Стихотворения м ю лермонтов: Стихи о любви Михаила Лермонтова

Содержание

Михаил Лермонтов — Ангел: читать стих, текст стихотворения полностью

По небу полуночи ангел летел,
И тихую песню он пел,
И месяц, и звезды, и тучи толпой
Внимали той песне святой.

Он пел о блаженстве безгрешных духов
Под кущами райских садов,
О Боге великом он пел, и хвала
Его непритворна была.

Он душу младую в объятиях нес
Для мира печали и слез;
И звук его песни в душе молодой
Остался — без слов, но живой.

И долго на свете томилась она,
Желанием чудным полна,
И звуков небес заменить не могли
Ей скучные песни земли.

Анализ стихотворения «Ангел» Лермонтова

Стихотворение «Ангел» (1831 г.) относится к юношескому периоду творчества Лермонтова. В его основу поэт положил детскую колыбельную песню, которую слышал от матери. Это единственное юношеское произведение Лермонтова, которое он впоследствии сам передал в печать.

Стихотворение написано в то время, когда поэт полностью находился во власти идеалистических представлений.

Он еще не столкнулся с суровым и безжалостным миром, который будет вызывать только презрение. Лермонтову очень далеко до мотивов острого одиночества и демонической темы. Его ощущения чисты и возвышенны.

Центральный образ произведения – летящий по небу ангел, который поет «тихую песню». Это божественное пение приковывает внимание всей природы. Ангел прославляет Бога и райскую жизнь. Он несет с собой юную душу, чтобы вдохнуть ее в младенца. Эта душа абсолютно безгрешна, она внимает песне ангела и навсегда сохраняет ее в своей памяти. Ангелу жаль оставлять невинную душу в «мире печали и слез», поэтому в песне он дарит ей надежду на будущее воскрешение в лучшем мире.

Автор считает, что слова этой песни и ее конкретное содержание не так важны. Ее основное достоинство — мелодичность. Достаточно сохранить в душе хотя бы звук, который вновь сделает песню первозданно живой. В несколько ином виде Лермонтов впоследствии разовьет эту тему в стихотворении «Молитва».

Автор сравнивает человеческую жизнь с бесконечным томлением души, которую может согреть только ангельская песня. «Скучные песни земли» никогда не заменят «звуки Небес». Это очень красивое поэтическое сравнение означает, что для любого человека первостепенными являются духовные ценности.

Произведение написано очень простым и доступным языком. Многократное использование союза «и» в начале строк придает ему библейскую торжественность.

В стихотворении «Ангел» Лермонтов еще не использует религиозные образы в качестве каких-то символов. В нем нет тайного смысла и скрытых намеков. Сюжет произведения не выходит за рамки православных канонов. Это действительно искреннее выражение наивной веры молодого человека, навеянное дорогими воспоминаниями из детства. Ангел может ассоциироваться только с любящей матерью, которая поет младенцу колыбельную песню перед тем, как отпустить его в самостоятельную жизнь, наполненную страданиями и болью.

Михаил Лермонтов — Одиночество: читать стих, текст стихотворения полностью

Как страшно жизни сей оковы
Нам в одиночестве влачить.
Делить веселье — все готовы:
Никто не хочет грусть делить.

Один я здесь, как царь воздушный,
Страданья в сердце стеснены,
И вижу, как судьбе послушно,
Года уходят, будто сны;

И вновь приходят, с позлащенной,
Но той же старою мечтой,
И вижу гроб уединенный,
Он ждет; что ж медлить над землёй?

Никто о том не покрушится,
И будут (я уверен в том)
О смерти больше веселится,
Чем о рождении моём…

Анализ стихотворения «Одиночество» Лермонтова

Стихотворение «Одиночество» (1830 г.) относится к раннему периоду творчества Лермонтова. Молодой человек преклонялся перед поэтами-романтиками, особенно перед Байроном. Лермонтову еще предстояло ощутить настоящее одиночество, но он уже восхищался образом независимого гордого изгнанника.

Поэт еще находился во власти юношеского максимализма. Он часто представлял себя в роли независимого от людей героя, которому суждена бурная жизнь, наполненная опасностями и страданиями. Такой герой очень одинок. Автор утверждает, что «делить веселье – все готовы», но далеко не каждый способен разделить грусть и печаль. В этом можно заметить зародыш темы противостояния поэта и толпы, которую Лермонтов впоследствии будет очень детально разрабатывать.

Поэт сравнивает себя с «царем воздушным», грустно взирающим на проходящие годы. Этот образ пока еще очень расплывчат. Неясно, что подразумевает под ним Лермонтов. Это явно не Бог и не Дьявол, так как испытывает страдания и зависит от течения времени. В позднем творчестве поэта ближе всего к нему падший ангел (демон), обреченный на вечное одиночество.

Юного автора уже привлекает тема неизбежной смерти. Он видит «гроб уединенный». Жизнь трудна и приносит только огорчения. Из этого Лермонтов делает неутешительный вывод: лучше поскорее прекратить страдания и встретить смерть, чем пытаться что-то изменить. Поэт считает, что его гибель ни в ком не вызовет чувства сострадания. Он уверен, что она доставит людям больше радости, чем его появление на свет.

Такой крайний пессимизм молодого человека может удивить. Но не стоит считать его искренним проявлением мыслей и чувств Лермонтова. В то время многим романтически настроенным юношам было свойственно аналогичное мнение. Оно было своеобразной данью популярному направлению в литературе и искусстве. С другой стороны, с возрастом люди избавлялись от таких взглядов. Но для Лермонтова такой образ мыслей стал определяющим на всю жизнь. Судьба, как назло, была к нему крайне неблагосклонна, и это лишь укрепляло пессимизм поэта. В результате ощущение одиночества стало настолько сильным, что подтолкнуло его на осознанное стремление к смерти. Косвенным образом оно стало причиной его трагической гибели на дуэли.

Михаил Лермонтов — Утес: читать стих, текст и анализ стихотворения на РуСтих

Ночевала тучка золотая
На груди утеса-великана;
Утром в путь она умчалась рано,
По лазури весело играя;

Но остался влажный след в морщине
Старого утеса. Одиноко
Он стоит, задумался глубоко,
И тихонько плачет он в пустыне.

Анализ стихотворения «Утес» Лермонтова

В стихотворении Лермонтова «Утес» представлены два образа, противопоставленных друг другу: старый утёс и тучка, также они сопоставимы по следующим критериям: молодость – старость, беззаботность – обреченность, радость-печаль. Если применимо к утесу использован эпитет «старый», то «имя «»тучки» говорит само за себя, уменьшительно-ласкательный суффикс «к» создает образ тучки молодой, беззаботной, более того, она очень похожа на ребенка. Временное пространство стихотворения неоднозначно. С одной стороны — действие происходит стремительно — тучка ночевала — умчалась — утес остался одинок. Если же взглянуть более обширно, то время достаточно продолжительно. Так, тучка «ночевала на груди утеса-великана», получается, что утес-великан не просто место пребывания, а надежный кормилец, который взрастил свою подопечную, который отдал ей свою заботу, внимание. Но молодость скоротечна. Незаметно приходит старость. Благодаря ассонансу звука «о» мы слышим вой и плач одинокого пустынника… (одиноко, он, глубоко, тихонько). Убегая, тучка оставляет «влажный след в морщине», словно живительную влагу для облегчения жизни верного, мудрого друга. К сожалению, эта влага в скорости испарится, не оставив за собой ни следа воспоминаний о молодости, радости, и останутся лишь слезы — «и тихонько плачет он в пустыне».

В первой строфе преобладает порядок слов, который помогает нам также незаметно проследовать зрительно вслед за тучкой. Заметим, как меняется структурная организация строк во второй строфе. Автор использует инверсию, особенно выделяя слова- «одиноко», «задумался», «тихонько». И мы сами вместе с утесов смотрим прощальным взглядом вослед убегающей молодости-тучки. Плач тихий, потому как он не желает показаться слабым, беспомощным, прямым. Сочувствие автора к «переживаниям» утеса очевидны, не случайно стихотворение названо именно «утес», а не «тучка». И если образ тучки представлен красочной палитрой (золото, лазурь), то ни одной более-менее яркой краски мы не найдем при описании утеса. Здесь важнее другое — автор избегает всего напускного, поверхностного, и сосредотачивает внимание на глубоких внутренних переживаниях.

«200 по встречной»: безвкусное музыкальное посвящение Лермонтову

В этом месяце исполняется двести лет со дня рождения классика русской поэзии Михаила Юрьевича Лермонтова. Отмечают круглую дату по-разному. Литературоведы практически всех городов России проводят открытые чтения его стихотворений, а телевидение подготовило множество интересных сюжетов. Не остались в стороне и музыканты. Лейбл FANCYMUSIC составил коллаж из тридцати двух песен на стихи великого автора.

Когда-то песню «Выхожу один я на дорогу» пела замечательная Анна Герман. Уверенность в том, что именно так должно звучать стихотворение гения в виде романса, крепка и по сей день. Чудесный голос всенародно любимой артистки в сочетании с музыкой композитора Елизаветы Сергеевны Шашиной до сих пор выжимает слезу и у циника. Но этого, конечно, не случилось бы, не будь знаменитое произведение столь мелодичным само по себе. Мелодии разных настроений и тональности вообще проходят через творческое наследие Лермонтова: хорошими песнями могли бы стать многие из его строк. Видимо, так рассудили и составители сборника «Лермонтов 200 по встречной». За названием, напоминающим исключительно о группе «Тату», на самом деле скрывается попытка приобщить к Лермонтову тех, кто о нем почему-то забыл или не знал.

Читателю, не слишком хорошо знакомому с современной отечественной сценой (тем более, «независимой»), вряд ли что-то скажет большинство задействованных здесь имен. Хотя громкие все-таки есть. Это, к примеру, недавний участник «Евровидения» Петр Налич, певица Маша Макарова, бард Уриевский, группа «Фруктовый Кефир» и даже финны KYPCK — металлисты, которые прославились любовью к нашему языку, приправив его смешным акцентом. Но русской поэзии акценты только во вред — будь они языковыми или музыкальными. Убедиться в этом может любой желающий. Благо, денег за странную аудиоантологию ее авторы не просят. Она целиком доступна для прослушивания в интернете — на популярном сервисе «Яндекс. Музыка».

Многие из привлеченных к трибьюту артистов, очевидно, пошли по пути наименьшего сопротивления и набросали слова Лермонтова поверх привычного для себя поп-рока. Кто-то решил, что трехстрофнику «Кавказ» не хватает бесноватой электроники, а «Смерть Поэта» превратилась в бесформенный инструментальный джаз.

Еще несколько вещей подаются в виде беспощадных по своей абсурдности «комических разрядок». Без песни «Выхожу один я на дорогу», разумеется, тоже не обошлось, и участь ее, переведенной на английский, особенно незавидна. I Come out to the Path Alone — образчик панка, уместного в пресном американском радиоформате.

Как нельзя кстати цитата из первоисточника: слушать альбом действительно «и скучно, и грустно». А иногда — просто невозможно. Музыкантов отчасти оправдывает лишь жесткий цейтнот: на то, чтобы придумать эти песни, им дали всего-то по две недели. С другой стороны, никто не мешал отказаться, как это сделал Найк Борзов — большой любитель лермонтовских стихов, явно не приветствующий подобную халатность. Внимательного человека, впрочем, настроит на нужный лад уже обложка. М.Ю. Лермонтов изображен на ней в фотографическом негативе. Содержимому это вполне соответствует: кроме негатива от этих «Двухсот по встречной» ждать решительно нечего.

«Стихотворения и поэмы» Лермонтов Михаил Юрьевич — описание книги | Классика для школьников

Алтайский край

Ангарск

Благовещенск

Братск

Брянск

Владивосток

Волгоградская область

Воронеж

Екатеринбург

Ивановская область

Иркутск

Калужская

Кемерово

Кемеровская область

Киров

Кострома

Краснодарский край

Красноярск

Красноярский край

Курск

Липецк

Москва

Московская область

Нижегородская область

Нижний Новгород

Нижний Тагил

Новосибирск

Омск

Оренбург

Оренбургская область

Орловская область

Пенза

Пермь

Приморский край

Республика Адыгея

Республика Башкортостан

Республика Крым

Республика Татарстан

Республика Хакасия

Ростов-на-Дону

Ростовская область

Рязань

Самара

Самарская область

Саратов

Севастополь

Смоленск

Ставрополь

Ставропольский край

Старый Оскол

Тамбов

Тамбовская область

Тверь

Тула

Хабаровск

Ханты-Мансийский автономный округ

Челябинск

Челябинская область

Чувашская Республика

Энгельс

Ярославль

Ярославская область

Анализ стихотворения М.

Ю. Лермонтова «Осень»

Ниже приводится сочинение «Анализ стихотворения М. Ю. Лермонтова «Осень»», которое размещено в качестве примера подобного рода сочинений, не претендует на идеальность и безошибочность, не предназначено для дословного копирования.


План

1. История создания (год, биография, прототип).

2. Тема (о чём).

3. Лирический герой, его чувства.

4. Композиция. Движение мысли, сюжета, деление на части.

5. Ключевые образы (предметный мир).

6. Художественные средства; размер.

7. Идея (основная мысль).


М. Ю. Лермонтов написал стихотворение «Осень» в 1828 году, когда ему было 14 лет. Это одно из самых ранних произведений поэта, предположительно написанное в имении бабушки. По мнению исследователей творчества М. Ю. Лермонтова, известная нам версия стихотворения – это неполный или незаконченный текст, в котором нет окончания.

Тема стихотворения – описание русской природы в начале осени.

Лирический герой наблюдает за изменениями, происходящими с природой в тот период, когда лето уступает свои права осени. Поэт передает тоску лирического героя. Описание природы дается в традициях русской пейзажной лирики.

Стихотворение состоит из трех четверостиший. В первом – описывается смена цвета листьев с зеленого на желтый на всех деревьях, кроме елей. Во втором четверостишии упоминается то, что пахарю стало не комфортно отдыхать в поле после работы. В третьем – лирический герой замечает, что дикие звери стараются скрыться в редеющем лесу, а ночью месяц светит тускло сквозь туман – признак похолодания. Все четверостишия объединены одной идеей – они показывают, какие изменения происходят с наступлением осени.

М. Ю. Лермонтов использовал такие художественные средства, как метафору («поникши ели»), эпитеты («месяц тускл», «зелень мрачную», «зверь отважный»), олицетворения («ели.. хранят», «месяц… серебрит»). Стихотворение написано четырехстопным хореем с перекрестной рифмой.

Мне кажется, что основная мысль стихотворения заключается в попытке передать читателю настроение лирического героя (тоску) через описание изменений в окружающей его природе.




Михаил Юрьевич Лермонтов
Осень («Листья в поле пожелтели…»)

Листья в поле пожелтели,
И кружатся и летят;
Лишь в бору поникши ели
Зелень мрачную хранят.

Под нависшею скалою
Уж не любит, меж цветов,
Пахарь отдыхать порою
От полуденных трудов.

Зверь отважный поневоле
Скрыться где-нибудь спешит.
Ночью месяц тускл и поле
Сквозь туман лишь серебрит.



