Идея произведения демон лермонтов | obrazovaka.bitballoon.com

Главной темой произведений Лермонтова выступает личность, и её конфликт с окружающим миром. Мятежные герои тщетно борются с действительностью, но в конечном итоге, обречены на одиночество. Лермонтов противопоставляет свободе гнет самодержавия. В результате главные герои произведений одиноки, сломлены и бессильны в своих попытках изменить действительность.

Поэма «Демон» является одной из любимых в творчестве автора, написана она была на основе старинной Кавказской легенды. Произведение насыщено эпитетами и сравнениями, пронизано духом романтизма, наполнено яркими образами героев. Лермонтов добавил в поэму зарисовки удивительной кавказской природы со всем её многообразием.

В поэме прослеживается не только противостояние главного героя и мира, но присутствует внутренний конфликт Демона с самим собой. Не признававший идей мироздания, обладающий мятежным духом ангел был изгнан Богом из рая и обречен на вечные скитания.

Обладая сильным духом, Демон не в состоянии освободиться от собственных пороков, его терзают внутренние противоречия, даже зло, которое он совершает, наскучило ему. Веди при свойственном Демону презрении к окружающему миру, он невольно тянется к людям. Благодаря описанию душевных терзаний своего героя, читатель невольно сочувствует ему.

Лермонтовский Демон очеловечен, тем самым автор хотел показать противоречия, присутствующие в людях. В то же время одиночество и страдание главного героя отражает недовольство народа политическим строем того времени. Ведь в обществе тогда уже нарастал протест, народ не желал мириться с деспотизмом властей.

Утративший смысл жизни Демон находит его в любви к прекрасной Тамаре, которая олицетворяет собой добродетель, чистоту, искренность, непосредственность. Он стремится обрести душевный покой, воссоединившись с объектом своей любви. Ему кажется, что это сильное чувство способно подарить им свободу и гармонию, поэтому обещает женщине вечность в обмен на отказ от всего земного.

Однако его любовь эгоистична и поэтому обречена. Преследуя свои цели, он обрекает на верную гибель жениха возлюбленной.

Тамара поддается искусителю, не предвидя губительный финал. Но любовь Демона разрушительна, отдавшись ему, женщина погибает. После смерти явившийся ангел забирает душу Тамары в рай, обрекая Демона на одиночество и дальнейшее скитание. Душа Тамары же очищается её страданиями, раскаянием и искренней любовью.

В конце произведения герой проклинает свои мечты, ведь попытки изменить свою жизнь и самого себя, потерпели крах. Как и в большинстве рукописных творений Лермонтова, в финале – грусть, скорбь, разбитые надежды, не воплотившиеся в реальность мечты главного героя, который остаётся совсем один.

В противоречивом отношении к миру Демона выражается любовь Лермонтова к России и одновременно ненависть к самодержавию. Поэта переполняет восхищение прекрасной природой родной страны, он с упоением описывает в произведении её величие и красоту. Но автора гнетёт судьба свободолюбивого русского народа, вынужденного терпеть политический уклад того времени.

Недаром над поэмой Михаил Юрьевич трудился около двенадцати лет, ведь на основе этого нетленного произведения Рубинштейном была создана опера, а Врубелем написаны картины «Демон сидящий», «Демон летящий» и «Демон поверженный», причём первая из перечисленных выше картин представлена в Третьяковской галерее в Москве.

Таким образом, величайшее творение Лермонтова нашло отражение в работах других гениев.

Поэма, написанная Есениным, играет важную роль в жизни самого Сергея Александровича. В «Анне Снегиной» переданы максимально теплые чувства, наполненные тоской по родине

Стихотворение А. С. Пушкина «Пора, мой друг, пора! », проникнутое душевной болью, направленно к подруге – любимой жене Наталье.

Написанное в первый год двадцатого века это мистическое стихотворение начинается эпиграфом Фета. Риторический вопрос, на который всё-таки пытается ответить Блок: «Дождёшься ли?» Мечты. Герой на берегу, волны у ног холодные – не переплыть

На границе 19 и 20 века – все терпит изменение, и, конечно же, литература также, и особенно – поэзия. Маяковский попал именно в это время со своими изменениями в поэзии. По характеру этот человек – очень необычный, сильный и грубоват немного.

Поэт создал это стихотворение в 1836 году. Федор Тютчев, после учебы в университете в Москве. После он получил можно сказать профессию дипломату и был отправлен в Мюнхен

Сословие троекурова и дубровского

Школьное чтиво: Лермонтов М. «Демон»

Жанр: поэма, восточная повесть

Главные герои поэмы «Демон» и их характеристика

1. Тамара. Молодая красавица, смиренная, богобоязненная, честная, печальная, романтичная.
2. Демон. Дух. Одинокий, равнодушный, скучающий, разочарованный в вечной жизни. Вечный борец с существующим.

План пересказа поэмы «Демон»

1. Скучающий демон на Кавказе
2. Свадебный пир
3. Засада и смерть жениха
4. Утешения демона
5. Тамара в монастыре
6. Демон и ангел
7. Признания в любви
8. Клятвы демона
9. Поцелуй
10. Смерть Тамары
11. Ангел и демон

Главная мысль поэмы «Демон»
Любовь должна нести добро, а любовь и зло не совместимы.

Чему учит поэма «Демон»
Поэма учит добру, справедливости, учит не делать зла, не совершать поступков, за которые было бы стыдно. Учит верности и преданности. Учит нравственной чистоте и возвышенным идеалам. Учит никогда не сдаваться и отступать.

Отзыв на поэму «Демон»
Это очень красивая и грустная поэма. В ней нет героев, которых можно было бы назвать счастливыми. Демон одинок и несчастен, он рвется вырваться из бесцельного существования, но не может одолеть собственных страстей. Тамара жаждет любви, но не может получить ее. И хотя она оказывается в раю, в земной жизни она знала мало радости.

Анализ поэмы «Демон»
Поэма была написана в 1829-39 годах. В ней сочетаются признаки романтической поэмы,баллады и любовной лирики. Основные темы: любовь, одиночество, борьба, вера в бога. Главный конфликт — несовместимость между любовью и пороком, злом.
Строфа — четырехстопный ямб с перекрестной рифмой.

Средства художественной выразительности в поэме «Демон»
Эпитеты: дик и чуден божий мир, лукавый демон, волшебный голос, бесплотный взор, дух порочный, бескровном сердце, горькое томленье.

Метафоры: чертит круги ночная птица, тополей рядами, Казбек в чалме и ризе, в эфире потонул
Сравнения: как грань алмаза, келья как гроб, лились как слезы, жаркою как пламень,
Олицетворения: башни смотрели, плющ ласкаясь обовьет, прыгали ключи,
Анафора: клянусь, клянусь, клянусь
Антитеза: первым-последним, свиданием-разлукой, ни день-ни ночь.

Пословицы к поэме «Демон»
С любовью везде просто, со злом везде теснота.
Любовь не пожар, а загорится — не потушишь.
Ад без дна, век без конца.
И в раю жить тошно одному.
Делая зло на добро не надейся.

Читать краткое содержание, краткий пересказ поэмы «Демон»

Часть 1.

I.

Печальный Демон летал над землей и вспоминал о своих лучших днях. Он жаждал познанья, и не ведал злобы.

II.

Демону наскучило сеять зло и властвовать ничтожной землей.

III.

Он пролетал над прекрасным Кавказом, но смотрел на горы равнодушно.

IV.

Перед Демоном появились цветущие долины Грузии, но и тут ему ничто не нравилось и на все взирал он равнодушно.

V.

От старой башни к воде спускается княжна Тамара.

VI.

Седой Гудал выдает Тамару замуж и устраивает роскошный пир. Тамара счастливо улыбается детской улыбкой.

VII.

Не знал еще мир такой красавицы.

VIII.

Но веселилась Тамара в последний раз. Теперь ее ждала судьба рабыни в чужой стране.

IX.

Демон увидел Тамару и его переполнило волнение. Он долго любовался красавицей.

X.

На брачный пир спешит жених. Караван верблюдов несет богатые дары. Опасен путь через горы среди ущелий. Туман закрывает вершины.

XI.

Показалась часовня, у которой караванщики обычно приносили дары на счастье. Но князь презрел этот обычай и вот в ущелье раздались выстрелы. Князь бросился в бой и бежали робкие грузины.

XII.

Караван был разграблен, повсюду лежали трупы.

XIII.

Конь вынес князя из боя, но всадник ранен, пуля осетина его догнала.

XIV.

Уже мертвым прискакал князь на свадебный пир, и раздались повсюду плач и стоны.

XV.

Безутешно рыдает Тамара, но Демон начинает ее утешать. Он призывает Тамару забыть о земном и говорит, что будет прилетать к ней.

XVI.

В смятении вскочила Тамара, голос все звучал пред ней. А когда она уснула, Демон с любовью на нее смотрел.

Часть 2.

I.

Тамара остается безутешной и отказывает всем женихам. Она просит отца отдать ее в обитель.

II.

Тамару отвезли в монастырь, но часто в торжественном пении ей слышался знакомый голос.

III.

По ночам в ее келье часто мелькал свет лампады.

IV.

На севере были видны горы и Казбек стоял выше всех.

V.

Тамара была печальна и часто плакала перед образами.

VI.

Тамаре кажется, что он придет, и в мечтах она ждет объятий.

VII.

Демон прилетает к обители, но не решается переступить границу святых стен. Он плачет и его слеза прожигает камень.

VIII.

Демон входит в обитель, полный желания творить добро, но его встречает крылатый херувим и начинает упрекать.

IX.

Ангел называет Демона порочным и призывает удалиться. Но Демон зло усмехается и отвечает, что Тамара его. И ангел удаляется.

X.

Тамара спрашивает Демона, кто он. И Демон отвечает, что он тот, кто говорил с ней, враг небесам и зло природы. Но Демон признается в любви к Тамаре, и говорит, что эта любовь может из него сделать ангела. Тамара просит оставить ее и спрашивает, зачем Демон ее любит.
Демон отвечает, что не знает, но ее образ был с ним всегда, и рассказывает о своем падении.
Тамара спрашивает про муки ада, но Демон говорит, что там она будет с ним, и ей нечего бояться. Тамара требует от Демона отречься от зла. Демон клянется всем чем можно, что отрекается от зла, и хочет вернуться к добру. Он обещает все отдать ради любви Тамары.

XI.

Демон целует Тамару и та влюбляется в него, и прощается с молодой жизнью.

XII.

Ночной страж обходит монастырь и слышит из кельи звуки поцелуев. Но вдруг все стихает и старик крестится.

XIII.

Красавица лежала в гробу.

XIV.

Великолепен был ее последний наряд, а на губах затаилась улыбка.

XV.

Родные собрались проводить Тамару в последний путь. Для нее вырыли могилу, рядом с могилами предков.

XVI.

Ангел возносил к небу душу Тамары, но вдруг путь ему заступил Демон. Но ангел сказал, что небеса давно ждали эту душу, и что свои сомнения Тамара искупила.
Ангел понес душу Тамары на небеса, а поверженный Демон с проклятьем отступил.

—-

До сих пор стоят на склоне горы древние развалины. Грустны старые стены, ничто не напоминает о Тамаре. И только церковь на вершине все также горделиво стоит среди снегов и вечных льдов. Рисунки и иллюстрации к поэме «Демон»

Образ Демона в русском искусстве XI–XX веков

Выбранная тема связана с приметой нашего времени – разрушение морально-нравственных ценностей. В обществе всё чаще в приоритете власть денег, нажива и даже насилие. Молодежь, особенно подростки, подвергаются тлетворному влиянию подобной идеологии, где за основу берется право «сильной личности» утверждать свое превосходство путем подавления слабых и беззащитных. На примере произведений искусства можно показать, чем оборачивается подобный подход в жизни, к последующей неизбежной расплате.

Тема Демона в мировой литературе

Мировое искусство на протяжении многих веков постоянно обращается к некоторым темам и образам, которые волновали не одно поколение людей и так же волнуют наших современников. Такие темы в литературоведении называются «вечными». Одна из них – бесконечная борьба добра со злом, выражающаяся в вечном противоборстве Бога и Сатаны. Величайшие мастера искусства в своих произведениях пытались разрешить эту проблему.

Так, образ падшего ангела стал одним из излюбленных мотивов мировой поэзии. Начиная с 17 века, в литературу прочно вошел образ Демона как яростного противника Бога, духа-искусителя людей. Его имя по-разному звучит в произведениях, это: Сатана в «Потерянном рае» (1667) Дж. Мильтона, Люцифер в «Каине» (1821) Дж. Байрона, Мефистофель в «Фаусте» (1808 -1832) И.В. Гете, падший дух в поэме «Элоа» (1824) А. де Виньи. Каждый из поэтов предлагал свой вариант образа демона, но в то же время все сохранили основной мотив – враждебность демона небесам и Богу, отчужденность дерзкого носителя зла от мира. В русской литературе до Лермонтова к этому образу обращался А.С. Пушкин в стихотворном наброске «Мое беспечное незнанье» (1823), в стихотворениях «Демон» (1823) и «Ангел» (1827).

Образ Демона в поэме М.Ю. Лермонтова

«Демон» – поэма, над которой М.Ю. Лермонтов работал на протяжении всего творческого пути. Образ Демона владел чувствами и мыслями поэта с четырнадцатилетнего возраста, о чем свидетельствуют стихотворения «Мой Демон» (1824, 1831 гг.), поэма имеет 7 редакций. Поэт много раз переделывал начатое произведение, но с каждой новой переделкой поэма становилась всё более художественной по содержанию и по форме. В основе поэмы «Демон» – древний миф о гордом ангеле, восставшем против Бога, и по воле Бога превратившегося в дух зла. Произведение М.Ю. Лермонтова, поэта-романтика, вобрало в себя противоречия эпохи, отразило страстную, бунтующую душу человека, его вечное томление и стремление к идеалу.

Экспозиция поэмы характеризует главного героя, восстанавливает его предысторию. В своих вечных скитаниях Демон сохранил воспоминания о лучших днях, связанных с жилищем света, где «блистал он, чистый херувим». Затем, изгнанный из рая, Демон преуспел в искусстве творить зло, довел его до совершенства: «нигде искусству своему он не встречал сопротивленья, и зло наскучило ему». Сам же автор словно затрудняется в характеристике героя, отсюда – различные метафоры и эпитеты, иногда противоречащие друг другу: «печальный», «дух изгнанья», «гордый дух», «отверженный», «лукавый».

Образная система поэмы подчинена идее – раскрыть образ Демона в его сложности и противоречивости. Главная сюжетная линия – Демон и Тамара – отражает сущность  героя.

Тамара – олицетворение красоты, портрет героини изображен фрагментарно: «влажный взор», «завистливая ресница», «божественная ножка», «милое чело». Авторский вывод («С тех пор, как мир лишился рая, клянусь, красавица такая под солнцем юга не цвела») близок к сказочной формуле «Ни в сказке сказать, ни пером описать», что подтверждает последующее сравнение: «как пери спящая мила». Согласно персидской мифологии, пери – добрая фея.

Увидев Тамару накануне ее свадьбы, Демон был очарован княжной: «На мгновенье неизъяснимое волненье в себе почувствовал он вдруг … // И вновь постигнул он святыню любви, добра и красоты», через любовь юной княжны он мечтает примириться с Небом. Здесь налицо противоречие характера героя. С одной стороны – он испытывает к Тамаре сильные чувства, с другой – Тамара для него средство достижения личных целей.

Череда преступлений, совершаемых Демоном, следует без перерыва. Жених Тамары пренебрегает обычаями далеких предков: он не произнес молитву у святого места, где все путники останавливались для совершения обязательного ритуала. Тем самым князь лишил себя божественного покровительства. Ему, жениху, не следовало также предаваться любовным мечтаниям на таком святом месте. Этой оплошностью сразу же воспользовался Демон: «Его коварною мечтою // Лукавый Демон возмущал».

Тамаре, оплакивающей гибель жениха, он наносит несколько ударов. Сначала он появился во тьме, и трудно было догадаться, кто он:

Он был похож на вечер ясный:

Ни день, ни ночь, – ни мрак, ни свет.

Когда Тамара, во имя спасения души, решает заточить свою жизнь в мрачной келье монастыря, Демон хочет подарить ей всю широту абсолютной свободы, пространство вечности. Он обещает ей рай всезнанья и свободы, и даже божья защита не смогла остановить его. Соблазнительные речи Демона убедительны, основаны на знании природы людей, их слабостей. Земная жизнь, по мнению Демона, недолговечна и ничтожна, как и люди, презираемые им: «Что люди? Что их жизнь и труд? // Они прошли, они пройдут …».

Далее он обещает жизнь с наслаждениями особого свойства, недоступную людям, но цена такой свободы слишком высока – отказ от всего ничтожного, земного означает смерть.

«Смертельный яд» поцелуев Демона погубил юную Тамару. Когда ангел-хранитель забрал ее душу, у всесильного Демона не хватило сил преодолеть враждебность и зависть к божьему величию. Пред Тамарой предстал другой Демон, не тот, который блистал неземной красотой, а сама беспощадная смерть, настигшая свою жертву:

Каким смотрел он злобным взглядом,

Как полон был смертельным ядом

Вражды, не знающей конца, –

И веяло могильным хладом

От неподвижного лица.

Причина поражения Демона, по мнению Лермонтова, – в ограниченности чувств Демона, в том числе и к Тамаре, поэтому он сочувствует своему герою, но и осуждает за надменное ожесточение против мира. В образе Демона сконцентрирован «вечный ропот человека», желающего встать вровень с природой. Божественный мир могущественнее мира личности – такова позиция поэта.

Созданный автором образ природы занимает важное место в поэме. Эмоциональное восприятие природы показано в двух ракурсах: с точки зрения автора и главного героя. Для автора – «дик и чуден … весь божий мир», он не скрывает своего восхищения: «Роскошной Грузии долины ковром раскинулись вдали; //Счастливый пышный край земли!». Природа, воспринимаемая Демоном, имеет отрицательную динамику: от презрения («Но гордый дух презрительным окинул оком творенье бога своего») до ненависти («И все, что пред собой он видел, он презирал иль ненавидел»).

Образ Демона в картинах М.А. Врубеля; представление художника о Демоне как о символе эпохи

Образ Демона волновал так же, как и М.Ю. Лермонтова, М.А. Врубеля, художника-модерниста конца 19 века. В 1891 году вышло юбилейное переиздание сочинений Лермонтова, к которому Врубель исполнил 30 иллюстраций, в основном это были иллюстрации к поэме «Демон». Сам Врубель долгое время был неизвестен современникам, многие не понимали своеобразия его живописи. Все полотна Михаила Врубеля напоены тайной и сказкой, особенно его изображения демонов. Сюжет картины «Демон (сидящий)» был задуман Врубелем в Москве после прочтения поэмы Лермонтова. Оценивая Демона, Врубель писал: «Демон – дух не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, но при всем том властный и величавый». Именно таким мы видим его на картине «Демон (сидящий)».

Картина Врубеля написана в традиционной для него цветовой гамме, оригинальном композиционном принципе. Герой картины – не злобный дух, а молодой, красивый человек с великолепной мускулистой фигурой, густой гривой волос. Он очень печален, слеза катится по его щеке. В облике Демона нет ничего пугающего, страшного. Он вызывает сочувствие. Художник изобразил своего героя на фоне фантастической природы.

Его сильное тело напряжено, но лицо, наоборот, спокойно и даже несколько меланхолично. Это показывает двойственность образа демона – с одной стороны крепкое, словно гранитное тело, а с другой – ранимая, трепетная душа. Образ демона олицетворяет дух человека, его внутреннюю борьбу и душевные терзания.

Картина написана в своеобразном стиле Врубеля – она больше напоминает витраж или панно. Плоские мазки мастихином обеспечили эффект кристаллических граней. В письме к своей сестре от 22 мая 1890 года Михаил Александрович Врубель так описывал героя картины: «. .. полуобнаженная, крылатая, молодая уныло-задумчивая фигура сидит, обняв колена, на фоне заката и смотрит на цветущую поляну, с которой ей протягиваются ветви, гнущиеся под цветами».

Истоки печали и страданий Демона таятся в его разладе с самим собой, в его абсолютном одиночестве, в понимании бессмысленности и бесцельности своего существования. Сущность Демона в представлении Врубеля раскрывается всем художественным строем полотна, а именно: композиционными особенностями картины, своеобразием колорита. Как лермонтовский Демон весь соткан из противоречий, так и картина построена на контрастах. Могучая фигура Демона помещена в центре вытянутой по горизонтали картины. Он единственный герой во всем пространстве полотна, но ему все равно тесно в таком формате: художник словно обрезает фигуру героя сверху и снизу, оставляя простор лишь по бокам. Этот художественный прием позволяет зрителю ощущать, как тесно Демону в этом мире, как скован он душевной печалью, скорбью одиночества.

Мысль написать картину «Демон (поверженный)» возникла сразу же после создания «Демона (сидящего)». И уже в начале 1902 года картина была показана публике на выставке «Мира искусства» в Санкт-Петербурге.

О выставке сохранились воспоминания сестры жены Врубеля, Екатерины Ивановны Ге: «Михаил Александрович, несмотря на то, что картина была уже выставлена, каждый день с раннего утра переписывал ее, и я с ужасом видела каждый день перемену. Были дни, что “Демон” был очень страшен, и потом опять появлялись в выражении лица Демона глубокая грусть и новая красота…». На картине «Демон (поверженный)» герой находится на дне глубокого ущелья, словно низринутый с небес. Некогда могучее тело выглядит жалко и пугающе: оно деформировано, плети иссохших рук заломлены над головой. Лицо повергнутого выражало безмерную тоску и безнадежность. Бессильные крылья с павлиньими перьями беспомощно лежат рядом. Голова неестественно покоится на груди. На голове героя не то венец, не то диадема со сверкающим рубином. Только глаза горят неугасимым огнем ненависти в лучах заходящего солнца. Темно-лиловые горы сумрачно окружают ущелье. Вдали виден поток воды, который вот-вот скроет героя.

Рассмотрев картины М.А. Врубеля, можно сделать следующие выводы:

– «Демон (сидящий)» похож на лермонтовского героя, но более очеловечен, печален.

– Оба Демона М.А. Врубеля контрастны.

– Сидящий Демон полон сил, он много размышляет о своей жизни, возможно, раскаивается в своей гордыне, ставшей причиной изгнания и отрешенности. Демон поверженный изображен художником как дух, потерпевший поражение в поединке с Богом.

– Картины написаны в традиционной для Врубеля цветовой гамме, оригинальном композиционном принципе.

Образ Демона в стихотворениях А.А. Блока «Демон» (1910, 1916 гг.), их связь с поэмой М.Ю. Лермонтова и картинами М.А. Врубеля

На поэта-символиста А.А. Блока, современника М. Врубеля, сильное впечатление произвела вторая картина художника. А.А. Блок чувствовал в «Демоне (поверженном)» судьбу самого художника. А позже, после разгрома революции 1905 года, Блок увидел в картине предсказание судьбы русской интеллигенции. На похоронах Врубеля он сказал: «Врубель пришел с лицом безумным, но блаженным. Он – вестник; весть его о том, что в сине-лиловую мировую ночь вкраплено золото древнего вечера».

В цикл стихов А.А. Блока «Страшный мир» вошли два поэтических текста с одинаковым названием – «Демон». Даты создания произведений разделены шестью годами. Первое стихотворение написано в 1910 г., сразу после похорон Врубеля, второе появилось летом 1916 г. Обращение к картине М. Врубеля не случайно: поэта и художника сближали апокалипсические предчувствия, ощущения «тени Люциферова крыла» в настоящем и будущем. Блок считал образ Демона символом времени, олицетворенным выражением мировой скорби и мятущейся души.

Стихотворение «Демон» 1910 года показывает образ влюбленного героя, очарованного земной девушкой. Жизнь до встречи с Тамарой представляется ему бессмысленной и неинтересной: «Не жил я – блуждал средь чужих». С героиней Демон связывает блаженные перемены в своей жизни, но, несмотря на это, он готов уничтожить соперника-жениха, не боясь причинить боль Тамаре. Свое коварство он оправдывает любовью: «С тобою, с мечтой о Тамаре, // Я, горний, навеки без сил…».

Авторское понимание темы мятежного духа неотделимо от лермонтовских мотивов. В обоих произведениях Блока встречаются многочисленные аллюзии на строки поэмы Лермонтова: «песня зурны», «пусть скачет жених – не доскачет!»; «я возьму тебя с собою и вознесу тебя туда…».

Во втором стихотворении с поэмой Лермонтова сближают детали лирической ситуации – сцена соблазнения земной женщины и ее смерть.

«Демон» 1916 г. начинается с обращения к возлюбленной, которая уже очарована властью темного духа. Женский образ, лишенный имени, представляется безвольным, его покорность и преданность сродни поведению рабыни. Могучий Демон искушает спутницу, демонстрируя ей дали, не доступные смертным. Пунктами фантастического «маршрута» становятся сверкающий «гребень горный», бездонная бездна, «незапятнанный луг».

Мрачный дух презирает человеческие чувства, и поэтому в тексте передано нарастание отрицательных эмоций. Во второй строфе ужас героини охарактеризован пренебрежительным эпитетом «бесполезный», а в пятом четверостишии людская «дикая страсть» получает целый ряд уничижительных характеристик: «малость», «ложь» и «грустная жалость».

Искушение продолжается: соблазнитель угадывает робкие желания земной спутницы. Поэтому возникает новая точка путешествия – космическая, откуда облик земли и звезд выглядит одинаково. Достигнув ее, онемевшая от удивления героиня обозревает «новые миры» – «невероятные», порождающие в душе «страх и бессилье».

Земная женщина не в состоянии перенести поток вселенских откровений. Демон вновь угадывает ее просьбу и охотно, без сожаления, отпускает возлюбленную, с «божественной улыбкой» наблюдая за ее последним полетом. Жестокость сцены усиливает сравнение погибающей с «камнем зыбким». Эпизод вызывает библейские реминисценции, связанные с падением ангелов, изгнанных из рая.

Темный персонаж, чье «божественно-прекрасное» тело несут могучие крылья, не знает преград: он способен достичь любых отдаленных точек пространства. Самонадеянность Демона выражается также в его уверенности, что звездные миры, созданные Всевышним, являются порождением его «игры»: «Невероятные видения, // Создания моей игры». Обращая внимание на вневременную природу образа Демона, автор, тем не менее, указывает на его человеческие черты, выдающие классического обольстителя. Многоплановый облик героя соединяет в себе величие и коварство, бездушие и влюбленность, самоуверенность и стремление к внешним эффектам.

Образ блоковского Демона объединяет героев и Лермонтова, и Врубеля. Здесь и пляска Тамары, и песня зурны, и смерть жениха, как в поэме Лермонтова; и в то же время цветовой фон произведения напоминает картины Врубеля. Герой стихотворения отличается от своих предшественников. Ожидание перемен, томление, весна как символ обновления – все это характерно для лирики Блока.

Исследуя стихотворения А.А. Блока, можно сделать следующие выводы:

– В стихотворении 1910 г. Демон более похож на лермонтовского героя своей влюбленностью, надеждой на перемены.

– В обоих произведениях Блока встречаются аллюзии на строки поэмы Лермонтова.

– Цветовой фон произведения напоминает картины Врубеля.

– В стихотворении 1916 г. Демон демонстрирует власть над соблазненной им женщиной, проявляя жестокость и равнодушие.

Зло привлекательно, заманчиво, коварно, и у человека не всегда хватает духовных сил, чтобы избежать его пагубного влияния.

Произведения поэтов и художника показывают, что Демон вредит людям, искушает их, преследуя личные цели, поэтому доверчивость людей выгодна Демону.

Следует также обратить внимание на время создания произведений, как это сказалось на особенностях формирования образа.

Лермонтов – поэт-романтик, его романтический герой одинок, не находит в ней своего идеала, поэтому ищет родственную душу, которая могла бы понять его. Демон – гордый, непреклонный дух, воплотивший идею бунта, неприятия божьего мира. Лермонтов сохранил традиционный для мировой литературы образ Демона.

Художник-модернист Врубель видел в Демоне символ новой эпохи. Герой наказан за свое зло Богом, с которым он самоуверенно вел непримиримую вражду, ложно надеясь на свои силы.

Блок также отходит от традиционной трактовки образа Демона, он совмещает черты героев и Лермонтова, и Врубеля, поэтому Демон в произведении 1916 г. – безжалостный убийца, способный погубить человека, доверившегося ему.

Список использованных источников и литературы

1. Лермонтов М.Ю. Сочинения в 2-х т., М.: «Правда». 1988. С.719.

2. А. Блок. Избранное, М.: «Просвещение», 1988, с 350.

3. Дмитриев Н.А. «Михаил Врубель», М.: «Детская литература», 1984г., с.243.

4. https://www.adme.ru/tvorchestvo-hudozhniki/poverzhennyj-demon-mihaila-vr…

История создания поэмы «Демон» М.Ю. Лермонтова

Идея поэмы о демоне полюбившем смертную девушку зародилась у Лермонтова еще в 1829 году, еще когда ему было всего 15 лет, и лишь спустя десять лет (в 1839-м) произведение получившее название «Демон» было готово к печати. Прежде, чем произведение было допущено к печати, оно перенесло восемь авторских редакций, но из-за очередной ссылки Лермонтова на Кавказ, оно получило цензурный запрет и долгое время не допускалось к печати распространяясь в литературных кружках и рукописных списках. Лишь в 1842 году, уже после смерти Лермонтова, отрывки из поэмы появились в журнале «Отечественные записки» (№ 6). Первое полное издание произведения состоялось в Германии в 1856 году, в России — в 1860-м.

Замысел поэмы

Замысел поэмы о монахине, в которую влюблены одновременно Ангел и Демон, возник у Лермонтова еще в 1829 году, во время учёбы в Московском университетском пансионе, когда поэту было всего 15 лет. К этому времени Лермонтов уже был автором ряда произведений. В 1828–1829 годах он написал поэмы «Черкесы», «Кавказский пленник», «Корсар», «Преступник» и десятки лирических стихотворений.
Первые элементы произведения появились в стихотворении «Мой Демон» (1829), в котором изображено неземное существо, наделенное самыми страшными, отрицательными чертами. Все положительное ему чуждо:

Он презрел чистую любовь, Он все моленья отвергает, Он равнодушно видит кровь…
— М.Ю. Лермонтов, «Мой Демон» (1829)
В том же 1829 году Лермонтов создал ряд набросков, которые явились началом работы уже над поэмой «Демон». В тетради № 3 пробой записано два варианта:

1. «Демон узнает, что ангел любит одну смертную, демон узнает и обольщает ее, так что она покидает ангела, но скоро умирает и делается духом ада. Демон обольстил ее, рассказывая, что бог несправедлив и проч. свою ист».
2. «Демон влюбляется в смертную (монахиню), и она его наконец любит, но демон видит ее ангела хранителя и от зависти и ненависти решается погубить ее. Она умирает, душа ее улетает в ад, и демон, встречая ангела, который плачет с высот неба, упрекает его язвительной улыбкой».

Персонажи произведения

Как и все романтические поэмы, данная не отличается обилием главных героев. Сюжетный замысел в том, чтобы создать конфликт между парой персонажей. Поэтому список ограничивается только двумя основными участниками:

Образ Демона в поэме Лермонтова «Демон» нельзя назвать полностью отрицательным, хотя до конца истории он не отступает от своей сути. Кроме того, здесь Дьявол является не полным отражением Библейского антигероя. Тут читатель видит своеобразную авторскую трактовку. Падший Ангел переживает наказание — он вынужден бесконечно летать над миром людей в полном одиночестве. Сначала его это забавляет, можно любоваться красотами Кавказа, творить зло, ломать судьбы. Но со временем становится тоскливо.

Демон встречает удивительную девушку. Она красива нарядами, внешностью. Но и душа у нее полна доброты. В отличие от большинства людей, Тамаре удается сопротивляться искушению, хоть и с большим трудом. Такая сказочная дева вносит изменения и в характер главного героя.

Тамара представляет собой скромную девушку, искренне верующую в Бога. Именно через нее Демон планирует обрести спасение, поскольку видит в ней Ангела в человеческом обличии. Она зарождает в нем пламя доброты, и Падший даже хочет встать на путь исправления. Однако его стремлениям не суждено сбыться, поскольку справиться с гордостью и желанием творить зло непросто.

Демону хочется заполучить Тамару. И когда сделать это искренними и добрыми поступками не удается, он переходит к привычным методам. Беззащитная девушка молит его остановиться, с ним говорит посланник Бога, прося прекратить, однако Падший не уступает.

Восемь редакций

Всего, по данным исследователей, насчитывалось восемь авторских редакций «Демона».
В первых, самых ранних версиях произведения отсутствовало конкретное место действия — история происходила на фоне «условного романтического пейзажа». В процессе работы усложнялись и сюжет, и образы героев, появлялись различные вариации диалогов между персонажами.

В 1838-м поэт подарил своей возлюбленной Варваре Лопухиной авторскую рукопись с посвящением: «Я кончил — и в груди невольное сомненье!».

Несмотря на посвящение, работа над поэмой продолжалась вплоть до февраля 1839 года.

Поскольку при жизни автора поэма не была опубликована, текстологи так и не пришли к единому мнению относительно того, какую редакцию следует считать канонической; рукописи, передававшиеся друзьями и знакомыми поэта, нередко оказывались комбинированными, собранными из разных версий.

Кавказские редакции

Место действия первых пяти редакций неопределенно, но в них есть намеки на Испанию, но уже после первой ссылки на Кавказ в 1837 году, характер произведения кардинально меняется. Вернувшись в Петербург, Лермонтов снова переписал «Демона». К 1838 году относятся три новых редакции. Шестая, которую поэт собирался публиковать и которая разошлась в рукописных копиях в огромном числе, датирована 8 сентября 1838 года.
Лермонтов «переселил» действующих лиц поэмы (получившей второе название — «Восточная повесть») в Грузию, насытил произведение деталями кавказского быта, добавил этнографические элементы.

Безликая монахиня превратилась в красавицу Тамару. Усложнился сюжет поэмы: соперником Демона становится жених Тамары — «властитель Синодала», «удалой князь».

Здесь сказалось влияние фольклора: Лермонтов использовал легенду о любви горного духа к девушке-грузинке и о его ревности к ее жениху.

В начале второй части поэмы (строфа V) всаднику, до слуха которого доносится рыданье Тамары, кажется, что это «…горный дух, // Прикованный в пещере, стонет»

, Горный дух, прикованный в пещере, — Амирани, Прометей грузинских и осетинских легенд. В некоторых вариантах этих легенд он выступает как богоборец, затеявший борьбу с небом за справедливость на земле. Таким образом, народные грузинские легенды помогали Лермонтову связать прежний материал с новой почвой.

В декабре того же года, собираясь печатать поэму, Лермонтов подверг ее новой переработке.

Мятежный характер Тамары в этой редакции сильно смягчен: Лермонтов придал ей черты существа, не созданного для мира, и вычеркнул текст, следовавший за строфой XIII второй части поэмы, с описанием Тамары в гробу. Как раз в этой исключенной строфе был стих «Иль с небом гордая вражда…», который так восхищал Белинского и в котором он видел воплощение одной из основных идей поэмы.

Кроме того, Лермонтов дополнил поэму клятвою Демона («Хочу я с небом примириться, // Хочу любить, хочу молиться, // Хочу я веровать добру…»)

, исключил диалог «Зачем мне знать твои печали…» и сочинил новый конец, в котором ангел спасает душу Тамары.

Приблизив к условиям цензуры образ Тамары, Лермонтов стремился тем самым уберечь от искажений образ Демона: Демон побежден, но не раскаивается.

Второй лист автографа-посвящения к поэме «Демон» с рисунком М. Ю. Лермонтова (1838)

В апреле 1840 года, после дуэли с сыном французского посла Эрнестом Барантом, Лермонтов вновь был сослан на Кавказ. Вторая ссылка на Кавказ кардинальным образом отличалась от того, что ждало его на Кавказе несколькими годами раньше: тогда это была приятная прогулка, позволившая Лермонтову знакомиться с восточными традициями, фольклором, много путешествовать. Теперь же его прибытие сопровождалось личным приказом императора не отпускать поэта с первой линии и задействовать его в военных операциях. Прибыв на Кавказ, Лермонтов окунулся в боевую жизнь и на первых же порах отличился, согласно официальному донесению, «мужеством и хладнокровием».

В феврале 1841 года Лермонтов приезжает с Кавказа в Петербург и привозит начисто переписанную рукопись «Демона». Д. А. Столыпин, приятель Лермонтова, описывает эту рукопись так:

«Это была тетрадь большого листового формата, сшитая из обыкновенной белой писчей бумаги и перегнутая сверху донизу надвое. Текст поэмы написан четко и разборчиво, без малейших поправок и перемарок на правой стороне листа, а левая осталась чистою. Автограф этот поэт приготовил и привез с собою в Петербург, в начале 1841 г., для доставления удовольствия бабушке Елисавете Алексеевне Арсеньевой прочитать „Демона“ лично, за что она и сделала предупредительному внуку хороший денежный подарок…» — Д. А. Столыпин — П. К. Мартьянову (1892)

ЧАСТЬ I

I
Печальный Демон, дух изгнанья, Летал над грешною землей, И лучших дней воспоминанья Пред ним теснилися толпой; Тех дней, когда в жилище света Блистал он, чистый херувим, Когда бегущая комета Улыбкой ласковой привета Любила поменяться с ним, Когда сквозь вечные туманы, Познанья жадный, он следил Кочующие караваны В пространстве брошенных светил; Когда он верил и любил, Счастливый первенец творенья! Не знал ни злобы, ни сомненья, И не грозил уму его Веков бесплодных ряд унылый… И много, много… и всего Припомнить не имел он силы!

II

Давно отверженный блуждал В пустыне мира без приюта: Вослед за веком век бежал, Как за минутою минута, Однообразной чередой. Ничтожной властвуя землей, Он сеял зло без наслажденья, Нигде искусству своему Он не встречал сопротивленья — И зло наскучило ему.

III

И над вершинами Кавказа Изгнанник рая пролетал: Под ним Казбек, как грань алмаза, Снегами вечными сиял, И, глубоко внизу чернея, Как трещина, жилище змея, Вился излучистый Дарьял, И Терек, прыгая, как львица С косматой гривой на хребте, Ревел, — и горный зверь и птица, Кружась в лазурной высоте, Глаголу вод его внимали; И золотые облака Из южных стран, издалека Его на север провожали; И скалы тесною толпой, Таинственной дремоты полны, Над ним склонялись головой, Следя мелькающие волны; И башни замков на скалах Смотрели грозно сквозь туманы — У врат Кавказа на часах Сторожевые великаны! И дик и чуден был вокруг Весь божий мир; но гордый дух Презрительным окинул оком Творенье бога своего, И на челе его высоком Не отразилось ничего,

IV

И перед ним иной картины Красы живые расцвели: Роскошной Грузии долины Ковром раскинулись вдали; Счастливый, пышный край земли! Столпообразные раины, Звонко-бегущие ручьи По дну из камней разноцветных, И кущи роз, где соловьи Поют красавиц, безответных На сладкий голос их любви; Чинар развесистые сени, Густым венчанные плющом, Пещеры, где палящим днем Таятся робкие олени; И блеск, и жизнь, и шум листов, Стозвучный говор голосов, Дыханье тысячи растений!

И полдня сладострастный зной, И ароматною росой Всегда увлаженные ночи, И звезды яркие, как очи, Как взор грузинки молодой!. . Но, кроме зависти холодной, Природы блеск не возбудил В груди изгнанника бесплодной Ни новых чувств, ни новых сил; И все, что пред собой он видел, Он презирал иль ненавидел.

V

Высокий дом, широкий двор Седой Гудал себе построил… Трудов и слез он много стоил Рабам послушным с давних пор. С утра на скат соседних гор От стен его ложатся тени. В скале нарублены ступени; Они от башни угловой Ведут к реке, по ним мелькая, Покрыта белою чадрой Княжна Тамара молодая К Арагве ходит за водой.

VI

Всегда безмолвно на долины Глядел с утеса мрачный дом; Но пир большой сегодня в нем — Звучит зурна, и льются вины — Гудал сосватал дочь свою, На пир он созвал всю семью. На кровле, устланной коврами, Сидит невеста меж подруг: Средь игр и песен их досуг Проходит. Дальними горами Уж спрятан солнца полукруг; В ладони мерно ударяя, Они поют — и бубен свой Берет невеста молодая. И вот она, одной рукой Кружа его над головой, То вдруг помчится легче птицы, То остановится, глядит — И влажный взор ее блестит Из-под завистливой ресницы; То черной бровью поведет, То вдруг наклонится немножко, И по ковру скользит, плывет Ее божественная ножка; И улыбается она, Веселья детского полна, Но луч луны, по влаге зыбкой Слегка играющий порой, Едва ль сравнится с той улыбкой, Как жизнь, как молодость, живой.

VII

Клянусь полночною звездой, Лучом заката и востока, Властитель Персии златой И ни единый царь земной Не целовал такого ока; Гарема брызжущий фонтан Ни разу жаркою порою Своей жемчужною росою Не омывал подобный стан! Еще ничья рука земная, По милому челу блуждая, Таких волос не расплела; С тех пор как мир лишился рая, Клянусь, красавица такая Под солнцем юга не цвела.

VIII

В последний раз она плясала. Увы! заутра ожидала Ее, наследницу Гудала, Свободы резвую дитя, Судьба печальная рабыни, Отчизна, чуждая поныне, И незнакомая семья. И часто тайное сомненье Темнило светлые черты; И были все ее движенья Так стройны, полны выраженья, Так полны милой простоты, Что если б Демон, пролетая, В то время на нее взглянул, То, прежних братии вспоминая, Он отвернулся б — и вздохнул…

IX

И Демон видел… На мгновенье Неизъяснимое волненье В себе почувствовал он вдруг, Немой души его пустыню Наполнил благодатный звук — И вновь постигнул он святыню Любви, добра и красоты! И долго сладостной картиной Он любовался — и мечты О прежнем счастье цепью длинной, Как будто за звездой звезда, Пред ним катилися тогда. Прикованный незримой силой, Он с новой грустью стал знаком; В нем чувство вдруг заговорило Родным когда-то языком. То был ли признак возрожденья? Он слов коварных искушенья Найти в уме своем не мог… Забыть? — забвенья не дал бог: Да он и не взял бы забвенья!..

X

Измучив доброго коня, На брачный пир к закату дня Спешил жених нетерпеливый. Арагвы светлой он счастливо Достиг зеленых берегов. Под тяжкой ношею даров Едва, едва переступая, За ним верблюдов длинный ряд Дорогой тянется, мелькая: Их колокольчики звенят. Он сам, властитель Синодала, Ведет богатый караван. Ремнем затянут ловкий стан; Оправа сабли и кинжала Блестит на солнце; за спиной Ружье с насечкой вырезной. Играет ветер рукавами Его чухи, — кругом она Вся галуном обложена. Цветными вышито шелками Его седло; узда с кистями; Под ним весь в мыле конь лихой Бесценной масти, золотой. Питомец резвый Карабаха Прядет ушьми и, полный страха, Храпя косится с крутизны На пену скачущей волны. Опасен, узок путь прибрежный! Утесы с левой стороны, Направо глубь реки мятежной. Уж поздно. На вершине снежной Румянец гаснет; встал туман… Прибавил шагу караван.

XI

И вот часовня на дороге… Тут с давних лет почиет в боге Какой-то князь, теперь святой, Убитый мстительной рукой. С тех пор на праздник иль на битву, Куда бы путник ни спешил, Всегда усердную молитву Он у часовни приносил; И та молитва сберегала От мусульманского кинжала. Но презрел удалой жених Обычай прадедов своих. Его коварною мечтою Лукавый Демон возмущал: Он в мыслях, под ночною тьмою, Уста невесты целовал. Вдруг впереди мелькнули двое, И больше — выстрел! — что такое?.. Привстав на звонких стременах, Надвинув на брови папах, Отважный князь не молвил слова; В руке сверкнул турецкий ствол, Нагайка щелк — и, как орел, Он кинулся… и выстрел снова! И дикий крик и стон глухой Промчались в глубине долины — Недолго продолжался бой: Бежали робкие грузины!

XII

Затихло все; теснясь толпой, На трупы всадников порой Верблюды с ужасом глядели; И глухо в тишине степной Их колокольчики звенели. Разграблен пышный караван; И над телами христиан Чертит круги ночная птица! Не ждет их мирная гробница Под слоем монастырских плит, Где прах отцов их был зарыт; Не придут сестры с матерями, Покрыты длинными чадрами, С тоской, рыданьем и мольбами, На гроб их из далеких мест! Зато усердною рукою Здесь у дороги, над скалою На память водрузится крест; И плющ, разросшийся весною, Его, ласкаясь, обовьет Своею сеткой изумрудной; И, своротив с дороги трудной, Не раз усталый пешеход Под божьей тенью отдохнет…

XIII

Несется конь быстрее лани, Храпит и рвется, будто к брани; То вдруг осадит на скаку, Прислушается к ветерку, Широко ноздри раздувая; То, разом в землю ударяя Шипами звонкими копыт, Взмахнув растрепанною гривой, Вперед без памяти летит. На нем есть всадник молчаливый! Он бьется на седле порой, Припав на гриву головой. Уж он не правит поводами, Задвинул ноги в стремена, И кровь широкими струями На чепраке его видна. Скакун лихой, ты господина Из боя вынес как стрела, Но злая пуля осетина Его во мраке догнала!

XIV

В семье Гудала плач и стоны, Толпится на дворе народ: Чей конь примчался запаленный И пал на камни у ворот? Кто этот всадник бездыханный? Хранили след тревоги бранной Морщины смуглого чела. В крови оружие и платье; В последнем бешеном пожатье Рука на гриве замерла. Недолго жениха младого, Невеста, взор твой ожидал: Сдержал он княжеское слово, На брачный пир он прискакал… Увы! но никогда уж снова Не сядет на коня лихого!..

XV

На беззаботную семью Как гром слетела божья кара! Упала на постель свою, Рыдает бедная Тамара; Слеза катится за слезой, Грудь высоко и трудно дышит; И вот она как будто слышит Волшебный голос над собой: «Не плачь, дитя! не плачь напрасно! Твоя слеза на труп безгласный Живой росой не упадет: Она лишь взор туманит ясный, Ланиты девственные жжет! Он далеко, он не узнает, Не оценит тоски твоей; Небесный свет теперь ласкает Бесплотный взор его очей; Он слышит райские напевы… Что жизни мелочные сны, И стон и слезы бедной девы Для гостя райской стороны? Нет, жребий смертного творенья, Поверь мне, ангел мой земной, Не стоит одного мгновенья Твоей печали дорогой! На воздушном океане, Без руля и без ветрил, Тихо плавают в тумане Хоры стройные светил; Средь полей необозримых В небе ходят без следа Облаков неуловимых Волокнистые стада. Час разлуки, час свиданья — Им ни радость, ни печаль; Им в грядущем нет желанья И прошедшего не жаль. В день томительный несчастья Ты об них лишь вспомяни; Будь к земному без участья И беспечна, как они! Лишь только ночь своим покровом Верхи Кавказа осенит, Лишь только мир, волшебным словом Завороженный, замолчит; Лишь только ветер над скалою Увядшей шевельнет травою, И птичка, спрятанная в ней, Порхнет во мраке веселей; И под лозою виноградной, Росу небес глотая жадно, Цветок распустится ночной; Лишь только месяц золотой Из-за горы тихонько встанет И на тебя украдкой взглянет, — К тебе я стану прилетать; Гостить я буду до денницы И на шелковые ресницы Сны золотые навевать…»

XVI

Слова умолкли в отдаленье, Вослед за звуком умер звук. Она, вскочив, глядит вокруг… Невыразимое смятенье В ее груди; печаль, испуг, Восторга пыл — ничто в сравненье. Все чувства в ней кипели вдруг; Душа рвала свои оковы, Огонь по жилам пробегал, И этот голос чудно-новый, Ей мнилось, все еще звучал. И перед утром сон желанный Глаза усталые смежил; Но мысль ее он возмутил Мечтой пророческой и странной. Пришлец туманный и немой, Красой блистая неземной, К ее склонился изголовью; И взор его с такой любовью, Так грустно на нее смотрел, Как будто он об ней жалел. То не был ангел-небожитель, Ее божественный хранитель: Венец из радужных лучей Не украшал его кудрей. То не был ада дух ужасный, Порочный мученик — о нет! Он был похож на вечер ясный: Ни день, ни ночь, — ни мрак, ни свет!..

Чтения у императрицы

В начале 1839 года поэма привлекла внимание придворных кругов. Ею также заинтересовалась императрица Александра Фёдоровна (супруга Николая II).
В связи с этим потребовалось представление поэмы «ко двору» для чтения императрицы. Лермонтов изменил сюжет, заново пересоздал части текста, обогатив характеристики, описания и отступления множеством новых великолепных стихов, и отшлифовал произведение в целом. Достаточно сказать, что только при переделке поэмы возник монолог Демона: «Клянусь я первым днем творенья…».

Исправленный и каллиграфически переписанный текст (VIII редакция поэмы) был прочитан императрице 8–9 февраля 1839 г. и возвращен автору:

«Один из членов царской фамилии пожелал прочесть „Демона“, ходившего в то время по рукам, в списках более или менее искаженных. Лермонтов принялся за эту поэму в четвертый раз, отделал ее окончательно, отдал переписать каллиграфически и, по одобрении к печати цензурой, препроводил по назначению. Через несколько дней он получил ее обратно, и этоединственный экземпляр полный и после которого „Демон“ не переделывался.» — из воспоминаний А. П. Шан-Гирея

Проблемы

Проблематика произведения «Демон» может быть описана объемнее, если читатели напишут Многомудрому Литрекону то, то нужно добавить в список.

1. Гордыня
   . Для автора любовь – это святое неземное чувство, которое отзывается в нас чем-то мистическим и духовным. Она не может быть совместима с пороком и злом, она заставляет нас творить добро и отказываться от гордыни. Демон не мог выйти из своей гордой и надменной сущности, поэтому его страсть окрасилась в мрачные тона и убила Тамару. Чувства не победили в нем, а оказались побежденными более сильными порывами его души.
2. Одиночество
   . Демон трагически одинок и тяжело переживает низвержение. Автор открыто сочувствует ему, понимая, что природу злого духа не изменить. Он таков, его таким создали, поэтому он обречен на одинокие скитания. В характере Демона прослеживается схожесть с нравом самого автора, которого современники считали желчным, замкнутым и неприветливым человеком, обреченным на уединение и нелюбовь.
3. Бунт против своей природы
   — это тоже проблема, поднятая в произведении «Демон». Герой ненавидит свой путь и хочет перемениться, но метаморфоза невозможна. Ты — тот, кем тебе суждено быть, ты не делаешь себя сам — вот посыл, который пропагандировали многие поэты-романтики, поэтому все попытки Демона тщетны.
4. Судьба
   . По мнению многих поэтов-романтиков, злой рок неумолим. Если что-то начертано на роду, то от этого не уйдешь. Так и Демон не смог уйти от себя, не сумел свернуть со своей дороги, как ни пытался.

История публикаций

В марте 1839 года «Демон» был представлен в цензурное ведомство. Цензор Александр Никитенко, на рассмотрении которого оказалась рукопись, собственноручно удалил из текста многочисленные «крамольные» фрагменты; тем не менее, 11 марта 1839 года, он дал разрешительный вердикт.
В 1839 году Краевский собирался публиковать в «Отечественных записках» отрывки из «Демона». Этому помешала новая ссылка Лермонтова, и последующий за ней цензурный запрет. В 1842 году цензура окончательно запретила поэму

; Краевскому удалось опубликовать только отрывки.

По мнению литературоведов, запрет поэмы способствовал росту её популярности: произведение обрело известность в российском литературном сообществе задолго до выхода первого издания благодаря чтению в кружках и распространению в списках.

Основная идея

Смысл поэмы «Демон» заключается в том, что герой объявляет войну самому себе, своему пути и характеру. Он решает все изменить и начать сначала. Для него любовь — яд, лишающий демона злых сил, которыми он так гордится. Она же лишает его независимости — того, ради чего персонаж променял рай на ад. Для него связь с Тамарой могла стать капитуляцией, признанием правоты отвергнутого Творца, но все же природа взяла свое: Демон убил не себя, а человека, которым завладел. Это говорит о его обреченности — конечной точке развития образа. Злой дух всегда останется таким: одиноким, грустным и мрачным напоминанием о том, какая кара ждет гордецов, осмелившихся уйти от Бога. Трагедия Демона — это невозможность изменить свою природу, даже пройдя через испытание любовью.

Главная мысль же заключается в том, что каждый из героев стоит перед нравственным выбором. Демон опять выбирает бунт вместо смирения, как и тогда, когда он пошел против Бога — своего создателя. Как и тогда, его мятеж не увенчался победой: он был напрасен, как и любое сопротивление судьбе. Но такова природа Демона: он не может смириться и избавиться от гордыни, поэтому он, вопреки запретам, идет за Тамарой в монастырь, бросает вызов Ангелу. Он хотел исцелиться любовью, но не заметил, как опять совершил одну и ту же ошибку, как опять стал заложником высокомерия. Его любовь оказалась такой же химерой, как и свобода от Бога. Ничто не может изменить его, потому что попытка измениться, противоречащая воле Творца и его законам, — это и есть его истинная сущность, против которой он выступает. А вот Тамаре удается противостоять искусителю с помощью веры, потому что она смиряется и уповает на волю Господа. Поэтому в конце произведения ее душа обретает смирение в Раю.

Первые издания

Лишь 1842 году, уже после трагической гибели Лермонтова на дуэли, отрывки из поэмы были опубликованы в журнале «Отечественные записки». Впервые полный текст произведения увидел свет в Германии в 1856 году; .
Целиком поэма «Демон» была впервые издана в 1856 году в городе Карлсруэ (Германия) генерал-адъютантом А. И. Философовым. Книга вышла тиражом 28 экземпляров. Важно отметить, что в этом издании был вырезан диалог Тамары с Демоном. Это издание принято называть «карлсруйским».

В следующем году (1857) вышло второе карлсруйское издание «Демона», в котором диалог героев наконец был опубликован.

Тремя годами позже полный вариант «Демона» вышел и в России, в собрании сочинений Лермонтова под редакцией Дудышкина.

Темы

Тематика поэмы «Демон» выходит за рамки типичной русской литературы, и Многомудрый Литрекон посвятит ей больше времени, если читатель напишет в комментариях, чего не хватает. Автор затрагивает такие темы, как любовь, вера, одиночество, борьба добра и зла.

• Любовь
  способна излечить даже самую израненную и уставшую душу, она является ключом к спасению от вечного одиночества Демона. Однако его судьба отверженного духа противостоит намерению Демона найти спасение. Он уже сделал свой выбор, когда пошел против Бога, и с тех пор его дорога определилась. Ее не изменить даже самым отчаянным порывом. Поэты-романтики часто изображали любовь как недоступный на Земле идеал, и Лермонтов продолжил данную традицию. Счастливой любви в тексте нет.
• Вера
  спасает Тамару от вечных мук в Аду, она не поддается уговорам Демона и продолжает верить, что Бог ее спасет. Ее сопротивление страсти и самоотречение во имя религии в стенах монастыря — все это говорит в ее пользу, и Ангел спускается на выручку.
• И основная тема, которая затрагивается во многих произведениях – борьба добра со злом.
  Ангел и Демон — это две стороны одной человеческой души. Они борются в каждом из нас, и очень важно осознавать, что не существует деления на отрицательных и положительных персонажей. Автор аллегорически описал две стороны человеческой сущности. Возможно, реально существующая героиня в тексте одна — это Тамара, душа которой разрывается от противоречий.
• Мистика
  является одним из любимых приемов романтиков. Автор прибегают к ней, когда хотят оторваться от земных забот и показать идеал, недоступный действительности. Лермонтов создал свое двоемирие, показав жизнь духов и бытие людей.
• Природа
  . Грузинские пейзажи подходят для описанных событий и подчеркивают страстную, гнетущую атмосферу произведения. Они олицетворяют непреклонный и знойный нрав злого духа.

Образы героев

Герои поэмы не имеют прототипов, однако исследователи указывают на некоторые эпизоды из биографии Лермонтова, позволяющие предположить, что в сознании его современников образ Демона соотносился с характером поэта. Так, однажды писатель Владимир Одоевский (1804 — 1869) поинтересовался у автора произведения, с кого был списан главный герой; Лермонтов в ответ иронично заметил: «С самого себя, князь, неужели вы не узнали?». Есть сведения, что после знакомства с поэмой великий князь Михаил Павлович (1798 — 1849) задал риторический вопрос: «Я только никак не пойму, кто кого создал: Лермонтов ли — духа зла или же дух зла — Лермонтова?». Свидетельством того, что поэт ощущал внутреннюю близость к своему герою, являются строки из стихотворения Михаила Юрьевича «Я не для ангелов и рая…» (1831), которое исследователи воспринимают как некий эскиз к эпилогу «Демона»:
Как демон мой, я зла избранник, Как демон, с гордою душой, Я меж людей беспечный странник, Для мира и небес чужой. — М.Ю. Лермонтов, «Я не для ангелов и рая…» (1831)

Жанр, направление, размер

Жанр произведения — поэма, литературное направление — романтизм. Отверженный и одинокий герой-бунтарь, готовый идти наперекор судьбе, присущ романтическим поэмам, к которым можно отнести «Демон». Тексту присущи и другие романтические черты:

1. Главный герой поэмы – изгнанник, который не может справиться с внутренней борьбой, Падший Ангел, который расплачивается за свое неповиновение. Более того, одним из главных признаков романтизма в поэме, который невозможно оставить без внимания — идея борьбы. Борьба между двумя героями заключается в противостоянии Демона и Бога. Также мы замечаем менее очевидный и уловимый внутренний конфликт Демона с самим собой: его земными желаниями и инфернальной сущностью.
2. Место действия — экзотическая страна — Грузия. Такой выбор локации тоже указывает на романтизм, ведь авторы хотели сделать свое повествование максимально нетипичным.
3. Отсылки к религиозным и мифологическим источникам — еще одно свойство романтизма. Поэты и писатели часто ссылались на исторические и мифологические сюжеты прошлого.
4. Кроме того, читатель замечает традиционные романтические мотивы в «Демоне»: одиночество, злой рок, фатализм, бунт, несчастная любовь, свобода.

Размер «Демона» — четырехстопный ямб.

Образ Демона в искусстве

Если в 1860-х годах отношение к «Демону» в среде литературных критиков было зачастую скептическим, то ближе к концу XIX века — на фоне растущего интереса к русской поэзии — поэма и её герой вновь обрели актуальность. «Реабилитация» произведения во многом состоялась благодаря художнику Михаилу Врубелю, создавшему образ Демона в тридцати иллюстрациях к юбилейному двухтомнику Лермонтова и написавшему картины «Демон сидящий» (1890), «Демон летящий» (1899) и «Демон поверженный» (1901—1902).

«Тамара и Демон» (1890). Фрагмент иллюстрации М.А. Врубеля к поэме М. Ю. Лермонтова.

Врубелевский герой, с одной стороны, напоминает античных титанов, обладающих властью над миром; с другой — это, по замечанию философа Василия Розанова, некое стихийно-языческое существо, близкое древнегреческому богу Пану.

Сам образ падшего ангела, взбунтовавшегося против Творца и получившего за свой мятеж участь вечного скитальца, в литературе не нов: предшественниками лермонтовского героя были байроновский Люцифер («Каин»), гётевский Мефистофель («Фауст»), мильтоновский Сатана («Потерянный рай») и другие персонажи. Но если, к примеру, местом действия «Потерянного рая» является некое метафизическое пространство, то история Демона происходит на фоне земного — кавказского — пейзажа, среди гор. Возможно, здесь сказалось влияние Василия Жуковского, в балладах которого пейзажи «отличались явно повышенной гористостью».

См. Цитаты из книги «Демон» (1839) М.Ю. Лермонтова

Суть

Действия, описанные в поэме, происходят в Грузии. Демон пролетает над вершинами Кавказа и замечает прекрасную Тамару, дочь Гудала. Она готовится к своей свадьбе и ждет жениха, который направляется к ней с богатым караваном верблюдов. Но по пути их настегают и убивают разбойники. Демон, который пленился красотой девушки, является и желает завладеть ею.

Испуганная Тамара просит родных отдать ее в монастырь, чтобы спастись от злых чар. Там она находит защиту, но в одну из ночей Демону удается пробраться к ней. Он соблазняет Тамару, и девушка погибает. Но ее душа все равно не остается с Демоном, Ангел спасает девушку и переносит в Рай.

Образ ангела в поэме демон его значение. Анализ поэмы «Демон» (М. Лермонтов). Жанр и направление

Задачи :
Обучающие: — познакомить обучающихся с понятиями «демонизм», демоническая личность», выявить черты демонического героя в лирике Лермонтова;

Развивающие: — продолжить развитие навыков анализа поэтического текста, умения воспринимать, истолковывать, интерпретировать литературный текст;

— продолжить развитие монологической и диалогической речь обучающихся, навыки исследования и самоподготовки, работы с источниками и справочной литературой;

Воспитывающие: — продолжить формирование «человека культуры» через знакомство обучающихся с классикой мировой культуры; — продолжить воспитание духовно-нравственных ценностей .

Методы : беседа, использование художественного слова, использование иллюстраций, мультимедийной презентации

Формы : групповая, фронтальная

Оборудование: Портрет М. Лермонтова, репродукции картин М. Врубеля «Демон сидящий», «Демон летящий», «Демон поверженный», текст поэмы «Демон»; аудиозапись: Р.Вагнер «Полет Валькирий», мультимедийная презентация, мультимедийное оборудование: компьютер, проектор, экран.
Межпредметные связи : мировая художественная культура.

Компетенции, формирующиеся у обучающихся в ходе урока:

— коммуникативная (устная коммуникация/публичное выступление),

Информационная (извлечение информации, обработка информации)

Ход урока:

I . Организационный момент.

II . Вступительное слово преподавателя.

В мировом искусстве есть образы, волнующие умы людей на протяжении многих веков. Со временем они меняются, но не исчезают. Все новые и новые поколения поэтов, художников, композиторов обращаются к ним, чтобы разгадать тайну и сказать свое слово. Демон – один из таких образов.

Сегодня на уроке мы будем говорить о самом загадочном и противоречивом образе в творчестве Михаила Юрьевича Лермонтова – образе Демона. Анализируя поэму, слушая друг друга, мы должны будем составить портрет демонического героя в поэме Лермонтова, также внимательно рассмотреть репродукции картин М. Врубеля, соотнести Демона Лермонтова и Врубеля.

Земной и потусторонний миры в поэме М. Ю. Лермонтова «Демон»
1. Понятие зла и добра 2. Трагедия Демона. 3. Возвращение к жизни. 4. Символичность центрального образа.

Критики называют поэму «Демон» венцом поэтического творчества Михаила Юрьевича Лермонтова. Над текстом этого произведения автор работал в течение десяти лет, за это время было создано восемь различных редакций поэмы.

В основе сюжета «Демона» лежит известное библейское предание о падшем ангеле Азраиле, который осмелился восстать против Господа и за этот проступок был навеки изгнан из райских кущ и превращен в темного духа, олицетворяющего извечное зло.

Понятие зла и добра Лермонтов трактовал по-своему. В литературе традиционным считается понимание добра как покорности Богу и добровольное следование его заповедям, а зла — как неповиновение Всевышнему и выбор неправедного пути. У поэта же, напротив, Господь не добрый владыка, а жестокий и прямолинейный тиран, а Демон — та сила, которая пыталась свергнуть его с престола.

В рассматриваемой поэме поменялись местами привычные нам понятия, зло и добро приобрели новый смысл, не соответствующий общепринятой морали православной религии. Демон, являясь, по сути, средоточием зла, вовсе не отрицает существующее в мире добро, но понимает его иначе, чем обычные люди. В соответствии с «традиционной» христианской моралью, добродетель означает смирение, покорность, а зло — противостояние этим правилам. Но для Лермонтова, напротив, добро является синонимом непокорности, борьбы, а виновником происходящего в мире зла становится сам Господь. Поэт искренне считает, что добрый и справедливый Бог никогда бы не создал такую Землю:

Где преступленья лишь да казни,

Где страсти мелкой только жить;

Где не умеют без боязни

Ни ненавидеть, ни любить. ..

Присутствие Господа ощущается в каждой строчке текста поэмы. Бога даже можно назвать одним из главных действующих лиц, несмотря на то, что его присутствие незримо и неосязаемо. Именно о нем постоянно упоминают герои, лишь Всевышнего обвиняют в несправедливостях и преступлениях, совершаемых в земном мире, поскольку люди были сотворены по божественному образу и подобию:

Всесильный Бог,

Ты знать про будущее мог,

Зачем же сотворил меня?

Азраил так же, как и главный герой поэмы, Демон, является изгнанником. Это «существо сильное, но побежденное». Но в отличие от Демона наказание Азраила последовало не за бунт, а лишь за выражение недовольства — заскучав в полном одиночестве, он осмелился упрекнуть Всевышнего в том, что тот зачем-то создал его намного раньше людей. Разгневанный Господь, узнав об этом, не замедлил наказать непокорного:

Переменил звезду свою; Как дым рассыпалась она, Рукой Творца раздроблена; Но смерти верной на краю, Взирая на погибший мир, Я жил один, забит и сир.

Демона же в отличие от Азраила наказали «по заслугам»: он не просто высказывал свое несогласие с Богом, но и активно противостоял ему. И за это наглого бунтовщика ждало страшное наказание. «Добрый» Господь не только немедленно изгнал ослушника из рая, но и полностью уничтожил его сущность, его душу, испепелив ее проклятием и сделав пустой и мертвой. Кроме того, на Демона была возложена полная ответственность за все зло и несправедливость, творящиеся в земном мире. Подчиняясь воле Господа, Демон «жжет печатью роковой» все, до чего может дотронуться его рука, став беспощадным «орудием зла». И в этом заключается ужасная трагедия главного героя поэмы:

Помчался — но куда? Зачем? Не знаю… прежними друзьями Я был отвергнут; как эдем, Мир для меня стал глух и нем.

Сильная любовь, внезапно появившаяся и оживившая мертвую душу Демона, вспыхнувшая в ней чарующим огнем, стала причиной возвращения несчастного изгнанника к полноценной жизни. Танцующая красавица Тамара сумела теплом своей души, своей красотой оживить «немой души его пустыню»:

И вновь постигнул он святыню Любви, добра и красоты!

В пробудившейся душе Демона вновь всколыхнулись давно похороненные теплые чувства. Он мечтал о том, чтобы душа его осталась навсегда живой, могла воспринимать все радости жизни и, наконец, могла слиться с другой, родной и близкой душой в единой Любви. Чувства Демона к Тамаре распространились на все живое, окружающее его, он испытал потребность творить добро и по-новому взглянул на красоту земного мира. К нему вернулось то, что было отобрано всесильным Богом:

Он любовался — и мечты

О прежнем счастье цепью длинной,

Как будто за звездой звезда,

Пред ним катилися тогда.

Но, вновь обретя способность испытывать яркие чувства, Демон не выдерживает нахлынувших эмоций и, не справившись с ними, горько плачет:

Поныне возле кельи той

Насквозь прожженный виден камень

Слезою жаркою, как пламень,

Нечеловеческой слезой!..

Демона привлекла не только яркая красота Тамары и ее танец. Он сумел разглядеть ее душу, живую, сочувствующую, способную понять его страдания.

Мистический смысл поэмы «Демон» органично сочетается с изображаемой поэтом земной реальностью. Данное произведение проникнуто глубочайшим психологизмом: в образе Демона Лермонтов объединил характерные черты многих своих современников. В 30-х годах XIX столетия уже существовали люди, которые стремились найти истину, выражали недовольство существующими порядками, искали пути избавления от рабства и гнета самодержавия. К сожалению, им было неведомо, какими путями можно прийти к Правде: рожденные в рабовладельческом государстве, они изначально были несвободными.

Демон — это не просто мистическая фигура, это реальный бунтовщик, одержимый страстью к разрушению, поддерживаемый собственной гордыней, протестующий против существующих порядков и законов, но при этом не находящий достойного противопоставления всему этому. Демон не виноват в несправедливости, творящейся на земле, но он уже отравлен этой несправедливостью, злом и ненавистью. Он стремится к людям, но одновременно презирает их низменную сущность.

Этот глубоко символический образ означает естественное разрушение отживших старых понятий, стремление к новому пониманию зла и добра, установлению новых, справедливых и всеобъемлющих законов. Именно поэтому поэма «Демон» не утратила своей актуальности и в настоящее время.

Анализ произведения

. Звучит музыка Вагнера «Полет Валькирий».

– Какие ассоциации у вас вызывает слово «демон»? Студенты отвечают .
– Как понимался этот образ в эпоху античности, в христианской мифологии?
Студенты отвечают на вопросы (опережающее домашнее задание)

Примерный отвечают : Одно из первых упоминаний о Демоне относится к античности, где «демоническое» знаменует самые разнообразные человеческие порывы-стремления к знанию, мудрости, счастью. Это двойник человека, его внутренний голос, часть его «непознанного» я. Для древнегреческого философа Сократа «демоническое» сопряжено с познанием самого себя.

Библейский миф гласит о демоне – падшем ангеле, возгордившемся своим могуществом и взбунтовавшемся против Бога. Демоны – падшие ангелы, которые служат сатане. Согласно Святому Писанию, они обладают силой, но ограничены Богом в своих действиях.

Демон как дух отрицания в средневековых легендах, в стихотворениях. Здесь демон – двойник сатаны, «враг человеческий». В древнегреческой мифологии: демон – дух, который может обладать как положительными, так и отрицательными качествами.

Давайте обратимся к истории создания и публикации поэмы «Демон» (смотрят видеофрагмент)

Что мы узнали из просмотренного видеофрагмента? Сколько лет работал М.Ю. Лермонтов над поэмой? Менялось ли содержание поэмы?
Студенты отвечают

Итак, каков же Демон Лермонтова? Перескажите кратко сюжет.

— Как вы понимаете первую строку («Печальный демон, дух изгнанья…»)?

Студенты отвечают : Определение «печальный» погружает нас в мир человеческих переживаний: Демон наделён способностью к страданью. Но «демон», «дух изгнанья» – бесплотное создание, чуждое «грешной земле». Вместе с тем «дух изгнанья» – персонаж библейской легенды (в прошлом «счастливый первенец творенья», изгнанный из «жилища света»).

– Каким вы увидели Демона в поэме М.Ю. Лермонтова «Демон»? Найдите описание характера, поступков героя; выберите все «за» и «против», относящиеся к характеристике Демона. Назовите основные черты. И пока каждый из вас устно характеризует Демона, остальные записывают его характеристику в таблицу.

– Можем ли мы сказать, больше положительного или отрицательного начала, добра или зла, ангельского или сатанинского заложено в характере, поступках героя? Студенты отвечают.

Вывод: в основе образа – противоречие, конфликт между добром и злом. Понятия добра и зла не абсолютны, порой пересекаются одно в другом в разных обстоятельствах.

Беседа по вопросам.

– Что происходит с Демоном, когда он видит Тамару? (Чтение фрагмента 9 главы 1 части)

– Как вы думаете, возможно ли возрождение Демона? (Чтение эпизода гибели жениха Тамары)

– Каков же Демон во 2 части поэмы?

– Почему действие 2 части перенесено в монастырь?

– Что значит для Тамары уход в монастырь?

– Что чувствует Демон там?

Анализ эпизода клятвы Демона.

Чтобы лучше понять образ Демона, необходимо услышать его голос. (Ученик выразительно читает отрывок с клятвой ) Какие интонации вы слышите? Выпишите ключевые слова .

(«Царь познанья и свободы, враг небес, зло природы, новый ангел в блеске новом, раб твой, кого никто не любит)

– Отчего Демон презирает человеческую любовь, само существо человека? Чем соблазняет он Тамару?

Студенты отвечают : Любовь Демона открывает Тамаре «пучину гордого познанья», она отлична от «минутной» любви человека. Клятва героя пропитана презрением к человеческому прозябанию на земле, «где нет ни истинного счастья, ни долговечной красоты».

Как мы с вами видели, в поэме происходит противостояние Демона и Бога. В чем его смысл?

– Какую роль в поэме играет Ангел?

– Сравните 2 эпизода: встреча Ангела с героем в келье и на небесах.

Любовь Демона противоречива, как и его натура. Клятва в келье – отречение от злых стяжаний и средство обольщения. В любви его слились человеческое волнение, порыв, «мечта безумная», жажда возрождения и вызов Богу. Как персонаж Бог не появляется ни разу. Но его присутствие, безусловно, именно к нему обращает свой бунт Демон. На протяжении всей поэмы к Богу мысленно устремляется и прекрасная дочь Гудала. Уходя в монастырь, она становится Его послушницей, Его избранницей. От имени Бога в поэме действует Ангел, бессильный на земле, он побеждает Демона на небе. Первая встреча с Ангелом в келье Тамары пробуждает в «сердце, полном гордыни» ненависть. Очевидно, что в любви Демона происходит фатальный поворот – теперь он сражается за Тамару с Богом:

Здесь больше нет твоей святыни,

Здесь я владею и люблю.

Отныне (или изначально) любовь Демона, его поцелуи настояны на ненависти и злобе. Страшен его образ, лишённый поэтического ореола, после «посмертной измены» Тамары:

Каким смотрел он злобным взглядом,

Как полон был смертельным ядом

Вражды, не знающей конца,

И веяло могильным хладом

От неподвижного лица.

– Кто побеждает в этом поединке?

– Можно ли сказать, что Демон повержен?

– Почему поцелуй Демона оказался смертельным для Тамары? Почему её душа отправляется в рай? В чём внутренний конфликт героя?

Промежуточные выводы .

Слово преподавателя.

Мотив демонизма, демонической личности был характерен для творчества Лермонтова. Демоническая личность – герой умный, сильный, гордый, возвышающийся над остальными, играющий «демоническую» роль в их судьбах. Это трагический герой, отвергнувший мир и отвергнутый миром, живущий без любви, без дружбы, без надежды.

Образ Демона волновал не только поэтов, но и художников, композиторов. Решающую и трагическую роль сыграл он в жизни и творчестве гениального художника к. XIX – нач. XX века М. Врубеля.

IV . Работа с репродукциями картин.

1. 
   «Демон сидящий».

– Что вы видите на картине? Какой образ возникает? Какие краски использует художник?

Сидящий Демон молод, и его печаль незлобна, им владеет только тоска по живому миру, полному цветения и тепла, от которого он отторгнут. Цветы же, которые его окружают, холодные, каменные цветы: художник подсмотрел их формы и краски в изломах горных пород с их причудливыми вкраплениями и прожилками. Передано то странное состояние души, когда охватывает чувство бесконечного одиночества и кажется, что от всего окружающего ты отгорожен непроницаемой стеклянной стеной.

1. 
   «Демон поверженный». Какой здесь возникает образ?
   С этой картиной связывают болезнь художника (сумасшествие).

Известно, что когда картина уже была выставлена, Врубель каждый день переписывал её.

Демон низринут в ущелье среди скал. Некогда могучие руки стали плетьми, жалко заломленными. Тело деформировано, крылья разметались. Вокруг упавшего лиловый мрак и голубые струи. Дико и жалко лицо падшего с мучительно искривлённым ртом, хотя в его венце ещё горит розовый отблеск.

Золото, сумрачно-синий, млечно-голубой, дымно-лиловый и розовый – все излюбленные цвета Врубеля образуют здесь феерическое зрелище. «Демон поверженный» захватывает не столько своей живописью, сколько зримым воплощением трагедии художника: мы чувствуем – «здесь человек сгорел».

– Какой из Демонов Врубеля подходит к образу Лермонтова, почему?

V . Выводы.

Сегодня на уроке мы попытались понять образ демона и демонической личности в творчестве Лермонтова и живописи Врубеля. Зло всегда привлекательно для людей. Бес, дьявол, сатана, демон привлекают своей свободой, силой, бунтарством. Однако мы не должны забывать, что это силы зла, а они разрушают человека. Это видно и на судьбах героев литературных произведений, и на судьбах реальных людей.

Суть героя – в непримиримых противоречиях, в утверждении, что даже такие понятия, как Добро и Зло не абсолютны. Эти противоречия заложены в самой жизни. Человек получает способность к познанию и борьбе, а в душе каждого живет свой демон.

Демон появляется в поэме как дух изгнанья, летящий над грешной землей, бессильный оторваться от нее и приблизиться к небесам. Он изгнан из рая, сброшен с неба и оттого печален. Он сеет зло, но это не приносит ему наслаждения. Все, что он видит, приносит либо холодную зависть, либо презрение и ненависть. Ему все наскучило. Но он горд, он не способен подчиняться воле других, пытается преодолеть самого себя…

Неземная любовь помогает герою бороться со злом внутри себя, а его страдающая душа хочет примириться с небом, хочет веровать добру. Этот конфликт добра и зла похож на столкновение света с тьмой. В нем сливаются два начала, и он предстает перед нами, готовый повернуться лицом, как к добру, так и к злу:

То не был ада дух ужасный,

Порочный мученик – о нет!

Он был похож на вечер ясный:

Ни день, ни ночь, – ни мрак, ни свет!…

Душа, вечно балансирующая на грани «двойного бытия», как сказал Ф.И. Тютчев:

О вещая душа моя,

О сердце, полное тревоги!

О, как ты бьешься на пороге

Как бы двойного бытия!

Выставление и обоснование оценок.

VI . Домашнее задание (на выбор).

Рассмотрите репродукции и сделайте письменный анализ, ответив на вопрос: «Какой из «Демонов» М. Врубеля наиболее полно воплощает лермонтовский образ и почему?»

Нарисуйте свою иллюстрацию к поэме «Демон», подберите к ней строки из произведения.

Образ Демона в поэме «Демон» — это одинокий герой, преступивший законы добра. Он испытывает презрение к ограниченности человеческого существования. М.Ю.Лермонтов долгое время работал над своим творением. А данная тема волновала его на протяжении всей жизни.

Образ Демона в искусстве

Образы потустороннего мира издавна волновали сердца деятелей искусств. Множество имен у Демон, Дьявол, Люцифер, Сатана. Каждый человек должен помнить, что зло многолико, поэтому всегда нужно быть предельно осторожным. Ведь коварные искусители постоянно провоцируют людей на совершение греховных дел, чтобы их души попадали в ад. А вот силы добра, которые защищают и оберегают человека от лукавого, — это Бог и Ангелы.

Образ Демона в литературе начала 19 века — это не только злодеи, но и «тираноборцы», выступающие против Бога. Такие персонажи встречались в творчестве многих писателей и поэтов той эпохи.

Если говорить о данном образе в музыке, то в 1871-1872 гг. А.Г.Рубинштейн написал оперу «Демон».

М.А.Врубель создал превосходные полотна, изображающие исчадье ада. Это картины «Демон летящий», «Демон сидящий», «Демон поверженный».

Лермонтовский герой

Образ Демона в поэме «Демон» почерпнут из про изгнанника из рая. Лермонтов по-своему переработал содержание. Кара главного героя заключается в том, что он вынужден вечно скитаться в полном одиночестве. Образ Демона в поэме «Демон» — это источник зла, разрушающий все на своем пути. Однако он находится в тесном взаимодействии с противоположным началом. Так как Демон — это превращенный ангел, он хорошо помнит былые времена. Он словно мстит всему миру за свое наказание. Важно обратить внимание на тот факт, что образ Демона в поэме Лермонтова отличается от Сатаны или Люцифера. Это субъективное видение русского поэта.

Характеристика Демона

В основе поэмы заложена идея о стремлении Демона к перевоплощению. Он недоволен тем, что ему отведена участь сеять зло. Неожиданно он влюбляется в грузинку Тамару — земную женщину. Он стремится таким образом преодолеть Божью кару.

Образ Демона в поэме Лермонтова характеризуется двумя основными чертами. Это небесное обаяние и манящая загадочность. Перед ними не в силах устоять земной женщине. Демон — это не просто плод воображения. В восприятии Тамары он материализуется в видимых и осязаемых формах. Он приходит к ней во снах.

Он подобен стихии воздуха и воодушевляется через голос и дыхание. Отсутствует Демона. В восприятии Тамары он «похож на вечер ясный», «сияет тихо, как звезда», «скользит без звука и следа». Девушку волнует его чарующий голос, он манит ее. После того как Демон убил жениха Тамары, он является к ней и навевает «сны золотые», освобождая ее от земных переживаний. Образ Демона в поэме «Демон» воплощается через колыбельную песню. В ней прослеживается поэтизация ночного мира, столь характерная для романтической традиции.

Его песни заражают ее душу и постепенно отравляют сердце Тамары тоской по тому миру, который не существует. Все земное ей становится постылым. Поверив своему обольстителю, она умирает. Но эта смерть только усугубляет положение Демона. Он понимает свою несостоятельность, что приводит его к наивысшей точке отчаяния.

Авторское отношение к герою

Позиция Лермонтова к образу Демона неоднозначна. С одной стороны, в поэме присутствует автор-рассказчик, который излагает «восточную легенду» былых времен. Его точка зрения расходится с мнениями героев и характеризуется объективностью. В тексте есть авторский комментарий к судьбе Демона.

С другой стороны, Демон — это сугубо личностный образ поэта. Большинство медитаций главного персонажа поэмы тесно связаны с лирикой автора и проникнуты его интонациями. Образ Демона в творчестве Лермонтова оказался созвучным не только самому автору, но и молодому поколению 30-х годов. В главном герое отразились чувства и стремления, присущие людям искусства: философские сомнения в правильности бытия, огромная тоска за потерянными идеалами, вечный поиск абсолютной свободы. Лермонтов тонко ощутил и даже пережил многие стороны зла как некого типа поведения личности и мировосприятия. Он распознал демоническую природу мятежного отношения к вселенной при нравственной невозможности принять ее неполноценность. Лермонтов смог понять опасности, скрывающиеся в творчестве, из-за которого человек может погрузиться в выдуманный мир, заплатив за это равнодушием ко всему земному. Многие исследователи отмечают, что Демон в поэме Лермонтова навсегда останется загадкой.

Образ Кавказа в поэме «Демон»

Тема Кавказа занимает особое место в творчестве Михаила Лермонтова. Изначально действие поэмы «Демон» должно было происходить в Испании. Однако поэт переносит его на Кавказ после того, как он вернулся из кавказской ссылки. Благодаря пейзажным зарисовкам писателю удалось воссоздать определенную философскую мысль в разнообразных поэтических образах.

Мир, над которым пролетает Демон, описан весьма удивительным образом. Казбек сравнивается с гранью алмаза, который сиял вечными снегами. «Глубоко внизу» чернеющий Дарьял характеризуется как жилище змея. Зеленые берега Арагвы, Кайшаурская долина, угрюмая Гуд-гора являются прекрасной обстановкой для поэмы Лермонтова. Тщательно подобранные эпитеты подчеркивают необузданность и силу природы.

Затем изображены земные красоты великолепной Грузии. Поэт концентрирует внимание читателя на увиденном Демоном с высоты его полета «земном крае». Именно в этом фрагменте текста строки наполняются жизнью. Здесь появляются различные звуки и голоса. Далее из мира поднебесных сфер читатель переносится в мир людей. Смена ракурсов происходит постепенно. Общий план сменяется крупным.

Во второй части картины природы передаются глазами Тамары. Контраст двух частей подчеркивает многоликость Она может быть как буйной, так и безмятежной и спокойной.

Характеристика Тамары

Трудно сказать, что образ Тамары в поэме «Демон» намного реалистичнее самого Демона. Ее внешний облик описывается обобщенными понятиями: глубокий взор, божественная ножка и прочие. В поэме акцент сделан на бесплотности проявлений ее образа: улыбка «неуловима», ножка «плывет». Тамара характеризуется как наивная девушка, в чем прослеживаются мотивы детской незащищенности. Описывается и ее душа — чистая и прекрасная. Все качества Тамары (женское очарование, душевная гармония, неискушенность) рисуют образ романтической натуры.

Итак, образ Демона занимает особое место в творчестве Лермонтова. Данная тема интересовала не только его, но и других деятелей искусства: А.Г.Рубинштейна (композитора), М.А.Врубеля (художника) и многих других.

Презентация проекта по литературе на тему: «Значение встречи ангела с демоном в стихотворении А.С.Пушкина «Ангел» и в поэмеМ.Ю. Лермонтова «Демон»

Образы нечистой силы всегда

тревожили сердца поэтов и
писателей. Сила добра,
воплощенная в Боге, не имела
другого обличья. А вот
посланец ада каких только
имен не носил: и дьявол, и
сатана, и Люцифер.

Известно, что М. Ю.

Лермонтов на
протяжении всей
своей недолгой
творческой жизни
разрабатывал
демоническую тему.
Пушкин не был столь
последователен, но и
он изображал
разнообразных
представителей
«бесплотных сил» в
стихах разных лет
(например, в таких,
как «Демон», «В
начале жизни школу
помню я. ..», «Бесы»
и др.), что
свидетельствует об
особом отношении
поэта к этой теме.

В 1823 году Пушкин пишет стихотворение «Демон», где впервые у

него возникает тема переоценки самого значительного в жизни.
Стихотворение построено по принципу контраста.

Образ демона –

это попытка
художественной
конкретизации и
олицетворения
отвлеченной
идеи отрицания
всех тех надежд,
которые человек
испытывает в
юности, когда
жизнь предстает
в светлых красках,
но с годами и
ростом
жизненного
опыта происходит
«утрата иллюзий».

Своеобразным ответом на эти

«демонические» стихи, появившиеся в
1823 году, стало стихотворение
«Ангел», написанное в 1827 году и
являющееся одним из самых
таинственных и мало изученных
исследователями.

Стихотворение «Ангел» поэт написал после возвращения из ссылки. В его

мироощущении произошел переход от гнетущих и мятежных настроений к
миру и гармонии. Позади остались пылкая юность, расправа над друзьямидекабристами, семейные конфликты. В душе поэта воскресла надежда на
спокойную и счастливую жизнь.

Исследователь В. В. Акимов вполне обоснованно высказывает

предположение, что дьявол не раз тревожил и искушал Пушкина.

О возможности

появления в
демоне «нового
духовного
качества» мечтал
М. Ю. Лермонтов.
Правда, в его
поэме «Демон»
возможность
духовного
перерождения
героя связаны
прежде всего с
любовью к
земной
красавице
Тамаре.

Таким образом, сопоставление стихотворения А. С. Пушкина «Ангел» с

отдельными эпизодами поэмы М. Ю. Лермонтова «Демон»
свидетельствует о том, что у каждого из поэтов — свое понимание
ситуации встречи ангела и демона

Следует заметить, что в своих произведениях Лермонтов часто говорит об ангелах. Ангелы немолчно славят Бога; Азраил произносит такие слова:

«Я часто ангелов видал

И громким песням их внимал,

Когда в багряных облаках

Они, качаясь на крылах,

Все вместе славили Творца,

И не было хвалам конца».

Особенностью Лермонтова является то, что идеальный мир, приметы которого есть в земной жизни, не предстает отвлеченным, а становится земным. В этом юный поэт видит залог успешного претворения своей мечты о совершенной жизни. Рай и небо у Лермонтова всюду обретают земные черты, освобожденные, однако, от земного несовершенства. Это — та же действительность, только очищенная от пороков, в ней вечно царствуют покой и гармония, добро и справедливость. Может быть, наиболее полное ощущение блаженства, освобожденное от других мотивов, дано в замечательном стихотворении «Ангел» (1831):

«По небу полуночи ангел летел

И тихую песню он пел;

И месяц, и звезды, и тучи толпой

Внимали той песне святой.

Он пел о блаженстве безгрешных духов

Над кущами райских садов;

О Боге великом он пел, и хвала

Его непритворна была.

Он душу младую в объятиях нес

Для мира печали и слез;

И звук его песни в душе молодой

Остался — без слов, но живой.

И долго на свете томилась она,

Желанием чудным полна;

И звуков небес заменить не могли

Ей скучные песни земли».

Эти стихи напоминают древний Псалом («Хвалите господа с небес; Хвалите Его, все ангелы Его; Хвалите Его, все воинства Его; Хвалите Его, солнце и луна; Хвалите Его все звезды света…» (Псалом 148,1-4)).

Для уяснения художественного смысла стихотворения «Ангел» не последнюю роль играет трагедийная ситуация: ангел несет душу из «того» света в «этот». «Душа младая» переступает некую грань. Посланница небес отдана на заклание. Высокий гуманистический смысл этой жертвы придает стихотворению глубокий трагизм, потому что «переступание» границы между разными мирами уже в ранней лирике Лермонтова чревато гибелью и разрушением. В стихотворении «Ангел», таким образом, связь между раем и землей, устанавливаемая «младой душой», не устраняет трагической разобщенности между двумя мирами. Полнота блаженства оказывается для «души младой» недоступной. Душа обречена на страдание, но память о блаженстве жива («И звук его песни в душе молодой/ Остался без слов, но живой»). В стихотворении «Ангел» жертвенный подвиг не отрицается, но он изначально трагедиен.

Немного иначе развита эта тема в поэме «Ангел смерти». Здесь представлен ангел, который последним поцелуем должен был утешать погибшего и сопровождать его душу в Рай:

«Но прежде людям эти встречи

Казались — сладостный удел.

Он знал таинственные речи,

Он взором утешать умел,

И бурные смирял он страсти,

И было у него во власти

Больную душу как-нибудь

На миг надеждой обмануть!»

Но пожалев смертного, ангел вселяется в тело смертной и проживая земную жизнь понимает, как сильно мудрость земная отличается от мудрости небесной:

«Но ангел смерти молодой

Простился с прежней добротой;

Людей узнал он: «Состраданья

Они не могут заслужить;

Не награжденье — наказанье

Последний миг их должен быть.

Они коварны и жестоки,

Их добродетели — пороки,

И жизнь им в тягость с юных лет…»

Миг смерти отныне — есть миг справедливого наказания за грехи.

Ангел у Лермонтова, прежде всего слуга Бога, он непрерывно восхваляет Его. В нем нет сомнений в чистоте божьего мира. Так ангел не даёт демону забрать Тамару, несмотря на то, что она грешница. И при этом он не позволяет демону попытаться очиститься через любовь к девушке, возбуждая в нем первоначальную ненависть. Роль ангела, как и судьба демона трагична: он провожает чистые души в земной жестокий мир, зная, что им предстоит через жестокое предназначение, уготованное Богом. Но вера ангела крепка и в нём нет сомнений.

Вывод: у Лермонтова рок и закон отнюдь не выступают вечными и неизменными. Человечество само виновато в своей двойственности и противоречивости, потому что оно изменило своей изначальной светлой чистой природе, идее вечности и бесконечности жизни. Вот почему «райское блаженство» возможно — к будущим поколениям «станут… слетаться ангелы». Следовательно, причина заключена не в извечной двойственности человека, не в его природе, какова бы сейчас она ни была, а в самом обществе, и человек наказан жестокой пыткой «За целые века злодейств, кипевших под луной».

Образ ангела в искусстве достаточно популярен. Он распространён в живописи, нередко к нему обращается и литература. Безусловно, обращение к херувиму всегда связано с религиозным сознанием, но авторы, как правило, добавляют и свои смыслы в создаваемые ими произведения об этом светлом образе. В данной статье мы исследуем, какое место занимает стихотворение М.Ю. Лермонтова «Ангел» в творчестве поэта, какие мотивы затрагивает произведение и с какими другими сочинениями оно связано.

«Ангел» — одно из самых первых значительных стихотворений М.Ю. Лермонтова, зрелость которого признавал сам автор. Оно написано в 1831 году, когда поэту было только 16 лет. К этому времени у молодого литератора уже возник , влияние коей можно проследить в стихотворении. Опубликовано оно было в 1839 году.

Для Лермонтова «Ангел» имеет особенное значение: она посвятил это стихотворение своей матери, Марии Михайловне. Ему было всего три года, когда ее не стало. В основу произведения легло воспоминание о колыбельной, которую она когда-то пела ему.

Жанр и размер

Размер стихотворения «Ангел» — четырёхстопный амфибрахий, чередующийся с трёхстопным, что делает произведение музыкальным и напевным. Неслучайно это стихотворение выбирали для своих романсов такие композиторы как А. Е. Варламов, А.Г. Рубинштейн, Н.А. Римский-Корсаков, С.В. Рахманинов.

Сам Лермонтов не дал жанрового определения этому стихотворению, но можно относить его к элегии. Во-первых, на это указывает напевная интонация, близкая к колыбельной. Во-вторых, сам характер произведения. Неотъемлемой составляющей элегии является тоскующий лирический герой, а он в тексте присутствует. Это «младая душа», что в объятиях херувима. Наконец, сочинение «Ангел» позволяет считать элегией возвышенная атмосфера стихотворения. Религиозная составляющая и философские категории, используемые поэтом, создают особый лирический пафос.

Направление

Художник эпохи романтизма (это и есть направление, в русле которого работал автор) интересовался вопросами веры и религии. Лермонтов нередко обращался к этим темам в своём творчестве, например, стихотворения «Молитва», «Дума». Но мотив мучающейся в мире людей души был близок творцу на протяжении всего его творчества. И об этом свидетельствует не только поэзия. Печорин в «Герое нашего времени» — это тоже тоскующий, но уже практически не страдающий персонаж. Отсюда появляется герой-бунтарь, который жаждет изменить свою жизнь, воплотить мечту. Это «Беглец», а в первую очередь – «Мцыри».

Но прототип героя, не находящего себе места в мире, — Демон. Изгнанник Рая наказан вечной жизнью, где его ждёт тоска и скитания. Стихотворение «Ангел» 1831 года рассказывает не об изгнанной, но покинувшей Рай душе, и этот мотив сближает данное произведение с поэмой «Демон», над которой Лермонтов работал с 14 лет.

Главные герои и их характеристика

В своём стихотворении М.Ю. Лермонтов создаёт образ чистого, светлого Ангела. Он олицетворяет собой идеал веры, ведь он поёт о Боге, «и хвала Его непритворна». Он умеет очаровать своей песней весь мир, не только звёзды, даже тучи находятся под влиянием его голоса.

У него есть особая задача: принести в этот мир новую жизнь – новую душу. Он её просто сопровождает, или Лермонтов так изображает Ангела-Хранителя? Решать читателю. Важно здесь то, что образ Ангела как представителя Небес противопоставляется земле – миру людей, где лишь «скучные песни», и даже не всё способно внять ангельскому голосу. В этом мире предстоит жить «младой душе», которая последние мгновения своего существования проводит в объятиях посланника Бога.

Темы

Это сравнительно небольшое стихотворение охватывает несколько немаловажных для творчества М.Ю. Лермонтова тем.

• Поэт и толпа. Душа, которую несёт в мир людей Ангел, обречена на скуку и непонимание на земле, потому что человечество не знает райских песен.
• Отсюда возникает тема одиночества , ведь «младая душа» будет ощущать себя изгнанной и отверженной на протяжении всего своего существования.
• Вера. Ангел – единственный, кто способен искренне, без доли корысти или сомнения, петь во славу Бога. Его голос очаровывает земной мир, но в нём никто на это не способен. Посланник небес пытается донести до земли призыв о спасении, о блаженстве, которое ожидает безгрешные души. Но он лишь тайно, ночью спускается на землю, а взамен себя он оставляет людям новую жизнь человека, который будет выполнять святую миссию херувима.

Идея

Во все времена поэта считали особенным человеком, наделённым исключительным даром слова. Для эпохи романтизма это творец, который может слышать голос Небес. В русской поэтической традиции эта идея была воплощена в образе Пророка, к которому обращались А.С. Пушкин и М.Ю. Лермонтов. Оба автора были сторонниками идеи о небесном происхождении поэтической души. Таким образом, главная идея стихотворения «Ангел» — показать рождение нового Пророка, который будет облекать в слова райские песни Ангела. Поэта ждёт страдание, непонимание, отторжение обществом, но это не наказание, как в случае с Демоном, а миссия, как у Пророка, как у Иисуса Христа. Стихотворение пронизано печальным элегичным характером, но имеется место и для радости. Она будет жить в светлом воспоминании и небесной песне.

Средства выразительности

Эпитеты в стихотворении «Ангел» помогают создавать определённые образы и особую атмосферу. Так, показывая уникальную чистоту главного персонажа, Лермонтов называет его хвалу «великому» богу «непритворной». Поэт употребляет это определение так, чтобы читатель не мог не обратить на него внимания при прочтении: в конце второй строфы, в обособленной уточняющей конструкции. Образу молодой души придаёт особый колорит эпитет «чудный», относящийся к её желанию. То есть, несмотря на печаль мира и собственное томление, душа продолжает верить и надеяться, ведь она помнит «живой» голос Ангела.

Поэт пользуется антитезой «небо и земля», а усиливает её противопоставленными эпитетами, описывающими песни этих миров. Например, у земли песни «скучные», а у Ангела – «святые».

Кроме того, Лермонтов обращается к такой стилистической фигуре, как инверсия, что придаёт возвышенность и покой повествованию. В последней строфе мы обнаруживаем анафору: «И долго…И звуков», — что делает завершение стихотворения наиболее гармоничным, но в тоже время намекает на бесконечность жизни молодой души, когда-то принесённой на землю Ангелом.

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Как в свете христианского учения можно оценить «Демона» М.Ю.Лермонтова? / Православие.Ru

Вопрос:

Как в свете христианского учения можно оценить «Демона» М.Ю.Лермонтова?

Обращение М.Лермонтова к этой теме не было делом только литературно-творческого выбора, а имело глубоко личные мотивы. Интерес этот прослеживается в течение всей его поэтической жизни, начиная с ранних, недошедших до нас стихотворных опытов. В Сказке для детей (1840) поэт признается:

Кипя огнем и силой юных лет,
Я прежде пел про демона иного:
То был безумный, страстный, детский бред.
Бог знает, где заветная тетрадка?

Появление демонизма в раннем возрасте составляет всегда тайну, в которую проникнуть трудно. Взрослый сам отдает себя во власть темной губительной силы, когда совершает грехи (ожесточенное противление Божественной истине, богохульство, сознательное обращение к темной силе, гордая самонадеянность и др.), которые лишают его охраняющей помощи Божией. Ребенок еще не способен на такие грехи, однако семена их могут запасть в уже в младенческую душу. «Младенцы, – пишет блаж. Августин, – невинны по своей телесной слабости, а не по душе своей. Я видел и наблюдал ревновавшего малютку: он еще не говорил, но бледный, с горечью смотрел на своего молочного брата. Кто не знает таких примеров?» (Исповедь. I.VII). Тонкая, еще не огрубевшая как у взрослого, душа ребенка с первых мгновений жизни обладает восприимчивостью к проявлениям добра и зла в окружающем его мире. Когда вся духовная атмосфера в семье проникнута духом благочестия, младенец всем своим существом тянется к нему. Если в той среде, в которой проходит жизнь младенца, присутствует духовно-нравственный яд, то душа ребенка постепенно отравляется. Одним из пагубных последствий этого является гипертрофированный эгоизм. У родителей, живущих по законам мира сего, это вызывает восторг. Они видят в этой «раннее проявление яркой личности». Чем больше в человеке природных дарований, тем более питательной оказывается почва для мощного роста ядовитого корня себялюбия, если нравственное развитие получило с самого начала неправильное направление. Слабые попытки привить здоровые этические понятия оказываются бесплодными. С.А.Раевский, крестник бабушки М.Лермонтова Е.А.Арсеньевой, вспоминал о самом раннем периоде будущего поэта: «все ходило кругом да около Миши. Все должны были угождать ему, забавлять его. Зимою устраивалась гора, и вся дворня, собравшись, потешала его» (М.Ю.Лермонтов. ПСС., т.10, М., 2002, с.430). Илья Александрович Арсеньев, московский знакомый и дальний родственник Лермонтова писал: «В числе лиц, посещавших изредка наш дом, была Арсеньева, бабушка поэта Лермонтова (приходившаяся нам сродни), которая всегда привозила к нам своего внука, когда приезжала из деревни на несколько дней в Москву. Приезды эти были весьма редки, но я все-таки помню, как старушка Арсеньева, обожавшая своего внука, жаловалась постоянно на него моей матери. Действительно, судя по рассказам, этот внучек-баловень, пользуясь безграничною любовью своей бабушки, с малых лет уже превращался в домашнего тирана, не хотел никого слушаться, трунил над всеми, даже над своей бабушкой и пренебрегал наставлениями и советами лиц, заботившихся о его воспитании. Одаренный от природы блестящими способностями и редким умом, Лермонтов любил преимущественно проявлять свой ум, свою находчивость в насмешках над окружающею его средою и колкими, часто очень меткими остротами оскорблял иногда людей, достойных полного внимания и уважения. С таким характером, с такими наклонностями, с такой разнузданностию он вступил в жизнь и, понятно, тотчас же нашел себе множество врагов» (Слово живое о неживых. – М. Ю. Лермонтов в воспоминаниях современников. – М., 1989, с. 56). В небольшом наброске «Я хочу рассказать вам…» нетрудно увидеть черты автопортрета: «Саша был преизбалованный, пресвоевольный ребенок. Он семи лет умел уже прикрикнуть на непослушного лакея. Приняв гордый вид, он умел с презреньем улыбнуться на низкую лесть толстой ключницы. Между тем природная всем склонность к разрушению развивалась в нем необыкновенно» (ПСС, т.6, с.201). Светлое начало, которое заложено Богом в каждого человека, не может совсем исчезнуть, ибо образ Божий в человеке неразрушим. Иногда, хотя и очень редко, сумерки души, когда предмет желаний мрачен, сменялись светом и покоем:

Прозрачный сумрак, луч лампады,
Кивот и крест, символ святой…
Все полно мира и отрады
Вокруг тебя и над тобой.
(Ветка Палестины. 1837).

Свет этот не разгонял внутренний мрак, но лишь вел к мучительному сознанию, что

… тайный яд течет в моей крови:
Меж радостью и горем полусвет;
Душа сама собою стеснена,
Жизнь ненавистна, но и смерть страшна,
Находишь корень мук в себе самом,
И небо обвинить нельзя ни в чем.
Я к состоянью этому привык,
Но ясно выразить его б не мог
Ни ангельский, ни демонский язык:
Они таких не ведают тревог,
В одном всё чисто, а в другом всё зло.
Лишь в человеке встретиться могло
Священное с порочным. Все его
Мученья происходят оттого.
(1831-го июня 11 дня).

Первое дошедшее произведение, посвященное теме демона (Мой демон), было написано пятнадцатилетним отроком:

Собранье зол его стихия.
…………………………………
Он недоверчивость вселяет,
Он презрел чистую любовь,
Он все моленья отвергает,
Он равнодушно видит кровь,
И звук высоких ощущений
Он давит голосом страстей…

Внешним поводом к написанию этого стихотворения явился «Демон» А.Пушкина (1823, опубл. в 1824). Уже в названии нетрудно почувствовать разницу этих произведений: М. Лермонтов выразительно прибавляет местоимение мой. В расширенном и переработанном варианте стихотворения «Мой демон» (1831). М.Лермонтов признается в непреодолимой зависимости от злобного противника добра:

И гордый демон не отстанет,
Пока живу я, от меня
И ум мой озарять он станет
Лучом чудесного огня;
Покажет образ совершенства
И вдруг отнимет навсегда
И, дав предчувствия блаженства,
Не даст мне счастья никогда.

Стихотворение А.Пушкина не более как аллегорическое выражение тех нравственных искушений, которые он пережил в тяжелый для него 1823 год. В.Ф.Одоевского в 1824 году в статье «Новый демон» писал: «С каким сумрачным наслаждением читал я произведение, где поэт России так живо олицетворил те непонятные чувствования, которые холодят нашу душу посреди восторгов самых пламенных. Глубоко проникнул он в сокровищницу сердца человеческого, из нее похитил ткани, неприкосновенные для простолюдина, – которыми облек он своего таинственного Демона. Но не только внутри существует сей злобный гений, он находится и вне нас; последний не так опасен, как первый, – но не менее мучителен».

М.Лермонтов же сознавал себя побежденным демонической силой:

Две жизни в нас до гроба есть,
Есть грозный дух: он чужд уму;
Любовь, надежда, скорбь и месть:
Всё, всё подвержено ему.
Он основал жилище там,
Где можем память сохранять,
И предвещает гибель нам,
Когда уж поздно избегать.
Терзать и мучить любит он;
В его речах нередко ложь;
Он точит жизнь как скорпион.
Ему поверил я – и что ж!
Взгляните на мое чело,
Всмотритесь в очи, в бледный цвет;
Лицо мое вам не могло
Сказать, что мне пятнадцать лет.
(Отрывок. 1830).

Поэт побежден им, потому что ему поверил. Но не только поверил. В стихотворении Молитва (1829) есть страшное признание, что он сознательно обращается к этой темной силе:

Не обвиняй меня, Всесильный,
И не карай меня, молю,
За то, что мрак земли могильный
С ее страстями я люблю;
За то, что редко в душу входит
Живых речей твоих струя,
За то, что в заблужденье бродит
Мой ум далеко от тебя;
……………………………………
За то, что мир земной мне тесен,
К тебе ж проникнуть я боюсь,
И часто звуком грешных песен
Я, Боже, не тебе молюсь….

Внешне приведенное стихотворение может показаться одной из ранних попыток преодолеть демонизм, как тяжкую болезнь духа. Автор обращается к Богу с просьбой не карать его. Но это иллюзия. В произведении нет ни одной покаянной строки, а без возрождения через покаяние и стяжания благодати Божией выйти из этого плена невозможно.

По мнению И.А.Ильина XIX век создал в литературе особый культ демонии: «Изображают его как «умницу», как «светоносного просветителя», как «забавника», как «волокиту», как «добряка», как «революционера», как подлежащего искуплению, как «двигателя прогресса», как существо, требующее сочувствия и сострадания, как «вестника свободы и разума», как благородного «протестанта»… Перебирают все возможные облики и комбинации, чтобы убедить себя в его «безвредности», «невинности», силе и привлекательности… не понимая, куда это все ведет и чем это закончится… И не замечают, что все это становится проповедью человеческого самообожествления и оправданием, т. е. разнузданием человеческой порочности… Можно было бы сказать, что демонический человек заигрывает с сатаною; играя, он «облекается в него», вчувствуется в него, рисуется его чертами, он тяготеет к сатане: испытуя, наслаждаясь, предчувствуя ужас и изображая его, он вступает с ним (по народному поверию) в договоры и, сам, не замечая того, становится его удобным «жилищем» (О демонизме и сатанизме, – Соб. Соч. в 10 томах. М.,1996, т.6).

Трудно найти писателя XIX века, которого бы так сильно занимала тема демона, как М.Лермонтова: поэма «Демон», незаконченный роман «Вадим», поэмы «Азраил» и «Ангел смерти», драмы «Маскарад» и «Два брата», роман «Герой нашего времени», «Сказка для детей» (1840), баллада «Тамара» – дань теме, в которой болезненно выразилось внутреннее состояние М.Лермонтова. Это подтверждается работой над романом «Вадим» (1832-33). Произведение осталось незаконченным. При создании образа главного героя М.Лермонтов прибегает к рефлексии, т.е. к самонаблюдению. Он писал 28 авг. 1832 г. М.А.Лопухиной: «мой роман [Вадим] становится безнадежным предприятием; я проник в свою душу, чтобы извлечь из нее все, что способно обратиться в ненависть, – и я в беспорядке опрокинул все это на бумагу» (ПСС, М., 2001, т.7, с.33).

Над «Демоном» М.Лермонтов работал более десяти лет (1829-39). Исследователи насчитывают восемь редакций (включая наброски). При работе над первой редакцией (1829) были сделаны два варианта Посвящения и написаны 93 стиха, а также два прозаических наброска плана поэмы. Второй из них составил сюжетную основу всех ранних вариантов: «Демон влюбляется в смертную (монахиню), и она его, наконец, любит, но демон видит ее ангела хранителя и от зависти и ненависти решается погубить ее. Она умирает, душа ее улетает в ад, и демон, встречая ангела, который плачет с высот неба, упрекает его язвительной улыбкой» (ПСС, М. , 2000, т.4, с.271). В III редакции (1831) содержится новый вариант Посвящения. Поэт сравнивает себя с демоном:

Как демон, хладный и суровый,
Я в мире веселился злом,
Обманы были мне не новы,
И яд был на сердце моем…

В стихотворении «Я не для ангелов и рая», написанном в том же году, он еще решительней говорит о своем сходстве с главным персонажем своей поэмы:

Как демон мой я зла избранник,
Как демон, с гордою душой,
Я меж людей беспечный странник,
Для мира и небес чужой…

В VI редакции (1837 – нач. 1838) впервые действие перенесено на Кавказ. Появляется имя героини – Тамара. В поздних редакциях демон губит Тамару не по сознательному намерению, а в силу отведенной ему роли губителя. Тем самым М.Лермонтов усиливает богоборческие идеи поэмы, пытаясь снять вину с демона и «оправдать» его.

Идейно-философская основа поэмы совершенно искусственна, лишена внутренней логики: падший ангел желает изменить свою участь посредством любви к деве:

И входит он, любить готовый,
С душой, открытой для добра,
И мыслит он, что жизни новой
Пришла желанная пора.

Очевидно, что «любовь» к монахине означает для нее падение и гибель, а для демона – очередное проявление зла, носителем которого он является. Чтобы выйти из этого противоречия, М.Лермонтов вводит в эту центральную сцену поэмы Ангела, который пытается защитить Тамару. Он обличает искусителя. Это решило участь падшего ангела.

Ему в ответ:

Злой дух коварно усмехнулся;
Зарделся ревностию взгляд;
И вновь в душе его проснулся
Старинной ненависти яд.

Желание удержать от падения монахиню и помешать искусителю совершить еще одно преступление лишили демона возможности «возродиться»!

В силу непоследовательности и искусственности основной идеи поэмы она оказалась лишенной и композиционного единства. Фабула составлена из нескольких сюжетных фрагментов. Образ Тамары схематичен, лишен индивидуально-психологической конкретности.

«Демона» М.Лермонтов писал в течение почти всей недолгой, но очень напряженной, поэтической жизни. Нет сомнений, что автора волновала не участь падшего ангела, а собственная. Одним из самых мучительных его состояний была нравственной несвобода, пленение духом нечистоты. «С годами демон кровожадности слабеет, отдавая большую часть своей силы своему брату – демону нечистоты. Слишком рано и слишком беспрепятственно овладел этот второй демон душою несчастного поэта и слишком много следов оставил в его произведениях. И когда, в одну из минут просветления, он говорит о «пороках юности преступной», то это выражение – увы! – слишком близко к действительности. Я умолчу о биографических фактах, – скажу лишь несколько слов о стихотворных произведениях, внушенных этим демоном нечистоты. Во-первых, их слишком много, во-вторых, они слишком длинны: самое невозможное из них есть большая (хотя и неоконченная) поэма, писанная автором уже совершеннолетним, и, в-третьих, и главное – характер этих писаний производит какое-то удручающее впечатление….» (В.С.Соловьев. Лермонтов). М.Лермонтов не мог не искать выхода из этого болезненного состояния. Поэма «Демон» многое нам открывает. Именно в любви он ищет выход из состояния плена. Это приводит к парадоксальным последствиям: он еще больше погружается в глубины демонизма. Происходит это потому, что ищет чистой любви, минуя путь христианского покаяния и духовного возрождения, без которого не может быть подлинного преодоления гибельного демонизма.

Поэт даже в самые тяжелые периоды духовной невзгоды мучительно сознавал, что пьет не из той чаши:

Мы пьем из чаши бытия
С закрытыми очами,
Златые омочив края
Своими же слезами;
Когда же перед смертью с глаз
Завязка упадает,
И все, что обольщало нас,
С завязкой исчезает;
Тогда мы видим, что пуста
Была златая чаша,
Что в ней напиток был – мечта,
И что она – не наша!
(Чаша жизни).

17 октября 2006 г.

тем демонов | GradeSaver

Эти заметки были добавлены членами сообщества GradeSaver. Мы благодарны за их вклад и призываем вас сделать свой собственный.

Одна из важнейших тем книги Достоевского « Демоны » — радикализм, охвативший Россию во второй половине XIX века. Достоевский противопоставляет более романтичных, идеалистических «сороковых» (Степан) более молодым социалистам-революционерам (Петр), стремящимся разрушить существующий общественный строй.Экстремизм, проявленный Петром, Ставрогиным и другими персонажами их «пятерки», в конечном итоге их падение. Последствия опоры на радикализм и экстремизм, а не на постепенные либеральные социальные изменения, показаны в последних главах романа: разрушение, убийство и тюремное заключение. Например, поджог города — прямое следствие действий радикалов. Достоевский использует тему радикализма в своей истории, чтобы выявить потенциальные разрушения, если радикализм победит в России.

Одна из главных тем в Demons — борьба между старым поколением, олицетворяемым Степаном, и молодым поколением, олицетворяемым его сыном Петром. В романе Степан считается либеральным профессором и известен своим светским салонным либерализмом. Он говорит по-французски, читает Шекспира и обсуждает западное искусство с посетителями Варвары Петроновой. Он старомодный романтик, а действие романа происходит во времена раннего революционного движения, в котором стали укореняться такие идеи, как нигилизм, утилитаризм и социализм.Однако Петр — человек своего времени и негласный лидер социалистической революционной группы. Эта борьба между поколениями наиболее очевидна, когда Степан умирает с разбитым горем в конце романа, что можно рассматривать как образную смерть романтического либерального поколения.

Тема социального класса — это призрак на протяжении всей сюжетной линии Демонов, персонажей, которые бросают вызов, подтверждают и изменяют нормы своих социальных классов, а также их попытку социалистической революции, направленной на разрушение классовой системы.Главный герой романа, Николай Ставрогин, вызвал большой скандал перед открытием повести из-за своих диких выходок в Санкт-Петербурге. Его мать Варвара хочет, чтобы он вел себя как молодой дворянин, но он бросает вызов этому ожиданию несколькими действиями, такими как женитьба на Марье, завязать роман с Лизой и тащить губернатора за нос.

Социальный класс также важен в главных сценах романа, таких как гала Юлии фон Лембке и собрание группы в доме Виргинского.На гала-вечере персонажи своими шалостями и подлыми выходками нарушают нормы поведения высших слоев общества и ставят хозяйку в неловкое положение, создавая хаос в городе. Позже, на встрече, Ставрогин подтверждает ожидаемое поведение своего класса, став «лидером» группы из-за своего благородного происхождения по настоянию Петра. В целом, социальный класс является негласным проводником большей части поведения в романе и влияет на каждого персонажа по-разному.

Обновите этот раздел!

Вы можете помочь нам, пересматривая, улучшая и обновляя эта секция.

Обновить этот раздел

После того, как вы заявите права на раздел, у вас будет 24 часа на то, чтобы отправить черновик. Редактор рассмотрит заявку и либо опубликует ее, либо оставит отзыв.

Падших ангелов и дьяволов идей для вечеринки на Хэллоуин

Для элегантной и жуткой вечеринки на Хэллоуин эта вечеринка с падшими ангелами и дьяволами — это то, что нужно. Благодаря своей красно-черной цветовой гамме он создает элегантную и драматичную атмосферу, которая понравится вашим гостям.

Если вы ищете эффектную тему для вечеринки в честь Хэллоуина, не ищите дальше!

В партии Падших ангелов и дьяволов много красного и черного, чтобы создать атмосферу, скорее элегантную, чем жуткую.

. Но все же дает каждому повод выявить своего внутреннего дьявола.

Идеи костюмов

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Мы взимаем небольшую комиссию, если вы покупаете товары по этим ссылкам (без дополнительных затрат для вас). Как партнер Amazon, я зарабатываю на соответствующих покупках.Но мы рекомендуем только те продукты, которые использовали бы сами. Для получения дополнительной информации щелкните здесь, чтобы увидеть наши раскрытия.

Если вы хотите, чтобы гости одевались в соответствии с темой, они могут носить костюмы буквальных персонажей, таких как ангелы, дьяволы или даже мрачный жнец.

Или, если вы хотите, чтобы люди были немного более креативными, попросите их носить костюмы, изображающие пороки или другое поведение, которое может отправить их в ад.

Декор вечеринки падших ангелов и дьяволов

Я использовал много красных и черных праздничных украшений, чтобы представить тему Хэллоуина логова дьявола.

Вход

Чтобы приветствовать гостей и заявить о себе, я повесил восьмифутового дьявола у входа и заставил его держать сделанный на заказ баннер *, чтобы все знали, о чем идет речь.

Красные стены

Когда я украшал свою вечеринку, я пытался сделать ее похожей на логово дьявола.

Но в моей гостиной синие стены. Слишком уж дзен для этой концепции.

Я повесила красные занавески из фольги, чтобы покрыть все стены.

Те, которые я купил, были покрыты лентой сверху, поэтому их было очень легко приклеить.

А снести не так-то просто — клей прилип к стенам. И по сей день я не могу снять часть этого. Так что вы можете попробовать что-нибудь еще, чтобы смириться с ними. Двусторонний скотч или скрепление их, вероятно, подойдут.

Черный потолок

Я думаю, что самый лучший способ повлиять на декор вечеринки — это украсить потолок.

Так как это была вечеринка в честь Хэллоуина, я покрыл потолок черной тканью.

Делает комнату темнее и усиливает ощущение жуткости.

Свечи

Свечи — главный продукт всех моих вечеринок в честь Хэллоуина. Они добавляют атмосферу, которую невозможно получить никаким другим способом.

Просто убедитесь, что они находятся в месте, которое не сможет сбить с ног.

Красные фонари

Поскольку красные занавески из фольги движутся и отражают свет, они создают иллюзию огня, когда свет отражается от них.

Я использовал дискотечный шар и точечные светильники калейдоскопа, чтобы добавить движущийся свет, что сделало эффект пламени еще более эффективным.

Вы также можете заменить лампочки в лампах и верхних фарах на красные, чтобы добавить драматизма.

Красные скатерти и чехлы на стулья

Красные скатерти и чехлы на стулья продолжают красную атмосферу «логова дьявола».

Единый цвет всех столов и стульев делает их похожими друг на друга. Даже когда они этого не делают.

Черные створки стульев и немного шика помогут разбить все красное.

Центральные элементы из красных и черных перьев

Я люблю использовать центральные элементы из перьев на всех своих вечеринках.

Они всегда добавляют драматизма к декору вечеринки, а изменение цвета перьев означает, что они подходят к любой цветовой гамме.

Для этой вечеринки я использовал красные и черные перья, чтобы соответствовать теме дьявола.

Подсветка под вазами позволяет им лучше выделяться.

Узнайте, как сделать центральные украшения из перьев ЗДЕСЬ.

Черно-белые установки

Чтобы создать контраст со всем красным, я использовал белые пластины поверх этих черных зарядных устройств * и несколько серых салфеток для Хэллоуина.

Обертывание черных и красных боа из перьев вокруг дна вазы прикрывает верхний свет и придает столу мягкости.

Поддельное пламя

Дьявольская вечеринка не была бы хорошей без огня!

Я добавил искусственное пламя на столешнице в качестве центральных элементов на некоторых столах вместе с несколькими висящими языками пламени.

Если вы хотите изо всех сил, вы также можете повесить тканевое «пламя» (желтого, красного и оранжевого цветов) на потолок.

Черные вороны и красные свечи

Так как это была вечеринка в честь Хэллоуина, я добавил несколько ворон на черных металлических свечных деревьях с красными свечами, чтобы создать какой-то жуткий декор.

Коктейли для вечеринок

Если вы хотите выпить фирменный напиток, то красный или черный хорошо подходят к теме:

Еда для вечеринок Devil

Многие вечеринки на Хэллоуин начинаются после наступления темноты и часто не включают ужин, но есть отлично подходит для сладкого стола.

Это могут быть разные виды конфет, а также кексы, пирожные и пирожные (все простые в употреблении отдельные порции, которые также можно легко украсить к Хэллоуину).

Для темы вечеринки падших ангелов и дьявола на Хэллоуин попробуйте следующее:

Дополнительным бонусом является то, что все эти предметы можно изготовить заранее, так что у вас будет меньше стресса в день вечеринки.

Другие идеи вечеринки на Хэллоуин, которые могут вам понравиться

Есть комментарии или вопросы о нашей вечеринке падших ангелов и дьяволов? Расскажите нам в разделе ниже.

Поделиться — это забота!

Топ-27 лучших аниме-демонов: окончательный список (2022)

По мере того, как мир начинает открываться (в некоторой степени), вы должны начать делать лучший выбор для себя и для себя. Может быть, ангел на вашем плече говорит вам ничего не менять и продолжать выпечку на закваске и острова Animal Crossing.Но, возможно, демон на твоем плече говорит тебе, чтобы ты изменил ситуацию и начал какое-нибудь новое аниме.

На случай, если последнее окажется вашим Призывом Сирены в медленно вакцинируемом мире, вот список из 27 лучших аниме-демонов (в произвольном порядке).

См. Также: Лучшее аниме про зомби

Убийца демонов (2019)

Demon Slayer — это один из самых уникальных подходов к демонам в аниме. Хотя демонические предания сериала следуют тенденциям «демоны злы и античеловеки», это аниме добавляет нюансы и глубину мифологии и демоническим персонажам.Во время просмотра вы найдете демонов, которые более человечны, сострадательны, отважны и чутки, чем «хорошие парни». Вы обнаружите, что задаетесь вопросом: если эти демонические персонажи — бедствия мира и опасность для всех, то, возможно, общественное представление о «добре» требует корректировки.

Или, если вы не хотите ломать голову над философскими вопросами о «добре» и «зле», возможно, вы ищете сериал, демонстрирующий здоровые и любящие отношения брат-сестра / человек-демон.

Или, возможно, вы специально ищете шоу с красивой, нарисованной от руки анимацией, потрясающим саундтреком, созданным волшебным гением Юки Каджиура ( .hack // Sign , Aquarian Age , Sword Art Online), и широкий спектр персонажей, в которых вы можете вонзиться зубами и полюбить.

Если вы ищете что-то из этого, Demon Slayer может отметить все эти поля.

(Кроме того, Незуко — лучший персонаж. Передумаю.)

Транслируйте это на Hulu Here

Мононоке (2007)

«Продавец лекарств» — смертоносный и таинственный мастер оккультизма, путешествующий по феодальной Японии в поисках злых духов, называемых «мононоке», для уничтожения.Когда он обнаруживает одного из этих духов, он не может просто убить его; он должен сначала изучить его форму, его истину и его разум, чтобы владеть могущественным мечом экзорцизма и бороться с ним. Он должен начать свои странные экзорцизмы с интенсивного психологического анализа и тщательного расследования — чрезвычайно опасный шаг, поскольку он должен сначала столкнуться с мононоке и узнать о нем еще до того, как у него появятся средства, чтобы победить его ».

Это. Показывать.

ЭТО. ПОКАЗЫВАТЬ.

Он не только существует в отдельном классе, поскольку является побочным продуктом другого шоу (Ayakashi ~ Japanese Classic Horror), но еще и таким, который гласит: «Демоны означают ужас, верно?» и бежит с ней.Это не из тех аниме ужасов, которые обязательно будут вызывать кошмары, но они заставят вашу кожу ползти от дискомфорта и неуверенности, а мозг закружится от возможностей.

История разбита на пять разных частей, в которых основное внимание уделяется другому сверхъестественному духу (опять же, японскому фольклору! Надо любить его), но уникальным и удивительным образом углубляется в их мифы. Твист, которого вы никогда не заметили, разыграется на экране, и я не буду нести ответственности, если вы начнете кричать себе в комнате.

Искусство (от стиля до цвета и вдохновения) потрясающее и уникальное.

Саундтрек (если его так можно назвать)? Бог уровня. То, как шоу воспроизводится со звуком, чтобы исказить ваши ожидания, заставит вас переосмыслить все, что, как вы думали, когда-то знали о музыке.

Хотя это может быть немного странным в этом списке, не упускайте его. Если вы дадите ему шанс, вы либо полюбите его, либо испугаетесь его исполнения (или даже того и другого!

Смотрите на Tubi

Инуяша (2000)

Когда дело доходит до аниме с демонами, большинство отаку, не колеблясь, упоминают Инуяша, как обязательное для посещения.Когда Кагоме Хигураши случайно проваливается через портал, который уносит ее на 500 лет в прошлое (Феодальная эра Японии), она в конечном итоге встречает калейдоскоп персонажей — как демонических, так и человеческих. Несмотря на то, что подавляющее большинство демонов, с которыми они сталкиваются, были испорчены своими собственными негативными эмоциями или осколками Камня Шикон (что, вы можете возразить, тогда означает, что их «злодейство» — это вина Кагоме, поскольку именно она разбила драгоценный камень) , те, кто «хорош», поднимают все шоу на более высокий уровень.

Это второстепенные персонажи, которые вы запомнили — те, кто останется с вами еще долго после финального броска кредитов. Конечно, есть демоны в основном составе (Инуяша, Шиппо, Кирара, Кога), которые запоминаются и веселые, но тот факт, что Румико Такахаши (художник и автор) затем потратил так много времени на сотни второстепенных персонажей … это мастерски.

И это заставляет задуматься гораздо шире, чем просто основной сюжет путешествия Кагоме. Это шоу заставляет задуматься, возможно ли, что рисование всех демонов одной кистью действительно лучший способ действия, или, на самом деле, умнее судить о человеке по его поступкам, а не по его виду.

Не говоря уже о том, что Инуяша, как серия, — это подарок, который продолжает дарить; продолжение, «Яша-химэ», было выпущено в конце 2020 года и повествует о приключениях детей главных героев Инуяши. Так что, если вы не хотите, чтобы приключения в Феодальной Японии закончились, этого и не нужно. Влюбитесь (снова) в персонажей, которых вы уже знаете и любите, а также в некоторых, которых вы еще не встретили.

Хроно крестовый поход (2003)

«Действие игры происходит в Нью-Йорке в 20-е годы прошлого века. « Хроно крестовый поход »рассказывает историю Розетты Кристофера и ее партнера-демона Хроно.Как члены Ордена Магдалины, они путешествуют по стране, устраняя демонические угрозы обществу, в то время как Розетта ищет своего потерянного брата Джошуа ».

«Демоны злы, а люди добрые», — говорите вы!

Если вы так говорите, вы ошибаетесь…

… по крайней мере, так обстоит дело с Chrono Crusade! Это аниме доказывает, что иногда настоящие демоны в вашей жизни — это люди, с которыми вы общаетесь. Иногда навешивать ярлык на демона как на такового — слишком жестокое для слов неправильное употребление.Например, Хроно, главный демонический персонаж, на самом деле является хрестоматийным определением булочки с корицей; здесь очень мало «демонических» атрибутов. Фактически, несмотря на то, что (случайно) он был виноват во многих событиях сериала, единственное преступление, совершенное Хроно, было наивностью / доверием не тому человеку. А потом он провел все шоу, пытаясь исправить свои ошибки.

Хотя в Chrono Crusade есть «хорошие» люди (их меньше, чем думает церковь в СМИ) и есть «плохие» демоны, сериал — из-за его анимации, сюжета и арок персонажей. — утверждает, что эти ярлыки навешивают на действительно недостойных людей, тех, кто попадает только в неудачные ситуации.

Кроме того, кто не хочет смотреть, как Хроно и Розетта становятся всем друг для друга?

(я не плачу, ты плачешь)

Транслируйте это на Hulu Here

Синий Экзорцист / Ao no Exorcist (2011)

(Netflix)

Если вы ищете демонов, которые могут фигурировать в иудео-христианской Библии, не ищите дальше. Главный герой — буквально сын сатаны.

Нет ничего более библейского, чем это.

Ao no Exorcist — еще один в этом списке, который заставляет задуматься, действительно ли демоны плохие существа.Конечно, когда они предоставлены самим себе в этой вселенной, они могут сеять хаос и убивать людей (до такой степени, что была построена целая школа для обучения экзорцистов) — Хорошо. Возможно, моя любовь к Рин Окумуре закрыла мне глаза на недостатки демонов в этой вселенной. Но, в свою защиту, его так легко любить! Он общительный, практичный человек, который пытается сориентироваться в своих изменившихся обстоятельствах (давайте посмотрим, как вас ударили по лицу с каким-то полудемоническим наследием, когда ваш приемный отец был убит вашим биологическим отцом), но он также не позволяет хаосу его жизни надолго увести его.И, что добавляет к его относительности, изображение его отношений с младшим братом-близнецом является целями.

Их связь нерушима и чиста, укреплена верностью и любовью, но, несмотря на это, они по-прежнему ведут себя как братья и сестры. Они оба испытывают сдерживаемую зависть к другому за то, что находится вне их контроля / чего, по их мнению, им не хватает, и хотя их отношения никогда не бывают на 100% дружественными, они всегда позитивны.

tl; dr: Если вы ищете историю о семейной любви и о том, как эта концепция борется с идеями долга и происхождения, Ao no Exorcist — это сериал, который я настоятельно рекомендую посмотреть.

Транслируйте это на Hulu Here

Дзюдзюцу Кайсен (2020)

«Негативные человеческие эмоции — сожаление, горечь, стыд — являются источником всех проклятий, наводняющих мир и скрывающихся в повседневной жизни, ведущих к смерти в худших случаях. Юджи Итадори, особенно сильный молодой человек, пытается спасти друга от проклятия и пробуждается к новым, проклятым силам, съев палец из очень сильного проклятия. Поскольку только проклятие может устранить другое проклятие, карьера Юдзи как проклятого человека, который должен изгонять проклятия, началась.”

Дзюдзюцу Кайсен — новое аниме (только что закончился первый сезон!), Которое неожиданно для меня покорило. С дурацким актерским составом это шоу делает то, что удалось немногим другим: сюжет закружит вас до головокружительных максимумов и утащит до ужасающих минимумов, все это смешано с комедийными элементами, фан-сервисом и самым горячим голубоглазым мужчиной в истории. Be Drawn ™. Хотя это звучит как рецепт катастрофы, каким-то образом это работает.

И роль Итадори как сосуда для опасного проклятия / демона также ставит философские ставки в сюжет.То, что внутри него живет демон, который хочет поработить человечество и разрушить мир, не означает, что он злой, верно? Итак, правильно ли для него умереть, чтобы забрать демона с собой и спасти мир от его махинаций?

(надеюсь, ответ отрицательный, но мы должны посмотреть, как продвигается шоу!)

Не говоря уже о том, что анимация на высшем уровне (MAPPA Studios, вас никогда не разочарует!), А характеристики не имеют себе равных; особенно женских персонажей.Многие из них не только проходят тест Бехделя, но и переходят к обсуждению гендерного неравенства и того, насколько усерднее им приходится работать, чтобы получить хоть каплю признания одаренности мужских персонажей.

Смотрите на Crunchyroll здесь

Дороро (2019)

Предупреждение о срабатывании триггера: кровь, ужас тела, проституция, тревожные изображения

«Молодой ронин по имени Хяккимару — вместе с молодым мальчишкой Дороро — должен столкнуться с множеством демонов в Японии эпохи Сэнгоку, которые украли его различные части тела, чтобы вернуть их. ”

Демоны в Дороро нехорошие. Они не дружелюбны. Не пропустят и соберут 200 долларов; вместо этого они съедят вас и посмеются над остатками вашего трупа.

Демоны Дороро стоят на первом месте среди других в этом списке в том смысле, что они определенно злые. Их цель — причинить вред, точка. Поскольку широте их жестокости ради жестокости большинству зрителей трудно посочувствовать, это рисует их в далеком свете, как если бы они говорили: «Мы далеко переживем людей на планете, так почему же? не позволять им развлекать нас, пока они здесь? »

Кроме того, если не считать непосредственной боли этих демонов, когда они были убиты Хяккимару, демоны как единое целое, похоже, не беспокоятся о том, что их убивают; Фактически, в тех редких случаях, когда смерть демона приводит к эмоциональной вспышке, эта вспышка обычно исходит от людей.

И это пугает. Существо, которое настолько далеко от смерти, что не боится ее, на мой взгляд, настоящий кошмар.

Однако ужасающие демонические сущности — это еще не все, что предлагает Дороро. Он также предлагает вопросы о человечности и о том, чего стоит жизнь; действительно ли человек является человеком, если ему не хватает частей тела? Убийца — это человек? И, в то же время, это заставит вас усомниться в войне, поскольку она рисует очень реалистичные (анимированные) изображения войны и огромных потерь, которые она наносит миру.

Наконец — и это очень печально — он изображает очень четкую проблему троллейбуса. Если смерть одного спасет тысячи, должен ли этот человек перевернуться и умереть?

Я смотрел это шоу дважды и пока не приблизился к тому, чтобы найти ответ.

Стриминг Dororo с Amazon Prime Video сейчас

Ю Ю Хакушо (1992)

Возвращаясь к милым демонам, Yu Yu Hakusho — одно из лучших аниме-шоу о демонах своей эпохи. Это идеальное воплощение 90-х, от стиля одежды до юмора и даже стиля анимации.

В начале истории Юсуке Урамеши — нормальный четырнадцатилетний преступник, который в нехарактерном для него акте героизма жертвует своей жизнью, чтобы спасти ребенка. Однако затем он сообщает от Мрачного Жнеца (защитника Царства Духа, параллельного Аду, за исключением более бюрократического), что на самом деле ему не время умирать, и что если он хочет вернуться к жизни, ему придется стать Духовным Детективом (вроде как полицейский из Царства Духов).

Конечно, все не так однозначно.В рамках своей первой миссии Юсуке удается привязать двух демонов к своей команде и начать дикое приключение, которое приводит его к этому. Многие. Более. Демоны. (И многие люди, с которыми у него прекрасные, близкие и здоровые отношения — я смотрю на вас, Кейко и Генкай.)

Но вернемся к демонам.

Юске даже попадает в турнир демонов. Мы говорим о фанатиках демонов, членах аудитории демонов, членах семьи демонов, противниках демонов. . . Честно говоря, в этом сериале действительно может быть самое большое количество демонов на душу населения (если, конечно, на душу населения эпизоды).

Если вы ищете шоу с большим количеством демонов, чем вы могли бы вспомнить или заметить, это определенно то, что вам нужно. На самом деле, даже персонажи, которых вы, как вы думали, знали, могут вас удивить!

ГЛАВНЫЙ СПОЙЛЕР: Сам Юске Урамеши. Вы думали, что он человеческий мальчик? Ты подумал неправильно.

Транслируйте это на Hulu Here

Камисама Поцелуй / Камисама Хаджимемашите (2012)

Одно из самых окончательных шоу сёдзё в этом списке, Kamisama Kiss имеет все, что может искать поклонник этого жанра: романтика, юмор, глубина характера, множественные любовные интересы и общее дурачество.

И да, прежде чем вы спросите, большая часть упомянутого дурачества происходит от рук демонов в этом шоу. Они попадают в одну из двух категорий: либо они более дружелюбны, либо они, не колеблясь, убивают любого, кто смотрит на них неправильно. (Это всегда крайности в широком спектре, не так ли?) Тем не менее, несмотря на возможность убийства, шоу в целом расслабляющее и веселое развлечение.

Юмор в Kamisama Kiss — смешной смех вслух, но он никогда не переходит в банальный или чрезмерно задорный. Несмотря на то, что в этом шоу так много демонов (многие из которых взяты из японских преданий, что всегда весело), ​​юмор обосновывает это шоу таким образом, что вы можете представить себя на месте главного героя (без сверхъестественных элементов, конечно).

Начиная с первого эпизода, где Нанами обманом заставляют превратиться в бога и захватить полуразрушенное святилище и его смотрителя-лиса ёкай (которого она определенно полюбит, да ладно), вы окунетесь в душу. Художественный стиль потрясающий и четкий, в то же время вызывающий чувства популярных художественных стилей, что прекрасно сочетается с японским саундтреком, ориентированным на японскую тематику.

Если вы ищете беззаботную комедию, которая вызовет у вас теплые чувства и улыбку на лице, не смотрите дальше. И поскольку он не такой глубокий, как другие в этом списке, он имеет чрезвычайно высокую ценность для повторного просмотра.

Транслируйте это на Hulu Here

Сайюки (2000)

«Священники — образцы добродетели, а демоны — злые». Сайюки принимает это убеждение и говорит: «Хм. . . Думаю, нет.» Сюжет основан на «Путешествии на Запад», но, поскольку это аниме, кое-что было.. . корректировки.

«Сайюки» — это история четырех героев, похожих на панк: монаха Гендзё Сандзо, короля обезьян Сон Гоку, полудемона Ша Годжио и человека, который превратился в демона Чо Хаккая. Санбуцушин (Три аспекта Будды, передающие повеления небес) отправил их в Индию, чтобы остановить возможное воскрешение Быка-Короля демонов Гюмао, а также остановить «Минус-волну». запретная смесь магии и технологий, которая заражает безумием всех демонов Шангри-Ла.”

Это почти та же история, если прищуриться?

Хорошо, он совсем другой, но не менее интересный из-за своих отличий.

Я могу предать немало других в этом списке, но у Сайюки есть мои любимые демоны во всем аниме. Сон Гоку (да, взятый из того же мифа, который дал нам Гоку из Dragon Ball), Ша Годжио и Чо Хаккай очень веселые. Хотя некоторые из их шуток не устарели (к сожалению, некоторые очень ужасные и устаревшие ситуации «без гомосексуалистов»), те, которые все еще хорошо подходят, заставят вас выть в экран.

Кроме демонов, Гэндзё Сандзо — это абсолютно все, чего вы никогда не захотите в монахе. Он курит, пьет, ругается, пользуется ружьем и почти не имеет терпения, но в то же время его преданность своей религии поразительно глубока. Он загадка, окутанная загадкой, окутанная противоречивой жреческой оболочкой.

tl; dr: Сайюки: «Четыре идиотских химбо едут на Запад на джипе, превращенном в дракона, в попытке спасти мир от свирепых демонов». (Признайся, ты засмеялся.)

Транслируйте это на Hulu Here

Наруто (2002)

Хотя демоны обладают беспрецедентной силой и важностью в политическом, экологическом и психологическом отношении (для их человеческих хозяев) в Наруто, они не играют ужасно активной роли в авангарде событий. Но составить список аниме с демонами и не иметь в нем Наруто было бы преступлением.

Есть причина, по которой это шоу, одно из Большой тройки Shonen Jump, все еще так популярно почти двадцать лет спустя (вау, это число заставило меня почувствовать себя старым). Наруто так много может предложить всем своим зрителям. Есть комедия, трагедия, драма, политические интриги, предательство и т. Д. Если вы дадите мне список аниме-тропов, я уверен, что смогу указать на довольно много из них, присутствующих в сериале.

И даже не заставляйте меня начинать боевые сцены. Абсолютно. Оглушительный.

Одна из замечательных особенностей всех них заключается в том, что, в отличие от других сёнэн-аниме, которые в конечном итоге можно свести к следующему: «Я ударил тебя сильнее, поэтому я победил», персонажи Наруто часто думают прямо посреди битвы, что меняет положение вещей. спрашивает: «Кто в данный момент наиболее успешно и творчески использует свои способности в полной мере?» Поскольку сценарии сражений создаются через эту линзу, каждый бой уникален и впечатляет.Они создали прецедент для всех боев, которые проводились одновременно и после.

Теперь я мог бы поэтично описать Наруто целых десять тысяч слов, но вместо этого я освобожу вас этим: я не уверен, как вы могли пропустить Наруто, если вы не новичок в аниме, но в Если вы попали в этот 1%, посмотрите это шоу.

Транслируйте это на Hulu Here

Обещанный Неверленд / Yakusoku no Neverland (2019)

Предупреждение о срабатывании триггера: нанесение увечий

Начало «Обетованного Неверленда» не теряет времени и рисует толстую линию на песке: «Демоны едят детей, и это плохо».Я имею в виду, это довольно просто. Легко отстать.

Так что, конечно, второй сезон этого аниме решает склонить это на свою сторону. Чтобы не вдаваться в подробности (чтобы избежать спойлеров!), Но точно так же, как события в конце первого сезона расширили кругозор Эммы и компании, их изменившиеся обстоятельства быстро дают им понять, что некоторые вещи, которые они считали фактом, являются не то, чем они кажутся.

Конечно, музыка и анимация для этого шоу высочайшего качества, сплетаясь вместе как визуальная и звуковая сила, достаточно мощная, чтобы практически стать их собственными главными героями.Мелкие детали, вселенная и внешняя, — вот что делает это шоу на голову выше остальных. Проведение первого сезона в этот случайный вторник может быть одним из лучших занятий для себя на этой неделе.

(Честное предупреждение, если вы закончили первый сезон и имеете доступ к манге, я настоятельно рекомендую прочитать это во втором сезоне, поскольку в аниме по необъяснимым причинам пропускается значительная часть контента.)

И тем не менее, этого списка не хватало бы без «Обещанного Неверленда», без видимых недостатков и всего остального.

Транслируйте это на Hulu Here

Семь смертных грехов / Nanatsu no Taizai (2014)

В Seven Deadly Sins появление демонов по-настоящему бьет вас по лицу. Демоны кратко упоминаются как существа, которые когда-то были запечатаны, но затем они возвращаются, чтобы начать полномасштабную войну демонов.

Однако очевидно, что не все из них были запечатаны. Хотя это небольшой спойлер, лидер Семи смертных грехов Мелиодас — демон. Хотя ему удалось избежать того, чтобы его тело было заперто в царстве демонов, он решил запечатать свою демоническую сторону и принять свою человечность.

И все же, означает ли отказ Мелиодаса от своих демонических сил, что он больше не демон? Что делает человека демоном: его кровь? Их действия? Их силы? Подобные вопросы вы зададите себе во время просмотра этого шоу.

И бросок! Это шоу не нуждается в полномасштабном актерском составе. В первом сезоне вы встречаетесь с большинством Грехов. Затем, второй сезон представляет Камелот и Демонов, но делает это таким образом, чтобы вы чувствовали, что получаете приличное экранное время со всеми новыми дополнениями.(Показательный пример: моя младшая сестра посмотрела в общей сложности один эпизод, и тем не менее она может узнать и назвать более половины основных игроков.)

Есть множество причин посмотреть «Семь смертных грехов», и я уверен, что если вы попробуете, вам понравится то, что я представил, и многое другое.

Смотрите «Семь смертных грехов» на Netflix

Норагами (2014)

Хотя Норагами никогда не называли в сериале «демонами», это еще одно аниме, в котором само существование упомянутых существ составляет большую часть хребта Вселенной. Есть хорошие демоны, плохие демоны, апатичные демоны и все, что между ними, а это значит, что есть несколько разных аспектов, с которыми можно поиграть, когда дело доходит до мотивации персонажей.

И все же это шоу — это гораздо больше, чем просто мир. Это идея прокладывать свой собственный путь и налаживать собственные связи, верно: это время, проведенное с семьей.

Помимо шуток, Норагами утверждает, что найденная семья может быть такой же реальной, как и кровная. Для персонажей этого шоу, особенно для трех главных (Ято, Хиори и Юкине), не имеет значения, кто падший бог, кто демон, а кто человек; их отличия — не то, что делает их сильными.Напротив, их связи друг с другом дают им силу. И именно эта сила и вера друг в друга позволяют трио спасать друг друга снова и снова, даже когда колода сильно складывается против них.

Это шоу также исследует идеи узы в жизни и узы в смерти, а также то, как связи, которые вы установили, и действия, которые вы предприняли при жизни, не прекращаются просто после вашей смерти. Оно мощное, острое и может полностью разрушить ваше мировоззрение, прежде чем оно будет восстановлено заново.Это красиво.

Если вы спали на Норагами, просыпайтесь.

Транслируйте это на Hulu Here

Д. Серый человек (2006)

Возможно, одно из самых недооцененных шоу в этом списке, D. Gray Man определенно стоит посмотреть. Хотя на первый взгляд это может показаться обычным сёнэн-аниме (и действительно следует некоторым из этих приемов), оно также предлагает то, чего нет во многих других сёнэн-аниме: экстремальная глубина персонажа за пределами «должен стать сильнее, чтобы защитить моих близких» и реалистичные бонусы.Несмотря на то, что у него немного медленный старт, отдача за то, что он дает ему пространство, чтобы дышать и найти свою опору, беспрецедентна. Музыка, художественный стиль (я мог бы написать многостраничное эссе о том, как художники использовали только цвет), характерные черты и более поздний темп запоминаются до крайности.

К сожалению, аниме было отменено после 126 серий, но манга существует для тех фанатов, которые любят сериал и хотят довести его до намеченного завершения. И это все еще продолжается, так что вы можете наверстать отставание, а затем дождаться нового контента, как и все мы, бедняги.

Транслируйте это на Hulu Here

Темный дворецкий / Куросицудзи (2008)

Привлекательные демонические дворецкие. Контракты, валюта которых — ваша душа. Интеллигентный главный герой, который действует больше как кукловод, чем подросток. Викторианская высокая социальная политика. Если что-то из этого кажется интересным, «Черный дворецкий» — это шоу для вас.

«В прошлом Сиэля Фантомхайв кроется тайная трагедия, окутавшая его вечной тьмой — в один из самых мрачных моментов он заключил контракт с Себастьяном, демоном, торгуя своей душой в обмен на месть тем, кто обидел его.Сегодня Себастьян — идеальный слуга, чтобы выполнять приказы своего хозяина, все время предвкушая вкусную еду, которую он, в конце концов, приготовит из души Сиэля. Пока эти двое работают, чтобы разгадать тайну цепи несчастий Сиэля, между ними образуется связь, которую ни рай, ни ад не могут разлучить ».

Тот визг, который вы слышали, когда произносили слова: «Черный дворецкий?» Это был я, разбивавший окна, пытаясь сдержать свое желание до тошноты хлестать об этом шоу. Его сюжет уникален до крайности и подкреплен тем, насколько реалистичным его художественный стиль создает ощущение обстановки.Он проходит в викторианскую эпоху в Лондоне и может легко похвастаться хорошо прорисованным художественным стилем с чистыми, уникально оформленными персонажами с глубиной и понятной мотивацией. А саундтрек ???? Почти совершенство. Вот послушай.

Не говоря уже о том, что Сиэль — единственный в своем роде главный герой. Хотя он всего лишь ребенок, он так жаждет мести и не позволяет людям смотреть на него свысока. Приятно видеть такого молодого главного героя, который мстителен, не стыдится своих целей и готов использовать свои навыки, чтобы манипулировать лондонским высшим обществом, чтобы выполнять его приказы.

С одной стороны, способность Сиэля делать это говорит о пугающем уровне интеллекта, но также и об одиноком существовании. Когда единственный человек, который действительно понимает вас, — это демон, который ждет, чтобы поглотить вашу душу, можете ли вы сказать, что исполнились?

А Себастьян? О, он чертовски хороший дворецкий.

Транслируйте это на Hulu Here

Призрачный вор Жанна / Kamikaze Kaitou Jeanne (1999)

(Тот же создатель, что и Searching for a Full Moon , который был отмечен в нашем списке лучших аниме-шоу в жанре фэнтези.)

Это дурацкое? да. Это заставит тебя плакать? Вполне возможно.

Это аниме, так что, конечно, оно будет соответствовать череде странностей, но Phantom Thief Jeanne действительно склоняется к идее странностей, но при этом сохраняет серьезность. Да, давайте дадим не совсем нормальной старшекласснице, которую в основном бросили родители, миссию от Бога, чтобы не дать демонам захватить человечество! Но единственный способ остановить их… изгнать их из произведений искусства?

Ах, аниме.

Phantom Thief Jeanne дает вам все забавные вещи, которые вы знаете и ожидаете от аниме-волшебниц (даже если битвы с монстрами Марона уникальны), и использует эти вещи как инструмент для обсуждения фантастических изображений ангелов и демонов, оставаясь неизменным. приятный и запоминающийся.

И ни одно сёдзё не было бы полным без жанровой романтики; Вы можете наблюдать, как Марон справляется с проблемами в отношениях днем ​​и воровством ночью. Определенно предназначен для более молодой аудитории, которая все еще может быть убеждена, что добро и зло — это черно-белые противоположности без каких-либо серых зон между ними.Но, несмотря на то, что Марон — вор, она также лояльна, дружелюбна, понимает и является действительно достойным образцом для подражания для тех, кто смотрит шоу.

Транслируйте это на Hulu Here

3 × 3 глаза (1991)

Предупреждение о срабатывании триггера: Кровь, насилие

«3X3 Eyes» — это история о молодом человеке по имени Якумо Фудзи, который в результате странной серии событий становится бессмертным рабом последнего представителя расы трехглазых демонов. Демон поглощает его душу, чтобы спасти его жизнь, делая его бессмертным.Теперь он начинает путешествие с женщиной-демоном Пай, пытаясь найти способ стать человеком. Конечно, на этом пути есть много осложнений, не последнее из которых состоит в том, что демон — это женщина с раздвоением личности, одна до боли милая, а другая — серьезная разрушительная сила, и между ними возникают романтические отношения ».

Хотя анимация для этого сериала состоит только из семи эпизодов в двух OVA, манга охватывает всюду и всю сюжетную арку.Хотя эта книга может быть незнакома большинству читателей, она остается близкой моему сердцу. Это была одна из первых увиденных мною историй, посвященных относительно «взрослым» темам и изображениям, а также гротескному и яркому насилию (характерному для СМИ 80-х, когда манга начала сериализоваться). 3×3 Eyes внушали трепет, ужасали и открывали глаза.

Не говоря уже о том, что эта история рассказывает о двух людях, которые по очереди слабые и сильные, и которые только хотят защитить друг друга. . . для меня-подростка это было душераздирающе реальным.Устраните демонов, и вы застрянете с двумя подростками, которые по своей жизни ошибаются в направлении пункта назначения, который никогда не казался реальным.

(Реальная параллель… половое созревание и жизнь после окончания школы. Вот , я так сказал.)

OVA дают вам ровно столько, чтобы почувствовать историю и почувствовать персонажей, а также заставят вас хотеть большего. Они стремительно развиваются без особых объяснений, а это значит, что у них есть больше времени, чтобы вникнуть в идею человечности и понять, что может означать попытка вернуть то, что было потеряно.

Возможно, это шоу попало в список только из-за фактора ностальгии, но я сомневаюсь, что вы будете разочарованы, если посмотрите его.

Сонная принцесса в замке демонов / Маджоу де Оясуми (2020)

I. Relate. К. Суя. Так. Много.

Мир рушится вокруг моих ушей? Возможно, я смогу заснуть, а когда проснусь, будет лучше.

Суя, будучи похищенным, не паникует и не слишком переживает по этому поводу. Вместо этого она злится из-за того, что Повелитель Демонов дал ей некачественные спальные принадлежности.Что в этой ситуации сделала бы уважающая себя принцесса?

Убивайте все, что может повысить качество этой мебели. Идете по жизни в хаосе, чтобы поймать этих милых ззз? Это моя девушка. Она целеустремленная, и с ней легко общаться.

К счастью, это аниме не воспринимает себя слишком серьезно, поэтому оно идеально подходит для отдыха. Успокаивающие актеры озвучивания, небольшие препятствия и живой художественный стиль — это шоу идеально подходит для снятия стресса, который появляется после долгих десятичасовых рабочих дней.

Потоковое воспроизведение на Funimation

Дьявол на полставки / Хатараку Мао-сама! (2013)

Еще один сериал из этого списка, который больше склоняется к комедии, чем к реальному сюжету, «Дьявол на неполный рабочий день» — еще одно шоу, в котором весело играет с жанром, для которого он предназначен. Опустив одно из самых дурацких помещений (но не обойдя Призрачную воровку Жанну), это шоу следует за повелителем демонов, Сатаной, который бежит из своей волшебной страны в разгар войны только для того, чтобы оказаться в мире людей.

Без силы, с небольшим количеством магии и без образа жизни, лорд демонов решает, что ему нужно найти способ выжить в этом новом мире.. . Это означает, что он подделывает личность Садао Маоу, устраивается на работу в фэнтези-McDonalds и решает подняться по служебной лестнице.

Тем не менее, несмотря на то, насколько глупо это может показаться на первый взгляд, «Дьявол на неполный рабочий день» — это еще одно аниме, в котором вам предлагается разобраться с идеей о том, что на самом деле является демоническим, а что человеческим; эти две вещи действительно такие разные? Возможно, это всего лишь две стороны одной медали. Садао проявляет больше сострадания и сочувствия к своим коллегам и случайным людям, с которыми он сталкивается, чем к так называемым «хорошим» парням, до такой степени, что многие из них переходят на другую сторону и вступают с ним в союз.

(Вы знаете, что делаете что-то не так, когда ваши союзники находят буквальный сатана лучшим выбором.)

Это шоу полно юмора и по большей части игнорирует романтику; он знает, что делает, и знает, как это делать хорошо. Зачем отклоняться от пути, если он работает? Если вы ищете шоу, которое увлечет вас смехом, а затем поразит вас эмоциональным ростом, не смотрите дальше.

Также Садао назвал свой байк Дуллхан. есть что-нибудь получше?

Транслируйте это на Hulu Here

Предательство знает мое имя / Uragiri wa Boku no Namae wo Shitteiru (2010)

«Выросший сиротой, Юки Сакураи ставит под сомнение причину его жизни и способность увидеть болезненные воспоминания человека, просто прикоснувшись к ним.Получив анонимные записки, в которых говорится, что он умер, Юки не может избавиться от ноющего чувства, формирующегося внутри него. Без его ведома за ним наблюдают как люди, которые хотят причинить ему вред, так и те, кто хочет его защитить.
В одну туманную ночь жизнь Юки спас красивый мужчина с серебристыми глазами и угольно-черными волосами — человек, которого он никогда раньше не встречал, но кажется знакомым. С прибытием этого таинственного незнакомца, забытое прошлое Юки было пробуждено, и цель его существования предстала перед ним.«

«Предательство знает мое имя» повествует о Юки Сакураи и Луке Кроссзерии, которые были любовниками в прошлой жизни Юки (в течение которой он был женщиной).

Найдите себе партнера, который будет сопровождать вас на протяжении всех ваших жизней и перевоплощений, я прав?

Но если серьезно, то, несмотря на то, насколько неразрывно связана их таинственная любовная связь, история стоит сама по себе. Он не наносит никаких ударов с самого начала, заставляя Юки справляться с одними из самых негативных человеческих эмоций и, тем не менее, выходить на другую сторону испытания, невиновным и готовым верить в других.(Да, Юки — достойный претендент на титул Булочки с корицей от Chrono.)

В результате серии событий (и давно потерянного брата!) Юки попадает в найденную семью охотников на демонов (некоторые из которых — демоны, работающие на их стороне). И эту семью он нашел? Так хорошо охарактеризован. Вместо двухмерных второстепенных персонажей, у которых такой же сюжетный вес, как и при оформлении витрин, они вдыхают дополнительную жизнь в эту историю, подчеркивая, как Юки находит разные типы любви (романтической и семейной).

Смотрите на Amazon Prime

Клеймор (2007)

Предупреждение о срабатывании триггера: нанесение увечий, кровь, запекание, насилие

«Когда демон-оборотень, жаждущий человеческой плоти, известный как« йома », прибывает в деревню Раки, одинокая женщина с серебряными глазами входит в город с мечом на спине. Она — «Клеймор», существо, созданное как получеловек и полу-йома, с особой целью истребить этих монстров. После того, как семья Раки убита, Клеймор спасает ему жизнь, но впоследствии его изгоняют из дома.Некуда больше идти, Раки находит Клеймор, известную как Клэр, и решает следовать за ней в ее путешествиях.

Может быть, это уникальный художественный стиль или, возможно, это действительно сводится к предмету, но Клеймор сидит как аниме, которое на голову выше остальных. Это мрачно, темно и в большинстве случаев кажется интуитивно безнадежным. Безропотное принятие Клэр своей судьбы — убийства от руки надежного друга — очевидно почти в каждой сцене. Она знает, что она инструмент, от которого нужно избавиться в нужное время.Единственный свет в ее жизни — это Раки, которая оказывается ее самым верным спутником. Он берет на себя роль покойной матери Клэр, которая была готова сжечь мир дотла, независимо от цены для нее или других, чтобы убедиться, что Клэр в безопасности.

Однако это шоу остается относительно реалистичным (в рамках собственных правил повествования) и не перекладывает задачу быть оптимизмом Клэр исключительно на плечи ребенка. По мере того, как история углубляется в организацию Клэр и проливает свет на других клейморов, ее сеть поддержки растет.

Как уже было сказано, чтобы вырастить ребенка, нужна деревня. Хотя здесь нет деревни и нет ребенка, пословица все еще работает, чтобы объяснить эмоциональное путешествие Клэр в Клейморе.

Это также одно из 10 самых мрачных аниме-шоу в жанре фэнтези на WatchMojo.com.

Транслируйте это на Hulu Here

Нура: Восстание клана Ёкай / Nuraihyon no Mago (2010)

Пусть вас не смущает (удивительный, но простой !!!) художественный стиль. Nura: Rise of the Yokai Clan имеет большую глубину, чем люди, возможно, приписывают шоу, которое выглядит так, будто оно «предназначено для детей».Еще одно медленное начало, это шоу знакомит зрителя с широким кругом персонажей (многие, опять же, основанные на японских преданиях) через призму Рикио. Они поддерживают его — в основном — в его решимости отстраниться от дел клана, даже если это в какой-то мере поставит их в беду.

То же самое можно сказать и о Рикио.

В некотором смысле вдохновляюще наблюдать, как Рикио переходит от желания дистанцироваться от своей демонической генетики, чтобы принять их, чтобы защитить свою семью.Всегда приятно видеть, как сопротивляющийся главный герой превращается в своего собственного, и путешествие Рикио не разочаровывает. Хотя он, возможно, опасался идти по стопам своей семьи, в тот момент, когда он стал выбором между безопасностью его семьи и его желаниями, его истинные ценности проявились.

Я просто обожаю эту фасоль, хорошо?

Кроме того, любое шоу, в котором будет участвовать Дзюн Фукуяма (озвучивающий Рикио), обязательно будет хорошим.

Транслируйте это на Hulu Here

Берсерк / Kenpuu Denki Berserk (1997)

Предупреждение о срабатывании триггера: насилие, кровопролитие, изнасилование, нападение

ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: Речь идет о версии 1997 года, а не версии 2016 года!

Если описание серии и предупреждения о срабатывании триггеров не проясняются, Берсерк имеет дело с тяжелыми темами и событиями.Гримдарк не начинает рассказывать о некоторых вещах, происходящих в этом сериале. И все же, как ни странно, это часть очарования шоу (если это можно так назвать). Шоу знает, что жизнь нелегка — что иногда людям приходится бороться за свое выживание, чего бы это ни стоило другим, — и отказывается уклоняться от этого факта.

Тем более это проявляется с главным героем. Несмотря на свое боевое мастерство и большой рост, Гуц очень и болезненно человечен в своих действиях. Он не знает правильного ответа, чтобы добиться успеха в жизни, и он надеется, что его действий достаточно, чтобы его существование окупилось.Все, что он умеет делать, — это ставить одну ногу впереди другой на своем пути и надеяться, что его выбор правильный. . . за исключением того, что в мире, где «правильное» и «неправильное» не так различаются, как черное и белое, его единственный выход — барахтаться в неопределенном будущем.

Как и все люди.

Купить сезон 1 на Amazon Prime Video

Тетрадь дружбы Нацумэ / Нацумэ Yuujinchou (2008)

Хотите плакать? Да или да? Это было предупреждение, которое мне сделали, но я не послушал.И я абсолютно заплакал.

История «Тетради друзей Нацумэ» — это больше атмосфера и характер, чем сюжет, и из-за этого ее широкий резонанс у аудитории не имеет себе равных. Нацуме — главный герой, обладающий способностями и не желающий их. . . но, поскольку он все равно застрял с ними, он мог бы использовать их во благо.

Когда вы смотрите на персонажа и сокращаете его до базовых частей, и когда эти базовые части звучат так: «Позвольте мне помочь другим, чтобы они не страдали, как я», вы найдете человека, который ближе всех может добраться до «идеального».”

(Да, этот мальчик вступает в ряды Cinnamon Roll Ranks ™.)

Из постоянно меняющихся персонажей (снова привет, японский фольклор!) С собственными желаниями и мотивами, а также с упрощенным рисунком и музыкой, которые позволяют проникнуть в суть шоу, Тетрадь Дружбы Нацумэ — шедевр.

Если вы ищете шоу, которое заставит вас ощутить безумную гамму эмоций, вам следует немедленно встать в очередь на Тетрадь друзей Нацумэ.

Смотрите на Crunchyroll здесь

Ушио Торе (2015)

Я буду первым, кто признает, что не ожидал, что влюблюсь в Ушио в Тору… , а затем Ушио ударил своего отца кулаком, только чтобы получить ответ.

Меня зацепило. Я не думаю, что хочу исследовать, что говорится обо мне, что вид отца и сына, вступивших в схватку, — как способ показать их привязанность — вызвал у меня головокружение. Но в него было внесено множество настроек за очень короткое время, и я был здесь, чтобы увидеть приключения Ушио.

Кроме того, слава богу, что у Ушио половина мозга на нем. Когда он вошел в подвал и обнаружил дикого вида демона, который угрожал его съесть, он развернулся и ушел.

Какие другие главные герои сёнэн уйдут, чтобы избежать опасности? Подумай об этом.Я подожду.

Несмотря на выпуск 2015 года, Ushio to Tora чувствует себя старым в той ностальгической манере, которую хочется использовать как одеяло в грустные дни. Несмотря на высокие ставки в том, чтобы выпустить кучу демонов (ой), тон шоу знаком, как будто он говорит вам сесть, расслабиться и доверить ему показать вам хорошее времяпрепровождение. (И вы знаете, что это будет хорошее время, потому что MAPPA [студия, создавшая Yuri on Ice и Punch Line] прикоснулась к нему своими гениальными руками.)

Транслируйте это на Hulu Here

Угрюмый мононокеанец / Fukigen na Mononokean (2016)

Угрюмый мононокеанец существует в том же месте, что и Книга Дружбы Нацумэ.Но там, где вы могли бы ожидать еще одного атмосферного шоу, которое радостно разорвет ваше сердце в долгой, затяжной процедуре, более короткий промежуток между сериями The Morose Mononokean (26 за два сезона) заставляет вас двигаться в более быстром и увлекательном темпе. Первый эпизод.

Возможно, создатели знали, что часть их аудитории будет приходить из Нацуме, поэтому они решили сразу же приступить к действию.

Или, возможно, природа Ханаэ и Абено позволила им максимально использовать свое более короткое пространство: когда два главных героя работают для достижения одной и той же цели с первой страницы (в данном случае они оба хотят помочь демонам), это действительно ставит в спешке порядок вещей.

Какова бы ни была причина, именно эта скорость позволяет недолговечному сюжету, управляемому персонажами (в центре которого находится Абено), получить экранное время в середине первого сезона, а также дает шоу пространство для развития дружбы Ханаэ и Абено от босса и сотрудника. доверенным друзьям.

О, и хотя это не аниме «Любовь мальчика» и даже не романтика, оттенки присутствуют, и они безупречны (если это то, что вас интересует)!

Смотрите на Crunchyroll Здесь

Достойны упоминания: Высшая школа DxD, Несоответствие Академии Короля Демонов, Как не вызвать Повелителя Демонов и Джоран: Принцесса Снега и Крови.

Джерсийский дьявол и фольклор

Сказки и истории о Джерсийском дьяволе преследовали Сосновые степи на протяжении десятилетий.

Поделиться:

За эти годы было много изображений Джерсийского дьявола.

Пайнелендс в Нью-Джерси является домом для многих миль сосен и песчаных дорог, но также здесь проживает самый печально известный житель Нью-Джерси… Дьявол Джерси . Названный в 1938 году единственным государственным демоном в стране, Джерсийский дьявол описывается как существо, похожее на кенгуру, с лицом лошади, головой собаки, крыльями, похожими на летучую мышь, рогами и хвостом.Говорят, что более 250 лет это загадочное существо бродит по болотам Южного Нью-Джерси и периодически появляется, чтобы неистовствовать в городах.

Говорят, что более 250 лет это загадочное существо бродит по болотам Южного Нью-Джерси.

Наиболее широко распространенное мнение о происхождении Джерсийского дьявола состоит в том, что миссис Лидс, жительница Эстеллвилля, была обезумела, когда узнала, что ожидает в тринадцатый раз.С отвращением она закричала: «Да будет дьявол!» История продолжается, что ребенок прибыл, и это был дьяволенок. Затем существо с визгом расправило крылья и вылетело в окно в соседнее болото.

Распространено бесчисленное количество историй, описывающих выходки демонов, набеги на курятники и фермы, уничтожение посевов и убийство животных. Его присутствие видели и чувствовали многие, по крайней мере, в пятидесяти разных городах, когда он выходит из своего естественного логова в Пайнеландс и бродит по Южному Нью-Джерси, иногда интригуя, а иногда терроризируя жителей.Для поимки Дьявола постоянно создавались отряды, но безрезультатно и однажды за поимку Джерсийского Дьявола, живого или мертвого, было предложено 100000 долларов. Несколько сообщений о смерти Джерсийского дьявола также оказались неубедительными, и даже научное сообщество не могло объяснить его существование.

Вера в дьявола из Джерси вполне реальна и основана на записях о конкретных случаях. Надежные люди, в том числе полиция, правительственные чиновники, бизнесмены и многие другие, чья честность не вызывает сомнений, были свидетелями действий Дьявола.По сей день люди, проезжающие по Гарден-Стейт-Паркуэй или Скоростной автомагистраль Атлантик-Сити, сообщают о том, что видели «что-то», или рассказывают истории о странных происшествиях. Многие по-прежнему считают, что легендарное существо по-прежнему беспокоит регион и будет продолжать делать это для будущих поколений.

Книг:

Дьявол из Джерси , Джеймс Ф. Макклой и Рэй Миллер-младший, Мидл Атлантик Пресс. ISBN 0-912608-11-0
Tales of the Jersey Devil , Джеффри Жирар., Среднеатлантическая пресса. ISBN 0-9754419-2-2
Призрак сосен: больше рассказов о дьяволе из Джерси Джеймс Ф. Макклой и Рэй Миллер, Middle Atlantic Press, ISBN 0912608951

Demon Slayer Reveals Season 2 Theme Song

Был выпущен новый рекламный ролик для грядущей арки Entertainment District Demon Slayer .

Новое видео было выпущено непосредственно через официальный Twitter-аккаунт японского Demon Slayer и предлагает новый взгляд на Саунда Хашира и одного из главных злодеев нового сезона, Даки.The clip also features a preview of the show’s new theme song, which will be performed by Japanese pop singer Aimer, who previously provided music for anime such as Fate Stay/Night and Mobile Suit Gundam Unicorn .

RELATED: Demon Slayer Season 2 Premiere Date, Mugen Train Arc Announced

テレビアニメ「鬼滅の刃」遊郭編 12月5日（日）より放送決定！

主題歌アーティスト：Aimerに決定。オープニングテーマ「残響散歌」、エンディングテーマ「朝が来る」。

上弦の陸・堕姫役CV 沢城みゆき pic.twitter.com/Hw580TPWnd

— 鬼滅の刃【Hobby collect】 (@kimetsu3199) September 25, 2021

The Entertainment District Arc is one of the most acclaimed story arcs from Koyoharu Gotouge’s original Demon Slayer manga, and sees Tanjiro, Zenitsu and Nezuko joining forces with the Sound Hashira Tengen Uzui to investigate a series of demon-related disappearances within a major city’s red light district.Ветеран озвучивания Миюки Саваширо ( Дурарара !! ) присоединится к актерскому составу в роли Даки.

Долгожданная аниме-адаптация арки Entertainment District дебютирует 5 декабря, после трансляции арки Mugen Train, которая начнется 10 октября и будет включать отредактированную версию событий, наблюдаемых в Mugen Train 2020 года. , который является самым кассовым аниме-фильмом всех времен. В новой телевизионной версии рассказа будет представлен совершенно новый первый эпизод, в котором подробно рассказывается, как Пламя Хашира Ренгоку пробился к титулованному поезду Муген.LiSA, музыкант, исполнивший оригинальную тему аниме, исполнит новую музыку для арки Mugen Train. Оригинальная музыкальная тема шоу «Gurenge» была настолько успешной, что сделала ее композитора миллионером.

И Crunchyroll, и Funimation подтвердили, что они будут одновременно транслировать обе дуги Demon Slayer , когда они будут транслироваться в Японии. Funimation ранее выпускала фильм Mugen Train в кинотеатрах и для своего потокового сервиса, а также выпустит фильм на Blu-ray в конце этого года.

Demon Slayer впервые был выпущен в серии Weekly Shonen Jump в 2016 году и с тех пор стал одной из крупнейших развлекательных франшиз, появившихся в Японии за последние годы. Сериал фокусируется на Танджиро Камадо, который однажды приходит домой и обнаруживает, что большая часть его семьи была убита демоном, а его единственный выживший брат, его младшая сестра Незуко, была проклята, чтобы превратиться в самого демона. Несмотря на свой добрый характер, Танджиро решает научиться сражаться, чтобы стать убийцей демонов и защитить других от той же участи.

ПРОДОЛЖАЙТЕ ЧИТАТЬ: Поклонники Demon Slayer выстраиваются в очередь на 5 часов за ведерком для попкорна

Источник: Twitter

Ковбой Бибоп: каждый эпизод, дразнящий во вступительной части Netflix

Об авторе

Майкл Ласерна
(330 опубликованных статей)

Майкл — один из редакторов аниме-новостей CBR, главный Link в Smash Bros., а также однажды попытался съесть 100 тако за один присест (он успел съесть около тридцати, прежде чем нажать.Проработав несколько лет редактором в рекламном агентстве и на музыкальном лейбле, он теперь решил продолжить карьеру, сосредоточившись на предмете, который ему действительно нравится: гигантских роботах и ​​грустных людях, которые их пилотируют.

Ещё от Michael Lacerna

The Demon Headmaster (Demon Headmaster, # 1) Джиллиан Кросс

Я думаю, эта книга предположила мои чувства к моему собственному директору lol!

В главной роли Дина Гласс, позже Хантер, обнаруживает, что ее новая школа может быть не такой уж нормальной.Вскоре она объединяется с Обществом защиты нашей жизни от них, также известным как S.P.L.A.T. Группа детей, которые по какой-то причине невосприимчивы к таинственным силам директора.

Сюда входит фактический лидер и организатор Ллойд Хантер. Кто может быть немного высокомерным, а иногда и желе из анйона

. Думаю, эта книга предположила мои чувства к моему собственному директору, смеется!

В главной роли Дина Гласс, позже Хантер, обнаруживает, что ее новая школа может быть не такой уж нормальной.Вскоре она объединяется с Обществом защиты нашей жизни от них, также известным как S.P.L.A.T. Группа детей, которые по какой-то причине невосприимчивы к таинственным силам директора.

Сюда входит фактический лидер и организатор Ллойд Хантер. Кто может быть немного высокомерным, а иногда и желающим того, кто ворует его гром. Но в конечном итоге он способный лидер и на самом деле не так глуп, как кажется на первый взгляд.

Спокойный Харви Хантер. Который, несмотря на то, что он полная противоположность Ллойду, очень близок со своим братом и часто скрывает Ллойда от радаров директора.Он также первым принял Дину и, кажется, понимает ее лучше, чем другие.

Ян, правая рука Ллойда, хотя он во многом шутник группы и, как и Харви, довольно расслаблен.

Уравновешенная и немного материнская Мэнди, которая быстро успокаивает Ллойда и является самой зрелой в группе.

И юная Ингрид, которую обычно игнорируют из-за ее возраста и которая склонна дуться.

Как бы то ни было, Дина оказалась очень умной, что к ее ужасу привлекло внимание ее директора.Это означает, что он имеет тенденцию использовать ее как пешку в своих, возможно, гнусных схемах. Ситуация усложняется тем, что Дина — единственная в группе, кто не застрахован от сил директора.

Вместе со своими новыми друзьями, Дина должна раскрыть секрет своей школы, победить своего директора (без исключения! Lol) и, надеюсь, победить свою новую приемную семью.

Это увлекательная история с симпатичными персонажами и довольно интересной перспективой для детей.

Деткам рекомендую.

Обзор фильма Demon Slayer: Mugen Train — боевик-аниме, достойное шумихи

Фильм Demon Slayer 2020 года попал в заголовки газет и вошел в историю после его премьеры в Японии в конце октября. Первый полнометражный фильм, основанный на популярной манге и аниме Shonen Jump, собрал в прокате Японии более 350 миллионов долларов за первые выходные, превзойдя не только рекорд, установленный Хаяо Миядзаки « Унесенные призраками », как самый кассовый японский фильм. за все время, но четвертый по кассовым сборам фильм 2020 года, , период .Это происходит, поскольку будущее киноиндустрии остается в движении после пандемии COVID-19, что говорит об очевидном факте экономического и культурного доминирования аниме как глобального развлечения.

Теперь, спустя более чем полгода с момента выхода фильма, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba the Movie: Mugen Train наконец-то выходит на берег в Штатах. Учитывая массовую концентрацию фанфар и вновь обретенное внимание общественности к сериалу после его премьеры, остается вопрос: достоин ли этот фильм шумихи? По большей части это категорически так.

Фото: Koyoharu Gotoge / SHUEISHA, Aniplex, ufotable

Режиссер Харуо Сотодзаки, который курировал первый сезон Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba и должен вернуться во 2 сезон в следующем году, Mugen Train начинает работу сразу после событий конца первого сезона. Главный герой сериала Танджиро Камадо, его когорты истребителей демонов Зеницу и Иноске и его одержимая демонами, но умиротворенная сестра Незуко участвуют в гонке, чтобы помочь убийце демонов высшего ранга Кёдзюро Ренгоку, также известному как Пламя Хашира, в расследовании исчезновения 40 человек на таинственном поезде Муген.(Mugen в переводе с японского означает «бесконечность», но это не имеет ничего общего с Infinity Train .)

Это больше, чем просто продолжение широкого сюжета сериала, фильм основан непосредственно на сюжете оригинальной манги Койохару Готуге и задуман как канонический мост между событиями 1-го и 2-го сезонов. Это сам по себе роман: Самый популярный. аниме-франшизы (например, My Hero Academia , Naruto , Dragon Ball и т. д.) могут похвастаться одним или несколькими полнометражными фильмами, которые, как правило, являются забавными, неканоническими побочными историями, не связанными с сюжетом сериала. ‘главные герои и многое другое сосредоточено на сценариях «а что, если».Обычно фильмы по франшизе аниме позволяют более свободно экспериментировать с анимацией и характеристиками.

По большей части, Mugen Train извлекает выгоду из своей роли канонической сноски в большой арке серии, за одним исключением. Любопытные новички в сериале будут брошены на произвол судьбы, учитывая отсутствие экспозиции вокруг персонажей или того, с кем они сражаются и почему. Нет прямого ответа о том, что именно такое «Пламя Хашира», или четкого объяснения Анму, Mugen Train .В фильме не исследуется, что означает эта причудливая татуировка кандзи «Нижний ранг 1» на их глазах, кроме очевидного подтекста, что (1) они демоны и (2) они хотят убить убийц демонов.

Фото: Koyoharu Gotoge / SHUEISHA, Aniplex, ufotable

Mugen Train предполагает, что зрители знают, о чем рассказывалось в первом сезоне. Нет времени на повторение, поскольку фильм использует каждую минуту своего двухчасового времени для продвижения сюжета.Это может прозвучать как удар по фильму, но, честно говоря, идеи и темы, лежащие в основе обращения Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba , остаются неизменными до такой степени, что даже без экспозиции фильм ограничен быть взрывом не только для существующих фанатов, но и для всех, кто хочет увидеть потрясающую игру на мечах и экстравагантные боевые 3D-сцены. И того, и другого здесь предостаточно.

Поскольку большинство главных креативщиков телесериала возвращаются в фильм, разрыв между художественным стилем и визуальной композицией фильма и аниме-сериала не является драматичным.В Mugen Train возвращаются динамичные декорации с компьютерной графикой, которые характеризовали некоторые из наиболее визуально замечательных эпизодов первого сезона. Некоторые из безупречно прорисованных боевых сцен и драматических битов соперничают или даже затмевают самые известные моменты аниме, например, вращающийся кульминационный момент в стиле Inception в арке особняка Цузуми или захватывающий финал феноменального 19-го эпизода первого сезона «Хиноками. ”

В то время как Mugen Train не описывает, как персонажи оказались в этой истории, сценаристы проделывают фантастическую работу, объясняя, почему зрители должны заботиться о них, особенно в случае Кёдзюро Ренгоку.Представленный в конце первого сезона, Кёдзюро не обладал особой индивидуальностью или мотивацией. Mugen Train решает эту проблему, показывая, что, несмотря на внушительную репутацию Ренгоку как одного из элитных членов Корпуса Убийц Демонов и его феноменальное, почти потустороннее мастерство фехтовальщика, он, по правде говоря, просто большой, немигающий придурок с мечом. не такое уж тонкое эго, горячее желание помогать другим и умеренно трагическая предыстория, касающаяся наследия его отца в качестве предыдущего Пламени Хаширы.В фильме, наполненном захватывающими и запоминающимися сценами, Ренгоку является центром большинства из них. Он, вероятно, станет ярким персонажем фильма, особенно после того, как он окажется в центре внимания во взрывоопасном финале Mugen Train . Драматический исход этого эпизода, несомненно, отразится на будущем сериале.

Фото: Koyoharu Gotoge / SHUEISHA, Aniplex, ufotable

В конечном счете, что делает Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba the Movie: Mugen Train отличным фильмом, помимо безупречной адаптации и промежуточного продолжения аниме-сериала, так это то, что он сосредоточен на том, что делает его основной актерский состав. персонажи отмечают и воплощают эту привлекательность в незабываемых ярких сценах.В начале фильма Танджиро и его соратники попадают в ловушку Энму, который использует заклинание, чтобы воплотить их самые сокровенные желания. Для Ренгоку эта мечта равносильна тому, что его обожают и разделяют момент братской связи со своим младшим братом Сендзюро. Для Танджиро это его сестра Незуко, которая должна вернуться к своему человеческому «я» и воссоединиться со своей семьей, которую убил главный антагонист сериала. А для Зеницу это идиллический момент комического, романтического блаженства с сестрой Танджиро.

Но больше всего запомнился эпизод сновидений Иноске: он изображает его как своего рода воинственного кротоведа, роющего в подземной пещере, наряду с карикатурами на антропоморфных животных на Танджиро, Зеницу и Незуко.Становится странно. Фильм периодически возвращается в эти миры грез на протяжении всего фильма, снискав расположение аудитории к Танджиро и его соратникам через моменты и людей, которые для них наиболее важны, в сочетании с их собственными причудами и эксцентричностями. Достаточно буквально втянуть аудиторию в пространство главных героев Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba и понять, почему именно этот сериал понравился такому количеству поклонников как манги, так и аниме.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba The Movie: Mugen Train — это блестящее воплощение сильных сторон и привлекательности сериала, наполненное моментами головокружительного действия, пьянящей эмоциональной серьезностью и фантастическими моментами легкомыслия и юмора, подтверждающими характер персонажей. Это не лучший момент для новичков сериала сесть на борт фэндома Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba , но, тем не менее, он заявляет о себе как о полностью развлекательной захватывающей поездке, которая кажется одновременно важной и важной для просмотра.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba The Movie: Mugen Train выйдет в прокат 23 апреля. Перед посещением кинотеатра Polygon рекомендует прочитать наше руководство по мерам предосторожности в отношении COVID на уровне штата. .

.