Устное народное творчество киевской руси: Устное народное творчество Киевской Руси XI — XIII вв.

Содержание

4. Устное народное творчество и становление древнерусской письменной литературы

4. Устное народное творчество и становление древнерусской письменной литературы

4.1. Появлению письменной литературы на Руси предшествовало развитие устного народного творчества, в значительной степени предопределившего ее идейную направленность и художественные особенности. Особенно широко были распространены заговоры и заклинания, календарные обрядовые песни, былины («старины»), пословицы, поговорки, загадки. Древнерусский эпос отражает духовные ценности народа, его традиции, особенности быта, реальные исторические события. Героями многих былин стали «ласковый князь» Владимир Красное Солнышко и русские богатыри.

4.2. Древнерусская письменная литература родилась в среде высших слоев общества. Книги были рукописными. Материалом для письма вплоть до XV в. служил пергамен, изготовленный из специально выделанной телячьей кожи. Писали чернилами или киноварью, до XIX в. использовали гусиные перья. Многие книги украшались миниатюрами, а переплет наиболее ценных оковывался золотом и украшался драгоценными камнями и финифтью («Остромирово Евангелие» XI в. и «Мстиславово Евангелие»

XII в.). Стоили книги очень дорого и были доступны лишь избранным.

Вся древнерусская литература делится на переводную и оригинальную.

•  Перевод занимал важное место в литературе Киевской Руси и рассматривался как часть национальной словесности. Выбор переводных сочинений был обусловлен влиянием церкви: Священное Писание, произведения Иоанна Златоуста, Кирилла Иерусалимского и других раннехристианских авторов. Переводились также исторические произведения и хроники.

•  Оригинальная древнерусская литература представлена следующими основными жанрами: летописание, житие, слово (поучение), хождения и исторические повести:

–  Летописание занимает центральное место среди жанров древнерусской литературы. Летописи представляют собой погодные («по летам») записи, созданные на основе исторических преданий и песен, официальных источников, воспоминаний очевидцев. Занимались летописанием монахи, прошедшие специальное обучение. Составлялись летописи обычно по поручению князя или епископа, иногда по личной инициативе летописца.

Древнейшая известная нам русская летопись – «Повесть временных лет»

– составлена на основе более ранних летописей, не дошедших до нас, и устных преданий. Ее автором считают монаха Киево-Печерского монастыря Нестора, а создание датируют 1113 г. «Повесть временных лет» дошла до нас в рукописных копиях не старше XIV в. Наиболее известные из них – Лаврентьевская и Ипатьевская летописи. Основная идея произведения – единство и величие Русской земли. С XII в. развивается летописание местных центров.

–  Житие (агиография) представляет собой жизнеописание духовных и светских лиц, канонизированных (признанных святыми) христианской церковью («Чтение о житии и погублении кн. Бориса и Глеба» того же Нестора и др.).

–  Слово (поучение, речи)  – произведение, относящееся к жанру красноречия. На Руси получили распространение две разновидности этого жанра – торжественное красноречие и нравоучительное красноречие. Древнейший памятник торжественного красноречия – «Слово о Законе и Благодати», которое приписывают первому киевскому митрополиту Илариону (вторая четверть XI в.). «Слово» – первое известное оригинальное произведение, созданное русским автором, – представляет собой церковно-политический трактат, обосновывающий значимость для Руси принятия христианства и прославляющий Русскую землю и ее князей.

Яркий образец нравоучительного красноречия – «Поучение Владимира Мономаха» (1096 г. или 1117 г.), представляющее собой своеобразное политическое и нравственное завещание великого князя Киевского с элементами автобиографии.

– Особую группу памятников древнерусской литературы составляют хождения (хожения)  – разновидность литературы о путешествиях. Их главное назначение – рассказать о христианских святынях и достопримечательностях, но в них содержатся также сведения о природе, климате, обычаях других стран. Одно из самых известных произведений этого жанра – «Хожение игумена Даниила» в Палестину.

– Самым известным литературным памятником домонгольской Руси является «Слово о полку Игореве» (вероятно, конец XII в.). Автор «Слова» призывает к единству русских земель, выступает против усобиц, противопоставляет два состояния человечества – мир и войну. Своеобразие «Слова» обусловило сложность его жанровой идентификации. Его называют эпической или лирической поэмой, исторической повестью, политическим трактатом. По решению ЮНЕСКО 800-летие этого памятника древнерусской литературы отмечалось во всем мире как знаменательная дата в истории мировой культуры.

К началу XIII в. в результате творческого освоения достижений византийской литературы и их переосмысления в соответствии с национальными традициями устного творчества сложилась самобытная древнерусская литература. Почти в каждом из жанров были созданы оригинальные произведения, не уступающие византийским образцам и не копирующие их.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

УСТНОЕ НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО. Культура Древней Руси – явление уникальное

ВВЕДЕНИЕ

Культура Древней Руси – явление уникальное. По словам исследователя, «древнерусское искусство – это плод подвига русского народа, который на краю европейского мира отстаивал свою независимость, свою веру и свои идеалы». Ученые отмечают открытость и синтетичность (от слова «синтез» – сведение в единое целое) древнерусской культуры. Взаимодействие наследия восточных славян с византийскими и, следовательно, античными традициями создало самобытный духовный мир. Время его формирования и первого расцвета – X-первая половина XIII в. (домонгольский период).

Русский народ внес ценный вклад в мировую культуру, создав уже сотни лет назад немеркнущие в веках произведения литературы, живописи и зодчества. Знакомство с культурой Киевской Руси и русских княжеств эпохи феодальной раздробленности убеждает нас в ошибочности существовавшего некогда мнения об исконной отсталости Руси.

Русская средневековая культура Х-XIII вв. заслужила высокую оценку как современников, так и потомков. Восточные географы указывали пути к русским городам, восхищались искусством русских оружейников, готовивших особенную сталь (Бируни). Западные хронисты называли Киев украшением Востока и соперником Константинополя (Адам Бременский). Ученый пресвитер Теофил из Падерборна в своей технической энциклопедии XI в. восхищался изделиями русских златокузнецов – тончайшими эмалями на золоте и чернью на серебре. В списке стран, мастера которых прославили свои земли тем или иным видом искусства, Теофил поставил Русь на почетном месте – впереди нее только Греция. Утонченный византиец Иоанн Тцетцес был настолько очарован русской резьбой по кости, что воспел в стихах присланную ему пиксиду (резную коробочку), сравнивая русского мастера с легендарным Дедалом.


УСТНОЕ НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО

Устное народное творчество включает пословицы и поговорки, песни и сказания, частушки и заговоры. Составной частью искусства Руси являлось музыкальное, певческое искусство. В «Слове о полку Игореве» упоминается легендарный сказитель-певец Боян, который «напускал» свои пальцы на живые струны и они «сами князьям славу рокотали». На фресках Софийского собора мы видим изображение музыкантов, играющих на деревянных духовых и струнных инструментах – лютне и гуслях. Из летописных сообщений известен талантливый певец Митус в Галиче. В некоторых церковных сочинениях, направленных против славянского языческого искусства, упоминаются уличные скоморохи, певцы, танцоры; существовал и народный кукольный театр. Известно, что при дворе князя Владимира во время пиров присутствующих развлекали певцы, сказители, исполнители на струнных инструментах.


Важным элементом всей древнерусской культуры являлся фольклор – песни, сказания, былины, пословицы, афоризмы. В свадебных, застольных, похоронных песнях отражались многие черты жизни людей того времени. Так, в древних свадебных песнях говорилось и о том времени, когда невест похищали, «умыкали», в более поздних – когда их выкупали, а в песнях уже христианского времени шла речь о согласии и невесты, и родителей на брак.

Особое место в исторической памяти народа занимали былины – героические сказания о защитниках родной земли от врагов, зафиксированные на бумаге в XIX в. Народные сказители воспевают подвиги Ильи Муромца, Добрыни Никитича, Алеши Поповича, Вольги, МикулыСеляниновича и других былинных богатырей (всего в былинах действуют более 50 главных героев). К ним обращают они свой призыв: «Вы постойте-тко за веру, за отечество, вы постойте-тко за славный стольный Киев-град!» Интересно, что в былинах мотив защиты отечества дополнен мотивом защиты христианской веры. Крещение Руси было важнейшим событием в истории древнерусской культуры.

ПИСЬМЕННОСТЬ И ЛИТЕРАТУРА

С принятием христианства началось быстрое развитие письменности. Письменность была известна на Руси в дохристианские времена (упоминание о «чертах и резах», середина I тыс.; сведения о договорах с Византией, составленных на русском языке; находка под Смоленском глиняного сосуда с надписью, сделанной кириллицей – азбукой, созданной просветителями славянства Кириллом и Мефодием на рубеже X-XI вв.). Православие принесло на Русь богослужебные книги, религиозную и светскую переводную литературу. До нас дошли древнейшие рукописные книги – «Остромирово Евангелие» (1057) и два «Изборника» (сборника текстов) князя Святослава (1073 и 1076). Утверждают, что в XI-XIII вв. в обращении находилось 130-140 тыс. книг нескольких сот названий: уровень грамотности в Древней Руси был по меркам средневековья весьма высок. Есть и другие доказательства: берестяные грамоты (их археологи обнаружили в середине XX в. в Великом Новгороде), надписи на стенах соборов и ремесленных изделиях, деятельность монастырских школ, богатейшие книжные собрания Киево-Печерской лавры и Софийского собора в Новгороде и др.


Бытовало мнение, что древнерусская культура была «немой» – она, как полагали, не имела самобытной литературы. Это не так. Древнерусская литература представлена различными жанрами (летописание, жития святых, публицистика, поучения и путевые заметки, замечательное «Слово о полку Игореве», не принадлежащее ни к одному из известных жанров), она отличается богатством образов, стилей и направлений.

В XI-XII вв. на Руси появляется летописание. В летописях описывается не только последовательность происходивших событий, но и содержатся библейские тексты, фиксируются документы, приводятся комментарии составителей летописей. Древнейшая из дошедших до нас летописей – «Повесть временных лет» – создана около 1113 г. монахом Киево-Печерской лавры Нестором. Знаменитые вопросы, которыми открывается «Повесть временных лет»: «Откуда есть пошла Русская земля, кто в Киеве начапервеекняжити и как Русская земля стала есть», – уже говорят о масштабе личности создателя летописи, его литературных способностях. После распада Киевской Руси возникли самостоятельные летописные школы в обособившихся землях, но все они, как к образцу, обращались к «Повести временных лет».

Другим жанром древнерусской литературы является житие. Житие (агиография) повествует о святой жизни церковнослужителя или светского лица, возведенного в ранг святого. Житие требовало от своего автора твердого следования установленным правилам. Житие композиционно делилось на три части: введение, центральную часть, заключение. Во введении автор должен был обязательно извиняться за недостаточное умение в писании. А заключение посвящалось восхвалению героя жития. В центральной части описывается непосредственно биография святого. Житие относится к дореалистичному жанру, т.к. описываются только положительные свойства героя. Отрицательные опускаются. В результате получается « приторный» образ святого. В данном случае житие близко подходит к иконописи. Летописцу Нестору приписывают, по преданию, авторство жития, посвящённого убиенным Борису и Глебу, а также основателю Киево-Печерской лавры – игумену Феодосию.

Из произведений ораторско-публицистического жанра выделяется «Слово о Законе и Благодати», созданное Иларионом, первым русским по происхождению митрополитом, в середине XI в. Это размышления о власти, о месте Руси в Европе. Замечательно «Поучение» Владимира Мономаха, написанное для сыновей. Князь должен быть мудр, милосерден, справедлив, образован, снисходителен и тверд в защите слабых. Силы и доблести, верного служения стране требовал от князя Даниил Заточник, автор блестящего по языку и литературной форме «Моления».

К согласию и примирению князей призывал и неизвестный автор величайшего произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» (конец XII в.). Реальное событие – поражение северского князя Игоря от половцев (1185- 1187) – стало лишь поводом к созданию «Слова», изумляющего богатством языка, стройностью композиции, силой образного строя. Автор видит «Русскую землю с огромной высоты, охватывает мысленным взором огромные пространства. Опасность угрожает Руси, и князья должны забыть распри, чтобы спасти ее от погибели.

Существенным отличием русской культуры от культуры большинства стран Востока и Запада является применение родного языка. Арабский язык для многих неарабских стран и латинский язык для ряда стран Западной Европы были чуждыми языками, монополия которых привела к тому, что народный язык государств той эпохи нам почти неизвестен. Русский же литературный язык применялся везде – в делопроизводстве, дипломатической переписке, частных письмах, в художественной и научной литературе. Единство народного и государственного языка было большим культурным преимуществом Руси перед славянскими и германскими странами, в которых господствовал латинский государственный язык. Там невозможна была столь широкая грамотность, так как быть грамотным означало знать латынь. Для русских же посадских людей достаточно было знать азбуку, чтобы сразу письменно выражать свои мысли; этим и объясняется широкое применение на Руси письменности на бересте и на «досках» (очевидно, навощенных).

АРХИТЕКТУРА

Серьезным вкладом в историю мировой культуры является русская средневековая архитектура. Русь долгие годы была страной деревянной, и ее архитектура, языческие молельни, крепости, терема, избы строились из дерева. В дереве русский человек, прежде всего, выражал свое восприятие строительной красоты, чувство пропорций, слияние архитектурных сооружений с окружающей природой. Если деревянная архитектура восходит в основном к Руси языческой, то архитектура каменная связана с Русью уже христианской. К сожалению, древние деревянные постройки не сохранились до наших дней, но архитектурный стиль народа дошел до нас в позднейших деревянных сооружениях, в древних описаниях и рисунках. Для русской деревянной архитектуры была характерна многоярусность строений, увенчивание их башенками и теремами, наличие разного рода пристроек – клетей, переходов, сеней. Затейливая художественная резьба по дереву была традиционным украшением русских деревянных строений.

Имевшие уже опыт в строительстве крепостей, башен, дворцов, деревянных языческих храмов, русские архитекторы с поразительной быстротой освоили новую византийскую технику кирпичного строительства и украсили крупнейшие русские города великолепными монументальными сооружениями.

Первые строения из камня были возведены византийскими мастерами. В 989 году было начато строительство Десятинной церкви Успения Богородицы. Она получила десятую часть княжеских доходов. Общая площадь её составляла 900 кв. метров и имела 25 глав. Была разрушена в 1240 году во время Батыева нашествия. В дальнейшем византийский стиль всё больше смешивался с местными, самобытными традициями. К ХII в. в Киевской Руси сложился крестово-купольный стиль.

Исследования Н.Н. Воронина и М.К. Каргера показали эволюцию русской архитектурной мысли и ее связь с этапами развития феодальных отношений и с княжескими или боярско-посадскими элементами в городе. В ряде случаев архитектура очень чутко отражала политическую историю страны: кратковременное соперничество Чернигова и Киева сказалось в одновременной постройке монументальных соборов (Чернигов – 1036 г., Киев – 1037 г.). Новгородское восстание 1136 г. приостановило княжеское строительство в Новгороде и открыло дорогу боярскому.

Раннее обособление Полоцкого княжества сказалось в построении там своего Софийского собора с необычной планировкой. Полнокровное развитие городов, соперничавших с Киевом, привело к расцвету зодчества и созданию местных архитектурных школ в Галиче, Смоленске, Новгороде, Чернигове, Владимире-на-Клязьме. При всем том русская архитектура XII-XIII вв. представляет собой известное единство. Нельзя сказать, чтобы русское зодчество этого времени находилось под каким-либо влиянием или воздействием, хотя Русь имела широчайшие связи с Востоком, Западом и Византией. Усвоив на рубеже Х и XI вв. византийскую форму, русские зодчие очень быстро видоизменили ее, внесли свои черты и создали свой, общерусский стиль, варьировавший по областям.

Появление в XII в. башнеобразных, стремящихся вверх стройных зданий (Чернигов, Смоленск, Полоцк, Псков) особенно ярко свидетельствовало о выработке русского национального стиля, родившегося в результате воздействия деревянного строительства.

Неустойчивые границы феодальных государств не были преградами для взаимного культурного общения. Ярким показателем такой общности «стиля эпохи», говорящим о том, что романское искусство – понятие не столько географическое, сколько хронологическое, является белокаменное зодчество Владимиро-Суздальской Руси с его удивительными пропорциями и тонкой декоративной резьбой, воскрешающей в памяти замечательные изделия из слоновой кости.

Постройки Андрея Боголюбского и Всеволода Большое Гнездо – вполне русские по своим традициям и строительным приемам, но по ряду деталей они близки к архитектуре романского стиля XII в. Белокаменные храмы Владимира с их щедрой резной орнаментикой исследователи с полным правом сопоставляют по общей стройности и богатству сюжетов со «Словом о полку Игореве», где народное, языческое, также заслоняет собой христианское.

Тщательное изучение пропорций древнерусских зданий позволило раскрыть своеобразные геометрические приемы русских зодчих XI-XII вв., помогавшие им создавать здания, изумительные по соразмерности частей.

Недавние находки в Старой Рязани и Тмутаракани геометрических чертежей из системы вписанных квадратов и прямоугольников, позволили раскрыть еще один метод математических расчетов, метод, восходящий в основе к вавилонской архитектуре и попавший на Русь через посредство Закавказья и Тмутаракани.

Многообразная и богатая русская архитектура надолго сохранила силу художественного воздействия.

ЖИВОПИСЬ

Живопись Киевской Руси представлена, в основном, мозаикой, фресками и иконописью. Особенно ярко проявилась мозаика в Софийском соборе в Киеве, где в наиболее освещённой части храма помещалась Евхаристия, Богоматерь Оранта (молящаяся). Но уже с ХII века мозаика отходит на второй план, уступая место фреске и иконописи.

Фрески (рисунок по сырой штукатурке) заполняют всё внутреннее помещение церкви. Рисунки выполнены в основном на библейские темы. Однако в Киевском Софийском соборе содержались фрески и на светские, бытовые сцены (константинопольский ипподром, скоморохи, охота, члены княжеской семьи и т. д.).

Особое развитие получила на Руси иконопись. Вначале были распространены византийские иконы (Владимирская Богоматерь). Однако, с развитием культуры происходит и эволюция в иконописи – появляются свои, русские иконы, не уступающие глубиной и выразительностью образа византийским творениям. А древнерусская иконопись более открыта миру, жизнерадостна, декоративна, чем византийская.

К середине XII в. стали очевидны и различия художественных школ Владимиро-Суздальской, Новгородской, южнорусских земель. Радостные, легкие, пышно украшенные владимирские храмы (Успенский собор во Владимире, церковь Покрова на Нерли и др.) контрастируют с приземистыми, основательными, массивными церквями Новгорода (церкви Спаса на Нередице, Параскевы Пятницы на Торгу и др.). Новгородские иконы «Ангел Златые Власы», «Знамение» отличаются от написанных владимиро-суздальскими мастерами икон «Дмитрий Солунский» или «Боголюбская Божья Матерь».

Культура Киевской Руси (древнерусского государства)

Закон не может быть законом, если за ним нет сильного.

Махатма Ганди

Киевская Русь известна высоким уровнем развития культуры. Во многом это связано с уникальностью географического положения, а также пересечением в развитии с другими странами и народами. Прежде всего это относится к принятию христианства, которое тесно переплело культуру Руси и Византии.

Культура Киевской Руси характеризуется следующим:

Особенности культуры древней Руси

Культура Киевской Руси характеризуются тем, что она формировалась под влиянием множества факторов, которые часто противоречили друг другу. В частности можно говорить о том, что особенность древнерусской культуры заключалось в следующем:

  • Двоеверие. Именно в период Древнерусского государства на Руси было 2 религии: язычество и христианство. Несмотря на то, что язычество было полностью вытеснено христианством, формирование культуры происходило под влиянием обеих религии. Более того даже в современной русской культуре есть элементы язычества, которые сохранились еще с тех времен (ярчайший пример - масленица).
  • Смешение культуры восточных славян и их соседей. Непосредственно культура восточных славян связана с резьбой по дереву, с орнаментом в виде изображений животных, вера в лешего, русалок и так далее. Соседние же народы также оказали свое влияние на становление культуры Древнерусского государства. В частности славяне заимствовали у своих соседей (балты, хазары, печенеги, финно-угры, славяне южные и западные) различные элементы. Например так был заимствован бога Перун, который стал аналогом Перунаса.

Большое влияние на культуру Киевской Руси оказала Византия. Происходило это уже после принятия христианства. В частности из Византии на Русь приезжали архитекторы, художники, писатели, которые строили храмы, переписывали книги, рисовали иконы и так далее. В результате происходил симбиоз русской и византийской культуры, который выражался в формировании абсолютно новой культуры, аналогов которой не было.

Устное народное творчество

Большое внимание в культуре Киевской Руси уделялось УНТ. Письменность ещё была редким явлением, поэтому в основном культура передавалась от человека к человеку. Наиболее распространёнными элементами этого вида культурного творчества Киевской Руси являются былины, сказки и песни. Сегодня широко известные древнерусские былины, героями которых являются Илья Муромец, Добрыня Никитич, Алёша Попович и другие богатыри.

Суть народного творчества Киевской Руси очень сильно отличается от народного творчества западных стран. Если для европейских народов характерно, что их былины в основном описывают завоевательные походы и попытки крещения иноверцев, то для Киевской Руси было характерно совсем другое. Для наших былин характерна идея освобождения своей земли и защита ее от внешних угроз. Причём от угроз не только человеческих, но и мифически-образных: русалок, леших, Змея Горыныча и так далее.

Письменность и литература

Письменность в Древней Руси появилась задолго до принятия христианства. В частности еще в середине 9 века монахи Кирилл и Мефодий создали кириллическую азбуку. Ее сегодня можно увидеть в музеях на берестяных грамотах.

После принятия христианство в Русь, прежде всего, из Византии и Болгарии стали приезжать просветители своего времени. Эти люди привозили с собой книги, создавали новые. Открывались храмы и монастыри, часто при которых существовали школы, в которых людей обучали умению писать и читать. Киевская культура этой эпохи характеризуется тем, что после принятия христианства в нашей стране стало появляться большое количество книг, которые переводились прежде всего с греческих источников. Пик этого процесса пришелся на период правления Ярослава Мудрого.

Начиная с 11 века, на Руси происходит формирование древнерусской литературы. Каждый, наверное, слышал, что древнейшим литературным произведением на Руси является «Повестью временных лет», которая была написана монахом Нестором. Примерно в это же время создается Остромирово Евангелие, которое было написано монахом Григорием примерно в 1056 году. Однако наибольшее внимание историки выделяют летописям, которые писались в основном в монастырях. Передовым монастырем в этом плане был Киево-Печерский. В дальнейшем летописи велись практически во всех крупных монастырях Руси. Закрывая вопрос летописей и «Повести временных лет», нужно отметить, что древнейший вариант этого произведения находится в Лаврентьевской летописи, которая ведется с 1377 года.

Отдельное внимание в литературе Киевской Руси уделялось жизнеописанию святых. Широко известного, например, «Сказание о Борисе и Глебе». Также известным памятником культуры эпохи является «Поучение Владимира Мономаха детям», в котором князь рассуждает о том, как надо жить.

Архитектура

Культура зодчества на Руси сформировалась еще задолго до отречения от язычества. В основном зодчество характеризовалось строениями из дерева, для которых было свойственно:

  • Многоярусность. В основном это использовалось при строительстве крупных домов и религиозных храмов.
  • Над строениями возвышались небольшие башенки.
  • Большое количество пристроек к основному строению.

После принятия христианства на Руси стало активно развиваться каменное строительство. Прежде всего это касалось церквей. Первым храмом из камня на территории Киевской Руси стала Десятинная церковь в Киеве, которая была заложена князем Владимиром в 989 году. Церковь называется Десятинной, поскольку великий князь обязался отдавать десятину княжеских доходов на строительство и содержание этой церкви. Сегодня Десятинная церковь называется церковью Усыпления Пресвятой Богородицы.

Первые каменные храмы Киевской Руси строились по византийскому типу. Связано это с тем, что стройками руководили византийской архитектуры и в целом культура Киевской Руси той эпохи сильно связана с культурой Византии. Главным образом византийские храмы характеризуются одним большим куполом над строением. Первый храм, который совмещал культуру Руси и Византии стал Софийский собор в Киеве, строительство которого завершилось при Ярославе Мудром. Его особенность - центральный купол окружало множество более мелких куполов, что характерно для славянской архитектуры. Каменное строительство было характерно не только для Киева, но и для других крупных городов. Одним из крупнейших каменных строений той эпохи является Софийский собор в Новгороде. Уникальность этого строения в том, что оно дошло до нашего времени практически в своем первозданном виде. Это ярчайший памятник культуры древней Киевской Руси.

Живопись

Живопись эпохи Древней Руси характеризуются не столько созданием картин, сколько украшением храмов. Храмы украшались изнутри. Там господствовало 2 вида живописи:

  • Мозаика. В штукатурку вдавливались фрагменты разноцветных стеклышек. Таким образом расписывались купола.
  • Фрески. Наносились на сырую штукатурку водными красками. Таким образом в основном покрывались стены.

Данная живопись характеризуется тем, что ею наносились не только религиозные сюжеты, но и элементы повседневной жизни людей. В некоторых храмах наносились фрески с изображением великих князей. Наиболее известной является фреска с изображением семьи Ярослава Мудрого.

Отдельным видам живописи Киевской Руси является живопись по дереву или иконопись. В качестве источника служили иконы из Византии. Все иконы и изображения создавались по строгим канонам.

Художественное ремесло

Значительного успеха добились ремесленники Киевской Руси. Большой популярностью пользовались доспехи и оружие, созданные в Киеве. Они были известны не только на территории Руси, но и далеко за её пределами.

Большого успеха добились ювелиры. Они обрабатывали драгоценные камни, создавали уникальную посуду из золота и серебра.

Культура Древней Руси: устное народное творчество, развитие письменности, литература,

(конспект по Орлову, ИМХО, лучший учебник истории)Особенности развития русской культуры 9-17 вв:
-общая замедленность темпов развития(натур.хозяйство)
-традиционализм
-господство в идеологии религиозного мировоззрения
-накопление необъяснимых знаний
Истоки русского культурного развития:
-наследие культуры восточно-славянских племен
-влияние византии
-нач.12в-13в влияние западно-европейской романской традиции.
Письменность. Основные центры обучения это школы при монастырях(чтение, письмо, богословие, грамматика, риторика. Свидетельство грамотности есть в городах(в Новгороде нашли берестяные грамоты), уже при Ярославе Мудром в Киеве была школа на 300 детей.
Литература, устное народное творчество.Древнейшая книга "Остромирово Евангелие"(1056-1057гг), отмечено широкое распространение переводной литературы(Александрие, ПОвесть о разорении Иерусалима), на Руси писали на родном языке, не на латыни, самые частые жанры это летопись(Нестор написал в 12в. Повесть временных лет с идеями единения Руси) и жизнеописание святых(жития Бориса и Глеба, "Слово о законе и благодати") Слово о полку игореве тоже в этот период было(1185)
В ремесле более 60 специальностей(мытье колоколов, ювелиры, стеклодувы, у нас были самозатачивающиеся ножи и замки, славившиеся в Западной Европе. В середине 10в. пошло производство кирпича, керамика развивалась, оружие(кольчуги, сабли), в 12-13 появились арбалеты.
В архитектуре до конца 10в не было каменного зодчества. Первое каменное сооружение это Десятинная церковь Богородицы. В середине 10 в при Ярославе Мудром поставили Софийский собор(1037), были так же известны Золотые ворота в Киеве, они ничем не уступали Константинополю с его красотами. ПРинципы строительства заимствовали из Византии(крестово-купольный)
В живописи и скульптуре для украшения храмов использовали фрески, мозаики, иконы, была резьба по камню и дереву, появились худ.школы.

Это, тип, кратенько страниц 20 из учебника

Устное народное творчество и литература в XIII

Устное народное творчество

Небывалый подъем устного народного творчества в конце $XIII$ - начале $XIV$ веков был вызван борьбой с иноземными завоевателями. Созданные народом в эти годы сказания, былины и легенды призывали русских людей к самоотверженной борьбе за свержение татаро-монгольского ига.

Пример 1

Одной из наиболее известных легенд данного периода является Сказание о невидимом граде Китеже, городе, который погрузился на дно озера, но так и не сдался врагу.

Кроме того в былинах, песнях, сказаниях и воинских повестях этого периода нашли отражение представления русских людей о собственном прошлом и окружающем мире. В это время был существенно переработан и расширен первый цикл былин о Киевской державе. Вторым циклом древнерусских былин стал Новгородский. В нём, в отличие от Киевского цикла, прославляется могущество, богатство и свободолюбие этого вольного города. Особо подчеркивается героизм и мужество горожан защищавших город от врагов. Главными героями новгородских былин стали купец Садко, богатырь Василий Буслаев.

Готовые работы на аналогичную тему

Летописание

Летописание в рассматриваемый период не потеряло своего значения, несмотря на разорение большинства его центров, исключая Новгород, в котором оно вообще не прерывалось. Уже к концу $XIII$ века новыми центрами летописания становятся Тверь и Москва, начинается настоящий расцвет летописного жанра.

Летописи этого периода отличаются существенными особенностями, обусловленными обострением политической борьбы политических центров за лидерство в объединении русских земель.

Замечание 1

При всем отличии политических тенденций и стиля повествования все летописи $XIV$ - $XV$ веков отчетливо носят общерусский характер. Специфическими чертами всего русского летописания это время становятся искренний патриотизм и идея объединения всех русских княжеств в борьбе с иноземными захватчиками.

Усиление Москвы и рост ее могущества определило особую роль московского летописания. После грандиозной победы в Куликовской битве его содержание сосредотачивается на идее объединения всех русских земель под главенством Москвы. Это отчетливо заметно как в Троицкой летописи (начало $XV$ века) - общерусском летописном своде московского происхождения, так и особенно в Московском летописном своде конца $XV$ века. Обе летописи были составлены с целью обосновать историческую миссию Москвы в объединении Руси.

Исторические повести и хронографы

Особенно популярным литературным жанром в этот период становятся исторические повести. Речь в них идет о жизни реальных исторических деятелей или конкретных исторических фактах. Довольно часто повести включались в летописные тексты.

Пример 2

Например, борьбе с татаро-монгольскими завоевателями посвящены повести о битве на Калке, о разорении Рязани Батыем, об Александре Невском, о Щелкане, сообщающая о тверском восстании $1327$ года. Куликовской битве $1380$ года посвящен целый ряд исторических повестей: о побоище на Дону, Сказание о Мамаевом побоище, Задонщина.

Многие из исторических повестей $XIV$ – $XV$ веков часто относят к жанру устного народного творчества, это объясняется их народнопоэтической основой и тематической общностью. Интерес к мирной истории, желание понять свое место среди других народов мира вызвали к жизни новый для Древней Руси вид литературы – хронографы. В середине $XV$ века Пахомий Лагофет составил первый русский хронограф, в нем история Руси была показана во взаимосвязи с историей всех славянских народов.

Житийная литература

Подъем житийной литературы в те времена в значительной степени был вызван начавшимся процессом объединения русских княжеств, а также стремлением обосновать богоизбранность Москвы. Талантливые писатели Пахомий Лагофет и Епифаний Премудрый создали жизнеописания виднейших церковных деятелей Руси: митрополита Петра, перенесшего центр митрополии в Москву; Сергия Радонежского, оказавшего значительную поддержку московскому князю Дмитрию во время борьбы за престол и в войне с татаро-монголами.

