Последние годы жизни Бетховена. Смерть композитора.

В этом выпуске мы поговорим о последних годах жизни великого Бетховена.

 

В предыдущем выпуске мы говорили о зрелом периоде жизни композитора, омраченном скудным материальным положением и последовательными неудачами в отношениях с прекрасным полом. Но эти детали, также, как и характер, далеко не самый прекрасный характер композитора, не мешали Людвигу писать его прекрасную музыку.

Сегодня же мы, заканчивая наш краткий экскурс по биографии Бетховена, поговорим о последних двенадцати (1815—1827) годах его жизни.

Семейные проблемы Бетховена

Нельзя сказать, чтобы Бетховен когда-то нормально ладил со своими братьями, особенно с Иоганном (Николаусом), который к тому времени уже был обеспеченным аптекарем, поставлявшим лекарства в армию.

В 1812 году после встречи с Гете композитор отправился в город Линц, чтобы навестить Иоганна. Правда, судя по всему, Людвига на эту поездку всподвигла корыстная идея, а именно — расстроить помолвку между Иоганном и одной из его сотрудниц, Терезой Обермайер, которую композитор просто терпеть не мог. Правда результат был не в пользу Людвига, ибо младший брат его не послушал.

За несколько лет до этого, еще в 1806-м, Людвиг препятствовал женитьбе другого своего брата, а по совместительству и секретаря — Каспара, и попытка оказалась такой же безуспешной. Но все эти попытки композитора вмешиваться в личную жизнь своих братьев были неспроста.

Ведь фамилия БЕТХОВЕН к тому времени гремела на всю Европу, и композитор не мог себе позволить, чтобы младшие братья опозорили этот род. Ведь и Тереза, и Иоганна, потенциальные невестки великого композитора, мягко говоря, не были достойны носить эту фамилию. Но все равно это было бесполезно, ибо братья его не послушали.

В прочем, Каспар и сам поймет, что совершил глупую ошибку — в 1811 году он разочаруется в супруге настолько, что даже попытается с ней развестись, хотя до окончательного развода все равно не дойдет. Его супруга, Иоганна, оказалась далеко не самой порядочной женщиной, как это и предсказывал старший брат, Людвиг, несколько лет назад, всячески препятствуя их женитьбе.

Ну а в 1815 году Каспар покинул этот мир. Покойный Каспар Карл в предсмертном завещании попросил именно Людвига, своего старшего брата, стать опекуном для своего сына — девятилетнего мальчика, которого также звали Карлом.

Этот мальчик по мере своего взросления доставил своему дяде, великому Бетховену, огромное количество неприятностей. Более того, Людвигу сразу после смерти брата пришлось «воевать» с матерью ребенка, вдовой Каспара — Иоганной, которую он терпеть не мог. В течение пяти лет Бетховен пытался всеми силами лишить Иоганну родительских прав, и в 1820 году, наконец, добивается своего.

Финансовые проблемы до сих пор не давали покоя композитору, который изо всех сил пытался зарабатывать деньги, чтобы прокормить любимого племянника и продолжать заниматься творчеством.

Был даже случай, когда британский пианист Чарлз Нит вместе с Фердинандом Рисом посоветовали Бетховену провести концерт в Англии. В этой стране очень ценили музыку Бетховена. Композитор имел прекрасную репутацию в Англии, а значит, его выступление на сольном концерте гарантировало бы ему прекрасный доход.

Бетховен прекрасно это понимал, да и, вообще, давно мечтал отправиться на гастроли в Лондон, как в свое время поступил один из его учителей, Йозеф Гайдн. Более того, британская филармония прислала Людвигу официальное письмо с условиями, которые были просто изумительны для композитора, купающегося в бытовых проблемах, отчасти связанных с плохим финансовым состоянием.

Но в последнюю минуту Бетховен передумал, а точнее, был вынужден отказаться ехать в Англию из-за болезни. Более того, композитор чувствовал, что не мог покинуть своего племянника на такое долгое время, поэтому он отказался от столь щедрого подарка судьбы.

Не будем останавливаться на племяннике Бетховена, ибо ему будет посвящена отдельная статья. А пока что просто отметим, что парень доставил композитору много бытовых проблем и эмоциональных переживаний, которые отразились в худшую сторону на и без того «подорванном» здоровье Бетховена.

Но все равно композитор безумно любил своего племянника и всячески помогал ему, несмотря на все плохие стороны его характера. Ведь композитор понимал, что других наследников у него больше не будет. Даже в письмах композитор обращался к племяннику, как к «Дорогому сыну».

Последняя «Академия» глухого композитора

Бетховен продолжает писать его прекрасную музыку, радикально отличающуюся от произведений, написанных в молодости. Композитор дописывает последние фортепианные сонаты, параллельно сочиняя простые фортепианные пьесы и камерную музыку по заказу издателей, дабы обеспечить себе и племяннику доход для существования.

Одним из важнейших событий этого периода жизни Бетховена является его последняя «Академия» состоявшаяся 7 мая 1824 года в знаменитом театре Кертнертор.

Там была исполнена его знаменитая «Торжественная месса», а также впервые представлена публике знаменитая «Девятая симфония» — уникальнейшее произведение, ломающее все представления о традиционной классической симфонии.

Венские старожилы свидетельствовали о том, что на данном мероприятии раздавались овации, ранее неслыханные ни на одном концерте любого другого музыканта. Даже сейчас об успехе «Девятой симфонии» ничего придумывать не нужно, ведь фрагмент именно этого произведения использован в гимне Евросоюза.

Ну а в тот вечер, когда абсолютно глухой композитор впервые представил этот шедевр венской публике, восторг слушателей был неописуем. Головные уборы вместе с платками летали по воздуху. Аплодисменты стояли настолько громкие, что просто резало слух. Но только абсолютно глухой композитор, к сожалению, ничего этого не видел (ибо стоял спиной к залу) и не слышал, пока Каролина Унгер, одна из вокалисток, не повернула Людвига в сторону аплодирующих зрителей.

Овации настолько эмоционально задели Бетховена, что композитор, увидевший летающие платки и слезы на глазах у аплодирующих слушателей, в прямом смысле упал в обморок.

В этот момент зал просто взорвался от оваций, схлынувших с новой силой. Эмоции были настолько мощные, что через некоторое время сотрудники полиции были вынуждены вмешаться. Это был грандиозный успех. Ну а менее, чем через 2 недели выступление повторится уже в Редутном зале той же Вены.

Правда художественный успех произведения все равно не принес Бетховену серьезной материальной выгоды. Материальная сторона опять подвела композитора — оба концерта получились абсолютно не прибыльными и даже убыточными для самого Бетховена.

Конечно, уже в скором времени одно авторитетное издательство заплатило композитору как за «Девятую симфонию», так и за «Торжественную мессу» и несколько других произведений, но все равно художественный успех произведений был значительно выше материальной прибыли. 

Вот таким уникальным композитором был Бетховен: имя его знали все герцоги, бароны, лорды, короли и императоры Европы. Но до конца дней своих он так и остался бедным. 

Прогрессирующая болезнь. Последние месяцы жизни.

В 1826 году состояние здоровья Бетховена ухудшилось еще сильнее после того, как двадцатилетний Карл, его любимый племянник, предпринял попытку самоубийства, возможно, из-за наличия крупных игорных долгов (однако это не подтверждено).

После этого безрассудного поступка племянника здоровье Бетховена испортится настолько, что больше он никогда не поправится, в отличие от Карла, который пережил этот момент и в скором времени поступил на службу в армию. 

Пневмония, воспаление кишечника, цирроз печени и последующая водянка, из-за которой композитору несколько раз прокалывали живот — даже в наш век шансы вылечиться от такого набора заболеваний кажутся чем-то сверхъестественным.

В последние дни жизни больного Бетховена навещали самые разные люди: Крамолини со своей невестой, Гуммель, Йенгер, Шуберт (правда считается, что он не смог зайти в комнату композитора. Да и, вообще, факт визита Шуберта к Бетховену не доказан) и другие люди, ценившие творчество композитора.

Но больше всего времени с Бетховеном проводили ухаживавшие за ним друзья — Шиндлер и еще один старый друг — тот самый Стефан Брёйнинг из Бонна, но теперь уже проживавший рядом вместе со своей семьей.

Говоря о семье Брейнинга, стоит отметить, что особенно много радости в эти омраченные болезнью дни Бетховену доставил сынишка Стефана, Герхард, по прозвищу «Ариэль». Бетховен просто обожал этого ничего не понимающего и постоянно «сияющего» мальчика, и любовь эта была взаимной.

Даже скупой брат Иоганн стал проводить много времени с умирающим композитором. И это, несмотря на то, что буквально за несколько месяцев до смерти Людвиг с племянником (после его попытки самоубийства) приехал к Иоганну с некоторыми просьбами, а последний обходился с братом, как с чужим человеком — брал с него и с племянника деньги за ночлег, а также отправил их домой в открытой повозке (после чего, как считается, Людвиг заболел пневмонией). 

Материальную бедность композитора в последние недели его проживания разбавила неплохая сумма, полученная от Лондонского филармонического общества, и собранная, благодаря Мошелесу — одному из учеников Бетховена.

Еще одной радостью для Людвига стал другой, по-настоящему ценный и для того времени чрезвычайно редкий подарок, присланный из английской столицы Иоганном Штумпфом (мастером по изготовлению арф) — это было полное собрание сочинений Генделя, которого Бетховен считал чуть ли ни величайшим композитором.

Скромные, но, при этом, весьма приятные для композитора подарки в виде банок с компотом, прислал барон Паскалати, в чьем доме некоторое время жил Бетховен. Также отличился и издатель Шот, приславший умирающему Бетховену знаменитые рейнские вина. Только сам Бетховен с сожалением отметил, что данный подарок немного опоздал, хотя в душе был рад этой посылке.

Ну и, конечно же, за две недели перед смертью Людвига, наконец, удостоили звания почетного члена Венского общества любителей музыки Австрийской империи. Только это звание осталось лишь символическим, так как не подкреплялось никакой материальной выгодой. 

Стоит также отметить, что до самой смерти Людвиг, несмотря на неизлечимую болезнь, мыслил более, чем адекватно. Даже подозревая о том, что может умереть в любой момент, Бетховен все равно продолжал читать сложнейшую философскую и иную литературу на разных языках, тем самым, продолжая интеллектуально обогащаться.

Смерть Людвига ван Бетховена.

Уже 24 марта 1827 года композитор подписывает завещание, согласно содержанию которого, все его имущество наследует племянник, Карл. В этот же день Бетховена навещает священник.

Смерть великого Бетховена наступила после трех дней адских мучений — 26 марта 1827 года. Это произошло в Вене, в том самом доме, где Бетховен прожил последние месяцы жизни. Этот дом имел интересное название «Шварцпаниерхаус», что переводится, как «Дом черного испанца».

В момент смерти друзья композитора, Брёйнинг и Шиндлер, не были рядом. Они в этот момент, предвидя неминуемую кончину Людвига, пошли договариваться о месте захоронения (возможно, с братом Людвига, Иоганном), оставив рядом с композитором общего знакомого — Ансельма Гютенбреннера.

Именно последний, возможно, вместе с Терезой (супругой Иоганна, брата Людвига), стал свидетелем смерти великого Бетховена. Именно он потом расскажет, как великий Людвиг ван Бетховен встретил свою смерть, грозно глядя ей в глаза и грозя кулаком (в прямом смысле) под раскат грома. Именно Гютенбреннер закрыл глаза великому композитору, чья душа с этого момента покинула этот мир.

Людвига ван Бетховена хоронили 29 марта. Поражают масштабы церемонии: в процессии участвовало около 20 тысяч человек — это почти десятая часть всего населения Вены в то время. И это удивительно, учитывая тот факт, что по сравнению с похоронами Бетховена, масштабы похорон старших классиков, Моцарта и Гайдна, были гораздо менее существенными.

Одним из факелоносцев траурной церемонии был другой великий композитор, Франц Шуберт, который, кстати говоря, умрет буквально в следующем году.

Самые разные люди, начиная от обычных венских граждан, и, оканчивая представителями императорского дворца, пришли отправить великого Бетховена в последний путь. 

