Узнаем кто такой Прометей? Образ Прометея в литературе и культуре

Многим знаком образ Прометея благодаря античной мифологии. Герой древнегреческих сказаний вызывает положительные ассоциации, ведь он помогал людям ценой собственной свободы. Образ Прометея в литературе и культуре увековечен во множестве различных произведений. О Прометее сложено немало письменных источников, также его часто изображали художники и скульпторы разных эпох. Чаще всего встречается героический образ Прометея в европейской литературе и культуре.

Кто такой Прометей

Прометей – это один из античных титанов, сын богини правосудия Фемиды, отец Девкалиона. Также Прометей был двоюродным братом великого Зевса-громовержца. Имя его переводится как «предвидящий будущее», «знающий наперед». В отличие от своего кровожадного родственника, Прометей был благосклонен к людям, искренне им сочувствовал и всегда старался помочь. Именно он научил людей строительному ремеслу, добыче пищи, обучил грамоте и даже подсказал, как правильно вести себя с богами. Однажды разъяренный Зевс отобрал у людей огонь. Чтобы несчастные не погибли и не замерзли, Прометей украл горящие угли для них у Гефеста, за что был жестоко наказан громовержцем. Титан был прикован к высокой горе тяжелыми цепями и каждый день страдал от невыносимой боли, причиняемой орлом, клевавшим его печень. Люди восхваляли бесстрашного Прометея, образ его ассоциировался с жертвой, принесенной во имя добра.

Предсказатель

Очень долго Прометей терпел телесные и душевные муки. Несмотря на мольбы и уговоры его матери Фемиды, Зевс не хотел прекращать страдания титана. Его съедало любопытство. Ведь Прометей знал судьбу великого громовержца. Зевс подослал к Прометею Гермеса, чтобы тот выведал тайну о своем будущем. Гермес пообещал освободить Прометея от оков, как только тот поведает свое предсказание. Титан согласился. Но было слишком поздно: предсказание уже почти сбылось. Он предупредил Зевса, чтобы он не связывал свою судьбу с богиней морей Фетидой, потому что у них родится сын, который будет сильнее и беспощаднее своего отца. Но Гераклу суждено было появиться на свет и побороть своего отца. Будучи неподалеку от места заточения Прометея, греческий герой, узнав о мучениях титана, поднялся на гору и освободил страдальца. После освобождения вражда Зевса и Прометея не прекратилась, но владыка Олимпа был наказан самой судьбой за свой суровый нрав.

Образ Прометея в литературе

Что можно сказать по этому поводу? Фигура великого титана Прометея, образ которого любили воспевать поэты и писатели всех времен, была весьма значимой в литературе. В мифе, написанном Геосидом, Прометей выступает как хитрец, похитивший огонь очень изобретательным способом. Титан соорудил посох, полый внутри, и отправился к Гефесту. Когда тот отвлекся, Прометей положил несколько угольков внутрь посоха и удалился. У Эсхила образ Прометея проникнут драматизмом, он полон любви и сострадания к нуждающимся людям. У Аполлодора Афинского Прометей выступает как создатель. Гете же наделяет творческим началом и духом творца образ Прометея, античного героя, который несет в себе свободу и духовное величие.

Прометей в музыкальных произведениях

Композиторы, сочинявшие свои шедевры, часто обращали внимание на героев античного эпоса. Образы титанов покоряли своей силой, величием и красотой. Венгерский композитор Ф. Лист создал цикл симфонических поэм на античную тему, среди которых «Прометей», написанная по мотивам драматического произведения Гердера «Раскованный Прометей». А. Скрябин создал свою симфоническую поэму «Прометей» под впечатлением духовной силы и свободы героя античной мифологии. Танцмейстера Вигано образ Прометея побудил на создание балета, состоящего из двух актов и поставленного на музыку Бетховена.

Прометей в живописи

Ярким мастером в изображении античных фигур, а конкретно, самого Прометея, является известный фламандский художник, основатель стиля барокко, — Питер Пауль Рубенс. Он написал множество потрясающих работ, среди них «Прометей, несущий огонь на Землю» и «Прометей прикованный». Картина под названием «Прометей поверженный» есть еще у одного талантливого фламандца Якоба Йорданса. Художник является последователем Рубенса. Это прослеживается в его манере письма: яркой, сочной, полновесной и живой. Еще один художник с похожим стилем письма – Ян Коссирс. Его работа «Прометей, несущий огонь», где титан изображен в алом античном одеянии, с горящим факелом в руке, выглядит очень живо. Также образ Прометея был увековечен Тицианом. Он создал картину под названием «Наказание титана».

Прометей в скульптуре

У европейских скульпторов фигура Прометея вызывала живой интерес. Многие мастера посвятили свой труд созданию скульптур по мифологическим сюжетам. Ф. Г. Гордеев создал скульптуру под названием «Прометей», где герой страдает от нападения огромного орла. Фигура находится в горизонтальном положении, что делает сюжет живым и динамичным. Работа наполнена экспрессией, хорошо передает зрителю ощущения героя. Примечательной является работа французского мастера Н. С. Адама «Прикованный Прометей». Данная работа выполнена в стиле неоклассицизма, акцентом в ней служит тщательная проработка деталей. Образ Прометея вдохновил многих скульпторов на создание своих нетленных шедевров. Для немецкого мастера Арно Брекера античный герой послужил эталоном человеческой красоты, силы, воли несгибаемого духа.

История Булата Галеева и НИИ «Прометей» — Реальное время

Пионеру отечественной светомузыки 2 октября исполнилось бы 77 лет…

Фото: Б. Галеев и И.Ванечкина

2 октября основателю НИИ «Прометей» Булату Галееву исполнилось бы 77 лет. История запомнит его как пионера отечественной светомузыки. По просьбе «Реального времени» кандидат исторических наук и с 2009 года руководитель проектов творческого объединения «Прометей» Анастасия Максимова в память о выдающемся ученом-экспериментаторе знакомит наших читателей с личностью Галеева и деятельностью НИИ «Прометей».

ЭПИГРАФ: «Тоска по чуду», вероятно, присуща человеку как затаенная тяга саморазвивающейся системы человеческой культуры к постоянному информационному обновлению. Вера в чудо, которым является искусство, а значит и сам человек, вероятно, единственная из вер, которая сохранится, пока существует человечество». (Из статьи Б. Галеева. «Феномен «чуда» в искусстве». Казань, 1992).

Становление пионера светомузыки и НИИ «Прометей»

2 октября исполнилось бы 77 лет Булату Махмудовичу Галееву, который как художник создавал чудеса, соединяя свет и музыку, как ученый исследовал экспериментальные формы искусства, как физик и инженер конструировал со своими коллегами светомузыкальные инструменты и приборы. Он полвека был бессменным руководителем СКБ в Казанском авиационном институте, а затем в НИИ «Прометей» (при КНИТУ-КАИ им. Туполева и АН РТ).

Перечень его достижений внушителен и уникален. Уже в них виден сплав интересов Галеева художника: академик Российской академии гуманитарных наук, член-корреспондент АН РТ, доктор философских наук, автор около 30 технических изобретений, многих книг и более пятисот статей по современному искусству в отечественных и зарубежных изданиях. Он являлся членом международного общества «Искусство, наука, техника», Союза кинематографистов СССР, Союза дизайнеров СССР, Союза российских писателей, редколлегий журналов «Казань» и «Leonardo» (США), заслуженный работник культуры РТ Галеев был высокообразованным человеком с разносторонними интересами, слушать которого было всегда интересно. Организованный и строгий в работе, отзывчивый и душевный с единомышленниками и друзьями. Его ирония и чувство юмора прослеживаются даже в названиях художественных работ и статей («Светлые головы светлых людей», «Пустите Дуньку в Европу»).

В СКБ за работой

Еще в ранней юности, прочитав в Большой советской энциклопедии статью про А.Н. Скрябина и синтез света и музыки, Галеев проникся идеей соединить абстрактные формы и звук, а к моменту окончания учебы в 1962 г. (физмат Казанского государственного педагогического института) уже создал свою концепцию нового искусства. Встреча с единомышленниками с радиотехнического факультета КАИ способствовала тому, что «чудо» свершилось, и инженеры, веря в безграничные возможности человека и техники, разработали и заложили основы мультимедийного будущего.

Связь техники и искусства во времена «физиков и лириков» никого не удивляла, поэтому не было необычным и то, что одновременно в ведущих авиационных вузах страны (московском, ленинградском и казанском) функционировали студенческие конструкторские бюро (СКБ), которые занимались созданием светомузыкальных инструментов и световых художественных партий к музыкальным концертам. Это было связано с развитием кибернетики и идеей «машинного творчества», при котором предполагался автоматический перевод музыкальных звуков в визуальные образы. Формально участники этих концертов, «протомедиахудожники», не были художниками в основном значении этого слова. В казанском случае студентов радиотехнического факультета и консерватории, нескольких инженеров и молодых преподавателей объединила идея реализовать замысел А.Н. Скрябина по исполнению симфонической «Поэмы огня» («Прометей») со световой партией (сам композитор включил эту строку в партитуру). Совместными усилиями в 1962 году в рамках концерта студенческой самодеятельности в актовом зале 5-го здания КАИ прошло первое в СССР исполнение скрябинского «Прометея» со светом, что и послужило поводом для того, чтобы назвать так творческий коллектив.

Продолжающееся сотрудничество со студентками консерватории привело к нескольким свадьбам. Так, Булат Махмудович Галеев с того времени был неразрывно связан с пианисткой, в дальнейшем профессором КГПИ, Ириной Леонидовной Ванечкиной, его главной помощницей и соратницей во всех художественных проектах.

Подсветка цирка

«Новое искусство светомузыки Галеев определял как искусство космического века»

Новое искусство светомузыки в понимании Галеева и его соратников из «Прометея» было очень далеко от банальных мигающих лампочек на танцплощадках. Оно охватывало и светодинамическую архитектурную подсветку зданий (установка «Малиновый звон» Спасской башни Казанского кремля, реагирующая сполохами света на звуки колокола, динамическая подсветка нижней части чаши цирка, которая раньше зависела от погодных условий), и съемку абстрактных светомузыкальных фильмов, и создание световых объектов, решений для сценографии, программы для релаксации, видеоинсталляций и мультимедиа-концертов. Поразительно широка область «разведки боем», как называл свои эксперименты сам Галеев. В них можно уловить основные черты тенденций, развившихся позже, в конце XX века, — саундарт, медиаискусство, видеоарт. Неслучайно Галеева относят во многих зарубежных антологиях по актуальному искусству к пионерам этих направлений. С самого начала своей деятельности и до конца (он умер в 2009 году) неизменной для Б. Галеева оставалась роль художника в произведении, который один способен ответить своим высказыванием на запрос людей к информационному обновлению, к тому самому «чуду», выраженному в искусстве.

Новое искусство светомузыки Галеев определял как искусство космического века, и это было связано не только со временем возникновения (1961 г. — первый полет человека в космос), не только с физическими и философскими объяснениями световых и звуковых волн в пространстве, но немного и с тем, что в судьбе «прометеевцев» космическая отрасль сыграла определенную роль. В 1968 году был заключен договор на выполнение исследовательских и хоздоговорных работ с Институтом конструирования кабины пилотов в Жуковском по созданию устройства, которое бы помогало космонавтам следить за приборной доской без излишнего утомления. Предполагалось, что во время длительных полетов люди будут испытывать «сенсорный голод», поэтому нужно было иметь на борту устройство, которое бы одновременно утоляло этот «голод», то есть продуцировало различные цветные визуальные эффекты, и оповещало о неисправностях в системах космического корабля. С.П. Королев инициировал этот проект, хотя лично с Галеевым и его коллегами не общался. Для КАИ столь ответственный договор означал признание за «танцующими огоньками» важной научной составляющей.

С этого времени сотрудники СКБ беспрепятственно выписывали из различных, в том числе зарубежных библиотек (например, библиотеки Конгресса США) необходимую литературу, чтобы быть в курсе художественного процесса в мире (в условиях отсутствия интернета узнать о том, что происходило в мире в сфере технологического искусства, иначе было невозможно). Финансовые средства, получаемые за счет договоров хозяйственной деятельности, шли на развитие и на реализацию дальнейших художественных экспериментов, закупку оборудования и радиодеталей. Устройство было сконструировано и передано в Жуковский, пробная версия хранится в рабочем состоянии и сегодня в стенах КНИТУ-КАИ. Эти разработки послужили основой для серии других светомузыкальных индикаторов. В дальнейшем контакты с космонавтами продолжились в рамках конференций и личных встреч.

Б. Галеев и космонавт В. Севастьянов

Наследие

Очень основательная проработка не только этого, но и других художественных проектов, научный анализ достижений и недочетов, постоянная модернизация светового оборудования, знание контекста и создание уникальных методик в аудиовизуальном искусстве — это привлекало тогда и привлекает сейчас внимание к работам Б. Галеева и к наследию «Прометея». Работы коллектива особенно активно демонстрировались в девяностые и двухтысячные на многих фестивалях электронного и видеоискусства в Австрии и Голландии, Франции и Германии, Польше и Чехии. В Москве наиболее частой площадкой для презентаций была ВДНХ. Обширная переписка велась со многими видными художниками и учеными, занимающимися схожей проблематикой.

За последние 3 года количество обращений зарубежных исследователей для работы с архивом «Прометея» и заявок на участие в совместных выставках и проектах существенно возросло. В 2015—2016 годах мы сотрудничали с Политехническим музеем в Москве по проекту реконструкции светомузыкального инструмента «Кристалл». Результаты этой работы были представлены в Центре искусства и медиатехнологий в Карлсруэ (ФРГ), в начале этого года прошла наша выставка «Прометей. Демоверсия: эксперимент обещает стать искусством» в галерее Триумф и НИИ Alpbau в Москве. Около 20 объектов ездили на выставку «Русское кинетическое искусство» в галерею «Заря» во Владивосток, на очереди участие в выставках Музея архитектуры в Париже и Музее современного искусства в Варшаве, продолжается взаимодействие с Государственной Третьяковской галереей.

В начале сентября коллектив принял участие в фестивале Unsound-Dislocation. Kazan вместе с немецким медиахудожником Лиллеваном. Коллаборация была очень продуктивной и показала, что наши аналоговые объекты с их теплым лучистым светом вполне эффектно совмещаются с цифровыми технологиями, и такой микс интересен очень многим.

Многие направления того искусства, жанры и основы которого заложил наш соотечественник Б.М. Галеев, актуальны и по сей день

Сегодняшние выставки и реконструкции/модернизации аналоговых объектов дают возможность обобщить полувековой опыт второй половины XX века. Исследование и переосмысление того, что уже было сделано в Казани, важно для современных поисков в области аудиовизуального синтеза, в области все еще вызывающего удивление «чудесного» превращения звука в свет, в области рефлексии отношений «человек-техника» и «художник-машина». Ведь многие направления того искусства, жанры и основы которого заложил наш соотечественник Б.М. Галеев, актуальны и по сей день. Потенциал этих направлений, востребованность архивных материалов, собранных в «Прометее», как и фигура основателя казанской школы светомузыки, делают перспективным проект по сохранению наследия коллектива и продвижению аудиовизуального искусства в рамках мультифункционального культурно-музейного центра.

Концепция этого центра сейчас разрабатывается. В дальнейшем планируется широкое партнерство и сотрудничество с государственными и частными организациями.

Анастасия Максимова

ОбществоИсторияКультура

Триптих Оскара Кокошки «Прометей» (1950) | Круто об искусстве

Левая панель триптиха

Левая панель триптиха

История о подвиге Прометея и его страданиях всегда привлекала внимание писателей и художников. Интерпретация этого мифа Кокошкой, наверное, самая неоднозначная и сложная.

Напомню вам миф: Прометей был сыном титана Иапета, двоюродным братом Зевса. Он украл огонь из мастерской Афины и Гефеста и дал его людям, вдобавок обучив их всем ремеслам. Зевс разгневался на Прометея и велел приковать его к горам Кавказа. Каждый день к нему прилетал орел, который клевал его печень. Печень каждый день вырастала заново. И так был пока не пришел Геракл и не освободил его.

Традиционно принято отождествлять образ Прометея с героической борьбой за свободу, бросающего вызов титанам, с человеческим духом, восстающим против злой воли стихий.

Центральная часть триптиха

Центральная часть триптиха

У Кокошки ВСЕ ИНАЧЕ.

❗Художник абсолютно не испытывает симпатии к персонажу. Под кистью мастера Прометей предстает как СИМВОЛ ГОРДЫНИ, САМОНАДЕЯННОСТИ, СПОСОБНОЙ ПРИВЕСТИ ЧЕЛОВЕКА К ГИБЕЛИ.

Кокошка создал триптих для лондонского графа Антуана Сейлерна, известного искусствоведа. Оба были эмигрантами в Лондоне, покинув родную Австрию в 1930х годах. Оба были хорошо известными фигурами в мире искусства Вены.

Кокошка намеревался сделать эту работу публичным заявлением, и когда он убедил Сайлерна выставить ее на Венецианской биеннале 1952 года, то заявил, что ТРИПТИХ БЫЛ ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕМ О ПОСЛЕДСТВИЯХ «ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО ВЫСОКОМЕРИЯ ЧЕЛОВЕКА».

Посмотрите КАК написана работа: это воистину ВЗРЫВ ФОРМЫ И ЦВЕТА с фигурами, движущимися через пустое пространство. Это БАРОЧНАЯ ФИЕРИЯ ФОРМ, ОБРАМЛЕННАЯ ТОПОРНЫМИ (как удары топора), НЕИСТОВЫМИ УДАРАМИ КИСТИ.

Правая панель триптиха

Правая панель триптиха

❗Опасности, с которыми сталкивается современная цивилизация символизируются фигурой Прометея, «чья самонадеянная природа заставила его украсть огонь, чтобы человек мог бросить вызов богам» (цитата Кокошки).

Кокошка опасался, что в культуре и обществе доминируют наука и технологии, угрожающие свободе и индивидуальности человечества. Такие опасения стали широко распространяться по мере развития холодной войны и гонки ядерных вооружений в 1950-х годах. Поэтому триптих можно рассматривать как пророчество того периода.

Скриншоты stories из моего блога в инстаграмм

Блог Исторического музея — Рассказываем о нашей работе, делимся планами на будущее, знакомим с новыми проектами, публикуем интересные факты из нашей музейной истории и другие занимательные материалы

По традиции к Новому году радуем вас «цветной» подборкой памятников из собрания музея. …

Читать далее «Цвет 2022 года в коллекции Исторического музея»

Среди подписных и датированных икон в собрании отдела Древнерусской живописи …

Читать далее «Благословление Экзарха Грузии»

В собрании отдела изобразительных материалов хранятся четыре рисунка участников Отечественной войны …

Читать далее «Рисунки братьев Норовых»

Изображения-перевёртыши известны довольно давно. Наиболее ранние примеры перевёртышей мы можем найти …

Читать далее «Перевёртыши»

7 марта 1876 года американский и канадский ученый и изобретатель Александр Белл получил …

Читать далее «Тут какой-то паучок, или История под ногами»

Наверняка многие помнят, что заключительная серия классической советской экранизации «Приключений …

Читать далее «Двадцатый век начинается или Холмс. Мистер Холмс»

«В некоторых домах вблизи Кремля стены домов пробиты снарядами, и, …

Читать далее ««…Щепки летят»»

Сверка фонда – удивительный процесс, таящий в себе много тайн …

Читать далее «Непростая судьба двух произведений Гросвальда»

Потенциальным соискателям всех без исключения должностей в музее «Покровский собор» нужно …

Читать далее «Любите ли вы зиму?»

В исследовательской работе не существует мелочей, особенно в атрибуционной. Здесь …

Читать далее «Портрет Семена Давыдовича Панчулидзева»

На выставке «Глагол таинственный небес», посвященной 300-летию Синодального хора, в Государственном центральном …

Читать далее ««Воспойте Господеви песнь нову…» Уникальная икона из собрания Исторического музея»

Выставка «Солдаты в белых халатах» завершила свою работу ещё в прошлом году, …

Читать далее «Сталинградская медицинская сумка»

Казанский «Прометей» занялся мультимедийным искусством в 60-х годах

Выставка «Прометей. Демоверсия: эксперимент обещает стать искусством» рассказывает о деятельности специального конструкторского бюро «Прометей» при факультете радиотехники Казанского авиационного института. Одного из главных героев советской культуры 60-х, когда физики писались через дефис с лириками и верилось в научное постижение искусства с последующим его прогнозированием и конструированием.

Именно там зародились советский светодизайн и видеоарт. Новые формы искусства появились на чистом энтузиазме молодых научных сотрудников, решивших исполнить симфоническую поэму Александра Скрябина «Прометей» со световой партией. Для чего был сконструирован специальный аппарат. В 90-е годы СКБ превратилось в НИИ технической эстетики и до сих пор занимается светомузыкальными программами, видеоартом и производит соответствующую аппаратуру.

Художественную и техническую продукцию «Прометея» разных лет можно увидеть на выставке, организованной объединением Department of Research Arts и галереей «Триумф» в выставочном зале «НИИ Alpbau», превращенном в подобие советской научной конторы с помощью занозистых письменных столов и жухлых комнатных цветов. Выставка начинается с одного из самых характерных и символичных произведений – детской коляски, в которой лежит телевизор с изображением плачущего младенца. Его придумал Булат Галеев, лидер и идеолог «Прометея» на протяжении полувека. В записи одной из телепередач он рассказывает уже в 90-х, как был на фестивале видеоарта в Дессау, как там было скучно и приземленно, и наизусть читает стихотворение Андрея Вознесенского об аэропорте, «реторте неона, апостоле небесных ворот». Романтический напор ему ближе принципиально непафосного западного искусства. Зато в видеопрограммах того времени «Прометея» все серьезно: «Космический одуванчик» – это «слайд – музыкальная композиция из 12 осциллограмм, электронная интерпретация концепций Канта и Гегеля».

Герои фильма о «Прометее» 1965 г. «Эксперимент обещает стать искусством» говорят, что им обязательно надо «отойти от самодеятельности как технической, так и научной». И хотя Булат Галеев стал доктором философских наук и его произведения демонстрируются по сей день на международных художественных выставках и СКБ-НИИ осуществило множество ярких оформительских световых проектов, есть в их работах что-то притягательно самодеятельное, задушевное, как и в авторской песне, исполняемой под гитару известным ученым.

Прометей – вечный образ мировой литературы 📕

Прометей – это мифический герой. Его создали еще в Древней Греции. Мир вокруг был жесток, происходили постоянные войны. Правители одних государств пытались завоевать другие народы. И в странах тираны издевались из своего народа. Людям нужен был защитник. И Прометей стал этим героем.
Прометей захотел помочь людям. Он решил дать им огонь, который пылал на Олимпе. Огонь способен освещать все вокруг. Титан имел великое и благородное сердце, поэтому стал на помощь людям. Прометей научил людей строить жилье, обрабатывать землю с помощью животных.

Кроме того, научил их считать и писать. Прометей научил смертных лечиться целебным зельем, находить путь по звездам и лету птиц, пользоваться щедрыми дарами природы.
Он стал символом свободы, борьбы за лучшую жизнь. Огонь, подаренный титаном, облегчил жизнь первобытным людям. А Прометей за это получил адские муки. Эта древняя легенда живет в веках. И каждый народ хочет иметь своего Прометея. И никакой тиран не сумел погасить огонь борьбы за свободу и лучшую судьбу.
Ум Прометея, сила духа, альтруизм и мужественное страдание ради их счастья всегда будут волновать будущие поколения. Имя Прометея буквально означает “тот, кто думает наперед”, то есть видит будущее. Образ Прометея нашел воплощение в трагедии Эсхила “Прометей прикованный”. Прометей не только видел будущее, но и творил его. Он – величайший творец человеческой культуры.
Люди высоко оценили поступок Прометея. Ведь и сегодня мы помним эту древнюю легенду. На земле так и не угасло пламя огня, подаренное Прометеем. Сейчас на память о самопожертвовании мужественного титана люди носят металлические перстня с драгоценными камнями и простые кольца. Большинство людей задумываются, нужна ли была такая самопожертвование, стоит ли даже самый героический поступок таких адских страданий? Я же отвечу – конечно. Потому что высшая цель Бытия – научиться укрощать свои собственные потребности общенародными усилиями. Вот чему нас учит Прометей.
Зевс для Прометея не только тиран, но и завистник, который не может простить титана того, что он похитил для людей небесный огонь и остался непреклонен. Прометей не только не раскаивается, но и бросает вызов громовержцу. Он гордится тем, что сделал людей похожими на себя.
Кто-то может сказать, что Прометей бессмертен, поэтому ему было легче решиться на самопожертвование и тот самый героический поступок. Но это не так, потому что вечные муки страшнее смерти. А осознание последствий своих поступков и неотвратимости наказания требует наибольшего мужества и самоотдачи для реализации своих замыслов. Также Прометей дерзнул противостоять богам и заступиться за обездоленных людей. Он боролся за справедливость, братство людей, равенство, достойных лучшей участи, чем им предназначали. Прометей – это борец за свободу и защиту людей, один из самых благородных мифических образов мира. Он не просто благотворитель, но и мученик ради человечества. Поэтому ему ставят памятники, часто воспевают в литературе и других видах искусства.
Я думаю, что если бы я оказалась в ситуации, когда надо было бы совершить героический поступок для людей, не задумываясь, сделала бы это. Ведь Прометей потому и является Вечным образом общечеловеческого значения, что находит многочисленные применения в литературах разных народов и времен. А я еще добавила бы и в жизни.

Миф в живописи. Мужчины — PaintingRussia

Недавно я рассказывала о мифологическом жанре в живописи на примере трех легендарных красавиц Античности (читайте здесь). В этой статье речь пойдет о древнегреческих и древнеримских мужчинах, засветившихся на картинах великих художников. Хотя они чуть реже попадают на полотна, но всё же можно выделить нескольких античных звезд. Среди них Вакх, Амур и Прометей.

Вакх и вакханалии

О чем: Все знают Вакха как любителя выпить, но это была не единственная его работа на Олимпе: он отвечал за флору, вдохновение и театр. Родился из бедра Зевса, воспитывался нимфами, был превращен собственным отцом в козленка… В общем, нелегкая судьба привела юного бога к рюмке, а старик-Силен научил Вакха работать с лозой и создавать вино. В живописи его часто изображают как участника празднеств, которые и на самом деле устраивались в его честь в Древнем Риме.

Где искать: Сложно встретить другого такого персонажа-оборотня в мировой живописи.

Миловидный (хотя не всегда чистоплотный) юноша с картин Пуссена, Тициана и Караваджо превращается в пьяную обрюзгшую и вконец опустившуюся плюшку у Корнелиса де Вос и Рубенса.

Тициан, Вакх и Ариадна

Питер Пауль Рубенс, Вакх

Корнелис де Вос, Триумф Вакха

Амур и Психея

О чем: Амур — сын Венеры, иллюстрация к пословице «Яблоко от яблони недалеко падает», ведь он тоже постоянно попадает в любовные передряги. Одна из них описывается в мифе про Амура и Психею. Это античный вариант «Ромео и Джульетты»: Венера запретила сыну увлекаться Психеей, но тот, конечно, ослушался. Потенциальная свекровь обозлилась на девушку, как это нередко бывает в жизни, и послала ее выполнять трудные задания. Самой сложной оказалась просьба принести шкатулку из подземного царства, в которую заглянула любопытная Психея и погрузилась в вечный сон. От шекспировского финала пару спасли сверхспособности Амура, который поцелуем разбудил спящую красавицу.

Именно этот трогательный момент любят изображать сентиментальные живописцы эпохи Рококо. Еще один излюбленный сюжет — момент, когда Психея смотрит на спящего Амура несмотря на его запрет.

Где искать: Чаще Амура изображают как крылатого пухлого мальчика нежного возраста, но в мифе об Амуре и Психее он предстает уже взрослым юношей, как на картинах Ван Дейка, Рафаэля, Рубенса, Бугро.

Антонис Ван Дейк, Амур и Психея

Вильям Бугро, Амур и Психея

Луи Жан-Франсуа Лагрене, Психея будит спящего Амура

Мученичество Прометея

О чем: Пожалуй, одна из самых трагичных страниц древнегреческой мифологии. Прометей украл огонь у богов и отдал его людям, за что был прикован к скале на съедение орла. К счастью, именно для таких случаев в древнегреческой мифологии существовал Геракл, который и спас нашего Робин Гуда. А на людях Зевс отыгрался, послав им в наказание первую женщину Пандору. Она открыла свой злосчастный ящик, из которого по миру распространились беды и страдания.

Где искать: На картинах Тициана, Рубенса, Григорио Мартинеса, Генриха Фюгера, Якоба Йорданс.

Ян Косье, Прометей, несущий огонь

Рубенс, Прометей прикованный

Григорио Мартинес, Прикованный Прометей

 

Красивое издание о греческих и римских мифах, среди которых Вы найдете немало подобных занимательных историй:

 

Читайте также статью «5 картин о любви» и подписывайтесь на арт-блог PaintingRussia (кнопка в нижнем правом углу)!

Поделиться ссылкой:

Понравилось это:

Нравится Загрузка…

Он еще жив! Прометей, вдохновляющий искусство на протяжении трех тысячелетий | Классическая музыка

Для концертного программиста миф о Прометее и взаимосвязанная история о сосуде Пандоры могут быть богатой жилой вдохновения. Его корни уходят в глубокие времена — по крайней мере, до поэзии Гесиода 2800 лет назад — и с тех пор он процветает как неизменно плодотворный источник вдохновения в литературе и искусстве.

Есть много версий этой истории, но оригинал Гесиода наиболее широко известен.Бессмертный титан Прометей делает человека из глины, а затем крадет огонь у олимпийских богов в качестве подарка для своего творения. Разъяренный Зевс выносит ужасное вечное наказание: Прометей прикован цепью к горному склону и подвергается ежедневному клеванию печени орлом. Будучи бессмертным, его орган регенерируется каждую ночь, чтобы потреблять его заново каждый день.

Бетховен: Создания Прометея (1801)

Легенда о Прометее особенно сильно нашла отклик в эпоху романтизма, когда множество писателей и композиторов использовали ее для исследования мощных тем творческого предприятия, просвещения, восстания и наказания.Из нескольких музыкальных откликов этого периода наиболее известен единственный балет Бетховена: «Существа Прометея» (1801 г.), в финале которого отчетливо слышны начала симфонии «Героическая». Вот запись Бернштейна с Венской филармонией.

Мэри Шелли, Франкенштейн (1818)

В 1818 году, всего через 17 лет после того, как Бетховен завершил свой балет, 20-летняя Мэри Шелли издала книгу под названием «Современный Прометей». Ее история доктора Франкенштейна и его чудовища наполнила греческий миф современной наукой, заменив Прометея амбициозным ученым, стремящимся к созданию жизни.Хотя в то время книга была списана большинством критиков, она продолжала оставаться одним из самых влиятельных произведений современной литературы, возможно, породившим весь жанр научной фантастики. Версии фильма включают классический фильм 1931 года с Колином Клайвом и Борисом Карлоффом в главных ролях (с его бессмертным моментом «Оно живо!») И Франкенштейн Мэри Шелли Кеннета Брана.

Schubert: Prometheus (1819)

Гете-интерпретация мифа о Прометее, подчеркивающая идею творческого, мятежного духа, противостоящего Богу, вдохновила на создание нескольких песен, в том числе Хьюго Вольфа и Иоганна Фридриха Райхардта .Самая известная постановка — это постановка Шуберта, услышанная здесь на потрясающей живой записи с участием Дитриха Фишера-Дескау в сопровождении Бенджамина Бриттена, сделанной в Альдебурге в 1972 году; и совсем недавно здесь в версии Саймона Кинлисайда.

Данте Габриэль Россетти: Пандора (1870) Пандора Данте Габриэля Россетти. Фотография: общественное достояние

В романтической культуре фигурируют не только Прометей и чудовищный орел: миф продолжается связанной историей о Пандоре.В наказание за создание человечества Прометеем Зевс устраивает визит Пандоры, которая несет запретный сосуд. Пандора не может устоять перед искушением открыть его и тем самым избавляет от всех зол, бедствий и несчастий мира. Когда она закрывает банку, внутри остается только надежда — вечный дар (а может, проклятие?) Человечеству. Пожалуй, самым известным изображением Пандоры является картина Данте Габриэля Россетти 1870 года, для которой художник использовал в качестве модели Джейн Моррис, жену своего друга Уильяма Морриса.

Скрябин: Прометей, или Поэма огня (1910)

Русский композитор Александр Скрябин использовал миф о Прометее как основу для весьма необычного исследования синестезии, сочетая плотную и диссонирующую оркестровую партитуру с особой частью для воображаемый clavier à lumières или «цветной орган». У Скрябина были довольно большие амбиции в отношении этого произведения — оно вошло в цикл работ, которые, как он считал, поднимут человечество на новый уровень духовного сознания.Во время композиции не было возможности представить партию цветного органа так, как ее оценил Скрябин, но недавние достижения в области светотехники означают, что это вполне возможно.

ХК Грубер: Франкенштейн !! (1978)

Необычный Франкенштейн австрийского композитора Х. К. Грубера !! был вдохновлен серией темных детских стихов Х.К. Артманна. Композиция Грубера представляет собой то, что он называет «пандемониумом» монстров, героев и злодеев, написанное для камерного ансамбля и витиевато виртуозного баритона шансонье.Музыка склоняет свою шляпу в сторону кабаре Веймара, Сати, Айвза и Кейджа, и меняется от возмутительно идиотской к восхитительно красивой.

Алекс Гарланд, Ex Machina (2015)

В фильме Алекса Гарланда 2015 года есть прекрасная отсылка к Прометею в виде его главного героя, миллиардера, технического гуру Натана Бейтмана (которого играет Оскар Айзек), которому удалось создать первый настоящий искусственный интеллект. интеллекта, прежде чем позже пожинать плоды своего изобретения. В том, что кажется современным переосмыслением одного из ключевых элементов мифа, Бейтман каждую ночь жертвует своей печенью из-за злоупотребления алкоголем, а на следующий день, по-видимому, восстанавливает ее с помощью ультра-здоровой диеты и йоги.

Прометей и Ио | Оклендская художественная галерея

Нимфа Ио соблазняется Зевсом, который затем хитроумно превращает ее в красивую белую телицу (Эсхил, Связанный Прометей). Его жену Геру не обмануть, и она отправляет Ио странствовать по миру, где она встречает Прометея, которого Зевс привязал к скале на горе Кавказ в наказание за то, что он научил человечество разводить огонь. Несмотря на собственные страдания, Прометей утешает Ио, пророчествуя, что она вернется в человеческий облик и выйдет замуж, и что одним из ее потомков будет Геракл (Геракл), который в конечном итоге освободит Прометея.Фусели нарушает традицию, изображая Ио скорее красивой женщиной, чем телкой.

Название

Прометей и Ио

Художник / создатель

Дата производства

около 1800 — около 1810 гг.

Средний

перо и тушь с серой заливкой

Размеры

690 x 490 x 30 мм

Кредитная линия

Оклендская художественная галерея Toi o Tāmaki, купленная в 1965 году

Регистрационный номер

1965/68

Авторские права

Нет известных ограничений авторских прав

Отделение

Международное искусство

Отображение статуса

Не отображается

---

Чтобы узнать, какие работы доступны для печати и репродукции, пожалуйста, запросите здесь. Эта услуга распространяется только на избранные произведения искусства из коллекции Галереи.

Запросить распечатку

За кулисами с Прометеем: Искусство кино

Если вы еще не видели Прометея, остановитесь сейчас. Остальная часть этого поста содержит обсуждения фильма — большая часть его спойлеров. Prometheus: The Art of the Film — это новая книга от Titan Books, которая предлагает массу фотографий, эскизов, картин и интервью с Ридли Скоттом и многими другими людьми, ответственными за то, что вы видите на экране в этом фильме.Итак, еще раз … прекратите читать сейчас, если хотите избежать каких-либо подробностей, связанных с историей.

Во-первых, подробности — книга 192 страницы, полноцветная, негабаритная. Он поставляется с предисловием, написанным режиссером Ридли Скоттом, и двумя эссе (одно — Скоттом, другое — художником-постановщиком Артуром Максом). И предисловие, и два эссе доставляют удовольствие — эссе Скотта, A Return to Science Fiction , представляет собой краткое изложение того, почему он снял фильм, как планировалось развитие сюжета, а также твердое объяснение того, почему этот фильм не о фильмах. Пришелец.Он также содержит некоторые интересные биологические биты — я не знал, что Скотт не был воспитан на диете из научной фантастики, и теперь я понимаю, почему в его фильмах такое сильное ощущение, что находится там . Эссе Артура Макса, Designing Prometheus , представляет собой быстрое, но подробное объяснение развития фильма с точки зрения технологий и инопланетной жизни — там есть несколько интересных историй, в том числе полноразмерный просмотр оригинального фильма, который укрепил идею о том, что даже крошечные детали были важны в оригинале, а теперь и в новом фильме.

При просмотре фильма должен признать, что это была информационная перегрузка. Было так много раз, что я хотел приостановить фильм и изучить некоторые вещи, которые я видел. Многое из этого произошло со сценами на корабле. Прометей — это средство попасть на планету, и поэтому многие детали корабля часто видны только тогда, когда персонажи проходят мимо двери или набора элементов управления. Однако с книгой вы получите несколько красивых фотографий на всю страницу самых разных мест вокруг корабля. Присмотритесь, и вы увидите, как кабели просачиваются сквозь открытые слоты машины.Вы можете взглянуть на потолочные экраны в столовой. Я даже не помню пианино и книжную полку, полную книг, но вот она на фотографиях!

Что касается моста Прометея, есть одна четкая фотография контрольной станции — уровень детализации, видимый на экранах, соответствует тексту, который вы почти можете разобрать на кнопках и циферблатах. Изначально «Прометей» назывался «Магеллан», но его базовая конструкция осталась прежней после смены названия — на странице 56 есть эскиз, где все различные местоположения корабля находятся по отношению друг к другу.И на той же странице есть красивая полноцветная картина оригинального Magellan , которую я бы хотел использовать в качестве заставки. Детали спасательной шлюпки показывают, как много внимания было уделено не только ее местонахождению на «Прометею», но и тому, как она прикреплена к кораблю и где расположены ее ключевые системы.

Один приятный факт, представленный в разделе о планете, заключался в том, что Скотт консультировался со специалистом по космической геологии, чтобы помочь создать облик новой планеты. Я никогда не думал о буре осколков стекла, а ты? Книга содержит полдюжины полностраничных иллюстраций того, как развивалась планета, и продолжается книга одинаковым описанием костюмов, транспортных средств, Пирамиды и всех внутренних мест, включая камеру ампулы и мост.И все различные инопланетяне из фильма — змея (Hammerhead), мутировавший человек (Fifield), инженеры, осьминог (Trilobyte) и прото-инопланетянин (называемый The Deacon) — все здесь как в полноцветных фото, так и в картинах / эскизах.

Рецензия на книгу: Прометей: Искусство кино

Прометей: Искусство кино — хороший визуальный компаньон для фильма. Большой альбом в твердом переплете на 192 страницы.

Это не обычный артбук, где можно увидеть множество концепт-артов.Скорее, контент состоит из кадров из фильмов, фотографий, раскадровок и, конечно же, концепт-арта.

Фотографий больше, чем концепт-артов, не то чтобы это плохо. Фотографии на самом деле отличные, демонстрируя подробный взгляд на интерьеры Прометея, некоторые из построенных декораций, такие как посадочная нога Прометея, Пирамида, статуя головы, камера с Ампулами, скульптурные инопланетные реквизиты и фотографии ландшафта, которые были перевернуты. в чужую среду.

Представленный концепт-арт — это в основном доработанные версии.Вариаций какого-либо конкретного дизайна не так много. Например, у «Прометея» только один внешний вид, несколько дизайнов скафандров, пришельцев и т. Д. Это, возможно, обратная сторона этого так называемого артбука. Мне нравится стиль концепт-арта и его оформление, которые очень хорошо сочетаются с фотографиями, чтобы придать книге очень уникальный единый вид.

Комментарий рассказывает о важных сценах и местах. Это интересно, поскольку они объясняют дизайн. Книга не анализирует историю, поэтому все, что вы сочтете двусмысленным в фильме, все равно будет более или менее неоднозначным после прочтения книги.

Я считаю, что это больше похоже на книгу по производственному дизайну. Это не артбук в строгом смысле слова, потому что рисованного искусства не так много. Тем не менее, я все равно рекомендую его, потому что он полностью наполнен визуальными эффектами.

Prometheus: The Art of the Film доступен на Amazon (США | CA | UK | DE | FR | IT | ES | JP | CN), а также в Книгохранилище и французском издании на FR.

Посетите Amazon, чтобы увидеть больше отзывов.

Если вы покупаете по ссылкам, я получаю небольшую комиссию, которая помогает мне размещать больше книг.

Вот прямые ссылки на книгу:
Amazon.com | Amazon.ca | Amazon.co.uk | Amazon.de | Amazon.fr | Amazon.it | Amazon.es | Amazon.co.jp | Amazon. cn | Bookdepository.com

Французское издание:
Amazon.fr

Энциклопедия искусства и народной культуры

Из энциклопедии искусства и народной культуры

«В своем диалоге под названием Протагор Платон утверждает, что боги создали людей и всех других животных, но это было предоставлено Прометею и его брату Эпиметею, чтобы дать каждому определяющие атрибуты.Поскольку когда пара пришла к людям, не осталось никаких физических черт, Прометей решил дать им огонь и другие цивилизованные искусства », — Шолем Штайн. « Прометей приходит, чтобы исследовать распределение, и видит других животных, снабженных всем подходящим для них, но человека голым и без обуви, без постели и без оружия» — Генри Кэри (1804–1870) перевод Протагора «Добавленный« Современный Прометей »к названию Франкенштейн был получен от Иммануила Канта, который описал Бенджамина Франклина как« Прометея современности »в связи с его экспериментами с электричеством. «- Шолем Штайн «Единственное воображаемое существо, в какой-то степени напоминающее Прометея , — это сатана; и Прометей, по моему мнению, более поэтичный персонаж, чем сатана, потому что, помимо храбрости и величия, а также твердого и терпеливого противодействия этому, всемогущая сила, он может быть описан как свободный от пороков честолюбия, зависти, мести и стремления к личному возвышению, которые в герое Paradise Lost мешают интересу.»- Освобожденный Прометей (1820) Перси Биши Шелли

В греческой мифологии Прометей (возможно, по-гречески «предвидение») — это Титан, культурный герой и фигура трикстера, которому приписывают создание человека из глины, который бросает вызов богам и дает огонь человечеству. , действие, которое привело к прогрессу и цивилизации. Прометей известен своим умом и борцом за человечество.

Наказание Прометея в результате кражи — основная тема его мифологии и популярная тема как древнего, так и современного искусства. Зевс, царь олимпийских богов, приговорил Титана к вечным мучениям за его преступление. Бессмертный Прометей был привязан к скале, куда каждый день посылали орла, символа Зевса, чтобы питаться его печенью, которая затем регенерировалась, чтобы ее снова съесть на следующий день. (В древней Греции печень считалась вместилищем человеческих эмоций.) В некоторых историях Прометей наконец-то освобождает герой Геракл (Геракл).

В другом из своих мифов Прометей устанавливает форму жертвоприношения животных, практикуемую в древнегреческой религии.Свидетельства культа самого Прометея не получили широкого распространения. Он был центром религиозной деятельности в основном в Афинах, где был связан с Афиной и Гефестом, другими греческими божествами творческих способностей и технологий.

В западной классической традиции Прометей стал фигурой, олицетворяющей человеческие устремления, особенно поиск научных знаний, и риск переоценки или непредвиденных последствий. В частности, в эпоху романтизма он считался воплощением одинокого гения, чьи попытки улучшить человеческое существование также могли привести к трагедии: Мэри Шелли, например, дала The Modern Prometheus как подзаголовок к своему роману Frankenstein (1818). ).

Другие персонажи греческой мифологии, наказанные богами, включают:

Классическая традиция

Прометей в массовой культуре

Миф о Прометее был излюбленной темой западного искусства и литературы в классической традиции, а иногда и в произведениях, созданных за пределами Запада.

Литература

Для эпохи романтизма Прометей был мятежником, который сопротивлялся всем формам институциональной тирании, воплощенной Зевсом, — церкви, монарху и патриарху.Романтики проводили сравнения между Прометеем и духом Французской революции, Христом, сатаной из романа Джона Мильтона «Потерянный рай » и божественно вдохновленным поэтом или художником. Прометей — это лирическое «я», которое говорит в стихотворении Гете « Sturm und Drang » «Прометей» (написано ок. 1772–74, опубликовано в 1789 году), обращаясь к Богу (как Зевс) с обвинениями и вызовом мизотеизма. В Прометей Освобожденный (1820), четырехактная лирическая драма, Перси Биши Шелли переписывает утраченную пьесу Эсхила так, что Прометей не подчиняется Зевсу (под латинским именем Юпитер), а вместо этого вытесняет его в торжестве человеческое сердце и интеллект преобладают над тиранической религией. Поэма лорда Байрона «Прометей» также изображает Титана как нераскаявшегося. Роман Мэри Шелли 1818 года « Франкенштейн » имеет подзаголовок «Современный Прометей», что отсылает к темам романа, которые касаются проникновения современного человека в опасные области знания.

Франц Кафка (ум. 1924) написал небольшой отрывок о Прометее, обрисовав в общих чертах то, что он считал четырьмя аспектами своего мифа:

Согласно первому, он был прикован к скале на Кавказе за то, что он выдал секреты богов людям, и боги послали орлов питаться его печенью, которая постоянно обновлялась.
Согласно второму, Прометей, подстрекаемый болью от рвущихся клювов, все глубже и глубже вжимался в скалу, пока не слился с ней.
Согласно третьему, его предательство было забыто в течение тысячелетий, забыто богами, орлами, забыто им самим.
Согласно четвертому, все устали от бессмысленного романа. Боги устали, орлы устали, рана устало затянулась.
Остается необъяснимая скальная масса. Легенда пыталась объяснить необъяснимое. Поскольку оно возникло из субстрата истины, оно, в свою очередь, должно было кончиться необъяснимым. (Перевод Уиллы и Эдвина Мьюир)

Британский поэт Тед Хьюз назвал сборник стихов 1973 года Прометей на скале . Непальский поэт Лакшми Прасад Девкота (ум. 1949) написал эпос под названием Прометей (प्रमीथस).

Классическая музыка, опера и балет

Произведения классической музыки, оперы и балета, основанные на мифе о Прометее, включают:

• Бетховен, Существа Прометея (1801), балет.
• Ференц Лист, Прометей (1850), Симфоническая поэма № 5 (S.99).
• Хьюго Вольф, Прометей ( Bedecke deinen Himmel, Zeus , 1889), часть его Goethe-lieder для голоса и фортепиано, позже обработанная для оркестра и голоса.
• Александр Скрябин, Прометей: Поэма огня , Opus 60 (1910), для оркестра.
• Габриэль Форе, Промете (1910)
• Карл Орф, Прометей (1968), опера с использованием греческого оригинала Эсхила Прометей .

В живописи

См. Также

Икар, Прометей, Пандора: 10 известных произведений современного искусства, основанные на мифах | Искусство для продажи

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 г. Последнее обновление: 27 января 2021 г.

Благодарим вас за посещение Artspace.com («Сайт»), принадлежащего и управляемого Artspace LLC. («Артспейс»). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»).Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его. Мы можем время от времени изменять Условия без предварительного уведомления. Положения, содержащиеся в данном документе, заменяют все предыдущие уведомления или заявления, касающиеся наших Условий в отношении этого Сайта. Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы видеть действующие Условия и любые изменения, которые могли быть в них внесены. Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь с такими изменениями.

Использование сайта

Сайт представляет собой онлайн-торговую площадку для продавцов с соответствующей квалификацией («Продавец»), которые могут предлагать продажу товаров («Предметы») потенциальным покупателям («Покупатели»).Любая продажа Предмета напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и возможность его использования при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www.artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, кроме случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML-код, используемый для создания страниц («Материалы»), является нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищен патентом, товарный знак и / или авторские права в соответствии с законодательством США и / или других стран. За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, выгружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять любые Материалы с этого Сайта в целом или частично, для каких-либо общественных или коммерческих целей без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся здесь.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничивается предоставлением доступа к Сайту и его обслуживанием для продавцов, покупателей и пользователей.Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом для любого продавца, покупателя или пользователя для каких-либо целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие. Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие партнерские отношения, совместные предприятия, отношения между работником и работодателем или франчайзером-франчайзи не создаются и не создаются в результате работы этого Сайта компанией Artspace.

Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с обслуживанием клиентов или вопросами разрешения споров.В случае, если Artspace по своему усмотрению выбирает предоставление посреднических услуг, решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен пользователям 18 лет и старше, которые не были приостановлены или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот Сайт не предназначен для детей младше 13 лет и сознательно не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы заявляете, что вы не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции. Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время, когда вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставлять правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе. Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Учетные записи недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав.Уведомление и процедуры снятия.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована способом, который представляет собой нарушение авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую письменную информацию: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца авторские права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что оспариваемое использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав. С нашим агентом по авторским правам для уведомления о претензиях о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по авторским правам:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Эл. Почта: [email protected]
Факс: 646-365-3350

Если вам станет известно, что этот материал появляется на этом сайта в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте по адресу [email protected]

Правила, ограничения и изменения Сайта

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без вашего уведомления, прекращать, изменять, приостанавливать или прекращать работу любого аспекта Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и / или часы доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это. Мы также можем налагать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменить эти правила и / или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные коммуникации, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их публикации на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

• Публикация неполной, ложной, неточной или чужой информации;
• выдача себя за другое лицо;
• Создание или поощрение поведения, которое составило бы уголовное преступление, повлекло бы за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушило бы закон или постановление любого города, штата, национального или международного права или которое не соответствует принятому Интернет-протоколу;
• Размещение материалов, которые защищены авторским правом или иным образом принадлежат третьей стороне, если вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их размещение;
• Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не владеете ими или не имеете разрешения владельца;
• Размещение материалов, нарушающих любую другую интеллектуальную собственность, право на неприкосновенность частной жизни или публичность;
• Передача или передача (любыми способами) информации или программного обеспечения, полученного с сайта, в зарубежные страны или определенные иностранные государства в нарушение законов США об экспортном контроле;
• Попытка каким-либо образом вмешаться в работу сетей Сайта или Artspace или сетевой безопасности, или попытка использовать сервис Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.
• Злоупотребление привилегией «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, многократное приглашение себя под разными псевдонимами и / или под разными адресами электронной почты.
• Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, только одно предложение является ценным на человека, максимум два на семью.

Правила безопасности

Нарушение безопасности системы или сети может привести к гражданской или уголовной ответственности.Мы будем расследовать происшествия и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушить безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

• Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, доступ к которым у вас нет;
• Попытка исследовать, сканировать или протестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или аутентификации без надлежащей авторизации;
• Попытка помешать работе любого пользователя, хоста или сети, в том числе, без ограничений, посредством отправки вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода на Сайт, перегрузки, «наводнения», «почтовой бомбардировки» или « грохот »; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и / или рекламу продуктов или услуг, или
• Подделка любого заголовка пакета TCP / IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группы новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы публикуете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы публикуете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, подборку или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за идентифицирующую личность или другую информацию, которую вы решили отправить в качестве Пользовательского контента, и оставляем за собой право удалить любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за конфиденциальность любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не размещайте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает материалы, защищенные чьими-либо авторскими правами, патентами, коммерческой тайной, конфиденциальностью, гласностью или любыми другими правами собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять какой-либо Пользовательский контент, содержащий ложь, ложь или искажения, которые могут нанести вред нам или кому-либо еще;
предоставлять Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, дискредитирующим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, преследующим, вызывающим ненависть, расовым или этническим оскорблением, или поощрять поведение, которое будет считаться уголовным преступлением, влечет за собой гражданскую ответственность, нарушает любой закон или является в противном случае неприемлемо;
выдавать себя за другое лицо или лгать о вашей аффилированности с другим физическим или юридическим лицом в вашем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст», используя названия продуктов или товарных знаков наших или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставлять Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
Если специально не предусмотрено иное, если вы публикуете контент или отправляете материал на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, бесплатное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на контент, который вы публикуете; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какие-либо законы или постановления; и содержание не причинит вреда ни одному физическому или юридическому лицу.Мы имеем право, но не обязаны отслеживать и редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из множества источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности в отношении любого Пользовательского контента. Мы не несем ответственности и не берем на себя ответственность за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Взаимоотношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и цену Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет полную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и для оплаты покупной цены Продавцу, включая любые продажи. налог, НДС или импортные / экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Artspace ». Artspace полагается на продавцов за такую ​​информацию и не несет ответственности ни за какие способ описания или цены Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Artspace не несет ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы явно не согласны быть.

Товаров в наличии на сайте

Все товары, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно имеют розничную торговлю. возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Предметы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Предметам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений и не дает никаких гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажи «как есть»

Все товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми дефектами». Ни Продавец, ни Artspace дает любые гарантии или заверения, явные или подразумеваемые, в отношении любых Покупатель в отношении любого Предмета, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческое значение, или относительно того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или иное право интеллектуальной собственности на любой объект. Никакого заявления нигде, в устной или письменной форме считается любой такой гарантией, гарантией или заявлением.

Аукционы

Artspace может делать доступными аукционы Artspace, на которых продавцы могут предлагать товары для продажи с аукциона тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакие агентства, партнерства, совместные предприятия, сотрудники-работодатели или франчайзеры-франчайзи или фидуциарные отношения не создаются и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцами с использованием аукционов Artspace. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все заявки должны быть в долларах США. Участвующие продавцы и покупатели могут быть обязаны зарегистрироваться на сайте, могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться с этими условиями.Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться уплатить покупателю премию в пользу Artspace, которая будет добавлена ​​к выигравшей цене предложения. Премия покупателя составляет 15% от цены выигравшей заявки для заявок на некоторые лоты аукциона. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс надбавку покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключается.

Ставки подаются путем нажатия кнопки «Ставка» на сайте; все заявки являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все заявки будут регистрироваться Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой заявки и максимальной ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут установить минимальную цену для аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать заявки на сумму ниже Резервной цены.Если ставки размещаются ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги в Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционы, для которых установлена ​​Резервная цена. Artspace может (1) подать начальную заявку от имени продавца по Резервной цене, (2) размещать одиночные или последовательные заявки от имени продавца в ответ на другие заявки, которые ниже Резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет делать ставки выше Резервной цены.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки), и нажмите «Разместить ставку». Это автоматически разместит прямую ставку при следующем приращении и сохранит поданную вами ставку (если она выше, чем «Следующая минимальная ставка») в качестве вашей «максимальной ставки». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и получите уведомление по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Делая ставку, каждый покупатель безотзывно разрешает Artspace немедленно списать с зарегистрированной кредитной карты покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переходит к физическому событию в реальном времени (это будет указано на странице аукциона, и заявитель будет отмечен как таковой по электронной почте), то участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, будет начальной ставкой на мероприятии, и будет уведомлен в течение 48 часов после мероприятия, если ставка является окончательной победившей ставкой или была перебита кем-либо на мероприятии.

Увеличение ставок

Делая ставку, введите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Система аукционов будет делать прокси-ставки от вашего имени в размере, не превышающем вашу максимальную ставку. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая ставка будет отображаться в размере «Следующая минимальная ставка». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставку от вашего имени в соответствии с шагом ставки, установленным для этого аукциона, до (но никогда не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку на столько, сколько необходимо для сохранения вашей позиции как участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной, пока ее не превысит другой участник торгов. Если ваша максимальная ставка перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является выгодным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (что будет отмечено на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, и Artspace или организация, проводящая мероприятие, продолжат отслеживать ваши ставки лично. и продолжайте делать ставки по доверенности от вашего имени до максимальной ставки.Победители будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если с вами не связались Artspace, значит, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, сделавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму в размере премии покупателя.

После получения премиального предложения от покупателя Artspace отправит электронное письмо как успешному покупателю, так и продавцу и предоставит каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; После этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию передачи оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за быструю доставку товаров после получения хороших денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace выигравшей заявки покупатель отменяет транзакцию или не производит платеж продавцу, покупатель остается ответственным перед Artspace в отношении полной премии покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удержать такую ​​премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, имеющиеся у него по закону или по справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за работу покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Ответственность аукционных покупателей и продавцов

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, отвечающими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или завершать какие-либо транзакции, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, статута, постановления или постановления. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению в отношении того, соответствует ли конкретный элемент требованиям Сайта, и это решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, должны опубликовать описание предлагаемых товаров и могут установить минимальную резервную цену, минимальную сумму превышения ставки и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку сверх установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, сделавшему такую ​​максимальную ставку. Любые товары, предлагаемые с использованием информации регистрационного журнала продавца, будут считаться Artspace и любым покупателем, участвующим в торгах, как предложенные или уполномоченные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, те, которые касаются передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой находится продавец, а также ограничений на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он / она владеет свободным и рыночным правом собственности на предлагаемые товары, и что продажа любому покупателю будет свободна и свободна от любых залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, относящуюся к товарам, предлагаемым продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную и бесплатную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны осуществить отгрузку сразу после получения от покупателей хороших денежных средств. Продавцы несут ответственность за сбор всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатель несет ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товара. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием информации из регистрационного журнала покупателя, считаются сделанными или утвержденными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие заявки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и в остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет единоличную ответственность за идентификацию и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или другое разрешение на доставку товаров, а также за определение того, подпадают ли товары под какие-либо экспортные или импортные эмбарго.

Artspace не отвечает за подачу материалов на аукционы; Нет заверений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не делает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, средний размер, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или погрузочно-разгрузочные работы, платежеспособность покупателя, способность продавец, чтобы получить покупную цену, или любые другие заверения или гарантии любого рода или характера. Artspace не несет ответственности за какие-либо ошибки или сбои в выполнении заявок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей соединения с Интернетом или программным обеспечением для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или сбой программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или сбой подключения к Интернету любого продавца или покупателя или компьютера, или (4) любые ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны истолковывать что-либо на этом веб-сайте как продвижение или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и постановлениями вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация о пользователе

В ходе использования Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию.Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной по адресу artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете единоличную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не заявляем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, которые выбирают доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местных законов, если и в той мере, в какой это применимо.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и положения в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общность вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы в отношении передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, чьи товарные знаки присутствуют на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и / или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и / или знака обслуживания. на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и / или информации на Сайте, если не указано иное.

За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на какой-либо Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать в аренду, одалживать, продавать, распространять или создавать производные работы такого Контента, функций или материалов, полностью или частично. Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных в настоящем документе или одобренных нами иным образом. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, за исключением случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, за исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, при этом вы можете нарушить авторское право и другие законы США и других стран, а также применимые законы штата и можете нести ответственность за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или других разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, размещая их на Сайте.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, а также выбор и расположение, защищена законом, в том числе законом об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут быть защищены законом в качестве товарных знаков, знаков обслуживания или торговых наименований Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие материалы, защищенные авторским правом, или любую другую интеллектуальную собственность каким-либо образом.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Однако связанные сайты не просматриваются, не контролируются и не исследуются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование пользовательской информации или других материалов любых таких связанных сайтов или любых дополнительных ссылки, содержащиеся в нем. Эти ссылки не означают, что мы одобряем или ассоциируем Связанные сайты.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, клевете, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, относящимися к использованию таких Связанных сайтов и любого контента. содержащиеся на нем. Ни при каких обстоятельствах мы не несем ответственности, прямо или косвенно, перед кем-либо за любые убытки или ущерб, возникшие или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.По всем вопросам обращайтесь к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из Связанных сайтов с Сайта и / или вводить различные функции или ссылки для разных пользователей.

Мы должны предоставить разрешение для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отклонить любой запрос или отменить любое предоставленное нами разрешение на создание ссылки через такой другой тип ссылки, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

ВОЗМЕЩЕНИЕ ВОЗМЕЩЕНИЯ

Вы соглашаетесь защищать, освобождать от ответственности и защищать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц от любых претензий и обязательств. , убытки, издержки и расходы, включая разумные гонорары адвокатам, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, в связи с ним, нарушением вами любого закона, нарушением вами Условий или размещением или передачей данных любого Пользователя Контент или материалы, размещаемые вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, заявления третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают какие-либо права собственности третьих лиц. Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это необходимо для защиты любого иска. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ВСЕ СОДЕРЖАНИЕ, ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЮТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» ИЛИ «В КАЧЕСТВЕ ВОЗМОЖНОСТИ». ЛЮБОЙ ВИД ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ: (I) ЛЮБУЮ ГАРАНТИЮ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ОБРАБОТКИ ДАННЫХ ИЛИ БЕСПЕРЕБОЙНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО ДОСТУПНОСТИ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОМОСТИ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НАИМЕНОВАНИЯ, НЕДОПУСТИМОСТЬ ПРАВ, КОММЕРЧЕСКОЙ ЦЕННОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ КОНКРЕТНОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБЫЕ ЗАЯВЛЕНИЯ ИЛИ ГАРАНТИИ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРА, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКИ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ НА ЭТОМ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМ, БЕЗОПАСНЫМ, БЕСПЕРЕБОЙНЫМ ИЛИ БЕЗОШИБОЧНЫМ, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ БУДЕТ СООТВЕТСТВОВАТЬ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ СОВЕТЫ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, НЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ЯВНО ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕ УДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО — ПРЕКРАЩЕНИЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВИТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШИТЬ ЛЮБЫЕ СПОРЫ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ НАПРЯМУЮ С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКИХ-ЛИБО СДЕЛОК МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (ЕСЛИ НЕ ЗАПРОСИТСЯ И НЕ УВЕДОМЛЕНИЕ ОБЪЯВЛЕНИЯ СТОРОН В НАПИСАНИИ).

ЛЮБЫЕ МАТЕРИАЛЫ, ЗАГРУЖЕННЫЕ ИЛИ Иным образом ПОЛУЧЕННЫЕ ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ САЙТА, ​​ДЕЛАЮТСЯ НА ВАШ СОБСТВЕННЫЙ УСМОТРЕНИЕ И РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, ПРИЧИНЕННЫЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ЗАГРУЗКИ ЛЮБОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ СТОРОН НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИРУЕТ ЛЮБЫЕ СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ СТОРОНАМИ БЕЗ ПРЯМОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСК

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ ВЫПУСТИТЬ Artspace, LLC, ЕГО АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ ИЛИ ЛЮБЫХ ИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДДЕРЖКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ СПОСОБОВ ДЕЙСТВИЙ, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКУССТВА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ СОБСТВЕННОСТИ, И ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ УБЫТКОВ, УБЫТКОВ, ИЗДЕРЖЕК ИЛИ РАСХОДОВ, ВКЛЮЧАЯ БЕЗ ОГРАНИЧИТЕЛЬНЫЕ РАСХОДЫ СУДОВ И РАСХОДЫ АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ИМЕТЬ ПРОТИВ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫЕ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫЕ, НЕРАКРЫТЫЕ ИЛИ НЕРАЗКРЫТЫЕ, ВОЗНИКАЮЩИЕ ИЛИ ОТНОСЯЩИЕСЯ К СПОРУ. ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ, СООТВЕТСТВУЮЩИМ РАЗДЕЛУ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ, И ЛЮБОМ ПОДОБНОМУ ЗАКОНУ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ, КОТОРЫЙ ГОВОРИТ: ВРЕМЯ ВЫПОЛНЕНИЯ РАЗРЕШЕНИЯ, КОТОРОЕ, ЕСЛИ ЕГО ИЗВЕСТНО, ДОЛЖНО ОКАЗАТЬ Существенное влияние на его расчет с должником «.

ОГРАНИЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace, ЕГО ПАРТНЕРЫ ИЛИ ЛЮБЫЕ ИЗ ИХ УВАЖАЮЩИЕ ДИРЕКТОРЫ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПАРТНЕРЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ИСПОЛНИТЕЛИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБЫЕ КОСВЕННЫЕ, ОСОБЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ, КОСВЕННЫЕ, ПРИМЕРНЫЕ ИЛИ КАРАТНЫЕ УБЫТКИ, ВОЗНИКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ НЕПОСРЕДСТВЕННО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫЕ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ МАТЕРИАЛ СВЯЗАННЫЕ С ЭТИМ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ПОТЕРЮ ДОХОДОВ, ИЛИ ОЖИДАЕМУЮ ПРИБЫЛЬ, ИЛИ УТРАТУ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТИ ЗАМЕЩЕННЫХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИИ ИЛИ ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВУ ИЛИ ТАКОЕ ИНДИВИДУАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПРЕДОСТАВЛЯЛИСЬ ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, поэтому НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ПРИМЕНЯТЬСЯ К ВАМ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace перед вами ЗА ВСЕ УБЫТКИ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ДЕЙСТВИЙ (ИЛИ В КОНТРАКТЕ ИЛИ МЕРЫ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЮЩАЯСЯ НЕБРЕЖНОСТЬЮ ИЛИ Иным образом), возникшую из УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВАМИ САЙТА В СБОРЕ, $ 100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕЕ ОТВЕТСТВЕННЫЕ ОФИЦЕРЫ НЕ ДИРЕКТОРЫ, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПРЕЕМНИКИ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ПОСТАВЩИКИ, ФИЛИАЛЫ ИЛИ ТРЕТЬИ СТОРОНЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ИЛИ ЛЮБЫЕ СТОРОНЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛИБО СЛУЖБЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛИБО СЛУЖБА ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СВЯЗАННЫМ С УТЕЧКОЙ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩЕЙСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ, ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СОХРАНЕННЫМ ИЛИ ОТ ИМЕНИ Artspace.

Настоящим вы подтверждаете, что предыдущий параграф применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным через Сайт.

Применимое право / юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением его коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, касающихся каким-либо образом вашего использования Сайта, принадлежит государственным и федеральным судам округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в судах штата и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, ее материнской компании, дочерних компаний, подразделений или аффилированных лиц или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любая претензия или основание для иска, которое вы имеете в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя любую личную информацию Сайту, все пользователи, включая, помимо прочего, пользователей в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в Соединенных Штатах.

Любые запросы относительно настоящих Условий следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с контрактом на поставку. В результате риск утраты и права собственности на такие предметы могут перейти к вам после того, как мы доставим их перевозчику.

Приобретение

Artspace и его партнеры стремятся обеспечить полную точность описания и цен на продукты на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте. Artspace имеет право аннулировать любые покупки, цена которых указана неточно. Если отображаемая цена выше фактической, вам может быть возмещена переплата. Если указанная цена меньше фактической, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы предмет по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как нормальные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления доступа к Сайту или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах Artspace или ее поставщики не несут ответственности за любой ущерб, возникший в результате таких перебоев или недоступности.

Уведомления

Уведомления вам могут направляться по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях в Условиях или по другим вопросам, отображая уведомления или ссылки на уведомления для вас на Сайте.

Конкурсы

В случае возникновения спора относительно личности лица, подавшего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, связанным с этим конкурсом. Спонсоры оставляют за собой право по собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, которого они сочтут, по своему собственному усмотрению, вмешивающимся в процесс подачи заявок или работу Конкурса или веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Веб-сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать подрывным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любого другого человека.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, коррумпируют или влияют на администрацию , безопасности, справедливости, целостности или надлежащего проведения этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничение ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТ, ЗАДЕРЖКУ В РАБОТЕ ИЛИ ПЕРЕДАЧЕ, ОТКАЗ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖУ ИЛИ УДАЛЕНИЕ ИЛИ НЕЗАВИСИМОЕ ПРЕРЫВАНИЕ ДОСТУПА.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИЙ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН-СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОЙ ЭЛЕКТРОННОЙ ПОЧТЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКОЙ НЕИСПРАВНОСТИ, ПОЛУЧЕННОЙ В SPCO, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ ПРОФИЛЬ ОШИБКА ЧЕЛОВЕКА ИЛИ ЗАГРУЗКА ДВИЖЕНИЯ В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБОЙ ИХ КОМБИНАЦИИ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ ЗАХВАТ ИНФОРМАЦИИ ИЛИ ОТСУТСТВИЕ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННОЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ​​ВЗАИМОДЕЙСТВИЕМ ИЛИ ВЗЛОМОМ ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЕ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ДРУГОГО ЛИЦА, СВЯЗАННОГО ИЛИ РЕЗУЛЬТАТЫ УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОР ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ФИЛИАЛЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ОФИЦЕРЫ, ПРОДАВЦЫ И АГЕНТСТВА, КАЖДЫЙ из ИХ ОТВЕТСТВЕННЫХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ ИЛИ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ ИЛИ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ КОМПАНИИ KI , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМЫЕ, КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ, КОСВЕННЫЕ ИЛИ КАРАТЕЛЬНЫЕ УБЫТКИ, ВОЗНИКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ С САЙТА И / ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, ЗАГРУЖЕННЫХ С САЙТА.БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАясь, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ЦЕННОСТИ И ПРИГОДНОСТИ НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ РАЗРЕШИТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ, ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ОТНОСИТЬСЯ К ВАМ. ПРОВЕРЬТЕ ВАШЕ МЕСТНОЕ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВО НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ, КАСАЮЩИЕСЯ ЭТИ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЯ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или решением Решение о победителе решается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска, исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не будет разрешено получать вознаграждение, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не будет разрешено получать вознаграждение, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу. Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не будет разрешено получать вознаграждение, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае разногласий относительно личности победителя на основании адреса электронной почты, победившая заявка будет объявлена ​​авторизованным владельцем учетной записи с адресом электронной почты, указанным во время подачи заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (например,g., бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с отправленным адресом электронной почты

Связь с нами

Чтобы связаться с нами с любыми вопросами или проблемами в связи с этим Соглашения или Сайта, или чтобы предоставить нам какое-либо уведомление в соответствии с настоящим Соглашением, перейдите в раздел «Контакты» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: service @ artspace .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Условия представляют собой полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace. Вы также можете подпадать под действие дополнительных положений и условий, применимых к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между Artspace и вами не существует совместных предприятий, партнерств, трудовых или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые могут возникнуть у вас в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность реализовать или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не означает отказ от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются, что суд должен попытаться реализовать намерения сторон, отраженные в этом положении, а другие положения Условий остаются в полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Условия действуют в пользу правопреемников, правопреемников и лицензиатов Artspace.Названия разделов в Условиях предназначены только для удобства и не имеют юридической или договорной силы.

© Copyright 2021, Artspace LLC. Все права защищены.

Я подтверждаю, что ознакомился с условиями использования Artspace.

Четыре художника из Мексики повторно посещают Ороско «Не удалось уволить огонь :: AEQAI

Внутри обеденного зала Frary в Колледже Помона в Клермонте, Калифорния, за обширными рядами столов и стульев, на вершине арочной центральной панели задней стены можно встретить необычное зрелище: большую фреску 1930 года Хосе Клементе Ороско.На этой фреске, получившей обозначение Prometheus , изображен титульный греческий титан, написанный в фирменном стиле Эль-Греко Ороско. Это была первая фреска, написанная в США одним из мексиканских художников-муралистов Los Tres Grandes. Студенты едят в его присутствии каждый день.

Прометей в обеденном зале Frary в колледже Помона, Клермонт, Калифорния, декабрь 2017 г.

«Прометей 2017: четыре художника из Мексики повторно посещают Ороско», просмотр с 29 августа по декабрь. 16 в Музее искусств колледжа Помона, где были представлены работы Исы Каррильо, Аделы Голдбард, Риты Понсе де Леон и Наоми Ринкон-Галлардо.В рамках PST: LA / LA Гетти наградил музей 275 000 долларов на исследование и реализацию этого шоу. Согласно веб-сайту Getty: «Эти четыре современных мексиканских художника разделяют интерес Ороско к отношениям между историей, повествованием и властью, но используют свой собственный подход 21-го века к политическим причинам и личным мифам. В свою очередь, эти художники активируют фреску Ороско, оживляя Prometheus для разнообразной современной аудитории ».

Идея и контекст этой выставки во многих отношениях интригуют.Хотя многие считают его шедевром и сокровищем колледжа Помона, фреска Ороско, несомненно, воспринимается как должное многими из тех, кто обедает с ней каждый день. Джексон Поллок специально приехал, чтобы увидеть Прометей ; Рядом со столовой находится Genesis , фреска Рико Лебрена, вдохновленная творчеством Ороско. Идея оживить Prometheus , привезя современных женщин-художников из Мексики, интересна, особенно с учетом того, что Frary когда-то был обеденным залом для мужчин.Текущие политические разногласия вокруг отношений между США и Мексикой; и статус колледжа Помона с художественной программой, в которой Крис Берден и Джеймс Таррелл входят в число известных выпускников, добавляют к награде за выставку. Гениальная концепция и высокое финансирование делают тем более прискорбным, что выставка, во многом из-за неудачных кураторских решений, не оправдала своих заявленных устремлений.

Теоретически и на практике основным недостатком этой выставки было отсутствие синтеза между четырьмя современными художниками и Ороско.

Неадекватность шоу началась с его названия, которое наводило на мысль, что каждый из четырех художников был вдохновлен работами Ороско. «Revisit» подразумевает, что Ороско послужил отправной точкой для каждого из четырех современных художников. Кроме того, обозначение шоу как «Прометей 2017» вместе с дополнительным дискурсом о «активации фрески Ороско путем оживления Прометея » предполагает прямую связь не только с Ороско, но, в частности, с его фреской Прометей . Однако только двое из участников шоу, Иса Каррильо и Рита Понсе де Леон, напрямую вдохновлены Ороско. Каррильо был вдохновлен персоной Ороско, а не Прометей . Таким образом, Понсе де Леон остается единственным художником, который, как можно с полным основанием, действительно «посетил» Ороско и «вдохнул новую жизнь» Prometheus .

Но все это относится к теории. Такие терминологические искажения относительно обычны. Тот факт, что все работы художников не проявляли влияния Prometheus ‘, можно было бы легко упустить из виду, если бы выставка предоставила какой-то современный контекст для Prometheus , или даже если бы их работы предоставили новую основу для созерцания работ Ороско в Общее.

В плане оформления и содержания выставка была непоследовательной и бессвязной. Путаницу усугубляло то, что дидактические материалы были скудными там, где это было необходимо, и чрезмерными там, где они не имели четкого отношения к Ороско, Прометей и представленным современным работам.

Объяснительные сравнения между современной работой и Прометей часто основывались на предпосылке, что их работа была связана с «политическими причинами», как в заявлении Гетти, упомянутом ранее.Размещение мексиканской фрески в колледже Помона можно рассматривать как политическое; но на выставке об этом почти не говорится. На веб-сайте Гетти говорится, что Прометей «ставит под сомнение саму идею просвещения в современном мире, охваченном конфликтами». Конечно, Prometheus иллюстрирует вечную проблему, но обязательно ли политическое заявление фрески?

Хосе Клементе Ороско, «Прометей», 1930, фреска, 240 x 342 дюйма, Колледж Помона, Клермонт, Калифорния. Фотография © Фредрик Нильсен

Сайт музея описывает это так:

«Фреска Ороско сталкивает зрителей с неоднозначным изображением древнегреческого мифа как современной аллегории.Принимая огонь с горы Олимп и предлагая его человечеству, Титан Прометей одновременно восхваляется и презирается получателями его дара. Ороско, чьи работы в 1930 году были в значительной степени неизвестны, лично отождествлял себя с мифом о Прометеях; он считал, что его усилия по просвещению также были недооценены ».

Ороско был вовлечен в политические дела, и многие из его фресок были посвящены правительственным и социальным вопросам. Из-за своей двусмысленности и вневременности содержание Prometheus ‘не кажется особенно политическим, особенно по сравнению с другими его фресками.Даже если мы согласимся с этим, на дидактических этикетках не удалось обсудить конкретную политическую траекторию творчества каждого современного художника.

Работы всех четырех художников основаны на сложных предыстории. Пояснения были необходимы для того, чтобы зритель понял, как отдельные работы и инсталляции связаны с творчеством каждого художника и с Prometheus . Вместо этого внутри каждой инсталляции художника была единственная табличка из двух абзацев, описывающая ее работы в общих чертах.Заголовки и медиафайлы были перечислены на одной и той же табличке, как если бы они были запоздалыми размышлениями, в виде диаграммы, связанной с установкой. Это означало, что зрители должны были вернуться к мемориальной доске, чтобы узнать названия конкретных произведений и медиа.

При входе на выставку первыми работами, с которыми можно было столкнуться, были подготовительные чертежи Ороско для Prometheus . Затем шоу перешло в комнату, посвященную Аделе Голдбард, которая разыгрывает представления с пиротехническими скульптурами и фейерверками.В ее инсталляции было три одновременных видео, проецируемых на разные стены. Plutarco, Putos (2015) изображает двух мужчин, бросающих чучело в дренажную канаву. В двух других видеороликах загорелись автомобили, обнажив свою искусственность в виде пиротехнических скульптур. На наклейке на стене написано, что это «копии транспортных средств, являющихся центральными элементами политического насилия в недавней истории Мексики», и что ее работа основана на «архивных исследованиях« официальных »(то есть санкционированных государством) рассказов о насилии в Мексике.«Кажется, что это исследование, акты политического насилия в нем и санкционированные государством нарративы были бы интересными и содержательными, но не приводятся ни даты, ни конкретные действия. Природа «актов политического насилия» никогда не указывается — были ли это террористические акты, насилие со стороны картелей, убийства общественных деятелей?

«Ее выступления и видео оспаривают средства, с помощью которых правительство и пресса манипулируют фактами, чтобы построить официальную историю и критиковать соучастие Соединенных Штатов и Мексики в незаконном обороте наркотиков и организованной преступности», — говорится на этикетке.Однако, поскольку нам не сообщили, какие автомобили являются точными копиями и какие события воспроизводятся, несоответствие между утвержденными государством нарративами и реальными событиями не представляет проблемы. «Работа Голдбарда заставляет зрителей свидетельствовать о насилии и несправедливости», — заключает дидактика. Но в этих видеороликах мы видим только загорелся искусственный транспорт; внутри никого нет. На самом деле пиротехника в видеороликах кажется скорее праздничной, чем жестокой, как чучела и быки, сожженные на фестивалях в Мексике.

Адела Голдбард, «Microbus» (2014), Кадр из видео 4K, проецируемого в HD со стереозвуком 4 мин. 38 сек. © Адела Голдбард. Фото любезно предоставлено Адела Голдбард

Это не означает, что работы Голдбарда отсутствуют — напротив, музей и посетители были осуждены за то, что не предоставили четкую предысторию. Фактически, изучение ее работы после просмотра шоу прояснило для меня ее политические концепции за меньшее время, чем это потребовалось, чтобы увидеть шоу. Музеи должны собирать такую ​​информацию, чтобы посещение выставки давало основу для понимания работы художника.Узнавать об артистке в Интернете не должно быть быстрее, проще и интереснее, чем посещение ее выставки.

Небольшая табличка под этикеткой Голдбарда изображает ее автомобильную скульптуру Microbus вместе с элементами ландшафта внутри шоу. Они составляли заметную часть этой инсталляции до тех пор, пока их не убрали для использования в ее пиротехническом выступлении в колледже 18 ноября. Это прискорбное решение по расписанию означало, что зрители с 18 ноября по 16 декабря не видели полную инсталляцию. Помимо изображения того, чего не хватало, информативной могла быть и видеодокументация выступления.

Инсталляция

Beyond Goldbard представляла собой нишу, посвященную обширной временной шкале, охватывающей две стены. На временной шкале были витрины, содержащие эфемеры, связанные с Orozco и Prometheus , а также копии соответствующих статей. Они были более информативными, чем временная шкала, занимавшая значительно больше места. Хронология якобы связывает Прометей и современных художников «с информацией о жизни и творчестве Ороско, фреской Прометей , Прометеем как дискурсивной фигурой, историей колледжа Помона и соответствующими мировыми событиями.«Отсутствие информации о более крупных произведениях мастера-монументалиста было самым прискорбным. Такие произведения, как The Epic of American Civilization и Catharsis упоминаются, но не изображаются, оставляя незнакомых зрителей в неведении относительно истинного значения работы и политики Ороско. Хотя хронология содержала некоторую биографическую информацию об Ороско, политические события не были интегрированы с его биографией. Более того, хотя эта выставка была последним мероприятием, на временной шкале не было упоминаний ни о каком из четырех современных художников, их биографиях или их концептуальных проблемах.Напротив, разные события, такие как массовые убийства в Мексике, забастовки рабочих в колледже Помона и протесты против расовой дискриминации, не выказывали четкой связи с настоящим искусством и скорее сбивали с толку, чем освещали. Без привязки к выставленным произведениям искусства, общая тема хроники — активизм, мексиканская политика и мексикано-американские социальные проблемы — казалась настолько широкой и общей, что становилась стереотипной. Кроме того, хотя в графике упоминаются проблемы дискриминации с 2015 года, текущие проблемы, связанные с иммиграцией и границей, явно отсутствовали.

Сцены из шкалы времени.

Сцены из шкалы времени.

Альков временной шкалы перетекал в настенную инсталляцию Риты Понсе де Леон. На каждой стене было нарисовано несколько виньеток; прохождение мимо них произвело эффект пролистывания графического романа. Раскрашенные в современном стиле, напоминающем рисунок, они изображали фигуры, казалось бы, вдохновленные греческой мифологией. На этикетке указано: «Проект Понсе де Леона для« Прометея 2017 »основан на концепции разговоров, передаваемых в цепочку сообщений.… Понсе де Леон организовал серию встреч и бесед между последовательными парами студентов из колледжей Клермонта. … После встречи каждая пара завещала пакет своих идей следующей паре. Понсе де Леон «унаследовал», как она это называла, всю цепочку диалога. Это стало концептуальным материалом, который подпитывал образы, которые она рисовала прямо на стенах музея ». На этикетке отсутствует соответствующий факт, что один из вопросов, заданных в ходе этих бесед, был: «Что Prometheus означает для вас сегодня?» Рядом со скамейкой внутри инсталляции Понсе де Леон лежит стопка распечаток, которые можно забрать домой, с фразами, очевидно, из ее студенческих совместных работ, но неясного отношения к изображениям.

Фрагмент росписи тушью «Нур и Дэвис» Риты Понсе де Леон (2017) в «Прометей 2017» в художественном музее колледжа Помона.

Инсталляция Наоми Ринкон-Галлардо включает Odisea Ocotepec ( Ocotepec Odyssey ) (2014): аудиоинсталляцию и девять видеороликов. Изображая эксцентрично одетых людей в странных ситуациях, поющих причудливые тексты, они казались пародией на популярные музыкальные клипы. Согласно лейблу, работа Ринкон-Галлардо «исследует создание контр-миров через мифы, научно-фантастическое кино и песни протеста, с особым упором на теологию освобождения, проявленную в Мексике в 1960-х и 1970-х годах.»Звучит относительно. Но, читая дальше, можно заблудиться в ссылках на философа Ивана Ильича и сравнениях с исследованиями мифов Ороско; чтобы их можно было понять, их необходимо подкрепить более подробной информацией и привязать к конкретным работам Ринкон-Галлардо. Подобно работе Голдбарда, информация на веб-сайте Ринкон-Галлардо была более информативной, подробной и понятной, чем этот ярлык.

Подпись: Детальный фрагмент видеоклипа с инсталляции Odisea Наоми Ринкон-Галлардо «Окотепек (Ocotepec Odyssey)» (2014) в «Прометей 2017» в Художественном музее колледжа Помона.

Инсталляция Исы Каррильо была в высшей степени эзотерической и состояла из устройств для просмотра слайдов, микроскопов, астрологических изображений и рисунков рук. В целом ее работы представляли собой «символический портрет», основанный на левой руке Ороско, которую он потерял во время фейерверка. Основываясь на исследованиях, которые она провела в отношении личности Ороско и хиромантии, графологии и астрологии, ее предыстория казалась очень интригующей. К сожалению, как сказка, сжатая в три предложения, она была рассказана в таких общих выражениях, что была столь же непонятна, как и произведение, которое она должна была осветить.

Иса Каррильо, «Suite # 1» (2015), диапозитивы и слайд-проектор, как показано в «Прометей 2017» в Художественном музее колледжа Помона.

Общий план этой выставки, состоящий из отдельного зала, посвященного каждому современному художнику, без дублирования, подходит для обширных выставок, таких как показы дипломных работ и обширные обзоры. Он также может эффективно объединять небольшие шоу, тематические отношения художников которых очевидны, широки или относительно не важны. Для того, чтобы этот формат работал в небольшом, якобы строго тематическом шоу, таком как «Прометей 2017», отношения между артистами должны быть четко обозначены с самого начала; дидактические материалы должны были служить достаточной основой для понимания работы каждого художника.

Соседняя выставка PST, которая успешно объединила трех разрозненных мексиканских женщин-художников разных поколений, была «Revolution & Ritual: The Photographs of Sara Castrejón, Graciela Iturbide и Tatiana Parcero» из колледжа Скриппс. Работы каждого художника были отделены друг от друга, но перетекали в два других, как будто в диалоге вокруг выставочного пространства. Там подробные ярлыки рядом с определенными произведениями искусства, включая цитаты из каталога выставки, привлекали внимание к формальным атрибутам картин и освещали их историческую подоплеку таким образом, чтобы усилить интерес и оценить работу. Я посмотрела «Революцию и ритуал» после того, как уже исследовала и написала о художниках в ней, но личное посещение предоставило мне информацию, которую я не мог найти в другом месте.

На протяжении всего «Прометея 2017» мемориальные доски не давали достаточной основы для интерпретации работы и взаимоотношений художников. Это сделало выставку больше похожей на выставку относительно безотчетной коммерческой галереи, чем на информативный музей. Это часть более широкой тенденции музеев минимизировать легкодоступную информацию и не прикреплять ярлыки к отдельным произведениям.Мышление, стоящее за этим, понятно. Наклейки на стенах часто бывают утомительными. Разве всех не обременяет чувство долга читать каждую этикетку? Но в конечном итоге, если заинтересованный посетитель не понимает работы и не имеет достаточных знаний для ее интерпретации, посещение такого шоу настолько утомительно и утомительно, что можно уйти в недоумении. В своем явном стремлении поразить и развлечь посетителей такие музеи забывают, что большая часть их целей основана на образовании.