1. Девкалион: Ной из греческой мифологии

Девкалион — один из самых интересных персонажей греческой мифологии. Он считался предком греков, точно так же во многих историях греческой мифологии Персей считался предком персов.

В греческой мифологии Девкалион — персонаж, история которого явно параллельна истории Ноя в Ветхом Завете. В частности, Девкалион появляется как человек, который построил ковчег, чтобы спасти себя и свою жену по имени Пирра от потопа, посланного Зевсом для уничтожения человечества.

Девкалион и его жена бродили по затопленной земле, пока, наконец, не нашли землю на вершине горы Парнас. Принеся жертвы богам, супруги спросили, как человечество может возродиться. Гермес, посланник Бога, велел им бросать камни позади себя, когда они идут. Девкалион и Пирра поступили соответственно. Камни, брошенные Девкалионом, превращались в мужчин, а камни Пирры — в женщин. Таким образом, человечество родилось заново.

6 греческих мифов, которые нужно знать, чтобы понять историю искусства

Art

Кристи Кюсель

17 января 2020 г. 17:22

Raoul Dufy

Léda et le Cygne , 1926

Bailly Gallery

Greek Myths создал пленки Artists Artists Artists Artist богини из мрамора. Испытания древнегреческих героев и монстров служили источником вдохновения для мастеров эпохи Возрождения, сюрреалистов и художников-концептуалистов. Хотя единого изложения греческой мифологии не существует, такие источники, как Гомер Илиада и Метаморфозы Овидия представляют собой альтернативную историю человечества , от сотворения первой женщины до падения Трои. Ниже мы подробно рассмотрим шесть мифов, необходимых для понимания греческой мифологии, которая была вплетена в историю искусства.

Ящик Пандоры

Реклама

Пандора, первая женщина на Земле, была создана в качестве акта мести. Зевс, царь неба и богов, разгневался на титана Прометея за то, что он создал человека по образу богов и снабдил их огнем, который он украл у неба. Зевс приказал богу Гефесту создать Пандору, чтобы отомстить Прометею. Пандора была помещена в идиллическую версию Земли, и Зевс дал ей коробку, которую велел никогда не открывать. Пандора не смогла устоять перед искушением и открыла ящик, выпустив в мир множество болезней, таких как болезни, старость и смерть.

Французский художник Одилон Редон был очарован женщинами из классической мифологии и несколько раз рисовал Пандору. На картине ок. 1914 год. Пандора предстает обнаженной и окружена множеством ярких цветов, но при этом пристально смотрит на маленькую коробочку в своих руках. Редон написал эту работу в годы, предшествовавшие Первой мировой войне, потенциально проводя параллель между ужасами, вызванными открытием ее ящика, и ужасами войны. Влияние Пандоры распространяется и на современное искусство; Филиппинский художник Дэвид Медалла, например, создал Cosmic Pandora Micro-Box (2010 г. ), собирая предметы, которые он нашел во время проживания в Бразилии, такие как носки, кусок мыла и раковины устриц. Связывая обычные предметы и мифологию, он задается вопросом, как обыденные предметы могут быть такими же впечатляющими, как божественное содержимое ящика Пандоры.

Персей и Андромеда

Персей — один из выдающихся героев греческой мифологии, известный прежде всего тем, что убил Медузу и Кита, морского чудовища, охранявшего принцессу Андромеду. Царица Кассиопея, правившая мифической версией Эфиопии вместе со своим мужем, хвасталась, что она и ее дочь Андромеда так же прекрасны, как нереиды, или морские нимфы. Это замечание оскорбило Посейдона, бога моря, и, отомстив Кассиопее, он отпустил Кита на королевство. Посоветовавшись с оракулом, отец Андромеды, царь Цефей, привязал ее к скале на берегу и принес в жертву, чтобы умилостивить Посейдона. Затем Персей убил Кита и сделал Андромеду своей женой.

Пожалуй, самые известные изображения этого мифа принадлежат Питеру Паулю Рубенсу, который несколько раз возвращался к этой теме. В году Персей освобождает Андромеду (1620–1622), мы видим, как Персей приближается к прикованной к цепи Андромеде, которому помогают несколько путти , или херувимов. Убитый Цетус виден в левом нижнем углу. Бедственное положение Андромеды также вдохновляло художников столетия спустя: Фредерик Лейтон изобразил ее извивающейся под Цитом, когда Персей пронзает его стрелой; в то время как Дэвид Гаскойн присвоил историю в сюрреалистическом варианте, где голова Андромеды восседает на теннисной ракетке.

Минотавр

Минотавр — получеловек-полубык, рожденный царицей Крита Пасифаей. Дедал, знаменитый изобретатель царя Миноса, создал лабиринт, чтобы скрыть зверя, который требовал оплаты семью юношей и семью девственницами (данные разнятся в зависимости от того, как часто требовался этот платеж, от ежегодного до каждых девяти лет). Греческий герой Тесей в конце концов убил Минотавра, но мифическое существо и его символика запретного желания, похоти и жадности продолжает жить.

