Самые известные картины Леонардо Да Винчи: Топ-10
Леонардо ди Сер Пьеро да Винчи был итальянским изобретателем эпохи Возрождения. Он прославился своими изобретениями в областях художества, скульптуры, науки, математики, литературы, геологии, архитектуры, музыки, инженерии, анатомии, астрономии, ботаники, палеонтологии, картографии и живописи. Талант Леонардо находится за пределами обычного гения. Представляю вашему вниманию 10 самых известных картин Леонардо да Винчи.
Да Винчи был плодовитым изобретателем:
- Он разработал танк более чем за 400 лет до того, как танк стал реальностью
- Да Винчи разработал механического рыцаря, известного как робот Леонардо
- Он разработал реальный прототип современного гидрокостюма
- Он был первым, кто представил концепцию летательных аппаратов, таких как парашют, планер, вертолет и шасси, проводя исследования полета птиц.
«Мона Лиза» и «Тайная вечеря» Леонардо занимали выдающиеся позиции, как самые известные и религиозные картины всех времен. В 1472 году художник эпохи Возрождения вступил во Флорентийскую гильдию живописи и основал свою мастерскую. Леонардо, как художник, завершил шесть работ в Милане за 17 лет.
10. Святой Иероним в пустыне
Эта картина гения неполна. Творение изображает святого Иеронима после того, как тот вырвал шип из львиной лапы.Что примечательно, Леонардо не дал ему бороду. В 1480 году Винчи начал рисовать эту темперу на панели из грецкого ореха, но по неизвестным причинам ему пришлось забросить свой шедевр. На картине изображен святой Иероним в конце своего жизненного пути отшельником в лесу. Он совершенно один, за исключением своего львиного компаньона — распространенная тема эпохи Возрождения.
9. Портрет Джиневры Бенчи
Портрет Джиневры де Бенчи — единственное публично выставленное произведение Леонардо да Винчи, размещенное в Национальной галерее искусств в Вашингтоне. Это одна из самых ранних работ Леонардо, выполненная в возрасте двадвати лет и демонстрирующая некоторые необычные приемы рисования. Это одна из первых признанных картин итальянского искусства, которая часто считается одной из самых известных картин Леонардо да Винчи.
8. Дама с горностаем
Это картина была создана в период 1489-1490 годов. Многие искусствоведы отождествляют юную леди как Сесилию Галлерани, любовницу покровителя Леонардо, Людовико Сфорца, герцога Миланского. Своим бесхитростным нарядом, внимательными глазами и нежным лицом девушка источает молодость, а горностай придает картине динамичность.
7. Анатомические исследования
Леонардо в последние дни был более изолирован, чем когда-либо. Он покупал тела у местных похоронных служб.Он имел обыкновение анализировать трупы и делать обширный анализ, исследовать момент и структуру различных клеток человека.
Особенности этих эскизных работ:
Старший куратор и руководитель отдела гравюр и рисунков в Королевском коллекционном фонде в Виндзорском замке Мартин Клэйтон исследовал удивительно точные анатомические образы в тетрадях Леонардо, которые оставались скрытыми от мира почти 400 лет после смерти Да Винчи.
Возможно, его самой популярной анатомической картиной был человек в возрасте 100 лет, прекрасно себя чувствовавший еще за несколько часов до смерти. Леонардо произвел вскрытие, чтобы найти причину такой смерти, и обнаружил цирроз печени и закупорку артерии в сердце, впервые в истории описав коронарную ткань. Многие утверждают, что у Леонардо было больше картин и эскизов, чем обнаружено на данный момент.
Читайте также: Самые известные картины всех времен
6. Мадонна в Скалах
«Мадонна в Скалах» — это название двух росписей, выполненных маслом на дереве, с одинаковым сюжетом и точным дизайном, за исключением основных деталей. Леонардо написал эти произведения около 1483 и 1486 годов. Версия в парижском Лувре считается первой, а другая восстановленная версия висит в Национальной галерее в Лондоне. На обеих картинах изображены Мадонна и Младенец Христос в скалистом окружении с младенцем Иоанном Крестителем и ангелом.
Картина наглядно отражает приверженность Леонардо высокому Ренессансу. Ранние картины эпохи итальянского ренессанса обычно изображали фигуры святых в фиксированном, жестком и отчетливом виде. В таинственном каменистом ландшафте молодая дева Мария сидит на полу, а не на стуле. Ее тело движется — такое чувство, будто она наклоняет голову, защищая ребенка Иоанна, который стоит на коленях слева. Младенец Иисус благословляет Иоанна.
5. Портрет мужчины красным мелом
Считается, что в свои 60 лет Леонардо нарисовал автопортрет красным мелом. Картина человека с длинными волнистыми волосами и бородой долгое время считалась автопортретом. Именно так большинство представляет себе внешний вид Да Винчи.
4. Витрувианский Человек
Витрувианский Человек — одна из многих заметок Леонардо, которые он создал в преклонном возрасте. Эскиз отражает гипотезу о том, что идеальный человек может объединить две непримиримые формы — круг и квадрат. Леонардо решил эту идею, нарисовав человека в двух наложенных друг на друга положениях: один в квадрате, а другой помещен в круг. Его иллюстрации впоследствии стали знаковыми из-за математических, философских и художественных комбинаций, как характерные элементы Ренессанса.
3. Сальватор Мунди
Многие эксперты отмечают, что картина представляет образ Иисуса. Некоторые сомневаются в авторстве, поскольку Сальватор Мунди отличается от типичных широких поз, наблюдаемых в других работах Леонардо. На самом деле — картина гибридная, так как ученики Леонардо делали основную работу с цветом, а великий мастер делал последние штрихи.
Исследования подтвердили, что картина нарисована теми же красками с дорогостоящим высококачественным пигментом.Был сделан вывод, что богатый человек нанял Леонардо для создания портрета. Вплоть до ноября 2017 года «Сальватор Мунди» не появлялся на публике. Есть сведения, что саудовский принц купил картину за 450 миллионов долларов для своей частной коллекции, что делает Сальватора Мунди самой дорогой картиной в мире.
Интересная подборка: Самые известные работы Микеланджело.
2. Тайная вечеря
Людовико Сфорца, герцог Милана и покровитель Леонардо заказал Тайную вечерю. Это одна из самых известных картин в мире.Шедевр находится в церкви Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. Леонардо смог идеально раскрыть личность человека в позе, речи и жесте. При создании использовалась экспериментальная техника рисования, в которой мастер использовал масляную краску на двух подготовительных этапах. По этой картине можно проводить комплексное исследование разнообразных человеческих эмоций, которое может быть раскрыто в четком повествовании.
1. Мона Лиза
Мона Лиза (Джоконда) — одна из самых известных картин в мире за всю историю искусства.Каждый день Мона Лиза привлекает тысячи посетителей парижского музея Лувр. Всех без исключения очаровывает загадочный взгляд и таинственная улыбка.
Особенности этой картины:
Типичный образ скромной молодой женщины в тонкой тусклой вуали без каких либо украшений. Простота этой картины максимально реалистична. Мягкие формы объекта демонстрируют метод Леонардо, используемый для моделирования тонких градаций света и теней.Изящно расписанная вуаль и тщательная обработка складок ткани показывают намеренное терпение Леонардо в воссоздании его наблюдений.
Ученые узнали, почему выражение лица Моны Лизы по разному интерпретируется разными людьми. Любители искусства и критики были озадачены взором и легкой улыбкой на протяжении веков и обсуждали спектр эмоций. Знаменитая загадка Моны Лизы основана на их собственных эмоциях во время просмотра, согласно новым исследованиям восприятия и неврологии. Зрители не могут раскрыть секрет, потому что субъект — это сложная фигура, которая представляет противодействие.
Картины Леонардо да Винчи отличаются исключительной яркой, но гармоничной композицией и тонкими методами затенения. Они оказали огромное влияние на последующие поколения художников.
Самые знаменитые картины Леонардо да Винчи (ТОП-10)
Содержание
- Мона Лиза
- Витрувианский человек
- Мадонна Бенуа
- Автопортрет
- Мадонна Литта
- Благовещение
- Мадонна с гранатом
- Дама с горностаем
- Мадонна в скалах
- Тайная вечеря
- В заключение
Энциклопедист Леонардо да Винчи внес весомый вклад в развитие науки, но в первую очередь был талантливым художником, создавшим настоящие шедевры живописи. Трудно среди всех работ мастера выбрать наиболее значимые, но постараемся, и в нашей небольшой галерее лучшие картины Леонардо да Винчи.
1
Мона Лиза
Портреты занимали важное место в творчестве итальянского живописца, а портрет Лизы дель Джокондо самое известное произведение Леонардо, и одна из самых известных картин в мире.
Писал он ее на протяжении долгого времени и закончил, по сообщению биографов, перед самой смертью в 1519 году. На картине изображена женщина, сидящая в кресле, и обернутая вполоборота к зрителю. Пейзаж на картине позволил написать не портрет красивой женщины, а цельный универсальный образ.
Самое ценное произведение западноевропейского искусства окружено ореолом загадочности. Сейчас «Джоконда» выставлена в Лувре, а в 2005 году картине выделили специальный зал. В 2012 году после долгих исследований был опознан пейзаж за спиной девушки. Искусствоведы заявили, что это природа Монтефельтро, что на северо-востоке Италии.
Кстати, на нашем сайте TheBiggest. ru есть интересная статья про известные изобретения Леонардо да Винчи, которые опередили время.
2
Витрувианский человек
Написанный карандашом рисунок должен был стать иллюстрацией книги о работах древнеримского архитектора Витрувия. Обнаружили рисунок в одном из дневников мастера живописи.
На нем фигура обнаженного человека в двух позициях, наложенных одна на другую. Один вписан в круг, другой в круг и в квадрат. Рисунок стал предметом многочисленных споров, но все сходятся во мнении, что Витрувианский человек образец канонической пропорции.
Рисунок доказывает, что Леонардо был увлечен изучением строения человеческого тела, и проводил полномасштабные исследования в области пропорций. Еще одной особенностью рисунка выступает то, что он одновременно признан и шедевром живописи и получил статус научного труда. Хранится в музее города Венеция, где жил и работал Леонардо да Винчи.
3
Мадонна Бенуа
Жена придворного архитектора Мария Бенуа в 1914 году эту картину Эрмитажу, и Мадонна с цветком стала украшением знаменитого российского художественного музея. Всегда так с названиями картин, когда они получают прозвище последнего владельца.
Красивый портрет матери с младенцем является одной из ранних работ итальянского мастера, а написан он был предположительно между 1478 и 1480 годами. Мадонна с младенцем на руках помещена художником в полутемную комнату, но игра светотени делает их образы светлыми и яркими.
Интересна история произведения. Следы ее терялись в XIX столетии, но перед Первой мировой войной она объявилась в России. Картину хотели вывести за границу, но Мария Александровна согласилась оставить ее в Российской империи, продав ее за 150 тысяч Эрмитажу.
4
Автопортрет
Благодаря этому автопортрету мы доподлинно знаем, как выглядел прославленный итальянский живописец и ученый. Биографы и искусствоведы считают, что написал его Леонардо в возрасте 60 лет.
Рисунок, написанный сангиной по бумаге, и сегодня вызывает множество споров. Его идентифицировали в XIX столетии, но есть специалисты, которые считают, что это более поздняя копия, а не рука самого Леонардо да Винчи.
Высказываются даже такие смелые гипотезы, что это эскиз к портрету Моны Лизы. Храниться шедевр в Библиотеке города Турин, из-за чего работу часто именуют «Туринский автопортрет». К сожалению, рисунок не экспонируется по причине хрупкости, и увидеть его мы можем только на репродукциях и фотографиях.
5
Мадонна Литта
Сохранившаяся до наших времен в хорошем качестве картина, на которой изображена Мадонна с ребенком на руках, экспонируется в Государственном Эрмитаже.
Традиционно работу приписывают кисти Леонардо да Винчи, но некоторые искусствоведы выдвинули предположение, что заканчивал ее уже ученик мастера Джованни Больтфаррио. Художнику удалось сделать яркий контраст благодаря двум арочным окнам.
Как обычно, картина прославленного живописца наполнена символическими мелкими деталями, которые дополняют целостный образ матери и ее дитя. В 1865 году Эрмитаж за 100 тысячу франков приобрел три картины, среди которых была и «Мадонна Литта».
6
Благовещение
Мастер итальянского возрождения часто обращался к библейским сюжетам. Один из шедевров кисти Леонардо запечатлел момент, когда Марии сообщают весть о том, что она родит Иисуса.
Это ранняя работа художника, которую он писал еще, будучи учеником в мастерской Верроккьо. На переднем плане изображены фигуры архангела и Девы Марии. Горизонтальное расположение картины позволило мастеру поместить на заднем плане объемный пейзаж.
Уже тогда начинающий художник большое внимание стал уделять мелким деталям. Так картина наполнена множественными символами как религиозного, так и светского мира. В 1867 году «Благовещение» приобрел флорентийский музей Уффици, где она выставлена в одном их экспозиционных залов.
7
Мадонна с гранатом
Одна из самых ранних работ живописца, на которой он изобразил Мадонну с младенцем. Искусствоведы считают, что портрет написан Лоренцо ди Креди. Именно его имя стоит под картиной в Вашингтонской художественной галерее.
Но проанализировав композицию, образы Девы Марии и младенца, технику написания, ученые пришли к выводу, что, по крайней мере, да Винчи выступил соавтором этого шедевра европейского Возрождения. Поворот головы Мадонны, два окна на заднем плане и многие другие детали Леонардо использовал в своих последующих работах.
Наблюдается некая диспропорция в фигуре младенца. Возможно, у художника отсутствовал натурщик, а может мастер, таким образом, подчеркнул неземное происхождение Сына божьего.
8
Дама с горностаем
Портрет наполнен многочисленными тайными символами, которые указывают на личность, изображенной на картине красивой женщины. Искусствоведы однозначно признают в ней Чечилию Галлерани, которая была любовницей Лодовико Сфорца.
Многие специалисты считают, что это одна из самых красивых работ Леонардо да Винчи. Художник использовал традиционную для того времени технику написания портретов по пояс. Это дало возможность изобразить красивые руки женщины, поместив в них пушистого зверька.
Идентифицировали картину в конце XIX столетия, а сейчас она выставлена Национальном музее польского города Кракова. Привез портрет в Польшу в конце XVIII века князь Адам Ежи Чарторыйский.
9
Мадонна в скалах
В коллекции Леонардо две работы с таким наименованием, и практически не отличающимися своим сюжетом и композицией. Дева Мария среди скал была написана по заказу священников церкви Сан Франческо Гранде.
Художник не стал отдавать заказ, и тогда по требованию священнослужителей написал вторую версию. В композицию вписаны не только фигуры Мадонны и Иисуса, но и образы Иоанна Крестителя и архангела. Горный пейзаж дал наименование картине, а сама композиция представляет собой пирамиду, что было характерно для работ мастера.
Две картины великолепно сохранились, и выставлены на обозрение. Одна — в художественной галерее английской столицы, вторая прописалась в Лувре.
10
Тайная вечеря
Фреска на библейский сюжет написана Леонардо на стене трапезной доминиканского монастыря в Милане. Монументальную роспись художник создавал в течение трёх лет, с 1495 по 1498 год.
Последний ужин Иисуса со своими апостолами Леонардо наносил на сухую стену, а не на влажную штукатурку. Из-за того, что при росписи стены рисунок нельзя изменять да Винчи покрыл стену гипсом, смолой, а затем уже наносил по ним краску.
Фреска несколько раз реставрировалась, а последняя масштабная реставрация заняла 21 год и была закончена в мае 1999 года. Зрители увидели отреставрированный шедевр, покрытый специальным раствором предотвращающий дальнейшее разрушение. Не обошлось и без критики, когда после реставрации специалисты отметили, что многие краски утратили свой первоначальный оригинальный цвет.
В заключение
Жизнь Леонардо да Винчи, как и его работы полна загадок. В молодости Леонардо учился живописи в мастерской Андреа дель Верроккьо, но намного превзошел своего учителя, создав свой особый стиль и технику написания картин. Время не пощадило некоторые работы великого мастера, но сохранившиеся, самые известные картины выставлены в знаменитых музеях мира. Среди картин есть великолепные рисунки в дневниках, полные тайн и загадок, но история со временем откроет и эти загадки живописца и ученого Леонардо да Винчи.
Редакция TheBiggest просит Вас написать какие картины Леонардо да Винчи Вам наиболее симпатичны.
Мона Лиза
6
Витрувианский человек
5
Мадонна Литта
2
Тайная вечеря
2
Мадонна Бенуа
1
Автопортрет
1
Благовещение
1
Мадонна с гранатом
1
Дама с горностаем
1
Мадонна в скалах
Примечание редактора: эта статья была обновлена с момента её первоначального опубликования 10 января 2019 года.
10 самых известных произведений Леонардо да Винчи
Искусство Искусство и культура
От Моны Лизы до Тайной вечери, от Витрувианского человека до Спасителя Мунди…
Леонардо да Винчи (15 апреля 1452 г. – 2 мая 1519 г.) был итальянским эрудитом Высокого Возрождения , работавшим художником, рисовальщиком, инженером, ученым, теоретиком, скульптором и архитектором. Хотя его известность изначально основывалась на его достижениях как художника, он также стал известен своими записными книжками, в которых он делал рисунки и заметки по различным предметам, включая анатомию, астрономию, ботанику, картографию, живопись и палеонтологию. Гениальность Леонардо олицетворяла гуманистический идеал эпохи Возрождения 9.0021 и его коллективные работы вносят вклад в последующие поколения художников, сравнимый только с его младшим современником Микеланджело. Леонардо — один из величайших художников в истории искусства, и его часто называют основателем Высокого Возрождения. Несмотря на то, что у него было много утерянных работ и менее 25 основных работ с атрибутами, включая множество незаконченных работ, он создал одни из самых влиятельных картин в западном искусстве. niood перечисляет 10 самых известных произведений Леонардо да Винчи:
1.
Мона Лиза (ок. 1503–1519)Мона Лиза — картина маслом итальянского художника, изобретателя и писателя Леонардо да Винчи. Произведение, завершенное, вероятно, в 1506 году, представляет собой портрет сидящей женщины на фоне воображаемого пейзажа. В произведении, аналогичном изображениям Девы Марии эпохи Возрождения, изображена женская фигура, которая, по мнению большинства, является Лизой Герардини, женой торговца тканями и шелком Франческо Джокондо, выше пояса. Она изображена сидящей в лоджия или помещение хотя бы с одной открытой стороны. Позади нее туманный и, казалось бы, изолированный пейзаж, придуманный художницей и нарисованный с использованием сфумато , техники, в результате которой получаются формы «без линий и границ, в виде дыма или за пределами фокусной плоскости». Ее взгляд — еще одна завораживающая часть композиции. Многие считают, что ее глаза следуют за вами по комнате, делая ее активным участником, а не объектом для взгляда. В дополнение к ее загадочному внешнему виду, ее выражение наиболее сильно нашло отклик у историков искусства из-за его возможного символизма, поскольку многие считают, что это умное «визуальное представление идеи счастья, предложенной словом «джоконда» на итальянском языке».
Одной из самых популярных причин всемирной популярности Моны Лизы является ее улыбка. Да Винчи использовал оптическую иллюзию, чтобы создать уникальную улыбку с помощью перспективы и работы с тенями. Да Винчи нарисовал Мону Лизу таким образом, что глаза Моны Лизы попадают прямо в фокус зрителя, а губы опускаются чуть ниже периферии зрения.
Выражение лица придает изображению загадочность и заставляет зрителя задаться вопросом, что думала модель, кем она была и почему некоторым она кажется счастливой или грустной.
2.
Тайная вечеря (ок. 1495–1498)Тайная вечеря – это визуальная интерпретация Леонардо события, описанного во всех четырех Евангелиях (книгах христианского Нового Завета). Вечером перед тем, как один из его учеников предал Христа, он собрал их вместе, чтобы поесть, сказать им, что знает, что грядет, и омыть им ноги (жест, символизирующий, что все равны перед очами Господа). Когда они вместе ели и пили, Христос дал ученикам четкие указания, как есть и пить в будущем, в память о Нем. Это было первое празднование Евхаристии, ритуал, который все еще совершается. В частности, Тайная вечеря изображает следующие несколько секунд в этой истории после того, как Христос обронил сенсацию о том, что один ученик предаст его до восхода солнца, и все двенадцать отреагировали на эту новость с разной степенью ужаса, гнева и шока.
3.
Витрувианский человек (ок. 1490)Рисунок, выполненный пером и тушью на бумаге, изображает мужскую фигуру в двух наложенных друг на друга положениях с расставленными руками и ногами и одновременно вписанными в круг и квадрат. Пропорциональное соотношение частей отражает универсальный дизайн. А «медицинское» равновесие элементов обеспечивает стабильную структуру. Таким образом, эти качества в равной степени разделяются Богом, созданным человеческим телом, и самим человеком, создавшим хорошее здание. Это изображение представляет собой прекрасный пример живого интереса Леонардо к пропорциям.
4.
Автопортрет (ок. 1490/1515–1616)портрет мужчины, написанный красным мелом ( c. 1510) в Королевской библиотеке Турина, широко, хотя и не повсеместно, считается автопортретом Леонардо да Винчи . Считается, что Леонардо да Винчи нарисовал этот автопортрет примерно в возрасте 60 лет. Портрет был широко воспроизведен и стал культовым изображением Леонардо как эрудита или «человека эпохи Возрождения». Несмотря на это, некоторые историки и ученые расходятся во мнениях относительно истинной личности натурщика.
5.
Дева Скал (ок. 1483–1486)Дева в скалах (итал. Vergine delle rocce
), иногда Мадонна в скалах — название двух картин итальянского художника эпохи Возрождения Леонардо да Винчи на одну и ту же тему. с идентичным составом, за исключением нескольких существенных деталей. На обеих картинах изображены Мария и младенец Иисус с младенцем Иоанном Крестителем и ангелом Уриилом в скалистом окружении, что и дало картинам их обычное название. Существенные композиционные отличия заключаются во взгляде и правой руке ангела. Есть много незначительных различий между произведениями, включая цвета, освещение, флору и способ использования сфумато. Хотя дата связанной комиссии задокументирована, полная история двух картин неизвестна, что приводит к предположениям о том, какая из двух более ранняя.6.
Голова женщины (1500–10)Это незаконченное изображение молодой женщины с растрепанными волосами (отсюда и его прозвище scapigliata) в основном представляет собой рисунок кистью с некоторым количеством пигмента, его обработка аналогична другим незавершенным работам художником. И все же контраст между схематичностью волос и шеи и утонченным моделированием лица должен быть преднамеренным. Это предполагает, что Леонардо был вдохновлен отрывком (хорошо известным в эпоху Возрождения) древнеримского автора Плиния Старшего. Плиний заметил, что великий художник Апеллес оставил свое последнее изображение Венеры Косской незавершенным и что эта работа, тем не менее, вызвала большее восхищение, чем его первая законченная картина богини.
7.
Дама с горностаем (ок. 1489–1491)Дама с горностаем, также известная как Портрет Сесилии Галлерани, была предшественницей того, как она изображала Мону Лизу6 в 9004 женская загадочность в элегантной манере. Одним из самых любопытных аспектов картины является повторение между женщиной и зверем: в своей бледности и заостренных чертах горностай дает зеркальное отражение своего владельца, хотя его мускулатура ясно выделяет его как мужчину. Прозрачные вуали, накинутые на голову Сесилии, создают более буквальные уровни затемнения.
8.
Salvator Mundi (ок. 1500)Salvator Mundi (лат. «Спаситель мира») — картина, полностью или частично приписываемая итальянскому художнику эпохи Высокого Возрождения Леонардо да Винчи. датируется годом н. 1499–1510. На картине изображен Иисус в анахроничном синем платье эпохи Возрождения, крестится правой рукой, а в левой держит прозрачный непреломляющий хрустальный шар, обозначающий его роль Спасителя Мира 9.0046 и представляет «небесную сферу» небес. Картина была продана на аукционе Christie’s 15 ноября 2017 года за 450,3 миллиона долларов США принцу Бадру бин Абдулле в Нью-Йорке, установив новый рекорд самой дорогой картины, когда-либо проданной на публичных торгах.
9.
Джиневра де Бенчи (ок. 1474/78)Безупречная белая как мел кожа, фарфоровые черты и сдержанное, несколько непроницаемое выражение отражают утонченность 16-летней Джиневры де Бенчи. Как и большинство портретистов эпохи Возрождения, она была из богатой и образованной семьи. Мраморный вид ее лица, сглаженный рукой Леонардо, обрамляют волнистые локоны ее волос. Затем это красиво контрастирует с ореолом из шипов куста можжевельника. Леонардо скрыл фон этого портрета тонкой пеленой тумана, известной как сфумато; это создается с помощью масляной глазури. Хотя Леонардо не создавал этого эффекта, он стал известен благодаря умелому его использованию.
10.
Богородица с младенцем и святой Анной (ок. 1503–1519)Богородица с младенцем и святой Анной незавершенная картина маслом ок. 1503 итальянского художника эпохи Возрождения Леонардо да Винчи, изображающий святую Анну, ее дочь Деву Марию и младенца Иисуса. Христос показан борющимся с жертвенным агнцем, символизирующим его Страсти, в то время как Дева пытается удержать его.
25 Самые известные картины и рисунки Леонардо да Винчи
Леонардо ди сер Пьеро да Винчи, широко известный как Леонардо да Винчи, был эрудитом итальянского Возрождения, который родился 15 апреля 1452 года в Анкиано, Италия, и умер 2 мая 1519 года в Кло-Люсе, Амбуаз, Франция. Эта статья содержит 25 самых известных картин и рисунков Леонардо да Винчи.
Благовещение
Святой Иоанн Креститель
Дева скал
Джиневра де Бенчи
Последний ужин
Мона Лиза
Витрувианский человек
Дама с горностаем
Поклонение волхвов
Богородица с младенцем и святой Анной
Битва при Ангиари
Крещение Христа
красавица ферроньер
Мадонна гвоздики
Портрет мужчины в красном меле
Сала делле Ассе
Мадонна Литта
Святой Иероним в пустыне
Леда и лебедь
Мадонна моталки
Мадонна с младенцем и цветами
Спаситель мира
Богородица с младенцем и святой Анной и Иоанном Крестителем
Портрет музыканта
Эмбрион в утробе
«Благовещение»
«Благовещение» Леонардо да Винчи
«Благовещение» — картина, созданная Леонардо да Винчи между 1472 и 1475 годами. «Благовещение» известно знаменитой работой Леонардо без помощи его мастера. Эту картину можно увидеть в галерее Уффици во Флоренции, Италия.
Святой Иоанн Креститель
Святой Иоанн Креститель Леонардо да Винчи
Святой Иоанн Креститель — картина, созданная Леонардо да Винчи между 1513 и 1516 годами. Святой Иоанн Креститель — последняя картина, написанная Леонардо да Винчи. великий итальянский художник. Эту картину можно увидеть в Музее Лувра в Париже, Франция.
Дева в скалах
Дева в скалах Леонардо да Винчи
Дева в скалах — картина, созданная Леонардо да Винчи между 1483 и 1486 годами. Итальянский художник изображает Мадонну с младенцем Иисусом с младенцем Иоанном Крестителем и ангел в скалистой местности. Эту картину можно увидеть в Лувре в Париже.
Джиневра де Бенчи
Джиневра де Бенчи Леонардо да Винчи
Джиневра де Бенчи — портретная картина, созданная Леонардо да Винчи между 1474 и 1478 годами. Это единственная картина в США. Его можно увидеть в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, США.
«Тайная вечеря»
«Тайная вечеря» Леонардо да Винчи
«Тайная вечеря» — картина, созданная Леонардо да Винчи в период с 1495 по 1498 год. Эта работа Леонардо — один из наиболее репрезентативных и проанализированных шедевров эпохи Возрождения. Эту картину можно увидеть в монастыре Санта-Мария-делле-Грацие, Милан, Италия.
Мона Лиза
Мона Лиза Леонардо да Винчи
Мона Лиза — картина, написанная Леонардо да Винчи около 1504 года. На этой картине Леонардо изобразил Лизу Герардини, жену Франческо дель Джокондо, и он поручил эту работу Леонардо. Эту картину можно увидеть в Лувре в Париже.
Почему картина Моны Лизы так знаменита?
Витрувианский человек
Витрувианский человек Леонардо да Винчи
Витрувианский человек — рисунок, созданный Леонардо да Винчи около 149 г.0. На рисунке леонардо да винчи изображен человек в двух наложенных друг на друга положениях с расставленными руками и ногами, вписанный в круг и квадрат. Этот рисунок можно увидеть в Gallerie dell’Accademia, Венеция.
Дама с горностаем
Дама с горностаем. Леонардо да Винчи
Дама с горностаем — картина, созданная Леонардо да Винчи между 1489 и 1490 годами. На этом портрете изображена Чечилия Галлерани, когда она была любовницей Людовико Сфорца, герцога Милана. Эту картину можно увидеть в Национальном музее в Кракове, Польша.
«Поклонение волхвов»
«Поклонение волхвов» Леонардо да Винчи
«Поклонение волхвов» — картина, созданная Леонардо да Винчи в 1481 году. Августинские монахи Сан-Донато заказали эту работу Леонардо да Винчи, но он уехал в Милан в середине, и эта картина, таким образом, осталась незавершенной.
Богородица с младенцем и святой Анной
Богородица с младенцем и святой Анной Леонардо да Винчи
Богородица с младенцем и святой Анной — картина, созданная Леонардо да Винчи в 1503 году. На этой картине изображена святая Анна , ее дочь Дева Мария и младенец Иисус. Эту картину можно увидеть в Лувре, Париж.
Битва при Ангиари
Битва при Ангиари Леонардо да Винчи
Битва при Ангиари — картина, созданная Леонардо да Винчи в 1505 году. Эта картина — утерянная работа Леонардо, иногда называемая «Потерянный Леонардо». На этой картине изображены четверо мужчин верхом на боевых конях, яростно сражающихся за обладание штандартом в битве при Ангиари.
Крещение Христа
Крещение Христа Леонардо да Винчи
Крещение Христа — картина, созданная Леонардо да Винчи между 1472 и 1475 годами. Евангелия от Матфея, Марка и Луки. Эту картину можно увидеть в галерее Уффици во Флоренции.
«Прекрасная ферроньер»
«Прекрасная ферроньер» Леонардо да Винчи
«Прекрасная ферроньер» — картина, созданная Леонардо да Винчи между 1490 и 1496 годами. Эта картина очень известна во всем мире и также известна как «Портрет неизвестной женщины». . Эту картину можно увидеть в Лувре в Париже.
Мадонна с гвоздикой
Мадонна с гвоздикой Леонардо да Винчи
Мадонна с гвоздикой — картина, написанная Леонардо да Винчи между 1478 и 1480 годами. На этой картине Леонардо изобразил Деву Марию, сидящую с младенцем Иисусом на ней. колени. Эту картину можно увидеть в Старой пинакотеке в Мюнхене.
Портрет мужчины красным мелом
Портрет мужчины красным мелом Леонардо да Винчи
Портрет мужчины красным мелом — это рисунок, созданный Леонардо да Винчи в 1512 году. Многие историки считают, что Леонардо нарисовал себя портрет в возрасте 60 лет. Этот рисунок можно увидеть в Biblioteca Reale в Турине.
Sala delle Asse
Sala delle Asse Леонардо да Винчи
Sala delle Asse — картина, созданная Леонардо да Винчи в 1498 году. На этой картине изображены потолок и верхние стены Sala delle Asse. Эту картину на темпоре можно увидеть в замке Сфорца в Милане.
Мадонна Литта
Мадонна Литта Леонардо да Винчи
Мадонна Литта — это картина, созданная Леонардо да Винчи в 1490 году. На этой картине Леонардо изображает Деву Марию, кормящую грудью младенца Христа, религиозного предмета, известного как Мадонна лактанс. Эту картину можно увидеть в Эрмитаже в Санкт-Петербурге.
Святой Иероним в пустыне
Святой Иероним в пустыне Леонардо да Винчи
Святой Иероним в пустыне — картина, созданная Леонардо да Винчи в 1480 году. Это незаконченная картина Леонардо да Винчи. Эту картину можно увидеть в музеях Ватикана в Риме.
«Леда и лебедь»
«Леда и лебедь» Леонардо да Винчи
«Леда и лебедь» — картина, созданная Леонардо да Винчи в 1508 году. Это завершенная версия сюжета «Леда и лебедь». На этой картине изображена стоящая обнаженная Леда, обнимающая лебедя, с двумя группами младенцев-близнецов.
«Мадонна с пряжей»
«Мадонна с пряжей» Леонардо да Винчи
«Мадонна с пряжей» — картина, созданная Леонардо да Винчи около 149 г.9. Это предмет, который Леонардо изобразил на двух картинах. На этой картине изображена Дева Мария, сидящая в пейзаже с младенцем Христом.
Мадонна с младенцем и цветами
Мадонна с младенцем и цветами. Леонардо да Винчи
Мадонна с младенцем и цветами — картина, созданная Леонардо да Винчи в 1478 году. Другое название этой картины — Мадонна Бенуа. Эту картину можно увидеть в Эрмитаже в Санкт-Петербурге.
Спаситель мира
«Спаситель мира» Леонардо да Винчи
«Спаситель мира» — картина, созданная Леонардо да Винчи между 1490 и 1519 годами. Эта картина Леонардо сначала была утеряна, а затем вновь открыта, восстановлена и выставлена в 2011 году. Эта картина хранится в частной коллекции. в Нью-Йорке.
Богородица с младенцем, святой Анной и святым Иоанном Крестителем
Богородица с младенцем, святой Анной и святым Иоанном Крестителем Леонардо да Винчи
Богородица с младенцем, святой Анной и святым Иоанном Крестителем Леонардо да Винчи между 149 г.9 и 1500 или между 1506 и 1508 годами. Эта картина также известна как «Карикатура на дом Берлингтона». Эту картину можно увидеть в Национальной галерее в Лондоне.
«Портрет музыканта»
«Портрет музыканта» Леонардо да Винчи
«Портрет музыканта» — картина, созданная Леонардо да Винчи в 1490 году.