внешность простаковой из комедии «недоросль» ​

Ответ:

.

Объяснение:

Одним из действующих лиц в комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль» является госпожа Простакова — барыня-крепостница, в руках которой сосредоточена власть не только над слугами, но и над собственной семьёй. Муж находится под каблуком у женщины, а их шестнадцатилетний сын Митрофанушка совершенно не образован. Учителя, которые занимаются с юношей, наняты лишь для престижа: на деле за несколько лет он ничему не научился. Его можно назвать маменькиным сынком — так воспитан.

Госпожа Простакова, безусловно, отрицательный персонаж в произведении. Говорящая фамилия указывает на одну из главных ее проблем – невежество. Она относится к разряду простаков – тех, кто легко попадается на удочку, так как не может различить правду и ложь. Так и героиня не может различить хорошее и плохое: ее любовь к ребенку только вредит ему, а ее отношение к семье, крестьянам и хозяйству привело зажиточных Простаковых к финансовому краху и бедности. Причина в том, что из-за дворянского происхождения женщина думает, что ей всё позволено. Главная цель для неё — выгодно женить сына-недоросля. Наиболее подходящим вариантом она считает Софью, которой неожиданно оставили наследство. При этом госпожу нисколько не смущает то, что девушка против такого союза. Крепостницу заботит только будущее её сына, но при этом она же и калечит юношу отвратительным воспитанием. По её вине Митрофан глупый, трусливый и грубый.

Завершается пьеса возмездием, которое обрушивается на голову госпожи Простаковой: от барыни отворачиваются все, включая её собственного сына. Женщина говорит, что у неё не осталось никого, кроме Митрофана, но в ответ слышит от юноши лишь грубость. Стародум справедливо замечает, что все её беды от злого нрава. Этой комедией автор доносит до читателей проблему гнилой крепостной системы, заключающейся в неуважении к людям низкого положения и плохом воспитании подрастающего поколения.

Характеристика (образ) Простаковой в комедии Недоросль

Среди ключевых персонажей произведения Недоросль стоит выделить госпожу Простакову. Характеристика этой личности поможет разобраться в смысле данной комедии и узнать, что именно Фонвизин с ее помощью хотел донести до читателя. Естественно, что после этого написать сочинение об образе Простаковой окажется гораздо проще.

Госпожа Простакова: характеристика героини

Характеристика героини Простаковой достаточно проста и понятна. Данная особа лишена загадочности. Она является достаточно жестокой дамой, которая ради достижения собственной цели готова пойти на все. Правда, при этом она с огромной любовью и трепетом относится к своему сыну. Она настолько слепо восхищается им, что даже не видит явных недостатков своего отпрыска. Именно за счет этого противоречия в Недоросле Простакова не может быть названа строго негативным персонажем.

Она довольно вспыльчива и злонравна, но весьма несчастлива. Именно поэтому она проявляет недовольство ко всему, что происходит вокруг. Ее не устраивают далеко не только лишь отношения с собственным супругом. Женщина возмущена экономикой, политикой, общественным положением. Правда глубоко вникнуть в эти проблемы ей не под силу.

В характеристике Простаковой из Недоросля Фонвизина стоит отметить, что данная особа проявляет явное отвращение к наукам. Она считает, что благополучие и стабильность достигается только при отсутствии развития. Это весьма прямолинейная дама, воспринимающая все буквально.

Краткая характеристика госпожи Простаковой может быть выглядеть следующим образом. Это достаточно властная помещица, которая попросту лишена всего человеческого. Она жаждет исключительно денег. Поэтому даже светлые чувства в ней проявляются в негативном свете. Она любит своего супруга, но руководит им. Она дорожит своим сыном, но чрезмерно опекает его.

Образ Простаковой

Образ Простаковой в комедии Недоросль является центральным. Именно вокруг этой персоны разворачиваются сюжетные линии. Кроме того, эта женщина является воплощением старого помещичества. Именно его автор высмеивает в собственном произведении.

Главную роль образ госпожи Простаковой играет даже в финале комедии. С его помощью выражается основная мысль. Таким образом он показывает, что мещанству наступает конец. Ведь именно через призму этого персонажа Фонвизин показывает особенности мещанства во всей его красе. Через эту женщину автору удается показать те черты, которые он ненавидит в обществе его времени.

Женщина не воспринимает собственных крепостных людьми. Она считает их далеко не самыми умными, бездушными машинами, призванными беспрекословно выполнять все ее поручения. Они вынуждены терпеть все наказания своей госпожи. Причем, нередко они оказываются беспочвенными. Простакова убеждена, что у этих людей не может быть добрых целей. Поэтому их следует держать в максимальной строгости.

Женщина не думает о чувствах и интересах других, они ей неважны. Для того же, чтобы обеспечить свое будущее, она идет на всевозможные хитрости и обман. Естественно, что при этом она сама загоняет себя в тупик. Именно поэтому финал оказывается столь трагичным. Помещица лишается своей деревни. Таким образом автор говорит о том, что вскоре исчезнет все мещанство. Ему нужно ответить за все совершенные преступления, остаться без всех благ. Как же при этом утверждает писатель, будущее будет строиться такими людьми, как Милан и Софья.

Внешность госпожи Простаковой

Даже если рассматривать характеристику Простаковой с цитатами, в точности описать ее внешность крайне сложно. Писатель данному моменту внимания практически не уделяет. Особый акцент делается на характере данной особы и ее поведении.

Фонвизин указывает, что некая доля вкуса у данной особы есть. Также говоря о ней, он указывает на некое сходство со Скотининым. Ведь эти персонажи являются братом и сестрой. Можно предположить, что это достаточно грузная, высокая дама, обладающая достаточно строгими чертами лица.

Характер и образ жизни

Характер у героини весьма сложный. Она весьма требовательна к тем, кто ее окружает. Правда ее требовательность весьма избирательна. Она по каждой мелочи придирается к своим крестьянам, но при этом не замечает серьезных проблем, которые имеются у ее сына. Кроме того, у дамы явно отсутствует чувство меры.

Найти какие-то положительные черты в ее характере попросту не удается. Она безжалостна и невероятно жестока. Женщина даже не стремится к тому, чтобы увидеть в окружающих и жизни как таковой хоть что-то положительное. Все ей видится исключительно в темных красках.

Разобраться в особенностях данной персоны поможет характеристика речи Простаковой. Здесь явно просматривается необразованность и отсутствие воспитания. Дама нередко произносит слова неправильно. Правда проскакивают при этом и литературные, книжные обороты. Например, когда она обращается к Стародубу, то пытается быть любезной, называет его бесценным гостем, высказывается весьма неординарно.

Несмотря на явную напористость, героиня труслива. Когда она понимает, что Стародуб не станет просто наблюдать за совершаемыми действиями, собирается противостоять, женщина кидается к нему в ноги и просит о прощении.

Во всех своих поступках дама руководствуется исключительно личной наживой. С целью обогащения она может решиться даже на преступление. Например, чтобы получить денежные средства Софии, она силой хочет выдать ее замуж за своего сына.

Простакова не умеет налаживать отношения с окружающими. Она настолько негативной видит реальность, что попросту не может с кем-то нормально общаться.

Отношения, которые у нее сложились с крестьянами, довольно сложные. Женщина считала их хуже животных. Естественно, что и относилась к ним соответственно. Дама отобрала у них абсолютно все, что только могла, держала их в постоянном страхе. Не желая потакать крестьянам, Простакова наказывала их даже без малейшей на то причины.

Хуже всего приходилось Еремеевне, которая являлась няней Митрофана. Понять, насколько плохим было отношение к этой женщине, поможет речевая характеристика Простаковой. Помещица называет ее старой ведьмой и даже собачьей дочерью. Она ругает няню за все без исключения. Простакова даже умудряется высказать свое недовольство по поводу того, что Еремеевна начала плакать в результате постоянных упреков. При этом няня хорошо выполняет свою работу. Правда госпожа этого упрямо не замечает.

В отношениях со слугами властная женщина является настоящим тираном. Она постоянно думает о том, что ее подчиненные ведут себя неподобающе. Чтобы совладать с ними, госпожа Простакова постоянно ругается и пререкается. Женщина с гордостью говорит своему супругу о том, как ругалась целый день. Мол, только благодаря этому в их доме все хорошо.

Не особо тепло госпожа относится и к Соне. До того момента, пока женщина считает ее беднячкой, то ведет себя с девушкой весьма грубо. Нередко она даже забывает об элементарных правилах приличия. Когда же Соня становится богатой наследницей, отношение Простаковой к ней кардинально меняется. Госпожа всячески проявляет любезность. Ведь теперь она видит перед собой не бедную родственницу, которой нужно предоставить жилье, а весьма хорошую партию для своего сыночка. Естественно, что при этом госпожа даже начинает проявлять нежность, ведет себя более воспитанно.

Отношения Простаковой с супругом также далеки от идеала. Она не считает, что ее муж достоин нежности и внимания с ее стороны. Он подвергается постоянным оскорблениям. Причем, грубые высказывания в его адрес дама произносит даже в присутствии посторонних. Госпожа не считается с мнением собственного супруга и руководствуется лишь своим. Единственным, кто может почувствовать ее любовь, является Митрофанушка. Правда ему это явно не приносит пользы. Так как опека матери становится чрезмерной.

План характеристики Простаковой

Составить характеристику Простаковой поможет план:

✔️ Место героини в комедии.
✔️ Положение в обществе и семье.
✔️ Особенности воспитания и стремление к обучению.
✔️ Цели в жизни и интересы.
✔️ Внешность женщины.
✔️ Речевые особенности.
✔️ Совершаемые поступки и особенности характера.
✔️ Отношения с другими героями.

В завершение остается сделать лишь выводы об образе Простаковой. На этом характеристика героини будет полностью завершена.

внешность, характер, поступки / Справочник :: Бингоскул

Описание Митрофана из комедии «Недоросль»

Фамилия «недоросля» Митрофана – Простаков, дворянин по происхождению.

Внешность юноши неуклюжа и неприятна.

Простаков-младший любит много покушать, поэтому он полный с пухлыми щеками:

• «а я почти и вовсе не ужинал <�…> солонины ломтика три, да подовых, не помню, пять»;
• «квасу целый кувшинец выкушать изволил».

Кафтан его трещит по швам от постоянного поедания булок.

Автор чётко дает понять сколько лет юноше. Это 16-летний молодой человек, имеющий ум маленького мальчика.

Он не имеет интересов и увлечений, ничем выдающимся не отличается.

Митрофан – бездельник и лентяй. Мальчик с детства привык получать все, что захочет, не прикладывая никаких усилий.

Почему Митрофан является центральным персонажем?

Как становится понятно из названия произведения, юноша является центральным образом комедии «Недоросль». В системе персонажей он противопоставляется положительной героине Софье, которая предстает перед читателем умной, образованной, уважающей родителей и старших людей девушкой. Казалось бы, почему автор сделал ключевой фигурой пьесы безвольного, глупого, с совершенно негативной характеристикой недоросля? Фонвизин в образе Митрофана показал целое поколение молодых российских дворян. Автора волновала умственная и моральная деградация общества, в частности, молодых людей, которые перенимали устаревшие ценности от своих родителей.

Помимо того, в «Недоросле» характеристика Митрофана – это сборный образ негативных черт современных Фонвизину помещиков. Жестокость, глупость, необразованность, подхалимство, неуважение к другим, корыстолюбие, гражданскую пассивность и инфантильность автор видит не только в незаурядных помещиках, но и в чиновниках при дворе, которые также забыли о гуманизме и высокой морали. Для современно читателя образ Митрофана – это, прежде всего, напоминание о том, какой становится личность, когда перестает развиваться, учиться новому и забывает о вечных человеческих ценностях – уважении, доброте, любви, милосердии.

Подробное описание Митрофана, его характера и образа жизни поможет учащимся 8-9 классов при подготовке доклада или сочинения на тему «Характеристика Митрофана в комедии «Недоросль»»

Тест по произведению

1. Вопрос 1 из 18

Воспитание Митрофанушки

Характеристику главного героя хорошо дополняет воспитание, которое дали ему родители. Отец и мать души не чают в сыне, любовь матери к сыну носит больной и уничтожающий личность мальчика характер.

Фонвизин специально использует «говорящие» имена и фамилии, чтобы подчеркнуть качества персонажей. Имя Митрофана означает «похожий на мать».

Характером сын действительно пошел в мать. Юноша – подлый, любит ябедничать и жаловаться

:
«я опять нажалуюсь матушке».
Мнение отца Митрофана не интересует, он запугивает отца матерью. Жестокий и бессердечный мальчик, когда во сне видит, что матушка бьет отца, жалеет мать, а не отца.

Митрофан – настоящий маменькин сыночек.

Мать вырастила сына беспомощным к взрослой жизни, мелочным, заурядным. Юноша не умеет любить, готов только притворяться, что любит, ради корыстных целей.

Родители избаловали сына: «пока Митрофанушка еще в недорослях, пока его и понежить».

Митрофан и мать

Митрофан типичный маменькин сынок.

«Ну, Митрофанушка, ты, я вижу, матушкин сынок, а не батюшкин!»

Отец любит сына не меньше, чем мать, но мнение отца для него ничего не значит. Видя, как мать обращается с супругом, унижая на глазах крепостных, то словом, то подзатыльником, парень сделал определенные выводы. Если мужик добровольно позволил превратить себя в тряпку, то, чего он может заслуживать. Единственное желание вытереть ноги и переступить.

Благодаря матери Митрофан абсолютно не приспособлен к жизни. Зачем забивать голову проблемами и заботами, когда есть слуги и мать, ради него готовая на все. Ее опека и собачье обожание раздражали. Материнская любовь не находила отклика в его сердце. Он вырос холодным, бесчувственным. В финальной сцене Митрофан доказал, что мать ему безразлична. Он отказывается от родного человека, стоило ему услышать, что она лишилась всего. Бросившись к нему в надежде получить поддержку, женщина слышит грубое:

«Да отвяжись ты, матушка, как навязалась»

Корысть, желание разбогатеть быстро и не прилагая усилий стали его кредо. Эти черты тоже передались от матери. Даже свадьба с Софьей была с подачи маман, желающей выгодно пристроить непутевого сына.

«Не хочу учиться, хочу жениться»

Это слова Митрофана, адресованные ей. Предложение было воспринято им на ура. Ведь свадьба с богатой наследницей сулила ему беззаботное и обеспеченное будущее.

Образование

Простаков-младший очень глуп, ему трудно дается получение образования. Четыре года обучения не дали никаких результатов.

Мать мальчика тоже необразованная, искренне недоумевает, зачем мальчику получать образование.

Учитель грамоты так отзывается об умственных способностях юноши: «Четвертый год мучу свой живот. По сесть час, кроме задов, новой строки не разберет; да и зады мямлит, прости Господи, без складу по складам, без толку по толкам».

Какие качества объединяют Скотинина, Простакова и Митрофана

Простакова, Скотинина и Митрофана делает похожими тот факт, что все они являются отрицательными героями комедии «Недоросль». Всех троих объединяет то, что они не принимают просвещения, глупы, думают лишь о своей выгоде.

Скотинин – брат Простаковой

, как и его сестра — не образован. Его умственные способности не развиты совсем. Расчетливый и корыстный, думает лишь о материальной выгоде. Таким же растет Митрофан. Подобен своему дяде: мечтает вкусно поесть и поскорее жениться.

Мальчик до такой степени не способен к учебе, что один из учителей не берет плату, потому что не смог ничему научить недоросля.

Простаков – отец Митрофана

, слабо-мыслящий и глупый человек: «помещика дурака бессчетного», «ваше крайнее слабомыслие». Не имеет своего мнения и просто «плывет по течению».

Более того, все три персонажа абсолютно заурядные, не имеют увлечений и интересов. Они не живут, а существуют. Страшнее то, что они этого не способны понять.

Отношение к учебе

Наука давалась Митрофану с трудом. Четыре года бились учителя, чтобы хоть чему-нибудь научить бестолкового парня, но результат был нулевой. Мать сама необразованная женщина, внушала сыну, что учиться необязательно. Главное деньги и власть, все остальное пустая трата времени.

«Лишь тебе мученье, а все, вижу, пустота. Не учись этой дурацкой науке!»

Указ Петра о том, что дворянские дети должны знать арифметику, божье слово и грамматику сыграли свою роль. Ей пришлось нанять учителей не из любви к наукам, а потому что так положено. Неудивительно, что с таким отношением к учебе Митрофан не понимал и не знал элементарных вещей.

Учителя Митрофана

Героя обучают три учителя: Цыфиркин, Кутейкин, Вральман.

Цыфиркин обучает арифметике. После двух лет занятий его ученик едва может сосчитать до трех: «дал мне Бог ученичка. Бьюсь с ним третий год: трех перечесть не умеет». Сам по себе человек хороший, трудолюбивый и бескорыстный: «праздно жить не люблю».

Кутейкин преподает русский и церковнославянские языки. Хитрый и корыстный человек. Его личное образование оставляет желать лучшего, окончил всего лишь первые классы духовной семинарии.

Вральман, немец по происхождению, преподает французский язык. Пойти в учителя решил из-за материальных трудностей, до этого работал кучером. Конечно же французского Вральман не знает, он настоящий проходимец и врун.

Такие малограмотные учителя не способны дать никакого образования юноше, они сами нуждаются в нем.

Образ Митрофана в комедии Фонвизина «Недоросль»

Новым этапом в творческой жизни писателя Д. И. Фонвизина стало комедийное произведение «Недоросль». Недорослью было принято называть дворянских юношей, не допущенных к государственной службе из-за незаконченного образования. Перед тем как стать офицером, необходимо было сдать экзамен, но на деле это становилось всего лишь формальностью. Поэтому основная часть армии состояла из избалованных и бестолковых офицеров. Именно таких ленивых и невежественных молодых людей, бесполезно проживающих свои годы, выставляет на всеобщее обозрение автор.

• Пьеса была представлена обществу в 1782 году и получила потрясающий успех. Комедия имеет социально-политического характер. Основные проблемы, затронутые в произведении – это необразованность и отсутствие воспитания, конфликт старшего и младшего поколения, супружеские отношения, несправедливое отношение с крепостными. Автор выстраивает различные ситуации взаимодействия дворян и крепостных крестьян, в которых всячески высмеивает бесчеловечные и безнравственные поступки общества.

Образ от Фонвизина

• Для своих персонажей автор подбирает имена, которые сразу же дают представление о человеке, разделяя их на отрицательных и положительных героев. Их образы Фонвизин подчеркивает при помощи разных разговорных стилей, противопоставляя их друг другу. Отрицательными героями выступают представители дворянства – Простаковы, Скотинин, Митрофан. Положительные герои, являющиеся представителями новой эпохи просвещения, имеют более приятные имена – Софья, Правдин, Милон и Стародум.
• Действие комедии происходит в зажиточной дворянской семье, в которой главным героем выступает необразованный хамоватый маменькин сынок Митрофан. Избалованный вниманием юноша является воплощением эгоизма, грубости и заносчивости. Образ Митрофана полностью передает деградацию молодого наследия России.

Кто страшнее — Простакова или Митрофан

Портреты помещицы Простаковой и ее сыночка очень похожи. Митрофан – мужская копия своей матери.

Своей любовью Простакова душит мальчика и убивает в нем все человеческое, ее любовь не здоровая. Матушка защищает юношу от всех и всего. Обычная забота о том, как накормить сына, заканчивается тем, что мальчик не может ходить из-за колик в животе.

Мать жестока по отношению к мужу и слугам, сын жесток по отношению ко всем, в том числе к матери. Так же, как и родительница, не образован, но оба считают себя умнее всех остальных, в них нет и частички эмпатии. Они эгоистичные и самовлюбленные, свои потребности и желания они ставят превыше остальных.

Простакова страшна, ведь воспитала такого ужасного человека, который вдвойне ее страшней.

Значение характера в литературе

Митрофан Терентьевич осознаёт, что он глуп, но для него это вовсе не повод для расстройства. Например, 3 года изучается грамота, но Простаков-младший всё ещё научился читать только по слогам. Если обратить внимание, какие качества Митрофана проявляются в данном фрагменте, так это необразованность, которая равноценна неразвитости и отсутствию культуры, что неприятно и опасно для будущего страны.

Обозначение невежества Фонвизиным

Недоросль посредственен и бездарен, таких в Российском государстве сотни тысяч. Юноша к своим пятнадцати годам совершенно развился, такой личностью с грубым поведением он останется на оставшуюся жизнь. Парень давно желает не учиться, а жениться.

Помещица Простакова со слепой страстностью любит единственного сына. Так обожать может лишь невежда, поэтому её забота приносит вред, а не пользу. Недоросля воспитали таким образом, что он не признаёт авторитетов, в нём нет уважения, он не питает сердечных привязанностей, в нём нет нравственных ориентиров. Родители выполняют каждую прихоть сыночка, тот безмерно эгоистичен, глуп и бессовестен.

Недоросль стало нарицательным словом, сегодня так определяют дураков и недоучек. Через образ Митрофана Простакова Фонвизин демонстрирует деградацию русского дворянского общества. От родителей к детям растут необразованность и неразвитость, а грубые чувства доходят до животных инстинктов. Причиной является неправильное воспитание, из-за него любые поступки и мотивы недоросля в комедии — «злонравия достойные плоды».

Характер Митрофана:

• жестокость;
• ограниченность;
• пустоголовость;
• леность;
• бессердечие.

Простаков-младший не боится ничего, но он чрезвычайно труслив. То есть его пугает всё вокруг, и он зовёт на помощь матушку или няню, но вместе с тем ведёт себя по отношению к другим людям нагло и по-хамски.

Смешон ли Митрофан

Младший Простаков смешон и несуразен. Все сцены с ним глупы и комичны. Ведь это ненормально — обжираться всю ночь и с утра жаловаться на голод. Смешно привязывать няньку пятнадцатилетнему парню.

Несмотря на то, что образ главного героя является объектом сатиры, сущность юноши ужасна и страшна:

грубый, озлобленный, глупый и бессердечный. Его отношение к окружающим его людям удивляет.

Любящих его родителей мальчик не уважает вовсе. Если представить, что такие «митрофанушки» есть в каждой семье, будущее страны оказывается в серьезной опасности.

Наука которую госпожа простакова не считала дворянской. Характеристика и образ простаковой в комедии недоросль фонвизина сочинение

Комедия Фонвизина «Недоросль» — одно из классических произведений, без которых нельзя рассматривать традиции социальной комедии и сатиры в русской литературе вообще. Автор умело изображает типичных персонажей глубинки, закостенелых, грубых, необразованных, однако носящих важные титулы и гордящихся собственным дворянством.

Немаловажную роль в отражении авторской позиции и всей мысли произведения играет такой характерный персонаж как Госпожа Простакова. Жесткая помещица, она вполне типична для российской действительности того времени. Под ее «крылом» находится горячо любимый сын, а также не слишком любящий муж, который попросту не смеет возражать властной жене. Она фактически недалёкая, но очень целеустремленная женщина, которая полностью сосредоточена на воспитании собственного сына и финансовом, социальном процветании своей семьи. Ей, очевидно, не хватает как образования, так и банального воспитания и такта, однако, этот персонаж не лишен сильных чувств, и совсем не так однозначен, как может показаться.

Характеристика героя

Основные черты персонажа понять не так сложно, они прописываются Фонвизином вполне ясно, поскольку сама Простакова не является ни личностью загадочной, ни дамой слишком глубокой по своему внутреннему содержанию. С одно стороны, она жестока и беспощадна, она готова на все ради достижения собственных целей. С другой стороны, она наполнена любовью к своему сыну настолько, что не хочет замечать его очевиднейших недостатков. Такое противоречие не позволяет читателю воспринимать ее исключительно как отрицательного героя.

К основным чертам героини также можно отнести злонравие, вспыльчивость, нетерпимость. Она не слишком счастлива, поэтому всегда недовольна происходящим вокруг. Это касается как отношений с мужем, так и общественно устройства, даже политики и экономики на столько, насколько она способна вообще их понять.

Еще одна важная черта этого героя — ее нелюбовь к наукам во всех их проявлениях. Для нее отсутствие любого развития — залог стабильности и благополучия. Она очень прямолинейна, поэтому любые упражнения и уроки воспринимает буквально. Во многих сценах с учителем раскрывается и ее жадность: простые математические задачи повергают ее в настоящий шок, заставляют полностью оградить своего ребенка от этих зловредных наук.

Именно таков ее психологический портрет: типичное сознание властной помещицы с годами буквально «убило» в ней все человеческое. Только жажда власти движет ею, и даже хорошие чувства превращаются в нечто негативное: любовь к мужу превращается в повелевание, нежность к сыну — в гиперопеку. Мелкие, но значимые черты, автор прорисовывает через детали, к примеру, давая ссылку на неприглядную девичью фамилию. Бывшая Скотина, Простакова получила после замужества не менее говорящую фамилию.

Образ героя в произведении

Простакова — центральный образ в комедии, вокруг которого закручивается сразу несколько сюжетных линий. Однако намного важнее то, что она воплощает в себе все старое помещичество, которое и высмеивает Фонвизин. Финал, в котором Простакова играет опять же центральную роль, показывает основную мысль автора именно через социальную гибель этой «зловредной фурии». Ей неминуемо пришел конец, как и всему строю мещанского общества. На протяжении всей комедии Простакова и есть воплощение мещанских порядков и пережитков.

Через образ Простаковой автор комедии вырисовывает все черты, которые ему так ненавистны в современном ему обществе. Госпожа не считает своих крепостных людьми, они для нее только бездушные и не слишком умные машины для исполнения поручений. Они обязаны терпеть от нее любые наказания по поводу и без него. В ее глазах такие люди просто не могут иметь добрых намерений и нуждаются в «ежовых рукавицах».

Интересы и чувства других людей она не считает чем-то важным. Без обмана и хитрости эта женщина не сможет устроить свое будущее, а это тупиковый путь развития, именно поэтому он и приводит к такому трагичному финалу. Лишение в конце Простаковой ее деревни — это прямая отсылка автора к печальному концу всего мещанства, которое должно за свои преступления лишиться всякой собственности. При этом будущее государства, по мнению Фонвизина, остается за такими персонажами и классами как Софья и Милан.

Комедия «Недоросль» – гениальное произведение Фонвизина, в котором драматург изобразил ярких, запоминающихся персонажей, чьи имена в современной литературе и эпохе стали нарицательными. Одним из главных образов пьесы является мать недоросля Митрофанушки – госпожа Простакова. По сюжету произведения героиня относится к отрицательным персонажам. Грубая, необразованная, жестокая и корыстная женщина с первой сцены вызывает негативное отношение, а местами и насмешку читателей. Тем не менее, сам образ является тонко психологичным и требует подробного анализа.

Судьба Простаковой

В пьесе воспитание и наследственность практически полностью определяют будущий характер и склонности личности. И образ Простаковой в комедии «Недоросль» не становится исключением. Женщина воспитывалась в семье необразованных помещиков, основной ценностью которых были материальные блага – ее отец даже умер на сундуке с деньгами. Неуважение к другим, жестокость по отношению к крестьянам и готовность пойти на все ради выгоды Простакова переняла от своих родителей. А тот факт, что в семье было восемнадцать детей и только двое из них выжили – остальные умерли по недосмотру – вызывает настоящий ужас.

Возможно, если бы Простакова вышла замуж за образованного и более активного мужчину, недостатки ее воспитания со временем становились все менее заметными. Однако ей в мужья достался пассивный, глупый Простаков, которому проще прятаться за юбку активной жены, чем самому решат хозяйственные вопросы. Необходимость самой управлять целой деревней и старопомещицкое воспитание сделали женщину еще более жестокой, деспотичной и грубой, усилив все негативные качества ее характера.

Рассматривая историю жизни героини, перед читателем проясняется неоднозначная характеристика Простаковой в «Недоросли». Митрофан – сын женщины, единственное ее утешение и отрада. Однако ни он, ни ее муж не ценят затрачиваемых Простаковой сил на управление деревней. Достаточно вспомнить всем известную сцену, когда в конце пьесы Митрофан бросает свою мать, а муж способен только упрекнуть сына – Простаков также остается в стороне ее горя, не пытаясь утешить женщину. Даже при всем сварливом характере Простакову жалко, ведь ее бросают самые близкие люди.

Неблагодарность Митрофана: кто виноват?

Как уже было сказано выше, Митрофан был единственной отрадой Простаковой. Чрезмерная любовь женщины вырастила из него «маменькина сынка». Митрофан такой же грубый, жестокий, глупый и жадный. В свои шестнадцать лет он все еще напоминает маленького ребенка, который капризничает и бегает гонять голубей вместо того, чтобы учиться. С одной стороны, чрезмерная забота и огораживание сына от каких-либо забот реального мира может быть связана с трагичной историей семьи самой Простаковой – один ребенок не восемнадцать. Однако, с другой стороны, Простаковой было просто удобно, чтобы Митрофан оставался большим слабоумным ребенком.

Как становится понятно со сцены занятия по арифметике, когда женщина по-своему решает предложенные Цыфиркиным задачи, «собственная», помещицкая мудрость собственника для нее является основной. Не имея какого-либо образования, Простакова любую ситуацию разрешает поиском личной выгоды. Послушный Митрофан, который во всем слушался свою мать, также должен был бы стать выгодным вложением. Простакова даже не тратится на его образование – ведь, во-первых, сама прекрасно прожила без обременительных знаний, и, во-вторых, лучше знает, что нужно ее сыну. Даже женитьба на Софье прежде всего пополнила бы сундуки деревни Простаковых (вспомним, что юноша даже до конца не понимает суть брака – он еще просто умственно и морально до этого не дорос).

В том, что в финальной сцене Митрофан отказывается от матери несомненно есть вина самой Простаковой. Юноша перенял от нее неуважение к родственникам и то, что нужно держаться того, у кого есть деньги и власть. Именно поэтому Митрофан не долго думая соглашается служить у нового владельца деревни Правдина. Однако основная причина все же кроется во всеобщем «злонравии» всего рода Скотининых, а также глупости и пассивности Простакова, который не смог стать достойным авторитетом для своего сына.

Простакова как носитель устаревшей морали

В «Недоросле» госпожа Простакова противопоставляется двум персонажам – Стародуму и Правдину. Оба мужчины являются носителями гуманных просветительских идей, контрастирующих с устаревшими, помещицкими устоями.

Стародум и Простакова по сюжету пьесы являются родителями молодых людей, однако подход к воспитанию у них совершенно разный. Женщина, как было сказано ранее, балует, своего сына и относится к нему как к ребенку. Она не пытается его чему-то обучить, напротив, даже вовремя урока говорит, что знания ему не понадобятся. Стародум же общается с Софьей на равных, делится с ней собственным опытом, передает собственные знания и, что самое главное, уважает в ней личность.

Простакова и Правдин противопоставляются как землевладельцы, хозяева больших усадеб. Женщина считает, что бить своих крестьян, забирать у них последние деньги, относиться как к животным – вполне нормально. Для нее невозможность наказать слуг также ужасна, как и то, что она лишилась деревни. Правдин же руководствуется новыми, просветительскими идеями. Он приехал в деревню специально для того, чтобы прекратить жестокость Простаковой и дать людям спокойно трудиться. Через сопоставление двух идейных направлений Фонвизин хотел показать, насколько важны и нужны реформы воспитания российского общества той эпохи.

Новаторство Фонвизина в изображении Простаковой

В «Недоросле» Простакова выступает неоднозначным персонажем. С одной стороны, она предстает жестоким, глупым, корыстным представителем старого дворянства и помещицких устоев. С другой стороны, перед нами женщина с трудной судьбой, которая в один момент теряет все, что для нее было ценным.

По канонам классицистических произведений разоблачение и наказание отрицательных персонажей в финальной сцене пьесы должно быть справедливым и не вызывать сочувствия. Однако, когда в конце женщина теряет абсолютно все, читателю ее жалко. Образ Простаковой в «Недоросле» не вписывается в шаблоны и рамки классицистических героев. Психологизм и нестандартное изображение сборного по сути образа (Простакова – это отражение целого социального пласта крепостной России 18 века) делает его новаторским и интересным даже для современных читателей.

