Ода державин памятник: Памятник — Державин. Полный текст стихотворения — Памятник

Содержание

Гавриил Державин — Памятник: читать стих, текст стихотворения полностью

Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный,
Металлов тверже он и выше пирамид;
Ни вихрь его, ни гром не сломит быстротечный,
И времени полет его не сокрушит.

Так!— весь я не умру, но часть меня большая,
От тлена убежав, по смерти станет жить,
И слава возрастет моя, не увядая,
Доколь славянов род вселенна будет чтить.

Слух пройдет обо мне от Белых вод до Черных,
Где Волга, Дон, Нева, с Рифея льет Урал;
Всяк будет помнить то в народах неисчетных,
Как из безвестности я тем известен стал,

Что первый я дерзнул в забавном русском слоге
О добродетелях Фелицы возгласить,
В сердечной простоте беседовать о Боге
И истину царям с улыбкой говорить.

О муза! возгордись заслугой справедливой,
И презрит кто тебя, сама тех презирай;
Непринужденною рукой неторопливой
Чело твое зарей бессмертия венчай.

Анализ стихотворения «Памятник» Державина

В нашем представлении Державин часто скрывается за славой своих знаменитых последователей – Пушкина и Лермонтова. Однако его заслуга перед отечественной поэзией очень велика. В XVIII в. еще не существовало современного русского языка. Он был крайне неудобен для понимания, изобиловал древнеславянскими и крайне «тяжеловесными» словами и фразами. Державин постепенно начал вводить в литературу разговорную речь, упрощая и облегчая его восприятие. Державин считался «придворным» поэтом, он был создателем большого числа торжественных од. Вместе с тем он пользовался своим высоким положением для распространения и популяризации русского языка. Главной заслугой в жизни он считал не свое творчество, а общее вклад в создание отечественной литературы. Этому он и посвятил стихотворение «Памятник» (1795 г.).

Произведение, как впоследствии и «Памятник» Пушкина, сразу же вызвало критические оценки. Державин использует героический слог, ассоциирующийся с классическими древнегреческими образцами. В торжественном стиле он заявляет, что создал нерушимый памятник в свою честь. Он неподвластен никакой силе и даже времени. Более того, поэт уверен, что его душа будет продолжать жить и увеличивать свою славу.

К такому гордому и самоуверенному заявлению делается небольшое, но очень значительное замечание: «доколь славянов род вселенна будет чтить». Оно объясняет пафос Державина. Поэт прославляет свой вклад в русскую литературу. У Державина были основания для такого утверждения. В русской поэзии на рубеже XVIII-XIX вв. он был действительно самым ярким представителем. Благодаря поэту русская литература смогла серьезно заявить о себе. Державин страстно желал, чтобы она заняла достойное место в мировой культуре.

Свой личный вклад поэт видит, прежде всего, в приближении поэзии к большей части населения. Он считает это дерзостью, так как раньше литература считалась уделом только высшего сословия.

В конце стихотворение окончательно теряет личную окраску. Державин обращается непосредственно к музе поэзии, перед которой преклоняется и воздает ей заслуженную честь.

В ответ на упреки в нескромности поэт справедливо отвечал, что за возвышенными словами критики не видят главного смысла стихотворения. Он всегда стремился к развитию национальной литературы. Очень важным он считал ее распространение среди всех слоев населения. Это приведет к появлению новых талантов, которые продолжат его великое дело и станут свидетельством того, что душа поэта продолжает жить. В этом и заключается бессмертие Державина.

Г.Р.Державин. Памятник

1. «Памятник» – Впервые напечатано под заглавием «К Музе. Подражание Горацию». Вольное переложение оды Горация «К Мельпомене[7]» (кн. III, ода 30). Наиболее близкий к оригиналу перевод сделан Ломоносовым в 1747 году.
В 1795 году Державин написал стихотворение «Памятник», которому суждено было оставить заметный след в истории русской поэзии. В этом произведении Державин попытался осмыслить свою поэтическую деятельность, свое место в русской литературе. Хотя стихотворение написано за много лет до смерти поэта, оно носит как бы итоговый характер, представляет своего рода поэтическое завещание Державина.

По теме и композиции данное стихотворение восходит к оде 30 римского поэта Горация «Создал памятник я…» («К Мельпомене») из третьей книги его од. Однако, несмотря на это внешнее сходство, Белинский в упоминавшейся выше статье «Сочинения Державина» счел необходимым отметить оригинальность державинского стихотворения, его существенное отличие от оды Горация: «Хотя мысль этого превосходного стихотворения взята Державиным у Горация, но он умел выразить в такой оригинальной, одному ему свойственной форме, так хорошо применить ее к себе, что честь этой мысли так же принадлежит ему, как и Горацию».

Как известно, эту традицию своеобразного осмысления пройденного литературного пути, традицию, идущую от Горация и Державина, воспринял и творчески развил в стихотворении «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…» (1836) А. С. Пушкин. Но при этом Гораций, Державин и Пушкин, подводя итог своей творческой деятельности, различно оценивали свои поэтические заслуги, по-разному формулировали свои права на бессмертие.

Гораций считал себя достойным славы за то, что хорошо писал стихи, сумел передать на латинском языке неповторимую гармонию, ритмы и стихотворные размеры древнегреческих лириков – эолийских поэтов Алкея и Сапфо: «Первым я приобщил песню Эолии к италийским стихам…»

Державин в «Памятнике» особо выделяет свою поэтическую искренность и гражданскую смелость, свое умение говорить просто, понятно и доступно о самых высоких материях. Именно в этом, а также в своеобразии своего «забавного русского слога» он видит неоспоримое достоинство своих стихотворений, свою высшую заслугу перед русской поэзией:

Что первый я дерзнул в забавном русском слоге О добродетелях Фелицы возгласить, В сердечной простоте беседовать о Боге И истину царям с улыбкой говорить.

Пушкин же утверждал, что право на всенародную любовь он заслужил гуманностью своей поэзии, тем, что своей лирой он пробуждал «чувства добрые». Взяв за основу своего стихотворения державинский «Памятник» и специально подчеркивая это целым рядом художественных деталей, образов, мотивов, Пушкин давал тем самым понять, как тесно связан он с Державиным исторической и духовной преемственностью. Эту преемственность, это непреходящее значение поэзии Державина в истории русской литературы очень хорошо показал в статье «Сочинения Державина» Белинский: «Если Пушкин имел сильное влияние на современных ему и явившихся после него поэтов, то Державин имел сильное влияние на Пушкина. Поэзия не родится вдруг, но, как все живое, развивается исторически: Державин был первым живым глаголом юной поэзии русской». (вернуться)


2. Рифей – Уральские горы. (вернуться)

3. …Как из безвестности я тем известен стал и проч. – «Автор из всех российских писателей был первый, который в простом забавном легком слоге писал лирические песни и, шутя, прославлял императрицу, чем и стал известен» («Объяснения…»). (вернуться)

4. Фелица – так называет Державин Екатерину II в своей оде. Название Екатерины Фелицей (от латинского felicitas – счастье) подсказано одним из ее собственных литературных произведений – сказкой, написанной для ее маленького внука, будущего Александра I. См. подробнее: Г.Р.Державин  Ода «Фелица». (вернуться)

5. Муза – 1. В греческой мифологии – одна из девяти богинь, покровительниц различных искусств и наук, вдохновлявших поэтов и ученых в их творчестве. 2. перен. Источник поэтического вдохновения, олицетворяемый в образе женщины, богини ( поэт. устар.). (вернуться)

6. Чело – лоб (устар.). (вернуться)

7. Мельпомена – в греческой мифологии одна из 9 муз, покровительница трагедии. (вернуться)

8. Река времен в своем стремленьи… – написано 6 июля 1816 г. Стихотворение, которое Державин вывел на стоящей в его спальне грифельной доске за три дня до смерти. Написав восемь строк, поэт не успел его закончить.

Впервые напечатано в «Сыне отечества», 1816, № 30, стр. 175.
Во все посмертные издания поэта вошло под заглавием «Последние стихи Державина». Иногда – под заглавием «На тленность». В заметке к этим стихам в «Сыне отечества» сказано: «За три дни до кончины своей, глядя на висевшую в кабинете его известную историческую карту «Река времен», начал он стихотворение «На тленность» и успел написать первый куплет… Сии строки написаны им были не на бумаге, а ещё на аспидной доске (как он всегда писывал начерно)…» Автограф на грифельной доске хранится в Государственной публичной библиотеке им. М. Е. Салтыкова-Щедрина в Ленинграде.
В новгородском имении Званка на стене в кабинете Державина висела синхронистическая таблица-карта «Река Времен или Эмблематическое Изображение Всемирной Истории…», созданная Фридрихом Штрассом, переведенная Алексеем Варенцовым и изданная в Санкт-Петербурге в 1805 году. Струящиеся с небес «исторические потоки», подобно водопаду «Реки Времен», очень созвучны творчеству Державина, ибо на полях эмблематы есть струи и реки, моря и водопады, народы и их история. «Как трубный глас звучит угроза, нацарапанная Державиным на грифельной доске». (См. Осип Эмильевич Мандельштам, статья «Слово и культура», 1921.).
Это восьмистишие представляет собой акростих, где по первым буквам строк читается: РУИНА ЧТИ… Предположительно, это начало оды, которая так и не была завершена в связи со смертью автора.
Свидетельство о дне кончины Державина племянницы его второй жены, Дарьи Алексеевны, – Елизаветы Николаевны Львовой: «Там все еще дышало его присутствием: еще горела свечка, которую он сам зажег; молитвенник был раскрыт на той странице, где остановилось его чтение; тут лежало еще платье, которое он недавно скинул. Мы увидели аспидную доску, на которой он за два дня перед смертью – (6-го июля) начал оду о быстроте времени; первая строфа была ясно написана, и он сам читал ее Семену Васильевичу. За нею следовали два стиха второй строфы, и которую смерть помешала ему кончить…» (вернуться)

Анализ стихотворения Г. Р. Державина “Памятник” 👍

Гавриил Романович Державин – великий русский поэт 18 века. В своем творчестве он освещал проблемы русского высшего общества. Поэт отмечал как хорошие стороны жизни (деятельность императрицы), так и отрицательные (разрушительную деятельность вельмож).

Также в лирику Державина вошла его собственная жизнь.
Отличительные черты творчества поэта можно легко проследить на примере стихотворения “Памятник”, которое было написано в 1775 году. Это произведение содержит некоторые сведения из жизни самого Державина. Его герой не вымышлен

воображением, он дышит и действует. Именно поэтому стихи начинаются с личного местоимения “я”: “Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный”.

И далее продолжается рассказ о себе: “…первый я дерзнул в забавном русском слоге О добродетелях Фелицы возгласить”.
Фелицей Державин называл Екатерину II. Еще в 1783 году была опубликована посвященная императрице ода с тем же названием, которая принесла Державину литературную славу.
Еще одна отличительная черта поэзии Державина – соединение “высоких” и “низких” слов. Этим поэт добивается очень большой выразительности:
Я памятник

себе воздвиг чудесный, вечный,
Металлов тверже он и выше пирамид…
Слух пройдет обо мне от Белых вод до Черных…
И рядом с этими простыми и понятными каждому строчками есть в “Памятнике” стихи, наполненные высокой лексикой. Особенно показательно последнее четверостишие, наполненное героическим воодушевлением и верой в свое предназначение:
О муза! возгордись заслугой справедливой,
И презрит кто тебя, сама тех презирай.
В основу стихотворения положен образ памятника. Он становится в произведении Державина памятью таланту и искусству. Художественный прием, лежащий в основе стихотворения, – метафора.
Еще один излюбленный прием поэта – градация. Например:
В сердечной простоте беседовать о боге
И истину царям с улыбкой говорить.
Наряду с этими приемами, Державин использовал и одушевление. Вот четверостишие, полностью состоящее из одушевлений:
Так! – весь я не умру, но часть меня большая,
От тлена убежав, по смерти станет жить,
И слава возрастет моя, не увядая,
Доколь славянов род вселенна будет чтить.
В “Памятнике” Державин утверждал вечность своего литературного творчества, определял свои несомненные заслуги перед Отечеством (Всяк будет помнить то в народах неисчетных, / Как из безвестности я тем известен стал). Но не менее гордился поэт и своим народом (Доколь славянов род вселенна будет чтить).
С самой большой теплотой поэт относился к своей Музе, считая, что именно она двигала его пером:
О муза! возгордись заслугой справедливой…
Непринужденною рукой неторопливой
Чело твое зарей бессмертия венчай.
Таким образом, в “Памятнике” поэт представлен как орудие высшей силы, направленное на уничтожение пороков и действующее по велению свыше.

«Памятник». Державин Г. Р Памятник державин смысл

Сочинение

Гавриил Романович Державин — великий русский поэт 18 века. В своем творчестве он освещал проблемы русского высшего общества. Поэт отмечал как хорошие стороны жизни (деятельность императрицы), так и отрицательные (разрушительную деятельность вельмож). Также в лирику Державина вошла его собственная жизнь.

Отличительные черты творчества поэта можно легко проследить на примере стихотворения «Памятник», которое было написано в 1775 году. Это произведение содержит некоторые сведения из жизни самого Державина. Его герой не вымышлен воображением, он дышит и действует. Именно поэтому стихи начинаются с личного местоимения «я»: «Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный». И далее продолжается рассказ о себе: «…первый я дерзнул в забавном русском слоге О добродетелях Фелицы возгласить».

Фелицей Державин называл Екатерину II. Ещё в 1783 году была опубликована посвящённая императрице ода с тем же названием, которая принесла Державину литературную славу.

Ещё одна отличительная черта поэзии Державина — соединение «высоких» и «низких» слов. Этим поэт добивается очень большой выразительности:

Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный,

Металлов твёрже он и выше пирамид…

Слух пройдет обо мне от Белых вод до Черных…

И рядом с этими простыми и понятными каждому строчками есть в «Памятнике» стихи, наполненные высокой лексикой. Особенно показательно последнее четверостишие, наполненное героическим воодушевлением и верой в своё предназначение:

О муза! возгордись заслугой справедливой,

И презрит кто тебя, сама тех презирай.

В основу стихотворения положен образ памятника. Он становится в произведении Державина памятью таланту и искусству. Художественный приём, лежащий в основе стихотворения, — метафора.

Ещё один излюбленный приём поэта — градация. Например:

В сердечной простоте беседовать о боге

И истину царям с улыбкой говорить.

Наряду с этими приемами, Державин использовал и одушевление. Вот четверостишие, полностью состоящее из одушевлений:

Так! — весь я не умру, но часть меня большая,

От тлена убежав, по смерти станет жить,

И слава возрастёт моя, не увядая,

Доколь славянов род вселенна будет чтить.

В «Памятнике» Державин утверждал вечность своего литературного творчества, определял свои несомненные заслуги перед Отечеством (Всяк будет помнить то в народах неисчётных, / Как из безвестности я тем известен стал). Но не менее гордился поэт и своим народом (Доколь славянов род вселенна будет чтить).

С самой большой теплотой поэт относился к своей Музе, считая, что именно она двигала его пером:

О муза! возгордись заслугой справедливой…

Непринуждённою рукой неторопливой

Чело твоё зарёй бессмертия венчай.

Таким образом, в «Памятнике» поэт представлен как орудие высшей силы, направленное на уничтожение пороков и действующее по велению свыше.

Г.Р. Державин считал, что искусство и литература должны содействовать распространению просвещения, любви к прекрасному, уничтожать пороки, проповедовать истину и справедливость. С позиции этих принципов Державин пытается оценить свое творчество в стихотворении «Памятник».

«Памятник» — это вольное переложение оды Горация. Державин не повторяет мыслей древнеримского поэта, а высказывает свою точку зрения на роль поэта и поэзию. Гораций полагал, что залог его бессмертия в мощи Рима: «Я буду возрастать повсюду славой, Пока великий Рим владеет светом» (перевод М.В. Ломоносова). Державин видит долговечность своей славы в любви к отечеству:

И слава возрастет моя, не увядая,

Доколь славянов род Вселенна будет чтить.

Свое творчество поэт уподобляет «чудесному, вечному» памятнику:

…Металлов тверже он и выше пирамид;

Ни вихрь его, ни гром не сломит быстротечный,

И времени полет его не сокрушит.

Свои заслуги Державин видит в том, что сделал «забавным» русский слог, то есть веселым, простым, острым, что он «дерзнул»…возгласить…» о добродетелях императрицы, а не о подвигах и величии, что он отнесся к ней как к простому человеку, поэтому и говорит о ее человеческих достоинствах. Свою заслугу как поэта Державин видит в том, что мог:

В сердечной простоте беседовать о Боге

И истину царям с улыбкой говорить

В «Памятнике» поэт размышляет о воздействии поэзии на современников и потомков, о том, что поэт имеет право на уважение и любовь сограждан. Он уверен, что имя его будет жить в памяти «народов неисчетных», живущих от «Белых вод до Черных». Здесь мы понимает, как пушкинский «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…» перекликается с «Памятником» Державина.

Сила поэзии у Державина могущественней законов природы, его памятник замечателен этим превосходством, он «металлов тверже».

Последняя строфа стихотворения говорит о том, что поэт не надеется на всеобщее одобрение современников, отчего Муза его воинственна и величественна:

О Муза! Возгордись заслугой справедливой,

И презрит кто тебя, сама тех презирай;

Непринужденною рукой неторопливой

Чело твое зарей бессмертия венчай.

Стихотворение написано шестистопным ямбом, что придает его ритму неторопливость и торжественность. Ритм стиха как бы соответствует важности темы.

    Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный,
    Металлов твёрже он и выше пирамид;
    Ни вихрь его, ни гром не сломит быстротечный,
    И времени полёт его не сокрушит.

    Так! — весь я не умру, но часть моя большая,
    От тлена убежав, но смерти станет жить,
    И слава возрастёт моя, не увядая,
    Доколь славянов род весленна будет чтить.

    Слух пройдёт обо мне от Белых вод до Черных,
    Где Волга, Дон, Нева с Рифея льёт Урал;
    Всяк будет помнить то в народах неисчётных,
    Как из безвестности я тем известен стал,

    Что первый я дерзнул в забавном русском слоге
    О добродетелях Фелицы 1 возгласить,
    В сердечной простоте беседовать о Боге
    И истину парям с улыбкой говорить.

    О муза! возгордись заслугой справедливой,
    И презрит кто тебя, сама тех презирай;
    Непринуждённою рукой неторопливой
    Чело твоё зарёй бессмертия венчай.

В мире художественного слова Г.Р. Державина

Используя основную мысль и отчасти форму оды Горация «К Мельпомене», переведённой до него М.В. Ломоносовым, Державин создал самостоятельное произведение, которое в известной степени отзовется в стихотворении А.С. Пушкина «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…».

Н.Г. Чернышевский впоследствии скажет о Державине: «В своей поэзии что ценил он? Служение на пользу общую…» По сравнению с Горацием, который, выставляя свои права на бессмертие, говорит: «Я считаю себя достойным славы за то, что хорошо писал стихи», Державин заменяет это другим: «Я считаю себя достойным славы за то, что говорил правду народу и царям».

Г.Р. Державин. Гравюра И. Пожалостина (1880) с оригинала А.А. Васильевского (1815)

В.Ф. Ходасевич отмечал: «Вослед Горацию он написал себе „Памятник» — воспоминание не о Екатерине, а лишь о своей поэтической связи с ней». Говоря об этом, Ходасевич имеет в виду оду Державина «Фелица», упомянутую в «Памятнике».

Державинский «Памятник» состоит из пяти строф. В каждой строфе поэт излагает определённый тезис о своеобразии или значимости своего памятника — поэтического наследия.

  1. Определите основной мотив каждой строфы. Запишите ключевые слова, из которых складывается данный мотив.
  2. В чём Державин видит основную ценность своего творчества?
  3. Как вы понимаете слова Державина о «забавном русском слоге…»? Есть ли в его «Памятнике» примеры этого «слога»?
  4. Как вы полагаете, почему в «Памятнике» Державин совершенно не упоминает о своей чиновничьей службе — достаточно долгой и разнообразной?
  5. Сопоставьте «Памятник» М.В. Ломоносова («Я знак бессмертия себе воздвигну.!…») и Г.Р. Державина. Докажите примерами тематическую и лексическую близость двух стихотворений. В чём различия двух переложений оды Горация?

Самостоятельная работа

Познакомьтесь с одой Державина «Вельможа». Прочитайте определение оды. Как проявилось новаторство Державина в оде «Вельможа»? С помощью каких художественных средств создаётся сатирический образ вельможи?

    Ода — торжественное, патетическое стихотворное произвение

1 Фелица… — Имя «Фелица» впервые употребила Екатерина II в «Сказке о царевиче Хлоре», написанной ею для своего внука Александра в 1781 г. Слово «Фелица» образовано ею от латинских слов «felix» — «счастливый». «felicitas» «счастье». Державин в 178.3 г. написал оду «Фелица» В честь Екатерины Великой.

Какие темы вы можете выделить в стихотворении «Памятник»?

Высокое назначение поэта в обществе и народная память о его творчестве — ведущие темы «Памятника». Можно выделить темы, через которые раскрываются главные. Это тема памятника, способного противостоять напору времени и стихий. Это связь славы русского поэта с существованием славянского рода («Доколь славянов род вселенна будет чтить…»), географические границы этой славы. Это и творческая манера поэта, создание которой ставит себе в заслугу Державин. При этом названы два конкретных произведения — «Фелица» и «Бог». Наконец, муза, венчающая чело свое «зарей бессмертия».

Что мы вслед за Державиным понимаем под «чудесным» и «вечным» памятником, который тверже металлов и «выше пирамид»? В чем смысл противопоставления металла, пирамид и памятника, возведенного себе поэтом?

Памятник, «чудесный, вечный», который «металлов тверже и выше пирамид», — понятие глубоко духовное, впоследствии красочно и точно будет назван Пушкиным «нерукотворным». Это память народа, которая будет чтить произведения поэта, имеющие как конкретно-историческое, так и вневременное значение. Материальное сооружение будет рано или поздно подвергнуто разрушению временем, творческое наследие, если оно представляет духовную ценность для общества, не подвержено разрушительным процессам.

Как решается в стихотворении тема бессмертия? Почему автор уверен, что после смерти слава его возрастет?

Поэт связывает значение своего творчества с существованием и развитием славянской культуры. Создание новой поэтической манеры он рассматривает как новый и существенный вклад в русскую поэзию.

Что ставит Державин себе в заслугу как поэту и человеку?

Заслуги перечислены им лаконично и точно: «в забавном русском слоге о добродетелях Фелицы возгласить», т. е. очеловечить образ царствующей императрицы, реформирование стиля оды, внести простоту и искренность в стиль философских размышлений («Бог»).

Что, по-вашему, означает «забавный русский слог»? Можете ли вы привести его примеры из поэзии Державина?

«Забавный русский слог» — это новая стилистическая манера, введенная Державиным в русскую литературу, в которой написаны два центральных его произведения «Фелица» и «Бог». Ей свойственны искренность, отсутствие торжественных аффектаций, гражданская смелость и правдолюбие. «Истину царям» Державин говорил «с улыбкой», т. е. смягчая резкость нравоучений шутливостью тона, однако не снижая глубины возражений и несогласий, что мы хорошо знаем из его биографии. «Забавный русский слог» — это один из существенных стилистических элементов поэзии Державина, называемый еще в литературоведении как «разрушение (или, по А. В. Западову, — обновление) классицистической оды».

Примеры целесообразно привести из названных произведений. Так, противопоставляя современное ему царствование Екатерины II нравам двора Анны Иоанновны, Державин включает в оду «Фелица» строки:

Там свадеб шутовских не парят,В ледовых банях их не жарят,Не щелкают в усы вельмож;Князья наседками не клохчут,И сажей не марают рож.

В той же оде мы читаем изображение быта провинциального дворянина, хотя и живущего в столице.

Иль, сидя дома, я прокажу,Играя в дураки с женой;То с ней на голубятню лажу,То в жмурки резвимся порой;То в свайку с нею веселюся,То ею в голове ищуся. Каким стилем написано это стихотворение? Есть ли в нем элементы высокого стиля? Какова роль старославянизмов в стихотворении?

Стихотворение звучит плавно, торжественно. Можно сказать, что оно написано высоким стилем, основанным в сочетании как общеупотребительной, так и устаревшей, старославянской лексики, придающей ему торжественное звучание. Старославянизмы способствуют приданию особой значимости темам, столь важным для поэта, для утверждения его высокой миссии в обществе (воздвиг, сокрушит, тлен, вселенна (усеченная форма), презрит, чело, венчать и т. д.). И лишь строфа о «забавном русском слоге» исполнена в среднем стиле, звучит сердечно и просто, что полностью соответствует заявленной в ней теме.

Каждый талантливый человек стремится что-то оставить после себя, запомниться не одному поколению потомков. Поэты в разное время в стихотворениях неоднократно поднимали вопрос вечности, пытаясь предугадать, какая судьба ожидает их произведения. Еще Гораций с Гомером посвящали свои оды подобным темам, любили пофилософствовать и поразмыслить над будущим своего творчества и русские писатели. Одним из них является Гавриил Романович Державин. «Памятник», анализ которого позволяет больше узнать о был написан в 1795 году. Это стихотворение восхваляет отечественную литературу, которой удалось стать более простой для понимания.

Гавриил Державин — классицист

Был любимцем императрицы Екатерины II, ей он посвятил оду «Фелица», но по-настоящему его творчество было оценено лишь после смерти великого литератора.

Писатель и поэт, он был ярким представителем классицизма, поскольку перенял европейские традиции писать произведения в возвышенном стиле, но в то же время он внес в них много разговорной речи, делая стихи простыми и доступными для понимания всех слоев населения, о чем говорит и литературный анализ.

«Памятник» Державин сочинил с целью восхваления русской литературы, которой удалось обновиться и вырваться из тесных объятий классицизма. К сожалению, критики неправильно истолковали стихотворение, и на автора обрушился шквал негатива — его обвиняли в излишнем хвастовстве и гордыни. Гавриил Романович рекомендовал оппонентам не обращать внимания на напыщенный слог, а вдуматься в смысл стиха, в котором он подразумевал вовсе не себя.

Анализ стихотворения Державина «Памятник» позволяет понять, что автор намекает на то, что у него получилось сделать русскую поэзию более человечной. В своей работе поэт говорит, что воздвиг себе памятник «выше пирамид» и «тверже металлов», его не уничтожат ни бури, ни годы, потому что он имеет духовное, а не материальное свойство. Гавриил Романович искренне надеется, что будущие поколения сумеют по достоинству оценить его творчество и вклад в отечественную литературу. Но писатель больше беспокоился не о своей славе, а о новых веяниях в поэзии, это подтверждает и произведения этого анализ.

«Памятник» Державин написал, чтобы читатели смогли насладиться красотой стихотворного слога, который раньше был понятным только ограниченному кругу людей. Поэт предугадывал, что большая его часть «по смерти станет жить» и даже через несколько столетий люди будут помнить о нем. Гавриил Романович очень хотел, чтобы появились его последователи, которые смогли бы продолжить начатое дело. Это становится понятно, стоит провести стихотворения анализ. «Памятник» Державин действительно соорудил себе величественный и непоколебимый, способный простоять не одно столетие.

Наставник юных гениев

Гавриил Романович стал духовным наставником таких великих поэтов, как Пушкин и Лермонтов, именно он был для них примером для подражания. Державин хотел научить будущее поколение лириков «истину царям с улыбкой говорить» и «в сердечной простоте беседовать о Боге». Писатель мечтал о бессмертии русской поэзии — именно это показывает литературный анализ. «Памятник» Державин написал, чтобы вдохновить молодых поэтов сочинять понятные всем слоям населения стихи, и он добился своей цели.

биографические сведения. «Памятник», «Фелица», «Властителям и судиям» – онлайн-тренажер для подготовки к ЕНТ, итоговой аттестации и ВОУД

Гавриил (Гаврила) Романович Державин (1743–1816 гг.) – русский поэт и драматург эпохи Просвещения, государственный деятель Российской империи, сенатор, действительный тайный советник.

Творчество Г.Р. Державина представляет собой вершину русского классицизма.

Исследователи творчества Державина отмечают влияние на его раннего творчества произведений Ломоносова и Сумарокова, но к концу 70-х годов он осознал исчерпанность традиций классицистов старшего поколения и выбрал свой путь в творчестве. В одах, написанных начиная с 1779 года («На рождение в Севере порфирородного отрока», «Ключ», «На смерть Мещерского»), меняется принцип изображения образа лирического героя. Если в поэзии классицизма поэт – голос нации, у Державина образ поэта приобретает личностные характеристики. Державин говорит от себя лично.

Предназначение поэта, в понимании Г. Р. Державина – прославление великих поступков и порицание дурных. В оде «Фелица» он прославляет просвещённую монархию, которую олицетворяет правление Екатерины II. Умная, справедливая императрица противопоставляется алчным и корыстным придворным вельможам:

Едина ты лишь не обидишь,

Не оскорбляешь никого,

Дурачества сквозь пальцы видишь,

Лишь зла не терпишь одного…

Имя Фелица Державин позаимствовал из сказки, написанной Екатериной своему внуку. Ода носит новаторский характер, так как её лирический герой – конкретный человек, сам Державин. Очень подробно описывается его повседневная жизнь. Екатерину Державин также изображает как живую, со своими привычками – «ходишь пешком», «никого не обидишь», тогда как обычно в оде адресат приравнивался богу. Державин воссоздает образ реальной женщины (она мудра, красива), характеризует её правление (она разрешает говорить правду, выезжать за границу). По контрасту с адресатом лирический герой – обыкновенный человек (играет в дурачки с женой). Современники узнавали здесь привычки людей, близких Екатерине II – Потемкина, Орлова. Лирический герой обретает биографическую достоверность, это простой человек – на его фоне достоинства Екатерины становятся ярче, то есть в рамках одного стихотворения соединяется высокое и низкое, чего не допускала поэтика классицизма.

Ода «Властителям и судиям» – переложение 81-го псалма (так называются библейские песнопения, обращенные к Богу).

Стихотворение «Властителям и судиям», написанное в 1780 году, сам Державин называл «гневной одой». Здесь действительно звучит гневный голос поэта-гражданина, осмеливающегося подняться против царящей вокруг него несправедливости:

Цари! Я мнил, вы боги властны,

Никто над вами не судья,

Но вы, как я подобно, страстны

И так же смертны, как и я.

Речь в оде идёт о том, что неправедная власть не может быть признана божественной, а значит, её неминуемо ждет гнев Божий и падение. На смену таким «властителям и судиям», как утверждает автор в заключительном четверостишии оды, неизбежно придут те, кто будет руководствоваться идеалами добра и справедливости:

Воскресни, Боже! Боже правых!

И их молению внемли:

Приди, суди, карай лукавых

И будь един царем земли!

Ода «Властителям и судиям» была воспринята не только придворным окружением, но и самой императрицей как революционная прокламация.

Поэт у Державина – служитель правды. Это показано в стихотворении «Памятник»(1795 г.), которое относится к зрелому периоду творчества поэта. Созданные им в то время стихотворения становятся своеобразными поэтическими манифестами. К ним, помимо «Памятника», относятся стихотворения «Мой истукан» (1794 г.), «Лебедь» (1804 г.), «Признание» (1807 г.), «Евгению. Жизнь Званская» (1807 г.).

По своим формальным признакам стихотворение Державина «Памятник», как и «Памятник» Ломоносова, является одой. Но это особая жанровая разновидность оды, которая берет свои истоки от стихотворения Горация и получает название «памятник».

Первый перевод оды Горация на русский язык, сделанный Ломоносовым, достаточно точно передает её содержание и особенности стиля. Безусловно, Державин знал его и, создавая своё стихотворение, опирался на опыт великого предшественника. Но державинский «Памятник» – это оригинальное произведение, в котором писатель выдвигает собственные критерии оценки поэтического творчества.

Главная тема стихотворения – прославление истинной поэзии и утверждение высокого назначения поэта. «Оно является подлинным гимном поэзии. Основная тема стихотворения задается уже в первой строфе: творчество становится своеобразным памятником его создателю, причем этот «чудесный» памятник оказывается прочнее и долговечнее любых «рукотворных монументов» – такова сила поэтического искусства.

Стихотворение Державина, созданное в жанре особой разновидности оды – памятника, соответствует этому высокому жанру по стилю.

Созданию высокого стиля способствует подбор лексических средств. Автор широко употребляет возвышенные эпитеты (чудесный, вечный, быстротечный, в народах неисчетных, возгордись заслугой справедливой). В стихотворении использовано много славянизмов и архаизмов, что также подчеркивает его торжественность (воздвиг, тлен, доколь, дерзнул, славянов род, презрит чело и др.).

«Памятник» Державина написан ямбом с пиррихием, что придаёт его звучанию особую торжественность. Торжественность интонаций и лексики усиливается медленным и величественным ритмом. Его помогают создать многочисленные ряды однородных членов, синтаксический параллелизм, а также наличие риторических восклицаний и обращений.

Стихотворение Державина продолжило традицию осмысления поэтом своего творчества и подведения итогов, заложенную Ломоносовым. При этом Державин утвердил жанровый канон стихотворения-памятника, который впоследствии получил блестящее развитие в творчестве Пушкина, также обратившегося к горацианскому первоисточнику, но с опорой на державинское стихотворение. После Пушкина стихотворения в жанре памятника продолжали писатель ведущие русские поэты, например такой великолепный и самобытный лирик, как А.А. Фет. Не исчезла эта традиция и в последующие эпохи. При этом каждый из авторов по-своему определяет роль поэта и назначение поэзии, опираясь не только на литературную традицию, но и на свои творческие открытия.

Поэтические открытия Державина:

1. Из риторической поэзия превращается в предметную.

2. Слово лишено семантической двупланности. Создаёт иллюзию полного соответствия объекту изображения.

3. Поэзия должна создавать пластические картины, которые можно увидеть зрителю. Создание пейзажей.

4. Разрушает жанровые каноны классицизма, смешивает слова «трёх штилей» в рамках одного произведения.

5. Лирический герой биографически конкретен. Личность автора не подавляется строгими правилами классицисткой поэзии.

Анализ поэтического произведения памятник державин. Сюжетный анализ: «Памятник»

    Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный,
    Металлов твёрже он и выше пирамид;
    Ни вихрь его, ни гром не сломит быстротечный,
    И времени полёт его не сокрушит.

    Так! — весь я не умру, но часть моя большая,
    От тлена убежав, но смерти станет жить,
    И слава возрастёт моя, не увядая,
    Доколь славянов род весленна будет чтить.

    Слух пройдёт обо мне от Белых вод до Черных,
    Где Волга, Дон, Нева с Рифея льёт Урал;
    Всяк будет помнить то в народах неисчётных,
    Как из безвестности я тем известен стал,

    Что первый я дерзнул в забавном русском слоге
    О добродетелях Фелицы 1 возгласить,
    В сердечной простоте беседовать о Боге
    И истину парям с улыбкой говорить.

    О муза! возгордись заслугой справедливой,
    И презрит кто тебя, сама тех презирай;
    Непринуждённою рукой неторопливой
    Чело твоё зарёй бессмертия венчай.

В мире художественного слова Г.Р. Державина

Используя основную мысль и отчасти форму оды Горация «К Мельпомене», переведённой до него М.В. Ломоносовым, Державин создал самостоятельное произведение, которое в известной степени отзовется в стихотворении А.С. Пушкина «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…».

Н.Г. Чернышевский впоследствии скажет о Державине: «В своей поэзии что ценил он? Служение на пользу общую…» По сравнению с Горацием, который, выставляя свои права на бессмертие, говорит: «Я считаю себя достойным славы за то, что хорошо писал стихи», Державин заменяет это другим: «Я считаю себя достойным славы за то, что говорил правду народу и царям».

Г.Р. Державин. Гравюра И. Пожалостина (1880) с оригинала А.А. Васильевского (1815)

В.Ф. Ходасевич отмечал: «Вослед Горацию он написал себе „Памятник» — воспоминание не о Екатерине, а лишь о своей поэтической связи с ней». Говоря об этом, Ходасевич имеет в виду оду Державина «Фелица», упомянутую в «Памятнике».

Державинский «Памятник» состоит из пяти строф. В каждой строфе поэт излагает определённый тезис о своеобразии или значимости своего памятника — поэтического наследия.

  1. Определите основной мотив каждой строфы. Запишите ключевые слова, из которых складывается данный мотив.
  2. В чём Державин видит основную ценность своего творчества?
  3. Как вы понимаете слова Державина о «забавном русском слоге…»? Есть ли в его «Памятнике» примеры этого «слога»?
  4. Как вы полагаете, почему в «Памятнике» Державин совершенно не упоминает о своей чиновничьей службе — достаточно долгой и разнообразной?
  5. Сопоставьте «Памятник» М.В. Ломоносова («Я знак бессмертия себе воздвигну.!…») и Г.Р. Державина. Докажите примерами тематическую и лексическую близость двух стихотворений. В чём различия двух переложений оды Горация?

Самостоятельная работа

Познакомьтесь с одой Державина «Вельможа». Прочитайте определение оды. Как проявилось новаторство Державина в оде «Вельможа»? С помощью каких художественных средств создаётся сатирический образ вельможи?

    Ода — торжественное, патетическое стихотворное произвение

1 Фелица… — Имя «Фелица» впервые употребила Екатерина II в «Сказке о царевиче Хлоре», написанной ею для своего внука Александра в 1781 г. Слово «Фелица» образовано ею от латинских слов «felix» — «счастливый». «felicitas» «счастье». Державин в 178.3 г. написал оду «Фелица» В честь Екатерины Великой.

Каждый талантливый человек стремится что-то оставить после себя, запомниться не одному поколению потомков. Поэты в разное время в стихотворениях неоднократно поднимали вопрос вечности, пытаясь предугадать, какая судьба ожидает их произведения. Еще Гораций с Гомером посвящали свои оды подобным темам, любили пофилософствовать и поразмыслить над будущим своего творчества и русские писатели. Одним из них является Гавриил Романович Державин. «Памятник», анализ которого позволяет больше узнать о был написан в 1795 году. Это стихотворение восхваляет отечественную литературу, которой удалось стать более простой для понимания.

Гавриил Державин — классицист

Был любимцем императрицы Екатерины II, ей он посвятил оду «Фелица», но по-настоящему его творчество было оценено лишь после смерти великого литератора.

Писатель и поэт, он был ярким представителем классицизма, поскольку перенял европейские традиции писать произведения в возвышенном стиле, но в то же время он внес в них много разговорной речи, делая стихи простыми и доступными для понимания всех слоев населения, о чем говорит и литературный анализ.

«Памятник» Державин сочинил с целью восхваления русской литературы, которой удалось обновиться и вырваться из тесных объятий классицизма. К сожалению, критики неправильно истолковали стихотворение, и на автора обрушился шквал негатива — его обвиняли в излишнем хвастовстве и гордыни. Гавриил Романович рекомендовал оппонентам не обращать внимания на напыщенный слог, а вдуматься в смысл стиха, в котором он подразумевал вовсе не себя.

Анализ стихотворения Державина «Памятник» позволяет понять, что автор намекает на то, что у него получилось сделать русскую поэзию более человечной. В своей работе поэт говорит, что воздвиг себе памятник «выше пирамид» и «тверже металлов», его не уничтожат ни бури, ни годы, потому что он имеет духовное, а не материальное свойство. Гавриил Романович искренне надеется, что будущие поколения сумеют по достоинству оценить его творчество и вклад в отечественную литературу. Но писатель больше беспокоился не о своей славе, а о новых веяниях в поэзии, это подтверждает и произведения этого анализ.

«Памятник» Державин написал, чтобы читатели смогли насладиться красотой стихотворного слога, который раньше был понятным только ограниченному кругу людей. Поэт предугадывал, что большая его часть «по смерти станет жить» и даже через несколько столетий люди будут помнить о нем. Гавриил Романович очень хотел, чтобы появились его последователи, которые смогли бы продолжить начатое дело. Это становится понятно, стоит провести стихотворения анализ. «Памятник» Державин действительно соорудил себе величественный и непоколебимый, способный простоять не одно столетие.

