Краткая биография В.А. Моцарта

Краткая биография В.А. Моцарта

This website works best with JavaScript enabled

 

Реклама

 

Информация о материале

Категория: Биографии известных людей

Опубликовано: 01 сентября 2020

Просмотров: 1353

Вольфганг Амадей Моцарт
Полное имя Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт.
Родился 27 января 1756 г. в городе Зальцбург, умер 5 декабря 1791 г. в Вене. Австрийский композитор, музыкант-виртуоз, дирижёр. Кавалер ордена Золотой шпоры.

Вольфганг родился в музыкальной семье. Отец обучал его игре на скрипке, органе и клавесине. Всего в семье было семеро детей, но выжили только двое Вольфганг и сестра Наннерль. У них рано обнаружились музыкальные способности. Уже в 3 года мальчик подбирал на клавесине созвучия и наигрывал запомнившиеся места из музыкальных пьес.
Отец хотел видеть своего сына композитором и по давней традиции, кто хотел заслужить репутацию композитора, должен зарекомендовать себя, как исполнитель, повёз детей с концертами по дворам Европы. Путешествия продлились почти 10 лет. Во время первой поездки Вольфгангу было всего 6 лет. Музыка мальчика поразила слушателей.

С 1770-1774 гг.. Амадей жил в Италии и там же ставятся его оперы «Сон Сципиона», «Митридат — царь Понтийский», «Луций Сулла». Оперы имели большой успех у публики.

В 17 лет репертуар Вольфганга включал более 40 крупных произведений.
До 1780 г. Амадей Моцарт написал скрипичные сонаты, фортепианные концерты, 6 клавирных сонат, концерт для гобоя с оркестром и другие.
В 1779 г. получил место придворного органиста в Зальцбурге.
В 1781 г. в Мюнхене поставлена опера «Идоменей». Оперы Моцарта с каждым годом содержат всё больше новых приёмов.
4 августа 1782 года Амадей женился на Констанции Вебер. Это событие отразилось в опере «Похищение из Сераля» романтикой. В браке у них родилось шестеро детей, четверо из них умерли в младенчестве.

Из-за трудного материального положения Моцарту приходилось подрабатывать преподаванием. Но это не мешало ему создавать оперы, в дальнейшем ставшие знаменитыми: «Свадьба Фигаро», «Дон-Жуан» (эти оперы были написаны совместно с поэтом Лоренцо да Понте).

В 1784 г. Моцарт присоединился к масонам и писал для них музыку. Чуть позже к ним присоединился его отец.
В 1789 г. Амадею Моцарту пришлось даже занимать деньги на поездку. К этому времени у него были уже большие долги. Но он не переставал творить. «Волшебная флейта», «Милосердие Тита» — оперы имевшие успех. «Реквием» так и не был закончен, за него это сделал ученик Зюсмайер.
В конце осени 1791 г. Моцарт сильно заболел и даже не вставал с постели. 5 декабря 1791 г. он умер от лихорадки, похоронен в Вене на кладбище Святого Марка.

 

#fc3424 #5835a1 #1975f2 #2fc86b #f_syc9 #eef77 #020614063440

Моцарт Вольфганг Амадей — это… Что такое Моцарт Вольфганг Амадей?

Йога́нн Хризосто́м Вольфганг Теофи́л Мо́царт

(нем. Joannes Chrysostomus Wolfgang Theophilus Mozart, более известный как Во́льфганг Амаде́й Мо́царт, немецкое произношение имени (info); 27 января 1756, Зальцбург — 5 декабря 1791, Вена) — великий австрийский композитор, инструменталист и дирижёр.

Видный представитель Венской классической школы композиции, виртуозный скрипач, клавесинист, органист, дирижёр. По свидетельству современников, обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и способностью к импровизации. Масон с 1784 года^[1].

Биография

Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге, бывшем тогда столицей Зальцбургского архиепископства, теперь этот город находится на территории Австрии. На второй день после рождения он был крещён в Соборе святого Руперта. Запись в книге крещений даёт его имя на латыни как Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart

. В этих именах первые два слова — имя святого Иоанна Златоуста, не использующееся в повседневной жизни, а четвёртое при жизни Моцарта варьировалось: лат. Amadeus, нем. Gottlieb, итал. Amadeo. Сам Моцарт предпочитал, чтобы его называли Вольфганг.

Музыкальные способности Моцарта проявились в очень раннем возрасте, когда ему было около трёх лет. Его отец Леопольд был одним из ведущих европейских музыкальных педагогов. Его книга «Versuch einer gründlichen Violinschule» (Эссе об основах игры на скрипке) была опубликована в 1756 году — в год рождения Моцарта, выдержала много изданий и была переведена на множество языков, в том числе и на русский. Отец обучил Вольфганга основам игры на клавесине, скрипке и органе.

В Лондоне малолетний Моцарт был предметом научных исследований, а в Голландии, где во время постов строго изгонялась музыка, для Моцарта было сделано исключение, так как в его необычайном даровании духовенство усматривало перст Божий.

В 1762 году отец Моцарта предпринял с сыном и дочерью Анной, также замечательной исполнительницей на клавесине, артистическое путешествие в Мюнхен и Вену, а затем и во многие другие города Германии, Париж, Лондон, Голландию, Швейцарию. Всюду Моцарт возбуждал удивление и восторг, выходя победителем из труднейших испытаний, которые ему предлагались людьми как сведущими в музыке, так и дилетантами. В 1763 году изданы в Париже первые сонаты Моцарта для клавесина и скрипки. С 1766 по 1769 годы, живя в Зальцбурге и Вене, Моцарт изучал творчество Генделя, Страделла, Кариссими, Дуранте и других великих мастеров. По повелению императора Иосифа II Моцарт написал за несколько недель оперу «La Finta semplice» (Притворная простушка), но члены итальянской труппы, в руки которых попало это произведение 12-летнего композитора, не пожелали исполнять музыку мальчика, и их интриги были столь сильны, что его отец не решился настаивать на исполнении оперы.

1770—1774 годы Моцарт провёл в Италии. В 1771 году в Милане, опять же при противодействии театральных импресарио, всё же была поставлена опера Моцарта «Mitridate, Re di Ponto» (Митридат, царь Понтийский), которая была принята публикой с большим энтузиазмом. С таким же успехом была дана и вторая его опера, «Lucio Sulla» (Луций Сулла) (1772 год). Для Зальцбурга Моцарт написал «Il sogno di Scipione» (Сон Сципиона, по поводу избрания нового архиепископа, 1772 год), для Мюнхена — оперу «La bella finta Giardiniera», 2 мессы, офферторий (1774 год). Когда ему минуло 17 лет, среди его произведений насчитывались уже 4 оперы, несколько духовных стихотворений, 13 симфоний, 24 сонаты, не говоря о массе более мелких композиций.

В 1775—1780 годах, несмотря на заботы о материальном обеспечении, бесплодную поездку в Мюнхен, Мангейм и Париж, потерю матери, Моцарт написал, среди прочего, 6 клавирных сонат, концерт для флейты и арфы, большую симфонию № 31 D-dur, прозванную Парижской, несколько духовных хоров, 12 балетных номеров.

В 1779 году Моцарт получил место придворного органиста в Зальцбурге. 26 января 1781 года в Мюнхене с огромным успехом была поставлена опера «Идоменей». С «Идоменея» начинается реформа лирико-драматического искусства. В этой опере видны ещё следы староитальянской opera seria (большое число колоратурных арий, партия Идоманты, написанная для кастрата), но в речитативах и в особенности в хорах ощущается новое веяние. Большой шаг вперёд замечается и в инструментовке. Во время пребывания в Мюнхене Моцарт написал для мюнхенской капеллы офферторий «Misericordias Domini» — один из лучших образцов церковной музыки конца XVIII века. С каждой новой оперой творческая сила и новизна приёмов Моцарта проявлялись всё ярче и ярче. Опера «Похищение из Сераля» (

«Die Entführung aus dem Serail»), написанная по поручению императора Иосифа II в 1782 году, была принята с энтузиазмом и вскоре получила большое распространение в Германии, где её стали считать первой национальной немецкой оперой. Она была написана во время романтических отношений Моцарта с Констанцей Вебер, которая впоследствии стала его женой.

Несмотря на успех Моцарта, его материальное положение было не блестящим. Оставив место органиста в Зальцбурге и пользуясь скудными щедротами венского двора, Моцарт для обеспечения своей семьи должен был давать уроки, сочинять контрдансы, вальсы и даже пьесы для стенных часов с музыкой, играть на вечерах венской аристократии (отсюда его многочисленные концерты для фортепиано). Оперы «L’oca del Cairo» (1783 год) и «Lo sposo deluso» (1784 год) остались неоконченными.

В 1783—1785 годах созданы 6 знаменитых струнных квартетов, которые Моцарт посвятил Йозефу Гайдну, мастеру этого жанра и которые тот принял с величайшим почтением. К этому же времени относится его оратория «Davide penitente» (Кающийся Давид).

С 1786 года начинается необычайно плодовитая и неустанная деятельность Моцарта, которая была главной причиной расстройства его здоровья. Примером невероятной быстроты сочинения может служить опера «Женитьба Фигаро», написанная в 1786 году в 6 недель и тем не менее поражающая мастерством формы, совершенством музыкальной характеристики, неиссякаемым вдохновением. В Вене «Женитьба Фигаро» прошла почти незамеченной, но в Праге она вызвала необычайный восторг. Не успел соавтор Моцарта Лоренцо да Понте закончить либретто «Женитьбы Фигаро», как ему пришлось по требованию композитора спешить с либретто «Дон-Жуана», которого Моцарт писал для Праги. Это великое произведение, не имеющее аналогов в музыкальном искусстве, увидело свет в 1787 году в Праге и имело ещё больший успех, чем «Женитьба Фигаро».

Гораздо меньший успех выпал на долю этой оперы в Вене, вообще относившейся к Моцарту холоднее, чем другие центры музыкальной культуры. Звание придворного композитора, с содержанием в 800 флоринов (1787 год), было весьма скромной наградой за все труды Моцарта. Всё-таки он был привязан к Вене, и когда в 1789 году, посетив Берлин, получил приглашение стать во главе придворной капеллы Фридриха-Вильгельма II, с содержанием в 3 тысячи талеров, то всё же не решился оставить Вену. После «Дон-Жуана» Моцарт сочиняет 3 наиболее известные симфонии: № 39 ми-бемоль мажор (KV 543), № 40 соль минор (KV 550) и № 41 до мажор «Юпитер» (KV 551), написанные в течение полутора месяцев в 1788 году; из них в особенности знамениты две последние. В 1789 году Моцарт посвятил прусскому королю струнный квартет с партией концертирующей виолончели (ре мажор).

Антонио Сальери

После смерти императора Иосифа II (1790 год) материальное положение Моцарта оказалось настолько безвыходным, что он должен был уехать из Вены от преследований кредиторов и артистическим путешествием хоть немного поправить свои дела. Последними операми Моцарта были «Cosi fan tutte» (1790 год), прекрасной музыке которой вредит слабое либретто, «Милосердие Тита» (1791 год), заключающая в себе чудные страницы, несмотря на то, что была написана в 18 дней, для коронации императора Леопольда II, и наконец, «Волшебная флейта» (1791 год), имевшая колоссальный успех, чрезвычайно быстро распространившийся. Эта опера, в старых изданиях скромно названная опереттой, вместе с «Похищением из Сераля» послужила основанием самостоятельного развития национальной немецкой оперы. В обширной и разнообразной деятельности Моцарта опера занимает самое видное место.

Мистик по натуре, Моцарт много работал для церкви, но великих образцов в этой области он оставил немного: кроме «Misericordias Domini» — «Ave verum corpus» (KV 618), (1791 год) и величественно-горестный Реквием (KV 626), над которым Моцарт неустанно, с особенной любовью, работал в последние дни жизни. Интересна история написания «Реквиема». Незадолго до смерти Моцарта посетил некий таинственный незнакомец в чёрной маске и заказал ему «Реквием» (траурную заупокойную мессу). Как установили биографы композитора, это был граф Франц фон Вальзегг-Штуппах, решивший выдать купленное сочинение за собственное. Моцарт погрузился в работу, но недобрые предчувствия не покинули его. Таинственный незнакомец в чёрной маске, «чёрный человек» неотступно стоит перед его глазами. Композитору начинает казаться, что эту заупокойную мессу он пишет для себя… Работу над незавершённым «Реквиемом», по сегодняшний день потрясающим слушателей скорбным лиризмом и трагической выразительностью, закончил его ученик Франц Ксавер Зюсмайер, ранее принимавший некоторое участие в сочинении оперы «Милосердие Тита».

Умер Моцарт 5 декабря 1791 года от болезни, возможно, вызванной почечной инфекцией (хотя до сих пор причины смерти вызывают споры, включая версию об отравлении Моцарта масонами или другим австрийским композитором — Антонио Сальери). Похоронен в Вене, на кладбище Святого Марка в общей могиле, поэтому само место захоронения осталось неизвестным. В память о композиторе на девятый день после его смерти в Праге при огромном скоплении народа 120 музыкантами исполнялся «Реквием» Антонио Розетти.

Моцарт и масонство

Моцарт, как и его отец Леопольд Моцарт, принял масонство в 1784 году, и во многих его поздних сочинениях прослеживаются масонские идеи (в частности, в опере «Волшебная флейта», KV 620). Есть даже версия об отравлении Моцарта масонами, правда, никаких подтверждений этой версии нет.

Оценка творчества

2 шиллинга 1931 г. — австрийская памятная монета, посвящённая 175-летию со дня рождения Моцарта

Много драгоценного можно найти в его квартетах и квинтетах, а среди его симфоний (всего их около 40) выше всего стоят лирическая симфония № 39 Es-dur, патетическая № 40 g-moll и эпическая № 41 C-dur «Юпитер», написанные в 1788 г. Моцарт оставил свой след во всех жанрах современной ему музыки; с его именем неотрывно связано представление о всеобъемлющем музыкальном гении.

Выдающаяся черта всех его творений — задушевность. У Моцарта, как человека с незначительным научным образованием, круг идей был не столь обширен, как у Бетховена, но по выразительности музыку Моцарта верно назвали в Германии «музыкой души»: в ней отразилась вся прекрасная, любящая, искренняя натура Моцарта. От чувства изящного Моцарт никогда не отступал, оставаясь верным следующему взгляду, высказанному им в письме к отцу: «Страсти не должны быть выражаемы так сильно, чтобы возбуждать отвращение; музыка, даже при самых ужасных ситуациях, никогда не должна оскорблять слуха, но обязана ему доставлять наслаждение».

В смысле изучения лучших образцов музыкальной литературы, главными учителями Моцарта были в области духовной музыки — Гендель (произведения И. С. Баха во времена Моцарта были почти неизвестны), в области оперы — Глюк, в инструментальной музыке — Гайдн. О Моцарте как об исполнителе на клавесине современники его говорили в следующих выражениях: «Лёгкость невероятная, в особенности левой руки, тончайшая нежность, выразительность самая изящная, чувство, трогавшее сердце до глубины — таковы были качества исполнения Моцарта. Вместе с богатством идей и великолепием его сочинений, они приводили в восторг слушателей и делали его первым клавесинистом своего века». Столь же великолепно Моцарт играл и на фортепиано (этот инструмент был изобретён в годы его юности).

Тематический каталог сочинений Моцарта, с примечаниями, составленный Кёхелем («Chronologisch-thematisches Verzeichniss sämmtlicher Tonwerke W. A. Mozart´s», Лейпциг, 1862), представляет том в 550 страниц. По исчислению Кехеля, Моцарт написал 68 духовных произведений (мессы, оффертории, гимны и пр. ), 23 произведения для театра, 22 сонаты для клавесина, 45 сонат и вариаций для скрипки и клавесина, 32 струнных квартета, 49 симфоний, 55 концертов и пр., в общей сложности 626 произведений.

О Моцарте

Пожалуй, в музыке нет имени, перед которым человечество так благосклонно склонялось, так радовалось и умилялось. Моцарт — символ самой музыки.

Борис Асафьев

Невероятная гениальность возвысила его над всеми мастерами всех искусств и всех столетий.

Рихард Вагнер

У Моцарта надрыва нет, потому что он выше надрыва.

Иосиф Бродский

В честь Моцарта назван кратер на Меркурии.

Произведения о Моцарте

Драма жизни и творчества Моцарта, а также загадка его смерти стали плодотворной темой для художников всех видов искусств. Моцарт стал героем многочисленных произведений литературы, драматургии и кинематографа. Все их перечислить невозможно — ниже приведены наиболее известные из них:

Драмы.

Пьесы. Книги.

• «Маленькие трагедии. Моцарт и Сальери.» — 1830, А. С. Пушкин, драма
• «Моцарт на пути в Прагу». — Эдуард Мёрике, повесть
• «Амадеус». — Питер Шеффер, пьеса.
• «Несколько встреч с покойным господином Моцартом». — 2002, Э. Радзинский, историческое эссе.
• «Убийство Моцарта». — 1970 Вейс, Дэвид, роман
• «Возвышенное и земное». — 1967 Вейс, Дэвид, роман
• «Старый повар». — К. Г. Паустовский

Фильмы

Творческий метод

Моцарт писал: «Когда я чувствую себя хорошо и нахожусь в хорошем расположении духа, или же путешествую в экипаже, или прогуливаюсь после хорошего завтрака, или ночью, когда я не могу заснуть, — мысли приходят ко мне толпой и с необыкновенной лёгкостью. Откуда и как приходят они? Я ничего об этом не знаю. Те, которые мне нравятся, я держу в памяти, напеваю; по крайней мере, так мне говорят другие. После того, как я выбрал одну мелодию, к ней вскоре присоединяется, в соответствии с требованиями общей композиции, контрапункта и оркестровки, вторая, и все эти куски образуют „сырое тесто“. Моя душа тогда воспламеняется, во всяком случае если что-нибудь мне не мешает. Произведение растёт, я слышу его всё более и более отчётливо, и сочинение завершается в моей голове, каким бы оно ни было длинным. Затем я его охватываю единым взором, как хорошую картину или красивого мальчика, я слышу его в своём воображении не последовательно, с деталями всех партий, как это должно звучать позже, но всё целиком в ансамбле».^[2]

Произведения

Оперы

• «Долг первой заповеди» (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Театральная оратория
• «Аполлон и Гиацинт» (Apollo et Hyacinthus), 1767 — ученическая музыкальная драма на латинский текст
• «Бастьен и Бастьенна» (Bastien und Bastienne), 1768. Другая ученическая вещь, зингшпиль. Немецкий вариант известной комической оперы Ж.-Ж-Руссо — «Деревенский колдун»
• «Притворная простушка» (La finta semplice), 1768 — упражнение в жанре опера-буфф на либретто Гольдони
• «Митридат, царь Понтийский» (Mitridate, re di Ponto), 1770 — в традициях итальянской оперы-сериа, по трагедии Расина
• «Асканий в Альбе» (Ascanio in Alba), 1771. Опера-серенада (пастораль)
• Betulia Liberata, 1771 — оратория. На сюжет истории Юдифи и Олоферна
• «Сон Сципиона» (Il sogno di Scipione), 1772. Опера-серенада (пастораль)
• «Луций Сулла» (Lucio Silla), 1772. Опера-сериа
• «Тамос, король Египта» (Thamos, König in Ägypten), 1773, 1775. Музыка к драме Геблера
• «Мнимая садовница» (La finta giardiniera), 1774-5 — снова возвращение к традициям оперы-буфф
• «Царь-пастух» (Il Re Pastore), 1775. Опера-серенада (пастораль)
• «Заида» (Zaide), 1779 (реконструирована Х.Черновин, 2006)
• «Идоменей, царь Критский» (Idomeneo), 1781
• «Похищение из сераля» (Die Entführung aus dem Serail), 1782. Зингшпиль
• L’oca del Cairo, 1783
• Lo sposo deluso
• «Директор театра» (Der Schauspieldirektor), 1786. Музыкальная комедия
• «Женитьба Фигаро» (Le nozze di Figaro), 1786. Первая из 3 великих опер. В жанре оперы-буфф.
• «Дон Жуан» (Don Giovanni), 1787; Дон Жуан (фильм, 1979) — экранизация оперы
• «Так поступают все» (Così fan tutte), 1789
• «Милосердие Тита» (La clemenza di Tito), 1791
• «Волшебная флейта» (Die Zauberflöte), 1791. Зингшпиль

Оперы Вольфганга Амадея Моцарта

 

Другие произведения

• 17 месс, среди которых:
  • «Коронационная» (1779)
  • «Реквием» (1791)

• 49 симфоний, среди которых:
  • «Парижская» (1778)
  • № 36 «Хаффнер» (1782)
  • № 37 «Линцская» (1783)
  • № 38 «Пражская» (1786)
  • № 39 (1788)
  • № 40 (1788)
  • № 41 «Юпитер» (1788)

• Концерты для фортепиано с оркестром

• 6 концертов для скрипки с оркестром

• Концерт для двух скрипок с оркестром (1774)

• Концерт для скрипки и альта с оркестром (1779)

• 2 концерта для флейты с оркестром (1778)
  • № 1 Соль мажор K. 313 (1778)
  • № 1 Ре мажор K. 314

• Концерт для гобоя с оркестром Ре мажор K. 314 (1777)

• Концерт для фагота с оркестром Си-бемоль мажор K. 191 (1774)

• 4 концерта для валторны с оркестром
  • № 1 Ре мажор K. 412 (1791)
  • № 2 Ми-бемоль мажор K. 417 (1783)
  • № 3 Ми-бемоль мажор K. 447 (между 1784 и 1787)
  • № 4 Ми-бемоль мажор K. 495 (1786)

• 10 серенад для струнного оркестра, в том числе:

• «Маленькая ночная музыка» (1787)

• 7 дивертисментов для оркестра

• Различные ансамбли духовых инструментов

• Сонаты для различных инструментов, трио, дуэты

• 19 сонат для фортепиано

• 15 циклов вариаций для фортепиано

• Рондо, фантазии, пьесы

• Ансамбли хоры, песни

Каноны

Музыкальные фрагменты

Внимание! Музыкальные фрагменты в формате Ogg Vorbis

• Симфония №40, I ч. Molto allegro (info) (информация о файле)
• Симфония №40, II ч. Andante (info) (информация о файле)
• Женитьба Фигаро (info) (информация о файле)
• vesperae de dominica (info) (информация о файле)

Библиография

Ссылки

Примечания

1. ↑ Freemasons, order of, or Freemasonry (secret organization) — Britannica Online Encyclopedia (англ.)
2. ↑ См. Адамар Ж. Исследование психологии процесса изобретения в области математики. М., 1970. С. 20.

Венские классики

 

Wikimedia Foundation. 2010.

Моцарт: биография, личная жизнь и творчество композитора

Портрет Вольфганга Амадея Моцарта: YouTube / История

Динамичная и захватывающая музыка, более 600 музыкальных произведений, узнаваемых с первых аккордов — все это проявления гениальности австрийского музыканта-виртуоза XVIII века. Моцарт, биография которого наполнена драматическими обстоятельствами, был интересным человеком, во многом опередившим свое время. Подробнее об увлечениях, творческом пути и личной жизни маэстро рассказано в статье.

Биография Моцарта: детство, образование

Кто такой Моцарт? Ответ на этот вопрос найдем, исследуя музыкальные произведения и жизненный путь автора мировых шедевров. Моцарт — автор более 600 классических композиций для клавишных инструментов, один из самых ярких представителей венской классической школы, а также гений, тонко чувствовавший такт и умевший посредством нот передать мысли и переживания людей.

Когда родился Моцарт? Мальчик родился в семье Анны Марии Моцарт и композитора и скрипача музыканта Леопольда Моцарта, служившего в архиепископской капелле. Случилось это 27 января 1756 года. Пара принадлежала к среднему сословию, но оба родителя Моцарта получили отменное воспитание и образование.

В каком городе родился Моцарт? Жизнь и творчество Моцарта неразрывно связаны с его родным Зальцбургом. В этом небольшом австрийском городе сформировался талант юного дарования, тут начался его творческий путь, пейзажи Зальцбурга и окрестностей вдохновляли мальчика на первые творения.

Вольфганг Амадей Моцарт в детстве: YouTube / История

Моцарт, биография которого полна тайн и домыслов, — гениальный человек с непростой судьбой. Трагические обстоятельства сопутствовали его рождению — мать Амадея едва не погибла при родах, но смогла поправиться и выжить. Известно, что:

• в семье Моцартов родилось 7 детей, но многие из них умерли в младенчестве;
• у автора «Маленькой ночной серенады» была старшая сестра Мария Анна, которая тоже была очень музыкальной;
• в детстве Вольфганг перенес несколько тяжелых заболеваний: едва не умер от брюшного тифа, а после на девять дней ослеп из-за перенесенной оспы.

Детство Моцарта наполнено музыкой. Это время становления и развития его гения:

1. Маленький Амадей в 4 года усердно занимался на клавесине под чутким руководством отца.
2. В 5 лет мальчик самостоятельно создал первое произведение (отец записал ноты в альбом). Так начиналась музыка Моцарта.
3. В шестилетнем возрасте талантливый парнишка освоил скрипку, причем занимался самостоятельно. Скрипка и клавесин — любимые инструменты Моцарта с детства, а вот от игры духовых инструментов он терял сознание: его тонкий слух не переносил их звуки.
4. Системного общего образования родители Моцарта не обеспечили детям, все необходимые знания давали самостоятельно.
5. Краткая биография Моцарта будет неполной без информации о его первых гастролях. В шестилетнем возрасте мальчик с сестрой посетили более восьми европейских стран, давая концерт за концертом. Юные гении моментально привлекали внимание публики и вскоре стали знаменитостями.
6. Изданные в 1764 году первые четыре сонета авторства Вольфганга Моцарта стали очень популярными.

Моцарт, произведения которого набирали известность, заметно устал от концертов и переездов, поэтому на какое-то время творческая семья вернулась на малую родину. Долго скучать юному дарованию не пришлось: в 14 лет отец организовывает для Амадея место на музыкальном состязании в Болонье (Италия). Конечно же, мальчик производит фурор. Результат поездки — членство в Болонской филармонической академии.

Вольфганг Амадей Моцарт: творчество, чем известен

Классическая музыка, Моцарт, удивительной красоты сонаты и симфонии, а также мастерское исполнение музыкальных шедевров — все эти понятия с легкостью можно поместить в один ассоциативный ряд.

Симфоническое исполнение произведений Моцарта: Pxhere

До сих пор бытует термин «эффект Моцарта», который обозначает плодотворное, оздоровительное воздействие музыки австрийского гения на все живое. Моцарт для детей специально не создавал музыку, но педагоги заметили, что его произведения помогают развивать у детей внимательность и концентрацию. Поэтому музыкальные пьесы композитора включают на занятиях с дошкольниками.

Сам Моцарт, творчество которого стало достоянием человечества, был успешным музыкантом:

1. Плодотворный период в его деятельности начинается с 1772 года. Из-под пера гения выходит множество симфоний, опер и квартетов. Произведения Моцарта отличаются новаторским подходом в звучании. В этом была немалая заслуга и влияние Йозефа Гайдна.
2. В Зальцбурге юный Амадей находит первую службу при дворе архиепископа — он повторяет судьбу отца. Через пять лет благодаря деньгам покровителя Моцарт отправляется в Париж.
3. В 1781 году происходит знаковое событие для юноши — он переезжает в Вену. Критики называют это время периодом расцвета карьеры гения, ведь именно тогда написаны «Свадьба Фигаро», «Волшебная флейта», «Дон Жуан» и «Маленькая ночная серенада». В 1780-х о таланте Моцарта узнала практически вся Европа, а сумма его гонораров была чрезвычайно высокой.
4. К сожалению, далее биография Моцарта совершает трагический поворот: из-за перемен в управлении государством меняются приоритеты в финансировании, музыканты отодвигаются на второй план. Низкие гонорары и депрессия усугубляются болезнью жены Моцарта: у нее развивается язва голени. Лечение болезни требует немалых денег.

Приблизительно в тот же период умирает отец Амадея, с которым у музыканта была крепкая связь. Хоть творческий период Вольфганга Амадея начался рано, он был достаточно коротким. Но даже за это время талантливый композитор и исполнитель смог написать намного больше, чем некоторые музыканты за всю свою долгую жизнь.

Вольфганг Амадей Моцарт: факты, личная жизнь, последние годы

Моцарт, годы жизни которого были наполнены творческими взлетами и падениями, практически не имел яркой личной жизни. Главная и единственная его любовь — Констанция Вебер. Историю их любви сложно назвать заурядной:

• впервые пара познакомилась во время проживания маэстро в Вене;
• на тот момент талантливый парень искал для себя доступное и уютное жилье. Отличным вариантом стал отчий дом красавицы, в котором музыкант поселился как арендатор;

Жена Вольфганга Амадея Моцарта Констанция Вебер: YouTube / История

• поначалу Констанция не подавала никаких знаков внимания Амадею, но несколько позже бытовые мелочи сблизили их;
• результат этой вспышки чувств — длительный роман, который не одобряли родители девушки. Они желали для дочери более достойной партии, но любовь двух молодых людей убедила их в обратном.

Официальная церемония бракосочетания Констанции Вебер и Вольфганга Амадея Моцарта состоялась в 1782 году. Современники описывали отношения пары как трепетные и уважительные. Супруги всегда поддерживали друг друга во всех начинаниях и даже в сложные периоды жизни их любовь помогла им преодолевать все препятствия.

Так, например, пара страстно желала детей, но за годы совместной жизни у Констанции лишь двое родов из шести были успешными. У Моцарта родились сыновья — Карл Томас и Франц Ксавер Вольфганг.

К сожалению, постоянные проблемы со здоровьем супруги надломили силы композитора. Констанция отправилась на очередное лечение язвы голени в 1790 году, а Амадей вынужден был работать за гроши, чтобы рассчитаться по медицинским счетам.

Вскоре в жизни Моцарта случились изменения к лучшему: начинается второй восход звезды гения. В течение года он выпускает легендарные творения: «Милосердие Тита», «Симфония №40» и «Реквием» (последнее произведение дописал ученик Моцарта Зюсмайер).

Но окончание года ознаменовалось новым испытанием и новой болезнью, на этот раз недуг настиг Моцарта. Руки и ноги музыканта болели и сильно распухли, ему стремительно становилось хуже. Последние месяцы жизни композитор был прикован к постели, скончался гений 5 декабря 1791 года. Моцарт был похоронен как бедняк, он сам желал скромную церемонию и захоронение в общей могиле.

Мистическая история связана с фактом смерти гения. Эксперты считают, что спровоцировала смерть музыканта ревматическая воспалительная лихорадка, но есть версия об отравлении Моцарта его завистником — Антонио Сальери. Доказательной базы эта версия не имеет, возможно, она возникла как результат популярности «Маленькой трагедии» Пушкина.

Музыка Моцарта навсегда вошла в золотой фонд классических мировых произведений. До сих пор творения гения звучат с разных сцен, прославляя имя Амадея в веках.

Оригинал статьи: https://www. nur.kz/family/school/1881788-mocart-biografia-licnaa-zizn-i-tvorcestvo-kompozitora/

Биография Вольфганга Моцарта — биография Моцарта В. А.

Дата рождения: 27 января 1756 года
Место рождения: Зальцбург, Австрия
Дата смерти: 5 декабря 1791 года
Место смерти: Вена. Австрия

Вольфганг Амадей Моцарт – австрийский композитор.

Вольфганг Амадей Моцарт был рожден 27 января 1756 года в Зальцбурге в семье композитора Леопольда Моцарта и дочери попечителя богадельни. У Амадея была сестра, а в самой семье было рождено семеро детей, но выжили только двое.

В 4 года Моцарт под началом своего отца уже играл на клавесине, а в пятилетнем возрасте начал сочинять первую музыку. В 9 лет он уже создает свои симфонии, а в 11 лет дает первые произведения для театров.

В 1762 году Моцарт вместе со старшей сестрой Марией Анной выступает в Германии и Австрии, затем они дают концерты во Франции и Англии, а также Швейцарии. Юный Моцарт совмещал в выступлениях роли пианиста, скрипача, органиста и певца.

В 1769 -1779 Моцарт служит концертмейстером, а последующие 2 года при дворе зальцбургского князя выступает органистом.

В 1769-1774 году посещает Италию, откуда возвращается настоящим композитором. В 1770 году ему вручают членство в Филармонической академии Болоньи, у руководителя которой он берет уроки композиции.

В Риме он получает из рук папы орден Золотой шпоры.

Посещая Милан, Моцарт уже дирижирует оркестром, исполняющим его оперу Митридат.

Уже в 19 лет Моцарт написал 10 сочинений, 2 кантаты и множество симфоний и концертов. Он пытается устроиться в музыкальные театры Германии или Парижа. Но ему отказывают.

В Париже Моцарт пишет музыку к пантомиме в 1778 году. А в 1781 году после постановки своей оперы в Вене, разрывает отношения со всеми и зарабатывает на жизнь частными уроками.

В 1782 году пишет значимую мелодию – зингшпиль Похищение из сераля.

В 1786 году пишет оперы Директор театра и Свадьба Фигаро, которые ставятся в Вене. Свадьба Фигаро оказалась успешной, и ее ставят в Праге. Следующая опера также оказалась успешной – Наказанный распутник или Дон Жуан в 1787 год был отлично принят публикой.

С 1787 года Моцарт занимает должность камерного музыканта при дворе императора и сочиняет танцы для маскарадов.

В 1790 году создал успешную оперу для музыкального театра. Все они таковы, или Школа влюбленных. Следующая аналогичная опера Милосердие Тита не имела успеха.

И лишь последняя опера Волшебная флейта, которая была поставлена в 1791 году, имела успех.

В 36 лет великий композитор скончался от лихорадки, а признание получил только после смерти.

Достижения Вольфганга Моцарта:

• Создал классическую форму концерта
• Орден Золотой шпоры
• Автор более сотни произведений
• Самый юный известный композитор

Даты из биографии Вольфганга Моцарта:

27 января 1756 года – родился в Зальцбурге
1762 год – первые концерты
1769-1774 годы – путешествие по Италии
1769-1779 годы – работа концертмейстером
1781 год – частные уроки
1787 год — камерный музыкант при дворце императора
5 декабря 1791 года — скончался

Интересные факты Вольфганга Моцарта:

• был похоронен в общей могиле
• знаменитый Реквием Моцарта был заказан анонимом
• его именем названы многочисленные общества, а на родине в Зальцбурге создали сеть учебных заведений Моцартеум
• Сальери был соперником Моцарта за право обучать музыке дочь императора
• Был женат и имел 6 детей, из которых 2 выжили
• Практически всю жизнь Моцарт испытывал финансовые трудности
• Был очень маленького роста –всего 160 сантиметров

Биография, жизненный и творческий путь :: Вольфганг Амадей Моцарт

Детские годы. Зальцбург. Вольфганг Амадей Моцарт родился 27 января 1756 года в городе Зальцбурге. Зальцбург, расположенный в районе Альп, представлял собой в то время столицу маленького княжества, во главе которого стоял зальцбургский архиепископ, сочетавший духовную и светскую власть.

Раннее детство Вольфганг провел в Зальцбурге, где он вслушивался в народные песни, был свидетелем представлений народных театров, странствовавших по городам и деревням Австрии и Германии. Живописна природа, окружающая Зальцбург: горы, реки, обилие садов и лесов — все это будило творческое воображение ребенка. Эти первые впечатления сознательной жизни определили в дальнейшем характер и содержание музыки Моцарта.

Семья Моцарта. Родился Моцарт в семье крупного музыканта. Отец его, Леопольд Моцарт, родом из немецкого города Аугсбурга, был скрипачом, органистом, педагогом и композитором. Школа скрипичной игры, изданная Леопольдом Моцартом, пользовалась популярностью не только в Австрии и Германии, но и в других странах, в том числе и в России. Работал он в качестве придворного музыканта и камердинера у зальцбургского вельможи графа Турн, а затем (с начала 40-х годов XVIII века) поступил скрипачом в дворцовый оркестр зальцбургского архиепископа.

Одаренность Моцарта. Феноменальная, ни с чем несравнимая природная музыкальная одаренность Вольфганга стала предметом многочисленных рассказов, в которых правда часто перемешана с вымыслом. Однако несомненно, что в великом пантеоне музыкальных гениев едва ли найдется другой композитор, обнаруживший в столь раннем возрасте музыкальную одаренность, подобную Моцарту. Чрезвычайно талантлива была и старшая сестра Моцарта Мария-Анна (Наннерль, как ее называли дома). Отец, дочь и сын составляли блестящее трио музыкантов. Первоначальное музыкальное развитие Вольфганга и Наннерль проходило под руководством отца. Моцарт учился игре на клавесине, органе и скрипке. Уже в трехлетнем возрасте он вслушивался в отдельные звуки, строил аккорды, импровизировал, воспроизводил услышанную музыку. Память и слух Моцарта поражали всех окружающих. Друг дома Моцартов, придворный трубач в Зальцбурге И. А. Шахтнер, рассказывает несколько фактов из детства Моцарта, свидетелем которых он сам был.

Однажды отец Моцарта пришел домой в сопровождении Шахтнера. Четырехлетний Моцарт сидел за столом, водя пером по нотной бумаге. При этом он погружал в чернильницу не только перо, но и пальцы, На вопрос отца о том, что он делает, — мальчик ответил, что пишет концерт для клавесина. Отец взял лист нотной бумаги и увидел написанные детским почерком ноты, измазанные кляксами. Сначала ему и Шахтнеру показалось, что это детская шалость. Но когда он начал всматриваться, у него из глаз потекли слезы радости. «Смотрите, господин Шахтнер, — обратился он к другу, — как все здесь правильно и со смыслом». Так в четырехлетнем возрасте Моцарт сочинил концерт для клавесина.

Шахтнер рассказывает далее, что Моцарт очень любил его скрипку за ее нежный и сочный звук. Однажды, когда Моцарту было 7 лет, он играл на этой скрипке. Через один или два дня он упражнялся на своей собственной скрипке. Когда Шахтнер застал его за этим занятием, Моцарт прервал игру и сказал, что его скрипка настроена на одну восьмую тона ниже, чем та, на которой он играл два дня тому назад. Шахтнер засмеялся, но отец, зная поразительный слух и память Вольфганга, попросил Шахтнера принести свою скрипку, не перестраивая ее. Оба убедились в том, что Вольфганг был прав.

Концерты в Мюнхене и Вене. С 1762 года (Моцарту было 6 лет) начались концертные выступления Вольфганга и Наннерль в разных городах и странах Европы. Совсем юные музыканты дали ряд концертов в Мюнхене. Через несколько месяцев отец, выхлопотав себе отпуск у зальцбургского архиепископа, повез всю семью в Вену, которая была в то время крупнейшим музыкальным центром. При императорском дворе, а также во дворцах венских вельмож, существовали оркестровые и хоровые капеллы, для руководства которыми приглашались выдающиеся музыканты. Лучшие виртуозы принимали участие в этих концертах. Поразительное искусство Вольфганга должно было произвести большое впечатление в Вене, на что возлагал надежды отец Моцарта. А успех в такой музыкальной столице, как Вена, сулил молодому артисту европейскую известность и славу.

Концерты, данные детьми Леопольда Моцарта в Вене, действительно, произвели фурор. Музыкальная семья Моцартов была приглашена ко двору в Шенбрун — летнюю резиденцию австрийского императора. Там каждый день Вольфганг и Наннерль играли то порознь, то вместе в четыре руки. Феноменальное искусство Вольфганга вызывало бурю восторгов. Он виртуозно исполнял свои и чужие сочинения, читал с листа незнакомые произведения с такой легкостью, как будто они были ему давно известны, импровизировал на заданные темы, чисто и безошибочно играл трудные пьесы на клавиатуре, накрытой платком.

страницы: 1  2  3  4  5  6 

Немного рекламы:

БИОГРАФИЯ «И. А. МОЦАРТА»

Биография Вольфганга Амадея Моцарта

Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт (1756 – 1791) – виртуозный австрийский музыкант и композитор, самый популярный среди всех композиторов-классиков, его влияние на мировую культуру в области музыки огромно. У этого человека был феноменальный музыкальный слух, память и способность импровизировать. Его сочинения стали шедеврами мировой камерной, симфонической, хоровой, концертной и оперной музыки.

Раннее детство

В городе Зальцбурге, бывшем на тот момент столицей Зальцбургерского архиепископства, на улице Гетрайдегассе в доме 9 появился на свет музыкальный гений Вольфганг Амадей Моцарт. Это произошло 27 января 1756 года. Папа Вольфганга, Леопольд Моцарт, служил в придворной капелле у местного князя-архиепископа композитором и скрипачом. Мама малыша, Анна Мария Моцарт (девичья фамилия Пертль), была дочерью комиссара-попечителя Санкт-Гильгенской богодельни, она родила всего семь детей, но живыми остались лишь двое – Вольфганг и его сестра Мария Анна.

То, что малыши одарены от природы музыкальным талантом, было заметно с самого раннего детства. Девочку уже в семилетнем возрасте отец стал обучать игре на клавесине. Это занятие нравилось и маленькому Вольфгангу, ему было только 3 годика, а он уже садился за инструмент после сестры и развлекался, подбирая созвучные мелодии. В таком раннем возрасте он мог по памяти проиграть на клавесине некоторые фрагменты услышанных им музыкальных пьес. Отец был впечатлён способностями своего сына и стал разучивать с ним менуэты и пьесы на клавесине, когда мальчику было чуть больше 4-х лет. Уже через год Вольфганг сочинял свои первые маленькие пьесы, а отец записывал за ним. А к шести годам, кроме клавесина, мальчик самостоятельно научился играть на скрипке.

Отец очень любил своих детей, и они платили ему взаимностью. Для Марии Анны и Вольфганга папа стал самым хорошим человеком в их жизни, воспитателем и учителем. Брат с сестрой ни разу в своей жизни не посещали школу, при этом получили отличное образование на дому. Маленький Моцарт в полной мере увлекался тем предметом, который изучал в данный момент. К примеру, когда он обучался арифметике, весь дом, стол, стены и стулья исписывались мелом, кругом были только цифры, в такие моменты он даже на время забывал о музыке.

Моцарт, Вольфганг Амадей, подробная биография

(1756-1791) австрийский композитор

Когда зальцбургский виолончелист Леопольд Моцарт понял, что его дети — Мария Анна и Вольфганг Амадей — одарены музыкальными способностями, он начал учить их музыке. Ho даже он был поражен талантливостью своего сына. Когда Вольфгангу было всего пять лет, он сочинял музыку, а в игре на скрипке и клавесине превосходил взрослых музыкантов.

В 1762 году Леопольд повез своих детей в Мюнхен, а затем в Вену. За год они объехали всю Германию, а также Францию и Англию. По несколько часов длились концерты маленького музыканта, но мальчик не чувствовал усталости — музыка была для него неиссякаемым источником радости. В Париже были изданы написанные им шесть сонат для клавира и скрипки, а в Лондоне — три симфонии и несколько инструментальных пьес.

(В 1768 году двенадцатилетний композитор написал свою первую оперу — «Мнимая пастушка». Она вызвала восхищение певцов. Но ее премьера в Венской опере была сорвана: помешали местные музыканты, завидовавшие успеху юного гения. Вскоре Моцарт сочинил еще одну комическую оперу «Бастьен и Бастьена».

В 1770 году Вольфганг Амадей Моцарт отправился в Италию, где с триумфальным успехом прошли премьеры его опер, в том числе и новой — «Митридат, царь Понта». Однако юный Моцарт не у всех вызывал восхищение, многие музыканты завидовали ему или относились с недоверием. Так, в городе Болонье местные музыканты устроили Вольфгангу Моцарту настоящий экзамен — предложили сочинить фугу. Обычно на это уходило несколько часов. Моцарт же справился с ним всего за полчаса. После этого юный композитор был избран членом Болонской музыкальной академии.

После триумфальных поездок по Франции и Италии он вернулся в Зальцбург и стал капельмейстером в архиепископском оркестре, где служил его отец. Однако Вольфганг Моцарт пришелся там не ко двору. Ему завидовали другие музыканты, а деспотичного архиепископа не устраивал его гордый характер. Тем не менее Моцарт много работал и именно в Зальцбурге стал зрелым, самостоятельным мастером симфонической музыки. Наконец ему надоело находиться в услужении, и он ушел в отставку.

В 1781 году он уехал в Вену и стал зарабатывать на жизнь своим творчеством. Там он много сочинял и давал концерты. С его именем связано становление австрийской оперы: до Моцарта на австрийской сцене шли в основном оперы итальянских композиторов или их подражателей.

В 1782 году Вольфганг Амадей Моцарт написал комическую оперу «Похищение из сераля», ставшую первым произведением национальной австрийской оперы. Через четыре года композитор создал еще более совершенную оперу «Свадьба Фигаро» на сюжет знаменитой комедии Пьера Бомарше. Она сразу же завоевала большую популярность, и Моцарта пригласили в Прагу, где он дирижировал на ее премьере. В Праге состоялась премьера и следующей его оперы — «Дон Жуан», которая прошла с невиданным успехом.

Однако в Вене, куда затем вернулся Моцарт, дела шли иначе. Композитор так и не смог добиться большого достатка, постоянно находился в долгах и вынужден был браться за любые заказы. Кроме того, тяжелая болезнь подтачивала его силы.

Правда, в последние годы жизни Вольфганг Моцарт создал еще одну оперу — светлую и радостную сказку «Волшебная флейта». В музыке этой оперы преобладают жизнерадостные тона, ясная, не омраченная лирика. Вместе с тем в ней немало сцен, насыщенных страстью, душевным смятением, драматизмом.

Последнее произведение Моцарта — гениальный «Реквием» — осталось незаконченным. Работу над ним оборвала смерть, наступившая 5 декабря 1791 г. в Вене. Похоронили Вольфганга Амадея Моцарта на кладбище для бедняков, и его могила затерялась. Согласно легенде, Моцарта якобы отравил его друг, композитор Сальери. Эта история легла в основу трагедии Александра Сергеевича Пушкина «Моцарт и Сальери».

Вольфганг Амадей Моцарт написал более 600 сочинений: 41 симфонию и 27 концертов для фортепиано, множество камерных и инструментальных пьес. Но наибольшую известность получили его оперы, а также цикл из трех симфоний.

Во всех этих жанрах Моцарт проявил себя как реформатор, он обогатил их содержание, обновил выразительные средства искусства.

Сейчас оперы Моцарта ставят на лучших сценах мира, а его сочинения входят в репертуар крупнейших музыкантов современности.

Биография Моцарта — История Вольфганга Амадея Моцарта

Биография Моцарта

Крещение Иоганна Хризостома Вольфганг Теофил Моцарт, Вольфганг Амадей Моцарт — это имя, которым известен этот австрийский композитор. Моцарт был широко признан не только как один из величайших композиторов классического периода, но и как один из величайших композиторов в истории западной музыки. Говорят, что его талант проявляется редко. Его музыка была естественной, и ее нельзя было не любить.Моцарт мог использовать свое мастерство и убежденность, чтобы выразить горе, юмор или радость в своих музыкальных произведениях. Он совершил то, чего не делал ни один другой композитор в истории музыки; он писал музыку во всех жанрах, существовавших в то время. Кроме того, он преуспел во всех из них.

Читайте также: Интересные факты о Моцарте

Моцарт Биография и история Вольфганга Амадея Моцарта

Есть много анекдотов о Моцарте в детстве. Например, было сказано, что он начал выбирать аккорды с точной памятью высоты тона, когда ему было всего три года, мог играть короткие пьесы к четырем годам, а в пять начал писать и сочинять концерт.На самом деле, существует несколько интеллектуальных разногласий относительно того, действительно ли Моцарт написал свои первые музыкальные композиции в возрасте четырех или пяти лет, но они все же согласны с тем, что он написал три с интервалом в несколько недель.

Говорят, что когда ему было семь лет, на музыкальном мероприятии он взял в руки скрипку, даже когда не брал урок, и прочитал с листа часть произведения с абсолютной безупречной точностью и аккуратностью. К восьми годам он написал свою первую симфонию, скорее всего, его отец переписал большую часть ее для него, но вывод просто поразителен! Моцарт стал самым знаменитым и самым известным вундеркиндом , поскольку он был необычайно одаренным ребенком.

Он был самым универсальным из композиторов, способным учесть специфические вкусы каждой музыкальной аудитории. Некоторые из его более поздних работ, такие как оперы, фортепианные концерты и симфонии, были и остаются превосходными образцами музыки, имитирующей искусство. Его музыка была настолько хорошо составлена, что даже в его небольших произведениях по-прежнему присутствует мастерская музыка.

С трехлетнего возраста стало ясно, что Моцарт был не только вундеркиндом, но и музыкальной легендой в процессе становления. Моцарт в итоге написал более 600 музыкальных произведений , и он до сих пор почитается как композитор, которому нет равных.

Рождение и детство

Моцарт, родившийся в 1756 году 27 января, был последним из семи и только одним из двух оставшихся в живых детей, рожденных Анной Марией, чья девичья фамилия была Пертль, и Леопольдом Моцартом. Его отец был самим известным композитором, помощником концертмейстера Зальцбургского двора, а также инструктором и автором известного практического пособия по игре на скрипке.Оба старших Моцарта подчеркнули важность изучения музыки для своих детей и предложили свою поддержку и направление Вольфгангу и его сестре Марии Анне, которую прозвали « Nannerl ».

Мария Анна Моцарт

Когда его семилетняя сестра начала брать у отца уроки игры на клавишных, Моцарт, которому в то время было три года, подражал ее игре. В мгновение ока он продемонстрировал сильное знание аккордов, тонов и темпа, и в результате его отец тоже начал учить его. Хотя Леопольд был преданным и целеустремленным учителем, который также делал уроки увлекательными, настаивая на отличной честности, принципах и достижениях. К счастью для детей, они оба превзошли его ожидания.

Вольфганг и Мария Анна Моцарт

Моцарт тогда начал проявлять признаки того, что он превзойдет учение своего отца, когда в возрасте пяти лет он написал свое первое музыкальное произведение. Кроме того, он также проявил исключительные способности как на скрипке, так и на клавесине.Вскоре он начал играть на фортепиано, альте и органе. Вскоре Леопольд осознал величину таланта своего сына.

Семья Моцарта

Подростковая жизнь и путешествия

В конце концов, когда природные таланты Моцарта стали настолько очевидными, Леопольд перестал заниматься самоорганизацией и посвятил все свое время тому, чтобы помогать своему сыну развивать его талант в полной мере. Взяв отпуск при дворе Зальцбурга, Леопольд начал путешествовать со своим сыном и дочерью, заставляя их играть как вундеркинды, чем они, безусловно, и были.

Наннерль также проявил незаурядный талант. Осознав этот дар, в 1762 году Леопольд начал брать Моцарта, которого он называл «чудом, которому Бог позволил родиться в Зальцбурге», и его сестру, путешествующую, чтобы выступить в Вене, Австрия, перед Императорским двором. , а также в Мюнхене при дворе Максимилиана III Баварского и Императорском дворе Праги. Леопольд чувствовал, что это его долг перед Богом — показать это «чудо» миру, и он очень серьезно относился к своему долгу, а также к своей прибыли от этого.

Следующие несколько лет Леопольд путешествовал со своей семьей, приводя их в суды помимо Мюнхена, таких как Париж, Лондон, Мангейм и Цюрих. Во время этой поездки Моцарт аплодировал как композитору и импровизатору, не только завоевал восхищение многих представителей музыкального жанра, но и познакомился со многими влиятельными музыкантами и композиторами. Говорят, что одной из таких очень важных встреч была встреча с Иоганном Христианом Бахом, сыном печально известного Иоганна Себастьяна Баха. С этих ранних встреч Моцарт познакомился с самой разнообразной музыкой, а также со многими музыкальными вкусами и стилями.

Иоганн Христиан Бах

Надо сказать, что, хотя это звучит как сложная сказка, путешествие от двора к двору, выступление для знати и королевской семьи, но это было не так, как казалось. Денег было мало; Леопольду нужно было подождать, пока они не будут приглашены в суд, а затем дождаться выплаты или возмещения из этого суда, прежде чем он сможет отправиться в другой суд. Поездки были не только полны невзгод, но и условия поездки были в лучшем случае некачественными. Кроме того, все трое страдали хроническими и почти смертельными заболеваниями, находясь так далеко от дома.Было много вытерпеть, но Моцарты настояли на своем.

Моцарт в 1764-1765 годах несколько раз посещал Лондон под влиянием Иоганна Христиана Баха. После этого семья вернулась в Вену в 1767 году и оставалась там почти до конца 1768 года. К этому времени молодому Моцарту было всего двенадцать лет, и его репутация выросла до авторитетных музыкантов постарше. У него была степень зрелости, превышающая его молодые годы.

Леопольд и Моцарт пробыли дома около года, прежде чем снова уехать, на этот раз оставив Наннерль с ее матерью.Ей исполнилось тринадцать, что считалось достаточно близким к брачному возрасту, поэтому ей больше не разрешалось выступать на публике. Она больше не сможет продемонстрировать свой экстраординарный музыкальный талант вместе с братом. Это было обычным делом, и в то время это не казалось неуместным. Теперь, конечно, ей были бы даны все преимущества, которые получит ее брат. Стоит задаться вопросом, чего бы она могла добиться, если бы обстоятельства сложились иначе.

Подростковые годы и путешествия

В 1769 году Леопольд и Моцарт снова отправились на прогулку по Италии, которая длилась до 1771 года, немного дольше, чем все остальные.Отец Моцарта по-прежнему хотел продемонстрировать способности своего сына как для Бога, так и для процветания, но он искренне верил в Моцарта как в исполнителя и композитора. Моцарта очень любили в Италии, где он получил оперный заказ, он был удостоен почетного звания Папы в рыцарском ордене в Риме, а в Болонье ему было предоставлено членство в Академии Филармоники, несмотря на то, что он был слишком молод в этой школе. время. Правило обычно требовало, чтобы членам было двадцать лет; Моцарту было не больше пятнадцати, когда он получил членство.

Находясь между Италией и Зальцбургом, Моцарт создал некоторые из своих первых крупномасштабных работ между 1770 и 1772 годами. После этого Моцарт и его отец снова вернулись в Зальцбург в марте 1773 года. поездке, Моцарт написал первое из своих произведений, которое исполняется до сих пор, Exsultate .

Зальцбург

В связи со смертью благодетеля Леопольда, бывшего архиепископа, был назначен новый архиепископ, который выбрал стареющего вундеркинда помощником концертмейстера, что включало небольшую стипендию.Это произошло, когда он и Леопольд только что вернулись из итальянского путешествия. Это дало ему возможность работать в различных музыкальных жанрах, сочиняя симфонии, сонаты, мессы, серенады, струнные квартеты и несколько опер. Несмотря на то, что было написано всего пять, скрипичные концерты стали страстью Моцарта, три из которых теперь считаются важной частью репертуара любого серьезного скрипача.

Затем в 1776 году он направил свои таланты на сочинение фортепианных концертов с его завершающим сочинением, Концертом для фортепиано № 9, которое было написано сразу после того, как ему исполнился 21 год.Несмотря на то, что его положение давало ему большую свободу, ему наскучил Зальцбург, и он начал искать должности в другом месте.

Годы путешествий для взрослых

Согласился Леопольд с тем, что талант его сына слишком велик для Зальцбурга или нет, Моцарт в 21 год ушел в поисках более приятной работы в другом месте. Он был не только амбициозен, но и искренне верил, что ему суждено большее, во что верил и его отец. Итак, в августе 1777 года он начал путешествовать со своей матерью, вместо того, чтобы его сопровождал Леопольд, который не мог получить разрешение покинуть свое положение. Хотя у Моцарта было несколько перспектив трудоустройства, ни одна из них ничего не значила. Их поездка привела их сначала в Мюнхен, затем в Аугсбург, где они остановились у родственников, а затем в Мангейм, где Моцарт встретил печально известных мангеймских музыкантов.

В то время мангеймские музыканты считались лучшими в Европе. Кроме того, в Мангейме Моцарт преподавал, писал и играл, а также влюбился в Алоизию Вебер, одну из дочерей музыкального переписчика, которая также пела сопрано.В конце концов, ни из романа, ни из позиции ничего не вышло.

Алоизия Вебер

Моцарт, будучи молодым и крепким, хотел поехать в Италию с семьей Веберов вместо того, чтобы ехать в Париж, но когда его отец узнал об этой идее, он немедленно закрыл ее. Вместо этого он попросил жену поехать с сыном в Париж и к Моцарту, по сути, посоветовал ему перестать валять дурака, что Париж — это место, где он прославится своим «большим талантом».

Один из самых известных его талантов. там же были написаны симфонические произведения, включающие в себя парижский вкус, демонстрацию и приемы. К сожалению, после нескольких месяцев в Париже у Моцарта кончились деньги, и ему пришлось продать некоторые из своих вещей, чтобы оплатить проживание, дорогу и расходы. Затем, после безвременной смерти его матери, Моцарт снова вернулся домой в Зальцбург, после того как его отец обеспечил ему место при дворе. Его не было шестнадцать месяцев.

Находясь в Зальцбурге, Моцарт начал сочетать множество разнообразных музыкальных вкусов, свидетелем которых он был во время своих путешествий, в результате чего он написал несколько выдающихся произведений.Однако он был в восторге, когда его вызвали в Мюнхен по заказу на сочинение серьезной итальянской оперы. Моцарт приехал в Мюнхен за десять недель до премьеры, вероятно, чтобы сбежать из Зальцбурга, который он считал скучным. Позже к нему присоединился Леопольд, и премьера состоялась в январе 1781 года, когда Моцарту было двадцать пять лет. Сразу после этого он и его отец были вызваны в Зальцбург архиепископом.

В Вене

Когда Моцарта впервые отозвали обратно в Зальцбург, архиепископ отнесся к нему с презрением; его положение считалось ниже камердинеров, но все же выше поваров и нисколько не устраивало Моцарта. После того, как архиепископ запретил ему выступать перед сановником, потеряв Моцартом примерно полугодовую зарплату, завязался спор, и Моцарт попросил разрешения уйти в отставку.

Архиепископ с самого начала категорически отрицал это, но затем уступил довольно невежливой отсрочке, включая физическое отстранение самого Моцарта от компании архиепископа. Однако, как только это произошло, Моцарт мог свободно идти куда угодно и делать все, что хотел, но его отец встал на сторону его в смятении с архиепископом, вбивая клин между ними.Он решил поселиться в Вене, заниматься исполнением и сочинением музыки фрилансером, где какое-то время жил с семьей Веберов. Патриарх Фридолин ушел из жизни, и семья принимала жильцов, чтобы свести концы с концами.

Хотя Моцарт хотел добиться назначения в суд, он начал набирать студентов, одновременно сочиняя музыку, некоторые для публикации, и играя на пианино, хотя и не на своих собственных концертах, а на других, зарекомендовав себя как лучший клавишник в мире. Вена.Моцарт даже попробовал написать оперу, преуспев как композитор. Его немецкая опера, премьера которой состоялась 16 июля 1782 года, достигла огромного успеха и полностью утвердила его репутацию блестящего композитора. Впоследствии эта опера быстро стала популярной, и ее ставили по всей Европе.

Алоизия Вебер, которой Моцарт часто восхищался в прошлом, но отвергала его, теперь была замужем за Джозефом Ланге. Однако ее сестра Констанца была доступна, и между ней и Моцартом развились ухаживания.Когда слухи об их романе впервые достигли Леопольда, Моцарт страстно написал ему летом 1781 года, категорически отрицая свои чувства к ней, и он даже переехал в другую квартиру, чтобы опровергнуть такие слухи. Моцарт знал, что его отец отвергнет любую идею брака и прерывания его карьеры. Как бы то ни было, Моцарт написал своему отцу в декабре того же года, прося его благословения на женитьбу на Констанце.

Констанца Моцарт

Также ходили слухи, что Констанце уничтожила письма между Леопольдом и Моцартом из-за их разногласий по поводу брака. Однако было известно, что они действительно категорически не согласны по этому поводу. Понятно, что выговоры Леопольда были причиной того, что она уничтожила его письма, оставив только письма Моцарта его отцу в качестве доказательства того, о чем конкретно не соглашались. Из-за сильной поддержки со стороны матери Констанции и того факта, что он был влюблен, Моцарт чувствовал себя обязанным жениться . Это определенно была плохая точка в отношениях Моцарта и Леопольда, но его отец в конце концов согласился позволить им пожениться.Моцарт и Констанце поженились 7 августа 1782 года. У них было шестеро детей, но выжили только двое.

После женитьбы

Моцарт, уже увлекшись Иоганном Себастьяном Бахом, которого он встретил в своей странствующей юности, также познакомился с творчеством Джорджа Фридриха Генделя. Моцарт изучил множество партитур мастеров барокко, которые позже повлияли и на его собственные музыкальные композиции, например, в Die Zauberflote и симфонии, называемой просто No. 41.

Моцарт и Констанце вели богатый и щедрый образ жизни, получая значительный доход как от концертов, так и от издательской деятельности, они жили в эксклюзивной квартире, держали нескольких слуг и отправляли своих сыновей в частные школы. В 1783 году они поехали навестить отца Моцарта в Зальцбург, где Леопольд и сестра Моцарта были приветливо приветливы к его жене, но, тем не менее, Леопольд все еще не хотел полностью принимать брак, а его сестра просто действовала как верная дочь.Однако визит послужил толчком к исполнению одного из его величайших произведений, хотя и не законченного. Премьера мессы до минор состоялась в Зальцбурге, а сольные партии сопрано исполняла Констанце.

Моцарт в Вене в 1784 году встретил Йозефа Гайдна, другого композитора, и они быстро подружились. Иногда, когда Гайдн приезжал в Вену, он и Моцарт играли в импровизированном струнном квартете. Фактически, Моцарт посвятил Гайдну шесть квартетов, которые, как предполагается, должны быть ответом на опус 33 Гайдна 1781 года. Явно пораженный талантом Моцарта, Хадин, как говорили, сказал Леопольду, что он, как честный человек перед Богом, верил, что его сын был величайшим композитором из всех известных ему как личность, так и как композитор, и что, кроме того, его мастерство и вкус намного превосходили все остальные.

Франц Иосиф Гайдн

Моцарт давал концерты с самим собой в качестве солиста с 1782 по 1785 год. Каждый сезон он представлял от трех до четырех новых фортепианных концертов. Поскольку найти место в кинотеатрах было трудно, он бронировал места, где мог играть, например, огромную комнату в многоквартирном доме или бальный зал в ресторане.Эти сольные концерты пользовались огромной популярностью, и концерты, которые он исполнял, все еще входят в репертуар пианиста все эти годы спустя. Говорят, что в это время Моцарт имел удивительную связь со своей аудиторией, показывая свое рвение сочинять и играть. В то время он оказал глубокое влияние на музыкальный жанр, преобразовав его, а также усовершенствовав.

Моцарт и его жена продолжали жить в достатке, ничего не откладывая на сбережения, что в конечном итоге сделало трудности, с которыми они впоследствии столкнулись, еще больше.Период финансового успеха был коротким и не подготовил их к трудностям. 1784 год был для Моцарта самым творческим и продуктивным годом его исполнительской жизни.

Фактически, в течение пяти недель он дал в общей сложности двадцать два концерта, продюсируя пять из которых и выступая в качестве солиста. На обычном концерте он выбирал для исполнения некоторые из имеющихся у него пьес, в том числе различные фортепианные концерты и симфонические выступления. В то же время Моцарт начал архивировать свои многочисленные произведения, что, по мнению некоторых, было связано с его личным знанием своего места в истории музыки.

В 1784 году, 14 декабря, Моцарт присоединился к масонам . Масоны были братским орденом, который занимался благотворительностью, нравственностью и развитием дружбы внутри ордена. Моцарт пользовался большим уважением и восхищением в группе; он посещал собрания и участвовал в различных мероприятиях. Масонство было неотъемлемой частью его остальной жизни; многие из его друзей были масонами, и он даже сочинял масонскую музыку.

От концертов к операм

К сожалению, несмотря на выдающийся успех Моцарта как сольного пианиста и композитора, у него начались серьезные проблемы с деньгами .Несмотря на то, что он был очень успешным и заработал больше денег, чем большинство музыкантов, он последовал совету своего отца о дружбе с аристократией и представителями высшего общества, что заставило его поверить в то, что он должен жить, как они. Моцарт считал, что все его финансовые проблемы исчезнут после назначения в суд.

Несмотря на его недавние успехи и известность, итальянские дворы по-прежнему предпочитали итальянских композиторов под руководством капельмейстера Антонио Сальери. Отношения между Сальери и Моцартом были основой многих предположений и мнений. Это правда, что письма, которые были написаны между Моцартом и его отцом, выявляли их общее недоверие к итальянским музыкантам, особенно к Сальери. Фактически, годы спустя, после смерти Моцарта, ходили слухи, что причиной указанной смерти было названо отравление Сальери, но никаких доказательств, подтверждающих это, нет.

Антонио Сальери

Дело в том, что оба композитора часто соперничали за одно и то же место или за одно и то же место, но нет никаких свидетельств, указывающих на то, что их отношения отличаются от профессионализма.Каждый из них аплодировал работе других и иногда даже работал вместе.

После того, как Моцарт в течение нескольких лет успешно сосредоточился на том, чтобы стать солистом и писателем фортепианных концертов, он решил немного отступить, отойдя от написания концертов и вместо этого вернулся к написанию опер. Ближе к концу 1785 года Моцарту посчастливилось встретить Лоренцо да Понте. Да Понте, венецианский либреттист, был не только поэтом, но и композитором. Либреттист — это тот, кто пишет либретто, которое представляет собой любой стих или предназначенный для использования в любом типе музыкального заказа, например, в опере или оперетте, кантате или мюзикле, чтобы назвать несколько.

Да Понте был уже хорошо известен как либреттист, когда он и Моцарт познакомились. Впервые они вместе написали знаменитую оперу «Женитьба Фигаро», , премьера которой состоялась в Вене в 1786 году, и имела успех. Позже в том же году в Праге состоялся второй спектакль, получивший еще более успешный прием. Этот первоначальный успех заставил их снова сотрудничать, написав еще одну оперу « Дон Жуан». На этот раз первое представление состоялось в Праге в 1787 году, что вызвало большой восторг, но гораздо меньше было принято позже в Вене, в 1788 году.

Эти две оперы являются одними из самых известных и важных сочинений Моцарта и не только составляют основу оперной музыки, но и являются эталоном любого оперного репертуара сегодня. К сожалению, Леопольд умер, не успев стать свидетелем этих музыкальных событий. Отец Моцарта умер 28 мая 1787 года, так и не услышав прекрасных, а теперь уже знаменитых опер своего сына.

Последние годы

Ближе к концу десятилетия положение Моцарта ухудшилось. К 1786 году он начал воздерживаться от столь частого появления на публичных концертах, и его доход начал быстро сокращаться.Это было тяжелое время для музыкантов, особенно в Вене, из-за австро-турецкой войны; Состояние уменьшилось на в целом, как и способность аристократии продолжать поддерживать музыкальные начинания.

Богатство Моцарта

В декабре 1787 года Моцарт был назначен камерным композитором императором Иосифом II. Это было связано не только со смертью Глюка, но и, более того, с целью помешать Моцарту покинуть Вену и искать работу в другом месте. К сожалению, эта должность была для меня больше честью, чем законной работой, за которую платили очень мало за работу с частичной занятостью.Хотя умеренный доход очень приветствовался Моцартом, который уже боролся с долгами и обременениями. Этот доход, хотя и достаточно небольшой, дал ему возможность исследовать другие музыкальные амбиции.

Моцарт и его семья переехали в 1788 году в пригород Вены, покинув город. Хотя считалось, что этот шаг должен помочь уменьшить его долг, на самом деле он был направлен на увеличение их жилого пространства. Вдобавок он начал занимать деньги, писать душераздирающие письма своему другу и коллеге Мэйсону Майклу Пухбергу.Было высказано предположение, что Моцарт тоже страдал от депрессии, так как его музыкальный потенциал также уменьшился. Фактически, именно в это время он написал свои последние три симфонии и последние три оперы.

Моцарт много путешествовал в течение последних двух лет десятилетия, надеясь вернуть свой прежний успех, но в лучшем случае был удостоен лишь отдельных успехов. Это были одни из его худших лет, когда, по его собственным словам, он испытывал «черные мысли». Сейчас считается, что Моцарт, скорее всего, был биполярным, что еще больше объясняет его периоды истерического, беспокойного творчества.

The Grand Finale

Последние два года жизни Моцарта были периодом большой продуктивности, а также периода личного исцеления. Моцарт, которому сейчас за тридцать, написал несколько из своих величайших работ того времени, в том числе оперу «Волшебная флейта », свой последний фортепианный концерт и концерт для кларнета.

Более того, ему удалось вернуть себе некоторую известность и известность после неоднократных выступлений. Вдобавок его финансовое положение снова начало улучшаться.Похоже, что состоятельные музыкальные покровители согласились выплачивать Моцарту ежегодные выплаты в обмен на то, что он время от времени сочиняет сочинения. Он также получил прибыль от покупки танцевальной музыки, которую он написал в качестве императорского камерного композитора. Больше не нуждаясь в займах, Моцарт начал выплачивать свой долг.

Однако психическое и физическое здоровье Моцарта в это время начало ухудшаться. Он начал очень плохо в Праге, когда 6 сентября 1791 года состоялась премьера оперы La clemenza de Tito , которую он также написал в том же году. Он выздоровел и продолжил работать, дирижируя премьерой « Волшебная флейта » 30 сентября. После этого его здоровье еще больше ухудшилось, до 20 ноября, когда он оказался прикованным к постели. Он страдал от боли, отека и рвоты.

Его жена и сестра ухаживали за ним в его последние дни в дополнение к семейному врачу. Моцарт только мысленно закончил свой Реквием, который до этого оставался незаконченным, но его работа в то время была в лучшем случае минимальной. Моцарт умер в своем доме 5 декабря 1791 года в возрасте 35 лет.

Могила Моцарта

Он был похоронен, согласно венскому обычаю, 7 декабря в братской могиле за городом на кладбище Св. Маркса. музыканты. Поговаривали, что в день его интернирования был шторм и снегопад, но этого не было. На самом деле все было ясно и спокойно.

Причина смерти до сих пор точно не известна, но официальные записи указывают на то, что у него была сыпь, которая является скорее симптомом, чем диагнозом.Современные исследователи предложили множество причин, всего около ста восемнадцати. Эти причины включают острую ревматическую лихорадку, трихинеллез, стрептококковую инфекцию, грипп, редкое заболевание почек и отравление ртутью, что и привело к убеждению предполагаемого соперника Моцарта Антонио Сальери. Конечно, это оказалось неправдой.

На вид скромное захоронение Моцарта не было отражением его общественного положения как композитора. На самом деле поминальные службы и концерты очень посещались как в Вене, так и в Праге.Сразу после его смерти его репутация достигла огромных высот, благодаря чему многие его музыкальные произведения были использованы, биографии были написаны, и возникла большая конкуренция в завершении его незаконченных работ, продаваемых Констанце. Несомненно, это было сделано для того, чтобы выплатить большие долги, которые понесла семья Моцарта. Она также смогла получить пенсию от императора в дополнение к организации нескольких мемориальных концертов в честь своего мужа, что также оказалось выгодным. Благодаря этим усилиям Констанце смогла обрести финансовую стабильность для себя и своих детей, что позволило ей продолжать отправлять их в частные школы.

Моцарт умер в очень молодом возрасте, даже учитывая время. Он был вундеркиндом, чья известность и известность возникли рано и чей потенциал, вероятно, так и не был реализован. На момент смерти он был одним из величайших композиторов всех времен и остается таковым по сей день. Его музыкальные выражения были смелыми, сложными и диссонирующими, что требовало от исполнителей высокого уровня таланта и технических способностей. В самом деле, его часто считали трудным художником.Тем не менее, еще до конца восемнадцатого века две разные фирмы приступили к сбору значительных изданий его работ.

Анонимный портрет ребенка Моцарта, возможно работы Пьетро Антонио Лоренцони.

Произведения Моцарта с тех пор остаются популярными и оказали влияние на многих других, таких как Бетховен. О нем, его жизни и творчестве написано много биографий. Кроме того, его музыку снова и снова исполняют многие музыканты, большая часть его работ является эталоном в репертуаре музыкантов.Моцарт с помощью своего друга Йозефа Гайдна задумал и усовершенствовал современные формы оперы, симфонии, концерта и струнного ансамбля, которые ознаменовали эпоху, известную как классический период. Его музыка, уникальная и индивидуалистическая в то время, пережила века, продолжая приносить радость как музыкантам, так и любителям музыки вчера, сегодня и завтра.

Бетховен

Внешний вид Моцарта

Моцарт описывался как очень маленький человек, худой и бледный, с тонкими светлыми волосами, которыми он довольно гордился.Говорят, что у него были большие, очень проницательные глаза, которые не подавали признаков его гениальности. Несмотря на то, что он был несколько тщеславным, его кожа была покрыта ямками из-за оспы в детстве. Он был воспитан в католической церкви и оставался набожным до самой смерти.

Он любил элегантно и щедро одеваться. Его голос был тенором, но его речь была умеренно мягкой при разговоре и часто деликатной при пении, за исключением тех случаев, когда он был возбужден. Его голос тогда стал бы мощным и энергичным. Моцарт был трудолюбивым, часто работал сверхурочно, чтобы закончить сочинения намного раньше срока.

Он жил в основном в центре музыкального мира в Вене и, как таковой, был очень хорошо известен, встречая множество людей, а также множество самых разных людей. В дополнение к своим музыкальным интересам Моцарт также любил играть в бильярд, танцевать и своих домашних животных. Он держал канарейку, скворца и собаку, а также лошадь для отдыха и верховой езды. У него было несколько непристойное чувство юмора, которое сохранялось в письмах, которыми он обменивался со своей двоюродной сестрой Марией Анной Феклой Моцарт, а также в переписке с сестрой и родителями.Кроме того, он даже писал непристойную или копрологическую музыку, которую пел для своих друзей и для них.

Памятник Моцарту

Определенно жаль, что он умер в таком молодом возрасте, но его недолгое существование оказало глубокое влияние на музыку , на то, как ее играли, и на то, как ее играют до сих пор. Моцарт обладал особым даром приспосабливать ценные черты чужой музыки к своему собственному использованию, а его путешествия способствовали созданию уникально написанных музыкальных композиций. Другие композиторы отдали дань уважения его многочисленным произведениям, написав наборы вариаций на основе его тем, но просто сказали, что никогда не будет другого Вольфганга Амадея Моцарта .

Новая биография Моцарта развенчивает мифы и освещает человека

Немногие композиторы выглядят более крупными в народном воображении, чем Вольфганг Амадей Моцарт. Безусловно, музыка Бетховена более знакома, но даже те, кто не знает своего Фигаро по своему Фиделио, имеют некоторое представление о Моцарте как о личности. Вундеркинд, чувство юмора которого так и не выросло. Хихикающая тварь, которая умирает без гроша в кармане. Недооцененный гений, которого, возможно, отравил соперник при написании собственного Реквиема.

По большей части эта дурная слава не соответствует действительности, поскольку успех фильма Милоша Формана «Амадей», получившего «Оскар» 1984 года, Милоша Формана.«И хотя многие приукрашивания в фильме и пьесе 1979 года, на которой он основан, уже давно опровергнуты, Ян Сваффорд стремится развеять все оставшиеся мифы в своей гигантской новой биографии композитора, названной просто« Моцарт »

.

Однако книга выходит далеко за рамки установления исторических рекордов.Это совершенно исчерпывающий взгляд на жизнь Моцарта, а также исчерпывающая ссылка на его музыку. Сваффорд, который также написал биографии Бетховена, Чарльза Айвза и Брамса, прежде всего композитор, и его острое понимание музыки — его величайшая сила как биографа.

Эта книга — не только «Амадей» для поклонников.Это, как Моцарт охарактеризовал два своих фортепианных концерта в середине своей карьеры, «золотая середина между тем, что слишком сложно и слишком легко . .. здесь и там есть отрывки, которые могут полностью оценить только знатоки, — но и обычный слушатель найдет их удовлетворительными».

Книга начинается с Моцарта, которого его отец назвал «чудом Божьим», взявшего Европу штурмом, начиная с пятилетнего возраста в 1762 году.Эти чудесные ранние сказки — изюминка книги, но это не просто сольные выступления. С ним путешествовала старшая сестра Вольфганга, Наннерль. Она тоже была вундеркиндом и, возможно, даже лучше пианисткой, но, как женщина 18-го века, у нее, к сожалению, не было вариантов карьеры после того, как она переросла свою новизну.

Swafford контекстуализирует развитие Моцарта как композитора с полезными историческими примерами, но сохраняет его интересным с помощью бесчисленных анекдотов, таких как юлетическая дуэль на пианино с Муцио Клементи, и богатых мини-биографий таких личностей, как частый соавтор Моцарта Лоренцо да Понте, развратник и второстепенный поэт. который никогда не писал либретто, когда приехал в Вену в поисках работы.

Истории, стоящие за музыкой и между ними, обычно преобладают, но иногда музыкальная теория может доминировать в повествовании. Однако одна из больших радостей чтения такой книги в 2020 году заключается в том, что даже после знакомства с незнакомым произведением — скажем, дуэтом «Se viver non degg’io» из первого оперного хита 14-летнего Моцарта, «Mitridate, Re di Ponto» — это произведение можно услышать сразу на одном из вездесущих потоковых музыкальных сервисов.

Сваффорд отмечает, что Моцарт, в отличие от современных художников или даже своего почти современного Бетховена, не писал для потомков и не «пытался выразить [себя]» своей музыкой; он просто хотел осчастливить людей своими записями. «Моцарт» дает множество возможностей поразмышлять о том, как часто композитор Моцарт достигал своей цели.

Кори Олдвейлер, писатель-фрилансер и редактор из Мичигана.

Коррекция: В предыдущих версиях этой статьи название «Митридат, Ре ди Понто» было искажено. ”

Волнующая жизнь Моцарта

26 ноября 2020 года

Моцарт: Царство любви. Ян Сваффорд. Harper; 832 страницы; 45 долларов. Фабер и Фабер; 30 фунтов стерлингов.

T МОМЕНТ он увидел орган, Вольфганг Амадей Моцарт знал, что с ним делать. В шесть лет, уже будучи одаренным клавишником, он впервые столкнулся с педалями и остановился в австрийской церкви.Через несколько секунд он уже аккомпанировал мессе и свободно импровизировал. В следующем, 1763 году, чиновник из Гейдельберга был настолько поражен его игрой на органе, что сделал гравировку на тарелке для своей церкви, чтобы отметить визит мальчика. Моцарт написал свою первую симфонию в восемь лет. Его отец писал, что «каждый день Бог творит новые чудеса через этого ребенка».

Послушайте эту историю

Ваш браузер не поддерживает элемент

Больше аудио и подкастов на iOS или Android.

Юношеское обещание часто ослабевает. С Моцартом все было наоборот: его скороспелость лишь намекала на грядущие чудеса. Возможно, через него классическая музыка нашла свое самое идеальное выражение. Как пишет Ян Сваффорд в своей выдающейся биографии, композиции Моцарта демонстрировали «своего рода легкое совершенство, которое так легко носить, что кажется, будто они написаны сами собой». Он набирал быстро, часто без необходимости исправлять. Он «умел двором доставить наслаждение». Человек своего времени, а не реакционер, как Бах, или революционер, как Бетховен, Моцарт в равной степени чувствовал себя как дома, сочиняя музыку для концертного салона или оперной сцены.

Мистер Сваффорд избегает мифов о замученном гении. Моцарт, настаивает он, «был принципиально счастливым человеком». Несмотря на свои природные дары, он неустанно работал над совершенствованием своего искусства. Он наслаждался счастливым и любящим браком и ловко парировал своего коварного отца, который цеплялся за его фалды, недовольный его успехом. На своем жизненном пути из Зальцбурга в Вену он оставался по-детски непристойным, зацикленным на попах. Г-н Сваффорд описывает «необъяснимую силу природы, которая могла подняться из светлой импровизации на клавире, чтобы мяукать, как кошка, и перепрыгивать через мебель».

Он является предметом многих биографий, но главной из них, написанной Германом Абертом, 100 лет, и ее объем составляет 1600 страниц. Г-н Сваффорд, композитор и автор программ Бостонского симфонического оркестра, предлагает обновленную, доступную и авторитетную жизнь, прекрасно написанную и полную проницательных критических суждений и проницательных заметок о произведениях. Увертюра к «Женитьбе Фигаро» — это сплошная «ртутная яркость» и «неутомимая энергия»; Фортепианное трио си-бемоль мажор обладает «лишь оттенком галантной драгоценности».«Eine kleine Nachtmusik» — это «кристальное совершенство».

Мелодичный стиль Моцарта и острый взгляд на человеческую природу — его письма демонстрируют почти диккенсовскую способность изображать характер — вместе взятые, — вместе взятые, — превратили оперу из легкой закуски в серьезную среду, — утверждает автор. «Его остроумие, его часто язвительный взгляд на людей и их слабости, его увлечение безумными любовными и ласковыми занятиями — все это сделало его непревзойденным композитором» этой формы, — считает мистер Сваффорд. Когда его герои суетились по сцене, теряясь в человеческой комедии, Моцарт давал им божественные арии.

В свое время им восхищались, но не обожали. Большая часть его музыки придерживается общепринятых структур, но не вызывает сомнения у среднего слушателя. Легенда гласит, что его самый главный покровитель, император Иосиф II, отреагировал на одно выступление небрежной критикой: «Слишком красиво для наших ушей, мой дорогой Моцарт, и чудовищно много нот!» Моцарт, неудержимый и всегда нахальный, якобы ответил: «Ровно столько, сколько необходимо, ваше величество!» ■

Эта статья появилась в разделе «Книги и искусство» печатного издания под заголовком «Слишком красиво»

Книг Моцарта — 8 самых популярных книг о Моцарте

Книги Моцарта : Найдите собрание самых популярных книг о Моцарте, охватывающем все аспекты его жизни и творчества. Узнайте больше об одном из самых популярных и влиятельных композиторов всех времен. Эти книги — прекрасный подарок любителям классической музыки и любителям биографий. Перейдите к лучшей книге Моцарта на Amazon.

Список книг Моцарта (краткий обзор)

• Моцарт: Жизнь в мягкой обложке (Пол Джонсон)
• Моцарт: культурная биография (Роберт В. Гутман)
• Моцарт: его характер, его работа (Альфред Эйнштейн)
• Моцарт: Музыкальная биография (немецкий ученый Конрад Кюстер)
• Письма Моцарта, Жизнь Моцарта (Роберт Спетлинг)
• Моцарт: Человек раскрыт
• Вольфганг Амадей Моцарт: биография (Пьеро Мелограни)
• Моцарт: Жизнь (Соломон Мейнард)
• Жизнь в письмах (Классика пингвинов)

Популярные книги Моцарта

Вольфганг Амадей Моцарт, один из самых популярных и знаменитых композиторов из когда-либо живших, написал одни из самых изысканных произведений симфонической, камерной и хоровой музыки из когда-либо написанных.

Эти книги предлагают читаемый отчет о замечательной жизни и временах Моцарта. В основном биографии, они охватывают различные аспекты его жизни, его творчества / карьеры и то, как музыка была воспринята в то время. Много говорится о музыкальном мире времен Моцарта, различных музыкальных традициях того времени и многом другом.

Что бы вы ни читали о Моцарте, обязательно включите и несколько из них, это стоит прочитать любителям классической музыки и студентам.

Моцарт: культурная биография (Роберт В.Гутман)

Очень тщательная книга с более чем 700 страницами, тщательно исследованными и изящно написанными! Автор рассматривает основные жанры, в которых работал Моцарт: камерная музыка; литургические, театральные и клавишные сочинения; концерт; симфония; опера; и оратория. Композитор показан ласковым и щедрым по отношению к семье и друзьям, самоуничижительным, остроумным и целеустремленным. Возможно, будет лучше подготовить еще одну более короткую биографию Моцарта, прежде чем читать эту книгу, если только музыка не является вашей областью изучения.

Моцарт: Жизнь в мягкой обложке (Пол Джонсон)

Историк Пол Джонсон, опираясь на свои экспертные знания об эпохе и личные письма Моцарта, подробно раскрывает жизнь и времена Вольфганга Амадея Моцарта. Джонсон проводит нас через жизнь Моцарта. Попутно Джонсон говорит о своих якобы бурных личных отношениях и якобы ожесточенном соперничестве с Сальери, а также о том, что он был отчаянно обедневшим, когда умер.

Моцарт: его характер, его работы (Альфред Эйнштейн)

Написанная покойным Альфредом Эйнштейном, ведущим историком музыки и критиком, эта книга раскрывает много новых фактов об отношениях Моцарта с его семьей, его восприимчивости к амбициозным женщинам и его ассоциациям со сверстниками-музыкантами, а также предлагает более глубокую информацию. анализ его опер, фортепианной музыки, камерной музыки и симфоний.

Моцарт: Музыкальная биография (немецкий ученый Конрад Кюстер)

В книге предпринята попытка изобразить творческую жизнь Моцарта как композитора. Большая часть книги посвящена жизни Моцарта и его произведениям с момента его прибытия в Вену в 1781 году до его смерти там примерно десять лет спустя. Кюстер отбирает произведения, охватывающие практически все важные этапы карьеры Моцарта, от первых клавишных до последних дней и сочинения Реквиема. В каждой главе рассказывается о событиях и событиях в жизни Моцарта, связанных с конкретным произведением или созвездием произведений или отмеченных в них.

Письма Моцарта, Жизнь Моцарта (Роберт Спетлинг)

В этой книге читатели познакомятся с мужчиной, который хотел быть любимым и вести полноценную жизнь только для того, чтобы умереть в молодом возрасте 35 лет! Интересно проследить зрелость Моцарта, его уход от отца, его кокетство с женой. Прихорашивание и позирование показывают очень человечную сторону гения! Оригинальные буквы написаны в основном на немецком языке, хотя Моцарт также знал и использовал, помимо прочего, итальянский, французский и английский языки; Роберт Спетлинг оживляет их для англоязычных читателей.

Моцарт: Человек явился

Книга выглядит гладкой как снаружи, так и изнутри, на блестящей бумаге используется несколько красивых иллюстраций, которые предоставляют так много информации о композиторе. В книгу даже входит картина с изображением Моцарта, обнаруженная в 2008 году. В целом в книге много отличных иллюстраций и фотографий. Автор Суше глубоко разбирается в своем предмете, а его сочинения настолько представительны, что у вас не будет ощущения, будто вы читаете «биографию композитора».» Настоятельно рекомендуется!

Вольфганг Амадей Моцарт: биография (Пьеро Мелограни)

Эта биография начинается с самых ранних лет юного Моцарта (Мелограни указывает на то, как много Моцарт работал над своей музыкой, даже будучи ребенком) в качестве музыкального вундеркинда, который путешествовал со своей семьей, чтобы давать концерты по всей Европе, до его формирующих лет в Вене. к его смертному одру, его незаконченному Реквиему и тайне, которая все еще окружает его захоронение. Мелограни умело использует письма Моцарта на протяжении всей книги, чтобы придать авторитет и живость его рассказу, а его опыт оживляет меняющуюся среду Моцарта восемнадцатого века.

Моцарт: Жизнь (Соломон Мейнард)

Книги Соломона стоит прочитать, потому что он исследовал и анализировал музыку. Эта биография представляет человеческую сторону Моцарта, где ему приходится иметь дело с проблемами, с которыми все мы должны иметь дело в жизни. Соломон говорит о Моцарте, который рос под тенью невероятно требовательного отца, который одновременно чрезмерно опекал и завидовал огромным дарам своего сына; Соломон рисует печальный портрет последних лет Моцарта, просящего денег, виноватого в своей обездоленной жене Констанце, обиженного на то, что его отрезали от воли отца, но все же героически достигает новых музыкальных высот.Это хорошо написанная биография Моцарта, книга организована тематически, а не в строгой хронологии.

Жизнь в письмах (Классика пингвинов)

Узнай больше о величайших композиторах из его собственных писем. Это издание включает краткие введения к различным буквам, сильные сноски и вводную информацию по контексту. Эти письма дают читателям подлинное представление о жизни одного из величайших композиторов. Письма, написанные Моцарту его семьей, друзьями и другими людьми, являются хорошим дополнением.Эта книга очень рекомендуется и стоит своей цены.

Читайте: О Моцарте: Биография Моцарта, факты и мелочи

Читайте также: Лучшее из музыки Моцарта.

Вернуться на главную страницу из Книги Моцарта

В состав редакционной группы

KeytarHQ входят музыканты, которые пишут и рецензируют продукты для пианистов, клавишников, гитаристов и других музыкантов. KeytarHQ — лучший онлайн-ресурс с информацией о клавишных, пианино, синтезаторах, клавишных, гитарах и музыкальном оборудовании для музыкантов всех способностей, возрастов и интересов.

Моцарт: Царство любви (твердый переплет)

«[A] всеобъемлющая и увлекательная биография … Взглядом всеведущего писателя г-н Сваффорд рассказывает историю Моцарта, глядя вперед и назад, слишком хорошо зная, чем она закончится . .. Описывая музыку, мистер Сваффорд-писатель часто становится мистером Сваффордом-поэтом, находя безупречный образ или незабываемый оборот фраз… [ Моцарт — это] разговор, к которому он так неотразимо приглашает нас присоединиться ».
— Wall Street Journal

«Это отличная книга о Моцарте как для музыкантов, так и для обычного читателя.История рассказана в живом, знающем стиле, без записанных музыкальных примеров, но пронизана неизменно эрудированным и страстным обсуждением творчества композитора ».
— Washington Post

« Моцарт: Царство любви , теперь это лучшая однотомная английская биография величайшего композитора и музыканта из когда-либо живших ».
— Merion West

«Мне очень приятно читать о Моцарте как о работающем композиторе в повествовании, написанном работающим композитором…. Ян Сваффорд, автор, чья музыка исполнялась на симфониях Сент-Луиса и Индианаполиса, является нашим проводником в процессе сочинения, которому помогает ловкое использование переписки Моцарта и глубокое знание того, как возникла музыка в те времена. XVIII век … В результате получилась биография, имеющая непосредственное, совершенно захватывающее воздействие «ты там» ».
— San Francisco Chronicle

«Однако книга выходит далеко за рамки установления исторических рекордов. Это совершенно исчерпывающий взгляд на жизнь Моцарта, а также исчерпывающая ссылка на его музыку.Сваффорд, который также написал биографии Бетховена, Чарльза Айвза и Брамса, прежде всего композитор, и его острое понимание музыки — его величайшая сила как биографа ».
— Minneapolis Star Tribune

«В этой мастерски написанной биографии Ян Сваффорд не только представляет богато подробный портрет одного из величайших композиторов-классиков всех времен, но и развенчивает многие мифы, окружающие важные и слишком важные вещи. короткая жизнь Вольфганга Амадея Моцарта.Автор, композитор, поделился своим пониманием своего предмета «.
— Christian Science Monitor

» Композитор и биограф Сваффорд привносит свой опыт и понимание во всеобъемлющую, оживленную жизнь Вольфганга Амадея Моцарта…. Swafford ловко передает это великолепие в сложном повествовании, которое обязательно вызовет трепет у поклонников классической музыки… Восхитительная авторитетная биография ».
— Киркус Обзоры

«Если взяться за 832-страничную биографию кого-то кажется сложной задачей для обычного читателя, Сваффорд делает это почти без усилий с Моцартом, оживляя его гений…. и, как сам композитор, предлагающий проницательный, но всесторонне доступный анализ, почти по частям, всего канона композитора, подходящего для основных опер композитора … Практически незаменимый том для музыкальной коллекции ».

— Книжный список (обзор с пометкой)

«Многочисленные детали понравятся музыковедам, а плавный разговорный стиль привлечет в целом читателей, которые хотели бы узнать больше о композиторе.Сердечно рекомендую всем, кто интересуется этой темой. «
— Библиотечный журнал (обзор со звездами)

» [] Удивительная биография . … Сочетание слов и тем так же ловко, как и у любого из композиторов, которые он так ярко раскрыл на сегодняшний день (интересно, кто будет следующим?) Сваффорд преобразует поток доступной информации в творческие, но основанные на фактах контексты, которые раскрывают талант Моцарта практичным и незабываемым человеческим образом ».
— Bookreporter.com

«Ян Сваффорд приправляет свою биографию гения проницательными критическими суждениями.«
— The Economist

» Сваффорд рисует откровенный портрет [Моцарта], его музыки и его времен ».
— New York Journal of Books

« Немногие сердца не могут таять при встрече с его человечным, радостным и жизнерадостным человеком. восхитительно красивая музыка. Задача любого биографа состоит в том, как сформулировать, откуда исходит эта неуловимая магия… Ян Сваффорд встретил этот вызов лицом к лицу… Для многих [Моцарта] работы — старые добрые друзья. Вы можете уйти от этого. книга ощущение, что он тоже.
— The Times (Великобритания)

«Возможно, нет никого лучше, чтобы рассказать яркую историю жизни, любви и музыки Вольфганга Амадея Моцарта, чем композитор и автор ( Бетховен и Иоганнес Брамс ) Ян Сваффорд. Музыканты могут наиболее полно оценить более подробные описания канона Моцарта Сваффордом в этой устрашающе толстой 832-страничной биографии, но непрофессиональные меломаны и любители истории любого рода, вероятно, будут привлечены красочным портретом художника, известного как своим талантом, так и жажда удовольствий.»
— aarp.org

Сваффорд, автор биографий Бетховена, Брамса и Чарльза Айвза, свободно пишет с вниманием к деталям …. [Он] … умело проводит любителей классической музыки через жизнь Моцарта. от его чудесного первого действия до его развязки «.
— Новый критерий

« Моцарт : Царство любви дает новый взгляд на композитора, его семью и карьеру».
— Toronto Star

Леопольд Моцарт: Биография и концерт для трубы

Как композитор

Леопольд написал большое количество музыки.К сожалению, подавляющее большинство из них было потеряно, и сегодня осталось всего несколько десятков штук. Некоторые из них могли быть написаны не им, например, относительно популярная Игрушечная симфония .

В свое время Леопольд был хорошо известен своими сочинениями и исполнительскими способностями. После рождения Вольфганга он стал меньше сочинять, а после 1771 года ничего не сочинял, вместо этого проводя время, редактируя и каталогизируя сочинения своего сына. Кто знает, насколько знаменитым он мог бы стать, если бы продолжал сочинять, а не продвигал карьеру Вольфганга?

Концерт для трубы

Из произведений, которые определенно приписывают Леопольду Моцарту, Концерт для трубы ре мажор является самым популярным.Концерт — произведение для оркестра и солиста. Эта пьеса была написана в 1762 году. Она состоит из двух частей , которые являются частями более крупного музыкального произведения, которые звучат законченными сами по себе, но предназначены для того, чтобы их можно было услышать в контексте других частей.

Первая часть, Largo, означает «медленная». Он начинается с вступления струнных, которое длится чуть больше минуты, прежде чем вступает солист. Музыкальные темы этого движения требуют техники под названием bel canto , итальянский термин, означающий «красивое пение».«В инструментальном произведении, подобном этой, этот термин относится к нежным и декоративным музыкальным украшениям, а также к плавному стилю игры. В конце первой части представлена ​​короткая каденция , сольный пассаж, во время которого инструменты ансамбля молчат.

Вторая часть называется Allegro moderato, или «умеренно быстро». В нем труба играет ясную и яркую мелодию, которая меняется на протяжении остальной части песни. Мелодии занимательные и запоминающиеся, что способствовало популярности этого музыкального произведения.На исполнение всего произведения уходит около 10–12 минут.

Эта пьеса была довольно сложной задачей в то время, когда ее написал Леопольд Моцарт, потому что современная вентильная труба еще не была изобретена. Чтобы изменить высоту звука на трубе в стиле барокко, музыкант должен изменить количество нагнетаемого воздуха, напряжение губ, мышц щеки и челюсти, а также положение языка. Это называется амбушюром . Теперь можно нажимать на клапаны для изменения шага, что обеспечивает более точную настройку.

Репродукция трубы в стиле барокко. Обратите внимание на отсутствие клапанов.

Резюме

Леопольд Моцарт (1719–1787) был композитором и скрипачом, который работал помощником капельмейстера у архиепископа Зальцбургского. Он написал большое количество музыки, хотя большая ее часть была утеряна. Из оставшихся сочинений, пожалуй, самой известной является его Концерт для трубы ре мажор, написанный в 1762 году. Концерт — это произведение для сольного инструмента и ансамбля, включающее сольный пассаж, называемый каденцией, из которого выходит сопровождающий ансамбль.Концерт Леопольда был написан для трубы в стиле барокко, в которой не используются клапаны, что затрудняет игру. В нем также используется стиль бельканто с плавными и приукрашенными мелодиями. Музыкальная карьера Леопольда была омрачена карьерой его талантливых детей, Наннерля и Вольфганга, с которыми он много гастролировал по Европе. Сегодня его больше всего помнят как отца одного из самых популярных классических композиторов всех времен, Вольфганга Амадея Моцарта.

Films Media Group — Вольфганг Амадей Моцарт: краткая биография

Семья Вольфганга Амадея Моцарта (03:46)

БЕСПЛАТНЫЙ ПРОСМОТР

Моцарт родился в Зальцбурге в 1756 году и был крещен правящим богатым архиепископом.Его отец, Леопольд Моцарт, учился в университете и получил степень бакалавра философии. Вскоре он начал музыкальную карьеру.

Музыкальный фон Вольфганга Амадея Моцарта (03:07)

Леопольд Моцарт — скрипач придворного оркестра архиепископа. Он женится на Анне-Марии и посвящает свою жизнь обучению музыке Наннерля и Вольфганга. В пять лет Вольфганг Амадей Моцарт играет за императрицу в Вене.

Музыкальная карьера Вольфганга Амадея Моцарта начинается (02:22)

Моцарт начинает гастроли по Европе в 1763 году. Музыка Генделя оказала на него большое влияние. Моцарт и его сестра играют в Ротонде в Садах Ранелах. В 1766 году семья возвращается в Зальцбург.

Ранние достижения Вольфганга Амадея Моцарта (02:42)

В возрасте 11 лет Вольфганг Амадей Моцарт возвращается в Вену, где он сочиняет свою первую оперу.В 1769 году он совершает поездку по Италии, дружит с Томом Линли и зарабатывает титул шевалье. Моцарт начинает сочинять «Mitridate Re Di Ponto».

Вольфганг Амадей Моцарт в турне с матерью (02:42)

Моцарт становится Третьим концертмейстером при дворе Зальсбурга и возмущается отношением архиепископа. В 1775 году Моцарт начинает комическую оперу «La Finta Giardiniera». Он прибывает в Мангейм и встречает Алоизию Вебер.

Карьера Вольфганга Амадея Моцарта (03:03)

Моцарт сочиняет Симфонию ре мажор в Париже. Он делает предложение Алоизии Вебер, которая отказывается от него и возвращается в Зальцбург. В 1779 году он пишет две симфонии и «Идоменей». Он уходит в отставку с поста архиепископа Зальцбургского.

Венские успехи Вольфганга Амадея Моцарта (02:57)

Вольфганг Амадей Моцарт ночует с фрау Вебер в Вене.Он дает уроки и работает над «Die Entführung aus dem Serail». Он женится на Констанце Вебер в 1782 году и заканчивает шесть квартетов для Гайдна.

Возвращение Вольфганга Амадея Моцарта в оперу (02:50)

Первое представление «Женитьбы Фигаро» происходит 1 мая 1786 года. В 1787 году он едет в Прагу и получает комиссию за оперу; Моцарт разыскивает Лоренцо да Понте и завершает «Дон Жуан».«

Последние великие симфонии Вольфганга Амадея Моцарта (01:50)

Император назначает Моцарта придворным композитором. В 1788 году он пишет «Симфонию № 39 ми-бемоль мажор, Симфонию № 40 до мажор и Симфонию № 41 до мажор». Он заболевает, и его расходы растут.

Последние годы Вольфганга Амадея Моцарта (03:30)

Моцарт в глубоком отчаянии, но сочиняет «Cosi Fan Tutte».«1790 — плохой год, и он начинает заниматься на дому. Моцарт пишет« Волшебную флейту »и« Клеменца ди Тито ». Моцарт умирает 5 декабря 1791 года.

Кредиты: Вольфганг Амадей Моцарт: краткая биография (00:46)

Кредиты: Вольфганг Амадей Моцарт: краткая биография

Обзор творчества Вольфганга Амадея Моцарта (05:30)

Произведения Моцарта делятся на четыре группы: оркестровая музыка, религиозная музыка, камерная музыка и драматические произведения.