Основные герои гроза островский: Главные герои «Гроза» характеристика персонажей пьесы Островского в краткой таблице

Содержание

Главные герои «Грозы» Островского, характеристика персонажей пьесы

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина, девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест по произведению

Доска почёта

Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

    
  • Любовь Пятигорская

    16/19

  • Татьяна Гилберт

    18/19

  • Снежана Зимняя

    18/19

  • Дарья Михайлова

    19/19

  • Наташа Китанова

    12/19

  • Сергей Быков

    19/19

  • Анна Балавина

    19/19

  • Юлия Бондаренко

    18/19

  • Любовь Александрова

    14/19

  • Никита Гальямов

    15/19

Главные герои “Грозы” Островского. Описание и характеристика героев повести Александра Островского «Гроза Описание всех героев из произведения грозы

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина , девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Пьеса «Гроза» — самое известное творение Александра Николаевича Островского. Каждый герой этого произведения — неповторимая личность, занимающая свое место в системе персонажей. Примечательной в связи с этим является характеристика Тихона. «Гроза», пьеса, основной конфликт которой строится на противостоянии сильных и слабых, интересна своими угнетенными героями, в их число входит и наш персонаж.

Пьеса была написана в 1859 году. Место действия — вымышленный город Калинов, который стоит на берегу Волги. Время действия — лето, все произведение охватывает 12 дней.

По своему жанру «Гроза» относится к социально-бытовой драме. Островский много внимания уделил описанию бытового уклада города, персонажи произведения вступают в конфликт с устоявшимися порядками, давно себя изжившими, и деспотизмом старшего поколения. Разумеется, основной протест выражает Катерина (главная героиня), но не последнее место в бунте занимает и ее муж, что подтверждает характеристика Тихона.

«Гроза» — произведение, рассказывающее о человеческой свободе, о желании вырваться из оков устаревших догм, религиозного авторитаризма. И все это изображается на фоне неудавшейся любви главной героини.

Система образов в пьесе построена на противопоставлении самодуров, привыкших всеми командовать (Кабаниха, Дикой), и молодежи, желающей наконец-то обрести свободу и жить своим умом. Возглавляет второй лагерь Катерина, только у нее хватает смелости на открытое противостояние. Однако и другие молодые персонажи стремятся избавиться от ига обветшалых и бессмысленных правил. Но есть и те, кто смирился, и не последним среди них выступает муж Катерины (ниже представлена подробная характеристика Тихона).

«Гроза» рисует мир «темного царства», только сами герои могут его разрушить или погибнуть, как Катерина, непонятые и отвергнутые. Оказывается, что захватившие власть самодуры и их законы слишком сильны, и любой бунт против них приводит к трагедии.

«Гроза» — произведение, где нет сильных мужских персонажей (за исключение Дикого). Так, Тихон Кабанов предстает лишь безвольным, слабым и запуганным матерью человеком, неспособным защитить любимую женщину. Характеристика Тихона из пьесы «Гроза» показывает, что этот герой — жертва «темного царства», у него не хватает решимости жить своим умом. Что бы он ни делал и куда бы ни отправился — все происходит по воле матери.

Еще в детстве Тихон привык следовать приказам Кабанихи, и эта привычка сохранилась в нем и в зрелые годы. Причем так въелась эта необходимость подчиняться, что даже мысль об ослушании ввергает его в ужас. Вот что он сам говорит по этому поводу: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить».

Характеристика Тихона («Гроза») говорит об этом персонаже как о человеке, готовом сносить все издевки и грубости своей матери. И единственное, на что он отваживается, — желание вырваться из дома, чтобы покутить. Это единственно доступная ему свобода и освобождение.

«Гроза» — пьеса, где одной из основных сюжетных линий является любовная, но насколько близка она нашему герою? Да, Тихон любит свою жену, но по-своему, не так, как желала бы Кабаниха. Он ласков с ней, не желает властвовать над девушкой, запугивать ее. Однако Тихон совсем не понимает Катерину и ее душевных страданий. Его мягкость пагубно влияет и на героиню. Будь Тихон немного мужественнее и обладай хоть какой-нибудь волей и способность к борьбе, Катерине не понадобилось бы искать всего этого на стороне — в Борисе.

Характеристика Тихона из пьесы «Гроза» выставляет его в совершенно неприглядном свете. Несмотря на то что он отнесся к измене жены спокойно, он не в силах защитить ее ни от матери, ни от других представителей «темного царства». Он оставляет Катерину одну, несмотря на свою любовь к ней. Невмешательство этого персонажа во многом стало причиной финальной трагедии. Только осознав, что потерял возлюбленную, Тихон отваживается на открытый бунт против своей матери. Он обвиняет ее в гибели девушки, уже не опасаясь ее самодурства и власти над ним.

Сравнительная характеристика Бориса и Тихона («Гроза») позволяет сделать вывод, что они во многом схожи, некоторые литературоведы даже называют их героями-двойниками. Итак, что же в них общего, а чем они отличны?

Не найдя необходимой поддержки и понимания у Тихона, Катерина обращается к Борису. Что же в нем так привлекло героиню? В первую очередь он отличается от других жителей города: образован, окончил академию, одевается на европейский манер. Но это лишь внешняя сторона, а что внутри? В ходе повествования выясняется, что он зависит от Дикого точно так же, как Тихон от Кабанихи. Борис безволен и бесхарактерен. Он говорит, что держит его лишь наследство, лишившись которого его сестра станет бесприданницей. Но все это кажется отговоркой: слишком покорно он сносит все унижения дяди. Борис искренне влюбляется в Катерину, но его не заботит, что эта любовь погубит замужнюю женщину. Он, как и Тихон, беспокоится только о себе. На словах оба этих героя сочувствуют главной героине, но у них не хватает силы духа, чтобы помочь ей, защитить.

Борис Григорьевич – племянник Дикого. Он один из самых слабохарактерных героев пьесы. Сам Б. говорит о себе: «Уж ведь совсем убитый хожу… Загнан, забит…»
Борис – добрый, хорошо образованный человек. Он резко выделяется на фоне купеческой среды. Но он по своей натуре слабый человек. Б. вынужден унижаться перед своим дядей, Диким, ради надежды на наследство, которое тот ему оставит. Хотя сам герой знает, что этого никогда не будет, он, тем не менее, заискивает перед самодуром, терпя его выходки. Б. неспособен защитить ни себя, ни любимую им Катерину. В несчастье он только мечется и плачет: «Ах, кабы знали эти люди, каково мне прощаться с тобой! Боже мой! Дай бог, чтоб им когда-нибудь так же сладко было, как мне теперь… Злодеи вы! Изверги! Эх, кабы сила!» Но силы этой у Б. нет, поэтому он не в облегчить страдания Катерины и поддержать ее выбор, увезя с собой.


Варвара Кабанова – дочь Кабанихи, сестра Тихона. Можно сказать, что жизнь в доме Кабанихи нравственно искалечила девушку. Она тоже не хочет жить по патриархальным законам, которые проповедует ее мать. Но, несмотря на сильный характер, В. не решается открыто протестовать против них. Ее принцип – «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было».

Эта героиня легко приспосабливается к законам «темного царства», легко обманывает всех окружающих. Это сделалось для нее привычным. В. утверждает, что иначе и жить нельзя: весь дом у них на обмане держится. «И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало».
В. хитрила, пока было возможно. Когда же ее стали на замок запирать, она убежала из дому, нанеся Кабанихе сокрушительный удар.

Дикой Савел Прокофьич – богатый купец, один из самых уважаемых людей города Калинова.

Д. – типичный самодур. Он чувствует свою власть над людьми и полную безнаказанность, а потому творит, что захочет. «Нет над тобой старших, вот ты и куражишься», — объясняет Кабаниха поведение Д.
Его жена каждое утро со слезами умоляет окружающих: «Батюшки, не рассердите! Голубчики, не рассердите!» Но Д. трудно не рассердить. Он и сам не знает, в какое расположение духа может прийти в следующую минуту.
Этот «жестокий ругатель» и «пронзительный мужик» не стесняется в выражениях. Его речь наполнена словами типа «дармоед», «езуит», «аспид».
Но «нападает» Д. только на людей слабее себя, на тех, кто не может дать отпор. Зато Д. побаивается своего конторщика Кудряша, который слывет грубияном, не говоря уж о Кабанихе. Ее Д. уважает, больше того, она единственная, кто понимает его. Ведь герой иногда и сам не рад своему самодурству, но ничего не может с собой поделать. Поэтому Кабаниха считает Д. слабым человеком. Кабаниху и Д. объединяет и принадлежность к патриархальному строю, следование его законам, и беспокойство по поводу наступающих изменений вокруг.

Кабаниха — Не признавая изменений, развития и даже разнообразия явлений действительности, Кабаниха нетерпима и догматична. Она «узаконивает» привычные формы жизни как вечную норму и считает своим высшим правом карать преступивших в большом или малом законы быта. Являясь убежденной сторонницей неизменности всего уклада жизни, «вечности» общественной и семейной иерархии и ритуальности поведения каждого человека, занимающего свое место в этой иерархии, Кабаниха не признает правомерности индивидуальности различий людей и разнообразия жизни народов. Все, чем отличается жизнь других мест от быта города Калинова, свидетельствует о «неверности»: люди, живущие не так, как калиновцы, должны иметь песьи головы. Центр вселенной — благочестивый город Калинов, центр этого города — дом Кабановых, — так характеризует мир в угоду суровой хозяйке бывалая странница Феклуша. Она же, замечая происходящие в мире изменения, утверждает, что они грозят «умалением» самого времени. Всякое изменение представляется Кабанихе началом греха. Она поборница замкнутой, исключа- ющей общение людей жизни. Смотрят в окна, по ее убеждению, из дурных, греховных побуждений, отъезд в другой город чреват соблазнами и опасностями, потому-то она и читает бесконечные наставления Тихону, который уезжает, и заставляет его требовать от жены, чтобы она в окна не смотрела. Кабанова с сочувствием слушает рассказы о «бесовском» нововведении — «чугунке» и утверждает, что никогда не поехала бы по- ездом. Утратив непременный атрибут жизни — способность видоизменяться и отмирать, все обычаи и ритуалы, утверждаемые Кабанихой, превратились в «вечную», неживую, совершенную в своем роде, но бессодержательную форму


Катерина- же неспособна воспринимать обряд вне его содержания. Религия, родственные отношения, даже прогулка по берегу Волги — все, что в среде калиновцев, и в особенности в доме Кабановых, превратилось во внешне соблюдаемый набор обрядов, для Катерины или полно смысла, или невыносимо. Из религии она извлекла поэтический экстаз и обостренное чувство нравственной ответственности, но форма церковности ей безразлична. Она молится в саду среди цветов, а в церкви она видит не священника и прихожан, а ангелов в луче света, падающем из купола. Из искусства, древних книг, иконописи, настенной росписи она усвоила образы, виденные ею на миниатюрах и иконах: «храмы золотые или сады какие-то необыкно- венные… и горы и деревья будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишут» — все это живет в ее сознании, превращается в сны, и она уже видит не живопись и книгу, а мир, в который переселилась, слышит звуки этого мира, ощущает его запахи. Катерина несет в себе творческое, вечно живое начало, порожденное непреодолимыми потребностями времени, она наследует творческих дух той древней культуры, которую стремится превратить в бессодержательную форму Кабаниха. Катерину на протяжении всего действия сопровождает мотив полета, быстрой езды. Она хочет летать, как птица, и ей снятся сны о полете, она пыталась уплыть по Волге, а в мечтах видит себя мчащейся на тройке. И к Тихону, и к Борису она обращается с просьбой взять ее с собой, увезти

Тихон Кабанов – муж Катерины, сын Кабанихи.

Этот образ по-своему указывает на конец патриархального уклада. Т. уже не считает нужным в быту придерживаться старинных порядков. Но, в силу своего характера, он не может поступать, как считает нужным, и идти против матери. Его выбор – это житейские компромиссы: «Что ее слушать-то! Ей ведь что-нибудь надо ж говорить! Ну, и пущай она говорит, а ты мимо ушей пропущай!»
Т. – незлой, но слабый человек, он мечется между страхом перед матерью и состраданием к жене. Герой любит Катерину, но не так, как того требует Кабаниха — сурово, «по-мужски». Он не хочет доказывать жене свою власть, ему нужна теплота и ласка: «Зачем же ей бояться? С меня и того довольно, что она меня любит». Но этого в доме Кабанихи Тихон не получает. Дома он вынужден играть роль послушного сынка: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить! Где уж мне своей волей жить!» Его единственная отдушина – это поездки по делам, где он забывает все свои унижения, топя их в вине. Несмотря на то, что Т. любит Катерину, он не понимает, что происходит с его женой, какие душевные муки она испытывает. Мягкость Т. – одно из его отрицательных качеств. Именно из-за нее он не может помочь жене в ее борьбе со страстью к Борису, он не может облегчить участь Катерине и после ее публичного покаяния. Хотя сам он отнесся к измене жены мягко, не злясь на нее: «Вот маменька говорит, что ее надо живую в землю закопать, чтобы она казнилась! А я ее люблю, мне ее пальцем жаль тронуть». Только над телом мертвой жены Т. решается на бунт против матери, публично обвиняя ее в гибели Катерины. Именно этот бунт при людях наносит Кабанихе самый страшный удар.

Кулигин – «мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле» (т. е. вечный двигатель).
К. – натура поэтическая и мечтательная (восхищается красотой волжского пейзажа, например). Первое его появление ознаменовано литературной песней «Среди долины ровныя…» Это сразу же подчеркивает книжность К., его образованность.
Но в то же время технические идеи К. (установка в городе солнечных часов, громоотвода и т. д.) явно устарели. Эта «устарелость» подчеркивает глубинную связь К. с Калиновом. Он, конечно же, «новый человек», но сложился он внутри Калинова, что не может не сказаться на его мироощущении и жизненной философии. Главное дело жизни К. – мечта об изобретении вечного двигателя и получение за него миллиона от англичан. Этот миллион «антик, химик» Калинова хочет потратить на родной город: «работу надо дать мещанству-то». А пока К. довольствуется более мелкими изобретениями на благо Калинова. На них он вынужден постоянно выпрашивать деньги у богатых людей города. Но они не понимают пользы изобретений К., высмеивают его, считая чудаком и сумасшедшим. Поэтому кулиговская страсть к творчеству остается нереализованной в стенах Калинова. К. жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ни в чем не может им помочь. Так, его совет простить Катерину и больше не поминать о ее грехе невыполним в доме Кабанихи. Этот совет хорош, он исходит из гуманных соображений, но не учитывает характеры и убеждения Кабановых. Таким образом, при всех положительных качествах К. – натура созерцательная и бездейственная. Его прекрасные мысли никогда не перерастут в прекрасные действия. К. так и останется чудаком Калинова, его своеобразной достопримечательностью.

Феклуша — странница. Странники, юродивые, блаженные — непременная примета купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как внесценические персонажи. Наряду со странствовавшими по религиозным побуждениям (шли по обету поклониться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. п.) немало попадалось и просто праздных людей, живших за счет щедрот всегда помогавшего странникам населения. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а рассуждения и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своеобразным товаром, которым они расплачивались за подаяние и приют. Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает о странниках и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики среды или кого-либо из персонажей (см. особенно «На всякого мудреца довольно простоты», сцены в доме Турусиной). На сцену такую типичную странницу Островский вывел один раз — в «Грозе», и небольшая по объему текста роль Ф. стала одной из самых знаменитых в русском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в обиходную речь.
Ф. не участвует в действии, не связана непосредственно с фабулой, но значение этого образа в пьесе весьма существенно. Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики среды в целом и Кабанихи в частности, вообще для создания образа Калинова. Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для уяснения присущего ей трагического чувства крушения ее мира.
Впервые появляясь на сцене сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед выходом Ка-банихи, нещадно пилящей сопровождающих ее детей, со словами «Бла-а-лепие, милая, бла-а-ле-пие!», Ф. особо хвалит за щедрость дом Кабановых. Таким образом получает подкрепление характеристика, данная Кабанихе Кулигиным («Ханжа, сударь, нищих оделяет, а домашних заела совсем»).
Следующий раз мы видим Ф. уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присматривать за убогой, «не стянула бы чего», и слышит в ответ раздраженную реплику: «Кто вас разберет, все вы друг на друга клеплете». Глаша, неоднократно высказывающая ясное понимание хорошо ей известных людей и обстоятельств, простодушно верит рассказам Ф. о странах, где люди с песьими головами «за неверность». Это подкрепляет впечатление, что Калинов являет собой замкнутый, ничего не ведающий о других землях мир. Впечатление это еще более усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф., что настают «последние времена». Примета этого — повсеместная суета, спешка, погоня за скоростью. Паровоз Ф. называет «огненным змием», которого стали запрягать для скорости: «другие от суеты не видят ничего, так он им машиной показывается, они машиной и называют, а я видела, как он лапами-то вот так (растопыривает пальцы) делает. Ну, и стон, которые люди хорошей жизни, так слышат». Наконец, она сообщает, что и «время-то стало в умаление приходить» и за наши грехи «все короче и короче делается». Апокалиптические рассуждения странницы сочувственно слушает Кабанова, из завершающей сцену реплики которой становится ясно, что она осознает надвигающуюся гибель своего мира.
Имя Ф. стало нарицательным для обозначения темной ханжи, под видом благочестивых рассуждений распространяющей всякие нелепые басни.

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина , девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест по произведению

Краткое описание

Борис Дикой и Тихон Кабанов — два персонажа, которые наиболее тесно связаны с главной героиней, Катериной: Тихон является ее мужем, а Борис становится возлюбленным. Их можно назвать антиподами, которые резко выделяются на фоне друг друга. И, на мой взгляд, предпочтения в их сравнении стоит отдать Борису, как персонажу более активному, интересному и приятному читателю, в то время как Тихон вызывает некоторое сострадание — воспитанный строгой матерью, он, по сути, не может принимать собственных решений и отстаивать свое мнение. Для того чтобы обосновать свою точку зрения, ниже я рассмотрю каждого персонажа в отдельности и постараюсь проанализировать их характеры и поступки.

Прикрепленные файлы: 1 файл

БОРИС И ТИХОН
Борис Дикой и Тихон Кабанов — два персонажа, которые наиболее тесно связаны с главной героиней, Катериной: Тихон является ее мужем, а Борис становится возлюбленным. Их можно назвать антиподами, которые резко выделяются на фоне друг друга. И, на мой взгляд, предпочтения в их сравнении стоит отдать Борису, как персонажу более активному, интересному и приятному читателю, в то время как Тихон вызывает некоторое сострадание — воспитанный строгой матерью, он, по сути, не может принимать собственных решений и отстаивать свое мнение. Для того чтобы обосновать свою точку зрения, ниже я рассмотрю каждого персонажа в отдельности и постараюсь проанализировать их характеры и поступки.

Для начала, рассмотрим Бориса Григорьевича Дикого. Борис приехал в город Калинов не по собственной прихоти — по необходимости. Его бабушка, Анфиса Михайловна, невзлюбила его отца после того, как тот женился на благородной, и после смерти оставила все свое наследство второму сыну, Савелу Прокофьевичу Дикому. И не было бы дела Борису до этого наследства, если бы не умерли его родители от холеры, оставив его с сестрой сиротами. Савел Прокофьевич Дикой должен был выплатить часть наследства Анфисы Михайловны Борису с сестрой, но при условии, что они будут к нему почтительны. Потому Борис на протяжении всей пьесы всячески старается услужить дяде, не обращая внимания на все упреки, недовольства и ругань, а затем и уезжает в Сибирь на службу. Из этого можно сделать вывод, что Борис не только думает о своем будущем, но еще и заботится о сестре, которая находится в еще менее выгодном положении, нежели он сам. Это выражается в его словах, которые он однажды сказал Кулигину: «Кабы я один, так бы ничего! Я бы бросил все да уехал. А то сестру жаль. (…) Какова ей здесь жизнь была — и представить страшно».

Все детство свое Борис провел в Москве, где получил хорошее образование и манеры. Это так же добавляет его образу положительные черты. Он скромен и, пожалуй, даже несколько робок — если бы Катерина не ответила на его чувства, если бы не пособничество Варвары и Кудряша, он ни за что бы не перешел границ дозволенного. Его поступками движет любовь, возможно, первая, чувство, которому даже самые разумные и рассудительные люди не в силах противостоять. Некоторая робость, но искренность, его нежные слова Катерине делают Бориса персонажем трогательным и романтичным, полным очарования, которое не может оставить равнодушным девичьи сердца.

Как человеку из столичного общества, из светской Москвы, Борису тяжело приходится в Калинове. Ему непонятны местные обычаи, ему кажется, что в этом провинциальном городе он чужой. Борис не вписывается в местное общество. Сам герой по этому поводу говорит такие слова: «…трудно мне здесь, без привычки-то! Все на меня дико смотрят, точно я здесь лишний, точно мешаю им. Обычаев я здешних не знаю. Я понимаю, что это все наше, русское, родное, а все-таки не привыкну никак». Бориса одолевают тяжелые размышления на счет его дальнейшей судьбы. Молодость, желание жить отчаянно восстают против перспективы остаться в Калинове: «А мне, видно, так и загубить свою молодость в этой трущобе. Уж ведь совсем убитый хожу…».

Итак, мы можем сказать, что Борис в пьесе Островского «Гроза» является персонажем романтичным, положительным, а его необдуманные поступки можно оправдать влюбленностью, которая заставляет молодую кровь кипеть и делать совершенно безрассудные вещи, забывая о том, как они выглядят в глазах общества.

Тихона Ивановича Кабанова же можно рассмотреть, как персонажа более пассивного, не способного принимать собственные решения. На него оказывает сильное влияние его властная мать, Марфа Игнатьевна Кабанова, он находится у нее «под каблуком». Тихон стремиться к воле, однако, как мне кажется, сам не знает, что же точно он хочет от нее. Так, вырвавшись на свободу, герой поступает следующим образом: «…а я как выехал, так и загулял. Уж очень рад, что на волю-то вырвался. И всю дорогу пил, и в Москве все пил, так что кучу, что на-поди! Так, чтобы уж на целый год отгуляться. Ни разу про дом и не вспомнил-то». В своем желании вырваться «из плена», Тихон закрывает глаза на чужие чувства, в том числе — на чувства и переживания собственной супруги, Катерины: «..а с этакой-то неволи от какой хочешь красавицы-жены убежишь! Ты подумай то: какой ни на есть, а я все-таки мужчина; всю жизнь вот этак жить, как ты видишь, так убежишь и от жены. Да как знаю я таперича, что недели две никакой грозы надо мной не будет, кандалов этих на ногах нет, так до жены ли мне?». Я считаю, что в этом заключается главная ошибка Тихона — он не послушал Катерину, не взял ее с собой, и даже не взял с нее страшной клятвы, как она сама просила в предчувствии беды. В произошедших далее событиях есть доля его вины.

Возвращаясь к тому, что Тихон не способен принимать собственные решения, можно привести следующий пример. После того, как Катерина сознается в своем грехе, он не может решить, как же ему поступить — вновь послушать свою матушку, которая называет невестку хитрой и говорит всем, чтобы ей никто не верил, или проявить снисхождение к любимой супруги. Сама Катерина говорит об этом так: «То ласков, то сердит, да пьет все». Так же, на мой взгляд, попытка уйти от проблем с помощью алкоголя тоже указывает на слабохарактерность Тихона.

Можно сказать, что Тихон Кабанов — персонаж слабый, как личность, вызывающий сочувствие. Сложно сказать, действительно ли он любил свою жену, Катерину, но можно с уверенностью предположить, что с его характером ему лучше подошла другая спутница жизни, более похожая на его мать. Воспитанный в строгости, не имеющий своего мнения, Тихон нуждается в контроле со стороны, в руководстве и поддержке.

Итак, с одной стороны мы имеем Бориса Григорьевича Дикого, романтичного, молодого, уверенного в себе героя. С другой стороны — Кабанова Тихона Ивановича, слабохарактерного, мягкотелого, несчастного персонажа. Оба характера, безусловно, ярко выражены — Островскому в своей пьесе удалось передать всю глубину этих образов, заставить переживать за каждого из них. Но если сравнивать их друг с другом, Борис привлекает больше внимания, он вызывает симпатию и интерес у читателя, в то время как Кабанова хочется пожалеть.

Впрочем, каждый читатель сам выбирает, кому из этих персонажей отдать свое предпочтение. Ведь, как говорит народная мудрость, на вкус и цвет товарищей нет.

ВАРВАРА
Варвара Кабанова – дочь Кабанихи, сестра Тихона. Можно сказать, что жизнь в доме Кабанихи нравственно искалечила девушку. Она тоже не хочет жить по патриархальным законам, которые проповедует ее мать. Но, несмотря на сильный характер, В. не решается открыто протестовать против них. Ее принцип – «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было».
Эта героиня легко приспосабливается к законам «темного царства», легко обманывает всех окружающих. Это сделалось для нее привычным. В. утверждает, что иначе и жить нельзя: весь дом у них на обмане держится. «И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало».
В. хитрила, пока было возможно. Когда же ее стали на замок запирать, она убежала из дому, нанеся Кабанихе сокрушительный удар.
КУЛИГИН

Кулигин — персонаж, частично выполняющий функции выразителя авторской точки зрения и потому иногда относимый к типу героя-резонера, что, однако, представляется неверным, так как в целом этот герой, безусловно, отдален от автора, изображен достаточно отстранение, как человек необычный, даже несколько диковинный. В перечне действующих лиц о нем сказано: «мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле». Фамилия героя прозрачно намекает на реальное лицо — И. П. Кулибина (1755- 1818), биография которого была опубликована в журнале историка М. П. Погодина «Москвитянин», где сотрудничал Островский.
Как и Катерина, К. — натура поэтическая и мечтательная (так, именно он восхищается красотой заволжского пейзажа, сетует, что калинов-цы к нему равнодушны). Появляется он, распевая «Среди долины ровныя…», народную песню литературного происхождения (на слова А. Ф. Мерзлякова). Это сразу же подчеркивает отличие К. от других персонажей, связанных с фольклорной культурой, он же человек книжный, хотя и довольно архаической книжности: Борису он говорит, что пишет стихи «по-старинному… Поначитался-таки Ломоносова, Державина… Мудрец был Ломоносов, испытатель природы…». Даже и характеристика Ломоносова свидетельствует о начитанности К. именно в старых книгах: не «ученый», а «мудрец», «испытатель природы». «Ты у нас антик, химик», — говорит ему Кудряш. «Механик-самоучка», — поправляет К. Технические идеи К. также явный анахронизм. Солнечные часы, которые он мечтает установить на калиновском бульваре, пришли еще из античности. Громоотвод — техническое открытие XVIII в. Если пишет К. в духе классиков XVIII в., то его устные рассказы выдержаны в еще более ранних стилистических традициях и напоминают старинные нравоучительные повести и апокрифы («и начнется у них, сударь, суд да дело, и несть конца мучениям. Судятся-судятся здесь, да в губернию поедут, а там уж их и ждут, да от радости руками плещут» — картина судейской волокиты, живо описанная К., напоминает рассказы о мучениях грешников и радости бесов). Все эти черты героя, безусловно, приданы автором для того, чтобы показать его глубинную связь с миром Кали-нова: он конечно же отличается от калиновцев, можно сказать, что он «новый» человек, но только новизна его сложилась здесь, внутри этого мира, порождающего не только своих страстных и поэтических мечтательниц, как Катерина, но и своих «рационалистов»-мечтателей, своих особенных, доморощенных ученых и гуманистов. Главное дело жизни К. — мечта об изобретении «перпету-мобиле» и получение за него миллиона от англичан. Миллион этот он намеревается потратить на калиновское общество — «работу надо дать мещанству-то». Слушая этот рассказ, Борис, получивший современное образование в Коммерческой академии, замечает: «Жаль его разочаровывать-то! Какой хороший человек! Мечтает себе — и счастлив». Однако он едва ли прав. К. действительно человек хороший: добрый, бескорыстный, деликатный и кроткий. Но едва ли он счастлив: его мечта постоянно вынуждает его вымаливать деньги на свои изобретения, задуманные на пользу общества, а обществу и в голову не приходит, что от них может быть какая-нибудь польза, для них К. — безобидный чудак, что-то вроде городского юродивого. А главный из возможных «меценатов» — Дикой и вовсе набрасывается на изобретателя с бранью, лишний раз подтверждая и общее мнение, и собственное признание Кабанихе в том, что не способен расстаться с деньгами. Кулигин-ская страсть к творчеству остается неутоленной; он жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ни в чем не может им помочь. Так, совет, который он дает (простить Катерину, но так, чтоб никогда не поминать о ее грехе), заведомо невыполним в доме Кабановых, и едва ли К. не понимает это. Совет хорош, человечен, поскольку исходит из гуманных соображений, но никак не принимает во внимание реальных участников драмы, их характеры и убеждения. При всем своем трудолюбии, творческом начале своей личности К. — натура созерцательная, лишенная всякого напора. Вероятно, только поэтому калиновцы с ним и мирятся, несмотря на то что он во всем от них отличается. Думается, что по той же причине оказалось возможно доверить ему авторскую оценку поступка Катерины. «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело ее здесь, возьмите его; а душа теперь не ваша: она теперь перед Судией, который милосерднее вас!»
КАТЕРИНА
Но наиболее обширным предметом для обсуждения становится Катерина – «русский сильный характер», для которого правда и глубокое чувство долга превыше всего. Сначала давайте обратимся к детским годам главной героини, о которых мы узнаем из ее монологов. Как мы видим, в это беззаботное время Катерину прежде всего окружала красота и гармония, она «жила, точно птичка на воле» среди, материнской любви и благоухающей природы. Молодая девушка ходила умываться на ключ, слушала рассказы странниц, потом садилась за какую-нибудь работу, и так проходил весь день. Она еще не знала горькой жизни в «заточеньи», но все у нее впереди, впереди жизнь в «темном царстве». Из слов Катерины мы узнаем о ее детстве и отрочестве. Девочка не получила хорошего образования. Она жила с матерью в деревне. Детство Катерины было радостным, безоблачным. Мать в ней «души не чаяла», не принуждала работать по хозяйству. Жила Катя свободно: вставала рано, умывалась родниковой водой, ползала цветы, ходила с матерью в церковь, потом садилась за какую-нибудь работу и слушала странниц и богомолок, которых было много в их доме. Катерине снились волшебные сны, в которых она летала под облаками. И как сильно контрастирует с такой тихой, счастливой жизнью поступок шестилетней девочки, когда Катя, обидевшись на что-то, убежала вечером из дома на Волгу, села в лодку и оттолкнулась от берега! Мы видим, что Катерина росла счастливой, романтичной, но ограниченной девушкой. Она была очень набожной и страстно любящей. Она любила все и всех вокруг себя: природу, солнце, церковь, свой дом со странницами, нищих, которым она помогала. Но самое главное в Кате то, что она жила в своих мечтах, обособленно от остального мира. Из всего существующего она выбирала только то, что не противоречило ее натуре, остальное она не хотела замечать и не замечала. Поэтому и видела девочка ангелов в небе, и была для нее церковь не гнетущей и давящей силой, а местом, где все светло, где можно помечтать. Можно сказать, что Катерина была наивной и доброй, воспитанной в вполне религиозном духе. Но если она встречала на своем пути то, что. противоречило ее идеалам, то превращалась в непокорную и упрямую натуру и защищала себя от того постороннего, чужого, что смело потревожить ее душу. Так было и в случае с лодкой. После замужества жизнь Кати сильно изменилась. Из свободного, радостного, возвышенного мира, в котором она чувствовала свое слияние с природой, девушка попала в жизнь, полную обмана, жестокости и опущенности. Дело даже не в том, что Катерина вышла за Тихона не по своей воле: она вообще никого не любила и ей было все равно за кого выходить. Дело в том, что у девушки отняли ее прежнюю жизнь, которую она создала для себя. Катерина уже не чувствует такого восторга от посещения церкви, она не может заниматься привычными ей делами. Грустные, тревожные мысли не дают ей спокойно любоваться природой. Кате остается терпеть, пока терпится, и мечтать, но она уже не может жить своими мыслями, потому что жестокая действительность возвращает ее на землю, туда, где унижение и страдание. Катерина пытается найти свое счастье в любви к Тихону: «Я буду мужа любить. Тиша, голубчик мой, ни на кого я тебя не променяю». Но искренние проявления этой любви пресекаются Кабанихой: «Что на шею-то виснешь, бесстыдница? Не с любовником прощаешься». В Катерине сильно чувство внешней покорности и долга, поэтому она и заставляет себя любить нелюбимого мужа. Тихон и сам из-за самодурства своей матери не может любить свою жену по-настоящему, хотя, наверное, и хочет. И когда он, уезжая на время, покидает Катю, чтобы нагуляться вволю, девушка (уже женщина) становится совсем одинокой. Почему Катерина полюбила Бориса? Ведь он не выставлял свои мужские качества, как Паратов, даже и не разговаривал с ней. Наверное, причина в том, что ей недоставало чего-то чистого в душной атмосфере дома Кабанихи. И любовь к Борису была этим чистым, не давала Катерине окончательно зачахнуть, как-то поддерживала ее. Она пошла на свидание с Борисом потому, что почувствовала себя человеком, имеющим гордость, элементарные права. Это был бунт против покорности судьбе, против бесправия. Катерина знала, что совершает грех, но знала она и то, что дальше жить по-прежнему нельзя. Она принесла чистоту своей совести в жертву свободе и Борису. По-моему, идя на этот шаг, Катя уже чувствовала приближающийся конец и, наверное, думала: «Сейчас или никогда». Она хотела насытиться любовью, зная, что другого случая не будет. На первом свидании Катерина сказала Борису: «Ты меня загубил». Борис — причина опорочивания ее души, а для Кати это равнозначно гибели. Грех висит на ее сердце тяжким камнем. Катерина ужасно боится надвигающейся грозы, считая ее наказанием за совершенное. Катерина боялась грозы с тех пор, как стала думать о Борисе. Для ее чистой души даже мысль о любви к постороннему человеку — грех. Катя не может жить дальше со своим грехом, и единственным способом хоть частично от него избавиться она считает покаяния Она признается во всем мужу и Кабанихе. Такой поступок в наше время кажется очень странным, наивным. «Обманывать-то я не умею; скрыть-то ничего не могу» — такова Катерина. Тихон простил жену, но простила ли она сама себя? Будучи очень религиозной. Катя боится бога, а ее бог живет в ней, бог — ее совесть. Девушку мучают два вопроса: как она вернется домой и будет смотреть в глаза мужу, которому изменила, и как она будет жить с пятном на своей совести. Единственным выходом из этой ситуации Катерина видит смерть: «Нет, мне что домой, что в могилу — все равноВ могиле лучшеОпять жить? Нет, нет, не надо нехорошо» Преследуемая своим грехом, Катерина уходит из жизни, чтобы спасти свою душу. Добролюбов определял характер Катерины как «решительный, цельный, русский». Решительный, потому что она решилась на последний шаг, на смерть ради спасения себя от позора и угрызений совести. Цельный, потому что в характере Кати все гармонично, едино, ничто не противоречит друг другу, потому что Катя составляет единое с природой, с Богом. Русский, потому что кто, как ни русский человек, способен так любить, способен так жертвовать, так с виду покорно переносить все лишения, оставаясь при этим самим собой, свободным, не рабом. Хотя и изменилась жизнь Катерины, она не утратила своей поэтической натуры: ее по-прежнему очаровывает природа, она видит блаженство в гармонии с ней. Ей хочется взлететь высоко-высоко, коснуться небесной синевы и оттуда, с высоты, послать всем большой привет. Поэтическая натура героини требует иной жизни, чем той, которую она имеет. Катерина рвется на «свободу», но не на свободу ее плоти, а свободу души. Поэтому она строит иной мир, свой в котором нет лжи, бесправия, несправедливости, жестокости. В этом мире, в отличие от действительности, все идеально: здесь живут ангелы, «поют невинные голоса, пахнет кипарисом, и горы и деревья, будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся». Но несмотря на это, ей все же приходится возвращаться в реальный мир, полный эгоистов и самодуров. И среди них она пытается найти родственную душу. Катерина в толпе «пустых» лиц ищет того, кто смог бы ее понять, заглянуть в ее душу и принять такой, какая она есть, а не такой, какой ее хотят сделать. Героиня ищет и никого не может найти. Ее глаза «режет» темнота и убогость этого «царства», разуму приходится смириться, но сердце ее верит и ждет того единственного, который поможет ей выжить и бороться за правду в этом мире лжи и лукавства. Катерина встречает Бориса, и ее затуманенное сердце говорит, что это тот, кого она так долго искала. Но так ли это? Нет, Борис далеко не идеал, он не может дать Катерине того, что она просит, а именно: понимания и защиты. Она не может чувствовать себя с Борисом «как за каменной стеной». И справедливость этого подтверждает подлый, полный трусости и нерешительности поступок Бориса: он оставляет Катерину одну, бросает «на съеденье волкам». Страшны эти «волки», но не могут они устрашить «русской души» Катерины. А душа у нее истинно русская. И объединяет Катерину с народом не только общение, но и приобщенность к христианству. Катерина так верит в Бога, что каждый вечер молится в своей комнатке. Ей нравится ходить в церковь, смотреть на иконы, слушать звон колокола. Она, как и русские люди, любит свободу. И именно это свободолюбие не дает ей смириться со сложившейся ситуацией. Наша героиня не привыкла врать, и поэтому она рассказывает о любви к Борису своему мужу. Но вместо понимания Катерина встречает лишь прямой укор. Теперь ее ничего не держит на этом свете: Борис оказался не таким, каким «рисовала» его себе Катерина, а жизнь в доме Кабанихи стала еще невыносимей. Бедная, невинная «птичка, заточенная в клетку», не смогла выдержать неволи – Катерина покончила жизнь самоубийством. Девушке все-таки удалось, «взлететь», она шагнула с высокого берега в Волгу, «расправила крылья» и смело пошла ко дну. Своим поступком Катерина оказывает сопротивление «темному царству». Но Добролюбов называет ее «лучом» в нем, не потому только, что ее трагическая гибель выявила весь ужас «темного царства» и показала неизбежность гибели для тех, кто не может примириться с гнетом, но и потому, что смерть Катерины не пройдет и не может пройти бесследно для «жестоких нравов». Ведь уже зарождается гнев на этих самодуров. Кулигин – и тот упрекнул Кабаниху в отсутствии милосердия, даже безропотный исполнитель желаний матери, Тихон, публично осмелился бросить в лицо ей обвинение в смерти Катерины. Уже сейчас назревает над всем этим «царством» зловещая гроза, способная разрушить, его «в пух и прах». И этот светлый луч, пробудивший пусть на один миг – сознание обездоленных, безответных людей, находящихся в материальной зависимости от богатеев, убедительно показал, что должен наступить конец безудержному грабежу и самодовольству Диких и гнетущему властолюбию и ханжеству Кабаних. Немаловажно значение образа Катерины и в наши дни. Да, может, многие считают Катерину безнравственной, бесстыжей изменщицей, но разве она виновата в этом?! Виноват скорее всего Тихон, который не уделял должного внимания и ласки жене, а лишь следовал советам его «маменьки». Катерина же виновата лишь в том, что вышла замуж за такого безвольного человека. Ее жизнь была разрушена, но она пыталась из останков «построить» новую. Катерина смело шла вперед до тех пор, пока не поняла, что идти больше некуда. Но и тогда она сделала отважный шаг, последний шаг над пропастью, ведущей в другой мир, возможно, и лучший, а, возможно, и худший. И этот мужество, жажда правды и свободы заставляют преклониться перед Катериной. Да, вероятно, она не столь идеальна, у нее есть свои недостатки, но смелость делает героиню предметом для подражания, достойным похвалы

Сочинение: Главные герои пьесы «Гроза» (А.Н. Островский)

(750 слов) Александр Островский – драматург, который любил вкладывать в свои произведения много смыслов и исторических деталей. Для него большое значение имели персонажи, и он старался сделать их одновременно живыми и характерными для их эпохи и окружения. Начиная от имени, заканчивая монологами, можно в каждом из героев найти отражение его сословия и жизненных обстоятельств. 

Пьеса Гроза была написана в 1859 году. Это было время, когда еще было социальное разделение на купцов, дворян, мещан и крепостных. Основной чертой творчества Островского было то, что он писал в основном о купцах, потому что сам произошел из их среды. И главными героями пьесы «Гроза» становится семья купцов. 

Главной героиней пьесы стала Катерина. Она произошла из обедневшей дворянской семьи, где ей давали полную свободу. Девочка росла мягкой, нежной, любящей и набожной. Родители любили ее и опекали. Совесть, гордость, развитое воображение, ангельское терпение — все эти качества свойственны Катерине. Поэтому для нее переход в другую среду оказался очень болезненным: жестокая и сварливая свекровь своими упреками испортила жизнь невестки. Ее постоянные наставления и грубое вмешательство в семью молодых вынудили Катерину искать счастье в другом месте. Она совершает революционное действие — отвергает устои своего социального строя, не принимая догмы Домостроя. Для нее тот мир, в котором она пребывает, неприемлем, ведь она осознает всю ничтожность своего положения. Ее горячее сердце находит Бориса — жертву богатых самодуров. Она вкладывает в любовь к нему всю страстность своей натуры, но осознает греховность своего порыва и признается в нем открыто, так как не может смириться с ложью и лицемерием. Доведенная до отчаяния, Катерина лишается поддержки Бориса, не получает ее от Тихона и решает свести счеты с жизнью.

Марфа Петровна Кабанова — богатая и властная пожилая купчиха. Для своей семьи она тиран и деспот, которого не любят, но боятся. Все законы жизни у нее сводятся к Домострою и старым традициям, которым она следует только на словах. Ее ханжество проявляется в поучениях и упреках, но на деле Кабаниха жадная, злая, грубая и невежественная. Внешние атрибуты (поклоны, причитания, слезы напоказ) давно заменили истинную веру и благонравие купечества. Марфа Петровна лишь угнетает членов своей семьи и разрушает брак сына, постоянно вмешиваясь в его отношения с женой. Дочь она вынуждает таиться и лгать, ведь никогда не поймет ее и не уступит. Даже в финале героиня не признает своей вины, узнав о гибели Катерины.

Тихон —  сын Кабановой и муж Катерины. Он пусть и кажется на первый взгляд не важным персонажем, но именно он показывает, насколько новая среда далека от Катерины. Муж — полная ее противоположность. Он слаб, груб, труслив и лжив. Тихон изменял жене и злоупотреблял спиртными напитками, уезжая из дома, чтобы скрыться от матери, которой не мог и не хотел противостоять. Супруг оставлял жену в одиночестве, и она одна терпела выходки свекрови. При этом Тихон по-своему любил и жалел супругу. После измены он не мог видеть, как убивается Катерина, и сочувствовал ей. Когда она погибла, он впервые обвинил во всем мать.

Борис — любовник Катерины и племянник Дикого. Он хорошо образован, честен и красив. Дикой использует его дарования, шантажируя тем, что не отдаст законного наследства ему и его сестре. Из-за этого Борис сильно зависит от дяди. Это не мешает ему ненавидеть и осуждать нравы Калинова. Любовь к Катерине становится для него отдушиной и даже формой протеста против сильных мира сего. Однако он слишком слаб, чтобы любить по-настоящему. Поэтому Борис отказывается взять Катерину с собой и отчасти обрекает ее на смерть. Он становится частью того лицемерного общества, которое так рьяно осуждал.

Варвара — сестра Тихона и дочь Кабанихи. Это ловкая и хитрая девушка, которая обманывает мать и всех домочадцев, умудряясь встречаться с Кудряшом. Она веселая, смелая и независимая героиня, отличающаяся отзывчивостью по отношению к Катерине. Именно она свела их с Борисом и помогла испытать хотя бы миг счастья.

Кулигин — изобретатель и обитатель города Калинов. Образованный и добрый человек, который пытается сделать город более удобным и современным. Его устами говорит автор, анализируя поступки героев и называя вещи своими именами. Персонаж одинок в своем стремлении к правде и справедливости.

Дикой — богатый купец. Этот герой отличается алчностью и грубостью. Он готов пустить по миру даже родственников, потому что ему жалко денег. Невежественный купец разбогател только благодаря своей беспринципности. 

Остальные персонажи пьесы становятся фоновыми, то есть создают атмосферу и погружают нас в реальность того времени и места.

Над этой пьесой можно рассуждать много, и для каждого эта история будет раскрываться по-своему, и ,конечно же, главные герои могут казаться абсолютно не такими, какими представляю себе их я, ведь Островский старался, чтобы каждый думал над тем, что прочитал, и увидел на сцене свою «Грозу». Эти пьесы обращены именно к зрителям и читателям, поэтому каждому стоит ознакомиться с этим произведением и принять ту позицию, которая ему близка.

Автор: Катарина Ирхина

Герои произведения гроза и их характеристика. Главные герои «Грозы» Островского

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина , девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест по произведению

Федеральное агентство по образованию РФ

Гимназии № 123

по Литературе

Речевая характеристика героев в драме А.Н.Островского

«Гроза».

Работу выполнила:

ученица 10 класса «А»

Хоменко Евгения Сергеевна

………………………………

Преподаватель:

Орехова Ольга Васильевна

……………………………..

Оценка…………………….

Барнаул-2005

Введение………………………………………………………

Глава 1. Биография А. Н. Островского……………………..

Глава 2. История создания драмы «Гроза»…………………

Глава 3. Речевая характеристика Катерины………………..

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и Кабанихи………………………………………………………

Заключение……………………………………………………

Список использованной литературы……………………….

Введение

Драма Островского «Гроза» — самое значительное произведение известного драматурга. Она была написана в период общественного подъёма, когда трещали устои крепостничества, и в душной атмосфере действительно собиралась гроза. Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где домостроевские порядки поддерживались наиболее упорно. Жители провинциального города живут замкнутой и чуждой общественным интересам жизнью, в неведении того, что творится в мире, в невежестве и равнодушии.

К этой драме мы обращаемся и сейчас. Очень важны для нас те проблемы, которые автор затрагивает в ней. Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшую в 50-х годах, смену общественных устоев.

Прочитав роман, я поставила перед собой цель, увидеть особенности речевой характеристики героев и выяснить, как речь героев помогает понять их характер. Ведь образ героя создаётся с помощью портрета, с помощью художественных средств, с помощью характеристики поступков, речевой характеристики. Впервые видя человека, по его речи, интонации, поведению, мы можем понять его внутренний мир, какие- то жизненные интересы и, самое главное, его характер. Речевая характеристика очень важна для драматического произведения, ведь именно через неё можно увидеть сущность того или иного героя.

Для того чтобы лучше понять характер Катерины, Кабанихи и Дикого необходимо решить следующие задачи.

Начать я решила с биографии Островского и истории создания «Грозы», чтобы понять, как оттачивался талант будущего мастера речевой характеристики персонажей, ведь автор очень чётко показывает всю глобальную разницу между положительными и отрицательными героями своего произведения. Затем я рассмотрю речевую характеристику Катерины и сделаю такую же характеристику Дикого и Кабанихи. После всего этого я постараюсь сделать определённый вывод о речевой характеристики героев и её роли в драме «Гроза»

Работая над темой, я познакомилась со статьями И. А. Гончарова «Отзыв о драме «Гроза» Островского» и Н. А. Добролюбов «Луч света в тёмном царстве». Более того, я изучила статью А.И. Ревякина «Особенности речи Катерины», где хорошо показаны основные источники языка Катерины. Разнообразный материал о биографии Островского и об истории создания драмы я нашла в учебнике Русская литература ХIХ века В. Ю. Лебедева.

Разобраться с теоретическими понятиями (герой, характеристика, речь, автор), мне помог энциклопедический словарь терминов, изданный под руководством Ю. Бореев.

Несмотря на то, что драме Островского «Гроза» посвящено много критических статей, откликов литературоведов, речевая характеристика героев не изучена полностью, поэтому представляет интерес для исследования.

Глава 1. Биография А. Н. Островского

Александр Николаевич Островский родился 31 марта 1823 года в Замоскворечье, в самом центре Москвы, в колыбели славной российской истории, о которой вокруг говорили все, даже названия замоскворецких улиц.

Островский окончил Первую московскую гимназию и в 1840 году, по желанию отца, поступает на юридический факультет Московского университета. Но учёба в университете не пришлась ему по душе, возник конфликт с одним из профессоров, и в конце второго курса Островский уволился «по домашним обстоятельствам».

В 1843 году отец определил его на службу в Московский совестный суд. Для будущего драматурга это был неожиданный подарок судьбы. В суде рассматривались жалобы отцов на непутёвых сыновей, имущественные и другие домашние споры. Судья глубоко вникал в дело, внимательно выслушивал спорящие стороны, а писец Островский вёл записи дел. Истцы и ответчики в ходе следствия выговаривали такое, что обычно прячется и скрывается от посторонних глаз. Это была настоящая школа познания драматических сторон купеческой жизни. В 1845 году Островский перешёл в Московский коммерческий суд канцелярским чиновником стола «для дел словесной расправы». Здесь он сталкивался с промышлявшими торговлей крестьянами, городскими мещанами, купцами, мелким дворянством. Судили «по совести» братьев и сестёр, спорящих о наследстве, несостоятельных должников. Перед нами раскрывался целый мир драматических конфликтов, звучало всё разноголосое богатство живого великорусского языка. Приходилось угадывать характер человека по его речевому складу, по особенностям интонации. Воспитывался и оттачивался талант будущего «реалиста-слуховика», как называл себя Островский – драматург, мастер речевой характеристики персонажей в своих пьесах.

Проработав для русской сцены без малого сорок лет Островский создал целый репертуар- около пятидесяти пьес. Произведения Островского и до сих пор остаются на сцене. И через полтораста лет не трудно увидеть рядом героев его пьес.

Умер Островский в 1886 году в своём любимом заволжском имении Щелыково, что в костромских дремучих лесах: на холмистых берегах маленьких извилистых речек. Жизнь писателя по большей части и протекала в этих сердцевинных местах России: где смолоду он мог наблюдать исконные, ещё мало затронутые современной ему городской цивилизацией обычаи и нравы, слышать коренную русскую речь.

Глава 2. История создания драмы «Гроза»

Созданию «Грозы» предшествовала экспедиция драматурга по Верхней Волге, предпринятая по заданию Московского министерства в 1856-1857 годах. Она оживила и воскресила в памяти юношеские впечатления, когда в 1848 году Островский впервые отправился с домочадцами в увлекательное путешествие на родину отца, в волжский город Кострому и далее, в приобретённую отцом усадьбу Щелыково. Итогом этой поездки явился дневник Островского, многое приоткрывающий в его восприятии провинциальной поволжской России.

В течении довольно длительного времени считалось, что сам сюжет «Грозы» Островский взял из жизни костромского купечества, что в основу его легло нашумевшее в Костроме на исходе 1859 года дело Клыковых. Вплоть до начали ХХ века костромичи указывали на место убийства Катерины – беседку в конце маленького бульварчика, в те годы буквально нависавшую над Волгой. Показывали и дом, где она жила, — рядом с церковью Успения. А когда «Гроза» впервые шла на сцене Костромского театра, артисты гримировались «под Клыковых».

Костромские краеведы обстоятельно обследовали потом в архиве «Клыковское дело» и с документами в руках пришли к заключению, что именно эту историю использовал Островский в работе над «Грозой». Совпадения получались почти буквальные. А. П. Клыкова была выдана шестнадцати лет в угрюмую нелюдимую купеческую семью, состоявшую из стариков родителей, сына и незамужней дочери. Хозяйка дома, суровая и строптивая, обезличила своим деспотизмом мужа и детей. Молодую сноху она заставляла делать любую черную работу, оказывала ей в просьбах повидаться с родными.

В момент драмы Клыковой было девятнадцать лет. В прошлом она воспитывалась в любви и в холе души в ней, не чаявшей бабушкой, была весёлой, живой, жизнерадостной. Теперь же она оказалась в семье недоброй и чужой. Молодой муж её, Клыков, беззаботный человек, не мог защитить жену от притеснений свекрови и относился к ней равнодушно. Детей у Клыковых не было. И тут на пути молодой женщины встал другой человек, Марьин, служащий в почтовой конторе. Начались подозрения, сцены ревности. Кончилось тем, что 10 ноября 1859 года тело А. П. Клыковой нашли в Волге. Начался долгий судебный процесс, получивший широкую огласку даже за пределами Костромской губернии, и никто из костромичей не сомневался, что Островский воспользовался материалами этого дела в «Грозе».

Прошло много десятилетий, прежде чем исследователи точно установили, что «Гроза» была написана до того, как костромская купчиха Клыкова бросилась в Волгу. Работая над «Грозой» Островский начал в июне-июле 1859 года и закончил 9 октября того же года. Впервые пьеса была опубликована в январском номере журнала «Библиотека для чтения» за 1860 год. Первое представление «Грозы» на сцене состоялось 16 ноября 1859 года в Малом театре, в бенефис С. В. Васильева с Л. П. Никулиной-Косицкой в роли Катерины. Версия о костромском источнике «Грозы» оказалась надуманной. Однако сам факт удивительного совпадения говорит о многом: он свидетельствует о прозорливости национального драматурга, уловившего нарастающий в купеческой жизни конфликт между старым и новым, конфликт, в котором Добролюбов неспроста увидел «что освежающее и ободряющее», а известный театральный деятель С. А. Юрьев сказал: «Грозу» не Островский написал… «Грозу» Волга написала».

Глава 3. Речевая характеристика Катерины

Основные источники языка Катерины — народное просторечие, народная устная поэзия и церковно-житейская литература.

Глубокая связь её языка с народным просторечием сказывается и в лексике, и в образности, и в синтаксисе.

Её речь пестрит словесными выражениями, идиомами народного просторечия: «Чтоб не видеть мне ни отца, ни матери»; «души не чаяла»; «успокой ты мою душу»; «долго ли в беду попасть»; «быть греху», в смысле несчастья. Но эти и подобные им фразеологизмы – общепонятны, общеупотребительны, ясны. Лишь в виде исключения в ее речи встречаются морфологически неправильные образования: «не знаешь ты моего характеру»; «после этого разговору-то».

Образность ее языка проявляется в обилии словесно-изобразительных средств, в частности сравнений. Так, в ее речи более двадцати сравнений, а у всех остальных действующих лиц пьесы, вместе взятых, немного более этого количества. При этом ее сравнения носят широкий распространённый, народный характер: «точно голубит меня», «точно голубь воркует», «точно гора с плеч свалилась», «руки-то жжет, точно уголь».

В речи Катерины часто звучат слова и обороты, мотивы и отголоски народной поэзии.

Обращаясь к Варваре, Катерина говорит: «Отчего люди не летают так, как птицы?..» — и т.д.

Тоскуя о Борисе, Катерина в предпоследнем монологе говорит: «Для чего мне теперь жить, ну для чего? Ничего мне не надо, ничего мне не мило, и свет божий не мил!».

Здесь налицо фразеологические обороты народно-просторечного и народно-песенного характера. Так, например, в собрании народных песен, изданных Соболевским, читаем:

Никак, никак невозможно без милого дружка жить…

Вспомню, вспомню про любезного, не мил девке белый свет,

Не мил, не мил белый свет… Пойду с горы в тёмный лес…

Выйдя на свидание к Борису, Катерина восклицает: «Зачем ты пришел, погубитель мой?». В народном свадебном обряде невеста встречает жениха словами: «Вот идёт погубитель мой».

В заключительном монологе Катерина говорит: «В могиле лучше… Под деревцом могилушка…как хорошо… Солнышко ее греет, дождиком ее мочит … весной на ней травка вырастает, мягкая такая… птицы прилетят на дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут: желтенькие, красненькие, голубенькие…».

Здесь всё от народной поэзии: уменьшительно-суффиксальная лексика, фразеологические обороты, образы.

Для этой части монолога в устной поэзии находятся в изобилии и прямые текстильные соответствия. Например:

…Дубовой доской накроют

Да в могилушку опустят

И сырой землёй засыплют.

Ты травою муравой,

Ещё алыми цветами!

Наряду с народным просторечием и устрой народной поэзией на язык Катерины, как уже отмечено, большое влияние оказывала церковно-житийная литература.

«У нас, — рассказывает она, — полон дом был странниц да богомолок. А придём из церкви, сядем за какую-нибудь работу… а странницы станут рассказывать, где они были, что видели, жития разные, либо стихи поют» (д. 1, явл. 7).

Владея сравнительно богатым словарём, Катерина говорит свободно, привлекая разнообразные и психологически весьма глубокие сравнения. Её речь льётся. Так, её не чужды такие слова и обороты литературного языка, как: мечта, помыслы, разумеется, точно все это в одну секунду было, что-то во мне такое необыкновенное.

В первом монологе Катерина рассказывает о своих снах: «А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или храмы золотые, или сады какие-то необыкновенные, и все поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы и деревья, будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся»

Эти сны и по содержанию, и по форме словесного выражения навеяны, несомненно, и духовными стихами.

Речь Катерины своеобразна не только лексико-фразеологическими, но и синтаксически. Она состоит главным образом из простых и сложносочиненных предложений, с постановкой сказуемых в конце фразы: «Так до обеда время и пройдёт. Тут старухи уснут лягут, а я по саду гуляю… Таково хорошо было» (д. 1, явл. 7).

Чаще всего, как это характерно для синтаксиса народной речи, Катерина связывает предложения посредством союзов а и да. «А придём из церкви… а странницы станут рассказывать… А то будто я летаю… А какие сны мне снились».

Плавучая речь Катерины иногда приобретает характер народного причитания: «Ах, беда моя, беда! (Плачет) Куда мне, бедной, деться? За кого мне ухватиться?».

Речь Катерины глубоко эмоциональна, лирически задушевна, поэтична. Для придания ее речи эмоционально-поэтической выразительности служат и уменьшительные суффиксы, так присуще народной речи (ключок, водицы, деток, могилушка, дождичком, травка), и усилительные частицы («Как он жалел-то меня? Какие слова-то говорил?»), и междометия («Ах, как мне по нем скучно!»).

Лирическую задушевность, поэтичность речи Катерины придают эпитеты, идущие после определяемых слов (храмы золотые, сады необыкновенные, помыслами лукавыми), и повторения, так свойственные устной поэзии народа.

Островский раскрывает в речи Катерины не только её страстную, нежно-поэтическую натуру, но и волевую силу. Волевая сила, решительность Катерины оттеняются синтаксическими конструкциями резко утверждающего или отрицательного характера.

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и

Кабанихи

В драме Островского «Гроза» Дикой и Кабаниха – представители «Тёмного царства». Создаётся впечатление, будто Калинов отгорожен от всего остального мира высочайшим забором и живёт какой-то особенной, замкнутой жизнью. Островский сконцентрировал внимание на самом важном, показав убогость, дикость нравов русского патриархального быта, ведь вся эта жизнь только и стоит на привычных, устаревших законах, которые, очевидно, совершенно нелепы. «Темное царство» цепко держится за своё старое, устоявшееся. Это стояние на одном месте. А такое стояние возможно в том случае, если оно поддерживается людьми, имеющими силу и власть.

Более полное, на мой взгляд, представление о человеке может дать его речь, то есть привычные и специфические выражения, присущее только данному герою. Мы видим, как Дикой как ни в чем не бывало просто так может обидеть человека. Он ни во что не ставит не только окружающих, но даже своих родных и близких. Его домашние живут в постоянном страхе перед его гневом. Дикой всячески издевается над своим племянником. Достаточно вспомнить его слова: «Раз тебе сказал, два тебе сказал»; «Не смей мне на встречу попадаться»; тебе все наймётся! Мало тебе места-то? Куда ни пади, тут ты и есть. Тьфу ты, проклятый! Что ты как столб стоишь-то! Тебе говорят аль нет?». Дикой откровенно показывает, что своего племянника не уважает совершенно. Он ставит себя выше всех окружающих. И никто не оказывает ему ни малейшего сопротивления. Он ругает всех, над кем чувствует свою силу, но если кто-то обругает его самого, он не сможет ответить, то тогда держитесь все домашние! На них-то Дикой и сорвёт всю свою злость.

Дикой – «значительное лицо» в городе, купец. Вот как говорит о нём Шапкин: «Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать ещё. Ни за что человека оборвёт».

«Вид необычный! Красота! Душа радуется!»- восклицает Кулигин, но на фоне этого прекрасного пейзажа рисуется безотрадная картина жизни, которая предстает перед нами в «Грозе». Именно Кулигин даёт точную и чёткую характеристику быта, нравов и обычаев, царящих в городе Калинове.

Так, же как и Дикой, Кабаниха отличается эгоистическими наклонностями, она думает только о себе. Жители города Калинова говорят о Диком и Кабанихе очень часто, и это даёт возможность получить о них богатый материал. В разговорах с Кудряшом Шапкин называет Дикого «ругателем», Кудряш же называет его «пронзительным мужиком». Кабаниха называет Дикого «воином». Всё это говорит о сварливости и нервозности его характера. Отзывы о Кабанихе тоже не слишком лестные. Кулигин называет её «ханжой» и говорит, что она «нищих оделяет, а домашних заела совсем». Это характеризует купчиху с плохой стороны.

Нас поражает их бессердечие по отношению к зависимым от них людям, нежелание расстаться с деньгами при расчётах с рабочими. Вспомним, что рассказывает Дикой: «О посту как-то, о великом, я говел, а тут нелегкая и подсунь мужичонка, за деньгами пришёл, дрова возил… Согрешил таки я: изругал, так изругал… чуть не прибил». Все отношения между людьми, по их мнению, строятся на богатстве.

Кабаниха богаче Дикого, и поэтому она является единственным человеком в городе, в общении с которым Дикой должен быть вежлив. «Ну, ты не очень горло-то распускай! Ты найди подешевле меня! А я тебе дорога!».

Ещё одна черта, которая их объединяет – это религиозность. Но Бога они воспринимают, не как кого-то, кто прощает, а как того, кто может их наказывать.

Кабаниха, как никто, отражает всю приверженность этого города к старым традициям. (Она учит Катерину, Тихона, как надо жить вообще и как вести себя в конкретном случае.) Кабанова пытается казаться доброй, искреннеё, а главное несчастной женщиной, пытается оправдать свои поступки возрастом: «Мать старая, глупая; ну а вы, молодые люди, умные, не должны с нас, дураков, и взыскивать». Но эти утверждения больше похожи на иронию, чем на искреннее признание. Кабанова считает себя центром внимания, она не может представить себе, что будет со всем миром после её смерти. Кабаниха же до абсурда слепо предана своим старым традициям, заставляя всех домашних плясать под свою дудку. Она заставляет Тихона по-старинному прощаться со своей женой, вызывая смех и чувство сожаления у окружающих.

С одной стороны, кажется, что Дикой грубее, сильнее и, следовательно, страшнее. Но, приглядевшись, мы видим, что Дикой способен только кричать и буйствовать. Она сумела подчинить себе всех, держит все под контролем, она даже пытается управлять взаимоотношениями людей, что приводит Катерину к гибели. Кабаниха хитра и умна, в отличие от Дикого, и это делает её более страшной. В речи Кабанихи очень чётко проявляется ханжество, двойственность речи. Она очень дерзко и грубо разговаривает с людьми, но в тоже время во время общения с ним хочет казаться доброй, чуткой, искренней, а главное несчастной женщиной.

Мы можем сказать, что Дикой совершенно безграмотен. Он говорит Борису: «Провались ты! Я с тобой и говорить не хочу с езуитом». Дикой употребляет в своей речи «с езуитом» вместо «с иезуитом». Так он ещё и сопровождает свою речь плевками, что окончательно показывает его бескультурье. Вообще на протяжении всей драмы мы видим его пересыпающим свою речь бранью. «Ты ещё что тут! Какого ещё тут чёрта водяного!», что показывает его человеком крайне грубым и невоспитанным.

Дикой груб и прямолинеен в своей агрессивности, он совершает поступки, порой вызывающие недоумение и удивление у окружающих. Он способен обидеть и побить мужика, не отдавая тому денег, а потом на глазах у всех стоять перед ним в грязи, прося прощения. Он буян, и в буйстве своём способен метать громы и молнии на своих домашних, в страхе скрывающихся от него.

Поэтому можно сделать вывод о том, что Дикого и Кабаниху нельзя считать типичными представителями купеческого сословия. Эти персонажи драмы Островского очень похожи и отличаются эгоистическими наклонностями, они думают только о себе. И даже собственные дети в какой-то степени кажутся им помехой. Такое отношение не может украсить людей, именно поэтому Дикой и Кабаниха вызывают стойкие негативные эмоции у читателей.

Заключение

Говоря об Островском, на мой взгляд, мы можем с полным правом назвать его непревзойденным мастером слова, художником. Персонажи в пьесе «Гроза» предстают перед нами как живые, с яркими рельефными характерами. Каждое слово, сказанное героем, раскрывает какую-нибудь новую грань его характера, показывает его с другой стороны. Характер человека, его настроение, отношение к окружающим, даже если он этого не хочет, проявляются в речи, и Островский, настоящий мастер речевой характеристики, подмечает эти чёрточки. Склад речи, по мнению автора, может очень многое сказать читателю о персонаже. Таким образом, каждое действующие лицо приобретает свою индивидуальность, неповторимый колорит. Особенно это важно для драмы.

В «Грозе» Островского мы можем чётко выделить положительного героя Катерину и два отрицательных героя Дикого и Кабаниху. Безусловно, они являются представителями «тёмного царства». А Катерина – это единственный человек, который пытается с ними бороться. Образ Катерины нарисован ярко и живо. Главная героиня говорит красиво, образным народным языком. Её речь изобилует тонкими смысловыми оттенками. В монологах Катерины, как в капле воды, отражается весь её богатый внутренний мир. В речи персонажа даже появляется отношение автора к нему. С какой любовью, сочувствием Островский относится к Катерине, и как резко он осуждает самодурство Кабанихи и Дикого.

Он рисует Кабаниху как убеждённую защитницу устоев «тёмного царства». Она строго соблюдает все порядки патриархальной старины, не терпит ни в ком проявления личной воли, обладает великой властью над окружающими.

Что касается Дикого, Островский смог передать всю злость и гнев, который кипит в его душе. Дикого боятся все домочадцы, в том числе и племянник Борис. Он открыто, груб и бесцеремонен. Но оба обладающее властью героя несчастны: не знают, что делать со своим безудержным характером.

В драме Островского «Гроза» с помощью художественных средств писатель сумел охарактеризовать героев и создать яркую картину того времени. «Гроза» очень сильна по воздействию на читателя, зрителя. Драмы героев не оставляют равнодушными сердца и умы людей, что удаётся не каждому писателю. Только истинный художник может создать такие великолепные, красноречивые образы, только такой мастер речевой характеристики способен сказать читателю о героях лишь с помощью их же собственных слов, интонаций, не прибегая к какой-либо иной дополнительной характеристики.

Список использованной литературы

1. А. Н. Островский «Гроза». Москва «Московский рабочий»,1974.

2. Ю. В. Лебедев «Русская литература ХIХ века», часть 2. Просвещение», 2000.

3. И. Е. Каплин, М. Т. Пинаев «Русская литература». Москва «Просвещение», 1993.

4. Ю. Борев. Эстетика. Теория. Литература. Энциклопедический словарь терминов, 2003.

Предлагаем вашему вниманию список главных героев пьесы Островского «Гроза».

Савел Прокофьевич Дико й – купец, значительное лицо в городе. Ругатель, пронзительный мужик, так характеризуют его те, кто лично знаком с ним. Очень уж не любит он давать деньги. Кто бы ни попросил у него денег, он непременно старается обругать. Тиранит своего племянника Бориса, и не собирается выплатить ему и его сестре деньги из наследства.

Борис Григорьевич , племянник его, молодой человек, порядочно образованный. Любит Катерину искренне, всей душой. Но ничего самостоятельно решить не способен. Нет в нем мужской инициативности, силы. Плывет по течению. Послали его в Сибирь, он и поехал, хотя в принципе мог отказаться. Борис признался Кулигину, что терпит причуды дяди ради сестры, надеясь, что тот хоть что-то выплатит из завещания бабушки на приданное ей.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), богатая купчиха, вдова – жесткая, даже жестокая женщина. Держит под каблуком все семейство. При народе держится благочестиво. Придерживается домостроевских обычаев в искаженной по своим понятиям форме. Но домашних тиранит почем зря.

Тихон Иваныч Кабанов , ее сын – маменькин сынок. Тихий, забитый мужичонка, ничего не способный решить самостоятельно. Тихон любит жену, но свои чувства к ней боится проявлять, чтобы лишни раз мать не злить. Жизнь в доме с матерью ему невмоготу, и он был рад уехать на 2 недели. Когда Катерина покаялась, он просил жену, чтобы только не при матери. Понимал, за ее грех мать не только Катерину, но и его самого заклюет. Сам он готов простить жену за это чувство к другому. Побил ее слегка, да только потому, что мать велела. И только над трупом жены бросает упрек матери в том, что это она погубила Катерину.

Катерина — жена Тихона. Главная героиня «Грозы». Получила хорошее, благочестивое воспитание. Богобоязненная. Даже горожане заметили, что когда она молится, от нее словно свет исходит, настолько умиротворенной она становится в момент молитвы. Катерина призналась Варваре, что тайком любит другого мужчину. Варвара устроила Катерине свидание, и все 10 дней, пока Тихон был в отъезде, встречалась с возлюбленным. Катерина понимала, что это тяжкий грех, и поэтому в первый же лень по приезду покаялась перед мужем. К покаянию ее подтолкнула разыгравшаяся гроза, старая полусумасшедшая барыня, пугавшая всех и вся геенной огненной. Она жалеет Бориса и Тихона, и во всем случившемся винит только себя. В конце пьесы она бросается в омут и погибает, хотя самоубийство – это самый тяжкий грех в христианстве.

Варвара – сестра Тихона. Бойкая девица, с хитрецой в отличие от Тихона не прогибается перед матерью. Ее жизненное кредо: делай что хочешь, только бы шито да крыто было. Тайком от матери встречается по ночам с Кудряшом. Она же и устроила свидание Катерины с Борисом. В конце, когда ее стали запирать под замок, сбегает из дома с Кудряшом.

Кулигин – мещанин, часовщик, механик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле. Неслучайно Островский дал этому герою фамилию, созвучную с известным механиком – Кулибиным.

Ваня Кудряш , – молодой человек, конторщик Дикова, дружок Варвары, веселый парень, жизнерадостный, любит петь.

Второстепенные герои «Грозы»:

Шапкин , мещанин.

Феклуша , странница.

Глаша , девка в доме Кабановой – Глаша скрывала все проделки Варвары, поддерживала ее.

Барыня с двумя лакеями, старуха 70-ти лет, полусумасшедшая — пугает всех горожан страшным судом.

Городские жители обоего пола.

События в драме А. Н. Островского ” Гроза ” разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их все же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев “Грозы” Островского не так много.

Катерина, девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, ее рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность

своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем “Грозы”. Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто ее легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи.
Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несет скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на ее сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в “темном царстве” Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, ее представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в “Грозе” главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, “бразды правления” она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от нее доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара – дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель все равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живет как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для нее не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всем трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом.
В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает все обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нем думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всем старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев “Грозы” являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращенным, искаженным понятиям. “Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости” – так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а “огненным змием” женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы “Гроза”, для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже “Грозы” на нашем сайте.


Другие работы по этой теме:

  1. “Герой”, “действующее лицо”, “персонаж” – такие, казалось бы, похожие определение. Однако в сфере литературоведения эти понятия различаются. “Персонажем” может быть как и эпизодически появляющийся образ,…
  2. Образ грозы в пьесе Островского ” Гроза ” символичен и многозначен. Он включает в себя несколько смыслов, которые сочетаются и дополняют друг друга, позволяя показать…
  3. Вопрос о жанрах всегда был достаточно резонансным в среде литературоведов и критиков. Споры вокруг того, к какому жанру отнести то или иное произведение, порождали множество…
  4. План Персонажи Конфликт Критика Островский писал драму ” Гроза ” под впечатлением от экспедиции по городам Поволжья. Неудивительно, что в тексте произведения отразились не только…
  5. План Идейный смысл произведения Характеристика главных героев Взаимоотношение персонажей Идейный смысл произведения Рассказ “Ионыч”, написанный Антоном Павловичем Чеховым относится к позднему периоду творчества автора. Для…
  6. Еще сравнительно недавно было распространено мнение, что знаменитая пьеса Островского интересна для нас всего лишь тем, что является иллюстрацией к определенному этапу исторического развития России,…

Н островский гроза главные герои. Характеристика героев пьесы гроза. Дикой – представитель «темного царства»

Борис Григорьевич – племянник Дикого. Он один из самых слабохарактерных героев пьесы. Сам Б. говорит о себе: «Уж ведь совсем убитый хожу… Загнан, забит…»
Борис – добрый, хорошо образованный человек. Он резко выделяется на фоне купеческой среды. Но он по своей натуре слабый человек. Б. вынужден унижаться перед своим дядей, Диким, ради надежды на наследство, которое тот ему оставит. Хотя сам герой знает, что этого никогда не будет, он, тем не менее, заискивает перед самодуром, терпя его выходки. Б. неспособен защитить ни себя, ни любимую им Катерину. В несчастье он только мечется и плачет: «Ах, кабы знали эти люди, каково мне прощаться с тобой! Боже мой! Дай бог, чтоб им когда-нибудь так же сладко было, как мне теперь… Злодеи вы! Изверги! Эх, кабы сила!» Но силы этой у Б. нет, поэтому он не в облегчить страдания Катерины и поддержать ее выбор, увезя с собой.


Варвара Кабанова – дочь Кабанихи, сестра Тихона. Можно сказать, что жизнь в доме Кабанихи нравственно искалечила девушку. Она тоже не хочет жить по патриархальным законам, которые проповедует ее мать. Но, несмотря на сильный характер, В. не решается открыто протестовать против них. Ее принцип – «Делай, что хочешь, только бы шито да крыто было».

Эта героиня легко приспосабливается к законам «темного царства», легко обманывает всех окружающих. Это сделалось для нее привычным. В. утверждает, что иначе и жить нельзя: весь дом у них на обмане держится. «И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало».
В. хитрила, пока было возможно. Когда же ее стали на замок запирать, она убежала из дому, нанеся Кабанихе сокрушительный удар.

Дикой Савел Прокофьич – богатый купец, один из самых уважаемых людей города Калинова.

Д. – типичный самодур. Он чувствует свою власть над людьми и полную безнаказанность, а потому творит, что захочет. «Нет над тобой старших, вот ты и куражишься», — объясняет Кабаниха поведение Д.
Его жена каждое утро со слезами умоляет окружающих: «Батюшки, не рассердите! Голубчики, не рассердите!» Но Д. трудно не рассердить. Он и сам не знает, в какое расположение духа может прийти в следующую минуту.
Этот «жестокий ругатель» и «пронзительный мужик» не стесняется в выражениях. Его речь наполнена словами типа «дармоед», «езуит», «аспид».
Но «нападает» Д. только на людей слабее себя, на тех, кто не может дать отпор. Зато Д. побаивается своего конторщика Кудряша, который слывет грубияном, не говоря уж о Кабанихе. Ее Д. уважает, больше того, она единственная, кто понимает его. Ведь герой иногда и сам не рад своему самодурству, но ничего не может с собой поделать. Поэтому Кабаниха считает Д. слабым человеком. Кабаниху и Д. объединяет и принадлежность к патриархальному строю, следование его законам, и беспокойство по поводу наступающих изменений вокруг.

Кабаниха — Не признавая изменений, развития и даже разнообразия явлений действительности, Кабаниха нетерпима и догматична. Она «узаконивает» привычные формы жизни как вечную норму и считает своим высшим правом карать преступивших в большом или малом законы быта. Являясь убежденной сторонницей неизменности всего уклада жизни, «вечности» общественной и семейной иерархии и ритуальности поведения каждого человека, занимающего свое место в этой иерархии, Кабаниха не признает правомерности индивидуальности различий людей и разнообразия жизни народов. Все, чем отличается жизнь других мест от быта города Калинова, свидетельствует о «неверности»: люди, живущие не так, как калиновцы, должны иметь песьи головы. Центр вселенной — благочестивый город Калинов, центр этого города — дом Кабановых, — так характеризует мир в угоду суровой хозяйке бывалая странница Феклуша. Она же, замечая происходящие в мире изменения, утверждает, что они грозят «умалением» самого времени. Всякое изменение представляется Кабанихе началом греха. Она поборница замкнутой, исключа- ющей общение людей жизни. Смотрят в окна, по ее убеждению, из дурных, греховных побуждений, отъезд в другой город чреват соблазнами и опасностями, потому-то она и читает бесконечные наставления Тихону, который уезжает, и заставляет его требовать от жены, чтобы она в окна не смотрела. Кабанова с сочувствием слушает рассказы о «бесовском» нововведении — «чугунке» и утверждает, что никогда не поехала бы по- ездом. Утратив непременный атрибут жизни — способность видоизменяться и отмирать, все обычаи и ритуалы, утверждаемые Кабанихой, превратились в «вечную», неживую, совершенную в своем роде, но бессодержательную форму


Катерина- же неспособна воспринимать обряд вне его содержания. Религия, родственные отношения, даже прогулка по берегу Волги — все, что в среде калиновцев, и в особенности в доме Кабановых, превратилось во внешне соблюдаемый набор обрядов, для Катерины или полно смысла, или невыносимо. Из религии она извлекла поэтический экстаз и обостренное чувство нравственной ответственности, но форма церковности ей безразлична. Она молится в саду среди цветов, а в церкви она видит не священника и прихожан, а ангелов в луче света, падающем из купола. Из искусства, древних книг, иконописи, настенной росписи она усвоила образы, виденные ею на миниатюрах и иконах: «храмы золотые или сады какие-то необыкно- венные… и горы и деревья будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишут» — все это живет в ее сознании, превращается в сны, и она уже видит не живопись и книгу, а мир, в который переселилась, слышит звуки этого мира, ощущает его запахи. Катерина несет в себе творческое, вечно живое начало, порожденное непреодолимыми потребностями времени, она наследует творческих дух той древней культуры, которую стремится превратить в бессодержательную форму Кабаниха. Катерину на протяжении всего действия сопровождает мотив полета, быстрой езды. Она хочет летать, как птица, и ей снятся сны о полете, она пыталась уплыть по Волге, а в мечтах видит себя мчащейся на тройке. И к Тихону, и к Борису она обращается с просьбой взять ее с собой, увезти

Тихон Кабанов – муж Катерины, сын Кабанихи.

Этот образ по-своему указывает на конец патриархального уклада. Т. уже не считает нужным в быту придерживаться старинных порядков. Но, в силу своего характера, он не может поступать, как считает нужным, и идти против матери. Его выбор – это житейские компромиссы: «Что ее слушать-то! Ей ведь что-нибудь надо ж говорить! Ну, и пущай она говорит, а ты мимо ушей пропущай!»
Т. – незлой, но слабый человек, он мечется между страхом перед матерью и состраданием к жене. Герой любит Катерину, но не так, как того требует Кабаниха — сурово, «по-мужски». Он не хочет доказывать жене свою власть, ему нужна теплота и ласка: «Зачем же ей бояться? С меня и того довольно, что она меня любит». Но этого в доме Кабанихи Тихон не получает. Дома он вынужден играть роль послушного сынка: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить! Где уж мне своей волей жить!» Его единственная отдушина – это поездки по делам, где он забывает все свои унижения, топя их в вине. Несмотря на то, что Т. любит Катерину, он не понимает, что происходит с его женой, какие душевные муки она испытывает. Мягкость Т. – одно из его отрицательных качеств. Именно из-за нее он не может помочь жене в ее борьбе со страстью к Борису, он не может облегчить участь Катерине и после ее публичного покаяния. Хотя сам он отнесся к измене жены мягко, не злясь на нее: «Вот маменька говорит, что ее надо живую в землю закопать, чтобы она казнилась! А я ее люблю, мне ее пальцем жаль тронуть». Только над телом мертвой жены Т. решается на бунт против матери, публично обвиняя ее в гибели Катерины. Именно этот бунт при людях наносит Кабанихе самый страшный удар.

Кулигин – «мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле» (т. е. вечный двигатель).
К. – натура поэтическая и мечтательная (восхищается красотой волжского пейзажа, например). Первое его появление ознаменовано литературной песней «Среди долины ровныя…» Это сразу же подчеркивает книжность К., его образованность.
Но в то же время технические идеи К. (установка в городе солнечных часов, громоотвода и т. д.) явно устарели. Эта «устарелость» подчеркивает глубинную связь К. с Калиновом. Он, конечно же, «новый человек», но сложился он внутри Калинова, что не может не сказаться на его мироощущении и жизненной философии. Главное дело жизни К. – мечта об изобретении вечного двигателя и получение за него миллиона от англичан. Этот миллион «антик, химик» Калинова хочет потратить на родной город: «работу надо дать мещанству-то». А пока К. довольствуется более мелкими изобретениями на благо Калинова. На них он вынужден постоянно выпрашивать деньги у богатых людей города. Но они не понимают пользы изобретений К., высмеивают его, считая чудаком и сумасшедшим. Поэтому кулиговская страсть к творчеству остается нереализованной в стенах Калинова. К. жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ни в чем не может им помочь. Так, его совет простить Катерину и больше не поминать о ее грехе невыполним в доме Кабанихи. Этот совет хорош, он исходит из гуманных соображений, но не учитывает характеры и убеждения Кабановых. Таким образом, при всех положительных качествах К. – натура созерцательная и бездейственная. Его прекрасные мысли никогда не перерастут в прекрасные действия. К. так и останется чудаком Калинова, его своеобразной достопримечательностью.

Феклуша — странница. Странники, юродивые, блаженные — непременная примета купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как внесценические персонажи. Наряду со странствовавшими по религиозным побуждениям (шли по обету поклониться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. п.) немало попадалось и просто праздных людей, живших за счет щедрот всегда помогавшего странникам населения. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а рассуждения и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своеобразным товаром, которым они расплачивались за подаяние и приют. Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает о странниках и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики среды или кого-либо из персонажей (см. особенно «На всякого мудреца довольно простоты», сцены в доме Турусиной). На сцену такую типичную странницу Островский вывел один раз — в «Грозе», и небольшая по объему текста роль Ф. стала одной из самых знаменитых в русском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в обиходную речь.
Ф. не участвует в действии, не связана непосредственно с фабулой, но значение этого образа в пьесе весьма существенно. Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики среды в целом и Кабанихи в частности, вообще для создания образа Калинова. Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для уяснения присущего ей трагического чувства крушения ее мира.
Впервые появляясь на сцене сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед выходом Ка-банихи, нещадно пилящей сопровождающих ее детей, со словами «Бла-а-лепие, милая, бла-а-ле-пие!», Ф. особо хвалит за щедрость дом Кабановых. Таким образом получает подкрепление характеристика, данная Кабанихе Кулигиным («Ханжа, сударь, нищих оделяет, а домашних заела совсем»).
Следующий раз мы видим Ф. уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присматривать за убогой, «не стянула бы чего», и слышит в ответ раздраженную реплику: «Кто вас разберет, все вы друг на друга клеплете». Глаша, неоднократно высказывающая ясное понимание хорошо ей известных людей и обстоятельств, простодушно верит рассказам Ф. о странах, где люди с песьими головами «за неверность». Это подкрепляет впечатление, что Калинов являет собой замкнутый, ничего не ведающий о других землях мир. Впечатление это еще более усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф., что настают «последние времена». Примета этого — повсеместная суета, спешка, погоня за скоростью. Паровоз Ф. называет «огненным змием», которого стали запрягать для скорости: «другие от суеты не видят ничего, так он им машиной показывается, они машиной и называют, а я видела, как он лапами-то вот так (растопыривает пальцы) делает. Ну, и стон, которые люди хорошей жизни, так слышат». Наконец, она сообщает, что и «время-то стало в умаление приходить» и за наши грехи «все короче и короче делается». Апокалиптические рассуждения странницы сочувственно слушает Кабанова, из завершающей сцену реплики которой становится ясно, что она осознает надвигающуюся гибель своего мира.
Имя Ф. стало нарицательным для обозначения темной ханжи, под видом благочестивых рассуждений распространяющей всякие нелепые басни.

Предлагаем вашему вниманию список главных героев пьесы Островского «Гроза».

Савел Прокофьевич Дико й – купец, значительное лицо в городе. Ругатель, пронзительный мужик, так характеризуют его те, кто лично знаком с ним. Очень уж не любит он давать деньги. Кто бы ни попросил у него денег, он непременно старается обругать. Тиранит своего племянника Бориса, и не собирается выплатить ему и его сестре деньги из наследства.

Борис Григорьевич , племянник его, молодой человек, порядочно образованный. Любит Катерину искренне, всей душой. Но ничего самостоятельно решить не способен. Нет в нем мужской инициативности, силы. Плывет по течению. Послали его в Сибирь, он и поехал, хотя в принципе мог отказаться. Борис признался Кулигину, что терпит причуды дяди ради сестры, надеясь, что тот хоть что-то выплатит из завещания бабушки на приданное ей.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), богатая купчиха, вдова – жесткая, даже жестокая женщина. Держит под каблуком все семейство. При народе держится благочестиво. Придерживается домостроевских обычаев в искаженной по своим понятиям форме. Но домашних тиранит почем зря.

Тихон Иваныч Кабанов , ее сын – маменькин сынок. Тихий, забитый мужичонка, ничего не способный решить самостоятельно. Тихон любит жену, но свои чувства к ней боится проявлять, чтобы лишни раз мать не злить. Жизнь в доме с матерью ему невмоготу, и он был рад уехать на 2 недели. Когда Катерина покаялась, он просил жену, чтобы только не при матери. Понимал, за ее грех мать не только Катерину, но и его самого заклюет. Сам он готов простить жену за это чувство к другому. Побил ее слегка, да только потому, что мать велела. И только над трупом жены бросает упрек матери в том, что это она погубила Катерину.

Катерина — жена Тихона. Главная героиня «Грозы». Получила хорошее, благочестивое воспитание. Богобоязненная. Даже горожане заметили, что когда она молится, от нее словно свет исходит, настолько умиротворенной она становится в момент молитвы. Катерина призналась Варваре, что тайком любит другого мужчину. Варвара устроила Катерине свидание, и все 10 дней, пока Тихон был в отъезде, встречалась с возлюбленным. Катерина понимала, что это тяжкий грех, и поэтому в первый же лень по приезду покаялась перед мужем. К покаянию ее подтолкнула разыгравшаяся гроза, старая полусумасшедшая барыня, пугавшая всех и вся геенной огненной. Она жалеет Бориса и Тихона, и во всем случившемся винит только себя. В конце пьесы она бросается в омут и погибает, хотя самоубийство – это самый тяжкий грех в христианстве.

Варвара – сестра Тихона. Бойкая девица, с хитрецой в отличие от Тихона не прогибается перед матерью. Ее жизненное кредо: делай что хочешь, только бы шито да крыто было. Тайком от матери встречается по ночам с Кудряшом. Она же и устроила свидание Катерины с Борисом. В конце, когда ее стали запирать под замок, сбегает из дома с Кудряшом.

Кулигин – мещанин, часовщик, механик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле. Неслучайно Островский дал этому герою фамилию, созвучную с известным механиком – Кулибиным.

Ваня Кудряш , – молодой человек, конторщик Дикова, дружок Варвары, веселый парень, жизнерадостный, любит петь.

Второстепенные герои «Грозы»:

Шапкин , мещанин.

Феклуша , странница.

Глаша , девка в доме Кабановой – Глаша скрывала все проделки Варвары, поддерживала ее.

Барыня с двумя лакеями, старуха 70-ти лет, полусумасшедшая — пугает всех горожан страшным судом.

Городские жители обоего пола.

Федеральное агентство по образованию РФ

Гимназии № 123

по Литературе

Речевая характеристика героев в драме А.Н.Островского

«Гроза».

Работу выполнила:

ученица 10 класса «А»

Хоменко Евгения Сергеевна

………………………………

Преподаватель:

Орехова Ольга Васильевна

……………………………..

Оценка…………………….

Барнаул-2005

Введение………………………………………………………

Глава 1. Биография А. Н. Островского……………………..

Глава 2. История создания драмы «Гроза»…………………

Глава 3. Речевая характеристика Катерины………………..

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и Кабанихи………………………………………………………

Заключение……………………………………………………

Список использованной литературы……………………….

Введение

Драма Островского «Гроза» — самое значительное произведение известного драматурга. Она была написана в период общественного подъёма, когда трещали устои крепостничества, и в душной атмосфере действительно собиралась гроза. Пьеса Островского переносит нас в купеческую среду, где домостроевские порядки поддерживались наиболее упорно. Жители провинциального города живут замкнутой и чуждой общественным интересам жизнью, в неведении того, что творится в мире, в невежестве и равнодушии.

К этой драме мы обращаемся и сейчас. Очень важны для нас те проблемы, которые автор затрагивает в ней. Островский поднимает проблему перелома общественной жизни, произошедшую в 50-х годах, смену общественных устоев.

Прочитав роман, я поставила перед собой цель, увидеть особенности речевой характеристики героев и выяснить, как речь героев помогает понять их характер. Ведь образ героя создаётся с помощью портрета, с помощью художественных средств, с помощью характеристики поступков, речевой характеристики. Впервые видя человека, по его речи, интонации, поведению, мы можем понять его внутренний мир, какие- то жизненные интересы и, самое главное, его характер. Речевая характеристика очень важна для драматического произведения, ведь именно через неё можно увидеть сущность того или иного героя.

Для того чтобы лучше понять характер Катерины, Кабанихи и Дикого необходимо решить следующие задачи.

Начать я решила с биографии Островского и истории создания «Грозы», чтобы понять, как оттачивался талант будущего мастера речевой характеристики персонажей, ведь автор очень чётко показывает всю глобальную разницу между положительными и отрицательными героями своего произведения. Затем я рассмотрю речевую характеристику Катерины и сделаю такую же характеристику Дикого и Кабанихи. После всего этого я постараюсь сделать определённый вывод о речевой характеристики героев и её роли в драме «Гроза»

Работая над темой, я познакомилась со статьями И. А. Гончарова «Отзыв о драме «Гроза» Островского» и Н. А. Добролюбов «Луч света в тёмном царстве». Более того, я изучила статью А.И. Ревякина «Особенности речи Катерины», где хорошо показаны основные источники языка Катерины. Разнообразный материал о биографии Островского и об истории создания драмы я нашла в учебнике Русская литература ХIХ века В. Ю. Лебедева.

Разобраться с теоретическими понятиями (герой, характеристика, речь, автор), мне помог энциклопедический словарь терминов, изданный под руководством Ю. Бореев.

Несмотря на то, что драме Островского «Гроза» посвящено много критических статей, откликов литературоведов, речевая характеристика героев не изучена полностью, поэтому представляет интерес для исследования.

Глава 1. Биография А. Н. Островского

Александр Николаевич Островский родился 31 марта 1823 года в Замоскворечье, в самом центре Москвы, в колыбели славной российской истории, о которой вокруг говорили все, даже названия замоскворецких улиц.

Островский окончил Первую московскую гимназию и в 1840 году, по желанию отца, поступает на юридический факультет Московского университета. Но учёба в университете не пришлась ему по душе, возник конфликт с одним из профессоров, и в конце второго курса Островский уволился «по домашним обстоятельствам».

В 1843 году отец определил его на службу в Московский совестный суд. Для будущего драматурга это был неожиданный подарок судьбы. В суде рассматривались жалобы отцов на непутёвых сыновей, имущественные и другие домашние споры. Судья глубоко вникал в дело, внимательно выслушивал спорящие стороны, а писец Островский вёл записи дел. Истцы и ответчики в ходе следствия выговаривали такое, что обычно прячется и скрывается от посторонних глаз. Это была настоящая школа познания драматических сторон купеческой жизни. В 1845 году Островский перешёл в Московский коммерческий суд канцелярским чиновником стола «для дел словесной расправы». Здесь он сталкивался с промышлявшими торговлей крестьянами, городскими мещанами, купцами, мелким дворянством. Судили «по совести» братьев и сестёр, спорящих о наследстве, несостоятельных должников. Перед нами раскрывался целый мир драматических конфликтов, звучало всё разноголосое богатство живого великорусского языка. Приходилось угадывать характер человека по его речевому складу, по особенностям интонации. Воспитывался и оттачивался талант будущего «реалиста-слуховика», как называл себя Островский – драматург, мастер речевой характеристики персонажей в своих пьесах.

Проработав для русской сцены без малого сорок лет Островский создал целый репертуар- около пятидесяти пьес. Произведения Островского и до сих пор остаются на сцене. И через полтораста лет не трудно увидеть рядом героев его пьес.

Умер Островский в 1886 году в своём любимом заволжском имении Щелыково, что в костромских дремучих лесах: на холмистых берегах маленьких извилистых речек. Жизнь писателя по большей части и протекала в этих сердцевинных местах России: где смолоду он мог наблюдать исконные, ещё мало затронутые современной ему городской цивилизацией обычаи и нравы, слышать коренную русскую речь.

Глава 2. История создания драмы «Гроза»

Созданию «Грозы» предшествовала экспедиция драматурга по Верхней Волге, предпринятая по заданию Московского министерства в 1856-1857 годах. Она оживила и воскресила в памяти юношеские впечатления, когда в 1848 году Островский впервые отправился с домочадцами в увлекательное путешествие на родину отца, в волжский город Кострому и далее, в приобретённую отцом усадьбу Щелыково. Итогом этой поездки явился дневник Островского, многое приоткрывающий в его восприятии провинциальной поволжской России.

В течении довольно длительного времени считалось, что сам сюжет «Грозы» Островский взял из жизни костромского купечества, что в основу его легло нашумевшее в Костроме на исходе 1859 года дело Клыковых. Вплоть до начали ХХ века костромичи указывали на место убийства Катерины – беседку в конце маленького бульварчика, в те годы буквально нависавшую над Волгой. Показывали и дом, где она жила, — рядом с церковью Успения. А когда «Гроза» впервые шла на сцене Костромского театра, артисты гримировались «под Клыковых».

Костромские краеведы обстоятельно обследовали потом в архиве «Клыковское дело» и с документами в руках пришли к заключению, что именно эту историю использовал Островский в работе над «Грозой». Совпадения получались почти буквальные. А. П. Клыкова была выдана шестнадцати лет в угрюмую нелюдимую купеческую семью, состоявшую из стариков родителей, сына и незамужней дочери. Хозяйка дома, суровая и строптивая, обезличила своим деспотизмом мужа и детей. Молодую сноху она заставляла делать любую черную работу, оказывала ей в просьбах повидаться с родными.

В момент драмы Клыковой было девятнадцать лет. В прошлом она воспитывалась в любви и в холе души в ней, не чаявшей бабушкой, была весёлой, живой, жизнерадостной. Теперь же она оказалась в семье недоброй и чужой. Молодой муж её, Клыков, беззаботный человек, не мог защитить жену от притеснений свекрови и относился к ней равнодушно. Детей у Клыковых не было. И тут на пути молодой женщины встал другой человек, Марьин, служащий в почтовой конторе. Начались подозрения, сцены ревности. Кончилось тем, что 10 ноября 1859 года тело А. П. Клыковой нашли в Волге. Начался долгий судебный процесс, получивший широкую огласку даже за пределами Костромской губернии, и никто из костромичей не сомневался, что Островский воспользовался материалами этого дела в «Грозе».

Прошло много десятилетий, прежде чем исследователи точно установили, что «Гроза» была написана до того, как костромская купчиха Клыкова бросилась в Волгу. Работая над «Грозой» Островский начал в июне-июле 1859 года и закончил 9 октября того же года. Впервые пьеса была опубликована в январском номере журнала «Библиотека для чтения» за 1860 год. Первое представление «Грозы» на сцене состоялось 16 ноября 1859 года в Малом театре, в бенефис С. В. Васильева с Л. П. Никулиной-Косицкой в роли Катерины. Версия о костромском источнике «Грозы» оказалась надуманной. Однако сам факт удивительного совпадения говорит о многом: он свидетельствует о прозорливости национального драматурга, уловившего нарастающий в купеческой жизни конфликт между старым и новым, конфликт, в котором Добролюбов неспроста увидел «что освежающее и ободряющее», а известный театральный деятель С. А. Юрьев сказал: «Грозу» не Островский написал… «Грозу» Волга написала».

Глава 3. Речевая характеристика Катерины

Основные источники языка Катерины — народное просторечие, народная устная поэзия и церковно-житейская литература.

Глубокая связь её языка с народным просторечием сказывается и в лексике, и в образности, и в синтаксисе.

Её речь пестрит словесными выражениями, идиомами народного просторечия: «Чтоб не видеть мне ни отца, ни матери»; «души не чаяла»; «успокой ты мою душу»; «долго ли в беду попасть»; «быть греху», в смысле несчастья. Но эти и подобные им фразеологизмы – общепонятны, общеупотребительны, ясны. Лишь в виде исключения в ее речи встречаются морфологически неправильные образования: «не знаешь ты моего характеру»; «после этого разговору-то».

Образность ее языка проявляется в обилии словесно-изобразительных средств, в частности сравнений. Так, в ее речи более двадцати сравнений, а у всех остальных действующих лиц пьесы, вместе взятых, немного более этого количества. При этом ее сравнения носят широкий распространённый, народный характер: «точно голубит меня», «точно голубь воркует», «точно гора с плеч свалилась», «руки-то жжет, точно уголь».

В речи Катерины часто звучат слова и обороты, мотивы и отголоски народной поэзии.

Обращаясь к Варваре, Катерина говорит: «Отчего люди не летают так, как птицы?..» — и т.д.

Тоскуя о Борисе, Катерина в предпоследнем монологе говорит: «Для чего мне теперь жить, ну для чего? Ничего мне не надо, ничего мне не мило, и свет божий не мил!».

Здесь налицо фразеологические обороты народно-просторечного и народно-песенного характера. Так, например, в собрании народных песен, изданных Соболевским, читаем:

Никак, никак невозможно без милого дружка жить…

Вспомню, вспомню про любезного, не мил девке белый свет,

Не мил, не мил белый свет… Пойду с горы в тёмный лес…

Выйдя на свидание к Борису, Катерина восклицает: «Зачем ты пришел, погубитель мой?». В народном свадебном обряде невеста встречает жениха словами: «Вот идёт погубитель мой».

В заключительном монологе Катерина говорит: «В могиле лучше… Под деревцом могилушка…как хорошо… Солнышко ее греет, дождиком ее мочит … весной на ней травка вырастает, мягкая такая… птицы прилетят на дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут: желтенькие, красненькие, голубенькие…».

Здесь всё от народной поэзии: уменьшительно-суффиксальная лексика, фразеологические обороты, образы.

Для этой части монолога в устной поэзии находятся в изобилии и прямые текстильные соответствия. Например:

…Дубовой доской накроют

Да в могилушку опустят

И сырой землёй засыплют.

Ты травою муравой,

Ещё алыми цветами!

Наряду с народным просторечием и устрой народной поэзией на язык Катерины, как уже отмечено, большое влияние оказывала церковно-житийная литература.

«У нас, — рассказывает она, — полон дом был странниц да богомолок. А придём из церкви, сядем за какую-нибудь работу… а странницы станут рассказывать, где они были, что видели, жития разные, либо стихи поют» (д. 1, явл. 7).

Владея сравнительно богатым словарём, Катерина говорит свободно, привлекая разнообразные и психологически весьма глубокие сравнения. Её речь льётся. Так, её не чужды такие слова и обороты литературного языка, как: мечта, помыслы, разумеется, точно все это в одну секунду было, что-то во мне такое необыкновенное.

В первом монологе Катерина рассказывает о своих снах: «А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или храмы золотые, или сады какие-то необыкновенные, и все поют невидимые голоса, и кипарисом пахнет, и горы и деревья, будто не такие, как обыкновенно, а как на образах пишутся»

Эти сны и по содержанию, и по форме словесного выражения навеяны, несомненно, и духовными стихами.

Речь Катерины своеобразна не только лексико-фразеологическими, но и синтаксически. Она состоит главным образом из простых и сложносочиненных предложений, с постановкой сказуемых в конце фразы: «Так до обеда время и пройдёт. Тут старухи уснут лягут, а я по саду гуляю… Таково хорошо было» (д. 1, явл. 7).

Чаще всего, как это характерно для синтаксиса народной речи, Катерина связывает предложения посредством союзов а и да. «А придём из церкви… а странницы станут рассказывать… А то будто я летаю… А какие сны мне снились».

Плавучая речь Катерины иногда приобретает характер народного причитания: «Ах, беда моя, беда! (Плачет) Куда мне, бедной, деться? За кого мне ухватиться?».

Речь Катерины глубоко эмоциональна, лирически задушевна, поэтична. Для придания ее речи эмоционально-поэтической выразительности служат и уменьшительные суффиксы, так присуще народной речи (ключок, водицы, деток, могилушка, дождичком, травка), и усилительные частицы («Как он жалел-то меня? Какие слова-то говорил?»), и междометия («Ах, как мне по нем скучно!»).

Лирическую задушевность, поэтичность речи Катерины придают эпитеты, идущие после определяемых слов (храмы золотые, сады необыкновенные, помыслами лукавыми), и повторения, так свойственные устной поэзии народа.

Островский раскрывает в речи Катерины не только её страстную, нежно-поэтическую натуру, но и волевую силу. Волевая сила, решительность Катерины оттеняются синтаксическими конструкциями резко утверждающего или отрицательного характера.

Глава 4. Сравнительная речевая характеристика Дикого и

Кабанихи

В драме Островского «Гроза» Дикой и Кабаниха – представители «Тёмного царства». Создаётся впечатление, будто Калинов отгорожен от всего остального мира высочайшим забором и живёт какой-то особенной, замкнутой жизнью. Островский сконцентрировал внимание на самом важном, показав убогость, дикость нравов русского патриархального быта, ведь вся эта жизнь только и стоит на привычных, устаревших законах, которые, очевидно, совершенно нелепы. «Темное царство» цепко держится за своё старое, устоявшееся. Это стояние на одном месте. А такое стояние возможно в том случае, если оно поддерживается людьми, имеющими силу и власть.

Более полное, на мой взгляд, представление о человеке может дать его речь, то есть привычные и специфические выражения, присущее только данному герою. Мы видим, как Дикой как ни в чем не бывало просто так может обидеть человека. Он ни во что не ставит не только окружающих, но даже своих родных и близких. Его домашние живут в постоянном страхе перед его гневом. Дикой всячески издевается над своим племянником. Достаточно вспомнить его слова: «Раз тебе сказал, два тебе сказал»; «Не смей мне на встречу попадаться»; тебе все наймётся! Мало тебе места-то? Куда ни пади, тут ты и есть. Тьфу ты, проклятый! Что ты как столб стоишь-то! Тебе говорят аль нет?». Дикой откровенно показывает, что своего племянника не уважает совершенно. Он ставит себя выше всех окружающих. И никто не оказывает ему ни малейшего сопротивления. Он ругает всех, над кем чувствует свою силу, но если кто-то обругает его самого, он не сможет ответить, то тогда держитесь все домашние! На них-то Дикой и сорвёт всю свою злость.

Дикой – «значительное лицо» в городе, купец. Вот как говорит о нём Шапкин: «Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать ещё. Ни за что человека оборвёт».

«Вид необычный! Красота! Душа радуется!»- восклицает Кулигин, но на фоне этого прекрасного пейзажа рисуется безотрадная картина жизни, которая предстает перед нами в «Грозе». Именно Кулигин даёт точную и чёткую характеристику быта, нравов и обычаев, царящих в городе Калинове.

Так, же как и Дикой, Кабаниха отличается эгоистическими наклонностями, она думает только о себе. Жители города Калинова говорят о Диком и Кабанихе очень часто, и это даёт возможность получить о них богатый материал. В разговорах с Кудряшом Шапкин называет Дикого «ругателем», Кудряш же называет его «пронзительным мужиком». Кабаниха называет Дикого «воином». Всё это говорит о сварливости и нервозности его характера. Отзывы о Кабанихе тоже не слишком лестные. Кулигин называет её «ханжой» и говорит, что она «нищих оделяет, а домашних заела совсем». Это характеризует купчиху с плохой стороны.

Нас поражает их бессердечие по отношению к зависимым от них людям, нежелание расстаться с деньгами при расчётах с рабочими. Вспомним, что рассказывает Дикой: «О посту как-то, о великом, я говел, а тут нелегкая и подсунь мужичонка, за деньгами пришёл, дрова возил… Согрешил таки я: изругал, так изругал… чуть не прибил». Все отношения между людьми, по их мнению, строятся на богатстве.

Кабаниха богаче Дикого, и поэтому она является единственным человеком в городе, в общении с которым Дикой должен быть вежлив. «Ну, ты не очень горло-то распускай! Ты найди подешевле меня! А я тебе дорога!».

Ещё одна черта, которая их объединяет – это религиозность. Но Бога они воспринимают, не как кого-то, кто прощает, а как того, кто может их наказывать.

Кабаниха, как никто, отражает всю приверженность этого города к старым традициям. (Она учит Катерину, Тихона, как надо жить вообще и как вести себя в конкретном случае.) Кабанова пытается казаться доброй, искреннеё, а главное несчастной женщиной, пытается оправдать свои поступки возрастом: «Мать старая, глупая; ну а вы, молодые люди, умные, не должны с нас, дураков, и взыскивать». Но эти утверждения больше похожи на иронию, чем на искреннее признание. Кабанова считает себя центром внимания, она не может представить себе, что будет со всем миром после её смерти. Кабаниха же до абсурда слепо предана своим старым традициям, заставляя всех домашних плясать под свою дудку. Она заставляет Тихона по-старинному прощаться со своей женой, вызывая смех и чувство сожаления у окружающих.

С одной стороны, кажется, что Дикой грубее, сильнее и, следовательно, страшнее. Но, приглядевшись, мы видим, что Дикой способен только кричать и буйствовать. Она сумела подчинить себе всех, держит все под контролем, она даже пытается управлять взаимоотношениями людей, что приводит Катерину к гибели. Кабаниха хитра и умна, в отличие от Дикого, и это делает её более страшной. В речи Кабанихи очень чётко проявляется ханжество, двойственность речи. Она очень дерзко и грубо разговаривает с людьми, но в тоже время во время общения с ним хочет казаться доброй, чуткой, искренней, а главное несчастной женщиной.

Мы можем сказать, что Дикой совершенно безграмотен. Он говорит Борису: «Провались ты! Я с тобой и говорить не хочу с езуитом». Дикой употребляет в своей речи «с езуитом» вместо «с иезуитом». Так он ещё и сопровождает свою речь плевками, что окончательно показывает его бескультурье. Вообще на протяжении всей драмы мы видим его пересыпающим свою речь бранью. «Ты ещё что тут! Какого ещё тут чёрта водяного!», что показывает его человеком крайне грубым и невоспитанным.

Дикой груб и прямолинеен в своей агрессивности, он совершает поступки, порой вызывающие недоумение и удивление у окружающих. Он способен обидеть и побить мужика, не отдавая тому денег, а потом на глазах у всех стоять перед ним в грязи, прося прощения. Он буян, и в буйстве своём способен метать громы и молнии на своих домашних, в страхе скрывающихся от него.

Поэтому можно сделать вывод о том, что Дикого и Кабаниху нельзя считать типичными представителями купеческого сословия. Эти персонажи драмы Островского очень похожи и отличаются эгоистическими наклонностями, они думают только о себе. И даже собственные дети в какой-то степени кажутся им помехой. Такое отношение не может украсить людей, именно поэтому Дикой и Кабаниха вызывают стойкие негативные эмоции у читателей.

Заключение

Говоря об Островском, на мой взгляд, мы можем с полным правом назвать его непревзойденным мастером слова, художником. Персонажи в пьесе «Гроза» предстают перед нами как живые, с яркими рельефными характерами. Каждое слово, сказанное героем, раскрывает какую-нибудь новую грань его характера, показывает его с другой стороны. Характер человека, его настроение, отношение к окружающим, даже если он этого не хочет, проявляются в речи, и Островский, настоящий мастер речевой характеристики, подмечает эти чёрточки. Склад речи, по мнению автора, может очень многое сказать читателю о персонаже. Таким образом, каждое действующие лицо приобретает свою индивидуальность, неповторимый колорит. Особенно это важно для драмы.

В «Грозе» Островского мы можем чётко выделить положительного героя Катерину и два отрицательных героя Дикого и Кабаниху. Безусловно, они являются представителями «тёмного царства». А Катерина – это единственный человек, который пытается с ними бороться. Образ Катерины нарисован ярко и живо. Главная героиня говорит красиво, образным народным языком. Её речь изобилует тонкими смысловыми оттенками. В монологах Катерины, как в капле воды, отражается весь её богатый внутренний мир. В речи персонажа даже появляется отношение автора к нему. С какой любовью, сочувствием Островский относится к Катерине, и как резко он осуждает самодурство Кабанихи и Дикого.

Он рисует Кабаниху как убеждённую защитницу устоев «тёмного царства». Она строго соблюдает все порядки патриархальной старины, не терпит ни в ком проявления личной воли, обладает великой властью над окружающими.

Что касается Дикого, Островский смог передать всю злость и гнев, который кипит в его душе. Дикого боятся все домочадцы, в том числе и племянник Борис. Он открыто, груб и бесцеремонен. Но оба обладающее властью героя несчастны: не знают, что делать со своим безудержным характером.

В драме Островского «Гроза» с помощью художественных средств писатель сумел охарактеризовать героев и создать яркую картину того времени. «Гроза» очень сильна по воздействию на читателя, зрителя. Драмы героев не оставляют равнодушными сердца и умы людей, что удаётся не каждому писателю. Только истинный художник может создать такие великолепные, красноречивые образы, только такой мастер речевой характеристики способен сказать читателю о героях лишь с помощью их же собственных слов, интонаций, не прибегая к какой-либо иной дополнительной характеристики.

Список использованной литературы

1. А. Н. Островский «Гроза». Москва «Московский рабочий»,1974.

2. Ю. В. Лебедев «Русская литература ХIХ века», часть 2. Просвещение», 2000.

3. И. Е. Каплин, М. Т. Пинаев «Русская литература». Москва «Просвещение», 1993.

4. Ю. Борев. Эстетика. Теория. Литература. Энциклопедический словарь терминов, 2003.

События в драме А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на побережье Волги, в вымышленном городе Калинове. В произведении дан перечень действующих лиц и их краткие характеристики, но их всё же недостаточно для того, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. Главных героев «Грозы» Островского не так много.

Катерина , девушка, главная героиня пьесы. Она довольно молода, её рано отдали замуж. Воспитывалась Катя в точности по традициям домостроя: главными качествами жены были уважение и покорность своему супругу. Поначалу Катя старалась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не могла к нему испытать. При этом девушка старалась поддерживать своего мужа, помогать ему и не упрекать его. Катерину можно назвать самым скромным, но при этом самым сильным персонажем «Грозы». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слаба и молчалива, кажется, будто её легко сломить. Но это совсем не так. Катерина единственная в семье, которая противостоит нападкам Кабанихи. Именно противостоит, а не игнорирует их, как Варвара. Конфликт несёт скорее внутренний характер. Ведь Кабаниха побаивается, что Катя может повлиять на её сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воли матери.

Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она в буквальном смысле задыхается в «тёмном царстве» Калинова. Влюбившись в приезжего молодого человека, Катя создала себе идеальный образ любви и возможного освобождения. К сожалению, её представления имели мало общего с реальностью. Жизнь девушки завершилась трагично.

Островский в «Грозе» главным героем делает не только Катерину. Образу Кати противопоставлен образ Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит в страхе и напряжении всю семью, не вызывает уважения. Кабаниха сильна и деспотична. Скорее всего, «бразды правления» она приняла после смерти мужа. Хотя вероятнее, что и в замужестве Кабаниха не отличалась покорностью. Больше всех от неё доставалось Кате, невестке. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то что она за столько лет научилось изворотливости и лжи, читатель всё равно симпатизирует ей. Варвара хорошая девушка. Удивительно, но обман и хитрость не делают её похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится и живёт как ей захочется. Варвара не боится гнева матери, поскольку та для неё не авторитет.

Тихон Кабанов полностью соответствует своему имени. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить свою жену от матери, поскольку сам находиться под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается наиболее значительным. Ведь именно слова, а не побег Варвары заставляют читателей задуматься обо всём трагизме ситуации.

Кулигина автор характеризует как механика-самоучку. Этот персонаж является своеобразным экскурсоводом. В первом действии он будто водит нас по Калинову, рассказывая о его нравах, о семьях, которые тут живут, о социальной обстановке. Кулигин, кажется, знает всё обо всех. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин добрый человек, который привык жить по устоявшимся правилам. Он постоянно мечтает о всеобщем благе, о перпету-мобиле, о громоотводе, о честном труде. К несчастью, его мечтам не суждено реализоваться.

У Дикого есть приказчик, Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится купца и может ему высказать то, что о нём думает. При этом Кудряш так же, как и Дикой, во всём старается найти выгоду. Его можно охарактеризовать как простого человека.

Борис приезжает в Калинов по делам: ему нужно срочно наладить отношения с Диким, ведь только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой не хотят даже видеть друг друга. Изначально Борис кажется читателям таким, как Катя, честным и справедливым. В последних сценах это опровергается: Борис не способен решиться на серьёзный шаг, взять на себя ответственность, он попросту сбегает, оставляя Катю в одиночестве.

Одними из героев «Грозы» являются странница и служанка. Феклуша и Глаша показаны как типичные обитатели города Калинова. Их темнота и необразованность искренне поражает. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и нравственности по каким-то извращённым, искажённым понятиям. «Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идёт, стон стоит. Да чего, матушка Марфа Игнатьевна, огненного змия стали запрягать: все, видишь, для ради скорости» — так Феклуша отзывается о прогрессе и реформах, а «огненным змием» женщина называет автомобиль. Таким людям чуждо понятие прогресс и культура, ведь им удобно жить в придуманном ограниченном мире спокойствия и размеренности.

В этой статье дана краткая характеристика героев пьесы «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

Тест по произведению

Действие пьесы «Гроза» происходит в вымышленном городке Калинове, который является собирательным образом всех провинциальных городков того времени.
Главных героев пьесы «Гроза» не так много, о каждом нужно сказать отдельно.

Катерина – молодая женщина, выданная замуж без любви, «в чужую сторону», богобоязненная и благочестивая. В родительском доме Катерина росла в любви и заботе, молилась и радовалась жизни. Замужество же для неё оказалось тяжким испытанием, которому противится её кроткая душа. Но, несмотря на внешнюю робость и покорность, в душе у Катерины кипят страсти, когда она влюбляется в чужого мужчину.

Тихон – муж Катерины, добрый и мягкий человек, жену свою любит, жалеет её, но, как и все домашние, подчиняется своей матери. Пойти против воли «маменьки» он не решается всю пьесу, так же, как и открыто сказать жене о своей любви, поскольку мать запрещает подобное, дабы жену не разбаловать.

Кабаниха – вдова помещика Кабанова, мать Тихона, свекровь Катерины. Деспотичная женщина, во власти которой находится весь дом, без её ведома никто и шагу ступить не смеет, боясь проклятия. По словам одного из героев пьесы, Кудряша, Кабаниха – «ханжа, нищим подаёт, а домашних поедом ест» Именно она указывает Тихону и Катерине, как надо строить свою семейную жизнь в лучших традициях «Домостроя».

Варвара – сестра Тихона, незамужняя девушка. В отличие от брата, маменьке подчиняется только для виду, сама же по ночам тайком бегает на свидания, подбивая на это и Катерину. Её принцип – грешить можно, если никто не видит, а то так и просидишь всю жизнь возле маменьки.

Помещик Дикой – персонаж эпизодический, но олицетворяющий образ «самодура», т.е. власть имущего, который уверен, что деньги дают право творить всё, что душе угодно.

Борис – племянник Дикого, приехавший в надежде получить свою долю наследства, влюбляется в Катерину, но малодушно сбегает, бросив соблазнённую им женщину.

Кроме того, участвуют Кудряш – приказчик Дикого. Кулигин – изобретатель-самоучка, постоянно пытается внедрить в жизнь сонного городка что-то новое, но вынужден просить денег на изобретения у Дикого. Тот же, в свою очередь, будучи представителем «отцов», уверен в бесполезности затей Кулигина.

Все фамилии и имена в пьесе – «говорящие», они рассказывают о характере своих «хозяев» лучше любых поступков.

Сама живо показывает противостояние «стариков» и «молодых». Первые активно сопротивляются всяческим нововведениям, сетуя, что молодёжь забыла наказы предков, не хочет жить «как положено». Вторые же, в свою очередь, пытаются освободиться от гнета родительских наказов, понимают, что жизнь идёт вперёд, меняется.

Но не все решаются идти наперекор родительской воле, кто-то – из-за боязни потерять наследство. Кто-то – привыкнув во всём слушаться родителей.

На фоне цветущего самодурства и домостроевских заветов расцветает запретная любовь Катерины и Бориса. Молодые люди тянутся друг к другу, но Катерина замужем, а Борис во всём зависит от своего дяди.

Тяжёлая атмосфера города Калинова, давление злой свекрови, начавшаяся гроза вынуждают Катерину, мучимую угрызениями совести из-за измены мужу, во всём признаться принародно. Кабаниха ликует – она оказалась права, советуя Тихону держать жену «в строгости». Тихон боится маменьку, но и совет её побить жену, чтобы знала, для него немыслим.

Объяснение Бориса и Катерины ещё больше усугубляет положение несчастной женщины. Теперь ей предстоит жить вдали от любимого, с мужем, который знает об её измене, с его матерью, которая теперь точно изведёт невестку. Богобоязненность Катерины приводит её к мысли, что жить более незачем, женщина кидается с обрыва в реку.

Лишь потеряв любимую женщину, Тихон осознаёт, как много она для него значила. Теперь ему придётся всю жизнь жить с пониманием, что его чёрствость и покорность матери-тирану привела к такому финалу. Последними словами пьесы становятся слова Тихона, произнесённые над телом погибшей жены: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем на свете остался жить да мучиться!»

Система образов драмы «Гроза» (кратко)

Система образов драмы «Гроза» построена на противопоставлении хозяев жизни, самодуров, Кабанихи и Дикого, и Катерины Кабановой как фигуры протеста против мира насилия, как прообраза веяний новой жизни.

Образная система драмы А.Н.Островского «Гроза»

Образы хозяев жизни — Дикого и Кабанихи

  • носители идей старого уклада (Домостроя),
  • жестокость, самодурство и ханжество по отношению к другим персонажам,
  • ощущение гибели старого уклада,

Образы смирившихся под властью самодуров

Это — Тихон и Борис (персонажи-двойники):

  • безволие, слабость характера,
  • любовь к Катерине, которая не придает героям силу, героиня сильнее тех, кто любит ее и кого она любит,
  • отличие Бориса от Тихона во внешней образованности,
  • отличие в выражении протеста: смерть Катерины приводит к протесту Тихона; Борис же безвольно подчиняется обстоятельства, практически бросает любимую женщину в трагической для нее ситуации.

Протестные герои в драме

Это персонажи, выражающих протест против «темного царства» самодуров:

  • Варвара и Кудряш

внешнее смирение, ложь, противостояние силе силой — Кудряш, бегство из-под власти самодуров, когда взаимное существование становится невозможным),

(противопоставляет самодурству силу просвещения, понимает разумом суть «темного царства», пытается влиять на него силой убеждения, практически выражает точку зрения автора, но как персонаж бездеятелен ),

Образ Катерины как самый решительный протест против власти самодуров

Главная героиня описана драматургом как

«протест, доведенный до конца»:

— отличие характера, воспитания, поведения Катерины от характера, воспитания, поведения других персонажей

Второстепенные образы, подчеркивающие сущность «темного царства»

Феклуша, барыня, горожане, ставшие свидетелями признания Катерины.

Образная система драмы «Гроза» задает новые параметры купеческой тематики в пьесах Островского-драматурга.

Наша презентация

«Это самое решительное произведение Островского» (Добролюбов)

Материалы публикуются с личного разрешения автора — к.ф.н. О.А.Мазневой (см. «Наша библиотека»)

Вам понравилось? Не скрывайте от мира свою радость — поделитесь

Говорящие фамилии в произведениях А.Н. Островского

 

В XVIII веке театральный зритель еще до начала представления знал, каких героев он увидит на сцене. Драматургу предписывалось давать персонажам «говорящие» фамилии. Прочитав в списке действующих лиц «Скотинин, Простаков и Вральман» или «Милон и Правдин», несложно было догадаться, что за характеры автор вывел в пьесе.

Классицизм с его строгими правилами ушел в прошлое. Но «говорящие» фамилии полюбились драматургам. Часто пользовался ими и Островский.

В комедии «Свои люди – сочтемся!» главного героя зовут Самсон Силыч Большов. Почему Большов и Силыч – понятно: большой, сильный, т.е. влиятельный купец. Но и имя Самсон не случайно. Самсон – библейский герой-силач, утративший свою силу из-за женского коварства.

Важно также, как в списке действующих лиц именуется тот или иной персонаж: по имени, отчеству и фамилии или сокращенно. Так, в «Грозе», только три героя названы полностью: Савел Прокофьевич Дикой, Марфа Игнатьевна Кабанова и Тихон Иванович Кабанов – они главные лица в городе.

Борис Григорьевич, племянник Дикого, сын его брата, тоже Дикой. Но фамилия Бориса ни разу не звучит в пьесе – настолько она не сочетается с его характером.

Фамилия Дикой говорит сама за себя. И имя Савел напоминает имя евангельского персонажа Савла, гонителя христиан, под именем Павла ставшего усердным проповедником их вероучения. Но с героем «Грозы» подобного превращения, увы, не происходит. Прокофий значит «преуспевающий».

Имя «Кабанихи» Марфа в переводе с греческого – «госпожа», «хозяйка», что вполне согласуется с положением героини. Тихон, ее сын, тоже Кабанов, но он «тихий» Кабанов. Фамилию эту Островский не выдумал. Известно, что она встречалась среди русских купеческих фамилий (как и фамилия Большов). Но из бесчисленного множества реальных фамилий Островский выбирал «говорящие».

Катерина – тоже имя не случайное. По-гречески оно означает «чистая», т.е. опять-таки характеризует героиню.

По материалам Энциклопедии для детей. Литература ч. I
Аванта+ , М., 1999

это слабо или женщина сильная? Персонаж Катерини в пьесе «Гроза Катерина сильная или особенность грозы слабая»

Драма «Гроза», по словам Добролюбова, «Собственный щедрый твир Островского», в которой он показал тиранию и тиранию. деспотизм торговцев, «темное царство».
Драма видит препятствие главной героини «русского сильного персонажа» суровым и нечеловеческим существам старого образа жизни. Катерина — героиня драмы Головны.Эта природа поэтична, мрийлива, низна.
Достоинство Катерины в будке отцов прошло чуть быстрее, и речь идет о новом, примерно как о последнем часе его жизни. Мать жила легко и сияюще. Катерина любила следить за цитатами, гулять одна по саду, ходить в церковь, слушать церковную музыку и музыку, украшать их золотом. Детям Тоди не было никакого освещения, а книги были заменены отчетом Мандривницы. Еще в семье Катерины она была неприятной.Для потока богомолов и странников сформировался сладострастный и романтичный характер.
Рисовая голова в образе Катерини — «образ птицы». В народной поэзии птица — символ воли. «Я жила, но не горевала по этому поводу, как птица по воле», — говорит Катерина о тех, кто дожил до конца дня. «… Почему люди так не плавают, яки птицы?»
Катерина хочет любить и любить, а свекор, эль, не видеть их в свою честь. Тихон хочет, чтобы его забрали с собой, Кабаниху передают священники.Але Катерина выдерживают до часа. «И даже если он мне и здесь противен, — как бы не ты, так что не забирай меня никакой силой. Я подумал, потороплюсь …» все новое, все заточить, сохранить свое собственный заказ. У будки Кабанихи несут чушь и лицемерие.
Катерина самовлюбленная, самодовольная. Насколько это важно, если ты гуляешь, скажи Тихону, что он дал мамину диктовку. Сам вот не заводит весь жах своего лагеря.
Катерина — людина ришуча, смилива. Единственная любовь и радость Катерини — это Борис. Не смирится с навколишнім действием. Вона готова на любые жертвы ради коханского народа, переступив через свидетеля о грехе, как о несвященном. Вон любить по-честному. «Не дай мне знать, не дай мне знать, я стесняюсь!» — вроде бы выиграл Борис. Посмотри на жизнь настоящего, счастливого кохання.
Катерина самотня. Вон не знает закиста ни от своего чоловика, ни от своего кохана Бориса Григорьевича.Ни чоловик, ни Борис не могут бороться за свое счастье, отстаивать свое право, любовь.
Как можно любить Бориса! Катерина не боится смерти, Але Борис слишком слаб, так что помогите Катерине.
Шлях к свободе роста, но жизнь посреди Кабанова не победить. І Катерина покончила жизнь самоубийством.
Героическое самоубийство — это протест мелкой тирании, темные силы, я построю королевство. Так что вперед в «темное королевство» Блиснув «светлый промин».
P’usi A.M. Островский — это пуси истинной истины, истинной жизни.Драма «Гроза» мала и особенно важна.
Катерина — сильная личность. Вона умила пробудить в своей голове чувство любви, сожаления, правдивости. Кабанов каже мать: «Мы загубили! Ви! Ви!»
Образ Катерины прослеживается в прекрасных образах женщины в творчестве Островского, во всей русской литературе.

Драма «Гроза», по словам Добролюбова, «Собственный щедрый твирь Островского», в которой показана тирания и деспотизм торговцев, «темное царство».

Драма видит препятствие главной героини «русского сильного персонажа» суровым и нечеловеческим существам старого образа жизни. Катерина — главная героиня драмы. Эта природа поэтична, мрийлива, низна.

Достоинство Катерины в будке отцов прошло очень быстро, и все дело в новом, как в последнем часе жизни. Мать жила легко и сияюще. Катерина любила следить за цитатами, гулять одна в саду, ходить в церковь, слушать церковную музыку и музыку, украшать ее золотом.Детям Тоди не было никакого освещения, а книги были заменены отчетом Мандривницы. Еще в семье Катерины она была неприятной. Для потока богомолов и странников сформировался сладострастный и романтичный характер.

Рисовая голова в образе Катерини — «образ птицы». В народной поэзии птица — символ воли. «Я жила, но не горевала по этому поводу, как птица по воле», — говорит Катерина о тех, кто дожил до конца дня.«… Почему люди так не плавают, яки птицы?»

Катерина хочет любить и любить, а свекор, эль, не видеть их в свою честь. Тихон хочет, чтобы его забрали с собой, Кабаниху передают священники. Але Катерина выдерживают до часа. «И даже если он мне еще больше противен во всем мире, — как бы вылез, — так не увлекай меня никакой силой. Я викину викину, кинусь …», ненавидеть все новое, все точить , чтобы поддерживать свой порядок. У будки Кабанихи несут чушь и лицемерие.

А. Н. Островский в своей шкуре раскрыл и показал многогранных персонажей, жизнь которых вызывает недоумение. В одном из произведений драматурга речь идет о девушке, покончившей жизнь самоубийством, не производя шума витримати, порока безвестности. Развитие персонажа Катерини в сюжете разрушительных сил Островского «Гроза».

В списке диевых осіб Островского значения Катерина Як отряд Тихона Кабанова. По мере развития сюжета читатель шаг за шагом открывает образ Кати, розумиюти, но функция отряда не позволяет подобрать персонажа.Персонаж Катерини в драме «Гроза» можно назвать сильным. Неважно нездоровая обстановка на родине, Катя зумила сохранить чистоту и твердость. Вона стремится принять правила игры, упорно ради власти. Например, у Тихона все есть мама. В одном из первых диалогов Кабанов перебил мамочек, думающих о новом дне. Але не планка, тема роста и изменения — а ось та же Кабаниха як би мимохид звинувачу Катерина в том, что Тихон любит больше.До сих пор Катерина не принимала участие в розе, но теперь она отражена в словах свекра. Девушка может подняться в Кабаниху на тройнике, так что можно розтинуть як приховане неповагу, а также як якес рывнист. Катерина отделилась от нее, превзойдя семейную иерархию. Катя вичивлы любит свое недовольство закалкой; Вполне себе ответ, чтобы поговорить о Кате як о сильном людине … По ходу развития идей тирания Кабанов расширяется только до следующего, а в подвешенном состоянии старина о сохранении прежних порядков и правильное беззаконие, обвивая свое рвение словами о доброжелательности.Автор покажет, что Катерине в «Перше» рассказывают о поведении свекра; другим способом, непригодным для зим; в-третьих, Идкрито заявляет Кабанихе, что о собственном внешнем виде властям ничего не скажешь. Однако Кабаниха не захотела принизить невистку, рыча своей ставати перед головами на колесе.

Иноди двчина згаду о тех, кто жил раньше. Достоинство Катерини выдержало без всяких потрясений. Маленькая девочка ходила с мамой в церковь, спала песни, гуляла, по Катынским словам, у нее не было всего, что только могло быть.Катя будет мириться с собой, пока у нее не появится дикая птица: пуля отдана ей самой, ей велено жизнь. Я сейчас Катя часто с птицей балуется. «Почему люди так не плавают, яки? — Похоже на варвара. — Знаешь, это мне строить, я птица.

Только ось летать такая птичка не умеет. Въевшись в камеру с товстыми прутьями, Катерина шаг за шагом шаркает в неволе. Такому сладострастному людину, как Катя, невозможно очутиться в суровых рамках царства чуши и лицемерия.Все в Кати ниби диха с любовью и любовью к самому неповторимому — к самой жизни. Пообедав в семье Кабановых, девочка избавится от своего внутреннего взгляда. Жизнь похожа на жизнь до перемены: тоже на картинке, тоже ходи в церковь. Але сейчас, в такой лицемерной оточенні, Катя видит фальшь.

Как ни странно, с такой внутренней силой Катя не противопоставляла себя другим. Вон — «мученица, луговая женщина, получившая облегчение от способности расти, развиваться», но она не имеет для себя такого значения.Через «жорную враждебность и злую невинность» вы намерены пройти хорошо, не тратя зря и не вульгаризируя свой день.

Катю смело можно назвать умной. Діысенно, девушка рассердилась, боролась с почуттом, так как они спали с ней до Бориса, но все равно пошла работать с ним. Катя заботится о себе за свою долю и решение. На час у поющего сэнсэя чуть больше свободы с Борисом Катей. Вон не боится «ни греха, ни человеческого суда». Нарештая девчушка может так прийти, как повелевает своей душой.

Олег с поворотов Тихоновых зубцов загиба. Бажання Кати рассповисти о встречах с племянником Дикого Бориса не радует. Вин подбадривает, как подтолкнуть девушку вперед, подтянувшись в подоле «темного царства», Катя Вирватися была настолько зримо волшебной. Один из критиков драмы, Мельников-Печерский, совершенно случайно охарактеризовал Катерину: «молодая женщина, которая съела, угнетает стариков, видит тысячи молодых моральных агоний и в тот же час усваивает вкус, ну, Бог дает девственницу ее сердцу, это не сбивает с толку самоуверенность женщин-депутатов, как панун в в этой середине Куди баловала Катерина ».

Ни понимания здоровья, ни любви к Борису, ни истины в надеждах Катерини. Для нее разница и несогласованность реального света и репортажа о Maybutn оказались фатальными. Решение броситься в Волгу не было спонтанным — Катя давно видела приближение смерти. Вона боялась угрозы насування, бачачи заплатили взамен за грех и грязь. На пороге жизни Катерини становится похожей на обычную душу причастия, базання бути украсить до конца.Примитивно самоубийством пройти полчаса среди жизни ребенка — Розмова с Борисом. И все дни божественное терпеть образы и кудри свекрови, как бажах, закапывают ее в землю с живцом.

Невозможно сосать героиню, говорить о слабостях персонажа Катерини в Грози. Перед лицом такого греха Катя станет такой чистой и невинной, как в первые дни пуси.

Міркування о силе и слабости характера Катерини можно узнать из 10 классов при написании на тему «Характер Катерини в« Грозе ».

Тест для сыра

Драма «Гроза», по словам Добролюбова, «Сам ришуче твира Островского», в которой показала произвол и деспотизм купцов «темного царства».
Драма видит столкновение главной героини «русского сильного персонажа» с дикими и нечеловеческими существами старого образа жизни. Катерина — главная героиня драм.
Достоинство Катерины в будке отцов прошло очень быстро, и все дело в новом, как в последнем часе жизни.Мать жила легко и сияюще. Катерина любила следить за цитатами, гулять в саду, ходить в церковь, слушать церковную музыку и музыку, вышивать золотом. Детям Тоди не было никакого освещения, а книги были заменены отчетом Мандривницы. Еще в семье Катерины она была неприятной. Для потока богомолов и странников сформировался сладострастный и романтичный характер.
Рисовая голова в образе Катерини — «образ птицы».В народных поэзии птах — символ воли. «Я жила, но не горевала по этому поводу, как птица по воле», — говорит Катерина о тех, кто дожил до конца дня. «… Почему люди так не летают, яки птицы? — Похоже на варвара. — Знаешь, это мне строить, я птица.
Катерина хочет любить и любить, а свекор, эль, не видеть их в свою честь. Тихон хочет, чтобы его забрали с собой, Кабаниху передают священники. Але Катерина выдерживают до часа.«И даже если он мне еще немного противит, — как будто это вышло наружу, — так что не увлекай меня силой. Я буду викно, кинусь на вир … ». Кабан — це затята захисныця старого порядка. Разумиюти, так старое царство тиранов подошло к концу, ненавидеть все новое, все заострять, обрести собственный порядок, к тому, что в повседневной жизни это будет высмеивать чушь и лицемерие.
Катерина самовлюбленная, самодовольная. Насколько это важно, если ты гуляешь, скажи Тихону, что он дал мамину диктовку.Сам вот не заводит весь жах своего лагеря.
Катерина — людина ришуча, смилива. Единственная любовь и радость Катерини — это Борис. Не смирится с навколишнім действием. Вона готова на любые жертвы ради коханов, переступив через свидетелей о грехе, ибо он не священен. Вон любить по-честному. «Не дай мне знать, не дай мне знать, я стесняюсь!» — вроде бы выиграл Борис. Посмотри на жизнь настоящего, счастливого кохання.
Катерина самотня.Вон не знает закиста ни у своего чоловика, ни у своего кохана Бориса Григоровича. Ни чоловик, ни Борис не могут бороться за свое счастье, отстаивать свое право, любовь.
Любовь Катерини до Бориса Щира и глибока. Катерина не боится смерти, а Борис слишком слаб, так что помогите Катерине.
Шлях к свободе роста, но жизнь посреди Кабанова не победить. І Катерина покончила жизнь самоубийством.
Самоубийство героинь — это протест мелкой тирании, темным силам, царству домостроительства.Так что вперед в «темное царство», мигая «светлый промин».
Пьеси А.Н. Островский — це справжня правды, истинной жизни. Драма «Гроза» не имеет большого значения в творчестве писателя и в русской драматургии.
Катерина — сильная личность. Вона умила пробудить в своей голове чувство любви, сожаления, правдивости. Кабанов каже мать: «Мы разорились! В и! В и! «
Образ Катерины прослеживается в прекрасных образах женщины в творчестве Островского, во всей русской литературе.

Островский А. Н.

Сборник творений на тему: Кто такая Катерина: она слабая или женщина сильная?

Драма «Гроза», по словам Добролюбова, «Собственный щедрый твирь Островского», в которой показана тирания и деспотизм торговцев, «темное царство».
Драма видит препятствие главной героини «русского сильного персонажа» суровым и нечеловеческим существам старого образа жизни. Катерина — главная героиня драмы.Эта природа поэтична, мрийлива, нижна.
Достоинство Катерины в будке отцов прошло чуть быстрее, и речь идет о новом, примерно как о последнем часе его жизни. Мать жила легко и сияюще. Катерина любила следить за цитатами, гулять одна по саду, ходить в церковь, слушать церковную музыку и музыку, украшать их золотом. Детям Тоди не было никакого освещения, а книги были заменены отчетом Мандривницы. Еще в семье Катерины она была неприятной.Для потока богомолов и странников сформировался сладострастный и романтичный характер.
Рисовая голова в образе Катерини — «образ птицы». В народной поэзии птица — символ воли. «Я жила, но не горевала по этому поводу, как птица по воле», — говорит Катерина о тех, кто дожил до конца дня. «. Почему люди не плавают вот так, яки птицы?»
Катерина хочет любить и мужчину, и тестя, даже если она не знает их по-своему.Тихон хочет, чтобы его забрали с собой, Кабаниху передают священники. Але Катерина выдерживают до часа. «И даже если он мне и здесь противен, — как бы вылез, — так не забирай меня никакой силой. Я буду викно викину, вирь бросится». , чтобы точить все, у них свой порядок. У будки Кабанихи несут чушь и лицемерие.
Катерина самовлюбленная, самодовольная. Насколько это важно, если ты гуляешь, скажи Тихону, что он дал мамину диктовку.Сам вот не заводит весь жах своего лагеря.
Катерина — людина ришуча, смилива. Единственная любовь и радость Катерини — это Борис. Не смирится с навколишнім действием. Вона готова на любые жертвы ради коханского народа, переступив через свидетеля о грехе, как о несвященном. Вон любить по-честному. «Не дай мне знать, не дай мне знать, я стесняюсь!» — вроде бы выиграл Борис. Посмотри на жизнь настоящего, счастливого кохання.
Катерина самотня.Вон не знает закиста ни от своего чоловика, ни от своего кохана Бориса Григорьевича. Ни чоловик, ни Борис не могут бороться за свое счастье, отстаивать свое право, любовь.
Как можно любить Бориса! Катерина не боится смерти, Але Борис слишком слаб, так что помогите Катерине.
Шлях к свободе роста, но жизнь посреди Кабанова не победить. І Катерина покончила жизнь самоубийством.
Самоубийство героинь — это протест тирании темным силам, царству домостроительства.Так что вперед в «темное царство», мигая «светлый промин».
P’usi A.M. Островский — это пуси истинной истины, истинной жизни. Драма «Гроза» мала и особенно важна.
Катерина — сильная личность. Вона умила пробудить в своей голове чувство любви, сожаления, правдивости. Кабанов каже мать: «Мы загубили! Ви! Ви!»
Образ Катерины прослеживается в прекрасных образах женщины в произведениях Островского, в русской литературе.

Что такое Темное Королевство Островского.«Темное царство» в спектакле «Гроза. Глубокий смысл аллегории« Темное царство »

«Темное царство» по пьесе А.Н. Островского «ГРА3А»

1. Трекинг.

«Свет Света в Темном Царстве».

2. Домашняя часть.

2.1 Мир города Калинова.

2.2 Образ природы.

2.3 Калиновых жителей:

а) дикие и кабанья;

б) Тихон, Борис и Варвара.

2.4 Остатки старого мира.

3. Заключение.

Перелом в народном сознании. Да вроде все из-под плена.

Островский А.Н.

Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза», изданная в 1859 году, была встречена восторженно и резко критично, прежде всего, благодаря образу главной героини — Катерины Кабановой. Однако этот прекрасный женский образ «Свет Свет в Царстве Тёмном» (по Н. А. Добролюбову) формировался именно в атмосфере патриархальных купеческих отношений, угнетающих и убивающих все новое.

Действие пьесы открывается спокойной неторопливой постановкой. Островский изображает идиллический мир, в котором живут герои. Это провинциальный город Калинов, который описан очень подробно. Действие разворачивается на фоне прекрасной природы средней полосы России. Кулигин, прогуливаясь по берегу реки, восклицает: «Чудеса, действительно нужно сказать, что чудеса! Пятьдесят лет я каждый день смотрел на Волгу и не могу смотреть на все». Прекрасная природа контрастирует с жестокими коротышками город с бедностью и исцелением его жителей, с их несоответствием и ограниченностью.Герои замкнуты в этом мире; Они не хотят знать ничего нового и видеть другие земли и страны. Купец Вильд и Марфа Кабанова по прозвищу Кабанчи — истинные представители «Темного царства». Это личность с твердым характером, обладающая властью над другими героями и манипулирующая своими родственниками с помощью денег. Они придерживаются старых патриархальных порядков, которые их полностью устраивают. Кабанова цитирует всех членов своей семьи, постоянно уступая сыну и невестке, колеблется и критикует их.Однако она не имеет абсолютной уверенности в неприкосновенности патриархальной смерти, поэтому защищает свой мир от последних сил. Тихон, Борис и Варвара — представители молодого поколения. Но на них повлиял старый мир и его порядки. Тихон, полностью подчиненный власти матери, постепенно пьет. И только смерть жены заставляет его кричать: «Мама, ты ее хотел! Ты, ты, ты …» Борис тоже находится под гнездом своего дикого дяди. Он надеется получить бабушкиное наследство, поэтому терпит хулиганство дяди в людях.По просьбе дикой природы он покидает Катерину, доводя ее этим поступком до самоубийства. Варвара, дочь Кабани, — яркая и сильная личность. Создавая видимое смирение и послушание матери, она живет по-своему. Встречаясь с Кадряшем, Барбару совершенно не волнует моральная сторона его поведения. Для нее, в первую очередь, это соблюдение внешней приличия, которым руководит голос совести. Однако патриархальный мир, такой сильный и могущественный, разрушенный, умирает главный герой спектакля.Это чувствуют все герои. Публичное признание Катерины в любви к Борису стало для Кабани страшным ударом, знаком того, что старое уходит безвозвратно. Через любовный бытовой конфликт Островский показал трещину, происходящую в сознании людей. Новое отношение к миру, индивидуальное восприятие действительности сменяется патриархальным, общинным. В спектакле «Гроза» эти процессы сделаны особенно яркими и реалистичными.

«Темное царство» в «Грозе» Островского

Пироги острова «Гроза» в соответствии с критическими и театральными традициями интерпретации понимается как социально-бытовая драма, так как она сугубо жизненная.

Как почти всегда на острове, спектакль начинается с длинной неторопливой экспозиции. Драматург не просто знакомит нас с героями и местом действия: он создает образ мира, в котором герои живут и где разворачиваются события.

Действие происходит в вымышленном глухом городке, но, в отличие от других игровых площадок, город Калинов описан подробно, конкретно и многосторонне. В «Грозе» разыгрывается пейзаж, описанный не только в репликах, но и в диалогах актеров.Видна его красота, другие смотрели на нее и совершенно равнодушно. Высокий Волжский Круглый берег и Заречный Дали вводят мотив космоса, полета.

Красивая природа, картины Ночного хождения молодежи, песни, звучащие в третьем действии, рассказы Катерины о детстве и их религиозных переживаниях — все это поэзия калиновского мира. Но Островский сталкивается с ней мрачными картинами бытовой жестокости жителей друг к другу, с рассказами об употреблении большинства людей, с фантастической, невероятной «проигрышностью» калиновской жизни.

В спектакле усиливается мотив безупречной замкнутости калиновского мира. Жители не видят нового и не знают, не знают других земель и стран. Но даже о своем прошлом они сохранили лишь смутное, утерянное общение и чувство традиции (разговор о Литве, упавшей к нам с неба). Жизнь в Калинове замирает, сохнет. Про прошлое забывают, «есть руки, а работать нечем». Новости из Большого Мира доставляют людей странников Феклуши, и они с такой же уверенностью слушают и о странах, где люди с восковыми головами «за неверность» и о железной дороге, где за скорость «Огненной земли стали вредить», и о время, которое «стало в происхождении грядущего.»

Среди действующих лиц нет никого, кто не принадлежал бы к калиновскому миру. Большой и кроткий, властный и высокомерный, купцы и железные дороги, странница и даже старуха сумасшедшая, измельчающая всю адскую муку, — все это вращающийся в сфере понятий и представлений замкнутого патриархального мира.Не только мрачные калиновские простые люди, но и Кулигин, выполняющий некоторые функции резонансного героя, также плоть из плоти калиновского мира.

Изображен этот герой как человек необычный.В списке актеров сказано: «… торговец, самоучек, ищет вечный мобиль». Фамилия Герой прозрачно намекает на настоящее лицо — И.П. Кулибин (1735 — 1818). Слово «Кулига» означает болото с устоявшимся значением значения «далекое глухое место» из-за известной поговорки «На рубеже на Куличках».

Как и Катерина, Кулигин — натура поэтическая и мечтательная. Так вот, это он любуется красотой заволжского пейзажа, сетует, что калиновцы к нему равнодушны.Поет народную песню литературного происхождения «Среди долины равнинной …». Это сразу подчеркивает отличие Кулигина от других персонажей, связанных с народной культурой, он человек книги, хотя и довольно архаичной книги. По секрету признается Борису, пишет стихи «старичка», как писали когда-то Ломоносов и Державин. Кроме того, он механик-самоучка. Однако технические идеи Кулигиной — явный анахронизм. Солнечные часы, которые он мечтает установить на Калиновском бульваре, пришли из древности.Грозовые письма — техническое открытие XVIII века. А его устные рассказы о судебном маге построены в еще более ранних традициях и напоминают древнюю моральную историю. Все эти черты показывают его глубокую связь с миром Калинова. Он, конечно, отличается от калиновцев. Можно сказать, что Кулигин «Новый Человек», но только его новизна развивалась здесь, в этом мире, порождая не только его страстных и поэтических мечтателей, таких как Катерина, но и ее «рационалистов» — мечтателей, их особенных, доморощенных ученых и гуманисты.

Главное в жизни Кулигина — мечта об изобретении «Перпетум-Мобайл» и получении за это миллион британцев. Этот миллион он намерен потратить на Калиновское общество, дать работу начальнику. Кулигин действительно хороший человек: добрый, бескорыстный, тонкий и кроткий. Но вряд ли он счастлив, как думает о нем Борис. Его мечта постоянно вынуждает его тратить деньги на свои изобретения, задуманные на благо общества, и не приходит в голову обществу, что от них может быть какая-то польза, для соотечественников Кулигина — безобидный чудак, что-то вроде городской травки.А главный из возможных «покровителей» дикий и подвергается нападению изобретателя с Брэндом, подтверждая всеобщее мнение о том, что он не может расстаться с деньгами.

Страсть Кулигинского к творчеству остается нереализованной: он жалеет своих соотечественников, видя в их пороках результат невежества и бедности, но не может им помочь. При всем прилежании творческий склад их личности составляет Кулигин — созерцательная натура, лишенная всяких родственных связей и агрессивности. Наверное, только поэтому Калиновцы с ним возложат, несмотря на то, что он во всем разный.

Только один человек не принадлежит калиновскому миру по рождению и воспитанию, не похож на других жителей города по внешнему виду и манерам — Борис, «молодой человек, прилично образованный», по замечанию Островского.

Но хоть и чужой, он все равно в плену у Калинова, не может разорвать с ним связь, признал на себе его законы. Ведь связь Бориса с дикой даже денежной зависимостью. И он сам понимает, и окружающие говорят, что он никогда не отдаст ему дикое бабушкиное наследство, оставленное на таких «калиновских» условиях («если он будет уважать дядю»).Тем не менее, он ведет себя так, как будто материальное зависит от дикого или обязанного подчиняться ему как старшему в семье. И хотя Борис становится предметом Великой страсти Катерины, полюбившей его именно потому, что он так отличается от других, все-таки прав Добролюбова, сказавшего герою, что его следует отнести к ситуации.

В каком-то смысле так можно сказать обо всех остальных персонажах пьесы, начиная с дикого и заканчивая Кудряшем и Варварой. Все они яркие и живые.Однако композицию в центре пьесы выдвинули два героя: Катерина и Кабаниха, которые подобны двум полюсам калиновского мира.

Образ Катерины, несомненно, перекликается с образом будок. Оба максималисты, оба никогда не смирятся с человеческими слабостями и не пойдут на компромисс. Оба окончательно верят в одно и то же, религию своих суров и беспощадность, грех нет прощения, и они не помнят о милосердии.

Только Кабаниха вся прикована к земле, все ее силы направлены на то, чтобы удерживать, собирать, защищать Укладе, она — червяк сидящей формы патриархального мира.Кабаниха воспринимает жизнь как обряд, и ей не просто не нужно, но и страшно подумать о давно исчезнувшем духе этой формы. А Катерина воплощает дух этого мира, его мечту, его порыв.

Островский показал, что как народный характер удивительной красоты, так и силы может возникнуть в ластенисте мира Калинова, вера которого поистине калиновская, — все же основанная на любви, на свободной мечте о справедливости, красоте, какой-то более высокой. правда.

Для общей концепции спектакля очень важно, чтобы Катерина не появилась откуда-то из просторов другой жизни, другого исторического времени (все-таки Патриаршие Калины и современная Москва, где кипит суета, или железная дорога, о котором рассказывает фекуша, — это другое историческое время), родилась и сформировалась в одних и тех же «калиновских» условиях.

Катерина живет в эпоху, когда дух патриархальной морали — это гармония между отдельным человеком и моральным представлением окружающей среды — исчезла, а бесконечные формы отношений держатся только на насилии и принуждении. Ее чуткая душа уловила это. Услышав рассказ невестки о жизни до замужества, Барбара удивленно восклицает: «Да, и у нас то же самое». «Да, вроде все здесь из-под плена», — роняет Катерина.

Все семейные отношения в доме Кабановых, по сути, наполнены сущностью патриархальной морали.Дети охотно выражают свое смирение, слушают наставления, вообще придают им ценности и медленно нарушают все эти заповеди и наказания. «И, на мой взгляд, делай, что хочешь. Если бы только Шито, он был», — говорит Варя.

Муж Катерины в списке актеров должен стоять прямо за Кабановой, а там написано: «Ее сын». Таково, действительно, положение Тихона в городе Калинове и в семье. Он принадлежит, как и ряд других персонажей пьесы (Варвара, Кудряш, Шапкин), для подрастающего поколения калиновцев Тихон знаменует конец патриархального ответчика.

Молодежь Калинова больше не хочет придерживаться старых порядков в повседневной жизни. Однако Тихон, Варвар, Крыяс, чуждый максимализму Катерины, и, в отличие от центральных героинь пьесы Катерины и Кабани, все эти персонажи стоят на позиции житейских компромиссов. Конечно, их сильно притесняют старшие, но они научились обходить это стороной, каждый по своему характеру. Формально, признавая авторитет старейшин и силу обычаев, они постоянно идут против них.Но именно на фоне их бессознательной и компромиссной позиции Катерина выглядит значимой и морально высокой.

Тихон никак не соответствует роли мужа в патриархальной семье: быть господином и одновременно поддерживать и защищать жену. Добрый и слабый человек, он находится между жесткими требованиями матери и состраданием к жене. Тихон любит Катерину, но не так, как должен любить муж по нормам патриархальной морали, и чувство к нему Катерины глупо, чем она должна его кормить в собственных представлениях.

Для Тихона вырваться из-под опеки матери на волю — значит попасть в жаркое рык. «Да, я, мама, и я не хочу жить своей волей. Где мне жить твоей волей!» — отвечает он на бесконечные упреки и указания кабани. Униженная мать, униженная мать, Тихон готов сорвать его раздражение в Катерине, и только ходатайство за ее сестер Варвары, которая передает свой секрет от матери к выпивке, останавливает сцену.

«Гроза» вышла в свет в 1859 году (накануне революционной ситуации в России, в «предпроектную» эпоху).Ее историзм — в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она встречает Дух времени.

«Гроза» — это идиллия «Темного королевства». Самодория и стройная доведена до предела. В спектакле появляется настоящая героиня народного медиума, и именно в описании его природы описывается мир города Калинова и сам конфликт в более общем плане.

«Их жизнь протекает гладко и мирно, нет интересов мира, которые можно было бы нарушить, потому что они не достигают их; царства могут объединяться, новые страны открываются, лицо земли меняется… — Жители Калиновского городка будут по-прежнему существовать в полном незнании остального мира … Принятые ими концепции и образ жизни — лучшие в мире, все новое происходит от нечистой силы … Найти неловко и даже нагло настойчиво набирая разумные причины … Информация, сообщаемая фекалами, такая, что они не способны внушить огромное желание обменять свою жизнь на другую … Темная масса, ужасная по своей наивности и искренности ».

Страшно и тяжело для каждой попытки пойти против требований и убеждений этой темной массы.Отсутствие какого-либо закона, всякая логика — это закон и логика этой жизни. В своем незамысловатом, безответственном темном владычестве, дающем полную свободу капризам, не заложенным никакими законами и логикой, «саморегулирующие» жизни начинают испытывать какое-то недовольство и страх, не зная раньше и почему. Они яростно ищут своего врага, готовые испугаться на самом невинном, на какой-нибудь Кулигине: но нет врага и виноватых, которых можно было бы уничтожить: закон времени, закон природы и истории берет свое. , а старикам кабанов тяжело дышать, чувствуя, что над ними есть сила, которую они не могут преодолеть… Не хотят сдаваться, все еще думают, как бы это было …

Кабанова очень серьезно расстроила будущее старых порядков, с которыми она провела век, говоря о крахе благоразумного мира: «А хуже этого, сладкая, будет», и в ответ на слова Странника : «Мы бы просто раньше даже не жили». Кабаниха Веско бросает: «Может, доживем». Это только темы, и отрадно, что с ее помощью каким-то образом сохранятся старые порядки перед смертью.

Кабановы и дикие цег вниз сейчас только продолжают продолжать. Они знают, что в их временных замечаниях еще будет достаточно места, пока все перед ними не начнут грабить; Вот почему они такие упрямые.

Образ Катерины — важнейшее открытие Островского — открытие крепкого народно-патриархального мира с бодрствующей личностью. Отношения Катерины и Кабани в спектакле не являются домашними товарищами свекрови и невестки, их судьбы выразили столкновение двух исторических эпох, что и определяет трагизм конфликта.В душе новое отношение к миру вполне «калиновское» по воспитанию и нравственным идеям, ощущению, еще не понятному героину: «Что-то не то со мной сделано, что-то такое! Я просто снова начинаю жить. , или я не знаю ». Пробудившуюся любовь Катерина воспринимает как ужасный, неотвратимый грех, потому что в любви чужого человека к ней, замужней женщине, есть нарушение морального долга. Она хочет быть чистой и безупречной от всей души, ее нравственная требовательность не допускает компромиссов.Уже осознав свою любовь и Бориса, она борется с ней, но не находит опоры в этой борьбе: «Я просто стою на пропасти и меня туда кто-то толкает, а мне не на что оставаться». Не только внешние формы самодельные, но даже молитвенные ей недоступны, так как она почувствовала власть греховной страсти над собой. Она чувствует страх перед собой, перед желанием воли, неразрывной в ее разуме, неразделимой в ее разуме с любовью: «Конечно, не дай Богу случиться с этим! И если мне очень будет здесь хорошо, то это будет не держи меня в силе.Доделаю окно, закидываю в Волгу. Я не хочу здесь жить, поэтому не стану, даже если вы меня режете! «

Сознание греха не покидает его во время своего счастья, и с большой силой он овладевает им, когда счастье закончилось. Катерина встает во многих отношениях без надежды на прощение, и именно полное отсутствие надежды подталкивает ее к самоубийству, грех еще более серьезен: «Я все еще гублю свою душу». Полная неспособность примирить свою любовь с требованиями совести и физическое отвращение к домашней тюрьме, Катерина убивает в плен.

Катерина Жертва — это не кто-то лично из своего окружения, это движение жизни. Мир патриархальных отношений умирает, и душа этого мира оставляет жизнь в муках и страданиях, раздавленная формой повседневных отношений, и сама выносит моральный приговор, потому что в нем живет патриархальный идеал.

    • Цельная, честная, искренняя, она не способна на ложь и ложь, поэтому в жестоком мире, где дикие и кабани, ее жизнь царит так трагично. Протест Катерины против деспотизма Кабани — это борьба света, чистого, человеческого, против тьмы, лжи и жестокости «Темного Королевства».Недаром Островский, много внимания уделявший подбору имен и имен актеров, дал героине «Грозы» такое имя: в переводе с греческого «Екатерина» означает «вечно чистая». Катерина — натура поэтическая. IN […]
    • Катерина Варбара по характеру искренняя, общительная, добрая, честная, набожная, но суеверная. Нежно, мягко, но в то же время решительно. Грубый, веселый, но не удивительный: «… не люблю много разговаривать». Решительный, может дать отпор. Темперамент страстный, победоносный, смелый, импульсивный и непредсказуемый.Сама она говорит о себе «Такой я горячо возникла!». Виннохеинг, умен, расчетлив, дерзок и убыточен, не боится ни родительских, ни небесных наказаний. Просвещение, […]
    • Конфликт — это столкновение двух и более сторон, не совпадающих во взглядах, минигоров. В пьесе Островского «Гроза» несколько конфликтов, но как решить, какой из них главный? В эпоху социолога в литературной критике социальный конфликт играет важнейшую роль в пьесе.Конечно, если вы видите в образе Катерины отражение естественного протеста масс против слоговых условий «Темного царства» и воспринимаете смерть Катерины в результате столкновения с ее свекровью. закон, следует […]
    • Драматические события спектакля AN Островского «Гроза» разворачивается в городе Калинов. Этот городок расположен на живописном берегу Волги, с высокой стороны которой давали необъятные русские просторы и бесконечность. «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется», — восторженно отзывается местный слесарь-самоучка Кулигин.Картины бескрайней земли, вспоминаемые в лирической песне. «Среди равнинных долин», в которых он сидит, большое значение имеют для передачи ощущения безмерных возможностей русского […] […]
    • В общем, история создания и идеи спектакля «Гроза» «очень интересны. Некоторое время существовало предположение, что в основе этой работы лежали реальные события, произошедшие в российском городе Кострома в 1859 году». Рано утром 10 ноября 1859 года Костромская Мещанка Александра Павловна Клыкова пропала из дома и то ли сама бросилась на Волгу, то ли там была задушена и брошена.Следствие обнаружило глухую драму, в которой ходили маловероятные, живущие узко торговые интересы в семье: […]
    • В драме «Гроза» Островский создал очень сложный психологический образ — образ Катерины Кабановой. У этой молодой женщины есть зритель с огромной чистой душой, детской искренностью и добротой. Но она живет в затхлой атмосфере «Темного царства» купеческой морали. Островскому удалось создать из народа яркий и поэтичный образ русской женщины.Основная сюжетная линия спектакля — трагический конфликт живой, чувственной души Катерины и мертвого образа жизни «Темного царства». Честный и […]
    • Александр Николаевич Островский был наделен большим талантом драматурга. Его заслуженно считают основателем Русского национального театра. Его разнообразные по тематике пьесы прославили русскую литературу. Работа Островского была демократичной. Он создал пьесы, в которых проявлялась ненависть к режиму автобетона.Писатель призвал защитить угнетенных и униженных граждан России, жаждущих социальных перемен. Огромная заслуга Островского в том, что он открыл просвещенное […]
    • В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где в любви и дочери царила полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского языка. Это чистый, открытый душ, не умеющий лежать.«Я не умею что-то обмануть, что-то не могу скрыть», — говорит Варвар. В религии Катерина нашла высшую истину и красоту. Ее стремление к прекрасному мягко выражается в молитвах. Выход […]
    • На «грозовом» острове, оперируя небольшим количеством персонажей, удалось выявить сразу несколько проблем. Во-первых, это, конечно, социальный конфликт, столкновение «отцов» и «детей», их точек зрения (а если прибегать к обобщению, то двух исторических эпох).К старшему поколению, активно высказывающему свое мнение, принадлежит Кабанова и Дикий, к младшему — Катерина, Тихон, Варвара, Кудряш и Борис. Кабанова уверена, что порядок в доме, контроль над всем, что в нем происходит, — залог правильной жизни. Правильно […]
    • Катерина — главная героиня драмы Островского «Гроза», жена Тихона, невестка Кабаних. Основная идея произведения — конфликт этой девушки с «Темным Королевством», царством самоутверждения, деспота и невежества.Чтобы узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы так трагичен, можно понять представление Катерины о жизни. Автор показал происхождение характера героини. Со слов Катерины мы узнаем о ее детстве и юности. Здесь нарисована безупречная версия патриархальных отношений и патриархального мира: «Я жил, а не […]
    • Александр Николаевич Остров« Гроза »для нас исторический, о чем свидетельствует жизнь тел.«Гроза» написана в 1859 году. Это единственное произведение из задуманного, но не реализованного писателем цикла «Ночь-Волга». Основная тема произведения — описание конфликта двух поколений. Типичная семья Кабани. Меркьюри придерживается своей старой морали, не желая понимать подрастающее поколение. А поскольку молодые люди не хотят следовать традициям, их подавляют. Уверена, […]
    • Начнем, пожалуй, с Катерины. В спектакле «Гроза» эта дама — главная героиня.В чем проблема этой работы? Проблемы — это главный вопрос, который задает автор в своем творчестве. Итак, вот вопрос, кто победит? Темное королевство, которое представляет собой подбородок уездного городка, или светлое начало, которым является наша героиня. Душа Катерины Чисты, ее нежное, чуткое, любящее сердце. Сама героиня глубоко враждебна этому мрачному болоту, но не осознает этого. Катерина […]
    • Сильное и глубокое впечатление произвела «Гроза» А.Н. Островский о современниках. Эта работа воодушевила многих критиков. Однако в наше время это не перестало быть интересным и актуальным. Возведенный в разряд классической драмы, он пробуждает интерес. Произвол «старшего» поколения длится много лет, но должно произойти какое-то событие, которое могло бы преломить патриархальную самоконтрабанду. Таким событием является протест и смерть Катерины, пробужденной и других […]
    • Критическая история «грозы» начинается еще до ее появления.Чтобы спорить о «луче света в темном царстве», необходимо было открыть «Темное королевство». Статья под таким названием появилась в июльском и сентябрьском номерах «Современника» за 1859 г. Она была подписана обычным псевдонимом Н. А. Добролюбов — Н. — Бов. Повод для этой работы был чрезвычайно весомым. В 1859 году Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: выходит его двухтомное собрание сочинений. «Считаем за то же […]
    • Особым героем в мире Островского, примыкающим к типу бедного чиновника, обладающего чувством собственного достоинства, — Карандышева Юлия Капитоновича.В то же время гордость за него настолько гипертрофирована, что заменяется другими чувствами. Лариса для него не просто любимая девушка, она еще и «приз», дающий возможность одержать победу над паратовым, шикарным и богатым соперником. В то же время Карандышев чувствует себя благодетелем, который забирает китую женщину, частично скомпрометировав отношения […]
    • Александра Николаевич Островская называла «Колумбом Замоскворечья», районе Москвы, где жили люди из купеческого сословия.Он показал, как напряженная, драматичная жизнь идет за высокими заборами, которые шекспировщики порой варят в душах представителей так называемого «простого класса» — купцов, лавочников, мелких служащих. Патриархальные законы ухода в прошлый мир кажутся непоколебимыми, но горячее сердце живет по своим законам — законам любви и добра. Герои пьесы «Бедность не порок» […]
    • История любви Заказчика Мити и Любы Торшовой разворачивается на фоне жизни купеческого дома.Островский в очередной раз порадовал своих поклонников прекрасным познанием мира и удивительно ярким языком. В отличие от ранних пьес, в этой комедии не только бездушный фабрикант Коршунова и жертвующий концом концов. Им противопоставлены добрые сердца соляров, противопоставлены простые и умные люди — добрый и любящий Митя и гребаные пьяницы-любители, оставшиеся, несмотря на свое падение, […]
    • В центре внимания Писатели 19 века — это человек с богатой духовной жизнью, переменчивым внутренним миром.Новый герой отражает состояние личности в эпоху социальных трансформаций. Авторы не обходят вниманием и комплексную необходимость развития психики человека внешнюю материальную ситуацию. Мировая характерная черта образа мира русской литературы — психологизм, то есть умение показать изменение души героя, в центре различных произведений мы видим «ненужное» […]
    • Драма действие разворачивается в волжском городе Бряхимов.И в нем, как и везде, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах. Главная героиня спектакля — Лариса Огудалова — Nonmennica. Семья Огудал нехорошая, но, благодаря настойчивости, Харита Игнатьевна подарила знакомство с силой этого мира. Мать внушает Ларису, что, хотя у него нет приданого, он должен выйти замуж за богатого жениха. И Лариса принимает эти правила игры до поры до времени, наивно надеясь на эту любовь и богатство […]
    • Случилось так, что мне довелось поехать в степи Казахстана по приглашению одного друга.Правильно сказать, дорога была тяжелая, но когда мы добрались до места, усталость прошла сама собой. Непосредственно перед моим взором открылась скамейка с огромной равниной, покрытой травянистой растительностью. Я такого еще в жизни не видел, потому что почти все время жил в маленькой деревне. Все обширное степное пространство, как ковер, покрыто удивительными растениями, о которых я читал в книгах: Тикачам, […]
  • «Темное царство» по пьесе Островского «Гроза»

    Дошло до крайности, до отрицания всякого здравого смысла; Он более чем когда-либо враждебен естественным потребностям человечества и яростно усиливается, чтобы остановить их развитие, потому что в праздновании они видят приближение своей неизбежной смерти.

    Н. А. Добролюбов

    Александр Николаевич Островский впервые в русской литературе глубоко и реалистично изобразил мир «Тёмного царства», нарисовал красочные образы самозванцев, их жизни и нравственности. Он осмелился взглянуть на железные купеческие ворота, не побоялся открыто показать консервативную мощь «косы», «онмалости». Анализируя «Жизни» Островского, Добролюбов писал: «Ничего святого, ничего чистого, ничего правильного в этом темном мире: господствующее над ним материнство, дикое, безумное, неправильное, изгнало из него всякое сознание чести и справедливости… и не может быть Они там, где они побеждены в прахе и нагло самостарением, свободой личности, верой в любовь и счастье и святыней честного труда. «И все же многие пьесы Островского рисуют« остроту и близкий конец безнаказанности ».

    Драматический конфликт в« грозе »- это столкновение стихийной морали самих масс с новой моралью людей, в душе. из которых пробуждается чувство человеческого достоинства. Спектакль — это фон самой жизни, важна сама ситуация.Мир «Темного королевства» основан на страхе и денежном расчете. Часовщик-самоучка Кулигин говорит Борису: «Жестокая мораль, сударь, в нашем городе жестока! У кого есть деньги, тот пытается оседлать нечестивого, чтобы заработать побольше денег на своем труде». Прямая денежная зависимость вынуждает Бориса быть человеком. повторяющиеся с диким «счетом». Мать Тихона плохо послушна, хотя в финале спектакля даже он поднимается до своеобразного бунта. Хитрят и удален дикий кудряш Напитка и сестра Тихона Варвары.Проницательное сердце Катерины чувствует фальшь и бесчеловечность окружающей жизни. «Да, вроде все из-под плена», — думает она.

    Образы автоспуска в «грозу» художественно достоверны, сложны, лишены психологической однозначности. Вильд — богатый купец, значимое лицо в городе Калинове. Его властям на первый взгляд ничего не угрожает. Савель Прокофьевич, по определению Кудряша, «как с цепи упал»: он чувствует себя хозяином жизни, своим советником.Разве это не говорит об этом с Борисом? Окружающие боятся чем-то насолить. Совела Прокофьевича-Ча, жена дрожит перед ним.

    Wild чувствует на своей стороне власть денег, поддержку государственной власти. Просьбы восстановить справедливость, с которой они обращаются с купцом «Людьми» в Управляющий музей, удовлетворяются. Савель Прокофьевич поплыл в плече и говорит: «Стоит ли, ваши хайлаги, о таких мелочах мы говорим!»

    В то же время, как уже было сказано, дикий образ довольно сложен.Крутой нрав «значимого лица в городе» идет не к какому-то внешнему протесту, не к проявлению недовольства других, а к внутреннему самоанализу. Сам Савель Прокофьевич не рад своему «сердцу»: «На посту как-то, о великом, езжу, а тут нелегко и тонет человек; За деньги пришли, дрова погнали … безгрешно: Изрупал, так Изрупал , что нельзя требовать лучшего, я чуть не прибил. Вот оно для меня! После прощения, он попросил, поклонился ей в ноги.Вот что приносит мне сердце: вот, на дворе, в грязи и поклонились; При всем он был склонен. «В этом признании дикой природы кроется ужасный для магистра« Темного королевства »смысл: Самодория настолько неестественен и бесчеловечен, что верит в себя, теряет любые моральные оправдания своего существования.

    « Самодур в юбке »может быть назвал богатого Кучахих Кабанов. В устах Кулигиной была введена точная характеристика Марфы Игнатьевны: «Ханге, сударь! Нищие будут жить, но на домашнем досуге.В разговоре с зятем и невесткой Кабаниха лицемерно вздыхает: «О, тяжкий грех! Как давно безгрешный!»

    За этим притворным возгласом скрывается властный, деспотический характер. Марфа Игнатьевна активно защищает устои «Темного царства», пытаясь покорить Тихона и Катерину. Отношения между людьми в семье должны, по мнению Кабановой, регулироваться законом страха, принципом Домостроевского «Пусть мужу вашему мужу будет хуже».«Стремление Марфы Игнатьевны во всем следовать одним и тем же традициям проявляется в сцене прощания Тихона с Катериной.

    Положение хозяйки в доме не может полностью успокоить удава. Марфа Игнатьевна опасается того, что молодые добровольцы хочет, чтобы традиции седой старины не соблюдались. «Что будет, как старики будут уточнять, как будет стоять свет, я не знаю. Ну да, хотя хорошо, что я ничего не увижу, — вздыхает Кабаниха.В данном случае страх его вполне искренний, никакого внешнего воздействия (Марфа Игнатьевна говорит одни его слова).

    Значительную роль в игре острова играет образ Странника Феклуши. На первый взгляд, это второстепенный персонаж. На самом деле Феклуша не принимает непосредственного участия в боевых действиях, но является мифологом и защитником Темного Королевства. Мы прислушиваемся к рассуждениям Странника о «Салтан машет персом» и «Салтан машет турком»: «а они не могут… Единственное дело судят праведно, такой предел ставится. Наш закон праведен, а они… неправедны; Что по нашему закону выходит, а в мире все наоборот. И все их судьи в их странах также все неправедны … «Главный смысл этих слов состоит в том, что» у нас есть закон праведный …: «.

    Феклуша, презрительная смерть» Темных Царство », — делится с удавом:« Последний раз, Матушка Марфа Игнатьевна, по всем приметам, последний.«Зловещий знак конца видит странника в подъеме времени:« Уже пора вдаваться в подробности грядущего … Умные люди замечают, что у нас есть время, короче, становится ». И действительно, время работает против «Темного царства».

    Островский приходит в пьесе к масштабным художественным обобщениям, создает образы почти символические (гроза). Обращает на себя внимание замечание в начале четвертого действия пьесы: «На переднем плане, узкая галерея с древним урожаем, начинающая разрушаться постройка… «Именно в этом распадающемся, полуразрушенном мире из самых глубин звучит жертвенное признание Катерины. Судьба героини так трагична прежде всего потому, что она восстала против его собственных домостроевских представлений о добре и зле. которые живут «в темном царстве хуже смерти» (Добролызов). «Конец этого нам кажется с удовольствием … — Читаем в статье« Свет света в Темном царстве », — … В ней , есть страшный вызов силе Самоговны, он говорит ей, что дальше идти нельзя, нельзя жить с ее жестокими, мертвыми началами.«Неоднозначность пробуждения человека в человеке, реабилитация живого человеческого чувства, переходящая в смену фальшивого аскетизма, составляют, как мне кажется, невероятное достоинство пьесы Островского. И сегодня это помогает преодолеть власть уюта, онемения, общественного застоя.

    Action Plays N.I. Островский разворачивается в поволжском городе Калинов. Название вымышленное, но это не значит, что такого города не существует. Это коллективный, усредненный. Любой российский город мог оказаться на сайте автора Калинова.

    Произведение описывает российскую действительность начала и середины 19 века. Суровая, угнетающая социальная атмосфера того времени. Поэтому место значения не имеет. В городе, как и в деревне, коврики богатые, лживые, лжецы, невежды, озлобленная скука, попадающая на тяжелейший труд простых людей. Островский продолжает драматургию Гоголя, Фонвана и Грибоедова. Со времен которых мало что изменилось. Пустые и жестокие люди все богаче, а простые люди из троса не рвутся.Все это современник автора и литературовед Добролюбов рисовал «темное царство». Это определение оказалось настолько точным, что до сих пор не теряет своей актуальности и используется в литературе.

    В широком смысле «Темное царство» в пьесе Островского «Гроза» — образная характеристика общественно-политического государства России конца 18 — середины 19 века. Вдумчивый читатель, знающий историю своего родного государства, хорошо понимает, сколько времени было о том, какой была русская действительность в это время.Время, когда господствуют богатые купцы и властные помещики. Страна истощена морально и физически крепостным правом и, возможно, не оправится от него еще несколько веков.

    Традан Кулигин сообщает, что в городе жестокие нравы. И ничего, кроме грубости и безнадежной нищеты. И, как понятно читателю, речь идет не только об одном городе. И никогда не вырывайся из этой паутины. Честный труд, простой человек больше кусков «некрасивого хлеба» не заработает. Бедность, которая не подвергается сомнению богатыми самодеятельными, позволяет им унижать себя, использовать, принимая это как должное, также неотъемлемую часть Темного Королевства.

    И груди, и даже простые мужчины понимают, что «у кого есть деньги, тот пытается закатить бедных», так что своим адским трудом, который почти не оплачивается, накормить себя еще больше денег, увеличить состояние. Ведь такие, как Совелиус Прокофьевич, даже не скрывают. Барин открыто публично заявляет, что у него есть тысячи готовящих денег рабочих, и это хорошо. Дико полностью оправдывает свою фамилию. Он не просто использует тяжелый и тяжелый труд мужчин, но и издевается над ними. «Он сначала над нами прилепился, затмил во всех смыслах, как его душа», но все равно ничего не платит.И сделайте их в этом виноватыми. Или кинуть копейки и поблагодарить вас, потому что я не мог их дать.

    Не менее важным элементом Темного Королевства является Кабаниха и душная, неприятная атмосфера в ее доме. Марфа Игнатьевна за зрелище доброе и щедрое, дарит мне, и те молятся за это. А его «домашний досуг вовсе не врет». Ей нравится, когда ее омывают собственный сын и его молодая жена Катерина. Ей приятно бояться ее бояться. Катерина искренне любит мужа и даже свекровь, называет мамой.Она не умеет делать вид и не добивается того, что не может понять свекровь. Эта линия у невестки вызывает гнев и раздражение у хозяйки дома. Очень точно Добролюбов Катерина Света Света в Царстве Тёмном. Но один луч не может осветить большие пространства и умирает, сокрушенный тьмой.

    Дураволюбов пишет в своей критической статье, что невозможно «Свобода личности, вера в любовь и счастье, святыня честного труда, где она побеждена в прахе и нагло попирается самодельным человеческим достоинством».Он также снимает ответственность и с тех, кто позволяет себя топтать. Критик считает, что описанный темный мир близок к обрушению острова. Что в спектакле представлен «масштаб и близкий конец самотора». Ведь редко появляются лучи, такие как Катерина, а значит и солнце взойдет над этим царством.

    Вариант 2.

    Произведение «Гроза» А. Н. Островского было написано накануне отмены крепостного права в 1859 году. И оно стало первой ласточкой смены эпохи.«Грозу» накрывает купеческий медиум, олицетворяющий в творчестве «Темное королевство». Островский поселил в Калинове целый ряд негативных образов. На примере их читатель обнаруживает такие характеристики необразованности, невежества и приверженности старым позициям. Это можно обозначить, все горожане заточены в кандалах старинного «домостроения». В самых ярких представителях «Темного царства» — Кабанов и Вильд, читатель ясно видит господствующий класс того времени.

    Рассмотрим описанные изображения Марты Кабановой и Вильд.

    Вильд и Кабанова — самые богатые купцы в Калинове, они «верховная» власть, с ее помощью верят, что могут раздавить и крепостных, но тем более своих сородичей, решив, что они правы.

    Островский открывает читателю мир купцов, со всеми его пороками, реалиями и правдивыми событиями и множеством ярких, показательных образов. Показывает, что нет ничего человеческого, духовного, доброго.Нет веры в новое лучшее будущее, любовь и свободный труд.

    Такие качества как саможурналистика, невежество, грубость, жестокость и жадность в этих изображениях присутствуют всегда. Не искоренить все это, так как воспитание и ситуация наложили свой отпечаток на идентичность дикого и кабанового. Такие образы тянутся друг к другу, и не могут быть друг без друга, там, где один невелл появился, там и появится. Очень удобно скрывать свою глупость и незнание под маской прогрессивных мыслей и образованности, такие образы будут везде.Считая себя «рукой власти», они притесняют других, не испытывая возрастающей ответственности за содеянный. Кабанов и пустыня — это мир денег, зависти, жестокости и злобы. Они приветствуют инновации и прогрессивные мысли.

    Кабанова Марфа Игнатьевна очень деспотична и лицемерна, по ее мнению, семейные отношения должны подчиняться страху. Она наконец привела свои дома и не очень плотно зажарила старые края и в доме, и в голове.

    Дикий образ не очень однозначный и сложный.Он переживает свой внутренний протест, дико осознавая, как рисует его природа и сердце, но ничего не может с этим поделать. Сначала черви, на что свет стоит, а потом прощения просит и каяться.

    Основная идея Пьеса «Гроза» — раскрытие с помощью диких и кабановых образов «Темного царства», купеческой среды. Но это единственные символические образы, они напоминают читателю о мыслях и аргументах автора.Он указывал на недостатки богатых людей, изливая их без духовности, подлости, жестокости. В финале спектакля очень яркая мысль о том, что жизнь в «Темном королевстве» невыносима и ужасна. К сожалению, мир таймеров тормозит прогрессивного и нового человека, который смог преодолеть невежество, фальшь и подлость. В России время города и сел завершилось в таких образах, как произведение «гроза».

    Темное царство по пьесе Островского Гроза

    Пьеса «Гроза» вышла за два года до введения Александром II своей великой реформы.В обществе жажда перемен, но вырос страх перед ними. В природе гроза ужасна по виду и борется в ней, но благотворна по своим последствиям. А.Н. Островский писал в атмосфере проведения многих перемен, вытаскивания «язв общества».

    Он знакомит нас с гнетущей атмосферой купеческой среды, нынешнего «Домостроя». Показанное ими «Темное царство» находится в стадии предвзятости, когда все утихает. Кажется, не хватает даже воздуха для дыхания.Так тормозит эта атмосфера. Близкого конца его власти над умами окружающих Кабаниха и диких не чувствуют. Пока они бодрствующие охранники. Вламитич Марфа Кабанова приглашает всех своей дотошностью, попрессами и подозрительностью. Ее идеал — старый порядок и обычаи. Дикий — Самодор, пьяница и невежественный человек. Он намного примитивнее Кабанова, но власть денег и старых обычаев ввела его в круг «отцов» города. Покорили себе почти все.Сын Кабани Тихон повторно с матерью не будет. Соскучился по «духовному» рабству и племяннику дикому Борису. Живет, как сестре Тихоны желаемое. Но для этого Варвара имитирует подчинение, обманывает и обманывает. И так почти все. Кто-то боится власти денег, чьей-то головы и высокомерия, чьих-то промахов, а кто-то просто по привычке.

    Но не все просрочено. Деспотизму диких и кабани противостоят Катерина и Кулигин. Катерина — чистая и светлая душа.Чтобы не выдержать неравной борьбы, он совершает худший в христианской вере грех — самоубийство. Но этот протест против гнетущей атмосферы жизни в городе, если не рассеять облака полностью, ему была дана возможность пролить через них небольшой луч света и надежду. Корень поднимается и ростки сопротивления «Темного королевства» могут взять. И есть лидер сопротивления. Кулигин до сих пор убежден, пытается всем показать ужас происходящего. Откровенно говоря, получается не очень хорошо.Но он не сломался и продолжает борьбу за умы, пытаясь переломить настроение в обществе.

    Мне очень нравится пьеса «Гроза» с дотошностью передачи пороков современного автора общества. Он специально загущает краску и не допускает комичных ситуаций, по описанию которых он мастер. Думаю, что и способ решения проблемы он также специально не указывает. Как опытный человек, «Инженер человеческих душ», как и в следующем веке в нашей стране появятся писатели, знает, что логическое построение в реальной жизни не работает.Главное — показать проблему во всей «красе» и донести до людей, что отсутствие ее решения приведет к постепенной деградации общества. Полагаю, что с этой целью А. Островский добился того, что написал пьесу «Гроза».

  • История жизни Матрена в стихотворении Кому хорошо живется в России (судьба Матроина Тимофеевны Корчагининой)

    Большая часть стихотворения Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» под названием «Крестьянка» посвящена русским женщинам. Странники ищут счастливого мужчину среди мужчин, в этой части работы они решили обратиться к женщине

  • Анализ рассказа Бунина Темные переулки 9 класс

    В одном из стихотворений Огарева Бунин «зацепил» фразу »… Стоя в темных устах переулка … »Далее воображение нарисовало осень, дождь, дорогу и старого слугу в Тарантасе. Это основа рассказа.

  • Моего отца зовут Аркадий. Он работает в пекарне шофера. Каждое утро он разносит горячий хлеб и булочки

    Краткое описание драмы о грозе. Главные герои «Грозы» Островского

    .

    Островский не зря дал название своему произведению «Гроза», потому что раньше люди боялись стихии, они связывали его с карой небес.Гром и молния внушали суеверный страх и первобытный ужас. Писатель в своей пьесе рассказал о жителях провинциального городка, которые условно делятся на две группы: «темное царство» — богатые купцы, эксплуатирующие бедных, и «жертвы» — те, кто переносит тиранию тиранов. Характеристики героев более подробно расскажут о жизни людей. Гроза раскрывает истинные чувства героев пьесы.

    Характеристика дикой природы

    Савель Прокофич Дикой — типичный тиран.Это богатый торговец, у которого нет правительства. Он истязал своих родственников, от его оскорблений разбросал домочадцев по чердакам и чуланам. Купец груб со слугами, ему невозможно угодить, он обязательно найдет, за что прильнуть. Нельзя выпрашивать у Дикого зарплату, так как он очень жадный. Савель Прокофич — человек невежественный, сторонник патриархального строя, не желает знать современный мир. О глупости купца свидетельствует его разговор с Кулигиным, из которого становится ясно, что Дикой бури неведомо.К сожалению, на этом характеристика героев «темного царства» не заканчивается.

    Описание Кабанихи

    Марфа Игнатьевна Кабанова — воплощение патриархального образа жизни. Жена богатого купца, вдова, она постоянно настаивает на соблюдении всех традиций своих предков и сама строго им следует. Кабан довел всех до отчаяния — именно это и показывают характеристики героев. «Гроза» — это спектакль, раскрывающий нравы патриархального общества.Женщина подает милостыню бедным, ходит в церковь, но не дает жизни своим детям и невестке. Героиня хотела сохранить прежний образ жизни, поэтому держала дом в страхе, учила сына, дочь, невестку.

    Характеристика Катерины

    В патриархальном мире человечество, вера в добро может сохраниться — это тоже показывают характеристики героев. «Гроза» — это спектакль, в котором происходит противостояние нового и старого мира, только персонажи произведения по-разному отстаивают свою точку зрения.Катерина с радостью вспоминает свое детство, ведь она выросла в любви и понимании. Она принадлежит к патриархальному миру и до определенного момента все ее устраивало, даже то, что родители сами решили ее судьбу и женились на ней. Но Катерина не любит роль униженной невестки, она не понимает, как можно постоянно жить в страхе и неволе.

    Главная героиня пьесы постепенно меняется, в ней просыпается сильная личность, способная сделать свой выбор, что проявляется в ее любви к Борису.Катерину разорило окружение, отсутствие надежды подтолкнуло ее к самоубийству, потому что она не могла жить в домашней тюрьме Кабанихи.

    Отношение детей Кабанихи к патриархальному миру

    Варвара — та, кто не хочет жить по законам патриархального мира, но и открыто противиться воле матери тоже не собирается. Ее искалечил дом Кабанихи, потому что именно здесь девочка научилась лгать, жульничать, делать то, что душе угодно, но тщательно скрывать следы своих проступков.Чтобы показать способность некоторых людей приспосабливаться к разным условиям, Островский написал свою пьесу. Гроза (в характеристике героев показано, какой удар нанесла Барбара ее матери, убежав из дома) всех вывели на чистую воду, в ненастье жители городка показали свой настоящий облик.

    Тихон слабый человек, воплощение завершения патриархального строя. Он любит свою жену, но не может найти в себе сил защитить ее от произвола матери.Именно Кабаниха довела его до пьянства, уничтожила своим морализаторством. Тихон не поддерживает старые порядки, но не видит причин идти против матери, не обращая внимания на ее слова. Только после смерти жены герой решает восстать против Кабанихи, обвиняя ее в смерти Катерины. Понять мировоззрение каждого персонажа и его отношение к патриархальному миру позволяет характеристика героев. «Гроза» — это пьеса с трагическим финалом, но с верой в лучшее будущее.

    События драмы А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на берегу Волги, в вымышленном городе Калинов. В произведении представлен список персонажей и их краткие характеристики, но их все же недостаточно, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. В «Грозе» Островского не так уж много главных героев.

    Катерина, девушка, главная героиня спектакля. Она довольно молода, рано вышла замуж.Катю воспитывали именно в традициях домостроения: главными качествами жены были уважение и послушание мужу. Катя сначала пыталась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не чувствовала. При этом девушка старалась поддержать мужа, помочь ему, а не упрекнуть его. Катерину можно назвать самым скромным, но в то же время самым сильным персонажем «Шторма». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется. На первый взгляд эта девушка слабая и молчаливая, кажется, что ее легко сломать.Но это совсем не так. Катерина — единственная в семье, кто сопротивляется нападкам Кабанихи. Именно он противостоит им, а не игнорирует их, как Барбара. Конфликт носит скорее внутренний характер … Ведь Кабаниха опасается, что Катя может повлиять на сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воле матери.

    Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она буквально задыхается в «темном царстве» Калинова. Влюбившись в заезжего молодого человека, Катя создала для себя идеальный образ любви и возможного раскрепощения.К сожалению, ее идеи не имели ничего общего с реальностью. Жизнь девушки закончилась трагически.

    Островский в «Грозе» делает главной героиней не только Катерину. Образ Кати противопоставляется образу Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит всю семью в страхе и напряжении, не вызывает уважения. Кабан силен и деспотичен. Скорее всего, она взяла «бразды правления» после смерти мужа. Хотя более вероятно, что в браке Кабаниха послушанием не отличалась.Катя, ее невестка, получила от нее максимум удовольствия. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

    Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то, что с годами она научилась находчивости и лжи, читатель до сих пор ей симпатизирует. Барбара хорошая девочка. Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города. Она поступает так, как ей нравится, и живет, как ей заблагорассудится. Барбара не боится гнева матери, так как она для нее не авторитет.

    Тихон Кабанов полностью оправдывает свое имя. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить жену от матери, так как сам находится под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается самым значительным. В конце концов, именно слова, а не побег Барбары заставляют читателей задуматься о всей трагедии ситуации.

    Автор характеризует Кулигина как слесаря-самоучки. Этот персонаж является своего рода экскурсоводом.В первом акте он как бы водит нас по Калинову, рассказывает о его нравах, о семьях, которые здесь живут, о социальной ситуации. Кулигин, кажется, обо всех знает все. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин — добрый человек, привыкший жить по установленным правилам. Он постоянно мечтает об общем благе, о вечном движении, о громоотводе, о честном труде. К сожалению, его мечтам не суждено сбыться.

    У Дикого есть клерк Кудряш.Этот персонаж интересен тем, что не боится торговца и может сказать ему, что он о нем думает. При этом Кудряш, как и Дикой, во всем старается находить пользу. Его можно охарактеризовать как обычного человека.

    Борис приезжает к Калинову по делам: ему срочно нужно наладить отношения с Дикимом, потому что только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги. Однако ни Борис, ни Дикой даже видеть друг друга не хотят. Изначально Борис кажется читателям Катей честной и справедливой.В последних сценах это опровергается: Борис не может решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он просто убегает, оставив Катю одну.

    Один из героев «Грозы» — странник и служанка. Феклуша и Глаша показаны типичными жителями города Калинова. Их темнота и невежество поистине поразительны. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок. Женщины судят о морали и этике согласно некоторым извращенным, искаженным представлениям.«Москва сейчас гулбис и веселье, но на улицах гул, есть стон. Да ведь, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать огненного змея: все, видите ли, ради скорости »- так Феклуша говорит о прогрессе и преобразованиях, а женщина называет машину« огненным змеем ». Таким людям чуждо понятие прогресса и культуры, потому что им удобно жить в выдуманном ограниченном мире спокойствия и регулярности.

    В данной статье дается краткое описание героев спектакля «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

    Тест продукта

    События драмы А. Н. Островского «Гроза» разворачиваются на берегу Волги, в вымышленном городе Калинов. В произведении представлен список персонажей и их краткие характеристики, но их все же недостаточно, чтобы лучше понять мир каждого персонажа и раскрыть конфликт пьесы в целом. В «Грозе» Островского не так уж много главных героев.

    Катерина, девушка, главная героиня спектакля.Она довольно молода, рано вышла замуж. Катю воспитывали именно в традициях домостроения: главными качествами жены были уважение и послушание мужу. Катя сначала пыталась полюбить Тихона, но ничего, кроме жалости, не чувствовала. При этом девушка старалась поддержать мужа, помочь ему, а не упрекнуть его. Катерину можно назвать самым скромным, но в то же время самым сильным персонажем «Шторма». Действительно, внешне сила характера Кати не проявляется.На первый взгляд эта девушка слабая и молчаливая, кажется, что ее легко сломать. Но это совсем не так. Катерина — единственная в семье, кто сопротивляется нападкам Кабанихи. Именно он противостоит им, а не игнорирует их, как Барбара. Конфликт скорее внутренний. Ведь Кабаниха опасается, что Катя может повлиять на сына, после чего Тихон перестанет подчиняться воле матери.

    Катя хочет летать, часто сравнивает себя с птицей. Она буквально задыхается в «темном царстве» Калинова.Влюбившись в заезжего молодого человека, Катя создала для себя идеальный образ любви и возможного раскрепощения. К сожалению, ее идеи не имели ничего общего с реальностью. Жизнь девушки закончилась трагически.

    Островский в «Грозе» делает главной героиней не только Катерину. Образ Кати противопоставляется образу Марфы Игнатьевны. Женщина, которая держит всю семью в страхе и напряжении, не вызывает уважения. Кабан силен и деспотичен. Скорее всего, она взяла «бразды правления» после смерти мужа.Хотя более вероятно, что в браке Кабаниха послушанием не отличалась. Катя, ее невестка, получила от нее максимум удовольствия. Именно Кабаниха косвенно виновна в гибели Катерины.

    Варвара — дочь Кабанихи. Несмотря на то, что с годами она научилась находчивости и лжи, читатель до сих пор ей симпатизирует. Барбара хорошая девочка. Удивительно, но обман и хитрость не делают ее похожей на остальных жителей города.Она поступает так, как ей нравится, и живет, как ей заблагорассудится. Барбара не боится гнева матери, так как она для нее не авторитет.

    Тихон Кабанов полностью оправдывает свое имя. Он тихий, слабый, незаметный. Тихон не может защитить жену от матери, так как сам находится под сильным влиянием Кабанихи. Его бунт в итоге оказывается самым значительным. В конце концов, именно слова, а не побег Барбары заставляют читателей задуматься о всей трагедии ситуации.

    Автор характеризует Кулигина как слесаря-самоучки. Этот персонаж является своего рода экскурсоводом. В первом акте он как бы водит нас по Калинову, рассказывает о его нравах, о семьях, которые здесь живут, о социальной ситуации. Кулигин, кажется, обо всех знает все. Его оценки других очень точны. Сам Кулигин — добрый человек, привыкший жить по установленным правилам. Он постоянно мечтает об общем благе, о вечном движении, о громоотводе, о честном труде.К сожалению, его мечтам не суждено сбыться.

    У Дикого есть клерк Кудряш. Этот персонаж интересен тем, что не боится торговца и может сказать ему, что он о нем думает. При этом Кудряш, как и Дикой, во всем старается находить пользу. Его можно охарактеризовать как обычного человека.

    Борис приезжает к Калинову по делам: ему срочно нужно наладить отношения с Дикимом, потому что только в этом случае он сможет получить законно завещанные ему деньги.Однако ни Борис, ни Дикой даже видеть друг друга не хотят. Изначально Борис кажется читателям Катей честной и справедливой. В последних сценах это опровергается: Борис не может решиться на серьезный шаг, взять на себя ответственность, он просто убегает, оставив Катю одну.

    Один из героев «Грозы» — странник и служанка. Феклуша и Глаша показаны типичными жителями города Калинова. Их темнота и невежество поистине поразительны. Их суждения абсурдны, а кругозор очень узок.Женщины судят о морали и этике согласно некоторым извращенным, искаженным представлениям. «Москва сейчас гулбис и веселье, но на улицах гул, есть стон. Да ведь, матушка Марфа Игнатьевна, стали запрягать огненного змея: все, видите ли, ради скорости »- так Феклуша говорит о прогрессе и преобразованиях, а женщина называет машину« огненным змеем ». Таким людям чуждо понятие прогресса и культуры, потому что им удобно жить в выдуманном ограниченном мире спокойствия и регулярности.

    В данной статье представлено краткое описание героев спектакля «Гроза», для более глубокого понимания рекомендуем ознакомиться с тематическими статьями о каждом персонаже «Грозы» на нашем сайте.

    Тест продукта

    Борис Григорьевич — племянник Дикого. Он один из самых слабых персонажей пьесы. Сам Б. говорит о себе: «Хожу совсем убитый …
    Борис — человек добрый, образованный.Он резко выделяется на фоне торговой среды. Но он по натуре слабый человек. Б. вынужден унизить себя перед своим дядей Дикимом в надежде на наследство, которое он ему оставит. Хотя сам герой знает, что этого никогда не произойдет, он, тем не менее, ругается с тираном, терпя его выходки. Б. не может защитить себя или свою возлюбленную Катерину. В несчастье он только мечется и плачет: «О, если бы эти люди знали, каково мне прощаться с тобой! О Господи! Дай бог, чтобы они когда-нибудь были такими же милыми, как мне сейчас… Вы негодяи! Изверги! Эх, если бы были силы! «Но у Б. нет этой силы, поэтому он не в состоянии облегчить страдания Катерины и поддержать ее выбор, забрав ее с собой.


    Варвара Кабанова — дочь Кабанихи, сестра Тихона. Можно сказать, что жизнь в доме Кабанихи морально искалечила девушку. Она также не хочет жить по патриархальным законам, которые проповедует ее мать. Но, несмотря на свой сильный характер, В.открыто протестовать против них не решались. Его принцип: «Делай, что хочешь, лишь бы это было сшито и покрыто».

    Эта героиня легко приспосабливается к законам «темного царства», легко обманывает всех вокруг. Это стало ей знакомо. В. утверждает, что иначе жить невозможно: весь их дом построен на обмане. «И я не был обманщиком, но я узнал, когда это было необходимо».
    В. лукавил, пока можно было. Когда ее начали сажать, она убежала из дома, нанеся сокрушительный удар по Кабанихе.

    Дикой Савель Прокофич — зажиточный купец, один из самых уважаемых людей в городе Калинове.

    Д. — типичный тиран. Он чувствует свою власть над людьми и полную безнаказанность, а потому делает то, что хочет. «Над тобой старших нет, так что ты чванство», — объясняет Кабаниха поведение Д.
    . Каждое утро его жена со слезами умоляет окружающих: «Батюшка, не сердись! Дорогие ребята, не сердитесь! «Но трудно не заставить Д.злой. Сам он не знает, в каком состоянии духа может оказаться в следующую минуту.
    Этот «жестокое проклятие» и «пронзительный человек» не стесняется в выражениях. Его речь наполнена такими словами, как «паразит», «иезуит», «жерех».
    Но Д. «атакует» только тех, кто слабее его самого, тех, кто не может дать отпор. Но Д. опасается своего клерка Кудряша, который слывет грубым, не говоря уже о Кабанихе. Д. ее уважает, более того, она единственная, кто его понимает. Ведь герой иногда сам недоволен своей тиранией, но ничего не может с собой поделать.Поэтому Кабаниха считает Д. слабым человеком. Кабанов и Д. объединяет принадлежность к патриархальному строю, следование его законам и озабоченность грядущими переменами вокруг.

    Кабаниха — Не признавая изменений, развития и даже разнообразия явлений действительности, Кабаниха нетерпима и догматична. Она «узаконивает» обычные формы жизни как вечную норму и считает своим высшим правом наказывать тех, кто преступил в большом или малом законы жизни.Будучи убежденным сторонником неизменности всего образа жизни, «вечности» социальной и семейной иерархии и ритуального поведения каждого человека, занимающего свое место в этой иерархии, Кабаниха не признает правомерность индивидуальности различий. между людьми и разнообразием жизней людей. Все, что отличает жизнь других мест от жизни города Калинова, свидетельствует о «неверности»: люди, живущие не так, как калиновцы, должны иметь собачьи головы.Центр мироздания — благочестивый город Калинов, центр этого города — дом Кабановых — так опытный странник Феклуша характеризует мир в угоду суровой хозяйке. Она, заметив происходящие в мире изменения, утверждает, что они грозят «принизить» само время. Любая перемена кажется Кабанихе началом греха. Она поборница замкнутой жизни, исключающей общение между людьми. Они смотрят в окна, по ее убеждению, из дурных, греховных побуждений, отъезд в другой город чреват соблазнами и опасностями, поэтому она читает бесконечные инструкции уходящему Тихону и заставляет его требовать, чтобы его жена не выгляни в окна.Кабанова с сочувствием выслушивает рассказы о «демоническом» нововведении — «чугунке» и утверждает, что никогда бы не поехала поездом. Утратив непременный атрибут жизни — способность видоизменяться и отмирать, все одобренные Кабанихой обычаи и ритуалы превратились в «вечную», неодушевленную, совершенную в своем роде, но пустую форму.


    Катерина — она не способна воспринимать обряд вне его содержания. Религия, семейные отношения, даже прогулка по берегу Волги — все, что у калиновцев, а особенно в доме Кабановых, превратилось для Катерины во внешне соблюдаемый набор ритуалов, наполненных смыслом или невыносимым.Из религии она извлекала поэтический экстаз и повышенное чувство моральной ответственности, но форма церковности ей безразлична. Она молится в саду среди цветов, а в церкви видит не священника и прихожан, а ангелов в луче света, падающих с купола. Из искусства, старинных книг, иконописи, настенной росписи она узнала образы, которые видела на миниатюрах и иконах: «золотые храмы или какие-то необычные сады … пиши» — все это живет в ее сознании, превращается в мечты, и она больше не видит картину и книгу, но мир, в который она переместилась, слышит звуки этого мира, чувствует его запахи.Катерина несет в себе творческое, вечно живое начало, порожденное непреодолимыми потребностями времени, она наследует творческий дух той древней культуры, которую стремится превратить в пустую форму Кабаних. На протяжении всего действа Катерину сопровождает мотив полета, быстрой езды. Она хочет летать, как птица, и мечтает о полетах, она пыталась плыть по Волге и во сне видит себя мчащейся на тройке. Она просит и Тихона, и Бориса взять ее с собой, увезти

    Тихон Кабанов — муж Катерины, сын Кабанихи.

    Это изображение по-своему указывает на конец патриархального строя. Т. больше не считает нужным придерживаться старых порядков в повседневной жизни. Но в силу своего характера он не может действовать так, как считает нужным, и идти против матери. Его выбор — это каждодневный компромисс: «Зачем ее слушать! Ей нужно что-то сказать! Ну, и пусть она говорит, и пусть она остается глухой! «
    Т. — добрый, но слабый человек, он метается между страхом перед матерью и состраданием к жене. Герой любит Катерину, но не так, как требует Кабаниха — жестко,« как мужчина ».«Он не хочет доказывать свою силу жене, ему нужны тепло и ласка:« Чего ей бояться? Мне достаточно, что она меня любит ». Но Тихон этого не получает в доме Кабанихи. Дома , он вынужден играть роль послушного сына: «Да, мама, я не хочу жить по своей воле! Где мне жить по своей воле!» Его единственная отдушина — командировки, где он забывает все свои унижения, топя их в вине. Несмотря на то, что Т. любит Катерину, он не понимает, что происходит с его женой, какие душевные страдания она испытывает.Мягкость Т. — одно из ее отрицательных качеств. Именно из-за нее он не может помочь жене в ее борьбе со страстью к Борису, не может облегчить участь Катерины даже после ее публичного покаяния. Хотя сам он отнесся к измене жены мягко, не злясь на нее: «Вот мама говорит, что ее надо заживо закопать в землю, чтобы ее казнили! И я люблю ее, мне жаль трогать ее пальцем. «Только из-за тела умершей жены Т. решает восстать против матери, публично обвиняя ее в смерти Катерины.Именно этот публичный бунт наносит самый страшный удар по Кабанихе.

    Кулигин — «обыватель, часовщик-самоучка, ищущий вечный двигатель» (т.е. вечный двигатель).
    К. — природа поэтическая и мечтательная (любуется красотой волжского пейзажа, например). Его первое появление ознаменовалось литературной песней «Среди равнинной долины …». Это сразу подчеркивает книжность К., его образованность.
    Но в то же время К.Технические идеи России (установка солнечных часов в городе, громоотвода и т. д.) явно устарели. Это «устаревание» подчеркивает глубокую связь К. с Калиновым. Он, конечно, «новый человек», но он сформировался внутри Калинова, что не может не сказаться на его мировоззрении и жизненной философии. Главное дело жизни К. — мечта изобрести вечный двигатель и получить за это миллион от англичан. Этот миллион «антикварный химик» Калинов хочет потратить на родной город: «Значит, работу надо отдать обывателю.«А пока К. довольствуется более мелкими изобретениями в пользу Калинова. На них он вынужден постоянно выпрашивать деньги у богатых людей города. Но они не понимают пользы изобретений К. , насмехаются над ним, считая его эксцентричным и сумасшедшим. Поэтому страсть Кулигова к творчеству остается нереализованной в стенах Калинова. К. жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ничем им помочь не может. ни в чем.Так что его совет простить Катерину и больше не вспоминать о ее грехе в доме Кабанихи неосуществим. Совет хороший, исходит из гуманных соображений, но не учитывает характеры и верования Кабановых. Таким образом, при всех положительных качествах К. обладает созерцательной и бездеятельной натурой. Его прекрасные мысли никогда не перерастут в прекрасные поступки. К. останется чудаком Калинова, его исконной достопримечательностью.

    Феклуша — странник. Странники, юродивые, блаженные — непременная черта купеческих домов — упоминаются Островским довольно часто, но всегда как закулисные персонажи.Наряду с теми, кто скитался по религиозным мотивам (они давали клятву поклоняться святыням, собирали деньги на строительство и содержание храмов и т. Д.), Было также немало праздных людей, которые жили за счет щедрости население, которое всегда помогало паломникам. Это были люди, для которых вера была лишь предлогом, а дискуссии и рассказы о святынях и чудесах были предметом торговли, своего рода товаром, которым они платили за подаяние и кров. Островский, не любивший суеверий и ханжеских проявлений религиозности, всегда упоминает странников и блаженных в иронических тонах, обычно для характеристики окружения или одного из персонажей (см. Особенно «На всякого мудреца простоты», сцены из дома Турусиной) .Такого типичного странника Островский вывел на сцену однажды — в «Грозе», и малотомная роль Ф. стала одной из самых известных в русском комедийном репертуаре, а некоторые реплики Ф. вошли в повседневную речь.
    Ф. не участвует в действии, не имеет прямого отношения к сюжету, но значение этого образа в спектакле очень значимо. Во-первых (и это традиционно для Островского), она — важнейший персонаж для характеристики среды в целом и Кабанихи в частности, для создания образа Калинова.Во-вторых, ее диалог с Кабанихой очень важен для понимания отношения Кабанихи к миру, для прояснения присущего ей трагического ощущения крушения ее мира.
    Впервые выйдя на сцену сразу после рассказа Кулигина о «жестоких нравах» города Калинова и непосредственно перед выездом из Ка-банихи, беспощадно распиливая сопровождающих детей, со словами «Бла-а-лепи, милый, бла-а-ле-пи! «, Ф. особенно хвалит дом Кабановых за их щедрость.Таким образом, усиливается характеристика, данная Кулигиным Кабанихе («Ханжа, сударь, он замыкает нищих, а домочадцев съел совсем»).
    В следующий раз мы видим Ф. уже в доме Кабановых. В разговоре с девушкой Глашей она советует присмотреть за убогой: «Я бы ничего не потянула», и слышит в ответ раздраженный ответ: «Кто может вас разобрать, вы все друг на друга приковываете. ” Глаша, неоднократно выражавшая ясное понимание известных ей людей и обстоятельств, невинно считает Ф.Рассказы о странах, где люди с собачьей головой выступают «за неверность». Это усиливает впечатление, что Калинов — замкнутый мир, ничего не знающий о других землях. Это впечатление усиливается, когда Ф. начинает рассказывать Кабановой о Москве и железной дороге. Разговор начинается с утверждения Ф. о приближении «конца времен». Признак этого — вездесущее тщеславие, спешка, погоня за скоростью. Ф. называет локомотив «огненным змеем», которого они начали использовать для скорости: «другие ничего не видят из суеты и суеты, поэтому им это показывает машина, они называют это машиной, и я видел, как он это делал. что-то в этом роде (разводя пальцы) лапами…. Ну и стон, который люди хорошей жизни слышат подобным образом. Наконец, она говорит, что «время начало принижать» и за наши грехи «все становится все короче и короче». Апокалиптические рассуждения странника сочувственно выслушивают Кабанову, по реплике которой, завершающей сцену, становится ясно. что она знает о надвигающейся гибели своего мира
    Имя Ф. стало нарицательным для темного фанатика, под видом благочестивых рассуждений, распространяющих всевозможные нелепые басни.

    Предлагаем вашему вниманию список главных героев пьесы Островского «Гроза».

    Савель Прокофьевич Дик О -й — купец, значимая личность в городе. Мошенник, пронзительный человек — вот как его характеризуют те, кто знает его лично. Он действительно не любит давать деньги. Кто бы ни просил у него денег, он обязательно ругается. Тиранит своего племянника Бориса и не собирается платить ему и его сестре деньги из наследства.

    Борис Григорьевич , племянник, молодой человек, образованный. Любит Катерину искренне, всей душой. Но он не может ничего решить самостоятельно. В нем нет мужской инициативы и силы. Плывет по течению. Его отправили в Сибирь, и он поехал, хотя в принципе мог отказаться. Борис признался Кулигину, что терпит причуды дяди к сестре, надеясь, что хоть что-нибудь из завещания бабушки заплатит за то, что ей дано.

    Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), жена богатого купца, вдова — жесткая, даже жестокая женщина. Держит всю семью под каблуком. Он благочестиво ведет себя в присутствии людей. Придерживается обычаев жилищного строительства в искаженной в своих представлениях форме. Но домашние тирании сколько зря.

    Кабанов Тихон Иванович , ее сын — маменькин сынок. Тихий забитый крестьянин, ничего не решающий в одиночку. Тихон любит жену, но боится проявить к ней свои чувства, чтобы лишний раз не рассердить маму.Жить в доме с мамой было для него невыносимо, и он был рад уехать на 2 недели. Когда Катерина раскаялась, он попросил жену не быть с матерью. Он понимал, что за ее грех мать не только укусит Катерину, но и он укусит его. Сам он готов простить жене это чувство к другому. Он слегка ее избил, но только потому, что мать сказала ему это. И только над трупом жены он упрекает мать в том, что это она убила Катерину.

    Катерина — жена Тихона. Главный герой «Грозы». Получил хорошее благочестивое воспитание. Богобоязненный. Даже горожане заметили, что, когда она молится, как от нее исходит свет, она становится такой умиротворенной в момент молитвы. Катерина призналась Варваре, что втайне любит другого мужчину. Варвара устроила Катерине свидание, и все 10 дней, пока Тихона не было, она встречалась с возлюбленным. Катерина понимала, что это тяжкий грех, и поэтому при первой же лени при приезде раскаялась перед мужем.К покаянию ее побудила надвигавшаяся гроза, старая полусумасшедшая дама, всех и всех напугавшая огненным адом. Она жалеет Бориса и Тихона и винит во всем случившемся только себя. В конце пьесы она бросается в бассейн и умирает, хотя самоубийство — самый серьезный грех в христианстве.

    Варвара — сестра Тихона. Девушка живая, с хитрой, в отличие от Тихона, перед мамой не наклоняется. Ее жизненное кредо: делай, что хочешь, лишь бы это было сшито и прикрыто.Втайне от матери он встречается с Керли ночью. Еще она устроила встречу Катерины и Бориса. В конце концов, когда ее начали сажать, она убегает из дома с Кудряшем.

    Кулигин — ремесленник, часовщик, слесарь-самоучка ищет вечный двигатель. Неслучайно Островский дал этому герою фамилию, созвучную знаменитому механику — Кулибин.

    Ваня Кудряш , — молодой человек, писарь Дикова, друг Варвары, парень веселый, веселый, любит петь.

    Второстепенные герои Грозы:

    Шапкин , мещанин.

    Феклуша , странница.

    Глаша , девушка в доме Кабановой — Глаша скрывала все проделки Варвары, поддерживала ее.

    Дама с двумя лакеями, старушка 70 лет, полубезумная — страшным суждением пугает всех горожан.

    Городские жители обоего пола.

    »Был ли у Катерины другой путь из спектакля« Гроза »А.№

    Драма «Гроза», написанная в 1859 году, в период общественного подъема накануне крестьянской перестройки, как бы венчала первый период творческой деятельности Островского, цикл его пьес о «темном царстве». . Этот спектакль пользовался огромной популярностью. Драма ставилась на сценах практически всех театров России: от больших столичных театров до театров маленьких затерянных городков. И это неудивительно, ведь Островский в спектакле показал новую героиню, символизирующую протест против старого, символизирующую ростки новой жизни.И именно так пьеса была воспринята публикой. Даже цензоры восприняли «Грозу» как публичную пьесу, так как требовали от Островского вообще убрать Кабаниху: им казалось, что Кабаниха — это пародия на царя, «Николая Павловича в юбке».

    По словам В. Лакшина, «Гроза» поразила современников Островского «поэтической силой и драматичностью рассказа о судьбе Катерины». Спектакль был воспринят как обличение господствующих в стране купеческих норм морали и произвола.
    Думаю, никто не станет спорить с тем, что судьба Катерины действительно драматична. Она, возможно, сама того не осознавая, протестовала против тирании и деспотизма общества, в котором жила. Ее добровольная смерть и есть вызов этой мелкой силе. Но был ли другой возможный исход?

    Поразмыслив, можно прийти к выводу, что теоретически у Катерины Кабановой был выбор. Попробуем проанализировать возможные варианты решения конфликта в спектакле.

    Первый и, пожалуй, самый желанный способ — уехать с Борисом. На это и надеется бедняжка, когда идет на последнее свидание с любимым. Но Борис, тот самый «образованный Тихон», не может брать на себя ответственность за свои действия, не может брать на себя ответственность. Он отказывает Кэтрин. Последняя надежда рушится.

    Второй способ — развестись. Но в то время для развода можно было очень долго ждать, и нужно было пройти все инстанции, испробовать все унижения.Если в дворянских семьях развод был редкостью (вспомним Анну Каренину), то для купеческой семьи это было просто невозможно.

    Третий путь — пойти в монастырь. Но жену мужа принять в монастырь не удалось. Они бы все равно нашли ее там и вернулись к мужу.

    Четвертый и самый страшный путь — это путь Катерины Измайловой. Избавьтесь от мужа и свекрови, убейте их. Но Катерина Кабанова не может выбрать именно этот путь, она не может обидеть другого человека, она не может нарушить пятую заповедь «Не убий», так как она необычайно набожна.

    Катерина не могла существовать по принципу Варвары: «Делай, что хочешь, лишь бы все было прошито и покрыто». Природа Катерины не может принять ложь. Невозможно было просто бросить мужа и вернуться в родительский дом, ее бы нашли и вернули, и ее позор обрушился бы на всю семью.

    Был еще один способ — по-прежнему существовать с Тихоном, потому что он любил ее по-своему и прощал ее проступки. Но могла ли Катерина слушать ежедневные подталкивания и упреки свекрови? И главное не в этом.С Борисом Катерина испытала настоящую любовь, познала прелесть близости с любимым человеком, радость быть в его объятиях. И возможно ли после этого существовать с нелюбимым мужем под каблуком Кабанихи, мужа, к тому же не способного защитить жену от оскорблений матери? Конечно, нет! Влюбившись в Бориса, Катерина больше никого не могла любить. Вся ее природа, ведомая чувствами, не позволяла даже больше думать об этом. О возвращении в жилище Кабановых она даже не думала: «Мне все равно, домой или в могилу.Да, домой или в могилу! .. Лучше в могиле … А я не хочу думать о жизни … И люди мне противны, и жилище мне противно, и стены противны! .. Ты не можешь жить! Грех! «

    Таким образом, единственным выходом для Катерины было самоубийство. Такое решение отнюдь не слабость, а сила ее характера. Известно, что самоубийство в христианской традиции является величайшим преступлением. Самоубийцы похоронены за спиной. ограда церкви и не отпевание.Но набожную Катерину это не пугает. «Они не будут молиться?» — восклицает она. «Любящий будет молиться …» Такая одаренность и непорочность, как у Катерины, награда — смерть.

    Конечно, Катерина — «луч света в темном царстве», но с ее смертью он не гаснет. Луч прорвался сквозь грозные облака — мир Дикого и Кабана. Этот разрыв — язва в «темном царстве». Смерть Катерины служит молчаливым укором как Борису, «слепо подчиняющемуся воле Дикой природы», так и Тихону, «безвольной жертве страха перед своей матерью».«Катерина заставляет апатичного Тихона, в неистовстве обвинять мать, внутренне пробуждается:« Ты ее погубил! Ты! Вы! »

    В. Лакшин писал об этой последней сцене драмы:« Эта, хотя и внешне хрупкая, победа над страхом перед властью составляет содержание чуть ли не самой психологически острой и смелой сцены, достойно венчающей всю драму ».

    Смерть Катерины случайна? Можно ли этого избежать? И, наконец, разве у героини другой путь? На все эти вопросы нет однозначного ответа.
    Был ли другой способ? Я думаю, что был. Катерина смогла стать монахиней и посвятить себя Богу, которого так любила. Она могла, конечно, бросить мужа, но она покрыла бы себя позором и возьмет грех на свою душу, потому что в те дни браки заключались перед Богом.
    Была ли смерть героини случайной? Вряд ли. Все шло к этому. Бесконечное нытье свекрови, равнодушие мужа сильно повлияли на Катерину, мучили ее душу. Когда Борис предал девушку, это было последней каплей.Предательство любимого человека сломило Катерину, и она решилась на отчаянный поступок. Девушка все же «взлетела», ступив на высокий берег в Волгу, «расправила крылья» и смело упала в пропасть.
    Добролюбов назвал Катерину «лучиком света в темном царстве». Девушка пыталась бороться со старым порядком в Калинове. Она одержала победу, пусть и печальную, но все же победу. Смерть Катерины послужила первым толчком к разрушению старых порядков и приходу нового поколения.
    Можете ли вы встретить в наше время таких, как Катерина? Я полагаю, ты можешь. Даже в самые темные времена есть человек с чистой и открытой душой, который способен пожертвовать собой ради блага других.

    Реферат по литературе на тему: Катерина пошла другим путем? (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)

    Другие произведения:

    1. Драма Островского «Гроза» написана в 50-60-е годы 19 века. Это время, когда в России существовало крепостное право, но приход новой силы — простолюдинов-интеллигентов — был отчетливо заметен.В литературе появилась новая тема — положение женщины в семье и обществе. Центральное расположение Подробнее ……
    2. Я не боюсь смерти, но когда я думаю, что внезапно предстаю перед Богом, как я здесь — вот что страшно. Островский А.Н. Гроза. Образ Катерины Кабановой — главной героини пьесы А. Н. Островского «Гроза» — Читать дальше ……
    3. А. Н. Островский — не только замечательный драматург, но и настоящий новатор в области пьес. .Никто до него не считал купеческую среду столь многогранной, ее характеры, типы, судьбы. Островский внес в русскую литературу проблему «темного царства». Он показал это для Подробнее ……
    4. Катерина — главная героиня драмы Островского «Гроза». Основная идея произведения — конфликт героини с «темным царством», царством тиранов, деспотов, невежд. Узнать, почему возник этот конфликт и почему так трагичен финал драмы, можно, заглянув в душу Катерины.И стало возможным, Подробнее ……
    5. Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» вышла в свет в 1860 году, в период общественного подъема. Сама история, рассказанная в пьесе, отражает типичные конфликты 60-х годов: борьба между устаревшей моралью тиранов и их безответных жертв и новой моралью людей, в душах которых Подробнее ……
    6. Катерина сильный русский характер, для которого превыше всего правда и глубокое чувство долга.В нем чрезвычайно развито стремление к гармонии с миром и свободой. Истоки этого в детстве. Как видим, в это беззаботное время Катерина, прежде всего, Подробнее ……
    7. Есть версия, что Островский написал «Грозу», будучи влюбленным в замужнюю актрису Малого театра Любу. Косицкая. Именно для нее он написал свою Катерину, это она ее сыграла. Однако на пылкую любовь писателя актриса не ответила; она любила другого, который позже Прочитал……
    Был ли у Катерины другой путь? (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)

    Композиция по драме А.Н. Островского «Гроза»

    Драма А. Островский заканчивается смертью Катерины: она в отчаянии устремляется в Волгу. Смерть всегда ужасна, а самоубийство молодой женщины ужасно вдвойне. Но был ли у героини другой выбор?

    Русский критик Н.А.Добролюбов назвал Катерину «лучом света в темном царстве», а ее самоубийство считал протестом, «страшным вызовом мелкой силе».«Действительно, героиня не похожа на других обитателей« темного царства »: она искренна и честна, ей чужды всякое лицемерие. Катерина публично признается в измене и, по мнению Кабанихи, должна быть наказана. Нет сомнений в том, что вернувшись домой, жена Тихона получила бы «по заслугам». Однако героиня предпочитает иной путь, по-своему протестуя против «темного царства».

    DI. Другой критик Писарев оценил образ Катерины иначе.В статье «Мотивы русской драмы» он писал, что жизнь героини Островского состоит из противоречий, которые разрешаются «глупым способом» — самоубийством.

    Точка зрения Д.И. Писарев. Существование в доме свекрови стало для Катерины невыносимым. В результате у женщины развилось что-то вроде нервного срыва. Об этом свидетельствует даже ее речь, полная восклицаний и пауз: «Все равно что смерть приходит, что она … а жить нельзя!»

    В финале драмы Катерина находится в полубезумном состоянии: жизнь потеряла для нее всякий смысл.Борис уходит, оставляя женщину на произвол судьбы. Дома ждут нелюбимый муж и жестокая свекровь. «Иди домой? Нет, мне все равно домой или в могилу », — признается героиня в последнем монологе незадолго до совершения страшного греха — самоубийства.

    Так был ли у Катерины другой выход? Считаю, что по-другому героиня не могла действовать: ее жизнь стала слишком бессмысленной и невыносимой. Единственный способ избавиться от мучений — смерть.

    Валерий Калиновский

    Катерина умирает, потому что у нее нет другого выбора в решении проблемы.Ее ставят в такие условия, что, если бы она осталась жить, она, во-первых, страдала бы от своих мыслей и чувств, укоряла себя. Ведь именно она говорила о своем грехе, если бы она промолчала, об этом бы никто не узнал, но это не значит, что Катерина жила бы мирно и в свое удовольствие. Ругая себя, сожалея о содеянном грехе, она сводила себя с ума, она медленно таяла и угасала, со временем она утерлась бы в могилу.Я думаю, что Катерина каждый день боялась, что узнают о ее грехе, подумают и душевные муки не оставят ее. Мне кажется, если бы Варвара была на месте Катерины, она бы молчала о содеянном и жила спокойно. Но Катерина, в отличие от Варвары, религиозна, просто впервые в жизни она испытала любовь, и не могла ее заглушить, продолжала о ней.

    Во-вторых, Кабаниха бы ее «грызла». Она уже была тираном в семье, а теперь ей станет еще хуже.Катерина с ее сильным характером и волей не выдержала постоянных насмешек, издевательств, снисходительности, обвинений. Она бы не смогла развиться, замкнулась бы в себе. Муж скоро простил бы ее, но Тихон, не решившись возразить матери, не стал ее защищать. Мне кажется, Варвара могла бы разделить свое горе, послушала бы ее, но и помочь не смогла бы, потому что сильно зависит от матери. В-третьих, общество, в котором она живет, отвергнет ее.Может быть, кто-то понял Катерину (она вышла замуж не по любви, без детей, плохая свекровь), но открыто защищать и оправдывать девушку никто не решался. Кабаниха обладала авторитетом и властью в своем городе, если дети не могли сказать ей ни слова в оппозицию, то тем более горожанам. Катерине было бы очень сложно жить в таких условиях.

    Если подумать о другом варианте, например, Катерина ушла бы с Борисом, но это нереально.Борис не решился бы на это, он не такой храбрый и решительный, его любви не хватило бы, чтобы побудить к подобным действиям. Он, как он сказал, зависит от Дикого, и делает это. Даже если предположить, что Катерина и Борис сбежали бы, бросив свои семьи, им некуда бежать, у них нет средств к существованию. А если Борис на свободе, то Катерина — замужняя женщина, в то время было очень сложно развестись, потому что молодые были женаты. И снова внутри Катерины будет борьба, противоречия.И все же, как бы страшно это ни звучало, для Катерины смерть была лучшим выходом.

    Катерина — центральный персонаж спектакля «Гроза». Судьба этой героини трагична. Именно поэтому эссе «Был ли у Катерины другой путь?» — одно из самых распространенных письменных произведений о том, в чем был конфликт между этой героиней и другими персонажами пьесы?

    Детство и юность

    Чтобы понять, в чем был конфликт между Катериной и так называемым темным царством, нужно знать ее общие представления о жизни.Чтобы продемонстрировать особенности ее характера, Островский представил некоторые сведения о ее детстве и юности. Композиция «Был ли у Катерины другой путь?» Начать, конечно, следует с характеристики этой героини. А понять человека можно, имея представление о его воспитании и обществе, в котором он провел свои ранние годы.

    В некоторых сериях Катерина вспоминает дом своего отца. Главной особенностью ее детства была полная свобода. Это нельзя назвать вседозволенностью.Скорее, эта свобода появилась благодаря любви и заботе родителей. Атмосфера, в которой Катерина провела первые годы жизни, — образец патриархального образа жизни в лучшем смысле этого слова. В эссе «Был ли у Катерины другой путь?» можно добавить цитаты из воспоминаний главного героя. Например, Катерина вспоминает, что в родительском доме она любила рано вставать, потом умывалась водой из источника и по воскресеньям ходила с мамой в церковь.В образе жизни, который девушка вела в родительском доме, нет существенных отличий от того, который она ведет в доме мужа. Радость, с которой она вспоминает, скорее говорит о ее одиночестве.

    В мире, в котором героиня жила до замужества, не было принуждения и насилия. Именно поэтому ей стала идиллическая картина такой патриархальной жизни. В доме Кабановых все по-другому. Здесь царит психологическая тирания. Свекровь оказывает на Катерину удручающее давление.И у молодой женщины нет сил противостоять ему.

    Мир Кабанихи

    Катерина вышла замуж еще совсем юной. Родители нашли будущего мужа. Она не возражала, потому что в патриархальном мире это было так принято. Катерина готова читать свекровь. Муж в ее понимании — наставник и опора. Но Тихону не удается стать главой семьи. Эту роль играет его мать. Композиция «Был ли у Катерины другой путь?» Начать можно с. Именно этот образ создает противоположность главному.И именно свекровь с ее устаревшими и властными взглядами губительно действует на Катерину.

    Борис

    Как бы Катерина ни старалась любить и уважать своего мужа, у нее это не получается. Он вызывает в ее душе только жалость. Когда героиня встречает пришедшего в гости молодого человека, ее сердце открывается для чувства, ранее неведомого ей. Могла ли она поступить иначе? Был ли у Катерины другой путь? Композиция по пьесе Островского призвана дать ответы на эти вопросы.

    Характеристика Бориса при написании письменной работы по теме данной статьи не играет важной роли. Образ мужа очень важен. Тихон — человек бесхребетный, мягкотелый. Даже после кульминационной трагедии спектакля он боится возразить матери. Тихон любит свою молодую жену. Но это чувство оказывается намного слабее страха перед Кабанихой. Однако многие в маленьком провинциальном городке трепещут перед этой дамой.

    Религиозность

    В начале спектакля, вспоминая свое детство, Катерина с радостью и теплотой рассказывает о своем посещении церкви.Надо сказать, что набожность — ее черта. Осознание совершенного греха привело ее к страху и чувству безнадежности. Но в то же время вера в Бога не помешала ей сделать то, что по христианским представлениям является самым ужасным.

    «Был ли у Катерины другой путь?» — сочинение, в которое обязательно включить описание мира Кабанихи. С тех пор, как Катерина переступила порог своего дома, гармония в ее душе стала рушиться.Поэтому ей становилось все труднее заниматься повседневными делами и посещать церковь.

    Обман и лицемерие

    Был ли у Катерины другой путь? Композиция «Гроза» — трагическая история девушки, не сумевшей приспособиться к нравственности и быту, царившим в доме ее мужа. По характеру эта молодая женщина не умеет лгать. Она не способна жить в обмане и лицемерии. Но другого выхода в доме Кабанихи нет.Она терпит из последних сил, находит спасение в мечтах и ​​мечтах. Но пошлая и грубая действительность снова возвращает ее на землю. А там — унижение и страдания.

    Грех и признание

    Катерина ошибается. Она влюбляется в Бориса и изменяет мужу. Эссе «Был ли у Катерины другой путь из спектакля« Гроза »» — письменное произведение, план которого можно отутюжить так:

    • Образ Катерины.
    • Характеристика Кабанихи.
    • Противопоставление Борису Тихону.
    • Неизбежная трагедия.

    После того, как становится понятно, что такое Кабаниха и какая атмосфера царит в ее доме, становятся понятны переживания главной героини. Девушка, выросшая в любви и привязанности, никогда не сможет уживаться в этом доме. Она не привыкла к жестокости и лицемерию и чувствует себя не только несчастной, но и крайне одинокой в ​​мире Кабанихи. Борис — человек, который произвел на нее впечатление только тем, что не был похож ни на одного представителя «темного царства».Если бы в жизни Катерины была хоть слабая надежда на счастье, она бы не совершила измены.

    Композиция «Был ли у Катерины другой путь?» (Островский, «Гроза») — задача, требующая самостоятельного осмысления. Может ли честный человек привыкнуть к миру лжи? Сможет ли он скрыть свои проступки и двигаться дальше после совершения греха? В случае с героиней пьесы Островского ответ однозначен. У Катерины не было другого выбора.

    Ее убил фальшивый мир Кабаниха, одиночество, непонимание и поддержка мужа.Она могла бы все это преодолеть, если бы была более опытной. Но особенность патриархального образа жизни такова, что девушка, покидая отцовский дом, не имеет представления о жизни. Поэтому можно сказать, что трагедия Катерины была неизбежна.

    Что такое темное царство Островского. «Темное царство» в драме А. Островского ‘Гроза’. Слабые попытки противостоять тиранам

    «Темное царство» в «Грозе» Островского

    Пьеса Островского «Гроза» в соответствии с критическими и театральными традициями интерпретации понимается как социально-бытовая драма, поскольку придает особое значение повседневной жизни.

    Как почти всегда у Островского, пьеса начинается с длинного неторопливого изложения. Драматург не только знакомит нас с героями и местом действия: он создает образ мира, в котором живут герои и где разворачиваются события.

    Действие происходит в вымышленном глухом городке, но, в отличие от других пьес драматурга, город Калинов обрисован подробно, конкретно и многосторонне. В «Грозе» важную роль играет пейзаж, описанный не только в сценических направлениях, но и в диалогах персонажей.Одни видят его красоту, другие смотрят на него и совершенно равнодушны. Высокий крутой берег Волги и далекая за рекой привносят мотив космоса и полета.

    Красивая природа, изображения молодых людей, гуляющих по ночам, песни, звучащие в третьем действии, рассказы Катерины о ее детстве и ее религиозных переживаниях — все это поэзия калиновского мира. Но Островский противопоставляет ей мрачные картины повседневной жестокости жителей друг к другу, рассказы о бесправии большинства жителей, фантастическую, невероятную «потерянную» жизнь Калинова.

    В спектакле усиливается мотив полной замкнутости калиновского мира. Жители не видят ничего нового и не знают других земель и стран. Но даже о своем прошлом они сохранили лишь смутные предания, утратившие связь и смысл (разговор о Литве, которая «упала на нас с небес»). Жизнь в Калинове замирает и иссякает. Прошлое забыто, «руки есть, а работать нечем». Новости из большого мира доводят до жителей странника Феклушу, и они с равной уверенностью слушают о странах, где люди с собачьими головами «за неверность», и о железной дороге, где начали запрягать «огненного змея» для скорости. , и о времени, которое «начало убывать».

    Среди персонажей спектакля нет никого, кто не принадлежал бы к калиновскому миру. Живые и кроткие, властные и подчиненные, купцы и клерки, странница и даже старая сумасшедшая, пророчащая всем адские муки, — все они вращаются в сфере представлений и представлений о замкнутом патриархальном мире. Не только темные калиновские обыватели, но и Кулигин, выполняющий в спектакле некоторые функции героя-резонатора, тоже есть плоть от плоти калиновского мира.

    Этот герой изображен необычным человеком. В списке персонажей о нем сказано: «… обыватель, часовщик-самоучка, ищущий вечный двигатель». Фамилия героя прозрачно намекает на настоящего человека — И.П. Кулибин (1735 — 1818). Слово «кулига» означает болото с устоявшейся коннотацией значения «далекое, глухое место» благодаря известной поговорке «дьявол в глуши».

    Как и Катерина, Кулигин — натура поэтическая и мечтательная.Так вот, это он любуется красотой заволжского пейзажа, сетует на то, что калиновцы к нему равнодушны. Поет народную песню литературного происхождения «Среди равнинной долины …». Это сразу подчеркивает отличие Кулигина от других персонажей, связанных с народной культурой, он тоже человек книжный, хотя и довольно архаичный. Он по секрету сообщает Борису, что пишет стихи «по старинке», как писали когда-то Ломоносов и Державин. Он также механик-самоучка.Однако технические идеи Кулигина явно анахроничны. Солнечные часы, которые он мечтает установить на Калиновском бульваре, восходят к глубокой древности. Громоотвод — техническое открытие 18 века. А его устные рассказы о судебной волоките выдержаны в еще более ранних традициях и напоминают старые морализаторские рассказы. Все эти черты показывают его глубокую связь с миром Калинова. Он, конечно, отличается от калиновцев. Можно сказать, что Кулигин «новый человек», но здесь, в этом мире, развилась только его новизна, которая рождает не только его страстных и поэтических мечтателей, таких как Катерина, но и его «рационалистов» — мечтателей, своих особенных. , отечественные ученые и гуманисты.

    Главное дело жизни Кулигина — мечта изобрести «вечный двигатель» и получить за это миллион от англичан. Этот миллион он намерен потратить на Калиновское общество, дать работу обывателям. Кулигин действительно хороший человек: добрый, бескорыстный, тонкий и кроткий. Но вряд ли он счастлив, как думает о нем Борис. Его мечта постоянно вынуждает его клянчить деньги на свои изобретения, задуманные на благо общества, но общество даже не думает, что они могут принести какую-то пользу, для его земляков Кулигин — безобидный чудак, что-то вроде городского юродивого. .А главный из возможных «покровителей» Дикой даже ругает изобретателя, подтверждая распространенное мнение о том, что он не может расстаться с деньгами.

    Страсть Кулигинской к творчеству остается неудовлетворенной: он жалеет своих земляков, видя в их пороках результат невежества и бедности, но ничем им помочь не может. При всем трудолюбии, творческой натуре своей личности Кулигин — натура созерцательная, лишенная всякого напора и агрессивности.Наверное, это единственная причина, по которой калиновцы мирились с ним, несмотря на то, что он во всем отличается от них.

    Только один человек по происхождению и воспитанию не принадлежит к калиновскому миру, не похож на других горожан по внешнему виду и нравам — Борис, «молодой человек, прилично образованный», по замечанию Островского.

    Но хоть он и был чужим, тем не менее уже был взят в плен Калиновым, он не мог разорвать с ним связь, он признавал свои законы выше себя.Ведь связь Бориса с Дикимом даже не денежная зависимость. И он сам понимает, и окружающие говорят ему, что он никогда не отдаст ему наследство бабушки Дикаи, оставленное на таких «калиновских» условиях («если он будет уважать дядю»). И все же он ведет себя так, как будто он финансово зависит от Дикой природы или обязан подчиняться ему как старшему в семье. И хотя Борис становится предметом большой страсти Катерины, полюбившей его именно потому, что он внешне так сильно отличается от окружающих, Добролюбов все же прав, когда сказал об этом герое, что его следует отнести к ситуации.

    В известном смысле это можно сказать обо всех остальных персонажах пьесы, от Дикого до Кудряша и Варвары. Все они яркие и живые. Однако композиционно в центре пьесы выдвигаются два героя: Катерина и Кабаниха, представляющие как бы два полюса калиновского мира.

    Образ Катерины, несомненно, коррелирует с образом Кабанихи. Оба они максималисты, оба никогда не смирятся с человеческими слабостями и не пойдут на компромисс.Наконец, оба верят в одно, их религия жестока и беспощадна, грехи не прощаются, и они оба не помнят о милосердии.

    Только Кабаниха вся прикована к земле, все ее силы направлены на удержание, собирание, защиту образа жизни, она хранительница закостеневшей формы патриархального мира. Кабан воспринимает жизнь как обрядность, и ей не только не нужно, но и страшно думать о давно исчезнувшем духе этой формы. А Катерина воплощает дух этого мира, его мечту, его порыв.

    Островский показал, что в закостенелом мире Калинова удивительной красоты и силы народный характер, вера которого — истинно Калинова — все еще основана на любви, на свободной мечте о справедливости, красоте, какой-то высшей истине.

    Для общей концепции спектакля очень важно, чтобы Катерина не появилась откуда-то из просторов другой жизни, из другого исторического времени (ведь патриарх Калинов и его современница Москва, где суета бьет ключом). , или Железная дорога, о которой говорит Феклуша, — другое историческое время), но зародилась и сформировалась в тех же «калиновских» условиях.

    Катерина живет в эпоху, когда сам дух патриархальной морали — гармония между человеком и моральными представлениями окружающей среды — исчез, а закостеневшие формы отношений основаны только на насилии и принуждении. Ее чуткая душа уловила это. Выслушав рассказ невестки о жизни до замужества, Варвара удивленно восклицает: «Да ведь у нас то же самое». «Здесь все, кажется, из неволи», — роняет Катерина.

    Все семейные отношения в доме Кабановых, по сути, являются полным нарушением сути патриархальной морали.Дети охотно выражают свое послушание, слушают инструкции, совершенно не придавая им значения, и медленно нарушают все эти заповеди и приказы. «И, на мой взгляд, делайте, что хотите. Лишь бы его сшили и прикрыли », — говорит Варя

    Муж Катерины в списке персонажей прямо следует за Кабановой, а про него говорят:« ее сын ». Это, действительно, положение Тихона в городе Калинове. Принадлежность, как и ряд других персонажей пьесы (Варвара, Кудряш, Шапкин), к молодому поколению калиновцев, Тихон по-своему знаменует конец патриархального строя.

    Калиновская молодость больше не хочет придерживаться старых обычаев в повседневной жизни. Однако максимализм Катерины чужд Тихону, Варваре, Кудряшу, и, в отличие от центральных героинь пьесы Катерины и Кабанихи, все эти персонажи занимают позицию житейских компромиссов. Конечно, угнетение старших им тяжело, но они научились обходить его стороной, каждый в соответствии со своим характером. Формально признавая власть старейшин и власть обычаев над собой, они постоянно идут против них.Но именно на фоне их бессознательной и компрометирующей позиции Катерина выглядит значимой и морально высокой.

    Тихону никак не соответствует роль мужа в патриархальной семье: быть властителем и одновременно опорой и защитой жены. Мягкий и слабый мужчина, он мечется между жесткими требованиями матери и состраданием к жене. Тихон любит Катерину, но не так, как муж должен любить по нормам патриархальной морали, и чувство к Катерине не такое, как должно быть к нему по собственным представлениям.

    Для Тихона вырваться из-под заботы матери — значит развлечься, выпить. «Да, мама, я не хочу жить по своей воле. Где жить по собственному желанию! «- отвечает он на бесконечные упреки и наставления Кабанихи. Униженный упреками матери, Тихон готов излить свою досаду на Катерину, и лишь заступничество за нее сестры Варвары, которая тайком от матери разрешает ему выпить за нее. вечеринка, заканчивается сцена.

    Действие по пьесе Н.Отель I. Ostrovsky расположен в волжском городе Калинов. Название вымышленное, но это не значит, что такого города не существует. Это собирательный усредненный образ. На месте автора Калинова мог оказаться любой российский город.

    Произведение описывает российскую действительность начала и середины 19 века. Тяжелая, удручающая социальная атмосфера того времени. Так что место не имеет значения. Городом, как и страной, правят богатые, тираны, лжецы, невежды, озлобленные скукой и получающие прибыль от тяжелого труда простых людей.Островский продолжает драму Гоголя, Фонвизина и Грибоедова. С тех пор мало что изменилось. Пустые и жестокие люди, все становятся богаче, а простой народ не может вырваться из рабства. Все это современник автора и литературовед Добролюбов окрестил «царством тьмы». Это определение оказалось настолько точным, что до сих пор не теряет своей актуальности и используется в литературе.

    В широком смысле «темное царство» в пьесе Островского «Гроза» представляет собой образное описание общественно-политического состояния России конца XVIII — середины XIX веков.Вдумчивый читатель, знающий историю своего родного государства, хорошо понимает, о каком времени идет речь, какой была тогда русская действительность. Время господства богатых купцов и влиятельных землевладельцев. Страна морально и физически истощена крепостным правом и, возможно, не оправится от него еще несколько веков.

    Буржуа Кулигин сообщает, что в городе жестокие обычаи. А кроме грубости и безнадежных бедняков здесь нет ничего. И, как понимает читатель, это не один город.И никогда не выходи из этой сети. Обычный человек не может заработать честным трудом больше, чем кусок своего «хлеба насущного». Бедные, которые беспрекословно подчиняются богатым тиранам, позволяют им унизить себя, использовать, принимая это как должное, также является неотъемлемой частью темного царства.

    И мелкий буржуа, и даже простые крестьяне понимают, что «кто имеет деньги, тот пытается поработить бедных», чтобы заработать еще больше денег и увеличить свое состояние своим адским трудом, за который почти не платят.Ведь такие люди, как Савелий Прокофьевич, этого даже не скрывают. Хозяин открыто говорит мэру, что у него есть тысячи неоплачиваемых денег рабочих, и что он чувствует себя хорошо по этому поводу. Дикой полностью оправдывает свою фамилию. Он не только пользуется тяжелым и беспричинным трудом мужчин, но и издевается над ним. «Сначала он нас прорвется, всячески возмущенный, как душе угодно», но все равно ничего не заплатит. Это также заставит их винить в этом. Или он бросит копейку и заставит вас радоваться и благодарить, потому что он тоже не мог дать этого.

    Не менее важным элементом темного царства является Кабаниха и душная, неприятная атмосфера в ее доме. Марфа Игнатьевна добра и щедра на зрелище, раздает его бедным, а они за нее молятся. А ее «дома вообще ели». Ей нравится издеваться над собственным сыном и его молодой женой Катериной. Ей приятно, что невестка ее боится. Катерина искренне любит мужа и даже свекровь, называет мамой. Она не умеет притворяться и не стремится к этому, чего свекровь совершенно не может понять.Эта черта у невестки вызывает у хозяйки дома гнев и раздражение. Добролюбов очень точно назвал Катерину лучиком света в темном царстве. Но один луч не может осветить большие открытые пространства и гибнет, сокрушенный тьмой.

    Доюролюбов в своей критической статье пишет, что «невозможна свобода личности, вера в любовь и счастье, святилище честного труда, где человеческое достоинство обращено в прах и нагло попирается тиранами.«Он также не снимает ответственности с тех, кто позволяет себя попирать. Критик считает, что темный мир, описанный Островским, близок к краху. Что пьеса представляет« ненадежность и неминуемый конец тирании ». уже редкие лучи, такие как Катерина, а это значит, что солнце скоро взойдет над этим царством.

    Вариант 2

    Произведение А. Н. Островского «Гроза» написано накануне отмены крепостного права в 1859 году.И это стало первым знаком перемены эпохи. В «Грозе» освещено торговое окружение, которое также олицетворяет «темное царство» в произведении. Островский поселил в городе Калинов целый комплекс негативных образов. На их примере читатель сталкивается с такими характеристиками, как невежество, незнание и приверженность старым устоям. Можно сказать, что все горожане закованы в оковы старого «домостроения». Ярчайшие представители «темного царства» — Кабанов и Дикой, в них читатель ясно видит господствующий класс того времени.

    Рассмотрим подробнее описанные изображения Марты Кабановой и Дикой природы.

    Дикой и Кабанова — самые зажиточные купцы в Калинове, они «высшая» власть, с ее помощью они верят, что могут раздавить крепостных, а тем более своих родственников, решив, что они правы.

    Островский открывает читателю мир купцов, со всеми его пороками, реалиями и правдивыми событиями и множеством ярких, наглядных образов. Показывает, что там нет ничего человеческого, духовного, хорошего.Нет веры в новое лучшее будущее, любовь и свободный труд.

    В этих изображениях всегда присутствуют такие качества, как произвол, невежество, грубость, жестокость и жадность. Не искоренить все это, так как воспитание и окружение наложили свой отпечаток на личность Дикого и Кабановой. Такие образы тянутся друг к другу и не могут существовать друг без друга, где один невежественный появился, там другой появится. Очень удобно скрывать свою глупость и невежество под видом прогрессивных мыслей и образованности, такие изображения можно встретить повсюду.Считая себя «рукой власти», они притесняют окружающих, не заботясь о том, чтобы нести ответственность за содеянное. Кабанов и Дикой — мир денег, зависти, жестокости и злости. Они стесняются нововведений и прогрессивных мыслей.

    Кабанова Марфа Игнатьевна очень деспотична и лицемерна; По ее мнению, следует опасаться семейных отношений. В конце концов, она съела свои пирожные и не очень прочно укоренила древний фундамент как в доме, так и в своей голове.

    Образ дикой природы очень неоднозначен и сложен. Он переживает свой внутренний протест, Дикой понимает, насколько черствы его характер и сердце, но ничего не может с этим поделать. Сначала он ругает то, что горит, а потом просит прощения и покаяния.

    Основная идея спектакля «Гроза» Островского — разоблачить «темное царство», скупую купеческую среду, используя образы Дикого и Кабановой. Но это единственные символические изображения, они передают читателю мысли и рассуждения автора.Он указывал на пороки богатых людей, осуждая их без духовности, подлости, жестокости. В финале спектакля очень ярко выражена мысль о том, что жизнь в «темном царстве» невыносима и ужасна. К сожалению, мир тиранов угнетает прогрессивного и нового человека, который смог преодолеть невежество, лживость и подлость. В России того времени города и села пестрели такими образами, как произведение «Гроза».

    Темное царство по пьесе Островского Гроза

    Пьеса «Гроза» вышла в свет за два года до того, как Александр II представил свою великую реформу.В обществе росла жажда перемен, но рос и страх перед ними. В природе гроза страшна смотреть и биться в ней с силой, но благотворна по своим последствиям. А.Н. Островский писал в атмосфере ожидаемых многими перемен, выявляющих «язвы общества».

    Он вводит нас в гнетущую атмосферу купеческой среды, настоящего «домостроения». Показанное им «темное царство» находится в предгневой стадии, когда все утихает.Кажется, даже воздуха для дыхания не хватает. Так что эта атмосфера удручающая. Они еще не чувствуют неминуемого конца своей власти над умами окружающих Кабаниха и Дики. Пока они суверенные правители. Властная Марфа Кабанова изводит всех своей дотошностью, упреками и подозрительностью. Ее идеал — древние порядки и обычаи. Дикий — тиран, пьяница и невежественный человек. Он намного примитивнее Кабанова, но сила денег и древние обычаи привели его в круг «отцов» города.Они поработили почти всех. Сын Кабанихи Тихон ни в чем не противоречит матери. Племянник Дикого Борис тоже смирился с «духовным» рабством. Только сестра Тихон живет так, как считает нужным. Но для этого Варвара имитирует подчинение, обманывает и обманывает всех. И так почти все. Кто-то боится власти денег, кто-то напора и наглости, кто-то притворной роскоши, а кто-то просто по привычке.

    Но не все подали в отставку.Катерина и Кулигин выступают против деспотизма Дикой природы и Кабанихи. Катерина — чистая и светлая душа. Не выдержав неравной борьбы, она совершает самый страшный грех христианской веры — самоубийство. Но этот протест против гнетущей атмосферы жизни в городе если не полностью развеял тучи, то позволил небольшому лучу света и надежде пробиться сквозь них. Возникает ропот и могут прорасти ростки сопротивления «темному царству». И есть лидер сопротивления.Кулигин по-прежнему действует убежденно, пытается показать всем ужас происходящего. Скажем прямо, он не очень успешен. Но он не сломался и продолжает бороться за умы, пытаясь изменить настроение в обществе.

    Мне очень нравится спектакль «Гроза» за то, что в нем автор подробно перечисляет пороки современного общества. Он сознательно преувеличивает цвета и не допускает комичных ситуаций, в описании которых он мастер.Думаю, что он тоже не указывает на целенаправленные способы решения проблемы. Как опытный человек, «инженер человеческих душ», как писателей назовут в нашей стране в следующем столетии, он знает, что логические построения в реальной жизни не работают. Главное — показать проблему во всей «красе» и донести до людей, что отсутствие решения приведет к постепенной деградации общества. Считаю, что этот гол А. Островский добился этого, написав пьесу «Гроза».

    О чем заставляет задуматься роман Достоевского «Преступление и наказание»? Великий философ, психолог XVII века — это, конечно, Федор Михайлович Достоевский, написавший знаменитый роман «Преступление и наказание»

    .
  • История создания рассказа Гранатовый браслет Куприна (прототипы героев, история написания)

    Произведение, ключевой темой которого является извечный вопрос любви, кажется, рассказом, написанным на основе реальных События пережила мать друга писателя Любимова.

  • Главные герои произведения «Евгений Онегин» (характеристика персонажей)

    Главный герой произведения — Евгений Онегин, представленный автором в образе двадцатишестилетнего молодого богатого петербургского дворянина. Герой описан в романе как образованный модный денди

  • Пьеса Островского «Гроза» вызвала бурную реакцию у литературоведов и критиков. Этому произведению посвящены свои статьи А. Григорьев, Д. Писарев, Ф. Достоевский.Н. Добролюбов через некоторое время после выхода «Шторма» в печать написал статью «Луч света в темном царстве». Как хороший критик, Добролюбов подчеркивал хороший стиль автора, хвалил Островского за его глубокое знание русской души и упрекал других критиков в том, что они не смотрят на произведение напрямую. Вообще взгляд Добролюбова интересен с нескольких точек зрения. Например, критик считал, что драмы должны показывать вредное влияние страсти на жизнь человека, поэтому называет Катерину преступницей.Но Николай Александрович все же говорит, что Катерина тоже мученица, потому что ее страдания вызывают отклик в душе зрителя или читателя. Добролюбов дает очень точные характеристики. Именно он в спектакле «Гроза» назвал купцов «темным царством».

    Если проследить, как купеческий класс и прилегающие к нему социальные слои отражались на протяжении десятилетий, то вырисовывается полная картина деградации и упадка. В «Малом» Простаковы показаны ограниченными людьми, в «Горе от ума» Фамусовы — застывшие статуи, отказывающиеся жить честно.Все эти образы — предшественники Кабанихи и Дикого. Именно на этих двух персонажах основано «темное царство» в драме «Гроза».

    Автор знакомит нас с обычаями и обычаями города с первых же строк пьесы: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» В одном из диалогов между жителями поднимается тема насилия: «Тот, у кого есть деньги, сударь, пытается поработить бедняков … А между собой, сударь, как они живут!»… Они враждуют друг с другом ». Сколько бы людей ни скрывали, что творится в семьях, остальное и так все известно. Кулигин говорит, что здесь уже давно никто не молился Богу. Все двери есть. заперто, «чтобы люди не видели, как … съедают свои семьи и тиранят свои семьи». За замками — разврат и пьянство. Кабанов ходит пить к Дикому, Дикой пьяный почти во всех сценах, Кабаниха тоже нет ». Не против выпить стаканчик — еще один в компании Савла Прокофьевича.

    Весь мир, в котором живут жители вымышленного города Калинова, пропитан ложью и обманом. Власть над «темным царством» принадлежит тиранам и обманщикам. Жители настолько привыкли к беспристрастному подчинению более богатым людям, что такой образ жизни для них является нормой. К Дикию часто приходят просить денег, зная, что он их унизит, но не даст нужную сумму. Больше всего негативных эмоций у купца вызывает собственный племянник.Даже не потому, что Борис льстит Дикому, чтобы получить деньги, а потому, что сам Дикой не хочет расставаться с полученным наследством. Его главные черты — грубость и жадность. Дикой считает, что раз у него большое количество денег, значит, другие должны ему подчиняться, бояться и в то же время уважать.

    Кабаниха выступает за сохранение патриархального строя. Она настоящий тиран, способный свести с ума любого, кто ей не нравится. Марфа Игнатьевна, прикрываясь тем, что чтит старые порядки, фактически разрушает семью.Ее сын Тихон рад уехать подальше, только чтобы не слышать приказов матери, дочери наплевать на мнение Кабанихи, врет ей, а в конце спектакля просто убегает с Кудряшем. . Катерина получила больше всех. Свекровь откровенно ненавидела невестку, контролировала каждое ее действие, была недовольна любыми мелочами. Наиболее показательна сцена прощания с Тихоном. Кабана обидело то, что Катя на прощание обняла мужа.Ведь она женщина, а значит, она всегда должна быть ниже мужчины. Удел жены — броситься к ногам мужа и рыдать, молясь о скорейшем возвращении. Кате такая точка зрения не нравится, но она вынуждена подчиняться воле свекрови.

    Добролюбов называет Катю «лучиком света в темном царстве», что тоже очень символично. Во-первых, Катя отличается от жителей города. Она хоть и воспитывалась по старым законам, о сохранении которых часто говорит Кабаниха, но имеет иное представление о жизни.Катя добрая и чистая. Она хочет помогать бедным, ходить в церковь, заниматься домашними делами, растить детей. Но в такой обстановке все это кажется невозможным из-за одного простого факта: в «темном царстве» в «Грозе» невозможно обрести душевный покой. Люди постоянно ходят в страхе, пьют, лгут, изменяют друг другу, пытаясь скрыть неприглядные стороны жизни. В такой атмосфере невозможно быть честным с другими, честным с самим собой. Во-вторых, одного луча недостаточно, чтобы осветить «царство».«Свет, согласно законам физики, должен отражаться от какой-то поверхности. Также известно, что черный обладает способностью поглощать другие цвета. Подобные законы применимы к ситуации с главным героем пьесы. Катерина не видит в других, что есть в ней. Ни жители города, ни Борис, «прилично образованный человек», не могли понять причину внутреннего конфликта Кати. Ведь даже Борис боится общественного мнения, он зависим от Дикого и возможности наследование.Он также скован цепью обмана и лжи, потому что Борис поддерживает идею Варвары об обмане Тихона, чтобы сохранить тайные отношения с Катей. Применим здесь второй закон. В «Грозе» Островского «темное царство» настолько всепоглощающее, что из него невозможно найти выход. Он съедает Катерину, заставляя ее взять на себя один из самых страшных с точки зрения христианства грехов — самоубийство. «Темное королевство» не оставляет другого выбора. Она найдет ее где угодно, даже если Катя сбежала с Борисом, даже если она бросила мужа.Недаром Островский переносит действие в вымышленный город. Автор хотел показать типичность ситуации: такая ситуация характерна для всех городов России. Но разве это только Россия?

    Неужели выводы такие неутешительные? Власть тиранов постепенно начинает ослабевать. Это чувствуют Кабаниха и Дикой. Они чувствуют, что их место скоро займут другие люди, новые. Такие как Катя. Честный и открытый. И, возможно, именно в них возродятся старые обычаи, которые ревностно отстаивала Марфа Игнатьевна.Добролюбов писал, что финал спектакля нужно оценивать положительно. «Мы рады избавлению Катерины — даже через смерть, если иначе невозможно. Жить в «темном царстве» хуже смерти. «Это подтверждают слова Тихона, который впервые открыто противостоит не только своей матери, но и всему порядку города». Этим восклицанием кончается спектакль, и нам кажется, что ничего не могло быть лучше сильнее и правдивее, чем такой финал.Слова Тихона заставляют зрителя думать уже не о любовной связи, а обо всей этой жизни, где живые завидуют мертвым. «

    Определение понятия «темное царство» и описание образов его представителей будет полезно ученикам 10-го класса при написании сочинения на тему «Темное царство в спектакле« Гроза »Островского».

    Тест продукта

    Пьеса Островского «Гроза» вызвала бурную реакцию у литературоведов и критиков.Этому произведению посвящены свои статьи А. Григорьев, Д. Писарев, Ф. Достоевский. Н. Добролюбов через некоторое время после выхода «Шторма» в печать написал статью «Луч света в темном царстве». Как хороший критик, Добролюбов подчеркивал хороший стиль автора, хвалил Островского за его глубокое знание русской души и упрекал других критиков в том, что они не смотрят на произведение напрямую. Вообще взгляд Добролюбова интересен с нескольких точек зрения. Например, критик считал, что драмы должны показывать вредное влияние страсти на жизнь человека, поэтому называет Катерину преступницей.Но Николай Александрович все же говорит, что Катерина тоже мученица, потому что ее страдания вызывают отклик в душе зрителя или читателя. Добролюбов дает очень точные характеристики. Именно он в спектакле «Гроза» назвал купцов «темным царством».

    Если проследить, как купеческий класс и прилегающие к нему социальные слои отражались на протяжении десятилетий, то вырисовывается полная картина деградации и упадка. В «Малом» Простаковы показаны ограниченными людьми, в «Горе от ума» Фамусовы — застывшие статуи, отказывающиеся жить честно.Все эти образы — предшественники Кабанихи и Дикого. Именно на этих двух персонажах основано «темное царство» в драме «Гроза».

    Автор знакомит нас с обычаями и обычаями города с первых же строк пьесы: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» В одном из диалогов между жителями поднимается тема насилия: «Тот, у кого есть деньги, сударь, пытается поработить бедняков … А между собой, сударь, как они живут!»… Они враждуют друг с другом ». Сколько бы людей ни скрывали, что творится в семьях, остальное и так все известно. Кулигин говорит, что здесь уже давно никто не молился Богу. Все двери есть. заперто, «чтобы люди не видели, как … съедают свои семьи и тиранят свои семьи». За замками — разврат и пьянство. Кабанов ходит пить к Дикому, Дикой пьяный почти во всех сценах, Кабаниха тоже нет ». Не против выпить стаканчик — еще один в компании Савла Прокофьевича.

    Весь мир, в котором живут жители вымышленного города Калинова, пропитан ложью и обманом. Власть над «темным царством» принадлежит тиранам и обманщикам. Жители настолько привыкли к беспристрастному подчинению более богатым людям, что такой образ жизни для них является нормой. К Дикию часто приходят просить денег, зная, что он их унизит, но не даст нужную сумму. Больше всего негативных эмоций у купца вызывает собственный племянник.Даже не потому, что Борис льстит Дикому, чтобы получить деньги, а потому, что сам Дикой не хочет расставаться с полученным наследством. Его главные черты — грубость и жадность. Дикой считает, что раз у него большая сумма денег, значит, другие должны ему подчиняться, бояться и в то же время уважать.

    Кабаниха выступает за сохранение патриархального строя. Она настоящий тиран, способный свести с ума любого, кто ей не нравится. Марфа Игнатьевна, прикрываясь тем, что чтит старые порядки, фактически разрушает семью.Ее сын Тихон рад уехать подальше, только чтобы не слышать приказов матери, дочери наплевать на мнение Кабанихи, врет ей, а в конце спектакля просто убегает с Кудряшем. . Катерина получила больше всех. Свекровь откровенно ненавидела невестку, контролировала каждое ее действие, была недовольна любыми мелочами. Наиболее показательна сцена прощания с Тихоном. Кабана обидело то, что Катя на прощание обняла мужа.Ведь она женщина, а значит, она всегда должна быть ниже мужчины. Удел жены — броситься к ногам мужа и рыдать, молясь о скорейшем возвращении. Кате такая точка зрения не нравится, но она вынуждена подчиняться воле свекрови.

    Добролюбов называет Катю «лучиком света в темном царстве», что тоже очень символично. Во-первых, Катя отличается от жителей города. Она хоть и воспитывалась по старым законам, о сохранении которых часто говорит Кабаниха, но имеет иное представление о жизни.Катя добрая и чистая. Она хочет помогать бедным, ходить в церковь, заниматься домашними делами, растить детей. Но в такой обстановке все это кажется невозможным из-за одного простого факта: в «темном царстве» в «Грозе» невозможно обрести душевный покой. Люди постоянно ходят в страхе, пьют, лгут, изменяют друг другу, пытаясь скрыть неприглядные стороны жизни. В такой атмосфере невозможно быть честным с другими, честным с самим собой. Во-вторых, одного луча недостаточно, чтобы осветить «царство».«Свет, согласно законам физики, должен отражаться от какой-то поверхности. Также известно, что черный имеет способность поглощать другие цвета. Подобные законы применимы к ситуации с главным героем пьесы. Катерина не видит в других, что есть в ней. Ни жители города, ни Борис, «прилично образованный человек», не могли понять причину внутреннего конфликта Кати. Ведь даже Борис боится общественного мнения, он зависим от Дикого и возможности наследование.Он также скован цепью обмана и лжи, потому что Борис поддерживает идею Варвары об обмане Тихона, чтобы сохранить тайные отношения с Катей. Применим здесь второй закон. В «Грозе» Островского «темное царство» настолько всепоглощающее, что из него невозможно найти выход. Он съедает Катерину, заставляя ее взять на себя один из самых страшных с точки зрения христианства грехов — самоубийство. «Темное королевство» не оставляет другого выбора. Она найдет ее где угодно, даже если Катя сбежала с Борисом, даже если она бросила мужа.Недаром Островский переносит действие в вымышленный город. Автор хотел показать типичность ситуации: такая ситуация характерна для всех городов России. Но разве это только Россия?

    Неужели выводы такие неутешительные? Власть тиранов постепенно начинает ослабевать. Это чувствуют Кабаниха и Дикой. Они чувствуют, что их место скоро займут другие люди, новые. Такие как Катя. Честный и открытый. И, возможно, именно в них возродятся старые обычаи, которые ревностно отстаивала Марфа Игнатьевна.Добролюбов писал, что финал спектакля нужно оценивать положительно. «Мы рады избавлению Катерины — даже через смерть, если иначе невозможно. Жить в «темном царстве» хуже смерти. «Это подтверждают слова Тихона, который впервые открыто противостоит не только своей матери, но и всему порядку города». Этим восклицанием кончается спектакль, и нам кажется, что ничего не могло быть лучше сильнее и правдивее, чем такой финал.Слова Тихона заставляют зрителя думать уже не о любовной связи, а обо всей этой жизни, где живые завидуют мертвым. «

    Определение понятия «темное царство» и описание образов его представителей будет полезно ученикам 10-го класса при написании сочинения на тему «Темное царство в спектакле« Гроза »Островского».

    Тест продукта

    Драма «Гроза» написана А.Н. Островского накануне крестьянской реформы 1859 года.Автор раскрывает читателю особенности социальной структуры того времени, особенности общества, находящегося на пороге значительных изменений.

    Два лагеря


    Действие спектакля происходит в Калинове, купеческом городке на берегу Волги. Общество разделило его на два лагеря — старшее поколение и молодое поколение. Они невольно сталкиваются друг с другом, так как движение жизни диктует свои правила, и сохранить старую систему не удастся.

    «Темное королевство» — мир, характеризующийся невежеством, невежеством, тиранией, домостроительством, неприятием перемен. Основные представители — купчиха Марфа Кабанова — Кабаниха и Дикой.

    Мир Кабанихи

    Кабан терзает родственников и друзей беспочвенными упреками, подозрениями и унижениями. Для нее важно соблюдать правила «старины», пусть даже в ущерб показным действиям. Она требует того же от своего окружения.За всеми этими законами не нужно говорить хоть о каких-то чувствах даже по отношению к собственным детям. Она жестоко доминирует над ними, подавляя их личные интересы и мнения. Весь образ жизни в доме Кабановых основан на страхе. Запугать и унизить — положение купца в жизни.

    Дикий

    Еще примитивнее торговец Дикой, настоящий тиран, унижающий окружающих громкими криками и бранью, оскорблениями и возвышением собственной личности.Почему он так себя ведет? Просто для него это своего рода способ самореализации. Он хвастается Кабановой, как тонко ругал то или иное, восхищаясь его умением придумывать новую брань.

    Герои старшего поколения понимают, что их время подходит к концу, что им на смену привычному образу жизни приходит что-то другое, свежее. От этого их гнев становится все более безудержным, более жестоким.

    Философию Дикой природы и Кабанихи поддерживает странник Феклуша, уважаемый гость для обоих.Она рассказывает пугающие истории о зарубежных странах, о Москве, где вместо людей ходят какие-то существа с собачьими головами. Этим легендам верят, не понимая, что этим они демонстрируют собственное невежество.

    Субъекты «темного царства»

    Молодое поколение, а точнее его более слабые представители, поддаются влиянию королевства. Например, Тихон, который с детства не решается ни слова сказать против матери. Он сам страдает от ее угнетения, но ему не хватает сил противостоять ее характеру.Во многом из-за этого он теряет Катерину, жену. И только склонившись над телом умершей жены, он осмеливается обвинить в ее смерти мать.

    Племянник Дикого, возлюбленный Катерины Борис, также становится жертвой «темного царства». Он не выдержал жестокости и унижений, стал принимать их как должное. Сумев соблазнить Катерину, он не смог ее спасти. У него не хватило смелости забрать ее и начать новую жизнь.

    Луч света в темном царстве

    Оказывается, только Катерина выходит из привычной жизни «темного царства» своим внутренним светом.Она чиста и непосредственна, далека от материальных желаний и устаревших жизненных принципов. Только у нее хватит смелости пойти против правил и признать это.

    Я считаю, что «Гроза» — замечательная работа по освещению реальности. Автор как бы призывает читателя следовать за Катериной к истине, в будущее, к свободе.

    изображений кабана и дикой природы во время грозы. Дикий и Кабаниха. Основные черты тирании (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»).Отзыв о Кабановой членов ее семьи

    Властная и грубая Марфа Игнатьевна Кабанова или Кабаниха — один из центральных женских персонажей пьесы Островского «Гроза».

    Характеристики героини

    ( Фаина Шевченко в роли Кабанихи, драматическая постановка, 1934 )

    Кабаниха — богатый купец и вдова, живущая в провинциальном городке Калинова с дочерью, сыном и женой. Она одна управляет всеми делами семьи и не приемлет никаких возражений, обладает очень сильным и властным характером.Для нее главными понятиями в структуре семьи, которые она требует неукоснительно выполнять, являются «страх» и «порядок».

    Несмотря на то, что она религиозна и ревностная христианка, она далека от духовной жизни и интересуется исключительно земными и насущными проблемами. Это очень лицемерная, хладнокровная и хитрая старуха, которая на публике подает милостыню бедным, а дома оскорбляет и тиранизирует детей и невестку. Ей ничего не стоит обидеть или унизить человека, она жесткая и резкая, любит держать людей в страхе, поэтому лучше управлять ими и подчинять их своей воле.

    (Иллюстрация Герасимова С, В, детгиз 1950 )

    Кабаниха — типичная представительница старого патриархального уклада жизни, для нее в первую очередь важны порядки и обычаи, она просто не учитывает чувства и желания близких и считает, что имеет полное моральное право унижать им, «читать мораль» и всячески управлять ими. Более того, оправдывая себя родительской заботой и любовью к детям, она совершенно не считает себя тираном и твердо верит, что действует во благо.Кабаниха уверена, что она вовсе не обязана рассуждать, правильно она поступает или нет, главное жить по велению отцов и строго следовать их указаниям, тогда везде будут царить мир и порядок. По ее словам, только пожилые люди обладают достаточным интеллектом и мудростью, молодые люди должны делать все по инструкции, они сами не могут принимать никаких решений.

    Больше всего от тирании злой Кабанихи страдает тихая и послушная невестка Катерина, которую ненавидит всей душой и яростно ревнует к сыну.Мать считает его тряпкой, а проявление привязанности к молодой жене — слабость; перед отъездом она советует ему как можно строже отругать Катерину, чтобы она боялась и уважала. Изменения в поведении невестки не ускользают от нее, и она подозревает ее в измене мужу. Когда Тихон возвращается, мама доводит Катерину до того, что она во всем сознается. Кабан полностью доволен, ведь она во всем оказалась права — ласковое отношение к жене ни к чему хорошему не приведет.

    Образ героини в произведении

    Образ Кабанихи, тирана и тирана в женском обличье, символизирует обычаи и нравственные устои, царившие в купеческом обществе России в XIX веке. Погрязшие в устаревших догмах и непоколебимых традициях, у них есть силы и финансовые возможности, чтобы сделать государство лучше, но не имея достаточного самосознания и погрязшие в медлительности и лицемерии, они не могут решиться на это.

    В конце работы злую и жестокую Кабаниху ждет своя «гроза» и полный крах ее мира: невестка Катерина признается в своих чувствах к другому мужчине, ее сын публично восстает против нее, ее дочь убегает из дома. Все кончается очень печально: Катерина под натиском стыда и морали, доведенная Кабанихой до полного отчаяния, бросается со скалы в реку, ее дочь находит спасение в ее побеге, а сын Тихон, наконец, выбрасывает все годы жизни. унижение и потакание прихотям матери наконец говорит правду: «Ты ее погубил! Ты!».

    В своем произведении Островский создал страшный и мрачный вымышленный город Калинов, настоящее воплощение жестокого и бесчеловечного отношения к людям. Это царство тьмы, где безраздельно правят такие монстры, как купчиха Кабаниха и ее крестный отец Дикой. Иногда туда пробиваются редкие лучи света и доброты, такие как Катерина, но, выражая свой протест против страшного и темного царства, они гибнут, не выдержав неравной борьбы против господства зла и жестокости.И все же царство тьмы рано или поздно будет рассеяно, и люди в Калиново будут жить новой, счастливой жизнью.

    Спектакль «Гроза» — один из самых известных в творчестве Островского. Яркая общественно-бытовая драма, события которой разворачиваются в 19 веке в городе Калинов. Особого внимания заслуживают женские образы в спектакле. Они красочные и неповторимые. Образ и характеристика Кабанихи в спектакле «Гроза», несомненно, важны в произведении.Она главный деспот и тиран в пьесе. Также она виновата в смерти Катерины. Цель Кабанихи — поработить как можно больше людей, чтобы навязать им обычаи, традиции и законы, которые она свято соблюдает. Истинный страх закрался в ее душу, когда она поняла, что приближается новое время, время перемен, которым она не могла сопротивляться.

    Кабанова Марфа Игнатьевна — она ​​же Кабаниха. Вдова. Купчиха. Мать Варвары и Тихона.

    Изображение и характеристика

    Фамилия Кабанова очень точно подходит главной героине, характеризуя ее с первых минут. Дикое животное способно без уважительной причины наброситься на человека, и Кабаниха тоже. Яростный, свирепый. Способна «укусить до смерти» человека, если он ей не угоден, как это случилось с Катериной, которую вдова просто убила от света. Ей невозможно угодить. Она всегда найдет повод придраться, как бы она ни старалась.

    Кабаниха после смерти мужа осталась с двумя маленькими детьми на руках. Не было времени расстраиваться. Пришлось ухаживать и растить Варвару и Тихона. Брат и сестра совершенно разные по характеру и внешнему виду, хотя и воспитывались одинаково.

    Властная, деспотичная женщина , держящая в страхе не только домочадцев, но и всю округу.

    «Мама, ты очень крут …»

    Подчинение и власть — ее кредо.Абсолютно убежден, что семья построена на страхе и подчинении младшего старшему. «Не суди себя, когда станешь старше! Они знают больше, чем вы. У стариков есть все признаки. «Он не видит ничего ненормального в своем отношении к детям.

    « Ведь от любви родители строги к тебе, из-за любви ругают, все думают научить добру ».

    Религиозная. Это не вера религиозного фанатика, который свято соблюдает все посты и законы Бога.Скорее дань традиции. Она выполняет ритуалы автоматически, не особо вникая в сам процесс и его значение. Ей не хватает веры в прощение и милосердие. Для нее главное — неукоснительное выполнение патриархальных порядков. Это священно.

    «Ну, пойду к Богу помолиться; Не мешайте мне… ».

    Она требовательна к другим не меньше, чем к себе. Что люди сами об этом думают и какие чувства испытывают, ей глубоко безразлично.

    Ботан. Постоянно всем недоволен. Ворчит с поводом или без. Ей трудно угодить. Ее собственная семья и это ее раздражает, особенно ее сын и невестка. Вот тут-то и отрывается Кабаниха в полной мере. Тыкается носом в их жизнь, лезет с советами. Он считает, что сын после женитьбы потерял интерес к матери, превратившись в тряпку и подкаблучник.

    «Может быть, вы любили свою мать, когда были одиноки. Любишь ли ты меня, у тебя есть молодая жена. «

    Невестка — это отдельная тема.Поведение невестки необычно. Он не соблюдает традиций, не дорожит мужем. Она полностью вышла из-под контроля. Старость не уважают и не уважают.

    Самоуверенный. Убежден, что она все делает правильно. Искренне верит, что при сохранении старого порядка и образа жизни дом не пострадает от внешнего хаоса. С экономикой управляется жестко, хуже мужского. Ей не свойственно проявление эмоций.По ее мнению, это лишнее. При малейшем проявлении бунта из дома Кабаниха пресекает все на корню. Любое правонарушение с их стороны влечет за собой наказание. Она сразу приходит в бешенство, если молодые люди пытаются пойти против нее. Незнакомцы ей ближе, чем ее сын и невестка.

    «Ханжа, сэр! Она одела нищих, а дом съела полностью … ».

    Скажет доброе слово, наградит милостыней.

    Любит деньги. Кабан привык держать все хозяйство в одиночестве. Она уверена, что прав тот, у кого в кармане больше денег. Поселившись в своем богомоле, она каждый день слышит их хвалебные речи в свой адрес. Лестные бабушки совсем вскружили ей голову. Кабан даже не признает, что может что-то не так сделать. Своими разговорами о конце света старушки поддерживают идею Кабанихи о земной жизни.

    Кабанова, или как ее еще называют — Кабаниха — одна из главных героинь в пьесе Островского «Гроза».Марфа Игнатьевна — жена богатого купца, тоже вдова. У нее двое детей: сын Тихон и дочь Варвара. В ее доме живет ее сын Тихон с женой Катериной.

    Кабан представлен как злая, завистливая и лицемерная женщина, которая, казалось бы, ненавидит все вокруг. Ее любимое хобби — читать мораль сыну и дочери, и она вообще держит Кэтрин в страхе. Одна только ее внешность грозна и бесстрашна.

    Не зря писатель наделяет главу семейства столь странным прозвищем.Он полностью передает характер героини. Оценивая ее действия, мы с уверенностью можем назвать ее бессердечной.

    Ее самый большой проступок в том, что она вырастила сына безвольным и бесхребетным человеком. Он не может сделать шаг, не спросив ее. Таким образом, он не может и даже не пытается защитить свою жену от нападок свекрови. Со стороны Кабанихи читатель видит обычную ревность к собственному сыну.

    Ее образ противоречив: она верит в Бога, но делает зло, подает милостыню, но обижает своих близких.Она умело играет перед окружающими: притворяется непонятной, называет себя старой и изможденной, но в то же время полна решимости учить других.

    Естественно, образ Кабановой — прототип Екатерины, ее противоположность. Хотя между ними все же есть что-то общее. Они оба уважают старые времена, но понимают это по-разному. Для свекрови античность — это то, что молодежь должна покорить. Ее позиция гласит, что старики должны приказывать, а молодежь должна беспрекословно подчиняться.У Катерины другие идеи. Для нее древность — это любовь и забота о ближнем, это милосердие и сострадание не только к старикам, но и ко всем окружающим. Катерина — жертва Кабанихи, которая терпит издевательства и оскорбления, а Варвара только делает вид, что слушает мать, фактически придерживаясь только своих взглядов.

    Прочитав пьесу, читатель понимает, что именно Кабаниха способствовал гибели Катерины. Она пригрозила свести счеты со своей жизнью, явно убегая от нападок свекрови.Может, Кабаниха и не хотела такой развязки, но желание сломать невестку в любом случае взяло верх. В результате семья Кабановых разваливается. Дочь обвинила мать в смерти Катерины и ушла из дома, а Тихон впадает в запой.

    Вариант 2

    Всем известна драматическая пьеса Островского «Гроза», в которой есть интересная героиня — Кабаниха (Марфа Игнатьевна Кабанова).

    Кабан представлен в образе богатой купеческой жены.Марфа Игнатьевна — давняя вдова.

    Эту женщину можно охарактеризовать как любительницу показывать свою силу. Сила и стойкость — главные черты образа Кабанихи.

    От каждого Марфа Игнатьевна требует обязательного повиновения, в том числе и от родственников. Она почти всегда ими недовольна. Каждый день ругает и воспитывает, особенно недовольна сыном и Катериной. Кабаниха требует, чтобы люди совершали обряды и чины. Она считает, что важно держать порядок в семье в страхе.

    Кабаниха любит заниматься разными делами и основные интересы выражаются в выполнении установленных процедур.

    Кабаниха и Катерина имеют небольшое сходство в том, что обе не способны совместить слабые черты характера. Второе сходство выражается в религиозности, оба поклоняются ей, не веря при этом в прощение. На этом сходство их характерных черт заканчивается.

    Отличия характеров выражаются в том, что она одухотворенная и мечтательница, вторая любительница поддерживать порядок в мелочах.Для Катерины на первом месте любовь и воля, для Кабанихи — исполнение приказов.

    Кабаниха чувствует себя стражем порядка, веря, что с ее смертью в мире и дома наступит хаос. Никто не сомневается, что у дамы властный характер, который она периодически всем демонстрирует.

    Сама Кабаниха, сколько бы она ни ругала своих детей за непослушание, никогда не жалуется на них. Поэтому, когда невестка открыто признается на публике, это для нее неприемлемо и оказывается страшным ударом по ее тщеславию, к которому прибавился бунт сына, помимо этих неприятностей, еще кое-что. добавлено — побег дочери из дома.

    В конце спектакля автор показывает крушение властного, на первый взгляд, нерушимого мира Кабанихи. Для нее страшный удар, что все вышло из-под контроля дамы. Конечно, читатель ей не сочувствует, потому что это ее вина. Она заслужила то, что получила.

    В заключение хочу отметить, что образ Марфы Игнатьевны олицетворяет патриархальный уклад жизни. Она утверждает, что это не ее дело, хорошее или плохое, но это нужно соблюдать.

    Концовка спектакля трагична: Катерина умирает, ее сын бунтует, дочь убегает из дома. При всех происходящих в спектакле событиях мир Кабанихи рушится вместе с ней.

    Очерк на тему кабана

    Один из главных героев «Грозы» — Марфа Игнатьевна Кабанова. В народе ее звали Кабаниха. У богатой купеческой жены и вдовы было двое детей, Варвара и Тихон, в женах которых родилась Екатерина. Она была типичным представителем старшего поколения, которое любит давать инструкции и читать записи.Для нее важнейшим жизненным приоритетом было соблюдение устоявшихся в обществе обычаев и порядков. Она не любила своих детей, держала в страхе весь дом и часто обижала людей.

    Автор пьесы описывает свою героиню как грозную, строгую, злую, жестокую и бессердечную женщину. Она не пренебрегала лицемерием. На публике она старалась вести себя прилично. Она помогала бедным, но при этом обижала собственных детей и невестку Екатерину.Она часто оставляла всех молиться Богу. Но это не помогло ей жить святой жизнью. Ее дети считали, что в доме их матери есть только один способ выжить — научиться жульничать. Марта Игнатьевна предпочитала держать сына в страхе. Она часто завидовала его молодой жене. В своих инструкциях она неоднократно повторяла, что молодежь должна уважать пожилых людей. Фактически, у нее была только она сама. Для нее было не так важно, чтобы другим подчинялись. Ей просто нравилось держать всех в страхе и казалось, что она держит все в своих руках.Кабаниха строго соблюдал традиции и заставлял молодежь делать то же самое.

    Героиня была очень суровой женщиной. Часто можно было слышать, как она ругает и критикует всех вокруг. В ее характере можно было наблюдать деспотизм, который был результатом ее слепого доверия сложившимся обычаям. Суровость была выражена и по отношению к собственной невестке. Она оборвала каждое слово Екатерины и сделала ядовитые замечания. Она осудила невестку за то, что она добра к мужу.По ее мнению, женщина должна настолько бояться своего мужа, чтобы почувствовать себя его работой.

    В результате Кабаниха своим поведением и отношением к жизни задушила все живое вокруг себя. Ее дети были недовольны. Судьба каждого из них не привлекательна для читателей. Наверное, каждый, кто читал пьесу, задавался вопросом, стоит ли быть таким строгим почитателем рукотворных традиций.

    Александр Николаевич Островский написал пьесу «Гроза» в 1859 году. В центре сюжета — противостояние поколений.Старшее поколение всегда придерживалось старых нравов, опыта и обычаев. Они отказались понимать молодых. А те, наоборот, никогда не пытались следовать традициям, сложившимся веками. Поэтому старейшины пытались перевоспитать свою волю. Эта проблема, которую Островский описал в своей пьесе, навсегда останется актуальной, пока существуют отцы и дети. Родители хотят, чтобы их дети были похожи на них и следовали их стезям.

    Несколько интересных композиций

    • Иван-крестьянский сын и Чудо Юдо — разбор сказки (5 класс)

      Сказка «Иван-крестьянский сын и чудо-Юдо» относится к сказкам: в ней изображены необыкновенные, волшебные события, превращения, есть фантастические существа.

    • Характеристика и образ Кукшиной в романе «Отцы и дети Тургенева» композиция

      В книге Ивана Тургенева хорошо раскрывается новый для той эпохи образ женщины-освободительницы. В лице Кукшиной Авдотьи Никитишны этот образ выставлен слишком резко, притворно и преувеличенно

    • Правда Григория Мелехова в романе Тихий Дон Шолохов

      Одно из самых известных произведений М.А. Шолохова — роман-эпопея «Тихий Дон». Это исторический роман, в котором писатель отразил события гражданской войны, а именно среди донских казаков

    • Композиция Протест Катерины против царства тьмы в драме «Гроза Островского», 10 класс

      Известный фразеологизм «Луч света в царстве тьме», образованный из названия статьи Николая Александровича Добролюбова, посвященной пьесе «Гроза» — давно вышла за рамки этого произведения.

    • Анализ романа Чернышевского Что делать?

      Литературный критик, революционер и журналист, находясь в заключении в Петропавловской крепости, написал роман «Что делать?» На создание работы ушло три месяца

    В 1856 г. А. Н. Островский путешествует по Волге. Впечатления от поездки отражены в его произведении, по мотивам этого путешествия также написана «Гроза». Это история о жене купца, воспитанной в строгости и нравственности, в которую влюбился молодой человек… Изменив мужу, она не может этого скрыть. Публично раскаявшись в измене, она устремляется в Волгу.

    В контакте с

    Противоречивый образ Марфы Игнатьевны Кабановой

    Спектакль построен на противопоставлении двух сильных противоположных образов: Екатерины и Марфы Игнатьевны Кабановой. На самом деле у них много общего: главенство патриархального мира, присущий обоим максимализм, сильные характеры. Несмотря на свою религиозность, они не идут на компромиссы и не склонны к милосердию.На этом их сходство заканчивается. Они находятся на разных полюсах патриархального мира. Кабаниха — женщина земная, она заботится о порядке до мелочей. Ее не интересуют человеческие отношения. Патриархальный образ жизни Катерины заключается в мечтательности, духовности.

    Образ Кабанихи в спектакле «Гроза» — один из центральных … Она вдова с двумя детьми, Варварой и Тихоном. Ее по праву можно назвать суровой и беспощадной за упреки Тихона в том, что он любит свою мать меньше, чем свою жену Катерину, и постоянно стремится уйти от материнской воли.

    Доминирующей чертой личности Кабанихи можно назвать тиранию, но не расточительность … Каждое ее требование к окружающим, будь то сын или невестка, подчинено моральному и бытовому кодексу «Домострой». . Поэтому свято верит в принципы, которые в нем говорится, и считает правильным неуклонно их придерживаться. Обращаясь к концепциям «Домостроя», она считает, что дети должны настолько уважать своих родителей, чтобы их воля не имела значения.Отношения между супругами должны строиться на страхе жены перед мужем, беспрекословном подчинении ему.

    Кабан в чужой речи

    Характеристика Кабанихи проясняется для читателя благодаря высказываниям персонажей пьесы. Первое упоминание о Марфе Игнатьевне исходит из уст Феклуши. Это нищая странница, благодарная ей за доброту и щедрость. Напротив, у Кулигина звучат слова о том, что она щедра к бедным, а не к своим родственникам.После этих кратких характеристик читатель знакомится с Кабанихой. Слова Кулигина подтверждаются. Мать придирается к словам сына и невестки. Даже своей кротостью и искренностью Катерина не внушает ей доверия. В сторону сына летят упреки в отсутствии любви к матери.

    Отзыв о Кабановой членов ее семьи

    Один из самых эмоциональных моментов спектакля — это сцена проводов сына Тихона … Кабаниха упрекает его в том, что он не кланяется материнским ногам, а прощаться с женой — не так, как должно быть.Катерина после ухода Тихона, по мнению Кабанихи, должна проявить к нему свою любовь — выть и полежать на крыльце. Молодое поколение нарушает все обычаи и традиции, и это приводит Кабаниху к грустным размышлениям.

    Катерина, невестка, получает максимум удовольствия от отдыха. Любые ее слова обрываются резкими выпадами и замечаниями. Заметив в общении с Тихоном нежность, а не страх, Кабаниха сердито упрекает ее. Ее безжалостность достигает предела после признания Кэтрин.По ее мнению, невестка достойна быть закопанной заживо в землю.

    Кабаниха презрительно относится к Катерине , считая ее примером неуважения молодежи к старшему поколению. Больше всего ее тяготит мысль о том, что она может остаться без власти. Ее поведение приводит к трагическому финалу спектакля. Самоубийство Катерины — тоже ее вина. Невестка долго терпела унижения и однажды не выдержала.

    По приказу экстравагантной матери Тихон становится бесхребетным существом … Дочь убегает, устав от постоянного вмешательства родителей в ее личную жизнь. Древний образ жизни с истинно высокой моралью исчезает из жизни, оставляя лишь мертвую оболочку. Юные герои спектакля делают вид, что соблюдают патриархальные заповеди. Тихон делает вид, что любит маму, Варвара ходит на тайные свидания, только Катерину мучают противоречивые чувства.

    Марфа Игнатьевна занята земными делами. Она считает себя справедливой, потому что, по ее мнению, строгость родителей самым лучшим образом отразится на детях — они научатся быть добрыми.Но рушится старый образ жизни, исчезает патриархальный строй. Это трагедия для Марфы Игнатьевны. Однако вспыльчивость и расточительность не в ее характере. Она недовольна вспыльчивостью своего крестного отца Уайлда. Своеобразное поведение Дикой и жалобы на семью ее раздражают.

    Кабан предан традициям своей семьи и предков и чтит их, не осуждая, не оценивая и не жаловавшись на них. Если вы живете по воле отцов, это приведет к миру и порядку на земле.В характере Кабанихи есть религиозность. Она считает, что человек попадет в ад за совершение злых дел, но при этом не считает себя ни в чем виноватой. Унижение других за счет ее богатства и власти для нее в порядке вещей.

    Кабанихе отличается авторитетом, жестокостью и уверенностью в правильности своих взглядов … По ее мнению, сохранение старого порядка сможет спасти ее дом от беспорядков, происходящих вне ее дома.Поэтому в ее характере все отчетливее проявляется жесткость и твердость. И искоренив собственные, ненужные эмоции, он не выносит их проявления в других. За неподчинение ее словам самые близкие люди наказываются хладнокровным унижением и оскорблениями. В то же время к незнакомцам это не так, с ними она благочестива и почтительна.

    Марфа Игнатьевна Кабанова — персонаж неоднозначный, ее сложно пожалеть или только осудить.С одной стороны, она обижает членов своей семьи, а с другой — твердо верит в правильность своего поведения. Таким образом, отрицательными качествами характер Кабанихи можно назвать:

    • жестокость;
    • властность;
    • хладнокровие.

    И положительный:

    • сильный непоколебимый характер;
    • религиозность;
    • «Доброта и щедрость к незнакомцам».

    Уже такой-то ругатель, как наш
    Савель Прокофич, ищите побольше!
    А.Н. Островский
    Драма Александра Николаевича Островского «Гроза» на долгие годы стала учебником, изображающим «темное царство», которое подавляет лучшие человеческие чувства и стремления, пытается заставить каждого жить по своим грубым законам. Никакого свободного мышления — безусловное и полное подчинение старшим. Носителями этой «идеологии» являются Дикой и Кабаниха. Внутренне они очень похожи, но в их характерах присутствует некоторая внешняя разница.
    Кабан — лицемер и лицемер.Под видом набожности она, «как ржавое железо», поедает своих домочадцев, полностью подавляя их волю. Кабан воспитал безвольного сына, хочет контролировать каждый его шаг. Ей не нравится сама идея, что Тихон может принимать решения самостоятельно, не оглядываясь на мать. «Я бы поверила тебе, друг мой, — говорит она Тихону, — если бы не видела своими глазами и своими ушами, я не слышала, во что теперь превратилось уважение к родителям со стороны детей! Если бы они только вспомнили, сколько болезней переносят матери от своих детей.«
    Кабаниха не только сама унижает детей, но и учит этому Тихона, заставляя его мучить жену. Эта старушка вся по подозрению. Если бы она не была такой свирепой, Катерина не бросилась бы в объятия Бориса, а потом и в Волгу. Дикой просто «цепью» на всех набрасывается. Кудряш, однако, уверен, что «… у нас мало ребят, чтобы занять мою позицию, иначе мы бы отучили его от шалостей». Абсолютно верно, Дикой не встречает должного сопротивления, а потому всех подавляет.Для него капитал — это основа его злодеяний, поэтому он и остается таким. Для Дикой природы есть один закон — деньги. С их помощью он определяет «ценность» человека. Брань для него обычное состояние. О нем говорят: «Ищите другого такого ругателя, как наш, Савель Прокофич. Он никоим образом не сможет отрезать человека. «
    Кабаниха и Дикой -« столпы общества », духовные наставники в городе Калинова. Они установили невыносимый порядок, из которого одни устремляются в Волгу, другие бегут куда угодно, а третьи слишком много пьют.
    Кабаниха совершенно уверена в своей правоте, она одна знает истину в последней инстанции. Вот почему он ведет себя так бесцеремонно. Она враг всего нового, молодого, свежего. «Вот как выставляются старые вещи. Я не хочу идти в другой дом. А если поднимешься, плюнешь, но скоро выйдешь. Что будет, как умрут старики, как загорится свет, я действительно не знаю. Ну хоть хорошо, что ничего не увижу. «
    Дикий патологически любит деньги.В них он видит основу своей безграничной власти над людьми. А для заработка у него все средства хороши: он обманывает горожан, «ни одного не разочарует», у него «тысячи невыплаченных копеек», вполне спокойно присваивает наследство племянников. Дикой не щепетильно подходит к выбору средств.
    Под игом диких животных и кабанов стонут не только их дома, но и весь город. «Толстый силен» открывает перед ними неограниченные возможности для произвола и тирании.«Отсутствие всякого закона, какой-либо логики — это закон и логика этой жизни», — пишет Добролюбов о жизни города Калинова, а следовательно, и любого другого города царской России.
    В спектакле «Гроза» Островский дает правдивую картину затхлой атмосферы провинциального городка … У читателя и зрителя остается ужасающее впечатление, но почему драма остается актуальной спустя 140 лет после ее создания? В психологии человека мало что изменилось. Кто богат властью, к сожалению, прав по сей день.

    Композиция Островский А.Н. Смерть Катерины в «Грозе»

    Драма А. «Гроза» Островского рассказывает о трагической судьбе женщины, которая не смогла переступить патриархальные устои домостроения, не смогла бороться за свою любовь, а потому добровольно ушла из жизни. В финале происходит сцена объяснения главной героини пьесы Катерины с любимым Борисом; это трагическая развязка отношений между этими персонажами.
    Обратимся к этой сцене. Каково внутреннее состояние героев? Замечания помогают читателю понять это. При встрече с Катериной Борис оглядывается, боится, что их могут заметить вместе. Катерина не стесняется своих чувств, она не может этого скрыть: она подбегает к Борису, обнимает и плачет ему на грудь. В доме Кабанихи Катерина чужая, свекровь ее унижает, а потому любовь к Борису — тот мимолетный свет счастья, который мог бы сделать ей другую жизнь.Она готова все бросить, бежать от мужа и ненавистной свекрови, не случайно она просит Бориса: «Возьми меня с собой!»
    Однако племянник Дикого не способен на решительные действия. Он не может изменить свою жизнь, ослушаться Дикого, так как зависит от него материально. Обратим внимание на его реплику: «Я не по своей воле иду: дядя присылает …» Но только слабые люди попадают в зависимость от Дикого. И читатель понимает, что Борис слабовольный человек, он не может и боится изменить свою жизнь.
    А вот племянник Дикого проще Катерины: он «вольная птица», а она «жена мужа». Катерина жалуется Борису, что свекровь «ее мучает, запирает», а Тихон ей противен: «… его ласки для меня хуже побоев». Мы видим, как безвольно плачет Борис при расставании с любимой, как будто сочувствует ей, сожалеет. Однако Борис убегает от своей любви, не задумываясь о том, каково Катерине оставаться в доме Кабановых рядом с нелюбимым мужем и ненавистной свекровью.
    Персонажи понимают, что их встречи были ошибкой, и строки персонажей говорят об этом читателю. Катерина: «К сожалению, я тебя видела. Радости мало, но горе, горе! Да, впереди еще много чего! »; Борис: «Кто знал, что страдать с тобой — это наша любовь! Тогда лучше беги ко мне!
    Но расстаться с Борисом Катерине гораздо сложнее. Не случайно она его не отпускает: «Погоди, погоди! Дай я посмотрю на тебя в последний раз.«А Борис стремится уехать поскорее, чтобы больше не видеть Катерину, и считает, что лучшим избавлением от страданий для нее будет смерть:« Ты должен просить Бога только об одном, чтобы она не страдала ». на долгое время ». Однако Борис не может спасти ее, увести от ненавистной Кабанихи. Я думаю, что его чувства к Катерине были недостаточно сильны, чтобы ослушаться дядю. А он, поскольку сам человек слаб характером, делает не верю, что любимая женщина способна на самоубийство.
    Итак, Катерина осталась одна. После этой сцены прощания она решает покончить жизнь самоубийством. Возможно, у нее давно был такой выход из положения. Неслучайно она просит Бориса: «Пойдешь в дорогу, ни одного нищего не пропусти, дай всем помолиться за мою грешную душу». Катерина очень набожна, религиозна. А с точки зрения церкви самоубийство — тяжкий грех, самоубийцу даже не устраивают панихида. И мы видим, насколько ей тяжело пойти на этот шаг, однако именно предательство самого близкого человека толкает ее на самоубийство.Катерина разочаровалась в возлюбленном, поняла, что он слабовольный, безвольный человек. Посмотрите, как ведет себя Борис в сцене прощания: сначала он жалеет Катерину, а в конце сам желает ее смерти. Возможно, не так страшно, но смерть Катерины заставит Бориса быстрее ее забыть.
    Конечно, самоубийство можно рассматривать как действие безвольного человека. Но с другой стороны, жизнь в доме Кабанихи для нее невыносима. И в этом действии сила ее характера.Если Борис убегает от своей любви, бросает Катерину, то что ей делать, как жить дальше? И вот она решает покончить жизнь самоубийством, так как не может разлюбить Бориса и простить ему измену. Не случайно ее последние слова адресованы именно ему: «Друг мой! Моя радость! До свидания! »
    Сцена прощания Катерины с Борисом подводит нас к трагическому финалу спектакля. Этот финал — естественная цепочка событий. Но я думаю, если бы племянник Дикого решил забрать Катерину, чтобы сохранить свою любовь, он бы это сделал. оказались сильнее жизненных обстоятельств, и финал пьесы был бы другим.

    Последняя встреча Катерины с Борисом происходит в третьем спектакле пятого акта спектакля «Гроза». Эта сцена необходима для раскрытия образов Катерины и Бориса. А также именно она является поворотным моментом во всех действиях. Можно сказать, что эта сцена довела спектакль до трагической развязки.

    Перед последней встречей Катерина уже была доведена до отчаяния. Во втором появлении мы встречаем ее в метании и мучениях. Она не хочет жить: «Но смерть не приходит.Вы звоните ей, но она не приходит. «Но все же в глубине ее раненой души еще есть проблеск надежды:« Если бы я могла жить с ним, может быть, увидела бы какую-то радость … ». Катерина тоскует по любимому и молится , почти по-языческому, «неистовые ветры», чтобы передать Борису ее «грусть-тоску».

    И тут происходит чудо: героиня встречает ту, ради которой она все пренебрегла, ради кого она «разорила» ее душа »

    Встретившись, влюбленные плачут то ли от горя, то ли от счастья, то ли от того и другого вместе.Реплика Островского — «Молчание» — прекрасно описывает внутреннее состояние героев. И действительно, о чем говорить?

    Борис первым нарушил тишину. В конце концов, он приехал сюда не зря. Он пришел сказать Катерине, что уезжает: «Далеко … в Сибирь».

    Первые фразы Катерины в этой сцене резкие и короткие. Как будто она готовится сказать что-то чрезвычайно важное, что-то, что решит ее судьбу. После того, как Борис сообщает ей о своем уходе, от Катерины вырывается мольба.Она просит героя взять ее с собой. Это почти крик последней надежды. Фраза «Возьми меня с собой отсюда!» это кульминация всей сцены. Судьба Катерины зависит от решения, которое примет Борис, и его судьба тоже.

    Что ей Борис отвечает? Он говорит, что «Я попросил дядю на минутку, я хотел попрощаться хотя бы с тем местом, где мы видели друг друга». То, что в такой момент Борис вспоминает дядю, говорит о его бесхребетности. Он не может принимать решения за себя.И отвечает Катерине отказом.

    В этот поворотный момент Катерина показывает всю широту своей души. Когда рухнула ее последняя надежда и земля стала уходить из-под ее ног, она находит в себе силы сказать Борису: «Ездите с Богом!» Вместо того чтобы проклинать бессердечного и бесхребетного Бориса, бросившего ее на откуп свекрови и общественного мнения, Катерина рассказывает ему о своей любви.

    А ее любовь, воистину, не знает границ: «Радости я видел мало, но горе, горе, что это такое! И сколько еще впереди! Ну что и думать что будет! Теперь я видел тебя, они не отнимут у меня этого; и мне больше ничего не нужно.Только ведь мне тоже нужно было тебя видеть. Теперь мне стало намного легче; как будто гора свалилась с его плеч. А я все думал, что ты злился на меня, проклинал меня … »

    Читая эти строки, понимаешь, что только великая женщина способна на такую ​​любовь и такие чувства. Готова пойти против всех, все бросить и идти для любимого в далекую и холодную Сибирь, в трудную минуту прощает Бориса, прощает все

    Но в голове Катерины все еще вертится судорожная мысль.Она не может подобрать нужные слова: «Я хотела тебе кое-что сказать! Я забыл! Что-то нужно было сказать! В голове все путается, ничего не помню ».

    И Борис вместо того, чтобы поддержать Катерину, говорит: «Пора мне, Катя!»

    В следующую секунду идея, которая еще витала в воздухе, и ее реализация казалась такой невозможной, превратилась в голове Катерины в осознанное и ужасное решение. Мы пока не знаем, о чем идет речь, но уже можем догадываться. Катерина говорит Борису, что он не должен пропускать по дороге «ни одного нищего», и приказывает всем молиться за ее «грешную душу».«Именно в этот момент Катерина решила совершить самый страшный в христианском смысле грех, о котором не смогла бы помолиться даже тысяча нищих: самоубийство.

    С этого момента Катерина начинает прощаться с Борисом навсегда, как она поняла, что больше никогда не увидит его. Борис, не понимая, куда он толкает свою возлюбленную, начинает жаловаться, обвинять всех и вся: «Вы негодяи! Изверги!» И он произносит одну из самых важных своих фраз: « Эх, если бы была сила! » Он признается, что бессилен, что он ничего не может сделать, чтобы спасти Катерину.И самое главное, он признает свой бесконечный эгоизм. Подозревая, что Катя затевает неладное, он думает не о ней, а о том, что его утомит дорога, думая о героине.

    В этой сцене есть удивительный момент. В последний раз Борис хочет обнять Катерину, но она … не подпускает его к себе. Невозможно поверить, что, не обидевшись сразу на отказ Бориса, она решила обидеться сейчас. И это не укладывается в образ Катерины.Просто, решив покончить жизнь самоубийством, она не может позволить любимому прикасаться к ней — страшной грешнице. Кроме того, Катерина уговаривает Бориса: «Давай, давай, давай!»

    Поступок Бориса можно назвать предательством. Он в данной ситуации преступник и грешник, а не Катерина. Он предал самое святое и ценное чувство, за которое люди готовы принять смерть — любовь. И, уходя, Борис желает Катерине смерти: «Только одно, и мне нужно попросить Бога умереть как можно скорее, чтобы она долго не страдала!»

    Это то, что он хочет для Катерины! Вот каким он видит решение проблемы! И мы понимаем, что он не помог Катерине не потому, что был человеком бесхарактерным и безвольным, а потому, что не хотел!

    Кто знает, как сложилась бы судьба героев, если бы в этот решающий момент Борис согласился взять Катерину с собой.Да, героям предстоят страшные трудности. Возможно, ее выбор разочарует. Но Борис не мог, вернее, не мог действовать иначе.

    Попрощавшись с Борисом навсегда, Катерина устремляется в Волгу, унося с собой огромную любовь к человеку, который не хотел ее спасать.

    В 1859 г. Островский написал пьесу «Гроза», вызвавшую бурный общественный резонанс мужеством главного героя. Почему эта история стала самой популярной из всей серии о «темном королевстве»? Причина только в поступке героини? Могла ли молодая женщина поступить иначе? Школьникам предлагается написать сочинение «Был ли у Катерины другой путь», где рассматриваются разные варианты развития дальнейшей жизни Кабановых.

    Общественная значимость пьесы

    Прежде чем приступить к написанию эссе «Был ли у Катерины другой путь», будет полезно выяснить причины успеха этого произведения. «Гроза» написана в 1859 году, когда вся Россия ждала крестьянской реформы. Поэтому общество восприняло его с энтузиазмом: спектакль огромное количество раз ставился на сценах всех театров России.

    Островский создал новый тип героини, которая стала олицетворением борьбы со старым порядком.Ее поступок выглядел в глазах общества как начало нового периода. Все воспринимали спектакль не как личную драму, а как публичную. Некоторые просили Островского исключить Кабаниху из числа персонажей, потому что в ее образе находили сходство с царем. «Гроза» удивила читателей силой и глубиной своей драматической истории, разоблачением торговых обычаев и бросила им вызов.

    В очерке «Был ли у Катерины другой путь в спектакле« Гроза »» стоит вспомнить сюжет самого произведения, чтобы лучше проанализировать развитие других версий истории.Варвара. Кабаниха была деспотичной женщиной, командовала сыном Тихоном и унижала невестку Катерину. Кабанов всегда слушался матери, по-своему любил жену, но никогда не заступался за нее. Часто пил с богатым купцом по имени Савель Прокофич Дикой. такой же жесткий нрав, как и в Кабанихе.

    Катерина была честная девушка, очень набожная, во всем старалась угодить свекрови, но ей среди них было тяжело. Она не могла находиться в таком деспотическом, домостроительном обществе.К Дикию приезжает племянник Дикого Борис, образованный молодой человек. Он и Катерина влюбляются друг в друга. Но женщина не смогла обмануть мужа и во всем призналась ему. Бориса Дикого высылают за город, а Катерина, понимая, что больше не может так жить, совершает самоубийство. Конечно, многим читателям девочку жаль. Поэтому в школьную программу вошло сочинение «Был ли у Катерины другой путь в спектакле« Гроза ».

    Возможные варианты развития сюжета

    Лучший выход из ситуации для юных женщина должна была уехать с Борисом.Это то, на что она надеется во время их последнего свидания, что он возьмет ее с собой. Но юноша чем-то был похож на Тихона — не имел собственного мнения, боялся ослушаться дядюшки и не был готов защищать Катерину. Поэтому он уходит, оставив бедную женщину.

    Что еще можно написать в эссе «Был ли другой путь Катерины в« Грозе »? Другой вариант — развестись с Тихоном. Но не стоит забывать, что в то время развестись было практически невозможно.Если для знати развод был долгим и кропотливым процессом, то для купцов — практически невозможным.

    Третий вариант — пойти в монастырь. Но замуж ее отправят обратно в семью Кабановых.

    Четвертое и самое страшное — избавиться от мужа и свекрови. Но такого поступка Катерина не могла совершить: у нее слишком чистая, светлая душа, она очень набожна, чтобы женщина не нарушала заповеди.

    В очерке «Был ли у Катерины другой путь» можно упомянуть, что связь могла быть скрытой — Варвара посоветовала ей хитрить.Но это противоречило бы принципам молодой женщины — она ​​не сможет никого обмануть.

    Смертью главного героя завершается пьеса Островского «Гроза», жанр которой смело можно было обозначить как трагедию. Смерть Катерины в «Грозе» является развязкой произведения и несет особую смысловую нагрузку. Сцена самоубийства Катерины породила множество вопросов и интерпретаций этого поворота сюжета. Например, Добролюбов считал этот поступок благородным, а Писарев придерживался точки зрения, что такой исход был «совершенно неожиданным для самой нее (Катерины)».Достоевский считал, что смерть Катерины в спектакле «Гроза» произошла бы без деспотизма: «это жертва собственной чистоты и своих убеждений». Нетрудно заметить, что мнения критиков разнятся, но каждый Отчасти верно. Что заставило девушку принять такое решение, сделать отчаянный шаг по столу? Что означает смерть Катерины — героини спектакля «Гроза»?

    Чтобы ответить на этот вопрос, необходимо подробно изучить текст произведения.Читатель знакомится с Катериной в первом действии. Изначально мы видим Катю как безмолвную свидетельницу ссоры Кабанихи и Тихона. Этот эпизод позволяет понять нездоровую среду рабства и угнетения, в которой Кате приходится выживать. Каждый день она убеждена, что прежней жизни, какой была до замужества, никогда не будет. Вся власть в доме, несмотря на патриархальный уклад жизни, сосредоточена в руках лицемерной Марфы Игнатьевны. Муж Кати, Тихон, не может уберечь жену от истерик и лжи.Его безвольное подчинение матери показывает Катерине, что в этом доме и в этой семье нельзя рассчитывать на помощь.

    С детства Катю учили любить жизнь: ходить в церковь, петь, любоваться природой, мечтать. Девушка «глубоко вздохнула», чувствуя себя в безопасности. Ее учили жить по правилам Домостроя: уважать слово старших, не противоречить им, слушаться мужа и любить его. И вот Катерина выдается замуж, ситуация в корне меняется. Между ожиданиями и реальностью существует огромный, непреодолимый разрыв.Тирания Кабанихи не знает границ, ее ограниченное понимание христианских законов пугает верующую Катерину. А что с Тихоном? Он совсем не тот человек, который достоин уважения или даже сострадания. Катя жалеет только часто пьющего Тихона. Девушка признается, что как бы она ни старалась любить мужа, ничего не получается.

    Ни в какой сфере девушка не может реализовать себя: ни хозяйкой дома, ни любящей женой, ни заботливой матерью.Девушка расценивает появление Бориса как шанс на спасение. Во-первых, Борис не похож на остальных калиновцев, и ему, как и Кате, не нравятся неписаные законы темного царства. Во-вторых, Катю посещали мысли о том, как добиться развода и потом жить с Борисом честно, не опасаясь осуждения со стороны общества или церкви. Отношения с Борисом развиваются стремительно. Одной встречи хватило двум молодым людям, чтобы полюбить друг друга. Даже не имея возможности поговорить, Борис мечтает о Кате.Девушку очень беспокоят возникшие чувства: ее воспитали по-другому, Катя не может ходить с другим тайком; чистота и честность «мешают» Кате скрывать свою любовь, делая вид, что все «вышито прикрыто» и другие не догадываются.

    Очень долго девушка решалась на свидание с Борисом, а все-таки ночью ходила в сад. Автор не дает описания тех десяти дней, когда Катерина видела своего возлюбленного. На самом деле в этом нет необходимости.Легко представить себе их досуг и нарастающее чувство тепла, которое было у Катерины. Сам Борис сказал, что «прожил только те десять дней». Приезд Тихона Кабанова раскрыл новые стороны характеров героев. Выяснилось, что Борис совершенно не хочет огласки, он скорее откажется от Кати, чем втягивается в интриги и скандалы. Катя, в отличие от молодого человека, хочет рассказать мужу и свекрови о сложившейся ситуации. Катя, как человек мнительный и впечатлительный, ведомая ударами грома и словами сумасшедшей, во всем признается Кабанову.

    Сцена заканчивается. Далее мы узнаем, что Марфа Игнатьевна стала еще жестче и требовательнее. Она унижает, оскорбляет девушку гораздо больше, чем раньше. Катя понимает, что она не так виновата, как хочет убедить свекровь, потому что Кабанихе такая произвола нужна только для самоутверждения и контроля. Именно свекровь становится главным катализатором трагедии. Тихон, скорее всего, простил бы Катю, но ему остается только послушаться матери и уйти пить в дикую природу.

    Представьте себя на месте героини. Представьте себе все, с чем ей приходилось сталкиваться каждый день. Как изменилось отношение к ней после признания. Муж, который не может противоречить матери, но при каждом удобном случае находит утешение в алкоголе. Свекровь, олицетворяющая всю ту мерзость и мерзость, от которой чистый и честный человек хочет держаться как можно дальше. Сестра мужа, единственная, кому интересна твоя жизнь, но при этом не может до конца понять.И любимого человека, для которого общественное мнение и возможность наследства оказались намного важнее чувств к девушке.

    Катя мечтала стать птицей, навсегда улететь из темного мира тирании и лицемерия, вырваться на свободу, полететь, стать свободной. Смерть Катерины была неизбежна.
    Однако, как было сказано выше, существует несколько разных точек зрения на самоубийство Катерины. Ведь с другой стороны, не могла ли Катя просто сбежать, не приняв столь отчаянных решений? В том-то и дело, что не смог.Это было не для нее. Быть честным с собой, быть свободным — вот чего так страстно желала девушка. К сожалению, все это можно было получить только ценой собственной жизни. Гибель Катерины — поражение или победа над «темным царством»? Катерина не победила, но и не осталась проигравшей.

    Тест продукта

    Комедия «Гроза» — одно из самых известных произведений русского драматурга А. Н. Островского. Идею, персонажей произведения можно исследовать бесконечно.Персонажи «Грозы» весьма примечательны.

    Задачи спектакля «Гроза»

    Всех персонажей можно разделить на 2 группы: представители старшего и младшего поколений. Старший представляет Кабанов и Дикая. Они представители патриархального мира, в котором правят эгоизм и бедность. Остальные персонажи страдают от тирании Кабанихи и Дикой природы. Это, прежде всего, Варвара, Катерина, Борис и Тихон. Сравнительная характеристика персонажей показывает, что все герои смирились со своей судьбой, и только Катерина не может пойти против своей совести и своих желаний.

    Вся работа «Гроза» посвящена истории главной героини Катерины. Она одна из участниц, Катерине приходится выбирать между двумя мужчинами, а это Борис и Тихон. эти персонажи помогут подробно разобраться в поведении персонажей в спектакле.

    Судьба Бориса

    Прежде чем анализировать характер Бориса, необходимо ознакомиться с его историей.

    Борис не Калинова. Он попадает туда по воле родителей.Борису должно было достаться наследство, которым пока управляет Дикой. За хорошее поведение и послушание Дикой обязан передать наследство Борису, но читатели понимают, что из-за жадности Дикого этого никогда не произойдет. Поэтому Борис должен оставаться в Калинове и жить там по правилам, установленным Дикимом и Кабанихой.

    Судьба Тихона

    Среди всех персонажей он выделяет двух богатырей, двух мужчин — это Борис и Тихон.Сравнительные характеристики этих героев могут многое сказать.

    Тихон зависит от Кабанихи — своей матери. Он должен во всем ей подчиняться. Кабаниха не стесняется влезать в личную жизнь сына, диктуя, как ему относиться к жене. Его невестка Катерина Кабаниха буквально выдавливает из мира. Катерина Кабаниха постоянно придирается к ней.

    Однажды Тихон вынужден на несколько дней уехать в другой город. Читатель ясно видит, как он рад возможности побыть одному и показать свою независимость.

    Общее между Борисом и Тихоном

    Итак, у нас есть два персонажа — Борис и Тихон. Сравнительная характеристика этих героев невозможна без анализа их образа жизни. Итак, оба персонажа живут с тиранами, оба героя вынуждены подчиняться чужой воле. Оба героя лишены независимости. Оба героя любят Катерину.

    В конце пьесы оба сильно страдают после смерти Катерины. Тихон остается один с матерью и приказывает Борису Дикому покинуть Калинов.Конечно, после инцидента с Катериной наследства он точно не увидит.

    Борис и Тихон: различия

    Различия между Борисом и Тихоном более чем обычны. Итак, Борис и Тихон — сравнительная характеристика. Приложенная ниже таблица поможет систематизировать знания об этих героях.

    Борис Тихон
    Отношения с Катериной Борис готов на все.Он рискует своей репутацией, репутацией Екатерины как замужней женщины. Его любовь страстная, открытая и эмоциональная. Тихон любит Катерину, но читатель иногда ставит это под сомнение: если он любит ее, почему он не защищается от нападок Кабанихи? Почему она не чувствует своих страданий?
    Взаимоотношения с другими персонажами спектакля Борис выступает под видом Варвары. Ночной Калинов — это время, когда вся молодежь выходит на улицу с песнями и романтическими настроениями. К Тихону относятся хорошо, но мало говорится о его отношениях с другими персонажами. Единственное, что примечательно, — это его отношения с матерью. Он до некоторой степени любит ее и пытается уважать, но, с другой стороны, он чувствует, что она ошибается.

    Таковы Борис и Тихон. Сравнительные характеристики персонажей, приведенные в таблице выше, довольно короткие и емкие. Стоит отметить, что в основном читатели симпатизируют Борису, а не Тихону.

    Основная идея спектакля «Гроза»

    Характеристика Бориса и Тихона говорит о том, что двое мужчин любили Катерину. Однако ни тот, ни другой не смогли ее спасти. Катерина бросилась со скалы в реку, ее никто не остановил. Именно Борис и Тихон, сравнительная характеристика которых была дана выше, должны были ее спасти, должны были восстать против власти калиновских тиранов. Однако им это не удалось, и безжизненное тело Катерины вынесли из реки.

    Калинов — город, живущий по своим правилам. Добролюбов назвал Катерину «лучиком света в темном царстве», и это действительно так. Катерина не смогла изменить свою судьбу, но, возможно, она — весь город. Ее смерть — первая катастрофа, нарушившая патриархальный порядок в семье. Кабаниха и Дикой чувствуют, что молодежь выходит из своей власти, а значит, грядут перемены.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *