Кратко вишневый сад: Чехов «Вишнёвый сад» краткое содержание по действиям – читать пересказ пьесы онлайн

Содержание

Краткое содержание. Вишневый сад Чехова: перипетии, герои, сюжет

Центральная линия пьесы А.П. Чехова «Вишневый сад» заключается в конфликте дворянства и буржуазии, причем первое должно уступить место второму. Параллельно развивается еще один конфликт – социально-романтический. Автор пытается сказать о том, что Россия – прекрасный сад, который должен быть сохранен для потомков.

Помещица Любовь Андреевна Раневская, владеющая имением и вишневым садом, давно является банкротом, однако она привыкла вести праздный, расточительный образ жизни и поэтому изменить своим привычкам не может. Она не способна понять, что в новое время необходимо приложить усилия для того, чтобы выжить и не умереть с голоду, именно так описывает ее наше краткое содержание. «Вишневый сад» Чехова только в полном прочтении способен раскрыть все переживания Раневской.

Раневская постоянно думает о прошлом, ее растерянность и покорность судьбе сочетаются с экспрессивностью. Женщина предпочитает не размышлять о настоящем, поскольку смертельно его боится. Однако ее можно понять, поскольку она была серьезно избалована привычкой идти по жизни не задумываясь ни о чем. Полной ее противоположностью является Гаев, родной брат, излишнее самомнение которого затмило ему глаза, и он не способен на совершение каких-либо осмысленных поступков. Чтобы понять, что Гаев — типичный нахлебник, достаточно прочесть краткое содержание Чехова «Вишневый сад».

Конфликт между старыми владельцами и новыми решается в пользу Лопахина, который в произведении является полной противоположностью старым хозяевам вишневого сада. Герой целеустремлен и прекрасно знает, чего хочет от жизни. Он является потомком крепостных крестьян, которые несколько поколений работали для помещиков Раневских. Подробное описание семьи Лопахина по объективным причинам не может войти в краткое содержание. «Вишневый сад» Чехова в полном объеме раскрывает коллизию, возникшую между героями.

Автор на примере Лопахина демонстрирует истинную природу капитала. Способность приобретать что-либо может искалечить любого человека и стать его вторым «я». Несмотря на то, что у Лопахина тонкая и чувствительная душа, она со временем загрубеет, поскольку торговец в нем будет побеждать. Невозможно сочетать в единое целое финансы и эмоции, и пьеса Чехова «Вишневый сад» это неоднократно подчеркивает.

Несмотря на то, что слезы Раневской задевают Лопахина, и он прекрасно знает, что не все покупается и продается, практицизм берет верх. Однако можно ли возвести совершенно новую жизнь на останках вишневого сада? Земельный участок, отданный под строительство дач, разрушен. Исчезла та красота и жизнь, некогда горевшая в вишневом саду ярким пламенем, чтобы понять это, достаточно прочесть краткое содержание. «Вишневый сад» Чехова является ярким выразителем духа ушедшей эпохи, именно этим пьеса и интересна.

Автору удалось показать тотальное вырождение дворянства во всех его пластах, а затем уничтожение его как социального класса. В то же самое время Чехов показывает, что и капитализм не вечен, поскольку он неминуемо ведет к разрушению. Петя считает, что Лопахину не стоило бы слишком надеяться на то, что дачники смогут стать прекрасными хозяевами.

Герои произведения совершенно по-разному смотрят в будущее. По мнению Раневской, ее жизнь подошла к концу, а Аня и Трофимов, напротив, в какой-то степени рады тому, что сад будет продан, поскольку теперь они смогут начать жить по-новому. Вишневый сад в произведении выступает в качестве символа прожитой эпохи, и он должен уйти вместе с Раневской и Фирсом. «Вишневый сад» показывает Россию на перекрестке времен, которая не может определиться с тем, куда двигаться дальше, это можно понять, прочитав его краткое содержание. «Вишневый сад» Чехова позволяет читателю не просто познакомиться с реальностью прошедших лет, но и найти отражение тех принципов жизни в современном мире.

Анализ комедии вишневый сад кратко. Главный герой «Вишневого сада»: анализ, характеристика и особенности

Свою знаменитую пьесу «Вишнёвый сад» А. П. Чехов написал в 1903 г. В этой пьесе центральное место занимают не столько личные переживания персонажей, сколько аллегорическое видение судьбы России. Одни персонажи олицетворяют прошлое (Раневская, Гаев, Фирс, Варя), другие — будущее (Лопахин, Трофимов, Аня). Герои пьесы Чехова «Вишнёвый сад» служат отражением общества того времени.

Главные действующие лица

Герои «Вишнёвого сада» Чехова — это лиричные персонажи, имеющие особенные черты. Например, Епиходов, которому постоянно не везло, или Трофимов — «вечный студент». Ниже будут представлены все герои пьесы «Вишнёвый сад»:

  • Раневская Любовь Андреевна, хозяйка усадьбы.
  • Аня, её дочь, 17 лет. Неравнодушна к Трофимову.
  • Варя, её приёмная дочь, 24 года. Влюблена в Лопахина.
  • Гаев Леонид Андреевич, брат Раневской.
  • Лопахин Ермолай Алексеевич, выходец из крестьян, ныне купец. Ему нравится Варя.
  • Трофимов Пётр Сергеевич, вечный студент. Симпатизирует Ане, но он выше любви.
  • Симеонов-Пищик Борис Борисович, помещик, у которого постоянно нет денег, но он верит в возможность неожиданного обогащения.
  • Шарлотта Ивановна, горничная, любит показывать фокусы.
  • Епиходов Семён Пантелеевич, конторщик, невезучий человек. Хочет жениться на Дуняше.
  • Дуняша, горничная, считает себя похожей на барыню. Влюблена в Яшу.
  • Фирс, старый лакей, постоянно заботится о Гаеве.
  • Яша, избалованный лакей Раневской.

Образы героев пьесы

А. П. Чехов всегда очень точно и тонко подмечал в каждом персонаже его особенности, будь то внешность или характер. Поддерживает эту чеховскую особенность и пьеса «Вишнёвый сад» — образы героев тут лиричные и даже немного трогательные. Каждый имеет свои неповторимые черты. Характеристику героев «Вишнёвого сада» можно для удобства разделить по группам.

Старое поколение

Раневская Любовь Андреевна предстаёт весьма легкомысленной, но доброй женщиной, которая не может до конца понять, что всё её деньги закончились. Она влюблена в какого-то негодяя, который оставил её без средств. И вот тогда Раневская возвращается вместе с Аней в Россию. Их можно сравнить с покинувшими Россию людьми: как бы ни было хорошо за границей, они всё равно продолжают тосковать по своей Родине. Об образе, выбранном Чеховым для родины, будет написано ниже.

Раневская и Гаев — это олицетворение дворянства, богатства прошлых лет, которое во времена автора стало приходить в упадок. И брат, и сестра не могут в полной мере осознать этого, но тем не менее они чувствуют, что что-то происходит. И по тому, как они начинают действовать, можно увидеть реакцию современников Чехова — это был или переезд за границу, или попытка приспособиться к новым условиям.

Фирс — это образ прислуги, которая была всегда верна своим хозяевам и не хотела никакого изменения порядков, потому что им это было не нужно. Если с первыми главными героями «Вишнёвого сада» понятно, почему они рассматриваются в этой группе, то почему сюда можно отнести Варю?

Потому что Варя занимает пассивное положение: она с покорностью принимает складывающееся положение, но её мечтой является возможность ходить по святым местам, а сильная вера была характерна для людей более старшего поколения. И Варя, несмотря на свою бурную, на первый взгляд, деятельность, не принимает активного участия в разговорах о судьбе вишнёвого сада и не предлагает каких-либо путей решения, что показывает пассивность богатого сословия того времени.

Молодое поколение

Здесь будут рассматриваться представители будущего России — это образованные молодые люди, которые ставят себя выше любых чувств, что было модным в начале 1900-х годов. Тогда на первое место ставились общественный долг и стремление развивать науку. Но не нужно считать, что Антон Павлович изображал революционно настроенную молодёжь — это, скорее, изображение большей части интеллигенции того времени, которая занималась только тем, что рассуждала на высокие темы, ставила себя выше человеческих потребностей, но ни к чему не была приспособлена.

Всё это удалось воплотить в Трофимове — «вечном студенте» и «облезлом барине», который так и не смог ничего окончить, не имел профессии. Всю пьесу он только рассуждал о различных материях и презирал Лопахина и Варю, которая смогла допустить мысль о его возможном романе с Аней — он «выше любви».

Аня — добрая, милая, совсем ещё неопытная девушка, которая восторгается Трофимовым и внимательно слушает всё то, что он говорит. Она олицетворяет молодёжь, которой всегда были интересны идеи интеллигенции.

Но одним из самых ярких и характерных образов той эпохи получился Лопахин — выходец из крестьян, который сумел сделать себе состояние. Но, несмотря на богатство, оставшийся по своей сути простым мужиком. Это деятельный человек, представитель, так называемого класса «кулаков» — зажиточных крестьян. Ермолай Алексеевич уважал труд, и на первом месте для него всегда была работа, поэтому он всё откладывал объяснение с Варей.

Именно в тот период мог появиться герой Лопахина — тогда вот это «поднявшееся» крестьянство, гордое от осознания, что они больше не рабы, показало более высокую приспособленность к жизни, чем дворяне, что и доказано тем, что именно Лопахин купил усадьбу Раневской.

Почему характеристика героев «Вишнёвого сада» была выбрана именно для этих персонажей? Потому что именно на особенностях характеров персонажей будут строиться их внутренние конфликты.

Внутренние конфликты в пьесе

В пьесе показаны не только личные переживания героев, но и противостояние между ними, что позволяет сделать образы героев «Вишнёвого сада» ярче и глубже. Рассмотрим их подробнее.

Раневская — Лопахин

Самый главный конфликт находится в паре Раневская — Лопахин. И обусловлен он несколькими причинами:

  • принадлежность к разным поколениям;
  • противоположность характеров.

Лопахин пытается помочь Раневской сохранить усадьбу, вырубив вишнёвый сад, и построив на его месте дачи. Но для Раевской это невозможно — ведь она выросла в этом доме, и «дачи — это так пошло». И в том, что усадьбу купил именно Ермолай Алексеевич, она видит в этом с его стороны предательство. Для него покупка вишнёвого сада — это разрешение его личного конфликта: он, простой мужик, чьи предки не могли проходить дальше кухни, теперь стал хозяином. И в этом и заключается его главное торжество.

Лопахин — Трофимов

Конфликт в паре этих людей происходит из-за того, что они имеют противоположные взгляды. Трофимов считает Лопахина обычным мужиком, грубым, ограниченным, который ничем, кроме труда не интересуется. Тот же считает, что Пётр Сергеевич просто зря растрачивает свои умственные способности, не понимает, как можно жить, не имея денег, и не принимает идеологию того, что человек выше всего земного.

Трофимов — Варя

Противостояние строится, скорее всего, на личном неприятии. Варя презирает Петра за то, что тот ничем не занят, и опасается, что он с помощью своих умных речей влюбит в себя Аню. Поэтому Варя старается всячески им помешать. Трофимов же дразнит девушку «мадам Лопахина», зная, что все давно ждут этого события. Но он презирает её за то, что она приравняла его и Аню к себе и Лопахину, ведь они выше всех земных страстей.

Итак, выше было кратко написано о характерах героев «Вишнёвого сада» Чехова. Мы описали только самых значимых персонажей. Теперь можно перейти к самому интересному — образу главного героя пьесы.

Главный герой «Вишнёвого сада»

Внимательный читатель уже догадался (или догадывается), что это вишнёвый сад. Он олицетворяет собой в пьесе саму Россию: её прошлое, настоящее и будущее. Почему же главным героем «Вишнёвого сада» стал именно сам сад?

Потому что именно в эту усадьбу возвращается Раневская после всех злоключений за границей, ведь именно из-за него обостряется внутренний конфликт героини (боязнь потери сада, осознание своей беспомощности, нежелание с ним расставаться), и возникает противостояние между Раневской и Лопахиным.

Вишнёвый сад также способствует разрешению внутреннего конфликта Лопахина: он напоминал ему о том, что он крестьянин, обычный мужик, который удивительным образом смог разбогатеть. И появившаяся с покупкой имения возможность вырубить этот сад означала, что теперь больше ничего в тех краях не сможет напоминать ему об его происхождении.

Что значил сад для героев

Можно для удобства написать отношение героев к вишнёвому саду в таблице.

Раневская Гаев Аня Варя Лопахин Трофимов
Сад — символ достатка, благополучия. С ним связаны самые счастливые воспоминания детства. Характеризует её привязанность к прошлому, поэтому ей трудно с ним расстаться То же отношение, что и у сестры Сад для неё — это ассоциация с порой детства, но в силу молодости она не так к нему привязана, и всё равно есть надежды на светлое будущее Та же ассоциация с детством, как и у Ани.
Вместе с тем, она не расстроена его продажей, так как теперь может жить так, как ей хочется
Сад напоминает ему о его крестьянском происхождении. Вырубая его, он прощается с прошлым, вместе с тем надеясь на счастливое будущее Вишнёвые деревья являются для него символом крепостничества. И он считает, что даже правильным будет отказ от них, чтобы освободиться от старого уклада

Символизм вишнёвого сада в пьесе

Но как же тогда образ главного героя «Вишнёвого сада» связан с образом Родины? Через этот сад Антон Чехов показал прошлое: когда страна была богата, сословие дворян находилось в расцвете, об отмене крепостного права никто и не думал. В настоящем уже намечается упадок в обществе: оно разделяется, меняются ориентиры. Россия уже тогда стояла на пороге новой эпохи, дворянство мельчало, а крестьяне набирали силу. А будущее показано в мечтах Лопахина: страной будут править те, кто не боится трудиться, — только те люди смогут привести страну к процветанию.

Продажа вишнёвого сада Раневской за долги и покупка его Лопахиным — это символичная передача страны от богатого сословия простым рабочим. Под долгами здесь подразумевается долг за то, как к ним долгое время относились хозяева, как они эксплуатировали простой народ. И то, что власть в стране переходит простому народу, является закономерным результатом того пути, по которому двигалась Россия. А дворянству оставалось делать то, что сделали Раневская и Гаев, — уехать за границу или пойти работать. А молодое поколение будет стараться осуществить мечты о светлом будущем.

Вывод

Проведя такой небольшой анализ произведения, можно понять, что пьеса «Вишнёвый сад» — это более глубокое творение, чем может показаться на первый взгляд. Антон Павлович смог мастерски передать настроение общества того времени, положение, в котором оно находилось. И сделал это писатель очень изящно и тонко, что позволяет этой пьесе на протяжении долгого времени оставаться любимой читателями.

Сам Чехов назвал «Вишневый сад» комедией, хотя и признавался позднее, что «Вышла у меня… комедия, местами даже фарс».

А великий режиссер К. С. Станиславский назвал произведение трагедией: «Это трагедия…» Проблема жанра и в самом дате является одной из самых сложных при изучении пьесы Чехова, хотя вроде бы и есть такой жанр, как трагикомедия, соединяющий в себе трагическое и смешное, только ведь в «Вишневом саде» и трагического-то вроде бы нет, так, обычное крушение не очень удачливых людей, которые продолжают жить дальше, не очень-то оглядываясь назад — отчего и забывают старого Фирса в покинутом всеми доме… Вместе с тем, в этой «комедии» показана глубочайшая внутренняя трагедия людей, переживших свое время и лихорадочно пытающихся хоть как-то устроиться в новой, такой непонятной им, даже враждебной по отношению к ним, жизни, уход целой исторической эпохи, на смену которой приходила эпоха крупнейших социальных и моральных потрясений. Только это нам сейчас понятно, что будет «после» Раневской и Гаева, что придет на смену «вишневому саду», а им, жившим тогда, было невероятно сложно «угадать» будущее, которое их откровенно страшило, ибо уничтожало ту жизнь, в которой им было хорошо и которую они хотели бы сохранить для себя навечно.

Особенность эпохи определила основной внешний конфликт пьесы «Вишневый сад»: это конфликт между прошлым, настоящим и будущим. Однако не только он определяет сюжет и композицию произведения, оно пронизано внутренними конфликтами, практически каждый из образов-персонажей несет в себе двойственность, он не только противостоит действительности, но и мучительно пытается примирить себя со своей собственной душой, что оказывается самым трудным делом. Персонажей Чехова невозможно разделить на «положительных» и «отрицательных», они живые люди, в которых много и доброго, и не очень, которые ведут себя так, как, им кажется, нужно вести себя в ситуациях, в которых они оказываются, — а это может быть и смешно, и не очень, и совсем грустно.

Образ Любови Андреевны Раневской является стержневым образом, все остальные персонажи так или иначе с ней связаны. В Раневской сочетаются искренность и душевная черствость, горячая любовь к Родине и полное равнодушие к ней же; о ней говорят, что она «хороший», «легкий» человек — и это правда, как правда и то, что рядом с ней жить невыносимо трудно. .. Прежде всего, нужно отметить, что противоречивость образа Раневской не означает, что она — какой-то особый, сложный, непонятный человек, скорее, наоборот: она всегда такая, какая она есть, просто окружающим такое ее поведение кажется кому сумасбродным, а кому и необыкновенно привлекательным. Противоречивость поведения Любови Андреевны объясняется тем, что она по-настоящему так и не поняла, что жизнь изменилась, она продолжает жить в той жизни, когда не нужно было думать о куске хлеба, когда вишневый сад обеспечивал легкую и беззаботную жизнь своим владельцам. Поэтому она сорит деньгами, сама раскаиваясь в этом, поэтому она не задумывается о будущем («все образуется!»), поэтому она столь весела. Она тратит деньги на свою «роковую страсть», сознавая, что тем самым усложняет жизнь дочерям, и в конце пьесы она опять возвращается в Париж, где можно жить так, как она привыкла. Раневская — это одно из лучших проявлений старой жизни (не случайно ее боготворит Лопахин, который с детства видит в ней недостижимый идеал), однако, как и вся эта жизнь, она должна уйти — и ее уход зритель воспринимает с сочувствием и жалостью, ведь по-человечески она так мила и привлекательна.

О брате Раневской, Гаеве, можно сказать немного. Он очень похож на сестру, но в нём нет ее лёгкости и обаяния, он просто смешон в своем нежелании и неумении взглянуть в глаза жизни и «повзрослеть» — Чехов подчеркивает, что лакей Фирс до сих пор воспринимает его как маленького мальчика, каковым, в сущности, он и является. Неуместные, слезливые монологи Гаева (обращение к шкафу!) не просто смешны, они приобретают оттенок трагизма, поскольку такая вопиющая оторванность от жизни пожилого человека не может не пугать.

Большое внимание в пьесе «Вишневый сад» уделяется проблеме будущего. Чехов показывает нам, если можно так сказать, два варианта будущего: будущее «по Пете Трофимову» и будущее «по Ермолаю Лопахину». В разные периоды истории каждый из этих вариантов будущего имел своих приверженцев и противников.

Петя Трофимов с его неясными призывами, громкими уверениями в том, что «Вся Россия наш сад», с обличением современности во время создания пьесы воспринимался как положительный герой, его слова «Я предчувствую счастье, Аня, я уже вижу его.

..» воспринимались зрительным залом с большим воодушевлением. Однако сам Чехов относился к этому герою настороженно: мы видим Петю, который, «облезлый барин», практически ничего не делает. За его красивыми словами трудно увидеть по-настоящему реальные дела, более того, он постоянно оказывается в смешном положении. Даже тогда, когда в начале IV действия он громогласно обещает Лопахину, что дойдёт к «высшей правде, к высшему счастью, какое только возможно на земле», потому что в этом движении человечества к ним он «в первых рядах!», он никак не может отыскать… собственные калоши, и это делает его уверенность смешной: на такие вещи замахивается, а калоши найти не может!..

Совсем по-другому нарисовано будущее «по Ермолаю Лопахину». Бывший крепостной, купивший «имение, где дед и отец были рабами, где их не пускали даже в кухню», который встаёт «в пятом часу утра» и работает день-деньской, который нажил миллионы и знает, что нужно сделать с вишневым садом («И вишневый сад и землю необходимо отдать в аренду под дачи, сделать это теперь же, поскорее»), на самом деле практически ничего не знает об отношениях между людьми, он мучается тем, что богатство не дает ему ощущения счастья.

Образ Лопахина — это образ, близкий к трагическому, потому что для этого человека смыслом жизни стало накопление денег, это ему удалось, но почему же он тогда так отчаянно, «со слезами», восклицает в конце третьего действия, когда он уже стал хозяином имения, «прекрасней которого ничего нет на свете»: «О, скорее бы всё это прошло, скорее бы изменилась как-нибудь наша нескладная, несчастливая жизнь»? Миллионер — и несчастная жизнь?.. А ведь и в самом деле: он понимает, что так и остался «мужик мужиком», он любит по-своему Варю, но так и не решается объясниться с ней, он способен чувствовать красоту («Я весной посеял маку тысячу десятин и теперь заработал сорок тысяч чистого. А когда мой мак цвел, что это была за картина!»), у него «тонкая, нежная душа» (так говорит о нём Петя Трофимов) — но он по-настоящему несчастлив. Какое отчаяние слышится в его словах: «Настроим мы дач, и наши внуки и правнуки увидят тут новую жизнь…»! Внуки и правнуки — это понятно, а себе-то что в жизни остается?.
.

Интересен образ старого слуги Фирса, для которого освобождение крепостных было «несчастьем». Он не может вообразить себе иной жизни, кроме жизни в рабстве, поэтому и остаётся в доме — умирать вместе с вишневым садом, по которому не Ермолай Лопахин «хватит топором», а само время. Образ «вишневого сада» — это полусимволический образ прошлого, которое обречено и от которого нужно избавиться ради будущего, но мы уже видели, каким оно может быть, это будущее. Историческая обречённость прошлого очевидна, однако она никоим образом не объясняет, каким же, в самом-то деле, может стать это вожделенное одними и проклинаемое другими героями будущее, поэтому вся пьеса Чехова пронизана тревожными ожиданиями, которые делают жизнь героев ещё безрадостнее, а расставание с «вишнёвым садом» особенно мучительным — не оттого ли так и спешит Лопахин, приказывающий рубить деревья тогда, когда старые хозяева еще не покинули обреченное имение?

«Вишневый сад», анализ которого мы провели, был создан Чеховым накануне разительных перемен в русской жизни, и автор, приветствуя их, горячо желая изменения жизни к лучшему, не мог не видеть, что любые изменения всегда разрушение, они несут с собой чьи-то драмы и трагедии, «прогресс» обязательно отрицает что-то, что раньше, в свое время, также было прогрессивным. Осознание этого и определило нравственный пафос «комедии» Чехова, его нравственную позицию: он приветствует изменение жизни и одновременно его тревожит то, что оно может принести людям; он понимает историческую обречённость своих героев и по-человечески сочувствует им, оказавшимся «между прошлым и будущим» и пытающимся найти свое место в новой, пугающей их, жизни. Собственно говоря, пьеса Чехова «Вишневый сад» очень актуальна и в наши дни, поскольку сейчас Россия снова находится «между прошлым и будущим», и очень хочется, чтобы мы оказались счастливее героев «Вишнёвого сада».

Последняя пьеса Чехова стала выдающимся произведением мировой драматургии XX в.

К постижению ее смысла обращались и обращаются актеры, постановщики, читатели, зрители всех стран. Поэтому, как и в случае с чеховскими рассказами, когда мы пытаемся понять пьесу, нужно иметь в виду не только то, чем она волновала современников Чехова, и не только то, в чем она понятна и интересна нам, соотечественникам драматурга, но и это универсальное, всечеловеческое и всевременное ее содержание.

Автор “Вишневого сада” (1903) иначе видит жизнь, взаимоотношения людей и говорит об этом иначе, чем его предшественники. И смысл пьесы мы поймем, если не сведем его к социологическим или историческим объяснениям, а постараемся понять этот выработанный Чеховым способ изображения жизни в драматическом произведении.

Если не учитывать новизны драматургического языка Чехова, многое в его пьесе будет казаться странным, непонятным, перегруженным ненужностями (с точки зрения предшествующей театральной эстетики).

Но главное — не будем забывать: за особенной чеховской формой стоит особая концепция жизни и человека. “Пусть на сцене все будет так же сложно и так же вместе с тем просто, как и в жизни, — говорил Чехов. — Люди обедают, только обедают, а в это время слагается их счастье и разбиваются их жизни”.

ОСОБЕННОСТЬ ДРАМАТУРГИЧЕСКОГО КОНФЛИКТА. Начнем С бросающегося в глаза: как строятся диалоги в “Вишневом саде”? Нетрадиционно, когда реплика является ответом на предыдущую и требует ответа в следующей реплике. Чаще всего писатель воспроизводит неупорядоченный разговор (взять хотя бы беспорядочный хор реплик и восклицаний сразу по приезде Раневской со станции). Персонажи как бы не слышат друг друга, а если слушают, то отвечают невпопад (Дуняше — Аня, Лопахину — Раневская и Гаев, Пете — все остальные, кроме Ани, да и та реагирует явно не на смысл, а на звучание Петиных монологов: “Как хорошо вы говорите!.. (В восторге.) Как хорошо вы сказали!”).

Что стоит за таким строением диалогов? Стремление к большему правдоподобию (показать, как бывает в жизни)? Да, но не только это. Разобщенность, самопоглощенность, неумение встать на точку зрения другого — это видит и показывает в общении людей Чехов.

Опять-таки споря с предшественниками, Чехов-драматург совсем отказывается от внешней интриги, борьбы группы персонажей вокруг чего-либо (например, наследства, передачи денег кому-то, разрешения или запрета на замужество или женитьбу и т.п.).

Характер конфликта, расстановка персонажей в ею пьесе совсем иные, о чем будет сказано дальше. Каждый эпизод — не ступенька в разворачивании интриги; эпизоды заполнены обеденными, внешне бессвязными разговорами, мелочами быта, незначительными подробностями, но при этом окрашены единым настроением, которое затем переходит в другое. Не от интриги к интриге, а скорее от настроения к настроению разворачивается пьеса, и здесь уместна аналогия с бессюжетным музыкальным произведением.

Интриги нет, но в чем тогда состоит событие — то, без чего не может быть драматического произведения? Событие, о котором больше всего говорят, — продажа имения на торгах — происходит не на сцене. Начиная с “Чайки” и даже раньше, с “Иванова”, Чехов последовательно проводит этот прием — увести основное “происшествие” за сцену, оставив лишь отсветы его, отголоски в речах действующих лиц. Невидимые (зрителем), внесценические события и персонажи (в “Вишневом саде” это ярославская тетушка, парижский любовник, дочь Пищика Дашенька и др.) по-своему важны в пьесе. Но их отсутствие на сцене подчеркивает, что для автора они лишь фон, повод, сопутствующее обстоятельство того, что является основным. При видимом отсутствии традиционного внешнего “действия” у Чехова, как всегда, богатое, непрерывное и напряженное внутреннее действие.

Главные события происходят как бы в сознании персонажей: открытие нового или цепляние за привычные стереотипы, понимание или непонимание — “движение и перемещение представлений”, если употребить формулу Осипа Мандельштама. В результате этого движения и перемещения представлений (событий невидимых, но вполне реальных) разбиваются или складываются чьи-то судьбы, утрачиваются или возникают надежды, удается или не получается любовь…

Эти значительные в жизни каждого человека события обнаруживаются не в эффектных жестах, поступках (все бьющее на эффект Чехов последовательно подает в ироничном свете), а в скромных, будничных, обыденных проявлениях. Отсутствует их подчеркивание, искусственное привлечение к ним внимания, из текста многое уходит в подтекст. “Подводное течение” — так в Художественном театре называли это характерное для чеховских пьес развитие действия. Например, в первом действии Аня и Варя говорят вначале о том, заплачено ли за имение, затем — собирается ли Лопахин сделать Варе предложение, затем — о брошке в виде пчелки. Аня отвечает печально: “Это мама купила”. Печально — так как обе почувствовали безнадежность того основного, от чего зависит их судьба.

Линия поведения каждого персонажа и особенно взаимоотношений между персонажами не выстраивается в нарочитой наглядности. Она, скорее, намечается пунктирно (сплошную линию должны провести актеры и режиссеры — в этом трудность и одновременно заманчивость постановки чеховских пьес на сцене). Многое драматург оставляет воображению читателя, давая в тексте основные ориентиры для правильного понимания.

Так, основная линия пьесы связана с Лопахиным. Его взаимоотношения с Варей выливаются в непонятные для нее и других его выходки. Но все встает на свои места, если актеры сыграют абсолютную несовместимость этих персонажей и одновременно особое чувство Лопахина по отношению к Любови Андреевне.

Знаменитая сцена несостоявшегося объяснения между Лопахиным и Варей в последнем действии: герои говорят о погоде, о разбитом градуснике — и ни слова о самом, очевидно, важном в эту минуту. Почему ничем кончаются отношения Лопахина и Вари, когда объяснение не состоялось, любовь не состоялась, счастье не состоялось? Дело, конечно, не в том, что Лопахин — делец, неспособный на проявление чувства. Приблизительно так объясняет себе их отношения Варя: “У него дела много, ему не до меня”; “Он или молчит, или шутит. Я понимаю, он богатеет, занят делом, ему не до меня”. Но гораздо ближе к чеховскому подтексту, к чеховской технике “подводного течения” подойдут актеры, если к моменту объяснения между этими персонажами ясно дадут почувствовать зрителю, что Варя действительно не пара Лопахину, она не стоит его. Лопахин — человек большого размаха, способный мысленно окинуть взором, как орел, “громадные леса, необъятные поля, глубочайшие горизонты”. Варя же, если продолжить это сравнение, — серая галка, кругозор которой ограничен хозяйством, экономией, ключами на поясе. .. Серая галка и орел, — конечно, неосознанное ощущение этого и мешает Лопахину проявить инициативу там, где любой купец на его месте усмотрел бы возможность “приличного” для себя брака.

По своему положению Лопахин может рассчитывать в лучшем случае только на Варю. А в пьесе отчетливо, хотя пунктирно намечена другая линия: Лопахин, “как родную, больше, чем родную”, любит Раневскую. Это показалось бы нелепым, немыслимым Раневской и всем окружающим, да и сам он, видимо, до конца не осознает своего чувства. Но достаточно проследить, как ведет себя Лопахин, скажем, во втором действии, после того, как Раневская говорит ему, чтобы он сделал предложение Варе. Именно после этого он с раздражением говорит о том, как хорошо было раньше, когда мужиков можно было драть, начинает бестактно поддразнивать Петю. Все это — результат спада в его настроении после того, как он ясно видит, что Раневской и в голову не приходит всерьез принимать его чувства. И дальше в пьесе еще несколько раз будет прорываться эта безответная нежность Лопахина. В ходе монологов персонажей “Вишневого сада” о неудавшейся жизни невысказанное чувство Лопахина может прозвучать как одна из самых щемящих нот спектакля (кстати, именно так был сыгран Лопахин лучшими исполнителями этой роди в спектаклях последних лет — Владимиром Высоцким и Андреем Мироновым).

Итак, уже все эти внешние приемы организации материала (характер диалога, события, развертывания действия) Чехов настойчиво повторяет, обыгрывает — и в них проявляется его представление о жизни.

Но еще более отличает пьесы Чехова от предшествующей драматургии характер конфликта.

Так, в пьесах Островского конфликт проистекает по преимуществу из различий в сословном положении героев — богатых и бедных, самодуров и их жертв, обладающих властью и зависимых: первым, исходным двигателем действия у Островского является различие между персонажами (сословное, денежное, семейное), из которого проистекают их конфликты и столкновения. Вместо гибели в иных пьесах может быть, наоборот, торжество над самодуром, притеснителем, интриганом и т. п. Развязки могут быть сколь угодно различны, но противопоставление внутри конфликта жертвы и притеснителя, стороны страдающей и стороны, причиняющей страдание, неизменно.

Не то у Чехова. Не на противопоставлении, а на единстве, общности всех персонажей строятся его пьесы.

Всмотримся пристальнее в текст “Вишневого сада”, в расставленные в нем автором настойчивые и ясные указания на смысл происходящего. Чехов последовательно уходит от традиционного формулирования авторской мысли “устами персонажа”. Указания на авторский смысл произведения, как обычно у Чехова, выражены прежде всего в повторениях.

В первом действии есть повторяющаяся фраза, которая на разные лады прилагается почти к каждому персонажу.

Любовь Андреевна, пять лет не видевшая свою приемную дочь, услышав, как та распоряжается по дому, говорит: “Ты все такая же, Варя”. И еще до этого замечает: “А Варя по-прежнему все такая же, на монашку похожа”. Варя, в свою очередь, грустно констатирует: “Мамочка такая же, как была, нисколько не изменилась. Если б ей волю, она бы все раздала”. В самом начале действия Лопахин задается вопросом: “Любовь Андреевна прожила за границей пять лет, не знаю, какая она теперь стала”. А спустя каких-нибудь два часа убеждается: “Вы все такая же великолепная”. Сама Раневская, войдя в детскую, иначе определяет свою постоянную черту: “Я тут спала, когда была маленькой… И теперь я как маленькая…” — но это то же признание: я такая же.

“Ты все такой же, Леня”; “А вы, Леонид Андреич, все такой же, как были”; “Опять ты, дядя!” — это Любовь Андреевна, Яша, Аня говорят по поводу неизменной велеречивости Гаева. А Фирс сокрушается, указывая на постоянную черту поведения своего барина: “Опять не те брючки надели. И что мне с вами делать!”

“Ты (вы, она) все такая (такой) же”. Это константа, обозначенная автором в самом начале пьесы. Это свойство всех действующих лиц, в этом они наперебой заверяют себя, друг друга.

“А этот все свое”, — говорит Гаев о Пищике, когда тот в очередной раз просит денег взаймы. “Ты все об одном…” — отвечает полусонная Аня на Дуняшино известие об очередном ее ухажере. “Уж три года как бормочет. Мы привыкли” — это о Фирсе. “Шарлотта всю дорогу говорит, представляет фокусы…”, “Каждый день случается со мной какое-нибудь несчастье” — это Епиходов.

Каждый герой ведет свою тему (иногда с вариациями): Епиходов говорит о своих несчастьях, Пищик — о долгах, Варя — о хозяйстве, Гаев неуместно впадает в патетику, Петя — в обличения и т.п. Постоянство, неизменность некоторых персонажей закреплены в их прозвищах: “двадцать два несчастья”, “вечный студент”. И самое общее, Фирсово: “недотепа”.

Когда повторение (наделение всех одинаковым признаком) столь многократно, как в первом действии “Вишневого сада”, что не может не бросаться в глаза, — это сильнейшее средство выражения авторской мысли.

Параллельно с этим повторяющимся мотивом, неотрывно от него, настойчиво и так же применительно ко всем повторяется еще один, как будто противоположный. Словно застывшие в своей неизменности персонажи то и дело говорят о том, сколько же изменилось, как бежит время.

“Когда вы уезжали отсюда, я была этакой…” — жестом указывает дистанцию между прошлым и настоящим Дуняша. Она как бы вторит воспоминанию Раневской о том, когда та “была маленькой”. Лопахин в первом же монологе сравнивает то, что было (“Помню, когда я был мальчонком лет пятнадцати… Любовь Андреевна, как сейчас помню, еще молоденькая…”) и что стало теперь (“только что вот богатый, денег много, а ежели подумать и разобраться…”). “Когда-то…” — начинает вспоминать Гаев, тоже о детстве, и заключает: “…а теперь мне уже пятьдесят один год, как это ни странно…” Тема детства (безвозвратно ушедшего) или родителей (умерших или забытых) повторяется на разные лады также и Шарлоттой, и Яшей, и Пищиком, и Трофимовым, и Фирсом. Древний Фирс, как живой исторический календарь, то и дело от того, что есть, возвращается к тому, что “бывало”, что делалось “когда-то”, “прежде”.

Ретроспектива — от настоящего в прошлое — открывается почти каждым действующим лицом, хотя и на разную глубину. Фирс уже три года бормочет. Шесть лет назад умер муж и утонул сын Любови Андреевны. Лет сорок-пятьдесят назад помнили еще способы обработки вишни. Ровно сто лет назад сделан шкаф. И о совсем седой старине напоминают камни, бывшие когда-то могильными плитами… В другую сторону, от настоящего в будущее, открывается перспектива, но тоже на различную даль для разных персонажей: для Яши, для Ани, для Вари, для Лопахина, для Пети, для Раневской, даже для Фирса, заколоченного и забытого в доме.

“Да, время идет”, — замечает Лопахин. И это ощущение знакомо в пьесе каждому; это тоже константа, постоянное обстоятельство, от которого зависит каждый из персонажей, что бы он о себе и о других ни думал и ни говорил, как бы себя и свой путь ни определял. Песчинками, щепками в потоке времени суждено быть каждому.

И еще один повторяющийся, охватывающий всех персонажей мотив. Это тема растерянности, непонимания перед лицом безжалостно бегущего времени.

В первом действии таковы недоуменные вопросы Раневской. Для чего смерть? Отчего старимся? Почему все уходит без следа? Почему забывается все, что было? Почему время грузом ошибок и несчастий, как камень, ложится на грудь и плечи? Дальше по ходу пьесы ей вторят все остальные. Растерян в редкие минуты раздумий, хотя и неисправимо беспечен Гаев. “Кто я, зачем я, неизвестно”, — недоуменно говорит Шарлотта. Свое недоумение у Епиходова: “…никак не могу понять направления, чего мне собственно хочется, жить мне или застрелиться…” Для Фирса прежний порядок был понятен, “а теперь все враздробь, не поймешь ничего”. Казалось бы, для Лопахина яснее, чем для остальных, ход и положение вещей, но и он признается, что ему лишь иногда “кажется”, будто он понимает, для чего существует на свете. Закрывают глаза на свое положение, не хотят понять его Раневская, Гаев, Дуняша.

Кажется, что многие персонажи все-таки противостоят друг другу и можно выделить в чем-то контрастные пары. “Я ниже любви” Раневской и “мы выше любви” Пети Трофимова. У Фирса все лучшее в прошлом, Аня безоглядно устремлена в будущее. У Вари старушечий отказ от себя ради родных, имение ею держится, у Гаева чисто детский эгоизм, он “проел” имение на леденцах”. Комплекс неудачника у Епиходова и наглого завоевателя — у Яши. Герои “Вишневого сада” часто сами противопоставляют себя друг другу.

Шарлотта: “Эти умники все такие глупые, не с кем мне поговорить”. Гаев высокомерен по отношению к Лопахину, к Яше. Фирс поучает Дуняшу. Яша, в свою очередь, мнит себя выше и просвещеннее остальных. А сколько непомерной гордости в словах Пети: “И все, что так высоко цените вы все, богатые и нищие, не имеет надо мной ни малейшей власти…” Лопахин правильно комментирует эту бесконечно повторяющуюся ситуацию: “Мы друг перед другом нос дерем, а жизнь знай себе проходит”.

Герои убеждены в абсолютной противоположности своих “правд”. Автор же каждый раз указывает на общность между ними, на скрытое сходство, которого они не замечают или с возмущением отвергают.

Разве Аня не повторяет во многом Раневскую, а Трофимов не напоминает часто недотепу Епиходова, а растерянность Лопахина не перекликается с недоумением Шарлотты? В пьесе Чехова принцип повторения и взаимоотражения персонажей является не избирательным, против одной группы направленным, а тотальным, всеохватывающим. Непоколебимо стоять на своем, быть поглощенным своей “правдой”, не замечая сходства с остальными, — у Чехова это выглядит как общий удел, ничем не устранимая особенность человеческого бытия. Само по себе это ни хорошо ни плохо: это естественно. Что получается от сложения, взаимодействия различных правд, представлений, образов действия, — вот что изучает Чехов.

Все взаимоотношения героев освещены светом единого понимания. Дело не просто в новых, усложняющихся акцентах в старом конфликте. Нов сам конфликт: видимая противоположность при скрытом сходстве.

Не меняющиеся (держащиеся каждый за свое) люди на фоне поглощающего все и всех времени, растерянные и не понимающие хода жизни… Это непонимание выявляется в отношении к саду. Каждый вносит свой вклад в конечную его судьбу.

Прекрасный сад, на фоне которого показаны герои, не понимающие хода вещей или понимающие его ограниченно, связан с судьбами нескольких их поколений — прошлых, настоящих и будущих. Ситуация из жизни отдельных людей внутренне соотнесена в пьесе с ситуацией в жизни страны. Многогранно символическое наполнение образа сада: красота, прошлая культура, наконец, вся Россия… Одни видят сад таким, каким он был в невозвратимом прошлом, для других разговор о саде — только повод для фанаберии, третьи, думая о спасении сада, на деле губят его, четвертые гибель этого сада приветствуют…

ЖАНРОВОЕ СВОЕОБРАЗИЕ. КОМИЧЕСКОЕ В ПЬЕСЕ. Гибнущий сад и несостоявшаяся, даже незамеченная любовь — две сквозные, внутренне связанные темы — придают пьесе грустно-поэтический характер. Однако Чехов настаивал, что создал не “драму, а комедию, местами даже фарс”. Оставшись верным своему принципу наделять героев одинаково страдательным положением по отношению к непонимаемой ими жизни, скрытой общностью (что не исключает изумительного разнообразия внешних проявлений), Чехов нашел в своей последней великой пьесе совершенно особую жанровую форму, адекватную этому принципу.

Однозначному жанровому прочтению — только печальному или только комическому — пьеса не поддается. Очевидно, что Чехов осуществил в своей “комедии” особые принципы соединения драматического и комического.

В “Вишневом саде” комичны не отдельные персонажи, такие, как Шарлотта, Епиходов, Варя. Непониманием друг друга, разнобоем мнений, алогизмом умозаключений, репликами и ответами невпопад — подобными несовершенствами мышления и поведения, дающими возможность комического представления, наделены все герои.

Комизм сходства, комизм повторения — основа комического в “Вишневом саде”. Все по-своему смешны, и все участвуют в печальном событии, ускоряют его наступление — вот чем определяется соотношение комического и серьезного в чеховской пьесе.

Чехов ставит всех героев в положение постоянного, непрерывного перехода от драматизма к комизму, от трагедии к водевилю, от пафоса к фарсу. В этом положении находится не одна группа героев в противовес другой. Принцип такого беспрерывного жанрового перехода имеет в “Вишневом саде” всеобъемлющий характер. То и дело в пьесе происходит углубление смешного (ограниченного и относительного) до сочувствия ему и обратно — упрощение серьезного до смешного.

Пьесу, рассчитанную на квалифицированного, искушенного зрителя, способного уловить ее лирический, символический подтекст, Чехов насытил приемами площадного театра, балагана: падениями с лестниц, обжорством, ударами палкой по голове, фокусами и т.д. После патетических, взволнованных монологов, которые есть практически у каждого персонажа пьесы — вплоть до Гаева, Пищика, Дуняши, Фирса, — сразу следует фарсовое снижение, затем вновь появляется лирическая нота, позволяющая понять субъективную взволнованность героя, и опять его самопо-глощенность оборачивается насмешкой над ним (так построен и знаменитый монолог Лопахина в третьем действии: “Я купил!..”).

К каким же выводам ведет Чехов столь нетрадиционными путями?

А.П. Скафтымов в своих работах показал, что основным объектом изображения в “Вишневом саде” автор делает не кого-либо из персонажей, а устройство, порядок жизни. В отличие от произведений предшествующей драматургии в пьесе Чехова не сам человек является виновником своих неудач и не злая воля другого человека виновата. Виноватых нет, “источником печального уродства и горькой неудовлетворенности является само сложение жизни”.

Но разве Чехов снимает ответственность с героев и перелагает ее на “сложение жизни”, существующее вне их представлений, поступков, отношений? Предприняв добровольное путешествие на каторжный остров Сахалин, он говорил об ответственности каждого за существующий порядок, за общий ход вещей: “Виноваты все мы”. Не “виноватых нет”, а “виноваты все мы”.

ОБРАЗ ЛОПАХИНА. Известна та настойчивость, с которой Чехов указывал на роль Лопахина как на центральную в пьесе. Он настаивал, чтобы Лопахина играл Станиславский. Он не раз подчеркивал, что роль Лопахина — “центральная”, что “если она не удастся, то значит и пьеса вся провалится”, что сыграть эту роль может только первоклассный актер, “только Константин Сергеевич”, а просто талантливому актеру она не под силу, он “проведет или очень бледно, или сбалаганит”, сделает из Лопахина “кулачка… Ведь это не купец в пошлом смысле этого слова, надо сие понимать”. Чехов предостерегал против упрощенного, мелкого понимания этого образа, очевидно, дорогого ему.

Попытаемся понять, что в самой пьесе подтверждает убежденность драматурга в центральном положении роли Лопахина среди других ролей.

Первое, но не единственное и не самое главное — это значительность и необычайность самой личности Лопахина.

Ясно, что Чехов создал нетрадиционный для русской литературы образ купца. Делец, и очень удачливый, Лопахин при этом — человек “с душой артиста”. Когда он говорит о России, это звучит как признание в любви к родине. Его слова напоминают гоголевские лирические отступления в “Мертвых душах”, чеховские лирические отступления в повести “Степь” о богатырском размахе русской степной дороги, которой к лицу были бы “громадные, широко шагающие люди”. И самые проникновенные слова о вишневом саде в пьесе — не следует упускать это из виду — принадлежат именно Лопахину: “имение, прекрасней которого нет на свете”.

В образ этого героя — купца и в то же время артиста в душе — Чехов внес черты, характерные для известной части русских предпринимателей, оставивших заметный след в истории русской „культуры на рубеже XIX и XX вв. Это и сам Станиславский (владелец фабрики Алексеев), и миллионер Савва Морозов, давший деньги на строительство Художественного театра, и создатели картинных галерей и театров Третьяков, Щукин, Мамонтов, и издатель Сытин… Художественная чуткость, бескорыстная любовь к прекрасному причудливо сочетались в натурах многих из этих купцов с характерными чертами дельцов и стяжателей. Не делая Лопахина похожим ни на одного из них в отдельности, Чехов вносит в характер своего героя черты, объединяющие его со многими из этих предпринимателей.

И конечная оценка, которую Петя Трофимов дает своему, казалось бы, антагонисту (“Как-никак, все-таки я тебя люблю. У тебя тонкие, нежные пальцы, как у артиста, у тебя тонкая, нежная душа…”), находит известную параллель в отзыве Горького о Савве Морозове: “И когда я вижу Морозова за кулисами театра, в пыли и трепете за успех пьесы — я готов ему простить все его фабрики, в чем он, впрочем, не нуждается, я его люблю, ибо он бескорыстно любит искусство, что я почти осязаю в его мужицкой, купеческой, стяжательной душе”. К.С. Станиславский завещал будущим исполнителям Лопахина придать ему “размах Шаляпина”.

Разбивка сада на дачные участки — идея, которой одержим Лопахин, — это не просто уничтожение вишневого сада, а его переустройство, устройство, так сказать, общедоступного вишневого сада. С тем прежним, роскошным, служившим лишь немногим садом этот новый, поредевший и доступный любому за умеренную плату лопахинский сад соотносится как демократическая городская культура чеховской эпохи с дивной усадебной культурой прошлого.

Чехов предложил образ явно нетрадиционный, неожиданный для читателя и зрителя, разбивающий устоявшиеся литературные и театральные каноны.

С Лопахиным связана и основная сюжетная линия “Вишневого сада”. Нечто, ожидаемое и подготавливаемое в первом действии (спасение сада), в результате ряда обстоятельств оборачивается чем-то прямо противоположным в последнем действии (сад рубят). Лопахин вначале искренно стремится спасти сад для Любови Андреевны, в конце же “нечаянно” завладевает им сам.

Но в конце пьесы Лопахин, достигнувший успеха, показан Чеховым отнюдь не как победитель. Все содержание “Вишневого сада” подкрепляет слова этого героя о “нескладной, несчастливой жизни”, которая “знай себе проходит”. В самом деле, человек, который один способен по-настоящему оценить, что такое вишневый сад, своими руками должен губить его (ведь других выходов из сложившейся ситуации нет). С беспощадной трезвостью показывает Чехов в “Вишневом саде” фатальное расхождение между личными хорошими качествами человека, субъективно добрыми его намерениями и результатами его социальной деятельности. И личного счастья Лопахину не дано.

Пьеса начинается с того, что Лопахин одержим мыслью о спасении вишневого сада, а в итоге все получается не так: сад он не спас для Раневской, как хотел, а его удача оборачивается насмешкой над лучшими надеждами. Почему это так — не в силах понять сам герой, не мог бы этого объяснить никто из окружающих.

Словом, именно с Лопахиным в пьесу входит одна из давних и основных тем творчества Чехова — враждебность, непосильная сложность, непонятность жизни для обыкновенного (“среднего”) русского человека, кем бы он ни был (вспомним Ионьиа). В образе Лопахина Чехов остался до конца верен этой своей теме. Это один из героев, стоящих на главной линии чеховского творчества, находящийся в родстве со многими из персонажей в предшествующих произведениях писателя.

СИМВОЛИКА. “Отдаленный, точно с неба, звук лопнувшей струны, замирающий, печальный”, стук топора, возвещающий о гибели сада, как и сам образ вишневого сада, воспринимались современниками как глубокие и емкие символы.

Чеховская символика отличается от понятия символа в художественных произведениях и теориях символизма. У него даже самый таинственный звук — не с неба, а “точно с неба”. Дело не только в том, что Чехов оставляет возможность реального объяснения (“…где-нибудь в шахтах сорвалась бадья. Но где-нибудь очень далеко”). Происхождение звука герои объясняют, может быть, и неверно, но ирреальное, мистическое здесь не требуется. Тайна есть, но это тайна, порожденная причиной земной, хотя и неведомой героям или неверно ими понятой, не осознаваемой вполне.

Вишневый сад и его гибель символически многозначны, не сводимы к видимой реальности, но здесь нет мистического или ирреального наполнения. Чеховские символы раздвигают горизонты, но не уводят от земного. Сама степень освоения, осмысления бытового в произведениях Чехова такова, что в них просвечивает бытийное, общее и вечное.

Таинственный звук, дважды упоминаемый в “Вишневом саде”, Чехов действительно слышал в детстве. Но, помимо реального предшественника, можно вспомнить и одного литературного предшественника. Это звук, который слышали мальчики в тургеневском рассказе “Бежин луг”. Об этой параллели напоминают сходство обстановки, в которой слышится непонятный звук, и настроения, которые он вызывает у героев рассказа и пьесы: кто-то вздрагивает и пугается, кто-то задумывается, кто-то реагирует спокойно и рассудительно.

Тургеневский звук в “Вишневом саде” приобрел новые оттенки, стал подобен звуку лопнувшей струны. В последней пьесе Чехова в нем соединилась символика жизни и родины, России: напоминание о ее необъятности и о времени, протекающем над ней, о чем-то знакомом, вечно звучащем над русскими просторами, сопровождающем бесчисленные приходы и уходы все новых поколений.

В своей последней пьесе Чехов запечатлел то состояние русского общества, когда от всеобщего разъединения, слушания только самих себя до окончательного распада и всеобщей вражды оставался лишь шаг. Он призвал не обольщаться собственным представлением о правде, не абсолютизировать многие “правды”, которые на самом деле оборачиваются “ложными представлениями”, осознать вину каждого, ответственность каждого за общий ход вещей. В чеховском изображении российских исторических проблем человечество увидело проблемы, касающиеся всех людей в любое время, во всяком обществе.

Впервые А.П. Чехов сообщил о начале работы над новой пьесой в 1901 году в письме своей супруге О.Л. Книппер- Чеховой. Работа над пьесой продвигалась очень трудно, это было вызвано тяжелой болезнью Антона Павловича. В 1903 году она была завершена и представлена руководителям Московского художественного театра. В 1904 году состоялась премьера пьесы. И с этого момента пьесу «Вишневый сад» анализируют и критикуют уже на протяжении ста лет.

Пьеса «Вишневый сад» стала лебединой песней А.П. Чехова. В ней заключены размышления о будущем России и ее людях, копившиеся в его мыслях годами. А само художественное своеобразие пьесы стали вершиной творчества Чехова-драматурга, еще раз показав, почему именно его считают новатором, вдохнувшего в весь русский театр новую жизнь.

Тема пьесы

Темой пьесы «Вишневый сад» послужила ситуация продажи с аукциона родового гнезда обедневших дворян. К началу ХХ века такие истории были не редкостью. Аналогичная трагедия произошла и в жизни Чехова, их дом, вместе с лавкой отца был продан за долги еще в 80х годах ХIХ века, и это оставило неизгладимый след в его памяти. И уже, будучи состоявшимся писателем, Антон Павлович пытался понять психологическое состояние людей, лишавшихся своего дома.

Действующие лица

При анализе пьесы «Вишневый сад» А.П. Чехова традиционно героев делят на три группы, беря в основу их временную принадлежность. К первой группе, представляющее прошлое, относятся аристократы Раневская, Гаев и их старый лакей Фирс. Вторая группа в лице купца Лопахина, ставшим представителем времени настоящего. Ну и третья группа- это Петя Трофимов и Аня, они будущее.
Четкого разделение героев на главных и второстепенных у драматурга нет, так же как и на строго отрицательных или положительных. Именно такое представление персонажей – одно из новшеств и особенностей чеховских пьес.

Конфликт и развитие сюжета пьесы

Открытого конфликта в пьесе нет, и это еще одна особенность драматургии А.П. Чехова. А на поверхности находиться продажа имения с огромным вишневым садом. И на фоне этого события можно разглядеть противостояние ушедшей эпохи новым явлениям в обществе. Разорившиеся дворяне упорно держатся за свою собственность, не в силах предпринять реальные шаги к ее спасению, а предложение получать коммерческую прибыль, путем сдачи земли в аренду дачникам для Раневской и Гаева неприемлемо. Анализируя произведение «Вишневый сад» А.П. Чехова можно говорить о временном конфликте, в котором прошлое сталкивается с настоящим, а настоящее с будущим. Сам по себе конфликт поколений отнюдь не нов для русской литературы, но никогда раньше он не раскрывался на уровне подсознательного предчувствия изменения исторического времени, так ясно ощущаемые Антоном Павловичем. Он хотел заставить зрителя или читателя задуматься о своем месте и роли в этой жизни.

Пьесы Чехова очень сложно делить на фазы развития драматического действия, ведь он старался приблизить разворачивавшееся действие к реальности, показывая будни своих героев, из которых и состоит большая часть жизни.

Экспозицией можно назвать беседу Лопахина с Дуняшей, ожидающих приезда Раневской, и почти сразу же выделяется завязка пьесы, заключающаяся в проговаривании видимого конфликта пьесы – продажа имения на аукционе за долги. Перипетии пьесы заключаются в попытках убедить хозяев сдавать землю в аренду. Кульминация- известие о покупке имения Лопахиным ну и развязка- это отъезд всех героев из опустевшего дома.

Композиция пьесы

Пьеса «Вишневый сад» состоит из четырех действий.

В первом действии происходит знакомство со всеми героями пьесы. Анализируя первое действие «Вишневого сада», стоит отметить, что внутреннее содержание персонажей передается через отношение к старому вишневому саду. И здесь же начинается один из конфликтов всей пьесы – противоборство прошлого и настоящего. Прошлое представлено братом и сестрой Гаевым и Раневской. Для них сад и старый дом – это напоминание и живой символ их прежней беспечной жизни, в которой они были богатыми аристократами, владеющими огромным имением. Для Лопахина же, который противопоставлен им, обладание садом – в первую очередь возможность получить прибыль. Лопахин делает Раневской предложение, приняв которое, она может спасти поместье, и просит обедневших помещиков подумать над ним.

Анализируя второе действие «Вишневого сада», необходимо обратить внимание, что хозяева и слуги гуляют не по прекрасному саду, а в поле. Отсюда можно сделать вывод, что сад находится в абсолютно запущенном состоянии, и по нему просто невозможно пройти. Это действие прекрасно раскрывает представление Пети Трофимова о том, каким должно быть будущее.

В третьем действии пьесы наступает кульминация. Поместье продано, и новым хозяином становится Лопахин. Несмотря на удовлетворение от сделки, Лопахин опечален тем, что судьбу сада должен решать он. А значит, сад будет уничтожен.

Четвертое действие: родовое гнездо опустело, некогда единая семья распадается. И так же, как сад вырубается под корень, так и эта фамилия остается без корней, без пристанища.

Авторская позиция в пьесе

Несмотря на кажущийся трагизм происходящего, герои у самого автора не вызывали никакого сочувствия. Он считал их недалекими людьми, неспособными к глубоким переживаниям. Эта пьеса стала больше философским размышлением драматурга о том, что ждет Россию в недалеком будущем.

Очень своеобразна жанровая принадлежность пьесы. Чехов назвал «Вишневый сад» комедией. Первые постановщики увидели в ней драму. А многие критики сошлись во мнении, что «Вишневый сад» – это лирическая комедия.

Тест по произведению

Никакие другие пьесы не западают так глубоко в душу, как творения А. П. Чехова. Его драматургия воистину уникальна и едва ли имеет аналоги в русской литературе. Драмы Чехова наравне с социальными проблемами затрагивают тайны человеческой души и смысл жизни. Пьеса «Вишнёвый сад» является одним из самых узнаваемых творений Чехова. Эта книга стала важным этапом в его творчестве, прославив писателя на всю Россию.

Чехов принялся за создание пьесы в 1901 году. Замысел пьесы «Вишневый сад» Чехову подсказала сама окружавшая его действительность. В те времена продажи дворянских усадеб за долги были частым явлением. Свой вклад внесли и личные переживания писателя. Когда-то его семья сама была вынуждена продавать дом из-за долгов и срочно переезжать. Так что Чехов не понаслышке знал о том, что чувствовали его персонажи.

Работа над пьесой шла очень тяжело. Чехову очень мешала болезнь. Как и в случае с другими своими творениями, он стремился максимально точно раскрыть характеры своих героев и идею произведения, для чего написал огромное количество писем актёрам и режиссёрам.

Творческая история пьесы «Вишневый сад» началась с намерения создать веселое произведение. После написания «Трех сестер» автор хотел переменить направленность своей драмы:

«Следующая пьеса, которую я напишу, будет непременно смешная, очень смешная, по крайней мере по замыслу». (из письма к О. Книппер)

Несмотря на плохое самочувствие, он все же пришел на премьеру спектакля и был награжден громовыми аплодисментами: собравшиеся зрители сполна оценили пьесу.

Жанр и направление: комедия или драма?

«Вишнёвый сад» можно смело отнести к литературному направлению реализма. Автор стремится создать как можно более достоверную атмосферу. Его персонажи натуралистичны и естественны, окружение подано приземлённо и буднично. Описываемые события типичны и реалистичны. Однако некоторые черты указывают на то, что пьеса была написана в эпоху модернизма. Она принадлежала к новому явлению в театре того времени — театру абсурда. Именно поэтому герои не говорят между собой, в драме почти нет диалогов, а то, что ими кажется, больше похоже на отрывистые реплики, брошенные в пустоту. Многие герои говорят сами с собой, и этот прием показывает пошлость и тщету их жизни. Они заперты в себе и одиноки настолько, что даже не слышат друг друга. Экзистенциальный смысл многих монологов также указывает на новаторство Чехова.

На модернистскую природу указывают и жанровое своеобразие пьесы «Вишневый сад». Авторское определение жанра расходится с общепринятым. Сам Чехов определял своё творение как комедию. Однако прочитавшие произведение Немирович-Данченко и Станиславский ничего комического в пьесе не нашли, а даже, наоборот, отнесли её к жанру трагедии. На сегодняшний день «Вишнёвый сад» принято характеризовать как трагикомедию. В основе повествования лежит напряжённый момент жизни, порождающий конфликт и раскрывающий характер героев через поступки, но для пьесы характерно сочетание трагичных и комичных элементов.

Комическое и трагическое начала проявляются в деталях. Так, наряду с трагической героиней Раневской есть Яша, комедийный персонаж. Это лакей, который после нескольких лет службы в Париже зазнался и стал считаться заграничным барином. Он клеймит Россию и «невежество» народа, к которому сам принадлежит. Его реплики всегда некстати. В пьесе есть и его антипод — грустный клоун конторщик, который вечно поскальзывается и попадает в нелепые ситуации.

Смысл названия

Символическое название пьесы «Вишневый сад» несёт в себе особый смысл. Вишнёвый сад в пьесе обозначает собой уходящую эпоху помещичьего дворянства. Выбранное автором название позволяет посредством языка символов выразить главную идею всей пьесы оригинально и не очевидно. Сад — это Россия, которая попадает в руки нового господствующего класса — купечества. Инфантильное и жалкое дворянство теряет страну и доживает свой век зарубежом. Таким образом, в заглавии отражена тревога автора за будущее страны. Буржуазия не считается с ностальгией дворянства и рубит прежние устои на корню, но что она сможет предложить взамен?

Характерно то, что Чехов долго думал над ударением. Сначала он назвал пьесу «Вишневый сад» с ударением на букву «и», однако потом поменял название на «Вишнёвый сад». Слово «вишневый» у писателя ассоциировалось с сельским хозяйством, тогда как слово «вишнёвый», по его мнению, лучше отражало поэзию былой барской жизни.

Композиция и конфликт

Основной конфликт в пьесе «Вишневый сад» — это противостояние прошлого, настоящего и будущего. Это война эпох, сословий, мировоззрений, в которой нет победы и поражения, но есть неумолимые законы: вчерашний день уступает место нынешнему дню, но и его век краток.

Особенности конфликта в пьесе «Вишневый сад» заключаются в его неоднозначности. Писатель не стремится занять чью-любо сторону, разговоры персонажей лишены экспрессии и вычурности. Постепенно личный конфликт между персонажами превращается в их противостояние не друг с другом, а самим временем и изменяющимся миром. Внутренний конфликт каждого из них преобладает над внешним. Так, радость Лопахина омрачается его ограниченностью и психологическим рабством: он не может сделать предложениеВаре и буквально бежит в Харьков. Сословные барьеры пали вокруг него, но не внутри. В этом и заключается своеобразие конфликта в пьесе «Вишневый сад».

  1. Первое действие отведено под экспозицию, в которой нам представляют основных персонажей.
  2. Во втором действии происходит завязка – оформляется основной конфликт.
  3. Третье действие заканчивается кульминацией.
  4. Четвёртое действие – финал, который завершает все сюжетные линии.

Главной особенностью композиции «Вишнёвого сада» можно считать отсутствие в нём ярких сцен и бурного действия. Даже самые важные события подаются относительно спокойно и буднично.

Суть

Знатная дворянка, Любовь Раневская возвращается в родное имение после долгого пребывания во Франции. По возвращению домой она узнаёт, что имение с дорогим ей вишнёвым садом в скором времени будет продано за долги.

Молодой предприниматель, Лопахин, предлагает Раневской план по спасению имения (сдавать в аренду дачные участки), но она не воспринимает происходящее всерьёз и ждет чуда. Тем временем ее брат тщетно пытается набрать долгов, чтобы выкупить имение на торгах. Варя, приемная дочь Раневской, экономит на всем и постепенно превращается в наемную работницу в своем же доме. Анна, родная дочь, слушает возвышенные речи Пети Трофимова и не хочет спасать сад. Жизнь в доме идёт своим чередом. Лопахина всё так же игнорируют, брат Раневской – Гаев, обещает спасти имение, но так ничего и не предпринимает.

В конце концов, дом уходит с молотка, его покупает Лопахин. Он планирует вырубить вишнёвый сад и снести усадьбу. Гаев устраивается на работу в банке, Раневская уезжает обратно во Францию, Аня поступает в гимназию, Варя — в экономки к соседям, а в покинутом поместье остаётся только забытый всеми старый лакей Фирс.

Главные герои и их характеристика

Система образов в пьесе «Вишневый сад» делится на три вида героев: люди прошлого, настоящего и будущего. Подробнее о делении персонажей на три поколения Многомудрый Литрекон написал в , чтобы не перегружать разбор. Образы героев охарактеризованы в таблице:

герои характеристика отношение к вишневому саду
люди прошлого образованные, деликатные, изящные, но бездеятельные, инфантильные и эгоистичные люди. исключением является лишь фирс — он просто преданный слуга своих господ. любят, но не могут спасти
любовь андреевна раневская

помещица. уже не молодая женщина. вышла замуж за человека не дворянского происхождения, который наделал много долгов и умер от пьянства. из-за него она рассорилась с родными и потеряла поддержку с их стороны. сын раневской после смерти мужа утонул в реке. позже она связалась с другим мужчиной, который окончательно её разорил. она же из-за разочарований пыталась отравиться. это сентиментальная, «порочная» и нерасторопная женщина, которая вечно всем уступает и не умеет отказывать. слезлива, инфантильна, ранима, чувствительна и апатична. не умеет вести хозяйство и распоряжаться деньгами. она сорит ими и не видит всего ужаса своего положения, а в финале и вовсе возвращается к любовнику.

в вишнёвом саду видела своё счастливое беззаботное детство.
леонид андреевич гаев

брат раневской. дворянин. всю жизнь прожил в семейном имении. не имеет ни жены, ни детей. не работает. всё время живёт в долг. постоянно мечтает и планирует что-то, но ничего не делает. умеет говорить красивые, но пустые речи. сплетник и интриган. втайне он винит сестру за то, что она вела себя «не добродетельно», что навлекло на них гнев богатых родственников. себя же он ни в чем не винит, ведь его лень, инфантильность и тяга сорить деньгами были нормой для дворянской среды. никто не воспринимает его всерьёз. в финале он просто принимает должность в банке и смиряется с судьбой.

вишнёвый сад значил для него так же много, как и для раневской, но он также не сделал практически ничего, чтобы его спасти.
фирс старый лакей в поместье раневской. заботился о гаеве и его сестре с самого детства. добр и услужлив по отношению к своим хозяевам, до сих пор бегает за гаевым в надежде укутать его потеплее. самым ужасным событием в своей жизни считает отмену крепостного права. в финале все забывают о нём, старик остаётся в полном одиночестве в покинутом всеми доме. фирс посвятил всю жизнь этому поместью и его господам, поэтому он остается вместе с домом до конца.
люди настоящего хозяева жизни, богачи, которые не могут избавиться от комплекса раба из-за низкого социального статуса предков. это рациональные, деятельные, практичные люди, но они все равно несчастны. пытаются извлечь выгоду любой ценой
ермолай алексеевич лопахин купец. сын крепостного крестьянина, который служил гаевым. умный, ироничный, практичный и расторопный человек, при этом не имеет образования. плохо пишет. трудолюбив и амбициозен. благожелательно настроен по отношению к раневской и её близким. внутренне он зажат и несвободен, ему постоянно кажется, что он недостаточно образован и тактичен. он даже стесняется сделать предложение дочери раневской, потому что втайне не считает себя ровней им. покупает имение на аукционе и уничтожает его. это месть за рабство его предков. в душе ненавидит поместье и вишнёвый сад, так как они напоминают ему о его низком происхождении.
люди будущего новое поколение людей, которые хотят посадить новый сад и начать деятельную и честную жизнь вдали от прошлого. предчувствуют счастье вдали и хотят учиться, развиваться и трудиться. равнодушны

к утрате сада (все, кроме вари)

аня дочь раневской. юная, утонченная и красивая девушка, мечтательная и наивная. она любит свою семью и переживает за мать и ее финансовое положение, но под влиянием пети пересматривает свое отношение к саду и ситуации в целом. она хочет трудиться и добиться всего самостоятельно. в финале она уезжает учиться, чтобы потом начать работать и обеспечивать маму. ее целеустремленность и чистота становятся символом надежды автора на счастливое будущее россии. аня не жалеет поместье и хочет посадить свой сад, лучше прежнего.
петя трофимов «вечный студент». это умный и рассудительный молодой человек, но при этом очень бедный и не имеющий даже дома. он говорит резко, ничего не утаивает, но на ответные упреки обижается. он горд, честен, принципиален, но в его поступках не видно того труда, к которому он так пламенно всех призывает. все его речи заканчиваются речами, и даже раневская замечает, что студент даже доучиться не может, а ведь ему скоро 30. он любит аню, но при этом говорит, что они «выше любви». он равнодушен к вишневому саду и хочет изменить сложившуюся систему, считая владения раневской незаконным следствием эксплуатации крестьян.
варя приемная дочь раневской. трудолюбивая, скромная, но огрубевшая от несчастной жизни девушка. она богомольна, но в то же время очень зависима от денег. в попытках сэкономить она кормит старых слуг одним горохом и постоянно переживает о том, что мать транжирит все до копейки. влюблена в лопахина, но не получает от него предложения, поэтому еще больше замыкается в себе и пытается заменить семью работой по дому. в финале она поступает на службу к другим помещикам экономкой. она хочет сохранить вишневый сад и отдает последнее, лишь бы предотвратить его продажу. всю свою жизнь она посвятила спасению этого дома и хозяйству.
внесценические персонажи

эти герои не появляются на сцене, но их упоминание сообщает нам дополнительные подробности о жизни главных действующих лиц. так, любовник раневской и его отношение к ней — это демонстрация слабоволия, безнравственности, эгоизма и ведомости дворянства, которое погрязло в праздности и удовольствиях, забыв о цене этих благ. ярославская тетушка проливает свет на биографию раневской: она необдуманно и легкомысленно вручила свою судьбу пьянице и кутиле против воли родителей, за что и была наказана их недоверием и презрением.

Образы героев в пьесе «Вишневый сад» являются символичными, то есть каждый из них обозначает и транслирует свою эпоху и свое сословие.

Темы

Тематика пьесы «Вишневый сад» уникальна, ведь обычно в реалистических пьесах не используется такое количество символов. Но модернизм сделал свое дело, и теперь в драме все не так однозначно, как кажется на первый взгляд.

  1. Счастье – Почти все персонажи пьесы стремятся к обретению счастья и гармонии. Однако в конечном итоге никто из них не достигает своей цели. Все они остаются несчастными страдающими людьми. В какой-то мере в этом виноват вишневый сад, ведь все эмоциональные связи героев с ним воспаляются как нервы: Гаев и Раневская рыдают от его потери, Лопахин мучается от его обретения, навсегда разлучаясь с Варей, Аня и Петя лишь предчувствуют счастье, но пока даже в их иллюзиях оно выглядит как новый вишневый сад.
  2. Тема времени – Персонажи борются не друг против друга, а с самим временем. Раневская и Гаев пытаются противостоять будущему, а Лопахин хочет победить прошлое. Все они в итоге терпят поражение. Раневская и Гаев теряют имение, а Лопахин не может избавиться от груза многовекового рабства.
  3. Прошлое – В глазах большей части персонажей прошлое походит на прекрасный далёкий сон, где всё было прекрасно, а люди жили в любви и гармонии. Даже Лопахин не может противиться чувству ностальгии по прошедшему.
  4. Настоящее – К моменту начала повествования почти все персонажи разочаровались в жизни. Окружающая действительность тяготит их, а будущее кажется неясным и жутким. Это относится и нынешнему хозяину жизни – Лопахину, который так же несчастен, как и все остальные.
  5. Будущее — молодые герои надеются на счастье в будущем, они предчувствуют его, и в этом предчувствии выражается вера автора в лучшее время, которое еще не наступило.
  6. Любовь – Любовь у Чехова приносит одни лишь беды. Раневская вышла замуж по любви, но жестоко ошиблась, разрушив свою жизнь и потеряв сына. Полюбив во второй раз, она попала под влияние негодяя и окончательно пустила свою жизнь под откос.
  7. Роль вишнёвого сада – Вишнёвый сад выступает в роли напоминания об ушедшей эпохи помещичьего дворянства. Для Раневской это символ счастливого беззаботного детства, а для Лопахина — напоминание рабском положении его предков.
  8. Дворянство – В пьесе Чехов изобразил представителей отмирающего класса дворянства со всеми их достоинствами и недостатками. Они образованы, духовно богаты и чувствительны, тактичны и деликатны, но их инфантильность, безответственность и лень поражают даже их самих. Они не привыкли работать, зато их терзает привычка к неоправданной роскоши. Порочность и эгоизм этих людей тоже являются следствиями их дворянских замашек. Жизнь в праздности не может быть нравственной.
  9. Семья – Отношения между родственниками едва ли можно назвать здоровыми. Любовь Андреева мила и обходительна, при этом абсолютно равнодушна к финансовому благополучию своих близких. Гаева в доме никто не воспринимает всерьёз, его постоянно просят помолчать. За внешней душевностью и благожелательностью есть лишь пустота и равнодушие.

Проблемы

Проблематика пьесы «Вишневый сад» — это острые социальные и философские вопросы, которые волновали и волнуют каждого мыслящего человека.

  1. Будущее России – Помещичье дворянство окончательно отходит на второй план. Теперь жизнь принадлежит предпринимателям из простого народа. Однако Чехов, по-видимому, сомневался, что вчерашние крепостные смогут построить новый справедливый мир. Они сравниваются с хищниками, которые рушат, но не строят. Будущее вишневого сада это доказывает: Лопахин вырубает его.
  2. Конфликт поколений – Раневская и Лопахин принадлежат к абсолютно разным эпохам, однако классического конфликта «отцов и детей» в пьесе не происходит. Чехов показывает, что в реальной жизни и старое и новое поколение одинаково несчастны.
  3. Разрушение дворянского гнезда — усадьба и сад были ценностью и гордостью всей губернии, а семья Раневских и Гаевых всегда владела ими. Но время беспощадно, и читатель невольно сопереживает даже не бывшим хозяевам сада, а самому поместью, ведь этой красоте суждено погибнуть безвозвратно.

Многомудрый Литрекон знает еще немало проблем из этой пьесы и может описать их, если это Вам нужно. Напишите в комментариях, чего не хватило этому разделу, и он дополнит.

Символика

Что символизирует вишневый сад? Для персонажей он является напоминанием о прошлом, но восприятие прошлого сильно розниться. Раневская и Гаев помнят своё беззаботную барскую жизнь, а Лопахин — несправедливость крепостного права. В то же время образ-символ вишневого сада в устах Пети Трофимова обретает иное значение — вся Россия. Поэтому молодые люди хотят посадить новый сад — то есть изменить страну к лучшему.

Большую роль в произведении играет и символика звука. Так, звук лопнувшей струны в финале символизирует окончательное отмирание старого мира. После него всем героям становится грустно, разговор прекращается. Это траур по старому миру.

Другие детали в пьесе «Вишневый сад» тоже говорят больше, чем реплики. Варя в негодовании бросает ключи от дома на пол, а Лопахин, не колеблясь, поднимает их и даже замечает смысл этого жеста. Именно так и переходила Россия из рук в руки: гордые и манерные дворяне бросали свое состояние, а купцы просто не брезговали поднять его с земли. Излишняя деликатность не мешала им работать и наживать деньги.

Когда Лопахин и Гаев возвратились с торгов, последний привез с собой анчоусы и другие лакомства. Даже в горе от потери сада он не мог изменить своим привычкам, а именно — растрате денег.

Смысл

В чем заключается основная идея пьесы? «Вишнёвый сад» отобразил окончательное крушение пережитков феодализма в России и приход капиталистического общества. Однако зритель едва ли почувствует ликование. Чехов всегда стоял выше социальных вопросов. Он показывает нам, что эра Лопахина, которая идёт вслед за эпохой Раневской, по большей части будет такой же печальной и бессмысленной.

Однако главная мысль пьесы «Вишневый сад» — не в безысходности жизни. Она заключается в том, что все равно есть надежда на лучшее будущее, и оно непременно наступит, если люди возьмут ситуацию в свои руки. Проблема дворян в том, что они не преумножали, а расхищали имущество предков. Проблема купцов в том, что они только лишь наживали, копили свое состояние, но не думали ни о чем другом. А вот люди будущего понимают, что нужно будет посадить сад заново, но только своим, а не чужим трудом.

«После лета должна быть зима, после молодости старость, за счастьем несчастье и наоборот; человек не может быть всю жизнь здоров и весел, его всегда ожидают потери, он не может уберечься от смерти, хотя бы был Александром Македонским, – и надо быть ко всему готовым и ко всему относиться как к неизбежно необходимому, как это ни грустно. Надо только по мере сил выполнить свой долг – и больше ничего».

Чему учит?

«Вишнёвый сад» показывает нам, что бывает, когда человек отворачивается от жизни, погружается в самого себя, начинает игнорировать настоящее, бояться будущего и мечтать о прошлом. Мораль пьесы заключается в том, что надо не только красиво говорить, но красиво поступать. Чехов воспевает честный труд, который придает смысл человеческой жизни.

Пьеса говорит нам о неоднозначности жизни, учит нас не делить мир только на чёрное и белое. Вывод Чехова — это необходимость созидания и гуманности для всех сословий. У него нет плохих классов или людей, у него есть несчастные люди, которым просто не хватает радости в жизни.

Критика

Пьеса была в целом восторженно принята современниками, однако единства мнений по поводу того, что хотел сказать Чехов, нет до сих пор, что весьма характерно для творчества писателя.

Российский драматург Владимир Тихонов, напротив, взглянул на пьесу более философски, отметив неоднозначность новой эпохи, которую несёт России Лопахин.

В.И. Немирович-Данченко вообще назвал сюжет пьесы вторичным и находил в ней «второй план» или «подводное течение». Герои Чехова не говорили то, что чувствовали, и мучительная недоговоренность действует и нагнетает обстановку за них. Об их эмоциях мы узнаем не прямо, а случайно и вскользь. В этом и заключается художественное своеобразие пьесы «Вишневый сад».

Новаторство пьесы подчеркивается ее неопределимым жанром, ведь многие литературоведы до сих пор спорят о том, что есть «Вишневый сад» — драма или комедия?

А.И. Ревякин пишет: «Признать «Вишневый сад» драмой – это значит признать переживания владельцев вишневого сада, Гаевых и Раневских, подлинно драматичными, способными вызывать глубокое сочувствие и сострадание людей, смотрящих не назад, а вперед, в будущее. Но этого в пьесе не могло быть и нет… Пьеса “Вишневый сад” не может быть признана и трагикомедией. Для этого ей не хватает ни трагикомических героев, ни трагикомических положений».

«Это не комедия, это трагедия… Я плакал, как женщина…» (К.С. Станиславский).

Значение пьесы «Вишневый сад» сложно переоценить. Несмотря на сложность драмы, она сразу же стала народным достоянием:

«Был я недавно на Волхове в одном запущенном старом дворянском гнезде. Хозяева разоряются и сами над собой подтрунивают: „у нас „Вишневый сад»!»…» (А. И. Куприн — А. П. Чехову, май 1904 г.)

«Пьеса Ваша для меня вдвойне интересна, так как мне, много вращавшемуся и вращающемуся в этой среде, приходится видеть падение помещичьей жизни, идущее crescendo к худу или добру „деревни» — еще большой вопрос…» (В. А. Тихонов (читатель из Рязани, врач) — А. П. Чехову, 24 января 1904 г.)

Особенности пьесы «Вишневый сад» состоят в неоднозначном и полноценном описании каждого героя. Все они люди, и у каждого есть достоинства и недостатки, даже выходящие за рамки сословной принадлежности:

Ю. И. Айхенвальд: «Только Чехов мог показать в Ермолае Лопахине не простого кулака, как это показывали в нем другие авторы только Чехов мог придать ему все те же облагораживающие черты раздумья и нравственной тревоги…»

Так, последняя пьеса Чехова стала прекрасным, но трагическим отражением жизни, которое никого не оставило безучастным. Каждый читатель видел себя в этом зеркале.

Рекомендуем также

«Вишневый сад» как вершина драматургии А. П. Чехова | сочинение, краткое содержание, анализ, биография, характеристика, тест, отзыв, статья, реферат, ГДЗ, книга, пересказ, сообщение, доклад, литература | Читать онлайн

Пьеса «Вишневый сад» была написана Чеховым в 1903 году, когда все сословия в России ощущали определенную неудовлетворенность жизнью, ждали крупных и решитель­ных общественных перемен. И в своем последнем произ­ведении Чехов размышляет о судьбе России, ее будущем. «Вишневый сад» называют лебединой песней писателя, и в этом произведении особенно полно проявилось его нова­торство.

Сюжет пьесы довольно несложен, поскольку все дей­ствия разворачиваются вокруг вопроса, кому достанется вишневый сад. Этот образ-символ сада объединяет вокруг себя героев пьесы, поскольку является своеобразным воп­лощением их прошлой, настоящей или будущей жизни. По мере развития сюжета постепенно раскрываются и ха­рактер персонажей пьесы, и эта неспешность, неторопли­вость позволяет автору показать внутреннюю конфликт­ность человеческой души.

У Раневской с вишневым садом связано все важное и значительное в ее личной жизни: воспоминания о матери и о своем детстве, о смерти любимого ребенка, о собствен­ной запутанности и поисках выхода: «Ведь я родилась здесь … здесь жили мои отец и мать, мой дед, я люблю этот дом, без вишневого сада я не понимаю своей жизни, и если уж так нужно продать, то продавайте и меня вместе с садом». Добрая, по-детски наивная и какая-то беспомощ­ная, Раневская, кажется, больше всех остальных обеспоко­ена продажей дома с садом за долги, но ни она, ни ее мечтательный и такой же сентиментальный брат Гаев не предпринимают решительно ничего, чтобы избежать этой продажи. Их поступки иногда нелепы, иногда забавны, но и им присуща особенность, свойственная почти всем геро­ям пьесы: органичное соединение комического и трагичес­кого. У Раневской и Гаева это происходит оттого, что они уже отжили свой век, их время заканчивается, и это мож­но почувствовать по их речи, поведению.

Сложен и противоречив образ Лопахина, который ста­новится новым хозяином сада и дома. Этому человеку присущи многие черты нового времени: деловая хватка, сметливость, сообразительность. Но он в то же время добр, умеет сопереживать, поскольку настойчиво предлагает Гаеву и Раневской единственный, на его взгляд, хоть и ко­щунственный для них, способ спасения родового имения: сад вырубить, а землю разбить на дачные участки. Имея «тонкую, нежную душу», Лопахин поневоле становится дель­цом, «хищным зверем», ведь его предки были крепостными, у него нет крепкой, надежной опоры под ногами, посколь­ку он сам отвечает за себя. Его надежда, его спасение — постоянный труд. Материал с сайта //iEssay.ru

Будущее представлено в пьесе в образах Пети Трофи­мова и Ани. Петя — честный, трудолюбивый студент, но он обладает, и комическими чертами. Не зря же его на­граждают прозвищами «недотепа», «облезлый барин». Од­нако именно он, со своими новыми взглядами, раскрывает Ане страшную и трагичную сторону поэзии вишневого сада, рассказывая о ее предках-крепостниках. И Аня принима­ет его сторону, готовясь к будущей борьбе и труду, которые помогут ей построить новую, лучшую жизнь: «Мы поса­дим новый сад, роскошнее этого… Здравствуй, новая жизнь!»

Все герои «Вишневого сада» изображены автором с лег­кой насмешкой, но без сарказма. Однако, несмотря на то что сам Чехов считал пьесу «комедией, местами даже фар­сом», в ней присутствуют и глубоко лирические, и социально-психологические, и остродраматические моменты, кото­рые заставляют нас временами воспринимать пьесу как трагедию. Но именно это и делает пьесу «Вишневый сад» не просто новаторской, но и вневременной, благодаря чему она и сегодня не сходит с подмостков театров.

Анализ комедии вишневый сад кратко. Анализ пьесы «вишневый сад» и ее композиция

«Вишневый сад» представляет собой одно из наиболее ярких и знаменитых драматических произведений двадцатого века. Сразу после того, как его написал Антон Павлович которого мы вам представим, был поставлен в Московском Художественном Театре. И по сей день эта пьеса не сходит с российских сцен.

Завязка пьесы основывается на том, что Любовь Раневская вместе со своей дочерью Анной возвращается из Парижа для продажи семейного имения. Причем героиня и ее брат, Гаев, выросли в этом месте и не хотят верить в необходимость расставания с ним.

Их знакомый, купец Лопахин, пытается предложить выгодное предприятие по вырубке сада и сдаче площади в аренду под дачные участки, о чем Раневская и Гаев не хотят слышать. Любовь Андреевна питает призрачные надежды на то, что имение еще можно спасти. В то время как она всю свою жизнь сорила деньгами, вишневый сад представляется ей более высокой ценностью. Но спасти его не удается, так как долги выплачивать нечем. Раневская на мели, а Гаев «имение на леденцах проел». Поэтому на аукционе Лопахин покупает-таки вишневый сад и, опьяненный своими возможностями, кричит об этом на семейном балу. Но жалеет Раневскую, которую доводит до слез известие о продаже имения.

После этого начинается вырубка вишневого сада и прощание героев друг с другом и со старой жизнью.

Мы привели здесь основную сюжетную линию и главный конфликт этой пьесы: поколение «старое», которое не желает прощаться с вишневым садом, но в то же время ничего не может ему дать, и поколение «новое», полное радикальных идей. Причем само имение олицетворяет здесь Россию, и именно для изображения современной ему страны написал Чехов «Вишневый сад». Краткое содержание этого произведения должно показать, что время помещичьей власти проходит, и с этим ничего нельзя сделать. Но есть и замена ему. Наступает «новое время» — и неизвестно, будет ли оно лучше или хуже прежнего. Автор оставляет концовку открытой, и мы не знаем, какая судьба ожидает имение.

В произведении также используются авторские ходы, позволяющие глубже понять атмосферу России того времени, какой ее видел Чехов. которого дает представление об основных проблемах пьесы, поначалу представляет собой чистую комедию, но ближе к концу в нем появляются элементы трагедии.

Также в пьесе царит атмосфера «всеобщей глухоты», которая даже подчеркивается физической глухотой Гаева и Фирса. Персонажи говорят для себя и ради себя, не слушая других. Поэтому реплики часто могут звучать не как ответ на поставленный вопрос, а как размышление персонажа вслух, что наиболее полно демонстрирует качества, которыми наделил его Чехов. «Вишневый сад», анализ которого предпринимался неоднократно, также глубоко символичен, а каждый герой представляет собой не конкретное лицо, а обобщенный характерный типаж представителей эпохи.

Чтобы понять это произведение, важно смотреть на него глубже, чем просто на последовательность действий. Только так можно услышать то, что хотел сказать Чехов. «Вишневый сад», краткое содержание его, сюжет и символика замечательно иллюстрируют взгляд автора на перемены в России того времени.

Впервые А.П. Чехов сообщил о начале работы над новой пьесой в 1901 году в письме своей супруге О.Л. Книппер- Чеховой. Работа над пьесой продвигалась очень трудно, это было вызвано тяжелой болезнью Антона Павловича. В 1903 году она была завершена и представлена руководителям Московского художественного театра. В 1904 году состоялась премьера пьесы. И с этого момента пьесу «Вишневый сад» анализируют и критикуют уже на протяжении ста лет.

Пьеса «Вишневый сад» стала лебединой песней А.П. Чехова. В ней заключены размышления о будущем России и ее людях, копившиеся в его мыслях годами. А само художественное своеобразие пьесы стали вершиной творчества Чехова-драматурга, еще раз показав, почему именно его считают новатором, вдохнувшего в весь русский театр новую жизнь.

Тема пьесы

Темой пьесы «Вишневый сад» послужила ситуация продажи с аукциона родового гнезда обедневших дворян. К началу ХХ века такие истории были не редкостью. Аналогичная трагедия произошла и в жизни Чехова, их дом, вместе с лавкой отца был продан за долги еще в 80х годах ХIХ века, и это оставило неизгладимый след в его памяти. И уже, будучи состоявшимся писателем, Антон Павлович пытался понять психологическое состояние людей, лишавшихся своего дома.

Действующие лица

При анализе пьесы «Вишневый сад» А.П. Чехова традиционно героев делят на три группы, беря в основу их временную принадлежность. К первой группе, представляющее прошлое, относятся аристократы Раневская, Гаев и их старый лакей Фирс. Вторая группа в лице купца Лопахина, ставшим представителем времени настоящего. Ну и третья группа- это Петя Трофимов и Аня, они будущее.
Четкого разделение героев на главных и второстепенных у драматурга нет, так же как и на строго отрицательных или положительных. Именно такое представление персонажей – одно из новшеств и особенностей чеховских пьес.

Конфликт и развитие сюжета пьесы

Открытого конфликта в пьесе нет, и это еще одна особенность драматургии А.П. Чехова. А на поверхности находиться продажа имения с огромным вишневым садом. И на фоне этого события можно разглядеть противостояние ушедшей эпохи новым явлениям в обществе. Разорившиеся дворяне упорно держатся за свою собственность, не в силах предпринять реальные шаги к ее спасению, а предложение получать коммерческую прибыль, путем сдачи земли в аренду дачникам для Раневской и Гаева неприемлемо. Анализируя произведение «Вишневый сад» А.П. Чехова можно говорить о временном конфликте, в котором прошлое сталкивается с настоящим, а настоящее с будущим. Сам по себе конфликт поколений отнюдь не нов для русской литературы, но никогда раньше он не раскрывался на уровне подсознательного предчувствия изменения исторического времени, так ясно ощущаемые Антоном Павловичем. Он хотел заставить зрителя или читателя задуматься о своем месте и роли в этой жизни.

Пьесы Чехова очень сложно делить на фазы развития драматического действия, ведь он старался приблизить разворачивавшееся действие к реальности, показывая будни своих героев, из которых и состоит большая часть жизни.

Экспозицией можно назвать беседу Лопахина с Дуняшей, ожидающих приезда Раневской, и почти сразу же выделяется завязка пьесы, заключающаяся в проговаривании видимого конфликта пьесы – продажа имения на аукционе за долги. Перипетии пьесы заключаются в попытках убедить хозяев сдавать землю в аренду. Кульминация- известие о покупке имения Лопахиным ну и развязка- это отъезд всех героев из опустевшего дома.

Композиция пьесы

Пьеса «Вишневый сад» состоит из четырех действий.

В первом действии происходит знакомство со всеми героями пьесы. Анализируя первое действие «Вишневого сада», стоит отметить, что внутреннее содержание персонажей передается через отношение к старому вишневому саду. И здесь же начинается один из конфликтов всей пьесы – противоборство прошлого и настоящего. Прошлое представлено братом и сестрой Гаевым и Раневской. Для них сад и старый дом – это напоминание и живой символ их прежней беспечной жизни, в которой они были богатыми аристократами, владеющими огромным имением. Для Лопахина же, который противопоставлен им, обладание садом – в первую очередь возможность получить прибыль. Лопахин делает Раневской предложение, приняв которое, она может спасти поместье, и просит обедневших помещиков подумать над ним.

Анализируя второе действие «Вишневого сада», необходимо обратить внимание, что хозяева и слуги гуляют не по прекрасному саду, а в поле. Отсюда можно сделать вывод, что сад находится в абсолютно запущенном состоянии, и по нему просто невозможно пройти. Это действие прекрасно раскрывает представление Пети Трофимова о том, каким должно быть будущее.

В третьем действии пьесы наступает кульминация. Поместье продано, и новым хозяином становится Лопахин. Несмотря на удовлетворение от сделки, Лопахин опечален тем, что судьбу сада должен решать он. А значит, сад будет уничтожен.

Четвертое действие: родовое гнездо опустело, некогда единая семья распадается. И так же, как сад вырубается под корень, так и эта фамилия остается без корней, без пристанища.

Авторская позиция в пьесе

Несмотря на кажущийся трагизм происходящего, герои у самого автора не вызывали никакого сочувствия. Он считал их недалекими людьми, неспособными к глубоким переживаниям. Эта пьеса стала больше философским размышлением драматурга о том, что ждет Россию в недалеком будущем.

Очень своеобразна жанровая принадлежность пьесы. Чехов назвал «Вишневый сад» комедией. Первые постановщики увидели в ней драму. А многие критики сошлись во мнении, что «Вишневый сад» – это лирическая комедия.

Тест по произведению

Авторская пьеса «Вишневый сад» знаменитого писателя Антона Павловича Чехова написана в смешении двух стилей. Антон Павлович писал пьесу, более склоняясь к комедийному жанру, пытаясь раскрыть тему родовых поместий, прибегнуть к столь ценимому понятию, как «имение», развить мысль о будущем населения своей страны. Однако литературные критики отмечают принадлежность данного произведения к трагедии и драме. Благодаря таким расхождениям в жанре, каждый читатель может наблюдать, как драма вытекает в трагикомедию.

В сюжете «Вишневого сада» лежат различные истории людей, которые в те времена попадали в кризис собственных финансов, лишались собственных родовых поместий.

Центральным образом пьесы собственно и является вишневый сад. Хозяйкой такого владения является Любовь Раневская, которую один из героев склоняет к продаже родового имения. Сам вишневый сад является лейтмотивом всех сцен, соединяя в себе различные временные планы. Для Раневской сад – это нечто такое трепетное из светлого детства, которое дает теплые воспоминания, это место, где душа питается положительной энергетикой. Вокруг судьбы родового поместья строится сюжет пьесы. В первом действии строится план по спасению заложенного имения от торгов, в третьем – имение продается и четвертое действие раскрывает читателю лирическую ноту расставания с прошлым.

Характерной чертой для данного произведения является то, что Чехов не подразделяет героев на хороших или плохих и главных и второстепенных. Он делит их на три группы, выделяя их по временным рамкам. Первая группа включает в себя представителей прошлого поколения – это сама Любовь Раневская, Гаев, лакей Фирс. Во вторую группу попадают люди настоящего времени, в сюжете пьесы это единственный герой в лице предприимчивого купца Лопахина. И, наконец, третья группа собирает в себе прогрессивную молодежь того времени Петра Трофимова и Ани.

В центре сюжета лежит судьба вишневого сада, продажа родового имения, в которой разворачиваются противоборство новой и старой эпохи. Кульминация сюжетной линии таится в третьем действии пьесы, где родовое имение продается и финальная развязка раскрывается в финальной четвертой сцене. На смену старой привычной дворянствующей России приходит молодежь и начинающие предприниматели. Главной причиной к возникновению конфликта является не социальное противоборство, а борьба самих персонажей с окружающими их условиями. Такой конфликт во времени раскрывается только через познание будущих изменений в жизни народа.

Чехов в произведении «Вишневый сад» хотел побудить своего читателя философски мыслить о предстоящем будущем, о новой эпохе, которая возрождается вокруг, прибегая к самоанализу.

Вариант 2

Произведение представляет собой лирическую комедию, ключевой темой которой становятся авторские размышления о будущем страны и ее населения. В основе пьесы лежит история о вынужденной аукционной продаже родового имения обедневшим дворянским семейством.

Своеобразием произведения является его жанровое изложение, которое с точки зрения писателя представляется комедией, а с точки зрения литературоведческого общества и театралов демонстрирует драматические элементы. Таким образом, чередуя драматические и комические сцены писатель достигает художественную реальность пьесы.

Отличительной особенностью произведения признается новаторство автора, выразившееся в отсутствии разделения героев пьесы в качестве либо отрицательных, либо положительных персонажей, разбив их лишь на три категории, первая из которых представляет людей прошлого поколения в лице дворян-аристократов Раневской, Гаева и лакея Фирса, ко второй группе причисляются люди настоящего времени в ярком представлении предприимчивого купца Лопахина, а в третью категорию автор относит людей будущего в лице прогрессивной молодежи того периода Петра Трофимова и Ани.

Структурная композиция пьесы состоит из четырех действий, которые не разделяются на самостоятельные сцены, при этом временной промежуток произведения составляет около полугода, начинаясь весной и заканчиваясь серединой осени. В первом действии представляется мизансцена завязки сюжетной линии, которая возрастает с напряжением во втором действии, третье действие характеризуется кульминацией сюжета в виде продажи родового имени, а четвертом наступает финальная развязка. Художественное содержание пьесы развивает эмоционально-психологический фон, заключающийся в описании внутренних переживаний персонажей.

Произведение также отличается полным отсутствием выраженных внешних конфликтов, а также динамизмом и непредсказуемыми сюжетными поворотами, которые подчеркиваются ремарками автора, монологами, паузами, создающими впечатление особой недосказанности и придающие произведению неповторимую изысканную лиричность.

Анализ 3

Знаменитому писателю Антону Павловичу Чехову удавалось сочинять не только рассказы, но и оригинальные пьесы. Известная на сегодняшний день его пьеса – это «Вишневый сад», которая писалась с 1903 по 1904 год. Усердствуя над своим творением, Чехов ясно показал смену социальных укладов.

Знакомясь с произведением, становится понятно, что в центре пьесы находится сам Вишневый сад. Его владелицей является Любовь Раневская, которую Лопахин подговаривает продать прекрасную красоту, дабы сдавать в аренду и получать приличную сумму доходов. Но в чем же проблема? Незадача кроется в том, что для Раневской сад – это, прежде всего, детство, это светлые воспоминания, что овевают при одном лишь представлении о чудесных просторах родного места. Это радость, это счастье, это её родственная душа. Она не может вообразить собственную жизнь без него! Для героини, так же как и для её брата, Вишневый сад – это ни недвижимость, ни средство к существованию, как мыслит Лопахин. Нет, это не так. Сад – это дом, где их сердце, дом, в котором чувствуешь себя в своей тарелке, дом, где ты свободен, душа получает эстетическое удовольствие!

Антон Павлович не только анализировал состояние российского общества, его поведение, но и отражал в своих героях анализ прошлого России, размышления о её будущем. Любой из персонажей Чехова связан с темой прошлого, либо темой настоящего, либо будущего.

За олицетворение прошлого нашей страны отвечают старые хозяева, руководствующие садом. Это Любовь Раневская и, соответственно, её брат Леонид Гаев. Основное, что их выдает – это неприспособленность к трудовой деятельности.

Стоит понимать, что судьбы персонажей зависят от участи Вишневого сада. Но решение Раневской оставляет желать лучшего, ибо она продает сад, который являлся душевным достоянием, лучшим лекарством от невзгод. Вместе с ним уходит тысячелетняя культура дворянства. Те, кто владеет Вишневый садом, являются нерешительными, слабохарактерными в трудных ситуациях. И от своей трусости эти люди терпят неудачу, ибо время их прошло… Получается, что место героини Раневской занимает Лопахин, это новое поколение, жадное, ищущее во всем выгоду для себя. И это трагично, так как пополнение мира подобными поведенческими людьми отрицательно сказывается на жизнях окружающих.

Во время прочтения книги Чехова ощущается одиночество, веет конец, обрыв во тьму, откуда нет выхода. Этим и показывается, что решение, которое принимает Раневская по поводу сада, является ошибочным, ибо вместе с Вишневым садом продается её детство, душа…

Поэтому произведение Антона Павловича настолько поразительно по своему содержанию и необычно. В пьесе поставлено множество проблем, которые Чехов в свое время видел, он воспринимал каждую деталь всерьез. Он изобразил, тем самым, то, что его тревожило и волновало: подчинение, трусость человека перед серьезным решением. Никогда не следует отдавать то, что принадлежит именно тебе, то, что приносит счастье и неимоверную радость. Не стоит с этим прощаться легко! Важно стоять за своё до конца! Нужно быть сильным и смелым, иметь твердый характер, стойкую силу воли, дабы не сломаться под очередной проблемой. Чехов тем и удивителен: настолько пишет проникновенно, что мысли после прочтения его рассказов не оставляют в покое! Так и должно быть!

Вишневый сад — анализ для 10 класса

Сюжет пьесы А.П. Чехова «Вишневый сад» основан на многочисленных историях, связанных с продажей родовых поместий дворянами. В то время многие из них лишались имущества, терпели серьезные финансовые трудности и в том числе нередко были вынуждены продавать с аукциона свои родовые гнезда. Интересно, что подобная ситуация произошла и с самим автором, когда его отцу из-за долгов пришлось продать лавку и дом. Все это сильно повлияло на жизнь Чехова и его будущую писательскую деятельность. В пьесе «Вишневый сад» Чехов рассматривает аналогичную проблему, анализирует психологическое состояние людей, которым суждено было лишиться собственного дома.

Классический подход к анализу пьесы Чехова заключается в следующем. Героев произведения делят на три группы по временному критерию. К первой из них относят аристократов Гаева, Раневскую и лакея Фирса – представителей старой эпохи. Вторую категорию времени настоящего представляет один-единственный персонаж — купец Лопахин. Третья группа – это люди будущего, к числу которых относятся Петя Трофимов и Аня. При этом в пьесе отсутствует разделение героев на «хороших» и «плохих», главных и второстепенных. Такая подача сюжета стала характерной чертой авторского почерка Чехова, которая в дальнейшем прослеживалась в его будущих пьесах.

В центре сюжета – история продажи родового имения с вишневым садом, при этом какой-либо открытый конфликт в пьесе отсутствует. Если здесь и есть какое-то противостояние, то выражается оно в неком противоречии двух разных эпох – новой и старой. Разорившиеся дворяне категорически не хотят расставаться со своей собственностью, при этом сдавать в аренду участок земли и получать за это коммерческую прибыль они также не готовы. Для них это слишком ново и непонятно. ВременнОй конфликт в пьесе раскрывается через осознание будущих перемен в жизни общества, так четко ощущаемых самим автором. Своим произведением Чехов хотел показать данную ситуацию со стороны, чтобы заставить читателя задуматься о своем месте и роли в этой жизни.

Авторская позиция здесь неоднозначна. Несмотря на всю трагичность происходящего, герои пьесы не вызывают жалости или сочувствия. Чехов изобразил их людьми недалекими, неспособными к самоанализу и глубоким переживаниям. Произведение скорее представляет собой философское рассуждение автора о будущем, о той новой эпохе, в которую в скором времени войдет русское общество.

Несколько интересных сочинений

  • Анализ повести Бедная Лиза Карамзина 8 класс

    Карамзин своими повестями в нес большой вклад в развитие русской литературы, в том числе и прозы. Он решился применить новые приемы в повествовательной прозы. Он отказался от традиционных сюжетов произведений взятых

  • Кто Печорин виновник или жертва трагедии (по повести Бэла) сочинение

    Григорий Печорин. Кто он, этот удивительный персонаж, описанный Лермонтовым как герой нашего времени? Уставший от светской суеты, ищущий успокоения души на Кавказе, Печорин сам не до конца понимает свое душевное состояние

  • Эвелина в повести Слепой музыкант Короленко сочинение

    Одним из второстепенных персонажей произведения является Эвелина Яскульская, представленная писателем в образе молодой девушки, ставшей супругой главного героя рассказа слепого с рождения музыканта Петра Попельского.

  • Образ и характеристика Стрельникова (Антипова) в романе Доктор Живаго Пастернака

    Пастернак в процессе развития сюжета дал Антипову вторую фамилию? Отчего он стал Стрельниковым!?

  • Сочинение Цель в жизни человека

    Люди рождаются, растут. Пока они растут, они учатся ходить, говорить, читать, писать, заводят друзей и знакомых. Потом они взрослеют, у них появляется работа, семья…

Произведение «Вишневый сад» было создано Чеховым в 1903 году. Это пьеса о закате дворянской жизни в поместьях, о мнимых и настоящих хозяевах земли русской, о неминуемом обновлении России. Чехов представил отжившее прошлое России пьесой «Вишневый сад». Краткое содержание последует ниже.

Вначале представим основных действующих лиц:

Помещица Любовь Андреевна Раневская. Ее родная дочь Аня 17-ти лет. Приемная дочь Варя 24-х лет. Брат Раневской — Гаев Леонид Андреевич. Студент Трофимов Петр Сергеевич. Гувернантка Шарлотта Ивановна. Купец Лопахин Ермолай Алексеевич. Помещик Семионов-Пищик Борис Борисович. Горничная Дуняша. Молодой лакей Яша. Старый лакей Фирс. Конторщик Семен Пантелеевич Епиходов.

«Вишневый сад»: краткое содержание первого действия

Рассвет. За окном весна, виднеются цветущие вишневые деревья. Только в саду еще холодно, поэтому все окна закрыты. В комнату входят Лопахин с Дуняшей. Они беседуют о поезде, который опоздал. И Лопахин огорчен тем, что не смог встретить Любовь Андреевну, которая в последнее время жила за границей, на станции.

Затем входит Епиходов, он недавно сделал предложение Дуняше. Все слышат, как подъехали два экипажа. Начинается суматоха. Входит лакей Фирс, одетый в старинную ливрею. А за ним идет Раневская, Гаев, Аня, Симионов-Пищик и Шарлотта Ивановна. Аня и Раневская вспоминают прошлое.

Затем Аня беседует с Варей. Она рассказывает о своей О том, что нашла там свою мать без денег, среди чужих людей. Но Раневская словно не понимала своего положения. Она дает лакеям по рублю на чай, заказывают самые изысканные и дорогие блюда. А на самом деле денег едва хватило доехать домой. И теперь имение должны продавать, торги назначены на август.

«Вишневый сад»: краткое содержание второго действия

Вечер. Закат. Действие происходит у заброшенной часовни. Лопахин интересуется об участках для дач. Он считает, что землю нужно разбить на участки и отдать в аренду. Только для этого придется вырубить вишневый сад. Но Раневская и Гаев против этого, они называют это пошлостью. Гаев мечтает о каком-нибудь наследстве, о ярославской тетушке, которая обещала дать денег, но сколько это будет и когда — неизвестно. Купец Лопахин в очередной раз напоминает о торгах.

«Вишневый сад»: краткое содержание третьего и четвертого действия

Играет еврейский оркестр. Вокруг танцующие пары. Варя переживает, что музыкантов пригласили, а заплатить им нечем. Раневская не может дождаться приезда брата с торгов. Все надеются, что тот выкупил имение за деньги, которые прислала ярославская тетка. Только она прислала всего пятнадцать тысяч, а их даже на проценты не хватит. Возвращаются с торгов Гаев и Лопахин. Гаев плачет. Раневская узнает, что сад продали, его новый хозяин — Лопахин. Она едва не падает в обморок.

В комнатах мало мебели, нет занавесок и картин. Стоит багаж. Лопахин предупреждает, что через несколько минут нужно ехать. Гаев поступил работать в банк. Раневская едет в Париж на тетушкины деньги, присланные из Ярославля. Вместе с ней едет Яша. Гаев с Раневской подавлены, они прощаются с домом. Аня думает, что мать вернется к ней скоро. А она будет учиться в гимназии, пойдет работать и станет помогать матери. Все с шумом выходят и уезжают на станцию. И только забытый Фирс остался в закрытом доме. Тишина. Становится слышен стук топора.

«Вишневый сад»: анализ. Основные моменты

О том, что Гаев и Раневская — это отжившее прошлое, говорит нам краткое содержание. Вишневый сад им дорог как воспоминание о детских днях, о благополучии, о молодости, о легкой и изящной жизни. И Лопахин понимает это. Он старается помочь Раневской, предлагая сдавать участки в аренду. Другого выхода просто нет. Только госпожа как всегда беспечна, она думает, что все как-нибудь само разрешится. Да и когда сад был продан, она недолго горевала. Героиня не способна на серьезные переживания, легко переходит от беспокойства к веселому оживлению. А Лопахин гордится покупкой и мечтает о своей новой жизни. Да, он купил имение, но все равно остался мужиком. А хозяева вишневого сада хоть и разорились, но они, как и прежде, господа.

Пьеса «Вишневый сад» — последнее драматургическое произведение, в котором Антон Павлович Чехов отдает дань своему времени, дворянам и такому обширному понятию, как «имение», столь ценимое автором во все времена.

Жанр «Вишневого сада» всегда служил поводом для споров и пересудов. Сам Чехов пожелал отнести пьесу к комедийному жанру, тем самым пойдя наперекор критикам и ценителям литературы, которые в голос убеждали всех в принадлежности произведения к трагикомедии и драме. Таким образом, Антон Павлович подарил читателям возможность самим судить о его творении, наблюдать и переживать многообразие жанров, представленных на страницах книги.

Лейтмотивом всех сцен в пьесе служит вишневый сад, ведь это не просто фон, на котором происходит целый ряд событий, но и символ хода жизни в усадьбе. На протяжении всей своей карьеры автор тяготел к символике, не поступившись ею и в данной пьесе. Именно на фоне вишневого сада развивается как внешний, так и внутренний конфликты.

Читатель (или же зритель) видит владельцев дома, сменяющих друг друга, а также продажу имения за долги. При беглом прочтении, заметно, что в пьесе представлены все противодействующие силы: молодежь, дворянствующая Россия и начинающие предприниматели. Конечно, социальное противостояние, зачастую принимаемое в качестве основной линии конфликта, очевидно. Тем не менее, более внимательные читатели могут заметить, что ключевой причиной к столкновению является вовсе не социальное противоборство, а конфликт ключевых персонажей с окружающей их средой и действительностью.

«Подводное» течение пьесы не менее интересно, чем ее основной сюжет. Чехов строит свое повествование на полутонах, где среди однозначных и неоспоримых событий, воспринимаемых как факт и как должное, время от времени появляются бытийные вопросы, всплывающие на протяжении всей пьесы. «Кто я и чего хочу?», спрашивают у себя Фирс, Епиходов, Шарлотта Ивановна и многие другие герои. Таким образом, становится очевидно, что ведущий мотив «Вишневого сада» — вовсе не противостояние социальных слоев, а одиночество, преследующее каждого героя в течение всей жизни.

Тэффи описала «Вишневый сад» лишь одним изречением: «Смех сквозь слезы», анализируя это бессмертное произведение. И смешно, и грустно, читать его, осознавая, что оба конфликта, поднятые автором, актуальны и по сей день.

Кроме анализа пьесы «Вишневый сад» есть и другие сочинения:

  • Анализ рассказа А.П. Чехова «Ионыч»
  • «Тоска», анализ произведения Чехова, сочинение
  • «Смерть чиновника», анализ рассказа Чехова, сочинение
  • «Толстый и тонкий», анализ рассказа Чехова

Анализ пьесы Вишневый сад Чехова

Авторская пьеса «Вишневый сад» знаменитого писателя Антона Павловича Чехова написана в смешении двух стилей. Антон Павлович писал пьесу, более склоняясь к комедийному жанру, пытаясь раскрыть тему родовых поместий, прибегнуть к столь ценимому понятию, как «имение», развить мысль о будущем населения своей страны. Однако  литературные критики отмечают принадлежность данного произведения к трагедии и драме. Благодаря таким расхождениям в жанре, каждый читатель может наблюдать, как драма вытекает в трагикомедию.

В сюжете «Вишневого сада» лежат различные истории людей, которые в те времена попадали в кризис собственных финансов, лишались собственных родовых поместий.

Центральным образом пьесы собственно и является вишневый сад. Хозяйкой такого владения является Любовь Раневская, которую один из героев склоняет к продаже родового имения. Сам вишневый  сад является лейтмотивом всех сцен, соединяя в себе различные временные планы. Для Раневской сад – это нечто такое трепетное из светлого детства, которое дает теплые воспоминания, это место, где душа питается положительной энергетикой.  Вокруг судьбы родового поместья строится сюжет  пьесы. В первом действии строится план по спасению заложенного имения от торгов, в третьем – имение продается и четвертое действие раскрывает читателю лирическую ноту расставания с прошлым.

Характерной чертой для данного произведения является то, что Чехов не подразделяет героев на хороших или плохих и главных и второстепенных. Он делит их на три группы, выделяя их по временным рамкам. Первая группа включает в себя представителей прошлого поколения – это сама Любовь Раневская, Гаев, лакей Фирс. Во вторую группу попадают люди настоящего времени, в сюжете пьесы это единственный герой в лице предприимчивого купца Лопахина. И, наконец, третья группа собирает в себе прогрессивную молодежь того времени Петра Трофимова и Ани.

В центре сюжета лежит судьба вишневого сада, продажа родового имения, в которой разворачиваются противоборство новой и старой эпохи. Кульминация сюжетной линии таится в третьем действии пьесы, где родовое имение продается и финальная развязка раскрывается в финальной четвертой сцене.  На смену старой привычной дворянствующей России приходит молодежь и начинающие предприниматели. Главной причиной к возникновению конфликта является не социальное противоборство, а борьба самих персонажей с окружающими их условиями. Такой конфликт во времени раскрывается только через познание будущих изменений в жизни народа.

Чехов в произведении «Вишневый сад» хотел побудить своего читателя философски мыслить о предстоящем будущем, о новой эпохе, которая возрождается вокруг, прибегая к самоанализу.

Вариант 2

Произведение представляет собой лирическую комедию, ключевой темой которой становятся авторские размышления о будущем страны и ее населения. В основе пьесы лежит история о вынужденной аукционной продаже родового имения обедневшим дворянским семейством.  

Своеобразием произведения является его жанровое изложение, которое с точки зрения писателя представляется комедией, а с точки зрения литературоведческого общества и театралов демонстрирует драматические элементы. Таким образом, чередуя драматические и комические сцены писатель достигает художественную реальность пьесы.

Отличительной особенностью произведения признается новаторство автора, выразившееся в отсутствии разделения героев пьесы в качестве либо отрицательных, либо положительных персонажей, разбив их лишь на три категории, первая из которых представляет людей прошлого поколения в лице дворян-аристократов Раневской, Гаева и лакея Фирса, ко второй группе причисляются люди настоящего времени в ярком представлении предприимчивого купца Лопахина, а в третью категорию автор относит людей будущего в лице прогрессивной молодежи того периода Петра Трофимова и Ани.

Структурная композиция пьесы состоит из четырех действий, которые не разделяются на самостоятельные сцены, при этом временной промежуток произведения составляет около полугода, начинаясь весной и заканчиваясь серединой осени. В первом действии представляется мизансцена завязки сюжетной линии, которая возрастает с напряжением во втором действии, третье действие характеризуется кульминацией сюжета в виде продажи родового имени, а четвертом наступает финальная развязка. Художественное содержание пьесы развивает эмоционально-психологический фон, заключающийся в описании внутренних переживаний персонажей.

Произведение также отличается полным отсутствием выраженных внешних конфликтов, а также динамизмом и непредсказуемыми сюжетными поворотами, которые подчеркиваются ремарками автора, монологами, паузами, создающими впечатление особой недосказанности и придающие произведению неповторимую изысканную лиричность.

Анализ 3

Знаменитому писателю Антону Павловичу Чехову удавалось сочинять не только рассказы, но и оригинальные пьесы. Известная на сегодняшний день его пьеса – это «Вишневый сад», которая писалась с 1903 по 1904 год. Усердствуя над своим творением, Чехов ясно показал смену социальных укладов.

Знакомясь с произведением, становится понятно, что в центре пьесы находится сам Вишневый сад. Его владелицей является Любовь Раневская, которую Лопахин подговаривает продать прекрасную красоту, дабы сдавать в аренду и получать приличную сумму доходов. Но в чем же проблема? Незадача кроется в том, что для Раневской сад – это, прежде всего, детство, это светлые воспоминания, что овевают при одном лишь представлении о чудесных просторах родного места. Это радость, это счастье, это её родственная душа. Она не может вообразить собственную жизнь без него! Для героини, так же как и для её брата, Вишневый сад – это ни недвижимость, ни средство к существованию, как мыслит Лопахин. Нет, это не так. Сад – это дом, где их сердце, дом, в котором чувствуешь себя в своей тарелке, дом, где ты свободен, душа получает эстетическое удовольствие!

Антон Павлович не только анализировал состояние российского общества, его поведение, но и отражал в своих героях анализ прошлого России, размышления о её будущем. Любой из персонажей Чехова связан с темой прошлого, либо темой настоящего, либо будущего.

За олицетворение прошлого нашей страны отвечают старые хозяева, руководствующие садом. Это Любовь Раневская и, соответственно, её брат Леонид Гаев. Основное, что их выдает – это неприспособленность к трудовой деятельности.

Стоит понимать, что судьбы персонажей зависят от участи Вишневого сада. Но решение Раневской оставляет желать лучшего, ибо она продает сад, который являлся душевным достоянием, лучшим лекарством от невзгод. Вместе с ним уходит тысячелетняя культура дворянства. Те, кто владеет Вишневый садом, являются нерешительными, слабохарактерными в трудных ситуациях. И от своей трусости эти люди терпят неудачу, ибо время их прошло… Получается, что место героини Раневской занимает Лопахин, это новое поколение, жадное, ищущее во всем выгоду для себя. И это трагично, так как пополнение мира подобными поведенческими людьми отрицательно сказывается на жизнях окружающих.

Во время прочтения книги Чехова ощущается одиночество, веет конец, обрыв во тьму, откуда нет выхода. Этим и показывается, что решение, которое принимает Раневская по поводу сада, является ошибочным, ибо вместе с Вишневым садом продается её детство, душа…

Поэтому произведение Антона Павловича настолько поразительно по своему содержанию и необычно. В пьесе поставлено множество проблем, которые Чехов в свое время видел, он воспринимал каждую деталь всерьез. Он изобразил, тем самым, то, что его тревожило и волновало: подчинение, трусость человека перед серьезным решением. Никогда не следует отдавать то, что принадлежит именно тебе, то, что приносит счастье и неимоверную радость. Не стоит с этим прощаться легко! Важно стоять за своё до конца! Нужно быть сильным и смелым, иметь твердый характер, стойкую силу воли, дабы не сломаться под очередной проблемой. Чехов тем и удивителен: настолько пишет проникновенно, что мысли после прочтения его рассказов не оставляют в покое! Так и должно быть!

Вишневый сад — анализ для 10 класса

Сюжет пьесы А.П. Чехова «Вишневый сад» основан на многочисленных историях, связанных с продажей родовых поместий дворянами. В то время многие из них лишались имущества, терпели серьезные финансовые трудности и в том числе нередко были вынуждены продавать с аукциона свои родовые гнезда. Интересно, что подобная ситуация произошла и с самим автором, когда его отцу из-за долгов пришлось продать лавку и дом. Все это сильно повлияло на жизнь Чехова и его будущую писательскую деятельность. В пьесе «Вишневый сад» Чехов рассматривает аналогичную проблему, анализирует психологическое состояние людей, которым суждено было лишиться собственного дома.

Классический подход к анализу пьесы Чехова заключается в следующем. Героев произведения делят на три группы по временному критерию. К первой из них относят аристократов Гаева, Раневскую и лакея Фирса – представителей старой эпохи. Вторую категорию времени настоящего представляет один-единственный персонаж — купец Лопахин. Третья группа – это люди будущего, к числу которых относятся Петя Трофимов и Аня. При этом в пьесе отсутствует разделение героев на «хороших» и «плохих», главных и второстепенных. Такая подача сюжета стала характерной чертой авторского почерка Чехова, которая в дальнейшем прослеживалась в его будущих пьесах.

В центре сюжета – история продажи родового имения с вишневым садом, при этом какой-либо открытый конфликт в пьесе отсутствует. Если здесь и есть какое-то противостояние, то выражается оно в неком противоречии двух разных эпох – новой и старой. Разорившиеся дворяне категорически не хотят расставаться со своей собственностью, при этом сдавать в аренду участок земли и получать за это коммерческую прибыль они также не готовы. Для них это слишком ново и непонятно. ВременнОй конфликт в пьесе раскрывается через осознание будущих перемен в жизни общества, так четко ощущаемых самим автором. Своим произведением Чехов хотел показать данную ситуацию со стороны, чтобы заставить читателя задуматься о своем месте и роли в этой жизни.

Авторская позиция здесь неоднозначна. Несмотря на всю трагичность происходящего, герои пьесы не вызывают жалости или сочувствия. Чехов изобразил их людьми недалекими, неспособными к самоанализу и глубоким переживаниям. Произведение скорее представляет собой философское рассуждение автора о будущем, о той новой эпохе, в которую в скором времени войдет русское общество.

10 класс

Другие сочинения:

Анализ пьесы Вишневый сад Чехова

Несколько интересных сочинений

  • Сочинение Образ мечтателя в русской литературе

    Мечтателем в русской литературе, называют человека, который всю свою жизнь живет в собственных фантазиях. Его некогда не волнуют проблемы, которые касаются многих людей.

  • Критика о повести Барышня-крестьянка Пушкина

    Произведение является завершающей из новеллой, вошедшей в сборник писателя под названием «Повести покойного Ивана Петровича Белкина», состоящий из пяти повестей.

  • Сочинение по повести Алые паруса Грина 6 класс

    Одно из знаменитых произведений А.Грина это, конечно же «Алые паруса». С первых слов создается впечатление, что произведение особое. Сам автор его называет «феерией». Начало повести представляет собой характеристики главных

  • Твір на тему Доля людини

    Кажуть, що доля кожної людини написана ще до її народження. І зростаючи, людина живе як по сценарію, не маючи змоги щось змінити в своєму житті. Але я вважаю, що кожен сам майстер свого майбутнього.

  • Почему Очумелов хамелеон — сочинение

    Полицейский надзиратель Очумелов является главным героем рассказа А. П. Чехова «Хамелеон». Именно из-за его поведения произведение имеет такое говорящее название.

Сочинение на тему: «Вишневый сад» — современная, живая для нас пьеса» ❤️

Пьеса «Вишневый сад» была создана А. П. Чеховым в тот период, когда писатель был неизлечимо болен. Трудное время в его жизни и тяжесть болезни отразились в этом произведении..
На мой взгляд, проблемы поднятые автором в пьесе, были актуальны не только в современном Чехову обществе, но и сейчас возникают аналогичные проблемы и ситуации. Проблема долга, ответственности поднимается А. П. Чеховым, и мы можем убедиться в том, что в то время, а так же и сейчас, людей можно разделить на группы, опираясь на их отношение к вышеперечисленным проблемам.

Можно сказать, что каждый из героев не просто образ, конкретная личность. Все действующие лица являются собирательными образами и сейчас, рядом с нами ходят такие же лопахины, гаевы, раневские.
Пьесу «Вишневый сад» можно назвать живой и современной, ведь и в наши дни происходят такие ситуации. Люди стремятся к обогащению, стремятся разрушить устои прошлого. Важная проблема всех времен — это проблема поиска счастья и смысла жизни. Для кого-то счастье заключается в деньгах, а для кого-то, как например для Лопахина, счастье заключается в моральном росте, духовном совершенствовании и улучшении своей жизни. А для кого-то, важно поспевать за Западом, его культурой и обычаями, как знакомый нам чеховский Яша. Такие люди, как Гаев и Раневская, должны заботиться о своей малой родине, хранить и беречь отчий дом, а в данном случае — вишневый сад, который они так любят. Но ведь от одной любви и переживаний не изменится судьба вишневого сада, который вот-вот будет продан. Герои ведут себя пассивно, отказываются от хорошего предложения Лопахина, вследствие чего теряют самое дорогое, что у них было.
В пьесе мы видим абсолютно разных героев. Можно противопоставить Гаева и Раневскую Лопахину. Брат и сестра, поступив глупо, потеряли огромное состояние. А Лопахин, родители и прародители которого были крепостными, наоборот, обрел вишневый сад, хорошее социальное положение и огромное состояние. Можно сказать, что и в наше время, люди по глупости своей теряют состояние, близких людей, память о прошлом. Но на примере Лопахина, мы видим, что все зависит от самого человека, его жизнь может измениться, как в хорошую сторону, так и в плохую, все зависит от его желания и отношения к жизни.
А. П. Чехов написал замечательное, поучительное произведения. И мы, пользуясь представленной ситуацией, должны учиться ценить жизнь, чтить память, любить и уважать близких.

Вишневый сад анализ (смысл и проблематика пьесы Чехова)

Анализ пьесы Вишневый сад проводили многочисленные современники знаменитого писателя. Большинство из них утверждает, что Чехов в данной пьесе показал собственное отношение к прошлому, будущему и настоящему страны. При подготовке к уроку по литературе стоит рассмотреть все особенности данного произведения более подробно.

Вишневый сад анализ произведения

Анализ произведения Чехова Вишневый сад кратко выглядит следующим образом:

✔️ дата создания – 1903 год;

✔️ основная тема – конфликт поколений, невозможность адаптации к изменениям, рассуждения о дальнейшей судьбе государства;

✔️ композиция – произведение состоит всего из 5 частей: экспозиция, завязка, подразделенная на пару отдельных частей, кульминация и развязка;

✔️ жанр – считается пьесой.

Так выглядит Вишневый сад анализ кратко, но основные моменты все-таки нужно рассмотреть детально.

История создания пьесы Вишневый сад

Перед тем, как начинать анализ Вишневого сада по действиям, следует ознакомиться с историей его создания. Начинается она на территории Таганрога. Именно там было расположено родовое имение автора. Его отцу пришлось продать семейное гнездо, чтобы раздать все долги. Естественно, в связи с потерей этого имения самому Чехову довелось испытать все те чувства, которые он и описал в пьесе.

Изначально автор собирался написать смешную, достаточно легкую пьесу. Правда, этот замысел ему воплотить в жизнь не удалось. Чехов видел, как уничтожается дворянство и попросту не смог не показать трагизм данной ситуации. Вследствие этого и появилось достаточно грустное, но при этом правдивое произведение.

Вишневый сад краткий анализ героев

Делая анализ произведения Вишневый сад, обязательно следует рассмотреть характеристики героев. Главным персонажем по праву считается Раневская. Это достаточно эмоциональная особа, привыкшая сорить собственными деньгами. Любовь Андреевна не отказывает себе не в чем. При этом она прекрасно понимает, что с деньгами у нее проблемы. Вследствие этого имение уходит с торгов. Она безответственно относится к жизни, не думает о будущем и попросту прячется от проблем.

Также главным героем является Лопахин. Он имеет немаловажное значение для Раневских. Ермолай Алексеевич – предприимчивый купец, расчетливый и несколько грубый человек. Он испытывает огромное удовольствие от покупки имения Любовь Андреевны.

Делая анализ Чехова Вишневый сад, нельзя не упомянуть и о второстепенных героях:

Гаев. Достаточно сентиментальный мужчина. Является братом Раневской. Леонид Андреевич придумывает множество планов с целью предотвращения разорения. Он много рассказывает о них, но действий, по сути, практически никаких не предпринимает;

Трофимов. Отличается от других персонажей нестандартными взглядами. У Петра Сергеевича нет собственного жилища, он нигде не работает, но много рассуждает;

Аня. Девушка во всем поддерживает собственную мать, но тянется ко всему новому, у нее возникают весьма прогрессивные для того периода мысли;

Варя. Крестьянка живет реальностью, чрезмерно приземлена. Ее удочерила Раневская. Девушка занимается ведением хозяйства и любит Лопахина, но стесняется ему в этом признаться;

Симеонов-Пищик. У него много долгов, он постоянно ищет, где бы разжиться деньгами, угождает всем и даже унижается;

Шарлотта Ивановна. Работает в доме Раневских гувернанткой. Несмотря на то, что вокруг женщины много людей, она невероятно одинока;

Епиходов. Это обиженный судьбой мужчина. С Семенном Пантелеевичем постоянно случаются нелепые ситуации. Он неловкий и явно неуклюжий. Мужчина убежден, что является образованным человеком. Правда, правильно сформулировать при этом собственные мысли не может;

Дуняша. Прислуживает семейству Раневских. Несмотря на то, что является обычной крестьянкой, запросы у нее огромные. Дуняша стремится выглядеть точно так же, как знатные особы. Правда, все ее попытки достичь такого результата ничего кроме жалости не вызывают;

Фирс. Это поистине преданный слуга, который еще до отмены крепостного права прислуживал Раневским. Он к своим хозяевам относится, как к близким родственникам, проявляет огромную заботу. Правда, когда те уезжают из имения, то просто забывают о нем. Тем не менее, Фирс искренне продолжает заботиться о них. Его жизнь обрывается с мыслями о хозяевах;

Яша. Является представителем нового поколения. Он убежден, что образован. За время проживания во Франции он стал бездушным и лишился нравственности. Он с высокомерием смотрит на жителей России, поклоняется загранице. По сути, его пороки можно перечислять вечность.

Именно такими показал в своем произведении автор основных героев. У каждого из них есть собственные черты характера и далеко не всегда они являются положительными.

Тема и проблематика

Анализ пьесы Вишневый сад Чехова попросту невозможно произвести, если не определить его тему. Она связана с переменами и в литературе является далеко не новшеством. На рубеже эпох всем людям приходится приспосабливаться, адаптироваться к новым правилам, принимать определенные порядки и искать собственное место в мире, подвергнутом изменениям.

Основное проблемой, которая поднимается в пьесе, является непонимание между представителями разных поколений. Чтобы осветить ее, применяется целая система различных образов. Прошлое в данном случае символизируют Гаев и его сестра. К настоящему относится Лопахин. Представителями будущего, которое еще не определено, считаются Петр и Аня.

Вишневый сад, описанный в данном произведении, символизирует непосредственно саму Россию. Он оказывается нужен лишь владелице имения. В отличие от Раневской, Петр с Аней грезят новым садом. Погибающие, старые вишни их не волнует. Также и Гаев проявляет равнодушие, но не только лишь к саду, но и родовому имению в целом. Его беспокоит лишь получение прибыли. Также жажда наживы наблюдается и у Лопахина.

Автор показывает, что старое государство исчезнет с лица земли вместе со старым поколением. Правда, в его душе все таки есть надежда, что представители дворянства смогут построить новую страну, в которой будет уже совершенно иной уклад.

Вишневый сад смысл названия

Исходя из того, что сам сад выступает символом России, не сложно предположить, что произведение было посвящено судьбе изменяющегося государства. Проблема заключается не в том, что имение уходит с молотка. Автора волнует дальнейшая судьба непосредственно самого государства. Он беспокоится о том, что страну могут погубить, продать, лишь бы получить выгоду.

Антон Павлович тщательно анализировал сложившуюся ситуацию и осознавал, что вследствие вырождения дворянского сословия в стране возникнет смута. Если те граждане, которые собственным происхождением призваны стать стержнем России, не сумеют понести ответственность за совершенные поступки, страна обречена. Столь мрачные мысли – обратная сторона освященной темы. Ни автору, ни его героям, оказалось явно не до смеха.

Смысл данного названия весьма символичен. С его помощью Антон Павлович призывал читателей задуматься над тем, какая же судьба ждет государство. Если бы этого знака не было, произведение можно было рассматривать как комедию или же драму, произошедшую в одной из семей. Столь узко толковать пьесу попросту не возможно. Даже через столетия читатели могут понять, что же автор считал главным. Он говорил о том, что каждый должен отвечать за свой сад, независимо от социального статуса, личных убеждений и поколения. Каждый человек не должен забывать о своем государстве, независимо от того, какие перемены ожидаются и происходят. Они должны беспокоиться о своей стране. Иначе ее ждет та же судьба, что и вишневый сад.

План

План анализа Вишневый сад поможет при подготовке к уроку найти ответы на все важные вопросы. Он может выглядеть следующим образом:

✔️ Когда и при каких условиях была написана Пьеса.

✔️ Краткая характеристика произведения (особенности композиции, определение жанра).

✔️ Характер и отличительные черты главных, второстепенных персонажей.

✔️ Тема проведения.

✔️ Какие проблемы автор поднимает.

✔️ Почему пьеса названа именно так и какой символический смысл она несет.

Благодаря этому плану произвести анализ пьесы Вишневый сад не составит труда. Естественно, что в дальнейшем также не возникнет сложностей с написанием сочинения на данную тему.

Может пригодиться для сочинений

Вишневый сад Введение | Shmoop

Вишневый сад Введение

Антон Чехов был русским писателем, известным своими рассказами и пьесами. Вишневый сад была его последней пьесой, поставленной знаменитым Московским Художественным театром незадолго до его смерти в 1904 году.

Вы, наверное, слышали, что Чехов был врачом. Он начал писать, чтобы поддержать себя во время учебы в медицинской школе, и в его письме можно увидеть манеру лежать у постели больного. Он человек, который многое повидал и думает о людях со смесью нежности и насмешки.Вы, безусловно, можете увидеть эту его сторону в Вишневый сад , где изображена аристократическая русская семья, которая теряет свое родовое поместье, потому что они не могут платить по ипотеке.

Многие считают Вишневый сад величайшей пьесой Чехова. Это прекрасный пример чеховского стиля: смесь комедии и трагедии, форма, избегающая мелодрамы, откладывающая самые захватывающие события за кулисы, и детальная характеристика, которая делает Чехова мечтой актера.

Что такое «Вишневый сад» и почему меня это должно волновать?

Представьте, что рядом с вами есть красивый парк. Он принадлежит одной семье и отгорожен от всех остальных. Но семьи почти никогда не бывает рядом; парк приходит в упадок, потому что они не могут платить за его содержание. Должна ли остальная часть сообщества иметь возможность использовать это пространство?

А теперь вспомни самое любимое место в твоем родном городе: поле, лесок, квартал, дом семьи. Ты играл там.Там у тебя был первый поцелуй. Там произошло миллион моментов, которые делают вас -м. Перенесемся на несколько десятилетий вперед, и кто-то захочет отобрать у вас это место. Уничтожь это. Может быть, превратить его в парковку или гостиницу. Никто никогда не узнает, что это особое место было там, кроме тебя, и как только ты умрешь, все. Вы бы боролись за это?

Эти два сценария играют роль в Вишневый сад . Эта пьеса о неумолимом течении времени и о том, как люди справляются с изменениями.Некоторая прибыль от этого. Некоторые бьются и кричат. А другие остаются позади.

Вишневый сад Ресурсы

Веб-сайты

Рассказы Чехова
201 рассказ, если быть точным

Предложение
Прочитать полный текст одного из чеховских фарсов, предшественника Cherry4es Orchard90 .

Chekhov на NY Times
Chekhov’s NY Times Тематическая страница, которая содержит ссылки на все статьи газеты, связанные с Чеховым

Биография Чехова
Чеховского университета содержит биографию Чеховского университета.

Кино- и телепродукция

Вишневый сад , 1962
В этой версии BBC представлены Джуди Денч в роли Ани, Пегги Эшкрофт в роли Любови и Джон Гилгуд в роли Гаева.

Вишневый сад , 1981
Почти двадцать лет спустя Джуди Денч сняла еще одну телеверсию, на этот раз в роли Любови.

La Cerisae , 2000
Во французской версии Шарлотта Рэмплинг играет Любовь.

Изображения

Чехов в молодости
Фотография Чехова в молодости.

Вишневый сад
Как вообще выглядит вишневый сад?

Фото производства
Фото со постановки 2009 года в Бруклинской музыкальной академии

Вишневый сад Чехова вкратце ❤️

Усадьба помещицы Любови Андреевны Раневской. Весна, цветут вишневые деревья. Но красивый сад вскоре должен быть продан за долги. Последние пять лет Раневская и ее семнадцатилетняя дочь Ана живут за границей.В поместье остались брат Раневской Леонид Андреевич Гаев и ее приемная дочь, двадцатичетырехлетняя Варя. Дела Раневской плохи, денег почти не осталось. Любовь Андреевна всегда лизала деньги. Шесть лет назад ее муж умер от пьянства. Раневская влюбилась в другого человека, встречалась с ним. Но вскоре трагически погиб, утонув в реке, ее маленький сын Гриша. Любовь Андреевна, не выдержав горя, бежала за границу. Любовник последовал за ней. Когда он заболел, Раневской пришлось поселить его на своей даче недалеко от Ментона и три года заботиться о нем.А потом, когда мне пришлось продать дачу за долги и переехать в Париж,

Гаев и Варя встречают на вокзале Любовь Андреевну и Аню. Дома ждут горничную

Дуняшу и знакомого купца Ермолая Алексеевича Лопахина. Отец Лопахина был крепостным Раневского, он разбогател, но о себе говорит, что остался «крестьянином». Приходит пристав Епиходов, человек, с которым всегда что-то случается и которого прозвали «двадцать две беды».

Наконец приближаются кареты.Дом наполнен людьми, все в приятном волнении. Каждый говорит о своем. Любовь Андреевна смотрит на комнаты и сквозь слезы радости вспоминает былое. Служанке Дуняше не терпится сообщить барышне, что ей принесли Крещение. Сама Анна советует Вари выйти за Лопахина, а Варя мечтает выдать Аню за богатого человека. Гувернантка Шарлотта Ивановна, человек странный и чудаковатый, хвастается своей удивительной собакой, соседский помещик Симеонов-Пишик просит денег в долг.Почти ничего не слышит и все время что-то бормочет старый верный слуга Фирс.

Лопахин напоминает Раневской, что усадьба скоро должна быть продана с торгов, единственный выход — разбить землю на участки и сдать их дачникам. Предложение Раневой

Лопахину удивляет: как можно срубить ее любимый чудесный вишневый сад! Лопахин хочет подольше остаться с Раневской, которую любит «больше родной», но ему пора уходить. Гаев обращается с приветственной речью к столетнему «дорогому» делу, но потом, смутившись, снова начинает бессмысленно произносить любимые бильярдные слова.

Раневская не сразу узнает Петю Трофимова: так он изменился, потускнел, «милый студент» превратился в «вечного студента». Плачет Любовь Андреевна, вспоминая своего маленького утонувшего сына Гришу, учителем которого был Трофимов.

Гаев, оставшись наедине с Варей, пытается поговорить о делах. Есть в Ярославле богатая тетка, которая, однако, их не любит: на самом деле Любовь Андреевна вышла замуж не за дворянина, да и вела себя не «очень добродетельно». Гаев любит свою сестру, но все же называет ее «порочной», чем вызывает недовольство Ани.Гаев продолжает строить проекты: сестра будет просить денег у Лопахина, Аня уедет в Ярославль — словом, продать имение не дадут, Гаев даже ругается в нем. Ворчливый Фирс, наконец, укладывает барина, как ребенка, в постель. Аня спокойна и счастлива: дядя все устроит.

Лопахин не перестает уговаривать Раневскую и Гаеву принять его план. Втроем они позавтракали в городе и, вернувшись, остановились в поле у ​​часовни. Только что, на той же скамейке, Епиходов пытался объясниться с Дуняшей, но она уже предпочла его молодому циничному лакею Яше.Раневская и Гаев как будто не слышат Лопахина и совсем иначе говорят о другом. Так ни в чем и не убеждая «несерьезных, недоловых, странных» людей, Лопахин хочет уйти. Раневская просит его остаться: с ним «все равно весело».

Приходят Аня, Варя и Петя Трофимовы. Раневская начинает говорить о «гордом человеке». По словам Трофимова, в гордыне нет смысла: грубый, несчастный человек должен не собой восхищаться, а работать. Петя осуждает интеллигенцию, неспособную работать, тех людей, которые важно философствуют, а с крестьянами обращаются, как с животными.В разговор вступает Лопахин: он работает «с утра до ночи», имея дело с крупными капиталами, но все больше убеждается, как мало вокруг порядочных людей. Лопахин не договаривает, его перебивает Раневская. В общем, здесь все друг друга слушать не хотят и не могут. Наступает тишина, в которой слышится далекий печальный звук рвущейся струны.

Скоро все расходятся. Остальные Аня и Трофимов с удовольствием общаются вместе, без Вари. Трофимов убеждает Аню в том, что надо быть «выше любви», что главное — свобода: «вся Россия — наш сад», но чтобы жить настоящим, надо сначала страданием и трудом искупить прошлое.Счастье близко: если не они, то его обязательно увидят другие.

Двадцать второе августа, день торгов. Именно в этот вечер, совершенно некстати, в усадьбе был устроен бал, был приглашен еврейский оркестр. Когда-то там плясали генералы и бароны, а теперь, как жалуется Фирс, и почтальон, и станционный начальник «на охоту не ходят». Гостей развлекает своими проделками Шарлотта Ивановна. Раневская с тревогой ждет возвращения брата. Ярославские тетушки прислали еще тысяч пятнадцать, но их недостаточно, чтобы выкупить имение.

Петя Трофимов «успокаивает» Раневскую: дело не в огороде, с ним давно покончено, надо смотреть правде в глаза. Любовь Андреевна просит не осуждать ее, не жалеть: ведь без вишневого сада ее жизнь теряет смысл. Каждый день Раневская получает телеграммы из Парижа. Первый раз порвала их сразу, потом — при первом прочтении, теперь не рвет. «Этот дикарь», которого она до сих пор любит, умоляет ее прийти. Петя осуждает Раневскую за любовь к «мелкой злодейке, ничтожеству.Разгневанная Раневская, не в силах сдержаться, мстит Трофимову, называя его «нелепым уродом», «чудовищем», «кошелек»: «Надо любить себя… надо влюбляться!» Петя в ужасе пытается убежать, но потом остается с Раневской, которая просила у него прощения.

Наконец появляются сконфуженный, радостный Лопахин и усталый Гаев, который, ничего не сказав, тотчас же уходит к себе. Вишневый сад продан, и Лопахин его купил. «Новый помещик» счастлив: ему удалось превзойти на торгах богатого Дериганова, отдав долгов свыше девяноста тысяч.Лопахин поднимает ключи, брошенные на пол гордой Варей. Пусть играет музыка, пусть все видят, как Ермолаю Лопахину «хватит топора в вишневом саду»!

Аня утешает плачущую маму: сад продан, а впереди целая жизнь. Будет новый сад, роскошнее этого, их ждет «тихая глубокая радость»…

Дом был пуст. Его жители, попрощавшись друг с другом, уходят. Лопахин едет зимовать в Харьков, Трофимов возвращается в Москву, в университет.Лопахин и Петя обмениваются колкостями. Хотя Трофимов и называет Лопахина «хищным зверем», необходимым «в смысле обмена веществ», он все же любит в нем «нежную, тонкую душу». Лопахин предлагает Трофимову деньги на дорогу. Он отказывается: никто не должен иметь власти над «свободным человеком», «в первых рядах идущим» к «высшему счастью».

Раневская и Гаев даже повеселели после продажи вишневого сада. Раньше они переживали, страдали, а теперь успокоились. Раневская собирается жить в Париже на деньги, присланные ее тетей.Аня воодушевлена: начинается новая жизнь – она закончит гимназию, будет работать, читать книги, перед ней откроется «новый чудесный мир». Симеонов-Пищик, запыхавшись, неожиданно появляется и вместо того, чтобы просить денег, наоборот, выдает долги. Оказалось, что на его земле англичане нашли белую глину.

Все устроено по-разному. Гаев говорит, что сейчас он банковский служащий. Лопахин обещает найти для Шарлотты новое место, Варя устроилась домработницей к Рагулину, Епиходов, нанятый Лопахиным, остается в имении, Фирса надо отправить в больницу.Но все же Гей сказал с грустью: «Мы все уходим… мы вдруг стали ненужными».

Наконец, Варя и Лопахин должны наконец прийти к объяснению. Варя уже давно дразнит «мадам Лопахину». Варе нравится Ермолай Алексеевич, но сама она не может сделать предложение. Лопахин, который тоже очень хорошо отзывается о Варе, согласен с этим делом «добить сразу». Но, когда Раневская устраивает их встречу, Лопахин, все еще не решаясь, уходит от Вари, воспользовавшись первым предлогом.

«Пора идти! На дороге!» – С этими словами они выходят из дома, запирая все двери. Остались только старые Фирсы, о которых, казалось бы, все заботились, но которых так и не отправили в больницу. Фирс, вздохнув, что Леонид Андреевич пошел в пальто, а не в шубе, ложится отдохнуть и лежит неподвижно. Слышен тот же звук рвущейся струны. «Наступает тишина, и только слышно, как далеко в саду топор стучит по дереву».

Краткое содержание комедии Антона Чехова «Вишневый сад» ❤️

Главные герои:
Раневская Любовь Андреевна, помещица.
Аня, ее дочь, 17 лет.
Варя, приемная дочь, 24 года.
Гаев Леонид Андреевич, брат Раневской.
Лопахин Ермолай Алексеевич, купец.
Трофимов Петр Сергеевич, студент.
Симеонов-Пищик Борис Николаевич, помещик.
Шарлотта Ивановна, гувернантка.
Епиходов Семен Пантелеевич, делопроизводитель.
Дуняша, горничная.
Фирс, лакей, старику 87 лет.
Яша, молодой лакей.
Прохожий.
Начальник станции.
Почтовый служащий.
Гости, слуги.

Первая акция

Усадьба Раневская, цветение сакуры. Комната, которую до сих пор называют детской. Входят Дуняша и Лопахин. Говорят, что поезд опоздал. Лопахин приехал раньше, чтобы встретить Раневскую с семьей на вокзале, но начал читать книгу и уснул. Лопахин думает о том, во что превратилась Любовь Андреевна после пяти лет, проведенных за границей. Лопахин вспоминает, как она утешала его, когда отец дал ему кулаком по носу.В скрипучие сапоги входит приказчик Епиходова, роняет свой букет, поднимает его, приказывает Дуняше поставить его в столовой. Он говорит о климате, о сапогах, о том, что с ним каждый день случается что-то неприятное, но не расстраивается. Лопахин отряхивает его, Епиходов спотыкается на стул, роняет его и уходит. Дуняша рассказывает Лопахину, что Епиходов сделал ей предложение, говорит о нем как о тихом человеке, но иногда говорит о чем-то непонятном, безумно любя ее, доставляя ей удовольствие.Дуняша говорит, что Епиходова все называют «двадцать два несчастья».

К дому подходят две бригады. Из них выходят Фирс в старой ливрее, встречают Раневскую, сама Любовь Андреевна, Аня, Шарлотта Ивановна с собакой, Варя, Гаев, Симеонов-Пищик. Лопахин и Дуняша встречают гостей. Аня предлагает пройти через детскую, и все идут туда. Раневская радостно со слезами говорит, что чувствует себя здесь маленькой девочкой. Раневскую переполняли эмоции. Она смотрит на Варю и говорит

, что она совсем не изменилась, а Дуняшу узнала.Гаев возмущен опозданием поезда, а Шарлотта удивлена, что ее собака ест орехи. Все, кроме Ани и Дуняши, выйдите из комнаты. Дуняша сообщает Ане о предложении Епиходова и о том, что Трофимов приехал и живет в бане, так как боится мешать. Аня рада приезду Трофимова. Варя входит в комнату и просит дать маме кофе. Дуняша уходит выполнять задания, а оставшиеся Варя и Аня обсуждают дорогу к дому и радуются, что наконец-то приехали.Аня говорит, что мама все продала, но этих денег и ее денег хватило только на дорогу. Но мать и Шарлотта этого не понимают и живут не по средствам. Лакей матери – Яша – тоже многого требует. Аня интересуется, уплачены ли проценты за имение, на что Варя отвечает отрицательно и сообщает, что в августе имение будет продано. Аня спрашивает Вари, делал ли ей предложение Лопахин, но та качает головой. Желая сменить тему, Варя замечает новую брошь Ани.уплачены ли проценты за имение, на что Варя отвечает отрицательно и сообщает, что в августе имение будет продано. Аня спрашивает Вари, делал ли ей предложение Лопахин, но та качает головой. Желая сменить тему, Варя замечает новую брошь Ани. уплачены ли проценты за имение, на что Варя отвечает отрицательно и сообщает, что в августе имение будет продано. Аня спрашивает Вари, делал ли ей предложение Лопахин, но та качает головой. Желая сменить тему, Варя замечает новую брошь Ани.

Входит Дуняша с кофейником. Девушки, не замечая ее, продолжают разговор. В это время появляется Яша с пледом и дорожной сумкой в ​​руках. Он сначала не узнает Дуняшу, а потом называет ее огурцом и вдруг обнимает. Она роняет и разбивает блюдце. Аня считает, что надо предупредить маму о приезде Пети, а Варя считает, что лучше его не будить. Сестры опасаются, что мать расстроится из-за присутствия Пети, так как он был учителем ее утонувшего сына Гриши.Гриша умер шесть лет назад через месяц после отца, мать после этого так и не оправилась. Входит Фирс и идет наливать кофе, он рад, что дождался прихода дамы. Входят Анна Андреевна, Гайв, Лопахин и Пищик, говорят о бильярде. Аня ложится спать, мама целует ей руки, говорит, что рада вернуться домой. Раневская то смеется, то плачет, благодарит Фирса, который ее не слышит, все по-своему понимая. Лопахин и Пищик делают хозяйке комплименты, Лопахин говорит, что любит ее, как родную.Брат сообщает Раневской, что без нее медсестра умерла. Она отвечает, что писала об этом. Лопахин сказал, что сад продается с аукциона, но есть выход, он предлагает разбить сад на участки и отдать на дачу в аренду. Просто нужно вырубить старый сад и снести дом. Гаев расценивает это как ерунду, Раневская говорит, что их сад — лучший из существующих во всей губернии. Лопахин говорит, что хорошо, что большая, но вишню никто не покупает. Фирс говорит, что раньше сад приносил доход, а сейчас на черешню нет спроса.Лопахин сказал, что в селе были дачники, которых со временем будет больше, и если они займутся земледелием, то вишневый сад станет роскошным. что без нее медсестра умерла. Она отвечает, что писала об этом. Лопахин сказал, что сад продается с аукциона, но есть выход, он предлагает разбить сад на участки и отдать на дачу в аренду. Просто нужно вырубить старый сад и снести дом. Гаев расценивает это как ерунду, Раневская говорит, что их сад — лучший из существующих во всей губернии.Лопахин говорит, что хорошо, что большая, но вишню никто не покупает. Фирс говорит, что раньше сад приносил доход, а сейчас на черешню нет спроса. Лопахин сказал, что в селе были дачники, которых со временем будет больше, и если они займутся земледелием, то вишневый сад станет роскошным. что без нее медсестра умерла. Она отвечает, что писала об этом. Лопахин сказал, что сад продается с аукциона, но есть выход, он предлагает разбить сад на участки и отдать на дачу в аренду.Просто нужно вырубить старый сад и снести дом. Гаев расценивает это как ерунду, Раневская говорит, что их сад — лучший из существующих во всей губернии. Лопахин говорит, что хорошо, что большая, но вишню никто не покупает. Фирс говорит, что раньше сад приносил доход, а сейчас на черешню нет спроса. Лопахин сказал, что в селе были дачники, которых со временем будет больше, и если они займутся земледелием, то вишневый сад станет роскошным.Просто нужно вырубить старый сад и снести дом. Гаев расценивает это как ерунду, Раневская говорит, что их сад — лучший из существующих во всей губернии. Лопахин говорит, что хорошо, что большая, но вишню никто не покупает. Фирс говорит, что раньше сад приносил доход, а сейчас на черешню нет спроса. Лопахин сказал, что в селе были дачники, которых со временем будет больше, и если они займутся земледелием, то вишневый сад станет роскошным.Просто нужно вырубить старый сад и снести дом. Гаев расценивает это как ерунду, Раневская говорит, что их сад — лучший из существующих во всей губернии. Лопахин говорит, что хорошо, что большая, но вишню никто не покупает. Фирс говорит, что раньше сад приносил доход, а сейчас на черешню нет спроса. Лопахин сказал, что в селе были дачники, которых со временем будет больше, и если они займутся земледелием, то вишневый сад станет роскошным.

Варя приносит две телеграммы из Парижа. Но Раневская не хочет возвращаться к прошлому и рвет их, не прочитав. Лопахин прощается, говорит, что если поменяют решение об огороде, то он получит пятьдесят тысяч кредитов. Гаев называет его хамом, потом просит прощения, называя женихом Варя. Варя просит не говорить лишнего. Раневская говорит, что будет счастлива с этим зятем. Пистчик перед отъездом просит двести сорок рублей в долг, заплатить проценты по ипотеке.Ему говорят, что ничего нет. Водитель смеется и надеется, что ему вдруг повезет. Все идут спать, смотрят на сад. Сад для Раневской – олицетворение ее детства. Входит Трофимов в поношенной студенческой форме, напоминает Раневской, что он бывший учитель Гриши. Раневская отправляет всех спать, Пищик все просит у нее денег, она просит Гаева дать. Гаев говорит, что моя сестра еще не отучила деньги. Варя считает, что матери дают волю – все будет отдано.К Яше пришла мама, а он не хочет к ней выходить.

Гаев видит только три выхода: выдать Аню за богача, получить от кого-то наследство или попытать счастья у тетки-графини, которая их не любит. Варя полагается на Бога. В дверях показывают Анну, она не может уснуть. Гаев говорит по этому поводу: можно будет оформить кредит на векселя для выплаты процентов банку. Во вторник он обещает поговорить об этом, Раневская поговорит с Лопахиным, а Аня поедет к бабушке в Ярославль; действующие с трех сторон, до аукциона не допускаются.Входит Фирс, всех отправляет спать, все расходятся.

Второе действие

Вечер, поле, заброшенная часовня, видна дорога на Гаевскую усадьбу, вишневый сад. Шарлотта, Яша и Дуняша сидят на скамейке, Епиходов играет на гитаре. Шарлотта говорит, что не знает, сколько ей лет, у нее нет настоящего паспорта, кто ее родители — она не знает, у нее никого нет. Епиходов называет гитару мандолиной, Дуняша поправляет его, но говорит, что для любовника сумасшедшего и гитара — это мандолина.Яша курит сигару, рассказывая о том, как хорошо быть за границей. Епиходов говорит, что он развитой человек, но не может понять, какое направление выбрать — жить или застрелиться. Он носит с собой револьвер. Шарлотта уходит, ворча, что с этими мудрецами нельзя разговаривать. Епиходов считает, что судьба его не щадит. Потом просит пару слов у Дуняши. Она посылает его за Талмочкой. Яша говорит, что Епиходов глупый человек. Дуняша боится, что Епиходов застрелится.Яша флиртует с Дуней. Дуняша между тем рассказывает о себе: она с детства барин, руки белые, нежные, всего боятся, и если Яша ее обманет, то неизвестно, что будет с ее нервами. Дуня говорит, что страстно полюбила Яшу — он образованный. Яша зевает. Дуняша обнимает его. Яша предлагает ей пойти другим путем, чтобы никто не подумал, что у них свидание. Дуняша, когда уходит, говорит, что голова болит от сигары. Яша остается у часовни.что у них было свидание. Дуняша, когда уходит, говорит, что голова болит от сигары. Яша остается у часовни. что у них было свидание. Дуняша, когда уходит, говорит, что голова болит от сигары. Яша остается у часовни.

Любовь Андреевна, Гай и Лопахин приходят. Лопахин ждет решения: согласны ли дать землю под дачу. Гаев говорит об удобстве железных дорог. Раневской не нравится запах сигары. Лопахин настаивает на ответе. Раневская заглядывает в кошелек и говорит, как мало денег осталось.Варя пытается сэкономить, но сама тратит деньги как-то бессмысленно. Лопахин сообщает, что имение собирается купить богач Дериганов. Гаев сообщает, что ярославская тетка обещала прислать деньги, но когда и сколько — неизвестно. Лопахин поинтересовался, пришлет ли она сто-двести тысяч, но Раневская ответила, что ей десять пятнадцать, и на том спасибо. Лопахин удивляется их легкомысленности, странности, как будто они не понимают, что имение продается.Раневская просит научить, что делать. Лопахин отвечает, что учит их каждый день. Раневская говорит, что дачи и огородники — это вульгарно, с ней соглашается и мой брат. Лопахин говорит, что его пытали, называя Гайв женщиной, он хочет уйти. Раневская останавливает его. Ей кажется, что дом вот-вот рухнет на них — так они нагрешили. Любовь Андреевна вспоминает, что она всегда лизала деньги, как сумасшедшая, вышла замуж за человека, который делал какие-то долги и пила, а полюбила другого, а Гриша в это время умер.Она восприняла это как наказание за свои грехи и уехала за границу, ее любовник поехал за ней, они купили дачу под Мефоном, и он заболел там, измучил ее своей болезнью за три года. Потом дачу продали за долги, она уехала в Париж. Любовник ограбил ее, бросил его и встретился с другой. что дом вот-вот рухнет на них, так они нагрешили. Любовь Андреевна вспоминает, что она всегда лизала деньги, как сумасшедшая, вышла замуж за человека, который делал какие-то долги и пила, а полюбила другого, а Гриша в это время умер.Она восприняла это как наказание за свои грехи и уехала за границу, ее любовник поехал за ней, они купили дачу под Мефоном, и он заболел там, измучил ее своей болезнью за три года. Потом дачу продали за долги, она уехала в Париж. Любовник ограбил ее, бросил его и встретился с другой. что дом вот-вот рухнет на них, так они нагрешили. Любовь Андреевна вспоминает, что она всегда лизала деньги, как сумасшедшая, вышла замуж за человека, который делал какие-то долги и пила, а полюбила другого, а Гриша в это время умер.Она восприняла это как наказание за грех, и уехала за границу, поехала к любовнику, купили дачу недалеко от Мето, а он болен, мучил ее своей болезнью три года. Потом дачу продали за долги, она уехала в Париж. Любовник ограбил ее, бросил его и встретился с другой. и он заболел там, замучил ее своей болезнью в три года. Потом дачу продали за долги, она уехала в Париж. Любовник ограбил ее, бросил его и встретился с другой. и он заболел там, замучил ее своей болезнью в три года.Потом дачу продали за долги, она уехала в Париж. Любовник ограбил ее, бросил его и встретился с другой.

Раневская хотела отравиться, не получилось, ее вдруг потянуло в Россию. Достает из кармана телеграмму возлюбленной: просит прощения, умоляет вернуться. Она рвет телеграмму, потом сразу мечтает позвать его к себе, назначить вечер. Лопахин говорит, что вчера смотрел спектакль. Раневская говорит, что бы они не играли, а посмотрели бы на себя, как они живут серо и говорят много ненужного.ЛОПАХИН говорит, что их жизнь глупа, отец был идиотом, мужик, и он такой же дурак и идиот, ничему не обученный. Раневская говорит, что ему пора жениться, а лучше на Варе, она проста и любит его. Лопахин не против. Гаев говорит, что ему предлагают место в банке за шесть тысяч в год. Раневская говорит: «Где ты, посиди смирно…»

Фирс приносит Гаеву пальто. Гаев говорит, что ему нужно завтра ехать в город, пообещал представить одного генерала, который может дать счет.Лопахин сомневается, что у него что-то получится. Раневская говорит, что ее брат в бреду — генералов нет. Входят Трофимов, Варя и Аня. Раневская обнимает своих дочерей. Лопахин издевается над вечным студентом Трофимовым. Питер злится. Лопахин спрашивает Трофимова, каково его мнение о нем? Петр отвечает, что Лопахин скоро станет миллионером, а как в обмене веществ нужен хищный зверь, так нужен Лопахин. Все смеются. Варя просит Петра рассказать о планетах.Раневская протестует, предлагая продолжить вчерашний разговор о гордеце. Трофимов считает, что надо перестать любоваться собой и только работать. Человечество идет вперед, надо помогать тем, кто ищет истину, а не вести добрые беседы среди мразей пошлости, азиатов. Лопахин говорит, что надо просто начать что-то делать, чтобы понять, как мало вокруг честных, порядочных людей. Гаев проникновенно произносит речь о дивной и разрушительной природе.Варя и остальные просят его остановиться. Все замолкают, вдруг раздается печальный звук рвущейся струны. Раневская спрашивает, что это? Остальные предполагают, что это могло быть. Фирс вспоминает, что до несчастья – воля – была прежней. Подвыпивший прохожий спрашивает, как пройти на станцию. Он просит у Вэя денег. Она напугана. Раневская, не найдя серебряной монеты, отдает золотую. — возмущается Варя. Варя и остальные просят его остановиться. Все замолкают, вдруг раздается печальный звук рвущейся струны.Раневская спрашивает, что это? Остальные предполагают, что это могло быть. Фирс вспоминает, что до несчастья – воля – была прежней. Подвыпивший прохожий спрашивает, как пройти на станцию. Он просит у Вэя денег. Она напугана. Раневская, не найдя серебряной монеты, отдает золотую. — возмущается Варя. Варя и остальные просят его остановиться. Все замолкают, вдруг раздается печальный звук рвущейся струны. Раневская спрашивает, что это? Остальные предполагают, что это могло быть. Фирс вспоминает, что до несчастья – воля – была прежней.Подвыпивший прохожий спрашивает, как пройти на станцию. Он просит у Вэя денег. Она напугана. Раневская, не найдя серебряной монеты, отдает золотую. — возмущается Варя.

Любовь Андреевна сообщает Вари, что они на ней женились. Варя сквозь слезы говорит, что это не шутки. Лопахин говорит: «Омелия, иди в монастырь, поминай меня в своих молитвах». Все уходят, кроме Ани и Трофимова. Аня радуется, что они остались одни. Петя говорит о любви и говорит, что они с Аней выше ее, и они должны обойти то мелкое и призрачное, что мешает им быть свободными и счастливыми.Аня спрашивает, почему она не любит вишневые сады, как раньше. Петя отвечает, что все ее предки владели крепостными, и это преобразило всех, кто жил раньше и кто живет сейчас. Вот и не замечают, что живут в доме за счет тех людей, которых дальше фронта не пускают, Он говорит, что никто из них не имеет определенного отношения к прошлому. Они только философствуют и жалуются на тоску, а чтобы жить настоящим, надо искупить прошлые страдания. Аня говорит, что дом им больше не принадлежит и она его покинет.Трофимов зовет Аню на волю, Аня в восторге от его слов. Слышен голос Вари, она зовет Аню. Аня ведет Петю к реке.

Третье действие

Дом Раневской. Играет еврейский оркестр. В зале танцуют. Пиш оставляет Пищика и Шарлотту, Трофимова и Любовь Андреевну, Аню с почтальоном и Варю с начальником станции. Варя танцует, вытирая слезы. Пищик беседует с Трофимовым о здоровье, благородстве и бедности такого рода, что бывает, как шутил его отец, от той

Лошади, которую Калигула посадил в Сенате.Трофимов дразнит Варю мадам Лопахиной, а она убогая барыня. Варя думает, чем платить музыкантам? Трофимов говорит Пищику, что если бы он тратил такие силы, как поиск денег на выплату процентов, на что-то еще, то мог бы перевернуть землю. Пищик жалуется, что он в таком положении, хотя фальшивки делает: послезавтра заплатит триста десять рублей, а там только сто тридцать рублей. В комнату входят Любовь Андреевна и Шарлотта Ивановна.Раневская ждет Гаева, но Трофимов говорит, что, видимо, аукционы не состоялись. Раневская считает, что весь этот бал они затеяли не по назначению. Шарлотта начинает показывать фокусы.

Раневская сообщает, что сегодня решается ее судьба – бабушка прислала пятнадцать тысяч, и этого не хватит даже на выплату процентов. Трофимов и Варя снова дразнят друг друга. Раневская говорит, что надо отдать Варю за Лопахина. Варя говорит, что ждет от него предложения, но он его не делает, молчит или шутит.И она уже не знает, что делать, говорит, что бросит все и уйдет в монастырь. После этих слов Варя уходит. Раневская просит Петра не дразнить Варю. Трофимов ответил, что Варя следила все лето, как будто у них с Аней роман не завязался, а о любви даже и не помышляли, так как она выше ее. Раневская переживает, что Гаева нет. Она обеспокоена судьбой поместья. Трофимов считает, что он уже давно перестарался и должен смотреть правде в глаза.Раневская не знает, где правда. Без сада она не понимает своей жизни, просит ее пожалеть. Петя всем сердцем сочувствует Любови Андреевне. Раневская говорит, что с удовольствием отдала бы за это Аню, но сначала надо закончить курсы, а Петр ничего не делает. Трофимов берет телеграмму и передает ее Раневской. Она читает его и говорит, что телеграмма из Парижа от любовника, который снова болен и просит приехать. Она любит его и очень сожалеет. Трофимов вспоминает, что этот самый любовник обокрал Любовь Андреевну перед ниткой и называет его негодяем.Раневская сердится. Она считает, что в его годы нужно понимать тех, кто любит и любит себя. Она называет его забавным чудаком и уродом. Говорит, что он не выше любви, а просто ботаник, и в его годы не иметь любовницы… Трофимов бросает, что между ними все кончено, и уходит. Раневская кричит ему вслед, что пошутила. Петя случайно падает с лестницы. Варя и Аня, смеясь, говорят об этой Раневской. С фронта доносятся звуки вальса. Все танцуют.Раневская просит прощения у Пети и приглашает его на танец.

Входят Фирс и Яша, смотрят на танцующих. Фирс вспоминает, что раньше танцевали бароны и адмиралы, а теперь начальник резидентуры. Он жалуется, что ослабел, на что Яша утверждает, что Фирсу с ним скучно и он хочет поскорее с ним умереть. Фирс называет Яшу шлюхой. Аня входит в гостиную и сообщает нам, что на кухне был человек, который сказал, что вишневый сад продан, и кому это неизвестно.Раневская хочет знать, кому он продался, но Яша отвечает, что человека давно нет. Дуняша рассказывает Фирсу, что почтальон назвал его цветком. Яша зевает и уходит. Входит Епиходов. Он жалуется Дуняше, что она не хочет его видеть и напоминает ей о данном ей условии. Но Дуня не хочет его слушать. Варя выходит из зала и подгоняет Епиходова. Он не хочет уходить и жаждет поспорить, но потом сдается и уходит, говоря, что будет жаловаться на нее.Тогда Варя хватает палку и замахивается. В это время входит Лопахин, и Варя, приняв его за Епиходова, нечаянно бьет его палкой. Поняв ошибку, Варя извиняется. Входит Раневская. Лопахин сообщает, что с ним приехал Гаев. Раневская увлеченно интересовалась трейдингом. Входит Гаев, вытирая слезы и, не отвечая сестре, уходит в свою комнату. Лопахин говорит, что вишневый сад продан, и купил его. Раневская в депрессии. Варя снимает с ремня ключи, бросает их на пол и уходит.Лопахин рассказывает о торгах, о том, что отдал за долг в девяносто тысяч и имение осталось за ним. Он смеется, подчеркивая, что является владельцем поместья, где его отец и дед были рабами. Поднимает ключи. Он приказывает музыкантам играть и приглашает всех посмотреть, как они срубают все деревья и обустраивают дачи. Раневская горько плачет. Лопахин упрекает ее, что его вовремя не послушали. Водитель увозит его. Лопахин кричит, что идет новый хозяин сада, готовый за все заплатить.

В зале к плачущей Любови Андреевне идут Аня и Трофимов. Аня говорит, что пусть нет сада, но вся жизнь впереди. Успокаивает мать, что они посадят новый сад.

Четвертое действие

Пустые комнаты. Мебель складывается в один угол. Лопахин ждет, пока все уйдут. Попрощаться с бывшими хозяевами пришли мужчины. Входят Раневская и Гаев. Гаев ругает сестру — она отдала свою сумочку мужикам. Раневская оправдывается, что не могла поступить иначе.Оба уходят. Лопахин предлагает расстаться с выпивкой, но Раневская и Гаев не отвечают. Лопахин тоже не хочет пить и предлагает выпить хотя бы Яшу. Яша, наслаждаясь уходом, выпивает.

Лопахин вспоминает, что через двадцать минут нужно идти на вокзал. Трофимов ищет галоши. От предложенной Лопахиной выпивки отказывается. Лопахин подшучивает над бедным студентом, на что Трофимов дает ему совет не махать руками, поясняет, что строить дачи и надеяться, что дачники будут отдельными хозяевами, тоже махать руками.Лопахин предлагает ему деньги на дорогу, но Трофимов отказывается — он получил перевод. Варя находит его галоши. Лопахин настаивает, чтобы Трофимов взял деньги, но Петя говорит, что деньги для него ничего не значат, а он стремится к высшей власти. Он говорит, что придет и покажет путь другим. Слышно, как вдалеке рубятся деревья.

Входит Аня и просит от имени матери не рубить огород, пока они не уйдут. Лопахин обещает. Аня сообщает, что Фирсу увезли в больницу.Дуняша плачет и бросается на шею Яше, а он пьет шампанское и мечтает о Париже. Входят Раневская, Гаев, Аня и Шарлотта. Раневская прощается с домом. Аня рассказывает о новой жизни, надеется сдать экзамен в гимназию, работать и помогать маме. Гайв радуется, что теперь он финансист в банке. Раневская собирается уехать в Париж и жить там на присланные бабушкой деньги, которых на какое-то время хватит. Шарлотта просит Лопахина найти ей место. Лопахин соглашается.

Запыхавшись, Входит Пищик. Гаев, полагая, что пришел за деньгами, уходит. Но Пищик принес Лопахину долг — четыреста рублей, а также возвращает Раневской четыреста рулей, пообещав остальное потом. Он объясняет это тем, что англичане нашли в его земле белую глину и он отдал им этот участок на двадцать четыре года. Раневская замечает, что здесь у нее две печали: Фирс и Варя. Лопахин предлагает сделать Варе предложение. Заходит Варя, а зовут Лопахина, и он уходит, так ничего и не сказав.Варя плачет. Время идти. Раневская с нежной любовью рассматривает голые стены и потолки.

Все уходят. Аня прощается со своим домом и прежней жизнью. Трофимов, наоборот, приветствует новое. Раневская и Гаев, оставшись одни, бросаются друг другу на шею и тихо плачут. Они в отчаянии. Раневская прощается с садом, олицетворением молодости, жизни и счастья. Она в последний раз смотрит в окно, вспоминает покойную маму, которая любила ходить по этой комнате.Все двери заперты, экипажи уходят. В тишине застучал топор. Фирс приходит больным. Видит, что все ушли, переживает, что его забудут, приляжет. Он утверждает, что жизнь прошла и сил не осталось. Он лежит неподвижно. Слышен звук рвущейся струны, умирающей, грустной. Далеко в саду топор стучит по дереву.

Вишневый сад Краткое содержание

«Вишневый сад», написанный в 1903 году, стал последней пьесой Антона Чехова. Автор отнес эту пьесу к жанру комического с небольшим количеством элементов фарса.Однако некоторые считают это трагедией.

Краткий обзор сюжета

Первый акт начинается с того, что Лопахин и Дуняша ждут прибытия Раневской. Лопахин — бизнесмен, а Дуняша — горничная. В полночь приезжают Любовь Раневская (хозяйка), Аня (ее дочь) и Гаев (брат Любови). Их сопровождают гувернантка, друг семьи и другие слуги. Присутствует и приемная дочь Любови Варя.

Главный вопрос, подлежащий обсуждению, — отказ Лопахина сделать предложение Варе и Любови о потере денег, что привело к необходимости продажи вишневого сада в счет погашения их долгов.Лопахин предлагает сдать их землю в аренду, но Любовь и Гаев против. Приходит Трофимов, и Любовь плачет, так как он приносит воспоминания о ее покойном сыне.

Второй акт начинается с барбекю в вишневом саду. Приезжает Лопахин с аристократами. Входит также Трофимов с Варей и Аней. Они обсуждают тривиальные вопросы, прежде чем появляется пьяный бездомный и клянчит деньги. Любовь дает ему кусок золота, а потом сожалеет. Наконец, все остальные персонажи уходят.Аня и Трофимов остаются одни. Ему удается убедить ее, что вишневый сад символизирует несправедливость ее семьи по отношению к другим.

Действие III происходит где-то в августе в фамильном поместье. Раневская устроила вечеринку в ожидании приезда Лопахина и Гаева с аукциона вишневого сада. Любови очень хотелось узнать, что за этим стоит. Узнав, что сад купил Лопахин, сын бывшего работника усадьбы, Любовь крайне разочаровалась.Затем Аня утешает его.

Действие IV происходит в октябре, и действие происходит сразу за пределами поместья. Все уходят, и Лопахин предлагает шампанское. Каждый персонаж в последний раз прощается с домом, выходя из него. Трофимов и Аня радуются будущему. Однако Гаев и Любовь волнуются. Любовь спрашивает о здоровье Фирса и о том, сделает ли Лопахин предложение Ане. Он узнает, что Фирс действительно был госпитализирован, и Лофакин не сделает предложение. Когда все уходят, на сцену выходит Фирс.Все это время им пренебрегали. Он спокойно ложится.

Вишневый сад Непонятая комедия Очерк литературы

Когда на московской сцене была поставлена ​​первая постановка «Вишневого сада», между автором и постановщиками возникло существенное расхождение во мнениях. Чехов резко порицал интерпретацию режиссера о том, что пьесу следует ставить как трагедию, и настаивал на том, что написанное им было комедией.

Знаменитый философ Аристотель определял комедию как «подражание персонажам низшего типа, которые сами по себе неплохи, но недостатки которых содержат в себе что-то смешное.Неправильное толкование «Вишневого сада» могло быть в основном связано с непониманием комического персонажа. Обычно предполагается, что «комический» персонаж вызывает у публики приступы смеха, но так должно быть не всегда. Сочувствие и сострадание, которые главные герои «Вишневого сада» пробуждают в читателе, не должны закрывать глаза на тот факт, что они практически комические персонажи.

Например, какой персонаж может быть комичнее, чем такой «типичный» патриций, как Гаев, главными чертами которого, по Чехову, были «учтивость и изящество», обращающийся к сестре и требующий, чтобы она выбрала между ним и лакеем вроде Яши? И не смехотворен ли тот факт, что Гаев стал «банковским чиновником», тем более, что читателю ясно дано понять, что он не сможет продержаться и месяца? Не говоря уже о романе Любови, нелепом от начала до трагического конца?

В письме жене Чехов писал, что «ничто, кроме смерти, не может покорить такую ​​женщину.Он также писал, что видел Любовь «со вкусом, но не шикарно одетой; умный, очень добродушный, рассеянный; дружелюбна и любезна со всеми, всегда с улыбкой на лице. Bloom 1999)» Это внешний вид женщины, которая к концу второго акта «потеряла жизнь», или, другими словами, растратила ее по пустякам? Именно это составляет смехотворную или комическую сущность характера Любови. Правда, в характере Любови есть свои трагические моменты.

В конце четвертого акта Аня говорит о своей матери, что она плакала все утро.Любовь также испытывает сильный стресс из-за отсутствия денег, хотя ее действия не показывают этого. Главной темой пьесы в целом можно считать уход старых порядков русского общества, символизируемый продажей вишневого сада. Поскольку Чехов не принадлежал к роду Раневских, в отличие от других авторов, писавших пьесы на ту же тему, Чехов написал «Вишневый сад», не участвуя лично.

Он смог увидеть комедийность всей ситуации и придать ей художественную форму пьесы, полной комических персонажей.Ничто не шло дальше мысли Чехова о том, что его персонажи должны сеять у зрителей ощущение уныния или депрессии. Поэтому символика вишневого сада не имела ничего общего с его продажей. Все, что он выражает, — это одна из часто повторяющихся тем чеховских пьес (Диммонд, 1962): разрушение красоты теми, кто совершенно к ней слеп. «Вся Россия — наш Сад», — говорит Трофимов Ане в конце второго действия.

Затем он добавляет: «Земля велика и прекрасна, и на ней много чудесных мест.Слова Трофимова задуманы как предостережение для всех Раневских в мире, предостережение, которое можно понять везде. Вишневый сад — это всего лишь материальный объект, призванный символизировать множество вещей; для Лопахиной это только отличный участок для застройки, для Первого это означает телегу сушеной вишни, отправленную в город в «старые добрые времена», а для Любови это означает семейную историю, в которой она сама никогда не разбирается.

Каждый из многих персонажей был тщательно спланирован, чтобы показать какую-то цель в послании, переданном в «Вишнёвом саду».Чехов способен показать «самую суть человечества даже в самом смешном из клоунов в пьесе» (Диммонд, 1962). Важность использования комедии в спектакле передает важность комедии в нашей жизни. Он показывает читателю, что самые нелепые моменты и решения, вероятно, являются самыми важными.

Процитировать эту работу

Чтобы экспортировать ссылку на это эссе, выберите стиль ссылки ниже:

Примеры эссе. (март 2019 г.). Вишневый сад Непонятая комедия.Получено с https://benjaminbarber.org/the-cherry-orchard-the-misunderstood-comedy/Копировать в буфер обмена Ссылка скопирована в буфер обмена.

«Вишневый сад. Непонятая комедия». benjaminbarber.org. 03 2019. 03 2022. .Копировать в буфер обмена Ссылка скопирована в буфер обмена.

Примеры эссе. Март 2019. Вишневый сад Непонятая комедия. [онлайн]. Доступно по адресу: https://benjaminbarber.org/the-cherry-orchard-the-misunderstood-comedy/ [По состоянию на 29 марта 2022 г.]. Скопировать в буфер обмена Ссылка скопирована в буфер обмена.

Примеры эссе. Вишневый сад Непонятая комедия [Интернет]. Март 2019 г. [По состоянию на 29 марта 2022 г.]; Доступно по адресу: https://benjaminbarber.org/the-cherry-orchard-the-misunderstood-comedy/.Копировать в буфер обмена Ссылка скопирована в буфер обмена.

Проект MUSE — Вишневый сад (обзор)

Театральный журнал 52.3 (2000) 409



[Доступ к статье в формате PDF]
Обзор эффективности

Вишневый сад
Вишневый сад . Антон Чехов . Государственный театр Анкары, Кючук Тиятро, Анкара, Турция. 14 октября 1999.

Антон Чехов всегда был популярен в Турции. Каталог Национальной библиотеки содержит восемьдесят шесть различных переводов его произведений, многие из которых составляют основную часть учебной программы по английской и русской литературе как для студентов, так и для аспирантов.Его три главные пьесы, Вишневый сад , Дядя Ваня и Три сестры , часто ставятся в крупных театрах Стамбула, Анкары и Измира. Недавний писатель о Чехове Оздемир Нутку из Эгейского университета в Измире объяснил, что причина, по которой Чехов так популярен в Турции, заключается в том, что зрители реагируют на его баланс между «субъективно болезненным» и «объективно комедийным» взглядами на жизнь, а также на его способность связать катастрофическое с тривиальным в драматической форме, стирая границы между комедией и трагедией.

На бумаге казалось, что это возрождение Вишневый сад , которое ознаменовало открытие пятидесятого сезона Государственного театра Анкары, было намеренно задумано, чтобы усилить это трагикомическое послание. Его поставил американец Кристофер Мартин (который ранее работал над двумя другими постановками, «Гроздья гнева» и «Камино Реал »). Это также ознаменовало возвращение на сцену актрисы Хепсен Акар, которая стала чем-то вроде специалиста по трагикомедиям за сорокалетнюю карьеру в Государственном театре, включавшую главные роли в пьесах Лорки, Чехова, Стриндберга и Теннесси Уильямс.

Этот конкретный Вишневый сад , используя недавний (1998) перевод Атаола Бехрамоглу, начался с заметного coup de théâtre . В глубине сцены открылись две большие деревянные двустворчатые двери, и за ними вырисовались силуэты актеров на фоне резкого желтого света, бедно одетые и с чемоданами в руках. Это явилось четким предзнаменованием конца пьесы, когда безденежье вынудило мадам Раневскую (Акар) продать свой дом Лопахину и, в конце концов, навсегда покинуть любимый вишневый сад.

Представление о семье, находящейся в упадке, было подчеркнуто сценографией Гюля Эмре, включающей строгую, полупостоянную конструкцию из голых деревянных досок и облупившихся панелей из красного дерева, окруженных группами стальных столбов, изображающих деревья в саду. Старая деревянная лошадка-качалка одиноко стояла у дверей в глубине сцены. Возможно, детям нравилось играть с ним, когда они росли; теперь это был просто кусок старого хлама, которым все пренебрегали и который захламлял игровую площадку.

На протяжении всего спектакля Раневская и ее аристократический круг друзей старались сохранить видимость респектабельности, предаваясь своим любимым занятиям — охоте, рыбалке и вечеринкам. Однако вскоре они осознали растущую тщетность своих усилий. На этот сдвиг ясно указывали внезапные смены эмоций; праздничная атмосфера сцены бала в начале 3-го действия развеялась, так как Раневская резко прекратила танцевать и угрюмо уставилась на публику.Увидев выражение ее лица, Аня (Эйлем Йылдыз) расплакалась. Напротив, Лопахин (Джахит Озтюфекчи) становился все более и более самоуверенным по мере развития действия. Сначала он казался смущенным в присутствии Раневской, неуверенно переминаясь с ноги на ногу, произнося свои строки дрожащим тоном. Однако он чуть не подпрыгнул от радости, рассказывая, как купил «самое красивое поместье в мире!» Услышав это, Раневская опустилась на стул, видимо, переполненная волнением.

Но жалеть ее зрителям не пришлось. На протяжении всего возрождения Раневская и ее окружение редко вступали в личные беседы. Многие из их строк были произнесены непосредственно публике в виде монологов. Любой физический контакт — например, поцелуи или объятия — был максимально коротким. Сама Раневская большую часть спектакля провела, как королева, сидя в кресле в центре сцены. Как глава семьи, она привыкла к тому, что все остальные отдают ей дань уважения, и не видела причин меняться, несмотря на стесненные социальные обстоятельства.Единственный персонаж, отказавшийся наблюдать за таким…

Вишневый сад (1999) — Вишневый сад (1999) — Отзывы пользователей

Вишневый сад — ансамбль о загородной усадьбе со знаменитым вишневым садом, являющейся гордостью провинции.

В России 1900 год, и среди суматохи социальной и политической революции семья и слуги в этом маленьком уголке мира попали в ловушку временной деформации. Это все еще царская Россия со всеми привилегиями для богатых и помещиков.Время идет, жизнь проходит, богатство исчезает, а эти люди не замечают этого.

Шарлотта Рэмплинг («Заявление», 2003) — мадам Раневская, которая возвращается с дочерью из парижской ссылки в свое поместье, чтобы быть со своим ленивым братом (Алан Бейтс, «Госфорд-парк»), приемной дочерью и различными слуги, друзья и вольноотпущенники. Как и большой старый дом, их образ жизни гниет. Они разорены, и единственное, что спасет их от бедности, — продать землю, дом и сад застройщикам.Но они настолько одурманены старой жизнью, что не могут заставить себя принять решение, что делать. И, конечно же, они все теряют.

Комментарий повсюду в виде отступлений, смеха и откровенного презрения в характере слуги Яши (Джерард Батлер, «Дорогой Фрэнки»). Он служит мадам Р., но сплетничает о ее распутстве, презирает многих в семье и пользуется привилегиями, которые они ему предоставляют, в том числе шумной игрой в саду с одной из горничных (Мелани Лински, «Стрелки»), которому он затем читает лекции о ее аморальных поступках.Это небольшая часть, но она действует как греческий хор, комментируя остальные.

В конце концов, дряхлый камердинер Бейтса остается один, запертый в этом ветхом доме, две старые реликвии, забытые аристократами и новой буржуазией. Он говорит себе: «Жизнь моя прошла, как будто я и не жил. Ни струн, ничего». Он откидывается на спинку стула и умирает. Эти люди настолько беспечны, что никто не проверяет, действительно ли старика увезли в больницу, хотя все об этом говорят, а Яша уверяет всех, кого «знает», что его забрали.Поэтому все они просто уезжают в своих экипажах, а лесорубы перебираются в сад и начинают рубить вишневые деревья.

Красота кинематографии, костюмов и фортепианной партитуры музыки Чайковского создают томное настроение только для тех, кто любит типичные истории с несколькими персонажами, такие как недавний «Госфорд-парк». Я люблю это. 9/10

8 из 9 нашли это полезным. Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.