Особенности творчества бальмонт: Творчество Бальмонта в контексте поэтики символизма ❤️| Бальмонт Константин

Содержание

Творчество Бальмонта в контексте поэтики символизма ❤️| Бальмонт Константин

Автором этого стихотворения восторгались — «гений». Его низвергали — «стихотворная болтовня». Над ним подтрунивали. Его изучали. Им любовались. И до сих пор нет однозначной точки зрения на К. Д. Бальмонта, поэта, переводчика, эссеиста, большого мастера русской литературы. Его современник А. Блок, отдавший в молодости дань символизму, сказал о нем удивительные слова: «Когда слушаешь Бальмонта — всегда слушаешь весну». Первые его книги вышли в ту пору, когда зарождался русский символизм. Бальмонту суждено было стать одним из его

лидеров, считавших себя рожденными «для звуков сладких и молитв». Сборники «Горящие здания» и «Тишина» прославили поэта. Бальмонта швыряло от бунта к примирению, от согласия к протесту. Например, стихотворение, принесшее ему широкую известность, — «Маленький султан», написанное по следам мартовских событий 1901 года. Яростное чувство гнева вызвали в его сердце репрессии царского правительства против студенческой манифестации:

То было в Турции, где совесть — вещь пустая,
Где царствует кулак, нагайка, ятаган.
Два-три нуля, четыре негодяя
И глупый маленький Султан…

В Султане без труда распознали

Николая II — и молодого поэта выслали из Петербурга, на него завели досье. В предисловии ко второму изданию сборника «Горящие здания» Бальмонт заявил: «В предшествующих книгах я показал, что может сделать с русским языком поэт, любящий музыку…». Бальмонт как символист искал прямые соответствия между звуком и смыслом: «Чуждый чарам черный челн». Он был музыкально одарен. Музыка все захлестывает, заливает у Бальмонта. На его стихах, как на нотах, можно ставить музыкальные знаки. Около пятисот романсов создано на его стихи. В. Маяковский в свойственной ему манере говорил: «Стихи Бальмонта кажутся мне плавными и мерными, как качалки и турецкие диваны».

Бальмонту во всем важно было чувствовать явное или скрытое присутствие солнца. В 1903 году появилась книга, являющаяся взлетом поэта, — «Будем как солнце»:

Я не верю в черное начало,
Пусть праматерь нашей жизни Ночь,
Только Солнцу сердце отвечало,
И всегда бежит от тени прочь.

Тема солнца прошла через все творчество Бальмонта. Солнце как бы стало знаком раздела: одни — за, другие — против. Вместе с Бальмонтом был А. Белый: «За солнцем, за солнцем, свободу любя, умчимся в простор голубой!». Против была З. Гиппиус: «Не будем как солнце». Поэзия Бальмонта — это поэзия намеков, символов, звукопись, музыкальность. Образу придается загадачно-мистический оттенок. У Бальмонта видна сосредоточенность на своем Я, своем душевном мире, не ищущем ни с кем контакта. Он был верен принципу, сформулированному Гете: «Я пою, как птица поет». Поэтому этюдность, мимолетность — одно из свойств поэзии:

Я не знаю мудрости, годной для других,
Только мимолетности я влагаю в стих.
В каждой мимолетности вижу я миры,
Полные изменчивой радужной игры.

Его творческим методом был импрессионизм. Поэта так и называли: одни — импрессионистом, другие — декадентом, третьи… Бальмонт всю жизнь балансировал между крайностями:

Я — внезапный излом.
Я — играющий гром,
Я — прозрачный ручей,
Я — для всех и ничей.

Он декларирует стихийность творчества:

Не для меня законы, раз я гений. Тебя я видел, так на что мне ты? Для творчества не нужно впечатлений…

Еще одна особенность поэзии Бальмонта — цвет. Он любил цветовые эпитеты: «Красный парус в синем море, в море голубом…» Особое внимание поэт обращал на рифму и не ограничивал себя известными стихотворными формами, придумывал новые рифмы, сверхдлинные размеры:
Я изысканность русской медлительной речи,
Предо мною другие поэты — предтечи…
Годы эмиграции стали тяжелым испытанием для поэта. Ностальгия разъедала душу, подтачивала духовные и физические силы, выливалась в наполненные болью и смятением стихи:

…Тень Мекки, и Дамаска, и Багдада, —
Мне не поют заветные слова,
И мне в Париже ничего не надо.
Одно лишь слово нужно мне: Москва.

С этим стихотворением перекликается очерк-размышление «Москва в Париже». И в нем возникает, словно сказочный Китеж, «безмерный город из белого камня. Москва…» И в нем тоскует душа поэта, прислушивается к «отзвуку гармоники», раздавшемуся «где-то за дальним холмом», «к бронзовым струнам», звенящим «в некой подземности», к каждому шороху, шелесту… В каждом звуке чудится ему родная и далекая Россия… Именно в годы тоски по России он создал сильные стихи, жизнь сорвала с поэта фрак с орхидеей в петлице, которых не было в его творчестве:

Прилив ушел, и я, как приведенье,
Средь раковин морских иду по дну.
А в стихотворении «Кто?» он пишет:
Я не умер. Нет. Я жив. Тоскую…
В 1926 году признавался, думая о России:
Я ею жил. И ей живу.
Люблю, как лучший звук, Москву!

Говоря о Бальмонте, нельзя не упомянуть о том, что он, пожалуй, единственный русский поэт-лирик, преимущественным творческим методом которого был импрессионизм, красочное и страстное воспроизведение трепетных, порой мимолетных впечатлений, связанных с познанием мира природы и мира собственной души. Его лучшие стихотворения зачаровывают своей музыкальностью, искренностью и свежестью лирического чувства, неподдельной грустью и почти женственной нежностью. Прощаясь с жизнью, солнцем, поэзией, больной нищий поэт (он умер в 1942 году в оккупированном гитлеровцами Париже) говорил, что с земли он поднимется по Млечному Пути и его поглотит вечность:

Достаточно я был на этом берегу,
И быть на нем еще — как рок могу принять я.
Но, солнечный певец, как солнце, на бегу,
Свершив заветное, час ночи стерегу,
Чтоб в Млечном быть Пути, где новых звезд зачатье.

Мечта о космосе, о вечности была для него и мечтой о бессмертии.

Я рыжий, я русый, я русский,
Знаю и мудрость, и бред.
Иду я — тропинкой узкой,
Приду — как широкий рассвет.

Основные темы и мотивы лирики Бальмонта

Константин Дмитриевич Бальмонт был широко известен как поэт-символист, переводчик, эссеист и историк литературы. В России он пользовался огромной популярностью последние 10 лет ХIХ века, был кумиром молодежи. Творчество Бальмонта продолжалось более 50 лет и в полной мере отразило состояние тревоги, страха перед будущим, желание замкнуться в вымышленном мире.

В начале творческого пути Бальмонт писал множество политических стихотворений. В «Маленьком султане» он создал жестокий образ царя Николая II. Это стихотворение тайно передавали из рук в руки, как листовку. В Женеве оно было опубликовано в сборнике «Песни борьбы». Бальмонт мастерски владел приемами обличительной сатиры, писал эпиграммы, одна из которых адресована тому же Николаю II:

Он трус, он чувствует с запинкой,

Но будет, – час расплаты ждет.

Кто начал царствовать Ходынкой,

Тот кончит, встав на эшафот.

 

В начале творческого пути Бальмонта поддерживали В. Короленко, В. Брюсов, которые высоко ценили его талант и образованность.

Свой первый «Сборник стихотворений» Бальмонт уничтожил как слабый. Следующий сборник «Под северным небом» был более удачным. Стихи в нем приобретают изящество формы и музыкальность.

Всю жизнь Бальмонт работал очень интенсивно. В год у него выходило по несколько сборников в нескольких изданиях. Он изучил 16 языков, поглощал целые библиотеки, стремился как можно полнее понять жизнь и людей.

С 1897 года поэт путешествует по всему миру, что отразилось на тематике его стихотворений. Отречение царя от власти Бальмонт воспринял с радостью, но революцию 1917 года отверг, считая ее грубой и страшной. В 1920 году поэт-бунтарь подает прошение о выезде за границу, где и остается навсегда. В эмиграции Бальмонт тосковал по родине:

И все пройдя пути морские,

И все земные царства дней,

Я слова не найду нежней,

Чем имя звучное: Россия.

 

Он слагал песни о Москве, воспевал Сибирь в книге «Голубая подкова».

Славу Бальмонту как поэту-символисту принесли сборники «Тишина», «Горящие здания», «Будем как солнце». В 1913 году в России было издано 10 томов его произведений.

Тема солнца проходит через все творчество поэта. Образ животворящего солнца у него – символ жизни, живой природы, органическую связь с которой он всегда ощущал:

Я в этот мир пришел, чтоб видеть Солнце

И синий кругозор.

Я в этот мир пришел, чтоб видеть Солнце.

И выси гор.

Я в этот мир пришел, чтоб видеть Море

И пышный цвет долин.

Я заключил миры. В едином взоре,

Я властелин…

 

По музыкальности стиха Бальмонту не было равных. Он умел уловить и показать момент, миг, звук, рождающиеся и исчезающие. В своих стихах поэт использовал приемы, свойственные музыке, – ритмические повторы, множество внутренних рифм:

Чем я выше всходил, тем светлее сверкали,

Тем светлее сверкали выси дремлющих гор,

И сияньем прощальным как будто ласкали,

Словно нежно ласкали отуманенный взор.

 

(1902)

В стихотворении «Безглагольность» Бальмонт гениально подмечает одну из «эмоциональных составляющих» действительности:

Есть в русской природе усталая нежность,

Безмолвная боль затаенной печали,

Безвыходность горя, безгласность, безбрежность,

Холодная высь, уходящие дали.

 

Само название стихотворения говорит об отсутствии действия, о погружении души человека в состояние мудрой созерцательности. Поэт передает различные оттенки грусти, которая, нарастая, изливается слезами:

И сердце простило, но сердце застыло,

И плачет, и плачет, и плачет невольно.

 

Чередование шипящих звуков – излюбленный прием символистов, позволяющий передать шелест листьев:

Недвижный камыш. Не трепещет осока.

Глубокая тишь. Безглагольность покоя.

Луга убегают далеко-далеко.

Во всем утомленье глухое, немое.

 

Лирический герой помещен на «склон косогора» между небом и рекой (водой), окутанной туманом. Возникает глубокий образ: маленький человек – и весь мир, погруженный в печаль. И в то же время душа даже одного человека, с его страданиями, – это целый космос, его эмоции сливаются с миром природы. Жизнь человека и «безмолвие» – только внешнее проявление, за которым скрывается поток чувств и эмоций, сложная жизнь души.

К шедеврам бальмонтовской лирики можно отнести стихотворения «Песня без слов», «Челн томления», «Я мечтою ловил уходящие тени…», «Камыши», «Океан».

Стихотворения Бальмонта воздействуют на слушателя не столько смыслом, сколько звуковой игрой. Не случайно одно из них названо «Песня без слов» (1894):

Ландыши, лютики. Ласки любовные.

Ласточки трепет. Лобзанье лучей.

Лес зеленеющий. Луг расцветающий.

Светлый свободный журчащий ручей.

 

Изменяя в строфах «главный» звук (здесь – «л»), автор вызывает у слушателя чувство трогательной нежности к расцветающей природе. Картина утра сменяется картинами дня и прекрасной лунной ночи. Прожитый день завершается:

Радость безумная. Грусть непонятная.

Миг неизбежного. Счастия миг.

 

В стихотворении «Челн томленья» (1894) есть строка «чуждый чарам черный челн». Бальмонт часто использовал однородные эпитеты и повторы:

Чуждый чистым чарам счастья,

Челн томленья, челн тревог,

Бросил берег, бьется с бурей,

Ищет светлых снов чертог.

 

Настоящим шедевром стало стихотворение «Камыши», в котором читатель видит страшное ночное болото с его трясиной, сыростью, таящейся смертью:

Полночной порой камыши шелестят.

В них жабы гнездятся, в них змеи свистят.

В болоте дрожит умирающий лик.

То месяц багровый печально поник.

И тиной запахло. И сырость ползет.

Трясина заманит, сожмет, засосет.

 

Сонет «Океан» посвящен Валерию Брюсову, человеку неутомимой энергии, создателю символизма. Стихотворение наполнено энергией океана, а построено как разговор лирического героя с Океаном. В нем символический смысл и философский подтекст. Поэт говорит о счастье и смысле жизни, но не получает ответа:

Вдали от берегов Страны Обетованной,

Храня на дне души надежды бледный свет,

Я волны вопрошал, и океан туманный

Угрюмо рокотал и говорил в ответ:

«Забудь о светлых снах. Забудь. Надежды нет.

Ты вверился мечте обманчивой и странной.

Скитайся дни, года, десятки, сотни лет, —

Ты не найдешь нигде Страны Обетованной».

 

О творческом пути художника-творца, о самосовершенствовании повествует стихотворение «В безбрежности» («Я мечтою ловил уходящие тени…»). Путь поэта представляется как некая «лестница в небо», каждая ступенька которой – это годы тяжелого труда. Но чем выше поднимается поэт, тем бо льшим смыслом наполняются его жизнь и творчество:

И чем выше я шел, тем ясней рисовались,

Тем ясней рисовались очертанья вдали,

И какие-то звуки вдали раздавались,

Вкруг меня раздавались от Небес и Земли.

 

Поэт рад, что достиг высоты, узнал, «как ловить уходящие тени» образов и слов. Он не останавливается на пути самопознания, идет все выше и выше.

Даже названия стихов поэта отражают их необыкновенную музыкальность: «Аккорды», «Гармония слов», «Зовы звуков». Не случайно Бальмонта называли музыкальным живописцем, «Паганини русского стиха». На его стихи написано более 500 романсов. В плане музыкальности Бальмонт был гениальным продолжателем традиций лирики А. Фета, уделяя внимание не только звуку, но и цвету. «Вся природа – мозаика цветов», – говорил он:

Красный парус в синем море, море

голубом.

Белый парус в море сером спит

свинцовым сном.

 

(1905)

В поэме «Фата Моргана», например, 21 стихотворение, и каждое посвящено раскрытию какого-либо цвета или оттенка цветов.

По словам Короленко, «центрального, художественного мотива» у Бальмонта не было, он его и не искал. Его художественный метод отражал целостность мира.

Посмотрите эти сочинения

  • Диалектика души Толстого в повести «Юность» Повесть «Юность» Льва Николаевича Толстого открывает перед нами все переживания, мечты и чувства главного героя произведения — Николая Иртеньева. В течение всей повести герой раскрывается, пытаясь осознать свое «Я». Очень важно, что эта повесть во многом автобиографическая. В начале повести Николай говорит нам, что “назначение человека есть стремление к нравственному усовершенствованию”. Это для него – начало юности. Николаю 16 лет. В нем, по его словам, благородного ничего не было”. Он многим не доволен в […]
  • Тема угасания «дворянских гнезд» в рассказе Бунина «Антоновские яблоки» Тема деревни и жизни дворян в своих родовых поместьях была одной из главных в творчестве Бунина-прозаика. Как создатель прозаических произведений Бунин заявил о себе в 1886 году. В 16 лет он писал лирико-романтические рассказы, в которых кроме описания юношеских порывов души уже наметилась и социальная проблематика. Процессу распада дворянских гнезд в творчестве Бунина посвящены рассказ «Антоновские яблоки» и повесть «Суходол». Бунин хорошо знал жизнь русской деревни. Детство и юность он провел на хуторе […]
  • Грустный смех Фонвизина (сочинение) Д. И. Фонвизин жил во времена царствования Екатерины II. Эпоха эта была мрачная, формы эксплуатации крепостных крестьян достигли того предела, когда мог последовать только русский бунт, «жестокий и беспощадный». У просветителей положение крестьян вызывало глубокое сочувствие. К ним принадлежал и Фонвизин. Как и все просветители, писатель боялся полной свободы крестьян, поэтому ратовал за облегчение их участи, возлагая большие надежды на воспитание и просвещение. Митрофан — единственный сын провинциальных […]
  • Проблемы и герои романа «Тихий Дон» «Тихий Дон», посвященному судьбам русского казачества в один из самых трагических периодов русской истории; У Шолохова стремление не только дать объективную картину исторических событий, но и вскрыть их коренные причины, показать зависимость исторического процесса не от воли отдельных крупных личностей, но от общего духа народных масс, «сущности характера русского народа»; широкий охват действительности. Кроме того, это произведение об извечном человеческом стремлении к счастью и о страданиях, которые выпадают на […]
  • Стихотворения Державина «Властителям и судиям» (анализ) Ода Державина «Властителям и судиям» представляет собой переложение псалма. Переложение священного текста показывает обличительный пафос общества, в котором жил Державин. Державин был свидетелем крестьянской войны под предводительством Емельяна Пугачева и, разумеется, понимал, что восстание было вызвано непомерным крепостническим гнетом и злоупотреблениями чиновников, грабивших народ. Служба при дворе Екатерины II убедила Державина в том, что и в правящих кругах господствует вопиющая несправедливость. По […]
  • Сочинение на тему: «В мире, расколотом надвое. (По роману «Тихий дон»)» Эпиграф: «В гражданской войне всякая победа есть поражение» (Лукиан) Роман-эпопея «Тихий дон» был написан одним из величайших писателей ХХ столетия — Михаилом Шолоховым. Работа над произведением шла почти 15 лет. Получившийся в итоге шедевр был удостоен Нобелевской премии. Выдающейся работа писателя считается потому, что Шолохов сам был участником военных действий, потому гражданская война для него, прежде всего трагедия поколения и всей страны. В романе мир всех жителей Российской Империи расколот надвое […]
  • Сочинение по поэме «Полтава» А.С. Пушкин написал поэму «Полтава» в 1828 году. В ней он отразил состояние России в час правления Петра I. Это был период укрепления Государства Российского. В поэме показаны исторические личности, которые были в то время. Это Петр I, Карл ХII, Кочубей, Мазепа. Они характеризуются своей самостоятельностью и в переломный период Полтавского сражения видна роль каждого героя. Поэма пронизана двумя соединенными жанрово-стилевыми линиями, это любовно-романтические отношения между Мазепой и Марией, а также […]
  • Темы, сюжеты и проблематика чеховских рассказов Антон Павлович Чехов был замечательным мастером короткого рассказа и выдающимся драматургом. Его называли «интеллигентным выходцем из народа». Своего происхождения он не стеснялся и всегда говорил, что в нем «течет мужицкая кровь». Чехов жил в эпоху, когда после убийства народовольцами царя Александра II начались гонения на литературу. Этот период русской истории, длившийся до середины 90-х годов, называли «сумеречным и хмурым». В литературных произведениях Чехов, как врач по специальности, ценил достоверность […]
  • Знакомство Чичикова с городом NN «В ворота гостиницы губернского города NN въехала довольно красивая рессорная бричка… В бричке сидел господин, не красавец, но и не дурной наружности, ни слишком толст, ни слишком тонок; нельзя сказать, чтобы стар, однако ж и не так чтобы слишком молод. Въезд его не произвел в городе совершенно никакого шума и не был сопровожден ничем особенным». Так появляется в городе наш герой – Павел Иванович Чичиков. Давайте и мы, следуя за автором, познакомимся с городом. Все говорит нам о том, что это типичный губернский […]
  • Сравнительная характеристика Николая и Павла Кирсановых (таблица) Кирсанов Н. П. Кирсанов П. П. Внешний вид Невысокий мужчина чуть за сорок. После давнего перелома ноги прихрамывает. Черты лица приятные, выражение грустное. Красивый ухоженный мужчина средних лет. Одевается щеголевато, на английский манер. Легкость в движениях выдает человека спортивного. Семейное положение Вдовец более 10 лет, был очень счастлив в браке. Есть молодая любовница Фенечка. Двое сыновей: Аркадий и шестимесячный Митя. Холостяк. В прошлом пользовался успехом у женщин. После […]
  • Сравнительная характеристика «Лужин и Свидригайлов» (таблица) Лужин Свидригайлов Возраст 45 лет Около 50 лет Внешность Он уже немолод. Чопорный и осанистый мужчина. Брюзглив, что отражается на лице. Носит завитые волосы и бакенбарды, что, однако, не делает его смешным. Весь внешний вид весьма моложавый, на свой возраст не выглядит. Отчасти еще и потому, что вся одежда – исключительно в светлый тонах. Любит хорошие вещи – шляпу, перчатки. Дворянин, раньше служил в кавалерии, имеет связи. Род занятий Весьма преуспевающий юрист, надворный […]
  • История создания пьесы «Гроза» Островского Вообще, история создания и замысел пьесы “Гроза” очень интересны. В течение некоторого времени существовало предположение, что в основу этого произведения легли реальные события, произошедшие в русском городе Костроме в 1859 году. “Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была задушена и брошена туда. Следствие выяснило глухую драму, разыгравшуюся в нелюдимой, живущей узко торговыми интересами семье: […]
  • Тема родины в поэзии Тютчева Великий русский поэт Федор Иванович Тютчев оставил потомкам богатое творческое наследие. Он жил в эпоху, когда творили Пушкин, Жуковский, Некрасов, Толстой. Современники считали Тютчева умнейшим, образованнейшим человеком своего времени, называли «настоящим европейцем». С восемнадцати лет поэт жил и учился в Европе. Тютчев за долгую жизнь был свидетелем многих исторических событий в русской и европейской истории: война с Наполеоном, революции в Европе, польское восстание, Крымская война, отмена крепостного […]
  • Основные темы и мотивы лирики Тютчева Великий русский поэт Федор Иванович Тютчев оставил потомкам богатое творческое наследие. Он жил в эпоху, когда творили Пушкин, Жуковский, Некрасов, Толстой. Современники считали Тютчева умнейшим, образованнейшим человеком своего времени, называли «настоящим европейцем». С восемнадцати лет поэт жил и учился в Европе, а на родине его произведения стали известны только в начале 50-х годов XIX века. Отличительной чертой лирики Тютчева было то, что поэт не стремился переделывать жизнь, а пытался понять ее тайны, ее […]
  • Над чем заставляет задуматься комедия «Ревизор» Н. В. Гоголь не входит в топ-10 моих любимых писателей. Может быть, потому, что многое прочитано о нем как о личности, о человеке с недостатками характера, болячками, межличностными конфликтами многочисленными. Все эти биографические данные к творчеству не имеют никакого отношения, тем не менее, на личное мое восприятие они очень влияют. И все же следует Гоголю отдать должное. Его произведения — это классика. Они — будто скрижали Моисеевы, из камня цельного сотворены, письменами одарены и на веки вечные с […]
  • Прогулка по средневековому городу (сочинение) Наверное, каждый человек хочет прогуляться по средневековому городу. Жалко, что сейчас строят только современные дома, поэтому в средневековый город или замок можно попасть только на экскурсию. Из них сделали музеи, в которых уже не почувствуешь настоящей атмосферы того времени. А как бы хотелось пройти среди узких улочек, закупиться продуктами у бойких торговок на базаре, а вечером пойти на бал! А ещё лучше — проехаться в карете, как Золушка! Только совсем не хочется, чтобы роскошный наряд после полуночи […]
  • Поэзия и судьба Фета Литературная судьба Фета не совсем обычна. Его стихи, написанные в 40-х гг. XIX в., были встре­чены очень благожелательно; их перепечатывали в хрестоматиях, некоторые из них были положены на музыку и сделали имя Фета очень популярным. И действительно, лирические стихи, проникнутые непо­средственностью, живостью, искренностью, не могли не привлечь внимания. В начале 50-х гг. Фет печатался в «Современни­ке». Его стихи высоко ценил редактор журнала Не­красов. Он писал о Фете: «Что-то сильное и свежее,чисто […]
  • Сочинение-рассуждение на тему «Моя Россия» Родная и самая лучшая в мире, моя Россия. Этим летом я с родителями и сестрой ездил отдыхать на море в город Сочи. Там, где мы жили, было ещё несколько семей. Молодая пара (они недавно поженились) приехали из Татарстана, рассказывали, что познакомились, когда работали на строительстве спортивных объектов к Универсиаде. В соседней с нами комнате жила семья с четырьмя маленькими детками из Кузбасса, папа у них шахтёр, добывает уголь (он называл его «чёрное золото»). Ещё одна семья приехала из Воронежской области, […]
  • Образ музы в лирике Некрасова (сочинение) Продолжая традиции А. С. Пушкина, Н. А. Некрасов посвятил свое творчество народу. Он сам написал о себе: «Я лиру посвятил народу своему». Но в отличие от Пушкина и других поэтов этого периода Муза у Некрасова своя, особенная. Она не похожа на утонченных светских дам, которые вдохновляли поэтов той поры. Она предстает перед нами в образе простой крестьянской девушки, женщины. В 1848 году, еще в самом начале своего творческого пути Некрасов написал за-мечательное стихотворение «Вчерашний день, часу в шестом…», […]
  • Сочинение про Байкал (на русском языке) Озеро Байкал известно на весь мир. Известно оно тем, что является самым большим и глубоким озером. Вода в озере пригодна для питья, поэтому оно очень ценно. Вода в Байкале не только питьевая, но еще и лечебная. Она насыщена минералами и кислородом, поэтому ее употребление положительно влияет на здоровье человека. Байкал находится в глубокой впадине и со всех сторон окружен горными хребтами. Местность возле озера очень красивая и имеет богатую флору и фауну. Еще, в озере проживает много видов рыб – почти 50 […]

Творчество Бальмонта в контексте поэтики символизма 👍

Автором этого стихотворения восторгались – “гений”. Его низвергали – “стихотворная болтовня”. Над ним подтрунивали. Его изучали.

Им любовались. И до сих пор нет однозначной точки зрения на К. Д. Бальмонта, поэта, переводчика, эссеиста, большого мастера русской литературы. Его современник А. Блок, отдавший в молодости дань символизму, сказал о нем удивительные слова: “Когда слушаешь Бальмонта – всегда слушаешь весну”.

Первые его книги вышли в ту пору, когда зарождался русский символизм. Бальмонту суждено было стать

одним из его лидеров, считавших себя рожденными “для звуков сладких и молитв”. Сборники “Горящие здания” и “Тишина” прославили поэта.

Бальмонта швыряло от бунта к примирению, от согласия к протесту. Например, стихотворение, принесшее ему широкую известность, – “Маленький султан”, написанное по следам мартовских событий 1901 года. Яростное чувство гнева вызвали в его сердце репрессии царского правительства против студенческой манифестации:

То было в Турции, где совесть – вещь пустая,
Где царствует кулак, нагайка, ятаган.
Два-три нуля, четыре негодяя
И глупый маленький

Султан…

В Султане без труда распознали Николая II – и молодого поэта выслали из Петербурга, на него завели досье. В предисловии ко второму изданию сборника “Горящие здания” Бальмонт заявил: “В предшествующих книгах я показал, что может сделать с русским языком поэт, любящий музыку…”. Бальмонт как символист искал прямые соответствия между звуком и смыслом: “Чуждый чарам черный челн”. Он был музыкально одарен.

Музыка все захлестывает, заливает у Бальмонта. На его стихах, как на нотах, можно ставить музыкальные знаки. Около пятисот романсов создано на его стихи.

В. Маяковский в свойственной ему манере говорил: “Стихи Бальмонта кажутся мне плавными и мерными, как качалки и турецкие диваны”.

Бальмонту во всем важно было чувствовать явное или скрытое присутствие солнца. В 1903 году появилась книга, являющаяся взлетом поэта, – “Будем как солнце”:

Я не верю в черное начало,
Пусть праматерь нашей жизни Ночь,
Только Солнцу сердце отвечало,
И всегда бежит от тени прочь.

Тема солнца прошла через все творчество Бальмонта. Солнце как бы стало знаком раздела: одни – за, другие – против. Вместе с Бальмонтом был А. Белый: “За солнцем, за солнцем, свободу любя, умчимся в простор голубой!”. Против была З. Гиппиус: “Не будем как солнце”.

Поэзия Бальмонта – это поэзия намеков, символов, звукопись, музыкальность. Образу придается загадачно-мистический оттенок. У Бальмонта видна сосредоточенность на своем Я, своем душевном мире, не ищущем ни с кем контакта.

Он был верен принципу, сформулированному Гете: “Я пою, как птица поет”. Поэтому этюдность, мимолетность – одно из свойств поэзии:

Я не знаю мудрости, годной для других,
Только мимолетности я влагаю в стих.
В каждой мимолетности вижу я миры,
Полные изменчивой радужной игры.

Его творческим методом был импрессионизм. Поэта так и называли: одни – импрессионистом, другие – декадентом, третьи… Бальмонт всю жизнь балансировал между крайностями:

Я – внезапный излом.
Я – играющий гром,
Я – прозрачный ручей,
Я – для всех и ничей.

Он декларирует стихийность творчества:

Не для меня законы, раз я гений. Тебя я видел, так на что мне ты? Для творчества не нужно впечатлений…

Еще одна особенность поэзии Бальмонта – цвет. Он любил цветовые эпитеты: “Красный парус в синем море, в море голубом…” Особое внимание поэт обращал на рифму и не ограничивал себя известными стихотворными формами, придумывал новые рифмы, сверхдлинные размеры:
Я изысканность русской медлительной речи,
Предо мною другие поэты – предтечи…
Годы эмиграции стали тяжелым испытанием для поэта. Ностальгия разъедала душу, подтачивала духовные и физические силы, выливалась в наполненные болью и смятением стихи:

…Тень Мекки, и Дамаска, и Багдада, –
Мне не поют заветные слова,
И мне в Париже ничего не надо.
Одно лишь слово нужно мне: Москва.

С этим стихотворением перекликается очерк-размышление “Москва в Париже”. И в нем возникает, словно сказочный Китеж, “безмерный город из белого камня. Москва…” И в нем тоскует душа поэта, прислушивается к “отзвуку гармоники”, раздавшемуся “где-то за дальним холмом”, “к бронзовым струнам”, звенящим “в некой подземности”, к каждому шороху, шелесту…

В каждом звуке чудится ему родная и далекая Россия… Именно в годы тоски по России он создал сильные стихи, жизнь сорвала с поэта фрак с орхидеей в петлице, которых не было в его творчестве:

Прилив ушел, и я, как приведенье,
Средь раковин морских иду по дну.
А в стихотворении “Кто?” он пишет:
Я не умер. Нет. Я жив.

Тоскую…
В 1926 году признавался, думая о России:
Я ею жил. И ей живу.
Люблю, как лучший звук, Москву!

Говоря о Бальмонте, нельзя не упомянуть о том, что он, пожалуй, единственный русский поэт-лирик, преимущественным творческим методом которого был импрессионизм, красочное и страстное воспроизведение трепетных, порой мимолетных впечатлений, связанных с познанием мира природы и мира собственной души. Его лучшие стихотворения зачаровывают своей музыкальностью, искренностью и свежестью лирического чувства, неподдельной грустью и почти женственной нежностью. Прощаясь с жизнью, солнцем, поэзией, больной нищий поэт говорил, что с земли он поднимется по Млечному Пути и его поглотит вечность:

Достаточно я был на этом берегу,
И быть на нем еще – как рок могу принять я.
Но, солнечный певец, как солнце, на бегу,
Свершив заветное, час ночи стерегу,
Чтоб в Млечном быть Пути, где новых звезд зачатье.

Мечта о космосе, о вечности была для него и мечтой о бессмертии.

Я рыжий, я русый, я русский,
Знаю и мудрость, и бред.
Иду я – тропинкой узкой,
Приду – как широкий рассвет.

«Поэзия как волшебство» в творчестве К. Д. Бальмонта. Урок литературы в 11 классе

Цели урока: показать яркую индивидуальность поэта, разобраться в его «творческой лаборатории».

Оборудование урока: портрет К. Д. Бальмонта, сборники его стихов.

Методические приемы: лекция учителя, сообщение ученика, анализ стихотворений.

Ход урока

I. Реализация индивидуального домашнего задания

II. Слово учителя

Творчество К. Бальмонта представляет ранний символизм в русской литературе. Вершина его поэтической славы пришлась на самое начало ХХ века, когда вышли книги его стихов «Будем как солнце» (1903), «Только любовь» (1903), «Литургия красоты» (1905).

«То было время, — писал Брюсов, — когда над русской поэзией восходило солнце поэзии Бальмонта. В ярких лучах этого восхода затерялись едва ли не все другие светила. Думами всех, кто действительно любил поэзию, овладел Бальмонт и всех влюбил в свой звонкопевучий стих».

Правда, позднее писали о банальности и ложной красивости его стихов. Но лучшие стихи Бальмонта удостоились высокой оценки таких его современников, как Блок, Маяковский, Цветаева.

Поэт и ведущий критик Русского зарубежья Георгий Адамович отмечал: «Бальмонт не писал стихов, Бальмонт пел песни, и его слушала вся Россия». В стихах Бальмонта привлекала и очаровывала их «певучая сила», музыкальное начало. «У Бальмонта было множество недостатков, — подытоживал споры о поэте литературовед Вл. Орлов. — Но было у него и одно драгоценное достоинство — непосредственность и изначальная свежесть лирического чувства».

В начале ХХ века Константин Дмитриевич Бальмонт был популярнейшим из русских поэтов.

Сам он высоко ценил свое творчество и себя как поэта: «Кто равен мне в моей певучей силе? Никто, никто». Небывалый успех у читателей, признание собратьев по перу определили особая музыкальность стиха, «певучая сила», с которыми он выразил настроения времени, переживания лирического «Я».

Первый «Сборник стихотворений» поэт издал на собственные средства в 1890 году. После встречи в 1894 году с В. Я. Брюсовым обратился к символизму. Поклонение высоким чувствам, мечте, мотивы призрачности жизни объединяют этих поэтов. В статье о символизме (1900) Бальмонт представляет поэзию как выразительницу «говора стихий». Лирический герой свободно чувствует себя в «царственных стихиях» (Вода, Огонь, Земля, Воздух): «Я люблю реальную жизнь с ее дикой разнузданностью и безумной свободой страстей». Особенно сильно влияние стихии Огня, сжигающего и возрождающего:

Я спросил у высокого солнца,
Как мне вспыхнуть светлее зари,
Ничего не ответило солнце,
Но душа услыхала: «Гори!»

III. Чтение и анализ стихотворений

В стихотворении «Кинжальные слова» (прочитаем его; см. полный текст ниже) — образ героя индивидуалиста, близкого к модной ницшеанской эстетике. Недаром эпиграфом к этому стихотворению служит цитата из «Гамлета»: «I will speak daggers» («Я буду говорить кинжалами», т. е. «Я буду говорить резко»):

Я устал от нежных снов,
От восторгов этих цельных
Гармонических пиров
И напевов колыбельных.
Я хочу порвать лазурь
Успокоенных мечтаний.
Я хочу горящих зданий,
Я хочу кричащих бурь!

Бальмонт вошел в образ поэта-декадента, «художника-дьявола», презирающего общепринятое, эпатирующего публику резкостью своих восклицаний: «Хочу быть дерзким, хочу быть смелым, хочу одежды с тебя сорвать!». И даже:

Я ненавижу человечество,
Я от него бегу спеша.
Мое единое отечество —
Моя пустынная душа.

Однако это стихотворение не о ненависти, а о влюбленности — «в движение, в стих», в «случайности», в «пенье струй», в творчество.

Поэта обуревала жажда путешествий, новых впечатлений, ощущений. Он был в Европе, в Мексике, Египте, Японии, совершил кругосветное плавание. Эти впечатления отразились в творчестве. Бальмонт увлекался и древнеславянскими легендами, мистическими заклинаниями, которые стали основой его «Злых чар» (1906) и «Жар-птицы» (1907). Вот, например, образ языческого бога Перуна:

У Перуна рост могучий,
Лик приятный, ус златой,
Он владеет влажной тучей,
Словно левой молодой.

Отметим ассонансы (протяжные «у») и аллитерации (плавные «л») в стихотворении «Перун», легкий, быстрый ритм, яркость образов.

Увлекающейся, «стихийной» натуре Бальмонта близка возникшая в быстро меняющемся мире «философия мгновения»: «Я каждой минутой сожжен, / Я в каждой измене живу».

Импрессионистичность, непосредственность самовыражения, летучая зыбкость образов характерны для многих произведений Бальмонта. В стихотворении «Алыча» запечатлены и нежные лепестки цветов, как «рои мотыльков — застывших, лунных, нежных», и «пламя полдневного луча», то есть то, что почти неуловимо, мгновенно, преходяще. Здесь же отметим необычность образов и эпитетов, выраженных неологизмами, а точнее — окказионализмами (словами, изобретенными поэтом и употребленными лишь однажды, в контексте данного произведения): «цветок тысячекратный, древоцвет», «сонм расцветов белоснежных», «несчетнолепестковый бледносвет».

Другой доминантой творчества поэта были противоположные настроения — «нежность и женственность» в образах лесных и придорожных трав, чаек, лебедей, в образах русской природы.

Читаем и анализируем стихотворения «Белый лебедь», «Лесные травы», «Придорожные травы», «Влага», «Фантазия», «Безглагольность». Отмечаем необычайную музыкальность стиха и выразительность образов, отточенность мастерства звукописи и цветописи, частоту употребления любимого приема Бальмонта — олицетворения, вариации мимолетных впечатлений. Обратим внимание на то, что образы вольных стихий, природы приобретают глубину символов, передающих вольность человека в мире, его соединенность с прекрасной живой природой. Образы природы лишены явной предметности, они приобретают летучесть, невесомость, пронизаны светом, дрожат и трепещут, подчеркивая зыбкость, изменчивость, мимолетность, текучесть, неуловимость впечатления. Сам поэт писал о своем творчестве так:

Я не знаю мудрости, годной для других,
Только мимолетности я влагаю в стих.
В каждой мимолетности вижу я миры,
Полные изменчивой радужной игры. (см. полный текст ниже)

Бальмонту часто доставалось от критиков за его «индивидуализм» и «эгоцентризм», тем более что он сам самоуверенно заявлял:

Я — изысканность русской медлительной речи,
Предо мною другие поэты — предтечи,
Я впервые открыл в этой речи уклоны,
Перепевные, гневные, нежные звоны. (см. полный текст ниже)

IV. Чтение и анализ стихотворения «Фантазия» (см. текст ниже)

1. Выразительное чтение стихотворения.
2. Анализ стихотворения и комментарии учителя.

«Фантазия» внешне представляет собой развернутое описание спящего зимнего леса. Поэт никак не локализует позицию лирического «наблюдателя», не конкретизирует психологических обстоятельств его видений.

Поэтому он не стремится к «ботанической» точности, но использует тему зимней природы лишь как повод для того, чтобы развернуть безбрежную игру лирического воображения. По сути дела, содержанием стихотворения становится мозаика мимолетных рожденных фантазией поэта образов. Композиция стихотворения аморфна: каждая последующая строчка не столько расширяет сферу изображения, сколько варьирует на разные лады первоначальное мимолетное впечатление.

Это впечатление почти не углубляется: лишь в конце второй строфы появляется намек на активность лирического субъекта. Этот всплеск активности — череда вопросительных предложений — едва намечает существование второго, мистического плана стихотворения. За «тихими стонами» деревьев поэт различает призрачных «духов ночи» — эфемерные создания с «искрящимися очами». Пиротехника «лунного сиянья» дополняется новым качеством: интуиция истолковывает красивую тревогу леса как «жажду веры, жажду Бога». Однако новый поворот лирического сюжета не получает развития: едва проявившись, интонация мистической тревоги вновь уступает место самоцельному любованию «лесной» декорацией.

Внутренняя выразительность стихотворения — в преображении статичной картины застывшего леса в динамичный, беспрерывно меняющий свое русло поток образов. Природные стихии ветер, метель, лес — оживлены здесь характернейшим для Бальмонта приемом — олицетворением: в стихотворении все движется, чувствует, живет. Образы вольных стихий (ветра, моря, огня) в художественном мире Бальмонта будто просвечиваются, приобретают прозрачность и глубину символов. Они передают ощущения свободной игры сил, легкости, оддушности, раскованной дерзости, в конечном счете — вольности человека в мире. В «Фантазии» за быстро меняющимися, калейдоскопически мелькающими ликами зимней ночи — легкокрылое воображение художника, его ничем не скованная творческая воля.

Внешние очертания бальмонтовских образов лишены графической четкости. Тончайшими касаниями поэт наносит лишь контуры предметов, заставляя их будто пульсировать лунным освещением. Для лирических пейзажей Бальмонта вообще характерны мотивы дрожания, вибрации, трепета придающие образному строю качества зыбкости, переменчивости, мимолетности. Выделим в стихотворении словосочетания этой семантической группы: «трепещут очертанья», «роптанья ветра «дождь струится», «искры лунного сиянья» (продолжите этот ряд самостоятельно).

— Что наиболее примечательного, интересного вы отметили в образах, в форме стихотворения?

«Фантазия», как и большинство других стихотворений Бальмонта, пронизана радужной свето-воздушной игрой. Создаваемые образы (сосны, ели, березы и т. д.) утрачивают вещественность, приобретают летучую невесомость, будто растворяются в «светлом дожде», в «лунном сиянии». Этому способствует пристрастие поэта к нанизыванию многочисленных эпитетов, в цепочке которых тонет определяемое ими существительное.

Другая заметная в стихотворении особенность бальмонтовской поэтики — интенсивная, порой гипертрофированная (самоцельная) музыкальность. Словесно-звуковой поток в «Фантазии» приобретает окраску баюкающего плескания, неясного журчания. Тишина лунной ночи оттеняется всполохами шепота, вздохов, моленья. Излюбленный ритмический ход Бальмонта — повторы разных типов. Это прежде всего лексические повторы. Часто в границах одного стиха дважды, а то и трижды повторяется одно слово (иногда в слегка измененной форме). Используется и своеобразный принцип лексического «эха», когда слово вновь всплывает через несколько стихов после своего первого появления. Так, в третьей строфе — своеобразной музыкальной коде стихотворения — повторяются слова и словесные группы, использованные в первой и второй строфах: пенье, сиянье, луна, трепещут, вещих, дремлют, внемлют, стон.

Еще важнее повтор однородных грамматических конструкций, используемый и в рамках отдельного стиха, и в рамках строфы — благодаря грамматической однородности нивелируются семантические различия слов, так что, например, словесные пары «дремлет — внемлет» или «вспоминая — проклиная» воспринимаются почти как пары синонимов. Часто прибегает Бальмонт к анафорическому связыванию смежных строчек и к внутренним рифмам. (Найдите в стихотворении соответствующие примеры.) Не менее заметна и другая грань звуковой организации стиха — широчайшее использование аллитераций и ассонансов.

Особенно любит Бальмонт инструментовку на шипящие и свистящие согласные: по стихотворению прокатываются звуковые волны ж-ш-щ-ч, с-з, велика роль сонорных л-р-м-н. Не проходит поэт и мимо возможности эффектно использовать ассонансы: например, в третьем стихе в пяти из восьми ударных позиций оказывается в, а в шестом — четырежды использован ударный а. Бальмонту присуще умение придать традиционному стихотворному размеру (в данном случае хорею) новый ритмический оттенок. За счет сильного удлинения стиха (поэт растягивает его до восьми стоп) ритмическое движение приобретает качества сонливой замедленности, певучей медлительности, размеренной ворожбы.

— Какое впечатление произвело на вас стихотворение? Согласитесь ли вы с тем, что поэзия Бальмонта оставляет ощущение хрупкости и невещественности?

— Производят ли стихи Бальмонта впечатление некоей поэтической импровизации?

V. Заключительное слово учителя

Общие ощущения от лирики Бальмонта — непосредственность реакции поэта на мир, его умение поэтически возвысить непостоянство настроений и вкусов, импрессионистичность видения и сильнейшая тяга к внешней музыкальности. Последняя используется поэтом явно чрезмерно, придавая стиху монотонность и вызывая ощущения смысловой легковесности.

Импровизационному искусству Бальмонта, понимавшему «поэзию как волшебство» (так он назвал свою лекцию 1914 года), было чуждо все рассудочное. «Творец-ребенок» — восхищенно писала о нем Цветаева, противопоставляя моцартианское начало Бальмонта сальеризму Брюсова.

VI. Задания по творчеству К. Д. Бальмонта

1. Какие сборники Бальмонта стали, на ваш взгляд, наиболее заметным явлением и него творчестве, и в истории русского символизма? Какие из них представляются вам наиболее интересными? Почему?

2. К какому направлению Серебряного века принадлежал К. Д. Бальмонт?

3. Какие сборники стихотворений принадлежат перу К. Д. Бальмонта?
а) «Белая стая»; б) «Будем как солнце»;
в) «Только любовь»; г) «Жемчуга».

4. Чье творчество повлияло на литературные взгляды К. Д. Бальмонта?

5. Как вы понимаете высказывание Г. Адамовича о творчестве К. Д. Бальмонта: «Бальмонт не писал стихов, Бальмонт пел песни, и его слушала вся Россия»?

6. Согласны ли вы с высказыванием литературоведа Вл. Орлова: «У Бальмонта было множество недостатков. Но было у него и одно драгоценное достоинство — непосредственность и изначальная свежесть лирического чувства»? Обоснуйте свой ответ.

7. Приведите примеры «импрессионистичности» поэзии К. Д. Бальмонта.

8. Как вы понимаете слова К. Д. Бальмонта?
Я ненавижу человечество,
Я от него бегу спеша.
Мое единое отечество —
Моя пустынная душа.

VII. Практикум по поэзии Бальмонта

1. «Идея мимолетности, стремление запечатлеть уходящие мгновения, изменчивость настроений, повышенное внимание к технике стиха (увлечение звукописью, музыкальность) — вот отличительные черты ранних книг К. Бальмонта» (М. Стахова).

— В каких стихах поэта вы заметили его стремление «запечатлеть уходящие мгновения, изменчивость настроений»?
— Согласны ли вы с тем, что поэзию Бальмонта отличает «повышенное внимание к технике стиха»?
— Какие еще «отличительные черты ранних книг К. Бальмонта» (и не только ранних) вы бы отметили?

2. Литературовед К. М. Азадовский утверждает: «Для лирического героя Бальмонта характерны непостоянство, прихотливая изменчивость настроений: в стихах утверждается субъективизм, культ мимолетности».

— Согласны ли вы с тем, что лирического героя Бальмонта отличают «непостоянство, прихотливая изменчивость настроений»?
— Как вы думаете, можно ли согласиться с тем, что в стихах поэта «утверждается субъективизм» и «культ мимолетности»?
— Какие еще отличительные черты лирического героя К. Бальмонта вы отметили?

3. Константин Бальмонт считал, что задачи символистской поэзии заключаются в поисках «новых сочетаний мыслей, красок и звуков», поэтому сам он захвачен идеей создания «лирики современной души», души, у которой «множество ликов».

— Как проявляется в творчестве самою Бальмонта его мысль о необходимости поисков «новых сочетаний, мыслей, красок и звуков»?
— Удается ли Бальмонту создать свою «лирику современной души», у которой «множество ликов»? Каким представляется вам облик современной души, который создает поэт?

4. К. М. Азадовский утверждает, что в сборнике «Будем как Солнце» «главная из жизненных стихий для Бальмонта — Огонь. Космогония Бальмонта определяет и новый облик его героя; состояние «современной души», по Бальмонту, — это горение, пожар чувств, любовный экстаз. Поэт славит желание, сладострастие, «безумства ненасытной души».

— Согласны ли вы с тем, что Огонь — «главная из жизненных стихий для Бальмонта» в сборнике «Будем как Солнце»? Почему?
— Присутствуют ли в этом сборнике какие-либо другие «жизненные силы», принципиально важные для Бальмонта? Какова их роль в обрисовке состояния «современной души»?
— Согласны ли вы с тем, что в сборнике «Будем как Солнце» «современная душа» для Бальмонта «это горение, пожар чувств, любовный экстаз», поэтому он «славит желание, сладострастие», «безумства ненасытной души»?

5. В «Письмах о русской поэзии» поэт Николай Гумилев писал: «К. Бальмонт, такой хрупкий, такой невещественный… В своих эпитетах он не гонится за точностью: он хочет, чтобы не скрытые в них представления, а самый звон их определял нужный ему образ».

— Согласны ли вы с тем, что поэзия К. Бальмонта создает ощущение хрупкости и невещественности?
— Верно ли, что «в своих эпитетах» Бальмонт «не гонится за точностью»? Вы замечали в стихах поэта, чтобы «самый звон» его эпитетов «определял нужный ему образ»?

6. «Бальмонт ярче всех выдвинул крайности модернизма. Первый в России Бальмонт выступил с проповедью демонизма и, в противовес былой поэзии, воспевающей маленькое, реальное, обычное чувство, — воспел порочное дерзновение, грех и преступность» (А. Измайлов, 1910).

— Как вы понимаете определение «модернизм» применительно к русской литературе рубежа веков?
— Как вы считаете, о каких «крайностях модернизма» можно говорить в связи с поэзией К. Бальмонта? Вы заметили «проповедь демонизма» в известных вам стихах поэта?
— Вы встречали в поэзии Бальмонта стихи, воспевающие «порочное дерзновение, грех и преступность»? Если да, расскажите о том, как выглядят у Бальмонта отмеченные критиком пороки.

7. «Вечная тревожная загадка для нас К. Бальмонт. Вот пишет он книгу, потом вторую, потом третью, в которых нет ни одного вразумительного образа, ни одной подлинно поэтической страницы, и только в дикой вакханалии несутся все эти «стозвонности» и «самосожженности» и просто бальмонтизмы» (Н. Гумилев. «Письма о русской поэзии»).

— Согласны ли вы с тем, что в поэзии Бальмонта (первые книги) «нет ни одного вразумительного образа»? Что вообще в данном случае необходимо понимать под «вразумительным образом»?
— Верно ли, что сборники стихов Бальмонта представляют собой некую вакханалию «стозвонностей» и «самосожженностей»? Приведите примеры использования этих и других похожих на них эпитетов в лирике Бальмонта.
— Как вы думаете, что имел в виду Гумилев под «бальмонтизмами»? Приведите примеры.
— Как вы думаете, есть ли некая загадка в поэзии Бальмонта? Что вы понимаете под этой загадкой?

8. «К. Бальмонт первый догадался о простой как палец и старой как мир, но очень трудной для понимания истине, что поэзия состоит в конце концов из слов, так же как живопись из красок, музыка из чередования звуков. Он догадался также, что слова, произнесенные в первый раз, живут, произнесенные во второй раз существуют и наконец произнесенные в третий раз только пребывают» (Н. Гумилев. «Вожди новой школы»).

— Как отразилось в поэтическом строе Бальмонта его открытие, согласно которому «поэзия состоит… из слов»?
— Есть ли в поэзии Бальмонта слова, произнесенные «в первый», «во второй» и «в третий раз»?

9. Николай Гумилев считал, что с Константином Бальмонтом в поэзию «буйно ворвались в мирно пасущееся стадо старых слов, всех этих «влюбленностей, надежд, вер, девушек, юношей, цветов и зорь» новые слова: «дьяволы, горбуньи, жестокости, извращенности» — все, что он сам картинно называл «кинжальными словами». Правда, за ними слышно только шуршанье бумаги, а не отдаленный ропот жизни, но так пленительны его ритмы, так неожиданны выражения…»

— Вы часто встречали в поэзии Бальмонта «кинжальные слова»? Приведите свои примеры таких слов.
— В каких отношениях в поэзии Бальмонта находятся «влюбленности» и «дьяволы», «надежды» и «жестокости»?
— Согласны ли вы с тем, что за словами поэзии Бальмонта «слышно только шуршанье бумаги, а не отдаленный ропот жизни»? Проиллюстрируйте своё понимание примерами.

10. Писатель Б. Зайцев вспоминал: «…Этот, казалось бы, язычески поклонявшийся жизни, успехам ее и блескам человек, исповедуясь перед кончиной, произвел на священника глубокое впечатление искренностью и силой покаяния — считал себя неисправимым грешником, которого нельзя простить».

— Свидетельствуют ли стихи К. Бальмонта о том, что их написал человек, «язычески поклонявшийся жизни»? Обоснуйте свой ответ.
— Считаете ли вы, что стихи К. Бальмонта написаны «неисправимым грешником»? На основании чего об этом можно судить?

11. Поэт Максимилиан Волошин писал: «Кто же Бальмонт в русской поэзии? Первый лирический поэт? Предтеча? Родоначальник? Выше он — или ниже других живущих? На это нельзя ответить. Его нельзя сравнивать. Он весь — исключение. Его можно любить только лично…»

— Как вы думаете, прав ли М. Волошин, считая, что нельзя ответить на поставленные им вопросы? И все-таки попытайтесь это сделать. Какой из вопросов вызывает у вас наибольшие затруднения? Почему?
— Как вы понимаете мысль поэта о том, что Бальмонта «можно любить только лично»? С чем это, по вашему мнению, связано?

12. Литературовед А. Л. Григорьев считает, что «творческий метод и поэтическую манеру Бальмонта… характеризует… слово… — импрессионизм. Поэта-импрессиониста привлекает не столько самый предмет изображения, сколько его, поэта, ощущение данного предмета. Поэтому столь характерен для импрессионистической поэзии дух импровизации».

— Как вы понимаете утверждение исследователя о том, что в первую очередь привлекает поэта-импрессиониста? Согласны ли вы с тем, что это утверждение справедливо по отношению к поэзии Бальмонта?
— Производят ли стихи Бальмонта впечатление некоей поэтической импровизации? Если да, то в чем вы такую импровизацию увидели?

13. А. Л. Григорьев пишет: «Поэт импрессионист отображал не окружающий мир как таковой, а лишь свое субъективное впечатление от него. Его задача — воссоздание потока мгновенных ощущений и раздумий. При этом ему свойственна богатая ассоциативность, быстрая реакция на звук и цвет.

— Согласны ли вы с тем, что известные вам стихи Бальмонта отображают «не окружающий мир как таковой, а лишь свое субъективное впечатление от него»? Если да, то в чем вы это увидели?
— Производят ли известные вам стихи Бальмонта впечатление, что своей главной задачей поэт видит «воссоздание потока мгновенных ощущений и раздумий»? Аргументируйте свой ответ.

14. Поэт Владислав Ходасевич писал: «Если о творчестве каждого поэта, из скольких бы сборников оно ни слагалось, можно говорить как об одной книге, то по отношению к Бальмонту это, кажется, необходимо. Бальмонт из своей поэзии создал настолько обособленный и внутренне закономерный мир, что оценка каждой частности этого мира должна быть подчинена оценке общей…»

— Какие сборники Бальмонта стали, на ваш взгляд, наиболее заметным явлением и в его творчестве, и в истории русского символизма? Какие из них вам прежде всего представляются наиболее значительными, интересными? Почему?
— Согласны ли вы с тем, что поэт создал из своей поэзии «обособленный и внутренне закономерный мир»? Если да, расскажите о наиболее выразительных, заметных закономерностях этого мира.

Домашнее задание

1. Письменный анализ одного из стихотворений Бальмонта (по выбору).
2. Выразительное чтение стихотворений А. Белого (по выбору).



Стихотворения К.Д.Бальмонта

I. Кинжальные слова

[2]

I will speak daggers.
Hamlet.
[3]

Я устал от нежных снов,
От восторгов этих цельных
Гармонических пиров
И напевов колыбельных.
Я хочу порвать лазурь
Успокоенных мечтаний.
Я хочу горящих зданий,
Я хочу кричащих бурь!

Упоение покоя —
Усыпление ума.
Пусть же вспыхнет море зноя,
Пусть же в сердце дрогнет тьма.
Я хочу иных бряца́ний
Для моих иных пиров.
Я хочу кинжальных слов,
И предсмертных восклицаний!
(вернуться к уроку)

II. ФАНТАЗИЯ[4]

Как живые изваянья, в искрах лунного сиянья,
Чуть трепещут очертанья сосен, елей, и берёз;
Вещий лес спокойно дремлет, яркий блеск Луны приемлет,
И роптанью ветра внемлет, весь исполнен тайных грёз.
Слыша тихий стон метели, шепчут сосны, шепчут ели,
В мягкой бархатной постели им отрадно почивать,
Ни о чём не вспоминая, ничего не проклиная,
Ветви стройные склоняя, звукам полночи внимать.

Чьи-то вздохи, чьё-то пенье, чьё-то скорбное моленье,
И тоска, и упоенье, — точно искрится звезда,
Точно светлый дождь струится, — и деревьям что-то мнится,
То, что людям не приснится, никому и никогда,
Это мчатся духи ночи, это искрятся их очи,
В час глубокий полуночи мчатся духи через лес.
Что их мучит, что тревожит? Что, как червь, их тайно гложет?
Отчего их рой не может петь отрадный гимн Небес?

Всё сильней звучит их пенье, всё слышнее в нём томленье,
Неустанного стремленья неизменная печаль, —
Точно их томит тревога, жажда веры, жажда Бога,
Точно мук у них так много, точно им чего-то жаль.
А Луна всё льёт сиянье, и без муки, без страданья,
Чуть трепещут очертанья вещих сказочных стволов;
Все они так сладко дремлют, безучастно стонам внемлют,
И с спокойствием приемлют чары ясных светлых снов. (вернуться к уроку)

Я НЕ ЗНАЮ МУДРОСТИ[5]

Я не знаю мудрости, годной для других,
Только мимолётности я влагаю в стих.
В каждой мимолётности вижу я миры,
Полные изменчивой радужной игры.

Не кляните, мудрые. Что вам до меня?
Я ведь только облачко, полное огня.
Я ведь только облачко. Видите: Плыву.
И зову мечтателей… Вас я не зову!
1902 (вернуться к уроку)

АЛЫЧА[6]

Цветок тысячекратный, древо-цвет,
Без листьев сонм расцветов белоснежных,
Несчётнолепестковый бледноцвет,
Рой мотыльков, застывших, лунных, нежных, —

Под пламенем полдневного луча,
На склоне гор, увенчанных снегами,
Белеет над Курою алыча,
Всю Грузию окутала цветами. (вернуться к уроку)

Я ИЗЫСКАННОСТЬ РУССКОЙ МЕДЛИТЕЛЬНОЙ РЕЧИ…[7]

Я — изысканность русской медлительной речи,
Предо мною другие поэты — предтечи,
Я впервые открыл в этой речи уклоны;
Перепевные, гневные, нежные звоны.

      Я — внезапный излом,
‎      Я — играющий гром,
‎      Я — прозрачный ручей,
‎      Я — для всех и ничей.

Переплеск многопенный, разорванно-слитный,
Самоцветные камни земли самобытной,
Переклички лесные зелёного мая,
Всё пойму, всё возьму, у других отнимая.

‎      Вечно юный, как сон,
‎      Сильный тем, что влюблён
      И в себя и в других,
‎      Я — изысканный стих. (вернуться к уроку)

Бальмонт Константин Викторович. Особенности творчества Великого поэта

Бальмонт
Константин
Викторович
Особенности творчества
Великого поэта
Выполнил Хватков Георгий
«Я — изысканность русской медлительной речи,
Предо мною другие поэты — предтечи,
Я впервые открыл в этой речи уклоны,
Перепевные, гневные, нежные звоны»
«Он впервые открыл в нашем стихе «уклоны»,
открыл возможности, которых никто не
подозревал, небывалые перепевы гласных,
переливающихся одна в другую, как капли
влаги, как хрустальные звоны».
Валерий Брюсов
«Творить
всегда, творить
везде…»
• Рождается внезапная строка,
За ней встаёт немедленно
другая,
Мелькает третья ей издалека,
Четвёртая смеётся, набегая.
И пятая, и после, и потом,
Откуда, сколько, я и сам не знаю,
Но я не размышляю над стихом,
И, право, никогда — не сочиняю.
Раннее творчество
Бальмонт стал первым
представителем символизма в поэзии,
получившим всероссийскую известность.
Отмечалось, впрочем, что его творчество в
целом не было чисто символистским; не
являлся поэт и «декадентом» в полном
смысле этого слова
Первые сборники Бальмонта при всём обилии
в них декадентско-символистских признаков
литературоведы относили к импрессионизму,
течению в искусстве, которое ставило своей
целью передачу мимолётных, зыбких
впечатлений. В основном это были «сугубо
романтические стихи, как бы
противопоставляющие небо и землю, зовущие
в далёкое, нездешнее»
• «Будем как солнце»,
«Журнал для всех», ноябрь 1902 года.
Владимир
Короленко
молодому поэту
• «Уверен, если вы сумеете
сосредоточиться и будете
много работать, со
временем, мы услышим от
вас нечто незаурядное»
Бунин о Бальмонте
• «Бальмонт был вообще удивительный
человек. Человек, иногда многих
восхищавший своей „детскостью“,
неожиданным наивным смехом,
который, однако, всегда был с
некоторой бесовской хитрецой, человек,
в натуре которого было не мало
притворной нежности, „сладостности“,
выражаясь его языком, но, не мало и
совсем другого — дикаго буянства,
зверской драчливости, площадной
дерзости. Это был человек, который всю
свою жизнь поистине изнемогал от
самовлюблённости, был упоён собой…»
Из воспоминаний
Тэффи
• «Бальмонта часто сравнивали с
Брюсовым. И всегда приходили к
выводу, что Бальмонт истинный,
вдохновенный поэт, а Брюсов
стихи высиживает, вымучивает.
Бальмонт творит, Брюсов
работает. Но дело в том, что
Бальмонта любили, а к Брюсову
относились холодно» .
Поэзия
• Особенность его поэзии в том, что ее можно назвать вечным
поиском значимого и необычайно красивого мгновения для того,
чтобы обратить внимание читателей на то, что жизнь каждого
человека полна великолепных и запоминающихся моментов.
Приступ
меланхолии
• «В один из приступов
меланхолии пришедшемся
на 13 марта 1890 года
Бальмонт выбросился из
окна»
• «Это был человек, который
был уверен в себе до такой
степени, что однажды вполне
простодушно напечатал свой
рассказ о том, как он был у
Толстого, как читал ему свои
стихи и как Толстой помирал со
смеху, качаясь в качалке.
• Ничуть не смущенный этим
смехом, Бальмонт закончил свой
рассказ так:
• — Старик ловко притворился, что
ему мои стихи не нравятся!»
Лирика
• Вряд ли у Бальмонта можно найти
устойчивую систему образов, как у
других поэтов, как никому другому,
Бальмонту удалось возвысить в
своей лирике переменчивость
настроения, душевное непостоянство
и пристальное внимание к
быстропроходящим переживаниям и
мироощущениям.
Мое любимое стихотворение
• «Люби!» — поют шуршащие березы,
Когда на них сережки расцвели.
«Люби!» — поёт сирень в цветной пыли.
«Люби! Люби!» — поют, пылая, розы.
Страшись безлюбья. И беги угрозы
Бесстрастия. Твой полдень вмиг — вдали.
Твою зарю теченья зорь сожгли.
Люби любовь. Люби огонь и грезы.
Кто не любил, не выполнил закон,
Которым в мире движутся созвездья,
Которым так прекрасен небосклон.
Он в каждом часе слышит мёртвый звон.
Ему никак не избежать возмездья.
Кто любит, счастлив. Пусть хоть распят он.

Жизненный и творческий путь К.Д. Бальмонта. Краткая характеристика творчества

Дмитрий Константинович, отец поэта, служил в земстве (был председателем земской управы ), жил в своем доме в г. Шуе, а в 10 верстах от Шуи было у него небольшое имение Гумнищи, где родились и выросли все семь его сыновей: Николай, Аркадий, Константин, Александр, Владимир, Михаил и Дмитрий.

Отец поэта был человек очень приятный: умный, спокойный, «никогда в жизни не возвышавший голоса», говорил о нем Бальмонт. Он любил природу, тишину и семейный уют. Был страстный охотник. В деревне занимался хозяйством, в город ездил только на службу. В Гумнищах он построил небольшой крахмальный завод, чтобы сводить концы с концами и дать своим сыновьям образование. Других средств у них не было. Он очень любил своих мальчиков и заботился о них.

Мать поэта, Вера Николаевна, была из военной семьи Лебедевых с Волги, Ярославской губернии. Отец ее, Николай Семенович, и его братья были военные инженеры. Все с высшим образованием, люди просвещенные и «гуманные», как это тогда называлось. Все они занимали высокие посты. Старший брат Николая Семеновича был известен как строитель канала Мариинской системы, другой, генерал, служил в Польше, хорошо знал польский язык и переводил с него. Ему принадлежит первый перевод драмы Красинского «Небожественная комедия».

Д. К. Бальмонт

В. Н. Бальмонт (урожд. Лебедева)

Дедушка Бальмонта, Николай Семенович, был одаренным человеком, любил музыку, писал стихи. Его мать, прабабушка поэта, была урожденная Титова, дочь известного в свое время композитора.

Семья Лебедевых происходила из татарского рода Белый Лебедь Золотой Орды.

Вера Николаевна была женщина с большим темпераментом, умная, живая, властная. Получила образование в московском Екатерининском институте. С юных лет обожала чтение, музыку, поэзию. Сама писала романы и стихи. Говорила мне, что ни одного дня своей жизни не провела без чтения. Знала языки, особенно хорошо французский. Хозяйству и воспитанию детей не отдавала много времени. Жила большей частью в городе. В молодости устраивала любительские спектакли, в которых сама принимала участие: говорили, что у нее были выдающиеся сценические дарования. Много занималась общественными делами. Держалась самых передовых идей. Политически неблагонадежные, высланные всегда находили приют у нее в доме. Дом Бальмонтов вообще был открытый, и особенно для политически пострадавших. Вера Николаевна за них хлопотала, устраивала.

Она никогда долго не сидела на месте, носилась из деревни в Шую, Владимир, Москву… по делам, а если дел не было, придумывала их себе. «Только зря деньги тратишь», — говорил ее муж, на котором лежала вся тяжесть добывания средств для жизни их большой семьи.

Нрава Вера Николаевна была непоседливого, крикливого. Под старость Дмитрий Константинович, переносивший с трудом характер своей жены, переселился от нее из города в деревню. Он жил там в маленьком флигеле со своей экономкой, красивой степенной женщиной Варварой Спиридоновной. Она вела его хозяйство, за всем надзирала и заботилась о своем старом барине до его смерти. Умер он от общего паралича.

Я хорошо знала эту Варвару Спиридоновну. Последние годы своей жизни она доживала в Москве, в доме, в котором я случайно поселилась. Мы дружили с ней, и она много рассказывала мне о семье Бальмонтов. Она умерла у меня на руках.

Бальмонт любил своих родителей, особенно мать, с которой никогда не переставал общаться. Где бы он ни был, он писал ей, посылал свои новые стихи, посылал «подарочки». Но долго он тяготился ее шумным обществом, ее громким голосом. Лицом и белокуро-рыжеватой окраской волос он был похож на мать. На отца — чертами лица и кротким характером.

Родился Константин Дмитриевич в 1867 году, 4 июня, третьим сыном. Рос со своими братьями в деревне безвыездно до поступления в гимназию. Детство Бальмонта было очень счастливой порой, которую он любил вспоминать. Он описал его подробно в своей книге «Под новым серпом», изданной в Берлине в 1923 году. Он особенно был привязан к своему старшему брату Николаю, серьезному, углубленному в себя юноше, с юных лет отдавшемуся изучению философии и религии. Николай был красив, похож на отца, брюнет. Его лицо в юности имело необычайное сходство с тициановским портретом «L’homme aux gants» , что находится в Лувре. Снимок с этой картины поэтому всегда висел у нас. Совсем молодым Николай сошел с ума — у него была религиозная мания, как говорили тогда. Вскоре он простудился и умер.

Дом Бальмонтов в г. Шуя

Безумие и смерть любимого брата и друга страшно потрясли Бальмонта. Он никогда не забывал его. Несмотря на дружбу и близость двух братьев, они все же были очень различны. В этом отношении интересны их письма, сохранившиеся у меня.

Другие братья Бальмонта были здоровые, сильные спортсмены и охотники. Большинство из них остались жить в Шуе и в деревне, все обзавелись семьями и прожили до старости.

Бальмонт был тихим, созерцательным ребенком. С раннего детства он обожал — в полном смысле этого слова — природу. Десять лет, проведенных в деревне, в саду, среди полей и лесов, наложили неизгладимый отпечаток на все его дальнейшее мышление и чувствование.

Еще совсем маленьким следил он за всеми проявлениями природы на небе и на земле. Звезды, облака, весь мир животных, насекомых, растений захватывал его гораздо больше, чем жизнь окружающих людей. И всегда этот мир казался ему разнообразнее и богаче. Законы природы были единственные, которые он принимал безусловно. Закономерность и постепенность всех изменений, происходящих в природе, быть может, и внушили ему навсегда ненависть к произволу и насилию.

Константин Бальмонт родился 3 (15) июня 1867 года в деревне Гумнищи Шуйского уезда Владимирской губернии, третьим из семи сыновей. Известно, что дед поэта был морским офицером. Отец Дмитрий Константинович Бальмонт (1835—1907), служил в Шуйском уездном суде и земстве: сначала — коллежским регистратором, затем мировым судьёй, наконец — председателем уездной земской управы. Мать Вера Николаевна, урождённая Лебедева, происходила из генеральской семьи, в которой любили литературу и занимались ею профессионально; она выступала в местной печати, устраивала литературные вечера, любительские спектакли; она оказала сильное влияние на мировоззрение будущего поэта, введя его в мир музыки, словесности, истории, первой научив постигать «красоту женской души». Вера Николаевна хорошо знала иностранные языки, много читала и «не была чужда некоторого вольнодумства»: в доме принимали «неблагонадежных» гостей. Именно от матери Бальмонт, как сам он писал, унаследовал «необузданность и страстность», весь свой «душевный строй».

Читать будущий поэт научился самостоятельно в пять лет, подсматривая за матерью, которая обучала грамоте старшего брата. Растроганный отец подарил Константину по этому случаю первую книжку, «что-то о дикарях-океанийцах». Мать познакомила сына с образцами лучшей поэзии. «Первые поэты, которых я читал, были народные песни, Никитин, Кольцов, Некрасов и Пушкин. Из всех стихов в мире я больше всего люблю „Горные вершины» Лермонтова (не Гёте, Лермонтова)», — писал позже поэт. Вместе с тем, — «…Моими лучшими учителями в поэзии были — усадьба, сад, ручьи, болотные озерки, шелест листвы, бабочки, птицы и зори», — вспоминал он в 1910-х годах. «Красивое малое царство уюта и тишины», — так писал он позже о деревушке с десятком изб, при которой находилась скромная усадьба — старый дом, окруженный тенистым садом. Гумнищи и родной край, где прошли первые десять лет его жизни, поэт вспоминал всю свою жизнь и всегда описывал с огромной любовью.

Когда пришло время отдавать старших детей в школу, семья переехала в Шую. Переезд в город не означал отрыва от природы: дом Бальмонтов, окружённый обширным садом, стоял на живописном берегу реки Тезы; отец, любитель охоты, часто выезжал в Гумнищи, и Константин сопровождал его чаще других. В 1876 году Бальмонт поступил в подготовительный класс Шуйской гимназии, которую позже называл «гнездом декадентства и капиталистов, чьи фабрики портили воздух и воду в реке». Сначала мальчик делал успехи, но вскоре ученье ему наскучило, и успеваемость снизилась, зато наступило время запойного чтения, причём французские и немецкие произведения он читал в подлиннике. Под впечатлением от прочитанного он в возрасте десяти лет сам начал писать стихи. «В яркий солнечный день они возникли, сразу два стихотворения, одно о зиме, другое о лете», — вспоминал он. Эти поэтические начинания, однако, были раскритикованы матерью, и мальчик не пытался повторить свой поэтический эксперимент в течение шести лет.

Из седьмого класса в 1884 году Бальмонт был исключён за принадлежность к нелегальному кружку, который состоял из гимназистов, заезжих студентов и учителей, а занимался тем, что печатал и распространял в Шуе прокламации исполнительного комитета партии «Народная воля». Подоплёку этого своего раннего революционного настроя поэт впоследствии объяснял так: «…Я был счастлив, и мне хотелось, чтобы всем было так же хорошо. Мне казалось, что, если хорошо лишь мне и немногим, это безобразно».

Усилиями матери Бальмонт был переведён в гимназию города Владимира. Но здесь жить ему пришлось на квартире у учителя греческого языка, который ревностно исполнял обязанности «надзирателя». В конце 1885 года состоялся литературный дебют Бальмонта, студента последнего курса. Три его стихотворения были напечатаны в популярном петербургском журнале «Живописное обозрение» (2 ноября — 7 декабря). Это событие не было замечено — никем, кроме наставника, который запретил Бальмонту печататься вплоть до завершения учёбы в гимназии. Курс Бальмонт окончил в 1886 году, по собственным словам, «прожив, как в тюрьме, полтора года». «Гимназию проклинаю всеми силами. Она надолго изуродовала мою нервную систему», — писал впоследствии поэт. Подробно детские и юношеские годы были описаны им в автобиографическом романе «Под новым серпом» (Берлин, 1923). В семнадцатилетнем возрасте Бальмонт испытал и первое литературное потрясение: роман «Братья Карамазовы», как вспоминал он позже, дал ему «больше, чем какая-либо книга в мире».

В 1886 году Константин Бальмонт поступил на юридический факультет Московского университета, где сблизился с П. Ф. Николаевым, революционером-шестидесятником. Но уже в 1887 году за участие в беспорядках (связанных с введением нового университетского устава, который студенты считали реакционным), Бальмонт был исключён, арестован и посажен на трое суток в Бутырскую тюрьму, а затем без суда выслан в Шую. Бальмонт, который «в юности больше всего увлекался общественными вопросами», до конца своей жизни считал себя революционером и бунтарём, мечтавшим «о воплощении человеческого счастья на земле». Поэзия в интересах Бальмонта возобладала лишь позже; в юные годы он порывался стать пропагандистом и «уйти в народ».

Константин Бальмонт родился 3 (15) июня 1867 года в деревне (сельце) Гумнищи Шуйского уезда Владимирской губернии. Отец, Дмитрий Константинович , служил в Шуйском уездном суде и земстве, пройдя путь от мелкого служащего в чине коллежского регистратора до мирового судьи, а затем до председателя уездной земской управы. Мать, Вера Николаевна , урожденная Лебедева , была образованной женщиной, играла заметную роль в жизни города Шуи — она устраивала любительские спектакли, писала заметки в местной печати, хорошо играла на фортепиано. Вера Николаевна сильно повлияла на будущее мировоззрение поэта, введя его в «мир музыки, словесности, истории, языкознания».

С усадьбы Гумнищи сам поэт начинает отсчёт не только своей жизни, но и своего творчества. «Мои первые шаги, — писал Бальмонт в очерке «На заре », — вы были шагами по садовым дорожкам среди бесчисленных цветущих трав, кустов и деревьев. Мои первые шаги первыми весенними песнями птиц были окружены, первыми перебегами тёплого ветра по белому царству цветущих яблонь и вишен, первыми волшебными зарницами постигания, что зори подобны неведомому Морю и высокое солнце владеет всем… Я начал писать стихи в возрасте десяти лет… Это было в родной моей усадьбе Гумнищи…в лесном уголке, который до последних дней жизни буду вспоминать как райское, ничем не нарушенное радование жизни»:

В чистом море солнечного света
Тучки цепью стройною плывут,
Нежат душу ласкою привета,
В даль её таинственно влекут.
И в душе опять проснулись грёзы,
Вновь гроза над нею пронеслась:
Я смеюсь, сквозь радостные слёзы,
Я рыдаю, радостно смеясь.

(«Пробуждение»)

Мать — Вера Николаевна была первым человеком, которому он открылся в качестве стихотворца. И она же стала для него первым суровым критиком, заставившим его задуматься над отличием обычного стихотворчества от поэзии. Бальмонт пишет: «…Первые мои стихи были встречены холодно моей матерью, которой я верил более, чем кому-либо на свете… Опять стихи возникли в яркий солнечный день, во время довольно долгой поездки среди густых лесов. Стихи плясали в моей душе, как стеклокрылые стрекозы-коромысла, и я сразу мысленно написал с десяток стихотворений и читал их вслух моей матери, которая ехала на тройке вместе со мной и которая на этот раз смотрела на меня после каждого стихотворения восхищёнными, такими милыми глазами… Из всех людей моя мать, высокообразованная, умная и редкостная женщина, оказала на меня в моей поэтической жизни наиболее глубокое влияние».

А ещё рядом был отец. Отдавая должное Дмитрию Константиновичу как председателю уездной земской управы, много сделавшему полезного для земляков, Бальмонт всё-таки подчёркивает в автобиографической прозе нравственные качества отца, заявляя при этом, что они оказали на него сильное заветное влияние. Это был, по определению поэта, необыкновенно тихий, добрый, молчаливый человек, ничего не ценивший в мире, кроме вольности, деревни, природы и охоты. «С ним, ещё в самом первоначальном детстве, — признавался Бальмонт в очерке «На заре », — я глубоко проник в красоту лесов, полей, болот и лесных рек, которых так много в моих родных краях»:

Где б я ни странствовал, везде припоминаю
Мои душистые леса.
Болота и поля, в полях — от края к краю —
Родимых кашек полоса.

Где б ни скитался я, так нежно снятся сердцу
Мои родные васильки.
И, в прошлое, открыв таинственную дверцу,
Схожу я к берегу реки.

У старой мельницы привязанная лодка, —
Я льну к прохладе серебра.
И так чарующе и так узывно-чётко
Душа поёт: «Вернись. Пора».

(«Где б я ни странствовал»)

В 1876 — 1884 годах Константин Бальмонт учился в Шуйской гимназии. Здесь нельзя не вспомнить о таком событии бальмонтовской жизни, как его участие шестнадцатилетним гимназистом в оппозиционном кружке, возникшем в Шуе в 1883 году . Руководил кружком Иван Петрович Предтеченский , к которому мать Бальмонта относилась с явной симпатией. Члены кружка знакомились с подцензурной литературой (в частности читали газету «Народная воля»), обсуждали вопросы, связанные с эксплуатацией рабочих, мечтали о коренном революционном перевороте жизни. В 1884 году за участие в противоправительственном кружке Бальмонт был исключён из гимназии. Доучивался он во Владимире под неусыпным надзором гимназического начальства, что, впрочем, не мешало ему не только сохранять дух вольнодумства, но и укреплять его. Известно, что, будучи студентом Московского университета, он, в ноябре 1887 года , был одним из организаторов студенческих беспорядков. За это его на три дня посадили в Бутырскую тюрьму, исключили из университета, а потом в административном порядке выслали в Шую.

В итоге, высшего образования поэт так и не получил, но благодаря своему трудолюбию и любознательности стал одним из самых эрудированных и культурных людей своего времени. Бальмонт ежегодно прочитывал огромное количество книг, изучил, по разным сведениям, от 14 до 16 языков, кроме литературы и искусства увлекался историей, этнографией, химией. Первая книга стихов — «Сборник стихотворений » была издана в Ярославле на средства автора в 1890 году . Молодой поэт после выхода книжки сжег почти весь небольшой тираж.

Необычная для России шотландская фамилия досталось ему благодаря дальнему предку — моряку, бросившему навсегда свой якорь у берегов Пушкина и Лермонтова. Творчество Бальмонта Константина Дмитриевича в советское время было предано забвению по понятным причинам. Стране серпа и молота не нужны были творцы, работавшие вне социалистического реализма, строки которых не вещали о борьбе, о героях войны и труда… Меж тем этот поэт, имеющий действительно могучий талант, чьи исключительно мелодичные стихотворения продолжали традицию чистой не для партий, а для людей.

«Творить всегда, творить везде…»

Наследие, которое оставил нам Бальмонт, достаточно объемно и впечатляюще: 35 сборников стихов и 20 книг прозы. Его стихи вызывали восхищение соотечественников легкостью слога автора. Константин Дмитриевич писал много, однако он никогда не «вымучивал из себя строк» и не занимался оптимизацией текста многочисленными правками. Его стихотворения всегда писались с первой попытки, в один присест. О том, как он создавал стихи, Бальмонт рассказал совершенно оригинально — стихотворением.

Вышесказанное не является преувеличением. Михаил Васильевич Сабашников, у которого поэт гостил в 1901 году, вспоминал, что десятки строк у него складывались в голове, и на бумагу он писал стихи сразу, без единой правки. На вопрос же о том, как ему это удается, Константин Дмитриевич отвечал с обезоруживающей улыбкой: «Ведь я же — поэт!»

Краткая характеристика творчества

Литературоведы, знатоки его творчества, говорят о становлении, расцвете и спаде уровня произведений, которые творил Бальмонт. Краткая биография и творчество указывают нам, впрочем, на удивительную работоспособность (писал он ежедневно и всегда по наитию).

Наиболее популярными сочинениями Бальмонта являются сборники стихотворений зрелого поэта «Только любовь», «Будем как солнце», «Горящие здания». Среди ранних произведений выделяется сборник «Тишина».

Творчество Бальмонта (кратко цитируя литературоведов начала XX века) при последующей общей тенденции к затуханию таланта автора (после трех вышеупомянутых сборников) имеет также ряд «просветов». Заслуживают внимания «Фейные сказки» — милые детские песенки, написанные в стиле, позже перенятом Корнеем Чуковским. Также интересны «чужестранные стихи», созданные под впечатлением от увиденного в путешествиях по Египту и Океании.

Биография. Детство

Его отец, Дмитрий Константинович, был земским врачом, а также владел поместьем. Мать, (в девичестве Лебедева), натура творческая, по признанию будущего поэта «сделала больше для воспитания любви к поэзии и к музыке», чем все последующие педагоги. Константин стал третьим сыном в семье, где всего было семеро детей, причем все — сыновья.

У Константина Дмитриевича было свое, особенное дао (восприятие жизни). Не случайно жизнь и творчество Бальмонта тесно связаны между собой. В него с детства было заложено мощное творческое начало, которое проявлялось в созерцательности миропонимания.

Ему с детства претило школярство и верноподданичество. Романтизм часто брал верх над здравым смыслом. Школу (Шуйскую мужскую Наследника Цесаревича Алексея гимназию) он так и не закончил, будучи отчисленным из 7 класса за участие в революционном кружке. Последний же школьный курс он закончил во Владимирской гимназии под круглосуточным надзором преподавателя. Лишь двух преподавателей он потом вспоминал с благодарностью: учителя истории и географии и учителя словесности.

Отучившись год в Московском университете, также был исключен за «организацию беспорядков», затем его отчислили и из Демидовского лицея в Ярославле…

Как видим, нелегко начинал свою поэтическую деятельность Константин и творчество его до сих пор являются предметом споров между литературоведами.

Личность Бальмонта

Личность Константина Дмитриевича Бальмонта достаточно сложна. Он не был «таким как все». Эксклюзивность… Ее можно определить даже по портрету поэта, по его взгляду, по осанке. Сразу становится понятным: перед нами не подмастерье, а мэтр от поэзии. Его индивидуальность была ярка и харизматична. Это был удивительно органичный человек, жизнь и творчество Бальмонта похожи на единый вдохновенный порыв.

Стихотворения он начал писать в 22 года (для сравнения, первые сочинения Лермонтова были написаны в 15 лет). До этого, как мы уже знаем, было незаконченное образование, а также неудачный брак с дочерью шуйского фабриканта, закончившийся попыткой самоубийства (поэт выбросился из окна 3 этажа на мостовую.) К Бальмонта подтолкнула неустроенность семейной жизни и смерть первого ребенка от менингита. Его первая жена Гарелина Лариса Михайловна, красавица боттичеллиевского типажа, истязала его ревностью, неуравновешенностью и пренебрежением к мечтам о большой литературе. Свои эмоции от разлада (а позже — от развода) с супругой он выплескивал в стихах «Дышали твои ароматные плечи…», «Нет, мне никто не сделал столько зла…», «О, женщина, дитя, привыкшее играть..».

Самообразование

Как же молодой Бальмонт, став из-за верноподданичества системы образования изгоем, превратился в образованнейшего человека, идеолога нового Цитируя самого же Константина Дмитриевича, его разум однажды «зацепился» за одно чисто британское словцо — selfhelp (самопомощь). Самообразование. Оно и стало для Константина Дмитриевича трамплином в будущее…

Являясь по своему характеру настоящим тружеником пера, Константин Дмитриевич никогда не следовал никакой внешней системе, навязанной ему извне и чуждой его природе. Творчество Бальмонта полностью основывается на его страсти к самообразованию и открытости для впечатлений. Его привлекала литература, филология, история, философия, в которых он был настоящим специалистом. Он обожал путешествовать.

Начало творческого пути

Присущий Фету, Надсону и Плещееву, не стал для Бальмонта самоцелью (в 70-80-х годах XIX века многие поэты создавали стихотворения с мотивами грусти, печали, неприкаянности, сиротливости). Он превратился для Константина Дмитриевича в проложенную им дорогу к символизму. Об этом он напишет несколько позже.

Нешаблонность самообразования

Нешаблонность самообразования определяет особенности творчества Бальмонта. Это был действительно человек, творящий словом. Поэт. И мир он воспринимал так же, как это может видеть поэт: не с помощью анализа и рассуждения, а полагаясь лишь на впечатления и ощущения. «Первое движение души — самое верное», — это правило, выработанное им самим, стало непреложным для всей его жизни. Оно его подняло в высь творчества, оно же и сгубило его талант.

Романтический герой Бальмонта в ранний период его творчества привержен христианским ценностям. Он, экспериментируя с сочетаниями различных звуков и мыслей, возводит «заветную часовню».

Впрочем, очевидно, что под влиянием своих путешествий 1896-1897 гг., а также переводов зарубежной поэзии Бальмонт постепенно приходит к иному миропониманию.

Следует признать, что со следования романтическому стилю русских поэтов 80-х гг. началось творчество Бальмонта, кратко оценивая которое, можно сказать, что он действительно стал основоположником символизма в русской поэзии. Знаковыми для периода становления поэта считаются стихотворные сборники «Тишина» и «В безбрежности».

Свои взгляды на символизм он изложил в 1900 году в статье «Элементарные слова о символической поэзии». Символисты, в отличие от реалистов, по мнению Бальмонта, — это не просто наблюдатели, это мыслители, глядящие в мир сквозь окно своей мечты. При этом Бальмонт считает в символической поэзии важнейшими принципами «скрытую отвлеченность» и «очевидную красоту».

По своему характеру не серой мышкой, а лидером был Бальмонт. Краткая биография и творчество подтверждают это. Харизма и природное стремление к свободе… Именно эти качества позволили ему на пике популярности «стать центром притяжения» для многочисленных обществ бальмонтистов России. По воспоминаниям Эренбурга (это было уже горадо позже), личность Бальмонта впечатляла даже заносчивых парижан из фешенебельного района Пасси.

Новые крылья поэзии

Бальмонт влюбился в свою будущую вторую жену Екатерину Алексеевну Андрееву с первого взгляда. Этот этап в его жизни отражает сборник стихов «В безбрежности». Посвященные ей стихи многочисленны и оригинальны: «Черноглазая лань», «Отчего нас всегда опьяняет луна?», «Ночные цветы».

Влюбленные длительное время прожили в Европе, и затем, возвратясь в Москву, Бальмонт в 1898 г. выпускает в издательстве «Скорпион» собрание стихов «Тишина». В сборнике стихам предшествовал эпиграф, выбранный из сочинений Тютчева: «Есть некий час всемирного молчанья». Стихи в нем сгруппированы в 12 разделов, названных «лирическими поэмами». Константин Дмитриевич, вдохновленный теософским учением Блаватской, уже в этом собрании стихов заметно отходит от христианского миропонимания.

Понимание поэтом своей роли в искусстве

Сборник «Тишина» становится гранью, отличающей Бальмонта как поэта, исповедующего символизм. Развивая далее принятый вектор творчества, Константин Дмитриевич пишет статью, названную «Кальдероновской драмой личности», где косвенно обосновал свой отход от классической христианской модели. Это было сделано, как всегда, образно. Земную жизнь он считал «отпадением от светлого Первоисточника».

Иннокентий Федорович Анненский талантливо презентовал особенности творчества Бальмонта, его авторский стиль. Он считал, что «Я», написанное Бальмонтом, принципиально не указывает на принадлежность к поэту, оно — изначально обобществлено. Поэтому стих Константина Дмитриевича уникален своей проникновенной лиричностью, выраженной в ассоциировании себя с другими, которую читатель неизменно ощущает. Читая его стихи, кажется, что Бальмонт переполнен светом и энергией, которой он щедро делится с другими:

То, что Бальмонт презентует как оптимистическую самовлюбленность, на самом деле более альтруистично, чем феномен публичной демонстрации гордости поэтов своими заслугами, а также столь же публичного навешивания ими лавров самими себе.

Творчество Бальмонта, кратко говоря словами Анненского, насыщено заложенным в нем внутренним философским полемизмом, определяющим цельность мировосприятия. Последнее выражается в том, что Бальмонт хочет представить своему читателю событие всесторонне: и с позиций палача, и с позиций жертвы. У него нет однозначной оценки чего-либо, ему изначально характерен плюрализм мнений. Он пришел к нему благодаря своему таланту и трудолюбию, на целый век опередив то время, когда для развитых стран это стало нормой общественного сознания.

Солнечный гений

Творчество поэта Бальмонта уникально. По сути, Константин Дмитриевич чисто формально примыкал к различным течениям, дабы ему было удобней продвигать свои новые поэтические идеи, недостатка в которых он никогда не испытывал. В последнее десятилетие XIX века с творчеством поэта происходит метаморфоза: меланхоличность и мимолетность уступают место солнечному оптимизму.

Если в более ранних стихах прослеживались настроения ницшеанства, то на пике развития таланта творчество Константина Бальмонта стало отличаться специфическим авторским оптимизмом и «солнечностью», «огненностью».

Александр Блок, являющийся также поэтом-символистом, представил яркую характеристику творчества Бальмонта того периода весьма лаконично, сказав, что оно столь же ярко и жизнеутверждающе, как и весна.

Пик творческих сил

Поэтический дар Бальмонта зазвучал впервые в полную силу в стихах из сборника «Горящие здания». В нем 131 стихотворение, написанное во время пребывания поэта в доме у Полякова С. В.

Все они, как утверждал поэт, были сочинены под влиянием «одного настроения» (по-другому и не мыслил Бальмонт творчество). «Стихотворение более не должно быть минорным!» — решил Бальмонт. Начиная с этого сборника, он окончательно отошел от декадентства. Поэт, смело экспериментируя с сочетаниями звуков, красок и мыслей, создавал «лирику современной души», «души разорванной», «убогой, уродливой».

В это время он находился в тесном общении с петербургской богемой. знала одну слабость за своим супругом. Ему нельзя было пить вино. Хотя Константин Дмитриевич был крепкого жилистого телосложения, его нервная система (очевидно, надорванная в детстве и в молодости) «срабатывала» неадекватно. После вина его «несло» по публичным домам. Однако в результате он оказывался в совершенно жалком состоянии: валяющимся на полу и парализованным глубокой истерикой. Это не раз случалось во время работы над «Горящими зданиями», когда он был в компании с Балтрушайтисом и Поляковым.

Нужно отдать должное Екатерине Алексеевне, земному ангелу-хранителю своего супруга. Она понимала сущность своего мужа, которого считала честнейшим и искреннейшим и у которого, к ее огорчению, случались романы. Например, как с Дагни Кристенсен в Париже, ей посвящены стихи «Солнце удалилось», «Из рода королей». Показательно, что роман с норвежкой, которая работала петербуржским корреспондентом, закончился со стороны Бальмонта так же резко, как и начался. Ведь сердце его все-таки принадлежало одной женщине — Екатерине Андреевне, Беатриче, как он ее называл.

В 1903 году Константином Дмитриевичем с трудом был издан сборник «Будем как солнце», написанный в 1901-1902 годах. В нем чувствуется рука мастера. Заметим, что сквозь цензуру не прошло порядка 10 произведений. Творчество поэта Бальмонта, по мнению цензоров, стало излишне чувственным и эротичным.

Литературоведы же считают, что это собрание сочинений, представляющее читателям космогоническую модель мира, является свидетельством нового, наивысшего уровня развития поэта. Находясь на грани психического излома, работая над предыдущим сборником, Константин Дмитриевич, похоже, понял, что «бунтом жить» невозможно. Поэт ищет истину на стыке индуизма, язычества и христианства. Он выражает свое поклонение стихийным объектам: огню («Гимн огню»), ветру («Ветер»), океану («Воззвание к океану»). В том же 1903 году издательством «Гриф» издан третий сборник, венчающий пик творчества Бальмонта, «Только любовь. Семицветник».

Вместо заключения

Неисповедимы Даже для таких поэтов «милостию божьей», как Бальмонт. Жизнь и творчество кратко характеризуются для него после 1903 года одним словом — «спад». Поэтому Александр Блок, по сути ставший следующим лидером российского символизма, по-своему оценил дальнейшее (после сборника «Только любовь») творчество Бальмонта. Он представил ему убийственную характеристику, сказав, что есть великий русский поэт Бальмонт, а «нового Бальмонта» — нет.

Однако не будучи литературоведами прошлого века, мы все-таки познакомились и с поздним творчеством Константина Дмитриевича. Наш вердикт: читать стоит, там много интересного… Впрочем, у нас нет мотивов, чтобы отнестись с недоверием к словам Блока. Действительно, с точки зрения литературоведения Бальмонт как поэт — знамя символизма, после сборника «Только любовь. Семицветник» исчерпал себя. Поэтому логично с нашей стороны на этом и завершить краткий рассказ про жизнь и творчество К. Д. Бальмонта, «солнечного гения» русской поэзии.

1. Характеристика творчества Бальмонта. Самый субъективный поэт раннего символизма — К.Д. Бальмонт

Похожие главы из других работ:

Анализ повести Василия Шукшина «Калина красная»

1.2 Обзор творчества писателя, основные темы творчества, основные произведения

Деревня стала той колыбелью, с которой началась творческая жизнь Шукшина, которая дала толчок к развитию его потрясающих творческих сил. Память, размышления о жизни вели его в село, где именно здесь он научился замечать острейшие конфликты…

Анализ произведений Серафимовича А.С. и Бальмонта К.Д.

Анализ стихотворения Бальмонта «Безглагольность»

Тишина духа, молчание вселенной слишком ужасно и томительно, быть может, сама Вечность лишь ужас безмолвия, нет возврата с высот и ледяных хребтов, а между тем «правда небес» только смутный сон. Итак, должно жить, во что бы то ни стало…

Библейские мотивы в романах Ч. Диккенса

1 ХАРАКТЕРИСТИКА ТВОРЧЕСТВА Ч. ДИККЕНСА

Начало творчества Диккенса — 30-е годы. В своих первых книгах он еще далек от обобщений и выводов социального характера, но в них заключены многие темы и образы последующих романов. Романы, принадлежащие к первому периоду его творчества…

Вальтер Скотт и его роман «Роб Рой»

1. Характеристика творчества Вальтера Скотта

Жанр элегии в творчестве Е. Баратынского

5. Значение творчества

Подводя итог всем выше сказанному, можно сказать следующее. В уже существующий жанр элегии, как мы выяснили, Баратынский привнес стремление к психологическому раскрытию чувств и философичность…

Жизнь и творчество Стивена Кинга

1. НАЧАЛО ТВОРЧЕСТВА

Жизнь и творчество Ф. Шиллера

1. Общая характеристика творчества Ф.Шиллера

Так же, как и его друг Гете, великий немецкий поэт и мыслитель Ф.Шиллер несомненно был «прямым наследником просветительской философии XVIII века». В искусстве он видел мощный инструмент воспитания гармонически развитой личности. Как и у Гете…

Загадка Шекспира

Глава II. Загадка творчества

Творчество Шекспира впитало в себя все важнейшие моменты эпохи Возрождения. В центре произведений Шекспира — всегда человек, счастливый или несчастный, страдающий, ошибающийся, совершающий подвиги и преступления…

Игорь Северянин – поэт Серебряного века

Анализ творчества

Игорь Северянин (именно так чаще всего подписывался поэт) стал основателем эгофутуризма, в добавление к просто футуризму, провозгласив культ индивидуализма, возвышающегося над безликой толпой обывателей…

Лирика Лорки

3. Характеристика этапов творчества Лорки

Творческий путь Лорки начался с прозы (1918г. — сборник путевых заметок «Впечатления и пейзажи»), но в 1921 году появляется первый поэтический сборник «Книга стихов». Это самый большой из сборников Лорки…

Лирика Лорки

4. Значение творчества

Данным настроением, мироощущением, как говорилось уже выше, проникнут весь сборник, и затронутые в данном стихотворении мотивы будут развиваться, а на фоне серой безликой массы появится единственно красное раненое сердце поэта…

Мифологические образы и мотивы в поэзии К.Д. Бальмонта

ГЛАВА 2. МИФОЛОГИЧЕСКИЕ ОБРАЗЫ И мотивы КАК ОСНОВА КНИГ К.Д. БАЛЬМОНТА «ЖАР-ПТИЦА» И «ФЕЙНЫЕ СКАЗКИ»

Образ положительного героя в творчестве Чарльза Диккенса на примере романов «Оливер Твист» и «Домби и сын»

1.2 Краткая характеристика творчества Ч.Диккенса

Чарльз Диккенс принадлежит к тем великим писателям, которые составляют гордость национальной английской культуры; с его творчеством связана целая эпоха в развитии литературы Англии. Среди замечательной плеяды критических реалистов…

Поэзия Аркадия Кутилова

2.5 Особенности творчества

Стихи Кутилова отличаются повышенной эмоциональностью, оценочностью даже на фоне произведений других омских поэтов, эмоциональный «градус» которых заметно выше некоторого «среднероссийского». Это проявляется, прежде всего…

Секрет успеха произведений Пауло Коэльо на примере повести «Алхимик»

2. Обзор творчества

Уже первые книги Пауло Коэльо «Дневник мага»(1987) и «Алхимик»(1988) сделали его одним из самых известных писателей нашего времени. Потом были «Узда»(1990), «Валькирии»(1992), «На берегу Рио-Пеьдра села я и заплакала»(1996)…

Творчество Бальмонта вкратце. Особенности творчества Бальмонта

Необычная для России шотландская фамилия получила это благодаря далекому предку — моряку, навсегда оставившему якорь у берегов Пушкина и Лермонтова. Творчество Бальмонта Константина Дмитриевича в советское время было предано забвению по понятным причинам. Страна серпа и молота не нуждалась в творцах, работающих вне социалистического реализма, строчки которого не транслировали о борьбе, героях войны и труда… Между тем этот поэт, обладающий поистине могущественным талантом, чьи исключительно мелодичные стихи продолжали традицию чистой поэзии, писал стихи не для вечеринок, а для людей.

«Творить всегда, творить везде …»

Наследие, которое оставил нам Бальмонт, довольно объемное и впечатляющее: 35 сборников стихов и 20 книг прозы. Его стихи вызывали восхищение соотечественников своей легкостью авторского стиля. Константин Дмитриевич много писал, но никогда не «вымучивал строки» и не оптимизировал текст с многочисленными исправлениями.Его стихи всегда писались с первой попытки, за один присест. О том, как создавал стихи, Бальмонт рассказал совершенно оригинальное — стихотворение.

Вышесказанное не является преувеличением. Михаил Васильевич Сабашников, поэт которого был в гостях в 1901 году, вспоминал, что у него в голове сформировались десятки строчек, а на бумаге он писал стихи сразу, без единой правки. На вопрос, как ему это удается, Константин Дмитриевич с обезоруживающей улыбкой ответил: «Я ведь поэт!»

Краткая характеристика творчества

Литературные критики, знатоки его творчества, рассказывают о становлении, расцвете и упадке уровня произведений, созданных Бальмонтом.Краткая биография и работа показывают нам, однако, удивительную работоспособность (писал ежедневно и всегда по прихоти).

Самыми популярными произведениями Бальмонта являются сборники стихов зрелого поэта «Только любовь», «Будем, как солнце», «Горящие здания». Среди ранних работ — сборник «Тишина».

Творчество Бальмонта (кратко цитирую литературных критиков начала ХХ века) с последующей общей тенденцией к угасанию авторского таланта (после трех вышеупомянутых сборников) также имеет ряд «пробелов».Обращает на себя внимание «Фейные сказки» — милые детские песни, написанные в стиле, позже принятом Корнеем Чуковским. Интересны также «зарубежные стихи», созданные под впечатлением от увиденного во время путешествий по Египту и Океании.

Биография. Детство

Отец, Дмитрий Константинович, был земстводором, а также владел имением. Мать, Вера Николаевна (в девичестве Лебедева), творческая натура, по признанию будущего поэта, «сделала больше для воспитания любви к поэзии и музыке», чем все последующие учителя.Константин стал третьим сыном в семье, где было всего семеро детей, все сыновья.

Константин Дмитриевич имел свое, особенное дао (восприятие жизни). Неслучайно жизнь и творчество Бальмонта тесно связаны. В нем с детства было заложено мощное творческое начало, которое проявлялось в созерцании мировоззрения.

С детства у него были предубеждения из-за средней школы и преданности. Романтизм часто преобладал над здравым смыслом.Школу (шуйский наследник гимназии цесаревича Алексея) он так и не закончил, будучи исключенным из 7 класса за участие в революционном кружке. Последний учебный год он закончил во Владимирской гимназии под круглосуточным присмотром учителя. Всего два учителя, как он потом с благодарностью вспоминал: учитель истории и географии и учитель литературы.

Проучив год в Московском университете, его тоже отчислили за «организационные беспорядки», затем исключили из Демидовского лицея в Ярославле…

Как видим, Константин Бальмонт с трудом начал свою поэтическую деятельность. Биография и его творчество до сих пор вызывают споры среди литературоведов.

Личность Бальмонта

Личность Константина Дмитриевича Бальмонтиса довольно сложна. Он не был «как все». Эксклюзивность … Это можно определить даже по портрету поэта, по его внешнему виду, по позе. Сразу становится ясно: перед нами не подмастерье, а мастер поэзии.Его личность была яркой и харизматичной. Это был удивительно органичный человек, жизнь и творчество Бальмонта — единый вдохновенный порыв.

Стихи начал писать в 22 года (для сравнения, первые произведения Лермонтова были написаны в 15 лет). До этого, как мы уже знаем, было незаконченное образование, а также неудачный брак с дочерью шуйского фабриканта, закончившийся попыткой самоубийства (поэт прыгнул из окна третьего этажа на тротуар.Безрассудный поступок Бальмонта был спровоцирован неурегулированностью семейной жизни и смертью первого ребенка от менингита. Первая жена Гарелина Лариса Михайловна, красавица типа Боттичелли, мучила его ревностью, неуравновешенностью и пренебрежением к мечтам о великой литературе. Свои эмоции от разлада (а потом и развода) с женой он выплеснул в стихах «Твои благоухающие плечи дышали …», «Нет, никто не сделал мне столько зла …», » О, женщина, ребенок, привыкший играть.. ».

Самообразование

Как молодой Бальмонт, став из-за лояльности системы образования изгою, превратился в образованного человека, идеолога нового литературного направления? Цитируя того же Константина Дмитриевича, его ум когда-то «зацепился» за одно чисто британское слово — selfhelp (самопомощь). Самообразование. Оно стало для Константина Дмитриевича трамплином в будущее …

Будучи по натуре настоящим пером, Константин Дмитриевич никогда не следовал никакому внешнему система, навязанная ему извне и чуждая его природе.Творчество Бальмонта полностью основано на его страсти к самообразованию и открытости впечатлениям. Его привлекали литература, филология, история, философия, в которых он был настоящим знатоком. Он любил путешествовать.

Начало творческого пути

Романтический стиль, присущий Фету, Надсону и Плещееву, не стал для Бальмонта самоцелью (в 70-80-е годы 19 века многие поэты создавали стихи с мотивами печали, печали. , беспокойство и одиночество).Он превратился для Константина Дмитриевича в проложенную ему дорогу символизма. Об этом он напишет позже.

Нетрадиционность самообразования

Нетрадиционность самообразования определяет особенности работ Бальмонта. Это действительно был человек, который произносит слово. Поэт. И он воспринимал мир так, как видит поэт: не посредством анализа и рассуждений, а опираясь только на впечатления и ощущения. «Первое движение души — самый верный» — это выработанное им правило стало незаменимым на всю его жизнь.Это подняло его на вершину творческих способностей, погубило его талант.

Романтический герой Бальмонт в ранний период своего творчества привержен христианским ценностям. Он, экспериментируя с сочетаниями разных звуков и мыслей, строит «заветную часовню».

Однако очевидно, что под влиянием путешествий 1896-1897 годов, а также переводов зарубежных стихов Бальмонт постепенно приходит к иному мировоззрению.

Следует признать, что романтический стиль русских поэтов 80-х гг.начал работу Бальмонта, кратко оценив которую, можно сказать, что он действительно стал основоположником символизма в русской поэзии. К периоду становления поэта подписаны поэтические сборники «Молчание» и «Бдительность».

Свои взгляды на символизм он изложил в 1900 году в статье «Элементарные слова о символической поэзии». Символисты, в отличие от реалистов, по мнению Бальмонта, не просто наблюдатели, это мыслители, которые смотрят на мир через окно своей мечты.В этом случае Бальмонт считает в символической поэзии важнейшими принципами «скрытая абстракция» и «очевидная красота».

По натуре не серая мышка, а вождь был Бальмонт. Краткая биография и творчество подтверждают это. Харизма и естественное стремление к свободе … Именно эти качества позволили ему на пике популярности «стать центром притяжения» для многочисленных обществ бальмонтистов России. По воспоминаниям Эренбурга (это было уже немного позже), личность Бальмонта впечатляла даже высокомерных парижан из фешенебельного района Пасси.

Новые крылья поэзии

Бальмонт с первого взгляда влюбился в свою будущую вторую жену Екатерину Алексеевну Андрееву. Этот этап его жизни отражает сборник стихов «На просторах». Ей посвящены многочисленные и оригинальные стихи: «Черноглазый олень», «Почему луна нас опьяняет?», «Ночные цветы».

Влюбленные давно жили в Европе, а затем, вернувшись в Москву, Бальмонт опубликовал в 1898 году в издательстве «Скорпион» сборник стихов «Молчание».В сборнике стихам предшествовал эпиграф, выбранный из произведений Тютчева: «Наступает час всеобщего молчания». Стихи в нем сгруппированы в 12 разделов, которые называются «лирические стихи». Константин Дмитриевич, вдохновленный теософским учением Блаватской, уже в этом сборнике стихов заметно отходит от христианского мировоззрения.

Понимание роли поэта в искусстве

Сборник «Молчание» становится той гранью, которая отличает Бальмонта как поэта, исповедующего символизм.Развивая общепринятый вектор творчества, Константин Дмитриевич пишет статью «Драма личности Кальдерона», в которой косвенно обосновывает свой отход от классической христианской модели. Сделано это, как всегда, образно. Он считал земную жизнь «отпадением от светлого Первоисточника».

Иннокентий Федорович Анненский талантливо представил черты творчества Бальмонта, его авторский стиль. Он считал, что написанное Бальмонтом «Я» в принципе не указывает на принадлежность к поэту, оно изначально социализировано.Поэтому стих Константина Дмитриевича уникален своей проницательной лиричностью, выражающейся в объединении себя с другими, что неизменно ощущается читателем. Читая его стихи, кажется, что Бальмонт переполнен светом и энергией, которыми он щедро делится с другими:

То, что Бальмонт представляет как оптимистический нарциссизм, на самом деле более альтруистично, чем феномен публичной демонстрации гордости поэтов их достоинствами, и также публично навешивая на себя лавры.

Творчество Бальмонта, короче говоря, Анненского, пропитано присущей ему внутренней философской полемикой, определяющей целостность мировоззрения. Последнее выражается в том, что Бальмонт хочет представить читателю свое событие комплексно: с позиций палача и с точки зрения жертвы. У него нет однозначной оценки ничего, у него изначально плюрализм мнений. Он пришел к нему благодаря своему таланту и трудолюбию, на целое столетие опередив то время, когда для развитых стран это стало нормой общественного сознания.

Солнечный гений

Произведение поэта Бальмонта уникально. На самом деле Константин Дмитриевич чисто формально примыкал к разным течениям, чтобы ему было удобнее продвигать свои новые поэтические идеи, недостатка которых он никогда не испытывал. В последнее десятилетие XIX века творчество поэта претерпевает метаморфозы: меланхолия и мимолетность сменяются солнечным оптимизмом.

Условно принято считать, что стиль, в котором Константин Дмитриевич писал стихи, был связан с поэтическим потоком символизма.

Если в более ранних стихах прослеживались настроения ницшеанства, то на пике развития таланта творчество Константина Бальмонта стало отличаться специфическим авторским оптимизмом и «солнечным», «огненным».

Александр Блок, тоже поэт-символист, очень лаконично дал яркое описание произведений Бальмонта того времени, сказав, что оно такое же яркое и жизнеутверждающее, как весна.

Пик творческих сил

Поэтический дар Бальмонта впервые в полной мере прозвучал в стихах из сборника «Горящие постройки.«За время пребывания поэта в доме С.В. Полякова написано 131 стихотворение.

Все они, как утверждал поэт, были написаны под влиянием« одного настроения »(по-другому Бальмонт не мыслил творчества)». стихотворение больше не должно быть второстепенным! »- решил Бальмонт. Начав с этого сборника, он окончательно отошел от декаданса. Поэт, смело экспериментируя с сочетаниями звуков, красок и мыслей, создал« лирику современной души »,« раздираемую душу », «жалкий, уродливый».

В это время он был в тесном контакте с петербургской Богемией.Екатерина Алексеевна знала для мужа одну слабость. Он не мог пить вино. Хотя Константин Дмитриевич был крепким, жилистым телосложением, его нервная система (видимо, разорванная в детстве и в юности) «работала» неадекватно. После вина его «разносили» по публичным домам. Однако в результате он оказался в совершенно плачевном состоянии: лежал на полу и был парализован глубокой истерией. Это не раз случалось во время работы над «Горящими зданиями», когда он был в компании с Балтрушайтисом и Поляковым.

Надо отдать дань уважения Екатерине Алексеевне, земному ангелу-хранителю его супруги. Она понимала сущность своего мужа, которого считала честным и искренним и у которого, к ее огорчению, был роман. Например, как и в случае с Дагни Кристенсен в Париже, она написала стихи «Убранное солнце», «Из царского рода». Примечательно, что роман с норвежцем, работавшим петербургским корреспондентом, закончился для Бальмонта так же гладко, как и начал.Ведь его сердце по-прежнему принадлежало одной женщине — Екатерине Андреевне, Беатриче, как он ее называл.

В 1903 году Константин Дмитриевич с трудом издал сборник «Будем как солнце», написанный в 1901–1902 годах. Чувствует руку мастера. Отметим, что через цензуру не прошло около 10 работ. Произведение поэта Бальмонта, по мнению цензоров, стало излишне чувственным и эротичным.

Литературоведы считают, что данное собрание сочинений, представляющих читателям космогоническую модель мира, свидетельствует о новом, высшем уровне развития поэта.Находясь на грани душевного срыва, работая над предыдущим сборником, Константин Дмитриевич вроде бы понял, что «бунтарская жизнь» невозможна. Поэт ищет истину на перекрестке индуизма, язычества и христианства. Он выражает свое поклонение стихийным объектам: огню («Гимн огню»), ветру («Ветер»), океану («Призыв к океану»). В том же 1903 году Гриф опубликовал третий сборник, венчающий вершину творчества Бальмонта, «Только любовь. Семицветок».

Вместо заключения

Непостижимых путей творчества.Даже для таких поэтов «милость Божия», как Бальмонт. Жизнь и творчество после 1903 года для него кратко охарактеризованы одним словом — «спад». Таким образом, Александр Блок, по сути, стал следующим лидером русского символизма, по-своему оценившим дальнейшие (после сборника «Только любовь») произведения Бальмонта. Он представил ему убийственное описание, сказав, что есть великий русский поэт Бальмонт, а «нового Бальмонта» нет.

Однако, не будучи литературоведами прошлого века, мы все же познакомились с поздним творчеством Константина Дмитриевича.Наш вердикт: стоит прочитать, там много интересного … Однако у нас нет мотивов недоверчиво реагировать на слова Блока. Ведь с точки зрения литературной критики Бальмонт как поэт — знамя символизма после сборника «Только любовь». Семицветок »исчерпал себя. Поэтому с нашей стороны логично на этом закончить небольшой рассказ о жизни и творчестве« солнечного гения »русской поэзии К.Д. Бальмонта.

p>

Модель двойного пути к творчеству: творческая идея как функция гибкости и настойчивости

Нейробиологические процессы, происходящие в течение года после травматического события, критически определяют, у кого разовьется посттравматическое стрессовое расстройство (ПТСР), а у кого нет.Среди выживших после единичных травм хроническое расстройство часто следует за неспособностью вылечиться от ранних симптомов посттравматического стрессового расстройства. Продольные исследования дополнительно описывают расходящиеся траектории ранних симптомов отсутствия ремиссии, быстрой ремиссии и отсроченной ремиссии от ранних посттравматических нормативных реакций. Чтобы лучше понять лежащую в основе нейробиологию, эти наблюдаемые траектории симптомов должны быть связаны с когнитивным дефицитом и соответствующими изменениями мозга (присутствующими изначально или развивающимися одновременно).Однако на сегодняшний день крупномасштабные проспективные продольные исследования траекторий симптомов посттравматического стрессового расстройства, включающие повторную когнитивную и нейровизуализационную оценку, критически отсутствуют. Это диссертационное исследование было разработано как наблюдательное проспективное исследование последовательных переживших травму, поступивших в отделение неотложной помощи больницы общего профиля после травм. Главной целью было выявить нейрокогнитивные модераторы, лежащие в основе траекторий симптомов посттравматического стрессового расстройства. Для достижения этой цели мы неоднократно и одновременно оценивали клинические симптомы, когнитивные функции, структуру и функции мозга переживших травму через 1, 6 и 14 месяцев после воздействия травмы.Результаты можно разделить на три цели. Во-первых, мы использовали передовую вычислительную методологию для характеристики и классификации людей в течение 1 месяца после травмы на основе собранных многопараметрических измерений. Мы успешно идентифицировали подгруппы людей (в значительной степени связанных с клиническим диагнозом ПТСР, но не идентичные ему) с уникальным набором потенциальных связанных с механизмами когнитивных и нейронных биомаркеров, дифференцирующих между ними, в соответствии с ранее задокументированной литературой по ПТСР.Во-вторых, мы исследовали, какие объективные многопараметрические показатели, собранные вскоре после воздействия травмы, могут иметь значение для прогнозирования долгосрочных клинических симптомов посттравматического стрессового расстройства. Мы обнаружили как когнитивную конструкцию, которая стала важным предиктором развития посттравматического стрессового расстройства (т. Е. Когнитивную гибкость), так и нейроанатомические факторы риска тяжести посттравматического стрессового расстройства (т. Е. Объемы гиппокампа и прозрачной полой перегородки), оба из которых могут служить ориентиром для раннего ведения и лечения. объективный долгосрочный мониторинг.Наконец, мы выяснили нейроповеденческие механизмы, лежащие в основе мотивационной обработки при развитии посттравматического стрессового расстройства. В рамках парадигмы конкурентного принятия решений мы обнаружили, что повышенная поведенческая неприязнь к риску и несбалансированная нервная реакция на наказание по сравнению с вознаграждением сразу после травмы были предикторами симптомов посттравматического стресса через 13 месяцев. В частности, гиперактивная миндалина в ответ на наказание предсказывала симптомы гипервозбуждения, тогда как гипоактивное брюшное полосатое тело в ответ на поощрение предсказывало последующие симптомы избегания.Таким образом, увязав наблюдаемые симптомы с когнитивным функционированием и нервными изменениями, результаты этой диссертационной работы улучшили наше понимание природы реакции на травматический стресс и его последствий, информируя как о патогенезе посттравматического стрессового расстройства, так и о науке об устойчивости и восстановлении после травмы. Низкая когнитивная гибкость при посттравматическом стрессовом расстройстве может проявляться как несбалансированная нервная реакция на положительные и отрицательные стимулы, потенциально затрагивающие ключевые структуры мозга, такие как гиппокамп и миндалевидное тело.Будущие исследования с использованием аналогичных интегративных, ориентированных на механизмы исследовательских подходов могут привести к улучшению раннего лечения и профилактики посттравматического стрессового расстройства, тем самым улучшая жизнь выживших после травм и повышая экономическую эффективность индивидуализированных вмешательств.

Воспитание характеристик творчества

Источники 241

Лакофф Г. и Джонсон М. (1980) Метафоры, которыми мы живем. Чикаго: Чикагский университет

Press.

Лэнд, Г., и Джарман, Б.(1998) Точка останова и дальше: Освоение будущего сегодня. Скотт —

сдале, Аризона: Leadership 2000 Inc.

Лэнгстон А. и Эбботт Л. (2005) Вопросы качества. В Эбботт, Л. и Лэнгстон, А. (ред.)

Рождение для трех вопросов: поддержка структуры эффективной практики. Maidenhead:

Open University Press.

Лаве, Дж., И Венгер, Э. (1991) Обучение на месте: законное периферийное участие. Cam-

bridge: Cambridge University Press.

Лир, Дж. (2015) Партизанское учение: революционная тактика для учителей на местах, в

реальных классах, работа с настоящими детьми, попытки добиться реальных результатов. Уэльс:

Independent Thinking Press.

Леонг, Д.Дж., Бодрова, Э. (2012) Оценка и построение игрового представления. Молодые

Дети, NAEYC. Доступно по адресу: www.naeyc.org/files/yc/file / 201201 / Leong_Make_

Believe_Play_Jan2012.pdf Дата обращения: 8 сентября 2017 г.

Ле Гуин, Великобритания (2017) Нет времени жалеть: думать о том, что важно. Нью-Йорк: Houghton

Mif fl в издательстве Harcourt Publishing Company.

Линь, Ю.-С. (2011) Содействие творчеству через образование — концептуальные основы творческой педагогики. Творческое образование, Vol. 2, № 3, с. 149–155.

Literacy Trust (2016) Как выбирать приложения. Доступно по адресу: http: //literacyapps.literacytrust.

org.uk/how-to-choose-apps Дата обращения: 14 октября 2016 г.

Лю, J.H. (2011) 5 лучших игрушек всех времен. Wired.com. Доступно по адресу: www.wired.com/

geekdad / 2011/01 / the-5-best-toys-of-all-time / all / 1

Loizou, E. (2005) Юмор: другой вид игры . Европейское дошкольное образование

Research Journal, Vol. 13, № 2, с. 97–109. https://doi.org/10.1080/13502930585209701

Ломбарди, Дж. (2013) Обеспечение пути к раннему успеху: обеспечение основы для обучения —

ing. В вопросах раннего детства.Нидерланды: Фонд Бернарда ван Леера.

Лоутон, Т. и Тизер, С. (2010) Создание условий: доверенный профессионал и целевые

Ресурсы для творчества в ранние годы. В Тимсе, С. (ред.) Born Creative. Лондон:

Демо.

Макдональд, М. (2007) Теория развития и постмодернистское мышление в раннем детстве —

Образование. Канадские дети, Vol. 32, № 2, с. 7–10.

Макмиллан, М. (1919) Детский сад.Лондон: Дж. М. Дент и сыновья.

Малагуцци, Л. (1998) История, идеи и основы философии: интервью с Леллой Гандини.

В Эдвардс, К., Гандини, Л. и Форман, Г. (ред.) Сотня языков детей:

Подход Реджо-Эмилии — расширенные размышления (2-е изд., Стр. 49–97). Норвуд, Нью-Джерси: Ablex.

Малагуцци, Л. (1993) История, идеи и основы философии: интервью с Леллой Гандини.

В Эдвардс, К., Гандини, Л. и Форман, Г.(ред.) Сотня языков детей:

Подход Реджо-Эмилии — Расширенные размышления (2-е изд.). Гринвич, Коннектикут: Ablex

Publishing.

Марш, Дж., Пахарь, Л., Ямада-Райс, Д., Бишоп, Дж. К., Лахмар, Дж., Скотт, Ф., Давенпорт, А.,

Дэвис, С., Френч, К., Пирас, М., Торнхилл, С., Робинсон, P

., И Уинтер, П. (2015) Explor-

Игра и творчество в использовании приложений дошкольниками: отчет о практике для детей младшего возраста —

нерс.Доступно по адресу: www.techandplay.org

Martin, M. (2016) Критическое размышление о практике: размышление об использовании игры для облегчения обучения

. Журнал развития международной практики, Vol. 6, №1, с. 7. Доступно по адресу:

www.fons.org/library/journal.aspx Дата обращения: 1 декабря 2017 г.

Марзолло, Дж., И Ллойд, Дж. (1974) Обучение через игру. Сидней: Аллен и Анвин.

McCammon, LA, O’Farrell, L., Saebø, AB, and Heap, B. (2010) Связь со своими

Внутренними существами: Международный обзор восприятия учителями драмы / театра

Тренинги по творчеству — an обзор

Значение организационных вмешательств для повышения креативности

Эти обзоры творческого тренинга указывают на три важных вывода для настоящего обсуждения.Во-первых, обучение творчеству очень эффективно, учитывая сложный характер поставленной задачи. Был обнаружен не только большой эффект по критерию общего успеха, но и по более конкретным показателям творчества (т. Е. Дивергентное мышление, решение проблем, отношение и производительность). Во-вторых, результаты указывают на ценность программ когнитивного обучения по сравнению с другими при повышении творческих способностей. В частности, обучение, которое было сосредоточено на основных процессах, лежащих в основе творческого решения проблем (Мамфорд и др., 1991) был тесно связан с успехом программы по множеству критериев (Scott et al., 2004a). Успешные программы — это программы, которые разработаны, чтобы предоставить участникам стратегии для работы с информацией, в то время как те, которые не предоставляют участникам такой эвристики (Mumford & Norris, 1999) для работы с их существующими знаниями, не могут привести даже к краткосрочным выгодам (Ma , 2006). Более того, эти обзоры показывают, что, хотя существует несколько типов обучающих программ, которые предлагают участникам возможность расслабиться, представить себе возможности и дождаться решений, которые придут к ним, от таких методов визуализации не следует ожидать повышения производительности с точки зрения творчества ( Ма, 2006 г .; Скотт и др., 2004b). В-третьих, несмотря на общую цель совершенствования инноваций, существуют заметные различия в способах разработки, проведения и оценки обучения творчеству. Это можно объяснить неоднородностью образцов и условий, в которых проводится обучение творчеству; Логично, что учащимся начальной школы могут потребоваться другие практические упражнения и критерии для оценки успеха программы, чем ученым в научно-исследовательской лаборатории или производственным рабочим в цехе. Ученые, занимающиеся обучением творчеству, возможно, в силу их сосредоточенности на моделях и методах в школьных условиях, похоже, не применяют последовательных методов проектирования обучения, которые присутствуют в большинстве других типов инициатив по организационному обучению (Goldstein & Ford, 2001).

Такое ограниченное применение лучших практик проектирования обучения создает несколько проблем для обучения творчеству, особенно для тех из нас, кто пытается выявлять тенденции и планировать мероприятия. Например, двумя важными этапами в модели проектирования учебных систем (ISD) Голдштейна и Форда (2001) являются оценка потребностей и анализ задачи. Интересно, что ни одно из 156 исследований в нашей выборке (Скотт и др., 2004a) не предоставило подробных сведений о том, были ли (и как) выполнены эти шаги до обучения.Учитывая вывод о том, что существенные взаимодействия между способностями и лечением (Ree, Caretta, & Teachout, 1995) были обнаружены при обучении другим комплексным навыкам, кажется, что понимание базовых навыков, опыта и мотивации участников является важным шагом в дизайне. для вмешательств по повышению творческих способностей Кроме того, поскольку было обнаружено, что реализм практики положительно связан с результатами обучения (Scott et al., 2004a), также представляется важным проведение анализа задачи для получения материала для построения упражнений.Еще одним преимуществом систематического подхода Голдштейна и Форда (2001) к разработке учебных программ является акцент на увязке результатов обучения с организационным поведением. Хотя дивергентное мышление и показатели отношения часто используются в качестве важных зависимых переменных для обучения творчеству, они дают ограниченное представление о реальных организационных инновациях и, таким образом, затрудняют для практиков демонстрацию окупаемости инвестиций (ROI) усилий по повышению творческой результативности. . Кроме того, модель Форда и Голдсейна (2001) требует активности для подтверждения усилий.Включая этот упускаемый из виду шаг при разработке вмешательств для повышения творчества, мы можем также активизировать серьезные эмпирические усилия по проверке инициатив и придать больше научной строгости нашим прикладным вмешательствам (Sternberg & Lubart, 1999). Применяя более систематическую модель к обучению творчеству, а именно модель, которая чаще всего используется в организационных условиях для планирования, обучения и оценки усилий по повышению производительности (Goldstein & Ford, 2001), меры, направленные на повышение творческих способностей, могут завоевать большее доверие и устойчивое воздействие в обоих направлениях. академические и прикладные настройки.

Таким образом, цель следующих разделов — применить предписывающую модель Голдштейна и Форда (2001) для инициатив по организационному обучению и развитию к усилиям по повышению творческих способностей путем интеграции теоретических достижений из метааналитических обзоров (Ma, 2006; Scott et al. , 2004a, 2004b), недавние эмпирические оценки обучения (например, Benedek, Fink, & Neubauer, 2006; Birdi, 2006; Cunningham & McGreggor, 2008; Memmert, 2007) и инициативы по развитию (Feldman, 1999; Mumford, Connelly, Scott, Espejo, Sohl, Hunter, & Bedell, 2005; Рут Бернштейн, Bernstein, & Garnier, 1995; Runco, 2003; Simonton, 1999).Обзор того, как эту модель можно применить к вмешательствам, направленным на повышение творческих способностей, представлен на Рисунке 25.1.

Рисунок 25.1. Модель для обучения и развития творческих способностей, интегрирующая модель Instructional System Design (ISD) Голдштейна и Форда (2001).

Адаптировано из Обучение в организациях , 4-е изд. (стр. 24), I. L. Goldstein и J. K. Ford, 2001 , Belmont, CA: Wadsworth. Авторские права 2001 Wadsworth, Cengage Learning.

Семантика художественного образа луны у К.Поэзия Бальмонта

Бальмонт К.Д. (2017). Бальмонт Константин Дмитриевич: Собрание сочинений. URL: http://az.lib.ru/b/balxmont_k_d/.

Лаврухина В.Л. (2017). Образ-символ солнца в лирике К. Д. Бальмонта. [Изображение и символ солнца в К.Д. Лирика Бальмонта.]. URL: http://nauka.hnpu.edu.ua/sites/default/files/fahovi%20vudannia/2009
/Statti%20Rosiyska%20filologia%203-4/9.html (дата обращения 19.11).

Молчанова Н.А. (2004). Мифопоэтическая картина мира в книге К.Д. Бальмонта «Ясень. Мифопоэтический взгляд на мир в «Ясене» К. Д. Бальмонта. Видение дерева // Воронеж: Вестник ВГУ, № 1. Стр. 71–85.

Патридж А.С. (1976). Язык современной поэзии: Йейтс, Элиот, Оден. Лондон, Дойч, 351 стр.

Петрова Т.С. (1995). Мотив тишины в лирике К. Бальмонта // Русский язык в школе, № 5. Стр. 68–72.

Семино Э. (2002). Стилистика и лингвистические вариации в поэзии // Журнал английской лингвистики.Т. 1. Стр. 28–50.

Шапарова Н.С. (2001). Краткая энциклопедия славянской мифологии: около 1000 статей. Москва: ООО «Издательство АСТ»; ООО «Русские слова» Publ. С. 624.

Шитова Т.П. (2003). Женщина в лирике К. Д. Бальмонта: поэтика, образ, миф. Докт., Дисс. [Женщина в K.D. Лирика Бальмонта: поэтика, образ, миф. Иваново, С.17.

Виддоусон Х.Г. (1987). Об интерпретации поэтического письма // Лингвистика письма: споры между языком и литературой.Манчестер.

Епишева О.В. (2010). Лунные мотивы в лирике К. Бальмонта и Вяч. Иванова: Особенности фонетического строя стихотворений. Поэзия Иванова: особенности фонетической структуры стихотворений // Вячеслав. Иванов. Исследования и материалы. [Вячеслав. Иванов. Исследования и материалы] Санкт-Петербург: Издательство Пушкинского Дома Publ.Pp. 73–83.

Творчество | Ноба

Что общего у следующих вещей: препарат пенициллин, Эйфелева башня, фильм Властелин колец , Общая теория относительности, гимн Удивительная благодать , iPhone, роман Дон Кихот , картина Мона Лиза , рецепт шоколадной помадки, безалкогольный напиток Coca-Cola, видеоигра Wii Sports , преступление Западного побережья в футболе и застежка-молния? Вы угадали! Все названные предметы были продуктом творческого разума.Ни одного из них не существовало, пока кому-то в голову не пришла идея. Творчество — это не то, что вы просто собираете, как яблоки с дерева. Поскольку творческие идеи настолько особенные, создатели, которые предлагают лучшие идеи, часто высоко награждаются славой, богатством или и тем, и другим. Нобелевские премии, Оскары, Пулитцеры и другие награды приносят славу, а большие продажи и кассовые сборы приносят удачу. Но что такое творчество в первую очередь?

Оригинальные патентные чертежи «застежки шкафчика» — того, что мы сегодня называем застежкой-молнией.Это повсеместное устройство было продуктом творческого мышления американского изобретателя Уиткомба Джадсона, который также изобрел машину для быстрого и дешевого изготовления застежек-молний. [Изображение: CC0 Public Domain, https://goo.gl/m25gce]

Творчество возникает, когда кто-то предлагает творческую идею. Примером может служить творческое решение сложной проблемы. Но что делает идею или решение творческими? Хотя психологи предложили несколько определений (Plucker, Beghetto, & Dow, 2004; Runco & Jaeger, 2012), вероятно, лучшим определением является определение, недавно адаптированное на основе трех критериев, которые U.Патентное ведомство S. Используется для решения вопроса о том, может ли изобретение получить патентную защиту (Simonton, 2012).

Зная, что увеличительные очки уже были широко известны, как бы вы оценили творчество изобретения очков, используя критерии оригинальности, полезности и неожиданности? [Изображение: CC0 Public Domain, https://goo.gl/m25gce]

Первый критерий — оригинальность. Идея должна иметь низкую вероятность. Действительно, часто он должен быть уникальным. Специальная теория относительности Альберта Эйнштейна, безусловно, удовлетворяла этому критерию.Ни один другой ученый не придумал эту идею.

Второй критерий полезность . Идея должна быть ценной или работающей. Например, решение должно фактически решать проблему. Оригинальный рецепт, из-за которого получается блюдо, которое слишком ужасно на вкус, не может быть творческим. В случае теории Эйнштейна его принцип относительности давал объяснения тому, что в противном случае было бы необъяснимым эмпирическим результатом.

Третий и последний критерий — сюрприз .Идея должна быть удивительной или, по крайней мере, неочевидной (если использовать термин, используемый Патентным ведомством). Например, решение, которое является прямым производным от приобретенного опыта, не может считаться неожиданным, даже если оно было оригинальным. Теория относительности Эйнштейна не была поэтапным выводом из классической физики, скорее, теория была построена на новом фундаменте, который бросил вызов самой основе традиционной физики.

При применении этих трех критериев очень важно признать, что оригинальность, полезность и неожиданность — все это количественные, а не качественные атрибуты идеи.В частности, мы действительно должны говорить о степени, в которой идея удовлетворяет каждому из трех критериев. Кроме того, три атрибута должны иметь нулевую точку, то есть должна быть возможность говорить об идее, лишенной оригинальности, полезности или чего-либо удивительного. Наконец, мы должны предположить, что если идея получает ноль баллов по какому-либо одному критерию, то у нее также должно быть нулевое творчество. Например, тот, кто заново изобретает колесо, определенно создает полезную идею, но в этой идее нет никакой оригинальности и, следовательно, нет никакого творчества.Точно так же тот, кто изобрел парашют, полностью сделанный из железобетона, получил бы большое признание за оригинальность — и удивление! — но ни за какую полезность.

Тем не менее, конечно, мы должны спросить: кто выносит эти суждения? Человек, создавший идею, или другие люди, которые, как ожидается, оценят идею? Если первое, мы можем говорить о субъективном или личном «маленьком творчестве», а если второе, у нас есть объективное или согласованное «творчество Большого С» (Саймонтон, в печати).Это различие важно, потому что иногда личные и согласованные оценки не обязательно должны совпадать. Такие разногласия особенно заметны у «заброшенных гениев», таких как поэт Эмили Дикинсон, художник Винсент Ван Гог и ученый Грегор Мендель — все они производят идеи, получившие лишь посмертное признание за их творчество.

Творчество — очень сложное явление (Hennessey & Amabile, 2010; Runco, 2004). В результате психологи, изучающие творчество, могут делать это с самых разных точек зрения.Тем не менее, три наиболее распространенных точки зрения — это когнитивные процессы, личностные характеристики и социальный контекст.

Ученые-когнитивисты давно интересовались процессами мышления, которые приводят к творческим идеям (Simonton & Damian, 2013). Действительно, многие так называемые «тесты на креативность» на самом деле являются мерой мыслительных процессов, которые, как считается, лежат в основе творческого акта (Simonton, 2003b). Следующие две меры являются одними из самых известных.

Первый — это тест удаленных партнеров, или RAT, который был введен Медником (1962).Медник считал, что творческий процесс требует способности связывать идеи, которые концептуально рассматриваются очень далеко друг от друга. RAT состоит из пунктов, которые требуют от респондента идентифицировать слово, которое может быть связано с тремя довольно разными словами-стимулами. Например, какое слово может быть связано со словами «вдова, укус, обезьяна»? Ответ — паук (паук черная вдова, укус паука, обезьяна-паук). Этот конкретный вопрос относительно прост, другие гораздо сложнее, но он дает вам основную идею.

Что ты видишь? Обычный строительный материал? Те, кто набрал больше очков в Задании на необычное использование, могут представить множество возможностей для скромного кирпича. [Изображение: CC0 Public Domain, https://goo.gl/m25gce]

Вторая мера — это задание на необычное использование (Guilford, 1967; Torrance, 1974). Здесь участника просят создать альтернативные варианты использования общего объекта, например кирпича. Ответы можно оценивать по четырем параметрам: (а) беглость, , общее количество сгенерированных подходящих использований; (b) оригинальность , статистическая редкость данных видов использования; (c) гибкость , количество отдельных концептуальных категорий, подразумеваемых различными использованиями; и (d) , уточнение, , количество деталей, предоставленных для созданных видов использования.Например, использование кирпича в качестве пресс-папье представляет собой другую концептуальную категорию, которая использует его объем для экономии воды в унитазе. Способность к необычному использованию — лишь один пример общей когнитивной способности участвовать в дивергентном мышлении (Guilford, 1967). В отличие от конвергентного мышления, которое сводится к единственному наилучшему ответу или решению, дивергентное мышление предлагает множество возможностей, которые могут сильно различаться по полезности.

К сожалению, с творчеством связано множество различных когнитивных процессов (Simonton & Damian, 2013).Вот почему мы не можем использовать единственное число; не существует , «творческий процесс». Тем не менее, разные процессы имеют одну общую черту: все они позволяют человеку «мыслить нестандартно», навязанное рутинным мышлением, — рисковать на территории, которую в противном случае проигнорировали бы (Simonton, 2011). Творчество требует, чтобы вы шли туда, куда не знаете, куда идете.

Кто-нибудь может быть творческим? Или творчество зависит от индивидуальных особенностей, например от интеллекта? Может ли творчество вообще распределяться нормально, как результаты тестов на IQ? Ответ сложный.В отличие от общего интеллекта, который представляет собой более или менее сплоченную когнитивную способность, творчество является таким же личным атрибутом, как и интеллектуальные способности. Эта особенность очевидна в том факте, что некоторые «тесты на креативность» на самом деле являются мерой личности, интересов и ценностей (Simonton, 2003b). Примером может служить Шкала творческой личности из Контрольного списка прилагательных Гофа (Gough, 1979; см. Также Carson, Peterson, & Higgins, 2005). В этом случае человека просят отметить все прилагательные, которые считаются наиболее информативными.Соответствующие прилагательные показаны в таблице 1. Как бы вы описали себя ? Вы бы использовали больше прилагательных в левом или правом столбце?

Таблица 1. Шкала творческой личности Гофа (1979). Контрольный список прилагательных. Примечание. Контрольный список прилагательных на самом деле содержит 300 прилагательных, расположенных в алфавитном порядке от «рассеянный» до «сумасшедший», но оцениваются только указанные выше прилагательные.

Еще одна причина говорить о «творческой личности» состоит в том, что креативность коррелирует с оценками по стандартным личностным критериям (Feist, 1998).В частности, творческий человек с большей вероятностью получит оценку по фактору открытости к опыту в модели «большой пятерки» (Carson, Peterson, & Higgins, 2005; Harris, 2004; McCrae, 1987). Этот фактор касается того, обладает ли человек сильным интеллектуальным любопытством, предпочтением разнообразия и активным воображением, является ли он эстетически чувствительным, внимательным к внутренним чувствам, а также восприимчивым к новым идеям и ценностям. Казалось бы очевидным, что люди с высоким показателем будут вести себя иначе, чем люди с низким баллом.Например, мы ожидаем, что такие люди будут менее традиционными, будут иметь более широкий спектр досуга и будут более разносторонними. Тем не менее, не менее важно отметить, что люди с высокой открытостью также думают иначе. Помимо более высоких оценок дивергентного мышления (Carson, Peterson, & Higgins, 2005), открытость также связана с уменьшенной способностью отфильтровывать постороннюю информацию — тенденцию, часто называемую когнитивным растормаживанием или уменьшенным латентным торможением (Peterson & Carson, 2000).Это «расфокусированное внимание» позволяет творческому человеку делать наблюдения, которые другие не заметят, — например, то, что происходит при счастливом открытии. Классическим примером был случай, когда Александр Флемминг заметил, что культура бактерий погибает под действием определенной плесени, и это открытие напрямую привело к появлению пенициллина.

Дизайн Леонардо да Винчи для летательного аппарата. Леонардо в молодости провел годы, работая учеником художника, а затем изучал такие предметы, как инженерия, анатомия и математика.[Изображение: CC0 Public Domain, https://goo.gl/m25gce]

Теперь вы можете задаться вопросом, не является ли когнитивное растормаживание плохим образом мышления ? Разве не хорошо иметь возможность игнорировать нерелевантные стимулы? Ответ положительный. Фактически, снижение латентного торможения также связано с психическим заболеванием (Carson, 2011; Eysenck, 1995). Таким образом возникает связь между творчеством и психопатологией (Simonton, 2010). Но даже в этом случае творческие личности редко бывают откровенно психически больными. Вместо этого создатели обладают другими личными качествами и способностями, которые превращают потенциальную когнитивную инвалидность в исключительную способность (Carson, 2011).Среди наиболее важных из этих характеристик — высокий общий интеллект (Carson, Peterson, & Higgins, 2005; Kéri, 2011). Создатель тогда имеет возможность не только генерировать оригинальные и удивительные идеи, но также проверять и развивать их на предмет полезности. Психическое заболевание возникает, когда человек всегда пропускает последний шаг — проверку реальности.

Здесь мы должны добавить важную оговорку: для творчества Big-C вам нужно иметь больше возможностей, чем просто хвастаться творческой личностью, которая может заниматься творческой мыслью.Вы также должны приобрести соответствующий опыт в той области, в которой вы надеетесь внести творческий вклад. Эйнштейну пришлось изучать физику и математику; Леонардо да Винчи пришлось научиться рисовать и раскрашивать. Фактически, обычно требуется около десяти лет обширного обучения и практики, прежде чем человек сможет стать Создателем Big-C (Ericsson, 1996). Тем не менее, то, что вы стали экспертом в своей области, не означает, что вы тоже будете творческими.

Хотя творчество часто рассматривается как чисто психологическое явление, исследования социальных психологов показывают, что определенная социальная среда также играет определенную роль.Эти контекстные влияния могут принимать разные формы. Иногда эти эффекты относительно краткосрочные или временные. В других случаях эффект может быть более продолжительным.

Чтобы проиллюстрировать первую возможность, креативность часто увеличивается, когда люди подвергаются несоответствующим или новым стимулам. Например, в одном недавнем эксперименте виртуальная реальность использовалась для создания трех условий (Ritter et al., 2012). В одном из условий участники ходили по комнате, в которой были нарушены обычные законы физики.Предметы падали вверх, а не падали, и по мере приближения объекты становились меньше, чем становились больше. Во втором случае участники были в одной и той же ситуации виртуальной реальности, но все вело себя так же, как и в обычной реальности. В третьем и последнем состоянии участники просто видели отрывок из фильма о том, что испытали участники в первом состоянии — пассивное, а не активное воздействие потусторонней среды. Только те, кто непосредственно испытал странную среду, показали повышение когнитивной гибкости, важного компонента творчества, как отмечалось ранее.Во втором эксперименте участников снова подвергали трем условиям, но на этот раз манипуляции касались культурных сценариев — в данном случае — обычного способа приготовления популярного завтрака. Только те участники, которые непосредственно испытали нарушение норм, показали повышение когнитивной гибкости. Те, кто готовил завтрак обычным способом или кто косвенно наблюдал, как кто-то другой готовит завтрак необычным способом, не оказали никакого эффекта.

Вышеупомянутый эффект, скорее всего, временный.Сомнительно, чтобы участники, столкнувшиеся с таким несоответствующим опытом, проявили какие-либо долгосрочные изменения в своем творчестве. Но что бы произошло, если бы выдержка была намного дольше, годы, а не минуты? Тогда благо может длиться всю жизнь. Примером могут служить долгосрочные выгоды, которые получают люди, которые приобрели мультикультурный опыт, например, проживают в чужой стране в течение значительного количества времени (Leung, Maddux, Galinsky, & Chiu, 2008). Повседневная жизнь за границей знакомит человека с различными способами повседневной деятельности.Более того, поскольку посетитель быстро узнает, что «когда в Риме поступают, как римляне», воздействие становится прямым, а не косвенным (Maddux, Adam, & Galinsky, 2010). Безусловно, не каждому творческому потенциалу выгодна мультикультурная среда. Человек также должен высоко оценивать открытость опыту (Leung & Chiu, 2008). В противном случае они закроются от потенциальной стимуляции, а затем просто будут сетовать на «особые обычаи туземцев», вместо того, чтобы активно практиковать эти обычаи — например, приготовить совершенно другой завтрак!

Мультикультурный опыт способствует творческому мышлению.[Изображение: Райан Мейпл, https://goo.gl/Cu5qrn, CC BY 2.0, https://goo.gl/BRvSA7]

И наконец, творчество как маленького С, так и Большого С — но особенно последнего — больше может появиться в конкретных социокультурных системах (Simonton, 2003a). Некоторые политические, социальные, культурные и экономические условия поддерживают исключительное творчество, тогда как другие имеют тенденцию подавлять, если не уничтожать творчество. По этой причине в истории любой цивилизации или нации, как правило, есть «темные века», а также «золотые века».Раннесредневековая Европа иллюстрирует первое, а Италия эпохи Возрождения — второе. Чтобы обсудить все относящиеся к делу факторы, нам потребовалось бы слишком далеко выйти за рамки вводной психологии. Тем не менее, один фактор хорошо согласуется с тем, что обсуждалось в предыдущем абзаце. В высших творческих обществах гораздо больше шансов быть мультикультурным, с сильным влиянием других цивилизаций. Например, японская цивилизация имела тенденцию к возрождению творчества после вливания новых идей из других цивилизаций, включая корейскую, китайскую, индийскую и европейскую (Simonton, 1997).Этот приток был связан не только с японцами, живущими за границей, но и с иммиграцией в Японию неяпонцев.

Творчество, безусловно, следует рассматривать как важнейшее человеческое поведение. Действительно, как и язык, креативность отличает Homo sapiens даже от наших ближайших эволюционных родственников. Практически невозможно представить себе мир, в котором были бы удалены все продукты творческого разума. Я даже не мог в этот момент напечатать это самое предложение. Был изобретен даже алфавит. Творчество пронизывает все аспекты современной жизни: технологии, науку, литературу, изобразительное искусство, музыку, кулинарию, спорт, политику, войну, бизнес, рекламу… ну, я мог бы продолжать и продолжать. К счастью, психологи далеко продвинулись в понимании этого явления. Фактически, некоторые из лучших исследований творчества также являются прекрасными примерами научного творчества. В то же время остается ясно, что нам еще предстоит пройти долгий путь, прежде чем мы узнаем все, что нам нужно знать о психологии творчества. Следовательно, у исследований творчества есть светлое будущее.

Творчество К. Бальмонт в контексте русской синкретической культуры

г.

К.Творчество Бальмонта в контексте русской синкретической культуры конца XIX — начала ХХ века: диссертация … доктора филологических наук: 10.01.01 / Моск. гос. Ун-т М.В. Ломоносовой. — Москва, 2007. 502 с .: ил. РГБ ОД, 71 07-10 / 230

  1. Пономарева Юлия Владимировна. ЖАНР ОРИГИНАЛЬНОСТЬ ТОВАРОВ. Акунин. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2018 — 2018
    Специальность 10.01.01 — Русская литература Работа выполнена на кафедре журналистики, рекламы и связей с общественностью ФГБОУ ВО Тверского государственного университета. Научный руководитель: доктор филологических наук, профессор кафедры международных отношений. отношения Тверского государственного университета Людмила Николаевна Скаковская Официальные оппоненты: доктор филологических наук, профессор кафедры журналистики и массовых коммуникаций Челябинского государственного университета Марина Викторовна Загидуллина канд.Кандидат филологических наук, доцент кафедры филологии, издательства и редактирования Ульяновского государственного технического университета Александр Михайлович Лобин Ведущая организация: ФГАОУ ВО Российского университета дружбы народов Состоится ________________ 2018 г. в ___ часов __ минут на заседании диссертационного совета Д 212.263.06 при Тверском государственном университете по адресу: 170002, г. Тверь, проспект Чайковского, 70, ауд. 48. Полный текст диссертации и объявление о защите размещены на сайте ФГБОУ ВО Тверского государственного университета, электронный адрес: Текст автореферата и объявление о защите размещены на сайте ВАК, электронный адрес: Он С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Тверского государственного университета по адресу: 170000, г. Тверь, ул. Володарского, 44.Автореферат отправлен «_______» __________ 2018 г. Ученый секретарь диссертационного совета доктор филологических наук, профессор С.Ю. Николаев
  2. Пономарева Юлия Владимировна. ЖАНР ОРИГИНАЛЬНОСТЬ ТОВАРОВ + АКУНИН. Диссертация на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2018-2018
    10.01.01 Русская литература
  3. ЗАДОНСКАЯ Елена Вячеславовна. АВТОРСКАЯ СТРАТЕГИЯ В СОВРЕМЕННОЙ ВОЕННОЙ ПРОЗЕ.Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2017 — 2017
    Специальность 10.01.01 — Русская литератураРабота выполнена на кафедре журналистики, рекламы и связей с общественностью ФГБОУ ВО Тверского государственного университета Научный руководитель: доктор филологических наук, профессор, и.о. Ректор ФГБОУ ВО Тверского государственного университета Скаковская Людмила Николаевна Официальные оппоненты: Волкова Виктория Борисовна, доктор филологических наук, профессор кафедры права и культурологов ФГБОУ ВО Магнитогорский государственный технический университет им.И. Носова Вершинина Марина Александровна кандидат филологических наук, доцент кафедры теории и методики преподавания физической культуры, технологических и гуманитарных дисциплин ФГБОУ ВО Волгоградского государственного социально-педагогического университета в г. Михайловка Волгоградской области. Ведущая организация: ФГБОУ ВО Литературный институт Защиты от Горького состоится 20__2017 г. в 15 часов 30 минут на заседании диссертационного совета Д 212.263.06 по филологическим наукам на базе Тверского государственного университета по адресу: 170002, г. Тверь, проспект Чайковского, 70, ауд.48. Полный текст диссертации и объявление о защите размещены на сайте ФГБОУ ВО Тверского государственного университета, электронный адрес: http://dissertations.tversu.rU/dashboard/councils/6/dissertations/141/edit Текст автореферата и объявление о защите размещены на сайте ВАК, в электронном виде: http: //vak.ed. gov.ru/dis-details? xPARAM = 100016769 С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Тверского государственного университета по адресу: 170000, г. Тверь, ул. Володарского, 44.Автореферат высылается «___» ____________ 2017_. Ученый секретарь диссертационного совета доктор филологических наук, профессор С.Ю. Николаев
  4. Задонская Елена Вячеславовна. Авторская стратегия в современной военной прозе. Диссертация на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2017 — 2017
    Специальность 10.01.01 — Русская литература
  5. ДУБИНСКАЯ Маргарита Викторовна. ПОЛИФОНИЧЕСКИЙ РОМАН Ф.М. ДОСТОЕВСКОГО И ТВОРЧЕСТВО ФРАНЦУЗСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ-МОДЕРНИСТОВ АНДРЕ ЕВРЕЙ И АЛЕН-ФУРН.Диссертация на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2016 — 2016
    10.01.01 — Русская литература, 10.01.03 — литература народов стран зарубежья (литература народов Европы, Америки и Австралии) Работа посвящена памяти Анри Ален-Фурне. (03)
  6. Дубинская Маргарита Викторовна. ПОЛИФОНИЧЕСКИЙ РОМАН Ф. М. ДОСТОЕВСКИЙ И ТВОРЧЕСТВО ФРАНЦУЗСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ-МОДЕРНИСТОВ АНДРЕ ЕВРЕЙ И АЛЕН-ФУРН. АВТОРСКОЕ РЕЗЮМЕ на соискание ученой степени кандидата технических наук.Phil.Sci. Тверь — 2016 — 2016
    Специальности 10.01.01 — Русская литература, 10.01.03 — Литература народов стран зарубежья (Литература народов Европы, Америки и Австралии) Работа выполнена на кафедре истории. Русская литература ФГБОУ ВО Тверьский государственный университет Научный руководитель: Иванов Василий Васильевич, докёотор филологических наук, доцент Официальные оппоненты: Ермилова Галина Георгиевна, доктор филологических наук, профессор, профессор кафедры русской литературы и культурологов ФГБОУ И.Н. государственный университет Линькова Яна Сергеевна, канд.Наук, доцент ШкоЙолы филологии Института гуманитарных наук Высшей школы экойономики (Москва) Ведущая организация: ФГБОУ ВО Забайкальский государственный университет (Чита) Защита состоится 31 января 2017 г. В 15.00 на заседании диссертационного совета Д. 212.263.06 в Тверском государственном университете по адресу: Россия, г. Тверь, проспект Чайковского, д. 70, ауд. 48. С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Тверского госюдарственного университета по адресу: г. Тверь, ул. Володарского, д.44 и на сайте ТвГУ: http://dissertations.tversu.rU/dashboard/councils/6/dissertations/123/edit. Возможна отправка отзывов по адресу: 170002, г. Тверь, проспект. Чайковского, 70, Тверской государственный университет, филологический факультет. Автореферат выслан ______________ 2016_ Ученый секретарь диссертационного совета: доктор филологических наук, профессор Николаева С.Ю.
  7. КОРКУНОВ ВЛАДИМИР ВЛАДИМИРОВИЧ. КИМРСКИЙ МЕСТНЫЙ ТЕКСТ В РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ.Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2015 — 2015
    Специальность 10.01.01 Русская литература Работа выполнена на кафедре истории русской литературы ФГБОУ ВПО Тверской государственный университет Научный руководитель Официальные оппоненты Ведущая организация Сорочан Александр Юрьевич, доктор филологических наук, профессор ФГБОУ ВПО Тверской государственный университет Анатолий Вячеславович Кошелев, доктор филологических наук, профессор ФГБОУ ВПО Новгородского государственного университета Ярослава Мудрого Евгений Викторович Петренко, канд.К.х.н., менеджер. Отдел культуры газеты Тверской жизни ФГБОУ ВПО Псковского государственного университета Защита состоится 7 апреля 2015 года на заседании диссертационного совета Д.212.263.06 в Тверском государственном университете по адресу: 170002, г. Тверь, проспект Чайковского, 70. С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Тверского государственного университета по адресу: г. Тверь, ул. Володарского, 44. И на сайте ТвГУ: http://dissertations.tversu.rU/dashboard/councils/6/ диссертации / 57 / под ред.Возможна отправка отзывов по адресу: 170002, г. Тверь, проспект. Чайковского, 70, Тверской государственный университет, филологический факультет. Автореферат выслан. Ученый секретарь диссертационного совета: доктор филологических наук, профессор С.Ю. Николаев
  8. КОРКУНОВ Владимир Владимирович. КИМРСКИЙ МЕСТНЫЙ ТЕКСТ В РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ. Диссертация на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2015 — 2015
    10.01.01 Русская литература
  9. Мажарина Юлия Николаевна.ВОСПОМИНАНИЯ ПОРТРЕТНЫХ Эскизов Б.К. ЗАЙЦЕВА: ОСОБЕННОСТИ ПОЭТИКИ — 2014
    Специальность 10.01.10 — журналистика Диссертация на соискание ученой степени кандидата филологических наук.
  10. БУДАГОВА Марина Александровна. МОТИВНАЯ СТРУКТУРА ПОЭЗИИ ДОНА АМИНАДО. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10.01.01 — Русская литература Работа выполнена на кафедре журналистики и новейшей русской литературы ФГБОУ ВПО Тверской государственный университет Научный руководитель: доктор филологических наук, профессор Брызгалова Елена Николаевна Официальные оппоненты: Доктор филологических наук, профессор кафедры истории журналистики и литературы Института международного права и экономики им.Ампер-секунда. Грибоедова Кихней Любовь Геннадьевна кандидат филологических наук, доцент кафедры Российской Тверской государственной медицинской академии Михайлова Наталья Дмитриевна Ведущая организация ФГБОУ ВПО Российского государственного гуманитарного университета Защита состоится _______________ 2014 г. в __________ часов на заседании Диссертационного совета Д 212.263.06 в Тверском государственном университете по адресу: 170002, г. Тверь, проспект Чайковского, 70, ауд. 48 С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Тверского государственного университета по адресу: 170000, г. Тверь, ул. Володарского, 44 Автореферат отправлен _____ 2014 г. Ученый секретарь диссертационного совета доктор филологических наук, профессор С.Ю.Николаева
  11. АЛИЕВ САМИР БАХЛУЛ ОГЛЫ. КОНВЕНЦИЯ ВТОРИЧНОГО ИСКУССТВА В РОМАНЕ Л.М.ЛЕОНОВА «ПИРАМИДА». Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10.01.01 — Русская литература Работа выполнена на кафедре филологических основ издательского дела и литературного творчества ФГБОУ ВПО Тверского государственного университета Научный руководитель Валерий Александрович Редькин Доктор филологических наук, профессор ФГБОУ ВПО Тверской государственный университететет, заведующая кафедрой филологических основ издаотельского бизнеса и литературного творчества, професёсор Официальные оппоненты Амине Абдуллаевна Газизова, доктор филологических наук, профессор ФГБОУ ВПО Московского педагогического государственного университета, профессор кафедры русской литературы — ղ Вейокова и журналистики Нина. Александровна, канд.Кандидат медицинских наук, доцент ФГБОУ ВПО Филиала Государственной академии славянских кулётур в г. Твери, доцент кафедры теории и истории культуры Головная организация ФГБОУ ВПО Литературный институт Защиты от Горького состоится 24 июня, г. 2014 в 15 часов. 00 минут на заседании диссертационного совета Д.212.263.06 в Тверском государственном университете по адресу: 170002, г. Тверь, проспект Чайковского, 70, ауд. 48. С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Тверского государственного университета по адресу: г. Тверь, ул. Володарского, 44.Возможна отправка отзывов по адресу: 170000, г. Тверь, ул. Желябова, 33, Тверской государственный университет, ученому секретарю. Автореферат выслан 22 мая 2014 г. Ученый секретарь диссертационного совета: доктор филологических наук, профессор С.Ю. Николаев
  12. Станичук Игорь Анатольевич. Феномен ночи в творчестве Н.В. Гоголя. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук.Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10.01.01 Русская литература Диссертация выполнена в Научно-образовательном центре комплексного изучения проблем романтизма Тверского государственного университета Научный руководитель Официальные оппоненты: Ведущая организация Доктор филологических наук, профессор Карташова Ирина Вячеславовна Дмитриева Екатерина Евгеньевна, доктор филологических наук, старший научный сотрудник ИМЛИ РАН Грекова Елена Викторовна, кандидат филологических наук., доцент Московского государственного областного университета Защита состоится 24 июня 2014 г. в ____ на заседании Диссертационного совета Д.212.263.06 при Тверском государственном университете по адресу: 170002, г. Тверь, проспект Чайковского, д. 70, ауд. 48 С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Тверского государственного университета (170000, г. Тверь, ул. Володарского, д. 44) Автореферат отправлен _____ 2014 г. Ученый секретарь диссертационного совета доктор филологических наук, профессор С.JU. Николаев
  13. Никольский Евгений Владимирович. Проза Всеволода Соловьева: проблемы творческой эволюции. Автореферат диссертации на соискание ученой степени доктора филологических наук. Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10. 01. 01 — Русская литература Диссертация выполнена на кафедре истории русской литературы Тверского государственного университета. Научный руководитель: доктор филологических наук, профессор Орлицкий Юрий Борисович Официальные оппоненты. : Грачева Алла Михайловна, доктор фиолологических наук, заведующая Отделом новейшей русской литературы Института русской литературы (Пушёкинский дом) РАН; Михайлова Мария Викторовна, доктор филологических наук, профессор.Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова; Шешунова Светлана Всеволодовна, доктор филологических наук, профессор. Г осударственное образовательное учреждение высшего профессионального образования Московской области международный университет природы, общества и личности «Дубна» Головная организация: Южно-Уральский государственный университет (г. Челябинск) Охрана состоится 24 _ _ _ ___ ___ __ 2014 г. в ___ часов на заседании. диссертационного совета Д. 212.263.06 при Тверском государственном университете по адресу: г. Тверь, проспект Чайковского, д.70, ауд. 48. С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Тверского государственного университета по адресу: г. Тверь, улица Володарского, д. 44. Автореферат отправлен «__» ___________ 2014 г. Ученый секретарь диссертационного совета, доктор филологических наук, проф. Николаева С. JU
  14. Бекбаева Надежда Романовна. «Малая» проза И.С. Соколов-Микитова: проблематика и поэтика. Диссертация на соискание ученой степени кандидата технических наук.Phil.Sci. Тверь — 2014 — 2014
    Специальность: 10.01.01 Русская литература
  15. БУДАГОВА МАРИНА АЛЕКСАНДРОВНА. МОТИВНАЯ СТРУКТУРА ПОЭЗИИ ДОНА АМИНАДО. ДИССЕРТАЦИЯ на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10.01.01 — Русская литература
  16. Алиев Самир Бахлул оглы. КОНВЕНЦИЯ ВТОРИЧНОГО ИСКУССТВА В РОМАНЕ Л. М. ЛЕОНОВА «ПИРАМИДА». Диссертация на соискание ученой степени кандидата филологических наук.Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10.01.01 — Русская литература
  17. Станичук Игорь Анатольевич. Феномен ночи в творчестве Н.В. Гоголя. Диссертация на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10.01.01 — Русская литература
  18. Греков Владимир Николаевич. Коммуникативные особенности философской публицистики славянофилов (1830-1860). Автореферат диссертации на соискание ученой степени доктора филологических наук.Тверь, 2014 — 2014
    Специальность 10.01.01 Русская литература. Работа выполнена на кафедре истории русской литературы и журналистики факультета журналистики ФГБОУ ВПО Московский государственный университет имени М.В.Ломоносова Официальные оппоненты: доктор филологических наук, профессор Егорс Борис Федорович, главный научный сотрудник ФГБУН Санкт-Петербургского исторического института. Российской академии наук, Санкт-Петербург; Доктор филологических наук, профессор Анненкова Елена Ивановна, заведующая кафедрой русской литературы ФГБОУ ВПО Российского государственного педагогического университета им.И. Герцен, Санкт-Петербург; Доктор филологических наук, профессор Кошелев Вячеслав Анатольевич, завеодующий кафедрой русской классической литературы ФГБОУ ВПО Новгородьского государственного университета имени Ярослава Мудрого, г. Новгород. Головная организация ФГБОУ ВПО Ульяновский государственный педагогогический университет имени И. Н. Ульянова, г. Ульяновск. Защита состоится 19 июня 2014 г. в ___ часов на заседании совета по защите докторских и кандидатских диссертаций Д 212.263.06 при ФГБОУ ВПО Тверской государственный университет по адресу: 170002, г. Тверь, проспект Чайковского, 70, ауд.48. С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке ФГБОУ ВПО Тверского государственного университета по адресу: 170000, г. Тверь, ул. Войолодарского, д. 44. Автореферат отправлен … _____ 2014 Ученый секретарь совета доктор филологических наук, профессор Николаева С.Ю.
  19. Никольский Евгений Владимирович. Проза Всеволода Соловьева: проблемы творческой эволюции. Диссертация на соискание ученой степени доктора филологических наук.Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10. 01.01 — Русская литература
  20. Бекбаева Надежда Романовна. «МАЛАЯ» ПРОЗА И.С. СОКОЛОВ-МИКИТОВА: ПРОБЛЕМАТИКА И ПОЭТИКА. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук. Тверь — 2014 — 2014
    Специальность 10.01.01 — Русская литература Работа выполнена на кафедре филологических основ издательского дела и литературного творчества ФГБОУ ВПО Тверского государственного университета Научный руководитель: Николаева Светлана Юрьевна, доктор филологических наук, профессор ФГБОУ ВПО Тверского государственного университета, профессор кафедры филологических основ издательского дела и литературного творчества Официальные оппоненты: Гулин Александр Вадимович, доктор филологических наук Институт мировой литературы им.М. Горького ИМЛИ РАН (Москва), ведущий научный сотрудник Отдела русской классической литературы Малиночка Лариса Николаевна, кандидат филологических наук. Тверской колледж культуры IT. Н.А. Львов, заместитель директора КПКиПК. Головная организация: ФГБОУ ВПО Тамбовского государственного университета им. Г.Р. Державина защиты состоится 19 июня 2014 г. в 16.30 мин. На заседании диссертационного совета Д.212.263.06 при Тверском государственном университете им. адрес: Россия, 170002, г. Тверь, проспект Чайковского, д.70, ауд. 48. С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Тверского государственного университета по адресу: г. Тверь, ул. Володарского, 44 а. Текст автореферата размещен на сайте ТвГУ www.university.tversu.ru. Автореферат отправлен 19 мая 2014 г. Ученый секретарь диссертационного совета доктор филологических наук, профессор С.Ю. Николаев
.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *