Русская культура XVII века

В XVII в. начинается складывание всероссийского рынка. С развитием ремесла и торговли, ростом городов связано проникновение в русскую культуру и широкое распространение в ней светских элементов. Этот процесс получил в литературе название «обмирщение» культуры (от слова «мирской» — светский).

Основные тенденции культуры 17 века.

Обмирщению русской культуры противилась церковь, видевшая в нем западное, «латинское» влияние. Московские правители XVII в., стремясь ограничить влияние Запада в лице прибывавших в Москву иностранцев, заставляли их селиться подальше от москвичей — в специально отведенной для них Немецкой слободе (ныне район Бауманской ул.). Однако новые идеи и обычаи проникали в установившийся быт Московской Руси. Стране нужны были знающие, образованные люди, способные заниматься дипломатией, разбираться в новшествах военного дела, техники, мануфактурном производстве и т. д. Расширению политических и культурных связей с странами Западной Европы способствовало воссоединение Украины с Россией.

Просвещение

Во второй половине XVII в. было создано несколько государственных школ. Работала школа по подготовке служащих для центральных учреждений, для Печатного двора, Аптекарского приказа и др. Печатный станок дал возможность издавать массовым тиражом единообразные пособия для обучения грамоте и арифметике. Об интересе русских людей к грамоте свидетельствует распродажа в Москве (1651) в течение одного дня «Букваря» В. Ф. Бурцева, изданного тиражом 2400 экземпляров. Были опубликованы «Грамматика» Мелетия Смотрицкого (1648) и таблица умножения (1682).

В 1687 г. в Москве было основано первое высшее учебное заведение — Славяно-греко-латинская академия, где учили «от грамматики, риторики, пиитики, диалектики, философии … до богословия». Возглавили Академию братья Софроний и Иоанникий Лихуды, ученые-греки, окончившие университет в Падуе (Италия). Здесь готовили священников и чиновников. В этой академии учился и М. В. Ломоносов.

В XVII в., как и раньше, шел процесс накопления знаний. Большие успехи были достигнуты в области медицины, в решении практических задач по математике (многие умели с большой точностью измерять площади, расстояния, сыпучие тела и т. п.), в наблюдении за природой.

Значительный вклад в развитие географических знаний внесли русские землепроходцы. В 1648 г. экспедиция Семена Дежнева (за 80 лет до Витуса Беринга) вышла к проливу между Азией и Северной Америкой. Самая восточная точка нашей страны носит сейчас имя Дежнева. Е. П. Хабаров в 1649 г. составил карту и изучил земли по Амуру, где были основаны русские поселения. Его имя носят город Хабаровск и поселок Ерофей Павлович. В самом конце XVII в. сибирский казак В. В. Атласов обследовал Камчатку и Курильские острова.

Литература

В XVII в. созданы последние официальные летописные сочинения. «Новый летописец» (30-е годы) излагал события от смерти Ивана Грозного до окончания Смутного времени. В нем доказывались права новой династии Романовых на царский престол.

Центральное место в исторической литературе заняли исторические повести, имевшие публицистический характер. Например, группа таких повестей («Временник дьяка Ивана Тимофеева», «Сказание Авраамия Палицына», «Иное сказание» и др.) была откликом на события Смутного времени начала XVII в.

Проникновение светских начал в литературу связано с появлением в XVII в. жанра сатирической повести, где действуют уже вымышленные герои. В «Службе кабаку», «Повести о куре и лисе», «Калязинской челобитной» содержалась пародия на церковную службу, высмеивались обжорство и пьянство монахов, в «Повести о Ерше Ершовиче» — судебная волокита и взяточничество. Новыми жанрами были мемуары («Житие протопопа Аввакума») и любовная лирика (Симеон Полоцкий).

Воссоединение Украины с Россией дало толчок созданию первого русского печатного сочинения по истории. Киевский монах Иннокентий Гизель составил «Синопсис» (обозрение), где в популярной форме содержался рассказ о совместной истории Украины и России которая начиналась с момента образования Киевской Руси. В XVII — первой половине XVIII в. «Синопсис» использовался как учебник русской истории.

Театр

Был создан придворный театр в Москве (1672), просуществовавший лишь четыре года. В нем играли немецкие актеры. Мужские и женские роли исполняли мужчины. В репертуаре театра были пьесы на библейские и легендарно-исторические сюжеты. Придворный театр не оставил сколько-нибудь заметного следа в русской культуре.

В русских городах и селах широкое распространение со времен Киевской Руси получил бродячий театр — театр скоморохов и Петрушки (главный герой народных кукольных представлений). Правительство и церковные власти преследовали скоморошество за веселый и смелый юмор, обличавший пороки властей предержащих.

Архитектура

Архитектурные сооружения XVII в. отличаются большой живописностью. Они асимметричны как в рамках одного здания, так и в ансамбле. Однако в этой кажущейся беспорядочности архитектурных объемов есть и цельность, и единство. Здания XVII в. многоцветны, декоративны. Особенно любили зодчие украшать затейливыми, непохожими друг на друга наличниками окна зданий. Широкое распространение в XVII в. получили многоцветные «солнечные плитки» — изразцы и украшения из резного камня и кирпича. Такое обилие украшений, расположенных на стенах одного здания, называли каменным узорочьем, дивным узорочьем.

Эти особенности хорошо прослеживаются в Теремном дворце царя Алексея Михайловича в Кремле, в дошедших до нас каменных палатах московских, псковских, костромских бояр XVII в., в Новоиерусалимском монастыре, выстроенном под Москвой патриархом Никоном. Близки к ним по стилю знаменитые храмы Ярославля — церковь Ильи Пророка и ансамбли в Коровниках и Толчкове. Как пример наиболее известных в Москве зданий XVII в. можно назвать церковь Николы в Хамовниках (у станции метро «Парк культуры»), церковь Рождества Богородицы в Путинках (недалеко от Пушкинской площади), церковь Троицы в Никитниках (неподалеку от метро «Китай-город»).

Декоративное начало, знаменовавшее собой обмирщение искусства, нашло отражение и при строительстве или перестройке крепостных сооружений. К середине века крепости утратили свое военное значение, и четырехскатные крыши сначала на Спасской, а затем и на других башнях Московского Кремля уступили место великолепным шатрам, подчеркнувшим спокойное величие и торжественную мощь сердца столицы России.

В Ростове Великом в форме кремля была сооружена резиденция опального, но властного митрополита Ионы. Этот кремль не являлся крепостью, а его стены имели чисто декоративный характер. Стены крупных русских монастырей, возведенные после польсколитовско-шведской интервенции (Троице-Сергиева монастыря, Спасо-Ефимиева монастыря в Суздале, Кирилло-Белозерского монастыря под Вологдой, московских монастырей), следуя общей моде, также украшались декоративными деталями.

Развитие древнерусской каменной архитектуры завершилось складыванием стиля, получившего название нарышкинского (по фамилии главных заказчиков) или московского барокко. В этом стиле сооружены надвратные церкви, трапезная и колокольня Новодевичьего монастыря, церковь Покрова в Филях, церкви и дворцы в Сергиевом Посаде, Нижнем Новгороде, Звенигороде и др.

Для московского барокко характерно сочетание красного и белого цветов в убранстве зданий. Четко прослеживаются этажность построек, применение в качестве декоративных украшений колонн, капителей и т. п. Наконец, почти во всех зданиях нарышкинского барокко можно увидеть в карнизах построек декоративные раковины, которые впервые были возведены еще в XVI в. итальянскими мастерами при украшении Архангельского собора Московского Кремля. Появление московского барокко, имевшего общие черты с архитектурой Запада, свидетельствовало о том, что русская архитектура, несмотря на своеобразие, развивалась в рамках общеевропейской культуры.

В XVII столетии переживает расцвет деревянное зодчество. «Восьмым чудом света» назвали современники знаменитый дворец Алексея Михайловича в подмосковном селе Коломенское. Этот дворец имел 270 комнат и около 3 тыс. окон и оконцев. Он был построен русскими мастерами Семеном Петровым и Иваном Михайловым и просуществовал до середины XVIII в., когда был разобран при Екатерине II из-за ветхости.

Живопись

Обмирщение искусства с особой силой проявилось в русской живописи. Крупнейшим художником XVII столетия был Симон Ушаков. В его широко известной иконе «Спас Нерукотворный» хорошо заметны новые реалистические черты живописи: объемность в изображении лица, элементы прямой перспективы.

Тенденция к реалистическому изображению человека и обмирщению иконописи, характерная для школы С. Ушакова, тесно связана с распространением в России портретной живописи — парсуны (персоны), изображавшей реальных персонажей, например царя Федора Ивановича, М. В. Скопина-Шуйского и др. Однако техника художников была еще аналогична иконописной, т. е. писали на досках яичными красками. В конце XVII в. появились первые парсуны, написанные маслом на холсте, предвосхитившие расцвет русского портретного искусства в XVIII в.

Выводы по культуре 17 века.

Образование и культура России в 17 веке

Изменения в экономике и политической жизни России привели к тому, что образование и культура в 17 веке вышли на совершенно новый уровень. Только в этот период культура смогла отойти от канонов, диктуемых религией и обратиться более приземленным ценностям человеческой жизни.

Важнейшим для страны событием стало начало книгопечатания в 1533 году. Первой изданной книгой с выходными данными стал труд «Апостол». Напечатали ее Иван Федоров и Петр Мстиславец. Но, только через почти сто лет, в 1633-м увидел свет первый букварь, составленный Василием Бурцевым. Далее, в 1648 вышла «Грамматика» Милетия Смотрицкого. А в 1670-м начали издавать новую азбуку.

В стране открывались новые учебные заведения. Так, в 1665-м открыта школа для подготовки подьячих для службы в госучреждениях в Заиконоспасском монастыре, а в 1680 – школа была организована при Печатном дворе. По инициативе Сильвестра Медведева открывается Славяно-латинское училище (с 1701 года — академия). Это было первое высшее учебное заведение в России.

Правительство оказывало серьезную поддержку распространению грамотности в среде посадских людей. В страну приглашались иностранные ученые для преподавания светских дисциплин и монахи для преподавания наук духовных.

Культура россии в 17 веке, так же, получила немалое развитие. 17 век – время появления новых жанров в литературе: бытовые сатирические повести («Повесть о Ерше Ершовиче»), драматургия, поэзия. Последние 2 жанра были основаны Симеоном Полоцким. Он же стал автором первых пьес, поставленных в русском придворном театре, который был основан в 1670 году. Основоположником еще одного направления в литературе, биографического, стал протопоп Аввакум, автор небезызвестного «Жития».

Много нового принес 17 век и в живопись. Во второй половине17 века зародилась светская портретная живопись, которая привнесла элементы сходства изображений и тех лиц, с которых писались портреты. Ее основоположник, Ушаков, работал в Оружейной палате Кремля, а так же, при художественном центре. Он изобразил наиболее выдающихся людей эпохи на иконе «Богоматерь Владимирская».

Появился новый архитектурный стиль, возникший в результате слияния барокко и традиций русской архитектуры. Он получил название нарышкинского (московского) барокко. Для зодчества того периода характерны цветной декор, многоярусность, симметричные композиции. Наиболее яркие примеры: церкви Спаса Нерукотворного в Уборах (1679 г.) и Покрова в Филях (1693 г.). 17 век — это время возведения первых каменных строений бытового назначения. Примером могут послужить – московские гостиные дворы, Поганкины палаты (Псков).

Развитие науки и новых технологий подстегивалось потребностями быстро развивающегося государства. Для русских мастеров того периода характерны серьезные познания в математике, химии, физике. Доказательством тому служит «Устав ратных, пушечных и других дел». Анисия Михайлова. Освоение новых территорий (экспедиции Хабарова, Дежнева и других) приводит к быстрому развитию географии.

Реферат по истории на тему «Культура России XVII века» (7 класс)

Культура России XVII века.

Особенности развития культуры в XVII веке.

XVII век занимает особое место в истории русской культуры. Этот век – переходный от традиционной средневековой культуры Московской Руси к культуре Нового времени. Большинство современных исследователей считает, что важнейшие культурные преобразования Петра I были подготовлены всем ходом истории российской культуры XVII века. Самая главная черта русской культуры XVII века состоит в широком обмирщении, постепенном разрушении средневекового всецело религиозного сознания. Обмирщение коснулось всех сторон культурного развития: образования, литературы, архитектуры, живописи. Это касается преимущественно городского населения, в то время как культура деревни еще долго оставалась полностью в рамках традиции.

Главными событиями русской истории XVII века стали: переход от средневековой истории к истории Нового времени, ослабление влияния церкви. Соответственно главной чертой культуры стало начало обмирщения культуры, то есть разрушение средневекового религиозного сознания и проникновение в культуру светских элементов.

Образование и письменность. Литература.

Увеличивается число грамотных людей. Обучали церковнослужители и приказные по церковным книгам. Но уже в первой половине XVII века появились частные школы, где учили не только грамоте, но и риторике, древним языкам, иностранным языкам (немецкий) и философии. Учителями в них нередко бывали ученые украинские монахи. В 1687 году греками братьями Лихудами было создано первое высшее учебное заведение в России – Славяно-греко-латинская училище (позже академия). Академия была построена по образцу европейских университетов. Преподавание велось на греческом и латинском языках.

Развивается книгопечатание: первый печатный букварь (Карион Истомин), учебники, богослужебные книги, официальные документы (Соборное уложение). Создавались библиотеки как государственные (Посольского приказа), так и частные (Ордина-Нащокина, Голицына).

В литературе XVII века появились принципиально новые жанры: сатира, драма, поэзия. Сатирические повести – о Ерше Ершовиче, о Шемякином суде, где обличался неправедный и корыстный суд.

Появление русской поэзии и драмы связано с именем Симеона Полоцкого (воспитатель царских детей). Автобиографический жанр пришел в русскую литературу благодаря «Житию» протопопа Аввакума. Устное народное творчество – песни о взятии Казани, песни об Иване Грозном, песни о Ермаке, песни о Степане Разине.

При Алексее Михайловиче в России был образован театр, в 1672 году. Театр был создан под влиянием молодой жены царя, Натальи Кирилловны. В нем ставили пьесы на библейские сюжеты, которые продолжались обычно несколько часов.

Архитектура.

В конце XVII века появился новый архитектурный стиль – нарышкинское (московское) барокко. Его отличительные черты – живописность, усложненность плана, сочетание красного (кирпичная кладка) и белого (каменная резьба) цветов фасада. Характерным образцом этого стиля является церковь Покрова в Филях, построенная в 1693 году в усадьбе Нарышкиных, Новодевичий монастырь.

Светские постройки: деревянный царский дворец в Коломенском, кирпичный Теремной дворец Московского Кремля, палаты Аверкия Кириллова.

Московский Кремль перестал быть оборонительным сооружением, в XVII веке башни Кремля украшаются шатрами, появляются часы на Спасской башне.

Изобразительное искусство.

В изобразительном искусстве XVII века сильнее, чем в других сферах культуры, сохранялось влияние традиции, что объяснялось контролем церковных властей за соблюдением иконописного канона. И, тем не менее, именно в XVII веке началось превращение иконописи в живопись.

При Оружейной палате была создана школа для обучения живописи, живописная мастерская — фактически Академия художеств, которую возглавлял Симон Ушаков.

Симон Ушаков – крупнейший художник XVII века: «Спас Нерукотворный», «Троица», «Архангел Михаил».

В XVII веке, было, положено начало портретной живописи – парсуны. Известны изображения Алексея Михайловича, его сына Федора Алексеевича, князя Скопина-Шуйского.

Конспект урока в 7 классе «Культура России в 17 веке»

Тема урока: 

«Культура России в 17 веке».

Цель урока: выявить особенности развития культуры России в XVII в.

Задачи урока:

• Образовательная. В Результате урока: учащиеся познакомятся с достижениями русской культуры вXVII в.; выявят и охарактеризуют особенности культурного подъема изучаемого периода;
• Развивающая. Ученики учатся: совершенствовать навыки: самостоятельной работы, подбора материала на заданную тему; работать с документами и текстом учебника; формулировать собственную точку зрения; аргументировать и отстаивать свои взгляды; совершенствовать навыки систематизации пройденного материала: составление таблиц, схем; развивать творческие (эстетические, художественные) способности.
• Воспитательная. Учащиеся: продолжают развивать свои коммуникативные умения в процессе коллективной, групповой работы; развивают чувство уважения к культурному прошлому своей страны; убеждаются в необходимости охраны памятников культуры.

Урок изучения новой темы. Форма проведения урока – виртуальная экскурсия. Сопровождается мультимедийной презентацией.

Содержание урока

1. Оргмомент.

2. Подготовка к основному этапу усвоения учебного материала.

Сообщение темы и цели урока.

Итак, тема  нашего урока : «Культура  России  в XVII веке».(Слайд 1).

Сегодня на уроке мы с вами познакомимся с развитием русской культуры изучаемого периода, рассмотрим её многообразие, своеобразие и противоречивость, выясним ,что стало главным в развитии культуры 17 века.(Слайд 2).

3. Усвоение новых знаний.

Учитель: На протяжении XVII века в России шёл процесс обмирщения культуры — освобождения её от церковного влияния, заканчивается процесс формирования русской народности и единого русского языка.

Памятники истории безмолвны. Веками хранят они свои тайны от тех, кто не умеет вслушиваться и вглядываться в прошедшие события. Но любознательному и вдумчивому они расскажут многое. Сегодняшний урок мы проведем в виртуальном музее культуры, побываем исследователями, заглянем в прошлое.

Итак, в плане нашей экскурсии:

Знакомство с развитием образования и науки, основными жанрами русской литературы, достижениями архитектуры и живописи.

Перед вами лежат материалы по культуре 17 века. Внимательно прочитайте их и ответьте на предложенные вопросы.

Работа с документами.

1 группа.

«Образование и книгопечатание»

Учитель.В 17 веке всё больше ощущается потребность в развитии наук и образования. Увеличивается количество библиотек. Открываются правительственные и частные школы.

— Центрами грамотности и просвещения оставались, как и прежде, монастыри. «мастера грамоты» появляются и городах. У них учились дети и взрослые — бояре и дворяне, в меньшей степени – крестьяне и посадские люди. Учили сначала азбуку, потом Часослов, письмо, Псалтирь. Те, кто побогаче, продолжали обучение – на очереди были «Апостол», Евангелие. Премудрость математическая сводилась к счету до тысячи и далее, сложению и вычитанию, реже – умножению и делению. В 1685 г открылась «школа для учения детям» в городе Боровске . Получило распространение домашнее обучение. В 1665 г. – открылась первая государственная греко-латинская школа. Создал ее Симеон Полоцкий при Спасском монастыре в Москве. В 1667 г. – в Китай-городе был создан «гимнасион». В 1680 г. – основана школа при Печатном дворе. Руководитель – иеромонах Тимофей. Обучалось в ней 232 ученика В 1687 г. — открыто первое Славяно-греко-латинское училище, которое впоследствии будет названо академией Основатели его братья Софроний и Ионнаний Лихуды.

— В 1649 г. в Москве появилась первая книга с иллюстрациями, изготовленными методом глубокой гравюры. Это было «Учение и хитрость ратного строения пехотных людей». В ней содержалось 35 гравированных таблиц. .В 1679 году появилась первая библиотека, названная Типографской, в которую сдавались книги и рукописи. Первое московское пособие для обучения грамоте – Букварь Василия Бурцова (20 августа 1634 год). Второе издание букваря — 1637 г. Совсем маленькая, «карманная» книжечка, напоминающая кошелек. Хотя принцип построения пока оставлен без изменений, это первая русская иллюстрированная азбука.

«Букварь языка славенска, сиречь начало учения детем хотящим учитися чтению писаний» издан в Москве Симеоном Полоцким в 1679 г., по сравнению с предыдущими уже более объемный – в нем 160 листов.

В 1694 г. в Москве издан Букварь Кариона Истомина — монаха Московского Чудова монастыря. В 1696г. — «Букварь языка славенска…» в20 экземпляров. (Слайд 3,4).

Вопросы к документу:

— Чем вы можете объяснить возросший интерес к грамотности и просвещению в 17 веке?

2 группа.

Учитель:

Научные знания находились ещё на стадии развития. Главным их источником продолжали оставаться книги западноевропейских авторов.

«Наука»

Успехи ремесла и торговли обусловили развитие научных знаний, носящих прикладной, практический характер. В 1621 году был составлен «Устав ратных, пушечных и других дел, касающихся до воинской науки». В медицинской практике пользовались «травниками», «лечебниками».В Москве открылась «школа русских лекарей». Появляются руководства по описанию и измерению земельных участков. Освоение новых земель способствовало развитию географических знаний.

Светские знания распространялись как с помощью книг, доступных весьма узкому кругу людей, так и путем накопления практического, конкретного опыта в разных сферах деятельности. При невысоком общем теоретическом уровне математических знаний в XVII веке умели решать задачи, связанные с повседневной практикой — измерять площади, извлекать квадратные и кубические корни, решать уравнения с несколькими неизвестными. Практические знания в области химии отразились во многих рукописных пособиях для приготовления красок и чернил.

Астрономические знания в XVII в. также получили свое развитие, так как потребность вычисления праздников и различные хозяйственные нужды требовали и более точного знания времени смены фаз Луны, вре- менеми года и тому подобное.

В XVII веке в связи с освоением новых территорий и расширением связей с другими странами активизировалось накопление географических знаний. В 1648 году во время экспедиции С. Дежнева был открыт пролив между Азией и Северной Америкой, в 1649 году Е. Хабаров открыл земли по Амуру.

В 1678 году была издана первая печатная история Русского государства с древнейших времён до 70-х годов 17 века-«Синопсис».

Вопросы к документу:

— Какие научные знания получили своё развитие в 17 веке? Какой характер они преимущественно носили?

Учитель:

Основными жанрами литературы по прежнему остаются сказания, летописи, «жития», поучения. Однако, и в старых формах начинает проступать новое содержание.

3 группа.

«Литература».

— Центральное место в литературе заняли исторические повести, имевшие публицистический характер. Например, группа таких повестей («Временник дьяка Ивана Тимофеевича», «Сказание Авраамия Палицына», «Иное сказание» и другие) была откликом на события Смутного времени.

Проникновение светских начал в литературу связано с появлением в XVII веке жанра сатирической повести, где действуют уже вымышленные герои. В них обличались феодальные порядки, ложь, продажность, крючкотворство.

Например:

Обман- «История о российском дворянине Фроле Скобееве»

Земельные тяжбы, кончавшиеся победой сильного-«Повесть о Ерше Ершовиче»

Жадность и корыстолюбие судей- «Повесть о Шемякином суде.

Протопоп Аввакум- основоположник автобиографического жанра в русской литературе. «Житие», написанное его собственной рукой, откровенно рассказывает о лишениях многострадального человека, посвятившего свою жизнь борьбе за идеалы православной веры.

В XVII веке в русской литературе появляются поэтические произведения-вирши Симеона Полоцкого.

Широкое хождение имеют сказки- волшебные, бытовые, героические; былины о богатырях киевской поры; исторические песни.

Большой популярностью пользовалась у образованных людей зарубежная художественная литература, переведенная на русский язык: рыцарские романы; юмористические рассказы; приключенческие повести и т.д.(Слайд 5).

Вопросы к документу:

• Какие новые жанры литературы появились в 17 веке?
• Как вы считаете, какие пороки общества высмеивали сатирические повести? (Ложь, пьянство, жадность, ябедничество и т.д.)

Вывод: Таким образом, литература XVII века стала носить светский характер и была направлена на широкий круг читателей.

Учитель:

Сочетание народных традиций и новых тенденций характерно и для русской архитектуры XVII века. Она во многом продолжала линию русского деревянного зодчества.

4 группа.

«Архитектура»

Зодчество на Руси было храмовое, крепостное и гражданское .Основным строительным материалом по-прежнему оставалось дерево. Вершиной деревянного зодчества XVII века является роскошный царский дворец в Коломенском. Постепенно увеличивается объём строительства из кирпича — в основном это здания правительственных учреждений, торгово-промышленных предприятий. Началось использование многоцветных изразцов, фигурного кирпича, белокаменных деталей, что придавало постройкам праздничный вид. Достигло своего расцвета традиционное храмовое строительство. В XVII веке был построен грандиозный Ростовский кремль, в то же время завершается оформление монастырских ансамблей — Иосифо-Волоколамского, Троице-Сергиева, Кирилло-Белозерского.

В конце XVII века возникает новый стиль храмовой архитектуры — московское барокко, использовавшийся для строительства небольших церквей в усадьбах русских вельмож. Наиболее яркими примерами московского барокко стали церковь Покрова в Филях и колокольня Новодевичьего монастыря.

Его отличительными чертами были многоярусность, устремленность ввысь, многоцветная богатая отделка зданий Именно в этом стиле построена церковь Покрова в Филях. (Слайд 6).

Вопросы к документу:

• Какие направления русского зодчества получили своё развитие в 17 веке?
• Как назывался новый стиль архитектуры конца 17 века? Назовите его отличительные черты.

Учитель:

Итак, мы с вами в зале «Архитектура XVII века».

1 экскурсовод.

Церковь Покрова в Филях — выдающийся памятник русской архитектуры, единый ансамбль, включающий архитектуру, декоративное искусство и живопись. Это — один из красивейших московских храмов постройки конца XVII века, ярчайший образец так называемого московского или «нарышкинского барокко». Невиданные дотоле компактные формы легко узнаются по колокольне, поставленной наверху, над главной частью храма. Строились они по почину родственников жены царя Алексея Михайловича — Нарышкиных, особенно же брата царицы, дяди Петра I, Льва Кирилловича. Он и возвел храм Покрова в Филях в своей подмосковной усадьбе. Строил его Яков Бухвостов, крепостной архитектор. Удивительно праздничное ощущение нарядной пышности создается изысканным сочетанием белого с красным в окраске фасадов здания. В XVIII веке вокруг храма был разбит парк..(Слайд 7).

Учитель:

Одним из самых ярких памятников эпохи стал Теремной дворец Московского Кремля, созданный в 1635-1636 годах для Михаила Федоровича.(Слайд 8,9).

2 экскурсовод.

Теремной дворец был большим трехэтажным зданием на высоких подклетях, увенчанным «теремком». Золотая кровля и два пояса лазурных изразцовых карнизов делали здание нарядным. На фоне красных стен выделялась белоснежная каменная резьба. В трехэтажном Теремном дворце размещались покои царицы и царских детей, над ними располагались покои царя. В верхнем этаже-надстройке, так называемом златоверхом Теремке, заседала Боярская дума. На третьем и пятом этажах дворца располагались галереи-гульбища. С восточной стороны на второй этаж дворца вело Верхнее Золотое крыльцо, служившее парадным входом в царские покои. Основными декоративными украшениями фасадов дворца являются белокаменные резные наличники, украшенные подвесными гирьками с растительными орнаментами, включающими геральдические изображения зверей и птиц. Это первое каменное здание на Руси, предназначенное для повседневной жизни, а не для торжественных приемов . Строителями дворца были народные мастера- Антипа Константинов, Бажен Огурцов, Ларион Ушаков и Трофим Шарутин.

Первоначальные интерьеры дворца не сохранились.

 

Учитель: о внутренних помещениях Теремного дворца в народе говорили: «Ни в сказке сказать, ни пером описать…»

 

Вывод: Светские черты проникают в храмовую архитектуру, основываются на народной культуре, которую отличает жизнерадостность, разнообразие и «узорочье».

 

Учитель:

В живописи XVII века заметен отход от условности средневекового искусства. Высшая ступень развития живописного искусства в XVII веке связана с деятельностью выдающегося художника Симона Ушакова.

5 группа.

«Живопись».

-Живописные произведения в 17 веке представлены в основном иконами. Новым стало то, что художники стали проявлять интерес к реальному, земному миру. Росписи того времени напоминают нарядные ковры. В них много реальных персонажей и бытовых подробностей. В отличие от древних икон, в них нет глубоких раздумий художника о добре и зле, о судьбах людей и смысле жизни К правдивому отображению реальных вещей стремился и живописец и график Симон Ушаков. В русской живописи XVII в. С. Ушаков выступил как реформатор: используя традиционные приёмы иконописи, он вместе с тем стремился к объёмности изображения ликов, добиваясь большей их реальности, чтобы подчеркнуть индивидуальные черты, сделать лики «жизнеподобными».

Среди работ Ушакова есть иконы особого рода – политические картины — «Насаждение древа государства Российского». Со второй половины XVII века появляются в России самые первые портреты с натуры, их стали называть парсунами. ПАРСУНА(личность, особа) первоначально синоним современного понятия «портрет» вне зависимости от стиля, техники изображения, места и времени написания. Персонажами являются, прежде всего, цари, князья, военачальники, церковные иерархи.

В этот период стал развиваться такой живописный жанр, как книжная и летописная миниатюра. Живописцы отражали земные дела людей: пахота, катание на санях, сенокос и т.д.(Слайд 10).

Вопросы к документу:

— Какие изменения появились в живописи 17 века? Что появилось нового?

Я передаю слово искусствоведам, которые познакомят с работами Симона Ушакова.

1 Экскурсовод . Перед вами икона «Спас Нерукотворный» Симона Ушакова. Художник расположил лик святого так, как это предписывали традиции иконописи, но вместе с тем стремился к объёмности изображения ликов, добиваясь большей их реальности, чтобы подчеркнуть индивидуальные черты .Ушаков высветил скулы, подбородок, положил тени под глазами Христа, чтобы сделать его лик объемным. Чтобы придать взгляду живость, художник направил лицо не прямо на зрителя, а немного влево. Цвет лица близок к естественному.(Слайд11,12).

2 Экскурсовод .

ПАРСУНА(личность, особа) первоначально синоним современного понятия «портрет» вне зависимости от стиля, техники изображения, места и времени написания.

В первой половине XVII в. парсуны создавались в старой иконописной манере — на липовых досках, яичными красками. Так написаны парсуны царя — Федора Ивановича и воеводы князя М. В. Скопина-Шуйского. В изображении, характерный для иконы, трехчетвертной поворот, крупные головы, широко раскрытые глаза. При этом художники стремятся как можно точнее изобразить реальные черты оригиналов.

В 80-90-е гг. XVII в. русские художники создают наиболее значительные парсуны: портрет в рост дяди Петра I Л.К. Нарышкина и поясной портрет матери Петра I — Н. К. Нарышкиной. Для них характерны пристальное внимание к внутреннему миру человека, тонкая цветовая гамма.(Слайд 13,14).

Вывод: Итак, изменения коснулись и живописи. Это наблюдается в медленном, но постепенном отходе от канонических образцов иконописания. Изображениям придают портретное сходство с конкретными людьми.

4.Закрепление.

Тестовые задания.

1. Самой распространенной формой получения образования было:

А) обучение в церковных школах;

Б) обучение в государственных школах;

Г) обучение в университетах;

Д) домашнее обучение.

2. В середине XVII века в архитектуре получил распространение стиль

А) «дивное узорочье»

Б) нарышкинское барокко

В) шатровый

Г) «палаццо»

3. Первая история Российского государства, изданная в 1678 г., называлась

А) «Житие»

Б) «Синопсис»

В) «Хронограф»

Г) «Хождение»

4. Яркой иллюстрацией стиля «нарышкинское барокко» является

А) Церковь Покрова в Филях в Москве

Б) Церковь Ильи Пророка в Ярославле

В) Церковь Рождества Богородицы в Путинках в Москве

Г) Успенский собор Московского Кремля

5. В XVII в. появился новый литературный жанр

А) былина

Б) «житие»

В) сатирическая повесть

Г) «хождение»

6. Первым высшим учебным заведением в России был:

А) Московский университет

Б) государственная школа при Заиконоспасском монастыре

В) Славяно-греко-латинская училище (академия)

7. В XVII веке популярными в народе оставались жития святых. В многочисленных списках ходило по стране «Житие»:

А) протопопа Сильвестра

Б) протопопа Аввакума

В) ученого-монаха Симеона Полоцкого

Г) митрополита Макария.

8. Особым расположением царской семьи пользовался ученый-монах Симеон Полоцкий, который выделялся своими успехами в:

А) учении книжном

Б) поэзии

В) медицине

Г) богословии.

Выводы.

— Что же явилось главным в развитии русской культуры XVII века?(обсуждение в группах).

Учитель: После перехода от средневековья к новому времени культура стала освобождаться от определенных, незыблемых правил:

• Творения архитекторов, писателей, художников обретают личностные, индивидуальные черты;
• В XVII веке проявилось заметное уменьшение зависимости русской культуры от церкви;
• В XVII веке в русской культуре активно развиваются светские элементы.

(Слайд 15).

5.Домашнее задание.

Прочитать параграф 10, выполнить задания в рабочей тетради, написать мини-сочинение «Экскурсия в музей».

6. Итог урока.

 

 

 

Русская культура XIV-XVII вв.

Русская культура XIV-XVII вв.

Об уровне развития русской культуры этого периода свидетельствуют памятники книжности, иконописи, прикладного искусства, представленные в экспозиции. В XIV-XV вв. наивысшего расцвета достигает русская иконопись. Переживает настоящий взлет каменное строительство, развивается летописание и книжное дело. В XVI–XVII вв. в России начинают развиваться элементы светской культуры, нового мышления, нового отношения к жизни, к миру.

Культурный подъем русских земель в XIV–XV вв. отражен в экспозиции зала №14. О развитии регионального летописания можно судить на примере тверских, новгородских, псковских летописей. Возродились лучшие традиции прикладного искусства. Образцы мелкой пластики представлены в витрине 2.

Показателем культурного подъема на Руси стало возобновление каменного церковного строительства. Об этом свидетельствуют детали убранства московских храмов, представленные в витринах 3 и 5. Особого внимания заслуживает фрагмент белокаменной кладки с сохранившейся фресковой росписью. Эта архитектурная деталь принадлежит одной из первых каменных храмовых построек, воздвигнутых на территории Московского Кремля в XIV в. при митрополитах Петре и Алексии.

Переживают расцвет местные школы иконописи. На стене над витринами демонстрируются лучшие образцы русской иконы XIV–XV вв., хранящиеся в собрании Исторического музея. Древнейший памятник новгородского иконописания – образ «Борис и Глеб» 1335 г. Одна из наиболее заметных икон псковской школы написана в начале XVI в. – это «Огненное восхождение Ильи Пророка».

Живопись, как и литература, в первую очередь служила выражению идей той эпохи – идей единения Руси перед лицом жестокого врага, возрождения и укрепления духовности, без которой любая борьба была тщетна. Русское искусство воспевало и прославляло своих духовных вождей. Так, на иконе начала XV в. «Богоматерь на престоле» на самом почетном месте, у трона Богоматери, изображен Сергий Радонежский, один из выдающихся деятелей русской истории и культуры, стоявший у истоков духовного возрождения Руси.

Идея объединения Руси особенно ярко отразилась в творчестве великого иконописца Андрея Рублева. На стене зала – икона из Мохрищского монастыря Владимирской земли «Троица Ветхозаветная» начала XVI в. Это самое раннее известное нам повторение знаменитой «Троицы» Андрея Рублева. Мастер нашел новое композиционное решение для изображения сюжета иконы, заключив три отдельные фигуры в круг.

Продолжается развитие книжного дела. В витрине 4, находится Андрониково Евангелие, созданное для Спасо-Андроникова монастыря в начале XV в. Книга уникальна тем, что ее страницы украсил мастер круга Андрея Рублева.

В витрине 7 можно увидеть знаменитые литературные произведения XIV–XV вв., воспевшие победу Руси на Куликовом поле. На верхней полке – один из 6 сохранившихся списков «Задонщины», созданной сразу же после битвы ее участником Софонием Резанцем. В подражание «Слову о полку Игореве», автор очень эмоционально описывает подвиг русских людей, завершая произведение словами: «Исчезло у царей желание и веселие ходить на Русскую землю, трубы их не трубят, голосов их не слышно».

Еще один памятник – «Сказание о Мамаевом побоище», написанное в начале XVI в. Эта повесть была настолько популярна на Руси и в последующие века, что сохранился 101 ее список. В экспозицию помещен иллюстрированный список начала XVIII в. Известно, что «Сказание» легло в основу первого русского учебника истории, написанного в XVII в. Иннокентием Гизелем.

Большой раздел экспозиции (витрины 8–11) посвящен формированию культурного облика Московского княжества, которое очень скоро станет центром складывания единой русской национальной культуры. Между витринами 7 и 8 можно увидеть один из замечательных образцов прикладного искусства московских мастеров – деревянные резные врата иконостаса церкви в селе Монастырщина, где, по легенде, были похоронены участники Куликовской битвы. Тонкая резьба покрыта золотой фольгой.

В витрине 8 представлен «Общерусский московский летописный свод», составленный в конце XV в. Московское княжество как политический центр нового единого государства воспринимало свою историю включенной в общерусский исторический процесс, обосновывало свое право на преемственность власти над Русью от Киева и Владимира.

 

В центральных витринах выставлены образцы лицевого шитья XIV–XV вв. Вышитые иконы – пелены, воздухи, убрусы – получили на Руси широкое распространение. Искусство лицевого шитья требовало высокого мастерства. Лики святых вышивались шелковой нитью толщиной в человеческий волос «в расщеп»: при наложении стежка иглой расщепляли предыдущий стежок. Создавалась полная иллюзия живописи.

 

В зале №20 можно познакомиться с развитием культуры XVII-XVIII в. Первый раздел зала (витрины 1–5 и памятники слева от входа) представляет русскую художественную культуру XVI–XVII вв. Витрина 1 посвящена музыке и театру. Здесь можно увидеть рукопись с распевами Федора Крестьянина, известного композитора церковной музыки XVI в. Эта рукопись – типичный образец крюкового письма, которым в России пользовались вплоть до XVII в., а в старообрядческой среде – и того дольше. Рядом – «Двоезнаменник» XVII в., где наряду с крюковым письмом музыкальный текст записан пятилинейной нотацией. Этот способ нотного письма использовался в Западной Европе для записи и церковной, и светской музыки. Применение его в России открывало новые возможности для развития светской музыкальной культуры. Пример тому – «Псалтырь рифмованная» Симеона Полоцкого, положенная на ноты композитором А. Титовым.

В центре витрины – портрет Симеона Полоцкого, одного из первых русских просветителей XVII в., общественного и церковного деятеля, писателя.

В витрине можно увидеть и портрет А.С. Матвеева, прославившегося на самых разных поприщах. Возглавляя Малороссийский приказ, посольское ведомство, он активно участвовал в процессе воссоединения Украины с Россией. Деревянная доска в верхней части витрины могла служить крышкой сундука. На ней представлено живописное изображение «История Эсфири» на сюжет «Артаксерксова действа» – первого спектакля, сыгранного в Москве в 1672 г.

Витрины 4–5 представляют памятники прикладного искусства: образцы золотного и лицевого шитья, все известные техники обработки драгоценных металлов. В витрине 4 – иконы строгановского письма, названного так потому, что оно появилось во владениях купцов Строгановых. Иконопись, отличающаяся необычайным изяществом и тончайшей проработкой деталей, сродни произведениям ювелирного искусства.

Особого внимания заслуживают предметы, украшенные усольской эмалью (витрина 5). Усольской называли живопись эмалевыми красками на металлической поверхности – технику, освоенную мастерами города Сольвычегодска. Вещи отличает не только высокий уровень технического исполнения (ведь при нанесении краски одного цвета предмет каждый раз нагревали до определенной температуры), но и художественное мастерство эмальера – на сотнях предметов, дошедших до нашего времени, невозможно найти похожих узоров.

Огромную роль в истории русской культуры этого времени сыграло книгопечатание, без которого в ту эпоху немыслимы были ни проведение единой государственной политики, ни организация образования, ни развитие просвещения. Иван Грозный, прекрасно сознавая значение книгопечатания, превратил его в дело государственной важности. Царь лично покровительствовал первопечатнику Ивану Федорову.

Этой теме посвящен последний раздел экспозиции зала. В центральной части витрины 6 – акварель с изображением Московского печатного двора. Это было крупное государственное учреждение, занимавшееся изданием печатной продукции, ее продажей и распространением. При Печатном дворе имелась библиотека, а также лавка, где любой человек мог купить или обменять книги.

На подиуме витрины представлена модель печатного стана начала XVII в. из Московского Печатного двора. Так как она действующая, ее могли использовать для печатания книг малого формата. Модель дает точное представление о том, как в Средневековье выглядели печатные станы. На отдельном пюпитре – знаменитый «Апостол» 1564 г. Ивана Федорова, первая датированная русская печатная книга без единой опечатки или помарки. «Апостол» до сих пор является непревзойденным образцом печатного искусства.

В средние века богослужебные книги, такие как «Апостол», «Часослов», «Псалтирь», использовались для обучения детей грамоте. В XVII в. в России появляются первые учебники грамматики – буквари. В 1634 г. справщик (печатных дел мастер) Московского печатного двора Василий Бурцов выпустил букварь, который был раскуплен за один день, – так велика оказалась тяга москвичей к просвещению. В начале 1690-х гг. специально для царевича Алексея Петровича Карион Истомин составил букварь, основанный на наглядном методе обучения.

XVII в. ознаменован появлением в России первого высшего общеобразовательного учебного заведения – Славяно-греко-лaтинской академии, созданной по инициативе Симеона Полоцкого в 1682 г. В витрине можно увидеть первый в России учебник истории – «Синопсис» И. Гизеля, изданный в Киеве в 1674 г. В витрине 7 экспонируется «Привилегия» – устав Славяно-греко-латинской академии. Здесь же – учебник «Риторика», написанный специально для Академии одним из ее преподавателей, Софронием Лихудом.

Из Западной Европы привозят точные приборы. В экспозиции представлены солнечные часы, подзорная труба, астролябия. Уже в XVI в. при Иване Грозном возникла мысль о создании «Большого чертежа» – генеральной карты Российского государства. Неизвестно, был ли этот план реализован, но в витрине 8 представлен интереснейший документ – «Книга большому чертежу» – подробнейшее описание сухопутных и водных коммуникаций страны с росписью расстояния между населенными пунктами. Возможно, «Книга» была подготовительным материалом для составления карты.

В витринах 8–9 экспонируются материалы, связанные с развитием научных знаний в России этого времени. Центральную часть витрины 9 занимает икона Богоматери «Всех скорбящих Радость», представляющая мироздание: над плоскостью Земли простираются небесные сферы, к которым прикреплены светила и планеты, а над сферой звезд – Царство Небесное. Все изображение венчает сцена предстояния Богоматери перед Иисусом Христом в молитве за людей. Икона иллюстрирует «Космографию» Козьмы Индикоплова, жившего в VI в. и описавшего фантастическую картину мира, – плоскую Землю в океане на трех китах, песьеголовых людей на краю Земли и т.п.

 

Второй раздел экспозиции посвящен образованию и науке. Центральное место занимает медный, вставленный в оправу резного дерева глобус, изготовленный в Голландии в начале 1690-х гг. фирмой наследников знаменитого картографа Виллема Блау по заказу шведского короля Карла ХI. Его наследник, Карл ХII, отказался выкупать глобус, а в 1697 г., будучи с Великим посольством в Европе, его приобрел Петр I. Известно, что в 1711–1730 гг. глобус экспонировался вместе со знаменитым ботиком в Кремле, в пристройке к колокольне Ивана Великого. В 1733 г. его переместили в Сухареву башню, где располагалась московская математико-навигационная школа, основанная Петром I в 1701 г. Там глобус служил учебным пособием вплоть до 1752 г. Затем его перевезли в Санкт-Петербург, позднее он вернулся в Москву в Румянцевский музей, откуда в 1912 г. был передан на хранение в Исторический музей.

Глобус Блау – уникальный памятник мировой картографии. На нем отражены все известные в то время географические открытия. Так, например, хорошо видно западное побережье Австралии, открытой голландскими моряками в XVII в. Обозначенная на глобусе территория Российского государства весьма точно повторяет известную карту России голландского картографа Г. Герритса 1611 г. (рядом в витрине 8 можно увидеть экземпляр этой карты издания 1613 г.).

Большая часть раздела посвящена русской живописи XVI–XVII вв. Центральное место занимает подлинный иконостас придела Прохора и Никанора Смоленского собора Новодевичьего монастыря.

Особенно интересна икона «Мученицы Вера, Надежда, Любовь и мать их Софья», написанная знаменитым изографом XVII в. Карпом Золотаревым. В ликах святых заметно явное сходство с царевной Софьей, поэтому изображение вполне можно назвать портретным.

 

Культура России в XVII веке

События 17 века, прежде всего развитие государственного аппарата, необходимость налаживания дипломатических связей, рост промышленного производства и торговли, требовали большого количества образованных людей.

К концу 17 века количество грамотных среди различных категорий российского населения значительно возросло.

Среди белого духовенства процент грамотности приближался к ста. Чёрного – около 70.

Грамотой владело большинство купцов. Уровень грамотности среди дворянства и бояр составлял 65 процентов. Среди горожан по разным данным грамоте было обучено от 20 до 30 процентов. Грамотных среди черносошных крестьян было порядка 15 процентов. Зависимые крестьяне в основном были неграмотны.

Чёткой государственной системы образования до второй половины 17 века в России не было.

Самым распространённым было начальное образование. Преподавание велось чаще всего на дому или в небольших частных школах, существовали школы при церквях. В таких школах могли получать знания представители всех сословий. Учителями были представители духовенства, грамотные члены семьи, у знатных людей – часто приглашались иностранцы. На начальном этапе образования изучались чтение, письмо, счёт, основы религии.

Более углубленные знания человек мог получить самостоятельно, изучая интересующую его литературу. Получить образование за границей было почти невозможно. Государство и церковь этого не допускали. Так как считали, что западные идеи могут «испортить» русского человека.

Однако развитие страны требовало повышение качества и уровня знаний.

Активная внешняя политика России, в особенности в Западном направлении, сыграла значительную роль в развитии российского образования.

В землях Беларуси и Украины к 17 веку существовала развитая сеть православных братских школ. Они были созданы для борьбы с «окатоличиванием» населения этих земель, для сохранения национальной культуры. В них сочетались духовное и светское образование. При этом светские науки не ограничивались чтением, письмом и счётом. В таких школах изучались иностранные языки (прежде всего латынь), основы семи свободных искусств.

Такие школы, при покровительстве царя Алексея Михайловича, стали образцом для организации сети духовных училищ в России. Главным образом из-за того, что братские школы, прежде всего, служили укреплению православной веры и церкви.

Во второй половине 17 века появляется ряд «профессиональных» учебных заведений. Школы при аптекарском, печатном, посольском приказах.

При содействии приглашённого из Беларуси деятеля восточнославянского просвещения Симеона Полоцкого, в 1665 году была открыта специальная школа для подготовки служащих приказов.

В 1648 была открыта школа боярина Ртищева для дворянских детей. В ней обучали иностранным языкам, частично свободным искусствам. После вхождения в состав Росси Киева, по образцу существовавшей там высшей школы –  Киево-Могилянской академии, в Москве было открыто первое высшее учебное заведение России – Славяно-Греко- Латинская академия. Датой её основания принято считать 1687 год. Академия готовила высшее духовенство  и государственных чиновников.

Таким образом, к концу 17 века в России стала складывать система образования. Она состояла из трёх основных ступеней: начальной, средней и высшей.

Большую роль в развитии и образования сыграло книгопечатание. К 17 веку бумага окончательно вытеснила дорогой пергамент. Печатные издания стали массовыми и доступными широким слоям населения.

За вторую половину 17 века было издано около 300 тысяч букварей (стоили одну копейку) и более 150 тысяч церковных книг. Они пользовались большим спросом.

Развитие научных знаний в России 17 века носило прикладной характер. Ввиду развития российской промышленности понадобились различные руководства и справочники по добыче полезных ископаемых, военному, печатному делу, металлургии, производству стекла. В основном ими стали европейские переводные издания.

В медицине также наравне с традиционными «травниками» и «лечебниками» использовались иностранные трактаты.

В течение 17 века в Россию проникли многие технические новшества: микроскоп, телескоп, подзорная труба.

Но высокими были и достижения российской техники в этот период. В 1667 году, по приказу Алексея Михайловича, была основана первая в России верфь для постройки современных военных кораблей. Успешно развивалось оружейное дело, в особенности артиллерия.

Литейщики смогли отлить колокол весом более 160 тонн и установить его на колокольне.

Развивались астрономические знания. Их подталкивала необходимость составлять точные календари, определять переходящие праздники. В конце века в Холмогорах для этих целей была основана обсерватория. Её создателем был архиепископ Афанасий.

Больших успехов достигла география. Путешественники и послы описали не только европейские страны, но и далёкий Китай, страны Востока.

Были составлены справочники, содержащие информацию о соседних с Россией странах. В это же время были составлены достаточно подробные карты России и её отдельных областей.

17 век – период великих русских географических открытий. Благодаря стараниям русских первопроходцев были описаны обширные земли Сибири. В 30-х – 50-х годах 17 века, в ходе экспедиций Семёна Дежнёва были освоены земли Восточной Сибири и Крайнего Севера. Совершено плавание вдоль берегов Чукотки, открыт пролив, отделяющий Евразию от Северной Америки.

Экспедиция Василия Пояркова исследовала бассейн Амура.

Михаил Стадухин стал исследователем Оймякона и Анадыря.

Ерофей Хабаров исследовал район Приамурья.

Владимир Атласов исследовал Камчатку.

В исторической науке появились масштабные исторические труды. В частности «Синопсис» – печатная история Руси с древности до 70-х годов 17 века.

Наряду с традиционной церковной литературой (жития святых, богослужебные книги), в России 17 века широкое развитие получили светские жанры. Среди них сатирические повести («О Шемякином суде», «О Ерше Ершовиче»). Бытовая повесть – рассказывает о жизни простых людей различных сословий («Повесть о Фроле Скобееве», «Повесть о Горе-Злочастии»). Публицистика – в основном о причинах и последствиях Смуты («Сказание о Гришке Отрепьеве и о похождении его», «Плач о пленении и разоренииМосковского государства»). Автобиографии («Житиепротопопа Аввакума»).

Популярность приобретаю переводы европейских рыцарских романов, произведений городской литературы, приключенческие произведения.

Продолжает развитие устное народное творчество. Тематика таких произведений остаётся прежней, но зачастую главными героями становятся участники недавних событий (восстаний, бунтов, войн). Поэтому популярным героем народных произведений становится Степан Разин.

Архитектура России 17 века так же стала отходить от строгих церковных канонов.

В первой половине 17 века оформился стиль, получивший название Русского узорочья.

Для него были характерны необычные, отходящие от церковных стандартов формы построек, сложный и затейливый декор. Присутствие элементов других архитектурных стилей.

Такие нововведения хорошо видны в Теремном дворце Михаила Романова. Загородном дворце Алексея Михайловича.

Из образцов церковной архитектуры можно выделить храм Рождества Богородицы в Путинках, церковь Илии Пророка в Ярославле.

К концу 17 века появился архитектурный стиль, названный Московское (или Нарышкинское) барокко. Для него были характерны строгая  пропорциональность построек, пышная декоративная отделка, многоярусность, смешение русских и европейских архитектурных традиций. Яркими примерами такой архитектуры стали церковь Покрова Богородицы в Филях, Успенский собор в Рязани, церковь Спаса в Уборах.

 

 

Российская живопись 17 века в основном продолжала оставаться церковной. Но изменения затрагивают и её. В своих произведениях художники стараются сделать упор на изображение реальных персонажей и бытовых сцен, сохраняя при этом религиозную тематику.

Примером нового в церковной живописи является творчество Симона Ушакова и его наиболее знаменитая икона «Спас Нерукотворный».

В это же время в России получает развитие портретный жанр живописи – парсуна. Он сочетал элементы иконописи и новых явлений в русской живописи (точное отражение характерных черт персонажа, особое внимание при изображении лица). 

Новым явление в русской культуре стал придворный театр. Он был образован в 1672 году по приказу Алексея Михайловича. Образцом для него послужили европейские театры.

Перед царём разыгрывались сцены из Библии, некоторые европейские постановки. Труппа состояла в основном из иностранцев. Но после смерти царя театр прекратил существование.

Таким образом, за период 17 века культура России приобрела многие светские  черты. Они проявились в образовании (учреждение светских учебных заведений), науке (развитие реальных научных знаний), литературе, архитектуре и живописи (отход от церковных канонов, «обмирщение» искусства).

культура России XVII века | Презентация к уроку по истории (10 класс) на тему:

Слайд 1

Культура России XVII века учитель истории и обществознания МБОУ « Шумаровская СОШ» Тужикова Инга Стефановна

Слайд 2

Обмирщение культуры – усиление светских начал в культуре.

Слайд 3

1. Образование. В 17 веке появилась потребность в грамотных людях. В городах и в деревнях «грамотеи» открывали школы. (Например, открыта 1685 г. «школа для учения детям» в г. Боровске) Дворяне приглашали детям учителей из-за границы. На Руси стали обучать иностранным языкам. Печатный двор выпускал учебные книги 1574 г. – «Букварь» Ивана Федорова 1574 г. «Грамматика» Мелетия Смотрицкого 1694 г., 1696 г. «Буквари» Кариона Истомина

Слайд 4

Большую роль в развитии просвещения сыграл Ртищев Фёдор Михайлович , русский государственный и культурный деятель . Пригласив из Киева учёных монахов ( Епифания Славинецкого и др .), организовал в Москве школу при Андреевском монастыре ( так называемое Ртищевское братство ), ставшую предшественницей Славяно-греко-латинской академии . Для ознакомления москвичей с полифонической музыкой выписал хор из Киева . Р тищев содействовал расширению системы медицинских и благотворительных учреждений в России . За нравственные качества и благотворительную деятельность получил от современников прозвище » милостивого мужа «.

Слайд 5

В качестве учителей приглашаются монахи из Польши. Таким учителем стал монах Симеон Полоцкий. СИМЕОН ПОЛОЦКИЙ (в миру Самуил Емельянович Петровский-Ситнианович ) (1628–1680), церковный деятель , богослов и писатель . Родом из Белоруссии , вероятно из Полоцка . Занимаясь с 1667 воспитанием царских детей , написал для них несколько сочинений , в том числе Вертоград многоцветный ( сборник нравоучительных стихов , в котором Симеон выступает как родоначальник русского силлабического стихосложения ) и Книгу кратких вопросов и ответов катехизических . К 1670 составил Венец веры кафолической

Слайд 6

СЛАВЯНО- ГРЕКО-ЛАТИНСКАЯ АКАДЕМИЯ – первое высшее учебное заведение в России , существовавшее в Москве с 1687 по 1814. Первые преподаватели греки – братья Иоанникий и Софроний Лихуды . Академический курс начинался с подготовительного класса , который назывался « русской школой ». После него ученики переходили в « школу греческого книжнего писания », изучали славянскую и греческую грамматику и латынь , затем приступали к изучению иных предметов , соответствующих высшей ступени обучения , – риторики , диалектики , богословия , физики . Братья Лихуды сами составляли учебники по всем предметам , следуя образцам учебных книг европейских университетов . Так , в учебный материал были включены труды Аристотеля , Демокрита , Кампанеллы , примеры из литературных произведений и богословских текстов .

Слайд 8

2. Наука. Наука на Руси была развита слабо и ориентировалась в основном на практические нужды. С освоением Сибири появились рукописные карты. 1696 г. С. Ремизов создал карты «Чертёжная книга Сибири». В 1678 г . появилась 1-я печатная история — «Синопсис». В нем дан краткий обзор русской истории с древнейших времен до 17 века. Технические новинки доставлялись из-за границы. Начинается применение водяных двигателей . 1615 г . была изготовлена 1-я нарезная пушка.

Слайд 9

3. Литература. Авраамий Палицын « Сказание» повествует о «разбойничестве» первых лет нового века. Дьяк И. Тимофеев во « Временнике» , И. М. Катырев –Ростовский пишут о Смуте. Читают жития святых Антония и Феодосия Печерских, Сергия Радонежского и др. Но: создаются жития-биография не церковных, а гражданских лиц. «Житие» протопопа Аввакума. Ярким явлением того времени являются сатирические повести и сказания — «О Шемякином суде» «Повесть о Фоме и Ереме» «Повесть о Ерше Ершовиче ». Новые черты литературы: внимание к личности героев, их душевным переживанием. Родились новые жанры – светская повесть драма, стихи с их бытовыми, сатирическими и любовными мотивами. Переводится иностранная литература : рыцарские романы; юмористические рассказы; приключенческие повести и т.д.

Слайд 10

4. Архитектура. Деревянная архитектура достигла своего расцвета. Она теснейшим образом связанное с потребностями жизни народа, его быта, обычаев, отличалось реализмом и функциональной целесообразностью. Основные элементы квадратный сруб с подклетью для хозяйственных помещений, кладовых, сени, крыша, двери и окна. ВСЕ ЭТО ПЕРЕШЛО И В КАМЕННЫЕ ЗДАНИЯ.

Слайд 11

В селе Коломенском был построен летний деревянный дворец Алексея Михайловича (1667 – 1668) Современники считали его восьмым чудом света. Дворец напоминал драгоценную и уникальную игрушку.

Слайд 12

в Кижах возведена без единого гвоздя деревянная 22-главая Преображенская церковь.

Слайд 13

До середины XVII в. в церковном зодчестве – шатровый стиль Шатровые храмы — особый архитектурный тип, появившийся и ставший распространённым в русском храмовом зодчестве. Вместо купола здание шатрового храма завершается шатром . Шатровые храмы бывают деревянными и каменными. Каменные шатровые храмы появились на Руси в начале XVI века и не имеют аналогий в архитектуре других стран. В середине XVII столетия развитие шатрового зодчества было приостановлено указами патриарха Никона , считавшего шатровое завершение неприемлемым для храма и предпочитавшего традиционные купола.

Слайд 14

Церковь Покрова в Медведкове. Москва. 1640 год. Успенская (Дивная) церковь в Угличе. 1628 г.

Слайд 15

Собор Архангела Михаила. Нижний Новгород.1631 г.

Слайд 16

Теремной дворец. Кремль . Москва

Слайд 17

Теремной дворец. Внутри. Москва. Кремль

Слайд 18

Теремной дворец. Внутри. Москва. Кремль

Слайд 19

Архитектура Нарядность, элегантность, строгая симметричность Церковь Покрова в Филях (1690-1695) В конце XVII в. возникает новый стиль нарышкинское (московское) барокко

Слайд 20

Троицкая церковь (Троице- Лыково ) 1698 – 1702 г.

Слайд 21

Успенский собор (Рязань ) 1693 – 1699 г.

Слайд 22

5. Живопись В XVII в. процесс обмирщения русской культуры затронул и живопись. Выразилось это как в том, что даже в каноническую иконопись стали проникать светские идеи, так и в том, что появилась собственно мирская (портретная) живопись. В иконописи в то время господствовали два стиля: -« годуновский » (по заказам царя Бориса Годунова), главными чертами которого являлись строгое следование канону; -«строгановский » (заказчики — купеческий род Строгановых) — искусство иконной миниатюры, характеризующееся тщательным мелким письмом, изысканностью и богатством орнамента (художник Прокопий Чирин ).

Слайд 23

« годуновский » стиль

Слайд 24

« годуновский » стиль

Слайд 25

« строгановский»стиль

Слайд 26

« строгановский»стиль

Слайд 27

Произведения мастеров Оружейной палаты — Семена Федоровича Ушакова и его учеников (Г. Зиновьева, И. Максимова, Т. Филатьева, К. Уланова) — сочетали в себе традиционные приемы и новаторские идеи – стремление придать изображаемым сюжетам перспективу и объемность . Самым известным творением Семена Ушакова является икона « Спас нерукотворный», передающая с помощью светотени красоту правильного человеческого лица.

Слайд 28

Святая Троица. С. Ушаков

Слайд 29

Спас Иммануил . С. Ушакова

Слайд 30

Необходимость восстановить внутреннее убранство церквей после интервенции и Смуты привела к последнему взлету фресковой живописи , которая стала чрезвычайно декоративна. Фрески — это роспись по сырой штукатурке Наиболее известными создателями поздней фрески считаются работавшие в Ярославле артели Гурия Никитина, расписавшие церковь Ильи Пророка и Дмитрия Григорьева, украсившие храм Иоанна Предтечи в Толчкове . Гурий Никитин, церковь Ильи Пророка

Слайд 31

Дмитрий Григорьев, храм Иоанна Предтечи в Толчкове .

Слайд 32

В конце XVI в. появились первые парсуны — портреты реального лица, написанные маслом на холсте. Меняются приемы портретного письма: если раньше техника была иконописной, то теперь более пристальное внимание уделяется человеку, реалистичности мира, естественным пропорциям тела (портреты царей Алексея Михайловича и Федора Алексеевича, дяди Петра I — Л.К. Нарышкина, Г.П. Годунова). Портрет царя Алексея Михайловича .

Слайд 33

парсуна Л.К. Нарышкина

Слайд 34

В 17 в. изменился царский быт. Царский двор стал необычно многолюдным. Все бытовые обязанности выполняли тысяча людей . Охрана царя доходила до 2000 человек.Специальные слуги-спальники, конюшие, сокольничьи , каретные помогали ему в течение дня. . Главным развлечение царя были псовая и соколиная охота. Новым развлечением венценосных особ стал первый придворный театр царя Алексея Михайловича 1.Домашний быт русских царей. В.Шварц . Сцена из жизни русских царей.

Слайд 35

Царские дворцы в 17 в. отличались большим великолепием. Появляются постоянные летние резиденции-Коломенское и Измайловское. В помещениях появляются картины, гравюры голландских и немецких мастеров, напольные часы, венецианские зеркала. Для приема гостей используются парадные залы. На пирах зачастую накрывались столы на несколько тысяч гостей. Стол поражал воображение иноземных гостей своим изобилием и разнообразием. 1.Домашний быт русских царей. Престольная палата в Теремном дворце московского Кремля.

Слайд 36

2.Быт дворян. Хоромы дворян были копией царских покоев в миниатюре. Подражая царю, бояре и дворяне проводили время в пирах и охоте, развлекались зрелищем кулачных боёв. Они состояли из комплекса деревянных и каменных сооружений . В центре находилась печь, богато украшенная изразцами росписями. В окна вставляли слюду , или рыбьи пузыри. Мебель делалась из резного дерева . Полы делали деревянные, часто покрывали их коврами, которые привозили из Персии, Турции русские купцы. Посуда была золотой и серебряной . Стеклянная посуда была редкостью. К поступавшим с Востока парче и тафте добавились практичные и добротные суконные европейские ткани.

Слайд 37

Быт горожан был более скромным.Подворье включало жилой дом и хозяйственные постройки.Основой мебели были столы,лавки,сундуки.Основным украшением считался красный угол с иконами в серебряных окладов. В 17 в. посадские жители стали возводить кирпичные дома,но такое жильё могли позволить себе лишь зажиточные горожане. 3.Быт горожан. А.Маковский . Гостеприимство.

Слайд 38

Крестьянский двор включал избу, хлев,сарай.Избы то-пились по черному, печи были редкостью. Для освещения применялась лучина. Из мебели были столы и лавки. Спали на печи и лежанках около нее. Посуда была деревянной и глиняной. Основой питания были зерновые культуры-рожь, просо, овес, пшеница,горох . Мясо готовили на большие праздники. На севере и в Центре собирали грибы и ягоды. 4.Быт и обычаи крестьян. Крестьянская изба. Музей деревянного зодчества в Суздале.

Слайд 39

08.11.2016 Семья состояла не более чем из 10 человек. В брак вступали юноши с 15,а девушки с 12 лет.Браки могли заключаться до 3 раз. Но при этом даже второй брак считался большим грехом, за который налагалось церковное епитимья. С 17 в. венчание в церкви стало обязательным. Свадьбы справлялись, как правило, осенью и зимой- когда не было сельскохозяйственных работ. Одежда шилась из домотканого холста и шкур животных. Обувью служили лапти из лыка, или моршни из кожи. 4.Быт и обычаи крестьян. А.Корзухин . Девичник.

зивов.индд

% PDF-1.7 % 1695 0 объект > эндобдж 1690 0 объект > поток Acrobat Distiller 8.0.0 (Windows) PDF / X-1a: 2001PDF / X-1: 2001 FalseAdobe InDesign CS4 (6.0) 2017-12-12T15: 04: 34-05: 002009-11-09T11: 28: 04-05: 002017-12-12T15: 04: 34-05: 00приложение / pdf

zivov.indd

Берг Михаил

PDF / X-1: 2001PDF / X-1a: 2001uuid: ad782316-79dc-4a0c-a0fd-867fe27eb7a0uuid: ca7e0d54-5ecd-4c5d-aa6a-078006bdb5d9 конечный поток эндобдж 1808 0 объект > эндобдж 1630 0 объект > эндобдж 1809 0 объект > эндобдж 1813 0 объект > эндобдж 1814 0 объект > эндобдж 1815 0 объект > эндобдж 1853 0 объект > 1850 0 R] / P 1836 0 R / Pg 1856 0 R / S / Link >> эндобдж 1854 0 объект > 1852 0 R] / P 1821 0 R / Pg 1856 0 R / S / Ссылка >> эндобдж 1821 0 объект > эндобдж 1856 0 объект > / MediaBox [0 0 442.08 663.12] / Parent 1632 0 R / Resources> / Font> / ProcSet [/ PDF / Text / ImageB / ImageC / ImageI] / XObject >>> / StructParents 0 / Tabs / S / Type / Page >> эндобдж 1858 0 объект > поток x [n7} 7 ࣶeInM4i »(> ײ; 3 \ 6 T

a Лекция Валерия Золотухина

История русского театра относительно коротка, она началась либо в 1672, либо в 1756 году. За полстолетия он превратился из любительского и частного предприятия, которое передавало нормы поведения или развлекало дворянство, в огромную институциональную систему с мощным социальным эффектом.В своем насыщенном изложении Валерий Золотухин излагает многомерный взгляд на эволюцию российского театра и его доминирующих жанров (драма, трагедия и комедия). Золотухин не только знакомит с основными драматургами, знаковыми постановками и известными актерами, но также обсуждает систему финансирования, архитектуру, декорации, актерские приемы, вкусы публики, критический прием и более широкий социальный климат.

Рекомендуемая дополнительная литература:

1. Русский театр на практике: Справочник режиссера .Bloomsbury Publishing, 2019.

.

2. Бьюмерс, Биргит; Липовецкий, Марк. Исполнение насилия: литературные и театральные эксперименты новой русской драмы. ООО «Интеллект», 2009 г.

3. Лич, Роберт и др. История русского театра . Издательство Кембриджского университета, 1999.

4. Осиньская, Катажина. Русский театр и традиции ХХ века. Непрерывности, разрывы, превращения. Институт славяноведения Польской академии наук, 2017.

5. Рудницкий Константин; Милн, Лесли. Русский и советский театр: традиции и авангард. Thames & Hudson, 1988.

6. Сенелик, Лоуренс. Исторический словарь русского театра . Rowman & Littlefield Publishers, 2015.

.

7. Смелянский, А .; Miles, P .; Сенелик, Л. Русский театр имени Сталина . Издательство Кембриджского университета, 1999.

8. Фон Гельдерн, Дж. Большевистские фестивали, 1917-1920 гг. .Калифорнийский университет Press, 1993.

ИСТОРИЯ РУССКОЙ КУЛЬТУРЫ: СУЩЕСТВЕННОЕ

Цикл из семи лекций, которые проводят видные российские ученые в области кино, литературы, изобразительного искусства, театра, музыки, архитектуры и дизайна. Каждый из выступающих представляет широкий авторский взгляд на свои области и помещает его в более широкий культурный и социальный ландшафт. Что отличает этот ускоренный курс от других, так это то, что он подчеркивает не только западные, но и восточные влияния, отношения и параллели.Эта серия выходит на английском языке с арабскими субтитрами и будет сопровождаться Руководством по русской культуре. Участники: Кирилл Адибеков, Алексей Вдовин, Кирилл Светляков, Валерий Золотухин, Роман Насонов, Анна Броновицкая, Александра Санкова.

Русская община XVII века, живущая на Аляске XXI века

Отец Николай говорит, что свечи — это небольшое жертвоприношение. Они обходятся членам общины в доллар, который идет на содержание церкви.

Воскресным днем, посреди холодной зимы, члены конгрегации отца Николая и семья собираются в его гостиной, чтобы отведать рыбный пирог, соленый лосось и снимки Хосе Куэрво 1800.Но перед тем, как сесть за стол, они встают группой перед иконой, украшенной позолоченными изображениями святых-покровителей, свечами и старинными русскими украшениями. Они молятся в унисон, поют древнеславянское песнопение, прежде чем замолчать и креститься, поклонившись двенадцать раз.

Клан Якуниных был намного меньше в 1968 году, когда они начали строительство русской православной деревни под названием Николаевск в уединенном уголке полуострова Кенай на Аляске. Члены старообрядцев — русской православной секты, которая покинула церковь в 1666 году перед лицом государственных церковных реформ — преодолели более 20 000 миль за пять веков в поисках идеального места для защиты своих традиций извне. влияет.

Женщины носят атласные платья бирюзового, розового, красного и пурпурного цветов, и все они сделаны по одному и тому же основному рисунку, который покрывает их тело до щиколоток. Замужние женщины покрывают волосы шарфами, которые сочетаются с их яркими платьями. У отца Николая густая рыжая борода, доходящая до верхней части круглого живота, а волосы собраны в хвост, спускающийся по спине поверх традиционной русской рубашки.

Пухлый младенец дремлет в качалке рядом с сыном отца Николая, Василием Якуниным, который, по мнению многих, станет следующим священником в общине.Николаевск учредил своего первого священника в 1983 году после столетий жизни без духовенства, что привело к расколу, разделяющему общину по сей день.

Василий сутулится в кожаном кресле, играя в космическую видеоигру на своем iPad, в то время как остальные гости толпятся вокруг обеденного стола, смеясь и передавая тарелку пирожных с джемом на десерт. Единственный человек старше двадцати одного года, освобожденный от случайных порций текилы, — это Ефросиния Якунина, которая находится на четвертом месяце беременности пятнадцатым внуком отца Якунина.

«Если бы мы перестали верить, перестали ходить в церковь и соблюдать православный образ жизни, — говорит отец Николай, — мы бы перестали существовать».

В путешествии во времени, которое затрагивает некоторые из самых отдаленных уголков земного шара — поколение назад, Орегон, а до этого Бразилия, Китай и Сибирь — клан Якуниных выходит из истории как семья в поисках способ жить без компромиссов. Но даже на краю света невозможно вечно сопротивляться переменам.

Перед тем, как отправиться в эти 20 000-километровые классики по всему земному шару, старообрядцы мирно жили в отдаленной части Сибири почти 200 лет.Беспорядки начались примерно в 1666 году, когда патриарх Никон, глава церкви, изменил русские православные молитвенники и традиции. «Произошло то, что это было навязано людям, вы знаете, люди были вынуждены принять это», — говорит отец Николай. «А если, вообще не должно быть вопросов. Если кто-то поднимал вопрос, его били. Ему отрезали пальцы или что-то в этом роде, вырезали языки».

Изменения, которые внес Патриарх Никон, — например, написание имени Иисуса в молитвенниках и количество пальцев, используемых для крестного знамения, — кажутся незначительными, но вызвали сильную суматоху.«Для нас, современных, это трудно понять, — говорит Джек Коллман, профессор русских исследований в Стэнфорде. «Но это скорее похоже на Шекспира, там магия, там чистота. Вы не превратите стихотворение в прозу, не потеряв его магии. А для русского православного крестьянина … то, как вы делаете знак крест … насколько известно, Бог научил их это делать. И [их] отец, дед и предки попали на небеса, потому что они практиковали веру, как нас учили », — объясняет он.«Вы не перефразируете Шекспира».

Старообрядцы отвергли реформы и патриарха Никона, решив, что власть — антихрист и конец света, несомненно, близок. В ответ государство заключило в тюрьму или убило тех, кто не смог адаптироваться. Многие старообрядцы либо исповедовали свою веру в подполье, либо перебрались в Сибирь, чтобы жить изолированно. Старообрядцы оставались в Сибири пару веков, но многие, в том числе семья Якуниных, были вынуждены уехать после коммунистической революции в начале века.«Если бы их оставили одних без угрозы ареста, они бы остались там. Они бы остались [в Сибири]», — говорит отец Николай о своей семье. Вместо этого «им сообщили, что есть приказ об аресте … моего деда». Семья предпочла бежать.

Они в спешке покинули сибирь, — вспоминает отец Николай. Они ходили только ночью и, следуя компасу, время от времени зажигали спичками. Путешествие проходило посреди зимы. Отец Николай уверен в этом, потому что они переправились через замерзшую реку в Маньчжурию.

Из всех остановок по всему миру Китай был местом, которое они называли домом дольше всего. Они жили недалеко от города под названием Харбин до окончания Второй мировой войны, когда закончилась японская оккупация Китая. Они быстро адаптировались к новой среде обитания в Китае и зарабатывали на жизнь охотой на лосей для получения их рогов, ловли детенышей тигров для зоопарков и убивали тигров-людоедов. «Мой отец за свою жизнь застрелил 36 тигров», — с улыбкой говорит отец Николай, показывая окрашенную в цвет сепии фотографию пяти бородатых русских и одного китайца, стоящих над трупом тигра.

Но как только японцы покинули Китай в 1949 году, китайское правительство приказало всем иностранцам покинуть страну. У старообрядцев не было документов, подтверждающих их проживание. «У нас ничего нет», — вспоминает Акати Калугин, член сегодняшней общины на Аляске. «У нас нет ни книг, ни сертификатов. Мы были как призраки». Калугин не помнит, родился он в Китае или в России, хотя большую часть своего детства он помнит в Маньчжурии.

Итак, когда Китай дал всем иностранцам пять лет на то, чтобы покинуть страну, у старообрядцев был выбор: вернуться в Россию, где они будут наказаны как дезертиры из коммунистической России, или попытать счастья в другой стране.Те, кто вернулся в Россию, были немедленно арестованы и отправлены в тюрьму.

«Моего отца увезли, когда мне было два года», — говорит Калугин, вспоминая время, когда, по словам местных жителей, Советская армия перешла на территорию Китая, чтобы задержать старообрядцев. «Они погрузили их в поезд и отвезли обратно в Россию». Калугин не видел своего отца пятьдесят лет, когда они воссоединились на Аляске.

В разгар холодной войны многие страны отказались принимать религиозных беженцев.Старообрядцы рассеялись по всему миру в Турцию, Аргентину и Австралию, а Якунины и Калугины составили часть группы, которая отправилась в Бразилию.

Недалеко от Сан-Паулу семья отца Николая Якунина и Акати Калугин работали подсобными фермерами, живя в трех импровизированных русских православных деревнях в сельской местности. Хотя Бразилия была первым местом, где они жили, где они могли свободно исповедовать свою веру, в Южной Америке было трудно зарабатывать на жизнь.

«Думаю, у нас [было] две или три коровы.[Мы] доили коров, делали сливки и масло, ехали в город и продавали их. «Это было скудное существование», — говорит отец Николай.

Помимо тропического климата, старообрядцам было трудно адаптироваться к новому календарю, который диктует их святые дни ». экватор и так Рождество там в середине лета, — говорит отец Николай, посмеиваясь, — … жарко.

Отцу Николаю было всего девять, когда он уехал из Бразилии, но Акати Калугин уже воспитывал семью. .Ему нужно было кормить несколько ртов, и ему было трудно зарабатывать на жизнь и содержать семью. Однажды его дети играли на улице, когда он услышал крик своих детей. Он выбежал и обнаружил, что у его маленького сына изо рта идет пена. «Это было в одной деревне в Бразилии. Он ползал всюду, увидел что-то и схватил это. Дети могут быть детьми», — говорит Калугин. «Змея или скорпион укусили его в пасть, всего 3 отметки в нижней губе. Так я потерял первую».

На этот раз, когда семья Калугиных снова решила переехать, не для того, чтобы избежать религиозных преследований, а для улучшения экономических возможностей.В разгар холодной войны тогдашний генеральный прокурор Роберт Ф. Кеннеди предложил им убежище. Некоторые старообрядцы поселились в Нью-Джерси, но многие оказались в Вудберне, штат Орегон, в надежде найти место, где навсегда останутся дома.

«Мой брат совсем недавно рассказывал мне, что в первый день … в Орегоне им уже была доступна работа», — говорит отец Николай. «Он и папа пошли работать. Им заплатили наличными в тот же день. И они пошли и купили мешок муки, мешок картофеля.И папа говорит, да, мы можем здесь жить. Здесь мы можем зарабатывать на жизнь ».

Но всего через несколько лет старшие начали опасаться, что молодое поколение становится слишком американизированным, слишком много пьет и тусуется с не той компанией». Некоторые из моей семьи в конечном итоге стали работать в лесу, лесозаготовка и посадка деревьев, работа на разные компании, — говорит Акати Калугин. — Потом мы все поняли, что это не продлится долго [в Орегоне], потому что город начал расти слишком быстро. Пожилые люди поняли, что им нужно ехать куда-нибудь подальше.»

С помощью Фонда Толстого пять семей продолжили миграцию на небольшой участок земли недалеко от мыса Якорь на полуострове Кенай. Первые несколько месяцев они жили в палатках, пока все строили первые несколько домов. дома и здания. Вначале община пыталась вести натуральный образ жизни, собирая собственные овощи. В общину существовали ворота, которые укрепляли самоизоляцию, к которой они стремились.

Пять русских семей переехали на полуостров Кенай, живя в палатках, пока они строили свой географически изолированный поселок Николаевск в период с 1968 по 1970 год.

Сейчас, в 2013 году, Николаевск остается небольшой деревней на Аляске с населением около 350 человек. Завидные холостяки должны покинуть крохотную деревню в поисках невесты. «С моей женой мы познакомились на вечеринках в Орегоне, — говорит Василий. «Многие из нас, молодые, холостые мужчины, любят ездить в Орегон, чтобы искать невесту, потому что [там] больше шансов найти женщину, невесту в Орегоне, и у нас там есть семья, так что это сделало это намного проще «.

Благодаря рыболовству и способности адаптироваться, клан Якунина комфортно живет на Аляске, имея возможность позволить себе большие лодки и грузовики.Хотя Василий Якунин говорит, что его отец и дядя ничего не знали о рыболовстве, когда они прибыли на Аляску, российский рыболовецкий флот сегодня имеет репутацию агрессивной тактики и самоконтроля. Американцы в близлежащих общинах могут рассказывать истории о том, что российский флот слишком близко ставит сети к другим лодкам, игнорируя звонки береговой охраны и отвечая на помощь только в том случае, если она исходит от другого россиянина.

Нельзя сказать, что между кланом под поверхностью не было каких-то расколов.Когда клан Якуниных прибыл на Аляску в 1970 году, в общине не было священника. После реформ в Русской православной церкви они жили без духовенства. «Если вы вернетесь к 1660-м годам и отвергнете официальную церковь, вы не сможете принять новых рукоположенных священников, потому что единственные люди, которые могут их рукоположить, — это епископы церкви», — говорит профессор Коллман. «И никакие епископы в 17 веке не перешли к старообрядчеству». Итак, веками, пока старообрядцы путешествовали по земному шару, приспосабливаясь и сохраняя, все они в целом соглашались признать, что настоящих священников больше не существует.

Но с обретенной свободой в Соединенных Штатах у этой общины были средства искать священника, и отец Николай говорит, что они жаждали лидера. В 1983 году они отправились в Румынию, нашли епископа и сочли его достойным рукоположить первого нового священника группы за более чем 300 лет.

«Это вызвало огромную полемику, еще один раскол», — говорит отец Николай в их маленьком обществе.

Новый священник и его последователи построили традиционный храм с луковичным куполом через дорогу от более скромного храма без священников в Николаевске, где продолжали собираться те, кто с подозрением относился к богохульному рукоположению.В 1985 году церковь без священников сгорела дотла, не оставив ничего, кроме насыпи пепла.

Акати Калугин, принадлежащий к группе без священников, настолько оживляется каждый раз, когда говорит об инциденте, что начинает терять и без того скользкие знания английского языка. «Они сказали, что пожар начался на чердаке, от электричества. Угадайте, что? У них в церкви нет электричества. Как, черт возьми, он начался? Электричества не было? ? »

После пожара несколько семей переехали из Николаевска и основали новые деревни без священников в еще более изолированных частях полуострова Кенай.Единственная дорога на Качемак Село — крутой спуск, зимой покрытый льдом, а летом скользкий от грязи. «Раньше они приезжали сюда на лодке или вертолете, когда начинали отсюда эту деревню», — говорит Калугин. После безопасного спуска по поворотной дороге Качемак Село все еще находится примерно в полумиле вниз по пляжу, который упирается в гору. Зимой куски прозрачного льда размером с матрас, окрашенные в неоново-синий цвет, вымываются на пляже, засоряя вход в Качемак Село множеством препятствий.

Единственный способ добраться до одной из расколотых общин без священников — это спуститься по крутому и опасному спуску, а затем через узкую полосу ледяного пляжа. Географическая изоляция помогает защитить сообщество от внешнего влияния.

Посторонние не приветствуются в сообществе. Деревня без священников более тихая и традиционная, чем Николаевск. На въезде в село на деревьях установлены два знака запрета проникновения. Это похоже на город-призрак. Здесь нет магазинов или ресторанов, только школа, молитвенный дом и несколько десятков домов.

«Я думаю, с точки зрения старообрядцев, мир — враждебное место. Их опыт, их история, их« предательство », как они говорят», — говорит Коллман. «Они понятия не имеют, откуда мы исходим, каковы наши идеи, и почему они нам могут быть интересны». Сравнивая их с амишами, Коллманн говорит, что более консервативные общины без священников могут лишить посторонних возможности наблюдать за их жизнью.

Это плюс с некоторых точек зрения. «На мой взгляд, [община без священников] работает намного лучше, — говорит Василий Якунин, сын отца Николая, — из-за того, что они не любят приходящих посторонних, влияющих на их образ жизни, знакомящих с другими людьми. Английский и все такое.»

Хотя сегодня между Качемаком Село и Николаевском существуют теологические разногласия, они прошли через одну и ту же борьбу, пытаясь сохранить старообрядчество и традиционный русский образ жизни. Объединяющая задача для обоих — сохранить свои традиции, которые они несли через весь мир. земной шар.

Но даже в конце линии, на Аляске, когда больше некуда идти, американская культура и модернизация все еще просачиваются внутрь. Кажется, что как бы далеко они ни бежали, они не могут избежать будущего. .

Беа Клауч, тренер женской баскетбольной команды Николаевской школы K-12, заметила эти изменения за двадцать три года, которые она там проработала. «Родители больше не отказывают своим девочкам в получении высшего образования», — говорит она. «Они поощряют это. Но проблема в том, что мы отправляем детей учиться, и они уходят, а иногда не возвращаются, чтобы строить здесь свои дома. Набор в деревенскую школу постоянно падает с каждым годом».

Незначительные признаки ассимиляции появились даже на более коротких остановках сообщества в других частях земного шара, например, в Бразилии.«По-русски фасоль — это фразол », — говорит Василий. «Но мы говорим fijon . Это португальское слово для обозначения бобов». Тем не менее, спустя столетие после того, как они покинули Сибирь, многие старообрядцы все еще говорят на славянском языке, старом крестьянском диалекте, возникшем сотни лет назад. Четырех-пятичасовая церковная служба в Николаевске по-прежнему полностью на славянском языке. А во многих домах старшие говорят только по-славянски, а детей ругают, когда они переходят на английский в неправильной обстановке.

Но впервые в Николаевске для большинства молодого поколения английский является родным языком.Хотя многие из них могут разговаривать по-славянски, это лишь вопрос времени, когда язык полностью вымрет.

В Николаевской начальной школе еще есть урок русского языка. Учительница , Люба Дорвалл, проработавшая там 27 лет, начинала как переводчик для детей, не знающих английского языка. Но теперь, в 2013 году, Дорваль обучает детей-старообрядцев, не говорящих по-русски. Она заставляет их писать в бухгалтерские книги с крупными линиями, повторять слова, когда она показывает перед классом ламинированную карточку, и петь русские песни в кругу, точно так же, как учитель вводит испанский в группу американских детских садов.Но она говорит, что становится все труднее увлекать детей языком.

«[Я] пытаюсь заинтересовать [детей], заинтересовать их изучением языка и поддерживать его. У нас есть программа до шестого класса. И на этом все заканчивается». Дорвалл говорит на ломаном английском. «У нас этого нет в средней школе. Но некоторые из них, например, мои дочери, изучают русский язык онлайн на Розеттском камне».

Славянские церковные службы могут оказаться в опасности. «Я смотрю на будущее, может быть, не при моей жизни, но тот, кто станет священником после меня, действительно должен будет подумать о том, чтобы включить больше английского языка в службы», — говорит отец Николай.

Несмотря на неизбежную угрозу модернизации, Николаевск сохраняет многие из своих традиций и все еще находит время для празднования. Каждый год 19 декабря в деревне отмечают своего святого покровителя во время большого праздника для всей общины после пятичасовой церковной службы. Все женщины покрывают головы и носят длинные атласные платья. Детей загоняют за свой столик сзади, мальчики-подростки сидят вместе, девушка сидит за одним столом, а у русских женщин постарше есть своя секция.Отец Николай, Василий Якунин и дьякон сидят в передней части зала перед красочно украшенным алтарем. Это шумная праздничная сцена, наполненная болтовней и смехом. В зале становится тихо, когда люди произносят речи, некоторые на славянском, некоторые на английском языках. Все лакомятся похлебкой из палтуса и бургерами с лососем, а взрослые запивают все это коронами и рюмками водки.

Иногда отец Николай встает и начинает молиться. Весь зал перестает смеяться и есть и встает, чтобы присоединиться к нему, петь по-славянски, креститься и кланяться.Пение стихает, как будто кто-то внезапно замолкает, и весь зал кланяется и крестится несколько минут, не говоря ни слова.

«Никаких компромиссов. Но такими были мои отцы, праотцы», — говорит отец Николай. «И мы сохранили эту традицию».

---

Все фотографии в этой статье — кадры из предстоящего документального фильма Венди Джонассен и Райана Лафлина The Old Believers . Все фотографии принадлежат Адаму Гроссбергу, Райану Лафлину и Венди Джонассен.

Зачем изучать историю России? | Перспективы истории

Прошлой осенью студенты Технологического института Вирджинии, доставившие Историю 3604: Россия Петру Великому, участвовали в продолжительной дискуссии на тему «Зачем изучать историю?» В классе мы часто брали примеры из текущих новостей или недавней истории и устанавливали связи с историческим периодом, охватываемым чтениями, лекциями и заданиями (вот ссылка на программу). Каждую неделю группа из двух или трех студентов писала короткое заявление, объясняющее, как чтение иллюстрирует ценность изучения истории, которую мы затем обсуждали в классе.Наконец, в конце семестра весь класс совместно работал над этим эссе, которое объединяет эти еженедельные статьи в размышления о том, почему изучение истории России до Петра Великого имеет внутреннюю и инструментальную ценность.

Иллюстрация 1: Крещение Руси, картина Виктора Васнецова, 1890 г. Wikimedia Commons

Изучение истории России с момента ее основания в девятом веке до начала эпохи Петра Великого в конце 17 века показывает, как это зарождающееся национальное государство управляло сложными процессами, такими как построение национального политического строя, поддержание развивающейся культурной самобытности, и узаконивание власти через личность, ритуалы и институты.Изучение этих процессов в историческом контексте — далеком как по времени, так и по месту — дает представление о схожих закономерностях в более недавнем прошлом, настоящем и будущем, демонстрируя, таким образом, важность истории.

Например, этот курс ранней истории России помог студентам оценить сложные отношения, существующие между культурами, живущими в одном географическом пространстве. Россия была создана в IX веке, когда коренные славянские общины постепенно интегрировались со скандинавской правящей элитой.С тех пор российская история характеризовалась противоречиями между внутренней сплоченностью и внешними угрозами. Это наиболее очевидно в XIV и XV веках, когда монгольское правление угрожало самому существованию политической системы России. В то же время эта эпоха стала свидетелем консолидации власти московскими князьями, политического сотрудничества между церковью и государством и создания основы для неуклонного расширения границ в условиях российского самодержавного государства XV и XVI веков.

Иллюстрация 2: Церковный раскол, картина Василия Сурокова, 1886. Wikimedia Commons

Курс также позволил студентам получить представление о формировании русской национальной идентичности. Географическое положение позволяло и даже заставляло россиян взаимодействовать с соседними государствами, народами и культурами со всех сторон таким образом, чтобы формировать формальные обычаи, влиять на духовные ценности и руководить культурными практиками. Например, на протяжении веков Православная Церковь способствовала растущему чувству культурной самобытности среди населения России, а также определяла границы с прилегающими культурами, народами и государствами.В XVII веке за ролью церкви в укреплении национального единства в Смутное время, когда на Россию вторглись иностранные армии, последовал раскол, разделивший нацию, общины и даже семьи (иллюстрация 2).

Иллюстрация 3: «Иван IV и опричники». Автор Николай Неврев, 1870-е годы. Wikimedia Commons

Возрастающая роль политических лидеров от основания российского государства до монгольской эпохи и до начала Нового времени также свидетельствует о легитимации власти через личность, ритуалы и институты.Обращение России в христианство при Владимире (годы правления 980–1015 гг.) (Иллюстрация 1), правовые кодексы, введенные Ярославом (годы правления 1019–1054 гг.), Военные походы Владимира Мономака (годы правления 1113–1125 гг.) И национальное примирение при Михаил (годы правления 1613–1645) — примеры политического руководства, которое подрывает упрощенные претензии на неизменное или неизбежное самодержавие в России. Царствование Ивана Грозного — центральная тема этого курса — дает наглядный пример того, насколько важен тонкий подход к истории.Иван IV (правил в 1547–1584 гг.) Успешно расширил границы России, укрепил личную власть и укрепил государство (иллюстрация 3). В то же время его капризные действия, произвол и личные амбиции привели к многочисленным смертельным случаям, способствовали экономическому коллапсу и поставили под угрозу выживание России. Изучение фактического осуществления власти в меняющихся контекстах дало студентам навыки для изучения динамики политических действий и реакций в более поздних контекстах, включая наиболее очевидный нынешний пример — президентство Владимира Путина.В течение семестра класс обсуждал, как использование Путиным политической символики, его опора на сеть лоялистов и его усилия по позиционированию России между Европой и Азией были связаны с конкретными темами из более ранних периодов российской истории.

Изучение истории — это не просто сбор фактов — это процесс получения, усвоения и анализа многослойной и детализированной информации по многим предметам. Таким образом, ценность истории заключается в способности идентифицировать, обрабатывать и синтезировать потенциально упускаемые из виду детали для объяснения более широкой идеи, культуры или события.Изучение истории на основе текущих примеров также является мощным напоминанием о том, как неожиданный исторический поворот может изменить восприятие. 6 сентября, когда темой была роль князей-воинов в первые века российской истории, класс начался с обсуждения нескольких хорошо известных образов Путина, занимающегося традиционно мужскими занятиями, такими как охота, рыбалка и верховая езда. На следующем занятии, 8 сентября, этот вопрос об образах политической силы был дополнительно проиллюстрирован широко распространенной фотографией президента Обамы и президента Путина, занятых, казалось, напряженным обменом мнениями на встрече G20 в Китае.Лишь три месяца спустя мы узнали, что этот обмен был моментом, когда Обама предъявил Путину обвинения в взломе Национального комитета Демократической партии. Для историков даже самое недавнее прошлое подлежит пересмотру, поскольку новые знания раскрываются способами, изменяющими интерпретацию исторических событий. Эта готовность критически и творчески мыслить о прошлом — самый ценный урок, который студенты могут извлечь, постоянно задавая вопрос: почему история так важна?

Этот пост впервые появился на AHA Today .

Русский Север | Разведка | Статьи и очерки | Встреча границ | Цифровые коллекции | Библиотека Конгресса

Это эссе было опубликовано в 2000 году как часть оригинального веб-сайта Meeting of Frontiers.

Средневековая русская торговая сеть, ведущая на север к Белому морю и на восток к Уралу и Сибири, создала большую часть богатства, которое продвигало русских купцов на восток с семнадцатого по девятнадцатый века.Крепкая крестьянская культура региона, а также высокая, вдохновленная церковью культура богатейших купцов представлены сохранившимися образцами архитектуры, особенно в Архангельской области. Эти артефакты отражают динамизм духа предпринимательства, который подтолкнет россиян к богатству Дальнего Востока.

Каргополь

В древнем городе Каргополь находятся одни из самых важных исторических достопримечательностей Русского Севера, такие как Собор Рождества Христова XVI века и Богоявленская церковь начала XIX века, оба на Новой рыночной площади.Каргополь был домом Александра Баранова, первого руководителя Российско-Американской компании в конце XVIII века. Многие деревянные дома города все еще отражают исчезнувшую торговую культуру. Деревни Каргопольского района также содержат произведения архитектуры и искусства, созданные чрезвычайно богатой культурой, состоящей из народных и церковных элементов. Особенно хорошим примером является деревня Лядины, в которой есть редкий сохранившийся образец погостного ансамбля (загородного церковного комплекса), состоящего из двух церквей восемнадцатого века, колокольни и кладбища.В интерьере Покровской церкви середины XVIII века сохранился ярко раскрашенный потолок небо («небо», «небо») с видами на божество и архангелов. В деревне также есть бревенчатые дома, форма которых менялась на протяжении веков, чтобы соответствовать суровым требованиям северного климата.

• Собор Рождества Христова (1552-62, 1652, 1770-е гг.), Вид на северо-восток, с колокольней, Каргополь, Россия. LC Коллекция Уильяма К. Брамфилда.
• Погост (церкви и кладбище) (XVIII-XIX вв.), Вид с запада, Лядны, Россия.LC Коллекция Уильяма К. Брамфилда.
• Церковь Покрова Пресвятой Богородицы (1743, 1761 гг.), Интерьер, вид на небо («небо», или расписной потолок), Лядины, Россия. LC Коллекция Уильяма К. Брамфилда.

Сольвычегодск

Город Сольвычегодск, построенный в XVI веке, в трехстах милях к востоку от Лядин, является пережитком некогда процветающей культуры. Династия Строгановых купцов превратила свои соляные заводы в личный источник огромного богатства, что, в свою очередь, способствовало строительству ряда великолепных церквей, таких как Благовещенский собор XVI века, расположенный на берегу реки Вычегда.Его внутреннее убранство украшают фрески и роскошная ширма с иконами XVII века, созданная Строгановскими мастерскими. В конце XVII века Строгановы возвели еще один крупный храм, посвященный Сретению Богородицы. Его замысловатый декор из известняка демонстрирует усиление западного влияния, равно как и высокий экран с иконками.

• Собор Благовещения Пресвятой Богородицы (1560-84), вид с востока, Сольвычегодск, Россия. LC Коллекция Уильяма К. Брамфилда.
• Церковь Введения Пресвятой Богородицы (1688-93), юго-западный вид, Сольвычегодск, Россия. LC Коллекция Уильяма К. Брамфилда.
• Собор Благовещения Пресвятой Богородицы (1560-84), интерьер, вид на восток в сторону иконостаса (конец 17 века), Сольвычегодск, Россия. LC Коллекция Уильяма К. Брамфилда.

Взгляд в жизнь российской элиты XVII века

«Боярский свадебный пир», картина, находящаяся в центре нынешней экспозиции музея Хиллвуд, стала иконой позолоченного века Америки.Но в эпическом произведении Константина Маковского не изображены Нью-Йорк, Чикаго или Ньюпорт конца 19-го века, R.I.

Картина шириной 12 футов, сделанная в 1883 году, представляет собой романтизированное видение бояр, элиты России 17-го века. Он был расписан фаворитом царя Александра II. Поэтому выставка Hillwood называется «Константин Маковский. Царский художник».

Художник с любовью к деталям и в волшебном свете изобразил старые традиции и богатый образ жизни, в котором использовались импортные ткани и серебро.Для российских зрителей, живших всего в поколении от обмена царей на Ленина и Троцкого, сцена была столь же мифической, сколь и исторической. «Для них это было очень экзотично», — говорит Уилфрид Цейслер, куратор Хиллвуда по русскому искусству и искусству XIX века.

За окном банкетного зала, отмечает Цейслер, видны башни Кремля. Действие картины происходит не в Санкт-Петербурге, столице России 1883 года, а в Москве. Этот город, символически обращенный не на запад, а на восток, считался более аутентичным русским.

Такой культурный национализм был центральным в самом популярном творчестве Маковского, но художник не был полностью доволен своей родиной. Он много путешествовал и подражал французскому рококо и импрессионизму. Картины в обоих стилях включены в этот массив, демонстрируя, что художник был умелым и разносторонним, если не совсем новаторским.

Маковский часто показывал свое искусство в Париже, где в 1885 году нью-йоркский ювелир Чарльз Шуман купил «Боярский свадебный пир». Он выставил картину в своем магазине и включил репродукцию в книгу своих сокровищ.Отпечатки и открытки с изображениями были широко доступны американцам со скромным достатком и большим воображением.

В 1901 году известность Маковского привела его в Вашингтон, где он выполнил в Белом доме портрет нового президента Теодора Рузвельта. Путь художника к влиятельным людям не ограничивался царями.

Маковский погиб в автокатастрофе в Санкт-Петербурге в 1915 году, а после смерти Шумана его творчество художника распалось. «Боярский свадебный пир» попал к Марджори Мерриуэзер Пост, коллекционеру досоветского искусства и артефактов, в 1968 году.Владения Поста (и дом) стали основой Hillwood.

Маковский использовал друзей и знакомых в качестве моделей. У молодой невесты на полотне свадебного застолья лицо Юлии, его второй жены. Молодожены выглядят встревоженными; возможно, она почти не знает жениха. Рядом с ней стоит сваха, которая, вероятно, устроила свадьбу.

Художник также собирал костюмы, ткани и изделия из металла для изображения на своих картинах. Возможно, он купил их из практических соображений, но его вкус предвосхитил вкус Поста.Ее дом — подходящий дом для «свадебного пира».

На выставке представлены многие предметы, принадлежащие Hillwood, в том числе предметы, предоставленные Музеем искусств Метрополитен в Нью-Йорке, Художественным музеем Уолтерса в Балтиморе и другими источниками. Столовая особняка была обставлена ​​предметами (и поддельной едой), чтобы бояре чувствовали себя как дома. На столе даже жареный лебедь — символ женской красоты и плодородия. (На картине птица резко возносится над пирами.)

В уголке для завтрака рядом со столовой находится богато украшенный костюм из коллекции Хиллвуда. Адмирал носил его на одном из балов царя Николая II в Зимнем дворце в Санкт-Петербурге. Мероприятие было в 1903 году, но костюм из серебряной парчи выдержан в боярском стиле 17 века. По мере приближения конца Российской империи ее лидеры играли в более раннюю эпоху.

Если это кажется довольно театральным, то картина Маковского тоже. Вероятно, художник был вдохновлен «Русской свадьбой» — популярным музыкальным театрализованным представлением, впервые проведенным в 1854 году.Напротив картины выставлен титульный лист сценария постановки, а также отрывок из одного из самых ранних российских фильмов 1908 года «Русская свадьба XVI века».

После революции многие российские кинематографисты эмигрировали в Лос-Анджелес. По словам Цейслера, их группу иногда называли «Боярвуд». Эмигранты привнесли свое чувство архаичного высокого стиля в такие фильмы, как «Алая императрица» 1934 года с Марлен Дитрих в роли Екатерины Великой.

В столовой Hillwood’s по коридору от картины Маковского воспроизводится отрывок сцены императорской свадьбы из фильма.Ни один из них не может быть строго историческим, но каждый из них демонстрирует непреходящее очарование идеализированного золотого века.

Перспективы | Изучение истоков комплекса превосходства русских над украинцами

Комментарий

Анна Ахматова считается одной из величайших поэтов России 20-го века, широко известна за то, что она была свидетельницей сталинских репрессий. Менее известно то, что она вообще презирала украинскую культуру.

Ахматова родилась в Одессе в 1889 году, но переехала в Санкт-Петербург.Петербург в младенчестве. Также она провела несколько лет (1906-1910) в Киеве. Однажды близкая подруга Лидия Чуковская спросила Ахматову, нравится ли ей Тарас Шевченко, поэт, умерший в 1861 году и широко признанный выдающейся культурной иконой Украины. «Нет, — ответила Ахматова, — у меня была тяжелая жизнь в Киеве, и я не любил и эту землю, и ее язык». Затем, пренебрежительно, насмешливо произнеся несколько украинских фраз, добавила с насмешкой: «Мне все это не нравится».

В этом конкретном разговоре Ахматова не использовала слово хохол — снисходительный (и часто уничижительный) термин для украинца — но, судя по ее обмену с Чуковской, который последняя записала 15 октября 1939 года, в ее слове «». Записки об Анне Ахматовой (Журналы Ахматовой), можно не сомневаться, что это слово было частью ее словарного запаса.

Взгляды Ахматовой не были чем-то необычным для российской интеллигенции на рубеже веков. Пренебрежительное отношение ко всему украинскому — давняя черта русской культуры на протяжении последних нескольких веков. Такие чувства способствовали развитию чувства культурного превосходства среди россиян, которые исторически рассматривали Украину как Малороссия («Малая Россия»), концепция, которая, наряду с концепцией Новороссия («Новая Россия»), даже испытала кратковременный недолгий период. полуофициальное возрождение после того, как Россия разожгла сепаратистский конфликт в Донбассе в 2014 году.

Технически хохол — это прическа с преимущественно бритой головой и пучком волос, отросших наверху и свисающих вниз. В основном это связано с украинским казаком Золотого века 16-17 веков. В наше время этот термин используется как этническое оскорбление украинцев.

Его использование никогда не ограничивалось только недальновидностью. За сто лет до выступления Ахматовой известный русский литературный критик Виссарион Белинский охарактеризовал Шевченко как «радикала Хохола ».Белинский также охарактеризовал Шевченко как «осла, дурака и хама и отчаянного пьяницу, любителя водки из Хохола патриотизма».

Отсутствие уважения к украинской культуре также проявляется в первом романе Ивана Тургенева Рудин (1856), в котором один персонаж, Африкан Семеныч Пигасов, пренебрежительно описывает Украину как Хохландия и утверждает, что, хотя он не знал украинского языка, он легко мог прославиться как «малороссийский» писатель.Пигасов предложил, чтобы хорошо писать по-украински, нужно просто немного исказить русские слова. Импровизировав образец такой «украинской письменности», он добавил: «Готово: распечатайте и опубликуйте. Маленький русский прочитает, приложит руку к щеке и непременно заплачет — такая чуткая душа! »

Восприятие русскими украинского языка и культуры как ограниченного, хотя временами симпатичного и забавного, оказалось устойчивым — от Белинского до Михаила Булгакова и Иосифа Бродского.В основе этого восприятия лежит понимание «украинскости» как чего-то провинциального и неимперского, как-то лишенного величия и стиля.

Как местный «этнографический» элемент панрусской имперской культуры, «украинскость» могла быть терпимой и даже оцененной российской интеллигенцией в царскую и советскую эпохи. Но и тогда, и особенно в постсоветский период, утверждение Украины о том, что она политически и культурно отличается от России и находится на одном уровне с Россией, сделало и до сих пор заставляет подавляющее большинство россиян качать головами с недоверием.Многие россияне задаются вопросом, почему братский славянский народ не хочет, чтобы его ассоциировали с тем, что они считают мировой культурной традицией и наследием великой державы России? Кроме того, большинство россиян считает Украину неотъемлемой частью сообщества «Русский мир».

Такая социальная оптика имеет давнюю историческую родословную. Чтобы оправдать участие Российской империи в разделах Речи Посполитой в 18 веке, Екатерина Великая заявила: «Мы брали только то, что по праву принадлежало нам.”

Замечание императрицы заключило в себе российское стратегическое мышление того времени, подчеркнув, что геополитические действия и идентичность тесно взаимосвязаны. Разделы Польши отодвинули границу России на запад и поставили под власть Санкт-Петербурга в основном «украинские» земли, которые, как утверждалось, ранее находились под властью князей Рюриковичей, законными преемниками которых были цари Романовы.

Еще одна важная сюжетная линия, способствовавшая вовлечению Екатерины в «польские дела», заключалась в том, что земли, поглощенные Российской империей, были населены в основном восточными славянами, которые, согласно общепринятому восприятию того времени, считались «нашими», т. Е. «Русские.”

Эта территориальная экспансия на запад сыграла важную роль в формировании двух важнейших аспектов самопонимания русских. Во-первых, именно эти новые имперские владения прочно закрепили Россию в «Европе» как одну из главных держав континента. Во-вторых, превратив миллионы «наших» восточных славян в новых имперских подданных, правящие элиты России стали рассматривать «украинский вопрос» как ключ к формированию «общероссийской» идентичности, которая послужит основой великой империи.

С социологической точки зрения новые субъекты России состояли из двух неравных групп: исконная казачья элита (которая вскоре будет включена в состав императорской знати) и море крестьянства.Для первых величие и мощь Российской империи, желанный статус русского дворянства, доступ к императорскому двору и расширенные возможности карьерного роста были мощными факторами в формировании их лояльности к русскому царю и их идентификации с имперским государством.

Многие представители украинской элиты не задумывались над тем, чтобы обрезать свои культурные корни. «Хотя я родился из хохла , я больше русский, чем кто-либо другой», — заявил князь Виктор Кочубей, потомок прославленной казачьей офицерской семьи и высший имперский администратор при Александре I и Николае I в начале 19 века.Затем он прямо объяснил, почему его не интересуют украинские дела: «Меня не интересуют микроскопические изображения».

Между тем, у знатных русских, побывавших на Украине, выработалось пренебрежительное отношение к крестьянству. Некоторые посетители, такие как писатель Павел Сумароков, презирали крестьян как «волов». Другой наблюдатель, князь Иван Долгоруков, писал, что «бык — это живой образ Хохола , который к тому же скот и ленив».

Одним из важных последствий интеграции и ассимиляции «малороссийской» элиты в российское имперское общество было то, что на протяжении многих десятилетий крестьянские массы Украины не имели национального политического и культурного представительства.Пройдет несколько поколений, прежде чем украинцы сформируют новый социальный слой, способный к руководству, — новую интеллигенцию, в основном крестьянского происхождения.

К середине XIX века новые культурные лидеры Украины начали оспаривать имперский взгляд России на украинцев как на часть общероссийской нации, одновременно формулируя цели современного украинского национализма.

Когда на рубеже 20-го века российские имперские националисты, в том числе Петр Струве, один из самых выдающихся российских политэкономов / философов того времени, осознали, что национальные программы России и Украины находятся на пути столкновения, они забеспокоились.

Струве был ярым сторонником великодержавных амбиций России. Он считал, что для достижения этих целей необходимо дальнейшее развитие общероссийской культуры в рамках единой Российской империи. Поскольку Струве и другие определили российское единство в культурных, а не этнических терминах, появление украинского движения, выступающего за особую украинскую культурную политическую идентичность и , было недопустимым: в его видении не было места для концепции украинского самоопределения.

Учитывая траекторию украинско-российских отношений в 21 веке, похоже, что нынешнее кремлевское руководство, наряду со значительным числом простых россиян, продолжает придерживаться струвианских идей, а также традиционных стереотипов. Украинские народные песни и танцы по-прежнему являются любимыми для многих россиян, в том числе для президента Владимира Путина. Но желание Украины, чтобы с ней обращались как с равным России в культурном и политическом плане, остается неприятным понятием для большинства россиян.