Замечание 2

К житийной литературе данного периода относятся не только жития церковных, но и государственных деятелей, что роднит ее с историческими произведениями.

Хождения

Значительное развитие получила так же литература путешествий или хождения. В конце $XV$ века возникла новая разновидность данного жанра - светские хождения, наиболее ярким ее образцом стали записки купца из Твери Афанасия Никитина, повествующие о его путешествиях в Индию (Хождение за три моря).

Замечание 3

Хождение за три моря стало первым европейским письменным трудом об обычаях, религии и хозяйстве Индии.

Кафедра русского устного народного творчества

Некоторые файлы запакованы в архивы, для их открытия Вам понадобится бесплатно распространяемая программа 7-ZIP, для открытия формата djvu потребуется WinDjView (не требует установки).

ПРОГРАММЫ общих и специальных курсов кафедры русского устного народного творчества:

ПРОГРАММЫ ОБЩИХ КУРСОВ:

Русское устное народное творчество. Под ред. проф. В.П. Аникина. Составители С.В. Алпатов, В.П. Аникин, Т.Б. Дианова, А.А. Иванова, А.В. Кулагина

Славянский фольклор. Составители В.А. Ковпик, Н.И. Кравцов, А.В. Кулагина

Теория фольклора. Составитель В.П. Аникин

ПРОГРАММА КАНДИДАТСКОГО МИНИМУМА ПО СПЕЦИАЛЬНОСТИ 10. 01. 09 — “ФОЛЬКЛОРИСТИКА” Составитель Т.Б. Дианова

ПРОГРАММЫ СПЕЦИАЛЬНЫХ КУРСОВ

Полевая фольклористика. Составитель Т.Б. Дианова

История русской фольклористики. Составитель В. П. Аникин

Поэтический язык фольклора. Составитель А.В. Кулагина

Русская народная сказка. Составитель А.А. Иванова

Древнерусская проза: книжность и фольклор. Составитель С.В. Алпатов

Поэтика русских народных лирических песен: проблема формульности. Составитель Т.Б. Дианова


Афанасьев А.Н. Поэтические воззрения славян на природу (т.1)

Веселовский А.Н. Историческая поэтика

Пропп В.Я Исторические корни волшебной сказки

Пропп В.Я Морфология волшебной сказки

Пропп В. Я.  Русские аграрные праздники: Опыт историко-этнографическо-го исследования.

Соколова В.К. Весенне-летние календарные обряды русских, украинцев и белорусов  XIX—начало XX вв.

Алпатов С.В. Повествовательная структура легенды (фольклорные сюжеты об искушении бесом) (автореферат диссертации)

Алпатов С. В. Народная драма: поэтика коммуникативной неудачи // альманах "Традиционная культура" № 1 - 2001.
Алпатов С. В. Народная русская драма в контексте европейского театра Нового времени // альманах "Традиционная культура" № 4 - 2003.

Алпатов С. В. Двуязычные разговорники XVI-XVII в.: фольклорные модели в структуре межкультурной коммуникации. "ДРЕВНЯЯ РУСЬ. ВОПРОСЫ МЕДИЕВИСТИКИ". № 3(29), сентябрь 2007 г. ТЕЗИСЫ УЧАСТНИКОВ IV МЕЖДУНАРОДНОЙ КОНФЕРЕНЦИИ "КОМПЛЕКСНЫЙ ПОДХОД В ИЗУЧЕНИИ ДРЕВНЕЙ РУСИ"


Алпатов С. В. Берестяные грамоты в контексте фольклорной и литературной традиции. "ДРЕВНЯЯ РУСЬ. ВОПРОСЫ МЕДИЕВИСТИКИ". № 4(18), декабрь 2004 г.


Алпатов С. В. Фольклор как составляющая средневековой культуры (к проблеме школьного курса). "ДРЕВНЯЯ РУСЬ. ВОПРОСЫ МЕДИЕВИСТИКИ" № 2(4), июнь 2001 г.
 

Алпатов С.В. От "Уэверли" до Уварлея. // в сборнике "Nation as narration / Нация как наррация: опыт российской и американской культуры" МГУ, 2002.
 

Алпатов С.В. Европейские культурные модели и славянские народные традиции Нового времени // в сборнике "Российская славистическая фольклористика: пути развития и исследовательские перспективы". МГУ, 2007.


Список публикаций В. А. Ковпика


Важнейшие вехи развития культуры Древней Руси

Развитие культуры

Эпоха Киевской Руси отличается быстрым развитием культуры и ремесла. Основной движущей силой в духовном развитии общества было принятие христианства при Владимире I Святом. Византийские образцы искусства стали проникать в культурную жизнь Руси и накладывать отпечаток на всё творчество древнерусских мастеров. Литературный канон также задавался византийскими церковными книгами. Культура Киевской Руси процветала и развивалась, но татаро-монгольское нашествие приостановило темпы достижения новых культурных высот на Руси.

Культура Киевской Руси достигла высокого уровня развития. В основе — устное народное творчество. Если о славянской мифологии сохранилось мало сведений, то о более позднем пласте народной культуры — былинах — известно значительно больше.

Ряд современных историков считает, что в былинах в обобщенной форме нашли отражение общественно-политические процессы и исторические персонажи. Наиболее известны циклы героических былин (о Илье Муромце, Добрыне Никитиче, Алеше Поповиче и др.). Былины дают представления о культурном уровне народа, образованности и грамотности. Широкое распространение грамотности подтверждается и другими источниками (берестяные грамоты, граффити).

К XI веку относится зарождение русской литературы, возникает русское летописание («Повесть временных лет», написанная монахом Киево-Печерского монастыря Нестором).

Выдающимся памятником древнерусской литературы является «Слово о полку Игореве», повествующее о походе новгород-северского князя Игоря против половцев в 1185 году.

В Киевской Руси высокого уровня достигла архитектура. Памятников древнерусского деревянного зодчества не сохранилось, до наших дней дошло немного и каменных построек.

В 996 году в Киеве была построена так называемая Десятинная церковь, посвященная Успению Богородицы (в первоначальном виде не сохранилась), там же около 1037 года византийскими архитекторами был создан Софийский собор. В 1045—1050 годах и в Новгороде был построен Софийский собор, архитектура которого более строга.

В XI—XIII веках появляется много произведений архитектуры и в других русских землях (Полоцк, Чернигов, Вышгород). Интересна архитектура Ростово-Суздальской земли (Успенский собор во Владимире, княжеский замок в Боголюбове, церковь Покрова на Нерли).

В Древней Руси получила распространение и живопись, прежде всего фрески — роспись по сырой штукатурке и икона.

Развиваются художественные ремесла — «златокузнечество» (ювелирное дело), гончарное дело и др. Говоря о развитии древнерусской культуры в IX—XII веках, следует отметить, что она проникнута языческими традициями. Двоеверие, сочетание христианской веры и прежних языческих обычаев было характерно не только в домонгольский период, но и до конца XVII века, а в некоторых случаях и позднее.

Произведения культуры Киевской Руси, этапы развития архитектуры, литературы, живописи

Зарождение и развитие культуры Киевской Руси проходило на фоне процесса централизации русских земель вокруг одного центра. Постепенно название всех племен, таких как вятичи, северяне, дреговичи, радимичи, поляне сменяются единым для всех понятием «русский» или «русич». Для культуры этого периода характерна патриархальность, уважение к старшим. Большое значение для развития государственности имело принятие христианства, которое постепенно стало оплотом русской нравственности и духовной самобытности. С этим событием связано также распространение на Руси каменного храмового строительства.  Влияние и помощь Византии способствовали формированию русской письменности, оформлению ее согласно требованиям того времени. Следует отметить, что характерной чертой Киевской Руси было единство языка: письменного, разговорного, церковного.

Богатым наследием устной культуры являются былины, которые сохранились и до наших дней. Особенным в них было наличие в большей степени языческих символов, воспевание нравственных принципов, физической силы. Наличие основ устного былинного творчества, а также повсеместное распространение единого русского языка способствовало формированию истоков русской литературы.

Век

Образование, наука, право

Архитектура, строительство, ремесла

Литература, искусство

Другие сферы

До IX

Обычное право

Деревянные городища, дома, утварь

Былины, песни, пляски

Язычество, кумиры (идолы), многоженство

IX

Кирилл и Мефодий, славянская письменность

Деревянное зодчество: избы, терема, крепости

  

X

 

Каменное строительство: Десятинная церковь

Былины

Принятие хри­стианства, моно­гамная семья

XI

Берестяные грамоты, княжеские и церковные школы, Правда Ярослава (Русская Правда), каноническое право. Княжеский суд

Софийский собор в Киеве, фрески, мозаика. Софийские соборы в Полоцке, Чернигове, В ы ш городе, Нов городе. Ремесло: оружие, гончар­ные, ювелирные (скань, зернь, :-шаль) изделия

Древнерусская литература, Иларион, «Слово о законе и благодати». Устав, миниатюры. Скоморохи, гусляры

Иконы, богослу­жение, церковное пение, пережитки язычества (колядование)

XII

Устав Владимира Всеволодовича.

Научные знания в церковной переводной литературе.

Географические знания богомольцев.

Врачеватели (лечьци)

Церковь святого Георгия в Ладоге. Церковь Спаса на Нередице под Новгородом. Успенский и Дмитровский соборы во Владимире. Храм Покрова на Нерли

Нестор, «Повесть временных лет». Жития святых. Поучение детям Вла­димира Мономаха. Местные летописи. «Моление» Данила Заточника, «Слово о полку Игореве»

Богоматерь Владимирская

В сельской местности народ жил общинами. Делами такой «верви» (от веревки, которой обмеривали участки земли) руководили старейшины, старосты, общий сход.

Общественные, семейные отношения регулировались обычным и церковным правом, решениями князей, Русской Правдой, сводом законов, утвержденных Ярославом Мудрым.

В условиях феодальной раздробленности возникали особенности в социально-политическом и экономическом строе отдельных земель. В Новгородской земле вече приглашало князя (руководитель войска, главный судья), выбирало посадника и архиепископа. Во Владимиро-Суздальском княжестве основная власть находилась в руках князя. Всеволод Большое Гнездо (1176-1212) первым присвоил себе титул великого князя владимирского. В Галицко-Волынском княжестве князю противостояло сильное боярство. Значение Киева постепенно падало. Во Владимиро-Суздальском княжестве формировалась наследственная монархия. Политический строй Новгородской земли напоминал республику. На Галицко-Волынской земле преобладала боярская олигархия.

«Владимир повелел опрокинуть идолы. Когда влекли Перуна по Ру­чью к Днепру, оплакивали его неверные, так как не приняли еще они святого крещения… Владимир был рад, что познал Бога сам и люди его и приказал рубить церкви и ставить их по тем местам, где прежде стояли кумиры (идолы). Посылал он собирать у лучших людей детей и отдавать их в обучение книжное. Матери же детей этих плакали о них; ибо не утвердились еще они в вере и плакали о них как о мертвых» (из «Повести временных лет»).

В Древней Руси грамотность и образование существовали до принятия христианства (988). Древнерусская славянская письменность — кириллица — появилась еще в IX в. После принятия христианства в 988 возникли школы при монастырях, церквях, при княжеских и боярских дворах. Грамотными были не только феодалы-землевладельцы, но и простые ремесленники, торговцы, другие люди, о чем свидетельствуют несколько сот берестяных грамот, найденных археологами в Новгороде, Пскове. Летописи (хроники событий, исторические книги) с X в. составляли монахи в монастырях и княжеских дворах. Древнейшая летопись, дошедшая до наших дней — «Повесть временных лет», была составлена в Киеве в начале XII в. Нестором.

С принятием христианства наряду с деревянным (городища, мосты, дома, бани, хозяйственные постройки) получило развитие каменное, главным образом храмовое строительство. До наших дней сохранились Софийские соборы в Киеве, Новгороде, Полоцке, другие культовые сооружения. Соборы расписывались фресками (живопись по сырой штукатурке), украшались мозаикой (изображения, составленные из цветных камней, смальты, керамики). В Софии Киевской осталось изображение семьи Ярослава Мудрого с дочерьми, но абсолютно преобладала церковная живопись с различными иконописными школами. Нравоучительным, патриотическим и другим содержанием были насыщены «Поучение сыновьям» Владимира Мономаха, «Моление» Даниила Заточника, «Слово о законе и благодати» Илариона, «Слово о полку Игореве», а также народные былины, песни, сказки и пр.

На культурную, духовную жизнь русского общества сильное влияние оказывали Византия, западные (Польша, Венгрия, Священная Римская империя, Швеция, Норвегия) и восточные соседи.

Культура Киевской Руси

Деятели

Литературные памятники

Ольга

Рождение христианской культуры.

Владимир Красное Солнышко

 

Ярослав Мудрый

«Русская Правда»,

40е годы 11 века

Митрополит Илларион «Слово о законе и благодати»

Игорь Святославич (1150-1202)

Князь Новгород–северский и Черниговский: в 1185 организовал неудачный поход против половцев.

«Слово о полку Игореве»

Триумвират Ярославичей (1060)

«Оотромирово евангелие»

Владимир Мономах (1113-1125)

Монах Нестор: начало летописания на Руси Повесть временных лет»,

«Поучение»

 

Задонщина

Литература Киевской Руси

Основные литературные жанры

Наиболее яркие и известные произведения древнерусской литературы, созданные в этих жанрах

Устное народное творчество

Былины

Проповеди и поучения

«Слово о законе и благодати» митрополита Иллариона, «Поучение» Владимира Мономаха и др.

Агиография, жития святых

«Чтение о житии и погублении Бориса и Глеба», «Житие Феодосия Печерского» Нестора

Героический эпос

«Слово о полку Игореве»

Публицистика, памфлеты

«Слово» и «Моление» Даниила Заточника

Культура России IX - начала XIII веков.

В веке разрозненные племена объединяются в Древнерусское государство - Киевскую Русь. В основе объединения, помимо прочего, лежала языческая религия, которая много веков спустя сыграла огромную роль в передаче производственного опыта и культурного наследия. Интересен процесс развития этого одного из крупнейших государств средневековья. Помимо того, что он объединял всех восточных славян, в него входили некоторые азиатские народности.Через Россию проходили крупнейшие торговые пути, связывающие Европу, Византию и страны Востока. Вы можете представить себе разнообразие их взаимодействия с культурным наследием.

X век - это образование феодального многонационального государства. Слияние разных культур определило самобытность единой русской культуры, в которой устное народное искусство развивалось при отсутствии письменности. Языческие русалки, демоны, гоблины и домовые, легенды и эпическое искусство - все это присутствовало в культуре средневековой России в ярком разнообразии.

Немного истории.

Чтобы разобраться в процессах становления русской культуры, нужно немного окунуться в историю. История государства Российского - это история правления великих князей, имена которых дошли до нас из глубины веков.

Отношения между Киевской Русью и ее могущественным соседом, Византийской империей, в то столетие складывались непросто. Русским нужно было закрепиться в Крыму и Причерноморье. Византийская империя стремилась подчинить Древнюю Русь и ослабить ее растущее влияние.Русские дружины атаковали приморские византийские города.

Выдающимся полководцем и политическим деятелем, воевавшим с греками, был новгородский князь Святослав. Он достиг соглашения о браке своего сына Владимира с сестрой византийского императора Анной. Это был очень важный брак для России, который династическими узами объединил Россию с европейскими государствами и поднял престиж государства. Святослав убит в бою с печенегами. Владимир вступает на княжеский престол.Но греки не спешат сдерживать свои обещания. Затем Владимир начинает войну. Он не только победил, но и добился полной независимости во внешней политике. Русь стала одним из ведущих городов России держав средневековой Европы. Условием женитьбы князя Владимира на византийской княжне было его крещение в православную веру. X Крещение России начинается в 19 веке.

Это было важно не только для целей внешней политики, но и для внутреннего устройства государства.Язычество не способствовало объединению племен. У каждого племени были свои боги, наделенные властью управлять природными стихиями или покровительствовать любому виду деятельности: бог гроз и молний Перун, бог солнца Сварог, покровитель скота Велес и многие другие. Попытка Владимира объединить всех племенных богов под предводительством Перуна не увенчалась успехом. Новая религия с ее строгой иерархией как можно лучше служила цели установления феодального государства.

Влияние византийской культуры.

Есть два взаимоисключающих мнения. Первое: цивилизация в Древней Руси пришла из Византии. Это также было источником развития культуры в языческой стране. То, что было в России до этого, тонкой струйкой утекло в этот мощный культурный источник. Во-вторых, древнерусская культура вообще свободна от влияний. Она всегда шла своим путем. Оба эти утверждения очень категоричны. Византийская культура, конечно, не могла не повлиять на дальнейшее развитие культуры Киевской Руси.Особенно это отразилось на архитектуре. До принятия христианства на Руси все постройки были деревянными. С конца X века начинается каменное строительство храмов и монастырей, принципы строительства которых были заимствованы из Византии. Купольные церкви были построены там, где внутреннее пространство было разделено четырьмя колоннами, образующими крест, и соединенными арками. Софийский собор в Киеве, построенный в начале 20 века, считается вершиной античной архитектуры. XI вв.

Ярослав Мудрый, сын Владимира, был поставлен отцом на княжеский престол Новгорода. 35 годы его правления были «золотыми» для Киевской Руси. При нем были открыты первые учебные заведения, составлен первый писаный свод законов «Русская правда». Он открыл библиотеку в Софийском соборе.

Во время его правления повсюду строились церкви. Постройки не были копиями византийских храмов. Русичи строили свои собственные самобытные здания, в отличие от кого бы то ни было, взяв у греков только саму идею.Стало быстро развиваться иконопись и прикладное искусство - резьба по дереву и камню. Игральная кость. Его использовали для украшения храмов и дворцов. Мозаики изготавливались в стекольных мастерских. Ювелирное оборудование было на высоком уровне.

Письмо и литература.

Но самое главное достижение - это, конечно же, появление кириллицы. Два мессианских монаха, Кирилл и Мефодий, были присланы из Византии. Необходимо было перевести Священное Писание на славянский. В то время в России была своя глаголица.Это было более наглядно и сложнее для запоминания. Кириллица - это улучшенный греческий алфавит с добавлением букв, обозначающих звуки, которых не было в греческом языке. Литература стала быстро развиваться.

Хроники, главный литературный жанр того времени, писали в монастырях монахи-летописцы. Примечательно также, что во всей Европе службы и церковные записи велись исключительно на латыни. В России все было написано на старославянском языке и было доступно грамотным людям, которых становилось все больше и больше.

Одной из самых известных дошедших до нас летописей периода XII веков является «Повесть временных лет», конечно, «Слово о полку Игореве» - конец XII веков монаха. Нестор.

Открыты школы при монастырях и церквях. Появилось много переводной литературы, в основном, конечно, религиозного содержания. Стало развиваться такое направление в живописи, как иллюстрации к книгам.

В последние годы жизни Владимир Мономах написал «Учение детей».Он рассказывает о пути, который Россия прошла к этому времени. О войнах, о религии, об общечеловеческих ценностях. В это же время сподвижник Мономаха игумен Даниил написал свой труд «Путешествие игумена Даниила по святым местам». Эта книга о его паломничестве к Гробу Господню через Константинополь, Крит и Палестину в Иерусалим.

Светская литература, основанная на устном народном творчестве, также получает дальнейшее развитие. Это былины и легенды, герои которых дошли до наших дней.Народный герой Илья Муромец, бояринский сын Добрыня Никитич, представитель духовенства Алеша Попович.

Культурные связи Киевской Руси и Западной Европы.

В домонгольский период Россия по своему культурному развитию не уступала европейским странам. XII - В 13 веке власть Византийской империи ослабла. В архитектуре византийский стиль заменяется европейским романским стилем. Это не означало внешнего копирования. Взятые за основу идеи позднеримского стиля трансформировались в творчестве русских мастеров.Романский стиль стал особенно близок в Новгородском княжестве, во Владимире, в Полоцке и Суздале. Новые православные церкви строились с башнями из цельного камня, с узкими окнами. Это было похоже на военную крепость. Эти архитектурные шедевры отличались удивительной резьбой по камню.
Настоящие шедевры созданы мастерами-ювелирами. Сюда входят украшения из серебра, золота и драгоценных камней, оружие, жалованье на иконы, предметы домашнего обихода.

В почете было уличное искусство.Скоморохи, певцы, танцоры, кукольные театры.

В Киевской Руси в период –XIII века зародилась и стремительно развивалась яркая самобытная культура. Он вобрал в себя лучшее из нескольких культур, обогатил его собственным опытом и традициями. Этот период заложил основы дальнейшего развития самобытной русской культуры.

: Музыка :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр



Русская песня загадочна. Он настолько разнообразен и многогранен, что профессионалу очень сложно даже понять и разобраться в нем за всю жизнь.

ИСТОРИЯ РУССКОЙ НАРОДНОЙ МУЗЫКИ

Корни русской народной музыки

Жанры песен

Музыкальные инструменты

Возрождение традиций

Русланова Лидия

Новая народная волна

НАРОДНАЯ МУЗЫКА НА СЦЕНЕ СЕГОДНЯ

Бичевская Жанна

Фольклорный ансамбль Московской консерватории

Ансамбль Дмитрия Покровского

Фольклорный ансамбль Истоки / Корни

Вольница

Калики

Русичи

Карагод

Белый День

Русская Рома

Волга

руслинк100076

русссылка100029

ИСТОРИЯ РУССКОЙ НАРОДНОЙ МУЗЫКИ

(' Грешный человек ' ( Исполняет Юрий Стрельников ))

Корни русской народной музыки восходят к середине первого тысячелетия нашей эры, когда славянские племена заселили европейскую часть современной территории России.Согласно византийским и немецким рукописям, эти племена славились своей любовью и мастерством в музыке, пении и танцах. Известно, что в 591 году аварский хан послал послами к Византийскому императору славянских певцов и гуслистов. Музыка Киевской Руси, первого русского государства, образованного в X веке, не была однородной, как и племена, составлявшие эту страну. Помимо славянских, в него входили финно-угорские, тюркские и другие прообразы. Очень древние гортанные певческие традиции Сибири и Дальнего Востока.До сих пор в русском фольклоре прослеживаются региональные и этнические (донациональные) традиции. Таким образом, народные певческие традиции северных, западных, южных и центральных регионов, а также поселений в бассейнах крупных рек Оки, Волги и Дона имеют свои отличительные особенности. Большинство сохранившихся народных песен имеют языческие корни, несущие влияние христианских обрядов.

Жанры песен

русских народных песен и танцев сложились в два цикла: один из них связан с календарными обрядами (посев, сбор урожая и т. Д.)), а вторая связана с семейными ритуалами (свадьба, рождение ребенка, погребение и т. д.). Более индивидуальны лирические песни. (' Ах ты душечка ' ( Исполняет Сергей Лемешев )) Эпоха Древней Руси характерна для героических баллад, воспевающих прославление знатных князей и инструментальной музыки (дудки, валторны, бубны, барабаны).

Особое место в песенном фольклоре занимает календарный песенный цикл ; он состоит из более мелких циклов, определенно приуроченных к временам года и языческим праздникам (часто перекрываемых христианскими праздниками).Этим песням свойственна строгая регламентация и жесткость коротких тональных и ритмических формул в каждом цикле; в них сохранены самые старые неполутональные и узкие гаммы. (' Go, go, go, koza ... ' ( Исполняет В. Касымова ))

Не менее древнего происхождения эпических жанров , таких как былины, скоморохские песни, духовные стихи (как устные, так и письменные) и исторические песни. (' Из города из Мурома ' ( Исполняет «Живая Вода» )) В устном крестьянском фольклоре Русского Севера и донских казаков до сих пор сохранилась подлинная эпическая традиция.

Самым сложным музыкальным жанром является лирическая песня , а его высший тип - протяжная песня - предположительно сформировался в XVI-XVII вв. В Москве, Россия. Это связано с появлением известного народного многоголосого пения полифонического или гетерофонического типов с участием сольных голосов.

Достаточно мелодично развиты и некоторые виды плача, составляющие часть свадебного обряда и погребального плача. Они очень выразительны в результате смешения ритуальных формул с индивидуальной импровизацией исполнителя (как правило, женщины).

Среди новейших жанров - частушек (короткие шуточные песни из двух или четырех строк) (' Шуточные частушки ' ( на пленке 1955 года, )) и городских лирических песен (романсов) , получивших широкое распространение в XIX веке. век. (' Эх раз, да еше раз ' ( В исполнении Алеши Дмитриевича ))

В 19 веке музыкант Василий Андреев основал так называемый Оркестр русских народных инструментов.По образцам некоторых народных инструментов, не ограничиваясь только подлинно русскими, частично восстановлен, а частично разработан набор музыкальных инструментов, способных исполнять сложные музыкальные произведения. В идеале Андреев стремился создать оркестр, не уступающий классическому симфоническому оркестру. Его деятельность способствовала как появлению подобных оркестров, распространению балалайки и домры среди русского народа, так и популяризации русской народной музыки в стране и за рубежом.

В советское время в процессе целенаправленного развития национальных культур опыт В.В. Андреев применялся для создания национальных оркестров других народов СССР и России.

КУПИТЬ БИЛЕТЫ НА КОНЦЕРТ НАРОДНОЙ МУЗЫКИ

Музыкальные инструменты

Инструментальная музыка имела гораздо меньшее значение, чем вокальная музыка: очевидно, из-за православного запрета на использование музыкальных инструментов в церкви.Инструменты в основном используются пастухами или как аккомпанемент для некоторых танцев и песен.

Наиболее распространены струнные инструменты, такие как гусли (народные крыловидные гусли XI в.) И гудок (трехструнная скрипка XII в., Найденная археологами в Старом Новгороде).

Самыми известными старинными духовыми инструментами являются
доудка (или сопель, пищалка) - коническая флейта, известная с конца XI в., Согласно археологическим раскопкам в Новгороде;
жалейка (рожок) - инструмент с одной или двумя деревянными трубами и рожковым раструбом, датируемый XVIII в.;
и кувиклы (или цевница, трубка Пан) - известна с XVIII в., в основном на юге России.

В древнерусских летописях упоминаются также военные трубы (книжные миниатюры с их изображением относятся к XV-XVII вв.), Охотничьи рога (эта же эпоха) и бубны (XII в.).

Что касается инструментов, которые сейчас символизируют русскую народную музыку - балалайка и (аккордеон), - они были распространены в России только в XIX - XX вв., А также мандолина и гитара, происходящие из Западной Европы, как это ни странно . Подробнее о русских музыкальных инструментах ...

ruslink100053
Возрождение традиций

Первые сборники народных песен были изданы в России в конце 18 века. Важная роль в профессиональном творчестве принадлежит сборникам народных песен в переложении для вокала и фортепиано таких композиторов-классиков, как М. А. Балакирев (1866 г.), Н. А. Римский-Корсаков (1876 и 1882 гг.) И П. И. Чайковский.

Уже в конце 18 века появляются первые песенные сборники.Уже было ясно, что русская песня, присущая сельской местности, отличается от авторских песен, характерных для города. Дело в том, что городская культура была привезена из-за границы Петром Первым. Большинство собранных песен - это народные песни в «западной» обработке, более понятные и близкие обывателям.



Михаил Глинка

Михаил Глинка был инициатором переосмысления русской народной музыки. В середине 19 века он сочинил « Камаринская фантазия » на основе двух русских песен.Композиция представляет собой типичную для западной музыки форму, но сюжеты - русские народные. Таким образом был разработан подход к развитию народного творчества методами западной культуры.

Глинка не остановилась. XIX век ознаменовал собой серьезный подъем национального самосознания во всей Западной Европе. Под влиянием этого в 1850-е гг. Возник союз русских композиторов «Могучая кучка» (или Пятерка: Балакирев, Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков, Куй).Кружок возглавил М. Балакирев, идеология которого выражала явную неприязнь к западному консерваторскому образованию. Все композиторы, входившие в кружок, были музыкально необразованными в западном понимании. У каждого из них была своя «земная» профессия. Музыкальное образование композиторов того времени напоминало среду авторской песни ХХ века. Теория передавалась из уст в уста.

По тем временам критиковать консерваторию было легко. Тогда в России консерватории не было. Первые были основаны в 1860-х годах братьями Рубинштейнами, учившимися на западе.Петербургская консерватория была основана Антоном в 1862 году (первоначально называлась Музыкальная школа), а Московская консерватория - Николаем в 1866 году.

Однако отсутствие академического музыкального образования не помешало композиторам начала 19 века создавать шедевры. Песни неизвестных авторов, появившиеся в авторском исполнении в XIX веке, сегодня понимаются как народные песни и относятся к «городской» музыкальной культуре. Им свойственны активное инструментальное аккордовое сопровождение и рифмованная профессиональная лирика, появившаяся при Петре Первом.До него русская культура всего этого не знала и не делилась на сельскую и городскую.

Песни этих авторов передавались из уст в уста, так как большинство населения, при всей своей любви к музыке и несомненным талантам, не было знакомо с нотной грамотой. Авторы были забыты, но песни жили своей жизнью.

Надежда Плевицкая (1884–1940)



Надежда Плевицкая

Основоположником исполнительского жанра русской народной песни была Надежда Плевицкая.Публика в заполненных залах театра и консерватории бурными аплодисментами благодарила ее. Она была окружена массой поклонников и океаном цветов. Именно она собрала, адаптировала и спела около 800 народных песен. В ее репертуаре широкая палитра обрядовых, казачьих, деревенских и городских народных песен. Среди близких друзей и творческих соратников Плевицкой были Собинов, Шаляпин, Рахманинов, Станиславский, Качалов, Коненков и другие. После 1920 г. жила в эмиграции.

Слава Надежды Плевицкой и сила ее влияния на музыкальную культуру России была велика и породила поколения подражателей.

В 1996 году недавно открытой планете было присвоено имя Плевицкая. (' Belilici, rumyanici ', ' Kudelka ', ' Ivanyushka ')

БИОГРАФИЯ Надежды Плевицкой

В советское время народное искусство рассматривалось искаженно. Парадоксальным было состояние фольклора и отношение к нему. С одной стороны, они провозгласили бурный расцвет народного искусства, а с другой - пласты традиционного фольклора оказались бесполезными для советского государства: в 30-е годы народное искусство рассматривалось как пережиток дореволюционной кулацкой культуры, идеологически враждебно настроенной по отношению к Советскому Союзу. новое коммунистическое сознание и устаревшее препятствие на пути достижения «светлого коммунистического будущего».Хуже всего были попытки «обновить» народное искусство и заставить его служить государственной культурной политике. Результатом стал официальный образ народного творчества, сформировавшийся под давлением тоталитарного государства. Этот пошлый образ, например, воплотился в поздней деятельности хора Пятницкого. (' Вдол по улице ' ( Исполняет Хор Пятницкого ))

Несмотря на это, народные песни остались живы - в ярком задушевном исполнении Сергея Лемешева и Лидии Руслановой .

Лидия Русланова (1900 - 1973)



Лидия Русланова

Королева русского фольклора - это звание, несомненно, никого не устраивает, кроме Лидии Руслановой, которая своей огромной внутренней силой и великолепным вокалом возродила старинные народные песни. Именно в ее исполнении большинство народных песен запоминаются сегодняшней публике. Сильная, прямолинейная и статная женщина, она была символом Родины для соотечественников, когда ее голос воодушевлял солдат во время Великой Отечественной войны, а затем, когда она противостояла давлению советских властей и ужасам сталинских репрессий.

