Ответы на вопрос «27. Проблематика комедии Фонвизина «Недоросль». Просветительские идеалы …»
На уровне жанрообразования поэтика «Недоросля» продолжает пребывать своеобразной: сатирико-бытовые по типу художественной образности персонажи комедии предстают в полном ореоле трагедийных ассоциаций и жанрообразующих мотивов, тогда как герои-идеологи по своему эстетическому статусу восходящие к бесплотному голосу высоких жанров оды и трагедии целиком погружены в стихию комедийных структурных элементов.
Бытовые персонажи здесь – архаисты и даже первая характеристика от Правдина дает архаизмами точное описание Простаковой. Правдин изъясняется словами, которые автор позаимствовал у Сумарокова, который, в свою очередь, ими же (словами) пользовался для реплик своих трагических тиранов (напр. «Димитрий Самозванец»).
Эмоциональную доминанту действия для бытовых персонажей определяет мотив тоски, распространившийся до понятия «состояние души».
Семество простаковых все время уповает на случай, но эти надежды противоречивы и случай им служить отказывается, что актуализирует мотив рока. Финал тривиален для трагедии – утрата того, чем персонаж обладал при завязке. Ничего не теряют только те, кто ничего не имел. Простаков и Еремеевна остаются при своем, но свое у них – личное бессловесное рабство. В итоге что мы имеем? Комедию рока. Так как все комические персонажи выстроены трагедийной структурой.
И тут же мы видим, что герои-идеалисты, созданные по жанру оды и трагедии развернуты в действии сугубо комедийной структуры. Разворот картины на 180 градусов. Не смотря, что Стародум обладает фамилией-архаизмом, он является героем-новатором.Его род не идет дальше Петра 1, императора-новатора. Милон и Софья появляются на сцене в горе и несчастии, но потом их настроения резко меняется в противоположную сторону к концу действия (привет, смена настроений героев-антагонистов). Это чисто комедийная фишка (поворот от несчастья к счастью) в противопоставление трагедийной фишке (от счастья к несчастью). Им не страшна смерть (автором нарочито вырезано это слово из реплик протагонистов), даже война у них служит исправлением нравов.
Разве это не трагедия – когда идеальная добродетель должна жить, уповая на случай.
Между персонажами, чьи среды обитания столь различны, уровни владения словом сформулированы столь разными критериями и чьи уровни владения словом исключают какой бы то ни было диалог, что есть основа любого действия, между ними невозможен личностный конфликт, только надличностный и его дробление.
Начнем с конфликта. Как и любая драма, «Недоросль» должен обозначить сферу своих конфликтов в самом начале. Однако все мелочные споры бытовых героев в первых 5 действиях, не находят развития (спор о кафтане, крепостница и крепостной). Конфликт переходит на уровень бытового нравоописания (борьба Митрофанушки и Скотинина за деньги Софьи). Когда на сцену выходят Правдин и Стародум и начинают говорить о болезни власти, конфликт переходит в ранг идеологического.
Но из трех возможных линий конфликта реализуются только две – бытовая нравоописательная и понятие о природе и идеальной власти. Бунт же крестьян в 18 веке было просто немыслим.
И даже самостоятельных действий в комедии тоже два. Они повторяются по методу кривозеркального, каламбурного отображения. Если госпожа Простакова проводит тираническую власть над крестьянами на деле, то Стародум и Правдин обсуждают, как власть может придти к тирании; экзамен Митрофанушки предварен экзаменом Милона на право зваться честным человеком; драка Скотинина и Митрофана соответствует внутренней борьбе Милона за счастье с любимой. Причем каждое это действие имеет полный набор композиционных элементов – первоначальная ситуация, завязка, развитие, кульминация, развязка. А в финале все результаты, к которым пришли герои, имеют две стороны – как положительную, так и отрицательную.
Также следует отметить, что письмо Стародума в начале пьесы творит живой мир комедии, а в конце приезд наместника дает воскрешает на миг мертвые души, чтобы снова бросить их в пропасть. Это церковный отклик – как действие архетипа Евангелия и Апокалипсиса.
Комедия Фонвизина, совместив в себе две жанровые структуры, два угла зрения, два способа словесного моделирования жизненных связей, создала эффект стереоскопический, отсюда комедия приобрела доселе невиданную в русской литературе объемность, всеохватность, универсальность.
B1 |
Идеи какой эпохи нашли отражение в комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль»? | |
Ответ: | ||
|
||
B2 |
Соблюдаются ли единства действия, времени и места в комедии Д. |
|
Ответ: |
||
|
||
ВЗ |
Какой традиционный сюжет положен в основу комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль»? |
|
Ответ: |
||
|
||
B4 |
О каких художественных методах принято говорить в связи с комедией Д. И. Фонвизина «Недоросль»? |
|
Ответ: |
||
|
||
B5 |
В чем Д. И. Фонвизин видит причину злонравия своих героев? |
|
Ответ: |
||
|
||
B6 |
Назовите положительных героев комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль»? |
|
Ответ: |
||
B7 |
С одой какого древнеримского поэта связано стихотворение Г. Р. Державина «Памятник»? |
|
Ответ: |
||
B8 |
Кто из русских поэтов XVIII—XIX веков в своем творчестве обращался к той же древнеримской оде, что и Г. Р. Державин в стихотворении «Памятник»? |
|
Ответ: |
||
B9 |
Как в стихотворении «Памятник» названа Г. Р. Державиным новая стилистическая манера, введенная им в русскую литературу? |
|
Ответ: |
||
B10 |
Что, по представлениям Г. Р. Державина, является основой искусства, его содержанием? |
|
Ответ: |
||
B11 |
С каким историческим лицом связан образ Фелицы в творчестве Д. И. Фонвизина? |
|
Ответ: |
||
Классицизм в произведении фонвизина недоросль. Традиции классицизма в комедии Фонвизина «Недоросль
В эпоху правления Петра Великого в России стали закладываться основы нового направления в литературе. Признаки классицизма зародились в Италии в 16 веке. Уже через сотню лет направление достигло своего наивысшего развития во Франции во время правления Людовика 14, который утверждает абсолютную монархию.
Зарождение классицизма и общая характеристика эпохи
Идейной основой формирования литературного направления является утверждение сильной государственной власти. В качестве основной цели классицизм ставил прославление абсолютной монархии. В переводе с латинского термин classicus означает «образцовый». Признаки классицизма в литературе черпают свои истоки из античности, а теоретической основой становится произведение Н. Буало «Поэтическое искусство» (1674 год). В нем вводится понятие трех единств и говорится о строгом соответствии содержания и формы.
Философская основа классицизма
Метафизика рационалиста Рене Декарта повлияла на становление этого литературного направления. Основным конфликтом у классиков становится противостояние разума и страстей. В соответствии с разделением всех жанров на высокие, средние и низкие создавались стили художественной системы.
Основные признаки классицизма подразумевают использование правила трех единств (времени, места и действия) и нормативной поэтики, из-за чего стало затормаживаться естественное развитие литературного процесса. Сословно-феодальная иерархия находит свое отражение в аристократическом характере классицизма. Героями становятся преимущественно представители дворянского сословия, которые являются носителями добродетели. Высокий гражданский пафос и чувство патриотизма впоследствии становятся основой для формирования других литературных течений.
Признаки классицизма в литературе. Особенности русского классицизма
В России это литературное направление начинает формироваться в конце 17 века. Несмотря на то, что работы русских классицистов обнаруживают связь с Н. Буало, классицизм в России значительно отличается. Свое активное развитие он начал после смерти Петра Первого, когда духовенство и дворяне пытались вернуть государство в допетровские времена. Следующие признаки классицизма присущи исключительно русскому направлению:
- Оно более гуманно, поскольку формировалось под влиянием идей Просветительства.
- Утверждало естественное равенство всех людей.
- Основной конфликт происходил между аристократией и буржуазией.
- В России была своя античность – отечественная история.
Одическая поэзия классицизма, творчество Ломоносова
Михаил Васильевич был не только естествоиспытателем, но и писателем. Он строго соблюдал признаки классицизма, а его классические оды можно подразделить на несколько тематических групп:
- Победоносно-патриотические. «Ода на взятие Хотина» (1739 год) была приложена к письму о правилах российского стихотворства. В произведении широко используется символика и вводится собирательный образ русского солдата.
- Оды, связанные с восшествием на престол монарха, в которых особенно четко прослеживаются признаки классицизма. Ломоносов писал произведения, обращенные к императрице Анне, Елизавете, Екатерине Второй. Похвальная ода представлялась писателю наиболее удобной формной беседы с монархом.
- Духовные. В 18 веке они называли переложение библейских текстов с лирическим содержанием. Здесь автор говорил не только о личных переживаниях, но и об общечеловеческих вопросах.
Оды Ломоносова
Михаил Васильевич придерживался написания произведений исключительно высокого жанра, которым был характерен торжественный язык, использование средств художественной выразительности и обращений – это главные признаки классицизма в оде. Ломоносов обращается к героико-патриотической тематике, славит красоты родины и призывает народ заниматься наукой. Он положительно относился к монархии и в «Оде на день восшествия на престол Елисаветы Петровны» отражает эту идею. Будучи просвещенным человеком, Михаил Васильевич направляет усилия на просвещение всей части населения России, поэтому дарит своим последователям богатое литературное наследие.
Как отличить классическое произведение? Признаки классицизма в комедии «Недоросль»
Условное деление персонажей на положительных и отрицательных | |
Использование говорящих фамилий | Скотинин, Вральман – отрицательные персонажи; Милон, Правдин – положительные. |
Наличие героя-резонера | |
Правило трех единств (времени, места, действия) | События происходят в доме Простаковой в течение суток. Основным конфликтом является любовный. |
Герои ведут себя соответственно специфике жанра – низко и подло | Речь Простаковой и других отрицательных героев гнусная, простая, а их поведение служит этому подтверждением. |
Произведение состоит из действий (обычно их 5) и явлений, а предметом разговора в классической комедии является государство. Автор соблюдает и эти признаки классицизма в «Недоросле» и «Бригадире».
Новаторский характер комедий Фонвизина
Свою литературную деятельность Денис Иванович начал с переводов европейских текстов, успевал при этом играть роли в драматическом театре. В 1762 году была представлена его комедия «Бригадир», а затем «Корион». Лучше всего прослеживаются признаки классицизма в «Недоросле» — самом узнаваемом произведении автора. Особенность его творчества заключается в том, что он выступает против правительственной политики и отрицает существующие формы помещичьего господства. Идеальной он видит монархию, огороженную законом, которая позволяет развиваться буржуазному классу и допускает значение человека вне сословной принадлежности. Подобные взгляды отразились в его публицистических сочинениях.
«Бригадир»: идея и краткое содержание
Фонвизин проявляет себя в качестве драматурга при создании своих комедий. Постановка «Бригадира» имела огромный успех у зрителей за счет подачи собирательного образа целого сословия. Основу составляет сюжетно-любовный конфликт. Главного героя выявить непросто, поскольку каждый существует не сам по себе, а дополняет коллективный образ русского дворянства. Традиционный для классической комедии любовный сюжет использован драматургом в сатирических целях. Всех героев объединяет глупость и скупость, они строго подразделяются на положительных и отрицательных — основные признаки классицизма в комедии четко сохранены. Комического эффекта драматург достиг полным несоответствием поведения персонажей здравому смыслу и моральной норме. «Бригадир» для русской литературы был новым жанровым явлением – это комедия нравов. Фонвизин объясняет действия персонажей бытовой обстановкой. Его сатира не конкретна, поскольку он не обозначает отдельных носителей социальных пороков.
Начальник бригады с женой решают женить своего сына Иванушку на умнице и красавице Софье, дочери советника, которая, наблюдая за поведением этой семьи, не желает с ними вступать в родство. Сам жених тоже не испытывает чувств к невесте, а когда узнает, что она влюблена в Добролюбова, переубеждает в этой затее мать. В доме возникает интрига: бригадир влюбляется в советницу, а советник – в жену бригадира, но в итоге все становится на свои места и счастливыми остаются только Софья и Добролюбов.
«Недоросль»: идея и краткое содержание
В произведении главным становится социально-политический конфликт. «Недоросль» — самая узнаваемая комедия классицизма, признаки которой – три единства, строгое разделение на положительных и отрицательных героев, говорящие фамилии — Фонвизин успешно соблюдает. Для автора существуют две категории дворян: злонравные и прогрессивные. Открыто звучит тема бедственности крепостного права в России. Новаторство драматурга проявляется в создании положительных образов, которые по замыслу должны были оказать воспитательное действие, но он продолжает сохранять признаки классицизма. В комедии «Недоросль» характер Простаковой был своеобразным открытием для Фонвизина. Эта героиня представляет собой образ русской помещицы – недалекой, жадной, грубой, но любящей своего сына. Несмотря на всю типичность, в ней раскрываются индивидуальные черты характера. Ряд исследователей увидели в комедии черты просветительского реализма, другие же обратили внимание на нормативную поэтику классицизма.
Семейство Простаковых планирует женить своего бездаря Митрофанушку на умнице Софье. Мать с отцом презирают просвещение и утверждают, что знание грамматики и арифметики ни к чему, тем не менее, нанимают сыну учителей: Цыфиркина, Вральмана, Кутейкина. У Митрофана есть соперник – Скотинин, брат Простаковой, который хочет жениться из желания стать обладателем деревень со свиньями. Однако девушке находят достойного мужа Милона; дядя Софьи, Стародум, одобряет их союз.
1. Конфликт комедии «Недоросль».
2. Традиции классицизма и новаторство Д. И. Фонвизина.
3. «Недоросль» — реалистическая комедия.
Литература XVIII века во время всеобщего национального подъема сформировала в обществе гражданское сознание. Классицисты пропагандировали идеи равенства людей, гуманизм, принцип общей пользы, ответственности властей перед народом. Они считали своим долгом принести пользу отечеству. Классицисты стремились к правдивому изображению жизни, говорили об актуальных проблемах общества, им присущи гражданский пафос, патриотизм. Но драматургия того времени обогащалась и произведениями, выходящими за рамки классицизма. Такова комедия Д. И. Фонвизина «Недоросль». Комедия была завершена в 1781 году. Пафос ее определила политическая острота и привер-женность Фонвизина идеалам свободы человека.
Главная тема комедии, ее конфликт обозначен автором уже в самом начале, это — произвол помещиков и бесправие крепостного. Борьба прогрессивного дворянства с крепост-никами—драматический конфликт «Недоросля». На сторо-не передового дворянства выступают Правдин и Стародум, крепостники — Простаковы и Скотинины. Фонвизин убеж-дает нас, что крепостничество губительно, с ним надо бо-роться. Оно развращает самих крепостников, которые те-ряют свои человеческие качества в обращении с крепост-ными, чувствуют себя всесильными. Автор хотел показать в своем произведении поступки и мораль крепостников, по-рожденные крепостным правом. Именно крепостнический произвол, а не борьба за руку Софьи — главная тема «Недо-росля». Изображение претендентов на ее руку — еще один случай внимательно рассмотреть представителей «благо-родного сословия», изображенных в комическом свете. Лю-бовный сюжет, по мнению Фонвизина, не может быть осно — вой драматического произведения. Его основой стал кон-фликт эпохи.
Литературовед Г. П. Макогоненко считает, что «Недо-росль» — политическая комедия, так как новаторские чер-ты в ней определили именно политические убеждения ав-тора. Здесь есть сюжет, передающий реальный историчес-кий конфликт; положительные герои с чертами дворян-ских просветителей.
Пьеса продолжает традиции классицизма. По мнению Г. А. Гуковского, художественное мышление Фонвизина все-гда «сохраняло явственный отпечаток этой школы». «Недо-росль» — явление позднего русского классицизма, который испытал влияние просветительской идеологии. Это произ& shy;ведение сочетает в себе трогательное и комическое, разрушает привычные жанровые формы. Характеры героев сложны, противоречивы, отсутствует их деление только на положительных и отрицательных, как того требовали принципы классицизма. Но положительные герои, следуя канонам классицизма, в «Недоросле» имеют одну характерную черту. Власть традиций классицизма сохранилась в говорящих фамилиях героев, в сохранении симметрии в распределении отрицательных и положительных персонажей. Речь героев в пьесе передает характеры действующих лиц, но герой-резонер, в классицистических произведениях — носитель мнения автора, тоже присутствует, это благородный Стародум. Главная идея классицизма — идея просвещения. В «Недоросле» же она получает иную трактовку: просвещение важно, но добродетель важнее ума. Триединство времени, места и действия нарушено: вместо одной проблемы автор затрагивает целый ряд одинаково важных.
Фонвизинский реализм — правдивость, историческая конкретность образов, особенно ярко проявил себя в создании характеров Еремеевны и Простаковой, показав сложность их натуры. Образы Стародума и Правдина — тоже живые характеры, читатели даже «узнавали» их прототипов, дворянских просветителей. Реализм помог Фонвизину отойти от литературных штампов, автор первым сделал шаг к созданию героя-передового деятеля. Стародум, Правдин и Милон выписаны в общих чертах, без подробностей биографии, внутреннего мира. Но образ Стародума в этом плане более значителен.
Фонвизин создал новый тип реалистической комедии: положил не готовый сюжет в ее основу, а реальный исторический конфликт, который затрагивает всех героев. Конфликты в доме, по мысли автора, — это отражение конфликтов в стране. Поведение Простаковой, например, исходит из указа о вольности дворянской. Осуждение ее значит то, что в ее лице осуждается крепостничество. Но высокое содержание не означает для автора отказ от комического. Но это комедия обличительная, а порой и с горькой иронией. С «Недоросля» начинается русская общественная комедия. Фонвизин придал комедии социальную глубину и резкую сатирическую направленность. Автор обличает порок — крепостническую практику, дворянское «злонравие» и стремится показать его причины: неправильное воспитание, невежество людей.
По словам Г. А. Гуковского, «Недоросль» — «полукомедия, полудрама». Жанровое своеобразие произведения в том, что основа пьесы — классицистическая комедия, обновленная серьезными и трогательными сценами: беседой Правдина со Стародумом, разговорами Стародума с Софьей и Милоном. Финал сочетает морализаторство и трогательность. Простакову постигло наказание, но ее жалко.
Традиции Фонвизина продолжили его последователи — А. С. Грибоедов со своим «Горем от ума» и Н. В. Гоголь с «Ревизором». Гоголь называл комедии Фонвизина и Грибоедова самыми яркими произведениями: «В них уже не легкие насмешки над смешными сторонами общества, но раны и болезни нашего общества… Обе комедии взяли две разные эпохи. Одна поразила болезни от непросвещения, другая — от дурно понятого просвещения».
В эпоху правления Петра Великого в России стали закладываться основы нового направления в литературе. Признаки классицизма зародились в Италии в 16 веке. Уже через сотню лет направление достигло своего наивысшего развития во Франции во время правления Людовика 14, который утверждает
Зарождение классицизма и общая характеристика эпохи
Идейной основой формирования литературного направления является утверждение сильной государственной власти. В качестве основной цели классицизм ставил прославление абсолютной монархии. В переводе с латинского термин classicus означает «образцовый». Признаки классицизма в литературе черпают свои истоки из античности, а теоретической основой становится произведение Н. Буало «Поэтическое искусство» (1674 год). В нем вводится понятие трех единств и говорится о строгом соответствии содержания и формы.
Философская основа классицизма
Метафизика рационалиста Рене Декарта повлияла на становление этого литературного направления. Основным конфликтом у классиков становится противостояние разума и страстей. В соответствии с разделением всех жанров на высокие, средние и низкие создавались стили художественной системы.
Основные признаки классицизма подразумевают использование (времени, места и действия) и нормативной поэтики, из-за чего стало затормаживаться естественное развитие Сословно-феодальная иерархия находит свое отражение в аристократическом характере классицизма. Героями становятся преимущественно представители дворянского сословия, которые являются носителями добродетели. Высокий гражданский пафос и чувство патриотизма впоследствии становятся основой для формирования других литературных течений.
Признаки классицизма в литературе.
Особенности русского классицизмаВ России это литературное направление начинает формироваться в конце 17 века. Несмотря на то, что работы русских классицистов обнаруживают связь с Н. Буало, классицизм в России значительно отличается. Свое активное развитие он начал после смерти Петра Первого, когда духовенство и дворяне пытались вернуть государство в допетровские времена. Следующие признаки классицизма присущи исключительно русскому направлению:
- Оно более гуманно, поскольку формировалось под влиянием идей Просветительства.
- Утверждало естественное равенство всех людей.
- Основной конфликт происходил между аристократией и буржуазией.
- В России была своя античность — отечественная история.
Одическая поэзия классицизма, творчество Ломоносова
Михаил Васильевич был не только естествоиспытателем, но и писателем. Он строго соблюдал признаки классицизма, а его классические оды можно подразделить на несколько тематических групп:
- Победоносно-патриотические. «Ода на взятие Хотина» (1739 год) была приложена к письму о правилах российского стихотворства. В произведении широко используется символика и вводится собирательный образ русского солдата.
- Оды, связанные с восшествием на престол монарха, в которых особенно четко прослеживаются признаки классицизма. Ломоносов писал произведения, обращенные к императрице Анне, Елизавете, Екатерине Второй. Похвальная ода представлялась писателю наиболее удобной формной беседы с монархом.
- Духовные. В 18 веке они называли переложение библейских текстов с лирическим содержанием. Здесь автор говорил не только о личных переживаниях, но и об общечеловеческих вопросах.
Оды Ломоносова
Михаил Васильевич придерживался написания произведений исключительно высокого жанра, которым был характерен торжественный язык, использование и обращений — это главные признаки классицизма в оде. Ломоносов обращается к героико-патриотической тематике, славит красоты родины и призывает народ заниматься наукой. Он положительно относился к монархии и в «Оде на день восшествия на престол Елисаветы Петровны» отражает эту идею. Будучи просвещенным человеком, Михаил Васильевич направляет усилия на просвещение всей части населения России, поэтому дарит своим последователям богатое литературное наследие.
Как отличить классическое произведение? Признаки классицизма в комедии «Недоросль»
Условное деление персонажей на положительных и отрицательных | |
Использование говорящих фамилий | Скотинин, Вральман — отрицательные персонажи; Милон, Правдин — положительные. |
Наличие героя-резонера | |
Правило трех единств (времени, места, действия) | События происходят в доме Простаковой в течение суток. Основным конфликтом является любовный. |
Герои ведут себя соответственно специфике жанра — низко и подло | Речь Простаковой и других отрицательных героев гнусная, простая, а их поведение служит этому подтверждением. |
Произведение состоит из действий (обычно их 5) и явлений, а предметом разговора в классической комедии является государство. Автор соблюдает и эти признаки классицизма в «Недоросле» и «Бригадире».
Новаторский характер комедий Фонвизина
Свою литературную деятельность Денис Иванович начал с переводов европейских текстов, успевал при этом играть роли в драматическом театре. В 1762 году была представлена его комедия «Бригадир», а затем «Корион». Лучше всего прослеживаются признаки классицизма в «Недоросле» — самом узнаваемом произведении автора. Особенность его творчества заключается в том, что он выступает против правительственной политики и отрицает существующие формы помещичьего господства. Идеальной он видит монархию, огороженную законом, которая позволяет развиваться буржуазному классу и допускает значение человека вне сословной принадлежности. Подобные взгляды отразились в его публицистических сочинениях.
«Бригадир»: идея и краткое содержание
Фонвизин проявляет себя в качестве драматурга при создании своих комедий. Постановка «Бригадира» имела огромный успех у зрителей за счет подачи собирательного образа целого сословия. Основу составляет сюжетно-любовный конфликт. Главного героя выявить непросто, поскольку каждый существует не сам по себе, а дополняет коллективный образ русского дворянства. Традиционный для классической комедии любовный сюжет использован драматургом в сатирических целях. Всех героев объединяет глупость и скупость, они строго подразделяются на положительных и отрицательных — основные признаки классицизма в комедии четко сохранены. Комического эффекта драматург достиг полным несоответствием поведения персонажей здравому смыслу и моральной норме. «Бригадир» для русской литературы был новым жанровым явлением — это комедия нравов. Фонвизин объясняет действия персонажей бытовой обстановкой. Его сатира не конкретна, поскольку он не обозначает отдельных носителей социальных пороков.
Начальник бригады с женой решают женить своего сына Иванушку на умнице и красавице Софье, дочери советника, которая, наблюдая за поведением этой семьи, не желает с ними вступать в родство. Сам жених тоже не испытывает чувств к невесте, а когда узнает, что она влюблена в Добролюбова, переубеждает в этой затее мать. В доме возникает интрига: бригадир влюбляется в советницу, а советник — в жену бригадира, но в итоге все становится на свои места и счастливыми остаются только Софья и Добролюбов.
«Недоросль»: идея и краткое содержание
В произведении главным становится социально-политический конфликт. «Недоросль» — самая узнаваемая комедия классицизма, признаки которой — три единства, строгое разделение на положительных и отрицательных героев, говорящие фамилии — Фонвизин успешно соблюдает. Для автора существуют две категории дворян: злонравные и прогрессивные. Открыто звучит тема бедственности крепостного права в России. Новаторство драматурга проявляется в создании положительных образов, которые по замыслу должны были оказать воспитательное действие, но он продолжает сохранять признаки классицизма. В комедии «Недоросль» характер Простаковой был своеобразным открытием для Фонвизина. Эта героиня представляет собой образ русской помещицы — недалекой, жадной, грубой, но любящей своего сына. Несмотря на всю типичность, в ней раскрываются индивидуальные черты характера. Ряд исследователей увидели в комедии черты просветительского реализма, другие же обратили внимание на нормативную поэтику классицизма.
Семейство Простаковых планирует женить своего бездаря Митрофанушку на умнице Софье. Мать с отцом презирают просвещение и утверждают, что знание грамматики и арифметики ни к чему, тем не менее, нанимают сыну учителей: Цыфиркина, Вральмана, Кутейкина. У Митрофана есть соперник — Скотинин, брат Простаковой, который хочет жениться из желания стать обладателем деревень со свиньями. Однако девушке находят достойного мужа Милона; дядя Софьи, Стародум, одобряет их союз.
План сочинения
1. Вступление. Классицизм как художественный метод. Стиль комедии Фонвизина.
2. Основная часть. Принципы классицизма и отступления от них в «Недоросле». Реалистические элементы в комедии.
Гражданская тематика произведения.
Сохранение Фонвизиным принципа трех единств.
Традиционные амплуа героев и отступления драматурга от принятой традиции.
Функция внесценических персонажей.
Принцип единства характеров в обрисовке положительных героев.
Многогранность отрицательных образов.
Изображение характера в типических обстоятельствах.
Принцип «говорящих» фамилий в комедии Фонвизина.
Отражение в речи героев их личностных особенностей и жизненных обстоятельств.
3. Заключение. Синтез элементов классицизма и реализма в комедии Фонвизина.
Классицизм – это художественное направление в литературе и искусстве XVII – начала XIX веков, для которого характерна высокая гражданская тематика, культ разума, строгая сюжетно-композиционная организация произведений, наличие одного конфликта, разрешающегося «торжеством добродетели» и «наказанием порока» в финале, иерархия жанров («высокие» и «низкие»), наличие условных героев, положительных и отрицательных, однозначность характеров, наличие определенной «системы амплуа» персонажей в произведении. В основе эстетики этого художественного направления лежит принцип рационализма. Своим идеальным образцом теоретики классицизма считали античность, а также определенные каноны искусства эпохи Возрождения. Для русского классицизма была характерна сатирическая направленность, преобладание национально-исторической тематики в литературе. Русские писатели и поэты, творившие в стиле классицизма, – М.М. Херасков, В.К. Тредиаковский, М.В. Ломоносов, Г.Р. Державин, А.П. Сумароков, Я.Б. Княжнин, Д.И. Фонвизин. Комедия Д.И. Фонвизина «Недоросль» была создана автором в русле классицистической традиции. Однако в произведении присутствуют и черты реалистического стиля. Попробуем рассмотреть это вопрос более подробно.
О классицизме напоминает нам сама тематика комедии. В ней Д.И. Фонвизин касается многих важнейших социальных проблем. Изображая быт и нравы семейства Простаковых, драматург блестяще иллюстрирует тему российского воспитания и образования, затрагивает проблему крепостного права, политики правительства, обличает невежество, жестокость, самодурство, столь распространенные в российской помещичьей среде. По замечанию В.Г. Белинского, Д.И. Фонвизин правдиво изобразил современную ему действительность, выставил ее «как бы на позор, во всей наготе, во всем ужасающем безобразии…». Комедия «Недоросль» явилась блестящей и острой сатирой на пороки современного ему общества.
Далее отметим, что в комедии «Недоросль» сохранен классицистический принцип «трех единств»: единства места, единства времени и единства действия. События происходят в доме помещицы Простаковой в течение суток. В пьесе пять действий. Сюжет комедии основан на традиционной любовной интриге – взаимоотношениях Софьи с претендентами на ее руку и сердце (Милоном, Скотининым и Митрофаном). Однако у Фонвизина намечена и другая линия: в пьесе ощутимо звучит мотив противостояния передовых, просвещенных людей своего времени и невежественных, «злонравных» помещиков. Конфликт в «Недоросле» разрешается вполне в традиционном духе: «порок наказан» и «добродетель торжествует». В финале пьесы Софья остается с Милоном, планы госпожи Простаковой и ее брата терпят полный крах, по правительственному указу дом и деревни Простаковых отдают в опеку Правдину, государственному чиновнику, присланному в округ для надзора за порядком, Митрофана же собираются отправить на службу.
Система персонажей комедии отчасти сопряжена с системой персонажей классицистической семейно-бытовой комедии с любовным треугольником, где легко просматриваются амплуа героев: «благородный герой» – «любовник», «героиня», «второй любовник», «субретка» (служанка, помощница), «благородный обманутый отец». В комедии «Недоросль» такой героиней является Софья, «благородным любовником» – Милон, роль второго любовника отведена, вероятно, – Митрофану. Но у Фонвизина появляется еще и третий потенциальный жених – Скотинин, брат госпожи Простаковой. Однако этим персонажем, как и Митрофаном, владеет не любовь, а лишь корыстный расчет. И неоперившегося недоросля, и умудренного определенным опытом дядюшку привлекает состояние Софьи. Также мы не видим в пьесе «благородного обманутого отца» (героиня является сиротой). Отчасти функцию эту выполняет Стародум, родственник Софьи. Однако мотив обмана здесь не присутствует: сердечные предпочтения героини и намерения ее дядюшки чудесным образом совпадают.
Кроме того, анализируя систему персонажей комедии «Недоросль», нужно отметить, что внесценические персонажи (родители Софьи, граф Честан) расширяют жизненное пространство комедии, расширяют круг явлений и понятий, находящихся в поле зрения автора и читателей.
Для комедий классицизма характерна была однозначность в обрисовке характеров героев (у каждого одна доминирующая черта). Персонажи четко делились на положительных и отрицательных. Такое противостояние мы наблюдаем и в комедии Фонвизина. Стародум, Милон и Правдин противопоставлены в пьесе всему семейству Простаковых. Стоит отметить, определенный схематизм драматурга в обрисовке положительных героев пьесы. Так, Стародум, например, является в комедии героем-резонером, выражая взгляды самого автора. Этот персонаж замечает, что достойное воспитание должно быть залогом благосостояния государства. Образование также очень важно, однако оно не должно являться самоцелью. Главная цель всех знаний человеческих – «благонравие», «просвещение возвышает одну добродетельную душу».
Однако «отрицательные» герои у Фонвизина уже многогранны, он пытается избежать схематизма в обрисовке персонажей. Так, Митрофанушка в «Недоросле» не только невежествен, но и груб, труслив, злонравен. В финале он фактически отрекается от собственной матери, потерпевшей полную неудачу в своих намерениях. Госпожа Простакова бросается к сыну, пытаясь найти у него поддержку и утешение, а в ответ слышит: «Да отвяжись, матушка, как навязалась…» В определенном смысле многогранен и характер самой помещицы. Госпожа Простакова изображена в пьесе в различных ипостасях: это и жестокая в своих отношениях с крепостными помещица, и властная жена, и мать, слепо любящая свое чадо.
Причем Фонвизин показывает нам истоки зарождения характеров. Из реплик матери Митрофана мы узнаем об условиях ее жизни в родительском доме, где детей ничему и никогда не учили, не прививали им никаких понятий о нравственности, добре и зле. В результате гражданский долг, честь, совесть, культура, милосердие – все эти понятия оказались чуждыми для всех членов семейства Простаковых. Пунктиром намечена и жизненная история Тараса Скотинина: некогда он служил в гвардии, затем вышел в отставку и стал жить в своей деревне. Драматург сделал попытку показать определяющую роль социальной среды в формировании характера героя, что является свойством реалистического стиля. Живописуя быт и нравы определенной среды, Фонвизин стремился показать своих персонажей в типических обстоятельствах. В комедии было так организовано чередование сцен, что смена их отражала типический распорядок дня помещичьего дома. Так, с утра госпожа Простакова бранит своего портного за сшитый им кафтан, затем она обсуждает с Еремеевной завтрак Митрофана, потом разговаривает с мужем и братом, представляя им пришедшего Правдина. Затем слуга приносит весть о приходе в деревню солдат, и это известие вносит переполох в тихое течение усадебной жизни. Таким образом, драматург стремился к максимально достоверному отражению действительности.
Персонажи комедий классицизма являлись обладателями «говорящих» фамилий. Принцип этот был реализован и в пьесе «Недоросль». Драматург наделяет своих персонажей именами и фамилиями, указывающими на их основные черты. Так, Митрофан в переводе с греческого означает «подобный матери». Фамилия Простакова произошла, от слова «простак», означающего во времена Фонвизина «малоумный», «оплошливый». Столь же красноречивы и фамилии других персонажей пьесы: Скотинин, Вральман, Стародум, Правдин, Цыфиркин.
Жизненная достоверность комедии, многогранность характеров во многом создаются благодаря речи героев. Так, в речи помещицы Простаковой часто встречаются грубые, бранные, оскорбительные выражения. «С утра до вечера, как за язык повешена, рук не покладываю: то бранюсь, то дерусь; тем и дом держится», – доверительно сообщает она Правдину. «Скот», «вор», «воровская харя», «каналья», «бестия», «собачья дочь» – таковы ее обращения к дворовым. Мужа она считает «уродом» и «рохлей». Ласковые, заискивающие интонации, передающие материнскую любовь, появляются у нее лишь при общении с сыном: «друг мой сердешный», «душенька». Речь Скотинина также ярко очерчивает круг его интересов: «Ну будь я свиной сын, если…», «Я и своих поросят завести хочу», «коли у меня… для каждой свинки хлевок особливый, то жене найду светелку». Исследователи неоднократно отмечали, что уподобление героя животному – один из основных приемов создания сатирических персонажей. Этим приемом активно пользуется и Фонвизин в своей комедии, подчеркивая животное начало всех «отрицательных» героев «Недоросля». Символический характер обретает реплика Скотинина о самом себе: «Люблю свиней, сестрица, а у нас в околотке такие крупные свиньи, что нет из них ни одной, котора, став на задни ноги, не была бы выше каждого из нас целой головой». Речь учителей Митрофана также отражает их личность и жизненные обстоятельства. Так, недоучившийся семинарист Кутейкин часто использует в своей речи слова высокого стиля, церковнославянизмы: «трапеза», «персты», «притча во языцех». Отставной сержант Кутейкин своими репликами напоминает нам о военной службе: «Желаем вашему благородию здравствовать…». Немец Вральман, обучающий Митрофана французскому языку, также открывает нам в своих репликах следы своей бывшей «профессии» (ранее он был кучером у Стародума): «конь», «лошатки», «карета». Яркой и колоритной является речь Еремеевны, кормилицы Митрофана. В ее репликах присутствуют устойчивые обороты («дым столбом», «насилу ноги унесла»), повторы («венчаться, мой батюшка, венчаться»), слова с уменьшительно-ласкательными суффиксами («головушка», «братец»).
Таким образом, комедия «Недоросль» находится у истоков русской реалистической литературы. Отдав определенную дань классицизму (наличие традиционного любовного треугольника в сюжете, наличие «говорящих» фамилий, схематизм в обрисовке некоторых характеров, определение персонажей как положительных и отрицательных), драматург стремится к широкому охвату явлений современной ему действительности, к многогранности образов. Драматург показывает зависимость характеров и поведение героев от среды, в которой они живут. Все эти элементы реализма нашли свое отражение в комедии «Недоросль».
Успех комедии “Недоросль” был предопределен идейной атмосферой самой эпохи, потребностью качественного отечественного репертуара в становлении русского театра. Но что позволяет ему выходить за рамки только своего времени, быть актуальным и сейчас? Означает ли это, что, как талантливый художник, Фонвизин вышел за рамки литературной традиции своего времени и сделал следующий шаг в изображении человека, который является главным предметом литературы?
Автор неукоснительно следует правилу драматического триединства в своей комедии. Его герои соответствуют литературным типам классицизма: они четко делятся на положительных и отрицательных, а последние становятся живым воплощением одного из человеческих пороков. Нравоучительные интонации автора мы слышим в словах резонера Стародума. Все эти моменты очевидны. Поэтому нас будет интересовать, что в этом произведении не соответствует традиции классицизма.
Сюжет комедии изобилует неожиданными поворотами и интересен сам по себе. То есть комедию можно смотреть не только ради воспитания, но и просто ради развлечения. Обратим также внимание, насколько велика роль случаи в судьбе героев.
Язык комедии живой, образный, афористичный. Автора отличает знание разговорной речи, оттенков и значений слов, Писатель-драматург не имеет возможности описывать своего герои – он должен быть представлен через поступки и словесные реплики. Именно поэтому уже в начале произведения у нас складывается конкретное представление о каждом из действующих лиц: от черт характера до положении в доме Простаковых.
(No Ratings Yet)
- Литература классицизма оправдывала свой статус “образцового” искусства, предлагая не только образцовые правила, по которым надо писать сочинения, но и “образцового героя классицизма”, который был примером для подражания жителям государства. Поскольку…
- Относительно эстетических ориентаций на прошлые эпохи, то нужно отметить, что классицисты и просветители абсолютизировали роль античности, ее прозрачность, гармоничную простоту и четко продуманную симметрию (как колоннады знаменитых античных храмов). Средневековье…
- Древнерусская литература и литература XVIII века Проблема воспитания в комедии Д. И. Фонвизина “Недоросль” Русский историк В. О. Ключевский очень справедливо писал о том, что комедия “Недоросль” – “бесподобное зеркало….
- Глава 4. Пьер Корнель и классицизм 4.2. Требования теоретиков классицизма Франсуа Малербу: видный лирик начала века. Ему принадлежит пальма первенства в утверждении классицистических норм в лирике. Малербу создатель од, стансов,…
- Одним из главных героев комедии “Недоросль” Фонвизина является Митрофан Терентьевич Простаков. Имя Митрофан означает “подобный”, похожий на мать. Может, таким именем госпожа Простакова хотела показать, что ее сын – отражение…
- А. С. Грибоедов написал комедию “Горе от ума” в 1824 году. В это время в России было крепостное право. Грибоедову была тяжела мысль, что народ находится в рабстве. Среди лучших…
- ИТАЛЬЯНСКАЯ ЛИТЕРАТУРА Пьетро Аретино (pietro aretino) 1492-1556 Комедия о придворных нравах (La cortigiana) (1554) В прологе Иностранец допытывается у Дворянина, кто сочинил комедию, которую вот-вот будут разыгрывать: называется несколько имен. ..
- ЗАРУБЕЖНАЯ ЛИТЕРАТУРА ДАНТЕ АЛИГЬЕРИ БОЖЕСТВЕННАЯ КОМЕДИЯ В годы изгнания, оказавшиеся наиболее плодотворными для Данте, он создает главное произведение своей жизни – поэму “Божественная комедия”. Это произведение распадается на три части…
- Д. И. ФОНВИЗИН НЕДОРОСЛЬ Комедия в пяти действиях Действие первое Госпожа Простакова, помещица, бранит лакея Тришку за то, что он к сговору (обручению) дядюшки Скотинина шил ее ненаглядному единственному сыночку…
- В разных временах были свои герои, которые совершали подвиги, какие – то действия во благо страны или мира. Но бывало и такое, что в то время, когда жил человек и…
- РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА XVIII ВЕКА В русской литературе XVIII век – это время интенсивного развития на основе освоения достижений западноевропейской культуры – прежде всего классицизма. Классицизм (от лат. classicus – образцовый)…
- Глава 1. Характеристика европейской литературы XVII века 1.6. Основные представители литературных направлений Классицизм выдвинул своих теоретиков – Жана де Ла Тай, Франсуа Малербу, Пьера Корнеля, Н. Буало-Депрео. Главным теоретиком данного…
- Глава 1. Характеристика европейской литературы XVII века 1.2. Литературный процесс: ренессансный реализм XVII век продолжает претворять ренессансные традиции в литературе в условиях изменяющейся исторической картины мира. Ренессансный реализм не сформировался…
- Как вы понимаете слова И. А. Гончарова: “Чацкие живут и не переводятся в обществе”? (по комедии А. С. Грибоедова “Горе от ума”) Они жили в самом начале XIX века… Рылеев,…
- Выдающийся русский драматург и дипломат, поэт и композитор настоящий русский дворянин Александр Сергеевич Грибоедов вернувшись из заграничной командировки в 1816 году, был приглашен на один из аристократических вечеров. Жеманство, лицемерие…
- КЛАССИКА А. С. ГРИБОЕДОВ ЧТО СКРЫВАЕТСЯ ЗА НАЗВАНИЕМ КОМЕДИИ “ГОРЕ ОТ УМА” А. С. ГРИБОЕДОВА Комедия А. С. Грибоедова “Горе от ума” носит необычное, интригующее, прямо-таки из ряда вон выходящее…
- Гениальный драматург, талантливый поэт и выдающийся дипломат Александр Сергеевич Грибоедов своей комедией “Горе от ума” положил начало расцвету русской реалистической драматургии. В Московском университете Грибоедов сближается с будущими декабристами, страстно…
- КЛАССИКА А. Н. ОСТРОВСКИЙ А. Н. ОСТРОВСКИЙ И РУССКИЙ ТЕАТР С именем А. Н. Островского связана совершенно новая страница в истории российского театра. Этот величайший русский драматург был первым, кто…
- Глава 4. Пьер Корнель и классицизм 4.8. Сложность композиции трагедии “Сид” Композиция драмы Корнеля осложнена второй сюжетной линией – любовью инфанты к Родриго. В образе героини также Корнель раскрывает противоречивость…
- Первоначальным намерением Пушкина в отношении романа “Евгений Онегин” было создание комедии, похожей на “Горе от ума” Грибоедова. В письмах поэта можно найти наброски к комедии, в которой главный герой изображался…
- В подтексте произведения есть еще и эстетические проблемы, связанные, прежде всего с Мольеровой оценкой тогдашней эстетической ситуации во Франции. Не забывайте, что гениальный драматург, а ныне национальная гордость Франции –…
- Глава 6. Жан-Батист Поклен (Мольер) и жанр комедии в Новом времени 6.2. Сатирическое изображение Мольером общественных нравов (прециозности, жеманства, искусственности поведения) в комедиях “Школа мужей” и “Школа жен” Молодой Мольер…
- Появление комедии “Ревизор” в 1836 г. вызвало в обществе приподнятое, волнующее чувство. Более 160 лет прошло с тех пор, однако комедия “Ревизор” не утратила актуальности и своего звучания и сегодня….
- Глава 4. Пьер Корнель и классицизм 4.4. Теоретические взгляды Корнеля Имя Корнеля неразрывно связано с утверждением главного жанра классицизма – трагедии. Корнель первым в истории французской литературы поднял драматургию до…
- Недавно я закончила читать книгу. Это научная фантастика – “Путешествие Алисы” Кира Булычева. У этого автора есть огромная серия книг об Алисе Селезневой, она главная героиня в каждой из них…. Величайшим писателем, творившим в эпоху классицизма, был Жан Батист Мольер, создатель французской комедии, один из основоположников французского национального театра. В комедии “Мещанин во дворянстве” Мольер отразил сложные процессы разложения старого…
- Авторская позиция. Тема. Идея. Проблематика. Авторская позиция – это отношение автора к своим героям, выраженное в смысле названия произведения, в портретах героев, в их мыслях и чувствах, в композиции, в…
- На уроках литературы я встретился со многими произведениями, достойными внимания и размышления о проблемах, которые поднимает тот или иной автор на страницах книги. Но самый глубокий след в моей жизни…
Фонвизин, Недоросль. О каком времени вспоминает Стародум и почему?
- Сочинения
- По литературе
- Фонвизин
- Стародум в комедии Недоросль
Стародум – один из главных положительных персонажей комедии «Недоросль». Его характер и важность роли проявляется не столько в конкретных действиях, сколько в речах и рассуждениях. Его слова олицетворяют мысли и взгляды самого автора.
Стародум самый старший из всех действующих лиц и наделен большой мудростью. Долгие годы своей жизни он проводил в Сибири, где честным трудом зарабатывал себе состояние. Но деньги не представляют для героя большой ценности сами по себе, ему важнее честность и нравственность. Поэтому он завещает своё состояние Софье, которая является его единственной племянницей. К тому же, он хочет найти для неё мужа, но не столько из богатых, сколько из добропорядочных людей.
Софья прибывает в поместье Простаковых, которые взяли её под опеку на время отсутствия дяди, считая его покойником. И сделали это не от чистого сердца, а из корыстных побуждений. Прибывая в их дом, Стародум сразу различает алчность и корыстные цели в их поведении, в их показушном гостеприимстве. Сам же он, привык в общении с людьми быть честным, говорить прямо, не льстить и не лизоблюдствовать.
Фамилия у него говорящая, как и других персонажей комедии. Она указывает на то, что мужчина привык жить по старым порядкам. Персонаж считает, что умный, но нечестный человек, является чудовищем.
Стародум в прошлом сам из дворянства, а в Сибирь уехал, чтобы не видеть, как люди лгут, предают и зарабатывают деньги воровством. Он ценит честный труд и в разговорах с Софьей признаёт, что достаток способен испортить молодёжь. Герой считает, что детей нужно воспитывать в любви к труду, прививая им чувство долга и справедливости, а также честность.
Стародум ведёт себя скромно и вежливо, даже с недостойными людьми, он считает, что не стоит опускаться до их уровня. По его мнению не стоит тратить время на перевоспитание злых людей, ведь каждый должен воспитать себя сам.
Можно сказать, что Стародум является самым значимым и положительным персонажем в комедии. Именно его устами говорит Фонвизин и через его реплики можно понять мировоззрение автора.
Читая произведения, стоит прислушаться к мнению данного персонажа по политическим, нравственным и педагогическим вопросам. Именно Стародум передаёт основной смысл комедии, всю её мораль, открыто насмехаясь на жадными, корыстными и недостойными людьми. Он бесспорно является важнейшим персонажем всей пьесы на которого следует обратить внимание.
Характеристика и образ Стародума в комедии Недоросль
Комедия « Недоросль» — одно из лучших произведений того времени, в котором заложен огромный, поучительный смысл. В произведении Фонвизина достаточно много отрицательных героев, которых автор не особо любит. Он их нарочно высмеивает, выставляя напоказ глупость персонажей. Как в любом произведении, если есть отрицательное, то, конечно, имеются и положительные. В комедии такие герои так же есть, они поддерживают такие взгляды, которые были у самого Фонвизина в те времена. Таким героем является Стародум.
Стародум является самым старшим и мудрым из всех участников действия. Свое состояние, которое он заработал в Сибири, трудясь там много лет, мужчина отдел племяннице Соне. Мужчина не зациклен на деньгах, ему главное то, какой человек. Он ценит нравственность, честность. Он хотел, чтобы его единственная племянница вышла замуж не по расчету, а по любви и была счастлива. Стародум всегда справедливо относится к людям, старается помогать и рассудить, если надо. За все свои годы жизни, а именно шестьдесят лет, герой набрался множественному жизненному опыту, который потом ему не раз пригождался.
Когда Стародум посещал Простковых, он понял, что они очень двуличные люди и сделают все, чтобы понравится. В их поведении было слишком много фальши и наигранности. Стародум, сам по себе, был честен со всеми и искренен в беседах. Его отличительной чертой было то, что он всегда говорил правду в лицо, какой бы она не была.
У многих персонажей комедии фамилии говорящие, так и у Стародума. Фамилия говорит сама за себя. Стародум был приверженцем старых порядок, он любил петровские времена в России. Одним из главных качеств, которым должен обладать человек, по мнению мужчины, должен был быть ум, но ум совмещен с честностью. Ведь мало быть просто умным.
Стародум всегда приветлив, скромен и доброжилателен. Он старается держаться достойно даже с падшими людьми. В комедии падшими людьми являются Простаковы и Скотинин. Мужчина уверен, что дети с детства должны приучаться к чести и долгу. Родители должны воспитывать детей, чтобы позже они выросли настоящими людьми и патриотами. В Софье Стародум видит свою отраду и гордость, он души не чает в племяннице.
Читателю становиться, очевидно, что именно такой герой, как Стародум полностью воплощение самого автора. Он размышляет так, как Фонвизин и поступки у них схожие. Ведь именно в репликах этого мужчины заключается весь смысл комедии « Недоросль». Образ Стародума, по моему мнению, самый важный в комедии. Такие люди, как Стародум нужны были России.
Цитаты о чинах
Многие речи Стародума посвящены чинам и службе: «Начинаются чины – перестает искренность», «Чины нередко выпрашиваются, а истинное почтение необходимо заслуживается», «Гораздо честнее быть без вины обойдену, нежели без заслуг пожаловану». Стародум признается, что выбрал честную жизнь, а не службу: «Я отошел от двора без деревень, без ленты, без чинов, да мое принес домой неповрежденно, мою душу, мою честь, мои правилы». Свой выбор Стародум аргументировал так: «Лучше вести жизнь у себя дома, нежели в чужой передней». Герой придерживается такого мнения: «Каждый должен искать своего счастья и выгод в том одном, что законно», «А душевного почтения достоин только тот, кто в чинах не по деньгам, а в знати не по чинам».
Вариант 3
В комедии Дениса Ивановича Фонвизина «Недоросль» поднимается проблема традиционного дворянского воспитания и образования. Герои произведения носят «говорящие» имена и относятся по своим характеристикам к положительным или отрицательным персонажам. Стоит отметить, что через образы положительных героев передана позиция самого писателя.
Одним из главных действующих лиц комедии является Стародум. Его имя говорит о том, что герой приверженец традиций старой эпохи, то есть эпохи правления Петра Ⅰ. Роль Стародума в произведении очень важна, он становится наставником для других лиц комедии. Герою на момент действий произведения 60 лет. Он приходится дядей Софьи. Девушка осталась сиротой, и Стародум взял ее на печении. Долгое время герой служил при дворе, но потом ушел в отставку. По вынужденным обстоятельствам Стародум отправляется в Сибирь и там честным путем наживает состояние. Во время его отъезда девушка находилась у дальних родственников – семьи Простаковых.
В пьесе Стародум появляется в конце первого явления и освобождает Софью от влияния на нее госпожи Простаковой, которая хочет выдать девушку замуж за своего сына Митрофана. Этой необразованной дворянской семье Стародум дает свою оценку и напрямую говорит о плохом воспитании их сына. По мнению героя, воспитание человека начинает с привития ему таких душевных качеств, как уважение, честность и доброта по отношению к окружающим. Именно им Стародум старается научить сою воспитанницу. Герой хорошо относится к Софье, заботясь о ней, находит девушке достойного жениха и завещает свое состояние.
Образ Стародума в комедии противопоставлен образу другого положительного героя – Правдина. Во взглядах этих персонажей много общего: оба героя стремятся жить по законам справедливости и совести. Однако Правдин является приверженцем буквы закона – именно она определяет кто прав и виноват. Поэтому наказание госпожи Простаковой осуществляется только после появления соответствующего приказа. Тогда как Стародум руководствуется, прежде всего, сердцем и умом. Для него не имеет значения степень образованности человека или его звание и чин, намного значимей для умудренного опытом пожилого мужчины становятся такие личностные качества, как внутренние доброта, благонравие, и честность.
Полемика о художественном методе «Недоросля « Д.И. Фонвизина
Д.Д. Благой:
«… небывалая еще у нас дотоле художественная прозорливость Фонвизина, «потрясающая очевидность», с какой предстает в «Недоросле» крепостническая действительность, и сделала его, несмотря на наличие элементов и классицизма, и эстетики новой, «буржуазной» драматургии, первым замечательным образцом русского критического реализма, зачинателем, по слову Горького, «великолепнейшей и, может быть, наиболее социально-плодотворной линии русской литературы — линии обличительно-реалистической». Это же дало возможность Фонвизину поднять свою пьесу на уровень глубоко национально-самобытного произведения — «комедии народной»… Народность «Недоросля», органически связанная с его реализмом, и составляла в глазах Пушкина самую важную и значительную его черту» (
Благой Д.Д.
История русской литературы XVIII века. М., 1951. С. 366—367).
Г.П. Макогоненко: «… «Недоросль» — комедия реалистическая. Но мало констатировать этот факт. Необходимо тщательно изучить и определить конкретно-исторический характер фонвизиновского реализма. Все исследователи справедливо отмечают, что в пору, когда классицизм еще не сдал господствующих позиций, написание реалистического произведения связано с огромными трудностями. Власть традиции сказалась и в «Недоросле». Отсюда и значащие фамилии, и сохранение симметрии в распределении отрицательных и положительных персонажей, и условность некоторых действующих лиц, и, главное, недостаточная в ряде случаев индивидуализация их. В «Недoросле» не всегда тип, раскрываемый как социальное явление, показан как личность.
Это дань традиции, неравноценность художественных образов, иногда дает повод отрицать принципиальную победу реализма в «Недоросле» и объявлять его типичным произведением классицизма, в котором, правда, сильны «элементы» реализма. Именно так и расценивает «Недоросль» К.В. Пигарев…
Мне думается, нет оснований подвергать сомнению художественную зрелость фонвизиновской комедии, ее внутреннюю гармонию объявлять единством противоречивых тенденций, механическим соединением «элементов» классицизма и реализма.
Главное своеобразие состоит прежде всего в решении проблемы личности. Реализм предполагает раскрытие человека в единстве типического и личного, индивидуального. Типическое обобщение возникал о на основе понимания обусловленности человека его социальными и национальными обстоятельствами жизни, а понимание обусловленности рождалось в точно определенное историческое время. Исторически складывалось и понимание личности…
Формирование реализма и означало рождение такого искусства, которое бы познало человека в его реальной сложности и социальной обусловленности, заглянув ему в душу, раскрыв богатство личности… Но сразу, уже на первом этапе, возникли совершенно неожиданные трудности. Они были по меньшей мере трех родов.
Во-первых, еще не было достаточного опыта в художественном выражении новой задачи. Начинать — значило открывать. Открытие требует и таланта, и творческой смелости. Вот почему новое медленно пробивало себе дорогу.
Было и другое. Сатирическая традиция русской литературы, просветительские убеждения нацеливали внимание писателей к тем общественным типам, которые следовало обличать. Первые реалистические образы, сатирические, — это образы русских помещиков, дворян и чиновников. Когда же писатели смело заглядывали в душу своего обличаемого героя — бригадира или бригадирши, советника или советницы, Трифона Панкратьевича или Акулины Сидоровны, Скотинина или Простаковых, — они обнаруживали не богатство, а нищету, бесконечную бедность духа. А время поставило задачу раскрытия богатства личности. Надо было найти выход из этого положения.
На путях поисков этого выхода возникло новое препятствие, и положение осложнилось… Объявляя, что человек велик своим чувством,., писатели (стоявшие на платформе враждебного классицизму эстетического кодекса сентиментализма) увели своего героя из живого, исполненного грозными социальными противоречиями мира в мир души и частных чувств». (Макогоненко ГП.
Денис Фонвизин: Творческий путь. М.; Л., 1961. С. 280—283).
В.И. Глухов: «Отмечая, что в русской литературе последней трети XVIII в. зарождается и набирает силу реалистическая тенденция, нам вместе с тем не следует забывать следующего обстоятельства: в истории России не было Ренессанса, а значит, и искусства ренессансного типа. Поэтому зарождающийся у нас реализм, формируясь, не мог вбирать опыта этого искусства, что имело место в западноевропейской литературе эпохи Просвещения. Он должен был по необходимости как-то опереться на ту литературную традицию, которая более или менее уже сложилась. Атакой в русской литературе была тогда классицистская традиция. Вследствие этого становящийся реализм, будучи качественно новым явлением, на первых порах в той или иной мере еще одевается, так сказать, в классицистские одежды. Именно это и происходит в деятельности Фонвизина-драматурга. Указанное обстоятельство и порождает в его изучении немалые трудности и разногласия, поскольку за внешними, зачастую не имеющими большого содержательного значения формами часть исследователей не видит принципиально нового художественного содержания…
Здесь уместно возразить тем из исследователей, кто не видит существенных различий между образами Правдина, Милона, Стародума и положительными героями комедий классицизма. Этих действующих лиц нередко сравнивают, отвлекаясь от образной системы произведения, органическим звеном которой они являются. Нужно помнить, что упомянутые герои Фонвизина во всем соотнесены с типами помещичьей среды. Структура их образов в значительной степени определяется тем обстоятельством, что в них нет того, что есть в помещичьих типах, и, наоборот, есть то, чего нет в тех. Действующие лица выступают здесь как отрицательные социальные типы и их антиподы, как неумные крепостники и их умные гуманные противники. В произведениях классицизма иной принцип соотнесенности положительных и отрицательных персонажей: они противостоят друг другу как порочные и добродетельные (к примеру, Праволов и Прямиков в капнистовой «Ябеде»). Положительные герои такого рода, как в комедии Фонвизина, могли появиться только в произведениях возникающего реализма Просвещения» (Глухов В.И.
Метод и образный строй комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль» (К спорам о художественной природе пьесы) // Взаимодействие жанров, художественных направлений и традиций в русской драматургии XVIII—XIX веков. Куйбышев, 1988. С. 21, 24—25).
В.А. Западов: «… как наименовать тот этап русского реализма, который представлен Фонвизиным, Радищевым, Державиным? Конечно, все эти писатели были просветителями (впрочем, из просветительских представлений исходили и Грибоедов и Пушкин), поэтому ничего криминального в названии «просветительский реализм» нет. Но дело в том, что сам термин «просветительский реализм» уже имеет ряд противоречивых (и к тому же весьма расширительных) истолкований и в достаточной мере скомпрометирован. Поэтому полагаю, что наиболее точно назвать это явление «ранний русский реализм». Этот термин отражает как то обстоятельство, что реализм XVIII в. — ранняя стадия развития русского реализма, так и то, что в самих основах художественного метода это именно реализм» (Западов В.А.
Проблемы изучения и преподавания русской литературы XVIII века. Статья 2: Ранний русский реализм // Проблемы изучения русской литературы XVIII века. Л., 1978. С. 99—100).
Занятие 6
Стихотворение Г. Р. Державина «Властителям и судиям»
План:
1. История создания произведения и его автобиографический характер. Первые публикации стихотворения. Обвинение поэта в «якобинстве». Трудный путь сочинения Державина к читателю.
2. Существование нескольких редакций произведения — отражение движения замысла автора, эволюции взглядов Г.Р. Державина на сущность власти земной и небесной. Поиск наиболее удачного художественного воплощения авторской идеи. Поэтика названия: от «Псалма 81», «Оды. Переложения псалма 81», «Оды. Извлечения из псалма 81» — к «Властителям и судиям». Библейский псалом как источник создания нового текста.
3. Воплощение в произведении социально-этической программы Г.Р. Державина (идей о долге сильных мира перед Отечеством и народом, о необходимости соблюдения законов, о жизни по совести и т.п.). Бог как высшая нравственная инстанция. Устойчивые для поэзии Державина образы и мотивы. Различные уровни использования библейской традиции.
4. Жанрово-стилевое своеобразие произведения: соединение ораторского одического и личностного элегического начал.
5. Особенности композиционного решения темы «властителей и судий».
6. Художественная специфика категории пространства и времени в стихотворении Державина. Утверждение единой для всех вневременной системы ценностей.
7. «Властителям и судиям» в контексте духовной поэзии Г.Р. Державина. Развитие темы Божественного и земного в одах «Бог» и «Христос».
8. Псалом 81 в переложении русских поэтов XVIII—XIX вв.
Задания
1. Сравните произведение Г.Р.Державина и псалом 81. Найдите отступления от текста первоисточника и объясните их появление.
2. Начертите в тетради композиционную схему стихотворения. Покажите, как из отдельных частей текста образуется «смысловое единство».
Литература
Тексты
Державин Г.Р. Властителям и судиям // Державин Г.Р. Духовные оды. М., 1993. С. 64 (или любое другое издание стихотворения). Для сравнения: с. 66, 230 (оды «Бог» и «Христос»).
Исследования
Трофимова Н.В.
«За правду ж чтить меня ты будешь…»: О стихотворении Г.Р.Державина «Властителям и судиям» // Русская речь. 1989. № 5. С. 121– 126.
Ходасевич В.Ф.
Державин. М., 1988. С. 120—122.
Романов Б.Н.
Духовные стихотворения Державина //Державин Г.Р. Духовные оды. М., 1993. С. 5–40.
Луцевич Л.Ф.
Псалтырь в русской поэзии. СПб., 2002. Гл. 10.
Занятие 7
Новаторский характер оды Г.Р. Державина «Фелица»
План:
1. Жанровое своеобразие произведения — синтез «высокого» (одического) и «низкого» (сатирического). «Первичные» жанровые образования в составе оды (натюрморт, пейзаж, портрет, эпиграмма, стихотворная сатира, идиллия и др.). Мастерство «словесной живописи» Державина-поэта (соотношение реального и символического, бытового и бытийного в оде, особенности цветописи и звукописи). Нравственно-психологический характер литературного портрета императрицы. Собирательный образ екатерининского вельможи и его исторические прототипы. Эволюция сатиры Державина (от «Фелицы» к «Вельможе»).
3. Традиционное и новое в структуре произведения. Причины двучастного вступления. Принцип членения «средника» оды. Екатерина II как человек, императрица и богиня. Основные приемы создания образа (прямая авторская характеристика, «народная молва», поэтический комментарий законодательной деятельности Екатерины II, использование элементов литературной полемики, нетрадиционных сравнений и т.п.). Роль антитезы в построении произведения и раскрытии образа главной героини (скромность и трудолюбие императрицы — привычка к роскоши и праздность вельможи; невежество и самодурство Анны Иоанновны — просвещенность и гуманность Екатерины II). Сюжетно организованные фрагменты и их значение в оде. Типы связей между отдельными структурными единицами художественного целого. «Внутреннее единство мысли» (В. Г. Белинский) державинской оды.
4. Вопрос об авторе-повествователе в лирическом произведении и основные формы выражения авторского «я» в оде. Образ автора в «Фелице» и его развитие (вельможа — гражданин — поэт). Автобиографическая основа лирики Державина. Стиль жанра и индивидуально-авторский стиль в оде «Фелица». Взаимодействие различных стилевых пластов в произведении. «Забавный русский слог» державинской оды.
Задания
1. Выпишите из оды Ломоносова 1747 г. и оды Державина «Фелица» эпитеты и сравнения, характеризующие государя, образцы пейзажных зарисовок, элементы автобиографического плана. Что нового внес в поэтику оды Державин по сравнению с Ломоносовым?
2. Изобразите графически композицию оды «Фелица». Выделите элементы традиционного и нового в структуре произведения.
3. Выполните сопоставительный анализ стихотворений Державина «Фелица» и «Вельможа». Покажите на конкретных примерах развитие сатирического начала в творчестве поэта.
Литература
Тексты
Державин Г.Р.
Фелица // Русская литература XVIII века / Сост.
Г.П. Макогоненко.
Л., 1970. С. 561—564; для сравнения С. 93—95 (Ломоносов М.В. Ода на день восшествия на престол Елизаветы Петровны 1747 года), с. 572—574 (Державин Г.Р. Вельможа).
Критическая литература
Белинский В.Г
. Сочинения Державина. Сочинения Александра Пушкина //
Белинский В.Г.
Собр. соч.: В 9 т. М., 1979. Т. 5. С. 360—361; М., 1981. Т. 6. С. 90—91.
Исследования
Серман И.З.
Державин. Л., 1967. С. 52—69.
Западов А.В.
Поэты XVIII века: М.В. Ломоносов. Г.Р.Державин: Литературные очерки. М., 1979. С. 190—199.
Занятие 8
Целостный анализ. Повесть Карамзина «Бедная Лиза»
План:
1. Этико-эстетическая программа писателя и ее преломление в повести. Смысл названия. Философский, нравственный и социальный аспекты осмысления истории «бедной Лизы». Основная идея произведения.
2. Структура повести. Внешний и внутренний конфликты, особенности их разрешения. Телеологическое и амбивалентное начала в сюжете «Бедной Лизы». Причины самоубийства героини. Кто виноват в ее гибели? Проблема соотношения сентиментального и предромантического в повести Карамзина.
3. Система образов произведения. Место и значение образа Повествователя в ней. Отношение Повествователя к героям. Основные способы и приемы создания художественного образа. Внимание к «внутреннему человеку», изображение сложного и изменчивого мира чувств. Портрет героя, особенности эпитетики и системы сравнений. Роль речевой характеристики, интонации, мимики, жеста, художественной детали в создании образа. Традиционное и новое в поэтике «говорящего имени» у Карамзина.
4. Функции пейзажа в повести «Бедная Лиза». Природа как фон. действующее лицо произведения и его «нравственный камертон». Типология пейзажных зарисовок: пейзаж сентиментальный и предромантический; пейзаж сельский и урбанистический. Основные приемы изображения пространства (панорамность, фокусация и пр.). Поэтика образа воды (река — пруд). Новаторство Карамзина в области «словесной пейзажной живописи»: взаимодействие исторического и природного, реального и символического контекстов.
5. «Бедная Лиза» Карамзина как образец нового стиля в литературе. Простота и изящество слога, забота писателя о его «благозвучии», сближение языка прозы и поэзии. Эстетизация крестьянского труда и быта, духовной и речевой культуры народа.
Задания
1. Изобразите графически систему образов повести Н.М. Карамзина «Бедная Лиза». Выделите в тексте повести отрывки, позволяющие судить об отношении Повествователя к героям.
2. Найдите в тексте произведения образы-символы, определите их роль в раскрытии авторского замысла.
3. Повесть Карамзина «Бедная Лиза» как «прогноз сюжетных перипетий» в русской литературе XIX в. Сопоставьте «Бедную Лизу» Карамзина с «Барышней-крестьянкой» Пушкина. Определите отношение Пушкина к карамзинской традиции в русской повести.
Литература
Тексты
Карамзин Н.М.
Бедная Лиза //
Карамзин Н.М.
Избр. соч.: В 2 т. М.; Л., 1964. Т. 1.С. 605—621 (или другое издание).
Пушкин А.С
. Барышня-крестьянка //
Пушкин А.С.
Полн. собр. соч.: В 10 т. М., 1964. Т. 6. С. 145—170.
Критическая литература
Белинский В.Г
. Сочинения Александра Пушкина. Статья II //
Белинский В.Г
. Собр. соч.: В 9 т. М., 1981. Т. 6. С. 103—110.
Исследования
Пиксанов Н.К.
«Бедная Анюта» и «Бедная Лиза» // XVIII век. Сб. 3. М.; Л., 1958. С. 309—325.
Орлов П.А. Русская сентиментальная повесть // Русская сентиментальная повесть. М., 1979. С. 5—32.
Топоров В.Н.
О «Бедной Лизе» Карамзина: К 200-летию со дня выхода в свет // Славяноведение. 1992. № 5. С. 3—35 или
Топоров В.Н.
«Бедная Лиза» Карамзина: Опыт прочтения. М., 1995. С. 80—151.
По разделу 5–6.
Сочинение 4
Стародум – второстепенный персонаж в произведении Фонвизина «Недоросль». Он яркий положительный герой известной комедии и занимает значимую роль в пьесе, хотя появляется в явлении поздно. Стародум – дядя юной и прекрасной девушки Софьи, которую хотят выдать за нелюбимого человека. Она для Стародума единственный близкий человек, поэтому именно ей он завещает свое нажитое имущество. Причем он нажил значительное состояние.
Ему около 60-ти лет. Его фамилия олицетворяет принцип старой эпохи со времен правления Петра Первого. Его фамилия говорит сама за себя, впрочем, как и другие фамилии в комедии Фонвизина. Фамилия олицетворяет два слова: старый и дума. Но это значит, что Стародум старый, это значит, что он привержен ценностям той эпохи, когда жил Пётр Первый. Стародум вспоминает старое время. Он не в восторге от новых нравов настоящего общества. Можно иначе сказать, что Стародум – это сам автор Фонвизин. Он враждует с екатерининскими вельможами, которые получили чин в обществе за лесть и похвалу.
Он считает, что для человека важно оставаться человеком, несмотря на положение в обществе. Он старый дворянин, в прошлом офицер. В свои молодые годы он много раз участвовал в боевых сражениях, где получил ранение. В то время Стародум проходил военную службу при императоре. Дворянин богат, так как проработал много лет в Сибири, нажив свой капитал честным трудом. Он презирал подлость и воровство.
Дядя Софьи умный и простодушный человек, но некоторым людям его качества не нравятся. Многие люди считают его угрюмым и грубым стариком. Стародум превосходно понимает людей, в чем их сущность. Он не терпит грубых и бездушных людей, так как сам простой и не хитрый старик. Его воспитали в старых традициях, без чинов. Он считает, где берет начало чинов – здесь нет искренности. В окружающем мире он ценит лишь сердце и душу, что постоянно твердил его батюшка. Стародум начитан, любит читать книги.
По характеру дядя Софьи сдержан, умеет совладать собой. И, прежде что-то сделать, обязательно подумает. Стародум наделен редкими качествами: добротой, простодушием. Он не гоняется за положением в обществе, не намеревается получить определенное место в жизни, высший чин в обществе. Но он не любит, когда его обманывают, поэтому он нередко вспыльчив и горячий человек, когда видит ложь. Он может простить оплошности другим людям, их гнусные делишки, не злопамятен. Так он простил грубость Простаковой, за её грубое отношение к Софье.
Принципы классицизма в комедии «Недоросль»
—Принципы классицизма в комедии
«Недоросль».
— Сюжет, конфликт и герои комедии «Недоросль»
Принципы классицизма в комедии «Недоросль».
— деление на «высокие» (драма, трагедия, поэмы,ода)
и «низкие» (басня, комедия, сатиры) стили
— темы воспитания и гражданственности
— принцип «трёх единств»- единства места, времени
и действия.
— Деление на положительных и отрицательных
героев. (Митрофан способен к изменениям)
— Говорящие фамилии ( что значат имена Митрофан
и Софья?)
— — речевая характеристика героя (это же ДРАМА!!!)))
Что такое сюжет?
I.
Поместье Простаковых, планы Скотинина на наследство
сироты.
II. Письмо от дядюшки, срочное решение о женитьбе
«Недоросля».
III. Находка Милоном невесты, планы госпожи Простаковой.
IV. Возвращение Стародума, освобождение от опекунства.
V. Благословление Стародума на брак ,борьба за Софью.
VI. Самовольство Простаковой и полномочия Правдина.
VII. В ожидании суда, расчёт учителей, Митрофана на службу.
VIII. Отъезд Милона и Софьи в Москву, предательство
Митрофаном мамаши.
Композиция произведения
I.
II.
III.
IV.
V.
VI.
экспозиция.
Завязка
развитие действия
Кульминация
Развязка
распределите части плана по композиции.
5. Тришкин кафтан
• Как вы думаете,почему комедия
начинается сценой с
портным Тришкой?
• Что мы узнаём о жизни
в доме Простаковых
при внимательном
прочтении 1-ого
действия?
6.
Нравы семьи Простаковых • Что мы узнаем отПростаковой и
Скотинина об их
родственниках?
• Каковы
взаимоотношения между
членами семьи?
• Каковы отношения
дворян к крепостным,
интересы помещиков?
Что такое конфликт?
Конфликт
Любовный
—
социально- политический
8. Любовный конфликт
Попытка похититьСофью
Кульминация
Известие
о приезде
Завязка
Стародума
Счастливый финал –
соединение
Милона и
Развязка
Софьи
Рассказ о Софье и о
соискателях
Экспозицияна её
руку
9. Социально-политический конфликт
Попытка похититьСофью
Кульминация
Известие
о приезде
Завязка
Стародума
Рассказ о
Простаковой
Экспозицияи её
семье
В финале порок
наказан – Простакова
Развязка
и её имение отданы
под опеку
Комедия призвана высмеивать
пороки человека и общества.
Что высмеивает комедия «Недоросль»?
1. Имя и значение имени героя.
2. Какую роль он играет в пьесе?
3. Кто он по своему социальному положению?
4. Какие поступки он совершает. Как его они
характеризуют?
5. Дайте ему речевую характеристику, приведи
примеры слов и выражений, которые характерны
для героя.
6. Для чего автор ввёл героя в произведение? Что он
хотел этим нам, читателям, сказать?
Сатирическая направленность комедии «недоросль». Сатирическая направленность анализ по комедии Недоросль (Фонвизин Д
В комедии “Недоросль” Фонвизин изображает пороки современного ему общества. Его герои — представители разных социальных слоев: государственные мужи, дворяне, слуги, самозваные учителя. Это первая в истории русской драматургии социально-политическая комедия.
Центральная героиня пьесы — госпожа Простакова. Она управляет хозяйством, колотит мужа, держит в ужасе дворовых, воспитывает сына Митрофана. “То бранюсь, то дерусь, тем и дом держится”. Никто не смеет противиться ее власти: “Разве я не властна в своих людях”. Но в образе Простаковой есть и трагические элементы. Эта невежественная и корыстолюбивая “презрелая фурия” очень любит и искренне заботится о своем сыне. В конце пьесы, отвергнутая Митрофаном, она становится униженной и жалкой:
- — Один ты остался у меня.
- — Да отвяжись…
- — Нет у меня сына…
С образом Митрофана в пьесе связана очень важная для просветительской литературы идея воспитания. Митрофан — невежа, бездельник, любимец матери. От родительницы он унаследовал спесивость и грубость. К свято преданной ему Еремеевне он обращается: “старая хрычовка”. Воспитание и обучение Митрофана соответствует “моде” того времени и пониманию родителей. Французскому языку его учит немец Вральман, точным наукам — отставной сержант Цыфиркин, который “малую толику арихметике маракует”, грамматике — семинарист Кутейкин, уволенный от “всякого учения”. “Познания” Митрофанушки в грамматике, его желание не учиться, а жениться — смешны. Но его отношение к Еремеевне, готовность “за людей приниматься”, предательство матери вызывает уже иные чувства. Митрофанушка становится невежественным и жестоким деспотом.
Основной прием создания сатирических персонажей в пьесе — “зоологизация”. Собравшись жениться, Скотинин заявляет, что он и своих поросят завести хочет. Вральману кажется, что, живя с Простаковыми, он жил “фее с лошатками”. Таким образом автор подчеркивает мысль о “животной” низменности окружающего мира.
Комизм “Недоросля” не только в том, что Простакова бранится, как уличная торговка, умиляется на обжорство сынка. Есть в комедии более глубокий смысл. Она саркастически высмеивает грубость, которая хочет выглядеть любезной, жадность, прикрывающуюся великодушием, невежество, претендующее на образованность. По мысли драматурга, крепостное право губительно не только для крестьян, так как делает из них покорных, бессловесных рабов, но и для помещиков, превращая их в самодуров, тиранов и неучей. Жестокость, насилие становятся для крепостников самым удобным и привычным оружием. Поэтому первое побуждение Скотинина, а потом и Простаковой — принудить Софью к браку. И только поняв, что у Софьи есть сильные заступники, Простакова начинает лебезить и пытается подделываться под тон людей благородных. Но способна ли Простакова долго носить маску благородства? Видя, что Софья ускользает из рук, помещица прибегает к привычному действию — насилию.
В финале комедии нам не только смешно, но и страшно. Смесь наглости и подобострастия, грубости и растерянности делает Простакову жалкой настолько, что Софья и Стародум готовы ее простить. Безнаказанность и вседозволенность приучили Простакову к мысли, что перед ней нет непреодолимых препятствий. Она становится игрушкой собственных страстей. А бездумная материнская любовь оборачивается против ее самой. Митрофан отказывается от матери в самый трудный момент ее жизни. Мать, потерявшая деньги и власть, ему не нужна. Он будет искать новых влиятельных покровителей. Его фраза: “Да отвяжись, матушка, как навязалась…” стала крылатой. Но от этого ее зловещий смысл не изменился, а скорее усилился.
Сокрушительный, гневно-сатирический смех Фонвизина, направленный на самые отвратительные стороны самодержавно-крепостного уклада, сыграл великую созидательную роль в дальнейших судьбах русской литературы.
Несмотря на то, что жанр пьесы “Недоросль” — комедия, Фонвизин не ограничивается только изобличением общественных пороков и созданием сатирических персонажей. Положительные персонажи открыто выражают взгляды “честного” человека на дворянскую мораль, семейные отношения и даже гражданское устройство. Этот драматургический прием поистине означает переворот в русской просветительской литературе — от критики отрицательных сторон действительности к поискам путей изменения существующего строя.
Отражая актуальные для своего времени проблемы, Фонвизин являлся талантливым психологом, мыслителем, художником. Его комедия имеет общечеловеческое значение, она живет в веках, не сходит со сцен современных театров.
В «Недоросле», по замечанию первого биографа Фонвизина, автор «уже не шутит, не смеется, а негодует на порок и клеймит его без пощады, если же и смешит, то тогда внушаемый им смех не развлекает от впечатлений более глубоких и прискорбных». Объектом осмеяния в комедии Фонвизина становится не частная жизнь дворян, а их общественная, служебная деятельность и крепостническая практика.
Не довольствуясь одним изображением дворянского «злонравия», писатель стремится показать и его причины. Автор объясняет пороки людей их неправильным воспитанием и дремучим невежеством, представленным в пьесе в разных его проявлениях.
Жанровое своеобразие произведения заключается в том, что «Недоросль», по словам Г. А. Гуковского, «полукомедия, полудрама». Действительно, основа, костяк пьесы Фонвизина — классицистическая комедия, но в нее привнесены серьезные и даже трогательные сцены. К ним можно отнести разговор Правдина со Стародумом, трогательно-назидательные беседы Стародума с Софьей и Милоном. Слезной драмой подсказан образ благородного резонера в лице Стародума, а также «страждущей добродетели» в лице Софьи. В финале пьесы также соединились трогательное и глубоко моралистическое начала.
Д. И. Фонвизину удалось создать яркую, поразительно верную картину моральной и общественной деградации дворянства конца XVIII в. Драматург использует все средства сатиры, обличает и критикует, высмеивает и осуждает, но его отношение к «благородному» сословию далеко от взгляда стороннего человека: «Я видел, — писал он, — от почтеннейших предков презренных потомков… Я дворянин, и вот что растерзало мое сердце».
Комедия Фонвизина — чрезвычайно важная веха в истории нашей драматургии. Следующие за ней — «Горе от ума» Грибоедова и «Ревизор» Гоголя. «…Все побледнело, — писал Гоголь, — перед двумя яркими произведениями: перед комедией Фонвизина «Недоросль» и Грибоедова «Горе от ума»… В них уже не легкие насмешки над смешными сторонами общества, но раны и болезни нашего общества… Обе комедии взяли две разные эпохи. Одна поразила болезни от непросвещения, другая — от дурно понятого просвещения».
Написанная более двухсот лет назад, комедия “Недоросль” не потеряла своей актуальности и для нас. Проблемы, поставленные и решаемые Фонвизином, так же остры и актуальны сегодня. Вопросы воспитания, служения Отечеству, нравственные принципы человека, вероятно, относятся к разряду “вечных”. И каждое поколение будет решать их по-своему, но никогда не откажется от них, не отмахнется, как от малозначительных, потерявших насущную необходимость.
Комедия “Недоросль” не только заняла достойное место в классической литературе, но пополнила и золотой фонд русского театра. Ее значение огромно в становлении и утверждении русского национального театра. Уже Гоголь отмечал, что “Недоросль”, в котором традиционная любовная интрига отодвинута далеко на задний план, положил начало оригинальному русскому жанру “истинно общественной комедии”. В этом кроется секрет долгой сценической жизни комедии.
Произведение Фонвизина «Недоросль» представлено как комедия. Но задевает оно важные и даже отчасти страшные жизненные явления. Комедией пьеса становится во многом за счет присутствия в ней сатиры. В произведении Фонвизина «Недоросль» сатира играет немаловажную роль, показывая и обличая пороки общества.
Суть понятия «сатира»
В литературе сатира — это прием, в котором с помощью юмора высмеиваются пороки. Когда страшные для жизни явления оказываются на пике популярности, авторы могут выразить свое к ним отношение не только через боль, трагедию и плачевные последствия в своих произведениях, но и с помощью высмеивания. Читатель имеет возможность через смех посмотреть на пороки общества, задуматься, не является ли он сам таким же смешным как герои литературного произведения.
Сатира в образе Простаковой
Главная героиня произведения — госпожа Простакова. Она считает себя хозяйкой положения, колотит всех, кто попадается под руку, считает себя умной и воспитанной. Но на самом деле это совсем не так, ведь она — самый яркий пример невежественности деспотизма. Это делает ее смешной. Ведь главное, что красит человека — это его воспитание. Имея власть, необходимо помогать людям, а то, как ведет себя Простакова — глупо, и поэтому смешно
Сатира в образе Митрофанушки
Митрофанушка — самый сатиричный из всех героев произведения. Он не представляет себя ничего, полностью полагаясь на мнение матушки. Но когда перед ним встает выбор — он сразу же отказывается от нее. Митрофанушка смешон, потому что глуп и безволен. Он не хочет учиться, а хочет жениться, совершенно ничего не понимая в жизни. Это делает его образ сатиричным и смешным.
Сатира в образах других героев
В некоторых других героях также заложено много сатирического. Чего стоят только учителя Митрофанушки — пытаясь учить его, сами они не представляют из себя ровным счетом ничего, особенно любимчик Простаковой Вральман. Скотинин, имея говорящую фамилию, сравнивает своих будущих детей с поросятами. Смешно выглядит и общение положительных героев с отрицательными. Слушая умные речи, невежественная Простакова, заискивая перед Стародумом, выставляет себя в некрасивом свете, показывает себя смешной, пытаясь спорить с ним и доказать свою идеологию. Вся комедия Фонвизина пропитана сатирой и отсрым юмором, который выражается в деталях и даже самом сюжете.
Сатира в сюжете
Следя за сюжетными перипетиями, читатель видит юмор в том, как за девушку сражаются несколько невежественных поклонников, в том как отрицательные герои заискивают друг перед другом и перед значимыми положительными героями. В самом сюжете заложена сатира, ведь это явление тоже высмеивается автором.
Суть сатиры в том, чтобы высмеять явления, которые на самом деле являются страшными. Умный человек, читая произведение, смеется по-горькому, ведь нельзя по-настоящему смеяться над такими явлениями. Фонвизин показывает ситуации нелепыми настолько, что вызывают смех. Но мы должны понимать, что сатира — это юмор, построенный на страшных явлениях человеческой жизни, юмор, благодаря которому мы можем увидеть пороки в себе, а не бездумно насмехаться над героями.
Данная статья поможет написать сочинение «Сатира в комедии «Недоросль».
Тест по произведению
В своей сатирической комедии “Недоросль” Фонвизин высмеивает пороки современного ему общества. В лице своих героев он изображает представителей различных социальных слоев. Среди них дворяне, государственные мужи, самозваные учителя, слуги. Это произведение явилось первой социально-политической комедией в истории русской драматургии.
Главной героиней пьесы является госпожа Простакова. Это властная женщина, которая управляет хозяйством, держит в страхе всех дворовых, частенько колотит мужа, с нежностью относится лишь к своему сыну Митрофану.
Она сама говорит, что дом ее держится на том, что она то бранится, то дерется. Ее власти никто не смеет сопротивляться, она чувствует свою неограниченную власть над всеми. При этом мы наблюдаем в образе Простаковой и некоторый трагизм. По сути своей корыстолюбивая и невежественная “презрелая фурия”, испытывает искреннюю любовь по отношению к своему сыну. В финале пьесы, отвергнутая Митрофаном, помещица становится жалкой и униженной. Она получает достойные плоды своего воспитания.
Автор дает нам представление о характере Простаковой при помощи речевой характеристики. Ее речь меняется на протяжении пьесы. Это зависит от того, с кем она разговаривает. Слуг помещица называет не иначе, как с использованием всевозможных оскорблений: “канальи”, “воры”, “собачья дочь”, “бестия”. Обращаясь к Митрофану, она становится более ласковой: “душенька”, “друг мой сердешный”. К гостям Простакова относится уважительно: “милости просим”, “рекомендую вам дорогого гостя”.
Очень важным для раскрытия темы воспитания является образ Митрофана. Эта тема была основополагающей для просветителей. Митрофанушка — лентяй, невежа, любимец матери, от которой он унаследовал грубость и спесивость. Его нянька Еремеевна свято предана ему, любит недоросля как родного сына, он же называет ее “старой хрычовкой”. Обучение и воспитание недоросля осуществлялось в соответствии с “модой” того времени и согласно пониманию родителей. При помощи сатиры автор рассказывает нам о том, что французскому языку Митрофана обучает немец Вральман, отставной сержант Цыфиркин учит точным наукам, хотя сам “малую толику арихметике маракует”, а уволенный от “всякого учения” семинарист Кутейкин обучает грамматике. Сначала образ Минрофана, его учение, желание не учиться, а жениться вызывают смех. Но чем больше мы узнаем этого персонажа, тем более жестоким он перед нами предстает. Мы видим его отношение к няньке Еремеевне, предательство по отношению к матери и понимаем, что этот образ создан автором не для того, чтобы высмеять необразованность героя, а для того, чтобы показать, к чему ведет система воспитания, существовавшая в то время в дворянских семьях.
Главным приемом сатирического изображения персонажей в комедии является “зоологизация”. Так, Скотинин, решив жениться, сообщает, что он не прочь завести своих поросят. Вральман в доме Простаковых чувствует, будто живет “фсе с лошатками”. Этим Фонвизин хотел подчеркнуть мысль о “животной” сущности окружающего мира.
“Недоросль” относится к жанру комедии, однако драматург не только изобличает общественные пороки и создает сатирические персонажи. Фонвизин также изображает целый ряд положительных героев, которые открыто выражают свои взгляды на семейные отношения, дворянскую мораль и на гражданское устройство. Данный драматургический прием стал поворотным в русской просветительской литературе, поскольку здесь автор не только подвергал критике отрицательные стороны действительности, но и искал пути изменения существующего строя.
В своем произведении Фонвизин отразил актуальные для его времени проблемы, показал себя в качестве талантливого психолога, художника, мыслителя. Его пьеса имеет общечеловеческое значение, поэтому она столь популярна, и спустя столетия после ее написания не покидает сцены современных театров.
“Недоросль” — первая русская социально-политическая комедия. Фонвизин изображает пороки современного ему общества: хозяева, господствующие не по праву, дворяне, не достойные быть дворянами, “случайные” государственные мужи, самозваные учителя.
Госпожа Простакова — центральная героиня пьесы. Она управляет хозяйством, колотит мужа, держит в ужасе дворовых, воспитывает сына Митрофана. “То бранюсь, то дерусь, тем и дом держится”. Ее власти ничто не противопоставлено. Ее бесчинства остаются в рамках негласно принятых норм поведения: “Разве я не властна в своих людях”. Но этот образ стоит на грани “комедии” и “трагедии”. Эта невежественная и корыстолюбивая “презлая фурия” по-своему чадолюбива. В конце пьесы она теряет свою неограниченную власть над крепостными, отвергнута сыном:
“- Один ты остался у меня.
Да отвяжись…
Нет у меня сына…” — становится жалкой и униженной.
Основным средством создания характера Простаковой является речевая характеристика. Язык Простаковой меняется в зависимости от адресата и ситуации. К слугам: “собачья дочь”, “бестия”, “канальи”, “воры”. К Митрофану: “друг мой сердешный”, “душенька”. “Светскость” при встрече гостей: “рекомендую вам дорогого гостя”, “милости просим”. Когда вымаливает себе прощение, ее язык близок к народной речи: “Ах, мои батюшки, повинную голову меч не сечет. Мой грех!”
Митрофанушка — баловень матери, любимец дворни, невежа и бездельник. Он груб и спесив, подобно своей матушке. К домочадцам и слугам он обращается грубо: Еремеевне — » старая хрычовка” и т. д. С Митрофаном связана важная для просветительской пьесы тема воспитания. Учителя у Митрофана были подобраны в соответствии с нормой времени и уровнем понимания своей задачи родителями: по-французски Митрофанушку учит немец Вральман, зчные науки преподает отставной сержант Цыфиркин, который “малую толику арихметике маракует”, грамматику — “образованный” семинарист Кутейкин, уволенный от “всякого учения”. Итог обучения Митрофанушки — сцена экзамена, где ученик демонстрирует полное невежество, а его мать подводит итог: “Без наук люди живут и жили”.
“Познания” Митрофанушки в грамматике, его желание не учиться, а жениться смешны. Но его отношение к Еремеевне, готовность “за людей приниматься”, предательство матери уже не вызывают смеха: перед нами растет деспот, невежественный и жестокий крепостник.
Основной прием создания сатирических персонажей в пьесе — “зоологизация”. Вральману кажется, что, живя с Простаковыми, он жил “фее с лошатками”. Собравшись жениться, Скотинин (говорящая фамилия!) заявляет, что он и своих поросят завести хочет. Он соглашается со Стародумом, что предок Скотининых был создан богом раньше Адама (т. е. тогда, когда были созданы скоты).
9. Идеал человеческого достоинства и гражданского служения Родине в произведениях г.Р.Державина, а.Н.Радищева, д.И.Фонвизина (на примере произведения одного из авторов — по выбору учащегося).
Д. И. Фонвизину удалось показать действительность такой, какая она есть, но он не требовал коренных изменений социальных условий.
Г. Р. Державин сумел постигнуть сложность, контрастность окружающего мира, но эти противоречия, как правило, не раскрывались им в социальном плане.
А. Н. Радищев — первый писатель XVIII века, который вникнул в существо социальных противоречий.
«Недоросль» Фонвизина — это первая социально-политическая комедия на русской сцене. Ведущий конфликт ее — борьба передовых дворян с невежественной реакционной массой. Фонвизин был настроен оппозиционно по отношению к екатерининскому самодержавию. Его положительные герои, в первую очередь Стародум, выступают с разоблачениями легенды о Екатерине II как о просвещенной правительнице. Екатерина не может быть «государем великим», который есть «государь премудрый». Ее двор погряз в интригах: «по большой прямой дороге никто почти не ездит, а все объезжают крюком, надеясь доехать поскорее», «один другого сваливает, и тот, кто на ногах, не поднимает уже никогда того, кто на земле». Устами Стародума Фонвизин говорит, какой хотел бы видеть императрицу: «А! Сколь великой душе надобно быть в государстве, чтобы стать на стезю истины и никогда с нее не совращаться! Сколько сетей расставлено к уловлению души человека, имеющего в руках своих судьбы себе подобных!»; «Достойный престола государь стремится возвысить души своих подданных». Под подданными Фонвизин имел в виду дворян, изображенных в пьесе людьми ограниченными, невежественными, жестокими. Простаковы — Скотинины знают, что их охраняет самодержавное законодательство, и поэтому не считают свое обращение с крепостными преступным: «Дворянин, когда захочет, и слуги высечь не волен: да на что же дан нам указ о вольности дворянства? »
Государство дает власть простаковым и скотининым, уверенным, что они имеют право не только управлять, но и владеть человеческими душами.
«Фелица» (1783) — наглядный пример нарушения классической нормативности оды, прежде всего благодаря сочетанию с сатирой: образу просвещенного монарха противопоставляется собирательный образ порочного мурзы.
Фелица — многоплановый образ: она просвещенная монархиня и в то же время — частное лицо.
Мурзам твоим не подражая, Почасту ходишь ты пешком, И пища самая простая Бывает за твоим столом.
Державин соединяет похвалу императрице с сатирой на ее приближенных.
Важное место в творчестве Державина занимают гражданско-обличительные стихотворения, среди которых особенно выделяются «Вельможа» (1794) и «Властителям и судьям» (1795).
В основе «Вельможи» — социальный портрет человека, стоящего близко к трону и призванного выполнять волю государя. Ода основана на антитезе: идеальному образу честного и неподкупного государственного деятеля противопоставляется собирательный портрет царского любимца, грабящего страну и народ. С одной стороны, Державин рисует роскошный быт вельможи, живущего «средь игр, средь праздности и неги», с другой — униженность зависящего от людей. Идеал общественного устройства для Державина:
Блажен народ! — где царь главой, Вельможи — здравы члены тела. Прилежно долг все правят свой, Чужого не касаясь дела.
Стихотворение «Властителям и судьям» (переложение 81 псалма) Екатерина II восприняла как якобинские стихи. Стихотворение звучит как прямое, гневное обращение к «земным богам», которых поэт не только сводит с пьедесталов, но и подвергает нелицеприятному суду, напоминая им об их обязанностях перед подданным:
Не внемлют! видят — и не знают! Покрыты мздою очеса: Злодействы землю потрясают, Неправда зыблет небеса.
Ничтожность царей, их человеческая слабость становятся особенно ощутимы благодаря антитезе царь — раб:
И вы подобно так падете,
Как с древ увядший лист падет!
И вы подобно так умрете,
Как ваш последний раб умрет!..
Поэт призывает всевышнего покарать «царей земли».
Ода «Вольность» Радищева воспевает народную революцию. Державин перевел этот торжественный, хвалебный жанр в обличительный. Радищев сделал оду призывом к революции, используя присущие ей публицистичность и экспрессивность. Самодержавие в изображении Радищева — «тусклый трон рабства». Избавление от самовластного гнета придет тогда, когда «возникнет рать повсюду бранна, надежда всех вооружит». После казни венценосного преступника наступит эра народной власти («На вече весь течет народ»). Но Радищев понимал, что время народной революции еще не пришло.
В «Путешествии из Петербурга в Москву» Радищев показал, что главный враг русского народа — самодержавно-крепостнический строй. В главе «Спасская полесть» писатель обличает власть Екатерины II. Центральное место в главе занимает сон путешественника. Идиллическая картина проникнута иронией и сарказмом. Дальнейшее разоблачение, выявление истинного лица правителя происходит, когда Истина-Прямовзора снимает бельма с глаз монарха: «Одежды мои, столь блестящие, казалися замараны кровию и омочены слезами». Вывод из этой главы очевиден: единовластие, в какую бы форму оно ни было облечено (даже в виде просвещенной монархии), по своей сущности антинародно: «Самодержавие есть наипротивнейшее человеческому естеству состояние». Окончательный приговор самодержавию выносится в главе «Тверь», в которую включена ода «Вольность».
Комедия Фонвизина «Недоросль» первая в истории русской драматургии социально-политическая комедия. Автор изобличает в ней пороки современного ему общества. Героями комедии являются представители разных социальных слоев: государственные мужи, дворяне, слуги, самозваные учителя.Центральный персонаж пьесы госпожа Простакова. Она управляет хозяйством, колотит мужа, держит в ужасе дворовых, воспитывает сына Митрофана. «То бранюсь, то дерусь, тем и дом держится». Никто не смеет противиться ее власти: «Разве я не властна в своих людях?».
Речевая характеристика является основным способом создания характера Простаковой. Язык героини меняется в зависимости от того, к кому она обращается. Слуг госпожа Простакова называет «воры», «канальи», «бестия», «собачья дочь». К Митрофану обращается: «друг мой сердешный», «душенька». Гостей встречает уважительно: «рекомендую вам дорогого гостя», «милости просим».
Есть в образе Простаковой и трагические элементы. Эта невежественная и корыстолюбивая «презрелая фурия» очень любит и искренне заботится о своем сыне. В конце пьесы, отвергнутая Митрофаном, она становится униженной и жалкой:
Один ты остался у меня.
Да отвяжись…
Нет у меня сына…
С образом Митрофана в пьесе связана очень важная для просветительской литературы идея воспитания. Митрофан невежа, бездельник, любимец матери. От родительницы он унаследовал спесивость и грубость. К свято преданной ему Еремеевне он обращается: «старая хрычовка».
Воспитание и обучение Митрофана соответствует «моде» того времени и пониманию родителей. Французскому языку его учит немец Вральман, точным наукам отставной сержант Цыфиркин, который «малую толику арихметике маракует», грамматике семинарист Кутейкин, уволенный от «всякого учения». «Познания» Митрофанушки в грамматике, его желание не учиться, а жениться смешны. Но его отношение к Еремеевие, готовность «за людей приниматься», предательство матери вызывает уже иные чувства. Митрофанушка становится невежественным и жестоким деспотом.
Замечательны фамилии действующих лиц. «Говорящие» фамилии сразу закладывают отношение читателя и зрителя к их обладателям. Психологически он уже становится участником действия. У него отобрали возможность самому оценить героев и их действия. С самого начала, с фамилий действующих лиц, читателю было указано, где отрицательные персонажи и где положительные. И роль читателя сводится к тому, чтобы увидеть и запомнить тот идеал, к которому надо стремиться.
Интересен язык комедии. Отрицательным персонажам и их слугам присущ простонародный разговорный язык. Лексика Скотининых состоит в основном из слов, используемых на скотном дворе. Это хорошо показывает речь Скотинина дядюшки Митрофана. Она вся переполнена словами: свинья, поросята, хлевок. Представление о жизни начинается и кончается также скотным двором. Свою жизнь он сравнивает с жизнедеятельностью своих свинок. Например: «Я и своих поросят завести хочу», «коли у меня… для каждой свинки хлевок особливый, то жене найду светелку». И гордится этим: «Ну, будь я свиной сын, если…»
Словарный запас его сестры госпожи Простаковой немного более разнообразен в силу того, что муж ее «дурак бессчетный» и ей приходится всем заниматься самой. Но корни скотининские проявляются и в ее речи. Любимое ругательство «скот». Чтобы показать, что Простакова недалеко ушла по развитию от своего брата, Фонвизин иногда отказывает ей в элементарной логике. Например, такие фразы: «С тех пор, как все, что у крестьян ни было, мы отобрали, ничего уже содрать не можем», «Так разве необходимо подобно быть портным, чтобы уметь сшить кафтан хорошенько?» И, делая выводы из сказанного, Простакова заканчивает фразу: «Экое скотское рассуждение».
Относительно ее мужа можно сказать только то, что он немногословен и не открывает рта без указаний на то своей жены. Но это и характеризует его как «дурака бессчетного», безвольного мужа, попавшего под каблук своей жены. Митрофанушка тоже немногословен, правда, в отличие от отца, он имеет свободу слова. Скотининские корни проявляются у него в изобретательности ругательств: «старая хрычовка», «гарнизонная крыса».
Слуги и учителя имеют в своей речи характерные признаки сословий и частей общества, к которым они принадлежат. Речь Еремеевны это постоянные оправдания и желания угодить. Учителя: Цыфиркин отставной сержант, Кутейкин дьячок от Покрова. И своей речью они показывают принадлежность: один к военным, другой к церковным служителям.
Автор вводит в действие целый ряд положительных персонажей Стародум, Правдин, Софья, Милон. Эти герои открыто выражают взгляды «честного» человека на дворянскую мораль, семейные отношения и даже гражданское устройство. Этот драматургический прием поистине вызвал переворот в русской просветительской литературе: от критики отрицательных сторон действительности к поискам путей изменения существующего строя.
Речь положительных героев яркостью не отличается. Это речь книжная, речь образованных людей того времени, которая практически не выражает эмоций. Смысл сказанного понимаешь из непосредственного значения слов. У остальных же героев смысл можно уловить в самой динамике речи.
Речь Милона отличить от речи Правдина практически невозможно. О Софье тоже очень трудно что-либо сказать по ее речи. Образованная, благонравная барышня, как бы ее назвал Стародум, чутко воспринимающая советы и наставления любимого дяди. Речь Стародума полностью определяется тем, что в уста этого героя автор вложил свою нравственную программу: правила, принципы, нравственные законы, по которым «любочестивый человек» должен жить. Монологи Стародума построены таким образом: Стародум сначала рассказывает историю из своей жизни, а потом выводит мораль. Таков, например, разговор Стародума с Правдиным. А разговор Стародума с Софьей это свод правил, и «…всякое слово врезано будет в сердце».
Напрашивается вывод, что речь отрицательного героя яркая и индивидуальная, характеризует его самого, а речь положительного героя используется автором для выражения своих мыслей.
Фонвизин талантливый психолог, мыслитель, художник. Он отразил в своей пьесе актуальные проблемы своего времени. Его комедия имеет общечеловеческое значение, она живет в веках, не сходит со сцен современных театров.
дидактический материал. Контрольная работа по литературе на тему «Комедия Д.И. Фонвизина «Недоросль»».
Учебно — дидактический материал
Контрольная работа по литературе
Тема: Комедия Д.И. Фонвизина «Недоросль»
8 класс
Подготовил: учитель русского языка и литературы
МОУ Удельнинская гимназия, Раменского городского округа
Сердцева Яна Артуровна
2020 г.
Контрольная работа № 1 по комедии Д.И. Фонвизин «Недоросль»
1 Вариант Ф.И._____________________
➊ Выберите правильный ответ
1. Кто по социальному происхождению Простакова?
А) Дворянка Б) Купчиха В) Помещица
2. Кем Простаковой приходится Скотинин?
А) Отцом Б) Соседом В) Братом
3. Кому служил отец Стародума?
А) Екатерине Б) Александру В) Николаю Г) Петру
4. Что не является высоким жанром в классицизме?
А) Комедия Б) Ода В) Гимн Г) Трагедия Д) Басня
5. Кому принадлежит цитата: «Её образ стоит на меже трагедии и комедии.”
А) В.А. Жуковскому Б) Жану – Батисту Поклену (Мольеру) В) П.А. Вяземскому Г) Д. И. Фонвизину
➋ Вставьте пропущенное(ые) слово(а)/закончите предложение/сопоставьте
1. Род и жанр произведения Д. И. Фонвизина «Недоросль» (Род:_______/Жанр:___________)
2. Как зовут жениха Софьи? _______________
3. «Вот______________ достойные плоды».
4. __________отказался от денежного вознаграждения за обучение Митрофана в финале произведения?
5. Стародум уехал в________________
➌ Дайте развернутый ответ
1. Сатира – это___________________________________________________________
2. Почему комедия начинается сценой с портным Тришкой?________________________________________________________________________________________________________________________________________________
3. Перечислите Направления в литературе и искусстве________________________________________________________________________
➍ Напишите мини-сочинение (не менее 80 слов) по 1 из данных тем:
1. Опасен или смешон Митрофан?
2. Сатирическое обличение отрицательных сторон жизни крепостной России в комедии Д. И.Фонвизина «Недоросль».
Контрольная работа № 1 по комедии Д.И. Фонвизин «Недоросль»
2 Вариант Ф.И._____________________
➊ Выберите правильный ответ
1. Куда в финале забирают Митрофана?
А) На свадьбу Б) В университет В) В деревню Скотинина Г) На службу
2. Кому служил отец Стародума?
А) Екатерине Б) Александру В) Николаю Г) Петру
3. Кто по социальному происхождению Простакова?
А) Помещица Б) Купчиха В) Дворянка
4. Что не является низким жанром в классицизме?
А) Комедия Б) Ода В) Гимн Г) Трагедия Д) Басня
5. Кому принадлежит цитата: «Начинаются чины — перестаёт искренность»?
А) Простаковой Б) Правдину В) Стародуму Г) Скотинину
➋ Вставьте пропущенное(ые) слово(а)/закончите предложение/сопоставьте
1. 1) «Не хочу учиться, хочу жениться» Правдин
2) «То бранюсь, то дерусь; тем и дом держится» Стародум
3)«Между свиньями я сам всех умнее» Простакова
4) «Тиранствовать никто не волен» Митрофан
5) «При твоих глазах мои ничего не видят» Скотинин
6) «Глупому сыну не в помощь богатство» Простаков
2. Действие комедии происходит в_________________________________
3. Сколько женихов у Софьи и кто они? __________________________________________________________
______________________________________________________________________________________________
4. Перечислите три единства классицизма_______________________________________________________
5. Назовите категории жанров в классицизме _____________________________________________________
➌ Дайте развернутый ответ
1. Комедия – это ____________________________________________________________________
2. Каковы отношения дворян к крепостным? _______________________________________________________________________________________
3. Перечислите принцип классицизма______________________________________________________________
_____________________________________________________________________
➍ Напишите мини-сочинение (не менее 80 слов) по 1 из данных тем:
1. Характеристика образа Простаковой.
2. Смешное и трагическое в комедии Д.И.Фонвизина «Недоросль».
Контрольная работа № 1 по комедии Д.И. Фонвизин «Недоросль»
3 Вариант Ф.И.________________________
➊ Выберите правильный ответ
1. Как зовут помещика Скотинина?
А) Трифон Б) Тихон В) Тарас Г) Тимофей
2. За что Простакова ругала Тришку?
А) Плохо сшил кафтан Б) Не учился портному делу В) Не закончил вовремя работу
3. Кто из героев комедии автор слов: «Не хочу учиться, хочу жениться»?
А) Милон Б) Митрофан В) Правдин Г) Цыфиркин
4. Какой жанр у данного произведения?
А) Роман Б) Трагедия В) Драма Г) Комедия
5. Кому принадлежит цитата: «Прочтите его сами! … Я могу письма получать, а читать их всегда велю другому».
А) Софье Б) Митрофану В) Еремеевне Г) Простаковой Д) Скотинину
➋ Вставьте пропущенное(ые) слово(а)/закончите предложение/сопоставьте
1. Какое любимое занятие Митрофана?__________________________________________
2. Софья в переводе означает _______________
3. Кому принадлежит цитата: «Задача комедии состоит в том, чтобы бичевать пороки”?_________________________
4. Основной прием создания комического у Д. Фонвизина — _____________ фамилии
5. Кто такая Еремеевна?_______________________
➌ Дайте развернутый ответ
1. Классицизм – это ________________________________________________________________________
2. Какое назначение отрицательных героев? _________________________________________________________________________________
3. Объясните значение цитаты: «Задача комедии состоит в том, чтобы бичевать пороки”.
__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
➍ Напишите мини-сочинение (не менее 80 слов) по 1 из данных тем:
1. Роль эпизода «Экзамен Митрофанушки» в пьесе? (действие 4, явление 8)
2. Опасен или смешон Митрофан?
Контрольная работа № 1 по комедии Д.И. Фонвизин «Недоросль»
4 Вариант Ф. И._____________________
➊ Выберите правильный ответ
1. Как обзывает госпожа Простакова Тришку?
А) Скот Б) Дурень В) Растяпа Г) Лентяй
2. В каком веке создано произведение?
А) XIX Б) XVIII В) XVII
3. Кто сформулировал принципы классицизма в литературе
А) Мольер Б) Никола Буало В) Пушкин А.С. Г) Вяземский П.А.
4. Какое из 3 единств классицистического произведения не соблюдается Фонвизиным?
А) Места Б) Действия В) Времени
5. Кому принадлежит цитата: «Ночью то и дело испить просил. Квасу целый кувшин выкушать изволил».
А) Еремеевне Б) Простаковой В) Софье Г) Скотинину
➋ Вставьте пропущенное(ые) слово(а)/закончите предложение/сопоставьте
1. Перечислите низкие жанры классицизма.
2. В произведении есть деление на ____________ и ______________ героев.
3. Главная категория классицизма — ___________.
4. В классицизме основа всего — __________. Прекрасно лишь то, что _____________.
5. Какое слово пропущено в цитате Стародума: ««Невежда без_______ – зверь. Самый мелкий подвиг ведёт его во всякое преступление».
➌ Дайте развернутый ответ
Сатира – это____________________________________________________________
2. Каковы взаимоотношения между членами семьи?
_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
3. Кого называли недорослем во времена Фонвизина? __________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
➍ Напишите мини-сочинение (не менее 80 слов) по 1 из данных тем:
1. Чем интересна и поучительна комедия Д. И. Фонвизина сегодня?
2. Смешное и трагическое в комедии Д. И.Фонвизина «Недоросль».
Контрольная работа № 1 по комедии Д.И. Фонвизин «Недоросль»
5 Вариант Ф.И._____________________
➊ Выберите правильный ответ
1. Сколько лет Митрофанушке?
А) 12 Б) 18 В) 14 Г) 16
2. Чему Кутейкин обучает Митрофанушку?
А) Арифметике Б) Грамоте В) Географии Г) Истории
3. Кто становится женихом Софьи?
А) Скотинин Б) Милон В) Митрофан Г) Правдин
4. Классицисты наследуют традиции
А) Фольклорные Б) Древнерусской литературы В) Античные
5. Кому принадлежит цитата: «Ты знаешь, как легко страстный человек огорчается и малейшим подозрением…»
А) Правдину Б) Скотинину В) Милону Г) Митрофанушке
➋ Вставьте пропущенное(ые) слово(а)/закончите предложение/сопоставьте
1. Одно из видов комического, высмеивающее и обличающее общественные пороки – это________.
2. В произведении 2 сюжетные линии: ___________ и __________
3. Кто такой Правдин?_____________________________________________
4. Для классицистов характерен приоритет________________________________________
5. Продолжите фразу. «Митрофан страшен тем, что это…»
➌ Дайте развернутый ответ
1.Комедия — это__________________________________________________________
2. Перечислите низкие жанр классицизма_____________________________________________________________
3. Перечислите отрицательных героев комедии с говорящими фамилиями, именами__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
➍ Напишите мини-сочинение (не менее 80 слов) по 1 из данных тем:
1. В чём, по-вашему, разница между образованием и воспитанием? Что важнее для формирования личности и почему?
2. Кто, по-вашему, виноват в том, что Митрофан неуч, невежа, грубиян?
Stream 9. Krapul & Solarythm — Заключительная ода от Krapul
опубликованоРабота: Cé illustration (Селин Оффрет) Мастеринг: явная лаборатория Крапул приглашает вас к полному погружению в мир, который на первый взгляд кажется странным и пугающим … Сразу после нескольких шагов в зарослях вы быстро теряете свой путь сквозь флору и медленно попадаете в джунгли. Вы только что встретили Якшу, лесного привратника, который защищает сокровища природы от жадности людей.Если вы свободны от злых умыслов, он в конце концов позволит вам продолжить ваше путешествие. Эта встреча оставляет вас с незнакомым ощущением, неизвестным, но интригующим состоянием. Якша вызвал внутри вас некое чувство плавания, которое связывает вас с более глубокими связями с лесом и позволяет вам встретиться с другой сущностью, которую вы неосознанно искали: пресс-секретарем леса. Он ведет вас к истинному сердцу природы. Его Продуманное Послание находит отклик внутри вашего самого глубокого Я и укореняет универсальную связь между вами и матерью Землей.Теперь вы можете почувствовать гранулярную живость каждого существа вокруг вас. В качестве Благотворного Мерцания этот опыт останется ключом к пониманию вашего собственного существования. Вы больше не одиноки и не бессмысленны. Вы часть всего. Ничто не может нарушить эту границу. Это продлится до твоей последней песни, и даже после…
- Жанр
- Лесной Psytrance
🚀🚀🚀🚀🔥🔥🔥
классных парня <3
боооооооммммммм
красиво и мокро
окончательная ебля
🙏Grignotage de ciboulos 😈🧠
хорошая поездка psy
Хорошее путешествие!
очень хорошо
douceur
так хорошо брат <3
💚💚
Столько уважения и признательности, чуваки!
🌲💚
Ребята !! 3 🙂
потрясающий мужик !!!!!!
Эпический брат! ✨✨🧙♂️🔥❤️
Купить 9. Крапул и Соларитм — Заключительная ода Лицензия: все права защищены.Ода к разуму, полная версия Тома Биллсборо
ОДА РАЗУМУ
Stanza One
Цветение туманностей
Удивите внимательным взглядом.
Чудеса произнесенных слов
Измените звезды в
Расширяющийся резонанс времени.
Парящий беркут
На пороге тишины.
Под моими ногами волокнистый
Корни и чувствительные грибы
Формируйте лесное звучание
Доски оповещения об опасности.
Такое противопоставление
Фуги, выбранные мной в качестве сюжетов
За это настоящий гимн.
Станца Вторая
Воды нашего сознания,
Мы чувствуем объятия Луны,
Тактильное и подвижное море
Потоки в наших венах, в наших мечтах!
Чтобы руководствоваться разумом, ища
Истинная реальность вещей.
Так позвольте избыточным духам
Пребывать в себе
Заблуждения и стены их темниц,
Или кладбища с надгробиями
Выцветший из-за коррозионного времени.
Что нам нужно для богов
А бессилие молитвы?
Море разума манит.
Станца Три
Приливы поворачиваются.
Матрица наших душ
В своей огромной постели беспокойно
Она поворачивается навсегда
Беспокойство в мечтах между
Тихоокеанские морские пейзажи и возвышающиеся
Волны неминуемого кошмара.
И сладкий покой стоячей воды.
Я называю ее она, хотя и неодушевленная,
Она полностью женственна,
, так как глубоко внутри она лежит
Матка жизни горячая
Гейзеры с огромным потенциалом.
Долгий путь к Слову.
Воздержаться
Освободи наш разум от ритуального страха,
Виновный источник многих печалей.
Пусть разум будет словом,
Безошибочный как полет ласточки.
Станца Четыре
Установки «Фуга времени»
Его переплетающиеся мелодии.
Gravity, настоящий творец.
Цветение, туманности. Звезды
Разброс, как яркие осенние листья
Перед случайным ветром.
Они не ищут особой цели.
Так почему мы должны чьи чувства
Процветание в действии
Верьте в нашу вечность.
Ласточка плывет по воздуху
Часы и компас
С безупречной точностью,
Прибытие на летнюю станцию.
Станца Пять
Приливы меняются. ТИК Так
Метроном волн,
Так много волн времени
Сотворение, частицы и волны
Время блистательной нерешительности!
Сложная предполагаемая причина.
Беркут нападает
Его золотые глаза светятся
В моем челе стихотворение образует
В поисках добычи!
Тик так тик тик тик тик
Clickingheels на тротуарах
У нее прекрасные лодыжки!
Вечный двигатель жизни.
Станца Шесть
Aloft the Eagle’s заточенный
Фокус собирается в минуты.
Мы ищем пятнышки планет
Принадлежит далеким звездам.
Красота в видении
И увидев, кто мы
Ниже уровня нашего сознания
Банальные философии.
Чудо зрения и себя
Осведомленность оттачивается постепенным
Мутации сложности.
Под моими ногами корни
И чувствительные грибы воссоздают
Их собственный эквивалент видения.
Станца седьмая
Приливы поворачиваются, послушные
К отражающему зеркалу Луны
И по нейронным путям
Мои мысли должны следовать
Намеки подстрекателя.
Кто скрытый?
Всевидящий и всезнающий!
Однажды мы откроем.
Колеса с двойной спиралью
Богатые гобелены
Нашей генетической истории.
В то время как безжалостная стрела времени
Тянет нас к завтрашнему дню
Определенно как полет ласточки.
ПЕРЕСМОТР
Не нужно останавливаться для молитв ..
Которые звонят и звонят на телефонах.
На старых неотвеченных телефонах
Тому, кого нет.
Станца восьмая
Нарисованная леди налетает
На шпилях баглосных шпилей
И медленно расправляет крылья
Чтобы поймать пульсирующие лучи,
Последнее поколение
От далеких берегов Африки.
Rosetta теперь заселена
На камне судьбы.
И яркий кокон Кассини
Высадки на кольца Сатурна
И в ее огненном падении
Нет конца знанию.
Какое великолепие еще ждет
За дверями Аладдина!
Станца Девятая
Недостаточная вода. Прилив поворачивается
Рябь в подлеске.
The Eagle теперь покидает
Его приостановленное молчание
Как крылья складываются и волны
Перевернитесь через ровный берег.
Барабан Дрейка
В моем челе его александрины
Вызывает мое донкихотское существо.
А кто она, мой метроном,
Шпильки щелкают по выпускному балу?
Я снова поворачиваюсь, как прилив
Чтобы встретиться взглядом.
Мечтать не больно!
Воздержаться
Освободи наш разум от ритуального страха,
Виновный источник многих печалей.
Пусть разум будет словом,
Безошибочный как полет ласточки.
StanzaTen
You shadowme, куратор
Меня, вы каталог
Каждая мысль, каждое действие и редактор
Раз уж вы скрипты перепишете
инцидентов полузабытых,
Извращение моего опыта.
Море тоже захлебывается обломками.
Мир должен прислушиваться к Разуму.
Только через творение мы узнаем
Мы и наше желание
Чтобы охранять нашу природную красоту.
Восстань сейчас, Афродита,
На левкасной земле
И пусть Богиня.правило.
StanzaEleven
Прилив должен снова измениться
Чтобы спасти Орла и ласточку,
Наш кислород в планктоне
Наши места обитания завтра,
Наше материнское море. Женский
Разум и ее заботливый характер
Должен победить, чтобы положить конец этой опасности.
Что толку в цветущих туманностях,
Наши планетарные зонды, наши библиотеки
данных, когда жадность ослепила
Нам до вечности?
Пятки стучат о берег.
Метроном времени
Настаивает, чтобы ее услышали!
Информационный бюллетень факультета MIT
ОДА УИЛЬЯМУ УЭЛЛСУ
Дэвид Барбер
Уильям Уэллс, я хочу сказать вам, что утро мокрое. По-прежнему аккуратно и без промедления выполняет бисер на листьях.
Приходит сейчас твоя любимая ползучая сырость, даже когда я пишу.
Что захватило тебя, Уильям Уэллс, какая радужная гипотеза
Отправил тебя, как серийного фантома, в мокрые улочки Лондона?
Что вы извлекли из иероглифов капли?
Доктор, ваше предприятие увлекает меня, когда я поздно ложусь.
В твоей магической одержимости есть оттенок возвышенного.
Я почти могу представить, как вы смотрите на жемчужное кружево паука…
Но увы, потомство стирает гриф. Ваш «Очерк росы»,
Восхищались в свое время, прошли путь всякого сгущения.
Если повезет, сделайте сноску: предшественник Дарвина.
Постоянный врач Королевского общества, иностранный врач из Штатов
Обладающий тягой к натурфилософии, незначительный эволюционист.
Ваши доказательства для нас потеряны. Твои опусы лежат в штабелях.
А как же иначе? Выбранное вами поле
Был ли какой-нибудь садовый край на пике поверхностного блеска.
Ваша область исследования могла оказаться лишь явно эфемерной.
Уильям Уэллс, вы неясны — вы превратились в туман.
Так что выслушайте мои догадки в эти короткие часы. Выслушай меня:
На каждом копье травы в моем боковом дворе есть ваш водяной знак;
Утренняя слава, которую я позволяю себе, в этом году
Дробить пикеты мокрыми путями, диорама в вашу честь,
Я везде смотрю на подлесок, и вот ты.
Уильям Уэллс, что может случиться, прежде чем я стану прахом,
Позвольте взять у вас листок: пылкий и целеустремленный
Хорошо замечая, что горит, что не может длиться долго.
Примечание: Уильям Чарльз Уэллс (1757-1817) опубликовал свой «Очерк росы» в 1814 году. Лорен Эйсели, Век Дарвина: эволюция и люди, которые его открыли, (Нью-Йорк: Anchor Books, 1961).
Дэвид Барбер, приглашенный лектор по письму этой весной, является редактором стихов The Atlantic . Его последний сборник стихов — Wonder Cabinet (2006), из которого перепечатано приведенное выше стихотворение.
В подлесок в Художественном музее Цинциннати — Округ Колумбия, США
С 15 октября по 8 января в Художественном музее Цинциннати будет представлена выставка «Ван Гог: в подлесок», посвященная работе Винсента Ван Гога «Подлесок с двумя фигурами» (1890). Художественный музей Цинциннати приобрел эту работу в 1967 году, широко признанную одним из величайших шедевров поздней карьеры Ван Гога и фаворитом посетителей среди многих выдающихся произведений в галереях Художественного музея Цинциннати.Эта выставка — откровение, которое помещает это значимое произведение в контекст искусства своего времени.
Изучая работы художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога и его современников, выставка прослеживает эволюцию любви голландского художника к миру природы, наблюдательности и мастерства в деталях через эту особую группу пейзажных картин на протяжении всей его карьеры. Эта выставка — первая выставка, в которой подробно рассматриваются поэтические изображения лесной подстилки Ван Гога, известные как «су-буа», что по-французски означает «подлесок».Эти оды природе были реакцией на растущую индустриализацию и урбанизацию общества. Выставка позволяет посетителям сравнить трактовку Ван Гога этой темы с примерами тех, кто оказал на него влияние и вдохновил, включая Теодора Руссо, Поля Сезанна, Клода Моне и Поля Гогена. Двадцать произведений искусства заимствованы из музейных коллекций в Канаде, Нидерландах, Швейцарии, Франции, Японии и других странах, и к ним добавлены работы из собственной важной коллекции французских картин и работ на бумаге Художественного музея Цинциннати.«Посещение этой выставки похоже на прогулку по лесу с Ван Гогом и другими художниками», — объясняет Джули Аронсон, куратор американской живописи и скульптуры. С тех пор, как в 1967 году Художественный музей Цинциннати приобрел «Подлесок с двумя фигурами», музей сделал это сокровище доступным на крупных выставках по всему миру. Он отправится в музей Ван Гога в Амстердаме в 2018 году.
В картине «Ван Гог: В зарослях» художник оживляет для посетителей его собственными словами об интимной связи между природой и искусством и художниками, которыми он восхищался, которые широко цитируются из его объемной переписки с братом Тео.Эти письма служат источником вдохновения для интерактивной деятельности выставки, которая включает в себя практический опыт написания писем. Другой интерактив будет использовать технологию Google, чтобы посетители могли исследовать подлесок с двумя фигурами на сенсорном экране, показывая текстуру и мазки картины в значительно увеличенных деталях. С этой выставкой Художественный музей Цинциннати лидирует с оригинальной стипендией в одной из немногих областей исследования Ван Гога, которые еще предстоит изучить.Чтобы пролить свет на творческую среду Ван Гога, выставка также будет включать в себя «Открытие мира Ван Гога», богатую экспозицию французских импрессионистов и постимпрессионистов из коллекции Художественного музея Цинциннати. Помимо Ван Гога, на этой вспомогательной выставке будут представлены художники Пьер-Огюст Ренуар, Эдуард Мане, Анри де Тулуз-Лотрек, Камиль Писсарро, Джеймс Макнил Уистлер и другие.
В ознаменование этой специальной выставки до октября музей организует несколько дополнительных мероприятий:
Винсент: Праздник 14 октября: мероприятие по сбору средств для Художественного музея Цинциннати
Искусство в процессе создания: пейзажная живопись 15 октября (13–15 часов): семьи отправятся в путешествие по лесу, чтобы исследовать специальную выставку «Ван Гог: в подлесок», прежде чем создать пейзажную картину с помощью специальной приглашенный артист.
Ван Гог: В заросли: лекция с Корнелией Хомбург 16 октября (14:00): историк искусства, один из ведущих мировых экспертов по Ван Гогу и соавтор каталога Корнелия Хомбург расскажет о творчестве Винсента Ван Гога. В его работах часто встречается привлечение к сценам тенистого леса, и мы расскажем, как знаменитая картина Ван Гога «Подлесок с двумя фигурами» из Художественного музея Цинциннати вписывается в богатую традицию рисования субуа, или «подлеска». ”
Connect: In the Woods 22 октября (11.00–12.30): эта программа специально разработана для взрослых с нарушениями развития и их опекунов и будет сосредоточена на мультисенсорном исследовании искусства из специальной выставки Van Гог: В подлесок. После экскурсии участники создадут свои работы.
Представьте это! Книжный клуб для подростков: Дорогой Тео: Автобиография Винсента Ван Гога под редакцией Ирвинга Стоуна 22 октября (14–15:30): библиотекари из Публичной библиотеки Цинциннати и округа Гамильтон представят книжный клуб для молодежи в возрасте от 12 лет. –18.Поделившись мыслями и мнениями о книге, группа отправится на просмотр связанных работ.
О Cincinnati Art Mueum
Расположенный в живописном парке Иден, Художественный музей Цинциннати представляет собой беспрецедентную коллекцию произведений искусства, состоящую из более чем 65 000 произведений, охватывающих 6000 лет. Благодаря силе искусства музей способствует более яркому Цинциннати, вдохновляя его людей и объединяя сообщества. Помимо показа собственной обширной коллекции, музей также ежегодно проводит несколько национальных и международных передвижных выставок.Посетители могут насладиться выставками или принять участие в широком спектре программ, мероприятий и специальных мероприятий музея, связанных с искусством. Общий вход всегда бесплатный для всех. Члены музея получают дополнительные льготы.
Ода летней ночи
«Я слишком сильно полюбил звезды, чтобы бояться ночи».
— Сара Уильямс
«Что общего у ночи со сном?»
— Джон Мильтон, Потерянный рай
Мягкие летние ночи взывают к внутренней дикости.Эти несколько затемненных часов, так мало, что они кажутся мимолетными, более ценными из-за их быстрого прохождения, удерживаются в сладкой магии. Тогда не верь мне, просто подожди. Не ложитесь спать допоздна и наблюдайте, как день переходит в сумерки и еще дальше, как небо пылает оранжевыми, розовыми и красными цветами, становясь более пурпурными, а затем еще более темными. Как сияет первая звезда и восходит луна.
Здесь магия.
Закройте глаза и почувствуйте это.
Ночь спускается и, кажется, накрывает тебя сияющим покрывалом, расшитым звездами.Лунный свет отражается от вашего загорелого плеча и бросается в глаза так, что они мерцают, как у дикого зверя.
Закройте глаза и сделайте глубокий вдох.
Ночной воздух несет смуглый аромат шиповника, пьянящий эликсир жасмина и чего-то еще, более темного аромата, который невозможно передать. Аромат подлеска, сладкий, влажный и сырой.
В этом месте больше ничего не существует. Только ты, темнота ночи и дикая природа сделали еще больше. Почувствуйте свое сердцебиение в груди.Втяните ночной воздух глубоко в легкие. Попробуй это. Здесь создается магия, где заключаются договоры, будь то между любовниками или ведьмами, это не имеет значения. Секреты, рассказанные в эти часы, произносятся шепотом, как священные клятвы, потому что это то, что они собой представляют.
В эти часы ночь кажется живой, а вместе с ней и все остальное. Вы можете более отчетливо слышать деревья, поскольку они шепчут свои секреты в шелесте своих листьев; земля, влажная под босыми ногами, притягивает вас и всегда этот опьяняющий аромат шиповника, жасмина и лаванды.Ветерок поднимается и опускается, принося с собой еще один уровень смысла и глубины. Почувствуйте, как он цепляется за ваши волосы и напоминает вам о вашей собственной дикости.
Вы были предназначены для этого места. Здесь вы проводите шабаш, будь то мужчина в черном с раздвоенными ногами или богиня по вашему выбору. Здесь мы встречаемся на равных. Здесь наш дух встречается с духом дикой природы, genius loci.
Эта ночная работа жизненно важна для тех, кто искренне желает работать с духом.Это теневой аспект работы духа. Ночной мир, даже в таком, казалось бы, безопасном месте, как городской сад, открывает глаза. Это похоже на крещение, когда смывается завеса, закрывающая ваше видение, и темнота становится светящейся. Где вы понимаете, что в дикой природе есть слои и глубина чувств. Вам даже не нужен сад, просто выйдите на улицу, когда наступит ночь и на улице станет тихо. Посмотрите, насколько он отличается от дневного времени.
Вы будете удивлены.
Я всегда советую своим ученикам и читателям, которые хотят развивать свои отношения с землей и живущими там духами, проводить больше времени на улице, но, более того, выходить гулять в разное время дня и ночи.Это простое занятие, требующее совсем немного, кроме желания не ложиться спать позже. По сути, вам не нужно выходить из дома, если можно, я вам посоветую. Если все, что вы можете сделать, это широко открыть окно и впустить ночь, тогда даже этой небольшой меры будет достаточно.
Как бы вы ни ощущали окружающий мир ночью, позвольте себе раствориться в нем. Закрой глаза. Почувствуйте воздух на своей коже. Распусти волосы. Закройте глаза и глубоко вдохните. Вкус ночи. Обними ночь.Все слышать, видеть и чувствовать. Не думайте, а просто переживайте. Будьте как дикие существа, с которыми вы делите это пространство. Позвольте себе расслабить свою человеческую кожу и надеть одежду дикой природы. Пусть ваш дух взлетит в темные глубины ночи и возрадуется с духами земли.
«Мир отдыхает в ночи. Деревья, горы, поля и лица освобождаются из тюрьмы формы и бремени разоблачения. Каждая вещь возвращается к своей собственной природе под укрытием тьмы.Тьма — это древнее лоно. Ночь — это время утробы. Наши души выходят играть. Тьма все снимает; отпадает борьба за идентичность и впечатление. Мы отдыхаем ночью ».
— Джон О’Донохью, Анам Кара: Книга кельтской мудрости
- Сведения об авторе
- Автор сообщений
Меня зовут Эмма Кэтрин, мой путь представляет собой смесь не-викканского традиционного британского колдовства и Обиа, смесь, которая представляет мое наследие.Преданный Гекаты, мое колдовство — это то, что нужно, когда нужно. Я живу в центре Англии со своим партнером, двумя сыновьями-подростками и двумя сумасшедшими собаками.
- Песни осени, жатвы крови
«Я слишком сильно полюбил звезды, чтобы бояться ночи». — Сара Уильямс «Что общего у ночи со сном?» — Джон Мильтон, «Потерянный рай» Мягкие летние ночи взывают к внутренней необузданности.Эти темные несколько часов, их так мало, что они кажутся мимолетными, более драгоценными из-за их быстрого прохождения, хранятся внутри сладко […]
- Ода летней ночи
«Я слишком сильно полюбил звезды, чтобы бояться ночи». — Сара Уильямс «Что общего у ночи со сном?» — Джон Мильтон, «Потерянный рай» Мягкие летние ночи взывают к внутренней необузданности. Эти темные несколько часов, их так мало, что они кажутся мимолетными, более драгоценными из-за их быстрого прохождения, хранятся внутри сладко […]
Переоценка того, что, как мы думали, мы знали через призму нашего опыта, — это хлеб с маслом колдовства. Наши пути продолжаются, они никогда не заканчиваются. Не существует какой-то конечной игры или конечного результата, который однажды был достигнут, мы просто останавливаемся, наши практики колдовства завершаются. Ведьмы так не поступают.
- Святочные странствия — Элен Путей
«Я слишком сильно полюбил звезды, чтобы бояться ночи». — Сара Уильямс «Что общего у ночи со сном?» — Джон Мильтон, «Потерянный рай» Мягкие летние ночи взывают к внутренней необузданности.Эти темные несколько часов, их так мало, что они кажутся мимолетными, более драгоценными из-за их быстрого прохождения, хранятся внутри сладко […]
«Я слишком сильно полюбил звезды, чтобы бояться ночи». — Сара Уильямс «Что общего у ночи со сном?» — Джон Мильтон, «Потерянный рай» Мягкие летние ночи взывают к внутренней необузданности. Эти темные несколько часов, их так мало, что они кажутся мимолетными, более драгоценными из-за их быстрого прохождения, хранятся внутри сладко […]
Вусивий — Архангел EP | Подлесок
Вьюзив — Архангел EP | Подлесок ••• показывай меньшеПолучайте свежие музыкальные рекомендации, которые будут приходить на ваш почтовый ящик каждую пятницу.
Цифровой альбом
потоковое + скачать
Включает высококачественную загрузку в форматах MP3, FLAC и др.Платные сторонники также получают неограниченное количество потоковых трансляций через бесплатное приложение Bandcamp.
Можно приобрести с подарочной картой
Купить цифровой альбом
Отправить как подарок
Поделиться / Встроить
около
«Эта коллекция следов повествует о неопознанном инопланетянине, который был отправлен древними духовными проводниками для терраформирования необитаемых планет. По прибытии на Землю его осматривают и допрашивают ученые, которые определили его Цель с помощью телепатии. Вскоре они обнаруживают его телекинетическую связь с объектом из кристалла алмаза, который был разработан для терраформирования окружающей среды и создания атмосферы. Именно сюда, на Землю, его послали воспроизводить здоровые экосистемы в строгих условиях невидимости, невидимых невооруженным глазом. Каждый трек — это ода древних архангелов, которые направляют его в его путешествии по вселенной.»- ВьюсисПоддержите художника:
SC: bit.ly/35DaooL
FB: bit.ly/2W8pRdA
INSTA: bit.ly/3c55TpC
Работа 3NA Visuals
bit.ly/3b5rCMS
Освоено Vusive
кредитов
выпущен 5 мая 2020 г.
лицензия
все права защищены
тегов
Если вам понравился Подлесок, вам также могут понравиться:
Цивилизации подлеска
Дожди в конце лета вызывают Своеобразное явление в лесах центральной Индии. Воздух влажный; небо буйство синих и апельсинов, разделенных темными шаткими облаками, и земля увлажненный после длительного периода высыхания. Это резкое изменение температуры, влажность, а влага в земле сигнализировала о внезапном быстром изменении подлесок.Под поверхностью В влажных лесах миллионы животных ждут, чтобы сформировать собственные облака. Вибрируя и пульсируя пылкой жизнью, крылатые термиты, называемые крылатками, начинают свой брачный полет, взлетая в небо, как будто на задании.если ты оказавшись на веранде, вы станете свидетелем бесчисленных потрясений крылья бесшумно поднимаются вверх вместе с теплым воздухом, выбрасываемым охлаждением приземлиться, скользить к огню на крыльце, бесцельно летать в бесконечном обведите вокруг лампы накаливания. Но их полет не бесцельный.
Облако крылатых термитов кружит вокруг лампы накаливания на крыльце — обычное явление во время предмуссонных ливней |
Тем не менее, они заглушены светом на крыльце. И никто не знает почему. Ученые выдвинули несколько теорий для этого поведения, например, для навигации, для тепла из-за их врожденного притяжение к ультрафиолетовому свету или из-за неправильного выбора длин волн, излучаемых источник света для помощника капитана; возможно, все они верны, но термиты, которые вращаются вокруг лампы накаливания, попадают в ловушку — богомолы, убийцы жуки, гекконы и ящерицы подстерегают, чтобы быстро и легко перекусить.
Жук-убийца охотится на упавших крылатых термитов |
Курган термитов высотой шесть футов в лесах заповедника тигров Канха |
Охотничья тропа Leptogenys sp. — обыкновенный муравей лесов Индии. Четыре члена, стоящие за пределами тропы, охраняют от злоумышленников, в том числе людей. |
Два муравья стоят на страже упавшей пряди травы, в то время как муравей-комбайн меньшего размера прячется под ними |
Муравьи пробивают стены крепость, и убейте все, что мешает им на пути, но термиты способны одолеть захватчиков своей численностью, и муравьи отступают с тела врагов как пища для своей колонии. Я часто встречал такие набеги группы, несущие в своих челюстях одно или даже три тела термитов, все обратный путь в свое гнездо.
Муравьи и термиты похожи на присягу враги. Но их вражда — не результат вражды или мести — это экологически ориентированные отношения, при которых одно социальное насекомое контролирует распространение другой, и оба конкурируют друг с другом за ресурсы, такие как еда и космос. Несколько видов древесных муравьев Crematogaster sp. наблюдались набеги на колонии наземных термитов. Говорят что муравьи совершают набег на термитов не с намерением уничтожить их, а как пытаются контролировать их население так сильно, как я думаю, чтобы продемонстрировать их сила.
Crematogaster муравьи нападают на колонию термитов — термиты, кажется, блокируют вход в свое гнездо, когда одинокий солдат Crematogaster ужаливает одного в шею. |
Муравьи-ткачи, Oecophylla smargdina и горбатые муравьи Myrmicaria brunnea сражаются у подножия дерева |
Группа рабочих термитов ухаживает за вторичными термитами-матками, которых кормят и готовят к первому продолжительному полету в , начале сезона дождей. Обратите внимание на зачатки крыльев у большей матки, которых нет у рабочих. |
Эти муравьи-ткачи образовали мост, соединяющий главный ствол дерева Махуа с его ветвью для облегчения транспортировки еды. |
Некоторые образуют живые мосты между две ветви, несколько лодок, чтобы плыть по воде, несколько цепей, чтобы тянуть добычу, а некоторые образуют гнезда, соединяя собственными телами голову к хвосту.Некоторые плетут листья вместе, некоторые мульчируют древесину, некоторые живут в трещинах скал, а некоторые живут под землей — и некоторые из них, если вообще когда-либо, выходят на поверхность, за исключением своих крылатые. Некоторые охотятся, некоторые фермы, некоторые посещают цветы, некоторые собирают мусор, а некоторые приручить.
Dorylus sp. это маленький муравей, рабочие едва достигают 10 мм в длину, они слепы и редко выходят из своих подземных колоний , кроме как во время сезона дождей или для сбора упавшего плода — крылатые крылья, однако, очень большие по размеру (более 1 дюйма) и можно увидеть вскоре после летних ливней или сезонных дождей. |
Этот слепой армейский муравей ( Aenictus sp.) Стоит на страже следа своих сестер |
Их кочевое существование делает их трудно увидеть, и как только вы увидите их в определенном месте, они станут давно ушли до вашего следующего визита — однако они, как правило, временно гнездятся в в местах с обнаженными корнями и на каменистых участках с множеством мелких трещины. Шансы найти их здесь возможны.
След муравьев-комбайнов, Monomorium sp., ведет обратно в подземное гнездо — небольшое отверстие слева от фотографии — это вход, а шелуха, лежащая вокруг трюма, является контрольным признаком гнезда муравьев-комбайнов |
Некоторые выбрали простая жизнь падальщиков и комбайнов. Некоторые виды муравьев рода Pheidole особенно селективны по поводу их добычи — они часто собирают трупы большого Camponotus sp. муравьев и, кажется, украшают входы в их наземные гнезда с головами этих муравьев, возможно, как гротескное предупреждение врагу!
Вход в гнездо другого вида муравьев-комбайнов, Pheidole sp., по всей видимости, украшен головами более крупных Camponotus sp. муравьев. Их обычно человек вдоль лесных тропинок. |
Рыжий дятел, сфотографированный в 2008 году в Мумбаи, довольно необычный дятел из центральной Индии. Они известны своей необычной привычкой гнездиться в деревьях-гнездах муравьев Crematogaster . |
Многие виды пауков-прыгунов в роде Myrmarachne муравьи-мимики , и часто являются видоспецифичными имитаторами, такими как замаскированные инфильтраторы, охотящиеся на муравьи. Муравьиные львы строят песчаные ловушки в стратегических местах, где движение муравьи — обычное дело, а некоторые области выглядят как минные поля для муравьев — один пропущенный шаг и они падают внутрь разборных стен и в широкие пасти этого засадный охотник.
Некоторые распространенные имитаторы муравьев центральной Индии (по часовой стрелке): Навозные мухи из семейства Sepsidae; паук-прыгун из рода Myrmarachne семейства Salticidae; небольшой муравьедный жук из семейства Anthicidae; и нимфа с широкоголовым клопом , имитирующая Camponotus sp. муравья из семейства Coeridae. |
Эти лазутчики, самозванцы, и неудачники живут рядом с такими социальными насекомыми в основном потому, что они что-то получают от одного из самых эффективных колонизаторов подроста. Многие мирмекологи, ученые-эволюционисты и даже градостроители обращаются к муравьев и термитов, чтобы понять их эффективные способы социальной сплоченности, архитектура, использование ресурсов и даже регулирование дорожного движения.
Группа за кормом из Pheidole sp . : Известно, что некоторые виды муравьев образуют стены вокруг своих путей кормления, вероятно, для защиты и облегчения движения туда-сюда. |
Два основных рабочих Camponotus sp. взаимодействуют друг с другом в сезон дождей. |
Нам действительно нужно лечь в время от времени траву и наблюдайте за этими очаровательные обитатели подлеска — видеть, как они ходят на работу каждый день, приветствуют друг друга своими пытливыми локтями, словно пожимая друг другу руки, убирают свои дома и заботятся друг о друге.