ПОКАЗАТЬ / СКРЫТЬ ССЫЛКИ ПО ТЕМЕ

Сочинения

  • Сочинение-анализ стихотворения «Посмотри – какая мгла…»
  • Что я узнал о послевоенном детстве подростков из произведений В. П. Астафьева и В. Г. Распутина?
  • Анализ стихотворения С. А. Есенина «Пороша»
  • Каким я представляю рассказчика (по рассказу Ф. А. Искандера «Тринадцатый подвиг Геракла»)
  • Описание левши
  • Сочинение по картине Т. Н. Яблонской «Утро»
  • Сочинение «Моя будущая профессия»
  • Что можно узнать о России из сборника рассказов И. С. Тургенева «Записки охотника»?
  • Сочинение «Зимний день в городе»
  • Сочинение «Могу ли я стать лидером?»
  • Сочинение «Фет — пейзажист»
  • Сравнительный анализ стихотворений «Листья» Ф. И. Тютчева и «Учись у них – у дуба, у берёзы…» А. А. Фета
  • Сочинение «Стихотворение Н. А. Некрасова «Железная дорога»»
  • Сочинение «Рассказ о добром человеке»
  • Сочинение «Речь в защиту смелости»
  • Сочинение «Как я однажды помогал маме»
  • Сочинение ««Шинель» Н. В. Гоголя»
  • Сочинение «Добро же творя, не ленитесь ни на что хорошее…»
  • Сочинение «Я и моя сестра Мила» (по картине В. Хабарова «Портрет Милы»)
  • Сочинение «Похвальное слово Ломоносову – поэту, учёному, общественному деятелю»
  • Отзыв на историческую балладу А. С. Пушкина «Песнь о вещем Олеге»
  • Анализ стихотворения М. Ю. Лермонтова «Когда волнуется желтеющая нива…»
  • Сочинение «Царский суд расходится с судом народа, который поёт славу Калашникову?»
  • Сочинение-эссе «Мой Лермонтов»
  • Сочинение по картине И. Попова «Первый снег»
  • Сочинение «Товарищество в повести Н. В. Гоголя «Тарас Бульба»»
  • Сочинение «Сравнительная характеристика Остапа и Андрия (по повести Н. В. Гоголя «Тарас Бульба»)»
  • Сочинение «Лучше от дураков погибнуть, чем принять от них похвалу»
  • Сочинение «А. П. Чехов и И. А. Бунин»
  • Сочинение «Как наступает весна в нашем городе»
  • Анализ стихотворения А. Т. Твардовского «Снега потемнеют синие»
  • Сочинение «Образ Юшки (по рассказу А. П. Платонова «Юшка»)»
  • Отзыв по рассказу Ф. А. Абрамова «О чём плачут лошади»
  • Сочинение на тему «Книга – наш друг и советник»
  • Ответы на вопросы по повести А. С. Пушкина «Капитанская дочка»
  • Какие вечные проблемы поднимает А. С. Пушкин в романе «Капитанская дочка»? В чём современно звучание романа?
  • Подняться над жестоким веком, сохранив в себе гуманность, человеческое достоинство и уважение к живой жизни людей
  • Можно ли считать, что Пушкин мечтал, чтобы Гринев соблюдал честь дворянина, Савельич — честь крестьянина и чтобы человечность объединяла все сословия?
  • Анализ стихотворения А. С. Пушкина «К***» («Я помню чудное мгновенье…»)
  • Сочинение «Нравы города N» (по комедии Н. В. Гоголя «Ревизор»)
  • Ответы на вопросы по повести Н. В. Гоголя «Шинель»
  • Ответы на вопросы по произведению М. Е. Салтыкова-Щедрина «История одного города»
  • Анализ стихотворения М. Ю. Лермонтова «Осень»
  • Анализ стихотворения А. А. Блока «Россия»
  • Сочинение «Юмористическая книга «Всеобщая история, обработанная „Сатириконом“»»
  • Сочинение «Как я понимаю фразу, которой заканчивается повествование «Деревенская фотография – своеобычная летопись нашего народа, настенная его история»»
  • Сочинение на тему «Что рассказывают поэты о войне, о подвигах солдат, о потерях, об ожидании встреч, о тяжести разлук и утрат?»
  • Сочинение «Как решить проблему безработицы?»
  • Сочинение «Pros and Cons of Studying Online»
  • Филология

  • Гендерная семантика англоязычного поэтического текста
  • Гендерные стереотипы в рекламном дискурсе
  • Границы предложения в англоязычном поэтическом тексте
  • Зрительно-цветовые образы в аспекте текстовой референции
  • Интерпретация как способ понимания художественного текста
  • Интерпретация понятия инварианта в современной лингвистике
  • Интерпретация языковых репрезентаций базовых эмоций человека
  • Интуиция и чувство языка
  • К вопросу о принципах взаимоотношения знаковых систем
  • Комплимент как этическая норма общения
  • Лингвистические факторы регистровой дифференциации лексики
  • Локальные индикаторы развертывания действия в тексте
  • Номинативная структура цветовой метафоры
  • О «недискриминационной» лексике в английском языке
  • Основные смысловые единицы
  • О специфике языковой региональной политики
  • Оценочно-экспрессивная лексика в устойчивых выражениях
  • Переживание времени и грамматическое время
  • Полевые структуры цветообозначающей лексики
  • Поэтический текст как явление письменного языка
  • Прагматический и семантический компоненты в структуре значения слова
  • Предметная сторона значения терминов искусств, философских и научных терминов
  • Природа символа и художественный текст
  • Просодический акцент в читаемом тексте
  • Противоречит ли принцип иронии принципу вежливости в общении?
  • Процесс демократизации современного английского языка
  • Роль междометий и местоимений в создании подтекста в диалоге
  • Самопрезентация в чате
  • Семантика числа в англоязычном поэтическом тексте
  • Семантико-грамматические особенности глаголов, обозначающих фазы действия
  • Семантико-грамматические характеристики устойчивых единиц в деловом английском
  • Семантический диапазон текстопостроения от первого лица
  • Смысловая конвергенция текстов как предмет исследования диалогики текста
  • Статус и семантика вторых компонентов фразовых глаголов
  • Суггестивные аспекты семантики текста
  • Текстовое преломление модальности
  • Теория речевых актов
  • Типология содержательных структур поэтического текста
  • Характеристика текстов общественно-политического содержания
  • Художественная деталь как маркер подтекста
  • Языковая личность: основные направления исследования
  • Языковые основы сенсорной зрительно-цветовой образности
  • Языковое сознание в условиях учебного билингвизма
  • Языковые и неязыковые параметры фатического дискурса

  • Путин ответил Порошенко продолжением стихотворения Лермонтова :: Политика :: РБК

    Владимир Путин ответил Петру Порошенко строфой из стихотворения Лермонтова, начало которого прочел украинский президент. При этом президент России дал оценку экономическому состоянию Украины, ее развороту к Евросоюзу, а закончил ответ цитатой из Шевченко

    Трансляция «Прямой линии с Владимиром Путиным» (Фото: Рамиль Ситдиков / РИА Новости)

    В ходе прямой линии президент России Владимир Путин дал развернутый ответ на речь президента Украины Петра Порошенко, в которой тот процитировал стихотворение М. Ю. Лермонтова. При этом Путин начал с продолжения стихотворения «Прощай, немытая Россия…», а закончил цитатой из Т.Г. Шевченко.

    Путин признал, что не смотрел выступление Порошенко по поводу введения безвизового въезда украинцев в страны Евросоюза, в котором тот процитировал стихотворение Лермонтова («Прощай, немытая Россия, / Страна рабов, страна господ, / И вы, мундиры голубые, / И ты, им преданный народ».). По словам президента, об этой речи ему рассказали «только вчера».

    «За это похвалю», — отметил Путин и пояснил, что фраза касается интереса президента Украины к русской классике. Путин процитировал те же строчки, что и Порошенко, однако добавил, что стихотворение на этом не заканчивается, и прочитал второе четверостишие:

    Быть может, за стеной Кавказа
    Укроюсь от твоих пашей,
    От их всевидящего глаза,
    От их всеслышащих ушей.

    Путин напомнил историю создания этого стихотворения. «Он [Лермонтов] написал эти стихи в 1841–1842 годах. Он поехал на Кавказ, он был офицером и защищал интересы своего отечества. Он был храбрым офицером. В тот момент области, которые сейчас являются Украиной, были областями России. Лермонтов говорил о всей России, включая и те области, которые сейчас являются Украиной», — сказал президент.

    По словам Путина, Лермонтов, таким образом, никуда не уезжал, а продолжал служить в России. «Может быть, и Петр Алексеевич подает нам сигнал, что он тоже никуда не собирается. Он нам говорит, что у меня есть интересы в России и я никуда не собираюсь», — заключил он.

    Video

    Творчество М.

    Ю. Лермонтов. Знаменитые стихи Лермонтова

    1930-е годы стали тяжелым временем в истории XIX века. Резня декабристов сменилась жесткой реакцией, которая привела к духовному упадку прогрессивных умов. Именно в этот период громкий голос молодого поэта М.Ю. Лермонтова, которого называли достойным продолжателем Александра Пушкина. Стихи Михаила Юрьевича — это попытка переосмысления истории и действительности, протест против установившегося в стране деспотизма, гневный упрек соотечественникам, молчаливо терпевшим беззаконие и угнетение власти.

    Вспомним самые известные стихотворения Лермонтова, навсегда вписавшие его имя в историю русской классической литературы.

    «Парус»

    Когда имя поэта впервые вспоминают лирическое произведение, написанное в Санкт-Петербурге в 1832 году. Это были непростые времена для восемнадцатилетнего мальчика — он только что бросил Московский университет и готовился к новому. жизнь, которая, впрочем, ждала немного приятного. Растерянность и чувство неуверенности вызвали в душе поэта строки: «Белый парус одинокий белеет. .. «… Трудно найти человека, который не знал бы эти знаменитые стихи Лермонтова. Обычно они воспринимаются как размышления автора о его будущей жизни. В каждой из трех строф первые два стиха, содержащие пейзажного очерка, заменяются описанием психологического состояния лирического героя. И теперь море уже ассоциируется с жизнью человека, а парус на его поверхности — с мятежной душой. Ведущий мотив стихотворения — одиночество лирического героя, спасение от которого он пытается найти в борьбе, как парус, в борьбе со стихией.Но эта попытка неудачна — причина такого состояния кроется внутри самого человека.

    Пройдут годы, но душа поэта никогда не обретет покоя, всегда оставаясь мятежным и одиноким, как в юности.

    «Смерть поэта»

    Слава и ссылка — вот что принесли в 1937 году молодому поэту его самые известные стихотворения. Михаил Лермонтов за несколько дней познал всю передовую часть России как человек, осмелившийся бросить вызов существующей власти. А в придворных кругах он сразу превратился в автора «бессовестного вольнодумства» и до конца своей жизни находился под пристальным вниманием цензуры и императора (никогда не позволял награждать «бунтаря» заслуженными наградами. сражений).

    Начало стихотворения было написано уже на следующий день после дуэли Пушкина. И в другой день — сразу после смерти поэта — разлетелся в списках по всему Петербургу. После суда над Дантесом появилось продолжение, начало которому положено знаменитое стихотворение — Лермонтов на «Смерть поэта» сослан на Кавказ — «А вы, высокомерные потомки …».

    Историческое и социальное значение этого произведения определялось прежде всего тем, что в нем автор попытался осмыслить трагическую судьбу Пушкина как поэта в целом.Он возложил вину за смерть гения на общество, прямо назвав Дантеса «убийцей», а «новых» аристократов — «высокомерными» и «подлыми». При дворе терпеть не могли самые известные стихи Лермонтова: «И не омоешь праведной кровью всю свою кровь Поэта!». Михаил Юрьевич был сначала арестован, а затем отправлен в действующую армию на Кавказ.

    «Облака»

    Поэма относится к позднему периоду творчества поэта, имеет свою предысторию. В 1840 году перед очередным отъездом на Кавказ М. Лермонтов стоял у окна в петербургском доме Карамзиных и смотрел на плывущие по небу облака. Вид картины заставил поэта задуматься о своей судьбе. Очень скоро он должен уехать из Петербурга, дорогие ему люди. Поэтому главным приемом в произведении, в том числе на знаменитые стихотворения Лермонтова: «Небесные тучи, вечные странники …», стало сравнение. Поэт видел свою судьбу такой же безрассудной и одинокой, как эти небесные тела. Отсюда ощущение изгнания и ощущение навсегда разорванной связи с Родиной.Подобное состояние, кстати, было характерно для многих современников Лермонтова, выросших в трудные 30-40-е годы.

    Но лирический герой не может полностью идентифицировать себя с холодными и равнодушными облаками. В отличие от них, он испытывает тоску по дому, которую невозможно подавить. В этом проявляется философский подтекст: природа свободна, и судьба опального поэта целиком зависит от решения властей.

    «К ***» («Не буду унижаться перед тобой… »)

    У Лермонтова есть и проникновенные строки о любви. Некоторые из них посвящены Н. Ф. Ивановой, которой Михаил Юрьевич увлекся в юности. Однако искренние чувства юноши девушка не оценила, и это навсегда подорвало в нем веру в женщин. Результатом безответной любви стало стихотворение «К ***», написанное в 1832 году. Его автор выступает против чистого искреннего чувства коварства и притворства, а надежда на счастье вызывает глубокое разочарование. Это стихи Лермонтова о любви.Известные строчки: «Как узнать, может быть, те моменты, которые текли у ваших ног, я отнял у вдохновения!» Во многом они определили жизненную позицию поэта, целиком посвятившего себя творчеству.

    «Размышления Лермонтова — это его поэзия»

    Так он сказал о творчестве Михаила Юрьевича А. Герцена. За свою недолгую жизнь поэт написал более четырехсот лирических стихов. Это и Бородино, и Дума, и «Я ухожу один в дорогу», и «Молитва»… Трудно выбрать что-то одно, ведь каждое из них достойно входит в список лучших поэтических произведений русской литературы.

    Поэма «Предсказание» Лермонтова М.Ю.: анализ

    Одно из самых мрачных стихотворений гениального русского поэта Лермонтова — «Предсказание». Многие считают это пророческим. Это относится к юношеским стихам поэта, но по уровню, мироощущению, стилю письма и точности образов очень зрелое для его творчества. В первой половине девятнадцатого века многие прозаики и стихотворцы обращались к теме революций, а также необратимых изменений и крушения человеческих судеб, которые они должны принести.

    История записи

    Поэма «Предсказание» Лермонтова создана в 1830 году. Некоторые исследователи считают, что причиной ее написания стали холерные бунты в России, вспыхнувшие как раз в то время. Поэт говорит о некоем «черном году», когда будет свергнута королевская власть и падет императорская корона. Он также предсказал появление могущественного человека, приход которого полностью изменит жизнь в России, и она уже никогда не будет прежней. Описание бессмысленного и беспощадного народного восстания принадлежит Пушкину.Однако то, что такая революция наступит, не вызывает у поэта сомнений. Для него это кажется неоспоримой истиной. Не забывайте, что самому поэту было всего 16 лет, и многое в образах и стиле вдохновляло юношеским максимализмом. А причиной таких описаний могла быть казнь декабристов и ужесточение политического режима в стране в целом.

    Правители и революция — что опаснее?

    По поэме Лермонтова «Предсказание» можно определить отношение самого поэта к власти в тогдашней Российской Империи.Это очень амбивалентно. С одной стороны, падение королевской короны транслируется даже с некоторой повелительностью, как будто в крышку гроба вбивают гвоздь. Это очень бунтарская, революционная фраза. Это не удивительно. Лермонтов уважал и несомненно поддерживал любые революционные события в России, поддерживал декабристов. С другой стороны, появление некоего сверхчеловека с булатным ножом в руках — далеко не радостное событие. Недаром год, в котором все это произойдет, поэт называет «черным».«

    Почти библейские мотивы

    «Предсказание» Апокалипсиса Лермонтова описывает ужасы, которые придут после приезда человека, который все изменит. Он показывает нам в ужасных подробностях картину процесса, который вызовут народные восстания. Это и война, и эпидемии, и голод. Поэтому литературоведы считают, что поэту действительно казалось, что он видит будущее. Но с другой стороны, сам стиль работы отсылает нас к «Откровению» Иоанна Богослова.Ведь там точно в таких же и даже более ужасных красках говорится о Страшном суде и пришествии Христа во славе, Который будет судить живых и мертвых, а «цари и военачальники» призовут камни с небес. к их головам.

    Политические и литературные версии

    Принято считать, что М.Ю. В «Предсказании» Лермонтов описал события, происходившие на территории Российской империи в 1917 году — Февральскую и Октябрьскую революции.И это якобы под «могущественным человеком с булатным ножом» он описал Владимира Ленина. Однако литературный анализ показывает нам, что этот персонаж, в котором все «ужасно», есть своего рода мистический образ. Неудивительно, что он должен знать и понимать, почему он появился. Демонический плащ, высокий лоб — все это дает антихрист, который с позволения Бога будет править, убивать, побеждать, игнорируя крики, рыдания и слезы и даже смеясь над ними. Конечно, можно вспомнить выступление Ленина о броневике, когда он был в плаще, и что у него был высокий лоб.Но чаще всего это знаки демона, Князя мира сего. Есть еще одна «политическая» версия. То, что, по их словам, прибытие «могущественного человека», есть пророчество о тридцатилетнем правлении Иосифа Сталина. А строки другого поэта о том, что «мы живем, не чувствуя под собой страны», звучат как эхо, перекликающееся с эпитетами «Предсказания» Михаила Юрьевича Лермонтова…

    Обобщенное изображение?

    В стихотворении ясно указано, что это массовое народное восстание.Ведь «чернь», то есть простой народ, забудет любовь и благоговение, которые раньше окружали образ «царя-отца». Люди возненавидят власть, начнут ясно видеть, что она их угнетает, что помазанник Божий на самом деле является обычным человеком из плоти и крови, но поднялся на вершину иерархии. Терпение людей закончится. Но в ответ они начнут убивать, ломать и разрушать все. В «Предсказании» Лермонтова мы видим мистический образ еды, которую будут обслуживать «смерть и кровь».«Он чрезвычайно точен и ужасен. Больше не будет закона, и первыми пострадают женщины и дети, которым некого защищать. В конце концов, правовая система падет вместе с королевской короной. Следовательно, это Весьма вероятно, что сами мятежные люди или некоторые из их стихийных лидеров, такие как Емельян Пугачев или Степан Разин, воплощены в образе «сильного человека».

    Тени шотландских баллад

    Еще одна интерпретация стихотворения М.Ю. «Предсказание» Лермонтова тоже возможно. Как известно, поэт происходил из Шотландии. Это был Георг Лермонт, взятый в плен при осаде крепости Белая. Мы знаем, что Михаила Юрьевича очень интересовали как его родословная, так и шотландские легенды и баллады. По одной из них, некий поэт Томас Лермонт получил от фей золотую арфу и дар предсказаний. И другие шотландские баллады буквально в одних и тех же словах описывают черные годы королевства и падение древних государей, а также чуму, бродящую с платком среди хижин.

    Поэтическая форма

    Размер, на котором написано «Предсказание» Лермонтова, — ямбический пентаметр. Он не разбивается на отдельные предложения, это одна сплошная строфа. При этом поэт иногда обращается к неизвестному собеседнику, как бы предупреждая его о надвигающейся опасности. Ритм и стиль работы как бы указывают на неизбежность и преемственность грядущего. А способ рифмования, эпитеты и образы создают удручающую атмосферу, словно предвкушая мчащиеся впереди всадники Апокалипсиса.«Темное и ужасное», «вонючие тела», «свергнутый закон» — все эти выразительные фразы представляют нам в красках эпический приход революции.

    Ценность в культуре и истории

    Мы не знаем, считал ли поэт, что только через кровавое свержение власти может быть возможна свобода, или он предупреждал о том, что может случиться, если свобода «свыше» никогда не наступит. Но это и другие подобные стихотворения объясняют страх царя и русской аристократии перед юным гением.Неудивительно, что от него так хотели избавиться, а в конце концов сослали на Кавказ в надежде, что молодой поэт скоро там погибнет от пули. А когда он действительно умер, реакция высшего общества России — по крайней мере, архивные документы говорят нам — была следующей: «Вот он ему дорог». Но после 1905 года, когда в империи назрели революционные события, разные анархисты в своих кругах читали «Предсказание» Михаила Лермонтова и ждали, когда оно сбудется.

    Анализ стихотворения Лермонтова «Смерть поэта.Смерть поэта (стихи Лермонтова Михаила Юрьевича) смерть поэта кратко

    Лермонтов Михаил Юрьевич

    Сводка

    Первые строчки ставят читателя перед смертью великого русского поэта, погибшего на дуэли, желая восстановить свою честь, оскорбленного слухами вокруг своей семьи. Но причина его смерти, в понимании М.Ю. Лермонтова, не выстрел, а протест против устоявшихся взглядов в большом обществе.

    Пушкин был гордым и благородным.Поэтому все мелкие уколы сплетников, которые они сотрясали вокруг него, не могли не привести к трагедии. Поэт должен был принять навязанные ему правила, что привело к смерти человека, для которого слово «честь» не было пустым звуком. И толпа может праздновать его победу, не понимая всей трагедии заботы настоящего гения.

    Совершенно противоположное лицо появляется в следующих строках Жоржа Дантеса. Лермонтов рисует образ пустого человека, увлеченного только желанием получить чин выше.Убийце совершенно безразлична культура страны, в которой он находится. Поэтому то, что он участвует в дуэли, соперник, в котором говорит русский гений, ничего для него не означает гладкого счета. Он рок, палач, состоящий на службе у жестокой судьбы. Безразличная марионетка в руках жаждущей развлечений толпы.

    Далее, по словам Лермонтова, настоящая боль человека, близкого ему по духу. Автор искренне сетует на то, что поэт, несмотря на свой талант, оказался слишком человеком и имел слабость, чтобы поддаваться провокациям общества.По словам Михаила Юрьевича, горечь звучит от того, что Пушкин никогда не сможет порадовать свою Родину новыми произведениями.

    Работает

    Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтов «Смерть поэта». Изобразительные и изобразительные средства языка на примере стихотворения М. Лермонтова «Смерть поэта». Анализ стихотворения «Смерть поэта». Очерк на стихотворение Лермонтова «Смерть поэта». Краткий анализ стихотворения Лермонтова «Смерть поэта». Анализ стихотворения Лермонтова «Смерть поэта». Поэма М.Ю.Лермонтова «Смерть поэта» (восприятие, интерпретация, оценка.) Тема поэта и общества в произведениях «смерть поэта» и «поэт». Смерть поэта (Лермонтов о Пушкине) Смерть поэта »,« Поэт »и« Пророк ». «Смерть поэта» бунтарский дух поэта-гражданина. Авторское право на стихотворение «Смерть поэта» Литературный анализ стихотворения Лермонтова «Смерть поэта» Смерть поэта «Смерть поэта» вершина достижения русской политической лирики XIX века Скачать. fB2.

    Стоимость доступа составляет 20 рублей (с учетом НДС) на 1 день или 100 на 30 дней для абонентов ПАО «МегаФон». Продление доступа происходит автоматически по подписке. Чтобы отказаться от подписки на услугу, отправьте SMS-сообщение со словом «STOP6088» на номер «5151» для абонентов ПАО «МегаФон». Бесплатные сообщения в домашнем регионе.
    Служба технической поддержки ООО «Информпартнер»: 8 800 500-25-43 (звонок бесплатный), e-mail: [Email Protected]
    Правила подписки

    Стоимость услуги 20 рублей с НДС за 1 календарный день.С размером стоимости услуги и порядком ее списания вы можете ознакомиться с ПАО «МТС» www.mts.ru в разделе «Услуги для коротких номеров», введя короткий номер или идентификатор услуги в строку поиска. , а также позвонив на Единый номер 88002500890. При отказе от предоставления подписки на контент отправьте SMS-сообщение с текстом «Стоп» на номер «772309» (SMS бесплатно в домашнем регионе) или наберите USSD-команда * 152 * 2 # звонок (бесплатно). Услуги предоставляются ООО «Стрим» »Контакты Службы технической поддержки 8-800-333-2085, [Email Protected]
    Стоимость услуги Правила предоставления подписки на Content Management или подписки на контент для получения согласия контента на обработку личные данные

    В этой статье мы рассмотрим краткий анализ стихотворения «Смерть поэта», написанного Михаилом Лермонтовым.Также включаем мысли об истории его написания, обращаем внимание на проблему, тему работы и основные изображения.

    Поэма написана в 1837 году, и идея его написания напрямую связана со смертью великого поэта Александра Пушкина. Надо сказать, что сам Лермонтов был болен в этот период, и стихотворение было его призывом, в котором он раскрывает всю тайну и обстоятельства смерти Александра Сергеевича.

    Жанр, композиция и образы

    Поэма «Смерть поэта», анализ которой мы сейчас проводим, состоит из двух частей, которые соответственно можно назвать Элегией и Сатирой.В первой части рассказывается, что поэт убил не Дантеса, а общество, сделавшее его на одинокую жизнь. Пушкин не выдержал одиночества и решил от него дуэль, заранее понимая, на что идет. Вторая часть содержит несколько модифицированных высказываний других поэтов и ответ Лермонтова тем, кто оказался на стороне убийц.

    Задача стихотворения ярко выражена борьбой добра и зла. Читатель сам приходит к выводам, что можно назвать добром, а то — злом.Тема тоже очень злободневная и сразу понятная — это тема поэта и поэзии на реальном примере судьбы Александра Пушкина.

    Как и должно быть, анализ «смерти поэта» должен раскрыть основные образы произведения. Это:

    • Образ Пушкина, который представлен как «святая русская поэзия», но это очень одинокий человек с чуткой романтической натурой.
    • Образы убийц, которых поэт называет «высокомерными потомками».«Он показывает им злых, алчных, алчных».
    • Лирический герой — сам Лермонтов. По лицу и по лицу современников он выражает свое отношение, довольно резкое, к смерти поэта.

    Сразу анализ стихотворения «Смерть поэта»

    Это стихотворение наполнено трагическим настроем по отношению к обществу и содержит определенный призыв. Одинокий Пушкин бросил вызов обществу и был фактически убит перед своей физической смертью. Лермонтов считает, что Пушкину не нужно светское общество и общение с людьми, вышедшими из него.

    Важно понимать, что образ Пушкина собирательный, и Лермонтов подразумевает, что это судьба всех поэтов, вступивших в борцовское общество. На тот момент в 34 года Пушкину было присвоено звание, которое мог получить 16-летний юноша. Эта позиция постоянно поднимается в светских кругах. Все знают, что Пушкин был готов к смерти и даже заранее знал, как он умрет, потому что предсказал гадалку, и он верил в это.

    Это был золотой юноша, обеспеченный и глупый, способный разрушить тонкую натуру гениального поэта.Обращаясь к суду божьему, Лермонтов обращает внимание «убийц» Александра Сергеевича, что есть Кара не только земной суд.

    Михаил Юрьевич почувствовал себя в Пушкине родным человеком и постарался передать читателям всю тайну смерти смерти через литературу. Чтобы остальные понимали, к чему может привести травление души. Учите людей быть добрее и отзывчивее по отношению к другим.

    Вы прочитали краткий анализ стихотворения «Смерть поэта» Михаила Лермонтова, и мы надеемся, что он был вам полезен.

    Вызвало огромное возмущение в Петербурге Дантеса. И его приемный отец геккерене и беспрецедентное проявление любви к поэту. Десятки тысяч человек двигались возле дома на раковине, где умирал Пушкин, бесконечный обод проходил по квартире мимо гроба убитого. В наши дни столичное общество резко разделилось на два лагеря: высшая аристократия обвиняла Пушкина и оправдывала Дантеса, люди менее высокопоставленного лица воспринимали смерть поэта как национальную катастрофу.

    Выражения недовольства были вынуждены правительством Николая I принять чрезвычайные меры: дом поэта на момент гибели тела был задержан жандармами, панхид в Исаакиевской церкви отменен и передан в суд. суда, куда их пустили по специальным билетам. Гроб с телом Пушкина ночью тайно и под конусом отправили в псковское село. Друзья Пушкина обвинялись в намерении устроить политическую манифестацию из погребения поэта.

    В таких условиях стихотворение Лермонтова (полный текст его см. На нашем сайте) было воспринято в российском обществе как смелое выражение протеста.

    Сергей Безруков читает стихотворение М.Ю. Лермонтова «Смерть поэта»

    Оставив впоследствии обстоятельства, при которых было написано стихотворение, арестованный Лермонтов показал, что болезнь в эти дни не выходила из дома. Однако есть основания полагать, что свидетельские показания были даны для того, чтобы отклонить нежелательные вопросы о том, где он был и с кем я встречался в то время.Семенов-Тянь-Шанский, прославившийся впоследствии географ и путешественник, а в то время десятилетний мальчик, вместе со своим дядей, цензором В.Н. Семеновым приехал в дом Пушкина, чтобы справиться с положением. здоровья поэта, и там, на Мойке, возле дома, где умер Пушкин, увидели Лермонтова.

    Есть сведения, что стихотворение попало в списки 30 января — на следующий день после смерти поэта. К «случаю неполных стихов …» приложен экземпляр, под которым указана дата: «28 генваров 1837 года» — хотя Пушкин умер только 29 числа.Однако следует иметь в виду, что слух о смерти Пушкина распространился несколько раз в течение двух с половиной дней, в частности, вечером 28-го числа. Судя по всему, в этот вечер Лермонтов написал и написал первую часть «Элегии» после жаркого спора с приятелями, прикрепившего ее к квартире, где он жил со своим другом Святославом Раевским. Раевский позже писал, что «Элегия» (то есть первоначальный текст стихотворения, заканчивающийся словами: «И на устах его отпечаток») была отражением мнения не одного Лермонтова, а очень многих.«По словам другого очевидца, родственника поэта А. Шан-Гурья», она была написана в продолжении «нескольких минут». С помощью друзей и коллег Раевского — сотрудников Управления общественной защиты и Департаментом военных поселений этот текст воспроизводился и разносился по городу в различных списках.

    Через несколько дней (7 февраля) к Лермонтову приехал его родственник — Николай Столыпин приехал к Лермонтову, одному из ближайших сотрудников министра иностранных дел Несселя.Возник спор о Пушкине и Дантезе, в котором Столыпин встал на сторону убийцы поэта. Выражая враждебное отношение к Пушкину Великого Света и суждениям, исходившим из салона злейшего врага Пушкина, графини Нессельрод, он начал говорить, что Дантес не мог поступить иначе, как то, что иностранцы не подчиняются российскому суду и российским законам. Словно в ответ на эти слова, Лермонтов тут же приписал стихотворению шестнадцать новых — заключительных — строк, начинающихся словами: «А вы, высокомерные потомки // всем известная подлость знаменитых отцов».«

    Мы дошли до списка стихотворений, в которые неизвестный современник Лермонтов, чтобы уточнить, кого имел в виду автор, говоря о «потомках знаменитой подлости знаменитых отцов», поставил имена графов Орловых, Бобринских, Воронцовских. , Завадовские, Князья Барятинские и Васильчих, Бароновы Энгельдтовы и Фредериксы, отцы и деды, добившиеся положения на дворе передергиванием, любовными узами, закулисными интригами, «определяю» одновременно »мусор… оскорбленные роды »- то есть те, чьи предки еще с древнейших времен — в 1762 году — на вершине Екатерины II, как и Пушкин, впали в немилость.

    Копии с текстом заключительных строк «смерти поэта» начали распространяться в этот вечер, причем стихотворение шло на руки с «добавлением» и без «добавления». Текст с добавлением, в свою очередь, прозвучал в двух вариантах — один без эпиграфа, друг с эпиграфом, заимствованный из трагедии французского драматурга XVII века Жана Ротра «Везейслав» (перевод А.Genndon):

    Летчинг, государь, буквы!
    Поднимите ноги:
    Будьте справедливы и накажите убийцу
    Чтобы казнить его в конце века
    Было объявлено о вашем правом суде над потомством,
    Чтобы увидеть в этом злодейку пример.

    Во многих «полных» экземплярах эпиграф отсутствует. Из этого следует, что он был предназначен не для всех, а для определенного круга читателей, связанных с «двором». В копии, снятой родственниками поэта для А.М. Верещагина и потому достаточно авторитетным, эпиграфом не является. Но копия, предоставленная эпиграфом, фигурирует в следственном деле. Есть основания думать, что привести к III ветки Полный текст с эпиграфом искал сам Лермонтов. Эпиграф должен был смягчить смысл последней строфы: ведь если поэт обращается к Императору с просьбой о наказании убийцы, значит, Николаю не нужно было воспринимать стихи как обвиняющие в свой адрес. В то же время среди широкой публики стихотворение прошло без эпиграфа.

    Эпиграф понимался как способ введения правительства, вводящего в заблуждение, и усугублял вину Лермонтова.

    После того, как Николай I получил список стихов с надписью «Явление революции» и заключительные строки были квалифицированы как «свободолюбивые, более чем преступные», Лермонтов, а затем и Раевский были арестованы. Семидневное следствие по делу «неинвалидов» закончилось ссылкой — Лермонтов на Кавказе, к Нижегородскому драгунскому полку, виновный в распространении стихов Раевский находится в Олонецкой губернии.

    Впервые (без эпиграфа) поэма была напечатана в 1856 г. за границей: Герцен поместил ее в свою «Полярную звезду».

    По материалам статей Ираклия Андронникова.

    История создания стихотворения.

    «О смерти поэта» был написан Лермонтовым сразу после получения первых сведений о гибели Пушкина на дуэли. Он стал быстро распространяться в обществе в списках. Активно участвовал в распространении творчества друга Лермонтова — С.Раевский.

    Через некоторое время после похорон Пушкина выяснилось, что Высшее общество и правительство защищают Дантеса и клевету на Пушкина, совершенно не принимая во внимание значение его таланта для России. Рассерженный Лермонтов добавляет к стихотворению еще 16 строф, наполненных резкой критикой клеветы на пушкинскую память. Работа приобретает резкий антиправительственный характер. Николай I получил его от анонима с надписью «Призыв к революции».

    Правительство немедленно принимает меры: Лермонтов переводится на Кавказ, а Раевский — в Олонецкую губернию, то есть и для опала, и для справки.

    Поэма произвела большой резонанс в образованной части общества. Его часто читали по вечерам и переписывали. В России не полностью напечатано в 1858 г.


    Жанр стихотворения

    Первая часть произведения — элегия, вторая, написанная позже, содержит элементы сатиры и сарказма.

    Основная идея стихотворения — поворот к зрелому периоду творчества Лермонтова. Он обращается к вопросу о противостоянии поэта, Творца и толпы, и Черного.Трагическая смерть русского народного поэта и все, что с ней было связано, настолько шокировало Лермонтова, что он напрямую переходит к руководителю высшего общества и морали, царящей в его окружении. Главное — то, что Лермонтов любит светское познание невежественной массы, неспособной оценить величие отдельного человека.


    Состав

    Поэма начинается с описания обстоятельств гибели Пушкина и его убийцы. Это описание постепенно приближается к чистой элегии: философскому размышлению о судьбе поэта, напрасно вошедшему в «завистливый и безмолвный свет».Завершена первая часть сурового подведения итогов: умирает поэт увенчанный «короной Тернова». Ничего не изменит «на устах его отпечаток».
    Вторая часть — гневная точная речь. Он очень эмоционально и целиком направлен против «высокомерных потомков». Это приговор всем, кто недооценивает роль гения.

    Размер изделия варьируется от трехцепочечной до четырехниточной ямбы.

    Выразительные инструменты широко используются Лермонтовым.В первую очередь, это метафора («непочетный», «торжественный венок», «приют певца» и др.), Эпитеты («скрытый», «пламенный», «коварный»). Огромное значение, особенно во второй части, имеет антитезис. Лавровый венок гения противопоставлен терновому венцу Христа. «Простая дружба» противоположна «завистливому и тихому свету». Самая главная антитеза резюмирует все произведение: «Праведная кровь» — «Черная кровь».
    Особую эмоциональность второй части придает использование лермонтовских возвышенных понятий: «Свобода, гений и слава», «Суд Божий», «Грозная Судея».

    Основная идея стихотворения — в неизбежном противостоянии правды, творческой свободы и серой массы, покрывающей купленные права и законы. Лермонтов уверен, что всякий обман и ложь рано или поздно откроются и справедливость восторжествует.

    План Разбор стихотворения Смерть поэта

    • История создания
    • Жанр произведения
    • Основная тема работы
    • Композиция
    • Размер работы
    • Основная идея стихотворения

    Анализ стихотворения / Полтюрнер-Митчелл.com

    Михаил Лермонтов «Три ладони» написал в 1838 году. Произведение представляет собой поэтическую притчу с глубоким философским смыслом. Здесь нет лирических героев, поэт возродил саму природу, наделил ее способностью думать и чувствовать. Михаил Юрьевич очень часто писал стихи об окружающем мире. Он любил природу и любил ее, эта работа — попытка дотянуться до сердец людей и сделать их добрее.

    Содержание стихотворения

    Стих из трех ладоней Лермонтова рассказывает о трех пальмах, растущих в Аравийской пустыне.Между деревьями протекает холодный ручей, превративший безжизненный мир в прекрасный оазис, рай, который в любое время дня и ночи готов приютить незнакомца и утолить его жажду. Все бы ничего, но пальмам скучно в одиночестве, они хотят кому-то быть полезными, а растут там, где никто не ступал ногой. Только они обратились к Богу с просьбой помочь им исполнить свое предназначение, как на горизонте появляется караван торговцев.

    Пальмы с радостью встречают людей, кивая на их лохматые вершины, но тем не менее не заботятся о красоте окружающих мест.Торговцы собирали полные кувшины холодной воды, а деревья рубили, чтобы развести костер. Однажды цветущий оазис за ночь превратился в пригоршню пепла, который ветер вскоре развеял. Караван ушел, а в пустыне остался только одинокий и беззащитный ручей, сохнувший под жаркими лучами солнца и разносящийся летящим песком.

    «Бойтесь своих желаний — иногда они сбываются»

    Лермонтов «Три ладони» написал, чтобы раскрыть природу взаимоотношений человека и природы.Люди очень редко ценят то, что им дает мир, они жестоки и бессердечны, думают только о своей выгоде. Руководствуясь сиюминутной прихотью человек, не задумываясь, способен разрушить хрупкую планету, на которой он живет и находится. Анализ стихотворения Лермонтова «Три ладони» показывает, что автор хотел заставить людей задуматься над своим поведением. Природа не может защитить себя, но способна отомстить.

    С философской точки зрения стихотворение содержит религиозные темы.Поэт убежден, что Творец может получить все, что ему угодно, только если он удовлетворит конечный результат? У каждого своя судьба, жизнь идет так, как предсказано свыше, но если человек отказывается принять это и что-то просит, то такая спешка может привести к фатальным последствиям — вот о чем предупреждает читателя Лермонтов.

    Три ладони — прототипы людей, у которых особенная гордость. Героини не понимают, что они не кукловоды, а всего лишь марионетки в чужих руках. Часто мы стремимся к какой-то заветной цели, пытаемся ускорить события, всеми силами пытаемся воплотить желание в реальность.Но в итоге результат приносит не удовольствие, а разочарование, поставленная цель не оправдывает ожиданий. Лермонтов «Три ладони» написал, чтобы раскаяться в своих грехах, понять мотивы своих действий и предупредить других людей о желании получить то, что им не принадлежит по праву. Иногда мечты действительно сбываются, оборачиваясь не радостными событиями, а катастрофой.

    Анализ стихотворения «Демон» (М. Лермонтов)

    Надпись

    «Демон» (1829 — 1839) принадлежит к числу самых загадочных и неоднозначных произведений поэта.Сложность анализа состоит, в частности, в том, что в стихотворении есть несколько планов восприятия и интерпретации текста: космические, в том числе отношения демона к Богу и Вселенной, философские, психологические, но, конечно, не бытовой. Многие европейские поэты ходили по поводу легенды о падшем ангеле: достаточно было вспомнить Сатану в «затерянном раю» Мильтона, Люцифера в Каине, Мефистополя в «Фаусте» Гете.

    Лермонтов, конечно, не мог не учитывать сложившуюся традицию, но она была достаточно оригинальной и в сюжете его стихотворения, и в трактовке основного образа.В «Демоне Лермонтова» сочетаются огромные внутренние силы и трагическое бессилие, стремление преодолеть одиночество, приобщиться к добру и недостижимости этих стремлений. Это мятежный протестант, противопоставивший себя не только Богу, но и людям, всему миру.

    Бунитиан, протестные идеи Лермонтова прямо проявляются в стихотворении. Демон — гордый враг неба, «король Познань и свобода». Это воплощение мятежного восстания против всего, что делает разум.Он отвергает мир,

    * Где нет истинного счастья
    * Нет прочной красоты
    * Где преступление только да казнь,
    * Где страсти мало жить,
    * Где не умеют без страха
    * Не ненавидьте и не любите.

    Однако такое универсальное отрицание означает не только силу демона, но и его слабость. Не дано с высоты бескрайних просторов увидеть земную красоту, он не способен оценить и понять прелесть земной природы:

    * Но, кроме холода зависти,
    * Сияние природы не возбудило
    * В сундуке изгнанника бесплодна
    * Ни новых чувств, ни новых сил;
    * И все, что он видел
    * Он презирал Иль ненавидел.

    Демон страдает в своем титульном одиночестве и поощряет связи с миром и людьми. Ему было скучно «жить для себя, скучать». Любовь земной девушки Тамары должна была стать началом выхода из угрюмого одиночества к людям. Но поиск гармонии, «любви, добра и красоты» фатально недостижим для демона:

    * Проклятый демон побежден
    * Сны безумны твои
    * И снова он ушел, толком
    * Один, как и прежде, в Вселенная,
    * Без надежды и любви! ..

    В «Демоне» присутствует экспозиция индивидуалистического сознания, намеченная в предыдущих стихотворениях. «Демонический», деструктивный старт воспринимается Лермонтовым как антигуманистический. Эта проблема, глубоко волновавшая Лермонтова, была задумана им как в драме («Маскарад»), так и в прозе («Герой нашего времени»). В стихотворении сложно выделить авторский «голос», прямую авторскую позицию, что предопределяет сложность анализа произведения, его содержательность.Это не случайно ряд вопросов. Написал Лермонтов в «Демоне», не однозначно. Например: видит ли автор безусловного (пусть и страдающего) носителя зла или только мятежную жертву «несправедливого приговора»? Была ли душа Тамары «спасена» в пользу цензуры или этот мотив был для Лермонтова идеологически-художественной неизбежностью? В чем смысл финала стихов и разгрома беса — примирительного или не примирительного? Эти нерешенные вопросы говорят о сложности философской проблематики стихотворения, о диалектическом сочетании в Демоне «Добра» и «Зла», о жажде идеала и его утрате, о враждебности к миру и попытках с ним примириться. , что в конечном итоге отражает трагический мировой вес в той или иной степени эпохи продвинутых людей.Белинский, например, писал в 1842 году: «Демон» стал для меня фактом моей жизни, я стираю его для других, сам удивляюсь, в нем для меня миры истин, чувств, красоты. «

    *» Богатство философско-этического содержания стихотворения определяет его художественное своеобразие. Ярчайший образец романтизма, стихотворение «Бес» построено на полной противоположности. Это противостоящие друг другу Герои: Бог и Демон, Ангел и Демон, Демон и Тамара; «Это полярные сферы: небо и земля, жизнь и смерть, идеал и реальность; это, наконец, противопоставление социальных и этических категорий: свобода и тирания, любовь и ненависть, борьба и гармония, добро и зло, одобрение и отрицание.«

    Мощная поэтическая фантазия, глубокие морально-философские проблемы, отрицание пафоса и сомнений, высокая лиризм, простота и пластичность эпических описаний, даже некоторая загадочность — все это сделало лермонтовского« Демона »одним из вершинных явлений в истории человечества. мировая романтическая поэма. Значение «Демона» велико не только в истории русской литературы, но и в музыке (Опера А. Г. Рубинштейна) и живописи (картины М. А. Врубеля).

    Другие записи об этой работе

    Образ демона в стихотворении М.Ю. Лермонтов Поэма М.Ю. Лермонтова «Демон» Философские вопросы и их решение в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Демон». Демон и Тамара в стихотворении Лермонтова Мятежный характер демона (по поэме М.Ю. Лермонтова «Демон») Поэма «Демон» Своеобразие одного из романтических стихотворений М.Ю.Лермонтова («Демон»). Сравнение поэмы Лермонтова «МЦЫРЫ» и «Демон» Работа Лермонтова над поэмой «Демон»

    Первая версия «демона» Лермонтова набрасывается на пятнадцатилетнего мальчика, 1829 год.С тех пор он неоднократно возвращается к этому стихотворению, создавая его различные редакции, в которых меняются ситуация, действие и детали сюжета, но образ главного героя сохраняет свои черты.

    У буржуазного литературного критика «Бес» постоянно заказывались традиции произведений о духе зла, богато представленные в мировой литературе («Каин» и «Небо и земля» Байрона, «Ангелы любви» мира » Emac »А. Де Виньи и др.) Но даже сравнительные опросы привели исследователя к выводу о глубокой самобытности русского поэта.Понимание тесной связи творчества Лермонтова, в том числе романтического, в современном поэте русской действительности и с национальными традициями русской литературы, являющееся ориентиром для советского лермонтовщины, позволяет по-новому поднять вопрос о форме демона. Лермонтова, как и вообще его романтическая поэзия. Найден тот романтический герой, который впервые описал Пушкин в «Кавказском пленнике» и в «Цыганах» и в котором автор названных стихов, по его собственным словам, изобразил «отличительные черты молодежи XIX века». законченное развитие в романтическом образе демона.В «Демоне» Лермонтов дал свое понимание и оценку героя индивидуалиста.

    Лермонтов использовал в «Демоне», с одной стороны, библейскую легенду о духе зла, свергнутом с неба за бунт против Высшей Божественной Власти, а с другой — фольклор кавказских народов, среди которых Как уже было сказано, были распространены легенды о Горном Духе, проглотившем грузинскую девушку. Это придает сюжету «Демона» аллегорический характер.Но под фантастическим сюжетом здесь скрывается глубокий психологический, философский, социальный смысл.

    Если протест против условий, подавляющих человеческую личность, оставил из Пафоса романтический индивидуализм, то в «Демоне» он выражен с большей глубиной и силой.

    Гордое заявление человека, выступающего против негативного мироустройства, звучит в словах демона: «Я — царь Познании и свободы». Исходя из этого, демон — это отношение к действительности, которое поэт определяет выразительно двояко:

    И все, что он видел
    Он презирал Иль ненавидел.

    Но Лермонтов показал, что нельзя останавливаться на презрении и ненависти. Становление, хотя и абсолютное отрицание, отвержение демонов и позитивные идеалы. Со своих слов он
    Все благородный mustlax
    И все нормально хулил.

    Это привело демона к подвижному состоянию внутреннего опустошения, беззаботности, безнадежности, к одиночеству, в котором мы находим его в начале стихотворения. «Святыня любви, добра и красоты», которую демон снова покинул и под впечатлением прекрасного открывается ему в Тамаре, — это идеал достойного человека отличной свободной жизни.Завязка сюжета в том, что демон остро почувствовал захват острого идеала и устремился к нему со всем своим существом. В этом смысле попытка «Возрождения» демона, о котором в стихотворении рассказывается в условных библейско-фольклорных образах.
    Но разработка признала эти сны «безумными» и прокляла их. Лермонтов, продолжая анализ романтического индивидуализма с глубокой психологической правдой, скрывает причины этой неудачи. Он показывает, как в развитии переживаний о событии благородный общественный идеал сменяется другим — индивидуалистическим и эгоистическим, возвращающим демона в исходное положение.Отвечая на «соавторство с полными речами» Молубе Тамаре, «Angry Spirit» забывает об идеале «любви, добра и красоты». Демон взывает к заботе о мире, от людей. Он предлагает Тамаре покинуть «жалкий свет своей судьбы», предлагает посмотреть в землю «без сожаления, без судьбы». Одну минуту своих «непризнанных мучений» демон ставит выше «мучительных лишений, дел и несчастий толпы человеческих …» Демон не смог преодолеть эгоистический индивидуализм. Это стало причиной гибели Тамары и поражения Демона:

    И снова он ушел, как следует
    Один, как прежде, во вселенной
    Без надежды и любви! ..

    Поражение демона — свидетельство не только неповрежденности, но и недостатка индивидуалистических подборов. Поражение демона — это признание недостаточности одного «отрицания» и одобрение позитивной жизни. Белинский правильно увидел в этом внутреннем смысле стихотворения Лермонтова: «Демон», — писал критик, — отрицает для одобрения, разрушает для созидания; Он предполагает сомнение человека не в реальности истины, как истине, красоте, подобной красоте, добру, как добру, а как этой истине, этой красоте, этой добру.Он не говорит, что правда, красота, польза — знаки, порожденные больным воображением человека; Но он говорит, что иногда не вся правда, красота и польза, которые они считают истиной, красотой и добром. «К этим словам следует добавить критику, что демон не смог устоять в этой позиции и что эта характеристика принадлежит не лермонтовскому герою, а самому Лермонтову, сумевшему подняться над« демоническим »отрицанием.

    Такое понимание идейно-социального смысла стихотворений Лермонтова позволяет понять его взаимосвязь с социально-политической ситуацией периода отбора.Глубоким идейно-психологическим анализом настроений тех представителей поколения 30-х годов, которые не последовали за индивидуалистическим протестом, Лермонтов в романтической форме показал тщетность таких настроений и выдвинул необходимость других способов борьбы за свобода перед прогрессивными силами. Если взять «демона» с современной российской действительностью, его не сразу обнаруживают в силу условности сюжета Поэмы, то в реалистическом романе Лермонтова о герое времени, где запечатлен тот же социально-психологический феномен, эта связь полностью виден.

    Преодоление романтического индивидуализма, раскрытие «демонического» отрицания склонило лермонтовскую проблему эффективных способов борьбы за свободу личности, проблему другого героя.

    Широко открытые, бездонные, полные муки глаза … воспаленные, выросшие из внутреннего огня губ. Глаз, полный отчаяния и гнева, устремлен где-то прямо перед ним. Это голова гордого мыслителя, постигшего тайны Вселенной и самого неудобоваримого на свете мира.Это голова страдальца-изгнанника, одинокого бунтаря, погруженного в страстную думу и бессильного в своем негодовании. Это демон на одном из рисунков Врубеля. То же самое и демон Лермонтов, тот «могучий образ», «немой и гордый», который столько лет светил поэту «волшебной и сладкой красотой». В поэме Лермонтов Бог изображен как сильнейший из всех тиранов мира. И демон, враг этого тирана. Самое жестокое обвинение Создателя Вселенной — то же самое, что сотворено Землей:

    Где нет истинного счастья,
    Ни прочной красоты
    Где только преступление да казнь,
    Где страсти малы только жить;
    Где не умеют без страха
    Ни ненависти, ни любви.

    Это злой, несправедливый Бог, словно реальное лицо стихотворения. Он где-то за кадром. Но он постоянно о нем говорит, о нем помнят, — рассказывает демон Тамара, хотя он не обращается напрямую, как это делают герои других произведений Лермонтова. «Ты виноват!» — Preplosion, который бросает героев Барабана Лермонтова, обвиняя Создателя Вселенной в преступлениях, совершенных на земле, потому что он создал преступников.

    … Посланник Бога,
    Ты мог знать о будущем
    Зачем ты создал меня? —
    Он обращается к Богу с того же стойкого и небесного бунтаря Азраила, героя философской поэмы, созданной одновременно с молодежными изданиями «Демона».
    Лермонтов любит недорого, часто намекает, и образы его стихов становятся яснее при сравнении друг с другом. Подобные сравнения особенно помогают при раскрытии сложного и непонятного стихотворения «Демон».
    Азраил, как и демон, является изгнанником, «существо сильное, но побежденное». Его наказывают не за бунт, а только за «мгновенный откат». Азраил, как описано в стихотворении Лермонтова, был создан более ранними людьми и жил на какой-то далекой планете. Ему было скучно там одному.Он упрекнул Бога и был наказан. Свою трагическую историю Азраил рассказал земной девушке:
    Я пережила свою звезду;
    Как рассеялся дым,
    Рука Творца раздроблена;
    Но верные смерти на грани,
    Глядя на мир умерших
    Я жил один, забытый сэр.

    Наказали демона не только за Ропота: его наказали за бунт. И его наказание ужаснее, изощреннее, чем наказание Азраула. Бог-тиран, его ужасное проклятие, поколебал душу демона, сделал ее холодной, мертвой.Он не только изгнал его из рая — он опустошил его душу. Но этого недостаточно. Всемогущий деспот возложил ответственность за зло мира. По воле Бога демон «сжигает печать рокового» всего, ибо все, что касается, вредит всему живому. Бог рассердил демона и его товарищей по восстанию, обратил их во зло в оружие. В этой страшной трагедии Героя Лермонтова:

    Только божья
    Получилось с того же дня
    Природа горячие руки
    Навсегда остыла для меня;
    Голубой превью мне,
    Увидел свадебное украшение
    Свет, давно знакомый мне:
    Потекли в короны от Златы!
    Но что? Бывший товарищ
    Не узнал ни одного.
    Изгнанники, себе,
    Я в отчаянии стал звать,
    Но слова и лица и злой злой,
    Увы, сам не узнал.
    И от страха машу крыльями,
    Русый — а где? Зачем?
    Не знаю — бывшие друзья
    Меня отвергли как Эдема,
    Мир стал для меня глухим и …

    Любовь, вспыхнувшая в душе демона, означала для него возрождение. «Необъяснимое возбуждение», которое он испытал при виде танцующей Тамары, возродило «Безмолвную душу его пустыню»,
    И он спрыгнул с святыни
    Любовь, Добро и Красота!

    Сны о былом счастье, о времени, когда он «не был злым», проснулся, чувство заговорило в нем «родным, понятным языком».«Возвращение в прошлое не означало для него примирения с Богом и возвращения к безмятежному блаженству в раю. Он всегда искал мыслителя, ему было чуждо такое бездумное состояние, он не нуждался в нем и этот рай с беззаботностью , спокойные ангелы, к которым не было вопросов и всегда было ясно. Он хотел другого. Он хотел, чтобы его душа жила, чтобы откликаться на впечатления жизни и могла общаться с другой родной душой, испытывая большие человеческие чувства. Живи! Полноценной жизнью. жить — вот что такое возрождение для демона.Чувствуя любовь одного живого существа, он чувствовал любовь ко всему живому, чувствовал потребность творить подлинное, настоящее добро, восхищаться красотой мира, ему было возвращено все то, что Бог лишил его «зла».
    В ранних редакторах радость демона, испытавшего трепет любви, молодой поэт описывает очень наивно, примитивно, как-то по-детски, но удивительно просто и выразительно:
    Тот железный сын.
    Прошло. Он может любить
    А ведь любит! ..

    «Железный сон» задушил демона и был результатом проклятия Бога, это было наказанием за битву.Вещи Лермонтова говорят, и сила страдальца его героя поэта переносит дорогу бескаменной слезой. Впервые почувствовав «тоску любви, ее возбуждение», сильный, гордый демон плачет. Из глаза выкатывается один, единственная покупка, тяжелая слеза и падает на камень:
    Столько возле камеры
    Сквозь камень виден
    Слеза горячая, как пламя,
    Слеза нечеловеческая.

    Изображение камня, освещающего слезу, появляется в стихотворении, созданном семнадцатилетними мальчиками.Демон долгие годы был спутником поэта. Он растет и женится вместе с ним. И Лермонтов не раз сравнивает своего лирического героя с героем своей поэмы:
    Я не для ангелов и рая
    Всесильный Бог создал;
    Но для чего живу, страдаю
    Он знает об этом больше.

    «Как бес я злю избранного», — говорит о себе поэт. Сам он такой же бунтарь, как и его демон. Герой ранних редакций стихотворения — милый трогательный молодой человек. Он, я хочу излить кому-то свою тягучую душу.Полюбив и почувствовав «добро и красоту», юный демон удаляется на вершину горы. Он решил отказаться от любимой, чтобы не встречаться с ней, чтобы не причинять ей страданий. Он знает, что его любовь погубит эту земную девушку, запертую в монастыре; Это строго карается на Земле и в небе. Об ужасных наказаниях «безгрешных» монахинь много раз рассказывается в литературных произведениях зарубежной и русской. Так, в романе в стихах «Маммион» Вальтер Скотт был описан как из любви и попытки сбежать от молодой красивой девушки-монахини, которую разбудила жизнь в стене темницы.Сцена из романа «Суд в темницу» переведена Жуковским.
    Чувство подлинного добра, спорящий в нем молодой демон, существует еще и в том, что он помогает людям, заблудившимся в горах во время метели, сбивает снег с лица путника, «и ищет защиты». Молодой демон находится у Врубеля. Он, как и Лермонтов, много лет преследовал этот «могучий образ».
    На картине Врубеля «Сидящий демон» (1890) изображен сильный молодой человек с длинными мускулистыми руками, как-то удивительно сложенными, и очень детским, наивным лицом.Кажется, что если он встанет, то это будет давно-давно, быстро выросший, но еще не сформировавшийся подросток. Физическая мощь фигуры особенно подчеркнута беспомощностью, детским выражением лица с опущенными уголками мягкого, маленького грустного рта и детским выражением печального глаза, наверняка он просто плакал. Молодой человек-демон сидит на вершине горы и смотрит вниз, в долину, где живут люди. Вся фигура, взгляд выражает бесконечную тоску одиночества.Лермонтов работал над «Демоном» с 1829 года. В ранних вариантах стихотворение происходит в какой-то неопределенной стране, где-то на берегу моря, в горах. Для отдельных подсказок можно предположить, что это Испания. После первой ссылки на Кавказ, в 1838 году, Лермонтов создал новое издание. Сюжет осложнялся знакомством поэта с бытом и легендами народов Кавказа. Поэма обогащена яркими живыми картинами природы. Лермонтов пережил бой на Кавказе и описал увиденное.Его демон теперь летает над вершинами Кавказа. Лермонтов отлично передает разные виды движений: качели, танец, полет. И вот мы видим, как летает демон. Сама аппаратура первых двух строк стихотворения создает ощущение плавного полета:
    Полет над грешной землей …

    Перед нами как бы далекий, еле слышный шум крыльев и тень в воздухе мелькает летающий демон. Смена ритма создает впечатление, что демон приближается:
    С тех пор отвергнутые странствия
    В пустыне мира без укрытия…

    Тень, мелькнувшая вдалеке, конвертировалась в даль летающую живую планету. Демон приближается ко всему. Звуки становятся слышнее, громче, как будто тяжелее. Уже слышно какое-то жужжание крыльев: «Над головой» — «блуждающий». И, наконец, летающий демон почти над нами. Это чувство создает короткую строку:
    И зло ему надоело.

    Навумев крылья над головой, демон снова удален. А теперь далеко, в вышивке:
    И над вершинами Кавказа
    Пролетела ссылка Райская…

    Первая часть пути демона — это военно-грузинская дорога до перевала, самого величественного и дикого участка. Когда смотришь на суровую скалистую вершину Казбека, покрытую снегом и льдом, то охватывает чувство холода, улитки, одиночества, подобное тому, с которым демон не расставался. Поэтические пейзажи Кавказа у Лермонтова носят характер документального, как и его рисунки: «Я снял виды всех примечательных мест, которые посетил.«Но в своих рисунках Лермонтов еще сильнее по сравнению с действительностью подчеркивал суровость чешуйчатых скалистых гор, словно делал иллюстрации к стихотворению, сравнивая эти серые, голые скалы с опустошением души своего героя. Действие стихотворения развивается.И демон уже пролетел над перевалом Крестового похода:
    А перед ним расцвела другая картина
    Craces Live …

    Эта резкая смена декораций правда.Она поражает всех, кто проезжает через crusade:
    Роскошная долина Джорджии
    Ковер расстелился.
    И Лермонтов с таким же мастерством, как он только что описал суровый и величественный пейзаж Кавказского хребта до Крестового перевала, теперь рисует «Роскошный, пышный край земли» — с кустами роз, соловьями, оврагами, потрескавшимся плющом. фарфор и «звенящие ручьи». Полная жизнь Роскошная картина природы подготавливает нас к чему-то новому, и мы начинаем невольно ждать событий. На фоне этого благородного края впервые появляется героиня поэмы. Образ демона дополняет пейзаж Скалистых гор, а образ молодой, полной жизни красавицы грузинской Тамары становится ярче в сочетании с пышной природой ее родины.На крыше, украшенной коврами, среди друзей проводит последний день в родном доме Дочь князя Гудала Тамара. Завтра ее свадьба. Герои Лермонтова смелые и гордые души, жадные на все впечатления от жизни. Они страстно хотят, страстно чувствуют, страстно думают. И в танце раскрылась природа Тамары. Это не безмятежный танец. «Печальные сомнения» темных перьев молодого грузина. Красота сочеталась в нем с богатством внутренней жизни, привлекавшей в нем беса.Тамара не просто красива. Этого было бы мало из-за любви к демону. Он чувствовал в ней душу, которая могла его понять. Мысль о «судьбе раба» была протестом, спиной против этой судьбы, и в ней чувствовалось это восстание. Именно ей он мог пообещать открыть «Бухту Гордой Познани». Только девушка, в характере которой были заложены черты бунтаря, могла видеть демона с такими словами:
    Оставить то же желание
    И жалкий свет его судьбы;
    Залив гордой Познани
    Взамен я открою тебя.

    Между героем и героиней поэмы «Бес» есть некая характеристика персонажей. Философская поэма «Бес» одновременно и психологическая поэма. В этом и огромный социальный смысл. Герой стихотворения носит черты живых людей, современников поэта. Действие философских стихов Лермонтова («Азраил», «Демон») происходит где-то в открытом космосе: там, на отдельных планетах, существуют существа, похожие на людей. Его небесные хулиганы испытывают человеческие чувства.И в их бунте против Небесной Тираны было вложено много их собственного гнева автора против земного самодержца. Поэма «Бес» дышит духом тех лет, когда она была создана. В нем было воплощено все, чем думали о том, что страдали лучшие люди лермонтовского времени. Заключает в себе и противоречие этой эпохи. Передовые люди 30-х годов прошлого века страстно искали истину. Они резко критиковали окружающую самодержавную действительность с ее рабством, жестокостью, деспотизмом.Но они не знали, где найти правду. Потерянные в царстве зла, они бессильно сражались и протестовали, но не видели пути в мир справедливости и чувствовали себя бесконечно одинокими.
    Они выросли и выросли в крепостном праве, они во многом были отравлены его пороками. Черты одиноких страдальцев-бунтовщиков Лермонтов воплотил в образе демона. Это герой промежуточной эпохи, когда у продвинутых людей старое понимание мира умерло, а нового нет.Это бунтарь без позитивной программы, гордый и храбрый бунтарь, возмущенный несправедливостью законов Вселенной, но не знающий, что эти законы противоречат этим законам. Как и герой Романа Лермонтова Печорин, герой его стихов — эгоист. Демон страдает одиночеством, устремляется к жизни и к людям, и в то же время эта гордость презирает людей за их слабость. За одну минуту своих «непризнанных мучений» он ставит выше «мучительные лишения, дела и беды толпы человеческих».«Как Печорин, демон не может освободиться от своего злого отравленного, и, как и Печорин, он не виноват в этом. Но демон — это еще и символический образ. Для самого поэта и для его продвинутых современников демон был символом обломков старого мира, крушения старых представлений о добре и зле. Поэт воплотил в себе дух критики и революционного отрицания. «Дух критики, — писал Герцен, — не из ада, не из ада». планет, но из собственной груди человека, и ему некуда деваться.Где бы человек не отвернулся от этого духа, первое, что попадется ему на глаза, — это он сам со своими вопросами. «Символическое значение образа Демона раскрыл Белинский. Демон, — писал он, — отрицает для утверждения, разрушает для созидания; Он внушает сомнение не в реальности истины как истины, красоты как красоты, хорошего как хорошего, но, как эта истина, эта красота, это добро … он настолько ужасен, что может не породить в вас сомнения что ты советчик считал себя неизменной истиной, как тебе издалека кажется идеалом новой истины.И хотя эта новая истина — всего лишь призрак, мечта, предположение, догадка, предчувствие, пока вы не осознали ее, не овладели ею, — вы охотитесь на этого демона и должны изучить всю муку неудовлетворенного стремления, все мучительные сомнения , все страдания безудержного существования »Через несколько лет после смерти Лермонтова Огарев говорит о демоне так:

    В борьбе он бесстрашен, он груб
    Из праха он строит все снова и снова,
    И ненавижу его за то, что надо смеяться
    Душа свята, как свята любовь.

    В стихотворении «Демон», созданном Лермонтовым за десятилетие, очень много противоречий. Они сохраняются на последних этапах работы. Он не закончил работу над поэмой «Лермонтов». В конце 1930-х годов Лермонтов отошел от своего беса и в стихотворении «Сказка для детей» (1839-1840) назвал его «Детским Бредом». Он писал:

    Мой молодой ум был возмущен
    Могущественный образ между другими видениями,
    Как царь, немой и гордый, он сиял
    Такая волшебная сладкая красота,
    Что было страшно…и душ Туской
    Выжал — и этот дикий бред
    Гнал за умом много лет.
    Но Я, забытый другими снами,
    И он отделился от него — стихи.

    На рубеже 40-х годов для поэта наступил новый творческий этап. Он пошел от отрицания — к одобрению, от беса — к МЦЫРЫ. В формировании МТСИ наиболее полно раскрылся сам Лермонтов, его собственная душа, которую хорошо понимали его продвинутые современники. Белинский называл МКСи излюбленным идеалом Лермонтова, а Огарев писал, что это самый ясный и единственный идеал поэта.
    Работа над «демоном» Лермонтова не закончена и печататься не будет. Ни авторизованной копии, ни тем более автографа стихотворения в этом издании. Печатается по списку, по которому он был напечатан в 1856 г. А.И. Философ в браке с родственниками Лермонтова А. Столыпина. А.И. Философ был воспитателем одного из великих князей и опубликовал это издание «Демона» в Германии, в Карлсруэ, где в то время находился двор наследника. Книга вышла очень малым тиражом, особенно для придворных.В заглавии списка философского списка написано: «Демон». «Восточная сказка», составленная Михаилом Юрьевичем Лермонтовым 4 декабря 1838 года … »Также указана дата списка:« 13 сентября 1841 года », что указывает на то, что этот список был составлен после смерти Лермонтова.

    «Демон» (1838 г. 8 дней сентября)

    Авторизованная копия этого издания стихотворения, подаренная Лермонтовым В.А. Сохранились Лопухина (на мужа замочная) и ее брат А.А. Лопухина, друг Лермонтова и его товарищ по Московскому университету.Дорогая рукопись дошла до нас. Большой блокнот из превосходной плотной бумаги зашит белыми толстыми нитками, как обычно прошивал Лермонтов свои творческие блокноты. Хранится в Ленинграде, в библиотеке имени Салтыкова-Щедрина. Крышка пожелтела, порвалась а то кто-то перекрутил. Хоть рукопись и переписана чужим ровным почерком, но обложку сделал сам поэт. Сверху — крупная — подпись: «Демон». Внизу слева от Мелко: «1838 сентября 8 дней.«Заголовок старательно выведен и заключен в овальную виньетку. Лермонтовский почерк Мы тоже встречаемся на одной из страниц стихотворения в самом конце. Строки, написанные Лермонтовым в тетрадке, подаренной им вместе с любимой женщиной, среди бездушно написанных страниц , приобретают особый интимный смысл.Они воспринимаются с азартом, как неуместно раскрытая инопланетная тайна. Страница написана от руки, заканчивается стихами:
    Неуловимые облака
    Волокнистые стада …

    На следующей странице мы видим почерк Лермонтова .Поэт старается писать плавно и красиво, но по привычке, как всегда, строчки, написанные его мелким неровным почерком, устремляются вверх и изгибаются вниз:
    Час разлуки, часовая дата —
    Это не радость и не грусть;
    Нет желания в грядущем
    И прошлое не жалко.
    В день тревожное несчастье
    Ты только помнишь их;
    Будь к земным без судьбы
    И беспечным, как они.

    И тут клерк продолжает усердно переписывать стихотворение.Но после окончания школы снова появляется рука Лермонтова. Под линией, вслед за стихотворением, пишет посвящение. В этом издании «Демона» наиболее полно выражено прогрессивное содержание стихотворения. Разница двух редакций очень ощутима во второй части стихотворения и особенно ярко выражена в финале. Их сравнение представляет большой интерес для читателя. Составив список «Демонов» на основе двух списков разных изданий, Белинский назвал их списками «с большими различиями» и при переписке отдал предпочтение именно этому изданию, возглавив в итоге второй вариант.Находясь под впечатлением «Демона», Белинский писал В.П. Боткина в марте 1842 г. о творчестве Лермонтова: «… содержимое добытого со дна глубочайшей и могущественной природы, гигантская волна, полет Демона — с небом, гордая вражда — все это наводит на мысль, что мы проиграли. в Лермском [Онто] поэте, содержание которого продолжит Пушкин ». В связи с« Маскарадом »,« боярином орсошем »и« бесом »Белинский сказал:« … Это сатанинская улыбка на жизнь, которая приносит младенцу. больше ртов, это гордая вражда с небом », это презрение к року и предчувствие его неизбежности.Все это по-детски, но страшно сильно и туго. Львиная природа! Страшный и могучий дух! Знаете, почему я решил рассердиться на Лермонтова? Я только что закончил переписывать его «Демона» из двух списков, с большими различиями — и тем более в них это детское, незрелое и грандиозное творение. «
    « С небом, гордая вражда »- цитата из этой редколлегии« Демон »».
    «Демон» сотворен фактом моей жизни, я виляю им другим, тащусь сам, в нем для меня — миры правды, чувств, красоты », — написал в том же письме Белинский, сразу после окончания учебы, чтобы переписать стихотворение в этом издании.

    Образы нечистой силы всегда волновали сердца поэтов и писателей. У силы добра, воплощенной в Боге, не было другой. Но вестник ада, имен которого не носил: и дьявол, и сатана, и Люцифер. Доказано, что зло многоствольное, и человек должен быть начеку, ведь он может поддаться искушению, и тогда душа прямиком попадает в ад.

    Однако в романтической литературе начала XIX века, особенно русской, образа нечистой силы Они стали не столько злодеями, сколько тираноборами, а Тираном, как ни парадоксально, сам Бог.Ведь именно он требовал от мужчины страданий, заставлял его волю слепо следовать своей воле, жертвуя иногда самым дорогим, что у него было.

    Поэма Михаила Юрьевича Лермонтова «Демон» не стала исключением. В основе сюжета Поэт берет известную библейскую легенду о духе зла, побежденном Богом с неба за бунт против его власти. Образ демона, нарушившего законы добра и остающегося одиноким в пустыне мира, наскучившего ему, волновал Лермонтова всю его жизнь.Над стихотворением Михаил Юрьевич работал 12 лет.

    В начале произведения поэт сочувствовала своему герою. Вожделение беса безгранично в чувствах и поступках, вызов существованию бытия, дерзость бунта против божественных установок привлекли юного Лермонтова. Демон — необычный герой: он презирает ограниченность человеческого существования и во времени, и в пространстве. Когда-то он «Я верил и любил» , «Я не знал никакой злобы, без сомнения» , а теперь «Давно отверг скитания по пустыне мира без приюта» .

    Пролетая над роскошными долинами Грузии, он видит, как танцует юная царевна Тамара. В этот момент демон испытывает необъяснимое возбуждение, потому что «Безмолвная душа его пустыни наполнила благодатный звук» и «Он снова сбежал из святилища любви, добра и красоты». . Но его любовь Тамаре не нужна, ведь она ждет своего жениха — отважного принца Санзы.

    Все герои поэмы, кроме демона, замкнуты в пространстве своей судьбы.Трагические обстоятельства контролируются ими, и сопротивление им бесполезно. Храбрый князь мчится на брачный пир и проходит мимо часовни, куда он всегда приносил «Цифраная молитва» . Как только «Невзирая на убранных женихом Custom’s Custom’s Ancestors» , как только он перешёл границу прописанной, смерть от «Angry Puli Ossetian» Out of it. Может это месть демона?

    Создавая свое стихотворение, Лермонтов вспомнил старую легенду, которую слышал на Кавказе, о любви к прекрасной грузинке.Когда Дух Капюшона узнал, что Нино любит земного юношу, не выдержав муки ревности, он засыпает несладкой снежной лавины накануне свадьбы. Но Лермонтову не подходит принцип: «Так никого не достанется!». Его демон действительно ради любви готов трансформироваться: он лишен энергии зла и жажды мести, и в нем нет ревности.

    Любовь к Тамаре для демона — это попытка освободиться от холодного презрения к миру, из-за которого его бунт против Бога. «Зло ему наскучило» Потому что он не встречает ему сопротивления в людях, охотно пользующихся подсказками дьявола. Демон «Зло посеял без удовольствия» , неужели он лишен суетного удовлетворения От своей власти над ничтожными людьми.

    Когда Тамара вспыхивает про умершего жениха, демона

    … к ее наклоненному изголовью;
    И его глаза с такой любовью … смотрели на нее.

    В тот момент он не был ни ангелом-хранителем, ни «Адским духом ужасным» .Когда Тамара решает сузить свою жизнь до мрачной келии монастыря, демон хочет вернуть ей всю широту свободы и подарить простор вечности. Он обещает Тамаре Рай Всезнагния, Рай Свободы:

    Я опустился на дно моря,
    Полечу за облаками,
    Отдам тебе все, всю землю —
    Люби меня! …

    Но цена такой свободы слишком высока — отказ от всего незначительного земного, то есть смерти.Поэтому Тамара и хочет сбежать от «Требование мечты» Декоративный дух. Ангел, который не верит в превращение демона, поэтому он возвращает его в прежнюю роль злодея. Таким образом, небу не хватило веры в добро, осознания своей силы в душе Тамары и возможности его присутствия в демоне. Тамара была способна не только полюбить демона, но и позаботиться о спасении его души. После ее смерти «грешная душа» Тамара Оверлоар Ангелом слезы, потому что она «Ценой жестокого искуплена» Возможность открытия ей все-таки.

    Смерть Тамары — это победа любви к демону, но он сам не спасен этой победой, потому что она уносится смертью, а душу забирает небо. Увидев душу Тамары, «Молитва Ужаса Зогти» , ища спасения на груди ангела, демон окончательно побежден:

    И проклял демона победил
    Мечты сходят с ума их …

    Причина поражения Демона Лермонтов видел беспокойство чувств демона, в том числе Тамары, поэтому он сочувствует своему герою, но также осуждает высокомерное прекращение против мира. «Вечный корень человека» Как гордо желание встать в замыкании с природой запечатлено в образе демона . Божественный мир могущественнее мира личности — такова позиция поэта.

    Критика по-разному оценила образ демона. Символический образ лучше всего раскрыл В. Белинский. Он писал, что демон вызывает сомнение в истине на человека: «Пока правда — это всего лишь призрак, мечта, — вы добываете добычу демона, потому что вы должны научиться всем пыткам сомнения.«

    Сакла — Изба, жилище кавказских горцев.

    Анализ стихотворения «Демон» — не единственный очерк, связанный с Лермонтовым:

    Художественный анализ стихотворения «Демон»

    Презентацию провела учитель русского языка и литературы Овчинникова О.В.

    (для 10 класса)


    Критик В.Г. Белинский о стихотворении:

    «… роскошь картин, богатство поэтической анимации, прекрасные стихи, величие мысли, чарующее очарование образов»..


    Основная тема всего творчества Лермонтова —

    тема личность в ее отношении к обществу. Центральный герой — гордый, свободолюбивый, мятежный и протестующий человек, ищущий действий для борьбы.

    Но в условиях социальной реальности 1930-х годов такой человек не находит сферы применения своей мощной силой, а потому обречен на одиночество.


    История создания стихотворения

    Первая версия «демона» Лермонтова набрасывается на пятнадцатилетнего мальчика, 1829 год.С тех пор он неоднократно возвращается к этому стихотворению, создавая его различные редакции, в которых меняются ситуация, действие и детали сюжета, но образ главного героя сохраняет свои черты.


    Лермонтов сам описал увиденное. Его демон теперь летает над вершинами Кавказа.

    Начало стихотворения создает ощущение плавного полета:

    Полет над грешной землей …


    Какой герой стихотворения?

    В «Демоне» Лермонтов дал свое понимание и свою оценку героя индивидуалиста .


    Сюжет Стихи

    Лермонтов использовал в «Демоне» библейскую легенду о духе зла , свергнутом с неба за бунт против Высшей Божественной силы, и фольклора кавказских народов , среди которых легенды о был широко распространен горный дух, широко распространилась бы грузинская девушка.

    Но под фантастическим сюжетом здесь скрывается глубокий психологический, философский и социальный смысл.


    Путь абсолютного отрицания

    Что привело демона к болезненному состоянию внутреннего опустошения, к одиночеству, в котором мы видим его в начале стихотворения?


    «Святыня любви, добра и красоты»

    Кто для демона является идеалом порядочного человека отличной свободной жизни?

    Какая решетка участка?


    Демон остро почувствовал захват идеала (Тамара) и бросился к нему всем своим существом.

    В этом смысле попытка «Возрождения» демона, описываемого в условных библейско-фольклорных образах.

    Найти в тексте строки, иллюстрирующие эту попытку «Возрождения»


    Что стало причиной гибели Тамары и поражения Демона?

    И снова он ушел, как следует

    Один, как прежде, во вселенной

    Без надежды и любви!


    Внутренний смысл стихотворения М.Ю. Лермонтова

    « Демон отрицает одобрение, разрушает ради создания … Он не говорит, что истина, красота, добро — знаки, порожденные больным воображением человека; но говорит, что иногда не вся правда, красота и польза, которые они считают истиной, красотой и пользой »

    Белинский В.Г.


    Нужны другие способы борьбы за свободу,

    Глубоким идейно-психологическим анализом настроений тех представителей поколения 30-х годов, которые не последовали за индивидуалистическим протестом, Лермонтов в романтической форме показал тщетность подобных настроений и выдвигает необходимость других способов борьбы за свободу перед прогрессивными силами.


    Образ Бога в стихотворении

    В поэме Лермонтова Бога изображает сильнейший тиранец мира. А демон — враг этого тирана. Самое жестокое обвинение Создателя Вселенной — все та же установленная земля.

    Найдите подтверждение этого обвинения в тексте.


    Как будто реальное лицо стихотворения

    Этот злой, несправедливый бог где-то за кадром. Но о нем постоянно говорят, о нем помнят, — рассказывает ему демон Тамара, хотя прямо он не появляется.

    Найдите в тексте пример, иллюстрирующий историю демона.


    Язык стихов

    эмоциональный, богат эпитетами, метафорами, сравнениями, противопоставлениями и преувеличениями.

    Найдите примеры путей в тексте. Запишите их.


    ритм меняется, и демон приближается:

    С тех пор отвергнутые странствия

    В пустыне мира без убежища…

    Тень превращается в фигуру летающего живого существа. Демон приближается.

    Уже можно различить какой-то несколько жужжащий звук крыльев : «Сдам к. » Синий к. , подарили. «

    Какой фонетический прием использует Лермонтов?


    Природа в стихотворении

    Первая часть пути демона — это военно-грузинская дорога к крестовому перевалу, самому величественному и дикому участку.Вот суровая скалистая вершина Казбека, покрытая снегом и льдом. Возникает чувство холода, благородства, одиночества, подобное тому, с которым демон не расставался.


    Природа в стихотворении

    Но вот демон за крестовым перевалом:

    А перед ним другая картина

    Craces Live расцвела …

    Полная жизнь Роскошная картина природы готовит к чему-то новому …

    На фоне этой благородной земли впервые появляется героиня поэмы.


    Молодая грузинка Тамара.

    Что привлекло в нем бес?


    Философско-психологическая поэма

    Демон — бунтарь без позитивной программы, гордо бунтарь, возмущенный несправедливостью законов Вселенной, но не знающий, что эти законы противоречат этим законам.

    Это эгоист. Он страдает одиночеством, бросается к жизни и к людям, и в то же время эта гордость презирает людей за их слабость.


    Печорин и демон

    Как Печорин, демон не может освободиться от своего зла, отравленного, и, как Печорин, не виноват в этом. Для самого поэта и для его продвинутых современников демон был символом разрушения старого мира, крушения старых представлений о добре и зле.

    Поэт воплотил в себе дух критики и революционного отрицания.


    «Дикий Брэд»

    Он не закончил работу над стихотворением и не собирался печатать.

    В конце 1930-х Лермонтов отошел от своего беса и в стихотворении «Детская сказка» (1839-1840) назвал его «дикой чушью»:

    и эта дикая чушь

    Преследовал мой разум много лет.

    Но Я, забытый другими снами,

    И он отделился от него — стихи.


    «Демон» (1838 г., 8 дней сентября)

    Драгоценная рукопись дошла до нас . Большая тетрадь из превосходной плотной бумаги зашита белыми толстыми нитками, как обычно прошивал Лермонтов свои творческие тетради.

    Хранится в Ленинграде, в библиотеке им. Салтыкова-Щедрина .

    Хоть рукопись и переписана чужим ровным почерком, но обложку сделал сам поэт. Сверху — крупная — подпись: «Демон». Внизу слева от Мелко: «1838 сентября 8 дней». Название тщательно составлено и заключено в овальную виньетку.

    «Демон» (1829 — 1839) принадлежит к числу самых загадочных и неоднозначных произведений поэта. Сложность анализа состоит, в частности, в том, что в стихотворении есть несколько планов восприятия и интерпретации текста: космические, в том числе отношения демона к Богу и Вселенной, философские, психологические, но, конечно, не бытовой. Многие европейские поэты ходили по поводу легенды о падшем ангеле: достаточно было вспомнить Сатану в «затерянном раю» Мильтона, Люцифера в Каине, Мефистополя в «Фаусте» Гете.Лермонтов, конечно, не мог не учитывать сложившуюся традицию, но она была достаточно оригинальной и в сюжете его стихотворения, и в трактовке основного образа. В «Демоне Лермонтова» сочетаются огромные внутренние силы и трагическое бессилие, стремление преодолеть одиночество, приобщиться к добру и недостижимости этих стремлений. Это мятежный протестант, противопоставивший себя не только Богу, но и людям, всему миру. Бунитовские, протестные идеи Лермонтова прямо проявляются в стихотворении.Демон — гордый враг неба, «король Познань и свобода». Это воплощение мятежного восстания против всего, что делает разум. Он отвергает мир, * где нет настоящего счастья, * не прочной красоты, * где преступление — это только да казнь, * где страсть состоит в том, чтобы просто жить, * где они не умеют любить это. Однако такое всеобщее отрицание означает не только силу демона, но и его слабость. Не дано с высоты безграничных пространств увидеть земную красоту, он не способен ценить и понимать прелесть земной природы: * Но, кроме зависти холода, * Природа сияла не акцизно * в сундук изгнания бесплодных * не новых чувств, никаких новых сил; * И все, что он видел, * он презирал, Иль ненавидел.Демон страдает в своем титульном одиночестве и поощряет связи с миром и людьми. Ему было скучно «жить для себя, скучать». Любовь земной девушки Тамары должна была стать началом выхода из угрюмого одиночества к людям. Но и поиск гармонии, «любви, добра и красоты» фатально недостижим для демона: * проклял демона побежден * сны безумны его собственные, * он снова остался один, * один, как прежде, во вселенной без надежды и любви! .. Экспозиция индивидуалистического сознания, намеченная в предыдущих стихотворениях, присутствует в «Демоне».«Демонический», деструктивный старт воспринимается Лермонтовым как антигуманистический. Эта проблема, глубоко волновавшая Лермонтова, была задумана им как в драме («Маскарад»), так и в прозе («Герой нашего времени»). В стихотворении сложно выделить авторский «голос», прямую авторскую позицию, что предопределяет сложность анализа произведения, его содержательность. Это не случайно ряд вопросов. Написал Лермонтов в «Демоне», не однозначно. Например: видит ли автор безусловного (пусть и страдающего) носителя зла или только мятежную жертву «несправедливого приговора»? Была ли душа Тамары «спасена» в пользу цензуры или этот мотив был для Лермонтова идеологически-художественной неизбежностью? В чем смысл финала стихов и разгрома беса — примирительного или не примирительного? Эти нерешенные вопросы говорят о сложности философской проблематики стихотворения, о диалектическом сочетании в Демоне «Добра» и «Зла», о жажде идеала и его утрате, о враждебности к миру и попытках с ним примириться. , что в конечном итоге отражает трагический мировой вес в той или иной степени эпохи продвинутых людей.Белинский, например, писал в 1842 году: «Демон» стал для меня фактом моей жизни, я стираю его для других, сам удивляюсь, в нем для меня миры истин, чувств, красоты. «*» Богатство философско-этического содержания стихотворения определяет его художественное своеобразие. Ярчайший образец романтизма, стихотворение «Бес» построено на полной противоположности. Это противостоящие друг другу Герои: Бог и Демон, Ангел и Демон, Демон и Тамара; «Это полярные сферы: небо и земля, жизнь и смерть, идеал и реальность; это, наконец, противопоставление социальных и этических категорий: свобода и тирания, любовь и ненависть, борьба и гармония, добро и зло, одобрение и отрицание.«Мощная поэтическая фантазия, глубокие морально-философские проблемы, отрицание пафоса и сомнений, высокий лиризм, простота и пластичность эпических описаний, даже некоторая загадочность — все это сделало лермонтовского« Демона »одним из вершинных явлений в мировой истории. романтическая поэма. Значение «Демона» велико не только в истории русской литературы, но и музыки (Опера А. Г. Рубинштейна) и живописи (картины М. А. Врубеля).

    Краткое содержание стихотворения М.Ю. Лермонтов «Мцыри» №

    Мцхета — древняя столица Грузии, основанная там, «где, сливаясь, шелестя, / Обнимая, как две сестры, / Арахва и Кури Струи.Сразу же в Мцхете и соборе Светицховели с могилами последних царей независимой Грузии «передали» свой народ «единоверной России». С тех пор, благословенная милостью Божьей многострадальной страны, она цветет и процветает, «не боясь врагов / За пределами дружеских штыков».
    «Однажды русский генерал / я ехал с гор в Тифлис, он забирал ребенка пленного». Он понял, что живым ребенка в Тифлис в таком состоянии не увезет, генерал оставляет узником в Мцхете, там в местном монастыре.

    Мцхетские монахи, праведники, подвижники, просветители, вылечив и окрестив подкидыша, воспитывают его в истинно христианском духе. И кажется, что упорный и бескорыстный труд достигает цели. Забыв родной язык и привыкнув к неволе, Мцыри свободно говорит по-грузински. Вчерашний дикарь «готов в цвете лет произнести монашеский обет». И вдруг, накануне торжественного события, приемный сын исчезает, незаметно выскользнув из монастырской крепости в страшный час, когда святые отцы, боясь бури, толпились, как агнцы, у алтаря.Беглец, естественно, разыскивает всю монастырскую армию и, как положено, три дня. Но безрезультатно. Однако через некоторое время мцыри все же случайно находят чужаков — и не в глубине Кавказских гор, а в непосредственной близости от Мцхеты. Определив бессмысленность монастырского слуги, лежащего на палящей жаре, его несут в монастырь. Когда Мцыри приходит в себя, монахи допрашивают его. Он молчит. Его пытаются насильно кормить, потому что беглец истощен, как будто перенес длительную болезнь или изнурительный труд.Мцыри отказывается от еды. Догадавшись, что упрямый человек нарочно торопит свой «конец», Мцыри послал того же черного человека, который когда-то оставил его и крестил. Добрый старец искренне привязан к подопечному и очень хочет своего ученика, так как он родился, чтобы умереть таким молодым, исполнил христианский долг, покаялся и получил прощение грехов перед смертью. Но Мцыри вовсе не раскаивается в дерзком поступке. Напротив! Он гордится им как подвигом! Потому что в дикой природе он жил и жил, как все его предки, — в союзе с дикой природой — острым, как орлы, мудрым, как змеи, сильным, как горный леопард.Безоружный Мцыри вступает в единоборство с этим царственным зверем, хозяином местных густых лесов. И, честно победив его, он доказывает, что мог «быть на краю отцов / не из последних удальтов». Чувство воли возвращает к молодому человеку даже то, что, казалось, навсегда лишилось рабства: память о детстве. Вспоминает родной язык, родное село, лица родных — отца, сестер, братьев. Более того, даже на короткое время жизнь в союзе с дикой природой делает его великим поэтом.Рассказывая чернокожему, что он видел то, что он испытал, странствуя по горам, Мцыри выбирает слова, поразительно похожие на первозданную природу могучей природы края. И только один грех весит его душу. Этот грех — лжесвидетельство. Впервые, давно, в молодости, беглец поклялся себе страшной клятвой, что сбежит из монастыря и найдет путь в родные пределы. И теперь он, кажется, придерживается верного направления: идет, бежит, мчится, ползет, лезет — на восток, на восток, на восток.Все время, день и ночь, солнце, звезды — восточнее Мцхеты! И вдруг он обнаруживает, что, сделав круг, он вернулся в то самое место, откуда начался его побег, подвиг Спасения, в непосредственные окрестности Мцхеты; отсюда можно сдаться в приютивший его монастырь! И это, в понимании Мцыри, не простая досадная оплошность. Годы, проведенные в «темнице», в темницах,
    Жизнь в плену погасила в его душе «луч-проводник», то есть безошибочно верное, почти животное чувство своего пути, которым обладает каждый альпинист от рождения, и без которого ни один ни человек, ни зверь не могут выжить в диких безднах Центрального Кавказа.Да, Мцыри сбежал из монастыря-крепости, но ту внутреннюю тюрьму, ту тесноту, которую цивилизаторы построили в его душе, он не может разрушить! Именно это ужасное трагическое открытие, а не нанесенные леопардом рваные раны убивают в Мцыри инстинкт жизни, жажду жизни, с которой на свет приходят истинные, а не приемные дети природы. Прирожденный свободолюбивый человек, он, чтобы не жить рабом, умирает как раб: смиренно, никого не проклиная. Единственное, о чем он просит своих тюремщиков похоронить в том углу монастырского сада, откуда «Кавказ тоже виден».»

    Стихи М.Ю. Лермонтова «Три пальмы», «Лист», «Утес. Михаил Лермонтов

    .

    Всем любителям притч стоит прочитать стих Михаила Юрьевича Лермонтова «Три ладони». Это произведение, написанное в 1838 году, имеет свой глубокий философский смысл. Главные герои поэмы — сами пальмы, которые находятся в пустыне. Поэма затрагивает религиозные темы и проблему взаимоотношений человека с природой. Такие вопросы появляются во многих произведениях Лермонтова.Он всегда пытался найти ответы на самые странные загадки окружающего мира. И я использовал творчество как способ общения с самим собой, как попытку размышлять и предполагать, как возможность выразить мысль, выразить мнение.

    Текст поэмы Лермонтова «Три пальмы» передает суть того, что этот оазис — место, недоступное для живых существ. Казалось бы, он создан для того, чтобы стать спасением для заблудшего путника. И ладони взывают к Богу с этими очевидными мыслями.Он, как бы слыша их, отправляет в оазис людей, которые не в состоянии оценить невероятную красоту этого места. Пальмы теряют свою красоту, становясь простым топливом. Оазис разрушен, на его месте только пустыня, как и положено. Столь болезненное воздействие человека на природу вызывает печаль и тоску. Ведь люди не всегда могут радоваться красоте, которую дарит им окружающий мир. Они думают о другом, земном, не столь важном. Гордость мешает им видеть все таким, какое оно есть на самом деле.Он закрывает глаза невидимой пеленой, закрывая все по-настоящему красивое и невероятное.

    Один из основных вопросов, поднятых в работе, — религиозный момент. Автор как бы намекает, что обращенные к Богу прошения не всегда приводят к мечте. Многие не понимают, что их мечты могут принести только боль и разочарование. Цель не всегда оправдывает средства. Гордость, которую осуждают в работе, часто приводит к полному самоуничтожению. Лермонтов пытается уберечь читателя от попытки понять недостижимое.Всегда нужно помнить, что мечты сбываются, поэтому нужно правильно мыслить и не забывать о последствиях. Такое философское послание, несомненно, следует преподавать на уроках литературы в средней школе. Всю работу можно прочитать онлайн или скачать с нашего сайта.

    (Восточная легенда)

    В песчаных степях аравийской земли
    Три гордые пальмы выросли.
    Родник между ними из бесплодной почвы,
    Ропот, прорывающийся холодной волной,
    Хранимый в тени зеленой листвы
    От знойных лучей и летучих песков.

    И много лет прошло тихо;
    Но усталый странник из чужой страны
    Обжигающие груди до ледяной влаги
    Я еще не склонился под зеленой скинией,
    И они начали сохнуть от знойных лучей
    Роскошные листья и звонкий ручей.

    И три пальмы начали роптать на Бога:
    «Почему мы родились здесь засыхать?
    Мы росли и цвели без толку в пустыне,
    Колебания с вихрем и жаром палимы,
    Никто доброжелателен, не радует глаз? ..
    Твое святое предложение неверно, о небеса! «

    И только затихло — вдали синий
    Песок золотой уже кружился, как столб,
    Колокол раздавал несогласные звуки,
    Пачки ковров были полны,
    И шел он, покачиваясь, как челнок в море,
    Верблюд за верблюдом, взрывая песок.

    Висящие между сплошными неровностями
    Полы палаток с узором;
    Их темные руки иногда поднимали,
    И черные глаза искрились оттуда…
    И, прислонившись к луку,
    Араб нагрелся на черном коне.

    И конь временами вставал,
    И прыгал, как леопард, пораженный стрелой;
    И прекрасные складки белой одежды
    На плечах Фэрис были беспорядочно скручены;
    И крича и свистя по песку,
    Он метнул и поймал копье на скаку.

    Караван приближается к пальмам, шумит:
    В тени их веселый лагерь раскинулся.
    Звучащие кувшины, наполненные водой,
    И, гордо кивая своей махровой головой,
    Пальмы встречают нежданных гостей,
    И их щедро поливает ледяной ручей.

    Но только сейчас мрак упал на землю,
    Топор ударил по упругим корням,
    И животные веков упали без жизни!
    Их одежду срывали маленькие дети,
    Их тела потом изрубили,
    И они медленно сжигали их на огне до утра.

    Когда туман устремился на запад,
    Караван усвоил урок;
    А потом печальный на бесплодной земле
    Виден был только серый и холодный пепел;
    И солнце засохло,
    И тогда их унесло ветром в степи.

    А теперь вокруг все дикие и пустые —
    Листья с гремучей змеей не шепчут:
    Зря просит у пророка тени —
    Только горячий песок приносит
    Да, коршун хохлатый, степь нелюдимая,
    Добыча мучает и жалит за это.

    Восточная легенда

    В песчаных степях Аравийской земли
    Три гордые пальмы выросли.
    Родник между ними из бесплодной почвы,
    Ропот, прорывающийся холодной волной,
    Хранимый в тени зеленой листвы
    От знойных лучей и летучих песков.

    И много лет прошло тихо;
    Но усталый странник из чужой страны
    Обжигающие груди до ледяной влаги
    Я еще не склонился под зеленой скинией,
    И они начали сохнуть от знойных лучей
    Роскошные листья и звонкий ручей.

    И три пальмы начали роптать на Бога:
    «Почему мы родились здесь засыхать?
    Мы росли и цвели без толку в пустыне,
    Колебания с вихрем и жаром палимы,
    Никто доброжелателен, не радует глаз? ..
    Твое святое предложение неверно, о небеса! «

    И только затихло — вдали синий
    Песок золотой уже кружился, как столб,
    Колокол раздавал несогласные звуки,
    Пачки ковров были полны,
    И шел он, покачиваясь, как челнок в море,
    Верблюд за верблюдом, взрывая песок.

    Висящие между сплошными неровностями
    Полы палаток с узором;
    Их темные руки иногда поднимались,
    И оттуда блестели черные глаза …
    И, прислонившись к луку,
    Араб был горяч на черном коне.

    И конь временами вставал,
    И прыгал, как леопард, пораженный стрелой;
    И прекрасные складки белой одежды
    На плечах Фэрис были беспорядочно скручены;
    И крича и свистя по песку,
    Он метнул и поймал копье на скаку.

    Караван приближается к пальмам, шумит:
    В тени их веселый лагерь раскинулся.
    Звучащие кувшины, наполненные водой,
    И, гордо кивая своей махровой головой,
    Пальмы встречают нежданных гостей,
    И их щедро поливает ледяной ручей.

    Но только сейчас мрак упал на землю,
    Топор ударил по упругим корням,
    И животные веков упали без жизни!
    Их одежду срывали маленькие дети,
    Их тела потом изрубили,
    И они медленно сжигали их на огне до утра.

    Когда туман устремился на запад,
    Караван усвоил урок;
    А потом печальный на бесплодной земле
    Виден был только серый и холодный пепел;
    И солнце засохло,
    И тогда их унесло ветром в степи.

    А теперь вокруг все дикие и пустые —
    Листья с гремучей змеей не шепчут:
    Зря просит у пророка тени —
    Только горячий песок приносит
    Да, коршун хохлатый, степь нелюдимая,
    Добыча мучает и жалит за это.

    Анализ стихотворения Лермонтова «Три ладони»

    Поэма «Три пальмы» написана Лермонтовым в 1838 году. По структуре восходит к одной из пушкинских. Но если в творчестве Пушкина жизнь побеждает смерть, то у Лермонтова противоположный смысл: природа умирает от грубого человеческого прикосновения. Поэт закладывает в стихотворение мотив глубоких сомнений в правомерности человеческой деятельности.

    Начало работы — картина гармоничной природной идиллии. Глубоко в пустыне есть оазис с тремя пальмами.Среди выжженных солнцем бесплодных песков они питаются холодным источником, который сами защищают от палящих лучей. Ни один человек никогда не ступал в оазис. Это приводит ладони в негодование. Они обращаются к Богу с жалобой на то, что их красота и спасительная хладнокровие растрачены. Ладони недовольны тем, что не могут принести никакой пользы.

    Бог услышал движение трех пальм и послал к оазису большой караван. Лермонтов дает ему подробное красочное описание.Караван символизирует человеческое общество в целом: его богатство, красоту женщин и мужество мужчин. Прибытие шумной толпы людей развеяло царившие в оазисе однообразие и скуку. Пальмы и ручей рады нарушить свое одиночество. Они щедро наделяют людей тем, что им больше всего нужно в утомительном путешествии: живительной прохладой и водой.

    Члены каравана набрались сил и отдохнули, но вместо заслуженной благодарности пальмы принимают их смерть.Люди безжалостно рубят деревья, а по ночам используют их как дрова. Утром караван продолжает свой путь, оставляя после себя только кучу пепла, которая тоже вскоре исчезает. На месте прекрасного оазиса ничего не остается. Некогда весело журчащий источник постепенно засыпается песком. Печальную картину подчеркивает «хохлатый коршун», расправляющийся со своей добычей.

    Основная идея стихотворения заключается в том, что люди от рождения беспощадны и неблагодарны. Они стремятся удовлетворить только собственные потребности.Когда люди слабы, они охотно воспользуются предложенной помощью, но как только они окрепнут, они сразу же попытаются извлечь из нее пользу. Природа наиболее уязвима для человеческой жадности. Он совершенно не заботится о том, чтобы сохранить это. После человека остается только пепел и безводные пустыни.

    Три ладони тоже свидетельствовали о человеческой глупости. Вместо того, чтобы наслаждаться своим безмятежным существованием, они хотели большего. Ладони понесли божественное наказание, потому что нужно быть благодарным за то, что у вас уже есть. Вам не следует роптать на Бога и выражать неумеренные желания, если вы не знаете, к чему они могут привести.

    Тема: М.Ю. Лермонтов. «Утес», «На севере диком …», «Три пальмы», «Казачья колыбельная»

    Цель: 1) познавательно-развивающая: знакомство с лирикой М.Ю. Лермонтов; темы, идеи поэзии; 2) воспитательная: развитие эстетического взгляда на природу, чувства сопереживания настроению поэта.

    На занятиях

    1. Организационный этап. Постановка учебных задач к уроку.
    2. Беседа о поэте М.Ю. Лермонтов. Имя М.Ю. Лермонтов вошел в русскую литературу вместе со своим стихотворением «На смерть поэта», в котором он выразил всю боль, горе и ненависть к виновным в смерти Александра Пушкина. Пушкин умер, но голос великой поэзии не умолк — с этого можно начинать первый урок творчества М.Ю. Лермонтов. Для рассказа педагог может использовать отрывок из статьи Н.С. Лермонтова о Лермонтове. Шер:

    «В 1837 году, 29 января, в три часа дня, весть о смерти Пушкина распространилась по Санкт-Петербургу.Петербург. День был пасмурный, ранние сумерки. Сотни людей «разного возраста, женщины, старики, дети, студенты, простолюдины в дубленках, а другие даже в лохмотьях» прошли к дому на Мойке, где жил Пушкин. У входа была огромная толпа. За окнами первого этажа, завешанными плотными занавесками, стоял гроб с телом поэта. С чувством глубокой скорби люди вошли в небольшую скромную квартиру Пушкина. Многие плакали — все понимали, что случилось непоправимое несчастье: умер великий поэт, гордость и слава России.

    А на следующий день стихи переходили из рук в руки по городу:

    Поэт мертв! — раб чести — Ложь, оклеветанная слухами …

    Под стихами стояла подпись: Лермонтов — новая, незнакомая фамилия. Все повторяли это с гордостью, надеждой, верой — в России появился новый гениальный поэт. «

    Затем студенты знакомятся со статьей из учебника о М.Ю. Лермонтов.

    1. Учебное пособие. Чтение. Беседа. Статью беседу можно организовать по следующим вопросам:

    Где был М.Ю. Лермонтов родился? Кто о нем заботился? Где прошло его детство? В чем был характер маленького Лермонтова? Как он учился? Какие у тебя были таланты? Когда ты начал писать стихи? Кто был его любимым поэтом?

    Учитель добавит, что в большом доме в Тарханах не все было так безоблачно. Повзрослев, Лермонтов все больше чувствовал себя одиноким. Отец редко навещал сына. Бабушка зятя не любила. Мальчик не знал, что произошло между его отцом и бабушкой, но он никого ни о чем не спрашивал, а молча и горевал о своем горе.»Он очень скучал по матери.

    Он совсем не помнил ее, но «была песня, — писал он позже, — от которой я плакал; Я не могу вспомнить ее сейчас, но уверен, что если бы я ее услышал, она бы сделала то же самое. Его спела мне моя покойная мать. «Поэтому каждое его стихотворение проникнуто легкой грустью, тоской и одиночеством.

    1. Работа над содержанием и художественными особенностями стихотворений «Утес», «На диком севере». При работе над этими стихотворениями важно, чтобы учащиеся понимали чувства, мысли и мечты поэта, душевное состояние героев его произведений, уметь определять тему и основную идею стихов.Анализ языковых особенностей заключается в поиске средств художественного изображения, которые использует поэт при создании образов своих героев и общего настроения (метафоры, эпитеты, сравнения).

    Работу над анализом стихотворения «Утес» лучше всего начинать с вопроса, какое впечатление произвело стихотворение.

    Какое настроение вызвало у вас? Почему? Вы можете предложить студентам рассказать, какую картину они представили, слушая стихотворение. О чем это стихотворение? Назовите его тему.(Про одинокую скалу, которую посетило облако, но ушло рано утром. Ему очень грустно, и он плачет.)

    А как вы думаете, какое облако? (Веселая, красивая, легкая, умеет летать, навещать всех, кого хочет.) Почему облако «золотое»? (Красиво. Наверное, освещенное лучами солнца.) Как называется это средство художественного изображения? (Эпитет)

    Найдите, какие еще средства использует поэт, рисуя облако (метафоры — «весело играет», «умчался»).

    Так ученики докажут, что облако действительно весело, легкое.

    Утес представляет собой совсем другой персонаж. Важно обратить внимание детей на то, что вторая строфа стихотворения начинается с союза no. Почему? Облако украшало одиночество скалы, но он снова остался один, «глубоко задумавшись». Что думает старый обрыв? Почему плачешь? (Он думает, что он совсем один, ему грустно, и поэтому он плачет.) Найдите в тексте слова, которые придают скале черты живого существа.Как называется это средство художественного изображения? (Воплощение: «глубоко задумался», «тихо плачет».) В чем основная идея стихотворения? Что хотел сказать поэт читателю? (Никто не должен быть одиноким. Для одного это очень сложно.)

    Стихотворение «На севере диком …» также проникнуто настроением печали, грусти, тоски, и здесь звучит тема одиночества. Работу над содержанием и анализом языковых особенностей можно организовать по той же схеме, что и стихотворение «Утес».

    О чем это стихотворение? Определите его тему. (Сосна растет на севере, пальма растет в пустыне. Оба они одиноки, они грустны, меланхоличны.)

    Как вы представляете себе сосну? Какое сравнение использовал поэт, говоря о сосне? (Одета «как халат».) Она очень красива, но несчастна из-за того, что она одна. Какая природа окружает сосну? Какие эпитеты подчеркивают ее одиночество? (Север «дикий», верх «голый».)

    Что она видит во сне? Сосна спит, мечтает.Поэт говорит о ней как о личности (олицетворении). Пальма тоже прекрасна («красива»), но и несчастна. Почему грустит пальма? Какая природа его окружает? (Пустыня, горючий обрыв.)

    Как вы думаете, могут ли когда-нибудь встретиться сосна и пальма? Конечно, этого не может быть. Воспитатель может объяснить, что характеры героев означают незавершенные человеческие судьбы.

    «Три пальмы». Восточная поэма М.Ю. Лермонтов посвящен красоте арабской земли, на которой растут прекрасные пальмы.Поэма поэта передает чувство скорби по поступкам человека, разрушившего эту величественную красоту пальм, давших отдых путешественникам в тени своих крон и спасавших от голода. Как неразумно и жестоко тот человек, который срубил эти прекрасные деревья («топор бил по упругим корням», «их одежда была сорвана», «их тела изрублены», «сожжены огнем»)! Техника персонификации, использованная поэтом, заставляет читателя ощутить всю боль страданий от срубленных деревьев.А прием контраста усиливает трагедию, случившуюся в пустыне с тремя пальмами. Обратимся к началу стихотворения: гордо возвышаются пальмы, удерживаемый ими ручей булькает, караван верблюдов медленно и величественно приближается к отдыху, пальмы встречают неожиданных гостей, угощая их прохладной водой. Конец стихотворения — резкий контраст — все вокруг пусто и дико, листья с гремучей змеей не шепчут, песок раскаленный, стервятник мучает свою добычу.Вот что может сделать человек! Поэт протестует против такого варварского отношения к природе. Человек, ты должен быть творцом мира, а не его разрушителем — это основная идея произведения.

    «Казачья колыбельная». Это самое лирическое произведение М.Ю. Лермонтова, в котором отражена боль матери, которая вырастила сына и отправила его к «брачной жизни». Эта материнская любовь очень ярко и точно передана в емких и красочных эпитетах, олицетворении природы: «мой прекрасный младенец, ясная луна тихо смотрит, мое дорогое дитя, горьких слез, опасной битвы.«Вся полнота материнской любви отразилась в строках песни поэта, она полюбилась людям и до сих пор жива, как песня, под которую мать качает любимого ребенка, заботится о его дальнейшей судьбе.

    1. Подведение итогов урока. Какая тема и идея стихотворений «Утес», «Заночевала тучка …»? Что их объединяет? В чем разница? Какую мысль хотел донести до читателя поэт? Сосна и пальма обречены на одиночество, они никогда не смогут встретиться, и это очень печально.Никто не может им помочь.
    2. Домашнее задание:

    1) ответьте на вопросы учебника 1, 2, 4;

    2) выучить наизусть любое из стихотворений.

    Чтение М.Ю. Поэма Лермонтова «Три пальмы» невольно задумываешься: много ли пользы миру принес, а может быть, я принадлежу к людям, желающим погреться в огне чужого несчастья? Лермонтов создавал настоящие шедевры. Например, его пейзажная лирика. Как ярко он умел передать красоту природы во всех ее красках, во всех ее настроениях! Многие произведения поэта наполнены грустью, трагедией, причину этой трагедии автор видел в несправедливом устройстве мира.Примером может служить его стихотворение «Три ладони».
    Поэма «Три пальмы» удивляет блеском и мощью. Произошло большое впечатление и на выдающегося русского критика В.Г. Белинского. «Какие образы! — так что вы видите все перед собой, и, однажды увидев это, вы никогда не забудете! Прекрасная картина — все сияет яркостью восточных красок! Какая живописность, музыкальность, сила и сила в каждом стихе … », — написал он.
    В Сирии это стихотворение Лермонтова переведено на арабский язык, и школьники выучивают его наизусть.

    Действие происходит на фоне красивой восточной природы.

    Три пальмы
    (Восточная легенда)

    В песчаных степях арабской земли
    Три гордые пальмы выросли.
    Источник между ними из бесплодной почвы,
    Ропот, прорывающийся холодной волной,
    Хранимый в тени зеленой листвы,
    От знойных лучей и летучих песков.
    И много лет прошло тихо;
    Но усталый странник из чужой страны
    Обжигающие груди до ледяной влаги
    Я еще не склонился под зеленой корой,
    И они начали сохнуть от знойных лучей
    Роскошные листья и звонкий ручей.
    И три пальмы начали роптать на Бога:
    «Почему мы родились здесь засыхать?
    Мы росли и цвели без пользы в пустыне,
    Колебания с вихрем и жаром палимы,
    Никто не доброжелателен, не радует глаз? ..
    Твое святое суждение неверно, о небеса! «……..

    просьба писать комментарии к стихотворению Утес три пальмы лист тучи лермантиса срочно

    Ответы:

    Михаил Юрьевич Лермонтов — мой любимый поэт.В его стихах я слышу либо призыв к действию, неукротимую жажду жизни, либо одиночество и скрытую грусть. Поэта волнует и философский вопрос о смысле бытия, который он ставит перед нами в стихотворении «Три ладони». В далеких степях арабской земли среди горячего песка и знойного ветра росли три пальмы. Их широкие зеленые листья затеняли холодный ручей, хлынувший в этом оазисе и дававший надежду и радость усталым путникам. Однако пальмы мало благодарны одиноким путешественникам: Мы росли и цвели без пользы в пустыне, Колебания с вихрем и жаром палимы, Никто не радует глаз доброжелательным? .. Ваше святое предложение неверно, о небеса! Вероятно, небо услышало журчание пальм, потому что на горизонте показался большой богатый караван. Красивые и веселые люди останавливались в тени высоких деревьев, источник щедро одарил их свежей родниковой водой. Однако у караванов иное представление о смысле жизни, их интересует только собственный комфорт и удобство. Не думая о других, не заглядывая в будущее, люди без сожаления срубили пальмы, разрушили оазис, чтобы переночевать у веселого костра.На следующее утро караванщики ушли, оставив животворный ручей умирать среди «знойных лучей летучих песков». За чтением М.Ю. Поэма Лермонтова «Три пальмы» невольно задумываешься: много ли пользы миру принес, а может быть, я принадлежу к людям, желающим погреться в огне чужого несчастья? На протяжении всей жизни М.Ю. Лермонтов размышлял над важными жизненными вопросами и старался выразить свои мысли в своих текстах. Автор как бы вовлекает нас, читателей, в свои размышления, открывает нам самое заветное из того, что лежит в глубинах человеческой души.Поэтому, читая его стихи, мы переживаем, грустим и радуемся, живем вместе с его героями. Искренний голос поэта завораживает, волнует, заставляет сопереживать его чувствам и мыслям, обогащает наш внутренний мир. Лермонтов создавал настоящие шедевры. Например, его пейзажная лирика. Как ярко он умел передать красоту природы во всех ее красках, во всех ее настроениях! Многие произведения поэта наполнены грустью, трагедией, причину этой трагедии автор видел в несправедливом устройстве мира.Примером может служить его стихотворение «Три ладони». Действие происходит на фоне красивой восточной природы. В песчаных степях аравийской земли выросли Три гордые пальмы, — пишет поэт. И сразу представляем себе раскидистых высоких красавиц, которых они лелеют под «зеленой шатрой», дающей покой и прохладу, лентой ручья с холодной водой. Много лет журчала холодная весна, и роскошная листва под ее тенью ждала усталого путника. Но никто не подошел к пальмам и не поклонился животворному потоку; Напрасно они ждали странника, который, устав от жары, останавливался отдохнуть в тени деревьев, с благодарностью цепляясь за «холодную влагу» источника.»Почему мы родились здесь засыхать?» — пальмы обращаются к Богу, недовольные своей несправедливой судьбой. А что их ждет взамен? Небо услышало молитву: вдали показался долгожданный караван. Путешественники расположились отдохнуть в тени деревьев, наполнили кувшины водой из источника. Казалось бы, долгие годы ожидания наконец сбылись. Но как только наступил вечер, жестокие люди срубили деревья под корень. Дети срывали зеленые листья, сами пальмы безжалостно рубили »и медленно жгли их до утра на огне.«А утром караван спокойно продолжил свой путь, оставив после себя только бесплодную землю. И что мы видим сейчас? Вместо зеленого полога из листьев« теперь все вокруг дико и пусто ». к источнику. Он уже не течет, как прежде, бормоча холодную волну. Напрасно он просит у пророка тени — Только горячий песок приносит его … Так бессмысленно умерли гордые пальмы, которые увидели значение своих всю жизнь радовать глаз, даря влагу и прохладу среди знойной песчаной пустыни.Красота, существовавшая в этих краях долгие годы, была мгновенно уничтожена. Задумывались ли эти люди о том, что они оставили? Такая жестокость людей непростительна! Поэма «Три пальмы» удивляет своим блеском и мощью. Произошло большое впечатление и на выдающегося русского критика В.Г. Белинского. «Какие образы! — так что вы видите все перед собой, и, однажды увидев это, вы никогда не забудете! Прекрасная картина — все сияет яркостью восточных красок! Какая живописность, музыкальность, сила и сила в каждом

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *