В каком году родился да винчи: Последние новости шоу-бизнеса России и мира, биографии звезд, гороскопы

Содержание

В каком году родился леонардо да винчи

Леонардо да Винчи, годы жизни и смерти которого знает весь мир, пожалуй, самая загадочная фигура эпохи Возрождения. Многих волнует, где родился Леонардо да Винчи и кем был. Он известен как художник, анатом и инженер. Помимо многочисленных открытий, этот уникальный человек оставил после себя огромное количество различных загадок, которые весь мир пытается разгадать по сей день.

Биография

Когда родился Леонардо да Винчи? Он появился на свет 15 апреля 1452 года. Интересно узнать, где родился Леонардо да Винчи, а конкретно в каком городе. Нет ничего проще. Фамилия его произошла из названия места рождения. Винчи – итальянский город в существовавшей тогда флорентийской республике.

Леонардо был незаконнорожденным ребенком чиновника и обычной крестьянской девушки. Мальчик рос и воспитывался в доме своего отца, благодаря которому и получил хорошее образование.

Как только будущему гению исполнилось 15 лет, он пошел в ученики к Андреа дель Вероккьо, который являлся талантливым скульптором, живописцем и представителем Флорентийской школы.

Однажды учитель Леонардо взялся за одну интересную работу. Он договорился написать алтарный образ в церкви Санти Сальви, на котором было изображено крещение Христа Иоанном. В этой работе участвовал юный да Винчи. Он написал всего лишь одного ангела, который оказался на порядок прекрасней всего образа. Это обстоятельство послужило причиной того, что Андреа дель Вероккьо решил никогда более не брать в руки кисти. Его юный, но неимоверно талантливый ученик смог превзойти своего учителя.

Спустя еще 5 лет Леонардо да Винчи становится членом гильдии художников. Там он с особой страстью стал изучать основы рисунка и многие другие обязательные дисциплины. Чуть позднее, в 1476 году, он продолжил работать вместе с бывшим учителем и наставником Андреа дель Вероккьо, но уже в качестве соавтора его творений.

Долгожданная слава

К 1480 году имя Леонардо да Винчи становится известным. Интересно, когда родился Леонардо да Винчи, могли ли его современники предположить, что он станет столь знаменит? В этот период художник получает самые крупные и дорогие заказы, но спустя два года решает покинуть родной город и переезжает в Милан. Там он продолжает работать, пишет несколько успешных картин и прославленную фреску «Тайная Вечеря».

Именно в этот период жизни Леонардо да Винчи начинает вести собственный дневник. Оттуда мы узнаем, что он уже не просто художник, а также архитектор-проектировщик, гидравлик, анатом, изобретатель всевозможных механизмов и декораций. Помимо всего этого, он еще и находит время, чтобы сочинять загадки, басни или ребусы. Более того, в нем просыпается интерес к музыке. И это лишь малая часть того, чем прославился Леонардо да Винчи.

Некоторое время спустя гений понимает, что математика гораздо увлекательней живописи. Он так сильно увлекается точной наукой, что и думать забывает о написании картин. Еще позже да Винчи начинает проявлять интерес к анатомии. Он отбывает в Рим и находится там 3 года, живя под «крылом» семьи Медичи. Но очень скоро радость сменяется грустью и тоской. Леонрадо да Винчи расстраивается из-за отсутствия материала для проведения анатомических опытов. Тогда он пробует заниматься различными экспериментами, но и это ни к чему не приводит.

Жизненные перемены

В 1516 году жизнь итальянского гения кардинально меняется. Его замечает король Франции Франциск I, по-настоящему восхищенный его творчеством, и приглашает ко двору. Позднее скульптор Бенвенуто Челлини напишет, что хоть основной работой Леонардо являлась весьма престижная должность придворного советника, он не забывал и о своем творчестве.

Именно в этот жизненный период да Винчи начинает разрабатывать идею летательного аппарата. Сначала ему удается придумать простейший образец на основе крыльев. В дальнейшем он послужит основой для совершенно безумного на тот момент проекта – аэроплана с полным управлением. Но хоть да Винчи и был талантлив, изобрести мотор он так и не смог. Мечта об аэроплане оказалась несбыточной.

Теперь вы точно знаете, где родился Леонардо да Винчи, чем увлекался и какой жизненный путь ему пришлось пройти. Скончался флорентинец 2 мая 1519 года.

Живопись знаменитого художника

Итальянский гений был очень разносторонен, но большинство людей думают о нем исключительно как о живописце. И это неспроста. Живопись Леонардо да Винчи – истинное искусство, а его картины – настоящие шедевры. Над загадками самых известных произведений, вышедших из-под кисти флорентийца, бьются тысячи ученых со всего земного шара.

Выбрать несколько картин из всего многообразия довольно сложно. Поэтому в статье будут представлены топ-6 самых известных и самых ранних работ автора.

1. Первая работа известного художника – «Маленький набросок долины реки».

Это действительно аккуратный рисунок. На нем изображен замок и небольшой лесистый склон. Набросок сделан быстрыми штрихами с помощью карандаша. Весь пейзаж изображается таким образом, что создается впечатление, как будто мы смотри на картину с какой-то высокой точки.

2. «Туринский автопортрет» – создан художником примерно в 60 лет.

Эта работа интересна для нас прежде всего тем, что именно она дает представление о том, как выглядел великий Леонардо да Винчи. Хотя бытует мнение, что здесь изображен совершенно другой человек. Многие искусствоведы считают «автопортрет» эскизом к знаменитой «Джоконде». Эту работу считают одним из лучших произведений Леонардо.

3. «Мона Лиза» или «Джоконда» – самая знаменитая и, пожалуй, самая таинственная картина итальянского художника, написанная примерно в 1514 – 1515 годах.

Она сама по себе является самым интересным фактом о Леонардо да Винчи. С картиной связано столько теорий и предположений, что невозможно перечесть их все. Многие специалисты утверждают, что на полотне изображена обычная итальянская женщина на фоне весьма необычного пейзажа. Одни считают, что это портрет герцогини Костанцы д’Авалос. По мнениям других на картине жена Франческо дель Джоконды. Но существует и более современная версия. Она гласит, что великий художник запечатлел вдову Джованни Антонио Брандано по имени Пачифика.

4. «Витрувианский человек» – рисунок, созданный как иллюстрация для книги ориентировочно в 1490-1492 годах.

На нем очень хорошо изображен обнаженный мужчина в двух слегка разных позициях, которые нанесены друг на друга. Эта работа получила статус не только произведения искусства, но еще и научного труда.

5. «Тайна вечеря» Леонардо да Винчи – картина, на которой показан момент объявления Иисусом Христом своим ученикам о том, что он будет предан одним из них. Создана в 1495-1498 годы.

Эта работа столь же загадочна и таинственна, как и «Джоконда». Пожалуй, самым по-настоящему удивительным в этой картине является история ее написания. По мнению многих историков, Леонардо да Винчи долго не мог написать Иуду и Христа. Как-то раз ему посчастливилось найти в церковном хоре одного прекрасного юношу, одухотворенного и светлого настолько, что сомнения у автора исчезли – вот он, прототип Иисуса. Но образ Иуды по-прежнему оставался незаконченным. Долгие три года Леонардо разгуливал по злачным закоулкам, разыскивая самого опустившегося и гнусного человек. Однажды он нашел такого. Это был пьяница в сточной канаве. Да Винчи привел его в мастерскую и написал с него Иуду. Каким же невообразимым было удивление автора, когда выяснилось, что он написал Иисуса и предавшего его ученика с одного и того же человека, просто встреченного в разные периоды жизни последнего.

«Тайна вечеря» Леонардо да Винчи знаменита и тем, что по правую руку от Христа мастер изобразил Марию Магдалину. Из-за того, что он разместил ее именно так, многие стали утверждать, что она являлась законной женой Иисуса. Даже появилась гипотеза о том, что контуры тел Христа и Марии Магдалины обозначают букву M, что означает «Matrimonio», то есть брак.

6. «Мадонна Литта» – картина, посвященная Богоматери и Младенцу-Христу.

Мадонна с младенцем на руках –это весьма традиционный религиозный сюжет. Но именно картина Леонардо да Винчи стала одной из лучших в данной тематике. На самом деле этот шедевр не очень большого размера, всего 42 x 33 см. Но она все равно по-настоящему поражает воображение своей красотой и чистотой. Эта картина примечательна еще и своими загадочными деталями. Почему младенец держит в руке птенца? По какой причине у его матери распорото платье в том месте, где младенец прижимается к груди? И почему картина столь темная?

Живопись Леонардо да Винчи – это не просто прекрасные полотна, это целый отдельный вид искусства, поражающий воображение своим непередаваемым великолепием и завораживающими тайнами.

Что великий творец оставил миру?

Чем прославился Леонардо да Винчи помимо картин? Несомненно, он был талантлив во многих областях, которые, казалось бы, вообще не могут сочетаться друг с другом. Однако, несмотря на всю его гениальность, у него была одна занимательная черта характера, не очень вяжущаяся с его делом – он любил забросить начатую работу и оставить ее такой навсегда. Но тем не менее, Леонардо да Винчи все же довел до конца несколько по истине гениальных открытий. Они перевернули тогдашние представления о жизни.

Открытия Леонардо да Винчи поражают воображение. Что можно говорить о человеке, который создал целую науку? Вам знакома палеонтология? А ведь именно Леонардо да Винчи является ее родоначальником. Именно он впервые сделал запись в своем дневнике о неком редком ископаемом, которое ему удалось открыть. Ученые так до сих пор и гадают, о чем же велась речь. Известно лишь примерное описание: некий камень, похожий на окаменелые соты и имеющий шестиугольную форму. Также Леонардо описал первые представления о палеонтологии как о науке в целом.

Благодаря да Винчи люди научились прыгать из самолетов, не разбиваясь. Ведь именно он придумал парашют. Конечно, изначально это был лишь прототип современного парашюта и выглядел он совсем иначе, но важность изобретения от этого не становится меньше. В своем дневнике мастер писал о куске льняной ткани, длиной и шириной 11 метров. Он был уверен, что это поможет приземлиться человеку без каких-либо травм. И как показало время – был абсолютно прав.

Разумеется, вертолет изобрели гораздо позже, чем скончался Леонардо да Винчи, но идея летательного аппарата принадлежит ему. Он совсем не похож на то, что мы теперь называем вертолетом, а скорее напоминает перевернутый круглый стол с одной ножкой, к которому прикручены педали. Именно за счет них изобретение и должно было летать.

Невероятно, но факт

Что создал Леонардо да Винчи еще? Невероятно, но он приложил руку и к робототехнике. Подумать только, еще в 15 веке он собственноручно сконструировал первую модель так называемого робота. Его изобретение имело множество сложных механизмов и пружинок. Но самое главное – этот робот был человекоподобным и даже умел двигать руками. Помимо этого, итальянский гений придумал несколько механических львов. Они могли сами по себе передвигаться, используя механизмы, вроде часовых.

Леонардо да Винчи сделал столько открытий на земле, что стал интересоваться чем-то новым в космосе. Он часами мог разглядывать звезды. И хоть нельзя сказать, что он придумал телескоп, в одной из его книг можно найти инструкцию для создания чего-то очень на него похожего.

Даже своими автомобилями мы обязаны да Винчи. Он придумал деревянный макет авто, имеющий три колеса. Вся эта конструкция приводилась в движение специальным механизмом. Многие ученый полагают, что это идея родилась еще в далеком 1478 году.

Помимо всего прочего, Леонардо увлекался и военным делом. Он придумал многоствольное и скорострельное оружие – пулемет, а точнее сказать, его прототип.

Конечно же, Леонардо да Винчи не мог не придумать что-нибудь для живописцев. Именно он развил худоожественную технику, при которой все далекие вещи кажутся размытыми. Также он придумал светотень.

Стоит отметить, что все открытия Леонардо да Винчи оказались весьма полезны, а некоторые его разработки используется и сегодня. Они лишь слегка усовершенствованы.

Все же мы не можем не признать, что Леонардо да Винчи, вклад в науку которого был огромен, являлся настоящим гением.

Вода – любимая стихия Леонардо да Винчи

Если вы любите заниматься дайвингом или хоть раз в жизни погружались на значительную глубину, то благодарите Леонардо да Винчи. Это он придумал акваланг. Да Винчи сконструировал некий плавающий пробковый буй, который держал над водой тростниковую трубку для воздуха. Также именно он придумал кожаный мешок для воздуха.

Леонардо да Винчи, биология

Гения интересовало все: принципы дыхания, зевоты, кашля, рвоты, а в особенности биения сердца. Леонардо да Винчи биологию изучал, тесно связывая ее с физиологией. Именно он впервые описал сердце как мышцу и почти пришел к заключению, что именно оно качает кровь в человеческом теле. Да Вични даже предпринял попытку создать протез клапана аорты, через который проходил ток крови.

Анатомия как искусство

Всем хорошо известно, что да Винчи увлекался анатомией. В 2005 году исследователи обнаружили его тайную лабораторию, где он, предположительно, препарировал стони трупов. И это, по всей видимости, имело эффект. Именно да Винчи точно описал форму человеческого позвоночника. Помимо прочего, бытует мнение, что он открыл такие болезни, как атеросклероз и артериосклероз. Еще итальянец успел отличиться в стоматологии. Леонардо был первым человеком, который изобразил правильную структуру зубов в полости рта, подробно описав их количество.

Носите очки или линзы? И за это стоит сказать спасибо Леонардо. В 1509 году он записал в дневнике некую модель того, как и с помощью чего можно изменить оптическую силу человеческого глаза.

Леонардо да Винчи, вклад в науку которого просто неоценим, создал, изучил или открыл столько всего, что невозможно сосчитать. Его гениальным рукам и голове точно принадлежат самые великие открытия.

Кое-что интересное

Итальянский художник был очень загадочной фигурой. И, безусловно, по сей день появляются различные интересные факты о Леонардо да Винчи.

Доподлинно известно, что он был шифровщиком. Леонардо писал левой рукой и очень маленькими буквами. Да ещё и делал это справа налево. Но к слову, Да Винчи одинаково хорошо писал обеими руками.

Флорентинец вечно говорил загадками и даже делал пророчества, большинство из которых сбылись.

Интересно, что не там, где родился Леонардо да Винчи, установлен ему памятник, а совершенно в другом месте – в Милане.

Есть мнение, что итальянец был вегетарианцем. Но это не помешало ему в течении тринадцати лет быть распорядителем придворных пиров. Он даже придумал несколько кулинарных «помощников», чтобы облегчить труд поваров.

Помимо всего прочего, флорентинец безумно красиво играл на лире. Но даже это далеко не все интересные факты о Леонардо да Винчи.

Леонардо ди сер Пьеро да Винчи (1452 – 1519) – итальянский живописец, скульптор и архитектор, учёный-естествоиспытатель, писатель и музыкант, изобретатель и математик, ботаник и философ, яркий представитель эпохи Возрождения.

Детство

Неподалёку от итальянской Флоренции расположен небольшой городок Винчи, близ него в 1452 году существовало селение Анкиано, где 15 апреля родился гений Леонардо да Винчи.

Его отцу, довольно успешному нотариусу Пьеро, на тот момент было 25 лет. Он состоял в любовной связи с красивой крестьянкой Катериной, в результате чего и появился на свет ребёнок. Но позже отец сочетался законным браком со знатной и богатой девушкой, а Леонардо остался жить с мамой.

Через некоторое время выяснилось, что супружеская пара да Вични не может иметь собственных детей, и тогда Пьеро забрал у Катерины на воспитание их общего сына Леонардо, которому к тому времени уже исполнилось три годика. Малыша разлучили с матерью, и потом всю жизнь он старательно в своих шедеврах пытался воссоздать её образ.

В новой семье мальчик уже с 4-х лет начал получать начальное образование, его учили латыни и чтению, математике и письму.

Юность во Флоренции

Когда Леонардо было 13 лет, умерла его мачеха, отец женился второй раз и переехал во Флоренцию. Здесь он открыл собственное дело, к которому пытался привлечь сына.

В те времена дети, рождённые вне законного брака, наделялись абсолютно такими же правами, как и наследники, появившиеся в официально зарегистрированной семье. Однако Леонардо мало интересовали законы общества, и тогда отец Пьеро принял решение сделать из сына художника.

Его учителем в живописном деле стал представитель Тосканской школы, скульптор и бронзолитейщик, ювелир Андреа дель Верроккио. Леонардо был принят в его мастерскую в качестве подмастерья.

В те годы во Флоренции был сосредоточен весь интеллект Италии, так что, кроме живописи, у да Винчи здесь была возможность учиться черчению, химии, гуманитарным наукам. Тут он познал кое-какие навыки в технике, научился работать с такими материалами, как металл, кожа и гипс, увлёкся моделированием и скульптурой.

В 20-летнем возрасте в Гильдии Святого Луки Леонардо получил квалификацию мастера.

Первые живописные шедевры

В те времена в мастерских живописи практиковалось совместное написание картин, когда учитель выполнял заказы с помощью кого-то из своих учеников.

Так и Верроккио, когда получил очередной заказ, выбрал себе в помощники да Винчи. Нужна была картина «Крещение Христа», учитель поручил Леонардо написание одного из двух ангелов. Но когда мастер-преподаватель сравнил ангела, которого писал он, с творением рук да Винчи, то выбросил свою кисть и больше уже никогда не возвращался к живописи. Он понял, что ученик не просто превзошёл его, а родился настоящий гений.

Леонардо да Винчи владел несколькими техниками живописи:

  • итальянский карандаш;
  • сангина;
  • серебряный карандаш;
  • перо.

В течение последующих пяти лет Леонардо трудился над созданием таких шедевров, как «Мадонна с вазой», «Благовещение», «Мадонна с цветком».

Период жизни в Милане

Весной 1476 года да Винчи и ещё трое его друзей попали под обвинение в садомее и были арестованы. Тогда это считалось жутким преступлением, за которое полагалась высшая мера наказания – сожжение у столба. Виновность художника не была доказана, обвинителей и свидетелей не нашли. А также в число подозреваемых попал сын знатного флорентийского вельможи. Эти два обстоятельства помогли да Винчи избежать наказания, подсудимых выпороли и отпустили.

После этого инцидента к Верроккио молодой человек уже не вернулся, а открыл собственную мастерскую живописи.

В 1482 году правитель Милана Людовико Сфорца пригласил Леонардо да Винчи ко двору в качестве устроителя праздников. Его работа заключалась в создании костюмов, масок и механических «чудес», праздники получались великолепными. Леонардо приходилось одновременно совмещать несколько должностей: инженер и архитектор, придворный художник, гидротехник и военный инженер. При этом жалование у него было меньше, чем у придворного карлика. Но Леонардо не отчаивался, потому что таким образом у него была возможность работать на самого себя, развиваться в науке и технике.

Особенно много внимания в годы жизни и работы в Милане да Винчи уделял анатомии и архитектуре. Он набросал несколько вариантов центрально-купольного храма; раздобыл человеческий череп и сделал открытие – черепные пазухи.

В этот же миланский период, работая при дворе, он сильно увлёкся кулинарией и искусством сервировки столов. Для того чтобы облегчить труд поваров, Леонардо изобрёл некоторые кулинарные приспособления.

Художественные творения гениального да Винчи

Хоть современники и причисляют Леонардо да Винчи к великим художникам, сам себя он считал учёным инженером. Рисовал он достаточно медленно и не так уж много времени посвящал изобразительному искусству, так как слишком сильно увлекался наукой.

Некоторые работы с годами и веками были утрачены либо сильно повреждены, очень много осталось недоработанных картин. Например, большая алтарная композиция «Поклонение волхвов». Поэтому художественное наследие Леонардо не так уж и велико. Но то, что дошло до наших дней, по-настоящему бесценно. Это такие картины, как «Мадонна в гроте», «Джоконда», «Тайная вечеря», «Дама с горностаем».

Чтобы настолько гениально изображать на картинах человеческие тела, Леонардо первым в мире живописи стал изучать строение и расположение мышц, для чего расчленял трупы.