Ярославская государственная филармония. Блог. Людвиг ван Бетховен

Бетховен — последний из титанов “венской классики”, ключевая фигура классической музыки в период между классицизмом и романтизмом, один из наиболее исполняемых композиторов в мире. Его творчество — одно из величайших явлений мировой музыкальной культуры. В творческом наследии композитора более 240 сочинений, среди них — 9 симфоний, 32 сонаты для фортепиано, 5 фортепианных концертов, 16 струнных квартетов, опера “Фиделио”, балет “Творения Прометея”, “Торжественная месса”, музыка к драматическим спектаклям, вокальный цикл «К далёкой возлюбленной».
Ни одна сфера музыкального искусства XIX века не миновала воздействия Бетховена: от вокальной лирики Шуберта до музыкальных драм Вагнера, от скерцозных, фантастических увертюр Мендельсона до трагедийно-философских симфоний Малера, от театрализованной программной музыки Берлиоза до психологических драм симфоний Чайковского. Почти каждое крупное художественное явление XIX века развивало одну из сторон многогранного бетховенского творчества. Бетховен, по сути, заново изобрел жанр симфонии, в частности, впервые использовав в Девятой симфонии хор, чего до него никто не делал. Его высокое этическое начало, шекспиров¬ский масштаб мысли, безграничное художественное новаторство служили путеводной звездой для композиторов самых разнообраз¬ных школ и направлений. «Гигант, чьи шаги мы неизменно слышим за собой», — говорил о нем Брамс.
Хотя Бетховен половину жизни прожил в XVIII веке, он — композитор нового времени. Свидетель великих переворотов, перекроивших карту Европы — Французской революции 1789 года, наполеоновских войн, эпохи реставрации, — он отразил в творчестве, прежде всего симфоническом, грандиозные потрясения. Ни один из композиторов не воплощал с такой силой в музыке картины героической борьбы. Как никто из музыкантов до него, Бетховен интересовался политикой, общественными событиями, в молодости увлекался идеями свободы, равенства, братства и сохранил им верность до конца дней. Он обладал обостренным чувством социальной справедливости и дерзко, ожесточенно отстаивал свои права — права простого человека и гениального музыканта — перед лицом венских меценатов, «княжеской сволочи», как он их называл: «Князей есть и еще будут тысячи. Бетховен — только один!». Инструментальные сочинения составляют основную часть наследия композитора, и среди них важнейшую роль играют 9 симфоний. В произведениях для сцены — увертюрах и музыке к трагедиям («Эгмонт», «Кориолан») находят воплощение те же героические картины борьбы, гибели, победы, которые получают наивысшее выражение в Третьей, Пятой и Девятой — самых популярных ныне симфониях. Преображаются в творчестве Бетховена и такие классические жанры, как фортепианная соната, струнный квартет, инструментальный концерт. Меньше привлекали композитора вокальные жанры, хотя и в них он достиг высочайших вершин, таких, как монументальная Торжественная месса или единственная опера «Фиделио».
Новаторство Бетховена, особенно в его последних сочинениях, было понято и принято далеко не сразу. Однако он добился славы еще при жизни.
Жизнь Людвига ван Бетховена, родившегося 16 декабря 1770 года в Бонне, была полна страданий и трагических событий, которые, однако, не сломили, а выковали его героический характер. Не случайно крупнейший исследователь его творчества Ромен Роллан опубликовал биографию Бетховена в цикле «Героические жизни». Бетховен рос в музыкальной семье. Дед, фламандец из Мехельна, был капельмейстером, отец — певцом придворной капеллы, игравшим также на клавесине, скрипке и дававшим уроки композиции. Отец и стал первым учителем 4-летнего сына. Как пишет Роллан, «он часами держал мальчика за клавесином или запирал со скрипкой, заставляя играть до изнеможения. Удивительно еще, как он не отвратил сына навсегда от искусства». Из-за пьянства отца Людвигу рано пришлось начать зарабатывать на жизнь — не только для себя, но и для всей семьи. Поэтому школу он посещал лишь до 10 лет, всю жизнь писал с ошибками и так и не постиг тайны умножения; самоучкой, настойчивым трудом овладел латынью, французским и итальянским. Постоянно менявшиеся учителя давали ему уроки игры на органе, клавесине, флейте, скрипке, альте. Отец, мечтавший видеть в Людвиге второго Моцарта — источник больших и постоянных доходов, — уже в 1778 году организовал его концерты в Кёльне. В 10 лет у Бетховена появился, наконец, настоящий педагог — композитор и органист Христиан Готлиб Нефе, а в 12 лет мальчик начал работать в оркестре театра и занял должность помощника органиста в придворной капелле. К тому же году относится первое сохранившееся сочинение юного музыканта — вариации для фортепиано, а к следующему — 3 сонаты. Оба жанра стали впоследствии важнейшими для Бетховена.
К 16 годам он уже широко известен в родном Бонне как пианист (особенно поражают воображение его импровизации) и композитор, дает уроки музыки в аристократических семействах и выступает при дворе курфюрста. Бетховен мечтает учиться у Моцарта, в 1787 году едет к нему в Вену и восхищает его своими импровизациями, но из-за смертельной болезни матери вынужден вернуться в Бонн. 3 года спустя Гайдн по пути из Вены в Лондон посещает Бонн и, возвращаясь после английских гастролей летом 1792 года, соглашается взять Бетховена в ученики.
Французская революция захватила 19-летнего юношу, который, подобно многим передовым людям Германии, приветствовал взятие Бастилии как прекраснейший день человечества. Переехав в столицу Австрии, Бетховен сохранил это увлечение революционными идеями, завел дружбу с послом Французской республики молодым генералом Бернадоттом, а позднее посвятил сопровождавшему посла известному парижскому скрипачу Рудольфу Крейцеру сонату, получившую название Крейцеровой. В ноябре 1792 года Бетховен навсегда поселяется в Вене. Около года он берет уроки композиции у Гайдна, но, не удовлетворенный ими, занимается также у Иоганна Альбрехтсбергера и Антонио Сальери, которого ценит очень высоко и даже годы спустя почтительно называет себя его учеником. А оба музыканта, по словам Роллана, признавались, что Бетховен им ничем не обязан: «Всему его научил личный суровый опыт».
К 30 годам Бетховен завоевывает Вену. Его импровизации вызывают столь сильные восторги слушателей, что некоторые разражаются рыданиями. «Глупцы, — возмущается музыкант. — Это не художественные натуры, художники созданы из огня, они не плачут». Он признан величайшим фортепианным композитором, с ним сравнивают лишь Гайдна и Моцарта. Имя Бетховена на афише собирает полные залы, обеспечивает успех любому концерту. Он сочиняет быстро: одно за другим из-под его пера выходят трио, квартеты, квинтеты и другие ансамбли, фортепианные и скрипичные сонаты, 2 фортепианных концерта, множество вариаций, танцев. «Я живу среди музыки; едва лишь что-то готово, как я начинаю другое… Я часто пишу по три-четыре вещи сразу».
Бетховен принят в высшем обществе, у него немало прелестных титулованных учениц, и все они флиртуют со своим учителем. А он одновременно влюблен в двух молодых графинь Брунсвик, для которых пишет песню «Всё в мыслях ты», и в их 16-летнюю кузину Джульетту Гвиччарди, на которой намеревается жениться. Ей он посвящает сонату-фантазию опус 27 №2, ставшую знаменитой под названием “Лунная”. Но Джульетта не оценила не только Бетховена-человека, но и Бетховена-музыканта: она вышла замуж за графа Галленберга, считая его непризнанным гением, а его подражательные, любительские увертюры — ничуть не слабее симфоний Бетховена.
Композитора подстерегает еще один, поистине страшный удар: он узнает, что ослабление слуха, тревожившее его с 1796 года, грозит неизбежной неизлечимой глухотой. «День и ночь у меня беспрерывный шум и гудение в ушах… жизнь моя жалка… Я часто проклинал свое существование», — признается он другу. А ведь ему немногим более 30, он полон жизненных и творческих сил. По предписанию врача композитор поселяется весной 1802 года в тихой деревушке Гейлигенштадт, вдали от столичного шума, среди виноградников на зеленых холмах. Здесь 6—10 октября он пишет своим братьям отчаянное письмо, известное ныне как Гейлигенштадтское завещание: «О люди, считающие или называющие меня неприязненным, упрямым, мизантропом, как несправедливы вы ко мне! Вы не знаете тайной причины того, что вам мнится… Для меня нет отдыха в человеческом обществе, нет интимной беседы, нет взаимных излияний. Я почти совсем одинок… Еще немного, и я покончил бы с собой. Меня удержало только одно — мое искусство. Ах, мне казалось немыслимым покинуть свет раньше, чем я исполню все, к чему я чувствовал себя призванным».
Последние годы жизни композитора еще более тяжелы, чем первые. Он совершенно глух, его преследуют одиночество, болезни, бедность. Семейная жизнь не сложилась. Всю свою нерастраченную любовь он отдает племяннику, который мог бы заменить ему сына, но вырос лживым, двуличным бездельником и мотом, укоротившим жизнь Бетховену.
Умер композитор от тяжелой, мучительной болезни 26 марта 1827 года. По описанию Ромена Роллана, смерть Бетховена отразила характер всей его жизни и дух его творчества: «Внезапно разразилась страшная гроза со снежной метелью и градом… Удар грома потряс комнату, освещенную зловещим отблеском молнии на снегу. Бетховен открыл глаза, угрожающим жестом протянул к небу правую руку со сжатым кулаком. Выражение его лица было страшно. Казалось, он кричал: «Я вызываю вас на бой, враждебные силы!..» Хюттенбреннер (молодой музыкант, единственный оставшийся у постели умирающего) сравнивает его с полководцем, который кричит своим войскам: «Мы их победим!.. Вперед!» Рука упала. Глаза закрылись… Он пал в бою».
Похороны состоялись 29 марта. В этот день все школы столицы Австрии были закрыты в знак траура. За гробом Бетховена шли 200 тысяч человек — примерно десятая часть населения Вены. 13 октября 1863 года, в связи с работами на венском кладбище, могила Бетховена (как и Шуберта) была вскрыта и снова засыпана, а 21 июня 1888 года его останки были перезахоронены на новом, Центральном кладбище Вены, рядом с могилами других великих композиторов и памятником Моцарту.

 

Бетховен. Последние годы — Бетховен

После 1812 года творческая активность композитора на время падает. Однако через три года он начинает работать с прежней энергией. В это время созданы фортепианные сонаты с 28-й по последнюю, 32-ю, две сонаты для виолончели, квартеты, вокальный цикл «К далёкой возлюбленной». Много времени уделяется и обработкам народных песен. Наряду с шотландскими, ирландскими, уэльскими, есть и русские. Но главными созданиями последних лет стали два самых монументальных сочинения Бетховена — «Торжественная месса» и Симфония № 9 с хором. Девятая симфония была исполнена в 1824 году. Публика устроила композитору овацию. Известно, что Бетховен стоял спиной к залу и ничего не слышал, тогда одна из певиц взяла его за руку и повернула лицом к слушателям. Люди махали платками, шляпами, руками, приветствуя композитора. Овация длилась так долго, что присутствовавшие тут же полицейские чиновники потребовали её прекращения. Подобные приветствия допускались только по отношению к особе императора.[3] В Австрии, после поражения Наполеона, был установлен полицейский режим. Напуганное революцией правительство пресекало любые «свободные мысли». Многочисленные тайные агенты проникали во все слои общества. В разговорных тетрадях Бетховена то и дело встречаются предупреждения: «Тише! Осторожно, здесь шпион!» И, вероятно, после какого-то особенно смелого высказывания композитора: «Вы кончите на эшафоте!» Однако популярность Бетховена была так велика, что правительство не решалось его тронуть. Несмотря на глухоту, композитор продолжает быть в курсе не только политических, но и музыкальных новостей. Он читает (то есть слушает внутренним слухом) партитуры опер Россини, просматривает сборник песен Шуберта[3], знакомится с операми немецкого композитора Вебера«Волшебный стрелок» и «Эврианта». Приехав в Вену, Вебер посетил Бетховена. Они вместе завтракали, и Бетховен, обычно не склонный к церемониям, ухаживал за своим гостем. После смерти младшего брата композитор взял на себя заботу о его сыне. Бетховен помещает племянника в лучшие пансионы и поручает своему ученикуЧерни заниматься с ним музыкой. Композитор хотел, чтобы мальчик стал учёным или артистом, но его привлекало не искусство, а карты и бильярд. Запутавшись в долгах, он совершил попытку самоубийства. Попытка эта не причинила особого вреда: пуля лишь чуть оцарапала кожу на голове. Бетховен очень переживал по этому поводу. Здоровье его резко ухудшилось. У композитора развивается тяжёлое заболевание печени. Бетховен умер 26 марта 1827 года. Свыше двадцати тысяч человек шло за его гробом. На могиле прозвучала речь, написанная поэтом Грильпарцером[3]: Он был художник, но также и человек, человек в высшем смысле этого слова… О нём можно сказать, как ни о ком другом: он совершил великое, в нём не было ничего дурного.

интересные факты из жизни. Людвиг Ван Бетховен: краткая биография, творчество

Людвиг ван Бетховен и сегодня остается феноменом в мире музыки. Свои первые произведения этот человек создал, будучи юношей. Бетховен, интересные факты из жизни которого и по сей день заставляют восторгаться его личностью, всю свою жизнь считал, что его предназначение – быть великим композитором и музыкантом, коим он, собственно, и являлся.

Семья Людвига ван Бетховена

Уникальным музыкальным талантом в семье обладали дед и отец Людвига. Несмотря на безродное происхождение, первому удалось стать капельмейстером при дворе в Бонне. Людвиг ван Бетховен-старший имел уникальный голос и слух. После рождения сына Иоганна его жена Мария-Терезия, имевшая пристрастие к алкоголю, была отправлена в монастырь. Мальчик по достижении шестилетнего возраста начал обучаться пению. У ребенка был отличный голос. Позже мужчины из рода Бетховенов даже выступали вместе на одной сцене. К сожалению, отец Людвига не отличался большим талантом и трудолюбием деда, именно поэтому и не достиг таких высот. Чего было не отнять у Иоганна, так это любви к спиртному.

Мама Бетховена была дочерью повара курфюрста. Известный дед был против этого брака, но, тем не менее, препятствовать не стал. Мария-Магдалена Кеверих в свои 18 лет была уже вдовой. Из семерых детей в новой семье выжило только трое. Мария очень любила своего сына Людвига, а тот, в свою очередь, был очень привязан к матери.

Детство и юношество

Дата рождения Людвига ван Бетховена не значится ни в каких документах. Историки предполагают, что второй ребенок в семье Бетховенов родился 16 декабря 1770 года, поскольку крещен был 17 декабря, а по католическому обычаю детей крестили на следующий день после рождения.

Когда мальчугану было три года, умер его дед, старший Людвиг Бетховен, а мама ждала ребенка. После рождения еще одного отпрыска уделять внимание старшему сыну она не могла. Ребенок рос хулиганом, за что часто бывал заперт в комнате с клавесином. Но, на удивление, он не рвал струн: маленький Людвиг ван Бетховен (композитор в дальнейшем) садился и импровизировал, играя двумя руками одновременно, что несвойственно маленьким детям. Однажды за этим занятием ребенка застал отец. В нем сыграло честолюбие. Вдруг его маленький Людвиг – такой же гений, как и Моцарт? Именно с этого времени Иоганн начал заниматься со своим сыном, но зачастую нанимал ему учителей, более квалифицированных, чем он сам.

Пока был жив дед, который фактически являлся главой рода, безбедно жил маленький Людвиг Бетховен. Годы после кончины Бетховена-старшего стали тяжелым испытанием для ребенка. Семья постоянно нуждалась из-за пьянства отца, и главным добытчиком средств к существованию стал тринадцатилетний Людвиг.

Отношение к учебе

Как отмечали современники и друзья музыкального гения, редко в те времена встречался такой пытливый ум, коим обладал Бетховен. Интересные факты из жизни композитора связаны и с его арифметической неграмотностью. Возможно, талантливому пианисту не удалось освоить математику из-за того, что, не окончив школы, он вынужден был работать, а возможно, все дело в сугубо гуманитарном складе ума. Людвига ван Бетховена нельзя назвать невежей. Он томами читал литературу, обожал Шекспира, Гомера, Плутарха, увлекался произведениями Гете и Шиллера, знал французский и итальянский, освоил латынь. И именно пытливости ума он был обязан своими знаниями, а не образованию, полученному в школе.

Учителя Бетховена

С раннего детства музыка Бетховена, не похожая на произведения его современников, рождалось в его голове. Он играл вариации на всевозможные известные ему композиции, но из-за убежденности отца, что ему еще рано сочинять мелодии, мальчик долгое время не записывал свои сочинения.

Учителя, которых приводил ему отец, порой были просто его собутыльниками, а иногда становились наставниками виртуоза.

Первым человеком, о котором с теплотой вспоминает сам Бетховен, стал друг его деда — придворный органист Эден. Актер Пфейфер учил играть мальчика на флейте и клавесине. Некоторое время играть на органе учил одаренного ребенка монах Кох, а затем Ханцман. После появился скрипач Романтини.

Когда мальчику исполнилось 7 лет, отец решил, что творчество Бетховена-младшего должно стать достоянием общественности, и организовал его концерт в Кельне. По отзывам знатоков, Иоганн понял, что выдающегося пианиста из Людвига не получилось, и, тем не менее, отец продолжал приводить к сыну учителей.

Наставники

Вскоре в город Бонн приехал Кристиан Готлоб Нефе. Сам ли он пришел в дом Бетховена и изъявил желание стать учителем юного дарования, или отец Иоганн приложил к этому руку, неизвестно. Нефе стал тем наставником, которого Бетховен-композитор помнил всю жизнь. Людвиг после своего признания даже высылал Нефе и Пфейферу какие-то деньги в знак благодарности за годы обучения и помощи, оказанной ему в юности. Именно Нефе посодействовал продвижению тринадцатилетнего музыканта при дворе. Именно он познакомил Бетховена с творчеством Баха и других корифеев музыкального мира.

На творчество Бетховена оказал влияние не только Бах – молодой гений боготворил Моцарта. Однажды по приезде в Вену ему даже посчастливилось сыграть для великого Амадея. Вначале великий австрийский композитор холодно воспринял игру Людвига, приняв ее за разученное ранее произведение. Тогда упрямый пианист предложил Моцарту самому задать тему для вариаций. С этого момента Вольфганг Амадей слушал, не прерываясь, игру юноши, а впоследствии воскликнул, что о юном таланте вскоре заговорит весь мир. Слова классика стали пророческими.

Бетховену удалось взять несколько уроков игры у Моцарта. Вскоре пришло известие о близкой кончине матери, и молодой человек покинул Вену.

После его учителем был такой известный композитор, как Йозеф Гайдн, но они не нашли общего языка. А один из наставников — Иоганн Георг Альбрехтсбергер — считал Бетховена полной бездарностью и человеком, неспособным чему-либо научиться.

Характер музыканта

История Бетховена и перипетии его жизни наложили заметный отпечаток на его творчество, сделали угрюмым его лицо, но не сломили упорного и волевого юношу. В июле 1787 года умирает самый близкий человек для Людвига — его мать. Юноша тяжело перенес утрату. После кончины Марии-Магдалины он и сам слег – его сразил тиф, а затем и оспа. На лице молодого человека остались язвы, а глаза поразила близорукость. Заботу о двух младших братьях еще незрелый юноша берет на себя. Его отец к тому времени окончательно спился и скончался спустя 5 лет.

Все эти жизненные неурядицы отразились на характере молодого мужчины. Он стал замкнутым и нелюдимым. Был часто угрюм и резок. Но его друзья и современники утверждают, что, несмотря на такой необузданный нрав, Бетховен оставался настоящим другом. Деньгами помогал всем своим знакомым, которые нуждались, обеспечивал братьев и их детей. Неудивительно, что музыка Бетховена казалась его современникам угрюмой и мрачной, ведь она была полным отражением внутреннего мира самого маэстро.

Личная жизнь

О душевных переживаниях великого музыканта известно совсем мало. Бетховен был привязан к детям, любил красивых женщин, но семью так и не создал. Известно, что первой его негой стала дочь Елены фон Брейнинг — Лорхен. Ей была посвящена музыка Бетховена конца 80-х гг.

Джульетта Гвиччарди стала первой серьезной любовью великого гения. Это и неудивительно, ведь хрупкая итальянка была красива, покладиста и обладала склонностями к музыке, на ней и сосредоточил свой взор уже зрелый тридцатилетний учитель-Бетховен. Интересные факты из жизни гения связаны именно с этой особой. Соната № 14, позже названная «Лунной», была посвящена именно этому ангелу во плоти. Бетховен писал письма своему другу Францу Вегелеру, в которых признавался в пылких чувствах к Джульетте. Но после года занятий и нежной дружбы Джульетта вышла замуж за графа Галленберга, которого сочла более талантливым. Есть сведения, что через несколько лет их брак оказался неудачным, и Джульетта обратилась к Бетховену за помощью. Бывший возлюбленный денег дал, но попросил больше не приходить.

Тереза Брунсвик — еще одна ученица великого композитора — стала новым его увлечением. Она посвятила себя воспитанию детей и благотворительности. До конца жизни Бетховена связывала с ней дружба по переписке.

Беттина Брентано — писательница и подруга Гете — стала последним увлечением композитора. Но в 1811 году и она связала свою жизнь с другим писателем.

Самой длительной привязанностью Бетховена стала любовь к музыке.

Музыка великого композитора

Творчество Бетховена увековечило его имя в истории. Все его произведения являются шедеврами мировой классической музыки. В годы жизни композитора его стиль исполнения и музыкальные композиции были новаторскими. В нижнем и верхнем регистре одновременно до него никто не играл и не сочинял мелодий.

В творчестве композитора искусствоведы выделяют несколько периодов:

• Ранний, когда были написаны вариации и пьесы. Тогда Бетховен для детей сочинил несколько песенок.
• Первый – венский период – датируется 1792–1802 гг. Уже известный пианист и композитор полностью отказывается от манеры исполнения, свойственной ему в Бонне. Музыка Бетховена становится абсолютно новаторской, живой, чувственной. Манера исполнения заставляет зрителей на одном дыхании слушать, впитывать звуки прекрасных мелодий. Свои новые шедевры автор нумерует. В это время он пишет камерные ансамбли и пьесы для фортепиано.

• 1803 – 1809 гг. характеризовались мрачными произведениями, отражающими бушующие страсти Людвига ван Бетховена. В этот период он пишет единственную свою оперу «Фиделио». Все композиции этого периода наполнены драматизмом и надрывом.
• Музыка последнего периода более размеренная и сложная для восприятия, а некоторые концерты зритель не воспринимал вовсе. Такой реакции не принимал Людвиг ван Бетховен. Соната, посвященная эксгерцогу Рудольфу, написана именно в это время.

До конца своих дней великий, но уже очень больной композитор продолжал сочинять музыку, которая впоследствии станет шедевром мирового музыкального наследия XVIII века.

Болезнь

Неординарной и весьма вспыльчивой личностью был Бетховен. Интересные факты из жизни относятся к периоду его болезни. В 1800 году музыкант начал ощущать звон в ушах. Через некоторое время врачи признали, что недуг неизлечим. Композитор был на грани самоубийства. Он покинул общество и высший свет и некоторое время жил в уединении. Через некоторое время Людвиг продолжил писать по памяти, воспроизводя звуки в своей голове. Этот период в творчестве композитора назван «героическим». К концу жизни Бетховен полностью оглох.

Последний путь великого композитора

Смерть Бетховена стала огромным горем для всех поклонников композитора. Он скончался 26 марта 1827 года. Причина не была выяснена. Долгое время Бетховен страдал болезнью печени, его мучили боли в животе. По другой версии, гения отправили на тот свет душевные муки, связанные с разгильдяйством своего племянника.

Последние данные, полученные британскими учеными, говорят о том, что композитор мог непреднамеренно отравиться свинцом. Содержание этого металла в организме музыкального гения в 100 раз превышало норму.

Бетховен: интересные факты из жизни

Немного подытожим сказанное в статье. Жизнь Бетховена, как и его смерть, обросла множеством слухов и неточностей.

Дата рождения здорового мальчика в семье Бетховенов и по сей день вызывает сомнения и споры. Некоторые историки утверждают, что родители будущего музыкального гения были больны, и поэтому априори не могли иметь здоровых детей.

Талант композитора проснулся в ребенке с первых уроков игры на клавесине: он играл мелодии, которые были у него в голове. Отец под страхом наказания запрещал малышу воспроизводить нереальные мелодии, разрешалось только читать с листа.

Музыка Бетховена имела отпечаток грусти, мрачности и некоторого уныния. Один из его учителей — великий Йозеф Гайдн — написал об этом Людвигу. А тот, в свою очередь, парировал, что Гайдн его ничему не научил.

Перед сочинением музыкальных произведений Бетховен окунал голову в таз с ледяной водой. Некоторые специалисты утверждают, что такого рода процедуры могли стать причиной его глухоты.

Музыкант любил кофе и варил его всегда из 64 зерен.

Как и любому великому гению, Бетховену был безразличен его внешний вид. Он зачастую ходил растрепанным и неопрятным.

В день кончины музыканта природа буйствовала: разразилось ненастье с метелью, градом и громом. В последний миг своей жизни Бетховен поднял кулак и погрозил небу или высшим силам.

Одно из великих изречений гения: «Музыка должна высекать огонь из души человеческой».

50 интересных фактов про Бетховена

Творчество Людвига Бетховена относят как к романтизму, так и к классицизму, но в виду своей гениальности творец на самом деле далеко выходит за рамки данных определений. Творения Бетховена — это выражение его поистине талантливой личности.

1.Точная дата рождения Бетховена неизвестна. Считается, что он родился 17 декабря 1770 года.

2.Отец великого композитора был тенором, и с юных лет он приучал Людвига любить музыку.

3.Людвиг Ван Бетховен рос в бедной семье, в связи с чем ему пришлось бросить школу.

4.Бетховен неплохо знал итальянский и французский языки, но лучше всего он выучил латынь.

5.Бетховен не умел умножать и делить.

6.17 июня 1787 года ушла из жизни мать великого композитора.

7.После того как отец Бетховена начал злоупотреблять спиртным, композитор взял бразды управления семьей в свои руки.

8.Современники Бетховена отмечали, что его манеры поведения оставляли желать лучшего.

9.Бетховен не любил расчесывать волосы и ходил в небрежной одежде.

10.Некоторые истории о грубости композитора дошли и до наших дней.

11.Бетховена окружало много женщин, но личная жизнь у него так и не задалась.

12.Лунную сонату Бетховен посвятил Джульетте Гвиччарди, на которой хотел жениться, но брак так и не состоялся.

13.Тереза Брунсвик – ученица Бетховена. Она также была объектом вожделения композитора, но воссоединиться в любовных узах им не удалось.

14.Последнюю женщину, которую Бетховен рассматривал как супругу, звали Беттина Брентано, и она была подругой писателя Гёте.

15.В 1789 году Бетховен написал «Песню свободного человека» и посвятил ее французской революции.

16.Изначально третью симфонию композитор посвятил Наполеону Бонапарту, но вскоре, когда Наполеон провозгласил себя императором, разочаровавшись в нем, Бетховен вычеркнул его имя.

17.С самого детства Бетховена преследовали различные заболевания.

18.В юные годы композитора беспокоила оспа, тиф, заболевание кожи, а в зрелые годы он болел ревматизмом, анорексией и циррозом печени.

19.В 27 лет Бетховен полностью потерял слух.

20.Многие считают, что Бетховен потерял слух из-за привычки окунать голову в холодную воду. Это он делал для того, чтобы не уснуть и больше времени проводить за музыкой.

21.После потери слуха композитор писал произведения по памяти и играл музыку полагаясь на свое воображение.

22.При помощи разговорных тетрадей Бетховен общался с людьми.

23.Композитор всю свою жизнь критиковал правительство и законы.

24.Самые известные свои произведения Бетховен написал уже после потери слуха.

25.Иоганн Альбрехтсбергер — австрийский композитор, который некоторое время был наставником Бетховена.

Нет и не собираюсь

14.91%

Ничего не задали

8.14%

Проголосовало: 93839

26.Бетховен всегда варил кофе исключительно из 64-х зерен.

27.Отец Людвига Бетховена мечтал из него сделать второго Моцарта.

28.В 1800-х годах мир увидел первые симфонии Бетховена.

29.Представителям аристократии Бетховен давал уроки музыки.

30.Одна из самых известных композиций Бетховена — «симфония № 9». Она была написана им после потери слуха.

31.В семье Бетховена было 7 детей, и он был самым старшим.

32.Впервые публика увидела Бетховена на сцене, когда ему было 7 лет.

33.Людвиг Ван Бетховен являлся первым музыкантом, которому дали пособие в размере 4000 флоринов.

34.За всю свою жизнь великому композитору удалось написать только одну оперу. Называлась она «Фиделио».

35.Современники Бетховена утверждали, что он очень дорожил дружбой.

36.Зачастую композитор работал над несколькими произведениями одновременно.

37.Специфика заболевания, которое привело Бетховена к глухоте, сопровождалась постоянным звоном в ушах.

38.В 1845 году в родном городе Бетховена Бонне был открыт первый памятник в честь этого композитора.

39.Говорят, что за основу песни группы Битлз «Потому что» взята мелодия «Лунной сонаты» Бетховена, которая проиграна в обратном порядке.

40.Один из кратеров на Меркурии был назван в честь Бетховена.

41.Бетховен был первым музыкантом, который попробовал воспроизвести звуки соловья, перепелки и кукушки.

42.Музыка Бетховена успешно используется в кино, в качестве саундтреков  к фильмам.

43.Антон Шиндлер считал, что музыка Бетховена обладает собственным темпоритмом.

44.В возрасте 56 лет в 1827 году Бетховен ушел из жизни.

45.В похоронной процессии композитора участвовало около 20 тысяч человек.

46.Настоящая причина смерти Бетховена неизвестна.

47.Ромен Роллан подробно описывает врачебные процедуры, производимые над больным Бетховеном незадолго до смерти. Лечили его от водянки, вызванной циррозом печени.

48.Портрет Бетховена изображен на старинных почтовых марках.

49.Повесть писателя из Чехии Антонина Згоржи с названием «Один против судьбы» посвящена жизненному пути Бетховена.

50.Людвиг Ван Бетховен был похоронен на центральном кладбище Вены.

Мне нравится189Не нравится20

Голосуй звездами!

Загрузка…

Бетховен краткая биография. Людвиг Ван Бетховен — краткая биография композитора Рассказ о жизни бетховена содержание кратко

Людвиг ван Бетховен родился в эпоху великих перемен, главной из которых стала Французская революция. Именно поэтому тема героической борьбы стала основной в творчестве композитора. Борьба за республиканские идеалы, стремление к переменам, лучшему будущему — этими идеями жил Бетховен.

Детство и юность

Родился Людвиг ван Бетховен в 1770 году в Бонне (Австрия), где и провел детство. Воспитанием будущего композитора занимались часто сменявшиеся учителя, друзья отца обучали его игре на разных музыкальных инструментах.

Поняв, что сын обладает музыкальным талантом, отец, желая видеть в Бетховене второго Моцарта, начал заставлять мальчика долго и упорно заниматься. Однако надежды не оправдались, Людвиг не оказался вундеркиндом, однако получил хорошие композиционные знания. И благодаря этому в 12 лет было опубликовано его первое произведение: «Фортепианные вариации на тему марша Дресслера».

Бетховен в 11 лет начинает работать в театральном оркестре, не оканчивая школу. До конца своих дней он так и писал с ошибками. Однако композитор много читал и без посторонней помощи выучил французский, итальянский и латынь.

Ранний период жизни Бетховена был не самым продуктивным, за десять лет (1782-1792) было написано всего около пятидесяти произведений.

Венский период

Понимая, что ему еще многому необходимо научиться, Бетховен переезжает в Вену. Здесь он посещает уроки композиции и выступает в качестве пианиста. Ему покровительствуют многие ценители музыки, однако композитор держит себя с ними холодно и гордо, резко отвечая на обиды.

Этого периода отличаются своей масштабностью, появляются две симфонии, «Христос на Масличной горе» — знаменитая и единственная оратория. Но в это же время дает о себе знать болезнь — глухота. Бетховен понимает, что она неизлечима и быстро прогрессирует. От безнадежности и обреченности композитор углубляется в творчество.

Центральный период

Этот период датируется 1802-1812 годами и характеризуется расцветом таланта Бетховена. Преодолев страдания, причиненные болезнью, он увидел схожесть своей борьбы с борьбой революционеров во Франции. Произведения Бетховена воплотили в себя эти идеи стойкости и непоколебимости духа. Особенно ярко они проявились в «Героической симфонии» (симфония № 3), опере «Фиделио», «Аппассионате» (соната № 23).

Переходный период

Этот период длится с 1812 по 1815 год. В это время в Европе происходят большие перемены, после окончания властвования Наполеона собирается Его проведение способствует усилению реакционно-монархических тенденций.

Вслед за политическими переменами изменяется и культурная ситуация. Литература и музыка отходят от привычного Бетховену героического классицизма. Романтизм начинает захватывать освобожденные позиции. Композитор принимает эти перемены, создает симфоническую фантазию «Битва при Ваттории», кантату «Счастливое мгновенье». Оба творения имеют большой успех у публики.

Однако не все произведения Бетховена этого периода таковы. Отдавая дань новой моде, композитор начинает экспериментировать, искать новые пути и музыкальные приемы. Многие из этих находок были признаны гениальными.

Позднее творчество

Последние годы жизни Бетховена ознаменовались политическим упадком в Австрии и прогрессирующей болезнью композитора — глухота стала абсолютной. Не имея семьи, погруженный в безмолвие, Бетховен взял на воспитание племянника, но и тот лишь приносил огорчение.

Произведения Бетховена позднего периода разительно отличаются от всего того, что он писал ранее. Романтизм берет верх, а идеи борьбы и противостояния светлого и темного приобретают философский характер.

В 1823 году на свет появляется величайшее творение (как он считал сам) Бетховена — «Торжественная месса», впервые прозвучавшая в Петербурге.

Бетховен: «К Элизе»

Это произведение стало самым известным творением Бетховена. Однако при жизни композитора багатель № 40 (формальное название) не была широко известна. Рукопись обнаружилась только после смерти композитора. В 1865 г. ее нашел Людвиг Ноль, исследователь творчества Бетховена. Получил он ее из рук некой женщины, которая утверждала, что это подарок. Время написания багатели установить не удалось, так как датирована она была 27 апреля без указания года. В 1867 году произведение опубликовали, но оригинал, к сожалению, был утерян.

Кто такая Элиза, которой посвящена фортепианная миниатюра, доподлинно неизвестно. Существует даже предположение, выдвинутое Максом Унгером (1923 г.), что изначально произведение называлось «К Терезе», а Ноль просто неправильно разобрал почерк Бетховена. Если принять эту версию за истину, то пьеса посвящена ученице композитора — Терезе Мальфатти. Бетховен был влюблен в девушку и даже сделал ей предложение, но получил отказ.

Несмотря на множество прекрасных и чудесных произведений, написанных для фортепиано, Бетховен для многих неразрывно связан именно с этой загадочной и чарующей пьесой.

Людвиг ван Бетховен (1770─1827) – немецкий композитор и пианист, ярко представлявший «классическую венскую школу», входит в число самых исполняемых мировых композиторов. Писал сочинения для хоров, музыку для драматических спектаклей и опер. Самыми значимыми его произведениями считают концерты и сонаты для скрипки, виолончели, фортепиано.

Детские годы

16 декабря 1770 года в Бонне появился на свет мальчик, которому дали имя Людвиг. На следующий день его окрестили в католической церкви святого Ремигия.

Папа мальчика, Иоганн Бетховен, был певцом, пел в придворной капелле в качестве тенора. Мама Людвига, Мария-Магдалина (девичья фамилия Кеверих), была дочерью повара, её отец служил при дворе в Кобленце. Иоганн с Марией поженились в 1767 году, за время супружества у них родилось семеро детей, но выжили лишь трое, Людвиг был старшим ребёнком в семье.

Деда по отцовской линии тоже звали Людвиг, в его жилах текла, помимо немецкой, и фламандская кровь. Он тоже был певцом, служил в той же капелле, куда позднее взяли его сына Иоганна. Свою музыкальную карьеру он закончил на должности капельмейстера и был очень уважаемым человеком.

Детские годы Людвига Бетховена прошли в нищете, так как отец сильно пил и почти всё жалование спускал на выпивку и девиц. В то же время ему хотелось вырастить из сына второго Моцарта, и он обучал его игре на скрипке, фортепиано и клавесине.

Но чудо-ребёнок из Людвига не получился, скрипкой он владел неуверенно, а на фортепиано не столько осваивал технику исполнения, сколько импровизировал.

Отец отдал Людвига на обучение своим приятелям и коллегам, один занимался с мальчиком скрипкой, второй органом.

Но по-настоящему его обучил игре на музыкальных инструментах органист и композитор Кристиан Нефе, приехавший в Бонн в 1780 году. Ему сразу удалось разглядеть в ребёнке талант.

Юность

Когда умер дедушка, семье совсем стало тяжело в материальном плане. Людвигу пришлось прекратить обучение в школе и пойти работать. Уже в 12-летнем возрасте он помогал придворному органисту. А учёбу продолжил самостоятельно, выучил латынь, итальянский и французский языки, очень много читал, особенно любил Гомера и Плутарха, Гёте, Шиллера и Шекспира.

На это же время приходятся и первые написанные музыкальные произведения Бетховена. Пока он ничего не печатал, позднее он переработал многие свои юношеские сочинения.

В 1787 году Людвигу выпала возможность побывать в Вене – музыкальной столице Европы. Там его импровизации слушал сам Моцарт, который и предрёк парню большое будущее.

К сожалению, юноша был вынужден вернуться домой, при смерти была его мама, а на нём оставались два младших брата и беспутный отец.

Когда умерла мать, Бетховен ещё в течение пяти лет жил и работал в Бонне. Просвещённые городские семейства обратили внимание на одарённого юношу и благодаря его пылкой натуре, жадности к музыке, Бетховен быстро стал вхож в любые музыкальные собрания.

Семейство Бройнинг особенно помогало талантливому молодому композитору, они способствовали тому, чтобы он всё-таки продолжил обучение в Вене.

И в 1792 году Людвиг уехал в Вену, где остался до конца своей жизни.

Вена

Приехав в Вену, Людвиг принялся искать себе учителя. К сожалению, Моцарт умер за год до этого. Сначала Бетховен занимался с Гайдном, потом его наставник уехал в Англию и передал ученика Альбрехтсбергеру. Позже Людвиг стал заниматься с Антонио Сальери.

Бетховен быстро обрёл в Вене друзей-меценатов, князь Лихновский ввёл молодого композитора в кружок, где собирались и профессиональные, и титулованные любители музыканты. Людвиг играл, поражая слушателей, ─ и постепенно к нему пришла слава виртуозного пианиста.

Людвиг совмещал в себе добрый нрав с весьма суровым характером. Однажды во время его игры на фортепиано кто-то начал разговаривать с соседом. Бетховен прекратил играть, сказав: «А для таких свиней я не играю!» И никакие уговоры не помогли вернуть его к инструменту.

Чем ещё он отличался от молодых людей того времени, так это небрежным внешним видом. Он всегда ходил непричёсанный и неуклюже одетый.

Но ни дерзкий характер, ни внешние данные не помешали ему творить уникальные произведения:

• ораторию «Христос на Масличной горе»;
• около двадцати сонат и три концерта для фортепиано;
• Первую и Вторую симфонии;
• восемь сонат для скрипки;
• балет «Творения Прометея».

Его сочинения широко издавались и имели огромный успех.

Глухота, уединение, смерть

В 1796 году у Людвига началось воспаление внутреннего уха, и стал пропадать слух. В отчаянии он уединился в маленьком провинциальном городке Хайлигенштадте, его даже посещали мысли о самоубийстве. Однако осознав, как много он ещё мог бы сотворить, Людвиг прогнал от себя эти глупости. В это период он приступил к работе над Третьей симфонией, которая потом получила название Героическая, так как писал её глухой композитор.

Из-за глухоты Людвиг редко выходил из дома, он стал угрюм и нелюдим. Но именно на этот период и приходится создание его лучших произведений.

Бетховен был довольно влюбчив, но никогда не получал в ответ взаимности. Свою знаменитую «Лунную сонату» он посвятил молодой графине Джульетте Гвиччарди. Ему очень нравилась эта девушка, и он даже подумывал сделать ей предложение, но вовремя остановился, решив, что глухой композитор не самая подходящая партия для молодой красавицы.

Последние годы жизни Бетховен сочинял заметно реже. Он взял под опеку своего племянника после смерти брата, всячески старался дать ему достойное образование, но юношу интересовали лишь бильярд и карты. Людвиг очень переживал по этому поводу.

К глухоте и нервным переживаниям добавились проблемы с печенью. Здоровье композитора стало резко ухудшаться. В середине марта 1827 года у Людвига воспалились лёгкие. 26 марта композитора не стало. Похоронен он на Центральном Венском кладбище, за гробом шли 20 тысяч человек, и звучал его любимый «Реквием».

Статья по методике музыкального развития для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Знакомство с биографией композитора Л.Бетховена.

Данная разработка предназначена для воспитателей дошкольных образовательных учреждений, педагогов начальной школы, музыкальных руководителей. Также материал будет интересен студентам Педагогических Колледжей и высших учебных заведений, которым интересны вопросы методики музыкального развития детей.
Цель: Дать представление о Бетховене как о великом зарубежном композиторе.

1.Рассказать о тяжелых испытаниях композитора.
2.Формировать представления о творчестве композитора.
Педагоги, которых волнуют проблемы развития и воспитания детей, должны хорошо знать важные теоретические положения современной детской психологии, педагогики, оперировать основными методиками развития и воспитания детей. Методике музыкального развития детей выделяется место и в программах детского сада. Развивая музыкальное восприятие детей, формируя представления детей о творчестве композиторов, о жанрах музыки уже с детского сада у дошкольников начнет формироваться музыкально-эстетическая культура. Очень важно взаимодействие воспитателей и музыкального руководителя. Очень интересно проходят беседы, рассказывающие о творчестве композиторов.

I. Композитор Л.В. Бетховен.

Людвиг Ван Бетховен (Beethoven) принадлежит к тем немногочисленным художникам, которые остаются нашими вечными спутниками на всю жизнь. К его музыке мы возвращаемся вновь и вновь, каждый раз находя в ней нечто новое, не замеченное раньше. Еще в детстве знакомимся мы с простой и доброй песней «Сурок», а через нее — с маленьким бродячим музыкантом и вместе с ним входим в то время, когда жил Бетховен и когда музыка звучала на улицах гораздо чаще, чем в концертных залах. Гениальный немецкий композитор, фоном, для произведений которого служила эпоха наполеоновских войн. Эти события первоначально вдохновляли Бетховена. Потом он разочаровался в них, оглох, обнищал и скончался. Но его гениальная музыка продолжает жить.

1.Жизненный путь.

Людвиг Ван Бетховен родился в декабре 1770года в Бонне. Точная дата рождения не установлена, известна лишь дата крещения — 17 декабря. Его отец Иоганн был певцом в придворной капелле, мать Мария-Магдалина, до замужества, была дочерью придворного шеф-повара в Кобленце, они поженились в 1767 году. Дед Людвиг служил в той же капелле, что и Иоганн, сначала певцом, затем капельмейстером. Он был родом из Мехелен во Фландрии, отсюда и приставка «Ван» перед фамилией. Отец композитора хотел сделать из сына второго Моцарта и стал обучать игре на клавесине и скрипке. В 1778 году в Кёльне состоялось первое выступление мальчика. Однако чудо-ребёнком Бетховен не стал, отец же перепоручил мальчика своим коллегам и приятелям. Один обучал Людвига игре на органе, другой — на скрипке.
В 1780 году в Бонн приехал органист и композитор Кристиан Готлиб Нефе. Он стал настоящим учителем Бетховена. Нефе сразу понял, что у мальчика талант. Он познакомил Людвига с «Хорошо темперированным клавиром» Баха и произведениями Генделя, а также с музыкой старших современников: Ф. Э. Баха, Гайдна и Моцарта. Благодаря Нефе, было издано и первое сочинение Бетховена — вариации на тему марша Дресслера. Бетховену в то время было двенадцать лет, и он уже работал помощником придворного органиста. После смерти деда материальное положение семьи ухудшилось. Людвигу пришлось рано бросить школу, но он выучил латынь, изучал итальянский и французский, много читал. Среди любимых писателей Бетховена — древнегреческие авторы Гомер и Плутарх, английский драматург Шекспир, немецкие поэты Гёте и Шиллер. Из-за бедности семьи Бетховен был вынужден очень рано поступить на службу: в 12 лет он был зачислен в капеллу как помощник органиста; позднее работал концертмейстером в боннском Национальном театре. В 1787 г. он посетил Вену и познакомился со своим кумиром, Моцартом, который, прослушав импровизацию юноши, сказал: «Обратите на него внимание; он когда-нибудь заставит мир говорить о себе». Стать учеником Моцарта Бетховену не удалось: тяжкая болезнь и смерть матери вынудили его спешно вернуться в Бонн. Там Бетховен обрел моральную поддержку в просвещенной семье Брейнингов и сблизился с университетской средой, разделявшей самые прогрессивные взгляды. Идеи Французской революции были с энтузиазмом встречены боннскими друзьями Бетховена и оказали сильное влияние на формирование его демократических убеждений.
В Бонне Бетховен написал целый ряд крупных и мелких сочинений: 2 кантаты для солистов, хора и оркестра, 3 фортепианных квартета, несколько фортепианных сонат (называемых ныне сонатинами). Следует отметить, что известные всем начинающим пианистам сонатины соль и фа мажор Бетховену, по мнению исследователей, не принадлежат, а только приписываются, зато другая, подлинно бетховенская Сонатина фа мажор, обнаруженная и опубликованная в 1909 г., остается как бы в тени и никем не играется. Большую часть боннского творчества составляют также вариации и песни, предназначенные для любительского музицирования. Среди них — всем знакомая песня «Сурок», трогательная «Элегия на смерть пуделя», бунтарски-плакатная «Свободный человек», мечтательная «Вздох нелюбимого и счастливая любовь», содержащая прообраз будущей темы радости из Девятой симфонии, «Жертвенная песня», которую Бетховен настолько любил, что возвращался к ней 5 раз (посл. ред. — 1824 г.). Несмотря на свежесть и яркость юношеских сочинений, Бетховен понимал, что ему необходимо серьезно учиться. В ноябре 1792 г. он окончательно покинул Бонн и переехал в Вену — крупнейший музыкальный центр Европы.

2.Бетховен переезжает в Вену.

Он мечтал о Вене, втором после Парижа музыкальном центре Европы. Семнадцати лет он впервые и ненадолго попал в этот город, и рассказывают, что Моцарт, услышав игру молодого музыканта, предсказал ему блестящее будущее. С тех пор Вена стала предметом постоянной мечты Бетховена. Желание жить там еще более укрепилось после знакомства с Гайдном, проездом посетившим Бонн. Вена была не только городом, где музыка постоянно звучала в театрах, на концертах, просто на улицах,- это был город, где жили и работали великие отечественные музыканты — Моцарт и Гайдн. Двадцати двух лет Бетховен переезжает в Вену.
Здесь он занимался контрапунктом и композицией у И. Гайдна, И. Шенка, И. Альбрехтсбергера и А. Сальери. Хотя ученик отличался строптивостью, учился он ревностно и впоследствии с благодарностью отзывался о всех своих учителях. Одновременно Бетховен начал выступать как пианист и вскоре завоевал славу непревзойденного импровизатора и ярчайшего виртуоза. В первой и последней своей длительной гастрольной поездке (1796) он покорил публику Праги, Берлина, Дрездена, Братиславы. Покровительство молодому виртуозу оказывали многие знатные любители музыки — К. Лихновский, Ф. Лобковиц, Ф. Кинский, русский посол А. Разумовский и др., в их салонах впервые звучали бетховенские сонаты, трио, квартеты, а впоследствии даже симфонии. Их имена можно обнаружить в посвящениях многих произведений композитора. Из многочисленных аристократок — учениц Бетховена — его постоянными друзьями и пропагандистами его музыки стали Эртман, сестры Т. и Ж. Брунс, М. Эрдеди. Не любивший преподавать, Бетховен все же был учителем К. Черни и Ф. Риса по фортепиано (оба они завоевали впоследствии европейскую славу) и эрцгерцога Австрии Рудольфа по композиции.

3.Сонаты Бетховена.

В первое венское десятилетие Бетховен писал преимущественно фортепианную и камерную музыку. Ясное осознание каждой творческой задачи, стремление решить ее по-своему были свойственны Бетховену с самого начала. По-своему пишет он фортепианные сонаты, и ни одна из тридцати двух не повторяет другую. Его фантазия не всегда могла уложиться в строгую форму сонатного цикла с определенным соотношением обязательных трех частей. Так, например, 14-ю сонату он начал с медленной части, и это было так необычно, что композитор снабдил сонату подзаголовком: «Quasi una fantasia» («Почти фантазия» или «Как бы фантазия»). Лирический, мечтательный характер первой части натолкнул издателей сонаты (уже после смерти Бетховена) на мысль дать ей название «Лунная». А иногда и сам Бетховен давал подобные названия: три части сонаты № 26 названы им «Прощание», «Разлука» и «Возвращение». Бетховен очень широко раздвинул рамки фортепианной сонаты, расширил круг образов. Иногда сонаты кажутся фортепианным переложением симфоний — такова прежде всего знаменитая «Аппассионата», мужественная, героическая музыка. Колорит поздних сонат суров и сумрачен, но иногда в них, как цветы в каменистом ущелье, расцветают такие нежные и трогательные мелодии, как «Ариетта» из последней сонаты.

4.Мир симфоний Бетховена.

С началом XIX в. начался и Бетховен как симфонист: в 1800г. он закончил свою Первую симфонию, а в 1802 — Вторую. Работа над Третьей симфонией (1802-1804) совпала с увлечением Бетховена личностью Наполеона, в котором он, как и многие его современники, видел «генерала революции». Первоначально симфония была посвящена Наполеону, но когда композитор узнал, что былой республиканец короновал себя императором, то вместо посвящения написал на титульном листе лишь одно слово: «Героическая». Такой она и осталась в веках: музыкальным памятником не одному какому-либо человеку, а идее, торжествующей вопреки препятствиям, страданиям и смерти. В это же время была написана его единственная оратория «Христос на Масличной горе». Появившиеся в 1797 г. первые признаки неизлечимой болезни — прогрессирующей глухоты и осознание безнадежности всех попыток лечения недуга привело Бетховена к душевному кризису 1802 г. Композитора вдохновляли также философские и этические идеи эпохи Просвещения, воспринятые им в юности. Мир природы предстает полным динамичной гармонии в Шестой («Пасторальной») симфонии, в Скрипичном концерте, в фортепианной (№ 21) и скрипичной (№ 10) сонатах.

5.Девятая симфония. Бетховен становится глухим.

Ярче всего нравственные и художественные идеалы Бетховена сказались в его Девятой симфонии. Она явилась синтезом всего самого глубокого и значительного, что было создано в музыке и самим Бетховеном, и его предшественниками. Образы житейских бурь и горьких утрат, мирные картины природы и жизни людей, к природе близких,- все это воспринимается как пролог к единственному в своем роде финалу, впервые в истории жанра симфонии объединившему звучание оркестра и хора. Это величественный гимн радости, призыв к братству всего человечества. Глядя вперед, в будущее, композитор вкладывает в уста хора великие и пророческие слова, обращенные к грядущей радости:
Власть твоя связует свято.
Все, что в мире врозь живет,

Каждый в каждом видит брата
Там, где веет твой полет.
Ф. Шиллер
А ведь этот великолепный гимн радости был написан в очень трудные для композитора годы! Судьба не поскупилась для него на тяжкие испытания. После недолгих лет славы, житейского благополучия, радостей дружеского общения его ожидало одиночество, разочарование в близких людях и, самое страшное, глухота, оторвавшая его от общения с людьми и с музыкой. За исключением той, которая звучала в его сознании…
Глухота композитора стала полной; с 1818 г. он был вынужден пользоваться «разговорными тетрадями», в которых собеседники писали обращенные к нему вопросы. Потеряв надежду на личное счастье (имя «бессмертной возлюбленной», к которой обращено прощальное письмо Бетховена от 6-7 июля 1812 г., остается неизвестным; одни исследователи считают ею Ж. Брунсвик-Дейм, другие — А. Брентано), Бетховен принял на себя хлопоты по воспитанию племянника Карла, сына умершего в 1815 г. младшего брата. Это привело к долголетней (1815-20) судебной тяжбе с матерью мальчика о правах на единоличное опекунство. Способный, но легкомысленный племянник доставлял. Бетховену много огорчений. Контраст между печальными, а порою и трагическими жизненными обстоятельствами и идеальной красотой создаваемых произведений — проявление того духовного подвига, который сделал Бетховена одним из героев европейской культуры Нового времени.
Девятая симфония была исполнена в 1824 году. Публика устроила композитору овацию. Известно, что Бетховен стоял спиной к залу и ничего не слышал, тогда одна из певиц взяла его за руку и повернула лицом к слушателям. Люди махали платками, шляпами, руками, приветствуя композитора. Овация длилась так долго, что присутствовавшие тут же полицейские чиновники потребовали её прекращения. Подобные приветствия допускались только по отношению к особе императора.

6.Великий художник и великий человек Бетховен.

В 1823 г. Бетховен закончил «Торжественную мессу», которую сам считал своим величайшим произведением. Эта месса, рассчитанная скорее на концертное, чем на культовое исполнение, стала одним из этапных явлений в немецкой ораториальной традиции (Г. Шютц, И. С. Бах, Г. Ф. Гендель, В. А. Моцарт, И. Гайдн). Первая месса (1807) не уступала мессам Гайдна и Моцарта, однако не стала новым словом в истории жанра, как «Торжественная», в которой претворилось все мастерство Бетховена-симфониста и драматурга. Одной из немногих и неожиданных радостей последних лет жизни было известие из далекой России об исполнении в Петербурге бетховенской «Торжественной мессы», написанной в те же годы, что и Девятая симфония, и так же проникнутой идеей всеобщего мира и единения. Это было первое и единственное при жизни Бетховена полное, без сокращений, исполнение замечательного сочинения. Нельзя не удивляться тому, что одинокий, больной, почти вытесненный из музыкального мира более удачливыми современниками Бетховен и в самые тяжелые годы жизни создавал произведения, полные мужества и душевной чистоты.
Незадолго до смерти Бетховен едет к одному из своих братьев Иоганну. Людвиг предпринял это обременительное для него путешествие ради того, чтобы уговорить Иоганна составить завещание в пользу племянника Карла. Не добившись желаемого результата, взбешенный Бетховен возвращается домой. Эта поездка стала для него роковой. На обратном пути Людвиг тяжело простудился, ему так и не удалось встать на ноги, слишком много сил было потрачено, после нескольких месяце тяжёлой болезни Людвиг ван Бетховен умер 27 марта 1827г. Вена довольно безучастно относилась к его болезни, но когда весть о его смерти облетела столицу, потрясенная многотысячная толпа проводила великого композитора на кладбище. Все учебные заведения в этот день были закрыты.

Творчество Бетховена — одна из вершин в истории мирового искусства. Вся его жизнь и деятельность говорят о титанической личности композитора, соединившего в себе гениальную музыкальную одарённость с кипучим, бунтарским темпераментом, наделённого несгибаемой волей и способностью к огромной внутренней сосредоточенности. Высокая идейность, основанная на сознании общественного долга, составляла отличительную черту Бетховена — музыканта-гражданина. Современник Великой французской революции, Бетховен отразил в своём творчестве великие народные движения этой эпохи, её наиболее прогрессивные идеи. Революционная эпоха определила содержание и новаторское направление музыки Бетховена. Революционная героика нашла отражение в одном из главных художественных образов Бетховена — борющейся, страдающей и в конце концов побеждающей героической личности.

Музыка Бетховена известна всем любителям классики. Его имя считается культовым для тех, кто мечтает стать настоящим музыкантом. Как жил и творил один из самых популярных композиторов?

Бетховен: детство и юность маленького гения

Точное число рождения Людвига ван Бетховена доподлинно не известно. Год его рождения – 1770. Днем крещения называют 17 декабря. Людвиг появился на свет в немецком городе Бонне.

Семья Бетховена имела непосредственное отношение к музыке. Отец мальчика был известным тенором. А его мама Мария-Магдалина Кеверих являлась дочерью шеф-повара.

Амбициозный Иоганн Бетховен, будучи строгим отцом, желал сделать из Людвига великого композитора. Он мечтал, чтобы его сын стал вторым Моцартом. Прилагал к достижению цели немалые усилия.

Сначала он сам обучал мальчика игре на разных инструментах. Затем передал обучение ребенка своим коллегам. С детства Людвиг осваивал два сложных инструмента: орган и скрипку.

Когда юному Бетховену только исполнилось 10 лет, в его город прибыл органист Кристиан Нефе. Именно он стал подлинным наставникам мальчика, так как увидел в нем огромные способности к музыке.

Бетховена обучали классической музыке на основе произведений Баха и Моцарта. В 12 лет талантливый ребенок начал свою карьеру помощника органиста. Когда в семье произошла трагедия, и умер дедушка Людвига, финансы достопочтенного семейства сильно сократились. Несмотря на то, что молодой Бетховен так и не доучился в школе, он успел освоить латынь, итальянский и французский языки. Всю жизнь Бетховен много читал, был любопытен, смышлен и эрудирован. Он с легкостью понимал любые ученые трактаты.

Юношеские работы будущего композитора впоследствии были им переработаны. До наших дней в неизменном виде дошла соната «Сурок».

В 1787 году сам Моцарт устроил мальчику прослушивание. Великий современник Бетховена остался доволен его игрой. Он высоко оценил импровизацию юноши.

Людвиг хотел учиться у самого Моцарта, но судьба распорядилась иначе. В этот год умерла мать Бетховена. Ему пришлось вернуться в родной город, чтобы позаботиться о братьях. Для того чтобы заработать, он устроился в местный оркестр на должность альтиста.

В 1789 году Людвиг вновь начинает посещать занятия в университете. Вспыхнувшая во французском государстве революция вдохновляет его на создание «Песни свободного человека».

Осенью 1792 года в родном для Бетховена Бонне проездом оказывается еще один кумир Бетховена композитор Гайдн. Тогда молодой юноша решает отправиться в Вену вслед за ним, чтобы продолжить свои занятия музыкой.

Зрелые годы Бетховена

Сотрудничество Гайдна и Бетховена в Вене трудно назвать плодотворным. Состоявшийся наставник считал творения своего ученика прекрасными, но слишком мрачными. Позже Гайдн уехал в Англию. Затем Людвиг ван Бетховен сам нашел себе нового учителя. Им оказался Антонио Сальери.

Благодаря виртуозной игре Бетховена был создан фортепьянный стиль игры, где крайние регистры, громкие аккорды и использование педали на инструменте стали нормой.

Такая манера игры полностью отражена в популярной «Лунной сонате» композитора. Кроме новаторства в музыке, стиль жизни и особенности характера Бетховена также заслуживали немалого внимания. За своей одеждой и внешним видом композитор практически не смотрел. Если в зале во время его выступления кто-то смел разговаривать, Бетховен отказывался играть и уходил восвояси.

С друзьями и родственниками Людвиг ван Бетховен мог быть резок, но никогда не отказывал им в необходимой помощи близким. За первое десятилетие, что молодой композитор проработал в Вене, он успел написать 20 сонат для классического фортепиано, 3 полноценных фортепианных концерта, множество сонат для других инструментов, одну ораторию на религиозную тему, а также полноценный балет.

Трагедия Бетховена и его поздние годы

Роковой 1796 год для Бетховена становится самым сложным в жизни. У знаменитого композитора начинается потеря слуха. Врачи диагностируют у него хроническое воспаление внутреннего ушного канала.

Людвиг ван Бетховен сильно страдал от своего заболевания. Помимо боли, его преследовал звон в ушах. По советам врачей он отправляется жить в небольшой и тихий город Хайлигенштадт. Но ситуация с его болезнью не меняется в лучшую сторону.

С годами Бетховен все сильнее презирал власть императоров и принцев. Он считал, что равные права людей – вот идеальное благо. По этой причине Бетховен раздумал посвящать одно из своих произведений Наполеону, назвав Третью симфонию просто «Героической».

В период потери слуха композитор замыкается в себе, но продолжает работать. Он пишет оперу «Фиделио». Затем создает цикл музыкальных работ под названием «К далекой возлюбленной».

Прогрессирующая глухота не стала преградой к искренней заинтересованности Бетховена тем, что происходит в мире. После поражения и ссылки Наполеона на австрийских землях был введен строгий полицейский режим, но Бетховен, как и прежде, продолжал критиковать правительство. Возможно, он догадывался, что его не посмеют тронуть и бросить в тюрьму, ведь его слава стала действительно грандиозной.

О личной жизни Людвига ван Бетховена известно немного. Ходили слухи, что он хотел жениться на одной из своих учениц графине Джульетте Гвиччарди. Некоторое время девушка отвечала композитору взаимностью, но потом предпочла другого. Следующая его ученица Тереза Брунсвик была преданным другом Бетховена до самой смерти, но истинный контекст их отношений окутан тайной и доподлинно неизвестен.

Когда у композитора умер младший брат, он взял опеку над его сыном. Бетховен старался привить юноше любовь к искусству и наукам, но парень был игроком и гулякой. Однажды проигравшись, он попытался покончить с собой. Это очень расстроило Бетховена. На нервной почве у него развилась болезнь печени.

В 1827 году великий композитор скончался. Похоронная процессия включала более 20 тысяч человек. Известному музыканту было всего 57 лет, когда он ушел из жизни и был захоронен на венском кладбище.

Людвиг ван Бетховен – выдающийся немецкий композитор мирового значения. Является самым поздним представителем «венской классической школы». Творческое наследие Бетховена включает произведения различных жанров: сонаты и концерты для различных инструментов – скрипки, фортепиано, виолончели, увертюры, симфонии, оперы и др. Творчество композитора повлияло на развитие музыкального искусства не только девятнадцатого, но и двадцатого века.

Детство и юность

Вероятная дата рождения Бетховена – шестнадцатое декабря 1770 года. Доподлинно известно, что его крестили в г. Бонне семнадцатого декабря того же года. Отец Людвига, певец придворной капеллы, начал обучать сына музыке с ранних лет. Мальчик учился игре на скрипке, органе, клавесине и флейте.

Большое влияние на юного музыканта оказал его учитель Кристиан Готлоб Нефе. С его помощью было издано первое произведение двенадцатилетнего Людвига – «Вариации на тему марша Э. Дресслера». Тогда же юный Бетховен начал работать в качестве помощника придворного органиста.

В возрасте семнадцати лет Людвиг едет в Вену, чтобы брать уроки у В.А. Моцарта. Однако из-за смерти матери вынужден был вернуться, чтобы взять на себя заботу о младших братьях.

Наиболее известное из сочинений раннего периода – песня «Сурок» на стихи И.В. Гёте.

Молодые годы и расцвет музыкального творчества

Вновь молодой музыкант возвращается в Вену в 1792-м году и поселяется там навсегда. Первоначально берет уроки композиции у Йозефа Гайдна. Однако учитель и ученик не находят взаимопонимания и расстаются. Бетховен продолжил обучение у педагога и музыковеда И.Г. Альбрехтсбергера и композитора Антонио Сальери.

Очень скоро молодой человек завоевал признание как виртуозный пианист – импровизатор. Его манера исполнения принципиально отличалась от общепринятой в те годы. Бетховен активно использует педаль, крайние регистры инструмента и часто использует аккорды. Фактически, им был создан принципиально новый стиль фортепианного исполнения.

Обладая фантастической работоспособностью, Бетховен создал в молодые годы (до 35-ти лет) ряд произведений, ставших впоследствии мировой классикой музыкального искусства:

• Соната для фортепиано до-диез минор («Лунная») – 1801 г.
• «Крейцерова соната» для скрипки и фортепиано – 1803 г.
• «Героическая» симфония № 3 – 1804 г.
• Соната для фортепиано «Апассионата» — 1805 г.
• Опера «Фиделио» — 1804 г.

Несмотря на всеобщее признание и успешное издание музыкальных сочинений, жизнь Бетховена уже с двадцатисемилетнего возраста омрачилась трагическим недугом. Композитор начал стремительно терять слух. Вскоре стало очевидным, что болезнь необратима. Несмотря на это, Бетховен долгие годы пытался скрыть свое несчастье от окружающих.

Зрелые годы

Глухота делает Бетховена замкнутым и нелюдимым. Многие современники отмечали его тяжелый, неуживчивый характер. Болезнь же усугубила эти черты. С 1819-го года композитор может общаться с окружающими лишь при помощи записей, многие из которых сохранились до наших дней.

Несмотря на несчастье, внутренний слух позволил гению именно в поздние годы создать ряд выдающихся музыкальных шедевров. Наиболее значимые сочинения зрелых лет – Девятая симфония с хором и «Торжественная месса».

Девятая симфония — последнее произведение композитора в данном жанре. Впервые в симфоническом произведении был задействован хор с солистами наравне с инструментами оркестра.

Месса, написанная для органа, оркестра, хора и солистов, создавалась в течение четырех лет (с 1019-го по 1823-й годы). Первое исполнение состоялось в Санкт-Петербурге, чему способствовал князь Николай Голицын, оказывавший покровительство Бетховену. Лишь после смерти композитора, в 1830-м году, произведение прозвучало в стенах церкви.

В этот же период были написаны последние сонаты для фортепиано (№№ 28 – 32), вокальный цикл «К далекой возлюбленной», произведения для струнного квартета.

Несмотря на прижизненную славу и признание, Бетховен умер в возрасте пятидесяти шести лет, в марте 1827-го года. Считается, что этому поспособствовали переживания за непутевого племянника, к которому композитор был сильно привязан и в устройстве судьбы которого принимал участие.

Могила Людвига ван Бетховена находится в Вене, на Центральном кладбище.

Наследие композитора

Наиболее значимые произведения, входящие в число мирового культурного наследия:

• Девять симфоний
• Пять концертов для фортепиано с оркестром
• Тридцать две сонаты для фортепиано
• «Торжественная месса» в пяти частях

Бетховен также был талантливым педагогом, воспитав ряд талантливых учеников, среди которых известный впоследствии композитор – пианист Карл Черни.

Произведения композитора и в настоящее время активно исполняются в престижных концертных залах мира.

биография, интересные факты из жизни известного человека, кто еще из известных людей родился, умер 17 декабря

Людвиг Ван Бетховен родился 17 декабря 1770 года в городе Бонн, в музыкальной семье.

С детства его стали обучать игре на органе, клавесине, скрипке, флейте. Впервые серьезно заниматься с Людвигом стал композитор Нефе. Уже в 12 лет Людвиг получил первую работу музыкальной направленности — помощника органиста при дворе.Бетховен изучал несколько языков, пытался сочинять музыку. После смерти матери в 1787 году он взял на себя материальные обязанности семьи, играя в оркестре.Слушая университетские лекции, он познакомился в Бонне с Гайдном. Бетховен решает брать у него уроки. Для этого он переезжает в Вену. После некоторых попыток Гайдн направляет Бетховена на занятия к Альбрехтсбергеру (Гайдн считал, что музыка Бетховена была мрачной и странной).Виртуозная игра на пианино приносит Людвигу первую славу.

В Вене были написаны знаменитые в будущем сочинения: Лунная соната Бетховена, Патетическая.

В последующие годы он активно сочиняет новые произведения: первую и вторую симфонии, «Творение Прометея» , «Христос на Масличной горе» .Однако дальнейшее творчество Бетховена было осложнено развитием болезни уха – тинита. Композитор уединяется в городе Гейлигенштадте. Там он работает над третьей – «Героической» симфонией.Полная глухота отделяет Людвига от внешнего мира. Однако даже это событие не может заставить его прекратить сочинять. По мнению критиков, третья симфония Бетховена полностью раскрывает его величайший талант.

В 1802-1812 годах Бетховен с особым желанием и рвением писал сонаты. Тогда были созданы целые серии произведений для фортепиано, виолончели, знаменитая Девятая симфония, Торжественная месса. Слава и популярность композитора в эти годы были очень велики. Даже власть, несмотря на его откровенные свободолюбивые мысли, не смела трогать музыканта.

В творчестве Бетховена классическая музыка достигла своей вершины.

И не только потому, что Бетховен сумел воспринять все лучшее из того, что уже было достигнуто. Современник событий французской революции конца 18 века, провозгласившей свободу, равенство и братство людей, Бетховен сумел показать в своей музыке, что творцом этих преобразований является народ.Скончался великий композитор и музыкант Людвиг Ван Бетховен 26 марта 1827 года в Вене.

Биография Бетховена: Поздние годы 1814-1825

В этот период Бетховен проникает в свою душу для достижения потрясающих результатов.

• Бетховен в последний раз выступает в качестве пианиста в исполнении Трио эрцгерцогов в 1814 году; один наблюдатель отмечает, что «почти не осталось ничего от той виртуозности, которой прежде так восхищались.«

• Когда мир рушится вокруг него, уровень личной гигиены Бетховена достиг нового минимума. Его рабочая среда напоминает место взрыва бомбы; один титулованный посетитель замечает безработную «pot de nuit» под роялем.

• Когда Бетховен находится на грани творческого прорыва, умирает его брат Карл, оставив его законным опекуном девятилетнего сына Карла вместе с его вдовой. Считая ее неподходящей, Бетховен подает на нее в суд.

• Только в 1820 году, пять лет спустя, Бетховен получает опеку, пережив периоды стресса и плохого здоровья.Он завершает свой «средний период» монументальной сонатой для фортепиано Hammerklavier 1818 года.

• После разрешения юридических споров с участием его племянника Карла музыка Бетховена претерпевает изменения. Между 1822 и 1827 годами он обнажает свою внутреннюю душу как никогда раньше, доводя музыкальное выражение до предела.

• Его творческая энергия изначально сосредоточена на фортепиано, инструменте, который был его непосредственным контактом с аудиторией, через последние три фортепианные сонаты (№№ 30-32) и монументальные вариации Диабелли.

• Затем он обращается к публичным заявлениям о своих религиозных и философских убеждениях в высочайшем масштабе, сначала с «Missa Solemnis» (1823 г.), которую он выразительно вписывает: «От сердца — пусть оно снова войдет в сердце!»

• В следующем году Бетховен завершает свой самый универсальный шедевр — хоровую симфонию, которая вслед за тремя олимпийскими инструментальными движениями достигает кульминации в вокальном финале «Оды радости» Шиллера.

• Слух Бетховена настолько ухудшился, что премьеру Девятой премьеры дирижирует другой человек, находящийся вне поля его зрения.В конце композитор поворачивается, чтобы признать аплодисменты, которые он не слышит.

20 ключевых дат в жизни Бетховена: хронология

ок. 16 декабря 1770 г.

История начинается

Людвиг ван Бетховен родился в Бонне в семье Иоганна и Марии ван Бетховен. Иоганн был певцом и инструменталистом при дворе Клеменса-Августа, архиепископа-курфюрста Кельна, где его отец был уважаемым капельмейстером.

Талант Людвига проявился рано — Иоганн с ограниченным успехом пытался превратить его в выдающегося артиста — и к десяти годам он начал изучать композицию у Кристиана Готтлоба Неефе.

Курфюрст Максимилиан Фридрих проявил интерес и профинансировал его музыкальные занятия. Первая публикация Бетховена , набор вариаций для фортепиано ( Вариации Дресслера, WoO 63), появилась, когда ему было 12 лет. К 14 годам он уже работал музыкантом в придворной часовне.

Апрель 1787 г.

Встреча с Моцартом

16-летний Бетховен отбыл в Вену в начале 1787 года. Там он прошел прослушивание на Моцарта , которого он уважал и который согласился принять его в ученики. Но до юного музыканта дошла новость о том, что его мать тяжело больна, поэтому он быстро вернулся в Бонн. Вскоре после этого она умерла, после чего Иоганн скончался от алкоголизма, сделав Людвига ответственным за двух своих младших братьев.

К тому времени, как он вернулся в Вену, прошло пять лет, и Моцарт тоже умер. Бетховен должен был учиться у Гайдна. Граф Вальдштейн, один из первых покровителей и сторонников, прислал ему прощальную записку: «Непрерывным усердием вы получите дух Моцарта года из рук Гайдна».

Август 1795 г.

В разногласиях с Гайдном

В конце лета состоялось первое исполнение сочинения Бетховена Op.1 Фортепианные трио в доме князя Лихновского, покровителя, которому граф Вальдштейн представил Бетховена и с которым он поселился по прибытии в Вену. Трио издавались Артарией по подписке. Гайдн, который недавно вернулся из Лондона, был среди публики и хвалил первые два трио, но был встревожен третьим, которое оказалось фаворитом Бетховена .

Бетховен в целом боролся с Гайдном, а позже сообщил, что ничему от него не научился.К тому времени, когда Гайдн умер в 1809 году, зрелый Бетховен полностью признал его наставничество.

2 апреля 1800

Успешный симфонический старт

Премьера Симфонии № 1 Бетховена в Венском Бургтеатре была описана одним рецензентом как «самый интересный концерт за долгое время». Бетховен быстро становился самым востребованным молодым музыкантом в Вене, восхищался его замечательной игрой на фортепиано и, в частности, его импровизациями.

Он был амбициозным, организованным и хитрым, упорно трудился, чтобы производить работы, которые можно было продать. Он также чувствовал себя непринужденно в аристократических салонах города и смешивался с княжескими кругами, некоторые из которых считали, что его «фургон» указывал на то, что он был знатным по происхождению. Среди его учениц была юная графиня Жозефина Дейм, урожденная Брунсвик.

6 октября 1802 г.

Болезненное осознание

Бетховен летом 1802 года переехал в деревню Хайлигенштадт, остановившись за пекарней.Его пребывание было богатым отчасти из-за разногласий с его братом Карлом, его бизнес-менеджером — в итоге они ссорились на улице — но главным образом из-за того, что он столкнулся с кризисом. После многих лет растущего беспокойства и посещений врачей стало очевидно, что он теряет слух.

В начале октября он написал своего рода завещание — фактически длинное письмо своим братьям — известное сегодня как Heiligenstadt Testament . В нем он показал, что думает о самоубийстве, но его сдерживало чувство ответственности перед своим искусством: он не мог покинуть мир, пока не проявил все, что было внутри него.

9 июня 1804 г.

Eroica знаменует поворотный момент

Частная премьера Симфонии № 3, Eroica , состоялась во дворце принца Лобковица в Вене. Это был жизненно важный поворотный момент. Сказав своему другу Францу Вегелеру, что он намерен «схватить судьбу за горло», Бетховен был полон решимости оставить свою старую жизнь и методы и найти «новый путь».

Eroica изначально задумывалась как программная симфония под названием «Бонапарт», хотя Бетховен, , лично восхищался Наполеоном как героем, добившимся своего собственного успеха, не так уж и хорошо в сердце Священной Римской Империи.

Когда Наполеон объявил себя императором Франции, Бетховен был горько разочарован. Он уничтожил посвящение и вместо этого написал: «Сочинено в честь памяти великого человека».

20 ноября 1805 г.

Fidelio спотыкается в первую ночь

Обстоятельства не могли быть менее благоприятными для первого исполнения оперы Бетховена Леонора в Театре ан дер Вин, где он был композитором в (буквальном) доме.После первого вторжения Наполеона в Вену большая часть вероятной публики сбежала из города, поэтому на премьере присутствовали французские солдаты и несколько других наблюдателей. Ответ не был восторженным.

В последующие дни некоторые из друзей Бетховена и умоляли его пересмотреть произведение, а мать князя Лихновского даже опустилась на колени, чтобы убедить его. В конце концов он согласился. Однако выпуск этой переработанной версии в 1806 году внезапно закончился, когда Бетховен убедился, что театр его обманывает, и вернул партитуру.Опера не достигла своей окончательной формы, теперь она переименована в Fidelio , до 1814 года.

Октябрь 1806 г.

Падение с царским покровителем

Несмотря на свою финансовую зависимость от княжеских покровителей, Бетховен возражал против того, чтобы его просили выполнять свои социальные функции. Ближе к концу пребывания в загородном дворце принца Лихновского в Силезии его хозяин пытался заставить его выступить на светском мероприятии, возможно, с участием французских военнослужащих. Бетховен выбежал из дома, часами шел под проливным дождем и не вернулся.

У него была с собой рукопись Appassionata Sonata (на которой до сих пор видны пятна от воды). «Есть много князей; есть только один Бетховен », — писал он позже. Их отношения так и не наладились, но позже Лихновский часто оставался незамеченным у двери квартиры Бетховена , слушая его на работе.

Февраль 1807 г.

Увертюры композитора отклонены

Через четыре месяца после той прогулки по Силезии под дождем, издателям была отправлена ​​ Appassionata Sonata.Он был посвящен графу Францу Брунсвику, близкому другу года Бетховена -х годов и брату Жозефины Дейм. В 1804 году Жозефина овдовела в возрасте 25 лет и родила четырех маленьких детей. Бетховен усиленно ухаживал за ней, писал серию страстных любовных писем.

Он мог составить три соч. Для нее 31 фортепианная соната, а также Andante Favori . В конце концов она отвергла его, опасаясь, что потеряет опеку над своими детьми, выйдя замуж за простолюдина.Эти посвящения могли быть прощальными подарками.

22 декабря 1808

Четыре, пять, шесть… и более

Зачем ставить только одну премьеру, когда можно сделать четыре? Во время благотворительного концерта в Театре ан дер Вин, Бетховен дирижировал мировыми премьерами Симфоний № 5 и 6, а также Концерта № 4 для фортепиано с оркестром (выступает в качестве солиста) и Хоровой фантазии; программа также включала части его мессы до мажор, концертную арию Ah, perfido и некоторые фортепианные импровизации.Ночь была очень холодной, концерт длился более четырех часов, и к концу большая часть публики уехала.

Однако вскоре Пятая симфония привлекла внимание автора ЭТА Хоффманна, который писал: « Музыка Бетховена перемещает рычаг, управляющий ужасом, страхом, страхом, болью, и пробуждает то бесконечное стремление, которое является сутью искусства. Романтизм. ‘

10 мая 1809 г.

Возвращение Наполеона

Во время второго вторжения Наполеона в Вену его армия осадила город с помощью гаубиц; Бетховен , который жил у городских стен в многоквартирном доме под названием Pasqualatihaus, укрылся в подвале своего брата Иоганна, прижав подушки к ушам, чтобы защитить то, что осталось от его слуха.

Вскоре после победы Наполеона при Аустерлице в 1805 году Священная Римская империя была распущена, а австрийская валюта рухнула после наполеоновских войн. Бетховен серьезно пострадал; в течение нескольких лет он зависел от стипендии, предоставляемой консорциумом князей, некоторые из которых теперь не выплатили свои платежи, а один из которых, принц Кински, погиб в результате несчастного случая на велосипеде.

6 июля 1812 г.

Бетховен изливает душу

«Письмо к бессмертной возлюбленной» Бетховена , очевидно, было написано после романа, но, по-видимому, так и не было отправлено.Страстный и интимный, он был написан в Теплице после визита в Прагу, где Бетховен в короткие сроки отменил вечернюю встречу, возможно, из-за неожиданной встречи. Он не назвал предполагаемого получателя. Подтвердить личность женщины с тех пор оказалось невозможным, вероятно, потому, что Бетховен тщательно защищал ее.

За прошедшие годы были возбуждены страстные дела в отношении нескольких людей, в основном Жозефины Дейм (баронесса Штакельберг после повторного замужества в 1810 году) и Антони Брентано (чей муж, однако, был близким другом Бетховена -х годов).Ситуация усложняется тем, что Антони родила в марте 1813 года; и в начале апреля Жозефина тоже.

8 декабря 1813 г.

Торжество Седьмой

На грандиозном концерте в Венском университете Бетховен дирижировал мировыми премьерами его Симфонии № 7 и Боевой симфонии (или Веллингтонской Победы ), в которых отмечалось поражение Британии над Наполеоном в битве при Витории. Сбор денег для солдат, раненых в битве при Ханау, концерт был одним из самых успешных.

Во время репетиции оркестр ворчал, что музыку трудно играть. Бетховен сделал смелое предложение взять свои партии домой, чтобы попрактиковаться. Они сделали это с великолепными результатами. Среди игроков было множество суперзвездных музыкантов, в том числе Игнац Шуппанциг (дирижер оркестра), Луи Шпор (скрипка) и Доменико Драгонетти (дирижер контрабасов), а Иоганн Непомук Хаммель и Джакомо Мейербер обратились к барабанам. Обе симфонии позже были исполнены во время Венского конгресса.

15 ноября 1815 г.

Начало борьбы за опекунство

Умирает от туберкулеза, Брат Бетховена Каспар Карл ван Бетховен в своем завещании назвал композитора совместным опекуном своего сына, которого также зовут Карл, вместе с матерью Карла, Йоханной. Бетховен ненавидел Йоханну, которую судили, осудили и посадили в тюрьму за хищение и клевету в 1811 году. Поэтому он с самого начала пытался получить единоличную опеку над своим племянником.

Сначала ему это удалось, но последующее юридическое перетягивание каната продолжалось пять лет, причинив всем значительные страдания. В ходе этого, в 1818 году, Бетховен — который передал дело в аристократический суд Ландрехте — случайно обмолвился, что его семья не была из знатных семей. Дело было передано в Венскую магистратуру простолюдинов.

27 декабря 1817 г.

Добро пожаловать из Англии

Когда в конце 1817 года Джон Бродвуд из Лондона прислал Бетховену новое фортепиано, самый большой и сильный инструмент, который у него когда-либо был, это послужило решающим стимулом для его завершения своего самого большого фортепианного сочинения на сегодняшний день: Сонаты в Б-бемоль, соч.106, Hammerklavier .

Бетховен страдал приступами плохого здоровья, а также эмоциональным расстройством, вызванным продолжающейся ситуацией вокруг Карла и, возможно, окончательным крахом отношений с «Бессмертным Возлюбленным»; его темп композиции сильно пострадал. Эта могучая соната, длящаяся около 50 минут, казалось, омолодила его, открыла новые горизонты и указала путь к его «поздним» произведениям. К этому времени он был глух как камень.

Осень 1821

Арестован до неузнаваемости

Получив задание написать три сонаты для фортепиано, Бетховен уже закончил первую, соч.109, но затем столкнулся с новым кризисом плохого здоровья и депрессии в течение 1821 года, который задержал Опп. 110 и 111. Он мало сочинял до конца года. Однажды осенним днем ​​он отправился на прогулку по Дунайскому каналу, потерял счет времени и после наступления темноты оказался вдали от дома, голодный и усталый.

Местные жители пожаловались, что в их окна заглядывал беспутный на вид незнакомец, и полиция арестовала его как бродяги. Они отказывались верить, что это действительно был Людвиг ван Бетховен , пока из ближайшей таверны не вызвали профессора университета, чтобы тот опознал его.

7 апреля 1824 г.

Хоровые шедевры

The Missa Solemnis , Самое грандиозное хоровое произведение Бетховена было впервые показано незадолго до Пасхи в Санкт-Петербурге, Россия, под эгидой его покровителя князя Голицына. Его сочинение занимало большую часть периода года Бетховена, года с 1819 по 1823 год, и оно показало, что он, как всегда, в некоторой степени не желает идти на компромисс в своих огромных требованиях к певцам.

Месяц спустя, 7 мая, в Венском театре Ам Кернтнертор состоялась премьера его «Хоровой» симфонии № 9. Композитор якобы дирижировал, но не слышал исполнителей перед собой и продолжал дирижировать после того, как они закончили. Солистка контральто Кэролайн Унгер осторожно повернула его, чтобы он увидел бурные овации, происходящие в зале.

Март 1825 г.

Слишком далеко

Премьера квартета Шуппанцига, Струнный квартет Бетховена си-бемоль мажор соч.130 — второй из его последних пяти — завершился гигантской фугой. Работа была достаточно хорошо принята, но один критик счел фугу «непонятной, как китайский». Карл Хольц, второй скрипач квартета Шуппанциг, сказал Бетховен , что две центральные части были закодированы, а фуга — нет; Бетховен отреагировал гневно, произнеся своим слушателям: «Скот! Задницы! ».

Впоследствии издатель Артария попросил Хольца убедить композитора написать более удобную последнюю часть.Как ни странно, Бетховен согласился на это на следующий день, возможно, потому, что Хольц заверил его, что получит солидное финансовое вознаграждение. Модель Grosse Fuge была опубликована отдельно как Op. 133.

29 июля 1826 г.

Карл пытается положить всему этому конец

Достигнув университетского возраста, Племянник Бетховена Карл объявил, что хотел бы вместо
пойти в армию. Бетховен пришел в ужас от этого выбора, и между ними завязался массовый скандал.После многих лет споров из-за опеки Карл больше не мог терпеть. От курорта Баден, недалеко от Вены, он прошел по красивой Хелененталь к разрушенному замку Раухенштайн и там попытался застрелиться.

Он не был убит, но ранен; и когда его нашла полиция, он попросил, чтобы его отвезли не к дому Бетховена, а к его матери, Йоханне. На вопрос о его действиях он возложил вину прямо на своего дядю за то, что он слишком далеко зашел.Это было разрушительным для Бетховена , здоровье которого уже серьезно ухудшалось.

26 марта 1827 г.

Когда умер Бетховен?

Бетховен умер после продолжительной болезни, вероятно, от склероза печени, в последнем из своих многочисленных домов в Вене, Schwarzspanierhaus. Среди различных рассказов о его смерти, пожалуй, наиболее убедительным является сообщение о том, что издатели Schott’s из Майнца прислали ему ящик с рейнландским вином, которое он любил: «Слишком поздно», — сетовал он.Его похороны собрали 20 000 толп, и среди несущих гроб был Франц Шуберт.

После смерти Бетховена его бывший секретарь Антон Шиндлер, его друзья Стефан фон Брейнинг и Карл Хольц обыскали в его квартире банковские облигации, которые он завещал Карлу. При этом они обнаружили ящик с миниатюрными портретами двух неизвестных женщин, Heiligenstadt Testament и «Письмо к бессмертной возлюбленной».

Читайте обзоры последних записей Бетховена здесь

В день рождения Бетховена, три периода

Людвиг ван Бетховен при написании Missa Solemnis (1820) — Йозеф Карл Стилер

Предоставлено Фондом Викимедиа

Сегодня мы отмечаем день рождения Людвига ван Бетховена.(Есть некоторая неуверенность в дате, но 16 декабря было днем, когда сам Бетховен считал своим днем ​​рождения.)

Бетховен родился в маленьком немецком городке Бонне и достиг совершеннолетия в период классицизма. Он был рано признан вундеркиндом, а когда юношей переехал в Вену, быстро зарекомендовал себя как ведущий композитор. Примерно в то же время он начал терять слух; удивительно, но большая часть его музыки была написана, когда он был частично или практически глухим.

В свои 30 лет Бетховен начал прокладывать новый путь в музыке, сочиняя произведения, которые до сих пор занимают центральное место в репертуаре.Его самые известные произведения, вероятно, его симфонии и концерты. Но его фортепьяно и камерная музыка не менее значительны, он также занимается духовной музыкой, и его единственная опера продолжает регулярно исполняться.

Бетховен стал европейской знаменитостью еще при жизни, хотя некоторые из его более поздних работ сбивали с толку современников, и им приходилось ждать десятилетия, пока их по-настоящему оценят. После его смерти его влияние только расширилось — действительно, его важность в отношении композиции, роли композиторов и исполнителей трудно переоценить.

Три периода

Вскоре после смерти Бетховена люди начали говорить о «трех периодах» в его музыке. Несмотря на очевидные упрощения, это разделение продолжает использоваться и обсуждаться сегодня.

Ранний период (до 1802 года)

В ранний период Бетховен использует язык венского классицизма, созданный более ранними композиторами, прежде всего Гайдном и Моцартом. Здесь упор делается на ясность, сдержанность и баланс. В этот период Бетховен также пишет множество небольших произведений для массового потребления — танцы, вариации на знакомые мелодии и т. Д.

Примеры: Симфония № 1, Струнный квартет № 1

Средний период (1802-1812)

Из этих десяти поразительно продуктивных лет происходит большинство произведений, которые публика считает «знаменитым Бетховеном», например, Пятая симфония, Концерт для скрипки и опера «Фиделио».

Бетховен теперь выходит за рамки условностей классицизма и пишет более смелым и индивидуальным тоном. Многим слушателям произведения этого периода, такие как Пятый, кажутся выходящими за рамки просто мюзикла, они связаны с человеческими темами, такими как борьба, утверждение или празднование.(Иногда этот период также называют «героическим» периодом Бетховена.)

Часто эти новые произведения просто длиннее, поскольку Бетховен развивает свою технику взятия простой темы и проработки ее последствий для достижения максимального эффекта. В этот период Бетховен также разрабатывает свой собственный подход к симфонии, который окажет огромное влияние на более поздних композиторов.

Примеры: Симфония № 5; Концерт для фортепиано с оркестром № 4

Поздний период (1812-1827)

Эти последние годы подвести сложнее.В их число входят несколько великих и впечатляющих произведений (Девятая симфония), а иногда и обычный попойлер («Победа Веллингтона»).

Но фраза «поздний Бетховен» обычно относится к другому. Если Бетховен среднего периода является «публичным», то этот «поздний Бетховен» может считаться частным. Многие из произведений Бетховена сейчас предназначены для меньших групп, особенно для струнного квартета и соло-фортепиано. Концертов больше нет, симфоний меньше. Более ранняя срочность уступает место настроениям, которые описывались такими словами, как «внутренний», «созерцательный» и «мечтательный».»

Иногда пьесы организованы не по стандартному дизайну (например, соната с тремя частями), а по более свободному плану — без какой-либо потери музыкальной глубины. Фактически, эти финальные произведения часто называют самыми сложными из написанных Бетховеном.

Примеры: Симфония № 9; Соната для фортепиано № 32; Струнный квартет № 16

Галерея

Полноэкранный слайд Предыдущий слайд

11 из 11

Финал замены для струнного квартета Бетховена, соч. 130, первое издание .Вероятно, последняя работа Бетховена, она заменила Grosse Fuge, которую издатели считали слишком длинной и сложной.

Предоставлено IMSLP / Музыкальная библиотека Петруччи

1 из 11

Дом, где родился Бетховен

2 из 11

Бетховен в Тринадцатом (1783)

Предоставлено Фондом Викимедиа

Следующий слайд

Биография Людвига ван Бетсерховена

, немецкий композитор

Людвиг ван Бетховен (16 декабря 1770 — 26 марта 1827) — немецкий композитор и музыкант.Его творчество охватило целый ряд музыкальных стилей, от классического до романтического; Хотя Бетховен сочинял музыку для самых разных постановок, он наиболее известен своими девятью симфониями. Его последняя симфония с хором «Ода радости» — одно из самых известных произведений в западной музыке.

Быстрые факты: Людвиг ван Бетховен

• Известен как : Бетховен — один из самых знаменитых композиторов в истории классической музыки; его симфонии до сих пор исполняются во всем мире.
• Родился : 16 декабря 1770 года в Бонне, электорат Кельна
• Родители : Иоганн ван Бетховен и Мария Магдалена Кеверих
• Умер : 26 марта 1827 года в Вене, Австрия

Ранняя жизнь

Отец Бетховена Иоганн ван Бетховен пел сопрано в избирательной капелле, где его отцом был капельмейстер (капельмейстер). В конце концов Иоганн стал достаточно опытным, чтобы преподавать скрипку, фортепиано и голос, чтобы зарабатывать на жизнь.Он женился на Марии Магдалене Кеверих в 1767 году. Людвиг ван Бетховен крестился 17 декабря 1770 года. Большинство ученых полагают, что он родился накануне, поскольку католические крещения традиционно совершались на следующий день после рождения. Позже Мария родила еще пятерых детей, но выжили только двое: Каспар Антон Карл и Николаус Иоганн.

В очень раннем возрасте Бетховен получил уроки игры на скрипке и фортепиано от своего отца. В 8 лет он изучал теорию и клавишные у Жиля ван ден Идена (бывшего капельного органиста).Он также учился у нескольких местных органистов и получал уроки игры на фортепиано у Тобиаса Фридриха Пфайффера и уроки скрипки и альта у Франца Ровантини. Хотя музыкальный гений Бетховена часто сравнивают с гением Моцарта, его образование никогда не превышало элементарного уровня.

Подростковые годы

Подростком Бетховен был помощником и формальным учеником Кристиана Готтлоба Неефе, придворного органиста города Бонна. Бетховен больше исполнял, чем сочинял.В 1787 году Нефе отправил Бетховена в Вену по неизвестным причинам, но многие историки сходятся во мнении, что, находясь там, он встретился и кратко учился у Моцарта. Через две недели он вернулся домой, потому что его мать заболела туберкулезом. Она умерла в июле. Его отец напился, и Бетховен, которому было всего 19 лет, подал прошение о признании его главой дома; он получал половину зарплаты отца, чтобы содержать семью.

Музыкальная карьера

В 1792 году Бетховен переехал в Вену.Его отец умер в декабре того же года. Бетховен учился у австрийского композитора Йозефа Гайдна меньше года; их личности явно не подходили друг другу. Затем Бетховен учился у Иоганна Георга Альбрехтсбергера, самого известного учителя контрапункта в Вене. Он изучал контрапункт и упражнения контрапункта в свободном письме, в имитации, в фугах из двух или четырех частей, хоровых фугах, двойных контрапунктах с разными интервалами, двойной фуге, тройном контрапункте и каноне.

Зарекомендовав себя как композитор, Бетховен начал писать более сложные произведения. В 1800 году он исполнил свою первую симфонию и септет. Вскоре издатели начали бороться за права на его новейшие композиции. Однако еще в свои 20 лет Бетховен начал страдать от потери слуха после падения. Его отношение и общественная жизнь резко изменились, поскольку композитор хотел скрыть от мира свое нарушение. Будучи преисполнен решимости преодолеть свою инвалидность, он написал свои вторую, третью и четвертую симфонии до 1806 года.Симфония 3 («Героическая») первоначально называлась «Бонапарт» как дань уважения Наполеону.

Средний период

В 1808 году Бетховен завершил свою пятую симфонию, вступительные ноты которой являются одними из самых известных во всей классической музыке. За этим успехом последовали несколько дополнительных симфоний, а также струнные квартеты и сонаты для фортепиано, в том числе Fur Elise. В это время Бетховен также представил первую версию своей оперы «Фиделио». Постановка получила плохие отзывы, и композитор продолжал редактировать произведение до 1814 года.

Новообретенная слава Бетховена начала приносить плоды, и вскоре он обнаружил, что преуспевает. Его симфонические произведения считались шедеврами; критики называли Моцарта, Гайдна и Бетховена величайшими композиторами своей эпохи. Тем не менее, в это время Бетховен столкнулся с личными проблемами. Он влюбился в молодую графиню Жюли Гвиччарди, но не мог жениться на ней, потому что был из более низкого социального положения. Позже он посвятил ей свою «Лунную сонату».

Произведения Бетховена пострадали в течение следующего десятилетия в результате нескольких серьезных заболеваний и смерти его брата Каспара, о котором Бетховен заботился во время болезни.За этим последовала битва за опеку с женой его брата над его племянником Карлом. Дело в конце концов разрешили в пользу Бетховена, и композитор стал опекуном своего племянника. Однако у них были непростые отношения.

Поздний период

В течение последних 15 лет жизни слух Бетховена продолжал падать. Тем не менее, он не прекращал работу над своими сочинениями, и за годы до своей смерти он закончил два своих самых амбициозных произведения — Missa Solemnis , мессу, написанную для небольшого оркестра и смешанного хора, и Девятую симфонию, один из самых ранних образцов хоровой симфонии.Последний включает, пожалуй, самое устойчивое музыкальное произведение Бетховена — припев из стихотворения Фридриха Шиллера «Ода радости». Бетховен также написал несколько дополнительных струнных квартетов, даже когда его здоровье начало ухудшаться.

Смерть

В 1827 году Бетховен умер от водянки. В завещании, написанном за несколько дней до своей смерти, он оставил свое имение своему племяннику Карлу, законным опекуном которого он был после смерти своего брата Каспара.

Наследие

Бетховен остается одним из самых популярных композиторов-классиков всех времен, и его основные произведения часто исполняются по всему миру.Представляя новые музыкальные идеи, он вдохновлял бесчисленное количество композиторов после него; действительно, его влияние настолько велико, что его трудно резюмировать. Золотая пластинка «Вояджера» — запись, размещенная на борту космического корабля «Вояджер » , содержит два произведения Бетховена: вступление Пятой симфонии и струнный квартет № 13 си-бемоль.

Источники

• Гроув, Джордж. «Бетховен и его девять симфоний». Франклин Классикс, 2018.
• Локвуд, Льюис.«Бетховен: музыка и жизнь». Norton, 2003.
• Swafford, Jan. «Бетховен: Страдания и триумф». Фабер и Фабер, 2014.

Хронология: Людвиг ван Бетховен, 1815-1827 гг.

Первоначально вышло в эфир 26 января 2016 г.

1813–1816 годы были для Бетховена засушливым периодом. Он боролся со своим здоровьем и своей семьей.

Его брат Каспер скончался и оставил после себя сына Карла — любимого племянника Бетховена.Людвиг вступил в неприятную битву за опеку с матерью Карла и проиграл. Бетховен часто писал в своем дневнике молитвы о том, чтобы это время страданий подошло к концу.

Ответ, казалось, пришел осенью 1817 года. Несмотря на то, что Бетховен теперь был вынужден вести беседы с пером и бумагой из-за своей глухоты, он приступил к работе над одними из самых больших и самых знаменитых произведений во всем своем каталоге. Эти работы включают его « Hammerklavier Sonata» (opus 106) и его « Missa Solemnis» , написанную для эрцгерцога (ныне архиепископа) Рудольфа.

Но окончательным выражением этого последнего периода творчества Бетховена должна стать его 9 ^{-я симфония} . Он думал об этой работе с тех пор, как уехал из Бонна. В письме, датированном 1793 годом, он выразил желание создать хоровую постановку Шиллера « Ода радости ». Он даже набросал несколько идей в 1812 году, незадолго до своего «засушливого периода».

Но 1823 год был годом, когда Бетховен посвятил себя написанию этой хоровой симфонии — соединив голоса и оркестр новым, уникальным способом.На премьере Бетховен не слышал аплодисментов публики, но видел, как они аплодировали стоя, когда они размахивали шляпами и носовыми платками в пользу любимого композитора.

Последние три года жизни Бетховена почти полностью были посвящены сочинению струнных квартетов; жанр, основанный его учителем Папой Гайдном. В то время Бетховен не писал струнного квартета почти 15 лет. Хотя почти все они игнорировались его современниками, эти шесть поздних квартетов стали источником вдохновения для многих композиторов, последовавших за Бетховеном.Стравинский заявил, что эти работы будут «современными навсегда».

1827 год начался с тяжелого упадка здоровья Бетховена. Тем не менее, он также увидел большой поток поддержки, поскольку общества из разных стран отправляли умирающему композитору подарки, письма и финансовую помощь.

Бетховен скончался в 17:45. 26 марта 1827 года. Его похороны, три дня спустя, посетили 10 000 скорбящих. Однако его наследие живет.

Кредит US-PD

Это подпись, которую Бетховен будет использовать в конце каждой рукописи.Бетховен скончался 26 марта 1827 года, оставив после себя наследие, которое с тех пор вдохновляет композиторов.

Timeline — это исследование развития западной музыки. Совершите путешествие в события, персонажей и концепции, которые сформировали нашу западную музыкальную традицию.

Людвиг ван Бетховен

Музыка — посредник между духовная и чувственная жизнь.

Он прожил жизнь, полную страданий и трагедия

Он был сыном природы, предназначенным любить и быть любимым

Сила, громовержец, Прометей Музыка

Доска плеч, тело атлетического телосложения, всегда очень взъерошенные черные волосы, меланхолично грустные глаза.шекспировский Король Леер …

Бетховен был мастером-симфонистом — мастер-симфонист в глазах большинства музыкантов и слушателей. Его сочинения для оркестра были революционными в его время; пока он придерживался классических музыкальных форм, его мелодий и оркестровки обладали такой невиданной силой и красотой, что поражали даже самые закоренелые слушатели.

Один из самых известных его мотивов — Тема его 5-й симфонии известна, по его собственным словам, как «Судьба, стучится в дверь.»Похоже, судьба действительно стучалась в дверь на всю жизнь.

С первых лет его жизнь не была счастливой. для него. Видя обширный музыкальный талант молодого Людвига, его отец, любитель музыки, но человек крайне грубый и жестокий, хотел сделать из него следующего Моцарта. Людвигу было всего четыре года, когда его отец начал заставлять его играть на клавесине и скрипке для часов в день, запирая его одного в своей комнате.Но мальчик не пришел ненавижу музыку. Он не был так одарен, как Моцарт, но необычайно талантливый, с раннего возраста обучался игре на фортепиано, органе и скрипке.

Один из его первых инструкторов и самый значительным в его жизни был придворный органист и известный музыкант время, Кристиан Готтлоб Неефе. По его указанию, в возрасте из десяти Бетховен опубликовал свои первые сочинения (Девять вариаций в До минор).«Если я когда-нибудь стану кем-нибудь», — писал Бетховен Неефе 26 октября 1873 г., «Я должен тебе» . *** В тринадцать лет учитель устроил ему оплачиваемую работу в придворном оркестре. где Людвиг получил свои глубокие познания в области инструментовки.

В 17 лет он уехал в Вену с надежда учиться у Моцарта. По некоторым данным Моцарт взял мало обращал на него внимания для других — он был впечатлен Бетховеном импровизационных навыков и сказал: «Посмотрите на этого молодого человека, он еще шуметь в мире «, но из-за смерти матери Бетховен вернулся в Германию.В 1792 году, когда он вернулся, никогда не вернуться на родину на всю оставшуюся жизнь, Моцарт не был живым больше. Но он стал учеником других известных музыкантов: Йозеф Гайдн давал ему уроки композиции, Иоганн Альберхтсбергер — уроки контрапункта и фуги, Сальери обучил его вокалу пишу.

Молодой Бетховен был признан самым выдающийся пианист своего времени, дававший концерты в дома меценатов.Но его непокоренный характер не мог жить в легкомысленная Вена. В 1809 году ему дали жалованье от трех самых богатых дворянам с одним условием — остаться в Австрии и сочинять. Несмотря на свою неприязнь к Вене, Бетховен отвергал позицию придворный музыкант короля Вестфалии и стал первым свободным композитор в истории музыки.

Но судьба уже стучалась в его дверь: его слух постепенно стал слабее.Первые симптомы появились в 1796. В течение нескольких лет он держался в секрете, избегая общества, поэтому чтобы его не заметили. В 1801 году он больше не мог Хиде и в письме к друзьям написал: «Твой Бетховен очень недоволен. Вы должны знать, что лучшая часть меня, мой слух, стал очень слабым, как грустна моя жизнь, я глухой. Был мой профессия была любой другой, все еще можно было бы сносить: но если бы она есть, моя ситуация ужасная »Трагическая грусть была выражена в некоторых его работах этого периода: в Ларго Сонаты для фортепиано in D, opus 10 (1798), в Патетической сонате, соч.13 (1799 г.). это Важно отметить, что раньше был написан только опус 1 его произведения. 1796 год, следующий опус — первые три фортепианные сонаты вышли в марте. 1796. Итак, почти все произведения Бетховена написаны глухим.

К этому добавился еще один вид страдания: его отвергла его самая дорогая любовь, Джульетта Гвиччарди, которой в 1802 году он посвятил сонату для фортепиано на c #. *** Через несколько лет он познакомился с Терезой фон Брунсвик — женщиной, игравшей очень значимая роль в его жизни, которую он будет любить до конца его жизнь, и кому он напишет знаменитое письмо, переполнены нежность и любовь — «Бессмертный возлюбленный» (трудно сказать почему они не были женаты.Желательно, чтобы основной причиной была разница в тех социальных положениях).

Бетховен пережил страшный кризис, его глухота приобретала все большее значение, и последние надежды выздоравливая, его здоровье исчезло. Тогда он написал письмо для его братья, Карл и Иоганн, известные как «Хайлигенштадт» Свидетельство », со следующей направленностью:« Читать и осуществлено после моей смерти ».Он был на грани самоубийства. «Как я чувствовал себя униженным, если кто-то, стоявший рядом со мной, услышал вдалеке звучит флейта, и я ничего не слышу … Если бы не моя музыка, еще немного этого, и я бы закончил свою жизнь … у меня есть так долго был незнаком с радостной трелью. Когда, о Боже, когда Я снова чувствую радость? »Но его могущественная натура не могла сдаться. под тяжестью его страданий: «Мое физическое здоровье улучшается. всегда с ростом моей интеллектуальной силы Да, я могу упасть что моя молодость только начинается… О, если бы я был только свободен от своих глухота я бы обняла мир! Нет покоя! По крайней мере, никто, что я знаю кроме сна; Я буду вести войну против судьбы ».

Примерно до этого года (1802 г.) первая период его творческой деятельности закончился. выпустил 6 струнных квартетов, 10 сонат для фортепиано и 2 симфонии. Он продолжал поддерживать основные Классические традиции формы, но его использование мелодии, ритма и гармонии. расширяет музыкальный словарь других композиторов того времени.

Второй этап мюзикла Бетховена. Частично развитие было вызвано политическими волнениями того периода. Демократические провозглашения Французской революции изменили лицо Европы. Симфония № 3 «Героическая» была написана для около Наполеон Бонапарт. ***

Бетховен глубоко верил в идеалы свобода, равенство и братство для всех людей.Он чувствовал себя равным, если не превосходящим, дворянам, которым он был обязан, и которого он должен был поклониться. Беттина Брентано, видевшая его в в то время, говорит, что «ни один король или император никогда не осознавал своего мощность »

Рассказывают, что он и великий Немецкий поэт Гете шел по улице Императорской семья. «Герцог Рудольф поднял шляпу передо мной, императрица поклонилась я первый », — написал Бетховен на следующий день.« Я позабавился Я наблюдаю за процессией, проходящей мимо Гете.Он остался на придорожный поклон низко, шляпа в руке. Я уговариваю его за это красиво сурово и совсем не пощадил его ». Некоторые после Гоитера сказали: «Бетховен, к сожалению, одержим диким и неотесанным расположение; он не ошибся, находя слово отвратительным, но это не способ сделать его приятным для себя или для других. Мы должен извинить и пожалеть его за его глухоту «, и проигнорировал его полностью.

Большая часть музыки Бетховена этого периода отражает его революционный дух. Это был период, когда при попытке чтобы найти свой стиль, он нарушил правила классической композиции. В словаре Вебстера говорится, что термин «классический» означает основные принципы и характеристики греческого и римского литература и искусство; считается воплощением формальной элегантности, простота, достоинство и правильность стиля ».Второй период Творчество Бетховена нельзя считать чисто классическим. Это было началом его романтизма. E.T.A. Гофмана, важного критик и писатель того времени писал: «Музыка Бетховена приводит в движение рычаг страха, трепета, ужаса, страдания и пробуждает как раз то бесконечное желание, которое является сутью Романтизм. Соответственно, он полностью романтический композитор ».

Первые две симфонии, C и D, принадлежат в школу Моцарта и Гайдна. В 1802 году Бетховен сказал: «Я не доволен своей работой до настоящего времени. С сегодняшнего дня я хочу взять новая дорога ». Третья симфония действительно была примером того нового Дорога. Можно отметить некоторые особенности: подключение второй темы с первой, вторая часть необычной формы — похороны марш, необычно длинная третья часть, которая раньше была самой короткой и теперь подняли на уровень других, необычайную важность кода, с введением в него новой темы.В отличительный элемент можно найти: его мелодии намного больше эмоциональный, как у его предшественников. Было много музыки. за этот период своей жизни выпустил: 1 оперу, 3 струнных квартета, 2 фортепианные концерты, 5 симфоний, увертюры и музыкальные произведения, многочисленные сонаты для фортепиано.

Примерно в 1816 г., третий период Началась музыка Бетховена. Его глухота стала полной.Бетховен начал сильно пить, вызывая сильное воспаление пищеварительного тракта и повреждение печени, которое в конечном итоге стало причиной его смерти.

После осени 1815 года он мог только общаться со своими друзьями письменно, к этому времени датирует изменение стиля в его музыке, начиная с Сонаты op.101. Он продолжил более ранние эксперименты, но с новым подходом к развитию мелодические темы.Раньше короткие мотивы из трех или четырех нот были используется по-разному; теперь целые мелодии будут работать, переработаны и разнообразный.

Он также размыл разделительные линии секции внутри движений, развивая, казалось бы, более сложную форму, и оторвался от классических форм, написав сонату в 2 части и струнный квартет в 7 частях.

В то время он написал два самых массовых из его произведений: 9-я симфония (хоровая) и Messa Solemnis.

Симфония № 9 ре минор, его последняя симфоническое произведение, он добавляет сольный квартет и хор. Никогда раньше не было любой композитор добавил голоса к симфонии. Многие должны были последовать Бетховен ведет в будущее. В этой последней большой работе он поставил «Ода радости» Шиллера музыке, стихотворение, описывающее вечное братство людей. 7 мая 1824 г., совершенно глухой, он провел эту симфония. Он ничего не слышал, когда публика ему аплодировала, и даже не подозревал, пока не увидел их, хлопающих в ладоши и отказавшись от шляп.

«26 марта венские небеса были раскололся молнией и заревел громом. Это было почти как город раздавал голос скорби. В Бетховене прогремел раскат грома. комната смерти. Когда-либо мятежник, Бетховен слабо поднял дерзкий кулак к небу. Затем он отступил и умер ». стать частью его литературы. Медицинское заключение о Причины его смерти выглядели как список болезней.Это было непросто сказать то, что здорово. Мартин Купер в своей монографии подробно рассказал запись из истории болезни Бетховена: глухота, цирроз печени печень, возможно венерическое заболевание (сифилис?). И в заключение фразу своей работы он написал: «Он никогда не думал о нас много; возможно, нам следует оставить его в покое »

Последние слова Бетховена были: «Плаудит, amici, commedia finita est »-« Друзья аплодируют, Комедия. окончено».

Не комедия, а трагедия.

250 лет со дня рождения Бетховена: вот все, что вам нужно знать

Ни один композитор не оставил в музыке такой след, как Людвиг ван Бетховен. Он взял популярные формы своего времени — симфонию, струнный квартет, фортепианную сонату, оперу — и развил их до предела. Он воплотил тогда новый идеал музыканта как страстного, политически увлеченного романтического героя.

В честь 250-летия со дня его рождения — он был крещен 17 декабря 1770 года и, вероятно, родился на день или два раньше — писатели и критики The New York Times потратили год, выбирая свои любимые записи; углубляясь в его жизнь и времена; путешествие от дома, где он родился в Бонне, Германия, к его могиле в Вене, Австрия; разговаривает с некоторыми из его лучших переводчиков; и изучение его обширной и влиятельной работы. Это если не все, что вам нужно знать о Бетховене, то неплохое начало.

---

Слушайте лучшую его музыку

Мы спросили некоторых из наших любимых артистов, какие пять минут его музыки они бы сыграли, чтобы их друзья полюбили Бетховена. Мы создали цикл нашей мечты из его девяти симфоний, выбрав для каждой из них любимую запись. А наш главный классический критик описывает, как его работы строятся из крошечных кусочков материала.

По его стопам

«Казалось, пришло время для паломничества в поисках Бетховена, человека», — написал наш репортер в начале этого года.Мы также публиковали профили людей, которые его окружали, подталкивали и вдохновляли.

Смелое исполнение своих симфоний

«Он не был тем, кто довольствовался написанием элегантной музыки для легкого прослушивания», — сказал дирижер Джон Элиот Гардинер, который использует грубые, свежие инструменты, подобные тем, что играли во времена Бетховена. Наш критик писал, что это «именно то, что нам нужно в этот год бетховенского насыщения».

Противостояние его сонатам для фортепиано

Наш главный критик, взявший на себя устрашающую соч.«110 Соната в колледже» исследует «необычайное достижение» новой записи полного набора Игоря Левита, одновременно восхищаясь классическим циклом Артура Шнабеля. А пианист Пьер-Лоран Эмар до сих пор говорит о том, почему он считает Бетховена авангардом.

Девятичасовой марафон: его квартеты

Каково это слушать все 17 его произведений для струнного квартета? Это дало одному писателю «острое осознание необычайного диапазона ощущений, которые изображает Бетховен.