Пабло Пикассо особенно заинтересовался Минотавром в период личных потрясений — когда его брак с Ольгой Хохловой был в беде, а его тогдашняя любовница Мария-Тереза ​​Вальтер была беременна. Однако его частые изображения монстра также совпали с ростом политической напряженности в Европе 1930-х годов. Художник связал мифическое существо с корридой своего испанского наследия, создав такие гравюры, как Minotaurmachy (1935), на которых Минотавр изображен склонившимся к молодой девушке, держащей свечу. Работа послужила исходным изображением для Guernica (1937 г.), на котором также изображен бык. Другие художники тоже восприняли Минотавра: Андре Бретон и Пьер Мабиль издали журнал под названием Minotaure в 1930-х годах, а Джексон Поллок увековечил мать зверя Пасифаю в своей одноименной работе 1943 года. В фильме Леоноры Кэррингтон «, а потом мы увидели дочь Минотавра!» (1953), фигура быка в мантии сидит за столом в окружении двух детей и призрачной фигуры.

Минотавр также использовался в более нравоучительных целях: художник-символист Джордж Фредерик Уоттс использовал монстра в работе 1885 года, в которой Минотавр смотрит на море, ожидая прибытия своего ежегодного пира. В своем изображении ожидающего зверя Уоттс взывает к мужской похоти, порожденной опасениями по поводу детской проституции в Великобритании.

Икар

Помимо того, что Дедал поймал Минотавра в ловушку в своем лабиринте, Дедал также известен трагической смертью своего сына Икара, который вдохновил бесчисленное количество песен, стихов и произведений искусства. Чтобы сбежать с Крита, Дедал сделал себе и своему сыну крылья. Несмотря на предупреждения своего отца, Икар подлетел слишком близко к солнцу, и воск, скрепляющий его крылья, растаял, в результате чего он упал в океан и утонул. Эту историю часто рассказывают как поучительную историю о ловушках чрезмерной гордыни и честолюбия.

Самым известным изображением Икара на сегодняшний день является Пейзаж с падением Икара (ок. 1555 г.), на котором изображен падающий Икар в маске на фоне более крупной сцены домашней жизни на берегу моря. Зритель может только видеть, как исчезают размахивающие ноги Икара; он полностью игнорируется всеми другими изображенными фигурами. Картина маслом приписывается Питеру Брейгелю Старшему, хотя некоторые эксперты сомневаются в ее подлинности из-за эксцентричности самой работы и отсутствия точной даты или происхождения картины.

Анри Матисс создал более беззаботное изображение Икара в своей вырезке из иллюстрированной книги Jazz (1947). Там Матисс воспользовался своим новым изобретением — вырезками из бумаги — и отрезал листы красной, черной, желтой и синей бумаги, чтобы создать образ человека, танцующего среди звезд.

Леда и лебедь

Леда и лебедь, пожалуй, одна из самых загадочных сказок греческой мифологии для современного читателя. Это также один из самых известных мифов, которые эхом отражаются на протяжении столетий истории искусства. В мифе Зевс принимает форму лебедя, чтобы изнасиловать Леду, королеву Спарты, в результате чего родилась Елена. История становится еще более печальной, если учесть, что Елена сбежала с троянским принцем Парисом или была похищена им, что спровоцировало Троянскую войну.

Образ женщины и птицы и разрушения, которые он принесет, на протяжении многих лет очаровывал различных художников. Леонардо да Винчи нарисовал две версии Леды и Лебедя, но обе были утеряны. Сохранились и другие версии учеников Леонардо, изображающие скромную обнаженную женщину, держащую лебедя; сохранилось несколько подготовительных набросков самого мастера. Примерно в 1880 году Поль Сезанн создал свою собственную «Леду и лебедя», изображающую блондинку, смотрящую на лебедя, кусающего ее за руку, с двойственным выражением лица. Французский художник-авангардист Мари Лорансен изображает созерцательную Леду, одетую в розовое, которая перегнулась через черную ограду, чтобы погладить птицу. Сай Твомбли применил к сказке свой собственный взгляд на абстрактный экспрессионизм, создав маниакальную смесь цветного карандаша, карандаша и краски с некоторыми различимыми элементами, такими как сердца и пенис.

Ахиллес

Ахиллес стал героем Троянской войны, возглавив греков через 10-летнюю осаду Трои. Одним из его самых заметных подвигов является убийство Гектора, чтобы отомстить за смерть его предполагаемого любовника Патрокла. В конце концов Ахиллес становится жертвой пророчества, предсказывающего его смерть в Трое; в большинстве версий этой истории бог Аполлон направляет стрелу троянского царевича Париса в пятку Ахиллеса, его единственное уязвимое место. Его история занимает центральное место в «Илиаде » Гомера, и его героические подвиги, а также его глубоко человеческая трагедия сохранили историю.

Барнетт Ньюман был особенно вдохновлен греческой мифологией; он часто использовал названия из Библии или античности и однажды написал письмо Клементу Гринбергу, защищая греческий стиль и фигуру, написав: «Именно греки изобрели идею красоты. До них произведение искусства было связано с проблемой смысла и было зримым символом иератической мысли». Восхищение Ньюмана греческой цивилизацией особенно заметно в Achilles (1952 г.