Основатель акмеизма (к 130-летию со дня рождения Николая Гумилёва)

Основатель акмеизма

(к 130-летию со дня рождения Николая Гумилёва)

Афанасьева А.Д., Черемисина А.К., Чиркова К.А.

ГБОУ ВПО Саратовский ГМУ им. В.И. Разумовского Минздрава России

Кафедра русской и классической филологии

Научный руководитель: доцент Барсукова М.И.

В 2016 году исполняется 130 лет со дня рождения русского поэта Серебряного века Н. С. Гумилёва. Его бесценное творческое наследие долгие годы было закрыто ширмой цензуры для миллионов советских читателей и воскресло только к концу XX века.

Как и все поэты Cеребряного века, Н. Гумилёв пытался отойти от традиционных форм и жанров. Раннее творчество Гумилёва обращено к символизму В. Брюсова и К. Бальмонта. Его стихотворения в этот период отличаются особой энергичностью, красочным описанием внешних эффектов. Он отрицает трагизм и описание эмоций.

Творчество Гумилёва в тот момент вдохновлено путешествиями и встречей с Анной Горенко. В его первых сборниках «Путь конквистадоров» (1907) и «Романтические цветы» (1909) образы связаны со странниками и их возлюбленными.

Н. Гумилёв продолжал искать стиль, которого ещё не было, и образы, о которых ещё никто не говорил. И нашёл. Он основал свой стиль – акмеизм. В акмеизме действия происходят в земной жизни, автор не наблюдает, а сам творит происходящее. В этот период поэт переходит к строгости образов, отходит от лиричности и для передачи своих чувств рисует «мир грёз». Стихи этого периода выпущены в сборниках «Жемчуга» (1910) , «Чужое небо» (1912), «Колчан» (1916). Каждый из этих сборников можно соотнести с событиями жизни поэта. Сборник «Жемчуга» вышел после венчания с Анной Горенко; «Чужое небо» — пример новых сомнений; «Колчан» издан после службы в годы Первой Мировой войны. В 1913 году поэт побывал в Африке, где вёл путевой дневник.

Поздняя поэзия Н.С. Гумилёва характеризуется отхождением от акмеизма и возвращением к символизму. Символизм позднего творчества поэта кардинально отличается от раннего творчества. Это отличие — безразличие к яркости внешних образов и обращение внутрь души. Сюжетная линия начинается с определённой метафоры и к концу произведения перерастает в символ. В этом периоде своей жизни поэт побывал в экспедиции, и в 1918, по возвращении, издал сборники стихов «Костёр» и «Фарфоровый павильон».

1921 год – последний год жизни поэта. В этом году вышли его сборники «Шатёр» и «Огненный столп».

За свою короткую жизнь Н.С. Гумилёв оставил после себя целое направление литературы, которое актуально и по сей день.

Поэт, этнограф, кавалер двух Георгиевских крестов Николай Гумилёв – прочитанный заново молодыми учёными

«Творчество Н. Гумилёва лишь недавно стало возвращаться не только к читателю, но и к исследователю. Этого художника не издавали больше шести десятилетий, его табуированное имя вычёркивалось цензорами и редакторами из книг и статей. Последние два десятилетия стали появляться работы об Н.

Гумилёве-человеке, путешественнике, этнографе, основателе акмеизма и литературном критике, наконец, поэте. И малоизученная его проза поможет понять направление поисков Н. Гумилёва в начале пути, осмыслить процесс эволюции от символизма к акмеизму», – пишет Д. Грачёва в автореферате диссертации на тему «Философско-эстетическая концепция и её интертекстуальная реализация в прозе Н. Гумилёва (сборник рассказов „Тень от пальмы“)» (2006) из электронного фонда Президентской библиотеки.

15 апреля 2019 года исполняется 133 года со дня рождения Николая Степановича Гумилёва (1886–1921), поэта Серебряного века, создателя акмеизма и «Цеха поэтов», драматурга, литературного критика, переводчика, путешественника, офицера уланского полка, кавалера двух Георгиевских крестов. Президентская библиотека продолжает публикацию на своём портале авторефератов диссертаций, исследующих богатейшее творческое наследие Николая Степановича Гумилёва.

Родился он в Кронштадте, в семье корабельного врача, а детские годы выпало счастье провести в Царском Селе. Именно там, «где столько лир повешено на ветки», Николай, завершая своё гимназическое образование, получал первые уроки поэтического мастерства от директора Царскосельской гимназии, тонкого адепта русского символизма Иннокентия Анненского. Труды Фридриха Ницше и стихи символистов-современников также были проштудированы и усвоены начинающим автором.

Первый сборник поэта «Путь конквистадоров», увидевший свет в 1905 году, показался читателям каким-то нездешним, пряно-экзотичным; его персонажи, будто сошедшие со страниц приключенческих персонажей Фенимора Купера, были крепки телом и духом и умели добиваться цели любой ценой.

В автореферате диссертации Анастасии Кулагиной  «Жизнетворческая концепция и принципы создания образа в лирике и драматургии Н. С. Гумилёва» (2012) отмечается, что любой художник существует в двух пространствах бытия: пространстве жизни и пространстве искусства. С эпохи немецких романтиков в искусство вошло новое понятие – жизнетворчество. В отличие от символистов, реалистов, футуристов, продолжает автор, для акмеистов (напоминаем, акмеизм – это литературное течение, противостоящее символизму; акмеисты провозглашали материальность, предметность тематики и образов, точность слова) жизнь не часть некой программы. Жизнь художника имеет свою собственную ценность, составляет его биографию. «В нашей работе, – замечает Кулагина, – „жизнетворчество“ выступает как сознательное структурирование собственной жизни, процесс её формообразования и стилизации в заранее выбранном направлении, когда человек предстаёт автором-героем своего жизненного повествования».

Таков Гумилёв. Вот он в образе конквистадора, вот монаха-абиссинца или созданного им же «Дон Жуана в Египте». Он действует, он исследует земли и континенты, взаимодействует с людьми, флорой и фауной далёких экзотических стран. И не только на бумаге или в воображении. Осенью 1908 года Гумилёв совершает свою первую поездку в Африку. Зелёные холмы, бесконечные золотые дюны пустыни зажгли сердце поэта: он становится первооткрывателем африканской темы в русской поэзии. Позднее ещё трижды ездил в Африку, собирал народные песни, образцы изобразительного искусства, этнографические материалы – это рельефно и ярко отобразилось цикле «Абиссинские песни». Жизненный путь Гумилёва во многом соотносился с его поэзией: романтический пафос конквистадорства из стихов просачивался в реальность, помогая поэту преодолевать собственные слабости и добиваться побед.

Филолог Евгения Раздьяконова в автореферате диссертации на тему «Романтический конфликт и его трансформация в творчестве Н. С. Гумилёва» (2014) отмечает: «Гумилёв, как и большинство поэтов-романтиков, выстраивает свой художественный мир вокруг путешествия и перемещения в удалённые области. Тут работает одна из самых универсальных антиномий „Здесь – Там“; „Здесь“ – это мир действительности – обыденный, приземлённый, трагический, полный неблагополучия, „Там“ – различные разновидности мира иного: идеального, таинственно-прекрасного, мистически-страшного, потустороннего, светлого, возвышенного, чудесного и т. д. <…> Окружающий мир в творчестве поэта поделён на мир обыденный и мир священный, и из первого во второй перманентно устремляется лирический герой Гумилёва». И не только лирический, но и реальный исследователь-этнограф.

Это была уже не отроческая игра в конквистадоров. На портале Президентской библиотеки 11 января 2019 года появилось сообщение, что Музей антропологии и этнографии имени Петра Великого Российской академии наук (Кунсткамера) представил в открытом доступе альбом «Эфиопская коллекция Николая Гумилёва». (Эфиопия в то время носила название Абиссиния.) Это бесценное собрание артефактов говорит многое о глубоком интересе Гумилёва к этнографии Африки. На сегодня в коллекции хранится 242 стеклянных негатива, 107 этнографических предметов и четыре картины художников Эфиопии. Собрание является одной из самых ранних этнографических коллекций с территории Восточной Африки. Причём на многих снимках отражена исчезнувшая культура местных народов, запечатлённая до начала их интенсивных контактов с европейцами.

Именно африканскими поездками было навеяно одно из самых лучших стихотворений Гумилёва: «Сегодня, я вижу, особенно грустен твой взгляд / И руки особенно тонки, колени обняв, / Послушай: далёко, далёко, на озере Чад / Изысканный бродит жираф».

Эти строки он посвятил будущей жене, поэтессе Анне Горенко, более известной своим почитателям как Ахматова. И весь сборник «Романтические цветы» был посвящён этой изящной смуглой девушке с гордым профилем, завоевать которую было нелегко. В их недолгом браке вообще всё было непросто. «Он любил три вещи на свете: / За вечерней пенье, белых павлинов / И стёртые карты Америки, / Не любил, когда плачут дети, / Не любил чая с малиной / И женской истерики. / …А я была его женой».

Они могли одним росчерком пера обменяться бессмертными строчками, но совместная жизнь оказалась им не по силам. Сложности в отношениях с Ахматовой нарастали, в начале 1914 года перестал существовать «Цех поэтов», богемная жизнь, которую вёл Гумилёв, вернувшись из Африки, утомляла и казалась бесцельной и пресной после его фантастических скитаний.

В начале Первой мировой войны Гумилёв поступил добровольцем в уланский полк, в действующую армию. По воспоминаниям сослуживцев, его влекло к опасности. Он был награждён двумя Георгиевскими крестами за храбрость и получил офицерское звание.

В газете «Биржевые ведомости» публиковались его хроникальные очерки «Записки кавалериста». В 1916 году вышла книга «Колчан», в которой наряду с итальянскими путевыми зарисовками впервые начинает звучать русская тема в  душе поэта, защитника Отечества.

3 августа 1921 года Николай Гумилёв был арестован Петроградской чрезвычайной комиссией по подозрению в участии в заговоре Петроградской боевой организации В. Н. Таганцева, который, как теперь стало известно, был сфабрикован. Вскоре поэт был расстрелян. Точная дата и место захоронения неизвестны. Со слов участника расстрельной команды, Гумилёв держался достойно: улыбался и успел докурить папиросу… В 1991 году дело поэта Николая Гумилёва было прекращено за отсутствием состава преступления.

Мир «обыденный» и мир «священный» в творчестве Николая Гумилёва

«Гумилёв, как и большинство поэтов-романтиков, выстраивает свой художественный мир вокруг путешествия и перемещения в удалённые области. „Здесь“ – это мир действительности – обыденный, приземлённый, трагический, полный неблагополучия. „Там“ – различные разновидности мира иного: идеального, таинственно-прекрасного, возвышенного, и т. д. <…> Окружающий мир в творчестве поэта поделён на мир обыденный и мир священный, и из первого во второй перманентно устремляется лирический герой Гумилёва», – пишет филолог Евгения Раздьяконова в автореферате диссертации на тему «Романтический конфликт и его трансформация в творчестве Н. С. Гумилёва» (2014) из электронного фонда Президентской библиотеки.

15 апреля 2020 года исполняется 134 года со дня рождения Николая Степановича Гумилёва (1886–1921), поэта Серебряного века, создателя школы акмеизма и «Цеха поэтов», драматурга, литературного критика, переводчика, путешественника, офицера уланского полка, кавалера двух Георгиевских крестов. В фонде Президентской библиотеки размещены авторефераты диссертаций, раскрывающих богатейшее творческое наследие Николая Степановича Гумилёва.

Из мира «обыденного» в мир «священный» «перманентно устремляется лирический герой Гумилёва». Но устремлялся не только лирический герой поэта, но и он сам, причём с подросткового возраста. Сначала на бумаге, потом – в жизни.

Родился Николай Степанович в Кронштадте, в семье корабельного врача, а детские годы ему выпало счастье провести в Царском Селе. После трёхгодичного пребывания семьи в Тифлисе Гумилёв поступил в седьмой класс Царскосельской Николаевской гимназии. Надо сказать, учился он плохо (при этом любил читать), регулярно попадал в списки неуспевающих.

Слабого ученика собирались отчислить, но на педагогическом совете за него вступился директор гимназии – поэт-символист Иннокентий Анненский. Ему удалось убедить коллег, что неуспеваемость подростка компенсируется отменными стихами. Между педагогом и учеником возникло понимание и восхищение друг другом, они дружили. В стихотворении «Памяти Анненского» 1911 года Николай Гумилёв писал: «Десяток фраз, пленительных и странных, / Как бы случайно уроня, / Он вбрасывал в пространство безымянных / Мечтаний – слабого меня».

В 1905 году вышел первый сборник поэта «Путь конквистадоров» – и сразу обратил на себя внимание читателей и критики; его персонажи, от которых веяло пряным духом Абиссинии, были непривычно экзотичны, крепки телом и шли напролом к поставленной цели. «В книге есть и несколько прекрасных стихов, действительно удачных образов. Предположим, что она только путь нового конквистадора и что его победы и завоевания впереди», – откликнулся на сборник молодого поэта в журнале «Весы» Валерий Брюсов. Гумилёв отправил ему письмо с благодарностью. Так началась их многолетняя переписка.

В конце 1912 года акмеисты создали собственное издательство – «Гиперборей» – и начали выпускать одноимённый журнал. В январе 1913 года вышел номер «Аполлона» со статьями «Некоторые течения в современной русской поэзии» Сергея Городецкого и «Наследие символизма и акмеизм» Николая Гумилёва. Так было продекларировано новое литературное направление.

В автореферате диссертации Анастасии Кулагиной  «Жизнетворческая концепция и принципы создания образа в лирике и драматургии Н. С. Гумилёва» (2012) отмечается, что любой художник существует в двух пространствах бытия: пространстве жизни и пространстве искусства. С эпохи немецких романтиков в искусство вошло новое понятие – жизнетворчество. В отличие от символистов, реалистов, футуристов, продолжает автор, для акмеистов (акмеизм – литературное течение, противостоящее символизму; акмеисты провозглашали материальность, предметность тематики и образов, точность слова) жизнь художника имеет свою собственную ценность, составляет его биографию. «Жизнетворчество» выступает как сознательное структурирование собственной жизни, когда человек предстаёт автором-героем своего жизненного повествования.

Этим путём – путём структурирования собственной жизни, отважился пойти и Гумилёв, устремившийся навстречу приключениям, в процессе которых рождались образы конквистадоров, монахов-абиссинцев; так был создан «Дон Жуан в Египте». Новые поэтические образы рождались не только на бумаге или в воображении. Осенью 1908 года Гумилёв совершает свою первую поездку в Африку – и становится первооткрывателем африканской темы в русской поэзии. Он был трижды в этой неведомой ранее читателю стране: собирал народные песни, другие этнографические материалы. Впоследствии это великолепно и полно отобразилось в цикле «Абиссинские песни».

Именно африканскими поездками было навеяно одно из самых лучших стихотворений Гумилёва: «Сегодня, я вижу, особенно грустен твой взгляд / И руки особенно тонки, колени обняв, / Послушай: далёко, далёко, на озере Чад / Изысканный бродит жираф». Эти строки он посвятил будущей жене, поэтессе Анне Горенко, известной своим почитателям как Ахматова. И весь сборник «Романтические цветы» был посвящён ей. Однако совместная жизнь оказалась им не по силам, их недолгий брак распался…

После скитаний по жаркой, фантастически прекрасной Африке продолжать богемную жизнь в Петербурге Николаю Степановичу уже не хотелось. И когда прогремели трубы Первой мировой войны, Гумилёв поступил добровольцем в уланский полк, в действующую армию. «Войну он принял с простотою совершенной, с прямолинейной горячностью. Он был, пожалуй, одним из тех немногих людей в России, чью душу война застала в наибольшей боевой готовности. Патриотизм его был столь же безоговорочен, как безоблачно было его религиозное исповедание», – писал о нем сотрудник журнала «Аполлон» Андрей Левинсон. Сослуживцы вспоминали, что у Гумилёва было как бы ослаблено чувство самосохранения, его влекло к опасности, он нередко первым бросался в атаку из окопа.

Он был награждён двумя Георгиевскими крестами за храбрость и получил офицерское звание. В газете «Биржевые ведомости» публиковались его хроникальные очерки «Записки кавалериста». В 1916 году вышла книга «Колчан», в которой итальянские путевые зарисовки отступают на второй план, и впервые обретает звучание пронзительная русская тема.

Но никакие военные заслуги поэта не были приняты во внимание Петроградской чрезвычайной комиссией, которая арестовала его по подозрению в участии в заговоре Петроградской боевой организации В. Н. Таганцева, как выяснилось позднее, сфабрикованном. Поэт был расстрелян. Остались неизвестными точная дата и место захоронения. Один из участников расстрельной команды впоследствии вспоминал, что у Гумилёва не дрогнул ни один мускул лица по дороге к месту казни, иногда по его губам пробегала понимающая усмешка, он успел попросить у солдат папиросу и докурил её до конца… А через несколько десятилетий, в 1991 году, дело поэта Николая Гумилёва было прекращено за отсутствием состава преступления.

 «Творчество Н. Гумилёва лишь недавно стало возвращаться не только к читателю, но и к исследователю. Этого художника не издавали больше шести десятилетий, его табуированное имя вычёркивалось цензорами и редакторами из книг и статей. Последние два десятилетия стали появляться работы о Н. Гумилёве-человеке, путешественнике, этнографе, основателе акмеизма и литературном критике, наконец, поэте», – пишет Д. Грачёва в автореферате диссертации на тему «Философско-эстетическая концепция и её интертекстуальная реализация в прозе Н. Гумилёва (сборник рассказов „Тень от пальмы“)» (2006) из электронного фонда Президентской библиотеки.

Настоящее открытие Гумилёва читателями ещё только начинается, и Президентская библиотека продолжит оцифровывать связанные с ним исследовательские материалы и документы, изоматериалы и сборники его стихов.

Николай Гумилев — Архивы Санкт-Петербурга

Общества   Люди Гумилев   О проекте

Николай Гумилев Николай Степанович Гумилев (3 [15] апреля 1886, Кронштадт — 26 августа 1921, под Петроградом) — русский поэт Серебряного века, создатель школы акмеизма, прозаик, переводчик и литературный критик. В 1912 г. Н. Гумилев заявил о появлении нового художественного течения — акмеизма, в которое оказались включены члены образованного Гумилевым общества «Цех поэтов». Акмеизм провозглашал материальность, предметность тематики и образов, точность слова. Появление нового течения вызвало бурную реакцию, по большей части негативную. В том же году акмеисты открывают собственное издательство «Гиперборей» и одноименный журнал. С 1918 г. Н.С. Гумилев работал в «Институте живого слова». В 1920 г. был учрежден Петроградский отдел Всероссийского Союза поэтов, туда вошел и Гумилев. Формально главой Союза был избран А. Блок, однако фактически Союзом управляла «более чем пробольшевистски» настроенная группа поэтов во главе с Павлович. В 1921 г. под предлогом того, что в выборах председателя не было достигнуто кворума, были назначены перевыборы. Лагерь Павлович, считая, что это простая формальность, согласился, однако на перевыборах была неожиданно выдвинута кандидатура Н. Гумилева, который и победил с перевесом в один голос. В 1921 г. создал литературную группу поэтов Петербурга «Звучащая раковина». Портрет поэта Н. С. Гумилева. (ЦГАЛИ СПб) С.Ю. Судейкин Портрет поэта Н.С. Гумилева Местонахождения портрета: Государственная Третьяковская галерея Фотокопия. (ЦГАЛИ СПб) Личный состав «Института Живого слова» в 1918-1919 гг. Гумилев Н.С. (ЦГА СПб)   «Институт Живого слова», карточка-формуляр работника. Гумилев Н.С. (ЦГА СПб)

Стилевое становление акмеизма: Н. Гумилев и символизм

История возникновения акмеизма, во многом обусловленная полемикой с символизмом, достаточно полно воссоздана как в мемуарной^{, так и научной литературе.}

Особняком во всем этом массиве литературы стоит автобиографическая проза А. Ахматовой, и в первую очередь заметка «К истории акмеизма». Ахматова считала: без «фактов и соображений», изложенных в ней, «понять зарождение акмеизма… просто невозможно».

«Главное» в истории акмеизма Ахматова находила в характере Гумилева. «… И самое главное, – как подчеркивала она, – в этом характере: мальчиком он поверил в символизм, как люди верят в Бога. Это была святыня неприкосновенная, но по мере приближения к символистам, в частности к «Башне» (В. Иванов), вера его дрогнула, ему стало казаться, что в нем поругано что-то» ^.

В дневнике П. Н. Лукницкого приводится запись разговора с Ахматовой от 18 июля 1925 года: «…Акмеизм – это личные черты Николая Степановича» ^{. Задаваясь вопросом: «Чем отличаются стихи акмеистов от стихов, скажем, начала XIX в.?», Ахматова отвечает: «Какой же это акмеизм? Реакция на символизм, просто потому, что символизм под руки попался. Николай Степанович – если вчитаться – символист. Мандельштам? – его поэзия – темная, непонятная для публики, византийская, при чем же здесь акмеизм? Ахматова – те же черты, которые дают ей Эйхенбаум и другие – эмоциональность, экономия слов, насыщенность, интонация – разве все это было теорией Николая Степановича? Это – есть у каждого поэта XIX века, и при чем же здесь акмеизм?»}

Своим ответом Ахматова исключает саму возможность постановки вопроса о «стиле акмеизма» и своеобразии поэтики акмеизма».

Тем самым Ахматова как бы вступает в спор с попыткой, берущей свое начало со статьи В. М. Жирмунского «Преодолевшие символизм» («Русская мысль», 1916, N 12) и получившей развитие в статье-эссе В. Вейдле «Петербургская поэтика», впервые опубликованной через два года после смерти Ахматовой в качестве предисловия к чет

вертому тому вашингтонского собрания сочинений Гумилева^.

«С некоторой осторожностью мы могли бы говорить об идеале «гиперборейцев» как о неореализме…» ^{писал В. Жирмунский, считавший определение «акмеизм»»туманным и невыразительным» .}

Полемизируя с утверждением В. Шкловского, что акмеисты своей поэтики не создали, В. Вейдле высказывал свою точку зрения: «…теоретической не создали, но это – другое дело. Гумилев, с помощью Ахматовой и Мандельштама… обосновал, в Петербурге, стихами, новую поэтику, которую я петербургской поэтому, но лишь отчасти поэтому, и называю. Он ее назвал акмеизмом»^{. Однако Вейдле «корни»»петербургской поэтики» ищет не в акмеизме, а в предыстории акмеизма, связанной с символизмом и с двумя именами – И. Анненского и М. Кузмина. А в попытке обосновать черты «петербургской поэтики» Вейдле повторяет идеи «о преобладании предметного значения слов, порою тех же прежних слов, над обобщающим их смыслом», высказанные еще в 1916 году В. Жирмунским. В конце своей статьи Вейдле делает вывод: «Петербургская поэтика, это не акмеизм, не «Гиперборей», не Цех поэтов, и не «Бродячая собака». Но все это, включая «собаку», поэтику эту… утверждало, закрепляло и распространяло…»}

Начиная со статьи Жирмунского, которую Ахматова называла «первым настоящим об акмеизме»^{, объяснение «поэтики» акмеизма связано с обоснованием полемики акмеистов с символизмом и с противопоставлением стилевых исканий акмеизма символистским. Поэтика акмеизма – это своего рода «контрпоэтика», отталкивающаяся от символизма.}

Как отмечал С. Маковский, «отталкиваясь от символизма, свою поэтику Гумилев не определял положительными признаками, его «акмеизм» сводился к указаниям на то, чего, по его мнению, не надо допускать в поэзии, т. е. определяется отрицательно»^{. И в многозначном восклицании Ахматовой в приведенной выше дневниковой записи П. Лукницкого по поводу своеобразия творчества Гумилева, Мандельштама и своего («… при чем же здесь акмеизм?») не только спор с теми (например, как выше было указано, с М. Кузминым), кто объяснял возникновение акмеизма «теорией» Гумилева, но и утверждение того, что своеобразие большого поэта не укладывается в рамки программы той или иной школы. В этом же разговоре об акмеизме, зафиксированном в дневниковой записи Лукницкого от 18 июля 1925 года, Ахматова вспоминает о Первом Цехе Поэтов (о литературном явлении, не тождественном, как известно, акмеизму): «Дал ли что-нибудь Цех? Конечно, что-то дал просто потому, что там спорили… Но Николай Степанович мог прийти так же к Мандельштаму или к Ахматовой и они ему сказали бы то же самое… А у других – такого Бруни – не было кому прочитать, он дожидался Цеха, чтоб узнать мнение. И из них все равно ничего не вышло…»}

Утверждение о первостепенной значимости своеобразия поэта перед литературной программой «школы» не противоречит убеждению Ахматовой в том, что истоки акмеизма надо искать в «характере Гумилева» и в его вере и разочаровании в символизме^.

О том, как связаны кризис символизма 1910 года и дискуссия в печати о нем с предысторией акмеизма, написано много^{. Ощущение кризиса символизма возникало не только у участников полемики («дел домашних», по выражению Блока), но и в критике, далекой от символизма. Так, откликаясь на статьи Блока («О современном состоянии русского символизма» – «Аполлон», 1910, N 8), Брюсова («О «речи рабской» в защиту поэзии» – «Аполлон», 1910, N 9), Д. Мережковского («Балаган и трагедия» – «Русское слово», 14 сентября 1910 года) и книгу Эллиса «Русские символисты» («Мусагет», 1910), В. Львов-Рогачевский писал: «Двадцатилетие – слишком долгий период для символизма, как литературной школы. Та чаша, которую испили другие литературные школы, отходившие в область истории, не минует и символизма, который тоже не вечен, хотя и толкует много о вечности».}

Будущий временный союзник Гумилева по акмеизму С. Городецкий почти за год до доклада Вяч. Иванова в Москве (17 марта) и Петербурге (26 марта 1910 года), положенного в основу статьи «Заветы символизма» («Аполлон», 1910, N 8), еще в 1909 году заявил на страницах «Золотого руна»: «Вместе с положительными завоеваниями от истекшего периода досталось нам и дурное наследство, изжить которое, растворить и преодолеть предстоит ближайшим поколениям»^.

В автобиографии 1965 года Ахматова писала: «В 1910 году явно обозначился кризис символизма, и начинающие поэты уже не примыкали к этому течению. Одни шли в футуризм, другие – в акмеизм… я сделалась акмеисткой»^{. Однако этот чрезвычайно сжато изложенный эпизод из своей творческой эволюции Ахматова комментировала и по-другому: «Акмеизм возник в конце 1911 г<ода>. В десятом году Гумилев был еще правоверным символистом». Приводим еще один фрагмент из дневниковой записи: «…напоминаю, что я выходила замуж не за главу акмеизма, а за молодого поэта-символиста…».}

Не отрицая влияния дискуссии о кризисе символизма на литературный расклад, отметим тем не менее, что любая полемика вряд ли может воздействовать на формирование стиля поэта. И не случайно Ахматова и в очерке «Коротко о себе», и в дневниковых записях предваряла тему кризиса символизма рассказом о знакомстве в начале 1910 года с корректурой «Кипарисового ларца» («…что-то поняла в поэзии»^{), то есть о явлении духовного, внутреннего, – а не внешнего порядка.}

Ахматова возводила к Анненскому не только поэзию свою, Гумилева и Мандельштама, но и Пастернака, Хлебникова и Маяковского, подчеркивая, что «Анненский не потому учитель Пастернака, Мандельштама и Гумилева, что они ему подражали, – нет, но названные поэты уже «содержались» в Анненском»^.

Вероятно, к 1908 году, после издания парижских «Романтических цветов» и возвращения в Петербург, Гумилев был внутренне готов к поискам нового поэтического стиля. Расширяя круг своего литературного общения, он как бы ищет новые «стилевые опоры»: бывает в салоне Случевского, возобновляет общение с Анненским, посещает, как видно из письма к Брюсову от 27 ноября 1908 года, «башню» Вяч. Иванова. В письме Брюсову от 20 августа 1908 года Гумилев обозначает (в вежливой форме) намечающийся отход от московского «мэтра»: «В Париже я слишком много жил и работал и слишком мало думал. В России было наоборот: я научился судить и сравнивать. Не думайте, что я соблазнился ересью В. Иванова, Блока и других. По-прежнему я люблю и ценю больше всего путь, указанный для искусства Вами. Но я увидел, как далеко стою я от этого пути»^.

Письмо это замечательно еще тем, что в нем отражается – пусть иносказательно – гумилевское ощущение необходимости искать новый поэтический стиль: «Я же до сих пор смотрел на мир «пьяными глазами месяца» (Нитше), я был похож на того, кто любил иероглифы не за смысл, вложенный в них, а за их начертанья и перерисовывал их без всякой системы». И самое главное: «Надо начинать все сначала…»

Поиск Гумилевым новых стилевых ориентиров соприкасался с исканиями таких, казалось бы, несходных поэтов, как А. Н. Толстой и П. П. Потемкин: как известно, они стояли у истоков создания так называемой «Поэтической академии» на «башне» Вяч. Иванова^## См.:

Хотите продолжить чтение? Подпишитесь на полный доступ к архиву.

Николай Гумилев и утро акмеизма

3 (15) апреля 1886 года родился Николай Гумилёв.

С любезного согласия издательства «Вита Нова» мы представляем фрагмент книги Валерия Шубинского «Николай Гумилёв. Жизнь поэта» (Санкт-Петербург, 2004).

Жизнь его в ту осень (1912 г., — ред.) и зиму была полна трудов. Занятия в Университете, работа над переводами (а переводит он, кроме Готье, пьесу Браунинга «Пиппа проходит» — по всей вероятности, с подстрочника, хотя занятия английским Гумилев продолжал), рецензии для «Аполлона» и новорожденного «Гиперборея», дважды в месяц — заседания Цеха поэтов… Утром он вставал спозаранку и садился за письменный стол. Ахматова еще спала. Гумилев шутливо перевирал некрасовскую цитату: «Сладко спит молодая жена, только муженик труж белолицый…» Потом (часов в одиннадцать) — завтрак, ледяная ванна… и вновь — за работу.

Почему-то о Гумилеве — солдате, любовнике, «охотнике на львов» и «заговорщике» — помнят больше, чем о труженике-литераторе. Но настоящим-то был именно этот, последний.

Зима перед последней эфиопской экспедицией была и впрямь «безумной». Тем не менее Гумилев был еще молод, и сил хватало и на все эти труды, и еще на многое — например, на частые ночные бдения в «Собаке». При такой жизни ездить каждый день в город из Царского было трудно, и он снимает комнату в Тучковом переулке (д. 17, кв. 29) — недалеко от Университета — бедную студенческую комнатку, почти без мебели. Возможно, комната эта использовалась и для встреч с Ольгой Высотской (роман с ней как раз приходится на эти месяцы) — но, конечно, не в этом было ее главное предназначение. Во всяком случае, Ахматова знала об этой комнате и бывала в ней. Завтракать Гумилев, когда ночевал «на Тучке», ходил в ресторан Кинши, на углу Второй линии и Большого проспекта Васильевского острова. В XVIII веке здесь был трактир, где, по преданию, Ломоносов пропил казенные часы.

В Царском тоже адрес меняется: Анна Ивановна¹, в ожидании прибавления семейства, покупает дом на Малой улице, 63. В новом просторном доме был и телефон (номер — 555). На лето практичная Анна Ивановна сдавала дом внаем — семья перебиралась во флигелек. 18 сентября появился на свет Лев Николаевич Гумилев, будущий историк, географ, философ, яркий и сложный человек, которого разные люди считали и считают гением и способным верхоглядом, пророком и шарлатаном, диссидентом и черносотенцем… Тираж его трудов, кажется, превысил уже совокупный тираж книг обоих его родителей. Автор этого жизнеописания видел его один раз — в начале восьмидесятых годов, когда на лекции профессора Гумилева, круглолицего эксцентричного старика с ужасной дикцией, в ЛГУ собиралась молодежь со всего города. Трудно было представить себе, как выглядел он в молодости, в дни своих страданий и скитаний. Судя по всему, он был мужественен, обаятелен — и очень похож на отца.

«АА и Николай Степанович находились тогда в Ц С. АА проснулась очень рано, почувствовала толчки. Подождала немного. Тогда АА заплела косы и разбудила Николая Степановича: “Кажется, надо ехать в Петербург”. С вокзала в родильный дом шли пешком*, потому что Николай Степанович так растерялся, что забыл, что можно взять извозчика или сесть в трамвай. В 1- ч. утра были уже в родильном доме на Васильевском острове. А вечером Николай Степанович пропал. Пропал на всю ночь. На следующий день все приходят к АА с поздравлениями. АА узнает, что Николай Степанович дома не ночевал. Потом наконец приходит Николай Степанович “с лжесвидетелем”. Поздравляет. Очень смущен».

У Срезневской это двусмысленное свидетельство превращается в недвусмысленное.

«Не берусь оспаривать, где он был в момент рождения сына, — отцы обычно не присутствуют при этом, и благочестивые отцы должны лучше меня знать, что если им и удалось соблазнить своего приятеля сопровождать их в место обычных увеселений — то просто чтобы скоротать это тревожное время, выживая и заглаживая внутреннюю тревогу (пусть не совсем обычным способом)… Мне думается, что если бы Гумилеву повстречался другой приятель, менее подверженный таким “увеселениям”, — Коля мог бы поехать в монастырь…»

По оценке историка Л. Я. Лурье, в Петербурге в те годы было около тридцати тысяч официально и неофициально промышляющих телом девиц — три процента женского населения города! Подавляющее большинство мужчин хотя бы раз прибегали к их услугам. Но Гумилев, при своем пресловутом донжуанстве, не был завсегдатаем «мест обычных увеселений»: в его жизни и творчестве мотив «покупной любви» сколько-нибудь отчетливо не намечается (чего нельзя сказать о Пушкине, Некрасове, Блоке и — в гомосексуальном варианте — Кузмине). Интересно, что ж это был за «приятель», затащивший его в бордель в ночь рождения сына?

Как пишет Срезневская, «не думаю, что тогда были чудакиотцы, катающие колясочку с сыном — для этого были опытные няни… Понемногу и Аня освобождалась от роли матери в том понимании, которое сопряжено с уходом и заботами о ребенке: там были бабушка и няня. И она ушла в обычную жизнь литературной богемы».

Рождение ребенка не отвлекло молодых родителей от важных литературных занятий. Предстояло официальное провозглашение акмеизма.

Вячеслав Иванов с начала года вел с акмеизмом и Цехом поэтов позиционную войну.

Вячеслав, -чеслав Иванов,
Телом крепкий как орех,
Академию диванов
Колесом пустил на Цех —

такие куплеты слагали в акмеистическом кругу. Башне, борющейся с Цехом (отдает поздним Средневековьем: схватка замка с посадом), важно было заручиться поддержкой «генералов». В Петербурге это были прежде всего Сологуб, Блок и Кузмин.

Сологуб, по тем временам чуть ли не старик (ему было — подумать только! — под пятьдесят; «актуальных», как нынче говорят, литераторов старше пятидесяти лет тогда просто не было), решительно принял сторону старших. Его ссора с акмеистами произошла, если верить Одоевцевой, при обстоятельствах почти водевильных. Гумилев и Городецкий пришли к Федору Кузмичу за стихами для некоего «альманаха» («Гиперборея»?). Мэтр был любезен и предложил целую тетрадь стихов на выбор (а писал он, как известно, по нескольку стихотворений в день). Но, узнав, что в «Гиперборее» платят всего по семьдесят пять копеек за строку, Сологуб (автор бестселлеров, получавший к тому же солидную чиновничью пенсию), потребовал тетрадь назад и попросил жену принести два стихотворения, лежащие на рояле. «Вот эти могу дать за семьдесят пять копеек». Стихи оказались шуточными пустячками; одно из них заканчивалось строчкой: «Не поиграть ли нам в серсо?», «не имевшей никакого отношения к содержанию стихотворения и ни с чем не рифмовавшейся… “Не поиграть ли нам в серсо?” — повторяли в течение многих месяцев члены Цеха в разных случаях жизни».

После этого Сологуб стал непримиримым врагом Гумилева и Городецкого. В его рукописях найдено стихотворение, завершающееся таким четверостишием:

Дерзайте ж, юные поэты,
И вместо древних роз и грез
Вы опишите нам секреты
Всех ваших пакостных желез!

А. Чеботаревская, жена Сологуба, приписала на рукописи этого стихотворения: «акмеистам».

Дольше пришлось обрабатывать Блока. Еще в марте он пишет Гумилеву любезное письмо, а 17 апреля записывает в дневник: «Утверждение Гумилева, что слово “должно значить только то, что оно значит”, как утверждение глупо, но понятно как бунт против В. Иванова… Если мы станем бороться с неопределившимся, и, может быть, своим (!) Гумилевым, мы попадем под знак вырождения». Однако к концу года настроение Блока меняется. 28 ноября он в разговоре с зашедшим к нему Городецким резко высказывается о новой школе, а 17 декабря записывает в дневник: «Придется еще что-то предпринять по поводу наглеющего акмеизма, адамизма и т. д.». Тогдашнее отношение Блока к новой школе видно из его дневниковых записей 1913 года.

«Футуристы в целом, вероятно, явление более крупное, чем акмеисты. Гумилева тяжелит “вкус”, багаж у него тяжелый (от Шекспира до… Теофиля Готье), а Городецкого держат как застрельщика с именем; думаю, что Гумилев конфузится и смущается им нередко… Футуристы прежде всего дали Игоря Северянина; подозреваю, что значителен Хлебников. Елена Гуро достойна внимания. У Бурлюка есть кулак. Это — более земное и живое, чем акмеизм» (25 марта). «“В акмеизме есть новое мироощущение” — говорит Городецкий в телефон. Я говорю: “Зачем хотите „называться”, ничем вы от нас не отличаетесь”» (2- апреля).

Кузмин, член Цеха поэтов и в то же время житель Башни, долго колебался. Гумилев со своей стороны вербовал его, приглашая с ночевкой в Царское и на долгих прогулках излагая свои идеи. Увы, для автора «Александрийских песен», выше всего ценившего непосредственность и спонтанность творчества, теории Гумилева были «умным вздором». Своего мнения о «тупости» акмеизма он не переменил до конца и не чинясь высказывался в этом роде и после смерти Гумилева.

Впрочем, очень вскоре и дружбе Кузмина с Ивановым пришел решительный и скандальный конец. Весной 1912-го выяснилось, что Вера Шварсалон (которая уже два года была близка со своим отчимом) беременна. В начале лета Иванов с семьей собрался за границу: венчаться и рожать ребенка. Вера, тайно и безнадежно по понятным причинам влюбленная в Кузмина, открыла ему секрет поездки. Кузмин хранить секреты не умел — ни свои, ни чужие. Вскоре о семейных делах Иванова знала чуть не вся петербургская литературная среда. Пока Иванов, Вера и Лидия (дочь Иванова и Зиновьевой-Аннибал) находились за границей, в Петербурге состоялся скандал. Брат Веры, Сергей Шварсалон, вызвал Кузмина на дуэль. Кузмин вызова не принял. Его заставили подписать соответствующий протокол — это уже было бесчестье. Сергей Шварсалон этим не ограничился — 1 декабря на премьере в «Русском драматическом театре» он несколько раз ударил Кузмина по лицу. Находившийся здесь же и сам побывавший в такой ситуации Гумилев пытался прийти на помощь своему бывшему секунданту; ему пришлось расписаться в полицейском протоколе.

Иванов вернулся в Россию лишь в сентябре 1913 года и поселился не в Петербурге, а в Москве. Башни больше не было, но сдавать позиции символисты не собирались.

Первый из десяти вышедших номеров «Гиперборея» появился в ноябре 1912 года (разрешение на издание журнала датировано 29 сентября). Так воплотилась мечта Гумилева о чисто поэтическом журнале. То, что не осуществилось в 19-9 году (неудача с «Островом»), удалось четыре года спустя. Издателем числился «беспартийный» Лозинский (но «при ближайшем сотрудничестве С. Городецкого и Н. Гумилева»), и официально «Гиперборей» не считался органом ни акмеизма, ни Цеха поэтов. Вводка к первому номеру, скорее всего, была написана Городецким. Стиль легко опознаваем: «Рожденный в одну из победных эпох русской поэзии, в годы усиленного внимания к стихам, “Гиперборей” целью своей ставит обнародование новых созданий в этой области искусства.

Ни одному из борющихся в настоящее время на поэтической арене методов — будь то импрессионизм или символизм, лиро-магизм или парнасизм, не отдавая предпочтения особенного, “Гиперборей” видит прежде всего насущную необходимость в закреплении и продвижении побед эпохи, известной под именем декадентства или модернизма».

Итак, «Гиперборей» был прокламирован как общемодернистский, а не акмеистический журнал. Если в первом номере были напечатаны стихи только членов Цеха поэтов (Гумилева, Городецкого, Ахматовой, Мандельштама, Клюева, Нарбута, Василия Гиппиуса, Сергея Гедройца), то второй открывался взаимными стихотворными посвящениями Владимира Бестужева (Владимира Гиппиуса, одного из основателей русского символизма, директора Тенишевского училища, учителя Мандельштама и — позднее — Набокова) и Блока. Больше таких публикаций, правда, не было. Кроме акмеистов и ближайших к ним авторов, здесь помещали свои стихи университетские и царскосельские знакомые Гумилева. Первый и последний раз выступил в качестве поэта Эйхенбаум. Последний, девятый–десятый номер завершают стихи Владимира Шилейко и Николая Пунина. Оба впоследствии — мужья Ахматовой…

Еще об одном авторе «Гиперборея» стоит сказать подробнее — о Сергее Гедройце. Княжна Вера Игнатьевна Гедройц (187-–1932), врач по профессии (военный хирург, участница Японской войны!), Обложка второго номера журнала «Гиперборей» носившая мужскую одежду и подписывавшая стихи именем своего покойного брата, была единственным членом Цеха поэтов, о чьих стихах Гумилев однажды позволил себе публично высказаться в уничижительном духе (назвав ее просто «не поэтом» — в его устах это была крайняя степень порицания). Тем не менее в «Гиперборее» ее печатали: она была главным спонсором журнала**. Метод финансирования периодических изданий, так язвительно описанный Набоковым в рассказе «Уста к устам», не был изобретен редакторами журнала «Числа» — между прочим, учениками Гумилева. В отличие от символистов, у акмеистов не было богатых меценатов; Ахматова, по подсказке Зенкевича, вспоминала об этом в 196—е: это могло помочь реабилитации течения в глазах советских властей. На издательскую деятельность Ахматова и Гумилев тратили в том числе и свои личные деньги. В канун войны их стало катастрофически не хватать: приходилось закладывать вещи***. С доктором Верой Гедройц познакомились они, вероятно, в Царском Селе: та служила в дворцовом госпитале. Позднее, в двадцатые годы, она посвятила памяти Гумилева стихи:

На Малой улице зеленый, старый дом
С крыльцом простым и мезонином,
Где ты творил и где мечтал о том,
Чтоб крест зажегся над Ерусалимом…
Где в библиотеке с кушеткой и столом
За часом час так незаметно мчался,
И акмеисты где толпилися кругом,
И где Гиперборей рождался.

Другой площадкой — тоже не чисто акмеистической, однако достаточно «своей» — был «Аполлон». Маковский по личной приязни к Гумилеву и по известному равнодушию к литературе позволил превратить его чуть ли не в плацдарм новой школы, за что сам и угодил в «свору Адамов с пробором». 19 декабря 1912 года в «Аполлоне» состоялась лекция Городецкого «Символизм и акмеизм» с последующей дискуссией, а в январском номере были помещены статья «Наследие символизма и акмеизм»**** Гумилева и «Некоторые течения в современной русской поэзии» Городецкого.

Гумилев в своей статье бросает символизму вызов, но вызов этот довольно учтив.

«На смену символизма идет новое направление, как бы оно ни называлось, — акмеизм ли (от слова «акме» — высшая степень чего-либо, цвет, цветущая пора), или адамизм (мужественно твердый и ясный взгляд на жизнь), — во всяком случае, требующее большего равновесия сил и более точного знания отношений между субъектом и объектом, чем то было в символизме. Однако, чтобы это течение утвердило себя во всей полноте и явилось достойным преемником предшествующего, надо, чтобы оно приняло его наследство и ответило на все поставленные им вопросы. Слава предков обязывает, а символизм был достойным отцом».

«Филологизм» мышления поэта проявляется в том, что он разделяет французский, «германский» и русский символизм. Французской символической школе акмеисты обязаны, по его словам, прежде всего своей формальной культурой. Он «решительно предпочитает романский дух германскому», но именно в связи с германским символизмом излагает свою подлинную программу — не только эстетическую, но и этическую, и философскую.

«Германский символизм в лице своих родоначальников Ницше и Ибсена не чувствует самоценности каждого явления, не нуждающейся ни в каком оправдании извне. Для нас иерархия в мире явлений — только удельный вес каждого из них, причем вес ничтожнейшего все-таки несоизмеримо больше отсутствия веса, небытия, и поэтому перед лицом небытия — все явления братья .

Ощущая себя явлениями среди явлений, мы становимся причастны мировому ритму, принимаем все воздействия на нас и в свою очередь воздействуем сами. Наш долг, наша воля, наше счастье и наша трагедия — ежечасно угадывать то, чем будет следующий час для нас, для нашего дела, для всего мира, и торопить его приближение. И как высшая награда, ни на миг не останавливая нашего внимания, грезится нам образ последнего часа, который не наступит никогда. Бунтовать же во имя иных условий бытия здесь, где есть смерть, так же странно, как узнику ломать стену, когда перед ним — открытая дверь… Смерть — занавес, отделяющий нас, актеров, от зрителей, и во вдохновении игры мы презираем трусливое заглядывание — что же будет дальше? Как адамисты, мы немного лесные звери и во всяком случае не отдадим того, что в нас есть звериного, в обмен на неврастению».

Отвергая, вместе с символизмом, Ницше, Гумилев к нему же с другого конца и приходит.

Переходя к русскому акмеизму и противопоставляя себя прежде всего его младшей, «вячеслав-ивановской» ветви, Гумилев так формулирует свою позицию:

«Всегда помнить о непознаваемом, но не оскорблять своей мысли о нем более или менее вероятными догадками — вот принцип акмеизма… Разумеется, познание Бога, прекрасная дама Теология, останется на своем престоле, но ни ее низводить до степени литературы, ни литературу поднимать в ее алмазный холод акмеисты не хотят. Что же касается ангелов, демонов, стихийных и прочих духов, то они входят в состав материала художника и не должны больше земной тяжестью перевешивать другие взятые им образы».

Сам Гумилев интуитивно понимал, что именно он хочет сказать, но не мог он не понимать и сбивчивости своей программы, и того, что состоит она по большей части из негативных утверждений. Чтобы прояснить ее, он в заключение победно выкликает имена тех, кого хотел бы видеть своими предшественниками: «В кругах, близких к акмеизму, чаще всего произносятся имена Шекспира, Рабле, Виллона и Теофиля Готье. Подбор этих имен не произволен. Каждое из них — краеугольный камень для здания акмеизма, высокое напряжение той или иной его стихии. Шекспир показал нам внутренний мир человека; Рабле — тело и его радости, мудрую физиологичность; Виллон поведал нам о жизни, нимало не сомневающейся в самой себе, хотя знающей все — и Бога, и порок, и смерть, и бессмертие; Теофиль Готье для этой жизни нашел в искусстве достойные одежды безупречных форм. Соединить в себе эти четыре момента — вот та мечта, которая объединяет сейчас между собою людей, так смело назвавших себя акмеистами».

Интерес к «Виллону» (то есть Вийону) мог быть инспирирован Мандельштамом, написавшим о нем свою великую статью еще в 191- году — в свой доакмеистический период, девятнадцати лет от роду. Имя Готье в этом ряду звучало смешно для всех, кроме Гумилева. Нежная любовь к французскому поэту исказила его чувство историко-культурной перспективы.

Статья Городецкого, по свидетельству Ахматовой, вызвала смущение даже у Маковского, но Гумилев настоял на ее помещении. Он уже слишком тесно связал себя с автором «Яри» — пути назад не было. Теоретические положения Городецкого довольно просты:

«Борьба между акмеизмом и символизмом, если это борьба, а не занятие покинутой крепости, есть прежде всего борьба за этот мир, звучащий, красочный, имеющий формы, за нашу планету Земля… После всех “неприятий” мир принят акмеизмом во всей совокупности, красочности и безобразии. Отныне безобразно только то, что без?бразно, что недовоплощено».

Зато Городецкий не останавливается перед личными выпадами против бывших друзей, утверждая, что «ни Дионис Вячеслава Иванова, ни “телеграфист” Белого, ни “Тройка” Блока не оказались созвучными русской душе». Им противопоставлялся Клюев, «сохранивший в себе народное отношение к слову как к Алмазу Непорочному» («Вяло отнесся к нему символизм. Радостно принял его акмеизм»).

Городецкий и позже выступал (вольно или невольно) в роли «провокатора». Например, Гумилев, желая, может быть, смягчить конфликт, помещал в 4-м номере «Гиперборея» доброжелательную рецензию на «Нежную тайну» Иванова. В том же номере, рядом, появлялся грубый выпад Городецкого против ивановского «мистического доктринерства».

Что сближало Гумилева с этим человеком? Ведь в те годы они не только вместе возглавляли акмеизм, но и дружили домами — с Городецким и его женой Анной Александровной, полнотелой красавицей, которую муж, со свойственным ему тонким вкусом, называл «Нимфа». Гумилев был в некоторых отношениях «вечным гимназистом». Городецкий — тоже. Только Гумилев был гимназистом добрым, храбрым и умным, а Городецкий — довольно пакостным мальчишкой. И все же по внутреннему возрасту они друг другу подходили. Третью теоретическую статью — «Утро акмеизма» — написал Мандельштам. Она не была своевременно напечатана и увидела свет лишь в 1919 году в нарбутовской воронежской («бывают странные сближения») «Сирене». Мандельштам приходит к акмеистическому принципу самоценности вещных явлений с неожиданной стороны — через футуристическую (казалось бы) идею «слова как такового»: «Сейчас, например, излагая свою мысль по возможности в точной, но отнюдь не поэтической форме, я говорю, в сущности, сознанием, а не словом. Глухонемые отлично понимают друг друга, и железнодорожные семафоры выполняют весьма сложное назначение, не прибегая к помощи слова…»

Гумилев, конечно, читал эту статью еще в 1913 году и, вероятно, помнил ее в год ее публикации, в 1919-м; в этот год сам он написал одно из знаменитейших своих стихотворений, в котором есть такие строки:

А для низкой жизни были числа,
Как домашний подъяремный скот,
Потому что все оттенки смысла
Умное число передает.

«Медленно рождалось “слово как таковое”, — продолжает Мандельштам. — Постепенно, один за другим, все элементы слова втягивались в понятие формы, только сознательный смысл, Логос, до сих пор ошибочно и произвольно почитается содержанием. От этого ненужного почета Логос только проигрывает. Логос требует только равноправия с другими элементами слова. Футурист, не справившись с сознательным смыслом как с материалом творчества, легкомысленно выбросил его за борт и по существу повторил грубую ошибку своих предшественников.

Для акмеистов сознательный смысл слова, Логос, такая же прекрасная форма, как музыка для символистов.

И если у футуристов слово как таковое еще ползает на четвереньках, в акмеизме оно впервые принимает более достойное вертикальное положение и вступает в каменный век своего существования».

Как известно, Мандельштам говорил: «мы — смысловики»; и, как известно, в 1974-м появилась знаменитая статья, объявившая творчество Мандельштама и Ахматовой «русской семантической поэзией». Мы пишем не академическую книгу; здесь не место анализировать эту теорию и рассуждать о возможности ее проецирования на творчество других акмеистов — или хотя бы только Гумилева. Тем более что все это происходило десятилетия спустя — а пока, в 1913 году, дело обстояло так: рядом с Гумилевым были два человека, способных на какую-то теоретическую работу. Один — физически взрослый «вечный гимназист», очень уверенный в себе, но весьма скупо наделенный другими достоинствами. Второй — юный и гениальный, пока что даже более гениальный в рассуждениях, чем в стихах. Напечатана была, к сожалению, статья первого.

В пятом номере «Аполлона» появилась подборка специально акмеистических стихов. Открывалась она «Пятистопными ямбами». Завершалась «Нотр-Дамом» Мандельштама. В обоих стихотворениях речь идет об искусстве каменщика, о победе над «тяжестью недоброй». («Мы не летаем, мы поднимаемся только на те башни, какие сами можем построить. — “Утро акмеизма”».) Между ними — «Все мы бражники здесь, блудницы…» Ахматовой, «Смерть лося» Зенкевича, «После грозы» Нарбута (едва ли не лучшее его стихотворение), программный «Адам» Городецкого… Акмеизм на все вкусы и во всех пониманиях…

На какой прием акмеисты расcчитывали?

Гумилев явно ожидал позитивной реакции Брюсова. Ему казалось, что принципы акмеизма близки его первому учителю. Он старался познакомить Брюсова с ними, заинтересовать его. В конце концов Рене Гиль, друг Брюсова и один из основателей французского символизма, стал же духовным отцом унанимистов!

Увы, его ожидало новое разочарование.

__________

1. Гумилева (Львова) Анна Ивановна — мать Николая Гумилева и бабушка Льва Гумилева.
* Для иногородних: от Царскосельского (Витебского) вокзала до клиники Отто — не менее сорока минут ходу.
** Вере Гедройц принадлежали три из шести «паев», то есть она оплачивала половину стоимости издания. Другими «пайщиками» были Л. Я. Лозинский, отец поэта, его друг, тоже присяжный поверенный Н. Г. Жуков и сам Гумилев.
*** См. письмо Ахматовой к Гумилеву от 17 июля 1914 года.
**** В оглавлении — «Заветы символизма и акмеизм»: прямой ответ Вячеславу Иванову.

Николай Гумилев стал первым казненным большевиками русским поэтом — Российская газета

Это как шок, как солнечный удар.
«Сегодня, я вижу, особенно грустен твой взгляд,
И руки особенно тонки, колени обняв.
Послушай: далёко,далёко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф…»
И — все! В этот миг вся поэзия делится на «до Гумилева» и «после».

В слепоте этой любви-страсти не видишь ничего. Ни явной манерности этих строк, ни даже чудовищного с точки зрения русского языка синтаксического сбоя: «руки особенно тонки, колени обняв». Все это видишь потом, когда проходит шок, и начинаешь понимать не только силу, но и слабости Гумилева. Но любовь к нему не проходит никогда.

Однажды Бунину, уже в эмиграции, указали на ужасную по стилю строчку из стихотворения Гумилева «Волшебная скрипка»: «Бродят бешеные волки по дороге скрипачей…» Даже язвительный Бунин, не любивший, пожалуй, всех поэтов своего времени (кроме себя, конечно), был несколько озадачен. Неужели Гумилев так плохо писал? Александр Блок в 1921 году, за несколько месяцев до собственной страшной смерти и расстрела Гумилева петроградским ЧК, написал едкую статью о Гумилеве и возглавляемой им группе «Цех поэтов», издевался над каждой неудачной фразой его статьи восьмилетней давности «Заветы символизма и акмеизм», писал, что Гумилев «спрыгнул с печки», «принял Москву и Петербург за Париж» и что вообще «это жутко».

Слава богу, статья Блока «Без божества, без вдохновенья» была напечатана уже после смерти обоих поэтов, когда им нечего было делить, разве что на небесах. В противном случае было бы действительно «жутко».

Невозможно химически вычленить, чем прежде всего завораживает Гумилев. Наверное, музыкой своих стихов, которая звучит вне зависимости от разного рода «красивостей» и стилистических сбоев. Наверное, мощным обаянием поэтической и просто человеческой личности: поэт, воин, путешественник, глубоко верующий христианин — все вместе. Невозможно не поверить легенде, согласно которой Гумилев улыбался в лица расстрельной команды в 21-м году, чем его убийцы были потрясены.

Почему-то образ Гумилева, как и его лирического героя, многим представляется очень цельным. От ранней романтической строчки «Я конквистадор в панцире железном…» до позднего сурового стихотворения-манифеста «Мои читатели» («Я не оскорбляю их неврастенией, / Не унижаю душевной теплотой…») складывается искусительный образ Гумилева-«мачо», «настоящего мужчины». Кстати, именно этот образ повлиял на некоторых советских поэтов — от Николая Тихонова до Константина Симонова. Все они тайно боготворили Гумилева, подражали ему (особенно Тихонов). Но этот «милитарист», между прочим, писал и такие стихи: «Ушла… Завяли ветки / сирени голубой, / И даже чижик в клетке / заплакал надо мной…» А стихи из «Пятистопных ямбов», обращенные к Анне Ахматовой, его жене, в память об ее уходе? «Твоих волос не смел поцеловать я, / Ни даже сжать холодных, тонких рук, / Я сам себе был гадок, как паук…»

Перечитайте его знаменитого «Жирафа», уже цитированного выше, и вы увидите, что это не рассказ «мачо» об африканской экзотике, а просто желание утешить расплакавшуюся городскую девочку: «Ты плачешь? Послушай… далёко, на озере Чад / изысканный бродит жираф». Так няньки рассказывают плачущим детям сказки.

Гумилев стал первым казненным большевиками большим русским поэтом. Иначе быть не могло. На его месте не могли оказаться ни Блок, ни Ахматова, ни Есенин, ни Маяковский. Почему-то есть такая уверенность.

Философские основы акмеизма: Николай Гумилев, Осип Мандельштам и фигура Адама

Ахматова А. (2001). Собрание сочинений, том 5. В Собрание сочинений в 6 томах, 1998 — 2005 [ Собрание сочинений в 6 томах, 1998 — 2005 ]. Москва: Эллис Лак.

Баскер М. (1985). «Актеон» Гумилева: забытый манифест акмеизма. The Slavonic and East European Review, 63 (4), 498–517.

Google Scholar

Белый, А. (1909). Эмблематика смысла. Предпосылки к теории символа. Предпосылки к теории символизма. В А. Белый, Символизм [ Символизм ] (с. 49–143, 483–506). Санкт-Петербург: Мусагет.

Бердяев Н.А. (1989). Философия свободы. Смысл творчества. Смысл творчества] . Москва: Правда.

Google Scholar

Браун, К. (1973). Мандельштам . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.

Google Scholar

Чуковский, К. (2014). Лица и маски. В: О. А. Лекманов, А. А. Чабан (ред.), Акмеизм в критике, 1913–1917 [Акмеизм в критике, 1913–1917] (стр. 363). Санкт-Петербург: Изд. Тимофея Маркова.

Google Scholar

Десятов, В.В. (2018). Акмеистический храм. Фрагментарный диалог Николая Гумилева и Осипа Мандельштама. Фрагменты диалога Николая Гумилева и Осипа Мандельштама. Вопросы литературы, 3, 123–169.

Артикул Google Scholar

Филатов А.В. (2017). Аксиологический подход к изучению мифопоэтики: адамический миф в лирике Н. С. Гумилева.Лирика С. Гумилева. Новый филологический вестник, 4, 141–149.

Google Scholar

Филатов А.В. (2019). Аксиология пространства и времени в адамическом мире Н.С. Гумилева [Аксиология пространства и времени в адамическом мифе Н. С. Гумилева]. Соловьевские исследования, 3, 162–171.

Google Scholar

Гаспаров, М.Л. (1995). Орфей Фабер: Труд и постоянство в поэзии О. Мандельштама. В сб. М. Л. Гаспаров (ред.), Избранные статьи (с. 221–236). Москва: Новое литературное обозрение.

Google Scholar

Городецкий С. М. (1913). Некоторые направления в современной русской поэзии. Аполлон, 1, 46–50.

Google Scholar

Городецкий, С. (1915). Четырнадцатый бог [1914 год] . Петроград: Лукоморье.

Google Scholar

Грякалова Н.Ю. (1994). Гумилев Н.С. и проблемы эстетического самоопределения акмеизма [Н.С. С. Гумилев и проблемы эстетического самоопределения акмеизма. В Н. А. Грознова и М. Д. Эльзон (ред.), Николай Гумилев «Библиография материалов исследований Николая Гумилева» (стр.103–123). Санкт-Петербург: Наука.

Google Scholar

Гумилев Н.С. (1917). Эзбекие [Эзбекие] (Пер. Харрисон, Г. Дж.). По состоянию на 29 февраля 2020 г., https://www.academia.edu/33660150/Nikolay_Gumilev_Ezbekieh_1917_Translated_by_Graham_Harrison.

Гумилев Н.С. (1998–2007). Полное собрание сочинений в 10 томах [ Полное собрание сочинений в 10 томах ]. Москва: Воскресенье.(Цитируется по тому и номеру страницы).

Йованович, М. (1992). Николай Гумилев и масонское учение. В I. Г. Кравцова, М. Д. Эльзон (ред.), Н. Гумилев и Русский Парнас. Материалы научной конференции 17 — 19 сентября 1991г. [Н. Гумилев и Русский Парнас. Материалы научной конференции 17 сентября — 19 сентября 1991 г.] (стр. 32–46). Санкт-Петербург: Музей Анны Ахматовой.

Кихней, Л.Г., Меркель Э. В. (2013). Осип Мандельштам: философия слова и поэтическая семантика . Москва: ФЛИНТА; Наука.

Google Scholar

Лекманов О.А. (2000). Книга об акмеизме и другие работы . Томск: Водолей.

Google Scholar

Левинтон, Г.А. (1998). Город как подтекст: Из «настоящего» комментария к Мандельштаму. В Т. М. Николаевой (Ред.), ΠΟΛΥΤΡΟΠΟΝ. К 70 — летию Владимира Николаевича Топорова [ΠΟΛΥΤΡΟΠΟΝ. К 70-летию Владимира Николаевича Топорова] (стр. 730–755). Москва: Индрик.

Лукницкая, В. (1990). Николай Гумилев: Жизнь поэта по материалам домашнего архива семьи Лукницких .Ленинград: Лениздат.

Google Scholar

Мандельштам О. Э. (1993–99). Собрание сочинений в 4 томах [ Собрание сочинений в 4 томах .]. Москва: Арт-Бизнес Центр (Цитируется по томам и номерам страниц).

Пиотровский М.Б. (1987). Адам [Адам]. В сб. С. А. Токарева (Ред.), Мифы народов мира в 2 томах [ Мифы народов мира в 2-х томах. ] (том 1, стр. 39–42).Москва: Советская энциклопедия.

Ронен О. (2002). Поэтика Осипа Мандельштама [Поэтика Осипа Мандельштама] . Санкт-Петербург: Гиперион.

Google Scholar

Русинко, Э. (1988). Адамизм и акмеистский примитивизм. Славянский и восточноевропейский журнал, 32 (1), 84–97.

Артикул Google Scholar

Тахо-Годи, Э.А. (Ред.). (2018a). Русская литература и философия: Пути взаимодействия, выпуск 1 [Серия «Русская литература и философия: Пути взаимодействия», выпуск 1] . Москва: Водолей.

Google Scholar

Тахо-Годи, Э.А. (Ред.). (2018b). Литература и религия — философская мысль конца XIX — первая третьи XX века. К 165 — летию Вл. Соловьева. Серя «Русская литература и философия: Пути взаимодействия», выпуск 2 [ Литературно-религиозная — Философская мысль конца 19-го — первая треть 20-го века.К 165-летию Вл. Соловьева. Серия «Русская литература и философия: пути взаимодействия», вып. 2 ]. Москва: Водолей.

Тема истории и судьбы в творчестве Гумилева. Николай Гумилев. Путешествие в творчестве Гумилева

Николай Степанович Гумилев, видный деятель Серебряного века, русский поэт-акмеист, родился 15 апреля 1886 года в Кронштадте. Гумилев вырос в Царском Селе, затем его отец, военно-морской врач, перевез семью в Тифлис, где в 1902 году было опубликовано первое стихотворение молодого поэта.В 1903 году Гумилевы вернулись в Царское Село. Здесь Николай учился в гимназии, а в 1906 году, окончив учебное заведение, уехал в Париж. К тому времени он уже успел издать свой дебютный сборник стихов «Путь конкистадоров».

Во Франции поэт издавал журнал «Сириус», слушал лекции в Сорбонне, переписывался с Брюсовым, публиковавшим свои стихи в журнале «Русские символисты» «Весы». Из Парижа Николай дважды побывал в Африке, что нашло отражение в его новых сборниках «Романтические цветы и жемчуг», изданных в 1908 и 1910 годах.

Вернувшись в Петербург в 1908 году, Гумилев присоединился к русскому литературному сообществу и стал одним из основателей журнала «Аполлон», самого популярного издания по искусству и литературе.

В 1910 году Николай Гумилев женился на поэтессе Анне Ахматовой. Их брак был непростым, и, несмотря на рождение сына Льва в 1912 году, пара вскоре распалась, а в 1918 году Гумилев и Ахматова развелись.

Ярким событием в творческой жизни поэта стало его участие в создании «Мастерской поэтов», объединившей таких мастеров, как Мандельштам, Городецкий, Ахматова.В 1911 году Гумилев объявил о появлении нового направления в поэзии — акмеизма, и вместе с единомышленниками начал издание журнала «Гиперборей».

Как только Россия вступает в Первую мировую войну, Гумилев добровольно уходит на фронт, принимает активное участие в боевых действиях, что дважды приносит ему Георгиевские кресты 2-й и 3-й степени. В военное время были изданы два сборника его стихов — «Колчан» 1916 года и «Голубой звезде» 1917 года.

Вернувшись с фронта, поэт работает в издательстве «Мировая литература», переводит, издает, преподает.

В августе 1921 года Гумилев был арестован по обвинению в заговоре против правительства. Через три недели его приговорили к смертной казни. Согласно архивным документам, в ночь на 26 августа приговор был приведен в исполнение. Точное место казни и захоронения Николая Гумилева до сих пор неизвестно.

Биография 2

Родился будущий поэт 3 апреля (15 апреля) 1886 года в городе Кронштадте в семье морских врачей Степана Яковлевича Гумилева и Анны Ивановны, девичья фамилия Львовна.В детстве бедный классик не отличался крепким здоровьем, а наоборот, постоянно болел: страдал головными болями и прочим. Стихи начал писать еще ребенком, первое стихотворение относится к 6 годам.

В 1894 году он поступил в знаменитую Царскосельскую гимназию, но по состоянию здоровья перешел на домашнее обучение.

В 1903 году после долгих путешествий с семьей Гумилев вернулся в гимназию и поступил в 7-й класс, где и встретил свою будущую любовь Анну Ахматову.Учеба была тяжелой, поэт был на грани отчисления, но ему всегда помогал другой поэт и по совместительству директор гимназии Иннокентий Анненский. Он увидел в мальчике талант.

В 1905 году вышел первый сборник стихов — «Путь конкистадора».

В 1906 году, получив аттестат зрелости, Николай уехал в Париж. В 1907 году вышел второй сборник стихов «Романтические цветы», продиктованный чувством любовного вдохновения и красоты Анны Ахматовой.С этого момента Гумилев вступает в фазу своего зрелого творчества.

После долгих странствий по Востоку и Африке в 1909 году Гумилев поступил в Петербургский университет. В 1910 году вышел сборник «Жемчуг».

В том же году происходит бракосочетание поэта с поэтессой Анной Ахматовой.

В 1911 году Гумилев вместе с Осипом Мандельштамом и Сергеем Городецким основал поэтическое общество «Мастерская поэтов».

В 1912 году Гумилев провозгласил появление нового поэтического движения «акмеизм».

Сам поэт воспринимал это направление как противовес господствовавшему в то время символизму. Акмеизм провозглашает примат материальности, изящную точность слов и материализм.

Перед тем, как Первая мировая война разразилась в Европе, Гумилев бродит по востоку, но сначала мировая катастрофа возвращается в Россию и выходит на фронт добровольцем. На передовой за героическую службу Гумилев награждается двумя Георгиевскими крестами. Война положительно влияет на его вдохновение; на фронте Гумилев напишет множество своих прекрасных стихов.В 1917 году поэт отправился в Русский экспедиционный корпус во Францию, где влюбился в дочь известного хирурга Элен дю Буше и посвятил ей сборник стихов.

Николай Степанович вернулся на родину в 1918 году. Разводится с Анной Ахматовой. Год спустя, в 1919 году, он женится во второй раз на Анне Энгельхардт.

В конце лета 1921 года Гумилев был взят под стражу по подозрению в участии в заговоре Таганцева.Спустя почти месяц его приговорили к смертной казни. Проведено на следующий день. Николаю Степановичу Гумилеву было 35 лет. Место захоронения поэта до сих пор неизвестно.

Родословная Николая Степановича Гумилева, русского поэта-акмеиста, имела сильные дворянские корни. Его мать, Анна Ивановна Гумилева (урожденная Львов), в возрасте двадцати трех лет вышла замуж за вдовца Степана Яковлевича Гумилева, имевшего профессию военного врача. Их сын Николай родился 3 апреля (по старому стилю) 1886 года в городе Кронштадте, где его отец работал в больнице.В том же 1886 году семья переехала в Царское Село. Здесь Николай Гумилев провел все свое детство. Из-за частых переездов ему приходилось учиться в разных гимназиях: Петербургской, Тифлисской и Царскосельской. Он много читал, любил Ницше и поэзию символистов, в гимназические годы реализовал себя как поэт.

В 1905 г. вышел в свет первый сборник его стихов «Путь конкистадоров». На него обратил внимание известный тогда поэт-символист Валерий Брюсов.Они много лет активно переписывались. После окончания средней школы Николай Гумилев уехал в Париж (1906 г.), где прожил два года. Там он изучал французскую литературу, посещал музеи и слушал лекции в университете Сорбонны. Крайняя материальная нужда привела к тому, что иногда ему приходилось есть только каштаны. Но, тем не менее, там, в Париже, он занимался литературной деятельностью: издавал журнал «Сириус», писал рассказы и стихи. Там же, в Париже, в 1908 году поэт издал свой второй сборник «Романтические цветы».

В течение 1909 года, уже в России, Николай Гумилев начал укреплять свои литературные позиции: сотрудничал с новым журналом «Остров», начал работать в журнале «Аполлон», участие в котором продлилось до 1917 года. В 1910 году Николай Степанович сделал предложение молодым. поэтесса Анна Андреевна Горенко (Ахматова) так и получила согласие. А поскольку семья Гумилевых оплакивала недавно умершего отца Николая, свадьба прошла скромно и тихо. Молодожены отправились в свадебное путешествие в Париж.В том же 1910 году вышел третий сборник Гумилева «Жемчуг». А осенью он отправился в очередную поездку в Африку. Тот год был очень насыщенным.

Надо сказать, что Гумилев был заядлым путешественником, особенно полюбил Африку. Впервые он поехал туда в 1908 году, но побывал только в Каире и Александрии. Второй раз он поехал в Африку зимой 1909-1910 гг. И вот третья поездка — после свадьбы с Ахматовой. На этот раз он посетил Джибути, Дыре-Дауа, Хараре, Аддис-Абебу и даже был представлен абиссинскому императору.Оттуда вернулся Гумилев (1911) разочарованный в путешествии и заболевший африканской лихорадкой. Но выздоровев, он снова отправился в путешествие, на этот раз в Италию (1912 г.).

Осенью того же года Гумилев поступил в Петербургский университет на романо-германский факультет, чтобы изучать старофранцузскую поэзию, и тогда же издал следующий сборник своих стихов — «Чужое небо». В 1913 году по заданию Академии наук он снова уехал в Абиссинию — изучать культуру и собирать коллекцию предметов быта диких племен.Эта командировка длилась полгода.

В 1914 году, когда началась Первая мировая война, Гумилев ушел на фронт. И уже в конце этого года он получил первый Георгиевский крест за ценные разведданные, а в следующем году награжден вторым Георгиевским крестом за спасение пулемета от артиллерийского обстрела при отступлении. События, пережитые Гумилевым во время войны, отражены в его книге «Записки кавалера». В 1915 году вышел новый сборник стихов Гумилева «Колчан».После лечения в Крыму — снова фронт (1916-1917), затем по заданию Уполномоченного Временного правительства жил в Париже, и только в 1918 году вернулся в Россию.

Брак с Анной Ахматовой оказался неудачным, и летом 1918 года они развелись, хотя у них родился маленький сын Лев, который впоследствии стал этнографом, а также страстным любителем путешествий. После развода практически сразу Гумилев женился на Анне Николаевне Энгельгардт, в браке с которой у него родилась дочь Елена.С тех пор он почти без перерыва жил в Петербурге (тогда Петрограде), зарабатывал переводы для издательства «Мировая литература», преподавал в нескольких литературных студиях, но вся его семья по-прежнему голодала. Несмотря на голод и безденежье, в конце своей недолгой жизни Гумилев опубликовал еще несколько сборников стихов: «Мик», «Фарфоровый павильон», «Костер», «Шатер» и подготовленный к изданию «Огненный столп», изданный позднее. смерть поэта в 1923 году.

Жизнь Гумилева внезапно и ужасно оборвалась.В 1921 году арестован за участие в заговоре Таганцева, 25 августа расстрелян. И только спустя много лет выяснилось, что его «вина» не в участии, а в отказе от отчета. Вторая жена Гумилева и его дочь умерли от голода в блокадном Ленинграде.

Краткая биография Николая Гумилева (вариант 1)

Гумилев Николай Степанович (1886-1921) — русский поэт, прозаик, литературовед, переводчик, представитель литературы «Серебряного века», основоположник школы русского акмеизма.

Детство и первые работы

Николай Степанович Гумилев родился 3 (15) апреля 1886 года в Кронштадте в семье корабельного врача. Детство будущего писателя прошло сначала в Царском Селе, а затем в городе Тифлис. В 1902 году вышло первое стихотворение Гумилева «Бежал в лес из городов …».

В 1903 году Николай Степанович поступил в 7-й класс Царскосельской гимназии. В этом же году писатель познакомился со своей будущей женой Анной Горенко (Ахматовой).В 1905 году в краткой биографии Гумилева произошло важное событие — вышел в свет первый сборник поэта «Путь конкистадоров».

Зрелое творчество. Путешествия

После окончания гимназии в 1906 году Гумилев уехал в Париж и поступил в Сорбонну. Находясь во Франции, Николай Степанович попытался издать изысканный по тем временам журнал «Сириус» (1907 г.). В 1908 году вышел второй сборник писателя «Романтические цветы», посвященный Анне Ахматовой.Эта книга положила начало зрелому творчеству Гумилева.

Николай Степанович возвращается в Россию, но вскоре снова уезжает. Писатель посещает Синоп с экспедициями, Стамбул, Грецию, Египет, страны Африки.

В 1909 году Гумилев поступил в Петербургский университет сначала на юридический факультет, но затем перевелся на историко-филологический. Писатель принимает активное участие в создании журнала «Аполлон». В 1910 году вышел сборник «Жемчуг», получивший положительные отзывы В.Иванов, И. Анненский, В. Брюсов. В книгу вошло известное произведение писателя «Капитаны».

В апреле 1910 года Гумилев женился на Анне Ахматовой.

«Мастерская поэтов» и акмеизм. Первая мировая война

В 1911 году при участии Гумилева было создано поэтическое объединение «Мастерская поэтов», в которое вошли О. Мандельштам, С. Городецкий, В. Нарбут, М. Зенкевич, Э. Кузьмина-Караваева. В 1912 году Николай Степанович объявил о возникновении нового художественного направления — акмеизма, вскоре был создан журнал «Гиперборея», издан сборник Гумилева «Чужое небо».В 1913 году писатель снова отправился на Восток.

С началом Первой мировой войны Гумилев, биография которого уже была насыщена неординарными событиями, добровольно уходит на фронт, за отвагу награждается двумя Георгиевскими крестами. Во время службы в Париже в 1917 году поэт влюбляется в Элен дю Буше, посвятив ей сборник стихов «Голубой звезде».

Послевоенные годы. Doom

В 1918 году Гумилев вернулся в Россию. В августе того же года писатель разводится с Ахматовой.

В 1919-1920 годах поэт работал в издательстве «Мировая литература», преподает, переводит с английского, французского языков. В 1919 году женился на Анне Энгельгардт, дочери Н. Энгельхардт. Стихи Гумилева из сборника «Огненный столп» (1921) посвящены его второй жене.

В августе 1921 года Николай Гумилев был арестован по обвинению в участии в антиправительственном «таганцевском заговоре». Спустя три недели его приговорили к казни, которую казнили на следующий же день. Точная дата казни и место захоронения Николая Степановича Гумилева неизвестны.

Интересные факты

• В 1909 году Гумилев принял участие в нелепой дуэли с М. Волошиным из-за того, что Николай Степанович нелестно отзывался о поэтессе Елизавете Дмитриевой. Оба поэта не хотели стрелять, Гумилев выстрелил в воздух, пистолет Волошина дал осечку.
• В 1916 году Гумилева зачислили в особый Пятый гусарский Александрийский полк, бойцы которого участвовали в самых ожесточенных боях под Двинском.
• Анна Ахматова всегда критиковала поэзию Гумилева.Это часто приводило к тому, что поэт сжигал свои произведения.
• Долгое время произведения Гумилева не публиковались. Реабилитировали поэта только в 1992 году.
• О жизни Гумилева снято два документальных фильма — «Завет» (2011) и «Новая версия. Гумилев против диктатуры» (2009).

Краткая биография Николая Гумилева (вариант 2)

Николая Степановича Гумилева можно назвать поэтом-акмеистом. Его недолгая жизнь была насыщена интересными событиями, но закончилась трагически.Он родился в 1886 году в городе Кронштадте, где его отец работал врачом. У Николая был старший брат Дмитрий, и разница в возрасте между ними составляла два года. Семья автора благородная.

В детстве поэт был болезненным ребенком, но это не мешало ему вести активный образ жизни и дружить со сверстниками. Некоторые говорят, что он написал свой самый первый катрен в шесть лет, а первые стихи в двенадцать. Получил образование в гимназии, которую окончил в 1906 году.Можно сказать, что он учился плохо и получил в аттестате только одну пятерку по предмету «логика». А однажды его даже исключили, но потом уехали на второй год.
Еще в седьмом классе Николай познакомился с Анной Горенко (Анна Ахматова), которая в будущем станет его спутницей жизни.

После окончания гимназии поэт уехал во Францию, где изучал культуру страны. Живя в Париже, Гумилев занимался изданием журнала.

Кроме Франции он посетил Грецию, Италию, Турцию и Египет. А кроме того в составе экспедиции побывал в Африке, где бывал 4 раза за все время, очень понравилось. Можно сказать, что поэт тоже был исследователем, и по приезду из Африки он привез в музей много интересных экспонатов. Находясь в Египте, Гумилев учился в университете на юридическом факультете.

Первый сборник стихов вышел в свет в 1905 году, и это было очень важным событием в жизни автора.Он посвятил жене сборник стихов, вышедший в 1908 году и названный «Романтические цветы».

Поэт постоянно повышал свой уровень и одновременно знакомился с творчеством известных авторов того времени, черпая из них все самое необходимое и интересное. В 1909 году поэт принял участие в дуэли со своим другом М. Волошиным, и оба они остались живы. Поводом для дуэли стала Елизавета Дмитриева, молодая поэтесса, которая любила Гумилева, но предпочитала его друга М.Волошин. Именно поэтому дуэль состоялась.

Когда началась Первая мировая война, Гумилев ушел добровольцем на фронт и за мужество и отвагу был награжден двумя Георгиевскими крестами, которыми гордился. Его брат Дмитрий тоже пошел на войну с ним и умер в 1922 году.
С 1917 по 1918 год Николай жил в Греции, а вернувшись, принялся за работу. В это время он активно работал переводчиком.

В 1921 году 3 августа Николай Степанович был арестован за участие в заговоре и 24 августа приговорен к смертной казни.Так трагически закончилась жизнь поэта, исследователя и офицера. Многочисленные друзья Гумилева пытались освободить его, но из этого ничего не вышло. Гумилев был реабилитирован в 1992 году. Однако до сих пор неизвестно, где был похоронен Гумилев после расстрела.

В 1919 году поэт женился на Анне Энгельгард, и в том же году у них родилась дочь Елена.

Последняя книга Гумилева вышла в 1921 году. Критики считают, что это лучшая работа автора.

У Гумилева было много известных произведений и собраний.В их числе сборник стихов на военную тематику «Колчан», сборник стихов «Костер», стихи о путешествиях по Африке с названием «Палатка». О последнем сборнике говорили, что это учебник географии, но только в стихах. И, наверное, лучшей работой можно назвать сборник «Огненный столп». Больше всего автор предпочитал писать о любви и жизни, о смерти и искусстве.

В 1921 году 3 августа Николай Степанович был арестован за участие в заговоре и 24 августа приговорен к смертной казни.Так трагически закончилась жизнь поэта, исследователя и офицера. Многочисленные друзья Гумилева пытались освободить его, но из этого ничего не вышло. Гумилев был реабилитирован в 1992 году. Однако до сих пор неизвестно, где был похоронен Гумилев после расстрела.

Николай Гумилев (1886-1921)

1. Детство и юность Гумилева.
2. Ранние работы Гумилева.
3. Путешествие в творчестве Гумилева.
4. Гумилев и Ахматова.
5. Любовная лирика Гумилева.
6. Философские стихи Гумилева.
7. Гумилев и Первая мировая война.
8. Война в творчестве Гумилева.
9. Тема России в творчестве Гумилева.
10. Драма Гумилева.
11. Гумилев и революция.
12. Библейские мотивы в лирике Гумилева.
13. Арест и казнь Гумилева.

Наследие Н.С. Гумилева, поэта редкой индивидуальности, только недавно, после долгих лет забвения, пришло к читателю.Его поэзия привлекает новизной и остротой чувств, взволнованной мыслью, графической ясностью и строгостью поэтического рисунка.

1. Детство и юность Гумилева.

Николай Степанович Гумилев родился 3 (15) апреля 1886 года в Кронштадте в семье морского врача. Вскоре отец ушел на пенсию, и семья переехала в Царское Село. Здесь в 1903 году Гумилев поступил в 7-й класс гимназии, директором которой был замечательный поэт и педагог И.Ф.Анненский, оказавший огромное влияние на своего ученика. Гумилев писал о роли И. Анненского в своей жизни в стихах 1906 года «Памяти Анненского»:

К такой неожиданной и мелодичной ерунде,

Призывая со мной умы людей,

Иннокентий Анненский был последним

Из Царскосельских лебедей.

После окончания школы Гумилев уехал в Париж, где слушал лекции по французской литературе в Сорбоннском университете, изучал живопись.Вернувшись в Россию в мае 1908 года, Гумилев полностью посвятил себя творческой работе, проявив себя как выдающийся поэт и критик, теоретик стихов, автор широко известного ныне художественного критика «Письма о русской поэзии».

2. Ранние работы Гумилева.

Гумилев начал писать стихи в школьном возрасте. В 1905 году 19-летний поэт издал свой первый сборник «Путь конкистадоров». Вскоре, в 1908 году, последовали второй — «Романтические цветы», а затем и третий — «Жемчуг» (1910), принесший ему широкую известность.

В самом начале своего творческого пути Н. Гумилев придерживался «Молодых символов». Однако достаточно рано он разочаровался в этой тенденции и стал основоположником акмеизма. При этом он продолжал с должным уважением относиться к символистам, как к достойным учителям и предшественникам, виртуозам художественной формы. В 1913 году в одной из программных статей «Наследие символизма и акмеизма» Гумилев, констатируя, что «символизм завершил свой круг развития и теперь падает», добавил: «Символизм был достойным отцом.«

В ранних стихах Гумилева господствует апология волевого начала, романтизированные представления о сильной личности, решительно заявляющей о себе в борьбе с врагами («Помпей среди пиратов»), в тропических странах, в Африке и Южной Америке.

Герои этих произведений властные, жестокие, но и отважные, хоть и бездушные завоеватели, конкистадоры, первооткрыватели новых земель, каждый из которых в минуту опасности, колебаний и сомнений

Или, обнаружив беспорядки на Борге,

Срывает пистолет с пояса

Чтоб золото льется из шнурка,

С розовыми манжетами Brabant.

Цитируемые строки взяты из баллады Captains, входящей в сборник Pearls. Они очень ярко характеризуют поэтические симпатии Гумилева к людям этого типа,

Чья не пыль утраченных хартий —

Сундук пропитан морской солью,

Кто иголка на порванной карточке

Отмечает свой смелый путь.

Свежий ветерок настоящего искусства наполняет «паруса» таких стихотворений, конечно, связанных с романтической традицией Киплинга и Стивенсона.

3. Путешествие в творчестве Гумилева.

Гумилев много путешествовал. Добровольный странник и паломник, он путешествовал и прошел тысячи миль, посетил непроходимые джунгли Центральной Африки, томился от жажды в песках Сахары, увяз в болотах Северной Абиссинии, прикоснулся руками к руинам Месопотамии. … И не случайно экзотика стала не только темой стихов Гумилева: насыщен сам стиль его произведений.Свою поэзию он называл музой дальних странствий и оставался ей верен до конца своих дней. Стихотворения о его путешествиях и странствиях, отражающие все творчество со всем своеобразным изображением предмета и философской глубиной покойного Гумилева.

Ведущее место в ранней поэзии Гумилева занимает африканская тема. Особую оригинальность творчеству Гумилева придали стихи об Африке, столь далекой и загадочной в воображении читателей начала века.Африканские стихи поэта — это дань его глубокой любви к этому континенту и его людям. Африка в его стихах проникнута романтикой и полна притягательной силы: «Сердце Африки полно пения и страсти» («Нигер»). Это страна колдовства, полная очарования и сюрпризов (Абиссиния, Красное море, Африканская ночь и т. Д.).

Оглушенный ревом и топанием,

Одетые в огонь и дым

О тебе, моя Африка, шепотом

Серафимы говорят на небесах.

Можно только восхищаться любовью русского поэта-путешественника к этому континенту. Он побывал в Африке как настоящий друг и этнограф. Неслучайно далекая Эфиопия до сих пор хранит добрую память о Н. Гумилёве.

Прославив первооткрывателей и завоевателей далеких земель, поэт не уклонился от изображения судьбы покоренных ими народов. Такова, например, поэма «Раб» (1911), в которой рабы-рабы мечтают проткнуть ножом тело европейского угнетателя.В стихотворении «Египет» симпатию автора вызывают не правители страны — англичане, а ее истинные хозяева, те

г.

Кто плугом или бороной ведет черных буйволов в поле.

Произведения Гумилева об Африке отличаются яркой образностью и поэзией. Часто даже простое географическое название («Судан», «Замбези», «Абиссиния», «Нигер» и т. Д.) Влечет за собой целую цепочку различных картинок и ассоциаций. Полный тайн и экзотики, знойный воздух и неизвестные растения, удивительные птицы и животные, африканский мир в стихах Гумилева завораживает щедростью звуков и красок, разноцветной палитрой:

Весь день над водой, как стая стрекоз

Видны золотые летучие рыбы

Песчаные серповидные косы,

Мелкие, как цветы, зеленые и красные.

(«Красное море»).

О глубокой и преданной любви поэта к далекому африканскому континенту свидетельствует и первое стихотворение Гумилева «Мик», красочно повествующее о маленьком абиссинском узнике по имени Мик, его дружбе со старым павианом и белым мальчиком Луи, их совместном побеге в город обезьян.

Как лидер акмеизма, Гумилев требовал от поэтов большого формального мастерства. В своем трактате «Жизнь стиха» он утверждал, что для того, чтобы жить веками, стихотворение, помимо мысли и чувства, должно иметь «мягкость очертаний молодого тела»… и ясность статуи, освещенной солнцем; простота — будущее открыто для нее одной, и — утонченность, как живое признание преемственности всех радостей и горестей прошлых веков … ». Его собственная поэзия характеризуется погоней за стихом, гармонией композиция, подчеркнутая строгость в подборе и сочетании слов.

В стихотворении «Поэту» (1908) Гумилев выразил свое творческое кредо так:

Пусть ваш стих будет гибким и эластичным

Как тополь в зеленой долине

Подобно груди земли, где застрял плуг,

Как девушка, которая не знала мужчину.

Берегите уверенную строгость,

Ваш стих не должен ни трепыхаться, ни биться.

Хотя у музы легкие шаги

Она богиня, а не танцовщица.

Здесь хорошо видна перекличка с Пушкиным, который тоже считал искусство высшей сферой духовной жизни, святыней, храмом, куда нужно входить с глубоким благоговением:

Служба муз не терпит суеты, Красота должна быть величественной.

Уже первые стихи поэта изобилуют яркими сравнениями, оригинальными эпитетами и метафорами, подчеркивающими многообразие мира, его красоту и изменчивость:

И солнце пышно вдали

Приснились мечтами об изобилии,

И поцеловал лицо земли

В томлении сладкого бессилия.

И вечерами на небесах

Горели алая одежда

И запятнанный, в слезах,

Плакали голуби надежды

(«Осенняя песня»)

Гумилев — в основном поэт-эпос, его любимый жанр — баллада с ее энергичным ритмом.В то же время экзотическая, пафосно-приподнятая поэзия раннего Гумилева иногда несколько холодна.

4. Гумилев и Ахматова.

Изменения в его творчестве произошли в 1910-е годы. И связаны они во многом с личными обстоятельствами: знакомством, а затем женитьбой на А. Ахматовой (тогда еще Анне Горенко). Гумилев познакомился с ней еще в 1903 году, на катке, влюбился, несколько раз делал предложения, но согласие на брак получил только весной 1910 года.Об этом Гумилев напишет так: Из логова змея, Из города Киева взял я не жену, а колдунью. И я подумал — забавная девочка, Гадалка — своенравная, Веселая певчая птица.

Звонишь — хмурится, Ты обнимаешь — он надувается, И выходит луна — угаснет, И смотрит и стонет, Как будто Кого-то хоронит — и хочет утопиться. («Из логова змея» »)

После выхода в свет сборника «Жемчуг» за Гумилевым прочно закрепилось звание признанного поэта.Как и прежде, многие его работы дышат экзотическими, необычными и незнакомыми, дорогими его сердцу образами Африки. Но теперь мечты и чувства лирического героя становятся более осязаемыми и земными. (В 1910-е годы в творчестве поэта стали появляться любовные лирики, поэзия эмоциональных движений, возникло желание проникнуть во внутренний мир его героев, задраненный ранее жесткой оболочкой недоступности и властности, а особенно в душа лирического героя. некоторые стихи на эту тему ложно-романтическому антуражу, например:

Я подошел, и вот мгновенно,

Страх схватил меня, как зверь:

Я встретил голову гиены

На стройных девчачьих плечах.

Но в поэзии Гумилева немало стихотворений, которые по праву можно назвать шедеврами, так глубоко и пронзительно звучит в них тема любви. Таково, например, проникнутое глубоким чувством стихотворение «О тебе» (1916), оно звучит как апофеоз любимого:

О тебе, о тебе, о тебе

Ничего, ничего обо мне!

В человеческой темной судьбе

Вы крылатый зов к высшему.

Ваше благородное сердце —

Как герб былых времен.

Он освещает бытие

Все земные, все бескрылые племена.

Если звезды ясны и горды

Отвернись от нашей земли

У нее две высшие звезды:

Это твои смелые глаза.

Или вот стихотворение «Девушка» (1911), посвященное 20-летию Маши Кузьминой-Караваевой, двоюродной сестры поэта по материнской линии:

Не люблю истомы

Ваши скрещенные руки

И спокойная скромность

И застенчивый страх.

Героиня романов Тургенева,

Вы заносчивы, нежны и чисты

В тебе столько безумной осени

Из переулка, где кружатся листы.

Многие стихотворения Гумилева отразили его глубокое чувство к Анне Ахматовой: «Баллада», «Отравленная», «Укротительница зверей», «У камина», «Однажды вечером», «Она» и т. Д. Такова, например, прекрасно Создал поэт-мастер образ жены и поэт из поэмы «Она»:

Я знаю женщину: тишина,

Горькая усталость от слов

Живет в таинственном мерцании

Зрачки расширены.

Ее душа охотно открыта

Только медная музыка стиха,

Перед далекой и приятной жизнью

Высокомерный и глухой.

Она сияла в часы истомы

И держит в руке молнию

И ее мечты четки, как тени

На небесном песке огненном.

5.Любовные стихи Гумилева.

К лучшим произведениям любовной лирики Гумилева также следует отнести стихи «Когда я был влюблен», «Ты не мог или не хотел», «Ты пожалел, ты простил», «Все чисто для чистого вида. » и другие. Любовь Гумилева проявляется в самых разных формах: либо как «нежный друг» и одновременно как «беспощадный враг» («Рассеянные звезды»), либо как «крылатый призыв к высшему» («О тебе»). . «Мне осталась только любовь …», — признается поэт в стихотворениях «Канцона первая» и «Канцона вторая», где приходит к выводу, что самое приятное на свете — «для нам дрожь прелестных ресниц // И улыбка любимых губ.«

В лирике Гумилева представлена ​​богатая галерея женских образов и типов: падшие, целомудренные, царственно недоступные и манящие, скромные и гордые. Среди них: страстная восточная королева («Варвары»), загадочная ведьма («Ведьма»), красавица Беатриче, оставившая рай для своей возлюбленной («Беатриче») и другие.

Поэт с любовью рисует благородный облик женщины, умеющей прощать обиды и щедро доставлять радость, понимающей бури и сомнения, теснившиеся в душе ее избранника, исполненной глубокой благодарности «за ослепительное счастье // Хотя бы иногда быть с тобой» .«Рыцарский принцип личности Гумилева проявился и в поэтизации женщины».

6. Философская лирика Гумилева.

В лучших стихотворениях сборника «Жемчуг» рисунок стихов Гумилева ясен и нарочито прост. Поэт создает видимые картины:

Я смотрю на плавильный блок

В отблесках розовой молнии

И ловит мой ловкий рыбу

И в сети заманивает птиц.

Поэтическая картина мира в стихотворениях Гумилева привлекает своей спецификой и осязаемостью образов. Поэт даже материализует музыку. Он видит, например, как

Звуки носились и кричали, Как видение, как великаны, И носились по гулкому залу, И алмазы роняли.

Исключительно красочны и динамичны «бриллианты» слов и звуков лучших стихотворений Гумилева. Его поэтический мир чрезвычайно живописен, полон самовыражения и любви к жизни.Четкий и упругий ритм, яркая, порой чрезмерная образность сочетаются в его поэзии с классической гармонией, точностью, продуманностью формы, адекватно воплощающими богатство содержания.

В поэтическом изображении жизни и человека Н. Гумилев сумел подняться до глубины философских размышлений и обобщений, обнаружив почти пушкинскую или тютчевскую силу. Он много думал о мире, о Боге, о предназначении человека. И эти мысли по-разному отразились в его творчестве.Поэт был убежден, что во всем и всегда «слово Господне питает нас лучше хлеба». Неслучайно значительную часть его поэтического наследия составляют стихи и поэмы, вдохновленные евангельскими рассказами и образами, проникнутые любовью к Иисусу Христу.

Христос был морально-этическим идеалом Гумилева, а Новый Завет был справочником. Евангельские рассказы, притчи, наставления вдохновлены стихотворением Гумилева «Блудный сын», стихами «Христос», «Врата рая», «Рай», «Рождество в Абиссинии», «Твой храм.Господи, на небесах … »и другие. Читая эти произведения, нельзя не заметить, какая напряженная борьба идет в душе его лирического героя, как он мечется между противоположными чувствами: гордостью и смирением.

Основы православной веры закладывались в сознании будущего поэта еще в детстве. Он вырос в религиозной семье. Его мать была искренне верующей. Анна Гумилева, жена старшего брата поэта, вспоминает: «Дети воспитывались по строгим правилам православной религии.Мама часто ходила с ними в часовню, чтобы зажечь свечу, что понравилось Коле. Коля любил ходить в церковь, зажигать свечу и иногда подолгу молился перед иконой Спасителя. Он с детства был религиозным и оставался таким же до конца своих дней — глубоко религиозным христианином. «

Ирина Одоевцева, хорошо знавшая поэта, в своей книге «На берегах Невы» пишет о посещениях Гумилева церковных служб и его убежденной религиозности. Религиозность Николая Гумилева помогает многое понять в его характере и творчестве.

Размышления о Боге неотделимы от мыслей Гумилева о человеке, его месте в мире. Мировоззренческая концепция поэта ярко выражена в заключительной строфе поэтического романа «Фра Беато Анджелико»:

Есть Бог, есть мир, они живут вечно

А жизнь людей скоротечна и несчастна.

Но все содержится в человеке.

Кто любит мир и верит в Бога.

Все творчество поэта — прославление человека, возможностей его духа и силы воли. Гумилев был страстно влюблен в жизнь с ее разнообразными проявлениями. И он стремился передать эту любовь читателю, сделать из него «рыцаря счастья», ведь счастье, убежден он, зависит, прежде всего, от самого человека.

В стихотворении «Рыцарь счастья» пишет:

Как легко дышать в этом мире!

Подскажите кто недоволен жизнью.

Скажите, кто делает глубокий вдох

Я волен делать всех счастливыми.

Пусть идет, я ему скажу

Про девушку с зелеными глазами.

О синей утренней тьме.

Пронизанный лучами и стихами.

Пусть идет. Я должен сказать

Я должен повторять это снова и снова.

Как сладко жить, как сладко побеждать

Море и девушки, враги и слово.

А если все же он не поймет.

Моя прекрасная не примет веры

И пожалуется в свою очередь

К скорби миру, к боли — к преграде!

Это был символ веры. Он категорически не приемлет пессимизма, уныния, недовольства жизнью, «мирового горя». Не зря Гумилева называли поэтом-воином. Путешествовать, испытывать себя опасностями было его страстью.Он пророчески писал о себе:

я я не умру в постели

у нотариуса и врача,

И в какой-то дикой трещине.

Утонул в густом плюще ( «Я и ты»).

7. Гумилев и Первая мировая война.

Когда началась Первая мировая война, Гумилев ушел добровольцем на фронт. О его храбрости и презрении к смерти ходят легенды. Две солдатские грузины — высшие награды для воина, служат лучшим подтверждением его храбрости.Об эпизодах своей военной жизни Гумилев рассказал в «Записках кавалериста» 1915 года и в ряде стихотворений из сборника «Колчан». Словно подводя итоги своей военной судьбы, он написал в стихотворении «Память»:

Знал муки холода и жажды.

Тревожный сон, бесконечное путешествие.

Но Святой Георгий дважды коснулся

Пуля неповрежденная грудь.

Нельзя согласиться с теми, кто считает военные стихи Гумилева шовинистическими, воспевающими «священное дело войны».«Поэт увидел и осознал трагедию войны. В одном из своих стихотворений» он написал;

И второй год подходит к концу. Но баннеры тоже летают. И война также жестоко издевается над Нашей мудростью.

8. Война в творчестве Гумилева.

Гумилева привлекла яркая романтизация подвига, ибо он был человеком рыцарского уклада души. Война в его образе предстает как явление, родственное мятежному, разрушительному, разрушительному стиху.Поэтому мы так часто встречаем в его стихах уподобление битвы грозе. Лирический герой этих произведений без страха и уныния погружается в огненную стихию битвы, хотя понимает, что смерть подстерегает его на каждом шагу:

Она везде — и в сиянии огня,

И в темноте, неожиданно и близко.

То на коне венгерского гусара,

А потом с ружьем тирольского стрелка.

Мужественное преодоление физических трудностей и страданий, страх смерти, торжество духа над телом стали одной из главных тем произведений Н. Гумилева о войне. Он считал победу духа над телом главным условием творческого восприятия бытия. В «Записках кавалериста» Гумилев писал: «Мне трудно поверить, что человек, который обедает каждый день и спит каждую ночь, мог внести что-то в сокровищницу культуры духа.Только голодание и бдительность, даже если они непроизвольные, пробуждают в человеке ранее дремлющие спецподразделения. «Те же мысли пронизывают стихи поэта:

Дух цветет, как майская роза.

Как огонь разрывает тьму.

Кузов ничего не понимая

Смело ему подчиняется.

Страх смерти, утверждает поэт, преодолевается в душе русских солдат осознанием необходимости защиты независимости Родины.

9. Тема России в творчестве Гумилева.

Тема России красной нитью проходит почти через все творчество Гумилева. Он имел полное право утверждать:

Золотое сердце России

Ритмично стучит в груди.

Но особенно интенсивно эта тема проявилась в цикле стихов о войне, участие в которой для героев его произведений является праведным и святым делом.поэтому

Серафим, ясный и крылатый.

За плечами видны солдаты.

За свои подвиги во имя Родины русские воины благословлены высшими силами. Вот почему присутствие подобных христианских образов так органично в творчестве Гумилева. В стихотворении «Пентаметр Ямбы» он заявляет:

И душа горит счастьем

С тех пор; весело припаял

И ясность, и мудрость; о Боге

Она разговаривает со звездами

Голос Божий слышит в военной тревоге

И называет Бог дороги Свои.

Гумилёвские герои борются «ради жизни на земле». С особой настойчивостью эта идея утверждается в стремлении к «Новорожденному», проникнутому христианскими мотивами самопожертвования ради счастья будущих поколений. Автор уверен, что родился. под грохот младенец —

… будет Божьим любимцем,

Он поймет свой триумф.

Он должен. Мы много ссорились

И мы пострадали за него.

Стихи Гумилева о войне — свидетельство дальнейшего роста его творческого таланта. Поэт по-прежнему любит «великолепие помпезных слов», но вместе с тем стал более избирательным в выборе лексики, сочетая былую тягу к эмоциональной напряженности и яркости с графической ясностью художественного образа и глубиной мысли. Вспоминая знаменитую батальную сцену из поэмы «Война», поражающую необычным и удивительно точным метафорическим рядом, простотой и ясностью образного слова:

Как собака на тяжелой цепи

За лесом тявкает пулемет,

И шрапнель жужжит, как пчелы

Сбор ярко-красного меда.

В стихах поэта мы найдем множество точно отмеченных деталей, которые делают мир его военных стихов одновременно ощутимо приземленным и уникально лиричным:

Вот и священник в рясе

Опьяняюще поет псалом.

Здесь играет величественная мелодия

Над едва заметным холмом.

И поле, полное врагов могущественных. Гудящие грозные бомбы и мелодичные пули, И небо в молниях и грозных облаках.

Изданный во время Первой мировой войны сборник «Колчан» включает не только стихи, передающие состояние человека на войне. Не менее важным в этой книге является изображение внутреннего мира лирического героя, а также стремление запечатлеть самые разные жизненные ситуации и события. Многие стихотворения отражают важные этапы жизни самого поэта: прощание с гимназической молодежью («Памяти Анненского»), поездка в Италию («Венеция», «Пиза»), воспоминания о былых путешествиях («Африканская ночь»). ), дом и семья («старинные усадьбы») и др.

10. Драма Гумилева.

Гумилев тоже пробовал себя в драме. В 1912-1913 годах одна за другой вышли три его одноактных пьесы в стихах: «Дон Жуан в Египте», «Игра», «Актеон». В первом из них, воссоздав классический образ Дона Жуана, автор переносит действие в условия современности. Дон Хуан предстает в образе Гумилева духовно богатым человеком, на голову выше своего антипода, ученого прагматика Лепорелло.

В спектакле «Игра» мы также сталкиваемся с ситуацией острой конфронтации: молодой нищий-романтик Граф, пытающийся вернуть себе владения своих предков, противопоставляется холодному и циничному старому роялисту.Работа заканчивается трагически: крушение мечтаний и надежд приводит графа к самоубийству. Авторские симпатии здесь целиком отданы таким людям, как сновидец Граф.

В «Актеоне» Гумилев переосмыслил древнегреческие и римские мифы о богине охоты Диане, охотнике Актеоне и легендарном царе Кадме — воине, архитекторе, труженике и творце, основателе города Фив. Умелое заражение древних мифов позволило автору ярко выделить положительных персонажей — Актеона и Кадма, воссоздать жизненные ситуации, полные драматизма и поэзии чувств.

В годы войны Гумилев написал драматическую поэму в четырех действиях «Гондл», сочувственно изображающую физически слабого, но могучего духом средневекового ирландского скальда Гондла.

Перу Гумилева также принадлежит историческая пьеса «Отравленная туника» (1918), повествующая о жизни византийского императора Юстиниана I. Как и в предыдущих произведениях, главным пафосом этой пьесы является идея противостояния между благородство и подлость, добро и зло.

Последним драматическим опытом Гумилева стала прозаическая драма «Охота на носорогов» (1920) о жизни первобытного племени.В ярких красках автор воссоздает экзотические образы диких охотников, их существование, полное опасностей, первые шаги к познанию себя и окружающего мира.

11. Гумилев и революция.

Октябрьская революция застала Гумилева за границей, куда в мае 1917 года он был направлен в командировку военным ведомством. Жил в Париже и Лондоне, занимался переводами восточных поэтов. В мае 1918 года вернулся в революционный Петроград и, несмотря на семейные неурядицы (развод с А.Ахматова), нищета и голод, работал с Горьким, Блоком, К. Чуковским в издательстве «Мировая литература», читал лекции в литературных студиях.

В эти годы (1918-1921) были изданы последние три пожизненных сборника поэта: «Костер» (1918), «Шатер» (1920) и «Огненный столп» (1921). Они свидетельствовали о дальнейшей эволюции творчества Гумилева, его стремлении осмыслить жизнь в различных ее проявлениях. Его волнуют темы любви («О тебе», «Сон», «Эзбеки»), русской культуры и истории («Андрей Рублев»), родной природы («Ледокол», «Лес», «Осень»), быт («Русская усадьба»).

Поэт Гумилев дорог не новой «кричащей России», а старой, дореволюционной, где «человеческая жизнь реальна», а на базаре «проповедуется слово Божие» («Город»). нет войн и революций где

Крест поднят над церковью.

Символ чистой отцовской власти.

А малиновый звон гудит

С мудрой человеческой речью.

(«Города»).

В этих строках с их невыразимой тоской по потерянной России что-то от Бунина, Шмелева, Рахманинова и Левитана. В Костре Гумилев впервые предстает в образе простого человека, русского крестьянина со своим

Взглядом, детской улыбкой,

С такой озорной речью, —

И на груди молодых

Крест сиял золотом.

(«Мулы»).

12. Библейские мотивы в лирике Гумилева.

Название сборника «Столп огненный» заимствован из Ветхого Завета. Обращаясь к основам жизни, поэт пропитал многие свои произведения библейскими мотивами. Особенно много он пишет о смысле человеческого существования. Размышляя о земном пути человека, о вечных ценностях, о душе, о смерти и бессмертии, Гумилев много внимания уделяет проблемам художественного творчества. Творчество для него — это самопожертвование, самоочищение, восхождение на Голгофу, божественный акт высшего проявления человеческого «Я»:

Истинное творчество, утверждает Гумилев, следуя традициям святоотеческой литературы, всегда исходит от Бога, результат взаимодействия божественной благодати и свободной воли человека, даже если сам автор этого не осознает.Поэтический талант, данный свыше «как доброе завещание», — долг честного и жертвенного служения людям:

И символ горного величия.

Как своего рода доброжелательный завет

Высокий косноязычный

Ты пожалован, поэт.

Та же идея звучит при создании «Шестого чувства»:

Итак, век за веком — а скоро. Господин?

Под скальпелем природы и искусства

Наш дух кричит, измученная плоть.

Родив орган шестого чувства.

В последних коллекциях Гумилев вырос в большого и требовательного художника. Гумилев считал работу над содержанием и формой своих произведений первоочередной задачей каждого поэта. Недаром одна из его статей, посвященных проблемам художественного творчества, называется «Анатомия стихотворения».

В стихотворении «Память» Гумилев так определяет смысл своей жизни и творческой деятельности:

Я мрачный и упрямый архитектор

Храм, возвышающийся во тьме

Я завидовал славе отцов,

Как на небе, так и на земле.

Сердце будет мучить пламя

До того дня, когда они поднимутся, ясны

Стены Нового Иерусалима

В полях моей родной страны.

Не уставая напоминать своим читателям библейскую истину о том, что «вначале было Слово», Гумилев поет великолепный гимн Слову со своими стихами. Поэт говорит, что были времена, когда «солнце останавливалось словом // города уничтожались словом.«Он поднимает Слово — Логос над« низкой жизнью », преклоняет колени перед ним как Мастер, всегда готовый к творческому изучению с классикой, к послушанию и героизму.

Эстетическая и духовная достопримечательность Гумилева — творчество Пушкина с его ясностью, точностью, глубиной и гармонией художественного образа. Особенно это заметно в его последних коллекциях, отражающих разнообразную и сложную динамику бытия с поистине философской глубиной. В завещанном стихотворении «Читателям моим» (1921), вошедшем в сборник «Огненный столп», Гумилев спокойно и мудро исполнен желания:

… Сразу вспомню

Вся жестокая, сладкая жизнь, —

Вся родная, чужая земля

И, стоя перед лицом Бога

Простыми и мудрыми словами.

Тихо ждите Его приговора.

В то же время в ряде стихотворений сборника «Столп Огненный» радость принятия жизни, влюбленности в красоту Божьего мира перемежается тревожными предчувствиями, связанными с социальной ситуацией в стране. и со своей судьбой.

Как и многие другие выдающиеся русские поэты, Гумилев наделен даром предвидения своей судьбы. Он глубоко потрясен своим стихотворением «Рабочий», герой которого бросает пулю, которая принесет смерть поэту:

Пуля, брошенная им, просветит

Поверх серую, вспененную Двину.

Пуля, которую он бросил, найдет

Моя грудь, она пришла за мной.

И воздаст мне Господь в меру

Для моего короткого и горького века.

Я делала это в светло-серой кофточке,

Низенький старик.

В последние месяцы жизни Гумилева не покидало чувство неминуемой смерти. Об этом И. Одоевцева пишет в своих мемуарах, воспроизводя эпизоды их посещения Знаменской церкви в Петрограде осенью 1920 года и последующий разговор в квартире поэта за чашкой чая: «Иногда мне кажется», — говорит он. медленно, «что я не уйду от общей судьбы.что мой конец будет ужасен. Совсем недавно, неделю назад, мне приснился сон. Нет, я его не помню. Но когда я проснулся, я ясно почувствовал, что мне осталось жить очень мало, несколько месяцев, не больше. И что я очень ужасно умру. «

Этот разговор произошел 15 октября 1920 года. А в январе следующего года в первом номере журнала «Дом искусства» вышло стихотворение Н. Гумилева «Потерянный трамвай», в котором он аллегорически изображает революционную Россию в России. форма трамвая, мчащегося в безвестность и сметающего все на своем пути.

«Потерянный трамвай» — одно из самых загадочных стихотворений, которое еще не получило убедительного толкования. По-своему, глубоко и оригинально с позиций христианской эсхатологии, поэт развивает здесь вечную тему мирового искусства — тему смерти и бессмертия.

Поэма воссоздает состояние, когда человек, согласно христианскому учению, находится между физической смертью и воскресением души. Смерть для Гумилева — это конец земного пути и одновременно начало новой, загробной жизни.В стихотворении ее олицетворяет возница, который уносит лирического героя от земной жизни на странном, фантастическом катафалке — трамвае, способном перемещаться по земле и по воздуху, в пространстве и во времени. Образ трамвая романтизируется, приобретая черты космического тела, несущего огромную скорость в бесконечное пространство. Это символ судьбы поэта в ее земном и трансцендентном измерении.

Для изображения путешествия в загробный мир автор использует традиционный для религиозной литературы мотив путешествия.Время в стихотворении открыто в вечность, оно сочетает в себе прошлое, настоящее и будущее.

Произведение фиксирует многие биографические подробности жизни лирического героя, дает ретроспективный обзор важнейших событий его жизни, показывает трансфизические странствия его духа. Все они представлены в аллегорическом и сюрреалистическом освещении. Так, мосты через Неву, Нил, Сену, по которым проходит трамвай, вызывают ассоциации с мостом, ведущим, по народным поверьям, в потусторонний мир, а сами реки можно рассматривать как аналог реки забвение, которое душа умершего должна преодолеть в загробном путешествии.

Путь в Царство Духа, куда ищет душа лирического героя, сложен блужданием и метанием во временных измерениях. Посмертная судьба лирического героя как бы запрограммирована земной жизнью, а затерянный «в бездне времени» трамвай на новой, метафизической петле как бы повторяет прижизненные странствия поэта. Выполняя напряженную духовную работу по переоценке прожитой земной жизни, лирический герой надеется на жизнь вечную и бесконечную, на достижение Царства Божьего, «Индии Духа».Православная панихида в Исаакиевском соборе — важный шаг к этому.

Верный оплот Православия

Исаак вырезан выше.

Там отслужу молитву на здоровье

Маша и поминальная служба по мне.

13. Арест и казнь Гумилева.

Уже приближалась панихида. В том же 1921 году по инициативе Зиновьева Петроградская ЧК развязала так называемое «дело Таганцева», названное в честь его организатора профессора В.Н. Таганцев, который вместе со своими единомышленниками якобы организовал контрреволюционный переворот. Следователь ВЧК Ю. Агранов, возглавлявший дело, привлек к уголовной ответственности более 200 человек, среди которых были известные ученые, писатели, художники и общественные деятели.

3 августа был арестован и Н. Гумилев, незадолго до этого избранный председателем Петроградского союза поэтов. Гумилева обвиняли в том, что когда один из его старых знакомых пригласил его вступить в эту организацию, он отказался, но не сообщил об этом предложении властям.

Кодекс чести и гражданское положение не позволяли ему этого делать: по свидетельству хорошо знавшего его писателя А. Амфитеатрова Н. Гумилев «был монархистом — сильным. Не громко, но совсем не прячется. В последней книге своих стихов, уже изданной под советским страхом, он, не раздумывая, напечатал короткое стихотворение о том, как он, путешествуя по Африке, посетил пророка-полубога «Махди» и —

Я дал ему пистолет

И портрет моего Императора.

На этом он, должно быть, споткнулся, уже находясь под арестом. «24 августа Петроградская ЧК приговорила к смертной казни 61 человека, в том числе Н. Гумилева. Поэт был расстрелян 25 августа 1921 года на одной из станций Ириновской железной дороги под Ленинградом.

Как пишет В. Солоухин в «Камешках на ладонях»: «Художник Юрий Павлович Анненков свидетельствует, что казненным улыбался Гумилев, офицер, дважды Георгиевский кавалер, гениальный поэт.

Из других источников известно, что во время казни Зиновьев ползал по полу и слюнявым ртом лизал сапоги чекистов.И эта тварь и подонок убили русского витязя Гумилева! «

Жизнь Николая Гумилева закончилась в 35 лет, в расцвете его незаурядных талантов. Сколько чудесных произведений могло выйти из-под его талантливого пера!

Н.С. Гумилева с полным основанием можно назвать одним из поэтов русского духовного и национального возрождения. Строки его стихотворения «Солнце духа» звучат как пророчество, наполненное оптимизмом:

Чувствую, скоро осень.

Солнечные работы будут завершены

И люди слив духа снимут

Золотистые, спелые плоды.

Этой уверенностью дышат все творчество замечательного поэта, приобретающего все большую известность. По словам Г. Адамовича, «имя Гумилева прославилось. Его стихи читают не только литературоведы или поэты; их читает «рядовой читатель» и учится любить эти стихи — смелые, умные, гармоничные, благородные — в лучшем смысле этого слова.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в учебе и работе, будут Вам очень благодарны.

Размещено http://www.allbest.ru/

Минобрнауки России

Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования

Дальневосточный федеральный университет (филиал в Находке)

аннотация

По дисциплине: «Русская литература»

По теме: «Жизнь и творчество Николая Гумилева»

Выполнил: студент группы 15С-1321

Ящук Татьяна Алексеевна

Находка, 2015

1.Жизнь и творчество Николая Гумилева

2. Анализ творчества Гумилева

3. Анализ стихотворения «Капитаны»

4. Анализ стихотворения «Раб»

Заключение

Литература

1. Жизнь б и творчество Николая Гумилева

Николай Степанович Гумилев родился 3 (15) апреля 1886 года в Кронштадте, где его отец, Степан Яковлевич, окончивший гимназию в Рязани и Московский университет по лечебному факультету, служил корабельным врачом.По некоторым сведениям, семья отца происходила из церковного сословия, что косвенно подтверждается фамилией (от латинского humilis — скромный), но дед поэта Яков Степанович был помещиком, владельцем дома. небольшая усадьба Березки в Рязанской губернии, где иногда проводила лето семья Гумилевых. Б.П. Козьмин, не указывая источник, сообщает, что молодой Н.С. Гумилев, увлекавшийся тогда социализмом и читавший Маркса (он был тогда учеником тифлисской гимназии, то есть между 1901 и 1903 годами), занимался агитацией среди людей. мельников, и это вызвало осложнения с губернатором Березками, позже были проданы, а небольшое имение возле св.На их место был куплен Петербург.

Мать Гумилева, Анна Ивановна, сестра адмирала Л. И. Львова, была второй женой Степана Яковлевича и более чем на двадцать лет младше мужа. У поэта были старший брат Дмитрий и сводная сестра Александра, замужем за Сверчковым. Мать пережила обоих сыновей, но точный год ее смерти не установлен.

Гумилев был еще ребенком, когда его отец ушел на пенсию, и семья переехала в Царское Село. Гумилев начал свое домашнее образование, затем учился в гимназии Гуревича, но в 1900 году семья переехала в Тифлис, и он поступил в 4-й класс 2-й гимназии, а затем перешел в 1-й.Но пребывание в Тифлисе было недолгим. В 1903 году семья вернулась в Царское Село, и поэт поступил в 7 класс Николаевской Царско-сельской гимназии, директором которой в то время и до 1906 года оставался известный поэт Иннокентий Федорович Анненский. Последнему обычно приписывают большое влияние на поэтическое развитие Гумилева, который, во всяком случае, очень высоко ставил Анненского как поэта. Судя по всему, Гумилев начал писать стихи (и рассказы) очень рано, когда ему было всего восемь лет.Его первое появление в печати относится к тому времени, когда его семья жила в Тифлисе: 8 сентября 1902 года в газете «Тифлис листок» было опубликовано его стихотворение «Бежал в лес из городов …».

Гумилев учился плохо, особенно по математике, и школу окончил поздно, только в 1906 году на воде. Но еще за год до окончания средней школы он опубликовал свой первый сборник стихов под названием «Путь конкистадоров» с эпиграфом от малоизвестного тогда многим, а впоследствии и столь известного французского писателя Андре Жида, которого, по-видимому, читал. в оригинале.

Гумилев поступил в Петербургский университет в 1912 году, изучал старофранцузскую литературу на романо-германском отделении, но не окончил курс. Он действительно уехал в Париж и провел 1907–1908 за границей, слушая лекции по французской литературе в Сорбонне. В Париже Гумилев решил издать небольшой литературный журнал «Сириус», в котором он опубликовал свои стихи и рассказы под псевдонимами «Анатолий Грант» и «Ко», а также первые стихи Анны Андреевны Горенко, которая вскоре стал его женой и прославился под именем Анна Ахматова — они знали друг друга еще из Царского Села.Здесь в 1908 году Гумилев издал вторую книгу стихов — «Романтические цветы». Из Парижа он совершил свою первую поездку в Африку в 1907 году. Судя по всему, это путешествие было предпринято против воли его отца, по крайней мере, так А.А. Гумилев пишет об этом: «Об этой своей мечте [поехать в Африку] … поэт писал отцу, но отец категорически заявил, что ни денег, ни благословения на такое« экстравагантное путешествие »до окончания школы» не получит. . Тем не менее Николай, несмотря ни на что, в 1907 году отправился в путешествие, сэкономив необходимые средства из месячной зарплаты родителей.

Впоследствии поэт с энтузиазмом рассказывал обо всем, что видел: — как он провел ночь в трюме парохода с паломниками, как поделился с ними скудной трапезой, как был арестован в Трувиле за попытку проникнуть в море. пароход и ехать «зайцем». Это путешествие было скрыто от родителей, и они узнали о нем только постфактум. Поэт заранее писал письма родителям, и друзья аккуратно отправляли их каждые десять дней из Парижа.

В 1908 году Гумилев вернулся в Россию.Теперь у него уже было какое-то литературное имя. Между 1908 и 1910 годами Гумилев заводит литературные знакомства и входит в литературную жизнь столицы. Живя в Царском Селе, он много общается с И. Ф. Анненским. В 1909 году он познакомился с С. К. Маковским и познакомил последнего с Анненским, который на короткое время стал одним из столпов журнала «Аполлон», основанного Маковским.

Весной 1910 года скончался отец Гумилева, который давно тяжело болел. А чуть позже в том же году, 25 апреля, Гумилев женился на Анне Андреевне Горенко.После свадьбы молодые уехали в Париж. Осенью того же года Гумилев предпринял новую поездку в Африку, на этот раз посетив самые труднодоступные места Абиссинии. В 1910 году вышла третья книга стихов Гумилева, принесшая ему широкую известность — «Жемчуг».

В 1911 году у Гумилевых родился сын Лев. В том же году, когда рождается Гильдия поэтов, Гумилев в 1913 году отправился в новое путешествие в Африку, на этот раз оформленное как научная экспедиция, по заданию Академии наук (в этом путешествии Гумилева сопровождали его семнадцать человек. -летний племянник Николай Леонидович Сверчков).Гумилев написал об этой поездке в Африку (а может, отчасти и о предыдущих) в «Ямбических пентаклях», впервые опубликованных в Apollo:

Но прошли месяцы, назад

Купался и забрал слоновьи бивни

Картины абиссинских мастеров,

Меха пантеры — разводы понравились —

А что раньше было непонятно

Презрение к миру и усталость от мечтаний.

Гумилев рассказал о своих охотничьих подвигах в Африке в очерке, который будет включен в последний том нашего Собрания сочинений вместе с другой прозой Гумилева. «Ямба пять футов» — одно из самых личных и автобиографических стихотворений Гумилева, до этого поражавшего своей «объективностью,« безличностью »в стихах. Горькие строчки в этих« Ямбах »явно адресованы А.А. Ахматовой и раскрывают ее. глубокая и непоправимая трещина в их отношениях:

Я знаю, что жизнь рухнула… а ты

Ты, которого искал на Леванте

Нетленный пурпур царских одежд,

Я потерял тебя, как Дамаянти

Безумный Нал однажды проиграл.

Кости взлетели, звонкие, как сталь,

Кости упали — и была грусть.

Вы сказали, задумчиво, строго:

— «Я верил, я слишком сильно любил»,

И я ухожу, не веря, не любя,

И перед лицом Всевидящего Бога,

Возможно, разрушаюсь,

Я отрекаюсь от тебя навсегда.»

Я не решился поцеловать твои волосы,

Даже холодными тонкими руками не сжимать.

Я сам был гадкий как паук

Меня пугал и мучил каждый звук.

А вы вышли в простом и темном платье

Похож на древнее Распятие.

В июле 1914 года, когда в далеком Сараево прогремел главный выстрел Гавриила, и тогда вся Европа была охвачена пламенем войны, началась трагическая эпоха.поэт гумилев принт раб

Тогда патриотический порыв охватил все российское общество. Но едва ли не единственный из видных русских писателей, Гумилев эффективно отреагировал на обрушившуюся на страну войну и почти сразу (24 августа) записался добровольцем. Он сам, в более поздней версии уже упомянутых «пентаметров ямба», сказал это лучше всего:

И в рев людской толпы,

В гуле проезжающих орудий

В тихом зове боевой трубы

Я вдруг услышал песню своей судьбы

И побежал, куда бежал народ,

Смиренно повторять: просыпайся, просыпайся.

Солдаты громко пели, а слова

Они были нечеткими, их сердца были захвачены:

— «Спешите вперед! Могила такая могила!»

Свежая трава будет нашей грядкой,

А навес зеленая листва,

Союзник — Архангельская держава. «-

Так сладко лилась эта песня, маня,

Я пошел и взял меня

И дали мне ружье и лошадь

И поле, полное врагов могущественных,

Гудящие угрожающие бомбы и мелодичные пули,

И небо в молнии и красных облаках.

И душа горит счастьем

С тех пор; полный веселья

И ясность и мудрость, о Боге

Она разговаривает со звездами

Голос Божий слышит в военной тревоге

И называет Бог дороги Свои.

Некоторые стихотворения Гумилева о войне, вошедшие в сборник «Колчан» (1916), являются, пожалуй, лучшими из всей «военной» поэзии в русской литературе: не только романтически-патриотическое, но и глубоко религиозное восприятие войны со стороны Гумилев отразился.

В январе 1918 года Гумилев покинул Париж и переехал в Лондон. Гумилев уехал из Лондона в апреле 1918 года.

В том же году он развелся с А.А. Ахматовой, а на следующий год женился на Анне Николаевне Энгельгардт, дочери профессора-востоковеда, которую С.К. Маковский охарактеризовал как «симпатичную, но безразличную девушку». В 1920 году у Гумилевых, по словам А.А. Гумилевой, родилась дочь Елена.

В 1918 году, вскоре после возвращения в Россию, он решил переиздать некоторые из своих дореволюционных сборников стихов: появились новые, исправленные издания «Романтических цветов и жемчуга»; были анонсированы, но так и не вышли «Чужое небо» и «Колчан».В том же году вышел шестой сборник стихов Гумилева «Костер», в который вошли стихи 1916-1917 годов, а также африканская поэма «Мик» и уже упомянутый «Фарфоровый павильон».

Нет оснований полагать, что Гумилев вернулся в Россию весной 1918 года с сознательным намерением вложить средства в контрреволюционную борьбу, но есть все основания полагать, что если бы он был в России в конце 1917 года, он попал бы в ряды Белого движения.

Гумилев был арестован 3 августа 1921 года (признан виновным в участии в заговоре, в котором не участвовал, просто был знаком с одним из руководителей заговора — Н.И. Лазаревским), за четыре дня до смерти А.А. . Блокировать. И В.Ф. Ходасевич, и Г. Иванов в своих воспоминаниях говорит, что в гибели Гумилева причастен какой-то провокатор. Гумилев был признан виновным и расстрелян.

В его воспоминаниях о Гумилеве неоднократно цитировалась фраза из его письма жене из тюрьмы: «Не беспокойтесь обо мне.Я здоров, пишу стихи и играю в шахматы ». Также упоминалось, что в тюрьме перед смертью Гумилев читал Гомера и Евангелие. Стихи, написанные Гумилевым в тюрьме, до нас не дошли. Они, вероятно, были конфискованы ЧК. а может — кто знает? — хранится в архивах этого зловещего заведения. А Гумилев — первый великий поэт в истории русской литературы, место захоронения которого даже не известно.

А не у могилы

Ни холма, ни креста — ничего.

2. Анализ творчества Гумилева

Поэзия Гумилева в разные периоды его творческой жизни очень разная. Иногда он категорически отрицает символистов, а иногда настолько приближается к их творчеству, что трудно догадаться, что все эти чудесные стихи принадлежат одному поэту. Здесь я вспоминаю слова проницательного А. Блока: «Писатель — многолетнее растение … Душа писателя расширяется периодами, и его творчество — лишь внешние результаты подпольного роста души.Поэтому путь развития может показаться прямым только в перспективе, следуя за писателем на всех этапах пути, вы не чувствуете этой прямолинейности и уравновешенности из-за остановок и искажений ».

Эти слова Блока, почитаемого Гумилева поэта и в то же время его главного оппонента в критических статьях, как нельзя лучше подходят для описания творческого пути Гумилева. Так, ранний Гумилев тяготел к поэзии высших символистов Бальмонта и Брюсова, увлекался романтизмом Киплинга и одновременно обращался к зарубежной классике: В.Шекспира, Ф. Рабле, Ф. Вийона, Т. Готье и даже к эпическим и монументальным произведениям Некрасова … Позже он отошел от романтической декоративности экзотической лирики и сочной яркости образов к более четким и строгим. форма стихосложения, ставшая основой акмеистского движения. Он был строг и беспощаден к молодым поэтам, первым объявив стихосложение наукой и ремеслом, которым нужно учиться так же, как учат музыке и живописи. Талант, чистое вдохновение должны, в его понимании, иметь совершенный аппарат стихосложения, и он настойчиво и строго учил юное мастерство.Стихи акмеистического периода, составившие сборник «Седьмое небо», подтверждают такой трезвый, аналитический, научный подход Гумилева к явлениям поэзии. Основные положения новой теории изложены им в статье «Наследие символизма и акмеизма». «Новое направление» получило два названия: акмеизм и адамизм (от греч. — «мужественно твердый и ясный взгляд на жизнь»). Гумилев считал, что их главным достижением было признание «внутренней ценности каждого явления», вытеснение культа «неизвестного» «по-детски мудрым, болезненно-сладким чувством собственного невежества».К этому же периоду относится написание Гумилевым серьезного критического произведения «Письма о русской поэзии», опубликованного позже, в 1923 году.

Эта книга исключительно поэтической критики занимает особое место в истории русской критической мысли. Включенные в него статьи и обзоры написаны великим поэтом и страстным теоретиком стихов, человеком безупречного поэтического слуха и точного вкуса. Обладая безусловным даром предвидения, критик Гумилев в своих произведениях намечает пути развития русской поэзии, и сегодня мы видим, насколько точны и прозорливы он в своих оценках.Свое понимание поэзии он выразил в самом начале своей программной статьи «Анатомия стихотворения», открывающей сборник «Письма о русской поэзии». «Среди множества формул, определяющих сущность поэзии, выделяются две, — писал Н. Гумилев, — предложенные поэтами, размышляющими над секретами своего ремесла. Они читают: «Поэзия — это лучшие слова в лучшем порядке» и «Поэзия — это то, что создается и, следовательно, не нуждается в изменении». Обе эти формулы основаны на особенно ярком понимании законов, по которым слова влияют на наше сознание.Поэт — это тот, кто «учитывает все законы, регулирующие взятый им комплекс слов». Именно эта позиция лежит в основе той колоссальной работы, которую Гумилев проводил с молодыми поэтами после революции, настойчиво обучая их технике поэзии, секретам того ремесла, без которого, по его мнению, настоящая поэзия невозможна. Гумилев хотел написать теорию поэзии, этой книге не суждено было родиться, и его отношение к «священному ремеслу» поэзии сосредоточено в нескольких статьях и обзорах, составивших «Письма о русской поэзии».«

Но с годами поэзия Гумилева несколько меняется, хотя фундамент остается прочным. В сборниках эпохи войны в ней внезапно появляются далекие отголоски опоясанной реками Блока, России и даже Праха Андрея Белого. Эта тенденция продолжается и в послереволюционном творчестве. Удивительно, но в стихах «Огненного столпа» Гумилев как бы протягивает руку отвергнутой и теоретически осужденной символике. Поэт кажется погруженным в мистическую стихию, в его стихах фантастика причудливо переплетается с действительностью, поэтический образ становится многомерным, неоднозначным.Это уже новый романтизм, лирико-философское содержание которого существенно отличается от романтизма знаменитых «Капитанов» акмеистической «красивой ясностью» и конкретностью.

3. Анализ стихотворения «Капитаны»

Это стихотворение принадлежит к одному из первых сборников Гумилева, когда «муза странствий еще не покинула его». В этом стихотворении он воспевает отвагу, силу и доблесть «первооткрывателей новых земель», в этом образе для него сочетаются капитан флота и испанский пират.Его капитаны — люди, жившие в то время, когда они открыли Америку, поэтому образ капитана напоминает героев тогдашних романов.

Здесь очень ярко проявляются многие черты его раннего творчества: экзотика, буйство красок: «золото с кружевом», «… розоватые… манжеты»; Набор чувств, любовь к пышному внутреннему и внешнему убранству, строгость форм.

Подчеркивается отвага лирического героя, пытающегося найти свое счастье за ​​гранью бытия.

Гумилев в этом стихотворении выступает как поэт-романтик, многое здесь идеализировано и преувеличено.

Нам очень понравилось это стихотворение за его экзотичность и особенно понравился лирический герой, напоминающий авантюриста.

4. Анализ стихотворения «Раб»

Поэма написана Гумилевым под впечатлением, которое он произвел во время поездки в Африку в Абиссинию. Гумилева поразило положение коренного населения этой страны, в нем еще существовало рабство, и именно положение угнетенных негров послужило поводом для написания этого стихотворения.Следовательно, тема здесь: угнетенные и угнетатели.

Особенностью стихотворения является то, что повествование ведется от лиц лирических героев — рабов. Они говорят о своем подавленном несчастье:

Надо убрать его вещи

Мы должны охранять его мулов

А вечером солонина

Днем все испортилось.

Как бы в противовес им становится другой лирический герой — «европеец», рабовладелец:

Он сидит в тени пальмы

Окутываю лицо земной пеленой

Ставит рядом бутылку виски

И взбивает пенящиеся рабы.

Его насмешливо называют храбрым, потому что его сила, храбрость заключаются только в острой сабле, «плетке» и «дальнобойном оружии». Со слов рабов чувствуется, что Гумилев осуждает, презирает этого высокомерного, бездушного, злого труса, который может чувствовать себя сильнее, только подавляя бессильных.

К особенностям стихотворения можно отнести практически полное отсутствие эпитетов. А поскольку повествование ведется от имени угнетенных, то, на мой взгляд, автор хотел подчеркнуть, что рабы не могут чувствовать ничего, кроме гнева и сильной ненависти к «европейцу», которая в конце стихотворения превращается в угрозу:

У него нежное [европейское] тело

Сладко будет ножом проткнуть.

Это идея стихотворения. Гумилев говорит, что унижения, которым подверглись коренные жители, не останутся незамеченными и рано или поздно они отомстят незваным гостям из Европы и вернут себе свободу.

Заключение

Николай Гумилев был далеко не обычным человеком с удивительной и в то же время трагической судьбой. В его таланте как поэта и литературного критика сомневаться не приходится. Его жизнь была полна тяжелых испытаний, с которыми он справился с доблестью: несколько попыток самоубийства в юности, несчастная любовь, почти дуэль, участие в мировой войне.Но он закончился в возрасте 35 лет, и неизвестно, какие гениальные произведения еще мог создать Гумилев. Прекрасный художник, он оставил интересное и значительное наследие, несомненно оказавшее влияние на развитие русской поэзии. Его ученикам и последователям, наряду с высоким романтизмом, присуща чрезвычайная точность поэтической формы, которую так ценил сам Гумилев, один из лучших русских поэтов начала ХХ века.

L итерация

1) Г.Месняев «Возрождение» 1981-82 гг. «В железной оболочке».

2) «Гумилев Николай Степанович. Стихи и стихи », В. К. Лукницкая.

3) «Русская литература ХХ века». Смирнова Л. Турков, А. Марченко и др.

4) Советский энциклопедический словарь.

5) «Таганцевское дело». В. Хижняк. («Вечерняя Москва»).

6) http://ref.repetiruem.ru/referat/nikolajj-stepanovich-gumilev2

Размещено на Allbest.ru

Похожие документы

Биография Николая Степановича Гумилева — русского поэта Серебряного века, основоположника школы акмеизма, переводчика, литературоведа, путешественника.Рассмотрение стихотворения «Крыса» из сборника «Романтические цветы». Жизнь поэта в Советской России.

презентация, добавлен 04.06.2012


Николай Гумилев как основоположник акмеизма, место его творчества в лирике Серебряного века. Основные принципы акмеизма. Мотивы и образы в текстах песен. Лирический герой поэта и его особая энергия. Живописность поэтического мира, особенно ритм и лексика.

контрольная, добавлен 29.11.2015


Детство и ранние годы Н.С. Гумилев, известный русский поэт Серебряного века. «Путь конкистадоров» — первый сборник автора. Сборник стихов «Жемчуг» и развитие темы романтических снов. Заграничные поездки Гумилева, его участие в Первой мировой войне.

презентация добавлена ​​20.09.2011


Возникновение акмеизма. Вернитесь в материальный мир с его радостями, пороками, злом и несправедливостью. Символизм и акмеизм, футуризм и эго-футуризм Серебряного века.Творчество Николая Гумилева. Романтическая эксклюзивность.

аннотация, добавлен 12.12.2006


Николай Степанович Гумилев — поэт с уникальной судьбой. Гумилев как создатель нового литературного движения — акмеизма. Неистребимая тяга Гумилева к странствиям. Творчество великого поэта Сергея Александровича Есенина, выросшее на национальной почве.

аннотация, добавлен 23.06.2010


Краткие сведения о жизненном пути и творческой деятельности Николая Алексеевича Заболоцкого — русского советского поэта.Период учебы и появления первых сборников автора. Основа философских поисков Заболоцкого. Последние годы жизни и смерти поэта.

презентация добавлена ​​29.09.2014


Поэма «Волшебная скрипка» — ключевая для всего творчества Гумилева. Это стихотворение — обращение искушенного поэта к молодому человеку, который знает только о счастье творчества, не видя обратной стороны медали. Эту оборотную сторону показывает искушенный поэт.

состав, добавлен 11.12.2007


Этапы жизни и творчества поэта Н. Гумилева. Извлечение познавательной информации из сборника стихов «Огненный столп». Детальный анализ и осмысление стихотворения «Шестое чувство». Интерпретация и оформление образного мира произведения по авторской мысли.

аннотация, добавлен 15.04.2019


История жизни и творчества русского поэта ХХ века Н.С. Гумилев, его образование и интересы. Родители поэта, их социальный статус. Основные поэтические произведения Гумилева, африканские мотивы в его произведениях. Советский этап жизни и трагическая смерть.

презентация, добавлен 26.02.2012


Связь поэзии Серебряного века с истоками русской культуры, славянской мифологией. Влияние исконной русской культуры на поэзию Серебряного века и современную литературу. Жизнь и творчество поэтов Гумилева, Хлебникова, Северянина, Бурлюка.

Анализ стихотворения «Волшебная скрипка» Гумилева с точки зрения символизма и акмеизма

Милый мальчик, ты такой веселый, такая яркая твоя улыбка, ну

Не проси этого счастья, отравляя миры,

Ты не знаешь, ты не знаешь, что это за скрипка,

Какой ужас в стартере игры!

Для понимания стихотворения Николая Гумилева «Волшебная скрипка» лучшим решением будет анализ стихотворения.

Николай Степанович Гумилев в истории русской поэзии известен как представитель Серебряного века, а также основоположник движения акмеизма. Произведение «Волшебная скрипка» было написано им в 1907 году. Гумилеву был 21 год. Молодой человек успел окончить среднюю школу, прожить год в Париже, ненадолго приехать домой и снова отправиться в путешествие. В Париже Гумилев посещал курсы французской литературы в Сорбонне, ходил по музеям.

Влияние Брюсова на Николая Гумилева

В Париже Гумилев вел активную творческую жизнь.Он начал издавать литературный журнал «Сириус», где впервые вышла Анна Ахматова, продолжит писать стихи. Поэт переписывался с Брюсовым, которому на тот момент исполнилось 34 года. Валерий Брюсов, поэт, прозаик, переводчик, один из основоположников русского символизма, уже прославился как автор нескольких поэтических сборников — «Граду и мир», «Венок» и других известных произведений. Молодые поэты считали за честь общаться с Брюсовым. Нам важно понять историю общения двух великих поэтов, чтобы проанализировать поэму Гумилева «Волшебная скрипка».Гумилев прислал Валерию Брюсову стихи и поделился его творческими идеями.

Друг и учитель

В 1907 году Гумилев на четыре месяца вернулся в Россию, где встретился с Брюсовым. Затем он отправляется в путешествие на Восток и снова возвращается в Париж. Он до сих пор поддерживает переписку с другом и учителем.

Надо сказать, что первый сборник стихов Гумилева «Путь конкистадоров», изданный еще в гимназии, удостоился личной рецензии Брюсова.Знаменитый символист понравился молодому автору. С тех пор Гумилев давно считает Брюсова своим учителем.

Селезенка и скрипка

В 1907 году Николай Гумилев написал одно из своих знаменитых стихотворений «Волшебная скрипка». К тому времени поэт уже создал множество своих прекрасных произведений — «Жираф», «Я конкистадор в железных доспехах», «Озеро Чад» и другие. 26 декабря, после Рождества, Николай Гумилев пишет письмо Брюсову, спрашивая, сколько лет учителю, и благодарит его за то, что он прислал ему сборник стихов.Гумилев находится в творческой депрессии, он говорит о состоянии сплайна и хочет знать, в каком возрасте поэты приходят к расцвету. Ответ на свой вопрос, он ищет наставника. Кроме того, он присылает ему два стихотворения — «Волшебная скрипка» и «Нас было пятеро… Мы были капитанами». В ответ Валерий Брюсов написал, что первое стихотворение ему очень понравилось, и он хотел бы использовать его для Весов (литературный журнал В. Брюсова), а также сообщает Гумилеву точную дату рождения и аллегорически хвалит успехи Гумилева на поэтический путь.

Основы акмеизма

Если проанализировать стихотворение Гумилева «Волшебная скрипка», то мы увидим, что произведение написано явно под влиянием творчества Валерия Брюсова. Но вместе с тем в нем просматривается безупречно узнаваемый стиль Гумилева — мистическая торжественность, красота и емкость линий, метафор. Это не акмеизм, а произведение, стилистически отличное от символизма.

Прежде чем анализировать поэму Гумилева «Волшебная скрипка», вспомним два поэтических движения начала ХХ века.Акмеизм стремился точно и ясно употреблять поэтическое слово, доводя до совершенства смысл и поэтическую форму. Акмеизм считал своим долгом возвеличивать человеческую природу, идеализировать чувства, описывать образы объективного мира и земной красоты. В этом его отличие от символизма, где царил скрытый смысл, на первое место ставилась сверхрациональная чувствительность автора, намеки, недосказанность. Поощрял поток слов, напоминающий музыкальное созвучие, слово требовало подвижности и двусмысленности.

Приступим к анализу поэмы Гумилева «Волшебная скрипка» по плану. «Волшебная скрипка» рассказывает о маленьком мальчике, который просит мастера познакомить его с миром музыки, дать ему возможность играть на волшебной скрипке. При анализе поэмы Гумилева «Волшебная скрипка» мы остановимся на этом подробнее. Неопытный музыкант еще не знает, какую цену ему придется заплатить за право стать мастером и приобщиться к секретам искусства.Его наставник скорбит по этому поводу и сожалеет об ученике, но он понимает, что ученик должен пройти свой нелегкий путь в работах, и он не имеет права мешать ему. Более того, молодой музыкант не верит словам мудрого музыканта, он живет в счастливом ожидании славы и успеха своего будущего.

Поэма Гумилева пронизана меланхолическим чувством страха мастера за своего ученика, но в то же время торжественностью описания трудностей пути, преклонением перед неизбежностью.

Поэтический словарь

Пьеса написана хором размером с осьминога и наполнена образными словами. Как и в других произведениях мастера акмеизма, в нем есть яркая рифма — звонкая, но мелодичная.

Сочинение стихотворения состоит из 6 четверостиший — четверостиший с перекрестной рифмой.

Первое четверостишие — вводное. Это обращение к герою произведения — мальчику. Далее, человек, рассказывающий историю — скрипач начинает размышлять о будущем, и напряжение нарастает до четвертого катрена, на пятом — падает, а в шестом четверостишии скрипач уходит в отставку с неизбежностью желания ученика иметь волшебная скрипка.Исчезает пафос слога и его напряжение.

Смерть описана в пятом катрене. Строки наполнены эпитетами, метафорами, а чередование звонких свистящих звуков «з» и «с» делает декламацию четверостиший более акцентированной и выразительной.

И завершая анализ стихотворения Н. С. Гумилева «Волшебная скрипка», отметим, насколько образно и точно поэт употребляет слово «глаза» дважды — во втором четверостишии и в пятом. Это объединяет линии, но и создает противостояние: «безмятежный свет глаз исчез навсегда» — «запоздалый, но властный испуг заглянет в глаза».

Почетное место «Волшебная скрипка»

Произведение «Волшебная скрипка» позже открыло сборник стихов «Жемчуг», в котором появилось посвящение Брюсову. Книга появилась в 1910 году, и «Волшебная скрипка» заняла первую страницу.

акмеизм (Мга тула) — Мимир Диксюнарё

Ang Acmeism, или Guild of Poets, ay isang tuluy-tuloy na paaralan na tula, na lumitaw noong 1912 в России в память Николая Гумилева и Сергея Городецкого.Все митхи представляют собой суку в форме и образе мыслей. Терминал является одним из самых известных Griyego na κμη ( ákmē ), ibig sabihin, «лучший из лучших».
Кауна-unahang kalagayan является первым Михаилом Кузьмином в канье 1910 года на сегодняшний день на «Tungkol sa Magandang Kalinawan». Создавайте аккомпанемент точного поиска информации об аполлоническом (полный журнал, Apollon ) в «Дионисийском стиле, который делает русскоязычный», который делает Иван символом русских и других людей.В поиске символистов с помощью «намеков на символы», которые используются «прямо», используются изображения «.
Сказал манифест на «Утро акмеизма» (1913), сделанный Осипом Мандельштамом, и весь его «паньяна для культуры мира». Как «неоклассический, какой-либо из образов», который представляет собой «родословную и культурное наследие», Гильдия поэтов включает Александра Поупа, Теофила Готье, многих поэтов Аннаньярда и Рудьярда Киплинга. предшественников.
Кабинет из рук в руки Осипа Мандельштама, Николая Гумилева, Михаила Кузьмина, Анны Ахматовой и Георгия Иванова. Оригинал, который был открыт в The Stray Dog Cafe, Санкт-Петербург, представляет собой целый мир для художников и художников. Сборник тулов Мандельштама Stone (1912) является лучшим из лучших.
С уважением к крупнейшим поэтам-акмеистам, они знакомы с акмеизмом в различных жанрах, из интимных стихов Ахматовой, написанных на страницах и отсылающих к стихам Гумилева.

Seçilmiş iirler, Анна Ахматова

Также известна как: Анна Ахматова, Анна Ахматова, Анна Ахматова

Псевдоним Анны Андреевны Горенко, русского поэта-модерна, одного из самых известных писателей русского канона.

Творчество Ахматовой варьируется от коротких лирических стихов до универсальных, изобретательно структурированных циклов, таких как Реквием (1935-40), ее трагический шедевр о сталинском терроре. Ее работы затрагивают самые разные темы.

Также известна как: Анна Ахматова, Анна Ахматова, Анна Ахматова

Псевдоним Анны Андреевны Горенко, русской поэтессы-модерна, считающейся одним из самых известных писателей русского канона.

Творчество Ахматовой варьируется от коротких лирических стихов до универсальных, изобретательно структурированных циклов, таких как Реквием (1935-40), ее трагический шедевр о сталинском терроре. Ее работы затрагивают множество тем, включая время и память, судьбу творческих женщин и трудности жизни и письма в тени сталинизма. Она была переведена на многие языки и является одним из самых известных русских поэтов 20 века.

В 1910 году она вышла замуж за поэта Николая Гумилева, который очень скоро оставил ее ради охоты на львов в Африке, на полях сражений Первой мировой войны и в общество парижских гризеток.Муж не воспринимал ее стихи всерьез и был потрясен, когда Александр Блок заявил ему, что предпочитает ее стихи своим. Их сын Лев, родившийся в 1912 году, стал известным историком-неоевразийцем.

Николай Гумилев был казнен в 1921 году за антисоветскую деятельность; Затем Ахматова вышла замуж за известного ассириолога Владимира Шилейко, а затем за ученого-искусствоведа Николая Пунина, погибшего в сталинских лагерях ГУЛАГа. После этого она отвергла несколько предложений женатого поэта Бориса Пастернака.

После 1922 года Ахматова была осуждена как буржуазный элемент, а с 1925 по 1940 год ее стихи были запрещены к публикации. Она зарабатывала на жизнь переводом «Леопарди» и публикацией очерков, в том числе блестящих очерков о Пушкине, в научных периодических изданиях. Все ее друзья либо эмигрировали, либо подверглись репрессиям.

Ее сын провел молодость в сталинских лагерях, и она даже прибегла к публикации нескольких стихотворений, восхваляющих Сталина, чтобы добиться его освобождения. Однако их отношения оставались натянутыми.Ахматова умерла на 76-м году жизни в Санкт-Петербурге. Похоронена на Комаровском кладбище.

Музей, посвященный Ахматовой, находится в квартире, где она жила с Николаем Пуниным, в садовом крыле Фонтанного дома (более известного как Шереметевский дворец) на набережной Фонтанки, где Ахматова жила с середины 1920-х до 1952 года.

% PDF-2.0 % 1 0 obj> эндобдж 2 0 obj> эндобдж 88 0 obj> поток

МК

application / pdfPDF Architect 62018-12-25T00: 53: 41 + 02: 002018-12-25T00: 53: 34 + 02: 002.0PDF Architect 6 конечный поток эндобдж 3 0 obj> / XObject >>> / Содержание 55 0 R >> эндобдж 57 0 obj> / XObject >>> / Содержание 59 0 R >> эндобдж 61 0 obj> / XObject >>> / Содержание 62 0 R >> эндобдж 64 0 obj> / XObject >>> / Содержание 66 0 R >> эндобдж 68 0 obj> / XObject >>> / Содержание 69 0 R >> эндобдж 71 0 obj> / XObject >>> / Содержание 72 0 R >> эндобдж 74 0 obj> / XObject >>> / Содержание 75 0 R >> эндобдж 48 0 obj> эндобдж 8 0 obj> эндобдж 13 0 obj> эндобдж 18 0 obj> эндобдж 23 0 obj> эндобдж 28 0 obj> эндобдж 33 0 obj> эндобдж 38 0 obj> эндобдж 43 0 obj> эндобдж 53 0 obj> эндобдж 54 0 obj >>> поток

Россиянин расм чизиш такдимотида экстизм.Пшейистлар

1-слайд.

Слайднинг тавсифи:

2-слайд.

Слайднинг тавсифи:

3-слайд.

Слайднинг тавсифи:

4-слайд.

Слайднинг тавсифи:

5-слайд.

Слайднинг тавсифи:

6-слайд.

Слайднинг тавсифи:

7-слайд.

Слайднинг тавсифи:

Слайд 8.

Слайднинг тавсифи:

9-слайд.

Слайднинг тавсифи:

Гумилев Николай Гумилев Николай Степанович (1886, Кронштадт — 1921, ок. Петроград) — шоир. Маритами шифокорининг ог’ли. У ота билан бирга Санкт-Петербург ва Тифлис гимназиясида о’киган.У маркмизма ва хатто уни тарг’иб qilishga qiziqqan. 1903 йильда кироллик кишлокда джойлашди. Гумилев рамзизмга та’сир ко’рсатган, социалистик г’оялардан чикиб, сиёсатдан нафратланишга кодир. У 12 йошдан бошлаб Shoir tomonidan o’zini anglash uchun oyatlarni faqat she’riyatda ko’rgan. 1905 йильда Гумилильевнинг биринчи «Klatquaster» she’rlari ponteri nashr etildi. U Gumilevni yomon o’rgangan, боеприпасы 1906 г. yilda u Sorbonne shahrida o’qigan va Rusni nashr etgan Sorbonne shahrida o’qigan, Rusni nashr etgan.журнал «Сириус». 1908 йильда киритилган юридик в Петербурге, университет ва кейин тариксий ва филологик FT га о’тди. 1910 йильда А.Аахматовага уйланди.

10-слайд.

Слайднинг тавсифи:

11-слайд.

Слайднинг тавсифи:

Слайд 12.

Слайднинг тавсифи:

13 слайд.

Слайднинг тавсифи:

Николай Гумилов о’смирлик даврида иш таркиби, объединяя фитналарини тугатиш мухим ахамиятга ега.Shoir o’zini «ertakli meros» deb atagan, she’riyatida dahshatli, tez o’zgarib, tez o’zgarib, tez o’zgarib, tez o’zgarib turadi. Николай Гумилов о’смирлик даврида иш таркиби, объединяющий фитналарини тугатиш мухим ахамиятга эга. Shoir o’zini «ertakli meros» deb atagan, she’riyatida dahshatli, tez o’zgarib, tez o’zgarib, tez o’zgarib, tez o’zgarib turadi. «Джирафанинг» шеридаги ба’зи аджойиблик о’зини биринчи сатрлардан намойон калади: о’кувчи анг экзотик кит’ага — Африка. Одам тасаввурида, бу шунчаки эр юзидаги го’залликнинг мавжудлиги этимолига мос келмайди.Шоир о’кувчини дунёда бошка нарсаларда карашни таклиф калади, дейилгани, «иуда коп аджойиб замин» ва агар со’ралса, худди шу нарсани ко’ра олади. Shoir bizga uzoq vaqt nafas olib, Juda katta va dunyodagi jannat burchagi borligini tushunamiz. Biz faqat muallifning pozitsiyasidan faqat hukm chiqaradigan sirli ayolga murojaat qilish, o’quvchi bilan muloqot olib boradi, uning ekzotik ertaklari tinglovchilaridan biri. Ayol o’z tashvishlariga, qayg’uli, xafagarchilikni xohlamaydi — o’quvchi emas? Буни йоки бу шерни о’киш, бизнес иш хакида фикримизни билдирамиз, бир тарзда танкид килмай, хар доим хам шоирнинг фикрига ко’шиламаймиз ва ба’зан буни умуман тушунмаймиз.Николай Гумилов о’квчига шоир ва о’кувчи диалогни (uning she’rlarini tinglovchii) томондан кузатиш имкониятини беради. Хар qanday ertak uchun bir-biriga o’ralgan eritma. Qoida tariqasida, harakatlar boshlangan joyda, u erda yakunlanadi. Бирок, бу холда шоир бу экзотик кита хакида, шунингдек, куйошли мамлакатнинг йоркин расмлари, йоркин бо’йоклари, йоркин бо’йокларини, йоркин расмларини очиб, объединяющий ахолисиуси аньаджиус йанглайат янгиангиангиангиат янгианги. Бирок эр-хотин шоирнинг яна бир ва яна «Рай» хакида гапириш истагини намойиш этади.O’quvchini boshqa yo’l bilan boshqa yo’l bilan qarashga majbur qiladi. Унинг аджойиб шерида шоир инсон онгидан узок болган икки бо’ш джойни ва йернинг ко’ламини бутунлай йопиштиради. «Бу ерда» космоси хакида шоир дейарли хеч нарса айтмайди, лекин бу керак емас. Bu erda biz har daqiqada nafas oladigan «ог’ир туман». Biz yashayotgan dunyoda faqat qayg’u va ko’z yoshlar bor. Bu bizni er yuzidagi jannatning iloji yo’q degan fikrga olib keladi. Николай Гумилов buning aksini isbotlashga harakat qilmoqda: «… uzoq, uzoq, uzoq, Leykning Leykida // jirafasi cho’kayotgan edi. «

14 слайд.

Слайднинг тавсифи:

15-слайдинг

2

15-слайд :

Со’нгги учрашув шунчалик бема’ни ко’крак кафаси майдаланган, боеприпасы менинг кадамларим осон эди. Мужчины о’нг ко’лимга, чап ко’лим билан йотдим. Афтидан, ко’п кадамуллар биларман туна мен учтаини билардим! Кузги пичирлаш орасидаги куз: «Мэн билан бирга о’ламан!» Мэн зерикарли, газабланган такдирим билан алданганман ».Мэн джавоб бердим: «Йокимли, йокимли — ва мен хам. Мэн сиз билан бирга о’ламан!» Bu so’nggi uchrashuvning qo’shig’i. Men qorong’i uyga qaradim. Faqat yotoqxonada befarq sariq olov bilan sham yoqilgan. So’nggi uchrashuv shunchalik bema’ni ko’krak qafasi maydalangan, боеприпасы mening qadamlarim oson edi. Men o’ng qo’limga chap qo’lim bilan yotdim. Афтидан, коп кадамлар билан туюлди ва мен уларнинг ягона учтаини билардим! Кузги пичирлаш орасидаги куз: «Мужики билан бирга о’ламан!» Мэн зерикарли, газабланган такдирим билан алданганман «.Мэн джавоб бердим: «Йокимли, йокимли — ва мен хам. Мэн сиз билан бирга о’ламан!» Bu so’nggi uchrashuvning qo’shig’i. Men qorong’i uyga qaradim. Faqat yotoqxonada befarq sariq olov bilan sham yoqilgan. «Икки юзта айолда» со’нгги учрашуви М.Т. Тетаеванинг со’нгги йигилиши, Ахматов qo’shig’i haqida javob berdi

16 слайд.

Слайднинг тавсифи:

17-слайд.

Слайднинг тавсифи:

Слайд 18.

Слайднинг тавсифи:

Axlat

Николай Гумилов

Axlat

XIX ва XX асрларда рус адабиётидаги айримлар, кызыкарлы ходиса келиб чикади, кейин «Кумуш аср шоир» деб номланади. Бу янги г’оялар ва янги йо’налишлар вакти эди.

1900 йилларнинг босида гуллаб-яшнаган рамзсиз эди, боеприпасы 1910 йилга келиб ушбу адабий йоналишда инкироз бошланди.Адабий характератни êилиш учун белгилар ва давр бадий онги муваффакияциз тугади. Сан’атнинг хакикатга оид масаласи, сан’атнинг ма’носи ва джой хакида рус rivojlanishida миллий тарикс ва маданият.

Aks holda ma’lum bir yangi yo’nalish paydo bo’lishi kerak edi, aks holda she’r va haqiqatning nisbati masalasi. Ayvidlar qanday qilib aylanadi.

Та’риф

Акслат (юнон тилидан. Ά ά — »оли дараджа, тепаси, гуллаш, гуллаш вакти») — Адабий оким, карама-карши оким ва XX аср пайдада России.Alimmalar e’lon qilingan moddiylikni, mavzu va tasvirlar, aniqlik.

Акмеизмнинг ко’риниши

1911 йилда шоирлар о’ртасида улар адабиётда янги йоналиш яратишга интилалар, Николай Гумилов ва Сергей Городецкийнинг «шоирлари» дойраси бор. «Акмеизм» деб номланган бир хил адабий йоналишни ташкил этиш бо’йича 1912 год 11 февраля Оят академиясинин игилишида расмий элон гилинди.

Акмеизмнинг асосий сюсусиятлари

• рамзчи томонидан ше’рни озод килиш идеалга муроджаат килиш, равшанликни гайтариш;
• мистик туманликни рад етиш, эрдаги дунионинг мерос оламини о’з макомида, ко’ринадиган аниклик, виджонлилик, ранг-бараанглик qilishni рад етиш;
• belgilangan so’zni aniq, aniq qiymat berish istagi;
• rasmlarning mavzusi va ravshanligi, qismlarni saqlash;
• инсонга муроджаат килиш, объединяющий хис-туйгуларини «хакикийлигига» муроджаат килиш;
• америкалик хис-туйгулар дунёсинин ше’рияти, ибтидоий-биологик принцип;
• отган адабий даврлар, англ. Keng estetika birlashmalari, «Джахон маданиятида интилиш»

Estetikaning falsafiy asoslari

Aqmeys o’zlarini yangi vaqtning namoyishi bilan, ramzizm estetikasini engib o’tishdi.»Ота» ни кабул килиш — Рамзинлик, Гумилев асосий деб элон килди фаркловчи сюсусият янги гуру. Har doim tanib bo’lmaydiganlikni eslab qolish uchun taklif qilingan, ammo uni bilmasdan donishmandning shirin hissi oldida «нома’лум», «билмайдиган», «билмайдиган», «ундош бо’лмаган тимасавлигайя хаймагайя билимэга» aniq «ning ichki shoirining ichki qismi.

Вакил

Ахматова Анна Андреевна ( Горенко) — Ёзувчи, адабий танкидчи, таржимон.Axmatovning hayoti davomida ijodkorlik tamoyillari: mavjudligi, xristianlik, so’zlarga, Kalomga, ijodiy boshlanish, aloqa va vaqtning to’liqligiga ehtiyotkorlik bilan munosabatda бо́льшая.

Осип Эмильевич Мандрелштам

(Тугилиш номи — Ясеф ) — русские шоири, наср, есистист, таржимон ва адабий танкидчи. Mandelstam she’riyatida lirik qahramonning tasvirida konsentratsiya yo’q. Унинг ше’рияти мафкуравий ишончга бегона эди. Мандельштам ше’рий ме’морчилик тезисини илгари сурди.Шерият асосида ма’лум бир тош сифатида со’з.

Сергей Городецкий

Владимир Нарбут

Mixail Зенкевич

Георгий Атимович

Гумилов Николай Степанович — Россия шоири Кумуш аср, Акмеизм, таржимон, адабий танкидчи, сайёх, офицеринг яратувчиси. Husesiz, Aqmeizm qahramonning patosidir, erkaklar xavfi, jasorati, jasorati, hayot yo’lini yuqori yo’lni tasdiqlashdir.Гумилев хар доим батафсил аник. Шу билан бирга, у, шунингдек, коп сонли Амерс сингари дунё маданиятинин олдинги асрларга муроджаат килган.

(1886-1921)

U dunyodagi uchta narsani yaxshi ko’rardi:

Kechqurun qo’shiqlar, oq tovuslar

Va Amerikaning o’chirilgan kartalari …

ova

ova

Санпет

Мен хакикат, касалман: хамма нарса, хамма нарса зерикмокда — одамлар хам, хикоялар, мен кироллик олмослари ва конда хам кенг ятанган.

Мэн (ва бу йолг’он эмас), менинг айдодим татар, шиддатли ов … мен илгари келган асрлар давомида олдиндан ишлаганман.

Джим, азобланган ва деворлар оркага чекинмокда: мана океан, ок копикда хамма титради. Quyosh botishi Quyoshli granit

Va ko’k gumbazli shahar. Жасмин боглари гуллаб-яшнаган холда бизнес у эрда джанг кильдик … Мужчины о’лдирилганман.

Джирафе (1908)

Бугун мен ко’раман, айникса иуда йаксши шилмок

Куллар айникса ингичка, тиззалар кучоглайди.

Tinglang: uzoq, uzoq, ko’lda

G’azablangan jirafa kezadi.

Uning noqulay uyg’unligi va deyarli bo’lmagan

Va teri sehrli naqshni bezatadi,

Bu bilan faqat oyga jur’at köl

Masofada u kemaning rangli yelkanlari kabi,

Va quvnoq qush parvozida uning rejasini boshqaradi.

Yerni Juda ajoyib ko’rishini bilaman,

Quyosh botganda marmar grottoda yashiradi.

Men sirli mamlakatlarning kulgili ertaklarini bilaman

Qora bokira qiz, yosh rahbarning ehtirosi haqida,

Ammo siz og’ir tumanashti3 judaçãa.

Qanday qilib tropik bog’i haqida aytib beraman,

Kichkina palma daraxtlari, aqlli o’tlarning hidi haqida…

— Siz yig’layapsizmi? Tinglang … uzoq, ko’lda

G’azablangan jirafa kezadi.

Oltinchi ma’no

Sharobni sevaman

Pechkada o’tiradi

Va berilgan ayol

Avval g’azablangan, bizdan zavqlanamiz.

Патроны пушти ранг билан нима qilishimiz kerak

Sovuq osmon tepasida

Bu erda sukunat va emlanmagan tinchlik

Bizni o’lmas oyatlar bilan nima qilish kerak?

Na eb-ichmanglar yoki o’pmanglar.

Лахзаси назорациз ишлайди

Va biz qo’llarini sindiramiz, lekin yana

O’tmish uchun mahkum qilingan,

O’g’il singari, o’yinlarni o’ynab,

Ba’zan qiz cho’milish uchun kuzatiladi

Va sevgi haqida hech narsa bilmaslik,

Hamma sirli kutib olish uchun azoblanadi;

Тирналган отларда бир неча бор

Бешнинг онгидан

Элькасида кутиб турган джонзот

Хали канотлари пайдо бо’лмаган;

Шундай qilib asr asr davomida — Tez orada Rabbiy? —

Табиат ва сан’ат скалели остида

Bizning ruhimiz qichqirig’i, tanani kengaytiradi,

Oltinchi ma’noga ega bo’lgan organni tug’dirish.

Va qon haftasiga quyildi

Ko’zni qamashtirish va oson

Men bilan burapellar kerak,

Qushlar tezda pichoqlarni echishadi.

Ушбу мис,

Мэн, фикрни ташувчиси аджойиб

Мэн о’лолмайман.

Hammerlar momaqaldiroq kabi

Yoki g’azablangan dengizlar suvlari

Rossiyaning oltin yuraklari

Ko’kragimda uradi.

(«Quier» to’plamidan)

«Чад ко’ли»

Sirli ko’lda

Yoshi ostida Baabbsning o’rtalarida

Cho’chqani kesish afrikani kesib tashlaydi

Ajoyib arablarning Тонгида.

Йогочли кирг’окларда

Ва тог’ларда, яшил ойокда

Дахшатлы xudolarga sig’inish

Вирджин туманлари Эбенова терисида.

Men qudratli liderning xotinlarim edim,

Chad boshqaruvining qizi

Men qishki yomg’ir paytida yolg’izman

Marosimning filialini qilish.

Gapirdi — atrofida yuz mil

Ayollar yengil emas edilar,

Men bilagisini otmadim.

Ва Янтарь хар доим бойнига осилган.

Ок джангчи шу кадар курилган,

Лаблар кызыл, йоритилган холда

У хакикий рахбар эди;

Va eshikning qalbida ochildi.

Va qachon yurakni pichirlasak,

Biz jang qilmaymiz, kutmang.

U menga buni zo’rlab aytdi

Va Frantsiyada ko’rilgan

Meni jozibali

Va kun eriydi

Ikkovi uchun u hal qiladi

Berberian ot.

Erim to’g’ri kamon bilan quvilgan,

Shamolning quyuq pallalari

Jarliklar ustiga sakrab tushdi

Gidjial ko’llarda uxlash

Va o’lik unni oldim.

Men faqat afloni ko’rdim

Shiddatli shpamning jasadi,

Fasad sharmanda bilan qoplangan.

Va tez va kuchli tuyada,

Sarflashda cho’kish

Hayvon va ipak matolarining terilari,

Men shimolni shimolda olib bordim

Men noyob muxlisimni sindirdanish,

Old zaviks.

Men moslashuvchan katlamani ko’chirdim

Mening ko’p rangli chodirim

Va kuladi, derazaga suyanib,

Quyosh sakrab chiqishini kuzatdim

Evropaning ko’klarida.

Va endi, o’lik anjir daraxti singari,

Qaysi barglar parchalanishiga duch keldi,

Men zerikarli zerikarli bemorman,

Biror narsa singari, men Marselda singanman.

Ayrim axlat iste’mol qilish uchun,

Ba’zida yashash uchun

Men mast dengizchilar mast bo’lishidan oldin raqsga tushaman,

Ular kuladilar, menqanglar.

Molustik miyam muammolar bilan tugadi,

Har soatda nigohim yo’q…

О’лиш? Ammo u erda noma’lum sohalarda,

U erda erim kutadi va kechirmaydi.

Xulosa

Ko’p sonli manifestlarga qaramay, akmemizm hali ham yaxlit yo’nalishda ifodalanadi. Асосий арзимас нарса шундаки, у ко’плаб исте’додли шоирларни бирлаштиришга ​​муваффак бо’лди. Вакт о’тиши билан улар Николай Гумилеев мактабининг асощисидан, «Кайта о’згартирилди» акмеизм о’згача, о’зига хос услубларини яратдилар. Бирок, бу адабий йо’налишда Бир йоки бошка йо’л, уларнинг исте’додиларига йордам берди.Va bu haqda allaqachon XX asr boshlari tarixidagi faxrli joyni olishingiz mumkin.

Шаксий слайдларга такдимотнинг тавсифи:

1 слайд

Слайднинг тавсифи:

Guyloq kuchining rangi Acmeizmning eng yuqori darajasi (yunon tilidan. Okme — Okme — bu 1910 yildagi rus she’riyatidagi eng yuqori darajadagi rus she’riyatidagi zamonaviy samonaviy oqimatirazi

2 слэйд

Слайднинг тавсифи:

Н.Гумилева «Риджизм ва акмеизм» мероси «(1913)» Кандай qilib yangi yo’nalish, qanday holatda, u kuchlar yoki aniqroq bilimlarni talab qilish yoki aniqroq bilishdan qat’i nazarda har qanday. Мавзу ва объекты рамзимиздаги муносабатлар … AQmonizmga yaqin doiralarda, ko’pincha Shekspir, Rabl, Wunson va Thofil Guterning ismlarini talaffuz qiladi. Ушбу исмларни танлаш о’збошимчалик емас. Ularning har biri bir yoki boshqa elementning yuqori kuchlanishining assamblidir. Шекспир bizga insonning ichki dunyosini ko’rsatdi.Rabol — bu uning va quvonchining tanasi, dono fiziologiklik. Улонон хамма нарсада шубхаланмаган НиМо хакида, гарчи хамма нарса билмаган бо’льса ветчина, хамма нарса билади: худо хам, вазифа, о’лим ва бокийлик; Ушбу хайот учун ушбу хайот учун бу хайотда иуда йаксши шакллар топилган. Ушбу то’рт очкони о’з-о’зидан бирлаштириш учун — бу одамларни о’з орасига бирлаштирадиган орзуси, шунчалык жасорат билан о’зларини джасорат билан чакиришади … «

3 слэйд

Слайднинг тавсифи:

О.Мадельштам «Эрталаб айланишлар» (1912) «Каломнинг онгли ма’носи … бир шил гозал шакл … бир шил гозал шакл … бир шил гозал шакл … Бу нарсадан ко’прок нарса ва ко’прок нарса бо’лишингизни йаксши ко’ринг о’зингиз — бу эрда Акмеизмнинг анг юкори амри … биз учмаймиз … биз хеч качон qurish mumkin bo’lgan minoralarga ko’tarilamiz … O’rta asrlar biz учун кимматрок аралаштирилган турли шил реджаларни ва катта чеклов билан коулланилади / Тирик мувозанат сифатида дунионинг эзгу аралашмаси ва дунионинг хис-туйгулари бизнесни шу давр билан бог… «

4 слэйд

Слайднинг тавсифи:

Akmeizm 1909 yilgi ramziyligidan o’sdi — Санкт-Петербург shoiri V.Vanov «she’riy Академия» нин alikistlariga Ташриф buyurgan Ёш shoirlar, у Erda she’riyat nazariyasini o’rganar edilar.11111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111yil 1912 YIL — Янги oqim tug’ilgan йили — акминизм.

5 слайд

Слайднинг тавсифи:

6 слэйд

Слайднинг тавсифи:

7 слайд

Слайднинг тавсифи:

8 слайд

Слайднинг тавсифи:

hech qanday ramzchi «perfect» ga qarshi emas; Ко’плаб коп ясалган ва метрформация, мураккаб методиклик мавджуд емас; Моддий дунйога кайтиш, мавзу (йоки «табиат элементлари»), со’знинг аник ма’носи.

9 слайд

Слайднинг тавсифи:

Акмеизмнинг асосий принципыплари: — Раммдан ше’рни озод килиш идеалга, равшанликни гайтариш; — мистик туманликни, эрдаги дунионинг ксилма-ксиллиги, ко’зга ко’ринадиган аниклик, сог’ломлик, ранг-баранглиги; — so’zni aniqlangan, aniq qiymat berish istagi; — обучение объектам ва равшанлиги, поиск депозита; — инсонга муроджаат килиш, объединяющий хис-туйгуларини «хакикийлигига» муроджаат килиш; — асл хис-туйгулар дунёсинин ше’рияти, ибтидоий-биологик принцип; — отмишдаги адабий даврлар, англ. keng estetika birlashmalari, «Джахон маданиятида интилиш».

10 слайд

Слайднинг тавсифи:

Равшанлик, содда, тасдиклаш хакикий хает! Боеприпасы: Акмеизм алохида модернизация килинган сабаблар, эстетизмга мойил бо’либ, у ристриалик шисийотларнинг хиссиётлари йоки ше’рияти билан аджралиб туради.

11 слайд

Слайднинг тавсифи:

Бир оз кызыл шароб, бир оз кйошли, ингичка печене, англ йаксши бармоклар ок рангдаги англ йаксши бармоклар.О. Мандрелшем.

12 слайд

Слайднинг тавсифи:

Biz she’rlarni o’qiymiz … Osip Mandrelsham «Squary Qor-uy» «» Opal ko’k emalda … «

13 слайд

Слайднинг тавсифи:

14 слайд

Слайднинг тавсифи:

15 слайд

Слайднинг тавсифи:

16 слайд

Слайднинг тавсифи:

17 Слайд

Слайднинг тавсифи:

Bugun jirafa, men ko’ryapman, ayniqsa, tashqi ko’rinishingiz va qo’llaringizni ayniqsa ingichka va tizzasini quchoqlab.Тингланг: Далуо, узок, Чад Лейк шахрида джирафа чокди. Бу нафис джабдуклар ва манфий эмас, тери шехрли накшни безатади, улар билан факат ойни хайратда колдиради ва намлик кенг коулларда сузади. У kemaning rangli yelkanlari kabi, ва uning rejasini quvonchli qush parvoziga aylantirdi. Биламан, эрни иуда аджойиб кормокдаман, куйош ботганда мармар гротода яширганда. Men sirli bokira qizlarning kulgili ertaklarini bilaman, yosh rahbarning ishtiyoqi haqida juda ko’p vaqt davomida og’ir tumanni ko’mmoqchi bo’lmasangiz, сиз йомг’ирдан бошкайс хеч нарсага исхалайш нарсага исхалайш.Qanday qilib sizlarga nozik xurmo daraxtlari, aqlli o’tlarning hidi haqida sizga xabar beraman. Siz yig’layapsizmi? Тингланг … Далуо, Чад Лейк шахрида джирафа чокмокда. Н. Гумилев

18 слайд

Слайднинг тавсифи:

Akrosthih farishta sabzavotning chetiga suyanib, tubsizlikdan hayratda qoldi. Янги dunyo U qorong’i ва qayg’uli edi. До’зак джим колди. Стон эшитмади. SFFFAL TIMID Bay, qo’rquv va Sadroy qo’llari, tushlar olami farishta muqaddas fikriga ega bo’lishdi.Джингалак дунйога! Unga sevgini, qayg’u va soyada, qorong’ida o’z oyatlarining alifbosining alifbosida yashayversin. Н. Гумилев

19 слайд

Слайднинг тавсифи:

Eshik yarim ochiq, lindlar shirinroq … stolda qamchi ва qo’lqop unutiladi. Чирокнинг айланаси шарик рангда … Шорохамнинг ма’носи. Нега бординг? Мужчины тушунмаяпман … Ахматова Анна

20 слайд

Окменизм тамойиллари рамздан, аникликнинг гайтарилиши, «квончли гойил» га муроджаат килиш, «квончли гойил колиш», «квончли гойил кудрат» га карши кураш; ; Муайян тасвирда со’зни ма’лум бир тасаввурга бериш истаги, «а’ло дараджада равшанлик» учун талаб, а’ло дараджадаги »ишларни ма’лум бир тасаввурдаги ишларни бериш иштаги,« а’ло дараджиаджи ».равшанлик «; Инсонга» объединяющий хис-туйгулярин хакикийлигига «муроджаат цилиш; инсонга муроджаат килиш,» о’з хис-туйгуларин хакикилигига «муроджаат цилади; Асл хис-туйгуларин тарйологи-принятисинин био-дунйосинин шерисинин , тариксий ва инсон хайоти дуний ва биологик принцип, эр ва инсоннинг тарикси.

Акмеизм муддати 1912 ил Н. Гумилев ва С. Родецкийда таклиф килинган: уларнинг фикрига ко’ра, пешкадамлар таджрибаси ва шоирни иджодий ютукларнинг янги вертикалларига олиб чикиш.Aqmemizmning shakllanishi «shoirlar do’koni», uning markaziy shakli Akmeizmning tashkilotchisi N. Gumilev bo’lgan «shoirlari faoliyati bilan chambarchas bog’liq. Tadbirnomalar muddati va boshq’a lotdius ka zilari uning «Acme» — «Erige» bilan bog’liqligini bildirdi.

Aqmemizm uzoq vaqt davomida mavjud bo’lgan — taxminan ikki yil (1913-1914), боеприпасы «shoirlar ustaxonasi» bilan munosabatlarni hisobga olmaslik, shuningdek, taqdirning taqchiirga olmaslik, shuningdek, taqdirning taqişiş la qiluvatan iluvatan.XX asrning rossiyalik she’riyati. Aqmeizmda harakatda oltita faol ishtirokchilar bor: Н. Гумлев, А. Аахматова, О. Мадельшом, С. Родецкий, М. Зенкевич, В. Нарбут. «Семинар» йигилишларида рамзлар йигишидан фаркли о’ларок, аник масалалар хал цилинди: «Семинар» поетик махорат, профессиональный уюшма. Aqmeizm bilan hamdardlik bilan rivojlangan shoirlarning ijodiy taqdiri ishlab chiqilgan har xil: Keyinchalik N. Klovvev Hamdo’stlik faoliyati va Yuvaovning aybsizligini e’lon qildi va’me’qme’plizmning prinХлебников, Акмеизмга сезиларли та’сир корсатмади.

Apollo jurnali Гумилов ва Городецкий декларации босилган С. Маковский мухаррирлари остида ед. Аполлондаги Акмеизм дастурига иккита асосий гойдалар киирилган: биринчи навбатда, аниклик, мажаби, шошилиш, иккинчидан, ше’рий ко’никмаларни такомиллаштириш. Янги адабий окимнинг асослари Н. Гумиловнинг рамзийлиги ва атмеизм мерос (1913), С. Городецкийнинг замонавий россиялик шериясида (1913), О. Мартельштамнинг айримлари (1913) Аполлонда берилмаган..

Акмеизмнинг асосий вазифаларидан бири Акмеизмнинг асосий вазифаларидан биридир — метафизик ва эр о’ртасидаги рамзийлик учун хос бо’лган рулонни тузатиш учун «джонли мувозанатиш» ни тузатиш. Aqmeyistning metafizikasidan voz kechmadi: «Har doim tanib bo’lmaydiganlikni yodda tuting, ammo bu haqda o’ylashsiz, deb o’ylamang — bu aqminizm tamoyili.

Adabiy yo’nalishda zaif asosli ravishda asossiz ravishda asosli ravishda asossiz ravishda asossiz ravishda iqtibos keltirgan shoirlar — Н.Гумилева, А. Аахматов, О. Мартельштам, «шоир докон» атмосферасида «Зо’р равшанлик», атмосферасида бо’либ отган «Аджойиб равшанлик», атмосферасида сакланган. «. Aqmeizm tarixi uchta taniqli vakillar o’rtasidagi bir turdagi muloqot sifatida ko’rib chiqilishi mumkin. Keyinchalik, ameistik she’riyatlar o’zlarining ishlarida juda qiyin edi.

Ilonenok Siz uchun mening muhabbatim endi fil, bu Berlinda tug’ilgan va sehrgarning xonasi xonasida paxta oyog’iga qarab.Француз букасини таклиф qilmang, unga karam karamini taklif qilmang, faqat mandarin slayd, shakar yoki shakarni iste’mol qilishi mumkin. Yig’lamang, о yumshoqlangan kamerada bu mobil telefonlar aralashmasini yaratadi, избегая uchun burunda misselning kulishi ostida tutunli sigaralarga ruxsat berildi. Хеч нарса о’иламанг, асал, кун чувнок, бу занджирларни синдириб, ко’чалар бо’илаб югуради ва одамларни кичкиради. Йок, тонгда сиз о’тайотганда, туякуш тукларда, худди ксаннибалнинг титрок ромида иуда аджойиб, чунки бу иуда аджойиб, бу иуда аджойиб, бу иуда аджойиб, бу иуда аджойибда, бу иуда аджойиб, бу ромида эрнинг титан, бу ромида эрнинг титан .

Яна бир белги А.Ахматова томонидан экзотик фитна ва мотли расмидан махрум бо’лган. Ahmatovaning ijodiy uslubining o’ziga xosligi sifatida Acmeistik yo’nalishda shoir sifatida tarbiyalangan. Axmatova haqiqiy dunyoning ajoyib aniqligi orqali butun qalbli tizimni namoyish etadi. «Бу икки оски — бутун айол», — деб М.Т. Тетаевнинг сунги йигилиши Ахматовнинг qo’shig’i хакида явоб берди.

X x x Men bola haqida aqldan ozgan edim, chorshanba kuni soat uchda, chorshanba kuni g’alati! Barmog’imni jiringlashdan ko’ra yoqadi.Men beixtiyor bosiladi va u o’lganday tuyuldi, боеприпасы zaharlangan cho’qqilarning oxiri o’tkir shilim edi. Siz haqingizda o’ylayapman, g’alati, yuzingizni tabassum qilasiz? Каранг! 1913 йил королевский кишлог’ида нома’лум дараджада исломий бо’лмаган гозал халкали халкали халка билан бармок устида

O. Martelstama mahalliy O. Martelstama abadiylik oldida o’limning mo’rtini his qilish bilan ajralib turdi. Акмеизм Мандельштам — «Хош, бо’шлик ва мавджуд бо’лмаган фитна уюштирган компаниялар».Amalmatlar orasida Mandelstam g’ayrioddiy ravishda rivojlangan tarixiy jihatdan rivojlangan ma’noni ajratdi. Нарса о’зинин шериатида «Максфий теле теледаси» билан иситилган дунйога: «идиш-товоклар» билан о’ралган дунйога келтирильди.

Amerikaning barida hali ham barda ko’rinmaydi, Lacia nomuvofiq va beparvolikdir; Va Amerika kaustik ongining kuchli messenjerida. Кызыл лак токчасини шин цилин ва сод-виски кал’асини танланг: ким беллинг белгиси ва йорликлар билан танишади ва йорликларда ким циын емас? Ko’krak bananlari oltin berilib ketsa, сотувчига тегишли бо’льса ва сотувчига муюзи ой каби xotirjam бо’лади.Биринчидан, бизнес бироз то’лкин берамиз, бизнес кофе билан кофедан со’раймиз. Rulnimizning boyligi polli aylanishga aylanadi! Кейин, мужчины jimgina suhbatlashing, мужчины шляпа ва сомоннинг aylanadigan stuldaman, мужчины Xumni tinglayman … Biznesning o’g’lining ko’zlari haqorat qilmaydi … Biz nursiz Quyosh, o’lchanadigan orbitalar qatorlari! 1913 йил июндан кечиктирмай

Aqmeizm Rus she’riyatining Empluatsiyaning rivojlanishiga katta ta’sir ko’rsatdi: Гумиловнинг талабалари томонидан Францияга хиджрат килди, Н.Отзуп, И. Одоевцева. Иванов ва Аадамовчнинг рус муходжириннг рус йахши шоирлари хавотирли принципларни ривойлантирди: этиёткорлик, интонация ёмонлиги, ифодали астетизм, иджичка истехзо. Совет Россиисида Акмейистов Манеру (асосан нгуммилева) Нику. Ничонов, И. Сельвинский, М. Светлов, Э. Багрицкий. Акмеизмнинг мухим та’сири муаллифнинг ко’шиг’ида хам та’минланади.

Акмеизм чекланмаган иджодий индивидуалликни бирлаштырган, «Ма’навий-акслокий мавзу» да «А.Хахматова», «узок сафар», «узок масофада» М.Грумумилевни эсдан чикарувчи шериятни эслаш. Акмеизмнинг роли — рамзимиз, бир томондан ва реализм о’ртасидаги мувозанатни бошка томондан саклаш истаги. Aqmeyistlar ishida — Rammistlar va realistlar bilan bo’lgan ko’plab aloqa nuqtalari (айникса Россия психологик романлари билан), боеприпасы умуман, аксинизм вакиллари кирмаганлар метафизика, аммо «ермайдикинлаш».

25 дан 1.

1 раками 1

Слайднинг тавсифи:

2 сына раками

Слайднинг тавсифи:

Йо’кв. Слайд 3.

Слайднинг тавсифи:

4 сонни слайд

Слайднинг тавсифи:

Луг’ат: Акмеизм — Modeistik kurs (англ. Yuqori daraja, gullash vaqti) — uning boshlang’ich so’zini qaytarib, tashqi dunyoni tashqi dunyoni o’ziga xos hissiyotini e’lon qildi va emas.Н. Гумилев: «Хаётдаги ходисаларнинг бузувчиларини элон цилин …» Романтика ва карамон — оберег дунёкарашининг асоси. А. Ахматова: «Oddiy narsa muhimmi?» Psixologiyaning chuqurligi og’ir hissiyot belgisiga aylangan qismning yordami bilan erishiladi. Дж. Мандрелшом: «Джасоратли босим билан аник ритмлар якинлашди ог’заки тил ва самый интонсия».

Йо’кв. Слайд 5.

Слайднинг тавсифи:

Maqsad: tashqi dunyoni tashqi tomondan his qilish, ramzimiz tumanini rad etish.Hozirgi hayot uchun chanqoqlikni tiklashga, uning go’zalligining qaytishini qaytarishga yo’naltirilgan. Экзотик мавзулар, севги, табиат, аклий таджрибалар. Kalomga e’tibor. Та’риф ма’лумотлари. So’zni Juda Aniq, Aniq ma’no berish istagi. Xizmat ko’rsatish badiiy vositalar: Metafora, Oximoron yorqin, asosiy voqelik tasviri va qisman ko’proq ma’noga ega bo’lish. Акмеизм xususiyatlari

Йо’кв. Слайд 6.

Слайднинг тавсифи:

Янги шернинг пайдо бо’лиши… «Акмеизм» атамаси 1912 йильда Н. Городецкий томонидан «Бу дунё учун кураш», «ранг-баранг бо’льса, бу дунё учун» ранг-баранг бо’льса, рамзлар ва городецкий «деб аташгаси́м» Ошгаси́см «Акмеизм». ‘ирлиги ва вактимиз, бизнес сайёрамиз учун. «1911 йилда» шоирлар докони «уюштирилгани ташкил этилди, уларнинг рахбарлари Николай Гумилев ва Сергей Городецкий ед. 1912 год иньнин кузида янги шери оким — атмеизмни яратиш то’г’рисида карор кабул цилинди.

Йо’кв. Слайд 7.

Слайднинг тавсифи:

Aqmeizm Harakatning eng faol oltita faol ishtirokchilari bor: N.Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городевич, В. Нарбут. Ахматова Анна Андреевна (1889-1966) Мандрельштам Осип Эмильевич (1891-1938) Гумилев Николай Степанович (1886-1921) Городецкий Сергей Митрофанович (1884-1967)

Слайд 8

Слайднинг тавсифи:

Н. Гумилёвнинг мероси — «Риддизм ва акмеизм мероси» (1913) — «Эрталаб аклий ше’рлар» — «Эрталаб бир оким» — «Эрталаб аклий ше’рлар» — «Эрталаб аклий ше’рлар» — «Эрталаб аклы» ше’рлар »-« Эрталаб аклий шерлар »-« Эрталаб аклий »- Ан’анавий учун о’рнатиш инсоний кадриятлар: имон, шон-шараф, видждон, фарки, яшши, севги.О’зингизни текширинг! — Фотосуратларда ким?

9 раками 9.

Слайднинг тавсифи:

Йо’кв. Слайд 10.

Слайднинг тавсифи:

Городецкий музыку Городецкий Городецкий 1884 год 5 января Санкт-Петербургский тугьилган. 1902 йильда Санкт-Петербургский университет тариксий ва филология факультетига о’кишга кирди. У гайрат билан о’киди славян тиллар, санат тариши, рус адабиёти, бо’ялган.Bolalikdan she’rlar yoza boshladi. «Яр» китоби (оксирги 1906 йил) шоирнинг кызыкишини акс эттирди халк иджодиёти Замонавий адабиёт шаклида кадимий славян мифологияни копайтириш ва унга шон-шухрат келтирди. Ушбу мавзу «Пюн» (1907) иккинчи то’пламни давом эттирмокда, бу учрашган бу иуда иштиёк емас. Мэн сизни севганимдек, азизим, менинг Россия, эркинлик онаси, мол-ко’л, мол-ко’лчилик остида, буюк халойик джим бо’лди. Кандай кор ва йоввой имон якшанба кунларини кутди! Va bu erda barcha qamoqxonalar eshikka tushib, bayramingizni ko’rmoqdaman.Siz ta’tilda, qul qashshoqlikda bo’lganingiz kabi, xochda sharafingiz va shon-sharafingiz xochga mixlanganda. Россия

№ 11 слайд 11.

Слайднинг тавсифи:

Aqmistlarning oyatlarida, butun koinotning abadiy dunyosining abadiy dunyosi haqida eshitish mumkin edi … (Даво дараджадаги ше’р), сиз qonda tezroq odamlarni tezroq xalqlarga o’zingliz qiyin. Шаркдан куйош чикканда, деб айтганда, сиздан ко’ра, инсонлардаги шафкациз хакикатнинг окибати йок.Va jannat kuniga yaqin, dushmanlar, zanjirlar singari do’stlar, shivirlaganlarida, «haqiqatingni!» Дерлар. Qanday qilib men seni yaxshi ko’raman, Россия, xalqingiz dunyosi ko’tarilib, alangalanib, abadiy erkinlikni kengaytirardi. С. Городецкийнинг меросларидан бири бу болалар фольклоринг рус адабиётига киритиш хисобланади. 1910-1920 yillarda u bolalar rasmlarini to’plash, bolalar rasmlarini to’plash, bolalarining gazetasini yaratishni rejalashtirgan. 1945 йильда Городецкий каттик йо’котди — о’лим хакикий до’ст ва «Афнай» (1947) ше’рни баг’ишлаган Анна Алексеевна (Нимфхс) нинг хотини (1947) бо’лган барча иджодий хайот о’ртоклари.1956 йильда марказий босмаксонада узок танаффусдан со’нг городецкийнинг исми пайдо бо’лди, танланган асарлар китоби нашр этилди. Городецкий 1967 йил июн ойда хаётнинг 84-йилида вафот этди.

Йо’кв. Слайд 12.

Слайднинг тавсифи:

Mandelstamning musiqiy musiqasi … «Acmeistlar uchun bu go’zal shakl … bir xil go’zal shakl … bir xil go’zal shakl … bir xil go’zal shakl … Aqmeizmning eng yuqori amri … Орта асрлар biz uchun qimmatdir, chunki u hech qachon turli rejalarni aralashtirmagan va Juda yaxshi cheklov bilan bog’liq.Осип Мандрелшам

13 raqam raqami.

Слайднинг тавсифи:

Musiqa Mandelstam 1891 год 3 января тугилган. Уста-Кожеванник ойласидаги Варшавада кичик савдогар. Бир йил отгач, ойла Павловскда бо’либ, 1897 йильда Санкт-Петербург кочиб о’ти. Bu erda eng yaxshi Peterburgdan birini tugatadi ta’lim muassasalari — Тенишевск tijorat maktabi, unga kuchli bilim berdi gumanitar fanlarBu erdan she’riyatga bo’lgan ishtiyoqi boshlandi.1907-йильда, париж учун мандельштам барглари, Ленинград, мен болалар шиш безлари учун, турар-джой бинолари учун, менинг шахарга ко’з йошлари учун таниш кайтиб, Н. Гумилев явоб … Сорбоннада ма’руза эшитади. Сиз бу эрга кайтдингиз, тез орада Ленинград дарёси Леймгес баликларини ютиб олинг, декабр кунидан ко’прок ма’лумот олинг, у эрда анг дахшатли ог’изга этибор берилса. Петербург! Мужчины хали хам о’лишни хохламайман! Sizda xonalarim bor. Ленинград! Men hali ham o’lgan ovozni topaman. Мужчины zinapoyada qora rangda yashayman ва ma’badda menga go’sht bilan qo’ng’iroq qildi va tun bo’yi men mehmonlar qimmat, mexanik zanjirlar zanjirlari zanjirlari bilan shug’ullanaman.1930 год

14-сонли слайд

Слайднинг тавсифи:

Adabiyot, tarix, falsafaga qiziqish uni Xelidelberg Universitetiga olib boradi. Мандельштам адабий дебют 1910 йилда бо’либ отган, uning beshtasi uning beshta she’rlari Apollo jurnalida chop etilgan. Шу yillarda у ramzchi shoirlarining g’oyalari va ijodini yaxshi ko’radi. 1933 yil kuzida u 1934 yil may oyida hibsga olingani uchun «biz yashayapmiz …» she’rini yozadi. Faqatgina Buxorinni himoya qilish jumlani yumshatdi — ular ikki hafta o’tkazgan Cherdin-Kamega yuborildi, у эрда икки хафта отказиб, касалхонага чикди.У Воронежга юборилган, у эрда радио оркали газета в юрналларда ишлаган. Bosqich yuborildi uzoq Sharq. Иккинчи дарё бойда (энди владивостокнинг чикисида) 1938 год 27-декабрь куни О. Мандельштам касапдаги касалхонада вафот этди. Shoirning rafiqasi Надежда Мандрелшам ва Shoirning ba’zi sinovlaridan o’tgan do’stlari uning oyatlarini saqlab qolishdi, ular 1960-yillarda nashr etish imkoniyatiga ega. Хеч нарса хакида гапиришнинг ходжати йок, уни хеч нарса о’ргатиш керак емас ва горонгу хайвонларнинг рухи кайг’ули ва кайгули: бу хеч гандай гапни о’ргатишни истамайди, гап бу эса нимадандиан Дуниода.

15 раками 15.

Слайднинг тавсифи:

Анна Ахматованинг musiqasi … Анна Андреевна Ахматова Россия янубида, 1889 год 11 июн куни Горенко оиласида тугилган. Икки йил отгач, турмуш о’ртоклар Горенко хар кандай Марииния гимназиясида тахсил олган Шохлик кишлокига ко’чиб о’ди. У французларга мукаммал егалик килди, а также дананта о’кийди. O’zining bo’lajak eri bilan shoir Николай Гумилев Аня Горенко яна он то’рт йошли киз билан учрашди.Keyinchalik, ular orasida yozishmalar paydo bo’ldi va 1909 yilda Анна Гумилилевнинг расмий таклифини кабул килди. 1910 год 25 апреля улар Киев якинидаги Никольская кишлог’ида Николаевнинг черковида турмуш куришди. To’ydan keyin yoshlar butun bahorni Parijda o’tkazib, to’y safariga ketishdi. 1910 иллардан бери фаол бошланди адабий фаолият Ахматова. Hozirgi vaqtda shoirning boshlanishi blokni, Balmont, Mayakovskiy bilan uchrashdi. У о’зинин биринчи шерини йигирма йил итида «Ахматов» таксаллусида нашр этди ва 1912 йильда «Кечкурун» ше’рлар то’плами чикди.

№ 16 слайд.

Слайднинг тавсифи:

Faqat mahkum! Менга бошка биров керак емас, мужчины хам о’зимни хисоблашдан чарчадим. Xo’sh, nega bu gilos og’zini ko’rishga qaratilganmi? Унга ва илилит ва мени сикиб чикаринг, мужчины, объединяющие касал Миянини со’з билан эшитаман. Yo’q, u Meni Hech qachon boshqalarga bo’lgan ehtiros bilan sevish deb o’ylaydi. Ва мен самовий ва яширин севгилидан кейин яна кулишингиз ва кичкирик ва о’пишимни ла’натлашингиз мумкинлигига хеч качон ишонмайман.1917 год, Анна Ахматова музыка Анна Анреевна чет эльда Николай Гумилилевни чет эльда отказди ва у эрда Россия экспедиция биносида хизмат кылди. 1918 yil keyingi 1918 yilda u Londondan qaytib kelganida, xotinlar orasida bo’shliq sodir bo’ldi. О’ша йилнинг кулаши давомида Ахматова В. К. Шиллико, олим ва клиник матн таржимони. Шоирнинг октябрь инкилоби кабул килмади. Чунки у ёзганидек, «хамма нарса талон-тародж гилинади …»

17 раками.

Слайднинг тавсифи:

Анна Ахатованинг musiqasi… 1922 год йил декабрда Ахматованинг шаксий хайотида янги бурилиш билан аджралиб турди. Кейин у сан’атшунос Николай Пининга ко’чиб о’тди, кейинчалик объединение учинчи эрига миннатдорчилик билдирди. 1920-йилларда янги ше’рий то’пламлар: «Анно Домини» ва «Эрминайн» ше’рий то’пламларнинг чикарилиси билан аджралиб туради. Axmatovaning янги оятлари чоп этилди. Унинг шэрий овози 1940 йлгача тушади. Анна Андреевна учун цыын пайтлар кельди. 1930 yillarning boshlarida uning o’g’li Лев Гумилов катагон qildi va uchta hibsga olingan va 14 yil lagerlarda yashagan.Бу yilgi yillar давомида Анна Анреевна o’g’lining озод qilinishi haqida sabr-toqat bilan use Mandelstam shoiri, Osip Mandelstam shoiri. Боеприпасы, агар Лев Гумилев keyinchalik qayta tiklangan bo’lsa, Mandelstam 1938 yilda Kolima tomon yo’lda bo’lgan munosabatlar lagerida vafot etdi. Keyinchalik minglab mahbuslarning taqdiri ва ularning baxtsiz oilalarining taqdiri Axmatova o’zining buyuk va achchiq she’rini bag’ishladi. ………………………………………….. …….. Тобора ко’прок, гарбий шамол сизнинг танаффусларингизни ва молларни олиб келади.Ammo men sizga qaytib borishga jur’at etyapmanmi? Орангон осмон остида, мужчины faqat qo’shiq aytaman ва еслайман ва мени эсламайсиз ва мени эслай олмайсиз. Шундай килиб, кунлар бор, кайг’у копаяди. Siz men uchun qanday ibodat qilishni yaxshi ko’rasiz? Siz taxmin qildingiz: mening sevgim shundaki, siz uni o’ldirolmaysiz.

Йо’кв. Слайд 18.

Слайднинг тавсифи:

Анна Ахатованинг musiqasi … 60-yillarda dunyo miqyosida dunyo miqyosida Oxiri Oxmatovaga keldi.Uning she’rlari italyan tilidagi tarjimalarda paydo bo’lgan va fransuz tiliShe’riy to’plamlar chet elga chiqa boshladi. 1962 йильда Ахматова «Этна-Торыминина» халкаро ше’рий соврини билан такдирланган — ше’рий фаолиятнинг 50 йиллиги муносабати билан. У йошдан шикоят qilmadi ва qarilik to’g’ri qabul qilindi. 1965 год кузида Анна Анреевна то’ртинчи инфарктни бошдан кечирди ва 1966 год 5 марта у Москвы области кардиология санаториясида вафот этди. Мужчины Ахматовни Ленинградские якинидаги Комаровский кабристонига ко’мдим.Хётнинг оксирига келиб Анна Анреевна Ахматова шоир бо’либ колди. Va oxirgi chaqiruv do’stlarim! Шундай килиб, мужчины мотам тутинг, менинг хайотим сакланиб колди. Xotirangizda, uxlamang, lekin butun dunyoga baqiring! Nega nomlar bor! Axir, baribir — siz biz bilansiz! .. barchasi tizzalaringizda, hammasi! Жук шошилинч! Ва Ленинградлар яна тутунли сатрлар бойлаб — о’ликлар билан тирик: шон-шараф учун о’лганлар йок.

Йо’кв. Слайд 19.

Слайднинг тавсифи:

Musiqa Николай Гумилева этакчи шоирлардан бири Николай Степанович Гумилев ед.Аслида, унинг иши янада кенгрок ва шилма-шил эди ва унинг хайоти иуда кызык эди, гарчи у фоджиали бо’льса хам. Николай Степанович Гумилев 1886 год 3 апреля Кронштадт шахрида тугьилган, у ерда отаси харбий шифокор бо’либ ишлаган. Тез орада отаси исте’фога чикди ва ойла шохона кишлокка ко’чиб о’ти. Октябрь инкилоби 1917 года ил май ойда юборилган Хорида Гумилевни топди. 1918 год ойда у гайтиб келди инкилобий Петроград. Телефон кутилмаган ва ясур айол овози Телефонда — бу овозда нима jismiz qancha shirin uyg’unliklar! Baxt, sizning qulay qadamingiz har doim ham: Qo’rquv Lute serafim Siz va telefon telefoningiz!

Слайд 20 раками.

Слайднинг тавсифи:

Musiqa Николая Гумилева мэн айолни биламан: Со’злардан аччик чарчаш, кенгайтирилган о’квчиларнинг сирли Мерзянсида яшайди. Унинг калби факат айотдан, зарар ва йокимли такаббур ва карлардан олдин очко’злик очик. Qorsiz va bemalol, shuning uchun uning qadamini juda qattiq ekib, uni chiroyli deb atash mumkin emas, lekin unda barcham mening baxtimda. Chanqab, jasur va gord — мужчины объединение «Истома» ва завкида доно ширин ог’рикни о’рганиш учун бораман.У кабрий хаджмини йориб, ко’лида чакмокни ва унинг ко»лларида чакмокни ва унинг тушлари, джаннат до’зак кумининг сояси сифатида тушади. У кучли адабий мухит томонидан ушланган. Гумилев тан олинди Совет кучиТурмуш шароитида ва мамлакат вайронагарчилик холатида бо’лганига карамай. Патроны Н. нинг хайоти Гумилева 1921 год ил августа фоджиали равишда кесилган. Коп йиллар давомида, бу шоир карши курашда иштирок этгани учун отиб о’лдирилганлиги расмий равишда макулланди.

21 раками 21

Слайднинг тавсифи:

Musiqa Николай Гумилева * * * Siz so’zlarni bo’shatdingiz va qiz gullab-yashnadi, bu erda oltin egri chiziqlar, yarmi qirmizi.Энди бутун черков о’зингиз учун ибодат qilishga harakat qiladi. Siz uning quyoshiga aylandingiz, uning osmoni bo’ldingiz, siz uning yomg’iri bo’ldingiz. Козлар севгилим, момакалдирок. Нобешин фохиша ва кисман. У атиргул келтирайотганда, лекин зак ва хайот берилади. Шоир Гумилов о’зинин иджодий хайотининг турли даврларида иуда бошкача. Ба’зан у ramzchilarni qat’iyan рад этади ва ba’zida bu ularning barchasi bitta shoirga tegishli ekanligini taxmin qilish qiyin. Шоир иуда йоркин, боеприпасы киска умр яшади.

22 раками 22.

Слайднинг тавсифи:

№ 23 слайд 23.

Слайднинг тавсифи:

Акмеизмнинг асосий принципыплари: — Раммдан ше’рни озод килиш идеалга, равшанликни гайтариш; — мистик туманликни, эрдаги дунионинг ксилма-ксиллиги, ко’зга ко’ринадиган аниклик, сог’ломлик, ранг-баранглиги; — so’zni aniqlangan, aniq qiymat berish istagi; — обучение объектам ва равшанлиги, поиск депозита; — инсонга муроджаат килиш, объединяющий хис-туйгуларини «хакикийлигига» муроджаат килиш; — асл хис-туйгулар дунёсинин ше’рияти, ибтидоий-биологик принцип; — отмишдаги адабий даврлар, англ. keng estetika birlashmalari, «Джахон маданиятида интилиш».

Слайднинг тавсифи:

Uy vazifasi 1. Чт. п. 137-159 2. Вариантлар бойича явоб йозиш: — хает йо’ли А. Ахматова; — Хает йоулин Ю. Мандельштам; — Тефи хайот йо’ли. «Адабиёт 11-синф» дарслиги, М., «Ма’рифат» 2011 йил «Кумуш аср шерларин хилма-ксиллиги» Л.А. Смирнова, М., «Ма’рифат», 2010 хам хаммуаллиф — Васильева Анна, http: / /mandelshtam.ru/ http: // Мандрелштам. Velwel.tu / index.pu / 1 / htmatova / 4.htm https://www.google.com/webhp?sourceDid-instant

.