Другие сферы деятельности Леонардо

Но ему принадлежит огромное количество открытий и в других сферах и областях.
В 1485 году в Милане случилась эпидемия чумы. От этой болезни умерло около 50 000 жителей города. Да Винчи обосновал герцогу такой мор тем, что в перенаселённом городе на узких улицах царила грязь, и выступил с предложением строительства нового города. Он предложил план, по которому город, рассчитанный на 30 000 жителей, был разделен на 10 районов, каждый из них – со своей канализацией. Также Леонардо предлагал рассчитывать ширину улиц, исходя из средней высоты лошадей. Герцог отверг его план, как, впрочем, при жизни отвергали многие гениальные творения да Винчи.

Однако пройдёт несколько столетий, и Государственный совет Лондона воспользуется предложенными Леонардо пропорциями, назовёт их идеальными и будет применять при разбивке новых улиц.

Очень талантлив да Винчи был и в музыке. Его рукам принадлежит создание серебряной лиры, которая по форме походила на конскую голову, он также виртуозно на этой лире мог играть.

Леонардо увлекала водная стихия, у него много работ, тем или иным образом связанных с водой. Ему принадлежит изобретение и описание прибора для погружения под воду, а также дыхательного аппарата, который можно применять для подводного плавания. Всё современное подводное снаряжение имеет в своей основе изобретения да Винчи. Он изучал гидравлику, законы жидкости, разрабатывал теорию портов канализации и шлюзов, проверяя свои идеи на практике.

А как сильно был увлечён он разработкой летательного аппарата, и сотворил простейший из них на основе крыльев. Это его идеи – аэроплан с полным управлением и аппарат, у которого будут вертикальные взлёт и посадка. У него не было мотора и не получилось воплотить идеи в жизнь.

В строении человека его интересовало абсолютно всё, очень много он трудился над изучением человеческого глаза.

Несколько интересных фактов

У Леонардо да Винчи было множество учеников и друзей. Что касается его взаимоотношений с женским полом, то достоверной информации по этому поводу нет. Доподлинно известно, что женат он не был.

Леонардо да Винчи очень мало спал и был вегетарианцем. Он вообще не понимал, как может совмещать человек свободу, к которой стремится, с содержанием в клетках зверей и птиц. В своих дневниках он писал:

Прошло уже почти 5 веков, как нет великого гения, а мир до сих пор пытается разгадать улыбку Джоконды. Её изучали специалисты и ученые в Амстердаме и США, даже с помощью компьютерных технологий определили эмоции, которые таит в себе улыбка:

Существует версия, что когда Джоконда позировала мастеру, её развлекали шуты и музыканты. А некоторые ученые предположили, что она была беременна и от осознания этой тайны блаженно улыбалась.

Леонардо да Винчи умер 2 мая 1519 года, его окружали ученики. Наследие гениального человека включало в себя не только картины, но и огромную библиотеку, инструменты, около 50 000 набросков. Распорядителем всего этого стал его друг и ученик Франческо Мельци.

Леонардо да Винчи – итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, естествоиспытатель), изобретатель, писатель и музыкант, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения.

Леонардо да Винчи, наряду с Михаилом Ломоносовым, является наиболее ярким примером «универсального человека». Трудно назвать такую область, в которую бы он не внес значимый вклад.

Многие исследователи считают Леонардо да Винчи одним из величайших людей в истории. Его биография – яркое тому подтверждение.

Портрет Леонардо да Винчи руки неизвестного художника

В данной статье мы расскажем о наиболее интересных фактах биографии Леонардо да Винчи, а также рассмотрим его самые известные изобретения.

Итак, перед вами биография Леонардо да Винчи.

Биография Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 г. в маленьком городе Винчи, неподалеку от Флоренции. Он появился на свет вследствие любовной связи нотариуса Пьеро и крестьянки Катерины.

Официальный союз этих двух людей был невозможен по причине того, что девушка происходила из низшего сословия.

Особые приметы Леонардо да Винчи

Детство и юность

Вскоре отец да Винчи женился на состоятельной женщине, в результате чего первые годы жизни Леонардо жил вместе с родной матерью.

Однако когда у Пьеро и его супруги долго не рождались дети, отец решил усыновить своего первенца, забрав его у Катерины.

Детская привязанность Леонардо к матери, которой он лишился в столь ранние годы, навсегда запечатлелась в его памяти.

Впоследствии он во многих своих картинах пытался передать тот материнский образ, который он бережно хранил в своем сердце.

Дом, в котором жил Леонардо да Винчи в детстве

Через 10 лет первая жена нотариуса Пьеро умерла, после чего он вторично вступил в брак.

Всего у Леонардо да Винчи было 4 мачехи, а также 12 сестер и братьев по отцовской линии.

Творчество Леонардо да Винчи

Когда Леонардо да Винчи немного подрос, отец отдал его на обучение к мастеру Андреа Верроккьо, который научил его разным ремеслам.

Это стало первым важным этапом биографии Леонардо да Винчи. Уже в детстве у него проявились способности в самых разных областях деятельности.

Предполагаемый автопортрет Леонардо да Винчи

Он быстро научился писать картины, создавать скульптуры, выделывать кожу, обрабатывать металлы и познавать различные науки. В будущем все эти знания пригодились да Винчи.

Когда юноше исполнилось 20 лет, он продолжил работать у своего учителя. Верроккьо, конечно, видел, насколько одарённым был его ученик.

Он часто доверял Леонардо дописывать на своих полотнах какие-либо фрагменты, например, второстепенных героев, птиц или растения.

Интересно, что своя мастерская появится у Леонардо да Винчи уже через 4 года.

В 1482 г. Лоренцо Медичи отправил Леонардо да Винчи в Милан к герцогу Лодовико Сфорцо, который остро нуждался в талантливых инженерах.

Ему срочно были нужны качественные оборонительные устройства, а также приспособления для увеселения своего двора.

Леонардо да Винчи не подвел герцога, сумев соорудить необходимые приспособления, оказавшиеся намного лучше тех, что предлагали другие изобретатели.

Неудивительно, что Сфорцо очень дорожил необыкновенно талантливым художником и ученым. В итоге Леонардо да Винчи пробыл при дворе Лодовико Сфорцо приблизительно 17 лет.

За этот период своей биографии ему удалось создать много гениальных картин и скульптур, и выполнить массу анатомических набросков. Кроме этого великий Леонардо начертил множество чертежей разных аппаратов.

Ему хотелось сконструировать машины, которые бы могли ездить не только по земле, но также плавать под водой и летать в небе.

В 1499 г. Леонардо да Винчи возвратился обратно во Флоренцию, где стал работать при дворе Чезаре Борджиа. Герцога прежде всего интересовало создание военной техники, с помощью которой можно было вести эффективную войну с противником.

На службе у Борджиа Леонардо да Винчи пробыл 7 лет, после чего решил возвратиться в Милан. К этому моменту биографии ему уже удалось написать знаменитую «Джоконду», которая сегодня находится во французском Лувре.

После приезда в Милан он пробыл в этом городе 6 лет, а затем переехал в Рим. В данный период биографии он по-прежнему продолжал писать картины и изобретать разные устройства.

В 1516 г., за 3 года до смерти, Леонардо да Винчи поехал во Францию, где пробыл до конца своей жизни. В этой поездке его сопровождал один из учеников и главный последователь его художественного стиля – Франческо Мельци.

Личная жизнь

О личной жизни Леонардо да Винчи известно не так много. Несмотря на то, что он вел личный дневник, все свои записи он зашифровывал.

Однако даже после того, как их удалось расшифровать, исследователи получили крайне мало информации о подлинной биографии великого ученого.

Некоторые биографы высказывали предположения, что причиной скрытности Леонардо да Винчи могла быть его нетрадиционная ориентация.

Более того, существуют версии, что возлюбленным художника мог быть его ученик Салаи, имеющий женоподобный вид. Однако никаких доказательств такого рода заявлениям не существует.

К слову сказать, Салаи позировал для нескольких картин Леонардо да Винчи. Например, он был натурщиком для знаменитой картины «Иоанн Креститель». Существует версия, что «Мона Лиза» была также написана с Салаи, поскольку многие искусствоведы видят очевидное сходство персонажей, изображенных на обоих полотнах.

Тем не менее, как уже говорилось ранее, никаких фактов о связях с мужчинами или даже женщинами в биографии Леонардо да Винчи попросту не существует.

Ряд исследователей небезосновательно утверждают, что Леонардо вообще никогда не знал плотской близости, прожив всю жизнь девственником.

Смерть и могила

Великий Леонардо да Винчи умер 2 мая 1519 г. в возрасте 67 лет, в замке Кло-Люсе. Он завещал похоронить свое тело в храме Сен-Флорантен.

Исследователи предполагают, что вероятной причиной его кончины мог быть инсульт. До наших дней сохранились воспоминания его современников утверждавших, что Леонардо да Винчи был частично парализован. Например, за 2 года до смерти, он не мог двигать правой рукой по причине перенесенного им инсульта.

В последние годы жизни он продолжал творить с помощью ученика Франческо Мельци. Однако с каждым днем состояние его здоровья ухудшалось, в результате чего он уже не мог передвигаться без посторонней помощи.

Жизненный путь флорентийского гения завершился после повторного инсульта в 1519 г.

При этом стоит подчеркнуть, что все предположения о том, как проходили последние годы биографии Леонардо да Винчи не подтверждены достоверными фактами, а являются лишь догадками.

Памятник Леонардо да Винчи в Милане, Италия

В разгар гугенотских войн могила Леонардо да Винчи была разорена. Лишь по прошествии трехсот лет, ученые предприняли попытки идентифицировать его останки.

Сегодня, на месте разрушенной церкви, в которой он был похоронен, установлен гранитный монумент с бюстом великого Леонардо.

Тайны Леонардо да Винчи

Произведения Леонардо да Винчи серьезно изучаются учеными, искусствоведами, и даже религиозными деятелями. Многие предполагают, что при написании своих картин художник якобы использовал некий графический код.

Например, при помощи нескольких зеркал, ученые смогли разгадать тайну взглядов «Джоконды» и «Иоанна Крестителя».

Как оказалось, оба персонажа устремляют свои взгляды на загадочное существо в маске. Секретный код в дневниках да Винчи также удалось раскрыть посредством зеркал.

Чертежи и наброски некоторых изобретений Леонардо да Винчи

Одновременно с этим американский писатель Дэн Браун написал не одну книгу, связанную с творчеством художника. В 2006 г. по мотивам произведения Брауна был снят фильм «Код да Винчи», который получил огромную популярность во всем мире.

Многие религиозные лидеры и просто верующие люди критиковали фильм, называя его кощунственным. Интересен факт, что такого мнения придерживались как христиане, так и мусульмане.

Несмотря на это фильм посмотрело рекордное количество зрителей. Это в свою очередь привело к тому, что масса людей начали живо интересоваться личностью и биографией Леонардо да Винчи, а также его гениальными произведениями.

История Леонардо да Винчи

Интересен факт, что сегодня любой желающий может посетить музей в Риме, названный в честь Леонардо, и собственными глазами увидеть устройства, построенные по его чертежам.

Также там находятся копии гениальных картин да Винчи и фотографии подлинных его рукописей. Другими словами, посетив этот музей вы сможете реалистично представить историю жизни великого флорентийца.

Изобретения Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи уделял большое внимание инженерному и архитектурному искусству. Он является автором множества изобретений, опередивших свое время на несколько столетий.

Краткая биография Леонардо да Винчи не позволяет подробно описать все изобретения этого великого гения. Вот лишь некоторые их них: первый в мире танк, летательный аппарат и катапульта, пулемет и ножницы, велосипед и т. д. и т.п.

Вдумайтесь только, все эти изобретения Леонардо да Винчи спроектировал в 15 веке, более 500 лет назад!

Более того, первый в мире парашют также изобрел гений да Винчи. Интересен факт, что недавно современные ученые смогли создать по чертежам да Винчи точную копию такого парашюта. Испытания показали, что он вполне неплохо справляется со своей задачей.

Памятник Леонардо да Винчи в Амбуазе

При этом важно заметить, что на сегодняшний день многие чертежи и эскизы Леонардо да Винчи до сих пор остаются непонятными для ученых.

Возможно, в будущем мы сможем проникнуть в тайну биографии Леонардо да Винчи, и разгадать все загадки, которые он нам оставил.

Сколько лет прожил леонардо да винчи

Леонардо да Винчи, годы жизни и смерти которого знает весь мир, пожалуй, самая загадочная фигура эпохи Возрождения. Многих волнует, где родился Леонардо да Винчи и кем был. Он известен как художник, анатом и инженер. Помимо многочисленных открытий, этот уникальный человек оставил после себя огромное количество различных загадок, которые весь мир пытается разгадать по сей день.

Биография

Когда родился Леонардо да Винчи? Он появился на свет 15 апреля 1452 года. Интересно узнать, где родился Леонардо да Винчи, а конкретно в каком городе. Нет ничего проще. Фамилия его произошла из названия места рождения. Винчи – итальянский город в существовавшей тогда флорентийской республике.

Леонардо был незаконнорожденным ребенком чиновника и обычной крестьянской девушки. Мальчик рос и воспитывался в доме своего отца, благодаря которому и получил хорошее образование.

Как только будущему гению исполнилось 15 лет, он пошел в ученики к Андреа дель Вероккьо, который являлся талантливым скульптором, живописцем и представителем Флорентийской школы.

Однажды учитель Леонардо взялся за одну интересную работу. Он договорился написать алтарный образ в церкви Санти Сальви, на котором было изображено крещение Христа Иоанном. В этой работе участвовал юный да Винчи. Он написал всего лишь одного ангела, который оказался на порядок прекрасней всего образа. Это обстоятельство послужило причиной того, что Андреа дель Вероккьо решил никогда более не брать в руки кисти. Его юный, но неимоверно талантливый ученик смог превзойти своего учителя.

Спустя еще 5 лет Леонардо да Винчи становится членом гильдии художников. Там он с особой страстью стал изучать основы рисунка и многие другие обязательные дисциплины. Чуть позднее, в 1476 году, он продолжил работать вместе с бывшим учителем и наставником Андреа дель Вероккьо, но уже в качестве соавтора его творений.

Долгожданная слава

К 1480 году имя Леонардо да Винчи становится известным. Интересно, когда родился Леонардо да Винчи, могли ли его современники предположить, что он станет столь знаменит? В этот период художник получает самые крупные и дорогие заказы, но спустя два года решает покинуть родной город и переезжает в Милан. Там он продолжает работать, пишет несколько успешных картин и прославленную фреску «Тайная Вечеря».

Именно в этот период жизни Леонардо да Винчи начинает вести собственный дневник. Оттуда мы узнаем, что он уже не просто художник, а также архитектор-проектировщик, гидравлик, анатом, изобретатель всевозможных механизмов и декораций. Помимо всего этого, он еще и находит время, чтобы сочинять загадки, басни или ребусы. Более того, в нем просыпается интерес к музыке. И это лишь малая часть того, чем прославился Леонардо да Винчи.

Некоторое время спустя гений понимает, что математика гораздо увлекательней живописи. Он так сильно увлекается точной наукой, что и думать забывает о написании картин. Еще позже да Винчи начинает проявлять интерес к анатомии. Он отбывает в Рим и находится там 3 года, живя под «крылом» семьи Медичи. Но очень скоро радость сменяется грустью и тоской. Леонрадо да Винчи расстраивается из-за отсутствия материала для проведения анатомических опытов. Тогда он пробует заниматься различными экспериментами, но и это ни к чему не приводит.

Жизненные перемены

В 1516 году жизнь итальянского гения кардинально меняется. Его замечает король Франции Франциск I, по-настоящему восхищенный его творчеством, и приглашает ко двору. Позднее скульптор Бенвенуто Челлини напишет, что хоть основной работой Леонардо являлась весьма престижная должность придворного советника, он не забывал и о своем творчестве.

Именно в этот жизненный период да Винчи начинает разрабатывать идею летательного аппарата. Сначала ему удается придумать простейший образец на основе крыльев. В дальнейшем он послужит основой для совершенно безумного на тот момент проекта – аэроплана с полным управлением. Но хоть да Винчи и был талантлив, изобрести мотор он так и не смог. Мечта об аэроплане оказалась несбыточной.

Теперь вы точно знаете, где родился Леонардо да Винчи, чем увлекался и какой жизненный путь ему пришлось пройти. Скончался флорентинец 2 мая 1519 года.

Живопись знаменитого художника

Итальянский гений был очень разносторонен, но большинство людей думают о нем исключительно как о живописце. И это неспроста. Живопись Леонардо да Винчи – истинное искусство, а его картины – настоящие шедевры. Над загадками самых известных произведений, вышедших из-под кисти флорентийца, бьются тысячи ученых со всего земного шара.

Выбрать несколько картин из всего многообразия довольно сложно. Поэтому в статье будут представлены топ-6 самых известных и самых ранних работ автора.

1. Первая работа известного художника – «Маленький набросок долины реки».

Это действительно аккуратный рисунок. На нем изображен замок и небольшой лесистый склон. Набросок сделан быстрыми штрихами с помощью карандаша. Весь пейзаж изображается таким образом, что создается впечатление, как будто мы смотри на картину с какой-то высокой точки.

2. «Туринский автопортрет» – создан художником примерно в 60 лет.

Эта работа интересна для нас прежде всего тем, что именно она дает представление о том, как выглядел великий Леонардо да Винчи. Хотя бытует мнение, что здесь изображен совершенно другой человек. Многие искусствоведы считают «автопортрет» эскизом к знаменитой «Джоконде». Эту работу считают одним из лучших произведений Леонардо.

3. «Мона Лиза» или «Джоконда» – самая знаменитая и, пожалуй, самая таинственная картина итальянского художника, написанная примерно в 1514 – 1515 годах.

Она сама по себе является самым интересным фактом о Леонардо да Винчи. С картиной связано столько теорий и предположений, что невозможно перечесть их все. Многие специалисты утверждают, что на полотне изображена обычная итальянская женщина на фоне весьма необычного пейзажа. Одни считают, что это портрет герцогини Костанцы д’Авалос. По мнениям других на картине жена Франческо дель Джоконды. Но существует и более современная версия. Она гласит, что великий художник запечатлел вдову Джованни Антонио Брандано по имени Пачифика.

4. «Витрувианский человек» – рисунок, созданный как иллюстрация для книги ориентировочно в 1490-1492 годах.

На нем очень хорошо изображен обнаженный мужчина в двух слегка разных позициях, которые нанесены друг на друга. Эта работа получила статус не только произведения искусства, но еще и научного труда.

5. «Тайна вечеря» Леонардо да Винчи – картина, на которой показан момент объявления Иисусом Христом своим ученикам о том, что он будет предан одним из них. Создана в 1495-1498 годы.

Эта работа столь же загадочна и таинственна, как и «Джоконда». Пожалуй, самым по-настоящему удивительным в этой картине является история ее написания. По мнению многих историков, Леонардо да Винчи долго не мог написать Иуду и Христа. Как-то раз ему посчастливилось найти в церковном хоре одного прекрасного юношу, одухотворенного и светлого настолько, что сомнения у автора исчезли – вот он, прототип Иисуса. Но образ Иуды по-прежнему оставался незаконченным. Долгие три года Леонардо разгуливал по злачным закоулкам, разыскивая самого опустившегося и гнусного человек. Однажды он нашел такого. Это был пьяница в сточной канаве. Да Винчи привел его в мастерскую и написал с него Иуду. Каким же невообразимым было удивление автора, когда выяснилось, что он написал Иисуса и предавшего его ученика с одного и того же человека, просто встреченного в разные периоды жизни последнего.

«Тайна вечеря» Леонардо да Винчи знаменита и тем, что по правую руку от Христа мастер изобразил Марию Магдалину. Из-за того, что он разместил ее именно так, многие стали утверждать, что она являлась законной женой Иисуса. Даже появилась гипотеза о том, что контуры тел Христа и Марии Магдалины обозначают букву M, что означает «Matrimonio», то есть брак.

6. «Мадонна Литта» – картина, посвященная Богоматери и Младенцу-Христу.

Мадонна с младенцем на руках –это весьма традиционный религиозный сюжет. Но именно картина Леонардо да Винчи стала одной из лучших в данной тематике. На самом деле этот шедевр не очень большого размера, всего 42 x 33 см. Но она все равно по-настоящему поражает воображение своей красотой и чистотой. Эта картина примечательна еще и своими загадочными деталями. Почему младенец держит в руке птенца? По какой причине у его матери распорото платье в том месте, где младенец прижимается к груди? И почему картина столь темная?

Живопись Леонардо да Винчи – это не просто прекрасные полотна, это целый отдельный вид искусства, поражающий воображение своим непередаваемым великолепием и завораживающими тайнами.

Что великий творец оставил миру?

Чем прославился Леонардо да Винчи помимо картин? Несомненно, он был талантлив во многих областях, которые, казалось бы, вообще не могут сочетаться друг с другом. Однако, несмотря на всю его гениальность, у него была одна занимательная черта характера, не очень вяжущаяся с его делом – он любил забросить начатую работу и оставить ее такой навсегда. Но тем не менее, Леонардо да Винчи все же довел до конца несколько по истине гениальных открытий. Они перевернули тогдашние представления о жизни.

Открытия Леонардо да Винчи поражают воображение. Что можно говорить о человеке, который создал целую науку? Вам знакома палеонтология? А ведь именно Леонардо да Винчи является ее родоначальником. Именно он впервые сделал запись в своем дневнике о неком редком ископаемом, которое ему удалось открыть. Ученые так до сих пор и гадают, о чем же велась речь. Известно лишь примерное описание: некий камень, похожий на окаменелые соты и имеющий шестиугольную форму. Также Леонардо описал первые представления о палеонтологии как о науке в целом.

Благодаря да Винчи люди научились прыгать из самолетов, не разбиваясь. Ведь именно он придумал парашют. Конечно, изначально это был лишь прототип современного парашюта и выглядел он совсем иначе, но важность изобретения от этого не становится меньше. В своем дневнике мастер писал о куске льняной ткани, длиной и шириной 11 метров. Он был уверен, что это поможет приземлиться человеку без каких-либо травм. И как показало время – был абсолютно прав.

Разумеется, вертолет изобрели гораздо позже, чем скончался Леонардо да Винчи, но идея летательного аппарата принадлежит ему. Он совсем не похож на то, что мы теперь называем вертолетом, а скорее напоминает перевернутый круглый стол с одной ножкой, к которому прикручены педали. Именно за счет них изобретение и должно было летать.

Невероятно, но факт

Что создал Леонардо да Винчи еще? Невероятно, но он приложил руку и к робототехнике. Подумать только, еще в 15 веке он собственноручно сконструировал первую модель так называемого робота. Его изобретение имело множество сложных механизмов и пружинок. Но самое главное – этот робот был человекоподобным и даже умел двигать руками. Помимо этого, итальянский гений придумал несколько механических львов. Они могли сами по себе передвигаться, используя механизмы, вроде часовых.

Леонардо да Винчи сделал столько открытий на земле, что стал интересоваться чем-то новым в космосе. Он часами мог разглядывать звезды. И хоть нельзя сказать, что он придумал телескоп, в одной из его книг можно найти инструкцию для создания чего-то очень на него похожего.

Даже своими автомобилями мы обязаны да Винчи. Он придумал деревянный макет авто, имеющий три колеса. Вся эта конструкция приводилась в движение специальным механизмом. Многие ученый полагают, что это идея родилась еще в далеком 1478 году.

Помимо всего прочего, Леонардо увлекался и военным делом. Он придумал многоствольное и скорострельное оружие – пулемет, а точнее сказать, его прототип.

Конечно же, Леонардо да Винчи не мог не придумать что-нибудь для живописцев. Именно он развил худоожественную технику, при которой все далекие вещи кажутся размытыми. Также он придумал светотень.

Стоит отметить, что все открытия Леонардо да Винчи оказались весьма полезны, а некоторые его разработки используется и сегодня. Они лишь слегка усовершенствованы.

Все же мы не можем не признать, что Леонардо да Винчи, вклад в науку которого был огромен, являлся настоящим гением.

Вода – любимая стихия Леонардо да Винчи

Если вы любите заниматься дайвингом или хоть раз в жизни погружались на значительную глубину, то благодарите Леонардо да Винчи. Это он придумал акваланг. Да Винчи сконструировал некий плавающий пробковый буй, который держал над водой тростниковую трубку для воздуха. Также именно он придумал кожаный мешок для воздуха.

Леонардо да Винчи, биология

Гения интересовало все: принципы дыхания, зевоты, кашля, рвоты, а в особенности биения сердца. Леонардо да Винчи биологию изучал, тесно связывая ее с физиологией. Именно он впервые описал сердце как мышцу и почти пришел к заключению, что именно оно качает кровь в человеческом теле. Да Вични даже предпринял попытку создать протез клапана аорты, через который проходил ток крови.

Анатомия как искусство

Всем хорошо известно, что да Винчи увлекался анатомией. В 2005 году исследователи обнаружили его тайную лабораторию, где он, предположительно, препарировал стони трупов. И это, по всей видимости, имело эффект. Именно да Винчи точно описал форму человеческого позвоночника. Помимо прочего, бытует мнение, что он открыл такие болезни, как атеросклероз и артериосклероз. Еще итальянец успел отличиться в стоматологии. Леонардо был первым человеком, который изобразил правильную структуру зубов в полости рта, подробно описав их количество.

Носите очки или линзы? И за это стоит сказать спасибо Леонардо. В 1509 году он записал в дневнике некую модель того, как и с помощью чего можно изменить оптическую силу человеческого глаза.

Леонардо да Винчи, вклад в науку которого просто неоценим, создал, изучил или открыл столько всего, что невозможно сосчитать. Его гениальным рукам и голове точно принадлежат самые великие открытия.

Кое-что интересное

Итальянский художник был очень загадочной фигурой. И, безусловно, по сей день появляются различные интересные факты о Леонардо да Винчи.

Доподлинно известно, что он был шифровщиком. Леонардо писал левой рукой и очень маленькими буквами. Да ещё и делал это справа налево. Но к слову, Да Винчи одинаково хорошо писал обеими руками.

Флорентинец вечно говорил загадками и даже делал пророчества, большинство из которых сбылись.

Интересно, что не там, где родился Леонардо да Винчи, установлен ему памятник, а совершенно в другом месте – в Милане.

Есть мнение, что итальянец был вегетарианцем. Но это не помешало ему в течении тринадцати лет быть распорядителем придворных пиров. Он даже придумал несколько кулинарных «помощников», чтобы облегчить труд поваров.

Помимо всего прочего, флорентинец безумно красиво играл на лире. Но даже это далеко не все интересные факты о Леонардо да Винчи.

Биография

Леонардо ди сер Пьеро да Винчи – человек искусства эпохи Возрождения, скульптор, изобретатель, живописец, философ, писатель, ученый, полимат (универсальный человек).

Будущий гений родился в результате любовной связи благородного Пьеро да Винчи и девушки Катерины (Катарины). По социальным нормам того времени брачный союз этих людей был невозможен из-за низкого происхождения матери Леонардо. После рождения первенца ее выдали замуж за гончара, с которым Катерина прожила остаток жизни. Известно, что от мужа она родила четырех дочерей и сына.

Портрет Леонардо да Винчи

Первенец Пьеро да Винчи три года жил вместе с матерью. Отец Леонардо сразу после его рождения женился на богатой представительнице знатного рода, но законная супруга так и не смогла родить ему наследника. Через три года после заключения брака Пьеро забрал сына к себе и занялся его воспитанием. Мачеха Леонардо умерла через 10 лет, пытаясь родить наследника. Пьеро женился вторично, но снова быстро овдовел. Всего у Леонардо было четыре мачехи, а также 12 сводных братьев и сестер по отцовской линии.

Творчество и изобретения да Винчи

Родитель отдал Леонардо в ученики тосканскому мастеру Андреа Верроккьо. За время обучения у наставника сын Пьеро постиг не только искусство живописи и скульптуры. Молодой Леонардо изучил гуманитарные и технические науки, мастерство выделки кожи, основы работы с металлом и химическими реактивами. Все эти знания пригодились да Винчи в жизни.

Леонардо получил подтверждение квалификации мастера в возрасте двадцати лет, после чего продолжил работу под началом Верроккьо. Молодой художник привлекался к мелкой работе над картинами своего учителя, например, прописывал фоновые пейзажи и одежду второстепенных персонажей. Собственная мастерская появилась у Леонардо только в 1476 году.

Рисунок «Витрувианский человек» Леонардо да Винчи

В 1482 году да Винчи был отправлен своим покровителем Лоренцо Медичи в Милан. В этот период художник работал над двумя картинами, которые так и не были завершены. В Милане герцог Лодовико Сфорца зачислил Леонардо в придворный штат в качестве инженера. Высокопоставленную особу интересовали приспособления оборонительного характера и устройства для увеселения двора. У да Винчи появилась возможность развить талант архитектора и способности механика. Его изобретения оказались на порядок лучше тех, что предлагали современники.

Инженер пробыл в Милане при герцоге Сфорца около семнадцати лет. За это время Леонардо написал картины «Мадонна в гроте» и «Дама с горностаем», создал свой самый знаменитый рисунок «Витрувианский человек», изготовил глиняную модель конного памятника Франческо Сфорца, расписал стену трапезной доминиканского монастыря композицией «Тайная вечеря», сделал ряд анатомических набросков и чертежей аппаратов.

Картина «Мадонна в гроте»

Инженерный талант Леонардо пригодился ему и после возвращения во Флоренцию в 1499 году. Он устроился на службу к герцогу Чезаре Борджия, который рассчитывал на способности да Винчи к созданию военных механизмов. Инженер проработал во Флоренции около семи лет, после чего снова вернулся в Милан. К тому времени он уже закончил работу над самой известной своей картиной, которая сейчас хранится в музее Лувра.

Второй миланский период мастера длился шесть лет, после чего он уехал в Рим. В 1516 году Леонардо отправился во Францию, где и провел свои последние годы. В путешествие мастер взял с собой Франческо Мельци, ученика и главного наследника художественного стиля да Винчи.

Портрет Франческо Мельци

Несмотря на то, что в Риме Леонардо провел всего четыре года, именно в этом городе находится музей его имени. В трех залах учреждения можно ознакомиться с аппаратами, построенными по чертежам Леонардо, рассмотреть копии картин, фото дневников и рукописей.

Большую часть своей жизни итальянец посвятил инженерным и архитектурным проектам. Его изобретения имели как военный, так и мирный характер. Леонардо известен, как разработчик прототипов танка, летательного аппарата, самодвижущейся повозки, прожектора, катапульты, велосипеда, парашюта, мобильного моста, пулемета. Некоторые чертежи изобретателя до сих пор остаются загадкой для исследователей.

Чертежи и наброски некоторых изобретений Леонардо да Винчи

В 2009 году в эфире телеканала «Discovery» вышел цикл фильмов «Аппараты да Винчи». Каждый из десяти эпизодов документального сериала был посвящен строительству и испытанию механизмов по оригинальным чертежам Леонардо. Техники фильма старались воссоздать изобретения итальянского гения, используя материалы его эпохи.

Личная жизнь

Личная жизнь мастера держалась им самим в строжайшей тайне. Для записей в своих дневниках Леонардо использовал шифр, но даже после расшифровки исследователи получили мало достоверной информации. Существует версия, что причиной скрытности была нетрадиционная ориентация да Винчи.

Основой теории о том, что художник любил мужчин, стали догадки исследователей, основанные на косвенных фактах. В молодом возрасте художник фигурировал в деле о содомии, но достоверно неизвестно, в каком качестве. После этого случая мастер стал очень скрытен и скуп на комментарии о личной жизни.

Салаи считают любовником да Винчи

К возможным возлюбленным Леонардо относят некоторых его учеников, самым известным из которых является Салаи. Юноша был наделен женоподобной внешностью и стал моделью для нескольких полотен кисти да Винчи. Картина «Иоанн Креститель» – это одна из сохранившихся работ Леонардо, для которой позировал Салаи.

Существует версия, что «Мона Лиза» также была написана с этого натурщика, одетого в женское платье. Следует отметить, что присутствует некоторое физическое сходство людей, изображенных на картинах «Мона Лиза» и «Иоанн Креститель». Остается фактом и то, что да Винчи завещал свой художественный шедевр именно Салаи.

Натурщики картин «Мона Лиза» и «Иоанн Креститель» похожи

К возможным возлюбленным Леонардо историки причисляют также и Франческо Мельци.

Существует и другая версия тайны личной жизни итальянца. Есть мнение, что у Леонардо была романтическая связь с Чечилией Галлерани, которая, предположительно, изображена на портрете «Дама с Горностаем». Эта женщина была фавориткой миланского герцога, держательницей литературного салона, покровительницей искусств. Она ввела молодого художника в круг миланской богемы.

Фрагмент картины «Дама с Горностаем»

Среди записей да Винчи был найден черновик письма, адресованного Чечилии, который начинался словами: «Возлюбленная моя богиня…». Исследователи предполагают, что портрет «Дама с Горностаем» написан с явными признаками нерастраченных чувств к изображенной на нем женщине.

Некоторые исследователи считают, что великий итальянец вообще не знал плотской любви. Мужчины и женщины не привлекали его в физическом смысле. В контексте данной теории предполагается, что Леонардо вел жизнь монаха, который не породил потомков, но оставил великое наследие.

Смерть и могила

Современные исследователи сделали вывод, что вероятная причина смерти художника – инсульт. Да Винчи скончался в возрасте 67 лет, произошло это в 1519 году. Благодаря воспоминаниям современников известно, что к тому времени художник уже страдал от частичного паралича. Леонардо не мог двигать правой рукой, как полагают исследователи, из-за перенесенного в 1517 году инсульта.

Несмотря на паралич, мастер продолжал активную творческую жизнь, прибегая к помощи ученика Франческо Мельци. Самочувствие да Винчи ухудшалось, а к концу 1519 года ему уже было трудно ходить без посторонней помощи. Данные свидетельства соответствуют теоретическому диагнозу. Как полагают ученые, повторный приступ нарушения мозгового кровообращения в 1519 году завершил жизненный путь знаменитого итальянца.

Памятник Леонардо да Винчи в Милане, Италия

На момент смерти мастер находился в замке Кло-Люсе близ города Амбуаз, где прожил последние три года своей жизни. В соответствии с завещанием Леонардо, его тело захоронили в галерее церкви Сен-Флорантен.

К сожалению, могила мастера была разорена в ходе гугенотских войн. Церковь, в которой упокоился итальянец, была разграблена, после чего пришла в сильное запустение и была снесена новым владельцем замка Амбуаз Роже Дюко в 1807 году.

Замок Амбуаз

После разрушения часовни Сен-Флорантен останки из множества захоронений разных лет были перемешаны и закопаны на территории сада. Начиная с середины девятнадцатого столетия, исследователи предпринимали несколько попыток идентифицировать кости Леонардо да Винчи. Новаторы в этом вопросе ориентировались на прижизненное описание мастера и выбрали из найденных останков наиболее подходящие фрагменты. Их некоторое время изучали. Работами руководил археолог Арсен Уссэ. Он же нашел осколки надгробной плиты, предположительно, с могилы да Винчи, и скелет, в котором не хватало некоторых фрагментов. Эти кости были перезахоронены в реконструированной могиле художника в часовне Святого Губерта на территории замка Амбуаз.

Могила да Винчи в замке Амбуаз

В 2010 году команда исследователей под руководством Сильвано Винчети собиралась провести эксгумацию останков мастера эпохи Возрождения. Идентифицировать скелет планировалось с помощью генетического материала, взятого из захоронений родственников Леонардо по отцовской линии. Итальянским исследователям не удалось получить разрешение владельцев замка для проведения необходимых работ.

На том месте, где раньше находилась церковь Сен-Флорантен, в начале прошлого века был установлен гранитный памятник, ознаменовавший четырехсотлетний юбилей со дня смерти знаменитого итальянца. Реконструированная могила инженера и каменный монумент с его бюстом являются одними из самых популярных достопримечательностей Амбуаза.

Тайны картин да Винчи

Творчество Леонардо занимает умы искусствоведов, религиозных исследователей, историков и обывателей более четырех сотен лет. Работы итальянского художника стали вдохновением для людей науки и творчества. Существует множество теорий, раскрывающих тайны картин да Винчи. Наиболее известная из них гласит, что при написании своих шедевров Леонардо использовал особый графический код.

Картина “Тайная вечеря”

С помощью устройства из нескольких зеркал исследователям удалось выяснить, что тайна взглядов героев с картин «Джоконда» и «Иоанн Креститель» заключена в том, что они смотрят на существо в маске, напоминающее инопланетного пришельца. Секретный шифр в записях Леонардо тоже был расшифрован при помощи обычного зеркала.

Мистификации вокруг творчества итальянского гения привели к возникновению целого ряда художественных произведений, автором которых стал писатель Дэн Браун. Его романы приобрели славу бестселлеров. В 2006 году на экраны вышел фильм «Код да Винчи», снятый по мотивам одноименного произведения Брауна. Кинолента была встречена волной критики со стороны религиозных организаций, но установила рекорды по кассовым сборам в первый месяц проката.

Утраченные и незаконченные работы

Не все работы мастера дошли до нашего времени. К не сохранившимся произведениям относятся: щит с росписью в виде головы Медузы, скульптура коня для миланского герцога, портрет Мадонны с веретеном, картина «Леда и лебедь» и фреска «Битва при Ангиари».

О некоторых картинах мастера современные исследователи знают благодаря сохранившимся копиям и мемуарам современников да Винчи. Например, судьба оригинала работы «Леда и лебедь» до сих пор неизвестна. Историки считают, что картина, возможно, была уничтожена в середине семнадцатого века по приказу маркизы де Ментенон, жены Людовика XIV. До нашего времени дошли наброски, сделанные рукой Леонардо, и несколько копий полотна, выполненных разными художниками.

Фрагмент картины “Леда и лебедь” да Винчи

На картине была изображена молодая обнаженная женщина в объятиях лебедя, у ног которой играют младенцы, вылупившиеся из огромных яиц. При создании этого шедевра художник был вдохновлен известным мифическим сюжетом. Интересно, что полотно по мотивам истории о совокуплении Леды с Зевсом, принявшим облик лебедя, было написано не только да Винчи.

Прижизненный соперник Леонардо Микеланджело тоже написал картину, посвященную этому античному мифу. Полотно Буонаротти постигла та же судьба, что и работу да Винчи. Картины Леонардо и Микеланджело одновременно пропали из коллекции французского монаршего дома.

Картина “Леда и лебедь” Микеланджело

Среди незаконченных работ гениального итальянца выделяется картина «Поклонение волхвов». Полотно было заказано монахами-августинцами в 1841 году, но осталось неоконченным по причине отъезда мастера в Милан. Заказчики нашли другого исполнителя, и Леонардо не видел смысла продолжать работу над картиной.

Фрагмент картины “Поклонение волхвов”

Исследователи считают, что композиция полотна не имеет аналогов в итальянской живописи. На картине изображены Мария с новорожденным Иисусом и волхвы, а за спинами паломников – всадники на конях и развалины языческого храма. Есть предположение, что Леонардо изобразил на картине среди мужчин, пришедших к сыну Божьему, и самого себя в возрасте 29 лет.

Рубрики
  • Maher Zain (20)
  • Sami Yusuf (142)
  • Арабская (53)
  • Великие женщины (15)
  • Всё для блога. (591)
  • Вышивка. (50)
  • Вязание. (4597)
  • Георгий Гаврил (64)
  • Для мужчин. (33)
  • Драгоценности. (52)
  • Живопись. (55)
  • Животные (52)
  • Законы. (5)
  • Здоровье (131)
  • Из жизни звёзд. (41)
  • Из книг (17)
  • Интересно. (109)
  • История. (58)
  • Карвинг (8)
  • Кинозал. (66)
  • Космос. (12)
  • Красиво. (65)
  • Культура. (7)
  • Личное (153)
  • Мудро сказано. (232)
  • МУЗЫКА (2815)
  • Наша дача. (11)
  • Николай Берег (56)
  • Новости. (48)
  • Олег Скобля (2)
  • ОМАР ХАЙЯМ (75)
  • Открытки. (255)
  • Поздравления. (102)
  • Полезные мелочи. (52)
  • Природа. (73)
  • Прически. (28)
  • Проза (94)
  • Психология (64)
  • Религия. (275)
  • Рецепты (1584)
  • Россия. (34)
  • Рукоделие (225)
  • Сад-огород (6)
  • Сервировка стола. (8)
  • Смешно. (128)
  • Стихи (2699)
  • Только для женщин. (70)
  • Уголки мира. (104)
  • Украшения. (140)
  • Уют в Вашем доме. (30)
  • Фэнтези (1)
  • Цветы (80)
  • Шитье. (30)
  • Эротика. (164)
  • Юбилеи. (6)

Музыка

Поиск по дневнику

Подписка по e-mail

Статистика

Суббота, 03 Августа 2013 г. 23:02 + в цитатник

Леонардо да Винчи (1452 году 15 апреля – 2 мая 1519)

«Как хорошо прожитый день даёт спокойный сон, так с пользой прожитая жизнь даёт спокойную смерть»
Леонардо да Винчи

Живописец, скульптор, архитектор, инженер, ученый всё это Леонардо да Винчи. Куда бы такой человек ни обращался, каждое его действие божественно настолько, что, оставляя позади себя всех прочих людей, он являет собою нечто дарованное нам Богом, а не приобретенное человеческим искусством. Леонардо да Винчи. Великий, загадочный, притягивающий. Такой далекий и такой современный. Подобно радуге, ярка, мозаична, разноцветна судьба мастера. Его жизнь полна скитаний, встреч с поразительными людьми, событиями. Сколько о нем написано, сколько издано, но никогда не будет достаточно.
Загадка Леонардо начинается ещё с его рождения, в 1452 году 15 апреля в городке к западу от Флоренции. Он был незаконно рожденным сыном женщины, о которой почти ничего не известно.

Картина Мона Лиза (Джоконда). 1503-04

Мы не знаем ни ее фамилии, ни возраста, ни внешности, не знаем, была ли она умна или глупа, училась ли чему или нет. Биографы называют молодой крестьянкой. Пусть это так и будет. Об отце Леонардо, Пьеро да Винчи, известно гораздо больше, но тоже недостаточно. Он был нотариусом и происходил из семьи, которая обосновалась в Винчи, по крайней, мере, в XIII столетии. Воспитывался Леонардо в доме отца. Его образование, очевидно, было таким, как у всякого живущего в маленьком городке мальчика из хорошей семьи: чтение, письмо, начало математики, латынь. Его почерк удивителен, Он пишет справа налево, буквы перевернуты так, что текст легче читать с помощью зеркала. В более поздние годы он увлекался ботаникой, геологией, наблюдениями за полетом птиц, игрой солнечного света и тени, движением воды. Все это свидетельствует о его любознательности и еще о том, что в молодости он много времени проводил на свежем воздухе, прогуливаясь по окрестностям городка. Эти окрестности, которые мало изменились за последние пятьсот лет, и сейчас чуть ли не самые живописные в Италии. Отец заметил и приняв во внимание высокий полет дарования сына в искусстве, отобрал в один прекрасный день несколько его рисунков, отнес их Андреа Верроккио, который был его большим другом, и настоятельно попросил его сказать, достигнет ли Леонардо, занявшись рисунком, каких-либо успехов. Пораженный теми огромнейшими задатками, которые он увидел в рисунках начинающего Леонардо, Андреа поддержал сера Пьеро в его решении посвятить его этому делу и тут же договорился с ним о том, чтобы Леонардо поступил к нему в мастерскую, что Леонардо сделал более чем охотно и стал упражняться не в одной только области, а во всех тех, куда входит рисунок.

Картина Мадонна с цветком (Мадонна Бенуа). 1478

Ранний период творчества. Первая датированная работа Леонардо (1473, Уффици) – маленький набросок долины реки, видимой из ущелья; с одной стороны расположен замок, с другой – лесистый склон холма. Этот набросок, сделанный быстрыми штрихами пера, свидетельствует о постоянном интересе художника к атмосферным явлениям, о которых он позднее много писал в своих заметках. Пейзаж, изображенный с высокой точки зрения с видом на пойму реки, был обычным приемом для флорентийского искусства 1460-х годов (хотя он всегда служил лишь фоном картин). Рисунок серебряным карандашом античного воина в профиль демонстрирует полную зрелость Леонардо как рисовальщика; в нем искусно сочетаются слабые, вялые и напряженные, упругие линии и внимание к постепенно моделированным светом и тенью поверхностям, создающим живое, трепетное изображение.
Леонардо да Винчи был не только великим художником-живописцем, скульптором и архитектором, но и гениальным ученым, занимавшимся математикой, механикой, физикой, астрономией, геологией, ботаникой, анатомией и физиологией человека и животных, последовательно проводившим принцип экспериментального исследования. В его рукописях встречаются рисунки летательных машин, парашюта и вертолета, новых конструкций и винторезных станков, печатающих, деревообрабатывающих и других машин, отличающиеся точностью анатомические рисунки, мысли, относящиеся к математике, оптике, космологии (идея физической однородности вселенной) и другим наукам.

Картина Мадонна в гроте. 1483-86

К 1480 Леонардо уже получал крупные заказы, однако в 1482 он переехал в Милан. В письме к правителю Милана Лодовико Сфорца он представился как инженер и военный эксперт, а также как художник. Годы, проведенные в Милане, были наполнены разнообразными занятиями. Леонардо написал несколько картин и знаменитую фреску Тайная вечеря, которая дошла до нас в полуразрушенном виде. Эту композицию он писал на стене трапезной миланского монастыря Санта Мария делле Грацие. Стремясь к наибольшей красочной выразительности в стенописи, он произвел неудачные эксперименты над красками и грунтом, что и вызвало ее быстрое повреждение. А затем довершили дело грубые реставрации и. солдаты Бонапарта. После занятия Милана французами в 1796г. Трапезная была превращена в конюшню, испарения конского навоза покрыли живопись густой плесенью, а заходившие в конюшню солдаты забавлялись, швыряя кирпичами в головы леонардовских фигур. Судьба оказалась жестокой ко многим творениям великого мастера. А между тем, сколько времени, сколько вдохновенного искусства и сколько пламенной любви вложил Леонардо в создание этого шедевра. Но, несмотря на это, даже в полуразрушенном состоянии, «Тайная вечеря» производит неизгладимое впечатление. На стене, как бы преодолевая ее и унося зрителя в мир гармонии и величественных видений, развертывается древняя евангельская драма обманутого доверия. И драма эта находит свое разрешение в общем порыве, устремленном к главному действующему лицу – мужу со скорбным лицом, который принимает свершающееся как неизбежное. Христос только что сказал своим ученикам: «Один из вас предаст меня». Предатель сидит вместе с другими; старые мастера изображали Иуду сидящим отдельно, но Леонардо выявил его мрачную обособленность куда более убедительно, тенью окутав его черты. Христос покорен своей судьбе, исполнен сознания жертвенности своего подвига. Его наклоненная голова с опущенными глазами, жест рук бесконечно прекрасны и величавы. Прелестный пейзаж открывается через окно за его фигурой. Христос – центр всей композиции, всего того водоворота страстей, которые бушуют вокруг. Печаль его и спокойствие как бы извечны, закономерны – и в этом глубокий смысл показанной драмы.

Картина Мадонна Литта. 1490

Недатированная картина Благовещение (середина 1470-х годов, Уффици) была приписана Леонардо только в 19 в.; возможно, более правильно было бы рассматривать ее как результат сотрудничества Леонардо и Вероккьо. В ней есть несколько слабых моментов, например, слишком резкое перспективное сокращение здания слева или плохо разработанное в перспективе масштабное соотношение фигуры Богоматери и пюпитра. Однако в остальном, особенно в тонкой и мягкой моделировке, а также в трактовке туманного пейзажа с неясно вырисовывающейся на заднем плане горой, картина принадлежит руке Леонардо; это можно заключить из изучения его более поздних работ. Вопрос о том, принадлежит ли ему композиционный замысел, остается открытым.
В Милане Леонардо начал делать записи; около 1490 он сосредоточил внимание на двух дисциплинах: архитектуре и анатомии. Он сделал наброски нескольких вариантов проекта центрально-купольного храма (равноконечный крест, центральная часть которого перекрыта куполом) – тип архитектурного сооружения, который ранее рекомендовал Альберти по той причине, что он отражает один из античных типов храмов и имеет в своей основе наиболее совершенную форму – круг. Леонардо нарисовал план и перспективные виды всего сооружения, в которых намечены распределение масс и конфигурация внутреннего пространства. Примерно в это же время он добыл череп и сделал поперечное сечение, впервые открыв пазухи черепа. Заметки вокруг рисунков свидетельствуют о том, что его в первую очередь интересовала природа и строение мозга. Безусловно, эти рисунки предназначались для чисто исследовательских целей, однако они поражают своей красотой и сходством с набросками архитектурных проектов в том, что и на тех, и на других изображены перегородки, разделяющие части внутреннего пространства. Помимо всего этого он не щадил своего времени вплоть до того, что рисовал вязи из веревок с таким расчетом, чтобы можно было проследить от одного конца до другого все их переплетение, заполнявшее в завершение всего целый круг. Один из этих рисунков, сложнейший и очень красивый, можно видеть на гравюре, а в середине его – следующие слова: Leonardus Vinci Academia

Картина «Мадонна с гранатом». 1469

Он был не только гением в искусстве, но и очень приятным в общении, что привлекал к себе души людей. Не имея, можно сказать, ничего и мало работая, он всегда держал слуг и лошадей, которых он очень любил предпочтительно перед всеми другими животными, доказывая это тем, что часто, проходя по тем местам, где торговали птицами, он собственными руками вынимал их из клетки и, заплатив продавцу требуемую им цену, выпускал их на волю, возвращая им утраченную свободу. За что природа и решила облагодетельствовать его тем, что, куда бы он ни обращал свои помыслы, свой ум и свое дерзание, он в творениях своих проявлял столько божественности, что никогда никто не смог с ним сравняться в умении доводить до совершенства свойственные ему непосредственность, живость, доброту, привлекательность и обаяние.
Зрелый период творчества. Принёс ему первый заказ в 1483, это было изготовление части алтарного образа для капеллы Непорочного зачатия – Мадонна в гроте (Лувр; атрибуция кисти Леонардо более поздней версии из Лондонской Национальной галереи оспаривается). Коленопреклоненная Мария смотрит на Младенца Христа и маленького Иоанна Крестителя, в то время как ангел, указывающий на Иоанна, смотрит на зрителя. Фигуры расположены треугольником, на переднем плане. Кажется, что фигуры отделены от зрителя легкой дымкой, так называемым сфумато (расплывчатость и нечеткость контуров, мягкая тень), которое отныне становится характерной чертой живописи Леонардо. За ними в полутьме пещеры видны сталактиты и сталагмиты и подернутые туманом медленно текущие воды. Пейзаж кажется фантастическим, однако следует помнить утверждение Леонардо о том, что живопись – это наука. Как видно из рисунков, одновременных картине, он основывался на тщательных наблюдениях геологических явлений. Это относится и к изображению растений: можно не только отождествить их с определенным видом, но и увидеть, что Леонардо знал о свойстве растений поворачиваться к солнцу.

Картина Мадонна. 1510

Деятельность Леонардо в первое десятилетие 16 в. была столь же разнообразной, как и в другие периоды его жизни. В это время была создана картина Мадонна с Младенцем и св. Анной, и около 1504 Леонардо начал работу над своей знаменитой картиной Мона Лиза, портретом жены флорентийского купца. Этот портрет является дальнейшей разработкой типа, появившегося у Леонардо ранее: модель изображена по пояс, в легком повороте, лицо обращено к зрителю, сложенные руки ограничивают композицию снизу и так же прекрасны, как легкая улыбка на ее лице и первобытный скалистый пейзаж в туманной дали. Джоконда известна как образ загадочной, даже роковой женщины, однако эта интерпретация принадлежит 19 веку. Более вероятно, что для Леонардо эта картина была наиболее сложным и удачным упражнением в использовании сфумато, а фон картины – результат его исследований в области геологии. Мона Лиза создавалась в то время, когда Леонардо был до такой степени поглощен изучением строения женского организма, анатомией и проблемами, связанными с деторождением, что разделить его художественные и научные интересы практически невозможно. В эти годы он зарисовал человеческий эмбрион в матке и создал последнюю из нескольких версий картины Леда на сюжет античного мифа о рождении Кастора и Поллукса от соединения смертной девушки Леды и Зевса, принявшего образ лебедя. Леонардо занимался сравнительной анатомией и интересовался аналогиями между всеми органическими формами. Леонардо изобрел принцип рассеяния (или сфумато). Предметы на его полотнах не имеют четких границ: все, как в жизни, размыто, проникает одно в другое, а значит, дышит, живет, пробуждает фантазию. Итальянец советовал упражняться в таком рассеянии, разглядывая возникающие от сырости пятна на стенах, пепел, облака или грязь. Он специально окуривал дымом помещение, где работал, чтобы в клубах выискивать образы. Благодаря эффекту сфумато появилась мерцающая улыбка Джоконды, когда в зависимости от фокусировки взгляда зрителю кажется, что героиня картины то нежно улыбается, то хищно скалится. Второе чудо Моны Лизы в том, что она «живая». На протяжении веков ее улыбка изменяется, уголки губ поднимаются выше. Точно так же Мастер смешивал знания разных наук, поэтому его изобретения со временем находят все больше применений. Из трактата о свете и тени происходят начала наук о проникающей силе, колебательном движении, распространении волн. Все его 120 книг рассеялись (сфумато) по свету и постепенно открываются человечеству.

Картина Дама с горностаем. 1483-90

Леонардо никогда не спешил закончить произведение, ибо неоконченность – обязательное качество жизни. Окончить – значит убить! Медлительность творца была притчей во языцех. Он мог сделать два-три мазка и удалиться на много дней из города, например, благоустраивать долины Ломбардии или создавать аппарат для ходьбы по воде. Почти каждое из его значительных произведений незавершино. Многие были испорчены водой, огнем, варварским обращением, но художник их не исправлял. У Мастера был особый состав, с помощью которого он на готовой картине, будто специально проделывал «окна незаконченности». Видимо, так он оставлял место, куда бы сама жизнь могла вмешаться, что-то подправить.
Наконец достиг старости; проболев многие месяцы и, чувствуя приближение смерти, стал усердно изучать все, что касалось религии, истинной и святой христианской веры. Когда же прибыл король, который имел обыкновение часто и милостиво его навещать, Леонардо из почтения к королю, выпрямившись, сел на постели и, рассказывая ему о своей болезни, и о ее ходе. Доказывал при этом, насколько он был грешен перед Богом и перед людьми тем, что работал в искусстве не так, как подобало. Тут с ним случился припадок, предвестник смерти, во время которого король, поднявшись с места, придерживал ему голову, дабы этим облегчить страдания и показать свое благоволение. Божественнейшая же его душа, сознавая, что большей чести удостоиться она не может, отлетела в объятиях этого короля – на семьдесят пятом году его жизни.

Леонардо да Винчи — биография, личная жизнь, творчество художника » Биография, личная жизнь знаменитостей

Имя: Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci)

Дата рождения: 15 апреля 1452 года

Место рождения: близ Винчи, Флорентийская республика

Дата смерти: 2 мая 1519 года

Место смерти: замок Кло-Люсе, близ Амбуаза, герцогство Турень, Флорентийская республика

Возраст: 67 лет



Леонардо да Винчи — биография

Леонардо да Винчи назвали «универсальным человеком», то есть личностью, чья деятельность и достижения не ограничивалась единственной сферой. Он был художником, музыкантом, писателем, самым ярким представителем искусства эпохи Возрождения. Но частная, личная жизнь гения покрыта тайнами и загадками. Возможно, это объясняется недостатком сведений, а, может, все дело в таинственной фигуре итальянского мастера.

Леонардо да Винчи — детские годы

Леонардо да Винчи, чья биография вызывает повышенный интерес у поклонников этого величайшего художника родился 15 апреля 1452 года недалеко от города, имя которого сегодня ассоциируется, прежде всего, с именами великих живописцев.

Будущий художник появился на свет вблизи Флоренции, в середине XV века. Отец его был нотариусом, а мать крестьянкой. Такой мезальянс не мог существовать, и вскоре отец Леонардо нашел себе более подходящую жену – девушку из знатного семейства. До трех лет ребенок жил с матерью, а после отец забрал его в свою семью. Все последующие годы живописец пытался на холсте воссоздать образ матери.

Некоторое время отец яростно стремился привить Леонардо любовь к семейному делу. Но усилия его оказались безрезультатны: сына не интересовали законы общества.

В четырнадцатилетнем возрасте Леонардо отправился во Флоренцию и устроился подмастерьем к скульптору и живописцу Андреа дель Верроккьо. В те времена Флоренция была интеллектуальным центром Италии, что позволяло юноше совмещать работу с учебой. Он постигал основы черчения и химии. Но более всего его интересовали рисование, скульптура и моделирование.

Главная особенность шедевров эпохи Возрождения – возвращение к идеалам Античности. В эту эпоху древнегреческие каноны получили новую жизнь. Студенты и видавшие виды мастера рассуждали и спорили о революционных событиях в культуре и искусстве. Леонардо в этих спорах не принимал участия. Он все больше работал, пропадая сутками в мастерской.

Было бы несправедливо пропустить один из немаловажных фактов в биографии Леонардо да Винчи. Однажды его учитель получил заказ. Предстояло написать картину «Крещение Христа». Два фрагмента по традициям того времени он доверил своему юному ученику. Леонардо было поручено изобразить ангелов.

Когда картина была готова, Верроккьо взглянул на полотно и швырнул в сердцах кисть. Некоторые фрагменты явственно говорили о том, что ученик в своем мастерстве существенно перерос учителя. С тех пор и до последнего часа своей жизни Андреа дель Верроккьо к живописи не возвращался.

В XV веке в Италии действовало объединение художников под названием «Гильдия Святого Луки». Членство в этой гильдии позволяло местным представителям искусства открывать собственные мастерские и продавать свои произведения на официальном рынке. Кроме того, всем членам объединения оказывалась финансовая и социальная поддержка. Как правило, это были опытные и зрелые художники, скульпторы и печатники. Леонардо да Винчи вступил в гильдию в возрасте двадцати лет.

Леонардо да Винчи — личная жизнь

О личной жизни титанической фигуры эпохи Возрождения известно немного. Существуют источники, в которых говорится об обвинении в содомии, то есть – в девиантном сексуальном поведении. Обвинение было основано на анонимном доносе. Но в те времена во Флоренции доносительство и клевета процветали с буйной силой. Художника арестовали, продержали в тюрьме и выпустили спустя два месяца за неимением свидетельских показаний.

Во Флоренции во времена да Винчи действовала организация, именуемая «Офицерами Ночи». Служители этой организации рьяно следили за моральным обликом горожан и активно боролись с содомистами. Некоторое время живописец находился под наблюдением этих борцов за нравственность. Но это по одной версии.

А согласно другой – да Винчи и вовсе ни в чем подобном не обвиняли, а на суде он присутствовал исключительно в качестве свидетеля. Есть и третья версия, приверженцы которой утверждают, что сексуальные предпочтения великого мастера были далеки от общепринятой нормы, сила и влияние отца позволили ему избежать заключения.

Но как бы то ни было, нет никаких сведений в биографии об отношениях живописца с женщинами. Согласно воспоминаниям современников он длительное время проживал с молодыми людьми. Зигмунд Фрейд тоже не остался в стороне спорах о половой жизни гения и провел свое расследование. Знаменитый психотерапевт был уверен в гомосексуальности да Винчи.

Почти тридцать лет в мастерской маэстро проживал Джан Джакомо Капротти, более известный сегодня под именем Салаи. Когда Леонардо да Винчи был уже вполне состоявшимся мастером, в его доме появился отрок ангельской красоты. Его образ присутствует во многих шедеврах. Но он не был всего лишь натурщиком. Официально его считают учеником. Картины Салаи не получили широкой известности.

Но согласно записям в дневнике да Винчи, начинающий художник не отличался честностью и, порою, вел себя как последний прохвост. Что заставляло великого живописца держать рядом с собой этого человека – не известно. Но вряд ли это были отцовские чувства или преклонение пред юным талантом. Ничего великого ученик да Винчи не написал, да и сиротой он не был. Остаются лишь догадки.

Из мастерской Леонардо да Винчи вышел не один живописец. Много времени мастер посвящал, прежде всего, обучению молодых людей. Согласно его методике начинающий художник должен был сначала изучить формы предметов, научиться копировать произведения мастера, исследовать творения прочих опытных авторов и только потом приступать к созданию своего произведения.

Какие отношения складывались у гения со своими последователями в свободное от учений время – не столь важно. Важно то, что уроки мастера не прошли впустую, и им впоследствии удалось создать новый образ мужского тела, чувственности и любви.

Конец жизни Леонардо Да Винчи

Леонардо Да Вичнчи ушел из жизни 2 мая 1519 года в возрасте 67 лет отроду. Его тело было предано земле в местечке близ Амбаузе. Все свои рисунки и инструменты перешли его любимому ученику Франческо Мельци. Все картины унаследовал другой его ученик — Салаи.

Памятник «Леонардо да Винчи. Свободолюбие»

«Природа так обо всем позаботилась, что повсюду ты находишь, чему учиться»

«Ему отпущено природою с лихвой:
Одним лишь взглядом всю округу поражает…»
(Микеланджело о Леонардо)

Леонардо да Винчи родился в 1452 году вблизи города Винчи (откуда и произошла его фамилия). Ещё в раннем детстве Леонардо заметно проявил себя в арифметике, при этом занимался музыкой, прекрасно пел и играл на лире, но более всего его воображение волновали рисование и лепка. Взглянув на рисунки мальчика, известный во Флоренции живописец и скульптор Вероккьо тут же принял его учеником в свою мастерскую. И очень скоро ученик превзошёл учителя. Круг интересов Леонардо был поистине безграничным. В него входили живопись, скульптура, архитектура, пиротехника, инженерия, математические и естественные науки, медицина и музыка.

Гений эпохи Возрождения был человеком энциклопедических знаний, вся его жизнь проходила в наблюдении и исследовании окружающего мира. Ничто так не увлекало его, как природа. Создатель бесспорных шедевров, вдохновенный художник, он внезапно охладевал к искусству, оставляя свои картины незаконченными. Его ученик и биограф Вазари писал, что душа Леонардо «побуждала его искать превосходства над совершенством, так что всякое произведение его замедлялось от избытка желаний».

Современники причисляют Леонардо да Винчи к великим художникам, но сам себя он считал учёным. Его врождённая любознательность и тяга к наукам вела к удивительным открытиям и, как следствие, изобретениям. К примеру, всё современное подводное снаряжение имеет в своей основе идеи да Винчи, именно он впервые изобрёл и описал прибор для погружения под воду, а также дыхательный аппарат, который можно применять для подводного плавания. Он изучал гидравлику, законы жидкости, разрабатывал теорию портов канализации и шлюзов, всегда проверяя гипотезы на практике. Он посвятил много времени разработке летательного аппарата, сохранились его многочисленные чертежи аэроплана с полным управлением и аппарата с вертикальным взлётом и посадкой. В строении человека его интересовало абсолютно всё, особенно плодотворно он трудился над изучением человеческого глаза. Среди его записей — ценнейшие наблюдения по анатомии, эскизы, рисунки. Леонардо да Винчи принадлежит множество самых разнообразных изобретений, далеко опередивших его время.

У него были преданные ученики, в числе которых Рафаэль и Микеланджело. Он с одинаковым достоинством и вниманием к собеседнику разговаривал с простолюдинами и с всесильными государями. И стоило ему заговорить, как все вокруг замолкали: Леонардо был чудесным рассказчиком, благодаря ему до нас дошло немало притч и легенд, большая часть которых определяется как народное творчество без автора.

Скульптура Леонардо да Винчи пополнила коллекцию памятников великих на территории ЭТНОМИРа. Перед нами гармоничная личность творца, прекрасного, проницательного и волевого мужчины. Леонардо превыше всего ценил свободу и не понимал, как может человек свою свободу совмещать с содержанием птиц в клетках. Торговцы на рынке всегда радовались приходу Леонардо, он скупал у них всех птиц, тут же отпуская их на волю. Именно этот момент и изобразил в бронзовом портрете великого представителя эпохи Возрождения скульптор Алексей Леонов.

В рамках просветительской деятельности, направленной на укрепление мира, дружбы и согласия между народами, Международный благотворительный общественный Фонд «Диалог Культур — Единый Мир» устанавливает памятники великим деятелям науки и искусства по всему миру. Памятник Леонардо да Винчи занимает почётное место на постаменте между павильонами Улицы Мира «Вокруг света» и «Караван-сарай», а с открытием этнодвора Италии будет установлен на его территории.

10 изобретений Леонардо да Винчи, опередивших свое время

Леонардо да Винчи был настоящим человеком эпохи Возрождения — талантлив во всем, чем занимался

15 апреля 1452 года родился человек, чье имя стало синонимом гениальности во всем. Леонардо да Винчи был прекрасным художником, талантливым архитектором, анатомом. Но его технические изобретения смогли опередить свое время на несколько веков

Леонардо да Винчи известен в первую очередь как художник, творец знаменитой «Джоконды» и «Тайной вечери». Его современники ценили прежде всего его художественный талант. Но Леонардо обладал и великим инженерным умом, который люди, жившие с ним в одно время, оценить не могли. Видимо потому, что большинство изобретений да Винчи невозможно было воплотить в жизнь с помощью инструментов XV — XVI веков. А если бы изобретения Леонардо были реализованы, то по средневековым улицам ездили бы автомобили, в небе парили летательные аппараты, а в средневековых сражениях применялись танки и пулеметы.

Все технические идеи гения остались только на бумаге – в рисунках, чертежах и подробных описаниях. Свои научные труды более чем на 5000 страницах Леонардо систематизировал в книги-кодексы. Записи в рукописях были зачем-то зашифрованы своеобразной «тайнописью» — написаны справа налево зеркальным шрифтом. Только через пять веков энтузиасты и почитатели таланта великого человека эпохи Возрождения, прочитав рукописи, попытались воплотить идеи да Винчи в жизнь, сконструировав механизмы по его чертежам. И все машины работали!

Водолазный костюм

Водолазный костюм был придуман Леонардо для венецианцев, которым постоянно приходилось отражать морские военные атаки. В эти непромокаемые костюмы предполагалось нарядить воинов и отправить их под воду затапливать вражеские суда, повреждая им днища. Водолазный костюм Леонардо был выполнен из кожи, шлем был оснащен стеклянными линзами, обувь водолаза утяжелена металлическим грузом. Человек в таком костюме мог дышать с помощью колокола с воздухом, опущенного под воду, от которого к шлему водолаза были подведены дыхательные трубки.

Парашют

Конечно, во времена да Винчи летательных аппаратов еще не было, и возможность подняться в воздух для человека была только мечтой. И гениальный изобретатель задумал свой первый в истории парашют, не как средство спасения, а как аппарат, дававший возможность плавно передвигаться по воздуху, прыгнув с высоты. Парашют да Винчи выполнен в форме пирамиды и обтянут плотной тканью.

Дельтаплан

Мечта человека о полете была заветной с древности. Леонардо да Винчи, как и многие до него, пытался воплотить ее в жизнь. На создание первых летательных аппаратов ученого вдохновили птицы и летучие мыши. Одна из летательных машин была снабжена подвижными крыльями, которые приводились в движение человеком, крутящим педали. Пробовал изобретатель создать и планирующие аппараты: одно из изобретений гениального Леонардо – прототип современного дельтаплана.

Вертолет

Леонардо с детства любил наблюдать за природными явлениями, за животными и растениями. Идею сделать воздушный винт, наподобие тех, что теперь поднимают в небо вертолеты, видимо, родилась у гениального изобретателя при взгляде на то, как с деревьев плавно слетают на землю семена-крылатки. Поднимать в воздух «вертолет» да Винчи должен был большой винт, на лопасти которого была натянута парусина. Предполагалось, что четыре воздухоплавателя, раскручивая винт, могли бы создать тягу и давление на лопасти, которые поднимут «вертолет» вверх.

Автомобиль

Это изобретение великого итальянца условно можно считать первым в мире автомобилем. Конечно, он больше напоминает телегу, чем современные авто. Зато самодвижущаяся тележка Леонардо не нуждалась в водителе и была экологичным транспортом, так как двигалась при помощи пружинного механизма, как заводная игрушка. Идея гениально проста: пружина наматывалась на барабан при помощи рычага рукой. Пока она разматывалась – тележка ехала вперед.

Велосипед

Леонардо да Винчи придумал двухколесный передвижной механизм еще в XV веке, задолго до изобретения современного велосипеда. В рукописях ученого были найдены наброски деревянной машины, очень напоминающий современный двухколесный транспорт. Только в отличие от современных велосипедов руль у изобретения да Винчи не мог поворачиваться и у машины не было сиденья. А вот передача движения с одного колеса на другое при помощи цепи впервые упоминается в рукописях Леонардо да Винчи.

Прожектор

Да Винчи проводил научные эксперименты и в области оптики. Ученый изобрел несколько осветительных устройств, работал над созданием телескопа и очковых линз. Как известно, Леонардо служил при дворах богатых правителей-меценатов, любимым развлечением которых был театр. Идея создать прожектор возникла из сценических потребностей. Осветительное устройство представляло собой ящик, внутрь которого ставилась горящая свеча. На одной из стенок ящика находилось толстое увеличительное стекло.

Робот

Гению Леонардо да Винчи принадлежит также идея механического человека, первого робота. По некоторым данным, это изобретение было даже воплощено в жизнь. Человек-машина, построенный Леонардо, якобы служил игрушкой для богатого миланского герцога Сфорцо. Идея создать механическое подобие человека возникла у Леонардо после глубокого изучения анатомии. История гласит, что в одном из итальянских монастырей у Леонардо была своя тайная комната, где он с учениками ночами препарировал трупы, изучая строение человеческого тела. Мысль, что мышцы служат для того, чтобы двигать кости, подтолкнула Леонардо да Винчи спроектировать первого в истории человечества робота.

Пулемет

Оказывается, пулемет был изобретен задолго до Первой мировой войны. «Мушкет в форме органной трубы» (так назвал свое изобретение да Винчи) был призван поливать противника непрекращающимся огнем. Для этого на специальной повозке предполагалось установить 33 огнестрельных ствола на трех стойках. Установка могла вращаться. Орудия на стойках стреляли по очереди – когда одни стреляли, другие заряжались, а третьи охлаждались. Высота «пулемета» регулировалась специальным подъемником на винтовом механизме.

Танк

Этот бронированный фургон, изобретенный Леонардо да Винчи, – прототип современного танка. Конструкция, напоминающая черепаху, окована изнутри броней, по окружности «танк» Леонардо снабжен пушками. По задумке изобретателя, двигать эту машину должны были люди, находящиеся в ней, – восемь человек должны были приводить в движение колеса через коробку передач.

Сикорский Игорь Иванович. Человек, воплотивший мечту Леонардо да Винчи

Мальчик любил слушать рассказы мамы о бесконечности Вселенной, загадочных звездах, о тайнах морей и океанов, об удивительном и интересном мире, который далеко простирался за стенами киевской квартиры. Но больше всего поражали воображение мальчика рассказы о гении ХV века Леонардо да Винчи и его идее создать «железную птицу» — летающую машину, которая должна была подниматься в воздух под действием мощного винта без какого-либо разгона.

Однажды после чтения романа Жюля Верна «Робур-завоеватель» мальчику приснилось, будто он находится на борту летающего корабля. Будто заходит в роскошный салон, из окон которого далеко внизу видны море, остров с зелеными пальмами. Мальчик тогда еще не знал, что сон осуществится через тридцать лет — все это он увидит на борту собственноручно спроектированного самолета-амфибии…

Звали мальчика Игорь Сикорский. Ему посчастливится воплотить в жизнь большинство детских мечтаний и стать одной из самых ярких фигур XX века — отважным пилотом первых самолетов, создателем целого поколения не виданных ранее «железных птиц», мыслителем и философом, человеком, спустя пять веков воплотившим мечту великого Леонардо да Винчи…

Семья

Семью Сикорских хорошо знали в Киеве. Прежде всего благодаря отцу — Ивану Алексеевичу, выдающемуся психиатру, научные работы которого не утратили своего значения до сих пор. Доктор медицины, член научных обществ нескольких стран, в течение многих лет заведующий кафедрой Киевского университета Святого Владимира, основатель и редактор журнала «Вопросы нервно-психической медицины и психологии», он успевал еще и активно заниматься общественной деятельностью. Принимал участие в духовно-религиозной жизни Киева, поскольку как сын и внук православных священников в свое время окончил духовное училище и семинарию. Талантливый художник Виктор Васнецов увековечил черты Ивана Сикорского в росписях Владимирского собора, выбрав его моделью для образа Святого Иоанна Предтечи.

Игорь Сикорский родился 6 июня (25 мая по н. ст.) 1889 года. Важную роль сыграла в его жизни мать — Мария Стефановна. Она была высокообразованной женщиной, но свою жизнь посвятила семье, в которой, кроме Игоря, было еще четверо детей. Благодаря ей в доме Сикорских царили особый уют и творческая атмосфера, которая так нужна для гармонического развития неординарных личностей. Детские годы будущего авиаконструктора были озарены светом культуры, искусства и глубоких знаний об окружающем мире, которые дала ему семья и которые определили всю его дальнейшую судьбу.

Годы учебы

В 1900 году Игорь Сикорский поступил в Первую киевскую гимназию — старейшее киевское учебное заведение с замечательными педагогическими традициями. В разные годы ее выпускниками были выдающийся художник Николай Ге, исследователь Киева Николай Закревский, литератор и государственный деятель Анатолий Луначарский, ученый-экономист Николай Бунге, писатели Константин Паустовский и Михаил Булгаков и много других выдающихся личностей. Тем не менее образование в классических гимназиях было сугубо гуманитарным, а юношу привлекали точные науки. Старший брат Игоря Сергей учился в Морском кадетском корпусе в Санкт-Петербурге и много рассказывал об этом привилегированном учебном заведении, которое за два века существования окончили выдающиеся флотоводцы, морские инженеры и ученые, чьи имена золотыми буквами вписаны в историю Российской империи. Поэтому родители решили отдать туда и младшего сына.

Обучение в Морском кадетском корпусе для Игоря было успешным, но он быстро понял, что военная карьера, пусть и связанная со службой на море, его не привлекает. К тому времени уже окончательно определился круг его интересов: он старался отслеживать все новинки, появлявшиеся в технических отраслях, во внеурочное время что-то конструировал или мастерил в учебных мастерских. А после появления газетных сообщений о первых полетах американцев братьев Райт решение вызрело окончательно: он хочет строить аэропланы и летать на них. Поэтому по окончании в 1906 году общих классов он оставил корпус с намерением поступить в учебное заведение, где можно было бы осуществить эти мечты. Впрочем, в России таких еще не было. И к тому же в связи с революционными событиями 1905 года большинство высших учебных заведений в стране были временно закрыты. Родители решили отправить сына учиться за границу — профессор Киевского университета такую возможность имел.

Игорь Сикорский уезжает в Париж, где начинает овладевать наукой в технической школе Дювинье де Ланно. Однако уровень обучения его не удовлетворяет и через шесть месяцев он возвращается домой, где поступает в Киевский политехнический институт императора Александра ІІ.

КПИ, основанный в 1898 году по образцу Парижской эколь политекник, был высшей технической школой нового типа, где студенты получали глубокую естественнонаучную фундаментальную подготовку по математике, физике, химии, другим дисциплинам, на которых строилось преподавание общеинженерных курсов. Обучение сочеталось с профессионально-практической работой на производстве и в лабораториях. Всячески поощрялась научно-исследовательская и практическая работа преподавателей и студентов в профильных научных кружках. С самого начала институт имел четыре отделения: механическое, химическое, инженерно-строительное и сельскохозяйственное. Но уже в 1899 году преподаватели выступили за создание пятого — воздухоплавательного отделения.

Возглавил эти начинания один из крупнейших в то время киевских энтузиастов авиации профессор Николай Артемьев, талантливый ученик Николая Жуковского. Открыть отделение тогда не удалось, так что по его инициативе в 1905—1906 годах при механическом Отделении КПИ была организована Воздухоплавательная секция с отделами аэропланов, вертолетов, орнитоптеров и двигателей. Секция стала фактически главным научно-исследовательским и конструкторским центром авиации в Российской империи. Недаром же за период 1909—1912 годов киевские энтузиасты создали около 40 различных типов самолетов — больше, чем было создано в другом центре российской авиации — Санкт-Петербурге. Естественно, что активным участником вертолетного отдела стал Игорь Сикорский.

Первые конструкции

Уже летом 1908 года студент Сикорский приступил к разработке и сооружению своего первого вертолета. Работы велись во дворе отцовской усадьбы и в авиагараже КПИ. Игорь остро ощущает нехватку двигателя необходимой мощности. В январе 1909 года он выезжает в Париж, чтобы ознакомиться там с опытом работы в этой области и приобрести двигатель. Следует отдать должное его отцу: он понимает, что дело, за которое взялся его младший сын, — не временное увлечение, поэтому не только помогает ему деньгами, но и благословляет на дальнейшую работу. Рекомендательное письмо к одному из известнейших в то время авиаторов Фердинанду Ферберу дает ему профессор КПИ, автор конструкций первых отечественных планеров Николай Делоне. Именно Фербер стал первым летным инструктором Сикорского и консультантом в выборе необходимых материалов и оборудования. После трех месяцев пребывания во Франции Игорь Сикорский вернулся домой не только с новыми знаниями и литературой, но главное — с двадцатипятисильным двигателем «Анзани» для своего вертолета.

К сожалению, первый вертолет так и не смог подняться в воздух. Впрочем, его испытания помогли обнаружить много особенностей, на которые нужно обращать внимание при проектировании таких аппаратов. Учтя результаты испытаний и вновь посетив Париж, весной 1910 года Игорь Сикорский создает свой второй вертолет. Но и он не смог взлететь. Дело было не в ошибках и погрешностях разработчика, а в отсутствии двигателя необходимого веса и мощности. Молодой конструктор понимал это и параллельно с вертолетом начал разрабатывать свой первый аэроплан. Вместе со своим товарищем по институту Федором Былинкиным он возглавил коллектив единомышленников. Молодые энтузиасты организовали авиамастерские в двух специально для этого построенных ангарах в КПИ и на Куреневке. Добровольными помощниками авиаконструкторов стали их однокашники — студенты. Для работы наняли и рабочих — жестянщиков, плотников, слесарей. Результатом совместного творчества Былинкина, Сикорского и еще одного политехника Василия Иордана стали самолеты БиС-1 и БиС-2. Среди изделий мастерской Былинкина и Сикорского были и аэросани собственной конструкции, в 1909 года вызвавшие восторг у киевлян на спортивном празднике на печерском ипподроме. Спустя какое-то время Былинкин отошел от активной конструкторской деятельности, мастерские перешли в полное распоряжение И.Сикорского. Именно здесь были построены его машины, которые уже уверенно летали: С-3, С-4, С-5 и рекордсмен С-6.

Сооружению последнего предшествовали первые аэродинамические опыты, которые Сикорский проводил на самодельной установке. Их результаты были учтены при конструировании и изготовлении гондолы для пилота с пассажирами, шасси, бензобаков и радиатора, что вместе с использованием мощного 100-сильного двигателя «Аргус» позволило Сикорскому 29 декабря 1909 года побить мировой рекорд скорости — 111 км/ч. Пилотировал свои аэропланы Сикорский сам. Рекордами была отмечена и следующая разработка молодого конструктора — С-6А.

Опираясь на фундаментальные базовые и глубокие инженерные знания, полученные в КПИ, Игорь Сикорский последовательно разрабатывал собственную теорию построения летательных аппаратов. В ее основу был положен оригинальный способ предварительного обсчета летных качеств будущей машины. Это позволяло конструктору заранее определить в общем все основные качества и характеристики аэроплана — его горизонтальную и вертикальную скорости, время и дальность разбега и тому подобное. Аэропланы, созданные Сикорским в Киеве, подтвердили на практике правильность его подхода, расчетов и графических построений.

В апреле 1912 года самолет С-6А показали на Московской выставке воздухоплавания, где он получил Большую золотую медаль. Российское техническое общество наградило И.Сикорского медалью «за полезный труд в воздухоплавании и за самостоятельную разработку аэроплана собственной системы, давшей замечательные результаты».

Главный конструктор

Именно после этого студента КПИ Игоря Сикорского пригласил на работу выдающийся организатор промышленности тех лет, председатель правления Петербургского акционерного общества «Русско-Балтийский вагонный завод» (РБВЗ) Михаил Шидловский. Молодой авиатор стал главным конструктором авиационного отделения этого прославленного предприятия.

С этим предприятием связаны наибольшие достижения И.Сикорского в авиастроении в России. Здесь он смог реализовать свою идею увеличить мощность и повысить надежность и безопасность самолетов, оснастив их несколькими двигателями. В первые десятилетия ХХ века такое решение считалось поистине пионерским. В короткий срок строятся многомоторные аэропланы «Гранд» и «Русский витязь», ставшие предшественниками грандиозного четырехмоторного «Ильи Муромца», которому суждено было стать лучшим самолетом Первой мировой войны. Здесь было разработано его вооружение, сформировано боевое соединение этих великанов — Эскадра воздушных кораблей — и организовано обучение их экипажей.

Следует отметить, что сначала Государственная дума всячески противилась выделению средств для закупки этих самолетов военным ведомством. Поводом для отказа было распространенное мнение, что такой огромный аппарат не сможет подняться выше, чем на тысячу метров. В ответ Сикорский пригласил пять членов думы подняться с ним в воздух и установил новый мировой рекорд высоты — 2 тыс. метров! А самых больших пессимистов убедил сверхдальний перелет, который осуществил лично Сикорский вместе с тремя членами экипажа в июне 1914 года по маршруту Петербург — Киев — Петербург.

Утро 17 июня 1914 года (по ст. ст.) выдалось в Киеве пасмурным. Тяжелые тучи буквально цеплялись за старинные колокольни и, казалось, вот-вот прольются на землю густым дождем. Однако плохая погода не помешала нескольким десяткам членов Киевского общества воздухоплавания, студентам и преподавателям КПИ, журналистам собраться на Куреневском аэродроме. Все напряженно всматривались в низкое небо. Наконец издалека донеслось шмелиное жужжание двигателей — и вдруг из пепельного киселя туч вынырнул аэроплан невиданной доселе конструкции. Он быстро приближался и заметно увеличивался в размерах так, что уже ясно можно было различить все его четыре мотора и оценить мощь этой огромной рукотворной птицы. Самолет описал над аэродромом большой круг и мягко приземлился. Закончился первый этап перелета Петербург — Киев.

Второй его этап — перелет из Киева в Петербург — начался 29 июня и с одной промежуточной посадкой для дозаправки длился немногим более четырнадцати часов. На летном поле в Санкт-Петербурге отважных пилотов лично встретил и приветствовал сам российский император Николай II. Общественность и пресса велеречиво приветствовали разработчика «Ильи Муромца» и участников перелета, ведь всему миру были доказаны преимущества многомоторных машин и то, что именно они определят будущее авиации. Кроме того, был получен первый опыт полета в плохих погодных условиях по приборам. Впрочем, настоящую важность события уже омрачало гнетущее предчувствие Первой мировой войны…

Первая мировая

Во время Первой мировой войны на вооружении российской армии были не только многомоторные «Муромцы», но и другие аэропланы Сикорского: легкие истребители, морской разведчик, легкий разведчик-истребитель, двухмоторный истребитель-бомбардировщик и штурмовик — практически полный парк всех типов военных самолетов. При этом работа над усовершенствованием «Муромцев» продолжалась. Коррективы в конструкцию вносились по результатам боевого применения аэропланов и с учетом пожеланий экипажей. Именно поэтому значительную часть своего времени Сикорский проводил не на заводе, а непосредственно в районах боевых действий. Известно, что С-22 (официальное название «Ильи Муромца») имел более двух десятков модификаций. Их характеристики поражали современников: размах верхнего крыла («Илья Муромец» был бипланом) достигал 32 метров, длина фюзеляжа в разных модификациях колебалась от 17,1 до 23,5 метра, взлетный вес — свыше 5 тонн, скорость в горизонтальном полете — 140 км/ч, высота полета — 4 тыс. метров. «Муромцы» имели специально сконструированные подвесные устройства для бомб, были оборудованы сначала механическим, а позже и электрическим бомбосбрасывателем и оптическим прицелом. По архивным данным, всего по заказу военного ведомства было построено 85 таких машин.

Эмиграция

Но вдруг все разрушилось. Уже после февральских событий 1917 года работа РБВЗ начала тормозиться и через некоторое время практически остановилась. Со временем большевистская власть решила свернуть авиапромышленность в стране. Вскоре такое отношение со стороны власти к развитию собственной авиационной промышленности претерпело серьезные изменения, но время и, главное, много квалифицированных кадров были частично утрачены: кто-то должен был просто выживать и оставил авиацию, кого-то репрессировали, кто-то уехал за границу. Среди последних был и Игорь Сикорский.

Среди причин, которые заставили его покинуть родину, была и реальная угроза ареста и репрессий. Игоря Ивановича уже тайно предупреждали об этом, поскольку его отец по своим взглядам был последовательным монархистом, а после известного дела Бейлиса, в котором как эксперт поддержал сторону обвинения, получил славу откровенного реакционера. Не удивительно, что он попал в проскрипционные списки, и его арест был лишь делом времени. Но «чрезвычайка» опоздала: накануне ареста Иван Сикорский умер, и когда «люди в кожанках» пришли за ним, то увидели лишь гроб на столе…

Старший брат известного конструктора по окончании Морского корпуса был царским офицером и служил в военно-морском судебном ведомстве, что само по себе тогда звучало как приговор.

Сам Игорь Иванович в 25 лет стал кавалером ордена Св. Владимира IV степени, который по значению приравнивался к ордену Св. Георгия, и неоднократно отмечался другими царскими наградами.

На чужбине

В марте 1918 года Игорь Сикорский выехал во Францию. Но в изувеченной войной стране было не до новых авиационных проектов. Работы почти не было, поэтому спустя какое-то время Сикорский отправляется в Соединенные Штаты.

Невыразимо тяжелыми были первые годы жизни Сикорского в Америке. Авиационная промышленность сокращалась и здесь. Даже у известных предприятий заказов было немного. Наконец известному конструктору удалось устроиться преподавателем математики в одной из вечерних школ для русских эмигрантов в Нью-Йорке. Параллельно он начал читать лекции об авиации и ее перспективе в разных общественных организациях, а также разрабатывать пассажирско-грузовой самолет.

Вскоре его энтузиазм вдохновил небольшую группу соотечественников, решивших построить этот самолет, и в марте 1923 года для реализации замысла создали компанию Sikorsky Aeroengineering Corporation. Все ее основатели были выходцами из России. Производственные площади снимали на птицеферме в Лонг-Айленде — в пригороде Нью-Йорка. Источником многих деталей и материалов стала автомобильная свалка. Средств на сооружение самолета постоянно не хватало, поэтому основатели компании объявили подписку на ее акции среди своих земляков. В самый трудный момент помог еще один великий соотечественник — композитор Сергей Рахманинов, приобретший акций на пять тысяч долларов — довольно значительную по тем временам сумму — и даже согласившийся в рекламных целях занять должность вице-президента компании. Благодаря этой помощи энтузиастам удалось снять более удобное помещение для работы — настоящий ангар на расположенном неподалеку аэродроме.

Строительство первого на американской земле самолета Игоря Сикорского S-29A («A» означало «американский») было закончено в 1924 году. Испытывал новую машину сам конструктор. Самолет получился на редкость удачным, с хорошими характеристиками: мог перевозить до 1900 кг полезного груза, имел неплохую крейсерскую и небольшую посадочную скорости, что позволяло использовать в качестве аэродрома небольшие площадки. В 1927 году самолет продали известному летчику и бизнесмену Роско Тернеру, осуществлявшему чартерные перевозки по всей стране. Со временем он перепродал эту машину одной из голливудских киностудий, где его сняли в кинофильме о воздушных баталиях Первой мировой войны.

Самолет S-29А был построен в единственном экземпляре, тем не менее позволил фирме улучшить финансовое положение и стать известной в промышленных кругах Америки. Благодаря этому в течение трех последующих лет были разработаны проекты еще пяти самолетов, четыре из которых были построены. Среди них стоит выделить пассажирский летающий челнок Сикорского S-38, выпускавшийся в нескольких модификациях и обеспечивший «российскими крыльями» развитие транспортной сети всего Американского континента. Самолет продавался столь успешно, что компания смогла приобрести участок земли в Статфорде (штат Коннектикут), где в короткие сроки был построен современный авиастроительный завод — предприятие, быстро ставшее известным во всем мире. Настоящим шедевром того времени стала четырехмоторная амфибия Сикорского S-40, способная перевозить 40 пассажиров на расстояние до 800 км или 24 пассажиров — на 1500 км. Кстати, именно на борту этого великана Игорь Сикорский наяву увидел картины из своего детского сна о море…

Снова вертолеты

Еще с начала 30-х годов Сикорский синхронно с разработкой новых самолетов снова начал заниматься вертолетами. Тогда в странах — лидерах мирового авиастроения были созданы и испытаны первые работоспособные конструкции. Наибольших успехов добился немецкий авиаконструктор Г.Фокке, чьи вертолеты даже были выпущены небольшой серией. Такие успехи государства — потенциального конкурента не могло не заметить американское правительство, и в 1938 году Конгресс США принял «билль Дорси» (по фамилии конгрессмена от Пенсильвании Ф.Дорси). Этот документ предусматривал выделить 3 млн. долларов на создание вертолетов для американской армии.

Именно тогда И.Сикорский уже заканчивал черновую проработку конструкции своего вертолета и был готов начать изготовление его экспериментального образца. Он понимал, что поперечная схема, которую использовал Фокке для улучшения характеристик аппарата и которую пытались повторить в своих разработках большинство конструкторов из разных стран, не имеет будущего. Сикорский оставался верен одновинтовой схеме с хвостовым рулевым винтом, над которым начал работать еще в КПИ. Именно эта схема наконец стала господствующей в мировом вертолетостроении. Уже в сентябре 1939 года конструктор сам решил провести испытание экспериментального вертолета VS-300 (S-46). Каждый полет приносил новую информацию о том, как ведет себя в воздухе такой аппарат и что еще следует сделать, чтобы он стал надежным и безопасным. Работа над этим вертолетом обеспечила и создание вертолета XR-4 (VS-316), который успешно прошел все испытания и был принят в 1942 году на вооружение армией США. Показательно, что машину ввели в эксплуатацию всего лишь через 14 месяцев после заключения договора о ее разработке!

После модернизации и оснащения этого вертолета мощным двигателем в 180 лошадиных сил он в двух модификациях — YR-4A и YR-4B — выпускался и использовался войсками до конца войны не только в США, но и в Великобритании. А в начале 1944 года вертолетчики в чрезвычайно трудных погодных условиях впервые в истории участвовали в операции по спасению моряков с американского эсминца «Тернер», потопленного немецкой подводной лодкой.

Лидеры мирового рынка

После войны в США начался настоящий вертолетный бум. Было создано более 340 фирм, которые взялись за разработку винтокрылых машин для разнообразных потребностей. Однако фирма Сикорского выигрывает конкурентную борьбу и становится признанным лидером не только американского, но и мирового рынка. Ее вертолеты широко используются в армии, береговой охране и гражданской жизни. Особенно эффективны они при поисково-спасательных и санитарных работах. Это полностью отвечает взгляду на эту технику самого конструктора: именно спасение людей, а не участие в боевых действиях считал Игорь Сикорский главной задачей вертолетов. Недаром же, по свидетельству его сына Сергея Сикорского, вертолеты отца спасли свыше полутора миллионов человеческих жизней.

Огромным успехом компании стала разработка вертолета S-55, который выпускали более 12 лет не только в США, но и по лицензии в Великобритании, Франции и Японии. Именно эта машина Сикорского стала первым в истории авиации вертолетом, который в 1952 году осуществил трансатлантический перелет.

Новые машины выходили из цехов компании практически каждый год. Это были вертолеты для разнообразных потребностей — от бизнесовых «воздушных мотоциклов» до крупнейшего в мире вертолета с поршневыми двигателями S-56, который мог при трех членах экипажа нести полезную погрузку в четыре тонны.

Последним из вертолетов, разработанных лично Сикорским в 1954—1955 годах, был S-58. По своим характеристикам он превосходил все вертолеты первого поколения. Его многочисленные модификации эксплуатировались как в военных, так и в гражданских целях почти в пятидесяти странах мира. Несколько стран купили лицензии на их производство. Много этих машин используют и по сей день.

В 1957 году Игорь Сикорский ушел с должности главного конструктора фирмы, оставив за собой обязанности технического консультанта. Компания процветала, выпуская ежемесячно по 45—55 вертолетов. Ее заводы были оборудованы по последнему слову техники, разрабатывались новые конструкции. Машинам фирмы Сикорского принадлежало большинство мировых рекордов, в том числе абсолютных. Корпорация Sikorsky Aircraft заняла одно из ведущих мест в мировом вертолетостроении и по праву занимает его до сих пор…

Другой Сикорский

В Украине Игорь Сикорский известен сейчас как гениальный авиационный конструктор, «отец мирового вертолетостроения». Значительно меньше знают на Родине о его религиозно-философском творчестве. Самым известным из его трудов в этой области является небольшая книжка «Послание молитвы Господней», посвященная анализу молитвы «Отче наш». Впервые она была издана еще в 1941 году, затем переиздавалась еще дважды. В ней внук православного священника и глубокий мыслитель Игорь Сикорский в продолжение почти двухтысячелетней богословской традиции анализирует с сегодняшних позиций каждое слово Господней молитвы и рассказывает современному читателю о ее вечной актуальности и непреходящей ценности для души христианина.

Нельзя не вспомнить и об общественной деятельности Игоря Сикорского. Он активно участвовал в деятельности эмигрантских организаций Америки, был одним из инициаторов создания и некоторое время даже председателем известного Толстовского фонда, который помогал соотечественникам за рубежом и сыграл особую роль в жизни десятков тысяч людей, которых лишила родины Вторая мировая война.

…Он умер 26 октября 1972 года. Спокойно заснул и не проснулся. Рассказывают, что во время его похорон люди, пришедшие проститься с гениальным современником, увидели в небе символический знак. Инверсионные следы двух самолетов, которые, пролетая на перпендикулярных курсах, образовали в небе большой белый крест, как будто прощаясь с великим творцом авиации.

Возвращение домой

…Много лет имя мистера Геликоптера, как называли Игоря Сикорского в мире, на Родине замалчивалось — а как же иначе: белоэмигрант, любимец царской семьи! В популярной литературе даже авторство «Ильи Муромца» приписывалось какой-то «группе молодых конструкторов РБВЗ». Информационный лед начал таять в конце восьмидесятых: в массовых изданиях появились статьи, в которых объективно оценивалась деятельность Игоря Сикорского, были изданы книги о нем. В 1998 году в КПИ в честь знаменитого конструктора открыли мемориальную доску. Она украсила корпус бывших исследовательских мастерских, в которых пролил много трудового пота бывший студент института. В нем сейчас открыт Государственный политехнический музей Украины. Лучшие студенты факультета аэрокосмических систем КПИ ежегодно получают стипендию им. Игоря Сикорского. На территории университета заканчивают сооружать первый в мире памятник выдающемуся конструктору, на котором заслуженный скульптор Украины Николай Олейник выбил слова Игоря Сикорского, сказанные им уже на склоне лет: «Снимаю шляпу перед альма-матер, которая подготовила меня к покорению неба». Следовательно, великий земляк возвращается домой, в свой родной Киев, в свою альма-матер, чтобы вдохновлять уже новые поколения студентов-политехников на воплощение фантастических замыслов и идей.

11 фактов о Леонардо ДиКаприо, о которых вы могли не знать — Попкорн

Леонардо ДиКаприо из тех актеров, кто не привык проигрывать. Каждое его появление на экране становится заметным событием, и, похоже, так будет и дальше. Редкая премьера фильма с его участием заканчивается провалом. «Я маленький счастливый сукин сын», — говорит о себе актер.

11 ноября ему исполняется 46 лет, и мы собрали несколько любопытных фактов, которые покажут Лео с новой стороны.

Сумочка от Шанель Sikelia Productions

На благотворительном аукционе в Каннах он перебил цену Пэрис Хилтон, которая пыталась купить себе дорогущую сумочку от Шанель. Затем Леонардо подарил эту сумочку своей маме.

В галерее Уффици во Флоренции

classic-online.ru

Леонардо ДиКаприо назвали в честь знаменитого художника и изобретателя Леонардо Да Винчи. Дело в том, что его мама как раз рассматривала картину Да Винчи, когда сын впервые пошевелился у нее в животе.

Куча режиссеров

spletnik.ru

ДиКаприо поработал со многими легендарными режиссерами: Стивеном Спилбергом, Квентином Тарантино, Мартином Скорсезе, Ридли Скоттом, Кристофером Ноланом и Джеймсом Кэмероном.

Запасной Робин

кадр: Warner Bros. Pictures Co.

Хотя Лео старается держаться подальше от разного рода франшиз, он проходил прослушивание на роль Робина в фильме «Бэтмен навсегда» в 1995 году. Впрочем, роль досталась Крису О’Доннэллу.

Его кумиры Marvin Productions LLC

В списке Лео два любимых актера — Роберт Де Ниро и Джек Николсон, и одна актриса — Мэрил Стрип.

Перерыв кадр: Appian Way

После тяжелейшей работы в фильме «Волк с Уолл-стрит» ДиКаприо взял двухгодичный перерыв в съемках из-за нервного истощения. Отпуск закончился работой в фильме «Выживший». Привычка к полной самоотдаче привела к тому, что Лео, получив за эту роль «Оскар», опять ушел в затяжные каникулы. Он ездил по разным странам и работал над документальным фильмом о дикой природе и о том, что ее надо беречь, прежде чем появился в следующей художественной картине — драме Квентина Тарантино «Однажды в… Голливуде».

Образование 20th Century Fox Film Corporation

Ди Каприо закончил только обычную среднюю школу, высшего образования у него нет. Зато он умеет играть на органе.

Новое имя Warner Bros.

В самом начале актерской карьеры агент уговаривал десятилетнего Лео сменить имя. Ленни Уильямс, по его мнению, звучало бы более по-американски. Но маленький актер отказался.

Шерон Стоун TriStar Pictures

Леонардо не было и восемнадцати, когда он познакомился с Шэрон Стоун. Лео ей так понравился, что она заявила, что будет платить ему гонорары из своих личных средств, если студия возьмет его вестерн Сэма Рейми «Быстрый и мертвый» (1995).

Животные

Леонардо ДиКаприо очень увлечен проблемой сохранения окружающей среды. Он даже летал в Санкт-Петербург на Международный форум по сохранению тигров. Причем в какой-то момент перелет пришлось прервать, потому что загорелся один из двигателей самолета. Но актер все равно добрался до форума и пожертвовал миллион долларов Всемирному фонду дикой природы на создание заповедника для тигров.

Лео знает все

У Тома Харди есть татуировка со словами «Лео знает все». Она появилась после объявления номинаций на «Оскар» в 2015 году. ДиКаприо считал, что Харди номинируют на «Оскар» за работу в фильме «Выживший», а Харди уверял, что нет. Они заключили пари, а поскольку номинация таки случилась, британец обязан был выполнить условия пари. Он долго откладывал, объясняя, что у Лео ужасный почерк и все эскизы, которые тот присылает, неприемлемы. Впрочем, в конце концов сделал татуировку — видимо, сошлись на последнем варианте.

Что посмотреть Быстрый и мертвый TriStar Pictures Комната Марвина Scott Rudin Productions Ромео + Джульетта 20th Century Fox Film Corporation Титаник 20th Century Fox Film Corporation Человек в железной маске United Artists Corporation Ltd. Пляж Figment Films Авиатор Miramax Films Кровавый алмаз Warner Bros. Pictures Дорога перемен BBC Films Совокупность лжи Warner Bros. Pictures Остров проклятых Paramount Pictures Начало Warner Bros. Pictures Дж. Эдгар Wintergreen Productions Джанго освобожденный Columbia Pictures Великий Гэтсби Warner Bros. Pictures Выживший Anonymous Content Однажды в… Голливуде Sony Pictures Entertainment (SPE)

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Биография Леонардо да Винчи (1452-1519) — Жизнь человека эпохи Возрождения

Леонардо да Винчи
Родился Леонардо ди сер Пьеро да Винчи
15 апреля 1452 г.
Винчи, Республика Флоренция, в настоящее время провинция Флоренция, Италия
Умер 2 мая 1519 г. (67 лет)
Амбуаз, Турен (современный Эндр-и-Луар, Франция)
Гражданство Итальянский
Механизм Высокое Возрождение
Поле Живопись

Леонардо ди сер Пьеро да Винчи известен миру как изобретатель, ученый, математик и, прежде всего, художник.Да Винчи считается настоящим человеком эпохи Возрождения. Он был специалистом по многим предметам, и его уважают за его достижения. Он помог стать пионером науки, разработал новые художественные техники и был одним из первых, кто препарировал человеческое тело.

Да Винчи родился 15 апреля 1452 года в Винчи, Италия. Его отец был государственным нотариусом в Милане, а мать — простой девушкой. Когда Леонардо был маленьким, он всегда пытался изобретать новые вещи, он был очень умен. В 14 лет он стал учеником одного из лучших художников того времени Андреа дель Верроккьо.Под руководством Верроккьо он научился рисовать и лепить. Он также получил навыки в металлургии, черчении, химии и плотницких работах. Из всего этого да Винчи выбрал искусство в качестве своей основной профессии, но использовал все, чему он научился на протяжении всей своей жизни.

Да Винчи сотрудничал с Верроккьо над несколькими произведениями. Существует легенда, которая гласит, что когда Леонардо написал Габриэля в году «Крещение Христа » (1472), Верроккьо больше никогда не рисовал, потому что его навыки не могли сравниться с мастерством да Винчи.Но это не факт.

Сохранилось всего 15 картин с изображением да Винчи. Самая известная из них — это Мона Лиза , написанная между 1503 и 1507 годами. Говорят, что модель, которая позировала для картины, была женой молодого купца, но кто знает. В этой картине да Винчи использовал новую технику под названием «сфумато», которая представляет собой туманную атмосферу на картине. Мона Лиза — одна из самых анализируемых картин всех времен, потому что лицо да Винчи также соответствует лицу Моны, что необычно для любой картины.

Есть много рисунков Да Винчи, которые все еще существуют, самый известный — это Витрувианский человек . На рисунке изображены пропорции человека по творчеству Витрувия, древнеримского архитектора. Наряду с Моной Лизой это одно из самых узнаваемых и воспроизводимых изображений всех времен.

Хотя да Винчи был талантлив, он не работал ни над какими скульптурами. У него были планы построить конную статую в 1492 году, но он так и не начал. Бронза, которую он использовал для статуи, была использована для пушек для защиты Милана от вторжения Карла V, короля Франции того времени.

Да Винчи за свою жизнь написал несколько книг. Он сотрудничал с другим математиком, чтобы написать трактат по математике, а затем сам — Кодекс о полете птиц (1505). После его смерти в 1680 году был напечатан его «Трактат о живописи » , в который вошли многие рисунки по анатомии.

У него было много изобретений. Он был одержим полетами и имел планы сделать что-то похожее на вертолет. Он также создал музыкальные инструменты и гидравлические водяные насосы, большинство из которых так и не были построены.Ему было поручено сделать механического льва для короля Франции. Он пошел вперед, и сундук открылся, обнажив букет лилий.

На протяжении всей своей жизни Да Винчи никогда не был женат и ни с кем не был связан. В 1476 году, когда ему было 24 года, он и еще трое парней были обвинены в содомии, что было незаконным во Флоренции, где он жил. Записи показывают, что они были оправданы.

В отличие от большинства других художников, Да Винчи был известен при жизни и стал еще более известным после своей смерти.Важные церковные чиновники и члены королевской семьи призывали его рисовать для них или изобретать для них вещи. Например, «Тайная вечеря », написанная на стене монастыря в 1498 году, была одной из таких комиссий. С годами он сильно испортился из-за того, что да Винчи использовал темпера на штукатурке вместо фрески. (Темпера — это яичный белок, смешанный с краской, что делает краску блестящей; фреска — это краска, смешанная с гипсом, что делает ее более устойчивой к разрушительным воздействиям времени). Во время войны он работал военным архитектором, чтобы спроектировать осаду вторгшиеся враги, как во время Второй итальянской войны.Он работал военно-морским архитектором в Венеции. Он был фаворитом губернатора Милана Людовика и короля Франции Франсуа I.

У Леонардо было два ученика, которые прожили с ним большую часть жизни. Одним из них был Джан Джакомо Капротти да Орено по прозвищу Салаи, а другим — граф Франческо Мельци. Салаи стал учеником в 1490 году, а Мельци — в 1506 году. Ни один из них так и не стал выдающимся художником, но они работали со своим учителем до его смерти.

Да Винчи умер 2 мая 1519 года во Франции.Истории говорят, что он умер на руках короля Франсуа. Последние два года своей жизни он провел во Франции со своими учениками, которые жили в личном замке короля. Перед смертью да Винчи попросил 60 нищих пройти за его гробом по улицам на кладбище. Так они и сделали. Большая часть его вещей была оставлена ​​Мельци, его любимому ученику, и только его рисунки были поделены между его друзьями.

Леонардо да Винчи — Биография, факты и изображения

Леонардо да Винчи, более известный как величайший художник в истории человечества, был также великолепным философом и ученым.Леонардо, наиболее влиятельная фигура итальянского Возрождения, широко известен как изобретательный мультигений. Бесчисленные зарисовки описывают, что Леонардо нашел основу для многих изобретений, которые стали понятны спустя сотни лет после его смерти.

Объявления

Ранняя жизнь и образование:

Леонардо родился 15 апреля 1452 года в Винчи, Италия. Он был незаконнорожденным ребенком нотариуса сер Пьеро да Винчи и деревенской девушки Катерины. Он остался с семьей отца, и они переехали во Флоренцию, когда ему было всего 12 лет.В нежном 14-летнем возрасте Леонардо начал учиться в мастерской Андреа дель Верроккьо (1435–1488), итальянского скульптора, ювелира и художника. Молодой Леонардо получил место в гильдии художников в 1472 году, когда ему было всего 20 лет. В 26 лет он стал опытным художником и владел отдельной студией.

Вклады и достижения:

Искусство рисования помогло Леонардо познать анатомию и перспективу. Помимо живописи, студия Верроккьо предлагала также техническое и механическое искусство и скульптуру.Леонардо проявил интерес к архитектуре, поэтому он продолжил изучать инженерное дело. Его разносторонний и оригинальный характер родился из желания способствовать творчеству.

После десятилетия очень оригинальной работы художника в 1482 году Леонардо написал нескольким богатым людям, чтобы помочь им в финансировании своих проектов. Миланский герцог Лодовико Сфорца (1452–1508) принял его предложение, поскольку Леонардо сказал ему, что он может создавать полезное военное оружие, такое как пушки и мины, а также такие конструкции, как разборные мосты.Он жил в Милане с герцогом с 1482 по 1409, как сообщается, создавая очень инновационные военные машины. Он также занимался живописью и скульптурой, а также градостроительством для крупномасштабных водных проектов. За его советом обращались по различным проектам, связанным с архитектурой, военным делом и укреплениями. Там он также написал о создании телескопа для наблюдения за Луной.

Большинство эскизов и картин Леонардо изображают научный феномен с художественным и творческим подходом. С другой стороны, его анатомические данные, включая информацию о структуре мышц и кровеносных сосудов, были на удивление точными.Говорят, что его легендарный шедевр, Мона Лиза (1503–1506), обладает необычной улыбкой, которая показывает, как мышцы лица заставляют улыбаться. Леонардо также планировал создать механический летательный аппарат. Леонардо обнаружил, что, вопреки распространенному мнению, летать, прикрепляя пару крыльев к рукам человека, а затем взмахивая ими, как птица, просто невозможно. Он пришел к выводу, что с помощью рычагов можно управлять крыльями летающей конструкции.

Леонардо также создал эскиз раннего вертолета, на котором даже был профилактический парашют.Он, однако, считал, что его летательные аппараты не исполняются, отчасти из-за отсутствия у него знаний о полете птиц. В результате он начал изучать анатомию животных, в частности птиц и летучих мышей.

Когда Франция напала на Италию в 1944 году, Леонардо вернулся во Флоренцию после последующего падения герцога Миланского. По возвращении он полностью погрузился в математические исследования. Леонардо также принял приглашение герцога Валенсии Чезаре Борджиа (1475–1507) работать старшим военным архитектором и генеральным инженером.Во время своего пребывания в должности он проанализировал геологию и предложил отклонить реку Арно и построить канал, который позволил бы Флоренции выйти к морю.

Более поздняя жизнь и смерть:

К Леонардо обратился король Франции Франциск I (1494-1547), который подарил ему красивый и мирный замок недалеко от Амбуаза в долине Луары. Это место, где он завершил некоторые из своих незаконченных картин. Некоторые из его неразработанных идей также включают проекты канала, соединяющего две реки, которые проложили бы водный путь из Атлантического океана в Средиземное море.Леонардо предвидел, что в ближайшие годы мир может быть поглощен мощными наводнениями. Его блестящая серия рисунков изображает бурное движение воды.

Леонардо да Винчи умер в Амбуазе, Центральная Франция, 2 мая 1519 года. Ему было 67 лет.

Объявления

Леонардо да Винчи | TheSchoolRun

Леонардо да Винчи, несомненно, опередил свое время, сделав невероятно дальновидные идеи и открытия.

В детстве Леонардо любил рисовать и музыку.Его отец, должно быть, считал своего сына талантливым, потому что он показал свои рисунки художнику по имени Андреа дель Верроккьо, который сразу понял, что да Винчи следует обучать как художника.

Леонардо проявлял большой интерес к окружающему миру. Он был вдохновлен людьми и природой и использовал увиденное для создания своего богатства идей. Он изучил человеческое тело очень глубоко, на самом деле более подробно, чем врачи его времени! И он уже работал над идеей полета.Можете ли вы поверить, что он действительно сконструировал велосипед, самолет, вертолет и парашют ?

Леонардо интересовался не только тем, как все выглядит — он хотел знать, как все работает . Он был полон решимости рисовать вещи именно такими, какими они выглядели, и был очарован тем, как работает человеческий глаз, как растут растения и как летают птицы.

Примерно в 1478 году Леонардо основал свою собственную студию, и церковь попросила его создать большой алтарь, Поклонение волхвов .Он так и не закончил эту картину, поскольку герцог Миланский предложил ему работу придворного художника, и он согласился. В Милан он не только создал известные картины, такие как Мадонна в скалах и Тайная вечеря , но также обратился к театральному дизайну и создал несколько чудесных машин.

Во время написания «Тайной вечери» да Винчи экспериментировал с новыми красками на масляной основе. Но краска плохо прилипала к стенам и начала отслаиваться.То, что осталось от знаменитой картины сейчас, во многом является реконструкцией.

Когда Леонардо вернулся во Флоренцию в 1500 году, он вернулся как очень известный и уважаемый человек. Именно в это время он нарисовал Мона Лизу .

После этого да Винчи не создавал новых картин и большую часть времени проводил, заполняя свои записные книжки научными рисунками и идеями. Его интересовало огнестрельное оружие , действие воды, человеческое тело и то, как оно работает, , как птицы могут летать, и , как растения росли, , и его удивительные идеи и рисунки продолжают вдохновлять нас сегодня.

Да Винчи провел свои последние годы во Франции, будучи приглашенным королем Франциском I , который дал ему не только дом, но и титул первого художника, архитектора и механика короля!

Леонардо сильно пострадал от болезней в последние годы своей жизни, и его правая рука была частично парализована из-за инсульта. Он надеялся систематизировать все свои рисунки, записные книжки и идеи перед смертью, но ему так и не удалось достичь своей цели, и прошло много-много лет, прежде чем все его невероятные записные книжки были должным образом обнаружены и степень его гения была реализована.

Леонардо умер 2 мая 1519 в Кло-Люсе во Франции, где он провел последние несколько лет своей жизни, всего через несколько недель после своего 67-го дня рождения.

Леонардо да Винчи (1452-1519) | Энциклопедия проекта «Эмбрион»

Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в незаконнорожденном сыне молодой крестьянской девушки по имени Катерина и сер Пьеро да Винчи, широко известного флорентийского нотариуса. Леонардо жил в Италии в городе Винчи до позднего подросткового возраста и получил простое образование в области чтения и письма, а также некоторое обучение в области математики и инженерии.Хотя он был по праву рождения исключен из общества почти из всех профессий и ему было запрещено посещать какие-либо официальные университеты, Леонардо впоследствии стал знаменитым ученым, художником и инженером. Его исследования в области математики, механики, космологии, гидродинамики, биологии, ботаники, геологии, географии и анатомии свидетельствуют о его гениальных способностях эрудита. Среди его многочисленных работ Леонардо наиболее известен своими произведениями искусства, анатомическими рисунками и воображаемыми механическими структурами, которые повлияли на его естественную философию и послужили основой для его ранних эмбриологических исследований.Его эмбриологические аннотации и Рисунки плода отражают его новаторское любопытство и научный метод в изображении человеческого тела во всех деталях.

В 1472 году отец Леонардо устроил его учиться в Compagnia di San Luca во Флоренции, гильдии художников, где он учился и в конечном итоге сотрудничал с известным флорентийским художником и скульптором дель Верроккьо в течение следующих пяти лет. Десять лет спустя Леонардо переехал в Милан, где провел первые два года своей резиденции, повышая свой авторитет в качестве художника под руководством Людовико Сфорца, герцога Миланского.Когда в 1629 году Милан поразила чума, инженерные навыки Леонардо были подтверждены принятием его плана по улучшению антисанитарных условий города с помощью машины для уборки улиц. Это признание привело к важной связи с Донато ди Анджело, с которым Леонардо сотрудничал в более поздних проектах в области архитектуры, профессии, которую Леонардо считал самой благородной. Когда герцог был захвачен французами в 1499 году, Леонардо уехал в Венецию и в конце концов вернулся во Флоренцию, где изучал анатомию и завершил одну из своих самых известных картин — Мона Лизу.

В 1506 году Леонардо вернулся в Милан, где на его анатомические исследования большое влияние оказала дружба с Маркантонио делла Торре, профессором анатомии в университетах Падуи и Павии. До экспериментов Леонардо анатомия ограничивалась в основном анатомией животных, и упор делался на изучение существующих учебников, а не на полевых исследованиях из первых рук. Леонардо впервые занялся анатомией с целью более точного изображения человеческого тела в своих работах.Основная задача художника заключалась в воспроизведении внешних характеристик своих предметов, в то время как анатом был сосредоточен на оценке внутренней работы тела. Леонардо объединил эти две техники наблюдения, чтобы создать двойную исчерпывающую интерпретацию предмета.

Было нелегко найти материал или разрешение на вскрытие, и это было не менее чем неприятный процесс без обнаружения консервантов, тем не менее Леонардо сумел вскрыть более тридцати тел в ходе своих исследований.Его исследования эмбриологии были сосредоточены в 1510–1512 годах, когда свидетельства указывают на то, что он смог вскрыть одного человека. плод. Леонардо первым в истории правильно изобразил плод в правильном положении внутри матка, что побудило более поздних ученых включить в свои исследования исследования из первых рук, а не полагаться на традиционно принятые знания.

В 1513 году Леонардо покинул Милан и поселился в Риме, чтобы работать на Папа Лев X. Он продолжал свои анатомические исследования в больнице Ospedale di Santo Spirito, пока не встретил презрение со стороны немецкого инженера-оптика Джованни дельи Спекки.Спекки ревниво укрывал его из-за влияния Леонардо на их покровителя, Гильяно де Медичи, который выделил Леонардо большую стипендию, чем Спекки. Его зависть побудила его распространять слухи о том, что Леонардо виновен в святотатстве по отношению к телам, которые он препарировал, и вскоре намеки на некромантию положили конец любой терпимости к экспериментам Леонардо. Это привело к тому, что Леонардо был исключен из больницы и впоследствии прекратил свои исследования в области анатомии человека.

Хотя его анатомические исследования прекратились, Леонардо продолжал восхищаться и признаваться за его исключительную изобретательность и высоко ценимые произведения искусства.В 1516 году он был приглашен королем Франциском I жить в Амбуаз в замке Клу, где Леонардо проживал до своей смерти 2 мая 1519 года. Завещание Леонардо, написанное 23 апреля 1519 года, завещало все бесценные записные книжки и интеллектуальное наследие Леонардо Франческо Мельци. его самый доверенный товарищ. Несмотря на намерение Мельци организовать и составить сборник трудов жизни Леонардо, задача оказалась для него слишком сложной даже при наличии двух штатных писцов. После смерти Мельци в 1570 году его сын Орацио унаследовал записные книжки Леонардо, но из-за своего незаинтересованности он продал и разослал страницы трудов Леонардо по многочисленным источникам.Многие отрывки попали в руки знати, библиотек и искателей сокровищ, и многие из них, по понятным причинам, были потеряны.

Источники

  1. Аллен, Гарланд Э. «Леонардо да Винчи». Словарь научной биографии 8: 192–244.
  2. Харт, Айвор. Мир Леонардо да Винчи: человек науки, инженер и мечтатель о полете . Нью-Йорк: The Viking Press, Inc., 1962.
  3. О’Мэлли, Чарльз Дональд и Джон Бертран де Кюзанс Морант Сондерс. Леонардо да Винчи о теле человека . Нью-Йорк: Генри Шуман, 1952 г.
  4. Белый, Майкл. Леонардо: первый ученый . Великобритания: Little, Brown, and Company, 2000.

Гилсон, Хилари, «Леонардо да Винчи (1452-1519)».

(26 августа 2008 г.). ISSN: 1940-5030 http://embryo.asu.edu/handle/10776/1942.

Государственный университет Аризоны. Школа наук о жизни. Центр биологии и общества. Энциклопедия проекта эмбриона.

© Правление Аризоны под лицензией Creative Commons Attribution-NonCommercial-Share Alike 3.0 Unported (CC BY-NC-SA 3.0) http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/

Кто был Леонардо да Винчи?

Что приходит в голову, когда вы слышите имя Леонардо? Многие дети могут представить себе черепаху-ниндзя в синей маске. Леонардо — это действительно имя одной из черепашек-ниндзя. И, как и другие три черепахи-ниндзя, он назван в честь настоящего итальянского художника эпохи Возрождения.О ком мы говорим? Леонардо да Винчи, конечно же!

Леонардо да Винчи родился в 1452 году. Он вырос недалеко от города Винчи в регионе Тоскана в Италии. В ранние годы да Винчи жил скромной жизнью. У него было небольшое формальное образование, но он изучил основы чтения, письма и математики.

Вначале талант да Винчи к искусству стал очевиден. В 14 лет переехал во Флоренцию. Там он учился у известного художника Андреа дель Верроккьо. Его художественное образование было разносторонним.Он изучал живопись, рисунок, скульптуру, столярное дело и работу по металлу.

Многие называют Леонардо да Винчи одним из величайших художников всех времен. Его самая известная работа, Мона Лиза , висит в Лувре в Париже. Это одно из самых известных и ценных произведений искусства в мире.

Да Винчи также создал Тайная вечеря. Это — самая широко воспроизводимая религиозная картина из когда-либо существовавших. Его рисунок « Витрувианский человек » также известен во всем мире.Его печатают на одежде, книгах и даже монетах.

Несмотря на его известность как художника, сохранилось менее двух десятков картин да Винчи. Он также оставил после себя много записных книжек. Они наполнены рисунками и его мыслями об искусстве.

Но Леонардо да Винчи был не только художником. У него было много талантов. Его интересы включали архитектуру, инженерию и математику. Да Винчи также изучал физику, музыку и литературу, а также многие другие темы. Он чувствовал, что наука и искусство связаны.Изучение законов науки и природы помогло сформировать его творчество как художника.

Истинный человек эпохи Возрождения, да Винчи также был изобретателем. Да Винчи делал первые наброски устройств, которые впоследствии стали парашютом, велосипедом, вертолетом и танком. Он даже нарисовал летательный аппарат. В его основе лежала физиология летучей мыши.

Сегодня да Винчи считается одним из самых талантливых людей в истории. Ученые считают, что его гений был результатом огромного любопытства и ЧУДА.

В последние годы своей жизни да Винчи стал «главным художником, инженером и архитектором» короля Франции Франциска I.Он продолжал учиться и рисовать до своей смерти в 1519 году.

Вас интересуют многие темы, такие как да Винчи? Всегда интересно узнать, как могут быть связаны разные предметы. Как вы думаете, наука влияет на искусство? Какие примеры вы можете придумать?

Стандарты: CCRA.L.3, CCRA.L.6, CCRA.R.1, CCRA.R.2, CCRA.R.4, CCRA.R.10, CCRA.SL.1, CCRA.SL.2, NCAS.A. 1

Когда родился Леонардо да Винчи?

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в Винчи, Италия. Леонардо не был автором автобиографии; поэтому то немногое, что известно о его молодости, было получено из налоговых отчетов и других документов того периода. Известно лишь то, что он был незаконнорожденным сыном сира Пьеро да Винчи и женщины, известной только под своим именем Катрина.Предполагается, что она могла быть рабыней с Ближнего Востока или, возможно, просто скромной служанкой, которая работала в домашнем хозяйстве.
Его отец, известный нотариус, не воспитывал его. Известно, что Леонардо (прозванный Лионардо) жил вместе с ним. Позже он переехал жить к своему отцу или младшему брату отца, Франческо. Что стало с его матерью, неизвестно.
Художник Леонардо да Винчи создал две из самых известных картин в истории: «Тайная вечеря» и «Мона Лиза.Но он также был увлечен открытиями в медицине и военными изобретениями, некоторые из которых опередили свое время на столетия. Уолтер Исааксон, автор бестселлеров биографий Стива Джобса, Альберта Эйнштейна и Бенджамина Франклина, написал новую книгу о да Винчи и беседует с доктором Джоном ЛаПуком о том, почему ум и любопытство этого человека эпохи Возрождения были такими необычными.

Начиная с конца 14 века эпоха Возрождения создала новый тип человека, положив начало уникальному в истории экономическому, научному, техническому, религиозному, социальному и культурному развитию.

Никогда прежде культура, экономика и наука не развивались так быстро в течение одного столетия, как в эпоху Возрождения. Но что послужило для этого катализатором, что такое «фактор Возрождения»? Эпоха Возрождения — уникальная эпоха в истории человечества: никогда раньше искусство, культура, экономика и наука не развивались так быстро в течение одного столетия. Мы ищем «фактор Возрождения», то сочетание влияний, которое положило начало поворотному периоду в истории. Это путешествие во времени от Древнего Рима до крестовых походов и Черной смерти 14 века, событий, которые определили развитие эпохи Возрождения.Мы путешествуем с Микеланджело на главную строительную площадку, которая должна была стать базиликой Святого Петра, к банковским домам Медичи и мастерской Иоганна Гутенберга. Мы исследуем некоторые из многих инноваций эпохи Возрождения, такие как линейная перспектива, печатный станок и двойная бухгалтерия. Мы спрашиваем, что эти достижения значат для нас сегодня и как — почти полвека спустя — мы продолжаем извлекать выгоду из «фактора Возрождения». И мы копаем глубже с помощью эффектных реконструкций и наших «специальных исследователей» — современных законодателей моды, ученых, бизнес-магнатов, модельеров и художников.
Из-за обстоятельств своего рождения, раннее обучение Леонардо, вероятно, проводила его мачеха, Донна Альбьера, хотя в основном он был самоучкой. В дальнейшем его незаконность также повлияла бы на его перспективы получения высшего образования и средства зарабатывания на жизнь. Когда его отец заметил его художественный талант, его отправили во Флоренцию в качестве ученика к Андреа дель Верроккьо в возрасте 16-17 лет.
Во время своего первого флорентийского периода (1478–1483) Леонардо получил несколько первых заказов.Он стал известен своими художественными талантами благодаря работам над «Мадонной с младенцем» (ок. 1478), «Малое Благовещение» (1480–1481) и «Поклонение волхвов» (ок. 1481–1482).
Друзья и коллеги уважали Леонардо как красивого и харизматичного человека. Он был добрым и щедрым и, вероятно, одним из первых в мире борцов за права животных. Он также был практикующим вегетарианцем (почти неизвестным в пятнадцатом веке). Однако он не был настолько популярен, что был невосприимчив к сплетням, и в 1476 году он был арестован по обвинению в содомии.Примерно через два месяца заключения он был освобожден за отсутствием улик. Вопрос о его сексуальности до сих пор остается загадкой.
Билл Гейтс делится своими мыслями о Леонардо да Винчи и новой биографии о нем автора Уолтером Исааксоном.
После освобождения в 1478 году Леонардо впервые покинул Флоренцию и отправился в Милан. Там он присоединился к новому покровителю Людовико Сфорца. Изначально он должен был быть военным инженером, но вместо этого стал придворным художником.Он спроектировал несколько машин, таких как катапульты и броневики, но ни одна из них так и не была построена. В это время он также написал одну из своих самых известных фресок, «Тайную вечерю», которая на самом деле не фреска в истинном смысле этого слова, но все же имеет первостепенное значение в его становлении как портретиста и художника.
В 1506 году он вернулся в Милан, оставшись там на шесть лет, чтобы продолжить свои анатомические исследования. Затем в 1511 году он переехал в Рим, где продолжил свои эксперименты с полетами и оптическими головоломками, а также с ботаникой и научным смешиванием масляных красок и лаков.
В 1516 году Леонардо присоединился к королю Франции Франсуа I в долине Луары. Престарелый художник заболел и перенес инсульт. Не имея возможности рисовать, он реализовал несколько проектов, в том числе ходящего механического льва. Вместо сердца львиная грудь открылась, обнажив геральдическую лилию. Он также спроектировал дворец в Роморантене, реорганизовал свои записные книжки и несколько других небольших проектов.
2 мая 1519 года Леонардо умер и был похоронен в Сен-Флорентине в Амбуазе.Но даже после смерти его путешествия не закончились. Во время религиозных войн останки Леонардо несколько раз переносили. В конце концов, он был похоронен в часовне Святого Юбера в замке Амбуаз.
Леонардо да Винчи был художником, музыкантом, философом, инженером, ботаником, анатомом, математиком и гуманитарным деятелем. Он не верил в жизнь после смерти и не соглашался с учением церкви. Он был щедрым, но подозрительным. Он подвергал сомнению все вокруг и преуспевал во всем, за что брался.Он провел 30 лет, ведя тщательные записи и журналы, документируя свои эксперименты и замыслы. Вазари, ссылаясь на сочинения Леонардо, отмечает, что «он писал задом наперед, грубыми буквами и левой рукой, так что любой, кто не привык читать их, не может их понять». Он не стал нумеровать пять тысяч страниц, которые он задокументировал, но позаботился о том, чтобы каждое задокументированное наблюдение или эксперимент было завершено на одной странице. Леонардо очень старался закончить свои записные книжки. Тем не менее, в отличие от своих научных исследований, этот художник, олицетворяющий эпоху Возрождения, оставил большую часть своих творческих усилий незавершенными.
Эта ошеломляющая цена отражает исключительную редкость картин Леонардо да Винчи — их менее 20 признаны собственными руками художника, и все, кроме Salvator Mundi, находятся в музейных собраниях.
Большая часть жизни Леонардо остается загадкой, несмотря на его сочинения. Мало что известно о человеке внутри тела, потому что он мало что открыл миру. Его достижения за 67 лет жизни на Земле сделали многое, чтобы произвести революцию в художественном сообществе, и, если бы его машины были построены, они бы революционизировали общество на столетия вперед.Леонардо действительно был человеком до своего времени.

(Посещали 148 раз, сегодня 1 посещали)

Леонардо да Винчи: биография и изобретатель

Леонардо да Винчи — один из величайших и самых гениальных людей, созданных историей. Его вклад в области искусства, науки и гуманности по-прежнему является одним из самых важных, которые сделал одинокий человек, определенно сделав его жизнь достойной познания. Да Винчи, родившийся 15 апреля 1452 года, считается мастером живописи, скульптором, архитектором, музыкантом, инженером и ученым.Он родился внебрачным ребенком у Екатерины, крестьянской девочки. Его отцом был сер Пьеро да Винчи, нотариус города Флоренция, Италия. Первые четыре года своей жизни он прожил со своей матерью в маленькой деревушке Винчи, прямо за пределами великого центра Возрождения, Флоренции.

Екатерина была бедной женщиной, возможно, с художественным талантом, генетической основой талантов Леонардо. После реализации потенциала Леонардо, его отец взял мальчика, чтобы жить с ним и его женой во Флоренции (почему).Это было началом обучения мальчика и его поисков знаний. Многие признали Леонардо «ребенком эпохи Возрождения» из-за его многочисленных талантов. В детстве Леонардо описывался как красивый, сильный и подвижный. У него была острая наблюдательность, воображение и способность отстраняться от окружающего мира. В раннем возрасте Леонардо заинтересовался такими предметами, как ботаника, геология, животные (особенно птицы), движение воды и тени (О Леонардо).В возрасте 17 лет, примерно в 1469 году, Леонардо поступил в ученики в качестве гарцона (студийного мальчика) у Андреа дель Верроккьо, ведущего флорентийского художника и скульптора своего времени. В мастерской Верроккьо Леонардо познакомился со многими техниками, от росписи алтарей и панно до создания больших скульптурных проектов из мрамора и бронзы. В 1472 году он был принят в гильдию художников Флоренции и проработал там около шести лет. Находясь там, Леонардо часто рисовал для него части картин Верроккьо, такие как фон и стоящий на коленях ангел слева в Крещении Христа (Энкарта).Части картины Леонардо имеют мягкие оттенки, с тенями, скрывающими края. Эти области легко отличить от резко очерченных фигур и предметов Верроккьо, которые отражают стиль раннего Возрождения. Более изящный подход Леонардо положил начало Высокому Возрождению. Однако этот стиль не стал более популярным в Италии еще 25 лет (Gilbert 46).

Леонардо фактически начал популяризацию этого стиля. По этой причине Леонардо можно было назвать «Отцом Высокого Возрождения».«Ведущие способности Леонардо проявились в его картинах и техниках. Таланты Леонардо вскоре отвлекли его от гильдии, и в 1472 году Леонардо закончил свою первую полную картину «Благовещение». В 1478 году Леонардо получил титул независимого мастера. Его первая большая картина «Поклонение волхвов» (начатая в 1481 году), которая осталась незавершенной, была заказана в 1481 году для монастыря Сан-Донато-а-Скопето во Флоренции. К другим работам, приписываемым его юности, относятся Мадонна Бенуа (1478 г.), портрет Джиневра де ‘Бенчи (1474 г.) и незаконченный Святой Иероним (1481 г.).Леонардо расширил свои возможности и на другие области интересов, и в 1481 году Леонардо написал удивительное письмо герцогу Миланскому Людовико Сфорца. В этом письме он заявил, что умеет строить переносные мосты; что он знал методы построения бомбардировок и изготовления пушек; что он мог строить корабли, а также бронетехнику, катапульты и другие боевые машины; и что он мог выполнять скульптуры из мрамора, бронзы и глины. Таким образом, он поступил на службу к герцогу в 1482 году, работая над замком Людовико, организовывая фестивали, и он получил признание как знаток военной инженерии и оружия.При герцоге Леонардо занимал множество должностей. Он служил главным инженером на многочисленных военных предприятиях герцога и был архитектором (Энкарта). Леонардо как военный инженер проектировал артиллерию и планировал отвод рек. Он также улучшил многие изобретения, которые уже использовались, например, веревочную лестницу.

Леонардо также нарисовал бронированный танк на сотни лет раньше своего времени. Его концепция провалилась, потому что танк был слишком тяжелым, чтобы быть мобильным, а ручные рукоятки, которые он спроектировал, не были достаточно сильными, чтобы выдержать такую ​​машину.Как инженер-строитель, он проектировал вращающиеся сцены для конкурсов. В качестве скульптора он задумал поставить огромный памятник отцу герцога на скачущей лошади. Конь, как его называли, стал кульминацией 16-летнего труда. Леонардо увлекался лошадьми и постоянно их рисовал. В «Лошади» Леонардо экспериментировал с передними лапами и размерами лошадей. Сильные эпидемии в 1484 и 1485 годах привлекли его внимание к городскому планированию, а его рисунки и планы купольных церквей отражают его озабоченность архитектурными проблемами (Книжная полка).Кроме того, он также помогал итальянскому математику Луке Пачоли в работе Divina Proportione (1509). Находясь в Милане, Леонардо продолжал свою работу и учебу с помощью подмастерьев и учеников, для которых он, вероятно, написал различные тексты, позже составленные как «Трактат о живописи» (1651 г.). Самой важной из картин раннего Милана была «Дева в скалах». Леонардо работал над этим произведением в течение длительного периода времени, по-видимому, не желая доводить начатое до конца (Энкарта).Это его самая ранняя крупная картина, которая сохранилась в полной форме. С 1495 по 1497 год Леонардо работал над своим шедевром «Тайная вечеря», фреской в ​​трапезной монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. При написании «Тайной вечери» Леонардо отказался от фресковой техники, обычно используемой для настенных росписей. Художник, использующий этот метод фрески, должен работать быстро. Леонардо хотел работать медленно, пересматривая свои работы и используя тени, что было бы невозможно при использовании фресковой живописи.Он изобрел новую технику, которая заключалась в покрытии стены составом, который он создал. Этот состав, который должен был защищать краску и удерживать ее на месте, не работал, и вскоре после его завершения краска начала отслаиваться. По этой причине «Тайная вечеря» все еще существует, но в плохом состоянии (Gilbert 46). Леонардо неоднократно совмещал свои изобретательские и творческие способности, чтобы улучшить жизнь и улучшить свои работы. Хотя его эксперименты со штукатуркой и росписью потерпели неудачу, они показали его неудовлетворенность принятыми средствами, а также его творческий потенциал и смелость экспериментировать с новой и непроверенной идеей.Эксперименты с традиционными техниками очевидны и в его рисунках.

Во время 18-летнего пребывания Леонардо в Милане он также создал другие картины и рисунки, но большинство из них было потеряно. Создал театральные декорации, архитектурные чертежи и макеты купола Миланского собора. Леонардо также начал создавать научные рисунки, особенно человеческого тела. Он изучал анатомию, рассекая человеческие трупы и тела животных. Рисунки Леонардо проясняли не только внешний вид костей, сухожилий и других частей тела, но и их функции.Эти рисунки считаются первыми точными изображениями анатомии человека. Леонардо также приписывают первое использование поперечного сечения, популярного метода построения диаграмм человеческого тела. Леонардо писал: «Художник, познавший природу сухожилий, мускулов и сухожилий, будет точно знать при движении любой конечности, сколько и какие сухожилия являются причиной этого, и какая мышца по его набуханию. является причиной сокращения этого сухожилия »(Wallace 131).В декабре 1499 года семья Сфорца была изгнана из Милана французскими войсками, и Леонардо был вынужден покинуть Милан и свою незаконченную статую отца Людовико Сфорца, которая была разрушена французскими лучниками, которые использовали ее для стрельбы по мишеням. Затем Леонардо вернулся во Флоренцию в 1500 году (Книжная полка). Когда Леонардо вернулся во Флоренцию, горожане приветствовали его с распростертыми объятиями из-за известности, которую он приобрел в Милане. Работа, которую он там делал, сильно повлияла на других художников, таких как Сандро Боттичелли и Пьеро ди Козимо.Работа, которую он должен был создать, повлияла на других мастеров, таких как Микеланджело и Рафаэль. В 1502 году Леонардо поступил на службу к Чезаре Борджиа, герцогу Романьи, сыну и главному генералу Папы Александра VI. На этом посту он руководил работами над крепостью папских территорий в центральной Италии. В 1503 году он был членом комиссии художников, которая решила, где лучше разместить Давида Микеланджело (Энкарта). Ближе к концу года Леонардо приступил к оформлению Большого зала Палаццо Веккьо.Леонардо выбрал битву при Ангиари в качестве сюжета фрески — победу Флоренции в войне против Пизы. Он сделал множество рисунков и зарисовок кавалерийского сражения с напряженными солдатами, скачущими лошадьми и облаками пыли. В картине «Битва при Ангиари» Леонардо снова отказался от фрески и попробовал экспериментальную технику, названную энкаустикой. И снова эксперимент не увенчался успехом. Леонардо отправился в путешествие и оставил картину незавершенной. Когда он вернулся, он обнаружил, что краска потекла, и он так и не закончил картину.

Общий вид картины известен по эскизам Леонардо и копиям других художников (Крейтон 45). В то время, когда Леонардо писал Палаццо Веккьо, он также написал несколько других работ, в том числе самый известный портрет в истории, Мона Лиза. Мона Лиза, также известная как Джоконда (по предполагаемому имени мужа модели), прославилась благодаря уникальному выражению лица Лизы дель Джоконды. Кажется, она только начала или перестала улыбаться.Эта картина была одной из любимых Леонардо, и он носил ее с собой во всех своих последующих путешествиях (Кларк 133). В 1506 году Леонардо вернулся в Милан, чтобы завершить некоторые из своих проектов, от которых ему пришлось отказаться во время поспешного отъезда. Он оставался там до 1516 года, когда переехал в Клу, Франция, где остановился со своим учеником Мельци. Находясь в Милане, он был назначен придворным художником короля Франции Людовика XII, который тогда проживал в Милане. В течение следующих шести лет он неоднократно ездил из Милана во Флоренцию, чтобы присмотреть за своим наследством.В 1514 году он отправился в Рим под патронажем Папы Льва X. В это время энергия Леонардо была сосредоточена в основном на его научных экспериментах. Затем он переехал во Францию, чтобы служить королю Франциску I. Именно здесь, в Шато де Клу, он умер 2 мая 1519 года (Wallace 127). Леонардо постоянно переделывал свои рисунки, исследования и теории механики. Его наблюдения за движением воды удивительно точны. В работе Леонардо «Исследования образования воды» наблюдаемые схемы течения сначала кружатся, а затем образуют бассейн.Используя современные камеры с замедленным движением, ученые теперь изучают те же эффекты, о которых Леонардо писал и наблюдал невооруженным глазом (Encarta). Еще одно исследование воды и ветра — это его «Апокалиптические видения». Это сборник ураганов и штормов. На этих детализированных рисунках линии пера, отмеченные таким образом, взрываются, подобно самим штормам. Математические рисунки Леонардо тоже очень искусны. С помощью математической формулы Леонардо доказал ложность теории вечного двигателя, но она все равно его заинтриговала.Среди его обширных заметок были небольшие идеи вечного двигателя. Его идеи для выполнения этой задачи включали неуравновешенное колесо, которое могло вращаться вечно, сохраняя свою энергию. Однако эти машины так и не были построены. Еще одним математическим рисунком был Многогранник. Эта трехмерная фигура представляла для него пропорции «не только в числах и измерениях, но также в звуках, весах, положениях и в любой возможной силе» (Уоллес 59). В записных книжках Леонардо есть наброски и планы изобретений, появившихся почти через пятьсот лет после эпохи Возрождения.Леонардо практиковал технику обратного письма. Было высказано предположение, что он сделал это, будучи левшой, чтобы не размазать чернила левой рукой по только что написанным словам. Более того, отдельные слова пишутся в обратном порядке.

Чтобы читать тетради, нужно поднести страницы к зеркалу, и некоторые полагают, что Леонардо делал это, чтобы сохранить в тайне свои сочинения и теории. В любом случае, в Блокнотах содержатся планы и чертежи того, что мы сегодня называем первым рабочим винтом, подводной лодкой, вертолетом, танком, парашютами, пушкой, вечными двигателями и веревочной лестницей.Прекрасно выполненные рисунки человеческого тела, от пропорций полной фигуры до разрезов в мельчайших деталях. Однако было замечено, что интерес Леонардо к человеческому телу и его способность изобретать механические предметы были для него не столь важны, как его восхищение и трепет перед миром природы (Clark 133). Леонардо дожил до 67 лет. Неизвестно, был ли он когда-либо женат или имел детей. Фактически, о нем говорили, что он видел в женщинах только «репродуктивные механизмы» (Clark 134).Если есть одно качество, которое характеризует жизнь Леонардо да Винчи, это его любопытство к жизни и к миру вокруг него. Любопытство — это сила, которая побудила его наблюдать, анализировать и документировать каждую частицу материи, которая требовала его внимания. От младенцев в утробе матери до морских ракушек на пляже — ничто не ускользнуло от его безжалостного интеллекта. Ум Леонардо превосходит период Возрождения и каждую последующую эпоху. Общепризнано, что его воображение, его сила разума и его чистая энергия превосходят таковые у любого человека в истории.Учеба Леонардо ограничивается только неадекватностью ученика.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.