В наши дни не так очень необычно найти людей, играющих на клавесине на публике концерты. Одна из причин этого — дело всей жизни Игоря. Кипнис. Он был одним из немногих, кто долго и упорно трудился над это в течение 1960-х и -1970-х годов, так что 80-х и 90-х годов он приобретал репутацию и популярность.

Сын известного баса, Игорь вырос на музыке, но его не одобряли. от вступления в эту область в качестве профессионала. Разумеется, он проигнорировал этот совет и стал особенным голосом для этого пренебрежения клавиатура. Он узнал о стиле и усовершенствовал свою технику так что не только он был востребован, но и другие поощрялись учиться это и проявить свои таланты.

Как всегда, его жизнь была очень насыщенной, но во время поездка в Чикаго он нашел немного времени, чтобы сесть и поболтать со мной о различных аспектах его многогранной карьеры.Год был 2001 г., и мы все были опечалены тем, что он скончался в следующий Январь. Вот что было сказано во время этого визита. . . . .

Брюс Даффи: Это жизнь музыканта, будучи кролик Энерджайзер?

Игорь Кипнис: Смотря какая часть время года! [Смеется] Ваш вопрос напоминает мне о том, что Ужасно много людей думают, что мой самый загруженный период просто около Рождества.

БД: Не правда ли?

ИК: Нет, не вообще! По какой-то причине они сразу подумайте, что у клавесина самый активный из возможных жизнь тогда — ли это мессии или что-то в этом роде еще.И обычно декабрь — низкий месяц. В декабре прошлого года было исключением, потому что я был в Сиэтле на трех выступлениях из всех Бранденбургов с Северо-Западный камерный оркестр.

BD: Неужели нет? дольше играть в Мессии каждые год?

ИК: Верить это или нет, я никогда не играл Мессию, хотя я записал один с мормонским табернакальным хором. И если прислушаться, это возможно, вы действительно можете услышать клавесин! [Смеется]

BD: Это частично дань вам, что есть сейчас столько исполнителей на клавесине и фортепиано?

ИК: Не могу возьмите на себя ответственность за это.Я был вокруг в течение долгого, долгого времени, и начал абсолютно ничего не знать про клавесин. Мне как бы пришлось учить себя, потому что большая часть. У меня были наставники, такие как Терстон Дарт, который бесценно для меня, ведя меня в правильном направлении. Landowska умер в 1959 году, а в 1957 году я получил свой первый клавесин. — почти из-за аварии. я пробовал играть на клавесине в колледже, и он ему понравился, и подумал, что, может быть, В какой-то момент мне бы понравилось иметь такой. Конечно у меня не было достаточно денег, поэтому мой отец сжалился надо мной.Он купил мне мой Первый телевизор, когда я был в Нью-Йорке и недавно женился. я был в армии сразу после колледжа, потом вернулся в Нью-Йорк и взломал вокруг — и «взломан» хорошее слово — в ряде работ, но уж точно не в музыке профессионально. Это не было моим намерением. Этого не было в открытки.

БД: Что было ваше намерение?

ИК: Не было открыто обескуражен, но тяжелая жизнь конечно подразумевалось. Мой отец, конечно, был в этом бизнес в течение десятилетий и был очень известным именем как бас-певец, выступая в большинстве крупных оперных театров мира, включая Метрополитен-опера.[См. биография и фотографии Александра Кипниса внизу этой веб-страницы.] Он знал, насколько это сложно! Так это была не та жизнь, которую он одобрял для своего сына. Он предложил принеси мне пианино. В детстве я играл на пианино много лет, но я никогда не собирался заниматься этим профессионально. Что я хотел сделать была работа в звукозаписывающей компании. Я хотел быть человеком, стоящим за стеклянное окно говорит: «Мистер Горовиц, как насчет следующего раза запись «Rhapsody in Blue»? » Или: «Мистер Горовиц, разве это не ошибка? Не могли бы вы сделать что еще раз? Возьми сорок два! »

BD: [Смеется]

IK: Вещи такого рода.Это понравилось мне очень.

BD: Ты в конце концов, нравится выступать сторона стекла и кто-то еще кричит на вас?

ИК: Ой, да! [Смеется] Я никогда не был директором по обслуживанию и ремонту. — артист и репертуар — но это было то, что я хотел делать. Я хотел выбрать репертуар и посидеть за стеклом как Я только что объяснил. Другое дело — радио и телевидение, и фактически я сделал все это. У меня была радиопрограмма на WQXR. Я много работал с радио и всегда чувствовал себя комфортно с микрофон.Но работа в звукозаписывающей компании в той или иной форме была то, что я изначально думал, что закончу делать. Это пришло Примерно через полтора года после того, как я уволился из армии.

BD: Это было Вестминстер?

ИК: [Искренне приятно, что этот факт был известно] Очень хорошо! Это были Westminster Records. я был нанят в качестве художественного и редакционного директора, поэтому я отвечал за обложки пластинок.

BD: И вкладыши?

ИК: И примечания к программе.Мне пришлось назначить их. Я должен был доказать чертовы вещи и довести их до принтеры. Так что я многому научился из этого.

BD: I помните те длинные коробки, в которых шпиндель внутри с дополнительными битами, а не точно размером с LP.

ИК: У них всякие забавные мелочи! Я также взял на себя ответственность пригласить людей с радиостанций на обед, так что я держал пальцы в зоне радио. я буду разговаривать с людьми на классическом радио Нью-Йорка.На тот момент у вас было три-четыре ночные радиопрограммы классического радио. Этот на данный момент неслыханно. Я бы вывел их в бизнес-ланч, пытаясь убедить этих программистов, что они должны играть больше Вестминстерских рекордов.

BD: Ты хочу, чтобы они больше играли в Вестминстер записи, исключая другие вещи, или в дополнение к другим этикетки?

ИК: В дополнение, конечно. Я был рекордсменом коллекционером с четырнадцати лет, так что это была моя родина. уважает.Но идея заключалась в том, чтобы максимально использовать Вестминстер. Я бы отправил им записи и принес записи, и взять их на обед — что также имел огромное преимущество, дав мне бесплатный обед! На Дело в том, что я мало что делал из-за Вестминстерского бюджета, поэтому однажды я взял рекорд-библиотекаря WNYC, города станция. Он знал, что у меня есть клавесин. У меня был инструменту около полутора лет, потому что мой отец сжалился над меня. Он просто сказал: «Ему не нужно пианино, так что ладно, я импортировать для него очень недорогой немецкий инструмент.Это даст ему чем-то заняться после работы вместо того, чтобы прозябать перед ТЕЛЕВИЗОР.» Он был совершенно прав! Я был типичным домработником в этот момент. Поэтому я тренировался вместо того, чтобы смотреть телевизор. Я просмотрел некоторые из моих старых работ и постепенно получил немного больше сила в пальцах. Я начал добавлять немного репертуар и скорее наслаждаясь им — по сути будучи самоучкой, хотя мне действительно очень помогли. Так что это парень из WNYC знал, что я играю на клавесине, и сказал: «Почему? разве вы не делаете для нас программу? » С этого все и началось.

BD: Это было до того, как существовало NPR.

ИК: Вправо, но это была некоммерческая станция. Тогда, как и сейчас, у них не было денег, поэтому им не хватало деньги на доставку инструмента в студию. я был живет где-то на северной стороне Гринвич-Виллидж, поэтому я обманул одного из инженеров Вестминстера в нашу квартиру! Мы свернул коврик для атмосферы, выбрал выходные, когда будет меньше движения на Седьмой авеню, выключили радиаторы, чтобы быть без ударов, и тогда у меня была моя первая сессия записи.Что было должным образом трансляция, и там был молодой дирижер, который позвонил мне по поводу через неделю после этого и сказал: «Здравствуйте, меня зовут Норман Мэйсонсон. Я дирижер Гражданского симфонического оркестра Гринвич-Виллидж. Для наш следующий концерт мы делаем Пятый Бранденбург Баха. Вам было бы интересно поиграть сольная партия? » Я был слишком глуп, чтобы понять, хотя я сыграла, что это не так-то просто сделать, поэтому я сказал: «Конечно, а почему бы и нет?» Это был мой живой дебют.

БД: И это все завалилось оттуда?

ИК: Да.

BD: Вы? рад что ты остался с клавесином и фортепиано, а не на обычном Steinway?

ИК: Единственный раз, когда я что-то делал с Steinway, или какой-либо другой аналогичный инструмент, был прав в начало, когда я подумал, что, может быть, это будет хорошо для укрепление пальцев. Я полагал, что просто работать над техникой было бы нормально для меня попрактиковаться в игре на фортепиано, а потом атаковать клавесин, и я начал понимать, что это не так хорошо.Во время моей первой поездки в Европу в 1967 году я сам клавесин со мной. У меня был большой красивый восьмифутовый инструмент. Я боялся играть на других инструментах от моего, потому что я начал понимать, что интервал довольно отличается от одного к другому. Ощущение другое, возможности регистрации и все такое другое. В путешествие через Атлантику было на лодке и было замечательным, отпуск типа отпуска, но у меня был обычный распорядок дня, и я ожидал практиковать.Инструмент был в моей машине, на которой я ехал ездить по Европе, дебютировать в разных городах. Но они не могли добраться до инструмента. Они обещали мне, что они вытащил его из автобуса VW, и когда я узнал от одного из офицеры корабля, что они не смогли добраться до автобуса, я правда в панике! Я сказал: «Но ты же обещал!» Наконец я спросил: «Делай у тебя есть пианино? » и у них было пианино в так называемой таверне, в трактире.

BD: [Смеется]

ИК: Я взял неторопливый.Я бы практиковал примерно с одиннадцати до трех часов, с достаточным перерывы. В три часа меня выгнали, потому что у меня будет танцевальный класс, и тогда я буду в сауне и поплавать и просто расслабься. Но я боялся, что если я не тренировался, у меня были серьезные проблемы, потому что однажды я добрался до Англии, у меня была запись в Академии Св. Мартин в полях, состоящий из пяти концертов — три концерта Баха для клавесина, а Гайдна и более ранний Концерт Моцарта К.271. А про через два дня после этого у меня состоялся мой дебют в Вигмор-холле. Чтобы На самом деле это был примерно последний раз, когда я играл на пианино. Я сделал запись для Kapp Records, очень забавного альбома под названием Toys + Orchestra = Musical Fun. В нем была игрушка Леопольда Моцарта. Симфония и кое-что Карла Райнеке под названием «Детская симфония», в которой фортепьяно облигато. Так что я вытащил свой «Шнабель» тон как мог. Было очень весело, но в остальном я не прикасался к пианино все эти годы — десятилетия — кроме случаев, когда я занимался мастером класс.Я провел много мастер-классов, где ничего кроме пианисты, чего и следовало ожидать. Не так много ученики клавесина даже в наши дни.

БД: Есть больше, чем было?

ИК: Нет, вот нет. Не так много ученики клавесина, за исключением некоторых центров, таких как Сан Консерватория Франциско или Университет Индианы. В Нью-Йорке я сомневаюсь, что на Манхэттене более трех студентов или Маннес, или Джульярд; всего три, а может, максимум четыре.

BD: Я бы думать со всем движением барокко что происходит сейчас, будет еще несколько.

ИК: Проблема в том, что для того, чтобы быть клавесином мажор, или, по крайней мере, чтобы заинтересоваться инструментом, вы должны есть инструмент. Если вы подключились к школе, вы можете использовать этот инструмент, но это не значит, что у вас есть пианино, чтобы работа над. Это означает определенную сумму денег. Во-вторых, мы живем в то время, когда, к сожалению, сольные концерты во всех формах пшик, за исключением абсолютно топовых имен.Я не верю, что Йо-Йо Ма страдает.

BD: [Смеется]

IK: Он может привлечь очень и очень большую аудиторию, но мы говорим о клавесине, который имеет тенденцию звучать очень эзотерический. Группы — это что-то другое. Вы можете сделать очень хорошо с группой, и много клавесинистов, которые начал с сольной карьеры, сформировал или присоединился к группам. Тревор Пиннок очень хороший тому пример. Он очень мало играет на клавесине соло; он дирижирует своей группой, своим оркестром, который очень прекрасный, и он прекрасно с этим справляется.Он отличный клавесинист. Но сколько людей хотят услышать клавесин сольный концерт? Они думают, что это скучно!

BD: Как мы бороться с этим восприятием?

ИК: Программирование очень важно. Я люблю программирование, чтобы сделать что-то приятное для аудитории.

BD: В вашем карьера, вы, очевидно, сыграли в старые музыку, но вы также добавили новую музыку.

ИК: Я был повезло иметь небольшую горстку произведения, написанные для меня Джорджем Рохбергом, например, как и Нед Рорем и Барбара Колб.[Имена, которые ссылки относятся к моим интервью в другом месте на моем веб-сайте.]

BD: Что насчет Джона МакКейба?

ИК: Это сложная проблема, и мне ужасно жаль, что я никогда не играл Это. Я не должен отказываться от этого; я не знаю, что случилось с произведением. Трудность была что мне это не очень понравилось, и я никогда не мог понять это.

BD: Это прошло кому-то другому?

ИК: Я не верю, но те вещи случаются. Ландовская была человек, который впервые представил Концерт для клавесина Мануэля де Фальи, но никогда не записал это.Она сыграла ее в Соединенных Штатах с Бостонский симфонический оркестр, но после какое-то время она больше не играла в нее. я не думаю, что она чувствовала, что это было достаточно соло — и это трудная штука.

BD: Нет Дэниел Пинкхэм написать что-нибудь для клавесина?

ИК: Ой, много! Множество вещей.

BD: У вас есть любой совет, как заработать на жизнь композитор, который хотел бы написать что-нибудь для клавесина?

ИК: Было много всего. Есть книга, представляющая собой каталог клавесиновой и клавикордной музыки опубликовано издательством Fallen Leaf Press в Беркли, Калифорния. Это шестьсот страниц плюс. Это удивительно, и это видно каждый возможный способ использования клавесина — в сочетании, как соло инструмент, в концертах — все, что только можно придумать из. В нем перечислено множество произведений из самой ранней части этот век. Многие думают, что клавесин представляет интерес сравнительно недавно, когда на самом деле возрождение ему больше ста лет. у меня есть сыграли кое-что из того раннего материала. Есть произведение Фредерика Делиус — вряд ли первый кусок, так как он датируется 1919 годом — но это совершенно невозможно играть! Когда я играю это на концерте и могу поговорить с публикой, что я часто делаю, я говорю им, что никогда не уверен, что получу через эту штуку! Я помню, как однажды в начале своей карьеры я закончил концерт и вернулась женщина зеленая комната и вроде как обратилась ко мне.Она сказала: «Скажи я, ты не скучаешь по педали? » имеется в виду педаль сустейна. Из Конечно, у клавесина нет педали сустейна. я думаю, я был слишком ошеломлен в тот момент, чтобы придумать достойный другое объяснение, кроме «Ну, вы знаете, у Баха не было ни одного из этих вещи. Это на пианино. Но нет, я действительно не скучаю Это. Однако, когда я играл на Делиусе, я говорил людям, что делать скучаю по педали. Вот оно вам и понадобится. Но это аккуратный кусок; это чертовски невозможно!

BD: Сделай модерн композиторы, которые пишут для клавесин действительно понимает это, или они просто пишут для клавиатура и надеясь, что выщипывание лучше, чем у молотка действие?

ИК: Это хороший вопрос.Там были произведения написаны в ХХ веке практически во всех стилях. Есть определенные акустические проблемы, которые я считаю самыми большими. проблема для понимания композиторов. Это действительно добро акустического пике. Многие изменения в регистрации, такие люди, как Эллиотт Картер попросил у инструмента замечательный когда вы прямо на инструменте, но если у вас десять рядов Вы не подозреваете, что действительно произошли такие большие изменения регистрации. Это одна из самых сложных задач. понимать.Тогда, конечно, вы должны осознать клавесин не пианино. Независимо от того, как сильно вы ударите по предмету, он не становиться громче. Чтобы выразить цели полностью с вашими пальцы. Это в общей зоне прикосновения — звучит так, как будто вы сильно дотронетесь до него, и он будет громче, но я не это имел в виду. «Трогать» действительно подразумевает артикуляцию; что насколько длинной и короткой может быть записка.

BD: Разве это не пальчиковая техника больше похожа на орган?

ИК: Да, но звук затухает очень и очень быстро. Текстура иногда бывает очень сложной. Вы действительно можете отличить смолу в куске с очень плотной текстурой? Это очень тяжело, а иногда это не срабатывает. Существуют определенные стили неоклассической музыки, которые кажутся очень хорошо поддающимися игре на клавесине, но очень часто у них не так уж много эмоции. Я бы хотел произведение, в котором есть эмоции. В случай человека, который не понимает инструмента, думая о это как инструмент, который может выражать главным образом посредством динамики просто не работает.Вы должны знать как акцентировать внимание на инструменте, а не просто играть на нем, как будто это компьютерная клавиатура.

BD: Так вот выпуск и атака, а не только атака?

ИК: Да. Дело не только в том, что ключ опускается, но и особенно когда ключ подходит. «Трогать» также занимается хранением нот за пределами их нормальное значение. Иногда то, что совершенно размазывает по пианино на клавесине так не работает. Вы даже можете сделать это крещендо, что якобы невозможно.Это подделка увеличение громкости. Когда ты сыграйте аккорд, если вы сыграете ноты этого аккорда по отдельности и держись за них изо всех сил, это будет звучать громче, чем если бы ты был играть эти же ноты по отдельности. За неимением лучшего слова, уловок много, но это часть техники.

BD: Но каждый у инструмента есть хитрости. Левая трель на скрипке — это трюк.

ИК: Да, конечно, конечно конечно. Ранее я разговаривал с Ирвином Вейлом, который профессор русских зажигал на Северо-западе и очень и очень старый друг.Мы говорили о Шостаковиче и некоторых людях, которые пришли после. Шостакович написал для клавесина в одном произведении — фоновая музыка к фильму Гамлет в 1964 или 1965 год. Он такой же мощный, как Восьмой квартет! Это будет дать вам некоторое представление.

BD: Вау!

ИК: Я играл это с оркестром, потому что у него очень заметная клавесин облигато, и я сказал аудитории, что они действительно нужно принять валиум, прежде чем они начнут слушать!

BD: [Смеется]

IK: Альфред Шнитке неплохо написал, используя клавесин, как правило, как вспомогательный инструмент, как цвет инструмент, но есть одно сольное произведение для клавесина, и я играю что.Он очень короткий и просто замечательный! Очень изысканный; он сидит в эфире, и это загадочно слушать к! Но это отличное произведение, пусть даже и короткое. Три Это так называемые фрагменты. Он был написан в 1991 году и Мне очень, очень нравится играть в нее.

* * * * *

ИК: Да, да.Конечно, у всех разные стили, разные способ исполнение. Есть люди, которые более откровенно эмоциональный; Есть такие, которые откровенно бесстрастны! [Смеется] Они, как правило, довольно сухие исполнители, которые предпочли бы забыть о девятнадцатом век. Мне всегда нравились почти все области Музыка. Около семи лет назад я познакомился с молодой женщиной по имени Карен Кушнер. Она записала Мазурки Шопена для компании Connoisseur Общество. Я просматривал записи, хотите верьте, хотите нет, с 1955 года.У меня огромная коллекция пластинок, и мне нравится Мазурки Шопена. Я был в туре, и у меня был портативный CD-плеер с меня, и пока я ждал, когда меня заберут на репетицию, я услышал, как эти двое Компакт-диски всех мазурок Шопена играет некая Карен Кушнер, которую я не знал по дыре в стена. Я люблю мазурки, и я был потрясен! У меня есть шанс написать об этой записи в журнале Stereophile Magazine, за что стал ежегодный выпуск под названием «Рекорды, за которые стоит умереть». У меня был выбор В первый год четыре разных предмета, а у нее — один.Это это было хорошо!

БД: Боже мой!

ИК: Она написала мне благодарственное письмо, и я встретил ее примерно год спустя. Мы стали друзьями и начали играть вместе чисто как жаворонок. Когда мы сели, мы обнаружили, что хорошо ладим музыкально. Есть несколько композиторов, которых мы оба обожаем, включая Брамса, Шопен и Равель, а примерно через год мы дебютировали с полнометражная программа! Это произошло сегодня.

BD: Итак, ваш пальцы встретились, и ваши сердца встретились.

ИК: Да, абсолютно. Нам обоим нравится играть друг с другом; мы слушаем каждый Другие. Она потрясающий учитель. Она сейчас в Университет Миссури в Канзас-Сити, консерватория, преподает фортепиано и фортепиано лит. Я многому научился у ее, потому что я так долго не играл на пианино!

BD: Я так понимаю, вы также играете на клавикорде и фортепиано?

ИК: Впервые пришло клавесин. Затем в какой-то момент один из моих наставников, Терстон Дарт знал, что у меня есть клавикорд.В клавикорд — очень и очень мягкий инструмент, но у него есть динамика. Так что внезапно я смог поставить динамику — не потому что клавесину как-то недоставало выразительной возможности, только то, что здесь было что-то еще. Когда дело дошло до репертуар, кое-что прекрасно получилось на клавесине и звуке ужасно на клавикордах, и, конечно, наоборот. И немного репертуара клавикордов мне очень понравился. В 1980 году я получил свое первое фортепиано, и очень, очень повезло в том, что это был настоящий антиквариат — единственный античный что я владел.Это был инструмент 1793 года, изготовленный Гравенером. братья в Дрездене.

BD: Так оно и есть не репродукция, это оригинал вещь?

ИК: Это оригинальная вещь.

BD: Это было отремонтировали и восстановили?

ИК: О да, он был восстановлен. Это определенно нужно было восстановить. Были некоторые мысли, что Этельберт Невин, или имение Этельберта Невина, владел этим инструментом в одно время. точка. Поэтому, когда я дебютировал в Индианаполисе, как на бис я сыграл Розарий Невин.

BD: Они собираюсь начать отслеживание клавесины, как будто они пишут на скрипках! Мы знаем где каждый старая скрипка была.

ИК: С 1981 г. Я сделал много фортепиано. Я играю на клавикорде, я играю на клавикорде. играет, и вот уже пять или шесть лет, пианино в четыре руки, плюс при случае, соло на фортепиано, когда я играл камерную музыку. На С самого начала я почувствовал себя рыбой из воды! Что это вещь? Как ни странно, его ужасно много вернулось, педалирование включено.Я многому научился у Кушнера, и я собрал достаточно, чтобы мне было комфортно с этим. У нас обоих есть совершенно разные стили. Она работала с несколькими именитыми учителя. Когда мы играем вместе, это наиболее справедливо в музыкальном плане. вещь вы могли когда-либо представить! Но она очень яркая. Ее руки и локти выходят наружу, и я должен это смотреть. В В отличие от меня, я гораздо более клавесинист. Я играю как лошадь с шорами, и просто пошевелить пальцами. Но я также научился поднимать руки а также постарайтесь добиться от фортепиано хорошей звучности.

BD: Я бы думаю, вам нужно сделать больше, потому что вам нужно будет сопоставить тон.

ИК: Есть точно соответствовать, да, но визуально это два разных человека. При игре на пианино в четыре руки, все должно быть поставлено. Люди не представь это. Есть определенные суждения что вы должны сделать, например, убежать с дороги другого человека, когда выбирая ноту, которую композитор непреднамеренно — или, возможно, намеренно — отдал обеим сторонам. Там может быть середина C в правая рука человека на снизу, а также в левой руке человека на верхнем конце.

BD: Вы должен разделить это так, что в некоторые ночи вы будете поиграйте в нее, а иногда она будет играть в нее.

ИК: [Смеется] Вы пытаетесь решить это, но не есть столкновения. В общем, человек на низ делает педалирование, но даже это время от времени мы выключатель. Это во многом зависит от того, как написана музыка.

BD: I недавно видел дуэт-концерт с Даниилом Баренбойм и Раду Лупу, и я думаю, Баренбойм все крутил педали — даже когда он играл верхняя часть.

ИК: Баренбойм крутил педали. Они переключились мест, но Баренбойм крутил педали. Я слышал их в Карнеги Зал. Я не знаю, что за критический ответ было, но я хотел услышать, что делают эти парни, потому что они были играет наш репертуар. Не исключительно, но мы играли все-шуберт программы, и это сложно вещи. Многим трудно, много разных способов, таких как балансировка и отработка фразировки.

BD: Полагаю что эти вещи были написаны как Хаусмусик.

ИК: Да, они были хаусмусик. Там был обзор в New York Times одним из начальников критики, что я и многие другие обиделись, потому что, по какой-то причине он чувствовал, что это действительно музыка, которую нужно слышать не только слышал в доме, но в основном, если не исключительно — людьми, которые играет.

БД: Так он был говоря, что это было очень личное дело, и это должно было оставаться в секрете?

ИК: Да.

БД: Ну, это это правильно, что мы приносим то, что было написано для интимных установка в зал на три-четыре тысячи человек?

ИК: Я думаю это полностью зависит от зала. Мне посчастливилось услышать Лупу и Баренбойма в Карнеги из четвертого ряда, где, конечно, я мог наблюдать за всеми педалями и все остальное! Я разговаривал с рядом люди, в том числе те, что были на балконе сзади, и они сказали это был какой-то глухой звук. Так что, возможно, Карнеги или оркестр Холл — не лучшее место.

BD: Я слышал это на нижнем балконе, но звук там очень хорошо, и я почувствовал, что середина рояль был довольно чистым.

ИК: Может звук толстый.У тебя есть быть очень осторожным с педалированием. Вы должны слушать другой человек как сумасшедший. Они прекрасные исполнители, но это мне было очень интересно посмотреть, как они с этим справились и что они сделали.

BD: Вы говорите они прекрасные исполнители. Находятся ты прекрасный исполнитель?

ИК: [Смеется] Это сложно отвечать. Я выступаю так хорошо, как только могу. Я пытаюсь сделать все, что нужно делать. Если мы говорим о дуэт, я стараюсь быть как как можно более справедливо, особенно в выборе предметов, чтобы мы иметь хороший контраст.Бывают случаи, когда я представлю кусок Карен, и если ей это не нравится, ладно, мы не играем в это.

BD: Что о сольных работах?

ИК: Играет соло, конечно, ты сам по себе. Это интересно … Моя отца спросили однажды, что он предпочитает — оперу, или старшие программы, или сольный концерт. Он предпочел соло сольный концерт, потому что он был сам себе начальником. Он выбирает программу; он исполняет песни или арии, которые он особенно нравится. Ему не обязательно с кем-то взаимодействовать иначе — примадонна или дирижер.

BD: [Смеется]

IK: Что можно ты говоришь? Иногда можно есть отличный дирижер. Мне повезло с некоторыми дирижеры, с которыми я работал — Пьер Булез, для пример. я не променяю это ни на что! Или Леопольд Стокски, для этого иметь значение.

BD: Два проводники на противоположных концах спектр!

ИК: Ой, полностью! Но я думаю, что мир их. Еще у меня были дирижеры, которых я бы не дал вам двух центов для.

БД: А мы не нужно их называть.

ИК: А мы не надо их называть! [Оба смеются]

BD: Мы как бы танцевать вокруг это, так что позвольте мне задать очень простой вопрос. Какова цель Музыка?

ИК: Это не сложный вопрос для меня отвечать. Музыка — моя религия. На самом деле это так просто, как что. Я хочу передать музыку, и мое отношение к программированию коммуникация. В самом лучшем смысле этого слова я хочу, чтобы быть интересным и разнообразным. Я хочу иметь возможность что-то поднять вверх.Вы можете философствовать; можно говорить о духовном, но главное, чтобы людям это нравилось. Я осуждаю отсутствие классической музыки, хотя не так давно я упоминал сольная ситуация для клавесина. Никто не хочет никого слушать. Они думают, что это скучно. Это не должно быть скучный. Мне очень нравится индивидуальность в исполнении. Что не означает, что нужно преувеличивать.

BD: Когда вы говорить об общении, вы общаетесь композитор, вы общаетесь сами, или смесь два?

ИК: Я думаю это должно быть в значительной степени смесью два.Вы выучите пьесу и, надеюсь, вы ее не сыграете кусок, как кто-то другой. Что-то, что есть клонировать было бы очень и очень скучно. Мы прошли через перепады стили исполнения, начиная с последние романтические пережитки девятнадцатого века и значительный количество преувеличений там, где оценка была не очень священной, отметили, что теперь мы дошли до того места, где четвертная нота — это ровно четвертная нота, не меньше, не больше. Вы должны наблюдать каждая маркировка.

BD: Так оно и есть откинувшись немного назад?

ИК: Имеет немного качнулся назад, но при этом определенное количество вошло преувеличение.Один из вещи, которые весьма типичны, служат интересам глубины. я может наступить здесь на пятки, но я могу поддержать это. Некоторый исполнители думают, что медленная часть будет намного больше значимый если будет медленнее. Я могу дать вам небольшую главу и стих об этом. Гарольд Шенберг, которого я давно знаю, долгое время был критиком Нового Йорк Таймс. Он пианино специалист, и он написал книгу под названием «Великие пианисты». Он замечательно знающий и действительно дерзкий! Он говорит, что когда он проверял, что он будет вести документацию о времени, и с годами он обнаружил, что дела идут медленнее.Сейчас я сказал бы, что это нужно немного изменить. Некоторые вещи стали намного медленнее, особенно медленнее. Быстрый с другой стороны, движения стали намного быстрее.

BD: Возможно количество время может немного сдвинуться туда и сюда, но форма смена штуки вместе с что смещение времени?

ИК: В некоторых чехлы, да. Иногда это прекрасно слушать, а иногда тащит как сумасшедший.

BD: Четный хотя у него есть сдвинутые во времени и по форме, удовлетворяет ли каждое выступление?

ИК: Может быть, но это очень сложный вопрос.Я читаю лекции на стиль и интерпретация фортепианной музыки, и в одном из это я упоминаю о некоторых проблемах с темпом. Я использую два записи момента Шуберта Музыкальный, только часть каждого запись. Один из них — Шнабель, и именно этот момент Мюзикл отмечен аллегретто, что иногда сбивает с толку направление. Это не так быстро, как аллегро, но это, безусловно, было бы будь быстрее анданте. Шнабель воспринимает это справедливо медленно. Я бы не сказал, что это затягивает, потому что его игра так великолепный.Другая запись — столь же великолепное исполнение. это просто супер-ларго. Я даже не могу придумать подходящий термин …

BD: Ларджиссимо! [Оба смеются]

IK: Molto, molto, molto largo, играл от Святослав Рихтер, которым очень много восхищаются, включая его Шуберта. Откровенно говоря, при таком темпе сопротивления, хотя он является Совершенно красиво, это не то, что писал Шуберт. Итак, что делать ты сделаешь?

BD: Кто верно?

ИК: Ну кто композитор? Я думаю у тебя есть обратить внимание на то, о чем просит композитор.Ты можешь изменить то, что написал композитор, и, в конце концов, многое исполнителей, в том числе и самих композиторов, сменили собственные маркировка. Но это очень ясно. Это был опубликован, и маркировка была аллегретто. Ты получил некоторую свободу действий, но это просто ужасно медленный. Если вы слушаете это само по себе и не знаете музыку и не зная маркировки, вы бы сказали: «Это великолепно. Это одна из самых красивых пьес Рихтера, которые я когда-либо видел. слышал.» Так оно и есть.

БД: Итак Шуберт счастлив?

ИК: Был бы Шуберт быть счастливым? Или Шуберт скажите: «Гм, Святослав, вы знаете, я написал об этом аллегретто. Не думаете ли вы, что это может показаться немного более трогательным, если вы его ускорите немного встать? »

BD: [Pouncing по каламбуру] Было бы более трогательно, если бы ты его передвинул ???

ИК: Именно, верно. [Оба смеются]

* * * * *

ИК: Мой дед по материнской линии, которого звали Хениот Леви (1879-1945) с острым ударением на E — думаю, это никого ошибочно ему за пару штанов — был заведующим фортепианным отделением и Со-директор Американской консерватории в Чикаго. Он получил работал там учителем фортепиано около 1905 г. рекомендации Леопольда Годовского, и он остался там преподавал, пока не умер. Я раньше играл под пианино у моих бабушек и дедушек всякий раз, когда мои родители сдавали меня, и они уходили в тур.Я бы останавливался там надолго времени, пока он практиковал Шопена Этюды. Итак, вы видите, все это чувство фортепиано внезапно вернулся. Я прекрасно провожу время играет этот невероятно богатый репертуар фортепианной музыки в четыре руки, которая Я никогда не знал. Я слушал это, но там было не так много записей музыки в четыре руки. Так что я сейчас делать это, и не чувствовать себя неловко с этим очень большим черный инструмент на трех ножках! Я абсолютно люблю это.

BD: Ну, это хорошо!

ИК: Я также обзор записи примерно для шести разных публикаций, в том числе двух что я очень, очень люблю.Они оба британцы, и они раньше были ответвлениями, сателлитами Граммофон. Один был Международная классическая запись Коллекционер, который теперь называется Коллекционер классических пластинок — это ежеквартально, а второй — International Piano Quarterly. Оба они вышли из England, а сейчас издаются издательством Orpheus Publications. Они также опубликовать The Strad, так что вы знаю, что у них есть хорошие вещи.

BD: In в общем, тебе нравится то, что ты слышишь в наши дни?

ИК: в основном нет, и мне очень нравятся исторические переиздания. Это моя замечательная область.

BD: Почему бы и нет тебе нравятся новые пианисты?

ИК: Я думаю есть замечательные таланты. Например, я бы хотел слушай все, что Марта Аргерих записал или слышит ее лично, потому что она что-то отдельное от всего остального — как Горовиц был. В других я слышу много преувеличений. Это не кидать кирпичами слишком много … Да, это так! Ладно я прийти с этим. Этот турчанин прислал мне запись Моцарта. пианист Фазиль Сай.Меня это совсем не пощекотало! я думал, что он делал самые странные вещи. Он построил динамический путь мимо всего, что было бы дозволено.

BD: Он просто пытаетесь выделиться из толпы этим?

ИК: Ну, очевидно, он делает это не для того, чтобы показать выключенный. Он должен верить в то, что делает, но стилистически это не на стене! я не хочу послушайте его запись Баха по понятным причинам. Я слушал его Гершвин, и там есть кое-что интересное, но я не был сбитый с толку.С другой стороны, я также слышал «Весну священную», которую он исполняет. в четырехручная версия. Это потребовало большого количества наложений и даже подготовленное фортепиано. Это нокаут! Это очень хорошо! Это потрясающе, и я знаю это, потому что играл в нее!

BD: Тогда он должен остаться с оркестровыми транскрипциями?

ИК: Может быть, может быть. Но с ранее, я обижаюсь на некоторые из преувеличение, которое я слышу — медлительность в определенные случаи, или скоростные демоны. Я не предпочитаю умеренный темп; это не может будь слишком быстрым, он не может быть слишком медленным.Нисколько. я думаю в музыке должно быть возбуждение. Он должен выступать.

БД: Итак, вы все еще ищите индивидуальность?

ИК: Абсолютно! Но индивидуальность хотя бы должны быть в стилистических рамках. Это все, что я хочу. я есть много любимых пианистов, и только последние пять лет или около того, я начал понимать, что эти пианисты влияние на то, что я делаю сейчас. До этого я не мог применить его, хотя мне это нравилось. Я думаю, для Например, клавесин имеет возможность и должен уметь петь.Может быть, это тоже от моего отца. Несколько из особенно мне нравятся пианисты, в том числе Бенно Моисейвич — он бог; Альфред Корто, Эдвин Фишер, Шнабель, из Конечно, Дину Липатти. Эти парни все мертв и ушел. Благо есть записи — в несмотря на царапину. Я действительно не одобряю людей, которые говорят: «В нем весь свой шум, который я не могу отделить от Музыка.» Я думаю, что очень легко отделить шум от Музыка. Предположим, у нас был открытый окно здесь. Мы говорим в микрофон и шел дождь за пределами.Через мгновение вы даже не заметите, что это было идет дождь, если я не упомяну: «Идет действительно дождь, кошки и собаки. » Тогда да, вы услышите весь поверхностный шум.

BD: Вам нравится делать записи? Вы сделали их несколько.

ИК: Я сделал, на данный момент, я думаю, что это восемьдесят три записи. Это отвратительно!

BD: [Взято aback] Почему ???

ИК: Ну, это много записей! Вне из них примерно пятьдесят шесть — соло.Это так плохо период для записей, потому что крупные компании не хотят ничего производить, если они не собираются продавать огромный тираж — десять тысяч экземпляров. Я не знаю, что я когда-либо продано десять тысяч копий чего угодно. Может быть, через несколько лет но звукозаписывающая компания не желает ждать долго. Они заинтересованы в кроссовере. Я даже вошел в кроссовер. На клавесине я играю несколько вещей. я увлекаюсь джазом, писаным джазом. Ряд произведений был написано для меня — Сент-Луис Блюз, для пример.Вещи этого сортировка очень интересна и удивляет людей, насколько хорошо она может звучать на клавесин. Так что я совсем не против. И наоборот, у небольших компаний нет денег! Так что это совсем другая игра с мячом, и это очень удручает. Но ты спросил, если Мне нравится делать записи. Это тяжелый бизнес. Ты знаешь Die Meistersinger?

БД: Хорошо.

ИК: Навстречу конец первого действовать, у вас есть этот персонаж, Бекмессер, чья основная работа — делать мел отметки ошибок, которые он слышит.Когда вы записываете, у вас есть продюсер, который сидит за стеклянным окном, отмечая все ваши ошибки. Некому отвечать; ты нет аудитории. Это всего лишь один человек, основная работа которого — сказать вам, что вы только что сделали не так, и что вы должны сделать это заново очередной раз. Это не очень весело! [Оба смеются]

BD: Но в конце концов, у вас все в порядке?

ИК: Надеюсь, с хорошим редактированием. Я никогда не был таким чистым игроком. Чрезвычайно чистые игроки! Как ни странно, на клавесине не так много. Landowska был великолепным техником. Вы можете услышать это на ней семьдесят восемь. Она была просто потрясающей, несмотря ни на что. Вы думаете стилистически или инструмента, на котором она играла. Она была а сказочная личность и сказочная техника. Есть сейчас есть очень хорошие игроки, но иногда можно услышать ошибки. Это очень простой инструмент. Ты не покрытый. Нельзя прикрыться педалью, и нельзя Спрятать.

BD: Некоторые из те пианисты, которыми вы были упоминал ранее — Корто и другие — сделал бы ошибки даже в записях, но это замечательные записи.

ИК: Да. Они спроектировали, и они пели, и они могли формировать музыку. Что это сегодня ты не найдешь так много. Я слышу много записей, но также живые выступления и мастер классы. Есть так много областей, которые учителя почему-то не понимают в. Не каждый будет супер-пупер исполнителем на пианино или скрипка, или что-нибудь в этом роде. Но есть выразительные недостатки, и для этого, может быть, просто нужно хорошо учитель, чтобы выявить это. Это очень сложно сделать в мастере класс.У нас с Карен сегодня был один в Лейк-Форест, и это не были профессиональные исполнители. Они не собирались идти в нее как в поле, но, очевидно, им нравилось то, чем они были делает. Вы можете предложить только несколько вещей — пусть они попробуют. снова с предложением. Вы работаете с человеком, может быть пятнадцать, двадцать, двадцать пять минут, и вы надеетесь, что стимулируете немного. Но так бывает не всегда. Если вы считаете проводимых соревнований, судей и типа исполнители, которых оценили бы судьи, это очень середина пути.

BD: Так вот что участники пытаются быть.

ИК: Оф конечно верно.

BD: Это печалька.

ИК: Плюс факт, что дети на своей практике комнаты в Джульярде или где-то еще, по восемь часов в день, что на самом деле не так необходимо вообще. Они действительно не верят, что это очень важный брать курсы, отличные от музыки, и расширять себя, изучая обо всех других областях, будь то литература, искусство или что бы ни.

BD: Несмотря на из всего этого, тем не менее, ты оптимистично настроены по поводу будущего музыки?

ИК: Я не так оптимистично настроен по поводу классического конец.Меня это очень беспокоит. Это сложный вопрос, потому что он включает в себя так много разных аспекты. Я давал концерты в колледже Например, где аудитория может быть мизерной. Аудитория сейчас намного меньше, чем они были несколько десятилетий назад, нет независимо от того, где они. Если они слышали об этом человеке, это отлично. Если нет, зачем им идти? И если они уйдут, очень часто им приходится ехать, потому что это требуется от курса. Затем это относится к образованию.Это не потому, что это хорошо для тебя или ты мог бы наслаждайтесь этим или вы чему-то научитесь, потому что вам нужно возьмите свою программу в свои горячие ручонки, и вы можете хорошо уйти в антракте, потому что тогда у вас есть письменные показания о том, что вы был там. Тогда ты сможешь получить высшее образование и, очевидно, устроишься на работу. и зарабатывай больше денег. Это грубое упрощение, но факт В колледже уже почти поздно. Это случайность, когда кто-то в колледже увлекается классической музыкой. Времена то, что кто-то действительно подсел, отчасти, Я думаю, это коммерческий подвиг — музыка к фильму, в которой воображение.Итак, вы покупаете фильм саундтрек и, возможно, вас заинтересует еще то, что написал композитор. Я думаю, тебе нужно начинать молодым, но с сокращениями в образовании — особенно в искусстве — у тебя тоже нет много шансов. Мы не пойдем через великий период на данный момент.

BD: Тогда это хорошо, что у нас много таких квартир пластик, чтобы будущие поколения открыли для себя заново?

ИК: Бог знает! Если они рядом, если они хранятся достаточно долго, а не исчезают с полок, потому что они не продаются.

BD: Но Вокруг еще останутся реликвии.

IK: Предполагая кто-то цепляется за них. Один из моя порка лошадей заключается в том, что дети, которые слушают музыку, не знают о старших исполнители, о которых мы говорили раньше. Те имеются записи, но ведем ли мы лошадь к воде и будем ли это пить? Лошадь вообще знает, что есть вода? [Оба смех]

BD: Или это лошадь ищет что-то кроме такая вода?

ИК: Ага! Когда мы с Карен начали гастролировать, [фотография на правильно] мы начал проводить информационные программы.Это какое-то волшебное слово. Многие люди вовлечены в это — при условии, что немного денег, чтобы заплатить за это, потому что вы не всегда может делать это просто так. Это не дорого сделка, и мы занимаемся этим уже пять или более лет. В в общем, мы сосредоточились на четвертом, пятом и шестом оценки.

BD: Это очень хорошее время, чтобы получить их.

ИК: Это хорошее время, чтобы получить их. Мы дать программу на сорок пять минут. Мы делаем одно здесь на Утро субботы. Это часть сделки Northwestern, что очень и очень хорошо.Они начинают с трехлетних детей, что немного сложно.

BD: Это маленький молодой.

ИК: Трехлетние дети сами по себе не были бы плохо, или трех и четырех лет, или пяти лет. Но смешать от трех до семи, восьми, девяти лет, это немного сложно, потому что вам нужно привлечь их всех. Мы пытаемся составить программу, которая сохранит их внимание и собирается привлечь их. Я дам тебе один пример. Одна из наших работ — это работа Гайдна. называется Il Maestro e lo Scolare, который является Мастером и Ученица.Это очень простой и понятный материал, в котором в мастер сидит на клавиатуре и играет, механически верхнее лицо копирует в точности.

BD: Вы играете; она играет. Ты играешь; она играет.

ИК: Точно. Мы придумали еще кое-что. В кусок известен; в него обычно не играют, потому что он такой тупой. Это множество вариаций. Играем в тему и первую вариации, а затем предложите детям проголосовать за то, кто будет учитель и кто будет учеником.Вот как получить участие, и это они любовь! Они голосуют, а иногда я ученица, а иногда Карен — ученица. Это работает очень забавно.

BD: [Смеется] Пока это не похоже на Survivor, и они голосуют за вас обоих с платформы!

ИК: [Смеется] Я бы не хотел, чтобы это случилось! Этого еще не произошло. Иногда детям это так нравилось так много, что они хотят, чтобы мы изменили это! Забавная часть это то, что детям нравится выставлять напоказ власть, а авторитет, конечно, есть учитель.Ученик может резать как сумасшедший! В частной школе Коннектикута дети проголосовал что Карен будет ученицей. Фотограф из местной газеты сделал снимок как раз в том месте, где Я выгляжу мрачным, показываю на музыку, пытаюсь заставить ее заплатить внимание, и она подняла руки вверх, правда резка! [Оба смеются] На самом деле, это история. Так мы делаем такие вещи.

BD: Есть ли у вас снял видео об этом?

ИК: Я бы Любить! Просто не получилось, не по-профессиональному.Мы обнаружил, что детям нравятся такие вещи, и они должны получить что-нибудь от этого. Им даны лишь несколько концепций, в том числе, почему вы хотите, чтобы двое сидели за одним пианино а немного неудобно, не так ли? Да! А потом представьте, что нет электричества. Представьте, что нет проигрывателей компакт-дисков, нет телевизора, нет компьютера! Им сложно понять, что если хочешь делать музыку надо делать самому. Вы не пассивная аудитория; ты сделаешь это сами!

BD: Люди больше не занимаются музыкой дома.Все раньше играли на пианино совсем немного. Теперь это не так; они играют на фонографе.

ИК: Да, да! Мы пытаемся показать насколько весело играть с другим человеком. Соло на фортепиано — это очень одинокий бизнес. Практика — дело одинокое, и это мы должны делать соло. Но играть вместе — это прекрасная возможность брать! Нет ничего похожего на это.

BD: Я старый фаготист, и я играл дуэты с виолончелистом или флейтистом.

ИК: Конечно, тогда вы знаете.

BD: Это было много веселья, гораздо веселее, чем просто практикуя гаммы и упражнения на язык. Последний вопрос. В конце концов, стоит ли оно того?

ИК: [Смеется] Я вспоминаю момент, когда я повернулся профессиональный. Я не зарабатывал деньги, а мои родители были абсолютно возмущен тем, что их маленький мальчик уходил и делал то, что они не могли лицо! Одна из самых забавных вещей заключалась в том, что было много люди, которые помнили моего отца и его пение, и слышали его в митрополит.Они говорили мне: «О, Кипнис. Находятся ты любой родственник певца? » Я был бы очень горд этим, но есть также приходит время, когда вы тоже немножко слышите часто, и начинаешь думать: «Что я, рубленая печень? Тогда это повернулся вспять. Вдруг моего отца спросили вопрос: «Вы родственник клавесиниста?» Хорошо это, конечно, заставляет вас чувствовать себя хорошо, и я знаю, что он очень гордился меня. Такая стимуляция требует определенного количества энергии. Вам нужна обратная связь.Все это того стоило? Без вопрос. Это сложно? Сделал бы я это снова? я думаю Я был бы слишком глуп, если бы не сделал этого, и, вероятно, был бы слишком глуп, если бы Я сделал. Но я бы сделал это снова, да. Я ни о чем не жалею это так же сложно, как и был. Мне очень повезло.

BD: Хорошо. Большое вам спасибо за этот разговор.

ИК: Это было хорошо. Мне понравились твои вопросы.

© 2001 Брюс Даффи

Это интервью было записано в Эванстоне, штат Иллинойс, 5 апреля. 2001 г. Порции (вместе с записями) были использованы на WNUR год спустя. Этот транскрипция была сделано и размещено на этом сайт в 2010 году.

Чтобы увидеть полный список (со ссылками) интервью, которые были расшифровано и размещено на этом веб-сайте, щелкните здесь.

Премия — выигрыш диктор Брюс Даффи был с WNIB, Classical 97 в Чикаго с 1975 года до своего последнего момента в качестве классической станции в феврале 2001. Его интервью также публиковались в различных журналах и журналы с 1980 года, и теперь он продолжает свою серию передач на WNUR-FM , а также на Contemporary Classical Internet Radio .

Интервью / упоминания — Томми Пико

5/10/2021 — Институт Сандэнс называет стипендиатов для режиссеров, сценаристов, местных лабораторий в разнообразии

30.04.2021 — Голод и питание в ленте поэта Томми Пико в WNYC

28.04.2021 — Feed por Tommy Pico in InMario Blog

3/24/2021 — Interiority Enjambment: Conversations with Ada Limón, Peter Gizzi, and Tommy Pico in Take Shape Magazine

3 / 19/2021 — 5 поэтов из числа коренных народов, которые осмеливаются переосмыслить местный опыт в Colorlines

17.03.2021 — СПИСОК ЧТЕНИЯ: Книги, к которым нужно тосковать, в Нью-Йорке

31.12.2020 — Продажи поэзии продолжают расти по мере того, как Темы не отстают от темы в Montrose Press

30.12.2020 — Книги для сопряжения с вашим индиго-вибратором в Shrapnel

12.06.2020 — Сопротивление и переосмысление поэзии природы: тревога Томми Пико в поэтических пространствах в Oxford Academic Journals

20.11.2020 — 100 заметных книг 2020 года в New York Times

11.10.2020 — Америка начинается здесь: на “ Когда свет мира был приглушен, наши песни прозвучали: Антология поэзии коренных народов Нортона »в Лос-Анджелесском обзоре книг

30.10.2020 — 31 индейский автор, который следует прочитать прямо сейчас в журнале Oprah Magazine

23.10.2020 — За пределами единой правды: обзор Feed Томми Пико в журнале Plentitude

09.10.2020 — Human, Nature в Avery Review

25.09.2020 — Представляем Feed в Дайджест Active Cultures

16.09.2020 — Антология индейской поэзии вибрирует мощными голосами в Christian Science Monitor

8.09.2020 — Томми Пико в TINK

9/7/2020 — Columbia Places We’ve Пропущенные во время COVID-19 в Мексиканской книге

25.08.2020 — Что такое экопоэзия? 5 отличных работ, которые помогут вам начать работу в Book Riot

21.08.2020 — PW Picks: Books of the Week, 24 августа 2020 года в Publisher’s Weekly

10.07.2020 — 10 лучших подкастов для поклонников ужасов в Mashable

7/9/2020 — СМОТРЕТЬ: Стихи из карантина с Томми Пико, Карлой Брандейдж и др. В литературном центре

28.06.2020 — This Rock is Trash !: Feed by Tommy Pico in The Book Binder’s Daughter

31.05.2020 — 10 лучших подкастов для фанатиков фильмов ужасов в ScreenRant

10.05.2020 — 6 книг, рекомендованных Дженни Чжан в Yahoo! Новости

5/7/2020 — Оглавление в прямом эфире: Сделайте Севиче с Томми Пико на Literary Hub

20.04.2020 — Просто нажмите Play с Томми Пико на PEN America

19 апреля 2010 — Песни в изоляции : 17 ЛГБТ-писателей о том, что они сейчас слушают на Lambda Literary

13.04.2020 — Книги и выпивка: Томми Пико и Кристен Арнетт обсуждают White Claw и групповые чаты в Literary Hub

03.04.2020 — Мы , Too, Sing America: Poetry 2020 in Publisher’s Weekly

25.03.2020 — «Монахи» Фрэнка Оушена и фантазия поклонения на диджейской будке

23.03.2020 — Квир-репрезентация в книгах: дайте мне все , Every Kind in Book Riot

23.03.2020 — Завораживающая современная поэзия в Альте

12.03.2020 — На этой неделе в комедийных подкастах в Vulture

3/9/2020 — 40 лучших квир-книг в книге Riot

26.01.2020 — Эпизод 4: Томми Пико в подкасте Deep End Friends

17.01.2020 — Чего хотят критики нашей культуры o См. в 2020 году в журнале Outside Magazine

13.01.2020 — Поэзия в теплом мире в Johns Hopkins Hub

1/6/2020 — Tommy Pico Filibusters Mortality with Poetry in the New Yorker

1/2/2020 — 20 ЛГБТК-сборников стихов, рассказов и эссе в Advocate

30.12.2019 — Что мы читаем в 2019 году в Mother Jones

30.12.2019 — All Poets On Deck / Nature Poem in Book Squad Goals

24.12.2019 — От Книжного магазина до независимых книжных магазинов Сан-Диего, дань уважения подаркам поп-культуры 2019 года в газете San Diego Union Tribune

23.12.2019 — Мой 2019: Катажина Бартошинская в Асимптоте

12 / 19/2019 — Отрывок из стихотворения о природе в замедлении

19.12.2019 — Изобретение и подрывная деятельность: разговор с Кали Фахардо-Анстин и Томми Пико в журнале Bomb

18.12.2019 — Десять вопросов с Томми Пико in Поэты и писатели

13.12.2019 — Праздничные подарки в последнюю минуту в ColorLines

13.12.2019 — Читайте усерднее: аудиокнига поэзии в Book Riot

13.12.2019 — Это лучшие книги 2019 года в Buzzfeed

12.12.2019 — Что теряется, когда исчезает язык в Новой Республике

12 / 10/2019 — Расчистка ящика для мусора в Oxonian Review

10.12.2019 — Объявление о литературном фестивале Mission Creek в Literary Hub

09.12.2019 — Четыре книги, которые мы не смогли выложить в прошлом месяце в Buzzfeed

12/4/2019 — Год чтения: Кали Фахардо-Анстин в миллионах

3.12.2019 — Интервью с Томми Пико в «Обзоре суеверий»

12/2/2019 — Sonic Boom Status с Томми Пико в блоге Strand

12/2/2019 — Лучшее за 2019 год: поэтические книги и сборники стихов в журнале Entropy Magazine

12/2/2019 — Feed Playlist от Томми Пико в стихах

27.11.2019 — Tommy Pico’s ‘ Feed »:« Медитация о современных аппетитах длиной в книгу »в New York Times

25.11.2019 -« Мы все еще живем ». ere »: мероприятие« Священное дыхание »подчеркивает стойкость общин коренных американцев в Daily UW

22.11.2019 -« Feed »- самая уверенная книга Томми Пико в Chicago Review of Books

19.11.2019 -« Отпустите »: о« Ленте »Томми Пико в Лос-Анджелесском обзоре книг

18.11.2019 — 22 книги писателей из числа коренных народов для чтения прямо сейчас в Чикагском обзоре книг

16.11.2019 -« Не В ожидании вдохновения ‘: Интервью с Томми Пико в New York Review of Books

14.11.2019 — Я не могу перестать играть Деб Никогда в DJ Booth

13.11.2019 — Венди Сю и Томми Пико в Book Riot

11/5/2019 — Поэзия может дать вам то, чего вы жаждете, в электрической литературе

05.11.2019 — «Широко открывайте!» О «Подаче» Томми Пико и поэзии потребляемого коренного населения искусно Журнал

05.11.2019 — вторник, день нового релиза: Мачадо, Пико, Секстон, Тарик, Старший и многие другие в главных ролях в миллионах

04.11.2 019 — Лучшие книги 2019 года в Чикагском обзоре книг

11/4/2019 — Моя история еды не была потеряна.Он был украден. in the Sporkful

11/4/2019 — Поэзия Томми Пико объединяет секс, климатический коллапс и R&B в Interview Magazine

04.11.2019 — Vol. 1 Анонс книги Бруклина, ноябрь 2019 г., т. 1 Brooklyn

01.11.2019 — PW Picks: Books of the Week, 4 ноября 2019 г. в Publisher’s Weekly

01.11.2019 — Коренные авторы Калифорнии: Краткий список в Калифорнийских гуманитарных науках

28.10.2019 — Feed Micro Review в Arkansas International

24.10.2019 — Этой зимой выйдут 11 долгожданных книг по электронной литературе

18.10.2019 — Подкаст Kenyon Review с Томми Пико о Kenyon Review

10/17 / 2019 — Это Месяц истории ЛГБТ и Месяц национальной книги.Вот как отпраздновать обоих в Tampa Bay Times

10.10.2019 — This Week in Comedy Podcasts in Vulture

30.09.2019 — Джейк Скитс Найди красоту в жестокости в Новой Республике

23.09.2019 2019 год — 13 книг ЛГБТК-писателей, которые следует прочитать этой осенью на Rewire

11.09.2019 — Как привлечь путешествующих авторов в город, который большинство людей пропускают в литературном центре

10.09.2019 — Новые и известные поэты, на которые стоит обратить внимание For in 2019 in Departures Magazine

31.08.2019 — 42 самых ожидаемых книги осени 2019 года в Time Magazine

09.08.2019 — A Shining Mess: Anthropocene Poetics in Caspar Heinemann’s New Theory in Spam Zine

8 / 5/2019 — Читайте широко: беседа со Стефани Берт в Лос-Анджелесе Обзор книг

5.08.2019 — Литературный Сан-Диего: список для чтения, который может или не может включать Рона Бургунди в литературный центр

8/2 / 2019 — 10 пересечений между подкастами, аудиокнигами и повествованием в целом в Book Riot 9 0003

01.08.2019 — Самые ожидаемые книги осени 2019 года в Publisher’s Weekly

16.07.2019 — Список для чтения Post-Stonewall 50 в Bay Area Reporter

15.07.2019 — Обзор каналов в Publisher’s Weekly

04.07.2019 — Летние чтения 2019 в Положите на него яйцо

29.06.2019 — Это все, что есть? Квир-культура и политика в честь 50-летия Стоунволла в Лос-Анджелесе Обзор книг

10.06.2019 — 26 новых поэтических сборников от ЛГБТКИА + писателей, на которые стоит обратить внимание в 2019 году в суете

05.06.2019 — Конкурс 2019 : Интервью с поэтическим судьей Томми Пико в журнале Black Warrior Review

29.05.2019 — Обед: Томми Пико в журнале Entropy Magazine

28.05.2019 — The Advocate’s Champions of Pride in the Advocate

23.05.2018 — Писатель Томми Пико о том, чтобы не терять время в Creative Independent

20.05.2019 — Тайлер, «ИГОРЬ» создателя — это то, что происходит, когда «ноябрь» заканчивается в диджейской будке

17.05.2019 — 41 лучший ЛГБТК Книги, которые изменят литературный ландшафт в 2019 году в журнале Oprah Magazine

09.05.2019 — Поэты обсуждают будущее художественного квирнесса на фестивале «Queer Poetics» в Bay Area Book Festival в Daily Californian

29.04.2019 — Для Томми Пико, возвращение на родину, когда он приносит свои стихи, наполненные поп-культурой, в Калифорнийский университет в США nd SDSU в San Diego Union Tribune

26.04.2019 — Как мы можем подарить артистам их цветы в будке диджея

26.04.2019 — Фестиваль освещает авторов коренных народов, Коренные проблемы в SF Gate

4/24 / 2019 — IC проводит литературный фестиваль «Новые голоса» на Итаке.com

19.04.2019 — Час радио LARB: открытие в Лос-Анджелесе Обзор книг

19.04.2019 — 17 лучших поэтических книг, рекомендованных признанными писателями для Национального месяца поэзии в журнале Oprah Magazine

19.04.2019 — 13 книг Queer Poets, которые можно добавить в список чтения в Buzzfeed Books

16.04.2019 — Обзор нежелательной почты в Библиотеке литературы и языков Иллинойса

13.04.2019 — Поэзия 2018 года в Книжный список дня

4/11/2019 — Вы — никто — тоже? Подкаст The Librarian is In на NYPL

9.04.2019 — Соединительные странные стихи Томми Пико в Lambda Literary

6.04.2019 — Морган Паркер и Томми Пико в подкасте LA Review of Books

22.03.2019 — 50 лучших поэтических книг от авторов современных произведений в Book Riot

21.03.2019 — Двадцать два самых вдохновляющих семинара писателей в стране в журнале Poets & Writers

14.03.2019 — Обзор: Хлам Томми Пико в Neon Books

3/7/2019 — 8 книг, о которых мы не можем перестать думать, уже готово

3/7/2019 — What We Read / March 2019 in Writing NSW

3 / 7/2019 — На Towleroad

объявлены номинанты 31-й ежегодной «Lambda Literary Awards» за книги LGBTQ — Писатели, издатели, книжные магазины: Букварь по случаю года монреальского англо-ренессанса в мире и почте

05.02.2019 — Томми Пико, Social Activism и Haiku в онлайн-книжном клубе

23.01.2019 — Томми Пико, «JUNK» с Джозефом Осмундсоном в книге «Skylight Books». Серия чтения для авторов

23.01.2019 — Художник микмау проводит книжный клуб по литературе коренных народов в Mile End’s Drawn и Quarterly в CBC

20.01.2019 — Томми Пико , Поэма о природе в блоге Роба Макленнана

14.01.2019 — 50 сборников стихов, которые нужно прочитать в 2019 году в Book Riot

01.01.2019 — Самые ожидаемые книги 2019 года в Book Riot

01.01.2019 — Томми Пико о производительности, жизни в дороге и обучении письму в Literary Hub через подкаст OtherPpl

1/9/2019 — 10 лучших книг 2018 года в Michigan Daily

1/3/2019 — Как узнать больше в 2019 году Согласно вашим любимым авторам в Refinery 29

31.12.2018 — Лучшее от Adroit: Поэзия 2018 в Adroit Journal

29.12.2018 — От изысканной кухни до улиц: повар из Беркли кормит бездомных в LA Times

26.12.2018 — 10 поэтов из своих любимых поэтических сборников 2018 года в Buzzfeed

26.12.2018 2018 — Всем книгам, которые мы любили в 2018 году в Хустонии

19.12.1028 — Год чтения: Томми Орандж в миллионах

17.12.2018 — 12 успешных авторов рекомендуют свои книги в Buzzfeed

12 / 17/2018 — 17 лучших книг 2018 года в GQ

17.12.2018 — Преобразование природы с Томми Пико в Доме поэтов

16.12.2018 — Год чтения: Жаклин Красс в миллионах

12 / 13/2018 — Пять современных поэтов, которых вы должны проверить в Sink Hollow

13.12.2018 — Журнал Tin House to End Print в 2019 году в OPR

12.12.2018 — Выбор стихотворения Flyleaf 2018 на Flyleaf Books

07.12.2018 — Год чтения: Лорен Уилкинсон среди миллионов

07.12.2018 — Квиры, стоящие за эклектичным подкастом Food 4 Thot о том, почему для них так важен секс-позитив, в журнале Gay Times

12 / 3/2018 — Лучшее за 2018 год: лучшие поэтические книги и сборники стихов в энтропии

03.12.20 18 — Печальные новости, Сиэтл: Gramma Press складывается, поскольку фонд Билла и Рут Тру растворяется в незнакомце

12/2/2018 — Шеф-повар Кэл Петернелл о Chez Panisse, вегетарианцах, любящих бекон и учит мальчиков готовить в Forbes

11 / 30/2018 — Мы спросили настоящих педиков о сиквеле «Зови меня своим именем» в журнале «Out Magazine

» 27.11.2018 — Лучшие книги 2018 года: мусор на NPR

23.11.2018 — Способ сдерживания застоя: На Junk Томми Пико в обзоре Kenyon

22.11.2018 — Странный поэт из коренных народов размышляет о лицемерии Дня благодарения в журнале Out

20.11.2018 — Отметьте Национальный месяц наследия американских индейцев этими 8 чтениями in Signature читает

20.11.2018 — Лучшие книги Нью-Йорка 2018 года в Нью-Йоркской публичной библиотеке

17.11.2018 — «Почему День Благодарения не обязательно является праздником: взгляд писателя коренных американцев» в Вашингтоне Пост

15.11.2018 — 5 лучших поэтических сборников 2018 в Washington Post

28.10.2018 — «Letting Go» в прямом эфире Wire Radio

22.10.2018 — История о привидениях сохраняется в американской литературе.Почему? в New York Times

17.10.2018 — «Вам нужно больше жить»: сила исполнения в поэзии Моргана Паркера и Томми Пико в истории черного письма

14.10.2018 — Томми Пико: Junk on Подкаст Between the Covers с Дэвидом Наймоном

14.10.2018 — Ссылки на вещи, обсужденные с Томми Пико на Patreon

14.10.2018 — Holiday Gift Guide 2018: Poetry in Publisher’s Weekly

10/12/2018 — Willa Катер в NH; Поэты коренных американцев в Гарварде; Tell-All Boston дебютирует в Boston Globe

10/12/2018 — Возрождение чтения, включающее здоровую дозу поэзии в Boston Globe

10.08.2018 — Слушайте «Плейлист индейских поэтов» для коренных народов Народный день, в Гарвардском музее Пибоди на WBUR

10.03.2018 — Олень хороший: разговор с Томми Пико в Adroit Journal

10.02.2018 — HotPod 179 на NiemanLab

25.09.2018 — Submishmash Еженедельно: «Великолепно в причудливом блюде для запеканки» в таблице

20.09.2018 — Центр поэзии принимает удостоенных наград квир-писателей в Golden Gate Xpress

18.09.2018 — 12 книг, посвященных современным квир-писателям с подписью

9/12/2018 — Из стопок: Морган Паркер и Томми Пико в UA Poetry Center

27.08.2018 — Мускулистость и эрос: подробный синтаксис

22.08.2018 — 5 книг, которые нужно упаковать Выходные в День труда в West Elm

20.08.2018 — IRL от Томми Пико, обзор в Runestone

20.08.2018 — Стихи для нового родного диалога в Ms.Magazine

8/10/2018 — Яркие новые строки: новаторская антология местной поэзии в Pasatiempo

7/23/2018 — Новая антология поэзии чествует круг местных писателей на PBS

7/11/2018 — Новое определение нашей Отношения между субъектом и объектом: Хлам, Томми Пико в Brooklyn Rail

3 июля 2018 — Лучшие книги 2018 года в Book Riot

29.06.2018 — Десять книг для чтения в июле на BBC News

6 / 27/2018 — Теперь вы можете идти по высшей черте с поэмой Томми Пико в голове в Literary Hub

22.06.2018 — Журналист Дженна Уортэм о развитии сообщества для квир-людей с цветом кожи в Huffington Post

6 / 19/2018 — Список для чтения: июнь 2018 в Поэзии

18.06.2018 — Отношения любви и ненависти поэта Томми Пико с Нью-Йорком в культурной поездке

16.06.2018 — На ночном столе в Виннипеге Free Press

13.06.2018 — Эпизод 53: Tommy Pico in Commonplace Podcast

12.06.2018 — Kenyon Review ‘ Летний список чтения в Kenyon Review

07.06.2018 — Ответьте на 9 вопросов, и мы расскажем вам 9 книг для чтения в BuzzFeed

04.06.2018 — 21 стихотворение странных поэтов, которые нужно прочитать в этом месяце гордости Суета

1/6/2018 — Ветеринар Chez Panisse Кэл Петернелл хочет спасти журналистику с помощью подкаста в San Francisco Chronicle

31.05.2018 — С «Там, там» Томми Оранж написал новый вид американского эпоса в New York Times

30.05.2018 — Месяц гордости приносит Pride Open Mic, LGBTQIA Storytelling в феминистский книжный магазин от Windy City Times

29.05.2018 — 62 лучших дела в Сиэтле на этой неделе: май 29 — 3 июня 2018 г. в Stranger

29.05.2018 — Новое и заслуживающее внимания в New York Times

5/24/2018 — В городе есть куча паблик-арта об одиночестве.Иди и посмотри, пока это не исчезло, грустные ублюдки в незнакомце

23.05.2018 — Хлам в Лос-Анджелесе Обзор книг

18.05.2018 — 15 лучших книг, которые стоит взять с собой на пляж Июнь в журнале Oprah Magazine

17.05.2018 — Пять книг, которые вам нужно прочитать в этом месяце: май в AU Review

17.05.2018 — Дэвид Левитан и Уилл Уолтон о борьбе с горем и гомосексуализмом для юных читателей в Entertainment Weekly

16.05.2018 — Звучит восхитительно: бывший шеф-повар Chez Panisse Кэл Петернелл готовит вместе со знаменитостями в своем новом подкасте в Berkeley Side

14.05.2018 — 30 захватывающих новых книг, которые можно добавить в свой список летней чтения на Buzzfeed

5 / 14/2018 — Может быть, оскорбительным авторам не место на моей книжной полке.Но как насчет моего класса? в Washington Post

5/10/2018 — Приготовление еды с нездоровой пищей: о барахле Томми Пико в Лос-Анджелесе Обзор книг

8.05.2018 — Квир-коренной поэт Томми Пико ломает границы поэзии в тепличном журнале

5/8/2018 — Театр поэтов и писателей: Томми Пико в Poets & Writers

07.05.2018 — Поэт Томми Пико показывает свое барахло в незнакомце

07.05.2018 — «FUCK beauty tbh»: Томми Пико собирает хлам на Medium

05.05.2018 — Томми Пико, выбор редакции в Portland Monthly

04.05.2018 — Хлам Томми Пико — это любовное письмо к оставлению в Kajal Mag

5/2/2018 — Лучшие новые книги 2018 года в Chicago Review of Books

5/2/2018 — 15 лучших выставок Pioneer Square Art Show, которые стоит посетить в мае в Stranger

5/2/2018 — 15 книг, которые необходимо прочитать в мае в нейлоне

5/2/2018 — Должен прочитать стихи: Май 2018 в миллионах

01.05.2018 — Обязательно прочитать майские новые релизы в Book Ri от

01.05.2018 — Май 2018 Анонс книги в т.1 Brooklyn

30.04.2018 — Новое в мае в Lambda Literary

30.04.2018 — 25 странных поэтов, которые нужно читать сейчас и навсегда в журнале

26.04.2018 — Примечания к обзору IRL и Поэма о природе Томми Пико в Transmotion

23.04.2018 — 13 поэтических сборников, о которых стоит волноваться в 2017 году в Bookish

17.04.2018 — Это активирующее чувство в журнале Mask

17.04.2018 — Обзор: Junk in Shelf-Awareness

17.04.2018 — Национальный месяц поэзии: Томми Пико в Государственном университете Колорадо

4/11/2018 — Список чтения Национального месяца поэзии в Bay Area Reporter

4/11/2018 — Первая страница: «Где новые и примечательные книги начинаются у поэтов и писателей»

4/10/2018 — Поэт из коренных американцев Томми Пико поделится творчеством со студентами, преподаватели «Фонаря»

4/10/2018 — Deviate Live in New Йорк: рассказы о путешествиях и сувениры

4/6/2018 — Книжный магазин месяца апрель 2018: Milkweed Bo oks in Ampersand

05.04.2018 — Подающие надежды писатели получают книги в превосходной степени (и 50 000 долларов) на церемонии вручения наград Whiting Awards 2018 в Американской библиотеке

05.04.2018 — Mixtape National Poetry Month Poetry Mixtape # 2 in проект Speakeasy

30.03.2018 — Друзья High Line объявляют о культурном шоке 2018 года на Бродвее

27.03.2018 — Познакомьтесь с Томми Пико — коренным американцем, любящим поэтом Бейонсе в журнале Interview

3/26 / 2018 — Это 10 писателей, которых вы должны прочитать в этом году в Thrillist

22.03.2018 — Хрустальный шар мира литературы выбрал этих 10 писателей, которых стоит посмотреть в этом году на Vanity Fair

/19/2018 — Помеченный обзор Junk в Publisher’s Weekly

09.03.2018 — Фрэнсис МакДорманд раскрывает, что она языческая мама в подкасте New Food в Vogue

3/6/2918 — Объявлены 30 финалистов ежегодной литературной премии Lambda

3 / 6/2018 — Ничто не заканчивается: интервью с Томми Пиком o в журнале Entropy Magazine

3/2/2018 — Книги Spring Arts 2018: факты, вымысел и не только в Washington Blade

14.02.2018 — All Media All Star в New York Times

1/28 / 2018 — Личное всегда политически: превью поэзии 2018 года в NPR

27.01.2018 — 10 ЛГБТК + поэтов, которых нельзя пропустить в BookRiot

22.01.2018 — Авторы рекомендуют в Floating Bridge Press

16.01.2018 — Ведущий подкаста Food 4 Thot Томми Пико рассказывает о своей квир-поэзии в Time Out New York

28.12.2017 — Год между обложками: что читали монреальские писатели в Montreal Gazette

22.12.2017 — 23 для 2018: Литературный превью на грядущий год в Vol.1 Brooklyn

22.12.2017 — 10 лучших книг 2017 года в журнале Interview

20.12.2017 — Vol. 1 Фавориты Бруклина 2017: Поэзия в том. 1 Brooklyn

14.12.2017 — Декабрьское чтение: Три заголовка 2017 года в журнале THE Magazine

13.12.2017 — Любимые поэтические сборники 2017 года в Largehearted Boy

12/11/2017 — Будущие поэтические книги Queer 2018 Люди цвета Лютера Хьюза

08.12.2017 — Объявления весны 2018: Поэзия в еженедельнике Publisher’s

07.12.2017 — Лучшие поэтические книги 2017 года в Chicago Review of Books

07.12.2017 — Год чтения: Дженни Чжан среди миллионов

01.12.2017 — Идеи для любителей ЛГБТК-книг в вашем праздничном списке подарков на Q Notes

28.11.2017 — Лучшее за 2017 год: лучшие поэтические книги и сборники стихов в журнале Entropy Magazine

22.11.2017 — Tommy Pico: Epic Poet in Articulate TV на PBS

20.11.2017 — Отпразднуйте Национальный месяц наследия американских индейцев с помощью этих 8 прочтений в подписи

19.11.2017 — Wordstock 2. Комиксы, книги, пончики, антиутопии в Oregon Arts Watch

13.11.2017 — Поэт Кумейай, нарушающий поэзию природы в высоких новостях страны

11/12/2017 — Прямой эфир на Wordstock: Поэты Морган Паркер и Томми Пико на «State of Wonder» публичной библиотеки Орегона

11/8 / 2017 — Веселые читатели: вечеринка любителей литературы на гала-вечере в библиотеке Park Slope в Бруклине Paper

2.11.2017 — Бруклинская публичная библиотека объявляет лауреатов литературной премии 2017 года, пресс-релиз Бруклинской публичной библиотеки

30.10.2017 — Queer | Искусство представить первый ежегодный квир | Искусство | Премия этой осенью в Broadway World

25.10.2017 — RIP Romance на Articulate TV и PBS

24.10.2017 — Октябрьские микрообзоры в Kenyon Review

10 / 17/2017 — В поисках стихов, соединяющих миры человечества в New York Times

17.10.2017 — Поэт Томми Пико о ежедневных публикациях и письмах в журнале Posture Magazine

20.09.2017 — Всегда спрашивайте в Академии пустоты

18.09.2017 — Томми Пико: Как не быть одним целым с На ture on LGBTQ & A Podcast

6.09.2017 — В центре внимания Void: информационные бюллетени великих художников в Void Academy

31.08.2017 — Рекомендуемое чтение, осень 2017 г. в Bay Area Reporter

29.08.2017 — Поэма о природе автора Томми Пико в Боги читает мир

24.08.2017 — 2017 Призы для авторов поэзии объявлены в Poetry Foundation

18.08.2017 — Список 5 книг Кайла Дакуяна о позднем капитализме в стихах

8/9 / 2-17 — Американская анонимность: чтение Алекса Дмитрова и Томми Пико в Full Stop Quarterly

19.07.2017 — В чем смысл: как Шерман Алекси, Росс Гей и Томми Пико пишут о боли на орала

7/17 / 2017 — Line Cook // Томми Пико с индийским начо в поэзии Северо-запад

6.07.2017 — Представляем получателей и финалистов программы стипендий для художников NYSCA / NYFA Current

7/6/2017 — Томми Пико о важности личности -публикация (и секс в ванных комнатах пиццерии) в Q & Hi

7/1/2 017 — Хит-лист 2017: 16 художников и артистов, которыми мы одержимы в нашем журнале

30.06.2017 — Томми Пико и Саша Смит в подкасте Poetry Project

29.06.2017 — Поэма о природе, которая вас разбивает в Mask Magazine

26.06.2017 — Июньские микрообзоры в Kenyon Review

14.06.2017 — «Я сказал то, что должен был сказать»: Интервью с Томми Пико в Vol.1 Brooklyn

14.06.2017 — Летний список литературы 2017 в блоге Swarthmore College Libraries

8.06.2017 — Что Томми Пико читает в Tampa Bay Times

05.06.2017 — Пятерка лучших ft. Азиза Барнс в журнале Young Chicago Authors

6/2/2017 — «Поэма о природе», разрушающая стереотипы о коренных американцах в Тихоокеанском стандарте

25.05.2017 — Новые писатели в журнале County Lines

25.05.2017 — Способы Журнал Thrive in Rookie Magazine

21.05.2017 — NDN в ноже | вилка | книга

17.05.2017 — Книжные заметки — Томми Пико, «Поэма о природе» в книге «Большой сердце»

13.05.2017 — Пять книг, которые вам нужно прочитать в этом месяце: май в обзоре Австралии

5/12 / 2017 — 16 книг гарантированно скрасят вашу весну в фейдере

5/12/2017 — Томми Пико противостоит стихам природы стихотворением о природе о Гарриет

5/11/2017 — State Lines: California Poetry: Nature Poem Томми Пико в SF Chronicle

5/11/2017 — Томми Пико находит поэзию в странной жизни в новой книге Поэма о природе в журнале Out

5/11/2017 — Бруклин — это Расколотая земля: на Томми Пико Поэма о природе в журнале Brooklyn Magazine

5/11/2017 — Librairie Drawn & Quarterly Books of the Week in Largehearted Boy

5/10/2017 — Поэма о природе Томми Пико — эпическая поэма на BlogCritics

5/9 / 2017 — Новая книга Томми Пико о борьбе со стереотипами американских индейцев в журнале Nylon

5/9 / 2017 — Поэма Томми Пико о природе — это юмористическая книга, необходимая для 2017 года в сладких медиа

09.05.2017 — Разрушение и деконструкция в стихотворении Томми Пико о природе в обзоре книг Лос-Анджелеса

5/5/2017 — Книги недели в Publisher’s Weekly

5/2/2017 — Обзор IRL в Rain Taxi

01.05.2017 — Цитируется в Патрисии Локвуд: поэт-лауреат Twitter в Rolling Stone

01.05.2017 — 15 книг для чтения в мае on LitHub

30.04.2017 — Знакомство с Томми Пико в журнале Hooligans

29.04.2017 — Новый лист: книги, которые необходимо прочитать в этом сезоне в Village Voice

27.04.2017 — Гей-шлюшки, которые читают в Mask Magazine

26.04.2017 — Захватывающая поэзия на весну: 13 настоятельно рекомендуемых заголовков, которые потрясут вас в журнале библиотеки

26.04.2017 — Аарон Голдсман о Tommy Pico для операционной системы

21.04 / 2017 — Обзор IRL по Scout Poetry

20.04.2017 — Вопросы и ответы Томми Пико о книжной культуре 9000 3

17.04.2017 — 13 книг, которые каждый гражданин мира должен прочитать этой весной в Global Citizen

6.04.2017 — Лебединая песня АПРЕЛЯ в CityArts

Daily Public

4/3/2017 — «Вы не можете использовать слово:» Стихотворение Томми Пико о природе в журнале Out

28 марта 2017 г. — #CopingWith: 13 ЛГБТ-поэтов, которых вам нужно прочитать в механизмах гражданского противодействия

21.03.2017 — 14 новых сборников стихов ко Всемирному дню поэзии в публичной библиотеке Нью-Йорка

16.03.2017 — 31 невероятная книга, которую нужно прочитать этой весной на Buzzfeed

16.03.2017 — 4 Poets You Следует подписаться на Twitter прямо сейчас в Book Riot

3/10/2017 — на IRL Томми Пико в Georgia Review

3/9/2017 — Очень по-индийски смотреть AbFab в Organist

3/8/2017 — Воображая антропоцен: стихотворение Томми Пико о природе на орала

3/7/2017 — ЛГБТК СМИ менее белые, чем когда-либо, но это все еще не достаточно gh in Vice

3/5/2017 — IRL, Томми Пико в поэзии нервного пуделя

3/3/2017 — Spring Arts 2017: Books in Washington Blade

22.02.2017 — IRL Томми Пико в Книжных войнах

20.02.2017 — Помеченный обзор стихотворения о природе в еженедельнике Publisher’s Weekly

02.02.2017 — Загляните через наши плечи: что мы читаем в феврале в Book Riot

01.02.2017 — «Я поднимаюсь» дом / язык, позвольте сомнению / свистеть в ‘: Разговор с Томми’ Тибс ‘Пико в Cordite Review

1/31/2017 — Достижение совершеннолетия в современной антиутопии в новом исследовании

1/25 / 2017 — Самые ожидаемые книги весны 2017 года в Publisher’s Weekly

14.01.2017 — Что читать на этой неделе в Brooklyn Paper

1/11/2017 — 32 самые интересные книги, выйдут в 2017 году в BuzzFeed Books

12 29/29/2016 — «Колесо огня» (чтение «Хлам») в подкасте Poetry Foundation

24.12.2016 — Десять лучших нелокальных книг в Baltimore City Pape r

21.12.2016 — Лучшее из Blunderbuss 2016 в журнале Blunderbuss

19.12.2016 — Лучшие книги Literary Hub 2016 года в Literary Hub

18.12.2016 — Tommy Pico Native American Brooklyn Poet in HEAPS

14.12.2016 — Амперсанд эп.11 in Poets & Writers

14/12/2016 — Shadows of Words: наш двенадцатый ежегодный обзор дебютных поэтов и писателей

12/12/2016 — Радио-шоу Speedway и Swan, выпуск 32

9/9/2016 — Объявление о стихах весны 2017 года в еженедельнике Publisher’s Weekly

30.11.2016 — Лучшее из 2016: Лучшие поэтические книги и коллекции в журнале Entropy Magazine

28.11.2016 — Инди рекомендуют: небольшие книги для прессы, которые вы должны прочитать в декабре в Literary Hub

25 ноября 2016 г. — Серьезно искоренить чушь с коренными американцами.TV

22.11.2016 — Обзор IRL в New York Journal of Books

05.11.2016 — Обзор IRL от Tommy Pico в Lambda Literary

24.10.2016 — Literary Hub приветствует четырех новых редакторов Literary Hub

15.10.2016 — Интервью в субботу Rumpus с Томми Пико на Rumpus

30.09.2016 — Сентябрь в книгах: Small Press New Releases in Entropy

29.09.2016 — Tiny Spills | Томми Пико на проспекте Космонавтов

26.09.2016 — Их собственными словами в Поэтическом обществе Америки

21.09.2016 — Сиди, прокручивай и гори: IRL Томми Пико ищет катакомбы истории и хэштеги сегодняшнего дня, чтобы создайте то, что невозможно спасти в журнале BOMB Magazine

15/9/2016 — Глубоко эпическая поэма, которая нам нужна: на «IRL» Томми Пико в миллионах

14.09.2016 — Эпические поиски смысла в Томми Пико San Diego City Beat

9/9/2016 — Гнев и радость индейского поэта в Бруклине в Нью-Йорке

8.09.2016 — Роб Макленнан проверяет IRL

05.09.2016 — Автор Томми Пико Дебютная работа «IRL» заставит вас полюбить OMG в журнале Nylon

01.09.2016 — 18 книг, которые вы должны прочитать в этом сентябре в LitHub

01.09.2016 — IRL назвал один из сентябрьских сборников SPD

28 августа / 2016 — Самые ожидаемые книги осени 2016 в Publisher’s Weekly, в списке IRL

27.08.2016 — Стихотворение может быть забавным Нью-Йорк: Интервью с Томми Пико на LitHub

26.08.2016 — IRL Томми Пико лучше, чем Интернет в Stranger

25.08.2016 — Познакомьтесь с Томми Пико, поэтом, который написал головокружительную эпопею в социальных сетях под названием IRL в Fusion

15.08.2016 — Помеченный обзор IRL в Publisher’s Weekly

8.11.2016 — Истории происхождения в Hugo House в Watchdog

05.07.2016 — Интервью: Томми Пико в отеле Ace блог

18.06.2016 — The Write Stuff: Томми Пико для WNYU Radio

07.06.2016 — 6 нью-йоркских поэтов, чьи строки проведут вас через день (дни) на Konbini

26 мая 2016 г. 2016 — IRL # 7 с подкастом Tommy Pico, интервью

25.01.2016 — Сидя за столиком в Берлине, думая об Арете Франклин в Королевском колледже Лондона

31.08.2015 — Проблема с отчислением: Томми Пико в маске Журнал

24.08.2015 — Poet of the Week on Brooklyn Poets

12.08.2015 — 5 вопросов Томми Пико в English Kills Review 90 003

4/22/2015 — Письма нашим Mamis y Papis: Love for Queer Mentors [by Christopher Soto & Friends] в блоге Best American Poetry

24.02.2015 — Nature Poem, Zines of the Month в Dazed Digital

20.12.2014 — г.Xerox, увы, jamboree

17.12.2014 — Комната молний с Томми Пико в [PANK]

17.11.2014 — 50 писателей, которых вам нужно увидеть, прочитали в прямом эфире Flavorwire

17.11.2014 — Бюро Празднует свою вторую годовщину в журнале Next Magazine

14.11.2014 — The Literary Binary: журналы в литературе, в fvck the media

07.07.2014 — Татуировки Томми Пико: экскурсия по [PANK]

6/5 / 2014 — Бруклин 20: шпаргалка для вдумчивого бруклина (№ 20, приложение для поэзии Absent Mindr)

28.05.2014 — Почти вживую на Mellow Pages: Томми «Тибс» Пико на Vol.1 Brooklyn

15.05.2014 — Absent Mindr: новое приложение для поэзии, изменяющее разум на Lambda Literary

14.05.2014 — Десять литературных приложений, позволяющих писать на странице больше, чем просто слова, на Dazed Digital

5/06 / 2014 — Поэтические книги? Для этого есть приложение в блоге L Magazine

5/02/2014 — Мальчик с большим сердцем: Книжные заметки — Томми Пико «Отсутствующий Миндр»

22.04.2014 — Отсутствующий Миндр: сборник стихов Томми Пико приобретает инновационное приложение обзор формата на GAYLETTER

16.04.2014 — Обзор Tommy Pico Absent Mindr на HTMLGIANT

03.04.2014 — Где встречаются поэтические главы и смартфоны, упоминание в томе.1 Brooklyn

14.03.2014 — Пять современных поэтов, которых вы должны прочитать (даже если вы не слишком увлечены поэзией), упоминание на medium.com

8/8/2013 — Зинеофил: Прощальные записки из нескольких городов упоминается в т. 1 Brooklyn

1/8/2013 — 23 человека, которые заставят вас заботиться о поэзии в 2013 году, упоминаются в Flavorwire

13.06.2013 — Когда я знал: интервью Томми Пико в Next Magazine

08.05.2013 — Томми «Тибс» Пико, главный редактор журнала birdsong, интервью с Little Magazine Collection

30.04.2013 — Интервью Томми Пико с Publishing Genius Press

28.04.2013 — Резюме: упоминание Brooklyn Zine Fest в OAK блог

17.04.2013 — Журнал Birdsong Zine нуждается в вашей помощи! упоминание в блоге Zack Rosen Industries

4/3/2013 — В котором Birdsong празднует годовщину и собирает немного денег, упоминание в Vol.1 Brooklyn

4/11/2012 — 5 лучших событий для Бушвикского Brainiac, упомянутого в Bushwick Daily

8/7/2012 — Via Zines, упоминание Brooklyn Voices on Display в Wall Street Journal

8/9/2011 — 12 вопросов: Интервью Томми Пико с блогом «12 вопросов»

6/11/2011 — упоминание о запуске Birdsong в The Outlet: блог об электричестве

21.04.2011 — 3 Min Food упоминание в The Outlet: блог об электричестве Литература

4/4/2011 — Упоминание о ночной жизни в New Yorker

16.03.2011 — Упоминание сцены из журнала Birdsong в Hyperallergic

31.12.2010 — В текущем выпуске… упоминание в Gotham’s Literati

12 / 22/2010 — Молодые жители Нью-Йорка, которые лучше, чем вы, упомянули в журнале L Magazine

07.10.2010 — Томми о плащах, сорванцах и почему он никогда не встречался с парнем, который носил сандалии, интервью с Nerve

6 28/2010 — Бруклинский журнал «Бруклинский журнал» получил упоминание о бесплатном конкурсе в журнале «Poets & Writers»

08.03.2010 — Примечания к упоминанию песни в блоге A Window Somewhere

22.10.2009 — Томми Пико: Делай это сам, черт возьми, интервью с самим собой в East Village Boys

29.08.2009 — Коллектив Птичьей Песни № 8, упоминаемый Адамом Войдом / Избегайте Pi

27.04.2009 — упоминание о вечеринке с жирафами в WEEKEND PARTY UPDATE

24.04.2009 — Упоминание Cool Kids Reading Good Poems в журнале L

ABC-CLIO> ODLIS> odlis_S

Также относится к набору буквенных, слоговых или идеографических символов, используемых при написании одного или нескольких языков (см. Древние рукописи мира). В ранних сценариях majuscule буквы имеют одинаковую высоту (верхний регистр). Majuscule билинейный , его буквы ограничены двумя горизонтальными линиями. В крохотных шрифтах, принятых в 8 веке, буквы имеют разную высоту (строчные), некоторые имеют восходящие и нисходящие элементы.Минускула — это четырехлинейная , ограниченная четырьмя горизонтальными линиями. Как отмечает Мишель Браун в книге Understanding Illuminated Manuscripts (Getty Museum / British Library, 1994), форма и функция средневековой рукописной книги определяли общий вид письма (его внешний вид), скорость и тщательность, с которой он был написан. (ductus), а также устройства, используемые для экономии места (сокращения и т. д.).

Классифицированные по временам, шрифты, используемые в Европе, подчинялись гораздо более строгим правилам, чем личный почерк, потому что они использовались для производства книг.Со значительным дублированием, следующая последовательность письменностей произошла от античности до средневековья, закончившись появлением печати с подвижного шрифта: квадратные капители, деревенские капители, унциальные, полуунциальные, островные маюскулы, каролингские миниускулы, англосаксонские миниускулы, готические , и гуманистический. Менее формальные руки, написанные с большей скоростью и меньшим поднятием пера, написаны курсивом. Бастардские сценарии, представляющие собой сочетание формального и скорописного, демонстрируют большую вариативность. В начале 15 века усилия итальянских гуманистов по реформированию средневековых шрифтов вдохновили многие ранние шрифты.Щелкните здесь, чтобы узнать больше об истории сценариев, и здесь, чтобы изучить онлайн-выставку палеографии, любезно предоставленную Коллекцией Шёйена (Осло и Лондон). См. Также : канцелярский шрифт.

В печати — гарнитура или шрифт, имеющий вид непрерывного почерка или каллиграфии.

В компьютерном программировании — программа или набор инструкций, связанных с определенным событием или условием, интерпретируемых или выполняемых другой программой, а не процессором.Языки программирования, задуманные как языки сценариев, включают Perl и JavaScript, часто используемые веб-серверами для обработки ввода форм. Также относится к набору правил, используемых фильтром для устранения нежелательного содержимого, отправляемого пользователю Интернета, например, правил, управляющих фильтром, предназначенным для отклонения спама в электронной почте.

By Turns Жар-птица, Золушка, Мать, Муза. Разговор с Элиз Пашен

Мария Талльчиф родилась Элизабет Мари Толл Чиф в 1925 году в Фэрфаксе, штат Оклахома, где ее дед был вождем нации осейджей.Семнадцать лет спустя она перебралась в Нью-Йорк и стала одной из самых известных американских балерин 20 века.

Она отклонила предложения сменить имя на Таллчиева, в то время, когда многие американские танцоры взяли русские сценические псевдонимы,

Талчиф навсегда стал связан с некоторыми из самых трансформационных балетов Джорджа Баланчина. (Она не только была его главной музой, но и была замужем за ним шесть лет). В 1949 году, когда она исполнила заглавную партию из оперы Игоря Стравинского «Жар-птица» в невероятно сложной хореографии Баланчина, она произвела фурор.Ничего подобного никто не видел. На пике своей карьеры Таллчиф считалась самой технически блестящей балериной, которую когда-либо создавали США.

Я разговаривал с дочерью Марии Талльчиф, известной поэтессой Элис Пашен, о детстве ее матери, ее преданности Баланчину, ее тяжелой работе и самодисциплине, ее браках и способах, которыми она выражала свою любовь к дочери. Элиза прочитала два стихотворения, которые она написала о своей матери.

А в Департаменте странных совпадений есть следующее: в течение многих лет каждый раз, когда я переезжал (а я много переезжал), я брал с собой очень любимую книгу, которая у меня есть, под названием Poetry Speaks .Я купил его для написанных стихов, но также и для трех компакт-дисков, на которых он шел, наполненных устной поэзией. В течение многих лет я хранил диски в машине и слушал их за рулем, успокаиваясь стихами, прочитанными самими поэтами: Уолтом Уитменом, Т.С. Элиот; Дороти Паркер; Лэнгстон Хьюз, Аллен Гинзберг, Сильвия Плат. В какой-то момент после того, как Spotify взял на себя управление моими привычками слушать, я потерял компакт-диски с поэзией.

Но книга осталась у меня. И держу его под рукой на книжной полке рядом с моим столом.Иногда я снимаю его, открываю и читаю любое стихотворение, которое попадается мне на глаза.

Затем, несколько недель назад, как раз перед тем, как мы с Элизой собирались поговорить, я взглянул на полку и задержал взгляд на Poetry Speaks , чтобы уловить имена редакторов тома: Элиза Пашен. Как странно, что я никогда не удосужился прочитать это имя. А теперь как уместно. И через тридцать минут она уже читала вслух стихи — свои собственные.

Работа Паулы Мангин (@PaulaBallah)
Музыка, сочиненная и исполненная Андреа Перри
Продюсер: Элис Хадсон
Социальные сети: Софи МакНалти

Облако слов матери: Пожалуйста, внесите одно слово, которое лучше всего описывает вашу мать в Облако слов матери на www.ourmothersourself.com

Военный Фотограф Кэрол Энн Даффи

« War Photographer » начинается в очень приватной обстановке, которая называется «В его темной комнате», что означает место мира и спокойствия. Этот человек (фотограф) побывал во всех проблемных точках мира, таких как «Белфаст, Бейрут и Пномпень». Это показывает степень беспокойства в мире. Затем фотографа показывают работающим в знакомой части мира, которая, например, является мирной по сравнению с упомянутыми местами; «Сельская Англия.Снова дома.

Создается впечатление идиллической обстановки, и ему здесь место. Когда поэт говорит: «Поля, которые не взрываются под ногами», акцент снова делается на безопасности и мирной жизни дома, шокирующем образе и контрасте с насилием за границей. Фотограф вернулся в Англию из заграничной командировки.

Сводка

В фильме «Военный фотограф» Кэрол Энн Даффи фотограф оказывается один в своей темной комнате. Он замечает, как на его глазах развиваются фотографии. Он думает о различиях между местами, которые он только что посетил, и тем местом, которое называет своим домом. Он помнит людей на фотографиях и то, что они делали, когда он снимал их.

Он вспоминает, как он смотрел на жену одного человека, прося разрешения сфотографировать его страдания. Фотограф понимает, что его работы не влияют на людей более чем короткое время.Он знает, что вся его работа сведется к нескольким фотографиям в глянцевом журнале. В разговоре с самим собой он говорит, что никому нет дела ни о нем, ни о людях, которых он показывает на своих фотографиях.

Вы можете прочитать стихотворение полностью здесь, а стихи Кэрол Энн Даффи — здесь.

Контекст

Военные фотографы — это те реальные люди, которые подвергают опасности свою жизнь, фотографируя войну и помогая людям визуализировать ужасы войны в любой точке мира. Фотографии, которые мы видим в воскресных приложениях, украшающих заголовки или плакаты, сделаны этими смелыми людьми.Картина Кэрол Энн Даффи «Военный фотограф » изображает мнение поэта об обществе и агонии войны, а также отсутствие интереса к ней со стороны человечества.

Более того, Даффи написал «Военный фотограф» , вдохновленный своей дружбой с Доном Маккаллином и Филипом Джонсом Гриффитсом. Оба они были уважаемыми фотохудожниками, специализирующимися на военной фотографии. Даффи безмерно очарован тем, что заставляет кого-то выполнять такую ​​работу, и тем, что он чувствует в ситуациях, когда часто приходится делать выбор между помощью или записью ужасных событий.

Однако в стихотворении также показаны взгляды поэта на общество и агонии войны, а также незаинтересованность человечества в этом. В целом, он дает лучшие снимки тех фотографов, которые подвергают опасности свою жизнь, запечатлевая катастрофические сцены войны.

Структура

«Военный фотограф» состоит из четырех строф, и каждая строфа состоит из шести строк. Поэт использует в стихотворении интересную схему рифм. За исключением наклонных или несовершенных рифм, поэт использует схему рифм ABBC DD.Итак, каждая строфа заканчивается рифмованным двустишием. Например, в первой строфе «строки» и «светится» рифмуются вместе. И «Месса» рифмуется с «травой» в последних двух строках. Строки стихотворения соединяются с помощью анджамбмента. В стихотворении присутствуют цезуры и иногда используются паузы.

Кроме того, поэт использует в стихотворении анапестический измеритель, измеритель ямба и спонди. Стихотворение также содержит несколько хореических ступней. Например, «Белфаст. Бейрут. Пномпень »содержит хореологические ступни или ритм падения.Этот раздел звучит как военные шаги, значительно передающие атмосферу войны.

Литературные устройства

«Военный фотограф» содержит несколько литературных приемов. Точно так же в строке «Катушки страдания установлены» поэт использует аллитерацию, а также метафору, в которой резкий звук «S» напоминает нам о суровом мире, в котором он действует. Священник; он использует сравнение, что означает то, как он видит себя и свою миссию — показывать истину и обращать людей.

Кроме того, здесь используются эмоции (поля, которые не взрываются под ногами бегущих детей, что означает, что невиновные всегда страдают) и образы (кровь, окрашенная в инородную пыль), что означает, что кровь в этих местах часто проливается и дёшево. . Поэт умело использовал короткие прямые предложения, такие как «Что-то происходит», чтобы создать напряжение, пролепсис или предвкушение.

шаблоны

«Военный фотограф» содержит несколько тем.В этом стихотворении поэт использует темы жестокости войны, разрушения, смерти, террора, бесстрастия и невежества. Самая главная тема поэмы — жестокость войны. На фотографиях, сделанных фотографом, поэт показывает, насколько шокирующими являются последствия войны. Даже картинки угрожают поэтическому образу стихотворения. Более того, последняя строфа стихотворения изображает невежество человечества.

Поэт критикует редакторов, которые не сочувствуют даже тем, кто снимает ужасные сцены войны.Кроме того, в этих строчках присутствует бесстрастное мировоззрение его соотечественников: «Из самолета он бесстрастно смотрит на то, где / зарабатывает себе на жизнь, а им все равно». Однако ужасающие фотографии вместе с описанием психического состояния фотографа в совокупности демонстрируют ужасающую природу войны.

Анализ, Станца

Stanza One

В своей темной комнате он наконец один

с катушками страданий, расставленными упорядоченными рядами.

(…)

Священник, готовящийся к чтению мессы.

Белфаст. Бейрут. Пномпень. Всякая плоть — трава.

Хотя название «Военный фотограф» , на самом деле оно проливает свет на разницу между «Сельской Англией» и местами, где ведутся войны (Северная Ирландия, Ливан и Камбоджа), между безразличием или утешением газеты. редактор и его читатели, а также страдания людей на фотографиях. Имя фотографа не названо.Он анонимен и может быть любым из тех, кто снимает сцены войны. Он не является ни наблюдателем, ни записью чужих жизней. Он просто аутсайдер («один / с катушками страданий»), который постоянно перемещается между двумя мирами, но ни в чем не чувствует себя комфортно.

Используя такие слова, как «упорядоченные ряды» катушек пленки, поэт может иметь в виду, как фотограф пытается привести в порядок то, что он записал, и интерпретировать или осмыслить это. Изображение также вызывает в памяти видения сцены кладбища, где катушки с фильмом являются надгробиями.

Сравнение, в котором поэт сравнивает фотографа со священником, демонстрирует его серьезность по отношению к своей работе и то, как, фотографируя их, он помогает тем, кто беспомощен. Его темная комната похожа на церковь, в которой его красный свет похож на цветной фонарь. Поэт уместно использовал здесь этот образ, как священник; он также читает проповеди о том, насколько хрупкими мы стали и насколько коротка стала наша жизнь.

Цитата «Всякая плоть есть трава» принадлежит ветхозаветной книге Исайи, в которой последний противопоставляет краткость человеческой жизни вечным религиозным истинам.В стихотворении также есть список названий нескольких мест, в которых, по его словам, жизнь слишком коротка, чтобы быть нормальной, только из-за войн.

Таким образом, «Военный фотограф » Кэрол Энн Даффи обсуждает последствия войны и смерти. Война и Смерть взаимосвязаны, так как когда есть война, должна быть смерть людей.

Когда поэт говорит: «Единственный свет — красный и мягко светится», он раскрывает коннотации опасности и крови, потерянной на войне, но это также может относиться к свету в комнате, в которой фотограф создает картину фотографии, сделанные им во время войны.

Кроме того, в стихотворении, например, присутствует множество религиозных образов; «Произнесите мессу» и «… это была церковь, а он священник». Здесь значение «Intone a Mass» означает чтение религиозной церемонии без какой-либо интонации.

Две строфы

У него есть работа. Отходы растворов в лотках

под руками, которые тогда не дрожали

(…)

до полей, которые не взрываются под ногами

бегущих детей в кошмарной жаре.

Во второй строфе «Военный фотограф» , когда Кэрол Энн Даффи пишет: «У него есть работа», читатели замечают, что фотограф оправдывает свою работу. И это когда он сталкивается с истинной реальностью и противоречит своему спокойному характеру во время фотографирования. Тот факт, что он дома, в «Сельской Англии», также может указывать на то, почему у него трясутся руки и почему это так лично.

Вторая строфа подчеркивает разницу между двумя полками фотографа.На своей первой полке он остается очень спокойным, хладнокровным и преданным своей работе. Но когда он возвращается в свою темную комнату и начинает проявлять картинки, у него начинают дрожать руки, и он уже не такой спокойный, как раньше. Он видит призраки мертвых солдат и мертвых людей на отпечатках фотографий, которые он проявил. Это означает, что воздействие фотографий не оставляет его даже после того, как он вернулся домой.

Использование таких слов, как «Решения» в стихотворении, не только означает растущую жидкость в лотках, но также означает предложение идеи решения политических проблем, которые в первую очередь вызывают войну.Даффи также отличает поля в Англии от полей за границей — как будто фотограф считает, что английские поля — это не минные поля. Это шокирующая картина, поскольку он считает, что фугасы взрывоопасны не под солдатами, а под «ногами бегущих детей».

Станца Три

Что-то происходит. Чужие черты

слабо начинают крутить на глазах,

(…)

без слов делать то, что кто-то должен

и как кровь превратилась в инородную пыль.

В третьей строфе «Военный фотограф» Кэрол Энн Даффи создает для читателей странную ситуацию. Она создает напряжение, волнение, говоря, что «что-то происходит». Она говорит, что фотографии войны теперь начали появляться на отпечатках в лотке с растворами. Поэт снова переносит фотографа в его болезненные воспоминания. Фотографии, сделанные во время войны, начали появляться на отпечатке как наполовину сформированный призрак фотографии мертвеца.

Проявляя картинки, он видит «наполовину сформировавшееся привидение» человека.Этот эмоциональный язык говорит о том, что он теперь видит, как умирают солдаты, а не когда фотографирует их. Он думает, что все должны знать, что происходит на войне, но в то же время есть изображение сомнения и вины, когда читателям говорят: «Как кровь окрасилась в чужеродную пыль».

Также ему приходит на ум фотография жены покойного. Он помнит ее крики и думает о том, как ему удалось добиться одобрения у жены этого покойника.Хотя получить ее разрешение сфотографировать мертвого мужа было достаточно сложно, но он мог сделать это, не сказав ей ни единого слова. Это была очень травмирующая ситуация для фотографа. Как будто жена должна позволить ему записать это событие, пока пятна крови «превращаются в чужеродную пыль».

Станца Четыре

Сотня агоний в черно-белом

, из которых его редактор выберет пять или шесть

(…)

Из самолета он бесстрастно смотрит туда, где

он зарабатывает себе на жизнь и им все равно.

В последней строфе «Военный фотограф» поэт говорит о процессе выбора фотографии редактором фотографа, неоднозначной реакции читателей, когда они ее прочитают, и агонии фотографа. Фотограф говорит, что, хотя у него есть коллекция из сотен фотографий войны, редактор просто выберет пять-шесть фотографий в соответствии с его требованиями и опубликует их с историей, относящейся к войне.

Используя такую ​​фразу, как «Сто агоний», поэт раскрывает содержание фотографий и показывает, насколько разрушительна и важна война, даже в безобидной форме фотографии.Тем не менее, читатели очень хорошо осведомлены о том, что для оказания влияния на читателей будет выбрана лишь небольшая выборка. «У читателя колются глаза», но это не навсегда, так как читатели скоро переключат свое внимание с этого на что-то еще «предобеденное пиво».

Более того, поэт говорит, что фотограф знает, что читателям будет очень поздно увидеть сделанные им фотографии, но они наверняка могут посмотреть фотографии в воскресенье утром, принимая ванну или попивая пива в обеденное время. .

Конечно, могут быть некоторые читатели, у которых на глаза навернутся слезы после просмотра фотографий, но фотограф хорошо знает, что они никогда не поймут страдания жертв и боль, которую испытывали фотографы, делая эти военные фотографии. Читатели просто ограничены своим маленьким миром, полным своих забот и потребностей.