«Гроза». Песни Кулигина.: lubelia — LiveJournal

Собственно, «Гроза» начинается с песни. Песня, прекрасная, довольно четко маркирует происходящее, ну и вообще.
«Среди долины ровныя»:
https://muzofond.org/search/%D1%81%D1%80%D0%B5%D0%B4%D0%B8%20%D0%B4%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D0%BD%D1%8B%20%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%BD%D1%8B%D1%8F

(Неожиданно страшно рифмуется с Дюпоном. Возьмите же все золото…

Среди долины ровныя,
На гладкой высоте
Цветёт, растёт высокий дуб
В могучей красоте.

Высокий дуб, развесистый,
Один у всех в глазах;
Один, один, бедняжечка,
Как рекрут на часах!

Взойдёт ли красно солнышко:
Кого под тень принять?
Ударит ли погодушка:
Кто будет защищать?

Ни сосенки кудрявыя,
Ни ивки близ его;
Ни кустики зелёные,
Не вьются вкруг него.

Ах, скучно одинокому
И деревцу расти!
Ах, горько, горько молодцу
Без милой жизнь вести!

Есть много сребра, золота,
Кого им подарить?
Есть много славы, почестей —
Но с кем их разделить?

Встречаюсь ли с знакомыми:
Поклон, да был таков;
Встречаюсь ли с пригожими:
Поклон да пара слов.

Одних я сам пугаюся,
Другой бежит меня.
Все други, все приятели
До чёрного лишь дня!

Где ж сердцем отдохнуть могу,
Когда гроза взойдёт?
Друг нежный спит в сырой земле,
На помощь не придёт!

Ни роду нет, ни племени
В чужой мне стороне;
Не ластится любезная
Подруженька ко мне!

Не плачется от радости
Старик, глядя на нас;
Не веются вкруг малюточки,
Тихохонько резвясь!

Возьмите же всё золото,
Все почести назад;
Мне родину, мне милую,
Мне милой дайте взгляд!

И второе, что он поет — из любимого им Ломоносова:

А Кудряш поет вот это — но я в упор не найду записи:

Как донской казак вел коня поить,
Добрый молодец у ворот стоит,
У ворот стоит, думу думает,
Думу думает нехорошую,
Думу думает, как жену сгубить:
«Я убью ль жену да со вечера!»
Как жена мужу возмолилася,
Во скоры ноги ему поклонилася:
«Уж ты, батюшка, мил сердечный друг!
Ты не бей меня да со вечера,
Ты убей меня со полуночи,
Уж ты дай уснуть малым детушкам,
Малым детушкам, всем ближним соседушкам!»
Как зоря-то, зоря занималася,
Малы детушки просыпалися:
«Родимый наш батюшка, а где же наша матушка?» —
— «Ваша матушка в зеленом саду,
В зеленом саду, в новом тереме;
Она белится, румянится,
Что со мной она в гости рядится. » —
— «Родимый наш батюшка, все твоя неправдушка:
Наша матушка — во сыром бору,
Во сыром бору, в дубовом гробу,
В дубовом гробу, лежит под сосною…»

МЦКО

Совсем скоро 11-классникам предстоит писать итоговое сочинение. Оно — одно из условий допуска выпускников к государственной итоговой аттестации. О том, как пройти это испытание успешно, рассказывают ведущие эксперты предметной комиссии ЕГЭ по литературе в Москве Светлана Колосова и Александра Кудряшова.

В этом учебном году на итоговом сочинении будут предложены следующие тематические направления:

• Человек путешествующий: дорога в жизни человека.
• Цивилизация и технологии — спасение, вызов или трагедия?
• Преступление и наказание — вечная тема.
• Книга (музыка, спектакль, фильм) — про меня.
• Кому на Руси жить хорошо? — вопрос гражданина.

Разбираясь в особенностях того или иного направления, надо учитывать все тонкости и нюансы, уметь определять ключевые понятия, которые и станут своеобразной опорой в подготовке к сочинению.

Помните, что название направления не тождественно теме сочинения.

1. Человек путешествующий: дорога в жизни человека

Ключевой образ первого тематического направления — дорога. Он может быть интерпретирован по-разному: это и метафора жизненного пути, профессионального становления, творческих поисков, духовного роста, это же и открытие новых земель, приобретение новых впечатлений и знаний в путешествиях.

Конечно, для написания итогового сочинения необходимо иметь читательскую копилку произведений, которая позволит убедительно аргументировать свою точку зрения. Однако при выборе темы обязательно надо соотнести конкретную формулировку и те произведения, которые предназначались для аргументации именно по этому направлению. Ответить на вопросы: можно ли использовать подготовленный текст в сочинении и, если можно, как его нужно интерпретировать.

По первому направлению могут быть предложены следующие произведения:

• «Капитанская дочка» А. С. Пушкина,
• «Мцыри», «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова,
• «Мертвые души» Н. В. Гоголя,
• «Очарованный странник» Н. С. Лескова,
• «Тихий Дон», «Судьба человека» М. А. Шолохова,
• «Старуха Изергиль» М. Горького,
• «Мастер и Маргарита» М. А. Булгакова.

Не стоит забывать, что для аргументации могут быть использованы и стихотворные произведения — в данном случае, например, подойдет стихотворение Н. А. Некрасова «Железная дорога».

2. Цивилизация и технологии — спасение, вызов или трагедия?

Во втором тематическом направлении ключевые понятия — «цивилизация» и «технологии», которые выпускнику предстоит осмыслить, проанализировать и, конечно, дать им свою оценку. Необходимо помнить, что эти явления имеют разный масштаб влияния: на человека, на общество, на государство, на мировой порядок. В своем рассуждении ответьте на вопрос: цивилизация и технологии — явления все-таки положительные или отрицательные?

Для аргументации могут быть использованы следующие произведения:

• «Медный всадник» А. С. Пушкина,
• «Гроза» А. Н. Островского,
• «Собачье сердце» М. А. Булгакова,
• «Мы» Е. М. Замятина,
• «Кысь» Т. Н. Толстой,
• «Москва 2042» В. Н. Войновича и другие.

3. Преступление и наказание — вечная тема

Третий тематический блок предлагает поразмышлять о том, что такое преступление. Само слово этимологически отсылает к выражению «преступить, переступить черту», т. е. преступление — это нарушение общепринятых законов, законов нравственности. Выпускнику необходимо определить, к каким последствиям приводит совершение преступления и каким может быть наказание за нарушение человеческих законов.

Очевидно, что одним из основных произведений, которые можно использовать для аргументации при рассуждении на тему данного направления, будет роман Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». Кроме того, в зависимости от конкретной формулировки темы могут быть привлечены и другие произведения. Например:

• «Очарованный странник» Н. С. Лескова,
• «Война и мир» Л. Н. Толстого,
• «Старуха Изергиль» М. Горького,
• «Мастер и Маргарита» М. А. Булгакова,
• «Тихий Дон», «Судьба человека» М. А. Шолохова и т. д.

4. Книга (музыка, спектакль, фильм) — про меня

Произведение искусства, максимально повлиявшее на личность, в котором читатель/зритель находит отражение своих чувств, мыслей, переживаний, жизненных событий, проблем — такой круг вопросов связан с четвертым тематическим направлением. В какой книге, в каком спектакле или мелодии есть то, что выпускник воспринимает как свое, близкое, и в чем заключается эта близость? Конечно, перечень произведений для аргументации в данном случае сугубо индивидуален и будет зависеть исключительно от личного опыта учащегося.

5. Кому на Руси жить хорошо? — вопрос гражданина

Последнее, пятое направление связано с кругом социальных тем, которые могут поднимать вопросы гражданской позиции, гражданской ответственности, пороков общества и, может быть, предлагать автору сочинения найти пути преодоления этих пороков. Здесь уже не исследование внутреннего мира человека, а рассуждение о реализации личности как части общества и государства.

Крылатой стала цитата из стихотворения Н. А. Некрасова: «Поэтом можешь ты не быть, / Но гражданином быть обязан», — возможно, именно это выражение может стать опорой для собственного размышления в рамках итогового сочинения.

В данном направлении аргументировать позицию помогут такие произведения, как:

• «Недоросль» Д. И. Фонвизина,
• «Горе от ума» А. С. Грибоедова,
• «Ревизор» Н. В. Гоголя,
• «История одного города», сказки М. Е. Салтыкова-Щедрина,
• «Война и мир» Л. Н. Толстого и другие.

Помните, что стихотворения также могут быть привлечены в качестве материала для аргументации — например, гражданская лирика А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Н. А. Некрасова, В. В. Маяковского и т. д. Самое главное — чтобы опорные тексты были свежи в памяти.

Как писать сочинение

Подбирая произведение для аргументации, необходимо помнить:

• привлекаемые произведения должны соответствовать выбранной теме;
• тексты должны подтверждать выдвинутый в сочинении тезис.

Выбор темы сочинения — важный момент для учащегося, так как каждое слово в формулировке значимо. Тема должна быть абсолютно понятна и прозрачна.

Формулировки тем сочинений часто приглашают к дискуссии, в которой необходимо продемонстрировать умение рассуждать и доказывать правоту своих суждений, опираясь на авторитетные источники.

Перед началом работы несколько раз перечитайте все формулировки тем сочинения. Тема может быть сформулирована в виде цитаты (этот вариант наиболее сложный, так как выпускнику необходимо не только понять метафору высказывания предложенного автора, но и раскрыть ее и выразить свое отношение в связи с обозначенной проблемой), прямого вопроса (именно такая формулировка обычно наиболее понятна и однозначна) или дискуссионного вопроса (он предполагает выбор одного из двух мнений или обоснование равноценности двух понятий, предложенных в формулировке).

При подготовке к итоговому сочинению вам поможет Библиотека «Московской электронной школы». Там вы найдете большое разнообразие контента с разбором литературных произведений, подготовленных лучшими педагогами Москвы. Это и видеоуроки, тесты, электронные учебные пособия и так далее.

Итак, алгоритм работы над сочинением может быть следующим:

1. Выбрав тему и приступив к ее раскрытию, порассуждайте о ключевом понятии или понятиях, заложенных в формулировке.
2. Подумайте, какими могут быть ответы на поставленный вопрос. Предполагается один однозначный ответ или несколько ответов — может быть, даже противоречивых?
3. Изложите суть проблемы и сформулируйте тезис — то ключевое утверждение, которое станет основой и будет раскрываться в сочинении.
4. Сформулируйте собственное отношение к проблеме.
5. Докажите, что обозначенная позиция имеет подтверждение, она весома, так как опирается на мнения великих людей.
6. Аргументация собственного суждения предполагает привлечение примеров из литературы: необходимо обратиться к какому-то конкретному герою, его характеру, описать поступок этого героя или конкретный эпизод, с ним связанный. Далее прокомментируйте описанный пример, дайте ему оценку.
7. В заключении сформулируйте выводы, которые подтвердят состоятельность высказанной точки зрения, придадут весомость ранее выдвинутому тезису.

Источник: МЕЛ

Анализ эпизода расставания с Борисом из пьесы А.Н. Островского «Гроза»

В драме А.Н. Островского «Гроза» перед читателем разворачивается трагическая судьба женщины, которая решилась на самоубийство, не выдержав последствий своей супружеской измены.

Финальная сцена пьесы представляет собой трагическую развязку отношений между главной героиней, Катериной, и ее возлюбленным Борисом.

Внутреннее состояние героев
Понять внутреннее состояние героев во время их последней встречи можно, обратив внимание на ремарки. Борис постоянно оглядывается, он опасается, что кто-нибудь их увидит вместе. Катерина напротив полностью отдается своим чувствам, не стесняется и не скрывает их.

Ведь для нее любовь к Борису является мимолетным огоньком счастья, ради которого она готова отречься от прошлой жизни. Она просит Бориса взять ее с собой.
Однако ее возлюбленный не способен на решительные поступки. Он не решается изменить свою жизнь, ведь тем самым он ослушается своего дядю, от которого он материально зависит.

В силу своего семейного положения Катерина оказалась в намного более сложной ситуации, чем Борис. Но тот не собирается спасать свою любимую от опостылевшего ей мужа и ненавистной свекрови.

К героям приходит осознание ошибочности их отношений.

КАТЕРИНЕ НАМНОГО ТЯЖЕЛЕЕ ДАЕТСЯ РАССТАВАНИЕ С БОРИСОМ. ОНА НЕ ХОЧЕТ ОТПУСКАТЬ ЕГО.
А Борис, наоборот, стремится поскорее уехать. Он не хочет больше видеть Катерину. Из-за своего бессилия и слабохарактерности он видит единственным выходом для нее смерть.

Возможно, причиной его отстраненности от дальнейшей судьбы Катерины является отсутствие настоящих и сильных чувств по отношению к ней.

Трагический финал
Расставшись с Борисом, Катерина решается на самоубийство. Скорее всего, она уже давно все для себя решила. Несмотря на свою набожность и религиозность, она решается на этот шаг, причиной которому послужило предательство любимого человека.

Не дождавшись от Бориса тех слов и поступков, которые могли бы спасти ей жизнь, Катерина полностью в нем разочаровалась. Она увидела, что он слабый и безвольный человек.

Текстовое искусство грозы (копировать и вставить)

 ▓▓▓▓▓▓██████████████████████████████████████████████. ▓▓▓▓▓██████████████
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓███████████████████████. ████▓▓████████████
▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██▓▓██████████▓▓████. ██▓▓▓▓██▓▓▓▓▓▓████
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒░░░░░░▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓████████
▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒░░░░░░▒▒▒▒▒▒▒▒░░░░▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓.  ▓▓▒▒▒▒▓▓▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▒▒░░░░▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒░░░░░░ ▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒░░. ░░░░▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓
▓▓▒▒▒▒▒▒░░▒▒▒▒▒▒░░░░░░░░░░░░░░ ░░▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒░░. ▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓
▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒░░░░ ░░▒▒▒▒▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒. ▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓
▒▒░░░░░░▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒ ░░░░ ▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒ ░░ ▒▒▓▓▒▒▒▒
▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▒▒░░▓▓░░░░░░░░ ▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒. ░░░░░░▒▒░░▒▒▓▓
▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓░░░░░░░░░░░░▒▒░░░░░░ ░░░░▒▒░░. ░░ ░░░░░░▒▒▓▓▓▓
▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▒▒▒▒░░░░ ░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░ ░░ ░░ ▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓
▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓░░░░░░░░░░░░░░▒▒▒▒▒▒▒▒░░░░░░░░. ▒▒░░ ░░▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒░░░░░░░░░░░░▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒. ░░░░ ░░░░░░▒▒▒▒▒▒
▒▒▒▒▓▓▓▓▒▒▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒░░░░▒▒░░░░░░░░▒▒▒▒▒▒▒▒░░▒▒░░. ░░░░░░░░░░░░░░▒▒▒▒
░░▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓░░▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒░░▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒░░▒▒▒▒. ░░░░░░░░▒▒░░░░░░░░
▒▒▒▒░░░░▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓░░▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒░░▒▒▒▒. ▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒░░░░░░░░
▒▒▒▒░░░░▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓██▓▓██▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒. ▓▓▓▓▓▓▓▓░░░░░░░░░░
▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓██▓▓▓▓▒▒▓▓▒▒▒▒▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓░░░░░░░░▒▒▒▒
▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓.  ▓▓▓▓▓▓░░░░▒▒▒▒▒▒▒▒
████████▓▓██████████████. ██▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒
████▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓░░██▓▓▓▓▓▓██▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒▒
██▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▓▓██████▓▓▓▓░░ ░░▒▒████▓▓▓▓. ▓▓▒▒▒▒▒▒▒▒▓▓▒▒▒▒
██▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓░░▓▓▓▓██████▒▒▒▒░░░░ ▓▓▓▓██████. ██▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
██▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██████▓▓▒▒ ▒▒▓▓▓▓▓▓██▓▓▓▓. ████████████████
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓████▓▓▓▓▓▓░░▒▒░░▒▒██▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██████
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▓▓░░░░▒▒▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▓▓░░▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▓▓▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓░░░░▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██
▓▓▓▓▓▓▓▓██████████▓▓▓▓▓▓▓▓██████████████████████████. ██████████████████
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒ ░░▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓ ▒▒▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓ ▒▒▓▓▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓.  ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓░░▒▒▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓ ▒▒▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓░░▒▒▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒ ▒▒▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓▓▓██▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓░░▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
▓▓▓▓██▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▓▓▓▓▓▓. ▓▓▓▓██▓▓▓▓████▓▓▓▓
████▓▓▓▓▓▓██▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒░░▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▓▓. ▓▓▓▓▓▓▓▓██▓▓▓▓██▓▓
████▓▓████▓▓▓▓▓▓██████▓▓██████████████████.█████.█. ▓▓▓▓████▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓
████████▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██████▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██▓▓. ▓▓██▓▓▓▓██▓▓▓▓▓▓▓▓
██▓▓▓▓▓▓▓▓██▓▓██▓▓▓▓▓▓▓▓██▓▓▓▓▓▓▒▒▒▒▒▒▓▓▓▓▓▓▓▓▓▓██. ██████▓▓▓▓████████
████████████▓▓▓▓▓▓███████████████████████████████████. ██████████████████
██████▓▓▓▓▓▓███████████████████████.██████. ██▓▓████████████▓▓
 

Томас Коул, Старица – Smarthistory

Томас Коул, Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы — старица , 1836, холст, масло, 51 1/2 x 76″ / 130. 8 x 193 см (Метрополитен-музей, Нью-Йорк)

---

Американский художник, родившийся в Англии

В течение девятнадцатого века — периода времени, когда пейзажная живопись стала предметом национальной гордости, — Томас Коул безраздельно властвовал как бесспорный лидер Школы пейзажистов реки Гудзон (не настоящей школы, а группы художники-пейзажисты из Нью-Йорка). Парадоксально, однако, что человек, наиболее олицетворяющий красоту и величие американской дикой природы в первой половине девятнадцатого века, был родом не из Соединенных Штатов, а вместо этого родился и прожил первые семнадцать лет своей жизни в Великобритания.Родом из Болтон-ле-Мур в Ланкашире (Англия), семья Коулов иммигрировала в Соединенные Штаты в 1818 году, сначала поселившись в Филадельфии, а затем переехав в Стьюбенвилл, штат Огайо, место, которое тогда находилось на краю дикой природы американского запада.

В Метрополитен-музее, глядя на Томаса Коула, Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы — старица , 1836, холст, масло, 130,8 x 193 см (Метрополитен-музей, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 2. 0)

Первые годы

Коул некоторое время работал странствующим портретистом в Огайо, но вернулся в Филадельфию в 1823 году в возрасте 22 лет, чтобы получить художественное образование, которое тогда было недоступно в Огайо. Два года спустя Коул переехал в Нью-Йорк, где променял свое стремление рисовать масштабные исторические композиции на более разумную художественную цель — завершение пейзажей. За инструкциями Коул обратился к книге Уильяма Орама « Предписания и наблюдения за искусством раскрашивания в ландшафтном дизайне » (1810 г.), учебному тексту, который оказал глубокое влияние на Коула до конца его творческой карьеры.

Уильям Орам, Наставления и наблюдения об искусстве раскрашивания в пейзажной живописи (Чарльз Кларк, 1810)

Важный союзник и влиятельный покровитель

Коул добился быстрого успеха в Нью-Йорке. В год его прибытия, в 1825 году, Джон Трамбалл, патриарх американской портретной и исторической живописи и президент Американской академии дизайна, «открыл» Коула, и старший художник поставил перед собой непосредственную цель продвигать талантливого пейзажиста. .В последующие месяцы Трамбал познакомил Коула со многими богатыми и известными людьми, которые стали его самыми влиятельными покровителями в последующие десятилетия. Одним из таких людей был Луман Рид, состоятельный торговец, который в 1836 году поручил Коулу нарисовать серию из пяти холстов  «Курс Империи».

Томас Коул, Курс Империи: Разрушение , 1833–1836 гг., холст, масло, 39 ½ × 63 ½” (Нью-Йоркское историческое общество, фото: Brandmeister, общественное достояние)

Пейзажи, пронизанные нравственным посланием

Именно в этой серии — и во многих последующих картинах — Томас Коул нашел эстетический голос, чтобы поднять жанр пейзажной живописи до уровня, приближающегося к исторической живописи.В восемнадцатом и девятнадцатом веках великие художники стремились завершить крупномасштабные исторические композиции, картины, которые часто имели поучительное моральное послание. Пейзажные картины, напротив, часто были скорее подражательными, чем новаторскими. Но в «Курс Империи » Коул смог взять американский пейзаж и наполнить его нравственным посланием, как это часто встречается в исторических картинах. Действительно, пейзажи, которые Коул начал рисовать в 1830-х годах, были не только о земле.В этих работах Коул использовал землю как способ сказать что-то важное о Соединенных Штатах.

Оксбоу: больше, чем изгиб реки Коннектикут

Прекрасной иллюстрацией этого является шедевр Коула 1836 года,  Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы  , картина, которая обычно (и к счастью) известна как Старица . На первый взгляд эта картина может показаться не чем иным, как интересным видом узнаваемой излучины реки Коннектикут.Но если смотреть через призму политической идеологии девятнадцатого века, эта картина красноречиво говорит о широко обсуждаемой теме экспансии на запад.

Томас Коул, Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы — Старица , 1836 г., холст, масло, 130,8 x 193 см (Музей Метрополитен, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 2. 0)

При взгляде на Старицу зрителю ясно видно, что Коул использовал диагональную линию из правого нижнего угла в левый верхний, чтобы разделить композицию на две неравные половины.В левой части картины изображен величественный вид земли, перспектива, вызывающая чувство опасности и даже страха. Это усиливается мрачными грозовыми тучами, которые, кажется, обрушивают дождь на не слишком далекую золотую середину. В этой части картины изображен девственный пейзаж, природа, созданная Богом и нетронутая человеком. Он дикий, непослушный и неприрученный.

Взорванное дерево (фрагмент), Томас Коул, Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы — старица , 1836, холст, масло, 130.8 x 193 см (Метрополитен-музей, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 2.0)

В рамках построения американской пейзажной живописи американские художники часто визуально представляли понятие дикой природы через «Взорванное дерево», мотив, который Коул рисует в левом нижнем углу. То, что такое грозное дерево могло быть уничтожено таким образом, свидетельствует о геркулесовой силе Природы.

Пасторальный пейзаж (фрагмент), Томас Коул, Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы — старица , 1836, холст, масло, 130.8 x 193 см (Метрополитен-музей, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 2.0)

Если левая сторона этой картины возвышенна по тенору, то в правой части композиции мы можем наблюдать умиротворенный, пасторальный пейзаж, который человечество подчинило своей воле. Земля, которая когда-то была такой же беспорядочной, как и на левой стороне картины, теперь захвачена порядком и регулированием сельского хозяйства. Животные пасутся. Урожай растет. Дым валит из труб. Лодки плывут по реке.То, что когда-то было диким, было приручено. Гроза, которая угрожает левой стороне картины, оставила землю справа свежей и не изношенной. Ярко светит солнце, заливая правую сторону картины золотым сиянием свежего дня.

Манифест Судьбы

При совместном рассмотрении правая сторона картины — вид на восток — и левая сторона — запад — ясно говорят об идеологии Манифеста Судьбы. В течение девятнадцатого века дискуссии об экспансии на запад доминировали в политическом дискурсе.Покупка Луизианы в 1804 году по существу удвоила размер Соединенных Штатов, и многие считали, что заселение этой западной территории было предписанным Богом обязательством американцев. В The Oxbow, Коул наглядно показывает преимущества этого процесса. Земля на востоке упорядочена, продуктивна и полезна. Напротив, земля на западе остается необузданной. Показано, что дальнейшее расширение на запад — изменение, которому суждено произойти, — положительно меняет землю.

Автопортрет (фрагмент), Томас Коул, Вид с горы Холиок, Нортгемптон, Массачусетс, после грозы — старица , 1836, холст, масло, 130.8 x 193 см (Метрополитен-музей, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 2.0)

Чарльз Уилсон Пил, Художник в своем музее , 1822 г., холст, масло, 263,5 x 202,9 см (Пенсильванская академия изящных искусств)

Хотя Коул был самым влиятельным художником-пейзажистом первой половины девятнадцатого века, он не был полностью против фигурной живописи. Действительно, при ближайшем рассмотрении Старица обнаруживается автопортрет, который легко не заметить в нижней части картины.Коул в пальто и шляпе стоит перед натянутым холстом, поставленным на мольберт, с кистью в руке. Художник делает паузу, словно в середине мазка, чтобы заинтересовать зрителя. Таким образом, эта работа в виде своего рода автопортрета «художник в своей мастерской» во многом похожа на работу Чарльза Уилсона Пила 1822 года « Художник в своем музее».  В каждой художник изображает себя в своей обстановке. Для Пила это был музей естественной истории в Филадельфии. Для Коула это была природа, которую он наиболее известен своей живописью.

Продолжительное влияние

Церковь Фредерика Эдвина, Сердце Анд , 1859 г., холст, масло, 168 x 302,9 см (Музей Метрополитен)

Хотя формально он принял для обучения только одного ученика — это был, конечно, Фредерик Эдвин Чёрч, — Томас Коул оказал сильное влияние на курс пейзажной живописи в Соединенных Штатах в девятнадцатом веке. Не довольствуясь просто рисованием земли, Коул возвысил жанр пейзажа до статуса исторической живописи.Художники-пейзажисты середины девятнадцатого века — Черч, Дюран, Бирштадт и другие — часто шли по пути, проложенному Коулом.

 

---

Дополнительные ресурсы:

Эта картина в Метрополитен-музее

Сидар-Гроув, Национальное историческое место Томаса Коула

Школа реки Гудзон на хронологии истории искусства в Хайльбрунне музея Метрополитен

Томас Коул на Хронологии истории искусств в Хайльбрунне в Метрополитен-музее

На пути Империи Коула

Карл Пфлюгер, Взгляды и видения Томаса Коула, The Hudson River Review, vol.47, нет. 4 (зима 1995 г.), стр. 629–35

.

---

 

изображений Smarthistory для преподавания и обучения:

Больше изображений Smarthistory…

Самостоятельный выбор вашего произведения искусства — Блог Freedom Scientific

Начиная с JAWS 2019, функция Picture Smart позволяет выбрать фотографию и отправить ее на анализ. Отображается описание изображения в окне просмотра результатов JAWS. Следующий гостевой пост был написан музыкант Дэйв Бейкер, и предоставляет пошаговое применение Picture Умная функция в JAWS.

Как независимый музыкант, каждый раз, когда я выпускаю музыка, либо через мою звукозаписывающую компанию, либо на моем частном канале YouTube, мне нужно какое-то оформление, чтобы сопровождать это. Интеллектуальное изображение в JAWS делает это для меня непредвзято.

Если вы очень долго были слепы, вы знайте, что получить непредвзятое описание фотографии может быть сложно. Рисунок Smart делает это очень хорошо, как интеллектуальная технология, в отличие от человека быть с мыслями и чувствами. Кроме того, Picture Smart дает мне обратную связь из нескольких источников в одном удобном месте.

Поиск фотографий

Как эмбиентного киномузыканта меня попросили сочинить много работ, вдохновленных природой. Я только что закончил композицию грозы, и я готов найти правильное оформление для проекта.

Я пользуюсь сайтом, на котором можно бесплатно скачать художественные работы. в поле поиска, я набираю «гроза», чтобы увидеть, что доступно.

Теперь я могу просматривать фотографии с помощью команд следующей и предыдущей статьи: O и SHIFT+O соответственно.Picture Smart не будет описывать изображение, потому что это гиперссылка; однако многие художники обычно предоставляют описательный текст.

Гроза — это общий термин, но есть одна фотография, которая привлекает мое внимание. Он называется «Остров во время золотого часа и грядущей бури».

Моя работа открывается пандусами, поднимается в электронный оркестровая волна и затухает сочетанием конги, маримбы и поддон трубы снова. Это изображение кажется подходящим, но мне нужно больше узнать о Это.

Скачиваю фото и продолжаю просмотр, чтобы получить другие изображения для сравнения.

Активировать Picture Smart

Когда я готов проанализировать изображение, я перехожу к Downloads папка, в которой хранится файл. Имя изображения говорит само за себя, что позволяет легко найти.

Доступ к Picture Smart осуществляется через многоуровневую команду, которая избавляет от необходимости нажимать несколько клавиш одновременно. Нажмите ВСТАВКА+ПРОБЕЛ для входа в слой, затем соответствующую команду.

Если бы я не знал, как получить доступ к Picture Smart, я мог бы нажать INSERT+ПРОБЕЛ , затем J для использования JAWS Search. я бы напечатал Picture Smart в поле поиска, затем TAB через различные команды варианты распознавания изображений с камеры, файла или контроль.

Я могу получить доступ к Picture Smart напрямую с помощью многоуровневой команды INSERT+ПРОБЕЛ , затем P , затем нажмите F для распознавания файл.Информация об анализируемом изображении отображается в окне Результаты. Зритель. Это может быть подпись к фотографии, текст, содержащийся на изображении, и теги описания.

Результаты Picture Smart

После анализа фотографии я могу прочитать описание в средстве просмотра результатов. Это дает мне несколько ракурсов на фото. Ниже приведен пример:

---

Надпись это закат над водоемом.

Это текст появляется на фото

ЭГО.

Эти теги описывают фото

Облако, Природа, на улице, небо, вода.

Эти теги наверное описывают фото

Атмосфера, Атмосферное явление, Спокойствие, Горизонт, озеро, пейзаж, молния, Природный ландшафт, Море.

Эти теги возможно описывают фото

тучи, гроза, закат.

---

После просмотра результатов я нажимаю ESC , чтобы выйти из Средство просмотра результатов и повторите процесс для других фотографий.

Как давний пользователь JAWS я ценю инновации Picture Smart. Это позволяет мне получить доступ к визуальной информации, чтобы я мог самостоятельно выбирать обложки для своих музыкальных проектов.

Мы хотели бы поблагодарить Дейва Бейкера за то, что он поделился своим опытом использования функции Picture Smart в JAWS.

Погодные развлечения для детей: художественный проект о грозе

Включите этот художественный проект о грозе в свою коллекцию из погодных занятий для детей!  Это бурное  художественное занятие  создано с помощью красок и цветной бумаги и идеально подходит для малышей, дошкольников и детсадовцев.Такой интересный способ исследовать смешение цветов!

Подпишитесь на нашу доску «Искусство для детей» в Pinterest!

 

 

 

Тео, мой дошкольник, очень интересовался цветами. Недавно он спросил меня, почему серого цвета нет в радуге и откуда он взялся. Это казалось идеальной возможностью для смешивания цветов!

Мы достали черную и белую темперные краски, чтобы попробовать создать разные оттенки серого. Мы решили, что наши серые картины выглядят точно так же, как грозовые тучи, поэтому мы добавили капли дождя и молнии, чтобы сделать эти грозовые коллажи! (Этот пост содержит партнерские ссылки. )

 

 

Материалы для искусства Гроза

Направления для искусства грозы

1. Нанесите немного черной и белой темперной краски на бумажную тарелку (или любую другую емкость для краски).

 

2. Попросите вашего ребенка использовать кисть для рисования белой и черной темперными красками на его/ее бумаге.

 

Тео любил исследовать все оттенки серого, которые он мог нарисовать прямо на бумаге.

 

Покрасьте всю бумагу в серый цвет.

 

3. Вырежьте из плотной бумаги несколько синих капель дождя и пожелтевших молний.

 

Приклейте их к своей серой картине, чтобы создать грозу!

 

Если ваша краска все еще довольно влажная, вы можете просто прижать кусочки бумаги прямо к краске. Когда краска высохнет, она удержит их на месте.

Так как наша краска уже начала сохнуть, мы использовали жидкий клей, чтобы приклеить наши капли дождя и молнии на нашу бумагу.

 

Дайте картине высохнуть и повесьте ее, чтобы наслаждаться!

 
 

Буря в банке: 10 крутых художественных инсталляций, имитирующих погоду

Эти художники запечатлели драматические погодные явления и перенесли их в помещение.

Хорошо, что

Аристотель полагал, что подражание лежит в основе искусства, а искусство подражает природе — некоторые произведения, возможно, более буквально, чем другие. В частности, изображение силы, тайны и величия погоды долгое время было любопытной навязчивой идеей художников-пейзажистов, достаточно смелых, чтобы выдержать стихию.Ведь запечатлеть необъятность снежного шквала или летней грозы непросто.

Но искусство прошло довольно долгий путь со времен живописных картин природы, таких как драматическая гроза Томаса Коула, катящаяся по несколько преувеличенной долине реки Коннектикут. Что касается эстетической тематики, погода просто требует интерактивности, некоторого движения и зрелищности, которые не просто изображают элементы, а фактически имитируют их. Эти блестящие инсталляции современного искусства доказывают, что искусство может использовать силу Матери-природы несколькими способами.

Симфония ре минор : Гроза в помещении

Фотографии через It’s Nice That

Симфония ре минор — это потрясающий набор выставка в 2424 Studios в Филадельфии. Используя видео и звук, подвесные цилиндры реагируют на движение, усиливая эффекты проливного дождя, молнии и грома, когда зрители прыгают и крутятся под ними.

Blur Building : Павильон из облаков

Архитекторы обычно любят использовать твердые материалы. Но Diller & Scofido выбрали другой подход, приняв участие в Швейцарской национальной выставке 2002 года. Blur Building — это многоцелевой павильон, расположенный на платформе посреди озера Невшатель, который постоянно окутан искусственно созданным облаком.

Комната дождя : Дождь, который держит вас сухим

Фотографии через Random International

Несмотря на свой мокрый вид, Комната дождя от арт-коллективов Random International защищает вас от влаги.Датчики движения, созданные как инсталляция в барбакане в Лондоне, определяют положение тел посетителей, гарантируя, что они никогда не промокнут.

Снег : Не обычный снежный шар

Выставка Sensing Nature Токуджина Йошиоки бросает вызов представлениям японской культуры о погоде и других природных элементах. Его стеклянная оболочка из белых перьев размером с комнату имитирует движения и дрейф сильного снегопада.

Windswept : Интригующая визуализация ветра

По заказу музея Рэндала в Сан-Франциско, Windswept от Charles Sowers Studios создает захватывающий визуальный интерфейс между фасадом здания и сотнями. крошечных свободно вращающихся флюгеров.

NIMBUS : EPHEMERT HOUNDOOR CLUELS

BERNDNAUT SMILDE, NIMBUS II , 2012

BERNDNAUT SMILDE, NIMBUS D’ASPREMONT , 2012

BERNDNAUT SMILDE, NIMBUS-SALA MURAT , 2012

Эти великолепные портреты искусственно созданных комнатных облаков работы Бернднаута Смилде создают почти тревожное ощущение движения. Смайлд превращает настоящую охоту за облаками в захватывающую и красивую форму искусства.

Панорама «Ваша радуга» : Красочная прогулка по городу

Олафур Элиассон, несомненно, является чемпионом в искусстве, имитирующем погоду.В дополнение к этой крутой сквозной радуге, которую он создал на крыше ARoS Aaruhus Kunstmuseum, у датско-исландского художника-инсталлятора есть целый репертуар вдохновленных стихиями работ, в том числе The Weather Project и искусственный водопад, созданный в Нью-Йорке.

Слепой свет : Высокое искусство, малозаметность

Фотографии через Энтони Гормли

Слепой свет Энтони Гормли приглашает своих посетителей окунуться в туманный мир затемнения.Гормли сравнивает этот опыт с пребыванием на вершине горы или на дне моря, объясняя: «Архитектура должна быть местом безопасности и уверенности в том, где вы находитесь. Предполагается, что она защищает вас от непогоды, от темноты. , от неуверенности. Слепой свет подрывает все это.»

Трафальгарское солнце : А вот и солнце, что-то вроде

Фото через Londonist надежды живой через тоскливые месяцы.Инсталляция Greyworld на Трафальгарской площади в Лондоне в январе прошлого года сделала именно это, установив солнечный шар на высоте 20 метров над землей, излучая согревающее свечение. К сожалению, на самом деле он не выделяет никакого тепла.

Blow Up : Превращает дыхание в порыв ветра

Blow Up — это чудо художественной инсталляции Скотта Соны Сниббе, которая усиливает дыхание ветра в комнате. Посетители дуют в крошечный набор импеллеров, которые, в свою очередь, контролируют интенсивность большего количества электрических вентиляторов, создавая один очень крутой эффект.

Этот пост также появляется на Flavorpill, партнерском сайте Atlantic .

Грозовой БАК КАПЛАН -Le Galeriste — Пригодное для носки искусство

Артикул: WNS0809SH02A

Длина: 27 дюймов

Двусторонний (оригинальный художественный принт с одной стороны и полностью черный с другой)

Струящаяся посадка

8.5-дюймовый V-образный вырез

Трикотаж Premium ITY для изнашивания и подкладки (95% полиэстер, 5% спандекс)

Подходит для машинной стирки и не мнется (отлично подходит для путешествий!)

Размеры от XS до XL

Сделано в Канаде

Имя исполнителя: Boujee Eccentric из Коллинсвилля, США

Название произведения: Гроза

Техника: «Живопись»

Стиль: Абстрактный

Машинная стирка и отсутствие складок

Использование сушилки может привести к более быстрому повреждению одежды в долгосрочной перспективе. Однако они могут идти без проблем, так как ткань уже дала усадку и уже нагрета до 400 градусов.

Чтобы обеспечить безопасность наших сотрудников и помочь нашим местным органам власти в борьбе с Covid, мы значительно сокращаем наши производственные мощности до 8 февраля 2021 года. См. белую на черном информационную полосу в верхней части страницы, чтобы узнать о дополнительных задержках. учитываться.
Мы отправляем все в Канаду и США. Доставка бесплатная для заказов на сумму от 100 долларов. Мы берем на себя ответственность за оплату пошлин, когда это применимо.

Обычно мы рассчитываем от 1 до 5 рабочих дней в зависимости от вашего расстояния от Монреаля и от того, находитесь ли вы в сельской или городской местности. Пожалуйста, спросите предполагаемую дату доставки перед заказом, если вам нужно в определенное время.

Для дефектов требуется номер разрешения на возврат.

Почему у художников так много проблем с рисованием молнии | Умные новости

Исследователи изучили 400 фотографий и 100 картин, датированных периодом с 1500 по 2015 год. Габор Хорват и др.

Фотография уже давно рекламируется как средство, не имеющее себе равных по своей объективности.Как писала теоретик Сьюзен Зонтаг в основополагающем тексте О фотографии, , «сфотографированные изображения кажутся не столько высказываниями о мире, сколько его кусочками, миниатюрами реальности, которые каждый может создать или приобрести».

Хотя Уильям Дженнингс из Филадельфии работал фотографом примерно за столетие до публикации «О фотографии », его цель «запечатлеть явления, которые человеческий глаз не может точно увидеть без механической помощи», как отмечает Лаура Тернер Иго из Гарвардского художественного музея, тесно связана с с пониманием Зонтаг среды.

Теперь исследователи из Университета Этвеша Лоранда в Будапеште черпали вдохновение в самом известном снимке Дженнингса — одном из первых фотографических изображений молнии, сделанном в 1882 году, — чтобы начать исследование нарисованных и сфотографированных изображений погодного явления.

Согласно Live Science Лауре Геггель, докторант Александра Фаркас впервые поделилась историей Дженнингса с коллегами, которые заметили, что сфотографированные им молнии отличаются от зигзагообразных изображений, популяризированных картинами.Заинтригованный, старший научный сотрудник Габор Хорват, глава университетской лаборатории оптики окружающей среды, решил выяснить, повлияло ли появление фотографии на художественные представления, возможно, побудив художников изображать молнию более точно.

Хорват и его команда использовали программу компьютерной обработки изображений для оценки 400 фотографий и 100 картин, созданных между 1500 и 2015 годами. Исследование опубликовано в Proceedings of the Royal Society A: Mathematical and Physical Sciences .

Они обнаружили, что максимальное количество ответвлений или ответвлений, образующихся, когда заряженные частицы следуют по пути наименьшего сопротивления в воздухе, для нарисованных изображений составляет всего 11, в то время как фотографии изображают целых 51.

Картины с изображением ветвей, как правило, включают от двух до четырех ответвлений, рассказывает Хорват Геггелю. Настоящие молнии, представленные на фотографиях, обычно делятся на две-десять ответвлений.

Хорват далее отмечает, что нарисованные изображения молний стали более точными с 2000 года, возможно, из-за широкой доступности онлайн-фотографий.

Уильям Николсон Дженнингс сделал первую фотографию молнии в 1882 году. Всеобщее достояние

«Художники могут чаще всего изображать молнии в своей студии по памяти, а не на открытом воздухе сразу после наблюдения за молнией во время грозы», — говорится в исследовании. «Это может быть одной из причин различия некоторых морфологических характеристик нарисованных и настоящих молний. В наши дни художники могут иллюстрировать молнии по захваченным фотографиям, а также по памяти сразу или спустя много времени после события.

Чтобы найти объяснение склонности людей недооценивать раскалывающиеся ветки молнии, исследователи попросили 10 человек посмотреть на серию из 180 изображений, промелькнувших на экране компьютера. Когда участников попросили угадать количество присутствующих ветвей, участники смогли точно измерить только до 11 ответвлений. «Эти результаты объясняют, почему художники обычно изображают молнии с ветвями не более 11», — пишут исследователи в исследовании.

The New York Times ’ Стеф Инь сообщает, что предыдущие исследования показали, что люди могут оценивать числа меньше пяти, не считая.От шести до десяти требуется считать, а числа выше 10 оцениваются с уменьшающейся точностью. Хорват говорит, что эта логика может частично объяснять упущение художниками ветвей, но добавляет, что ошибочное видение зигзагообразной молнии восходит к древнегреческим и римским изображениям бога Зевса или Юпитера. В этот момент образ укореняется в культурном воображении.

Исследование Хорвата поднимает вопросы, касающиеся художественной репрезентации: следует ли осуждать неточные изображения молнии за их отход от реальности? Как рассказывает Инь Дженнифер Такер, профессор истории Уэслианского университета, метеорологи когда-то хвалили рост фотографии и обвиняли художников-пейзажистов в «распространении ложных слухов».

В то время как живопись — это субъективная среда, окрашенная восприятием художника, камера — якобы объективный инструмент, свободный от окончательных претензий на реальность. Тем не менее, как заметил теоретик Ролан Барт в Camera Lucida , фотография тоже подвержена манипуляциям. Камера, заключает он, «может солгать относительно смысла вещи, будучи по своей природе тенденциозной, но никогда относительно ее существования».

Искусство Художники Картина Фотографы Фотография Погода

Рекомендуемые видео

.