Особенности творческого пути К. Д. Бальмонта в 1920 -е годы

Смотреть галерею

Необычная для России шотландская фамилия досталось ему благодаря дальнему предку — моряку, бросившему навсегда свой якорь у берегов Пушкина и Лермонтова. Творчество Бальмонта Константина Дмитриевича в советское время было предано забвению по понятным причинам. Стране серпа и молота не нужны были творцы, работавшие вне социалистического реализма, строки которых не вещали о борьбе, о героях войны и труда… Меж тем этот поэт, имеющий действительно могучий талант, чьи исключительно мелодичные стихотворения продолжали традицию чистой поэзии, писал стихи не для партий, а для людей.

«Творить всегда, творить везде…»

Наследие, которое оставил нам Бальмонт, достаточно объемно и впечатляюще: 35 сборников стихов и 20 книг прозы. Его стихи вызывали восхищение соотечественников легкостью слога автора. Константин Дмитриевич писал много, однако он никогда не «вымучивал из себя строк» и не занимался оптимизацией текста многочисленными правками. Его стихотворения всегда писались с первой попытки, в один присест. О том, как он создавал стихи, Бальмонт рассказал совершенно оригинально — стихотворением.

Смотреть галерею

Вышесказанное не является преувеличением. Михаил Васильевич Сабашников, у которого поэт гостил в 1901 году, вспоминал, что десятки строк у него складывались в голове, и на бумагу он писал стихи сразу, без единой правки. На вопрос же о том, как ему это удается, Константин Дмитриевич отвечал с обезоруживающей улыбкой: «Ведь я же — поэт!»

Литературный дебют

Пожалуй, самый интересный факт из жизни Бальмонта связан с первым сборником. Его известный поэт написал на больничной койке. Он долгое время был прикован к постели. Это случилось после того, как он пытался покончить с собой. В свет книга вышла в 1890 году, хотя стоит добавить, что позднее автор сжег бо́льшую часть тиража.

Практически сразу вышла еще одна серия произведений «Под северным небом». Этот сборник был очень успешным, читатели отзывались о нем с особым восхищением, да и критики высоко оценили вошедшие в него сочинения. Затем писатель представил свету еще две работы:

• «В безбрежности мрака»;
• «Тишина».

Часть произведений даже была напечатана в журналах. После этого о творчестве Бальмонта стало известно не только на родине, но и далеко за ее пределами. Многие коллеги отзывались о нем как об одном из самых обещающих декадентов.

В 1890 годах молодой человек начал крутиться в обществе таких же начинающих поэтов-символистов. В число его друзей входили не менее талантливые авторы, среди них можно выделить:

• Валерия Брюсова;
• Дмитрия Мережковского;
• Зинаиду Гиппиус.

В этот же период Бальмонт продолжал работать над своими произведениями, но все чаще в его сочинениях проскальзывали демонические темы. Это особенно заметно в «Злых чарах». Кстати, весь тираж был изъят из продажи, а впоследствии уничтожен по соображениям цензуры.

В это время писатель много путешествовал, что также отразилось на его стихах. Но публике это очень нравилось, многие буквально зачитывались его рассказами об экзотических странах и политкультурности. При этом автор любил действовать стихийно, он всегда импровизировал и никогда не правил текст, так как был уверен, что именно первый порыв является правильным.

В 1905 году Константин Дмитриевич представил «Фейные сказки». Этот сборник он посвятил своей любимой дочке Нине. Современники также высоко оценили новое творение, поэтому книги были раскуплены сразу.

Впрочем, вскоре известного поэта выдворили из страны, так как в нем вновь проявился дух революционера. На одном из творческих вечеров Бальмонт зачитал стих под названием «Маленький султан». Многие слушатели увидели в нем очевидную параллель с царем Николаем II. Терпеть этого никто не хотел, поэтому гению пришлось покинуть на 2 года Петербург.

Краткая характеристика творчества

Литературоведы, знатоки его творчества, говорят о становлении, расцвете и спаде уровня произведений, которые творил Бальмонт. Краткая биография и творчество указывают нам, впрочем, на удивительную работоспособность (писал он ежедневно и всегда по наитию).

Наиболее популярными сочинениями Бальмонта являются сборники стихотворений зрелого поэта «Только любовь», «Будем как солнце», «Горящие здания». Среди ранних произведений выделяется сборник «Тишина».

Творчество Бальмонта (кратко цитируя литературоведов начала XX века) при последующей общей тенденции к затуханию таланта автора (после трех вышеупомянутых сборников) имеет также ряд «просветов». Заслуживают внимания «Фейные сказки» — милые детские песенки, написанные в стиле, позже перенятом Корнеем Чуковским. Также интересны «чужестранные стихи», созданные под впечатлением от увиденного в путешествиях по Египту и Океании.

Биография. Детство

Его отец, Дмитрий Константинович, был земским врачом, а также владел поместьем. Мать, Вера Николаевна (в девичестве Лебедева), натура творческая, по признанию будущего поэта «сделала больше для воспитания любви к поэзии и к музыке», чем все последующие педагоги. Константин стал третьим сыном в семье, где всего было семеро детей, причем все — сыновья.

У Константина Дмитриевича было свое, особенное дао (восприятие жизни). Не случайно жизнь и творчество Бальмонта тесно связаны между собой. В него с детства было заложено мощное творческое начало, которое проявлялось в созерцательности миропонимания.

Смотреть галерею

Ему с детства претило школярство и верноподданичество. Романтизм часто брал верх над здравым смыслом. Школу (Шуйскую мужскую Наследника Цесаревича Алексея гимназию) он так и не закончил, будучи отчисленным из 7 класса за участие в революционном кружке. Последний же школьный курс он закончил во Владимирской гимназии под круглосуточным надзором преподавателя. Лишь двух преподавателей он потом вспоминал с благодарностью: учителя истории и географии и учителя словесности.

Отучившись год в Московском университете, также был исключен за «организацию беспорядков», затем его отчислили и из Демидовского лицея в Ярославле…

Как видим, нелегко начинал свою поэтическую деятельность Константин Бальмонт. Биография и творчество его до сих пор являются предметом споров между литературоведами.

Настоящее признание

Во время Первой русской революции Бальмонт также проявил себя как ярый противник царизма. Он совместно с Максимом Горьким занимался написанием стихотворений в виде рифмованных листовок и распространял их.

Дальше в хронологической таблице его жизни следует вынужденный переезд во Францию. Это случилось в 1906 году, на родину он смог вернуться только в 1913. Во время эмиграции он продолжил заниматься поэзией, но многие критики оценивали его деятельность весьма скромно. Большинство из них склонялось к мнению, что творчество поэта находится в упадке, так как все его произведения имели шаблонность и самоповторяемость.

После возвращения лирик издал новое собрание сочинений. В «Горящие здания» входило 10 томов. Эти произведения открыли поэта с совершенно другой стороны, они были наполнены жизнерадостностью, весельем и счастьем. Кроме писательской деятельности Константин Дмитриевич занялся переводами, также он ездил по стране с лекциями.

Позднее он с восторгом отзывался о наступившей Февральской революции, впрочем, как и все остальные. Но спустя время он с ужасом наблюдал, во что превратилась его страна, в которой творилась абсолютная анархия.

В 1920 году состоялось возвращение Бальмонта в Москву, правда, в столице он надолго не задержался. Из-за болезни жены ему пришлось вновь уехать во Францию, где он оставался до конца своих дней. В Россию он больше не вернулся. Спустя три года поэт представил два новых автобиографических проекта:

• «Под серпом»;
• «Воздушный путь».

Он продолжил странствовать и объездил все европейские страны. Его встречали очень тепло, а выступления проходили с большим успехом, однако русские слушатели его воспринимали уже не так хорошо. В этот же период он издал еще несколько книг, в этот список вошли:

• «Песня рабочего молота»;
• «Перстень»;
• «Семь поэм».

В 1937 году вышел последний сборник стихотворений Бальмонта, автор дал ему название «Светослужение». Вскоре самочувствие Константина Дмитриевича началось ухудшаться, на лечение и лекарства денег не было. Писатель практически голодал, он жил в старом разрушенном доме с разбитыми стеклами.

В этот же период русские литераторы, которые также проживали во Франции, создали фонд для сбора средств, чтобы помочь больному лирику. В этот комитет входили:

• Николай Бруни;
• Сергей Рахманинов;
• Иван Шмелев;
• Иван Бунин.

В 1937 году у известного поэта диагностировали психическое заболевание, поэтому больше он не сочинял стихов и не издавал книг. Вскоре его отправили в приют.

Личность Бальмонта

Личность Константина Дмитриевича Бальмонта достаточно сложна. Он не был «таким как все». Эксклюзивность… Ее можно определить даже по портрету поэта, по его взгляду, по осанке. Сразу становится понятным: перед нами не подмастерье, а мэтр от поэзии. Его индивидуальность была ярка и харизматична. Это был удивительно органичный человек, жизнь и творчество Бальмонта похожи на единый вдохновенный порыв.

Стихотворения он начал писать в 22 года (для сравнения, первые сочинения Лермонтова были написаны в 15 лет). До этого, как мы уже знаем, было незаконченное образование, а также неудачный брак с дочерью шуйского фабриканта, закончившийся попыткой самоубийства (поэт выбросился из окна 3 этажа на мостовую.) К опрометчивому поступку Бальмонта подтолкнула неустроенность семейной жизни и смерть первого ребенка от менингита. Его первая жена Гарелина Лариса Михайловна, красавица боттичеллиевского типажа, истязала его ревностью, неуравновешенностью и пренебрежением к мечтам о большой литературе. Свои эмоции от разлада (а позже – от развода) с супругой он выплескивал в стихах «Дышали твои ароматные плечи…», «Нет, мне никто не сделал столько зла…», «О, женщина, дитя, привыкшее играть..».

Самообразование

Как же молодой Бальмонт, став из-за верноподданичества системы образования изгоем, превратился в образованнейшего человека, идеолога нового литературного направления? Цитируя самого же Константина Дмитриевича, его разум однажды «зацепился» за одно чисто британское словцо – selfhelp (самопомощь). Самообразование. Оно и стало для Константина Дмитриевича трамплином в будущее…

Являясь по своему характеру настоящим тружеником пера, Константин Дмитриевич никогда не следовал никакой внешней системе, навязанной ему извне и чуждой его природе. Творчество Бальмонта полностью основывается на его страсти к самообразованию и открытости для впечатлений. Его привлекала литература, филология, история, философия, в которых он был настоящим специалистом. Он обожал путешествовать.

Нешаблонность самообразования

Нешаблонность самообразования определяет особенности творчества Бальмонта. Это был действительно человек, творящий словом. Поэт. И мир он воспринимал так же, как это может видеть поэт: не с помощью анализа и рассуждения, а полагаясь лишь на впечатления и ощущения. «Первое движение души – самое верное», — это правило, выработанное им самим, стало непреложным для всей его жизни. Оно его подняло в высь творчества, оно же и сгубило его талант.

Романтический герой Бальмонта в ранний период его творчества привержен христианским ценностям. Он, экспериментируя с сочетаниями различных звуков и мыслей, возводит «заветную часовню».

Впрочем, очевидно, что под влиянием своих путешествий 1896-1897 гг., а также переводов зарубежной поэзии Бальмонт постепенно приходит к иному миропониманию.

Следует признать, что со следования романтическому стилю русских поэтов 80-х гг. началось творчество Бальмонта, кратко оценивая которое, можно сказать, что он действительно стал основоположником символизма в русской поэзии. Знаковыми для периода становления поэта считаются стихотворные сборники «Тишина» и «В безбрежности».

Свои взгляды на символизм он изложил в 1900 году в статье «Элементарные слова о символической поэзии». Символисты, в отличие от реалистов, по мнению Бальмонта, — это не просто наблюдатели, это мыслители, глядящие в мир сквозь окно своей мечты. При этом Бальмонт считает в символической поэзии важнейшими принципами «скрытую отвлеченность» и «очевидную красоту».

По своему характеру не серой мышкой, а лидером был Бальмонт. Краткая биография и творчество подтверждают это. Харизма и природное стремление к свободе… Именно эти качества позволили ему на пике популярности «стать центром притяжения» для многочисленных обществ бальмонтистов России. По воспоминаниям Эренбурга (это было уже горадо позже), личность Бальмонта впечатляла даже заносчивых парижан из фешенебельного района Пасси.

Новые крылья поэзии

Бальмонт влюбился в свою будущую вторую жену Екатерину Алексеевну Андрееву с первого взгляда. Этот этап в его жизни отражает сборник стихов «В безбрежности». Посвященные ей стихи многочисленны и оригинальны: «Черноглазая лань», «Отчего нас всегда опьяняет луна?», «Ночные цветы».

Влюбленные длительное время прожили в Европе, и затем, возвратясь в Москву, Бальмонт в 1898 г. выпускает в издательстве «Скорпион» собрание стихов «Тишина». В сборнике стихам предшествовал эпиграф, выбранный из сочинений Тютчева: «Есть некий час всемирного молчанья». Стихи в нем сгруппированы в 12 разделов, названных «лирическими поэмами». Константин Дмитриевич, вдохновленный теософским учением Блаватской, уже в этом собрании стихов заметно отходит от христианского миропонимания.

Смотреть галерею

Понимание поэтом своей роли в искусстве

Сборник «Тишина» становится гранью, отличающей Бальмонта как поэта, исповедующего символизм. Развивая далее принятый вектор творчества, Константин Дмитриевич пишет статью, названную «Кальдероновской драмой личности», где косвенно обосновал свой отход от классической христианской модели. Это было сделано, как всегда, образно. Земную жизнь он считал «отпадением от светлого Первоисточника».

Смотреть галерею

Иннокентий Федорович Анненский талантливо презентовал особенности творчества Бальмонта, его авторский стиль. Он считал, что «Я», написанное Бальмонтом, принципиально не указывает на принадлежность к поэту, оно – изначально обобществлено. Поэтому стих Константина Дмитриевича уникален своей проникновенной лиричностью, выраженной в ассоциировании себя с другими, которую читатель неизменно ощущает. Читая его стихи, кажется, что Бальмонт переполнен светом и энергией, которой он щедро делится с другими:

Смотреть галерею

То, что Бальмонт презентует как оптимистическую самовлюбленность, на самом деле более альтруистично, чем феномен публичной демонстрации гордости поэтов своими заслугами, а также столь же публичного навешивания ими лавров самими себе.

Творчество Бальмонта, кратко говоря словами Анненского, насыщено заложенным в нем внутренним философским полемизмом, определяющим цельность мировосприятия. Последнее выражается в том, что Бальмонт хочет представить своему читателю событие всесторонне: и с позиций палача, и с позиций жертвы. У него нет однозначной оценки чего-либо, ему изначально характерен плюрализм мнений. Он пришел к нему благодаря своему таланту и трудолюбию, на целый век опередив то время, когда для развитых стран это стало нормой общественного сознания.

Замысел и мотивы лирики

Замысел и смысл его лирики проявляется в фиксации нюансов в стихотворении, и в нем зачастую отсутствует привлекающая к себе внимание кульминация и устойчивый эмоциональный накал. Поэт часто теряет в этом чувство меры, и жертвовал смысловым наполнением своего произведения ради созвучности слов и совершенной музыкальности. Основной фрагмент лирики Бальмонта – это очарование настроения и именно созданная им композиция стихотворения позволяет подчеркнуть любую деталь быстропроходящего переживания. Этим особо характерно знаменитое стихотворения «Осень» и «Влага», в которых очень четко выражена музыкальная композиция стихотворения и броские звуковые ассонансы.

Считается, что Бальмонт своим творчеством внес значимый вклад в совершенствование русского стиха и его техники и композиции. Лирика поэта наполнена умышленными повторами и излишне созвучными словами, однородными эпитетами, основным для поэта Бальмонта было – каким будет стихотворение на слух, ему была важна звуковая сочетаемость слов.

Таким образом, его увлечение к голой форме стихотворения привело к определенно степени разрушения его искусства, из-за этого многими его современниками чувствовалась несостоятельность его, как поэта. Бальмонт и его поэзия были далеки от передовых идей эпохи и убеждений, которые были ценны в то время. Но несмотря на это поэзия Бальмонта оказала значительное влияние на большинство поэтов Серебреного века.

Солнечный гений

Творчество поэта Бальмонта уникально. По сути, Константин Дмитриевич чисто формально примыкал к различным течениям, дабы ему было удобней продвигать свои новые поэтические идеи, недостатка в которых он никогда не испытывал. В последнее десятилетие XIX века с творчеством поэта происходит метаморфоза: меланхоличность и мимолетность уступают место солнечному оптимизму.

Номинально же принято считать, что стиль, в котором Константин Дмитриевич писал стихи, относился к поэтическому течению символизма.

Если в более ранних стихах прослеживались настроения ницшеанства, то на пике развития таланта творчество Константина Бальмонта стало отличаться специфическим авторским оптимизмом и «солнечностью», «огненностью».

Александр Блок, являющийся также поэтом-символистом, представил яркую характеристику творчества Бальмонта того периода весьма лаконично, сказав, что оно столь же ярко и жизнеутверждающе, как и весна.

Смотреть галерею

Акмеизм как литературное направление теория и эстетика.doc

Реклама MarketGid:
Акмеизм и его неоднородность
Литературное течение акмеизма возникло в России в начале 1910-х годов. Группа молодых поэтов, оппозиционно настроенных по отношению к символистам, стремилась преодолеть утопизм символической теории. Лидером этой группировки стал Сергей Городецкий, к нему присоединились Николай Гумилёв, Александр Толстой. Литературные занятия проводили Вячеслав Иванов, Иннокентий Анненский, Максимилиан Волошин. Поэты, обучающиеся стихосложению, стали называть себя «Поэтическая академия». В октябре 1911 года «Поэтическая академия» преобразовалась в «Цех поэтов» по образцу средневековых названий ремесленных объединений. Руководители «цеха» стали поэты следующего поколения – Николай Гумилёв и Сергей Городецкий. Был поставлен и решён вопрос о создании нового поэтического течения – акмеизма (от греч. – высшая степень чего-либо, цветущая сила). Акмеистами стали Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Михаил Кузмин и др. Основное внимание акмеистов было сосредоточено на поэзии. Конечно, была у них и проза, но именно стихи сложили это направление. Как правило, это были небольшие по объему произведения, иногда в жанре сонета, элегии. Самым главным критерием стало внимание к слову, к красоте звучащего стиха. Складывалась некая общая ориентация на другие, чем у символистов, традиции русского и мирового искусства.

Пик творческих сил

Поэтический дар Бальмонта зазвучал впервые в полную силу в стихах из сборника «Горящие здания». В нем 131 стихотворение, написанное во время пребывания поэта в доме у Полякова С. В.

Все они, как утверждал поэт, были сочинены под влиянием «одного настроения» (по-другому и не мыслил Бальмонт творчество). «Стихотворение более не должно быть минорным!» — решил Бальмонт. Начиная с этого сборника, он окончательно отошел от декадентства. Поэт, смело экспериментируя с сочетаниями звуков, красок и мыслей, создавал «лирику современной души», «души разорванной», «убогой, уродливой».

В это время он находился в тесном общении с петербургской богемой. Екатерина Алексеевна знала одну слабость за своим супругом. Ему нельзя было пить вино. Хотя Константин Дмитриевич был крепкого жилистого телосложения, его нервная система (очевидно, надорванная в детстве и в молодости) «срабатывала» неадекватно. После вина его «несло» по публичным домам. Однако в результате он оказывался в совершенно жалком состоянии: валяющимся на полу и парализованным глубокой истерикой. Это не раз случалось во время работы над «Горящими зданиями», когда он был в компании с Балтрушайтисом и Поляковым.

Нужно отдать должное Екатерине Алексеевне, земному ангелу-хранителю своего супруга. Она понимала сущность своего мужа, которого считала честнейшим и искреннейшим и у которого, к ее огорчению, случались романы. Например, как с Дагни Кристенсен в Париже, ей посвящены стихи «Солнце удалилось», «Из рода королей». Показательно, что роман с норвежкой, которая работала петербуржским корреспондентом, закончился со стороны Бальмонта так же резко, как и начался. Ведь сердце его все-таки принадлежало одной женщине – Екатерине Андреевне, Беатриче, как он ее называл.

В 1903 году Константином Дмитриевичем с трудом был издан сборник «Будем как солнце», написанный в 1901-1902 годах. В нем чувствуется рука мастера. Заметим, что сквозь цензуру не прошло порядка 10 произведений. Творчество поэта Бальмонта, по мнению цензоров, стало излишне чувственным и эротичным.

Литературоведы же считают, что это собрание сочинений, представляющее читателям космогоническую модель мира, является свидетельством нового, наивысшего уровня развития поэта. Находясь на грани психического излома, работая над предыдущим сборником, Константин Дмитриевич, похоже, понял, что «бунтом жить» невозможно. Поэт ищет истину на стыке индуизма, язычества и христианства. Он выражает свое поклонение стихийным объектам: огню («Гимн огню»), ветру («Ветер»), океану («Воззвание к океану»). В том же 1903 году издательством «Гриф» издан третий сборник, венчающий пик творчества Бальмонта, «Только любовь. Семицветник».