Несомненно, она внесла большой вклад в сохранение русских народных песен, многие из которых живы в народной памяти в исполнении Руслановой: « Валенки », « Меж высоких хлебов » и др.

Её необычная художественная интуиция могла только восхищаться - настолько тонко и глубоко она чувствовала сущность русской народной песни и так искусно передавала всю её бесконечность и очарование.

БИОГРАФИЯ Лидии Руслановой

New Folk Wave

В 1960-е годы возрос интерес к «старине».Проявление «новой народной волны» в литературе, музыке композиторов, национальной тематике в живописи и кино («Андрей Рублев» А. Тарковского), новый интерес к древнерусской живописи и иконам, реставрация памятников истории и культуры, фольклорное движение в России. любительская музыка и на эстраде (Жанна Бичевская). Основания этого интереса заключались не только в пробуждении национального самосознания и поисках исторических корней, но и в своеобразном, по большей части стихийном социальном протесте против отпечатанных сверху официальных стереотипов.

В этот период появились небольшие фольклорные коллективы, часто состоящие из профессиональных музыкантов, которые стремились к точному воспроизведению аутентичного народного стиля и репертуара определенного региона и совершали экспедиции в отдаленные деревни для обучения у настоящих крестьянских певцов.

ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Национальное танцевальное шоу России «Кострома»

ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Всероссийское народное шоу «Золотое кольцо»

ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Национальное танцевальное шоу «Гжель»

ФОЛЬКЛОР СЕГОДНЯ

Жанна Бичевская , известная певица, известная своим своеобразным «кантри-фолком», всегда выделялась на музыкальной сцене.Несмотря на популярность, она не может считаться модной певицей. В отличие от кого-либо другого, она всегда передает свое собственное послание со сцены, поет то, что соответствует ее духовным поискам, никогда не подыгрывая публике.

Тем не менее, ее любят многие люди, чьи духовные устремления она удовлетворяет, и эта потребность растет, как в России, так и за рубежом. По словам Мика Джаггера, «Бичевская - остров настоящего, вечного искусства в океане современной музыки».

Ее влияние на популярность народных песен можно сравнить с влиянием Джоан Баез и Трейси Чепмен.В 1970-е ей удалось возобновить интерес к аутентичной русской песне. Разнообразен ее репертуар старинных народных песен, в том числе крестьянские трудовые и обрядовые песни; шуточные песни и заунывные песни; городские песни и баллады с их гибельными страстями, задором чувств, любви и смерти. «У церкви стояла карета», « Миленький ты мой », «Бродяга», «Донская баллада», «Казачья притча», «Черный Ворон», «Матушка», «Разлука» и т. Д. - давно забытые Возрожденные Бичевской песни затронули самые глубокие струны души людей.В ее голосе присутствует настоящий русский дух, искренность и сердечность.

БИОГРАФИЯ Жанны Бичевской

Фольклорный ансамбль Московской консерватории

Когда в 1977 году Наталья Гилярова, ассистент Кабинета (ныне Научный центр народной музыки) Московской консерватории, и Валерия Усачева, студентка и композитор попытались исполнить песни, записанные ими во время фольклорных экспедиций в Рязанской области, их коллеги по консерватории посмотрели бы косо.Но вскоре даже самые скептически настроенные академики поддались очарованию искренних и проникновенных старых крестьянских песен.

Ансамбль специализируется на изучении и исполнении старинных русских песен, стремясь сохранить аутентичную песенную традицию. Концертные программы ансамбля включают песни из разных регионов России, собранные в сельских экспедициях не одним поколением преподавателей и студентов консерватории. Каждый из участников ансамбля знает экспедиционную работу не понаслышке, ведь где еще, как не в русских глухих деревнях, можно на собственном опыте узнать манеру народной песни.(' Podui Podui Pogodushka ')

Сайт: folklore.intercontactgroup.com

Ансамбль Дмитрия Покровского был основан Дмитрием Покровским (1944–1996) - великим музыкантом и этномузыковедом - в 1973 году в Москве как «живая лаборатория». Дмитрий был одним из первых музыкантов в России, которые почувствовали необходимость преодолеть разрыв между старой и новой музыкальной лексикой.

Ансамбль Покровского вырос и насчитывает более 2000 песен, в том числе средневековую русскую деревенскую музыку, религиозную музыку старой и новой веры страны и современные произведения русских композиторов.

Чтобы узнать суть деревенской музыки, участники ансамбля стали частью деревни, познавая отношения, ритуалы, жизнь, природу и музыку сельских жителей. Ансамбль Покровского, одетый в традиционные русские деревенские костюмы и играющий на старинных инструментах, возвращает к жизни аутентичный фольклор России. Некоторым из их оживленных воспроизведений деревенских песен, танцев и языческих ритуалов более 2000 лет.

Разнообразие интересов ансамбля проявляется в постоянном сотрудничестве с современными композиторами, театральными режиссерами и режиссерами.Ансамбль Покровского объединил традиции русской национальной культуры с современной музыкальной культурой. Трудно найти другой коллектив певцов, способный покорить публику оригинальной интерпретацией классических и авангардных музыкальных произведений, имеющий большой репертуар русской деревенской музыки разных традиций и стилей. (' Мать Россия ')

Сайт: pokrovsky-ensemble.ru

Фольклорный ансамбль Истоки / Корни

Фольклорный ансамбль Истоки / Корни, созданный в 1978 году в городе Подольске Московской области, стал центром исследования и воссоздания культурных традиций Подмосковья.С 1980-х годов ансамбль регулярно проводит фольклорные экспедиции в этом регионе. Постоянное развитие творческой деятельности ансамбля, в том числе исследовательской, исполнительской и образовательной, привело к тому, что он стал Центром традиционной культуры Южного Подмосковья. Центр организует ежегодный фольклорный фестиваль «Золотая осень» в Подольске. Неоднократно ансамбль был лауреатом международных конкурсов и фестивалей.

Сайт: istoki-folk.narod.ru

Вольница

Оригинальный фольклорный ансамбль Арт-трио «Вольница» дает новое звучание всем известным старинным шедеврам русской музыки. Публике нравятся Калинка, Барыня и другие народные песни, а также интерпретации классических произведений Мусоргского, Чайковского и Лядова, свежеисполненные с контрабасом балалайки, балалайкой прима, баяном, редким тембром вокала и электронным звучанием. Благодаря своеобразному смешению старого и нового, соединению классических и народных традиций, джаза и электронного звучания, они интересны современной публике в столице и провинции.Они осмеливаются играть народную музыку так, как они ее понимают и любят - без пафоса и притворства, но с любовью и юмором. (' Kalinka ')

Сайт: volnitsa.narod.ru

Калики

Калики - это независимый союз певцов-гусляров, давно выступающих вместе. Каждый его член - музыкант профессионального уровня, стремящийся к воссозданию устных традиций Древней Руси. Это светское православное братство духовно близких людей.На их концертах вас не будут раздражать назойливые ритмы и яркие костюмы. Их пение и игра на гуслях словно воскрешают в глубине души исконную память о былых временах.

Сайт: metakultura.ru/kalik/index.htm

Русичи

РУСИЧИ, пожалуй, единственный на сегодняшний день ансамбль, играющий на своих концертах на реконструированных древнерусских инструментах XI - XV веков. Мужчины в оригинальных костюмах, созданных по образцу традиционной одежды воинов, крестьян и пастухов, искусно исполняют на сцене ритуальные танцы.Уникальные инструменты, созданные самими участниками ансамбля, в сочетании с полным владением традиционным русским вокалом и инструментальной импровизацией выделяют «Русичи» среди других фольклорных коллективов. (' Горы Воробьевские ')

Сайт: all-moscow.ru/rusichi/

Карагод

Карагод - еще один интересный фольклорный ансамбль, а также название древнерусского развлечения, сочетающего танец, игру и песню. Одаренные участники ансамбля, существующего более 25 лет, не только вернули название старинному обычаю, но и снова и снова несут это развлечение современной публике.

Белый День

Лауреат международных конкурсов и фестивалей «Белый День» - единственный на сегодняшний день коллектив, исполняющий кавер-версии мировой поп- и рок-классики на русских народных инструментах. Творчество этой оригинальной группы доказывает, что эклектика сегодня вызывает особый интерес.

Русская Рома

Группа «Русская рома», специализирующаяся на традиционных цыганских мотивах, была основана в 1990 году известным цыганским музыкантом и аранжировщиком Сакизчи.Музыканты исполняют собственные песни и создают ремиксы на известные хиты, используя широкий спектр современных музыкальных аранжировок, сохраняя при этом очаровательный цыганский колорит. (' Егорушка ')

ВОЛГА

Volga, существующая около шести лет, заслуженно признана одним из лучших этно-электронных коллективов. Первый альбом Волги сделал популярным скрещивание разнопланового этнического материала, которым изобилует эта страна, и богатые возможности компьютерного звука.

Лирика

«Волга» основана на выдающемся материале - это подлинно аутентичные тексты языческой Руси, вмещающие в себя уникальный исторический пласт нации. Создаваемое коллективом медитативное звучание близко к эмбиенту, психоделике и даже трансу, хотя также основано на русских фольклорных полиритмических традициях.

Особый блеск Волги принадлежит солистке Ангелле Манукян с ее проникновенным, лиричным и мистически очаровательным голосом. Сама этнографа Анджелла занимается сбором и обработкой русских аутентичных текстов.Владеет разносторонними вокальными техниками, свойственными этносам Тувы, Алтая, Средней Азии и Северного Кавказа. Ее давний интерес к русскому фольклору, серьезное изучение специальной литературы и архивных документов находит практическое воплощение в различных фольклорных проектах и ​​в совместной работе с такими известными музыкантами, как Сергей Старостин, Сергей Клевенский и Илья Хмыз, Ричард Норвилла, дуэт «Виды рыб», искусство- группа Север и пр.

Концерты

«Волга» сопровождаются оригинальным видео треком, созданным художником Романом Аникушиным.Еще одна особенность - экзотические инструменты, сконструированные и изготовленные Юрием Балашовым.

Группа успешно гастролировала по России и Европе. (' Купаленка ')

ПОДРОБНЕЕ О РУССКОЙ МУЗЫКЕ


Вера Иванова и Михаил Маныкин


украинцев | Encyclopedia.com

РАСПОЛОЖЕНИЕ: Украина
НАСЕЛЕНИЕ: Более 45 миллионов [общая численность населения страны; 77,8% этнические украинцы, 17.3% русские, 0,6% белорусы, 4,3% другие]
ЯЗЫК: Украинский
РЕЛИГИЯ: Украинские православные - Московский патриархат, Украинские православные - Киевский патриархат, Украинская автокефальная православная, украинская греко-католическая, римско-католическая, протестантская, еврейская, Мусульманин, другие

ВВЕДЕНИЕ

Украина пережила три периода национальной государственности. Первый период существовал с IX по XIV века нашей эры и был известен как Киевская Русь со столицей в Киеве.Второй - казацкий период с середины 17 до конца 18 веков. Третий период начался с падения царской России и создания суверенного украинского государства в форме Украинской Народной Республики 22 января 1918 г .; это государство просуществовало всего несколько лет, прежде чем было разделено между Россией, Польшей, Чехословакией, Венгрией и Румынией. Во время немецкой оккупации в июне 1941 года украинский народ предпринял безуспешную попытку вернуть себе суверенитет во Львове, столице Западной Украины.В результате мирных договоров, подписанных в конце Второй мировой войны, все украинские территории были интегрированы в многонациональный Советский Союз в форме Украинской Советской Социалистической Республики.

С распространением политики Горбачева перестройки и гласности по всему Советскому Союзу в 1980-х годах люди в Украине и других республиках начали требовать большей свободы и, в конечном итоге, независимости. В августе 1991 года Украина стала независимой; избрал президентом Леонида Кравчука (бывший коммунист); и начал проводить демократическую политику свободного предпринимательства, а также постепенные экономические реформы и ядерное разоружение.В 1994 году президентом был избран Леонид Кучма, бывший директор крупнейшего в мире ракетного завода и премьер-министр при президенте Кравчуке. Президент Кучма наладил дружеские политические и экономические отношения с Западом и провел экономические реформы, чтобы улучшить перспективы роста страны. 29 июня 1996 года украинский парламент одобрил первую Конституцию Украины, всего за несколько недель до пятой годовщины ее независимости.

Напряженность между этническими украинцами и русскими в Украине, усугубляемая политическим давлением со стороны России и США, достигла пика во время кампании, предшествовавшей президентским выборам 2004 года.Премьер-министр Виктор Янукович, поддерживаемый Россией, и лидер оппозиции и бывший премьер-министр Виктор Ющенко, поддерживаемый Западом, вышли вничью. Последующий второй тур выборов 21 ноября определил Януковича победителем. Однако многие граждане Украины посчитали этот результат сфальсифицированным. Сотни тысяч людей вышли на улицы Киева и других городов, чтобы выразить протест против избрания Януковича и выразить свою поддержку Ющенко. В результате этих демонстраций, которые теперь называются «оранжевой революцией», произошло повторное голосование, в котором Ющенко получил большинство голосов и 23 января 2005 года занял президентский пост.

После инаугурации новый президент страны назначил Юлию Тимошенко своим премьер-министром. Одна из главных фигур в оранжевой революции, Тимошенко привнесла сильное руководство в самое сердце украинского правительства. Выступая против некоторых реформ и стимулов Ющенко, Тимошенко покинула правительство. Однако она вернулась на парламентские выборы 2006 года. Хотя Партия регионов получила большинство голосов, Блок Народной самообороны президента Виктора Ющенко «Наша Украина» и Блок бывшего премьер-министра Юлии Тимошенко сформировали коалицию и сформировали правительство, премьер-министром которого стала Тимошенко.Премьер-министр Тимошенко считается возможным кандидатом в президенты Украины в 2010 году.

Сегодня в Украине действует широкий спектр активных политических партий и блоков, от левых до центристских, от правоцентристских до ультранационалистических. Занимая стратегическое положение на перекрестке путей между Европой и Азией и обладая богатыми сельскохозяйственными угодьями, высококвалифицированной рабочей силой и хорошей системой образования, Украина имеет потенциал стать крупной европейской экономикой.

МЕСТО И РОДИНА

Украина, которую обычно называют «житницей Европы», занимает около 604 000 кв. Км (233 000 кв. Миль) земли в Восточной Европе.Территориально Украина - вторая по величине страна Европы после Франции. На юге омывается Черным морем; Молдавия и Румыния на юго-западе; Венгрия, Словакия и Польша на западе; Беларусь на север; и Россия на севере и северо-востоке. Примерно 65% почвы составляет чернозём (чернозём в переводе с украинского означает плодородный чернозем). Украина традиционно является сельскохозяйственным регионом, где выращивают пшеницу, кукурузу, гречку, все виды овощей, фрукты, дыни и ягоды.Украина также известна своими богатыми минеральными ресурсами.

Почти вся страна Украина представляет собой обширную плоскую равнину, ограниченную Карпатскими горами на юго-западе, Черным и Азовским морями на юге и Крымскими горами на южной оконечности Крымского полуострова. Самая высокая точка Украины - г. Говерла в Карпатах, высотой 2061 метр. Днепр - главная река, протекающая через Украину. Одна из самых длинных рек Европы, Днепр - важнейший источник гидроэнергетики республики.

В целом климат страны умеренно-континентальный, за исключением южного Крыма, который имеет субтропический климат. Типичная украинская зима довольно мягкая, без сильных морозов, но с регулярными снегопадами везде, кроме юга. Средняя зимняя температура достигает -20ºC на севере и -3ºC на юге. Лето, как правило, жаркое и сухое, с периодическими дождями и грозами.

Киев с населением более 2 миллионов человек является столицей Украины. Он может похвастаться многочисленными красивыми церквями и известен как Златоверхий город.Печерский монастырь ( Печерская Лавра, ) - одна из самых ярких жемчужин Киева. Лавра была основана в 1051 году и сейчас является частью музея и частью действующего монастыря. Его 40 зданий представляют собой восемь веков искусства и архитектуры. Другие крупные города Украины включают Запорожье, Днепропетровск, Днепродзержинск, Одесса, Харьков, Львов и Николаев. Крым - автономная республика в составе Украины. Он был аннексирован Россией в 1783 году и передан Украине в 1954 году.

ЯЗЫК

Украинский язык является официальным государственным языком Украины.Принадлежащий к восточнославянской подгруппе славянских языков, украинский язык использует свою версию кириллицы с 33 символами. Он имеет общий словарный запас с языками соседних славянских народов, включая Россию, Белоруссию и Польшу. Украинский - самый древний из ныне живущих славянских языков, так как он наиболее близок к старославянскому, общему языку предков современных славян. Это также язык, на котором говорили в средневековом царстве Киевской Руси.

Украинский язык является родным для почти 40 миллионов человек, что делает его вторым по распространенности в славянской группе индоевропейских языков.Особенно широко он используется в центральной и западной Украине. В таких городах, как Одесса и на востоке Украины, где много этнических русских, широко распространены как украинский, так и русский языки. В районах восточной Украины, расположенных недалеко от границы с Россией, часто преобладает русский язык.

Хотя во время советской власти украинский язык подвергся некоторой русификации, серьезных изменений не произошло. Украинский язык в настоящее время переживает возрождение и стал предпочтительным языком телешоу, фильмов, науки, газет, компьютеров и Интернета в Украине.

В настоящее время украинский язык имеет девять различных диалектов: волынский, подольский (подольский), галисийский, киевско-полтавский, южный, два карпатских диалекта (гурсулский и бойковский) и два покутских (боковинских) диалекта. Примеры повседневных украинских слов: добрый день (привет) , так (да), урожденная (нет), буд ласка (пожалуйста), дякооо (спасибо), дякоооёмо (мы спасибо) и вообще побаченья (до свидания). Другими полезными выражениями повседневной речи являются: выбачте (извините), перепрошую, (простите!), необхидно, (надо), скилький? (сколько / много?) И Правильно (справа).

Среди наиболее часто используемых возгласов (или выхукей ) украинцы следующие:

  Ось!  - Вот и ты! 
Эй! - Эй!
Хайда! —Поехали! Давай!
Ой! Ой-ой! —выражение удивления
Ох! - выражение усталости
Город! —Хорошо! Иметь дело!

ФОЛЬКЛОР

Украинская культура богата верованиями и ритуалами, восходящими к дохристианским временам.Народные верования в первую очередь связаны с основными жизненными событиями, такими как рождение, брак и смерть, а также связаны с природой (облаками, землей, огнем, водой и т. Д.). На протяжении веков эти ритуальные и словесные обычаи были включены в христианские обряды.

Легенды, передаваемые из поколения в поколение, включают рассказы об основании города Киева тремя братьями Кием, Щеком, Хоривом и их сестрой Лыбедь. Памятник в их честь находится в столице Киева.Другие легенды рассказывают о волшебном степном растении под названием евшан зиллия , которое обладает способностью возвращать заблудшие души на их родину. Детям часто вспоминается мифический драконоборец Кирилл Кожумиака, наделенный огромной силой и в конце концов освободивший киевлян от порочной хватки дракона. Еще есть сказка об Олексе Довбуше. Этот украинский Робин Гуд жил в Карпатах, воровал у богатых и раздавал бедным. Его именем назван ряд различных мест в Карпатах.

Кроме того, Украина имеет богатые традиции народной музыки. Украинские народные песни отражают дух, философию, взгляд на жизнь, исторические события и региональное разнообразие этого народа. Некоторые песни были созданы тысячи лет назад. Эти старинные песни часто посвящены крестьянским ритуалам и сельскохозяйственным циклам.

Кроме того, украинцы могут похвастаться собственными музыкальными инструментами, среди которых бандура , цимпалы (молотковые цимбалы) и трембита . Бандура , - музыкальный инструмент с 50 или более струнами, является национальным инструментом Украины.Происхождение бандуры восходит к VII веку нашей эры, когда она использовалась в основном для сопровождения эпических баллад и народных танцев. Начиная с 15 века и до 18 века, Кобзары (странствующие музыканты) превратили бандуру в один из самых популярных народных инструментов. Кочуя из деревни в деревню, Кобзары использовали бандуру для сопровождения своих песен о подвигах казаков (украинских воинов). На протяжении столетий bandura приобретала все больше и больше струн и превратилась в полностью хроматический инструмент с переключателями для изменения тональности.Цымбалы - украинские молотковые цимбалы, родом из Ближнего Востока. Впервые он был завезен в Украину во время крестовых походов странствующими цыганскими и еврейскими музыкантами. Самое раннее упоминание украинского термина цымбалы относится к 17 веку.

Другой народный инструмент под названием трембита - это украинская версия альпийского рога. Обычно его делают из расколотой ели с выкопанным центральным отверстием, которое затем склеивают и связывают берестой.Его длина колеблется от трех метров (10 футов) до полуметра. Традиционно трембита использовалась для сигнализации таких событий, как приход посетителей, врагов или смерть в горных регионах Украины. Следовательно, была разработана система сложных сигналов. Со временем трембита была адаптирована для воспроизведения рождественских гимнов.

Современная украинская музыка прошла долгий путь со времен Кобзаров , а коломыйский рэп и полесская попа пользуются большой популярностью среди украинской молодежи.Тем не менее, украинская музыка, воплощенная в древних традициях, по-прежнему ценится. Возродились казачьи песни и стихи.

Помимо устного фольклора, украинцы сохранили различные формы народных танцев и танцевальных игр. Многие танцы зародились в сельских казачьих станицах, а некоторые из них уходят корнями в древние культы. В одном из самых популярных народных танцев под названием гопак танцора соревнуются друг с другом в акробатических прыжках.Хотя изначально многие народные танцы исполнялись исключительно мужчинами или женщинами, сегодня чаще всего мужчины и женщины исполняют эти танцы вместе. У танцоров принято носить красочные костюмы. Народные танцы исполняются по особым случаям, таким как свадьбы, фестивали и другие мероприятия. Ансамбли народного танца можно встретить не только в Украине, но и в украинских общинах по всему миру.

РЕЛИГИЯ

Из-за географической близости Украины к Черному морю и Ближнему Востоку христианство было распространено на нынешней территории Украины еще в I веке нашей эры.В Первой летописи упоминается миссионер святой Андрей, проповедовавший Евангелие в Киевской Руси и благословивший холмы, на которых позже был построен монастырь Лавра. В IX веке братья-миссионеры св. Кирилл и Мефодий пришли с Запада и распространили христианство по всему региону. Однако украинское православие пришло из Византии из-за крепких связей Киевской Руси с Грецией. В 954 году крестилась великая княгиня Киевская Русь Ольга, став первым христианским правителем края.Из-за ее усилий по распространению христианства она была канонизирована после ее смерти. Ее внук, князь Владимир, полагая, что новая вера укрепит государство и повысит его престиж среди христианских соседей, принял христианство и обратил весь свой народ в христианскую веру в 988 году. После этого христианские писания и культура распространились по всей Киевской Руси ». . Владимир основал религиозные школы и построил церкви, где литургия совершалась на славянском языке.

Годы, проведенные в Украине при коммунистическом режиме, нанесли серьезный удар Украинской православной церкви.В 1930-е годы украинская церковь потеряла трех митрополитов, более 30 архиепископов и епископов и многие тысячи священников из-за тюремного заключения и гонений. Наконец, Церковь была принудительно включена в состав Русской Православной Церкви. Украинская католическая церковь постигла похожая судьба вскоре после ее отмены советским правительством в 1946 году. Произошли массовые аресты и убийства, и многие священники были сосланы в Сибирь. Хотя в 1974 году Советский Союз создал Совет по делам религий для отмены религиозной деятельности, подпольные католические церкви продолжали действовать.Будущий кардинал Ватикана Иосиф Слипый провел 18 лет в заключении в Сибири. Из-за вмешательства президента США Джона Ф. Кеннеди и Папы Иоанна XXIII кардиналу Слипи было разрешено эмигрировать на Запад. Он умер в Риме в 1984 году.

Несмотря на такие невзгоды, Украинская Православная Церковь пережила коммунизм. В 1988 году украинцы всего мира отметили 1000-летие украинского христианства. Известные религиозные объекты в Украине включают Софийский собор в Киеве, построенный в 1037 году князем Ярославом Мудрым; Монастырь Печерская Лавра, подземный лабиринт монастырских пещер в Киеве XI века; Санкт-ПетербургГеоргиевский собор во Львове, выдающийся памятник барокко; деревянная церковь 17 века в Яремче (Львовская область) и монастырь Почаевская Лавра в Волынской области Западной Украины, одно из самых почитаемых святых мест в Украине.

В настоящее время доминирующими религиями в Украине являются Украинская православная церковь и Украинская греко-католическая церковь (которая придерживается православных обрядов, но признает римско-католического папу в качестве главы церкви). Украинская православная церковь разделена на Московский патриархат и независимый Киевский патриархат.

ОСНОВНЫЕ ПРАЗДНИКИ

Украинцы с удовольствием отмечают ряд праздников. Рождество, Пасха, Новый год и праздник Ивана Купала - одни из самых любимых праздников. Самый главный праздник в украинской церкви - Пасха, за ней следует Рождество. Пасхальное воскресенье не имеет установленной даты, но меняется каждый год, чтобы приходиться на первое воскресенье после полнолуния, которое происходит во время или сразу после весеннего равноденствия. И Рождество, и Пасха отмечаются в соответствии с юлианским (старым стилем) календарем, в результате чего Рождество отмечается 7 января.Однако некоторые украинские общины за рубежом отмечают эти праздники по новому григорианскому календарю.

Многие украинские праздничные традиции уходят корнями в тысячи лет. Новогодние гимны или щедривки, весенние песни и танцы (веснянки, хахилки), старый языческий праздник середины лета Ивана Купала, брачные обряды с их ритуальными драмами, празднование рождения с участием крестных родителей и крещение белья - все это связано с языческими верованиями , символы и изображения.Даже крашение пасхальных яиц, уходящее корнями в Украину, - это тысячелетняя традиция, которая предшествовала приходу в страну христианства.

ОБРЯДЫ

Традиционные украинские обряды посвящения отмечают важные жизненные переходы или знаменуют вехи в жизни группы людей. Брак - одно из важнейших событий в жизни человека, символизирующее переход от одного социального статуса к другому. Украинские свадебные традиции, уходящие корнями в народные обычаи, богаты и сложны.Важной составляющей свадебной церемонии является особая брачная служба в церкви. Рождение ребенка (особенно первого) - еще одно событие, знаменующее существенное изменение в жизни семьи. Роды ребенка сопровождаются специальными послеродовыми обрядами. В некоторых частях Украины семьи считают годовщину рождения ребенка обрядом посвящения. Этот древний обычай, получивший название пострышины , вращается вокруг стрижки ребенка. Члены семьи и друзья собираются вместе, чтобы отпраздновать жизнь ребенка.Этот обычай в первую очередь сохраняется и практикуется на территории центральных земель Украины.

Украинцы также считают похороны важным обрядом посвящения. Погребальные обряды обеспечивают не только легкий переход душ умерших в мир предков, но и защиту живых от негативного влияния мертвых духов. Эти ритуалы включают обряды захоронения и поминальные собрания в честь умершего человека.

Один из украинских обычаев, воспевающий желание молодых людей обрести настоящую любовь, - это праздник Ивана Купало.В языческой мифологии Купало был богом любви и плодородия. В его честь юноши и девушки собираются вокруг ручьев и прудов, разводят костры и поют песни. Некоторые из них прыгают через огонь и плетут полевые цветы в венки, которые они отправляют в плавание по воде. Если венок плывет, им повезет в любви; если он утонет, они будут недовольны.

МЕЖПЕРСОНАЛЬНЫЕ ОТНОШЕНИЯ

Украинцы очень теплые и ласковые люди. Приветствуют посетителей тремя поцелуями в щеку.Еще один способ приветствовать друг друга - это объятия, за которым часто следует сердечное рукопожатие. В начале 1990-х годов популярным приветствием среди украинцев было « Слава Украины » (Слава Украине). Поджаривание также является популярным среди украинцев обычаем. Часто в группе один человек объявляет тост, за которым следует слова « на здоровье » (за ваше здоровье) или « день Божье, » (слава Богу).

Украинцы часто вкладывают душу в то, чтобы насладиться сытной едой, прекрасным напитком и посмеяться.Они любят проводить время в компании, часто превращая простое посещение в большую вечеринку, и даже посторонние легко становятся частью семьи. На таких встречах друзья нередко вступают в горячие споры о политике и открыто выражают свои чувства. Украинцы также известны своим легендарным гостеприимством. Украинские хозяева сделают все возможное, чтобы угостить своих гостей вкусными и изысканными блюдами. Приглашенный в украинский дом, нужно быть готовым остаться на несколько курсов. Ожидается, что гость хотя бы попробует каждое предложенное блюдо.Отказ от еды считается оскорблением щедрости хозяина. Гости часто хвалят еду и компанию. Часто вечеринки, праздники и другие неформальные встречи включают пение. Даже в смешанной компании есть несколько песен, которые все умеют петь.

УСЛОВИЯ ЖИЗНИ

Здоровье - одна из основных проблем, обсуждаемых в Украине с момента обретения независимости. Жителям Украины и других бывших советских республик всегда было очень трудно получить надлежащую медицинскую помощь.Больницам советской эпохи не хватало финансирования и оборудования, и часто даже простые процедуры, такие как операции по удалению катаракты, были невозможны, а основные лекарства, такие как аспирин, не были доступны. Врачи брали взятки у семей, отчаявшихся помочь своим близким в больнице. Сегодня отрасль здравоохранения в Украине подвергается тщательной проверке. С помощью западных врачей и фармацевтических компаний украинцы изучают передовую медицину и хирургические процедуры.

Еще одна серьезная проблема для многих людей в Украине - это загрязнение окружающей среды.Осадки после чернобыльской катастрофы 1986 года в сочетании с постоянным промышленным загрязнением оказали разрушительное воздействие на качество воздуха и питьевую воду. Во время взрыва 1986 года на Чернобыльской АЭС под Киевом Украина и другие страны Восточной Европы были насыщены радиоактивностью. Когда-то известные как «житница Европы», некоторые регионы Украины все еще радиоактивны и будут оставаться таковыми в течение десятилетий. В то же время экологическое движение, известное как «Зеленый мир», добилось значительных успехов в борьбе с загрязнением и способствовало распространению информации о проблеме Чернобыля по всей Европе.Кроме того, в соответствии с соглашением с Группой семи и Европейской Комиссией в 1995 году Украина окончательно закрыла Чернобыльскую АЭС в 2000 году. Кроме того, в 2007 году западные страны предоставили правительству Украины средства на строительство нового убежища, которое будет построено вокруг закрытый завод.

Помимо проблем в экологической сфере, Украина с момента обретения независимости столкнулась с серьезными проблемами в своей транспортной системе. Отсутствие диверсифицированных источников энергии, частично из-за разногласий Украины с Россией по поводу нефти, вызвало многочисленные задержки и неудобства.Автомобильные дороги Украины состоят из около 146 000 км (91 000 миль) дорог с твердым покрытием; однако многие дороги, особенно в сельской местности, немощеные или нуждаются в ремонте. Лишь около трети людей в Украине владеют автомобилями, отчасти из-за резкого роста цен на бензин. Автобусы и троллейбусы можно увидеть в городах, но они не очень пунктуальны. Однако системы метро в Киеве, Харькове и других крупных городах относительно хорошие, а крупные города и промышленные центры хорошо связаны железной дорогой. Основные порты Украины - Керчь, Херсон, Львов, Одесса, Севастополь и Ялта - также связаны водным сообщением.

Примерно две трети населения Украины (68%) проживает в городах, где преобладают многоэтажные квартиры (« Хрущевки, »), построенные в советское время. Многие из этих зданий плохо построены и переполнены. Около трети населения Украины (32%) по-прежнему проживает в сельской местности, где есть небольшие села и усадьбы, а основным занятием является сельское хозяйство. Здесь уровень жизни ниже, чем в городах, поэтому украинцы из сельской местности продолжают покидать свои села, чтобы уехать в города.

Годовые темпы экономического роста Украины в 2007 году составили 6,9%, а рост реального валового внутреннего продукта (ВВП) составил 5,68%. Личные доходы растут, а уровень безработицы ниже, чем во многих других европейских странах. Тем не менее, экономика Украины по-прежнему обременена чрезмерным государственным регулированием, коррупцией, отсутствием правоохранительных органов и растущей инфляцией. В 2006 году уровень инфляции составил 9,08%; в 2007 г. - 12,8%; а в первой половине 2008 г. - до 21,9%. Правительство Украины приняло меры против коррупции, и малые и средние предприятия были в значительной степени приватизированы; однако ключевые секторы, такие как энергетика и телекоммуникации, остаются под контролем государства и требуют реструктуризации и частичной приватизации, чтобы иметь возможность конкурировать на мировых рынках.

СЕМЕЙНАЯ ЖИЗНЬ

Матриархат был господствующим в доисторические времена на территории Украины, и женщины пользовались полной властью в исторические времена во времена правления украинских князей и казаков. С течением времени положение женщин ухудшилось, и женщины стали уступать мужчинам. Однако эта тенденция постепенно меняется.

Традиционные украинские семьи большие и семейные узы крепки, хотя сейчас большинство городских семей могут позволить себе содержать только одного или двух детей.Члены семьи обычно помогают друг другу, поэтому люди придают большое значение семейным связям. Молодые люди обычно уважают своих родителей, бабушек и дедушек и должны заботиться о старших в семье. Свадьбы - это грандиозное событие в украинском обществе, с которым связано множество обычаев и верований. Несмотря на то, что в последние годы многие браки были расторжены, семья остается самой важной ячейкой в ​​украинском обществе.

ОДЕЖДА

Украинцы в основном носят одежду в западном стиле.Молодым украинцам нравится следовать западным тенденциям и модам, и особенно нравится носить одежду популярных брендов, таких как Nike, Levi's, Guess, Reebok, Adidas и т. Д. Однако в особых случаях или по праздникам многие люди одеваются в национальные костюмы.

Самое раннее известное платье, которое носили на территории Украины, восходит к скифским и сарматским племенам, когда мужчины носили суконные или меховые брюки, куртки и остроконечные шапки. Женщины носили свободные рубашки, пальто с прорезями для рук и кепки, похожие на мужскую, но прикрытые накидками.Как свидетельствуют археологические находки, вышивка использовалась как скифское искусство еще в V веке до нашей эры. Обучившись искусству вышивки у скифов, украинцы сделали его основным элементом народного костюма.

Сегодня украинские народные костюмы бывают разных видов в зависимости от региона Украины и условно можно разделить на пять региональных стилей: стиль Среднего Поднепровья, возникший в период Гетманщины; Полисия; Подолье; центральная Галиция и Волынь; Карпаты и Подкарпатье, включая Покуту, Буковину, Гуцул, Бойко и Лемко.Помимо региональных различий, костюмы различаются в зависимости от пола, при этом женская одежда более сложная и красочная, чем мужская. Время года также влияет на платье. Несмотря на эти различия, каждый костюм демонстрирует высокую степень изысканности, элегантности и артистизма.

ЕДА

Украинская кухня разнообразна и богата на вкус и является неотъемлемой частью украинских обычаев и религиозных обрядов. Ритуальный хлеб, выпекаемый на Рождество и Пасху, свадьбу и похороны, имеет особое значение и предназначение.Пасхальный хлеб paska , свадебный korovai , восхитительный пирог (запеченные пироги с начинкой) и замысловатый голубцы (голубцы) - все это часть украинской кухни. Вареники (пельмени) - еще одна типичная украинская еда. Они считаются украинским фирменным блюдом и имеют множество начинок, таких как картофель, мясо, творог и ягоды.

Среди повседневных блюд - супы, рагу, колбасы, копчености, ржаной хлеб.Блюда из говядины, баранины, свинины, птицы и рыбы обычно едят с овощами и салатами. Один из самых популярных украинских супов - борщ . Этот суп из красной свеклы, приготовленный из овощей и мяса, обычно подают на обед. Украинцы также в большом количестве едят картофель, вареную гречку (каша), и разновидности ржаного и пшеничного хлеба. Молочные продукты, такие как сливки, творог и яйца, также занимают видное место в украинской диете.

Самым популярным мясом является свинина и продукты из нее, такие как ветчина, колбаса (ковбаса) и кровяная колбаса (кишка).Сало , соленый свиной жир, является традиционным блюдом и используется в украинской кулинарии по-разному. Среди других аутентичных украинских блюд - сельдь по-киевски и холодец из телятины.

Некоторые популярные напитки: чай, кофе, медовый ликер, квас - особый кислый напиток и водка, или горилка на украинском языке. Любимые десерты - блины, пирожные и фруктовые блюда с черникой, вишней, сливой и клубникой. Более сложные десерты, которые обычно готовят для торжественных случаев, включают торты (например, Киевский торт) и всевозможные сладкие роллы.Украина также известна своим высококачественным медом.

украинцев за рубежом сохранили украинскую кухню как часть своего культурного наследия. Особенно это касается их праздничной или ритуальной еды.

ОБРАЗОВАНИЕ

Украинские дети должны посещать школу в течение 11 лет, примерно с 7 до 15 лет. После девятого класса учащиеся могут продолжить общеобразовательную программу, либо они могут поступить в технические или профессиональные училища, чтобы продолжить свое образование. В Украине около 150 высших учебных заведений, в том числе 9 университетов.Есть около 80 научно-исследовательских институтов. Самые крупные и популярные университеты - Киевский государственный университет, Львовский государственный университет и Харьковский государственный университет. Украинские родительские ожидания не отличаются от ожиданий родителей на Западе. Образование всегда считалось жизненно важной частью украинской жизни, и детей поощряли к тому, чтобы преуспеть и получить высшее образование. Многие молодые люди в Украине поступают в медицинские университеты, в то время как другие популярные направления - юриспруденция, инженерия и коммуникации.

Образование бесплатное и всеобщее; однако система государственного образования по-прежнему страдает от хронического недофинансирования. Учителям платят относительно низкие зарплаты. Дети из бедных семей, как правило, бросают школу. Более 3% детей школьного возраста не могут посещать школу по разным причинам. Кроме того, серьезной проблемой для сельского населения остается отсутствие школьного образования.

КУЛЬТУРНОЕ НАСЛЕДИЕ

Украинская музыка прочно уходит корнями в богатый мистический фольклор страны.Среди выдающихся композиторов классической музыки Николай Лысенко (1842-1912) считается первым, кто придал жанру ярко выраженный национальный характер. В течение 1860-х годов Лысенко собрал впечатляющий ассортимент украинских народных песен, многие из которых он позже аранжировал и опубликовал. Его оригинальные классические композиции проникнуты украинскими народными темами и мотивами. Хотя Лысенко привнес украинский колорит в классические композиции, именно Борис Лятошинский (1895-1968) считается «отцом» современной украинской классической музыки.Его работы поразительно оригинальны, концептуально глубоки и технически сложны. Высоко оцененный профессор Киевской и Московской консерваторий, Лятошинский преподавал ряд ведущих украинских композиторов своего времени. Его влияние стимулировало прогрессизм в украинской музыке, который достиг кульминации в начале 1960-х годов с появлением «Киевского авангарда», движения, возглавляемого Валентином Сильвестровым и Леонидом Грабовским. Сегодня в Украине есть значительная группа выдающихся композиторов, в том числе (наряду с Сильвестровым и Грабовским) Владимир Губа, Иван Карабыц, Олег Кива, Мирослав Скорик, Евгений Станкович и многие другие.

Украинская поп-музыка также берет свое начало от народной музыки. В частности, его фольклорные корни проявляются в преимущественно строфической структуре и склонности к минорной моде в поп-мелодиях. Самым выдающимся украинским поп-композитором конца 1960-х, 70-х и 80-х годов был Владимир Ивасюк (1949–1979), чьи песни характеризовались импульсивными ритмическими узорами, быстро меняющимися гармониями и широкими вокальными линиями, окрашенными в народные мотивы Буковины. Композиции Ивасюка записывали и исполняли ведущие украинские эстрадные исполнители, такие как София Ротару, Кобза, Смеричка.

После распада Советского Союза в 1991 году украинские эстрадные песни стали одним из основных средств общественного сознания и самовыражения. Независимость породила в Украине ряд новых поп-жанров, от рэпа до джаза и других жанров, многие из которых очень подражают западным образцам. В настоящее время освобождение коммунистической власти от индустрии популярной музыки было чем-то вроде палки о двух концах. То, что было получено в результате свободы слова, было компенсировано более низкими стандартами производства, распадом маркетинговых механизмов для записанной музыки, пиратством и безудержным нарушением авторских прав.

Помимо богатых музыкальных традиций, украинцы гордятся своей литературой. Самая ранняя украинская литература была написана на церковнославянском языке и восходит к Киевской Руси (XI-XIII вв.). После монгольского нашествия в 13 веке украинская литература находилась в упадке до 16 века, когда она пережила возрождение. Украинская литература XIX века отражала быстрое развитие национального самосознания под властью России.

В основе современной украинской литературы лежит Иван Котляревский.Его творчество Энеида (1798), пародия на Энеиду Вергилия , превратило героев Энеиды в украинских казаков. Вслед за Котляревским в 1830 году Харьков стал центром украинского романтизма. Между тем на Западной Украине родилась «русинская триада» Шашкевича, Головацкого и Вагилевича, ставших ведущими писателями киевского романтизма. Романтизм нашел свое высшее выражение в литературном кругу, писательском братстве свв.Кирилла и Мефодия (1846 г.).

Без сомнения, самый известный украинский поэт - Тарас Шевченко. Бард украинской литературы, этот поэт XIX века изображал в своих произведениях историю Украины и высмеивал российское угнетение Украины. Рядом с Шевченко стоит величайший реалист конца XIX века Иван Франко. Поэт и писатель, чьи натуралистические романы рассказывают хронику современного галицкого общества, Франко особенно ценится за его длинную повествовательную поэму «Моисей», которая знаменует собой вершину его литературных достижений.Леся Украинка - поэтесса и драматург, своими поэтическими драмами и диалогами оставившая свой уникальный след в украинской литературе конца XIX века.

В первые три десятилетия ХХ века украинская литература пережила такие литературные течения, как реализм, символизм, неоклассицизм и футуризм. После русской революции, в течение короткого периода относительной свободы, множество талантливых писателей стали критиковать советскую политику, но в 1932 году Коммунистическая партия начала навязывать социалистический реализм как необходимый литературный стиль.Во время великих сталинских чисток 1933-38 годов многие талантливые писатели были заключены в тюрьмы, казнены или бежали в ссылку. В постсталинский период появилось новое поколение, которое отвергло социалистический реализм, но в 1970-х годах их заставили замолчать репрессивными мерами со стороны советского правительства. С обретением Украиной независимости в 1991 году появилось много молодых талантливых писателей, которые открыли новую главу в истории украинской литературы.

РАБОТА

Украина сейчас находится в процессе перехода к рыночной экономике, шаг, который был социально и политически трудным из-за инфляции, безработицы и общей экономической неопределенности.Большая часть населения Украины занята в сельском хозяйстве и металлообработке, машиностроении, строительстве, химической, пищевой и легкой промышленности.

Обычно украинцы работают 40 часов в неделю и пользуются как минимум 24 днями оплачиваемого отпуска в году. Также в Украине 10 официальных праздников. Это означает, что у каждого сотрудника есть как минимум 31 день оплачиваемого отпуска в году. В соответствии с Законом о труде минимальный возраст для приема на работу составляет 17 лет. Хотя размер минимальной заработной платы увеличился, по состоянию на 2007 год он составлял всего 90 долларов (460 гривна гривны).Очевидно, что минимальная заработная плата не обеспечивает достойного уровня жизни работнику и его семье. Следовательно, многие люди имеют вторую работу или занимаются какой-либо предпринимательской деятельностью, например, небольшим семейным бизнесом. Здесь важную роль играют семейные сети и поддержка семьи.

Конституция Украины в сочетании с Законом о труде исключает дискриминацию по признаку расы, цвета кожи, политических, религиозных и других убеждений, пола, этнического и социального происхождения, имущественного положения, места проживания или других характеристик.Однако на практике у мужчин больше возможностей, чем у женщин. Очень немногие женщины в Украине занимают руководящие должности в государственном или частном секторе. В Украине женщины представлены только 8,7% в парламенте. Тем не менее, украинские женщины присутствуют в политике, и эти женщины-политики часто чрезвычайно влиятельны - например, премьер-министр Юлия Тимошенко, которая в настоящее время возглавляет собственный парламентский блок.

Кроме того, женщинам предоставляется обширный отпуск по беременности и родам. Женщинам предоставляется оплачиваемый отпуск до 70 календарных дней до родов и до 56 календарных дней после родов.Выплата производится Фондом социального страхования и зависит от уровня дохода, используемого для отчислений на социальное страхование. Чтобы побудить семьи иметь больше детей, дополнительные оплачиваемые отпуска предоставляются женщинам, имеющим двух или более детей в возрасте до 15 лет, инвалиду или усыновленному ребенку, а также родителям-одиночкам. Работники, которые учатся по совместительству, также могут быть рассмотрены в дополнительном отпуске.

СПОРТ

Украинцы занимаются многими видами спорта, включая футбол, волейбол, легкую атлетику, баскетбол, хоккей, катание на коньках и плавание.Футбол, несомненно, самый популярный вид спорта в Украине, причем самой популярной командой является киевское «Динамо». На улицах Украины часто можно увидеть, как молодежь играет в футбол и регби. Впечатляет то, что сборная Украины стала первой футбольной командой, прошедшей квалификацию в финал чемпионата мира 2006 года в Германии. Помимо футбола и регби, многие украинцы играют в крикет. Многочисленные крикетные клубы включают Киевский крикетный клуб, Харьковский крикетный клуб, Крымский крикетный клуб, Винницкий крикетный клуб, Тернопольский крикетный клуб, Донецкий крикетный клуб и Луганский крикетный клуб.

Украинские спортсмены очень хорошо выступают на летних и зимних Олимпийских играх и принимают участие в Олимпийских играх с 1950-х годов. Среди известных украинских медалистов - гимнастка Лариса Латынина, обладательница рекордных 18 медалей (девять золотых), пловчиха Яна Клочкова (две золотые медали, 2000 год) и прыгун с шестом Сергей Бубка (золото, 1988 год). На летних Олимпийских играх 2004 года в Афинах украинские спортсмены завоевали в общей сложности 23 медали (девять золотых, пять серебряных и девять бронзовых), заняв 12-е место в общем командном зачете.Украинские спортсмены также участвуют в зимних Олимпийских играх. Зимние Олимпийские игры 1994 года принесли Украине две медали; на Зимних Играх 1998 года украинцы завоевали одну медаль, а на Зимних Олимпийских играх 2006 года украинские спортсмены завоевали бронзовые медали в танцах на льду и в женском биатлонном спринте на 7,5 км.

В последнее время все большую популярность приобретают занятия спортом на открытом воздухе, такие как дайвинг, альпинизм, катание на горных велосипедах, плавание, треккинг и верховая езда. Катание на лыжах - еще один вид спорта, которым многие пользуются.Горные лыжи и сноуборд стремительно набирают популярность среди молодежи. Карпаты особенно хороши для занятий зимними видами спорта. Захватывающие круглый год Карпаты особенно живописны зимой, предлагая семьям и профессиональным спортсменам широкий выбор возможностей для зимних видов спорта. Украинское правительство поддерживает профессиональные зимние виды спорта и подает заявку на участие в популярном украинском горнолыжном и сноубордическом курорте Буковель для проведения зимних Олимпийских игр 2018 года.

Шахматы - еще один популярный вид спорта в Украине.Турнир чемпионата мира 2002 года в Москве начался со 128 лучших шахматистов мира и завершился очным матчем из восьми партий между двумя украинцами, Василием Иванчуком и Русланом Пономаревым. Пономарев (который в 14 лет стал самым молодым гроссмейстером в истории, хотя рекорд теперь принадлежит Бу Сянцзи из Китая) выиграл титул в семи партиях, выиграв две партии и заключив вничью пять. На пути к победе Пономарев победил шахматиста из Китая, одного из Болгарии, одного из Нидерландов и трех из России.

РАЗВЛЕЧЕНИЯ И ОТДЫХ

Освободительная политика перестройки и гласности сняла ранее существовавшие ограничения, вдохновляющие художников на творческое самовыражение. С тех пор движение в области искусства набирало обороты. Однако новому демократическому правительству не хватает средств для поддержки искусства, и многие известные артисты, исполнители и композиторы пытаются счастья на Западе, где они продолжают выступать и завоевывать известность. Тем не менее, несмотря на эти трудности, в большинстве городов Украины можно найти множество художественных выставок, концертов, литературных вечеров и спектаклей.

Киев - яркая национальная и культурная столица Украины. Здесь находятся Национальный музей изобразительных искусств, Музей Тараса Шевченко, Национальный музей декоративного искусства и другие галереи, в которых проходят новые интересные выставки. Национальная оперная труппа им. Шевченко, Национальный театр имени Ивана Франко и Государственная оперетта дополняют богатство украинской культурной палитры. Жизнь в больших и малых городах наполнена оперными и балетными представлениями, филармоническими концертами и другими культурными мероприятиями.Львовский театр оперы и балета имени Ивана Франко, Украинский драматический театр, Харьковский театр оперы и балета, Одесский государственный академический театр оперы и балета, Симфонический оркестр Национальной филармонии Украины и множество антропологических и исторических музеев гарантируют, что украинская культура продолжает процветать.

НАРОДНОЕ ИСКУССТВО, РЕМЕСЛА И ХОББИ

Украинское народное искусство - неотъемлемая часть украинской культуры, отражающая духовные и художественные ценности украинцев.Формы искусства, которые были развиты в древности, существуют и сегодня, как в Украине, так и в украинских общинах по всему миру. Украинское народное искусство в первую очередь известно своей керамикой, украшенными пасхальными яйцами ( писанки), вышивкой, резьбой по дереву, ткачеством, гобеленами, коврами и кожаными изделиями. Писанки, или украинские пасхальные яйца восходят к дохристианским временам, когда считалось, что они обладают магической силой. С появлением христианства писанка приобрела духовное, религиозное значение, а яйца стали украшать крестами, геометрическими узорами и миниатюрными церквями.

На протяжении веков украинцы создавали уникальные гончарные традиции. Гончарное дело процветало во всех регионах Украины, в них использовались рисунки растений и животных, а также другие узоры. Гуцульский район Карпат особенно известен своей керамикой. В этом регионе керамические украшения принимали самые разные формы, включая тарелки, кувшины, горшки и игрушки.

Искусство вышивки (вышивання) - еще одно популярное украинское народное творчество и хобби. За счет разнообразия цветов ниток, сложных стежков и тонкостей дизайна украинская вышивка наносится на все предметы народной одежды, а также на подушки, фартуки, полотенца и другие предметы домашнего обихода.Многие из самых старых вышивок можно увидеть в музеях Украины.

СОЦИАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ

Будучи новым независимым государством, Украина сталкивается с рядом растущих социальных проблем, включая алкоголизм, безработицу, проституцию, распространение эпидемии СПИДа и отрицательный прирост населения. Рост преступности усугубляет проблемы Украины: в 2008 году 149 000 осужденных отбывали наказание.

Как и многие европейские страны, Украина столкнулась с серьезным демографическим кризисом.По оценкам в 2006 году, прирост населения составил -0,6%, а в 2008 году снизился до -0,651%. Снижается не только рождаемость, но и ожидаемая продолжительность жизни при рождении для всего населения составляет всего 68,06 года, с 62,24 года для мужчин и 74,24 года для женщин (оценка 2008 г.). Ежегодно с 1990 года Организация Объединенных Наций публикует Индекс человеческого развития (ИЧР), который выходит за рамки ВВП и представляет собой более широкое определение благополучия в данной стране. В 2007 году ИЧР для Украины составил 0,788, что дает стране 76-е место из 177 стран.Для сравнения: в рейтинге Украина отстает от всех стран-членов Европейского Союза (ЕС), включая ближайших соседей (и бывших сателлитов СССР), Венгрию (36), Польшу (37), Словакию (42), Болгарию (53). и Румыния (60), которая присоединилась к ЕС в 2004 и 2007 годах. Некоторые из факторов, которые учитывает ИЧР, включают тот факт, что в Украине самый низкий уровень рождаемости в Европе. Поскольку количество смертей в настоящее время почти вдвое превышает количество рождений, ожидается, что к 2050 году население 47,4 миллиона человек (по состоянию на 1 октября 2004 г.) сократится до 40%.

Еще одна серьезная проблема, с которой сталкивается украинское население, - смерть от ВИЧ / СПИДа. Распространенность ВИЧ / СПИДа уже перешагнула порог в 1% и превысила уровни во всех странах Европы и Центральной Азии, а также в Индии и Китае. К сожалению, масштабы кризиса настолько велики, что текущего бюджета программ, поддерживаемых как внутренними, так и международными донорами, недостаточно, чтобы обратить вспять нынешнюю тенденцию. Украинское правительство хорошо осведомлено о ситуации, но концентрируется на экономических преобразованиях и не уделяет достаточно внимания и средств социально-демографической сфере.В результате проблема ВИЧ / СПИДа с каждым днем ​​становится все более серьезной.

Чтобы еще больше усугубить эти социальные проблемы, большое количество украинских женщин недавно стали жертвами международных секс-торговцев. Сеть агентств по трудоустройству и брачным агентствам нанимает молодых женщин и девушек для работы за границей в сфере фотомоделирования или домашней прислуги. Агентства по вопросам брака, занятости и визы, извлекая выгоду из сложной экономической ситуации в Украине, обещают своим сотрудникам надежную работу, хорошие условия труда и разумные льготы.Часто женщин, которые изо всех сил пытаются найти подходящую работу в Украине, привлекают объявления в газетах о вакансиях в зарубежных странах. Однако, как только эти женщины соглашаются на работу и прибывают в зарубежные страны, они часто вынуждены работать в местной секс-индустрии. Офис ООН в Украине публикует эти результаты, пытаясь привлечь внимание политиков страны и гражданского общества к проблеме. С момента публикации недавнего Национального отчета о человеческом развитии (НДЧР) украинские общественные организации выдвинули несколько инициатив по смягчению этой проблемы, которая до сих пор остается в значительной степени нерешенной.

ГЕНДЕРНЫЕ ВОПРОСЫ

Сегодня Украина - это современная нация, которая стремится к гендерному равенству. Однако гендерные отношения в Украине сложны. Исторически сложилось так, что в советский период украинские мужчины и женщины имели равный доступ к образованию и занятости. Женщинам предоставляется щедрый отпуск по беременности и родам и другие пособия, связанные с детьми, а также право на досрочный выход на пенсию и пенсию. По большей части законодательство одинаково относится к мужчинам и женщинам; однако защитное трудовое законодательство исключало женщин из «опасных», но также высокооплачиваемых должностей с хорошими льготами, а широко распространенный консерватизм заставлял женщин продолжать нести основную ответственность за семью и работу по дому.Ряд женщин заняли высокие посты в правительстве, но их представительство в политике оставалось ограниченным, а мужчины явно доминировали в высших эшелонах власти.

Хотя с 2000 года произошло некоторое улучшение в гендерных вопросах, сильно укоренившиеся стереотипы о мужчинах как лидерах, менеджерах и основных кормильцах, а также стереотипы о женщинах как о женах и матерях, а затем о рабочих, продолжают ограничивать фактическое гендерное равенство в украинском обществе. . Женщины по-прежнему сталкиваются с дискриминацией по признаку пола в определенных сферах занятости.Некоторые работодатели категорически отказываются нанимать молодых женщин, которые могут забеременеть, или женщин старше 35 лет. Утрата государственной поддержки ухода за детьми, плохое материнское здоровье, ограниченное политическое представительство, гендерное насилие, случаи изнасилования и резкое увеличение проституции и торговли людьми. также возникли серьезные проблемы. По данным Бюро демократии, прав человека и труда, супружеское насилие является незаконным, но обычным явлением. Согласно данным за 2006 год, предоставленным Amnesty International, от 50% до 70% всех женщин подвергались физическому насилию или психологическому насилию дома.Для решения этой проблемы закон требует, чтобы региональные правительства открывали приюты для жертв домашнего насилия и кризисные центры в каждом крупном городе, но на практике этого не происходит.

В то же время неполная занятость мужчин и безработица подрывают традиционную роль мужчин, тем самым влияя на структуру власти и относительную переговорную способность мужчин и женщин в домашнем хозяйстве. Расширение возможностей женщин в сфере образования и занятости побудило женщин стать более независимыми.Увеличилось число домашних хозяйств, возглавляемых женщинами, и число женщин, сосредоточивших внимание на своей карьере. Кроме того, недавно принятые законы о труде устанавливают юридическое равенство мужчин и женщин, включая равную оплату за равный труд. Растущий сектор гражданского общества и появление множества организаций, занимающихся гендерными проблемами (существование которых ранее игнорировалось или отрицалось), обеспечивают прочную платформу для рассмотрения и продвижения всех аспектов гендерного равенства.

БИБЛИОГРАФИЯ

Скамейка, Ольга. Украинская народная музыка. Сайт Киевского городского городского камерного хора. http://www.cck.kiev.ua/en/cd/d18ukr_nar_muz2/text.htm (25 мая 2008 г.).

Euromonitor International. "Украина." http://www.euromonitor.com/factfile.aspx?country=UK (25 мая 2008 г.).

Фехбах, Мюррей и Кристина Галвин. «ВИЧ / СПИД в Украине: анализ статистики». Сеть вопросов демографии. http://demography.matters.googlepages.com/ukraine (1 июня 2008 г.).

Филипенко Инна. «На грани общества: Украина занимает восьмое место по количеству осужденных на 100 000 жителей»." The Day, # 16. Http://www.day.kiev.ua/201413/ (20 мая 2008 г.).

Ходжес, Линда. Ред. Страница" Украинский язык, культура и путешествия "http: / /pages.prodigy.net/l.hodges/ukraine.htm#Language (1 июня 2008 г.)

Международный центр по правам женщин Ла Страда-Украина. http://www.brama.com/lastrada/about.html (1 Июнь 2008 г.)

Кардаш, Питер Украина и украинцы . Австралия: Fortuna Co., 1991.

Кубийович, Владимир и Данило Хусар Струк, изд. Энциклопедия Украины . Торонто: University of Toronto Press, Inc., 1993.

Mizynec, Victor. Народные инструменты Украины. Австралия: Bayda Books, 1987.

Овечко, Иван, изд. Карманный справочник по Украине и украинцам. 2-е изд. Колорадо: Украпресс, 1985.

Субтельный, Орест. Украина: история . Торонто: University of Toronto Press совместно с Канадским институтом украиноведения, 1988.

Шпорлюк, Роман. Украина: краткая история . Детройт: Украинский фестивальный комитет, 1979.

Украина и украинский народ . Нью-Йорк: Украинский комитет Конгресса Америки, 1980.

Ukraine.com. http://www.ukraine.com/corporate/ (1 июня 2008 г.).

Украинский информационный коллектив. География Украины . Акрон, Огайо: AlexSon Publishing, 1985.

Государственный департамент США. Бюро по делам Европы и Евразии. «Украина: март 2008 г.» Справочные материалы, http: / www.state.gov/r/pa/ei/bgn/3211.htm (25 мая 2008 г.).

Государственный департамент США. «Украина: 2007». Country Reports and Human Rights Practices, http://www.state.gov/g/drl/rls/hrrpt/2007/100590.htm (25 мая 2008 г.).

Группа Всемирного банка. «Гендерная статистика: Украина». http://devdata.worldbank.org/genderstats/genderRpt.asp?rpt=profile&ct y = UKR, Ukraine & hm = home (25 мая 2008 г.).

Захарий, Роман. Сайт украинских языковых ресурсов. http://www.personal.ceu.hu/students/97/Roman_Zakharii/ukrainian.htm (4 июня 2008 г.).

Зинкевич, Осип, Владимир Хула, изд. Украина: Путеводитель . Киев: Смолоскип, 1993.

- ред. А. Головиной Хадка

Русское устное народное искусство. По курсу «Русский устный фольклор

».

Тема устного народного творчества в русской литературе необычайно разнообразна, существует множество жанров и видов фольклора. Все они формировались постепенно, в результате жизни и творческой деятельности людей, проявлявшейся на протяжении нескольких сотен лет.В настоящее время в литературе выделяются определенные виды фольклора. Устное народное искусство - это тот уникальный пласт знаний, на основе которого были построены тысячи классических произведений.

Толкование термина

Фольклор - устный фольклор, наделенный идейной глубиной, высокохудожественными качествами, он включает в себя все поэтические, прозаические жанры, обычаи и традиции, сопровождаемый словесным художественным творчеством. Фольклорные жанры классифицируются по-разному, но в основном это несколько жанровых групп:

  1. Трудовые песни - формируются в процессе работы, например, посев, вспашка, сенокошение.Они представляют собой разнообразные крики, сигналы, напевы, напутствия, песни.
  2. Календарь фольклорных - заговоры, приметы.
  3. Свадебный фольклор.
  4. Траурные причитания, вербовка причитаний.
  5. Не ритуальный фольклор - это небольшие фольклорные жанры, пословицы, басни, приметы и поговорки.
  6. Устная проза - легенды, легенды, рассказы и рассказы.
  7. Детский фольклор - пестушки, детские стишки, колыбельные.
  8. Песенный эпос (героический) - былины, стихи, песни (исторические, военные, духовные).
  9. Художественное творчество - волшебные, бытовые сказки и сказки о животных, баллады, романсы, частушки.
  10. Фольклорный театр - рай, вертеп, переодевание, спектакли с куклами.

Рассмотрим подробнее самые распространенные виды фольклора.

Трудовые песни

Это песенный жанр, отличительной чертой которого является обязательное сопровождение трудового процесса. Трудовые песни - это способ организации коллективной, общественной работы, задание ритма с помощью простой мелодии и текста.Например: «Вау, давайте соберем все вместе, чтобы было веселее». Такие песни помогали начинать и заканчивать работу, сплачивали трудовой коллектив, были духовными помощниками в тяжелом физическом труде народа.

Календарный фольклор

Этот вид устного народного творчества относится к обрядовым традициям календарного цикла. Жизнь крестьянина, работающего на земле, неразрывно связана с погодными условиями. Именно поэтому появилось огромное количество ритуалов, которые совершались для привлечения удачи, благополучия, большого потомства домашнего скота, успешного земледелия и т. Д.Самыми почитаемыми праздниками календаря были Рождество, Масленица, Пасха, Крещение и Троица. Каждое торжество сопровождалось песнями, песнопениями, заговорами и ритуальными действиями. Вспомним известный обычай петь песни Коляды в ночь перед Рождеством: «Холод - не проблема, Коляда стучится в дом. В дом приближается Рождество, оно приносит много радости. "

Свадебный фольклор

В каждом отдельном месте были свои типы фольклора, но в основном это были стенания, приговоры и песни.Свадебный фольклор включает песенные жанры, которые сопровождают три основных обряда: сватовство, прощание с невестой и родителями и свадебное торжество. Например: «Ваш товар, наш торговец, просто чудо молодец!» Ритуал передачи невесты жениху был очень красочным и всегда сопровождался как затяжными, так и короткими веселыми песнями. На самой свадьбе песни не прекращались, оплакивали холостую жизнь, желали любви и семейного благополучия.

Не ритуальный фольклор (малые жанры)

Эта группа устного народного творчества включает все виды малых жанров фольклора.Однако эта классификация неоднозначна. Например, многие виды относятся к детскому фольклору: пестушки, колыбельные, загадки, детские стишки, дразнилки и т. Д. В то же время некоторые исследователи делят все фольклорные жанры на две группы: календарно-ритуальные и безритуальные. .

Рассмотрим наиболее популярные виды малых жанров фольклора.

Пословица - это мудрое высказывание с ритмическим выражением, которое несет в себе обобщенную мысль и имеет заключение.

Знаки - короткий стих или выражение, рассказывающее о тех знаках, которые помогут предсказывать природные явления, погоду.

Пословица - это фраза, часто с юмористическим уклоном, которая освещает феномен жизни, ситуацию.

Предложение - небольшой стих, призыв к явлениям природы, живым существам, окружающим предметам.

Скороговорка - это небольшая фраза, часто рифмованная, со сложными для произношения словами, предназначенная для улучшения дикции.

Устная проза

Устная проза включает следующие виды русского фольклора.

Легенды - это рассказ об исторических событиях в народном пересказе.Герои легенд - воины, короли, князья и др.

Легенды - мифы, эпические повествования о подвигах, людях, покрытых честью и славой, как правило, этот жанр наделен пафосом.

Былички - небольшие рассказы, повествующие о встрече героя с некой «нечистью», реальные случаи из жизни рассказчика или его знакомых.

Fancy - краткое содержание действительно произошло однажды и с кем-то, а рассказчик - не свидетель

Детский фольклор

Этот жанр представлен самыми разными формами - поэтичность, песня.Виды детского фольклора - что сопровождало ребенка от рождения до взрослого возраста.

Пестушки - короткие стишки или песни, сопровождающие самые первые дни новорожденного. С их помощью выкармливали, лелеяли детей, например: «Соловей поет, поет милый, но красивый».

Детские стишки - это небольшие мелодичные стихотворения, предназначенные для игр с детьми.

Подягушки, подстушки,

Роток разговор,

Ручки хватающие

Ножки ходячие.

Звонки - поэтические, песенные обращения к природе, животным. Например: «Лето красное, приходи, принеси теплые дни».

Шутка - это небольшая сказка, напеваемая ребенку, рассказ об окружающем мире.

Колыбельные - это короткие песни, которые родители поют ребенку ночью, чтобы убаюкать его.

Загадка - поэтические или прозаические предложения, требующие решения.

Другие виды детского фольклора - это стишки, дразнилки и сказки. Они чрезвычайно популярны в наше время.

Песенный эпос

Героический эпос демонстрирует древнейшие виды фольклора, в песенной форме рассказывает о событиях, произошедших однажды.

Epic - старинная песня, рассказанная торжественно, но неторопливо. Прославляет героев и повествует об их подвигах на благо государства, Отечества Российского. про Добрину Никитыч, Волгу Буслаевич и других.

Исторические песни - это своего рода трансформация эпического жанра, где стиль изложения менее красноречив, но поэтическая форма повествования сохраняется.Например, «Песнь Вещего Олега».

Художественное творчество

В эту группу входят эпические и песенные жанры, созданные в духе народного, художественного творчества.

Сказка - это короткий или длинный эпический рассказ, один из самых распространенных жанров устного народного творчества о вымышленных событиях и героях. Все это фольклор, виды сказок в нем следующие: волшебные, бытовые и отражают те представления о мире, добре, зле, жизни, смерти, природе, которые существовали в народной среде.Например, добро всегда побеждает зло, а на свете есть чудесные мифические существа.

Баллады - поэтические песни, песенный жанр музыкального творчества.

Анекдоты - особенное доброе эпическое повествование о юмористических ситуациях из жизни людей. Первоначально они не существовали в том виде, в котором мы их знаем. Это были полные смысла рассказы.

Басни - рассказ о невозможных, невероятных событиях, о чем-то, что было выдумкой от начала до конца.

Песенка - небольшая песня, обычно четверостишие, с юмористическим содержанием, рассказывающая о событиях, случайных ситуациях.

Фольклорный театр

Уличные представления были очень распространены в народе, сюжеты для них были разного жанра, но чаще всего драматического характера.

Вертеп - вид драматического произведения, предназначенный для уличного кукольного театра.

Rajok - это своего рода кинотеатр, устройство в виде ящика с чередующимися рисунками, рассказываемые одновременно истории отражают устные формы фольклора.

Представленная классификация является наиболее распространенной среди исследователей. Однако следует понимать, что виды русского фольклора взаимно дополняют друг друга, а иногда и не укладываются в общепринятую классификацию. Поэтому при изучении вопроса чаще всего используется упрощенный вариант, где выделяют всего 2 группы жанров - обрядовый и неритуальный фольклор.

Русский фольклор

Фольклор в переводе означает «народная мудрость, народные знания».Фольклор - это народное творчество, творческая коллективная деятельность людей, отражающая их жизнь, взгляды и идеалы, т.е. фольклор является народным историко-культурным наследием любой страны мира.

Произведения русского фольклора (сказки, легенды, былины, песни, частушки, танцы, легенды, прикладное искусство) помогают воссоздать характерные черты народного быта своего времени.

Творчество в древности было тесно связано с трудовой деятельностью человека и отражало мифологические, исторические идеи, а также зачатки научных знаний.Искусство слова было тесно связано с другими видами искусства - музыкой, танцами, декоративным искусством. В науке это называется «синкретизм».

Фольклор - искусство, органично присущее народной жизни. Разное предназначение произведений породило жанры с их разнообразными темами, образами, стилями. В древнейший период у большинства народов были родовые легенды, трудовые и обрядовые песни, мифологические рассказы, заговоры. Решающим событием, проложившим грань между мифологией и собственно фольклором, стало появление сказок, сюжеты которых строились на сновидении, мудрости, этической фантастике.

В античном и средневековом обществе сложился героический эпос (ирландские саги, русские былины и др.). Также были легенды и песни, отражающие разные верования (например, русская духовная поэзия). Позже появились исторические песни, запечатлевшие реальные исторические события и героев, которые остались в памяти народа.

Жанры фольклора также различаются по способу исполнения (соло, хор, хор и солист) и по различным сочетаниям текста с мелодией, интонацией, движениями (пение и танцы, рассказывание историй и разыгрывание).

С изменениями в общественной жизни общества в русском фольклоре возникли новые жанры: солдатские, кучерские, бурлакские песни. Рост промышленности и городов оживил: романсы, анекдоты, рабочие, студенческий фольклор.

Сейчас новые русские народные сказки не появляются, но старые все еще рассказывают и из них делают мультфильмы и художественные фильмы. Также поется много старых песен. Но былины и исторические песни в живом исполнении практически не звучат.


На протяжении тысячелетий фольклор был единственной формой творчества для всех народов.Фольклор каждого народа уникален, равно как и его история, обычаи и культура. А некоторые жанры (не только исторические песни) отражают историю того или иного народа.

Русская народная музыкальная культура


Существует несколько точек зрения, согласно которым фольклор интерпретируется как народная художественная культура, как устная поэзия и как совокупность словесных, музыкальных, игровых или художественных видов народного искусства. При всем разнообразии региональных и местных форм фольклору присущи общие черты, такие как анонимность, коллективность творчества, традиции, тесная связь с работой, повседневной жизнью, передача произведений из поколения в поколение в устной традиции.

Народное музыкальное искусство зародилось задолго до появления профессиональной музыки в Православной церкви. В общественной жизни Древней Руси фольклор играл гораздо большую роль, чем в более поздние времена. В отличие от средневековой Европы, в Древней Руси не было светского профессионального искусства. В ее музыкальной культуре развито народное искусство устной традиции, в том числе различные, в том числе и «полупрофессиональные» жанры (искусство сказочников, гусляров и др.).

Ко времени православной гимнографии русский фольклор уже имел многовековую историю, устоявшуюся жанровую систему и средства музыкальной выразительности... Народная музыка, народное творчество прочно вошли в повседневную жизнь людей, отражая самые разные грани общественной, семейной и личной жизни.

Исследователи считают, что в догосударственный период (то есть до образования Древней Руси) восточные славяне уже имели достаточно развитый календарь и семейно-бытовой фольклор, героическую эпическую и инструментальную музыку.

С принятием христианства языческие (ведические) знания начали искореняться. Смысл магических действий, порождавших тот или иной вид народной деятельности, постепенно забывался.Однако чисто внешние формы древних праздников оказались необычайно устойчивыми, и какой-то обрядовый фольклор продолжал жить как бы без связи с породившим его древним язычеством.

Христианская Церковь (не только в России, но и в Европе) очень негативно относилась к традиционным народным песням и танцам, считая их проявлением греховности, дьявольского обольщения. Эта оценка зафиксирована во многих летописных источниках и в канонических церковных указах.

Веселые, веселые народные гуляния с элементами театрализованного представления и непременным участием музыки, истоки которых следует искать в древних ведических обрядах, кардинально отличались от храмовых праздников.


Самая обширная область народного музыкального творчества Древней Руси - обрядовый фольклор, свидетельствующий о высоком художественном таланте русского народа. Он родился в глубинах ведической картины мира, обожествления природных стихий.Самыми древними являются календарные обрядовые песни. Их содержание связано с представлениями о круговороте природы, с сельскохозяйственным календарем. Эти песни отражают разные этапы жизни крестьян. Они были включены в зимний, весенний, летний обряды, которые соответствуют поворотным моментам в смене времен года. Совершая этот природный обряд (песни, танцы), люди верили, что их услышат могучие боги, родятся силы Любви, Семьи, Солнца, Воды, Матери-Земли и здоровые дети, родится хороший урожай, родился бы скот, развивалась бы жизнь в любви и гармонии.

В России свадьбы играют с давних времен. В каждой местности были свои обычаи свадебных действий, причитаний, песен, приговоров. Но при всем бесконечном разнообразии свадьбы игрались по одним и тем же законам. Поэтическая свадебная реальность преображает происходящее в фантастическом и сказочном мире. Как в сказке все образы разнообразны, так и сам обряд в поэтической трактовке предстает своеобразной сказкой. Свадьба, как одно из самых значимых событий в жизни человека в России, требовала праздничного и торжественного оформления.И если вы прочувствуете все ритуалы и песни, окунувшись в этот фантастический свадебный мир, вы сможете ощутить ноющую красоту этого ритуала. «За кадром» остаются разноцветные одежды, грохот свадебного кортежа колокольчиками, полифонический хор «певицы» и заунывные мелодии причитаний, звуки свиристелей и рожков, аккордеонов и балалаек - но воскрешает поэзия свадьбы - боль выхода из родительского дома и высокой радости праздничного состояния души - Любви.


Один из древнейших русских жанров - хороводные песни.В России в хороводах танцевали почти весь год - на Коловорот (Новый год), Масленицу (проводы зимы и встречу весны), Зеленую неделю (хороводы девушек вокруг берез), Ярило (священные огни), Овсен ( праздники урожая). Были распространены хороводы, игры и хороводы, шествия. Изначально хороводы были включены в земледельческие обряды, но с течением веков стали самостоятельными, хотя во многих из них сохранились образы труда:

А мы просо посеяли, посеяли!
Ой, Дид Ладо, сеял, сеял!

Танцевальные песни, сохранившиеся до наших дней, сопровождали мужские и женские танцы.Мужчина - олицетворение силы, отваги, отваги, женский - нежности, любви, величия.


С течением веков музыкальный эпос начинает пополняться новыми темами и образами. Рождаются былины, рассказывающие о борьбе с Ордой, о путешествиях в далекие страны, о возникновении казачества, народных восстаниях.

На протяжении веков память народа надолго сохранила множество красивых старинных песен. В XVIII веке в период становления профессиональных светских жанров (опера, инструментальная музыка) народное искусство впервые становится предметом изучения и творческой реализации.Поучительное отношение к фольклору ярко выразил замечательный писатель-гуманист А.Н. Радищева в проникновенных строчках своего «Путешествие из Петербурга в Москву»: «Кто знает голоса русских народных песен, тот признает, что в них есть что-то, что означает душевную боль ... В них вы найдете образование душа нашего народа ». В XIX веке оценка фольклора как« воспитания души »русского народа стала основой эстетики композиторской школы от Глинки, Римского-Корсакова, Чайковского, Бородина до Рахманинов, Стравинский, Прокофьев, Калиников, сама народная песня была одним из источников формирования русского национального мышления.

Русские народные песни 16-19 веков - «как золотое зеркало русского народа»

Народные песни, записанные в разных уголках России, являются историческим памятником жизни народа, а также документальным источником, отражающим развитие народной творческой мысли своего времени.

Борьба с татарами, крестьянские восстания - все это наложило отпечаток на народные песенные традиции в каждой конкретной области, от былин, исторических песен до баллад.Как, например, в балладе об Илье Муромце, которая связана с рекой Соловей, протекающей в районе Языково, между Ильей Муромцом и жившим в этих краях грабителем Соловьем произошла борьба.


Известно, что покорение Казанского ханства Иваном Грозным сыграло свою роль в развитии устного народного искусства, походы Ивана Грозного положили начало окончательной победе над татаро-монгольским игом, освободившим многие тысячи людей. русских пленных из полных.Песни того времени стали прообразом лермонтовского эпоса «Песня об Иване-царевиче» - летописи народной жизни, и А.С. В своих произведениях Пушкин использовал устный фольклор - русские песни и русские сказки.

На Волге, у села Ундоры, есть мыс Стенька Разина; были песни того времени: «В степи, в саратовской степи», «У нас было на Святой Руси». Исторические события конца XVII начала XVIII века запечатлены в сборнике о походах Петра I и его Азовских походах, о расстреле лучников: «Это как синее море», «Молодой казак идет по Дону."

С военными реформами начала XVIII века появляются новые исторические песни, они уже не лирические, а эпические. В исторических песнях хранятся древнейшие образы исторического эпоса, в песнях о русско-турецкой войне, вербовке и военнослужащих. война с Наполеоном: «Французский вор похвастался, что взял Россию», «Не шуми, мать, дуб зеленый».

В это время былины о «Суровце Суздальце», о «Добрыне и Алеше» и сохранилась очень редкая сказка о Горшене.Также в произведениях Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Некрасова использовались русские былинные народные песни и легенды. Сохранились древние традиции народных игр, переодевания и особая исполнительская культура русского песенного фольклора.

Русское народное театральное искусство

Русская народная драма и народное театральное искусство в целом - интересное и значимое явление русской национальной культуры.

Драматические игры и представления конца XVIII - начала XX веков были органичной частью праздничной народной жизни, будь то деревенские посиделки, солдатские и фабричные казармы или ярмарочные площади.

География распространения народной драмы обширна. Своеобразные театральные «центры» коллекционеры нашли в Ярославской и Горьковской областях, русских деревнях Татарии, Вятке и Каме, в Сибири и на Урале.

Народная драма, вопреки мнению некоторых ученых, является естественной фольклорной традицией ... Она сжала творческий опыт, накопленный десятками поколений самых широких слоев русского народа.

На городских, а затем и сельских ярмарках устраивались карусели и киоски, на сцене которых разыгрывались спектакли на сказочные и национальные исторические темы.Представления на ярмарках не могли полностью повлиять на эстетические вкусы народа, но они расширили его сказочно-песенный репертуар. Народные и театральные заимствования во многом определили своеобразие сюжетов народной драмы. Однако они «легли» на старинные игровые традиции народного гуляния, переодевания, т. к особой исполнительской культуре русского фольклора.

Поколения создателей и исполнителей народных драматических произведений выработали определенные приемы построения сюжета, особенности характеров и стиля.Развернутые народные драмы характеризуются сильными страстями и неразрешимыми конфликтами, преемственностью и быстротой последовательных действий.

Особую роль в народной драме играют песни, которые герои исполняли в разные моменты или звучали хором - как комментарии к происходящим событиям. Песни были своеобразным эмоционально-психологическим элементом выступления. Они исполнялись по большей части фрагментарно, раскрывая эмоциональный смысл сцены или состояние персонажа.Песни в начале и в конце выступления были обязательными. Песенный репертуар народных драматургов состоит в основном из песен XIX - начала XX веков, популярных во всех слоях общества. Это солдатские песни «Белый русский царь пошел», «Мальбрук пошел в поход», «Слава, хвала Тебе, герой», а также романсы «Я гулял по лугам вечером», «Я ухожу на пенсию. пустыня »и др.

Поздние жанры русского народного творчества - гуляния


Расцвет праздников приходится на XVII-XIX вв., Хотя отдельные виды и жанры народного творчества, составлявшие непременную часть ярмарочной и праздничной городской площади, создавались и активно существовали задолго до указанных веков и продолжаются, часто в преобразованном виде, чтобы существовать по сей день.Это кукольный спектакль, медвежьи забавы, отчасти шутки торговцев, множество цирковых номеров ... Другие жанры породили ярмарочные площади и умерли с окончанием гуляний. Это шуточные монологи кабачков, рай, выступления киосков, диалоги петрушковых клоунов.

Обычно во время праздников и ярмарок целые развлекательные городки с будками, каруселями, качелями и палатками возводились на традиционных местах, в которых продавалось все, от популярных гравюр до певчих птиц и сладостей.Зимой добавляли ледяные горы, доступ к которым был совершенно свободный, а катание на санках с высоты 10-12 м доставляло ни с чем не сравнимое удовольствие.


При всем разнообразии и разнообразии народный праздник города воспринимался как единое целое. Эта целостность создавалась особой атмосферой праздничной площади с ее свободой слова, непринужденностью, безудержным смехом, едой и напитками; равенство, веселье, праздничное восприятие мира.

Сама праздничная площадь поразила невероятным сочетанием всевозможных деталей.Соответственно и внешне это был колоритный громкий хаос. Яркая пестрая одежда ходоков, броские необычные костюмы «художников», кричащие вывески будок, качелей, каруселей, магазинов и таверн, переливающиеся всеми цветами радуги поделки и одновременное звучание шарманок , трубы, флейты, барабаны, возгласы, песни, крики купцов, громкий смех от шуток «трофейных дедов» и клоунов - все слилось в единый ярмарочный салют, который завораживал и веселил.


На большие, известные гуляния «под горами» приехало много приглашенных артистов из Европы (многие из них - обладатели кабинок, панорам) и даже южных стран (фокусники, укротители животных, силачи, акробаты и др.) «под качелями». Иностранная речь и зарубежные диковинки были обычным делом на столичных празднествах и крупных ярмарках. Понятно, почему городской зрелищный фольклор часто преподносился как некая смесь «нижегородского и французского».


Основа, сердце и душа русской национальной культуры - русский фольклор, это тот кладенец, это то, что издревле наполняло русский народ изнутри, и эта внутренняя русская народная культура со временем породила целую плеяду великих Русские писатели, композиторы, художники, ученые 17-19 веков, военные, философы, которых знает и уважает весь мир:
Жуковский В.А., Рылеев К.Ф., Тютчев Ф.И., Пушкин А.С., Лермонтов М.Ю., Салтыков-Щедрин М.Е., Булгаков М.А., Толстой Л.Н., Тургенев И.С., Фонвизин Д.И., Чехов А.П., Гоголь Н.В., Гончаров И.А., Бунин И.А., Грибоедов А.С., Карамзин Н.М., Достоевский Ф. М., Куприн А.И., Глинка М.И., Глазунов А.К., Мусоргский М.П., ​​Римский-Корсаков Н.А., Чайковский П.И., Бородин А.П., Балакирев М.А., Рахманинов С.В., Стравинский И.Ф., Прокофьев С.С., Крамской И.Н., Верещагин В.В., Суриков В.И., Поленов В.Д., Серов В.А. ., Айвазовский И.К., Шишкин И.И., Васнецов В.Н., Репин И.Э., Рерих Н.К., Вернадский В.И., Ломоносов М.В., Склифосовский Н.В., Менделеев Д.И., Сеченов И.М., Павлов И.П., Циолковский К.Е., Попов А.С., Багратион П.Р., Нахимов П.С., Суворов А.В., Кутузов М.И., Ушаков Ф.Ф., Колчак А.В., Соловьев В.С., Бердяев Н.А., Чернышевский Н.Г., Добролюбов Н.А., Писарев Д.И., Чаадаев П.Е. ., их тысячи, о которых так или иначе знает весь земной мир. Это столпы мира, выросшие на русской народной культуре.

Но в 1917 году в России была предпринята вторая попытка прервать связь времен, прервать русское культурное наследие древних поколений.Первая попытка была предпринята в годы крещения Руси. Но она полностью провалилась, поскольку сила русского фольклора базировалась на быте народа, на его ведическом природном мировоззрении. Но уже где-то в шестидесятых годах ХХ века русский фольклор стал постепенно вытесняться эстрадой, диско и, как теперь принято говорить, шансоном (фольклор тюремных бандитов) и другими видами советского искусства. Но особый удар был нанесен в 90-е годы. Слово «русский» негласно запретили даже произносить, якобы, это слово означало - разжигание межнациональной розни.Такое положение сохранилось и по сей день.

А одного русского народа не было, он рассыпался, был пьян, и начали его уничтожать на генетическом уровне. Сейчас в России есть нерусский дух узбеков, таджиков, чеченцев и всех остальных жителей Азии и Ближнего Востока, а на Дальнем Востоке есть китайцы, корейцы и т. Д., И активная глобальная украинизация России идет. выполняются повсюду.

«Покажите мне людей, у которых было бы больше песен», - написал Н.В. Гоголь. - Наша Украина песнями звенит. Вдоль Волги, от истока до моря, бурлаковые песни разливаются по всей шеренге нарисованных барж.

Хижины по всей России вырезаны из бревен под песни. Под песни кирпичи переходят из рук в руки, и города растут, как грибы ... »

Так писал Гоголь о песне, но то же самое можно сказать и о сказке, и о пословицах, и о многих других типах устного народного творчества. арт.

На севере, на берегу Белого моря, по берегам рек Мезень, Пинега и Печора, на Онежском озере и окружающих его небольших озерах, в последнее время можно было услышать эпос, или старина, , как их называют сами сказители и их слушатели, то есть былины о древнерусских богатырях Илье Муромце, Добрине Никитиче, Алеше Поповиче, о новгородском гусларе Садко, о герое князя Степановича.

Эти былины поются и имеют своего рода размеренную мелодию.

Хороший рассказчик обычно начинает с повода, чтобы привлечь внимание аудитории. Иногда это всего лишь несколько слов, иногда это целая самостоятельная картина:

То ли высота, то ли высота неба,
Глубокий, глубокий океан-море,
Широкий простор по всей земле,
Водовороты Днепра глубокие.

Рассказчик, конечно, не смог бы сохранить в своей памяти многие тысячи стихов, если бы эпические тексты не повторяли выработанные веками так называемые типовые формулы или общепринятые места, которые он использовал в своем повествовании: описания застолья, героического приключения, прихода героя в княжеские свитки, оседлание коня и т. д.

Другие приемы эпоса также стабильны, переходя от одного произведения к другому - определения, постоянные эпитеты, преувеличение изображаемых явлений - гипербола и т. Д.

В совокупности все эти приемы создают медленно разворачивающееся торжественное, монументальное повествование подвигов. могучие богатыри, всегда готовые встать на защиту Родной Русской земли.

Русский богатырь, олицетворяющий лучшие качества человека: отвагу, честность, верность, беззаветную любовь к Родине, - Илья Муромец.

Былн повествует о его чудодейственной силе, о борьбе с Соловьем-разбойником, захватчиком Идолом гнилых, о победе над Царем Калином, о ссоре с князем Владимиром.

Вместе с ним на форпосту героический, храбрый и добрый, но любящий похвастаться Алеша Попович и умный, воспитанный к тому времени Добрыня Никитич.

Все они настоящие защитники Киевского государства.

«Казанский кот, Астраханский разум, Сибирский разум.Ксилография. Конец 17 века

Иллюстрация А. Котягина к «Притче о двух людях».

Совершенно иной мир раскрывается в новгородских былинах о дерзком Василии Буслаеве, не верящем ни во что, кроме своей силы и отваги; о гусларе Садко, очаровывающем своей игрой морского царя. Эти былины знакомят нас с жизнью богатого Новгорода, с его широкими торговыми связями.

Один из лучших русских былин о пахаре Микуле Сельяниновиче, наделенном удивительной героической силой и олицетворяющем трудящийся русский народ.

Отдельные былины, как и народные сказки, были записаны еще в 17 веке. Их публикация началась в 18 веке. Эпос о Вавиле и скоморохах уникален, записан у известного пинежского сказочника М.Д.Кривополенова. В ней рассказывается о том, как скоморохи силой своего искусства награждают добро и наказывают зло, трансформируют действительность и, наконец, побеждают Царь-пса и возносят на престол пахаря Викулу. Этот замечательный, высокохудожественный эпос раскрывает народные эстетические и этические представления.

Несколько позже былины возникли народные исторические песни. Они поют об Иване Грозном и Петре I, о Суворове и Кутузове, о Степане Разине и Емельяне Пугачеве и др. В этих песнях люди передали свою оценку историческим событиям, свое отношение к историческим личностям.

Песни о Разине и Пугачеве выражают глубокую ненависть народа к боярам и царским наместникам, безграничную любовь и доверие к руководителям крестьянских восстаний.

«Прохожий остановился, снял сумочку с плеч и положил сумочку на влажную землю.Святогор герой говорит:
- Что в сумочке?
- Но вставай с земли, и ты увидишь.
Иллюстрация А. Комарика к русскому народному эпосу «Святогор и земная тяга».

Иванушка на Конек-Горбунке. Иллюстрация Н. Максимова к сказке П. П. Ершова «Конек-Горбунок».

Самым распространенным жанром в русском народном творчестве в настоящее время является песня. Огромные песенные сокровища собраны в знаменитых собраниях П. В. Киреевского, П. И. Шеина, А. А. Соболевского.

Грустные и веселые, тоскливые и веселые, народные песни всегда поэтичны и красивы, поражают своим художественным мастерством. Манера их исполнения прекрасно раскрыта И. С. Тургеневым в его знаменитых «Записках охотника» - в повести «Певцы».

«Новое время - новые песни», - гласит народная пословица ... В 19 веке создавались новые условия жизни и требования.короткая, задорная частушка, а в конце XIX - начале XX века. революционная песня получила широкое распространение. В романе «Мать» М. Горький показал силу такой песни и ее роль в жизни рабочих.

И сегодня в городе и деревне звучат песни профессиональных и любительских поэтов.

В фольклоре русского народа, кроме песен, обитают многочисленные прозаические жанры: легенды, легенды и сказки (см. Статью «Народная сказка»).

Во всем разнообразном высокохудожественном народном творчестве - в сказках и былинах, исторических песнях и частушках, загадках, пословицах и поговорках, внутреннем мире русского человека, его жизни и быте.

Недаром неутомимый пропагандист народной поэзии, ее собиратель и исследователь, основоположник советской науки М. Горький писал о народном творчестве: «Правдивую историю нельзя узнать трудящимся, не зная устного народного творчества ...»

Фольклор - это вид народного творчества, который сегодня очень необходим и важен для изучения народной психологии.

Фольклор включает произведения, передающие основные важнейшие представления людей об основных жизненных ценностях: работе, семье, любви, общественном долге, Родине. На этих работах и ​​сейчас воспитывают наших детей. Знание фольклора может дать человеку знания о русском народе и, в конечном итоге, о самом себе.

Фольклор - синтетический вид искусства. Часто в его произведениях сочетаются элементы различных видов искусства - словесного, музыкального, хореографического и театрального. Но в основе любого фольклорного произведения всегда лежит слово.Фольклор как искусство слова очень интересно изучать. В связи с этим первостепенное значение имеет изучение, знание и понимание поэтики фольклора.

Цель курсовой работы - изучение поэтического наследия народно-художественной культуры русского народа.

Цель подразумевает решение следующих задач:

Проанализировать и обобщить учебную, научную и художественную литературу по данной теме;

Рассмотрим особенности поэтических фольклорных произведений русского народа;

Рассмотрим жанровую структуру и особенности жанров русской народной поэзии.

Теоретической основой курсовой работы явились работы С. Г. Лазутина, В. М. Сидельникова; Акимова Т.М. и другие исследователи русского фольклора.

В состав курсовой работы входят введение, две главы, заключение и список использованной литературы.

Русский фольклор: понятие и сущность

Фольклор (англ. Folklore- народная мудрость) - обозначение художественной деятельности масс, или устное народное искусство, возникшее в до-литературный период.Этот термин впервые ввел в научный обиход английский археолог В.Дж. люди материальной культуры, их обычаи, верования, ритуалы, различные формы искусства. Со временем содержание термина сузилось.

Существует несколько точек зрения, согласно которым фольклор трактуется как народная художественная культура, как устная поэзия и как совокупность словесных, музыкальных, игровых видов народного творчества. При всем разнообразии региональных и местных форм фольклор имеет общие черты, такие как анонимность, коллективность творчества, традиции, тесная связь с работой, повседневной жизнью, передача произведений из поколения в поколение в устной традиции.

Коллективная жизнь определила появление у разных народов одних и тех же жанров, сюжетов, таких средств художественного выражения, как гипербола, параллелизм, разного рода повторения, постоянный и сложный эпитет, сравнения. Роль фольклора была особенно велика в период господства мифопоэтического сознания. С появлением письменности многие типы фольклора развивались параллельно с художественной литературой, взаимодействуя с ней, влияя на нее и другие формы художественного творчества и испытывая противоположный эффект.

Исследователи считают, что еще в догосударственный период (то есть до образования Киевской Руси) у восточных славян был достаточно развит календарь и семейно-бытовой обрядовый фольклор, героическая эпическая и инструментальная музыка.

На протяжении веков в памяти народа хранится множество красивых старинных песен. В XVIII веке народное искусство впервые стало предметом изучения и творческой реализации. Поучительное отношение к фольклору ярко выразил замечательный писатель-гуманист А.Н. Радищева в задушевных строчках своего «Путешествие из Петербурга в Москву»: в них вы найдете воспитание души нашего народа ».

Как правило, на момент создания произведение устного народного творчества переживает период особой популярности и творческого расцвета ... Но наступает момент, когда оно начинает искажаться, распадаться и забываться. Новое время требует новых песен. Образы народных героев лучше всего выражают черты русского национального характера; содержание фольклорных произведений отражает наиболее типичные обстоятельства народной жизни.

Живя в устной передаче, тексты народной поэзии могли существенно измениться. Однако, достигнув полной идеологической и художественной завершенности, произведения зачастую долгое время сохранялись почти в неизменном виде как поэтическое наследие прошлого, как духовное достояние, имеющее непреходящую ценность.

Жалко, что многое из всего этого богатства русского фэнтези не сохранилось, не только потому, что было поздно его записывать: первый сборник былн опубликован только в XVIII веке, когда уже многое было утеряно.

Враждебное отношение к фольклору со стороны Русской Православной Церкви, стремившейся искоренить остатки язычества всеми доступными ей средствами, также сыграло роковую роль. [Крянев Ю.В., Павлов Т.П. Дверие в России. М-1988 стр.366]

И, тем не менее, несмотря ни на что, это не оставило нас бесследно. «С глубокой древности фольклор неизменно и своеобразно сопровождает историю», - пишет М. Горький.

Значительное место в фольклорном творчестве России занимали представления о природе, жизни и смерти, культовые обряды.Все церемонии сопровождались специально рассчитанными песнями и танцами, гаданиями и заклинаниями.

Конечно, особенно распространены были песни. Люди всегда пели на работе и в праздники, на похоронах и застольях, плакали, вступали в поминальные обряды ... В заговорах и заклинаниях они видели средства воздействия на внешний мир. Они обращались к силам природы, к духам, которые способствовали выздоровлению, сбору урожая, успешной охоте.

И сказки! Змей-Горыныч, Баба-Яга, Кощей, Леший.... Все они пришли к нам с незапамятных времен. Во всех сказках вечная борьба добра и зла. И добро, конечно, побеждает. Это извечное желание людей силой слова, заговора повлиять на стихийные враждебные силы. Разве христианская молитва в какой-то мере не является заклинанием? Это может прозвучать немного грубо, но молитва носит тот же характер: просьбы о помощи, защите.

А в сказках выражается мечта о хорошем, счастливой жизни ...Отсюда и ковер-самолет, и ботинки для бега, и скатерть, собранная своими руками, и дворцы, которые вырастают в одночасье.

Россия до сих пор знает и любит пословицы и поговорки, загадки. Они вплетены в письменные источники. В одних случаях это своего рода заметки к описываемым историческим событиям, в других - изречения исторических личностей.

РУССКИЕ НАРОДНЫЕ ПРАЗДНИКИ

Ритуальный фольклор, как уже упоминалось, был тесно связан с календарными и некалендарными праздниками.Отметили встречу зимы - колядку и проводы - Масленицу. Праздник Красной Горки и Радуницы означал встречу весны, которая проводилась в семь часов. Были летние каникулы - Русалия и Купала.

Долгое время в селах люди жили по трем календарям. Первый - натуральный, сельскохозяйственный. Второй - языческий тоже соотносится с явлениями природы. И третий, самый последний календарь - христианский, православный, в котором только одни великие праздники, не считая Пасхи, их двенадцать, остальных бесчисленное множество.

Некоторые российские праздники меняли даты более одного раза за годы.

Так, например, Новый год на Руси до середины XIV века. праздновали 1 марта, потом переносили на 1 сентября и 1700. Петр I приказал встречать Новый год 1 января, да еще с елкой. Однако в древности главным зимним праздником считалось Рождество, а не Новый год.

Особенно загадочной была рождественская ночь, полная, как считалось, необычных явлений... А на Рождество - Сочельник. Они начались 25 декабря и закончились 5 января по старому стилю. В это время собирались, устраивали колядки, игры ряженых, гадания.

Гадание на Рождество было главным развлечением девушек: они выкидывали в калитку туфлю, чтобы по тому, куда указывал носок, они узнали, с какой стороны придет суженый, если он укажет на дом местная гадалка, это означало, что им придется сидеть в девочках еще год; бросил снег и смотрел, как он падает: если он будет ровным и громким, девушка скоро выйдет замуж.Одним из самых распространенных было тонкое гадание. Девушки, положив кольца в блюдо и прикрыв его платком, пели гадальные песни. После каждой такой песни блюдо встряхивали и вытаскивали наугад одно кольцо. Содержание только что исполненной песни, предсказывающей судьбу, принадлежало ее хозяйке.

Гадание на восковых свечах, гадание на зеркало и на свечу, гадание по чужому разговору, когда, думая о жизни в браке, ходили подслушивать под окнами домов.Если разговор был веселым, значит, жизнь ждала не скучной, а мужа - доброго и ласкового.

На Рождество мы пошли колядовать. Останавливаясь под окнами чьей-то избы, они пели особенные песни - колядки. Их содержание было традиционным - прославление хозяина, пожелание его семье и дому благополучия и благополучия.

За это была награда. Если колядники его не получали, то пели песни другого - угрожающего содержания, пугая хозяев неурожаем и болезнями скота.Среди колядников был и специальный носитель для подарочного пакета - мехоноша.

Конечно, самой языческой оставалась древнерусская шутовская игра в ряженые. Преследуемая церковью и властями, эта традиция пережила века и стала неотъемлемой частью праздников. Одевались в костюмы и маски (хари), вышла шуба с мехом - медведь, такая же шуба с кочерней в рукаве - журавль, девушки наряжались парнями, парни - девушками.Особым успехом пользовались группы ряженых - лошадь со всадником, медведь с предводителем, а с ним деревянный козел. Ряженые заходили в хижины и развлекались, как могли: кувыркались, дурачились, кричали чужим голосом, а иногда и разыгрывали целые представления. [Рябцев Ю.С. Путешествие в Древнюю Русь. М-1995 с. 197, 198, 199, 200]

Первый весенний праздник сороки (9 марта, день сорока мучеников), дети собрались в садах и принесли с собой куликов, которые были испечены из пшеничного или ржаного теста.Иногда их называли жаворонками. Эти кулики были привязаны нитками к шестам, которые втыкались в одонки. Ветер качал куликов, так что они словно летели, а дети пели, приглашая весну. [Андреев. Русский фольклор. стр.67]

А самым шумным праздником, конечно же, была Масленица. Она тоже с языческих времен была известна как праздник проводов зимы и встречи весны. В христианской традиции она стала предвестником Великого поста перед Пасхой.

В масленичную неделю больше нельзя есть мясо, но еще не запрещены молочные продукты, в том числе масло, которым обильно поливают блины.

В России Масленицу праздновали целую неделю. У каждого дня было свое название: понедельник - встреча, вторник - флирт, среда - гурманы, четверг - разгул, пятница - вечера тещи, суббота - посиделки невестки и, наконец, воскресенье - проводы Масленицы, прощенный день.

В первый день праздника было изготовлено соломенное чучело - олицетворение Масленицы. Его повезли на санях с песнями и танцами. Закончился этот день кулачной дракой: у сигнальной стены сошлись две команды.

Запрещалось использовать какое-либо оружие, нельзя было бить лежачего, догонять убегающего. Были и трагические исходы, поэтому в конце 17 века царь издал два указа, запрещающих кулачные бои. Однако эта мера не дала результата. Жестокая забава существовала почти до начала 20 века.

Во вторник для флирта мальчики и девочки катались по ледяным горкам или на санях. Эти коньки сопровождали всю неделю. При этом парни ухаживали за своими невестами, девушки - за женихами.

В среду свекровь пригласила зятей на блины, продемонстрировав взаимную любовь и уважение.

В четверг наступил самый разгар праздника: снова везли чучело в сопровождении саней с ряжеными. Пели, играли, гримасничали.

Часто устраивались коллективные застолья - братья.

В пятницу настала очередь зятей угощать свекровь блинами. А на следующий день, на посиделках невестки, юная невестка приняла родственников мужа.

Вьюнишник ассоциируется с Масленицей - обычаем прославления молодежи. Дело в том, что зимой, в свободное от сельскохозяйственных работ время, в деревнях было много свадеб, поэтому чествовали молодых - лоз и лоз, которые недавно поженились. К ним приезжали друзья и спели им здравницы.

В последний день Масленицы было принято и принято просить друг у друга прощения. Прощание с Масленицей было устроено.И снова соломенное чучело развезли по деревне, а за его окраиной сожгли и разошлись по домам. Масленичный разгул прекратился, в понедельник начался Великий пост:

«Каждый день не воскресенье!». [Рябцев Ю.С. Путешествие в Древнюю Русь. М-1995 с.201, 202, 203, 204]

Еще весной, примерно в конце апреля, во многих населенных пунктах России праздновали ярики. Уже этот праздник напрямую ассоциировался с язычеством. Ярило - солнечный бог, сильный, эмоциональный, плодородный.Он был представлен как молодой человек. А изображение головы, которое держал Ярило, вероятно, было связано с тем, что он, как и египетский Осирис, принадлежит к ежегодно умирающим и воскресающим богам плодородия. [Семенова М. Мы славяне! C-P-1997]

Его влияние было настолько сильным, что через много веков после крещения Руси ритуалы, связанные под именем Ярилс, сохранились до 19 века. Кроме того, это слово проникло в наш лексикон: ярость, пылкость, ярость - означает персонаж с требовательностью, не знающий препятствий, безграничный стремящийся.

В языческом мифе Ярило можно охарактеризовать как нечто принадлежащее весне, благотворно влияющей на природу. Неудивительно, что начало года в древности приходилось на весну, ведь именно тогда природа возродилась.

В Костроме издавна было принято хоронить Ярилу во время всесвятого заговора. Так, например, какой-то бедняк, нищий взял на себя задачу похоронить мужскую куклу с чрезвычайно развитыми производительными принадлежностями, положить в гроб, и пьяные, а иногда и трезвые, но очень суеверные женщины выпилили этот гроб и заплакали. неподражаемо.

Еще был праздник Ярилы под Галичем. Даже в начале XIX в. Там еще так делали: крестьянину напоили и шутили с ним, как хотели, требуя, чтобы он сыграл Ярило.

Не везде праздник Ярилина обозначается одной цифрой. В селах Рязанской и Тамбовской губерний он был приурочен ко Дню всех святых, затем ко дню Петра. Во Владимире на Клязьме - в День Троицы, в Нижегородской губернии праздник Ярилы 4 июня совместили с ярмаркой.

В Твери этот праздник начался в первое воскресенье после Петровского дня. Прошли в Трехсвятском саду, где вечером собиралась молодежь. Пели, танцевали бланджу (танец 8 пар). Воспользовавшись этим, многие семьи отпускают туда своих дочерей в гости. Там этот праздник был разрушен архипастырями Мефодием и Амвросием в 19 веке.

В Воронеже до 1763 г. Народные игры Ярилы ежегодно отмечались перед Петровским постом. На площади города проходила ярмарка, человека, избранного обществом в божество, украшали цветами, лентами, колокольчиками.В этом наряде он гулял по городу. Все это сопровождалось играми и танцами, пьянством и драками.

Эти праздники продолжались до тех пор, пока преподобный Тихон не уничтожил праздник навсегда. [Забылин М. Русские люди. Его обычаи, ритуалы, традиции, суеверия и поэзия. М-1989, с.80-83]

Среди весенних и летних праздников особо почитались в народе трое - Семик, Троицкий и Иван Купала. Троица празднуется по сей день на 50-й день после Пасхи, а Семик праздновали накануне - в четверг.Поскольку это была седьмая послепасхальная неделя, праздник еще называли «семеркой». Его связывали с культом природы. Дома, дворы, храмы в эти дни украшали цветы и ветви деревьев, в основном березы. Троицкую неделю в России назвали «зеленой».

Собранные на Троице полевые цветы сушили и хранили за иконами в красном углу, помещали в сараи от мышей, на чердаках, защищая дома от пожаров. Девушки, надев свои лучшие наряды, пошли в березовую рощу, нашли молодую красивую березу, скрутили ее ветки, украсили лентами и цветами, танцевали кругами, пели песни, восхваляющие березу.

Обряд заговора был выполнен. Девушки плели венки, обменялись ими, а это означало, что они стали самыми лучшими и верными друзьями.

Сплетники дарили друг другу крашеные яйца, обменивались кольцами, серьгами, гадали. На воду были брошены венки. Спокойно плывет венок - счастливо сложится, закружится - свадьба расстроится, он утонет - будет беда, кто-то из близких умрет. Вот одна из легенд, подтверждающих народное предзнаменование: «В окрестностях древнего города Алексина влюбленные, решив пожениться, бросили венки в Оку.Сначала они спокойно плыли, потом внезапно вода закружилась и потянулась ко дну. Парень и девушка бросились в реку спасать свое счастье, но сами утонули. Говорят, в этот же день со дна реки выходят утонувшие венки. [Рябцев Ю.С. Путешествие в Древнюю Русь. М- 1995, с. 204, 205, 206]

В селе Шелбово бывшего Юрьевского уезда Владимирской губернии в день Троицы был проведен обряд, который назывался «колосок».В нем приняли участие только девушки и девушки. Они взяли руки парами, образовав из рук плотные квадраты. Все пары стояли бок о бок, и по их рукам шла девочка лет двенадцати, одетая в элегантный сарафан и украшенная разноцветными лентами. Пара, которую миновала девушка, двинулась вперед, и процессия двинулась к зимнему полю. Девочку вывели в поле, она набрала пригоршню ржи, побежала в церковь и подбросила сорванные колосья к себе (раньше, когда церковь была деревянной, колосья ставили под нее.[Андреев. Русский фольклор. P.70]

Праздник Ивана Купалы отмечали практически все народы мира. Он приходится на летнее солнцестояние - 24 июня, канун христианского праздника Рождества Иоанна Крестителя. Купала - языческий праздник поклонения людей водной стихии. Два из них, огонь и вода, участвовали в праздничной церемонии.

Считалось, что огонь очищает человека, а вода омывает его, поэтому обязательно разжигали костры и устраивали купания.Огонь нужно было добывать древним методом - трением. Среди ее любимых игр были прыжки с костра. Считалось, что если парень и девушка не раскроют руки, они скоро поженятся. Они верили в другое знамение: чем выше прыгнешь, тем лучше родится хлеб.

Кое-где сделали соломенную куклу - Купалу. Одевали ее в женское платье, украсили. По народным поверьям, ночь купания - время загадочное: деревья переходят с места на место и разговаривают друг с другом, река покрывается таинственным серебристым блеском, а ведьмы стекаются в субботу.А в полночь расцветает волшебный цветок папоротника.

Это длится всего одно мгновение, все вокруг освещено ярким светом. Любой, кто может поймать этот момент и сорвать цветок, обретает магическую силу находить сокровища. Они также искали волшебную траву, которая якобы разрушала железо и открывала любые замки. [Рябцев Ю.С. Путешествие в Древнюю Русь. стр.206-207]

А вот легенда, связанная с этим праздником: «Один парень пошел искать цветок Иванова, к Ивану Купале.Он где-то украл Евангелие, взял простыню и пошел в лес, на поляну. Он очертил три круга, расстелил лист, прочитал молитвы, и ровно в полночь папоротник распустился звездочкой, и эти цветы начали опадать на лист. Он поднял их и связал узлом, а сам читает молитвы. Только из ниоткуда медведи, поднялась буря…. Парень все не выпускает, читает про себя. Потом видит: рассвет, и солнце встало, встал и пошел. Он ходил, ходил и держал в руке сверток.Вдруг слышит - сзади кто-то едет; он огляделся: катался в красной рубашке, прямо на него; спикировал вниз, но как только он ударил все, он уронил сверток. Смотрит: опять была ночь, как была, а у него ничего нет. "[Андреев. Русский фольклор. С.138]

Таким образом, человек отправился на языческий праздник с Евангелием, на христианский - поклонился природе и гадал. И после этого кто-то еще будет утверждать, что язычество не было серьезной частью древнеславянской культуры и вымерло в момент принятия христианства.

SUPERSTRY В РОССИИ.

С чем отнести то, что не только в России, но и по всей Европе существует столько суеверных представлений и верований? Их нельзя ни забыть, ни уничтожить, из века в век одно поколение со всеми мелочами переходит к другому, часто приписывая совершенно незначительным вещам непонятные свойства.

Испокон веков все воображаемые чудеса совершались с помощью недоступных для людей знаний и находились в руках жрецов или шаманов древних племен.

Когда христианство утвердилось, прежний порядок и образ жизни народов изменились, и началась борьба за новое учение. Тогда сложились благоприятные условия для развития всего чудесного и сверхъестественного. С падением язычества жрецы, которые были главными хранителями мистических тайн, изгнанные и оскорбленные, распространили свои знания по всему миру.

Но они отвечали, если можно так выразиться, научным знанием древних славян.Например, откуда взялись рецепты народной медицины?

Разве мы не знаем, что: «Кто выпьет сажу, и от того болезнь пройдет - ложку овечьего молока и желчь размером с горошину несите, и вытри ее, чтобы напоить свое сердце, и выпей ее дважды». "; или от зубной боли: «Возьмите змею живую, выньте из нее живую желчь; и если есть живая змея без желчи от этого жира, и в тот час мешочки (черви) исчезнут. "[Забылин М.Русский народ. Его обычаи, ритуалы, традиции, суеверия и поэзия. М-1989 р. 417, 418]

А откуда брауни? Люди всегда считали, что их дома охраняют. Домовой - это душа хижины, покровитель здания и людей, живущих в нем.

О его происхождении ходили всевозможные мифы. Например, как и в Воронежской губернии, была история о появлении домовых, переплетенная с библейской легендой: «В вавилонском столпотворении Бог наказал людей, которые посмели проникнуть в тайну его величия, смешав языки и имея лишив главного из них их образа и подобия, он назначил охранять воды, леса, горы и т. д.навечно. Кто находился в доме в момент наказания, стал домовым. "[Забылин М. Русский народ. Его обычаи, обряды, традиции, суеверия и поэзия. М-1989 с. 245]

Согласно другим легендам, домовой родился от души срубленных деревьев и использованных для строительства. У брауни были жены и дети, поэтому домовой для нового жилища мог родиться «естественным образом».

Если не уважать, оскорблять чем-то душу хижины, маленький хозяин будет строить всякие пакости, пока вы не подчинитесь.Однако сам он, иногда игривая, переступал границы дозволенного. В этом случае его приходилось успокаивать: «Почему ты, дедушка-брат, бросаешь кошку на землю! Какая ферма без кота? «

Возможно, такие увещевания смогут подействовать на современного барабанщика или, по-немецки, «шумного духа» - полтергейста. И тогда в доме будет мир и благополучие. [Семенова М. Мы славяне! C-P-1997 с. 54, 55]

А теперь о хлебе.Все слышали слова, что хлеб всему голова. Это непросто, потому что на приготовление хлеба уходит много труда, и факт в том, что сейчас мало кто помнит глубокие мифологические корни, которые имеют наши взгляды на хлеб.

В изобразительном искусстве древних культур засеянное поле изображалось с тем же знаком, что и беременная женщина. Этот знак (ромб, разделенный на четыре части, каждая из которых имеет точку) сохранился до наших дней в традиционной вышивке на одежде. Из этого следует, что хлеб был священным подарком для славян.Бить кулаком по столу, кстати, запрещалось: стол - ладонь Бога!

А чтобы сварить простейшую кашу, нужно обеспечить «союз» Огня, Воды и Зерна - продукта Земли. Сладкая (сваренная в меде) каша, приправленная лесными ягодами, была древнейшей языческой ритуальной пищей, она несла в себе мощную идею плодородия, победы над смертью и вечного возвращения жизни.

Неудивительно, что языческая каша, прекрасно вписывающаяся в христианские обряды, до сих пор живет под названием кутья, которое я угощаю на поминках.Разве что вместо меда сахар положили, вместо лесных ягод изюм, а вместо цельнозернового риса. [Семенова М. Мы славяне! C-P-1997 стр.63, 65]

Конечно, много суеверий было связано с одушевлением неодушевленной природы и ее даров. Так, например, если Бог помиловал крестьянина от всяких напастей и родился хороший хлеб, то пришло время жатвы. В народе его называли «жинка», и в нем проводились старинные обряды. Первый сноп «гад», как и последний, осенний, украсили цветами и лентами, принесли в дом и положили в красный угол.Позже этот сноп сначала обмолчали, и его зернам приписали чудодейственную силу ... [Рябцев Ю.С. Путешествие в древнюю Русь. М-1995 с.164-165]

Свадебные традиции тоже отличались своеобразной примитивностью.

Например: жених и невеста, собирающиеся венчаться в церковь, заклеивали безухими и безголовыми иглами и булавками в платье, рубашку, воротник и подол, а на туловище накручивали лоскуты стежка. Все это было сделано для того, чтобы молодожены не баловали во время свадьбы.Ни один целитель не может испортить человека, у которого есть безголовые и безухие иглы и булавки, а тем более, если у него на теле накидка, на которой есть бесчисленные узелки.

Во время свадьбы, когда у вас под ногами муха - холст или шарф, тот, кто на ней шагнет вперед, будет большим - магистралью жизни. А у кого из супругов свеча скоро перегорит, тот умрет первым. Во время свадьбы нельзя смотреть друг на друга, а если они смотрят, в частности смотрят друг другу в глаза, они не будут любить друг друга, или кто-то изменится в их семейной жизни.[Андреев. Русский фольклор.]

А вот суеверия, имеющие прямое отношение к христианским праздникам.

Точнее, не суеверие, а народные приметы ... Так, в Месяцеслове, составленном В.И. Далем, прослеживаются все русские праздники и происходит вот что: «В Крещенскую ночь перед утром открывается небо. Снежные хлопья - на урожай. Ясный день - неурожай. Звездная ночь на Крещение - Урожай гороха и ягод »;

или: «При встрече зима встретилась с летом.Солнце летом, зима на мороз.

На встрече капель - урожай пшеницы »[В.И. Даль. Пословицы русского народа. GIHL-1957]

Вот вам и одушевление неживой природы и переплетение с христианскими традициями. И все в этом настолько идеально гармонично, что кажется чудесным, как две такие разные вещи так красиво и гармонично сливаются друг с другом.

Вообще, разнообразие языческих обычаев, сохранившихся почти до наших дней (хотя, кто знает, может, они сохранились) поражает, причем не только не сохранились, но, более того, не изменились веками.Нужно ли говорить об адаптации к христианству такого обычая, как каменное почитание? Это явление имело место давно, например, в Одоевском уезде Тульской губернии. Было два камня (а, может быть, и по сей день) Баш и Башиха или Баши, которыми чествовали около Петровских дней. Считалось, что это были люди, мужчина и женщина, поссорившиеся между собой, и Баших за неповиновение своему Башу получил удар сапогом. От этого удара надолго даже в повседневной жизни виден отпечаток стопы и ногти на пятке.Однако в Башихе, кроме мести за обиду, заметили еще и чудодейственную силу. Для этого летом, ко дню Петрова, люди толпами стекались в село, сначала отслужили молебен Богородице-Нежности, а потом пошли поклониться камням. Они оставили вещи, деньги и т. Д. У камней, а затем глава церкви собрал их, и эти пожертвования пошли в церковь. [Забылин М. Русские люди. Его обычаи, ритуалы, традиции, суеверия и поэзия. М-1989 с.87]

Разве это не доказательство жизнеспособности язычества и в то же время его солидарности с христианской традицией?

А. Н. Толстой. писал: «Русский народ создал огромную устную литературу: мудрые пословицы и хитрые загадки, веселые и грустные обрядовые песни, торжественные былины, - распевал, под звон струн, - о славных подвигах героев, защитников земли Великой Отечественной. люди - героические, волшебные, житейские и нелепые сказки. Напрасно думать, что эта литература была лишь плодом народного досуга.Она была достоинством и умом людей. Она укрепляла и укрепляла его нравственный облик, была его историческая память, праздничная одежда его души и наполненная глубоким содержанием вся его размеренная жизнь, протекающая по обычаям и ритуалам, связанным с его творчеством, природой и почитанием отцов и дедов. «


Произведения устной народной литературы Русский фольклор. Русский фольклор

1. Календарная ритуальная поэзия 4

1.1. ЗИМНИЙ ПРАЗДНИК 4

1.2. МАСЛЯНИК 9

1.3. ПРАЗДНИЧНЫЕ ПЕСНИ 11

1.4. ПЕСНИ О ПЛАВАНИИ 15

1.5. ПИЩЕВЫЕ ПЕСНИ 16

2. Семейная обрядовая поэзия 18

2.1. СВАДЕБНЫЕ ПЕСНИ 18

2.2. ЧТЕНИЕ 33

2.3. ЗАКЛИНАНИЯ 49

2.4. Пословицы и поговорки 54

2.5. ЗАГАДКИ 58

3. Сказки 62

3.1. СКАЗКИ 62

3.2. ВОЛШЕБНЫЕ СКАЗКИ 76

3.3. БЫТОВЫЕ НОВОСТИ СКАЗКИ 110

4.Невероятная проза 126

4.1. Предательство 126

4.2. ЛЕГЕНДЫ 130

4.3. БОББИНЫ 138

5. Невероятная поэзия 145

5.1. Крещение 145

1. ВОЛХ ВСЕСЛАВЬЕВИЧ 145

2. СВАТОГОР И ИЛЬЯ МУРОМЕЦ 151

3. ИЛЬЯ МУРОМЕЦ И СОЛОВЕЙ ГРАБИТЕЛЬ 159

4. ИЛЬЯ МУРОМЕЦ И КАЛИН

- 9000 ЦАР 168

6. АЛЕША ПОПОВИЧ И ТУГАРИН ЗМЕЕВИЧ 202

7. САДКО 211

8.ВАСИЛИЙ БУСЛАЕВ 226

9. СМЕРТЬ ВАСИЛИЯ БУСЛАЕВА 238

5.2. ИСТОРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ 248

5.3. БАЛЛАДНЫЕ ПЕСНИ 261

5.4. ДУХОВНЫЕ СТИХИ 273

5.5. ТРАДИЦИОННЫЕ НЕОБЫЧНЫЕ ЛИРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ 284

5.6. ШТУКИ 298

6. Народный театр 319

6.1. КОРЗИНЫ ПЕТЕРБУРГСКОГО БАЛАГАНА "ВЕДУШКИ" 324

6.2. НАРОДНАЯ ДРАМА 327

7. Детский фольклор 335

7.1. ВЕСЕЛЫЙ ФОЛЬКЛОР 353

7.2. ИГРОВЫЙ ФОЛЬКЛОР 357

Литература 362

1. Календарь обрядовой поэзии

1.1. Зимнее Рождество

Коляда, Коляда!

Карета прибыла накануне Рождества.

Шли, искали святую карету

По всем дворам, по аллеям.

Нашла колядку во дворе Петрова.

Петров двор железный тын,

Три башни стоят посреди двора.

В первой камере - месяц светлый,

В другом особняке - солнце красное,

А в третьей камере частые звезды.

Месяц светлый - Петр, государь, свет Иванович,

Солнце красное - Анна Кирилловна,

Частые звезды - их дети.

Здравствуйте, хозяин и хозяйка!

На долгие годы, на долгие годы!

Характерный тип великолепной колядки. Состоит из 3 частей:

    Прибытие колядки, поиски колядниками.

    Увеличение: характеристика хозяев и их двора. В нем собраны старинные поэтические образы.Железный тын - это поэтическая интерпретация крепкого замкнутого круга. Хозяев уподобляют солнцу, луне, звездам - ​​высшей форме похвалы, связанной с культом небесных светил.

    Желание благополучия.

Коляда пришла

Сочельник

Дай корову,

Масло голову!

От уха осьминога к нему,

Из волокон его коврика,

Полузерна - пирог.

Даровал бы Господь тебе

И живи и будь,

И богатством

И дай бог, чтобы

Кто в этом доме

Его рожь густая,

Рожь обеденная.

И творим для Тебя, Господи,

Еще лучше!

В этом гимне проявляется мотив просьбы колядников о угощении. В тексте хорошо развит мотив пожелания хозяевам богатого урожая, здоровья, счастья и богатства. Появились христианские элементы. Используется характерный для фольклора художественный прием - гипербола: из зерна - ковер, из полузерна - пирог. В тексте парные рифмы: коровья голова, плотная - ужин.

Машечка прошила три ширины.

Машечка, Машечка, паня, поговорите с нами тихо. *

Первую пришила Господу Богу,

Другую пришила родной,

Третью сшила брату Феденьке.

Я сшил первую из золота и серебра,

Я сшил другую из красного шелка,

Третью шил из черного шелка.

* Хор повторяется после каждой строки.

Этой песней ряженые вызвали маленькую дочь хозяина, которая принесла им еду.В качестве художественного приема используется трехкратное повторение дважды.

Ой, ранние, ранние цыплята * пели.

Добрый вечер добрым людям! **

Еще раньше Ванечка встал.

Обошел двор и позвонил.

Вставайте, братья, идем на улов,

Пойдем на рыбалку, в зеленые дубовые леса,

Давай ловим Павушку, женушку Вани.

* Петухи.

** Припев повторяется после каждой строчки.

Перед вами дальневосточная версия новогодней украинской щедрости - прославление в честь неженатого сына хозяина.В ней есть свадебные мотивы, песня предсказывает скорую свадьбу.

Go-go, goat, go-go, серый, go-go, белый,

Недавно из Москвы, с длинными волосами.

Рогами нарежу, косами свяжу!

Не ходи, козел, под то село,

У Журавичей, у Буравичей:

Есть лучники-бойцы николаевцы.

Выстрелил козлу в левое ухо -

Юха потек из правого уха.

Вот коза упала, а потом исчезла.

Эх ты, мечоноша, дуй козла в вену, чтоб козочка жила.

Вставай, козел, вставай, мама! (Коза встает.)

Вы расходитесь, веселитесь, (Танцы.)

Поклонитесь хозяину сковороды. (Кланяется.)

Ах ты, добрая сковорода, хлестай гривны по копейкам!

Еще не хватит, взбейте кусок бекона!

Там, где у козла есть хвост, там живой куст,

Где у козла ноги, там и швабра зерна,

Где у козы рог, там стог сена!

Поздравляю, хозяин с хозяйкой,

С Новым годом с новым счастьем!

Чтобы быть здоровым, чтобы жить счастливо!

Вариант дальневосточной обрядовой рождественской песни, записанный от выходцев из Черниговской области.Ряженые с «козочкой» выступили в хозяйском доме. Песня перекликается с древней аграрной магией, связанной с культовым животным - козой. Прибытие ряженых, действия козы и добрые пожелания должны были способствовать урожаю, плодородию, счастью и здоровью всех членов семьи. Ряженые с козой обычно ходили в рождественскую ночь, но, судя по этому тексту, обряд можно было совершить и в новогоднюю ночь. На текст повлияла украинская лексика: юха, шукай.

Хлеб и соль долгие века,

Богородица, более того,

Кому мы пели, то хорошо,

Кому надо, скоро сбудется,

Сбудется скоро, не пройдет,

Песня под блюдо, в которой воспевалась слава хлеба, обычно открывала новогоднее гадание. Она предсказала богатство и сытость девушке, украшение которой было вынесено из блюда.

Прилетел сокол с улицы

Милый с другой,

Вместе летели, целовались,

Обнялись серыми крыльями,

Кому мы пели, то хорошо,

Кому взято, тот сбудется,

Это сбудется, не пройдет,

Подрывная песня предсказала скорую и счастливую свадьбу.

Сижу на корыте, ищу эгоизма,

Сижу, посмотрю.

Смотри, смотри, корысть по двору,

Корысть по двору, сто рублей за стол.

Песня предсказывала долгое девичество и позднюю свадьбу.

Смерть идет по улице

Везет блин на блюдце.

Кто кольцо вынесет,

Том сбудется

Скоро сбудется

Не пройдет.

Эта тонкая песня предсказывала смерть. В нем используются мемориальные символы: смерть несет блин.

1.2. БЛИННАЯ НЕДЕЛЯ

Ой, встретили Масленицу

Встретили, люли, встретились,

Чинили сыр с маслом,

Чинили, люли, ремонтировали.

