Пушкин песнь русским воинам краткое содержание: А.С.Пушкин «Песнь русским воинам», «О, муза пламенно…

Содержание

Конспект урока литературы. Защита проектов. А.С.Пушкин.»Песнь о вещем Олеге»

А.С.Пушкин Песнь о вещем Олеге “. Летописный источникПесни…“ Изображение быта и нравов Древней Руси.Смысл диалога Олега и кудесника.

ТИП УРОКА: защита проектов.

Работа велась в группах, сформированных по интересам.

ОБОРУДОВАНИЕ: портрет А.С.Пушкина; текст “ Песни …“; карта – Восточная

Римская ( Византийская ) империя и славяне в VI – XI вв; эпиграф на доске

” Дела давно минувших дней, преданья старины глубокой “; толковый

словарь; необходимый набор канцелярских принадлежностей для учащихся.

ЦЕЛИ ПРОЕКТА :

  • воскресить опоэтизированные Пушкиным страницы далекого прошлого;

  • продолжить работу по развитию монологической речи, совершенствование умений анализировать художественные тексты;

  • пробудить интерес к исследовательской деятельности, творческому осмыслению исторической действительности;

  • развитие творческих способностей учащихся;

  • создание ситуации, побуждающей к самостоятельному поиску решения проблемы.

Характеристика проектов, подготовленных к защите:

По характеру доминирующей в группе деятельности:

По предметно – содержательной области : межпредметный ( литература, история , изобразительное искусство ).

По количеству участников: групповой.

По характеру контактов : внутриклассный.

По продолжительности выполнения : 1 блок ( 90 минут ).

Этапы работы над проектом:

1.Замысел проекта:

— разрабатывался по совместной инициативе учителя и учащихся;

— проект стал значимым для учащихся 6 класса.

2. Постановка проблемы:

Актуальность темы обусловлена необходимостью воспитания у подрастающего поколения интереса к далекому прошлому своего отечества, осознания гениальности великого поета.

3. Этапы выдвижения гипотез :

  • коллективное конструирование версий на вопрос и проблему;

  • разделение на группы;

  • постановка частных задач;

  • определение основных методологических понятий исследования.

4. Планирование :

  • составление плана работы для доказательства выдвинутой гипотезы;

  • распределение заданий между членами группы.

5. Выполнение :

6. Пошаговый анализ материала :

  • синтез и анализ найденной информации, необходимой для доказательства предложенной гипотезы;

  • обоснование практического применения результатов ( в данном случае – воспитание гражданина – патриота ).

7. Социализация – защита выполненной работы.

Ход урока:

I.Организационный момент.

Вступительное слово учителя.

Ребята, сегодня мы продолжим изучение творчества А.С.Пушкина, гениального поэта, который напоминает нам о великих богатствах человеческой души, о ее свободолюбии, о стремлении к миру, счастью, справедливости. И сегодня мы окунемся в далекое прошлое, задумаемся, что заставило поэта обратиться к

“ преданьям сторины глубокой “ и создать “ Песню о вещем Олеге “. Какая проблема волновала ссыльного Пушкина? Каким должно быть творчество? Есть ли ответ в тексте? Какова главная мысль этого произведения? Давайте об этом порассуждаем.

Инструкция:

Сегодня мы проведем большую работу, где каждый из вас попытается проявить себя как литературовед – исследователь, и результаты деятельности в группе представит в форме литературного проекта избранного типа. Представляемые группами исследования вы оформите в виде тезисов – на листах ватманов, находящихся у вас на партах. Также вам предстоит оценить проекты своей и других групп.

Критерии оценивания :

  1. Глубина знаний учебного материала:

  • Умение анализировать материал, логически выстраивать доказательства;

  • Умение выделять главное;

  • Умение аргументировать и доказывать свое умение;

  • Умение самостоятельно делать выводы;

  • Умение уместно цитировать.

  1. Оценка уровня творчества при защите:

  • Умение привлечь внимание аудитории, заинтересовать собственными исследованиями;

  • Оригинальность защиты.

  1. Оценка наглядности:

  1. Оценка ораторского искусства:

II.Создание проблемной ситуации:

Почему Пушкин обращается к страницам далекого прошлого? Что в предании о гибели Олега интересует летописца, а что Пушкина?

III.Этапы поиска решения проблемы.

Защита.

1. Причины обращения к исследованию, формулирование проблеммы – 3 минуты.

І группа: Ученые – историки

Тип проекта : научно – исследовательский ( ученые – историки приглашают учащихся в заочное путешествие по Древней Руси и знакомят их с летописным источником “ Песни …“ ( см. Приложение №1 )

ІІ группа : Поэты – литературоведы

Тип проекта : творчески -информационный

Выразительное чтение “ Песни …” в ролях, ее анализ. Отметить средства поэтической выразительности.

Каким слогом написано произведение?

Создайте ассоциативный куст со словом “ Олег ”.

Напишите стихотворные строчки – отзыв на “ Песнь о вещем Олеге ”.

ІІІ группа :Режиссеры

Тип проекта : творческий

Составьте кадры кинофильма на сюжет пушкинской “ Песни …” .

Программа действий :

  1. Определить места, где будут развивться события “ фильма ”, в связи с этим установить, сколько будет частей в нем.

  2. Назвать героев, участников событий ( действующих лиц “ фильма ” ).

  3. Наметить, из каких кадров будет состоять каждая часть “ фильма ” .

IV группа : Художники

Тип проекта : творческий

Программа действий :

  1. Нарисуйте иллюстрации к данным цитатам ( по выбору учащихся ) .

Ц и т а т ы :

  1. « Князь по полю едет на верном коне … »

  2. « Из темного леса навстречу ему идет вдохновенный кудесник …»

  3. « Вы , отроки – други . возьмите коня …»

  4. « И , тихо ступивши на череп коня , князь молвил …»

  1. Какие чувства вызывает у вас баллада ? Смогли бы вы изобразить эти чувства в цвете ? Если да, то на отдельном листе покажите этот цвет. Его можно назвать цветом – символом.

IV. Содержательное оценивание процесса решения учебной задачи и полноты учебной деятельности.

Деятельность учителя :

Деятельность учащихся :

V. Заключительное слово учителя.

Деятельность учителя при защите групп : контролирующая, обучающе – информативная.

Краткое содержание выступления :

Подводя итоги сегодняшнего урока , я еще раз хочу акцентировать ваше внимание, ребята, на том, что « Песнь о вещем Олеге » — проявление интереса Пушкина к прошлому своего отечества. Легенда, услышанная Пушкиным в юности , ее драматизм, вероятно, поразили воображение поэта. Свою « Песнь …» он создает в 1822 году, находясь в очередной ссылке, непосредственно увидев те края, где разворачиваются события его стихотворной баллады. Пушкин обращается к далекой старине не потому, что мало интересного ему дает современность. История повторяется. Люди, обращаясь к истории, решают важные проблемы их современной жизни. Это страшные горькие уроки. Это решение труднейших проблем.

Какая проблема могла волновать ссыльного Пушкина? Каким должно быть творчество ? Есть ли ответ в тексте? Сегодня мы его нашли. В устах волхва : свобода, независимость, неподкупность. Именно словами волхва – « вдохновенного кудесника » Пушкин несомненно выражает и свое собственное отношение к преследующему его « могучему владыке», царю, и декламирует независимость и преданность подлинной поэзии:

Волхвы не боятся могучих владык

И княжеский дар им не нужен

Правдив и свободен их вещий язык

И с волей небесною дружен.

Таким образом, мы с полной уверенностью можем сказать, что А.С.Пушкин в поисках доказательств своих взглядов на явления и события современной ему жизни часто обращался в своем творчестве к истории.

VII.Домашнее задание :

Устное словесное рисование : “ Кому из героев “ Песни…” я поставил бы памятник и какой ? ”

Первого киевского князя Олега за ум и военное мастерство, за умелое управление государством народ прозвал « вещим », т. е. многознающим, хитрым, дальновидным. ( Слово « вещий » — того же корня, что слово « ведать »- знать. )

1) Олег прославился в народе своими делами : сумел объединить славян, обезопасить Русь от врагов. Особенно запечатлелся в памяти народа его поход на Царьград, столицу могущественного византийского государства ( теперь этот город называется Стамбулом ). Поход на Царьград характеризует Олега как умного, хитрого и изобретательного полководца. Когда воины дошли до него, князь велел вытащить лодки на берег, поднять паруса и катить их к городу. Необыкновенная картина перепугала греков. Они выслали русским подарки и пищу. Олег не принял еды, догадавшись, что она отравлена. Русские воины подошли к городу. Взяли его. Олег велел прибить к воротам города щит, взял богатую добычу, заключил с греками торговый договор и с победой вернулся в Киев.

2) У Олега была большая дружина – отряд воинов, и слуги – младшие дружинники, которые назывались отроками. Во времена Олега еще не было огнестрельного оружия и воины пользовались лыками , копьями, мечами, секирами ( холодное оружие в виде топора с длинной рукояткой ).

Для древнерусского воина огромную ценность представлял конь; только верхом воин мог преодолеть большие расстояния, имея на себе тяжелое вооружение и доспехи. Быть сброшенным с коня ( быть спешенным , т.е. стать пешим ) для воина значило погибнуть. Мальчиков с детства обучали верховой езде. Неразделимая связь воина с конем объясняет обычай, когда на похоронах воина ( на тризне ) убивали его любимого коня.

3) Восточные славяне, современники Олега, верили в языческих богов. Имя главного бога было Перун. Служителями, жрецами богов и, значит, бога Перуна были волхвы или кудесники. Их можно также назвать волшебниками. Кудесники части жили в глухих, дремучих лесах, проводили время в молитвах и гаданьях. Кудесников уважали, считали их мудрыми, думали, что свою мудрость они получили от богов.

Пушкин в своей « Песне …» использовал сказания о том, как кудесник предрек Олегу смерть от любимого коня. Об этом сказании Пушкин узнал из летописи.

ПРИЛОЖЕНИЕ №2

І. 1.Тема “ Песни …” – столкновение могучего князя с вдохновенным кудесником ”, пророком.

В балладе поэтически воспроизведены картины быта, нравов тех далеких лет, когда люди наивно верили предсказаниям волхвов – кудесников,когда у них было множество богов, а главным считался Перун, когда им приходилось отражать набеги чужеземных племен и ходить на них походами. Чтобы обезопасить родную земля от новых нашествий.

2. Герои : Олег, кудесник, дружинники, слуги и т.д.

  1. Кульминация : “ Так вот где таилась погибель моя ? Мне смертию кость угрожала!”

  2. Особенность жанра : таинственный ход событий – кудесник обладает таинственным чудесным даром предвидения.

  3. Лирический пейзаж создает чувство грусти “ их моют дожди, засыпает их пыль. И ветер волнует над ними ковыль ”.

  4. Сложность, многоплановость баллады.

  5. “ Песнь …” написана высоким слогом.

  6. Средства художественной изобразительности :

  • Эпитеты : мудрый старец, светлое чело, верный друг, прощальная рука, благородные кости.

  • Олицетворения: ковши кипят, годы таятся, дожди моют.

  • Сравнение : змея – лента.

  • Метафоры : товарищ, слуга – к коню.

Обилие средств художественной выразительности в балладе объясняется особенностями ее содержания.

ІІ. Ассоциативный куст со словом “ Олег ”.

высокомерный

вежливый умный

доблестный щедрый

могущественный Олег мудрый

воинственный удачливый

добрый сильный

гордый

ІІІ. 1.Не зря тревожили поэта 2.Песнь о вещем Олеге

Преданья старины глубокой, Зачитана нами до дыр.

Легенду смог он передать Спасибо поэту – гению,

На слоге пафосно – высоком ! Что ввел в удивительный мир!

2. Спастбо, Пушкин, за добрые чувства, 4. Прочитал на уроке я Песнь…

Что своей “Песней”пробудил, И хочу вам сказать без лести:

Помог нам прошлое увидеть, Талантом поэта я восхищен,

В X век нас возвратил. Просто – напросто я в Пушкина

влюблен.

ПРИЛОЖЕНИЕ №3

КАДРЫ КИНОФИЛЬМА :

І часть “ Князь по полю едет … Из темного леса навстречу ему идет вдохновенный

кудесник …”

Кадры:

  1. Появление Олега с дружиной.

  2. Встреча с кудесником.

  3. Обращение Олега к кудеснику.

  4. Пророчество кудесника.

  5. Раздумья Олега над предсказанием.

  6. Прощание с конем.

  7. Слуги уводят коня.

ІІ часть “ Пирует с дружиною вещий Олег ”

Кадры:

  1. Воспоминания о минувших днях.

  2. Разговор Олега с кудесником о коне.

  3. Олег и гости едут к месту захоронения коня.

  4. Обращение Олега к останкам коня.

  5. Олег наступает на череп коня.

ІІ часть “ На холме … дружина пирует у брега ”

Кадры:

  1. Тризна по случаю смерти Олега.

Главные герои : Олег, кудесник.

Второстепенные герои : отроки – други, дружина ( дружинники, слуги ), князь

Игорь, Ольга.

СРАВНИТЕЛЬНЫЙ АНАЛИЗ

Рассказ летописца Баллада Пушкина

1. Очень кратко, сухо. 1. Видим поэтичность далекого прошлого

2. Одни голые факты, а подробностей 2. Зрительно представляем героев, пони-

никаких нет. маем их характеры, чувства.

3. Летопись – проза. 3. Эмоциональность, торжественность,

возвышенность, лиричность

пушкинских строк.

Сочинение по произведению А. С. Пушкина «Пснь о вещем Олеге» Песнь о вещем Олеге Пушкин А.С. :: Litra.RU :: Только отличные сочинения




Есть что добавить?

Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!


/ Сочинения / Пушкин А.С. / Песнь о вещем Олеге / Сочинение по произведению А. С. Пушкина «Пснь о вещем Олеге»

    В начале X века в Киеве правил князь Олег. В ответ на набеги кочевых племен с востока Олег со своим войском совершил большой поход в сторону Каспийского моря и расправился с хазарами.
    Народ складывал о боевых походах и самом Олеге легенды, былины, сказки, песни. В народных преданиях Олег изображается колдуном, умеющим превратиться в зверя и птицу, и даже в муравья. О нем рассказывается, как об умном воине, сумевшем перехитрить греков, которые закрыли цепями Босфорский пролив, а Олег, поставив ладьи на колеса, подъехал к самому городу Царьграду. В народе Олега называли вещим за то, что он был мудрым князем и умел предсказывать будущее. Александр Сергеевич Пушкин читал летописи, изучал архивы. Поэт интересовался историей русского государства.

