Сумароков Александр Петрович — биография поэта, личная жизнь, фото, портреты, стихи, книги

*Дворянин по происхождению, всю жизнь Александр Сумароков принимал участие в литературной и в политической жизни России, мечтал о демократических реформах и новом законодательстве. Он издавал первый российский частный журнал о литературе «Трудолюбивая пчела», был директором первого русского профессионального театра и советником императрицы Екатерины II. В своем творчестве поэт обличал пороки общества, боролся с невежеством и безграмотностью. За это современники прозвали его «защитником истины, гонителем, бичом пороков».

Выпускник «рыцарской академии»

Александр Сумароков. Изображение: azertag.az

Александр Сумароков родился 25 ноября 1717 года в Финляндии — недалеко от Вильманстранда. Он стал вторым ребенком в большой дворянской семье. Отец будущего писателя — Петр Сумароков — был военным. Он стремился дать детям хорошее образование: нанял им иностранных гувернеров и сам занимался с сыновьями литературой. Мать Александра Сумарокова — Прасковья Приклонская — происходила из дворянского рода, который был приближен к власти в годы царствования Петра I и Екатерины I.

В 1732 году, когда Сумарокову было 14 лет, отец отправил его на учебу в недавно открытый Сухопутный Шляхетный кадетский корпус. Это учебное заведение готовило будущих военнослужащих, чиновников и придворных — его даже называли «рыцарской ака­демией». В корпусе учили риторике, этикету, фехтованию, музыке и танцам, но мало преподавали науки. Кадеты участвовали в придворных праздниках — ставили спектакли, писали стихи. Сумароков много читал, особенно любил популярных в те годы Василия Тредиаковского и Жана Расина. Незадолго до окончания корпуса он создал две оды — «Всемилостивейшей государыне императрице Анне Иоанновне, самодержице всероссийской, поздравительные оды в первый день нового года 1740, от кадетского корпуса сочиненные чрез Александра Сумарокова». Наставники Сумарокова помогли с публикацией стихотворений — их напечатали отдельной брошюрой.

В апреле 1740 года Александр Сумароков выпустился из кадетского корпуса. Хорошие оценки позволили ему претендовать на быстрое продвижение по службе. Сумароков получил должность адъютанта Михаила Головкина, вице-канцлера императрицы Анны Леопольдовны. Однако вскоре случился дворцовый переворот 1741 года, и к власти пришла Елизавета Петровна. Она распорядилась арестовать Головкина и выслать чиновника в Сибирь — его обвинили в государственной измене. На карьере Сумарокова эти события не отразились. Вскоре после переворота он получил новую должность. Поэт стал помощником графа Алексея Разумовского, фаворита императрицы Елизаветы Петровны. В это время Александр Сумароков был приближен к первым лицам государства, регулярно бывал на приемах во дворце, посещал светские салоны. Его взгляды были близки чиновникам и аристократам — поэт был монархистом. В то же время Сумароков совмещал службу и творчество, следил за современной литературой тех лет.

В начале 1740-х в печати появились первые оды Михаила Ломоносова. Сумароков прочитал их и решил познакомиться с автором стихотворений. Поэты подружились, и в 1744 году вместе выступили против Василия Тредиаковского в теоретическом споре о размерах русского стихосложения. Ломоносов полагал, что ритм задает эмоциональный тон литературного произведения. Сумароков с ним согласился. В этот период у поэта еще не было собственного четко сформировавшегося стиля. Он ориентировался на опыт других писателей, в том числе и Ломоносова. Однако уже в 1747 году Сумароков написал «Эпистолу о стихотворстве», в которой сформулировал основные принципы своего творчества:

Слог песен должен быть приятен, прост и ясен;
Витийств не надобно; он сам собой прекрасен;
Чтоб ум в нем был сокрыт, а говорила страсть;
Не он над ним большой, имеет сердце власть.

В том же году Сумароков обратился к своему начальнику — графу Алексею Разумовскому: он просил опубликовать трагедию «Хорев».

Я намерен издать сочиненную мною трагедию «Хорева» в свет. А понеже, милостивый государь, исполнение моего желания зависит от особы вашей, — того ради приношу оную вашему сиятельству для рассмотрения и, ежели она напечатания достойна, то прошу, милостивый государь, приказать ее напечатать за мои деньги… с таким определением, чтоб и впредь против воли моей сей моей трагедии других эдиций в Академии не печатать… Ежели ж для каких-либо обстоятельств сих моих стихов ныне напечатать неудобно, то прошу сию мою трагедию возвратить мне назад, ибо меня к тому, чтоб она была напечатана, ничто не понуждает, кроме одного искреннего желания тем, чем я могу, служить моему отечеству.

В 1747 году была опубликована трагедия «Хорев», а в 1748 году — «Гамлет», которую, как предполагают исследователи, Сумароков написал под впечатлением от Шекспира. Эти произведения принесли ему успех. Критики хвалили его за патриотизм, интерес к русской истории. Вскоре вокруг поэта начала формироваться литературная школа. У Сумарокова появились ученики и последователи, среди которых были Иван Елагин, Петр Свистунов, Николай Муравьев и другие.

«Защитник истины, гонитель, бич пороков»

Эскиз декораций к опере Александра Сумарокова «Цефал и Прокрис». Изображение: smartcatstory.wordpress.com

В начале 1750-х Александр Сумароков экспериментировал и искал собственный стиль. Он писал не только торжественные оды, но и песни, элегии, дружеские и любовные послания, которые пользовались огромной популярностью среди дворянской молодежи. Их читали в салонах, печатали в брошюрах и переписывали от руки. Творчество Сумарокова перестал одобрять Михаил Ломоносов. Поэты спорили в печати, анализировали стихотворения друг друга. Сумароков даже написал пять «вздорных» од — пародий на произведения Ломоносова. Поэт критиковал Ломоносова за обилие метафор и сравнений. Он считал, что в поэзии недопустима «словесная вольность», а стихи должны быть точными и ясными. Ломоносов в ответ писал: «Зла ему [Сумарокову] не желаю, мстить за обиды и не думаю и только у Господа прошу, чтобы мне с ним не знаться».

В середине 1750-х героями стихов Сумарокова стали представители его окружения. Он считал, что в России было мало образованных людей. Поэт писал: «Невеж больше, нежели просвещенных людей». Сумароков сочинял обличительные басни, сатиры, высмеивал чиновников и придворных. Ученик поэта Иван Елагин назвал его «защитником истины, гонителем, бичом пороков». Сумароков высмеивал невежество, взяточничество, жадность. Он обвинял молодых людей в неуважении к русскому языку и правилам морали.

Его неукротимость и истеричность вошли в поговорку. Он вскакивал, бранился, убегал, когда слышал, как помещики называли крепостных слуг «хамовым коленом». Он доходил до истерики, защищая свое авторское право от посягательств московского главнокомандующего; он громко проклинал самоуправство, взятки, дикость общества; дворянское «общество» мстило ему, выводя его из себя, издеваясь над ним.

Несмотря на это, в 1756 году Сумарокову доверили руководство Русским, для представлений трагедий и комедий, театром — первым постоянным публичным театром России (сейчас — Александринский театр Санкт-Петербурга). В нем ставили спектакли по пьесам Сумарокова. Поэт сам писал сценарии, подбирал актеров, присутствовал на репетициях. Сумароков поставил первую русскую оперу «Цефал и Прокриса», драму «Пустынник», трагедию «Ярополк и Димиза». В то же время он не оставлял литературу — создавал оды, эпистолы, критические статьи, пасторальные зарисовки, идиллии, эпиграммы. Сумароков пробовал себя почти во всех жанрах, писал прозу и стихи. Он сотрудничал с Императорской Академией наук, публиковал в ее журнале «Ежемесячные сочинения» и там же редактировал отдел поэзии.

В январе 1759 года поэт начал издавать «Трудолюбивую пчелу» — первый российский частный журнал, который был целиком посвящен литературе. Первый номер журнала открывался посвящением Екатерине Алексеевне, жене наследника престола Петра Федоровича, будущей Екатерины II. В то время она находилась в опале: императрица Елизавета Петровна подозревала ее в связи с иностранными дипломатами и подготовке заговора. Сумароков поддержал Екатерину Алексеевну. Он писал:

Умом, и красотой, и милостью богиня,
О просвещенная великая княгиня!
Возвысь сей низкий труд примерами ея
И покровительством Минерва будь моя!

В «Трудолюбивой пчеле» были опубликованы многочисленные стихотворения и статьи самого Сумарокова, его учеников и друзей — филолога Григория Козицкого, актера Ивана Дмитревского, писателя Алексея Ржевского и других, переводы произведений античных поэтов. Здесь же Сумароков продолжил полемику с Ломоносовым. В январском номере он опубликовал статью «О истреблении чужих слов из русского языка». В ней издатель упрекал писателей и поэтов в использовании заимствований в произведениях, писал, что они мешают «ясности» слога: «Восприятие чужих слов, а особливо без необходимости, есть не обогащение, но порча языка». В журнале печатались и сатирические стихотворения и заметки, в которых Сумароков критиковал власть и современное ему общество. Поэт опубликовал в «Трудолюбивой пчеле» «Письмо о некоторой заразительной болезни», в котором обвинял чиновников во взяточничестве, очерк «О домостроительстве» о жестокости помещиков, утопию «Сон. Щастливое общество». В декабре 1759 года Александр Сумароков закрыл журнал. Литературовед Александр Западов писал: «Редакция не объяснила причины прекращения журнала, но, очевидно, сумароковская сатира, придавшая ему критическую окраску, могла ухудшить отношение придворных кругов к кадетскому журналу и способствовать его окончанию». В последнем номере «Трудолюбивой пчелы» Сумароков поместил стихотворение «Расставание с музами»:

Для множества причин
Противно имя мне писателя и чин;
С Парнаса нисхожу, схожу противу воли
Во время пущего я жара моего,
И не взойду по смерть я больше на него, —
Судьба моей то доли.
Прощайте, музы, навсегда!
Я более писать не буду никогда.

В 1761 году Александр Сумароков оставил театр из-за конфликта с сотрудниками. Поэту не хватало денег, которые выделяла казна, он месяцами не платил жалованье. Это вызвало недовольство театральной труппы. Сумароков пытался получить дополнительное финансирование. Он написал Ивану Шувалову с просьбой выделить деньги, но не получил ответа. После этого писателю пришлось уйти с должности.

Советник императрицы

Георг Кристоф Гроот. Петр III с Екатериной II и сыном (фрагмент). Изображение: екатерина2.рф

5 января 1762 года умерла императрица Елизавета Петровна, и на престол вступил Петр III. Новый правитель вызвал недовольство Александра Сумарокова. Дворцовый переворот 9 июля 1762 года и воцарение Екатерины II поэт поддержал: он ждал демократических реформ. Императрица повысила Сумарокова до статского советника. Она оплатила все долги поэта за счет казны. Для коронации 3 октября 1762 года Сумароков написал «Речь на день Коронования Ея Величества Императрицы Екатерины II», в которой призвал Екатерину II менять законодательство и бороться с неграмотностью и преступностью.

Невежество есть источник неправды; бездельство полагает основание храма его; безумство созидает оный; непросвещенная сила, а иногда и смесившаяся со пристрастием укрепляет оный. Разруши, государыня, разруши стены храма сего, повергни столпы его и разори основание! Созижди великолепный храм ненарушаемого правосудия; но прежде того повели собирати потребные ко зданию вещи и основати училища готовящимся исправити и наблюдати предпринятые премудростию твоею законы!

В первой половине 1760-х годов Сумароков переписывался с императрицей и посвящал ей хвалебные оды. Однако Екатерина II не спешила проводить демократические реформы, о которых мечтал поэт. В 1767 году она издала «Наказ». В этом документе Екатерина II излагала свои политические взгляды, обосновывала необходимость самодержавия. Императрица писала о свободе и равенстве граждан Российской империи: «Равенство всех граждан состоит в том, чтобы все подвержены были тем же законам». Спустя несколько месяцев после публикации документа Сумароков написал на него рецензию. Поэт утверждал, что «Наказ» оторван от реальной жизни России. По мнению Сумарокова, императрица пересказывала в нем трактат французского философа Шарля Монтескьё «О духе законов». Поэт писал: «В нем [Монтескьё] многое критике подлежит, о чем против его и писано». Екатерина II с замечаниями Сумарокова не соглашалась.

Господин Сумароков хороший поэт, но слишком скоро думает, чтоб быть хорошим законодавцем; он связи довольной в мыслях не имеет, чтоб критиковать цепь, и для того привязывается к наружности кольцев, составляющей цепь, и находит, что здесь или там ошибки есть, которых пороков он бы оставил, если б понял связь.

«Все меры превзошла моя досада»: последние годы жизни Александра Сумарокова

Антон Лосенко. Портрет Александра Сумарокова (фрагмент). 1760. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Среди придворных росло недовольство Сумароковым. Поэт публиковал сатирические статьи и стихотворения. В это же время он много судился: Сумароков разошелся с женой, чтобы вступить в брак с дочерью своего кучера, поссорился с родственниками из-за наследства отца и написал жалобу на мужа сестры. В Петербурге о поэте ходили дурные слухи: его считали вздорным скандалистом. В 1769 году Сумароков переехал в Москву и сосредоточился на творчестве. В трагедиях «Синав и Трувор» и «Димитрий Самозванец» он обличал плохих, по его мнению, правителей, — тиранов и самодержцев. Критика, с которой поэт выступал в своих произведениях, вызвала недовольство представителей власти.

В 1770 году московский губернатор Петр Салтыков решил поставить спектакль по пьесе «Синав и Трувор». Он сам подобрал актеров и не допустил Сумарокова к работе над постановкой. Филолог Юрий Стенник писал: «Неподготовленную пьесу разыграли по приказу Салтыкова на потеху публике и провалили». Зрители освистали спектакль. Актеры плохо знали роли, а исполнительница главной роли артистка Елизавета Иванова вышла на сцену пьяной. Сумароков написал Екатерине II письмо, в котором обвинил Салтыкова в самоуправстве.

Мои трагедии — моя собственность… Я уважаю фельдмаршала как знаменитого градоначальника древней столицы, а не как властелина моей музы; она не зависит от него. По чреде, им занимаемой, я его почитаю; но на поприще поэзии я ставлю себя выше его.

Императрица не поддержала поэта. Она посоветовала ему поблагодарить Салтыкова за постановку. В ответ Сумароков написал стихотворение «Все меры превзошла моя досада». В нем он писал:

В сей час, в который я терзаюсь, вопию,
В сей час среди Москвы «Синава» представляют
И вот как автора достойно прославляют:
«Играйте, — говорят, — во мзду его уму,
Играйте пакостно за труд назло ему!»
Сбираются ругать меня враги и други.
Сие ли за мои, Россия, мне услуги?

В следующем, 1771 году Сумароков написал сатиру «О благородстве», в которой обличал пороки дворянства, и комедии нравов «Рогоносец по воображению», «Вздорщица» и «Мать — совместница дочери». Эти произведения поэт создал за очень короткий срок — на одну пьесу у него уходило несколько дней. В 1772 году журналист и издатель Николай Новиков написал о нем: «Притчи его почитаются сокровищем российского Парнаса, и в сем роде стихотворения далеко превосходит он Федра и де ла Фонтена, славнейших в сем роде». Поддерживали поэта и его ученики — Василий Майков и Михаил Херасков.

В 1770-х Сумароков много болел и стал терять зрение. Поэту не давали покоя кредиторы. Из-за нехватки средств Сумарокову пришлось продать часть библиотеки. Несколько раз он писал императрице и ее фавориту Григорию Потемкину и просил помочь. Его прошения остались без ответа. В произведениях этих лет Сумароков жаловался на нищету и равнодушие чиновников. В стихотворении «Жалоба» он писал:

Слаба отрада мне, что слава не увянет,
Которой никогда тень чувствовать не станет.
Какая нужда мне в уме,
Коль только сухари таскаю я в суме?
На что писателя отличного мне честь,
Коль нечего ни пить, ни есть?

Александр Сумароков умер 12 октября 1777 года в Москве. За несколько месяцев до смерти ему пришлось продать остатки своей библиотеки и дом. Похоронили поэта за счет московских актеров на Донском кладбище Москвы. Уже в начале XIX века его могила считалось утерянной, но в 1951 году захоронение нашли и установили на его месте памятник.

Интересные факты

Виталий Ермолаев. «Праздник торжествующей Минервы». 2011. Изображение: shkolazhizni.ru

1. Александр Сумароков был первым писателем, который познакомил русских читателей с творчеством Уильяма Шекспира. В 1747 году поэт опубликовал трагедию «Гамлет», которую, скорее всего, создал под впечатлением от оригинальной пьесы Шекспира. Филологи Николай Захаров и Борис Гайдин писали: «Как и в случае с Пушкиным, вопрос о степени владения им английским языком остается открытым и требует специального исследования. Можно предположить, что поэт, знавший латынь, немецкий (его жена была немкой) и французский, мог читать оригинальный текст, пользуясь словарем». В 1748 году в «Эпистоле о стихотворстве» поэт перечислил Шекспира и Мильтона в списке великих писателей прошлого:

Взойдем на Геликон, взойдем, увидим тамо
Творцов, которые достойны славы прямо.
Там царствует Гомер, там Сафо, Феокрит,
Мильтон и Шекеспир, хотя непросвещенный.

2. Сумароков был известен не только в России, но и за границей: в 1759 году его избрали почетным членом Лейпцигской академии наук. Еще при жизни драматурга все его трагедии были переведены на французский язык.

3. Сумароков был «вольтерьянецем» и был знаком со знаменитым французским философом. В 1769 году Сумароков отправил ему письмо, в котором критиковал популярные в то время комедии и жаловался на состоянии российского театра. Вольтер ответил поэту, похвалил его творчество и добавил: «К счастью, вы еще молоды и долго прослужите своему отечеству».

4. В 1763 году Сумароков организовал в Москве маскарад под названием «Торжествующая Минерва», который завершал празднования в честь коронации Екатерины II. Специально для праздника он написал стихотворение «Хор ко превратному свету», которое должно было прозвучать в конце праздника. Цензура пропустила произведение в сокращенном виде. Литературный критик Григорий Гуковский писал: «Смысл этого краткого хора таков: мне запретили говорит правду, что ж, я буду все же кричать об этом запрете и тем заявлю свой протест». В полной версии «Хора» Сумароков рассуждал о некой стране «за морем», в которой люди живут свободнее, чем в России:

За морем почетные люди
Шеи назад не загибают,
Люди от них не погибают.
В землю денег за морем не прячут,
Со крестьян там кожи не сдирают,
Деревень на карты там не ставят,
За морем людьми не торгуют.

Полную версию произведения под названием «Другой хор ко превратному свету» опубликовал Николай Новиков в 1781 году в «Полном собрании всех сочинений Александра Сумарокова».

5. Личная жизнь Александра Сумарокова вызывала много сплетен в обществе. Поэт был женат трижды. Его первой супругой стала фрейлина Екатерины II Иоганна Балк. От брака с ней у поэта было две дочери. В 1766 году, после 20 лет брака, Сумароков развелся и женился на дочери своего кучера Вере Прохоровой, от которой к тому моменту уже имел сына и дочь. Признать детей законными ему удалось только в 1774 году. В мае 1777 года, за несколько месяцев до смерти Сумарокова, Вера Прохорова умерла, и поэт женился на ее племяннице.

Сумароков, Александр Петрович — это… Что такое Сумароков, Александр Петрович?

Алекса́ндр Петро́вич Сумаро́ков (1717—1777) — русский поэт, писатель и драматург XVIII в.

Биография

Родился 14 (25) ноября 1717 года в Москве в доме №6 по Вознесенскому переулку. Обучался дома, продолжил образование в Сухопутном шляхетском корпусе, где начал заниматься литературной работой, перелагая стихами псалмы, сочиняя от имени кадетов «поздравительные оды» императрице Анне, песни — по образцу французских поэтов и В. К. Тредиаковского (Тредьяковского). Окончив корпус в 1740 году, был зачислен на службу. Сперва в военно-походную канцелярию графа Миниха, затем адъютантом у графа А. Г. Разумовского.

Известность ему принесла напечатанная в 1747 году и сыгранная при дворе его первая трагедия «Хорев». Пьесы его игрались при дворе выписанной из Ярославля труппой Ф. Г. Волкова. Когда же в 1756 году был учреждён постоянный театр, Сумарокова назначили директором этого театра и он долго оставался главным «поставщиком» репертуара, за что его по праву называют «отцом русского театра». За «Хоревом» последовало восемь трагедий, двенадцать комедий и три оперных либретто.

Параллельно Сумароков, работавший чрезвычайно быстро, развивался в других областях литературы. В 1755—1758 годах он был активным сотрудником академического журнала «Ежемесячные сочинения», в 1759 году издавал собственный журнал сатирико-нравоучительного оттенка «Трудолюбивая пчела» (первый частный журнал в России). В 1762—1769 годах выходили сборники его басен, с 1769 по 1774 год — ряд сборников его стихотворений.

Несмотря на близость ко двору, покровительство вельмож, похвалы почитателей, Сумароков не чувствовал себя оценённым по заслугам и постоянно жаловался на недостаток внимания, придирки цензуры и невежество публики. В 1761 году он потерял управление театром. Позже, в 1769 году, переселился в Москву. Здесь, заброшенный покровителями и разорившийся, он умер 1 (12) октября 1777 года. Похоронен на Донском кладбище в Москве^[1].

Творчество

Творчество Сумарокова развивается в рамках классицизма, в том виде, какой он принял во Франции XVII — нач. XVIII вв. Современные почитатели поэтому не раз провозглашали Сумарокова «наперсником Буало», «северным Расином», «Мольером», «российским Лафонтеном».

Литературная деятельность Сумарокова отличается своим внешним разнообразием. Им испробованы все жанры: оды (торжественные, духовные, философские, анакреонтические), эпистолы (послания), сатиры, элегии, песни, эпиграммы, мадригалы, эпитафии; В своей стихотворной технике он использовал все существовавшие тогда размеры, делал опыты в области рифмы, применял разнообразные строфические построения.

Однако классицизм Сумарокова отличен, например, от классицизма его старшего современника Ломоносова. Сумароков «снижает» классическую поэтику. «Снижение» выражается в устремлении к менее «высокой» тематике, во внесении в поэзию мотивов личного, интимного порядка, в предпочтении «средних» и «низких» жанров жанрам «высоким». Сумароков создает большое количество лирических произведений в жанре любовных песен, произведения многих сатирических жанров — басни, комедии, сатиры, эпиграммы.

Сумароковым перед сатирой ставится дидактическая задача — «издевкой править нрав, смешить и пользовать прямой её устав»: Сумароков высмеивает пустое сословное чванство («не в титла, в действии быть должно дворянином»), предостерегает от злоупотребления помещичьей властью (см. в особенности «Хор к превратному свету», где «синица» рассказывает, что «за морем — людьми не торгуют, деревень на карту не ставят, с крестьян кожи не сдирают»).

Сумароков — один из зачинателей русской пародии, цикла «Вздорных од», высмеивающих «неистовый» одический стиль Ломоносова.

Примечания

Ссылки

Сумароков, Павел Иванович — Википедия

Родился около 1767 года в Москве, там же обучался в благородном пансионе при Московском университете. С 1781 года служил в Преображенском полку: унтер-офицером, с 1790 года — прапорщиком, с 1792 года — подпоручик, вышел в отставку в 1796 году в чине штабс-капитана.

В 1797 году перешёл на гражданскую службу в чине коллежского советника, в ходе служебных разъездов он пишет путевые записки, которые потом станут основой книги^[1]. В 1801 году ему присвоен чин статского советника.

В 1802 году П. И. Сумароков назначен членом Комиссии по спорам о землях в Крыму, и опять он пишет о своих путешествиях, подойдя к делу весьма капитально. Он нанимает французского рисовальщика Афанасия де Палдо и мастеров гравёров. До сих пор вторая книга Сумарокова ценнейший текстовый и иллюстративный источник по истории Крыма^[1].

В 1807 году — на должности витебского губернатора, где проработал до 1812 года, затем, в 1812 году — новгородский губернатор. По сообщению Свербеева:

В правительственной сфере считался он человеком беспокойным, брюзгливым и неприятно резким. В других, противоположных кружках, напротив того, Сумароков являлся героем самоотвержения, живя скромно, бедно и почти вдовцом. Умная и говорливая пожилая его дочь проживала у каких-то Голицыных, своих родственников[2].

В 1813 году по протекции Сумарокова, на должность новгородского вице-губернатора был назначен Н. Н. Муравьев, который, сойдясь близко с Аракчеевым, начал интриговать против своего начальника. Временщик, владевший в Новгородской губернии усадьбой Грузино, твердил императору, что губернатор Сумароков пьёт. Кикин пытался защитить честь приятеля и разубедить в этом государя, однако безуспешно.

В 1815 году Сумароков посреди ночи получил приказ выехать из губернии, причём был лишен жалованья, а на его место был назначен Н. Н. Муравьев.

С 1815 года состоял при Герольдии.

В 1820 году при финансовой поддержке друзей Сумароков совершил заграничное путешествие, о котором давно мечтал.

В 1821 году был назначен сенатором и получил чин тайного советника.

В 1826 г. был назначен в Верховный уголовный суд по делу декабристов.

В 1843 году по протекции сына получил чин 2-го класса.

Скончался в Петербурге 6 (18) сентября 1846 года. Похоронен на Митрофаниевском кладбище.

СУМАРОКОВ Александр Александрович — Яркипедия

СУМАРОКОВ Александр Александрович (1884, Вильно — после 1967) — актёр, режиссёр, театральный антрепренёр. В 1916 — 1919 — антрепренёр ярославского Волковского театра.

Александр Александрович Сумароков в фильме «Годы молодые» (1958)

из

С детства увлекался цирком и театром. Участвовал в антрепризе К. Н. Незлобина, в спектаклях труппы А. А. Кручининой, в антрепризах Н. Е. Аблова, Д. Н. Басманова, Е. Н. Истоминой, С. И. Крылова, З. А. Малиновской, А. Т. Поляковой, Н. Н. Синельникова, М. И. Судьбинина. Играл в московских театрах.

В 1913—1916 — актёр и главный режиссёр Нижегородского драматического театра. В 1915 году заключил с Ярославской городской управой договор на аренду Волковского театра на сезоны 1916/1917 и 1917/1918 годов. Вместе с труппой оставался в Ярославле и в сезоне 1918/1919. Впоследствии вспоминал, что после революции пытался обновить репертуар в соответствии с требованиями времени, но столкнулся с отсутствием революционных пьес. На время своих отлучек из Ярославля Сумароков давал доверенность на управление делами труппы актрисе К. Д. Морской.

В период, когда Сумароков работал в Волковском театре, коренным образом менялась не только репертуарная политика. В театре постоянно проходили всякие посторонние мероприятия — митинги, лекции, собрания. В связи с этим в театр пошла публика, не отягчённая приличными манерами. Не слишком, видимо, старались поддерживать порядок и служащие театра. Состояние здания характеризует следующий документ от 12 декабря 1917 года, хранящийся в Государственном архиве Ярославской области:

«12-го декабря с.г. около часу дня по поручению члена Управы Ф. С. Троицкого Комиссия в составе Городского Санитарного Врача Александровского, городского контролера А. Ф. Соколова, смотрителя Н. В. Карпова и управляющей театром К. Д. Морской осматривала театр имени Волкова в санитарном отношении. Панели, окрашенные масляной краской, оказались заплеванными, захарканными. Эмалированные плевательницы найдены содержащимися крайне грязно, без воды. Точно так же грязно содержащимися оказались пессуары и раковины в мужских клозетах. На стенах, в углах нередко можно встретить паутинник, слои пыли особенно на подоконниках. Невозможно неопрятным, недопустимо грязным найден клозет подвала при квартирах городских служащих. В общем содержание настолько неопрятно и грязно, запущено, что нуждается в немедленном устранении с последующим поддержанием чистоты, чего в виде постоянной меры, по-видимому, не имеется»…

После отъезда из Ярославля Сумароков работал актёром и режиссёром в различных театрах страны. В 1922—1923 играл на сцене Театра Революции (теперь — Московский академический театр имени Владимира Маяковского). В 1927—1929 — главный режиссëр и актëр «Первого Советского драматического театра имени товарища Луначарского» (ныне — Краснодарский академический театр драмы им. Горького). В 1934—1935 — главный режиссёр Днепропетровского русского драматического театра им. Горького. После войны жил и работал на Украине, написал книгу воспоминаний «Без грима: Записки старого актёра» (издана в Киеве в 1961 году). В 1966 играл на сцене Ереванского русского драматического театра.

Заслуженный артист УССР, заслуженный деятель искусств Чечено-Ингушской АССР

В 1958 году снялся в музыкальном фильме «Годы молодые», в 1966 г. — в фильме «Прощайте, голуби» в эпизодической роли прохожего с зонтом.

Александр Сумароков, 25 ноября 2020 – аналитический портал ПОЛИТ.РУ

25 ноября 1717 года родился поэт и драматург Александр Сумароков.

 

Личное дело

Александр Петрович Сумароков (1717 – 1777) родился в финляндском городе Вильманстранд (ныне Лаппеэнранта), где в то время служил его отец, офицер Вологодского драгунского полка. Получил основательное домашнее образование, затем был отправлен на учебу в Сухопутный шляхетный кадетский корпус. Окончив корпус в 1740 году в чине поручика, был зачислен на службу в военно-походную канцелярию графа Миниха, затем был произведен в капитаны и стал адъютантом графа Алексея Разумовского. В конце 1745 года уже в чине майора Сумароков был назначен заведующим канцелярией Лейб-компании – привилегированной гренадерской роты Преображенского полка, где служили участники дворцового переворота 1741 года, когда к власти пришла Елизавета Петровна. Рота занималась охраной лично императрицы и членов императорской семьи. Вследствие своего особого положения лейб-компанцы отличались «крайней распущенностью и почти полным отсутствием дисциплины». Усилия Сумарокова по укреплению дисциплины приводили к многочисленным конфликтам.

Уже учась в кадетском корпусе, Александр Сумароков начал сочинять стихи. Он прочитал труд Тредьяковского «Новый и краткий способ к сложению российских стихов» и стал сторонником новой системы русского стихосложения – силлабо-тонической. Перелагал стихами псалмы, писал песни, подражая Тредьяковскому и французским поэтам, к выпуску сочинил от имени учащихся корпуса две поздравительные оды в адрес императрицы Анны Иоанновны. В дальнейшем сочетал активную литературную деятельность со службой.

В 1751 году получает чин полковника, в 1755 – бригадира. С декабря следующего года одновременно с военной службой начинает исполнять должность директора Российского театра в Петербурге, созданного незадолго до этого на основе ярославской труппы Федора Волкова. В 1759 году Сумароков начал издавать первый русский частный журнал «Трудолюбивая пчела». Журнал выходил раз в месяц. Фельетоны и сатирические статьи, публикуемые в «Трудолюбивой пчеле» Сумароковым, вызывали недовольство и в литературной среде, и у вельмож. Надзор за журналом усилился и, выпустив двенадцать номеров, Сумароков прекратил издание.

В 1761 году Сумароков вышел в отставку, чтобы заняться исключительно литературной и театральной деятельностью. В 1769 году переехал в Москву. В Петербург вернулся в августе 1773 года для хлопот по изданию своих сочинений и постановки пьес в придворном театре. Последние годы жизни Сумарокова были омрачены болезнью (он постепенно стал слепнуть) и финансовыми неурядицами. Вполне обеспеченный в начале жизни, он был слишком расточителен и не относился к ведению хозяйства с должным вниманием. Чтобы расплатиться с долгами, ему распродавать библиотеку. В 1774 году кредиторы не позволили ему покинуть Петербург, вернуться в Москву Сумароков смог лишь в январе 1775. 29 сентября 1777 года в Москве с аукциона был продан его дом. Спустя три дня Александр Сумароков умер.

Чем знаменит

 

Литературное наследие Александра Сумарокова обширно. Помимо множества стихотворений в самых разных жанрах он сочинил девять трагедий, двенадцать комедий, две оперы, переложения всех библейских псалмов (некоторых – в двух вариантах). Свое литературное творчество он воспринимал как просвещение своих читателей – дворян, которые должны были по литературным примерам научиться добрым нравам. Именно просвещенное дворянство он считал основой идеального общества.

Сумароков выступал и как проводник идей европейской культуры в России. Он стремился создать образцы произведений всех жанров, а также познакомить читателей с культурными достижениями Европы. Для решения последней задачи он, в частности, опубликовал сокращенный перевод трактата Буало «Поэтическое искусство» под названием «Епистола о стихотворстве», где в примечаниях рассказал о более чем двадцати классиках мировой поэзии («Шекеспир, аглинский трагик и комик, в котором и очень худого, и чрезвычайно хорошего очень много. Умер 23 дня апреля, в 1616 году, на 53 века своего»). Он переводил на русский язык произведения Вольтера, Корнеля и Расина.

Образцовый поэт-классицист, Сумароков уступал в восприятии современников Ломоносову в произведениях высокого стиля, однако ему принадлежит немало удачных открытий в стихах среднего и низкого жанров: песнях, баснях. Опыты Сумарокова в простом слоге, которые были по языку куда ближе к обыденной речи дворян его времени, чем аналогичные произведения Ломоносова и Тредьяковского, были предвестниками стилистической реформы Карамзина и его последователей.

О чем надо знать

Александр Сумароков легко наживал себе врагов. Мало того, что по характеру он был очень самолюбив и вспыльчив, склонен к вспышкам гнева. Также, будучи родовитым дворянином, он презирал людей более низкого происхождения, хотя те, в силу своего чина, и обладали властью. Такие взгляды лишь ухудшали его отношения с цензорами и театральным начальством. Казалось бы, его положение должно было упрочиться после воцарения Екатерины II, которую он воспевал в «Трудовой пчеле» еще до того, как она стала императрицей. Но Екатерине пришлись не по нраву слишком критические для власти сатирические стихи Сумарокова. Позже отношение Екатерины к поэту и вовсе испортилось из-за его отзывов о «Наказе» Екатерины II. Сумароков умудрился рассориться и со своими родными, он даже чуть не был лишен по суду права управлять своим имуществом.

Прямая речь

В далеки в высоте пределы
Я дерзостно мой дух вознес;
Куда влететь не могут стрелы,
Я зрю себя в краях небес.
Я слышу ангелов просящих
И тако к вышнему гласящих:
«Правитель естества! Внемли,
Исторгни скипетр оттомана!
Достойна такового сана
Екатерина на земли».
А. П. Сумароков «Ода государыне императрице Екатерине II на взятие Хотина и покорение Молдавии»

Коль строки с рифмами — стихами то зовут.
Стихи по правилам премудрых муз плывут.
Слог песен должен быть приятен, прост и ясен,
Витийств не надобно; он сам собой прекрасен;
Чтоб ум в нем был сокрыт и говорила страсть;
Не он над ним большой — имеет сердце власть.
Не делай из богинь красавице примера
И в страсти не вспевай: «Прости, моя Венера,
Хоть всех собрать богинь, тебя прекрасней нет»,
Скажи, прощаяся: «Прости теперь, мой свет!
Не будет дня, чтоб я, не зри очей любезных,
Не источал из глаз своих потоков слезных.
Места, свидетели минувших сладких дней,
Их станут вображать на памяти моей.
Уж начали меня терзати мысли люты,
И окончалися приятные минуты.
Прости в последний раз и помни, как любил».
А. П. Сумароков «Эпистола II»

Прости, моя любезная, мой свет, прости,
Мне сказано назавтрее в поход ийти;
   Не ведомо мне то, увижусь ли с тобой,
   Ин ты хотя в последний раз побудь со мной.

Покинь тоску, иль смертный рок меня унес?
Не плачь о мне, прекрасная, не трать ты слез.
   Имей на мысли то к отраде ты себе,
   Что я оттоль с победою приду к тебе.

Когда умру, умру я там с ружьем в руках,
Разя и защищаяся, не знав, что страх;
   Услышишь ты, что я не робок в поле был,
   Дрался с такой горячностью, с какой любил.
Вот трубка, пусть достанется тебе она!
Вот мой стакан, наполненный еще вина;
   Для всех своих красот ты выпей из него,
   И будь ко мне наследницей лишь ты его.

А если алебарду заслужу я там,
С какой явлюся радостью к твоим глазам!
   В подарок принесу я шиты башмаки,
   Манжеты, опахало, щегольски чулки.
А. П. Сумароков «Прости, моя любезная…»

Язык мой должен я притворству покорить;
Иное чувствовать, иное говорить,
И быти мерзостным лукавцам я подобен.
Вот поступь, если царь неправеден и злобен.
А. П. Сумароков Фрагмент из трагедии «Дмитрий Самозванец»

Уведомился я, что прислана за подписанием Ломоносова в Государственную Штатс-Контору о удержании моего жалованья промемория, дабы тем возвратить издержанную казну за напечатание моих трагедий; а понеже, хотя я и от Штатс-Конторы жалованье поручаю, однако под ведомством оной Конторы не состою, того ради оная Контора удерживать моего жалованья по Присылке Ломоносова, надеюся, не благоволит. А оный Ломоносов, яко человек, на которого я имею подозрения, по челобитью моему в силу указов, как известный мне злодей, будет от моих дел отрешен. Оный Ломоносов, может быть, принял дерзновение делать таковые на меня нападения оттого, что он часто от пьянства сходит с ума, что всему городу известно, и (как уповательно) то он ту промеморию подписал на меня в обыкновенном своем безумстве; ибо Академия причины не имеет взыскивать с меня деньги таковым порядком, понеже я не только от казенных долгов, но и ни от каких никогда не отпирался. Я Государственную Штатс-Контору нижайше прошу, чтобы она не состоящего под своим ведомством человека, по тому только одному, что он от нее жалованье получает, наказывать не благоволила; ибо ежели бы Академия хотела с меня Деньги взыскивать, оскорбляя так чувствительно и меня, честного человека, то бы должна была она писать не в то место, от которого я жалованье получаю, но где я под ведомством состою; ибо всегда и часто с ума сходящий Ломоносов не может повелением своим ни одной полушки удержать из моего жалованья, хотя бы он и в целом уме был; потому что я свое жалованье получаю по именному Ее Императорского Величества указу и служу от начала службы моей беспорочно. А он, Ломоносов, таковые во пьянстве дерзновения делал неоднократно, за что содержался несколько времени под караулом и отрешен был от присутствия Конференции. А что он не в полном разуме, в том я свидетельствуюсь сочиненною им Риторикою и Грамматикою.
Доношение в Государственную Штатс-Контору от бригадира Александра Сумарокова

Сумароков, вероятно, почитал себя русским Вольтером и по примеру образца своего покушался омногосложить свое дарование. Но если он обманулся в расчетах авторского тщеславия, то не менее того имел он нечто вольтеровское, а именно его раздражительность, несколько его сатирической горячности, которые нимало не назидательны, но часто забавны и увлекательны. Тяжба между им и Ломоносовым давно решена, и, за исключением нескольких остроумных замечаний [со стороны Сумарокова] об языке нашем, нечему научиться из фактов сей забытой тяжбы; но все еще любопытно читать их, потому что личность Сумарокова в них сказывается. То же можно сказать и о войне его с Тредьяковским, прибавив, что здесь тяжба решена забвением, насильственною мировою сделкою, скрепленною потомством, которое отказалось от Сумарокова и от Тредьяковского; но апелляции существуют. Особливо же забавны памфлеты его против подьячих; хотя они также уже чужды нам по содержанию своему, но драгоценны и ныне по истине и силе чувства и по патриотизму, их одушевляющим. Они уже не трепещут интересом минуты, но еще трепет гнева, но авторский жар еще в них сохранились.
П. А. Вяземский

8 фактов о Александре Сумарокове

• Единственным жанром, который не поддавался Сумарокову, стала эпическая поэма. После его смерти в бумагах Сумарокова был найден черновик поэмы «Димитриада», но поэт остановился, написав всего одну страницу.
• В 1766 году Сумароков разошелся со своей женой, с которой прожил в браке двадцать лет. Его фактической женой стала Вера Прохорова, дочь его кучера. В 1774 году они обвенчались. У Сумарокова было две дочери от первой жены и дочь и сын от второй. Вера умерла за пять месяцев до смерти Сумарокова, и он, по собственному признанию, «плакал непрестанно двенадцать недель».
• Сумарокову принадлежит один из вариантов эзоповской басни о вороне и лисице.
• Сумароков сочинил пьесу «Гамлет» по мотивам Шекспира, переделав его трагедию в пьесу, построенную по канонам классицизма. Он писал: «„Гамлет“ мой, кроме монолога в окончании третьего действия и Клавдиева на колени падения, на Шекеспирову трагедию едва ли походит». Тень отца Гамлета превратилась у Сумарокова в сновидение, Клавдий вместе с Полонием планировали убить Гертруду и  насильно выдать Офелию за Клавдия, Гамлет оказался человеком решительной воли и решительных действий, в финале Гертруда постригается в монахини, Полоний совершает самоубийство, а Гамлет становится королем и собирается обручиться с Офелией.
• «Эпистолу к российским ратникам» Сумароков подписал инициалами А. С., отчего многие читатели заподозрили, что это произведение написал Александр Суворов.
• По преданию, похороны Сумарокова оплатили московские театральные актеры.
• Могила Сумарокова на Донском кладбище в Москве была потеряна уже в начале XIX века. Нынешний памятник установили лишь в 1951 году.
• Пушкин называл главной заслугой Сумарокова то, что «Сумароков требовал уважения к стихотворству» в пору пренебрежительного отношения к литературе.

Материалы об Александре Сумарокове

Статья об Александре Сумарокове в русской Википедии

Статья об Александре Сумарокове в энциклопедии «Кругосвет»

Произведения в Библиотеке Максима Мошкова

Александр Сумароков в библиотеке Im Werden

Статья Н. В. Захарова и Б. Н. Гайдина о сумароковском «Гамлете»

Сумароков против Ломоносова ⋆ Летопись Героев Отечества

В наш век интенсивных сетевых баталий, обилия цифрового мусора и перманентных информационных войн поневоле задумаешься не то, что о подмене или искажении истинного смысла информации, но и о существовании его вообще. И зачастую, сегодня в мутных цифровых потоках неокрепшие умы молодежи тонут, не имея и малейших шансов на «спасение». Наблюдая за сетевыми боями диванных «аналитиков» (благо Википедия сейчас позволяет быстро стать узким специалистом в широких областях знаний), в голову приходит одна особенная интеллектуальная дуэль между настоящими Мастерами изящной словесности своего времени.

Это было время титанов. И баталии их сотрясали основы русской культуры, формировали мировоззрение будущих поколений, меняли само отношение русского народа к своему языку и культуре. Достаточно сказать, что результаты этой битвы анализировали и разбирали такие личности как Пушкин, Лермонтов, Тютчев, Гоголь…

Революционные преобразования Петра I на стыке 17-18 веков сломали старые традиции, социальные структуры и кардинально изменили культуру русского общества. Стремительность роста государства, радикальность реформ и воодушевление от военных и дипломатических успехов искали себе выражение в искусстве. Эти обстоятельства во многом определили направленность и приоритеты литературы того времени, ее методологию и стилистику.

Сумароков Александр Петрович

В 1750-х годах началась полемика между тремя главными создателями теоретической системы русского классицизма о том, какой стиль предпочтительно развивать в литературе. В отличие от своих главных оппонентов среди филологов — Сумарокова и Тредиаковского, Ломоносов был едва ли не в первую очередь талантливым естествоиспытателем, а его обращение к словесности носило более непосредственный, восторженный и менее затемненный книжной ученостью характер. И вместе с тем, Ломоносов пишет оды в высоком стиле, загрязняет, по мнению Сумарокова, народный язык неправильным употреблением слов. С другой стороны, выходец из дворян Сумароков, защищая демократичный «средний» стиль, предвосхищает потребности уже блистательного XIX века.

Стоп! Не буду утомлять читателя подробностями полемики о размерах стихосложения, о применении церковнославянского языка, о «высоком» и «низком» стилях «россиянам вразумительных и не весьма обветшалых».

Лучше поговорим об обстоятельствах написания одного произведения.
В сентябре 1739 года вся просвещенная Европа бурлила, взволнованная новостью: русские войска взяли неприступную турецкую крепость Хотин, турецкий полководец сложил саблю к ногам генерал — фельдмаршала Миниха, признав свое поражение.

Ломоносов Михаил Васильевич

Находясь в то время на учебе в университете немецкого города Фрейберг, Михаил Васильевич узнал о крупном успехе русского оружия из французской газеты. По признанию самого Ломоносова он «испытал внезапный восторг», сами собой, сложились первые строки:

Восторг внезапный ум пленил —
Ведет наверх горы высокой,
Где ветр в лесах шуметь забыл…

Он писал оду – «Оду на взятие Хотина», но писал ее совсем не так, как писали стихи до него другие поэты. Так начиналась новая поэзия России.

Из памяти изгрызли годы,
За что и кто в Хотине пал,
Но первый звук славянской оды
Нам первым криком жизни стал.
В тот день на холмы снеговые
Камена русская взошла
И дивный голос свой впервые
Далеким сестрам подала.

Через воинскую победу, гордый за свое отечество Ломоносов выковывал для себя победу поэтическую. Ломоносовская ода была написана ямбом четырехстопным, и это оказалось столь необычно для русской публики, что стихи Ломоносова петербургская публика передавала в рукописных копиях из рук в руки. Тредиаковский к чужой славе горячо ревновал, его стихи оказались вдруг громоздкими и трудными для восприятия.

Позже, при императрице Елизавете, главным соперником Ломоносова стал Сумароков Александр Петрович. Иногда градус полемики поэтов доходил до того уровня, что их приходилось разнимать свидетелям поэтического конфликта. Сумароков всегда подвергал оды Ломоносова ядовитым насмешкам. «Ломоносову приписывают громкость, мне приписывают нежность», — говорил «критик», по-своему определяя стороны борьбы в литературе.

Рассматривая полемику Ломоносова, Тредиаковского и Сумарокова с позиции дня сегодняшнего, нам нужно понимать, что все они, так или иначе, вносили гигантский вклад в развитие русской культуры и языка. В споре рождалась истина! Для будущих поколений русских литераторов, оппоненты Ломоносова внесли не меньший вклад, ослабили его иногда излишне максималистские установки. Настоящая опасность таилась в другом.

Со времен правления царицы Анны Иоанновны в Россию активно приглашали зарубежных ученых, которые в большинстве своем и пополняли ряды Академии наук. В основном это были немцы, чье засилье в русской науке со временем стало невыносимым. Именно из-за разногласий с ними, Ломоносов обрел множество врагов при жизни. Например, плохо говорящие по-русски немцы, считались экспертами по культуре и истории России. Именно германцы активно продвигали «нормандскую теорию» о том, что русской культуры, как таковой, не существовало вплоть до 988 года. Михаил Васильевич был иного мнения на этот счет. Он активно выступал против таких взглядов немецких «специалистов», что впоследствии, после его смерти, повлекло слухи об отравлении недругами.

Европейские «друзья» и «партнеры» испокон веков старались принизить или украсть достижения русской культуры и государственности. Хотелось бы пожелать сегодняшним российским «властителям дум» и генераторам общественного мнения, чтобы они также боролись за русскую культуру, как это делали Ломоносов, Тредиаковский, Сумароков.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

История театра — Александринский театр

30 августа 1756 года

Указом императрицы Елизаветы Петровны в Санкт-Петербурге основан русский для представления трагедий и комедий театр, от которого ведет историю труппа Александринского театра. Директором театра был назначен драматург Александр Петрович Сумароков. Труппу возглавил актер Фёдор Григорьевич Волков. Театр стал первым государственным публичным театром в России и начал свои регулярные представления в бывшем Головкинском доме на Васильевском острове. Впоследствии здание было перестроено для Академии художеств.

1759 год

Высочайшим распоряжением по придворному ведомству театр определен в ведомство Придворной конторы.

1763 год

После смерти Ф.Г. Волкова труппу возглавляет знаменитый русский актер Иван Афанасьевич Дмитревский.

1766 год

Труппа театра вошла в состав учрежденной императорской театральной дирекции.

1783 год

Русская драматическая труппа начинает свои выступления в здании вновь построенного Большого каменного театра в Санкт-Петербурге, впоследствии перестроенного для Санкт-Петербургской консерватории.

1831 год

Труппой театра впервые полностью исполнена комедия А.C. Грибоедова «Горе от ума». Роль Чацкого сыграл В.А. Каратыгин.

31 авг 1832 года

Санкт-петербургская русская драматическая труппа начинает свои выступления в новом здании в самом центре Санкт-Петербурга, созданном по проекту великого архитектора К.И. Росси. В честь супруги императора Николая Первого Александры Фёдоровны здание получает название — Александринский театр. Здание Александринского театра — шедевр мировой театральной архитектуры, охраняется ЮНЕСКО.

1836 год

На сцене Александринского театра состоялась премьера «Ревизора» Н.В. Гоголя. Активное участие в постановке спектакля принимал сам автор. В роли Хлестакова — Н.О. Дюр.

1836 год

Здание Александринского театра закреплено за Санкт-Петербургской императорской драматической труппой. Одновременно труппа продолжает выступления на других театральных площадках столицы, находящихся в ведении Дирекции императорских театров.

1856 год

Постановка на сцене театра комедии А.В. Сухово-Кобылина «Свадьба Кречинского». В заглавной роли — В.В. Самойлов.

1859 год

Впервые на сцене Александринского театра поставлена пьеса А.Н. Островского «Гроза». В роли Катерины — Ф.А. Снеткова.

1867 год

Впервые на сцене театра поставлена трагедия А.К. Толстого «Смерть Иоанна Грозного». В роли Иоанна Грозного — П.В. Васильев.

1870 год

Впервые на сцене театра поставлена трагедия А.С. Пушкина «Борис Годунов». В роли Бориса Годунова — Л.Л. Леонидов.

1879 год

Впервые на сцене театра поставлена комедия И.С. Тургенева «Месяц в деревне». В роли Верочки выступила М.Г. Савина.

1889 год

Впервые на сцене императорского театра поставлена пьеса А.П. Чехова «Иванов». Заглавную роль исполнил В.Н. Давыдов

1895 год

Впервые на александринской сцене поставлена пьеса Л.Н. Толстого «Власть тьмы». В роли Акулины выступила М.Г. Савина

1896 год

Впервые на сцене театра поставлена комедия А.П. Чехова «Чайка». В роли Нины Заречной выступила В.Ф. Комиссаржевская. Постановка вошла в историю мирового театра как «провал „Чайки“».

1902 год

На сцене театра осуществлена постановка трагедии Еврипида «Ипполит» в переводе Д.С. Мережковского. Постановку осуществил режиссер Ю.Э. Озаровский, декорации создал Л.С. Бакст.

1910 год

На александринской сцене Вс. Э. Мейерхольдом осуществлена постановка комедии Мольера «Дон Жуан». Художник — А.Я. Головин. В главной роли — Ю.М. Юрьев

1914 год

Впервые на сцене театра поставлена пьеса Л.Н. Андреева «Профессор Сторицын». В заглавной роли — Р.Б. Аполлонский.

Февраль 1917 года

Премьера легендарного спектакля Вс. Э. Мейерхольда и А.Я. Головина по драме М.Ю. Лермонтова «Маскарад». Музыка А.К. Глазунова. Спектакль становится последней постановкой императорской сцены и одним из самых гармоничных спектаклей в истории мировой сцены. В главной роли — Ю.М. Юрьев. Спектакль находился в репертуаре театра до июля 1941 года.

После февраля 1917 года

Театр входит в состав дирекции Государственных театров.

Конец октября 1917 года — март 1918 года

«Cаботаж» большевистской власти, Театр прекращает представления и бойкотирует новую власть.

Март 1918 год

«Автономизация» бывших императорских театров. Театр впервые начинает называться «Александринским» (с приставкой — «бывший») применительно к петроградской государственной драматической труппе.

1919 год

Театр получает статус «академический» и именуется Петроградский государственный академический драматический театр (бывш. Александринский)

1920 год

Театр входит в ассоциацию академических театров.

Театр получает название Государственный академический театр драмы (Госдрама).

1922-1928 годы

Руководителем театра является выдающийся русский актер и театральный деятель Юрий Михайлович Юрьев

1928-1933 годы

Театром руководит видный советский режиссер Николай Васильевич Петров.

1931 год

«Страх» А. Н. Афиногенова. Постановка Н.В. Петрова. В роли профессора Бородина — И.Н. Певцов.

1932 год

Столетний юбилей здания Александринского театра (тогда Ленинградского государственного театра драмы) отмечается как крупный юбилей общественно-политической и культурной жизни страны. При этом, следуя идеологической линии тогдашней власти, семьдесят шесть лет произвольно отсекаются от творческой истории первой государственной драматической труппы России.

1933-1936 годы

Художественным руководителем театра является выдающийся актер, режиссер и педагог Борис Михайлович Сушкевич.

1934 год

«Борис Годунов» А.С. Пушкина. Постановка Б.М. Сушкевича. В роли Бориса Годунова — Н.К. Симонов.

1936-1938 годы

Художественным руководителем театра являлся известный советский режиссер Сергей Эрнестович Радлов.

1936 год

«Лес» А.Н. Островского. Постановка В.П. Кожича. В роли Несчастливцева — Ю.М. Юрьев.

1937 год

В год столетия со дня смерти А.С. Пушкина Ленинградской Госдраме присвоено имя А.С. Пушкина.

1938-1966 годы

Художественное руководство театром осуществляет выдающийся актер, режиссер и педагог Леонид Сергеевич Вивьен.

1940 год

«Дворянское гнездо» И.С. Тургенева. Постановка А.А. Музиля. В роли Лаврецкого — Н.К. Симонов.

1941-1944 годы

Театр в эвакуации. Труппа работает в Новосибирске, на сцене театра «Красный факел». На сцене Александринского театра во время блокады выступает Ленинградский театр музыкальной комедии.

1950 год

«Живой труп» Л.Н. Толстого. Постановка В.П. Кожича и А.Н. Даусона. В роли Феди Протасова — Н.К. Симонов.

1955 год

«Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского. Постановка Г.А. Товстоногова. В роли Вожака — Ю.В. Толубеев, в роли Комиссара — О.Я. Лебзак

1956 год

«Игрок» Ф.М. Достоевского. Постановка Л.С. Вивьена и А.Н. Даусона. В роли Алексея Ивановича — В.И. Честноков.

1958 год

«Бег» М.А. Булгакова. Постановка Л.С. Вивьена. В роли Хлудова — Н.К. Черкасов.

1962 год

«Маленькие трагедии» А.С. Пушкина. Постановка Л.С. Вивьена. В роли Барона — Н.К. Черкасов, в роли Сальери — Н.К. Симонов.

1974 год

«Похождения Чичикова, или Мёртвые души» по Н.В. Гоголю. Постановка Н.М. Шейко. В роли Чичикова — И.О. Горбачёв.

1975-1991 годы

Художественным руководителем театра является выдающийся артист и педагог И.О. Горбачёв.

1975 год

«Элегия» П. Павловского. Постановка И.С. Ольшвангера. В роли Тургенева — Б.А. Фрейндлих.

1978 год

«Иванов» А.П. Чехова. Постановка А.О. Сагальчика. В роли Иванова — И.О. Горбачёв.

1981 год

Широко празднуется 225-летие Российского-Александринского-Пушкинского театра.

1991 год

Театру возвращается название Александринский. Официальное название театра: Российский государственный академический театр драмы им. А.С. Пушкина (Александринский).

1994 год

«Мсье Жорж. Русская драма» по М.Ю. Лермонтову. Постановка А.А. Праудина

1997 год

«Сказание о царе Петре и убиенном сыне его Алексее» Ф. Горенштейна. Постановка А.В. Галибина

1998 год

«P.S. капельмейстера Иоганнеса Крейслера, его автора и их возлюбленной Юлии». Каденции на темы произведений Э.Т.А. Гофмана и В.А. Моцарта». Постановка Г.М. Козлова. Спектакль удостоен Государственной премии России.

2002 год

Театр заключает творческий договор с Центром им. Вс. Мейерхольда об осуществлении совместной творческой программы «Новая жизнь традиции». Художественным руководителем программы становится выдающийся российский режиссер, руководитель центра В.В. Фокин

5 октября 2002 года

В.В. Фокин осуществляет свою первую постановку на сцене театра — оригинальную версию комедии Н.В. Гоголя «Ревизор», которая открывает творческую программу «Новая жизнь традиции». В роли Хлестакова — А.В. Девотченко. Спектакль удостоен Государственной премии России.

2003 год

Художественным руководителем Александринского театра становится Валерий Владимирович Фокин.

2005 год

«Двойник» по Ф.М. Достоевскому. Постановка В.В. Фокина. В роли Голядкина Старшего — В.В. Гвоздицкий.

2006 год

250-летие Александринского театра празднуется как юбилей первого государственного театра России и начала государственной политики в области отечественного сценического искусства. Осуществляется масштабная реконструкция-реставрация исторического здания театра. Открывается историческая экспозиция «Музей русской драмы». Впервые проводится Международный театральный фестиваль «Александринский».

В рамках творческой программы «Новая жизнь традиции» греческий режиссер Теодорос Терзопулос ставит трагедию Софокла «Эдип-царь». Этим спектаклем был открыт Первый Международный театральный фестиваль «Александринский».

«Живой труп» Л.Н. Толстого. Постановка В.В. Фокина. В роли Феди Протасова — С.И. Паршин.

2007 год

«Чайка» А.П. Чехова. Постановка К. Люпы (Польша). В Роли Нины Заречной — Ю.Г. Марченко.

2007 год

«Иваны» по «Повести о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» и другим произведениям Н.В. Гоголя. Постановка А.А. Могучего. В роли Ивана Ивановича — Н.С. Мартон, в роли Ивана Никифоровича — В.Ф. Смирнов.

2008 год

«Женитьба» Н.В. Гоголя. Постановка В.В. Фокина. В роли Подколесина — И.Н. Волков.

2009 год

«Ксения. История любви» В. Леванова. Постановка В.В. Фокина. В роли Ксении — Я.Д. Лакоба.

2010 год

«Гамлет» В. Шекспира. Постановка В.В. Фокина. В роли Гамлета — Д.О. Лысенков.

2011 год

«Ваш Гоголь» по Н.В. Гоголю. Постановка В.В. Фокина. В роли Гоголя — И.Н. Волков.

2012 год

«Литургия Zero» по Ф.М. Достоевскому. Постановка В.В. Фокина. В роли Алексея Ивановича — А. Шагин.

15 мая 2013 года

Открывается Новая сцена Александринского театра.

Август 2014 года

Александринский театр получил статус Национального достояния

2014 год

«Маскарад» по М.Ю. Лермонтову и Вс. Мейерхольду. Постановка В.В. Фокина. В роли Арбенина — П.М. Семак и Д.О. Лысенков.

Август 2015 года

Первые гастроли Александринского театра в Китае. Спектакль Валерия Фокина Ревизор по одноименной комедии Н.В. Гоголя показан в Пекине на сцене Пекинского народного театра и в Шанхае на сцене Большого Шанхайского театра.

2016 год

«Сегодня. 2016» К.В. Фокина. Постановка В.В. Фокина. (Новая сцена). В главной роли — П.М. Семак.

Апрель 2016 года

Российский государственный академический театр драмы им. А.С. Пушкина (Александринский) был внесен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

30 августа 2016 года

260-лет со дня основания Александринского театра. В числе торжественных мероприятий — полуденный выстрел из пушки с Нарышкина бастиона Петропавловской крепости в честь юбилея, открытый для прессы и гостей театра сбор труппы.

2016 год

Главным режиссером театра становится Николай Александрович Рощин.

Сентябрь 2016 года

Впервые на сцене Александринского театра поставлен роман Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание». Режиссер – Аттила Виднянский.

26 августа 2017 года

В театральном центре-заповеднике Тога в рамках программы «Русские сезоны» в Японии состоялась премьера международной версии спектакля Валерия Фокина «Гамлет».

9 и 10 сентября 2017

Спектакль Валерия Фокина «Маскарад. Воспоминания будущего» по драме М. Ю. Лермонтова «Маскарад» и спектаклю Вс. Мейерхольда 1917 года показан в Москве на сцене Большого театра. Гастроли стали завершением юбилейных торжеств, посвященных 100-летию премьеры спектакля Всеволода Мейерхольда.

19 сентября 2017

«Оптимистическая трагедия. Прощальный бал» Вс. Вишневского. Драматург – Ася Волошина. Режиссер – Виктор Рыжаков. В роли Комиссара — Анна Блинова.

26 января 2018

«Швейк. Возвращение». Спектакль Валерия Фокина по мотивам романа Я. Гашека. Драматург – Т. Рахманова. В роли Швейка – Степан Балакшин.

14 сентября 2018

«Сирано де Бержерак» Э. Ростана. Постановка Николая Рощина. В роли Сирано – Иван Волков.

12 — 17 ноября 2018

В Александринском театре прошла Программа к 50-летию творческой деятельности художественного руководителя Александринского театра Валерия Фокина.

17 ноября 2018

На Новой сцене Александринского театра прошла международная конференция, посвященная лауреату XVII Европейской театральной премии — Валерию Фокину.
На Основной сцене Александринского театра состоялась Церемония вручения Европейской театральной премии и премий «Театральная реальность».

26 ноября — 2 декабря 2018

Александринский театр принял участие в проекте «Русские сезоны» в Италии. На сцене Театра Пикколо ди Милано (Piccolo di Milano) были показаны: спектакль Валерия Фокина «Ваш Гоголь. Последний монолог», спектакль Андрия Жолдака «По ту сторону занавеса» и спектакль Антона Оконешникова «Двенадцать». Также в рамках программы состоялись мастер-классы и лекции для профессионалов и любителей театра.

22 февраля 2019

«Рождение Сталина». Спектакль Валерия Фокина. В основе сценической композиции – исторические материалы, фрагменты из романа Ф.М. Достоевского «Бесы», а также тексты современных авторов. В роли Иосифа Джугашвили — Владимир Кошевой, в роли Сталина — Пётр Семак.

Март — декабрь 2019

Впервые в Санкт-Петербурге проходит Международная театральная олимпиада. Основная площадка ее проведения и главный соорганизатор — Александринский театр. Художественный координатор Международной театральной олимпиады 2019 — художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин. 

2020 год

Российский государственный академический театр им. А.С. Пушкина (Александринский) переименован в Национальный драматический театр России (Александринский театр).

21 марта 2020

21 марта состоялась онлайн премьера спектакля Теодороса Терзопулоса «Маузер» по пьесе Хайнера Мюллера на Основной сцене Александринского театра. Александринский театр впервые осуществил прямую трансляцию спектакля и впервые сыграл премьеру без публики в зале.

1 января 2021 года

В состав Национального драматического театра России на правах филиала вошел Псковский академический театр драмы им. А.С. Пушкина – один из старейших театров России. Театру было возвращено его первоначальное название – Народный дом им. А.С. Пушкина.

Пантеон

• Визуализации
• Рейтинги
  • Люди
  • Места
  • Профессии
• Профили
  • Люди
  • Места
  • Страны
  • Занятия
  • 9000
  • Данные
    • Разрешения
    • Скачать
    • API
  • Ежегодник
  • Главная страница
  • Визуализации
  • Рейтинг
  • Профили
    • Люди
    0003 Места
    • Eras
  • Около
  • Данные
    • Разрешения
    • API
  • Ежегодник
  • API
  • Поиск
  • Оставить отзыв
  • Цитирование использования

  , страница не найдена

  Вместо этого вы можете попробовать новый поиск или эти страницы:

  • Isaac Newton

    Physicist

    United Kingdom

    Rank 6

  • Walt Disney

    Producer

    United States

    Rank 82

  • 9

    Роджер Федерер

    Теннисист

    Швейцария

    Рейтинг 124

  • Racing Driver

    Занятие 16

    665 Физические лица

    Sports Domain

  • Agnez Mo

    Actor

  • Laozi

    Philosopher

    China

    Рейтинг 157

  • Винсент Ван Гог

    Painter

    Нидерланды

    Рейтинг 20

  • Fashion Designer

  5

  Род занятий

  • Васко да Gama

    Explorer

    Portugal

    Рейтинг 99

  • Знаменитость

    Занятость 40

    142 Физические лица

    Public Figure Domain

  • Marie Curie

    Physicist

    9104

  • Изучите
    • Визуализации
    • Рейтинги
  • Профили
    • Люди
    • Места
    • Страны
    • Профессии
    • Профессии / Страны
    • Eras
  • Условия
  • Условия службы
• Данные
  • Разрешения
  • Загрузить
  • API
• Приложения
  • Ежегодник

3

Граф Сумароков-Эльстон — World Queerstory

Представьте на мгновение, если хотите, что вы смотрите (фантастический) анимационный фильм Анастасия , верно? В конце фильма прокручиваются титры, а затем вы видите заявление об отказе от ответственности, в котором говорится, что это вымышленный фильм, и ни один из персонажей не предназначен для того, чтобы быть похожими на реальных людей.Вы, наверное, закатываете глаза и немного хихикаете — очевидно, у Распутина не было говорящего помощника летучей мыши, верно? Но вы, вероятно, не знали, что это заявление об отказе от ответственности на самом деле представляет собой своего рода квир-историю, и что отчасти благодаря Распутину он вообще присутствует. Но в основном из-за князя Феликса Феликсовича Юсупова , графа Сумарокова-Эльстона.

Феликс родился 23 марта 1887 года во дворце на Мойке в Санкт-Петербурге, Россия. Его мать Зинаида Юсупова была последней из невероятно богатой семьи Юсуповых, а его отцом был граф Феликс Феликсович Сумароков-Эльстон.У Юсуповых было больше денег, чем у Романовых, которые, знаете, управляли всей Россией. У них было четыре дворца в Санкт-Петербурге, три дворца в Москве и 37 поместий в других регионах России. И не только старые деньги, валявшиеся без дела, пылящиеся — они загребали их угольными шахтами, железными рудниками, нефтяными месторождениями… всеми видами промышленности, которые процветали в то время. Итак, я пытаюсь понять, что … он родился с деньгами . Он просто должен был унаследовать это.

Этому наследству помешал его старший брат Николай Феликсович Юсупов.Николас был дамским мужчиной и бабником, но Феликс на кого-то равнялся в детстве, но при этом глубоко ему завидовал. Согласно мемуарам Феликса Lost Splendor , Феликс потерял девственность, находясь за границей со своей семьей в Контрексвиле, Франция, в результате случайной встречи с аргентинцем, имя которого никогда не упоминалось, и его девушкой, когда он был еще довольно молод. Он поделился своим опытом с Николасом, но — к разочарованию Феликса — его старший брат проигнорировал его, убедив Феликса хранить такие истории при себе в будущем.(Думаю, уместно отметить, что всякий раз, когда эта встреча упоминается в его мемуарах, это всегда аргентинский мужчина, о котором он говорит, а женщина просто «его девушка».)

Феликс также вскоре обнаружил склонность одеваться в женскую одежду для вечеринок — он обнаружил, что ему нравится эта одежда и внимание мужчин. Николай поощрял это и приводил с собой Феликса — в платьях — на развратные вечеринки. Он начал выступать в стиле дрэг в кафе в Санкт-Петербурге под названием «Аквариум» — до тех пор, пока мать не узнала его во время одного из его шоу, которое она случайно посетила.Хотя скандал держался в секрете, он положил конец карьере Феликса. Однако он продолжал носить одежду для вечеринок, пока его отец не узнал об этих «шалостях» и яростно не угрожал отправить его в сибирский каторжный поселок.

Николай был убит на дуэли в возрасте 26 лет 22 июня 1908 года. Дуэль, которая проходила из-за привязанностей замужней женщины, стала чем-то неожиданным для большинства членов семьи — Феликса, однако, предупредили. об этом (женщиной, о которой идет речь) заблаговременно и не предпринял никаких действий, чтобы предотвратить это.В результате Феликсу больше не пришлось делить семейное состояние. И прежде чем вы скажете, что я циничный, я представляю вам этот отрывок из воспоминаний самого Феликса сразу после смерти его брата: «Мысль о том, чтобы стать одним из самых богатых людей в России, опьянила меня».

Хотя Феликс явно вышел вперед, в том поединке было много проигравших. Николай умер. Замужняя женщина ушла от мужа и пошла в монастырь, так что он еще потерял жену. Мать Феликса всю оставшуюся жизнь боролась с тяжелой депрессией, вызванной смертью старшего сына.А еще есть Мария Головина, женщина, безумно любившая Николая и почти игнорируемая им. Она вцепилась в Феликса как в своего нового лучшего друга, который помог ей пережить горе. Однако ее семья решила, что ей нужна «профессиональная помощь» самопровозглашенного святого Григория Распутина. Когда они встретились, Распутин не произвел на Феликса впечатления, и он сразу же счел его развратным аферистом, написав: «Молодая женщина была слишком чиста, чтобы понять подлость« святого человека »».

Google Street View по адресу Феликса в Оксфорде

С 1909 по 1912 год Феликс учился в Университетском колледже в Оксфорде, изучая лесное хозяйство и английский язык.По сути, его заставила туда его семья, которая считала, что это поможет ему заземлить. Не так много. Находясь там, он действительно основал Оксфордский русский клуб, что, я полагаю, было чем-то вроде, но Феликс все еще жил экстравагантно человек. Он был членом оксфордского Буллингдонского клуба, который в основном был обеденным клубом для богатых мальчиков, и нанимал в своей резиденции полный персонал, включая шеф-повара, камердинера, домработницу, а также содержал множество домашних животных, включая бульдога и трех лошадей , медвежонок и ара.Согласно веб-сайту Оксфордского университетского колледжа, он потратил больше денег, посещая школу, чем почти любой другой студент. Он проводил большую часть своего свободного времени на вечеринках с такими друзьями, как Освальд Райнер (запомните это имя!), И в конечном итоге стал очень хорошими друзьями с пианистом Луиджи Франкетти и Жаком де Бистеги. Я не решаюсь сказать, что в его отношениях было что-то физическое или романтическое, потому что я не могу найти никакой информации о том, кем они были, кроме того, что я только что сказал, но они оба переехали в его английский дом в 14 King Edward Street.Я не говорю ничего окончательного, но там очень много людей (и животных) в том месте, которое, судя по всему, во всяком случае не является особенно большим домом. Там немного тесновато, даже если люди спят на кроватях, вот и все, что я говорю.

Феликс охарактеризовал Дмитрия как «чрезвычайно привлекательного», так что… это должно быть просто плохая фотография, верно?

В любом случае, в 1912 году Феликс вернулся в Россию, не закончив учебу, и написал, что слишком занят в России, чтобы вернуться в школу.У него сложились отношения с великим князем Дмитрием Павловичем — что-то, что в его собственных мемуарах подразумевалось как нечто большее, чем дружба, но меньше, чем роман. Нет никаких доказательств того, что Дмитрий так же относился к Феликсу. Феликс отверг ухаживания одного из друзей Дмитрия, и Дмитрия отправили в другое место, что фактически положило конец каким бы то ни было их отношениям на время. Феликса довольно быстро выдали замуж за княжну Ирину Александровну, единственную племянницу царя Николая II.Их свадьба была 22 февраля 1913 года, и хотя свадьба была описана как скромная, не волнуйтесь, это не «настоящая» версия скромной свадьбы — на Ирине была фата, которая когда-то принадлежала Марии-Антуанетте. Знаете, нет ничего лучше, чем получить «что-то взаймы» и «что-то старое» одновременно. В медовый месяц они отправились в Иерусалим, Лондон и Бад-Киссинген в Германии.

Они оба все еще были в Германии, когда в августе 1914 года началась Первая мировая война.Их задержали в Берлине. Поскольку европейская королевская семья — это в значительной степени одно действительно странное генеалогическое древо, Ирина обратилась к своей родственнице, наследной принцессе Пруссии, чтобы попытаться помочь им вернуться в Россию, но кайзер Вильгельм II не был об этом и вместо этого предложил им выбор. одно из трех немецких имений, в которых можно было проживать на время войны. Однако в дело вмешался отец Феликса через посла Испании в Германии, и молодоженам разрешили вернуться в Россию, если они прибыли туда, путешествуя через Данию и Финляндию.

Феликс и Ирина в 1915 году

12 марта 1915 года Ирина родила первенца и единственного ребенка — дочь Ирину Феликсовну Юсупову по прозвищу Бебе. Ирина и Феликс обнаружили, что они оба совершенно неспособны действительно заботиться о ребенке, и поэтому родители Феликса взяли на себя большую часть воспитания. Тем не менее Бебе была очень близка со своим отцом и довольно далеко от матери. Вероятно, это произошло потому, что Феликс и его родители испортили ее насквозь. Также вполне вероятно, что Ирина не была в восторге от Феликса, по его словам, «любовных приключений особого рода», которые, как вы понимаете, были с мужчинами.Однажды он написал: «Можно порицать эти отношения, но не тех существ, для которых нормальные отношения против их природы невозможны».

Примерно в это время Феликс решил использовать часть своего огромного состояния, чтобы помочь в войне, превратив часть Литейного дворца в госпиталь для солдат. Феликсу не нужно было фактически служить солдатом, потому что был закон, согласно которому только сыновья не должны были служить — тем не менее в феврале 1916 года (после резкого письма великой княгини Ольги царю Николаю II он был назван «обычным гражданским лицом». и «человек бездельничает в такие времена») Феликс начал посещать военную академию Пажеского корпуса.

Между тем стало расти опасение, что Россия уступит Германии в войне. Частично это произошло из-за экономического спада в России, в котором многие люди, особенно те, кто лоялен монархии, обвиняли, по крайней мере частично, Григория Распутина и его чрезмерное влияние на жену царя Александру Федоровну. Феликс, в свою очередь, оставался убежденным, что Распутин накачивал царя наркотиками, чтобы постепенно ослабить его и в конечном итоге сделать царицу регентом даже во время написания его мемуаров.

Что на самом деле произошло, остается загадкой. В то время как официальные отчеты, рассказанные Феликсом и его когортами, совпадают друг с другом достаточно хорошо, хотя и не идеально, отчеты о вскрытии рассказывают совершенно иную историю. И дальнейшие свидетельства британской разведки указывают на третью иную историю. Но поскольку это статья о Феликсе, я собираюсь сосредоточиться на его версии событий, изложенной в его мемуарах.

Неудивительно, что, когда он получил письмо от Владимира Пуришкевича с предложением, чтобы Феликс присоединился к нему и великому князю Дмитрию Павловичу (по которому Феликс все еще тосковал) в убийстве Распутина, Феликс с энтузиазмом присоединился к нему, хотя он и настаивал на своем участии. составление схемы самой схемы.Пуришкевич также нанял доктора Станислава де Лазоберта и связался с Сэмюэлем Хором из британской разведывательной службы. Возможно, именно поэтому оперативник МИ-6 и друг Феликса по колледжу Освальд Рейнер навещали Феликса несколько раз в неделю, когда разворачивался заговор. Тем временем Феликс нанял юриста Василия Маклакова и армейского офицера Сергея Михайловича Сухотина, который выздоравливал после ранения, полученного на войне.

Григорий Распутин — честно говоря, в «Анастасии» он выглядит менее жутко.

Феликс работал через свою подругу Марию Головину, которая познакомила его с Распутиным много лет назад, чтобы снискать расположение советника царицы.Это было довольно легко и удачно — в частности, установка ловушки. Феликс заманил Распутина приглашением в дворец на Мойке, обещанным приглашением встретиться с его женой Ириной, которая фактически находилась в Крыму. Доктор Лазоверт приготовил кристаллы цианида, посыпав ими верхнюю часть пирожных и оставив их налить в напиток Распутина. Лазоверт был убежден, что цианида было достаточно, чтобы мгновенно убить нескольких человек.

Феликс привел Распутина к себе домой, а все остальные его соратники прятались наверху из столовой.уговорил Распутина съесть пирожные и налил ему три отравленных бокала вина. Цианид, однако, не оказал заметного эффекта (хотя вино делало его речь невнятной). Извинившись, Феликс поднялся наверх, чтобы обсудить это удивительное отсутствие поворота событий со своими друзьями, и они в конечном итоге решили, что следующий план действий должен Быть расстрелять Распутина. Вернувшись в комнату, Феликс выстрелил Распутину в грудь. Доктор Лазоверт ворвался в комнату и после краткого осмотра пришел к выводу, что он действительно мертв.

Последняя часть плана предполагала, что Сухотин доставит Распутина домой, чтобы не вызывать подозрений. Однако, когда они были готовы к этому, Распутин вскочил и атаковал Феликса, который был вынужден ударить Распутина резиновой дубинкой, чтобы избежать его хватки. Распутин стал выползать за дверь во двор и исчез в ночи. Пуричкевич дважды выстрелил в темноту за ним. Они преследовали Распутина во двор, и Пуричкевич выстрелил в него еще два раза.

Выстрелы, конечно же, вызвали подозрения полиции. Феликс пытался убедить следователя, что это был просто пьяный друг, стреляющий из пистолета, но Пуричкевич заявил, что убил Распутина. Полицейский согласился не сдавать их. После всего этого волнения Феликс потерял сознание, и его слуги уложили его спать. Позже ему рассказали, что Дмитрий, Сухотин и Лазоверт взяли тело Распутина, завернули его в белье, поместили в машину, отвезли к мосту и бросили в воду (ломая лед, как они это сделали).

Хотя этот полицейский не сообщил о признании Пуричкевича, полиция, расследующая исчезновение Распутина, обнаружила подозрительные необычные выстрелы, произошедшие в ту же ночь в доме кого-то, кто был знаком с пропавшим без вести. На следующий день Феликса допросили. Полиция отпустила Феликса, поскольку он повторил историю о пьяном друге, но по Санкт-Петербургу хлынули слухи, что Феликс убил Распутина на Мойке. Царица приказала полиции обыскать Мойку, но, поскольку Ирина была Романовой, такой обыск мог заказать только сам царь.Удачный случай, поскольку он дал Феликсу и его слугам время очистить всю кровь. После того, как это задание было выполнено, заговорщики собрались за обедом, чтобы обсудить историю. Все они согласились придерживаться той истории, которую Феликс уже рассказал полиции.

Хотя они остались с этой историей и были допрошены без ареста еще несколько раз, Феликсу и Дмитрию было запрещено покидать Санкт-Петербург. Царица уже призывала к казни, несмотря на отсутствие доказательств их причастности к преступлению.На восстановление тела потребовалось несколько дней, но в конце концов его нашли. Полиция была послана для защиты Дмитрия и Феликса, которые облегчили жизнь как своим защитникам, так и множеству людей, которые хотели их убить, поселившись в одном дворце. Как бы это ни было хорошо для Феликса, как я уже сказал, нет никаких доказательств того, что Дмитрий ответил на свои чувства, и в этот момент они оба были довольно сосредоточены на последствиях совершенного ими убийства.

Итак, вскрытие тела показало многое, что не соответствует версии событий Феликса.Они обнаружили, что Распутин был застрелен из трех разных пистолетов, одно из которых было стандартным для оперативников британской разведки. То же самое, собственно, и у Освальда Райнера. (Хотя в мемуарах отмечается, что Освальд знал о заговоре с целью убийства Распутина, в них упоминается только то, что он проверял Феликса на следующий день после убийства.) Осмотр тела также показал, что Распутин был жестоко избит и что кто-то пытался кастрировать его. Пытался, но потерпел неудачу — не знаю, как это работает, но хорошо.Ничего из этого не было упомянуто в рассказе Феликса, и это придает некоторую достоверность теориям о том, что на самом деле он вообще не участвовал.

В любом случае, не имея возможности найти доказательства, подтверждающие, что Распутина убил кто-то еще, и не имея достаточных доказательств , они убили Распутина, Дмитрий и Феликс были высланы из Санкт-Петербурга. Дмитрия отправили в Персию, где ему приказали оставаться под надзором военачальника, командующего войсками. Феликса отправили в родовое имение в Ракитном.(Помогает иметь около сорока домов, не так ли?) Феликс действительно был убит горем, разлучившись с Дмитрием. Думаю, он думал, что после того, как они убили одного из самых влиятельных людей в России, они с Дмитрием будут жить вместе вечно?

Однако это был январь 1917 года. Так что любой, кто хоть сколько-нибудь знает историю России, знает, что будет с царем, который приказал изгнать. Февральская революция началась 8 марта, к 12 марта здания в столице были в огне, а к 15 марта царь Николай II отказался от российского престола.Это положило конец изгнанию Феликса из Санкт-Петербурга, но в целом очень усложнило ему жизнь. Его жена была Романовой, но большинство населения считало Феликса революционером, потому что он убил Распутина. Некоторое время он играл за обе стороны, вычищая ценные вещи из своих семейных имений, стараясь держаться подальше от радаров нового временного правительства (которое очень старалось за ним присматривать) и пытаясь помочь заключенным в тюрьму Романовым. каким бы влиянием он ни был.Когда большевистское правительство полностью пришло к власти, Феликс и Ирина направились в Ялту, чтобы оставаться подальше от радаров — но быть ближе к одному из мест, где держали некоторых из Романовых в надежде хоть как-то улучшить свое положение.

Феликс и Ирина в изгнании во Франции

Однако, когда это оказалось невозможным, Феликс и Ирина отправились в постоянное изгнание из России. Они отправились в Италию, но в конечном итоге поселились в Париже, Франция. Они основали дом моды под названием IRFE, а Феликс стал известен своими благотворительными пожертвованиями в пользу русской иммигрантской общины Франции.Он опубликовал свои мемуары « Утраченное великолепие: удивительные воспоминания человека, убившего Распутина в 1928 году». Дочь Распутина сразу же подала на него в суд, но дело было прекращено, поскольку французские суды не были заинтересованы в расследовании политического убийства, которое произошло в Россия в любом качестве. Обвал фондового рынка в 1929 году (и некоторые неудачные финансовые решения, принятые Феликсом) привели к закрытию IRFE.

В 1932 году Феликс и Ирина подали в суд на MGM за вторжение в частную жизнь и клевету за изображение Ирины (как «принцессу Наташу») в фильме « Распутин и императрица ».В фильме царевну Наташу соблазняет Распутин. Английские суды встали на сторону Юсуповых и присудили им компенсацию в размере 127 373 долларов (более 2 миллионов долларов, если учитывать сегодняшние значения!). Суд особо отметил, что текст, появившийся в начале фильма, создавал впечатление, будто он был задуман как пересказ реальных событий. событий и работал против аргументов MGM. В результате MGM начала прилагать отказ от ответственности к каждому из своих фильмов, объявляя его художественным произведением, не имеющим предполагаемого сходства с каким-либо живым или умершим человеком.Множество других студий последовали их примеру — и по сей день этот шаблонный отказ от ответственности появляется почти в каждом американском фильме. В течение следующих нескольких десятилетий он участвовал в нескольких других, менее значимых судебных процессах, и Феликс скончался 27 сентября 1967 года.

Феликс остается в некоторой степени противоречивой фигурой — не потому, что это его вина, что фильмы должны объяснять, что они вымышленные, в заявлении об отказе от ответственности, и не только потому, что он, возможно, убил Распутина. Еще потому, что, я уверен, вы уже догадались, его сексуальность часто ставится под сомнение.Как обычно, многие историки утверждают, что он не мог быть бисексуалом. На его странице в Википедии даже ложно утверждается, что в своих мемуарах он прямо отрицал свою бисексуальность. Я только что прочитал его мемуары для этой статьи, они доступны бесплатно в Интернете прямо здесь. Ближе всего к подобному отрицанию I можно найти следующую цитату: «Меня часто обвиняли в неприязни к женщинам. Нет ничего более далекого от истины. Мне нравятся женщины, когда они милые ». Ничто в этом не является отрицанием бисексуальности, особенно с тех пор, как , право до этого утверждения: «Я считал вполне естественным получать удовольствие, где бы я ни находил его, не беспокоясь о том, что могут подумать другие.”

Итак, вот и все, история о российском бисексуале, драг-перформансе, случайном революционере, неуклюжем принце-убийце и о том, как он навсегда изменил и историю России, и историю кинематографа.

Марина Степнова | Читать Россия

Год рождения: 1971

Quick Study: Марина Степнова — писатель-фантаст, сценарист, литературный переводчик.

Степнова Файл: Марина Степнова изучала перевод в Литературном институте.С 2003 года она публикует художественную литературу — рассказы — в престижных «толстых» литературных журналах. Ее дебютный роман Хирург был опубликован в 2005 году, а затем переиздан в 2012 году после ее второго романа Женщины Лазаря . завоевал признание критиков и публики. Ее третий роман, Уроки итальянского ( Безбожный переулок ), вышел в 2014 году, а сборник рассказов Somewhere Near Grosseto — в 2016 году. Степнова также перевела пьесу румынского драматурга Михаила Себастьяна «Звезда». без имени », снятого в России и на Украине, и обучали сценарию.

Psssst ………: Степнова имеет честь быть первой женщиной-главным редактором мужского журнала (ныне несуществующего), XXL … Она уже имела опыт работы с мужскими журналами после работы в The Bodyguard , отраслевой журнал для индустрии безопасности, в который она присоединилась в начале 2000-х после работы в Институте мировой литературы 18 ^-го -го века, русский неоклассик Александр Сумароков. … Степнова пять лет работала над «Женщины Лазаря» … и верит в счастливый конец…

Места Степновой: Родилась в Ефремове, городе в Тульской области … выросла в Москве, где училась в Литературном институте имени Горького и Институте мировой литературы … живет в Москве, хотя, по ее словам, жить там становится все труднее … Тоскана — любимое место Степновой на земле…

Слово о Степновой: В рецензии на Литературная газета Лев Пирогов писал, что в книге Степновой «Женщины Лазаря »: «Многие персонажи Степновой — уроды и придурки (похотливый академик и его чудовищная вдова, например, ), но почему-то они все еще «ваши» люди.Автор все равно жалеет и любит их. (Можно любить, не прощая.) Прошу прощения, но это выходит за рамки «владения языком», это подлинное, высшее мастерство ».

Степнова на Степнова: Степнова сказала в интервью, что она выросла в семье врачей и хотела стать врачом, но передумала из-за учителя: «Он думал, что я могу добиться большего в литературе, чем в медицине». На вопрос, прав ли он, Степнова ответила: «Не знаю, не мне судить.Но иногда мне кажется, что быть хорошим врачом честнее, чем хорошим писателем. Медицина угодна Богу, а литература — нет «.

О писательстве: На вопрос, мешает ли ее журналистская работа писать художественную литературу, Степнова ответила: «Они занимают совершенно разные части мозга. Иногда мне даже кажется, что это разные полушария. Но проза не мешает мне любить свою работу. Многие считают глянцевую журналистику низким жанром, но это совершенно несправедливо.Несколько поколений мальчиков, которые по разным причинам не привыкли читать книги, узнали о Черчилле или, например, Чингисхане благодаря журналу XXL . Так что мне и моим коллегам нечего стыдиться ».

В другом интервью для Off the Record Степнова сказала о своих художественных произведениях: «Я не люблю писать, это трудная, мучительная работа. Я делаю это, потому что считаю себя ответственным за способности, которые мне были даны, я полагаю, при рождении.Бог не дает даров просто так. Если в вас вложился талант вырезать ложки, вырежьте ложки. Не расслабляйся. Потому что кому-то нужны эти ложки ».

О писателях, пишущих о себе: «Вы должны знать, готовы ли вы жить такой жизнью, о которой стоит писать. Если вы просто еще один книжный червь, и ваше самое большое приключение — поездка на троллейбусе без билета, то не стоит писать о себе. Плюс, конечно, лирический персонаж Лимонова и сам Лимонов — разные люди.В конце концов, все, что мы пишем, мы пишем сами. Перенести свои мысли и чувства в другое воображаемое существо, создать выдуманный мир, в который люди начинают верить — вот это настоящая профессиональная задача. Это миссия «.

О так называемой «женской фантастике»: «О женской художественной литературе много говорят, по большей части пренебрежительно, и по большей части критики и читатели-мужчины. Но что я могу сказать? Это так же глупо, как говорить о женской архитектуре, женской физике или женской экономике.В основном бывают только хорошие и плохие тексты, и совершенно безразлично, кто их пишет. Даже енот. Поэтому я не пытаюсь намеренно сдерживаться, когда пишу, и не думаю о критике. Честно говоря, я даже не думаю о читателях, как бы обидно это ни звучало. Я просто рассказываю истории, как могу ».

Степнова рекомендует: В интервью Степнова предсказала, что среди современной русской письменности, вероятно, выживет писательство Линор Горалик. В другом интервью, когда ее спросили, какие книги она чаще всего перечитывает, Степнова ответила, что «Анна Каренина » Толстого и «Дар » Набокова.

Александр Сумароков | Русская культура в достопримечательностях

Нажмите на фото для увеличения .

Немногое из нас осталось, кто может понять это. Посмотрите на первое фото выше. Даже если вы очень хорошо знаете русский язык, вы не сможете разобрать, что имя на этом памятнике — Яков Борисович Княжнин (1742-1791). Я бы не смог его прочесть, если бы мне об этом не сообщила карта у входа на Лазаревское кладбище (некрополь XVIII века) в Александро-Невской лавре в Санкт-Петербурге.Петербург. Вы видите эту карту прямо под ним — могила Княжнина — № 49. Обратите внимание, что № 49 стоит слева от двух столбцов. Потому что это именно памятник Княжнину, одному из крупнейших драматургов и поэтов России конца XVIII века.
Памятник справа, однако, нас тоже интересует (см. Вторую фотографию сразу ниже). Он посвящен жизни жены Княжнина Екатерины (1746-1797), которая была не только дочерью первого великого драматурга Александра Сумарокова, но и, согласно многим источникам, первой женщиной, опубликовавшей стихи в России.Это трудная история для краткосрочного исследования, и я не претендую на то, чтобы излагать здесь евангельскую истину. Но похоже, что некоторые из ее работ, обычно при поддержке ее знаменитого отца, а иногда и с помощью мужа, действительно попадали в печать при ее жизни. Некоторые утверждают, что на самом деле это были стихи Сумаракова, и, естественно, есть утверждения, что ее произведения «отредактировали» ее отец и ее муж. Когда-то считалось, что несколько ее песен были написаны на музыку немецким композитором из России Германом Раупахом, но это, очевидно, было опровергнуто.Можно также предположить, что Княжнина опубликовала несколько своих стихотворений под псевдонимами, что совсем не удивительно для конца XVIII века. Мы действительно знаем, что она опубликовала стихотворение «О, ты, кто всегда» в мартовском номере литературного журнала «Занятая пчела» за 1759 год. Это то, что отмечает ее как первую публикуемую женщину-писателя в России.
И Княжнин, и его жена приняли его за подбородок от Ивана Крылова, первого великого русского писателя басен. В комедии « шутники » Крылов высмеивал Княжнина в роли Стихокрада (Рифмокрад) и Княжнину в роли Баблера (Таратора).Предположительно, именно Княжнина оскорбила Крылова и подтолкнула его к нападению на ее семью, хотя подробности инцидента недоступны для поисковика в Интернете. Большинство источников просто заявляют, что нападение «вероятно» было связано с каким-то личным оскорблением.
Первоначально пара была похоронена на Смоленском кладбище в Санкт-Петербурге, но в 1950-х годах была перенесена в некрополь XVIII века, где их памятники тесноваты и довольно жалко забиты среди других выдающихся личностей XVIII и начала XIX веков.

Яков Княжнин не пользуется большим уважением в исторических записях. Нападки Крылова на него как на похитителя стихов не помогли, хотя общеизвестно, что писатели XVIII века свободно заимствовали у других, особенно если источник был на иностранном языке. Сам Крылов, ради бога, оттачивал перо, копируя / переводя басни де Лафонтена. Пушкин называл его «подражательным». Княжнин, как и Сумароков до него, в значительной степени опирался на великие произведения Европы, чтобы дать ему вдохновение.Иногда он называл свою работу переводом, иногда брал авторство на себя. На самом деле Княжнин был высокообразованным и говорил по-французски, по-немецки и по-итальянски. По профессии переводчик.
Его первой пьесой, по-видимому, была мелодрама Орфей (1763), а его первым подлинным литературным успехом стала трагедия Дидона , написанная в 1767 году (по некоторым источникам 1769), кстати, через восемь лет после первого опубликованного стихотворения его жены.
1770-е годы были богатым на события десятилетием для начинающего писателя.Поддавшись страсти к картам и потеряв огромные суммы денег, он также написал несколько популярных в то время произведений — трагедию Владимир и Ярополк (переработка произведений Расина Andromaque , 1772) и комикс . Несчастье из экипажа (1779). Однако он попал в немилость, когда присвоил 5 773 рубля. Первоначально он был приговорен к смертной казни, но этот приговор был заменен понижением в звании до простого солдата. Екатерина Великая, тоже выдающийся драматург того времени, сжалилась над опальным солдатом, отменила приговор и присвоила ему чин капитана.Это было в 1777 году. Он мудро решил уйти со службы, пока мог, и немедленно ушел в отставку, погрузившись в литературную работу, переводя эпическую поэму Вольтера Генриада (1777), а также несколько трагедий Корнеля и Клода Кребийона. Он написал еще одну трагедию, Rosslav , которую я с удовольствием читал в аспирантуре в 1784 году. Это был еще один хит, если мы можем говорить о пьесах как о «хитах» тех лет.
За последнее десятилетие жизни Княжнин выпустил множество заметных произведений.В их числе три «серьезных» произведения: Милосердие Тита (1778), Софонисба (1786) и Владисан (1786), а также многочисленные легкие произведения — комедии или комические оперы — Скупой (1782). ?, музыка Василия Пашкевича), Рыбак и дух (1781), Хвастун (1784/5), Медовар (1783), Неудачный посредник (?), Odd Fellows (1790), Mourning, или The Widow Consoled (?), И The Woman, которая симулировала безумие (?).
Княжнин, считавшийся русским классиком, имел репутацию писателя на патриотические темы, оставаясь при этом немного вольнодумцем. Особенно это проявилось в его последнем произведении, трагедии Вадим Новгородский (1788/9), в котором его симпатии лежали не на правителе Рюрике, а на мятежном Вадиме. Пьеса полна нападок на тиранию и тиранов, что никак не могло понравиться Екатерине. Хорошо понимая это, Княжнин первоначально отдал Вадима Новгородского театру для постановки, но передумал и остановил постановку.Когда он был опубликован после его смерти, Екатерина приказала выследить и уничтожить копии. К счастью, она не смогла добраться до всех, и текст пьесы, как и большая часть того, что он написал, дошел до нас.
Один российский источник резюмирует его работу следующим образом: « Одним из достоинств Княжнина было то, что он разработал превосходный для своего времени стиль и, по сравнению с Сумароковым, легкий, привлекательный стихосложение. Княжнин, благодаря своим переводам, ввел в сферу своей культуры наиболее актуальные современные произведения западной литературы.Вдобавок он впервые в русской литературе использовал пустой стих. ”

Дом Юсуповых — Переиздание Википедии // WIKI 2

Русский дворянский род

Юсуповы, фамильный герб (1799 г.)

Юсуповы (русский язык: Юсу́повы, тр. Юсуповы ) — российская дворянская семья, происходившая от монархов Ногайской Орды, известная своим огромным богатством, благотворительностью и коллекциями произведений искусства в 18 и 19 веках.В частности, князь Феликс Юсупов прославился своей причастностью к убийству Григория Распутина.

Энциклопедия YouTube

• 1/3

  Просмотры:

  59712

  16083

  50608

• ЮСУПОВСКИЙ ДВОРЕЦ (МОЙКА ДВОРЕЦ), Санкт-Петербург, Российская Федерация

Содержание

Ранняя история

В 14 веке Эдигу, татарин из племени мангуд и один из величайших стратегов Тамерлана, поселился на северном берегу Черного моря, основав Ногайскую Орду и заложив основы Крымского ханства.За смертью Эдигу последовали распри между его потомками, пока в 15 веке Юсуф не стал ханом Ногайской Орды.

Юсуф вступил в союз с царем Иваном Грозным, но со временем союзники стали врагами. Дочь Юсуфа Сумбекка была царицей Казани, и когда Казань была разрушена Иваном, она попала в плен в Москву. После смерти Юсуфа последовал еще один период борьбы между его потомками до 17 века, когда Абдул Мирза, другой потомок, обратился из ислама в православное христианство под именем Дмитрия.После обращения царь Федор I пожаловал ему титул князя Юсупова. Его потомок князь Григорий Дмитриевич Юсупов (17 ноября 1676 г., Москва — 2 сентября 1730 г., Москва), главнокомандующий и министр обороны, был другом Петра Великого и помогал ему в строительстве российского флота. В 1720 году ему было передано вотчина, усадьба и усадьба в Ракитянском районе, ранее принадлежавшие Ивану Мазепе. Женился на Анне Никитичне Акинфовой (ум. 1735), дочери Окольничей Никиты Ивановича Акинфова.У пары, кроме Бориса, было еще трое детей:

• Григорий Григорьевич Юсупов (умер в 1737 г.), полковник, женился вначале на княгине Марии Петровне Коркодиновой, а во втором — на княжне Евдокии Николаевне Шаховской, без разводов от обоих браков
• Юсупов Сергей Григорьевич (умер в 1734 г.), подполковник, не женат, без выпуска
• Мария Григорьевна Юсупова (умерла в 1738 г.), фрейлина при дворе императрицы Екатерины I, вынужденная принять монашеский постриг старшими братьями в наследство для наследования своей части фамильного имения, не состоящая в браке и без наследства

18 и 19 века

Князь Борис Григорьевич Юсупов, камергер с 1730 г., московский генерал-губернатор с 1738 г., сенатор (18 июня 1695 г., Москва — 3 марта 1759 г., Москва), сын князя Григория, в возрасте 20 лет направлен на учебу во французский флот. и вскоре стал советником царя и в конце концов служил трем государям.Во время правления императрицы Елизаветы он был назначен главой Императорских школ. В 1756 году он призвал императрицу создать первый Публичный театр в Санкт-Петербурге. Он женился на Ирине Михайловне Зиновьевой (1718-25 марта 1788), дочери Наместника Михаила Петровича Зиновьева, в 1734 году. Помимо их единственного ребенка мужского пола, младшего, она также родила четырех дочерей:

• Евдокия Борисовна Юсупова 5 мая (NS: 16 мая) 1743, Москва — 19 июля (NS: 8 июля) 1780, Санкт-Петербург), вышла замуж 6 марта 1774 года на Митаве (Миттау) (развелась в 1777 или 1778 году), а. его вторая жена Петру фон Бирону, последнему герцогу Курляндии (1769–1795) и первому герцогу Сагану (1786–1795) (15 февраля 1724 г., Митава (Миттау) — 13 января 1800 г., Schloss Gellenau), без потомства
• Александра Борисовна Юсупова (1744–1791), замужем за сенатором Иваном Михайловичем Измайловым (30 января 1724 — 10 ноября 1787)
• Елизавета Борисовна Юсупова (27 апреля 1745 — 29 августа 1770), 13 февраля 1764 г. вышла замуж за генерал-майора князя Андрея Михайловича Голицына (15 августа 1729 г. — 23 февраля 1770 г.), имеет многодетное потомство
• Анна Борисовна Юсупова (1749–1772), вышла замуж в 1771 году за Александром Яковлевичем Протасовым (1742-27 апреля 1799), камергером, сенатором, наставником Александра I

Князь Николай Юсупов-старший

Старший сын Бориса, князь Николай Борисович Юсупов (1751–1831), сенатор, министр государственных имуществ и директор Императорских театров, был заядлым путешественником, говорил на пяти языках и был меценатом. Николай служил при ряде государей, включая Екатерину Великую, Павла I и Александра I, в качестве частного советника и дипломата. В качестве дипломата Николай путешествовал по Европе, во Францию ​​и Версаль, где он встретил Людовика XVI и Марию Антуанетту, в Германию и Пруссию, где он встретился с Фридрихом Великим, в Австрию, где он встретился с императором Иосифом II, и в Италию.Во время путешествия он приобрел для царя большую коллекцию произведений искусства, а затем был назначен директором Эрмитажа и Оружейной палаты Кремля. В 1804 году Николай отправился в Париж и часто встречался с Наполеоном I, который подарил ему три больших гобелена.

В 1793 году Николай женился на Татьяне Васильевне фон Энгельгардт (1 января 1769 — 23 мая 1841), одной из племянниц князя Потемкина. Пара жила вместе в усадьбе «Архангельское», своей роскошной летней резиденции в Москве. Николай построил здесь свой фарфоровый завод, большая часть рабочих приехала из Франции.В 1831 году Николай умер в возрасте 80 лет, и ему наследовал его второй и единственный живой сын Борис, так как их старший сын Николай умер в младенчестве.

В возрасте 42 лет князь Борис Николаевич Юсупов (9 июня 1794 г., Москва — 25 октября 1849 г., усадьба Архангельское), маршал Императорского двора, унаследовал свое огромное семейное богатство, в том числе более 675 000 акров (2730 км²) земли и на нем проживало более 40 000 крепостных. Но в отличие от отца Борис не был меценатом.Вместо этого он был в первую очередь занят бизнесом. Борис переехал в дворец на Мойке в Санкт-Петербурге (также известный как Юсуповский дворец) со своей второй женой, Зенаидой Ивановной Наришкиной (18 мая 1810 — 26 февраля 1893), потомком из того же дома, что и мать Петра Великого, и их единственной сын Николай. Архангельский дворец вскоре был заброшен; животные дворцового зоопарка были проданы, а большая часть коллекции перевезена. Борис сосредоточился на семейных зернохранилищах и установил хорошие отношения с крестьянами, которые в них работали.Он умер в 1849 году.

Единственный сын Бориса, князь Николай Борисович Юсупов (12 октября 1827 г., Москва — 31 июля 1891 г., Баден-Баден), маршал императорского двора, во многом походил на своего дядю Николая I, мецената. Сначала он служил в Николаевской канцелярии. Николай купил большую коллекцию украшений, в том числе бриллиант весом 36 карат (7,2 г), известный как султан Марокко. Позже принц из-за слабого здоровья провел большую часть своего времени в Южной Европе, а также служил царю в качестве дипломата.Находясь в Европе, он много купил для украшения своего дворца на Мойке, в том числе коллекции скрипок и картин. Он женился на графине Татьяне Александровне де Рибопьер (29 июня 1828 — 14 января 1879), фрейлине императрицы, дочери графа Александра де Рибопьера и его жены Екатерины Михайловны Потемкиной, другой племянницы князя Потемкина. Князь также был талантливым музыкантом и композитором и был членом нескольких музыкальных обществ. В 1866 году он выпустил книгу об истории Юсуповых « О семье князей Юсуповых: сборник их жизнеописаний, грамот и грамот русских государей к ним ».

20 век

Граф Феликс Сумароков-Эльстон

Когда Николай Юсупов умер в 1891 году, ему наследовала его дочь Зинаида, которая в то время считалась легендарной красавицей, а также одной из самых богатых женщин страны. Среди ее женихов был наследный принц Болгарии. Княгиня Зинаида Николаевна Юсупова (2 сентября 1861, Санкт-Петербург, Россия — 24 ноября 1939, Париж, Франция) вышла замуж за графа Феликса Феликсовича Сумарокова-Эльстона (5 октября 1856, Санкт-Петербург, Россия — 10 июня 1928, Рим, Италия), генерал- Губернатор Московского военного округа (1915), сын графа Феликса Николаевича Сумарокова-Эльстона.Они поженились 4 апреля 1882 года в Санкт-Петербурге. После смерти тестя Феликсу было предоставлено специальное разрешение от царя Александра III на ношение титула князя Юсупова и графа Сумарокова-Эльстона и передача его наследнику своего и Зинаиды. Феликс был назначен адъютантом великого князя Сергея Александровича в 1904 году и командовал конницей Императорской гвардии. В начале Первой мировой войны Юсуповы владели более чем 100 000 акров (400 км²) земли, и их промышленность включала заводы по производству сахарной свеклы, кирпичные заводы, лесопилки, текстильные и картонные фабрики, шахты и винокурни, а также более 16 дворцов. и усадьбы.

Семья Юсуповых наложила отпечаток на экономическое и социальное развитие Ракитного. Им принадлежали механические и сельскохозяйственные цеха, предприятия по выделке овчины, сукна, кружева и две ковровые фабрики, ветряные и механические фабрики, кузницы, приходские школы и железная дорога, районная больница, дома в деревне Ракитно и ГЕСТ на железнодорожном узле, дворец. комплекс с великолепным парком и тремя каскадными прудами, церковью Успения Пресвятой Богородицы и церковью Святого Николая в селе Ракитно; проложены дороги с твердым покрытием и железнодорожный вокзал. ^[1]

Старший сын Зинаиды и Феликса Сумароковых-Эльстон, Николай Феликсович Юсупов (1883–1908) был убит на дуэли в возрасте 26 лет. ^[2] Последним юсуповским князем был князь Феликс Юсупов, граф Сумароков-Эльстон, младший сын Зинаиды и Феликса Сумароковых-Эльстон. Он известен своей причастностью к убийству Григория Распутина. Феликс Юсупов женился на княжне Ирине, племяннице последнего русского царя Николая II. После убийства Распутина был сослан в Крым, но вернулся в Санкт-Петербург.В Петербурге в 1917 году, обнаружив, что после Февральской революции город находится в полном беспорядке. Он взял с собой некоторые из своих самых ценных картин Рембрандта и украшения. В апреле 1919 года он уехал из России в Париж, чтобы больше не возвращаться. Он был последним юсуповским князем. Его дочь Ирина вышла замуж за потомка графа Шереметева. Они переехали в Грецию с детьми, хотя недавно президентом России им было предоставлено российское гражданство. Княгиня Ирина Феликсовна Юсупова умерла 30 августа 1983 года в Кормеле во Франции. julia & keld (25 апреля 2011 г.). «Ирина Феликсовна Юсупова Череметева (1915 — 1983)». Мемориал на могиле . Солт-Лейк-Сити, Юта, США: Find A Grave, Inc. Дата обращения 13 июля 2017.

Источники

Эта страница последний раз была отредактирована 20 мая 2021 в 23:08.

Рональд Врун — Факультет — кафедра славянских, восточноевропейских и евразийских языков и культур

Образование

• Бакалавр русского и английского языков, Мичиганский университет (1969)
• Магистр славянских языков и литературы, Мичиганский университет (1971)
• Доктор философии, славянские языки и литературы, Мичиганский университет (1978)

Исследования

• Работы Велимира Хлебникова
• Поэзия Александра Сумарокова
• История русской лирической последовательности
• Архаизм в русской культуре

Публикации

Книги

• Велимир Хлебников Крыса : Комментарий. Stanford: Stanford Slavic Studies, 1988.
• Короткие стихотворения Велимира Хлебникова: ключ к монетам. Анн-Арбор, Мичиган: Мичиганские славянские материалы, 1983.

Редакции

• Сумароков. Оды Торжественный. Элегии любви. Репринтное воспроизведение издания 1774 года. Приложение: Редакции и варианты. Дополнения. Комментарии. Stat’i . [А. Сумароков. Торжественные оды. Любовные элегии. Редакции и варианты. Дополнительные тексты.Комментарий. Очерки ]. Москва: Изд. ОГИ, 2009).
• Хлебников. «Großuch». Факсимильное воспроизведение рабочих тетради. Транскрипция. Сводка текстов. Commentariia [ The «Großuch»: факсимильное воспроизведение записной книжки, транскрипция, реконструкция, комментарий ]. Москва: Азбуковник. Скоро в 2016 г.).

Отредактированные книги

• Юрий Лотман. Структура художественного текста. Анн-Арбор: Мичиганские славянские материалы, 1977.300 стр. (С Гейл Ленхофф; переведено, с предисловием: i-vii; аннотации повсюду).
• Структура литературного процесса. с П. Штайнером и М. Червенка. Амстердам: John Benjamins Publishing Co., 1982. 613 с.
.
• Велимир Хлебников. Собрание сочинений , Vol. II. Тр. Пол Шмидт. Кембридж: Издательство Гарвардского университета, 1989. 400 с.
.
• Чтения по русскому модернизму: в честь Владимира Маркова . UCLA славистики. Новая серия II.Эд. с Джоном Мальмстадом. М .: Наука, 1993. 406 с.
.
• Велимир Хлебников. Собрание сочинений , Vol. III. Тр. Пол Шмидт. Кембридж: Издательство Гарвардского университета, 1997.
• Поэтика, история литературы, лингвистика: сборник к 70-летию Вячеслава Всеволодовича Иванова [ Очерки поэтики, истории литературы и языкознания. Подарено Вячеславу Всеволодовичу Иванову к семидесятилетию со дня рождения ]. Эд. А.А. Висагин, Р. Врун, М.Л. Гаспаров и др. Москва: Изд. ОГИ, 1999.
• И время и место: Историко-филологический сборник к шестидесятилетию Александра Львовича Осповата [ Время и место: Историко-филологический сборник в честь шестидесятилетия Александра Львовича Оспова ]. М., 2008. 640 с. Под ред. R. Vroon, R. Leibov, A. Nemzer et. al.
• Велимир Хлебников в XXI веке. государств [ Велимир Хлебников в 21 веке ].Под редакцией В. Тереехиной, Н. Перцовой и С. Старкиной. Москва, 2013.

Последние статьи

• «Математика или мистика: к вопросу о науках историософских взглядов Велимира Хлебникова» [«Математика или мистицизм? О научных основах историософских взглядов Велимира Хлебникова ». Научные концепции XX века и русское искусство . Белград, 2011. 42-71.
• «Лирический цикл». В Теория литературы.Произведение . изд. Ю. Б. Борев, Н. К. Гей и др. . Москва: Институт мировой литературы им. Горького, 2011. 126–159.
• «К генезису циклических образований в лирике Александра Блока». Шахматовский вестник 13: «Начало и концы» : жизнь и судьба поэта. Материалы международной научной конференции, посвященной 90-летию со дня смерти А. Блок . Эд. И. Приходько.Москва, 2013. 276-95.
• «Поэзия говорит с властью: панегирики Петру III, Екатерине II и Государственному перевороту 1762 года». Русская литература 75, 1-4 (2014). 563-590.
• «Русский футурист в Азии: Травалог Велимира Хлебникова в стихах». Центральная Азия в глобальной истории: путешествие на перекрестке культур . Эд. Нил Грин. Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета, 2013. 170–192.
• «Акустическая память как сверхличный творческий импульс» (на материале Набокова, Бродского и др.) »[« Акустическая память как надличностный творческий импульс (Набоков, Бродский и др.) »]. В году Память литературного творчества. Лидия Сазонова, Москва, 2014. 449-57.
• «К характеристике научного наследия В. Ф. Маркова» [«В. Научное наследие Ф. Маркова ». В Методология и практика русского формализма: Бриковский сборник . Выпуск II: Материалы международной научной конференции «II Бриковские чтения». . Москва, 2014. 75–83.
• «Футуризм и архаизм.Заметки к теме ». В 1913 г .: Слово какое такое. К юбилейному году русского футуризма ,. Материалы международной научной конференции (Женева, 10–12 апреля, 2013) . Санкт-Петербург, 2015. 113-130.
• «К истокам хлебниковедения в русском зарубежье». В Велимире Хлебникове и русский авангард. Материалы научной конференции. Великий Новгород. 17-19 октября 2014г. Т. В. Игошева. М .: Азбуковник, 2015.
.
• «Личная мифология в стихотворении В. Хлебникова« Хаджи-Тархан »(к реконструкции замысла стихотворения)» [«В. «Личная» мифология Хлебникова в повествовательной поэме «Хаджи-Тархан». Велимир Хлебников и мировая художественная культура. Хлебникова. Астрахань: Изд.дом «Астраханский университет», 2015. 6-19.

Курсы

Пенсильванский университет

Бакалавриат

• Начальный и средний русский
• Семинар по Пушкину
• Обзор русской переводческой литературы (1800-1870)
• Обзор русской переводческой литературы (1870-1960)
• Знакомство с русской цивилизацией
• Темы русской культуры (Ознакомительная поездка по СССР)
• Достоевский
• Старший семинар по русской поэзии ХХ века

Выпускник

• Постсимволистская русская поэзия
• Русская литература XVIII века
• Семинар по русскому романтизму

Колумбийский университет

• Семинар для аспирантов по русскому футуризму

Калифорнийский университет

Бакалавриат

• Знакомство с русской цивилизацией
• Введение в русский роман
• Достоевский
• Обзор русской литературы ХХ века
• Старший семинар по Пастернаку и Шолохову
• Русская литература и мировое кино
• Введение в русскую драму
• Христианства Востока и Запада
• Восточное христианство в сравнительной перспективе: история, культура, догмы

Выпускник

• Просеминар
• Обзор русской литературы начала ХХ века
• Части и жанры

Семинары:

• Русская поэзия (Поэтические последовательности)
• Новые крестьянские писатели (Клюев, Кличков, Есенин)
• Русский футуризм
• Ранний русский романтизм
• Русский символизм
• Велимир Хлебников
• Архаизм в русской литературной культуре

Лейденский университет

Бакалавриат

• Введение в поэзию русского авангарда
• Русская драма-символистка

Выпускник

• Русская комедия ХVIII века

Базельский университет

Бакалавриат

• Три русских футуризма: Хлебников, Пастернак, Лившиц

.