Автор оригинального текста – Нил Коллинс (Neil Cоllins).

Искусство Древней Греции. Искусство эллинизма. (Соколов Г. И.)

Соколов Г. И.

Искусство Древней Греции

Искусство эллинизма — искусство огромных государств, образовавшихся после распада державы Александра Македонского, художественное явление того этапа, когда в жизни рабовладельческого общества основную роль начинала играть не полисная формация, а деспотическая монархия. Специфика эллинистического искусства не только в исключительно интенсивном развитии всех художественных форм, но прежде всего в их связи как с греческими, так и с «варварскими» принципами культуры.

Хронологическими границами эллинистического искусства принято считать, с одной стороны, смерть Александра Македонского — 323 год до н. э., с другой — год присоединения к Риму Египта — 30 год до н. э. В пределах эллинизма различают иногда периоды раннего (323 г. — середина III в. до н. э.), высокого (середина III — середина II в. до н. э.) и позднего эллинизма (середина II в. до н. э. — 30 г. до н. э.). Территориально эллинистическое искусство было распространено в широких рамках преимущественно восточного Средиземноморья. После ожесточенной борьбы диадохов за власть в первые два десятилетия раннего эллинизма образовались крупные монархии: Македонская, Геллеспонтская, Переднеазиатская и Египетская. Борьба их друг с другом и внутренние распри, длившиеся до середины III века до н. э., привели к отпадению от них и усилению многочисленных новых царств.

В период раннего эллинизма большую роль играли задававшие тон и управлявшие монархиями греки, оттеснявшие на второй план стремившуюся к власти местную знать. Это нашло отражение в характере многих памятников раннего эллинизма, еще сохранявших традиции классического искусства.

Высокий эллинизм совпал по времени с ожесточенными пуническими войнами, отвлекавшими внимание Рима от восточных областей Средиземноморья, и длился до завоевания римлянами Македонии в 168 году и разрушения ими Коринфа. В эти годы процветал Родос, играло огромную роль богатое Пергамское царство при Аттале I (241—197) и Евмене II (197—152), создавались величественные памятники птолемеевского Египта. Этот период усиленного нажима местной знати на греко-македонскую правящую верхушку и бурной междоусобной войны характеризуется в искусстве не только появлением особенно патетических и драматических образов, сочетанием в искусстве трагических и идиллических тем, гигантизма и камерности, но и широким развитием садово-парковой декоративной скульптуры.

В искусстве позднего эллинизма ярко выступила противоречивость действительности, глубокая внутренняя дисгармония жизни в эллинистических городах. Обострилась борьба эллинских и «туземных» местных идей, вкусов и настроений, гипертрофированный индивидуализм сопровождался яростной борьбой за власть, страхом перед власть имущими, хищническими стремлениями к наживе. Это время экономического застоя на Родосе, значение которого перешло к Делосу, начало обнищания птолемеевского Египта, ослабленного династической борьбой, годы упадка Пергамского царства, завещанного последним из Аталлидов — Аталлом III в 133 году римлянам.

Искусство эллинистической эпохи было тесно связано с наукой и техникой, естествознанием и философией, литературой и религией того времени. Успехи архитектуры во многом зависели от возросшего по сравнению с прошлыми веками уровня строительных возможностей, от развития технической и научной мысли. Новшества в сюжетах и в характере стиля живописи, мозаик, скульптуры, вызванные новым отношением к явлениям, были созвучны тому, что находило отражение в философии, религии, литературе эллинизма.

Значительное расширение кругозора эллинов в эту эпоху, связанное с их военными походами, торговыми и научными путешествиями в далекие восточные страны, в Африку и на север, вселяло в человека чувство мировых просторов, мало знакомое греку классической поры, жившему в рамках города-полиса. В то же время открывшийся эллину необъятный мир с возникавшими и распадавшимися на глазах огромными державами оказывался лишенным гармонии, обеспечивавшей некогда благополучие классического полиса; он управлялся уже не мудрыми олимпийскими богами, а капризной и своенравной богиней судьбы Тюхе. Стремление познать законы нового, сложного мира привело к бурному развитию науки. Эллинизм вызвал к жизни деятельность ученого и инженера III века до н. э. Архимеда и определил необходимость смелого путешествия Питея из Массилии к берегам Норвегии, вплоть до Полярного круга; это было время создания математиком Евклидом системы геометрии, определения Эратосфеном длины земного меридиана и доказательства Аристархом Самосским осевого вращения Земли и движения ее вокруг Солнца. Вавилонский жрец Беросс и египетский Манефон знакомили в III веке до н. э. греков с открытиями своих ученых. Больших успехов достигали в те века связанные с медициной физиология и анатомия (Герофил, конец IV—начало III в.; Эрастион, начало III в. до н. э.), а также близкая сельскому хозяйству ботаника (Теофраст, конец IV — начало III в. до н. э.). Широкое развитие получила филология: в Александрии был основан крупный научный центр «Музей» с кабинетами, аудиториями, огромной библиотекой. Тяготением к практическому характеру познания в эпоху эллинизма объясняется некоторое снижение роли философии, однако надо отметить создание в III веке до н. э. эпикурейской (Эпикур, 341—270) и стоической (Зенон, 336—264) школ.

В литературе на смену политической комедии Аристофана пришла бытовая комедия Менандра (конец IV — начало III в.), возникли рассказывавшие о простом народе мимиямбы Геронда (III в. до н. э.) и воспевавшие жизнь вдали от городов, на лоне природы идиллии Феокрита (конец IV — начало III в. до н. э.), появились и такие монументальные сочинения, как «Аргонавтика» Аполлония Родосского (III в. до н. э.).

Глубокая противоречивость эллинистической действительности вызывала в искусстве этой эпохи заметные контрасты, проявляясь в выражении чувств то драматических, то лирических. Эффект бурных эмоций в памятниках искусства сочетался подчас с холодной аналитичностью и рассудочностью, так же как новые тенденции и формы уживались с классицизмом и архаистикой (илл. 130). Мастера эллинизма как в литературе, так и в изобразительном искусстве любили обыгрывать эффекты неожиданности, случайности, отличные от господствовавшей в V веке идеи неизбежности. Эллинистическое чувство безграничных просторов мира, проявившееся, в частности, в возникновении общегреческого языка койне, нашло яркое выражение в формах архитектуры.

Бурное развитие зодчества в эллинистическую эпоху связано во многом со стремлением правителей прославить мощь своих монархий в архитектурных памятниках, созданием больших городов в отдаленных районах античной периферии, куда достигали греческие воины.

Огромное количество новых городов возникло в эпоху эллинизма в различных частях античного мира. Назывались они чаще всего по имени воздвигавших их монархов — Александриями, Селевкиями, Антиохиями. Уже в последние годы царствования Александра Македонского, когда по его приказу было создано около семидесяти городов, а после его смерти диадохом Селевком — семьдесят пять новых, у строителей и архитекторов не было недостатка в работах. Выбор места для основания городов исключал случайные факторы и учитывал как природные условия (близость морской гавани, реки, плодородных земель), так и характер торговых и стратегических путей. Принципы целесообразности, всегда ставившиеся на первое место, исключали порой даже заманчивые перспективы грандиозности вида или внешней красоты будущего города. Так, Александр Македонский отверг лестное для него и восхитившее вначале предложение архитектора Дейнократа создать из горы Афон фигурное изваяние с огромным городом на ладони левой руки, узнав, что вблизи этого места нет плодородных почв.

Характер планировки эллинистических городов отличался строгой упорядоченностью. Прямизна иногда широких, от десяти до четырех метров, улиц (Пергам, Приена), пересечение их под прямым углом, расположение в центре особенно важных общественных и культовых зданий — все это было свойственно большинству новых городов, даже если они возникали на сложных рельефных участках, на склонах гор, где вводилась террасная планировка районов (Приена, Селевкия).

Особенно процветали в эллинистическую эпоху малоазийские города, служившие центрами оживленной торговли Востока и Запада, средоточием многих ремесел и производств, крупными очагами культуры и искусства. В Приене, Милете, Сардах, Магнезии на Меандре, Пергаме воздвигались в это время многочисленные и величественные сооружения. Бурное строительство шло и на богатых торговых островах Эгейского моря — Родосе, Делосе, Косе, Самофраке. Грандиозные памятники создавались в построенной Дейнократом Александрии египетской. Широкие строительные работы велись в Афинах, уступавших, однако, в размахе архитектурных замыслов другим эллинистическим центрам.

В целях защиты эллинистические города не только имели мощные крепостные сооружения, но были подчас разделены на кварталы, с собственными оборонительными стенами (Антиохия, Деметриада). Порой для безопасности сельского населения города обносились дополнительным многокилометровым кольцом крепостных стен. Акрополи располагались обычно на возвышенностях, обеспечивавших возможность обороны, как в Приене и Пергаме.

Строительные материалы использовались в основном те же, что и в классическую эпоху — мрамор, известняк, дерево, сырцовые кирпичи, несколько чаще привлекался обожженный кирпич. Важно отметить, что инженерно-строительная сущность сооружения начинала отодвигать на второй план архитектурно-художественный образ памятника. Утрачивались постепенно цельность и органичность содержания, свойственные классическим произведениям, зато памятники начинали воздействовать более эмоционально, сильными средствами и на большее количество людей. Сохранилась в основном ордерная система, в которой, однако, наметилась тенденция к смешению различных ордеров и их элементов. Усложнялись и часто обогащались планы эллинистических сооружений, как гражданских, так и культовых. В архитектуре восточных районов использовались иногда арки (клинчатая арка на о-ве Самофраке) и своды (катакомбы Ком-Эль-Шукафа в Александрии).

Особенно много сооружалось в эти века гражданских зданий общественного назначения — булевтериев и экклезиастериев для собраний, пританеев для заседаний должностных лиц, гимнасиев для обучения юношей. Большое внимание уделялось строительству арсеналов (архитектор Филон), подземных водосборных цистерн (Александрия), морских гаваней, доков (Афины), волнорезов, маяков (Фаросский маяк) и других сооружений, необходимых для жизни огромных городов эллинизма. Высотное сооружение — Фаросский маяк — детище этого полного противоречий и дерзаний периода воспевали многие поэты древности:

Широкое развитие получала архитектура жилых домов (Делос, Приена), дворцов (Пергам, Пелла) и вилл, иногда плавучих, воздвигавшихся на огромных баржах (корабль Филопатора). В строительстве культовых зданий, хотя и уступавшем гражданскому, создавались величественные огромные храмы и алтари. В городах появилось огромное количество портиков-стой для отдыха в жаркие дни.

В характере многих крупных эллинистических центров архитекторами обыгрывалась грандиозность размаха городских кварталов, протяженность портиков-стой вширь и величественность уходящих ввысь сооружений акрополей, располагавшихся преимущественно на высоких скалистых холмах. В художественной компоновке зданий эллинистических акрополей после величаво спокойных классических ансамблей звучала новая тема — напряжение. Посещение Пергама связано с крутым подъемом в гору. Усложнение композиции построек, размещенных на склонах крутой возвышенности, человек испытывает физически, поднимаясь по священной дороге пергамского кремля, с которого открываются виды на холмы северной части Малой Азии.

Во многих памятниках пергамского акрополя можно заметить новизну художественных форм эллинизма. Театр Пергама имеет особенно крутые склоны зрительских мест. Орхестра кажется маленькой с верхних рядов этого фантастического по своей архитектуре эллинистического сооружения. Человек, который должен снизу подняться на верхние ряды, затрачивает немало усилий. Напряжение выступает везде и во всем.

Динамика эллинистических архитектурных форм нашла отражение и в алтарях крупных малоазийских центров. Уже в алтаре храма Афины в Приене (III в. до н. э.) заметно выдвижение вперед боковых крыльев, украшенных колоннадами, чувствуется эффект захватывания ими пространства и человека, воздействие втягивающей его и влекущей наверх лестницы. Продолженный в алтаре храма Артемиды в Магнесии на Меандре (II в. до н. э.), этот эллинистический принцип взаимодействия архитектуры с человеком особенно ярко выступил в алтаре Зевса в Пергаме (180 г. до н. э.). Величественная ионическая колоннада алтаря Зевса, будто воплощающая совершенство и могущество олимпийского пантеона, вырастает из хаотического потока фигур гигантомахии на фризе цоколя. Необычная для классического памятника система расположения рельефа не над колоннадой, а под нею воспринимается в этом сооружении оправданной и, более того, связанной с символикой архитектурно-пластического образа. Короткие и высокие ступени лестницы алтаря Зевса, сильно отличавшиеся от широких и невысоких классических ступеней, давали чувствам человека возможность ощутить пульсацию напряженной жизни эллинистических городов.

Зодчие эллинизма, не оставившие потомкам художественных образов, по глубине подобных Парфенону или Эрехтейону, превзошли классических мастеров в создании огромных строительных комплексов, стремились решить проблему размещения крупных ансамблей в пространстве, дали возможность в формах архитектуры почувствовать свойственную эллинизму динамику мировых просторов, подготовив в этом отношении почву для зодчих императорского Рима. В грандиозных ансамблях и величественных высотных сооружениях эллинизма находили отражение чувства, вырвавшиеся из тесных рамок полисной уравновешенности в бурный, дисгармоничный мир огромных монархий.

В эпоху эллинизма в связи с расцветом архитектуры широкое распространение получили фрески и особенно мозаики, плохо сохранившиеся до наших дней, о которых сообщают древние авторы, а также дают представление римские, помпеянские и геркуланумские копии. В Александрии, в работах художников Антифила, Эванта и Галатона возникали иногда сатирические образы, являвшиеся своеобразной живописной параллелью гротеску в скульптуре и терракотах. В произведениях художников Пергамского царства преобладали в возвышенно-героических сюжетах темы узнавания (Геракл и Телеф) или чудесного воспитания (Ахилл и кентавр Хирон). В работах мастера Тимомаха из Кизика звучала то любимая в эллинизме тема узнавания, драматизированная предполагавшимся жертвоприношением (Ифигения в Тавриде находит в приготовленном к жертве чужестранце брата Ореста), то изображение жестоких страданий Медеи перед убийством детей. Эллинистические мастера и в живописи предпочитали необычные, возбуждавшие, тревожившие сюжеты и темы.

В мозаиках, украшавших полы жилых домов и общественных зданий в Делосе, Приене, Херсонесе (мозаика с моющимися женщинами, илл. 132), дворцов в Пелле, в произведениях мастеров Сосия (неподметенный пол, голуби у чаши) и Диоскуриада с Самоса (уличные музыканты) мозаичисты обращались к бытовым сценкам из жизни и мифологическим образам, а также сюжетам, почерпнутым из современных им комедий или романов. В мозаиках находили выражение разные тенденции: свободная, живописная манера трактовки сюжета или подчеркнуто гармонизированная, тяготевшая к классической продуманности композиции и сдержанности в передаче любимых эллинизмом драматических сцен.

В расписной керамике эллинистические мастера преследовали преимущественно декоративные цели, используя не только живопись и рисунок, но чаще рельеф для украшения поверхности. Нарастало в то же время ремесленное отношение к форме и росписям. Достоинство видели в усложнении форм (лагиносы, эпихизисы), в изысканности цветовых решений (чернолаковые и краснолаковые сосуды), многофигурности мелких рельефных композиций («мегарские чаши»). Распространение в III веке до н. э. получила чернолаковая посуда с накладными росписями белой, золотисто-желтой, пурпуровой красками, так называемая «гнафия». Проявлением своеобразной архаизации явилось некоторое возрождение чернофигурной техники в пределах III века до н. э. в вазах группы Гадры из Александрии, служивших пеплохранильницами в эллинистических некрополях. Своеобразные керамические памятники возникали в эллинистических центрах Великой Греции и Сицилии в III веке до н. э. перед завоеванием их римлянами. В Чентуриппе (Сицилия) создавались большие, до полуметра высотой, сосуды, украшенные многокрасочными росписями, не подвергавшимися обжигу и плохо сохранившимися (илл. 131). В Канозе (юг Апеннинского полуострова) керамисты изготавливали огромные вазы с сильно выступающими рельефными изображениями голов горгоны Медузы или протом лошадей.

В эпоху эллинизма широкое распространение получили стеклянные чаши. В александрийских мастерских появлялись кубки с двойными стенками, между которыми вставлялись тончайшие узоры из золотой фольги, придававшие изделиям красивый и дорогой вид. Создавались чаши из так называемого «мозаичного стекла», исключительно богатые по красочной гамме использованных тонов.

На широко распространенных в эллинистических монархиях резных камнях из драгоценных и полудрагоценных пород (геммах и камеях) изображались многофигурные мифологические сцены и портреты. Преобладали сюжеты, связанные с неожиданными счастливыми концовками, с изображениями дионисийских празднеств, нимф, сатиров. В портретных геммах и камеях часто воспроизводились лица эллинистических монархов, определению имен которых сейчас помогают не менее точные и художественные их изображения на монетах (монеты Македонии, Пергама, Бактрии, Афин). В ряде камей эллинистические резчики по камню достигали высокого совершенства как в передаче портретных черт лица, так и в использовании природных качеств красивых многослойных сардониксов (камея Гонзага, Ленинград, Эрмитаж, III в. до н. э.) (илл. 133).

В скульптуре эллинистической эпохи можно видеть не только продолжение, но и дальнейшее развитие тех тенденций, какие проявились в работах великих мастеров IV века до н. э. Тема праксителевских образов приобрела в эллинизме характер подчеркнутой чувственности, а пафос скопасовских отозвался в повышенной драматичности многих эллинистических изваяний; но и те и другие пронизывала особенная, выраженная впервые Лисиппом напряженная пульсация динамического ритма эпохи.

В годы эллинизма сформировались различные скульптурные школы, каждая из которых характеризовалась неповторимыми чертами. Александрийские, родосские, аттические, пергамские ваятели создавали особенные локальные варианты пластического искусства. Развитие получила в то время декоративная скульптура, украшавшая огромные сады и парки, возникшие вокруг многочисленных дворцов эллинистических правителей. Здесь часто ставились статуи Афродит, изображавшие обнаженную богиню кокетливо-жеманной или стыдливой (илл. 134, 135). В эпоху эллинизма былое величие классического божества утрачивалось, и изваянный часто рядом Амур на дельфине был знаком того, что показана богиня, а не просто хорошо сложенная гречанка. Праксителю не нужно было прибегать к подобного рода атрибутам. Пластические формы убеждали в том, что представлено божество. В густой зелени эллинистических садов и парков можно было встретить беломраморные статуи нежно обнявшихся Амуров и Психей, старого и молодого кентавров, оседланных шаловливыми божками любви. У журчащих струй фонтанов помещались изваяние могучего старца, который должен был изображать реку Нил, статуя дряхлого рыбака с удочкой, поглощенного своим занятием (илл. 137), или старой торговки, спешившей на рынок с ягненком под мышкой. Чувство наслаждения от созерцания Афродиты сменялось порой горьким сознанием могущества времени, превращающего некогда прекрасного и сильного человека в слабого, некрасивого. Мастера эллинистической эпохи, не ограничивая себя какими-либо эстетическими соображениями, показывали впалую грудь и согнутые в коленях подагрические ноги старого рыбака, беззубый рот старухи. В других статуях они, напротив, подчеркивали младенческий возраст, изображая большеголовых пухленьких детей, играющих друг с другом, борющихся с гусем (илл, 136), забавляющихся с птичкой.

Скульпторов, впервые показавших человека то младенцем, то дряхлым стариком, влекла и другая задача: воплотить в пластике форм черты характера, передать чувства, проступившие на лице. Эта проблема начинала занимать мастеров уже в конце IV века, но особенное развитие греческий скульптурный портрет получил в эпоху эллинизма. О существовании портретов, точно воспроизводивших черты человеческого лица, свидетельствуют не только оригиналы, сохранившиеся римские копии и рельефы на монетах и медалях, но и стихотворные эпиграммы:

Еще в конце IV века скульптор Лисистрат в образе кулачного бойца подчеркнул не столько индивидуальность облика, сколько характерную внешность профессионала с грубыми чертами лица, несущими следы увечий, которые были не редкостью во время боев⁶⁹.

В эпоху эллинизма возникали статуи правителей-диадохов, в которых находили выражение подчеркнутая сила и колоссальное внутреннее напряжение. В других портретах-бюстах— слепого Гомера или Эзопа — олицетворялись противоположные чувства. В статуе ваятеля Полиевкта знаменитый оратор Демосфен показан окончившим речь и сознающим, что все его попытки призвать афинян к сопротивлению македонцам тщетны (илл. 138). Скульптор воплотил печаль и горькое чувство упрека на лице оратора с силой, не известной классическим мастерам. Не физическая мощь, а мудрость — основная тема этого произведения. Эллинистическая же специфика портрета в том, что скульптор представил здесь не торжество мудрости, а горечь ее поражения и показал глубоко подавленного человека. Настроения, воплощенные в изваянии Полиевкта, звучат в одном из древних стихотворений, посвященных волновавшей эллинов теме:

Бронзовые и мраморные эллинистические портреты, чеканные портретные рельефы на монетах и медалях убеждают в пристальном внимании скульпторов не только к физиономическим особенностям, но прежде всего к миру человеческих переживаний.

Остротой внутреннего напряжения пронизаны и созданные в эти тревожные годы монументальные пластические произведения. Яркий памятник эллинизма — статуя Ники Самофракийской — был поставлен в честь морской победы греков. Крупное мраморное изваяние быстро движущейся богини помещалось на фигурном постаменте, уподобленном носу военного корабля. В правой руке Ники была зажата труба, звуками которой она возвещала победу. В далекое прошлое ушла не только манера наивного и сложного своей условностью изображения бега архаической Ники Архерма, но и гармония величаво-спокойного парения классической Ники Пэония, утверждавшая само собой разумеющееся торжество прекрасных и совершенных сил. Порывистость стремительного широкого шага Ники Самофракийской передает напряжение эллинистической эпохи, острое и радостное чувство победы. Могучие тяжелые крылья, распахнутые за ее спиной, будто держат огромную статую в воздухе, создавая почти реальное ощущение полета (илл. 139).

II в. до н. э., паросский мрамор

Мастер дает почувствовать дующий навстречу Нике шквальный морской ветер, сильные порывы которого волнуют складки одежды богини, обрисовывают прекрасные формы могучей фигуры и заставляют вихриться край ее плаща. Одежды Ники кажутся пропитанными солеными брызгами волн. Морская стихия, сильный ветер, огромные просторы нашли воплощение в пластических формах статуи. Скульптурное произведение вырвалось из тех незримых оков, в которых оно находилось прежде, существуя будто в ином пространстве. Окружающая зрителя природа нашла теперь отзвук в самом изваянии. Рубеж, который остро воспринимался в статуе Менады Скопаса и был нарушен резким движением руки лисипповского Апоксиомена, здесь оказался преодоленным. Условность, продолжающая сохраняться в образе крылатой женщины, оказалась близкой почти осязаемой реальности. Свойственная эпохе противоречивость и контрастность выступили с патетической силой в этом монументе, созданном в честь военной победы.

Изменился в эпоху эллинизма и характер декоративной скульптуры. Реже использовались фронтонные композиции и рельефы метоп и фризов (Новый Илион, храм Артемиды в Магнезии). Скульптурные украшения нередко переносились на нижние элементы здания — цоколь, базы колонны. Изменениям подвергались не только нижние части колонн, лишавшиеся до определенной высоты каннелюр (колоннада стой в Приене), а иногда и капители, получавшие фигурные изображения (портик Быков на Делосе).

Пластичность классической архитектуры, особенно ярко выразившаяся в формах Парфенона, в эллинизме утрачивалась. Нарастала отвлеченность декоративной скульптуры, предназначенной для украшения зданий. Распространялись барельефные композиции щитов, поножей, панцирей, шлемов и копий. Воинственно-патриотические чувства вызывались не изображением реальной битвы, а воспроизведением предметов вооружения и трофеев (Пергам, Святилище Афины).

Одно из самых значительных произведений архитектурного декора эпохи эллинизма, сохранившееся до наших дней, — фриз Пергамского алтаря Зевса. Борьба богов и гигантов, изображенная на фризе, должна была напоминать о победе, одержанной Пергамом над варварами-галлами. В рельефе показаны принимающие участие в битве огромные змеи, хищные звери. Шелест широко распахнутых крыльев, шорох змеиных тел, звон мечей и щитов создают звуковой аккомпанемент битвы. Мастера используют горельефные формы, показывая некоторые фигуры почти в круглой скульптуре: резец и бурав ваятеля глубоко врезаются в толщу мрамора, обрисовывая тяжелые складки одежд. Рельеф приобретает контрастность освещенных и затененных поверхностей. Светотеневые эффекты усиливают впечатление напряженности боя, ощущение трагизма обреченных гигантов и восторга победителей. Эпизоды борьбы, исполненные патетического накала, сменяются в ленте фриза то изысканными в своем пластическом воплощении образами прекрасных богинь, то полными глухой скорби и подлинного отчаяния сценами гибели гигантов.

Условность изображенного сражения начинает здесь сопоставляться с реальным пространством: ступени, по которым поднимался человек, шедший к алтарю, служили и участникам яростной битвы (илл. 140). Они то опускаются коленями на эти же ступени, то восходят по ним подобно реальным существам. В действиях олимпийцев можно почувствовать отзвуки небожественных эмоций. Афина, показанная на одной из плит пергамского фриза поражающей гиганта Алкионея, уже не похожа на классическую богиню, которой достаточно было легкого движения руки, чтобы добиться победы. Решительно схватив противника за волосы, влечет она его за собой, чтобы довершить победу последним смертельным ударом.

Звучание пластических форм напряженных мускулов, трагические, обращенные к небу лики гигантов приобретают порой характер драматической феерии, разыгранной искусными актерами, сумевшими в своей трагедии передать чувства, волновавшие людей той бурной эпохи (илл. 141). И все же, несмотря на весь драматизм изображения яростной битвы, в рельефах фриза Пергамского алтаря Зевса все участники боя в полном смысле слова прекрасны. Здесь нет сцен, вызывающих ужас или отвращение. В эпоху, несколькими столетиями удаленную от классики, эллинистические скульпторы продолжали сохранять основу ее искусства.

Внутренний малый фриз Пергамского алтаря Зевса (170—160 гг. до н. э.), не имеющий пластической силы обобщенно-космического характера большого, связан с более конкретными мифологическими сценами и повествует о жизни и судьбе Телефа, сына Геракла. Он меньше размерами, фигуры его спокойнее, сосредоточеннее, порой, что также характерно для эллинизма, элегичны; встречаются элементы пейзажа. В сохранившихся фрагментах изображен Геракл, устало опирающийся на палицу, греки, занятые постройкой корабля для путешествия аргонавтов. В сюжете малого фриза выступила излюбленная в эллинизме тема неожиданности, эффект узнавания Гераклом своего сына Телефа. Так патетическая закономерность гибели гигантов и случайность, господствующая в мире, определили темы двух эллинистических фризов алтаря Зевса.

В Пергаме было создано много выдающихся памятников скульптуры. На площадях Акрополя стояли статуи, среди которых были изваяния побежденных галлов. Один из них был изображен на своем щите поверженным, но не сдавшимся. Скульптор показал его с трудом подтягивающим ногу и опирающимся на слабеющую руку. Резкость композиции, угловатость очертаний фигуры отвечают напряженным чувствам и трагизму образа.

Эллинистические скульпторы любили волновать зрителя своими произведениями. Экспрессивность движений, острота ситуаций в эту эпоху особенно ценились. Мастер, обратившийся к мифу об Афине и Марсии, теперь изобразил не начало трагедии, как Мирон в V веке, а жестокую развязку события. В сохранившейся скульптурной группе представлены приготовленный к казни самонадеянный силен Марсий и палач-раб, точащий нож.

Характерен для эллинизма и другой памятник скульптуры — Лаокоон, дошедший до нашего времени в римских копиях. Троянский жрец, предупреждавший о хитрости ахейцев своих сограждан, собиравшихся ввести в город троянского коня, изображен в момент наказания его богами, пославшими на него огромных ядовитых змей (илл. 142). Эллинистический скульптор показал могучего Лаокоона, борющегося с огромными змеями и стонущего сквозь стиснутые зубы. Его рот полуоткрыт, однако здесь нет аффекта, лишившего бы изваяние художественной ценности: человек показан в мучительной безнадежной борьбе, но погибает он с гордо поднятой головой. В фигурах сыновей Лаокоона скульптор дает разработку основной темы. Один из юношей еще живой и борется, снимая с ноги кольца змей. Другой, полузадушенный, теряет последние силы.

Трудно назвать другое произведение, в котором более отчетливо нашло бы выражение виртуозное мастерство скульпторов этой эпохи. Змеи нужны были ваятелю не только как один из элементов сюжета, они играли огромную композиционную роль. Без них распалась бы цельная трехчастная группа: как канатами скульптор змеями связывает воедино статуи борющихся. Не исключено, что Вергилий, создавая в «Энеиде» сцену гибели Лаокоона, вспоминал свое впечатление от виденной им статуи, настолько описание и памятник близки друг другу:

В эллинистическом искусстве воплощено много трагических сцен. Гибнут гиганты под натиском богов на фризе Пергамского алтаря Зевса, умирает на своем щите галльский вождь, страшный бык собирается растоптать привязанную к нему злую царицу Дирку, глухо стонет Лаокоон, исполнены конвульсивных движении тела и мучительной боли и отчаяния ли́ца Одиссея и его спутников из многофигурной группы, найденной в гроте Сперлонга (илл. 143). Среди подчеркнутого драматизма эпохи лишь статуя Афродиты Мелосской воспринимается величавой и строгой в своей мудрой простоте. В ее позе нет ни кокетства, ни жеманства: перед глубокой сущностью этого божества, по-иному понятой на исходе эллинизма, кажутся напрасными страдания окружающих ее героев. Величие, запечатленное в мраморной статуе, отражает жажду людей неспокойной эпохи к гармонии и любви. Не только физическая природа человека прекрасна, утверждает мастер Афродиты Мелосской. В идеальности пластических форм он воплощает то интуитивно понятое духовное совершенство, поискам которого человечество посвятит долгие последующие века. Великая мысль древнего скульптора дошла через тысячелетия до нашего времени. Сознание ее глубины и возвышенности потрясло Гейне. Глеб Успенский видел в этой статуе чудесный источник чувств, пробуждающих веру в возможности человека, поэты различных эпох писали о ней восторженные стихи⁷². В изваянии скульптора Александра, а может быть Агесандра (часть букв его имени, высеченного на постаменте, оказалась сбитой), творившего в особенно трагические годы эллинской истории, гениальным озарением воспринимается уверенность в силе гармонии и красоты (илл. 144).

Илл. 144. Агесандр (может быть, Александр). Афродита Мелосская. Паросский мрамор. Высота — 2,04 м. II в. до н. э.

В годы, когда ваятель создавал статую Афродиты Мелосской, в эллинский мир вторгалась новая сила — римляне. Горели покоренные города, завоеватели несли гибель той великой культуре, которая в формах искусства, в поэтическом, порой сказочном облике мифа умела воплотить всеобъемлющие, общечеловеческие идеи. На смену метафорическому пониманию красоты мира эллинами приходила трезвая практическая оценка явлений.

Некогда цветущие города Эллады были разрушены, но скоро они вновь восстали из руин, и еще несколько веков, вплоть до варварских нашествий, в них кипела жизнь. Но никогда более после римских разгромов не возродились чувства, питавшие эллинских зодчих, скульпторов, художников, о которых скорбел на развалинах Коринфа поэт Антипатр Сидонский:

Искусство эллинизма ярко и полно отражало идеи, волновавшие людей той бурной эпохи. Мастера чутко реагировали на настроения общества, несмотря на все возраставшую в условиях монархических режимов официозность, сохраняя в своих произведениях искренность и острую злободневность господствовавших настроений и чувств. Эллинистическое искусство оказало огромное влияние не только на характер много взявшего из его наследия римского искусства, но было основой дальнейшего художественного развития в таких областях Средиземноморья, как Египет, Сирия, Малая Азия, Балканский полуостров. В длительный период четырех столетий, когда эти земли были римскими провинциями, у населения их не угасало стремление выражать в произведениях искусства свои чувства и настроения. Не случайно именно в этих районах пышно расцвело впоследствии новаторское образами и формами, глубокое содержанием памятников византийское искусство.

• 67. Посидипп. На Фаросский маяк. Пер. Л. Блуменау. — В кн.: Греческая эпиграмма, с. 83.
• 68. Эринна. На портрет Агафаркиды.— Там же, с. 63.
• 69. Лукиллий. На кулачных бойцов. Пер. Л. Блуменау и Ю. Шульца.— Там же, с. 220.
• 70. На статую Демосфена. Пер. М. Грабарь-Пассек. — Там же, с. 382.
• 71. Вергилий. Энеида. II, 201—205, 212—222. Пер. В. Брюсова и С. Соловьева. Л., «Academia», 1933, с. 78.
• 72. Фет А. А. Стихотворения. М., 1970, с. 225.
• 73. Антипатр Сидонский. На разрушение Коринфа. Пер. Л. Блуменау.— В кн.: Греческая эпиграмма, с. 153.

Источник: Соколов Глеб Иванович. Искусство Древней Греции.— М.: Искусство, 1980.- 271 с., ил.— (Очерки истории и теории изобраз. искусств).

Эллинистический период: определение и история — видео и стенограмма урока

История и культура эллинистического периода

Одним из наиболее эффективных способов распространения греческой культуры оказалось переселение части греческого населения в эти новые области, завоеванные Александром. Таким образом, во многих завоеванных районах были построены новые военные базы, за которыми вскоре последовали города, построенные вокруг этих баз. По сути, колонисты приезжали сюда, когда искали новые экономические возможности.Греческие правители после Александра извлекали выгоду из этих колоний, потому что они служили военными пунктами вербовки.

Однако управление этими колониями было далеко не справедливым по отношению ко всем эллинистическим народам. Хотя греки начали перенимать обычаи разных культур, они все еще считали, что греческое общество превосходит все остальные. Имея это в виду, новые эллинистические города часто изначально были идентичны в культурном отношении греческим городам на материке. Например, правительство все еще создавалось по образцу греческого полиса , или города-государства.Это означало, что соборы и собрания по-прежнему основывались на греческих идеалах гражданства и политического участия. Таким образом, греки доминировали в политике этих городов. Коренным жителям часто не позволяли занимать какие-либо государственные должности или должности государственных служащих. Это вызвало негодование среди местного населения, с которым обращались как с гражданами второго сорта.

В это время греки еще исповедовали свою традиционную политеистическую религию , основанную на вере многих богов и богинь.Однако возникли новые традиции, когда боги и богини других регионов повлияли на их убеждения и их общество. Особенно влиятельные роли играли божества египтян и персов.

Произошли также изменения в том, что мы можем назвать наукой. Например, город Александрия в Египте стал центром философской мысли и схоластических исследований. Астрономы, инженеры, математики и другие стекались в эту область, чтобы учиться и встречаться с другими мыслителями и исследователями.В это время возникло множество различных философских школ, таких как стоики, эпикурейцы и скептики. Когда дело дошло до искусства, художники-эллинисты были чрезвычайно внимательны к деталям, и их работы часто были сосредоточены на реализме; однако скульптура, как правило, фокусировалась на богах и богинях, а также на реальных и мифологических героях. Расписная керамика и сложные фрески также были обычными чертами эллинистических произведений искусства.

Резюме урока

Давайте рассмотрим:

Термин эллинистический буквально означает «подражание грекам», а эллинистический период года относится к периоду времени, начинающемуся с жизни и смерти Александра Великого и заканчивающемуся 323 годом. Б.И заканчивая завоеванием Египта Римом в 30 г. до н. Э. Эта эпоха эллинизации г. г. стала свидетелем культурного слияния греческой культуры и древнего Ближнего Востока. Политика и практика Александра положили начало этому процессу культурного слияния, интегрируя иностранные культуры, обычаи и ценности в свои собственные по мере того, как он расширялся в разных регионах. Особое влияние оказали персидские и египетские элементы. После смерти Александра греческие колонисты поселились по всей Греческой империи, еще больше распространяя свою культуру.В этих новых эллинистических городах греки по-прежнему считали себя выше в культурном отношении и управлялись в соответствии с принципами своего собственного полиса , или города-государства. Греки продолжали сохранять лучшие политические и государственные должности в этих новых городских центрах, вызывая недовольство среди коренного населения.

Религия эллинистического периода и его народов была преимущественно политеистической , то есть она была основана на вере во многих богов и богинь.Богам и богиням греков, египтян и персов поклонялись вместе. Изменения в том, что мы можем назвать наукой, также произошли в эллинистический период. Эллинистический город г. Александрия г. стал центром философской мысли и схоластических исследований, где изучались все, от астрономии до инженерии и от философии до математики. Когда дело дошло до искусства, художники-эллинисты были чрезвычайно внимательны к деталям, а их работы часто были сосредоточены на реализме.Знаменитые скульптуры того периода были посвящены богам и богиням, а также мифологическим героям. Расписная керамика и сложные фрески также были обычными чертами эллинистических произведений искусства.

Что такое эллинизм и как он повлиял на раннюю церковь?

Ответ

Эллинизм — это термин, используемый для описания влияния греческой культуры на народы, завоеванные Греческой и Римской империями или с которыми они взаимодействовали. По возвращении евреи из ссылки в Вавилоне, они пытались защитить свою национальную идентичность, строго следуя закону.Это привело к появлению гиперконсервативных фарисеев и их дополнительных ненужных законов. Примерно через сто лет после возвращения евреев Александр Великий пересек Западную Азию, расширив свою территорию от своей родной Греции до Египта и на восток до границы с Индией. Влияние греческой культуры продолжалось и в первом веке до нашей эры, когда Римская империя взяла под свой контроль Израиль. Соперничающая секта фарисеев, саддукеи, приветствовала греческое влияние. Саддукеи были богатыми и влиятельными еврейскими аристократами, которые открыто работали со своими нееврейскими правителями для поддержания мира и обеспечения определенного политического влияния.Однако все евреи находились под влиянием греческой культуры. Греческий язык был так же хорошо известен, как и родной арамейский, иудейское руководство сменилось с установленного Богом священства на управляемый саддукеями синедрион, а законы страны более точно отражали греческие законы, чем законы, данные через Моисея. Эллинизм также выражался второстепенными способами, например, Савл взял имя Павел. Эллинизм оказал большое влияние в первые годы христианства. Иногда влияние ощущалось косвенно (безопасные дороги для миссионеров), а иногда прямо (богословский синергизм).Вот несколько способов влияния эллинизма на христианство:

Гностицизм. Одно из самых опасных влияний греческой мысли на христианство касалось греческих верований о физическом и духовном царствах. Греческая философия учила, что Земля была создана не Всевышним Богом, а подчиненным, находящимся на несколько уровней ниже, который наполнил физическую природу своего творения несовершенством. Физическое считалось злом. Только дух был хорош. Эти убеждения проявлялись по-разному.Если физическое зло, то Иисус не может быть полностью человеком и полностью Богом; Он либо только выглядит как физически, либо Он не может быть Сыном Божьим. Точно так же, если физическое зло, нет воскресения из мертвых. Вместо этого «спасение» — это воссоединение в духе с Высшим Богом.

Апатея. Стоицизм был школой греческой мысли, которая учила, что лучший способ жить — это понимать природу и быть в гармонии с ней, органически реагируя на нее, а не бороться с ней.Когда природа рассматривается как неудержимая сила, личные желания тают и достигается состояние апатии — apatheia . Столкнувшись с непониманием и постоянной угрозой санкционированных государством преследований, ранняя церковь нашла утешение в таком образе мышления. Стойкость, отвага и самообладание, вплоть до мученической смерти, были очень ценными добродетелями и давали христианам силу, когда их вера вступала в конфликт с миром. Со стоицизмом тесно связана концепция провидения — естественной, неудержимой воли Бога.Поскольку мы не можем изменить его, единственный выход — это понять его и работать с ним, как утверждает Августин Город Бога .

Отказ от единобожия. Христианско-иудейская вера в единого Бога была совершенно чуждой грекам. Однако они справедливо принимали другие религии, желая не уничтожать народы, как это сделали ассирийцы, а объединять их. Иудеи, а позже и христиане, настаивали на сохранении своей религии в чистом виде, забавляли, а иногда и раздражали греков.Это была причина восстаний Маккавеев, разрушения Иерусалима в 70 г. н.э. и мученической смерти многих христиан. Эллинизм не проник в христианскую веру в монотеизм, но отверг ее, и христиане (и евреи) заплатили высокую цену за свою верность.

Септуагинта. Когда евреи расселились по Вавилону и дальше, многие потеряли способность говорить и читать на иврите и, таким образом, не могли читать Священное Писание. С установлением греческого языка в качестве универсального языка решение было найдено.С III века до н. Э. до 132 г. до н.э. еврейские ученые переводили Еврейские Писания на греческий язык. Получившийся в результате текст, названный Септуагинтой, цитируется большинством авторов Нового Завета. Он также ввел греческое слово Христос для еврейского Мессия .

Апологетика. Даже слово апологетика происходит от греческого языка. Это означает «практика защиты убеждений с помощью логической речи или объяснения». Настоящее слово содержится в объяснении Павла Фесту и Агриппе (Деяния 26: 2), его защите Евангелия филиппийцам (Филиппийцам 1: 7, 16) и увещеванию Петра всегда иметь готовый ответ (1 Петра 3: 15).Павел и более поздние христианские апологеты использовали несколько греческих методов, чтобы доказать истинность христианства:

— Космологический аргумент. Хотя его божество не было похоже на библейского Бога, Платон действительно обсуждал существование «неподвижного движителя». Если у вселенной было начало, то должно было быть что-то вне вселенной, чтобы инициировать творение. Фома Аквинский переработал эту греческую философию, указав на Бога.

— Телеологический аргумент. Физики все больше и больше открывают, насколько точно устроена Вселенная.Похоже, что существует несколько универсальных констант, которые настолько точны, что малейшее изменение любой из них сделало бы существование Вселенной невозможным. Похоже, что вселенная была специально создана для существования человеческой жизни. Об этом наблюдении впервые сообщил Сократ, который считал полезными веки. Платон также пришел к выводу, что создатель должен был иметь представление о естественном порядке до творения, чтобы создать такой упорядоченный мир. Позднее эта философия была подхвачена христианскими писателями, такими как Марк Минуций Феликс, Августин и Аквинский.

— Дебаты. В дополнение к определенным стилям аргументации, Павел мог использовать греческую культуру философских аргументов в пользу христианства. Хотя его миссионерские поездки привели его во многие синагоги и другие еврейские места встреч, он также обращался к римским гражданам в местах, специально предназначенных для дебатов. В Деяниях 17: 16-34 говорится о его пребывании в Ареопаге в Афинах.

Логотипы. Иоанна 1: 1 — один из многих примеров, в которых Христианские Священные Писания используют греческие концепции для объяснения истины: «В начале было Слово, и Слово было у Бога, и Слово было Бог.«Это« Слово », относящееся к Иисусу, является греческим logos . Логос изначально означал« мнение, слово, речь или разум », но стоики пришли к тому, чтобы связать его с духовной творческой силой вселенной — разум внутри физического. Это связано с «формой» Платона, которую он определил как окончательную, совершенную модель, хранящуюся в разуме или царстве Создателя, на которой основаны земные вещи. Отождествление Иисуса с логотипом означает, что Его учения прямо отражают универсальные истины творения.

Хотя греческая культура оказала влияние на распространение, язык и культуру христианства и даже породила небиблейские культы, она не повлияла на ортодоксальное богословие. История единого, триединого Бога, а также смерти и воскресения Иисуса Христа абсолютно не затронута эллинизмом. Мученики пошли к своим могилам, чтобы евангельская весть оставалась верной. Эллинизм во времена ранней церкви остается примером того, как использовать культуру для распространения сообщения, не позволяя культуре изменять сообщение.

История Греции: эллинистическая

Эпоха эллинизма знаменует собой преобразование греческого общества из локализованных и интровертных городов-государств в открытую, космополитическую и временами бурную культуру, которая пронизывала все Восточное Средиземноморье и Юго-Западную Азию. В то время как эллинистический мир включал в себя множество разных людей, греческое мышление, нравы и образ жизни доминировали в государственных делах того времени. Все аспекты культуры приобрели греческий оттенок, при этом греческий язык стал официальным языком эллинистического мира.Соответственно изменились искусство и литература той эпохи. Вместо прежней озабоченности идеалом эллинистическое искусство сосредоточилось на реальном. Изображения человека как в искусстве, так и в литературе вращались вокруг ярких и часто забавных тем, которые по большей части исследовали повседневную жизнь и эмоциональный мир людей, богов и героев.

Автономия отдельных городов классической эпохи уступила место воле больших королевств, которыми руководил один правитель.Поскольку Александр не оставил очевидного наследника, его генералы контролировали империю. Они боролись с общими врагами и друг против друга, пытаясь установить свою власть, и в конечном итоге три главных царства возникли в результате борьбы, последовавшей за смертью Александра в 323 г. до н.э. и сохранявшейся большей частью в течение следующих трехсот лет.

Египет и некоторые части Ближнего Востока попали под власть Птолемея, Селевк контролировал Сирию и остатки Персидской империи, в то время как Македония, Фракия и некоторые части северной Малой Азии перешли под гегемонию Антигона и его сына Деметрия.В эллинистической Греции в разное время было основано несколько меньших королевств. Примечательно, что царство Атталидов было сформировано вокруг Пергама в восточной части Малой Азии, а независимое королевство Бактрия было создано после того, как Диодот возглавил восстание греков против правления Селевкидов. Большинство классических греческих городов к югу от Фессалии и на южном берегу Черного моря оставались независимыми.

Несколько греческих городов стали доминирующими в эллинистическую эпоху. Города-государства классической Греции, такие как Афины, Коринф, Фивы, Милет и Сиракузы, продолжали процветать, в то время как другие превратились в крупные центры во всех королевствах.Пергам, Эфес, Антиохия, Дамаск и Трапез — лишь немногие из городов, чья репутация сохранилась до наших дней. Однако никто не был более влиятельным, чем Александрия Египетская. Александрия была основана самим Александром Македонским в 331 г. до н.э. и очень быстро стала центром торговли и культуры эллинистического мира при Птолемеях. В Александрии находились гробница Александра Великого, одно из семи чудес света, фарос (маяк) Александрии и знаменитая Александрийская библиотека, которая стремилась вместить все знания известного мира.

Многие известные мыслители и художники эллинистической эпохи создали произведения, которые оставались влиятельными на протяжении веков. Такие философские школы, как стоики, скептики и эпикурианцы, продолжали существенную философскую традицию Греции, в то время как искусство, литература и поэзия достигли новых высот новаторства и развития благодаря работам Калимаха, Аполлония Родосского, Менандра и Феокрита. Скульптуры и каноны Поликлета оставались влиятельными и копировались на протяжении эллинистической и римской эпох и даже столетия спустя во время итальянского Возрождения.В эллинистическую эпоху были созданы великие произведения искусства. В архитектуре классические стили были дополнительно усовершенствованы и дополнены новыми идеями, такими как коринфский ордер, который впервые был использован на внешней стороне Храма Зевса Олимпийского в Афинах. Общественные здания и памятники строились более масштабно, с более амбициозной конфигурацией и сложностью. Мавзолей Пергама объединил архитектурное пространство и скульптуру благодаря размещению героических скульптур в непосредственной близости от парадной лестницы.

год Эллинистическая Греция стала временем значительной зрелости наук. В геометрии элементы Евклида стали стандартом вплоть до 20 века. Н.э., а работа Архимеда по математике вместе с его практическими изобретениями стала влиятельной и легендарной. Эратосфен вычислил окружность Земли в пределах 1500 миль, одновременно измерив тень от двух вертикальных палочек, помещенных одна в Александрии, а другая в Сиене. Тот факт, что Земля является сферой, был общепризнанным в эллинистическом мире.

Эпоха эллинизма отнюдь не была свободна от конфликтов даже после основания крупных королевств. Вызовы эллинистическим царствам возникли из-за внутренних конфликтов и новых внешних врагов. Размеры империи делали ее практически невозможной, а жизнь за пределами крупных городов была наполнена опасностями со стороны бандитов и пиратов. Внутренние раздоры и революции заставляли границы королевств несколько раз сдвигаться, поскольку правители больших и малых королевств участвовали в непрерывном конфликте.В то же время серьезные угрозы эллинистическому миру исходили от внешних угроз. Кельтский народ, галлы вторглись в Македонию и достигли южной Греции в 279 г. до н.э., пытаясь разграбить сокровища Дельф, которые были чудом спасены (Павсаний, 20). В конце концов, Аттал победил галлов после того, как они перешли в Малую Азию.

год. Во времена эллинистической эры Рим стал грозной державой и к 200 г. до н. Э. Оккупировал не только Италию, но и все побережье Адриатического моря и Иллирию.Во время второй Пунической войны (218-201 гг. До н.э.), когда Ганнибалу Карфагенскому удалось организовать успешную кампанию против римлян в Италии, Филипп V Македонский объединился с ним и аннексировал Иллирию, начав таким образом серию войн с Римом, которые привели к возможная аннексия Греции римлянами. В конце концов, большая часть эллинистических королевств распалась из-за постоянных вторжений племен с окраин, многие части были просто переданы Риму по воле умерших правителей, а другие получили кратковременную независимость в результате революции.В 31 г. до н. Э. Октавиан (позже Август) победил правителей Египта Антония и Клеопатру в морской битве при Акциуме и завершил упадок эллинистической эры.

Битва при Акциуме считается поворотным моментом, определяющим конец Древней Греции. После битвы при Акциуме весь эллинский мир стал подчиняться Риму. Греция в следующие две тысячи лет должна была претерпеть серию завоеваний, которые сделали ее народ подданным многочисленных держав и не обрели самоопределение до 19 века.CE.

Назад к истории Греции

Дополнительная литература к библиографии

Эллинистическая цивилизация | Infoplease

В то время как города-государства самой Греции имели тенденцию к стагнации, в других местах города и государства росли и процветали. Главной из них была Александрия. Александрия приложила такие огромные усилия в торговле, литературе и искусстве, что этот период иногда называют александрийским веком, а конец эллинистической цивилизации обычно приходится на окончательный триумф римской власти в Александрии в I веке. До н.э. Пергам также был известен, и были другие города влияния (например, Дура).

Границы известного мира расширили мореплаватели, узнав, например, о Северном море.Подъем торговли принес большое богатство купцам и вообще высшим классам; это богатство также нашло свое отражение в тенденции к изысканности и сверхъестественности в архитектуре, хотя городские планы и здания того периода имели пропорции и изящество редко. Однако следует отметить, что рост благосостояния не коснулся бедных, которые в целом были более бедными, чем раньше.

Однако образование было распространено гораздо шире, чем когда-либо прежде, и греческий язык был модным языком образованного мира.Результатом стало значительное увеличение объема литературы (см. Греческая литература, древняя) и тенденция к разделению письменной литературы на популярную литературу для широкой аудитории и специализированную литературу для узких, высокоинтеллектуальных кругов. Библиотеки Александрии и Пергама были центрами литературной критики и составления антологий и каталогов. Литература эллинистического периода клеймилась с эпохи Возрождения как подражательная и тяжеловесная, но на самом деле в некоторых из них было большое богатство.Были не только выдающиеся поэты, такие как Каллимах и Феокрит, но и новые формы, такие как сложные, но часто очаровательные романы и произведения Лукиана. Точно так же некоторые из лучших — и некоторые из самых известных — древних скульптур, сохранившихся до наших дней, — это александрийские (например, Венера Милосская и Умирающая Галлия).

Философские диспуты были популярны среди образованных, и вклад стоиков и эпикурейцев в мир был велик.Величайшим вкладом того времени было сохранение и обогащение греческого наследия для использования Римом и последующими цивилизациями. Поскольку Рим постепенно затмил Средиземноморский мир, римляне многому научились у завоеванных ими народов, и эллинистическая цивилизация была поглощена, а не уничтожена.

См. Исследования М. И. Ростовцева (3 тома, 1941 г.), М. Хадаса (1959 г.), Дж. К. Стобарта (3-е изд. 1960 г.), Г. Т. Гриффита и У. У. Тарна (перераб. Изд. 1961 г.), П. Гримала, изд. (1969) и Ф.Э. Петерс (1971).

Колумбийская электронная энциклопедия, 6-е изд. Авторское право © 2012, Columbia University Press. Все права защищены.

Дополнительные статьи в энциклопедии: Classical Literature

Thonemann, Peter: 9780198759010: Amazon.com: Books

Питер Тонеманн преподает историю греческого и римского языков в колледже Вадхэм в Оксфорде. Он является автором книги «Долина Меандр: историческая география от древности до Византии » (2011 г.), лауреатом престижной премии Рансимана 2012 года Англо-Греческой лиги и соавтором (с Саймоном Прайсом) книги «Рождение ».
Классическая Европа: История от Трои до Августина (2010). Его последняя книга представляет собой введение в эллинистическую чеканку, Эллинистический мир: использование монет в качестве источников (2015).Он регулярно пишет по всем аспектам греческой и римской истории и культуры для литературного приложения Times .

История в 3-х действиях: краткое введение в Древнюю Грецию [отрывок]

История Древней Греции условно делится на три периода: архаический, классический и эллинистический. Однако язык, используемый для их описания, подчеркивает оплошность, допущенную поколениями историков. Называя один период истории «классическим», ученые подразумевают, что два других периода являются низшими, упрощая архаическую эпоху как простую предшественницу, а эллинистическую эпоху как меньшего потомка классической эпохи.

Независимый ученый и переводчик Робин Уотерфилд утверждает, что каждому из этих трех периодов следует придавать равный вес в изучении Древней Греции. Следующий отрывок из Creators, Conquerors, and Citizens представляет ключевые компоненты каждого периода.

Архаический период (750–480 до н. Э.)

Два с половиной века, составляющие архаический период, примерно с 750 по 480 г. до н.э., привели к коренным изменениям в жизни греков.Прежде всего, происходило постепенное развитие государственности и цивилизованной жизни, от примитивных и иерархических начал к гораздо большему коллективизму, равенству перед законом и всеобщему участию в общественной жизни. В широком смысле это было поразительное событие. Сотни, если не тысячи лет, главной формой политической и социальной организации на Ближнем Востоке и в Средиземноморье было иерархически организованное царство. Тем не менее, греки развили другую форму, которая стала доминирующей в Средиземноморском мире на несколько столетий.Политически он был более эгалитарным; экономически собственность принадлежала частным лицам, а не только королю или храму.

В архаический период искусство письма, утраченное после краха микенских дворцов, было восстановлено. Творческие гении, такие как Гомер, Гесиод, лирические поэты и досократические естествоиспытатели, показали, что можно сделать с помощью слов и идей.Блестящие эксперименты привели к изменению стилей вазовой живописи; Греческое искусство ценилось во всем Средиземноморье. Храмовая архитектура превратилась из скромной в монументальную, а святилища часто были заполнены поразительно впечатляющими зданиями и красивыми артефактами. Монетные деньги быстро распространились. Были разработаны новые формы ведения войны. Греки основали города и торговые посты по всему Средиземноморью, движимые стремлением к богатству или, по крайней мере, избавлением от бедности и поддерживаемые оракулом бога Аполлона в Дельфах, который стал центром многих сетей в Средиземном море.Институты, артефакты и практики, которые определяют более известный классический период, уходят корнями в архаический период.

Классический период (479–323 до н. Э.)

Классический период отмечен двумя вторжениями, изменившими мир: вторжением персов в Грецию и вторжением Александра Македонского в Азию — последнее было представлено как возмездие за первое. Вторжение Александра положило конец империи Ахеменидов и привело к постоянной возможности вмешательства персов в дела Греции.Сразу после персидских войн у греков еще была возможность объединиться перед лицом угрозы с Востока, но этого не произошло. Изложение греческой истории пятого и четвертого веков временами непременно читается как литания межгреческих войн. Ораторы исповедовали панэллинские настроения, но эти идеалы не имели достаточно глубоких корней, чтобы преодолеть древний партикуляризм греков; панэллинизм был скорее пропагандой, чем практической политикой. Парадоксально, что Афины и Спарта, два государства, которые в основном отвечали за отпор персов, также были в основном виноваты в том, что греческие государства были разобщены и слабы, а значит, уязвимы перед вторым вторжением македонцев.Греки с материка избегали присоединения к Персидской империи, но в 338 году они попали под власть Македонской империи.

Эллинистический период (323–30 гг. До н.э.)

Эллинистический период и независимая греческая или греко-македонская история закончились в 30 году падением на Рим последнего царства-преемника, царства Птолемеев в Египте. Говорят, что когда Октавиан, будущий римский император Август, вошел в египетскую столицу Александрию, он почтил могилу Александра Великого подношением золотой короны и цветов.Когда его спросили, хочет ли он также увидеть гробницы Птолемеев, он отказался, сказав, что «он хотел видеть царя, а не трупы». Новый правитель мира экстравагантно чтил первого правителя мира, но он был прав. В каком-то смысле Александр остался жив, а другие умерли. Греки эллинистического периода продолжали жить в тени Александра. Именно его амбиции заложили основы нового мира, и его дух пребывал в постоянном и часто блестящем поиске новых горизонтов.

Однако презрение Августа имело давнюю историю. До недавнего времени в рассказах о древней истории не было ничего необычного в том, чтобы переходить от смерти Александра к возвышению Рима, игнорируя промежуточные десятилетия, как будто ничего важного не произошло: люди превратились в простые трупы, но не правили миром, как истинное король делает. Такое отношение неуместно. В результате завоеваний Александра греки и македонцы пришли к власти и заселили огромные новые территории. По сути, они жили в новом мире, и это сделало эллинистический период одним из самых захватывающих периодов истории, поскольку все на всех уровнях общества, от властителей до крестьян, приспосабливались к своим новым ситуациям.Период пульсирует свежей энергией и ощущением — напоминающим волнения архаического периода — что все возможно, что есть новые границы, культурные, а также географические, которые необходимо открыть и преодолеть.

Показанное изображение предоставлено Карлом Верне «Триумф Эмилия Паулюса» из Художественного музея Метрополитен. Общественное достояние через Wikimedia Commons.

Эллинизм и иудаизм — Духовное ученичество

Каковы были истоки и влияние эллинизма в Израиле в межзаветный период.Обязательно укажите любые проблемы, которые это движение вызвало для евреев, и опишите реакцию евреев на эти проблемы. Какие эллинистические правители наиболее агрессивно пытались воздействовать на евреев эллинизмом? Как эллинизм положительно и отрицательно повлиял на евреев? Какое современное движение соответствует возникновению эллинизма?

Дж. Джулиус Скотт предполагает, что эллинизм возник при Александре Великом, который стремился интегрировать греческую культуру в обширную империю, поглощенную во время его короткого правления (112).Затем эллинизм расширился при преемниках Александра. С помощью военной силы Антиох Епифан стремился эллинизировать еврейское общество во 2 веке до нашей эры (Скотт, 81). Вслед за Епифаном Ирод Великий может служить примером худшего проявления эллинизма, признавая иудаизм, продвигая при этом сильную эллинистическую повестку дня, которая «вероятно была полностью языческой» (Скотт, 95).

Эллинизм оказал значительное влияние на три области культуры, включая правительство, повседневную жизнь граждан и философию общества, и временами был ненавязчивым (Скотт, 113; 119).Правительственная структура, развернутая в эллинистической культуре, в конечном итоге обеспечивала преимущества относительного мира и развитой инфраструктуры в рамках Pax Romana , но, к сожалению, правительство приносило пользу социальной элите (Scott, 91; 113). Кроме того, эллинизм настоятельно поощрял образование и обучение в жизни людей, но, к сожалению, основное внимание уделялось развитию политических навыков и философии антисверхъестественности, гуманизма и стремления к счастью (Скотт, 114-115; 117 ).

Проблемы эллинизма для евреев заключаются в его отличиях. Эллинизм подразумевал политеистическую, гуманистическую, синкретическую, языческую, грекоязычную культуру, которая находилась в прямой оппозиции к еврейскому монотеистическому, этическому, изоляционистскому ивритоязычному обществу (Скотт, 116). В частности, еврейский народ рассматривал свою культуру с точки зрения Ветхого Завета и справедливо прислушивался к советам пророков, которые предупреждали, что языческое влияние чревато национальным разрушением (Скотт, 118–119).Соответственно, эллинизм поставил под сомнение «само существование еврейской идентичности» (Скотт, 119).

Реакция евреев на кризис эллинизма состояла в изменении четырех богословских акцентов, а также в акцентировании внимания на Писании и синагоге. Во-первых, после падения Иерусалима акцент сместился с храма на этику (Скотт, 123). Во-вторых, акцент на этике естественным образом привел к переходу от ортодоксии к ортопрактике и вниманию к закону (Скотт, 123–124). В-третьих, риск потери идентичности, пророческие предупреждения и уникальный статус Израиля в рамках завета привели к изоляционизму с целью самозащиты (Scott, 125).В-четвертых, евреи вновь подчеркнули традиционные обычаи, пытаясь сохранить национальную идентичность (Скотт, 126). Кроме того, из-за рассредоточенности еврейской нации многие межзаветные евреи не знали Писания (Скотт, 127).