    А. С. Пушкин рассказывает о князе Олеге как о богатыре. Ему подвластны воды и суша, его щит висит на воротах Царьграда, его боятся недруги, «и пращ, и стрела, и лукавый кинжал» не могут нанести ему ран. А. С. Пушкин рассказывает о том, как, возвращаясь из похода, Олег встретил колдуна. В ответ на вопрос князя, «…скоро ль, на радость соседей-врагов, могильной засыплюсь землею?», кудесник ответил: «. ..примешь ты смерть от коня своего».
    У Олега был хороший конь, который много раз спасал ему жизнь во время сражений. Князь называл его товарищем, верным другом, верным слугой. Он любил своего коня. Когда Олег услышал предсказание колдуна, он решил расстаться с конем и приказал отвести его подальше и хорошо за ним ухаживать, хорошо кормить. Олег думал, что так он сможет избежать своей смерти.
    Прошло много лет. У Олега было много походов, битв. Князь не погиб. Во время одного праздника Олег вспомнил о своем коне. Ему сказали, что конь уже давно умер. Олег рассердился. Зря он тогда поверил кудеснику и расстался со своим верным другом конем. Он захотел увидеть кости коня и вместе с гостями пошел на место, где его похоронили. «На череп коня наступил и молвил: «Спи, друг одинокий! Твой старый хозяин тебя пережил». В этот момент из черепа выползла змея, и ужалила князя. Так сбылось предсказание кудесника, и великий князь умер.
    В летописях нет сведений о том, как в действительности умер князь Олег. Легенда об Олеге, так красиво рассказанная А. С. Пушкиным в форме старинной песни, становится похожей на правду. Одни говорят, что он умер на месте, а другие – что князь после этого ещё несколько дней болел и умер мучительной смертью.


Добавил: dashataks

37817 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.


/ Сочинения / Пушкин А.С. / Песнь о вещем Олеге / Сочинение по произведению А. С. Пушкина «Пснь о вещем Олеге»


Смотрите также по произведению «Песнь о вещем Олеге»:


Основная идея «Песни о вещем Олеге» Пушкина

  • Сочинения
  • По литературе
  • Пушкин
  • Основная идея Песни о вещем Олеге

С давних пор люди предписывали свой жизненный путь каким-либо сторонним силам, но не самим себе. Это выражалось в таких понятиях, как фатум, судьба или предназначение. В связи с таким взглядом на свою жизнь у людей происходило формирование определенного культа или появление богов, наделенных специальными функциями, используя которые они предопределяли жизненный путь человека.

В «Песни о вещем Олеге» герой тоже верит в судьбу, предопределяющую его дальнейшую жизнь. Встречаясь с волхвом, князь интересуется этим вопросом у кудесника. Победитель по жизни, участник множества опасных битв и человек, который постоянно уходил от холодного дыхания смерти, верит словам старика о том, что смерть найдет Олега и виной тому станет его любимый и надежный спутник в каждом сражении – его конь.

Не зная о реальной истории кончины Олега, Александр Сергеевич Пушкин вкладывает в свое произведение сакральный и фатальный смысл. У каждого человека есть свой срок и свой конец. Он может попытаться его отсрочить или обмануть судьбу, как это сделал Олег, когда сразу же слез с коня и отдал его своим отрокам. Да, конь славно служил своему хозяину, за что тот повелел до конца жизни ухаживать за боевым товарищем. Однако, от судьбы не уйти и коль предначертано Олегу умереть от коня, по сути так и случилось, ведь именно лошадиный череп становится пристанищем степной гадюки, которая была потревожена и напугана княжеской ногой, наступившей на череп. Предсказание кудесника сбылось даже после смерти ключевого персонажа в кончине князя.

Не зря Пушкин указывает именно на череп, ведь это прием символизма. Череп является символом опасности и даже смерти. Змея тоже выступает отрицательным персонажем, символизируя искушение, грех и зло.

Судьба формирует мировоззрение людей и силе слова. Ее сила в том, что не человек выбирает, а его. Каждый должен сыграть свою роль и уйти от этого никак не получится. Пушкин пытается донести до читателя, что у каждого человека есть свое место в жизни, у каждого свой путь, который он должен пройти и принять происходящее с ним как должное.

История создания

А. С. Пушкин был не только талантливейшим поэтом, но и художественным историком, поскольку в простой, интересной для читателя форме он мог подать любой исторический сюжет.

Волей судьбы, пребывая в южной ссылке, поэт посещает многие старинные города. В Киеве Пушкина заинтересовал один из древних курганов, и когда он спросил у местных старожилов, кому же принадлежит это древнее захоронение, то ему отвечали, что это – могила князя Олега, погибшего странной, роковой смертью.

Пушкин берется за изучение трудов великого литератора и историка Н. М. Карамзина и находит пересказанную им историю сюжета «Повести временных лет», написанную монахом Нестором в память о смерти правителя.

Вдохновленный патриотическими чувствами, Пушкин пишет балладу «Песнь о вещем Олеге», где показывает облик настоящего героя. Так в 1822 году автор увековечил имя князя Олега и дал новую интерпретацию известному сюжету.

Основная идея Песни о вещем Олеге Александра Пушкина

Каждого поэта на протяжении жизни, а особенно в зрелые годы волнует тема исторического прошлого своей страны, своего народа. Поэзия для Пушкина всегда была искусством, высшим проявлением творческого духа. Обязательным условием творческой деятельности он считал свободу творчества, независимость личности поэта.

В «Песни о вещем Олеге» между героем и судьбой существует некоторое пространство, которое оставляет возможность выбора, возможность отодвинуть или приблизить роковые события. Князь Олег – победитель, который вышел живым из сложнейших и опаснейших ситуаций и получил смерть от своего коня. Автор восхищается силой и мужеством князя:

Как ныне сбирается вещий Олег

Отмстить неразумным хозарам:

Их села и нивы за буйный набег

Обрек он мечам и пожарам;

С дружиной своей, в цареградской броне,

Князь по полю едет на верном коне.

Олег показывается в «Песни…» как герой, который ничего не боится, совершает набеги, всегда побеждает. А. С. Пушкин, не помня реальной смерти могучего Олега, приложил к биографии князя фольклорный мотив, по‑своему дополняя образ вещего героя. «Песнь о вещем Олеге» – это стихотворная повесть, в основе которой лежит сюжет, данный в единстве с лирическим раскрытием материала.

Как правило, время соотносится с роковым моментом, оно определяет назначенный срок, в то же время именно оно соотносится со счастьем. Судьба как бы соединяет прошлое и будущее.

Предсказатель предстает перед читателем как человек, который всегда говорит правду, который не зависит от чьего‑то мнения, ему нечего бояться, он многое видел на свете:

Волхвы не боятся могучих владык,

А княжеский дар им не нужен;

Правдив и свободен их вещий язык

И с волею небесною дружен.

Грядущие годы таятся во мгле;

Но вижу твой жребий на светлом челе.

Причиной смерти Олега стал череп его любимого коня, который был потревожен бывшим хозяином. Здесь сыграл свою роль известный символ. Череп – символ смерти и смертности. Змея – это тоже, как правило, отрицательный герой. Она обычно предопределяет зло, обман, искушение, грех. Олег, услышав предсказание, сначала не поверил ему:

Олег усмехнулся – однако чело

И взор омрачилися думой.

В молчанье, рукой опершись на седло,

С коня он слезает угрюмый…

Но все же он отказался от своего коня, заменил его другим. После похода князь вспомнил о любимом скакуне, но было поздно. Кажется, что пророчества оказались ложными: князь жив, а коня больше нет. Но от судьбы не уйдешь:

«Так вот где таилась погибель моя!

Мне смертию кость угрожала!»

Из мертвой главы гробовая змия

Шипя, между тем выползала;

Как черная лента, вкруг ног обвилась:

И вскрикнул внезапно ужаленный князь.

Идея роковой предопределенности пронизывает все стихотворение и показывает, что никакие предосторожности не могут отвести знамение судьбы. Судьба определяет представления людей о силе воздействия слова на жизнь человека и его ценности. Идея судьбы – одна из основных в жизни человека. Она возникла очень давно, когда человек только начинал понимать смысл своей жизни и свое назначение в ней. Судьба всегда была одним из объектов исследования философии жизни, так как жизнь человека наполнена чувствами, эмоциями и волнениями. Мифологическая судьба не оставляет места свободе. Не человек выбирает, а его выбирают.

А. С. Пушкин в «Песни о вещем Олеге» пытается донести до читателя, что у каждого человека в жизни есть свое предназначение, у каждого своя судьба. Но друзей нужно любить и уважать при жизни, чтобы потом не было печально и больно.

Композиция

Композиция «Песни…» — классическая, поскольку содержит все привычные элементы.

Экспозиция

посвящена величию князя Олега, говорится о том, как он гордо скачет по чистому полю. Автор знакомит читателя с личностью князя, чтобы тот проникся симпатией к фигуре правителя, убедился в искренности его патриотических переживаний.

Завязка

о том, как князь встречает волхва. Автор настраивает читателя на мистический сюжет, в самом начале уже намекая о сиюминутности человеческой судьбы, бессилии всех смертных перед лицом рока. Во всех отношениях положительный герой предстает перед чередой испытаний.

Развитие действия

предусматривает ход сюжета: дальнейшие действия героя, краткое описание череды нескольких лет, в течение которых Олег был вынужден претерпеть разлуку с верным конем, последующее его раскаяние, вызванное якобы неверно истолкованным гаданием.

Кульминация

наступает в момент, когда из черепа лошади выползает змея и смертельно жалит князя Олега.

Развязка

– смерть князя, исполнение рокового предсказания в момент, когда казалось бы опасность миновала.

Эпилог

– жизнь продолжается, имя Олега бессмертно. Воины с грустью вспоминают доблестное прошлое и ратуют о новых патриотических подвигах во имя своей Родины.

Легенда и сюжет

Любое литературное произведение исторического характера опирается, прежде всего, на исторические факты. Однако виденье писателя или поэта может отличаться от первоисточника: он может привносить свою оценку, придавать событиям живость, даже где-то приукрашать их.

Сюжет баллады Пушкина схож с тем, что представляет «Повесть временных лет». Во время очередного похода к великому князю, вещему Олегу, обращается волхв, кудесник. Он предсказывает, что господин встретит смерть от своего любимого коня, с которым провел немало битв.

Тут же Олег повелевает увезти своего верного друга подальше, однако распоряжается, чтобы за ним был осуществлен хороший уход.

Далее мы видим Олега уже убеленного сединой. Во время пиршества он вспоминает о своем верном друге – коне. Ему сообщают, что животное умерло. Олег решает посетить место упокоения верного друга и попросить прощения. Князь приезжает к костям коня, грустит, сокрушается. В это время из черепа выползает змея и наносит смертельный укус.

Произведение заканчивается похоронами Олега.

Основная мысль и идея

Основная мысль автора заключается в том, чтобы показать, насколько все смертные бессильны перед лицом судьбы, будь то монарх, воин или простой бродяга. Как бы человек ни пытался противостоять силе рока, что бы он для этого ни делал – все суетно и тщетно, все предопределено.

Князь, казалось бы, смог отдалить дату смерти, разлучившись с любимым конем, но он не сумел победить ее и был в итоге повержен.

Идея – раскрыть перед читателем важнейшую философскую проблему: так ли человек свободен в своем выборе?

Стоит ли противиться судьбе? Есть ли смысл противостоять ей? Ответ, заключенный в «Песне…» — нет.

Главные темы

В произведении заключены несколько тем. Основные – тема рока, тема вещателя, пророка и побочные – прославление дружбы и величие Руси.

Основные темы организуют сюжет, делают поэму яркой, образной. Так, тема рока показывает, насколько слаб человек перед лицом Судьбы, и, даже если ему вначале удается ее избежать, то в конце концов воля рока свершится в самый неожиданный момент.

Тема поэта-прорицателя высвечивается в приравнивании Пушкиным волхва к поэту. Волхв неспроста назван «вдохновенным»: ему, как и поэту, открыто многое, и никто не может помешать ни тому, ни другому вещать правдиво и не бояться ни князей, ни его приближенных. Эта тема выражает взгляды поэта о свободе и назначении поэзии.

Побочные темы поднимают душевный настрой читателя, воспитывают в нем патриотические чувства и подготавливают к дальнейшему восприятию стихотворения. Конь также назван «верным», являясь продолжением хозяина. Князь сокрушается о своем друге и даже в разлуке велит заботиться о нем.

В эпилоге показано величие русской державы через непобедимую дружбу народа и его лучших воинов.

Тематика

Рассмотрим, что представляет собой на смысловом уровне «Песнь о вещем Олеге». Тема произведения не укладывается в какое-либо одно понятие. Пушкин поднимает различные темы:

  1. Тема рока. Что бы ни делал князь, дабы избежать предсказанной участи – она его настигает. Олег отсылает коня как можно дальше. Казалось бы, все: угроза ликвидирована, но нет, злой рок его настигает даже после смерти коня. Он находит погибель именно так, как было предвещено.
  2. Тема поэта-пророка, вещателя воли высших сил. Кудесника Пушкин приравнивает к себе самому. Докажем это. Волхв назван «вдохновенным», как и сам поэт. Кроме того, настоящего поэта и волхва роднит и тот факт, что они не подчинены воле царя и князя: «Волхвы не боятся могучих владык, и княжеский дар им не нужен». Вспомним, что в ссылке за вольнолюбивые стихи пишет Пушкин «Песнь о вещем Олеге». Тема поэтому отражает чувства и взгляды поэта.
  3. Тема дружбы. Не зря в начале баллады конь назван «верным». Это отражает преданность животного своему хозяину. Примечательно, что изначально, в черновиках, фигурирует эпитет «смирный». В окончательном варианте он заменен. Так подчеркивается действительно дружба, верность. Князь не забывает о преданном им друге, он просит заботиться о нем, помнит спустя многие годы и сильно сокрушается смерти преданного умного животного.

Характеристика главных героев

Центральная фигура – сам князь Олег

, величественный монарх, доблестный воин, патриот, мощная и колоритная натура. Однако, даже при всем своем величии и титуле монархической особы, он остается обыкновенным смертным, судящим поверхностно, по очевидным фактам.

Кудесник

– скромный служитель Бога, внешне ничуть не выделяющийся из толпы, однако зрящий в самую суть вещей. Он является живым воплощением Божьей воли. Беспристрастен, поскольку ему безразлично, кому говорить правду – высокой особе или человеку низкого происхождения.

Средства художественной выразительности

Текст изобилует средствами изобразительной выразительности. Так, метафоры «годы таятся во мгле» рисуют живую картину непредсказуемости человеческой судьбы, а олицетворение «ковши шумят» открывает хлебосольное пиршество, прославляющее величие Руси.

Живые, яркие эпитеты «вдохновенный кудесник», «вещий Олег», «славная глава кургана» помогают лучше проникнуть в образ того или иного героя, отчетливо представить описываемый сюжет.

Антитеза – противопоставление, относится к нескольким эпизодам. Первый из них – противопоставление самих главных героев – уверенного, яркого князя, прославившегося на земле, и малоприметного, скромного кудесника, смиренно исполняющего земной долг прорицателя и знающего гораздо более, чем он привык говорить.

Второй момент, связанный с антитезой – эпизоды начала и конца. В самом начале князь получает печальное известие, которое только таит зловещий намек, и у человека складывается впечатление о возможности избежать печальной участи. В конце же, наоборот, намек перерос в роковую реальность, и читатель убеждается в неизбежности предсказания.

Чтобы наиболее реалистично показать историческую обстановку, Пушкин активно использует старославянизмы и архаизмы. «Песнь», «Перун», «секира», «владыка», «змия» помогают проникнуться атмосферой Древней Руси, соприкоснуться душою с мирочувствием предков, слиться с торжественностью момента.

Особенности жанра

Если проводить жанровый анализ «Песни о вещем Олеге», станет понятно, что это баллада. По своему определению это поэтическое произведение, имеющее в основе некоторое историческое или иное событие. Нередко сюжет ее фантастичен.

Еще одна особенность у баллады – драматичность изображаемых событий и неожиданный финал. Все это воплотил в своем произведении Пушкин. «Песнь о вещем Олеге» содержит множество фантастичного, начиная со старого кудесника, его пророчества и заканчивая смертью князя.

Сам же поэт сразу, прочитав об этом событии, увидел в нем сюжет для своего будущего произведения. Об этом он и написал Александру Бестужеву, о в истории о смерти прославленного князя.

Жанр произведения

Жанр произведения – лирика и драма

. Пушкин намеренно их смешивает, используя жанр лирический (повесть написана в стихах) и драматический (непосредственно связан с сюжетом).

Как и в любой драме, читатель здесь видит накал страстей, волнующий сюжет и роковую развязку. Кроме того, в экспозиции и эпилоге присутствуют элементы эпического жанра: размеренное, величественное повествование о существовании русской державы создают ощущение непоколебимости, мощи и славы Родины, ее могущества в веках.

Таким образом, можно сделать вывод, что Пушкин использует в «Песни…» все три вида жанра: эпос, лирику и драму.

Краткое содержание «Песнь о Вещем Олеге» Пушкина🎈

А. С. Пушкин всей душой любил Россию. Он занимался изучением ее истории, читая древние сказания. Это вдохновляло его на создание удивительных литературных шедевров. Чего стоят хотя бы такие исторические произведения, как «Борис Годунов» или «Песнь о Вещем Олеге». О последнем, собственно, дальше и пойдет речь, а чуть позже будет представлено его краткое содержание. «Песнь о вещем Олеге» – само по себе достаточно уникальное произведение. Оно перенесет читателя в далекое прошлое наших древних предков – восточных славян, которые до крещения Руси

были язычниками.
Погружение в историю Руси

Но прежде чем затронуть тему «Песнь о Вещем Олеге» (краткое содержание будет дано немного позже), представим немного предыстории. Все то, что окружало тогда людей в Древней Руси, – девственная природа с ее речками, камнями, лесами и травами, славяне наделяли их человеческими качествами и относились к ним как к живым существам. А разного рода природные явления они объясняли действием сверхъестественных сил, которые называли богами и преклонялись перед ними. Одним из сонма идолов был бог грозы и войны – Перун. По языческому верованию, души погибших на поле битвы воинов

и после смерти продолжали жить. Поэтому на могиле павшего воина насыпался курган. Вместе с ним в могилу клали все его военное снаряжение и оружие. Рядом также хоронили верного спутника, сопровождавшего его в военных походах – боевого коня.

После похорон в честь воина устраивалась тризна – пиршество, на котором прославлялись его подвиги. А после происходили военные игрища.

Наши древние предки также верили, что есть среди них особые люди, которые умеют предсказывать судьбу, угадывать волю богов, совершать чудеса и превращаться в животных. Их называли кудесниками, колдунами или волхвами.

Исторический персонаж

Теперь ознакомимся с самим произведением «Песнь о Вещем Олеге». Краткое содержание легенды содержит очень интересные факты из жизни Новгородского и Киевского князя Олега. В начале X века многочисленные славянские поселения были объединены в единое Киевское государство, и Киев стал Центром Руси. Правителем государства стал новгородский князь Олег. Это был сильный и могучий воин, который не раз отражал атаки нападавших на Русь кочевых племен хазар и ходил в завоевательные походы на соседей. В летописи описана история того, как однажды князь Олег даже захватил столицу Византийской империи город Константинополь. Оставляя город, он прибил свой щит на воротах города. Князя Олега звали вещим, мудрецом и чародеем.

После похода на Византию и заключения торгового договора с греками, очень выгодного для Руси, в 912 году он умрет. Его престол займет князь Игорь, а уже после смерти Игоря – жена князя, великая княгиня Ольга.

Пушкин «Песнь о Вещем Олеге». Краткое содержание

Именно эта легенда и сохранилась в древней летописи, она же легла в основу произведения «Песнь о Вещем Олеге». Историю эту Пушкин знал еще с детства, но поэтически обработал свою версию только в 1833 году. И мы узнаем только ее краткое содержание. «Песнь о Вещем Олеге» – поистине великое произведение, достойное своего автора. Но что же побудило Пушкина к его написанию? Всему этому способствовала его южная ссылка, наказание за вольнолюбивую поэзию. В Пушкине сразу проснется поэтическое воображение, когда он посетит богатый на памятники старины Киев и гору Щекавицу, где когда-то были похоронены киевские князь и княгиня Олег и Ольга.

«Песнь о Вещем Олеге»: очень краткое содержание

История легенды начинается с того, что князь-воевода Олег отправляется в свой очередной военный поход. Но на этот раз он хочет отомстить нерадивым хазарам за набеги грабежами и пожарами. Проезжая со своею дружиною по полю, он видит внезапно вышедшего из леса седого старца. Князь Олег решил спросить у него о своей судьбе всю правду, в награду же пообещал коня, но тот отказался. Мудрый старец стал предсказывать князю великие победы и воинскую доблесть. А потом вдруг начал говорить, что виновником смерти князя будет его конь. Князь Олег был очень привязан к животному, но все-таки попрощался с ним, повелел отвести его на луг и достойно ухаживать за ним.

Смерть от коня

Чем же продолжится баллады краткое содержание? «Песнь о Вещем Олеге» дальше повествует, что когда князь Олег вернется из очередного похода, он поинтересуется судьбою своего коня и неожиданно узнает о его смерти. Эта новость очень сильно опечалит старого воина, он посчитает, что обманул его лживый кудесник, и в тот же час отправится к останкам боевого друга. Когда он взойдет на холм и подойдет ближе к черепу коня, к его ноге внезапно подползет змея и ужалит князя. Вещий Олег умрет от яда. Все же сбудется пророческое предсказание.

Так заканчивается этой исторической легенды краткое содержание. «Песнь о Вещем Олеге» нужно обязательно прочитать, чтобы ощутить весь могучий талант Пушкина, общий настрой, восхищение и надрыв.

Урок литературы в 6 классе. «Песнь о вещем Олеге» А.С.Пушкина | План-конспект урока по литературе (6 класс) на тему:

Фоменко Ларисы Леонидовны,

Учителя русского языка и литературы, ВКК

МБОУ «КСОШ им. Т.Т. Шерета»

Яшалтинского района Республики Калмыкия

2015г

 

Тема урока: «Песнь о вещем Олеге» А.С. Пушкина.

Цель урока: познакомить учащихся с летописным источником произведения А.С. Пушкина, развивать навыки анализа поэтического текста, сопоставительного анализа текста, навыки выразительного чтения, развивать творческие способности учащихся, привитие любви к родному языку через произведения А. С. Пушкина.

Тип урока: интегрированный урок.

Предварительная работа: самостоятельная подготовка учащихся по темам: «Историческая справка о князе Олеге», «В.М. Васнецов- русский национальный художник».

Методические приёмы: рассказ учителя, работа с картой, выразительное чтение, словарная работа, работа с иллюстрациями, элементы анализа текста, работа над выразительным чтением.

Материалы и оборудование: иллюстрации В.М. Васнецова к «Песни о вещем Олеге», репродукция с лубка 40-х годов 19 века «Песнь о вещем Олеге», древнерусский текст «Сказание о смерти Олега от коня», текст «Сказание о смерти Олега от коня» в переводе Д.С. Лихачёва, фоно запись в исполнении В Качаловым «Песни о вещем Олеге».

Ход урока.

I. Оргмомент.

П.Вступительное слово учителя.

Сегодня на уроке мы продолжаем знакомство с творчеством А.С. Пушкина. Обратимся к произведению А.С. Пушкина на историческую тему — «Песнь о вещем Олеге», в котором он интерпретирует события глубокой древности. Стихотворение было написано во время Южной ссылки, в Кишинёве, в 1822 году, куда Пушкин был сослан за вольнолюбивые стихи.

Легенда о гибели князя Олега была известна Пушкину с юности. Его привлекала её поэтичность. А.С. Пушкин в 1827 году в «Письме к издателю»

Вывод: сюжет одного произведения похож на сюжет другого. Отличия: первое произведение в прозе, а второе в стихах. В одном

указываются годы, а во втором нет.

А.С. Пушкин в своём стихотворении не ставит задачу воспроизведения летописного стиля и приближения персонажей к исторической реальности. Летописный источник в поэтической обработке Пушкина принимает, по словам А.Л. Слонимского «отпечаток его личности — его свободолюбивых стремлений, патриотических чувств и высоких понятий о достоинстве человека».

Работать над стихотворением будем по плану (план на экране. См

Приложение №4)

План.

Исполнительская задача

1. Князь Олег и его дружина.

1.Нарисовать портрет князя и его дружины, защитников Родины, передать их суровую решимость отомстить врагу за набеги.

2. Встреча с кудесником.

2.. Заинтересовать образом таинственного старца, передать уверенность Олега, что кудесник будет говорить только то, что

приятно князю.

3. Предсказание мудрого князя. 3. Вызвать у слушателей восхищение

4. Расставание Олега с конём.

торжественно произносящим свои слова старцем, его величием, чувством собственного достоинства, независимостью суждений.

4. Помочь слушателям понять вынужденное решение Олега расстаться с конём. Показать любовь князя к боевому другу, его трогательную заботу о судьбе коня.

5.Воспоминание старого князя

5. Показать как больно было князю узнать

о коне, его сомнение в

о смерти коня, в которой он винит

предсказании.

кудесника.

«Московского вестника» назвал черты пленившие « его в наших старых летописях: простодушие, умилительная кротость, нечто младенческое и вместе мудрое, совершенное отсутствие суетности, пристрастия». Описывая в «Песни,,,» прошлое, поэт думал о настоящем, о судьбе властителей, его размышления в стихотворении.

Послушайте, как звучала история князя Олега на древнерусском языке.

ITI. Чтение «Сказание о смерти Олега от коня». (См. Приложение №1)

Комментарии:

  1. Чтение перевода летописи на современный язык Д.С. Лихачёва (См. Приложение №2)
  2. Из истории написания произведения.

Пушкин бывал в Киеве, где один из курганов на берегу Днепра называют могилой Олега. Читая «Львовскую летопись», Пушкин встретил предание о князе Олеге. Пушкина поразил этот эпизод летописи. «Товарищеская любовь старого князя к своему коню и заботливость о его судьбе есть черта трогательного простодушия, и дай происшествие само по себе в своей простоте имеет много поэтического»,- писал поэт Александру Бестужеву. 1 марта 1822 г. Пушкин заканчивает работу над «Песнью о вещем Олеге», которое начинается с описания другого похода Олега — поход на хазар.

  1. Работа с картой.

Учитель: Представить, где и когда происходили события, упомянутые в летописи, нам поможет карта. Напоминаю, что на месте столицы Византийской империи — Константинополя, а по-русски Царьграда, сейчас расположена столица Турции — Стамбул.

  1. Чтение «Песни о вещем Олеге» А.С. Пушкина.

Работа по вопросам:

-В чём схожесть летописного источника и «Песни…» Пушкина? (Главного героя зовут Олега, в первом и во втором произведении кудесник предсказывает смерть; Олег отправляет своего коня на «покой». Олег погибает от змеи, вылезшей из черепа коня).

7. Обратить внимание на авторское отношение к событиям и героям.

— Давайте охарактеризуем главного героя произведения — князя Олега. Вначале послушаем историческую справку о князе Олеге.

  1. ый ученик. Исчерпывающую характеристику князя Олега даёт академик Б.А. Рыбаков в книге «Киевская Русь и русские княжества 12-13 веков». «Олег — безвестный конунг (князь), возглавлявший один из отрядов варягов, которые проявлялись в Киевской Руси как наёмная армия.

На рубеже 9-10 веков Олег овладел Киевом, разграбил город, уничтожил династию Киевичей. Затем он стал во главе огромного войска почти всех славянских племён, совершил удачный поход на Царьград. Сохранились договора от 907 и 911 годов, по которым объединённое войско славян и варягов взяло огромную контрибуцию с греков. А затем «Великий князь Русский», как было написано в договоре 911 года, после обогатившего его похода, исчезает не только из столицы Руси, но и вообще с русского горизонта. По преданию Олега «уклюнула змея», и он умирает «неведомо где, то ли в Ладоге, то ли в Киеве, то ли за морем…» «Поразительная неосведомлённость русских людей о судьбе Олега»,- замечает Б.А. Рыбаков.

В «Песни…» поэт, вопреки официальной историографии, идеализировавшей роль варягов на Руси, учитывает историческую сущность Олега — «находчика» из числа варягов, как называет его летописец.

Учитель (обобщаю): Знакомя со своим героем, поэт сразу вводит читателя в «дела давно минувших дней, преданья старины глубокой». Пушкин, сообщая о цели военного похода князя Олега, как бы невзначай обронённым уточнением предлагает читателю усомниться в доблести Олега. Слывёт он «вещим», т.е. мудрым, а поступает, как «неразумные хазары». Не в открытом бою намерен Олег со своею дружиной одолеть вражеское войско. Нет, он мечам и пожарам обрёк нивы и сёла варягов. Пушкина не раз «ужасал Олег» своими поступками, и в письме к Карамзину он писал : «Война даёт ныне право убивать неприятеля вооружённого, тоща была она правом злодействовать в земле их и хвалиться злодеяниями».

Многие художники обращались к иллюстрированию пушкинского стихотворения (Показ иллюстрации с лубка 40-х годов 19 века. См. Приложение №5), но на сегодняшнем уроке обратимся к иллюстрациям В.М. Васнецова.

  1. ой ученик. Выдающийся живописец Виктор Михайлович Васнецов широко известен как автор многочисленных живописных полотен на темы, почерпнутые из русских былин и сказок. Впечатляющие образы, созданные художником, свидетельствуют о богатой насыщенной духовной жизни русского народа и дают зрителю представление об особенностях русского национального характера. Каждый русский человек с детства знает картины «Иван Царевич на Сером Волке», «Алёнушка», «Ковёр- самолёт», «Гусляры» и другие. Максим Горький назвал В.М. Васнецова «богатырём русской живописи», как бы напоминая нам о центральном полотне «Богатыри», над которым живописец работал на протяжении почти жизни. Васнецов оставил также заметный след в истории оформления русской книги. Он охотно иллюстрировал детские книжки, но чаще всего обращался к иллюстрированию произведений, которые рассказывали о далёком прошлом русского народа. В 1899 году, к столетию со дня рождения А.С. Пушкина, вышло юбилейное издание «Песни о вещем Олеге», иллюстрированное В.М. Васнецовым. С тех пор многие художники обращались к иллюстрированию пушкинского стихотворения, но рисунки Васнецова и поныне остаются лучшими. В четырёх цветных иллюстрациях художник сумел приблизить читателя в давно минувшее время княжения Олега, который объединил под своей властью разрозненные славянские племена, совершил удачный поход на Царьград и заключил выгодный договор с греками. Воскрешая события пушкинской баллады «Песнь о вещем Олеге», художник Васнецов сумел в своих рисунках рассказать о старинных обычаях, дружинном быте, одежде, вооружении древнерусских воинов.