Особенности творческого пути К. Д. Бальмонта в 1920 -е годы

Творческое наследие К.Д. Бальмонта после 1920 г. велико и требует тщательного и всестороннего изучения. В эмиграции большинство современников Бальмонта считало его творчество беженского периода ущербным по отношению к прежнему, принесшему поэту настоящую поэтическую славу. Б.К. Зайцев писал: «Эмиграция прошла для него под знаком упадка. Как поэт он вперед не шел, хотя писал очень много». Подобные отзывы [24, c. 46-52] в адрес Бальмонта являлись в большей части жестоким заблуждением, которое получило свое начало еще в России, с выходом в свет сборника стихотворений «Литургия Красоты» (1905). Поэтическое наследие Бальмонта 1920–1930-х годов должно быть собрано, систематизировано и подвергнуто тщательному изучению. Такая установка является, на наш взгляд, необходимой для современного бальмонтоведения. Мы разделили творчество Бальмонта, созданное в Русском зарубежье, на три этапа: творчество 1920–1927 гг. (I этап), 1927–1932 гг. (II этап) и 1932–1937 гг. (III этап). После 1937 г. в творчестве Бальмонта наступил «этап молчания», связанный с душевной болезнью поэта. Остановимся на первом. В этот период были изданы следующие книги: «Избранные стихотворения» (Нью-Йорк: изд-во М. Гуревича, 1920), «Гамаюн: Избранные стихи» (Стокгольм: «Северные огни», 1921), «Дар земле: Сборник новых стихов» (Париж: «Русская земля», 1921), «Из мировой поэзии» (Берлин: «Слово», 1921), «Светлый час: Избранные стихи» (Париж: Изд-во Я. Поволоцкого, 1921), «Сонеты солнца, меда и луны. Песня миров» (Берлин: изд-во С. Ефрона, 1921. – изд. 2-е), «Марево: Стихи 1917–1921» (Париж: «Франко-русская печать», 1922), «Воздушный путь: Рассказы» (Берлин: «Огоньки», 1923), «Зовы древности: Гимны, песни и замыслы древних» (Берлин: «Слово», 1923. – изд. 2-е), «Под новым серпом: Автобиографический роман» (Берлин: «Слово», 1923), «Пронзенное облако» (Берлин: «Огоньки», 1923), «Мое – Ей: Поэма о России» (Прага: «Пламя», 1924), «Линия лада» (Чураевка (США): «Алатас», 1926). Этот период творчества наиболее плодотворный. Бальмонт создает в короткий срок несколько книг лирики, прозы, переводы. Это отчасти объясняется нехваткой средств к существованию, отчасти стремлением заглушить в себе гнетущую тоску по Родине, преодолеть холодное непонимание и презрение, с каким его встретила русская парижская литературная богема. Хотя двери эмигрантских журналов были открыты перед известным поэтом: в этот период произведения Бальмонта появляются на страницах периодики наиболее интенсивно. Но Бальмонта все же привлекают французские журналы: «Русская эмигрантская пресса ему кажется очень скучной, даже противной. Он стоит в стороне от нее, старается больше печататься во французских журналах» [1, c. 426]. Этот факт объясняет враждебное отношение к Бальмонту со стороны литераторов-эмигрантов. В начале 1920 гг. Бальмонту приходится особенно много работать: выделяя средства из своих скудных гонораров, поэт часто отправляет посылки, денежные переводы своей семье, оставшейся в России, – Е. Андреевой-Бальмонт и дочери Нине. В эти годы поэт остро ощущает отчуждение от всего, даже в некотором роде от страсти к творчеству, так как Бальмонт знает, что русский читатель для него безвозвратно потерян: «Я знал, уезжая, что еду на душевную пытку. Так оно и продлится. Что ж, из сердечной росы вырастают большие мысли и завладевающие напевы. Я пишу. Мои строки находят отзвук и будут жить. Меня больше это не радует никак» [1, c. 519], – сообщает он 26 декабря 1920 г. в письме к Екатерине Андреевой. Но, несмотря ни на что, Бальмонт все же искал своего читателя. Первой книгой в эмиграции был сборник избранных стихотворений [8], изданный в 1920 г. в престижном нью-йоркском издательстве М.Гуревича. весьма активно действовало на нью-йоркском книжном рынке это издательство. «The Universal Book Agency» [Агентство универсальной книги. Пер. мой. – И.М.] М. Гуревича предлагало большой выбор русских и еврейских книг, в частности изданные в России собрания сочинений А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, Н.А. Некрасова, Ф.М. Достоевского, И.С. Тургенева и др., а также англо-русские словари и самоучители» [17]. В декабре 1920 г. Бальмонт обращается в письме к профессору Е.А. Ляцкому, руководителю издательств «Пламя» и «Северные огни», с просьбой опубликовать его книгу избранных стихотворений «Гамаюн» [4]. Ляцкий не остался равнодушным к предложению поэта, и в 1921 г. издал «Гамаюн» и привлек Бальмонта к сотрудничеству в пражской газете «Огни» (1924) [20, c.364]. В издательстве «Пламя» вышел сборник очерков Бальмонта «Где мой дом?». Это первое произведение поэта, которое было встречено русской эмигрантской критикой с пониманием и уважением: «<�…>Яркие, палящие, несущиеся вихрем страницы <�…> мысли вслух…» – так оценивал книгу Б. Еврейнов [21, Т. 3., c. 66]. Рецензент книги П. Потемкин [21, Т. 3., c. 67] совершенно точно подметил, что Бальмонт намного счастливее всех остальных эмигрантов: утратив родину географическую, он обретает ее в своем слове. Эта книга состоит из внутренне связанных между собой 25 очерков. В качестве эпиграфа Бальмонт поместил свой сонет «Только». Если ранее Бальмонта – с его страстью к изучению иностранных языков, освоению иноземных культур, постоянным путешествиям – многие могли счесть за космополита, то теперь в сонете-эпиграфе «Только» он открыто отрекается от «радости цветастого Каира»; от Явы, «где живет среди руин…светильник Белый мира»; от Бенареса, «где грозового пира желает Индра»; от Рима, «где слава дней еще жива» [5, c. 209]. Из всех обозначений древних городов мира выделено как необходимое лишь одно «слово» – «Москва» [6, c.209]. Книга «Где мой дом?» написана в форме воспоминаний. Из-под «парижского неба» Бальмонт мыслями возвращается к прошлому, домой, в Москву. Образ Москвы доминирующий; подробно воссоздана автором послереволюционная жизнь в Новогиреево. В конце книги описывается мистическая встреча главного героя с крестьянкой. Этот необычный персонаж очерка приобретает расширительное значение – за ним угадывается символический образ мученической, многострадальной России. Крестьянка одета в «длинный темный кафтан, похожий на монашеское одеяние» [5, c. 299]. Примечательно, что символ расшифровывается в самом тексте произведения. Марина Цветаева объясняет автобиографическому герою: «Ведь это же к вам приходила – Россия» [5, c. 300]. Повествование усиливается полуриторическим философским вопросом «Где мой дом?» Главный герой знает ответ на данный вопрос, хотя не осознает своего положения в полной мере. Сама Россия помогает герою осознанно прозреть свой «дом», понять истинную Родину. В очерке «Без русла» Бальмонт написал: «Основное остается, как правило жизни для каждого дня и каждого нового тяжелого месяца. Это основное: я на чужбине, я вне действительной связи с душою здешней жизни, и я вне действительной связи с моей Матерью, с моей Родиной, хоть от меня туда и оттуда до меня доходят веяния души. Доходит голос сердца, которое бьѐтся еще живо, не умерло, но бьѐтся тяжело, с мучением, которому исхода не вижу» [5, c. 276]. До конца своих дней Бальмонт будет ощущать эту «недействительную», невидимую духовную связь с Родиной. В 1921 г. в Париже в издательстве «Русская земля» вышел сборник Бальмонта «Дар земле». Стихотворения, вошедшие в него, написаны были еще в Москве – сборник «Перстень» и неизданная книга «Тропинки огня» [20, c. 391]. «Дар земле» открывается лирическим посвящением Русской земле «Мать моя»: Мать моя, бываешь ты безумна, Но за мигом крайних исступлений, Ты даешь восторг молений…[6, c.5] Лирический герой клянется в любви к Родине и преподносит свой «дар» – свое творчество, «стих», «звон узорный». И даже в «бездне черной», на чужбине, он горит огнем вдохновения, – не «сожжен пожаром» революций, не сломлен политическими катаклизмами. В сонете «Дар земле» обыгрывается процесс «колдовства», когда смешиваются две крови. «Зазывом чар» сочетается стих со снегом, «обрызганным звездой»: Еще тот снег, что с пылью незнаком, В комок слепив, обрызгал я звездою. Все это сочетал зазывом чар [6, c. 6]. Снег – символ земной чистоты и звезда – символ небесной бесконечности – соединяются в одно целое. Здесь мы наблюдаем прием наложения символов, в результате чего происходит «склеивание» значений «конечного» и «бесконечного» объектов на основании схожего цвета (белый). Далее в «смесь» стихов и снега, «обрызганного звездой», добавляется горсть «родной землицы» и два пера «из крыльев быстрой птицы» (два пера символизируют воздух и полет), при этом сжигается «старый дом», предается забвению прошлое, оно сгорает, оставляя след «в разбеге строк». Поэтический рецепт «колдовства» довольно простой: любовь, ненависть, отвага, поэзия, невинность, стремление к бесконечности, воздушность, легкость и отречение от прошлого (как отречение от прежних обид) – это и есть «дар» человека-поэта родной земле. Сборник «Дар земле» насыщен световыми образами: Солнце, Луна, Лучи, Северное сияние, звезды… Эти образы-символы приобретают зловещее звучание в таких стихотворениях, как «Пламецвет», «Зеленый диск», «Погаснет солнце», «Путь» и др. Они сопутствуют мотиву родины, воспоминаний («Ночной дождь»). Лирический герой стихотворения «Древние» сознает себя носителем всей мировой истории – всего пути от истоков зарождения земли: Я чувствую, что я древнее, чем Христос, Древнее первого в столетьях Иудея, Древней, чем Индия, Египет и Халдея, Древней, чем первых гор пылающий откос [6, c. 24]. Современный человек впал в богоборческое бунтарство, противоречивый характер которого лирическими средствами поэт осмысливал на протяжении всего творчества. Экспрессивное самовыражение, акцент на самоценности человеческой личности часто заводит лирическое Я в тупик. В стихотворении «Древние» герой передает ощущение возврата доисторической жизни, с большой горечью констатирует он погружение современности в безверие. Всех вер священнее – медуза [6, c.24]. Однако это до-духовное состояние жизни, завладевая человеческим «я», имеет потенциальное свойство зачинать религиозное основание. Тема любви в сборнике «Дар земле» с одной стороны, раскрывается традиционно для Бальмонта – как тайное угадывание, постепенное воссоздание и неожиданное постижение образа возлюбленной («Непобежденный», «Звезда», «Я и ты» и др.). С другой стороны, – в центр поэтической мысли помещается духовная сущность любимой. Автор прибегает к оригинальному толкованию имен. Женское имяславие представлено довольно широко: Агнесса, Анна, Ася, Варя, Дагни, Елена, Зэльда, Инамэ, Катерина, Кира, Лия, Мейта, Ниника, София, Эсфирь. Каждому имени посвящено отдельное стихотворение, Весь ряд соединен одной лирической цепью и поэтической темой. Эти «лирические толкования» предваряются стихотворением «Имена», где трактуется каждое имя. Мы узнаем, что Мирра – это «блеск и сладость сна», Елена – «лунная», Катерина – «вся в брызгах молний». Предпоследнее стихотворение сборника – «Примирение». Речь идет о восстановлении согласия с Родиной. Боль от обиды, возникшей при «набатном бешенстве и гуле», сжигается. Образ огня здесь выполняет двоякую поэтическую функцию – он является очищающим душу, обновляющим, и он же символизирует Россию, свет от которой – самая важная надежда, путеводная: Но нельзя отречься от родного. Светишь мне, Россия, только ты [6, c.158]. Вслед за «Даром земле» появляется первый сборник собственно эмигрантских стихотворений «Марево» (1922), композиция сборника трехчастная, стихи распределены по хронологическому принципу: 1) 15 стихотворений, написанных с 7 сентября по 28 декабря 1917 года в Москве; 2) 30 стихотворений, написанных с 1 октября 1920 по 21 мая 1921 года в Париже; 3) 45 стихотворений, написанных с 24 июля по 11 декабря 1921 года в Бретани. В сборнике «Марево» Бальмонт намеренно искажает, даже уродует свою традиционную поэтику, обращаясь к символико-иносказательным образам, которые ярко подчеркивают трагическое состояние души лирического героя: «В “Мареве” Бальмонт, пожалуй, впервые заставил говорить о себе как о поэте трагическом» [23, c. 33], – верно заметила исследователь Н. Молчанова. Поэт создает в своих стихах ужасный мир, окрашенный в красный, алый, багряный цвета. Бальмонт изображает кровавый апофеоз: «Земля сошла с ума. Она упилась кровью, / Пролитой бочками. Нет, даже винный склад, / Где втулки вырваны, и вин багряный яд / Пролился на сто верст, и ввергнул в долю вдовью» [9, c.81]. Через образы-символы («красноперый петух», «химера», «темный кто-то», «жуткий цветок», «синь-пламень», «изумрудный попугай», «чужое окно», «оборотень», «Черный ирис», «золотая хризантема», «пастух» и др.) поэт обнажает сущность «сумасшедшей земли», причины всеобщего сумасшествия: «человек в человеке умолк» [9, c.12]. Одним из главных лейтмотивов сборника является мотив «страшного сна». Лирический герой обитает в пространстве «страшного мира» в надежде, что он наконец-то проснется и проснется «безоглядно стынущая страна» [9, c.47]: Вся земля задремлет в сне заклятом, Чтоб весной, взглянувши в небосклон, Прошептать, упившись ароматом: – «Я спала. Мне снился страшный сон» [9, c.47]. Но желанный сон оказывается в действительности не сном, а «сонной былью» («Снящийся цветок») [9, c.19]. Показательными для этого сборника являются два стихотворения – «Проклятая свадьба» и «Марево». В «Проклятой свадьбе» отмечается бессмысленность молитв, обращенных к Богу, – «Я устал молиться детски Богу». Невозможно молиться Богу – в то время как отдается замуж за палача «желанная Невеста», облаченная в «шутовской наряд». В финале лирический субъект формулирует горький вопрос: «Помнит ли она еще меня», прежнего «жениха»? За образом «Невесты» угадывается Россия. Подобная метафора-обращение имела прецедент в поэзии А. А. Блока еще в 1908 – 1916 гг.: «О, Русь моя! Жена моя! До боли / Нам ясен долгий путь!» [15, c. 249]. Стихотворение же «Марево» звучит поистине пророчески в причудливой, странной, барóчной стилевой манере. Античный образ яблока, образ раздора, войны, трансформируется и получает конкретное денотатное значение – поэт описывает атомный взрыв и его последствия: Дымное яблоко шаром багрянится [9, c.90] И далее яблоко градационно увеличивается в размерах: Яблоко пухнет, до неба дотянется [9, c.90] И наконец превращается в гриб (ядерное облако в виде гриба): Адское яблоко стало как гриб [9, c.90]. Становится понятен смысл названия этого сборника: марево – туман, непрозрачность воздуха, т.е. неясность настоящего и будущего, окрашенная в трагические тона мирового масштаба: Мечется шаром над мертвыми странами. Мутное пламя на тысячу дней [9, c.90]. Неведение настоящего и ближайшего будущего в условиях катастрофического разлада души лирического героя с окружающим миром дает способность увидеть-прозреть отдаленное апокалипсическое будущее. Как один из пророческих русских поэтов, Бальмонт возвышается здесь до уровня лирического прорицания. С 1921 по 1923 г. Бальмонт переиздает ряд своих книг стихов: «Сонеты солнца, меда и луны. Песня миров» в берлинском издательстве С. Ефрона и «Зовы древности: Гимны. Песни и замыслы древних» в издательстве «Слово». В этом же издательстве в 1923 г. выходят переводы Бальмонта под заглавием «Из мировой поэзии», а в 1923 г. первый автобиографический роман Бальмонта «Под новым серпом» в трех частях. Роман является явно антиреволюционным. В «Даре земле» было провозглашено примирение с Россией, но не с ее новой политической системой. Хотя Бальмонт неоднократно объявлял себя вне политической жизни, поскольку он поэт в первую очередь, непримиримость с коммунизмом, источником жестокого кровопролития, составляла сущность его позиции в период беженства. «Я, считавшийся и бывший революционером, снова, в третий раз, после того как в России осуществилась революция, живу три года в Европе, без малейшего к тому желания. <�…> Не думайте, что я зову кого-нибудь из уехавших или бежавших, из уехавших и оставшихся, из спасшихся от тяжких мучений, может быть, смерти, – очертя голову вернуться в теперешнюю Россию, где право растоптано, где слово несвободно, где нет первооснов человеческой справедливости» [5, c. 275], – писал Бальмонт в очерке. Он публично третировал большевистское правительство в «Открытом письме Кнуту Гамсуну», в «Обращении к Ромэну Роллану», в «Новом письме К.Д. Бальмонта Ромэну Роллану». Опубликованы были письма в парижской газете «Сегодня» и имели широкий общественный резонанс. Эти письма по своей сути – инвективные: «Большевики похожи на термитов, но никак не на пчел. <�…> Миллион безработных, о которых говорит сам обер-шеф Сталин, Вам, Ромэн Роллан, не говорят ничего? То, что издатель поэтов и поэт Пашуканис расстрелян, – поэт Гумилев расстрелян, – поэт Блок замучен, доведен до сумасшествия и умер в расцвете сил, – что другой поэт, Есенин, проникшись омерзением к лжи и низости быта, построенного на чекизме, повесился, – что вот совсем вчера мой сверстник, крепкий физически и духовно человек, раненый насмерть самоубийством своей жены. Не вынесшей того, что их не отпускали за границу, гениальный поэт Сологуб мученически угас и умер, – все это Вам не говорит ничего?» [11, c. 389]. По понятным причинам ответа не могло последовать на такие письма ни от Кнута Гамсуна, ни от Альфонса де Шатобриана, ни даже от Ромэна Роллана. Роман «Под новым серпом» реализовал потребность запечатлеть воспоминания, опоэтизировать их, избрав для героя имя любимого всеми эмигрантами святого – Георгия (Горика). В одном из писем к Дагмар Шаховской в 1923 г. Бальмонт писал: «Чувствую, что нет мне места на земле. Поехать в Москву плохо, оставаться во Франции плохо. Что ни сделай, всѐ будет плохо. И нигде не вижу просвета» [12, c. 229]. Сердце поэта всѐ больше полнится Россией, насильственное отчуждение от нее обостряет ностальгию. Тема Родины и мотивы тоски по ней, переживания за судьбу России становятся определяющими для творческого вдохновения Бальмонта. Своеобразную трактовку тема России получает в книге стихов «Мое – ей: поэма о России» (1924). Бальмонт не просто преподносит свой «скромный» поэтический дар родной земле, он заново обретает свою родину – не политически или географически, но духовно, лирически. Никто не сможет «украсть», отнять у поэта, ничто не может помешать ему быть в России, воссозданной в собственном творчестве; поэтому в стихотворении «Мое – Ей», посвященном России, поэт обращается к теме связи с традицией: Приветствую тебя, старинный крепкий стих, Не мною созданный, но мною расцвеченный [10, c. 10]. Именно русский стих, который «полон прихотей лесного аромата» и «сговора зарниц», по своей природе способен передать глубину и многогранность образа России: Но, слыша острый свист синиц, Всегда лечу душой в родное [10, c. 11]. Сама форма стихотворения, строфики, обнаруживает тяготение к синтезированному построению разных типов строф: поэт чередует катрены и пятистишия с терцинами (рифмовка – абб ааб), – с целью орнаментального украшения стихотворной речи. Весь поэтический сборник окрашен в светлые тона – здесь очень много света, «славословий» Солнцу, теплу («Крещение светом», «Ночной путь», «Под солнцем», «В синем царстве», «Славословие Рыжему льву»). Константность световых образов в книге «Мое – Ей» не случайна – после жутких поэтических картин «Марева» Бальмонт впервые в эмиграции создает нежно просветленный лирический облик России: Зовет к раскрытости весна. От Солнца – ласка властелина, Весь мир – одно окно лучу. Светла в предчувствии долина. О чем томлюсь? Чего хочу? Всегда родимого взыскую, Люблю разбег родных полей, Вхожу в прогалину лесную, Нет в мире ничего милей [10, c. 14]. В стихотворении «Властелину» образ Руси обожествляется, появляется православный мотив Светлого Христова Воскресения: Повисли сережки берѐзы плакучей, на иве желтеют цветы. Христосуясь с милым, «Воистину!» молвив, мне душу овеяла ты. «Воскресе! Воскресе!» В церковной завесе все складки вещали о том, В усадьбе и в саде и в поле и в лесе весь воздух был полон Христом [10, c.84]. Перед читателем и ценителем бальмонтовской поэзии здесь Русь предстает не только как святая, светозарная, многоцветно пейзажная, помещичья (связана с образами старой дворянской усадьбы), но за светлыми ее чертами проглядывает языческая древность. Лирическое пространство Бальмонт насыщает мифолого-фольклорными образами: Жар-Птица, Царь-змий, Птица-огонь, Перун, Леший, Индра, Один, Тор. Среди них выделяется частотный образ Лешего – древнеславянского бога леса («Ночное гульбище», «Леший», «Каженник»). В стихотворении «Каженник» лирический герой – Каженник – противопоставляется силам Лешего: Лешачихе и младшему Лешему). Каженник – калека, человек, лишенный какого-либо органа, части тела [18, Т. 2., c. 74]. Согласно славянской мифологии леший повелевает ветром. И когда леший идет, спереди и сзади его сопровождает ветер, по направлению ветра можно определить путь лешего [2, Т. 2., c. 168-169]. Леший и Каженник в контекстве стихотворения антонимичны. Леший и лешачиха олицетворяют собой темный силы – «В их глазах раскосых качается лесная темнота» [10, c. 43], Каженник – светлые – «Я сам – другой. Я светлый, молодой» [10, c.43]. Леший – это часть «бесовского действа» – яркий персонаж бальмонтовского мифологизированного поэтического мира. Бесовское начало лешего подчеркивается перифразами: «лукавый плут с зеленой бородой», «знахáрь зеленый». Леший – бес, запутавший лесные дороги, одурманивший шумом ветра разум каженника. Каженник позабыл дорогу к «родному дому», утратил родину. Мотив болезни, ущемленности человеческой личности является в этом стихотворении главенствующим. Образ каженника – метафорический: человек с физическим недостатком приравнивается к человеку, потерявшему родину. Неоднократно Бальмонт обращается к историческому прошлому своей страны. В стихотворении «Нерушимый» за основу берется легендарная история Древней Руси – «Сказание о Китеж-граде», описывается нашествие Батыя на Русь. За этим аллегорическим образом скрываются революционные события в России 1905 – 1917 гг. Существовало множество версий Китежской легенды. Наиболее значимыми были две версии: старообрядческая и фольклорная. Для староверов Китеж – это символ непорочности и святости, жителям Китежа невозможно существовать в условиях пошлой действительности. Народное предание трактует эту легенду иначе – именно из-за своей непокорности врагам чудный город уходит под воду [19]. Бальмонт объединяет обе версии, и поэтому в стихотворении поэт подводит нас к выводу: Жив на дне он, град подводный, Служба в храмах там светла, И о правде всенародной, Чу, поют колокола [10, c.65]. «Правда всенародная» объединяет исчезнувшие святыни, ушедшие под воду, и современность, взывающую колокольным звоном ко всем соотечественникам, чтоб через покаянную молитву возродить былую мощь и красоту. Легенда о Китеж-граде, воссозданная Бальмонтом в «Нерушимом», – пример народного единения, которое уже само по себе чудо для славян. В 1931 г. в Капбертоне Бальмонт напишет книгу, посвященную славянским народам, «Душа Чехии в слове и в деле». В ней Бальмонт призывает все славянские народы к единению, к культурному взаимопросвящению друг друга, знакомит с литературными произведениями Чехии и Польши. В этой книге Бальмонт сетует на «общеславянский недуг»: «Русский летописец нашей старинной были нашел верное слово для определения нрава наших предков: «Бредут розно». Это общеславянский недуг. <�…> Русские – как поляки, болгары – как сербы, у славянина слишком часто недостает силы самосдержки, той сцепляющей силы государственного зодчества, которая как некий дар природный неотделима от нрава французского, немецкого, английского. И поэтому славяне слишком часто выковывали собственными руками тяжелые оковы» [7, c. 50]. Объясняется недостаток этой «сцепляющей силы» у русского народа, в частности, избытком в его характере пассивности и покорности. Бальмонт идеологически не принадлежал ни к западничеству, ни к славянофильству, ни к «евразийству», ни к сменовеховцам, – он избирал свой путь – интуитивную лирическую веру в светлое грядущее России. Началом сотрудничества Бальмонта с ньюйоркским издательством «Алатас» стала вышедшая здесь в 1926 г. книга «Линия лада» – сборник статей – ныне неизвестен и неизучен. Таким образом, первое шестилетие послеоктябрьского периода было завершено: оно прошло под знаком поиска образа России, т.к. уже к 1924 г. Бальмонт после трагических переживаний, нашедших воплощение в книге «Марево», начал переходить от образа кровавой России, от образа народа-преступника к образу страдальчески просветленной Руси. Литература 1. Андреева-Бальмонт Е.А. Воспоминания / Под общ. ред. А.Л. Паниной. – М.: Издательство им. Сабашниковых, 1997. 2. Афанасьев А.Н. Поэтические воззрения славян на природу: В 3 т. – М.: «Современный писатель», 1995. 3. Бальмонт К.Д. В раздвинутой дали: Поэма о России. – Белград, 1929. 4. Бальмонт К. Д. Гамаюн: Избранные стихи. – Стокгольм: «Северные огни», 1921. 5. Бальмонт К.Д. Где мой дом: стихотворения, худож. проза, статьи, очерки, письма./ сост., авт. предисл. и коммент. В. Крейд. – М.: Республика, 1992. 6. Бальмонт К.Д. Дар земле: Сборник новых стихов. – Париж: «Русская земля», 1921. 7. Бальмонт К.Д. Душа Чехии в слове и в деле (Издание, пер., вступит. ст., коммент. Дануше Кишцова. – Брно: Университет им. Масарика, 2001. 8. Бальмонт К.Д. Избранные стихотворения. Нью-Йорк: Издательство М. Гуревича, 1920. 9. Бальмонт К.Д. Марево; Стихи 1917 – 1921. – Париж: «Франко-рус. Печать», 1922. 10. Бальмонт К.Д. Мое – ей: Поэма о России. – Прага: «Пламя», 1924. 11. Бальмонт К.Д. Обращение к Ромэну Роллану // Константин Бальмонт – Ивану Шмелеву: Письма и стихотворения 1926 – 1936 / Изд. подгот. К.М. Азадовский и Г.М. Бонгард-Левин. – М.: Наука; Собрание, 2005. 12. Бальмонт К.Д. Переписка с Дагмар Шаховской \\ Новый журнал. – Нью-Йорк. – 1989. — № 176. 13. Бальмонт К.Д. Северное сияние: Стихи о Литве и Руси. – Париж: «Родник», 1931. 14. Бердяев Н.А. Русская идея. Судьба России. – М.: «Издательство В. Шевчук», 2000. 15. Блок А. А. Три века русской поэзии / Сост. и авт. вступ. ст. Н. В. Банников. — М.: Просвещение, 1986. 16. Бонгард-Левин Г.М. Из «Русской мысли». – СПб.: Алетейя, 2002. 17. Вишнякова Н.В. История русской книги в США (конец XVIII в. – 1917 г.) / Н.В. Вишнякова; Гос. публ. науч.-техн. б-ка Сиб. отд-ния Рос акад. наук.; науч. Ред. С.А. Пайчадзе. – Новосибирск: ГПНТБ СО РАН, 2004. 18. Даль В. Толковый словарь живого великорусского языка: В 4 т. – М.: UBBYC? 1955. 19. Комарович В.Л. Китежская легенда (опыт изучения местных легенд). – М. – Л.; 1935. 20. Куприяновский П.В. Поэт Константин Бальмонт: Биография. Творчество. Судьба. – Иваново: Иваново, 2001. 21. Литературная энциклопедия Русского Зарубежья (1918-1940): Книги. – М.: РОССПЭН, 2002. 22. Молчанова Н. А. Предисловие // Бальмонт К. Д. Бальмонт Светослужение. – Воронеж: Изд. ВГУ, 2005. 23. Молчанова Н.А. «Доля» и «воля» России в эмигрантской поэзии К. Д. Бальмонта 1920-х – 1930-х годов//Константин Бальмонт, Марина Цветаева и художественные искания ХХ века: Межвузовский сборник научных трудов. – Иваново: Ивановский государственный университет, 2002. – Выпуск 5. 24. Николаева К. С. Константин Бальмонт в восприятии писателей Русского зарубежья // Константин Бальмонт, Марина Цветаева и художественные искания ХХ века: Межвузовский сборник научных трудов. Вып. 2 /Иван. гос. ун-т. Иваново, 1996. 25. Эллис. Русские символисты. – Томск: Водолей. – 1998.

1. Характеристика творчества Бальмонта. Самый субъективный поэт раннего символизма — К.Д. Бальмонт

Похожие главы из других работ:

Анализ повести Василия Шукшина «Калина красная»

1.2 Обзор творчества писателя, основные темы творчества, основные произведения

Деревня стала той колыбелью, с которой началась творческая жизнь Шукшина, которая дала толчок к развитию его потрясающих творческих сил. Память, размышления о жизни вели его в село, где именно здесь он научился замечать острейшие конфликты. ..

Анализ произведений Серафимовича А.С. и Бальмонта К.Д.

Анализ стихотворения Бальмонта «Безглагольность»

Тишина духа, молчание вселенной слишком ужасно и томительно, быть может, сама Вечность лишь ужас безмолвия, нет возврата с высот и ледяных хребтов, а между тем «правда небес» только смутный сон. Итак, должно жить, во что бы то ни стало…

Библейские мотивы в романах Ч. Диккенса

1 ХАРАКТЕРИСТИКА ТВОРЧЕСТВА Ч. ДИККЕНСА

Начало творчества Диккенса — 30-е годы. В своих первых книгах он еще далек от обобщений и выводов социального характера, но в них заключены многие темы и образы последующих романов. Романы, принадлежащие к первому периоду его творчества…

Вальтер Скотт и его роман «Роб Рой»

1. Характеристика творчества Вальтера Скотта

…

Жанр элегии в творчестве Е. Баратынского

5. Значение творчества

Подводя итог всем выше сказанному, можно сказать следующее. В уже существующий жанр элегии, как мы выяснили, Баратынский привнес стремление к психологическому раскрытию чувств и философичность…

Жизнь и творчество Стивена Кинга

1. НАЧАЛО ТВОРЧЕСТВА

…

Жизнь и творчество Ф. Шиллера

1. Общая характеристика творчества Ф.Шиллера

Так же, как и его друг Гете, великий немецкий поэт и мыслитель Ф.Шиллер несомненно был «прямым наследником просветительской философии XVIII века». В искусстве он видел мощный инструмент воспитания гармонически развитой личности. Как и у Гете…

Загадка Шекспира

Глава II. Загадка творчества

Творчество Шекспира впитало в себя все важнейшие моменты эпохи Возрождения. В центре произведений Шекспира — всегда человек, счастливый или несчастный, страдающий, ошибающийся, совершающий подвиги и преступления…

Игорь Северянин – поэт Серебряного века

Анализ творчества

Игорь Северянин (именно так чаще всего подписывался поэт) стал основателем эгофутуризма, в добавление к просто футуризму, провозгласив культ индивидуализма, возвышающегося над безликой толпой обывателей. ..

Лирика Лорки

3. Характеристика этапов творчества Лорки

Творческий путь Лорки начался с прозы (1918г. — сборник путевых заметок «Впечатления и пейзажи»), но в 1921 году появляется первый поэтический сборник «Книга стихов». Это самый большой из сборников Лорки…

Лирика Лорки

4. Значение творчества

Данным настроением, мироощущением, как говорилось уже выше, проникнут весь сборник, и затронутые в данном стихотворении мотивы будут развиваться, а на фоне серой безликой массы появится единственно красное раненое сердце поэта…

Мифологические образы и мотивы в поэзии К.Д. Бальмонта

ГЛАВА 2. МИФОЛОГИЧЕСКИЕ ОБРАЗЫ И мотивы КАК ОСНОВА КНИГ К.Д. БАЛЬМОНТА «ЖАР-ПТИЦА» И «ФЕЙНЫЕ СКАЗКИ»

…

Образ положительного героя в творчестве Чарльза Диккенса на примере романов «Оливер Твист» и «Домби и сын»

1.2 Краткая характеристика творчества Ч.Диккенса

Чарльз Диккенс принадлежит к тем великим писателям, которые составляют гордость национальной английской культуры; с его творчеством связана целая эпоха в развитии литературы Англии. Среди замечательной плеяды критических реалистов…

Поэзия Аркадия Кутилова

2.5 Особенности творчества

Стихи Кутилова отличаются повышенной эмоциональностью, оценочностью даже на фоне произведений других омских поэтов, эмоциональный «градус» которых заметно выше некоторого «среднероссийского». Это проявляется, прежде всего…

Секрет успеха произведений Пауло Коэльо на примере повести «Алхимик»

2. Обзор творчества

Уже первые книги Пауло Коэльо «Дневник мага»(1987) и «Алхимик»(1988) сделали его одним из самых известных писателей нашего времени. Потом были «Узда»(1990), «Валькирии»(1992), «На берегу Рио-Пеьдра села я и заплакала»(1996)…

Основные темы и мотивы лирики Бальмонта

Константин Дмитриевич Бальмонт был широко известен как поэт-символист, переводчик, эссеист и историк литературы.

В России он пользовался огромной популярностью последние 10 лет ХIХ века, был кумиром молодежи. Творчество Бальмонта продолжалось более 50 лет и в полной мере отразило состояние тревоги, страха перед будущим, желание замкнуться в вымышленном мире.

В начале творческого пути Бальмонт писал множество политических стихотворений. В «Маленьком султане» он создал жестокий образ царя Николая II. Это стихотворение тайно передавали из рук в руки, как листовку. В Женеве оно было опубликовано в сборнике «Песни борьбы». Бальмонт мастерски владел приемами обличительной сатиры, писал эпиграммы, одна из которых адресована тому же Николаю II:

Он трус, он чувствует с запинкой,

Но будет, – час расплаты ждет.

Кто начал царствовать Ходынкой,

Тот кончит, встав на эшафот.

 

В начале творческого пути Бальмонта поддерживали В. Короленко, В. Брюсов, которые высоко ценили его талант и образованность.

Свой первый «Сборник стихотворений» Бальмонт уничтожил как слабый. Следующий сборник «Под северным небом» был более удачным. Стихи в нем приобретают изящество формы и музыкальность.

Всю жизнь Бальмонт работал очень интенсивно. В год у него выходило по несколько сборников в нескольких изданиях. Он изучил 16 языков, поглощал целые библиотеки, стремился как можно полнее понять жизнь и людей.

С 1897 года поэт путешествует по всему миру, что отразилось на тематике его стихотворений. Отречение царя от власти Бальмонт воспринял с радостью, но революцию 1917 года отверг, считая ее грубой и страшной. В 1920 году поэт-бунтарь подает прошение о выезде за границу, где и остается навсегда. В эмиграции Бальмонт тосковал по родине:

И все пройдя пути морские,

И все земные царства дней,

Я слова не найду нежней,

Чем имя звучное: Россия.

 

Он слагал песни о Москве, воспевал Сибирь в книге «Голубая подкова».

Славу Бальмонту как поэту-символисту принесли сборники «Тишина», «Горящие здания», «Будем как солнце». В 1913 году в России было издано 10 томов его произведений.

Тема солнца проходит через все творчество поэта. Образ животворящего солнца у него – символ жизни, живой природы, органическую связь с которой он всегда ощущал:

Я в этот мир пришел, чтоб видеть Солнце

И синий кругозор.

Я в этот мир пришел, чтоб видеть Солнце.

И выси гор.

Я в этот мир пришел, чтоб видеть Море

И пышный цвет долин.

Я заключил миры. В едином взоре,

Я властелин…

 

По музыкальности стиха Бальмонту не было равных. Он умел уловить и показать момент, миг, звук, рождающиеся и исчезающие. В своих стихах поэт использовал приемы, свойственные музыке, – ритмические повторы, множество внутренних рифм:

Чем я выше всходил, тем светлее сверкали,

Тем светлее сверкали выси дремлющих гор,

И сияньем прощальным как будто ласкали,

Словно нежно ласкали отуманенный взор.

 

(1902)

В стихотворении «Безглагольность» Бальмонт гениально подмечает одну из «эмоциональных составляющих» действительности:

Есть в русской природе усталая нежность,

Безмолвная боль затаенной печали,

Безвыходность горя, безгласность, безбрежность,

Холодная высь, уходящие дали.

 

Само название стихотворения говорит об отсутствии действия, о погружении души человека в состояние мудрой созерцательности. Поэт передает различные оттенки грусти, которая, нарастая, изливается слезами:

И сердце простило, но сердце застыло,

И плачет, и плачет, и плачет невольно.

 

Чередование шипящих звуков – излюбленный прием символистов, позволяющий передать шелест листьев:

Недвижный камыш. Не трепещет осока.

Глубокая тишь. Безглагольность покоя.

Луга убегают далеко-далеко.

Во всем утомленье глухое, немое.

 

Лирический герой помещен на «склон косогора» между небом и рекой (водой), окутанной туманом. Возникает глубокий образ: маленький человек – и весь мир, погруженный в печаль. И в то же время душа даже одного человека, с его страданиями, – это целый космос, его эмоции сливаются с миром природы. Жизнь человека и «безмолвие» – только внешнее проявление, за которым скрывается поток чувств и эмоций, сложная жизнь души.

К шедеврам бальмонтовской лирики можно отнести стихотворения «Песня без слов», «Челн томления», «Я мечтою ловил уходящие тени…», «Камыши», «Океан».

Стихотворения Бальмонта воздействуют на слушателя не столько смыслом, сколько звуковой игрой. Не случайно одно из них названо «Песня без слов» (1894):

Ландыши, лютики. Ласки любовные.

Ласточки трепет. Лобзанье лучей.

Лес зеленеющий. Луг расцветающий.

Светлый свободный журчащий ручей.

 

Изменяя в строфах «главный» звук (здесь – «л»), автор вызывает у слушателя чувство трогательной нежности к расцветающей природе. Картина утра сменяется картинами дня и прекрасной лунной ночи. Прожитый день завершается:

Радость безумная. Грусть непонятная.

Миг неизбежного. Счастия миг.

 

В стихотворении «Челн томленья» (1894) есть строка «чуждый чарам черный челн». Бальмонт часто использовал однородные эпитеты и повторы:

Чуждый чистым чарам счастья,

Челн томленья, челн тревог,

Бросил берег, бьется с бурей,

Ищет светлых снов чертог.

 

Настоящим шедевром стало стихотворение «Камыши», в котором читатель видит страшное ночное болото с его трясиной, сыростью, таящейся смертью:

Полночной порой камыши шелестят.

В них жабы гнездятся, в них змеи свистят.

В болоте дрожит умирающий лик.

То месяц багровый печально поник.

И тиной запахло. И сырость ползет.

Трясина заманит, сожмет, засосет.

 

Сонет «Океан» посвящен Валерию Брюсову, человеку неутомимой энергии, создателю символизма. Стихотворение наполнено энергией океана, а построено как разговор лирического героя с Океаном. В нем символический смысл и философский подтекст. Поэт говорит о счастье и смысле жизни, но не получает ответа:

Вдали от берегов Страны Обетованной,

Храня на дне души надежды бледный свет,

Я волны вопрошал, и океан туманный

Угрюмо рокотал и говорил в ответ:

«Забудь о светлых снах. Забудь. Надежды нет.

Ты вверился мечте обманчивой и странной.

Скитайся дни, года, десятки, сотни лет, —

Ты не найдешь нигде Страны Обетованной».

 

О творческом пути художника-творца, о самосовершенствовании повествует стихотворение «В безбрежности» («Я мечтою ловил уходящие тени…»). Путь поэта представляется как некая «лестница в небо», каждая ступенька которой – это годы тяжелого труда. Но чем выше поднимается поэт, тем бо льшим смыслом наполняются его жизнь и творчество:

И чем выше я шел, тем ясней рисовались,

Тем ясней рисовались очертанья вдали,

И какие-то звуки вдали раздавались,

Вкруг меня раздавались от Небес и Земли.

 

Поэт рад, что достиг высоты, узнал, «как ловить уходящие тени» образов и слов. Он не останавливается на пути самопознания, идет все выше и выше.

Даже названия стихов поэта отражают их необыкновенную музыкальность: «Аккорды», «Гармония слов», «Зовы звуков». Не случайно Бальмонта называли музыкальным живописцем, «Паганини русского стиха». На его стихи написано более 500 романсов. В плане музыкальности Бальмонт был гениальным продолжателем традиций лирики А. Фета, уделяя внимание не только звуку, но и цвету. «Вся природа – мозаика цветов», – говорил он:

Красный парус в синем море, море

голубом.

Белый парус в море сером спит

свинцовым сном.

 

(1905)

В поэме «Фата Моргана», например, 21 стихотворение, и каждое посвящено раскрытию какого-либо цвета или оттенка цветов.

По словам Короленко, «центрального, художественного мотива» у Бальмонта не было, он его и не искал. Его художественный метод отражал целостность мира.

Посмотрите эти сочинения

• Диалектика души Толстого в повести «Юность» Повесть «Юность» Льва Николаевича Толстого открывает перед нами все переживания, мечты и чувства главного героя произведения — Николая Иртеньева. В течение всей повести герой раскрывается, пытаясь осознать свое «Я». Очень важно, что эта повесть во многом автобиографическая. В начале повести Николай говорит нам, что “назначение человека есть стремление к нравственному усовершенствованию”. Это для него – начало юности. Николаю 16 лет. В нем, по его словам, благородного ничего не было”. Он многим не доволен в […]
• Тема угасания «дворянских гнезд» в рассказе Бунина «Антоновские яблоки» Тема деревни и жизни дворян в своих родовых поместьях была одной из главных в творчестве Бунина-прозаика. Как создатель прозаических произведений Бунин заявил о себе в 1886 году. В 16 лет он писал лирико-романтические рассказы, в которых кроме описания юношеских порывов души уже наметилась и социальная проблематика. Процессу распада дворянских гнезд в творчестве Бунина посвящены рассказ «Антоновские яблоки» и повесть «Суходол». Бунин хорошо знал жизнь русской деревни. Детство и юность он провел на хуторе […]
• Грустный смех Фонвизина (сочинение) Д. И. Фонвизин жил во времена царствования Екатерины II. Эпоха эта была мрачная, формы эксплуатации крепостных крестьян достигли того предела, когда мог последовать только русский бунт, «жестокий и беспощадный». У просветителей положение крестьян вызывало глубокое сочувствие. К ним принадлежал и Фонвизин. Как и все просветители, писатель боялся полной свободы крестьян, поэтому ратовал за облегчение их участи, возлагая большие надежды на воспитание и просвещение. Митрофан — единственный сын провинциальных […]
• Проблемы и герои романа «Тихий Дон» «Тихий Дон», посвященному судьбам русского казачества в один из самых трагических периодов русской истории; У Шолохова стремление не только дать объективную картину исторических событий, но и вскрыть их коренные причины, показать зависимость исторического процесса не от воли отдельных крупных личностей, но от общего духа народных масс, «сущности характера русского народа»; широкий охват действительности. Кроме того, это произведение об извечном человеческом стремлении к счастью и о страданиях, которые выпадают на […]
• Стихотворения Державина «Властителям и судиям» (анализ) Ода Державина «Властителям и судиям» представляет собой переложение псалма. Переложение священного текста показывает обличительный пафос общества, в котором жил Державин. Державин был свидетелем крестьянской войны под предводительством Емельяна Пугачева и, разумеется, понимал, что восстание было вызвано непомерным крепостническим гнетом и злоупотреблениями чиновников, грабивших народ. Служба при дворе Екатерины II убедила Державина в том, что и в правящих кругах господствует вопиющая несправедливость. По […]
• Сочинение на тему: «В мире, расколотом надвое. (По роману «Тихий дон»)» Эпиграф: «В гражданской войне всякая победа есть поражение» (Лукиан) Роман-эпопея «Тихий дон» был написан одним из величайших писателей ХХ столетия — Михаилом Шолоховым. Работа над произведением шла почти 15 лет. Получившийся в итоге шедевр был удостоен Нобелевской премии. Выдающейся работа писателя считается потому, что Шолохов сам был участником военных действий, потому гражданская война для него, прежде всего трагедия поколения и всей страны. В романе мир всех жителей Российской Империи расколот надвое […]
• Сочинение по поэме «Полтава» А.С. Пушкин написал поэму «Полтава» в 1828 году. В ней он отразил состояние России в час правления Петра I. Это был период укрепления Государства Российского. В поэме показаны исторические личности, которые были в то время. Это Петр I, Карл ХII, Кочубей, Мазепа. Они характеризуются своей самостоятельностью и в переломный период Полтавского сражения видна роль каждого героя. Поэма пронизана двумя соединенными жанрово-стилевыми линиями, это любовно-романтические отношения между Мазепой и Марией, а также […]
• Темы, сюжеты и проблематика чеховских рассказов Антон Павлович Чехов был замечательным мастером короткого рассказа и выдающимся драматургом. Его называли «интеллигентным выходцем из народа». Своего происхождения он не стеснялся и всегда говорил, что в нем «течет мужицкая кровь». Чехов жил в эпоху, когда после убийства народовольцами царя Александра II начались гонения на литературу. Этот период русской истории, длившийся до середины 90-х годов, называли «сумеречным и хмурым». В литературных произведениях Чехов, как врач по специальности, ценил достоверность […]
• Знакомство Чичикова с городом NN «В ворота гостиницы губернского города NN въехала довольно красивая рессорная бричка… В бричке сидел господин, не красавец, но и не дурной наружности, ни слишком толст, ни слишком тонок; нельзя сказать, чтобы стар, однако ж и не так чтобы слишком молод. Въезд его не произвел в городе совершенно никакого шума и не был сопровожден ничем особенным». Так появляется в городе наш герой – Павел Иванович Чичиков. Давайте и мы, следуя за автором, познакомимся с городом. Все говорит нам о том, что это типичный губернский […]
• Сравнительная характеристика Николая и Павла Кирсановых (таблица) Кирсанов Н. П. Кирсанов П. П. Внешний вид Невысокий мужчина чуть за сорок. После давнего перелома ноги прихрамывает. Черты лица приятные, выражение грустное. Красивый ухоженный мужчина средних лет. Одевается щеголевато, на английский манер. Легкость в движениях выдает человека спортивного. Семейное положение Вдовец более 10 лет, был очень счастлив в браке. Есть молодая любовница Фенечка. Двое сыновей: Аркадий и шестимесячный Митя. Холостяк. В прошлом пользовался успехом у женщин. После […]
• Сравнительная характеристика «Лужин и Свидригайлов» (таблица) Лужин Свидригайлов Возраст 45 лет Около 50 лет Внешность Он уже немолод. Чопорный и осанистый мужчина. Брюзглив, что отражается на лице. Носит завитые волосы и бакенбарды, что, однако, не делает его смешным. Весь внешний вид весьма моложавый, на свой возраст не выглядит. Отчасти еще и потому, что вся одежда – исключительно в светлый тонах. Любит хорошие вещи – шляпу, перчатки. Дворянин, раньше служил в кавалерии, имеет связи. Род занятий Весьма преуспевающий юрист, надворный […]
• История создания пьесы «Гроза» Островского Вообще, история создания и замысел пьесы “Гроза” очень интересны. В течение некоторого времени существовало предположение, что в основу этого произведения легли реальные события, произошедшие в русском городе Костроме в 1859 году. “Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была задушена и брошена туда. Следствие выяснило глухую драму, разыгравшуюся в нелюдимой, живущей узко торговыми интересами семье: […]
• Тема родины в поэзии Тютчева Великий русский поэт Федор Иванович Тютчев оставил потомкам богатое творческое наследие. Он жил в эпоху, когда творили Пушкин, Жуковский, Некрасов, Толстой. Современники считали Тютчева умнейшим, образованнейшим человеком своего времени, называли «настоящим европейцем». С восемнадцати лет поэт жил и учился в Европе. Тютчев за долгую жизнь был свидетелем многих исторических событий в русской и европейской истории: война с Наполеоном, революции в Европе, польское восстание, Крымская война, отмена крепостного […]
• Основные темы и мотивы лирики Тютчева Великий русский поэт Федор Иванович Тютчев оставил потомкам богатое творческое наследие. Он жил в эпоху, когда творили Пушкин, Жуковский, Некрасов, Толстой. Современники считали Тютчева умнейшим, образованнейшим человеком своего времени, называли «настоящим европейцем». С восемнадцати лет поэт жил и учился в Европе, а на родине его произведения стали известны только в начале 50-х годов XIX века. Отличительной чертой лирики Тютчева было то, что поэт не стремился переделывать жизнь, а пытался понять ее тайны, ее […]
• Над чем заставляет задуматься комедия «Ревизор» Н. В. Гоголь не входит в топ-10 моих любимых писателей. Может быть, потому, что многое прочитано о нем как о личности, о человеке с недостатками характера, болячками, межличностными конфликтами многочисленными. Все эти биографические данные к творчеству не имеют никакого отношения, тем не менее, на личное мое восприятие они очень влияют. И все же следует Гоголю отдать должное. Его произведения — это классика. Они — будто скрижали Моисеевы, из камня цельного сотворены, письменами одарены и на веки вечные с […]
• Прогулка по средневековому городу (сочинение) Наверное, каждый человек хочет прогуляться по средневековому городу. Жалко, что сейчас строят только современные дома, поэтому в средневековый город или замок можно попасть только на экскурсию. Из них сделали музеи, в которых уже не почувствуешь настоящей атмосферы того времени. А как бы хотелось пройти среди узких улочек, закупиться продуктами у бойких торговок на базаре, а вечером пойти на бал! А ещё лучше — проехаться в карете, как Золушка! Только совсем не хочется, чтобы роскошный наряд после полуночи […]
• Поэзия и судьба Фета Литературная судьба Фета не совсем обычна. Его стихи, написанные в 40-х гг. XIX в., были встре­чены очень благожелательно; их перепечатывали в хрестоматиях, некоторые из них были положены на музыку и сделали имя Фета очень популярным. И действительно, лирические стихи, проникнутые непо­средственностью, живостью, искренностью, не могли не привлечь внимания. В начале 50-х гг. Фет печатался в «Современни­ке». Его стихи высоко ценил редактор журнала Не­красов. Он писал о Фете: «Что-то сильное и свежее,чисто […]
• Сочинение-рассуждение на тему «Моя Россия» Родная и самая лучшая в мире, моя Россия. Этим летом я с родителями и сестрой ездил отдыхать на море в город Сочи. Там, где мы жили, было ещё несколько семей. Молодая пара (они недавно поженились) приехали из Татарстана, рассказывали, что познакомились, когда работали на строительстве спортивных объектов к Универсиаде. В соседней с нами комнате жила семья с четырьмя маленькими детками из Кузбасса, папа у них шахтёр, добывает уголь (он называл его «чёрное золото»). Ещё одна семья приехала из Воронежской области, […]
• Образ музы в лирике Некрасова (сочинение) Продолжая традиции А. С. Пушкина, Н. А. Некрасов посвятил свое творчество народу. Он сам написал о себе: «Я лиру посвятил народу своему». Но в отличие от Пушкина и других поэтов этого периода Муза у Некрасова своя, особенная. Она не похожа на утонченных светских дам, которые вдохновляли поэтов той поры. Она предстает перед нами в образе простой крестьянской девушки, женщины. В 1848 году, еще в самом начале своего творческого пути Некрасов написал за-мечательное стихотворение «Вчерашний день, часу в шестом…», […]
• Сочинение про Байкал (на русском языке) Озеро Байкал известно на весь мир. Известно оно тем, что является самым большим и глубоким озером. Вода в озере пригодна для питья, поэтому оно очень ценно. Вода в Байкале не только питьевая, но еще и лечебная. Она насыщена минералами и кислородом, поэтому ее употребление положительно влияет на здоровье человека. Байкал находится в глубокой впадине и со всех сторон окружен горными хребтами. Местность возле озера очень красивая и имеет богатую флору и фауну. Еще, в озере проживает много видов рыб – почти 50 […]

Бальмонт Константин Викторович. Особенности творчества Великого поэта

Бальмонт
Константин
Викторович
Особенности творчества
Великого поэта
Выполнил Хватков Георгий
«Я — изысканность русской медлительной речи,
Предо мною другие поэты — предтечи,
Я впервые открыл в этой речи уклоны,
Перепевные, гневные, нежные звоны»
«Он впервые открыл в нашем стихе «уклоны»,
открыл возможности, которых никто не
подозревал, небывалые перепевы гласных,
переливающихся одна в другую, как капли
влаги, как хрустальные звоны».
Валерий Брюсов
«Творить
всегда, творить
везде. ..»
• Рождается внезапная строка,
За ней встаёт немедленно
другая,
Мелькает третья ей издалека,
Четвёртая смеётся, набегая.
И пятая, и после, и потом,
Откуда, сколько, я и сам не знаю,
Но я не размышляю над стихом,
И, право, никогда — не сочиняю.
Раннее творчество
Бальмонт стал первым
представителем символизма в поэзии,
получившим всероссийскую известность.
Отмечалось, впрочем, что его творчество в
целом не было чисто символистским; не
являлся поэт и «декадентом» в полном
смысле этого слова
Первые сборники Бальмонта при всём обилии
в них декадентско-символистских признаков
литературоведы относили к импрессионизму,
течению в искусстве, которое ставило своей
целью передачу мимолётных, зыбких
впечатлений. В основном это были «сугубо
романтические стихи, как бы
противопоставляющие небо и землю, зовущие
в далёкое, нездешнее»
• «Будем как солнце»,
«Журнал для всех», ноябрь 1902 года.
Владимир
Короленко
молодому поэту
• «Уверен, если вы сумеете
сосредоточиться и будете
много работать, со
временем, мы услышим от
вас нечто незаурядное»
Бунин о Бальмонте
• «Бальмонт был вообще удивительный
человек. Человек, иногда многих
восхищавший своей „детскостью“,
неожиданным наивным смехом,
который, однако, всегда был с
некоторой бесовской хитрецой, человек,
в натуре которого было не мало
притворной нежности, „сладостности“,
выражаясь его языком, но, не мало и
совсем другого — дикаго буянства,
зверской драчливости, площадной
дерзости. Это был человек, который всю
свою жизнь поистине изнемогал от
самовлюблённости, был упоён собой…»
Из воспоминаний
Тэффи
• «Бальмонта часто сравнивали с
Брюсовым. И всегда приходили к
выводу, что Бальмонт истинный,
вдохновенный поэт, а Брюсов
стихи высиживает, вымучивает.
Бальмонт творит, Брюсов
работает. Но дело в том, что
Бальмонта любили, а к Брюсову
относились холодно» .
Поэзия
• Особенность его поэзии в том, что ее можно назвать вечным
поиском значимого и необычайно красивого мгновения для того,
чтобы обратить внимание читателей на то, что жизнь каждого
человека полна великолепных и запоминающихся моментов.
Приступ
меланхолии
• «В один из приступов
меланхолии пришедшемся
на 13 марта 1890 года
Бальмонт выбросился из
окна»
• «Это был человек, который
был уверен в себе до такой
степени, что однажды вполне
простодушно напечатал свой
рассказ о том, как он был у
Толстого, как читал ему свои
стихи и как Толстой помирал со
смеху, качаясь в качалке.
• Ничуть не смущенный этим
смехом, Бальмонт закончил свой
рассказ так:
• — Старик ловко притворился, что
ему мои стихи не нравятся!»
Лирика
• Вряд ли у Бальмонта можно найти
устойчивую систему образов, как у
других поэтов, как никому другому,
Бальмонту удалось возвысить в
своей лирике переменчивость
настроения, душевное непостоянство
и пристальное внимание к
быстропроходящим переживаниям и
мироощущениям.
Мое любимое стихотворение
• «Люби!» — поют шуршащие березы,
Когда на них сережки расцвели.
«Люби!» — поёт сирень в цветной пыли.
«Люби! Люби!» — поют, пылая, розы.
Страшись безлюбья. И беги угрозы
Бесстрастия. Твой полдень вмиг — вдали.
Твою зарю теченья зорь сожгли.
Люби любовь. Люби огонь и грезы.
Кто не любил, не выполнил закон,
Которым в мире движутся созвездья,
Которым так прекрасен небосклон.
Он в каждом часе слышит мёртвый звон.
Ему никак не избежать возмездья.
Кто любит, счастлив. Пусть хоть распят он.

Жизненный и творческий путь К.Д. Бальмонта. Детские годы и юность константина бальмонта

Константин Бальмонт

Александр Блок называл Константина Бальмонта «поэтом с утренней душой». Бальмонт в детстве любил гулять с отцом по лесу, наслаждаться красотой полей, лугов, болот и цветов. Это ощущение прекрасного отразилось и на его поэзии. Первые детские стихотворения Константин Дмитриевич писал для своей дочери Нины. В сборнике «Фейные сказки», который в 1905 году издал Бальмонт, стихи для детей наполнены очаровательными персонажами. Здесь живет нежная фея, эльфы, мошки, блошки и росинки на ромашках. Эта фея решает любые споры и ведет с муравьями войну. Процитируем его стихотворение «Наряды феи»:

Еще ей платье подвенечное
Дал колокольчик полевой,

Поэзия, адресованная юным читателям, для Константина Дмитриевича была основной, он очень охотно писал для детей. Цикл «Фейные сказки» связан не только с мифологией, а и с фольклорами разных народов. Автор пытался создать в них идеальный мир, поэтому его строки зачаровывают детей. Также в сборнике у Бальмонта можно встретить Кощея, Бабу Ягу, серенького козлика и других сказочных персонажей:

Я был в избушке на курьих ножках.
Там все как прежде: сидит Яга —
Пищали мыши и рылись в крошках.
Старуха злая была строга.

Еще Бальмонт стихи для детей посвящал любимой природе. Любовь ко всему живому нашла отражение в его детской поэзии.
Приведем пример таким стихотворением:

Береза родная, со стволом серебристым,
О тебе я в тропических чащах скучал.
Я скучал о сирени в цвету, и о нем, соловье голосистом,
Обо всем, что я в детстве с мечтой обвенчал.

Детство поэта было самой лучшей порой его жизни. Он был созерцательным ребенком, обожал природу, поскольку десять лет жил в деревне Константин Бальмонт. Стихи для детей этого поэта наполнены ощущением радости к жизни, гармонией мира и красотой. Константина Дмитриевича можно назвать последователем Василия Жуковского, так как его стихотворения имеют сказочное повествование. Бальмонт стихи для детей старался сочинять так, чтобы они могли фантазировать, радоваться веселиться, не думая о тревогах и негативе. Волшебство мы можем почувствовать и в стихотворении «Золотая рыбка». Здесь в парке возле пруда живут насекомые, птицы, растут маргаритки и одуванчики. Ребенок, читая это стихотворение, отправляется в путешествие к липовой аллее и пруду, где бьют подземные ключи, и обитает золотая рыбка:

В замке, в сладостном бреду,
Пела, пела скрипка.
А в саду была в пруду
Золотая рыбка.

И кружились под Луной,
Точно вырезные,
Опьяненные Весной,
Бабочки ночные.

Произведение очень музыкально и лирично. В нем есть поэтическая взволнованность, эмоциональная окрашенность и душевность. Бальмонта стихи для детей всегда делают настроение радостным и приподнятым. Похожа ли бальмонтовская золотая рыбка на пушкинскую? Скорее нет, чем да. У Александра Сергеевича она тоже творила чудеса, но это были материальные блага, а у Константина Дмитриевича – духовные. В этом и различие. У Константина Бальмонта стихов для детей придумано огромное множество, его поэзия близка к живописи и музыке. Звуки и мелодичность играют главную роль в детской поэзии Константина Дмитриевича, именно поэтому более 600 его стихотворений легло на музыку различных композиторов.

ДЕТСКИЕ ПЕСЕНКИ

ПОСВЯЩЕНИЕ
Солнечной-Нинике, с светлыми глазками —
Этот букетик из тонких былинок.
Ты позабавишься Фейными сказками,
После блеснешь мне зелеными глазками, —
В них не хочу я росинок.
Вечер далек, и до вечера встретится
Много нам, гномы, и страхи, и змеи.
Чур, не пугаться, — а если засветятся
Слезки, пожалуюсь Фее.

ФЕЯ
Говорили мне, что Фея,
Если даже и богата,
Если ей дарит лилея
Много снов и аромата, —
Все ж, чтоб в замке приютиться,
Нужен ей один листок,
Им же может нарядиться
С головы до ног.
Да, иначе быть не может,
Потому что все в ней нежно,
Ей сама Луна поможет,
Ткань паук сплетет прилежно
Так как в мире я не знаю
Ничего нежнее фей,
Ныне Фею выбираю
Музою моей.

НАРЯДЫ ФЕИ
У Феи — глазки изумрудные,
Все на траву она глядит.
У ней наряды дивно-чудные,
Опал, топаз и хризолит.
Есть жемчуга из света лунного,
Каких не видел взор ничей.
Есть поясок покроя струнного
Из ярких солнечных лучей.
Еще ей платье подвенечное
Дал колокольчик полевой,
Сулил ей счастье бесконечное,
Звонил в цветок свой голубой.
Росинка, с грезой серебристою,
Зажглась алмазным огоньком.
А ландыш свечкою душистою
Горел на свадьбе с Светляком.

ПРОГУЛКА ФЕИ
Фея в сад гулять пошла,
Так нарядна и светла,
Говорит с цветами,
Ей цветы: Будь с нами.
Фея, будь, как мы, цветок,
Развернись, как лепесток,
Будь рябинкой дикой,
Или повиликой.
Будь анютиным глазком,
Или синим васильком.
Иль еще малюткой,
Синей незабудкой.
Прилетит на лепесток
Желтокрылый мотылек,
Хоботком коснется,
Фея улыбнется.
Прилетит к тебе пчела,
Прожужжит: не бойся зла,
Я лишь пыль сбираю,
Мед приготовляю.
Покачнув на тыне хмель,
Прогудит мохнатый шмель:
Ну-ка поцелую Фею молодую.
А когда придет закат,
Все цветы проговорят:
В росах умываться,
Спать приготовляться.
Фея слушала цветы,
Фея нежила листы,
Но, сама причуда,
Прочь пошла оттуда.
Или я на мотылька
Променяю светлячка?
Не хочу меняться.-
И давай смеяться.
Скрылась в замок под листком,
Забавлялась с светляком,
Цветиком не стала,
Звонко хохотала.

ФЕЯ ЗА ДЕЛОМ
К Фее в замок собрались
Мошки и букашки.
Перед этим напились
Капелек с ромашки.

И давай жужжать, галдеть,
В зале паутинной,
Точно выискали клеть,
А не замок чинный.

Стали жаловаться все
С самого начала,
Что ромашка им в росе
Яду подмешала.

А потом на комара
Жаловалась муха,
Говорит, мол, я стара,
Плакалась старуха.

Фея слушала их вздор,
И сказала: Верьте,
Мне ваш гам и этот сор
Надоел до смерти.

И велела пауку, —
Встав с воздушных кресел, —
Чтобы тотчас на суку
Сети он развесил.

И немедля стал паук
Вешать паутинки.
А она пошла на луг
Проверять росинки.

РЕШЕНИЕ ФЕИ
Солнце жаворонку силу петь дает,
Он до Солнца долетает и поет.
Птичка жаворонок — певчим птичкам царь
На совете птиц давно решили, встарь.

Но решенье птиц не принял соловей,
Он с обидой дожидается ночей.
И как только означается Луна,
Соловьиная баллада всем слышна.

Фея молвила: Чего же спорить им?
Ну и глупые с решением своим.
После утра есть вечерняя заря,
В дне и ночи пусть нам будут два царя.

ВЕТЕРОК ФЕИ
В сказке Фейной, тиховейной,
Легкий Майский ветерок
Колыхнул цветок лилейный,
Нашептал мне пенье строк.
И от Феи лунно-нежной
Бросил в песни мне цветы.
И умчался в мир безбрежный,
В новой жажде красоты.
А еще через минутку
Возвратился с гроздью роз:
«Я ушел, но это в шутку,
Я тебе цветов принес».

ЧАРЫ ФЕИ
Я шел в лесу. Лес темный был
Так странно зачарован.
И сам кого-то я любил,
И сам я был взволнован.

Кто так разнежил облака,
Они совсем жемчужны?
И почему ручью река
Поет: мы будем дружны?

И почему так ландыш вдруг
Вздохнул, в траве бледнея?
И почему так нежен луг?
Ах, знаю! Это Фея.

ФЕЯ И СНЕЖИНКИ
Катаясь на коньках,
На льду скользила Фея.
Снежинки, тихо рея,
Рождались в облаках.

Родились — и скорей,
Сюда, скорей, скорее.
Из мира снежных фей
К земной скользящей Фее.

ТРИ ПЕСЧИНКИ
«Что можно сделать из трех песчинок?»
Сказала как-то мне Фея вод.
Я дал букетик ей из былинок,
И в трех песчинках ей дал отчет.

Одну песчинку я брошу в Море,
Ей будет любо там в глубине.
Другая будет в твоем уборе,
А третья будет на память мне.

ДЕТСКИЙ МИР
Белки, зайки, мышки, крыски,
Землеройки и кроты,
Как вы вновь мне стали близки.
Снова детские цветы.

Незабудки расцветают,
Маргаритки щурят глаз,
Подорожники мечтают —
Вот роса зажжет алмаз.

Вплоть до самой малой мошки,
Близок стал мне мир живых,
И змеистые дорожки
Повели к кустам мой стих.

А в кустах, где все так дико,
Притаился хмурый еж.
Вон краснеет земляника,
Сколько ягод здесь найдешь.

Все цветы на зов ответят,
Развернув свои листки.
А в ночах твой путь осветят
Между травок светляки.

ЗАИНЬКА
Заинька беленький хвостиком моргал,
Заинька в садике вкусного искал.
Заиньку в садике садовник увидал,
Выстрелил в заиньку, выстрел не попал.

Заинька прочь ушел, пошел он в огород,
В грядках капустных стал сильный недочет.
Заиньку отдали амке под надзор,
Амкает амка, но зайка ловкий вор.

Заиньку белого вьюга бережет,
Заиньку полночь в обиду не дает.
Заиньку белого ежели убьют,
Что же нам песенки веселые споют!

КОШКИН ДОМ
Мышка спичками играла,
Загорелся кошкин дом.
Нет, давай начну сначала,
Мышка спичками играла,
Перед Васькой, пред котом.
Промяукнул он на мышку, —
А она ему: «Кис-кис».
«Нет», сказал он, «это — лишку»,
И за хвостик хвать плутишку,
Вдруг усы его зажглись.
Кот мяукать, кот метаться,
Загорелся кошкин дом.
Тут бы кошке догадаться,
А она давай считаться,
Все поставила вверх дном.
Погубила ревность злая,
Кошкин дом сгорел до тла.
«Этой мышке помогла я»,
Спичка молвила, пылая.
Мышка до сих пор цела.

ДЕТСКАЯ ПЕСЕНКА
Одуванчик вздумал взять
Замуж маргаритку.
А червяк, чтоб не отстать,
Замуж взял улитку.

И ликуют два цветка,
Счастливы друг другом.
И улитка червяка
Назвала супругом.

Но мгновенно улетел
Одуванчик белый.
Маргаритке был удел
Стать вдовой несмелой.

А с улиткой каблуком
Вмиг была расправа.
Что же стало с червяком,
Я не знаю, право.

Величайший представитель поэзии начала ХХ века Константин Дмитриевич Бальмонт появился на свет 3 июня 1867 г. в поселке Гумнищи Владимирской губернии. Его отец значился судьей в городском земстве, а мать занималась литературой. Она часто проводила литературные вечера, появлялась в любительских спектаклях.

Именно мать познакомила Бальмонта с литературой, историей, музыкой и словесностью, повлияв на восприятие мальчика. Как поэт писал позднее, от матери он почерпнул необузданность и страстность натуры, ставшие основой всей его тонкой души.

Детские годы

У Константина было 6 братьев. Когда пришла пора обучать старших, семья обосновалась в городе. В 1876 г. маленький Бальмонт пошел в гимназию. Учеба мальчику скоро наскучила, и все свои дни он проводил за запойным чтением. Причем немецкие и французские книги читались в оригинале. Прочитанное настолько вдохновило Бальмонта, что в 10 лет он впервые написал стихи.

