Гоголь портрет главный герой: Характеристика и образ Чарткова в повести Гоголя «Портрет»

Содержание

Характеристика и образ Чарткова в повести Гоголя «Портрет»

Подготовление сочинения по русскому языку - непростая задача. Создать отличный текст можно с помощью решебник русский язык 7 класс от товарищей сайта илюха-решает.

• Введение
• Зачем подробно описана комната
• О купленном портрете
• Подъём карьеры
• Отношение к капиталам
• Вывод

Написанное Николаем Васильевичем Гоголем произведение «Портрет» в 1833-34 годах одно из известнейших произведений писателя. Впервые эта повесть публикуется в «Арабески» в 1835 году.«Портрет» включил в себя как романтизм, так и мистику. Главной темой произведения является искусство. Можно заметить, что поветь разделена на две части. В этой поэме описывается жизнь двух художников, связанных одним портретом. По описанию главного героя, Чарткова, мы можем судить на сколько трагична его судьба.

Главным героем повести является молодой художник,Андрей Петрович Чартков. В этом юноше автор хотел изобразить человека, стремящегося добиться всего своим упорством и талантом. Юноша происходит из дворянского сословия, но уже давно обедневшего. Ему около двадцати двух лет об этом свидетельствует следующая цитата«…в нем двадцать два года и горячая юность». Живет главный герой на съёмной квартире на Васильевском острове вместе со своим слугой. Юноша совершенно не следит за своим внешним видом, носит старую разорванную одежду. Они находятся в таком бедственном и бесславном положении, что еле-еле сводят концы с концами. Не смотря на своё довольно плохое положение, герой имеет восхитительный талант. Он был весьма добрым и амбициозным молодым человеком.

Для него искусство не только единственный источник дохода, но и желанное дела. Многие его учителя замечали, что Андрей очень нетерпелив. Его мечтой является разбогатеть и не в чём себе не отказывать. И вот его мечта осуществляется после покупки одного недописанного портрета старика.

Зачем так подробно описана комната?

Почему же автор так подробно описывает комнату главного героя? А дело в том, что изменения в комнате наблюдаются только тогда, когда изменяется сам герой. Изначально комната олицетворяла человека, стремящегося добиться больших высот. Она была его крепостью. На протяжении всего текста комната менялась вместе с главным героем.

О купленном потрете.

Карина привлекла молодого художника. Она была написана так легко, так живо, что юноша не смог удержаться и купил её.Купил он потрет на последние деньги. Возникает вопрос:«Как же именно осуществилась его мечта, ведь он потратил все оставшиеся деньги?» В вечер после покупки ему приснился сон, что старик с картины принес ему несколько свёртков с золотыми монетами. После этого он осматривает картину, и правда, находит в ней свёрток.

Подъём карьеры главного героя.

После своей находки у Чаркова возникает выбор: либо потратить деньги чтобы на протяжении трёх лет ни в чём себе не отказывать и посветить всего себя карьере, либо купить себе репутацию и совсем не напрягаясь прославиться. Так как наш герой был нетерпелив, он решает выбрать второй вариант. Для начала юноша расстаётся со всеми долгами, потом покупает квартиру в центре и приличную одежду. После всего решает написать лестный отзыв о себе в газету. После этого у него конечно же появляются новые полезные знакомства. Он становится знаменитой персоной. Но со всем этим богатством молодой человек совсем погубил свой изумительный талант.

Первым посетителем становится богатая дама с дочерью Лизой, они первые просят убрать все дефекты с их лиц. Так Андрей начинает писать людей не так как хочет он, а так как хотят они. Как говориться любой каприз за ваши деньги. Позже у художника совсем пропадает интерес и стремление к чему-то более совершенному, и он отдаёт свои заказы ученикам. В сфере искусства молодой человек совершенно растратил свой талант.

Отношение к капиталам.

Как мы уже знаем наш герой нетерпелив. Можно заметить, что, когда ему представилась возможность заработать своё честное имя самому или получить всё сразу и без трудностей, наш герой сразу выбрал второй вариант. Богатство заменило ему талант. Теперь у юноши меняются приоритеты с добиться всего своим непосильным трудом до простой нужды в богатстве. Теперь, увидев достижения своего товарища в молодом художнике просыпается ревность и зависть. После нескольких попыток снова начать рисовать юноша понимает, что потерял что-то более ценное чем деньги, он потерял свой талант. Утеря таланта очень тревожит Андрея Петровича Чаркова, так вскоре он обезумел. Он начал скупать все красивые картины, а по приходу домой разрывал, разрезал их, делал всё, чтобы о них никто ни помнил и не знал. Так в безумстве он и закончил свою жизнь.

Вывод.

Таинственный потрет обогатил нашего героя, но за это обогащение пришлось платить талантом. Так наш гоголевский герой превращается в антигероя. Автор призывает нас в погоне за богатством не надо терять вашу цель, вашу идею. Цель данного произведения донести, что жить надо идеей, лучше не совсем богато, но иметь свою цель, свою идею и что нужно разумно расставлять приоритеты. В погоне за чем-то земным мы теряем себя, теряем своё я.

Так здесь представлено всё, для написания сочинения по Чарткову.

Источник: илюха-решает.рф

Характеристика героя Чартков, Портрет, Гоголь. Образ персонажа Чартков

Главная>Характеристики героев Портрет

Характеристика героя Чартков

Чартков - главный герой повести Н. В. Гоголя «Портрет»; молодой и подающий надежды художник; житель Петербурга. Полное имя - Андрей Петрович Чартков. Это обедневший дворянин, у которого в услужении всего один крепостной - слуга Никита. У него нет денег даже на лишнюю свечу, чтобы не сидеть в потемках. По сюжету Чартков снимает комнату на Васильевском острове и еле сводит концы с концами.

У него по квартплате долг, который ему помогает разрешить мешочек червонцев, найденных в раме одной загадочной картины. Картину он выкупил на последний двугривенный на одном аукционе. Она его привлекала тем, что человек, изображенный на ней, выглядел словно живой. Работа была выполнена мастерски, но не окончена. Чартков полагал, что портрет принадлежит кисти какого-нибудь опытного художника и не ошибся.

Сразу после внезапного богатства, он сумел расплатиться со всеми долгами и перебрался в роскошные апартаменты. Скромный доселе художник, носивший потертые вещи, стал одеваться щегольски и рисовать именитых заказчиков. К сожалению, вместе с деньгами переменился и его характер. К тому же, он перестал стремиться к чему-то большему в сфере изобразительных искусств и окончательно растратил свой природный талант.

Как оказалось, таинственный портрет, который обогатил его, обладал демонической силой, точнее старик-ростовщик, изображенный на нем. Все, кто когда-либо занимали у него деньги, либо сходили с ума, либо кончали жизнь самоубийством, либо становились жуткими скрягами, завистниками и ревнивцами. Та же участь постигла и Чарткова. Постепенно он стал понимать, что променял свой талант на деньги, а потому стал завидовать другим художникам и даже скупал их лучшие работы, чтобы портить их.

см. также:
Характеристики главных героев произведения Портрет, Гоголь

Краткое содержание Портрет, Гоголь

Сочинения по произведению Портрет, Гоголь

Краткая биография Николая Гоголя

Чартков – характеристика героя в повести Гоголя “Портрет” для сочинения по теме

«Портрет» – одна из петербургских повестей известного автора Н. В. Гоголя. В ней описывается история молодого и талантливого художника. Чартков сделал свой выбор в жизни, от которого потом ему пришлось пострадать.

Описание героя

Андрей Петрович Чартков – молодой обедневший дворянин. его возраст – двадцать два года. В подчинении у него один единственный слуга. Характеристка Чарткова – подающий надежды художник. Искусство для него представляет большой интерес и составляет большую часть его жизни. Молодой художник с трудом сводит концы с концами – у него нет денег даже для того, чтобы купить свечу. Он снимает чахлую комнату на Васильевском острове, но даже оплата за жилье для него – тяжелое бремя, он имеет крупный долг.

Выглядит Чартков бедно, одевается плохо и совсем не заботится о собственной внешности. Но при этом художник мечтает разбогатеть, жить, ни в чем себе не отказывая. На последние деньги оон покупает себе портрет одного старика. На картине он выглядел как живой. Именно это поразило Чарткова и заставило отдать последние деньги за неоконченный рисунок. Эта покупка стала роковой для героя.

Взлет карьеры художника

На найденные деньги Чартков дает рекламу в богатой газете и обзаводится богатыми клиентами. Но со временем ему начинает надоедать писать одинаковые портреты. Его кисть ослабевает, вянет, его работы больше нельзя назвать произведением искусства. Казалось бы, имея богатство, Чартков мог бы стать настоящим художником, развивая свой талант. Но вместо этого он забывает о своем призвании. В погоне за заработком, Чартков бросает любимое дело, превращается в скупого ремесленника, в творчестве которого нет души, идеи, таланта.

Отношение к финансам

Характер Чарткова – нетерпеливый и немного заносчивый. Он хотел богатств, и при появившемся случае он сразу начинает жить на широкую ногу. Ради искусства художник не готов жить в нищете. Найдя деньги за рамой купленной картины, Чартков постепенно совсем забывает про искусство, его главной целью становится богатство. Но такая жизнь оказывается тоже не по нраву художнику. Увидев однажды картину приятеля, он понимает, что упустил что-то очень важное в собственной жизни. Теперь он никогда не сможет стать настоящим художником, хотя подавал большие надежды. Чарткова охватывает зависть. Он скупает хорошие картины, чтобы уничтожить их. Зависть убивает в нем не только талант, но и все человеческие качества.

В повести говорится о том, что нельзя предавать свой идеал ради денег. Любая жизнь должна быт насыщена идеей. Для Гоголя было важно показать читателю, что лучше жить бедно, но с духовной целью, чем в богатстве, но имея пустую, бессмысленную жизнь. Чартков – пример того, что нельзя предавать свою цель ради денег. В конце герой сходит с ума и умирает. Но кто знает, что выпало бы на долю художника, если бы богатство не испортило ему жизнь.

Данная статья поможет написать сочинение на тему «Чартков», описать героя и его жизнь, показать изменения, которые произошли с героем после обретения богатства.

Полезные ссылки

Посмотрите, что у нас есть еще:

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда - пройдите тест.

    
  • Алексей Ожгибецов

    9/14

  • Татьяна Богданчик

    11/14

  • Илья Рейлганов

    14/14

  • Юрий Литовченко

    13/14

  • Влад Демченко

    12/14

  • Елизавета Соловьева

    11/14

  • Мехродж Носиров

    14/14

  • Екатерина Плетнева

    13/14

  • Ева Мещерякова

    10/14

  • Настя Ратиёва

    13/14

Самые популярные материалы августа для 8 класса:

Чартков – портрет в повести “Портрет”, описание художника

Образ Чарткова в произведении Гоголя типичен, он являет собой талант, данный Богом и простые человеческие пороки. Повесть – это история о пути, пройдённом художником, о его мечтах, борьбе и духовном падении. В статье представлен детальный портрет Чарткова в повести “Портрет” Н. В. Гоголя. Это гениальное произведение, проникнутое феноменальной гоголевской мистикой, считается одним из самых загадочных детищ автора.

Образ художника Чарткова в повести Гоголя “Портрет”

Молодой начинающий художник видит смысл жизни в творчестве, он мечтает о возможности жить своим ремеслом, его не пугает бедность и голод. Предназначение – вот то, что движет молодым мастером. Герой мечтателен, добр, и амбициозен, но ему не хватает средств на достойное существование, на краски и холсты.

Творческий путь художника, казалось бы, сулил славу и признания, будь у него самое необходимое для работы и жизни. Судьба преподносит Чарткову сюрприз: на последние деньги он покупает картину, которая мистическим образом делает его богатым.

Гибель таланта

Однако богатство с первых дней кружит голову молодому человеку, он забывает о своей мечте, теряет себя в буднях, светской жизни, платных работах на заказ. Сытая, довольная жизнь приносит пресыщение и леность. Чартков перестаёт чувствовать себя художником, он становится исполнителем, его талант гибнет из-за невозможности развиваться, из-за погони за престижем, деньгами, модой.

Автор заостряет внимание на том, что погоня за мнимыми ценностями сулит потерю индивидуальности, духовную нищету. Молодой художник опомнился только в зрелые годы, увидев картину, которая заставила его заплакать. Он вспомнил себя, свои надежды и мечты, свои несбывшиеся планы. Чартков осознал, что дар потерян окончательно: руки привыкли к однообразным штрихам, он не способен на создание чего-то стоящего.

Смысл образа главного героя

Чартков не только гений, потерявший свой талант. Этот образ двойственен: в начале произведения молодой художник вызывает искреннее сочувствие, ему не хватает средств, чтобы творить, развиваться, реализовать себя, как художника. В конце произведения мы видим совершенно другого художника: он потерял свой дар из-за алчности, стремления к славе. Герой презирает себя за то, что стал далёк от истинного искусства, завидует тем, кто смог правильно распорядиться своим талантом: истребляет картины известных мастеров, покупая их за бешеные деньги.

Очень динамично показан в произведении тот период, когда Чартков впервые встретился с большими деньгами: он покупает ненужные вещи, завивает локоны, ведёт себя развязано и помпезно. Ещё вчера бедный и голодный художник, стал высокомерным и тщеславным обывателем. Он утратил божью искру настолько быстро, будто бы никогда и не имел её. А ведь именно его выделял преподаватель среди своих учеников, в нём видел непревзойдённый талант, возлагал надежды на его будущее.

В статье содержится подробное описание образа главного героя повести Н. В. Гоголя “Портрет” – художника Чарткова.

Полезные ссылки

Посмотрите, что у нас есть еще:

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда - пройдите тест.