Наставник юных гениев

Гавриил Романович стал духовным наставником таких великих поэтов, как Пушкин и Лермонтов, именно он был для них примером для подражания. Державин хотел научить будущее поколение лириков «истину царям с улыбкой говорить» и «в сердечной простоте беседовать о Боге». Писатель мечтал о бессмертии русской поэзии — именно это показывает литературный анализ. «Памятник» Державин написал, чтобы вдохновить молодых поэтов сочинять понятные всем слоям населения стихи, и он добился своей цели.

Памятник

Какие темы вы можете выделить в стихотворе­нии «Памятник»?

Высокое назначение поэта в обществе и народная память о его творчестве — веду­щие темы «Памятника». Можно выде­лить темы, через которые раскрываются главные. Это тема памятника, способного противостоять напору времени и стихий. Это связь славы русского поэта с сущест­вованием славянского рода («Доколь славянов род вселенна будет чтить…»), гео­графические границы этой славы. Это и творческая манера поэта, создание кото­рой ставит себе в заслугу Державин. При этом названы два конкретных произведе­ния — «Фелица» и «Бог». Наконец, муза, венчающая чело свое «зарей бессмертия».

Что мы вслед за Державиным понимаем под «чудесным» и «вечным» памятником, который твер­же металлов и «выше пирамид»? В чем смысл про­тивопоставления металла, пирамид и памятника, возведенного себе поэтом?

Памятник, «чудесный, вечный», кото­рый «металлов тверже и выше пира­мид», — понятие глубоко духовное, впос­ледствии красочно и точно будет назван Пушкиным «нерукотворным». Это память народа, которая будет чтить произведения поэта, имеющие как конкретно-историче­ское, так и вневременное значение. Мате­риальное сооружение будет рано или по­здно подвергнуто разрушению временем, творческое наследие, если оно представ­ляет духовную ценность для общества, не подвержено разрушительным процессам.

Как решается в стихотворении тема бессмер­тия? Почему автор уверен, что после смерти слава его возрастет?

Поэт связывает значение своего творче­ства с существованием и развитием славян­ской культуры. Создание новой поэтиче­ской манеры он рассматривает как новый и существенный вклад в русскую поэзию.

Что ставит Державин себе в заслугу как поэту и человеку?

Заслуги перечислены им лаконично и точно: «в забавном русском слоге о добродетелях Фелицы возгласить», т. е. очело­вечить образ царствующей императрицы, реформирование стиля оды, внести про­стоту и искренность в стиль философских размышлений («Бог»).

Что, по-вашему, означает «забавный русский слог»? Можете ли вы привести его примеры из поэ­зии Державина?

«Забавный русский слог» — это новая стилистическая манера, введенная Держа­виным в русскую литературу, в которой написаны два центральных его произве­дения «Фелица» и «Бог». Ей свойствен­ны искренность, отсутствие торжествен­ных аффектаций, гражданская смелость и правдолюбие. «Истину царям» Державин говорил «с улыбкой», т. е. смягчая рез­кость нравоучений шутливостью тона, од­нако не снижая глубины возражений и несогласий, что мы хорошо знаем из его биографии. «Забавный русский слог» — это один из существенных стилистиче­ских элементов поэзии Державина, на­зываемый еще в литературоведении как «разрушение (или, по А. В. Западову, — обновление) классицистической оды».

Примеры целесообразно привести из названных произведений. Так, противо­поставляя современное ему царствование Екатерины II нравам двора Анны Иоан­новны, Державин включает в оду «Фели­ца» строки:

Там свадеб шутовских не парят,

В ледовых банях их не жарят,

Не щелкают в усы вельмож;

Князья наседками не клохчут,

И сажей не марают рож.

В той же оде мы читаем изображение быта провинциального дворянина, хотя и живущего в столице.

Иль, сидя дома, я прокажу,

Играя в дураки с женой;

То с ней на голубятню лажу,

То в жмурки резвимся порой;

То в свайку с нею веселюся,

То ею в голове ищуся.

Каким стилем написано это стихотворение? Есть ли в нем элементы высокого стиля? Какова роль старославянизмов в стихотворении?

Стихотворение звучит плавно, торжест­венно. Можно сказать, что оно написано высоким стилем, основанным в сочетании как общеупотребительной, так и устарев­шей, старославянской лексики, придаю­щей ему торжественное звучание. Старо­славянизмы способствуют приданию осо­бой значимости темам, столь важным для поэта, для утверждения его высокой мис­сии в обществе (воздвиг, сокрушит, тлен, вселенна (усеченная форма), презрит, чело, венчать и т. д.). И лишь строфа о «забавном русском слоге» испол­нена в среднем стиле, звучит сердечно и просто, что полностью соответствует заяв­ленной в ней теме.

Сочинение

Гавриил Романович Державин — великий русский поэт 18 века. В своем творчестве он освещал проблемы русского высшего общества. Поэт отмечал как хорошие стороны жизни (деятельность императрицы), так и отрицательные (разрушительную деятельность вельмож). Также в лирику Державина вошла его собственная жизнь.

Отличительные черты творчества поэта можно легко проследить на примере стихотворения «Памятник», которое было написано в 1775 году. Это произведение содержит некоторые сведения из жизни самого Державина. Его герой не вымышлен воображением, он дышит и действует. Именно поэтому стихи начинаются с личного местоимения «я»: «Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный». И далее продолжается рассказ о себе: «…первый я дерзнул в забавном русском слоге О добродетелях Фелицы возгласить».

Фелицей Державин называл Екатерину II. Ещё в 1783 году была опубликована посвящённая императрице ода с тем же названием, которая принесла Державину литературную славу.

Ещё одна отличительная черта поэзии Державина — соединение «высоких» и «низких» слов. Этим поэт добивается очень большой выразительности:

Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный,

Металлов твёрже он и выше пирамид…

Слух пройдет обо мне от Белых вод до Черных…

И рядом с этими простыми и понятными каждому строчками есть в «Памятнике» стихи, наполненные высокой лексикой. Особенно показательно последнее четверостишие, наполненное героическим воодушевлением и верой в своё предназначение:

О муза! возгордись заслугой справедливой,

И презрит кто тебя, сама тех презирай.

В основу стихотворения положен образ памятника. Он становится в произведении Державина памятью таланту и искусству. Художественный приём, лежащий в основе стихотворения, — метафора.

Ещё один излюбленный приём поэта — градация. Например:

В сердечной простоте беседовать о боге

И истину царям с улыбкой говорить.

Наряду с этими приемами, Державин использовал и одушевление. Вот четверостишие, полностью состоящее из одушевлений:

Так! — весь я не умру, но часть меня большая,

От тлена убежав, по смерти станет жить,

И слава возрастёт моя, не увядая,

Доколь славянов род вселенна будет чтить.

В «Памятнике» Державин утверждал вечность своего литературного творчества, определял свои несомненные заслуги перед Отечеством (Всяк будет помнить то в народах неисчётных, / Как из безвестности я тем известен стал). Но не менее гордился поэт и своим народом (Доколь славянов род вселенна будет чтить).

С самой большой теплотой поэт относился к своей Музе, считая, что именно она двигала его пером:

О муза! возгордись заслугой справедливой…

Непринуждённою рукой неторопливой

Чело твоё зарёй бессмертия венчай.

Таким образом, в «Памятнике» поэт представлен как орудие высшей силы, направленное на уничтожение пороков и действующее по велению свыше.

Гавриил Романович Державин вошел в историю отечественной литературы как основоположник автобиографической поэзии, в которой красной нитью проходит восхваление собственной уникальности. Подтверждением тому станет анализ стихотворения «Памятник» (9 класс), в котором поэт воспевает свой талант. Благодаря краткому анализу «Памятник» по плану ученики 9 класса смогут пройти полноценную подготовку к уроку по литературе и предстоящим ЕГЭ.

Краткий анализ

История создания – Стих написан в 1795 году.

Тема стихотворения – Прославление поэтического творчества и утверждение высока предназначения поэта.

Композиция – Композиция состоит из пяти строф: в первых четырех автор описывает высокое значение поэзии и превозносит собственные заслуги в искусстве, в пятой — обращается к Музе.

Жанр – Ода.

Стихотворный размер – Шестистопный ямб с перекрестной рифмой.

Метафоры «времени полет», «зарей бессмертия».

Эпитеты «вечный», «чудесный», «быстротечный».

Гипербола «металлов тверже он и выше пирамид».

Инверсия «и презрит кто тебя», «народах неисчетный».

Олицетворения «ни гром не сломит», «слух продет», «ни времени полет не сокрушит».

История написания

Стихотворение «Памятник» было написано Державиным в 1795 году, когда 52-летний Гавриил Романович занимал должность президента Коммерц-коллегии в Петербурге. Он много сил отдавал работе на ответственном посту, однако никогда не забывал о столь любимой им поэзии.

Произведение относится к зрелому этапу творчества поэта, когда он занялся подведением итогов не только своего литературного пути, но и всей жизни. Переосмысливая полученный опыт, Гавриил Романович пытался определить свое место в жизни, в обществе, в литературе.

Во время своих размышлений придворный поэт обратил внимание на оду Горация, которая и вдохновила его на написание стиха «Памятник», ставшим, по сути, вольным толкованием одноименного произведения древнеримского поэта. В своем «Памятнике» Гораций поделился идеей величия истинного художника-творца. Тема бессмертия поэта и его литературных трудов была настолько близка Державину, что он стал одним из первых русских авторов, который начал воспевать собственный талант и поэтическую славу.

Тема

При анализе стиха «Памятник» Державина следует отметить, что центральной темой произведения является бессмертие поэзии, способной вечно жить в памяти грядущих поколений.

В своем произведении Гавриил Романович размышляет о возвышенном влиянии поэзии на общество, праве поэта на любовь и уважение современников и потомков. Ведь именно литература и искусство мягко и гуманно воспитывают в человеке любовь к прекрасному, желание духовно развиваться, они способны устранять порочные нравы, а потому их значение в социуме трудно переоценить.

Основной чертой всего творчества Державина является его искренность, которую он в очередной раз продемонстрировал в стихотворении «Памятник». Он делает акцент на том, что истинный поэт должен быть честным и открытым не только с народом, но и с представителями власти. Также автор без лишнего жеманства упоминает о своих заслугах перед русской литературой.

Композиция

Стихотворение Державина представлено пятью строфами, каждая из которых состоит из сложных предложений, призванных подчеркнуть серьезный настрой автора.

В первой строфе поэт делает акцент на бессмертии поэтического искусства, способного пережить даже самый долговечный рукотворный монумент.

Все произведение имеет форму монолога, поскольку ведется от первого лица с частым использованием личных местоимений.

Жанр

Стихотворение «Памятник» написано в жанре оды. Неторопливый ритм, некий уход от суетности достигается благодаря шестистопному ямбу с перекрестной рифмой.

Средства выразительности

В стихотворении Державина «Памятник» анализ кратко выглядит следующим образом. Произведение отличается высокопарной интонацией и лексикой, а также величественным, неспешным ритмом. Для достижения подобного эффекта автор использует многочисленные средства художественной выразительности.

Для подчеркивания возвышенного строя мыслей в своем произведении поэт использует высокопарные выражения («чело», «возгордились», «тлен», «дерзнул») и эпитеты (« вечный», «чудесный», «быстротечный »).

Также в стихотворении встречаются метафоры (« времени полет», «зарей бессмертия »), гипербола (« металлов тверже он и выше пирамид »), инверсии (« и презрит кто тебя», «народах неисчетный »), олицетворения (« ни гром не сломит», «слух продет», «ни времени полет не сокрушит »).

Тест по стихотворению

Рейтинг анализа

Средняя оценка: 4.4 . Всего получено оценок: 191.

Стихотворение Державина «Памятник» ❤️| Державин Гаврила

Г.Р. Державин считал, что искусство и литература должны содействовать распространению просвещения, любви к прекрасному, уничтожать пороки, проповедовать истину и справедливость. С позиции этих принципов Державин пытается оценить свое творчество в стихотворении «Памятник».

«Памятник» — это вольное переложение оды Горация. Державин не повторяет мыслей древнеримского поэта, а высказывает свою точку зрения на роль поэта и поэзию. Гораций полагал, что залог его бессмертия в мощи Рима : «Я буду возрастать повсюду славой, Пока

великий Рим владеет светом» (перевод М.В. Ломоносова). Державин видит долговечность своей славы в любви к отечеству:

И слава возрастет моя, не увядая,

Доколь славянов род Вселенна будет чтить.

Свое творчество поэт уподобляет «чудесному, вечному» памятнику:

…Металлов тверже он и выше пирамид;

Ни вихрь его, ни гром не сломит быстротечный,

И времени полет его не сокрушит.

Свои заслуги Державин видит в том, что сделал «забавным» русский слог, то есть веселым, простым, острым, что он «дерзнул»…возгласить…» о добродетелях императрицы, а не о подвигах и величии, что он отнесся к ней как к простому

человеку, поэтому и говорит о ее человеческих достоинствах. Свою заслугу как поэта Державин видит в том, что мог:

В сердечной простоте беседовать о Боге

И истину царям с улыбкой говорить

В «Памятнике» поэт размышляет о воздействии поэзии на современников и потомков, о том, что поэт имеет право на уважение и любовь сограждан. Он уверен, что имя его будет жить в памяти «народов неисчетных», живущих от «Белых вод до Черных». Здесь мы понимает, как пушкинский «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…» перекликается с «Памятником» Державина.

Сила поэзии у Державина могущественней законов природы, его памятник замечателен этим превосходством, он «металлов тверже».

Последняя строфа стихотворения говорит о том, что поэт не надеется на всеобщее одобрение современников, отчего Муза его воинственна и величественна:

О Муза! Возгордись заслугой справедливой,

И презрит кто тебя, сама тех презирай;

Непринужденною рукой неторопливой

Чело твое зарей бессмертия венчай.

Стихотворение написано шестистопным ямбом, что придает его ритму неторопливость и торжественность. Ритм стиха как бы соответствует важности темы.

Оглавление стихов и версий

Оглавление стихов и версий

Оглавление Стихи и варианты: три века русской поэзии / выбрано и переведено Владимиром Набоковым; под редакцией Брайана Бойда и Станислава Швабрина; введение Брайаном Бойдом.

Библиографическая запись и ссылки на соответствующую информацию доступны из каталога Библиотеки Конгресса.

Примечание. Данные содержания генерируются машиной на основе предварительной публикации, предоставленной издателем.Содержание может отличаться от печатной книги, быть неполным или содержать другую кодировку.


СОДЕРЖАНИЕ
 Введение 000
Брайан Бойд
И. Набоков на Перевод 000
 Искусство перевода (I: «Несколько идеальных правил») 000
 Жалко пожилого серого переводчика 000
 Искусство перевода (II: ¿A Kind of V Movement¿) 000
 О переводе Евгений Онегин¿ 000
 Однажды буйная и галантная 000
II. Набоков: Стихи и версии 000
Михаил ЛОМОНОСОВ (1711-1765)
На Михаила Ломоносова 000
из ??? ?? ?????? ?????? 000
из Хотинской оды 000
из ??????? ??????????? ? ???????? 000
от КРАТКОГО РУКОВОДСТВА К RHETORIC 000
из	???? ???????, ??????????? ????? 000
из ПЕТРА ВЕЛИКОГО, ГЕРОИЧЕСКАЯ ПОЭМА 000
Гаврила ДЕРЖАВИН (1743-1816)
На Гаврилы Державина 000
???????? 000
Я поставил себе памятник 000
Николай КАРАМЗИН (1766-1826)
На Николая Карамзина 000
из ??? ????????? (½ ??? ???? ?????? ») 000
от Two Similes 000
Василий ЖУКОВСКИЙ (1783-1852)
На Василия Жуковского 000
из ????? 000
из Бард 000
из ???????? 000
от Светланы 000
Голос из другого мира 000
 Оригинал: ¿Thecla¿ Ф.Шиллер 000
 (Вы спрашиваете) где я могу быть, где я исполнился 000
Имитация: ????? ? ???? ????? 000
Голос из другого мира 000
из ? ???? (½ ?????? ??????? ???????????! ») 000
от Гете 000
Дочь лорда Уллина от Кэмпбелла (оригинал) 000
 ????? ? ??? ???? 000
 Ооллин и его дочь 000
Константин БАТЮШКОВ (1787-1855)
На Константина Батюшкова 000
????? ?????????? ??????????? 000
Совет эпическому поэту 000
[????????? ????????????] ½ ?? ??????? ??? ????? » 000
 Вы помните крик 000
 Более поздняя пародия (Политическая) 000
Вильгельм КЮГЕЛЬБЕКЕР (Wilhelm von Küchelbecker, 1797-1846)
На Вильгельма Кюхельбекера 000
День памяти Пушкина 000
из ?????? ??????? ?????? (½ ?????? ?????? ?????? ???? ?????? ») 000
из Судьба русских поэтов 000
Антон ДЕЛЬВИГ (1798-1831)
На Антона Дельвига 000
??????? (½ ???, ?????? ???????? ??????? ») 000
Пушкину 000
Александр ПУШКИН (1799-1837)
На Александра Пушкина 000
Об идиоме Пушкина 000
из ????? ????????? (½ ???????, ??????? ???????? ») 000
от К Моему Аристарху 000
из ??? (???????) (½ ?????? ????? ??????????? ??????? ») 000
из Мечты 000
?????????.??? 000
 Свобода: Ода 000
Примечания к ¿Vol¿nost¿¿ 000
из ? ????????? (½ ????? ????, ???????? ???? ») 000
от до Щербинина 000
из ?????? ? ??????? 000
от РУСЛАНА И ЛЮДМИЛА 000
от ½ ?????????? ????????? ??????? » 000
 от закадычного друга магии древности 000
?????? 000
 Маленькая птичка 000
????? 000
Демон 000
½ ??????? ??????? ????????? » 000
 Одинокий сеятель свободы 000
 Свободы отшельник сеятель 000
от ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН, Глава первая 000
XXXII. ½ ????? ?????, ?????? ????? » 000
 XXXII.Грудь Дианы, ямочка Флоры 000
XXXIII. ½? ????? ???? ???? ?????? » 000
 XXXIII. Я вижу прибой, штурмовую стойку, летящую 000
XXXIV. ½ ??? ??????? ?????? ????? » 000
XXXIV. Иногда я мечтаю о других минутах 000
 (½ ???? - ??????, ???? - ????? ») 000
 Эпиграмма (На Воронцова) 000
из ?????? 000
от ЦЫГАНЫ 000
? ?????????? (½ ??? ????, ??????? ????????? ») 000
До Вяземского 000
½ ?? ??????? ????????? ??? » 000
Глубоко в сибирских шахтах 000
????? 000
Ангел 000
Доу, эсквайр. 000
Доу, эсквайр.000
из ??????? (??????????) 000
Посвящение поэме ПОЛТАВА 000
????? 000
 Дерево Упас 000
 000
I. ??? ??????? ???? ???? ???????? 000
II. ????? ??????? ?????? ??????? 000
Об иллюстрациях к «Евгению Онегину» в «Невском альманахе» 000
[I.] Здесь, после перехода Моста Кокушкина 000.
[2.] От ее сорочки чернеет сосок 000
?????? ???? 000
 Зимнее утро 000
½? ??? ?????: ?????? ???, ???? ????? » 000
 Я поклонялся тебе.Неохотный уголек моей любви 000
Записка на «Я вас люблю» 000
 Я тебя любил: любви, наверное, еще 000
 Я вас люблю: люблю еще, быто может 000
 Я тебя любил: еще люблю, может быть, 000
½ ??? ? ????? ???? ????? » 000
 Имя 000
 (½ ?? ?? ????, ??? ?? ????? ») 000
Эпиграмма (Вред не в том, что ты поляк) 000
???? 000
Работа [Труд] 000
из ????? ? ??????? 000
от НЕБОЛЬШОГО ДОМА НА КОЛОМНЕ 000
из ??? ??????????? (½ ?????? ??????? ??? ???????? ») 000
 из моей родословной 000
из ?????? ?????? (????? II) 000
 Сцена из спектакля "Коварный рыцарь 000"
?????? ? ??????? 000
 МОЦАРТ И САЛЬЕРИ 000
??? ?? ????? ???? 000
 ПРАЗДНИК ВО ВРЕМЯ ЧУМЫ 000
из ?????? ??????? 000
от БРОНЗОВЫЙ ВСАДНИК 000
½ ???? ??? ????, ????! ????? ?????? ?????? » 000
 Это время, моя дорогая, это время 000
½? ??? ??????? ?????? » 000
В дни осеннего досуга 000
½.. . ????? ? ???????. . . » 000
 Возвращение Пушкина 000
?? ?????????? (½ ???????? ????? ??????? ????? ») 000
 Я мало ценю эти хваленые права 000
из ??????????? ????? ????? 000
из "Родословная моего героя 000"
½? ???????? ???? ??????? ????????????? » 000
 Монумент Экзеги (Мой памятник не ковали никакие руки) 000
 Монумент Экзеги (Я поставил себе памятник) 000
Евгений БАРАТОНСКИЙ (1800-1844)
На Евгения Баратинского 000
из ????????? 000
из Финляндии 000
из ???? 000
от ПРАЗДНИК 000
½ ??????????? ????????? » 000
 Его жене 000
½ ?? ??? ??, ???! ???????? ??? ??????? » 000
 Какая польза от вас, Дни! 000
½ ??? ????? ?? ?????! » 000
 Идеи и только идеи! 000
Федор ТЮТЧЕВ (1803-1873)
На Федора Тютчева 000
Классификация Тютчева 000
????? (½ ?????, ??????, ??????? ????? ») 000
 Слез 000
?????? ????? 000
 Сумрак 000
Силентиум 000
Силентиум 000
½ ???? ?????? ? ???? ??????? » 000
 Моя душа хотела бы быть звездой 000
?????????? (½ ????? ??????.??? ??????, ????? ») 000
 Умиротворение 000
из ??????? (½ ??????, ??????? ??? ??? ») 000
 Блажен тот смертный, который остался 000
½ ????? ??????? ?? ?????? » 000
 Путешествие (По колено, этот рыхлый песок) 000
 Путешествие (Мягкий песок подходит к ногам наших лошадей) 000
 Рассыпчатый песок по колено 000
????? 000
Сквозь лазурную дымку ночи 000
??????? (½ ???? ????? ?????????) 000
Сумерки 000
????? (½ ????? ???????,?, ????? ??????? ») 000
Слез 000
½ ?????? ???? ?? ????????? ?????? » 000
Бездна 000
????????? ?????? 000
 Последняя любовь 000
½ ???? ? ????? ?????????????? » 000
Осень 000
½ ??? ?????? ?? ???? » 000
 Она села на пол 000
½ ?????? ???? ??? ?????? » 000
 Небо затянуто облаками 000
½ ???? ?????? ?? ?????? » 000
 [Россия] Невозможно понять ее умом 000
Алексей КОЛЬЦОВ (1809-1842)
На Алексея Кольцова 000
½ ??? ?? ?????, ???????? » 000
Почему ты спишь, мужичок 000
Михаил ЛЕРМОНТОВ (1814-1841)
 На Михаила Лермонтова 000
 Лермонтов 000
???? ? ?????? 000
 Небо и звезды 000
????? 000
 Ангел 000
??????? (½ ???????? ??????? ») 000
 Желание 000
из ? * (½ ??????! ?? ?? ?????????? ???? ») 000
 Прощай 000
????? 000
 Парус 000
????????????? 000
 День Благодарения 000
??????? 000
 Моя Родина 000
????? (?? ?????) 000
 Имитация Heine 000
???? 000
 Скала 000
??? (½? ?????????? ???? ?????? ????????? ») 000
 Тройной сон (мне приснилось это с пулей в бок) 000
 Тройной сон (В полдень, в долине Дагестана) 000
Афанасий ФЕТ (1820-1892)
 На Афанасия Фета 000
½ ??????? ??????, ?????????? ??????? » 000
 Когда жизнь пытка 000
Альтер эго 000
 Альтер эго 000
???????? 000
 Ласточка 000
Николай НЕКРАСОВ (1821-1877)
На Николая Некрасова 000
½ ??????? ????? ???????? ?? ?? ???? » 000
 Тяжелый крест - это возложенное на нее бремя 000
½ ?????? ?????? ????? » 000
 Когда я слышу ужасы войны 000
из ?????, ??????? ??? (????? ??????, XXXVI) 000
 от КРАСНОНОСНОГО МОРОЗА (последняя часть, XXXVI) 000
???? (от ???? ?? ???? ???? ??????) 000
 Россия (от КТО МОЖЕТ БЫТЬ СЧАСТЛИВЫМ В РОССИИ) 000
Александр БЛОК (1880-1921)
 На Александра Блока 000
?????????? 000
 Странная леди 000
?????? 000
 Опять как в мои золотые 000 лет
?? ???????? ?????? 000
 Железная дорога 000
из ???? ? ????? (½ ????? ????? ??????) 000
 Все это катастрофа и потеря 000
½ ???? ?? ???? ????, ?????? ? ?????????? » 000
 Ты был правдивее других 000
Владислав ХОДАСЕВИЧ (1886-1938)
 На Владислава Ходасевича 000
 На Ходасевича 000
 Записка на Владислава Ходассевича 000
???????? 000
 Обезьяна 000
??????? 000
 Орфей 000
½ ?? ????, ?? ???? ????? ?? ????? » 000
 Поэма 000
от ½ ?? ????? ?? ?????????????? » (½ ?? ?????? ???????? ???? ») 000
Годы стерли из памяти 000
Осип МАНДЕЛЬШТАМ (1891-1938)
 На Осипа Мандельштама 000
 Об адаптации 000
½ ?? ???????? ???????? ???????? ????? » 000
 Ради резонансной доблести грядущих веков 000
Булат ОКУДЖАВА (1924-1997)
 На Булата Окуджавы 000
Примечание переводчика № 000
??????????????? ?????? (½ ???????,? ??????? ????? ») 000
Sentimentßl¿nïy romßns 000
Сентиментальная баллада 000
 В качестве эпилога:
ЗАМЕЧАНИЯ ПО ПРОГРАММЕ (различные) 000
?????? ????????? / Михаил Лермонтов
½ ?????? ???? ? ?? ?????? » 000
 Я выхожу один на большую дорогу 000
 ????????? ?????? / Александр Пушкин
???? 000
 Ночь 000
 С ФРАНЦУЗСКОГО НА АНГЛИЙСКИЙ
Реми Белло (1528? -1577)
Аврил 000
Апрель 000
Анри де РЕНЬЕ (1864-1936)
Odelette (Quelle douceur dans mes pensées) 000
Прохождение Молодежи 000
 Примечания к программе 000
 Отклоненный перевод с французского 000
 И записка от Сибил Шейд 000
 Банкноты 000
 Индекс 000
 

Библиотека Конгресса США Тематические рубрики для этой публикации:

Русская поэзия — Переводы на английский язык.
Русская поэзия.

Я поставил себе памятник чудесной идее. Анализ стихотворения Пушкина «Я поставил нерукотворный памятник …

Символично, что «Я себе памятник поставил …» написано всего за несколько месяцев до трагической гибели поэта, в 1836 году. Поэма не публиковалась и не была известна даже самым близким друзьям Пушкина — она был обнаружен после его смерти, когда начали разбирать бумаги, оставшиеся от Александра Сергеевича.

История создания «Памятника» по сей день остается загадкой. Некоторые исследователи утверждают, что стихотворение Пушкина является имитацией подобных произведений, которые в изобилии создавали литераторы XVIII века (в том числе Державин и Ломоносов, столь ценимые Пушкиным). Другие — и большинство друзей поэта придерживались этого мнения — считали, что, написав строки о памятнике, Пушкин высмеял собственное положение. Несмотря на то, что поэт получил признание еще при жизни, это не принесло ему богатства, и Пушкин был вынужден постоянно закладывать и перезакладывать свое имущество, чтобы обеспечить средства для своей семьи.«Не руками» в данном случае — не самовосхваление, а тонкая ирония.

Есть и третий вариант: предполагается, что поэт каким-то образом сумел предвидеть свою неминуемую смерть, и своим стихотворением он провел черту под своим творческим наследием и яркой литературной жизнью.

Основная тема стихотворения

Прежде всего, «Я памятник самому себе …» — это поэтический гимн, прославляющий человека, сочиняющего стихи, отмечая его высокое значение в жизни всего общества.В этом произведение отчасти похоже на стихи уже упомянутых Ломоносова и Державина.

Но несмотря на то, что внешняя форма очень похожа, Пушкин глубже анализировал творчество, выдвигая собственное понимание творческого процесса, его исхода и оценки. По сравнению с поэтами прошлых веков Пушкин менее элитарен, его тексты обращены к широким массам, что он подчеркивает в строчке «Народная тропа к нему не вырастет». Здесь в его творчестве отражены и бунтарские, почти декабристские элементы — Пушкин упоминает, что его чудотворный памятник поднялся «мятежной головой» выше Александрийского столба — символа царской власти в начале XIX века.

Тема повышенного интереса людей к поэзии проходит через все стихотворение — Пушкин говорит, что его стихи читают не только в высших слоях общества, перечисляя некоторые народности, проживающие на территории Российской Империи.

Еще одна важная проблема, на которой фокусируется поэт, — существование творческого наследия после физической смерти творца, бессмертие поэзии. «Нет, я весь не умру», — утверждает Пушкин, раз и навсегда решая для себя этот вопрос.Великий русский писатель был уверен, что его творчество найдет отклик на века — и был прав.

Проблема свободы, о которой тоже не обошлось без упоминания в эпоху цензуры и реакции, примыкает к столь важной для Пушкина теме милосердия. С одной стороны, поэт явно не соглашался с реакционной политикой и решениями императора в отношении декабристов, с другой — в конце жизненного пути склонялся к мнению, что христианская, истинная благотворительность важнее любых политических и социальных проявлений.

Структурный анализ стихотворения

В небольшой — всего 5 строф — оде на собственные стихи Пушкин активно использует сложные предложения, обратный порядок слов и большой словарный запас, тем самым создавая возвышенное настроение. Богатое использование эпитетов, аллегорий, некоторая архаичность (пиит, принятое и др.), Множество персонификаций — все это создает атмосферу величия, подчеркивает особое место поэзии в мире.

Произведение написано 6-тонным ямбом с перекрестной рифмой.

«Памятник», несомненно, занимает особое место в поэтическом наследии Александра Сергеевича.Он подводит итоги своей многолетней работы, одновременно поднимая русскую поэзию на высоту, которая долгое время оставалась практически недостижимой.

A.S. Творчество Пушкина последних лет его жизни чрезвычайно разнообразно: художественная и историческая проза, стихи на разные темы. Среди последних его произведений — стихотворение «Нерукотворный памятник поставил».

Предыстория «Памятника» и восприятие современниками

Немного неоднозначные теории об истории написания стихотворения «Я поставил себе памятник.«

Пушкин сочинил ее в ответ на стихотворение« Две Александра », написанное в лицейские годы его другом Дельвигом. Такую предысторию творения назвал литературовед, пушкиновед Владислав Фелицианович Ходасевич.

Другие литературоведы- Пушкинцы выделяют еще несколько теорий относительно истоков написания стихотворения «Я воздвиг нерукотворный памятник».

Пушкин подражал существовавшим ранее произведениям писателей: Г.Державин, А. Востоков, М. Ломоносов, В. Капнист.

Вторая теория берет свое начало в Древнем Риме и затрагивает творческий путь Горация, автора монумента ode Exegi.

Поэму неоднозначно восприняли современники и потомки.

Вера в раннее признание произведений, осознание будущей любви и признание потомков — темы, затронутые в стихотворении, были холодно восприняты современниками поэта. Поскольку самовосхваление личных литературных дарований не в почете.А именно этим, по их мнению, и занимался Пушкин в своем произведении.

«Я поставил себе нерукотворный памятник» восприняли почитатели творчества автора как гимн поэзии и надежду на торжество души над телом.

«Памятник» и судьба поэта

Черновик произведения был найден в куче бумаг после смерти поэта. помогло поэме появиться в посмертном сборнике сочинений драматурга (1841).

Пушкин написал «Я поставил нерукотворный памятник» буквально за пять месяцев до роковой дуэли, повлекшей его гибель: стихотворение датировано 21 августа 1836 года.Произведение стало судьбоносным предсказанием неминуемой смерти.

На новогоднем балу Александр Сергеевич лично прочитал свой «Памятник».

Пушкин написал стихотворение, осмысливающее судьбу поэта в призме человеческой истории в тяжелые для себя годы: критики ополчились на него, царская цензура бушевала и запрещала к публикации большинство его произведений, светское общество обсуждало сплетни о ему и его жене, и семейная жизнь пошла трещинами. Возможно, именно эта атмосфера повлияла на глубокий взгляд, позволивший объективно оценить личный творческий вклад драматурга в литературу.

Самоирония и эпиграмма?

Близкие к Александру Сергеевичу считали, что произведение наполнено нотками самоиронии. Они назвали «Памятник» эпиграммой, объектом которой был сам Пушкин.

Эту теорию подтверждает направленность стихотворения: оно адресовано поэту, чье творчество не пользуется уважением среди соплеменников, хотя должно было вызвать у них восхищение.

Мемуарист придерживался теории «иронии» стихотворения «Я поставил себе памятник.«Пушкин и Вяземский были друзьями, поэтому литературовед настоял на неправильном прочтении произведения поклонниками. Он заявил, что речь идет не о духовном и литературном наследии, а о признании обществом самого себя. Ведь это известно что современники, в кругах которых крутился поэт, откровенно не любили его как человека, но вместе с тем признавали большой творческий потенциал, которым обладал Пушкин.

«Я поставил памятник не руками» тоже имел мистическая »сторона.

Предвкушение смерти

Сторонники «мистической» версии придерживались мнения, что стихотворение является предсказанием скорой смерти поэта, о которой он знал заранее. Исходя из этой позиции и отбрасывая версию Вяземского об иронии произведения, можно сказать, что «Памятник» стал духовным завещанием Пушкина.

Пророческое видение коснулось не только жизни поэта, но и его творчества. Писатель и драматург знал, что будущие поколения не только будут его хвалить и почитать, но и сочтут достойным подражания.

Существует также легенда, что Александр Сергеевич задолго до своего трагического исхода знал, в какой именно день и в какое время суток его ожидала смерть. В нем говорится, что гадалка предсказала его смерть от руки известной блондинки.

Предвидя приближение смерти и желая подвести итоги своей жизни, Пушкин обратился к самому доступному для себя источнику — ручке — и написал «Памятник».

Пушкин. Стихотворение «Я поставил себе памятник не руками.Краткий анализ

Самого Александра Сергеевича смело можно назвать лирическим героем. Сюжет — это судьба автора, рассматриваемая в контексте истории человечества, а также последующих вкладов в литературу.

Поэт задается мыслью о том, какое место ему отведено в этом мире, какие у него отношения с обществом и читателями. Он надеется, что жизнь, потраченная на творческие поиски и порывы, не прошла даром и принесет пользу потомству. Он надеется, что после смерти он будут помнить: «Нет, я все не умру.«

В стихотворении также поднимается проблема поэта и поэзии, поэтической славы и поэтического наследия. Пушкин пишет, что поэт преодолеет смерть благодаря творческому наследию и признанию потомков.

Каждая строчка« Памятника »пронизана гордостью что поэзия поэта свободна и высоконравственна: «Я прославлял свободу И призывал к милосердию падших».

Поэма с эпиграфом «Монумент Экзеги» (в переулке «Я воздвиг памятник»), с одной стороны, есть наполненный яркими и радостными красками, олицетворяющими вечную жизнь искусства, но, с другой стороны, немного мрачноват и грустен, потому что это лебединая песня поэта, подведение итогов которой сочинил сам Пушкин.

«Я поставил памятник не руками». Художественное чтение

Стихотворение по ритмичности звучания можно назвать медленным, именно эта медлительность придает ему величественный ритм. Такой эффект достигается благодаря единому размеру стиха (ямб с хореей), идеальному для четверостиший (четверостишия), чередования женских и мужских рифм.

Многочисленные также внесли свой вклад в создание благоприятной атмосферы в работе. Среди них можно назвать: анафоры (однородность строк), инверсия (обратный порядок слов), ряды однородных членов.

Величественный тон произведения достигнут благодаря эпитетам: «памятник нерукотворный», метафорам: «душа моя переживет пепел и спасется от тления», олицетворениям: «муза … хвала и клевета приняты. равнодушно И дурака не спорят », метонимы:« слух обо мне большой разнесется по России. «К лексическим средствам относится частое употребление славянизмов (до тех пор, пока, peet, голова, возведен).

Исходя из художественного, лексического богатства стихотворения, логично сделать вывод, что, по предсказанию Александра Сергеевича, своим творчеством он создал «чудотворный памятник» своим потомкам.Пушкин будет жить письменными произведениями.

Как бы закрепляет результаты своего поэтического творчества … Он дает понять, что его стихи еще долго будут известны среди окружающих, все будут гордиться его письменными шедеврами и хвалить его стихи.

Поэт пишет строчками о «Памятнике», который он себе воздвиг и который отличается способностью чувствовать свою свободу независимо от кого-либо, как написано в строчках: «Он вознесся выше как глава Мятежный Александрийский Столп.«Пушкин хочет показать, что его творчество навсегда останется в сердцах многих людей, которым он близок по духу, которых он любит, и сочиняет для них свои произведения.

Все его произведения созданы не для того, чтобы в будущем он пользовался большой известностью, а его целью была всеобщая признательность и любовь читателей, что было для него бесценным счастьем. Ведь поэзия для нашего писателя считалась даром для всего последующего поколения.

В этом стихотворении есть два проявления интонации написанного слова и подразумеваются разные характеристики произносимого слова.С одной стороны, можно радоваться тому, что мастерство поэтического искусства способно отложиться в сердцах многих людей и будет жить вечно, как это звучит в строках «Народный путь к нему не дойдет». а с другой стороны, это было последнее высказывание Пушкина, почти перед смертью, в котором он резюмирует свое творчество.

Это произведение написано с бесконечной преданностью своему народу, а также России, и, несомненно, он может с гордостью сказать, что выполнил все обязательства, в которые он вложил большую долю ответственности за все, что делал.Еще раз, оглядываясь назад, Пушкин уверенно говорит, что его душа, поглощенная умением писать и сочинять, пронесется через огромное количество лет, ни на минуту не чувствуя, что поэта нет. Он есть и будет в своих стихах и произведениях, уникальных и неповторимых, несущих жизненную энергию, манящих своей неугасимой притягательностью.

Пушкин в своем стихотворении «Памятник» также оценивает свои творения как уважительное и человечное отношение ко всем окружающим, свободолюбивую атмосферу жизни и превозносит свободу, хотя в то время это был довольно опасный момент для всей страны.Здесь поэт пытается донести до нас, что он отличается независимостью в принятии решений и не подвержен влиянию других людей. У него есть собственное мнение, которое он отстаивает до конца.

Я считаю, что творческий процесс Пушкина заслуживает уважения, так как он учит нас любить свою жизнь и жить в добре и мире, не прося ничего взамен, а просто все делать по-человечески, никому не вредя.

Что такое стих? Рифмованные строки, передающие какую-то мысль, не более того.Но если бы стихи можно было разложить на молекулы, если учесть процентное соотношение компонентов, то каждый бы понял, что поэзия — это гораздо более сложная структура. 10% текста, 30% информации и 60% чувств — вот что такое стих. Белинский как-то сказал, что в каждом чувстве Пушкина есть что-то благородное, изящное и нежное. Именно эти чувства легли в основу его поэзии. Смог ли он передать их полностью? Об этом можно сказать, проанализировав «Я поставил нерукотворный памятник» — последнее произведение великого поэта.

запомни меня

Поэма «Памятник» написана незадолго до смерти поэта. Здесь лирическим героем выступил сам Пушкин. Он размышлял о своей непростой судьбе и той роли, которую он сыграл в истории. Поэты склонны задумываться о своем месте в этом мире. И Пушкину хочется верить, что его труд не прошел даром. Как и всякий творческий профессионал, он хочет, чтобы его запомнили. А стихотворением «Памятник» он как бы подводит итог своей творческой деятельности, как бы говоря: «Вспомни меня».

Поэт вечен

«Я поставил нерукотворный памятник»… Это произведение раскрывает тему поэта и поэзии, осмысливает проблему поэтической славы, но главное, что поэт считает, что слава может победить смерть. Пушкин гордится тем, что его стихи свободны, потому что он писал не ради славы. Как однажды заметил сам автор текстов: «Поэзия — это беззаветное служение человечеству».

Читая стихотворение, можно окунуться в его торжественную атмосферу. Искусство будет жить вечно, а его создатель обязательно войдет в историю. Рассказы о нем будут передаваться из поколения в поколение, его слова будут цитироваться, идеи будут поддерживаться.Поэт вечен. Он единственный человек, который не боится смерти. Пока они вас помнят, вы существуете.

Но в то же время торжественные речи пропитаны грустью. Этот стих — последние слова Пушкина, поставившие точку в его творчестве. Поэт, кажется, хочет попрощаться, просит, наконец, немного — чтобы его запомнили. В этом смысл стихотворения Пушкина «Памятник». Его творчество наполнено любовью к читателю. До последнего момента он верит в силу поэтического слова и надеется, что ему удалось выполнить то, что ему было доверено.

Год написания

Александр Сергеевич Пушкин умер в 1837 году (29 января). Спустя некоторое время среди его записей была обнаружена черновая версия стиха «Памятник». Годом написания Пушкин указал 1836 год (21 августа). Вскоре оригинал произведения был передан поэту Василию Жуковскому, он внес в него некоторые литературные исправления. Но всего четыре года спустя это стихотворение увидел мир. Стих «Памятник» вошел в посмертный сборник произведений поэта, изданный в 1841 году.

Разногласия

Существует множество версий того, как создавалось это произведение. История создания «Памятника Пушкину» поистине удивительна. Исследователи творчества до сих пор не могут прийти к единому мнению, выдвигая предположения, от крайне саркастических до совершенно мистических.

Говорят, стихотворение А.С. Пушкина «Нерукотворный памятник поставил» — не более чем имитация произведений других поэтов. Такого рода произведения, так называемые «Памятники», прослеживаются в произведениях Г.Державин, М. Ломоносов, А. Востоков и другие литераторы 17 века. В свою очередь, приверженцы творчества Пушкина утверждают, что на создание этого стихотворения его вдохновила ода памятнику Горацию Экзеги. На этом разногласия пушкинцев не закончились, ведь исследователям остается только догадываться, как был создан стих.

Ирония и долг

В свою очередь современники Пушкина довольно прохладно восприняли его «Памятник». Они увидели в этом стихотворении не что иное, как восхваление своих поэтических талантов.И это было как минимум неверно. Однако поклонники его таланта, напротив, рассматривали стихотворение как гимн современной поэзии.

Среди друзей поэта бытовало мнение, что в этом стихотворении нет ничего, кроме иронии, а само произведение — это послание, которое Пушкин оставил сам себе. Они считали, что таким образом поэт хотел привлечь внимание к тому, что его творчество заслуживает большего признания и уважения. И это уважение должно подкрепляться не только возгласами восхищения, но и каким-то материальным поощрением.

Кстати, это предположение некоторым образом подтверждается записями Петра Вяземского. Он был в хороших отношениях с поэтом и мог смело сказать, что слово «не руками», использованное поэтом, имело несколько иное значение. Вяземский был уверен в своей правоте и неоднократно заявлял, что стихотворение о статусе в современном обществе, а не о культурном наследии поэта. Высшие круги общества признавали выдающийся талант Пушкина, но не любили его.Хотя творчество поэта было признано в народе, он не мог этим зарабатывать на жизнь. Чтобы обеспечить себе достойный уровень жизни, он постоянно закладывал свое имущество. Об этом свидетельствует тот факт, что после смерти Пушкина царь Николай I приказал выплатить все долги поэта из государственной казны и назначил содержание его вдовы и детей.

Мистическая версия создания произведения

Как видите, изучая стихотворение «Я воздвиг памятник не руками», анализ истории создания говорит о существовании «мистической» версии произведения. внешний вид работы.Сторонники этой идеи уверены, что Пушкин чувствовал неминуемую кончину. За полгода до смерти он создал себе «чудодейственный памятник». Он положил конец своей карьере поэта, написав свое последнее поэтическое завещание.

Поэт словно знал, что его стихи станут образцом для подражания не только в русской, но и в мировой литературе. Также существует легенда, что однажды гадалка предсказала его смерть от руки красивого блондина. При этом Пушкин знал не только дату, но и время своей смерти.А когда конец уже был близок, он обязательно подытожил свою работу.

Но как бы то ни было, стих был написан и опубликован. Нам, его потомкам, остается только догадываться, по какой причине было написано стихотворение, и анализировать его.

жанр

По жанру стихотворение «Памятник» — ода. Однако это особый жанр. Ода самому себе пришла в русскую литературу как общеевропейская традиция, уходящая корнями в глубину веков. Недаром Пушкин использовал в качестве эпиграфа строки из стихотворения Горация «Мельпомене».В дословном переводе Exegi монументум означает «Я воздвиг памятник». Стихотворение «Мельпомене» он написал в конце своего творческого пути … Мельпомена — древнегреческая муза, покровительница трагедий и исполнительского искусства. Обращаясь к ней, Гораций пытается оценить свои поэтические заслуги. Позднее подобные произведения стали своего рода литературной традицией.

Эту традицию ввел в русскую поэзию Ломоносов, который первым перевел сочинение Горация. Затем, опираясь на древнее творчество, Г.Державин написал свой «Памятник». Именно он определил основные жанровые особенности подобных «памятников». Окончательную форму эта жанровая традиция получила в творчестве Пушкина.

Композиция

Говоря о композиции стихотворения Пушкина «Памятник», необходимо отметить, что она разделена на пять строф, в которых использованы оригинальные формы и поэтические размеры. Тот Державин, что Пушкинский «Памятник» написан четверостишиями, которые несколько видоизменены.

Первые три строфы Пушкин написал традиционным одиком — тетраметром ямба, а последняя строфа — тетраметром ямба.Анализируя «Я поставил нерукотворный памятник», видно, что именно на этой последней строфе Пушкин делает главный смысловой акцент.

Тема

Произведение Пушкина «Памятник» — гимн на лирику. Его основная тема — прославление настоящей поэзии и установление почетного места поэта в жизни общества. Пушкин, продолжая традиции Ломоносова и Державина, во многом переосмыслил проблематику оды и выдвинул свои идеи относительно оценки творчества и его истинной цели.

Пушкин пытается раскрыть тему взаимоотношений писателя и читателя. Он говорит, что его стихи предназначены для широкой публики. Это чувствуется с первых же строк: «Путь народный не дойдет до него».

«Я воздвиг памятник не руками»: анализ

В первой строфе стиха поэт утверждает важность такого поэтического памятника по сравнению с другими достоинствами и памятниками. Пушкин также вводит здесь тему свободы, которая часто звучит в его творчестве.

Вторая строфа, по сути, ничем не отличается от строфы других поэтов, писавших «памятники». Здесь Пушкин превозносит бессмертный дух поэзии, позволяющий поэтам жить вечно: «Нет, я все не умру — душа моя в заветной лире». Поэт также акцентирует внимание на том, что в будущем его творчество найдет признание в широких кругах. В последние годы жизни его не понимали и не принимали, поэтому Пушкин возлагал надежды на то, что в будущем найдутся близкие ему по душевному складу люди.

В третьей строфе поэт раскрывает развитие интереса к поэзии у простых людей, которые были с ней незнакомы. Но больше всего следует обратить внимание на последнюю строфу. Именно в ней Пушкин рассказал, из чего состоит его творчество и что обеспечит его бессмертие: «Хвала и клевета были приняты равнодушно и не бросают вызов творцу». 10% текста, 30% информации и 60% чувств — вот такая ода Пушкину, чудесный памятник, который он себе поставил.

«Нерукотворный памятник себе поставил …» А.С. Пушкин

Монумент Экеги.

Я поставил себе памятник не руками,
Путь народный не дойдет до него,
Взошел выше мятежной головой
Александрийского столба.

Нет, я все не умру — душа в заветной лире
Мой прах выживет, и разложение убежит —
И я буду славен, пока в подлунном мире
По крайней мере один пьющий будет жить.

Слух обо мне разнесется по всей России,
И каждый язык в ней назовет меня
И гордый внук славян, и финн, и теперь дикие
тунгусы, и калмыцкий друг степей .

И еще долго буду так добр к людям,
Чтоб лирой пробудил добрые чувства,
Чтоб в жестоком возрасте прославил свободу
И к падшим призывал пощады.

По велению Бога, о муза, будь послушной,
Не боясь обид, не требуя короны;
Похвала и клевета были получены равнодушно
И не спорь с дураком.

После трагической гибели Александра Сергеевича Пушкина 29 января 1837 года среди его бумаг среди бумаг обнаружился черновик поэмы «Нерукотворный памятник поставил» от 21 августа 1836 года. Оригинал произведения был передан поэту Василию Жуковскому, который внес литературные исправления в стихотворение. Впоследствии стихи вошли в посмертный сборник произведений Пушкина, изданный в 1841 году.

Есть ряд предположений, связанных с историей создания этого стихотворения.Исследователи творчества Пушкина утверждают, что произведение «Я поставил себе памятник не руками» — это имитация произведений других поэтов, которых Пушкин просто перефразировал. Например, похожие «Памятники» можно найти в произведениях Гавриила Державина, Михаила Ломоносова, Александра Востокова и Василия Капниста — гениальных литераторов XVII века. Однако многие пушкинцы склонны полагать, что основные идеи этого стихотворения поэт уловил в оде Горация «Монумент экзеги».

Что именно побудило Пушкина к созданию этого произведения? Сегодня об этом можно только догадываться. Однако современники поэта отнеслись к стихотворению довольно прохладно, считая, что превозносить их литературные таланты как минимум некорректно. Поклонники творчества Пушкина, напротив, усмотрели в этом произведении гимн современной поэзии и победу духовного над материальным. Однако среди близких друзей Пушкина бытовало мнение, что произведение полно иронии и является эпиграммой, адресованной поэт самому себе.Таким образом, он как бы хотел подчеркнуть, что его работа заслуживает гораздо более уважительного отношения со стороны соплеменников, которое должно подкрепляться не только эфемерным восхищением, но и материальными выгодами.

«Ироничную» версию появления этого произведения подтверждают и записи мемуариста Петра Вяземского, который поддерживал дружеские отношения с Пушкиным и утверждал, что слово «не руками» в контексте произведения имеет вполне определенное значение. другое значение. В частности, Петр Вяземский неоднократно заявлял, что стихотворение вовсе не о литературном и духовном наследии поэта, поскольку «он писал свои стихи не более чем руками», а о его статусе в современном обществе.Действительно, в высших кругах не любили Пушкина, хотя и признавали в нем несомненный литературный талант. Но при этом своим творчеством Пушкин, успевший при жизни получить всенародное признание, не мог заработать на жизнь и был вынужден постоянно закладывать имущество, чтобы хоть как-то обеспечить достойный уровень существования своей семье. Это подтверждает приказ царя Николая I, который он отдал после смерти Пушкина, обязывающий его выплатить все долги поэта из казны, а также назначить его вдову и детей на содержание в размере 10 тысяч рублей.

Кроме того, существует «мистическая» версия создания стихотворения «Я поставил себе памятник не руками», сторонники которого уверены, что Пушкин предчувствовал его смерть. Поэтому за полгода до смерти он написал это произведение, которое, если отбросить иронический контекст, можно считать духовным завещанием поэта. Более того, Пушкин знал, что его творчество станет образцом для подражания не только в русской, но и в зарубежной литературе. Существует легенда, что гадалка предсказала смерть Пушкина на дуэли от руки красивого блондина, и поэт знал не только точную дату, но и время его смерти.Поэтому он постарался подвести итоги своей жизни в поэтической форме.

Гаспаров. Сланцевая ода Мандельштама (Краткое содержание)

М. Л. ГАСПАРОВ





Сводка

«» Осипа Мандельштама «Сланцевая ода » (1923 г.) — это стихотворение, черновики которого находятся в собрании рукописей Мандельштама в Библиотеке Принстонского университета. Одно время их читала Ирина Семенко (опубликовано в 1986 г.).В настоящей публикации исправлены некоторые ее транскрипции и (что наиболее важно) предлагается реконструкция последовательности работы Мандельштама над структурой стихотворения в целом.

Эта последовательность имеет отношение к пониманию смысла этого чрезвычайно сложного стихотворения. Дело в том, что в процессе разработки Ode от одной формулировки к другой ее значение менялось почти на противоположное. Вначале преобладающим понятием для Мандельштама была «культура», а ближе к концу — «природа».Вначале преобладающей проблемой было развитие новой поэзии из старой поэзии, сохранение культурных традиций; в конце концов, это было создание новой поэзии независимо от старой поэзии: прямо из природы, из стихий. Нетрудно увидеть связь вышеизложенного со всей эволюцией Мандельштама. «Ранний Мандельштам» — это акмеизм, ностальгия по мировой культуре, стихи о соборах, Бетховене и Бахе, классическая поэтика литературных аллюзий. «Поздний Мандельштам» — это Беседа о Данте , геологические и биологические образы, новаторская поэтика необычных (почти сюрреалистических) словосочетаний. The Slate Ode — это 1923 год, это поворотный момент от прежнего образа жизни к позднему, от энтузиазма к культуре к энтузиазму по отношению к природе и стихиям. Ближайшим тематическим контекстом для этого стихотворения является «« Переписка с двух сторон » Вячеслава Иванова и Миксайла Гершензона, спор о том, вырастет ли новая культура двадцатого века из старой культуры или возникнет спонтанно, словно с голой земли. Мандельштам начал свое стихотворение «за один» с Ивановым, а закончил «за один» с Гершензоном.

Известно, что толчком к созданию Грифельной Оды послужило стихотворение, которое Державин, умирая, написал на грифельной доске ( Река времени своим быстрым течением // Уносит все дела человеческие и т. Д. ). О том, что эта ода действительно написана на грифельной доске, Мандельштам, скорее всего, знал из комментария Грота к Сочинениям Державина. На фронтисписе этого издания изображен портрет Державина, написанный Тончи: поэт, одетый в шубу и с меховой шапкой на голове, сидит у подножия отвесной скалы.Отсюда основная серия изображений в The Slate Ode : i) всепоглощающая река времени; ii) творчество, борющееся с ним; iii) школьная доска, на которой происходит этот бой; iv) в скале на картине: горы, олицетворяющие природу; v) пастырский быт, олицетворяющий докультуру; и, наконец, vi) из другой реки времени (у Державина Водопад ): ночь как время прозрения. Тогда ассоциации выходят за пределы Державина: из кремневой скалы и творческой ночи рождается лермонтовский кремневый путь , а также звезды и песня, рождающая ночь Тютчева с ее хаосом и вещими снами .Первоначальные образы стихотворения во многом амбивалентны: эта диалектика позволяет содержанию развиваться.

Во-первых, сама река времени оказывается неоднозначной: вода губит и разливает; эта же самая вода, согласно традиционным представлениям, поит и удобряет (или, на идиоме Мандельштама, учит ). Или более конкретно: вода разрушает культуру, но удобряет природу: она стирает кремневый утес, но откладывает мертвую породу в швы сланца , из которого сделаны сланцевые доски, на которых в его поворот, грифель борется со временем.

Во-вторых, соотношение времени и творческого противодействия времени также неоднозначно. «Река времени уничтожает все человеческое, — рассуждает Державин в своем стихотворении; но об этом мы узнаем из самого стихотворения Державина, которое является продуктом человеческого творчества: творчество одерживает победу над временем. Навсегда или нет? Эта последовательность сомнений может быть продолжена до бесконечности Slate Ode — еще одно звено в этой цепи.

В-третьих, тоже неоднозначно противопоставление дня и ночи.Ночь — время творчества; ночью активизируется творческая память о человеческом прошлом, и это борется с рекой времени. С другой стороны, однако, ночь — это воплощение первобытного хаоса, она является носителем «прото-памяти» универсального прошлого, для которого человеческое прошлое — ничто. Чтобы сохранить память о культуре, недостаточно обратиться к ночной стихии: необходимо совместить мощь ночи и ясность дня. Поэт ищет этого единства.

Самый простой способ проследить развитие концептуального замысла стихотворения — сравнить самую раннюю из сохранившихся версий (шесть строф) с окончательной версией 1923 года (девять строф).В обоих случаях центральным изображением является надпись, сделанная грифельным карандашом: символ учителя и ученичества. Но кто учит, а кто учится? Найдем ответ в текстах обеих версий.

Самая ранняя версия. Первая строфа: природа учится у природы; горы узнать из проточная вода . Вторая строфа: докультура учится у природы; деревушки виноградников все еще без сознания, вода утомляет их, и время учит их .Третья строфа: скрип грифеля — творчество начинается; голоса памяти учат , а они ломают ночь . Это вернется: «культурная» память учит, а «стихийная» ночь учит. Каковы результаты? Они прискорбны (четвертая строфа): нет спасения , голос памяти застоялся , река времени все смоет. Вывод (пятая и шестая строфы) состоит в том, что существует необходимость примирения или компромисса между днем ​​и ночью: Я друг ночи и первооткрыватель дня , , и я улавливаю могущественный стык между видениями дня и ночи .Эта уступка стихиям болезненна; сказав , я ловлю могучий стык между днем ​​и ночью, поэт заключает: какая проблема, , — восстановить связь с инопланетными соглашениями прошлого.

Финальная версия. Первая строфа: природа не учит у шаткой «грифельной» культуры; мы имеем дело с , а не с ученичеством миров . Вторая строфа: природа все еще учится у природы; более того, только стихийный страх ведет молочно-грифельный карандаш , а вода, учитель, течет где-то назад, , к «предприродам».Третья строфа: докультурный мир становится еще более примитивным, и что самое главное, он учится непосредственно у природы; вместо того, чтобы сказать, что вода их изнашивает , поэт открыто говорит, что вода учит их . Ключевая строфа — четвертая: ночь (названа змея ) несет горящий мел и подает грифельный карандаш . В более ранней версии голоса культуры ломали ночь грифельным карандашом. Здесь, как раз наоборот, ночь оказывается носителем «сланцевого знания», а день становится враждебным, позорно сметается ; в пятой строфе его уносит голодная река времени, и это хорошо.Шестая строфа: голоса памяти, тем не менее, ломают ночь; но для этого они выхватывают грифельные карандаши из клюва воздушного змея (ночь). И только после этого, в седьмой строфе, окончательно заканчивается битва с ночью; результат — не поражение, а победа: мы подведем черствый грифельный карандаш туда, где наш голос скажет нам сделать твердую и мгновенную надпись . Это возможно только в том случае, если бороться с ночью собственными средствами: Я разбиваю ночь и ее горящий мел .Восьмая строфа — окончательное определение: успешен тот, кто учится у природы, благословен тот, кто привязал шнурки к подножию горы на твердой земле . Девятая строфа: так достигается « стык » природы и культуры; кремень и вода, — природа, подкова и кольцо, — культура.

Первая версия была более пессимистичной, вторая — более оптимистичной: обучаясь у природы, мы можем победить бездну забвения и пасть вечности.Поэтому в окончательной редакции, помимо державинского, проявляется еще и лермонтовский подтекст; Лермонтова «Я иду один по дороге …» — это стихотворение о том, как победить смерть. Причем появляется не только Лермонтов, но и главный победитель смерти — Христос. Финал окончательной версии пронизан аллюзиями на Евангелие: i) , который завязал шнурок , и ii) , чтобы засунуть пальцы <...> как в рану , т.е. е. найти физическое доказательство того, что смерть отрицается.Это также относится к стихотворениям Державина, его знаменитому Памятник и ода Христос , в которых преобладающей темой было преодоление смерти. Таким образом, Мандельштам побеждает Державина с помощью самого Державина, как он это делает с природой, с помощью самой природы.

Путь к этой «победе» был долгим и извилистым; в тексте оды нанесены слои разных (иногда даже противоположных) направлений работы. Вот почему The Slate Ode так сложна для нас.



«Ода Богу» Державина и Святой Герман Аляскинский

Святой Герман Аляскинский (праздник — 13 декабря)

В жизни святого Германа Аляскинского, рассказанной губернатором Яновским, мы читаем о любви святого Германа к Оде Богу Державина . Яновский пишет:

«Однажды я прочитал отцу Герману Оду Державина« Бог ». Старший был поражен, в восторге и попросил меня прочитать ее еще раз, что я и сделал.«Неужели это написал обычный ученый поэт?» он спросил. «Да, он был ученым поэтом», — ответил я. «Он был вдохновлен Богом, — сказал старец».

Гаврила Державин (+1816) — один из величайших русских поэтов, а его Ода Богу — возможно, величайшее стихотворение в истории России и, безусловно, наиболее переводимое. Его не только много раз переводили на различные европейские языки, но и переводили даже на китайский и японский; было заявлено, что он был напечатан золотыми буквами на белом атласе и повешен во дворце китайского императора. ; и Галовин говорит, что таким же образом он был помещен в храм в Джеддо.Он написал это стихотворение в 1784 году, до времен Наполеона.

Ниже представлены две версии на английском языке. Во-первых, это так называемая «буквальная» версия Натана Хаскелла Доула. Второй перевод сэра Джона Боуринга. Сравнивая перевод сэра Джона Боуринга с буквальным переводом, читатель заметит несколько отклонений от оригинала. Эти изменения сэра Джона были целенаправленными, поскольку не соответствовали его взглядам на совершенство Божества.

Ничто, однако, не может адекватно передать великолепное движение и движение русского стиха с его смешанной силой вокализации.Некоторое представление об оригинале можно получить из следующей транскрипции первой строфы:

ОДА БОГА (Ода Богу)

Туи, прaстранством безконечнуи,
Живуй в движении вещей
Течeм лeмeньi превeтчнiй,
Безoгoжнoй
Дух всюду сущий и объединяет
Комунет мэста и причины
Ково никто постич ные мог,
Кто все собою наполняет
Обьёмлет, зиждет, сохраняет,
Ково муи назуиваем Бог!



ОДА БОГУ

(Перевод Натана Хаскелла Доула)

О Ты, бесконечный в пространстве,
Живущий в движениях материи,
Вечное с течением времени,
Без людей в трех лицах Божество!
Дух пронизывающий всюду и Один,
Который не имеет места или состояния;
К кому никто не может постичь,
Кто все наполняет Собой,
Обнимает, оживляет, сохраняет,
Кого мы называем Богом.

Для измерения глубины океана,
Для подсчета песков, лучей планеты,
Могут быть в силе высокого разума, —
Для Тебя нет числа и нет меры;
Бессильны духи просвещенные
Хотя рожденные от Твоего света
Чтобы исследовать Твои постановления.
Как только мысль осмеливается подняться к Тебе
Исчезает в величии Твоем,
Как мимолетное мгновение в вечности.

Существование, возникшее из хаоса, прежде, чем наступило время,
Ты вызвал из бездны Вечности;
И Вечность, до рождения веков,
Ты нашел в Себе:
Собой, самосозданный,
Себя, сияющий,
Ты — свет, откуда струился свет.
Творение всего Твоим единым словом,
В новом творении Твоем, простирающемся
Ты был, Ты есть, Ты всегда будешь.

Ты содержишь в Себе цепь существ,
Ты поддерживаешь их и даруешь им жизнь,
Ты соединяешь воедино конец и начало,
Ты даруешь жизнь смерти.
Как искры сыплются и устремляются прочь
Так рождаются от Тебя солнца.
Как в ясный морозный зимний день
Сверкают инейные блестки,
Так кружатся, вспыхивают, сияют
Звезды в безднах под Тобою.

Миллионы зажженных светил
Поток сквозь бесконечность;
Твои законы действуют,
Изли лучи живительные.
Но эти огненные светильники
Будь то груды красных кристаллов
Или кипящая толпа золотых валов,
Другие светящиеся
Или все подобные миры света,
Находятся в Твоем присутствии, как ночь за днем.

Как капля, утонувшая в море
Вся твердь сияющая перед Тобою;
Но что это за Вселенная, которую я вижу?
И что я перед Тобою?
Если ваш воздушный океан существует
Миллионы миров,
Сотни миллионов других миров, и все же, —
Когда я осмелюсь сравнить их с Тобой,
Они всего лишь одна точка,
И я в Твоем присутствии — ничто.

Ничего! Но во мне Ты сияешь
В величии благости Твоей;
Во мне отражаешь Себя
Как солнце в крошечной капле воды.
Ничего! Но жизнь я чувствую,
Ничем не удовлетворенный, Я взлетаю
Когда-либо ввысь к высотам;
Моя душа жаждет быть Твоей,
Проникает, медитирует, думает:
Я есть, следовательно, Ты тоже.

Ты — искусство! порядок природы провозглашает это,
Мое сердце говорит мне то же самое,
Мой разум убеждает меня;
Ты есть, а значит, я не ничто!
Я — часть вселенского Всего,
Установлено, я думаю, в преподобном
Середине Твоей Вселенной,
Там, где Ты положил конец своим телесным созданиям,
Где Ты положил начало небесным духам
И цепь всех существ связана мне.

Я связь между всеми мирами, существующими повсюду,
Я крайний предел бытия;
Я — центр живых существ,
Начальный штрих Божественности;
В теле моем погибаю в прахе тленном,
В духе моем повелеваю бури;
Я царь, я раб; Я червь, я бог!
Но как ни удивительно я,
Откуда я появился? Неизвестный
Но я не мог быть сам по себе.

Я Твое дело, Творец!
Я творение Твоей мудрости,
Источник жизни, Распространитель всего добра,
Душа моей души и Царь!
Это было необходимо для праведности Твоей
Чтобы пропасть смертности была покрыта
Моим бессмертным существованием;
Чтобы мой дух был окутан смертностью
И чтобы через смерть я вернулся,
Отец, к Твоему бессмертию.

Непостижимое, Невыразимое,
Я знаю, что воображение моей души беспомощно
Чтобы нарисовать даже Твою тень;
Но если нужно воспевать Тебя хвалу,
Тогда немощным смертным невозможно.
Почитать Тебя иначе
Как тосковать по Тебе
Потеряться в Твоем бесконечном разнообразии,
И пролить слезы благодарности .

ODE TO GOD

(Перевод сэра Джона Боуринга)

Ты Вечный! чье присутствие яркое.
Все пространство занимает, все движение. Руководство:
Неизменный в разрушительном полете времени;
Ты единственный Бог! Рядом нет Бога!
Быть выше всех существ! Могучий!
Кого никто не может понять и никто не исследует;
Кто наполняет существование только Собой:
Обнимая все, поддерживая, управляя,
Существо, которое мы называем Богом и больше не знаем!

В своем возвышенном поиске философия
Может измерять глубину океана,
Пески или солнечные лучи; но, Боже! для Тебя
Нет ни веса, ни меры; никто не может подняться на
До тайн Твоих.Яркая искра сезона,
Хоть и зажженная Твоим светом, но тщетно пыталась
Проследить Твои замыслы, бесконечные и темные;
И мысль потеряна, прежде чем мысль может взлететь так высоко,
Даже как прошлые мгновения в вечности.

Ты из первозданного небытия вызвал
Сначала хаос, потом существование: Господи! на Тебе
Вечность была основана; все
Происходило от Тебя: — света, радости, гармонии,
Единственное начало: вся жизнь, вся красота Твоя;
Слово Твое сотворило все и творит;
Великолепие Твое наполняет все пространство божественными лучами.
Ты есть, и был, и будет! Славно! Большой!
Светоносный, поддерживающий жизнь властитель!

Твои цепи окружают неизмеримую вселенную,
Поддерживает Тебя, Тебя вдохновляет дыхание!
Ты связал начало с концом,
И прекрасно соединил жизнь и смерть!
Как искры поднимаются вверх от пламени огненного,
Так рождаются солнца, так и миры возникают от Тебя.
И как блестки в солнечных лучах
Сияют вокруг серебряного снега, зрелище
Яркой армии небес сияет во славе Твоей.

Миллион факелов, зажженных Твоей рукой
Блуждай неутомимый по синей бездне;
Они владеют Твоей силой, исполняют Твою заповедь.
Все веселые от жизни, все красноречивые от блаженства.
Как мы их назовем? Груды кристального света,
Славная компания золотых потоков,
Светильники небесного эфира, ярко горящие,
Солнечные системы освещения Твоими радостными лучами?
Но Ты для них как полдень в ночь.

Да! как капля воды в море,
Все это великолепие в Тебе потеряно:
Что десять тысяч миров по сравнению с Тобой?
Что я тогда? Неисчислимое воинство Небес,
Хотя умноженное на мириады и одетое
Во всей славе возвышенной мысли,
— это всего лишь атом на весах, весит
Против Твоего величайшего, это шифр, принесенный
Против бесконечности! Ой! что я тогда? Ничего!

Ничего! тем не менее, истечение Твоего божественного света,
Проникающих миров, укрыло и мою грудь;
Да! в моем духе светит дух Твой,
Как светит солнечный луч в капле росы.
Ничего! но я живу, и на крыльях надежды летают
Стремясь к Твоему присутствию; ибо в Тебе
Я живу, и дышу, и пребываю: устремляясь к высокому
Даже к престолу Твоей божественности.
Я, Бог, и, конечно же, Ты должен быть!

Ты — искусство! направляя, руководя всем, Ты есмь!
Направь же мой разум к Тебе;
Управляйте моим духом, направляйте мое блуждающее сердце;
Хоть и атом посреди необъятности,
Тем не менее Я нечто, созданное Твоей рукой!
Я занимаю средний ранг между небом и землей,
На последней грани стою смертных существ,
Близко к царствам, где рождаются ангелы,
Просто на границах страны духов.

Цепь бытия во мне замкнута:
Во мне потеряна последняя градация материи,
А следующая — дух, Божество!
Могу командовать молнией, и я прах!
Монарх и раб; червь, бог!
Когда я сюда приехал? а как же так на удивление сконструирован и задуман
? Неизвестный! — Этот ком
наверняка живет за счет какой-то высшей энергии;
Ибо само по себе не могло быть!

Создатель! да! Твоя мудрость и Твое слово
сотворили меня! Ты источник жизни и добра!
Ты дух моего духа и мой Господь!
Твой свет, Твоя любовь в их яркой полноте
Наполнила меня бессмертной душой, чтобы прыгнуть
Над бездной смерти, и велел ей носить
Одежды вечного дня и крыло
Его небесный полет за пределы этой маленькой сферы,
Даже к его источнику, — к Тебе, — там его Автор!

Ой! мысли невыразимые! Ой! видения благословенны!
Хотя все наши представления о Тебе бесполезны,
Тем не менее, Твой темный образ наполнит нашу грудь,
И вознесет свое почтение Твоему Божеству.
Боже! Только так мои одинокие мысли могут парить,
Так ищи Твоего Присутствия, Быть мудрым и добрым!
«Посреди Твоих необъятных дел восхищаюсь, повинуюсь, обожаю;
И когда язык перестанет говорить,
Душа будет говорить со слезами благодарности.

КИВАЧСКИЙ ВОДОПАД

КИВАЧСКИЙ ВОДОПАД

Кивачский водопад — главный охраняемый объект, уникальный памятник природы, живописно обрамленный лесными заповедниками.

Мать водопада Кивач — река Суна.Это одна из крупнейших рек бассейна Онежского озера, ее длина составляет 280 км. Берет начало в небольшом озере Киви-Ярви на западно-карельской возвышенности недалеко от границы с Финляндией. Река Суна извилистая и полна порогов; течет в каменистом русле, пересекая 22 озера; в его русле более 50 порогов и водопадов. Название реки имеет древнее саамское происхождение и может переводиться как бусинки, нанизывающие на себя бусинки-озерки, или режущие, рвущие все на своем пути.

Появление водопада тесно связано с геологической историей тех мест. Каменная гряда, поднятая на пути реки, образована породами вулканического происхождения, возраст которых составляет около 2 миллиардов лет. Ступени, по которым проходит водный поток, возникли в более поздние эпохи в результате нерегулярных тектонических движений блоков земной коры. Сам водопад возник 7-8 тыс. Лет назад на стыке твердых магматических пород и рыхлых, размытых водой осадочных пород после отступления ледникового озера, образовавшегося в результате таяния панциря последнего покровного промерзания.

Водопад Кивач — самый большой из водопадов Суна, второй по величине в Европе после Рейна среди равнинных водопадов. Вот уже три века сюда приезжают, чтобы увидеть эту жемчужину Севера.

Первое упоминание о Киваче встречается в Кадастрах XVI века. Однако настоящее открытие безудержного атлета угрюмого Корелого восходит к концу XVIII века и тесно связано с именем Гаврилы Романовича Державина. Этот величайший русский поэт стал первым генерал-губернатором Олонецкой губернии и начал объезд своих вотчин с похода в Кивач в 1785 году.Яркие впечатления от этого путешествия нашли свое поэтическое воплощение в известной оде «Водопад», в которой Державин превозносил и увековечивал великую красоту водопада.

Подтверждение многовековой истории Кивача находится на обнаженных от воды скалах вокруг водопада. Это эрозионные стекла и скважины, пробуренные в твердой, но неоднородной породе небольшими обломками камней за долгие годы движения водных потоков и водоворотов; а также автографы ледника99 — штриховку, которую прослеживали на скалах острые осколки камня, спрятанные на дне его ледяного тела.Царапины параллельны друг другу и показывают направление движения ледяных грузов.

Происхождение названия водопада связано с разными словами финского и карельского языков. Вот почему существует множество вариантов перевода слова кивач:

финское и карельское kiwi, что означает камень

Karelian Kivas, что означает снежная гора

Карельское «kiwi», что означает камень, и vachu, что означает живот, дают перевод каменный живот (гигантский медь под водопадом)

по-фински Kiivas — бурный, порывистый (ручей).

Гора усыпана алмазами С высоты четыре скалы.

Жемчугу пропасть и серебра Кипит внизу, бьет вверх бугорками; Из брызг стоит синяя горка, Далеко грохочет грохот в лесу …

О водопад!
В морде
Все катится в пропасть, в дымке!
Ветер ударил сосны? -Разломиться на куски;
Громы камни срывают?
-Стертые вами в песке …

(Г.Р. Державин)


Первая известная картина водопада, написанная с натуры, сделана академиком Н.Озерецковского того же года. Величие и мощь этого гиганта поражали воображение. Высота водопада около 11 метров. Это общее расстояние от верхнего плоского зеркала до дна реки. По имеющимся данным на 1900 г. ширина достигала 18 м, расход воды более 300 м3 / сек и около 460 м3 / сек в воде big99. Падающая вода вместе с многочисленными боковыми потоками представляла собой огромную подкову ».

В наши дни водный гигант утратил былую мощь.В 30-50-е годы ХХ века над водопадом на водотоке было строительство гидроэлектростанций и дамб, обеспечивающих их водой. Это привело к значительному обмелению Суны на нижнем участке.

Высота современного водопада почти не изменилась, но ширина сейчас не превышает 5-6 метров, а среднегодовой расход воды снизился почти в 14 раз. Падение осуществляется в четыре этапа. Из множества боковых водотоков остался только один, высотой 7 метров.

Водопад Кивач, прирученный энергетиками, потерял былую силу, но не величие и красоту.

Его звук не слышен издалека, как раньше, но он по-прежнему полон древней мудрости и чарующего очарования природы. Водопад по-прежнему привлекает художников и поэтов, вдохновляет, будоражит сознание многочисленных туристов, наполняя их сердца радостью и горем.



, г..

    Шаблон не найден: /templates/Default/relatednews.tplШаблон не найден: /templates/Default/relatednews.tplШаблон не найден: /templates/Default/relatednews.tplШаблон не найден: /templates/Default/relatednews.tplШаблон не найден: / шаблоны / Default / relatednews.tpl


(0)

Анализ сцены: «Памятник». Державин ГР

Коване талантливый мутум o arin bar wani abu a baya, ya tuna da arni da dama na zuriyarsa.Поэты дабан-дабан сау чикин вака акай-акай тада фитовар даввама, кокарин ханго ко хасашен абин да рабо на джирансу да айюкансу. Ко Гомер Гораций Садаукар да Оде Кама Батутува, Я aunace су философствовать, Кума Суна Тунани Кан Габа Айкинса, Кума Раша Марубута. Дая дага цикинсу ши нэ Гавриил Романович Державин. «Памятник», да бинчике на ванда ба ка дамар ƙarin koyo game da Rasha classicism, aka rubuta a 1795. Wannan waka yabi Soviet adabi, wanda ya gudanar ya zama sauqin fahimta.

Габриэль Державин — классик

Габриэль Державин я фи со на императрице Екатерине II, я садаукар да вани одэ мата «Фелица», амма да гаске айкинса ака яба кавай баян расувар баббан марубуци.

Marubuci kuma mawãi, shi ya kasance wani shahararren wakilin classicism, kamar yadda soma Turai al’adar rubutu ayyukansu a daukaka style, amma a lokaci guda ya sanya su da yawa hira, yin waqane fan game sauki Wallafe-Wallafen анализ.

«Памятник» Державину да мануфар ябон раша адаби, сева я гуданар я сабунта да кума карья фитар да м рунгуми на классицизм. Abin baƙin ciki, sukar sun неверно истолковал da waka, kuma marubucin da wani flurry na korau — ya aka zarge shi da ya wuce kima alfahari da kuma girman kai.Гавриил Романович карфафа абокан адавар су йи ватси да помпезный стиль, да кума тунани игра да маанар да айа цикин абин да я нуна я ба канса ба нэ.

Анализ Державин вака «Памятник» йале му му фахимчи сева марубуцин намекает на га сева я джуйа дага инь Раша шаяри мафи адам. А та айки, да мавани се джина вани джини га канса «сама да пирамиды» да «более прочный карафа», ши ба заи халлака ба хадари, кума ба да шекару, шабода яна да вани рухания, ба вани абу дукия. Гавриил Романович тана фатан сева нан габа за су ия май годия га айкин да таймако га каса да валлафе-валлафе.Амма да марубуци ба больше даму да дараджа да кума игра да сабон йайи а шаяри, ши не я таббатар да айюкан да ваннан бинчике.

«Памятник» Державин рубута сева масу карату ия джи дадин кьяу на поэтический стиль, ванда амфани да су зама м кавай вата ияка да’ирар мутане. Mawãi Hango cewa babban ɓangare «на mutuwa zai rayu», кума ко да ‘ян ari mutane за су игры с тунцом да ши. Гавриил Романович гаске я со сун мабиянса, да суке ия чи габа да айки. Йа байяна, ши ваджиби не дон гуданар да вани бинчике на вака.«Памятник» Державин захири гина ва канса м да непоколебимо, ия цая га арни.

Кула да тарбийяр матаса ‘ян байва

Гавриил Романович я зама м шаварта дага чикин манян касида камар Пушкин, кума Лермонтов, ши не вани мисали домин су би. Державин со су коя нан габа арни на касида «гаския га саракуна се таре да мурмуши» да «сауки дага зуция магана игра да Аллах». Marubuci mafarkin na dauwama Rasha Shayari — wannan shi ne abin da wallafe-wallafen nuna analysis.«Памятник» Державин рубута вахайи зува гаре су матаса касида я цара м га дукан страта аль’умма ãyõyinsa, кума я cimma ya manufa.

Духовных од Г. Державина. Гражданские и политические оды Г.Р. Державина и их самобытность Державин гавриил романович оды

«Фелица» представляет собой оду нового типа — в ней Державину удалось совместить «высокое» (одическое) и — низкое (сатирическое) начало. В образе «мудрой», «богоподобной царевны» поэт Фелица. восхваляет Екатерину II, создавая ее портрет в новой манере. Это не земное божество, а активная и умная «киргиз-кайсакская царевна», которая в повседневной жизни изображается и как частное лицо, и как властительница, вызывающая разделению оды на две части, Феличе противопоставляется образ злобного «мурзы», определяющий жанровое своеобразие оды: он сливается с сатирой.Мурза в образе Державина — тоже собирательный образ, включающий в себя порочные черты екатерининской знати, но это сам Державин. В этом новизна избранного поэтом пути. Лирическое «Я» в русской оде 1740–770-х гг. Головы слились с «мы», поэт считал себя выразителем мнения народа. В «Фелице» лирический V приобретает конкретность — появляется сам одический поэт. Он одновременно и «мурза» — носитель всех пороков, и поэт, достойный восхваления идеальной императрицы.Речь поэта в «Фелице» свободна, непринуждена, проникнута подлинным лиризмом. Державин развивает образы Екатерины в «Сказке о царевиче Хлоре» в оду, что дает автору возможность использовать шутку, остроумные намеки. «Фелица» была самым смелым и решительным отходом Державина от традиций классической оды. «Екатерининская» тема в творчестве Державина продолжается стихотворениями «Благодарность Фелице», «Образ Фелицы» »и знаменитым« Видением Мурзы ».

Основные темы и идеи. Поэма «Фелица», написанная как игривый очерк из жизни императрицы и ее окружения, одновременно поднимает очень важные проблемы. С одной стороны, ода «Фелица» создает вполне традиционный образ «богоподобной царевны», воплощающий поэтическое представление об идеале просвещенного монарха. Явно идеализируя настоящую Екатерину II, Державин в то же время верит в нарисованный им образ:

Дай, Фелица, инструкция:
Как жить пышно и правдиво
Как укротить азарт страстей
И быть счастливым на свете?

С другой стороны, в стихах поэта есть мысль не только о мудрости власти, но и о небрежности исполнителей, озабоченных собственной выгодой:

Везде искушение и лесть живет,
Паша угнетает всем с роскошью.
Где обитает добродетель?
Где растет роза без шипов?

Я обвиваю свои мысли химерами:
Я похищаю плен у персов,
Обращаю стрелы к туркам;
Что, приснившись, что я султан,
Я пугаю вселенную своими глазами;
Затем внезапно меня соблазнил наряд.
Пойду к портному за кафтаном.

В этих образах современники поэта легко узнали фаворита императрицы Потемкина, ее приближенных Алексея Орлова, Панина, Нарышкина. Рисуя их ярко-сатирические портреты, Державин проявил большое мужество — ведь за это с автором мог расправиться любой из обиженных им дворян. Только благосклонность Екатерины спасла Державина.

Но даже императрице он осмеливается дать совет: соблюдайте закон, которому подчиняются и короли, и их подданные:

Ты одна только порядочная
Принцесса, сотвори свет из тьмы;
Гармоничное разделение Хаоса на сферы,
Союз для укрепления их целостности;
Из несогласия — согласие
И от лютых страстей счастье
Только творить можно.

Эта любимая идея Державина звучала смело, и она была выражена простым и понятным языком.

Стихотворение заканчивается традиционным восхвалением Императрицы и пожеланием ей всего наилучшего:

Небесный Я прошу силы
Да, их крылья сапфировые,
Они хранят тебя невидимым
От всех болезней, гнева и скуки;
Да, звуки твоих деяний в потомстве,
Как звезды на небе, они будоражат.

Таким образом, в «Фелице» Державин выступил смелым новатором, соединив стиль хвалебной оды с индивидуализацией персонажей и сатиры, внося элементы низких стилей в высокий жанр оды. Впоследствии сам поэт определил жанр «Фелицы» как смешанную оду. Державин утверждал, что в отличие от традиционной оды классицизму, где хвалили государственных чиновников, военачальников, воспевались торжественные события, в «смешанной оде» «поэт может говорить обо всем».«Разрушая жанровые каноны классицизма, этим стихотворением он открывает дорогу новой поэзии -« Поэзии настоящего ™ », блестяще развитой в творчестве Пушкина.

17. «Суворовский» цикл од и стихотворений Державина.

«Суворовские» оды Державина. Ода «О взятии Измаила» ​​(1790) и характер ее связи с «Суворовским циклом». Державин написал еще две оды: «Шведскому миру» и «О взятии Измаила» ​​; последний был особенно успешным.Поэта начали «ласкать». Потемкин (читаем в «Записках»), «так сказать, тащился за Державиным, желая от него похвальных стихов»; Зубов также ухаживал за поэтом, сказав поэту от имени императрицы, что, если бы он захотел, он мог написать «для князя», но «он ничего от него не примет и ничего не попросит», что «у него все будет без его». «В таких сложных обстоятельствах« Державин »не знал, что делать и на какую сторону искренне сдаваться, потому что оба ласкали его.«

В декабре 1791 г. Державин был назначен статс-секретарем императрицы. Это был знак необычайной милосердия; но и служба здесь для Державина оказалась неудачной. Ему не удалось угодить императрице и очень скоро она «остыла» в ее мыслях. Причина «холода» заключалась во взаимных недопониманиях. Державин, сблизившись с императрицей, больше всего хотел сразиться с возмущавшей его «церковной дружиной крючком», таскал с императрицей груды бумаг, требовал ее внимания к таким запутанным делам, как якобианское дело (привезенное из Сибири »в трех фургоны, загруженные сверху вниз »), или еще более деликатный случай с банкиром Сазерленда, в котором было задействовано много придворных, и от которого все уклонялись, зная, что сама Кэтрин не хотела его тщательного расследования.Между тем от поэта ждали совсем не этого. В «Записках» Державин отмечает, что императрица не раз начинала с оратора речи о стихах «и неоднократно, так сказать, просила его написать как оду Феличе». Поэт откровенно признается, что неоднократно к этому приходил, «запирался дома на неделю», но «ничего не мог написать»; «Видя на себе придворные выходки и непрекращающиеся потрясения», поэт «не набрался храбрости и не смог написать таких тонких похвал императрице, как в оде Фелицы и других подобных произведениях, которые он не писал еще при дворе: ибо издалека те предметы, которые казались ему божественными и воспламеняли его дух, казались ему, приближаясь ко двору, очень человечными.«Поэт настолько« упал духом », что« он не мог написать почти ничего с теплым, чистым сердцем, восхваляя Императрицу », которая« управляла государством и самой справедливостью больше в политике, чем в святой истине ». Его чрезмерное рвение и Отсутствие придворной тактичности также причинило ему много вреда.

Менее чем через три месяца после назначения Державина императрица пожаловалась Храповицкому, что ее новый статс-секретарь «тыкает в нее всякой ерундой». К этому могли присоединиться происки врагов, которых у Державина было много; он, вероятно, недаром высказывает в «Записках» предположение, что «неприятные дела» были ему доверены и «намеренно», «чтобы утомить императрицу и остудить ее мысли.«

Державин проработал статс-секретарем менее двух лет: в сентябре 1793 года он был назначен сенатором. Это назначение было почетным уходом в отставку со службы при императрице. Державин вскоре рассорился со всеми сенаторами. Он отличался рвением и рвением к службе, иногда даже по воскресеньям и праздникам ездил в Сенат, чтобы просматривать груды бумаг и писать по ним заключения. Любовь Державина к правде и сейчас, как всегда, выражалась «в слишком резких, а иногда и грубых формах.«

В начале 1794 г. Державин, оставаясь сенатором, был назначен председателем торгового совета; Этот некогда очень важный пост был теперь значительно урезан и обречен на уничтожение, но Державин не хотел знать нового порядка, а потому поначалу и здесь нажил много врагов и неприятностей.

Незадолго до смерти императрица назначила Державина в комиссию по расследованию хищений, обнаруженных в взятом банке; Это назначение стало новым доказательством уверенности императрицы в правдивости и бескорыстии Державина.

Героические оды Державина — отражение его победоносной эпохи. Предшественником Державина в этом типе оды был Ломоносов, и в его победных одах Державин во многом возвращается к своей поэтике, героико-патриотические произведения отличаются торжественной приподнятостью, грандиозными образами и метафорами. Ода «О взятии Измаила» ​​»начинается с величественной картины извержения Везувия, с которой сравнивается величие русской победы при Измаиле. Взятие считающейся неприступной крепости связано не только с героическим прошлым города. русский народ, но это также залог его великого будущего.люди создают величие и славу королей. Во многих одах, подобных Державину, герой — Суворов. Для поэта он «князь славы», величайший из генералов. С ним связано и стихотворение с интимной лирической интонацией, написанное очень простым языком — «Снигирь». В этом стихотворении изображен Суворов. совершенно по-новому, с приемами реалистичного портрета, военное мастерство Суворова неотделимо от величия его морального облика, а образ героя окутан чувством искренней и глубокой печали, вызванной его смертью.

Ода Державина «Фелица», краткое содержание которой приводится в данной статье, — одно из самых известных произведений русского поэта XVIII века. Он написал ее в 1782 году. После публикации стало известно имя Державина. Кроме того, ода стала ярким образцом нового стиля в русской поэзии.

Ода Державина «Фелица», краткое содержание которой вы читаете, получила свое название от героини «Сказки о цесаревиче Хлоре». Автор этого произведения — Императрица Екатерина II.

В своем произведении Державин называет этим именем саму правительницу России. Кстати, переводится как «счастье». Суть оды сводится к прославлению Екатерины (ее привычки, скромность) и карикатурному, даже насмешливому изображению ее помпезного окружения.

В образах, которые Державин описывает в оде «Фелица» (краткого содержания в «Кратком» нет, но оно есть в этой статье), легко узнать лиц, близких к императрице. Например, Потемкин, считавшийся ее любимицей.А также графы Панин, Орлов, Нарышкин. Поэт мастерски изображает их насмешливые портреты, демонстрируя при этом определенную смелость. Ведь если кто-нибудь из них сильно обидится, он легко справится с Державиным.

Спасло его только то, что Екатерина II очень полюбила эту оду и императрица стала благосклонно относиться к Державину.

В то же время, даже в самой оде «Фелица», краткое содержание которой дано в этой статье, Державин решил дать совет императрице.В частности, поэт советует соблюдать единый для всех закон. Ода заканчивается восхвалением Императрицы.

Уникальность произведения

Ознакомившись с аннотацией оды «Фелица», можно сделать вывод, что автор нарушает все традиции, в которых обычно писались подобные произведения.

Поэт активно вводит разговорную лексику, не чурается нелитературных выражений. Но главное отличие в том, что он создает императрицу в человеческом обличье, отказываясь от ее официального образа.Примечательно, что многих смутил и встревожил текст, но сама Екатерина II осталась от него в восторге.

Императрица image

В оде Державина «Фелица», в кратком изложении которой содержится смысловая квинтэссенция произведения, императрица впервые предстает перед нами в привычном богоподобном образе. Для писателя она — образец просвещенного монарха. При этом он украшает ее внешность, свято веря изображенному образу.

При этом в стихах поэта проскальзывают мысли не только о мудрости власти, но и о нечестности и низком образовании ее исполнителей.Многие из них заинтересованы только в собственной выгоде. Следует признать, что эти идеи возникали и раньше, но никогда прежде реальные исторические личности не были так узнаваемы.

В оде Державина «Фелице» (краткое содержание «Брифлей» пока предложить не могу) поэт предстает перед нами как отважный и отважный первооткрыватель. Он создает удивительный симбиоз, дополняя хвалебную оду личностными чертами и остроумной сатирой.

История создания

Имя поэта составило ода Державина «Фелица», краткое содержание которой удобно для общего ознакомления с произведением.Изначально автор не задумывался о печати этого стихотворения. Он не афишировал это и скрывал авторство. Он всерьез опасался мести со стороны влиятельных дворян, которых в тексте изобразил в плохом свете.

Только в 1783 году работа получила широкое распространение благодаря княгине Дашковой. Ближайший соратник императрицы опубликовал его в журнале «Собеседник любителей русского слова». Кстати, свои тексты ей передала сама владыка России. По воспоминаниям Державина, Екатерина II была так тронута, когда впервые прочитала оду, что даже заплакала.Именно в таких тронутых чувствах ее открыла сама Дашкова.

Императрица, конечно, хотела знать, кто был автором этого стихотворения. Ей показалось, что все в тексте изображено максимально точно. В благодарность за оду Державина «Фелица», краткое содержание и анализ которой даны в этой статье, она прислала поэту золотую табакерку. В нем было 500 дукатов.

После столь щедрого царского подарка Державину пришла литературная слава и успех. Такой популярности до него не знал ни один поэт.

Тематическое разнообразие произведений Державина

Характеризуя оду Державина «Фелица», следует отметить, что сам спектакль представляет собой юмористический очерк из жизни русского правителя, а также особенно близких ей дворян. В то же время текст поднимает важные вопросы государственного уровня. Это коррупция, ответственность чиновников, их забота о государственности.

Художественные особенности оды «Фелица»

Державин работал в жанре классицизма.Это направление категорически запрещало сочетание нескольких жанров, например, высокой оды и сатиры. Но поэт решился на столь смелый эксперимент. Более того, он не только объединил их в своем тексте, но и сделал нечто беспрецедентное для литературы того очень консервативного времени.

Державин просто разрушает традиции хвалебной оды, активно используя в своем тексте сокращенную разговорную лексику. Он даже пользуется откровенными просторечиями, что в литературе тех лет в принципе не приветствовалось.Самое главное, что она изображает императрицу Екатерину II как обычного человека, отвергая ее классическое обрядовое описание, которое активно использовалось в подобных произведениях.

Поэтому в оде можно найти описания бытовых сцен и даже литературный натюрморт.

Нововведение Державина

Обыденный повседневный образ Фелиции, за которым легко угадывается императрица, — одно из главных нововведений Державина. При этом ему удается создать текст так, чтобы не уменьшать его изображение.Напротив, поэт делает его реальным и человечным. Иногда кажется, что поэт пишет это с натуры.

Читая стихотворение «Фелица», можно убедиться, что автору удалось привнести в поэзию индивидуальные особенности реальных исторических персонажей, взятых из жизни или созданных его воображением. Все это было показано на фоне повседневной жизни, которая была изображена наиболее красочно. Все это сделало оду понятной и запоминающейся.

В итоге Державин умело сочетает в оде «Фелица» стиль хвалебной оды с индивидуализацией реальных героев, а также вносит элемент сатиры.В конце концов, в оде высокого стиля много элементов низкого стиля.

Сам Державин определил ее жанр как смешанную оду. Он утверждал, что она отличается от классической оды тем, что в смешанном жанре у автора есть уникальная возможность рассказать обо всем на свете. Так поэт разрушает каноны классицизма, стихотворению открывается путь новой поэзии. Эта литература развивается в творчестве автора следующего поколения — Александра Пушкина.

Смысл оды «Фелица»

Сам Державин признал, что решился на такой эксперимент — большая заслуга.Известный исследователь своего творчества Ходасевич отмечает, что Державин больше всего гордился тем, что он был первым русским поэтом, который говорил «забавным русским слогом», как он сам это называл.

Но поэт понимал, что его ода будет, по сути, первым художественным воплощением русской жизни, станет зародышем реалистического романа. Ходасевич также считал, что если бы Державин дожил до публикации «Евгения Онегина», он, несомненно, нашел бы в ней отголоски своего творчества.

Ода «Видение Мурзы» в издании 1791 года посвящена Екатерине, но о «добродетелях Фелицы» поэт не воспел. Спустя восемь лет Державин счел нужным дать разъяснения по поводу написания «Фелицы». Державин очень ценил Фелицу. Ода была ему дорога еще и потому, что, отклоняясь от нравившейся царям похвальной и лестной оды, он выражал свое личное отношение к монарху, оценивал ее достоинства.

Екатерина, как мы видели, своей холодностью во время официального представления подчеркнула, что даровала бы ему благодать хвалить себя, но не оценивать ее действия.Для объяснения Державин решил использовать форму разговора между Мурзой и явившимся ему видением — Фелицей.

В «Видении Мурзы» 1791 года Державин отказался от идеи быть «советником» Екатерины, как он писал об этом в прозе 1783 года, теперь он отстаивает свои принципы написания «Фелицы», свою искренность как решающий критерий создаваемой им новой поэзии — их независимость. Державин бросил гордые стихи в «лихой свет», в толпу знатных недоброжелателей, в саму Императрицу:

Но пусть муза докажет им здесь,

Что я не из льстецов;

Это сердце моего товара

Не продаю за деньги

А чего нет от чужих анбаров

Я накрываю твои наряды.

«Видение Мурзы» объяснило, почему Державин больше не писал стихов о Фелице. Он написал их однажды — не ради денег, без лести. Теперь в поэтическом «сарае» Державина не было «нарядов» для Екатерины, вера в ее добродетель перестала быть «товаром» его сердца.

Державин не был политическим борцом. Но вся его деятельность как поэта была вдохновлена ​​высоким идеалом государственной службы Родине. Стремясь занять место советника у Екатерины, он хотел добиться максимальных результатов.Когда это не получалось, приходилось довольствоваться малым. В 1787 году он опубликовал расширенную версию транскрипции 81-го псалма — «Государю и судьям». В других одах он излагал определенные «истины» как осторожный совет или критику действий правительства.

Наиболее резко прозвучали «истины» о придворной знати, о дворянах, окружавших Екатерину, в оде «Гранд». В патриотических одах прославляли настоящих героев и «великих людей», отдавших все свои силы служению Отечеству.Все эти гражданские стихи играли значительную роль в общественной и литературной жизни не только во время своего появления, но и позже, в первой четверти XIX века. Державин ими гордился по праву.

Поэтический манифест Державина — ода «Бог». (Задумана в 1780 г., завершена в феврале — марте 1784 г., одновременно опубликована в журнале «Собеседник любителей русского слова»). Державин был человеком религиозным, а потому идеалистические взгляды на устройство мира, вера в бога-творца нашли свое выражение в одах.Но в этой же оде была подтверждена смелая мысль — человек равен Богу в своем величии.

Эта идея родилась в эпоху Возрождения, она вдохновляла великих гуманистов. Державин естественно в исторических условиях, когда русская литература решала коренные проблемы Возрождения, подхватывает шекспировское представление о человеке — свободном и активном — как высшей ценности в мире. Шекспир сделал Гамлета выразителем истины Возрождения: «Какое величественное творение — человек! .. В понимании он похож на божество! Красота Вселенной! Венец всего живого. «

В годы широкого распространения в Европе сентиментализма с его культом частного лица, осознающего свое величие в сильном чувстве (девизом этого направления стала крылатая фраза Руссо — человек велик в своих чувствах) и буржуазного реализма, что сделало его героем эгоистом, отстаивавшим свое достоинство в ожесточенной борьбе за благополучие — ода Державина носила и программный, и полемический характер.

Опираясь на русскую традицию, поэт выдвигает и утверждает в Новое время и на других национальных основах великий идеал возрождения человека, попираемый буржуазным веком. Доминирующая религиозная мораль строго и жестоко бросила человека к ногам «высшего существа», убедив его, что он «ничто», «слуга Бога», заставила говорить с Богом только на коленях. И не говорить, а молиться и смиренно просить милостей. Державин обращался к Богу, говорил нагло: «Ты — а я ничто!»

Я соединение миров, которые существуют повсюду,

Я крайняя субстанция;

Я в центре внимания живых

Главная черта божества.

Эти гордые слова принадлежат смело мыслящему и рассудительному человеку, независимому человеку, с трепетом осознающему свое величие, силу человеческого разума.

Гражданская позиция Державина, его философия человека определили место действия в мире героев, которых он изображал. Державин защищал не свои личные корыстные интересы, а права человека, он возвысил голос не за благополучие своего дома, а за жизнь, достойную человека на земле. В одах поэт опишет и раскроет необъятный мир России или мир нравственной жизни русского деятеля, поэта и гражданина.

Пророческий дух Библии свободно проникает в поэтические произведения Державина. Слова библейского псалмопевца наполнились новым содержанием, выражая русский взгляд и русские чувства живой личности поэта. Поэт стал пророком и судьей, выйдя в большой мир на борьбу за истину («За господ и судей», «Гранд» и др.).

Гражданская поэзия занимает важное место в творческом наследии Державина. Их условно можно разделить на две группы — патриотические и сатирические.Державин был патриотом; по словам Белинского, «патриотизм был его доминирующим чувством». Поэт жил в эпоху великих военных побед России.

Когда ему было 17 лет, русские войска разбили армии крупнейшего европейского полководца Фридриха II и заняли Берлин. В конце века русские войска под предводительством Суворова прославились невиданным походом в Италию, в ходе которого наполеоновские легионы потерпели решительное поражение. В конце своей жизни Державин стал свидетелем славной победы народа над наполеоновской Францией в Отечественной войне.

Победы, упрочившие европейский авторитет и славу России, одержаны героическим народом и его талантливыми полководцами. Поэтому Державин в своих торжественных, патетических одах писал грандиозные образы сражений, прославлял русских воинов («Русские храбрые воины были первыми в мире борцами»), создавал величественные образы генералов. Эти оды запечатлели русский язык XVIII века, героизм народа. Высоко оценивая героическое прошлое своей родины, в 1807 году в стихотворении «Атаману и Донскому войску» он предостерегающе написал Наполеону:

Был враг Чипчак — а где Чипчаки?

Был враг лях — и где те поляки?

Было то, было то — их нет; а Россия? ..

Знай всех, избавься от этого.

Державин похвалил человека, когда он этого заслужил. Поэтому героями его стихов были либо Суворов («О взятии Измаила», «О победах в Италии», «На переходе альпийских гор», «Снигирь»), либо воин-герой, либо Румянцев ( «Водопад»), или простая крестьянская девушка («Русские девушки»).

Он восхвалял человеческие деяния, а не дворянство, не «породу». Державин поэтизировал мораль активной жизни, подвига, отваги. В то же время он осуждал зло и с особой жестокостью тех, кто уклонялся от высоких обязанностей человека и гражданина.

Ода «Гранд» написана в 1794 году. За год до этого Державин был снят с должности секретаря Екатерины II. Эта служба открыла ему произвол дворян, их преступления и безнаказанность, покровительство императрицы своим фаворитам и фаворитам. Попытки Державина добиться от Екатерины справедливых решений по представленным им делам не увенчались успехом.

Именно тогда он решил обратиться к поэзии. Зло и преступления должны подвергаться публичному осуждению, виновные — знать, должны быть разоблачены и осуждены.Обобщенный сатирический портрет дворянина строился на реальном материале: в осуждаемых поэтом действиях дворяне распознали черты всесильных фаворитов и сановников в империи — Потемкина, Зубова, Безбородко. Разоблачая их, Державин не снимал вины с императрицы, прощавшей своим фаворитам все преступные деяния.

Поэзия была той возвышенной трибуной, с которой поэт Державин обращался к русским с пламенной речью. Он писал, что хорошо знал, что видел, что его возмущает, писал портреты «с оригинала» — поэтому поэтическая речь поэта полна энергии, страсти, выражает глубоко личные, многострадальные убеждения.

Поэма завершилась выражением веры в народ («Бдительный народ русский, отечески охраняющий нравственность») и созданием образов истинных дворян — славных сынов отечества, патриотов, героев мира и войны. Среди вождей эпохи Петра Великого Державин называет Якова Долгорукова, который бесстрашно говорил правду грозному царю, не желавшему «змей склоняться перед престолом»; из современников — честный муж и майор Румянцев.Поэт противопоставляет его Потемкину и Зубову.

Естественно, при жизни Екатерины ода «Благородному» не могла быть опубликована. Впервые он был опубликован в 1798 году, уже при новом императоре.

Пушкин в своем Послании к цензору, горячо и гневно осуждая царскую цензуру, гордо назвал писателей, бесстрашно говоривших правду, — Радищева («враг рабства»), Фонвизина («отличный сатирик»), Державина — автора книги. Благородный:

Державинский бич дворян, при звуке грозной лиры

Разоблачены их гордые идолы.

Декабрист Рылеев высоко оценил талант Державина как сатирика, назвал его поэтические произведения «пламенными стихами».

В 1790-е гг. Державин, который так смело, так ревностно и упорно шел по пути идентичности, пережил кризис. Эстетический код классицизма, который он смело преодолел, по-прежнему влиял на него. Сила традиции была безмерной.

Часто Державин не мог отказаться от канонов оды, от условных и риторических образов, чтобы вырваться из плена устойчивой жанровой и стилистической системы.А потом новое, оригинальное, его, Державина соединилось в поэзии с традиционным. Отсюда «непоследовательность» Державина, по-разному проявлявшаяся в начале и в конце творчества.

Но никогда не было так сильно, как в одах конца 80-х — первой половины 90-х. Державин пишет «Образ Фелицы», «Водопад», «О взятии Измаила», «О смерти великой княгини Ольги Павловны» и подобные стихотворения, и «непоследовательность» становится их главной поэтической чертой.Имея в виду прежде всего такие произведения, Пушкин утверждал: «Кумир Державина золотой, свинцовый …». Белинский сказал о «Водопаде»: «Лучшие стихи смешаны с самыми прозаичными, самые пленительные образы — с самыми грубыми и некрасивыми».

Кризис, который переживал Державин, усугублялся социальными обстоятельствами. Главная из них — остро осознаваемая потребность определить свое место — место поэта в обществе. Новое, что Державин внес в поэзию, было не только эстетическим новаторством.Выдвинув тему личности, ее свободы, Державин естественно подошел к вопросу о свободе поэта от царской власти. Он вспомнил, что первый большой успех ему принесла ода «Фелица», прославившая Екатерину.

Итак, вопрос о месте поэта в обществе оказался связанным с вопросом о предмете поэзии. Самобытная, самобытная гражданская установка в творчестве Державина отталкивала его от двора, а обстоятельства чиновничьей жизни Державина все больше связывали его с властью, с Екатериной: с 1791 по 1793 год он был секретарем императрицы.В ряде стихов изображено его стремление к независимости.

Замечательным памятником борьбы поэта за свободу является письмо 1793 г. к «Храповицкому» — другу Державина (он же секретарь Екатерины). Отказываясь писать приказ и отвечая, в частности, на предложения (почти официальные) Храповицкого написать оду в честь императрицы, Державин выражает важную мысль: поэт, зависимый от власти, ласкаемый двором, получает » монисты, гривны, ожерелья, бесценные кольца, камешки », обязательно напишут« посредственные рифмы ».«Истинный поэт, — говорит Державин, -« наложен долг »« от судьбы и высочайшего престола ». И потому его долг — не воспевать царей, а говорить правду:

Ты себя со временем осудишь

Меня за дымчатое благовоние;

Вы будете чествовать меня за правду,

Она добра ко всем возрастам.

Последним звеном в этой борьбе за независимость поэта, закрепленным в стихах, является «Памятник» (1795 г.) — переработка известного стихотворения Горация.В нем выражено глубокое понимание социальной роли поэта, его долга перед Отечеством, который он может выполнить только на свободе. Державин считал, что его мужественные обличения дворян и царских фаворитов, его провозглашение правды царям будут оценены потомками. Вот почему он поверил, что «с улыбкой говорил правду царям».

Эта формула — «с улыбкой» — объясняется как мировоззрением Державина (он не был радикальным мыслителем и верил в возможность прихода «просвещенного монарха»), так и обстоятельствами его жизни.Сам он объяснил свою позицию следующим образом: «Как поэт по вдохновению, я должен был говорить правду; Будучи политиком или придворным на своей службе при дворе, я был вынужден скрывать правду с помощью аллегорий и намеков. «

Поэт победил придворного — Державин говорил правду и правду царям, в том числе Екатерине II. И эту позицию оценили последующие поколения, в частности Пушкин и Чернышевский. Последний писал о стихах Державина и его «Памятнике»: «Что он ценил в своих стихах? Служение общему благу.

Пушкин думал так же. В этом плане интересно сравнить, как они видоизменяют сущностную идею оды Горация «Памятник», обнажая их право на бессмертие. Гораций говорит: «Я считаю себя достойным славы, потому что хорошо писал стихи»; Державин заменяет это другим: «Считаю себя достойным славы за то, что говорю правду и народу, и царям»; Пушкин — «за то, что благотворно влиял на общество и защищал страждущих».Белинский писал о «Памятнике Державина», что «это одно из самых сильных проявлений его героической силы».

После ухода с поста секретаря Екатерины II Державин переходит к Анакреонту. Этот интерес к Анакреону совпал с началом повсеместного пересмотра в Европе поэзии древнегреческого лирика. Наибольшим успехом пользовалась анакреонтическая Эварист Парни, ученица Вольтера, обновленная с точки зрения философии образования.

В этих условиях друг Державина Николай Львов опубликовал в 1794 году свой перевод сборника од Анакреона. К книге он приложил статью, в которой освободил образ известного поэта от искажений, которым он подвергался как на Западе, так и в России. Его слава, как утверждал Львов, заключалась не в том, что он писал только «песни о любви и пьяных», как, например, думал Сумароков. Анакреон — философ, учитель жизни, в его стихах разбросана «приятная философия, состояние удовольствия для каждого человека».

Он не только участвовал в забавах двора тирана Поликрата, но и «осмеливался давать ему совет в государственных делах». Так Львов поднял образ Анакреонта до уровня образовательного идеала писателя — советника монарха.

Выпуск львовского сборника «Поэмы Анакреона Тыйского» с предисловием и подробными примечаниями — важная веха в развитии русской поэзии, в становлении русской анакреонтики. Он способствовал расцвету могущественного таланта Державина, который в 1795 году начал писать анакреонтические стихи, которые он называл «песнями».Он долгое время не публиковал свои «песни», а в 1804 году издал их отдельной книгой, назвав ее «Анакреонтические песни».

История русской литературы: в 4-х томах / Под ред. Н.И. Пруцков и др. — Л., 1980-1983 гг.

О ты, бескрайний космос,
Живой в движении материи
Течение времени вечное
Без лиц, в трех ликах божества!
Дух везде и один,
Кому нет места и нет разума
Кого никто не мог понять
Кто наполняет все собой,
Он обнимает, отдыхает, сохраняет,
Кого мы называем: богом.

Измерьте глубину океана
Считайте пески, лучи планет
Хотя разум мог бы быть высоким, —
У вас нет числа и меры!
Духи не могут быть просветлены,
Рождены твоим светом
Исследуй свои судьбы:
Осмелится только мысль вознестись к тебе
Исчезает в твоем величии
Как в вечности, прошедшее мгновение.

Хаос до времени
Из бездны вечности, которую ты призвал,
И вечность, Я родился первым,
Ты основал в себе:
Сам сочиняю,
Сияя сам с собой,
Ты — свет, откуда пришел свет.
Создав все одним словом,
В созидании, протягивая новое,
Ты был, ты есть, ты будешь вечно!

У вас есть цепочка существ,
Держите ее и живите ею;
Вы сопоставите конец с началом
И отдаете свой живот смерти.
Как искры вливаются, устремись
Так родятся от тебя солнца;
Как темный, ясный день зимой
Морозные пылинки сверкают
Вернись, увяни, светись,
Так звезды в бездне под тобой.

Светила зажгли миллионы
Они текут в неизмеримости
Они создают ваши законы
Лучи изливают животворные.
Но эти лампы огненные,
Или из красных кристаллов массы,
Или волны золотого кипящего хозяина,
Или горящие эфиры
Или вместе все светящиеся миры —
Перед вами — как ночь перед днем.

Как капля, упавшая в море
Весь небосвод перед тобой — это.
Но что представляет собой моя видимая вселенная?
И что я перед тобой?
Оном в воздушном океане,
Миры умножаются на миллион
Сотни других миров — и это,
Когда я осмелюсь сравнивать с вами,
Это будет только одна точка;
А я перед тобой ничто.

Ничего! — Но ты сияешь во мне
Величием твоей доброты;
Ты изображаешь себя во мне
Как солнце в маленькой капле воды.
Ничего! — Но чувствую жизнь
Неудовлетворенно летаю
Всегда парень на высоте;
Моя душа тоскует по тебе,
Проникает, думает, спорит:
Я — конечно, есть ты!

Вы! — ранг природы вещает,
Мое сердце говорит со мной
Мой разум уверяет меня
Ты — а я ничто!
Часть целого Я — вселенная,
Освобожденная, как мне кажется, в почтенном
Я тот посреди природы
Где ты кончил телесные существа,
Где ты начал духов небесных
И цепь существ связала всех со мной.

Я соединение миров, существующих повсюду,
Я крайняя субстанция;
Я — средоточие живых
Главная черта божества;
Я разлагаюсь своим телом в прахе,
Я командую громами своим разумом
Я король — я раб — я червь — я бог!
Но быть таким прекрасным
Разве произошел раскол? — неизвестный;
И я не мог быть собой.

Я твое творение, творец!
Я творение твоей мудрости,
Источник жизни, благословляющий,
Душа моей души и царь!
Нужна твоя правда
Чтоб пропала бездна к смерти
Существо мое бессмертно;
Чтобы мой дух облекся в смертность
И чтобы я мог вернуться через смерть,
Отец! — в ваше бессмертие.

Непонятное, непонятное!
Я знаю, что душа моя
Воображение бессильно
И нарисуй свою тень;
Но если вы должны хвалить,
Это невозможно для слабых смертных
Почтить вас ничем иным,
Как они могут только подняться к вам,
Потерянные в неизмеримой разнице
И благодарные пролить слезы.

В монументальном девятитомном собрании сочинений, изданном Яковом Кирилловичем Гротом в 1864–1883 ​​годах. и сопровождается биографией Г.Р. Державина представлен творческий и государственный портрет великого сына XVIII века. В отличие от многих других исследователей, Я.К. Грот сумел уловить футурологическую сущность литературного наследия Г. Державин. В конце своей биографии Грот писал: «… В моменты творчества он служил великим идеям человечества с таким рвением, что мы не замечаем ни у одного из других поэтов. Силой своего огненного воображения, здравых мыслей и резких слов он переносит нас в тот высший нравственный мир, где молчат страсти, где мы невольно осознаем ничтожность всего мирского и преклоняемся перед духовным величием.В этом и состоит содержание главных од Державина: в каких бы измерениях времени, в какой бы успешности ни просвещение и ни были успехи языка, начертанные им образы сохраняют свою яркость навсегда, а пока идеи Бога — бессмертие души. , правда, закон и долг будут жить не пустыми звуками в языке русского народа, пока имя Державина как общественного деятеля и поэта не утратит своего значения в потомках »(В.М. Юрьев.« Наследие Г.Р. Державина через призма становления новой России »).

БОГ

О ты, бесконечное пространство,
Живой в движении материи
Течение времени вечное
Без лиц, в трех ликах Божественного,
Дух везде и один,
Кому нет места и нет причины
Кому нет можно было понять
Кто наполняет Себя все,
Он обнимает, отдыхает, сохраняет,
Кого мы называем Богом!

Измерьте глубину океана
Считайте пески, лучи планет,
Хотя разум мог бы быть высоким,
У вас нет числа и меры!
Духи не могут быть просвещены,
Рождены твоим светом,
Исследуй судьбы твои:
Осмелится только мысль вознестись к Тебе,
Исчезнет в Твоем величии
Как в вечности прошедшее мгновение.

Хао существо до времени
Из бездны, которую ты призвал к вечности;
И вечность, Я родился первым,
В Себе ты основал.
Собираясь Сам,
Сияя из Себя,
Ты — свет, откуда свет.
Создавая все одним словом,
В творении, протягивая новое,
Ты был, ты есть, ты будешь вечно.

Вы содержите в себе цепь существ,
Вы храните ее и проживи это;
Ты сопоставишь конец с началом
И живот свой отдашь на смерть.
Как искры вливаются, устремись
Так родятся солнца от Тебя.
Как темный, ясный день зимой
Морозные пылинки сверкают
Вернись, увяни, светись,
Так звезды в бездне под Тобой.

Светила зажжены миллионами
Они текут безмерно;
Они устанавливают ваши законы
Лучи изливают животворные;
Но эти лампы огненные,
Или из красных кристаллов массы,
Или волны золотого кипящего хозяина,
Или горящие эфиры
Или вместе все светящиеся миры,
Перед тобой — как ночь перед днем.

Как капля, упавшая в море
Вся твердь перед Тобой;
Но что Вселенная мне видна,
И что я перед Тобой? —
оном в воздушном океане,
миров, умноженных на миллион,
, стократных других миров, а затем,
, когда я осмелюсь сравнивать с Вами,
это будет только одна точка;
И я ничто перед Тобой.

Ничего! — но ты сияешь во мне
Величеством Твоей доброты;
Ты изображаешь Себя во мне
Как солнце в маленькой капле воды.
Ничего! — но чувствую жизнь
Неудовлетворенно летаю
Всегда парень на высоте.
Моя душа тоскует по тебе,
Проникает, думает, спорит:
Я — конечно, ты.

Вы! — Ранг природы вещает,
Мое сердце говорит со мной
Мой разум уверяет меня;
Ты — а я ничто!
Часть целого Я — вселенная,
Освобожденная, как мне кажется, в почтенном
Я тот посреди природы
Где ты кончил телесные существа,
Где ты начал духов небесных
И цепь существ связала всех со мной.

Я — соединение миров, которые существуют повсюду,
Я — крайняя субстанция
Я являюсь средоточием главной черты живого Божества
.
Я разлагаюсь телом мое в прахе,
Я командую громами разумом;
Я король — я раб — я червь — я бог! —
Но быть таким чудесным
Откуда я? — Неизвестный;
И я не мог быть собой.

Твое творение Я, Творец,
Я творение твоей мудрости,
Источник жизни, Благословение,
Душа моей души и Царь!
Нужна твоя правда
Чтоб пропала бездна на смерть
Бессмертна ли я?;
Чтобы мой дух облекся в смертность
И чтобы я мог вернуться через смерть,
Отец! в ваше бессмертие?

Непонятное, непонятное!
Я знаю, что душа моя
Воображение бессильно
И нарисуй свои тени.
Но если хвалишь,
Это невозможно для слабых смертных
Почтить тебя ничем другим,
Как они могут только вознестись к Тебе,
Потерянные в неизмеримой разнице
И благодарные пролить слезы.

Банкноты

  1. Ода датируется 1784 годом. Впервые опубликовано в «Собеседнике», 1784, часть 13, страница 125. По словам издателя Грот, он был переведен на английский, испанский, итальянский, польский, чешский, греческий, латинский, шведский, Японский.«Без лиц, в трех лицах Божественного» — «Автор, помимо богословской концепции нашей Православной веры, понимал здесь три метафизических личности, а именно: бесконечное пространство, непрерывную жизнь в движении материи и бесконечный поток. времени, которое Бог соединяет в себе »(О Д., 593 — из авторского комментария, подготовленного Гротом. См. ниже). Это «объяснение» Державина, как и ряд других стихов оды (например, «И родятся солнца от тебя»), явно противоречит церковным представлениям, согласно которым пространство, время и «жизнь в движении» материи «имело« начало »и будет« конец »; Земля была центром Вселенной, а Солнце было создано Богом только одним.Неудивительно, что ода Державина вызвала протесты таких православных, как М.М. Сперанский. «Чин природы» — порядок природы, законы природы. «Существо» — то есть творение.
  2. В оригинале старопечатного текста в этом месте «царь» и «бог» — со строчной буквы, см .: Сочинения Г.Р. Державина. Эд. Смирдин А.А., 1851. Т. 1, стр. 4.

Из комментария автора

  1. Без лиц, в трех ликах Божества. — Автор, помимо богословской концепции нашей Православной веры, имел в виду здесь трех метафизических личностей; то есть: бесконечное пространство, непрерывная жизнь в движении материи и нескончаемое течение времени, которое Бог в себе и сочетает.
  2. Морозные пылинки сверкают. — Жителям Севера эта великолепная картина хорошо видна зимой в ясный день, в сильные морозы, большей частью в марте месяце, когда снег уже подмерзает, а пары, переходящие в ледяные капли. , мечутся вверх и вниз, как искры искры перед их глазами …
  3. И благодарен за то, что пролил слезы. — Автор. Первое вдохновение, или мысль, написать эту оду, было получено в 1780 году, когда он был во дворце на вечерне в Светлое воскресенье, а затем, вернувшись домой, написал первые строки на бумаге; но, занимаясь должностью и разной светской суетой, как бы ни принимали, он не мог закончить ее, но в разное время написал несколько двустиший.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.