Но, как и многие мальчики того времени, маленький Костя подвергся бунтарским революционным настроениям. Он познакомился с революционным кружком, где активно участвовал, из-за чего и был отчислен в 1884 г. Доучивался во Владимире, и кое-как закончил гимназию в 1886 г. Затем юношу отправляют в Московский университет учиться на юриста. Но революционный настрой никуда не делся, и спустя год студента выгоняют за проведение студенческих беспорядков.

Начало творческого пути

Первый поэтический опыт 10-летнего мальчика был жестоко раскритикован матерью. Задетый за живое мальчик забывает о поэзии на 6 лет. Первое опубликованное произведение датируется 1885 годом, и появилось оно в журнале «Живописное обозрение». С 1887 по 1889 гг. Константин вплотную занялся переводами книг с немецкого и французского. В 1890 г. из-за нищеты и печального брака новоиспеченный переводчик выбрасывается из окна. С сильными травмами он около года проводит в больнице. Как писал сам поэт, проведенный в палате год повлек за собой «небывалый расцвет умственного возбуждения и жизнерадостности». За этот год Бальмонт издал свою дебютную книгу стихов. Признания не последовало, и, уязвленный безразличием к своему творчеству, он уничтожает целый тираж.

Расцвет поэта

После неудачного опыта с собственной книгой Бальмонт занялся саморазвитием. Он читает книги, совершенствует языки, проводит время в разъездах. С 1894 по 1897гг. занимается переводами «Истории скандинавской литературы» и «Истории итальянской литературы». Появляются новые, теперь уже удачные, попытки издания стихов: в 1894 г. вышла книга «Под северным небом», 1895 г. — «В безбрежности», 1898 г. — «Тишина». Произведения Бальмонта появляются в газете «Весы». В 1896 г. поэт снова женится, и уезжает с женой в Европу. Путешествия продолжаются: в 1897 г. он проводит в Англии уроки о русской литературе.

Новая книга стихов вышла в свет в 1903 г. с заголовком «Будем как солнце». Она возымела небывалый успех. В 1905 г. Бальмонт опять покидает Россию, и отправляется в Мексику. Революцию 1905-1907 гг. путешественник встретил неистово, и принял в ней прямое участие. Поэт регулярно находился на улице, имел при себе заряженный револьвер и читал речи студентам. Страх перед арестом заставляет революционера уехать в 1906 г. во Францию.

Обосновавшись в глубинке Парижа, поэт все же проводит все время вдалеке от дома. В 1914 г., посетив Грузию, он переводит поэму Руставели «Витязь в тигровой шкуре». В 1915 г. возвращается в Москву, где читает студентам лекции по литературе.

Творческий кризис

В 1920 г. Бальмонт снова уезжает в Париж с третьей женой и дочерью, и уже не покидает его пределы. Во Франции выходит еще 6 сборников со стихами, в 1923 году издаются автобиографии «Под новым серпом» и «Воздушный путь». Константин Дмитриевич очень скучал по Родине, и частенько жалел о том, что покинул ее. Страдания выливались в стихи того периода. Ему становилось все сложнее, и вскоре у него обнаружили серьезное нарушение психики. Поэт перестал писать, и все больше времени посвящал чтению. Конец жизни он провел в приюте «Русский дом» во французской глубинке. Великий поэт скончался 23 декабря 1942 г.

Читать будущий поэт научился самостоятельно в пять лет, подсматривая за матерью, которая обучала грамоте старшего брата. Растроганный отец подарил Константину по этому случаю первую книжку, «что-то о дикарях-океанийцах». Мать познакомила сына с образцами лучшей поэзии. «Первые поэты, которых я читал, были народные песни, Никитин, Кольцов, Некрасов и Пушкин. Из всех стихов в мире я больше всего люблю „Горные вершины“ Лермонтова (не Гёте, Лермонтова)», — писал позже поэт. Вместе с тем, — «…Моими лучшими учителями в поэзии были — усадьба, сад, ручьи, болотные озерки, шелест листвы, бабочки, птицы и зори», — вспоминал он в 1910-х годах. «Красивое малое царство уюта и тишины», — так писал он позже о деревушке с десятком изб, при которой находилась скромная усадьба — старый дом, окруженный тенистым садом. Гумнищи и родной край, где прошли первые десять лет его жизни, поэт вспоминал всю свою жизнь и всегда описывал с огромной любовью.

Когда пришло время отдавать старших детей в школу, семья переехала в Шую. Переезд в город не означал отрыва от природы: дом Бальмонтов, окружённый обширным садом, стоял на живописном берегу реки Тезы; отец, любитель охоты, часто выезжал в Гумнищи, и Константин сопровождал его чаще других. В 1876 году Бальмонт поступил в подготовительный класс Шуйской гимназии, которую позже называл «гнездом декадентства и капиталистов, чьи фабрики портили воздух и воду в реке». Сначала мальчик делал успехи, но вскоре ученье ему наскучило, и успеваемость снизилась, зато наступило время запойного чтения, причём французские и немецкие произведения он читал в подлиннике. Под впечатлением от прочитанного он в возрасте десяти лет сам начал писать стихи. «В яркий солнечный день они возникли, сразу два стихотворения, одно о зиме, другое о лете», — вспоминал он. Эти поэтические начинания, однако, были раскритикованы матерью, и мальчик не пытался повторить свой поэтический эксперимент в течение шести лет.

Из седьмого класса в 1884 году Бальмонт вынужден был уйти из-за принадлежности к нелегальному кружку, который состоял из гимназистов, заезжих студентов и учителей, а занимался тем, что печатал и распространял в Шуе прокламации исполнительного комитета партии «Народная воля». Подоплёку этого своего раннего революционного настроя поэт впоследствии объяснял так: «…Я был счастлив, и мне хотелось, чтобы всем было так же хорошо. Мне казалось, что, если хорошо лишь мне и немногим, это безобразно».

Усилиями матери Бальмонт был переведён в гимназию города Владимир. Но здесь жить ему пришлось на квартире у учителя греческого языка, который ревностно исполнял обязанности «надзирателя». В конце 1885 года состоялся литературный дебют Бальмонта. Три его стихотворения были напечатаны в популярном петербургском журнале «Живописное обозрение» (2 ноября — 7 декабря). Это событие не было замечено никем, кроме наставника, который запретил Бальмонту печататься вплоть до завершения учёбы в гимназии. К этому времени относится знакомство юного поэта с В. Г. Короленко. Известный писатель, получив от товарищей Бальмонта по гимназии тетрадь с его стихами, отнёсся к ним серьёзно и написал гимназисту обстоятельное письмо — благожелательный наставнический отзыв. «Он писал мне, что у меня много красивых подробностей, успешно выхваченных из мира природы, что нужно сосредоточивать своё внимание, а не гоняться за каждым промелькнувшим мотыльком, что никак не нужно торопить своё чувство мыслью, а надо довериться бессознательной области души, которая незаметно накопляет свои наблюдения и сопоставления, и потом внезапно всё это расцветает, как расцветает цветок после долгой невидной поры накопления своих сил», — вспоминал Бальмонт. «Если вы сумеете сосредоточиться и работать, мы услышим от вас со временем нечто незаурядное», — так заканчивалось письмо Короленко, которого поэт называл впоследствии своим «крестным отцом». Курс Бальмонт окончил в 1886 году, по собственным словам, «прожив, как в тюрьме, полтора года». «Гимназию проклинаю всеми силами. Она надолго изуродовала мою нервную систему», — писал впоследствии поэт. Подробно детские и юношеские годы были описаны им в автобиографическом романе «Под новым серпом» (Берлин, 1923). В семнадцатилетнем возрасте Бальмонт испытал и первое литературное потрясение: роман «Братья Карамазовы», как вспоминал он позже, дал ему «больше, чем какая-либо книга в мире».

В 1886 году Константин Бальмонт поступил на юридический факультет Московского университета, где сблизился с П. Ф. Николаевым, революционером-шестидесятником. Но уже в 1887 году за участие в беспорядках (связанных с введением нового университетского устава, который студенты считали реакционным), Бальмонт был исключён, арестован и посажен на трое суток в Бутырскую тюрьму, а затем без суда выслан в Шую. Бальмонт, который «в юности больше всего увлекался общественными вопросами», до конца своей жизни считал себя революционером и бунтарём, мечтавшим «о воплощении человеческого счастья на земле». Поэзия в интересах Бальмонта возобладала лишь позже; в юные годы он порывался стать пропагандистом и «уйти в народ».

Необычная для России шотландская фамилия досталось ему благодаря дальнему предку — моряку, бросившему навсегда свой якорь у берегов Пушкина и Лермонтова. Творчество Бальмонта Константина Дмитриевича в советское время было предано забвению по понятным причинам. Стране серпа и молота не нужны были творцы, работавшие вне социалистического реализма, строки которых не вещали о борьбе, о героях войны и труда… Меж тем этот поэт, имеющий действительно могучий талант, чьи исключительно мелодичные стихотворения продолжали традицию чистой не для партий, а для людей.

«Творить всегда, творить везде…»

Наследие, которое оставил нам Бальмонт, достаточно объемно и впечатляюще: 35 сборников стихов и 20 книг прозы. Его стихи вызывали восхищение соотечественников легкостью слога автора. Константин Дмитриевич писал много, однако он никогда не «вымучивал из себя строк» и не занимался оптимизацией текста многочисленными правками. Его стихотворения всегда писались с первой попытки, в один присест. О том, как он создавал стихи, Бальмонт рассказал совершенно оригинально — стихотворением.

Вышесказанное не является преувеличением. Михаил Васильевич Сабашников, у которого поэт гостил в 1901 году, вспоминал, что десятки строк у него складывались в голове, и на бумагу он писал стихи сразу, без единой правки. На вопрос же о том, как ему это удается, Константин Дмитриевич отвечал с обезоруживающей улыбкой: «Ведь я же — поэт!»

Краткая характеристика творчества

Литературоведы, знатоки его творчества, говорят о становлении, расцвете и спаде уровня произведений, которые творил Бальмонт. Краткая биография и творчество указывают нам, впрочем, на удивительную работоспособность (писал он ежедневно и всегда по наитию).

Наиболее популярными сочинениями Бальмонта являются сборники стихотворений зрелого поэта «Только любовь», «Будем как солнце», «Горящие здания». Среди ранних произведений выделяется сборник «Тишина».

Творчество Бальмонта (кратко цитируя литературоведов начала XX века) при последующей общей тенденции к затуханию таланта автора (после трех вышеупомянутых сборников) имеет также ряд «просветов». Заслуживают внимания «Фейные сказки» — милые детские песенки, написанные в стиле, позже перенятом Корнеем Чуковским. Также интересны «чужестранные стихи», созданные под впечатлением от увиденного в путешествиях по Египту и Океании.

Биография. Детство

Его отец, Дмитрий Константинович, был земским врачом, а также владел поместьем. Мать, (в девичестве Лебедева), натура творческая, по признанию будущего поэта «сделала больше для воспитания любви к поэзии и к музыке», чем все последующие педагоги. Константин стал третьим сыном в семье, где всего было семеро детей, причем все — сыновья.

У Константина Дмитриевича было свое, особенное дао (восприятие жизни). Не случайно жизнь и творчество Бальмонта тесно связаны между собой. В него с детства было заложено мощное творческое начало, которое проявлялось в созерцательности миропонимания.

Ему с детства претило школярство и верноподданичество. Романтизм часто брал верх над здравым смыслом. Школу (Шуйскую мужскую Наследника Цесаревича Алексея гимназию) он так и не закончил, будучи отчисленным из 7 класса за участие в революционном кружке. Последний же школьный курс он закончил во Владимирской гимназии под круглосуточным надзором преподавателя. Лишь двух преподавателей он потом вспоминал с благодарностью: учителя истории и географии и учителя словесности.

Отучившись год в Московском университете, также был исключен за «организацию беспорядков», затем его отчислили и из Демидовского лицея в Ярославле…

Как видим, нелегко начинал свою поэтическую деятельность Константин и творчество его до сих пор являются предметом споров между литературоведами.

Личность Бальмонта

Личность Константина Дмитриевича Бальмонта достаточно сложна. Он не был «таким как все». Эксклюзивность… Ее можно определить даже по портрету поэта, по его взгляду, по осанке. Сразу становится понятным: перед нами не подмастерье, а мэтр от поэзии. Его индивидуальность была ярка и харизматична. Это был удивительно органичный человек, жизнь и творчество Бальмонта похожи на единый вдохновенный порыв.

Стихотворения он начал писать в 22 года (для сравнения, первые сочинения Лермонтова были написаны в 15 лет). До этого, как мы уже знаем, было незаконченное образование, а также неудачный брак с дочерью шуйского фабриканта, закончившийся попыткой самоубийства (поэт выбросился из окна 3 этажа на мостовую.) К Бальмонта подтолкнула неустроенность семейной жизни и смерть первого ребенка от менингита. Его первая жена Гарелина Лариса Михайловна, красавица боттичеллиевского типажа, истязала его ревностью, неуравновешенностью и пренебрежением к мечтам о большой литературе. Свои эмоции от разлада (а позже — от развода) с супругой он выплескивал в стихах «Дышали твои ароматные плечи…», «Нет, мне никто не сделал столько зла…», «О, женщина, дитя, привыкшее играть..».

Самообразование

Как же молодой Бальмонт, став из-за верноподданичества системы образования изгоем, превратился в образованнейшего человека, идеолога нового Цитируя самого же Константина Дмитриевича, его разум однажды «зацепился» за одно чисто британское словцо — selfhelp (самопомощь). Самообразование. Оно и стало для Константина Дмитриевича трамплином в будущее…

Являясь по своему характеру настоящим тружеником пера, Константин Дмитриевич никогда не следовал никакой внешней системе, навязанной ему извне и чуждой его природе. Творчество Бальмонта полностью основывается на его страсти к самообразованию и открытости для впечатлений. Его привлекала литература, филология, история, философия, в которых он был настоящим специалистом. Он обожал путешествовать.

Начало творческого пути

Присущий Фету, Надсону и Плещееву, не стал для Бальмонта самоцелью (в 70-80-х годах XIX века многие поэты создавали стихотворения с мотивами грусти, печали, неприкаянности, сиротливости). Он превратился для Константина Дмитриевича в проложенную им дорогу к символизму. Об этом он напишет несколько позже.

Нешаблонность самообразования

Нешаблонность самообразования определяет особенности творчества Бальмонта. Это был действительно человек, творящий словом. Поэт. И мир он воспринимал так же, как это может видеть поэт: не с помощью анализа и рассуждения, а полагаясь лишь на впечатления и ощущения. «Первое движение души — самое верное», — это правило, выработанное им самим, стало непреложным для всей его жизни. Оно его подняло в высь творчества, оно же и сгубило его талант.

Романтический герой Бальмонта в ранний период его творчества привержен христианским ценностям. Он, экспериментируя с сочетаниями различных звуков и мыслей, возводит «заветную часовню».

Впрочем, очевидно, что под влиянием своих путешествий 1896-1897 гг., а также переводов зарубежной поэзии Бальмонт постепенно приходит к иному миропониманию.

Следует признать, что со следования романтическому стилю русских поэтов 80-х гг. началось творчество Бальмонта, кратко оценивая которое, можно сказать, что он действительно стал основоположником символизма в русской поэзии. Знаковыми для периода становления поэта считаются стихотворные сборники «Тишина» и «В безбрежности».

Свои взгляды на символизм он изложил в 1900 году в статье «Элементарные слова о символической поэзии». Символисты, в отличие от реалистов, по мнению Бальмонта, — это не просто наблюдатели, это мыслители, глядящие в мир сквозь окно своей мечты. При этом Бальмонт считает в символической поэзии важнейшими принципами «скрытую отвлеченность» и «очевидную красоту».

По своему характеру не серой мышкой, а лидером был Бальмонт. Краткая биография и творчество подтверждают это. Харизма и природное стремление к свободе… Именно эти качества позволили ему на пике популярности «стать центром притяжения» для многочисленных обществ бальмонтистов России. По воспоминаниям Эренбурга (это было уже горадо позже), личность Бальмонта впечатляла даже заносчивых парижан из фешенебельного района Пасси.

Новые крылья поэзии

Бальмонт влюбился в свою будущую вторую жену Екатерину Алексеевну Андрееву с первого взгляда. Этот этап в его жизни отражает сборник стихов «В безбрежности». Посвященные ей стихи многочисленны и оригинальны: «Черноглазая лань», «Отчего нас всегда опьяняет луна?», «Ночные цветы».

Влюбленные длительное время прожили в Европе, и затем, возвратясь в Москву, Бальмонт в 1898 г. выпускает в издательстве «Скорпион» собрание стихов «Тишина». В сборнике стихам предшествовал эпиграф, выбранный из сочинений Тютчева: «Есть некий час всемирного молчанья». Стихи в нем сгруппированы в 12 разделов, названных «лирическими поэмами». Константин Дмитриевич, вдохновленный теософским учением Блаватской, уже в этом собрании стихов заметно отходит от христианского миропонимания.

Понимание поэтом своей роли в искусстве

Сборник «Тишина» становится гранью, отличающей Бальмонта как поэта, исповедующего символизм. Развивая далее принятый вектор творчества, Константин Дмитриевич пишет статью, названную «Кальдероновской драмой личности», где косвенно обосновал свой отход от классической христианской модели. Это было сделано, как всегда, образно. Земную жизнь он считал «отпадением от светлого Первоисточника».

Иннокентий Федорович Анненский талантливо презентовал особенности творчества Бальмонта, его авторский стиль. Он считал, что «Я», написанное Бальмонтом, принципиально не указывает на принадлежность к поэту, оно — изначально обобществлено. Поэтому стих Константина Дмитриевича уникален своей проникновенной лиричностью, выраженной в ассоциировании себя с другими, которую читатель неизменно ощущает. Читая его стихи, кажется, что Бальмонт переполнен светом и энергией, которой он щедро делится с другими:

То, что Бальмонт презентует как оптимистическую самовлюбленность, на самом деле более альтруистично, чем феномен публичной демонстрации гордости поэтов своими заслугами, а также столь же публичного навешивания ими лавров самими себе.

Творчество Бальмонта, кратко говоря словами Анненского, насыщено заложенным в нем внутренним философским полемизмом, определяющим цельность мировосприятия. Последнее выражается в том, что Бальмонт хочет представить своему читателю событие всесторонне: и с позиций палача, и с позиций жертвы. У него нет однозначной оценки чего-либо, ему изначально характерен плюрализм мнений. Он пришел к нему благодаря своему таланту и трудолюбию, на целый век опередив то время, когда для развитых стран это стало нормой общественного сознания.

Солнечный гений

Творчество поэта Бальмонта уникально. По сути, Константин Дмитриевич чисто формально примыкал к различным течениям, дабы ему было удобней продвигать свои новые поэтические идеи, недостатка в которых он никогда не испытывал. В последнее десятилетие XIX века с творчеством поэта происходит метаморфоза: меланхоличность и мимолетность уступают место солнечному оптимизму.

Если в более ранних стихах прослеживались настроения ницшеанства, то на пике развития таланта творчество Константина Бальмонта стало отличаться специфическим авторским оптимизмом и «солнечностью», «огненностью».

Александр Блок, являющийся также поэтом-символистом, представил яркую характеристику творчества Бальмонта того периода весьма лаконично, сказав, что оно столь же ярко и жизнеутверждающе, как и весна.

Пик творческих сил

Поэтический дар Бальмонта зазвучал впервые в полную силу в стихах из сборника «Горящие здания». В нем 131 стихотворение, написанное во время пребывания поэта в доме у Полякова С. В.

Все они, как утверждал поэт, были сочинены под влиянием «одного настроения» (по-другому и не мыслил Бальмонт творчество). «Стихотворение более не должно быть минорным!» — решил Бальмонт. Начиная с этого сборника, он окончательно отошел от декадентства. Поэт, смело экспериментируя с сочетаниями звуков, красок и мыслей, создавал «лирику современной души», «души разорванной», «убогой, уродливой».

В это время он находился в тесном общении с петербургской богемой. знала одну слабость за своим супругом. Ему нельзя было пить вино. Хотя Константин Дмитриевич был крепкого жилистого телосложения, его нервная система (очевидно, надорванная в детстве и в молодости) «срабатывала» неадекватно. После вина его «несло» по публичным домам. Однако в результате он оказывался в совершенно жалком состоянии: валяющимся на полу и парализованным глубокой истерикой. Это не раз случалось во время работы над «Горящими зданиями», когда он был в компании с Балтрушайтисом и Поляковым.

Нужно отдать должное Екатерине Алексеевне, земному ангелу-хранителю своего супруга. Она понимала сущность своего мужа, которого считала честнейшим и искреннейшим и у которого, к ее огорчению, случались романы. Например, как с Дагни Кристенсен в Париже, ей посвящены стихи «Солнце удалилось», «Из рода королей». Показательно, что роман с норвежкой, которая работала петербуржским корреспондентом, закончился со стороны Бальмонта так же резко, как и начался. Ведь сердце его все-таки принадлежало одной женщине — Екатерине Андреевне, Беатриче, как он ее называл.

В 1903 году Константином Дмитриевичем с трудом был издан сборник «Будем как солнце», написанный в 1901-1902 годах. В нем чувствуется рука мастера. Заметим, что сквозь цензуру не прошло порядка 10 произведений. Творчество поэта Бальмонта, по мнению цензоров, стало излишне чувственным и эротичным.

Литературоведы же считают, что это собрание сочинений, представляющее читателям космогоническую модель мира, является свидетельством нового, наивысшего уровня развития поэта. Находясь на грани психического излома, работая над предыдущим сборником, Константин Дмитриевич, похоже, понял, что «бунтом жить» невозможно. Поэт ищет истину на стыке индуизма, язычества и христианства. Он выражает свое поклонение стихийным объектам: огню («Гимн огню»), ветру («Ветер»), океану («Воззвание к океану»). В том же 1903 году издательством «Гриф» издан третий сборник, венчающий пик творчества Бальмонта, «Только любовь. Семицветник».

Вместо заключения

Неисповедимы Даже для таких поэтов «милостию божьей», как Бальмонт. Жизнь и творчество кратко характеризуются для него после 1903 года одним словом — «спад». Поэтому Александр Блок, по сути ставший следующим лидером российского символизма, по-своему оценил дальнейшее (после сборника «Только любовь») творчество Бальмонта. Он представил ему убийственную характеристику, сказав, что есть великий русский поэт Бальмонт, а «нового Бальмонта» — нет.

Однако не будучи литературоведами прошлого века, мы все-таки познакомились и с поздним творчеством Константина Дмитриевича. Наш вердикт: читать стоит, там много интересного… Впрочем, у нас нет мотивов, чтобы отнестись с недоверием к словам Блока. Действительно, с точки зрения литературоведения Бальмонт как поэт — знамя символизма, после сборника «Только любовь. Семицветник» исчерпал себя. Поэтому логично с нашей стороны на этом и завершить краткий рассказ про жизнь и творчество К. Д. Бальмонта, «солнечного гения» русской поэзии.

Константин Бальмонт — известный русский поэт-символист, переводчик, член Общества любителей российской словесности.

Детство

Отец Бальмонта, Дмитрий Константинович, служил и коллежским регистратором, и мировым судьёй, и председателем земской управы в родном уезде. Мать, Вера Николаевна (в девичестве Лебедева), бела генеральской дочкой, любила литературу, печаталась в местной прессе, была устроительницей литературных вечеров и любительских спектаклей. Именно она оказала влияние на мировоззрение маленького Константина, знакомя его с ранних лет с музыкой, словесностью, историей. В семье росло 7 братьев, третьим из которых был будущий поэт.

Образование

В 1876 году Бальмонта отдают в Шуйскую гимназию. В 1884 году его исключают из 7 класса за участие в сомнительном кружке, который поддерживал народовольцев. Мать перевела его во Владимирскую гимназию, которую он заканчивает в 1886 году. В этом же году Бальмонт становится студентом юридического факультета Московского университета, но уже через год за участие в революционных кружках был не только исключён, но и выслан в Шую. В 1889 году он восстановился в университете, но учиться там не смог из-за нервного истощения. Из ярославского Демидовского лицея юридических наук он тоже был отчислен в 1890 году.

Творческий путь

Первый литературный дебют Бальмонта как поэта состоялся в 1885 году, когда он заканчивал гимназию. Однако его стихотворения, напечатанные в известном петербургском журнале «Живописное обозрение», не были замечены. В 1890 году на собственные средства Бальмонт издаёт собственный сборник стихов, который также не имел никакого успеха.

К тому времени Бальмонт уже был женат, из-за женитьбы серьёзно рассорился с родителями и оказался без средств существования. В марте 1890 года он пытался покончить жизнь самоубийством, выкинувшись из окна третьего этажа. Он остался жив, но получил множество ушибов и травм, которые приковали его к постели на целый год.

После долгой болезни ему помогли встать на ноги писатель В. Г. Короленко и профессор Московского университета Н. И. Стороженко. Он начал работать переводчиком. В 1894–1895 годах публикуются его переводы «История скандинавской литературы» Горна-Швейцера и «История итальянской литературы» Гаспари, на гонорары от которых он живёт безбедно несколько лет.

В 1892 году Бальмонт знакомится в Петербурге с Мережковским и Гиппиус, а в 1894 — с Брюсовым, который становится его самым близким другом. В 1894 году выходит сборник стихов Бальмонта, который стал отправным пунктом его творчества — «Под северным небом». Поэтические поиски продолжаются и в следующем сборнике поэта, «В безбрежности», который вышел в свет в 1895 году.

В 1896 году со своей новой супругой Бальмонт отправляется в путешествие по Западной Европе.

Он становится популярным. В 1899 году его избирают членом Общества любителей российской словесности.

Благодаря сборнику 1900 года «Горящие здания» Константин Дмитриевич приобретает всероссийскую известность и становится одним из лидеров символизма. Упрочил позиции поэта сборник 1902 года «Будем как Солнце».

В 1901 году у Бальмонта случился конфликт с властью. Он прочитал на одном из вечером стихотворение, направленное против Николая II и был за это выслан из столицы.

В 1905 году Бальмонт возобновил свою революционную деятельность, что повлекло за собой первую эмиграцию в Париж с 1906 по 1913 год, где вышли сборники «Стихотворения» и «Песни мстителя». Возвращение на Родину в 1913 году не стало для поэтом успокоением. Он продолжает путешествия по заграницам, активно участвует в революционном движении.

Революцию, как ни странно, Бальмонт не принимает из-за её кровавых методов. В 1920 году он уезжает с семьёй в Париж. Жизнь в эмиграции не складывается: мизерные гонорары, преследования со стороны советских властей изматывают его душевные силы. С 1932 года становится известно, что поэт страдает серьёзным психическим заболеванием.

Личная жизнь

Женился Бальмонт в 1889 году на дочери шуйского фабриканта, Ларисе Гарелиной. Родители брак не поддержали и оставили сына без всякой финансовой поддержки. Это привело его к попытке самоубийства, которая стала точкой в отношениях Константина с женой. Они разошлись.

В 1896 году Бальмонт вступает в новый брак, с переводчицей Екатериной Алексеевной Андреевой, которая родила ему дочь Нину.

Третьей женой, гражданской, стала Елена Константиновна Цветковская, поклонница его поэзии. У них была дочь Мирра. Бальмонт не бросал первую семью и жил то с одной, то с другой, разрываясь меж двух огней.

Смерть

23 декабря 1942 года Бальмонт, измученный душевной болезнью, умер от воспаления лёгких в местечке Нуази-ле-Гран под Парижем.

Основные достижения Бальмонта

Бальмонт был одним из самых активных поэтов-символистов Серебряного века: ему принадлежат 35 опубликованных поэтических сборников и 20 книг прозы. Писал абсолютно во всех жанрах: его перу принадлежат стихи, проза, автобиографии, мемуары, филологические трактаты, историко-литературные исследования, критические эссе.

Он был уникальным переводчиком: переводил испанские песни; югославскую, болгарскую, литовскую, мексиканскую, японскую поэзию; а также словацкий, грузинский эпос.

Важные даты биографии Бальмонта

1876–1884 года — обучение в Шуйской гимназии.

1884 год — исключение из Шуйской гимназии.

1884–1886 года — обучение во Владимирской гимназии.

1885 год — напечатаны первые стихотворения.

1886 год — поступление в Московский университет.

1887 год — исключение из университета.

1889 год — женитьба на Гарелиной.

1890 год — первый сборник стихов, попытка самоубийства.

1892 год — знакомство с Мережковским и Гиппиус.

1894 год — знакомство с Брюсовым, сборник «Под северным небом».

1895 год — сборник «В безбрежности».

1896 год — женитьба на Андреевой, путешествие за границу.

1900 год — сборник «Горящие здания».

1901 год — выслан из столицы за антиправительственные стихи.

1902 год — сборник «Будем как Солнце».

1906–1913 года — первая эмиграция в Париж.

1913–1920 года — возвращение в Россию.

1920 год — вторая эмиграция в Париж.

1932 год — диагноз серьёзного психического заболевания.

1942 год — смерть.

Многие биографы поэта считают судьбоносным для него число 42: в 1942 году умерла его первая жена, Лиза Гарелина; в 42 года Бальмонт посетил Египет, о котором он мечтал с детства; в 42 года он пережил творческий кризис; он родился через 42 года после восстания декабристов и всю жизнь жалел, что не оказался с ними на Сенатской площади.

«ЛЕКСИКО-СТИЛИСТИЧЕСКИЕ, ГРАММАТИЧЕСКИЕ И СЕМАНТИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ПОЭТИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА К.

БАЛЬМОНТА»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ЛИЦЕЙ №10 ИМЕНИ Д.И. МЕНДЕЛЕЕВА

_______________________________________________

МУНИЦИПАЛЬНЫЙ КОНКУРС

ПРОЕКТНЫХ И ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИХ РАБОТ «ДЕНЬ НАУКИ»

ПРОЕКТНАЯ РАБОТА

ПО ЛИТЕРАТУРОВЕДЕНИЮ

ТЕМА: «ЛЕКСИКО-СТИЛИСТИЧЕСКИЕ, ГРАММАТИЧЕСКИЕ И СЕМАНТИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ПОЭТИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА К. БАЛЬМОНТА»

Выполнила

 Широкобокова Александра Андреевна

Класс: 8Б

Научный руководитель

Петрова Ирина Владимировна

Должность: учитель русского языка и литературы

г. Клин, 2017г.

Оглавление

1.Введение ……………………………………………………….. с 3

2. Глава первая «Серебряный век русской поэзии»…………. …с 6

3.Глава вторая «К. Бальмонт и символизм» …………………… с 9

4. Глава третья « В мастерской поэта»………………………….. с 12

5.Заключение………………………………………………………с 20

6. Библиография …………………………………………………..с 21

7.Приложение …………………………………………………….с 22

Введение

Я — изысканность русской

медлительной речи,

Предо мною другие поэты — предтечи,

Я впервые открыл в этой речи уклоны,

Перепевные, гневные, нежные звоны.

К. Бальмонт

Константин Дмитриевич Бальмонт … Поэт, критик, переводчик. Многие его стихи остались в истории русской поэзии образцами жизнетворчества, примерами высокой музыкальности слова. Как поэт К. Бальмонт обрел известность, вскоре ставшую чрезвычайно широкой, в середине 90-х годов и в течение десятилетия, по словам В. Брюсова, «царил полновластно в нашей поэзии». Стихи Бальмонта, принадлежавшего к поколению «старших» символистов, привлекали внимание читателей страстной устремленностью к свету, к солнцу («Будем как Солнце!» – так называлась самая известная книга его стихов), удивительной музыкальностью, богатством звукозаписи, яркостью красок

Мне хотелось бы немного проникнуть в мастерскую поэта и приблизиться к тайнам его творчества. Поэтому тема моего опыта работы «Лексико-стилистические, грамматические и семантические особенности поэтического творчества К. Бальмонта». Не скрою, что, как ученица 8 класса, я сталкиваюсь впервые с многими сложными литературоведческими понятиями. Значит, одна из задач моего проекта — внимательное изучение теории литературного творчества. Для меня и моих одноклассников сегодня это особенно актуально при подготовке к итоговой аттестации школьников.

Бальмонт вел отсчет многих своих многочисленных изданий от сборника «Под северным небом» (1894). Его стихи, как и сам поэт, пользовались оглушительной славой: книги «В безбрежности» и «Будем как Солнце!» выдержали по четыре издания, «Тишина», «Горящие здания», «Только любовь» — по три. В 1907- 1914 гг. вышло его полное собрание стихов в 10-ти томах.

Секрет мастерства К. Бальмонта — в стремлении к красоте как высшему проявлению добра и света. По словам поэта, «мы живем в Голубом Замке Неба и не помним, как мы вошли в эту жизнь, и не знаем, как выйдем. Но, если Кальдерон сказал верно, что «Жизнь есть сон», он очень мудро говорит устами старца в этой драме, что это хорошо и что нужно даже и во сне делать добро. И утолительное добро – творить Красоту». (К. Бальмонт. На заре, 1929) [10].

Именно в этом заключается актуальность творчества К. Бальмонта в наши дни: в повседневных делах и заботах мы часто забываем о красоте, окружающей нас повсюду, забываем о том, что человек создан для добра и света. Поэзия – это музыка души, и чтобы услышать ее и понять сердцем, вникнуть в тайны ее волшебства, надо вчитаться в поэтические строчки, почувствовав их непревзойденную силу.

Поэтому цель моей работы — ближе познакомиться с личностью и творчеством поэта.

Для реализации цели нужно решить следующие задачи:

– понять суть такого течения, как символизм, роль и место Бальмонта в рамках этого направления;

– глубже вникнуть в тайны мастерства поэта, проанализировав несколько стихотворений;

– попытаться понять, почему поэзия как музыка слова вечна.

Исходя из этого моя работа, помимо введения, состоит из нескольких глав и заключения, в котором я попыталась подвести итоги своего небольшого исследования. В заключительной части проекта есть библиография, краткий обзор которой можно представить ниже.

В процессе работы над проектом я прочитала много стихотворений К. Бальмонта, некоторые из них выучила наизусть. Кроме того, познакомилась со статьями и книгами о жизни и творчестве поэта (они указаны в библиографии), проработала такие литературоведческие понятия, как ассонанс и аллитерация, так как поэзия Бальмонта очень музыкальна, не раз обращалась к различным словарям, чтобы моя работа была грамотной. Из всех книг мне особенно помогла в работе монография, авторы которой Куприяновский П. В., Молчанова Н. А.  «Поэт Константин Бальмонт. Биография. Творчество. Судьба». Она написана простым и понятным для меня языком. Другие книги и интернет-ресурсы также стали моими хорошими помощниками в ходе исследования.

Глава первая

«Серебряный век русской поэзии»

Новый век – воистину будет веком

духовного обновления.

Множество погибнет людей,

но еще больше родит их земля,

и – в конце концов –

одолеет красота справедливость,

победят лучшие стремления человека

М. Горький

Серебряный век русской поэзии условно датируется с 1890 г. до рубежей 1920-1930-х годов, связанных с самоубийством Владимира Маяковского. Определение «серебряный» было основано на сопоставлении с пушкинской эпохой, которую называют «золотым веком» русской поэзии. Таким определением пользовались сами поэты той эпохи. Например, Анна Ахматова писала:

И серебряный месяц ярко

Над серебряным веком стыл.

Художественный критик С. Маковский назвал свою книгу о русской культуре конца XIX начала XX столетия «На Парнасе серебряного века». И это действительно был Парнас, или, говоря словами поэтов — акмеистов, -Вершина. Таким образом, серебряный век недаром называют русским Ренессансом, Возрождением. Но, с другой стороны, серебряный век проходил под знаком Луны, символом умирания. Поэтому вся культура начала века была пронизана тревожными предчувствиями « страшных лет». Эти две особенности – бурный расцвет и предзнаменование краха – предопределили развитие русской поэзии.

Начало Серебряного века связано с появлением новых литературных направлений и объединений. Одним из таких направлений является символизм. Оно явилось в результате порождения глубокого кризиса, охватившего европейскую культуру в конце XIX века. Кризис появился в негативной оценке прогрессивных общественных идей, в пересмотре моральных ценностей, в утрате веры в силу научного сознания, в увлечении идеалистической философией. Русский символизм зарождался в годы крушения Народничества и широкого распространения пессимистических настроений. В силу этих факторов литература Серебряного века ставит не злобные социальные вопросы, а глобальные философские.

Основные черты символизма проявляются в индивидуализме, идеализме, осознании трагичности мира и кризиса русской действительности, романтических поисках смысла, содержательном и структурном единстве поэзии, преобладании общего над частным, тематической циклизации творчества каждого автора, поэтически-философских мифологемах (например, образы Софии и Вечной Женственности у В. Соловьева), образах-доминантах (например, образ метели, вьюги у А. Блока), игровом характере творчества и жизни [14].

К. Бальмонт в статье «Элементарные слова о символической поэзии» писал: «Как определить точнее символическую поэзию? Это поэзия, в которой органически, не насильственно, сливаются два содержания: скрытая отвлеченность и очевидная красота сливаются также легко и естественно, как в летнее утро воды реки гармонически слиты с солнечным светом. Однако несмотря на скрытый смысл того или другого символического произведения, непосредственное конкретное содержание всегда закончено само по себе, оно имеет в символической поэзии самостоятельно существование, богатое оттенками» [9]. Попробуем рассмотреть стихи поэта с точки зрения символизма.

Глава вторая

«Константин Бальмонт и символизм»

Я – внезапный излом,

Я – играющий гром,

Я – прозрачный ручей,

Я – для всех и ничей

К. Бальмонт

В историю русской литературы К. Бальмонт вошел как один из виднейших представителей первого символистского поколения — так называемого «старшего символизма». Облик лирического героя Бальмонта определяется претензией личности на высшее место в иерархии ценностей. Всеохватность, космизм индивидуалистических дерзаний, жажда всего коснуться, все испытать — постоянные приметы поэтического мышления Бальмонта. Его лирический герой не устает любоваться своей «многогранностью», стремится приобщиться к культурам всех времен и народов, принести хвалы всем богам, пройти все дороги и переплыть все моря. 
Лирическому сознанию Бальмонта присущ своеобразный культ мгновения: его поэзия — неустанная погоня за «мигами красоты». В высшей степени поэту была свойственна способность смешивать разнородные впечатления. Образы его поэзии, как правило, мимолетны и неустойчивы. Поэта всегда привлекал не предмет изображения, а острота ощущений и многоцветье впечатлений, вызванных в его сознании той или иной гранью реальности. Бальмонт умел поэтически возвысить непостоянство, своеобразную ветреность настроений и вкусов, дробность своего мироощущения. 
Основой лирики он считал «магию слов», под которой понимал, прежде всего, музыкальность, завораживающий поток звуковых перекличек. Следствие такой позиции — неустойчивость, аморфность композиции стихотворения и отдельной строфы. В стихотворении как бы нет смыслового центра или эмоциональной кульминации; на первый взгляд случайное соединение отдельных фрагментов создает впечатление сиюминутной импровизации. Фиксация прихотливых нюансов настроения составляет часто предмет лирического высказывания Бальмонта. 
Внимание к переменчивым состояниям природы и внутреннего мира человека сформировало импрессионистскую поэтику Бальмонта. Поэт внес серьезный вклад в техническое совершенствование русского стиха. Он умело, хотя и излишне часто использовал аллитерации, ассонансы и разнообразные типы словесных повторов. Стихотворения Бальмонта воздействуют на слушателя не столько смыслом слов, сколько звуковой «ворожбой». Ради нужных ему звуков поэт готов был пожертвовать ясностью смысла, синтаксическим разнообразием и даже лексической сочетаемостью слов (как, например, в строчке «чуждый чарам черный челн»). Поэт часто использовал однородные эпитеты, вообще тяготел к многократному повторению грамматически или синтаксически однотипных конструкций, что порой придавало его стихам монотонность. 
Ранний литературный дебют и сравнительно быстро достигнутая поэтом известность обусловили заметное, хотя и кратковременное влияние, которое его поэзия оказала на многих поэтов серебряного века.

Размышляя о символизме, К.Бальмонт писал: «Символическая поэзия неразрывно связана с двумя другими разновидностями современного литературного творчества, известными под названием декадентства и импрессионизма.

Я чувствую себя совершенно бессильным строго разграничить эти оттенки, и думаю, что в действительности это невозможно и что, строго говоря, символизм, импрессионизм, декадентство суть не что иное, как психологическая лирика, меняющаяся в составных частях, но всегда единая в своей сущности. На самом деле, три эти течения то идут параллельно, то расходятся, то сливаются в один поток, но, во всяком случае, они стремятся в одном направлении и между ними нет того различия, какое существует между водами рек и водами океана. Однако, если бы непременно нужно было давать определение, я сказал бы, что импрессионист — это художник, говорящий намёками, субъективно пережитыми, и частичными указаниями воссоздающий в других впечатление виденного им целого. Я сказал бы также, что декадент, в истинном смысле этого слова, есть утончённый художник, гибнущий в силу своей утончённости. Как показывает самое слово, декаденты являются представителями эпохи упадка. Это люди, которые мыслят и чувствуют на рубеже двух периодов, одного законченного, другого ещё не народившегося. Они видят, что вечерняя заря догорела, но рассвет ещё спит где-то, за гранью горизонта; оттого песни декадентов — песни сумерек и ночи. Они развенчивают всё старое, потому что оно потеряло душу и сделалось безжизненной схемой. Но, предчувствуя новое, они, сами выросшие на старом, не в силах увидеть это новое воочию — потому в их настроении, рядом с самыми восторженными вспышками, так много самой больной тоски»[9].

Глава третья

« В мастерской поэта»

Что такое стихи Бальмонта, как не запечатленные мгновения?..

Но чтобы отдаваться каждому мгновению,

надо любить их все.

В. Брюсов

Символизм Константина Бальмонта очень часто окрашен в романтические тона. Даже о серьезных вещах этот поэт может говорить с определенной долей восторга и изысканности. Подобные тенденции проявляются в большинстве произведений этого автора, и стихотворение «Я мечтою ловил уходящие тени…», написанное в 1895 году, не является исключением.

Я мечтою ловил уходящие тени,
Уходящие тени погасавшего дня,
Я на башню всходил, и дрожали ступени,
И дрожали ступени под ногой у меня.

И чем выше я шел, тем ясней рисовались,
Тем ясней рисовались очертанья вдали,
И какие-то звуки вдали раздавались,
Вкруг меня раздавались от Небес и Земли.

Чем я выше всходил, тем светлее сверкали,
Тем светлее сверкали выси дремлющих гор,
И сияньем прощальным как будто ласкали,
Словно нежно ласкали отуманенный взор.

И внизу подо мною уж ночь наступила,
Уже ночь наступила для уснувшей Земли,
Для меня же блистало дневное светило,
Огневое светило догорало вдали.

Я узнал, как ловить уходящие тени,
Уходящие тени потускневшего дня,
И все выше я шел, и дрожали ступени,
И дрожали ступени под ногой у меня (1895) [6]

Между тем, речь в данном произведении идет совсем не о романтических, а о довольно прозаических вещах. В частности, автор рассказывает о своих творческих достижениях. Но делает это настолько виртуозно, что поначалу догадаться об истинном смысле произведения достаточно сложно. Свой приход в мир литературы Бальмонт описывает с некоторой долей иронии, отмечая: «Я на башню всходил, и дрожали ступени, и дрожали ступени под ногой у меня». Однако в общем контексте стихотворения эта фраза указывает на то, что поэт уверенно шел к своей цели и мечтал добиться славы любой ценой. Правда честолюбивые помыслы смешивались и с романтическими побуждениями, ведь поэт признается в том, что «мечтою ловил уходящие тени», то есть пытался в своих стихах остановить убегающие мгновения жизни.

Тем не менее, Бальмонт признается, что у него были вполне определенные цели, которых он пытался достичь. «И чем выше я шел, тем ясней рисовались, тем ясней рисовались очертанья вдали».[9] Если выражаться образным языком символизма, то от вершин, к которым стремился поэт, у него действительно захватывало дух. Чем выше он поднимался по лестнице поэтического успеха, тем меньше внимания обращал на тех, кто пытается ему помещать своими недоброжелательными высказываниями. «И внизу подо мною уж ночь наступила», — именно так нелестно отзывается поэт о людях, которые пытались ему помешать стать знаменитым из чувства зависти или же мести. Но тот этап, когда слова недругов могли больно ранить поэта, остался в прошлом, так как чем ближе была заветная цель, тем ярче «блистало дневное светило, огневое светило догорало вдали»[6].

Однако ошибочно было бы предполагать, что за время своего творческого взлета Бальмонт пожинал лишь те плоды, зерна которых были брошены в благодатную почву его таланта в ранней юности. Поэт признается, что «узнал, как ловить уходящие тени», то есть отточил свое литературное мастерство настолько, что научился в стихах останавливать мгновения прошлого. И, продолжая свой путь, больше не оглядывался назад, в свое прошлое, где оставил обиды, разочарования и несбывшиеся мечты.

Рассмотрим еще одно стихотворение поэта с точки зрения его лексико- стилистических, грамматических и семантических особенностей. Это стихотворение « Я не знаю мудрости»

Я не знаю мудрости, годной для других,

Только мимолетности я влагаю в стих.

В каждой мимолетности вижу я миры,

Полные изменчивой радужной игры.

Не кляните, мудрые. Что вам до меня?

Я ведь только облачко, полное огня.

Я ведь только облачко. Видите: плыву.

И зову мечтателей… Вас я не зову! (1902) [6]

«Миг» — знак, намек на то, что есть вечность, есть невидимый космос души.
 Мимолетность возведена Бальмонтом в философский принцип. Человек существует только в данное мгновенье. В данный миг выявляется вся полнота его бытия. Слово, вещее слово, приходит только в этот миг и всего на миг. Большего не требуй. Живи этим мигом, ибо в нем истина, он — источник радости жизни и ее печали. О большем и не мечтай, художник, — только бы выхватить у вечности этот беглый миг и запечатлеть его в слове.
       Эту изменчивость, зыбкую радужность, игру «каждой мимолетности» запечатлевает поэт.
       Он брал материал всюду — любой, все, что могло ему пригодиться, — все мгновенно преображалось в стихи. Только что увиденное, давно услышанное, еще раньше узнанное смыкалось для того, чтобы выразить это мгновение. Пережить его, воплотить в слове и пойти дальше — к следующему мгновению. Истина открывается поэту только в это мгновение. Открывается и исчезает, уступая место новому открытию истины. Так череда этих мгновенных прикосновений к истине становится жизнью поэта. Высказанное слово от души, первый порыв — самый верный. Всякого рода поправки, коррективы он не будет вносить в рукопись, это только испортит ее.
      « Как сложится песня, как получится, как выльется из сердца — этому и верь, поэт. В этом потоке было все — и свежая струя, и ил, и мусор, и грязь, и рыбы, и цветы, и пена, и  донные течения. Длинноты, озарения, красноречие, высокая поэзия»[12].

А вот стихотворение «Песня без слов»

Ландыши, лютики. Ласки любовные.
Ласточки лепет. Лобзанье лучей.
Лес зеленеющий. Луг расцветающий.
Светлый свободный журчащий ручей.

День догорает. Закат загорается.
Шепотом, ропотом рощи полны.
Новый восторг воскресает для жителей
Сказочной светлой свободной страны.

Ветра вечернего вздох замирающий.
Полной Луны переменчивый лик.
Радость безумная. Грусть непонятная.
Миг неизбежного. Счастия миг. (1894) [10]

В 1894 году Бальмонт выпустил сборник «Под северным небом». В стихотворениях преобладали настроения, характерные для поколения 90-х. Лирический герой делился своими романтическими переживаниями, жаловался на безрадостность и унылость собственного существования. При этом литературные критики хвалили творчество Константина Дмитриевича Бальмонта за музыкальность и изящество формы. Кроме того, именно в этой книге нашли выражение декадентские идеи, которые Бальмонт начал пропагандировать одним из первых в России.

«Песня без слов» входит в сборник «Под северным небом». В стихотворении чувствуется сильнейшее влияние Фета. Сюжетно оно соотносится со знаменитой миниатюрой «Шёпот, робкое дыханье…»(1850). В основе обоих произведений – рассказ о любовном свидании. Поэты сознательно избегают изображения людей, сконцентрировавшись на передаче тончайших нюансов их чувств через описание природы. Также «Песню без слов» со стихотворением Фета объединяет обилие коротких назывных предложений. Стоит отметить, что русские символисты часто называли Афанасия Афанасиевича Фета в числе своих предтеч. Влияние его поэзии заметно в лирике не только К. Бальмонта, но и А. Блока, А. Белого, В. Брюсова.

В стихотворении К. Бальмонта «Воскликновение» есть следующие примечательные строки:
Из всех таинственный, кем столько песен спето,
Как на лугу цветов и звёзд с ночною тьмой,
Свирельник с именем лилейно-легким Фета,
Светильник твой погас, когда зажегся мой. [6]

В «Песне без слов» Бальмонту удалось добиться превосходного мелодического звучания. Достаточно взглянуть лишь на первую строфу, где при помощи обилия буквы «л» в словах поэту удается передать состояние неги.

Не только лирикой Фета вдохновлялся Константин Дмитриевич Бальмонт при работе над сборником «Под северным небом». Название «Песня без слов» возникло не случайно. Оно отсылает читателей к книге «Романсы без слов» (1874), считающейся лучшей в творчестве одного из основателей литературного импрессионизма и символизма Поля Верлена. В ней во главу угла поставлены попытки максимально усилить музыкальность поэтической речи. Ту же цель явно преследует Бальмонт, причем не только в «Песне без слов». Стоя у истоков русского символизма, поэт стремился к тому, чтобы смысл в лирике рождался через музыку. Это привело к изысканной звукописи, преобладанию прилагательных над глаголами, к тончайшей музыкальности его стихотворений.

Считается, что сон является неким переходным состоянием между бодрствованием и смертью, когда человек одновременно находится сразу в двух мирах. Именно в этот момент раздвигаются границы мироздания и открываются некие тайны. Пограничная черта между двумя мирами очень хрупка, поэтому люди далеко не всегда могут вспомнить то, что видели во сне. Но именно это состояние так любил поэт Константин Бальмонт, который в 1894 году написал удивительный по красоте сонет «Лунный свет»:

Когда луна сверкнет во мгле ночной
Своим серпом, блистательным и нежным,
Моя душа стремится в мир иной,
Пленяясь всем далеким, всем безбрежным.

К лесам, к горам, к вершинам белоснежным
Я мчусь в мечтах; как будто дух больной,
Я бодрствую над миром безмятежным,
И сладко плачу, и дышу — луной.

Впиваю это бледное сиянье,
Как эльф, качаюсь в сетке из лучей,
Я слушаю, как говорит молчанье.

Людей родных мне далеко страданье,
Чужда мне вся земля с борьбой своей,
Я — облачко, я — ветерка дыханье [6]

Это стихотворение очень точно передает внутреннее состояние автора, у которого ночь и сон ассоциируются с полной луной. Ее появление на небосводе является своеобразным условным знаком, который оповещает о том, что начинается самый восхитительным и романтичных период суток. Автор признается, что именно в это время его «душа стремится в мир иной, пленяясь всем далеким, всем безбрежным»[6].

Во сне Константин Бальмонт, как и многие из нас, путешествует, любуясь лесами и реками. Они существуют лишь в его воображении, но от этого не утрачивают своей реалистичности и привлекательности. Душа поэта стремится к этим заоблачным далям, которые могут подарить ощущение настоящего счастья. «Я бодрствую над миром безмятежным, и сладко плачу, и дышу – луной», — отмечает Бальмонт [6].

Волшебство лунного света настолько притягательно, что под его воздействием автор забывает обо всем земном и материальном. Все повседневные заботы отходят на второй план, и поэт признается, что для него нет ничего дороже, чем «это бледное сиянье», которое ассоциируется со сказочными эльфами и серебряными нитями, запутавшимися в листьях деревьев. «Я слушаю, как говорит молчанье», — признается автор и наслаждается тем удивительным состоянием покоя, которое дарит ему сон.

На кого-то лунный свет действует как допинг, вызывая беспокойство и даже приступы агрессии. Однако поэт, наоборот, испытывает умиротворение и внутренне радуется тому, что даже по отношению к близким людям становится абсолютно равнодушен. «Чужда мне вся земля с борьбой своей», — подчеркивает автор. Это высвобождает внутренние силы и дает возможность жить дальше, не оглядываясь на прошлое. Поэтому неудивительно, что под воздействием лунного света Бальмонт перестает себя ощущать человеком в прямом смысле этого слова. «Я — облачко, я — ветерка дыханье», — убежден поэт, для которого подобная душевная и физическая легкость являются самым желанным состоянием [6]

Заключение

Век и конец века на евангельском языке

не означает конца и начала столетия,

но означает конец одного мировоззрения,

одной веры, одного способа общения людей.

Л.Н. Толстой

Имя и творчество Константина Дмитриевича Бальмонта находится на рубеже XIX- XXI столетий. Сейчас у моих сверстников совсем другое мировоззрение. Каждое поколение ищет свою истину. Но истина всегда одна: она в красоте души и гармонии человека с миром, в умении улавливать то мгновение, о котором писал поэт: «Я — облачко, я — ветерка дыханье». Подобная душевная и физическая легкость является самым желанным состоянием К. Бальмонта, и такое ощущение легкости возникает при чтении его стихов. Ощущение музыки слова и волшебства.

В процессе работы над проектом я попыталась проникнуть в мастерскую поэта, прикоснуться к тайнам его творчества. Подводя итоги своего небольшого исследования, я сделала для себя очень важное открытие: настоящая поэзия бессмертна, она находится вне времени и вне человеческих конфликтов.

Мне было интересно провести опрос среди моих одноклассников, в результате чего я сделала выводы о том, что ребята знакомы со стихами К. Бальмонта лишь в рамках школьной программы (и то около 70% учеников 8-х классов). Поэтому мне хотелось бы в дальнейшем приобщить их к творениям поэта и самой продолжить исследование тайн его мастерства. Именно в этом я вижу практическое применение своего проекта…

Библиография

1. Казак В. Лексикон русской литературы XX века. — М.: РИК «Культура», 1996. — 491с.

2. Лопатин В.В., Иванова О.Е., Сафонова Ю.А. Учебный орфографический словарь русского языка. — М.: Эксмо, 2008. — 1184с.

3. Масанов И.Ф. Словарь псевдонимов русских писателей, учёных и общественных деятелей. — М.: 1960. — 296с.

4. Ожегов С.И. Словарь русского языка: Ок. 60 000 слов и фразеологических выражений. — М.: ООО «Мир и Образование», 2008. — 976с.

5. Розенталь В.Э. Большой справочник по русскому языку: Орфография. Пунктуация. — М.: ООО «Мир и Образование», 2008. — 1008с.

6. Бальмонт К.Д. Будем как солнце. Книга символов. — М.: 1903. — 290с.

7. Бальмонт К.Д. Революционер я или нет. — М.: 1918. — 39с.

8. Бальмонт К.Д. Морское свечение.— М.:1910. — 157с.

9. Бальмонт К.Д. Поэзия как волшебство. — М.:1916. — 165с.

10. Бальмонт К. Д. На заре. — М.: 2001. — 142с.

11. Белый А. Между двух революций. — М.: 1990. — 70 с. 

12. Куприяновский П. В., Молчанова Н. А.  Поэт Константин Бальмонт. Биография. Творчество. Судьба.- М.: Молодая гвардия, 2001— 347с

13.Романов А.Ю. Константин Бальмонт глазами современников — СПб.: Росток, 2013. — 976 с. — (Серия «Неизвестный ХХ век»).

14.Сабанеев Л. Л. Воспоминания о России. «Декаденты» — М. : Классика-XXI, 2011 — 142с.

Приложение 1

Приложение 2

Приложение 3

Приложение 4

Приложение 5

Рецензия

на научно-исследовательскую работу по литературоведению

Автор проекта: Широкобокова Александра Андреевна,

ученица 8 класса

МОУ Лицея №10 имени Д. И. Менделеева

Проект Широкобоковой Александры Андреевны «Лексико-стилистические, грамматические и семантические особенности поэтического творчества К. Бальмонта» — первые шаги в исследовании творчества поэтов Серебряного века.

Работа отличается самостоятельностью, ясностью и последовательностью изложения. Тема раскрыта на уровне ученицы 8 класса.

Во введении обозначена актуальность работы, намечена цель проекта и задачи ее реализации. Дается краткий обзор изученной литературы.

В основной части работы есть собственные размышления на тему, отмечается умение излагать собственную позицию. В процессе изучения творчества К. Бальмонта ученица прочитала много стихотворений поэта, проанализировала литературоведческие понятия, статьи о Бальмонте.

В заключительной части работы сделала выводы, подвела итоги и обозначила дальнейшие перспективы исследования.

Работа отличается грамотностью и соответствует всем требованием оформления проектных работ.

Директор Лицея Н.И. Чудинкина

Руководитель кафедры гуманитарного цикла И.В. Петрова

Жизненный и творческий путь К.Д. Бальмонта. Краткая характеристика творчества

Дмитрий Константинович, отец поэта, служил в земстве (был председателем земской управы ), жил в своем доме в г. Шуе, а в 10 верстах от Шуи было у него небольшое имение Гумнищи, где родились и выросли все семь его сыновей: Николай, Аркадий, Константин, Александр, Владимир, Михаил и Дмитрий.

Отец поэта был человек очень приятный: умный, спокойный, «никогда в жизни не возвышавший голоса», говорил о нем Бальмонт. Он любил природу, тишину и семейный уют. Был страстный охотник. В деревне занимался хозяйством, в город ездил только на службу. В Гумнищах он построил небольшой крахмальный завод, чтобы сводить концы с концами и дать своим сыновьям образование. Других средств у них не было. Он очень любил своих мальчиков и заботился о них.

Мать поэта, Вера Николаевна, была из военной семьи Лебедевых с Волги, Ярославской губернии. Отец ее, Николай Семенович, и его братья были военные инженеры. Все с высшим образованием, люди просвещенные и «гуманные», как это тогда называлось. Все они занимали высокие посты. Старший брат Николая Семеновича был известен как строитель канала Мариинской системы, другой, генерал, служил в Польше, хорошо знал польский язык и переводил с него. Ему принадлежит первый перевод драмы Красинского «Небожественная комедия».

Д. К. Бальмонт

В. Н. Бальмонт (урожд. Лебедева)

Дедушка Бальмонта, Николай Семенович, был одаренным человеком, любил музыку, писал стихи. Его мать, прабабушка поэта, была урожденная Титова, дочь известного в свое время композитора.

Семья Лебедевых происходила из татарского рода Белый Лебедь Золотой Орды.

Вера Николаевна была женщина с большим темпераментом, умная, живая, властная. Получила образование в московском Екатерининском институте. С юных лет обожала чтение, музыку, поэзию. Сама писала романы и стихи. Говорила мне, что ни одного дня своей жизни не провела без чтения. Знала языки, особенно хорошо французский. Хозяйству и воспитанию детей не отдавала много времени. Жила большей частью в городе. В молодости устраивала любительские спектакли, в которых сама принимала участие: говорили, что у нее были выдающиеся сценические дарования. Много занималась общественными делами. Держалась самых передовых идей. Политически неблагонадежные, высланные всегда находили приют у нее в доме. Дом Бальмонтов вообще был открытый, и особенно для политически пострадавших. Вера Николаевна за них хлопотала, устраивала.

Она никогда долго не сидела на месте, носилась из деревни в Шую, Владимир, Москву… по делам, а если дел не было, придумывала их себе. «Только зря деньги тратишь», — говорил ее муж, на котором лежала вся тяжесть добывания средств для жизни их большой семьи.

Нрава Вера Николаевна была непоседливого, крикливого. Под старость Дмитрий Константинович, переносивший с трудом характер своей жены, переселился от нее из города в деревню. Он жил там в маленьком флигеле со своей экономкой, красивой степенной женщиной Варварой Спиридоновной. Она вела его хозяйство, за всем надзирала и заботилась о своем старом барине до его смерти. Умер он от общего паралича.

Я хорошо знала эту Варвару Спиридоновну. Последние годы своей жизни она доживала в Москве, в доме, в котором я случайно поселилась. Мы дружили с ней, и она много рассказывала мне о семье Бальмонтов. Она умерла у меня на руках.

Бальмонт любил своих родителей, особенно мать, с которой никогда не переставал общаться. Где бы он ни был, он писал ей, посылал свои новые стихи, посылал «подарочки». Но долго он тяготился ее шумным обществом, ее громким голосом. Лицом и белокуро-рыжеватой окраской волос он был похож на мать. На отца — чертами лица и кротким характером.

Родился Константин Дмитриевич в 1867 году, 4 июня, третьим сыном. Рос со своими братьями в деревне безвыездно до поступления в гимназию. Детство Бальмонта было очень счастливой порой, которую он любил вспоминать. Он описал его подробно в своей книге «Под новым серпом», изданной в Берлине в 1923 году. Он особенно был привязан к своему старшему брату Николаю, серьезному, углубленному в себя юноше, с юных лет отдавшемуся изучению философии и религии. Николай был красив, похож на отца, брюнет. Его лицо в юности имело необычайное сходство с тициановским портретом «L’homme aux gants» , что находится в Лувре. Снимок с этой картины поэтому всегда висел у нас. Совсем молодым Николай сошел с ума — у него была религиозная мания, как говорили тогда. Вскоре он простудился и умер.

Дом Бальмонтов в г. Шуя

Безумие и смерть любимого брата и друга страшно потрясли Бальмонта. Он никогда не забывал его. Несмотря на дружбу и близость двух братьев, они все же были очень различны. В этом отношении интересны их письма, сохранившиеся у меня.

Другие братья Бальмонта были здоровые, сильные спортсмены и охотники. Большинство из них остались жить в Шуе и в деревне, все обзавелись семьями и прожили до старости.

Бальмонт был тихим, созерцательным ребенком. С раннего детства он обожал — в полном смысле этого слова — природу. Десять лет, проведенных в деревне, в саду, среди полей и лесов, наложили неизгладимый отпечаток на все его дальнейшее мышление и чувствование.

Еще совсем маленьким следил он за всеми проявлениями природы на небе и на земле. Звезды, облака, весь мир животных, насекомых, растений захватывал его гораздо больше, чем жизнь окружающих людей. И всегда этот мир казался ему разнообразнее и богаче. Законы природы были единственные, которые он принимал безусловно. Закономерность и постепенность всех изменений, происходящих в природе, быть может, и внушили ему навсегда ненависть к произволу и насилию.

Константин Бальмонт родился 3 (15) июня 1867 года в деревне Гумнищи Шуйского уезда Владимирской губернии, третьим из семи сыновей. Известно, что дед поэта был морским офицером. Отец Дмитрий Константинович Бальмонт (1835—1907), служил в Шуйском уездном суде и земстве: сначала — коллежским регистратором, затем мировым судьёй, наконец — председателем уездной земской управы. Мать Вера Николаевна, урождённая Лебедева, происходила из генеральской семьи, в которой любили литературу и занимались ею профессионально; она выступала в местной печати, устраивала литературные вечера, любительские спектакли; она оказала сильное влияние на мировоззрение будущего поэта, введя его в мир музыки, словесности, истории, первой научив постигать «красоту женской души». Вера Николаевна хорошо знала иностранные языки, много читала и «не была чужда некоторого вольнодумства»: в доме принимали «неблагонадежных» гостей. Именно от матери Бальмонт, как сам он писал, унаследовал «необузданность и страстность», весь свой «душевный строй».

Читать будущий поэт научился самостоятельно в пять лет, подсматривая за матерью, которая обучала грамоте старшего брата. Растроганный отец подарил Константину по этому случаю первую книжку, «что-то о дикарях-океанийцах». Мать познакомила сына с образцами лучшей поэзии. «Первые поэты, которых я читал, были народные песни, Никитин, Кольцов, Некрасов и Пушкин. Из всех стихов в мире я больше всего люблю „Горные вершины» Лермонтова (не Гёте, Лермонтова)», — писал позже поэт. Вместе с тем, — «…Моими лучшими учителями в поэзии были — усадьба, сад, ручьи, болотные озерки, шелест листвы, бабочки, птицы и зори», — вспоминал он в 1910-х годах. «Красивое малое царство уюта и тишины», — так писал он позже о деревушке с десятком изб, при которой находилась скромная усадьба — старый дом, окруженный тенистым садом. Гумнищи и родной край, где прошли первые десять лет его жизни, поэт вспоминал всю свою жизнь и всегда описывал с огромной любовью.

Когда пришло время отдавать старших детей в школу, семья переехала в Шую. Переезд в город не означал отрыва от природы: дом Бальмонтов, окружённый обширным садом, стоял на живописном берегу реки Тезы; отец, любитель охоты, часто выезжал в Гумнищи, и Константин сопровождал его чаще других. В 1876 году Бальмонт поступил в подготовительный класс Шуйской гимназии, которую позже называл «гнездом декадентства и капиталистов, чьи фабрики портили воздух и воду в реке». Сначала мальчик делал успехи, но вскоре ученье ему наскучило, и успеваемость снизилась, зато наступило время запойного чтения, причём французские и немецкие произведения он читал в подлиннике. Под впечатлением от прочитанного он в возрасте десяти лет сам начал писать стихи. «В яркий солнечный день они возникли, сразу два стихотворения, одно о зиме, другое о лете», — вспоминал он. Эти поэтические начинания, однако, были раскритикованы матерью, и мальчик не пытался повторить свой поэтический эксперимент в течение шести лет.

Из седьмого класса в 1884 году Бальмонт был исключён за принадлежность к нелегальному кружку, который состоял из гимназистов, заезжих студентов и учителей, а занимался тем, что печатал и распространял в Шуе прокламации исполнительного комитета партии «Народная воля». Подоплёку этого своего раннего революционного настроя поэт впоследствии объяснял так: «…Я был счастлив, и мне хотелось, чтобы всем было так же хорошо. Мне казалось, что, если хорошо лишь мне и немногим, это безобразно».

Усилиями матери Бальмонт был переведён в гимназию города Владимира. Но здесь жить ему пришлось на квартире у учителя греческого языка, который ревностно исполнял обязанности «надзирателя». В конце 1885 года состоялся литературный дебют Бальмонта, студента последнего курса. Три его стихотворения были напечатаны в популярном петербургском журнале «Живописное обозрение» (2 ноября — 7 декабря). Это событие не было замечено — никем, кроме наставника, который запретил Бальмонту печататься вплоть до завершения учёбы в гимназии. Курс Бальмонт окончил в 1886 году, по собственным словам, «прожив, как в тюрьме, полтора года». «Гимназию проклинаю всеми силами. Она надолго изуродовала мою нервную систему», — писал впоследствии поэт. Подробно детские и юношеские годы были описаны им в автобиографическом романе «Под новым серпом» (Берлин, 1923). В семнадцатилетнем возрасте Бальмонт испытал и первое литературное потрясение: роман «Братья Карамазовы», как вспоминал он позже, дал ему «больше, чем какая-либо книга в мире».

В 1886 году Константин Бальмонт поступил на юридический факультет Московского университета, где сблизился с П. Ф. Николаевым, революционером-шестидесятником. Но уже в 1887 году за участие в беспорядках (связанных с введением нового университетского устава, который студенты считали реакционным), Бальмонт был исключён, арестован и посажен на трое суток в Бутырскую тюрьму, а затем без суда выслан в Шую. Бальмонт, который «в юности больше всего увлекался общественными вопросами», до конца своей жизни считал себя революционером и бунтарём, мечтавшим «о воплощении человеческого счастья на земле». Поэзия в интересах Бальмонта возобладала лишь позже; в юные годы он порывался стать пропагандистом и «уйти в народ».

Константин Бальмонт родился 3 (15) июня 1867 года в деревне (сельце) Гумнищи Шуйского уезда Владимирской губернии. Отец, Дмитрий Константинович , служил в Шуйском уездном суде и земстве, пройдя путь от мелкого служащего в чине коллежского регистратора до мирового судьи, а затем до председателя уездной земской управы. Мать, Вера Николаевна , урожденная Лебедева , была образованной женщиной, играла заметную роль в жизни города Шуи — она устраивала любительские спектакли, писала заметки в местной печати, хорошо играла на фортепиано. Вера Николаевна сильно повлияла на будущее мировоззрение поэта, введя его в «мир музыки, словесности, истории, языкознания».

С усадьбы Гумнищи сам поэт начинает отсчёт не только своей жизни, но и своего творчества. «Мои первые шаги, — писал Бальмонт в очерке «На заре », — вы были шагами по садовым дорожкам среди бесчисленных цветущих трав, кустов и деревьев. Мои первые шаги первыми весенними песнями птиц были окружены, первыми перебегами тёплого ветра по белому царству цветущих яблонь и вишен, первыми волшебными зарницами постигания, что зори подобны неведомому Морю и высокое солнце владеет всем… Я начал писать стихи в возрасте десяти лет… Это было в родной моей усадьбе Гумнищи…в лесном уголке, который до последних дней жизни буду вспоминать как райское, ничем не нарушенное радование жизни»:

В чистом море солнечного света
Тучки цепью стройною плывут,
Нежат душу ласкою привета,
В даль её таинственно влекут.
И в душе опять проснулись грёзы,
Вновь гроза над нею пронеслась:
Я смеюсь, сквозь радостные слёзы,
Я рыдаю, радостно смеясь.

(«Пробуждение»)

Мать — Вера Николаевна была первым человеком, которому он открылся в качестве стихотворца. И она же стала для него первым суровым критиком, заставившим его задуматься над отличием обычного стихотворчества от поэзии. Бальмонт пишет: «…Первые мои стихи были встречены холодно моей матерью, которой я верил более, чем кому-либо на свете… Опять стихи возникли в яркий солнечный день, во время довольно долгой поездки среди густых лесов. Стихи плясали в моей душе, как стеклокрылые стрекозы-коромысла, и я сразу мысленно написал с десяток стихотворений и читал их вслух моей матери, которая ехала на тройке вместе со мной и которая на этот раз смотрела на меня после каждого стихотворения восхищёнными, такими милыми глазами… Из всех людей моя мать, высокообразованная, умная и редкостная женщина, оказала на меня в моей поэтической жизни наиболее глубокое влияние».

А ещё рядом был отец. Отдавая должное Дмитрию Константиновичу как председателю уездной земской управы, много сделавшему полезного для земляков, Бальмонт всё-таки подчёркивает в автобиографической прозе нравственные качества отца, заявляя при этом, что они оказали на него сильное заветное влияние. Это был, по определению поэта, необыкновенно тихий, добрый, молчаливый человек, ничего не ценивший в мире, кроме вольности, деревни, природы и охоты. «С ним, ещё в самом первоначальном детстве, — признавался Бальмонт в очерке «На заре », — я глубоко проник в красоту лесов, полей, болот и лесных рек, которых так много в моих родных краях»:

Где б я ни странствовал, везде припоминаю
Мои душистые леса.
Болота и поля, в полях — от края к краю —
Родимых кашек полоса.

Где б ни скитался я, так нежно снятся сердцу
Мои родные васильки.
И, в прошлое, открыв таинственную дверцу,
Схожу я к берегу реки.

У старой мельницы привязанная лодка, —
Я льну к прохладе серебра.
И так чарующе и так узывно-чётко
Душа поёт: «Вернись. Пора».

(«Где б я ни странствовал»)

В 1876 — 1884 годах Константин Бальмонт учился в Шуйской гимназии. Здесь нельзя не вспомнить о таком событии бальмонтовской жизни, как его участие шестнадцатилетним гимназистом в оппозиционном кружке, возникшем в Шуе в 1883 году . Руководил кружком Иван Петрович Предтеченский , к которому мать Бальмонта относилась с явной симпатией. Члены кружка знакомились с подцензурной литературой (в частности читали газету «Народная воля»), обсуждали вопросы, связанные с эксплуатацией рабочих, мечтали о коренном революционном перевороте жизни. В 1884 году за участие в противоправительственном кружке Бальмонт был исключён из гимназии. Доучивался он во Владимире под неусыпным надзором гимназического начальства, что, впрочем, не мешало ему не только сохранять дух вольнодумства, но и укреплять его. Известно, что, будучи студентом Московского университета, он, в ноябре 1887 года , был одним из организаторов студенческих беспорядков. За это его на три дня посадили в Бутырскую тюрьму, исключили из университета, а потом в административном порядке выслали в Шую.

В итоге, высшего образования поэт так и не получил, но благодаря своему трудолюбию и любознательности стал одним из самых эрудированных и культурных людей своего времени. Бальмонт ежегодно прочитывал огромное количество книг, изучил, по разным сведениям, от 14 до 16 языков, кроме литературы и искусства увлекался историей, этнографией, химией. Первая книга стихов — «Сборник стихотворений » была издана в Ярославле на средства автора в 1890 году . Молодой поэт после выхода книжки сжег почти весь небольшой тираж.

Необычная для России шотландская фамилия досталось ему благодаря дальнему предку — моряку, бросившему навсегда свой якорь у берегов Пушкина и Лермонтова. Творчество Бальмонта Константина Дмитриевича в советское время было предано забвению по понятным причинам. Стране серпа и молота не нужны были творцы, работавшие вне социалистического реализма, строки которых не вещали о борьбе, о героях войны и труда… Меж тем этот поэт, имеющий действительно могучий талант, чьи исключительно мелодичные стихотворения продолжали традицию чистой не для партий, а для людей.

«Творить всегда, творить везде…»

Наследие, которое оставил нам Бальмонт, достаточно объемно и впечатляюще: 35 сборников стихов и 20 книг прозы. Его стихи вызывали восхищение соотечественников легкостью слога автора. Константин Дмитриевич писал много, однако он никогда не «вымучивал из себя строк» и не занимался оптимизацией текста многочисленными правками. Его стихотворения всегда писались с первой попытки, в один присест. О том, как он создавал стихи, Бальмонт рассказал совершенно оригинально — стихотворением.

Вышесказанное не является преувеличением. Михаил Васильевич Сабашников, у которого поэт гостил в 1901 году, вспоминал, что десятки строк у него складывались в голове, и на бумагу он писал стихи сразу, без единой правки. На вопрос же о том, как ему это удается, Константин Дмитриевич отвечал с обезоруживающей улыбкой: «Ведь я же — поэт!»

Краткая характеристика творчества

Литературоведы, знатоки его творчества, говорят о становлении, расцвете и спаде уровня произведений, которые творил Бальмонт. Краткая биография и творчество указывают нам, впрочем, на удивительную работоспособность (писал он ежедневно и всегда по наитию).

Наиболее популярными сочинениями Бальмонта являются сборники стихотворений зрелого поэта «Только любовь», «Будем как солнце», «Горящие здания». Среди ранних произведений выделяется сборник «Тишина».

Творчество Бальмонта (кратко цитируя литературоведов начала XX века) при последующей общей тенденции к затуханию таланта автора (после трех вышеупомянутых сборников) имеет также ряд «просветов». Заслуживают внимания «Фейные сказки» — милые детские песенки, написанные в стиле, позже перенятом Корнеем Чуковским. Также интересны «чужестранные стихи», созданные под впечатлением от увиденного в путешествиях по Египту и Океании.

Биография. Детство

Его отец, Дмитрий Константинович, был земским врачом, а также владел поместьем. Мать, (в девичестве Лебедева), натура творческая, по признанию будущего поэта «сделала больше для воспитания любви к поэзии и к музыке», чем все последующие педагоги. Константин стал третьим сыном в семье, где всего было семеро детей, причем все — сыновья.

У Константина Дмитриевича было свое, особенное дао (восприятие жизни). Не случайно жизнь и творчество Бальмонта тесно связаны между собой. В него с детства было заложено мощное творческое начало, которое проявлялось в созерцательности миропонимания.

Ему с детства претило школярство и верноподданичество. Романтизм часто брал верх над здравым смыслом. Школу (Шуйскую мужскую Наследника Цесаревича Алексея гимназию) он так и не закончил, будучи отчисленным из 7 класса за участие в революционном кружке. Последний же школьный курс он закончил во Владимирской гимназии под круглосуточным надзором преподавателя. Лишь двух преподавателей он потом вспоминал с благодарностью: учителя истории и географии и учителя словесности.

Отучившись год в Московском университете, также был исключен за «организацию беспорядков», затем его отчислили и из Демидовского лицея в Ярославле…

Как видим, нелегко начинал свою поэтическую деятельность Константин и творчество его до сих пор являются предметом споров между литературоведами.

Личность Бальмонта

Личность Константина Дмитриевича Бальмонта достаточно сложна. Он не был «таким как все». Эксклюзивность… Ее можно определить даже по портрету поэта, по его взгляду, по осанке. Сразу становится понятным: перед нами не подмастерье, а мэтр от поэзии. Его индивидуальность была ярка и харизматична. Это был удивительно органичный человек, жизнь и творчество Бальмонта похожи на единый вдохновенный порыв.

Стихотворения он начал писать в 22 года (для сравнения, первые сочинения Лермонтова были написаны в 15 лет). До этого, как мы уже знаем, было незаконченное образование, а также неудачный брак с дочерью шуйского фабриканта, закончившийся попыткой самоубийства (поэт выбросился из окна 3 этажа на мостовую.) К Бальмонта подтолкнула неустроенность семейной жизни и смерть первого ребенка от менингита. Его первая жена Гарелина Лариса Михайловна, красавица боттичеллиевского типажа, истязала его ревностью, неуравновешенностью и пренебрежением к мечтам о большой литературе. Свои эмоции от разлада (а позже — от развода) с супругой он выплескивал в стихах «Дышали твои ароматные плечи…», «Нет, мне никто не сделал столько зла…», «О, женщина, дитя, привыкшее играть..».

Самообразование

Как же молодой Бальмонт, став из-за верноподданичества системы образования изгоем, превратился в образованнейшего человека, идеолога нового Цитируя самого же Константина Дмитриевича, его разум однажды «зацепился» за одно чисто британское словцо — selfhelp (самопомощь). Самообразование. Оно и стало для Константина Дмитриевича трамплином в будущее…

Являясь по своему характеру настоящим тружеником пера, Константин Дмитриевич никогда не следовал никакой внешней системе, навязанной ему извне и чуждой его природе. Творчество Бальмонта полностью основывается на его страсти к самообразованию и открытости для впечатлений. Его привлекала литература, филология, история, философия, в которых он был настоящим специалистом. Он обожал путешествовать.

Начало творческого пути

Присущий Фету, Надсону и Плещееву, не стал для Бальмонта самоцелью (в 70-80-х годах XIX века многие поэты создавали стихотворения с мотивами грусти, печали, неприкаянности, сиротливости). Он превратился для Константина Дмитриевича в проложенную им дорогу к символизму. Об этом он напишет несколько позже.

Нешаблонность самообразования

Нешаблонность самообразования определяет особенности творчества Бальмонта. Это был действительно человек, творящий словом. Поэт. И мир он воспринимал так же, как это может видеть поэт: не с помощью анализа и рассуждения, а полагаясь лишь на впечатления и ощущения. «Первое движение души — самое верное», — это правило, выработанное им самим, стало непреложным для всей его жизни. Оно его подняло в высь творчества, оно же и сгубило его талант.

Романтический герой Бальмонта в ранний период его творчества привержен христианским ценностям. Он, экспериментируя с сочетаниями различных звуков и мыслей, возводит «заветную часовню».

Впрочем, очевидно, что под влиянием своих путешествий 1896-1897 гг., а также переводов зарубежной поэзии Бальмонт постепенно приходит к иному миропониманию.

Следует признать, что со следования романтическому стилю русских поэтов 80-х гг. началось творчество Бальмонта, кратко оценивая которое, можно сказать, что он действительно стал основоположником символизма в русской поэзии. Знаковыми для периода становления поэта считаются стихотворные сборники «Тишина» и «В безбрежности».

Свои взгляды на символизм он изложил в 1900 году в статье «Элементарные слова о символической поэзии». Символисты, в отличие от реалистов, по мнению Бальмонта, — это не просто наблюдатели, это мыслители, глядящие в мир сквозь окно своей мечты. При этом Бальмонт считает в символической поэзии важнейшими принципами «скрытую отвлеченность» и «очевидную красоту».

По своему характеру не серой мышкой, а лидером был Бальмонт. Краткая биография и творчество подтверждают это. Харизма и природное стремление к свободе… Именно эти качества позволили ему на пике популярности «стать центром притяжения» для многочисленных обществ бальмонтистов России. По воспоминаниям Эренбурга (это было уже горадо позже), личность Бальмонта впечатляла даже заносчивых парижан из фешенебельного района Пасси.

Новые крылья поэзии

Бальмонт влюбился в свою будущую вторую жену Екатерину Алексеевну Андрееву с первого взгляда. Этот этап в его жизни отражает сборник стихов «В безбрежности». Посвященные ей стихи многочисленны и оригинальны: «Черноглазая лань», «Отчего нас всегда опьяняет луна?», «Ночные цветы».

Влюбленные длительное время прожили в Европе, и затем, возвратясь в Москву, Бальмонт в 1898 г. выпускает в издательстве «Скорпион» собрание стихов «Тишина». В сборнике стихам предшествовал эпиграф, выбранный из сочинений Тютчева: «Есть некий час всемирного молчанья». Стихи в нем сгруппированы в 12 разделов, названных «лирическими поэмами». Константин Дмитриевич, вдохновленный теософским учением Блаватской, уже в этом собрании стихов заметно отходит от христианского миропонимания.

Понимание поэтом своей роли в искусстве

Сборник «Тишина» становится гранью, отличающей Бальмонта как поэта, исповедующего символизм. Развивая далее принятый вектор творчества, Константин Дмитриевич пишет статью, названную «Кальдероновской драмой личности», где косвенно обосновал свой отход от классической христианской модели. Это было сделано, как всегда, образно. Земную жизнь он считал «отпадением от светлого Первоисточника».

Иннокентий Федорович Анненский талантливо презентовал особенности творчества Бальмонта, его авторский стиль. Он считал, что «Я», написанное Бальмонтом, принципиально не указывает на принадлежность к поэту, оно — изначально обобществлено. Поэтому стих Константина Дмитриевича уникален своей проникновенной лиричностью, выраженной в ассоциировании себя с другими, которую читатель неизменно ощущает. Читая его стихи, кажется, что Бальмонт переполнен светом и энергией, которой он щедро делится с другими:

То, что Бальмонт презентует как оптимистическую самовлюбленность, на самом деле более альтруистично, чем феномен публичной демонстрации гордости поэтов своими заслугами, а также столь же публичного навешивания ими лавров самими себе.

Творчество Бальмонта, кратко говоря словами Анненского, насыщено заложенным в нем внутренним философским полемизмом, определяющим цельность мировосприятия. Последнее выражается в том, что Бальмонт хочет представить своему читателю событие всесторонне: и с позиций палача, и с позиций жертвы. У него нет однозначной оценки чего-либо, ему изначально характерен плюрализм мнений. Он пришел к нему благодаря своему таланту и трудолюбию, на целый век опередив то время, когда для развитых стран это стало нормой общественного сознания.

Солнечный гений

Творчество поэта Бальмонта уникально. По сути, Константин Дмитриевич чисто формально примыкал к различным течениям, дабы ему было удобней продвигать свои новые поэтические идеи, недостатка в которых он никогда не испытывал. В последнее десятилетие XIX века с творчеством поэта происходит метаморфоза: меланхоличность и мимолетность уступают место солнечному оптимизму.

Если в более ранних стихах прослеживались настроения ницшеанства, то на пике развития таланта творчество Константина Бальмонта стало отличаться специфическим авторским оптимизмом и «солнечностью», «огненностью».

Александр Блок, являющийся также поэтом-символистом, представил яркую характеристику творчества Бальмонта того периода весьма лаконично, сказав, что оно столь же ярко и жизнеутверждающе, как и весна.

Пик творческих сил

Поэтический дар Бальмонта зазвучал впервые в полную силу в стихах из сборника «Горящие здания». В нем 131 стихотворение, написанное во время пребывания поэта в доме у Полякова С. В.

Все они, как утверждал поэт, были сочинены под влиянием «одного настроения» (по-другому и не мыслил Бальмонт творчество). «Стихотворение более не должно быть минорным!» — решил Бальмонт. Начиная с этого сборника, он окончательно отошел от декадентства. Поэт, смело экспериментируя с сочетаниями звуков, красок и мыслей, создавал «лирику современной души», «души разорванной», «убогой, уродливой».

В это время он находился в тесном общении с петербургской богемой. знала одну слабость за своим супругом. Ему нельзя было пить вино. Хотя Константин Дмитриевич был крепкого жилистого телосложения, его нервная система (очевидно, надорванная в детстве и в молодости) «срабатывала» неадекватно. После вина его «несло» по публичным домам. Однако в результате он оказывался в совершенно жалком состоянии: валяющимся на полу и парализованным глубокой истерикой. Это не раз случалось во время работы над «Горящими зданиями», когда он был в компании с Балтрушайтисом и Поляковым.

Нужно отдать должное Екатерине Алексеевне, земному ангелу-хранителю своего супруга. Она понимала сущность своего мужа, которого считала честнейшим и искреннейшим и у которого, к ее огорчению, случались романы. Например, как с Дагни Кристенсен в Париже, ей посвящены стихи «Солнце удалилось», «Из рода королей». Показательно, что роман с норвежкой, которая работала петербуржским корреспондентом, закончился со стороны Бальмонта так же резко, как и начался. Ведь сердце его все-таки принадлежало одной женщине — Екатерине Андреевне, Беатриче, как он ее называл.

В 1903 году Константином Дмитриевичем с трудом был издан сборник «Будем как солнце», написанный в 1901-1902 годах. В нем чувствуется рука мастера. Заметим, что сквозь цензуру не прошло порядка 10 произведений. Творчество поэта Бальмонта, по мнению цензоров, стало излишне чувственным и эротичным.

Литературоведы же считают, что это собрание сочинений, представляющее читателям космогоническую модель мира, является свидетельством нового, наивысшего уровня развития поэта. Находясь на грани психического излома, работая над предыдущим сборником, Константин Дмитриевич, похоже, понял, что «бунтом жить» невозможно. Поэт ищет истину на стыке индуизма, язычества и христианства. Он выражает свое поклонение стихийным объектам: огню («Гимн огню»), ветру («Ветер»), океану («Воззвание к океану»). В том же 1903 году издательством «Гриф» издан третий сборник, венчающий пик творчества Бальмонта, «Только любовь. Семицветник».

Вместо заключения

Неисповедимы Даже для таких поэтов «милостию божьей», как Бальмонт. Жизнь и творчество кратко характеризуются для него после 1903 года одним словом — «спад». Поэтому Александр Блок, по сути ставший следующим лидером российского символизма, по-своему оценил дальнейшее (после сборника «Только любовь») творчество Бальмонта. Он представил ему убийственную характеристику, сказав, что есть великий русский поэт Бальмонт, а «нового Бальмонта» — нет.

Однако не будучи литературоведами прошлого века, мы все-таки познакомились и с поздним творчеством Константина Дмитриевича. Наш вердикт: читать стоит, там много интересного… Впрочем, у нас нет мотивов, чтобы отнестись с недоверием к словам Блока. Действительно, с точки зрения литературоведения Бальмонт как поэт — знамя символизма, после сборника «Только любовь. Семицветник» исчерпал себя. Поэтому логично с нашей стороны на этом и завершить краткий рассказ про жизнь и творчество К. Д. Бальмонта, «солнечного гения» русской поэзии.

Творчество Бальмонта вкратце. Особенности творчества Бальмонта

Необычная для России шотландская фамилия получила его благодаря далекому предку — моряку, навсегда оставившему якорь у берегов Пушкина и Лермонтова. Творчество Бальмонта Константина Дмитриевича в советское время было предано забвению по понятным причинам. Страна серпа и молота не нуждалась в творцах, работающих вне социалистического реализма, строки которого не транслировали о борьбе, героях войны и труда… Между тем этот поэт, обладающий поистине могущественным талантом, чьи исключительно мелодичные стихи продолжали традицию чистой поэзии, писал стихи не для вечеринок, а для людей.

«Создавать всегда, творить везде …»

Наследие, которое оставил нам Бальмонт, довольно объемное и впечатляющее: 35 сборников стихов и 20 книг прозы. Его стихи вызывали восхищение соотечественников своей легкостью авторского стиля. Константин Дмитриевич много писал, но никогда не «вымучивал строки» и не оптимизировал текст с многочисленными исправлениями.Его стихи всегда писались с первой попытки, за один присест. О том, как создавал стихи, Бальмонт рассказал совершенно оригинальное — стихотворение.

Вышесказанное не является преувеличением. Михаил Васильевич Сабашников, поэт которого был в гостях в 1901 году, вспоминал, что у него в голове сформировались десятки строчек, а на бумаге он писал стихи сразу, без единой правки. На вопрос, как ему это удается, Константин Дмитриевич с обезоруживающей улыбкой ответил: «Я ведь поэт!»

Краткая характеристика творчества

Литературные критики, ценители его творчества, рассказывают о становлении, расцвете и упадке уровня произведений, созданных Бальмонтом.Краткая биография и работа показывают нам, однако, удивительную работоспособность (писал ежедневно и всегда по прихоти).

Самыми популярными произведениями Бальмонта являются сборники стихов зрелого поэта «Только любовь», «Будем, как солнце», «Горящие дома». Среди ранних работ — сборник «Тишина».

Творчество Бальмонта (кратко цитирую литературных критиков начала ХХ века) с последующей общей тенденцией к угасанию авторского таланта (после трех вышеупомянутых сборников) также имеет ряд «пробелов».Обращает на себя внимание «Фейные сказки» — милые детские песенки, написанные в стиле, позже принятом Корнеем Чуковским. Интересны также «зарубежные стихи», созданные под впечатлением от увиденного во время путешествий по Египту и Океании.

Биография. Детство

Отец, Дмитрий Константинович, был земстводором, а также владел имением. Мать, Вера Николаевна (в девичестве Лебедева), творческая натура, по признанию будущего поэта, «больше всех последующих учителей сделала для воспитания любви к поэзии и музыке».Константин стал третьим сыном в семье, где было всего семеро детей, все сыновья.

Константин Дмитриевич имел свое, особенное дао (восприятие жизни). Неслучайно жизнь и творчество Бальмонта тесно связаны. В нем с детства было заложено мощное творческое начало, которое проявлялось в созерцании мировоззрения.

С детства у него были предубеждения из средней школы и преданность. Романтизм часто преобладал над здравым смыслом.Школу (шуйский наследник гимназии цесаревича Алексея) он так и не закончил, будучи исключенным из 7 класса за участие в революционном кружке. Последний учебный год он закончил во Владимирской гимназии под круглосуточным присмотром учителя. Всего два учителя, как он потом с благодарностью вспоминал: учитель истории и географии и учитель литературы.

Проучившись год в Московском университете, его тоже отчислили за «организационные беспорядки», потом исключили из Демидовского лицея в Ярославле…

Как видим, Константин Бальмонт с трудом начал свою поэтическую деятельность. Биография и его творчество до сих пор вызывают споры среди литературоведов.

Личность Бальмонта

Личность Константина Дмитриевича Бальмонтиса довольно сложна. Он не был «как все». Эксклюзивность … Это можно определить даже по портрету поэта, по его внешнему виду, по позе. Сразу становится ясно: перед нами не подмастерье, а мастер поэзии.Его личность была яркой и харизматичной. Это был удивительно органичный человек, жизнь и творчество Бальмонта — единый вдохновенный порыв.

Стихи начал писать в 22 года (для сравнения: первые произведения Лермонтова были написаны в 15 лет). До этого, как мы уже знаем, было незаконченное образование, а также неудачный брак с дочерью шуйского фабриканта, закончившийся попыткой самоубийства (поэт прыгнул из окна третьего этажа на тротуар.) Безрассудный поступок Бальмонта был спровоцирован неурегулированностью семейной жизни и смертью первого ребенка от менингита. Первая жена Гарелина Лариса Михайловна, красавица типа Боттичелли, мучила его ревностью, неуравновешенностью и пренебрежением к мечтам о великой литературе. Свои эмоции от разлада (а потом и развода) с женой он выплеснул в стихах «Твои благоухающие плечи дышали …», «Нет, столько зла мне никто не сделал …», » О, женщина, ребенок, привыкший играть.. ».

Самообразование

Как молодой Бальмонт, став из-за лояльности системы образования изгою, превратился в образованного человека, идеолога нового литературного направления? Цитируя того же Константина Дмитриевича, его ум когда-то «зацепился» одним чисто британским словом — selfhelp (самопомощь). Самообразование. Это стало для Константина Дмитриевича трамплином в будущее …

Будучи по натуре настоящим пером, Константин Дмитриевич никогда не следовал никакому внешнему система, навязанная ему извне и чуждая его природе.Творчество Бальмонта полностью основано на его страсти к самообразованию и открытости впечатлениям. Его привлекали литература, филология, история, философия, в которых он был настоящим знатоком. Он любил путешествовать.

Начало творческого пути

Романтический стиль, присущий Фету, Надсону и Плещееву, не стал для Бальмонта самоцелью (в 70-80-х годах 19 века многие поэты создавали стихи с мотивами печали, печали. , беспокойство и одиночество).Он превратился для Константина Дмитриевича в проложенную ему дорогу символизма. Об этом он напишет позже.

Нетрадиционность самообразования

Нетрадиционность самообразования определяет особенности работ Бальмонта. Это действительно был человек, который произносит слово. Поэт. И он воспринимал мир так, как видит поэт: не посредством анализа и рассуждений, а опираясь только на впечатления и ощущения. «Первое движение души — самый верный» — это выработанное им правило стало незаменимым на всю его жизнь.Это подняло его на вершину творческих способностей, погубило его талант.

Романтический герой Бальмонт в ранний период своего творчества привержен христианским ценностям. Он, экспериментируя с сочетаниями разных звуков и мыслей, строит «заветную часовню».

Однако очевидно, что под влиянием своих путешествий 1896-1897 годов, а также переводов зарубежных стихов Бальмонт постепенно приходит к иному мировоззрению.

Следует признать, что романтический стиль русских поэтов 80-х гг.начал работу Бальмонта, кратко оценив которую, можно сказать, что он действительно стал основоположником символизма в русской поэзии. К периоду становления поэта подписаны поэтические сборники «Молчание» и «Бдительность».

Свои взгляды на символизм он изложил в 1900 году в статье «Элементарные слова о символической поэзии». Символисты, в отличие от реалистов, по мнению Бальмонта, не просто наблюдатели, это мыслители, которые смотрят на мир через окно своей мечты.В этом случае Бальмонт считает в символической поэзии важнейшими принципами «скрытая абстракция» и «очевидная красота».

По своей натуре не серая мышка, а вождь был Бальмонт. Краткая биография и творчество подтверждают это. Харизма и естественное стремление к свободе … Именно эти качества позволили ему на пике популярности «стать центром притяжения» для многочисленных обществ бальмонтистов России. По воспоминаниям Эренбурга (это было уже немного позже), личность Бальмонта впечатляла даже высокомерных парижан из фешенебельного района Пасси.

Новые крылья поэзии

Бальмонт с первого взгляда влюбился в свою будущую вторую жену Екатерину Алексеевну Андрееву. Этот этап его жизни отражает сборник стихов «На просторах». Ей посвящены многочисленные и оригинальные стихи: «Черноглазый олень», «Почему луна нас опьяняет?», «Ночные цветы».

Влюбленные давно жили в Европе, а затем, вернувшись в Москву, Бальмонт опубликовал в 1898 году в издательстве «Скорпион» сборник стихов «Молчание».В сборнике стихам предшествовал эпиграф, выбранный из произведений Тютчева: «Наступает час всеобщего молчания». Стихи в нем сгруппированы в 12 разделов, которые называются «лирические стихи». Константин Дмитриевич, вдохновленный теософским учением Блаватской, уже в этом сборнике стихов заметно отходит от христианского мировоззрения.

Понимание роли поэта в искусстве

Сборник «Молчание» становится той гранью, которая отличает Бальмонта как поэта, исповедующего символизм.Развивая принятый вектор творчества, Константин Дмитриевич пишет статью «Драма личности Кальдерона», в которой косвенно обосновывает свой отход от классической христианской модели. Сделано это, как всегда, образно. Он считал земную жизнь «отпадением от светлого Первоисточника».

Иннокентий Федорович Анненский талантливо представил черты творчества Бальмонта, его авторский стиль. Он считал, что написанное Бальмонтом «Я» в принципе не указывает на принадлежность к поэту, оно изначально социализировано.Поэтому стих Константина Дмитриевича уникален своей проницательной лиричностью, выражающейся в объединении себя с другими, что неизменно ощущается читателем. Читая его стихи, кажется, что Бальмонта переполняют свет и энергия, которыми он щедро делится с другими:

То, что Бальмонт называет оптимистическим нарциссизмом, на самом деле более альтруистично, чем феномен публичной демонстрации гордости поэтов их достоинствами, и также публично навешивая на себя лавры.

Творчество Бальмонта, короче говоря, Анненского, пропитано присущей ему внутренней философской полемикой, определяющей целостность мировоззрения. Последнее выражается в том, что Бальмонт хочет представить читателю свое событие комплексно: с позиций палача и с точки зрения жертвы. У него нет однозначной оценки чего-либо, у него изначально плюрализм мнений. Он пришел к нему благодаря своему таланту и трудолюбию, на целое столетие опередив то время, когда для развитых стран это стало нормой общественного сознания.

Солнечный гений

Произведение поэта Бальмонта уникально. На самом деле Константин Дмитриевич чисто формально примыкал к разным течениям, чтобы ему было удобнее продвигать свои новые поэтические идеи, недостатка которых он никогда не испытывал. В последнее десятилетие XIX века творчество поэта претерпевает метаморфозы: меланхолия и мимолетность сменяются солнечным оптимизмом.

Условно принято считать, что стиль, в котором Константин Дмитриевич писал стихи, был связан с поэтическим потоком символизма.

Если в более ранних стихах прослеживались настроения ницшеанства, то на пике развития таланта творчество Константина Бальмонта стало отличаться специфическим авторским оптимизмом и «солнечным», «огненным».

Александр Блок, тоже поэт-символист, очень лаконично дал яркое описание произведений Бальмонта того времени, сказав, что оно такое же яркое и жизнеутверждающее, как весна.

Пик творческих сил

Поэтический дар Бальмонта впервые в полной мере прозвучал в стихах из сборника «Горящие постройки.«За время пребывания поэта в доме С.В. Полякова написано 131 стихотворение.

Все они, как утверждал поэт, написаны под влиянием« одного настроения »(по-другому Бальмонт не мыслил творчество)». Поэма больше не должна быть второстепенной! »- решил Бальмонт. Начав с этого сборника, он окончательно отошел от декаданса. Поэт, смело экспериментируя с сочетаниями звуков, красок и мыслей, создал« лирику современной души »,« раздираемую душу », «несчастный, уродливый».

В это время он был в тесном контакте с петербургской Богемией.Екатерина Алексеевна знала для мужа одну слабость. Он не мог пить вино. Хотя Константин Дмитриевич был крепким, жилистым телосложением, его нервная система (видимо, разорванная в детстве и в юности) «работала» неадекватно. После вина его «разносили» по публичным домам. Однако в результате он оказался в совершенно плачевном состоянии: лежал на полу и был парализован глубокой истерией. Это не раз случалось во время работы над «Горящими зданиями», когда он был в компании с Балтрушайтисом и Поляковым.

Надо отдать должное Екатерине Алексеевне, земному ангелу-хранителю его супруги. Она понимала сущность своего мужа, которого считала честным и искренним, и у которого, к ее огорчению, был роман. Например, как и в случае с Дагни Кристенсен в Париже, она написала стихи «Убранное солнце», «Из царского рода». Показательно, что роман с норвежцем, работавшим петербургским корреспондентом, закончился для Бальмонта так же гладко, как и начал.Ведь его сердце по-прежнему принадлежало одной женщине — Екатерине Андреевне, Беатриче, как он ее называл.

В 1903 году Константин Дмитриевич с трудом издал сборник «Будем как солнце», написанный в 1901–1902 годах. Чувствует руку мастера. Отметим, что через цензуру не прошло около 10 работ. Произведение поэта Бальмонта, по мнению цензоров, стало излишне чувственным и эротичным.

Литературоведы считают, что данное собрание сочинений, представляющих читателям космогоническую модель мира, свидетельствует о новом, высшем уровне развития поэта.Находясь на грани душевного срыва, работая над предыдущим сборником, Константин Дмитриевич, кажется, осознал, что «бунтарская жизнь» невозможна. Поэт ищет истину на перекрестке индуизма, язычества и христианства. Он выражает свое поклонение стихийным объектам: огню («Гимн огню»), ветру («Ветер»), океану («Призыв к океану»). В том же 1903 году Гриф опубликовал третий сборник, венчающий вершину творчества Бальмонта, «Только любовь. Семицветок».

Вместо заключения

Непостижимых путей творчества.Даже для таких поэтов «милость Божия», как Бальмонт. Жизнь и творчество после 1903 года для него коротко можно охарактеризовать одним словом — «спад». Таким образом, Александр Блок, по сути, стал следующим лидером русского символизма, по-своему оценившим дальнейшие (после сборника «Только любовь») произведения Бальмонта. Он представил ему убийственное описание, сказав, что есть великий русский поэт Бальмонт, а «нового Бальмонта» нет.

Однако, не будучи литературоведами прошлого века, мы все же познакомились с поздним творчеством Константина Дмитриевича.Наш вердикт: стоит прочитать, там много интересного … Однако у нас нет мотивов недоверчиво реагировать на слова Блока. Ведь с точки зрения литературной критики Бальмонт как поэт — знамя символизма после сборника «Только любовь». Семицвет »исчерпал себя. Поэтому логично с нашей стороны на этом и закончить небольшой рассказ о жизни и творчестве« солнечного гения »русской поэзии К.Д. Бальмонта.

p>

Balmont partum brevis est.Особенности творчества Balmont

Per insolitum sibi nomen Scoticum atavosque Русский — nauta iactis ancoris omnes et Bonarotius Puskin oram. Лорем Бальмонта Константина Дмитриевича эрат в советское временное забвение apertis rationibus. Patria malleo et contrares falce autem non opus creatores operantes extra Socialās realismum, quod lineae sunt iaci in proelium et ex heroibus ad bellum et laborem … Временные поэты habent realiter magni ingenii, cuius modo melodico carmen продолжают традицию pura poetica, perfectissime poetic non partes , et pro populo.

‘Crea semper, semper et … «

Balmont satis infigo volumine, et reliquit nobis, quod legatum est: XXXV libri XX libri de poetica, et prosa conposuit. Carmina eius admirari per otium conservis syllaba auctor. Филипп Дмитриевич scripsit multum numquam «tere ex lineis ‘et illud plurimis корректирует оптимизацию занятости. Qui semper erunt sua carmina scriptum in primo conatus, in sedens. Nuntiatum est quemadmodum non de creata carmina Balmont omnino originale — стихотворение.

Et per hoc est non augendo. Михаил Васильевич Сабашников, in qua Poeta moratur в MCMI, revocandi, quod десятки lineas supra chartam, et ille scripsit и др. Эволюционировал в meo capite statim poetica, мутации sine aliqua. Est quaestio Quantum facit eam Дмитриевич Филипп et propulset dolosas risu replyit: «Post omnia, ego — a поэта!»

Brevem descriptionem creationis

Litterarum знатоки критики, opus educationis dicere wave и склонение, градус Balmont opera faciebat.Et ostende nobis operatur vita brevis, tamen ad stupendum est (et scripsit quotidie, et semper в либидине).

Plurrimi populus collections sunt opera Balmont aetatis Poetae carmina, «solum amor», «Fiat enim sol » ardenti aedificia. ‘Collection» Tace «prima opera eminet.

Bal’mont Mundus Creatus Est (commmoramus breviter литературное начало XX века) в последующем animorum propensio ad raritatem auctor talentum (quod superius post tres collections) etiam in serie licet «lacunas».Клара «сказки Фейн» — carmina scriptor cute quod infantes in oratione, post Occupatas ab Корнея Чуковского. Этиам интересуется «utroque carmine», «quae creata impressionem quod Aegypti, et vidit cum iter в Азии».

Критика и интерпретация. pueritia

Патрис суи, Эрик Дж., terra erat medicus, etiam quod praedium habuerunt. Mater: Vera (neque ad Lebedev), natura partum secundum поэта, «quae fit magis fovere caritas poetica et musica» последующая omnia esse sapientes. Filius Constantinus tertius in domo iusti, qui habebant septem filii, omnes — Филии.

Филипп autem aliud Дмитриевич, peculiari dao (sensus vitae). Ne forte in vita et in labore Balmont arcte coniunctum. Vis Potentior Fuit in pueritia quod contemplatio mentis ostenditur.

Школа adulescentia eius et aegri erant et fidelitatis. Saepe Romanticism agebatur in sensu communi. Школа (princeps schola masculum Shuiskys Tsarevich Alexei), quod ipse expulso non cessavit a rerum circuitlos 7 gradus Participis. Et tandem deductim ex altus-schola et horologium sub arce gymnasium constituere, Владимир магистр.Duo tantum magistris, postea recordatus se in gratia cantantes, магистр по истории и географии, et lingua artium magister.

Postquam studium apud Московского университета ad annum: ut expulso etiam se «quod organization persultat vacuis», et dein ex expulso Demidov in Lycio Yaroslavl …

Ut vides, non facilem operam coepit poeparum Константин Бальмонт. General ac sic non operantur long abre est controversia inter litterarum predhensores.

личность Бальмонт

Личность Константина Дмитриевича Balmonta turpis сидят удовлет.Ille erat «iuxta morem universalae terrae». Potest etiam adterminare … exclusivam naturam alicuius Poetae effigiem in ejus visu, ex positione corporis. Statim manifestum est: Non pro nobis ajornaman et dominus poetica. Eius sed clara erat, et gratias gratis. Fuit mirae organicum hominem vita et opus Balmont quasi uno impetu agendi ratione.

Coepit in senectute scribebat ille Libri XXII (nam comparationis, Bonarotius primus scriptis scripta sunt in annos XV). Предварительно ad hoc, ut iam scitis quod perfectum non erat educatione, itemque defcit matrimonium cum filia Shuya Manufacturer desinit in mortem conatus (поэта де фенестра III, этажи, супер pavimentum stratum lapide.) Quod ut maturius действует Бальмонт выдвинул origine familiae vitam et mortem primum puer ex MENINGITIS. Et primus uxore Гарелина Михайловна Larisam eximeret, особенности боттичеллиевского pulchra facialis, excruciatum necavit invidia, ipsa inaequalitas и пренебрежение propter somnia litterae magnae. Passio autem vanitati (и позже — de divortiis) et uxor eius, quem fudit per carmina Celebrandae «respirare tuum olentia umeris …», «Non, mihi nonununfecit, et multa mala …» Людере.. ».

educationem sui,

Quomodo Balmont iuvenis fit propter educationem fidelitatis Eiectam voiceaverunt te convertit in education hominis в идеолог, новый литературный девиз? Testimonio ipso Dmitrievich quod Philippus, simul animo: «uncorum» pro uno tantum motu Britannico — selfhelp (самопомощь). Автообразование. Philippus pro PETAURUM ad futurum erat Дмитриевич …

Natura rei labouriosus calamo numquam Дмитриевич Philippus secutusteriori ratione alienum extrinsecus impositum sit.Творчество Бальмонта — это все, что основано на опыте ejus cupiditates mentis educationem. Qui cum esset a litterae, philologiam, Historiam, Философия, in qua erat verus homo. Et ut diligatur iter.

Initium partum a via

Venereum stilo, alter uero qui Fet, Nadson Pleshcheyev et facti sunt non est enim finis in se Balmont (70-80-е годы в saeculum XIX, multa Poetarum carmina creare motifs de luctū, luctus, solusquietudo ). Et convertus sum ut Филиппа Дмитриевича Patefecit aditum ad eos aenigmate.De hoc autem postea scripsisse.

ligula sui

Se habet творчество Balmont decernit ligula. Erat vere vir qui facit hoc verbum. Поэты. Et quod sic senserit mundus поэтам non potest disputandi ratione confisus vide amet nisi. «Et primus motus in anima — verum» — quod plerumque labraverunt ab eo, esset de needitate totius suae vitae. Illo sustulit eum iuga foecunditas, et ingenii sui ita se officio perdidit.

Balmont venereum heros in mane tempus ejus operis ad christianam scelus.Et Expertos esse cum sit compositum ex diversis ac sonos ideas, adfuisse «desiderabilis sacellum».

Autem, в потенциале, но патент ex his itineribus, 1896-1897 GG., Sicut etiam alia via sensimque eo translations textuum alienum intellectum Balmont poetica mundi.

Sciendum est, quod poetae de 80th repetita venereum Russian modus. Balmont breviter coepit agnoscere opus est, ut vere Possumus dicere esse conditor в русском языке de arte symbolica docendos poetica. Quia tempus, значительное поэтическое образование, рассматривающее поэтические сборники, угнетающие «Tace» et «Ratio quoque habenda est.«

Просмотры eius eiusdemque symbolorum и в соответствии с объявлением MCM «ratio symbolica sive de verbo Opera poetica». Символисты: disimilis Realium, secundum Balmont — suus ‘non solum Spectatores, Sunt, qui per fenestram respiciens ad mundum de somniorum ejus. Simul symbolico Balmont invenit poetica momenti Principiis maxime «occulta abstractum ‘et’ очевидный pulchritudinem».

Suapte enim natura non est per mus griseo, et fuit princeps Balmont. Brevis vita opus confirmare.Charisma siue pro libertate, et desiderio naturalem Habitum eique permisit ad apicem popularitate … «стать центром мультисоциетатибуса балмонтистов России. Домини Пасси.

Novum poetica alas

Secunda Balmont adamavit Екатерину Алексеевну Андрееву Futura uno intuitu. Hoc tempus suae vitae rerum collection poemata «Во множестве».M. dicata eius originale multiplicetur et, «Nigrum venatione cervorum», «Quare ergo non semper in luna inebriare?» «Ноктем СС».

Amantium qui hbatabat in Europa diu, et tum reversus est a Moscow, Balmont dimisit in MDCCCXCVIII edita domus per «scorpium» Meaning, est collectio poemata optresso «Tace». Collectio carminum praecedit epigraphem, ex operibus Tiutchev «Est tempus tacendi mundo». De ea sunt in sedes carmina sectiones XII dicitur «лирическая поэма». Филипп Дмитриевич: Мадам Блаватская вдохновила в теософском учении, я в hac collectione carminum значительно отступила от христианского mentem roborat.

Quae partes Poetae artem в sua

Collectione «Silentium» facies enim fit, но ab invicem non различить Balmont Poeta Ostendit, nihilum aenigmate. Вектор искусства Clarius autem Receperunt, Филипп Дмитриевич scripsit articulus titulus «Кальдероновской личностной драмы»: quod mediate discessum misertus est a Classical Christianae instance. Gestis semper figura. Считайтерари in carne vivat temporis ‘sit lux cadit a Primo «.

Иннокентий Федорович Анненский набережная optime имеет munera procucus est ingeni Balmont eius est auctor turpis.Et crediderunt quod per «Ego», scripsit Бальмонта в принципе, non ut Poetae, указывающая принадлежность, est — социализированный initio. Itaque cum unica душевный лиризм Дмитриевича Константина против, verborum lector aliis contemperans perpetuo sentiat. Carminibus lectio videtur Balmont lucidum diligentia quam cum aliis liberaliter communat:

Veluti eu Balmont quod amor est non rei publicae magis etiam altruistic superbiae ostentatione Poetae merita ipsos tam publicis pendere laureas в настоящее время.

Бальмонт Анненский verbis breviter creaturae, saturatum incorporatedratus in ea Habitus est internum Философский полемизм интегритас детерминированный. Hic enim expressit per hoc quod vult praesentem Balmont ad lectorem complex sit res, de situ carnificis faciebat, и т. Д. С точки зрения жертвы. Qui non habent signum indbium aestimationem habet aliquid, illud esset proprium, ut initio pluralitatem sententiae invicem communentur. Qui venerunt ad eum, et talentum gratias ad difficile labour est ante saeculum et ex eo tempore, cum in succrevit terris, hic factus est in norma dominis Sovientiae socialis Expertibus.

ingenio apricus

Поэта Бальмонта уникальна. Фактически, Филипп Дмитриевич rerum cursum aliud formiter est urbs, ita factum est facile ad promovere novum poetica в идеях, quae se umquam periti carentiam. Ultimo decennio saeculi XIX operibus mutationem contingit vates et Phoebo мимолетность melancholiae et spe дефицит.

Номинальный тенус в стиле эодем в qua ponitur enim scripsit Philippus Dmitrievich poetica, quae a Poeta figuratum fluxus.

Si ex superioribus Nietzsche adsecuto a mente: ergo a summa ingenii communication et rerum excogitandarum Balmont Philippus autem aliud auctor est scriptor specifica spe bona, «подошвы», «игнем».

Александр Блок, qui Symbolist etiam поэте донати Бальмонт acceptum creationis et propone ante illud tempus, in ipso breviter dicere ea, quae tam viva est et vita-affirmando, tanquam fons.

Virtutem creativam apicem

Balmont poetica donum erat, primum cum omnibus copiis exirent in carminibus quae est collectum a «ardere aedificia. ‘CXXXI non scripsit поэта in carmine suo maneat in domo Домини Полякова С.В.

Omnes ex illis, ut petita a поэта, scripta sunt in Potentia Dei, «in mente» (in aliis verbis, cogitare, et non творчество Бальмонта).’Poema esset minor iam non esse?’ «- Balmont constitui. Satus a collection, retrorsum abiisti: et tandem de correptela. Poetae audenter Expertos esse cum combus sonos, et ideae coloribus partum ‘modern anima mea carmina», «animam scissa», «miseri, deformis».

In illo tempore, et in contactu cum С.Петербург, Алексей. A. Corneliusognovi quia per infirmitatem virum. Et non bibere vinum. Дум Филипп Дмитриевич est fortis, corporis filo Metallico similis eius systematis nervosi (ut манифест tentam pro puero et iuvenis) «ignis» sit notfficiens.Post culpa non «cruenta humus ‘ex meos. Autem, in eventum, qui informus est in statu satis est doleo, alta ferentes paralyticum iacentem in area et HYSTERIA. Eodem tempore confeccionis saepius «incendium» et cum Baltrušaitis Polyakov comitabatur.

Propterea обильное опорте обсерваре licet censum dare Маркус Алексеевна terrena custos angelus virum. Illa intellexerunt quod ex natura virum, qui честное рассмотрение et Sincerus sit, et ad eam dolor, fuerunt conscripserit. Ut enim dicitur в Дагни Кристенсен в Париже, quae dicata est carmen «sol erant» Ex genere rex «.Est enim important amorem conserta cum Norvagiensibus labraverunt qui quod corredeant, ad S. Petersburg, abrupte finivit, ut in Balmont quod cœperant Impleverunt. Etenim in corde tamen ubi est mulier — Екатерина Андреевна Беатрикс, ut dicta est.

В MCMIII Филипп Дмитриевич vix a se editis est collection: «Fiat enim sol» в 1901–1902 годах. Potest autem agitur de manu domini. Nota ut per censuram non praeteriit de X пьес. Поэта Balmont secundum Semproni censorum sit sensuale et inde quoque Валериус Катулл.

Литературные клеветы, и там, и там, где есть сборник опер, представленных на примере легендарного космогонического мира Нового Завета: сумма-постепенная прогрессия поэта. Ad extremum mentis confractus cum priorem opus in collectione, Филипп Дмитриевич, non videri intellegere quod ‘luxuria vivere’ невозможно. Veritatem petit vates confluentes Hinduismo éthnicæ Christiana. Quod extra se Transmittit suam cultum obiecti naturalis, et ignis («ignis Hymnus»), ventus («Ventus»), Oceanum («Appellatio ad Oceanum»).Статья в MCMIII в libellorum domus «luctus» опубликована libro tertio, ad apicem coronentur, est ingeni Balmont ‘tantum amorem. Семицветник ».

loco closedi

Investigabiles sunt viae amoris proprii ingenii. Nam tale quoque Poetae «gratiam Dei», quod Balmont. Vitae breviter descriptionit, et opus est illi in uno verbo MCMIII post — «recessu». Игитур Александр Блок, tunc fiet in eo Russian dux de arte symbolica docendos, in proprio longius æstimatur ( post librum «Tantum amor») communent et rerum excogitandarum Balmont.Добавляет в манифесте parricidio merita sua responsesione, ut ait поэта Balmont Russian magna est, et per «novam Balmont» — нет.

Sed non ens, crisicaeque tenent fastidia literary ultimum saeculum: adhuc enim habeo excitatus в опере De Philippus nuper Дмитриевич. Iudicium nostrum: Lectio dignum, illic es plures Интересные … Sed hoc non potest esse causa capta cum grano salis в блоке verbis. Immo ex parte tamquam в помете Balmont поэта — quod vexillum arte symbolica docendos, post librum «Tantum amor.Семицветник «defcerunt ut ipsum. Ergo ex parte rationis et perficienda opera C. et D. fabulam brevem Balmonta» Sol ingenii «Russian poetica.

Творчество — характеристики, творчество как способность, отношение к интеллекту, творчество как процесс, отношение к образам, отношение к знаниям

Креативность — это способность и склонность создавать новшества. Детские игры и высокие достижения в искусстве, науке и технологиях традиционно называются творческими, но любой вид деятельности или продукта, будь то идейный, физический или социальный, может быть творческим.

Характеристики

Креативность ассоциируется с широким спектром поведенческих и ментальных характеристик, включая ассоциации между семантически удаленными идеями и контекстами, применение множества точек зрения, любопытство, гибкость в мышлении и действиях, быстрое генерирование множества качественно различных решений и ответов на проблемы и вопросы, терпимость к двусмысленности и неопределенности, а также необычное использование знакомых предметов.

Биографические исследования исключительно творческих личностей выявили повторяющиеся черты.Творческие личности обычно осваивают практику или традицию до того, как трансформируют ее. Они организуют свою жизнь вокруг сети взаимосвязанных и поддерживающих друг друга предприятий. Они плодовиты. Нет никаких доказательств обратной связи между количеством и качеством; вместо этого кажется, что эти два взаимосвязаны. Исключительно творческие достижения — это сложные, развивающиеся результаты долгосрочных усилий, поддерживаемых высоким уровнем внутренней мотивации, часто при отсутствии социальных вознаграждений.

Существует множество примеров исключительно творческих личностей, которые вели беспокойный и беспокойный образ жизни, и широко распространена вера в связь между творчеством и психическим расстройством, но не было окончательно доказано, что чем чаще встречаются такие расстройства, тем выше уровень творческих способностей. .

Уровень профессиональной продуктивности в искусстве, науке и других творческих начинаниях быстро увеличивается в начале карьеры, достигает пика в среднем возрасте, а затем медленно снижается.Неизвестно, необходимо ли снижение или это побочное действие других факторов, например, проблемы со здоровьем. То, что некоторые люди начинают творческую карьеру поздно, свидетельствует против неизбежного упадка.

Творчество как способность

Все люди со здоровым мозгом в той или иной степени обладают творческим потенциалом, но люди различаются по тому, сколько новизны они на самом деле создают. Психометрические показатели творчества основаны на гипотезе о том, что способность творить является общей во всех сферах деятельности (искусство, бизнес, музыка, технологии и т. Д.)) и стабильна с течением времени. Эта точка зрения подразумевает, что от человека, чьи творческие способности выше среднего в одной области, можно ожидать, что он будет выше среднего и в других областях.

Тест удаленных ассоциаций (RAT), разработанный Сарноффом А. Медником, измеряет, насколько легко человек может найти связь между семантически разными концепциями. Тесты творческого мышления (TTCT) Э. Пола Торранса измеряют дивергентное производство, то есть количество разных ответов на вопрос, которые человек может дать в течение определенного периода времени.Например, человека могут попросить предложить альтернативные названия для известного фильма. В более поздних тестах, разработанных Робертом Дж. Стернбергом, используются сложные тестовые задания из реалистичного контекста. Тесты на креативность скромно коррелируют друг с другом. Критики отмечают, что не существует объективных критериев для оценки ответов и что результаты тестов могут не свидетельствовать о творческом мышлении.

Связь с интеллектом

Корреляция между тестами на креативность и тестами на IQ варьируется от исследования к исследованию и зависит от того, какие тесты используются.Некоторые корреляции не меньше, чем корреляции между тестами на креативность, поэтому они не дают убедительных доказательств того, что IQ и креативность — это разные измерения. Полученные данные можно понять с точки зрения так называемой треугольной корреляции (также известной как пороговая гипотеза): люди в нижней половине распределения IQ не обладают необходимой когнитивной способностью к творчеству и, следовательно, обязательно демонстрируют низкую креативность; люди в верхней половине распределения IQ обладают необходимой способностью, но могут развить или не развить склонность к творчеству.Следовательно, креативность и IQ сильно коррелируют на низких уровнях IQ, но слабо коррелируют на высоких уровнях IQ. Были предложены альтернативные интерпретации связи между творчеством и интеллектом, в том числе, что они являются двумя аспектами одной и той же способности, что они не связаны и что они исключают друг друга.

Творчество как процесс

Тот факт, что человеческий разум может генерировать новые концепции и идеи, требует объяснения. Когнитивные психологи стремятся вывести соответствующие психические процессы из наблюдений за тем, как люди решают проблемы, требующие творчества.Одна из гипотез утверждает, что творение — это процесс изменения и отбора, аналогичный биологической эволюции. Разум творческого человека спонтанно генерирует большое количество случайных комбинаций идей, и несколько выбранных комбинаций выражаются в поведении. Альтернативная гипотеза состоит в том, что творческий человек способен преодолевать сдерживающее влияние прошлого опыта и, следовательно, рассматривать широкий спектр действий и возможностей. Момент, когда на ум приходит ранее не рассмотренный, но многообещающий вариант, часто называют прозрением.Тесно связанная с этим гипотеза состоит в том, что творческие люди более способны вырваться из ментальных рутин — цепочек мыслей, которые повторяются снова и снова, даже если они не приводят к желаемой цели или решению. Также было высказано предположение, что люди создают, проводя аналогии между текущими и прошлыми проблемами и ситуациями и применяя абстракции — когнитивные схемы, приобретенные в одной области, к другой области.

Эти гипотезы процесса не исключают друг друга. Каждый получил поддержку в исследовательских исследованиях.Из-за разделения в психологии когнитивных и психометрических традиций взаимодействие между гипотезами процесса и разработкой тестов практически отсутствует.

Связь с изображениями

Существует широко распространенное мнение, что очень творческие люди мыслят целостно, визуальными образами, в отличие от пошагового процесса, который якобы характеризует логическое мышление. Хотя это согласуется с часто цитируемыми автобиографическими комментариями Альберта Эйнштейна, Вольфганга Амадея Моцарта, Ф.А. Кекуле и др., Систематическая поддержка этого убеждения отсутствует. Существует сильная исследовательская поддержка функции визуальных образов при воспроизведении памяти, но ее актуальность для творчества неясна.

Отношение к знаниям

Когнитивные и биографические исследования показали, что творческие решения проблем требуют глубоких знаний в соответствующей области и стратегиях, специфичных для данной области. Например, научное открытие частично зависит от знания того, что предсказывает текущая теория, а также от стратегии уделения пристального внимания данным, которые отклоняются от этих предсказаний; творчество в других областях требует других стратегий.Возможно, что творчество — это не общая способность или процесс, но что творческое поведение и продукты возникают, когда компетентный и знающий человек мотивирован на участие в совокупных усилиях в течение длительного периода времени. Если это так, то человек, который необычайно креативен в одной сфере деятельности, не обязательно необычно креативен в других сферах.

Творчество и образование

Неизвестно, в какой степени можно улучшить творческие способности человека. Популярная пресса постоянно выпускает книги, пропагандирующие определенные техники и программы обучения; большинство из них не прошли оценку, поэтому неизвестно, работают ли они.Небольшое количество методик тренировки, которые систематически оцениваются, дают скромные результаты. Возможно, существуют более эффективные методы обучения, но их еще не изобрели. Большинство программ обучения неявно предполагают, что творчество — это общая способность или процесс.

Хотя неясно, можно ли улучшить способность творить, существует консенсус в отношении того, что склонность творить может быть подавлена. Креативность и дисциплина не противоречат друг другу: творческие люди много тренируются и много работают, но чрезмерная зависимость от чрезмерно структурированных занятий может помешать созданию импульса, что отрицательно скажется на благополучии учащихся.Учащиеся с высокими способностями будут лучше других выполнять задания, требующие дизайна, воображения или изобретений, но участие в таких мероприятиях поощряет склонность к творчеству у учащихся любого уровня способностей.

Творческие личности часто вызывают негативную реакцию других, нарушая социальные нормы и ожидания. В школьной обстановке следует проявлять осторожность, чтобы отличать творческих учеников от учеников, которые вызывают беспокойство из-за эмоциональных или социальных проблем.Творческие студенты, которые находят способы вовлечь других в свои проекты, скорее всего, станут общительными и примут на себя руководящие роли. Творческие студенты, испытывающие трудности в этом плане, могут заниматься индивидуальными проектами. Короче говоря, высокая креативность совместима как с социальным, так и с индивидуалистическим стилем жизни; любой исход здоров.

Среди преподавателей в западных странах широко распространено беспокойство по поводу того, что тенденция определять цели обучения с помощью стандартизированных тестов вынуждает учителей отдавать предпочтение изучению фактов и аналитическим способностям, а не творчеству.Участие в творческой деятельности подчеркивается в школах, реализующих определенные педагогические теории, например, в школах Монтессори и Вальдорфа.

Увеличить изображение

Творчество — историческая сила. Искусство и наука трансформируют идеи и мировоззрение людей, а технологические инновации постоянно трансформируют социальные практики. К концу двадцатого века важность инноваций для экономического производства была широко признана лидерами бизнеса.

Воспитание характеристик творчества

Источники 241

Лакофф, Г., Джонсон, М. (1980) Метафоры, которыми мы живем. Чикаго: Чикагский университет

Press.

Лэнд, Г., и Джарман, Б. (1998) Точка останова и за ее пределами: Освоение будущего сегодня. Скотт —

сдале, Аризона: Leadership 2000 Inc.

Лэнгстон А. и Эбботт Л. (2005) Вопросы качества. В Эбботт, Л. и Лэнгстон, А. (ред.)

Рождение для трех вопросов: поддержка структуры эффективной практики.Maidenhead:

Open University Press.

Лаве, Дж., И Венгер, Э. (1991) Обучение на месте: законное периферийное участие. Cam-

bridge: Cambridge University Press.

Лир, Дж. (2015) Партизанское учение: революционная тактика для учителей на местах, в

реальных классах, работа с настоящими детьми, попытки добиться реальных результатов. Уэльс:

Independent Thinking Press.

Леонг, Д.Дж., Бодрова, Э. (2012) Оценка и построение игрового представления.Молодые

Дети, NAEYC. Доступно по адресу: www.naeyc.org/files/yc/file / 201201 / Leong_Make_

Believe_Play_Jan2012.pdf Дата обращения: 8 сентября 2017 г.

Ле Гуин, Великобритания (2017) Нет времени жалеть: думать о том, что важно. Нью-Йорк: Houghton

Mif fl в издательстве Harcourt Publishing Company.

Линь, Ю.-С. (2011) Содействие творчеству через образование — концептуальные основы творческой педагогики. Творческое образование, Vol. 2, № 3, с. 149–155.

Literacy Trust (2016) Как выбирать приложения. Доступно по адресу: http: //literacyapps.literacytrust.

org.uk/how-to-choose-apps Дата обращения: 14 октября 2016 г.

Liu, J.H. (2011) 5 лучших игрушек всех времен. Wired.com. Доступно по адресу: www.wired.com/

geekdad / 2011/01 / the-5-best-toys-of-all-time / all / 1

Loizou, E. (2005) Юмор: другой вид игры . Европейское дошкольное образование

Research Journal, Vol. 13, № 2, с. 97–109.https://doi.org/10.1080/13502930585209701

Ломбарди, Дж. (2013) Обеспечение пути к раннему успеху: обеспечение основы для обучения —

ing. В вопросах раннего детства. Нидерланды: Фонд Бернарда ван Лира.

Лоутон, Т. и Тизер, С. (2010) Создание условий: доверенный профессионал и адресность

Ресурсы для творчества в ранние годы. В Тимсе, С. (ред.) Born Creative. Лондон:

Демо.

Макдональд, М. (2007) Теория развития и постмодернистское мышление в раннем детстве —

Образование капюшона.Канадские дети, Vol. 32, № 2, с. 7–10.

Макмиллан, М. (1919) Детский сад. Лондон: Дж. М. Дент и сыновья.

Малагуцци, Л. (1998) История, идеи и основы философии: интервью с Леллой Гандини.

В Эдвардс, К., Гандини, Л. и Форман, Г. (ред.) Сотня языков детей:

Подход Реджо-Эмилии — расширенные размышления (2-е изд., Стр. 49–97). Норвуд, Нью-Джерси: Ablex.

Малагуцци, Л. (1993) История, идеи и основы философии: интервью с Леллой Гандини.

В Эдвардсе, К., Гандини, Л. и Форман, Г. (ред.) Сотня языков детей:

Подход Реджо-Эмилии — Расширенные размышления (2-е изд.). Гринвич, Коннектикут: Ablex

Publishing.

Марш, Дж., Пахарь, Л., Ямада-Райс, Д., Бишоп, Дж. К., Лахмар, Дж., Скотт, Ф., Давенпорт, А.,

Дэвис, С., Френч, К., Пирас, М., Торнхилл, С., Робинсон, P

., И Уинтер, П. (2015) Explor-

Игра и творчество в использовании приложений дошкольниками: отчет о практике для детей младшего возраста —

нерс.Доступно на: www.techandplay.org

Мартин, М. (2016) Критическое размышление о практике: размышление об использовании игры для облегчения обучения

. Журнал развития международной практики, Vol. 6, №1, с. 7. Доступно по адресу:

www.fons.org/library/journal.aspx Дата обращения: 1 декабря 2017 г.

Марзолло, Дж., И Ллойд, Дж. (1974) Обучение через игру. Сидней: Аллен и Анвин.

McCammon, LA, O’Farrell, L., Saebø, AB, and Heap, B. (2010) Связь со своими

Внутренними существами: Международный обзор восприятия учителями драмы / театра

Тренинги по творчеству — an обзор

Значение организационных вмешательств для повышения творческих способностей

Эти обзоры тренинга по творчеству указывают на три важных вывода для настоящего обсуждения.Во-первых, обучение творчеству очень эффективно, учитывая сложный характер поставленной задачи. Был обнаружен не только большой эффект по критерию общего успеха, но и по более конкретным показателям творчества (т. Е. Дивергентное мышление, решение проблем, отношение и производительность). Во-вторых, результаты указывают на ценность программ когнитивного обучения по сравнению с другими при повышении творческих способностей. В частности, обучение, которое было сосредоточено на основных процессах, лежащих в основе творческого решения проблем (Мамфорд и др., 1991) был тесно связан с успехом программы по множеству критериев (Scott et al., 2004a). Успешные программы — это программы, которые разработаны, чтобы предоставить участникам стратегии для работы с информацией, в то время как те, которые не предоставляют участникам такой эвристики (Mumford & Norris, 1999) для работы с их существующими знаниями, не могут привести даже к краткосрочным выгодам (Ma , 2006). Более того, эти обзоры показывают, что, хотя существует несколько типов учебных программ, которые предлагают участникам возможность расслабиться, представить себе возможности и дождаться решений, которые придут к ним, от таких методов визуализации не следует ожидать повышения производительности с точки зрения творчества ( Ма, 2006 г .; Скотт и др., 2004b). В-третьих, несмотря на общую цель совершенствования инноваций, существуют заметные различия в способах разработки, проведения и оценки обучения творчеству. Это можно объяснить неоднородностью образцов и условий, в которых проводится обучение творчеству; Логично, что учащимся начальной школы могут потребоваться другие практические упражнения и критерии для оценки успеха программы, чем ученым в научно-исследовательской лаборатории или производственным рабочим в цехе. Ученые, занимающиеся обучением творчеству, возможно, в силу их сосредоточенности на моделях и методах в школьных условиях, похоже, не применяют последовательных методов проектирования обучения, которые присутствуют в большинстве других типов инициатив по организационному обучению (Goldstein & Ford, 2001).

Такое ограниченное применение лучших практик проектирования обучения создает несколько проблем для обучения творчеству, особенно для тех из нас, кто пытается выявлять тенденции и планировать мероприятия. Например, два важных шага в модели разработки учебных систем (ISD) Goldstein and Ford (2001) — это оценка потребностей и анализ задачи. Интересно, что ни одно из 156 исследований в нашей выборке (Скотт и др., 2004a) не предоставило подробных данных о том, были ли (и как) выполнены эти шаги до обучения.Принимая во внимание тот факт, что значительная взаимосвязь между способностями и лечением (Ree, Caretta, & Teachout, 1995) была обнаружена при обучении другим комплексным навыкам, кажется, что понимание базовых навыков, опыта и мотивации участников является важным шагом в дизайне. для вмешательств, направленных на повышение творческих способностей. Кроме того, поскольку было обнаружено, что реализм практики положительно связан с результатами обучения (Скотт и др., 2004a), также представляется важным проведение анализа задачи для получения материала для построения упражнений.Еще одно преимущество систематического подхода Голдштейна и Форда (2001) к проектированию обучения — акцент на увязке результатов обучения с организационным поведением. Хотя дивергентное мышление и показатели отношения часто используются в качестве важных зависимых переменных для обучения творчеству, они дают ограниченное представление о реальных организационных инновациях и, таким образом, затрудняют для практиков демонстрацию окупаемости инвестиций (ROI) усилий по повышению творческой результативности. . Кроме того, модель Форда и Голдсейна (2001) требует активности для подтверждения усилий.Включая этот упускаемый из виду шаг при разработке вмешательств для повышения творчества, мы можем также активизировать серьезные эмпирические усилия по проверке инициатив и придать больше научной строгости нашим прикладным вмешательствам (Sternberg & Lubart, 1999). Применяя более систематическую модель к обучению творчеству, а именно модель, которая чаще всего используется в организационных условиях для планирования, обучения и оценки усилий по повышению производительности (Goldstein & Ford, 2001), меры, направленные на повышение творческих способностей, могут завоевать большее доверие и устойчивое воздействие в обоих направлениях. академические и прикладные настройки.

Таким образом, цель следующих разделов — применить предписывающую модель Голдштейна и Форда (2001) для инициатив по организационному обучению и развитию к усилиям по повышению творческих способностей путем интеграции теоретических достижений из метааналитических обзоров (Ma, 2006; Scott et al. , 2004a, 2004b), недавние эмпирические оценки обучения (например, Benedek, Fink, & Neubauer, 2006; Birdi, 2006; Cunningham & McGreggor, 2008; Memmert, 2007) и инициативы по развитию (Feldman, 1999; Mumford, Connelly, Scott, Espejo, Sohl, Hunter, & Bedell, 2005; Рут Бернштейн, Bernstein, & Garnier, 1995; Runco, 2003; Simonton, 1999).Обзор того, как эту модель можно применить к вмешательствам, направленным на повышение творческих способностей, представлен на Рисунке 25.1.

Рисунок 25.1. Модель для обучения и развития творческих способностей, интегрирующая модель Instructional System Design (ISD) Голдштейна и Форда (2001).

Адаптировано из Обучение в организациях , 4-е изд. (стр. 24), I. L. Goldstein и J. K. Ford, 2001 , Belmont, CA: Wadsworth. Авторские права 2001 г. принадлежат Wadsworth, Cengage Learning.

Экологические характеристики творчества — учебные материалы для учителей сельского хозяйства штата Мичиган

Экологические характеристики творчества

Сегмент: 12.Карьерная готовность и лидерство, стандарт: демонстрировать творческий подход и новаторство. (Карьерная практика I.A.6)

Описание

Окружающая среда играет решающую роль в способности человека проявлять творческий потенциал и новаторство. Информационная среда, достаточное время для встреч, непрерывный процесс, множество точек зрения в группе, четко обозначенная проблема и сложная задача способствуют творчеству и инновациям. С другой стороны, неправильное определение проблемы, слишком быстрое суждение, остановка после первой идеи, недостаток или поддержка, а также враждебность к обмену знаниями ослабляют творчество и новаторство.

ресурсов

Методы обучения

Мозговой штурм, обсуждение лекций, демонстрация, консультанты, контролируемое исследование

Теги: сельское хозяйство, продовольствие и природные ресурсы образование, учебная программа

Вы также можете быть заинтересованы в

Вопросы о доступности:

Если у вас есть вопросы о доступности и / или если вам нужны дополнительные приспособления для конкретного документа, отправьте электронное письмо в ANR Communications & Marketing по адресу anrcommunications @ anr.msu.edu.

Ботанический сад Дэниела Стоу закрывается

Больше информации о Ботаническом саду Дэниела Стоу можно найти на Facebook. Телефон: 704-825-4044. Факс: (704) 829-1240. Еще в марте The Garden был закрыт для широкой публики на неопределенный срок из-за кризиса с коронавирусом. Белмонт, Северная Каролина (Северная Каролина), США. МЕСТА, ГДЕ МОЖНО ОСТАНОВИТЬСЯ. Стремясь создать ботанический сад, способный соперничать с лучшими в мире, Стоу выделил почти 400 акров лучших холмистых лугов, лесов и участков на берегу озера. Выставка ботанического сада Дэниела Стоу также включает несколько новых работ, в том числе незавершенную работу «Пандемический натюрморт», вдохновленную поездкой в ​​Бельмонт во время… Пожалуйста, позвоните по телефону 704-825-4490 до вашего визита.Будут установлены вывески, чтобы побудить гостей гулять по саду в соответствии с рекомендациями по охране здоровья. Авторизоваться. Тропа Каролины. Обезболивание полости рта (2) Вам необходимо войти в систему, чтобы подключиться к программе лояльности магазина. Belmont, NC 28012 Здесь также есть сувенирный магазин, в котором продаются вкусные вина. [ДЖОН КЛАРК / ГАЗЕТТА ГАСТОНА] Ботанический сад Дэниела Стоу снова открыт — с 28 мая — только для членов. Могу ли я принести художественные принадлежности и / или фотоаппарат? Да, Сад поощряет творчество! БЕЛЬМОНТ, Н.C. — Ботанический сад Дэниела Стоу приветствует посетителей на своей территории. 6 лайков. ваши собственные пины на Pinterest. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашей политикой в ​​отношении фотографий здесь, чтобы получить дополнительную информацию о фотографии в саду перед визитом. или. ваши собственные булавки на Pinterest Этой зимой искусство и орхидеи соберутся вместе в ботаническом саду Дэниела Стоу в Бельмонте. Мне нравилось находиться на открытом воздухе вдали от городских звуков. Из района Южного парка я добирался туда примерно за 30 минут. Энн Спрингс Клоуз Гринуэй. Должен ли я зарезервировать расширенный билет для входа? В настоящее время расширенные билеты не требуются для общего приема, но настоятельно рекомендуется использовать для специальных мероприятий и классов с ограниченным количеством мест.121 отзыв о ботаническом саду Дэниела Стоу «Вероятно, сейчас наименее идеальное время для поездки, но я был заинтригован. Дневные виды на красивый ботанический сад Дэниела Стоу во время Фестиваля китайских фонарей. © 2019 Ботанический сад Дэниела Стоу, Все права защищены. Забыли аккаунт? 50 $ 9,99 $. ЧЕМ ЗАНЯТЬ. Магазин Garden. ПОЕЗДКИ. Как только руководство штата Северная Каролина начало поэтапное открытие, Garden… Мы просим вас вынести свой мусор с собой. Дезинфицирующее средство для рук Belmont, NC 28012 легко доступно.Ботанический сад Дэниела Стоу отдает дань уважения мамам всего региона, предлагая мамам бесплатный вход на все выходные 8 и 9 мая. Есть ли у вас на территории отеля ресторан? Расположенный в 30 минутах езды от центра Шарлотты, Garden предлагает оазис с садами, фонтанами и многим другим. Бесплатный звонок: 1-800-849-9994. Если у вас нет доступа к Интернету или вам нужна помощь, позвоните по телефону 704-829-1284. 28 июля 2013 г. — этот пин обнаружила Мэриэнн Фрейзер. Сад действительно идеальное место для семейных прогулок, пикников, романтических свиданий и поисков тишины.Что, если пойдет дождь? В саду открыт дождь или светит солнце. Мы просим вас выносить мусор с собой. Мы просим всех гостей, которые хотят приехать в эти выходные, в том числе мам и садовников, зарезервировать или приобрести билет на время. Вы можете войти в Сад через павильон для посетителей, как обычно. Ботанический сад Дэниела Стоу — это сад Каролины, который работает в любое время года. Здесь гости могут воссоединиться с природой и создать воспоминания на всю жизнь с друзьями и семьей. От садоводства и специальных мероприятий до образовательных туров и многого другого, наши волонтеры играют решающую роль в нашей деятельности, гарантируя, что каждый гость получит прекрасный опыт.Я приготовил пикник и, прогулявшись, остановился пообедать. МЕРОПРИЯТИЯ. Расположенный на 380 акрах на берегу озера Уайли, посетителя ждут впечатляющие сады, сверкающие фонтаны, зимний сад, посвященный демонстрации тропических растений и орхидей, павильон для посетителей, садовый магазин и природные тропы. Музей естественной истории Шиле. СОЕДИНЯТЬ. Каждому саду для роста и процветания необходимы почва, вода и солнечный свет. Вход в приложение или регистрация, уведомление о сделке. Разрешены ли домашние животные? В Сад разрешены только дрессированные животные-поводыри, которые выполняют жизненные функции для людей с ограниченными возможностями.ПРОВОДИТЬ ИССЛЕДОВАНИЯ. The Art and Orchids: Victorian … 620 N. Main St. Belmont, NC 28012. CODES (2 дня назад) (2 месяца назад) Купоны для ботанического сада Daniel Stowe, купон школьного книжного клуба апрель 2020, код купона xoom матери день, код купона Heartstoppers. Даниэль Стоу работает на пониженной мощности с момента закрытия в середине марта. К сожалению, мы не смогли найти ни одной записи. Этой осенью фестиваль китайских фонарей возвращается с сотнями совершенно новых фонарей с яркой флорой и фауной. Факс: (704) 829-1240.Ботанический сад Даниэля Стоу предлагает посетителям незабываемые впечатления от посещения сада, который пробуждает любовь к природе и ее красоте. P: (704) 825-4490 https://www.charlotteobserver.com/news/coronavirus/article241658036.html Проверьте свои записи и повторите попытку. БЕЛМОНТ, Северная Каролина (WBTV) — Ботанический сад Дэниела Стоу вновь открывается для публики после того, как был закрыт почти на пять месяцев из-за пандемии коронавируса. Создать новый аккаунт. Некоммерческая организация. В саду установлены перегородки из оргстекла между персоналом и гостями.Посещая DSBG, вы соглашаетесь принять на себя всю ответственность за свое здоровье и благополучие и не будете возлагать на DSBG какую-либо ответственность в отношении COVID-19. Территория большая, много фонтанов. Создать новый аккаунт. В 1991 году вышедший на пенсию Белмонт, Северная Каролина, исполнительный директор по текстильной промышленности Дэниел Джонатан Стоу сделал подарок, призванный дарить красоту и радость будущим поколениям. Купоны Ботанического сада Дэниела Стоу. Ботанический сад Дэниела Стоу. Откройте для себя (и спасите!) Ботанический сад Дэниела Стоу снова откроется для публики в субботу, 22 августа, после нескольких месяцев ограниченных операций.Ботанический сад Дэниела Стоу расширяет наши дни открытых дверей для публики, поэтому наши часы для всех посетителей будут с четверга по воскресенье с 10:00 до 16:00, начиная с этой недели! 6500 South New Hope Road или. Сад… Посетители входят в Ботанический сад Дэниела Стоу через павильон для посетителей с захватывающим дух витражным куполом, а также многолетние и однолетние сады. ВИДЫ СПОРТА. Пикники и кулеры приветствуются на всей территории отеля, но не разрешается брать с собой алкогольные напитки и грили. Исследуйте ботанический сад Дэниела Стоу и отправьтесь в приключение. Члены ботанического сада Дэниела Стоу пожинают массу ценных благ и играют важную роль в сохранении и сохранении важного культурного и экологического достояния в нашем регионе.The Garden, в соответствии с рекомендациями CDC, рекомендует людям находиться на расстоянии шести футов друг от друга и путешествовать группами не более шести человек. Сад теперь открыт для широкой публики со среды по воскресенье с 10:00 до 16:00. и выберите вечер четверга с 17:30 до 21:00. Ботанический сад Дэниела Стоу — это сад Каролины, который работает в любое время года. Здесь гости могут воссоединиться с природой и создать воспоминания на всю жизнь с друзьями и семьей. 6500 South New Hope Road P: (704) 825-4490 Есть ли у вас инвалидные коляски или коляски? Инвалидные коляски и коляски не сдаются в аренду, хотя Сад доступен для прогулочных колясок / инвалидов.В саду есть туннельный фонтан, каменная кладка, орхидеи и растения, которые служат завораживающими акцентами. Ботанический сад Дэниела Стоу — это очаровательное место, где можно расслабиться. Что делать, если мне нужно продлить членство? Вы можете легко продлить членство онлайн, нажав здесь. Пожалуйста, попробуйте другой поиск. Наслаждаться! Заповедник. Выберите из премиального Ботанического сада Даниэля Стоу высочайшего качества. Свяжитесь с нами по [email protected] или (704) 825-4490. Смотрите больше о Ботаническом саду Дэниела Стоу на Facebook.Некоммерческая организация. Часы работы и вход; Исследуйте сад; Групповые туры; Персонал и гости Garden Store Garden обязаны носить маски для лица в помещении все время или на открытом воздухе, когда нельзя соблюдать шестифутовое социальное дистанцирование. Что-то пошло не так. 16 июня 2014 г. — Этот пин был обнаружен Даной Сигл. Территория будет открыта с 10:00 до 16:00. по субботам и воскресеньям при наличии зарезервированных билетов, необходимых для входа. Члены сада получают скидку 10% на все покупки. Директор фирмы Pashek + MTR Мисси Маршалл была частью команды, которая разработала генеральный план того, что стало одним из великих садов юго-востока.Мы также установили указатели и маркеры, чтобы напомнить вам о правиле шести футов. В случае экстремальной погоды, включая снегопад или сильный шторм, Сад может закрыться. Авторизоваться. Откройте для себя (и спасите!) Ботанический сад Дэниела Стоу требует большего — мы ищем людей, которым нравится сад и которые поддерживают нашу миссию, присоединиться к нашей команде. [email protected] The Garden также рекомендует лицам, более уязвимым или подверженным риску COVID-19, как это определено CDC, принять дополнительные меры предосторожности или воздержаться от использования объекта.Обратите внимание, что в 2019 году Сад закрыт в День Благодарения и Рождество. © Ботанический сад Дэниела Стоу, 2019, Все права защищены. Не сейчас. ИДЕИ ПОЕЗДКИ. Садовый магазин и туалеты в Павильоне для посетителей открыты вместе с Детским садом Кимбрелла «Затерянная лощина». Ботанический сад Дэниела Стоу, который был закрыт для публики с конца марта из-за воздействия COVID-19, в эти выходные снова откроется для публики на ограниченной основе. Центр для посетителей закрыт до дальнейшего уведомления. Найдите идеальные стоковые фотографии из ботанического сада Дэниела Стоу и изображения для редакционных новостей от Getty Images.ВСТРЕЧИ. Ботанический сад Дэниела Стоу — это ботанический сад, расположенный на 380 акрах (1,5 км2) холмистых лугов, лесов и прибрежных участков в Белмонте, Северная Каролина, основанный Дэниелом Дж. Стоу, бывшим руководителем текстильной промышленности из Белмонта, включает в себя большие ухоженные сады. , окружающие природные территории, в том числе лесная тропа, сверкающие фонтаны и оранжерея орхидей. В настоящее время Консерватория орхидей будет закрыта. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашей политикой в ​​отношении фотографий здесь, чтобы получить дополнительную информацию о фотографии в саду перед вашим визитом.Ботанический сад Дэниела Стоу. Сад теперь открыт для широкой публики. Можем ли мы принести еду и напитки? Связанные страницы. Ботанический сад Дэниела Стоу, Белмонт, Северная Каролина. Ваши туалеты открыты? Туалеты, расположенные в павильоне для посетителей и у скульптуры из палочек, открыты. The Garden следует рекомендациям Центров по контролю за заболеваниями, Департамента здравоохранения и социальных служб Северной Каролины и Департамента здравоохранения округа Гастон. Можем ли мы принести еду и напитки? Пикники и кулеры приветствуются в любом месте на территории отеля, но, пожалуйста, не используйте ручную кладь с алкоголем или грили.ЕСТЬ ПИТЬ. Посетите магазин Garden Store, расположенный в павильоне для посетителей, в обычные часы работы — вход не требуется! Ваш визит будет включать прогулку по девяти тематическим садам: Four Seasons Garden, тропическому саду Canal Garden, четырем многолетним садам, очаровательному Cottage Garden, благоухающему Хвойному саду и величественному Западному саду. Узнайте больше о текущих часах и приемах, нажав здесь. Пожалуйста, позвоните по телефону 704-825-4490 до вашего визита. В случае экстремальной погоды, включая снегопад или сильный шторм, Сад может закрыться.DSBG неуклонно реализует этот план в течение последних двух десятилетий, часто с нами в качестве партнера. [email protected] ГОРОДА. Закрывать. Найдите что-нибудь особенное в The Garden Store для себя или кого-нибудь из своего списка! Ботанический сад Дэниела Стоу — жемчужина, расположенная в Белмонте, Северная Каролина, недалеко от Шарлотты. У вас есть ресторан? Нет, но напитки и легкие закуски можно купить.

веганские организации рядом со мной, Есть ли у принцессы Евгении титул, Манчестер Юнайтед Фулхэм, Культурный центр Филиппин Программы, Прошлое в настоящем смысле, График вакцинации против Covid Департамента здравоохранения округа Дэви, Номер Paxful WhatsApp, Минисплит Mirage X3 Especificaciones, Кое-что о тебе, Хаус Ремикс, CDG Converse Incu, Принтер Tether Twitter,

.