Гору накрыли морганием,

Накрыли, лули, накрыли,

Сверху залили маслом.

Поливал, душ, поливал.

Гора крутая от сыра,

И гора чистая от масла,

Гора чистая, люли, гора чистая.

А снег на горошину льет,

Снег идет, люли, идет снег,

И наши мамы зовут нас домой,

Звонят домой, Люли, звонят домой,

А мы не хочу домой

Мы хотим прокатиться

Ездить, люли, кататься,

С горки на елку,

До елки, Люли, до елки!

Песня исполнялась в начале праздника. Он преувеличивает изображение количества съеденной за праздник еды: гора сыра, залитая маслом и покрытая блинами.Встреча и празднование Масленицы - радостное событие, наполненное весельем, весельем, катанием на лыжах с гор. Хор «люли» характерен для обрядовых и хороводных песен.

Масленица загорелая -

Весь мир устал от нее.

Она шла к нам в сторону

По закоулкам, закоулкам,

Везла оладьи, чугунные,

Животы рвали!

Блины запеченные -

Сама все сожрала!

Шла весело

Играла песни

Обманула, потратила,

Годовалой не дожила

Принесла на почту!

А у нас хвостик редиса

Отдал на почту!

Она протянулась к столбу -

Сожги сатану!

До свидания

Приходите в этот год!

Песня исполнялась на проводах Масленицы во время сожжения чучела.Она уже не величественна, ее ругают за то, что она скучает, растрачивает, все съела и на голодный пост приводят. При этом помнят, что гуляла она весело. Ее сопровождали слова: «Сожги, сатана», отмечая ее греховную языческую сущность, и тем не менее они приглашают: «Приходи на тот год!»

Устное народное творчество (фольклор) - совокупность произведений искусства, созданных людьми в процессе устного, коллективного, непрофессионального творчества, основанного на традициях. Устное народное творчество включает сказку, героический эпос, пословицы и поговорки, загадки, детские стишки, песни и др., мифические персонажи. Героический эпос (эпос) очень напоминает сказку, но в отличие от нее в эпосе присутствуют не вымышленные, а настоящие герои (Илья-Муромец, Садко и др.). В эпосе народ прославляет отвагу, отвагу, любовь к Родине. Пословицы и поговорки - источник народной мудрости. Они
отражают быт, обычаи, очень часто перекликаются со сказками. Это
форма сохранения назидания в народе, проверенная тысячелетиями,
морали, учения, заповеди.

Устное народное искусство составляло основу древнерусской культуры. Наиболее яркое отражение в устном народном творчестве находится в славянской мифологии и важнейших исторических событиях. Итак, сказки изобилуют сюжетами, в которых присутствуют мифические существа: русалки, гоблины, упыри - представители разных уровней славянского пантеона. В эпосах отражены конкретные исторические факты и цифры. Эпосы, очень оригинальное и необычное культурное явление, свидетельствуют о культурном уровне масс, их образованности и грамотности.Существует точка зрения на эпос как явление фольклора, отражающее самые общие процессы общественной и политической жизни, и на эпических героев как объединяющих разные хронологические пласты. Но нет оснований относить эпос к какому-то эпическому периоду до эпохи Киевской Руси. Как установлено недавно (И. Я. Фроянов, Ю. И. Юдин), былины адекватно отражают демократический строй Киевской Руси. Самый известный - героический эпический цикл, в котором поются народные герои, защитники России - Илья Муромец, Добрыня Никнтич, Алеша Попович и другие.

Дальнейшее развитие устного народного искусства связано с борьбой с монголо-татарами. В эпической эпопее почти не появилось новых сюжетов, но она подверглась переосмыслению. Печенегов и половцев древнерусского эпоса теперь стали отождествлять с татарами, их стали изображать глупыми, трусливыми, хвастливыми насильниками, а русских богатырей - умными, отважными, «вежливыми» защитниками России. К XIV веку. связано появление нового фольклорного жанра - исторической песни.Пример тому - «Песня о Щелкане Дудентьевиче». Речь идет о конкретных событиях 1327 года в Твери - антиордынском восстании горожан.

Фольклор XVI века отличается от предыдущего как по типу, так и по содержанию. Наряду с существованием жанров предшествующих эпох (былины, сказки, пословицы, обрядовые песни и др.) В 16 веке. процветает жанр исторической песни. Были распространены и исторические легенды. Песни и легенды обычно посвящались выдающимся событиям того времени - взятию Казани, походу в Сибирь, войнам на Западе или выдающимся личностям - Ивану Грозному, Ермаку Тимофеевичу.

Историческая песня о походе на Казань воспевает мастерство русских воинов-артиллеристов, устроивших «хитрый» тоннель под стенами города. Сам Иван Грозный изображается умным правителем и полководцем. Его фольклорному образу свойственна идеализация. Так, в одной из песен народ горько оплакивает его как народного защитника: «Встань, встань, ты, наш православный царь ... Царь Иван Васильевич, ты наш отец!» Однако в фольклоре нашли отражение и другие его черты: жестокость, властность, беспощадность.В этом плане характерны новгородские и псковские песни и легенды. В одной из песен цесаревич Иван напоминает отцу: «А по какой улице ты ехал, батюшка, все секунданты и кололи, и ставили на кол».

В песнях о покорении Сибири, существовавших в основном среди казаков, главный герой - Ермак Тимофеевич - отважный и отважный атаман свободных людей, вождь народа. В его образе черты героев русского эпоса сочетаются с чертами вождей народа, борющихся с социальной несправедливостью.

Есть интересные песни о героической обороне Пскова во время Ливонской войны. Побежденный польский король Стефан Баторий от своего имени и от имени своих детей, внуков и правнуков отказывается от нападения на Россию.

Песня о Кострюке была широко распространена во времена Ивана Грозного. В ней рассказывается о победе обыкновенного русского человека («деревенского мужика») над чужеземным князем Кострюком, хваставшимся своей силой, но ставшим посмешищем для всего народа.

Копия
Фольклор Каждый народ уникален, равно как и его история и культура.

Русский фольклор - это произведения русского народного творчества , культурное наследие, передаваемое из поколения в поколение «из уст в уста». Фольклорные произведения не принадлежали конкретному композитору; сами русские люди были и автором, и исполнителем различных песен, танцев, легенд, сказок, былин, пословиц, заговоров, частушек и легенд.Все они имели общие русские черты, но в то же время могли отличаться по своим региональным особенностям.

Фольклор принадлежит к званию древнейшего явления художественной культуры. Он возник еще до появления письменности и был тесно связан с творчеством и жизнью русского народа. Произведения народного искусства ярко отразили духовное развитие общества, его мировоззрение и религиозные традиции.

Важнейшую роль в общественной жизни Древней Руси сыграл фольклор .Особо был развит обрядовый фольклор, отражавший языческие верования. К этому виду фольклор отнесены календарные праздники, семейные обычаи, магические ритуальные песни, заговоры, хороводы и т.д. высказывания.

Веселые народные гуляния, ярмарки с музыкальными и театральными представлениями, ряженые и скоморохи также являются частью старинного русского фольклора .

С принятием православия и становлением российской государственности расширился и репертуар народного творчества. Реакция русского народа на исторические события ярко нашла отражение в эпических и исторических песнях, романах и анекдотах, народных драматических произведениях.

В процессе исторического развития общества и профессионального искусства происходило постепенное отмирание традиционного русского народного искусства. Фольклор трансформировал и испытал влияние массовой культуры, но все же воплотил различные грани общественной и личной жизни простого русского народа.

Фольклор в переводе означает «народная мудрость, этнические знания». Фольклор - это этническое творчество, художественный коллективный труд людей, отражающий их жизнь, взгляды и нормы, т.е. фольклор - этно-историческое культурное наследие каждого государства мира.
Произведения русского фольклора (сказки, легенды, былины, песни, частушки, танцы, легенды, прикладное искусство) позволяют воссоздать характерные черты этнической жизни своего времени.

Творчество в древности было тесно связано с творчеством рабочего и отражало фантастические, исторические идеи, а также зародыши научного знания.Искусство текста было тесно связано с другими видами искусства - музыкой, танцами, декоративным искусством. В науке это называется «синкретизм».

Фольклор - искусство, органично присущее этнической среде. Разное предназначение произведений породило жанры, различающиеся по тематике, типам, манерам. На древнем этапе у большинства народов были родовые легенды, трудовые и обрядовые песни, мифологические рассказы, декорации. Решающим событием, установившим границу между мифологией и именно фольклором, стало появление сказок, сюжеты которых строились на сновидении, мудрости, этическом изобретении.

В древнем и рыцарском обществе сложился героический эпос (ирландские саги, русские былины и др.). Также были легенды и песни, отражающие всевозможные верования (например, русская духовная поэзия). Позже были замечены исторические песни, имитирующие реальные исторические события и героев, так как они сохранились в национальной памяти.

Фольклорные жанры также различаются по способу исполнения (соло, хор, хор, солист) и различным сочетаниям слов с мелодией, интонацией, движениями (пение и танцы, рассказывание историй и разыгрывание).

С изменением общественной жизни общества в русском фольклоре появились новые жанры: солдатские, кучерские, бурлакские песни. Возникновение промышленности и поселений оживило: романсы, анекдоты, пролетарский, студенческий фольклор.
На данный момент свежих русских этнических сказок не видно, но дряхлые сказки продолжают рассказывать и по ним снимают мультфильмы и художественные фильмы. Также поются почти все старые песни. Но былины и исторические песни в живом исполнении буквально перестали звучать.
На протяжении 1000 лет фольклор был единой формой творчества для всех народов. Фольклор каждого народа индивидуален, например, его положение, обычаи, цивилизация. А некоторые жанры (не только исторические песни) отражают положение данного народа.
Русская этническая музыкальная цивилизация

Существует ряд точек зрения, согласно которым фольклор интерпретируется как этническая художественная культура, как устная поэзия и как сочетание словесных, музыкальных, игровых или художественных форм этнического творчества.При всем обилии региональных и местных форм фольклор имеет общие черты, такие как анонимность, коллективность творчества, традиции, тесная связь с рабочей работой, окружающей средой, передача произведений из поколения в поколение в устной форме.

Этническое музыкальное искусство зародилось задолго до появления профессиональной музыки православной церкви. В общественной жизни Древней Руси фольклор играл значительно большую роль, если не в более поздние эпохи. В отличие от рыцарской Европы, в Древней Руси не было светского профессионального искусства.В ее музыкальной культуре развито этническое творчество устной привычки, в том числе всевозможные, в каком количестве и «полупрофессиональные» жанры (искусство сказочников, гусляров и т. Д.).

К моменту появления православной гимнографии в русском фольклоре уже сложилась долговременная ситуация, сформировалась система жанров и средств музыкального выражения. Этническая музыка, этническое творчество прочно вошли в среду людей, отражая различные границы общественной, бытовой и личной жизни.
Ученые считают, что на догосударственном этапе

г. (то есть до образования Древней Руси) у восточных славян уже был достаточно развитый календарь и семейный домашний фольклор, героическая эпическая и инструментальная музыка.
С принятием христианства языческие (ведические) знания начали искореняться. Значение магических действий, порождавших ту или иную картину этнической работы, постепенно забылось. Однако чисто внешние формы античных праздничных дней оказались необычайно устойчивыми, и какой-то обрядовый фольклор продолжал как бы существовать вне пределов связи с породившим его древним идолопоклонством.
Христианский храм (не только в России, но и в Европе) очень отрицательно относился к классическим этническим песням и танцам, считая их проявлением греховности, дьявольского обольщения. Эта оценка закреплена во многих летописных источниках и в канонических церковных уставах.

Веселые, веселые этнические гуляния с театральными нотками и незаменимой ролью музыки, истоки которой идут по стопам находок в древних ведических ритуалах, кардинально отличались от храмовых праздников.
Самая необъятная сфера этнического музыкального творчества Древней Руси украшена обрядовым фольклором, свидетельствующим о высочайшем художественном таланте русского народа. Он явился в глубине ведической картины мира, обожествлением природных стихий. Календарные обрядовые песни считаются более древними. Их оглавление связано с представлениями о круговороте природы, с сельскохозяйственным календарем. В этих песнях отражены самые разные рубежи в жизни хлеборобов.Они были включены в зимние, весенние, летние ритуалы, которые соответствуют поворотным факторам смены лет года. Совершая этот естественный ритуал (песни, танцы), люди верили, что на самом деле их услышат могущественные боги, появятся силы Любви, Семьи, Солнца, Воды, Матери-Земли и здоровые младенцы, будет хорошее собрание. Оказывается, развивалось бы потомство скота, развивалась бы жизнь в любви и согласии.

В России браки заключаются издревле.На каждой территории имелась личная привычка к свадебным делам, стенаниям, песням, приговорам. Но при всем неисчерпаемом изобилии брака они играли по одним и тем же законам. Поэтическая свадебная реальность превращает происходящее в фантастический сказочный мир. Как и в притче, все образы разнообразны, например, сам ритуал, поэтически истолкованный, становится конкретной сказкой. Брак, будучи одним из самых значительных событий человеческой жизни на Руси, искал праздничный и торжественный облик.И если вы прочувствуете все ритуалы и песни, окунувшись в этот мифический свадебный мир, вы сможете ощутить ноющую красоту этой церемонии. Очень красивая одежда останется за кадром, свадебный кортеж, гремящий колокольчиками, полифонический хор певиц и заунывные мелодии причитаний, звуки свиристелей и рогов, аккордеонов и балалаек - но сама поэзия брака восстанавливает - боль расставания родительский дом и высшая радость торжественного душевного состояния - Любовь.
Хороводные песни - один из древнейших русских жанров. В России хороводы танцевали почти круглый год - на Коловорот (Новый год), Масленую (проводы зимы и встречу весны), Зеленую неделю (хороводы молодых женщин вокруг берез), Ярило (священные огни), Овсен. (праздники урожая). хороводы-игры и хороводы-шествия. Сначала хороводы были включены в земледельческие ритуалы, но со временем они стали самостоятельными, но во многих из них сохранились образы труда:

И просо посеяли, посеяли!
Ой, Дид Ладо, сеял, сеял!

Танцевальные песни, дошедшие до наших дней, сочетают в себе мужской и женский танец.Мужские - олицетворение силы, отваги, отваги, дамы - нежности, целеустремленности, величавости.
На протяжении веков музыкальный эпос начинает пополняться свежими сюжетами и представлениями. Появляются былины, рассказывающие о борьбе с Ордой, о путешествиях в далекие государства, о появлении казаков, этнических восстаниях.
Этническая память сохранила надолго, на протяжении веков почти все великолепные старинные песни. В XVIII веке, на этапе развития профессиональных светских жанров (опера, инструментальная музыка), этническое искусство впервые стало предметом исследования и творческой реализации.Поучительное отношение к фольклору ярко выразил выдающийся писатель-гуманист А.Н. Радищева в задушевных строчках собственного «Путешествие из Петербурга в Москву»: «Кто понимает голоса русских этнических песен, тот признает, что на самом деле в них что-то есть, то есть душевная боль ... В них вы найдете воспитание души нашего народа ». В XIX веке оценка фольклора как« воспитания души »русского народа стала почвой композиторской эстетики.Средние учебные заведения от Глинки, Римского-Корсакова, Чайковского, Бородина, до Рахманинова, Стравинского, Прокофьева, Калиниковского мышления.
Русские этнические песни XVI-XIX веков - «как золотое зеркало русского народа» Этнические песни, записанные во всех уголках Российской Федерации, считаются историческим памятником жизни народа, но также и документальным источником. который фиксирует формирование этнической творческой мысли своего времени.

Борьба с татарами, деревенские путчи - все это на какой-то конкретной территории накладывало отпечаток на народные песенные повадки, начиная с былин, исторических песен и заканчивая балладами.Как, например, баллада об Илье Муромце, которая связана с рекой Соловей, протекающей на территории Языково, между Ильей Муромцом и жившим в этих краях грабителем Соловьем произошла борьба.
Известно, что, по сути, покорение Казанского ханства Иваном Суровым сыграло свою роль в развитии устного этнического творчества, походы Ивана Сурового положили начало окончательной победе над татаро-монгольским игом, который освободил из плена почти все тысячи русских узников.Песни этого времени стали образцом для лермонтовского эпоса «Песня на тему Ивана-царевича» - летописи национальной жизни, и А.С. Пушкин использовал устное этническое творчество в своих произведениях - русских песнях и русских сказках.

На Волге, недалеко от села Ундоры, есть мыс Стенька Разина; были песни того времени: «В степи, в степи Саратовской», «У нас была нано-непорочная Русь». Исторические действия конца 17 - начала 18 века.запечатлено в сборнике о походах Петра I и его Азовских походах, о расстреле лучников: «Это как синее море», «Молодой казак идет по Дону».

С военными реформами начала 18 века появляются свежие исторические песни, уже не лирические, а эпические. Исторические песни охраняют старинные образы исторического эпоса, песни о русско-турецкой войне, вербовке и войне с Наполеоном: «Французский похититель похвастался захватом Российской Федерации», «Не шуми, мать, дуб зеленоватый. дерево.«
В это время сохранились былины о« Суровце Суздальце »,« Добрыне и Алеше »и довольно редкая притча о Горшене. Даже в произведениях Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Некрасова использовались русские былинные этнические песни и легенды. Сохранились древние обычаи этнических гуляний, переодеваний и особой исполнительской цивилизации русского песенного фольклора.
Русское этническое театральное искусство Русская этническая трагедия и этническое театральное искусство в целом является наиболее интересным и важным проявлением русской государственной культуры.

Драматические игры и представления конца XVIII - начала XX веков составляли органическую часть торжественной этнической атмосферы, будь то крестьянские сходы, солдатские и фабричные бараки или ярмарочные площади.
География распространения этнической драмы обширна. Коллекционеры наших дней заметили особые театральные «центры» в Ярославской и Горьковской областях, русских деревнях Татарстана, Вятки и Камы, Сибири и Урала.
Этническая трагедия, вопреки взглядам некоторых ученых, является естественным продуктом фольклорного обычая.В нем сжалось творческое мастерство, накопленное десятками поколений самых широких слоев русского народа.
На городских, а затем и сельских ярмарках устраивались карусели и киоски, на сцене которых разыгрывались спектакли на сказочные и национальные исторические темы. Представления, увиденные на ярмарках, не имели возможности полностью повлиять на эстетические вкусы людей, но они расширили его магический и песенный репертуар. Народно-театральные заимствования во многом свидетельствовали о своеобразии сюжетов этнической драмы.Однако они «ложатся» на старинные игровые привычки этнических гуляний, переодеваний, т.е. к особой исполнительской культуре русского фольклора.

Поколения разработчиков и художников этнических драматургов разработали особые способы построения сюжетов, данных персонажей и манер. Разворачивающиеся этнические драмы характеризуются сильными наклонностями и неразрешимыми инцидентами, преемственностью и стремительностью действий смены друга друга.

Особую роль в этнической драме играют песни, исполненные героями в различных факторах или звучащие хором - как комментарии к происходящим событиям.Песни были своеобразной эмоционально-психологической составляющей выступления. Они исполнялись преимущественно фрагментарно, раскрывая чувственный смысл сцены или положение персонажа. Песни в начале и в конце выступления бесспорны. Песенный репертуар этнических драматических постановок в основном составлен из песен XIX - начала XX веков, хорошо известных всем слоям общества. Это солдатские песни «Белоснежный русский царь ехал», «Мальбрук ушел в поход», «Хвала, хвала тебе, герой» и романсы «Я гулял по лугам вечером», «Я ухожу на пенсию. в пустыню »,« И почти все остальные.
Поздние жанры русского этнического искусства - гулянья

Расцвет праздников приходится на XVII-XIX вв., Но определенные формы и жанры этнического искусства, составлявшие обязательную принадлежность ярмарочной и парадных городских площадей, сформировались и активно существовали задолго до указанных веков и продолжаются, часто в преобразованном виде, по сей день. Такая марионеточная арена, несут веселье, отчасти шутки торговцев, почти все цирковые номера. Остальные жанры породили ярмарочные площади и исчезли вместе с прекращением гуляний.Это забавные монологи кабачков, рай, выступления кабинных театров, диалоги петрушковых клоунов.
Как правило, во время гуляний и ярмарок в классических пространствах ставили цельные развлекательные рюшечки с будками, карусели, качели, палатки, в которых продавали - от народных принтов до певчих птиц и деликатесов. Зимой добавились холодные горы, доступ к которым был абсолютно бесплатный, а катание на санках с высоты 10-12 м доставляло ни с чем не сравнимое удовольствие.
При всем разнообразии и пестроте городской этнический праздник оценивался как нечто неделимое.Это единство было достигнуто благодаря особой атмосфере торжественной области с ее свободным текстом, знакомством, безудержным смехом, едой и питьем; равенство, веселье, торжественное восприятие мира.
Самая торжественная площадь поражения

аля с невообразимым сочетанием различных деталей. В соответствии с этим и внешне он дал себе яркий, гулкий беспорядок. Яркая, пестрая одежда колясок, эффектные, необычные костюмы «артистов», кричащие вывески будок, качелей, каруселей, магазинов и таверн, искрящиеся всеми цветами радуги поделки и одновременное звучание органа, труб , флейты, барабаны, восклицания, песни, крики купцов, эхом ухмылка от шуток «трофейных дедов» и клоунов - все слилось в единый ярмарочный фейерверк, который загипнотизировал и развеселил.

Многие приглашенные артисты из Европы (многие из них - обладатели кабинок, панорам) и в том числе из южных штатов (фокусники, укротители животных, силачи, акробаты и др.) Приехали на большие, знакомые гуляния «под горами» и «под качелями». . Иностранная речь и иностранные курьезы были обычным явлением на Намосковских празднествах и больших ярмарках. Понятно, почему городской зрелищный фольклор часто возникал как особая семья, смесь «нижегородского и французского».

Основа, сердце и душа русской государственной культуры - русский фольклор, это то, что кладенец, это то, что на самом деле наполняло русского человека с незапамятных времен изнутри, и эта внутренняя русская этническая цивилизация породила в конечном результате 17-го века. -19 века в целостное созвездие великих русских писателей, композиторов, дизайнеров, ученых, единомышленников, философов, которых весь мир понимает и чтит: Жуковский В.А., Рылеев К.Ф., Тютчев Ф.И., Пушкин А.С., Лермонтов М.Ю., Салтыков-Щедрин М.Е., Булгаков М.А., Толстой Л.Н., Тургенев И.С., Фонвизин Д.И., Чехов А.П., Гоголь Н.В., Гончаров И.А., Бунин И.А., Грибоедов А.С. , Карамзин Н.М., Достоевский Ф.М., Куприн А.И., Глинка М.И., Глазунов А.К., Мусоргский М.П., ​​Римский-Корсаков Н.А., Чайковский П.И., Бородин А.П., Балакирев М.А., Рахманинов С.В., Стравинский И.Ф., Прокофьев С.С., Крамской И.Н., Верещагин В.В., Суриковин В.В. II, Поленов В.Д., Серов В.А., Айвазовский И.К., Шишкин И.И., Васнецов В.Н., Репин И.Е., Рерих Н.К., Вер Надский В.И., Ломоносов М.В., Склифосовский Н.В., Менделеев Д.И., Сеченов И.М., Павлов И.П., Циолковский К.Е., Попов А.С., Багратион П.Р., Нахимов П.С., Суворов А.В., Кутузов М.И., Ушаков Ф.Ф., Колчак А.В., Соловьев В.С., Бердяев Н.А., Чернышевский Н.Г. ., Добролюбов Н.А., Писарев Д.И., Чаадаев П.Е., их тысячи, из которых, например, так или иначе, понимает весь земной мир.Это универсальные столпы, выросшие на русской этнической культуре.

Но в 1917 году в Российской Федерации была предпринята вторая попытка разорвать ассоциацию времен, разорвать русское культурное наследие древних поколений. Первая попытка была предпринята в годы крещения Руси. Но в полной мере не выяснилось, например, каким образом сила русского фольклора основывалась на быте народа, на его ведическом природном мировоззрении. Но уже кое-где к шестидесятым годам ХХ века русский фольклор стал постепенно заменяться эстрадой, диско и, как это принято сейчас, болтовней с шансоном (тюремный бандитский фольклор) и другими формами русского искусства.Но определенный удар был нанесен в 90-е годы. Текст «русский» втайне не разрешалось, в том числе произносить, как если бы этот текст означал - разжигание государственной ненависти. Это состояние сохранилось до сих пор.
И единственным русским народом не стало, его рассеяли, напоили, а на генетическом уровне начали истреблять. На данный момент в России есть нерусский дух узбеков, таджиков, чеченцев и всех остальных жителей Азии и Ближнего Востока, а на Дальнем Востоке есть китайцы, корейцы и т. Д., и везде происходит функциональная массовая украинизация РФ.

Коллективная художественно-творческая деятельность, отражающая жизнь этноса, его идеалы, его взгляды, вобрала в себя народное искусство России. Народ создавал и существовал из поколения в поколение былины, сказки, легенды - это жанр поэзии, звучала оригинальная музыка - любимыми праздничными представлениями были пьесы, мелодии, песни, театральные постановки - в основном это был театр кукол. Но там ставились драмы и сатирические пьесы.Народное искусство России также глубоко проникло в танец, изобразительное искусство, декоративно-прикладное искусство. Русские танцы зародились в древности. Народное искусство России заложило историческую основу современной художественной культуры, стало источником художественных традиций, выражением самосознания народа.

Устно и письменно

Письменные литературные произведения появились намного позже тех устных жемчужин, которые наполняли драгоценную шкатулку фольклора со времен язычества. Те самые пословицы, поговорки, загадки, песни и хороводы, заклинания и заговоры, былины и сказки, доведенные до блеска народным искусством России.Древнерусский эпос отразил духовность нашего народа, традиции, реальные события, особенности быта, раскрыл и сохранил подвиги исторических персонажей. Так, например, прообразом настоящего князя Владимира Святославовича послужил любимый князь Владимир Красное Солнышко, богатырь Добрина Никитич - дядя Владимира Первого боярина Добрыни. Виды устного народного творчества чрезвычайно разнообразны.

С приходом христианства в Х веке началась великая русская литература и ее история.Постепенно с его помощью сформировался древнерусский язык, который стал единым. Первые книги были рукописными, украшены золотом и другими драгоценными металлами, драгоценными камнями, эмалью. Они были очень дорогими, потому что люди их давно не знали. Однако с усилением религии книги проникли в самые отдаленные уголки Русской земли, так как людям нужно было знать сочинения Ефрема Сирийца, Иоанна Златоуста и другую переводную религиозную литературу.Исконно русский язык сейчас представлен летописью, биографиями святых (житиями), риторическими учениями («Слова», одно из них - «Слово о полку Игореве»), ходьбой (или ходьбой, путевые заметки) и многими другими жанрами не очень. хорошо известно ... Четырнадцатый век подарил ряд исключительных памятников фольклора. Некоторые виды устного народного творчества, например эпос, перешли в разряд письменных. Так появились записанные сказителями «Садко» и «Василий Буслаев».

Образцы народного творчества

Устное творчество служило хранилищем национальной памяти.Героическое противостояние татаро-монгольскому игу и прочим захватчикам воспевалось из уст в уста. Именно на основе таких песен были созданы дошедшие до наших дней рассказы: о битве на Калке, где «семьдесят великих и храбрых» обретают нашу свободу, о Евпатии Коловрате, защищавшем Рязань от Батыя, о Меркурии. , защищавший Смоленск. Россия сохранила факты против Баскак Шевкал, о Щелкане Дудентьевиче, и эти песни пели далеко за пределами Тверского княжества.Сочинители былины донесли до дальних потомков события Куликовского поля, а старинные образы русских богатырей до сих пор использовались народом для народных произведений, посвященных борьбе с Золотой Ордой.

До конца Х века жители Киево-Новгородской Руси еще не знали письменности. Однако этот дилитературный период принес до наших дней золотые литературные произведения, передаваемые из уст в уста и из поколения в поколение. А сейчас проходят фестивали народного творчества России, где звучат все те же песни, сказки и былины тысячелетней давности.Древние жанры, которые звучат до сих пор, включают былины, песни, сказки, легенды, загадки, поговорки и пословицы. Большинство дошедших до нас фольклорных произведений - это стихи. Поэтическая форма позволяет легко запоминать тексты, и поэтому на протяжении многих веков фольклорные произведения передавались из поколения в поколение, меняя целесообразность, шлифуя от одного талантливого рассказчика к другому.

Малые жанры

Мелкие произведения относятся к малым жанрам фольклора.Это притчи: каламбуры, скороговорки, поговорки, анекдоты, загадки, приметы, поговорки, пословицы, что дало нам устное народное искусство. Загадки - одно из таких художественных проявлений словесной народной поэзии. Намек или аллегория, резкость, обходная речь - аллегорическое описание в краткой форме предмета - вот что такое загадка по В.И. Даль. Другими словами, аллегорическое изображение явлений действительности или объекта, который нужно угадать. Даже здесь устный фольклор обеспечил многовариантность.Загадки могут быть описаниями, аллегориями, вопросами, задачами. Чаще всего они состоят из двух частей - вопроса и ответа, загадок и ответов, связанных между собой. Что касается тем, они разнообразны и тесно связаны с трудом и повседневной жизнью: животный и растительный мир, природа, орудия труда и деятельность.

Пословицы и поговорки, сохранившиеся до наших дней с древнейших времен, являются удачными выражениями, мудрыми мыслями. Чаще всего они также двухчастные, где части пропорциональны и часто рифмуются.Значение поговорок и пословиц обычно прямое и образное, содержит мораль. Часто мы видим в пословицах и поговорках многовариантность, то есть множество вариантов пословицы с одинаковой моралью. обобщающий смысл, который выше. Самые старые из них относятся к XII веку. История народного искусства в России отмечает, что и по сей день многие пословицы дошли в укороченном виде, иногда даже теряя свой первоначальный смысл. Так вот, говорят: «Он на этом собаку съел», подразумевая высокий профессионализм, но русские люди в старину продолжали: «Да, подавитесь хвостом».«То есть нет, не такой высокий.

Музыка

Древние виды народной музыки в России основаны прежде всего на песенном жанре. Песня - это музыкальный и словесный жанр одновременно, лирический или повествовательное произведение, предназначенное исключительно для пения.Песни могут быть лирическими, танцевальными, ритуальными, историческими, и все они выражают как стремления отдельного человека, так и чувства многих людей, они всегда созвучны внутреннему социальному состоянию.

Будь то любовные переживания, размышления о судьбе, описание социальной или семейной жизни - это всегда должно быть интересно слушателям, и без введения в песню душевного состояния как можно больше людей не будут слушать певца.В народе очень нравится техника параллелизма, когда настроение лирического героя переносится на природу. «Чего стоишь, качаешься,« В ночи нет светлого месяца », например. И почти редко встречается народная песня, в которой этот параллелизм отсутствует. Даже в исторических песнях -« Ермак »,« Степан Разин »и др. - постоянно встречается. эмоциональное звучание песни становится намного сильнее, а сама песня воспринимается намного ярче.

Эпос и сказка

Жанр народного творчества сформировался намного раньше девятого века, и термин «эпос» появился только в XIX веке и обозначал героическую песню эпического характера.Мы знаем былины, воспетые в девятом веке, хотя наверняка они не были первыми, они просто не дошли до нас, затерявшись в веках. Каждому ребенку хорошо знакомы былинные герои - герои, воплотившие идеал национального патриотизма, отваги и силы: купец Садко и Илья Муромец, великан Святогор и Микула Сельянинович. Сюжет эпопеи чаще всего наполнен ситуационной осведомленностью жизни, но также значительно обогащен фантастическими выдумками: у них есть телепорт (мгновенно преодолевают расстояние от Мурома до Киева), в одиночку разгромить армию («как вправо качается, там будет улица, а влево - переулок ») и, конечно же, монстры: трехголовые драконы - Змеи Горынычи.Этим виды народного творчества России в устных жанрах не ограничиваются. Есть также сказки и легенды.

Эпосы отличаются от сказок тем, что в последних события полностью выдуманы. Сказки бывают двух видов: житейские и волшебные. В повседневной жизни изображаются самые разные, но обычные люди - принцы и принцессы, короли и короли, солдаты и рабочие, крестьяне и священники в самой обычной обстановке. А сказки обязательно привлекают фантастические силы, они получают артефакты с чудесными свойствами и так далее.Сказка обычно оптимистична, чем отличается от сюжета других жанровых произведений. В сказках обычно побеждает только добро, злые силы всегда терпят поражение и всячески высмеиваются. Легенда, в отличие от сказки, - это устный рассказ о чуде, фантастическом образе, невероятном событии, которое должно восприниматься рассказчиком и слушателями как достоверность. До нас дошли языческие легенды о сотворении мира, происхождении стран, морей, народов, о подвигах как вымышленных, так и реальных героев.

Сегодня

Современное русское народное искусство не может отражать именно этническую культуру, поскольку эта культура является доиндустриальной. Любое современное поселение - от самой маленькой деревушки до мегаполиса - представляет собой слияние разных этносов, и естественное развитие каждой без малейшего смешения и заимствования просто невозможно. То, что сейчас называют народным творчеством, - это, скорее, нарочитая стилизация, фольклоризация, за которой стоит профессиональное искусство, вдохновленное этническими мотивами.

Иногда это и художественная самодеятельность, вроде массовой культуры, и рукоделие. Справедливости ради следует отметить, что только народные промыслы - декоративно-прикладное искусство - можно признать наиболее чистыми и развивающимися. Помимо профессионального, там присутствует и этническое творчество, хотя продукция давно поставлена ​​на конвейер и возможности для импровизации мизерны.

Люди и творчество

Что люди понимают под словом люди? Население страны, нация.Но, например, в России живут десятки самобытных этносов, а народное искусство имеет общие черты, которые присутствуют в сумме всех этносов. Чуваши, татары, марийцы, даже чукчи - разве музыканты, художники, архитекторы не заимствуют друг у друга в современном искусстве? Но их общие черты постигаются элитной культурой. И поэтому помимо матрешек у нас есть некий экспортный продукт, который является нашей совместной визитной карточкой. Минимум противостояния, максимум всеобщего единения внутри нации - вот направление современного творчества народов России.Сегодня это:

  • этнического (фольклорного) творчества,
  • самодеятельного творчества,
  • творчества простого народа,
  • самодеятельного творчества.

Тяга к эстетической активности будет жива, пока жив человек. Поэтому искусство сегодня процветает.

Искусство, хобби творчества

Элитное искусство занимается там, где требуется незаурядный талант, а произведения являются показателем уровня эстетического развития человечества.Это мало общего с народным творчеством, кроме вдохновения: все композиторы, например, писали симфонии на мелодии народных песен. Но это отнюдь не она, не народная песня. Свойство традиционной культуры - творчество как показатель развития коллектива или личности. Такая культура может успешно развиваться по-разному. И результат массовой культуры, как образец мастера, представленный людям для посильного повторения, - это хобби, такая эстетика, которая призвана снять напряжение с механики современной жизни.

Здесь можно увидеть признаки исконного начала, которое рисует темы и средства выражения в народном творчестве. Это довольно распространенные технологические процессы: ткачество, вышивка, резьба, ковка и литье, декоративная роспись, чеканка и так далее. Истинное народное искусство целое тысячелетие не знало контрастов смены художественных стилей. Сейчас он значительно обогатился современным народным творчеством. Меняется степень стилизации, меняется характер размышлений обо всех старых арендованных мотивах.

Прикладное искусство

Издавна известно народное прикладное искусство России. Это, пожалуй, единственный вид, не претерпевший радикальных изменений по сей день. С незапамятных времен и по сей день эти предметы использовались для украшения и улучшения домашней и общественной жизни. В сельском хозяйстве освоены даже довольно сложные конструкции, вполне уместные в современной жизни.

Хотя сейчас все эти предметы не столько практичны, сколько эстетичны. Это и украшения, и игрушечные свистульки, и украшения для интерьера.В разных областях и регионах были свои виды декоративно-прикладного искусства и ремесел. Наиболее известные и яркие из них:

Шарфы и самовары

Оренбургский платок - это и теплые, и тяжелые шали, и невесомые шарфы, и шали из паутины. Пришедшие издалека схемы вязания уникальны, они раскрывают вечные истины в понимании гармонии, красоты, порядка. Оренбургские козы тоже особенные, у них необычный пух, его можно тонко и крепко прядить.Подходят и вечные вязальщицы Оренбурга тульские мастера. Первопроходцами они не были: первый медный самовар был найден на раскопках волжского города Дубовка; Находка датируется началом средневековья.

Чай прижился в России в семнадцатом веке. Но первые самоварные мастерские все же появились в Туле. Этот агрегат до сих пор в почете, а чаепитие из самовара на сосновых шишках - обычное дело на даче. Они чрезвычайно разнообразны по форме и декору - бочки, вазы, с лигатурной росписью, тиснением, орнаментом ручек и кранов, подлинные произведения искусства, к тому же чрезвычайно удобны в повседневной жизни.Уже в начале XIX века в Туле производили до 1200 самоваров в год! Они продавались на развес. Латунные стоили шестьдесят четыре рубля за пуд, а красные медные - девяносто. Это большие деньги.

Устное народное творчество, фольклор - источник вековой народной мудрости. В этом утверждении есть неоспоримая истина, ведь народное искусство берет свое начало в глубокой древности. Фольклор отражал опыт предыдущих поколений, передавался из уст в уста, поскольку письменность в те далекие времена не была распространена.

Все сферы жизни наших предков нашли свое своеобразное отражение в фольклоре. Вот почему устный фольклор имеет такое богатое жанровое разнообразие. Это приметы, загадки, любимые пословицы и поговорки, сказки и суеверные сказки, анекдоты, анекдоты и анекдоты, колыбельные и частушки, баллады и былины, легенды и легенды, исторические и лирические песни, семейно-бытовые и календарные ритуальные стихи и даже целые драматические произведения. Каждый жанр имеет свои уникальные особенности и традиционно выверенные способы выражения и передачи.Многие жанровые виды фольклора включают элементы театрализации и включают исключительно живое исполнение, которое наполняет их новыми красками, обогащает душевность каждого исполнителя в частности и следующего поколения в целом. Но при этом основная идея, ведущая концепция, общепринятый морально-поучительный стержень, эстетический замысел остаются неизменными. Все это возможно благодаря прочной и неразрывной связи устного творчества с многовековыми традициями.

Эта особенность фольклора делает его близким и понятным любому человеку вне зависимости от возраста, пола и социального статуса. Еще в младенчестве люди способны воспринимать интонационное, звуковое, речевое и смысловое богатство фольклора, что, несомненно, влияет на их эмоциональное развитие и мозговую активность. Простота и завершенность форм, обобщенность образов, возможность легкого воспроизведения - эти качества народного творчества по своей природе близки творчеству детей, а потому оно им так нравится.Из произведений русского народного творчества современному взрослому поколению легко узнать и понять, как и как жили наши далекие предки, какие проблемы их волновали и как они научились их решать. В фольклорных произведениях заключаются многолетние наблюдения, воспроизводятся традиции и обряды народа, выражается общая оценка жизни и коллективное мнение. Весь фольклор пронизан истинными жизненными ценностями, моральными и этическими взглядами и хорошими учениями.

Русское устное народное творчество - это колоссальный кладезь мудрости предков, их духовно-просветительский маяк, альманах морально-этических норм и надежный путеводитель культуры для нынешнего и будущих поколений в современном мире.

Никита Кожемяка - сказка о герое Киевской Руси - прочтите. Никита Кожемяка - сказка о герое Киевской Руси

О сказке

Русская народная сказка «Никита Кожемяка»

Среди русских народных сказок особенным колоритом выделяются сказки о русских богатырях. Рассказы о небывалых подвигах русского человека, наделенного силой, ловкостью, умом и отвагой, имеют особый стиль повествования, не похожий на другие сказки.Этот своеобразный стиль перешел в сказку из былин - более архаичный, по сравнению со сказкой, жанр устного народного творчества, целью которого было не развлечь слушателя, а передать из поколения в поколение рассказ о народном творчестве. великие приключения героев земли русской, прославляют их подвиги и дают наставления молодым ...

В сказке о героях, унаследовавшей многие стилистические особенности от эпоса, выступают один или несколько персонажей. Их имена известны каждому носителю русской культуры: Добрыня Никитич, Алеша Попович, Илья Муромец и др.Центральное событие сказки - битва героя с какой-то враждебной силой, причем волшебной и вполне реалистичной. Это может быть воплощение нечистой силы, например, Змей Горыныч или Кощей Бессмертный. Положительным моментом такой сказки всегда является жизнеутверждающая победа героя и освобождение от «чудовища».

В русской народной сказке «Никита Кожемяка» сохранены все эти приметы эпоса. Итак, начало сказки описывает события захвата русской земли страшной змеей, которая постепенно уничтожала население, утаскивая его в свою берлогу.От захватчика пострадала и царская дочь, которую, однако, змея не съела, а оставила жить в своем логове. Девушке удалось вымогать у змеи секрет, связанный с тем, кто сможет победить монстра. Оказалось, что таким героем является Никита Кожемяка. Принцесса передала отцу информацию, полученную с помощью верного пса. Он пытался уговорить Никиту сразиться со змеей. Но, как обычно, убедить героя с первого раза не получилось. он по вине царя испортил шкуры, выделкой которых занимался.Это событие настолько возмутило Кожемяку, что он наотрез отказался участвовать в освобождении княгини и всей Русской земли. Тогда царь в качестве убедительного аргумента использовал хитрый ход: он привел на поклон к Никите сирот, которых страшный змей оставил без родителей. На этот раз Кожемяка поддался уговорам. Сделав небольшую подготовительную работу, он подошел к змею. Победить змею для Никиты оказалось довольно легко, только он попросил пощады и предложил герою сделку: разделить всю землю на две части и каждый будет править на своей территории.Никита согласился на такое соглашение, но с определенным условием: необходимо провести границу по суше и по морю. На суше разделительную борозду было легко сделать, но в море змея, запряженная на плуг для вспашки, давилась. Так что Никита Кожемяк победил змею не только своей физической силой, но и своей смекалкой.

Читайте русскую народную сказку «Никита Кожемяка» и другие сказки о славных русских богатырях на сайте онлайн бесплатно и без регистрации.

В старину недалеко от Киева явилась страшная змея. Он притащил к себе множество людей из Киева, таскал их и ел. Он забрал змею и царскую дочь, но не съел ее, а крепко запер в своем логове. Маленькая собачка догнала принцессу из дома. Когда змея улетает на охоту, принцесса напишет записку своему отцу, матери, привяжет записку к шее собаки и отправит ее домой. Маленькая собачка сделает заметку и принесет ответ.

Однажды царь и царица напишут княгине: узнай у змея, кто сильнее его. Принцесса стала отрывать змею и попыталась выяснить это.

- Да, - говорит змея, - в Киеве Никита Кожемяка - он сильнее меня.

Когда змея ушла на охоту, княгиня написала записку отцу, матери: есть в Киеве Никита Кожемяка, он один сильнее змеи. Пошлите Никиту вывести меня из рабства.

Нашел царя Никиту, и они с царицей пошли просить его вывести их дочь из тяжелого рабства.В то время Кожемяк замешивал сразу двенадцать воловьих шкур. Никита, увидев царя, испугался: у Никиты дрожали руки, и он разорвал все двенадцать шкур. Никита тут рассердился, что его напугали и причинили ему убыток, и, сколько ни умоляли царь и царица пойти и спасти княжну, он не пошел.

Итак, царь и царица придумали собрать пять тысяч молодых сирот - их осиротел жестокий змей - и послали их просить Кожемяка освободить всю русскую землю от великой беды.Кожемяка сжалился над слезами сироты, плакал сам. Он взял триста фунтов конопли, измельчил ее в смоле, обернул все коноплей и пошел.

Никита подходит к змеиному логову, а змея заперлась, упала бревнами и не вышла к нему.

- Лучше выйди в чистое поле, а то я всю твою берлогу помечу! - сказал Кожемяка и стал руками разбрасывать бревна.

Змей видит неизбежную беду, ему негде спрятаться от Никиты, он вышел в чистое поле.

Как долго они дрались, только Никита бросил змею на землю и хотел задушить. Змея стала молиться Никите:

- Не бей меня, Никита, насмерть! В мире нет никого сильнее нас с тобой. Мы разделим весь мир поровну: в одной половине будешь владеть, а в другой - я.

«Хорошо, - сказал Никита. - Сначала надо проложить границу, чтобы потом между нами не было споров.

Никита сделал плуг триста фунтов, запряг в него змею и начал со стороны Киева мостить границу, борозду пахать; эта борозда составляет две сажени и четверть глубины.Никита провел борозду от Киева до Черного моря и говорит змее:

- Мы разделили землю - теперь давайте разделим море, чтобы между нами не было спора о воде.

Начали делить воду - Никита загнал змея в Черное море, и там он утонул.

Совершив святое дело, Никита вернулся в Киев, снова стал морочить себе шкуру, за труд ничего не взял. Княгиня вернулась к отцу, к матери.

Борозда Никитина, мол, теперь видна кое-где по степи: она высотой в две сажени.Вокруг крестьяне пашут, а борозды не пашут: оставляют в память о Никите Кожемяке.

В старину недалеко от Киева явилась страшная змея. Он притащил к себе множество людей из Киева, таскал их и ел. Он забрал змею и царскую дочь, но не съел ее, а крепко запер в своем логове. Маленькая собачка догнала принцессу из дома. Когда змея улетает на охоту, принцесса напишет записку своему отцу, матери, привяжет записку к шее собаки и отправит ее домой.Маленькая собачка сделает заметку и принесет ответ.

Однажды царь и царица пишут княгине: узнай у змея, кто сильнее его. Принцесса стала отрывать змею и попыталась выяснить это.

Есть, - говорит змей, - в Киеве Никита Кожемяка - он сильнее меня.

Когда змея ушла на охоту, княгиня написала записку отцу, матери: есть в Киеве Никита Кожемяка, он один сильнее змеи.Пошлите Никиту вывести меня из рабства.

Нашел царя Никиту, и они с царицей пошли просить его вывести их дочь из тяжелого рабства. В то время Кожемяк замешивал сразу двенадцать воловьих шкур. Никита, увидев царя, испугался: у Никиты дрожали руки, и он разорвал все двенадцать шкур сразу. Никита тут рассердился, что его напугали и причинили ему убыток, и, сколько ни умоляли царь и царица пойти и спасти княжну, он не пошел.

Так царь и царица придумали собрать пять тысяч молодых сирот - их осиротел жестокий змей - и послали их просить Кожемяка освободить всю русскую землю от великой беды. Кожемяка сжалился над слезами сироты, плакал сам. Он взял триста фунтов конопли, измельчил ее в смоле, обернул все коноплей и пошел.

Никита подходит к змеиному логову, а змея заперлась, упала бревнами и не вышла к нему.

Лучше выйди в чистое поле, а то я всю твою берлогу вымету! - сказал Кожемяка и стал руками разбрасывать бревна.

Змей видит неизбежную беду, ему негде спрятаться от Никиты, он вышел в чистое поле.

Как долго они дрались, но только Никита бросил змею на землю и хотел задушить. Змея стала молиться Никите:

Не бей меня, Никита, до смерти! В мире нет никого сильнее нас с тобой.Мы разделим весь мир поровну: в одной половине будешь владеть, а в другой - я.

Хорошо, - сказал Никита. - Сначала надо проложить границу, чтобы потом между нами не было споров.

Никита сделал плуг триста фунтов, запряг в него змею и начал со стороны Киева мостить границу, борозду пахать; эта борозда составляет две сажени и четверть глубины. Никита провел борозду от Киева до Черного моря и говорит змее:

Мы разделили землю - теперь давайте поделим море, чтобы между нами не было споров о воде.

Начали делить воду - Никита загнал змея в Черное море, и там он его утопил.

Совершив святое дело, Никита вернулся в Киев, снова стал морочить себе шкуру, за труд ничего не взял. Княгиня вернулась к отцу, к матери.

Борозда Никитина, мол, теперь видна кое-где по степи: она высотой в две сажени. Вокруг крестьяне пашут, а борозды не пашут: оставляют в память о Никите Кожемяке.
——————————————————————
Русские народные сказки. Текст сказки
Никита Кожемяка. Читаем бесплатно онлайн

У светлого Днепра, на широких холмах, стоял древний Киев - красивее всех русских городов, богаче всех русских городов. Киевляне жили, работали, горя не знали.

И горе пришло, как черное облако. Ужасная змея вошла в привычку летать в Киев. Тело змеи покрыто зеленой чешуей, хвост извивается, как у гольца, а на шее вырастает сразу три головы.Воздушный змей летит, шипит:

- Не стой за город Киев за Днепром! Я всех сожгу огнем, всех в прах обращу! И если хочешь остаться в живых, каждый месяц подари мне красную девочку. Я их съем!

Киевцы заплакали. Им жалко дочерей. А не дать - пустит змей огонь на Киев, город сгорит - и все люди с ним. И каждый месяц стали вывозить девушку из города на гору.Там ее привяжут к старому дубу, уйдут и уйдут. И змея полетит и съест ее. Так он съел всех девушек Киева.

Осталась только одна королевская дочь. Мы расплакались и закричали в королевском дворце. Нарядили прекрасную принцессу в шелковое платье, привели к дубу, связали - и ушли. А с принцессой осталась только ее маленькая любимая собачка: она не хотела отходить от дуба, как бы они ни уезжали. В полночь зашумели крылья: прилетел коршун.

- Не пугайся, красавица, - рычит, - я тебя не съем. Ты очень хороший. Я возьму тебя с собой, ты будешь хозяйкой в ​​моей пещере.

Он поднял девушку и унес ее. И собака незаметно схватила змею за хвост и тоже летает по воздуху. Змей привел принцессу в густые леса, в свое змеиное логово. Они стали жить в лесу.

Однажды принцесса спросит:

- Змей-змей, а ты сильный и страшный.Неужели на свете нет никого сильнее тебя?

Змея лежит, извивается кольцами, хихикает.

- Да будет так, - говорит, - я вам всю правду скажу. В Киеве есть один герой, его зовут Никита-Кожемяка. Живет в Кожевенной слободе, дубильная кожа. Только он единственный в мире сильнее меня. Я боюсь его одного.

Змея так сказала, свернулась клубочком и начала храпеть.

И княгиня медленно пишет письмо родителям: «Никита-Кожемяк одной змеи боится.Отправь его мне на помощь. «Принцесса написала письмо - и как его отправить? Она смотрит - и ее любимая собака стоит так близко к ее коленям и локонам, что смотрит ей в глаза. Принцесса сунула письмо в ошейник собаки:

- Ты мой верный друг, беги к моему отцу, к моей матери, неси мое письмо, помоги мне!

Собака замахала хвостом и побежала изо всех сил. Бежала в Киев. Во дворце читали письмо принцессы - обрадовались, что принцесса жива.Царь посылает слуг в Кожевенную слободу:

- Найдите Никиту-Кожемяку. Скажите - король зовет.

К Никите приходят слуги. А Никита - огромный, широкий мужчина, борода с лопатой - в это время скомкал кожу.

- Пойдем, Никита, во дворец, - говорят слуги, - царь зовет.

- Не пойду, некогда, - отвечает Никита.

Он накинул на плечо сразу двадцать бычьих шкур и отнес их к реке намочить.Слуги вернулись во дворец, рассказывают, как было. Сам царь отправился к Кожевенной слободе.

- Никита! Помоги мне! Только ты можешь победить змею. Спаси мою дочь!

А Никита отвечает:

- Но куда мне, отец-царь, подойти к змее. Я человек робкий, не могу победить его.

Король вернулся ни с чем. И тогда люди решили собрать пять тысяч девчонок и отправить их Никите. Девушки подошли к герою, встали на колени и плачут:

- Дядя Никита, пожалей нас! Пройдет еще год-два, когда мы вырастем, нас всех к змее пошлют на съедение.Иди к змее, оторви ей головы!

Никите стало жалко девочек.

- Хорошо! Не плачь! Я попытаюсь!

Никита взял триста фунтов веревки, смолил ее смолой, обмотал. Он взял в руки универсальную дубинку и пошел к змеиному логову.

Стуки, крики:

- Выходи, змейка, - Никита-Кожемяка пришел! Я хочу посоревноваться с тобой.

Из берлоги выползла змея. Его три рта зашипели, зеленые глаза заблестели.

- Добро пожаловать, Никита! Теперь от тебя останутся только кости!

Змея бросилась на Никиту, хочет схватить его зубами - и зубы застревают в смоляной веревке. Не вытаскивайте их змейкой. Он бросается на Никиту с одной стороны и с другой - и смола вяжет все три челюсти. Змеи зубы не вырвать. И Никита знает его по головам своей дубинкой. Долго не мог прикончить змею: был цепкий! Да в конце концов, герой схватил его так сильно, что из змейки и дух вылез! Никита устроил в лесу огромный пожар.

«Я не хочу, - говорит он, - портить чистую землю своим мерзким телом.

Он затащил змею к огню, сжег ее - и пустил пепел по ветру. От змеи не осталось ни единого порошка.

Принцесса выбежала из пещеры. Он благодарит Никиту, целует руки. И пес тут крутится, радостно машет хвостом. Никита возвращается в Киев. И люди бегут навстречу ему. Радуются, танцуют, песни поют. Царь Никита везет драгоценные подарки - золото, жемчуг, меха... и Никита говорит:

- Где мне твое добро, король? Не ради него я убил змею, а ради киевлян. Мне было жалко маленьких девочек. И мне от тебя ничего не нужно в награду.

И Никита вернулся домой. Снова по-прежнему живет, работает, морщит кожу, купается в ярком Днепре.

И слава о Никите далеко ушла. И народ сложил о нем эту сказку - удивительно для всех героев, добрых людей задуматься.

Под Киевом явился змей, он вымогал у народа немалые: с каждого двора по рыжей девушке; возьми девушку и съешь ее.
Пришло время отправиться к той змее королевской дочери. Змея схватила принцессу и потащила к себе в логово, но не съела: она была красавицей, поэтому он принял ее в жены.
Змея полетит на свои промыслы, а принцесса завалит поленьями, чтобы не уйти. У той принцессы была собака, она связалась с ней из дома.Принцесса писала записку отцу и матери, и она накладывала ее на шею собаки; и она побежит куда надо, а ответ все равно принесет.
Однажды король и королева напишут принцессе: узнайте, кто сильнее змеи?
Княгиня стала приветливее своего змея, стала спрашивать его, кто сильнее его. Он долго не разговаривал, но однажды выпалил, что Кожемяка живет в городе Киеве - он сильнее его.
Княгиня, услышав об этом, написала священнику: найдите Никиту Кожемяка в городе Киеве и пошлите его выручить меня из плена.
Царь, получив такое известие, нашел Никиту Кожемяку и сам пошел просить его освободить его землю от лютого змея и спасти царевну.
Тогда Никита мял шкуры, в руках он держал двенадцать шкур; когда он увидел, что сам царь подошел к нему, он задрожал от страха, его руки задрожали - и он разорвал те двенадцать шкур. Да, сколько ни просил царь с царицей Кожемяку, он не пошел против змея.
Так им пришла в голову идея собрать пять тысяч маленьких детей, и они заставили их попросить Консемяку; Возможно, он пожалеет их слезы!
К Никите подошли несовершеннолетние и стали со слезами просить его пойти против змеи.Сам Никита Кожемяка плакал, глядя на их слезы. Он взял триста пудов конопли, перемолотил ее смолой и все же обернул, чтобы змея не съела, и пошел к нему.
Никита подходит к логову змеи, но змея заперлась и не вышла к нему.
«Лучше выйди в чистое поле, а то я размечу берлогу!» Сказал Кожемяка и стал ломать двери.
Змей, видя неминуемую катастрофу, вышел к нему в открытое поле.
Долго или недолго Никита Кожемяка боролся со змеей, только змею сбил. Тогда змей стал молиться Никите:
- Не забей меня до смерти, Никита Кожемяка! Нет на свете сильнее нас с тобой; мы разделим всю землю, весь мир поровну: вы будете жить в одной половине, а я - в другой.
- Ну, - сказал Кожемяка, - надо границу проложить.
Никита сделал плуг триста пудов, запряг в него змею и начал пахать границу из Киева; Никита проделал борозду от Киева до Кавстрийского моря.
- Ну, - говорит змей, - теперь мы всю землю разделили!
- Земля разделилась, - сказал Никита, - давайте разделим море, а то скажете, что у вас воду берут.
Воздушный змей взлетел прямо посреди моря. Никита Кожемяк убил и утопил его в море. Эта борозда все еще видна; борозда в две сажени высока. Пахают все вокруг, но борозды не задевают; а кто не «знает, откуда эта борозда», называет ее валом.
Никита Кожемяка, совершив святое дело, за работу ничего не взял, пошел опять морщить кожу.

Никита Кожемяка - содержание русского народного эпоса: Главный герой этой сказки - киевский силач Никита Кожемяка. Однажды страшная змея, живущая недалеко от Киева, похитила царскую дочь. Она обманом выманила из себя змею, что он боялся Никиты, и рассказала ее родителям. Тогда царь и царица попросили Кожемяку спасти их дочь, что им удалось с большим трудом. Начали драться, змей испугался и предложил герою разделить всю землю.Он согласился, запряг змею к плугу и начал делить. Итак, мы добрались до Черного моря. Богатырь предложил разделить его и хитро утопил змею.
Тогда Никита вернулся домой, а борозда Никитина осталась в степи.

Никита Кожемяка - сказка о герое Киевской Руси - читать:

В старину недалеко от Киева явилась страшная змея. Многие киевляне затаскивали их в свои берлоги, таскали и ели. Он забрал змею и царственную дочь, но не съел ее, а крепко запер в своем логове.
Маленькая собачка догнала принцессу из дома. Когда змея улетает на охоту, принцесса напишет записку своему отцу, матери, привяжет записку к шее собаки и отправит ее домой. Маленькая собачка сделает заметку и принесет ответ.

Однажды царь и царица пишут княгине: узнай у змея, кто сильнее его. Принцесса стала отрывать змею и попыталась выяснить это.

- Да, - говорит змея, - в Киеве Никита Кожемяка - он сильнее меня.

Когда змея ушла на охоту, княгиня написала записку отцу, матери: есть в Киеве Никита Кожемяка, он один сильнее змеи. Пошлите Никиту вывести меня из рабства.

Нашел царя Никиту, и они с царицей пошли просить его вывести их дочь из тяжелого рабства. В то время Кожемяк замешивал сразу двенадцать воловьих шкур. Никита, увидев царя, испугался: у Никиты дрожали руки, и он разорвал все двенадцать шкур. Никита тут рассердился, что его напугали и причинили ему убыток, и, сколько ни умоляли царь и царица пойти и спасти княжну, он не пошел.

Так царь и царица придумали собрать пять тысяч молодых сирот - их осиротел жестокий змей - и послали их просить Кожемяка освободить всю русскую землю от великой беды. Кожемяка сжалился над слезами сироты, плакал сам. Он взял триста фунтов конопли, измельчил ее в смоле, обернул все коноплей и пошел.

Никита подходит к змеиному логову, а змея заперлась, упала бревнами и не вышла к нему.

- Лучше выйди в чистое поле, а то я всю твою берлогу помечу! - сказал Кожемяка и стал руками разбрасывать бревна.

Змей видит неизбежную беду, ему негде спрятаться от Никиты, он вышел в чистое поле.

Как долго они дрались, но только Никита бросил змею на землю и хотел задушить. Змея стала молиться Никите:

- Не бей меня, Никита, насмерть! В мире нет никого сильнее нас с тобой.Мы разделим весь мир поровну: в одной половине будешь владеть, а в другой - я.

«Хорошо, - сказал Никита. - Сначала надо проложить границу, чтобы потом между нами не было споров.

Никита сделал плуг триста фунтов, запряг в него змею и начал со стороны Киева мостить границу, борозду пахать; эта борозда составляет две сажени и четверть глубины. Никита провел борозду от Киева до Черного моря и говорит змее:

- Мы разделили землю - теперь давайте разделим море, чтобы между нами не было спора о воде.

Начали делить воду - Никита загнал змея в Черное море, и там он утонул.

Совершив святое дело, Никита вернулся в Киев, снова стал морочить себе шкуру, за труд ничего не взял. Княгиня вернулась к отцу, к матери.

Борозда Никитина, мол, теперь видна кое-где по степи: она высотой в две сажени. Вокруг крестьяне пашут, а борозды не пашут: оставляют в память о Никите Кожемяке.

Переговоры о культурной политике гражданства, наследия и самобытности в Северной Ирландии

Спустя пятнадцать лет после того, как Соглашение Страстной пятницы положило конец тридцатилетнему насилию в Северной Ирландии, люди все еще борются за осуществление мирного процесса. Многие представители католического меньшинства продолжают надеяться на объединенную Ирландию, свободную от британской гегемонии, отказываясь признать себя гражданами Соединенного Королевства. В приграничном городке Страбейн, графство Тайрон, воспоминания о прошлом играют динамическую роль в том, как люди живут в настоящем, видят свое будущее и передают его молодым поколениям.Во время беспорядков члены этого республиканского сообщества были либо добровольцами в Ирландской республиканской армии (ИРА), либо активными сторонниками того, что они считали борьбой за гражданские права и борьбой против британской оккупации. Засада и гибель трех местных парней силами Короны в 1985 году стали поворотным событием, которое вдохновило на усиление решимости противостоять британскому правлению, в частности, посредством выражения и исполнения своей ирландской и республиканской идентичности с использованием материальных и нематериальных символов.Эти формы культурной самобытности остаются важными, поскольку жители договариваются о своем месте в постконфликтной Северной Ирландии. Флаги, фрески и мемориальные доски обозначают этнонациональную территорию, служат пограничными знаками и памятными местами для местных жителей. Мемориальный оркестр, созданный сразу после стрельбы, продолжает чествовать «местных парней», когда участники маршируют и исполняют республиканскую музыку с повествованиями о республиканских героях / мучениках, погибших за свободу Ирландии. С помощью музыки, игры на барабанах и парадов они воплощают воспоминания, переосмысливают сообщество, оспаривают британское гражданство и создают собственное наследие Смут.В пабе эта же музыка приглашает публику к участию в пении историй, расширяя мемориальный и памятный аспект на повседневные события. По мере того, как они проявляют свою ирландскую идентичность и увековечивают память о прошлом, это сообщество перешло от маргинализации и разногласий с местными властями к участию на своих собственных условиях, включению республиканских праздников и наследия в программы в рамках более широкого сообщества Страбейн и активному участию.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *