Ильинская больница — современный амбулаторно-госпитальный центр :: Фредерик Шопен. Его убили муковисцидоз и жестокость Жорж Санд
История жизни величайшего польского композитора-романтика,
основателя польской фортепианной школы, может запросто разорвать сердце
впечатлительному и сентиментальному читателю. Многие его биографы сходятся во
мнении, что этот изящный, тонко чувствующий и несомненно одарённый человек был
всю жизнь глубоко несчастен. Да, был глубоко несчастен, несмотря на чудовищную
популярность, общество гениальных друзей и неординарно мыслящих знакомых,
несчастен, невзирая на ошеломляющий успех у женщин, оглушительные овации
восхищённых любителей музыки и благоволение высоких персон. Его терзали и тоска
по его «милой Польше» – разорванной на части, униженной родине, которую он, как
и всякий настоящий поляк, преданно любил и от всей души желал видеть суверенной
и свободной «от можа до можа». Его угнетала и несчастная любовь к потерянной
невесте, по которой он вздыхал и проливал слёзы.
Его изнуряла тяжкая,
неизлечимая тогда болезнь, ведь с 15 лет он кашлял кровью. И никакие богатые
презенты, сыпавшиеся на него порой, как из рога изобилия, не могли хоть
ненадолго сделать его безмятежно счастливым. Был ли он счастлив с великолепной,
блестящей Жорж Санд, властительницей дум, обладавшей тончайшим умом и в то же
время властным, «стальным» характером? Ведь она была предтечей современного
феминизма, суровой суфражисткой с неизменной сигарой в своих полных чувственных
губах, которые сейчас бы назвали накачанными. Любила ли она его по-настоящему?
Этого сказать уже никто не сможет…
Невысокий, ростом всего около 170 см, и хрупкий, порядка 45 кг весом, Шопен был
необычайно болезненным человеком. Считается, что он не мог иметь детей. Доктор
Сванте Лундгрен из Стокгольмского Университета считает, что великий поляк
страдал заболеванием поджелудочной железы, хроническим синуситом и т. н.
«лёгочным сердцем». Произведённое профессором Крювелье вскрытие это показало.
Фредерик Шопен
Источник изображения: https://ru.wikipedia.org/
Великий польский композитор родился в небольшом
мазовецком местечке Желязова-Воля
Польского Герцогства. Точная дата его рождения неизвестна. По одним
источникам это 22 февраля, по некоторым другим – то ли 1, то ли 3 марта. Деревня
находилась всего в полусотне верст от Варшавы и располагалась вокруг
поместья польского магната графа Скарбека. Матерью Шопена была полька, весьма
дальняя родственница графа, занимавшая в имении скромную должность экономки, а
отцом – француз Николя Шопен, простолюдин, лотарингский крестьянин, получивший
образование и эмигрировавший в Польшу совсем молодым человеком. Позднее он
принял участие в известном Польском Бунте 1794 года под руководством Костюшко. Он участвовал в
обороне варшавского предместья Праги и едва не был поднят на штыки русскими
солдатами под предводительством Суворова, которого именно за эту кампанию
произвели в генерал-фельдмаршалы.
Шопена часто сравнивали с Моцартом, ведь он
обладал абсолютным слухом, полностью подчинил себе инструмент и превосходно
импровизировал. Семи или восьми лет он
написал свой первый полонез соль-минор, который попал в варшавскую прессу и был
встречен аплодисментами любителей музыки.
Варшавские газеты назвали его гением.
Он учился у самого Войцеха Живного, обладавшего редким дарованием. Он стал
знаменит и выступал перед польской знатью, всеми этими Сапегами и Радзивиллами.
Русский наместник, Великий Князь Константин Павлович, часто слушал его
выступления и от души восторгался мальчиком. Всего через четыре с
небольшим года знаменитый чех заявил,
что ему нечему учить Шопена. 12-летний Фредерик побывал в Европе, где посетил
концерты знаменитых музыкантов. Он заканчивает лицей и поступает в Высшую школу
музыки. Её ректор, знаменитый Ю. Эльснер,
учивший Шопена, вписал в его аттестат: « В тебе зажглась искра неведомого
доныне искусства».
В 1825 году в Варшаву приезжает Русский Царь
Александр Благословенный. На «золомелодиконе»
юный Шопен играет перед Императором Всероссийским. Государь восхищён. Шопену
вручили бриллиантовый перстень. Отец Шопена считал, что юноше надо завершить
образование в Европе, о чём написал прошение тогдашнему наместнику.
Но тот,
будучи занят хлопотами по обеспечению безопасности русского царя, которого чуть
не взорвали польские террористы, остался к просьбам глух. Перед самым началом
мятежа 1830 года Шопен уезжает из Польши. На родину он больше не возвратится…
Узнав о начале восстания, юный композитор собрался было вернуться, но оно было разгромлено, Варшава пала. Говорят, Шопен горько рыдал. О Шопене написано множество книг, в том числе и великим мадьяром Ференцем Листом. Есть о нём книга и в ЖЗЛ, и ещё множество сочинений. В Париже ему пришлось нелегко. Он хотел приискать работу преподавателя музыки в какой-нибудь богатой семье. Но Париж был буквально забит искусными музыкантами. Измотанный тщетными поисками, композитор и пианист как-то воскликнул: «Хоть бы половина этих несносных артистов перемерла от холеры!»
Бог, наверное, услышал молодого поляка. Его
взяли преподавать музыку детям знаменитого Ротшильда, а потом и в ещё одну
богатую семью.
Денег всё рано не доставало – педагог Ротшильда должен был
ходить в безукоризненном фраке и цилиндре, располагать личным выездом, а не
рассекать по Парижу на фиакре, как мелкий рантье. Шопен общается и дружит со
многими тогдашними знаменитостями: Бальзаком, Стендалем, Гюго, Дюма-отцом. Его
приглашают польские магнаты-эмигранты, укрывшиеся в Париже. Он знакомится с
Жорж Санд, которая поначалу вызвала у него глубочайшее отвращение, но потом — настоящую
страсть. Незадолго до того он побывал в Дрездене, в Саксони, где ухаживал за
прекрасной полькой Марией Водзиньской. Но возвращение в Париж, встречи с Жорж
Санд, которую он сначала счел мужчиной, а не женщиной, заставили его забыть всё.
Волевая француженка показала, на что способна, мигом привязав чувствительного
поляка и фактически загнав под каблук. Шопен сочиняет свою прекрасную музыку.
Его прозрачными, необычайно мелодичными
ноктюрнами заслушивается Париж. Его имя гремит, но большого богатства
его подвижнический труд ему так и не приносит.
Жорж Санд
Источник изображения: https://ru.wikipedia.org/
Аврора (настоящее имя Жорж Санд) увозит Шопена
на Балеарские острова. В Пальме, столице Мальорки, они поселяются в «доме
ветров». Шопену вскоре становится хуже. Влажность островного климата не пошла
ему на пользу. Заподозрив чахотку, хозяин дома, пользуясь жёсткими карантинными
правилами испанского королевства, выбрасывает их из жилья, заставив заплатить
за мебель и вещи, которые по закону были сожжены. Они поселяются в
полуразрушенном картезианском монастыре, в холодной и мрачной келье, где
композитору становится ещё хуже. Они покинули Мальорку на старом колёсном
пароходе. Зная о его болезни, каюту Шопену отвели за стенкой грузового трюма, в
котором везли свиней. Свиньи страдали от морской болезни, их рвало, они
издавали неистовый визг, разрывая мозг композитора. Жестокие матросы, которым
свиньи мешали спать, беспощадно избивали свиней, стремясь заставить их
замолчать.
Талантливая, харизматичная, эпатажная, она легко следовала соблазнам. Как-то она написала: «Я более всего верила в верность, я её проповедовала. Она не удалась другим, не удалась и мне с Шопеном». Все восемь лет их совместной жизни были испытанием. Развязка их отношений наступила в грозный для Франции 1848 год. Оставшийся без средств Шопен готов был играть за гроши. Он расстается с Жорж Санд и уезжает в Англию. Но там артисты, сбежавшие от революции, и без него были один на одном…
В Лондоне устраивают Польский Бал. Это последнее
публичное выступление великого поляка. Он играет очень тихо, просто нет сил.
Ученики собирали для него деньги. Он жестоко нуждался. Уже на смертном одре он
вспоминает свою Аврору: «Она обещала, что я умру на её руках!» Но госпожа Жорж
Санд уже отгородилась ледяной стеной.
биография, интересные факты и видео
Фредерик Шопен — гениальный музыкант, обладавший редким мелодическим даром, виртуозный пианист, чьи произведения отличаются глубоким лиризмом, доходчивостью, тонким и чутким ощущением настроений национальных песен, танцевальных мотивов. Этот человек сумел по-новому истолковать и передать многие музыкальные жанры, сделать более романтичными и в то же время драматичными различные музыкальные жанры (прелюдию, вальс, мазурку, полонез, балладу и т.д.). Это композитор, которого считают национальным достоянием, и в честь которого открыто много музеев, созданы памятники, названы музыкальные заведения.
1 марта 1810 года в польской деревне Желязова-Воля, расположенной неподалёку от Варшавы, появился на свет будущий музыкальный гений — Фредерик Францишек Шопен. Интерес и способности к музыке родители мальчика заметили ещё в раннем возрасте и всячески его поддерживали.
Будучи ещё маленьким пятилетним ребёнком, Шопен уже выступал в концертах. А в 7 лет его отдали учиться музыке у знаменитого в то время польского пианиста Войцеха Живного. И уже спустя всего пять лет обучения Фредерик превратился в настоящего виртуозного пианиста, ничуть не уступающего взрослым опытным музыкантам. А в 1817г. будущий композитор сочиняет своё первое музыкальное произведение (полонез).
Начиная с 1819г. Шопен музицирует в качестве пианиста в различных аристократических салонах Варшавы. В 1822г. он заканчивает своё обучение у В. Живного и поступает на учёбу к известному варшавскому музыканту Юзефу Эльснеру, у которого берёт уроки композиции. В 1823г. Фредерик поступает учиться в лицей г. Варшавы. В это же время подрастающий композитор путешествует и посещает различные оперные театры в Праге, Варшаве, Берлине. Ему удаётся завоевать расположение и покровительство влиятельного в то время польского князя А. Радзивилла и стать вхожим в польское высшее общество.
1826г. ознаменовался для Ф.
Шопена поступлением в Главную школу музыки, находящуюся в г. Варшава. Во время учёбы в этой консерватории талантливый юноша сочиняет ряд пьес, среди которых Вариации для фортепиано с оркестром (опера Моцарта «Дон Жуан»), Первая соната и др. Окончив в 1829г. обучение, молодой человек выступает в концертах в качестве пианиста в Кракове, Варшаве, исполняя также и свои произведения. Эти выступления пользовались огромным успехом и принесли юному дарованию заслуженную популярность и среди слушателей, и в музыкальных кругах.
В 1830г. музыкант отправляется в гастрольное турне в Берлин, Вену. И эти выступления также увенчались небывалым успехом. Но в этом же году на родине пианиста, в Польше происходит восстание, закончившееся поражением. Шопен был сторонником польской независимости, и это неприятное известие весьма огорчило музыканта. Он отказался возвращаться в Польшу и остался жить во Франции, где и был признан лучшим пианистом современности. Молодой человек знакомится с парижскими аристократами, музыкальной и художественной элитой Франции.
Он много путешествует. В 1835-36гг. совершал поездки в Германию, 1837г. — в Англию. Эти годы становятся периодом расцвета его творческой деятельности.
Но Шопен известен нам не только как гениальный пианист и композитор, он проявил себя ещё и достаточно талантливым педагогом. Он обучал будущих пианистов по своей авторской методике, что помогло им полностью раскрыть талант и в будущем стать настоящими виртуозами. В это же время, в 1837г. он знакомится с французской писательницей Жорж Санд, молодой и достаточно эмансипированной особой. Их отношения складывались непросто и спустя десять лет, в 1847г. пара рассталась. Расставание не лучшим образом отразилось на здоровье Шопена, у которого ещё с 1837г. наблюдались первые приступы астмы.
В 1848г. композитор окончательно поселился в Лондоне, где и продолжал заниматься преподаванием. От концертной деятельности он отказался в связи с пошатнувшимся здоровьем, Последнее выступление пианиста произошло в ноябре 1848г. А в октябре 1849г. великий композитор умирает от туберкулёза лёгких.
Семён Петлюра? Степан Бандера? Нет. В эти дни мы отмечаем двухсотлетний юбилей автора этих слов — одного из величайших композиторов XIX столетия — Фридерика Шопена. Фрыдерык Францышек, а именно так назвали младенца, родился в местечке Желязова Воля, что около Варшавы, в семье подданных Российской империи — французского эмигранта Николя Шопена и Юстины Кржижановской. Произошло это событие в 1810 г., а вот точную дату определить затруднительно. Метрика не сходится с семейными архивами — то ли 22 февраля, то ли 1 марта. Как бы там ни было, мальчику повезло — его мать была большой любительницей музыки и незаурядной пианисткой. По её настоянию муж Николя приобрёл довольно дорогую по тем временам вещь — фортепиано.
Гений нечистых кровей
И Фрыдерык ещё в восьмилетнем возрасте осознавал, что своей карьерой он обязан прежде всего матери. На первом же публичном выступлении в Варшаве, где Шопен играл полонез собственного сочинения, он был удостоен восторженных оваций публики. После концерта он подбежал к матери со словами благодарности.
«Мама, ты слышала, как они хлопали? Это потому, что ты пришила к коричневой курточке белый кружевной воротничок — очень красиво!» — сцена, как будто списанная с нынешней рекламы отбеливающих средств.
Официальная же реакция на этот музыкальный прорыв отнюдь не страдала детской наивностью: «Шопен — настоящий гений музыки, сочиняющий танцы и вариации, которые вызывают восторг у знатоков и ценителей. Если бы этот вундеркинд родился во Франции или Германии, он привлёк бы к себе настоящее, большое внимание».
Похоже, что родители Шопена, да и он сам, были с этим вполне согласны — последующая музыкальная карьера композитора складывалась вдали от Польши, в тогдашней «столице мира» — Париже. Там же его застают события, заставившие произнести речи, которые сейчас можно квалифицировать как разжигание межнациональной розни. Польское восстание 1830-1831 гг. начиналось довольно бодро и радостно. Гордым шляхтичам вполне успешно удалось вырезать русские гарнизоны, личный состав которых проходил по армейским ведомостям как «инвалидная команда».
Но потом москали вновь овладели Варшавой и лишили Польшу всех привилегий, в частности Конституции. Горе и боль Шопена не поддаются описанию. Особенно его тяготит то, что вновь увидеть родину вряд ли удастся.
Что бы его ждало в Польше? Соотечественники могли восхищаться его дарованием, но в высший свет ему, плебею, сыну француза-гувернёра, хода не было. Когда он хотел жениться на аристократке Марысе Водьзиньской, её родители дали понять, что ничего не выйдет. «Жалею, что ваша фамилия не Шопиньский», — так писала мать Марыси композитору, чьё имя уже гремело на всю Европу.
Прощай, оружие!
Париж — иное дело. Здешний бомонд принимает Шопена с восторгом. Он водит дружбу с такими гигантами, как Гейне, Берлиоз, Беллини. Им восхищается живописец Эжен Делакруа. Тёплые отношения связывают его с Мендельсоном. А вот ещё с одним современником, Ференцем Листом, отношения не заладились.
В 1836 г. в салоне Мари д’Агу Шопен знакомится со знаменитой писательницей Жорж Санд. Вот как он описывает эту встречу: «Лицо госпожи Дюдеван, известной под именем Жорж Санд, несимпатично.