Приведенное описание Простаковой поможет ученикам 8 и 9 классов раскрыть образ матери Митрофана в своём сочинении на тему «Характеристика Простаковой в комедии «Недоросль» Фонвизина»

Тест по произведению

Комедия «Недоросль» – гениальное произведение Фонвизина, в котором драматург изобразил ярких, запоминающихся персонажей, чьи имена в современной литературе и эпохе стали нарицательными. Одним из главных образов пьесы является мать недоросля Митрофанушки – госпожа Простакова. По сюжету произведения героиня относится к отрицательным персонажам. Грубая, необразованная, жестокая и корыстная женщина с первой сцены вызывает негативное отношение, а местами и насмешку читателей. Тем не менее, сам образ является тонко психологичным и требует подробного анализа.

Судьба Простаковой

В пьесе воспитание и наследственность практически полностью определяют будущий характер и склонности личности. И образ Простаковой в комедии «Недоросль» не становится исключением. Женщина воспитывалась в семье необразованных помещиков, основной ценностью которых были материальные блага – ее отец даже умер на сундуке с деньгами. Неуважение к другим, жестокость по отношению к крестьянам и готовность пойти на все ради выгоды Простакова переняла от своих родителей. А тот факт, что в семье было восемнадцать детей и только двое из них выжили – остальные умерли по недосмотру – вызывает настоящий ужас.

Возможно, если бы Простакова вышла замуж за образованного и более активного мужчину, недостатки ее воспитания со временем становились все менее заметными. Однако ей в мужья достался пассивный, глупый Простаков, которому проще прятаться за юбку активной жены, чем самому решат хозяйственные вопросы. Необходимость самой управлять целой деревней и старопомещицкое воспитание сделали женщину еще более жестокой, деспотичной и грубой, усилив все негативные качества ее характера.

Рассматривая историю жизни героини, перед читателем проясняется неоднозначная характеристика Простаковой в «Недоросли». Митрофан – сын женщины, единственное ее утешение и отрада. Однако ни он, ни ее муж не ценят затрачиваемых Простаковой сил на управление деревней. Достаточно вспомнить всем известную сцену, когда в конце пьесы Митрофан бросает свою мать, а муж способен только упрекнуть сына – Простаков также остается в стороне ее горя, не пытаясь утешить женщину. Даже при всем сварливом характере Простакову жалко, ведь ее бросают самые близкие люди.

Неблагодарность Митрофана: кто виноват?

Как уже было сказано выше, Митрофан был единственной отрадой Простаковой. Чрезмерная любовь женщины вырастила из него «маменькина сынка». Митрофан такой же грубый, жестокий, глупый и жадный. В свои шестнадцать лет он все еще напоминает маленького ребенка, который капризничает и бегает гонять голубей вместо того, чтобы учиться. С одной стороны, чрезмерная забота и огораживание сына от каких-либо забот реального мира может быть связана с трагичной историей семьи самой Простаковой – один ребенок не восемнадцать. Однако, с другой стороны, Простаковой было просто удобно, чтобы Митрофан оставался большим слабоумным ребенком.

Как становится понятно со сцены занятия по арифметике, когда женщина по-своему решает предложенные Цыфиркиным задачи, «собственная», помещицкая мудрость собственника для нее является основной. Не имея какого-либо образования, Простакова любую ситуацию разрешает поиском личной выгоды. Послушный Митрофан, который во всем слушался свою мать, также должен был бы стать выгодным вложением. Простакова даже не тратится на его образование – ведь, во-первых, сама прекрасно прожила без обременительных знаний, и, во-вторых, лучше знает, что нужно ее сыну. Даже женитьба на Софье прежде всего пополнила бы сундуки деревни Простаковых (вспомним, что юноша даже до конца не понимает суть брака – он еще просто умственно и морально до этого не дорос).

В том, что в финальной сцене Митрофан отказывается от матери несомненно есть вина самой Простаковой. Юноша перенял от нее неуважение к родственникам и то, что нужно держаться того, у кого есть деньги и власть. Именно поэтому Митрофан не долго думая соглашается служить у нового владельца деревни Правдина. Однако основная причина все же кроется во всеобщем «злонравии» всего рода Скотининых, а также глупости и пассивности Простакова, который не смог стать достойным авторитетом для своего сына.

Простакова как носитель устаревшей морали

В «Недоросле» госпожа Простакова противопоставляется двум персонажам – Стародуму и Правдину. Оба мужчины являются носителями гуманных просветительских идей, контрастирующих с устаревшими, помещицкими устоями.

Стародум и Простакова по сюжету пьесы являются родителями молодых людей, однако подход к воспитанию у них совершенно разный. Женщина, как было сказано ранее, балует, своего сына и относится к нему как к ребенку. Она не пытается его чему-то обучить, напротив, даже вовремя урока говорит, что знания ему не понадобятся. Стародум же общается с Софьей на равных, делится с ней собственным опытом, передает собственные знания и, что самое главное, уважает в ней личность.

Простакова и Правдин противопоставляются как землевладельцы, хозяева больших усадеб. Женщина считает, что бить своих крестьян, забирать у них последние деньги, относиться как к животным – вполне нормально. Для нее невозможность наказать слуг также ужасна, как и то, что она лишилась деревни. Правдин же руководствуется новыми, просветительскими идеями. Он приехал в деревню специально для того, чтобы прекратить жестокость Простаковой и дать людям спокойно трудиться. Через сопоставление двух идейных направлений Фонвизин хотел показать, насколько важны и нужны реформы воспитания российского общества той эпохи.

Новаторство Фонвизина в изображении Простаковой

В «Недоросле» Простакова выступает неоднозначным персонажем. С одной стороны, она предстает жестоким, глупым, корыстным представителем старого дворянства и помещицких устоев. С другой стороны, перед нами женщина с трудной судьбой, которая в один момент теряет все, что для нее было ценным.

По канонам классицистических произведений разоблачение и наказание отрицательных персонажей в финальной сцене пьесы должно быть справедливым и не вызывать сочувствия. Однако, когда в конце женщина теряет абсолютно все, читателю ее жалко. Образ Простаковой в «Недоросле» не вписывается в шаблоны и рамки классицистических героев. Психологизм и нестандартное изображение сборного по сути образа (Простакова – это отражение целого социального пласта крепостной России 18 века) делает его новаторским и интересным даже для современных читателей.

Приведенное описание Простаковой поможет ученикам 8 и 9 классов раскрыть образ матери Митрофана в своём сочинении на тему «Характеристика Простаковой в комедии «Недоросль» Фонвизина»

Тест по произведению

Госпожа Простакова образ и характеристика с планом:

• Общая характеристика
• Характер и образ мыслей
• Отношение к мужу и сыну
• Отношение к Софье
• Разоблачение и наказание
• Значение образа

1. Общая характеристика

Госпожа Простакова — один из главных персонажей комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль «. Это жена господина Простакова, мать Митрофанушки. Она держит безвольного мужа «под каблуком», единолично распоряжаясь всеми делами. Госпожа Простакова твердо уверена в незыблемости своих дворянских прав. Она считает, что может по своему усмотрению казнить и миловать подвластных ей людей.

2. Характер и образ мыслей

Госпожа Простакова — жестокая и деспотичная женщина, которая может ударить не только крепостного человека, но даже своего мужа. Она очень часто приходит в гнев, требуя от окружающих полного повиновения («то бранюсь, то дерусь; тем и дом держится»).

Высшей ценностью для Простаковой являются деньги, к которым она относится с большой скупостью, хотя считать умеет с грехом пополам. Она совершенно безграмотна, но считает это не недостатком, а достоинством: «Я могу письма получать, а читать их всегда велю другому». В начале комедии она произносит очень характерную фразу: «Так разве необходимо… быть портным, чтобы уметь сшить кафтан…».

Простакова гордится своим дворянским происхождением, дающим ей неограниченную власть. Она в любой момент готова наказать подвластных ей «скотов», даже если они ни в чем не виноваты.

3. Отношение к мужу и сыну

Простакова презирает своего мужа и нисколько не считается с его мнением. По сути, он является для нее таким же крепостным человеком
Госпожа Простакова воспитывает Митрофанушку по собственной «системе». Она действительно искренно любит безмозглого «недоросля» и позволяет ему абсолютно все. Простакова сама не понимает, что ее безграничная любовь губит мальчика, характер которого будет очень трудно изменить.
Обучение Митрофанушки напоминает фарс. Он не может освоить самых элементарных знаний. Главная причина заключается в самой госпоже Простаковой. Неграмотная женщина наняла «учителей» по необходимости. Никакой пользы в них она не видит и говорит «бедному ребенку»: «Коли ученье так опасно для твоей головушки, так по мне перестань».

4. Отношение к Софье

Госпожа Простакова мечтает завладеть всем и без того незначительным имуществом Софьи. С этой целью она забрала девушку в свою деревню и собирается выдать ее замуж за своего брата — Скотинина .

Известие о «воскресшем из мертвых» дядюшке и богатом наследстве Софьи приводит к новому плану. По мнению Простаковой, лучшим женихом для наследницы десяти тысяч может быть только ее любимый Митрофанушка.

Простакова готова на все, лишь бы женить своего «недоросля» на Софье. Ей наплевать на чувства и желания самой девушки. Узнав о намерениях Стародума, она собирается в тайне обвенчать Софью с Митрофанушкой. Попытка похищения, к счастью, срывается.

5. Разоблачение и наказание

Воплощением справедливости в комедии выступает Правдин, который прибывает в имение Простаковых с целью на месте ознакомиться со всеми злоупотреблениями. Он лично убеждается в «бесчеловечии злой помещицы».

Случай с Софьей становится последней каплей. Правдин решительно собирается поступить в отношении Простаковой по «всей строгости законов».
Госпожа Простакова лишается всех владений, потому что «тиранствовать никто не волен». Но более страшным для нее наказанием становится неожиданная грубость «сердечного друга Митрофанушки»: «Да отвяжись, матушка, как навязалась».

6. Значение образа

Образ деспотичной помещицы не был типичным для русского общества, в котором традиционно господствовали мужчины. Возможно, тем самым Фонвизин хотел смягчить острый смысл комедии и ее антикрепостническую направленность.

Госпожа Простакова фактически заменяет своего мужа и утрачивает все (кроме материнской любви) женские черты. Действует она всегда по-мужски: решительно и жестко.

В целом образ Простаковой символизирует все невежество и «тиранство» провинциального дворянства, которое чувствовало себя настоящими царями в своих небольших имениях.

Простаков, характеристика которого является предметом настоящего обзора, — это второстепенный персонаж известной комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль». Он интересен тем, что оттеняет черты характера своей своенравной супруги, которая занимает видное место в произведении. Он отец главного героя Митрофанушки, и его личность отчасти объясняет нрав молодого человека, который прописан автором как избалованный юноша недалекого ума.

Личность

При анализе данной пьесы следует обратить особенное внимание на ту роль, которую играет в развитии сюжета Простаков. Характеристика этого героя позволит учащимся понять тот образ жизни, который вела эта дворянская семья. Школьникам необходимо указать на говорящую фамилию персонажа, которая с самого начала дает читателям подсказку, чего нужно ждать от этого человека.

И действительно, Простаков по натуре очень простодушен, он почти ни о чем никогда не задумывается, позволяя своей жене вести хозяйство и заниматься воспитанием сына. Он робок и даже забит: всякий может ему нахамить, например, его жена часто ему грубит и не стесняется в выражениях, позволяя себе довольно резкие, презрительные и насмешливые замечания насчет мужа.

Образ героя

Простаков, характеристика которого должна обязательно включать анализ степени его образованности, судя по отзывам окружающих, человек недалекого ума. Это объясняет тот факт, что его жена захватила всю власть в доме и поместье в свои руки. Он не имеет собственного мнения, всецело предоставил своей супруге решение домашних проблем. Герой периодически подчеркивает, что во всем на нее полагается, и это еще раз доказывает, что настоящей хозяйкой в доме является именно она.

Очевидно, Фонвизин в данном случае играет на контрасте: робкий муж и жестокая супруга. Простаков, характеристика которого невозможна без сравнения с образом его жены, под пером талантливого драматурга выглядит ее полной противоположностью. В общих сценах эта разница между персонажами особенно сильно бросается в глаза читателю. Автор создавал комедию положений, в которой каждое действующее лицо является носителем какого-либо недостатка, и одновременно критиковал социальную действительность современного ему времени, когда помещики вели праздный образ жизни.

Социальный подтекст

Характеристика Простакова должна включать анализ его общественного положения: без этого понять задумку автора будет невозможно. Дело в том, что Фонвизин создавал произведение, актуальное для своего времени. Поэтому все его персонажи очень узнаваемы, ситуации типичные для российской действительности второй половины 18-го века.

Герой — дворянин, помещик, т. е. представитель того сословия, которое в рассматриваемое время было привилегированным и считалось господствующим. Эти люди пользовались всеми привилегиями, которые им давало правительство. При Екатерине II они были освобождены от обязательной воинской и гражданской службы, которая отныне делалась добровольной. Поэтому многие оставались в деревне, в своих поместьях, занимаясь хозяйством либо праздно проводя свое время.

К последней категории относится и отец Митрофанушки. Зато заботу о доме взяла на себя госпожа Простакова. Характеристика этой героини показывает образ жестокой, но незаурядной женщины. Она занимается хозяйством и заботится о воспитании своего сына, а ее муж ничего не делает вообще. Он, скорее, напоминает ребенка, который также нуждается в опеке и внимании. Так автор высмеял многих дворян-помещиков, которые не утруждали себя никакими обязательствами и отказывались служить. Поэтому пьеса получилась особенно актуальной, живой и узнаваемой.

Внешность

Характеристика Простакова должна включать и краткий обзор его поведения и внешнего вида. Судя по репликам жены и окружающих, герой выглядит человеком растерянным и рассеянным. Он невнимателен, медлителен, нерасторопен. Часто он не может найтись с ответом, запинается и с трудом подбирает слова. Герой несколько мешковат, его одежда, судя по комментариям супруги, сидит на нем неважно.

Госпожа Простакова, характеристика которой раскрывает ее как женщину властную, но не лишенную некоторого вкуса, заботится о костюме для своего мужа. Очевидно, у него нет чувства стиля, и его совершенно не заботит то, как он выглядит на людях и в обществе. Герой, очевидно, не имеет того, что она называла хорошими, светскими манерами. Он не умеет принять гостей по этикету и только несколько теряется в присутствии посторонних посетителей.

Сравнение героев

Как правило, больших затруднений у учеников не вызывает характеристика Простаковых. «Недоросль» — это пьеса, которая, как говорилось выше, является комедией положений и характеров. Все персонажи раскрываются как через собственные реплики, так и через высказывания и замечания окружающих. Супруги Простаковы в этом отношении не стали исключением. Несмотря на разительное отличие в их характерах, у обоих есть одна общая черта — это их слепая любовь к сыну. Отец Митрофанушки, так же как и его мать, понимает все его недостатки: лень, глупость и недальновидность, — но не предпринимает никаких попыток для исправления молодого человека. Пожалуй, именно в этом заключается главная ошибка обоих персонажей.

Отношения супругов

При анализе рассматриваемой пьесы важное место занимает характеристика Простаковых. «Недоросль» — это произведение, в котором автор выпукло и живо изобразил представителей дворянского сословия, а также зарождающейся интеллигенции. Родители главного героя весьма узнаваемы по их отношениям друг к другу, а также к сыну. Госпожа Простакова не уважает своего мужа и не воспринимает его как хозяина поместья. В свою очередь, последний мирится с отведенной ему ролью. Вместе с тем этот персонаж интересен тем, что говорит все что думает. Таким образом, характеристика Простакова из комедии «Недоросль» позволяет лучше понять образ его жены, которая занимает главное место во всем произведении.

Он откровенен в своих высказываниях, наивен и простодушен, что вызывает сильное раздражение у его жены, которая предпочитает идти на разные уловки и хитрости, чтобы добиться своего. Часто читатель именно его глазами видит происходящее. Ему хочется верить, так как он настолько добродушен, что неспособен на ложь.

Цитаты Простаковой из комедии Недоросль (30 цитат)

Цитаты Простаковой из комедии Недоросль (30 цитат)

«Недоросль» — комедия Дениса Ивановича Фонвизина. Слово «недоросль» в XVIII веке означало молодого дворянина, не получившего письменного удостоверения о выучке от учителя. Недорослей не принимали на службу, им не давали т. н. венечных памятей — документов, разрешающих вступление в брак. Героями комедии являются представители разных социальных слоёв XVIII столетия в России: государственные мужи, дворяне, крепостники, слуги, самозваные модные учителя. Мы подготовили для вас цитаты Простаковой из комедии Недоросль.

Своё дитя хвалить дурно, а куда не бессчастна будет та, которую приведёт бог быть его женою.

Я холопям потакать не намерена. Поди, сударь, и теперь же накажи…

Да ныне век другой, батюшка!

С утра до вечера, как за язык повешена, рук не покладываю: то бранюсь, то дерусь; тем и дом держится, мой батюшка!..

Мой Митрофанушка из-за книги не встаёт по суткам. Материно моё сердце. Иное жаль, жаль, да подумаешь: зато будет и детина хоть куда.

Всё, что у крестьян ни было, мы отобрали, ничего уже содрать не можем. Такая беда!..

Без наук люди живут и жили.

Одна моя забота, одна моя отрада — Митрофанушка. Мой век проходит. Его готовлю в люди.

А я люблю, чтоб и чужие меня слушали..

Вот каким муженьком наградил меня господь: не смыслит сам разобрать, что широко, что узко.

Век живи, век учись, друг мой сердешный! Такое дело.

Так верь же и тому, что я холопям потакать не намерена. Поди, сударь, и теперь же накажи…

Я живу здесь уже три дни. Нашел помещика дурака бессчетного, а жену презлую фурию.

Род Скотининых великий и старинный. Пращура нашего ни в какой герольдии не отыщешь…

Мой век проходит…

…вдруг из грубой и бранчивой.

А ты, скот, подойди поближе.

…оттого-то у нас в доме все и избаловано.

Подобное бесчеловечие вижу и в здешнем доме…

Ласкаюсь, однако, положить скоро границы злобе жены и глупости мужа.

Вот злонравия достойные плоды!

Услышав, что дядюшка мой делает меня наследницею, вдруг из грубой и бранчивой сделалась ласковою до самой низкости.

Ты хоть для виду поучись…

— А там и женишься.

— Врет он, друг мой сердечный. Нашед деньги, ни с кем не делись. Все себе возьми, Митрофанушка. Не учись этой дурацкой науке.

— Не трудись по-пустому, друг мой! Гроша не прибавлю; да и не за что. Наука не такая. Лишь тебе мученье, а все, вижу, пустота. Денег нет — что считать? Деньги есть — сочтем и без Пафнутьича хорошохонько.

Не говорила ль я тебе, воровская харя, чтоб ты кафтан пустил шире…. Скажи, бол­ван, чем ты оправдаешься?

…пока Митрофанушка еще в недорослях, пота его и понежить; а там лет через десяток, как войдет, избави Боже, в службу, всего натерпится.

…За сына вступлюсь. Не спущу отцу родному.

…урод мой вас прозевал. Отроду никого угостить не смыслит. Уж так рохлею родился.

Сочинение 2

Фонвизин написал чудесное произведение и назвал его «Недоросль». По названию комедии можно легко определить, о чем будет рассказываться в комедии. В произведении поднимается тема воспитания и образования. Все события оборачиваются вокруг Митрофанушки.

Родители Митрофана гордятся своей необразованностью. По их мнению, что бы быть богатым не обязательно хорошо учится и много знать. Они не развиты разносторонне и не всегда могут поддержать разговор с умным человеком. Своего сына родители пытаются обучить элементарным знаниям. Они хотят, что бы он умел читать и считать. Маманя, по всей видимости, не умела читать, но мастерски это скрывала.

Митрофанушке постоянно нанимают учителей, но он не желает учиться. Учеба у него не вызывает ни какого интереса. Учителя которые приходят в семью очень интересные персонажи. Бывший военный преподает мальчику арифметику. Кучер Вральман прекрасно выдает себя за учителя немецкого языка. Все преподаватели далеко не компетентные люди. Они сами не владеют знаниями, поэтому научить Митрофанушку они не могут.

Богатый дядя Стародуб считает, что не нужно учиться и забивать лишними мыслями голову. Он одобряет духовное развитие. Для Стародуба главное доброта и отвага в человек.

Митрофанушке попались неказистые педагоги. Они не могут научить этого лентяя, потому что сами не владеют знаниями. Воспитанием парня так же никто не занимается. Ему все позволено. Парень не видит перед собой достойного примера для подражания. В его семье принято смеяться над добрыми людьми. Митрофанушка страшный грубиян и хам. Он часто обманывает. Родители такое поведение сына поощряют и не делают ему замечаний. Парень за свою жизнь научился подлизываться. Он агрессивно ведет себя в обществе, никого не слушает и не воспринимает советов. В конце комедии мама разочаровалась в Митрофанушке. Родители сами виноваты в плохом поведении сына. Они его баловали и все позволяли.

Тема воспитания ярко описана Фонвизиным в своей комедии. Он показывает нам, то насколько примитивно высшее общество. Они не хотят заниматься саморазвитием, и учится чему то новому. Их интересуют только деньги. Родители не занимались воспитанием своего Митрофанушки. Мама и папа все позволяли сыну. Из-за такого воспитания Митрофанушка вырос подлым, наглым и непорядочным человеком. Читая комедию «Недоросль» можно понять насколько важно хорошее образование и воспитание для становления личности человека.

История персонажа

Герой комедийной пьесы «Недоросль» авторства Дениса Фонвизина. «Расхлябанный юноша», сын господ Простаковых. «Недорослем» во времена Фонвизина назывался молодой человек дворянского сословия, который не имел письменного удостоверения об образовании, выданного учителем. Такой юноша не мог ни вступить в брак, ни поступить на службу.

Денис Фонвизин

Перед тем, как начать работать над «Недорослем», Фонвизин полтора года провел во Франции, где близко познакомился с жизнью этой страны, изучил передовые доктрины просветителей, юриспруденцию и философию.

Идея пьесы пришла к литератору после возвращения в Россию, которое состоялось в 1778 году. Работу над пьесой Фонвизин закончил в 1782 году, потратив на это около трех лет.

Личность

При анализе данной пьесы следует обратить особенное внимание на ту роль, которую играет в развитии сюжета Простаков. Характеристика этого героя позволит учащимся понять тот образ жизни, который вела эта дворянская семья. Школьникам необходимо указать на говорящую фамилию персонажа, которая с самого начала дает читателям подсказку, чего нужно ждать от этого человека.

И действительно, Простаков по натуре очень простодушен, он почти ни о чем никогда не задумывается, позволяя своей жене вести хозяйство и заниматься воспитанием сына. Он робок и даже забит: всякий может ему нахамить, например, его жена часто ему грубит и не стесняется в выражениях, позволяя себе довольно резкие, презрительные и насмешливые замечания насчет мужа.

Характеристика героя

(Иллюстрация к комедии. Художник Т.Н. Кастерина, 1981)

Наш главный герой – избалованный маменькин сынок, который ведет себя так, как ему заблагорассудится. Однако безраздельная любовь матушки превратила его не только в эгоиста, но и в умелого манипулятора. Отца он и вовсе не признает и ни во что не ставит, потому что тот его прихотям не потакает. Родного дядю Митрофан не любит и всячески хамит.

Простаков на протяжении действия пьесы наслаждается домашним уютом и бездельем, вместо того, чтобы нести службу. Ничто его не заботит, ну разве что вкусная и обильная пища да веселье.

Митрофанушка не имеет ни жизненных целей, ни высоких стремлений. Нет у него и желания к учебе, которой он «отдал» целых четыре года, но ни грамоте, ни арифметике так и не смог обучиться. Оно и понятно, ведь не жил Простаков никогда своим умом, а заботливая мать не хотела «томить дите учебой», наняв учителей лишь потому, что так было принято в семьях дворян.

Любопытно, что Митрофану свойственна и некая самокритичность: он отдает себе отчет в том, что ленив и глуп. Однако этот факт его совершенно не огорчает.

Жестокость по отношению к своим учителям и слугам была для него нормой поведения, ведь он был самовлюблен и заносчив, равно, как и госпожа Простакова, которая тоже не считалась ни с чьим мнением, кроме своего собственного. Няня молодого человека – Еремеевна, немало от него натерпелась. Митрофан постоянно жаловался матери на бедную женщину и ей перестали платить жалованье.

Весь сюжет строится вокруг плана внезапной женитьбы Митрофанушки на бедной сиротке Софье, которая (вдруг!) оказывается богатой наследницей. Следуя материным указаниям, герой в итоге ее предает: «Да отвяжись ты, матушка, как навязалась”.

В чём сила образа Митрофана

Сила образа Митрофана как раз в его отрицательной роли. Автор показывает, что невежество, лень и жестокость не могут сделать человеком. Такие, как Митрофан – неинтересны, бесполезны для общества и даже для собственной семьи. Они вырастают не приспособленными к жизни, безответственными, эгоистичными. Образ Митрофана заставляет задуматься – хочется ли быть на него похожим и как в таком амплуа потом жить дальше, самостоятельно, без родителей.

В те времена «недоросль» имело прямое значение, сейчас это стало насмешкой, которая прочно вошла в обиход. Такие люди появляются вследствие неправильного воспитания. Чтобы не стать «недорослем» во всех возможных значениях, нужно с детства учиться и развивать свой духовный мир.

Характеристика Митрофана из комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль»

Оцените пожалуйста этот пост

Кто такой Митрофан

Митрофан, главный герой комедии «Недоросль», изображён в произведении избалованным и безалаберным человеком. Он не испытывает любви даже к собственной матери, не говоря об окружающих. Митрофан хитрый – он видит, какую власть имеет мама над отцом и слугами и пользуется этим, так как сам является любимчиком и знает, что матушка пойдёт ради него на всё. По этой причине он и заискивает перед родительницей, пока она властвует в доме. Он готов притворяться, чтобы получить желаемое. Его ориентиры и цели в жизни – утоление собственных простейших физических потребностей (например, сон, еда, прогулки и т. д.). При этом духовное развитие страдает, а стремления к учёбе вовсе нет. В итоге Митрофан предстаёт в облике абсолютно безграмотного человека, который не знает элементарных правил по математике и грамматике.

При этом молодой человек как пластилин – ему сказали жениться – он спокойно соглашается, также юноша ведёт себя и походу всего сюжета. При этом становится причиной (хоть и косвенной) споров и конфликтов, но сам в них не участвует.

Внешность Митрофана вполне соответствует возрасту. Молодой человек такой же высокий, как и сверстники, но вот лицо – глуповатое, на котором отражается невежество. Юноша любит поесть, поэтому полноват. Ходит в красивой одежде, так как мать души в нем не чает и не отказывает ни в чём.

Митрофан соответствует названию произведения сразу в разных значениях. В первую очередь – в интеллектуальном плане. Например, не может отличить прилагательное от существительного. Его можно назвать недорослем и морально. Чувства других для него неважны. Он так относится даже к собственной матери.

Недорослем он является и вследствие указа Петра Первого, так как дети до 15 лет не допускались к военной службе. Причиной, почему Митрофан стал таким никчемным человеком, кроется в воспитании. Однако что может дать мать, которая сама всю жизнь прожила безграмотной и поощряет лень сына даже в отношении учёбы.

Смысл названия комедии Недоросль Фонвизина сочинение

Значение слова «недоросль»

Итак, попробуем разобраться, что означает слово «недоросль». Смысл названия комедии сложно определить, не понимая его значения. Первоначально так называли молодых дворян, которые еще не достигли совершеннолетия и не поступили на государственную службу. Второе значение появилось после выхода в свет комедии Фонвизина. Словом «недоросль» стали называть недалекого юношу, недоучку. Главный герой комедии, Митрофанушка, является олицетворением молодого человека, погрязшего в невежестве и глупости.

Имея представление о значении этого слова, смысл названия комедии Фонвизина «Недоросль» будет понять намного проще.

Вариант 2

По определению словаря, он дает два смысла слову «недоросль», которое автор использует, как название для своего произведения. Первый смысл передает название молодого дворянина, который еще не достиг возраста совершеннолетия и еще на начавший государственную службу.

Второй смысл передает сообщение о юноше, который не обладает большим умом, не доучившийся.

Название произведения подходит второй смысл, ведь главным героем является Митрофан, который является настоящим портретом недоросля, он полностью погряз в глупости и невежественном отношении к окружающим людям.

Мама с самого детства потакала всем желаниям ребенка, старалась угодить каждому его капризу. Поэтому он привык торговаться не только с прислугой, но и с собственной матерью, он не разговаривал с людьми, автор говорил, что он фактически «лаял» на окружающих. Это позволило ему в полной мере проявить себя. Няню он называет «старой хрычкой» и не ценит ее внимания. Он привык, что все в доме исполняют его желания, стараются потакать ему и исполнять все, что ему говорят.

Он не научился быть самостоятельным человеком, а зачем, если вокруг него множество людей, способных удовлетворить его любые потребности, он не умеет ухаживать за собой, он просто проводит время, наслаждаясь им. Поэтому он привыкает к тому, что его насущные потребности постоянно удовлетворяются. Ему нет нужды учиться самостоятельности.

Главный герой человек достаточно эгоистичный, он старается завоевать доверие окружающих людей, только если они занимают более высокое положение, чем сам герой. Как только меняется положение персонажа, так же и меняется его отношение к нему.

Поэтому спустя время название «Митрофан» становится именем нарицательным. Многие обращаются к другим, с таким обращением, как к людям, которые не готовы бороться за собственное счастье и благополучие. Они полны эгоизма, не готовы бороться за собственное счастье. Таким образом, название «Недоросль» Фонвизина говорит о человеке необразованном, не способном заботиться о себе, обреченном на непонимание. Завершающим аккордом становится то, что молодой человек отрекается от матери, которая остро нуждается в его помощи.

Он думает только о себе, у него нет чувства жалости и желания помочь окружающим, даже родному человеку, который воспитывал его на протяжении долгого времени, потакал всем его капризам. Но она сама виновата в воспитании сына.

Проблемы, поднятые в комедии

Название произведения является характеристикой целой эпохи и поднимает проблемы воспитания молодых дворян и обличает нравы, царящие среди представителей этого класса.

Фонвизин подобрал очень смелые и оригинальные художественные средства для написания пьесы «Недоросль». Смысл названия комедии помогает увидеть проблемы общества того времени.

Все сцены произведения наполнены беспощадной и едкой сатирой, обличающей жизненный уклад Простаковых и Скотининых.

Для контраста автор приводит диалоги положительных представителей дворянского общества, Правдина и Стародума, высказывания которых затрагивают в том числе вопросы, касающиеся нравов в государстве.

Итак, первая проблема, которая волнует Фонвизина, — это плачевное состояние моральных устоев общества. Через реплики Стародума и Правдина автор высказывает идею о том, что полная власть помещиков над крепостными и отсутствие должного примера со стороны высшего общества стали причиной полного произвола. Как результат — представители дворянского сословия забыли о своих обязанностях и классовой чести, что практически привело к вырождению класса.

Так освещена проблема деградации представителей дворянства в пьесе «Недоросль». Смысл названия комедии открывается более полно, если знать изъяны общества того времени.

Вторая проблема, которую поднимает автор, — это вопрос воспитания. Его Фонвизин очень подробно рассматривает в произведении «Недоросль». Смысл названия комедии во многом связан с пробелами в этой сфере. Сарказм Фонвизина, с которым он изображает сцену экзамена Митрофанушки, является приговором воспитанию Скотининых и Простаковых.

Эта проблема так сильно волнует автора по той причине, что речь идет о передовых членах общества. Плохо, что молодой дворянин, долг которого – служба Отечеству, воспитывается в отсутствии нравственных принципов при полном равнодушии родителей к интересам общества. У героя комедии, Митрофана, не было других желаний, кроме как погонять голубей, покушать и жениться.

Придворная жизнь является примером для такого воспитания, ведь дворяне давно забыли, что такое служение на пользу государства.

Сочинение 3

Комедия «Недоросль», написанная в 1781-82 годах, носит «говорящее» название. В нем отражена основная проблема, которую поднимает автор в произведении – недостатки воспитательной системы, характерные для дворянства 18 века.

До комедии Фонвизина слово «недоросль» не имело негативной окраски. В 1714 году Петром I был издан указ о необходимости поступления дворян на службу, гражданскую или военную. Для этого нужно было получить образование, подтвержденное свидетельством. Молодых дворян, которые еще не прошли обучение, и именовали недорослями.

После выхода комедии в свет само слово приобрело еще и осуждающее значение. Недоросль в произведении – Митрофан, юный дворянин, сын Простаковых. Его нельзя назвать образцовым юношей. Митрофан не желает получать образование, хотя родители все же нанимают для него учителей. Наука кажется юноше не только неинтересной и скучной, но и совершенно бесполезной. Он уверен, что дворянину грамота вовсе не нужна.

В произведении явно прослеживается, что основная проблема Митрофана – в воспитании. Его мать, госпожа Простакова, не имеет образования, но гордится этим, так как держит в своих руках управление всем имением. По мнению Простаковой, грамота в жизни не нужна, главными ценностями являются власть и деньги. В то же время она любит сына и излишне балует его.

Митрофан очень многое перенимает от матери. Он позволяет себе грубо разговаривать со слугами, стремясь показать свою власть, ценит в людях не ум и способности, а исключительно количество денег. Нежелание постигать науку, но в то же время готовность жениться и создать семью выдают в нем незрелость и глупость. Юноша смел на словах, но когда доходит до дела, оказывается несамостоятельным и неспособным на поступки. Даже к собственной матери Митрофан не относится уважительно.

В силу своего воспитания и неграмотности Митрофан кажется гораздо моложе своего настоящего возраста, зачастую выглядит избалованным и глупым ребенком. Он буквально «не дорос» до службы и чинов, до выхода во взрослую жизнь. Митрофана можно назвать недорослем как из-за отсутствия образования, так и в моральном отношении. Он невоспитан, груб, ведет себя заискивающе только с людьми, имеющими власть. Но стоит им этой власти лишиться, как случилось с Простаковой, Митрофан резко отталкивает их от себя. Юноша является недорослем также в гражданском смысле, так как не понимает своих обязанностей перед государством и не дорос до их выполнения.

Таким образом, Митрофан является собирательным образом молодых дворян 18 века, воспитанных в системе устаревших ценностей. Названием комедии автор отмечает важность проблемы воспитания на государственном уровне, ведь именно от таких «митрофанов» зависит будущее страны.

Идея комедии

Смысл названия комедии Фонвизина «Недоросль» станет более ясен, если обратиться к идее, которую заложил автор в своем произведении. Денис Иванович хотел показать, что «недоросль» навсегда останется «недорослем» и никогда не изменится, не будет развиваться нравственно и духовно.

Митрофанушка – это сатирический персонаж, который олицетворяет молодое поколение того времени. Позднее это имя стало нарицательным, но тем не менее стоит узнать, каково истинное значение имени Митрофан.

Сочинение на тему почему фонвизин назвал свою комедию недоросль

До того, как Фонвизиным была написана комедия «Недоросль», слово, заключенное в названии, не носило ругательный оттенок, а обозначало человека, не достигшего совершеннолетия (21 года). Фонвизин впервые употребил слово «недоросль» в переносном значении, и после постановки пьесы это слово начало ассоциироваться у многих с Митрофанушкой, главным действующим лицом комедии, а значит, с «маменькиным сынком», невежественным бездельником. Название комедии подразумевает не только Митрофанушку. Оно характеризует целую эпоху и охватывает ряд проблем, поднятых в комедии: прежде всего, проблему дворянского воспитания, а также тему нравов дворянства того времени. Идея, заложенная в названии и содержании комедии, такова: Фонвизин через образ Митрофанушки хотел показать, что «недоросль» так и останется «недорослем» в любом возрасте. Молодой человек, выросший в доме Простаковых в окружении Скотининых, получая образование у Цыфиркиных и Вральманов, никогда не будет учиться уму-разуму, расти нравственно и духовно. Митрофанушка – образ сатирический, характеризующий молодое поколение того времени. Позже это имя стало нарицательным, синонимом круглого невежды, ничего не знающего и ничего не желающего знать. В буквальном переводе Митрофан означает «являющий свою мать», то есть похожий на свою мать. Это яркий тип избалованного «маменькиного сынка», выросшего в невежественной среде крепостнического дворянства. Домашняя обстановка и нелепое, уродливое воспитание духовно погубили и развратили его. Митрофан не лишен ума и сообразительности, но положительные его качества принимают знак «минус», он использует их не для выполнения заданий по математике, например, а исключительно для собственной выгоды. Он прекрасно видит, что полновластной хозяйкой в доме является его мать, и он подлаживается к ней, прикидывается нежно любящим ее сыном или пугает ее угрозой утопиться, если не уберегут его от кулаков дядюшки и будут мучить чтением часослова. Лень пронизывает всю жизнь Митрофанушки. Он не желает учиться, не хочет ничего делать, и даже собственную женитьбу видит как способ избавится от учителей и уроков: «Не хочу учиться – хочу жениться!» – заявляет он маменьке. Основная проблема воспитания того времени – недостаток самостоятельности. Будущие взрослые Митрофанушки знают, что все за них сделают родители или родственники: накормят, выучат, женят. А зачем тогда вообще учиться наукам и думать своей головой? Наиболее точно эту проблему Фонвизин высказывает устами Стародума: «Что для отечества может выйти из Митрофанушки, за которого невежды-родители платят еще и деньги невеждам-учителям? Сколько дворян-отцов, которые нравственное воспитание сынка своего поручают своему рабу-крепостному? Лет через пятнадцать и выходят вместо одного раба двое: старый дядька да молодой барин». К сожалению, даже если дворянский ребенок наделен от природы умом, способностью здраво мыслить и рассуждать, эти качества будут загублены на первых порах взросления усилиями родителей и учителей. Фонвизин ставит тему воспитания как важный общественный и политический вопрос: надо воспитывать дворян как граждан, как передовых и просвещенных деятелей страны, а не как нахлебников, невежд и барчуков. Таким образом, название комедии охарактеризовывает целое поколение дворянских детей в лице Митрофанушки, «жертвы» своего времени. У зрителей возникает закономерный вопрос: кто виноват, что делать? Просмотрев или прочитав комедию, начинаешь понимать, что виновата среда, в которой растут и образовываются будущие дворяне, и решить эту проблему в одночасье невозможно. Взрослые «недоросли», к сожалению, встречаются и в 21 веке. Однако, выход из этой ситуации прост, на первый взгляд, но сложен в реализации: учиться, не лениться и быть самостоятельным, а не надеяться на помощь со стороны.

Значение имени главного героя

Имя Митрофан буквально переводится на русский как «являющий свою мать», а значит, подобен ей. Так и есть. Мать мальчика — лидер в семье, именно на нее он стремится быть похожим. Митрофанушка не лишен природного ума, сообразительности, но использует эти качества исключительно в собственных интересах. Он маменькин сынок. Митрофанушка избалованный, вздорный, капризный.

Смысл названия пьесы «Недоросль» открывается в еще большей степени после осознания того, что имя подобрано автором не случайно.

Актуальность проблемы образования

Чтобы понять, насколько актуальна проблема образования, которую поднимает Фонвизин в своем произведении, нужно понимать, что происходит в современном обществе.

Безусловно, школа в наши дни не всегда способна пробудить интерес ребенка к обучению. Кроме того, многие родители стремятся дать образование, потому что так надо, для галочки, нередко донося это понимание до чада.

В результате получается, что и в наше время проблема, обозначенная автором комедии «Недоросль», не потеряла своей актуальности.

Какой смысл названия комедии Недоросль?

Комедия Д. Фонвизина носит очень «говорящее» и символичное название, но, чтобы понять его основной смысл, необходимо знать, в какое время было написано произведение.

В 1714 году в России был издан указ об обязательном поступлении дворян на службу с условием получения должного образования. Царь понимал, что не у всех возникнет желание напрягать свои умы, и ввёл понятие «недоросля», т.е. человек без образования. Недорослям не позволялось вступать в брак, так как они считались несознательными людьми, не готовыми ко взрослой жизни.

Ключевая роль в комедии отведена недорослю Митрофану, не желающего учиться ничему, несмотря на то, что родители наняли для него преподавателей. Да и откуда взяться в нем такому желанию, ведь его мать гордится своим невежеством, подчеркивая, что ей, дворянке, грамота ни к чему! Да и учителя были наняты не с благой целью дать сыну знания, а скорее потому, что так «пристало». Не удивительно, что за несколько лет он так ничему не обучился.

Считая науку бесполезной и нудной, Митрофан больше ценит уроки от кучера Вральмана, преподающего правила светской жизни. Главное – окружить себя похожими людьми, так же не стремящимися к образованию и просвещению, ценящими лишь поверхностный лоск света. Митрофан стал собирательным образом молодого дворянства, тех самых недорослей того времени – незрелых, апатичных, невежественных, ставящих состояние и положение выше чести и достоинства. Когда потерявшая свою власть мать нуждалась в его поддержке, он лишь холодно ее оттолкнул, бросив жестокое «отвяжись». Вот уж действительно, «злонравия достойные плоды». Несмотря на свой фактический возраст, он – всего лишь ребёнок, избалованной своей матерью и сызмальства ограждаемый от всех невзгод. Он действительно «не дорос» ни до женитьбы, ни до службы. В конце произведения Правдин справедливо отметил, что проку для страны от такого служащего не будет.

Писатель большое значение придавал именно воспитанию молодых людей, отмечая, что лишь должное образование и культурный уровень могут сделать из них достойных государственных деятелей. Название комедии вскоре стало нарицательным и ушло в народ: отныне всех невежд и лентяев будут называть «недорослями» и «митрофанушками». Более того, все проблемы, освященные Фонвизиным в 1781 году, актуальны и по сей день.

Чему комедия может научить ребенка

Выше были изложены основные моменты, которые Фонвизин хотел донести до читателей в пьесе «Недоросль». Характеристика комедии не может быть полной без обозначения того, чему данное произведение может научить ребенка.

На примере Митрофанушки, которого высмеивает автор, ученик восьмого класса может прийти к пониманию, насколько важно учиться, быть самостоятельным, ответственным.

Актуальность данной комедии проявляется в том, что ее часто ставят в театре. Зрители разных возрастов с удовольствием смотрят ее, смеются и, конечно, делают необходимые выводы.

Характеристика Правдина из комедии «Недоросль» Д.И.Фонвизина

В одном из произведений Д. И. Фонвизина события вращаются вокруг взаимоотношений жителей деревни помещиков Простаковых. Среди главных героев комедии «Недоросль» есть чиновник Правдин, на основании характеристики которого автор показывает, насколько честным и справедливым может быть человек. Чиновник активно боролся с несправедливостью господ к своим крепостным и тем самым прославил себя в среде рабочего люда.

Поведение Правдина

В комедии «Недоросль» положительных героев очень мало, но все они играют важные и весьма значимые роли. Именно таким является Простаков — государственный чиновник, который приехал в поместье Простаковых, чтобы проследить их отношение к крепостным и общение между собой. Чиновник скрыл свое настоящее имя и должность, чтобы увидеть правду, а не наигранные лица и роли.

Фамилия Правдин полностью подтверждает внутренние качества человека. Чиновник не любит принижать человеческие качества и не терпит этого в других. Он ничем не способен оправдать жестокость и тиранию. Со своей задачей молодой человек справляется весьма успешно и обличает помещиков во множестве злодеяний.

Автор наделил каждого героя своего произведения говорящими фамилиями. Правдин полностью оправдывает свое родовое имя. Его внешность и манера говорить показывают, что воспитание он получил великолепное, а великодушием его в полной мере наделила природа. Главные черты характера чиновника:

• честность,
• искренность,
• уважительное отношение к пожилым людям,
• учтивость,
• преданность друзьям.

Чиновник представлен настолько идейным и честным, что его ставят в пример остальным государственным служащим. Фонвизин указывал в своем произведении, что таких людей в государстве много. И пока они выполняют свои обязанности честно и справедливо, страна будет в безопасности.

Чиновник не является членом семьи Простаковых, но он в состоянии решить их дальнейшую судьбу. Именно Правдин отбирает у помещиков их дом, но при этом соглашается оплатить долги. Помещица давала взятку чиновнику и возмущалась от такой несправедливости, но он не отступил от своего решения.

О честности и справедливости его говорит цитатный отрывок: «Я никогда не читаю писем без позволения тех, к кому они написаны». Эта фраза указывает, что он никогда не пойдет против своей совести и не преступит закона. Правдин смог разглядеть жестокость в отношениях Простаковых по отношению к Софье. Ему для этого понадобился только краткий миг во время общения. Он не стеснялся называть помещиков невеждами. И именно он в результате помог Стародуму привести в порядок поместье.

Правдин и его отношения

Речевая характеристика героя будет неполной, если не описать его отношения с гостями поместья и самим хозяевами. Помещиков он называл не иначе, как жадными, лицемерными и недалекими людьми. Правдину претят их отношения с окружающими, пресмыкание перед чиновниками и вышестоящими лицами, неуважение по отношению к крепостным.

Митрофанушка, который был долгожданным сыном Простаковых, поражал чиновника своей недалекостью взглядов и жестокостью. Его старались обучать наукам, но юный «недоросль» не стремился узнавать новое. Он издевался над учителями и слугами, угрожал наказать их за то, что они заставляли его учиться. А сами учителя, зная чуть больше своего ученика, не могли ничему научить молодого человека.

Кутейкин был учителем грамоты, Цыфиркин — преподавал математику, Вральман — французский язык, историю, географию и ряд других наук. Уже из фамилий этих людей видно, какой науке они могли обучить парня. Но какими бы ни были учителя и Митрофанушка, они не вызывали жалости у чиновника. У него была определенная цель и к ней он стремился.

Милон и Софья сразу понравились Правдину. Первого он считал своим другом и был рад его отношениям с девушкой. Вторая же была умной, скромной и начитанной девушкой. Она сразу рассказала ему о своей жизни и презрительном отношении со стороны помещиков.

Свое сочинение Фонвизин написал с целью высмеять невежество помещиков. В комедии было огромное значение придано тому, насколько устаревшие взгляды вредны обществу. Ведь таких помещиков в стране было очень много, но и честных чиновников немало. А они смогут изменить мир.

Описание госпожи Простаковой. Образ простака в комедии «Минор»

Наиболее яркий и разносторонний образ Простаковой дан в комедии «Минор». Простакова — тип грубого крепостного помещика. Деспотический нрав этой героини отражается, прежде всего, в семье, в домашней обстановке. Мужа, безвольного, робкого человека, она довела почти до идиотизма. Он настолько забит, что боится высказывать свое мнение даже по мелочам, смиренно заявляя жене: «В твоих глазах мои не видят ничего.«

Характер Простаковой еще более ярко проявляется в ее отношении к крепостным. Она мучительница крепостных и крестьян. Особенно тяжела жизнь слуг, которые вынуждены все время находиться перед ней. Слуги для нее не люди. Когда заболевает дворовая Палашка, Простакова в ярости кричит: «Лежит! Как бы благородный … ».

Образ Простаковой в комедии «Незначительная» характерен тем, что она относится к слугам как к безответным животным.Так она относится к своей верной рабыне Еремеевне. На вопрос Кутейкина, какую благодарность она получает за службу от Простаковой, Еремеевна отвечает: «Пять рублей в год, но пять пощечин в день». Потрескивание пощечин — обычное дело в доме Простаковой.

Естественно, положение крестьян в усадьбе этой «злой ярости» было невыносимым. Мы не видим этих крестьян на сцене, но положение крепостной деревни легко представить. Простакова — заядлая, убежденная крепостная женщина.Она неисправима. Когда Стародум прощает ее, она, вставая с колен, восклицает: «Ну, теперь я дам зарю каналам, моему народу!» Это голос ее натуры.

Одна из причин диких идей и грубости Простаковой — ее невежество. Она даже читать не умеет, возмущается, что «девочки умеют читать и писать», называет географию «эоргафией» и так далее. Ее рассказы о семье Скотининых и об отце, грозившем проклятием любому из детей, которые чему-то научились, очень выразительно характеризуют среду, сформировавшую Простаковых и Скотининых.

Обращает на себя внимание моральный цинизм Простаковой. В отношениях с окружающими руководствуется одним грубым расчетом. Когда ей это удобно, она молится, чтобы Стародум умер, а потом восклицает: «Я умираю, я хочу увидеть этого почтенного старика!» При правильном человеке она готова и притвориться, и пойти на унижения, и соврать: «Старушка, батюшка, я никого не ругала», — рассыпается перед Стародумом.

У Простаковой только одно теплое чувство: любовь к сыну Митрофанушке.Она все прощает Митрофанушке. Ради него она готова как на жертву, так и на преступление. У нее одна забота: «Митрофанушку довести до народа». Она даже преодолевает свое наследственное отвращение к науке и пытается дать ему образование. Правда, у Митрофанушки некрасивая система воспитания. Результаты, как и следовало ожидать, скоро будут получены. Слепая, животная любовь Простаковой к сыну не делает ее образ более привлекательным, но хорошо объясняет ее действия в комедии.

Ее язык также способствует выразительности образа Простаковой в комедии «Минор».Он по-своему ярок и изобретателен. Вот образец ее речи: «Ну … а ты, зверь, ошарашился, ты к кружке брата не прилепился …» Перед нами вырисовывается женщина с резкими, размашистыми жестами, растрепанная, с лицом ярость и злые глаза. Ее язык полон проклятий и раскрывает всю грубость и жестокость ее натуры. Однако, когда ей это подходит, Простакова может говорить на другом языке, притворно ласково: «София, душа моя», — обращается она к Софии, а к Стародуму: «Гость наш бесценен!».. Наш благодетель! »

Характер этой жестокой, невежественной, лживой женщины очень хорошо определен в конце комедии Милон: «И преступление и раскаяние в ней достойны презрения». В ее характере смесь невежества и высокомерия, трусости и злости, бесчеловечности по отношению к крепостным и нежности по отношению к сыну. И результаты ее деятельности прекрасно описаны в заключительных словах комедии: «Вот злые достойные плоды …»

Простакова.

Идеологическая концепция определила состав персонажей «Недоросля».Комедия изображает типичных крепостных помещиков (Простаковы, Скотинины), их крепостных (Еремеевна и Тришка), учителей (Цыфиркин, Кутейкин и Вральман) и противопоставляет им таких прогрессивных дворян, которыми, по мнению Фонвизина, должно быть все русское дворянство: государственная служба (Правдин), в сфере хозяйственной деятельности (Стародум), на военной службе (Милон).

Образ Софии, умной и просвещенной девушки, способствует более полному раскрытию своенравия и невежества Простаковой; вся борьба, которая происходит в «комедии», связана с Софьей.

Главное лицо комедии — помещица Простакова. — грубая и необузданная натура. Она дерзкая, если не встречает сопротивления, и в то же время труслива, когда встречает силу. Безжалостная к тем, кто в ее власти, она унижает себя, готова кувыркаться к ее ногам, выпрашивая прощения у того, кто сильнее ее (сцена с Правдиным в конце комедии), простачка невежественна. Она враждебна просветлению; с ее точки зрения, образование излишне: «Люди живут и жили без наук», — говорит она.Только подчиняясь необходимости, желая «довести до народа» Митрофана, она нанимает для него учителей, но сама мешает его обучению. В отношениях с людьми руководствуется только приблизительным расчетом, личной выгодой. Таково, например, ее отношение к Стародуму и Софии. Ради личной выгоды она даже способна на преступление (попытка похитить Софию, чтобы насильно выдать ее замуж за Митрофана).

Простакова не имеет моральных понятий: чувства долга, благотворительности, чувства человеческого достоинства.

Убежденная, заядлая крепостная женщина, она считает крепостных своей полной собственностью: с ними она может делать все, что ей заблагорассудится. Как бы ни старались слуги и крестьяне работать, они не могут угодить своему свирепому хозяину. Болезнь крепостного приводит ее в ярость «Ложь! О, она зверь! Ложь! Как будто она благородная! .. Она бредит, зверюга! Как будто благородный! «Даже преданную ей Еремеевну, няню Митрофана, всячески старающуюся ей доставить, Простакова называет не иначе как« старая ведьма »,« собачья дочка »и« мерзкий зайчик ».

Простакова считает, что единственный способ управлять экономикой — это ругаться и бить. Она сама рассказывает об этом Правдину, наивно полагая, что методы ее управления достойны всякой похвалы: «С утра до вечера, как будто я был висит за язык, руки не возлагаю: сейчас клянусь, сейчас дерусь; так дом держится, отец мой ». Она полностью ограбила мужиков, выжала из них все, что могла. «Поскольку все, — жалуется она брату, — то, что было у крестьян, мы отняли, мы не можем ничего оторвать.Какая катастрофа! «

Простакова деспотична и груба не только по отношению к крепостным. Она ни во что не ставит тупого, робкого и безвольного мужа и толкает его, как ей хочется. Учителям Митрофану, Кутейке-ну и Цыфиркину не платят. зарплата на год

По-другому относится только к ее сыну Митрофану Простакову. Она любит его, ласкова к нему) Забота о его счастье, благополучии — главное содержание ее жизни. «Моя единственная забота, единственная моя радость — это Митрофанушка, — говорит она.Свою материнскую любовь она сравнивает с собачьей привязанностью к щенку. Поэтому ее слепая, необоснованная, некрасивая любовь к сыну не приносит ни Митрофану, ни ей ничего, кроме вреда.

Характер Простаковой, степень ее умственного развития, положение помещика и государыни в доме, отношение к окружающим людям — все это выразительно и ярко отражено в ее выступлении.

Так, она называет Тришку «аферисткой, вором, слотом, воровским зайцем, болваном», Еремеевну — «зверем».«Ее пренебрежение к мужу выражается как в издевательстве над ним:« Ты сам слишком мешковат, у тебя умная голова », так и в грубых криках:« Почему тебя сегодня так обманули, батюшка? »« Целый век, сударь, вы гуляли, вешая мне уши ». Она называет своего мужа« уродом »,« рогей ». Но в обращении к сыну ее речь становится иной:« Митрофанушка, друг мой; друг мой; сын »и другие.

Сначала Простакова обращается с Софьей грубо тиранией: «Нет, сударыня, это ваши выдумки, чтобы вы могли запугать нас своим дядей, чтобы мы дали вам свободу.«О, мама! Я знаю, что ты мастерица, но лихая, я тебе не очень верю». Когда она узнает, что София стала богатой наследницей, тон ее речи резко меняется: «Поздравляю, София. ! Поздравляю, душа моя! «

Некультурность Простаковой отражается в ее просторечии: первое — вместо первого, ищу — вместо другого, девушку — вместо девушки.

Но Простакова — помещица; в ней среди них она также слышала речь людей того времени, близких к литературному языку.Поэтому в ее речи есть (правда, изредка) литературные и литературные слова и словосочетания, пусть и несколько искаженные: «любовное письмо»; «Это от офицера, который хотел на тебе жениться»; «Рекомендую нашему дорогому гостю, господину Правдину»

Ласково, лестно обращается к Стародуму: «Наш гость бесценен! Неужели нужно встретить нашего собственного отца, на которого все наши надежды, который у нас есть, как порох в глазу. «

Образ Простаковой, нарисованный ярко и правдиво, приобретает еще большую убедительность, живость, тем более что Фонвизин показывает те условия, в которых формировался и принимал такие некрасивые формы ее характер.Простакова выросла в семье, отличавшейся крайним невежеством. Ни отец, ни мать не давали ей никакого воспитания, не прививали никаких моральных правил, не вкладывали в ее душу с детства ничего хорошего, но условия крепостного права — ее положение полновластной крестьянки — повлияли на нее еще сильнее. Не скованная никакими моральными принципами, полная сознания своей безграничной силы и безнаказанности, она превратилась в «бесчеловечную хозяйку», тирана-монстра.

Мне понравилась комедия Фонвизина «Минор».Основная тема этого произведения — «злоба крепостных». В первой сцене комедии я увидел мир, в котором одни люди владеют другими людьми. Главная фигура в этом мире — Простакова. Простакова не имела образования и необразованности. Она, как и все невежды, грубила всем, в ком не встречала сопротивления. Фонвизин называет Простакову «претенциозной яростью». Она распространяет свою деспотическую власть не только на крепостных, но и на своего мужа Софью Скотинина.

Однажды, когда Простакова позвонила мужу, он не подошел.Тогда она сказала Митрофану: «Так пойди, выведи его, если не получишь добра».

В этой реплике я увидел грубое и пренебрежительное отношение Прстаковой к мужу. Но, несмотря на такое отношение к Простакову, сына она никогда не ругала. Митрофан был избалован, потому что мама позволяла ему все, защищала его, даже когда он ошибался. Простакова очень любила сына и не позволяла учителям беспокоить Митрофана. Этим поступком она лишила сына возможности получить образование.Простакова не думала о воспитании сына, при Митроване ругала крепостных, и в результате от нее ушел любимый сын.

В финале комедии Простаковых ждет заслуженное наказание — приходит приказ властей взять имение под опеку. Финальная сцена, в которой даже Митрован уходит от Простаковой, свидетельствует о том, что злой человек своими действиями готовит себе заслуженное наказание. Простакова представлена ​​властной необразованной русской женщиной.Она очень жадная и, чтобы почаще хватать посторонних, льстит и «надевает» маску благородства, но из-под маски то и дело выглядывает звериная ухмылка, которая выглядит нелепо и нелепо. Речь Простаковой: грубоватая в обращении к прислуге («аферист», «скот», «воровская харья» — портной Тришка; «зверь», «каналля» — няня Ермеевна), заботливая и ласковая в разговоре с сыном Митрофанушкой («живи вечно, век учись, дорогой друг «,» родной «). Но при этом совершенно не беспокоится о воспитании сына («Мне очень приятно, что Митрофанушка не любит выступать…

Он лжет, мой друг. Нашли деньги — ни с кем не делитесь. Бери все себе, Митрофанушка.

Не изучайте эту глупую науку! Неудивительно, что Митрофанушка вырос таким избалованным и неотесанным. В спектакле есть еще один отрицательный персонаж — брат Простаковой Скотин. Он, как и его сестра, жесток и самовлюблен.

Самоуверенность слышна в каждом высказывании Скотина, лишенном всякого достоинства. («Суженый конем не обойдешь, милый! Грех винить тебя за свое счастье.Ты будешь жить со мной счастливо. Десять тысяч вашего дохода! Это счастье упало; да, я столько родился и никогда не видел; да, я куплю для них всех свиней мира. ; да, я вас слышу, тогда сделаю так, чтобы все трубили: в районе и живут только на свиней. «

Эти люди видны с первого взгляда, им нечем прикрыть свою животность, и они не считают это необходимым. Их мир хочет подчинить себе все живое, присвоить себе право безграничной власти над крепостными и знатными людьми.Комедия Фонвизина «Малый» — первая общественно-политическая комедия в истории русской драмы. В нем автор раскрывает пороки современного общества.

Герои комедии — представители разных социальных слоев: государственные деятели, дворяне, слуги, самозваные учителя. Центральная героиня спектакля — госпожа Простакова. Она ведет хозяйство, бьет мужа, держит в ужасе слуг, воспитывает сына Митрофана.

«Я ругаю, потом дерусь, так что дом держится.«Никто не смеет противостоять ее силе:« Разве я не силен в моем народе ». Речевая характеристика — главный способ создать характер Простаковой.

Язык героини меняется в зависимости от того, к кому она обращается. Госпожа Простакова называет слуг «ворами», «каналами», «зверями», «собачьей дочкой». К Митрофану он обращается: «дорогой друг», «дуйленка». Гостей встречают с уважением: «Рекомендую дорогой гость», «Добро пожаловать». В образе Простаковой есть трагизм.Эта невежественная и эгоистичная «презрительная ярость» любит своего сына и искренне заботится о нем.

В конце пьесы, отвергнутой Митрофаном, она становится униженной и жалкой:

• — Ты остался со мной наедине.
• — Да выходи …
• — У меня нет сына …

Очень важная для учебной литературы идея воспитания связана с образом Митрофана в спектакле. Митрофан — профан, бездельник, любимец матери.От своего родителя он унаследовал высокомерие и грубость. К преданному ему Еремеевне он обращается: «старая грычовка». Воспитание и обучение Митрофана соответствует «моде» тогур-менов и пониманию родителей. Французский его преподает немец Вральман, точным наукам — отставной сержант Цыфиркин, который «занимается небольшой арихметикой», грамматикой семинарист Кутейкин, исключенный из «всякого обучения». «Знания» Митрофанушки в грамматике, его желание не учиться, а жениться — это смешно.Но его отношение к Еремеевне. готовность «принимать людей», измена матери уже вызывает разные чувства. Митрофанушка становится невежественным и жестоким деспотом. Имена персонажей примечательны. «Говорящие» фамилии сразу формируют отношение читателя и зрителя к своим владельцам. Психологически он уже становится участником действия. Он был лишен возможности самостоятельно оценивать героев и их действия. С самого начала по именам персонажей читателю рассказывали, где отрицательные персонажи, а где положительные.А роль читателя сводится к тому, чтобы увидеть и запомнить идеал, к которому нужно стремиться. Язык комедии интересен. У отрицательных персонажей и их слуг есть общий разговорный язык. Лексика Скотининых в основном состоит из слов, употребляемых на скотном дворе. Это хорошо иллюстрирует выступление дяди Мигрофана Скотинина. Она вся переполнена словами: свинья, поросята, сарай. Представление о жизни также начинается и заканчивается скотным двором. Он сравнивает свою жизнь, например, с жизнью своих свиней.«Я тоже хочу иметь собственных поросят». «Если у меня будет специальный сарай для каждой свиньи, я найду сарай для своей жены». И он этим гордится: «Ну, если я свиной сын. Но корни Скотина проявляются и в ее выступлении. Любимое ругательство — «скот». Чтобы показать, что Простакова недалеко от брата в развитии, Фонвизин иногда отказывает ей в элементарной логике. Например, такие фразы: «С тех пор, как у всех мужиков, мы забрали, не можем ничего оторвать», «Так нужно ли быть похожим на портного, чтобы уметь хорошо сшить кафтан? » И, делая выводы из сказанного, Простакова заканчивает фразу: «Какое звериное рассуждение» ».По поводу мужа можно сказать только то, что он немногословен и без указания жены не открывает рта. Но это характеризует его как «бесчисленного дурака», безвольного мужа, попавшего под пятку жены. Митрофанушка тоже немногословен, однако, в отличие от отца, у него есть свобода слова. Корни Скотина проявляются в нем в изобретательности нецензурной лексики: «старая грычовка», «гарнизонная крыса». Слуги и учителя имеют в своей речи характерные черты сословий и частей общества, к которым они принадлежат.Речь Еремеевны — постоянный повод и желание доставить удовольствие. Учителя. Цыфиркин — сержант в отставке, Кутейкин — покровский диакон. И своей речью они показывают свою принадлежность: один к военным, другой к служителям церкви. Автор вводит ряд положительных персонажей — Стародум, Правдин, Софию, Милон. Эти герои открыто выражают взгляды «честного» человека на нравственность дворянства, семейные отношения и даже гражданское устройство. Этот драматический прием поистине произвел революцию в русской учебной литературе — от критики негативных сторон действительности до поиска путей изменения существующей системы.Речь лакомства яркостью не отличается. Это книжная речь, речь образованных людей того времени, которая практически не выражает эмоций. Вы понимаете смысл сказанного по прямому значению слов. Для остальных персонажей значение можно уловить в самой динамике речи. Отличить речь Майло от речи Правдина практически невозможно. Также очень сложно что-либо сказать о Софии из ее выступления.Образованная, хорошо воспитанная барышня, как назвал бы ее Стародум, чуткая к советам и наставлениям своего любимого дяди. Речь Стародума полностью определяется тем, что автор вложил в уста этого героя свою нравственную программу: правила, принципы, нравственные законы, по которым должен жить «любящий человек». Монологи Стародума построены таким образом: Стародум сначала рассказывает историю из своей жизни, а затем — заключение

.

Комедия «Минор» — гениальное произведение Фонвизина, в котором драматург изобразил ярких, запоминающихся персонажей, имена которых вошли в нарицательное в современной литературе и эпохе.Один из главных героев спектакля — мама Митрофанушки, госпожа Простакова. По сюжету произведения героиня относится к отрицательным персонажам. Грубая, необразованная, жестокая и корыстная женщина из первой сцены вызывает негативное отношение, а местами даже насмешки читателей. Тем не менее, само изображение тонко психологично и требует детального анализа.