    
  • Алексей Ожгибецов

    9/14

  • Татьяна Богданчик

    11/14

  • Илья Рейлганов

    14/14

  • Юрий Литовченко

    13/14

  • Влад Демченко

    12/14

  • Елизавета Соловьева

    11/14

  • Мехродж Носиров

    14/14

  • Екатерина Плетнева

    13/14

  • Ева Мещерякова

    10/14

  • Настя Ратиёва

    13/14

Самые популярные материалы августа для 8 класса:

Гоголь портрет главные герои и их характеристика. Сюжет, герои, проблематика одной из повестей Н. В. Гоголя ("Портрет"). Выбор художника


Повесть «Портрет»

Повесть «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой вы сейчас читаете, состоит из двух частей. Прежде чем перейти ко второй, нужно хотя бы кратко ознакомиться с тем, что было в первой.

Произведение начинается с описания жизни бедного художника по фамилии Чартков. В самом начале повести «Портрет» Гоголя (краткое содержание по частям дает представление о сюжете) главный герой приобретает изображение неизвестного ему старого азиата. При этом картина эта оказывается незаконченной. Автор старательно выписал только глаза, которые смотрят будто живые. Все остальное изображено максимально схематично.

Из повести «Портрет», краткое содержание, пересказ которой вы найдете в этой статье, становится ясно, что на эту картину Чартков потратил свои последние деньги. Она его настолько заворожила, что он не смог оторваться. Вместе с ней он возвращается в свою нищую квартирку, узнает, что, пока его не было, снова приходил хозяин, требуя внести деньги за жилье.

Чарткова тяготит бедность. Он уверен, что жизнь с ним обходится несправедливо, потому что, несмотря на талант, он не может выбраться из нищеты. Спать он ложится расстроенным и голодным.

Сочинение на тему «Портрет» Гоголь

Повесть Н.В. Гоголя Портрет состоит из двух взаимосвязанных частей.

Первая часть повести рассказывает зрителю о молодом художнике по фамилии Чартков, который однажды, зайдя в картинную лавку, обнаруживает удивительный портрет. На нем изображен старик в неком азиатском костюме, а сам портрет – старый. Но Чарткова просто поражают глаза старика с портрета: обладали странною живостью; и разрушали гармонию своей реальностью. Чартков покупает портрет и несет его в свой бедный дом. Между тем, мечта Чарткова – разбогатеть и стать модным живописцем.

Дома он рассматривает портрет лучше, и видит, что теперь живы не только глаза, ни и все лицо, кажется, будто старик вот-вот оживет. Молодой художник ложится спать, и ему снится, будто старик вылез из своего портрета, и показывает мешок, в котором множество свертков с деньгами. Художник незаметно прячет один из них. Утром он действительно обнаруживает деньги.

А что же происходит с главным героем далее? Чартков нанимает новую квартиру, заказывает о себе в газете похвальную статью и начинает писать модные портреты. Причем сходство портретов и заказчиков — минимальное, так как художник приукрашивает лица и убирает изъяны. Деньги текут рекой. Чартков сам удивляется, как он мог раньше придавать столько значения схожести и тратить столько времени на работу над одним портретом. Чартков становится модным, известным, его всюду приглашают. Академия художеств просит высказать его свое мнение по поводу работ одного молодого художника. Чартков собирается было раскритиковать, но вдруг видит, как великолепно творчество молодого таланта. Он понимает, что когда-то променял свой талант на деньги. И тогда им обладает зависть ко всем талантливым художникам – он начинает скупать лучшие картины с одной целью: придти и разрезать дома их на куски. При этом Чарткову постоянно мерещатся глаза старика с портрета. Вскоре он умирает, ни оставив после себя ничего: все деньги были потрачены на уничтожение прекрасных полотен других художников.

Во второй части повести Портрет автор рассказывает об аукционе, на котором продается портрет старика. Все хотят купить странную картину, но прочих один человек, говоря, что портрет должен достаться ему, ведь он искал его давно. Человек, купивший портрет, рассказывает невероятную историю. Давным–давно жил в Петербурге некий ростовщик, отличавшийся от прочих возможностей ссудить какую угодно сумму денег. Но странная особенность – все, кто получал от него деньги, заканчивали жизнь печально. Некий юноша покровительствовал искусству и разорился. Занял денег у ростовщика, и вдруг стал ненавидеть искусство, стал писать доносы, везде видел надвигающуюся революцию. Его наказывают, ссылают и он умирает. Или – некий князь влюбляется в красавицу. Но жениться на ней не может, так как разорен. Обратившись к ростовщику, жениться на ней и становится ревнивцем. Как-то даже бросается на жену с ножом, но в итоге закалывает себя. Отец человека, купившего картину художником. Однажды ростовщик попросил изобразить его. Но чем дольше он рисует, тем больше отвращения испытывает к старику. Когда портрет оказывается нарисованным, ростовщик говорит, что теперь будет жить в портрете, вечером следующего дня умирает. В самом художнике происходит перемены: он начинает завидовать таланту ученика…

Когда же портрет забирает приятель, художнику возвращается покой. Вскоре выясняется, что и приятелю портрет принес несчастье, и он его продал. Художник понимает, сколько беды может принести его творенье. Приняв, постриг в монахи, завещает сыну найти и уничтожить портрет. Он говорит: Кто заключает в себе талант, тот чище всех должен быть душою. Люди, слушающие рассказ, оборачиваются к портрету, но его уже нет – кто успел украсть его.

Так заканчивается повесть Н.В. Гоголя Портрет.

Портрет в ночи

Таинственные и даже мистические события в повести «Портрет» Гоголя, краткое содержание по частям которой вы сейчас читаете, начинают происходить в первую же ночь. Картина висит на стене, и когда на нее падает лунный свет, глаза начинают смотреть пугающе и пронзительно. Неожиданно старик на холсте начинает шевелиться, упирается в раму и выпрыгивает к кровати Чарткова.

Из складок своего одеяния он достает деньги, на каждой из бумажек надпись «1000 червонных». В повести «Портрет» Гоголя, краткое содержание по частям которой приведено в этой статье, художник с жадностью и вожделением смотрит на них. Старик же пересчитывает и складывает их в мешок, в последний момент одна бумажка выпадает и откатывается в сторону. Чартков незаметно ее хватает… И в этот же миг просыпается. При этом у него остается стойкое ощущение, что это был не сон, а все происходило наяву.

Образ и характеристика Чарткова в повести «Портрет»

Вариант 1

Андрею Петровичу двадцать два года, он молод, но очень способный к искусству человек. Одевается он в потёртые вещи, не особо следит за своим гардеробом, его это мало волнует, потому что, во-первых, смысл его жизни — это писать картины, развивать свои навыки художника, а во-вторых, у него просто нет денег, чтобы поменять одежду на другую. Живёт наш герой на Васильевском острове в Петербурге, где снимает комнату и даже имеет по ней долги. Чертков настолько беден, что по вечерам у него не горит свеча, чтобы экономить.

Однажды художник побывал на аукционе, где на последние свои деньги выкупил картину, которая ему сильно понравилась. На ней был изображён какой-то загадочный старик. За рамкой этой картины Чертков находит мешочек с тысячей червоных, которые переворачивают его жизнь. Обрадовавшись внезапному богатству, он бросается менять свою жизнь: он бежит к портному, чтобы купить новые вещи, которыми долго любуется и восхищается, он снимает первую попавшуюся огромную квартиру на Невском проспекте, он покупает себе духи и другие средства туалета.

Но Чертков хочет славы и признания, поэтому заказывает рекламу в газете за те деньги, что он нашёл. С помощью этой рекламы все в городе узнают о нём, начинают заказывать у него свои портреты, вскоре к нему уже ходят самые важные и зажиточные люди Петербурга, Чертков купается в деньгах и самолюбии. Андрей Петрович становится частым гостем на светских вечеринках, ухаживает за дамами и считается в обществе важной персоной.

К сожалению, с приходом денег от Черткова уходит талант: ему больше не доставляет удовольствия писать портреты, его кисть хладеет, как пишет автор, а бывшие знакомые больше не узнают его картины, потому что его прошлые картины были окружены ореолом таланта, а эти — бездарностью.

В один момент Чертков видит картину своего приятеля, которая в разы лучше, чем его работы, потому он начинает яростно ненавидеть товарища и завидовать ему. С этого момента Андрей понимает, что его талант угас, что он сам всё испортил, сам себя погубил. Из зависти он начинает скупать лучшие картины в городе и портить их. Так доходит он и до белой горячки, от которой и умирает.

Вариант 2

Повесть Гоголя «Портрет» состоит из двух частей, в каждой из которых главными героями являются художники. У каждого из них своя судьба, свое мировоззрение, оба они талантливы, но они диаметрально противоположны друг другу.

В первой части повести, описывается жизнь и судьба молодого талантливого художника Чарткова. Чартков – подающий надежды в живописном искусстве молодой человек. Он снимает небольшую студию, в голоде и нищете создавая талантливые произведения. Но в нем изначально заложены человеческие пороки – он мечтает о роскошной жизни, славе и богатстве.

Однажды, когда ему нечем было заплатить за квартиру, не на что купить еды, он потратил последние деньги на покупку старого портрета, который коренным образом изменил всю его жизнь. В раме портрета, художник обнаружил сверток с деньгами. Сначала его посетили разумные мысли, он хотел потратить неожиданное богатство на новую студию, купить хорошие краски и кисти, и развивать свой выдающийся талант. Алчность и тщеславие перебороли это разумное желание, и Чартков пустился во все тяжкие. Он снял себе шикарную квартиру, накупил множество модных обновок, стал обедать в дорогих ресторанах, вести праздную, в удовольствиях жизнь. Заказал себе хвалебную статью, у него появилось много заказчиков. Скоро, забыв о своем таланте, он поставил свое умение создавать портреты, на конвейер, выпуская из-под своей кисти стандартные и однообразные портреты, похожие друг на друга, как две капли воды. Безжизненные и безликие «творения» стали пользоваться спросом, и приносить художнику стабильный доход.

Со временем, он заглушил все свои робкие попытки к сопротивлению выпускать халтуру, и, усыпив свою совесть, полностью окунулся в светскую жизнь, с ее многочисленными приемами в аристократических кругах, в праздности и лени. Постепенно он нажил себе немалое состояние, но потерял в себе искру божьего дара. Он добился славы и успеха, все с восторгом отзываются о его работах, в нем все больше проявляется тщеславие и высокомерие. Чартков с чувством собственного превосходства относится к молодым дарованиям. Он полностью превратился в обыкновенного ремесленника. И лишь однажды, увидев картину молодого неизвестного художника, он понял, что значит настоящий талант.

Он пробует начать все сначала, но кисть уже не слушается его, продолжая идти по легкому, проторенному пути. Это приводит в ярость художника, в нем просыпается огромная зависть и эгоизм. Чартков тратит все свое накопленное состояние на покупку шедевров великих художников, и ожесточенно уничтожает эти гениальные произведения искусств.

Непомерная зависть, алчность и тщеславие, погубили когда-то талантливого художника, и он умер, сойдя с ума.

Вариант 3

Произведения Гоголя всегда были наполнены некой пеленой таинственности, мистики, которая тем или иным образом находила отражение в нашем мире, и в произведениях Гоголя в частности. Часто он обращался к темам предопределённости человеческой жизни, её никчемности, малой полезности, и случайности появления. Таким образом, Гоголь говорит о том, что вряд ли существует некое высшее создания, которое сотворило нас по своему образу и подобию, и что религия – это одно из самых явных проявлений мракобесия. Примером послужит произведение “Портрет”.

В произведении автор рассказывает нам историю молодого художника, который не обделён талантом, однако обделён финансово, и еле сводя концы с концами, он приобретает таинственную картину на последние деньги, после покупки оной в его жизни начинают происходить довольно мистические странные события, которые приводят в итоге мальчика к неблагоприятному исходу. Таким образом, автор показывает нам, к чему могут привести необдуманные поступки и игры с потусторонним.

По характеру же Чартков довольно добродушен, скромен, а главное трудолюбив, он старается любым способом добиться известности и материального благосостояния с помощью своего дела, к которому у него талант. Однако он часто лишается мотивации, что-либо делать, которую ему возвращает его учитель и наставник, говоря о том, что у мальчика прекрасное будущее, и что только при упорной работе он достигнет всех тех высот, о которых он так мечтает.

Но, даже при столь хороших качествах личности, парнем всё равно овладевает желание получить всё как можно быстрее, из-за чего он решает потратить деньги, которые получил от мистического портрета на приобретение популярности, он начинает скупать работы художников, впоследствии выдавая их за свои, что говорит о его лености, и это главная черта его характера – лень. Чартков хоть и талантливый человек, но он всё же очень ленивый, так как не делает практически ничего, дабы добраться до своей мечты, что и характеризует его как человека и как личность в целом. Вообще, это довольно частая проблема талантливых людей, ведь они попросту не хотят стараться достичь совершенства там, где у них уже есть какие-то навыки и талант, ведь природа всё сделала за них, зачем же им ещё стараться. Таким недугом страдал и Чартков, о чём нам говорит автор в произведении с помощью его образа. Таким образом, он мотивирует читателя делать что-то, пытаться достичь чего-то, а не просто сидеть на месте.

Я считаю, что именно данные черты присутствовали в образе Чарткова в произведении “Портрет”.

Как добыть денег?

Этот вопрос мучает художника постоянно, а в это утро особенно. Он мечтает, как бы стать обладателем хотя бы малой части тех денег, которые он видел у старика. К тому же опять является хозяин квартиры, да еще и с квартальным, требуя денег за проживание.

Пока Чартков общается с владельцем, квартальный берет в руке портрет азиата и неаккуратно надавливает на раму. В этот момент оттуда выпадает сверток. В нем лежит тысяча червонцев. В повести Гоголя «Портрет», краткое содержание которой вы сейчас читаете, описывается, что счастью Чарткова нет предела. Он расплачивается с долгами, снимает новое жилье, дает объявление о своем живописном таланте.

Вскоре у него появляются богатые заказчики, жизнь налаживается. Он пишет каждый портрет старательно, вкладывая в него душу. Но со временем заказов становится так много, что он начинает халтурить. К тому же на это практически никто не обращает внимания. Публика его боготворит, хоть отдельные критики и подмечают, что в работах художника стало меньше таланта.

Все изменяется, когда он видит полотно своего старого знакомого. В повести Гоголя «Портрет», краткое содержание которой вы можете найти в этой статье, описывается, насколько поражен Чартков. Этот художник несколько лет прожил в бедности и забвении, но упорным трудом сумел достичь истинного совершенства. Главный герой понимает, что такого уровня уже никогда не сможет достичь и начинает завидовать по-черному. Те годы, которые он потратил на зарабатывание денег, убили в нем искру таланта.

Отныне он завидует всем талантливым живописцам. Из повести «Портрет» Н. В. Гоголя, краткое содержание которой вы сейчас читаете, мы узнаем о его странном занятии. Он скупает все достойные картины, что только может найти, и режет дома полотна на куски. Вскоре он сходит с ума, умирает в страшных муках.

Гоголь Портрет

За время своей деятельности Н. В. Гоголь написал огромное количество произведений, каждое из которых скрывает глубокий смысл жизни человека и отношении его к окружающему обществу. Автор принес настоящий резонанс у критиков. Одни считали его настоящим творцом слова, а другие бурно обсуждали его произведения. Следует отметить, что четь ли не в каждой повести писателя присутствуют своеобразные фантастические ноты.

Кратное содержание повести Н. В. Гоголя «Портрет»

Сюжет рассказа разворачивается вокруг главного героя, которого зовут Андрей Чартков. Он представлен талантливым художником молодого возраста. Именно с ним и случилась трагическая история, описанная в произведении.
Главный герой жил весьма бедно и не имел дополнительные средства на совершение каких-либо незначимых покупок. В один определенный момент он решается приобрести понравившуюся ему картину, которая продавалась на Щукином дворе. Данное изображение представлено портретом старика, который одет в азиатское одеяние. Он отдает за этот портрет свой последний двугривенник.

Взглянув впервые на изображение, Андрею показалось, что представленный портрет незакончен, но создан известным мастером, так как в нем отслеживались особенные ноты. Глаза старика, нарисованные на портрете, выглядели так. Как будто они живые.

Возвратившись с рынка домой, художник узнает, что ему требуется в срочном порядке заплатить за комнату, в которой он проживает. Главный герой сразу же начинает жалеть о том, что все-таки решился на такую покупку и отдал последние деньги. Андрей садится на кресло и начинает размышлять, какой он на самом деле бедный, и какой жестокий окружающий мир. У Чарткова нет денег даже на свечу и ему приходится сидеть в полной темноте. Внезапно взгляд молодого человека переносится на партрет.

Весьма оживленные глаза старика с картины сильно пугали Андрея. Он ощущал от данного портрета какую-то зловещую силу и старался отводить от него глаза. Перед сном Андрей еще раз взглянул на изображение, и ему в этот миг показалось, что глаза старика под светом луны смотрят не на него, а ему прямо в душу. Окутанный страхом, он накрывает портрет простыней, но это не помает. Спустя время простыня начала шевелиться, а взгляд старика мерещился ему повсюду.

Андрей заметил, что простыня с портрета сброшена и лежит на полу, а старый мужчина вышел и картины и сел возле него на кровать. В руке данный человек держал мешок с деньгами, а на нем имелась надпись, что там лежит тысяча червонцев. Мешочек падает из руки пожилого человека и катится по полу. Главный герой старается максимально незаметно подобрать деньги, но в этот момент он просыпается. Рука Чарткова по-прежнему ощущала тяжесть от мешка с деньгами.

Поутру к главному герою снова приходит хозяин комнаты. Он узнает, что денег нет, и предлагает Андрею их отработать. Одновременно с этим его интересует портрет старика. Он случайно затрачивает раму и из-под нее вываливается мешок с деньгами. Чартков сразу же расплачивается и съезжает с квартиры.

На протяжении долгого времени главный герой думал о случившемся. Он отказывался от мыслей о мистическом, и считал, что нашел клад. Герой снимает роскошную квартиру на Невском проспекте и начинает жить совершенно по-иному. Он модно одевается. Размещает объявление в газете об услугах художника.

Первой пришла статная дама и заказала портрет своей дочери. Чартков не смог выполнить задуманное, так как не запомнил черты ребенка. Заказчице это не понравилось, и художник отдал вместо портрета свою работу под названием «Психея». Таким образом, он смог уладить конфликт.

Художнику ежедневно поступали все новые и новые заказы. Он рисовал большое количество портретов и удовлетворял прихоти богатых чиновников. Теперь ему рады практически во всех аристократических домах. Следует отметить, что богатство и известность начали менять личность героя — он стал жестоким и циничным. Других мастеров он не уважал и критиковал, не признавая талантов.

Те люди, которым был знаком старый Андрей, стали изумляться его разительными переменами. Никто не мог понять, как такое возможно, — буквально за несколько месяцев талантливый человек превратился в скрягу. У Чарткова теперь лишь два спутника – злость и ненависть ко всем.

В определённый момент молодого художника лично пригласили посетить «Академию художеств» и посмотреть на картину его древнего друга, которую тот прислал из далекой Италии. Только сейчас он понял, что его картины ничтожны, если сравнивать с шедеврами мировых деятелей.

Чертков решается закрыться в своей мастерской и попробовать исправить сложившуюся ситуацию. Он полностью уходит в работу, но это дается ему весьма тяжело, так как имеются пробелы в знаниях. Он сильно завидует другим и злится на них. Это приводит к тому, что молодой художник начинает скупать картины, которые известны на весь мир, но умирает от появившейся чахотки. Во время смерти художник видит глаза старика…

Андрей Чартков и иное развитие событий

Н. В. Гоголь делит произведение на две различные части. Вторая глава не менее интересная и повествует о совершенно иной истории.
Здесь также описывается история главного героя по имени Андрей Чартков. Он посещает один из аукционов в Петербурге, где среди различных картин, своеобразных китайских ваз и антиквариата его взгляд притягивает портрет старика азиатского происхождения. Главная особенность данного рисунка – глаза у мужчины выглядели сильно живыми.

Начал проводиться аукцион и изначальная стоимость выросла в четверо. Именно в этот момент послышались слова некого художника Б., который начал заявлять, что права на картину только у него. Чтобы подтвердить свое высказывание, он рассказывает участникам историю, произошедшую именно с его отцом в городе Коломне.

Вместе с его отцом в данном населенном пункте проживал ростовщик с азиатской внешностью. Он имел высокий рост и плотное телосложение, которое смахивало на демона. Он предлагал весьма выгодные условия своих услуг, но когда время доходило до оплаты, проценты оказывались просто-напросто неподъемными и вырастали в разы.

Каждый человек, который одалживал у азиата деньги, имел страшную судьбу. Он привел пример молодого вельможи, взявшего деньги у ростовщика. С течением времени его характер поменялся, и жизнь его закончилась безумием и смертью. Историй было много…

Художник Б. рассказал и про своего отца. Он любил расписывать храмы, но сильно желал изобразить демона. В определенный момент к нему в гости пришел азиатский ростовщик и попросил нарисовать портрет таким образом, чтобы он выглядел как живой. Отец взялся за работу и пытался создать изображение, но чем дальше он его делал, тем больше оно придавало страх на душе.

Мастеру пришлось отказаться от работы. Старик умолял его и говорил, что собирается в нем жить после смерти. Такие особенности еще больше пугали и отец гражданина Б. убежал. На следующий день ростовщик умер.

Спустя время мастер начал замечать, что он завидует окружающим и мешает своим ученикам развиваться. Ему начали постоянно мерещиться глаза старика-азиата. Именно поэтому художник решил сжечь свое творение. Но пришедший в гости приятель уговорил его отдать ему портрет. Тот, в свою очередь подарил его племяннику, который также решил избавиться от картины.

Мастер понимал, что ростовщик каким-то образом смог все-таки вселиться в данную картину. У него начали постепенно умирать родные. Это привело к тому, что мастер отправился в монастырь, а своего старшего сына отправил на обучение в академию.

Отец гражданина Б. долго не брался за работу. Следующую в своей жизни картину он рисовал около года, и называлась она «Рождество Иисуса». Таким образом он старался искупить свою вину за нарисованный ранее портрет демона.

Старшим сыном мастера был именно гражданин Б. Он приехал из академии к отцу в гости и узнал про страшную историю ростовщика. Мастер попросил найти портрет и уничтожить.

Поиски длились пятнадцать лет и вот он здесь, на аукционе. Художник Б. попросил отдать портрет, чтобы он был уничтожен навсегда. Участники, сидевшие в зале, внимательно прослушали историю и согласились отдать картину.

Они повернулись к стене, где висел портрет старика, и ужаснулись – картина исчезла. Никому точно неизвестно, что случилось в этот момент…

gfom.ru

Часть вторая

В повести «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой вы сейчас читаете, в дальнейшем рассказывается, что этот же портрет из дома Чарткова вскоре оказался выставлен на аукцион. Удивительные глаза старика привлекли покупателей, цены быстро выросла. В самый разгар торгов появился молодой человек, который рассказал всем историю этой картины.

Оказалось, что его отец жил под Петербургом. По соседству обосновался азиат-ростовщик. Высокий, страшный и с тяжелым взглядом. Он построил громадный дом и стал выдавать ссуды всем желающим под большие проценты. Причем деньги, которые брали у него в долг, вскоре приносили несчастья. Щедрые становились скупыми, добрые — завистливыми, в семьях начинались ссоры и скандалы, доходило даже до убийств.

Отец этого художника писал картины на религиозные темы. Однажды он решил изобразить дьявола, ему показалось, что лучше всего будет взять за образец этого ростовщика. Удивительно, но вскоре азиат сам появился на пороге его дома и попросил написать его портрет.

Ростовщик начал ему позировать. Отец писал картину, вложив в нее весь свой талант, но успел при этом написать только глаза его заказчика. После этого он не смог продолжать работать, ему постоянно казалось, что глаза ожили и пристально смотрят на него. Тогда художник объявил, что отказывается от заказа и денег ему не нужно. Ростовщик умолял закончить работу, но тот был непреклонен. На следующий день азиат умер, завещав работу мастеру.

Сюжет, герои, проблематика одной из повестей Н. В. Гоголя (Портрет) (Портрет Гоголь)

Сочинение

Гоголя всегда интересно читать. Даже давно известные произведения начинаешь читать и увлекаешься. А тем более повести малоизвестные. Казалось бы, серьезный классический писатель, философ, но берешь его книгу и переносишься в интереснейший мир, порой мистический, а порой и самый житейский. В повести «Портрет» присутствует и то и другое. Автор ставит своего героя в небывалую ситуацию: бедный, талантливый художник получает вдруг все, о чем мечтает, через таинственный портрет, который он сам покупает на последние деньги у торговца. Его странно привлекают глаза изображенного на портрете. Словно живой взгляд удивляет всех своей силой и страшной правдоподобностью. В ту же ночь Чартков видит. странный полусон-полуявь. Ему снится, что старик, изображен” ный на портрете, «пошевелился и вдруг уперся в рамку обеими руками. Наконец приподнялся на руках и, высунув обе ноги, выпрыгнул из рам…» Во сне Чартков видит у старика 1000 червонцев, но наяву деньги действительно оказываются в раме портрета. Квартальный неосторожно

задевает раму, и тяжелый сверток падает перед Чартковым. Первые мысли, подсказываемые рассудком, были благородны: «Теперь я обеспечен, по крайней мере, на три года, могу запереться в комнату, работать. На краски теперь у меня есть; на обед, на чай, на содержанье, на квартиру есть; мешать и надоедать мне теперь никто не станет; куплю себе отличный манекен, закажу гипсовый торсик, сформую ножки, поставлю Венеру, накуплю гравюр с первых картин. И если поработаю три года для себя, не торопясь, не на продажу, я зашибу их всех и могу быть славным художником». Но давно бедствующий художник мечтал и о другом. «Извнутри раздавался другой голос, слышнее и звонче. И как взглянул он еще раз на золото, не то заговорили в нем двадцать два года и горячая юность». Чартков и не заметил, как накупил себе нарядов, «прокатился два раза по городу в карете без всякой причины», побывал в ресторане, у парикмахера и переехал на новую квартиру. Головокружительная карьера свалилась на него. О нем напечатали в газете, и появились первые заказчицы. -Знатная дама привела свою дочь, писать с нее портрет. Гоголь ни в одном из своих произведений не обходится без комичных моментов. Здесь очень меткая шутка восторгов дамы по поводу живописи: «— Однако мсье Ноль… ах, как он пишет! Какая необыкновенная кисть! Я нахожу, что у него даже больше выраженья в лицах, нежели у Тициана. ты не знаете мсье Ноля? — Кто этот Ноль?— спросил художник. — Мсье Ноль. Ах, какой талант!» Одной шуткой переданы уровень и интересы светского общества. Художник с большим интересом и еще не утраченным талантом начал писать портрет. Он передавал холсту все оттенки юного лица, не пропустил и некоторую желтизну и едва заметную голубую тень под глазами. Но матери это не понравилось. Она возразила, что это может быть только сегодня, а обычно лицо поражает особой свежестью. Исправив недостатки, художник с огорчением заметил, что пропала и индивидуальность натуры. Желая все же выразить то, что он подметил в девушке, Чартков переносит все это на свой старый эскиз Психеи. Дамы же приходят в восторг от «сюрприза», что худож ник придумал изобразить ее «в виде Психеи». Не сумев переубедить дам, Чартков отдает портрет Психеи. Общество восхищалось новым талантом, Чарткову посыпались заказы. Но это было далеко не то, что дает возможность развиваться живописцу. Здесь Гоголь тоже дает волю юмору: «Дамы требовали, чтобы преимущественно только душа и характер изображались в портретах, чтобы остального иногда вовс е не придерживаться, округлить все углы, облегчить все изъянцы и даже, если можно, избежать их вовсе…Мужчины тоже были ничем не лучше дам. Один требовал себя изобразить в сильном, энергическом повороте головы; другой — с поднятыми кверху вдохновенными глазами; гвардейский поручик требовал непременно, чтобы в глазах виден был Марс; гражданский сановник норовил так, чтобы побольше было прямоты, благородства в лице и чтобы рука оперлась на книгу, на которой бы четкими словами было написано: «Всегда стоял за правду». И вот со временем Чартков становится модным, но, увы, пустым живописцем. Причиной тому, конечно, был купленный портрет с его дьявольскими чарами. Но через фантастический сюжет автор показывает, что могут сотворить с человеком слава и богатство. Не обязательно покупать волшебный портрет, чтобы стать рабом. Не зря еще в самом начале повести Чарткова предупреждает профессор, его наставник: «У тебя есть талант; грешно будет, если ты его погубишь. Смотри, чтоб из тебя не вышел модный живописец». Постепе нно пропадает творческое стремление, трепет. Занятый балами и визитами художник едва набрасывает основные черты, оставляя дорисовывать ученикам. Уже и тот талант, который пробивался в нем вначале, бесследно угас за приукрашиванием чиновников, дам, их дочерей и подруг. На пьедестал, который раньше занимала живопись, взгромоздилась страсть к золоту. Золото стало для Чарткова всем. Оно заполонило бы его жизнь полностью, если б не одно событие. Академия художеств пригласила знаменитого Чарткова оценить привезенную из Италии картину русского художника. Увиденная картина так поразила знаменитость, что он даже не смог выразить заготовленное пренебрежительное суждение. Живопись была так прекрасна, что всколыхнула в нем зачерствевшее прошлое. Слезы задушили его, и, не сказав ни слова, он выбежал из залы. Внезапное озарение погубленной жизни ослепило его. Осознав, что никогда не вернуть убитый талант, ушедшую молодость, Чартков становится страшным чудовищем. Со зловещей алчностью начинает он скупать все достойные произ ведения искусства и уничтожать их. Это становится главной страс тью и единственным его занятием. В итоге безумный и больной художник умирает в жуткой горячке, где везде ему чудится портрет старика. Отовсюду смотрят на него страшные глаза с портрета… Но еще один герой, о котором говорится только во второй части повести, поступает иначе. Этот молодой художник встречает очень необычного человека, ростовщика, который просит написать его портрет. Слухи о ростовщике ходят очень таинственные. Все;’ кто связывался с ним, обязательно попадали в беду. Но художник все же берется писать портрет. Сходство с оригиналом выходит поразительное, глаза словно смотрят с портрета. И вот, написав ростовщика, художник осознает, что не сможет больше писать чистые образы. Он понимает, что изобразил дьявола. После этого он навсегда уходит в монастырь, чтобы очиститься. Седым старцем он достигает просветления и, берясь за кисть, уже способен писать святых. Давая наставления сыну, он сам говорит как святой: «Намек о божественном, небесном заключен для человека в искусстве, и по тому одному оно уже выше всего… Все принеси ему в жертву и возлюби его всей страстью, не страстью, дышащей земным вожделением, но тихой небесной страстью: без нее не властен человек возвыситься от земл и и не может дать чудных звуков успокоения. Ибо для успокоения и примирения всех нисходит в мир высокое создание искусства». Но тем не менее повесть не заканчивается оптимистично. Гоголь дает портрету продолжить свое роковое путешествие, предупреждая, что никто не застрахован от зла.

Другие сочинения по этому произведению

Два художника(по повести Н.В.Гоголя Портрет) Как изображает Гоголь абсурдность бездуховного мира и враждебность его искусству в петербургских повестях «Невский проспект» и «Портрет». Сопоставительная характеристика трех художников в «Портрете» Сочинение Н. В. Гоголь Портрет Роль фантастики в одном из произведений русской литературы XIX века. (Н.В.Гоголь «Портрет») Автобиографическое начало в повести Гоголя «Портрет»
www.allsoch.ru

Судьба портрета

Из повести «Портрет» Гоголя (2 часть), краткое содержание которой приведено в этой статье, мы узнаем, что художник повесил картину у себя в доме. Вскоре он почувствовал на себе демоническое влияние этих глаз. Он начал завидовать своему ученику, а выражение глаз святых для икон стали приобретать дьявольское выражение. Заподозрив, что во всем виноват портрет азиата, он хотел его уничтожить, но один из друзей выпросил картину себе.

Как только портрет унесли, отец стал успокаиваться, а гнетущую силу картину стал ощущать на себе ее новый хозяин. Отныне нарисованное лицо ростовщика приносило беды всем его владельцам.

Перед смертью автор этой картины завещал своему сыну, который тоже стал художником, знание того, что в творчестве всегда содержится некая дьявольская сила, ее надо избегать любыми способами. Оказавшись под влиянием этой силы, он тогда и написал глаза ростовщика. Он завещал сыну найти портрет и уничтожить его. Эта история так всех поразила, что, когда все снова посмотрели на сцену, портрета уже не было. Либо его кто-то украл, либо он исчез таинственным образом.

История создания повести «Портрет» Гоголя, прототипы героев |LITERATURUS: Мир русской литературы

Иллюстрация к повести «Портрет». Художник М. Михайлов

Повесть «Портрет» входит в цикл Петербургских повестей Н. В. Гоголя. В этой статье представлена история создания повести «Портрет» Гоголя, интересные факты о прототипах героев и т.д. Смотрите: Все материалы по повести «Портрет»

История создания повести «Портрет» Гоголя

Первая редакция
Над первой редакцией повести «Портрет» Гоголь работал в течение 1833-1834 гг. «Портрет» был впервые напечатан в 1835 г. в сборнике «Арабески. Разные сочинения Н. Гоголя».

Переработка повести

После выхода в печать «Портрет» получил отрицательные отзывы критиков, в частности B. Г. Белинского.

В значительной мере под воздействием критики Гоголь переработал повесть в 1841-1842 гг. во время пребывания в Риме. Новая редакция «Портрета» была впервые опубликована в третьей книжке «Современника» за 1842 г.

В новой редакции «Портрет» был напечатан со следующим примечанием от редакции:

«Повесть эта была напечатана в «Арабесках», но вследствие справедливых замечаний была вскоре после того переделана вся и здесь помещается совершенно в новом виде».

Прототипы героев
Среди возможных прототипов гоголевского ростовщика называют известного в Петербурге ростовщика-индейца, которого описывает в своих мемуарах актер П. А. Каратыгин:

«Бронзовое лицо его было татуировано разноцветными красками, черные зрачки его, как угли, блистали на желтоватых белках с кровяными прожилками».

В образе художника, живущего в Италии и приславшего на выставку свое гениальное произведение, усматривают черты А. А. Иванова, чей подвижнический труд над картиной «Явление Мессии» стал для Гоголя образцом преданности искусству.
Черты Иванова угадываются и в другом персонаже повести — идеальном старце-художнике, аскетически равнодушном к жизненным благам.

В издателе продажной «ходячей газеты» угадывается Фаддей Булгарин, издатель газеты «Северная пчела». Известно, что в своей газете Булгарин размещал «заказные» статьи наподобие той, что заказал о себе художник Чартков.

Это была история создания повести «Портрет» Гоголя, интересные факты о прототипах героев и т.д.

Смотрите: Все материалы по повести «Портрет»

www.literaturus.ru

Создание повести

К написанию этого произведения Гоголя подтолкнула «Пиковая дама» Пушкина, которую все обсуждали в 1834 году. Современники невысоко оценили работу. После провала «Ревизора» автор уехал в Италию, где переработал произведение.

Он изменил многие диалоги, имена персонажей. Главного героя теперь звали Чартков, а не Чертков. Поменялся и финал. Если раньше с картины исчезала фигура ростовщика, то теперь пропал сам портрет.

Характеристика героев

Говоря о персонажах, стоит отметить, что молодой живописец Чартков в начале своей карьеру стремится следовать правде жизни. Он пытается не просто рисовать, а переносить на полотно душу человека. Но когда заказов становится много, он постепенно превращается в обычного ремесленника, который заботится только о количестве, а не о качестве.

Как только он становится богат, он начинает свысока смотреть на молодых и начинающих живописцев. Его приглашают преподавать в Академии художеств, но как только он видит действительно талантливую работу, понимает, что загубил свой талант.

Отец художника из второй части поддается искушению иного рода. В образе ростовщика его привлекает возможность создать портрет нечистой силы. Он воспринимает это как вызов, брошенный его таланту. При этом чувствует, что поступает неверно, но профессиональный интерес берет верх.

Образ Чарткова в повести Портрет характеристика героя Гоголя

Чартков - главный герой повести Николая Васильевича Гоголя «Портрет», бедный молодой художник, обнищавший дворянин, живущий вместе со своим  слугой Никитой в низенькой скудной комнатке на Васильевском острове, из которой их вот-вот выселят за неуплату. Положение Чарткова столь бедственно, что денег у него нет даже на одну свечу.  Несмотря на это, молодой человек подаёт большие надежды, и, по заверениям его учителя, усердное обучение и развитие собственных талантов помогут добиться ему огромных успехов в искусстве и принесут ему всеобщую славу. Но пока что ему приходится жить и творить в нищете, едва ли сводя концы с концами и мечтая сказочно разбогатеть.

Однажды, зайдя в лавку торговца картинами, Чартков почти случайно натыкается на незаконченный портрет неизвестного ему художника, на котором изображен старик с весьма жутким взглядом, который, как кажется юноше, обращен прямо на него. Сам не понимая зачем, Чартков покупает загадочную картину, тратя на неё последний двугривенник. В ночь после покупки, художнику снится кошмар, в котором странный старик с портрета подходит к его кровати и, открыв мешок, высыпает рядом с ней несколько свёртков с золотыми червонцами. Наутро же, по счастливой случайности Чартков находит один из свёртков, которые он видел во сне. Это находка делает его необычайно богатым. И тут перед молодым творцом встаёт серьезный выбор: потратить эти деньги на то, чтобы 3 года ни в чём себе не отказывать и полностью посвятить себя искусству или на то, чтобы мгновенно купить себе репутацию и известность.

Чартков выбирает второй вариант. Он снимает себе квартиру на главной улице Петербурга, Невском проспекте, покупает дорогой костюм, чтобы ни у кого не было сомнения, что он - человек уважаемый, а так же заказывает о себе хвалебный отзыв в петербуржской газете. После этого слава не заставила себя ждать. Раз за разом к Чарткову приходят всё больше и больше знатных петербуржцев, его приглашают на светские приемы и обеды. Он становится «модным» художником, рисуя портреты так, чтоб угодить богатым заказчикам и изображая их такими, какими они хотят себя видеть. Постепенно искра таланта угасает в юноше, он теряет всякое удовольствие от творчества, выполняя машинальную работу, а иногда и вовсе отдавая её своим ученикам. Автор пишет, что «золото сделалось его страстью, идеалом, страхом, наслаждением, целью».

Но однажды, в жизни Чарткова происходят кардинальные перемены. Произошло это тогда, когда его, как уважаемого и признанного мастера, приглашают оценить работу еще неизвестного автора, с которым он когда-то учился. Художник этот, в отличие от Чарткова, посвятил свою жизнь не заработку денег, а чистому, настоящему искусству. Его картина так поражает главного героя, что тот, понимая, что он уже полностью утратил свой талант, начинает безумно завидовать истинным творцам. Чартков скупает шедевры молодых авторов и в приступах дикой зависти разрывает их на мелкие кусочки. С каждой такой покупкой безумие его лишь усиливается. Припадки доводят его до душевной болезни, от которой он, впоследствии, погибает.

Так заканчивается история Чарткова – молодого, подающего большие надежды художника, променявшего свой талант и возможность по-настоящему творить на деньги и всеобщую славу. Но стоило ли оно того? Будут ли помнить юношу после его смерти, как мы помним великих творцов? На эти вопросы Гоголь не дает ответов, оставляя их на размышление читателям.

Вариант 2

В произведении Николая Васильевича Гоголя "Портрет" Андрей Чартков является одним из главных героев. Он принадлежал дворянскому роду, но бедному. Из повести мы узнаем, что Андрею молод, в возрасте примерно двадцати двух лет. Он подает большие надежды в искусстве.

Автор описывает Чарткова, как не следящего за своим внешним видом молодого юношу, вещи его рваные и старые. Причиной тому служат не только его безразличие к своему внешнему виде, а отсутствие денег. Своим смыслом жизни Чартков видит искусство, оно его вдохновляет и заставляет существовать дальше. Он постоянно рисует и совершенствует свое мастерство. Проживает главный герой в Санкт-Петербурге на Васильевском острове. Квартира, в которой живет Андрей не является его собственностью, он ее снимает. Но как было сказано ранее у главного героя нет денег и соответственно платить за жилье ему не чем и долг постоянно увеличивается.

Однажды Чартков спустил все свои последние сбережения на аукционе. Он купил картину, на которой был изображен портрет пожилого мужчины. Придя домой и осмотрев картину, Чартков заметил в глубине рамки мешочек с деньгами. Там оказалась приличная сумма, тысяча золотых монет. Этот день стал переворотом в жизни героя.

Все свои найденные деньги Андрей спустил на хорошие новые вещи, парфюм и новую квартиру. И остаток последних средств тратит на рекламу, что бы о нем узнали.

Вскоре Чартков становится востребованным в искусстве. У него заказывают портреты самые знатные люди города. После чего прибыль героя возрастает, и он буквально купается в деньгах. Андрей становится значимой персоной, его приглашают к себе на обед не мало известные люди, он окружен вниманием прекрасного пола.

Но не все так хорошо, как могло бы казаться. С наступления такого образа жизни Черткова, мастерство ослабевает. Руки уже не те, кисть не так ложится на холст, его картины становятся другими. И между искусством и красивой жизнью Чартков выбирает красивую жизнь, совершенно забыв про то с чего он начинал.

Чартков, увидел талантливые портреты своего друга, разозлился и возненавидел его. Его друг писал картины гораздо лучше самого Чарткова, но Андрей даже ни на мгновение не допустил мысль, что виной тому является его беззаботная гулящая жизнь. В тот момент в голову главного героя пришла мысль. И мысль была такова: скупить все красивые картины по городу. Он был зол и разгневан. Скупая все картины по городу, он приезжал домой и рвал их на мелкие кусочки. То что с ним происходило привело его к смерти.

Сочинение Чартков в рассказе Портрет

Герой повести Гоголя «Портрет», Андрей Петрович Чартков был из бедного, но знатного дворянского рода. У него был один единственный слуга по имени Никита. Андрей – это молодой юноша, двадцати двух лет от роду, подающий большие надежды в искусстве.

Андрей не следит за своим внешним видом, одевается в старые, рваные вещи. На самом деле, он не только не заботится о том, как выглядит, но и денег на наряды у молодого человека просто нет. Он художник, постоянно совершенствующий свои навыки в написании картин. Это занятие вдохновляет его и является смыслом его жизни. Андрей снимает комнату в Петербурге на Васильевском острове, платить за нее не чем, долг за жилье постоянно растет. Вечером, чтобы сэкономить, Андрей не зажигает свечу.

В один из дней герой отправился на аукцион, где ему приглянулась картина, за которую он отдал последние свои сбережения. На полотне был нарисован портрет старика. Осмотрев картину, Чертков обнаружил в глубине рамки небольшой мешочек с деньгами. Сумма оказалась немаленькой, тысяча золотых монет. Такая находка навсегда изменила жизнь Андрея.

В первую очередь он отправляется к швейному мастеру за новым костюмом, меняет старую маленькую комнатку, на большую квартиру в центре Петербурга. Он растрачивает свои деньги на новые вещи, покупает парфюм и другие детали туалета.

Чертков на последние деньги, создает себе рекламу, чтобы о нем услышали в городе. Молодой человек честолюбив, он желает только признания, славы и восхищения им как художником. Почти сразу же он становиться востребованным в своем деле, к Андрею приезжают самые знатные люди города для написания их портрета. Молодой человек с головой окунается во всю эту роскошь и купается в деньгах. Его приглашают высокопоставленные лица к себе на обед, он не обделен вниманием женщин, к нему относятся как к важной и значимой персоне.

Но у такой жизни есть и обратная сторона. Чартков, купаясь в богатстве и самолюбии, перестает талантливо писать свои картины, его рука ослабевает, кисть уже так не ложится на холст. Андрею надоедает такое занятие, ему больше по душе ходить на знатные вечера и растрачивать свое внимание и деньги на развлечения.

Однажды Чартков пришел к своему другу и увидел его портреты. Они оказались намного талантливее, чем пишет сам Андрей. Вместо того, чтобы пересмотреть свою жизнь и начать заново красиво рисовать, молодой человек разозлился и возненавидел своего приятеля. В порыве безумия, Андрей начал скупать все самые лучшие картины в городе и рвать их на части. Он загнал себя в угол, дошел до белой горячки. Это сумасшествие привело Чаткова к собственной смерти.

Портрет Чарткова

В образе Чарткова автор старался показать собирательный образ человека, который сочетал в себе как несомненные таланты, присущие его личности, так и другие качества, которые раскрывали в нем простого человека с вредными привычками и обычными пороками. В повести рассказывается про путь, который прошел художник. Вначале он стремился достичь высот в своем ремесле, и успешно продвигался по своей карьерной лестнице. Однако, вскоре, он духовно пал, и проиграл борьбу самому себе. В гениальном произведении «Портрет» автор показал загадочную историю с элементами мистики, которая случилась с данными персонажами.

В образе молодого начинающего художника автор вложил образ человека, который стремился улучшить свою творческую деятельность посредством того, что он хотел овладеть своим мастерством сполна, и его не пугало его бедное существование, или голод. Он видел то, что он предназначен для этого дела. Художник был весьма добрым и амбициозным молодым человеком, который стремился стать настоящим профессионалом своего дела. Однако, ему катастрофически не хватало денежных средств на достойное существование. Как-то раз, на свои последние деньги, он покупает портрет, который делает его по-настоящему богатым человеком. Однако, он не сумел распорядиться данным богатством правильно и рационально. Деньги вскружили голову юноше, и он забыл о своих целях и мечтах.

Герой становится весьма ленивым и безответственным человеком, который не стремится более стать профессионалом. Он стремится посещать модные и роскошные вечера, где считает, что его уважают за его творчество. Однако, это не явилось истиной. Ведь признают молодого человека исключительно за то, что он мгновенно разбогател. В конце произведения, он понимает, что он не только не может развиваться как профессионал, но и утратил былые навыки, так как не практиковался на протяжении длительного периода времени. Стоит сказать, что он прекрасно понял и принял тот факт, что когда-то поставленные цели, на сегодняшний день стали недостижимыми только из-за того, что на протяжении последнего времени, он вел праздную и сытую жизнь, которая отдаляла его от истинных целей и задач. Вначале читатель может испытать сочувствие к данному персонажу. Ведь он ставил себе цели и задачи, которые стремился решать посредством того, чтобы совершенствовать свои навыки. Однако, у него не было денег на это. И, когда они появились, он превратился в алчного и высокомерного человека, который растратил свои силы в неправильных делах.

Также читают:

Картинка к сочинению Образ Чарткова в повести Портрет

Популярные сегодня темы

  • Отзыв о романе Булгакова Мастер и Маргарита

    Роман Мастер и Маргарита произвёл на меня очень сильное впечатление. Вечная тема добра и зла, раскрыта Михаилом Афанасьевичем Булгаковым в произведении совершенно неожиданно. Это не стандартное изложение

  • Сочинение на тему Моя коллекция

    Моя коллекция состоит из любимых предметов, она занимает часть свободного времени. Туда входят предметы, которые я собирала в течение некоторого времени.

  • Образ и характеристика Мухоярова в романе Обломов

    Мухояров представляет собой тип законченного мошенника и является одним из отрицательных героев произведения. Этот персонаж представляет собой классический тип мелкого чиновника.

  • Сочинение по рассказу Бедные люди Толстого 6 класс размышление

    Лев Николаевич Толстой всегда был религиозным человеком, постоянно находился в поисках смысла жизни, ставил в собственных произведениях вечные вопросы. Рассказ - «Бедные люди»

  • План рассказа Век живи - век люби Распутина

    В центре повествования находится подросток по имени Саня. Ему пятнадцать лет. Он желает доказать своим предкам, что он самостоятельный человек. Из-за того, что он один из детей в семье, родители считают его маленьким

Сопоставительная характеристика трех художников в «Портрете».

  • Сочинения
  • /

  • Литература
  • /

  • Гоголь

Чартков — главный герой повести «Портрет» Николая Васильевича Гоголя.

Чартков — юный художник. Ему было чуть больше двадцати. Он жил очень бедно, снимал квартиру на пятнадцатой линии Васильевского острова, не следил за своим нарядом. По словам своего учителя, Чартков был очень талантливым художником, однако ему никак не везло. Он хотел побыстрее достичь успеха, чтобы много зарабатывать. Для него искусство было источником дохода, а не средством самовыражения. Он не хотел жить в нищете ради искусства и вообще что либо терпеть ради него. Он был очень нетерпеливым, что также подмечал его учитель.

Однажды все-таки Чарткову повезло. На последние деньги он купил прекрасный портрет, в раме которого нашел крупную сумму денег. Тогда Чарткова охватило счастье. Он сразу же заказал себе в ателье наряды, снял дорогую квартиру, купил много духов. С тех пор Чартков стал много времени проводить в свете, познакомился с нужными людьми. Ему понравилось жить в роскоши. Он стал рисовать портреты. Каждая картина Чарткова была однотипной, не имела чего-то творческого. От былого таланта Черткова ни осталось ни следа. Творчество стало разочаровывать его.

Со временем душу Чарткова охватила злоба и зависить. Как-то он увидел прекрасную картину талантливого художника. Чартков сразу это понял. Он подумал, что и сам мог бы развить свой талант, но предался деньгам, материальным ценностям, комфорту. Его это вывело из себя. Его охватили негативные чувства. Все светлое покинуло его.

Тогда Чартков принялся бороться со своей завистью с помощью разрушения. Он собирал по всему свету картины прекрасные, очаровательные и искусные и уничтожал дома. Таким образом, он убивал все доброе, прекрасное и светлое в этом мире. Это характеризует Чарткова как злого, коварного, яростного персонажа.

Образ Чарткова символизирует образ мнимого искусства. Чартков не является художником в полном смысле этого слова. Картины для него являются лишь способом заработка. Он не вкладывает в них свою душу, эмоции и чувства. Чартков в принципе не способен испытывать глубокие чувства, сострадание и милосердие. Это изначально черствый и жестокий человек, сущность которого раскрылась только тогда, когда он стал богат.

Автор негативно оценивает Чарткова и его поступки, осуждает его. По позиции писателя можно сказать, что он выступает против таких деятелей и учит своих читателей разделять истинное и ложное искусство.

Сочинение 2

В своем произведении «Портрет» Николай Васильевич Гоголь затрагивает тему искусства. В роли главного творца выступает молодой художник Андрей Петрович Чартков.

Чартков представлен как обедневший дворянин, живущий в полной нищете на Васильевском острове. Молодой человек живет в полной нищете, снимая ветхую комнату, за которую имеет большие долги. Из-за материального стеснения он вынуждает себя забыть о своем внешнем виде. Чартков выглядит весьма неопрятно: носит потертую шинель и заношенный халат.

Андрей Петрович подаёт большие надежды как художник. Искусство представляет для него большой самоотверженный интерес и является всем смыслом жизни. Он, бесспорно, обладает талантом, но, к сожалению, имеет мало терпения и его творения не приносят желаемого дохода. Главная вожделенная цель художника ─ как можно скорее разбогатеть. Эта одержимость мешает ему совершенствоваться в его деле.

Мечты Чарткова перевоплотились в реальность, когда он обнаружил сверток с тысячей червонных, в купленном, на последние деньги, портрете ростовщика.

Мысли о богатстве вскружили голову молодого художника, и он, не раздумывая начал разбрасываться своими деньгами в разные стороны. Первое, что он сделал, это снял самую дорогую квартиру на Невском проспекте, потом обзавелся дорогими одеждами и самыми изысканными духами. После этого Чартков дал о себе объявление в одну из модных газет, на которое тот час откликнулись богатые клиенты. Светской элите, ничего не смыслившей в чистом искусстве, нужны были однотипные портреты, не имевшие ничего индивидуального.

Погнавшись за деньгами и славой, Чартков окончательно утратил свой талант, его кисть ослабла, а работы потеряли былую неповторимость. В них больше не было ярко выраженной идеи; они перестали считаться предметом искусства.

Попросту говоря, Чартков променял талант на благополучие и всеобщее признание. Глядя на других выдающихся художников, он осознал, что натворил. Он пытался начать все заново, вернуться в прежней жизни, но кисть в его руке уже не слушалась. Молодой человек возымел огромную зависть и эгоизм; стал скупать лучшие картины и беспощадно рвать их в своей мастерской.

В конце концов, Андрей Петрович Чартков умер, окончательно потеряв рассудок.

В своем произведении Н.В.Гоголь показал, как в погоне за беззаботной жизнью человек теряет свою личность. Искусство должно быть искренним и содержать в себе частицу души созидателя.

«Искусство можно называть настоящим только в том случае, если оно находит отклик в сердце каждого, а не понято лишь кучкой аристократов, старательно делающих вид, что они в нем разбираются».

Другие темы: ← Пирогов и Пискарёв из повести Невский проспект↑ ГогольХарактеристика героев комедии Ревизор →

`

Сопоставительная характеристика трех художников в «Портрете».

«Портрет» – повесть о судьбе художника и борьбе добра и зла в душе человека. В этом произведении мы встречаемся с тремя живописцами: это молодой Чартков, иконописец и его сын. О Чарткове рассказано в первой части. Он предстает перед нами довольно талантливым, но бедным и ропочущим на свою судьбу. Молодой художник обижается на то, что модные живописцы рисуют несколько «картинок» и получают большие деньги, а он вынужден жить в бедности и безызвестности. И вдруг он попадает в небывалую ситуацию: он получает все, о чем мечтает через таинственный портрет. Он не сразу поддается искушению, а сначала решает купить манекенов и гравюр и серьезно заняться искусством. Но в нем заговорили 22 года и юность. Внутренний голос и желания художника противостоят его рассудку. Он бросается покупать ненужные вещи, тратит деньги на недоступные ранее удовольствия. Почему же деньги оказались сильнее таланта художника? Вот слова учителя Чарткова: «У тебя есть талант; грешно будет, если ты его погубишь. Но ты нетерпелив. Тебя что-нибудь одно заманит, оно что-нибудь полюбится — ты им занят… Смотри, чтобы из тебя не вышел модный живописец… Рисунок у тебя не строг, линия не видна; ты уж гоняешься за модным освещением… Берегись, тебя уж начинает свет тянуть… Оно заманчиво, можно пуститься писать модные картинки, портретики за деньги. Да ведь на этом губится талант…». Слово «модный» встречается в его речи три раза и звучит как упрек. То есть у Чарткова есть талант и желание учиться, но другая часть его души жаждет мгновенного успеха и славы. И именно эта часть пересиливает первую. Поводом для этого стали дьявольские деньги, которые толкали Чарткова к славе, но за которые ему пришлось заплатить своим талантом. В итоге человек морально падает. В начале повести о Чарткове Гоголь сказал как о «молодом художнике с талантом», а в конце первой части этот художник покупал лучшие картины и, принеся их домой, с бешенством тигра кидался на них, рвал, разрывал, изрезал на кусочки и топтал их ногами. Художник, отец рассказчика второй части совершил грех, написав портрет ростовщика. Он уходит в монастырь и становится отшельником. Здесь человек проходит путь не от таланта к гибели, а от совершения греха до восхождения к добру. Проведя долгие годы в молитвах и постах, он наконец берется за кисть и пишет рождество Иисуса. Недаром настоятель, пораженный «необыкновенной святостью фигур» в картине рождества Иисуса, говорит художнику: «Нет, нельзя человеку с помощью одного человеческого искусства произвести такую картину: святая высшая сила водила твоей кистью и благословенье небес почило на труде твоем». Иконописец дает наставление двадцатилетнему сыну, тоже художнику, который собирается в путешествие в Италию. Этот художник Б. такой же молодой как и Чартков, но как мы видим из описания его на аукционе, это был немодно одетый молодой человек, которому чужды все светские потрясения и которого не волновала мода. Он, получив от отца просьбу найти и уничтожить портрет, приходит на аукцион. В повести судьбы трех художников объединяет портрет ростовщика, который в конце таинственным образом исчезает с аукциона.

Популярные сочинения

  • Главная мысль в повести Пушкина Станционный смотритель
    Русская литература 19-го века имеет определенную вневременность, которая делает старые истории актуальными даже сегодня. Один из примеров этого можно найти в повести «Станционный смотритель» А. С. Пушкина. К
  • Сочинение на тему Добро возвращается добром
    Единственное, что от нас остается, это наши дети и доброе имя, которое мы им оставляем. Ни счета в банках, ни золото, бриллианты, ни машины, квартиры, особняки,а именно, добрая память и доброе имя
  • Тарас Бульба — характер, рожденный временем — сочинение (7 класс)
    Тарас Бульба — казак с сильным, волевым характером, герой одноименной повести Н.В. Гоголя. Это человек, для которого главное в жизни – свобода, он не может жить в курени спокойно, казак жаждет ратных подвигов.

Описание героя

Андрей Петрович Чартков – молодой обедневший дворянин. его возраст – двадцать два года. В подчинении у него один единственный слуга. Характеристка Чарткова – подающий надежды художник. Искусство для него представляет большой интерес и составляет большую часть его жизни. Молодой художник с трудом сводит концы с концами – у него нет денег даже для того, чтобы купить свечу. Он снимает чахлую комнату на Васильевском острове, но даже оплата за жилье для него – тяжелое бремя, он имеет крупный долг.

Выглядит Чартков бедно, одевается плохо и совсем не заботится о собственной внешности. Но при этом художник мечтает разбогатеть, жить, ни в чем себе не отказывая. На последние деньги оон покупает себе портрет одного старика. На картине он выглядел как живой. Именно это поразило Чарткова и заставило отдать последние деньги за неоконченный рисунок. Эта покупка стала роковой для героя.

Краткий анализ произведения

Характеристика Чарткова

Молодой художник Чартков жертва не только дьявольского влияния портрета, но и своего безволия. Трагедия Чарткова в том, что он сам погубил свой талант, обменяв его на деньги и славу, а когда понял, что именно сделал было уже поздно. Чарткова можно сравнить с Пискарёвым, героем Невского проспекта. Оба мечтательны, оба талантливые художники, жившие в бедности. Отступив от истины в творчестве, Чартков встал на путь самоуничтожения себя не только как художника, но и как человека.

Роль Невского проспекта в повести

Невский проспект уже не первый раз предстаёт перед читателем в сборнике Петербургские повести. В любом произведении Н.В. Гоголя, где содержится описание Невского проспекта, происходит какая-то мистика. Невский проспект участвует в произведениях:

  • Нос
  • Портрет
  • Невский портрет

Идея повести

С точки зрения Н.В. Гоголя, искусство это Божий дар, который не должен касаться зла, а содержание портрета ростовщика демонично. В данной повести талант Чарткова был загублен меркантильностью общества деньги считаются главной прелестью жизни, а истинное искусство уходит на второй план. Отец художника Б., в свою очередь, смог остановиться, хотя его целью было не богатство, а вызов своему таланту. Сможет или не сможет он написать портрет так реалистично, как этого требует заказчик?

Гоголь видит избавление от слепых страстей решением проблем главных героев, в частности, при помощи церкви. Ведь, если талант дан человеку Богом, то и очищение таланта от ненужных страстей тоже может быть произведено с Божьей помощью. Главной же темой данного произведения является тема добра и зла в искусстве. Гоголь считает, что тот, кому даётся талант, должен быть чище всех душою.

Творческая характеристика

Эльза Нафикова – художник универсального дарования: в своем творчестве она проявляет равнозначный интерес к живописи и станковой печатной графике. Художественное образование получила на художественно-графическом факультете Башкирского государственного педагогического института (ныне – университет; 1991-1996).

С 1999 года — активный участник художественных выставок: республиканских и международных специальных выставок и конкурсов печатной графики в таких странах Европы, как Испания, Румыния, Чехия, Бельгия. За участие в 2004 году во Второй независимой международной биеннале графики «Белые ночи» (Санкт-Петербург) удостоена оргкомитетом биеннале и Фондом развития графики «Современная графика» диплома участника.

В 2003 году приняла участие в Первом республиканском конкурсе молодых художников Башкортостана на лучшее произведение изобразительного искусства; за выразительность живописно-пластического решения образа была удостоена специального приза Правления Башкирского отделения Международной общественной организации «Лига защиты культуры». По результатам конкурса стала членом Объединения молодых художников и искусствоведов при Региональном отделении Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» Республики Башкортостан.

Активную творческую деятельность в качестве живописца и графика-станковиста совмещает с интересом к дизайну интерьеров и экстерьеров, а также с педагогической деятельностью: в 2004-2005 годах преподавала рисунок на архитектурном факультете Башкирского строительного колледжа.

Эльза Нафикова — один из наиболее одаренных и ярких молодых художников Башкортостана. Это резюме подтверждается ежегодной поступательностью ее творческого актива, что является выражением авторской мобильности. Мобильность же, в свою очередь, невозможна без четкой программы, которая есть не что иное как выражение авторского мироощущения, диктующего логику развития стилистической и образно-тематической линий. В этом смысле Э. Нафикова на редкость последовательна и лишена свойственного многим молодым художникам живописно-пластического эпатажа, прикрывающего подчас элементарное отсутствие мастерства.

Уже в своих живописных произведениях Э. Нафикова заявила о тяготении к метафорическому, символическому решению образа; стилистически ее манера представляла собой некий симбиоз пластических приемов — реалистического и экспрессионистического одновременно. Эти особенности предвосхитили логический для Нафиковой переход от живописи к станковой печатной графике, к линогравюре, в первую очередь.

Линогравюры Э. Нафиковой обладают целым рядом художественных достоинств, которые свидетельствуют как о ее профессиональном мастерстве, так и о стройной мировоззренческой позиции, находящейся в состоянии непрерывного развития. Во-первых, Нафикова профессионально владеет всем арсеналом технических приемов: плотное локальное пятно обогащается разнообразием штриховки, линеарных «ходов», мини-пятен, контрастируя с выразительностью белого, подчеркивающего, в свою очередь, силуэтность черного. Во-вторых, каждый лист отличается высокой композиционной культурой: композиционный центр легко соотносится со смысловым центром, подчеркнутым контрастом черного и белого цветов. При этом Нафикова-композитор лишена всякого, даже легкого соблазна на использование в своих произведениях принципа иллюстративности: для нее принципиально первостепенен сжатый, емкий, выразительный в своем пластическом «аскетизме» образ, обладающий благодаря данному композиционному и пластическому решению свойствами знака, символа, содержательная структура которого, как известно, многослойна. В третьих, образно-тематическая линия отдельных произведений или целых серий у Э. Нафиковой продиктована все тем же метафоризмом мышления; содержательная проблематика этой линии основана на вечных нравственных ценностях, внутренняя природа которых обладает характеристиками философского символизма. Это сотворение мира, любовь, небо, космос, вера, духовное (душевное) движение, эмоционально-психологические состояния человека, такие как память, печаль, стремление к постижению неизведанного.

Как видим, искусство Эльзы Нафиковой обладает свойствами искусства элитарного. В этом убеждает логика развития изобразительного ряда, предполагающего безусловную образно-тематическую перспективу в рамках так называемых авторских мифологем. В этом убеждает и уровень профессионализма. Эльза Нафикова уже сегодня — художник духовно цельный, активно экспонирующийся и беспрерывно стремящийся к совершенствованию своего мастерства.

Краткое содержание

Первая часть повести

Молодой талантливый художник с фамилией Чартков покупает портрет старика в азиатской одежде. Произведение старое и незаконченное. На нём чётко изображены глаза, они словно живые. Чартков мечтает о богатстве и славе. Однако, старается не тратить попусту свой талант и достаточно искусно пишет свои работы. Но при этом живёт в бедности, Чарткову не хватает даже на оплату квартиры, за что хозяин грозится выгнать его.

Это интересно: И.А.Гончаров, Обломов краткое содержание по главам.

Художник приходит домой и засыпает, ему снится, что старик подходит к нему с мешком. В мешке свитки с надписью 1000 червонных. Старик пересчитывает свитки, а Чартков незаметно крадёт один из них. Когда наутро художник просыпается, к нему приходит хозяин с целью забрать деньги за жилье. Тогда художник находит рядом с портретом старика свиток, который украл у того во сне.

Он расплачивается с долгами, одевается в приличную одежду, переезжает на новую квартиру на Невском проспекте и подаёт в газету объявление о том, что он гениальный художник. Позже он получает заказ на портрет одной молодой женщины и её дочери. Работа заинтересовывает Чарткова, но заказщице не нравится правдивость картины. Тогда, ради денег, Чартков приукрашивает ее. Теперь он совершенно не похож на внешность заказщицы, однако, ей нравится и художник получает свои деньги. Тогда Чартков понимает, что писать картины в точности нет необходимости достаточно изобразить клиента так, как он пожелает, не передавая его истинного лица.

Вскоре Чартков становится модным, популярным художником, все хвалят его талант, пишут о нём в статьях, за которые он, по правде говоря, платит из своего кармана, чтобы похвастать перед друзьями и потешить своё самолюбие. Теперь у него есть лакеи и даже ученики.

Однажды Чарткова попросили оценить одну картину в Италии, увидев её, художник понял, что растратил весь свой талант и по сравнению с этим произведением искусства все его работы бездарность, а сам он ничтожен.

Молодой художник сходит с ума, уничтожая все произведения искусства, которые только попадаются ему под руку. Он тратит все свои богатства, скупая самые дорогие картины, бережно принося их в свою мастерскую и с бешенством тигра на неё кидался, рвал, разрывал ей, изрезывал на куски и топтал ногами. При этом Чарткову постоянно мерещатся глаза того старика с портрета, о котором уже знаменитый художник напрочь забыл. Он впадает в горячку. К концу своих мучений художник не мог уже внятно говорить, издавая ужасные вопли. Труп его был страшен, сообщает Гоголь, принимая во внимание то, что Чартков скончался от душевного заболевания, а труп был страшен физически.

Вторая часть повести

На аукционе продавали тот самый портрет старика-азиата. Вокруг него было множество споров, так как очень многие собирались купить его.

Черноволосый художник Б. тридцати пяти лет рассказал спорящим историю о том, что некогда жил один ростовщик-азиат. К старости у так и не появилось детей. Сам ростовщик был известен тем, что давал в долг большие суммы и нищим, и богатым, но все, кто получал от него деньги умирали странной смертью. Ростовщик пришёл к художнику, отцу художника Б., чтобы тот написал его портрет. Старик сказал: Я, может быть, скоро умру, детей у меня нет, но я не хочу умереть совершенно, я хочу жить. Можешь ли ты нарисовать такой портрет, чтобы был совершенно как живой?.

И отец художника Б. принялся за работу. Он терзал сам себя, пока писал эту работу, но передал-таки глаза старика через бумагу. На следующий день после завершения работы над глазами старый ростовщик умер. А художник, писавший портрет, стал завистливым интриганом.

Когда же его картину отвергли на конкурсе в пользу его ученика, отец художника Б. хотел сжечь портрет, но друг остановил его, забрав портрет себе, потом перепродал его, объясняя это тем, что портрет мешал ему спокойно жить и сам он чувствовал, будто сходит с ума. Автора портрета ростовщика задела история его друга и он решил уйти в монастырь. Узнав его историю, монахи сказали, что художнику следовало бы написать картину для церкви, но он ответил, что ещё недостоин этого. После двенадцати лет одиночества и монашеской строгости он всё же написал образ и, встретившись со своим сыном, благословил его на истребление портрета ростовщика, чтобы больше он не очернял ничьих помыслов.

Пока художник Б. рассказывал эту историю покупателям на аукционе, сам портрет бесследно исчез. Кто-то посчитал его украденным, а кто-то, что он испарился сам по себе.

Собрание сказок Николая Гоголя Персонажи

Собрание сказок Николая Гоголя Краткое содержание и учебное пособие включает исчерпывающую информацию и анализ помочь вам понять книгу. Данное учебное пособие состоит из следующих разделов:

Этот подробный обзор литературы также содержит темы для обсуждения и бесплатную викторину по Собрание сказок Николая Гоголя Николая Гоголя.

Петр Бесконечный в канун Иоанна

Петра Кинлесса еще зовут Петрус.«Его фамилия Кинлесс указывает на отсутствие у него родственников или родственников. Петрус влюбляется в прекрасную Пидорку. Она хочет выйти за него замуж, но он беден и у него нет золота, поэтому ее отец не допустит женитьбы. Отец Пидорки пытается выйти за него замуж. избили его, но ее младший брат Ивас смог сдержать отца. В таверне он встречается с человеком по имени Басавруик, который на самом деле оказывается дьяволом. Петрус так отчаянно хочет жениться на Пидорке, что заключает сделку с дьяволом.

Басавруик ведет Петруса в заколдованный лес, где находит золото.Ведьма не позволит ему забрать золото, пока он не даст человеческую кровь. Ведьма дает ему убить маленького ребенка. Ребенок - младший брат Пидорки Ивас. Петрус обезглавливает ребенка, после чего тот засыпает. Когда он просыпается, рядом с ним лежит золото, но он не помнит, как он его получил, и не помнит об убийстве Иваса. Петрус и Пидорка женятся. Хотя Петрус не может сознательно вспомнить, что произошло, его душа измучена, и он сходит с ума. Дьявол в образе ведьмы возвращается и уничтожает Петруса и золото.

Иван Иванович появляется в повести о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном

Иван Иванович - почитаемый господин Миргородского городка и окрестных сельхозугодий. Он описывается как идеальный джентльмен, любознательный, интересующийся другими, добрый к бедным, щедрый со своим богатством и ресурсами. Даже до бекеши (пальто) он считается идеальным во всех отношениях. У Ивановича идеальный дом с большим крыльцом, соломенной крышей и дубовыми столбами по всему периметру.Когда он открывает окна, ветки с яблоками и грушами буквально уходят в комнату и находятся там, где их можно забрать. В саду за домом у него есть множество фруктов и овощей: сливы, вишня, черная вишня, подсолнух, огурцы, дыни и бобы.

Приходской священник очень уважает Ивановича. Он часто говорит, что не знает мирянина, который лучше выполнял бы свои христианские обязанности, чем Иван Иванович. Он очень набожен и регулярно ходит в церковь. Когда он входит в церковь, он идет прямо к хору и поет вместе с ними.Иванович - человек щедрый, предлагающий нищим еду и добрые слова. Он вдовец уже десять лет. Хотя у него самого нет детей, он позволяет детям своих слуг лазить по всему своему двору и предлагает им рогалики и другие закуски.

Майор Ковалев появляется в носу

Майор Ковалев - несчастный коллежский асессор, у которого пропал нос и он начинает самостоятельную жизнь.

Валука появляется в ночь перед Рождеством

Валука - городской кузнец в селе Диканька.Валука - самый набожный человек во всей округе. В свободное время пишет религиозные картины и иконы.

Иван Федорович появляется в Иване Федоровиче и его тете

Иван Федорович - кроткий армейский подпоручик, унаследовавший подворье матери.

Хома Брут появляется в Вий

Хома Брут - студент философии, убивающий ведьму, терроризировавшую горожан. К сожалению, Хома теряет веру и уничтожается злым духом ведьмы.

Аксентий Иванович появляется в дневнике сумасшедшего

Аксентий Иванович - журналист в этой иронической истории. Иванович сходит с ума от безответной любви.

Пифагор Пифагорович Чертокуцкий появляется в карете

Пифагор Пифагорович Чертокуцкий - помещик-аристократ, хвастающийся своим парадным экипажем перед офицерами нового полка, приписанного к Б области Украины.

Художник Чартков в портрете

Чартков - молодой художник, отказавшийся от таланта к богатству и прославившийся лестными портретами аристократии.

Акакий Акакиевич появляется в пальто

Акакий Акакиевич - преданный госслужащий, который любит копировать документы. Портной не стал поправлять свое изношенное пальто, поэтому Акакий заказывает новое.

Акавий Акакиевич - Главный герой в «Шинели» Николая Гоголя - Пример бесплатного эссе

«Шинель» Николая Гоголя - это книга, рассказывающая нам историю Акавия Акакиевича, человека, который работает копировщиком в отделе что автор не упоминает имя; этот человек любит свою работу, ему нравится копировать каждое письмо, и каждый раз, когда он это делает, он переносится в мир, который мало кто понимает, в его работе другие клерки не замечают его или подшучивают над ним, но он тихий человек и не плохо реагирует.Он не тот человек, который любит перемены, читатель может заметить это в той части, когда он пытается сменить свою работу, но также и в самой интересной части этого рассказа, когда его старое пальто настолько испорчено, и ему нужно купить другое. И когда он в этом нуждается, он покупает это новое пальто, и это новое пальто заставляет его взглянуть на жизнь с другой точки зрения, а также пережить плохой опыт.

Акакий Акакиевич - персонаж, которого можно очень легко идентифицировать, может быть, по его внешнему виду или по эмоциям, которые он испытывает во время рассказа, потому что в какой-то момент нашей жизни мы чувствуем себя такими же, как он.Эта история настолько гибкая, что мы можем рассматривать ее с разных точек зрения, мы можем рассматривать ее с политической точки зрения или с личной точки зрения. Этого персонажа судят его сослуживцы, он терпит насмешки с их стороны, потому что он был другим, и он не ходил на вечеринки, однако его персонаж был настолько благородным, что он спрашивал только о их поведении. Акакий был очень хорош в своей работе, и когда он умер, они заметили, что он очень важен в отделении. Но его не только судят сослуживцы, но и преждевременно судит лицо последствий: если бы этот человек не нанес предубеждение, история Акакия изменилась бы.

На мой взгляд, это хорошая история, книга, которую вы должны купить, чтобы получить ее там и в дождливый, скучный полдень, перечитайте ее заново, в ней есть сообщение, которое вы можете очень легко запомнить в разных ситуациях, сообщение, которое вы должны подать заявление, чтобы не совершать те же ошибки. Как я уже сказал, Акакий - персонаж, с которым очень легко идентифицироваться, и вся история такая: иногда вы не знаете, какова чья-то жизнь, но даже в этом случае вы шутите над этим человеком, или чувствуешь себя Акакием; прочитав этот рассказ, вы узнаете, что нехорошо создавать предрассудки по отношению к другим людям, возможно, вы можете причинить им боль, поэтому вам нужно серьезно читать эту книгу, всегда помнить историю этого персонажа, которая на нескольких страницах вы перестаете любить его, всегда держите его имя в памяти, всегда храните историю в своем сердце, и когда у вас есть возможность поделиться этой замечательной историей, сделайте это, в некоторых частях это может быть скучно или, может быть, слушать имя вам становится скучно , но если вы откроете для этого свое сердце, вы всегда будете помнить каждую часть истории, у вас может быть много выводов по этой истории, однако важно помнить ее всю жизнь.

Таинственный портрет и плащ

* ТРЕБОВАНИЯ: *

1) Выберите цитату из «Таинственного портрета».
- Цитата: Ваша цитата должна состоять из 3-5 предложений. Цитата длиннее 3-5 предложений должна быть сокращена, чтобы включать только наиболее подходящие разделы. Пожалуйста, помните: длина вашей цитаты не учитывается при подсчете слов. Разместите цитату вверху своего сообщения - прежде чем вы начнете обсуждение и анализ.Посетите нас, чтобы получить помощь с домашним заданием по литературе

Не используйте источники плагиата. Получите свое индивидуальное эссе на

Таинственный портрет и плащ

Всего от $ 13 / стр.

2) Обсудите и проанализируйте тему в соответствии с приведенными ниже указаниями (350-400 слов)
- Обсудите и проанализируйте: После представления вашей цитаты вы должны затем обсудить и проанализировать, как отрывок представляет копирование по сравнению с тем, как представляет собой «Плащ». копирование.Выбранный вами отрывок должен позволить вам анализировать копирование точными и конкретными способами, а не в общих чертах. Ваше критическое обсуждение должно быть 350-400 слов.

Оба отрывка можно найти здесь: [https://www.gutenberg.org/files/1197/1197-h/1197-h.htm#link2H_4_0026]

* НАПРАВЛЕНИЯ: *
Таинственный портрет и плащ: На этой доске обсуждений вы проанализируете конкретный отрывок из «Таинственного портрета» Гоголя, который затрагивает некоторые аспекты копирования и другие связанные темы, такие как имитация, дублирование и / или удвоение.Внимательно прочитав и проведя сравнительный анализ, вы проанализируете, как отрывок из «Таинственного портрета» представляет копирование по сравнению с тем, как «Плащ» представляет копирование.

Выражают ли рассказы одинаковое или различное отношение к копированию? Обратите внимание, что даже «Плащ» выражает множественное и потенциально противоречивое отношение к копированию.

В нашем мире копии везде. Копии являются дубликатами, репродукциями и имитациями; копии могут быть текстовыми, визуальными и / или электронными.Наши телефоны и компьютеры могут делать скриншоты - копии экрана. Камеры могут быстро и легко делать фото или видео - копии реальности. В большинстве офисов сегодня есть копировальные аппараты, которые могут создавать копии документов или сканировать исходные документы, создавая электронную копию физического объекта в формате PDF.

В девятнадцатом веке, когда писал Николай Гоголь, технология копирования была совсем другой. В гоголевском «Плаче», например, главный герой Акакий Акакиевич вручную снимает копии отчетов и писем - офисного копировального аппарата нет.В «Таинственном портрете» Гоголя художники рисуют свои модели, копируя их лица на холсты - для этого нет легкодоступной камеры.

Хотя копирование документов вручную и рисование портретов могут показаться совершенно разными задачами, они связаны с аналогичными проблемами воспроизведения, работы, подлинности, оригинальности и индивидуальности.

КОНТЕКСТ: КОПИРОВАНИЕ В «ПЛАЩИ»
Этот пост просит вас попрактиковаться в чтении и сравнительном анализе - включить «Таинственный портрет» в беседу с «Плащом.Пока видеолекции о Гоголе затрагивают проблему копирования в «Плаче», давайте кратко рассмотрим, как копирование представлено в этой истории.

Когда начальник пытается «вознаградить []» Акакия «чем-то более важным, чем простое копирование», Акакий испытывает стресс и отвечает, что предпочитает копирование. Начальник предполагает, что «простое копирование» - менее важная задача, менее важная, менее интересная, менее уважаемая, чем создание чего-то более оригинального. Но Акакий любит копировать, и у него это хорошо получается. Он делает это даже дома «для собственного удовольствия».«Перед лицом насмешек со стороны других (включая иногда рассказчика) Акакий принимает положительные аспекты копирования: предпочтение, удовольствие и мастерство.

Интересно, что хотя Акакий копирует содержание документа, каждая созданная им копия несет в себе легкий отпечаток оригинальности и индивидуальности: его уникальный почерк. Чиновник, который быстро заменяет Акакия, имеет другой почерк, чем Акакий: «почерк отнюдь не такой прямой, а более наклонный и косой». Таким образом, «Плащ» усложняет представление о том, что копии по своей сути лишены оригинальности.

Как «Таинственный портрет» отвечает на те же вопросы о копировании, с которыми борется «Плащ»? Похоже, что персонажи «Таинственного портрета» согласны с Акакием относительно копирования, или они, кажется, занимают позицию, более близкую к коллегам Акакия?
Обратите внимание: выбранный вами отрывок должен состоять из 3-5 предложений из «Таинственного портрета». Выберите отрывок, который поддается внимательному прочтению и анализу и относится к теме копирования.

Мы хотим услышать ВАШ анализ копирования в «Таинственном портрете.По этой причине при написании сообщения не обращайтесь к каким-либо сторонним источникам. Избегание внешних источников, в том числе интернет-сайтов, также помогает избежать случайного плагиата. Если какое-либо количество вашего сообщения является плагиатом, оно автоматически обнулится.

Возможные вопросы для рассмотрения:
• «Таинственный портрет» посвящен художникам, создающим портреты моделей / натурщиков. Как портреты, описанные в рассказе, копируют и / или не копируют внешний вид модели? Ценят ли персонажи и сюжет подражание или оригинальность, или и то, и другое в отношении картин? Каковы последствия копирования - или не копирования - с жизни в таких произведениях искусства? Изображаются ли портреты как меньший тип живописи, потому что они более подражательны и менее оригинальны?

• Рассмотрим художника Чарткова, в центре внимания первой части «Таинственного портрета.«После того, как он находит деньги, спрятанные в раме, он становится художником-портретистом. В своей первой работе, портрете дамы Лизы, Чартков точно копирует модель на своей картине или нет? Почему он постоянно пересматривает свою картину? Готовое изделие точно похоже на девушку? Каковы последствия этого портрета для его жизни и карьеры? Какие портреты пишет с этого момента Чартков?

• Рассмотрим неназванного художника, о котором идет речь во второй части рассказа.Пишет портрет ростовщика (ростовщика). Точно ли художник копирует модель на своей картине или нет? Как ростовщик и художник реагируют на точность картины (или ее отсутствие)? Каковы последствия этого портрета для модели, художника и других?

• Копия может также толковаться в более широком смысле как двойник, например, родитель и потомок. Чем дети в этой истории похожи - или не похожи - на своих родителей? Рассмотрим даму и ее дочь Лизу в части 1.Рассмотрим Б., художника, который появляется на аукционе, и его отца (который нарисовал ростовщика) в Части 2.

• Повествовательное повторение - еще один вид копирования. Есть ли аспекты истории - типы персонажей, инциденты, описания - которые повторяются в истории, перекликаются с тем, что было раньше? Вы можете обратить особое внимание на аспекты Части 2, которые повторяют аспекты Части 1. Повторения точно такие же или немного отличаются? В чем смысл или результат этих повторов повествования?

Этап: Гоголевский «Дневник сумасшедшего»

В то время как вид безумия ужасающе печален, наблюдение бредовых мучений также может вызвать ужасный смех.Ибо беспорядочная игра из преувеличенной эмоциональной жизни не так уж и далеко от клоунской редукции человеческих чувств к юмористическому словарю примитивных жестов. Более того, иллюзорное поведение насмехается над упорядоченной поверхностью повседневной жизни. Это абсурдизм в действии.

Исмаил Канатер, марокканский актер и режиссер, который играет главную роль в своей персональной драматической адаптации рассказа Николая Гоголя «Дневник сумасшедшего», понимает эти связи. В его портрете, где бюрократ впадает в слабоумие - второй из двух одноактных пьес в «Ла Мама», - в агонии безумия есть некоторый юмор.К концу драмы мы чувствуем, что задохнулись от собственного подавленного хихиканья.

Пьеса, рассказанная от первого лица, разворачивается как серия быстрых затемняющих монологов. Сначала протагонисту кажется, что он слышит, как разговаривают собаки. По мере того как его параноидально-шизофреническое состояние прогрессирует, собаки становятся заговорщиками в его унижении. Его случайное прочтение новости об испанской монархии вызывает фантазию о том, что он на самом деле король Испании. Вскоре он попадает в психиатрическую лечебницу, жизнь в которой настолько мрачна, что приходится отказаться даже от ментальной «безопасности» великих заблуждений.

Выступление г-на Канатера - это гордо театральное проявление силы, то отталкивающее, то жалкое. Он очень убедительно изображает деградацию своего персонажа как последовательность гальванических припадков, в которых глаза закатываются, тело разрушается, а лицо меняет форму и цвет. Каким бы напряженным он ни был, мистер Канатер никогда не стремится к дешевому шоку. Даже в моменты свирепости мы чувствуем, как хрупкая человеческая душа его главного героя дрожит от спазмов.

«Гипотеза» Роберта Пингета, открывающая вечер, также имеет дело с навязчивой идеей, но в данном случае она скорее интеллектуальная, чем эмоциональная.Постановка под руководством Лиз Даймонд с участием Райана Кутроны - американская премьера произведения, которое впервые было показано в Париже в 1965 году в постановке Сэмюэля Беккета. То, как драма окружает свою тему - фальсификацию литературной правды, - очень беккетовски. Но вместо молчания и молчания альтер-эго драматурга изливается смесью напыщенной квазинаучной чепухи, когда он пытается и не может сформулировать последовательную «гипотезу» о творчестве.

В постановке используется несколько приемов насмешливого исследования природы литературной правды. За напыщенной профессорской лекцией следуют сцены с автором и его снимком, повествующие о двух противоположных версиях диккенсовской сказки об отце и дочери - одна гротескная, а другая резко сентиментальная. Позже автор подрывно размышляет о параллелях между творчеством и дефекацией, а ближе к концу пьесы выбрасывает рукописную рукопись в заднюю дверь театра.Наконец, словно следуя примеру самого Беккета, он с грустью вспоминает «все упущенные возможности хранить молчание». Мистер Катрона привносит в эти литературные игры сухой остроумие. Пьеса оставляет нас с точкой зрения, что все авторские размышления являются рационализациями, к которым следует относиться с большой долей скептицизма. Поиск истины ГИПОТЕЗА Роберта Пингета; Английская версия переведена Барбарой Брей; режиссер Лиз Даймонд; декорации, Ватоку Уэно; световой дизайн, Пэт Дигнан; художник по костюмам, Жанна Гьесдаль; звукорежиссер Барбара Беккер; постановщик постановки Шеннон Грейвс.Исполняет Райан Катрона. и ДНЕВНИК БЕЗУМИЕ Николая Гоголя; адаптировал, поставил и исполнил Исмаил Канатер; музыка Филиппа Гетца; живописный дизайн Чарльза Уильямса при содействии Анны Стулер; световой дизайн г-на Канатера. Представлено Ла Мама. По адресу 74A East

Fourth Street.

Рецензия на фильм "Тезка" и краткое содержание фильма (2006)

первая встреча молодой женщины Ашимы (Табу) и предложенного ей мужа Ашоке (Ирфан Хан) снят с тонким шармом.Ее будущая свекровь предупреждает ей, что жизнь будет тяжелой в Нью-Йорке, вдали от дома друзей, семьи, всего, что она знает. "Разве он не будет там?" - робко спрашивает она, и торжественный Ашок улыбается, и их будущее запечатано. Ее новый муж - начинающий архитектор, зарабатывающий поначалу достаточно, чтобы позволить себе только дешевую квартиру в маргинальном районе, но У Америки есть свои утешения: «В этой стране газ работает круглосуточно!» он говорит ей.

Наир нежно относится к их первым дням осторожной прогулки и разговора каждый другие, и предварительно занимаясь любовью.Это проще, чем могло бы быть, потому что это брак, заключенный между двумя правильными людьми, и их уважение и уважение (а в конечном итоге и глубокая любовь) только растут.

Вдоль Приходит сын Гоголь (Кал Пенн) и дочь Соня (Сахира Наир, племянница директора). Многое известно о том, как Гоголь получил свое имя, не индийское. или американец, но вдохновленный любимым автором своего отца; в подростковом возрасте мальчик возненавидел это и меняет свое имя на Николай (или «Ники»), собственное имя Гоголя. имя.Но у «Гоголя» есть повод, и он имеет большое значение для его отец, который часто упоминает рассказ Гоголя «Шинель». В этом История, что интересно, у героя смешное имя, которое Гоголь объясняет «Случилось совершенно по необходимости ... было совершенно невозможно дать ему любое другое имя ». Как американский мальчик получил свое имя, становится делом семьи легенда.

фильм в основном занимается тем, что он индейский и американский одновременно.Налаживая тесные связи с другими индийскими иммигрантами, посыпая карри порошком Райс Криспис, переезжая в двухуровневый загородный дом, отправляет детей в колледж. Гоголь, или Ники, заводит белую девушку по имени Максин (Джасинда Барретт), который, по-видимому, искренне его любит, но говорит не то во время период семейного траура, так что Гоголь отгораживает ее. Затем он женится на Бенгальская девочка по имени Мушуми (Зулейха Робинсон), которая выросла намного больше сложным, так как он впервые встретил ее много лет назад во время переговоров между их родители.Его сестра-дочь выходит замуж за красивого белого мальчика по имени Бен. «Времена меняются, - философствует Ашима.

Boston.com / A&E / Books / Мальчик, прерванный

В

The Namesake, Джумпа Лахири прослеживает жизненный путь, тянущийся в разные стороны при столкновении культур

Гейл Колдуэлл, 14 сентября 2003 г.

Тезка , Джумпа Лахири , Houghton Mifflin, 291 стр., $ 24

Дебютный сборник рассказов Джумпы Лахири «Толкователь болезней» с персонажами, балансирующими между старым миром Индии и вечной, пугающей новизной Америки, продемонстрировал похвальное понимание двухкультурности, а также авторитетную грацию.Оба качества были выдающимися для первой попытки относительно молодой писательницы - ей было 32 года на момент ее публикации в 1999 году - и признание книги в конечном итоге увенчалось Пулитцеровской премией 2000 года за художественную литературу. Но хотя осторожная проза Лахири, казалось, охватывала и обнимала ее утомленных сердцем экспатриантов, именно домашние дилеммы, которые она им доставляла, имели такой вес. В то время как другие современные портреты опыта ассимиляции, особенно индийские, имели тенденцию к сложным сюжетам с простыми развязками, Лахири пошел за противоположным обстоятельством - рассказы, рассказанные с грустной, прямой точки зрения, где ничто не обязательно получалось к лучшему и где ничего не получалось. внешние драмы служили заменой сердцевине человеческого горя.Эта нервная чувствительность напомнила русских 19-го века и наделила коллекцию стойкостью, деликатной и долговечной.

Ее долгожданный первый роман «Тезка» обязан своим тщеславием, по крайней мере, частично, Николаю Гоголю, штурм дворцовых ворот русского письма которого проложил бы дорогу русским реалистам. («Мы все вышли из-под« шинели »Гоголя», - сказал Достоевский.) больница в Кембридже.Этот обычный обряд посвящения - то, чего никогда не произошло бы в Индии, где у младенцев интимные имена, отличные от официальных (и публичных) имен, которые они получат позже. Итак, трикультурная коллизия ожидает Гоголя с первых дней его жизни. Он должен вынести русское имя, которое он не может носить в Америке, в которую он не может проникнуть, с индийскими родителями, которых он не может полностью принять или понять. Все эти двусмысленности создают роман изысканной и тонкой напряженности, охватывающий два поколения и два континента, и множество эмоциональных компромиссов между ними.Тема Лахири здесь и в ее рассказах - одиночество дислокации, и одна из причин успеха ее работы заключается в том, что ее голос так же тих, как атмосфера смещения, которую она вызывает. Когда мать Гоголя, Ашима, присоединяется к своему новому мужу (виртуальному незнакомцу) в заснеженной Новой Англии в 8000 милях от дома, она потрясена тем, как ей приходится идти в одиночку - и все в стране, где «жизнь кажется такой неуверенной. и запасные ". Ни один американец не стал бы так описывать жизнь в Массачусетском технологическом институте в 1960-х годах, и все же для молодой бенгальской женщины из Калькутты эта фраза точна.Ашоке Гангули, отец Гоголя, гораздо охотнее бежал из Калькутты, хотя опыт, который привел его к изучению инженерного дела в Кембридже, был не менее травматичным. Когда его дед, профессор европейской литературы, уговаривал его читать русских («Они никогда не подведут», - сказал он), Ашок погрузился в рассказы Гоголя, когда поезд, в котором он ехал под Калькуттой, сошел с рельсов. Сказать, что писатель Гоголь спас ему жизнь, верно во всех смыслах; Часть избавления Ашока от этой аварии будет заключаться в том, чтобы покинуть Индию, которую он любит.

Гоголь-мальчик, таким образом, достигнет совершеннолетия, неся бремя и свободу обоих родителей: привилегию воспитания в пригороде Бостона, где его отец - профессор инженерных наук; диссонанс колебания между модной, фейковой американской поп-культурой и гнетущей теплотой расширенного бенгальского сообщества. На 14-летие Гоголя, в 1982 году, стая бенгальцев приезжает с подарками: калькуляторами, словарями, карандашами и ручками Креста. Он ныряет наверх, чтобы послушать «Белый альбом»."Он страдает вместе со своей сестрой во время обязательных семейных поездок в Индию, избегает ожидаемого инженерного образования в области архитектуры, встречается с американскими девушками, ходит в Йель. На той неделе, когда он приезжает в Нью-Хейвен, его имя официально изменено с Гоголя на Нихил.

"Тезка с тезкой" - это история вины и освобождения; в этом смысле она говорит о всеобщей борьбе за освобождение от прошлого - от семьи, обязательств и проклятия истории. Иногда Лахири неуклонно пытается вызвать пропасти между двумя культурами, и она имеет тенденцию эллиптически перепрыгивать от одного из жизненных изменений Гоголя - его подруг, его жизни в Нью-Йорке в молодости - к другому.Но чаще повествование демонстрирует ум и заботу, которые с запутанной легкостью раскрывают глубину ее персонажей и препятствия, с которыми они сталкиваются. «Дида, я иду», - сказала Ашима бабушке на прощанье; затем мы узнаем, что это фраза, которую бенгальцы используют вместо «до свидания».

Поскольку преданность в семье Гоголя изображена здесь с такой тонкостью и сложностью, вся «Тезка» приобретает остроту еще до того, как утрата поднимает свою голову. Что, конечно, будет; Как и в случае с поездкой на поезде, которая едва не отняла, а затем и определила собственную жизнь Ашока, мы с самого начала знаем, что его сыну придется идти в одиночку.И хотя он надеялся начать свой отъезд с того, чтобы навсегда избавиться от «Гоголя», Лахири на протяжении всего романа представляет своего главного героя как Гоголя, называя его только Нихил, когда он воспринимается глазами ассимилированного любовника. Этот заниженный сдвиг в точке зрения идеально выполнен, и он говорит о чутком понимании Лахири сделок и горестей, которые сопровождают полет любого феникса. Смиренный перипетиями двух континентов, которые почти определили Гангули, Гоголь думает про себя к концу романа, что «жизнь его семьи кажется вереницей случайностей, непредвиденных, непреднамеренных."Но тогда это определение любой жизни, прожитой вне строгих границ безопасности - все мы жертвы обстоятельств и простого мгновенья времени. В его щедром и точном портрете столкновения между культурным диктатом и сердцем одного человека, «Тезке» удается выйти за пределы обоих.

Гейл Колдуэлл - главный книжный критик журнала Globe. С ней можно связаться по адресу [email protected]

© Copyright 2003 Газета Globe Company.

Мертвые души Николая Васильевича Гоголя

Мягкая обложка.Состояние: Новое. Язык: Английский. Совершенно новая книга. Эта книга - результат наших усилий по сохранению и ремонту оригинальной классической литературы. Пытаясь сохранить, улучшить и воссоздать исходный контент, мы работали над следующими направлениями: 1. Набор текста и переформатирование: вся работа была переработана с помощью профессиональных инструментов верстки, форматирования и набора текста, чтобы воссоздать то же самое. издание с богатой типографикой, графикой, высококачественными изображениями и элементами таблиц, что дает нашим читателям ощущение, что они держат «свежее и недавно» перепечатанное и / или исправленное издание, в отличие от других отсканированных и распечатанных (оптическое распознавание символов - OCR) репродукций. .2. Исправление недостатков: поскольку работа была воссоздана с нуля, поэтому она была проверена на исправление определенных общепринятых норм в отношении типографских ошибок, переносов, пунктуации, размытых изображений, отсутствующего контента / страниц и / или других связанных предметные вопросы, по нашему мнению. Были предприняты все попытки исправить недостатки, связанные с пропущенными конструкциями в оригинальном издании, с помощью других ссылок. Однако некоторые из таких недостатков, которые не могли быть исправлены из-за преднамеренного упущения содержания в оригинальном издании, были унаследованы и сохранены от оригинального произведения, чтобы сохранить аутентичность и конструкцию, относящуюся к произведению.Мы считаем, что эта работа имеет историческое, культурное и / или интеллектуальное значение для сообщества литературных произведений, поэтому, несмотря на странности, мы учли эту работу для печати как часть наших постоянных усилий по сохранению литературных произведений и нашего вклада в развитие литературных произведений. общество в целом, движимое нашими убеждениями. Мы благодарны нашим читателям за то, что они поверили в нас и признали наши недостатки в отношении сохранения исторического содержания. ПРИВЕТСТВЕННОГО ЧТЕНИЯ !.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *