыке Прокофьева.Результат динамичный и очень хорошо течет; нет сцены, где музыка кажется неуместной, и контраст с тихими или тихими сценами всегда достигается с большим эффектом.

Александр Невский — русский средневековый народный герой, в нем Эйстенштейн нашел идеальный сюжет для фильма. В поисках официального политического одобрения и народного успеха героический образ Александра Невского нашел отклик у всех участников. В фильме он статный и привлекательный мужчина, обладающий не только большим пониманием поля битвы, но и настоящей страстью к России.Лирика националистическая, как и речи Александра, но, учитывая ситуацию 1938 года, можно представить, насколько это было бы очень впечатляюще в то время. Тем более во время переиздания фильма в 1941 году! Невский сражается с немецкими тевтонскими рыцарями и побеждает их с помощью не только солдат, но также горожан и крестьян. Послание предельно ясно: если кто-то попытается напасть на Россию, мы его победим. И действительно, это повторяется в речи Невского, где он говорит, что в следующий раз, когда кто-то вторгнется в Россию, он потерпит поражение, он призовет всех к оружию, а те, кто не ответит, будут наказаны, если не им, то его сыновьями (это за выступлением последовала жуткая улыбка, от которой весь концертный зал зашит).

Время абсолютно необходимо, когда оркестр исполняет музыку из фильма вживую. В тот момент, когда актеры начинают говорить, оркестр должен молчать или играть гораздо тише. Вдобавок ко всему, поскольку музыка была написана специально для сцен, звуки должны точно соответствовать изображениям. Мартин Брэббинс точно рассчитал время и с осторожностью и энтузиазмом руководил симфоническим оркестром BBC. Партии ударных и духовых инструментов сыграли большую роль в пьесе, и сделали это искусно.

Симфонический хор BBC был просто фантастическим. Их исполнение «Восстаньте, люди России» было энергичным и убедительным, и определенно стало изюминкой спектакля. В сочетании с визуально привлекательными образами из фильма Эйстенштейна это, безусловно, перенесло меня в другой мир. Появление меццо-сопрано Кэтрин Вин-Роджерс в «Поле мертвых» было немного менее запоминающимся, хотя она была солидной и технически надежной. Возможно, ее интерпретации не хватало той эмоциональной глубины, которую можно было бы ожидать от песни о девушке, идущей по полю с жертвами битвы.Это была именно такая эмоциональная глубина, которую часто доставлял припев, как в более энергичных, так и в более безмятежных числах. Интересный и явно продуманный контраст в припеве составил гимн, который пели тевтонские рыцари. Это было латинское песнопение («Peregrinus expectavi, pedes meos in cymbalis»), и его исполнение хором было спокойным и уверенным, хотя и без какой-либо эмоциональной привязанности.

*** 11

Александр Невский (1938) — Александр Невский (1938) — Отзывы пользователей

Эйзенштейн описывает свое сотрудничество с Прокевьевым как равноправное партнерство, в котором они работали вместе, чтобы совместить изображение и музыку, сцена за сценой.К сожалению, звукозапись оказалась катастрофой, так что на этот раз приверженность к подлинности в Criterion DVD имела неприятные последствия. К счастью, есть как минимум одна отреставрированная версия фильма на VHS (BMG Classics) с отличной перезаписью музыки (оркестром и хором Санкт-Петербургской филармонии).

Интересно сравнить этот фильм с современными пропагандистскими фильмами Англии, Германии и США. Фильм Эйзенштейна был снят в 1938 году в ответ на страх перед немецким вторжением; и Оливье в 1943 году, когда еще ожидалось вторжение Германии в Англию.Оба фильма театральные, но по-разному. Оливье начинает с показа постановки пьесы в Театре «Глобус» собственной труппой Шекспира, а затем выводит нас из театра в более кинематографическую (хотя и стилизованную) обстановку. Фильм Эйзенштейна с самого начала кинематографичен, но диалоги и речи все еще находятся под влиянием мелодраматических актерских условностей старого русского театра. Это очень хорошо работает для выступлений Черкасова в роли Александра, потому что часть его работы как князя и военачальника заключалась в том, чтобы играть роль на публике.

В нацистской Германии первым крупным пропагандистским фильмом был утомительный фильм Лени Рифеншталь «Триумф воли», в котором было записано грандиозное политическое зрелище — толпы толпы приветствовали громкие речи Гитлера. Пропаганда в ее шедевре, фильме об Олимпийских играх 1936 года в Берлине, гораздо тоньше, с ее поклонением спортивному мужскому телу, несущему тревожный подтекст мифа о превосходстве арийцев. Но немецкие пропагандистские фильмы военного времени тоже могли быть тонкими. Urlaub auf Ehrenwort Карла Риттера типичен.На нем изображен молодой лейтенант, позволяющий мужчинам из своей роты уйти в 24-часовой отпуск перед тем, как вернуться в окопы Первой мировой войны (и почти верная смерть). Вопреки советам ветеранов, он соглашается с их честным словом вернуться, хотя он будет предан суду и расстрелян, если они этого не сделают. Естественно, все они возвращаются (хотя некоторые из них ругают себя за это), по-видимому, вдохновляя публику на аналогичные проявления долга перед своей страной.

В Соединенных Штатах одним из лучших пропагандистских фильмов о Второй мировой войне были «Военно-воздушные силы Говарда Хокса».В нем мы следим за несоответствующим экипажем бомбардировщика, когда они связываются друг с другом боевым опытом и преодолевают препятствия, чтобы продолжить свое участие в войне. Однако, как правило, в фильмах Хоукс их настоящая преданность больше друг другу, чем своей стране.

Эйзенштейну нужно окунуться в далекую историю, чтобы найти какие-либо военные триумфы России. По иронии судьбы, Александр (как и другие русские князья) произошел от викингов, которые плыли по русским рекам, чтобы завоевать и управлять своими собственными вотчинными владениями.Значит, он победитель, отталкивающий другого потенциального завоевателя. Физически они не такие уж и разные (хотя актеры, изображающие немецких князей, явно выбраны за их уродство и ухмыляющуюся глупость). Но настоящий контраст между простыми солдатами. Русские крестьяне такие же высокие и сильные, как дворяне; в то время как немецкие крестьяне, которые выбегают из стены щитов, чтобы убить раненых русских, на фут ниже своих хозяев. В этом контрасте есть некоторая историческая правда.Русские крепостные в средние века были в гораздо лучшем положении, чем их европейские коллеги, потому что они всегда могли убежать в пустыню и очистить свою землю.

В фильме Эйзенштейна мы впервые видим Александра как рыбака. В битве с немцами он использует свои знания рыбака о льдах, а также свои знания об их военной тактике, чтобы победить их. Когда Гаврило ломает стену щитов, они вынуждены перегруппироваться и собраться на западной стороне озера, где лед тоньше.

Одно из других удовольствий фильма Эйзенштейна (которого не хватает большинству зрителей) — это исторически точный способ, которым он изображает политику средневековой России. Такие города, как Псков и Новгород, во многом обязаны своим растущим богатством и известностью торговле, которая привела к власти купцов и оттеснила князей до тех пор, пока их военный опыт и феодальные сборы не понадобились для отражения захватчиков. В фильме Александр показан не только как военачальник, но и как искусный политик, умеющий ждать своего часа и как после победы максимально использовать свою популярность.

7 из 10 считают эту информацию полезной. Был ли этот обзор полезным? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка

Обзор / Музыка; «Невский», «Одзава» и «Бостон» Эйзенштейна

Ледовая битва в «Александре Невском» Сергея Эйзенштейна незабываема для всех, кто видел фильм 1938 года: просторы замерзшего озера; белая скала Ворона, стоящая огромным черепом над тишиной; русские солдаты пытаются увидеть движение на горизонте.Когда тевтонские рыцари, наконец, выходят из мрачной белизны верхом на лошадях и едут острым как нож, их злой натиск одновременно снимает и усиливает напряжение. Только когда лед треснет под тяжестью их доспехов, утопив их, как в ледяной версии Красного моря Исхода, напряжение не снимается и не обращается в ужас в море мертвых тел, лежащих на льду.

Но любой, кто смотрел фильм в пятницу вечером в Эйвери Фишер Холл, не скоро забудет и звук этих сцен: пустынное гудение струн с нарастающим биением сердца виолончели; медные пульсации, металлические и тревожные; вздохи и медленные смены гармонии.Инструменты воспроизводили далекий топот копыт или лязг доспехов, слышимый на большом холодном пространстве.

Это были звуки саундтрека к фильму Сергея Прокофьева, сыгранного в новой концертной версии под управлением Бостонского симфонического оркестра Сейджи Одзавы; Над игроками на большом экране была недавно отреставрирована классика Эйзенштейна. Субтитры проецировались на меньшую горизонтальную полосу, оставляя четкое изображение незапятнанным. Выступление пошло на пользу Линкольн-центру (так почему же не был задействован Нью-Йоркский филармонический оркестр?), Но мероприятие было настолько мощным в музыкальном и драматическом плане, что его следовало повторить.

Единственная проблема заключалась в том, что музыка была настолько неотразимой, а сила настолько велика (хор фестиваля Тэнглвуд во главе с Джоном Оливером присоединился к оркестру в почти религиозных гимнах Прокофьева), что иногда казалось, что звук выходит за рамки фильма. , нарушая правила поведения в отношении звуковых дорожек, которые предназначены для того, чтобы их нужно было слышать, но не слушать.

Но это не обычная звуковая дорожка. «Невский» был первой «звуковой дорожкой» Эйзенштейна, хотя музыка важнее речи.Прокофьев работал с режиссером, создавая точно поставленные композиции, соответствующие действию. В фильме всего около 60 минут музыки (а это более 100 минут), но Эйзенштейн хотел, чтобы ее отсутствие ощущалось как пауза, «цезура» — и это так.

Оригинальная звуковая дорожка была записана примерно 30 инструментами; примитивные методы микрофона использовались для воздействия на баланс и тембр. Сам фильм, призванный подготовить русских к еще одной возможной битве с немецкими захватчиками, вскоре устарел, поскольку Гитлер и Сталин заключили недолговечный союз.Прокофьев переделал музыку для полного оркестра и создал 40-минутную кантату «Александр Невский» (соч. 78).

Музыка к фильму была полностью утеряна, поэтому Уильям Д. Брон переписал звуковую дорожку из фильма, а затем переписал ее, используя кантату в качестве модели. Прокофьев никогда бы не подумал, что это будет играть так, как это было в пятницу вечером, и даже Эйзенштейн мог бы немного возразить против того, как изображение затмевается множеством фигур внизу и за его пределами. Но фильм сохранился, чему способствовало то, что продюсер мероприятия Джон Гоберман сделал снимок с оригинального нитратного негатива «Невского» в Москве.Новоиспеченный звук и изображение были объединены в других городах здесь и в Европе, но это было первое выступление в Нью-Йорке.

Политика этого сталинского фильма проявилась кое-где в комментариях о богатых, или в нарочито «крестьянском» сексуальном юморе, или в почти проповеднических замечаниях Невского о захватчиках на русской земле. Но это были всего лишь китчевые поверхностные вещи, на которые легко не обращать внимания (над ними даже посмеялись в пятницу вечером). И хотя актер Николай Черкасов, сыгравший Невского, был членом ЦК КПСС и, несомненно, следил за Эйзенштейном так же, как Эйзенштейн на Невском, это был скорее националистический фильм — Эйзенштейн назвал его «патриотическим». оружие »- чем сталинское.Музыка Прокофьева также далека от институциональной или пафосной. Когда Дженис Тейлор пела лирическую жалобу после ледового сражения в пятницу вечером, холод был вызван человеческим сочувствием, а не политкорректностью, несмотря на скомпрометированный текст.

По сути, фильм представляет собой смесь низкого юмора и высокой расчетливости, сочетающую мелодраматические жесты из немого кино с тонким вниманием к таймингу и изображению. Музыка к фильму не случайна; это важно. Эйзенштейн объяснил, как в ледовой битве каждый музыкальный жест соответствует элементу изображения, как даже чувство времени в одной из фраз Прокофьева имеет свой аналог в том, как наши глаза воспринимают экран.Прокофьев, писал он, мог «уловить эмоциональное настроение, ритм и структуру сцены и передать мне музыкальный эквивалент изображения».

В пятницу вечером музыка превратила экран в эпическую сцену; экран ответил комплиментом. А озвучивание фильмов заявило о себе как об оперном искусстве.

Александр Невский СПРАВОЧНИК ДЛЯ РАДИО И ПРОКОФЬЕВА УК ПРЕМИРА.

Николай Черкасов в роли Александра Невского в фильме Эйзенштейна.

1 «Слушатель» — это издание BBC, которое вместе со статьями, представляющими интерес, письмами читателей и обзорами собственных критиков пьес, фильмов, музыкальных представлений и т. Д., опубликовал текст переговоров, транслируемых BBC. Речь Черчилля, озаглавленная «Четвертый кульминационный момент» (другими тремя поворотными моментами, по словам Черчилля, были падение Франции, успех Битвы за Британию и принятие в Конгрессе США закона об аренде и ссуде). в номере от 26 июня 1941 г .; речь также была издана как граммофонная пластинка (HMV ALP 1556).

2 Оруэлл, Джордж, «Девятнадцать восемьдесят четыре», Полное собрание сочинений Джорджа Оруэлла, том. 9, изд. Питер Дэвидсон, (Лондон: Secker & Warburg, 1984), 5.

3 Уильямс, У. Э., 28 августа 1941 г., Слушатель.

4 Оливье, Лоуренс, Признания актера: Лоуренс Оливье, (Лондон: Вайденфельд и Николсон, 1982), 162.

Эдвард МОРГАН

Июнь 1941 года, самая короткая ночь в году, на фронте протяженностью более тысячи миль началась операция «Барбаросса» — вторжение в Советский Союз немецких войск численностью около двух с половиной миллионов человек.Последствия этого события, вместе с нападением Японии на американскую военно-морскую базу в Перл-Харборе позже в том же году, в конечном итоге решат исход Второй мировой войны, но все это было в будущем. На этом этапе войны Черчилль и его военный кабинет в Лондоне желали больше всего двух событий: вступления США в войну на стороне союзников и ослабления давления на Британию путем открытия Гитлером второго фронта. Вторжение в Советский Союз дало Черчиллю его второе желание, но теперь его непосредственная проблема заключалась в том, как сделать Советский Союз, нового союзника Великобритании, приемлемым для британской общественности.Как мог Советский Союз — самопровозглашенный противник западного капиталистического мира, рассадник революции, распространитель коммунизма, захватчик Финляндии и подписавший Пакт Молотова-Риббентропа о ненападении в августе 1939 года — потерять свой сомнительный имидж? в глазах британской общественности? Как фильм Эйзенштейна «Александр Невский» в невероятной форме радиоспектакля BBC и музыка Прокофьева стали одной из частей кампании по завоеванию умы и симпатий британской общественности в один из самых критических моментов Второй мировой войны. предмет этой статьи.
Примечательно, что Черчилль, который вот уже двадцать пять лет является «заклятым врагом коммунизма», задал тон новому подходу к Советскому Союзу с речью, переданной в самый вечер советского вторжения. Узнав о том, что произошло, когда он проснулся в восемь утра в воскресенье (были строгие инструкции, что его следует разбудить только в случае вторжения в Англию), Черчилль немедленно заявил, что он будет вести радиовещание на всю страну в девять вечера. Не было времени на консультации с кабинетом, и, слушая своих советников в Чекерсе, официальной загородной резиденции премьер-министра, Черчилль весь день работал над своей речью, которая была завершена всего за двадцать минут до трансляции, таким образом, возможно, намеренно, не позволяя своей речи. Министр иностранных дел Энтони Иден, время проверить это.Он изобразил русских как «охраняющих свои дома, где молятся матери и жены — о да, ведь бывают времена, когда все молятся — за безопасность своих близких, возвращение кормильца, своего защитника или своего защитника. […] Я вижу наступление на все это в ужасающем натиске нацистской военной машины с ее […] агентами, только что вылетевшими из теснины и сковывающего дюжину стран ». Он также взглянул в сторону этого другого потенциального союзника и заключил: «Российская опасность, следовательно, наша опасность, и опасность Соединенных Штатов, точно так же, как причина любой русской борьбы за свой очаг и дом является причиной. свободных людей и народов во всех уголках земного шара ».Выступление было полностью напечатано в The Listener. (1)
Распространение информации (и дезинформации) является жизненно важной частью современной войны, особенно для поддержания морального духа гражданского и военного населения, и с 3 сентября 1939 года, когда была объявлена война, средства массовой информации Великобритании — фильмы, пресса и радио — подвергались строгому контролю. За публикацию материалов Би-би-си в основном отвечало Министерство информации, размещавшееся в недавно построенном здании Сената Лондонского университета на Малет-стрит, рядом с Британским музеем.Внешний вид этого здания послужил вдохновением и образцом для Министерства правды Джорджа Оруэлла в 1984 году: «Министерство правды — Minitrue на новоязе — поразительно отличалось от любого другого объекта в поле зрения. Это была огромная пирамидальная структура из сверкающего белого бетона, вздымающаяся вверх, терраса за террасой, на триста метров в небо. (2) Еще до вторжения в Советский Союз Министерство информации считало жизненно важным вопросом отношение правительства к Советскому Союзу и, следовательно, то, как оно должно быть представлено британской общественности.Как и везде в стране и в правительстве, мнения разделились: один член министерства считал, что Советский Союз сможет продержаться максимум шесть недель, а сам Черчилль признал враждебность к коммунизму и опасения того, как коммунизм может победить, если Советский Союз победит в войне, требует принятия последовательного подхода. Было решено, что британской общественности следует больше информировать о Советском Союзе и его народах — их образе жизни, традициях, истории и культуре.В межвоенные годы «большевизм» многих напугал — пришло время перевоспитания общества. Акцент должен был быть сделан на дореволюционной истории и культуре России, а внимание общественности должно было быть отвлечено от менее привлекательных аспектов недавнего прошлого Советского Союза.
Основной вклад BBC в официальную пророссийскую пропаганду был в форме драмы (Чехов был фаворитом), разговоров и «очерков» (термин, впервые использованный на радио в 1924 году). В период с июня по декабрь 1941 года проводились регулярные беседы на различные российские темы, такие как Российская Полярная Империя, Народы СССР, Московская тревога, Советские военные плакаты, Семейная жизнь в России, Пушкин и Онегин и Путешествие на Кавказ.К августу один из критиков «Слушателя» мог написать: «Би-би-си наверстывает упущенное, проливая свет на наше незнание России. […] То, что вызывает в этой стране всеобщее восхищение нашим грозным союзником, — это качество русских людей, а не природа их политических идей и институтов, и после долгих лет безразличия и отчуждения мы обнаруживаем, как мало мы знаем народа, чья доблесть и сила духа устанавливают новый стандарт сопротивления гуннам.(3)
В 1940 году BBC обратилась к поэту из Белфаста Луи Макнейсу (1907–1963) с предложением написать для них «некоторые аспекты нацизма и его влияния или его жертв». Макнейс был знакомой фигурой лондонской литературной сцены 1930-х годов. По возвращении из США, где он преподавал в Корнельском университете, он дал интервью Би-би-си, и в январе 1941 года он нанял написать сценарии, которые способствовали бы укреплению национального духа и вызывали симпатии американцев.Сотрудник отдела художественных и драматических фильмов Би-би-си тогда прокомментировал: «Мы в этой стране еще не смогли найти первоклассного поэта для таких радиопрограмм». Они нашли один в Макнейсе. В период с февраля по декабрь своего первого года работы на BBC Макнейс писал сценарий в месяц. Главное задание Министерства информации для Би-би-си состояло в разработке программы, которая передала бы американцам благодарность правительства за передачу пятидесяти американских эсминцев британскому флоту в рамках соглашения по ленд-лизу, которое было подписано в 2005 году. Март.Когда Макнейс и его продюсер находились в девятидневном патрулировании в Северной Атлантике на переименованном HMS Chelsea, чтобы создать подлинную атмосферу для их репортажа, капитан поймал по своему радио важную новость о вторжении в Советский Союз. и, как следствие, теперь был союзником Великобритании.
Таким образом, с тех пор «русская» тема будет важным элементом в материалах BBC: первой «русской» статьей Макнейса был доктор Чехов, транслировавшаяся 6 сентября и позже повторенная под слегка загадочным названием «Солнечные лучи в его шляпе». .Осенью 1941 года Министерство информации предложило Би-би-си представить масштабный фильм, посвященный героизму российского народа перед лицом иностранного захватчика. Продюсером должен был стать Даллас Бауэр, инженер по профессии, который работал в британских фильмах и на BBC, в инженерном отделе детской телевизионной службы (1936-1939). Поклонник режиссера Сергея Эйзенштейна, он использовал копию Александра Невского для телеканала BBC в качестве образца визуальной композиции для телевизионных стажеров, и он считал, что это станет идеальным предметом для дани BBC.Сегодня Бауэра лучше всего помнят как сопродюсера с Лоуренсом Оливье классического фильма 1944 года Шекспира «Генрих V», в котором битва при Азенкуре, завершившаяся атакой французской кавалерии под аккомпанемент музыки Уильяма Уолтона, обязана более чем немного к кадру «Битва на льду» в «Александре Невском». Сам Оливье признал, что «битва […] была усеяна мелкими кражами со стороны нашего Повелителя всего, Эйзенштейна». (4)
Впервые просмотренный в России в декабре 1938 года, фильм Эйзенштейна впервые был показан в Лондоне 23 апреля 1939 года в кинотеатре New Gallery на Риджент-стрит в рамках единого утреннего спектакля, организованного левым кинематографическим обществом.Анонимный критик The Times посчитал ее «совершенно без осложнений и такой же простой в своем подходе, как приключенческий рассказ для мальчика». Он согласился с его намерением провести современные параллели: «Конечно, часть цели фильма — сравнить эти дикие машины [тевтонских рыцарей] современных фашистов и противопоставить их человеческим и неприкрытым армиям России. . В фильме мало диалогов — то, что есть, объясняется разговорным английским комментарием — и по большей части сопровождается чрезвычайно драматичной музыкой, работами Прокофьева.Как и во многих фильмах о войне, его целью было изобразить героизм солдат и гражданских лиц, усилить ненависть к врагу, показывая зверства, совершенные ими, и в данном случае представить полумифического лидера, который: появившись в решающий момент, он избавит свой народ от почти неминуемой катастрофы. (Далее)

НАЗАД К РЕЗЮМЕ

ЖУРНАЛ ТРИ АПЕЛЬСИНА №8 Ноябрь 2004 г.

Давайте бороться против второй холодной войны — Orange County Register

Я помню, когда был ребенком в Москве.В 80-е годы он все еще назывался Советским Союзом. Каждую среду в школах по всей России ровно в 8 часов утра, перед началом обычных уроков, у нас был специальный класс под названием «Политическая информация». В этом классе мы слышали, как наши учителя и одноклассники произносят речи о достоинствах социализма и пороках капитализма.

А олицетворением зла были Соединенные Штаты. Ожидалось, что мы будем ненавидеть американцев, и нам сказали, что все они ненавидят Советский Союз и замышляют в ближайшем будущем атаковать нас с применением ядерного оружия.

В этот период также было снято огромное количество антисоветских фильмов, которые подтвердили, почему я должен был ненавидеть Соединенные Штаты. Но я этого не сделал.

Мой дед, который был полковником Красной армии и сражался с нацистами во время Второй мировой войны, встречал много американских военных на реке Эльба в 1944 году и часто рассказывал мне, насколько хороши американские солдаты. Он сказал, что они были совсем как русские! Но в 80-е годы это был разгар «холодной войны».

Только в конце 1980-х Михаил Горбачев изменил Советский Союз и весь мир.

Россия и Америка больше не были врагами. «Холодная война» официально закончилась. В 1998 году я впервые поехал в США в качестве гостя на чемпионате по классическому бодибилдингу Арнольда Шварценеггера. Я быстро понял, что мой мудрый дедушка был прав, а американцы были добрыми и добрыми. Я переехал из Москвы в Лос-Анджелес в 1999 году, после того как уже был признанным чемпионом по бодибилдингу в России.

Я быстро понял, что многие американцы все еще имеют предвзятые стереотипы о России и русских.Также было выпущено большое количество голливудских фильмов, которые поддерживали эти стереотипы, изображая россиян как торговцев наркотиками, головорезов и гангстеров.

Я всегда хотел заниматься кинобизнесом, и в 2003 году я снял свой первый фильм «Московская жара». Это был англоязычный фильм с голливудскими актерами и съемочной группой, который в 2004 году стал большим театральным хитом в России. продано более чем в 60 стран мира, включая США. В фильме русские и американцы работали вместе и боролись против зла.Они не дрались друг с другом.

После «Московской жары» я снял пять боевиков, одним из которых был «В поисках сокровищ», отобранный для кинофестиваля в Ньюпорт-Бич. Я помню, как разговаривал с Orange County Register в 2007 году. Основной темой моего интервью была борьба со стереотипами «холодной войны» и тот факт, что холодная война давно закончилась.

Внезапно наступил 2014 год, и мне кажется, что снова начинается холодная война. Российские и американские СМИ, а также некоторые политики в обеих странах, по-видимому, ведут очень враждебную борьбу по многим направлениям.Вот почему я решил снять новый фильм, в котором американцы и русские работают вместе. «Черная роза» — это история майора российской полиции, нанятого полицейским управлением Лос-Анджелеса для раскрытия серии ужасных убийств, совершенных в отношении молодых женщин убийцей-социопатом-садистом на улицах Голливуда.

«Черная роза» — это совместная работа русских и американцев; не воюют друг с другом.

Я снял фильм и снялся вместе с Кристанной Локен, Адрианом Полом, Робертом Дави, Робертом Мадридом и Матиасом Хьюзом.Я искренне надеюсь, что этот фильм станет еще одним межконтинентальным мостом, объединяющим эти две важные страны.