Словарная работа.

Баллада (от прованс.ballar — плясать) — стихотворение, в основе которого чаще всего лежит историческое событие, предание с острым сюжетом.

  1. ий ученик. На первой картине В.М. Васнецова (См. Приложение № 6) изображён Олег и его дружина. Все одеты в кольчуги, со щитами. Копьями, мечами, на голове шлемы. Князь на белом стройном молодом коне с золотой сбруей. Лицо князя спокойное и в тоже время одухотворённое: Олег полон решимости отомстить врагам за набеги, опустошающие сёла и нивы.

Впереди тёмный лес. На фоне леса вырисовывается фигура старца. Он одет в белую длинную рубаху, подпоясанную верёвкой, белые от седин волосы и борода, он опирается на суковатую палку, через плечо висит сумка из холстины.

… С дружиной своей, в цареградской броне,

Князь по полю едет на верном коне.

Из тёмного леса навстречу ему

Идёт вдохновенный кудесник,

Покорный Перуну старик одному,

Заветов грядущего вестник,

В мольбах и гаданьях проведший весь век.

И к мудрому старцу подъехал Олег.

— Ребята, найдите отрывок, где Олег разговаривает с кудесником. Зачитайте его. Как раскрывается отношения «могучего старца» в их диалоге?

  1. ый ученик. Встретившись с кудесником русичей (тот поклоняется Перуну, главному славянскому богу), Олег высокомерно требует (а не просит!) сказать, что сулят князю грядущие годы. Со старцем беседует могучий, хорошо вооружённый витязь, за которым стоит дружина… Недаром он торопится заверить в своём доброжелательстве. За правдивое слово Олег великодушно обещает наградить волхва.

Смела и неподкупна речь старца- провидца. В речи кудесника, проникнутой чувством собственного достоинства, уверенностью в своём предсказании,слышится и голос автора. Кудесник, так же как и поэт- небом избранный певец, глашатай правды:

« Волхвы не боятся могучих владык,

А княжеский дар им не нужен;

Правдив и свободен их вещай язык

И с волей небесною дружен».

Несмотря на всю славу и удачливость, умрёт Олег не от ран, как витязь, и не от болезни и старости, как праведник, жизнь прервёт убийца. По поверью древних славян, убитый в загробном мире становится рабом убийцы.

И именно это предсказывает кудесник, когда пророчит, что примет смерть Олег от своего коня. Вот отчего взор и чело Олега омрачились думой, когда он узнал свой жребий.

— Драматическим стержнем баллады является недоверие Олега к предсказанию. Давайте проанализируем, почему князь Олег решил расстаться с конём? Какие чувства вызвало у него прощание с боевым конём? Как выразилась его забота о судьбе коня?

  1. ый ученик.

На второй картине ВМ. Васнецова (См. Приложение № 7) изображена сцена прощании князя Олега со своим конём. В центре картины князь Олег прощается со своим конём, гладит его «прощальной рукой». Один слуга готов забрать коня, а второй слуга держит наготове нового коня. На заднем плане изображена дружина, которая наблюдает за этой сценой.

Вначале князь Олег, испытав момент сомнения, колебания, но всё же решает расстаться с конём — он верит пророчеству кудесника:

И верного друга прощальной рукой

И гладит и треплет по шее крутой.

Перед нами уже не могучий владыка, а глубоко переживающий вынужденную разлуку с верным другом человек. Для воина тех времён, проводящего большую часть жизни в седле, конь много значил.

«Прощай, мой товарищ, мой верный слуга,

Несмотря на всю славу и удачливость, умрёт Олег не от ран, как витязь, и не от болезни и старости, как праведник, жизнь прервёт убийца. По поверью древних славян, убитый в загробном мире становится рабом убийцы.

И именно это предсказывает кудесник, когда пророчит, что примет смерть Олег от своего коня. Вот отчего взор и чело Олега омрачились думой, когда он узнал свой жребий.

— Драматическим стержнем баллады является недоверие Олега к предсказанию. Давайте проанализируем, почему князь Олег решил расстаться с конём? Какие чувства вызвало у него прощание с боевым конём? Как выразилась его забота о судьбе коня?

  1. ый ученик.

На второй картине ВМ. Васнецова (См. Приложение № 7) изображена сцена прощании князя Олега со своим конём. В центре картины князь Олег прощается со своим конём, гладит его «прощальной рукой». Один слуга готов забрать коня, а второй слуга держит наготове нового коня. На заднем плане изображена дружина, которая наблюдает за этой сценой.

Вначале князь Олег, испытав момент сомнения, колебания, но всё же решает расстаться с конём — он верит пророчеству кудесника:

И верного друга прощальной рукой

И гладит и треплет по шее крутой.

Перед нами уже не могучий владыка, а глубоко переживающий вынужденную разлуку с верным другом человек. Для воина тех времён , проводящего большую часть жизни в седле, конь много значил.

«прощай, мой товарищ, мой верный слуга,

Отвергнуты, хотя не забыты, смелость, верность, преданность боевого товарища, друга.

Через некоторое время Олег вспоминает о своём коне и о его судьбе. И в этом последнем эпизоде Пушкин завершает портрет своего героя. Не изменился с годами Олег. Узнав, что конь его не пережил хозяина, Олег опечалился. И преисполненный досады, Олег не скрывает своего презрения к кудеснику, смеётся над его предсказанием. И теперь, когда Олег попирает ногой (!) кости умершего друга и предполагаемого убийцы, он уверен, что не только суша, волны моря, но и сама судьба покорна «могучему воителю».

6-ой ученик. На третьей картине В.М. Васнецова (См. Приложение №8) изображён князь Олег, который, узнав о смерти коня, хочет видеть его кости.

Могучий Олег головою поник

И думает: «Что же гаданье?

Кудесник, ты лживый, безумный старик!

Презреть бы твоё предсказанье!

Мой конь и доныне носил бы меня».

И хочет увидеть он кости коня.

Вот едет могучий Олег со двора,

С ним Игорь и старые гости,

И видят — на холме, у брега Днепра,

Лежат благородные кости;

Их моют дожди, засыпает их пыль,

И ветер волнует над ними ковыль.

Князь тихо на череп коня наступил

И молвил: «Спи, друг одинокий!..»

Учитель. Князь Олег с презрением относится к предсказанию. И он наказан. В след за летописцем Пушкин утверждает: никому не уйти от возмездия ни простому смертному, ни великим князьям, даже если они вещие. Теперь, по поверью, Олег навсегда раб самого презренного существа- могильного гада. Важно, чтобы за этим поверьем, вы ребята, увидели этические принципы, идущие из глубины веков, завет дедов наших: нет, и никогда не будет прощения предателю: живёт, и будет жить ненависть и презрение к вероломству, измене, злодейству.

О похоронах покорителя Киева и Царьграда по-разному рассказано у Пушкина и в дореволюционных учебниках истории. В них утверждается, что неделю стояли плач и стенания сокрушённых жителей после смерти Олега.

Из «Песни..,» мы узнаём, как молча сидят на холме Игорь и Ольга (о мёртвых либо говорят хорошо, либо молчат). Зато пирует дружина, справив тризну (так назывались у славян конные состязания на похоронах полководца).

Это пирует дружина Олега. Только потому, что его бойцы «поминают минувшие дни и битвы, где вместе рубились они», Игорь стал родоначальником новой династии киевских князей после погибших Киевичей (Олег умер без преемников).

7-ой ученик. На четвёртой картине В.М. Васнецова (См. Приложение № 9) изображена тризна по Олегу. На горе, где похоронен Олег, сидят молча, Олег и Ольга, а вокруг горы пирует дружина.

Ковши круговые, запенясь шипят

На тризне плачевной Олега;

Князь Игорь и Ольга на холме сидят;

Дружина пирует у бренна;

Бойцы поминают минувшие дни

И битвы, где вместе рубились они.

Учитель (обобщаю): в «Сказке о золотом петушке» Пушкин рассказывал, как за предательство и обман был убит царь Додон. «Сказка ложь, да в ней намёк, добрым молодцам урок». Такой же урок добрым молодцам преподаёт поэт и в «Песни о вещем Олеге».

VI. Работа над языком произведения.

1. Откройте тетради, запишите число, тему урока, план. Сейчас мы поработаем над языком произведения. Давайте посмотрим, какие же слова

использует Пушкин, чтобы его слово звучало. Есть ли в произведении слова, которые мы не используем в нашей речи? Что они обозначают? Давайте найдём эти слова в тексте и объясним, что они обозначают. (Запись в тетрадях)

Ныне — сейчас. Волхвы- кудесники (чудесники)-чудо. Вещий язык — правдивый. Твой щит на вратах Царьграда — был обычай, если князь захватывает город, то он прибивает свой щит на ворота этого города Позлащённое стремя- позолоченное. Внемлет ответу- слушает, вникает. Почил непробудным сном — умер. Чело — лоб. Жребий- судьба. Сеча — битва, бой. Бранное поле — поле боя. Грядущее — будущее. Ведать — знать. Воитель- воин.

Как называются эти слова? (Архаизмы, историзмы). Для чего автор использует эти слова? (Чтобы приблизить нас к той эпохе. Чтобы мы представили могучего князя, увидели его дружину, услышали голос старца — одним словом, очутились в том далёком прошлом).

-А теперь обратите внимание на такие выражения: «дивная судьба», «Обманчивый вал», «незримый хранитель», «утренний снег», «благородные кости». Соответствуют ли эти слова «седой старине», которую рисует Пушкин? (Нет) Для чего автор использует их? (Если бы он использовал только устаревшие слова, то его текст немногим отличался от летописного текста, который читали в начале урока).

2. Словарная работа.

Песнь- глава эпической поэмы, часть народного эпоса. Пушкин взял из летописного источника один эпизод, поэтому и назвал его «Песнь». Вспомним, что главы поэмы «Руслан и Людмила», рассказывающей о той же эпохе, что и в «Песни о вещем Олеге», тоже названы песнями.

Волхвы — название языческих жрецов у славян. В старославянских переводах библейских текстов слово «волхв» применялось для обозначения жрецов, кудесников, из числа других народов.

Жрец- служитель божества; магические действия жрецов назывались волхвованием; по языческим представлениям, волхвы, находясь в особых отношениях с богами, могли предсказывать будущее.

Вещий — пророческий, предвидящий будущее.

Праща — древнее ручное боевое оружие для метания камней.

VII. Закрепление.

При изучении «Песни… » необходимо увидеть ещё один аспект, другой современный Пушкину план стихотворения: поэт и царь. Кто такой кудесник? Это пророк. А слово «пророк» у Пушкина тождественно слою «поэт». Подобный смысл становится совсем явным, если мы вспомним эпитет к слову «кудесник»- «вдохновенный».

Олег не поверил пророку, и потому его постигла бесславная гибель. «Верьте поэту»,- как предупреждает Пушкин. В речи кудесника, проникнутой чувством собственного достоинства, уверенностью в своём предсказании, слышится и голос автора. Кудесник, так же как и поэт — небом избранный певец, глашатай правды:

Волхвы не боятся могучих владык,

А княжеский дар им не нужен;

Правдив и свободен их вещий язык

И с волей небесною дружен…

Литературоведы считают, что словами волхва Пушкин провозгласил независимость поэзии и духовную свободу поэта от мирской власти царей.

Иронически звучит определение «вещий» по отношению к Олегу. В действительности «вещим», «пророком» называется свободный и гордый, «вдохновенный» кудесник.

От «Песни…» с указанной её проблематикой Пушкин придёт к прямой постановке вопроса о «всеведенье поэта» в «Пророке».

УТИ. Прослушивание фонозаписи.

Исполнение «Песни о вещем Олеге» В Качаловым.

После прослушивания — обмен мнениями об исполнении, рекомендации по выразительному чтению.

  1. Кроссворд.

— А теперь давайте узнаем, насколько вы были внимательны к слову.

А.С. Пушкин на основе древнерусского памятника создал неповторимое произведение, в котором слились воедино напевы прошлого и красота пушкинского слова. Поэтому это произведение так ярко по-своему, своеобразно.

  1. Домашнее задание.
  1. Выучить наизусть отрывок (по выбору):

а)        Разговор Олега с кудесником.

б)        Прощание Олега с конём.

  1. Нарисовать наиболее понравившийся эпизод. (Портреты героев).

Вопросы и ответы к балладе А. С. Пушкина “Песнь о вещем Олеге” 📕

Докажите, что “Песнь о вещем Олеге” – баллада.

Баллада – лирическое стихотворение с напряженным и острым сюжетом. В основе пушкинского стихотворения драматический сюжет о предсказании князю Олегу смерти от его верного коня и гибели князя. Читатель с интересом следит за напряженным развитием событий, сопереживает герою баллады.

Колорит произведения мрачный и таинственный, он достигается часто используемым в балладах стихотворным размером – амфибрахием, обусловлен образами и событиями “Песни…”.

Какие художественные

приемы делают выразительными и запоминающимися образы Олега и кудесника? Попробуйте сравнить некоторые из этих приемов и решить, что же особенно важно для автора в характерах героев.

Описание князя и кудесника построено на образных определениях-эпитетах. Князь Олег назван в балладе “вещим”, т. е. мудрым, знающим то, что другим знать не дано. Он всемогущ, ему все подчиняются.

За буйный набег хазар князь мстит жестоко и беспощадно.

Кудесник наделен всевидением, таинственной силой, которая вдохновляет его ; он подчинен лишь воле богов, но не князю, старец мудр, независим и смел.

Князь

понимает духовную высоту кудесника, и потому называет его “любимцем богов” и спрашивает о будущем. Но все-таки обращается к нему снисходительно, призывая не бояться его княжеской власти и обещая вознаграждение.

…Открой мне всю правду, не бойся меня: В награду любого возьмешь ты коня. Кудесник спокойно и гордо отвечает: Волхвы не боятся могучих владык, И княжеский дар им не нужен. Правдив и свободен их вещий язык И с волей небесною дружен…

Пушкин наделяет кудесника сдержанностью и способностью оценить достоинства Олега: он прославляет его победы, утверждает, что “незримый хранитель могущему дан”, но похвала князю завершается печальным предсказанием: “Но примешь ты смерть от коня своего”.

Когда и почему прозвучала резкая оценка кудесника, данная Олегом: “лживый, безумный старик”?

Резкая оценка Олега прозвучала, когда он узнал, что конь “почил непробудным… сном”. Горе князя рождает гнев и горечь, он упрекает кудесника и себя за то, что поверил в предсказание.

Во всех ли строфах использован одинаковый порядок рифм? Ответ обоснуйте.

В строфах “Песни…” первая строка рифмуется с третьей, вторая – с четвертой ; пятая – с шестой строкой зарифмованы парной рифмовкой. Такой способ рифмовки выдержан во всех строфах баллады, что придает пушкинскому повествованию цельность и стройность.

Определите количество строф стихотворения и найдите строфу, которая содержит кульминацию событий.

В балладе 17 строф, кульминационной является 16-я, предпоследняя строфа, когда предсказание кудесника исполняется и смерть настигает Олега от яда змеи.

Сравните балладу Пушкина и летописный источник. В чем видите разницу?

Летописный источник – проза, баллада Пушкина – стихотворный текст. Художественное воплощение событий в балладе более ярко и выразительно, потому что автор баллады не только сообщает о событии, но и стремится создать у читателя определенный образ, выразить свое отношение к герою.

Сюжет об Олеге в летописи очень краток, описания Пушкина развернуты, выдержаны в торжественном, высоком стиле. Поэт использует многие бытовые и исторические реалии из летописи. Характер героя в пушкинском повествовании иной.

Летописный Олег мало переживает разлуку с конем, его тревожит только исполнение предсказания. И увидеть кости коня он хочет, чтобы убедиться, что предсказание оказалось неверным. Пушкинский Олег страдает от разлуки с конем, он называет коня другом и сожалеет о том, что ему не суждено быть похороненным вместе с боевым товарищем.

Подготовьте планы баллады и отрывка из летописи. Сравните их.

План баллады

Встреча вещего Олега с кудесником. Беседа Олега со старцем и его предсказание. Расставание с конем. Весть о смерти коня.

Олег у останков своего боевого товарища. Смертельный укус змеи и гибель князя. Тризна по князю Олегу его дружины.

План отрывка из летописи

Воспоминание Олега о коне, с которым когда-то пришлось расстаться из-за предсказания волхвов. Смысл предсказания. Весть о гибели коня и укор Олега кудеснику. Желание увидеть кости коня. Укус змеи, болезнь и смерть Олега.

Подготовьте пересказ по одному из этих планов. В пересказе баллады старайтесь использовать стихотворные строки.

Вот как может выглядеть пересказ летописного эпизода.

“Однажды киевский князь Олег вспомнил о своем коне, на которого когда-то решил больше не садиться, потому что волхвы предсказали ему смерть от своего коня. Запали слова эти в душу князя, и повелел он кормить и поить своего верного товарища, но больше никогда не приводить к нему. Вернувшись в Киев через четыре года, “помянул он коня”, и Олегу сказали, что конь умер. Князь посмеялся над предсказанием кудесника и приказал отвести его на то место, где лежали останки коня. Увидев их, “ступил он ногою на череп”, из которого выползла змея и ужалила Олега в ногу.

Князь заболел и умер, и оплакивали его люди “плачем великим”.

Почему мне понравилась “Песнь о вещем Олеге”

Рассказ о том, как погиб вещий Олег, мне запомнился уже при знакомстве с летописью. Сама легенда о его гибели поэтична и загадочна. Когда же о ней рассказал великий поэт, то исторический эпизод превратился в произведение высокой поэзии. Поэт заставляет нас судить и о времени, и о судьбе человека.

При этом нам становится ясным его собственный взгляд на безостановочный бег истории, его согласие с тем, что нельзя отвратить неизбежное.

Краткое содержание «Руслан и Людмила» Пушкина по частям (песням), краткий пересказ

«Руслан и Людмила» является одной из самых известных поэм выдающегося русского поэта А. С. Пушкина.

В этой статье представлено краткое содержание поэмы «Руслан и Людмила» Пушкина по частям (песням): краткий пересказ событий из каждой части произведения.

Краткое содержание поэмы «Руслан и Людмила» Пушкина по частям (песням): краткий пересказ


Песнь Первая

В Киеве великий князь Владимир выдает свою дочь Людмилу замуж за храброго князя Руслана. Во дворце гости и семья празднуют свадьбу. За столом сидят три соперника Руслана: витязи Рогдай, Фарлаф и Ратмир. После пира молодожены приходят к себе в комнату. Внезапно в комнате гремит гром, раздается странный голос и Людмила исчезает.

Князь Владимир злится на Руслана за то, что тот не уберег Людмилу. Старик объявляет, что снова выдаст Людмилу замуж за того, кто спасет ее, а также обещает полцарства впридачу. Руслан и три его соперника — Рогдай, Фарлаф и Ратмир — едут на поиски Людмилы, каждый своим путем.

По дороге Руслан знакомится со старым волшебником Финном, живущим в пещере. Тот объясняет, что Людмила похищена злодеем Черномором. Старик советует Руслану набраться храбрости и победить негодяя.

Финн рассказывает Руслану о том, как в молодости он был влюблен в красавицу Наину и безуспешно добивался ее любви. Финн ушел в лет и много лет изучал колдовское ремесло. Наконец он сделал приворот, чтобы влюбить в себя Наину. Приворот подействовал, и Наина явилась к Финну — в виде 70-летней старухи (прошло 40 лет с их последней встречи). Разочарованный Финн не захотел пылкой любви старухи Наины, чем очень разозлил ее. Наина объявила Финну, что является колдуньей. Теперь старик боится ее мести. Он также советует Руслану остерегаться Наины. Руслан прошается со стариком и продолжает путь.

Песнь Вторая

Богатырь Рогдай следует своей дорогой. По пути он видит неизвестного всадника и преследует его так, что тот падает в ров (незнакомцем оказывается Фарлаф). Рогдай следует дальше и встречает коллунью Наину. Старуха советует ему ехать на север. Довольный Рогдай следует ее совету.

Когда Фарлаф, упавший в ров, приходит в себя, в нему подходит ведьма Наина. Она вручает ему коня и советует не искать Людмилу, а переждать это время в его имении под Киевом. Наина обещает ему, что Людмила «от них не уйдет». Трусливый Фарлаф следует совету ведьмы и едет в свое имение.

Руслан продолжает свой путь. Он грустит о Людмиле и боится, что никогда ее не увидит. Вдруг Руслан сталкивается с Рогдаем, который жаждет отомстить Руслану за любовь Людмилы и намеревается убить его. Храбрый Руслан сражается с Рогдаем и скидывает его в Днепр. Рогдай погибает.

Тем временем Людмила живет во дворце у злодея Черномора. Дворец полон роскоши и богатств, но все это не радует пленницу. Наконец в комнату Людмилы входит карлик Черномор с длинной бородой. Этот визит не радует девушку: она хватает Черномора за шапку и кричит. Старик с трудом покидает комнату.

Песнь Третия

На утро расстроенный Черномор приводит себя в порядок: слуги расчесывают ему бороду, усы и т.д. К нему в окно влетает крылатый змей, который превращается в Наину. Ведьма объявляет Черномору, что является его союзницей в борьбе против Финна. Черномор отвечает ей, что не боится никого, в том числе Руслана. Злодеи прощаются, Наина улетает.

Ободренный поддержкой Наины, Черномор снова идет к Людмиле, но не находит ее. Дело в том, что Людмила надела на себя шапку-невидимку Черномора, которую тот оставил в ее комнате. С помощью этой шапки Людмила становится невидимой.

После битвы с Рогдаем Руслан оказывается на поле, усыпанном копьями, щитами и костями воинов. Затем богатырь видит странный «дышащий холм» — огромную живую Голову. Руслан и Голова борются между собой. Руслану удается сдвинуть Голову с места. На месте, где лежала Голова, виден меч. Богатырь берет меч и собирается ударить им по Голове, но та просит сжалиться над ней.

Голова рассказывает Руслану, что когда-то она была витязем и что ее младший брат — злодей Черномор. По вине Черномора несчастная Голова теперь вечно должна стеречь волшебный меч на этом месте. Голова дает Руслану этот меч, чтобы тот отомстил с его помощью Черномору.

Песнь Четвертая

Богатырь Ратмир продолжает своей путь в поисках Людмилы и видит замок. Возле этого замка девушка поет песню и как будто заманивает Ратмира. Наконец богатырь подходит к замку, где его встречает толпа девушек. Красавицы ведут гостя в баню. В окружении ласковых красавиц Ратмир забывает о Людмиле.

Наступает зима. Руслан продолжает искать Людмилу и идет на дальний север (судя по всему, там дворец Черномора). По пути богатырь успешно преодолевает разные испытания.

Людмила продолжает жить в заточении у Черномора. Девушка пользуется шапкой-неведимкой, и слуги Черномора не могут поймать ее. Наконец Черномор решает поймать Людмилу. Он является к ней в виде мужа Руслана. Когда Людмила обнимает его, Черномор скидывает с нее шапку-невидимку. Он ловит девушку и усыпляет ее странным сном. В это время Черномора отвлекает звук трубы, зовущий его. Черномор уходит, оставив Людмилу в шапке-невидимке (чтобы девушку не нашли).

Песнь Пятая

Черномор видит, что это Руслан трубил в трубу, вызывая его на битву. Между Черномором и Русланом начинается бой. Руслан хватает злодея за бороду. Черномор взлетает, унося с собой Руслана, висящего на бороде.

Два дня Руслан летает на бороде у Черномора. На третий день колдун просит пощады и доставляет Руслана в свой дворец. Руслан отрубает злодею бороду и кладет его в котомку за седло и возит с собой.

Руслан обходит владения Черномора в поисках Людмилы. Не найдя девушку, богатырь хватает свой меч и крушит все вокруг. Вдруг он скидывает с Людмилы шапку-невидимку и девушка становится видимой. Руслан видит, что девушка спит странным сном.

Несчастный Руслан слышит голос Финна. Тот советует богатырю ехать домой в Киев, где Людмила и проснется. Руслан скачет домой со спящей Людмилой. По пути он посещает умирающую Голову и сообщает ей, что Черномор наказан. Голова радуется новости и умирает.

Руслан останавливается на лугу у реки. Здесь он видит рыбака и его возлюбленную. Рыбак оказывается богатырем Ратмиром. Ратмир объясняет Руслану, что он устал от сражений и теперь спокойно живет со своей возлюбленной пастушкой. Попрощавшись с Ратмиром, Руслан уезжает. Ночью он спит и видит вещий сон, в котором Людмила исчезает и выходит замуж за Фарлафа.

Тем временем Фарлаф с помощью Наины добирается до спящего Руслана. Фарлаф наносит три удара сопернику и забирает Людмилу. К утру раненый Руслан теряет сознание. 

Песнь Шестая

Мертвый Руслан лежит в поле. Черномор, привязанный к седлу Руслана, надеется выбраться на волю, но ему это не удается.

Фарлаф приезжает в Киев с Людмилой. Он врет князю Владимиру о том, как бился со злым лешим ради спасения Людмилы (на самом деле он ничего не сделал, почти все сделала Наина). В это время на Киев идут войска печенегов. Город оказывается в осаде. Князь Владимир и его соратники готовятся к битве.

Тем временем старик Финн возвращает к жизни умершего Руслана с помощью волшебной ключевой воды. Также Финн дает Руслану кольцо, прикосновение которого должно оживить Людмилу. Руслан скачет в Киев. К его седлу по-прежнему привязан безбородый Черномор.

На следующий день происходит битва киевлян и печенегов. Бой длится до ночи. Под утро Руслан врывается в ряды печенегов и бесстрашно бьет их своим мечом. С большими потерями печенеги убегают прочь.

Руслан идет к спящей Людмиле и касается ее лица кольцом, после чего девушка наконец оживает. Трусливый Фарлаф рассказывает Руслану всю правду и просит прощения. Тот прощает его. Черномор, лишенный бороды и колдовских чар, получает право жить во дворце князя Владимира. Счастливый Владимир и его семья пируют.

Конец.

Александр Великий — The New York Times

Тем не менее, субстанция и сухожилия — это нервная развалина великого поэта с царем, похожим на обезьяну на спине. Это был пухлый и неуклюжий ребенок, который ненавидел упражнения и часто садился в знак протеста на улице. Его вспыльчивый отец много плакал, возможно, чтобы компенсировать свою некомпетентность. Его «красивая креолка» мать не только больше всего любила его младшего брата, но и месяцами даже не разговаривала с Александром; а когда он уехал в новый императорский лицей в Царском Селе, где не разрешались каникулы и каникулы, она пропустила два года, не видя его вообще.

После окончания лицея МИДа коллегиальным секретарем 10-го ранга ему платили 700 рублей в год ни за что не делать. И если кто-то действительно просил его что-то сделать, он считал это «грубым оскорблением» его достоинства. Для народного поэта он был полон аристократической обиды. Удивительно, что такой «распутный молодой повесель» успел между борделями, фаро и театром прославиться не только своими сатирическими и непристойными эпиграммами, но и своими революционными одами до своего 21-го дня рождения.В самом деле, он должен был быть французом.

Этот головокружительный период подошел к концу в 1820 году, когда несколько его антиавторитарных стихов привлекли внимание царя Александра I. правительство. В кисейных брюках на берегу Черного моря в сопровождении своего верного слуги Никиты он представлял себя одновременно Овидием, изгнанным Августом, и Хильдом Гарольдом, обреченным байроническим изгоем.Тем не менее, между кадрилями, мазурками, перестрелками, полицейскими шпионами и быстрыми женщинами, включая крепостную девушку с ребенком, он писал как маньяк электронной почты

. Как раньше хлопки были хороши для его трудовой этики, так и эти шесть лет выдержки были мерзкими от действия Big Onion. Вдруг, с утра в постели с записной книжкой на коленях, он произвел на свет «Руслана и Людмилу», «Кавказский пленник», «Бахчисарайский фонтан» и «Цыгане». «Борис Годунов» и «Евгений» ждут своего часа.Конечно, нельзя не упомянуть Аглаю, Ольгу, Каролину и Екатерину. «Все на земле, — перефразировал его друг в то время, — сделано для привлечения внимания женщин».

Царь Александр умер в ноябре 1825 года, вероятно, от тифа, после чего против Наследие его младшего брата Николая, декабристы-либералы восстали — и были разгромлены, казнены или сосланы. По крайней мере 11 были друзьями Пушкина. Некоторые на скамье подсудимых выражали восхищение его стихами о свободе.Однако никто не сказал ему ни слова об их заговоре, вероятно, потому, что они не доверяли ему держать язык за зубами. Но Пушкин, которому Николай разрешил вернуться в Москву и Санкт-Петербург, с привязанными к его рукам и рту веревками, не был протореволюционным или воинствующим атеистом, которым он казался до своего вынужденного творческого отпуска.

Даже Биньон точно не знает, что произошло. Где-то на юге симпатия байронов к независимости Греции каким-то образом переросла в имперскую кровожадность.Он больше не отождествлял себя с черкесами, чеченцами и ингушами, «свободными горскими народами», а вместо этого праздновал их умиротворение вплоть до геноцида. Как и Исаак Бабель век спустя, он хотел скакать с казаками. В Эрзеруме в 1829 году он хотел приставить турок. Невозможно представить себе, чтобы Байрон сочинял хвалебные песни за то, что русская армия сделала с Варшавой после польского восстания 1830 года. Прочитав ура-патриотическое произведение Пушкина «Клеветникам России, — чуть не прорычал его старый друг Вяземский». Иди и вознеси гимн правительству за принятие таких мер, если у тебя чешутся колени и ты чувствуешь непреодолимое желание ползти с лирой в руках.Более того, этот маловероятный апологет и сторонник самодержавной империи в перерывах между беседами с Николаем не только вернулся к православной вере своего детства, но и решил жениться.

Она была высокой и красивой, он был невысоким и невысоким; остальное — слишком много выпивки и танцев и 100000 рублей долга. Приведут цитату Гоголя: «Пушкина нигде не встретишь, кроме как на балах. Так что он будет растрачивать всю свою жизнь, если только случай или, вернее, необходимость не затащит его в деревню.«Неважно, что Гоголя на эти вечеринки никто никогда не приглашал, откуда он узнал? Может быть, когда тиран прикоснется к твоему сокровенному разуму, ты перестанешь доверять своим мыслям. Но «Медный всадник», величайшее стихотворение на русском языке и, возможно, лучшее стихотворение о власти со времен «Илиады», оставалось неопубликованным при жизни Пушкина. Он предсказал Санкт-Петербургу наводнение. А потом пришла кровь.

Александр Пушкин | Фонд Поэзии

Самый известный поэт России Александр Пушкин родился в одной из самых известных дворянских семей России.Его мать приходилась внучкой абиссинскому князю Ганнибалу, который был фаворитом Петра I, и многие из предков Пушкина сыграли важную роль в истории России. Пушкин начал писать стихи еще будучи студентом Царскосельского лицея, школы для аристократической молодежи. В молодости Пушкин был погружен во французскую поэзию и русский неоклассицизм. Его ранние произведения были в целом разнообразными и включали элегии, песни и послания.


После его окончания в 1817 году Пушкин бросился в Петербург.Петербургское общество, преследующее не только политику, но и удовольствие. Некоторые стихи этих лет комментировали пределы самодержавия и оскорбляли высокопоставленных чиновников; они были широко распространены, но никогда не публиковались и в конце концов вернулись, чтобы преследовать Пушкина после того, как их обнаружили среди вещей декабристов, военной фракции, которая поднялась, чтобы бросить вызов первому крупному стихотворному повествованию Николая I. 1820), датируется его св.Петербургский период. Написанное ямбическим тетраметром, стихотворение представляет собой фальшивую сказку, основанную на средневековой русской истории. Это стихотворение, ставшее первым крупным успехом Пушкина, также вызвало споры из-за его разрыва с преобладающими стихотворными традициями. Вскоре после его публикации , Пушкин был отправлен в ссылку на юг России за свои откровенные политические взгляды. В первые годы изгнания (1820-1823) Пушкин путешествовал по Кавказу и Крыму, писал тексты и повествовательные стихи, отражающие его недавнее открытие во французском переводе произведений Джорджа Гордона, лорда Байрона.

В конце 1823 года Пушкин приступил к работе над своим шедевром Евгений Онегин (Евгений Онегин). Написанная за семь лет, поэма была полностью опубликована в 1833 году. В ней Пушкин изобрел новую строфу: тетраметр ямба с чередованием женских и мужских рифм. Стихотворение также отличается изобретательным и ярким языком и социальной критикой. И пока Пушкин играл с автобиографией, стихотворный роман оказался более автобиографичным, чем он думал: Онегин, как и сам Пушкин, вступает в дуэль, хотя Онегин выживает, убивая своего противника, а Пушкин погибает от собственной руки. .В целом жизнь Пушкина была отмечена политическими и романтическими скандалами. Хотя Николай I в конце концов освободил его из ссылки, работы Пушкина часто подвергались цензуре, его письма перехватывались, а его статус при дворе оставался шатким до самой его смерти.

В 1831 году Пушкин женился на Наталье Гончаровой. Ее красота и расположение при дворе привели к множеству проблем для Пушкина: Николай был влюблен в нее, как и французский роялист Жорж Д’Антез-Геккерен, который годами открыто преследовал Наталью.В конце концов Пушкин вызвал Д’Антеса на дуэль, которую тот проиграл. Он скончался 29 января, через два дня после смертельного ранения. В то время как суд сочувствовал Д’Антесу, российская общественность оплакивала Пушкина. Опасаясь беспорядков, правительство устроило похороны Пушкина в небольшой церкви, принимая провожающих только по билетам. Похоронен на рассвете рядом с матерью в Святогорском монастыре.

Самые известные стихи Пушкина явно романтичны в воспевании свободы и защите личной свободы, но его лаконичный, умеренный и сдержанный стиль оказался трудным для классификации многими критиками.Его многочисленные повествовательные стихи, эпосы и тексты песен являются основой русской литературной традиции и широко запоминаются. Его работы вдохновили бесчисленное количество песенных циклов, балетов и других художественных интерпретаций. В 1880 году в Москве была открыта статуя Пушкина после выступлений Достоевского и Тургенева, которые утверждали, что статуя позволяет русским заявлять о себе как о великой нации, «потому что эта нация родила такого человека».

С какой целью Русалка? Народная трагедия Пушкина и Опера Даргомыжского на JSTOR

Abstract

Неоконченная народная трагедия Александра Пушкина «Русалка» (1826–32) стала первой из шести драм поэта, ставшей оперой.Композитор Александр Даргомыжский (1813–1869), отчасти стимулированный популярностью венской магико-комической оперетты на тему русалки, был наиболее успешным из художников позднего творчества (драматурги, актеры, театральные постановщики, поэты, прозаики, мошенники). ), завершившего пьесу Пушкина. Средства для этого включали добавление строк, удаление строк, требование восстановления последних « потерянных » сцен поэта (в случае мошенничества), наполнение окончательного неясного плана сюжета Пушкина новыми персонажами и событиями и, наконец, стремление осознать замысел поэта через средства музыки, особенно вокального ансамбля.В данной статье проводится обзор этих попыток и делается вывод о том, что музыкальная версия «Русалки» Даргомыжского 1856 г., со всеми ее корректировками, дополнениями и уступками оперной традиции середины XIX века, наиболее близко подходит к воспроизведению эстетического и этического заряда пушкинской неоклассической романтической эпохи. драматический текст.

Информация о журнале

«Славянское и восточноевропейское обозрение» было основано в 1922 году Бернардом Паресом, Р. В. Сетон Уотсон и Гарольдом Уильямсом как журнал Школы славянских и восточноевропейских исследований.Международный рецензируемый ежеквартальный журнал SEER публикует научные статьи по всем темам, связанным с Россией, Центральной и Восточной Европой — языкам и лингвистике, литературе, искусству, кино, театру, музыке, истории, политике, социальным наукам, экономике, антропологии — как а также обзоры новых книг в этой области. Обзор публикуется Ассоциацией современных гуманитарных исследований от имени Школы славянских и восточноевропейских исследований Университетского колледжа Лондона.

Информация об издателе

Ассоциация современных гуманитарных исследований (MHRA) — международная организация. с участниками во всех частях мира.Целью ассоциации является поощрение и продвижение передовых исследований и исследований. в области современных гуманитарных наук. Он стремится разрушить барьеры между учеными, работающими в разных дисциплины и сохранить единство гуманистической науки перед лицом возрастающей специализации.

Гордость Пушкина: как русский литературный гигант отдал дань уважения своим африканским корням | Александр Пушкин

Для россиян Александр Пушкин населяет неповторимое пространство, где национализм придает субъективному искусству налет факта.Он бесспорный отец их литературы, как Шекспир для британцев. Учитывая замкнутый характер современной российской политики, трудно представить, что создатель «Евгения Онегина» был не только сторонником мультикультурализма и глобального обмена, но и его примером: Пушкин был смешанной расой и гордился своим африканским происхождением.

Его прадед, Ибрагим Петрович Ганнибал, вероятно, родился на территории нынешнего Камеруна в 1696 году. Ганнибал был похищен в детстве и доставлен в Константинополь, где в одной из этих противоречивых литературных сносок «спас» один из предков Толстого. его (это собственное слово Пушкина — vïruchiv — в записке 1824 г.) и подарил Петру Великому.

Прадед Пушкина Абрам Петрович Ганнибал. Фотография: Alamy Stock Фото

Ганнибал обменял одну форму рабства на другую, но как паж, крестник и экзотический придворный фаворит императора, его новая жизнь была гораздо более гламурной. Получив военное образование во Франции, он дослужился до дворянства и умер главнокомандующим с сотнями крепостных: черный аристократ с белыми наемными слугами в Северной Европе 18-го века.

Пушкин попытался понять жизнь своего предка в незаконченном историческом романе «Мавр Петра Великого», начатого им в 1827 году.Во фрагменте, основанном на собственном опыте автора с предубеждениями, Ибрагим обнаруживает, что им восхищаются многие женщины во Франции, но «это любопытство, хотя и скрытое за проявлением доброжелательности, оскорбляло его чувство собственного достоинства». Он завидует «людям, которых никто не замечает, считая их ничтожность счастьем». Ожидает «издевательства». А когда он падает, это касается графини D, которая «приняла Ибрагима учтиво, но без особого внимания». Это ему льстило ».

Написано просто и увлекательно — легко представить, что это превращается в шумный — фрагмент, тем не менее, чрезвычайно тонкий.Ирония может быть остиной в своей гибкости, например, когда Пушкин воображает, что графиня находит «что-то привлекательное в этой кудрявой голове, черном среди напудренных париков в ее гостиной», или исследует собственное предубеждение Ибрагима относительно сексуальных мотивов окружающих его женщин.

Эта двусмысленность была центральной в личности Пушкина. Иногда он использовал свое африканское происхождение, чтобы позиционировать себя как байронического героя-аутсайдера, например, говоря о «моей Африке» в «Онегине», как если бы он был там. Он называл американских рабов «моими братьями», в то время как владеет собственными русскими рабами, и настаивал — как говорится в переводе Набоковым его стихотворения «Моя генеалогия» 1830 года — Ганнибал был: «Закадычный друг императора, а не раб.В других случаях он воспроизводил стереотипы дня, например, когда он изображает Ибрагима с «ревнивым [начинающим] кипеть в его африканской крови» — образ, который светские сплетни применили к самому Пушкину после его трагической дуэли.

Как исторический роман «Мавр Петра Великого», возможно, никогда не был одним из самых революционных произведений Пушкина. Но оставив его незавершенным, он лишил нас кое-чего еще более замечательного: выдержанного портрета внутренней жизни черного русского в начале 18 века, написанного цветным человеком с печатью и платформой белых привилегий.Трудно сказать, как такой революционный роман такого важного литературного деятеля мог сформировать западный канон.

10 стихов, определяющих русскую литературу

Выбрать всего несколько стихов, определяющих русскую литературу, — непростая задача. И все же есть такие, которые глубоко укоренились в сердце каждого россиянина, извлечены из юных лет и возвращают самые теплые воспоминания о доме. Вот наша подборка русской поэзии, которая определяет ее национальную литературу.

Пушкин считается стержнем русской поэзии.Поэтому неудивительно, что его стихи являются одними из самых известных в России и составляют подавляющее большинство в школьной программе. Даже в этом случае есть определенные стихи, которые выделяются, например, это классическое любовное стихотворение 1825 года, посвященное таинственному сердцееду. Пушкин написал его во время ссылки в село Михайловское. С тех пор она стала любовным стихотворением эпохи и приобрела еще большую популярность, когда ее поставил на музыку композитор Михаил Глинка.

В экстазе бьется сердце,
Старые радости для него заново оживают;
Вдохновленный и наполненный Богом, он приветствует.
Огонь, и слезы, и любовь живая.

Это стихотворение 1837 года берет свое название от Бородинского сражения — одного из главных сражений войны 1812 года с Наполеоном. Это произошло в подмосковном поселке Бородино. После того, что казалось русской победой, русской армии было приказано отступить, поскольку у Наполеона были большие резервы на пути. В результате Москва сдалась врагу. Поэма построена как разговор молодого человека с солдатом, сражавшимся в бою, который вспоминает значение этой битвы для войны и потери, которые они понесли, сражаясь за страну.

Да, были люди в ту отважную эпоху

У кого были сердца и души героев:

Настоящие мужчины, в отличие от вас, ребята!

Они сражались, но им не повезло, и

Тогда было убито столько храбрых молодых людей.

Но Москва, если бы Бог этого не пожелал,

Никогда бы не перешла из рук в руки!

Бородинская битва Луи Лежена | © Wikimedia Commons

Поэт Некрасов был известен тем, что называлось «гражданской поэзией», и в этом конкретном произведении 1856 года он пытается ответить на вопрос, должна ли поэзия всегда отражать мнение автора как гражданина.Поэма написана как диалог, который можно трактовать как внутренний конфликт, волновавший самого Некрасова. Он заключает, что поэт должен служить народу и своей стране, в следующих строках:

Вряд ли это лестный приговор, сэр,
Тем не менее, он вынесен вашим сердцем,
Раскрывает ли оно ваше истинное искусство?
Поэтом, может, и не быть;
Ваш долг — быть гражданином!

Это произведение 1866 года представляет собой очень простое стихотворение, состоящее всего из четырех строк, первый экземпляр которого был написан на клочке макулатуры.Тем не менее, эти четыре строчки умело суммируют настроения русских людей. Стихотворение остается популярным до сих пор и недавно было прочитано вслух президентом Путиным экс-президенту Франции Николя Саркози.

Ее умом не схватишь
Или обложка с общим лейблом,
Для России единственная в своем роде —
Поверьте в нее, если сможете…

Оригинал стихотворения Тютчева | © Wikimedia Commons

Поэт Александр Блок пережил бурные годы русской революции.Он происходил из хорошо образованной интеллигентной семьи, но, в отличие от многих людей его сословия, решил остаться в России и остался верен своей стране. Это стихотворение 1905 года отражает неопределенность времени: первую революцию, короткую, но позорную войну с Японией и продолжающееся недовольство нынешним правительством.

И все думали, что там радость, Что все корабли в тихой бухте, И усталые люди за границей, полные заботы, Теперь все были благословлены счастливым днем.

Анна Ахматова была поэтессой, жизнь которой была наполнена потерями и страданиями. Ее бывший муж и сын были арестованы во время сталинских репрессий. Она упорно боролась, чтобы освободить их, но безуспешно, так как ее бывший муж был казнен, а сын отправлен в трудовой лагерь. Трагические события ее личной жизни и три несчастливых брака нашли отражение в ее стихах, а в этой работе от 1911 года:

Задыхаясь, плача: «Я был просто фальшивкой!
Если ты пойдешь, я умру! »Он ответил
С кошмарной улыбкой, спокойной и каменной,
« Не стой на ветру, иди внутрь.

Портрет Ахматовой работы Натана Альтмана | © Wikimedia Commons

Это стихотворение 1913 года было написано в первые годы творческой карьеры Марины Цветаевой как поэтессы. Она рассказывает будущую историю своей карьеры. Как женщина в начале 20-го века, ей было трудно найти положительный отклик на свою работу. Она столкнулась с критикой, и в течение многих лет ее книги не продавались. Эмигрировав во время революции, ее имя было стерто из русской литературы. Но, как она предсказывает, ее работы все же вернулись назад, спустя годы после ее трагической и внезапной смерти.

Эти мои стихи, написанные так рано
Чего я тогда не знал Я был поэтом,
Которые, как капельки из фонтана, рвутся,
Как искры от ракеты

Маяковский был один из ведущих поэтов футуристического движения и уважаемый человек своего дела. Его карьера достигла больших высот в 1920-е годы, но он вел беспокойный образ жизни, приведший к самоубийству в 1930 году. Стихотворение 1914 года « Слушайте » — одно из его ранних произведений, в котором он ищет ответы на некоторые из самых сложных вопросов о нашей жизни. цель в мире.Он размышляет о роли поэта, делая вывод, что главная причина жизни — польза. При этом работа художника должна быть не только отражением его жизни, но и затрагивать жизни других.

Слушай,
если звезды горят
значит — есть кому нужно.
Это значит — кто-то хочет, чтобы они были,
, что кто-то считает эти пятнышки слюны
великолепными.

Эскизы Маяковского | © Wikimedia Commons

Хотя в жизни успешного и привлекательного поэта Сергея Есенина было много женщин, стихотворение « Письмо женщине » 1924 года было посвящено его второй жене, Зинаиде Райх.Их брак с двумя детьми распался из-за увлечения Есенина другой женщиной. Увлечение, которое вскоре прошло, сменилось раскаянием по поводу того, что он сделал. Поэма похожа на воспоминание, которое возвращает читателя в тот день, когда они решили расстаться, а затем возвращается в настоящее, когда Есенин выражает сожаление о содеянном.

Помнишь,
Конечно, помнишь
Как я стоял
Спиной к стене
Пока ты в раздражении ходил по комнате
И много резких слов
Пусть упадёт.

Иосиф Бродский посвятил эту работу 1970 года трусам своего поколения — людям, которые говорили о свободе слова, выступали против Советского правительства, но которые были готовы сделать это только из своей комнаты. Он советует им оставаться в своих комнатах и ​​сливаться с обоями, потому что это все, к чему они готовы. Поэма была написана за два года до того, как Бродский эмигрировал из России и больше не вернулся.

Не выходите из комнаты. О, просто позвольте комнате представить
Как вы выглядите.И вообще, инкогнито
Ergo sum, как форма выражалась в гневе по содержанию.
Не выходить из комнаты! Мне кажется, что это не Франция.

Бродский в Мичиганском университете | © Wikimedia Commons

«Путешествие» Пушкина и русский колониализм

«Путешествие» Пушкина и русский колониализм

Путешествие Пушкина

и русский колониализм
Ева М. Томпсон, профессор славистики, Университет Райса

Этот документ является выдержкой из второй главы книги автора Imperial Knowledge: Russian Literature and Colonialism, , которой автор и ее издатель, Greenwood Press, любезно поделились с читателями PoCo Web.

Пушкинское путешествие «Путешествие » изобилует имперской педагогикой, предполагающей, что Россия — благосклонный агент, дающий порядок и самобытность первобытному хаосу. В какой-то момент отряд солдат отправляется в лес «очищать его». Метафора очищения повторяется в литературе ориенталистов, посвященной колониям; можно упомянуть стихотворение Редьярда Киплинга «Песнь о белых людях» (1899), в котором упомянутые люди «идут очищать землю». (Если бы Пушкин был современником Киплинга, он вполне мог бы повторить за ним: «О, хорошо для мира, когда Белые люди обходятся / Их шоссе бок о бок!»)

Рядом ждут около пятисот «турецких» пленных, не проявляющих никаких признаков страха, хотя в пределах видимости казаки добивают некоторых раненых: предполагается, однако, это не столько храбрость, сколько молчаливое безразличие.Везде лежат черкесские тела. Отважный русский полковник «по-дружески» курит «свою» трубку «(дружелюбно). На низшую природу турок указывает упоминание о «гермафродите» среди них: нам говорят, что такие монстры часто появляются среди кочевников. Перед отъездом в Россию поэт посещает базар и сталкивается с «ужасным нищим. Он был бледен как смерть; из его красных гноящихся глаз текли слезы». Поэт «отталкивает нищего с неописуемым чувством отвращения» и возвращается домой.Здесь вспоминаются графические описания отвратительных медицинских состояний, свидетелем которых он стал на Ближнем Востоке, Гюставом Флобером.

Эта непривлекательная картина контрастирует со здоровыми и веселыми казаками, которые, продвигаясь вперед после битвы, сталкиваются с деревнями, полностью лишенными турок, которые, в общем, исчезли. Турки, которые появляются в этой истории, либо являются покорными слугами русских, либо только что потерпели поражение и угрюмо ждут неизбежного. Несколько сумасшедших стреляют в русских, но не наносят большого урона.Их недостойное и трусливое поведение на улицах контрастирует с «мудрым и сердечным» (Сухоруков) или «храбрым» (Бурцов) поведением победителей. Пушкин цитирует турецкое стихотворение, в котором благочестивый (и, следовательно, предположительно непобедимый) Арзрум сравнивается со Стамбулом, который обречен на падение, потому что не соблюдает ограничения Корана . Автор этого стихотворения оказывается неправ: Арзрум падает перед русскими. О предстоящем нападении на Арзрум объявил главнокомандующий российской армией генерал Паскевич на обеде для своих старших офицеров.Мусульманский оплот взят почти случайно, с небольшим планированием и небольшими военными расходами. Жетон непобедимости, случайно брошенный Пушкиным в цитате из враждебного стихотворения, возвращается к колониальной власти во всей красе.

После завоевания Арзрум молчит; В этом городе с населением в сто тысяч человек никто не жалуется на десять тысяч казаков, которые сейчас у власти. Дворец паши тщательно разграблен: диваны порваны, ковров нет. Пушкин предполагает, что ущерб нанесли сами бежавшие турки.Жены гарема хвалят русских, когда им приказывают лично противостоять им. Этот сельский образ омрачен новостями о том, что в Арзруме появилась чума.

Другие выдержки

Список литературы

Ева М. Томпсон. Имперское знание: русская литература и колониализм Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 2000.


Последнее изменение: 15 июня 2000 г.

История и отношения с балетом

Введение

1.1 Справочная информация

Русские люди считают русский танец праздником своей жизни. Русский народный танец и народная музыка раскрывают чувство и выражение духовности. Визит в Россию становится опытом этой новой земли. Россия известна как привлекательное направление из-за пугающих размеров и интересной истории Европы. Он считается одним из самых популярных туристических направлений, и страна составляет одну треть европейских стран с разнообразным музыкальным прошлым.В русских танцах много отдельных и крупных исполнителей (Читранши, 2009). Русские танцы — это человеческая деятельность, которая составляет все свойства человека. Таким образом, русский танец существует на этой земле вместе со своей терминологией, поговорками, пословицами и разговорами. В России классический балет — властитель. Здесь нет обучения современным танцам, а также нет места для выступлений наряду с некоторыми современными школами. Русский народный танец был распространен среди крестьян, простолюдинов и низшего сословия, жившего за городом (до петровской власти).Представители высшего сословия не танцевали, но получали удовольствие от увлекательных выступлений тренеров по танцам.

Основная дифференциация социальных классов в культуре русского танца произошла как историческое событие. Это нападение сломало образ жизни людей, а также изменило развитие русских танцев, нарушив его логическую последовательность. Русский классический балетный танец очень популярен во всем мире и остается очень популярным с девятнадцатого века (Читранши, 2009).

1.2 Цели и задачи

Исследователь стремится понять концепцию русского народного танца и причину его преобразования в танец «Русский балет». Целью данного исследования является анализ концепции народного танца в России и различных видов русских танцев, которые известны в стране.

1.3 Вопросы исследования

Для достижения целей и задач исследования исследователь разработал следующие вопросы исследования: —

  • Какие формы народного танца существуют в России?
  • Какая история связана с русским народным танцем?
  • Как русский народный танец превратился в балет?
  • Как танец, как развлечение, превратился в профессиональный танец?
  • Кто такие известные люди, связанные с русским народным танцем и балетом?

1.4 Русский балет

Настоящий балетный танец был изобретен не в России, но страна внесла большой вклад в его развитие, и в настоящее время русский балет приобрел популярность во всем мире. Различные исполнители балетного танца вместе с балетными труппами выросли из России, и балетные театры привлекают все больше людей. Балет пришел в Россию в 1700-х годах, и в 1734 году была открыта первая балетная школа (AlbrÑ – ght & DanÑ – µl 2004). Спустя несколько лет императорская школа св.Петербург основал первую балетную труппу в России. Сначала в нем преобладали итальянские и русские танцы, а также хорографы. Русский балет 1800-х годов вобрал в себя некоторые идеи народных танцев. Люди высшего класса не увеличивали и не продвигали искусство, поддерживая некоторые компании. Французский хореограф по имени Мариус Петипа прославился созданием балета Чайковского. Русский балет происходил и наблюдался в новую эпоху ХХ века. В предыдущих исследованиях было установлено, что Мишель Фокин (хореограф), Вацлав Нижинский (танцор), Сергей Дягилев и Александр Бенуа (дизайнер) основали балетную труппу в России.В этот момент место заняла великолепная танцовщица Анна Павлова. В настоящее время русский балет известен во всем мире и привлекает множество посетителей. В России действуют несколько балетных трупп, таких как Кремлевский балет, Пермский балет и Императорская русская балетная академия. Известные города создали свои собственные балетные оркестры и театры, которые привлекают большое количество сторонников. Роль русского балета в классических танцах нельзя недооценивать. Он известен с прошлых многих десятилетий и считается показателем классического танца.Он ведет другой тип танцев. Молодые девушки становятся балеринами, и их мечты воплощаются в жизнь знаменитых русских танцовщиц. Таким образом, русский балет покорил огромное количество зрителей по всему миру.

1,5 По проекту хореографов

1.5.1 Вацлав Нижинский

Этот хореограф известен как танцор всех времен, и его также называют богом танца (Паркер и Дерек, 1988). После долгого периода женского доминирования в области балета, он обогнал артистов балета того времени, таких как Павлова, Карсавина и Кщессенска, установил превосходство на мужской танцевальной сцене в двадцатом веке.Его карьера в области балетного танца закончилась за последние десять лет из-за его психического заболевания. Но легендарность о Нижинском будет продолжаться до тех пор, пока не появится такая личность, которая обгонит балетное поколение. Героем императорского Мариинского театра поляк стал сразу после окончания петербургской школы в возрасте 18 лет. Он был вдохновителем западных балетов. Затем Фокин придумал балеты для Нижинского, а другие люди, такие как Равель, Дебюсси и Стравинский, подготовили для него музыку (AlbrÑ – ght, DanÑ – µl 2004).

Во время Первой мировой войны Нижинский как гражданин России был интернирован в Голодных. Дягилеву удалось вывезти его из страны с целью посетить турне по Северной Америке в 1916 году, а затем он поставил свою главную партию в «Тилле Уленшпигеле». Признаки раннего слабоумия стали понятны для членов труппы, а затем стали священными для других танцоров (Anthony, 2002). Первый балет Нижинского под названием «L’Aprs-mÑ – dÑ– d’un Faun»? стал вехой в истории русского балета Дягилева.Этот балет приурочен к периоду, когда Фокин был крупнейшим танцором. Так танцор Нижинский появился как хореограф, и его мысли вызывали сомнения, высказанные Дягилевым, и противоречили классическим народным танцам России. Постановка первого балета была полностью основана на некоторых хореографических партитурах, которые Нижинский записал в своей танцевальной системе. Он оставался в течение многих лет, и из-за психического заболевания он стал недоступен для воспроизведения произведения.

1.5.2 Мишель Фокин

Мишель Фокин получил образование в Императорской школе в Санкт-Петербурге, а затем он присоединился к Русскому балету Дягилева в 1909 году. Затем он уехал в Соединенные Штаты в 1923 году, где выступал для Американского театра балета и Русского балета Монте-Карло. Фокин считал как искусственные, так и случайные традиции, приемы и приемы выразительных и естественных хореографических стилей. Этот стиль известен как повторяющаяся тема в области балетного танца.Его новые идеи и мысли привели к успеху компании Дягилева. Он поставил столько балетов и «Шопениана», что побудило Баланчина попробовать балеты, ставшие его торговой маркой. Классический балетный танец или народный танец стали неограниченными со времен Фокина, и люди думают, что его хореография старомодна. Так что его балеты оставались непродуктивными и страдали от деформации. Он был удивлен и шокирован тем, что это произойдет в его карьере (Мишель Фокин, 2011).

1.5.3 Петипа вместе с Русским балетом

Мариус Петипа был ведущим танцором и хореографом петербургского балета в 1962 году. В то время он изобрел многоактный балет для императорского Царского театра. Этот балет дал направление другим балетам и считался классическим балетом. В 1869 году Петипа занял должность мастера балета в Царском императорском театре. Потом он создал столько одноактных и многоактных балетов для представления на российских сценах.Затем создал и развил шрифт «Дон Кихот» для балета в Москве. Он поставил большое количество танцев, а также различные типы балетов.

1.6 Русский балет и Пушкин

В наши дни важность русского балета оценивается весьма ощутимо. Большой и Марьинский — одни из самых известных трупп и училищ по преподаванию балета. Они известны во всем мире своими замечательными практиками. Примечательно, что традиция России существует даже в наши дни.Стойкость танцоров и хореографов, а также поддержка публики привели к достижению этой позиции. Однако прошлое мужественной природы представляет собой главный фактор выживания этого танца. Однако балет России был импортирован из Франции; он с восхищением занял свое место в культуре и танцах. Танцоры и хореографы России считали себя приравненными к танцам западных стран. Однако Александр Пушкин был главным поводом для написания стиля в России.

Участие этого человека привело к изображению персонажей и повествованию историй с использованием русских тем, подходящих для сцены и сохранившихся более двух столетий для русского балета. Западная Европа внесла основной вклад в русский балет с XIX века. Однако конец девятнадцатого века привел к формированию русского балетного танца, который отличается от всего мира и становится лидером на арене. Дидело, человека, известного как «отец Русского балета»? (Steinberg, 1980), в 1816 году вместе с исследованным Пушкиным, также известным как талант на местном уровне, Россия начала делать успехи в развитии своей уникальной формы балетного танца.

Императорский балет в Санкт-Петербурге пересекался между эпохами Дидело и Пушкина. По сравнению с балетным танцем западноевропейских стран балетный танец России значительно отставал в области искусства. Талантливый Дидло вместе с Пушкиным заложили основу уникального танца русского балета. Несмотря на то, что эти два человека не смогли увидеть засилье русского балета, они заслужили высокую оценку своих усилий. Основные характеристики русского балета следующие (Nickles & Kalman, 2008): —

Существует противоречие между полом и национальностью.Здесь национальность означает западноевропейский и русский регион.

Локация истории для россиян

Музыкальное произведение русских

Отношение к нации для отражения работы отдельных лиц.

Уникальные танцевальные шаги, подкрепленные хореографией, иллюстрирующие особенности русского танца.

На развертывание балетного танца России повлияли усилия Пушкина в его развитии. Композиция музыки и театральные постановки были уникальны для России благодаря таланту Пушкина.Сочетание этих аспектов привело к развитию новых сфер. Влияние Пушкина на развитие русской оперы в конечном итоге привело к совершенствованию русского балета. В большинстве стран балет обычно зависит от музыки. Однако, согласно Сломинскому (1947), существует сильная взаимосвязь между этими характеристиками. Эксперименты Пушкина вкупе со свежим ритмом создали непростую ситуацию среди композиторов. По словам Джеральда Абрахама, русские в этом веке наслаждались благоприятным временем из-за лучших текстов, несмотря на псевдоклассицизм, связанный с Державиным, который связан с любовными стихами, в результате чего появилась новая песня на русском языке для Пушкина (Abraham, 1985).

Тем не менее, танцоры и хореографы заметили это воодушевляюще. Влияние Пушкина позволило признать балет русского языка как признание уникальных родов, а не ввоз таланта из разных стран. Влияние Пушкина помогло повлиять на русский балет, чтобы его узнавали во всем мире своим имиджем. Влияние Пушкина и Дидло привело к обогащению истории России, чтобы обеспечить прочный фон для художественной силы.Участие советского наряду с искусством привело к лучшему развитию искусства.

Компании, созданные в России по указу императора, получили благосклонность правительства, что привело к лучшему обучению. Это привело к предоставлению возможности наряду с проблемой. Поддержка двух компаний в дальнейшем привела к повышению ценности найденного материала и помогает улучшить возможности для исследований, но должна быть четко определена, чтобы гарантировать отсутствие конфликтных ситуаций.

Глава 2 — Обзор литературы

2.1 Советский Союз и народные танцы

Советский Союз заботится об изучении народного танца как важной области помимо драматического искусства и музыки. Однако отсутствовали записи, которые помогли бы танцорам развить свои навыки (Blacking & Kealiinohomoku, 1979). До революции народным танцам не уделялось внимания. Человек должен знать хореографию, филологию в дополнение к музыкальному фольклору (Blacking & Kealiinohomoku, 1979).Отсутствие системы записи привело к тому, что запись для хореографии была недоступна. История народных танцев в Советском Союзе началась с 1920-х по 1930-е годы (Blacking & Kealiinohomoku, 1979).

Композиторы из Украины были задействованы в этой арене, и страна была среди тех, кто впервые в Советском Союзе положил начало этой концепции народного танца. Усилия культурных групп привели к хорошему собранию широкого спектра ролей отовсюду (Bukland, 2007).После формулировки России стране оставалось два выбора: внешний выбор следовать западной традиции и внутренняя тенденция следовать своей культуре и традициям (Schultz, 2000). Это вызвало потребность в разработке тщательного плана таким образом, чтобы между ними существовал хороший баланс.

Балет, присутствовавший в Петербурге, тоже считался Большим. За развитием Мариинского театра в Санкт-Петербурге в 1860-х годах последовал императорский балет, который был показан в новом театре в 1889 году, и труппа получила название «Мариинская балетная труппа».После этого название балета в Санкт-Петербурге было изменено из-за убийства Сергея Кирова в 1934 году. После этого Советское Политбюро было одобрено для замены Иосифа Сталина. Была оппозиция Кирову со стороны левой оппозиционной партии (Treadgold, 1995). Переименованные балетные заведения образовались за счет имперского города для Советов.

Идеология меценатов выступила против русского балета, что породило концепцию подготовки танцоров для демонстрации Большого театра и Мариинского театра.Места были ограничены для высших официальных властей. Однако субъекту пришлось столкнуться с цензурой, в результате чего балет был признан довольно консервативным (Dees, 2004). Это препятствовало превращению этой формы танца в профессиональный бизнес. Лица, желающие продолжить работу по своей профессии, должны были столкнуться с этим как с основным препятствием на пути роста отрасли и лиц, связанных с ней. Тем не менее, все балетные учебные центры по-прежнему имели значение.Московская компания входила в число известных учебных центров имени пасынка в конце 19 века.

В Петербурге собралось

талантливых людей, но особое внимание было уделено Мариинскому театру. Это было основной причиной того, что компания «Петербург» опередила компанию «Большой», что привело к повышению ценности ее бренда в европейском контексте (Bailey & Ivanova, 1999). Ситуация с регулирующими учреждениями тоже стала неравномерной. В Большом театре жить было не так сложно, как с Мариинским.Следовательно, последний должен был предоставить все ресурсы вместе с поддержкой императорского двора. Таким образом, Большой суд пользовался свободой искусства. Это было слишком сложно узнать, когда о балетном танце в российском контексте узнали во всем мире. В этом случае местные танцоры должны были быть хорошо известны, чтобы привлечь внимание представителей родов.

Танцовщик по имени Теофиль Готье из Санкт-Петербурга, принадлежащий к Императорской школе, заявил, что институт танца приводит к созданию замечательной группы солистов, создавая труппу для балета, которая была такой же, как скорость движения, точность и единство.Это был момент радости, когда группа распалась, и это был подходящий момент для реформирования в совершенно уникальной манере. Совершенное движение этими ногами с правильным соответствием в группе, без какой-либо запутанной сцены были причинами этого успеха. Смеха и болтовни никогда не было. Пантомима для немого бездействующего имела рамку по Лифарю (1954) и его этюды. Это была уникальная форма русского балетного танца середины XIX века. Кроме того, начало 1844 года было временем, когда артисты балета в России обучались на своих местах, чтобы начать формирование в Западной Европе для аплодисментов.

Хотя танцорам аплодировали как на национальном, так и на международном уровне, нерусские хореографы из разных мест сформировали танцевальные группы. Ряд историков танца того времени констатировали, что балеты России не слишком отличаются от балетов французских для северного ветра (Лифарь, 1954). Кроме того, исследователь указал, что российские танцоры обучаются и учатся из внешних источников. Хореографическая подготовка в России тоже была не на должном уровне.Поэтому обучение и развитие в стране хотя и отмечалось русским народным танцем, а затем балетом, но тренеров по-прежнему не хватает. Если бы в стране было достаточно тренеров, то в балетных артистах России можно было бы поправиться.

Русские танцоры были так или иначе связаны с неродной местностью (Лифарь, 1954). Обучение в этих местах приводит к сближению россиян, включая Пушкина, различных хореографов и композиторов, для создания русского балета.Возникает важность попыток улучшить хронологическую последовательность балетов в России. Между хореографом, композитором и писателем должна быть прочная связь. Для этого нужно было сравнить артистов балета с танцорами западных мастеров, чтобы сравнить и противопоставить отношения между ними. Шарль Дидло был одним из самых известных хореографов своего времени и был связан с Пушкиным. Однако предыдущие артисты балета тоже работали над изучением стихов Пушкина, чтобы развить балетный танец.

2.2 Танец Айседоры Дункан: революция художника в России

Танец Айседоры Дункан известна как революционер современного стиля танцев, которая впервые в России устроила спектакль или представление в 1905 году в Санкт-Петербурге в Мариинском театре. Это было знаменательное событие, изменившее великую русскую балетную традицию. Серж Дягилев был основателем балета Russe, и он рассказал об Айседоре, что она произвела неизгладимый шок в классический русский балетный танец и указала пути, по которым они пошли (Netti et al., 1991). Затем Айседора шесть раз в жизни возвращалась в Россию и находила вдохновение у русских рабочих. В ходе исследований было выявлено, что через несколько лет люди совершат как профессиональное, так и личное путешествие по стране, чтобы принести дар американского танца Дункана русским людям или танцорам, а также они обнаружат, что то, что останется в искусстве Айседоры в современном Санкт-Петербурге. CEC international partners, российская компания, спонсирующая художественный обмен между Восточной и Центральной Европой.

Айседора создала учебную школу в Москве по приглашению уполномоченного людей, которые приложили усилия для того, чтобы искусство было передано людям. Идеология советского антикапитализма требовала разочарования Дункана миллионерами в Америке, которые не смогли профинансировать школы в Германии, Франции и Греции (Lomax, 1959). Не было стабильности в обучении нынешних танцоров за пределами балетного мира Большого театра и Кирова. С тех пор, как прошло много десятилетий после коммунизма, наблюдается имитация современного танца.Это была работа Марты и Грэм и ее европейских современников, наряду с обучением джазу.

Танец Айседоры Дункан собрал вместе других танцоров по имени Мишель Васкес Кикасола (Иветт Сотомайер и американка кубинского происхождения), возвышающихся в Майами, где кубинское сообщество действует как антикоммунистическая партия. Были обеспокоены хореографией танцев в красных туниках под песни красноармейцев, что может быть отвратительно для людей, которые изменились в российских странах в двадцать первом веке (Hilton, Alison, 1995).Было замечено, что так много людей выучили танец, а также музыку, которая является основной частью их истории. Многие пожилые люди из независимых государств, таких как Узбекистан и Грузия, оплакивали жизнь людей в экономическом и политическом плане при коммунизме.

2.3 Балетный танец Людвига Минкуса

Людвиг Минкус был одним из величайших музыкальных композиторов в загадках. В девятнадцатом веке он занимал влиятельные должности в императорских балетных театрах России.Он был известен как предшественник Чайковского, но как музыкант он был хрупким человеком. Несмотря на безвестность, Минкуса никогда нельзя забыть. В начале 1990-х годов, несовершенство Натальи Макаровой и Рудольфа Нуреева, имя Минкус снова стало выходить наружу. Затем Ричард подготовил записи балета, в которых были представлены некоторые корявые отрывки из произведений Минкуса, и таким образом были получены удивительные и чудесные вещи. Из прошедших стольких десятилетий слова узнали о музыке Минкуса, и это была традиционная партия в Советском Союзе.Это было связано с легендарным балетмейстером Мариусом Петипа. Эти произведения, такие как «Баядерка» и «Дон Кихот», были двумя хореографами, которые несли серьезную защиту с восемнадцатого века до наших дней (Corona, 1991). Их впервые представили людям во всем мире.

Не обращая внимания на выражение сожаления, балет оказался успешным. Этот успех был закреплен, и теперь его осуществили многие компании Российской Федерации.Это привело к превращению старых балетов в балет нового типа. Успех этих балетов по сравнению с другими типами балетов зависел от силы музыки, чтобы передать эмоции людей и танец жизни. Таким образом, Минкус не публиковал и не редактировал, но исполнил несколько аранжировок, ставших очень популярными во всем мире. Ему нужна новая жизнь для людей, которые оставили свои жизненные надежды.

Музыкальная мощь и авторитет балета удивили народ.В этих балетных рассказах есть реальная сила и человеческая потребность: хореография привлекает уважение Balletomanes, привлекает музыку своей регулярностью, красота музыки привлекает внимание многих людей и затрагивает сердца каждого. «Дон Кихот» — это комедия, известная как один из самых трогательных романов в мире, и она о красоте среди обычных вещей. «Баядерка» — трагедия, взирающая на печали людей в случае любви со страстью, изменой, разлукой и смертью.Он говорит об этих двух вещах вместе, демонстрируя удовлетворительную симметрию. Способность музыканта реагирует на эффективность обеих сторон, таких как темнота и свет человеческого существа, затрагивает главное требование драмы. Жизнь Минкуса, сочинения балетов и произведений плохо диагностированы и задокументированы, поэтому для изучения исторического и критического материала необходимо надлежащее и правильное исследование. В исследованиях помог Джордж Вердак из Индианаполиса, и он сделал копии этого материала из собранных балетных партитур.Это продолжил его наследник перед ее смертью. Некоторые важные вклады сделал профессор, написавший десятки баллов по «Баядерке».

2.4 Партнерство с Мариусом Петипа

Богатый успех его произведения «Дон Кихот» стал важным шагом в карьере Минкуса и его первым назначением в Императорский Русский театр в Санкт-Петербурге в 1872 году в качестве первого придворного композитора балета (Дег, Линда, 1965). Смерть другого хореографа по имени Пуни заставила Минкуса занять его место.Он стал ответственным за музыкальные инструменты, а также за библиотеку в Большом театре. Затем ему предложили сочинить музыку к балету к опере «Млада». По заказу директора Императорского театра. Потом работы над проектами прекратились, Минкус доработал и продлил свои материалы через несколько лет для развития балета. Потом один за другим шли балеты, Минкус выступал в Мариинском и Большом театрах, и все это была хореография Петипа. Исследования показали, что с 1869 по 1886 год Петипа создал всего 4-8 балетов, не сочинив музыку Минкуса, и это было важным партнерством этих двух художников.

Глава 3. Методология исследования

3.1 Введение

В этой главе исследуется методология исследования, использованная для завершения данной диссертации. Исследователь исследует тип исследования, проводимого в данном случае, и подход, используемый для анализа результатов. Исследователь также исследует тип данных, использованных в исследовании, и подход, использованный в диссертации. Исследователь также изучил цели и задачи исследования, а затем задает исследовательские вопросы для их достижения.

3.2 Цели и задачи

Исследователь стремится понять концепцию русского народного танца и причину его преобразования в танец «Русский балет». Целью данного исследования является анализ концепции народного танца в России и различных видов русских танцев, которые известны в стране.

3.3 Вопросы для исследования

Для достижения целей и задач исследования исследователь разработал следующие вопросы исследования: —

  • Какие формы народного танца существуют в России?
  • Какая история связана с русским народным танцем?
  • Как русский народный танец превратился в балет?
  • Как танец, как развлечение, превратился в профессиональный танец?
  • Кто такие известные люди, связанные с русским народным танцем и балетом?

3.4 Парадигма исследований

Для этого исследования исследователь использовал интерпретативный подход к исследованию. Таким образом, интерпретации выступили в качестве основного источника для анализа данных. В дополнение к этому описательный характер подхода использовался в исследовательских целях. Исследователь приложил усилия для сбора вторичных данных из различных источников, чтобы иметь четкое представление об изучаемом предмете. Анализируется народный танец в России от его истории до наших дней. Различные известные личности также были охвачены исследованием, чтобы понять философский подход в стране.Хотя такие исследователи, как Richards & Hall (2000) предпочитают собирать как первичные, так и вторичные данные во время исследовательского процесса, вторичные данные были выбраны исследователем из-за сложности, связанной с подходом к сбору первичных данных. Сбор первичных данных слишком усложнил бы этот проект.

Прежде всего, исследователь имел четкое представление о теме исследования, чтобы понять все концепции, связанные с русским народным танцем.Это помогло в разработке четких целей и задач исследования. После этого вторичные данные были проанализированы, чтобы сформулировать разделы диссертации и хорошо интегрировать их, чтобы обеспечить логический поток обсуждения. Затем исследователь попытался достичь целей и задач исследования, отвечая на вопросы исследования. Это помогло в окончательном выводе продемонстрировать результаты.

3. 5 Используемая стратегия исследования

Исследователь использовал тематическое исследование в качестве исследовательской стратегии, разработав полный исследовательский процесс.Это помогло четко определить исследовательские проблемы, связанные с изучаемым предметом. Использование тематического исследования помогло найти решение для исследования. Это помогло выступить в качестве основной причины для стадии принятия решения для достижения целей и задач исследования. Обсуждались теории, связанные с народным танцем и балетом в России, для правильного понимания изучаемого предмета. Таким образом, тематическое исследование было принято как благоприятный подход для определения исследования и его тщательной оценки (Роберт, 2003).Такой подход помогает анализировать результаты на основе теоретической основы, подготовленной для исследования.

Практический пример

широко используется такими исследователями, как Роберт (2003), для анализа результатов из-за высокой надежности и согласованности, связанных с концепцией. Они помогают в исследовательском изучении предметной темы с использованием многочисленных тематических исследований для использования процесса репликации для анализа на основе собранной теории (Инь, 1994). Концептуальные методы были хорошо изучены с использованием метода тематических исследований для анализа результатов (Инь, 1994).

С помощью метода тематического исследования будет создана теоретическая база народного танца в России, чтобы узнать о существовании этого традиционного подхода, который привел к введению балетного танца и превращению танца в профессиональный танец. Таким образом, тематическое исследование кажется надежным инструментом для получения результатов в короткие сроки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *