Книга гроза островский краткое содержание: Краткое содержание Гроза — Александр Островский, читать онлайн за 8 минут, скачать электронную книгу в кратком содержании в Doc, Docx, RTF, TXT, ODT, PDF, FB2, HTML, JAVA, ePub, LIT, Mobi, PDB

Островский А. «Гроза» Читательский дневник, краткое содержание

Автор: Островский Александр Николаевич, родился в 1823г, умер в 1886г. Драматург, один из основоположников современного русского театра, основатель Артистического кружка. Автор более пятидесяти литературных произведений. Самые известные пьесы – «Гроза», «Бесприданница», «Лес».

Название: «Гроза»

Жанр произведения: пьеса.

Тема произведения: конфликт поколений и ценностей

     Число страниц: 64

Годы написания пьесы «Гроза» — 1859, постановка в театре – спустя месяц. Прототипом главной героини пьесы стала актриса Любовь Косицкая, она же первой исполнила роль Катерины. Царствование Александра II. В России острый кризис крепостнической системы, общественная активность, нарастание протестных настроений, формируется предреволюционная ситуация.

Главные герои (персонажи) и их характеристика

  1. Катерина – молодая женщина, жена Тихона. Скромная, порядочная, честная. Эмоциональная, ранимая. Не любит мужа, но понимает долг перед ним и его семьей. «Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня, как куклу, работать не принуждала; что хочу, бывало, то и делаю».
  2. Марфа Игнатьевна Кабанова – свекровь Катерины. Властная, сильная женщина, глава семьи. Вдова, богатая купчиха. «Как зачем бояться! Как зачем бояться! Да ты рехнулся, что ли? Тебя не станет бояться, меня и подавно. Какой же это порядок-то в доме будет? Ведь ты, чай, с ней в законе живешь. Али, по-вашему, закон ничего не значит?».
  3. Тихов Кабанов – муж Катерины. Слабый человек, полностью зависимый от матери. «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить!»
  4. Борис – молодой человек, заезжий в Калинове. Влюблен в Катерину.«Ах, Кудряш, как она молится, кабы ты посмотрел! Какая у ней на лице улыбка ангельская, а от лица-то как будто светится».

В пьесе «Гроза» — два резко отрицательных героя, это Дикой и Кабаниха. Остальные герои могут быть условно отнесены к положительным, но исследователи трактуют их, как «смирившихся» или «приспособившихся» к «темному царству».

Время и место действия пьесы «Гроза» — Россия, середина XIX века, вымышленный город Калинов на Волге.

Краткое содержание пьесы «Гроза»

  1. Молодая женщина Катерина живет в семье мужа с властной, деспотичной свекровью. Она страдает от одиночества и непонимания. Свекровь Кабаниха третирует Катерину, муж не заступается за нее, находясь под влиянием матери.
  2. Катерина влюбляется в Бориса, племянника жадного самодура, купца Дикого. Ее чувство взаимно. Когда муж уезжает, Катерина решается на измену. Встречам помогает сестра Тихона Варвара.
  3. Когда муж возвращается, Катерина, не в силах жить во лжи, признается в измене. Тихон по слабости характера готов простить жену, но свекровь изводит ее упреками, муж пьет. Катерина рассказывает о своем горе Борису.
  4. Борис сообщает, что дядя отправляет его в Сибирь. Взять с собой Катерину он не может.
  5. В отчаянии во время сильной грозы Катерина бросается в Волгу и погибает. Тихон говорит матери, что это она погубила Катерину. 

Главная мысль пьесы «Гроза».

Основное смысловое и эмоциональное содержание пьесы «Гроза» — конфликт светлого, поэтического духовного начала и косности, авторитарности, грубости. Это конфликт касается не только любовной сферы, но и общего уклада жизни провинциального города, который типичен для этой эпохи.

Отзыв о пьесе «Гроза».

На первый взгляд, пьеса отражает типичную любовно-бытовую историю, характерную для любой эпохи. Конфликт невестки и свекрови, супружеская измена – эти явления всегда были и есть в нашей жизни. Именно поэтому пьеса «Гроза» легко актуализируется и переносится на современный материал. Самоубийство Катерины – жест отчаявшейся, опозоренной женщины, которую впереди не ждало ничего хорошего. И в то же время это протест, последняя воля, которую она может выразить самостоятельно, независимо от всех. Это ее отказ жить по нечеловеческим правилам, жить в том мире, куда она попала из любящего материнского дома. Легкий, разговорный язык пьесы, динамичный сюжет, узнаваемые типажи характеров делают ее еще ближе к читателю любой эпохи.

Какой отрывок из книги понравился (или запомнился) тебе больше всего? О чем он? Почему он оставил тебя неравнодушным?
Больше всего в пьесе «Гроза» мне запомнилось второе явление пятого действия – монолог Катерины. Он пронизан болью и отчаянием женщины, ее одиночеством, страхом перед будущим. Она явственно задумывается о смерти, но пока еще не готова убить себя, ей было бы проще принять казнь и тем самым искупить свою вину. «Прежде, говорят, убивали. Взяли бы да и бросили меня в Волгу; я бы рада была». Этот эпизод готовит читателя к грядущей трагической развязке, нагнетает напряжение. Несмотря на то, что ее жизнь рушится, Катерина тоскует по Борису, изнывает от любви к нему. В этом выражается вся цельность ее натуры, готовность к любви и самопожертвованию. «Радость моя, жизнь моя, душа моя, люблю тебя!».

 Толкование непонятных слов (новые слова и выражения)

Пьеса написала «бытовым» языком, практически не содержит непонятных слов и выражений.

Пословицы и поговорки из произведения, авторские афоризмы, выписки понравившихся фраз, выражений

  • Знай свое дело – молчи, коли уж лучше ничего не умеешь. (Варвара)
  • Чужая душа потемки. (Кабанова)
  • Чего сама-то боится, тем и других пугает. (Варвара)
  •  Я говорю: отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела. (Катерина)
  • Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться! (Тихон)
  • Люблю очень с детьми разговаривать — ангелы ведь это. (Катерина)
  • Вот жизнь-то! Живем в одном городе, почти рядом, а увидишься раз в неделю, и то в церкви либо на дороге, вот и все! Здесь что вышла замуж, что схоронили — все равно (Борис)

Другие читательские дневники вы найдете здесь

Читать книгу: «А.

Н. Островский «Гроза». Основное содержание. Анализ текста. Литературная критика. Сочинения»

© – Родин И. О., 2006

Краткие биографические сведения

Островский Александр Николаевич

1823.31.3(12.4) – родился в Москве в семье чиновника-юриста Николая Федоровича Островского и его супруги Любови Ивановны (мать – родом из низшего духовенства). Детство и раннюю юность провел в Замоскворечье – особом уголке Москвы с его устоявшимся купеческо-мещанским бытом.

1831 – смерть матери.

1835–1840 – учится в 1-ой Московской гимназии. 1840–1843 – учится на юридическом факультете Московского университета. Курса не окончил.

1843–1851 – служба в московских судах, которая много дала Островскому как писателю. Первые опыты в литературе отмечены влиянием «натуральной школы» («Записки замоскворецкого жителя», 1847).

1847 – первое опубликованное драматическое произведение «Картина семейного счастья» (позднее – «Семейная картина»).

1850 – пьеса «Свои люди – сочтемся» (первоначальное название – «Банкрут»), принесшая писателю известность.

Еще до публикации она стала популярной (в чтении автора и П. М. Садовского), вызвала одобрительные отклики Н. В. Гоголя, И. А. Гончарова, Т. Н. Грановского и др. Пьеса была запрещена к постановке на сцене (впервые поставлена в 1861 г.), а автор, по личному распоряжению Николая I, отдан под надзор полиции.

В своих литературных дебютах Островский придерживался направления, которое сам определил как обличительное, «нравственно-общественное».

Ранние пьесы Островского публиковались, как правило, в консервативном журнале «Москвитянин», в котором Островский активно сотрудничал и как редактор, и как критик (1850–1851). Входил в так называемую «молодую редакцию» журнала, с членами которой был связан личной дружбой. Отчасти под влиянием этого кружка и его главного идеолога А. А. Григорьева в пьесах Островского «Не в свои сани не садись» (1853), «Не так живи, как хочется» (1854) зазвучали мотивы идеализации русской патриархальности, обычаев старины.

Пьесы Островского быстро завоевывают репертуар театров – в течение почти трех последующих десятилетий почти каждый сезон в московском Малом и петербургском Александринском театрах отмечен постановкой его новой пьесы.

С 1856 – постоянно сотрудничает с «Современником». В годы, предшествующие реформе (отмене крепостного права, 1861), в творчестве усиливаются социальные мотивы, критика существующих порядков («В чужом пиру похмелье», 1855; «Доходное место», 1857; «Гроза», 1859 и др.).

60-е гг. – продолжает развивать жанр, обращается к отечественной истории, создает ряд исторических пьес («Козьма Захарьич Минин-Сухорук», 1861; «Воевода», 1864 и др.). В конце 60-х гг. в творчестве Островского появляются новые типы – типы пореформенной России («На всякого мудреца довольно простоты», 1868; «Бешеные деньги», 1869; «Волки и овцы», 1875 и др.). В этих образах показываются новые типы людей – дельцов, приобретателей, вырождающихся патриархальных толстосумов, европеизированных купцов. Почти все драматические сочинения 70-х и начала 80-х гг. печатались в журнале «Отечественные записки».

1865 – создал Московский артистический кружок. 1869 – женится на М. В. Васильевой (Бахметьевой).

От этого брака у Островского было 4 сына и 2 дочери.

С 1870 – организатор и предводитель Общества русских драматических писателей и оперных композиторов.

1873 – Островский создает своего рода поэтическую утопию по мотивам русского фольклора «Снегурочка».

В последние годы творчества Островский создает социально-психологические драмы и комедии о трагических судьбах богато одаренных, тонко чувствующих женщин в мире цинизма и корысти («Бесприданница», 1878; «Таланты и поклонники», 1882 и др.). В этих произведениях Островский стремился воплотить «внутреннюю борьбу героев», в некоторых отношениях предвосхищая пьесы Чехова. Драматургия Островского имела решающее значение для становления русского реалистического театра.

1882 – чествование Островского по случаю 35-летия творческой деятельности.

1884 – драма «Без вины виноватые».

1885 – принимает руководство московскими театрами (зав. репертуарной частью).

1886 – умер в с. Щелыково Костромской губернии.

Основное содержание произведения

Гроза

Драма в пяти действиях

Список действующих лиц:

Савел Прокофьевич Дикой – купец, значительное лицо в городе.

Борис Григорьевич – его племянник, молодой человек, порядочно образованный.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха) – богатая купчиха, вдова.

Тихон Иванович Кабанов – ее сын.

Катерина – жена его.

Варвара – сестра Тихона.

Кулигин – мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле.

Ваня Кудряш – молодой человек, конторщик Дикого. Шапкин – мещанин.

Феклуша – странница.

Глаша – девка в доме Кабановой.

Барыня с двумя лакеями – старуха 70-ти лет, полусумасшедшая.

Действие происходит в городе Калинове на берегу Волги, летом. Между 3-м и 4-м действиями проходит 10 дней.

Действие 1

Общественный сад на берегу Волги.

Явл. 1

Кулигин сидит на скамейке, Кудряш и Шапкин прогуливаются. Кулигин восхищается Волгой. Слышат, как в отдалении Дикой ругает своего племянника. Обсуждают это. Кудряш говорит, что Борис Григорьевич «достался на жертву Дикому», сетует на покорность обывателей, что некому «постращать» Дикого в темном переулке «этак вчетвером-впятером». Шапкин замечает, что кроме «ругателя-Дикого» «хороша тоже и Кабаниха», которая делает то же самое, но под видом благочестия. Добавляет, что недаром Дикой хотел Кудряша в солдаты отдать. Кудряш отвечает, что Дикой его боится, так как понимает, что он свою голову «дешево не отдаст». Жалеет, что у Дикого нет взрослых дочерей, а то бы он его «уважил».

Явл. 2

Появляются Дикой и Борис. Дикой ругает Бориса, тот покорно слушает, Дикой уходит.

Явл. 3

Борис рассказывает присутствующим о своей семье и домашних обстоятельствах. Бабушка Бориса (мать Дикого и отца Бориса) невзлюбила «папеньку» за то, что он женился на «благородной». Сноха со свекровью не ужились, так как снохе «очень уж тут дико казалось». Переехали в Москву, где растили детей, ни в чем им не отказывая. Борис учился в Коммерческой академии, а его сестра в пансионе. В холеру родители умерли. Бабушка в городе Калинове также умерла, оставив внукам наследство, которое им должен выплатить дядя, когда они вступят в совершеннолетие, но только на том условии, что они будут с ним почтительны. Кулигин замечает, что ни Борису, ни его сестре не видать наследства, так как ничто Дикому не помешает сказать, будто они были непочтительны. Борис делает «что прикажут», а жалованья не получает – разочтут в конце года, как Дикому будет угодно. Все домашние боятся Дикого – он всех ругает, а ему ответить никто не смеет. Кудряш вспоминает, как Дикого на перевозе обругал гусар, которому он не мог ответить тем же, и как потом Дикой срывал злость несколько дней на домашних. Борис говорит, что никак не может привыкнуть к здешним порядкам. Кулигин отвечает: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе… В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубости да бедности нагольной не увидите. И никогда нам, сударь, не выбиться из этой коры! Потому что честным трудом никогда не заработать нам больше насущного хлеба. А те, у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтоб на его труды даровые еще больше денег наживать…» Кулигин вспоминает, что Дикой ответил городничему, когда тот пришел к нему по жалобам работников, что их рассчитывают неверно: «Недоплачу я им по какой-нибудь копейке на человека, а у меня из этого тысячи составляются, так оно мне и хорошо!»

Появляется Феклуша с еще одной женщиной. Феклуша говорит, что вокруг «благолепие», что «в обетованной земле живете», благословляет «народ благочестивый», а особенно «дом Кабановых». Уходят.

Кулигин говорит о Кабанихе, что она «ханжа», «нищих оделяет, а домашних заела совсем». Затем добавляет, что для общей пользы ищет перпетуум-мобиле (вечный двигатель), гадает, где бы достать денег на модели.

Явл. 4

Борис (один) говорит о Кулигине, что он хороший человек – «мечтает себе и счастлив». Горюет о том, что придется загубить молодость в этой глуши, что «загнан, забит, а тут еще сдуру-то влюбляться вздумал».

Явл. 5

Появляются Катерина, Варвара, Тихон и Кабаниха. Кабаниха пилит сына, что ему жена милее матери, что попробуй свекровь «каким-нибудь словом снохе не угодить, ну, и пошел разговор, что свекровь заела совсем». Тихон пытается разуверить ее. Катерина вступает в разговор, но Кабаниха ее обрывает, сетует на Тихона, что не держит в страхе жену. Тихон отвечает: «Да зачем же ей бояться? С меня довольно и того, что она меня любит». Кабанова упрекает сына, что он «вздумал своей волей жить». Тот отвечает: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить?» Кабанова замечает, что если жену в страхе не держать, она может завести любовника.

Явл. 6

Тихон упрекает Катерину, что ему все время достается из-за нее от маменьки. Оставшись без присмотра маменьки, Тихон хочет пойти к Дикому выпить. Уходит.

Явл. 7

Катерина и Варвара остаются вдвоем.

Катерина: «Отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела…» Катерина вспоминает о том времени, когда она жила у родителей – ходила за водой, поливала цветы, потом с «маменькой», странницами да богомолками шли в церковь – «до смерти я любила в церковь ходить! Точно я, бывало, в рай войду…» Ей снились необыкновенные сны, в которых пели «невидимые голоса», пахло кипарисом и т. д. Катерина говорит Варваре, что у нее ощущение, будто она стоит перед пропастью, чует беду. «Кабы моя воля, каталась бы я теперь по Волге, на лодке, с песнями, либо на тройке на хорошей…» Признается, что у нее на уме грех. Варвара говорит, что после отъезда Тихона что-нибудь придумает. Катерина кричит: «Нет! Нет!»

Явл. 8

Появляется полусумасшедшая барыня с двумя лакеями, кричит, что красота ведет в бездну, в омут, показывает на Волгу, грозит геенной огненной.

Явл. 9

Катерина напугана. Варвара успокаивает ее, говорит, что барыня «всю жизнь смолоду-то грешила… вот умирать-то и боится». Гроза, начинается дождь. Катерина пугается, они с Варварой убегают.

«Шторм». Островский. Краткое содержание пьесы / Paulturner-Mitchell.com

Изучая библиотечную статистику, школьные аналитики пришли к выводу, что тексты произведений, которые изучаются на уроках литературы, сегодня практически не востребованы. Что читают школьники? Как они справляются с программой?

Резюме. Островский. «Буря». К сожалению, все больше студентов пользуются именно такими публикациями, а не подлинными текстами. Вынужден предупредить: никакой пересказ пьесы не передает художественных особенностей и может вызвать неправильное восприятие образов персонажей. Для того, чтобы понять авторский замысел и прочувствовать характеры персонажей, следует читать сценарии.

«Буря». Островский. Краткое содержание первого действия

Начало девятнадцатого века, обычный день в маленьком (придуманном автором) городке Калинове. Мещанин Шапкин, самоучка Кулибин и приказчик местного купца-самодура рассказывают о нечеловеческом нраве купца с говорящим именем Дикая. К ним присоединяется племянник Дикого Борис, недавно приехавший из Москвы. Из разговора с ним Кудряш и Шапкин узнают, что юноша получил хорошее образование в Москве (окончил Коммерческую академию). Теперь он приехал к дяде, чтобы получить часть наследства от родителей, погибших во время эпидемии в Москве. Надеясь на порядочность Дикого, Борис оставил в Москве на попечение родственников родную сестру. Он готов выполнить указанное в завещании требование: уважать дядю.

Однако в ответ на рассказ Бориса все присутствующие начинают его уверять, что Дикий не тот человек, который может отдать наследство, тем более на таких условиях.

Молодые люди, заметив жестокость урбанморов, расходятся, и им на смену приходит странник Феклуша, прославляющий великолепие города и щедрость Кабановых. Однако механик Кулибин высказывает мнение, что Кабаниха — самая большая лицемерка в городе.

Появляются Кабаниха с дочерью Варварой, сын Тихон и его жена Екатерина. Она уходит, сказав сыну следовать за женой. Сестра тайком дает Тихону выпить, а сама остается с Катериной, которая помнит свое детство.

Варвара понимает, что Катерина не любит своего мужа, и обещает устроить свидание, чем ужасно пугает девушку. Действие заканчивается.

Примечание. В краткое содержание Островского «Гроза» не вошёл важный для понимания её образа монолог Катерины. Это стоит учитывать.

«Гроза». Островский. Краткое содержание второго действия

Дом Кабановых. Варвара и Катерина продолжают разговор под бесконечный монолог Феклуши о фантасмагорических чудесах дальних стран. Догадываясь, что Катерина влюблена в Бориса, Варвара предлагает после ухода мужа ночевать в садовой беседке. Выходит Тихон в сопровождении матери Кабанихи. Она подсказывает уходящему Тихону, как правильно научить жену, что ей делать в его отсутствие. Униженная Екатерина умоляет мужа взять ее с собой, но, почувствовав скорую свободу от материнского надзора, Тихон остается глух к просьбам.

Тихон уходит, Варвара передает ключ машущей из калитки Екатерине. Это завершает действие.

«Гроза». Островский. Краткое содержание третьего действия

В первой части Кабановского дома разговаривают Кабаних, Феклуша, Дикая.

Во второй части Варвара устраивает встречу Катерины и Бориса, после которой девушка уже не может скрывать свою любовь. Она готова признаться во всем, что пугает Бориса.

«Буря». Островский. Краткое содержание четвертого действия

Начинается гроза. Варвара сообщает Борису, что Тихон вернулся. Испугавшись бури, Катерина уверена, что Бог хочет наказать ее за измену. Она во всем признается мужу в измене.

В последнем акте, не вынеся унижений от свекрови, жалости и малодушия мужа, Катерина бросается со скалы в реку.

Образ Дикого в спектакле «Гроза» Островского

Пьеса «Гроза» Александра Островского представляет собой яркую картину крепостного общества конца 18 века. Драматург вводит нас в мир русского поволжского города Калинова, прожившего век такой же патриархальной, размеренной жизнью. Это мир мещан и купцов. Это хорошо? Много ли света в русском патриархальном добуржуазном обществе?

Возьми их.

На ком держится «темное царство»?

Лишенное положительного вектора развития, городское сообщество времен крепостнической экспансии социально больно до такой степени, что Николай Добролюбов называет его «темным царством». . Он, называя Островского «знатоком русской жизни», на самом деле подтверждает типичное изображение драматурга, представленное драматургом. Дикие и Кабаниха в спектакле «Буря» действительно извлекают прямую выгоду из чужих страданий и всячески поддерживают удушающую, антиобщественную атмосферу в обществе. Смысл сохраняемого ими «темного царства» очевиден: превращение человеческих страданий в их личное богатство, в купеческий капитал — мирру. Оба вышеуказанных негативных образа в русской литературе считаются классическими. Они раскрыты автором с большой художественной силой. Темой данной статьи является тип купца Савелия Прокофича Дикого. К сожалению, многие критики подчеркивают его примитивность. На наш взгляд, это неправда. В частности, стоит отметить, что Савел Прокофьич является и правителем, и жертвой «темного царства» уезда.

Специфика образа купца Дикого

Образ Дикого в спектакле «Гроза» типичен для российского общества. Это человек, который «сделал» огромное состояние, поднявшись с самых низов. Прямого комментария по этому поводу автор не дает, но вдумчивый читатель об этом узнает. По психотипу купца. Поясним нашу версию. В народе когда-то была поговорка «Не хуже кастрюли своему Ивану». Образ Дикого в спектакле «Буря» — наглядная иллюстрация правоты этой мысли. Савел Прокофьевич, даже став главным магнатом города Калинова, не может остановиться в своей инерции киборга зарабатывать деньги любыми способами.

Савель Синдром Прокофича

Наша задача понять образ Уайлда в спектакле «Буря». Представьте, что вы актер, «входящий в эту роль». Как это сделать кратчайшим путем? Что посоветуете? Допустим, вы хронически лишены милосердия. Представьте: причиняя человеку страдания и даже губя его, вы не испытываете никакого морального презрения. «Входя в образ», делайте вид, что вам неведомо чувство ответственности перед обществом… Вы его чувствовали?

Согласитесь, страшный, разрушительный образ Дикого в спектакле «Буря» — типичен и часто встречается в нашем обществе, только другими способами. .. В своем быстром и непрерывном обогащении он имеет одно странное преимущество перед другими людьми — его не мучает совесть. Савел Прокофьич настойчиво расширяет свое жизненное пространство, останавливаясь сразу перед двумя факторами: перед Силой и перед Силой. Рассмотрим вышеописанную сжатую характеристику более подробно…

Беспощадность купца Дикого

Как мы уже упоминали, образ Дикого в пьесе Островского «Гроза» — это даже не тот тип человека, который идет на сделку со своей совестью (у Савела Прокофьича ее просто нет ). Его нравственные принципы очень расплывчаты, а следование обрядам православной церкви больше похоже на сделку с Богом о прощении грехов, чем на искреннее желание гармонизировать себя и свои отношения с обществом и с семьей.

Каждый день его жена молит посетителей: не злите его. Ведь Дикий в ярости не сдерживает себя, даже домашние прячутся от него по чердакам и каморкам.

Рефлекторная ярость

Манипулировать человеком через страх — таково его комфортное состояние, о котором он стесняется открыто говорить. (Вслух говорит: «Мое сердце такое!») Образ Дикого из спектакля «Гроза» — опасный тип человека, получающего материальные блага, при этом в состоянии неадекватности, граничащем с шизофренией.

Именно в состоянии изменённой ярости сознания он творит вещи, которые часто потом объяснить не могут. Вспомним, например, его рассказ кума Марфы Кабановой о несчастном крестьянском просителе, которого чуть не «зарезали».

Обращает на себя внимание эпизод, когда он рассказывает о своей неукротимой ярости на Диких землях в пьесе Островского «Гроза». Характеристика, данная им самим по себе, обманчива. Все — понятно: приступы бешенства у него — изначально корыстные, деньги ему приносят. Ведь когда он недоплачивает за работу униженному крику наемных людей, в его пользу работает принцип: «сэкономленные деньги — это заработанные деньги!» Ежедневные захваты гарантируют ежедневную дополнительную прибыль.

Опасность психического расстройства

Его беспокоит другое. Лишенный всякой одухотворенности образ Дикова в пьесе «Гроза» попадает в некий заколдованный круг, напоминающий толкиновское лживое кольцо всемогущества. Он понимает, что выработанный им рефлекс на «возбуждение бешенства — получение выгоды» может сыграть с ним злую шутку: довести до полного безумия и погубить. Именно по этому поводу он выражает тревогу своему кум-купцу Кабаниху. Сам Савел Прокофьич не замечает, когда в нем срабатывает какой-то механизм, в том числе и безумие…

Почему образ Дикой природы представлен спорадически?

Человек, терроризирующий город… Образ Дикого в пьесе Островского «Гроза» раскрывается Островским нарочито несистемно. По ходу действия он лишь трижды появляется перед зрителем спектакля. И это понятно. Довольно рискованно даже причислять классиков к их современникам — сильным мира сего.

Какие черты, не раскрытые автором, могут быть присущи Савелу Прокофичу? Аналогичная характеристика состоит в том, что большинство взрослых читателей могут легко представить себя. Приведем лишь две ключевые идеи этого рассуждения. Типично ли современным властолюбивым иметь психотип главного купца города Калинова? Есть ли у современного рядового гражданина реальные права в суде? .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *