Хронологическая таблица жизни и творчества Лермонтова
- Сочинения
- Известные люди
- Хронологическая таблица жизни и творчества Лермонтова
Бытие Михаила Юрьевича Лермонтова достаточно тесно переплетается с его творческой деятельностью, что не может заинтересовать читателя его произведений. О Лермонтове часто говорят с неким уважением и величием, ведь судьба писателя сильно походит на роман. Стоит ознакомиться ближе с хронологией самых знаменательных дат и событий из жизни великого русского деятеля.
15 октября 1814 – Появление на свет будущего поэта в Российской империи, Москва.
1817 – Уходит из жизни мать драматурга, и родной отец доверяет воспитание мальчика бабушке – Арсеньевой Е.А.
1817-1826 – Все детство его прошло в с. Тарханы (Пензенская губерния). Мальчик много лет болел золотухой и поэтому постоянно терпел насмешки сверстников. Из-за того, что с ним никто не хотел дружить, маленький огорченный Миша вынужден был проводить все время в одиночестве.
1827-1829 – Обучение в благородном пансионе.
1829 – Писатель создал свое первое произведение под названием «Демон».
1830-1832 – За время обучения в известном Московском университете, написал стихотворение «Парус».
1830 – Молодой человек пишет стихотворение под названием «Предсказание».
1831 – Наступает смерть отца великого прозаика.
1832-1834 – Михаил Лермонтов учился в Петербуржской школе прапорщиков. Там он описывал необычную жизнь военных.
1834 – Получив младший офицерский чин при поступлении в состав полка, продолжал жить литературным увлечением.
1835 – Появление известного произведения «Маскарад».
1837 – Лермонтов решает создать творение «Смерть Поэта», которое было написано в честь и память еще одного великого русского поэта – А.С. Пушкина. Результатом стала ссылка на Кавказ.
1838 – Издание произведения «Песня про купца Калашникова». Служба в полку.
1838 – Возвращение в Петербург. Наконец выходит в свет долгожданный «Демон», а также, будто крик агонии, создается новое произведение «Мцыри».
1839 – Мир знакомится с историческим стихотворением «Дума», где поэт вмещает собственные чувства смуты.
1840 – «Счастливая» дуэльная битва с сыном посла Франции. Писателю удалось выжить, но его отправили во вторую ссылку на Кавказ. Вышел сборник произведений и его легендарная работа «Герой нашего времени». Эти творения были последними из вышедших при жизни поэта.
15 июля 1841 – Состоялась знаменитая дуэль поэта с Мартыновым. Это произошло у подножья Машук. После стычки Лермонтов погибает. Через 2 дня его хоронят на Пятигорском кладбище.
1842 – Принято решение перезахоронить тело художника и драматурга в семейный склеп, который находился в с. Тарханы.
Таким был жизненный путь Лермонтова. Хоть и недолго был писатель в этом мире, но он провел довольно насыщенную и достойную жизнь.
Детство Михаила
Рождение Михаила Юрьевича Лермонтова пришлось на 15 октября (3 по старому стилю) 1814 г. Случилось это в доме у площади Красных Ворот в г. Москве. Именно там на сегодняшний день стоит самый известный памятник великому поэту.
Перед тем как составлять хронологическую таблицу, необходимо обозначить план биографии Лермонтова. А именно:
- детство;
- юность;
- армейская служба;
- литературное творчество.
Когда маленький Михаил родился, родители его были еще достаточно молоды. Матери Марии Михайловне (девичья фамилия Арсеньева) только исполнилось 16 лет, а отец Юрий Петрович имел репутацию легкомысленного красавца. Настоящей властью и авторитетом в доме обладала только Елизавета Алексеевна Арсеньева — бабушка маленького Миши. Она же дала имя своему внуку.
В хронологической таблице жизни Лермонтова кратко отражены события юношеского периода:
Дата | Событие |
15 октября 1814 | В небогатой дворянской семье родился сын Михаил |
24 февраля 1817 | Смерть от чахотки Марии Михайловны, матери будущего поэта. Бабушка принимает на себя все заботы о воспитании внука, переехав в свое имение Тарханы |
15 марта 1817 | Отец Михаила покидает Тарханы и переезжает в с. Кропотово. Елизавета Алексеевна до конца жизни винила его в смерти своей дочери и всячески старалась уберечь внука от общения с отцом |
1820 — 1825 | Период проживания на Кавказе. Врачи посоветовали эту поездку для поправки здоровья крайне болезненного Михаила |
Август 1827 | Юрий Петрович забирает сына в Кропотово погостить |
Осень 1827 | Михаил вместе с бабушкой переезжает в Москву и поступает на обучение в дворянский пансион при университете |
1828 | Первые литературные шаги поэта, созданы поэмы «Черкесы» и «Кавказский пленник», стихотворения «Заблуждение купидона», «Корсар», «Осень», «Цевница» |
1829 | Написан первоначальный вариант поэмы «Демон» |
1828 — 1829 | Закончены поэмы «Два брата», «Олег», «Преступник», но напечатаны они были только после смерти Лермонтова |
Детство маленького Миши было не самым радостным, он много болел, слабое здоровье не позволяло ему играть с другими детьми. Они смеялись над золотушным, вечно покрытым сыпью мальчиком. И только проведя 5 лет на Кавказе и основательно поправив свое здоровье, Лермонтов вернулся в Москву счастливым человеком.
Годы, проведенные среди гор, оставили неизгладимое впечатление на жизнь и творчество поэта. «Горы кавказские для меня священны», — писал он впоследствии.
Это высокое искусство
Не только поэмы Лермонтова отображают отношение к застойным событиям тридцатых годов. Мастер мог выразить глубочайшие мысли всего лишь в паре слов. Любая строчка может быть полна скрытого смысла.
Если постараться проанализировать два его произведения («Пророк» и «Поэт»), мы увидим ту бесконечную боль, которую ощущал Михаил Юрьевич. Первое из них было написано за считанные недели до гибели гения. В нем двадцатисемилетний человек изображает героя в образе всеми покинутого и непонятого пророка. Тот вынужден жить в пустыне и терпеть насмешки от недалеких мещан.
Второе произведение характеризуется потрясающим сравнительным рядом. В нем автор сопоставляет деятельность сильного поэта с сутью существования боевого кинжала как такового. Вначале, когда была в нем нужда, он рвал кольчуги и выполнял свое предназначение. После — он всего лишь пустая золотая игрушка, пылящаяся на полке.
Московская юность
В 1830 г. Лермонтов начал обучение в Московском университете, поступив сначала на нравственно-политическое отделение. Впоследствии он переводится на словесное.
Несмотря на то что университет становится для Михаила «святым местом», друзей в нем не появилось. Поэт не участвовал в студенческих вечеринках, в кружки не вступал, споры на политические, экономические и иные темы не вел. Игнорированию подвергся и Виссарион Белинский, тесно общаться они стали гораздо позднее, во время первого ареста Лермонтова.
По окончании 2 курса на экзаменационных репетициях случился казус. Михаил продемонстрировал блестящие результаты сверх программы по:
- геральдике;
- риторике;
- нумизматике.
Но экзаменаторов поразило полное отсутствие знаний по лекционному, программному материалу. Разразился скандал. Лермонтов отчаянно спорил с преподавателями. В итоге в университетских записях к фамилии Михаила было приписано по-латыни: «посоветовано уйти». Пришлось забрать документы и переехать в Санкт-Петербург. Основные даты жизни и хронология написания произведений в этот период:
Дата | Событие |
1828 — 1830 | Обучение в Московском университете |
1830 | Влюбленность в Екатерину Сушкову. Она была старше на 2 года — светская девушка, кокетка, совсем не замечала «косолапого мальчика с язвительно-насмешливой улыбкой». Когда через 4 года Лермонтов вновь встретил ее, то жестоко отомстил за пренебрежение, разлучив с женихом |
Начало августа 1830 | Свершилась Французская революция, ей посвящается стихотворение «30 июля 1830 года» |
17 августа 1830 | Михаил Юрьевич с кузинами и бабушкой отправляется на богомолье в Троице-Сергиеву лавру. В дальнейшем будет написано стихотворение «Нищий» |
1830 — 1832 | Написаны: стансы, «Ночь», «К Сушковой», «Подражание Байрону» |
Июнь 1831 | Влюбленность в Наталью Федоровну Иванову. Сначала девушка отвечает взаимностью, затем отвергает поэта. Ей посвящен «Ивановский цикл» произведений: «Я не унижусь пред тобой», «К чему волшебною улыбкой», «Романс к Ивановой» и т. д. |
1831 | Написаны поэма «Исповедь», произведения «Парус» и «Ангел» |
1 октября 1831 | Смерть Юрия Петровича Лермонтова в Кропотове |
1832 | Написаны поэмы «Литвинка», «Измаил бей» и стихи «Синие горы Кавказа, приветствую вас!», «Умирающий гладиатор», баллады «Русалки», «Желанье», «Тростник» |
На этом этапе все произведения разделены на 2 тематические группы:
- средневековая история России;
- кавказские мотивы.
Последние имеют преимущество во всем творчестве Лермонтова.
Судьба поколения
Согласно отзывам современников, поэзия Лермонтова выражает самые глубокие устремления интеллигенции, о которых большинство боится даже просто подумать.
Главным произведением, которое в полной мере пронизано мотивом неопределенности и возмущением от общественного бездействия и трусости, является сатира-элегия «Дума». По своему жанру она напоминает стих «Смерть поэта». Но, в отличие от первого, здесь клеймится вся интеллигенция, а не придворная знать.
Михаил Юрьевич в строках стихотворения порицает современников за малодушие и побег от политической борьбы за лучшее будущее. Вместе с этим, поэт зовет их к моральному и духовному обновлению. Идеи Лермонтова полностью перекликаются с мыслями Рылеева в «Гражданине».
Критики того времени, Герцен и Белинский, очень положительно восприняли появление данного произведения. В нем они увидели наиболее глубокое выражение причины ощущения безразличия и апатии, поразивших общество в тридцатых годах девятнадцатого века.
Служба в армии
Лермонтов сразу невзлюбил Петербург, и нелюбовь эта оказалась взаимной. Изначально Лермонтов планировал перевестись в Санкт-Петербургский университет сразу на 3 курс. Но администрация отказалась признавать 2 года обучения в Москве и предложила сдавать экзамены на 1 курс на общих основаниях. Михаил разозлился и в оскорбленных чувствах по дружескому совету сдал экзамены и поступил в Школу гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров.
В этом учебном заведении Лермонтов учился безупречно и был лучшим на курсе. С сослуживцами и преподавателями держался независимо и дерзко. Его сокурсник Николай Мартынов (именно с ним впоследствии стрелялся поэт) писал в дальнейшем: «настолько превосходивший своим умственным развитием всех других товарищей, что и параллели между ними провести невозможно«. Хронологическая таблица жизни и творчества Лермонтова в последний период жизни:
Дата | Событие |
1832 | Переезд в Санкт-Петербург |
4 ноября 1832 | Сдача экзаменов в юнкерскую школу подпрапорщиков |
26 ноября 1832 | Серьезная травма ноги во время занятий с лошадьми на манеже |
5 июня 1834 | Сдача выпускных экзаменов, окончание обучения, присвоение звания корнета лейб-гвардии Гусарского полка |
1832 — 1834 | Долгая работа над романом «Вадим» |
1836 | Отдана в печать и опубликована без согласия Михаила Юрьевича поэма «Хаджи Абрек» |
18 февраля 1837 | Лермонтов сначала был арестован, затем разжалован в прапорщики и сослан на Кавказ в Нижегородский драгунский полк |
Октябрь 1837 | Ссылка завершена, посодействовала влиятельная бабушка |
Апрель 1838 — апрель 1840 | Служба в лейб-гвардии Гусарского полка |
1838 | Публикация в журнале «Современник» «Песня про царя Ивана Васильевича» и «Тамбовская казначейша» |
Февраль 1840 | Лермонтов участвует в дуэли с сыном посла Франции Эрнестом де Брантом. Сначала состоялся поединок на шпагах, но оружие поэта практически сразу переломилось, продолжили на пистолетах, промахнулись оба |
1840 | Суд, арест. На суде Михаил предложил стреляться повторно. Снова арест и суд, теперь уже за подстрекательство к дуэли. Повторная ссылка на Кавказ в гущу военных действий |
11 июля 1840 | Участие в боях на реке Валерик. Представлен к награде, но император вычеркнул фамилию поэта из списков |
14 апреля 1841 | Получил отпуск, просрочив который снова возвращается на Кавказ |
Май 1841 | Болезнь и лечение в Пятигорске |
Июль 1841 | Ссора с Мартыновым, последняя дуэль |
15 июля 1841 | Смерть Лермонтова |
Изначально Михаил Юрьевич был похоронен в Пятигорске у подножья горы на старом кладбище. Но впоследствии его бабушка добилась практически невозможного — тело перезахоронили в семейной усыпальнице в с. Тарханове. Для этого потребовалось разрешение императора.
Литературное творчество
В 1838 г. стараниями Елизаветы Алексеевны Лермонтов был возвращен в Петербург. И здесь наступает важный этап в литературной карьере поэта. Его принимают в круг творческой элиты, он на равных общается с Жуковским, Карамзиным, Вяземским, становится самым популярным поэтом в салонах и среди дворянства. «Отечественные записки» в каждом номере публикуют его стихи. Краткая литературная хронологическая таблица Лермонтова:
Дата | Событие |
1834 | Работа, оставшаяся незавершенной, над социально-психологическим романом «Княгиня Лиговская», завершена поэма «Боярин Орша» |
1837 | Опубликован стих «На смерть поэта». В итоге — слава от демократического дворянства и царская опала |
1837 | Написана поэма «Бородино», слава поэта возросла многократно |
1838 | Опубликованы «Поэт», «Дума», «Казачья колыбельная песня» |
1839 | Представлен окончательный вариант поэмы «Демон», затем «Мцыри» и «Не верь себе» |
1840 | Опубликованы «Благодарность» и посвящение музе «М. А. Щербатовой», «Молитва» |
1838 — 1840 | Период создания романа «Герой нашего времени». В эти же годы в журнале «Отечественные записки» публикуются отдельные части романа в виде самостоятельных повестей |
Октябрь 1840 | Опубликован единственный прижизненный том стихов Лермонтова |
1841 | Написаны «Морская царевна», «Спор», «Утес», «Выхожу один я на дорогу», «Листок», «Родина» |
Самое плодотворное время для поэта пришлось на 30-е гг. В этот период в обществе бродило депрессивное настроение, наступило разочарование после провала восстания декабристов. В литературе того времени усиливаются реалистические мотивы, утверждается неприемлемость существующих событий. Но Лермонтов идет своим путем. Он верен романтизму, который мастерски смог совместить с модным реализмом.
Поэт не бунтарь, противопоставляющий себя императору или толпе, он просто выражает свое отношение к происходящему. И делает это в своих стихах: «Прощай, немытая Россия», «Смерть поэта». В произведении «Как часто, пестрою толпою окружен», написанном в 1840 г. после новогоднего карнавала, описана истинная, по мнению автора, личина императора и его двора, скрывающихся под различными масками.
Разочарование
Как и многие другие стихотворения М. Ю. Лермонтова, относящиеся к последним годам жизни, произведения «В минуту жизни трудную…», «Выхожу один я на дорогу…» и «И скучно и грустно» пронизаны спокойствием и грустью.
Поэт устал от бесконечной и бессмысленной битвы с современниками, которые не желают услышать его голос и проснуться от смертельного забытья. Мечущаяся и деятельная натура молодого человека постепенно успокаивается в путах лживого и трусливого общества.
Каждая строчка вышеназванных стихотворений сквозит стремлением вырваться из клетки, которой Лермонтов считал свою жизнь. Он, как и в ранние юношеские годы, все еще пребывает в рассеянности, будто родился совершенно не в свое время.
Как и многие другие поэмы Лермонтова, эти стихи связывают пейзажи и внутренние ощущения автора. В трех вышеназванных произведениях мы видим грусть и бесконечное одиночество человека, который положил жизнь на то, чтобы пробудить поколение, но остался неуслышанным.
Специфические особенности творчества Лермонтова: философия, проблематика
Особенности творчества Лермонтова изучаются в средней школе. Сначала учащиеся проходят только стихотворения поэта, затем, в 8 классе, роман «Герой нашего времени», а в 10 классе повторяют пройденный материал. Безусловно, полностью понять творчество этого гениального поэта и прозаика можно только в более взрослом возрасте. Глубокий психологизм его произведений не каждому под силу. Творчество Михаила Лермонтова является также плодотворным полем для работ литературоведов. Ведь в нем очень много различных тонкостей.
Периодизация творчества М. Ю. Лермонтова
Можно сказать, что творчество поэта довольно целостное. В нем трудно выделить какие-либо периоды, изменения в мировоззрении. Однако принято выделять в творчестве Лермонтова ранний и поздний периоды. Границей является написанное им стихотворение, посвященное гибели Пушкина, «Смерть поэта». Вообще, гибель А. С. Пушкина стала для Лермонтова переломным моментом. Теперь он начал ощущать всю ответственность, которая возлагается на него как на преемника первого поэта страны. Итак, все, что написал Михаил Юрьевич до 1837 года, — ранняя лирика, а то, что после, — поздняя.
Особенности творчества Лермонтова раннего периода
Поэт начал писать довольно рано. Если Пушкин повествовал о надеждах, лицейское творчество было полно чаяний, то Лермонтов начал с разочарования. Ведь дело декабристов пропало даром, они были сосланы на каторгу или казнены. Неудовлетворенность действительностью, которая окружает поэта, пропитывает все его творчество и наглядно проявляется в ранних стихотворениях. Безусловно, произведения более ранних лет отдают юношеским максимализмом. В раннем творчестве реализуется такое направление в литературе, как романтизм. Мы видим в произведениях Лермонтова характерное для романтиков разделение действительности на мир земной, реальный, и мир мечты, идеальный, в который бы хотел попасть лирический герой. Особенности проблематики творчества Лермонтова состоят в том, что у поэта практически нет гражданских и политических вопросов. Он не поднимает тему крепостничества, не говорит о произволе власти. Но мы догадываемся о его недовольстве из стихов, посвященных русской деревне или же теме поэта и поэзии. Все же главные проблемы творчества Лермонтова — психологические. С первых же стихов отчетливо звучит мотив одиночества, который с течением времени усиливается и трансформируется.
Образ демона в ранней лирике
В начале пути Лермонтов опирается на творчество английских романтиков, в частности Джорджа Байрона. У английского поэта также проявлялся образ демона. Творчество ассоциируется романтиками такого толка не как дар, а как проклятие. Юный поэт Лермонтов (и его лирический герой) уверен, что он, как и демон, не сможет никогда найти себе места в этом мироздании. Ведь демон был низвергнут с небес, а на земле люди его не принимают. Теперь он обречен скитаться между двумя мирами, приговорен на вечное одиночество. Образ демона тесно связан с таким поэтическим образом, как буря. Ведь демон, чья стихия «собранье зол», любит роковые бури и страсти. Особенности творчества Лермонтова проявляются и в этом: обычно лирические герои, страдающие и ищущие, стремятся к покою, тихой и мирной жизни. Не таков герой Лермонтова: он хочет жить, чтоб «мыслить и страдать». Спокойная нега не для него, жизнь есть только там, где бушуют страсти. Пример такого мировидения дает нам стихотворение «Парус»: «А он, мятежный, просит бури, как будто в бурях есть покой».
Поздняя лирика Лермонтова
Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова нужно рассматривать целостно, не опуская ни один из периодов. В поздней лирике происходит смена поэтического ракурса. Если раньше Лермонтов винил весь свет в своих бедах, страдал от непонимания и одиночества, не мог мириться ни с чем, что ему не нравилось, то теперь он более степенный. И стихи его наполнены печалью и тоской, они стали более психологичными, более выверенными. Мотив одиночества тесно сближается с мотивом странничества и поиска места в жизни. Однако эти скитания заканчиваются ничем.
Философская лирика
Такие проблемы всегда интересовали поэта. Но для него философия и психология всегда были неделимы. Своеобразно Лермонтов изображает свое отношение к этому миру и к жизни. Он практически всегда делает это, используя картины природы. В пример можно привести стихотворение «Когда волнуется желтеющая нива». Очень яркие поэтические образы нашли место в этом лирическом произведении. Растения поэт сравнивает с живыми существами, он чувствует с ними неделимую связь, то, чего он, к сожалению, не чувствует в общении с людьми. Именно в природе Лермонтов находит успокоение, начинает ощущать гармонию в себе. Более того, для него открываются высшие истины («И в небесах я вижу Бога»).
Схожую проблематику имеет одно из последних стихотворений — «Выхожу один я на дорогу». Здесь природа изображена также гармонично, это не отдельно существующие элементы, а целостное мироздание, где «звезда с звездою говорит». Но в этот момент поэт не чувствует успокоения. Ему больно и трудно. Пожалуй, впервые за все творчество он выражает желание покоя. Но тот покой, о котором говорит Лермонтов, отличается от привычного представления. Ведь поэту хочется вечно видеть цветущую природу, ощущать движение ветра и слышать о любви.
Тема поэта и поэзии
Особенности творчества М. Ю. Лермонтова невозможно рассматривать в отрыве от такой темы, как поэзия. Именно в стихах, в которых говорится о творчестве, писательском даре, реализуются основные принципы миросозерцания поэта. Ярким примером является стихотворение «Пророк». В нем поэт ведет своеобразный диалог с Пушкиным. Он начинает свое стихотворение с того момента, на котором остановился когда-то Пушкин: «Бог дал поэту всеведение пророка. Однако если Пушкин надеялся на то, что будет «жечь глаголом сердца людей», Лермонтов, напротив, чувствует отчуждение. Он видит в людях лишь злобу и порок. Он хочет, как и Пушкин, словом достучаться до людей, но ему не удастся это сделать. Ведь люди (непонимающая толпа) обвиняют его в самоуверенности и гордости. Противопоставление поэта и толпы является одной из главных черт поэзии Лермонтова.
Анализ поэмы «Мцыри»
В данной поэме отразились, прежде всего, романтические принципы поэзии. Но есть в ней и своеобразные особенности творчества Лермонтова. Кратко история выглядит следующим образом: юноша, воспитывавшийся в монастыре, захотел попасть на свободу, но день на воле обернулся для него гибелью. Мцыри — непосвященный монах — всю жизнь чувствовал себя пленником. Он характерный романтический герой, для которого мир, в котором он живет, невыносим. Мцыри захотел почувствовать жизнь, узнать все ее проявления. Он восхищался красотой природы и наслаждался прогулками по лесу. Особенное впечатление произвел на него голос молодой грузинки. Услышав его, Мцыри понял, что он свободен. В лесу он натолкнулся на барса — олицетворение силы и храбрости. В равной схватке погиб барс, Мцыри тоже получает смертельное ранение. Поэма наглядно демонстрирует любовь Лермонтова к природе Кавказа. Очень ярко и красочно поэт описывает местные пейзажи. В поэме наиболее полно воплотились художественные особенности творчества Лермонтова. Изображение природы в ней соотносимо с картинами, которые сам поэт нарисовал во время путешествия по Югу России и Кавказу.
Роман «Герой нашего времени»
Это прозаическое произведение, в котором также ярко представлены особенности творчества Лермонтова. Роман очень полемический. Различны трактовки характера главного персонажа — Печорина. Исследователи спорят и о том, как относился к своему герою Лермонтов и можно ли назвать Печорина двойником самого поэта. Безусловно, как и все творчество М. Лермонтова, этот роман имеет автобиографическую подоплеку. Сходство героя с писателем на лицо: он служит на Кавказе, он одинок, противопоставляет себя другим людям. Однако в Печорине слишком много черт демонических и сугубо отрицательных, благодаря чему мы пониманием, что для самого автора Печорин явно не герой в полном смысле этого слова.
В романе реализовались умения писателя-психолога. С одной стороны, Печорин вызывает у читателя симпатию, но с другой, мы не можем сказать, что он хороший человек. Он обманывает девушек, он презирает людей и даже убивает Грушницкого на дуэли. Но зато он умен, он честен, принципиален. Лермонтов использует такой художественный прием психологизма, как деталь. Негативные стороны характера Печорина проявляются в самых маленьких деталях: в движениях, которые говорят о его скрытности, в его поведении с Максимом Максимычем, которое говорит о его холодности и безразличии к людям, даже в его слезах, которые происходят не от горя, а от уязвленной гордости. Кроме того, в романе мы можем найти примеры психологического параллелизма.
Роман с полной уверенностью можно назвать философским. В нем автор рассуждает и о дружбе, и о любви, и о судьбе. Все действие сконструировано на центральном персонаже — Печорине, и все сюжетные линии сводятся к нему. Однако роман не получился скучным: настолько многогранна и сложна личность Печорина.
Общие выводы
Итак, главные темы в творчестве Лермонтова.
- Тема природы. Она обычно сопряжена с философскими вопросами.
- Тема одиночества. В некоторых стихотворениях осложняется мотивом странничества.
- Тема поэта и поэзии. Что есть поэтический дар, для чего нужная поэзия, каково значение ее в современном мире.
- Тема любви. Она у Лермонтова также окрашена в мрачные тона, любовная лирика включается в тематическую группу стихов об одиночестве.
Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова насквозь пронизано глубокими чувствами. Пожалуй, лирика его так привлекает именно потому, что в нее он вкладывал свою душу, ведь его лирический герой практически неотделим от автора. Безусловно, талант Лермонтова проявляется не только на уровне содержания, но и на уровне формы. Многие стихи поэта (особенно в позднем творчестве) абсолютно небольшие по объему, но зато очень глубокие и емкие.
Основные даты жизни и творчества
1814, октябрь – родился в Москве, в доме генерал-майора Ф. Н.Толя напротив Красных ворот в семье Юрия Петровича и Марии Михайловны Лермонтовых.
1817 – смерть Марии Михайловны; Михаил передан отцом на воспитание бабушке Е.А.Арсеньевой.
1825 – первая поездка с Е.А.Арсеньевой на Кавказ.
1827–1829 – обучение в Благородном пансионе при Московском университете; начало поэтической деятельности.
1828 – написана в Тарханах первая поэма М.Ю.Лермонтова «Черкесы».
1829 – первая редакция поэмы «Демон».
1830–1832 – учеба в Московском университете.
1832 – переезд в Петербург, обучение в Школе гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров. С 1830 по 1832 год создано более 300 стихотворений и 13 поэм.
1834 – в рукописном журнале юнкеров «Школьная заря» помещены «Гошпиталь», «Петергофский праздник», «К Тизенгаузену» и другие «юнкерские» поэмы и стихотворения Лермонтова.
1835 – окончание Школы в звании корнета лейб-гвардии гусарского полка; завершение работы над пьесой «Маскарад». Четырехактная редакция «Маскарада» представлена Лермонтовым в драматическую цензуру императорских театров.
1837 – гибель поэта А.С.Пушкина, создание стихотворения «Смерть поэта». Ссылка на Кавказ.
1838 – возвращение в Петербург. В № 18 «Литературных прибавлений» к «Русскому инвалиду» за подписью «-въ» напечатана «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова».
1839 – в журнале «Отечественные записки» напечатано стихотворение «Дума». В марте в «Отечественных записках» (т. II, № 3, отд. III, с. 167–212) напечатана за подписью «М. Лермонтов» «Бэла. Из записок офицера о Кавказе». Закончена работа над поэмой «Демон».
1840 – дуэль с Э. де Барантом, вторая ссылка на Кавказ; продолжение работы над романом «Герой нашего времени». Чтение поэмы «Мцыри» на обеде в честь Н.В.Гоголя.
1841 – публикация романа «Герой нашего времени».
1841, 15(27) июля – дуэль и смерть. В апреле 1842 года прах Лермонтова погребен в фамильном склепе Арсеньевых (Тарханы Пензенской губернии Чембарского уезда).
Библиографический калейдоскоп
Календарь важных дат
Видео YouTube
| / Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Разное / Историческая тема в поэзии М. Лермонтова Историческая тема — одна из важнейших тем лирики Лермонтова вообще — разрабатывается на протяжении всего творчества поэта. Лермонтова можно без преувеличения назвать поэтом прошлого и настоящего. — Да, были люди в наше время, Смысл лермонтовского обращения к исторической теме — взгляд на прошлое с позиций современности, противопоставление прошлого и настоящего. С одной стороны, он видит “могучее, лихое племя”, а с другой: Толпой угрюмою и скоро позабытой, Не бросивши векам ни мысли плодовитой, Ни гением начатого труда. В эпоху, когда общественная жизнь замирает, деятельный период сменяется периодом рефлексии. Мы можем сказать, что к исторической теме Лермонтова приводят постоянные и мучительные размышления о судьбе своего поколения. Его зовут и манят “веков протекших великаны”, так как в современной ему жизни он не видит ни сильных людей, ни решительных поступков. “Самый выбор этого предмета, — писал Белинский, — свидетельствует о состоянии духа поэта, недовольного современною действительностью и перенесшегося от нее в далекое прошедшее, чтоб там искать жизни, которой он не видит в настоящем”. И он упал — и умирает Однако это стихотворение совершенно не передает стиль эпохи ни в речевом, ни в образном отношении. Более того, произведение явно ориентировано на классическую западноевропейскую балладу. Совсем иное дело — “Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова”. Сюжет ее основан на песнях и преданиях из сборников Кирши Данилова и П. В. Киреевского, то есть имеет фольклорные источники. Само построение произведения указывает на ориентацию на народную песню-былину — три части, каждая из которых заканчивается своеобразным припевом: Аи, ребята, пойте — только гусли стройте! И боярыню его белолицую! “Песня. ..” тщательно выписана с точки зрения языка: основой его являются устойчивые словосочетания: “добрый молодец”, “святая правда-матушка”, “красно солнышко”, “широка грудь” и песенные сравнения: “Ходит плавно — будто лебедушка; смотрит сладко — как голубушка; молвит слово — соловей поет…”, а также характерное для фольклора одушевление природы: Тучки серые разгоняючи, Финал “Песни…” является по традиции “славой” боярину, боярыне и всему христианскому народу.
/ Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Разное / Историческая тема в поэзии М. Лермонтова | Смотрите также по разным произведениям Лермонтова: |
Лирика Лермонтова 1840-1841 годов.. История русской литературы XIX века. Часть 1. 1800-1830-е годы
Лирика Лермонтова 1840-1841 годов.
И июня 1840 года Лермонтов прибыл в Ставрополь, где располагалась штаб-квартира русских войск. А 18 июня его командировали на левый фланг Кавказской линии. Во время штурма завалов на реке Валерик (по-чеченски – «река смерти») Лермонтов сражался мужественно и с «первыми рядами храбрейших ворвался» в тыл неприятеля. За отличия в боевых действиях он трижды представлялся к наградам, но ни одно из представлений «монаршего соизволения» не получило. Кровопролитному сражению на «реке смерти» посвящено стихотворение Лермонтова «Валерик», в котором поэт показал жестокую изнанку войны:
Уже затихло все; тела
Стащили в кучу; кровь текла
Струею дымной по каменьям,
Ее тяжелым испареньем
Был полон воздух. Генерал
Сидел в тени на барабане
И донесенья принимал.
Окрестный лес, как бы в тумане,
Синел в дыму пороховом,
А там вдали грядой нестройной,
Но вечно гордой и спокойной,
Тянулись горы – и Казбек
Сверкал главой остроконечной.
И с грустью тайной и сердечной
Я думал: жалкий человек,
Чего он хочет!., небо ясно,
Под небом места много всем,
Но беспрестанно и напрасно
Один враждует он – зачем?
В стихах потрясает контраст между торжественной красотой окружающей природы и чудовищной жестокостью человека, одержимого духом бессмысленной вражды и злобы. Этими стихами восхищался Лев Толстой. Мотивы «Валерика» он использовал в рассказе «Севастополь в мае», в романе-эпопее «Война и мир» – в описании Аустерлицкого сражения.
Лермонтов воевал, рисковал жизнью. А в Петербурге вышел в свет его роман «Герой нашего времени», успех которого превзошел всякие ожидания. Тираж книги был раскуплен моментально, готовилось второе издание. В ноябре 1840 года появилось первое издание «Стихотворений» М. Ю. Лермонтова, на которое большой и умной статьей откликнулся Белинский. Бабушка Лермонтова с помощью влиятельных петербургских родственников и знакомых пыталась добиться прощения и вызволить внука из ссылки. Но ей удалось выхлопотать лишь отпускной билет на два месяца.
В начале февраля 1841 года Лермонтов прибыл в Петербург. Два месяца пролетели быстро. Стали просить об отсрочке. Благодаря высокой протекции это удалось. Лермонтову очень не хотелось возвращаться на Кавказ. Он подал прошение об отставке, желая целиком отдаться литературе, открыть свой собственный журнал… Но однажды утром его разбудил дежурный Генерального штаба и приказал в 48 часов собраться и выехать из Петербурга на Кавказ к месту службы.
Уезжая, Лермонтов оставил в редакции журнала «Отечественные записки» у А. А. Краевского стихотворение «Родина». Поэт называет свою любовь к России «странной», потому что корни ее глубоки, неподвластны рассудку. Здесь впервые сформулировано Лермонтовым русское, сердечное чувство патриотизма, таящееся в глубине души, не кичливое и не броское, о котором Ф. И. Тютчев, поэт лермонтовского поколения, скажет так:
Умом Россию не понять,
Аршином общим не измерить:
У ней особенная стать —
В Россию можно только верить.
Главные святыни свои русский человек хранит в сердце. Даже в «умной молитве», обращенной к Спасителю, наши праведники учили «погружать „ум“ в,,сердце“» и из этой глубины и полноты духовных сил, соединяющих разум, чувство, волю и интуицию, возносить к Нему молитвенное слово. Лермонтов говорит, что все обычные атрибуты патриотизма: «темной старины заветные преданья», «слава, купленная кровью», гордость за отечество и преданность ему – еще не составляют глубинного ядра такой любви, они лежат на поверхности души русского человека. Он не отрицает этих чувств, как принято считать, но говорит, что главная отрада, первичный источник любви к родине не головной, не отвлеченный, а образный, живой, предметный. Именно его и пытается выразить Лермонтов в своих стихах. Сперва он воссоздает широкий, пространственно распахнутый образ России, схваченный как бы с высоты орлиного полета:
Но я люблю – за что, не знаю сам —
Ее степей холодное молчанье,
Ее лесов безбрежных колыханье,
Разливы рек ее, подобные морям…
И вдруг с этой поднебесной высоты поэт спускается вниз, сложив крылья и приникая к родной земле, с ее проселочными дорогами, с конкретными приметами ее неброской, но одухотворенной красоты:
Проселочным путем люблю скакать в телеге
И, взором медленным пронзая ночи тень,
Встречать по сторонам, вздыхая о ночлеге,
Дрожащие огни печальных деревень.
Детали и подробности дорожных впечатлений – «чета белеющих берез», «жнивье», то захудалые, крытые соломой избенки, то приметы довольства и труда в «полном гумне», в «резных ставнях» – скользят и сквозят в пространстве, сливаясь с целостным образом России, масштаб и безбрежная широта которого заданы в самом начале. Точные детали сочетают в себе зримую конкретность с глубоким психологизмом, поднимающимся до художественной символики. Таковы, например, «дрожащие огни печальных деревень». С одной стороны, это живописно-пластический образ, передающий движение путника по холмистому ночному проселку, когда огоньки вдали то появляются, то исчезают. И одновременно с этим возникает щемящая душу печаль от скудно теплящейся, трепетной жизни, затерянной в дальних далях, в необозримых пространствах России. Есть в стихотворении и другое композиционное движение – все ближе и ближе к ядру, к сердцу вечно возрождающейся русской жизни: «полное гумно», «изба с резными ставнями». Поэт приближается к крестьянскому семейному гнезду и застывает, очарованный, на его пороге:
И в праздник, вечером росистым,
Смотреть до полночи готов
На пляску с топаньем и свистом
Под говор пьяных мужичков.
Всю русскую поэзию Лермонтов подводит в «Родине» к тому порогу, за которым откроется вскоре неисчерпаемая глубина народной жизни. На смену ему придет Некрасов – поэт, прислушивающийся к говору мужичков, включающий этот говор в свои стихи. Традиции лермонтовской «Родины» останутся жить и в русской поэзии XX века. В лихую годину Великой Отечественной войны они проснутся, например, в стихах К. Симонова «Ты помнишь, Алеша, дороги Смоленщины…».
По пути на Кавказ весной 1841 года Лермонтов встретился в Москве с университетским товарищем, поэтом В. И. Красовым. В июле этого же года Красов писал А. А. Краевскому: «Что наш Лермонтов? В последнем номере „Отечественных записок“ не было стихов. Печатайте их больше. Они так чудно-прекрасны! Лермонтов был когда-то короткое время моим товарищем по университету. Нынешней весной… я встретился с ним в зале Благородного собрания – он на другой день ехал на Кавказ. Я не видел его 10 лет – и как он изменился! Целый вечер я не сводил с него глаз. Какое энергическое, простое, львиное лицо. – Он был грустен, – и когда уходил из собрания в своем армейском мундире с кавказским кивером – у меня сжалось сердце – так мне жаль его было. – Не возвращен ли он?»
А между тем дни поэта были уже сочтены. Последние стихи его полны роковых предчувствий. Таков, например, «Сон», написанный в Пятигорске, где Лермонтов был оставлен военным врачом для лечения:
В полдневный жар в долине Дагестана
С свинцом в груди лежал недвижим я;
Глубокая еще дымилась рана,
По капле кровь точилася моя.
Но особенно пронзительны эти предчувствия в стихотворении «Выхожу один я на дорогу…», созданном в считанные дни до случившейся трагедии. Стихи построены на глубоком контрасте, почти диссонансе. Сначала поэт изображает чудную, космическую картину гармонии в природе, умиротворенной, чутко внемлющей голосу Творца. Сам поэт ощущает в своей душе родство и причастность к благодатному союзу земли и неба, смиряющему волнения и тревоги бунтующего сердца:
Выхожу один я на дорогу;
Сквозь туман кремнистый путь блестит;
Ночь тиха. Пустыня внемлет Богу,
И звезда с звездою говорит.
Кажется, что земля и небо готовы принять душу истомившегося поэта в свои объятия. Зачин стихотворения напоминает о поэзии материнской любви, так проникновенно переданной им в «Казачьей колыбельной песне»:
Спи, младенец мой прекрасный,
Баюшки-баю.
Тихо смотрит месяц ясный
В колыбель твою…
И вот теперь вся природа, задремав в своей колыбели, окутавшись голубым сиянием, внемлет «колыбельной песне» Творца. Но ее гармонию обрывает болезненный диссонанс – почти стон измученной души:
Что же мне так больно и так трудно?
Казалось бы, успокоительная красота дремлющей ночи, безмятежно раскинувшейся под звездами, дарит ему то, чего он так упорно искал. Но нет! Поэт ищет иной, вечной гармонии, о существовании которой лишь намекают мирно спящая земля и говорящие друг с другом звезды. Ему нужен покой, свободный от власти неумолимого времени, от тяжести земных оков. Его душа устремляется за грани земного бытия:
Но не тем холодным сном могилы…
Я б хотел навеки так заснуть,
Чтоб в груди дремали жизни силы,
Чтоб дыша вздымалась тихо грудь;
Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея,
Про любовь мне сладкий голос пел,
Надо мной чтоб вечно зеленея
Темный дуб склонялся и шумел.
Вспомним юношеское стихотворение Лермонтова «Ангел», навеянное ему звуками колыбельной песни, которую пела мальчику, склонившись над его кроваткой, так рано ушедшая, так рано оставившая его одного в «холодном мире» мать… И вот теперь это чудное желание властно овладело душою поэта и увело ее в запредельную вечность от «скучных песен земли». Душа его вняла великому Богу, и жизнь для мира стала ей невыносима. Лермонтов не только предчувствовал приближающуюся к нему смерть, но и сам потянулся к ней.
А случай… – он не заставил себя ждать. В Пятигорске оказался приятель по юнкерской школе Мартынов. Хватило язвительной шутки, на которые Лермонтов никогда не скупился, чтобы вызвать поэта на дуэль.
15 июля, около пяти часов вечера, разразилась буря с молнией и громом. И в это самое мгновение отказавшийся стрелять в Мартынова Лермонтов был убит им в пяти шагах – в грудь, навылет – между горами Машуком и Бештау…
Роль Кавказа в судьбе Михаила Лермонтова раскрывают фонды Президентской библиотеки
К 201-летию Михаила Лермонтова, отмечаемому 15 октября 2015 года, Президентская библиотека представляет в открытом доступе электронные копии редких книг, раскрывающих значимость Кавказа в судьбе русского поэта.
«Лермонтов, который никогда не знал душевного покоя, которого ни успех, ни буйное веселье не могли отвлечь от мучительных дум, – на Кавказе, среди дикой, величественной природы почувствовал гармонию между этой природой и своей бурной душой. И вышло так, что здесь «сердце бьётся, грудь высоко дышит…» и «…ничего не надо», – написано в книге «М. Лермонтов» Маргариты Николаевой.
С этой горной величественной местностью связана практически вся жизнь Лермонтова. В первый раз он там оказался в шестилетнем возрасте, когда его бабушка привезла в Пятигорск на лечение. Но особенно повлиял Кавказ на жизнь Лермонтова в 1825 году, когда ему было около одиннадцати лет. «…И здесь недетская душа его пережила чрезвычайно яркие и неизгладимые впечатления. Дивная природа Кавказа глубоко поразила его, и с тех пор Кавказ сделался для него второй родиной и стал местом действия главных его произведений», – говорится в книге «М. Ю. Лермонтов» 1914 года. В своих поэмах «Черкесы», «Кавказский пленник», «Каллы», «Аул Бастунджи» Лермонтов с любовью описывал природу сурового и величавого края, нравы и обычаи горцев.
Но широкую известность Михаилу Лермонтову принесло другое стихотворение – «Смерть поэта», написанное по случаю трагической гибели Александра Пушкина. «Стихи производили потрясающее впечатление. Они читались повсюду, они переписывались с нетерпением и расходились по России. О нём заговорили…», – рассказывает в своей книге «Жизнь Лермонтова» Ираклий Андроников. С этой же известностью к Лермонтову пришли и первые проблемы с властью. За стихотворение поэта, который был и кадровым офицером, арестовали и сослали на Кавказ. За год ссылки Лермонтов сильно изменился, 1837 год был годом перелома в его жизни. «Он вновь ставит перед собой вопросы большого нравственного значения и не только в отношении себя, но и в отношении жизни общественной… Это отразилось и в его творчестве 1838 года и следующих годов. Лермонтов сам сознавал, что Кавказ подействовал на него оздоровляюще», – читаем дальше в книге Маргариты Николаевой.
Об исключительной значимости для творчества Лермонтова периода его пребывания в 1837 году в Пятигорске и Кисловодске лучше всего свидетельствует роман «Герой нашего времени», в котором нашли отражение пятигорские наблюдения поэта, его большая любовь к Кавказу. «Прочтите описания всех мест в «Герое нашего времени», в которых Лермонтов касается природы. Перед вами встает Кавказ с такой ясностью, как будто вы сами видите его», – написано в книге «М. Лермонтов».
В 1840 году Лермонтов вновь возвращается на Кавказ, где он участвует в военных походах. Как вспоминали сослуживцы, он удивлял удалью даже старых кавказских джигитов. «Лермонтов всегда был не только впереди, но впереди с отвагой, «с отменным мужеством и самоотвержением», – цитирует его сослуживцев Маргарита Николаева. За отличия в военных делах Лермонтов был дважды представлен к наградам.
Михаил Юрьевич был не только талантливым поэтом, смелым воином, но и одарённым художником. Его талант проявился уже в юношеские годы. На портале Президентской библиотеки широко представлены рисунки Лермонтова, в том числе детские. Самый ранний рисунок относится к 1825 году. Под работой стоит автограф автора на французском языке: «М. Л. год 1825. 13 июня, на Горячих водах». Кавказ со своей «дикой красотой природы» занимал особое место в живописи Лермонтова. На портале Президентской библиотеки в электронном виде можно ознакомиться с репродукциями его картин: «Два горца у реки», «Бештау около Железноводска», «Воспоминание о Кавказе», «Вид Пятигорска», «Вид Крестовой горы» и с другими. Кроме того, на портале первой электронной национальной библиотеки России представлена книга Виссариона Белинского «М. Ю. Лермонтов», в которой также размещено множество набросков и рисунков Лермонтова.
Свою любовь к Кавказу Лермонтов пронёс через всю свою жизнь и творчество, вплоть до самой смерти в Пятигорске. Поэт погиб в 26 лет на дуэли с Николаем Мартыновым. Один из секундантов, Васильчиков, так описывал момент дуэли: «В эту минуту, и в последний раз, я взглянул на Лермонтова и никогда не забуду того спокойного, почти весёлого выражения, которое играло на лице поэта перед дулом пистолета, уже направленного на него», – рассказывается в книге Маргариты Николаевой.
Михаил Юрьевич предчувствовал свою раннюю смерть. Поэт говорил о себе: «Высокое назначение суждено мне, но до цели я никогда не дойду». Но, несмотря на короткую жизнь, полную бурь и волнений, он оставил после себя бессмертное наследие. Как писал о нём позже Белинский: «Этой жизни суждено было проблеснуть блестящим метеором, оставить после себя длинную струю света и благоухания и исчезнуть во всей красе своей».
О творчестве М. Ю. Лермонтова | доклад, реферат, сочинение, сообщение, отзыв, статья, анализ, характеристика, тест, ГДЗ, книга, пересказ, литература
Творческий путь М. Лермонтова был короток, но чрезвычайно продуктивен. Вся его литературная деятельность — от ученических проб пера до романа «Герой нашего времени» — продолжалась чуть более 12 лет, но за это время им было написано более 400 стихотворений, около 30 поэм, 6 драм и 3 романа. Лермонтовское творчество обычно разделяют на ранний и зрелый периоды, проводя границу между ними через 1835—1836 гг. Но следует иметь в виду, что при всех различиях между этими периодами поэт сохранял верность идеям и принципам, сформировавшимся еще на этапе его становления и направившим его лирику в русло так называемой «поэзии мысли».
Два поэта — Байрон и Пушкин — сыграли решающую роль в творческом развитии М. Лермонтова. В ранней лермонтовской лирике проявляется характерное для Байрона тяготение к романтическому индивидуализму, к изображению титанических страстей и экстремальных ситуаций, к лирической экспрессии, к типу героя-бунтаря, находящегося в конфликте с обществом, к «бегству» на «восток» (локализованный у Лермонтова в основном на Кавказе) и в «средневековье» (преимущественно русское у Лермонтова). Со временем поэт преодолел байроновское влияние, что и было им задекларировано в стихотворении «Нет, я не Байрон, я другой…». Пушкин же оставался постоянным спутником Лермонтова и его неизменным ориентиром в продолжение всего творческого пути. Сначала поэт непосредственно подражал Пушкину, а по достижении художественной зрелости последовательно развивал пушкинские традиции, как правило, вступая с ним в творческую полемику.
Логика художественной эволюции Лермонтова определялась внутренним движением от романтизма к кризису романтического индивидуализма и, далее, к реализму с присущим ему психологическим анализом, опиравшемуся, с одной стороны, на критику современного общества, и с другой — на философское осмысление проблем добра и зла, человеческой свободы и власти судьбы, вины и ответственности и т. п. Поздний Лермонтов разоблачал несоответствие романтических представлений действительности; он уже не стремился представлять свой внутренний мир как нечто исключительное, а проявлял интерес к обыденным чувствам. Тем не менее, разрешить сомнения и вопросы, терзавшие его душу с ранней юности, он так и не смог. Материал с сайта //iEssay.ru
Лирика Лермонтова во многом автобиографична: она опирается на подлинные переживания поэта, обусловленные событиями его внутренней жизни и зафиксированные с внешней небрежностью «живых» дневниковых заметок. Однако это — не реальная, а литературная автобиография, т. е. творчески преображенная и интерпретируемая Лермонтовым через призму его восприятия мира и самого себя.
Установка на самоанализ нашла плодотворное воплощение и в лермонтовской прозе, где она трансформировалась в опыт создания обобщенного психологического портрета «героя времени», вбирающего в себя черты всего поколения и вместе с тем сохраняющего как свое индивидуальное лицо, так и экстраординарность своей натуры. Лермонтовская проза вырастает на романтической почве, однако романтические принципы в ней функционально изменены и переподчинены задачам реалистического письма.
На этой странице материал по темам:- реферат лермонтов жизнь и творчества в краций
- ьворчество леомонтова
- сочинения по творчеству лермонтова
- эссе по произведениям лермонтова
- сочинение о лрмонтове
Творчество М.Ю. Лермонтов. Известные стихи Лермонтова
1930-е годы стали трудным временем в истории девятнадцатого века. Резня декабристов сменилась жесткой реакцией, что привело к духовному упадку передовых умов. Именно в этот период зазвучал громкий голос молодого поэта М.Ю. Лермонтова, которого называли достойным преемником Александра Пушкина. Стихи Михаила Юрьевича – это попытка переосмысления истории и действительности, протест против установившейся в стране деспотии, гневный упрек соотечественникам, молча терпевшим беззаконие и гнет власти.
Вспомним самые известные стихотворения Лермонтова, навсегда вписавшие его имя в историю русской классической литературы.
«Парус»
При имени поэта в первую очередь вспоминается лирическое произведение, написанное в Петербурге в 1832 году. Это было непростое время для восемнадцатилетнего юноши – он только что закончил Московский университет и готовился к новой жизни, которую, впрочем, ждало мало приятного. Смятение и чувство неуверенности будили в душе поэта строки: «Белеет одинокий белый парус…» …Трудно найти человека, который не знал бы этих знаменитых стихотворений Лермонтова. Обычно они воспринимаются как размышления автора о его дальнейшей жизни. В каждой из трех строф первые два стиха, содержащие пейзажный набросок, сменяются описанием психологического состояния лирического героя. И вот уже море ассоциируется уже с человеческой жизнью, а парус на его глади — с мятежной душой. Ведущий мотив поэмы — одиночество лирического героя, спасение от которого он пытается найти в борьбе, как парус, борясь со стихией. Но эта попытка безуспешна — причина такого состояния кроется внутри самого человека.
Пройдут годы, но душа поэта никогда не найдет покоя, всегда оставаясь мятежной и одинокой, как в юности.
«Смерть поэта»
Слава и изгнание — вот что принес молодой поэт в 1937 году в свои самые известные стихи. Михаила Лермонтова за несколько дней узнала вся передовая часть России как человека, осмелившегося бросить вызов существующей власти. А в придворных кругах он сразу же стал автором «бессовестного вольнодумства» и до конца жизни находился под пристальным вниманием цензуры и императора (он так и не позволил наградить «мятежника» заслуженными в боях наградами).
Начало поэмы написано уже на следующий день после дуэли Пушкина. А в другой день — сразу после смерти поэта — разошлась списками по всему Петербургу. После суда над Дантесом появилось продолжение, начавшее знаменитые стихи — Лермонтова за «Смерть поэта» сослали на Кавказ — «А вы, надменные потомки…».
Историческое и общественное значение этого произведения определялось прежде всего тем, что в нем автор пытался осмыслить трагическую судьбу Пушкина как поэта вообще. Вину за смерть гения он возложил на общество, прямо назвав Дантеса «убийцей», а «новых» аристократов — «наглыми» и «подлыми». При дворе терпеть не могли самые известные стихи Лермонтова: «И не смоешь всю свою кровь Поэт праведной кровью!». Михаила Юрьевича сначала арестовали, а затем отправили на Кавказ в действующую армию.
«Облака»
Это стихотворение, относящееся к позднему периоду творчества поэта, имеет свою предысторию. В 1840 году, перед очередным отъездом на Кавказ, М.Лермонтов стоял у окна в петербургском доме Карамзиных и смотрел на плывшие по небу облака. Вид картины заставил поэта задуматься о собственной судьбе. Очень скоро он должен покинуть Петербург, дорогие ему люди. Вот почему главным приемом в произведении, в том числе и в знаменитых стихотворениях Лермонтова: «Небесные тучи, вечные странники…» — стало сравнение. Собственная судьба представлялась поэту такой же неустроенной и одинокой, как эти небесные светила. Отсюда ощущение изгнания и ощущение навсегда разорванной связи с родиной. Подобное состояние, кстати, было свойственно многим лермонтовским современникам, выросшим в трудные 30-40-е годы.
Но лирический герой не может полностью отождествить себя с холодными и равнодушными облаками. Напротив, им присуще чувство тоски по родине, которую невозможно заглушить. В этом усматривается философский подтекст: природа свободна, и судьба опального поэта целиком зависит от решения властей.
«К***» («Я не буду унижаться перед тобой…»)
У Лермонтова есть и проникновенные строки о любви. Несколько из них посвящены Н. Ф. Ивановой, которой Михаил Юрьевич увлекся в юности. Однако девушка не оценила искренних чувств молодого человека, и это навсегда подорвало его веру в женщин.Результатом безответной любви стала поэма «К***», написанная в 1832 г. Ее автор противопоставляет чистому искреннему чувству коварство и притворство, а надежде на счастье — глубокое разочарование. Стихи Лермонтова о любви.Знаменитые строки: «Как знать, быть может, те мгновения, что у твоих ног текли, я от вдохновения отнял!» Во многом они определили жизненную позицию поэта, целиком посвятившего себя творчеству.
«Медитация Лермонтова — его поэзия»
Так сказал о творчестве Михаила Юрьевича А.Герцен. За свою недолгую жизнь поэт написал более четырехсот лирических стихотворений. Это и Бородино, и Дума, и «Ухожу один в дорогу», и «Молитва»… Трудно выбрать что-то одно, ведь каждое из них достойно внесения в список лучших поэтических произведений русской литературы.
Лермонтов «Герой нашего времени»
1799-1811 Детство. Александр Сергеевич Пушкин родился 6 июня 1799 года в Москве. В детстве его лучшим другом была няня Арина Родионовна, неграмотная крепостная крестьянка, чьи песни и сказки привили воспитаннице любовь к народной поэзии.
1811-1817 Лицейские годы А.Пушкин поступил в лицей 19 октября 1811 г. Эти годы сформировали мироощущение, политические убеждения поэта. В 1814 году в журнале «Вестник Европы» было опубликовано первое стихотворение Пушкина — «К другу поэту». В январе 1815 года в присутствии Державина молодой поэт читает свою поэму «Воспоминания в Царском Селе» . В лицейской поэзии Пушкина много перекличек с произведениями русских и французских писателей. Он не стыдился своего ученичества, заимствовал темы, мотивы, образы, поэтическую лексику, использовал жанры, сложившиеся в поэзии начала XIX века: ода, элегия, послание, мадригал.Ведь во многих лицейских стихотворениях Пушкина звучат анакреонтические мотивы лирики Батюшкова. Важным «обзором» старой и новой литературы для молодого поэта является поэма «Городок» (1814 г.), являющаяся отзвуком «Моих пенатов» Батюшкова (1811 г.). Элегии 1815-1816 годов («Мечтательница», «Ей», «Певица» и др.) написаны под влиянием Жуковского. В немногочисленных гражданских поэмах («Воспоминания в Царском Селе», «Лициния») Пушкин предстает учеником Державина. Поэт жадно впитывает все лучшее, что создала европейская литература — от античности до Вольтера, легендарного Оссиана и французской «легкой поэзии». Петербургский период. Годы жизни в Петербурге были для Пушкина не только порой веселой, беззаботной жизнью, но и периодом бурного духовного роста. Под непосредственным влиянием идей членов «Союза благоденствия» написаны поэмы «Вольность» (1817) и «Деревня» (1819). Яркий политический темперамент Пушкина проявился в злой сатире на Александра I «Сказки. Ноёль» («Ура! Скачет в Россию…») (1818), в эпиграмме к всемогущему временщику Аракчееву.Послание «К Чаадаеву» (1818 г.) было продиктовано юным порывом свободного сердца. 1820-1822 Южная ссылка Пушкин в период своей южной ссылки был блестящим поэтом-романтиком. Ведущее место в «южной» лирике заняли романтические жанры: элегия и дружеское поэтическое послание. Его также привлекал жанр романтической баллады («Песнь о Вещем Олеге»). Элегия «Погас свет дневной…», «Мне не жаль тебя, мой весенний год…», «Редает летучий хребет…» и «Желаниями своими я жил…» глава творческой биографии Пушкина. Настоящее представлялось ссыльному поэту бездомным, скучным и неуверенным. Психологические параллели часто возникали со знаменитыми опальными поэтами — древнеримским поэтом Овидием и его современники, Байрон и Е. А. Баратынский.Яркие образы изгнанников и странников, созданные Пушкиным в послании «Овидию» (1821 г.), в исторической элегии «Наполеон» (1821 г.), в дружеских посланиях к Баратынскому (1822 г.), подчеркнуты символическое значение собственной судьбы.1821), «Братья-разбойники» (1821-1822), «Бахчисарайский фонтан» (1821-1823) и «Цыгане» (закончен в 1824 году в Михайловском) — главное достижение Пушкина в период южной ссылки. , в Кишиневе началась работа над романом в стихах «Евгений Онегин». Замысел Пушкина был новаторским: поэт искал новый сюжет, который позволил бы ему преодолеть романтическую условность сюжетов «южных» поэм, нового героя, тесно связанного с жизнью общества, новый стиль. 1824-1825 ссылка в Михайловское. Михайловский период творчества — время смены эстетических ориентиров Пушкина. В Михайловском завершена лучшая романтическая поэма «Цыгане», написан шедевр романтической лирики — поэма «К морю». Меняется стиль любовной лирики – слово поэта точно фиксирует психологическое своеобразие его переживаний («К***» («Я помню чудное мгновенье…»), «Сожженное письмо», «Под голубым небом родная страна…», «Исповедь»). Пушкин создает цикл стихотворений «Подражание Корану» и «Песни о Стеньке Разине», в которых осваивает образность восточной поэзии и русского фольклора.В поэме «Граф Нулин» и в центральных главах «Евгения Онегина» (III-VI), написанных в Михайловском, Пушкин еще дальше отходит от романтизма. Вехой в творческом самоопределении Пушкина-реалиста является историческая трагедия «Борис Годунов», законченная 7 ноября 1825 г. В ней нашли отражение новые представления поэта о соотношении истории и личности, истории и народа, его интерес к трагическим, переломным эпохам в истории России. Творчество второй пол. «).В Стансе (1826) Пушкин призывал Николая I во всем быть похожим на «предка». Новый царь поразил поэта своей прямотой и готовностью к реформам. Вторая половина 1820-х годов … — время создания многих лирических шедевров — отмечено высоким уровнем творческого самосознания Пушкина. Размышления о поэте получили законченный, концептуальный характер в программных стихотворениях «Поэт» (1827), «Поэт и толпа» (1828) и «Поэт» (1830). У Пушкина возрос интерес к философским проблемам: стихотворения «Воспоминание» («Когда для смертного умолкает шумный день…»), «Напрасный подарок, случайный подарок…», «Предчувствие», «Утопленник», «Анчар» (все — 1828 г.), «Дорожные жалобы», «Жил бедный рыцарь.. .», «Блуждаю ли я по улицам шумным…» (все — 1829 г.) «Полтава» (1828 г.) — единственная историческая поэма Пушкина — крупнейшее произведение, написанное во второй половине 1820-х гг. В сюжете поэмы образ торжества «Молодой России» в лице неуемного Петра переплетается с драматической историей любви и предательства Мазепы, поэт нащупывал новый подход к истории, что в полной мере проявилось позднее в «Капитанской дочке». Болдинская осень (1830) — короткий, но самый плодотворный период в творчестве Пушкина. Первыми были прозаические «Повести покойного Ивана Петровича Белкина», написанные в сентябре-октябре. Параллельно велась работа над юмористически-пародийной поэмой «Дом в Коломне» и последними главами «Евгения Онегина». В конце октября — начале ноября одна за другой появились «маленькие трагедии» — цикл философско-психологических «пьес для чтения»: «Скупой рыцарь», «Моцарт и Сальери», «Каменный гость», «Пир во времени». чумы».«Урожай» Осень Вольды принесла «Сказка о попе и работнике его Балде», «История села Горюхиной». Фоном пушкинского «праздника воображения» является лирика: около 30 стихотворений, среди которых такие шедевры, как «Элегия» («Безумные годы, угасшие забавы…»), «Бесы», «Моя родословная», «Моя румяный критик, насмешник толстобрюхий…», «Заклинание», «Стихи, сочиненные на ночь во время бессонницы», «Герой», «За берега далекого отечества…». Брак с Натальей Гончаровой … 18 февраля 1831 г. А.С. Пушкин женился на Наталье Гончаровой. Брак стал для него и источником счастья, и причиной смерти. С 1836 г. петербургское дворянское общество опутало А.С. Пушкина и его жены сетью интриг и гнусной клеветой. Этому способствовал странствующий по миру, французский эмигрант, офицер Дантес, который настойчиво ухаживал за женой Пушкина. Положение стало невыносимым, и 27 января 1837 года между Дантесом и Пушкиным состоялась дуэль.На ней поэт был смертельно ранен.
Решите тест Тест по роману М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». Глава «Фаталист» 1. Укажите самую большую страсть Вулича. а) пить вино б) ухаживать за девушками в) собирать оружие г) играть в карты 2. Какую карту бросил Печорин, когда Вулич выстрелил себе в лоб? а) червовый туз б) пиковая дама в) крестовая семерка г) бубновый король 3. За каким зверем гнался пьяный казак? а) собака б) свинья в) лошадь г) корова 4.Во что целился и стрелял Вулич вторым выстрелом? а) окно б) кепка в) ковер г) лампа 5. От какого оружия погиб Вулич? а) пистолет б) сабля в) шашка г) ружье 6. Кто предложил Вуличу пари? А) майор б) есаул в) Печорин г) сержант 7. Что сказал Вулич перед смертью? А) «От судьбы не убежишь!» Б) «Все мы смертны!» В) «Жизнь кончена!» Г) «Он прав!» 8. Почему офицеры задержались у майора допоздна? а) играли в карты б) пили вино в) вели занимательную беседу г) слушали рассказы Вулича 9. Укажите национальность Вулича а) чешка б) венгр в) серб г) болгарка 10. Кем была пьяная казачка, которая «сидела на толстом бревне, облокотившись на колени и поддерживая голову руками…» а) жена б) мать в) дочь г) сестра 11. Где заперт пьяный казак? а) в избе б) в сарае в) на конюшне г) в казарме 12. Кто видел отпечаток на лице Вулича при смерти? а) есаул б) майор в) Печорин г) пьяный казак 13. О чем думал Печорин по дороге домой? а) о родных Б) о звездах на небе в) о непогоде г) о любви 14.Почему «Фаталист» — последний рассказ в романе? а) потому что он хронологически завершает сюжет; б) потому что перенос действия в кавказский аул создает кольцевую композицию; в) потому что именно в «Фаталисте» ставятся и решаются главные для Печорина проблемы: о свободе воли, судьбе, предопределении.
Через некоторое время Печорину пришлось две недели пожить в станице. Был батальон пехоты, и офицеры каждый вечер собирались друг у друга дома и играли в карты.Однажды вечером они сидели у майора Си, разговаривая о том, что предопределяет судьбу человека. Среди прочих был лейтенант Вулич, серб по национальности. Он был храбр. он мало говорил, никому не доверял духовных тайн, а самой большой его страстью была игра в карты.
Ставка
Лейтенант предложил проверить, может ли человек распоряжаться своей жизнью, или всем заранее назначен роковой момент. Печорин согласился поспорить и поставил двести рублей на то, что предопределения нет.Вулич отстаивал противоположное мнение.
Вулич испытать судьбу
Он молча прошел в спальню майора, снял со стены первый попавшийся пистолет, взвел курок и высыпал порох на полку. Его стали отговаривать, но он никого не слушал. Сев за стол, лейтенант попросил всех занять свои места. Присутствующие повиновались. Вдруг Печорину показалось, что на хладнокровном лице Вулича печать смерти.Григорий Александрович сказал лейтенанту, что сегодня умрет. Ответив, что все возможно, серб спросил у майора, заряжен ли пистолет. Майор не помнил. Офицеры начали делать новые ставки. Печорину все это надоело, и он сказал, чтобы Вулич или застрелился, или повесил пистолет на место. Затем лейтенант приложил дуло ко лбу и нажал на курок. Не было выстрела. Вулич снова взвел курок и прицелился в свою фуражку, висевшую на стене.Раздался выстрел. Когда дым рассеялся, оказалось, что пуля пробила колпак в самой середине и глубоко вошла в стену. Серб спокойно собрал со стола выигранные деньги и ушел.
Пьяный казак
Печорин шел к себе домой, думая о человеческой жизни и предназначении, и вдруг наткнулся на что-то толстое и мягкое. Он нагнулся и увидел, что перед ним лежит свинья, разрубленная саблей пополам. Тут подбежали два солдата и спросили, не видел ли он пьяного казака, гонявшегося за свиньей.Григорий Александрович показал им зарезанного поросенка, и они пошли дальше, сказав, что нужно связать пьяного, пока он не наделал беды.
Печорин пришел к себе в комнату и лег спать. В четыре часа утра офицеры разбудили его и сообщили, что Вулич убит. Григорий Александрович был ошеломлен. Выяснилось, что когда лейтенант возвращался домой, на него наехал пьяный казак. Возможно, последний и прошел бы мимо, но Вулич спросил его, кого он ищет.»Ты!» — ответил казак, ударил его шашкой и полоснул от плеча почти до самого сердца. Свидетели рассказали, что на последнем издыхании серб сказал: «Он прав!» Печорин понял значение этих слов: он сам невольно предсказал свою судьбу Вуличу.
«Фаталист» — ключевой сюжет «Героя нашего времени». Все это пронизано философским подтекстом о социальном и нравственном долге, о смысле и цели жизни, о том, кто правит жизнью — человек, Бог или судьба? «Фаталист» говорит, что «мусульманская» вера в судьбу парализует «волю и разум», перекладывая ответственность за совершенные поступки с отдельного человека на «небо», на котором якобы «написана» судьба каждого человека.
В критической литературе бытует мнение, что заключительный роман «Герой нашего времени», роман «Фаталист», как и «Тамань», написан Лермонтовым гораздо раньше и изначально задумывался как самостоятельные произведения. Но потом, в процессе работы над романом, Лермонтов, так сказать, задним числом включил эти повести в произведение. Об этом свидетельствует некоторое несходство личности Печорина в «Фаталисте» с тем, как она описывается в других частях романа. Но дело не в этом.Лермонтову нужен был «фаталист» для полного портрета своего поколения. Здесь он философски резюмирует созданную удручающую картину современных нравов. Устами Печорина Лермонтов называет себя и свое поколение несчастными потомками, скитающимися по земле «без убеждений и гордыни, без удовольствия и страха», неспособными принести большие жертвы ни во благо человечества, ни даже во имя собственного счастья.
На первый взгляд, такие отвлеченные рассуждения Печорина действительно могут показаться необычными для обычного образа Печорина из рассказа «Княжна Марья» и других.Но это только на первый взгляд. Между тем это один и тот же Печорин, который раскрывается в каждом романе «Героя нашего времени» в новом качестве, в соответствии с новым внутренним конфликтом. Лермонтов дает не статистическое изображение Печорина, а серию его портретов, представленных с разных сторон.
Содержание «Фаталист» кажется простым. Печорин по делам попадает в казачью станицу. Чтобы скоротать время и развеять скуку двухнедельной командировки, он по вечерам играет в карты с местными офицерами.Однажды, посидев с майором С., заговорили о судьбе человека, по мусульманскому поверью, как бы написанной на небесах. Одни высказывались за эту теорию, другие и вовсе ее отвергали, а затем лейтенант Вулич, серб по национальности, предложил перейти от пустых споров к делу. Чтобы доказать, что предопределение свыше существует, он принял пари Печорина, снял со стены пистолет, взвел курок и высыпал на полку порох. Он решил проявить себя.Мысль его была такова: если существует предопределение, то вряд ли ему суждено умереть именно сейчас, от пистолетного выстрела. Скорее всего, он умрет как-то иначе, его судьба уже «написана на небесах», а раз так, то и пули теперь бояться нечего — он все равно останется невредим. И как ни странно, он выигрывает пари.
Внешний вид лейтенанта Вулича полностью соответствовал его характеру. Кроме Печорина, это второй главный: герой «Фаталист». Вулич не боролся с природными наклонностями, а был их пленником.В романе читаем: «Была только одна страсть, которую он (Вулич. — П. Б.) не скрывал: страсть к игре. За зеленым столом он все забывал и обычно проигрывал; но постоянные неудачи только раздражали его упрямство.
Это был смелый, скрытный человек, чем-то напоминавший самого Печорина. Он принадлежал к тому же поколению, то есть к «жалким» наследникам героических времен, лишенным веры и смысла жизни. Но Вулич не жаловался о судьбе, но довольствовался тем, что постоянно бесцельно дразнил и испытывал ее, не сомневаясь в ее безраздельной власти над человеком.Именно эта вера поддерживала его склонность играть собственной жизнью… Вулич по натуре игрок. Он улыбается «самодовольно» после осечки пистолета, направленного ему в висок. «Это лучше, чем банк и штос», — говорит он с некоторым самолюбованием Печорину. Вулич постоянно каким-то фатальным образом тянет на риск.
Не успел Вулич нажать на курок, как на Печорина снизошло какое-то тайное мистическое озарение, и он вдруг понял по лицу первого, хранившему странный отпечаток неотвратимой судьбы, что он должен умереть сегодня. И догадка Печорина подтвердилась. Вулича по дороге домой убивает пьяный казак. Более того, сам Вулич своим неуместным вопросом провоцирует нападение. Это ли не предопределение!
Казак, зарубивший Вулича, запирается в пустом доме, и здесь Печорин, как и Вулич, испытывает судьбу. Он врывается в дом через окно и обезоруживает казака.
Стиль «Фаталиста», как и остальных романов, неоднозначен. С одной стороны, все высказывания персонажей строго подчинены развитию диалога, с другой стороны, эти высказывания звучат как самостоятельные афоризмы общечеловеческого значения.В «Фаталисте» есть очень глубокий философский подтекст. Все столкновения сгущаются и концентрируются. Описаны три смертельные битвы с судьбой. Удачный опыт Вулича с выстрелом в висок Максимыч трезво объяснил тем, что «азиатские петухи часто обламываются, если их плохо смазать или недостаточно сильно прижать палец». Второе испытание стоило Вуличу жизни. «Черт дернул его ночью поговорить с пьяницей! ..» — справедливо сокрушается Максим Максимыч. Отсюда становится ясно, что в смерти Вулича виноват он сам, а не судьба. И, наконец, в сцене захвата пьяного казака Печориным видна прежде всего тщательная подготовка и продуманность операции. Печорин взвешивал каждый жест в атаке. Перед этим он изучил обстановку, заглянув в избу через щель в ставнях, составил план действий, поставив у дверей трех казаков и поручив есаулу отвлечь внимание осажденных.Выбрав подходящую секунду, Печорин внезапно сорвал затвор и вылетел в окно «головой вниз», чем вызвал промах казака, выстрелившего наугад. Цель всего этого подробного описания — ответить на один из главных вопросов всего романа: кто хозяин жизни на земле, слепая судьба или человек? Лермонтов доказывает, что он человек. Хотя, как мне кажется, некоторые мистические настроения были ему не чужды. Каждый день контактируя со смертью — ведь идет война с горцами — волей-неволей будешь думать о судьбе.Вы сравните: почему смерть миновала вас в этой битве и в следующей ли? Зависит ли это от вашей собственной ловкости или от простого везения? Это все случайно или в этом есть определенная система? Я имею в виду принцип выживания в бою: кто выживает, а кто погибает?
Ответ ясен: конечно, многое зависит от самого человека, от его ловкости и мастерства. Но не исключена доля везения, то есть какое-то частичное вмешательство судьбы. Даже если совсем незначительно. Лермонтов как бы говорит, что если есть предопределение свыше, то человек все равно волен идти против судьбы и побеждать.Это доказывает поступок Печорина, когда он обезоруживает пьяного казака.
В «Фаталисте» все закручено вокруг темы судьбы, предопределения. Эта тема находит различное фразеологическое выражение в языке разных персонажей романа. Принципу всестороннего освещения той же проблемы предопределения подчинено и быстрое, почти молниеносное развитие сюжета в композиции «Фаталист». Повествование все время держит внимание читателя в напряжении.Одним словом, энергетический потенциал поистине огромен.
В «Фаталисте» все не случайно, все работает на тему предопределения. Даже то, что лейтенант Вулич по национальности серб, тоже не случайно. Это тоже из области предопределения. Именно то, что Вулич — иностранец, мешало ему находить тонкие нюансы в своем обращении, которыми люди той же национальности обычно пользуются почти интуитивно. Вежливая учтивость серба в обращении с пьяным казаком была неуместна.Казак воспринял это как барскую снисходительность. Вопрос: «Кого ты ищешь, брат? «Уже предполагал ответ: «Вы.
Но для казака Вулич стал, так сказать, предвестником судьбы. Ведь, зарубив офицера, он тем самым подписал себе смертный приговор. Судя по всему, эта казачья семья была записана умирать «на плаху». Судьба также привела его в пустой дом, где он и заперся. Иначе казак попытался бы бежать из станицы и таким образом спасти свою жизнь.Но он не сопротивлялся судьбе. Перебранка с есаулом, уговорившим казака подчиниться судьбе, и его отчаянный ответ: «Не подчинюсь!», происходили именно от бессилия и покорности судьбе. Все это, видимо, понял Печорин, решивший испытать свою судьбу, взяв в плен казака, запертого в избе.
О Фаталисте можно сказать гораздо больше, в этом коротком романе есть материал для размышлений для всего романа. Тема предопределения не исчерпывает своего содержания. Вот отношения казаков и офицеров, таких же господ и холопов, и Кавказская война, уже сама по себе, без всяких фаталистических наслоений, вызывающая глубокий интерес, как исторический факт, и новое увлечение Печорина хорошенькой дочерью старого исправника Насти , о котором упоминалось лишь вскользь, и многое другое.
Из всего сказанного своими глазами можно себе представить, какого мастера художественного слова потеряла Россия в то время, и что мог бы еще создать Лермонтов, если бы его жизнь не оборвалась так рано. Действительно, это была бы цифра в масштабе Льва Толстого, и стоит только пожалеть и догадаться, какую «Войну и мир» он напишет.
«Фаталист», как ни странно, в наше время звучит очень современно. Всегда в смутные времена в обществе возрождается вера в сверхъестественные силы, в судьбу и предопределение.Первый всплеск этого интереса возник в России в начале этого века, но затем мистические течения были прерваны разгулом коммунистического мракобесия после семнадцатого года.
Вот что отличает великого художника слова, что он своими произведениями смотрит далеко вперед. Работы этого таланта всегда современны и актуальны. Только бездари пишут на злобу дня.
Повесть Лермонтова «Фаталист» положила начало популярной отечественной мистической прозе. И это не просто литература, неспешные фантазии, а подходы к научному осмыслению роковых явлений действительности. Это взгляд в науку 21 века, который, вероятно, приоткроет завесу над многими загадочными явлениями современной жизни.
Впечатления от жизни 1837 г. на кавказских водах, от поездки на Терек в станицу Шелковскую к А.А. Хастатову, от поездки по Военно-Грузинской дороге. В. Г. Белинский, лечившийся в 1837 году в Пятигорске, был удивлен, когда вышел роман с «непостижимой верностью, с которой даже малейшие подробности» из жизни курортного общества были изложены в г.Лермонтов. Есть сведения, что Лермонтов основывал «Белу» на рассказанном ему Хастатовым случаем, «у которого действительно жил татарин с таким именем». Есть указание, что в «Фаталисте» Лермонтов использовал другой случай из жизни Хастатова, когда он безоружным ворвался в избу в деревне Червленой, где пьяный казак заперся с пистолетом и шашкой. Упоминание в мемуарной литературе о том, что описанный в «Тамани» случай произошел на Тамани с самим Лермонтовым, подтверждается рассказом М.Зейдлер. В 1838 г. Цейдлер был отправлен на Кавказ и остался в Тамани. Описывая в своем очерке («На Кавказе в 1830-е годы») красоту своего соседа и облик слепого мальчика, которого изобразил Лермонтов, Зейдлер поясняет, что ему суждено было жить в том же доме, где жил поэт, и Сюжетом его рассказа послужили тот же слепой мальчик и загадочный татарин. «Я даже помню, — пишет Цейдлер, — что, вернувшись, я рассказал кругу товарищей о своем увлечении соседу, Лермонтов нарисовал на листе бумаги пером скалистый берег и дом, о котором я говорил.
В облике доктора Вернера современники находили портретное сходство с Н. В. Майером, врачом штаба Кавказских войск в Ставрополе; он провел летние месяцы на водах. Они же указывали на внешнее сходство Грушницкого с офицером Н.П. Колюбакин. Герой «Фаталиста» Вулич имеет черты сходства с Конногвардейцем И. В. Вуйчем. В образе княгини Марьи современники узнавали не одну, а несколько светских девушек, проведших лето 1837 года в Пятигорске, что является еще одним доказательством того, что в характерах «Героя нашего времени» присутствуют не только портретные, но и типические черты .
Лермонтов. Принцесса Мэри. Художественный фильм, 1955 г.
Лермонтов начал писать роман не ранее второй половины 1838 года; еще в июне он жаловался С. А. Раевскому: «Не пишу» и сообщал, что работа над «Княгиней Лиговской» затянулась и вряд ли кончится. Очевидно, к этому времени относится запись «Я в Тифлисе…», которая является исходным сюжетом «Тамани». Но уже в марте 1839 г. в «Отечественных записках» был помещен «Бела (Из офицерских записок о Кавказе)», в ноябре — «Фаталист».«С особым удовольствием пользуемся случаем, чтобы сообщить, — сообщала редакция в примечании, — что М.Ю. Лермонтов в скором времени издаст сборник своих рассказов, как опубликованных, так и неопубликованных. Это будет новый, прекрасный подарок русской литературе. В феврале 1840 года в этом же журнале появилась Тамань; в это время работа над романом уже была завершена: 19 февраля цензура разрешила издание отдельного издания — «Герой нашего времени. Сочинение М.Лермонтов, часть I и часть II».
«Лермонтов — носитель Мировой литературы и культуры вне времени и пространства»
Сегодня в Педагогическом университете стартовали VII Дни русского слова мероприятием, посвященным 200-летию со дня рождения выдающегося русского писателя, драматурга М.Ю.Лермонтова.
Научно-практический семинар на тему «М.Ю.Лермонтов; вопросы понимания и творчества», организованная по инициативе отдела иностранной литературы, стартовала прямо в вестибюле; с демонстрацией фотографий Лермонтова бакалавры и магистранты русского отделения представили его гостям факультета и тем, кто с большим энтузиазмом ценит творчество писателя.
Официальному началу мероприятия предшествовала постановка романа Лермонтова «Р’С‹С…Р¾Р¶Сƒ Р¾Р´Р¸Р½ С Р½Р° Р´Р¾С€Р¾Р³Сƒ» («Отправляюсь один»). Проректор АГПУ госпожа Србуи Геворгян в первую очередь поприветствовала всех присутствующих, после чего коснулась литературного наследия Лермонтова, отметив, что даже самые выдающиеся писатели разных периодов замечали, что во время перечтений великого русского поэта происходит переосмысление его произведений. не определено.
Точнее говоря, вспоминая характеристики Лермонтова Львом Толстым, Пушкиным, Александром Грибоедовым, госпожа Србуи Геворкян отметила, что наиболее точную и краткую характеристику автора дал Блок, считая лермонтовское наследие «плотью и кровью» русской литературы.
Более того, заместитель руководителя Россотрудничества в Армении Наталья Еременко с радостью отметила, что среди участников научно-практического семинара были как уже известные ученые и опытные педагоги, так и те, кто только начинает свою профессиональную деятельность, и кто еще донести до разных аудиторий глубину и значимость произведений Лермонотва.
«Научно-практический семинар, посвященный юбилею Лермонтова, проводится в день рождения писателя и очень важно, что в ходе семинара, помимо обсуждения его произведений, будут проведены параллели между Лермонтовым и армянской культурой, укрепляя межкультурный диалог ».
Кроме того, среди гостей мероприятия также была декан факультета культурологии нового Российского университета г-жа Александровна. Ольга Ивановна, которая не скрывала, насколько трогательным был романс в исполнении армянского студента, и доказала, что Лермонтов является носителем мировой культуры вне времени и пространства.
«Даже в моем возрасте Лермонтов кажется мне еще молодым, но меня все равно удивляет, как этот молодой человек сумел развить в 20-25 лет то, что требует самого большого ума и духа. Созданные им произведения идут из глубины веков; каждая строка отличается, но в то же время похожа на предыдущую, доказывая, что люди, жизнь, любовь и смерть ДЕЙСТВИТЕЛЬНО существуют».
Кроме того, Ольга Ивановна преподнесла Отделу иностранной литературы подарок – последний номер журнала «Мир переводчика», подготовленный Союзом переводчиков вместе с иллюстрированной книгой о Москве для школьников, подчеркнув, что сам Лермонтов – это Москва.
Далее гостей приветствовала также заведующая кафедрой иностранной литературы, профессор Рузан Тадевосян, заверившая, что исповедание поэзии и драматургии Лермонтова остается в пространстве литературы, переходящей к современникам и грядущим поколениям.
«Современники Лермонтова отзывались об авторе иногда забавно, непозволительно и спорно; однако следующее поколение могло глубоко ощутить сильное влияние Лермонтова, наполненного идеей страсти, вражды и любви».
На самом деле заведующая кафедрой с радостью заметила, что студенты с большим энтузиазмом читают сочинения Лермонтова. Иногда они просматривают один или два тома, чтобы выбрать стихотворение.Кроме того, в сборнике научных статей «М.Ю. Лермонтов: проблемы понимания и творчества» подготовлен совместными усилиями преподавателей и абитуриентов.
Также, особо подчеркнув чтение произведений Лермонтова, г-жа Рузан Тадевосян подчеркнула тот факт, что, несмотря на мастерство чтения, мы все сегодня с Лермонтовым.
Кстати, первичное литературное чтение «Читая Лермонтова» было поручено проректору Србуи Геворкян, после чего состоялись чтения гостей и всех желающих.
Научно-практическая деятельность семинара на тему «М. Ю.Лермонтов: вопросы понимания и творчества» продолжилась в трех секциях: в первой секции заведующая отделом иностранной литературы Рузан Тадевосян представила «Произведения Лермонтова; Армянские переводы поэмы «Ангел»», во второй секции доцент той же кафедры Стелла Нуралова представила «Изучение произведений Лермонтова в национальных школах в контексте межкультурного диалога», затем ассистент г-жаКристин Беджанян представила «Стихи Лермонтова: английский перевод «Паруса»» и, наконец, что не менее важно, в третьем разделе г-жа Гаяней Вардазаян представила «Перевод лермонтовских «Мцыри» в переводе Левона Шанта», доцент Мелине Гилавян представила «Лермонтова в переводах Ваагна Давтяна», а ассистент Инна Саркисян представила «Армянские переводы Карнавала».
Значение творчества Лермонтова для молодого поколения XXI века и для современной русской литературы
Значение творчества Лермонтова трудно переоценить. В этой статье мы докажем это. Произведения известного русского поэта Михаила Юрьевича можно охарактеризовать как исповедь. Часто литературоведы называют его лирику напряженным монологом, в котором отразились душевные неурядицы молодого поэта. В литературе XIX века с именем этого поэта в истории русской литературы начинается новая эпоха.
Общий вид
Значение творчества Лермонтова в истории русской литературы невозможно переоценить. Белинский говорил, что он поэт другой эпохи, так как создавал свои произведения в трудные и страшные для России годы.Лирический Лермонтов рисовал грустные эмоции, чувство тоски и печали пронизывает многие произведения поэта.
Так получилось, что за годы жизни поэта рухнула общественно-политическая система Российской империи. Поэт был наследником идей декабристов. Следовательно, в его поэзии нашли отражение мысли и идеи первой трети XIX века. В строчках «Нет, я не Байрон!» Я другой» Лермонтов открыто утверждал, что его произведение оригинально, благодаря трагическому чувству, которое лежало в его душе. Поэтому в нашей статье необходимо рассмотреть значение творчества Лермонтова для подрастающего поколения.
Особенности поэзии М.Ю. Лермонтов
Его лирика показывает открытость и свободу для самоанализа, диалектику души и так далее. Эти черты скоро проявятся в русской прозе. Благодаря Лермонтову в русской литературе была решена проблема «поэзии мысли», которую освоили участники кружка Станкевича.Поэтическая поэзия проложила дорогу цветным словам и мыслям, потому что поэт сумел поместить их в конкретную жизненную ситуацию, где они зависимы не только личностно, духовно, но и психически. К 30-м годам девятнадцатого века поэзия Лермонтова освободилась от штампов школы гармонической точности, исчерпавших себя к этому времени. Подобно Пушкину, он умел применять предметные слова в поэзии посредством самоанализа и психологизма. Поэтому многократно усиливается значение творчества Лермонтова в русской литературе.
Художественный мир поэта
Лейтмотив творчества Лермонтова – бесстрашный и неутомимый самоанализ, который связан с обостренным чувством личности. Это проявляется в отрицании любых ограничений, в различных посягательствах на свободу. Именно такими чертами он вошел в русскую литературу с бессмертным произведением «Смерть поэта», написанным им по известию о смерти Пушкина. В этих строках поэт смело заявил светскому обществу то, что не осмелились сказать даже друзья покойного поэта.В своих строках Лермонтов угрожал своим врагам страшным судом. Литературоведы говорят, что в отечественную лирику он ворвался воином-наследником Пушкина. За свои дерзкие слова в 1837 году его наказали, отправив в ссылку на Кавказ. Правительство государства испугалось и решило устранить мятежного поэта. Страшные события повторились, только в ускоренном темпе: две ссылки на Кавказ и смерть поэта на дуэли.
Прошло всего четыре года после трагедии с Пушкиным, но это время было целым этапом в жизни русской литературы.Выяснилось, что писатель был не только продолжателем покойного поэта, но и продолжателем их гениального дела. Таким образом, значение творчества Лермонтова возрастает в несколько раз. Но это далеко не все достижения и заслуги поэта.
Психологическое начало в лирике Лермонтова
Так получилось, что в тематическом разнообразии Михаил Юрьевич уступил своему наставнику. Однако он компенсирует эту психологическую составляющую в своей поэзии. Его творчество не так четко откликается на голоса мира.Это потому, что все чувства и эмоции в стихах глубоко укоренены в тайнах страдающей и одинокой души. На переднем плане самоанализ. Лирический герой обдумывает свои шаги и поступки. В этих строках поэт раскрывает историческое значение личных и тайных мыслей человека. В этом случае история отображается не в социальных переворотах, а в мыслях и чувствах героя своего времени. Узнаем о том, как он любит и ненавидит, как ссорится и дружит.
Оказывается, психологический статный лирический герой может понять настроение общества, нации и государства в тот или иной момент. Много лет спустя этим приемом воспользуется Лев Толстой. Прозаик применил его в романе «Война и мир». Литературовед Белинский, познакомившись с творчеством Лермонтова, сказал, что каждая эпоха имеет свой характер. Значение творчества Лермонтова для молодого поколения XXI века важно тем, что в юном возрасте каждый гражданин в большей или меньшей степени испытывает одни и те же чувства.Поэтому для молодежи важно уметь выявлять нахлынувшие эмоции, чтобы направлять их в нужное русло.
Средства художественной выразительности в произведениях
Продолжаем определять значение творчества Лермонтова. Его называют поэтом, но молодой автор успел написать роман под названием «Герой нашего времени». В этом произведении писатель добился больших успехов в развитии, а также в совершенствовании языка национальной прозы. Развивая достижения прозаической литературы, Лермонтов, как и Пушкин, не отказывался от традиций романтизма.Наоборот, они помогали ему находить и применять средства психологического изображения персонажей. Писатель отказался от метафор, присутствующих в творчестве Марлинского. Он использует слова в переносном значении, которые помогают автору раскрыть настроение героя. Это хорошо показано в главе «Тамань», где действие происходит возле лачуги контрабандистов. Представленные олицетворения («…луна тихо смотрела…») ни в коей мере не нарушают картины, а средства придают тревожный оттенок ситуации.Конец главы «Княжна Мери» метафоричен. Это проявляется в образе бурлящего моря. Суть этой методики в том, чтобы понять противоречивую натуру Печорина. Значение творчества Лермонтова в русской литературе поистине велико. В печальном литературном мире поэта открываются удивительные стороны жизни и природы.
Заключение
Исследуя прозу Лермонтова, филолог Виноградов пришел к выводу, что поэт умело соединил в одно целое произведения пушкинской эпохи в форме выразительных средств.Кроме того, поэт создал совершенно новое стилистическое явление, где переплетаются стихи и проза культурного русского языка. Писатель смог вместить в романе «Герой нашего времени» все литературные жанры, существовавшие до XIX века. Все они объединялись и выражались личностью центрального героя.
Значение творчества Лермонтова отмечали его современники. Просмотрев страницы «Героя нашего времени», Гоголь сказал, что еще никто не писал прозу в русской литературе так правильно и красиво.Чехов посоветовал учиться прозе у Лермонтова.
Таким образом, «Герой нашего времени» проложил дорогу как отечественному психологическому, так и идеологическому роману. Его идеи нашли воплощение в произведениях Достоевского, Гончарова, Тургенева и Толстого. Философского звучания и идейной глубины романа Лермонтов достиг за счет углубления психологического анализа в портрете характеров своих персонажей. Значение творчества Лермонтова для подрастающего поколения 21 века очень велико.Необходимо знать и понимать все заслуги поэта в области русской литературы.
Постичь глубину русского языка, читая классические произведения русских писателей.
Анализ «И скучно, и грустно» Лермонтова. Признания поэта
В конце жизни Михаил Юрьевич Лермонтов много размышляет о смысле жизни, о ее ценностях и приоритетах. Он словно предчувствует свою скорую смерть и пишет поистине уникальные произведения, в которых подводит итоги своего жизненного периода.И здесь нельзя не обратить внимание на его прекрасное лирическое стихотворение «И скучно и грустно», где жизнь кажется ему совершенно безрадостной, не отвечающей его надеждам и мечтам.
Лермонтовская тоска
Самокритичный, психопатический и высокомерный Лермонтов был прекрасен в своем литературном мастерстве. Он рано понял, что его мечтам не суждено сбыться. Но он хотел стать великим военачальником или писателем. Однако полководцем он не стал, и занять особую нишу в литературе современников ему не удалось.
Лермонтов буквально боготворил Пушкина, во всем подражал ему и очень хотел стать таким, как его кумир. Но в конце концов признал, что второго Пушкина из этого не выйдет. Более того, Лермонтов снискал себе дурную славу своими резкими, критическими, разоблачительными и свободолюбивыми литературными произведениями. От него — потомственного дворянина, отвернулись все влиятельные представители высшего света Петербурга и Москвы. Власти считали, что своей работой он внес свой вклад в разногласия и неразбериху.
Анализ «И скучно, и грустно» Лермонтова говорит о том, что в последние годы жизни поэт находился в тяжелом депрессивном состоянии. Поэт не только предчувствовал свою смерть, но и подсознательно стремился к ней.
И единственное, что в тот момент его по-настоящему волновало, это вопросы философского характера: смысл его жизни, зачем он в этом мире, почему его жизнь так безрадостна и бесполезна. Именно в этот трудный период размышлений в голове Лермонтова родилось это знаменитое стихотворение под названием «И скучно и грустно.В нем он подводит определенную черту под свое неудачное творчество и не сложившуюся жизнь.
Лермонтов «И скучно и грустно». Анализ стихотворения по плану
Если кратко проанализировать это стихотворение по плану, то можно отметить несколько основных моментов: дата создания, эпоха, литературный жанр, тема, мотив, средства выразительности.Собрав все эти составляющие воедино можно узнать много интересного об авторе.
Например , если говорить о создании этого произведения, то оно было написано в 1840 году, буквально за год до роковой дуэли поэта.И в июле 1941 года Лермонтов покинул этот унылый и непривлекательный мир, не оправдавший его надежд.
Это знаменитое произведение написано в поэтической форме в жанре элегии. Богатая эпитетами, она относится к шедеврам русской литературы девятнадцатого века. Тема грусти и одиночества выбрана поэтом не случайно, его угнетенное состояние полностью совпадало с его душевным миром, просвета в котором он уже не видел. Да и его жизненная сила была на исходе.
Анализ «И скучно и грустно» Лермонтов открывает нам тайну одиночества поэта, впадающего в отчаяние от безысходности и признающегося в этом в своих трогательных строках: «И некому подать руку в момент душевного невзгода.
В это время Лермонтову исполнилось 27 лет, но поэт уже отмечает, что в его сердце не осталось желаний. На это указывают строки: «Что толку от суетного и вечного желания?». Поэт как бы предвидит свою судьбу, и что ничего хорошего не произойдет.
Тема любви к женщинам ослабила его и также не представляет для него никакого интереса.Лермонтов считает, что ему некого любить, он понимает, что это чувство снова лишь на время, и, как он сам пишет, «вечно любить невозможно».
Лермонтов «И скучно, и грустно». Анализ стихотворения
В следующих строках стихотворения чувствуется досада, что в прошлом остались доблесть и мужество его кумиров, к которым он причислял декабристов и Пушкина. Он пишет, что «у прошлого нет и следа».
Кроме того, анализ «И скучно, и грустно» Лермонтова говорит еще и о том, что теперь автор не желает быть рабом страстей и пороков, которые, как недуг, исчезнут «в свете разума». Та жизнь кажется ему «пустой и глупой шуткой», в которой нет целей и желаний, нет смысла и радости.
Исповедь русского гения
По стилю это произведение похоже на некую рифмованную исповедь великого гения, обобщающую все его представления о жизни. Анализ «И скучно, и грустно» Лермонтова говорит о том, что поэт очень сильно устал от тленного существования. Однако он еще так молод. Откуда взялись мысли о бессмысленности его существования? Наверное, все потому, что его тонкая, чувствительная и ранимая натура не оставалась равнодушной ко всему, что происходило вокруг него и России.
Его поистине потрясла вероломная смерть Пушкина. И если бы судьба дала ему шанс родиться несколько раньше, он, вероятно, был бы либо на Сенатской площади, либо в воинских чинах Суворова или Кутузова.
Действительно, Лермонтов не был героем своего времени. Понимание темы школьной программы «Лермонтов» И скучно, и грустно. «Анализ поэмы», хочу отметить, что поэт напрасно так пренебрежительно и легкомысленно относился к своему писательскому и поэтическому таланту.Ведь он и представить себе не мог, что через несколько десятков лет его шедевры будут блистать наравне со знаменитыми произведениями его учителя — Александра Сергеевича Пушкина.
Великий Лермонтов
Сейчас уже невозможно предугадать, что было бы, если бы Лермонтов заранее знал, что он станет великим классиком русской литературы. Что его необычайно лиричные и красивые произведения покорят и порадуют пытливые умы подрастающего поколения.
Жалко, конечно, осознавать, что в тот критический момент рядом с ним не было настоящего друга, который мог бы поддержать, подбодрить и убедить поэта в том, что все, что он делал, было не напрасно и бессмысленно, и что его предвзятое отношение к его работе было абсолютно глупым и безосновательным.Возможно, тогда судьба поэта сложилась бы иначе. И тогда не было бы нелепой трагической гибели такого великого человека, как Лермонтов. «Скучный и грустный» анализ поддается очень легко, все просто и понятно. Но почему-то, прочитав с глубоким вниманием, сразу становится как-то невесело и тяжело на душе. В этом великий поэтический талант великого Лермонтова, которого мы так ценим и любим.
Весь мир ненавидел тебя. Лермонтов М
Любовь занимает важное место в творчестве многих поэтов.Большое внимание этой теме уделял и Михаил Юрьевич Лермонтов.
Стихотворение «К***» («Не унижусь пред тобою. ..»), написанное в 1832 году, посвящено Наталье Федоровне Ивановой, в которую был тогда влюблен молодой поэт. Произведение о разочаровании, о безответной любви, об измене девушки, не оценившей высоких чувств лирического героя, то есть самого автора. Оскорбленный в своих чувствах, поэт упрекает возлюбленную в том, что она была с ним нечестна, не оправдала его надежд, а только заигрывала, отнимая время, которое он мог бы потратить на творчество.Эта ситуация изменила отношение Лермонтова к женщинам. Его разочарование в любви понятно и не может не вызывать сочувствия. Героиня не оценила искренности и силы чувств поэта, он с горечью понял это и теперь, наверное, уже никогда не сможет быть счастлив и беззаботен в любви.
Я не смирюсь перед тобой;
Ни твой привет, ни твой упрек
Они не властны над моей душой.
Знай: мы теперь чужие.
Ты забыл: я свобода
Я не отдамся на обольщение;
И так я пожертвовал годами
Твою улыбку и твои глаза
И так я слишком долго видел
У тебя есть надежда юных дней
И весь мир ненавидел
Любить тебя сильнее.
Кто знает, может те мгновения
Что текли у твоих ног,
Унесло вдохновение!
А чем ты их заменил?
Быть может, мысль небесная
И силой духа убеждён
Я бы дал миру чудесный подарок
А мне за что бессмертие он?
Почему она так нежно обещала
Сменишь ли ты ему корону?
Почему ты не был сначала
Кем ты стал в конце концов?
Горжусь! — прости меня — люби другого,
Мечта найти любовь в другом:
Что бы ни было земное
Не стану я рабом.
В чужие горы, под небо юга
Ухожу, может быть;
Но мы слишком хорошо знаем друг друга,
Чтобы забыть друг друга.
Отныне я буду наслаждаться
И всем в страсти клянусь;
Я буду смеяться со всеми
И я не хочу ни с кем плакать;
Я начну обманывать нечестивых
Не любить так, как любил
Или женщин можно уважать,
Когда мне изменил ангел?
Я был готов умереть и страдать
И призвать весь мир на бой,
Чтоб твоя юная рука
Безумец! — пожинай еще раз!
Не зная коварного предательства,
Я отдал тебе свою душу;
Знал ли ты цену такой души?
Ты знал: — Я тебя не знал!
Художник: Народный артист СССР Леонид Марков
В 1966 году Леонид Марков переходит на работу в Театр имени Моссовета. Здесь он сыграл почти весь классический репертуар: Лермонтова, Тургенева, Чехова, Достоевского, Толстого. Юрий Завадский взял его с расчетом, что он заменит Николая Мордвинова в «Маскараде». И если Николай Мордвинов играл дворянина — блестящая речь, прямая спина, в общем, барин, аристократ, то Леонид Марков — Арбенин был простолюдином, выбравшимся в народ, и за это его ненавидят в свете.
Леонид Марков умел акцентировать внимание на личной, а не на социальной драме героя, он создавал характер, а не тип.Он сыграл немало классических ролей, но его герои, возможно, сами того не осознавая, страдали вполне современной депрессией — тяжелым стыдом силача, измученного серостью советского «застоя».
В 1990 году ему предложили роль Сатаны в фильме «Отель Эдем», и он согласился. Съемки закончились в конце февраля 1991 года. Однако 1 марта к Маркову прибежал технический директор и сказал, что во время дубляжа не получилось произнести одну фразу, сказанную его героем, то есть Сатану.Фраза была такой: «Уродство на земле начинается тогда, когда на ней появляется чистая, светлая душа». Маркову пришлось идти в тон-студию и заново озвучивать фразу. Сразу после этого ему внезапно стало плохо и его увезли в больницу. Там он и умер через два дня.
Стихотворение написано в 1832 году. Адресовано Н.Ф. Ивановой, одной из знакомых поэта, которая была предметом его увлечений в молодости. Пожалуй, именно Наталье Федоровне Лермонтов посвятил наибольшее количество своих стихов, мотивами которых были: в начале знакомства — восторг и восхищение, а в конце — обманутые надежды и напрасная жажда любви.
Иванова Наталья Федоровна
(С портрета, нарисованного
художником В.Ф.Биннеманом)
* * *
Фрагмент автографа стихотворения
(страница из Лермонтовской тетради)
Кроме этого стихотворения, следующие произведения Лермонтова были посвящены и адресованы Наталье Ивановой:
… «1831 июнь, 11 дней»
…»К альбому Н.Ф.Ивановой»
…»Видение»
…»Пора сердцу отдохнуть»
…»Всевышний вынес свой приговор»
. ..»Дай Бог, чтобы ты не знал навеки»
…»Мучился тоской и болезнью»
…»Почему волшебная улыбка»
…»Когда только воспоминания»
…»Любил с начала жизни»
…»Мгновенно с умом бегущей»
…»Я не могу томиться дома»
…»Не ты, а виновата судьба»
… «Роман с Ивановой»
… «Сонет»
… «Я недостоин, может быть»
В юности Лермонтов был весьма увлечен дочерью известного писателя Н.Ф. Иванова. Их отношения не продлились долго. О том, что думал молодой поэт о разрыве, можно узнать, если вдумчиво прочитать стих «Не унижусь пред тобою» Михаила Юрьевича Лермонтова.
Поэма создана в 1832 году. Период с 1830 по 1832 гг. был вершиной юношеского творчества поэта. Пытаясь найти себя в литературе, Лермонтов писал во многих жанрах. Байрон оказал большое влияние на его ранние работы. Стараясь идти в ногу со временем, Лермонтов создал множество фаталистических произведений, проникнутых мрачной романтикой.Юношеским максимализмом пропитан текст стихотворения Лермонтова «Не унижусь перед тобой», которое проводится на уроке литературы в 8 классе. «Мы чужие отныне», — восклицает поэт, узнав, что ветреный любовник предпочел ему другого. Улыбку вызывают строки, которыми юный Лермонтов сиял в годы любимой «улыбкой и глазами». На самом деле их отношения продлились несколько месяцев и их нельзя назвать романтическими. Н. Иванова, скорее, была «прекрасной дамой» молодого поэта, который долгое время видел в ней свой идеал.
Первоначально Лермонтов неверно истолковал симпатию и внимание Н. Ивановой. Поэтому ее холодность, с которой она встретила влюбленный порыв поэта, ранила его. Она была настолько сильна, что Лермонтов был готов отказаться от всех женщин. Обиженный отказом «ангела», он горько упрекает девушку в том, что она подала ему ложную надежду. «Почему ты не был сначала, кем ты стал в конце концов?» Он жалуется. Боль от этой раны осталась на всю жизнь. Лермонтов, называя Н. Иванову «бесчувственным, холодным божеством», светил ей целый цикл произведений.Он состоял из сорока стихотворений. Вы можете скачать это произведение полностью или изучить его онлайн на нашем сайте.
Я не смирюсь перед тобой;
Ни твой привет, ни твой упрек
Они не властны над моей душой.
Знай: мы теперь чужие.
Ты забыл: я свобода
Я не отдамся на обольщение;
И так я пожертвовал годами
Твою улыбку и твои глаза
И так я слишком долго видел
Надежда юных дней в тебе
И весь мир ненавидел
Любить тебя сильнее.
Кто знает, может те мгновения
Что текли у твоих ног,
Унесло вдохновение!
А чем ты их заменил?
Быть может, мысль небесная
И силой духа убеждён
Я бы дал миру чудесный подарок
А мне за что бессмертие он?
Почему она так нежно обещала
Ты заменяешь ему корону,
Почему не был ты сначала
Чем я стал наконец!
Горжусь! — Мне жаль! любить другого
Мечта найти любовь в другом;
Что бы ни было земным
Я не стану рабом.
В чужие горы, под небо юга
Ухожу, может быть;
Но мы слишком хорошо знаем друг друга,
Чтобы забыть друг друга.
Отныне я буду наслаждаться
И всем в страсти клянусь;
Я буду смеяться со всеми
И я не хочу ни с кем плакать;
Я начну обманывать нечестивых
Чтоб не любить, как я любила —
Или женщин можно уважать,
Когда мне ангел изменил?
Я готов был умереть и страдать
И призвать весь мир на бой,
Чтоб твоя молодая рука —
Безумец! — пожинай еще раз!
Не зная коварного предательства,
Я отдал тебе свою душу;
Знал ли ты цену такой души?
Ты знал — я тебя не знал!
Я не смирюсь перед тобой;
Ни твой привет, ни твой упрек
Они не властны над моей душой.
Знай: мы теперь чужие.
Ты забыл: я свобода
Я не отдамся на обольщение;
И так я пожертвовал годами
Твою улыбку и твои глаза
И так я слишком долго видел
Надежда юных дней в тебе
И весь мир ненавидел
Любить тебя сильнее.
Кто знает, может те мгновения
Что текли у твоих ног,
Унесло вдохновение!
А чем ты их заменил?
Быть может, мысль небесная
И силой духа убеждён
Я бы дал миру чудесный подарок
А мне за что бессмертие он?
Почему она так нежно обещала
Ты заменяешь ему корону,
Почему не был ты сначала
Чем я стал наконец!
Горжусь! — Мне жаль! любить другого
Мечта найти любовь в другом;
Что бы ни было земным
Я не стану рабом.
В чужие горы, под небо юга
Ухожу, может быть;
Но мы слишком хорошо знаем друг друга,
Чтобы забыть друг друга.
Отныне я буду наслаждаться
И всем в страсти клянусь;
Я буду смеяться со всеми
И я не хочу ни с кем плакать;
Я начну обманывать нечестивых
Чтоб не любить, как я любила —
Или женщин можно уважать,
Когда мне ангел изменил?
Я готов был умереть и страдать
И призвать весь мир на бой,
Чтоб твоя молодая рука —
Безумец! — пожинай еще раз!
Не зная коварного предательства,
Я отдал тебе свою душу;
Знал ли ты цену такой души?
Ты знал — я тебя не знал!
Анализ стихотворения «К* (Не смирюсь перед тобой)» Лермонтова
Стихотворение «К*(Я не унижусь перед тобой…)» посвящена одному из первых любовных разочарований Лермонтова. Современники понятия не имели, кому она на самом деле была посвящена. Лишь много позже исследователи установили, что загадочной возлюбленной была Н. Иванова. Молодой поэт познакомился с ней в 1830 году и быстро влюбился в любви.Неизвестно, как девушка ответила на его чувства, но Лермонтов, вероятно, полагал, что может надеяться на взаимность.Встречаясь с Ивановой только на балах, поэт постепенно понял, что он один из многочисленных поклонников ветреной красавицы.Между молодыми людьми произошел решительный разговор, после которого все отношения прекратились. В 1832 году Лермонтов смог беспристрастно взглянуть на несостоявшийся роман. Свои впечатления он выразил в стихотворении «К* (Не унижусь перед тобой…)».
Произведение очень эмоциональное. Заметно, что автор искренне любил девушку и глубоко переживал эту душевную травму. Ему нелегко было сказать: «мы отныне чужие». Лермонтов с ранних лет считал свободу главным идеалом, но переступал через нее ради любви.Поддавшись внезапной страсти, он совершил большую ошибку в жизни. Девушка стала в его глазах новым божеством, для которого он ни о чем не жалел. Конечно, в высказываниях юного романтика еще много преувеличений. Короткие отношения он считает принесенными в жертву годами, когда «возненавидел весь мир», отдав все свои чувства любимой.
С другой стороны, Лермонтов достаточно разумно судит о потерянном времени, которое он мог бы употребить на развитие своего поэтического дара.В более зрелом возрасте поэт вообще будет испытывать презрение к балам и маскарадам. Возможно, истоки этого презрения кроются в неудавшейся любви.
Судя по стихотворению, девушка дала поэту какие-то обещания. С ее стороны это была просто кокетливая игра. Но возвышенная душа Лермонтова приняла эти слова за чистую монету. Поэт слишком поздно понял, что он очередная забава для Ивановой.
Только сейчас автор прозрел, он заявляет: «Горжусь!». Совершение ошибки было огромным уроком на будущее.Поэт утверждает, что никогда больше не будет унижаться ни перед кем. Намек на удаление «под небо юга» — традиционная угроза уйти на Кавказ в XIX веке. Лермонтов заявляет, что отныне он будет тверд сердцем и душой. Коварное предательство девушки, которую он считал ангелом, заставило его навсегда потерять уважение к женщинам. Отныне он сам будет давать ложные клятвы и разбивать сердца.
Постепенно нарастает торжественность и пафос произведения.В финале автор заявляет, что возлюбленный понял, на что он способен ради нее. Но сам он был в тумане любви и не знал, что такое воображаемая «богиня» на самом деле.
«К*(Не буду унижаться перед тобой…)» Михаил Лермонтов
Я не смирюсь перед тобой;
Ни твой привет, ни твой упрек
Они не властны над моей душой.
Знай: мы теперь чужие.
Ты забыл: я свобода
Я не отдамся на обольщение;
И так я пожертвовал годами
Твою улыбку и твои глаза
И так я слишком долго видел
Надежда юных дней в тебе
И весь мир ненавидел
Любить тебя сильнее.
Кто знает, может те мгновения
Что текли у твоих ног,
Унесло вдохновение!
А чем ты их заменил?
Быть может, мысль небесная
И силой духа убеждён
Я бы дал миру чудесный подарок
А мне за что бессмертие он?
Почему она так нежно обещала
Ты заменяешь ему корону,
Почему не был ты сначала
Чем я стал наконец!
Горжусь! — Мне жаль! любить другого
Мечта найти любовь в другом;
Что бы ни было земным
Я не стану рабом.
В чужие горы, под небо юга
Ухожу, может быть;
Но мы слишком хорошо знаем друг друга,
Чтобы забыть друг друга.
Отныне я буду наслаждаться
И всем в страсти клянусь;
Я буду смеяться со всеми
И я не хочу ни с кем плакать;
Я начну обманывать нечестивых
Чтоб не любить, как я любила —
Или женщин можно уважать,
Когда мне ангел изменил?
Я готов был умереть и страдать
И призвать весь мир на бой,
Чтоб твоя молодая рука —
Безумец! — пожинай еще раз!
Не зная коварного предательства,
Я отдал тебе свою душу;
Знал ли ты цену такой души?
Ты знал — я тебя не знал!
Анализ стихотворения Лермонтова «К*(Не смирюсь перед тобой…)»
Летом 1830 года 16-летний Михаил Лермонтов, отдыхая в загородном имении, познакомился с Натальей Ивановой, дочерью русского писателя, известного в то время русского писателя. Девушка пленяет его не только своей красотой, но и отвечает взаимностью молодому поэту. После неудачного романа с Екатериной Сушковой, которая нещадно высмеивала своего юного поклонника, Лермонтов снова чувствует вкус жизни. Он очарован своей возлюбленной и посвящает ей свои первые робкие стихи, в которых намекает на свои чувства.Теперь уже трудно установить доподлинно, было ли у молодых людей любовное объяснение, и давали ли они клятву верности друг другу, но Лермонтов возвращается в Москву окрыленный и совершенно оправившийся от уныния.
Известно, что поэт и его избранница несколько раз встречались на балах в течение 1830 года, что вызвало глубокое разочарование Лермонтова. Он был убежден, что для Натальи Ивановой он был лишь мимолетным увлечением, и на приемах она предпочитала проводить время в компании более успешных кавалеров, с которыми откровенно флиртовала.Однако окончательный разрыв между влюбленными произошел летом 1831 года. Что именно произошло между Лермонтовым и Ивановой, установить доподлинно уже невозможно. Однако по возвращении в Москву 17-летний поэт неожиданно для себя написал пьесу под названием «Странный человек», прототипом главного героя в которой является его избранница. По сюжету девушка, давшая присягу на верность любимому, впоследствии берет свои слова назад и предпочитает другого. Вполне вероятно, что в реальной жизни произошло то же самое, и Наталья Иванова просто увлеклась другим молодым человеком.
Так или иначе, зимой 1832 года, спустя 5 месяцев после роковых событий, Михаил Лермонтов создал поэму «К* (Не смирюсь пред тобой…)», рукописный вариант которой присылается в тот, кого он любил. В этом произведении автор как бы подводит черту под этим небольшим романом, подчеркивая: «Мы чужие отныне». Объясняя свое решение окончательно разорвать отношения с возлюбленной, поэт отмечает, что он пошел на слишком большие жертвы во имя высоких чувств к тому, кто этого не заслуживает.«И весь мир ненавидел любить тебя сильнее», — отмечает поэт. В то же время полтора года, которые длился этот роман, Лермонтов считает безвозвратно потерянными для поэзии, так как предавался несбыточным мечтам вместо того, чтобы оттачивать свой литературный стиль.
Поэт считает себя обманутым и оскорбленным. Но она винит не только любимого, который оказался совсем не тем, чем она хотела казаться. Прежде всего, автор называет себя «сумасшедшим», так как он пошел на поводу у собственных чувств, которые затмили голос разума.Однако прозрение наступило достаточно быстро, и своей избраннице Лермонтов желает только одного — «мечты найти любовь в другом».
Как и в пьесе, поэт прямо указывает, что причиной разрыва отношений стал тот факт, что Наталья Иванова предпочла ему другого молодого человека. И это настолько обескуражило Лермонтова, что он окончательно разочаровался в представительницах слабого пола, спросив: «Можно ли уважать женщин, когда мне изменил ангел?» Однако отныне поэт уже не намерен тешить себя иллюзиями и пребывать в заблуждениях, считая, что лучше поставить точку в этой любовной истории, чем жертвовать свободой ради иллюзии счастья.
О романе Лермонтова и Ивановой в окружении поэта никто не знал, поэтому долгое время стихи, отмеченные инициалами Натальи Ивановой, которых всего за полтора года набралось более 30 штук, оставались посмертными. секрет поэта. Лишь в середине прошлого века литературоведу Ираклию Андронникову удалось расшифровать имя таинственной незнакомки, в которую был влюблен Лермонтов, пролившей свет на трагическую историю любви молодого поэта.
Особенности творчества Лермонтова: проблемы, темы и художественные приемы
Особенности Лермонтова изучаются в средней школе. Сначала учащиеся проходят только стихи поэта, затем, в 8 классе, роман «Герой нашего времени», а в 10 классе материал повторяется. Конечно, в полной мере понять творчество этого гениального поэта и прозаика можно только в более зрелом возрасте. Глубокий психологизм его произведений не для всех. Творчество Михаила Лермонтова также является плодотворным полем для работ литературоведов.Ведь в нем много разных тонкостей.
Периодизация произведений М.Ю. Лермонтов
Можно сказать, что творчество поэта вполне закончено. Трудно выделить какие-то периоды, изменения в мировоззрении. Однако в творчестве Лермонтова принято выделять ранний и поздний периоды. Бордюр — написанное им стихотворение, посвященное смерти Пушкина, «Смерть поэта». В целом смерть А.С. Пушкин был поворотным моментом для Лермонтова. Теперь он начал ощущать всю ту ответственность, которая возлагается на него как на преемника первого поэта страны.Итак, все, что Михаил Юрьевич написал до 1837 года, — это ранняя лирика, а что после — поздняя лирика.
Особенности раннего периода творчества Лермонтова
Поэт начал писать довольно рано. Если Пушкин говорил о надеждах, лицейское творчество было полно стремлений, то Лермонтов начал с разочарования. Ведь дело декабристов было напрасным, их сослали на каторгу или расстреляли. Неудовлетворенность действительностью, окружающей поэта, пронизывает все его творчество и отчетливо проявляется в ранних стихах.Конечно, произведения более ранних лет отдают юношеским максимализмом. В ранних произведениях реализуется такое направление в литературе, как романтизм. В произведениях Лермонтова мы видим характерное для романтиков деление действительности на мир земной, реальный мир и мир грез, идеальный, в который хотел бы войти лирический герой. Особенности проблематики творчества Лермонтова в том, что у поэта практически отсутствуют гражданско-политические вопросы. Он не поднимает тему крепостничества, не говорит о произволе власти.Но о его недовольстве можно догадаться по стихам, посвященным русской деревне или теме поэта и поэзии. И все же главные проблемы творчества Лермонтова — психологические. С первых же стихотворений отчетливо звучит мотив одиночества, который со временем усиливается и трансформируется.
Образ демона в ранней лирике
В начале пути Лермонтов опирается на творчество английских романтиков, в частности Джорджа Байрона.Английский поэт также показал образ демона. Творчество ассоциируется у романтиков такого рода не как дар, а как проклятие. Молодой поэт Лермонтов (и его лирический герой) уверен, что он, как демон, никогда не сможет найти себе места в этой вселенной. Ведь демон низвергнут с неба, и на земле люди его не принимают. Теперь он обречен скитаться между двумя мирами, приговорен к вечному одиночеству. Образ демона тесно связан с таким поэтическим образом, как буря.Ведь демон, стихией которого является «сборник зла», любит роковые бури и страсти. В этом проявляются особенности творчества Лермонтова: обычно лирические герои, страдающие и ищущие, стремятся к тихой, тихой и мирной жизни. Это не герой Лермонтова: он хочет жить, чтобы «думать и страдать». Безмятежное блаженство не для него, жизнь только там, где бушуют страсти. Пример такого мировоззрения дает нам стихотворение «Парус»: «И он, мятежный, просит бури, как будто в бурях есть покой.»
Поздняя лирика Лермонтова
Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова следует рассматривать целостно, не исключая ни одного из периодов. В более поздней лирике происходит изменение поэтической перспективы. Если раньше Лермонтов винил в своих бедах весь мир, страдал от непонимания и одиночества, не мог терпеть ничего, что ему не нравилось, то теперь он более степенен. И его стихи наполнены грустью и тоской, они стали более психологичными, более выверенными. Мотив одиночества тесно сближается с мотивом странствий и обретения места в жизни. Однако эти скитания заканчиваются ничем.
Философская лирика
Подобные проблемы всегда интересовали поэта. Но для него философия и психология всегда были неразделимы. Своеобразно Лермонтов изображает свое отношение к этому миру и к жизни. Он почти всегда делает это, используя изображения природы. Примером может служить стихотворение «Когда заботится желтая нива». В этом лирическом произведении нашли место очень яркие поэтические образы.Поэт сравнивает растения с живыми существами, он чувствует с ними неразрывную связь, то, чего, к сожалению, не чувствует в общении с людьми. Именно в природе Лермонтов обретает покой, начинает чувствовать в себе гармонию. Более того, ему открываются высшие истины («я также вижу Бога на небесах»).
В одном из последних стихотворений есть похожая проблематика — «Выхожу один на дорогу». Здесь также гармонично изображена природа; это не отдельно существующие элементы, а целостная вселенная, где «звезда со звездой говорит. Но в этот момент поэт не чувствует покоя. Больно и тяжело. Может быть, впервые за все свое творчество он выражает желание мира. Но покой, о котором говорит Лермонтов, отличается от обычного взгляда. Ведь поэту хочется вечно видеть цветущую природу, чувствовать движение ветра и слышать о любви.
Тема поэта и поэзия
Особенности М.Ю. Творчество Лермонтова нельзя рассматривать в отрыве от такой темы, как поэзия.Именно в стихах, говорящих о творчестве, писательстве, реализуются основные принципы мировоззрения поэта. Ярким примером является стихотворение «Пророк». В ней поэт ведет своеобразный диалог с Пушкиным. Свою поэму он начинает с того места, на котором когда-то остановился Пушкин: «Бог дал поэту всеведение пророка. Однако если Пушкин надеялся, что он «сожжет глаголом сердца людей», то Лермонтов, наоборот, чувствует отчужденность. Он видит в людях только гнев и порок.Он хочет, как Пушкин, достучаться до людей, но он не сможет этого сделать, потому что люди (непонимание толпы) обвиняют его в самоуверенности и гордыне. Противопоставление поэта и толпы — одна из главных черт поэзии Лермонтова.
Анализ поэмы «Мцыри»
В этом стихотворении отразились, прежде всего, романтические принципы поэзии. Но есть в нем и своеобразные черты творчества Лермонтова. Вкратце история такова: юноша, воспитанный в монастыре, хотел выбраться на свободу, но день на воле обернулся для него смертью.Мцыри, непосвященный монах, всю жизнь чувствовал себя узником. Он характерный романтический герой, для которого невыносим мир, в котором он живет. Мцыри хотел почувствовать жизнь, познать все ее проявления. Он восхищался красотой природы и любил гулять по лесу. Голос молодого грузина произвел на него особое впечатление. Услышав его, Мцыри понял, что он свободен. В лесу ему попался леопард — олицетворение силы и отваги. В равном бою леопард погиб, Мцыри тоже получил смертельную рану.Стихотворение ярко демонстрирует любовь Лермонтова к природе Кавказа. Поэт очень живо и красочно описывает местные пейзажи. В поэме наиболее полно воплотились художественные черты Лермонтова. Изображение природы в нем соответствует картинам, которые сам поэт писал во время путешествия по югу России и Кавказу.
Роман «Герой нашего времени»
Это прозаическое произведение, в котором также ярко представлены особенности творчества Лермонтова.Роман очень полемичен. Разные трактовки характера главного героя — Печорина. Исследователи спорят о том, как относился Лермонтов к своему герою и можно ли назвать Печорина двойником самого поэта. Конечно, как и все произведения М. Лермонтова, этот роман имеет автобиографическую подоплеку. Сходство героя с писателем в лицо: он служит на Кавказе, он одинок, противопоставляет себя другим людям. Однако в Печорине слишком много демонических и особенно отрицательных черт, благодаря которым мы понимаем, что для самого автора Печорин явно не герой в полном смысле этого слова.
В романе реализованы навыки писателя-психолога. С одной стороны, Печорин вызывает симпатию у читателя, но с другой стороны, нельзя сказать, что он хороший человек. Он обманывает девушек, презирает людей и даже убивает Грушницкого на дуэли. Но он умен, он честен, принципиален. Лермонтов использует такой художественный прием психологии, как подробность. Отрицательные стороны характера Печорина проявляются в мельчайших деталях: в движениях, говорящих о его скрытности, в его поведении с Максимом Максимычем, говорящем о его холодности и равнодушии к людям, даже в его слезах, которые не идут от горя, но от уязвленного самолюбия Кроме того, в романе мы можем найти примеры психологического параллелизма.
Роман с полной уверенностью можно назвать философским. В ней автор рассказывает о дружбе, любви и судьбе. Все действие построено на центральном персонаже — Печорине, и к нему сводятся все сюжетные линии. Однако роман не оказался скучным: настолько многогранна и сложна личность Печорина.
Общие выводы
Итак, основные темы в произведениях Лермонтова.
- Тема природы. Обычно это философские вопросы.
- Тема одиночества. Некоторые стихотворения осложнены мотивом странствий.
- Тема поэта и поэзии. Что такое поэтический дар, для чего нужна поэзия, каково ее значение в современном мире.
- Тема любви. Она у Лермонтова тоже окрашена в темные тона, любовная лирика входит в тематическую группу стихотворений об одиночестве.
Творчество Михаила Юрьевича Лермонтова насквозь пронизано глубокими чувствами. Возможно, лирика его так привлекает именно тем, что он вложил в нее свою душу, ведь его лирический герой почти неразлучен с автором.Конечно, талант Лермонтова проявляется не только на уровне содержания, но и на уровне формы. Многие стихотворения поэта (особенно в поздних произведениях) совсем небольшие по объему, но очень глубокие и емкие.
.