Судьба Простаковой

В пьесе воспитание и наследственность практически полностью определяют будущий характер и наклонности личности.И образ Простаковой в комедии «Минор» не исключение. Женщина воспитывалась в семье необразованных помещиков, главной ценностью которых было материальное благополучие — ее отец даже умер на сундуке с деньгами. Неуважение к окружающим, жестокость по отношению к крестьянам и готовность пойти на все ради наживы Простакова переняла у родителей. А то, что в семье было восемнадцать детей и выжили только двое — остальные умерли по недосмотру — настоящий ужас.

Возможно, если бы Простакова вышла замуж за образованного и более активного мужчину, недостатки ее воспитания со временем стали бы все менее заметными. Однако в мужья ей попался пассивный, глупый Простаков, ему проще спрятаться за юбкой активной жены, чем самому решать хозяйственные вопросы. Необходимость самой управлять всей деревней и старое помещичье воспитание сделало женщину еще более жестокой, деспотичной и грубой, усилив все отрицательные качества ее характера.

Рассматривая историю жизни героини, читателю становится понятна неоднозначная характеристика Простаковой в «Невежественной». Митрофан — женский сын, ее единственное утешение и радость. Однако ни он, ни ее муж не оценивают усилия Простаковой по управлению село. Достаточно вспомнить известную сцену, когда в конце спектакля Митрофан бросает мать, а ее мужу остается только упрекнуть сына — Простаков также остается на стороне ее горя, не пытаясь утешить женщину.Даже при всей сварливой натуре Простакова жаль, ведь от нее уходят самые близкие люди.

неблагодарность Митрофана: кто виноват?

Как уже говорилось выше, единственной радостью Простаковой был Митрофан. Излишняя любовь к женщине воспитала его «маменькин сынок». Митрофан такой же грубый, жестокий, глупый и жадный. В свои шестнадцать он все еще напоминает маленького ребенка, который капризничает и бегает в погоне за голубями, вместо того чтобы учиться. С одной стороны, чрезмерная забота и защита сына от любых забот реального мира могут быть связаны с трагической историей семьи самой Простаковой — одному ребенку не восемнадцать.Однако, с другой стороны, Простаковой было просто удобно, чтобы Митрофан оставался большим слабоумным ребенком.

Как становится ясно из этапа урока арифметики, когда женщина решает задачи, предложенные Цыфиркиным, по-своему, «собственная» помещичья мудрость хозяина является для нее главной. Без образования Простакова решает любую ситуацию в поисках личной выгоды. Послушный Митрофан, во всем подчинявшийся своей матери, тоже должен был стать выгодным вложением средств.Простакова даже не тратится на его образование — ведь, во-первых, она сама хорошо жила без обременительных знаний, а, во-вторых, лучше знает, что нужно сыну. Даже женитьба на Софии в первую очередь пополнила бы сундук села Простаковых (вспомним, что молодой человек даже не до конца понимает суть брака — он просто недостаточно зрелый умственно и морально).

В том, что в финальной сцене Митрофан отказывается от матери, несомненно, виновата сама Простакова.Молодой человек взял на себя ее неуважение к родственникам и тот факт, что нужно придерживаться того, у кого есть деньги и власть. Поэтому Митрофан, не раздумывая, соглашается служить у нового хозяина села Правдина. Однако главная причина по-прежнему кроется в общем «зле» всей семьи Скотининых, а также в глупости и пассивности Простакова, не сумевшего стать для сына достойным авторитетом.

Простакова как носитель устаревшей морали

In The Minor, Mrs.Простакову противопоставляют два персонажа — Стародум и Правдин. Оба мужчины — носители гуманных образовательных идей, контрастирующих с устаревшими помещичьими устоями.

По сюжету спектакля Стародум и Простакова — родители молодых людей, но у них совершенно разный подход к воспитанию. Женщина, как уже говорилось ранее, балует сына и обращается с ним как с ребенком. Она не пытается его чему-то научить, наоборот, даже на уроке говорит, что знания ему не понадобятся.Стародум на равных общается с Софией, делится с ней собственным опытом, передает собственные знания и, самое главное, уважает ее личность.

Простакова и Правдин противопоставляются помещикам, владельцам крупных поместий. Женщина считает нормальным бить своих крестьян, отбирать у них последние деньги, обращаться с ними как с животными. Для нее неумение наказать слуг так же ужасно, как и то, что она потеряла свою деревню. Правдин руководствуется новыми, просветительскими идеями.Он приехал в село специально для того, чтобы остановить жестокость Простаковой и дать людям спокойно работать. Сравнивая два идеологических направления, Фонвизин хотел показать, насколько важны и необходимы реформы воспитания российского общества той эпохи.

Новаторство Фонвизина в образе Простаковой

Простаков в миноре — персонаж неоднозначный. С одной стороны, она кажется жестокой, глупой, эгоистичной представительницей старого дворянства и помещичьих устоев.С другой стороны, перед нами женщина с непростой судьбой, которая в один момент теряет все, что было для нее ценным.

Согласно канонам классических произведений, разоблачение и наказание отрицательных персонажей в финальной сцене спектакля должно быть справедливым и не вызывать симпатии. Однако когда в конце концов женщина теряет абсолютно все, читателю ее становится жаль. Образ Простаковой в «Недоросле» не укладывается в шаблоны и рамки классических героев.Психологизм и нестандартность изображения заготовленного образа по сути (Простакова — отражение целого социального слоя крепостной России XVIII века) делает его новаторским и интересным даже для современного читателя.

Приведенное выше описание Простаковой поможет ученикам 8 и 9 классов раскрыть образ матери Митрофана в ее сочинении на тему «Характеристики Простаковой в комедии Фонвизина« Минор »»

Тест продукта

Надпись

В комедии «Малый» Фонвизин изображает пороки современного общества.Его герои — представители разных социальных слоев: государственные деятели, дворяне, слуги, самозваные учителя. Это первая общественно-политическая комедия в истории российской драматургии.

Центральная героиня спектакля — госпожа Простакова. Она ведет хозяйство, бьет мужа, держит в ужасе слуг, воспитывает сына Митрофана. Я ругаюсь, потом дерусь, так что дом держится. Никто не осмеливается противостоять ее силе: разве я не силен в своем народе? Но в образе Простаковой есть трагизм.Эта невежественная и эгоистичная перезрелая ярость очень любит и искренне заботится о своем сыне. В конце пьесы, отвергнутой Митрофаном, она становится униженной и жалкой:

Ты одна осталась со мной.

Отпусти …

У меня нет сына …

Основным способом создания образа Простаковой является речевая характеристика. Язык героини меняется в зависимости от того, к кому она обращается. Госпожа Простакова называет слуг ворами, каналами, зверями, собачьей дочкой.Он обращается к Митрофану: мой дорогой друг, милый. Гостей встречают с уважением: рекомендую дорогой гость, добро пожаловать.

Очень важная для учебной литературы идея воспитания связана с образом Митрофана в спектакле. Митрофан — профан, бездельник, любимец матери. От своего родителя он унаследовал высокомерие и грубость. Он обращается к Еремеевне, преданной ему: старой гричевке. Воспитание и образование Митрофана соответствует моде того времени и пониманию его родителей.Французский его преподает немец Вральман, точные науки — отставной сержант Цыфиркин, который маракутирует немного арихметики, грамматику — семинарист Кутейкин, отстраненный от преподавания. Знание Митрофанушки грамматики, его желание не учиться, а жениться — это смешно. Но его отношение к Еремеевне, его готовность браться за людей, измена матери уже вызывают разные чувства. Митрофанушка становится невежественным и жестоким деспотом.

Основной прием создания сатирических персонажей в спектакле — зоологизация.Собираясь жениться, Скотинин заявляет, что хочет иметь собственных поросят. Вральману кажется, что, живя с Простаковыми, он жил с феей с лошадьми. Таким образом, автор подчеркивает идею животной низменности окружающего мира.

Несмотря на то, что жанр пьесы Минор — комедия, Фонвизин не ограничивается разоблачением социальных пороков и созданием сатирических персонажей. Автор рисует ряд положительных персонажей Стародум, Правдин, Софию, Милон.Эти герои открыто выражают взгляды честного человека на благородную мораль, семейные отношения и даже гражданское устройство. Этот драматический прием поистине означает революцию в русской учебной литературе. критика негативных сторон действительности к поиску путей изменения существующей системы.

Отражая актуальные проблемы своего времени, Фонвизин был талантливым психологом, мыслителем, художником. Его комедия имеет общечеловеческое значение, живет веками, не сходит со сцен современных театров.

Действие происходит в усадьбе Простаковых. Безлимитная хозяйка — госпожа Простакова. Любопытно отметить, что в списке персонажей только ей было присвоено звание «хозяйка», остальные герои названы только по фамилии или по имени. Она действительно властвует над подвластным ей миром, царит нагло, деспотично, с полной уверенностью в своей безнаказанности. Воспользовавшись сиротством Софьи, Простакова вступает во владение ее имением. Не спрашивая согласия девушки, он решает выдать ее замуж.Однако в обращении с крепостными полностью раскрывается характер этой «ярости». Простакова глубоко убеждена в своем праве оскорблять, грабить и наказывать крестьян, которых она считает порождениями другой, низшей породы.

Процветание Простаковой держится на бесстыдном грабеже крепостных крестьян. «С тех пор, — жалуется она Скотинину, — как и все, что было у крестьян, мы отняли, мы не можем ничего сорвать». Порядок в доме наводят издевательства и побои. «С утра до вечера Простакова снова жалуется, как будто ее за язык повесили, ничего не могу поделать: то ругаюсь, то дерусь.Еремеевна на вопрос, сколько ей причитается, слезливо отвечает: «Пять рублей в год, до пяти пощечин в день».

Примитивность Простаковой ярко проявляется в резких переходах от высокомерия к трусости. от самодовольства к подобострастию.Она груба с Софией, пока чувствует свою власть над ней, но, узнав о возвращении Стародума, мгновенно меняет тон и поведение.Когда Правдин объявляет о решении судить Простакова за бесчеловечное обращение с крестьянами , она покорно катится к его ногам.Но, умоляя прощения, тотчас же спешит расправиться с вялыми слугами, скучавшими по Софии: «Прости! Ах, отец! Хорошо! Теперь я дам своим людям рассвет каналам. Теперь я собираюсь разобрать их всех по очереди. Брат Простакова Скотинин связан с ней не только кровью, но и духом. Он в точности повторяет крепостные обычаи своей сестры. «Если я не Тарас Скотинин, — говорит он, — если я не виноват во всем». В этом, сестра моя, у меня с тобой есть один обычай…и любой убыток … оторву своих мужиков, а концы в воде. «

Присутствие Скотинина в пьесе подчеркивает широкое распространение дворян вроде Простаковой, придает ей типичный характер. Не зря в конце пьесы Правдин советует предупредить других Скотининых о том, что произошло в имении Простаковых. Многих. Дворяне в умственном и гражданском развитии настолько низки, что их можно сравнить разве что с животными … Скотоводство с людьми — это болезненная проблема, которую Д. И. Фонвизин поставил с большой смелостью.

Он наделил героев подчеркнуто русскими именами, окружил знакомой атмосферой, сохранил на сцене русские обычаи. Госпожу Простакову в девичестве Скотинину всегда сравнивают с собакой, Скотинину со свиньями. Сами они упорно называют себя скотом, животными. «Вы когда-нибудь слышали, чтобы сука отдала своих щенков?» — спрашивает Простаков. «О, я собачья дочка!» она заявляет в другом месте. Низменный духовный облик Скотинина проявляется в его пристрастии к «свиньям».«Я люблю свиней … он признается, но у нас по соседству такие большие свиньи, что нет ни одной из них, которая стояла бы на тыльной стороне ноги, не была бы выше каждого из нас с целой головой. . » «Нет, сестра, — заявляет он Простаковой, — я хочу своих поросят». А Митрофан, по словам его мамы, «до свиней родился такой же охотник … Раньше, увидев свинью, трепетал от радости». «Я скот, — читает Митрофан по часам, а не человек».

Настоящую революцию сделал Фонвизин в области комедийного языка.Речи многих его героев заданы специально. шифр изображения. В «Недоросле» особенно красочны выступления Простаковой, Скотинина, Еремеевны. Фонвизин сохраняет все неточности языка своих невежественных героев: «первый» вместо «первый», «робен» вместо ребенка, «пустая» вместо головушки, «кто» вместо чего. Успешно используются пословицы и поговорки. Грубый, распутный характер Простаковой хорошо проявляется в пошлости, которую она использует: «А ты, зверь, ошарашился, и ты не прижался к кружке брата, и ты не надрал ему морды за уши».Нецензурные слова не сходят с языка Простакова: скот, рожа, каналы, старая ведьма. Известие о болезни дворовой девочки Палашки приводит ее в бешенство: «О, она зверь! Ложь. Как будто благородный! «

На протяжении всей комедии Скотинины и Простаковы подчеркивают, что они необычайно умны, особенно Митрофанушка. На самом деле Простакова, ее муж и ее брат даже читать не умеют. Более того, они глубоко убеждены в бесполезности и бесполезности знаний.«Люди живут и жили без науки», — уверенно заявляет Простакова. Их общественное восприятие столь же безумно. По их глубокому убеждению, высокие должности существуют только для обогащения. По словам Простаковой, ее отец «был пятнадцатилетним губернатором … он не умел читать и писать, но умел разбогатеть». Они видят преимущества «благородного» сословия в умении оскорблять и грабить зависимых от них людей. Плохие наставники тоже могут быть причиной «зла». Обучение Митрофана доверили полуобразованному семинаристу Кутейкину, отставному солдату Цыфиркину и бывшему кучеру немцу Вральману.Митрофан — один из главных героев комедии. Используя приемы речевой характеристики, Д. И. Фонвизин изобразил Митрофана величайшим ленивым человеком. Но дело не только в учителях, характер и поведение Митрофана — закономерный результат тех живых примеров, которыми его окружают в родительском доме. На Митрофана Простакова он оказал самое разрушительное влияние. Ведь его имя в переводе с греческого означает «как мать», то есть «которая есть мать». От Простаковой Митрофан перенял грубость, жадность, презрение к работе и знаниям.Воспитание, которое мать хотела дать своему сыну, воспитание животных, воспитание нужд животных.

Рабство развращает хозяев, помещиков, лишает их человеческих качеств. Они превратили своих крестьян в скот, но сами стали скотом, потеряв честь и совесть, забыв о привязанностях человеческих и семейных. Фонвизину удалось создать поистине типичные образы, ставшие нарицательными и отжившие свое время. Имена Митрофанушка, Скотинин, Простакова стали бессмертными.

Другие композиции по этой работе

Подлесок Анализ творчества Д.И. Фонвизин «Минор». Просвещенные и невежественные дворяне в пьесе Д. Фонвизина «Малый» Просвещенные и непросвещенные дворяне в комедии Д. И. Фонвизина «Малый» Добро и зло в комедии Д. И. Фонвизина «Незначительное» Добро и зло в комедии Фонвизина «Незначительное» Актуальные вопросы в спектакле «Недорсль» Идеи русского просвещения в комедии «Минор» Идеи русского просвещения в комедии Д. Фонвизина «Минор» Образ дворянства в комедии Д.И. Фонвизин «Незначительное» Изображение мелкого помещичьего дворянства в русской литературе XIX века. Как я представлял себе Простакова? Образ второстепенных персонажей в комедии Фонвизина «Минор». Образ госпожи Простаковой в комедии Д. И. Фонвизина «Минор». Образ Мирофанушки в комедии «Минор». Образ Митрофанушки в комедии Дениса Ивановича Фонвизина «Малый». Образ Тараса Скотинина в комедии Д. И. Фонвизина «Малый». Образы бессмертной комедии «Минор». Образы отрицательных персонажей в комедии Фонвизина «Минор». Построение и художественный стиль комедии «Минор». Почему комедию Фонвизина «Минор», осуждающую крепостное право, называют просветительской комедией? Проблема воспитания у Д.Комедия И. Фонвизина «Минор». Проблема воспитания и образования в комедии Д. И. Фонвизина «Малолетний». Проблемы воспитания в комедии Д.И. Фонвизин «Минор» Проблемы образования и воспитания в комедии Фонвизина «Малолетка». Проблемы, отраженные в комедии Фонвизина «Незначительное». Речевые характеристики в комедии «Минор» САТИРНЫЙ ФОКУС КОМЕДИИ «НЕРЕАЛСЛЬ» Сатирическая направленность комедии Д. И. Фонвизина «Минор». Скот, владеющий людьми (По комедии Д.И.Весело и грустно в комедии Д. И. Фонвизина «Незначительное». Веселое и трагичное в комедии Д. И. Фонвизина «Малый». Значение названия комедии Д.И. Фонвизин «Минор» Значение названия комедии Фонвизина «Минор». Сын, достойный матери. По мотивам комедии Д. И. Фонвизина «Малый». Тема просвещения в комедии Фонвизина «Минор». Тема воспитания и образования в спектакле «Минор». Фонвизин — автор комедии «Минор». Характеристики миссис.Простакова (по комедии Д. И. Фонвизина) Чему меня научила комедия Д. И. Фонвизина «Незначительное»? Что заставляет Д. Фонвизин в воспитании Митрофанушки? «Вот злой плод достойный!» (по мотивам комедии Д. И. Фонвизина «Минор») Портретная характеристика Простаковой в комедии «Минор». Семья Простаковых ОБРАЗ МИТРОФАНУШКИ Анализ работы Характеристика Митрофана в комедии Д.И. Фонвизина «Минор» Фонвизин «Минор». «Вот злой плод достойный!» Проблемы и герои Д.Комедия Н. Фонвизина «Минор». Проблема воспитания в комедии «НЕРЕАЛЬНОЕ». Характеристика образа Стародума в спектакле «Минор». Главный смысл комедии Фонвизина «Минор». Характеристика образа Митрофан Терентьевич Простаков (Митрофанушка) Образ Митрофана в комедии Фонвизина «Малый». Актуален ли образ Митрофанушки в наше время Опасный или смешной Митрофан (комедия «Минор») Образ и персонаж Простаковой в комедии Фонфизина Смысл речевой характеристики в комедии «Минор» Черты классицизма в комедии Д.И. Фонвизина «Минор» Характеристики образа Софии Главное лицо комедии помещицы Простаковой Малая Митрофанушка Учителя и слуги в доме простака (комедия «Малолетка»). Классицизм в драме. Комедия «Минор» Д. И. Фонвизина. Почему Митрофанушка стал карликом (2) История создания комедии «Минор». Разоблачение крепостного строя в комедии Д. И. Фонвизина «Малый». Воспитание достойного гражданина по комедии Д. И. Фонвизина «Малый» Митрофанушка 1 Семейный портрет Простаков-Скотининых. Характеристика образа Простаковой в комедии «Минор». Характеристики образа Простакова Сатирическое мастерство Д.И. Фонвизин

Какие качества у простака. Образ и персонаж Простаковой по мотивам комедии Минор (Фонвизин Д.И.). Несколько интересных композиций

Простаков, характеристике которого посвящен настоящий обзор, — второстепенный персонаж в известной комедии Д. И. Фонвизина «Малый». Интересен тем, что оттеняет черты характера его своенравной жены, занимающей видное место в творчестве. Он — отец главного героя Митрофанушки, и его личность отчасти объясняет характер молодого человека, которого автор записывает как избалованный юноша с ограниченным умом.

Личность

Анализируя этот спектакль, следует обратить особое внимание на роль, которую играет Простаков в развитии сюжета. Характеристика этого героя позволит учащимся понять, какой образ жизни вела эта дворянская семья. Школьникам необходимо указать на говорящую фамилию персонажа, которая с самого начала дает читателям подсказку, чего ожидать от этого человека.

Действительно, Простаков по натуре очень простодушен, почти ни о чем не думает, позволяя жене вести хозяйство и растить сына.Он робок и даже забит: с ним грубо может кто угодно, например, жена часто грубит ему и не стесняется в выражениях, позволяя себе довольно резкие, пренебрежительные и насмешливые замечания в адрес мужа.

Hero image

Простаков, характеристика которого обязательно должна включать анализ степени его образования, судя по отзывам других, — человек узкого ума. Этим объясняется тот факт, что его жена захватила всю власть в доме и имении в свои руки.У него нет собственного мнения, он полностью оставил жене решение домашних проблем. Герой периодически подчеркивает, что во всем полагается на нее, а это еще раз доказывает, что именно она является настоящей хозяйкой в ​​доме.

Очевидно, Фонвизин в данном случае играет на контрасте: робкий муж и жестокая жена. Простаков, характеристика которого невозможна без сравнения с образом его жены, выглядит ее полной противоположностью под пером талантливого драматурга.В общих сценах эта разница между персонажами особенно бросается в глаза читателю. Автор создал ситком, в котором каждый персонаж является носителем какого-то изъяна, и одновременно критиковал социальную действительность своего времени, когда помещики вели праздный образ жизни.

Социальный подтекст

Характеристика Простакова должна включать анализ его социального положения: без этого невозможно будет понять идею автора. Дело в том, что Фонвизин создал актуальное для своего времени произведение.Поэтому все его персонажи очень узнаваемы, ситуации типичны для русской действительности второй половины XVIII века.

Герой — дворянин, землевладелец, то есть представитель класса, который в то время был привилегированным и считался доминирующим. Эти люди пользовались всеми привилегиями, которые им предоставило правительство. При Екатерине II они были освобождены от обязательной военной и гражданской службы, которая отныне стала добровольной.Поэтому многие остались в деревне, в своих имениях, занимаясь домашними делами или праздно проводя время.

Отец Митрофанушки тоже относится к последней категории. А вот о доме позаботилась госпожа Простакова. В характеристике этой героини представлен образ жестокой, но неординарной женщины. Она занимается домашним хозяйством и заботится о воспитании сына, а ее муж вообще ничего не делает. Скорее он похож на ребенка, который тоже нуждается в заботе и внимании. Так автор высмеивал многих знатных помещиков, которые не возлагали на себя никаких обязательств и отказывались служить.Поэтому спектакль получился особенно актуальным, живым и узнаваемым.

Внешний вид

Характеристика Простакова должна также включать краткий обзор его поведения и внешнего вида. Судя по замечаниям жены и окружающих, герой выглядит растерянным и рассеянным человеком. Он невнимателен, медлителен, вял. Часто не может найти ответа, спотыкается и с трудом подбирает слова. Герой несколько мешковат, одежда, судя по комментариям жены, ему плохо садится.

Госпожа Простакова, чья характеристика показывает, что она сильная, но не лишенная вкуса женщина, заботится о костюме для своего мужа. Очевидно, у него нет чувства стиля, и его совершенно не волнует, как он выглядит на публике и в обществе. Герою явно не хватает того, что она называла хорошими светскими манерами. Он не умеет принимать гостей по этикету и лишь немного теряется в присутствии посторонних.

Сравнение героев

Как правило, характеристики Простаковых не вызывают у школьников особых затруднений.«Маленький мальчик» — это пьеса, которая, как упоминалось выше, представляет собой комедию позиций и персонажей. Все персонажи раскрываются как через их собственные замечания, так и через высказывания и комментарии других. Простаковы в этом отношении не исключение. Несмотря на разительное различие характеров, у обоих есть одно общее — это слепая любовь к сыну. Отец Митрофанушки, как и мама, понимает все его недостатки: лень, глупость и близорукость, но не делает никаких попыток исправить молодого человека.Возможно, это главная ошибка обоих персонажей.

Отношения супругов

В анализе рассматриваемой пьесы характеристика Простаковых занимает важное место. «Малый» — произведение, в котором автор ярко и живо изобразил как представителей знати, так и нарождающейся интеллигенции. Родители главного героя очень узнаваемы по отношениям друг к другу, а также к сыну. Госпожа Простакова не уважает мужа и не воспринимает его как хозяина имения.В свою очередь, последний смиряется с возложенной на него ролью. В то же время этот персонаж интересен тем, что говорит все, что думает. Таким образом, характеристика Простакова из комедии «Минор» позволяет лучше понять образ его жены, занимающей главное место во всем произведении.

Он откровенен в своих заявлениях, наивен и простодушен, что вызывает большое раздражение у его жены, которая предпочитает идти на различные уловки и уловки, чтобы добиться своего.Часто читатель видит происходящее его глазами. Он хочет верить, потому что он настолько добродушен, что не способен лгать.

Наиболее яркий и разносторонний образ Простаковой дан в комедии «Минор». Простакова — тип грубого крепостного помещика. Деспотический нрав этой героини отражается, прежде всего, в семье, в домашней обстановке. Она довела своего мужа, безвольного, робкого человека, почти до идиотизма. Он настолько забит, что боится высказывать свое мнение даже по мелочам, смиренно заявляя жене: «В твоих глазах мои не видят ничего.«

Характер Простаковой еще более ярко проявляется в ее отношении к крепостным. Она мучительница крепостных и крестьян. Особенно тяжела жизнь слуг, которые вынуждены все время находиться перед ней. Слуги для нее не люди. Когда заболевает дворовая Палашка, Простакова в ярости кричит: «Лежит! Как бы благородный … ».

Образ Простаковой в комедии «Незначительная» характерен тем, что она относится к слугам как к безответным животным.Так она относится к своей верной рабыне Еремеевне. На вопрос Кутейкина, какую благодарность она получает за службу от Простаковой, Еремеевна отвечает: «Пять рублей в год, но пять пощечин в день». Потрескивание пощечин — обычное дело в доме Простаковой.

Естественно, положение крестьян в усадьбе этой «злой ярости» было невыносимым. Мы не видим этих крестьян на сцене, но положение крепостной деревни легко представить. Простакова — заядлая, убежденная крепостная женщина.Она неисправима. Когда Стародум прощает ее, она, вставая с колен, восклицает: «Ну, теперь я дам зарю каналам, моему народу!» Это голос ее натуры.

Одна из причин диких идей и грубости Простаковой — ее невежество. Она даже читать не умеет, возмущается, что «девочки умеют читать и писать», называет географию «эоргафией» и так далее. Ее рассказы о семье Скотининых и об отце, грозившем проклятием любому из детей, которые чему-то научились, очень выразительно характеризуют среду, сформировавшую Простаковых и Скотининых.

Обращает на себя внимание моральный цинизм Простаковой. В отношениях с окружающими руководствуется одним грубым расчетом. Когда ей это удобно, она молится, чтобы Стародум умер, а потом восклицает: «Я умираю, я хочу увидеть этого почтенного старика!» На глазах у нужного человека она готова и притвориться, и пойти на унижение, и солгать: «Старушка, батюшка, я ни с кем не ругалась», — рассыпается она перед Стародумом.

У Простаковой только одно теплое чувство: любовь к сыну Митрофанушке.Она все прощает Митрофанушке. Ради него она готова как на жертву, так и на преступление. У нее одна забота: «вывести Митрофанушку в народ». Она даже преодолевает свое наследственное отвращение к науке и пытается дать ему образование. Правда, у Митрофанушки некрасивая система воспитания. Результаты, как и следовало ожидать, скоро будут получены. Слепая, животная любовь Простаковой к сыну не делает ее образ более привлекательным, но хорошо объясняет ее действия в комедии.

Ее язык также способствует выразительности образа Простаковой в комедии «Минор».Он по-своему ярок и изобретателен. Вот образец ее речи: «Ну … а ты, зверь, ошарашился, ты к кружке брата не прилепился …» Перед нами вырисовывается женщина с резкими, размашистыми жестами, растрепанная, с лицом ярость и злые глаза. Ее язык полон проклятий и раскрывает всю грубость и жестокость ее натуры. Однако, когда ей это подходит, Простакова может говорить на другом языке, притворно ласково: «София, душа моя», — обращается она к Софии, а к Стародуму: «Гость наш бесценен!».. Наш благодетель! »

Характер этой жестокой, невежественной, лживой женщины очень хорошо определен в конце комедии Милон: «И преступление и раскаяние в ней достойны презрения». В ее характере смесь невежества и высокомерия, трусости и злости, бесчеловечности по отношению к крепостным и нежности по отношению к сыну. И результаты ее деятельности прекрасно описаны в заключительных словах комедии: «Вот злые достойные плоды …»

Мне понравилась комедия Фонвизина «Минор».Основная тема этого произведения — «злоба крепостных». В первой сцене комедии я увидел мир, в котором одни люди владеют другими людьми. Главная фигура в этом мире — Простакова. Простакова не имела образования и необразованности. Она, как и все невежды, грубила всем, в ком не встречала сопротивления. Фонвизин называет Простакову «претенциозной яростью». Она распространяет свою деспотическую власть не только на крепостных, но и на своего мужа Софью Скотинина.

Однажды, когда Простакова позвонила мужу, он не пришел.Тогда она сказала Митрофану: «Так пойди, выведи его, если не получишь добра».

В этой реплике я увидел грубое и пренебрежительное отношение Прстаковой к мужу. Но, несмотря на такое отношение к Простакову, сына она никогда не ругала. Митрофан был избалован, потому что мама позволяла ему все, защищала его, даже когда он ошибался. Простакова очень любила сына и не позволяла учителям беспокоить Митрофана. Этим поступком она лишила сына возможности получить образование.Простакова не думала о воспитании сына, при Митроване ругала крепостных, и в результате от нее ушел любимый сын.

В финале комедии Простаковых ждет заслуженное наказание — приходит приказ властей взять имение под опеку. Финальная сцена, в которой даже Митрован уходит от Простаковой, свидетельствует о том, что злой человек своими действиями готовит себе заслуженное наказание. Простакова представлена ​​властной необразованной русской женщиной.Она очень жадная и, чтобы почаще хватать посторонних, льстит и «надевает» маску благородства, но из-под маски то и дело выглядывает звериная ухмылка, которая выглядит нелепо и нелепо. Выступление Простаковой: грубовато в обращении к прислуге («аферист», «скот», «воровская харья» — портной Тришка; «зверь», «каналья» — няня Ермеевна), заботливо и ласково в разговоре с сыном Митрофанушкой («живи вечно. , век учись, дорогой друг «,» милый «). Но при этом совершенно не беспокоится о воспитании сына («Мне очень приятно, что Митрофанушка не любит выступать…

Он лжет, мой друг. Нашли деньги — ни с кем не делитесь. Бери все себе, Митрофанушка.

Не изучайте эту глупую науку! Неудивительно, что Митрофанушка вырос таким избалованным и неотесанным. В спектакле есть еще один отрицательный персонаж — брат Простаковой Скотин. Он, как и его сестра, жесток и самовлюблен.

Самоуверенность слышна в каждом высказывании Скотина, лишенном всякого достоинства. («На коня суженого не обойдешь, милый! Грех винить тебя за свое счастье.Ты будешь жить со мной счастливо. Десять тысяч вашего дохода! Это счастье упало; да, я так много не рождался; да, я куплю для них всех свиней мира. ; да, я вас слышу, тогда сделаю так, чтобы все трубили: в районе и живут только на свиней. «

Эти люди видны с первого взгляда, им нечем прикрыть свою животность, и они не считают это необходимым. Их мир хочет подчинить себе все живое, присвоить себе право безграничной власти над крепостными и знатными людьми.Комедия Фонвизина «Малый» — первая общественно-политическая комедия в истории русской драмы. В нем автор раскрывает пороки современного общества.

Герои комедии — представители разных социальных слоев: государственные деятели, дворяне, слуги, самозваные учителя. Центральная героиня спектакля — госпожа Простакова. Она ведет хозяйство, бьет мужа, держит в ужасе слуг, воспитывает сына Митрофана.

«Я ругаю, потом дерусь, так что дом держится.«Никто не смеет противостоять ее силе:« Разве я не силен в моем народе ». Речевая характеристика — главный способ создать характер Простаковой.

Язык героини меняется в зависимости от того, к кому она обращается. Госпожа Простакова называет слуг «ворами», «каналами», «зверями», «собачьей дочкой». К Митрофану он обращается: «дорогой друг», «дуйленка». Гостей встречают с уважением: «Рекомендую дорогой гость», «Добро пожаловать». В образе Простаковой есть трагизм.Эта невежественная и эгоистичная «презрительная ярость» любит своего сына и искренне заботится о нем.

В конце пьесы, отвергнутой Митрофаном, она становится униженной и жалкой:

• — Ты остался со мной наедине.
• — Да выходи …
• — У меня нет сына …

Очень важная для учебной литературы идея воспитания связана с образом Митрофана в спектакле. Митрофан — профан, бездельник, любимец матери.От своего родителя он унаследовал высокомерие и грубость. К преданному ему Еремеевне он обращается: «старая грычовка». Воспитание и образование Митрофана соответствует «моде» тогурменов и пониманию родителей. Французский его преподает немец Вральман, точным наукам — отставной сержант Цыфиркин, который «занимается небольшой арихметикой», грамматикой семинарист Кутейкин, исключенный из «всякого обучения». «Знания» Митрофанушки в грамматике, его желание не учиться, а жениться — это смешно.Но его отношение к Еремеевне. готовность «принимать людей», измена матери уже вызывает разные чувства. Митрофанушка становится невежественным и жестоким деспотом. Имена персонажей примечательны. «Говорящие» фамилии сразу формируют отношение читателя и зрителя к своим владельцам. Психологически он уже становится участником действия. Он был лишен возможности самостоятельно оценивать героев и их действия. С самого начала по именам персонажей читателю рассказывали, где отрицательные персонажи, а где положительные.А роль читателя сводится к тому, чтобы увидеть и запомнить идеал, к которому нужно стремиться. Язык комедии интересен. У отрицательных персонажей и их слуг есть общий разговорный язык. Лексика Скотининых в основном состоит из слов, употребляемых на скотном дворе. Это хорошо иллюстрирует выступление дяди Мигрофана Скотинина. Она вся переполнена словами: свинья, поросята, сарай. Представление о жизни также начинается и заканчивается скотным двором. Он сравнивает свою жизнь, например, с жизнью своих свиней.«Я тоже хочу иметь собственных поросят». «Если у меня будет специальный сарай для каждой свиньи, я найду сарай для своей жены». И он этим гордится: «Ну, если я свиной сын. Но корни Скотина проявляются и в ее выступлении. Любимое ругательство — «скот». Чтобы показать, что Простакова недалеко от брата в развитии, Фонвизин иногда отказывает ей в элементарной логике. Например, такие фразы: «С тех пор, как у всех мужиков, мы отняли, мы не можем ничего сорвать», «Так нужно ли быть похожим на портного, чтобы уметь хорошо сшить кафтан?» И, делая выводы из сказанного, Простакова заканчивает фразу: «Какое звериное рассуждение» ».По поводу мужа можно сказать только то, что он немногословен и без указания жены не открывает рта. Но это характеризует его как «бесчисленного дурака», безвольного мужа, попавшего под пятку жены. Митрофанушка тоже немногословен, хотя, в отличие от отца, у него есть свобода слова. Корни Скотина проявляются в нем в изобретательности нецензурной лексики: «старая грычовка», «гарнизонная крыса». Слуги и учителя имеют в своей речи характерные черты сословий и частей общества, к которым они принадлежат.Речь Еремеевны — постоянный повод и желание доставить удовольствие. Учителя. Цыфиркин — сержант в отставке, Кутейкин — покровский диакон. И своей речью они показывают свою принадлежность: один к военным, другой к служителям церкви. Автор вводит ряд положительных персонажей — Стародум, Правдин, Софию, Милон. Эти герои открыто выражают взгляды «честного» человека на нравственность дворянства, семейные отношения и даже гражданское устройство. Этот драматический прием поистине произвел революцию в русской учебной литературе — от критики негативных сторон действительности до поиска путей изменения существующей системы.Речь лакомства яркостью не отличается. Это книжная речь, речь образованных людей того времени, которая практически не выражает эмоций. Вы понимаете смысл сказанного по прямому значению слов. Для остальных персонажей значение можно уловить в самой динамике речи. Отличить речь Майло от речи Правдина практически невозможно. Также очень сложно что-либо сказать о Софии из ее выступления.Образованная, хорошо воспитанная барышня, как назвал бы ее Стародум, чуткая к советам и наставлениям своего любимого дяди. Речь Стародума полностью определяется тем, что автор вложил в уста этого героя свою нравственную программу: правила, принципы, нравственные законы, по которым должен жить «любящий человек». Монологи Стародума построены таким образом: Стародум сначала рассказывает историю из своей жизни, а затем — заключение

.

Комедия «Минор» — гениальное произведение Фонвизина, в котором драматург изобразил ярких запоминающихся персонажей, имена которых вошли в нарицательное в современной литературе и эпохе.Один из главных героев спектакля — мама Митрофанушки, госпожа Простакова. По сюжету произведения героиня относится к отрицательным персонажам. Грубая, необразованная, жестокая и корыстная женщина из первой сцены вызывает негативное отношение, а местами даже насмешки читателей. Тем не менее, само изображение тонко психологично и требует детального анализа.

Судьба Простаковой

В пьесе воспитание и наследственность практически полностью определяют будущий характер и наклонности личности.И образ Простаковой в комедии «Минор» не исключение. Женщина воспитывалась в семье необразованных помещиков, главной ценностью которых было материальное благополучие — ее отец даже умер на сундуке с деньгами. Неуважение к окружающим, жестокость по отношению к крестьянам и готовность на все ради наживы Простаков перенял у ее родителей. А то, что в семье было восемнадцать детей и выжили только двое — остальные умерли по недосмотру — настоящий ужас.

Возможно, если бы Простакова вышла замуж за образованного и более активного мужчину, недостатки ее воспитания со временем стали бы все менее заметными. Однако в мужья ей попался пассивный, глупый Простаков, ему проще спрятаться за юбкой активной жены, чем самому решать хозяйственные вопросы. Необходимость самой управлять всей деревней и старое помещичье воспитание сделало женщину еще более жестокой, деспотичной и грубой, усилив все отрицательные качества ее характера.

Рассматривая историю жизни героини, читателю становится понятна неоднозначная характеристика Простаковой в «Невежественной». Митрофан — женский сын, ее единственное утешение и радость. Однако ни он, ни ее муж не оценивают усилия Простаковой по управлению село. Достаточно вспомнить известную сцену, когда в конце спектакля Митрофан бросает мать, а ее мужу остается только упрекнуть сына — Простаков также остается на стороне ее горя, не пытаясь утешить женщину.Даже при всей сварливой натуре мне жаль Простакову, потому что от нее уходят самые близкие люди.

неблагодарность Митрофана: кто виноват?

Как уже говорилось выше, единственной радостью Простаковой был Митрофан. Излишняя любовь к женщине воспитала его «маменькин сынок». Митрофан такой же грубый, жестокий, глупый и жадный. В свои шестнадцать он все еще напоминает маленького ребенка, который капризничает и бегает в погоне за голубями, вместо того чтобы учиться. С одной стороны, чрезмерная забота и защита сына от любых забот реального мира могут быть связаны с трагической историей семьи самой Простаковой — одному ребенку не восемнадцать.Однако, с другой стороны, Простаковой было просто удобно, чтобы Митрофан оставался большим слабоумным ребенком.

Как становится ясно из этапа урока арифметики, когда женщина решает задачи, предложенные Цыфиркиным, по-своему, «собственная» помещичья мудрость хозяина является для нее главной. Без образования Простакова решает любую ситуацию в поисках личной выгоды. Послушный Митрофан, во всем подчинявшийся своей матери, тоже должен был стать выгодным вложением средств.Простакова даже не тратится на его образование — ведь, во-первых, она сама хорошо жила без обременительных знаний, а, во-вторых, лучше знает, что нужно сыну. Даже женитьба на Софии в первую очередь пополнила бы сундук села Простаковых (вспомним, что молодой человек даже не до конца понимает суть брака — он просто недостаточно зрелый умственно и морально).

В том, что в финальной сцене Митрофан отказывается от матери, несомненно, виновата сама Простакова.Молодой человек взял на себя ее неуважение к родственникам и тот факт, что нужно придерживаться того, у кого есть деньги и власть. Поэтому Митрофан, не раздумывая, соглашается служить у нового хозяина села Правдина. Однако главная причина по-прежнему кроется в общем «зле» всей семьи Скотининых, а также в глупости и пассивности Простакова, не сумевшего стать для сына достойным авторитетом.

Простакова как носитель устаревшей морали

In The Minor, Mrs.Простакову противопоставляют два персонажа — Стародум и Правдин. Оба мужчины — носители гуманных образовательных идей, контрастирующих с устаревшими помещичьими устоями.

По сюжету спектакля Стародум и Простакова — родители молодых людей, но у них совершенно разный подход к воспитанию. Женщина, как уже говорилось ранее, балует сына и обращается с ним как с ребенком. Она не пытается его чему-то научить, наоборот, даже на уроке говорит, что знания ему не понадобятся.Стародум на равных общается с Софией, делится с ней собственным опытом, передает собственные знания и, самое главное, уважает ее личность.

Простакова и Правдин противопоставляются помещикам, владельцам крупных поместий. Женщина считает нормальным бить своих крестьян, отбирать у них последние деньги, обращаться с ними как с животными. Для нее неумение наказать слуг так же ужасно, как и то, что она потеряла свою деревню. Правдин руководствуется новыми, просветительскими идеями.Он приехал в село специально для того, чтобы остановить жестокость Простаковой и дать людям спокойно работать. Сравнивая два идеологических направления, Фонвизин хотел показать, насколько важны и необходимы реформы воспитания российского общества той эпохи.

Новаторство Фонвизина в образе Простаковой

Простаков в миноре — персонаж неоднозначный. С одной стороны, она кажется жестокой, глупой, эгоистичной представительницей старого дворянства и помещичьих устоев.С другой стороны, перед нами женщина с непростой судьбой, которая в один момент теряет все, что было для нее ценным.

Согласно канонам классических произведений, разоблачение и наказание отрицательных персонажей в финальной сцене спектакля должно быть справедливым и не вызывать симпатии. Однако когда в конце концов женщина теряет абсолютно все, читателю ее становится жаль. Образ Простаковой в «Недоросле» не укладывается в шаблоны и рамки классических героев.Психологизм и нестандартность изображения заготовленного образа по сути (Простакова — отражение целого социального слоя крепостной России XVIII века) делает его новаторским и интересным даже для современного читателя.

Приведенное выше описание Простаковой поможет ученикам 8 и 9 классов раскрыть образ матери Митрофана в ее сочинении на тему «Характеристики Простаковой в комедии Фонвизина« Минор »»

Тест продукта

Комедия «Минор» — гениальное произведение Фонвизина, в котором драматург изобразил ярких запоминающихся персонажей, имена которых вошли в нарицательное в современной литературе и эпохе.Один из главных героев спектакля — мама Митрофанушки, госпожа Простакова. По сюжету произведения героиня относится к отрицательным персонажам. Грубая, необразованная, жестокая и корыстная женщина из первой сцены вызывает негативное отношение, а местами даже насмешки читателей. Тем не менее, само изображение тонко психологично и требует детального анализа.

Судьба Простаковой

В пьесе воспитание и наследственность практически полностью определяют будущий характер и наклонности личности.И образ Простаковой в комедии «Минор» не исключение. Женщина воспитывалась в семье необразованных помещиков, главной ценностью которых было материальное благополучие — ее отец даже умер на сундуке с деньгами. Неуважение к окружающим, жестокость по отношению к крестьянам и готовность на все ради наживы Простаков перенял у ее родителей. А то, что в семье было восемнадцать детей и выжили только двое — остальные умерли по недосмотру — настоящий ужас.

Возможно, если бы Простакова вышла замуж за образованного и более активного мужчину, недостатки ее воспитания со временем стали бы все менее заметными. Однако в мужья ей попался пассивный, глупый Простаков, ему проще спрятаться за юбкой активной жены, чем самому решать хозяйственные вопросы. Необходимость самой управлять всей деревней и старое помещичье воспитание сделало женщину еще более жестокой, деспотичной и грубой, усилив все отрицательные качества ее характера.

Рассматривая историю жизни героини, читателю становится понятна неоднозначная характеристика Простаковой в «Невежественной». Митрофан — женский сын, ее единственное утешение и радость. Однако ни он, ни ее муж не оценивают усилия Простаковой по управлению село. Достаточно вспомнить известную сцену, когда в конце спектакля Митрофан бросает мать, а ее мужу остается только упрекнуть сына — Простаков также остается на стороне ее горя, не пытаясь утешить женщину.Даже при всей сварливой натуре мне жаль Простакову, потому что от нее уходят самые близкие люди.

неблагодарность Митрофана: кто виноват?

Как уже говорилось выше, единственной радостью Простаковой был Митрофан. Излишняя любовь к женщине воспитала его «маменькин сынок». Митрофан такой же грубый, жестокий, глупый и жадный. В свои шестнадцать он все еще напоминает маленького ребенка, который капризничает и бегает в погоне за голубями, вместо того чтобы учиться. С одной стороны, чрезмерная забота и защита сына от любых забот реального мира могут быть связаны с трагической историей семьи самой Простаковой — одному ребенку не восемнадцать.Однако, с другой стороны, Простаковой было просто удобно, чтобы Митрофан оставался большим слабоумным ребенком.

Как становится ясно из этапа урока арифметики, когда женщина решает задачи, предложенные Цыфиркиным, по-своему, «собственная» помещичья мудрость хозяина является для нее главной. Без образования Простакова решает любую ситуацию в поисках личной выгоды. Послушный Митрофан, во всем подчинявшийся своей матери, тоже должен был стать выгодным вложением средств.Простакова даже не тратится на его образование — ведь, во-первых, она сама хорошо жила без обременительных знаний, а, во-вторых, лучше знает, что нужно сыну. Даже женитьба на Софии в первую очередь пополнила бы сундук села Простаковых (вспомним, что молодой человек даже не до конца понимает суть брака — он просто недостаточно зрелый умственно и морально).

В том, что в финальной сцене Митрофан отказывается от матери, несомненно, виновата сама Простакова.Молодой человек взял на себя ее неуважение к родственникам и тот факт, что нужно придерживаться того, у кого есть деньги и власть. Поэтому Митрофан, не раздумывая, соглашается служить у нового хозяина села Правдина. Однако главная причина по-прежнему кроется в общем «зле» всей семьи Скотининых, а также в глупости и пассивности Простакова, не сумевшего стать для сына достойным авторитетом.

Простакова как носитель устаревшей морали

In The Minor, Mrs.Простакову противопоставляют два персонажа — Стародум и Правдин. Оба мужчины — носители гуманных образовательных идей, контрастирующих с устаревшими помещичьими устоями.

По сюжету спектакля Стародум и Простакова — родители молодых людей, но у них совершенно разный подход к воспитанию. Женщина, как уже говорилось ранее, балует сына и обращается с ним как с ребенком. Она не пытается его чему-то научить, наоборот, даже на уроке говорит, что знания ему не понадобятся.Стародум на равных общается с Софией, делится с ней собственным опытом, передает собственные знания и, самое главное, уважает ее личность.

Простакова и Правдин противопоставляются помещикам, владельцам крупных поместий. Женщина считает нормальным бить своих крестьян, отбирать у них последние деньги, обращаться с ними как с животными. Для нее неумение наказать слуг так же ужасно, как и то, что она потеряла свою деревню. Правдин руководствуется новыми, просветительскими идеями.Он приехал в село специально для того, чтобы остановить жестокость Простаковой и дать людям спокойно работать. Сравнивая два идеологических направления, Фонвизин хотел показать, насколько важны и необходимы реформы воспитания российского общества той эпохи.

Новаторство Фонвизина в образе Простаковой

Простаков в миноре — персонаж неоднозначный. С одной стороны, она кажется жестокой, глупой, эгоистичной представительницей старого дворянства и помещичьих устоев.С другой стороны, перед нами женщина с непростой судьбой, которая в один момент теряет все, что было для нее ценным.

Согласно канонам классических произведений, разоблачение и наказание отрицательных персонажей в финальной сцене спектакля должно быть справедливым и не вызывать симпатии. Однако когда в конце концов женщина теряет абсолютно все, читателю ее становится жаль. Образ Простаковой в «Недоросле» не укладывается в шаблоны и рамки классических героев.Психологизм и нестандартность изображения заготовленного образа по сути (Простакова — отражение целого социального слоя крепостной России XVIII века) делает его новаторским и интересным даже для современного читателя.

Приведенное выше описание Простаковой поможет ученикам 8 и 9 классов раскрыть образ матери Митрофана в ее сочинении на тему «Характеристики Простаковой в комедии Фонвизина« Минор »»

Тест продукта

образ Простаковой и ее роль в комедии Фонвизина «Минор»

Простакова.

Идеологический замысел определил состав актеров «Маленькие взрослые». Комедия изображает типичных крепостных помещиков (Простаковы, Скотинины), их крепостных (Еремеевна и Тришка), учителей (Цыфиркин, Кутейкин и Вральман) и противопоставляет им таких прогрессивных дворян, у которых, по мнению Фонвизина, все должно быть русскому дворянству: в государственная служба (Правдин), в сфере хозяйственной деятельности (Стародум), на военной службе (Милон).

Образ Софии, умной и просвещенной девушки, способствует более полному раскрытию своенравия и невежества Простаковой; вся борьба, которая происходит в «комедии», связана с Софьей.

Главное лицо комедии — помещица Простакова. — грубая и необузданная натура. Она дерзкая, если не встречает сопротивления, и в то же время труслива, когда встречает силу. Безжалостная к тем, кто в ее власти, она унижает себя, готова кувыркаться к ее ногам, выпрашивая прощения у того, кто сильнее ее (сцена с Правдиным в конце комедии), простак в невежестве. Она враждебна просветлению; с ее точки зрения, образование излишне: «Люди живут и жили без наук», — говорит она.

Только подчиняясь необходимости, желая «довести до народа» Митрофана, она нанимает для него учителей, но сама мешает его обучению. В отношениях с людьми руководствуется только приблизительным расчетом, личной выгодой. Таково, например, ее отношение к Стародуму и Софии. Ради личной выгоды она даже способна на преступление (попытка похитить Софию, чтобы насильно выдать ее замуж за Митрофана).

Простакова не имеет моральных понятий: чувства долга, благотворительности, чувства человеческого достоинства.

Убежденная, заядлая крепостная женщина, она считает крепостных своей полной собственностью: с ними она может делать все, что ей заблагорассудится. Как ни стараются ее слуги и крестьяне работать, они не могут угодить своему свирепому хозяину. Болезнь крепостного приводит ее в ярость «Ложь! О, она зверь! Ложь! Как будто она благородная! .. Она в бреду, зверюга! Как будто благородный! «Даже преданную ей Еремеевну, няню Митрофана, всячески старающуюся ей доставить, Простакова называет не иначе как« старая ведьма »,« собачья дочка »и« мерзкий зайчик ».«

Простакова считает, что управлять экономикой можно только с помощью издевательств и побоев. Сама она рассказывает об этом Правдину, наивно полагая, что методы ее управления достойны всякой похвалы:« С утра до вечера, как будто За язык повесили, рук не возлагаю: сейчас клянусь, сейчас дерусь; Вот как держится дом, отец мой ». Она полностью ограбила мужиков, выжала из них все, что могла. «Раз все, — срывается она брату, — то, что было у крестьян, мы забрали, мы не можем ничего сорвать.Какая катастрофа! «

Простакова деспотична и груба не только по отношению к крепостным. Она ни во что не ставит тупого, робкого и безвольного мужа и толкает его, как ей хочется. Учителя Митрофан, Кутейка-ну и Цыфиркин не получают зарплату. зарплата на год

По-другому относится только к сыну Митрофан Простаков. Она любит его, ласкова к нему) Забота о его счастье, благополучии — главное содержание ее жизни. «Моя единственная забота, единственная моя радость — это Митрофанушка, — говорит она.Свою материнскую любовь она сравнивает с собачьей привязанностью к щенку. Поэтому ее слепая, необоснованная, некрасивая любовь к сыну не приносит ни Митрофану, ни ей ничего, кроме вреда.

Характер Простаковой, степень ее умственного развития, положение помещика и полновластной хозяйки в доме, отношение к окружающим людям — все это выразительно и ярко отражено в ее выступлении.

Так, она называет Тришку «аферисткой, вором, слотом, воровским зайцем, болваном», Еремеевну — «зверем».«Ее пренебрежительное отношение к мужу выражается в издевательстве над ним:« Ты слишком мешковат, у тебя умная голова », и в грубых криках:« Почему ты сегодня так обманут, батюшка? »« Целый век, сударь ». , ты гуляла, у меня болтаются уши ». Она называет своего мужа« уродом »,« рогей ». Но в обращении к сыну речь становится иной:« Митрофанушка, друг мой; друг мой; сын »и другие.

Сначала Простакова обращается с Софьей грубо деспотично: «Нет, сударыня, это ваши выдумки, чтобы вы могли запугать нас своим дядей, чтобы мы дали вам свободу.«О, мама! Я знаю, что ты мастерица, но лихая, я тебе не очень верю». Когда она узнает, что София стала богатой наследницей, тон ее речи резко меняется: «Поздравляю, София. ! Поздравляю, душа моя! «

Некультурность Простаковой отражается в ее просторечии: первая — вместо первой, ищет — вместо другой, девушку — вместо девушки.

Но Простакова — помещица; в ней Среди них она слышала и была близка к литературной языковой речи людей того времени.Поэтому в ее речи есть (правда, редко) и литературные слова и словосочетания, пусть и несколько искаженные: «любовное письмо»; «Это от офицера, который хотел на тебе жениться»; «Рекомендую нашему дорогому гостю, господину Правдину»

Лестно, лестно обращается к Стародуму: «Наш гость бесценен! Неужели нужно встретить нашего собственного отца, на которого все наши надежды, который у нас есть, как порох в глазу. «

Образ Простаковой, нарисованный ярко и правдиво, приобретает еще большую убедительность, живость, тем более что Фонвизин показывает те условия, в которых формировался и принимал такие некрасивые формы ее характер.Простакова выросла в семье, отличавшейся крайним невежеством. Ни отец, ни мать не давали ей никакого воспитания, не прививали никаких моральных правил, не вкладывали в ее душу с детства ничего хорошего, Но условия крепостного права — ее положение полновластной крестьянской — повлияли на нее еще сильнее. Не скованная никакими моральными устоями, полная сознания своей безграничной власти и безнаказанности, она превратилась в «бесчеловечную хозяйку», тирана-монстра.

Наиболее емкую характеристику Простакова, героя «Малого» Фонвизина дает другой герой произведения, чиновник Правдин: «Бесчисленный дурак.«Денис Иванович Фонвизин изобразил этот образ в своей комедии очень технично. Он просто участвует в сюжете, не развивая его. Тем не менее, это обычный тип тупого и ленивого человека. Поэтому Фонвизин счел целесообразным ввести именно такие. посредственного и бездуховного человека в гениальную комедию.

Благородное происхождение

Собственно, тот, кто не приобрел ни опыта, ни профессиональных качеств, несмотря на возраст, может быть назван «подростком». Характеристика Простакова начинается с благородства. источник… Он принадлежит к категории людей, владеющих крепостными, такие люди уверены, что проживут свою жизнь, ни к чему не прикладывая усилий, не утруждая себя работой, службой или домашними делами. Самая глубокая причина формирования такой аморфной личности — лень. Она помешала помещику Простакову получить достойное образование и сделать карьеру. По словам жены, его воспитывали «как рыжую девушку». Он даже не умеет читать.

Невежество и трусость

Характеристика Простакова со стороны его жены также емка: «Кроток, как теленок.«Миссия ежедневной организации и контроля за работой в имении давно отнята у него энергичной и жесткой женой. Даже то, что она склонна к жестокости, способна« облажаться »бессильных и немых крепостных. до смерти, совершенно не беспокоит его. Избиение и ругань со стороны супруга стали обычным явлением в этом доме. Госпожа Простакова полностью подавила его личность, сделав его «подкаблучником». Характеристика Простакова Фонвизиным крайне унизительна. Низкорослый Митрофанушка, родная кровь , и он презирает своего отца.Таким образом, помещик Простаков постоянно находится в положении «без вины виноватых», как он сам говорит. Даже если бы он умел думать и выражать свое мнение, то ему бы этого не позволили. В присутствии жены он даже не может сказать ни слова. Он будет немедленно прерван и разоблачен как идиот. Поэтому говорит робко, постоянно «спотыкаясь».

Самоисключение из воспитания сына

Безграмотный и ленивый Простаков практически не влияет на воспитание своего ребенка.Его фактически воспитала Еремеевна, впитав ее «рабский дух». Хуже всего то, что отец даже не осознает, что его сын необразован, невоспитан и груб с людьми. Его умиляют «шалости» отпрыска, которые с точки зрения здравого смысла заслуживают возмущения и наставления, а возможно, и наказания.

Вывод

Негативное отношение автора к образу помещика-подкаблучника очевидно. Характеристика Простакова рисует перед нами деградировавшую, трусливую и ленивую личность.Таков этот человек, который сам дал себе самую унизительную характеристику из всех, которыми он был награжден по ходу комедии — «муж жены». Пассивность хозяина усадьбы становится одной из причин грядущих неприятностей для его семьи: жена превратилась в жестокого монстра, сын вырос тупицей, а само имение вскоре будет реквизировано государством за уголовно-жестокое обращение с крепостными.

Госпожа Простакова — мать Митрофанушки, одного из главных героев комедии.Она родилась в многодетной семье, но выжили только она и ее брат. Отец Простаковой был военнослужащим, после этого, будучи неграмотным, он разбогател, но был настолько жадным, что однажды умер, лежа на сундуке, полностью заполненном золотыми монетами. Простакова и ее брат Скотинин тоже росли жадными и богатыми.

Фонвизин говорит о Простаковой как о диком животном, способном «делать зло другим», и ее девичья фамилия, как и у ее брата Скотинина, говорит об этом.Она груба со своими крестьянами, к тому же отняла у них все, что только у них было. Но не только слуги боятся любовницы, но и ее мужа. Простакова обращается с ним как со слугой, заставляя его подчиняться ей, для нее его мнение ничего не значит и она толкает его как хочет, считая себя хозяйкой этого имения.

У нее только одно сокровище — шестнадцатилетний сын Митрофанушка. Единственное счастье для Простаковой — благополучие сына, ведь своей главной родительской обязанностью она считает не отказывать ему ни в чем.Но хотя Простакова считает, что учеба вредна и даже опасна для здоровья, она все равно нанимает для него иностранных преподавателей, считая это «модным».

Помещица Простакова унижает и оскорбляет всех своих слуг. Например, она обвиняет няню Митрофанушку-Еремеевну в жадности, потому что ее беспокоит, что Митрофан переедает булочки за обедом. А Тришку она называет «аферисткой» только за то, что он сшил кафтан ее сына по размеру.

Она обращается к Стародуму с лестью, так как у него была крупная сумма денег, которую он завещал племяннице Софюшке, и Простакова хотела выдать за нее свою Митрофанушку.Но из-за ее корысти и жадности все ее планы рухнули, и она осталась ни с чем.

Таким образом, на протяжении всей жизни персонаж Простаковой был обезображен. Простакова выросла в семье, отличавшейся крайней невежеством, жадностью и неблагодарностью. Родители не дали ей или ее брату хорошего воспитания и не наделили хорошими качествами … Но больше всего на нее подействовали условия крепостного права — она ​​была полноправной владелицей крепостных крестьян. Она не следовала никаким правилам и осознавала свою полную власть над всеми, поэтому превратилась в «бесчеловечную хозяйку-тирана».«

Вариант 2

Простакова не так проста, как кажется. За улыбками и добрыми словами в адрес нужных ей людей много злости, зависти и жестокости.

Она проявляет себя в общении с вынужденными людьми. Крепостные страдают от ее несправедливых издевательств, от жестоких побоев … Она делает то, что хочет. И когда ей делают выговор (уже почти судят), она не понимает, почему это не может быть хозяйка дома. Ей странно, что хороший хозяин не ругается со слугами.И она не хочет, например, ссориться с соседями, а отнимает деньги и землю у крестьян. То есть для того, чтобы не растеряться. Думаю, то же самое и с нервами. Простакова не станет спорить с важными людьми, но нужно «слить» негатив на кого-то другого. А это ее бедные слуги. Она не слышит никаких оправданий. Например, в самом начале она ругает портного за хороший кафтан. Портной говорит, что так и не научился шить. Простакова смеется, мол, действительно ли надо учиться на этом.

Она толкает мужа. Совершенно не уважает его. Он немного лучше относится к своему брату, но также смеется над его простотой. Когда она нужна как жених бедной Софии, тогда она хорошо общается с ним, когда она привязала своего сына к богатому, так что брат больше не нужен. И она готова использовать всех в свою пользу.

Ее вежливость идет не от сердца. Хорошие отношения зависят от пользы. Она обидела Софию, но, как только разбогатела, стала «любимицей».«Ее вежливость (поклоны, поцелуи) не нужна. Стародуб, богатый дядя, тоже это замечает. То есть он им практически никто, все видят его впервые, а он уже« родной отец » Всем.Когда объявляют о помолвке Софьи, Простакова не останавливается. Она организовывает похищение невесты! Оказывается, она практически готова на все ради своих целей, которые зачастую все зациклены на сыне.

Она даже гордится тем, что в свое время ее ничему не научили.Он считает, что образование не обязательно для хорошей жизни. Но он уже понимает, что «ребенку» нужно дать хорошее (видимое) образование.

Любит только сына — Митрофанушку. Слепая материнская любовь … Сын всем хорош: умен, и образован, и добр … Но все, на самом деле, не так! И в конце концов избалованный Митрофанушка готов отказаться от собственной матери. Это худший удар для нее. Она сделала все для этого мальчика, а он предатель. В принципе, он ведет себя как она сама.

Образ, характеристика Простаковой в комедии Минор

Думаю, что все зря так ругают Простакова! Она уже получила это в комедии. Все считают ее глупой, злой, лицемерной женщиной. В принципе, так кажется … Но нужно посмотреть на причины ее странного поведения.

Она просто слишком сильно любит своего сына. И Митрофанушка этим только беззастенчиво пользуется — себе во благо. Простакова чуть не забыла о себе ради сына.Она во власти чувств. Чтобы она могла любить своего мужа, брата, отца … или мороженое. То есть ее главное — кого-то или что-то любить, делать все для своего блага.

И она просто многого не понимает. В детстве, как мы понимаем, ее ничему не учили. Она не знает многих наук. Например, она считает, что география нужна только кучеру. Но с другой стороны, она не так уж и не права! Люди часто забивают голову ненужной информацией, все знают поверхностно.И должны быть специалисты в каждой области. Вот если математика меня не устраивает, то и мучить меня нечем.

Простакова думает, что нужно отругать слуг, что их нужно бить, но они не понимают иначе. (Может быть, отчасти это правда.) Если вы помните героя из анекдота Чехова «Чужой», значит, с этим парнем разговаривать бесполезно! И еще — не хочет портить отношения с соседями, с родственниками и говорит, что лучше все выносить на крепостных.Это ужасно, да. Но тогда крепостные (как и черные рабы) практически не считались людьми. Для нее были тренажеры для битья, как сегодня куклы в офисах. И если через сто лет будут говорить о правах кукол, то и мы будем жестоки.

В финале она кричит, что умерла — нет больше власти (буквально), нет сына (образно). Сын оказался настоящим предателем. Вообще Простакова недалекая наседка, полностью винить ее в ужасном поведении нельзя.Возможно, она даже покается и исправится.

Комедия «Минор» — гениальное произведение Фонвизина, в котором драматург изобразил ярких запоминающихся персонажей, имена которых в современной литературе и эпохе стали нарицательными. Один из главных героев спектакля — мама Митрофанушки, госпожа Простакова. По сюжету произведения героиня относится к отрицательным персонажам. Грубая, необразованная, жестокая и корыстная женщина из первой сцены вызывает негативное отношение, а местами даже насмешки читателей.Тем не менее, само изображение тонко психологично и требует детального анализа.

Судьба Простаковой

В пьесе воспитание и наследственность практически полностью определяют будущий характер и наклонности личности. И образ Простаковой в комедии «Минор» не исключение. Женщина воспитывалась в семье необразованных помещиков, главной ценностью которых было материальное благополучие — ее отец даже умер на сундуке с деньгами. Неуважение к окружающим, жестокость по отношению к крестьянам и готовность на все ради наживы Простаков перенял у ее родителей.А то, что в семье было восемнадцать детей и выжили только двое — остальные умерли по недосмотру — вызывает настоящий ужас.

Возможно, если бы Простакова вышла замуж за образованного и более активного мужчину, недостатки ее воспитания со временем стали бы все менее заметными. Однако в мужья ей попался пассивный, глупый Простаков, ему проще спрятаться за юбкой активной жены, чем самому решать хозяйственные вопросы. Необходимость самой управлять всей деревней и старое помещичье воспитание сделало женщину еще более жестокой, деспотичной и грубой, усилив все отрицательные качества ее характера.

Рассматривая историю жизни героини, читателю становится понятна неоднозначная характеристика Простаковой в «Невежественной». Митрофан — женский сын, ее единственное утешение и радость. Однако ни он, ни ее муж не оценивают усилия Простаковой по управлению село. Достаточно вспомнить известную сцену, когда в конце спектакля Митрофан бросает мать, а ее мужу остается только упрекнуть сына — Простаков также остается на стороне ее горя, не пытаясь утешить женщину.Даже при всей сварливой натуре мне жаль Простакову, потому что от нее уходят самые близкие люди.

неблагодарность Митрофана: кто виноват?

Как уже говорилось выше, единственной радостью Простаковой был Митрофан. Чрезмерная любовь к женщине выросла из него «маменькин сынок». Митрофан такой же грубый, жестокий, глупый и жадный. В свои шестнадцать он все еще напоминает маленького ребенка, который капризничает и бегает в погоне за голубями, вместо того чтобы учиться. С одной стороны, чрезмерная забота и ограждение сына от любых забот реального мира может быть связано с трагической историей семьи самой Простаковой — одному ребенку нет восемнадцати.Однако, с другой стороны, Простаковой было просто удобно, чтобы Митрофан оставался большим слабоумным ребенком.

Как становится ясно из этапа урока арифметики, когда женщина решает задачи, предложенные Цыфиркиным, по-своему, «собственная» помещичья мудрость хозяина является для нее главной. Без образования Простакова решает любую ситуацию в поисках личной выгоды. Послушный Митрофан, во всем подчинявшийся своей матери, тоже должен был стать выгодным вложением средств.Простакова даже не тратится на его образование — ведь, во-первых, она сама хорошо жила без обременительных знаний, а, во-вторых, лучше знает, что нужно сыну. Даже женитьба на Софии в первую очередь пополнила бы сундук села Простаковых (вспомним, что молодой человек даже не до конца понимает суть брака — он просто недостаточно зрелый умственно и морально).

То, что в финальной сцене Митрофан отказывается от матери, несомненно, виновата сама Простакова.Молодой человек взял на себя ее неуважение к родственникам и тот факт, что нужно придерживаться того, у кого есть деньги и власть. Поэтому Митрофан, не раздумывая, соглашается служить у нового хозяина села Правдина. Однако главная причина по-прежнему кроется в общем «зле» всей семьи Скотининых, а также в глупости и пассивности Простакова, не сумевшего стать для сына достойным авторитетом.

Простакова как носитель устаревшей морали

In The Minor, Mrs.Простакову противопоставляют два персонажа — Стародум и Правдин. Оба мужчины — носители гуманных образовательных идей, контрастирующих с устаревшими помещичьими устоями.

По сюжету спектакля Стародум и Простакова — родители молодых людей, но у них совершенно разный подход к воспитанию. Женщина, как уже говорилось ранее, балует сына и обращается с ним как с ребенком. Она не пытается его чему-то научить, наоборот, даже на уроке говорит, что знания ему не понадобятся.Стародум на равных общается с Софией, делится с ней собственным опытом, передает собственные знания и, самое главное, уважает ее личность.

Простакова и Правдин противопоставляются помещикам, владельцам крупных поместий. Женщина считает нормальным бить своих крестьян, отбирать у них последние деньги, обращаться с ними как с животными. Для нее неумение наказать слуг так же ужасно, как и то, что она потеряла свою деревню. Правдин руководствуется новыми, просветительскими идеями.Он приехал в село специально, чтобы остановить жестокость Простаковой и дать людям спокойно работать. Сравнивая два идеологических направления, Фонвизин хотел показать, насколько важны и необходимы реформы образования. Русское общество той эпохи.

Новаторство Фонвизина в образе Простаковой

В «Миноре» Простаков предстает неоднозначным персонажем. С одной стороны, она кажется жестокой, глупой, эгоистичной представительницей старого дворянства и помещичьих устоев.С другой стороны, перед нами женщина с непростой судьбой, которая в один момент теряет все, что было для нее ценным.

Согласно канонам классических произведений, разоблачение и наказание отрицательных персонажей в финальной сцене спектакля должны быть справедливыми и нелюбезными. Однако когда в конце концов женщина теряет абсолютно все, читателю ее становится жаль. Образ Простаковой в «Недоросле» не укладывается в шаблоны и рамки классических героев. Психологизм и нестандартное изображение заготовленного образа (Простакова — отражение целого социального слоя крепостной России XVIII века) делает его новаторским и интересным даже для современного читателя.

Приведенное выше описание Простаковой поможет ученикам 8 и 9 классов раскрыть образ матери Митрофана в ее сочинении на тему «Характеристики Простаковой в комедии Фонвизина« Минор »»

Тест продукта

— Госпожа Простакова. Драматург изображает ее ярко и реалистично. Перед нами живое лицо, мы видим Простакову, мы понимаем всю ее простую примитивную психологию, мы понимаем, почему и как сложился характер этой «претенциозной ярости», как ее называет Правдин.Первое, что бросается в глаза при чтении «Малой» или постановке этой комедии, — это необычайная грубость госпожи Простаковой: первое действие начинается с того, что она ругает портного Тришку, называя его «скотиной». , воры, заяц и дурак »… Такая же грубость видна в ее словах, адресованных мужу, брату. Но в обращении со слугой можно увидеть не только грубость, но и бесчеловечную жестокость. Узнав, что девочка Палашка заболела, заболела и находится в бреду, Простакова восклицает: «Ах, она, зверюга! Ложь! Бред, зверь! Как будто она благородная! «Она велит мужу наказать портного Тришку за то, что, по ее мнению, кафтан, который он сшил для Митрофана, не подходит.«Доджеры! Воры! Мошенники! Забейте всех до смерти!» — кричит она людям. Жестокое обращение с прислугой Простакова считает не только его правом, но и его обязанностью: «Я сама, батюшка, — говорит она Правдину, — с утра до вечера, как будто меня за язык повесили, не кладу руки вниз: то клянусь, то дерусь, так что дом держится! «Она окончательно разорила своих крепостных с податями, и сама говорит так:« Поскольку мы ограбили все, что было у крестьян, мы не можем ничего грабить.«Ее брат, Скотинин, поступает так же со своими крестьянами:« Как бы сильно меня не обидели соседи, сколько бы они ни понесли убытков, — говорит он, — я никого не бил своим лбом: их собственные крестьяне ». , и заканчивается в воде ».

Герои «Малого» Фонвизин

Брат и сестра получили одинаковое воспитание, что отчасти объясняет грубость их нравов. Сама Простакова говорит, что у их отца было восемнадцать братьев и сестер, но, кроме нее и ее брата, они все «примерили»; видно, что дети росли без присмотра: «некоторых вытаскивали из бани для умерших; трое, попив молока из медного котла, умерли; двое упали около святого с колокольни; и они не стояли сами по себе… »Детей ничему не учили дома. Отец рассердился, когда «добрые люди» уговорили его отдать сына в школу, и кричали: «Проклинаю ребенка, который что-то возьмет у басурманов, а не быть тем Скотининым, который хочет чему-то научиться. «

В разговоре со Стародумом Простакова завершает портрет своего отца: «Покойный отец, — говорит она, — был пятнадцатилетним губернатором, и этим соизволил умереть, что не умел читать и писать, но умел. делать и хранить богатство.Челобитчиков получал, бывало, всегда, сидя на железном сундуке. Сделав что-нибудь, он откроет сундук и что-то вложит в него ». В то же время он был большим« экономистом », то есть скупым скрягой.« Мертвец, свет », — заканчивает свой рассказ Простакова. «Лежа на сундуке с деньгами, он умер, так сказать, от голода». Пример такого отца и воспитание, данное его детям, отразилось в характере и взглядах Простаковой.

Фонвизин. Подлесок.Спектакль Малого театра

Однако, соглашаясь с отцом, что «люди живут и жили без наук», Простакова пытается дать своему сыну Митрофанушке какое-то образование. Следуя требованиям времени, она даже сама говорит Митрофану: «Живи и учись». Она понимает, что теперь без диплома высоких званий не получишь. Поэтому семинарист Кутейкин уже третий год обучает Митрофана чтению и письму, солдат в отставке Цыфиркин — арифметике, а немец Вральман, пользующийся особым уважением в доме, как иностранец, — всем наукам.Простакова ничего не жалеет, чтобы Митрофанушка приобщилась к людям, но, сама ничего не понимая в науках, вмешивается в уроки, тупо мешает учителям делать свое дело и потакает лени Митрофана.

Безумная любовь Простаковой к сыну — единственная хорошая черта ее характера, хотя, по сути, это примитивное, грубое чувство; Сама Простакова сравнивает свою любовь к сыну с естественной собачьей привязанностью к щенку.Но любовь к сыну, каким бы она ни была, занимает первое место во всех действиях и мыслях госпожи Простаковой. Митрофан — центр и смысл ее жизни. Ради него она готова совершить преступление, пытаясь забрать Софию и насильно выдать ее замуж за Митрофана. Поэтому, когда раскрываются все ее злодеяния, когда Правдин берет под стражу ее имение за бесчеловечное обращение с прислугой и угрожает отдать ее под суд, видя, что ее сила и сила у нее отняли, она бросается к своему обожаемому сыну: « Со мной остался только ты, милый друг Митрофанушка! «- А когда Митрофан в ответ на этот крик материнского сердца грубо ее отталкивает:« Да слезь, мама, как навязывается! »- она ​​не выдерживает своего горя и со словами:« А ты! И ты уходишь от меня! »Теряет чувства.В этот момент невольно становится жаль госпожу Простакову; автору удалось изобразить ее действительно, как живое лицо. Указывая на нее, Стародум произносит знаменитую комедийную заключительную фразу: «Вот злой плод достойный!»

Кто такой глупый старый мыслитель. Незначительный

Образ Стародума в комедии «Минор» невозможно понять без сюжета спектакля. В статье рассказывается о том, как развивались события и почему в определенных ситуациях герой проявлял щедрость.

Предыстория основных событий

Сначала автор знакомит читателя с семьей Простаковых. Работа начинается с того, что хозяйка дома ругает слугу за то, что она плохо сшила кафтан для своего любимого сына Митрофана. На сцене появляются и другие, не менее уникальные личности — господин Простаков, постоянно слушающий свою жену, и брат женщины, тоже не отличающийся добротой.

Среди всей этой будки приятно поражает их дальняя родственница, юная София.У девушки изящные манеры и мягкий характер. Хозяйка дома планирует выдать красавицу замуж за вышеупомянутого брата Скотинина.

Но все меняется, когда персонажи узнают, что дядя барышни, которого они давно считали мертвым, неожиданно отправляет письмо. В нем он отмечает, что хочет передать свое огромное состояние племяннице. Поэтому госпожа Простакова меняет план и хочет выдать незадачливого сына замуж за девушку.

Тем временем в деревне появляется офицер Милон, искренне влюбленный в Софию.Красавица тоже неравнодушна к славному мужчине.

Симпатия к неизвестному гостю

Очень многогранный образ Стародума в комедии «Минор». Первое впечатление о нем складывается еще до его появления на сцене. Большинство героев — настолько недалекие, безграмотные и дикие люди, что читатель сразу проникается симпатией к неизвестному герою. На фоне жадной госпожи Простаковой, ее безвольного мужа, неразумного сына и эгоистичного брата дядя София кажется разумным и добрым человеком.Об этом свидетельствует его письмо племяннице. Мужчина отмечает, что очень скучал по своим близким, и сожалеет, что не смог поддерживать с ними связь. Также герой говорит, что может служить примером того, как честно заработать большие деньги.

Ему не чужды великодушие. Стародум решает передать свое состояние племяннице. «Незначительное» (характеристика каждого персонажа в этой комедии требует отдельной статьи) — произведение, в котором чувства плавают на поверхности. Поэтому у людей, которые ценят деньги выше чувств, неизвестный читателю герой вызывает огромную симпатию.

Загадочная фигура

Этот человек впервые появляется в третьем акте. Он долго разговаривает со своим старым другом Правдиным. Из этого диалога мы узнаем больше о Starodum. Оказывается, первое впечатление не было ложным. Мужчина на самом деле очень мудрый и добрый. Он говорит, что его отец, служивший вместе с Петром Великим, вырастил сына по старым законам. Тогда к людям обращались «ты». А «вы» — это те, кто считал себя достойным нескольких. А теперь, как говорит гость, «многие не стоят одного.«

Также освещается образование Стародума.« Малый »- комедия, сравнивающая два поколения. Итак, герой вспоминает, что в детстве его учили только одному: главное в жизни — оставаться человеком. незачем было «забивать себе голову чужим умом». А человека без души, даже ученого, можно приравнять к животному.

Читатель узнает и историю персонажа. Много лет назад героя предал граф, которого считал другом.Этот человек обошел его по службе хитростью и хитростью. Поэтому, вернувшись с войны, Стародум решил избегать таких людей и мест, которые могли бы «заразить» его гневом и лицемерием. Он сказал: «Врач не поможет, если он сам не заразится».

Мудрый наставник

Далее дядя встречается со своей племянницей, которую называет «дочерью сердца». Он отмечает, что для него будет большой радостью вырвать добрую девушку из семьи, где царит жадность.Он говорит, что освободит «невиновность от сети обмана».

Здесь внимательный читатель понимает, насколько похожи эти два персонажа в комедии «Минор». Биография Стародума обретает новые черты. Итак, мы узнаем, что мужчине около 60 лет, и он уехал в Сибирь, потому что там можно честно заработать. Также дядя заявляет, что, руководствуясь естественными желаниями, вы не будете бедным, а по человеческим мотивам вам постоянно чего-то будет не хватать.

В следующих строчках персонажа не меньше мудрости.Он отмечает, что умному ребенку деньги не нужны, а глупого ребенка они не спасут. Мужчина не согласен с тем, что богатство ведет к уважению. Единственное благоговение, которое признает герой, — духовное.

После этого краткого знакомства читателя с особым образом Стародума в комедии «Минор» не остается места для сомнений. Его несомненная мудрость — закон для разумной Софии.

Философия в разговоре

Тем временем госпожа Простакова и ее брат начинают драку на глазах у гостя.Когда женщина узнает, что этот мужчина — очень богатый дядя, она начинает ползать перед ним. Но мужчина остается равнодушен к лицемерию. Он объявляет, что завтра отвезет племянницу в Москву и там женится на том, кого она считает достойным. Стародум уверен, что выбор дочери в любом случае будет правильным.

Девушка читает книгу, и дядя говорит об авторе: «Он не испортит свою мораль своим пером». Далее герой разговаривает с Софией.Их разговор похож на философский трактат. Они размышляют о простых, но важных вещах для хорошей жизни. Здесь мужчина выступает учителем для девочки. Его слова умны, а их содержание простое. Он легко объясняет ей разницу между настоящим счастьем и тенью, положением и благородством. Советы по семейной жизни: «Подружитесь с мужем, как любовь». Поэтому читателю рисуется абсолютно четкий образ Стародума в комедии «Минор».

Роковая встреча

Далее дядя говорит, что девушке нужно найти хорошего мужа.Его хвалил в Москве офицер по имени Милон. Но герой говорит себе, что брак возможен только при согласии приемной дочери.

Через мгновение эти два человека встречаются. Как оказалось, у них много общего. Стародум и Милон не жалеют сил ради Отечества и считают, что главное в человеке — это душа. Впоследствии все узнают, что молодые люди влюблены, потому что дядя дает свое благословение на брак офицера и племянницы.

Один из самых любимых всеми поколениями героев спектакля — Стародум («Малый»). Характеристика этого персонажа позволяет сделать вывод, что у него много общего с Майло. Создается впечатление, что автор знакомит читателя с образом своего дяди в молодости через портрет офицера.

Разоблачение злых умыслов

Еще у этого героя хорошее чувство юмора. Когда он «внимательно» слушает госпожу Простакову и Скотинину, он откровенно издевается над их жадностью.Они так старательно пытаются обмануть голову богатого гостя, что не замечают важной детали: дядя сразу раскусил коварный план. Далее мужчина признается, что его племянница уже обручилась с Майло.

Но упрямая Простакова не останавливает. Она пытается похитить Софию и тайно выдать ее замуж за сына. Но раздается громкий крик, и офицер спасает любимую. Хозяйке грозит испытание, но в очередной раз проявляется добродушие ее дяди и племянницы, и они прощают хитрую женщину.

Денис Фонвизин («Минор») также вводит другую строчку в спектакле. Стародум и другие персонажи узнают, что из-за дурного поведения хозяйки деревня переходит под контроль справедливого Правдина.

Неутомимая доброта

Стародум и двое его соратников проявляют большую мудрость к учителям, работавшим с Митрофаном. Профессору, требовавшему денег за потраченное время, было отказано. Второму учителю, который отказался от денег, потому что он не мог ничему научить парня, выплачивается компенсация.А в лице третьего учителя, который на самом деле был кучером, гость узнает своего бывшего слугу — шарлатана, притворившегося профессором. Мудрый человек приводит его к себе, чтобы дать ему работу.

Когда Простакова говорит, что ее жизнь бессмысленна, богатый гость отвечает, что это наказание за зло.

Веселая, глубокая и интересная комедия «Минор». Цитаты из Starodum также актуальны в современном обществе. Такой герой, как и его принципы, всегда будет актуален.

В комедии Дениса Фонвизина много отрицательных персонажей, над которыми автор высмеивает, показывая их глупость. Но есть и хорошо воспитанные персонажи, выражающие в пьесе взгляды самого Фонвизина. Один из таких героев — Стародум.

Он самый старший и мудрый из участников акции. Проведя много лет в Сибири, он честно заработал состояние, которое теперь завещал своей единственной племяннице Софии. Для старого мыслителя деньги сами по себе не важны, он больше ценит в людях нравственность и честность, стремится найти для племянницы пусть не богатого, но воспитанного мужа.

Оказавшись в доме Простаковых, Стародум сразу угадывает корысть в их ложном гостеприимстве. Он очень честен и прямолинеен со всеми, с кем ему довелось поговорить. Он никого не льстит и не обманывает, а только говорит то, что думает. Ему неприятно видеть, как низко может пасть знать.

Как и у других персонажей, у Стародума говорящая фамилия. Она указывает, что он приверженец старых порядков, которые царили при Петре.Он ценит ум в людях, но считает, что одного большого ума недостаточно, потому что умный человек, если в нем нет честности, обречен стать монстром.

Стародум очень скромен и дружелюбен, даже с невежественными и недостойными людьми, такими как Простаковы и Скотинины. В беседах с Софьей и Правдиным он не раз высказывал мысль о том, что безопасность только портит молодое поколение. Он убежден, что детей с раннего возраста нужно приучать к чести и долгу, а также воспитывать в них честность и справедливость.

Нет сомнений в том, что Стародум говорит устами самого Фонвизина. В его репликах выражается весь идейный смысл пьесы, вся ее нравственность. Образ Стародума — самый важный для полного понимания этой комедии.

Вариант 2

Фонвизин писал свои произведения в 18 веке. В нем автор осуждает традиционное дворянство. Чтобы точнее передать смысл читателю, Денис Иванович дает героям «говорящие фамилии» и четко разделяет их на отрицательные и положительные.Одно из таких лакомств — Стародум.

В комедии «Малый» Стародум представлен пожилым человеком, интеллигентным и вежливым человеком. Стародум долго пробыл в Сибири, ездил туда, чтобы не видеть, как люди лгут и наживаются на воровстве. Он заработал состояние, которое досталось Софии по наследству. Стародум хотел, чтобы его племянница вышла замуж за порядочного человека, пусть даже не из богатой семьи.

В пьесе герой появляется неожиданно: Простаковы больше всего ждут его возвращения, потому что на его деньги у них были большие планы.Вернувшись в их дом, Стародум сразу же признает корысть в их показном гостеприимстве. Он сразу развеивает надежды Простаковых на брак его племянницы Софьи с Митрофаном. Для старого ума характерны такие качества, как благородство, честность, прямолинейность.

Стародум имеет говорящую фамилию. Значит, герой привык жить по старому порядку, ценит в людях нравственность и честность, а не их социальное положение.Несмотря на все лицемерие Простаковых, Стародум разговаривает с ними вежливо и терпеливо, считая, что нет необходимости опускаться до их уровня.

Автор комедии хотел передать весь смысл своего произведения через реплики героя. Стародум говорит, как всегда говорил его отец, чтобы всегда быть мужчиной, достаточно иметь сердце и душу. Это речь очень мудрого человека, который прожил всю свою жизнь и никогда не нарушал своих принципов. Он презирает Простаковых, Митрофана и Скотинина, считает, что каждый должен заниматься самообразованием.Он уважительно относится к жениху Софии и Правдину, потому что они честные, добрые люди, с благородными намерениями.

Я считаю, что эту статью должен прочитать каждый. Хотя жанр комедия, он имеет глубочайший смысл. Стародум — пример для всех. Каждый из нас должен быть равным ему, быть таким же честным, добрым и мудрым. Читая комедию, необходимо прислушиваться к мнению Стародума, потому что через них он передает основную мысль. Стародум — самый значительный герой в творчестве Дениса Ивановича Фонвизина.

Композиция Характеристики Стародума и его изображения

Знаменитая комедия «Минор» — одно из лучших творений в среде драматических произведений, основанных на классике литературы конца 18 века. Столь интригующий спектакль был написан в 1781 году мастером своего дела публицистом и писателем — Д. И. Фонвизиным. Если говорить вкратце о самой сути композиции повести, то он описывает нравы и существование в России дворянского общества, а точнее одной такой семьи — Простаковых.Главные герои этого произведения — очень разносторонние люди, одни относятся к положительным персонажам, другие — к отрицательным. Одна из ключевых фигур здесь — наличие на изображении персонажа — Starodum … О его характеристиках можно судить по тем качествам, которые он в себе заложил.

Итак, это однозначно положительный персонаж, с высоким интеллектуальным мышлением. Стародум отличается респектабельной моралью и жаждой справедливости. Он умен, богат, хорошо разбирается в людях и явно любит консервативные основы жизни.Он очень внимательно относится к воспитанию знатных особ, не зря в его убеждениях таятся мысль, что это должно делать государство.

Несмотря на свой почтенный возраст, до сих пор ему исполнилось 60 лет, Стародум сделал очень хорошую карьеру. Он служил при царском дворе, затем вышел в отставку по состоянию здоровья и переехал жить в Сибирь. У него только одна опора в жизни — его племянница София, которая проживает в имении Простаковых, известная своими эгоистичными манерами.Те, приютив девочку дома, давно решили, что Стародум лежит в могиле. Оказалось, что это совсем не так. Более того, этот человек в письме к Соне завещает ей наследство, причем огромное по тем временам. Все это наводит на мысль о миссис Дж. Простакова — выдать Софию за нее, с позволения, так сказать, недальновидного сына — Митрофана. Через некоторое время в дворянское имение Простаковых приезжает сам Стародум, здесь он встречает Правдина (местный гость, государственный служащий) и пытается увезти Софию к себе.До него действует госпожа Простакова, которая делает все, чтобы «подползти» ближе к богатству, теперь уже дальнему родственнику. Ее коварному плану так и не суждено было сбыться, даже когда она все же силой попыталась обручить сына с Софией, но в дело вмешался Милон (офицер, возлюбленный племянницы Стародума) и не позволил этого сделать. . После такого события они втроем благополучно покинули имение Простаковой, а Стародум наконец даже позволил себе высмеять местную хозяйку.

Таким набожным оказался наш герой, а ведь в его действиях действительно есть что-то провокационное и прямо-таки умышленное.

Композиция 4

Стародум — дядя Софии, брат ее матери. А после смерти родителей он тоже был ее опекуном, но перед отъездом Софию взяли «под крыло» помещики Простаковых. Но потом, как он узнал позже, они забрали ее не по доброте, а ради собственной выгоды, чтобы отобрать у нее все, что у нее было.Стародуму около шестидесяти лет, он офицер в отставке, в молодости служил при дворе. После этого он уехал в Сибирь и долго там жил.

В комедии Фонвизина «Минор» разумная роль Стародума. Он самый старый и мудрый, добрый, честный из всех героев этой комедии. Прожив некоторое время в Сибири, он накопил большое состояние и завещал все своей единственной и любимой племяннице Софюшке. Для него деньги были не так важны, как забота о Софии.Он хотел найти для нее достойного и необязательно богатого мужа.

Больше всего ценил в людях честность и искренность. Однажды Стародум узнал, что Цыфиркин, один из учителей Митрофана, сына Простаковых, не соглашался принимать зарплату из-за того, что не мог научить его арифметике, а совесть не позволяла брать деньги. . Стародум в награду за честность учителя щедро наградил его. Хотя в этом был виноват только Митрофан, так как он постоянно ленился и не хотел извлекать уроки.

После того, как Стародум появился в доме Простаковых, он сразу разглядел аферистов и проходимцев и угадал жадность в их ложном гостеприимстве. Но, несмотря на это, он обращался ко всем, кто подходил к нему, чтобы говорить откровенно и с честью. Он никого не обманывал и никому не льстил, а говорил честно и только то, что думал о них. Например, Простакова, которую он видел насквозь, рассказала о ней всю правду. А в конце комедии он открыто высмеял ее корысть, жадность и их последствия.
Интересно, что из биографии Стародума невозможно узнать, был ли он сам помещиком. Известно только, что при дворе он не ладил, поэтому уехал в Сибирь. Стародум считает, что воспитание дворянина — дело государства. Оно должно включать не только воспитание ума, но и воспитание сердца. Ведь без души «самая святая умница — жалкое создание». Любое воспитание обязательно должно основываться на положительных и отрицательных примерах.

История одного города — очень значительный труд Салтыкова-Щедрина. Это своего рода пародия на историю России. Салтыков-Щедрин рассказывает о городе Дураков

Критика рассказа «Пушкинская метель» (рецензии)

Произведение представляет собой рассказ, который входит в несколько рассказов, опубликованных писателем в виде сборника «Сказки Белкина».

Мой год начинается 1 сентября, а не 1 января, как на самом деле бывает у всех.Нет, я не про учебный год. Дело в том, что когда я говорю в прошлом году, я имею в виду все это время до 1 сентября.

Композиция Кому на Руси живется Некрасов (по произведению)

Это стихотворение полностью само по себе. Ссорящиеся крестьяне решают ехать по России — искать ответ. Конечно, без магии не обходится: здесь волшебная скатерть не только готовит для них, но и стирает их.

Написана в XVIII веке — в переходную эпоху, когда русское общество представляло два противостоящих лагеря — приверженцев новых, просветительских идей и носителей устаревших помещичьих ценностей.Стародум — яркий представитель первого в пьесе. «Минор» — классицистическое произведение, поэтому уже от имени героя Фонвизин дает читателю краткое описание Стародума. «Стародум» — это тот, кто думает по-старому. В контексте комедии это человек, для которого важны приоритеты прошлого — петровской эпохи — в то время монарх активно проводил реформы в образовании и образовании, тем самым отходя от укоренившихся в российском обществе идей домостороя. .Кроме того, значение фамилии «Стародум» можно трактовать более глобально — как носитель мудрости, опыта, традиций, христианской морали и человечности.

В спектакле Стародум — положительный герой. Это образованный мужчина преклонного возраста, с большим жизненным опытом.
Главные черты Starodum — мудрость, честность, доброта, уважение к другим людям, справедливость, ответственность за будущее своего Отечества и любовь к Родине.

Стародум и Простакова

По сюжету комедии Стародум — дядя Софии.Еще когда девочка была маленькой, ему пришлось уехать в Сибирь, где он честно нажил состояние, а теперь вернулся домой, чтобы спокойно провести старость. В комедии Стародум — один из главных героев, и в пьесе противопоставляется, прежде всего, госпоже Простаковой. Оба персонажа — родители, но их подход к воспитанию детей кардинально отличается. Если Простакова видит в Митрофане маленького ребенка, который требует постоянной заботы, балует и всячески балует его, то Стародум относится к Софье как к взрослой, сформировавшейся личности.Он заботится о ее будущем, выбирая в мужья не грубого Скотинина или глупого Митрофана, а достойного, образованного и честного Милона. Разговаривая с Софией, он наставляет ее, объясняя, насколько важны равноправие, уважение и дружба между супругами, что приводит к недопониманию и непривязанности в браке, а Простакова даже не объясняет Митрофану всю ответственность за брак, а молодой человек воспринимает ее как еще одно развлечение.

Кроме того, противопоставляются основные ценности, которые родители прививают своим детям.Итак, Простакова объясняет Митрофану, что главное — это деньги, дающие неограниченную власть, в том числе и над людьми — слугами и крестьянами, над которыми можно издеваться, как захочет помещик. Стародум объясняет Софии, что главное в человеке — хорошее поведение. Особенно показательны его слова о том, что если у умного человека нет какого-либо качества ума, то его можно полностью извинить, тогда как «честному человеку никак нельзя простить, если ему не хватает какого-то качества сердца.
То есть для Стародума образцовой личностью не обязательно тот, кто многого добился или много знает, но честный, добрый, милосердный, любящий человек с высокими моральными ценностями — без них, по мнению мужчины, человек — неудачник.Представляя именно такую ​​личность, Стародум противопоставляется другим отрицательным героям — Митрофану, Скотинину и Простакову.

Стародум и Правдин

Образ Стародума в «Малом» противопоставляется не только отрицательным персонажам, но и положительному Правдину.У героев, казалось бы, схожие взгляды на необходимость перевоспитания помещиков, оба являются носителями идей гуманизма и просвещения, оба считают важными человеческую порядочность и моральные ценности. Однако главным регулирующим механизмом по букве закона становится Правдина — именно она определяет, кто прав, а кто виноват — даже наказание Простаковой осуществляется только после появления соответствующего постановления. Он, прежде всего, чиновник, для которого разум человека, его достижения и рассуждения важнее личных предпочтений.Стародум больше руководствуется своим сердцем, чем разумом — показательна история о его друге, образованном, интеллигентном человеке, который не хотел служить своей Родине, думая больше о себе, чем о судьбе отечества. В то время как Цыфиркин вызывает у Стародума симпатию и расположение, учитель не имеет хорошего образования, но добрый и честный, что привлекает мужчину.

Таким образом, сравнивая образы Правдина и Стародума, становится ясно, что чиновник — это современная рациональная личность эпохи Просвещения, для него важна справедливость закона, основанная на человечности и честности.Стародум же выступает как образ, олицетворяющий мудрость поколений — он осуждает устаревшие ценности помещиков, но не возносит рационализм новой знати на пьедестал, придерживаясь вневременного, «вечного». общечеловеческие ценности — честь, радушие, доброта, хорошие манеры.

Стародум как резонатор комедии «Минор»

Образ Стародума в комедии является поводом для мнения самого автора. Одно из подтверждений тому — решение Фонвизина издать журнал «Стародум» через несколько лет после написания пьесы (еще до того, как Екатерина II запретила первый номер).Противопоставляя в пьесе два противоположных ценностно-идейных направления — помещиков и нового дворянства, автор приводит третье, расположенное между ними и зависящее не только от полученного в детстве образования, как это видно по другим персонажам, но и от воспитания. личный опыт героя. Стародум в детстве не получил хорошего образования, но «образование дал мне отец в том возрасте, самое лучшее. В то время было несколько способов учиться, и они все еще не знали, как забить себе голову чужим умом.Фонвизин подчеркивает, что человек с правильным воспитанием способен сам приобрести необходимые знания и вырасти достойным человеком.

Кроме того, по словам Стародума, автор резко критикует власть своего времени — Екатерину II и двор, обнажая все их недостатки, подчеркивая хитрость и лживость знати, их нечестную борьбу за чины, когда люди готовы к «ходить по их головам». По мнению героя, а, следовательно, Фонвизина, монарх должен быть примером благородства, чести, справедливости, лучших человеческих качеств для своих подданных, а само общество должно менять свои ориентиры, воспитывать гуманизм, доброту, уважение и любовь к себе. ближний и родина.

Высказанные в произведении взгляды на то, каким должно быть общество в целом и каждый человек в частности, остаются актуальными и сегодня, привлекая к себе все больше и больше ценителей классической литературы.

Подробное описание Стародума в «Недоросле» позволяет понять идейный замысел автора, уточнить его взгляды на российское общество той эпохи. Будет полезно школьникам разных классов при подготовке сочинения на тему «Особенности образа Стародума в комедии« Минор »».

Характеристика Стародума в комедии Фонвизина «Минор» — описание образа для очерка на тему |

Комедия «Минор» — по пьесе Дениса Ивановича Фонвизина, давно ставившаяся на сцене, примечательна тем, что стала первой комедией общественно-политического содержания. Спектакль описывает представителей самых разных слоев общества, от слуг до дворян и государственных деятелей, в произведении можно оценить саму тему, юмор, интересные диалоги и яркие отрицательные персонажи.

Стародум можно отнести к главным героям, уже по названию видно, что его персонаж соответствует старой эпохе. Герой убежден, что образование идет от сердца и души, поэтому он остается самим собой, несмотря на проблемы. Стародума нет с самого начала пьесы, но именно с его помощью София избавляется от тирании «новой» знати.

Характеристики героя

Стародум — мужчина 60 лет, отставной офицер, успел побывать участником боевых действий, служил при императорском дворе.Состояние у него есть, но он заработал его своим трудом, прожив некоторое время в Сибири. Он утверждает, что заработал без воровства и обмана.

Среди положительных качеств Стародума можно выделить следующие:

• обладает острым умом;
• искренность, любит обо всем прямо говорить;
• понимает людей, старается избегать неприятных личностей;
• оценивает не по званию;
• сдержанный, не следует за первым импульсом;
• отзывчивый, он беспокоится о других людях.

Среди отрицательных особенностей:

• отсутствие образования, при этом Стародум достаточно умен и сообразителен;
• простоват, уворачиваться не умеет.

Стародум ведет себя так, как учил его отец, а именно в духе старой эпохи, он получил образование, достаточное для старины, но умеет постигать главное в людях. Он положительно настроен к ученице, желает ее счастья, поэтому найдет для нее подходящего жениха и даже оставит нажитые средства в наследство.Стародум — ярый защитник просвещения, человечности, он оценивает людей по их поступкам, не обращая внимания на другие нюансы. Он сетует на произвол по отношению к крестьянам и считает защиту Родины важнейшей задачей дворянина.

Психологические особенности

Стародум вынес свои приоритеты из петровской эпохи: мудрость, верность традициям, он мудр, накапливает накопленный опыт. В то же время персонаж просвещенный и продвинутый.Герой придает большое значение нравственной стороне личности, а также хорошим манерам. Он считает, что если человек развращен самим собой, то наука и обучение сделают его еще более злым и опасным. Стародум не терпит жестокости, жестокости, бесчеловечности и дурного настроения в окружающих.

Изображение героя в произведении

Стародум — персонаж положительный, в нем есть черты, которые он воспитал в себе. Стародум респектабелен, ценит справедливость, любит консерватизм.Его главная цель — спасти Софию, которая живет с Простаковыми, он оставляет ей наследство, и это приводит к желанию госпожи Простаковой выдать девушку замуж за сына Митрофана.

После приезда Стародума дальняя родственница изо всех сил пытается приблизиться к деньгам, даже доходит до крайностей, пытаясь обручить Митрофана и Софию. На удачу, Милон мешает этой затее, София любит этого офицера. В развязке троим им удается благополучно покинуть имение Простаковых.

Что «Стародум» показывает читателям?

Starodum показывает нам почти идеальный образ, на своем примере автор показал, как должен себя вести настоящий дворянин. Герой отличается честностью, он не только благороден по происхождению, он считает, что поступки должны быть благородными. Стародум считает, что не заниматься бизнесом и не помогать отечеству — это позор. Ему не очень нравятся последствия указа о вольностях дворянства, и жестокое обращение с крепостными вызывает у него отвращение.Starodum позволяет задуматься о несправедливости по отношению к людям, которые от нас зависят, и показывает, какая стратегия поведения верна.

Стародум — один из главных героев комедии Дениса Фонвизина «Малый». Его фамилия указывает на то, что он человек «старой» эпохи, то есть эпохи Петра I. Очень важна его роль в творчестве, особенно его речь и наставления. Отец Стародума служил при Петре Великом и всегда говорил сыну, что ему нужно оставаться человеком в любое время и в любой ситуации.Убежденный, что истинное образование начинается с воспитания души и сердца, Стародум передает эти знания другим как моральное признание. На его попечении находится племянница-сирота София.

Он появляется в спектакле не сразу, но в конце концов освобождает девушку от тирании и влияния Простаковых. Этой необразованной семье, принадлежащей к классу «новой» знати, он дает своеобразную оценку и прямо говорит о плохом воспитании их сына Митрофана. Стародум считает, что нравственное воспитание и просвещение полностью зависят от государства и от того, насколько оно рационально устроено.Однако без души даже самая просвещенная умница превращается в «убогую тварь». На момент событий, происходящих в спектакле, ему исполнилось 60 лет. Ранее он служил при дворе и вышел на пенсию. А еще он долгое время провел в Сибири, где заработал свое состояние упорным трудом. Стародум хорошо относится к своей ученице и желает ей только счастья. Для этого он находит ей достойного жениха и завещает свое наследство.

Трагическая и запутанная сказка о трех марионетках | Фильмы

«Три марионетки», возможно, являются самым популярным и влиятельным комедийным заведением в истории Голливуда.И все же Мо, Керли и Ларри (и Шемп) не получили признания и награды, на которые вы могли рассчитывать. Фактически, как показывает Империя, их история — это история эксплуатации, тяжких телесных повреждений … и даже убийств.

Эта статья впервые была опубликована в 252 номере журнала Empire. Подпишитесь сегодня {: rel = nofollow} .

В 1940 ГОДУ НЕПРЕРЫВНАЯ ПОПУЛЯРНОСТЬ ТРЕХ КАДРОВ БЫЛА ТАКОЙ ПОТЕНЦИАЛЬНОЙ УГРОЗОЙ для авторитета Третьего Рейха, что Адольф Гитлер добавил их в свой личный список смертников.То, что вызвало гнев фюрера, — это двухцилиндровая марионетка под названием You Nazsty Spy !, безжалостная атака Гитлера и его фашистского режима, выпущенная за девять месяцев до Великого диктатора Чаплина, за целый год до того, как Америка, все еще твердо придерживаясь изоляционизма, вступила в мировую войну. II, и был произведен в прямом противоречии как суровому Кодексу Хейса, так и преобладающему в Голливуде настроению, которое, учитывая, что зарубежные рынки уже находились под угрозой, состояло в том, чтобы вести себя хорошо, а не раскачивать нацистскую лодку.

Образ Трех марионеток как бесстрашных антифашистских крестоносцев, готовых поставить на кон свои средства к существованию и свою жизнь ради благородного дела свободы, станет шоком для любого, кто думает о них — если они подумают о них. их вообще — как подделку пятого класса братьев Маркс, чей главный вклад в искусство комедии был двойным пальцем в глаза.И, честно говоря, это будет включать большую часть не североамериканского населения планеты и всех, у кого есть влагалище. Что также станет сюрпризом для фанатов, не относящихся к Stooge (и, как и в случае с Marmite и S&M porn, в отношении фандома Stooge нет золотой середины), так это не только то, что они когда-то были достаточно популярны, чтобы раздуть опасения Гитлера, но и при этом популярность не уменьшилась ни на йоту за прошедшие десятилетия. Фактически, можно с уверенностью сказать, что The Three Stooges, спустя 35 лет после того, как последний оставшийся оригинальный Stooge Moe Howard выдолбил свою последнюю роговицу, сегодня более знамениты, чем они были в зените своей продолжительной шахматной карьеры.

Ларри, Мо и Керли (классический состав Stooge) вшиты в культурную ткань Америки так, как это делают немногие артисты, соперничая с Мэрилин и Элвисом за превосходство культа китча. Они, как утверждается, с некоторым оправданием, являются самой популярной комедийной командой в истории, снявшейся почти в 200 короткометражных и художественных фильмах с начала 1930-х до начала 1970-х годов, ведущими свои собственные телешоу и бесчисленными сценическими и личными появлениями.

Если вам нужны доказательства того, насколько повсеместно распространены марионетки, попробуйте, как это сделала Empire, поищите их в главном отделении публичной библиотеки Лос-Анджелеса.Только не забудьте надеть удобную обувь. Вдали от универсального магазина в секции кинотеатра на третьем этаже, ваша охота за всем, что есть в Stooge, приведет вас вверх и вниз по долине, среди прочего, к художественной и литературной литературе, общественным наукам, биографии, автобиографии, краеведению и даже кулинарии. . Да, официальная поваренная книга трех марионеток репортера Chicago Sun-Times Роберта Курсона была опубликована в 1999 году. Книг о марионетках изобилуют, начиная от малодушной агиографии до псевдоакадемического анализа (см. Stoogeology: Essays On The Three Stooges, под редакцией Питер Сили и Гейл В.Пайпер), а Интернет, конечно, мог быть изобретен с единственной целью — распространять данные Stooge. Личным фаворитом среди изобилия сайтов Stooge является система оценки вин Three Stooges Стюарта Янигера, которая вместо того, чтобы присуждать винам звезды или оценки из ста традиционным способом, присваивает им комбинации Stooges в соответствии с их характером и качеством. Типичная запись гласит: «Ах, очень приятная сира 95-го года в стиле бистро от McDowell. Не глубокий, но приятный сортовой характер и хороший баланс.Это где угодно, от Ларри Керли до двойного Ларри, в зависимости от склонностей дегустатора ».

Если, что весьма вероятно, теперь вы задаетесь вопросом, о чем именно идет речь — о троице решительно низкорослых шутов, чья жестокая фарса делает Тома и Джерри похожими на Волынку, прославленную иконами культуры, тогда наверное, лучше начать с самого начала.

«Его избили настолько жестоко, что создатель Stooges Тед Хили впал в кому и умер». НЕ ВХОДЯ В НЕКОТОРЫЕ ЗАВЕРШЕННЫЕ ПРЕДЫСТОРИИ СТАДЖЕЙ, достаточно сказать, что три брата Хорвиц, Моисей, Джером и Самуэль (более известные под сценическими именами Мо, Керли и Шемп Ховард), были милыми, мальчишки-синих воротничков-евреев из Бруклина, рожденные без капли театральной крови.Тем не менее, в раннем возрасте — что нередко для евреев из рабочего класса на рубеже веков — и Мо, и Шемп решили сделать карьеру в шоу-бизнесе. Пара имела умеренный успех в различных шоу в стиле бурлеск, прежде чем в 1916 году впервые объединились, чтобы выступить с черным лицом. Они продолжали это до 1922 года, когда они встретили старого друга со времен Бруклина, комика Теда Хили, затем быстро восходящую звезду водевиля. Хили нанял их в качестве своих помощников, и когда в дело вступили филадельфийский музыкант и комик Ларри Файн, на свет появились «Три марионетки».По мере того, как фонд Stooges продолжает расти, Тед Хили становится все более маргинализированной фигурой, запоминающейся только за его плохое обращение со своими коллегами по фильму — которые, как показывает история, и ошибочно, затмили его с самого начала — а также за чрезмерное употребление алкоголя и дико неуравновешенное поведение, которые привели к его насильственной смерти. Фактически, Хили был чрезвычайно успешным артистом, одной из крупнейших звезд своего времени, на которого повлияли такие легенды комедии, как Ред Скелтон, Милтон Берл и Боб Хоуп.Как наставник молодых марионеток, он практически изобрел стиль жестокого фарса, который сделал их легендами, и если по ходу дела он вымогал у них справедливую долю доходов, его центральная роль в их истории заслуживает признания. . Тем не менее, нет никаких сомнений в том, что Хили был ужасным боссом, не только с деньгами, но и в придачу к жестоким и непостоянным пьяницей.

В 1930 году Тед Хили и его марионетки (они никогда не фигурировали как «Три марионетки», пока работали на Хили) появились в художественном фильме Fox Studios «Суп с орехами».Это не было хитом. Игра Хили, которая в значительной степени опиралась на импровизацию и импровизацию, так и не была успешно перенесена в кино; и он не был точно такой же кинозвездой, с выпуклым лицом и большим пьяным носом. С другой стороны, The Stooges впечатлили руководство Fox, и им предложили контракт без Хили. Разъяренный, Хили немедленно поставил крест на этом, заявив, что The Stooges были его сотрудниками. Предложение было отменено. Когда Ларри, Мо и Шемп узнали об этом, они все равно решили освободить Хили и покончили с собой.Как и следовало ожидать, Хили был возмущен, запретив им использовать какие-либо из их старых программ, которые он считал своим собственным материалом, защищенным авторским правом, даже пригрозил взорвать кинотеатры, если The Stooges осмелятся их сыграть. В отчаянии Хили предпринял неудачную попытку спасти свой поступок, наняв на замену марионеткам.

Удивительно, но в 1932 году, когда Мо стал бизнес-менеджером группы, Хили и его марионетки уладили свои разногласия и снова начали работать вместе. Это оказалось совсем не радостным воссоединением. Личность Хили, Джекила и Хайда, усугубленная его все более пьянством, так напугала печально известного своенравного Шемпа, что он оставил выступление, чтобы уйти соло и вскоре снимал комедийные короткометражки для Vitaphone в Бруклине.Это оставило The Stooges мужчиной. Предложенное Шемпом решение заключалось в том, что младший брат Мо, Джерри, восполнит пробел. Хили был резок. Со всей дальновидностью и проницательностью, которые приходят с напитком «Дикие индейки» на завтрак, он бросил один взгляд на будущего Кудрявого Ховарда, самого любимого из всех «Балбесов», и отмахнулся от него как от несмешного. По общему признанию, Джерри не очень походил на свое культовое альтер-эго в тот момент, с длинными рыжими волосами и усами. И, надо сказать, ни Мо, ни Ларри тоже не верили в комические способности Джерри.Мо прямо заявил Шемпу, что у Джерри «вообще нет таланта». Ситуация резко изменилась, когда по настоянию Шемпа Джерри выбежал на сцену в разгар выступления Stooges со свежеобритой головой, в купальном костюме и с крошечным ведерком с водой. Это вызвало у него огромный смех толпы (аудитория водевиля, очевидно, была отталкивающей), и официально прибыл один из самых одаренных исполнителей комиксов 20-го века.

С Кёрли на борту, Тед Хили и его Stooges подписали годовой контракт с MGM на создание пяти короткометражек и пары полнометражных фильмов, ни один из которых не оказался выдающимся.Контракт не был продлен, и в 1934 году Хили и его марионетки, наконец, разошлись.

Три марионетки и Тед Хили

ТЭД ХИЛИ, КАРЬЕРА КОТОРОГО В ЭТОМ ТОЧКЕ, ХОТЯ ОЧЕНЬ УСПЕШНАЯ, УДАЛЯЕТСЯ ИЗ КНИГ ИСТОРИИ, можно справедливо назвать своим злейшим врагом. Он был не только склонен к неистовой пьяной ярости, но и совершал очень глупые поступки. Помимо оскорбления итальянского происхождения Чарльза «Счастливчика» Лучано и попытки, в качестве шутки, взломать один из личных сейфов Аль Капоне, возможно, самым глупым, что он когда-либо делал, было обличение комической актрисы Тельмы Тодд, когда она все еще была замужем за мафиози Паскуале Пэт. — ДиЧикко, глаза и уши Лучано в Тинселтауне и доверенное лицо великого и могущественного Голливуда.

Когда Тодд обнаружился мертвым в 1935 году (это было признано самоубийством, но почти наверняка это была работа ДиЧикко), испуганный Хили навсегда поклялся отрекаться от актрис и женился на красивой студентке Калифорнийского университета по имени Бетти Хикман, на которой позже женился. К сожалению, он не дал поклясться напиться и вести себя как придурок на публике, а через три года после смерти Тодда, празднуя рождение своего первенца, он снова столкнулся с ДиЧикко. Уже несколько лет назад, когда он прибыл в Трокадеро на Сансет-Стрип, Хили, не теряя времени, смешался с другим известным воинственным пьяницей, характерным актером Уоллесом Бири, который пил в баре с ДиЧикко.Хили предложил вынести вещи на улицу. Они сделали это должным образом, и Бири и ДиЧикко избили Хили до полусмерти. На самом деле избиение было настолько жестоким, что на следующий день Хили впал в кому и умер.

Серьезное расследование смерти Хили практически не проводилось, а фарсовое вскрытие, проведенное после того, как его тело было забальзамировано, пришло к выводу, что он умер от острого алкоголизма, при этом было отмечено, что его органы были пропитаны спиртом — что, конечно же, должно было произойти. был, только что забальзамирован.Когда его жена Бетти, к тому времени работавшая по контракту с MGM, пожаловалась прессе на отсутствие интереса к смерти Хили, она была уволена из студии и больше никогда не работала в Голливуде. Вскоре после смерти Хили Уоллес Бири взял трехмесячный отпуск в Европе.

Бейб, жена Шемпа Ховарда, твердо верила, что Луи Б. Майер задействовал своих печально известных наставников Эдди Манникса и Говарда Стриклинга, чтобы защитить Бири, одну из своих главных звезд, сокрывая инцидент. Редактор MGM Сэмюэл Маркс подтвердил это в интервью незадолго до своей смерти в 1992 году.Маркс ранее разоблачил другое прикрытие Майера, убийство мужа Джин Харлоу, его близкого друга Пола Берна, в книге 1990 года «Смертельные иллюзии».

Бейб Ховард также считал, что сами марионетки были хорошо осведомлены о сокрытии MGM, но, хотя они были шокированы и потрясены смертью Хили, они были слишком запуганы ДиЧикко, чтобы вызвать волну. А к тому времени им пришлось бороться с другим безжалостным социопатом.

НА ВРЕМЯ СМЕРТИ ХИЛИ ТРИ КАМЕРЫ БЫЛИ ПО ДОГОВОРУ С ФОТОГРАФИЯМИ ЧУДОВИЩА ГАРРИ КОНА В КОЛУМБИИ НА ТРИ ГОДА. Они были на грани своего величайшего успеха и довели свои действия до классического стиля Stooge, который определяет их по сей день. К этому моменту, имея за плечами почти 30 короткометражек и пять полнометражных фильмов для Columbia, отдельные личности Stooge были полностью сформированы, и появилась групповая динамика, на которой комедия Stooges опиралась так же сильно, как и жестокость и драки за пирог.

Внутренний механизм «Трех марионеток» обманчиво прост. Он основан на предположении, что все они глупы, но некоторые глупее других.Мо, с его хрипловатым голосом, постоянным хмурым взглядом и угрожающим шлемом из коротко остриженных волос, был лидером, неизменно подчиненным, который умолял наблюдать за тем безнадежно обреченным усилием, которое преследовали марионетки (и что бы это ни было, можно поспорить, что оно включало тяжелые предметы и потенциал для максимального погрома; водопроводчик, что неудивительно, был любимой профессией марионеток).

Кудрявый, его неповоротливая фигура вырвалась из слишком маленького костюма, был безнадежно некомпетентным ребенком-мужчиной, кулаком и получателем большинства издевательств Мо — череды ударов, шлепков и шлепков, ударов по голове и … типичный Мо, двойной тычок в глаз.(На самом деле Мо должен был благодарить своего брата Шемпа за его фирменный прием. Однажды во время карточной игры Шемп настолько убедился, что Ларри обманывает его, он вскочил и ткнул его в оба глаза. Мо записал это и должным образом включил его.

Ларри, которого слишком часто недооценивали, был важнейшим мостом между авторитарным хулиганом Мо и клоуном Керли с детским лицом. Спокойный простак, Ларри был важным и безопасным посредником, и он привнес в эту роль особый гений.«Как и в« В ожидании Годо », — пишет Тед Левитт в своем эссе« Ларри: Экзистенциальная марионетка », — если Кёрли и Эстрагон являются телом, а Владимир и Мо — интеллектом, то они ждут, чтобы Ларри был завершен, чтобы иметь чувство собственного существования ». Конечно, его тоже время от времени били по голове гаечным ключом.

Даже с учетом быстрого графика производства короткометражек, Stooges были необычайно плодовитыми в течение своих лет в Колумбии, производя фильм за фильмом, чаще всего, замечательного качества с точки зрения сценария, режиссуры и производственной ценности, учитывая, что они были выстрелил всего за четыре-пять дней.И их фильмы пользовались огромной популярностью, часто получая более положительный отклик, чем функции, для которых они были созданы. The Stooges сколотили состояние для Columbia, сыграв большую роль в увеличении состояния студии, превратив ее из второстепенного наряда в Poverty Row в настоящую мейджор. Естественно, их талант, трудолюбие и прибыльность были вознаграждены всей щедрой щедростью, которой Гарри Кон был справедливо известен. Верно.

Хотя легенда о том, что за 23 года, проведенные в Колумбии, марионетки так и не получили зарплаты, не соответствует действительности, она коренится в реальности.Играя свою обычную двойную роль безжалостного бизнесмена и увлеченного садиста, Кон держал The Stooges по однолетнему контракту на протяжении всей их карьеры в студии, вынуждая их пересматривать условия найма каждые 12 месяцев, запугивая их и заставляя подписывать гроши с предупреждениями. что у отдела шорт финансовые затруднения. Фактически, во многом благодаря Stooges, отдел шорт Columbia процветал в конце 30-40-х годов. Утаивание своих самых больших звезд в неведении относительно их истинной ценности было преднамеренной уловкой, чтобы гарантировать, что они будут работать дешево.

Было бы легко обвинить марионеток в их затруднительном положении; почему, например, они просто не сказали Кону, чтобы он запихнул его и перенес свой бизнес в другое место? Могли, но не сделали этого по нескольким причинам. Во-первых, они боялись Кона и его связей с мафией, как и многие люди в Голливуде. Их также грубо облажал их менеджер Гарри Ромм, хороший друг Кона, с которым они подписали контракт по настоянию босса студии. Ромм был счастлив вить собственное гнездышко, оставаясь при этом с Коном, увековечивая откровенную ложь о том, что Stooges не зарабатывают денег на студии и что отдел короткометражек находится под неминуемой угрозой закрытия.Как парни из рабочего класса, боясь потерять средства к существованию, они были счастливы брать то, что им давали. Но если Кон был ублюдком в своих финансовых отношениях с The Stooges, то он превзошел себя из-за явной подлости, когда Керли Ховард начал ослабевать в начале 1940-х годов.

НАЧАЛО 1942 ГОДА ЖИЗНЬ КАМНЯ НАЧИНАЛАСЬ СДЕЛАТЬ СВОИ ПЛАТЕЖИ. Игра человека в боксерскую грушу изо дня в день в течение многих лет, терпя постоянные удары по голове — большинство из которых, по словам Мо Ховарда, были настолько же реальными, насколько и выглядели — вызвала серию незначительных мозговых кровоизлияний, которые замедлили его развитие. до такой степени, что он не мог лично появляться.Шемп, теперь работающий по контракту с Columbia, был приглашен вместо Керли на живых выступлениях. Врачи настояли на том, чтобы Керли взял перерыв в его изнурительном графике съемок. Кон наотрез отказался дать Керли отпуск, и вскоре его ухудшающееся здоровье стало очевидным на экране. Его ухудшение впервые можно увидеть в короткометражке 1945 года «Если тело встречается с телом». К этому времени Керли уже забыл свои реплики, и его балетная физичность и неутомимая энергия, жизненно важные компоненты комедии The Stooges, заметно пошли на убыль.

Нет никаких сомнений в том, что трудный образ жизни Керли способствовал его проблемам со здоровьем — он много пил и, судя по всему, был ненасытным бабником, — но нет никаких сомнений в том, что Гарри Кон заставлял его продолжать работать, пока он сам Очевидно, он был серьезно болен, что ухудшало его состояние до тех пор, пока в 1945 году не случилось неизбежное, и Керли, в возрасте 42 лет, перенес свой первый серьезный инсульт.

Это должно было сигнализировать, по крайней мере, о продолжительном периоде отдыха и восстановления сил.Тем не менее, что невероятно, он вернулся к работе в течение месяца, несмотря на физические недостатки, из-за которых его выступления были такими вялыми и тусклыми, что на них было больно смотреть. Директора команды, чаще всего Дель Лорд или Эдвард Берндс, пытались скрыть тяжелое положение Керли, используя старые кадры и уделяя больше внимания Мо и Ларри. Со своей стороны, другие марионетки охотно взяли на себя дополнительную ответственность, надеясь, что Керли в конечном итоге выздоровеет достаточно, чтобы возобновить свою роль. Результаты этих совместных усилий были лучше, чем можно было ожидать, несмотря на немощь Керли и изможденный вид (его жирный херувимский вид ушел в прошлое).

Но это было проигрышное сражение, и в 1946 году, в перерывах между съемками короткометражного Half-Wits Holiday (римейк двухкатушки Hoi Polloi 1935 года), Керли перенес тяжелый парализующий удар. Его дни в качестве марионетки закончились, его карьера и его здоровье были подорваны преданностью нелегкому искусству фарса и грубой черствостью Гарри Кона — черствостью, усугубляемой глупостью, поскольку обращение с Керли стоило ему одного из самых ценных активов его студии. .

Естественно, Кон не видел ничего подобного.По его мнению, The Stooges, даже когда они загребали деньги, заключался в том, что их выступление было настолько неумелым, что они были фактически взаимозаменяемыми, и что практически любой комический исполнитель, который выглядел достаточно забавно, мог бы занять место Керли за секунду. В этом он ошибался так же, как и многие наблюдатели с тех пор. У The Stooges могло не быть изящества Чаплина или Китона, человечности Лорел и Харди или непостижимой новизны братьев Маркс, но их химия была уникальной.И если Кону сразу не было очевидно, что повлечет за собой замена Керли, бесконечные прослушивания для новой третьей Stooge предупредили его о том, что Мо и Ларри уже знали: они не собирались искать другого Curly.

] (/ images / point.gif)! [Три марионетки — Кудрявый Ховард

В РЕТРОСПЕКТЕ РЕШЕНИЕ КАЖЕТСЯ ОЧЕРЕДНЫМ. Но решение вернуть Шемпа к действию было не таким простым. Во-первых, после отречения от своей марионетки в 1932 году Шемп построил успешную карьеру сольного исполнителя, и он не хотел жертвовать всем, чего добился сам, ради того, чтобы снова стать частью команды, которую он выбрал из 14. лет назад.Во-вторых, теперь ему было за 50, он был преданным семьянином, и ему не нравилась перспектива длительных поездок или напряженного графика личных выступлений Stooges. В-третьих, была перспектива его жизни в существенной тени Керли, очень реальная проблема, хотя и ироничная, учитывая, что Керли первоначально заменил — и полностью затмил — его. После некоторого первоначального трепета Гарри Кон очень хотел, чтобы Шемп снова присоединился к действию. , и с Шемпом по контракту с Колумбией, Кон начал оказывать свое влияние (конечно, он ожидал, что Шемп получит 50-процентное сокращение заработной платы за отказ от своей с трудом завоеванной независимости).Однако в конце концов именно преданность Шемпа своему брату Мо и старому другу Ларри убедила его вернуться в The Stooges; он знал, что если он этого не сделает, то все будет кончено, а вместе с ним и карьеры Мо и Ларри. Он неохотно подписался — но только, настаивал он, до тех пор, пока не будет найдена постоянная замена Керли. В конце концов, Шемп оставался марионеткой до самой смерти.

Есть две точки зрения на возвращение Шемпа в стадо. Во-первых, после того, как Керли ушел на пенсию, Шемп проделал доблестную работу, но всегда чего-то не хватало.Использование системы оценки вин «Трех марионеток» в обратном порядке дает краткое, хотя и резкое, обобщение этой позиции: «Некоторые вина, даже не будучи плохими, являются мягкими или неуклюжими, на самом деле скорее хромыми, чем ужасными. Это легко узнаваемое вино, но плохая замена РЕАЛЬНОМУ переживанию. Такие вина — Шемпс ».

Противоположное мнение состоит в том, что Шемп привнес в действие новую энергию, которой, к сожалению, не хватало в те годы, когда они боролись с болезненным здоровьем Керли. И, по правде говоря, Шемп был сам по себе талантливым комиком, не наделенным телесностью своего младшего брата, но блестящим импровизатором и гением с остроумием.С середины 40-х до середины 50-х годов The Stooges сняли одни из своих лучших фильмов, отсутствие Керли стало особенно очевидным, когда режиссер-продюсер Жюль Уайт заставил Шемпа подражать своему брату, а не играть собственного персонажа.

Каким бы ни был ваш взгляд на годы правления Шемпа, они были последней великой эпохой марионеток. Columbia сократила свой отдел шорт в начале 1950-х; бюджеты и графики съемок, и без того сжатые, были сокращены до такой степени, что Жюль Уайт, теперь фактически управляющий отделом самостоятельно, делал «новые» шорты Stooge почти полностью из переработанных материалов.Личная жизнь команды была потрясена в 1952 году, когда Керли умер; три года спустя Шемп последовал за ним: умер от сердечного приступа в возрасте 60 лет.

Несмотря на опустошенность, Мо и Ларри продолжили выступление, наняв комика Джо Бессера в качестве третьего балбеса. Это, как вам скажет любой фанат Stooge, было началом конца. Бессер никогда не был счастлив как марионетка, и, опасаясь того, что случилось с Керли, имел в своем контракте пункт, запрещавший Мо бить его.

К тому времени Columbia была единственной студией в городе, выпускавшей короткометражки, а в 1957 году, когда рынок захватило телевидение, отдел был закрыт.В декабре 57 года студия отказалась продлить контракт с Stooges, и после 23 лет службы они были бесцеремонно уволены. Через несколько недель Мо вернулся в студию, чтобы попрощаться со старыми друзьями. Охранник отказал ему во въезде. Вскоре после этого, на фоне переговоров о концертном туре, Джо Бессер покинул группу.

По правде говоря, это должен был быть конец пути. Но по иронии судьбы The Stooges были на грани крупного камбэка.В 1958 году Колумбия предложила для телетрансляции серию из 78 короткометражных фильмов о кудряшках. Их подхватили многие сети по всей территории США, и они сразу же стали хитом, особенно среди детей, и вскоре все 190 короткометражек Stooge стали распространяться и привлекать огромную аудиторию. Внезапно The Stooges стали пользоваться большим спросом, и Мо и Ларри снова возобновили выступление, когда Джо «Curly-Joe» ДеРита вступил в брешь. Теперь, когда Мо и Ларри преуспели, это было последнее «ура» для The Stooges. Но во многих отношениях он был триумфальным.С 1959 по 1965 год они сняли серию художественных фильмов в классическом духе Stooge, в том числе печально известную «Белоснежку и три марионетки» (что не так уж плохо, как люди думают — ну, не совсем). Они также записали 41 сегмент в прямом эфире для мультсериала The New Three Stooges. В 1969 году Мо, Ларри и Керли-Джо сняли пилотную серию для предполагаемого телешоу под названием Kook’s Tour, рассказа о путешествиях в стиле Stooge. Это не должно было быть. В январе 1970 года Ларри Файн перенес изнурительный инсульт, завершивший его карьеру.Эмиль Ситка, давний партнер по фильму «Stooge», получил контракт, чтобы заменить его, но ни разу не было снято ни одного кадра с участием Ситки в роли Stooge.

В декабре 1974 года у Ларри случился еще один инсульт, и в следующем месяце он умер в возрасте 72 лет. С почти невероятной стойкостью Мо поклялся, что Stooges будут сражаться, приближаясь к ветерану Stooges эпохи Теда Хили Полу «Муси» Гарнеру. К сожалению, во время переговоров по ряду кинопроектов у Мо диагностировали неизлечимый рак легких. Он умер 4 мая 1975 года.

НО ТРИ СТУДА ЖИВАЮТ. В Штатах невозможно прожить неделю, даже день, не встретив отсылки к Stooge — изображений, клипов, линий подписи («Звонок доктору Ховарду, доктору Файну, доктору Ховарду» из «Люди в черном» 1934 года всплывает. постоянно в фильмах и на телевидении), крылатые фразы («Я жертва соучастия!» и т. д.), шумы (в частности, товарный знак Кёрли «нюк, нюк, нюк, нюк, нюк!» и «уу, уу, уу!») , даже звуковые эффекты — «сковорода» Stooges — это классика для веков, которую до сих пор используют Вик и Боб.

В конце 70-х появился популярный детский мультсериал «Робонные марионетки». А в 2000 году Мел Гибсон, пожалуй, самый известный фанат Stooge, снял для ABC биографический фильм Stooges TV. Симпсоны изобилуют марионетками, поэтому у многих из них есть собственный веб-сайт. Майкл Джексон также был большим фанатом, который ездил по Неверленду на модифицированном автофургоне Stooge; он основал свою лунную походку на Curly Shuffle, движении, изобретенном Кудрявым, из-за которого казалось, что он идет задом наперед.

Далее утверждается, что Керли изобрел брейк-данс: во время стресса он падал на землю и бегал по кругу, используя плечо в качестве опоры.The Stooges даже вдохновили поэзию. В конце произведения Рассела Торберна «Наблюдение за тремя марионетками, после пятидесяти», «В больнице»:

настойчивый призыв

представить себе доктора Ховарда, доктора Файна, доктора Ховарда

по общедоступному адресу, когда они проезжают

через холл на телегах, едут фыркающей рысью

лошадей в хирургию, кисло Мо. Виноградное лицо

желая ударить этого тенора до охи

и поразить его бессмысленной картечью.

Эта статья впервые была опубликована в 252 номере журнала Empire. Чтобы получать более подробные истории об истории Голливуда каждый месяц, убедитесь, что вы подписывайтесь на Empire сегодня {: rel = nofollow} .

FOOL’S GOLD Несколько кинематографических трибьютов Stooge

] (/ images / point.gif)! [Смертельное оружие] (http://empireonline.media/jpg/50/0/0/640/ 480 / aspectfit / 0/0/0/0/0/0 / l / uploaded / lethal-weapon-stooges.jpg)! []% 28 / images / point.gif% 29! [Криминальное чтиво]% 28 http://empireonline.media/jpg/50/0/0/640/480/aspectfit/0/0/0/0/0/0/l/uploaded/pulp-fiction -stooges.jpg% 29! []% 28 / images / point.gif% 29! [Мертвецы не носят плед]% 28 http://empireonline.media/jpg/50/0/0/640/480/ аспектfit / 0/0/0/0/0/0 / l / uploaded / dead-men-plaid-stooges.jpg% 29! []% 28 / images / point.gif% 29! [Торговые места]% 28http: //empireonline.media/jpg/50/0/0/640/480/aspectfit/0/0/0/0/0/0/l/uploaded/trading-places-stooges.jpg%29! []% 28 /images/point.gif%29! [Это спинномозговая пункция

Сумасшедший коп Мартин Риггс (Мел Гибсон) нападает на Мо на задницу наркоторговцу.Гибсон утверждал, что Риггс, страдающий бессонницей, определенно был бы фанатом Stooge, а повторные показы Late Show были аккомпанементом его темных ночей души. ЧЕЛОВЕК (1994)

Когда Джон Траволта вонзает шприц в сердце Умы Турман, на заднем плане играет Невеста Жениха. Показывать The Stooges было непомерно дорого, поэтому вместо этого слышно, как Эмиль Ситка поет «Держитесь за руки, голубки!», Любимую линию QT Stooge. МЕРТВЫЕ МУЖЧИНЫ НЕ НОСИТ ПЛЕД (1982)

Вмешанный в сцену с Кирком Дугласом из фильма «Я иду один», детектив Ригби Рирдон (Стив Мартин) одевает троих головорезов Дугласа взрывом фальшивых словечек, наступающих на них. один палец ноги и сбивать чужую муху с помощью «Ziiip!» Смешнее, чем кажется. ТОРГОВЫЕ МЕСТА (1983)

Сюжет комедии Джона Лэндиса, в которой братья-миллиардеры Дона Амеча и Ральфа Беллами делают ставку на то, может ли уличный хастлер Эдди Мерфи превратиться в задиристого биржевого маклера, в 1935 г. Коротышка, Hoi Polloi. THIS IS SPINAL TAP (1984)

В Робе Райнера, если хотите, «рокументарий», одного из барабанщиков, заменяющих невежественную комбо, зовут Джо «Мама» Бессер, дань уважения замененному Stooge Джо Бессеру — а также очень умный каламбур на фразе «yo mama!»

Панталоны в цвете Черный | SEMO

Представлено Уильямом А.Гейде III.

Где романтическая комедия говорит: эти агрессии можно превзойти, а реалистическая комедия говорит: эти агрессии будут наказаны, трагикомедия. . . говорит, что эти агрессии невозможно превзойти или остановить, они — человеческая природа, они — жизнь, они правят миром. Своеобразная, беспрецедентная жестокость этого жанра предполагает борьбу без ограничений. (Бентли 342)

Этими несколькими словами Эрик Бентли, выдающийся литературный критик, указывает на силу, цель и эффект смешения тонов в литературе.Бентли утверждает, что только комедия создает нереальный мир, в котором человек преодолевает зло или злые люди сталкиваются с определенным наказанием. Одна только трагедия, продолжает Бентли, исключает большинство человеческих переживаний из-за ее акцента на «Красоте, благородстве, героизме, высшей истине» (Bentley 338). Поэтому, когда автор решает глубоко погрузиться в сложности современного человека, он должен подумать о смешивании тонов, как это делает Уильям Фолкнер в «Панталоне в черном». В этой комедийной трагедии можно увидеть, как Фолкнер использует тональные смеси, чтобы описать способы, с помощью которых сложный человек может столкнуться с нелепостями, которые жизнь никогда не перестает доставлять.

Написанный в 1940 году и проданный Harper’s за 400 долларов, «Pantaloon in Black» воплощает дух комедии дель арте (Skei 124-25), хотя многие читатели скучают по комическим моментам рассказа, потому что оказываются окутанными огромной трагедией. Райдера, главного героя. Оплакивая внезапную необъяснимую смерть своей жены Мэнни, Райдер, искаженный горем, хоронит ее почти насильственным образом. В конце концов, она заставила его измениться, стать лучше. Отказавшись вернуться домой со своими тетей и дядей, его суррогатными родителями, он возвращается домой, где видит призрак Мэнни, а затем на лесопилку, где он работает как сумасшедший, бросая огромное бревно в смелую демонстрацию физических навыков, одно из которых показывает его желание умереть, потому что он не может жить без своего Манни.Не сумев убить себя на работе, он безумно бежит к бутлегеру, где борется, чтобы сохранить галлон самогона. После очередного противостояния со своей тетей он бросается к игре в кости, где он сталкивается с Птичьей Песней, кривым белым человеком, которого он убивает бритвой. Захваченный законом, история Райдера, увиденная его глазами, заканчивается. Заместитель шерифа, близорукий, предубежденный человек, рассказывает остальную часть истории Райдера своей крайне скучающей жене. Хотя Райдер не предпринял попыток сбежать, Райдер разрывает камеру, но на следующий день его избивают члены банды черных цепей. Неизвестные люди забирают его из тюрьмы и линчуют.Такое краткое изложение сюжета подчеркивает трагические элементы, но вряд ли улавливает суть истории, поскольку комические оттенки имеют решающее значение.

Название дает читателю первую подсказку. В сочетании с черным цветом смерти, трагедии и обездоленной расы в Go Down Moses, панталон (или панталон), стандартный персонаж комедии дель арте, является первым замечанием Фолкнера об абсурдности (Mobley 106). Райдер олицетворяет этот абсурд, этот хаос, потому что как дурак он должен столкнуться с превратностями жизни.Практически все, что он может делать, это смеяться, потому что жизнь почти не позволяет. Сильный, двухсотфунтовый, шестифутовый мужчина, он должен смириться со смертью своей жены, но он не может, потому что она значила для него слишком много. В конце концов, она спасла его от самоуничтожения. Успешный человек, он зарабатывает «хорошие деньги», работая на лесопилке, «руководит самой бригадой лесопромышленников», «бандой, которая перемещает« между восходом и закатом еще треть древесины »(Фолкнер 133). Из-за нее после их свадьбы он отказался от кубиков и виски в субботу вечером и в воскресенье.Он заявляет: «Ах ты, все это» (133). После их свадьбы он арендовал хижину, отремонтировал ее и развел огонь в очаге, как это сделал его дядя Лукас Бошан, символ неизменности семьи и брака. Но из-за болезни или несчастного случая (об этом ничего не говорится) Райдер внезапно оказывается без жены. Благодаря своей собственной дисциплине, своим собственным маленьким выборам, своей собственной воле он изменил свою жизнь, чтобы поддерживать огонь в очаге, и теперь жизнь обманула его в отношении женщины, которая изменила ситуацию.Такая ситуация кажется злой шуткой. В комедии дель арте одним из основных источников комедии является пантомима, играющая без слов (Mobley 91), и в рассказе широко используется пантомима. В начальной сцене он бросает землю на ее гроб, используя орудие, которое напоминало «игрушечную лопату, которой ребенок играет на берегу, ее пол-кубического фута разбросанной земли не больше, чем легкая песчинка, которую бросила бы детская лопата. «(Фолкнер 133). Если кто-то думает о потраченной впустую энергии, безумных качелях и крошечной грязи, он не может не смеяться, как он будет, когда он увидит, что эта могила лежит в бесплодной куче мусора, полной «черепков глиняной посуды, разбитых бутылок и других незначительных предметов. зрение, но на самом деле имеет глубокое значение и смертельно опасно для прикосновения.. . «Здесь лежит тело хорошей женщины, женщины, которая много значит для своего мужа, по иронии судьбы, трагически похороненная в мусорной куче. Тетя Райдера, его суррогатная мать, затем вторгается в его траур и, как указывает Лемон, пытается чтобы заставить его вернуться в свое детство и пойти с ней домой (Лимон 431). Она говорит ему: «Иди домой и ешь», имея в виду ее дом, но у него есть дом, свой собственный, в котором горит огонь. Он отвечает: «Ага, домой» (Фолкнер, 132). Позже она назовет его Спут, его детское имя, в нелепой попытке вернуть его в детство.

Юмористическая пантомима также лежит в основе трагедии на протяжении всей истории, когда Райдер ест. Его манеры за столом определенно не встретят одобрения Эмили Пост. Как он:

. . . поднес ко рту холодный и клейкий горох. Застывшая и безжизненная масса, казалось, подпрыгивала при соприкосновении с его губами. Даже не нагретый во рту горох и ложка забрызгали и звенели на тарелку; его стул рухнул назад, и он стоял, чувствуя, как мускулы его челюсти начинают открывать рот, поднимая вверх верхнюю половину головы.(Фолкнер 137)

В разгар такого горя он представляет комичную картину, когда пища разбрызгивается и его стул переворачивается, но слова «холодный, безжизненный, даже не теплый» представляют ужасный мир, в котором он существует. После того, как он уходит из дома, он идет на лесопилку, где агрессивно заставляет сочувствующего коллегу накормить его обедом. Сидя на земле, Райдер съедает:

. . . запихивая еду в рот руками, снова пожирая горох, тоже клейкий и холодный, кусок вчерашнего воскресного жареного цыпленка, несколько грубых кусков жареного сегодня утром гарнира, бисквит размером с детскую шапочку, неизбирательный, безвкусный.(Фолкнер 139)

В этом случае он ест что-то похожее на мусор в манере животного, волка, опять же забавная сцена, если подумать о миме. Затем появляется муж его тети с персиковым пирогом:

Он не ответил, немного наклонился вперед, упершись локтями в колени, держал пирог обеими руками, волоча его, сиропная начинка размазывалась и стекала по его подбородку, быстро моргая, когда он жевал, белки его глаз покрыт еще немного ползучим красным.(Фолкнер 140)

Он снова ест, как голодный волк, моргая, когда на него стекает липкий сироп. Но трагедия остается вездесущей, поскольку в его глазах отражается искренняя печаль. Картина, которую рисует Фолкнер, показывает нам человека, который комично ведет себя как животное для случайного наблюдателя, но у которого есть глубокие чувства, которые больше всего не могут и не могут иметь. Хотя Райдер ест беспорядочно, хаотично, как мир, в котором он оказался, он все же сохраняет духовную любовь, значительно превосходящую инстинктивное влечение, проявляемое животными.За едой дядя приносит послание, чтобы он поверил в Бога и потенциально почувствовал порядок в окружающем его болоте. Но пока он стоит там, истекая соком от пирога, Райдер отвечает:

А вера и доверие? Что Манни когда-либо делал с Ним? Куда он хочет прийти со мной и …? (Фолкнер 140)

В его ответе возникает абсурдная вселенная, поскольку Райдер понимает, что «плохие вещи случаются с хорошими людьми», и отвергает Бога, который позволяет такому случаться. Фрейд указывает в «Шутках и комиксе», что комедия делает людей «презренными, чтобы лишить его права на достоинство и авторитет» (254).Конечно, юмор, присущий наблюдению за едой Райдера, мог бы лишить его этого требования, но это не так, потому что Фолкнер смешал комикс с трагедией, и последнее показывает нам глубину, сложность и безнадежность черного человека и позволяет ему сохранять его достоинство.

И он делает это снова, когда пробует свой следующий комический трюк. В этом случае он берет в руки огромное бревно из грузовика и «швыряет его на проезжую часть». «Это было так, как если бы неразумное и неодушевленное дерево вложило, загипнотизировало человека своей собственной первобытной инерцией» (Faulkner 141).Конечно, его бросок, это удивительное физическое достижение заставило всех его сверстников подумать, что «ударил гонтера, чтобы убить его». Для них его бросок олицетворял иррациональное, самоубийственное, первобытное желание вернуться в прах. Но вместо того, чтобы убить себя, ему удается, по иронии судьбы, сдвинуть бревно, которое «кажется, что оно внезапно прыгает назад через его голову по собственной воле, вращаясь, грохаясь и грохоча вниз по склону». Он стоит посреди комического мима, вокруг которого движется хаос вселенной.Когда мы слегка смеемся, поражаясь его страху, мы чувствуем беспорядок вокруг него и проливаем слезу, потому что можем догадываться, что будет дальше.

Затем он безумно, как клоун, бежит к бутлегеру, белому человеку, который отказывается продать ему галлон, но предлагает дать ему пинту. Райдер снова действует иррационально, настаивая на том, что он купил кувшин и забирает его силой среди некоторых расовых оскорблений от бутлегера, который демонстрирует патерналистское, превосходящее отношение, которое вряд ли логично для преступника (Faulkner 142-43).Напившись, Райдер вписывается в окружающую его дикую вселенную, безумно разговаривая с кувшином: «Давай. Ты всегда утверждаешь, что стал лучше, чем меня. Давай. Докажи это» (143). Как указывает профессор Кинни,

В своем высоком эмоциональном состоянии Райдер связывает абсолютный контроль белого человека над самогоном с неспособностью религии белого человека утешить его, несмотря на обещания дяди и тети. Затем он связывает обоих с белым человеком, чье доминирование в броске кубиков и в организации игры кажется особенно надуманным.(Кинни 109-110)

Действуя иррационально, наполненный напитком, который «лился твердым и холодным огнем», Райдер чувствует себя «раздавленным» укусом змеи, первородным грехом, его «слабым, слабым голосом, уже потерянным в бесконечности ночи…». (Фолкнер 144). Райдер осознает свое ничтожество, свою неспособность справиться с абсурдом, окружающим его миром, контролирующим его и его расу с помощью нелегальных спиртных напитков и кривых дерьмовых игр. В разгар своего пьяного осознания он встречает свою тетю, которая просит его поговорить с Богом.Он отвечает логично:

Efn He God, Ах, не нужно терпеть Его. Эфн Он Бог, Он уже знает хит. Хорошо, Хьяр А. Лефф. Он спустится в Хьяр и принесет мне пользу. (Фолкнер 146)

Боже, он примет, только если Бог придет сейчас и поможет ему, и он знает, что существует мало шансов, что это произойдет. Затем совершенно иррациональным, совершенно абсурдным образом он пробирается в игру дерьма, которую ведет белый человек, который обманывает черных их кровно заработанные деньги в течение пятнадцати лет.Приглушенные голоса, беззвучный щелчок и разброс кубиков, которые он слышит перед тем, как войти, чтобы найти семь или восемь человек, играющих в нелепую игру, в которой они никогда не смогут выиграть, создавая центральную метафору истории о том, что жизнь — это кривая игра в дерьмо. Сидящие вокруг персонажи лесной бригады, бригады мельницы и ночные сторожа представляют собой комических персонажей комедии дель арте, вероятно, заннис (скоморохов) (МакГроу-Хилл 399), когда они бездельничают по кругу, теряя свои деньги как дураки. .Хотя история не описывает их действия, в соответствии с их ролью, они имитируют свои действия, никогда не разговаривая. В их центр приходит Райдер, играющий в панталона, еще одного дурака, который, по словам Скей, может срывать маски и злиться на других (125). Когда он бушевал из-за могилы своей жены, на дядю и тетю, а также на бутлегера, он теперь снимает маску Птичьей Песни. Имя Птичьей Песни само по себе оказывается комичным, поскольку оно не представляет естественной гармонии, которую оно предполагает. Из-за того, что пара заряженных игральных костей упала на пол, Райдер в своем явном безумии схватил белого человека за запястье.Райдер, комический дурак, который разглагольствовал и бредил на протяжении всей истории, разоблачил чит, прежде чем убить его бритвой (Faulkner 147-9). В этом лабиринте насилия, столь типичном для комедии и фарса, главный герой убил расистского мошенника, который может использовать и трагед, но эта история превращается не в трагедию, а в коми-трагедию. Всю сцену Райдер улыбался, как дурак, который приспосабливается к своему абсурдному окружению.

Последняя часть истории, увиденная глазами расистского заместителя шерифа, рассказывает нам, что семья Птичьей Песни и их друзья, все хорошие избиратели, необходимые для переизбрания крайне неэффективного Мейдью, повесили Райдера, украли его из тюрьмы и линчевали. от звонка в здании негритянской школы (Faulkner 149).Они сделали это, чтобы внушить черным, которых они считают глупыми (хотя сами они и являются настоящими дураками), что им нужно выучить урок, отсюда и использование школы. Депутат, рассказывающий историю своей равнодушной жене, не может понять:

Чертовы негры. Клянусь Годфри, удивительно, что у нас с ними так же мало проблем, как у нас. Из-за чего? Потому что они не люди. (Фолкнер 149)

Настолько религиозен, что он должен использовать измельченную форму, Годфри, для Бога, он все еще не может любить своих собратьев, особенно если они оказываются черными.Он говорит, что они напоминают стадо «диких буйволов». И, рассказывая свою историю о дневных делах, он выставляет Райдера дураком, на которого указывает название. Он критикует его за то, что он похоронил свою жену, как он это делает, за то, что он не взял выходной с работы, за то, что ушел с работы, когда он это сделал (небольшое противоречие), за то, что он разбрасывал бревна «как спички», за то, что он играл в игру, которую он знает. быть кривым (почему закон не закрыл его?), чтобы не сбежать в Теннесси (он и Мэйхью не хотят, чтобы их беспокоили.) Конечно, такой комический дурак никогда не смог бы понять глубины другого дурака, разглагольствующего Райдера, который добровольно попадает в тюрьму, но абсурдно настаивает на том, чтобы быть свободным. Из-за своей силы он разрывает свою камеру и выламывает дверь. Затем шериф использует дорожную банду (состоящую из черных заключенных), чтобы подчинить его. В драке прямо из комедии дель арте:

. . . большая масса голов, рук и ног негров кипит на полу, и даже тогда Кетчам говорит, что то и дело вылетает негр и плывет по воздуху через комнату, растянувшись, как белка-летяга, и его глаза торчат как фары машины.. . . (Фолкнер 154)

В этой битве, олицетворяющей хаос жизни, абсурдность человеческого существования, глупость человеческой борьбы за выживание, Райдер в истинно коми-трагичной манере не может делать ничего, кроме смеха и слез:

. . . пока, наконец, они не повалили его, и Кетчем начал сдирать с негров, пока не увидел, как он лежит там под их кучей, смеясь, со слезами, большими, как стеклянные шарики, бегущими по его лицу и вниз мимо его ушей, создавая своего рода вид. звук хлопка по полу, как будто кто-то роняет птичьи яйца, смеется, смеется и говорит: «Хит, не хватает взгляда. Ах, не могу думать».»(Фолкнер 154)

Райдер смеется, потому что он знает абсурдность своего состояния смерти его жены, его неспособность видеть ее только в смерти, его порабощение белыми самогонщиками и игроками, закон, который защищает только белых и который не может понять состояние человека, его физическую силу и его неспособность справиться со своими проблемами. Вокруг него он видит безнадежность и отчаяние; его единственный ответ может быть смехом; в битве он проигрывает, думая, потому что он понимает свое состояние и выбирает единственный выход: чтобы жить со своим Манни, он должен умереть.Таков крайний абсурд, с которым сталкивается человек. Смех и слезы Райдера заставляют читателей глубоко проникнуться к нему чувствами, потому что мы видим в нем абсурдного героя, особенно если сравнивать его с бесчувственным депутатом-расистом, который ничего не понимает, и его скучающей женой, которая обманула в игре ладьей и теперь хочет поспешить в кино, где она может потеряться и забыть ужас, в котором живет. Концовка, в которой смешано комичное и трагическое, делает историю более мощной, чем когда-либо.

Мартин Эсслин указывает на комедию дель’арт как на предшественницу театра абсурда, потому что она имеет дело с «тщетностью человеческого существования, избавиться от которой можно только любовью и способностью видеть себя абсурдным» (239).Он указывает на «глупого простака (возможно, заместителя шерифа), который не может понять значения наиболее распространенных терминов и запутывается в бесконечных семантических спекуляциях и недоразумениях» (235). Определенно, Фолкнер хорошо использует эту древнюю форму, чтобы сочетать комические и трагические тона.

В «Панталоне в черном» Фолкнер удачно смешивает комикс и трагедию, чтобы показать абсурдность человеческих лиц. Райдер не может питать надежды на то, что какое-либо облегчение придет из неприятностей, с которыми он, как человек, сталкивается.Он и окружающие его люди будут продолжать страдать от болезней, травм, смерти, мошенничества, клеветы, предрассудков, иррациональности, одиночества и надежд. Ничто не может его защитить. Любовь может помочь на мгновение, но только на мгновение, поскольку, как понимает Райдер, человек, которого вы любите, может умереть. Райдер, конечно, находится в худшем состоянии, потому что ему приходится работать в своей темноте, что является одним из худших физических недостатков, которые только может иметь человек. Лучшее, что может сделать любой мужчина: он может стать клоуном жизни, который перекатывается с ударами и смеется над своей собственной трагедией — разрушительное положение.Как пишет Bentley:

Комедия с мрачным концом и трагедия, пронизанная комедией, которая делает перспективы еще более мрачными, — это единственный шанс, с которым мы можем согласиться. (353)

История Фолкнера кажется точной, поскольку Райдер, погрязший в трагедии, учится смеяться, даже когда плачет. Как утверждает Гримвуд, «Панталон в черном» относится «на базовом уровне к самому Фолкнеру» и «его виноватая потребность пересмотреть собственное литературное неверное восприятие негров» (227-28). К счастью для американского читателя, Фолкнер чувствовал эту вину за работая над нелепостями своей собственной жизни, он дает нам понимание нашей собственной.

цитируемых работ

________________________________________

Бентли, Эрик. Жизнь драмы . Нью-Йорк: Атенеум, 1964.

Эсслин, Мартин. Театр абсурда . Город-сад: Якорные книги, 1961.

Фолкнер, Уильям. Сойди, Моисей . Нью-Йорк: Современная библиотека, 1995.

Фрейд, Зигмунд. «Шутки и комикс», комедия: смысл и форма. Сан-Франциско: Chandler Publishing Co., 1963.

Гримвуд, Майкл. Сердце в конфликте: борьба Фолкнера с призванием . Афины: Издательство Университета Джорджии, 1987.

Кинни, Артур Ф. . Спуститесь, Моисей: Смешивание времен . Нью-Йорк: Twayne Publishers, 1996.

.

Лимон, Джон. «Интеграция Фолкнера» ​​Спуститесь Моисей «. Критическое расследование, зима 1986 года.

МакГроу-Хилл. Энциклопедия мировой драмы. Vol. 1 . Нью-Йорк: McGraw-Hill Gook Company, 1972 г.

Мобли, Джонни Патрисия . Словарь терминов театра и драмы NCT . Чикаго: Издательская группа NTC, 1992.

Салерно, Генри. Сценарии комедии дель арте . Нью-Йорк: Limelight Editions, 1996.

Скей, Ганс. Чтение лучших рассказов Фолкнера. Колумбия: University of South Carolina Press, 1999.

Познакомьтесь с Дайан Морган, гением телеведущей Филомены Канк | Телевизионная комедия

Когда Дайан Морган окончила театральную школу East 15 в Эссексе, она не могла найти актерскую работу, как и ее подруга Максин Пик.Они решили, что проблема в их северном акценте, поэтому взяли уроки ораторского искусства. «Максин попала в« Раду », — вспоминает Морган, — затем ее сыграли в« Ужинных дам »Виктории Вуд, и о ней сняли шоу на Южном берегу». Меня не могли арестовать ». Она ревновала? «Да, но я не мог воспринимать ее всерьез. Я смеялся, когда она играла Майру Хиндли ».

Морган знала, что она не сможет сделать то, что сделал Пик, и стать актером натурального происхождения. «Я всегда хотела рассмешить людей», — говорит она. «Это была моя единственная амбиция с тех пор, как мой отец познакомил меня с гением великих комиков: Тони Хэнкока, Вуди Аллена и других подобных людей.В то время как другим детям нравились New Kids on the Block, мне нравились Гарольд Ллойд и Стэн Лорел. Я все еще такой. У меня нет хобби ».

Морган вернулся на север и, за исключением небольшой роли Рассвета в «Ночах Феникса» Питера Кея из Болтона, все еще не беспокоил директоров по кастингу. Вместо этого она чистила картофель в магазине чипсов Болтона под названием Le Chipperie, упаковывала таблетки от глистов на фабрике и проводила время как леди Avon. Работая стоматологической медсестрой, она случайно выбила передний зуб какому-то парню.

И тут она нашла свою нишу — в телефонных продажах. «Я звонила людям, чтобы спросить, довольны ли они их бухгалтерскими услугами», — мрачно вспоминает она. «Люди говорили:« Я вылезла из этой гребаной ванны? »Ее босс заметил, что после таких унылых телефонных звонков у нее все получилось с лаконичной остротой. «Ты должна стать стендапом», — сказал он ей. «Мне было около 30, и я подумал, что бы со мной случилось, если бы я не рискнул. Поэтому я последовал совету своего босса ». На этот раз телефонные продажи были для чего-то хороши.

С ее приколами о разрыве отношений, одиночестве и свадебном этикете, Морган быстро зарекомендовала себя в сети. Она встретила Джо Уилкинсона, и они сформировали двойной акт. «Я до сих пор считаю его самым забавным человеком, которого я знаю. Нас объединяла ненависть к стендапу ». Что она ненавидела? «Аудитории. Хеклеры. Вы сбиваете с толку. Итак, пара разработала скетч-шоу «Два эпизода месиво», которое хорошо зарекомендовало себя в Эдинбурге в течение трех лет с 2008 года. Одним из удовольствий было то, что она была кем-то другим.«Я всегда счастливее, когда играю роль».

BBC проявила интерес. «Мы сделали пилотный проект, и им потребовалось три года, чтобы его отклонить. Думаю, на скетч-шоу есть мода ». Однако она признает, что материал может быть немного непонятным. «У нас был один эскиз, на котором Джо потерял своего сапсана. Это было весело, но на самом деле это никуда не делось ».

А потом она прошла прослушивание на роль, сделавшую ее известной: профессионального телевизионного болвана Филомены Канк, расследование которой стало ярким событием в сериале Чарли Брукера Weekly Wipe на BBC2.Как Канк, она исследовала досадные проблемы наших дней: как работает время, что такое феминизм и почему все говорят о Уинстоне Черчилле и / или Во все тяжкие.

«Чарли представлял Канка шикарным, но толстым», — говорит Морган. «Чего он определенно не хотел, так это кого-то с региональным акцентом, потому что это было бы все равно, что сказать, что ты толстый, если у тебя есть региональный акцент». Однако, когда Морган прошла прослушивание, она спросила, может ли она выступить со своим родным болтоновским акцентом. Внезапно родилась Канк — с ее глазами Марти Фельдмана, угрюмостью Эны Шарплс, невозмутимостью Стейси Дули и ланкастерскими гласными.

Интервью Кунка с экспертами — это мучительные автомобильные аварии, похожие на то, когда Али Джи спросил Ноама Хомски, сколько слов он знает. И хотя ее внешний вид и звук на камеру напоминают работу ученых телеведущих, они показывают, что она простушка с широко открытыми глазами, пойманная в ловушку философских головоломок, которые она сама придумала. «Это знаменитая линия Marillion Line», — объяснила Канк в своем репортаже из Гринвича. «Назван в честь группы Marillion. Кого назвали в честь этой строки ».

Так в чем же смысл Филомены Канк? «Мы передаем все движения телеведущих: искренние выражения лиц, белые перчатки, рыдания над рукописями и все такое — через призму очень тусклого человека.Однако Cunk может быть проницательным, хотя и непреднамеренно. Вот она на Улице льгот: «Они не претендовали на пособия, как депутаты, но претендовали на другие виды пособий, на которые они не имели права, потому что были бедными».

Сейчас Канк расследует Шекспира. Она задает большой вопрос: «Написал ли Шекспир скучную тарабарщину, не имеющую отношения к нашему миру Тиндера и пери-пери-фри, — или это просто так выглядит, звучит и ощущается?» Она берет интервью у экспертов, среди которых актер Саймон Рассел Бил и режиссер Икбал Хан, и обнаруживает, что Лебедь из Эйвона был больше, чем «просто лысый человек, который писал перьями».

Были сомнения, что Канк сможет выдержать кляп в течение 30 минут, но шоу работает, не в последнюю очередь потому, что оно высмеивает структуру исторического документального фильма BBC, организованного BBC. «Мне нужно отправиться в путешествие», — говорит Морган. «Все, кто выполняет такую ​​программу, делают. Это закон.» Морган наслаждается этой ролью. «Это как носить доспехи. Если вы Канк, ничто не может вам навредить. Я могу сказать что угодно, и это весело. У меня нет абсолютно никаких социальных навыков. Я люблю создавать неловкие моменты ». Например, Канк спорит с Полом Тейлором, главой коллекций Фонда Шекспира, когда тот не может предоставить ей белые перчатки для изучения Первого фолио.«Саймон Шама должен носить перчатки», — стонет Кунк. «Но он не может носить их здесь », — огрызается Тейлор.

Морган утверждает, что передает дух ланкастерца Стэна Лорела, который «просто счастлив в своем собственном мире». Она вспоминает сцену, в которой Стэн навещает Олли в больнице и ест вареное яйцо, не обращая внимания на нарастающую ярость Олли. Морган добивается такого рода забвения. И она понимает это лучше всего в роли Канка. Cunk — образец для подражания? «Что ж, она не заботится о том, чтобы доставить удовольствие, и это для нее облегчение.

Я боялся, что Морган, которому сейчас 40, будет таким же угрюмым и бесчувственным, как Канк. В конце концов, есть совпадение: о чем свидетельствуют ее недавние выступления на таких панельных шоу, как Have I Got News For You, юмор Морган невозмутим, лаконичен и потрошен, ее взгляд безжалостен, а улыбки редки. Но лично она гораздо лучшая компания. «Я не хочу участвовать во многих панельных шоу», — говорит она. «Я комедийный актер, а не комик. Было бы что-то не так, если бы Стив Куган или Джулия Дэвис все время проводили панельные шоу.

Позже в этом году Морган появится в сериале BBC «Родина» о современном материнстве писательницы и звезды фильма «Катастрофы» Шэрон Хорган, комика Холли Уолш, сценариста отца Теда Грэма Линехана и его жены Хелен. «Есть три матери. Я играю плохую девушку, которая совсем не привязана к своим детям. Приведение типов — я не люблю детей ».

Моргана тоже скоро можно будет увидеть в комедийном сериале «Роверс» Крейга Кэша «Небо» о жизни и любви дрянной футбольной команды «Редбридж Роверс». Морган играет вместе со Сью Джонстон и Джо Уилкинсоном.«Я играю Мэнди, готика и сантехника». Одно из самых больших удовольствий для Моргана — видеть Джонстона за работой. «Она дает мастер-класс по острой актерской игре. Есть один момент, когда она хочет подняться на Осколок, но понимает, что никогда не пойдет.