Она мне совсем не понравилась. В ней есть даже что-то отталкивающее». Однако самой Санд Шопен был необходим до крайности. В чём же дело? Зачем она так хотела заполучить себе этого поляка?
Причина проста. Мари д’Агу числила у себя в любовниках знаменитого виртуоза и композитора Ференца Листа. Её подруга, Жорж Санд, которой, видимо, не хватало не только литературной славы, но хотелось ещё и славы женской, отчаянно завидовала Мари. Ей срочно нужно было обзавестись не менее знаменитым любовником. И тут появляется Шопен… Две дамы сбрасывают маски светской дружбы и начинают затяжную дуэль, оружием в которой служат два гения. Но Жорж Санд не повезло. Её «оружие» по поражающим факторам было выше всех похвал, однако в плане физического здоровья Шопен сильно уступал Листу. Чахотка — плохой помощник в публичных выступлениях. Но Жорж Санд до здоровья Шопена не было никакого дела. Когда Лист даёт свой триумфальный концерт в зале Парижской консерватории, Санд предпринимает решительную контратаку и устраивает камерное выступление Шопена в зале Плейеля.
Тот, несмотря на открывшееся кровохарканье и нечеловеческую усталость, вынужден согласиться. Концерт проходит великолепно. Генрих Гейне называет Шопена «Рафаэлем фортепьяно», Жорж Санд торжествует…
Лучшие дня
Постоянные выступления окончательно подорвали здоровье композитора. «Оружие» вышло из строя. Что обычно делают, когда инструмент приходит в негодность? Правильно — его выбрасывают. Точно такая же судьба была уготована Шопену. В 1847 г. Жорж Санд, осознав, что дуэль проиграна, бросает своего возлюбленного.
Благодарная родина?
Через два года Шопен умирает. Но писательница продолжает мстить ему, как не оправдавшему надежд, даже после смерти. По её настоянию парный портрет, где Эжен Делакруа изобразил Шопена импровизирующим на фортепьяно и Жорж Санд в роли слушателя, был разрезан надвое.
Посмертная судьба Шопена полна возвышенной романтики и горькой иронии. Тело композитора покоится на парижском кладбище Пер-Лашез, а сердце, согласно его воле, было отправлено в Варшаву, где по сегодняшний день находится в церкви Святого Креста.
Но к самому Шопену у поляков отношение было странным. Спустя меньше чем полвека после его смерти соотечественники умудрились забыть о нём окончательно. Русский композитор Милий Балакирев, большой почитатель таланта Шопена, приехав в Варшаву, был поражён. «Домик, в котором родился гениальный Фридерик, я застал в ужасном состоянии заброшенности, а нынешний владелец деревушки вообще не знал, кто такой Шопен… Результатом моей деятельности явилось учреждение памятника в Желязовой Воле, которое состоялось 14 октября 1894 г.». Ирония судьбы — проклинаемые Шопеном «москали, эти восточные варвары» заботились о сохранении его наследия едва ли не больше, чем гордые шляхтичи…
Фридерик Шопен относится к числу композиторов, сыгравших основополагающую роль в национальной музыкальной культуре. Подобно Глинке в России, Листу в Венгрии, он стал первым польским музыкальным классиком. Но Шопен — это не только национальная гордость поляков. Не будет преувеличением назвать его одним из самых любимых слушателями всего мира композиторов.
Шопену пришлось жить и творить в трудную для польского народа эпоху. С конца XVIII века Польша, как самостоятельное государство, перестала существовать, ее поделили между собой Пруссия, Австрия и Россия. Не удивительно, что вся I половина XIX века прошла здесь под знаменем национально-освободительной борьбы. Шопен был далек от политики и не принимал непосредственного участия в революционном движении. Но он был патриотом, и всю жизнь мечтал об освобождении своей Родины. Благодаря этому всё творчество Шопена оказалось тесно связано с самыми передовыми устремлениями эпохи.
Трагичность положения Шопена как польского композитора заключалась в том, что он, горячо любя родную страну, был оторван от нее: незадолго до крупнейшего польского восстания 1830-го года он выехал за границу, откуда ему никогда уже не суждено было вернуться на Родину. В это время он был на гастролях в Вене, затем отправился в Париж и на пути туда, в Штутгарте, узнал о падении Варшавы. Это известие вызвало у композитора острейший душевный кризис.
Под его влиянием сразу изменилось содержание шопеновского творчества. Именно с этого момента начинается подлинная зрелость композитора. Полагают, что под сильнейшим впечатлением трагических событий был создан знаменитый «Революционный» этюд, прелюдии a-moll и d-moll, возникли замыслы 1-го скерцо и 1-й баллады.
С 1831 г. жизнь Шопена связана с Парижем, где он жил до конца своих дней. Таким образом, его творческая биография складывается из двух периодов:
- I — ранний варшавский ,
- II — с 31 года — зрелый парижский .
Вершиной первого периода стали сочинения 29-31 годов. Это 2 фортепианных концерта (f-moll и e-moll), 12 этюдов ор.10, «Большой блестящий полонез», баллада № I (g-moll). К этому времени Шопен блестяще завершил учебу в «Высшей школе музыки» в Варшаве под руководством Эльснера, завоевал славу замечательного пианиста .
В Париже Шопен познакомился со многими крупнейшими музыкантами, писателями, художниками: Листом, Берлиозом, Беллини, Гейне, Гюго, Ламартином, Мюссе, Делакруа.
На протяжении всего зарубежного периода он неиз-менно встречался с соотечественниками, в частности с Адамом Мицкевичем.
В 1838 году композитор сблизился с Жорж Санд, и годы их совместного проживания совпали с наиболее продуктивным периодом шопеновского творчества, когда им были созданы 2, 3, 4 баллады, сонаты b-moll и h-moll, фантазия f-moll, полонез-фантазия, 2, 3, 4 скерцо, был завершен цикл прелюдий. Обраща-ет на себя внимание особый интерес к крупномасштабным жанрам.
Крайне тяжелыми были последние годы Шопена: катастрофически развивалась болезнь, мучительно переживался разрыв с Жорж Санд (в 1847 г.). В эти годы он не сочинил почти ничего.
После смерти композитора сердце его было перевезено в Варшаву, где хранится в костеле св. Креста. Это глубоко символично: сердце Шопена всегда принадлежало Польше, любовь к ней была смыслом его жизни, она стимулировала всё его творчество.
Тема родины — главная творческая тема Шопена , которая определила основное идейное содержание его музыки.
В шопеновских сочинениях бесконечно варьируются отзвуки народных польских песен и танцев, образы национальной литературы (например, навеянные поэмами Адама Мицкевича — в балладах) и истории.
При том, что Шопен мог питать свое творчество лишь отзвуками Польши, тем, что сохранила его память, музыка его прежде всего польская. Национальная характерность — это самая замечательная черта шопеновского стиля, и именно она в первую очередь определяет его неповторимость. Интересно, что собственную индивидуальную манеру Шопен нашел очень рано и не изменял ей никогда. Хотя его творчество прошло ряд этапов, между ранними и поздними сочинениями нет столь резкого отличия, которое характеризует, к примеру, стиль раннего и позднего Бетховена.
В своей музыке Шопен всегда очень прочно опирается на польские народные истоки, на фольклор . Особенно наглядна эта связь в мазурках, что закономерно, ведь жанр мазурки непосредственно перенесен композитором в профессиональную музыку из народной среды.
Следует добавить, что прямое цитирование народных тем вовсе не характерно для Шопена, как и связанная с фольклором бытовая простота. Фольклорные элементы удивительным образом сочетаются с неподражаемым аристократизмом. В тех же мазурках музыка Шопена насыщена особой духовной утонченностью, артистизмом, изяществом. Композитор как бы возвышает народную музыку над бытом, поэтизирует ее.
Еще одна важнейшая черта шопеновского стиля — исключительное мелодическое богатство. Как мелодист он не знает себе равных во всей эпохе романтизма. Шопеновская мелодия никогда не бывает надуманной, искусственной и обладает удивительным свойством сохранять одинаковую выразительность на всем своем протяжении (в ней совершенно нет «общих мест»). Достаточно вспомнить лишь одну шопеновскую тему, чтобы убедиться в сказанном — о ней с восторгом сказал Лист: «Я отдал бы 4 года жизни за то, чтобы написать этюд № 3» .
Антон Рубинштейн назвал Шопена «бардом, рапсодом, духом, душой фортепиано».
Действительно, все самое неповторимое в шопеновской музыке — ее трепетность, утонченность, «пение» всей фактуры и гармонии — связано с фортепиано. Произведений с участием других инструментов, человеческого голоса или оркестра у него совсем немного.
Несмотря на то, что за всю свою жизнь композитор выступил публично не более 30 раз, а в 25-летнем возрасте фактически отказался от концертной деятельности из-за физического состояния, слава Шопена-пианиста стала легендарной, с ней могла соперничать разве что слава Листа.
Биография и эпизоды жизни Фредерика Шопена. Когда родился и умер Фредерик Шопен, памятные места и даты важных событий его жизни. Цитаты композитора, изображения и видео.
Годы жизни Фредерика Шопена:
родился 22 февраля 1810, умер 17 октября 1849
Эпитафия
«В душе моей мелодия твоя,
В ней радость и печаль,
И жизнь, и мечты.
Когда закат ложится на поля,
Одевшись в свет и тень,
Приходишь ты».
Из песни Анны Герман «Письмо к Шопену»
Биография
Биография Фредерика Шопена — история жизни великого польского композитора, прославившего культуру своей страны на весь мир. Шопена можно без какого-либо преувеличения назвать гением. И гениальность эта начала проявляться еще в самом детстве композитора. Он всегда невероятно тонко чувствовал музыку и был буквально ей одержим. Когда мальчику еще не было восьми лет, в одной из варшавских газет написали о его первой пьесе, назвав Шопена «настоящим гением музыки» и «вундеркиндом».
Занятия в музыкальном училище и школе музыки давались Шопену легко. Вскоре он стал виртуозным пианистом. Однажды педагог Шопена, пианист Войцех Живный, отказался заниматься с двенадцатилетним Фредериком, сказав, что ему больше нечему научить этого ребенка. В двадцать лет Шопен уже гастролировал по Европе. Во время его турне в Польше возникло восстание, и композитор, поддавшись уговорам друзей и близких, предпочел остаться в изгнании. Тем не менее эта разлука с семьей и родиной очень тяготили его всю жизнь.
В Европе Фредерика ждали любовь и слава — Шопена с радостью принимали во всех салонах и аристократических кругах. У него также не было недостатка в учениках, тем более, что преподавание музыки было еще одной страстью композитора помимо ее сочинения и исполнения.
Известность Шопена привлекала к нему множество людей, в том числе и влюбленных в него женщин, но официально женат он не был. В свободном браке он прожил несколько лет с писательницей Жорж Санд. Но первым серьезным объектом любви Шопена была полька Мария Водзинская, с которой он заключил тайную помолвку. Увы, ее зажиточные родители не захотели в зятья музыканта, зарабатывающего себе на жизнь тяжелым трудом, пусть и всемирно известного. После разрыва Шопена с Водзинской Жорж Санд буквально «прибрала» к рукам скромного и интеллигентного поляка. Годы отношений Шопена и Жорж Санд были годами расцвета творчества композитора, но затем Санд разбила хрупкое сердце возлюбленного, который и без того был ослаблен болезнью. Тоска по родине, смерть отца, разрыв с Санд и плохое самочувствие (последние исследования говорят, что у Шопена был муковисцидоз) лишили композитора сил бороться.
Последний год жизни Шопен не давал концертов и уроков. Смерть Шопена наступила в Париже, причиной смерти Шопена стал туберкулез. Похороны Шопена состоялись на кладбище Пер-Лашез, куда с гениальным композитором и пианистом пришли проститься тысячи его почитателей. Сердце Шопена было извлечено из его тела, помещено в урну и замуровано в одной из колонн церкви в Варшаве. Память о Шопене не угасает во всем мире и по сей день. Постоянно проводятся фестивали и конкурсы его имени, пополняются коллекции его музеев, а музыка Шопена — остается вечной, как совершенный и прекрасный дар одного из лучших композиторов за всю историю человечества.
Линия жизни
22 февраля 1810 г. Дата рождения Фредерика Франсуа Шопена.
1818 г. Первое публичное выступление Шопена в Варшаве.
1823 г. Поступление в Варшавский лицей.
1826 г. Окончание Варшавского лицея, поступление в Варшавскую Высшую школу музыки.
1829 г. Окончание школы музыки, поездка в Вену с выступлениями.
1830 г. Первый самостоятельный концерт Шопена в Варшаве.
11 октября 1830 г. Последний концерт Шопена в Варшаве.
1830-1831 гг. Жизнь в Вене.
1831 г. Переезд в Париж.
26 февраля 1832 г. Первый концерт Шопена в Париже.
1836-1837 гг . Расторжение помолвки с Марией Водзинской, сближение с Жорж Санд.
1838-1846 гг. Наивысший расцвет творчества Шопена.
зима 1838-1839 гг. Жизнь в Вальдемосском монастыре в Испании.
май 1844 г. Смерть отца Шопена.
1847 г. Разрыв с Жорж Санд.
16 ноября 1848 г. Последнее выступление Шопена, прошедшее в Лондоне.
17 октября 1849 г. Смерть Фредерика Шопена.
30 октября 1849 г. Похороны Фредерика Шопена.
Памятные места
1. Деревня Желязова-Воля, где родился Шопен.
2. Дом Фредерика Шопена в Желязовой-Воле, где он родился и где сегодня работает музей Шопена.
3. Музей Фредерика Шопена в Маленьком салоне семьи Шопен в Варшаве.
4. Усадьба Ноан (имение Жорж Санд), где Шопен жил со своей возлюбленной.
5. Памятник Шопену в Киеве.
6. Памятник Шопену и Санд в Ботаническом саду Сингапура.
7. Парк Шопена в Познани, где установлен памятник Шопену.
8. Музей Шопена и Жорж Санд в Вальдемосском монастыре в Испании, где пара жила в 1838-1839 гг.
9. Кладбище Пер-Лашез, где похоронен Шопен.
10. Базилика Святого Креста, где в одной из колонн замуровано сердце Шопена согласно его воле.
Эпизоды жизни
Шопена все считали невероятно добрым и воспитанным человеком. Его любили все — от коллег по искусству до знакомых и учеников, ласково называли ангелом или наставником. Цитата о Шопене из одного из рекомендательных писем — «лучший из людей».
Шопен не сразу был очарован Санд. Наоборот, при первой встрече она и вовсе показалась ему неприятной. Но Санд решила завоевать гениального композитора, несмотря на то, что у нее постоянно были другие любовники. Когда, наконец, Шопен был очарован, он полностью попал под власть своей возлюбленной.
Жорж Санд любила композитора, но это было эгоистичное, истощающее чувство. За спиной Шопена его друзья обсуждали, что Фредерик тает прямо на глазах, а Жорж Санд «наделена любовью вампира». Когда Жорж Санд, воспользовавшись удобным предлогом, рассталась с Шопеном, это сильно подкосило его и без того ослабленное здоровье.
Завет
«Вежливостью достигнешь больше, чем насилием».
«Время есть лучший цензор, и терпение — верховный учитель».
Биография Фредерика Шопена
Соболезнования
«Чтобы его до конца понять и передать, надо всецело, всей душой погрузиться именно в его единственную душу».
Генрих Нейгауз, русский пианист
«Все, что я смогла бы сказать на своем жалком французском языке, будет столь далеко от него, столь недостойно его памяти. Глубочайшее почитание, обожание, подлинный его культ восторженно сохранились у всех, кто знал его и слышал. Никто не похож на Шопена, никто даже отдаленно не напоминает его. И никто не сможет объяснить все, чем он был.
Какая смерть мученика, какая мученическая и сама жизнь — у существа столь совершенного, столь чистого во всем! Наверняка он на небе… если только…»
Соланж Санд, дочь Жорж Санд, падчерица Шопена
Фридерик Шопен — великий польский композитор и пианист, новатор в области содержания, музыкального языка, форм, жанров, гармонии, основоположник польской классической музыки. Он обогатил музыку новым содержанием, ввел новые приемы пианистического исполнительства. Его творчество совпадает с эпохой романтизма, для которой характерен жанр миниатюры. Творчество Шопена тесно связано с событиями его жизни: разлукой с горячо любимой родиной, мечтами о свободной стране. Шопен одним из первых привнес в западную музыку славянские интонационные и ладовые элементы. Блестяще раскрыл технические и выразительные возможности фортепиано-инструмента, для которого написаны почти все его произведения. Его музыка признана была еще при жизни, и в наши дни проходят конкурсы имени Шопена.
Главная тема фортепианного творчества Шопена – тонкая романтическая лирика, человеческие чувства, эмоции, переживания.
Шопен создал новый фортепианный жанр баллады, хотя первоначально свое название она получила как провансальская плясовая песня, потом как литературно-поэтический жанр, а с начала XIX века как вокальные и инструментальные пьесы повествовательного склада.
Шопен объединил различные жанры:
¾ хорал, полонез звучат в ноктюрнах
¾ полонез в мазурке
¾ мазурка в финале фортепианного концерта
¾ прелюдия звучит как марш, мазурка, пастораль, элегия
Основные произведения: 58 мазурок, 16 полонезов, 17 вальсов, 21 ноктюрн, 25 прелюдий, 27 этюдов, 4 экспромта, 3 сонаты, 4 баллады, 4 скерцо, фантазии, концерты.
Шопен значительно расширил выразительные возможности многих жанров (таких как мазурка, полонез, этюд, вальс и др.), превратив их в концертные произведения.
Шопен обладал уникальным мелодическим даром, индивидуальность его мелодий – в органичном сочетании вокальной кантилены, декламационных, речевых интонациях, танцевальных элементов.
Многообразные украшения (мелизмы) – важный элемент тем.
Они не просто виртуозны, а интонационно выразительны. Истоки богатой мелодической орнаментики — от итальянских оперных мелодий и народных инструментальных наигрышей.
В гармонии и фактуре мы слышим богатство и разнообразий, использование выразительных возможностей различных регистров («тембров»). Смелые красочные тональные сопоставления. Обертоновые звучания.
Особой популярностью цикл из 24 прелюдий (Шопен первым стал трактовать прелюдию как самостоятельную пьесу), сочиненный в 30е годы. Многие прелюдии написаны в одночастной форме, в форме периода.
Прелюдии Шопена это откровенные лирические высказывания. Этот цикл представляет собой своеобразную энциклопедию чувств и эмоций.
Написаны прелюдии во всех 24 тональностях, расположенных по квинтовому кругу. Ладотональный и темповый контрасты подчеркивают контраст образов.
Ноктюрны (от французского ночной) – романтическая миниатюра, в которой раскрываются поэтические образы ночи, грезы, воспоминания.
Почти все ноктюрны Шопена написаны в медленном темпе. Условно их можно разделить на две группы: лирические, созерцательные пьесы и трагедийные, драматические пьесы.
Мелодии ноктюрнов – хоральные, декламационные, маршевые.
Самым известным является ноктюрн ми бемоль мажор.
Этюды – в каждом этюде представлен определенный тип фактуры и технический прием (октавы, терции, арпеджио и т.д.). Виртуозность, техническая сложность пьесы служит выразительности лирического или драматического содержания.
Чаще всего форма этюдов простая трехчастная.
Самым известным является «Революционный» этюд до минор
В балладах Шопен рассказывает о своей стране, Польше, о красотах её пейзажей и трагическом прошлом. В этих произведениях он использует лучшие черты народного эпоса. Вместе с тем Шопен исключительно самобытен. Музыка его отличается смелой изобразительностью и нигде не страдает причудливостью.
Наиболее известной считается первая баллада Шопена Соль минор
После Бетховена классицизм уступил место романтизму, и Шопен стал одним из главных представителей этого направления в музыке.
Фредерик Шопен, никогда не забытый
ДВА века назад в деревне недалеко от Варшавы родился эльфийский музыкальный вундеркинд Фредерик Шопен. В 11 лет он поразил русского царя Александра I своей фортепианной музыкой. Его поэтические выступления продолжали восхищать; в 22 года он был на вершине парижского общества.
К тому времени, когда он умер в возрасте 39 лет, он написал музыку возвышенной красоты, которая «совершила революцию в искусстве и открыла путь для всей современной музыки», — считает Камиль Сен-Санс. Как Иоганн Себастьян Бах и Клод Дебюсси, он никогда не писал плохих произведений, и сегодня музыку Шопена любят все больше. «Время, — писал Шопен, — лучший цензор».
Значительно обновленная биография Шопена Адамом Замойским (приуроченная к двухсотлетию со дня его рождения 22 февраля) представляет собой научный, но легко читаемый отчет о жизни польского композитора. Но это не агиография. Взгляд автора на ум и среду Шопена раскрывает неуравновешенного, застенчивого и болезненного человека, чья неизменная вежливость, скромность и искрометный юмор были так же обычны, как его раздражительность и властность.
Аура Шопена привлекла верных друзей. Но его личная жизнь представляла собой удручающую сагу о безответных страстях, источник сплетен в орлеанистском Париже не меньше, чем любопытство сегодня. Он был «готов отдать все, но никогда не отдавал себя», — отмечал его друг и поклонник Ференц Лист. «Когда дело доходит до чувств, я всегда синкопирую с другими», — сокрушался Шопен.
Единственным исключением был изменчивый роман с Жорж Санд, властной, заядлой французской писательницей, на пять лет старше его, который начался нерешительно в 1838 году. Она была очарована этим ангельским «маленьким существом». Они жили вместе с двумя ее детьми, ездили в Испанию и блаженно коротали время в родовом имении Санд в Ноане. Дело резко развернулось в 1847 году. Оспаривается, как долго их отношения были физическими; Шопен боролся с близостью. Его страстные письма друзьям-мужчинам из юности и заметная склонность к мужской компании предполагают скрытый гомосексуальность.
Слабое здоровье Шопена усилило его эмоциональную травму.
Его жизнь регулярно прерывалась приступами инфекций, туберкулеза, сильной тревоги, зубной боли и гриппа. Возможно даже, что у него был невыявленный муковисцидоз. Такая слабость, по крайней мере, давала больше времени для сочинения; он избегал напряженного концертного зала, когда мог.
Шопен был в авангарде романтической музыки, но его собственные музыкальные вкусы были консервативны. Там, где Феликса Мендельсона и Листа превозносили, Шопен предпочитал Баха и Вольфганга Амадея Моцарта. Он отказывался наполнять свою музыку патриотической миссией, а себя какой-либо великой целью, предпочитая искусство ради искусства. Ему также не нравился мускулистый национализм, который поддерживали другие музыканты. Поселившись в Париже с 1831 года, он больше не вернулся в родную Польшу. Санд считал его отсталым и фанатичным во всем, кроме музыки.
Шопен бежал из Парижа в 1848 году, спасаясь от революции, и совершил поездку по Англии и Шотландии. Стресс путешествия полностью обессилил его, и его творческий дух иссох.
«Почему Бог не убивает меня сразу?» он писал жалобно. Конец пришел скоро. По возвращении в Париж он начал кашлять кровью. Он умер, одинокий и печальный, издавая «ужасающие рыдания» в октябре 1849 года; однако его пышные похороны в Париже собрали тысячи скорбящих.
Шопен: Принц романтиков. Адам Замойски.
Харпер; 356 страниц; 12,99 фунтов стерлингов.
Печатное издание The Economist | 4 февраля 2010 г.
Веб-ссылка: www.economist.com/books/displaystory.cfm?story_id=15450490
Любовные письма геев, «намеренно стертые» из истории
Реклама Удалить рекламу
Портрет Фредерика Шопена работы Желязовой Воли, 1849 г. (DeAgostini/Getty)
Любовные письма геев, написанные польским композитором Фредериком Шопеном, были намеренно неправильно переведены историками, чтобы скрыть его сексуальную ориентацию, заявил музыкальный журналист.
Согласно The Guardian , швейцарский музыкальный журналист Мориц Вебер исследовал письма, написанные Шопеном во время карантина в начале этого года, когда обнаружил «поток признаний в любви, адресованных мужчинам».
Его выводы были исследованы в двухчасовом радиошоу «Люди Шопена », которое транслировалось по каналу искусств швейцарской телекомпании SRF, и Вебер настаивал на том, что некоторые произведения композитора, должно быть, были намеренно неправильно переведены.
В одном из писем Шопен сказал, что слухи о его любовных похождениях были «прикрытием скрытых чувств», а его сочинения также намекают на интерес к «даче», или поиску секса в общественных туалетах.
В одном письме школьному другу мужского пола он написал: «Тебе не нравится, когда тебя целуют. Пожалуйста, позвольте мне сделать это сегодня. Ты должен заплатить за грязный сон, который я видел о тебе прошлой ночью.
Известно 22 письма Шопена к одному и тому же другу Титусу Войцеховскому, и он часто начинал их со слов «моя дорогая жизнь» и заканчивал: «Поцелуй меня, дорогой возлюбленный».
Но англо-канадский биограф Алан Уокер настаивал на этом в своей книге 2018 года Фредерик Шопен: Жизнь и времена , что гомоэротические любовные письма, написанные Шопеном, были результатом «психологической путаницы», и добавил, что Войцеховский был «закадычным другом».
В письме Войцеховскому от 1829 года Шопен писал: «Мой идеал, которому я верно служу, […] о котором мечтаю».
Однако перевод писем, опубликованных Институтом Фредерика Шопена в Варшаве, Польша, описывает его «идеал» как женщину, несмотря на то, что в оригинальном письме используется мужская версия польского существительного.
Представитель института выступил в радиопередаче и признал, что фактических доказательств того, что Шопен имел отношения с женщинами, нет, только слухи и рассказы членов семьи.
Переводчик письма 1829 года сказал The Guardian : «Он был романтиком, который определенно не делал различий между мужчинами и женщинами в своих выражениях «любви». Но говорить о том, что за «отсутствующими» буквами в различных критических изданиях стоит какой-то заговор, абсурдно.
«Институт действительно является политически консервативной организацией, но я не нашел в польском издании ни будлеризации, ни «исправлений» моих примечаний к отрывкам, касающимся сексуальности Шопена».