описание произведения «Три грации», история, композиция, сюжет, стиль, жанр, техника написания, год создания, местонахождение
«Три грации» — картина живописца с мировым именем Рафаэля Санти (Raffaello Santi) олицетворяет невинность, красоту и любовь. Композиционный мотив трех обнаженных женских фигур заимствован из античной культуры и образует некое единство. Таким образом автор стремился передать идею того, что основные женские качества тесно взаимосвязаны между собой и существуют вне времени. Шары, которые удерживают в ладонях героини, отсылают зрителей к мифическим текстам о Геспериде и Геракле. По преданию, золотые плоды, добытые бесстрашным персонажем древнегреческих мифов в ходе одного из своих подвигов, Парис отдал трем харитам. Сцена, написанная автором, демонстрирует момент, когда богини веселья наслаждаются спокойной игрой с плодами. Лица красавиц, наполненные светом и мудростью, производят удивительно трогательное впечатление.
Их смиренный мечтательный взгляд сочетается с торжеством обнаженного тела. Особое внимание художник уделил окружающему пейзажу. Холмистая местность сливается на горизонте с небесной твердью и хорошо оттеняет белизну кожи девушек. Живописцу удалось передать плавность и мягкость движений героинь, их внутреннюю свободу и безмятежность. В этой работе раскрылись характерные черты, присущие дарованию художника, — поэтика образов, чувство гармонии, мелодика ритма, цвета, линий. Зритель словно погружается в атмосферу высшей духовной силы.
Рафаэль Санти. Картина «Три грации», 1504-1505
- Название картины: «Три грации» (итал. Le Tre Grazie).
- Автор: Рафаэль Санти (1483-1520).
- Год написания: 1504-1505 гг.
- Размер: 17 х 17 см.
- Стиль: Ренессанс.
- Жанр: Мифологический.
- Техника: Масляная живопись.
- Материал: Дерево.
- Местонахождение: Музей Конде (фр. Musée Condé), замок Шантийи (фр. Chantilly), Франция.
Рафаэль Санти — непревзойденный мастер графики, живописи и архитектурных решений XVI века, яркий представитель умбрийской школы. В своих гениальных работах он передавал представления своего времени об идеалах гуманизма. Большинство произведений художника посвящены религиозной тематике. Картина «Три грации» — шедевр, созданный под влиянием культуры эллинистического общества.
Искусствоведы предполагают, что смысл картины заключен не в трех Грациях, а в шарообразных плодах. Шар — это космическая нескончаемость и самодостаточность. Понятие бесконечности как беспредельности и неисчерпаемости материального мира — именно это отображено на холсте.
Картина «Три грации» Рафаэля Санти — воплощение добрых, радостных и вечно юных истоков жизни. Сюжет, пронизанный миром и красотой, притягивает зрителей различных народностей и вероисповеданий до сих пор.
- Добавить фото
Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий
Больше новостей
Картина «Корабельная роща» Ивана Ивановича Шишкина — ода красоте родной природы Чистопрудный Fest’ 2022: модный показ молодых дизайнеров, ярмарка народных ремесел, PechaKucha, краеведческий форум и многое другое Питер ван Лар — великий голландский художник: биография и картины Картина «Гадающая Светлана» Карла Брюллова — романтический мистицизм и русские традиции в произведении великого мастера Морские сражения в изобразительном искусстве Стиль джапанди в интерьере — минималистичный союз Востока и Запада Джеймс Нахтвей: фотохроника войн Картина «Перспектива мадам Рекамье» Рене Магритта — мрачный ремейк портрета Давида Револьвер Ван Гога продали за 182 тысячи долларов Желтый бриллиант короля Калакауа продан за 530 тысяч долларовРафаэль Санти и картина «Три грации» в его исполнении
Приветствую вас друзья, подписчики и посетители сайта!Представьте, если бы в истории человечества не было такой важной эпохи, которая называлась Возрождением или Ренессансом.
Перемена времени несла мировое значение в истории Европейской культуры. Но самое важное, пожалуй, это свобода во многих направлениях искусства после тысячелетнего серого времени — Средневековья.
Эпоха Возрождения — подарила миру множество талантливых художников, которые в своих работах воплотили духовные идеалы и особенности этой эпохи, показав миру волшебство и красоту живописи.
Одним из великих творцов эпохи Возрождения был художник Рафаэль Санти (1483 — 1520 гг), который воспел в своих работах чувство внешней красоты и внутренней гармонии.
Автопортрет Рафаэля Санти и картина «Мадонна Грандука» 1505 г.
В статье я кратко опишу творчество великого итальянца Рафаэля Санти и описание картины «Три грации»
Рафаэль с самого детства получал уроки художественного мастерства от своего отца, который был поэтом и художником. Город Урбино, что находится в Италии, является культурным центром художественного искусства, и в этом городе родился и вырос талантливый художник Рафаэль Санти.
Изучая искусство у мастеров того времени, Рафаэль вырабатывал свою неповторимую манеру написания картин. Так, во Флоренции, в конце 1504 году, Рафаэль познакомился с Микеланджело и Леонардо да Винчи и познавал техники в живописи этих великих художников.
Ранее в одной из статей, я писала о вспомогательном оптическом приборе, камере-обскуре
, которой пользовались многие мастера того времени. Леонардо да Винчи даже упомянул ее в «Трактате о живописи»Одни из первых творений в творчестве Рафаэля Санти были написаны в юном возрасте: «Три грации», «Сон рыцаря», «Мадонна Солли»
Главной темой в творчестве Рафаэля Санти является Мадонна, картины с этим сюжетом пропитаны спокойствием и любовью к миру. За короткую жизнь живописец написал 42 картины с изображением Мадонн: «Мадонна держит младенца в руках», «Мадонна с щеглом», «Сикстинская Мадонна», «Мадонна с рыбой», «Мадонна Альба», «Мадонна Альдобрандини»
Рафаэль Санти картины Мадонн
Одна из самых известных и узнаваемых Мадонн Рафаэля — «Сикстинская Мадонна», которую живописец специально написал для алтаря церкви, что в монастыре святого Сикста.
Кстати, ангелочки с картины стали популярны настолько, что их сюжет используют в постерах, открытках и даже в росписи на стенах, как отдельный элемент.
Картина «Сикстинская Мадонна»
Увидеть картину внушительного размера можно в Дрездене рядом с другими шедеврами того времени. Как правило, хранятся такие шедевры в помещении с определенной температурой и влажностью под стеклом. В парижском музее Лувр, самая известная картина в мире Леонардо да Винчи «Джаконда» тоже под стеклом, я сама видела.
Безмятежность, свобода образов и полет художественной фантазии характерны картинам и фрескам Рафаэля, на которых изображена Мадонна. Кстати, совсем первая картина «Мадонна с младенцем» была написана юным живописцем в возрасте 15 лет. Точнее это фреска на стене в доме, где жил юный живописец в Италии, размером 97×67 см.
Ранняя работа Рафаэля Санти
К 1508 году художник переезжает в Рим, где к тому времени собрались лучшие живописцы, архитекторы и скульпторы. Рим прославляет Рафаэля, как великого мастера монументальной живописи.
Росписью Рафаэля украшены покои дворца в Ватикане, этому виду творчества художник посвятил девять лет своей жизни. Каждая фреска живописца стала прославлением духовного и физического совершенства человека.
Интеллектуальный, нравственный и эстетический аспект жизнедеятельности человека прослеживается в великих работах творца. До последних лет жизни Рафаэль работал с монументальной живописью.
Для творчества Рафаэль черпал вдохновение в условиях непревзойденной красоты, которая его окружала. Настоящие произведения искусств украшали дворцы и храмы, пробуждая воображение и вдохновляя художника на создание новых шедевров.
Фрески Рафаэля в Папском дворце Ватикана
Теперь давайте поговорим о ранней картине «Три грации» написанной примерно 1504 году.
Я считаю ее особенно-завораживающей. Невинность, которой окутана картина образно очищает душу человека при единственном взгляде на нее. Совершенство форм, возвышенные чувства и пикантная красота нагого женского тела вызывает у человека эмоциональное спокойствие и внутреннюю гармонию.
В образах богинь Древней Греции и Древнего Рима многие художники и скульпторы черпали вдохновение. В картине очень маленького размера, 17 × 17 см, просматривается черты именно древних античных культур. Привлекает внимание картина тем, что в ней как бы просматривается чистота, невинность, юность и поэтичность.
Возможно, это не спроста, так как писал картину«Три грации» живописец в юном, романтическом возрасте 20 лет. К тому же, Рафаэль любил поэзию и сам писал, возможно, это и отразилось в ранней картине художника.
«Три грации» Рафаэля Санти масло, холст
Изображение трех Граций своего рода аллегория Любви, Невинности и Красоты. Это первая картина, где женщины изображены без одежд.
Каждая Грация держит в руке золотой шар, символизирующий совершенство. Иногда шары интерпретируются как золотые яблоки, которые Геракл, древнегреческий герой в мифологии, получил из сада Гесперид в своем предпоследнем подвиге.
Если присмотреться и рассмотреть круглую сферу в руках, то она больше похожа на форму шара, который имеет внушительный вес. Многие со мной не согласятся, а у искусствоведов, картины старых мастеров, вечная тема споров и обсуждений. Ведь именно их трактовать можно по разному, так как не все живописцы прошлых эпох записывали в трактатах смысл своих произведений.
А значит, современному человеку остается додумывать, чтобы в картине увидеть скрытый смысл. Поэтому шар в руках Граций может напомнить планету, солнце или луну… Именно тогда мир узнал, что земля имеет форму шара, что солнце центр вселенной, а не планета. Может смысл картины и символизм кроется именно в шаре, а не в трех Грациях?
Шар означает мир, вечность, самодовлеющую власть над вселенной, а в руках трех Граций по имени Любовь, Невинность и Красота они приобретают смысл.
Помните, как говорят, что все важное кроется в мелочах? Так вот шар и есть та мелочь, где кроется смысл картины.
Фрагмент картины «Три грации»
Есть предположения, что миниатюрная картина писалась со статуй римской скульптуры. Посмотрите какое изумительное сходство. Правда, скульптура греческих богинь под названием «Три Грации» ниже на фото выполнена чуть позже, но думаю, что она не сильно отличалась от той скульптуры, которая стала прототипом Граций Рафаэля Санти. Сходство Граций удивительное, вы не находите?
Кстати, стоит эта скульптура в человеческий рост в музее Лувра, я имела честь ее созерцать.
Скульптура «Три грации»
Произведение «Три грации» хранится в музее Конде, который расположился в замке-усадьбе Шантийи — Château de Chantilly во Франции. Надо бы мне туда съездить, так как собрание картин, скульптур там удивительное!
Музей Конде -Musée Condé
Вообще же, тема Трех Граций была популярной в разные времена от 15 века до 19 века. Было писано немало картин и другими известными живописцами : Лукас Кранах Старший (1472 -1553), Питер Пауэл Рубенс (1577- 1640), Ханс фон Аахен (1552-1615) , Жан-Батист Ванлоо (1684-1745), барон Жан-Батист Реньо (1754-1829)
Чистота и невинность Граций притягивает взгляды любителей искусства, вызывая трогательные впечатления и приятные эмоции.
С изменением стандартов женской красоты, менялись взгляды обывателей на красоту форм женского тела, но неизменным остается внутренний свет, исходящий от девушек, что действительно завораживает.
В принципе, многие живописцы воспевали женскую красоту на полотнах, но интересно то, что рисовали картины художницы и художники одинаково… только известны нам художники с мужскими именами все таки больше. Так почему так, и кто рисует больше?
Итальянский художник Рафаэль Санти рано умер, в возрасте 37 лет, предположительно, причина смерти является римская лихорадка, которой он мог заразиться во время посещения раскопок.
А на гробнице живописца и архитектора написаны чудесные слова: Ille hic est Raffael, timuit quo sospite vinci, rerum magna parens et moriente mori, что значит, «Здесь покоится великий Рафаэль, при жизни которого природа боялась быть побеждённой, а после его смерти она боялась умереть»
Гробница Рафаэля Санти
Живопись старых мастеров прекрасна и посредством созерцания, можно удивительным образом вдохновляться! Творчество Рафаэля Санти тому хороший пример, особенно, если вы сами пишете картины, и не важно, художник вы профессионал или художник-самоучка.
Оценить красоту можно вне зависимости от художественного образования!
Дорогие друзья, поддержите статью, поставьте лайк, также поделитесь со своими друзьями в соц сетях с левой стороны.
Если вы любите музеи и выставки картин, то приглашаю вас посмотреть мое видео по музею на юге Франции постимпрессиониста Пьера Боннар. В видео я познакомлю вас с творчеством двух художников.
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.
Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы
«Три грации» Питера Пауля Рубенса
«Три грации» — мифологическая картина в стиле барокко, написанная известным фламандско-нидерландским художником и рисовальщиком Питером Паулем Рубенсом.
Картина, написанная маслом и деревом, была создана еще в 1639 году.Это не единственная в своем роде картина в том смысле, что Рубенс создал еще несколько вариаций на тему «Трех граций». С помощью «Трех граций» и других подобных вариаций Рубенс смог успешно превратить барочный стиль живописи в интернациональную или глобальную форму искусства! Он был известен тем, что сочетал эстетику итальянского барокко со старым стилем итальянского Возрождения, и это было поистине божественное сочетание!
Картины Пита Мондриана
Пожалуйста, включите JavaScript
Картины Пита Мондриана
В греческой мифологии есть три главные богини, а именно Богиня приятного обаяния, Богиня благотворительных поступков и Богиня благодарности. Эти Богини давали людям прямоту характера, мягкость/доброту и дружелюбие; без этих трех в мире не было бы ничего приятного и изящного. Эти три фигуры образуют на картине круг, поэтому одна из Богинь стоит спиной к зрителю, тогда как лица двух других Богинь видны.
Рубенс представляет «Трех граций» как красивых, сладострастных дев, которые полностью обнажены, за исключением тонкой прозрачной ткани, частично украшающей их ноги. Фон состоит из неба, деревьев, цветов и пейзажа типичного сада.
Эта картина с изображением трех обнаженных женских фигур, созданная за год до смерти художника, является великолепной иллюстрацией необычайного и впечатляющего обращения Рубена с тонами человеческой плоти или воплощениями. В картине Рубенс строит цветовую схему с использованием только трех основных цветов: синего, красного и желтого. По мнению некоторых ценителей искусства, в картине необычайно высока доля синего цвета. Фактически, для человеческих фигур используются те же основные цвета, что и для фона.
Питер Пауль Рубенс — один из величайших фламандских художников 17 века. Из-за его картин, таких как «Адам и Ева» (1597 г.), «Обрезание Христа» (1605 г.), «Крещение Христа» (1605 г.), «Снятие с креста» (1618 г.), «Падение человека» (1628/9) и других на христианскую тематику.
религиозные картины, он стал важной фигурой при королевских дворах и католической церкви графства Лоу. Религиозные картины / произведения искусства Рубенса в основном были заказаны церковью, а также его богатыми покровителями, которые любят открыто демонстрировать свою преданность.
Рубенс обучался в Антверпене, но на него повлияло итальянское влияние, когда он путешествовал по Италии в 1600 году и впитывал работы таких знаковых итальянских художников, как Микеланджело, Леонардо, Рафаэль, Караваджо, Корреджо и т. д. Насколько его стиль живописи что касается, он любил рисовать сцены, в которых участвовало множество людей. Таким образом, его работы всегда обладают эффектом «перелива». Он использовал широкий спектр импасто, чтобы создать четкие и гладкие поверхности в своих картинах, которые казались почти пластиковыми! Он также был перфекционистом и любил обращать внимание на сложные детали.
Особенно известны обнаженные изображения различных библейских и мифологических женщин, выполненные Рубесом.
Его обнаженные тела подчеркивали понятия физической красоты, искушения, желания, плодородия и добродетели. Кроме того, он не придерживается одного женского архетипа в своих картинах, а скорее экспериментирует с различными классическими женскими архетипами, такими как вдова, дипломатический регент, девственница, жена и супруга, и это лишь некоторые из них. Рубенс обычно изображает своих женщин на картинах большими и мясистыми.
На самом деле, этот фирменный стиль изображения женщин принес ему термин «рубенский» — прилагательное, используемое для описания женщин Рубена на картинах! Кроме того, именно из-за его искусно выполненных картин обнаженной натуры его картины понравились в основном мужской аудитории / покровителям.
Помимо того, что Рубенс был чрезвычайно изобретательным и выразительным художником, он также был одним из самых предприимчивых и занятых художников. Он открыл собственную большую мастерскую, укомплектованную учениками и подмастерьями. Мастерская выпустила многочисленные религиозные картины, картины современной истории, мифологические сцены, классические картины и, конечно же, портреты.
Уникальность Рубенса в том, что он рисует на самые разные темы. На самом деле его живой стиль живописи превзошел даже самых популярных и влиятельных художников того времени! Более того, талант и размах Рубенса были таковы, что он вдохновлял и оказывал влияние на многих молодых художников на протяжении веков после этого! В список имен входят Жан-Оноре Фрагонар, Эжен Делакруа, Теодор Жерико, Франсуа Буше, Жан-Антуан Ватто и многие другие.
Results for Картины «Три грации»
Три граня
картин, 24 Вт. X 18 H x 0,5 D в
$ 2170
Отпечатки от 100 долларов
Три Граки
, 39,4 Вт x 55,1 ч 1 D в
$ 26 00059
22. Три граня
картин, 31,9 Вт x 39,4 ч x 0,8 дня в
$ 2 969,33
Три гриба
, 40 Вт x 40 H 1 D в
$ 1,370
Печаты от $ 100
2.
200. Картины, 60 Ш x 48 В x 1,5 Г в
$ 8000
Три грации
картин, 39,4 Вт x 55,1 H x 1 D в
$ 26 000
Три грации
, 35,4 W x 43,3 H x 0,4 D. , 63 W x 43,3 H x 2 D в
$ 24 000
Отпечатки от 52
Три Грейса — после Рубенса
, 27,6 Вт x 35,4 H x 1,6 D в
$ 6 10055
Three Graces
, 39.44 40005
Three Graces
444, 39.444, 39.44, 39,4, 39,4, 39,4, 39,4. Ш x 47,2 В x 0,4 Г в
$ 698
Отпечатки от $ 100
Три герс
картины, 30 Вт x 41,5 H x 2 D в
$ 4 850
Отпечатки от 145
.
$1,790
Three Graces
Paintings, 39.
8 W x 39.8 H x 1.2 D in
$1,980
Prints from $40
Three Graces on Acid Beach
Paintings, 36 W x 36 H x 1.5 D in
2170 долларов США
Три герс
картины, 63 Вт x 30 H x 1 D в
$ 2900
Ода трем граня
, 48,4 Вт x 48,4 ч x 1,6 D в
$ 3 200
Трех. , 27,6 Вт x 39,4 H x 0,8 D в
$ 4,270
Отпечатки от 40
Три GRACS
, 29,9 Вт x 23,6 H x 1,2 D в
$ 1 725
Пюрамы от 40955
$ 1 725
Пюрац. Картины, 190,7 Вт X 19,7 H x 0,8 D в
$ 2210
Три грекса
картины, 39,4 Вт X 39,4 H x 0,8 D в
$ 2 540
Три Гракса 2
, 19,7 Вт x 27.
D в
Штриховая графика, Три грации, Игра в карты в саду
Картины, 35,4 Ш x 31,5 В x 1,2 Г в
1550 $
Три грации
Картины, 30 Ш x 48 В x 10 Г в 90 1670 долларов США
Отпечатки от 144 долларов США
Three Graces
картины, 39,4 Вт x 39,4 ч x 0,8 дня в
$ 3 070
Отпечатки от 40
Три Грайки
, 20,1 Вт X 16,1 H x 0,8 D. W x 40 H x 2 D в
$ 1 020
Отпечатки от 40
Три Грайса в автономном режиме
картины, 36 W x 26 H x 1 D в
$ 6000
Отпечатки $ 100 0005
Three Graces
44 , 118,1 Ш x 64,6 В x 0,4 Г в
$ 15,760
Одри Хепберн Три Грэйс II
Картины, 32 Вт x 40 H x 0,1 D в
$ 1 670
Dream
, 39,4 W x 47,2 H 0,8 D.
Graces
картин, 70,9 Вт X 90,6 H x 0 D в
$ 11 0005 9005
Отпечатки от 75 $
Три герс
, 30 Вт x 24 H x 2 D в
$ 1970
Прин. благодати
картины, 20 Вт x 26 H x 0,1 D в
$ 940
Отпечатки от 47 $
Экран 126
Картины, 40 Вт x 30 H x 0,1 D в
$ 2169
Пюльси
картины, 34,3 Вт x 13,4 ч x 0,4 дня в
Три грекса
картин, 43,3 Вт x 43,3 ч x 1,2 дня в
$ 3600
Vanitas Vanitatis
. в
1140 долларов
Репродукции от $40
Три грации в кристаллах
Картины, 36 Ш x 48 В x 1,5 Г в
2 210 $
Репродукции от $80
Два Элвиса и я
x 5 в 0 Ш 0 х 5 дюймов 0 90644 Картины,$ 10 000
Отпечатки от $ 43
Trinidad 2013 130x260cm
Картины, 102,4 W x 51,2 H x 1,6 D в
$ 5,300
Три Грейса — Богиня Благодати, Богидесса.
х 47 В х 0,8 Г в
1 610 долл. США
Флора
Картины, 30 Ш x 48 В x 1,5 Г в
1 870 долл. США
Купальщицы; Triathalon
картины, 16 W x 12 H x 1 D в
$ 3 210
Отпечатки от $ 100
#2016,03.11 (062)
Картины, 37,4 Ш x 51,2 В x 1,2 Г в дюймах
1910 долларов США
Три грации
Картины, 58 Ш x 48 В x 1 Г в
$ 5950
Отпечатки от 40
долл. СШАТри грация
картин, 48 Вт. X 72 H x 2 D в
$ 8 500
Это любовь, которая заставляет нас увидеть красоту
. В
$ 2,098
VESPA и три GRACES
картин, 27,6 Вт X 39,4 H x 0,6 D в
$ 1 730
Принки из $ 50
ДЕЙСТВИЯ
ПЕРЕДЕЛИ.