Невский проспект гоголь содержание по главам: Страница не найдена

Содержание

Невский проспект — краткое содержание, пересказ. Николай Васильевич Гоголь

Повествователь восхищается Невским проспектом как самой лучшей улицей в Петербурге. Ранним утром здесь можно встретить простых мужиков, спешащих на работу, нищих возле дверей кондитерской, стариков и старух, размахивающих руками или говорящих с самими собой, мальчишек, которые бегут с пустыми штофами или готовыми сапогами в руках вдоль по проспекту. В двенадцать часов появляются гувернеры и гувернантки всех наций со своими питомцами в батистовых воротничках.

Ближе к двум часам количество гувернеров и детей уменьшается. Появляются нежные отцы и матери этих детей. К ним присоединяются все, кто окончил важные домашние дела. Это те, кто поговорил с доктором о погоде и прыщике на своем носу, прочитал важную статью в газетах об отъезжающих и приезжающих, выпил чашку кофию или чаю и т. д. Появляются чиновники из Иностранной коллегии и чиновники по особым поручениям.

В три часа Невский проспект покрывается чиновниками в зеленых вицмундирах.

«Голодные титулярные, надворные и прочие советники стараются всеми силами ускорить свой ход.»

С четырех часов – никого, кроме заезжих людей да изредка пробегающих ремесленников.

С наступлением сумерек на Невском появляется много молодых людей, большей частью холостых, в теплых сюртуках и шинелях. Молодые коллежские регистраторы, губернские и коллежские секретари прохаживаются. Здесь же можно увидеть почтенных стариков, которые бегут с тем, чтобы заглянуть под шляпку издали завиденной дамы с толстыми губами и щеками, накрашенными румянами.

Художник Пискарев и поручик Пирогов гуляют по проспекту. Увидев понравившихся девушек, брюнетку и блондинку, каждый из них отправляется вслед за своей незнакомкой. Застенчивый и робкий Пискарев, воспылавший платоническими чувствами и чистой любовью к красавице-брюнетке, идет за ней. Войдя в дом, они поднялись по лестнице на четвертый этаж и очутились в квартире, оказавшейся приютом разврата. В ужасе он бросился бежать.

В своей комнате Пискарев засыпает и видит сон, будто та барышня, у которой он только что был, прислала за ним карету и лакея в богатой ливрее. Он приезжает в ее богатый дом, где она пытается что-то объяснить ему, но исчезает. Пискарев тщетно пытается найти ее и просыпается. Затем сновидения сделались его жизнью. Он стремится увидеть прекрасную незнакомку во сне и для этой цели употребляет опий. Наконец Пискарев стал думать, что девушку вовлек в разврат какой-то ужасный случай и решает спасти ее, женившись на ней. Художник снова приходит в ту квартиру и делает незнакомке предложение, рисуя картину их будущей жизни: он работает за мольбертом, она же, воодушевляя его, сидит за рукоделием. Девушка с презрением отказывается и говорит, что она не прачка и не швея, чтобы работать.

Разум Пискарева помутился. Он бродит весь день по улицам, а затем запирается в своей комнате и кончает жизнь самоубийством, перерезав горло бритвой.

А тем временем поручик Пирогов продолжает преследовать блондинку, оказавшуюся женой жестяных дел мастера Шиллера. Поскольку в первый раз Пирогов пришел не во время, Шиллер выпроводил его вон. Но на другой день поручик вновь приходит к нему в мастерскую и заказывает для себя шпоры. Несмотря на явный отпор, который дает ему немка, он продолжает бывать в их доме под различными предлогами. Однажды Шиллер, застав Пирогова целующим его жену, вместе с другими ремесленниками избивает его. Сначала поручик был в сильном гневе и негодовании, но быстро успокоился, зайдя по дороге в кондитерскую, а потом к одному правителю контрольной коллегии, где в тот вечер собралось приятное общество чиновников и офицеров.

Повествователь призывает не верить Невскому проспекту.

Краткое содержание Гоголь Петербургские повести за 2 минуты пересказ сюжета


Краткие сведения о произведении

«Петербургские повести» Николая Васильевича Гоголя — общее название нескольких повестей писателя, а также название сборника, который составлен из этих повестей. Место действия в них — Петербург 30–40-х годов 19 века. Все повести объединяет тема унижения «маленького человека». В сборник входят следующие повести:

  • «Невский проспект»;
  • «Нос»;
  • «Портрет»;
  • «Шинель»;
  • «Записки сумасшедшего».

В некоторых из этих повестей описаны поистине фантастические происшествия, случившиеся в Петербурге, где, казалось бы, жизнь течёт по навек установленному порядку.

Что представляют собой «Петербургские повести»?

Основной темой является образ маленького человека, угнетенного жизнью, опустошенного своим одиночеством. Среди других произведений русской классической литературы настоящей изюминкой являются «Петербургские повести».

Краткое содержание этих творений позволит освежить в памяти знаменитые высказывания и высокий гоголевский слог. Статья будет полезна студентам и абитуриентам, готовящимся к экзаменам. Краткое содержание «Петербургских повестей» и их анализ представлены ниже. Обратите внимание на основную мысль автора.

Главные герои

Повесть «Невский проспект»

  • Пискарёв — молодой художник, романтик с чистой душой, застенчивый, робкий.
  • Пирогов — поручик, который в жизни ценит лишь удовольствия.

Повесть «Нос»

  • Ковалёв Платон Кузьмич — коллежский асессор, стремящийся только к успешной карьере и удовольствиям.

Повесть «Портрет»

  • Чартков — талантливый молодой художник, променявший свой талант на обеспеченную жизнь.
  • Художник, написавший портрет ростовщика — добрый, честный человек.

Повесть «Шинель»

  • Башмачкин Акакий Акакиевич — бедный чиновник, скромный, робкий, очень любящий свою работу по переписыванию бумаг.

Повесть «Записки сумасшедшего»

  • Поприщин Аксентий Иванович — мелкий чиновник. Он очень болезненно ощущает своё незначительное положение на службе и хочет быть поближе к вышестоящим особам.

Другие персонажи

  • Брюнетка — юная проститутка, очень красивая, корыстолюбивая, надменная.
  • Блондинка — немка, жена немца-жестянщика, хорошенькая и глупенькая молодая женщина.
  • Шиллер — немец, жестяных дел мастер, пунктуальный, консервативный, обстоятельный.
  • Иван Яковлевич — цирюльник, запойный пьяница неопрятного вида.
  • Ростовщик — смуглый старик с пронзительным взглядом, изображённый на портрете, приносил лишь горе своим владельцам.
  • Директор департамента — важная персона, немногословный и честолюбивый человек.
  • Софи — дочь директора департамента, юная легкомысленная красавица, в которую был влюблён Поприщин.

Повесть «Невский проспект». Краткое содержание для читательского дневника (15 предложений)

Художник Пискарёв и его приятель поручик Пирогов, прогуливаясь по Невскому проспекту, увидели двух хорошеньких девушек. Художник пошёл за брюнеткой, чтобы узнать, где живёт эта девушка, поразившая его красотой. А поручик стал догонять блондинку.

Прекрасная брюнетка дала знак Пирогову идти за ней и привела его в квартиру, где было несколько женщин. Художник понял, что это гнездо разврата и бросился вон.

Во сне он увидел, что незнакомка блистает в светском обществе. С той поры по-настоящему Пискарёв жил только во сне, где видел, будто эта красавица стала его женой.

Художник решил спасти незнакомку из гнезда разврата. Придя туда, он предложил девушке стать его женой и трудиться, чтобы иметь средства на жизнь. Но красавица презирала труд и не желала заниматься рукоделием и шитьём. Разочаровавшись в любимой, художник пришёл домой и перерезал себе горло.

Далее повествуется о любовном приключении поручика Пирогова. Преследуемая им блондинка была женой жестянщика Шиллера. Узнав от неё, что по воскресеньям её мужа дома не бывает, поручик в воскресный день пришёл к ней и предложил потанцевать. Хотя вернувшийся муж блондинки и двое его приятелей побили Пирогова, он провёл остаток дня очень приятно, посетив светский вечер, где с успехом танцевал мазурку.

Более подробно о повести «Невский проспект» можно прочитать здесь.

Посыл

В образе Акакия Акакиевича заключен образ маленького человека, униженного и обиженного немилосердной судьбой. Герой Гоголя пожертвовал собой: он не занимается саморазвитием, не реализует свои желания, а занят только тем, что переписывает бумаги. Все его мысли сосредоточены на службе. Пожертвовав собой, он не получил ничего. В образе Башмачкина Гоголь рисует образ маленького человека, который не умеет взять на себя ответственность за благополучие собственной жизни: его всякий может обидеть, а он даже не предпринимает никаких попыток, чтобы защититься.

Повесть «Нос». Краткое содержание для читательского дневника (15 предложений)

Однажды цирюльник Иван Яковлевич обнаружил в хлебе, испечённом его женой, нос. Он признал в нём нос коллежского асессора Ковалёва, которого обычно брил по средам и воскресеньям. Цирюльник, опасаясь, что полицейские найдут нос Ковалёва у него, бросил эту опасную находку в реку.

Платон Кузьмич Ковалёв, проснувшись, не заметил исчезновение своего носа. Только взглянув в зеркало, он обнаружил на месте носа гладкое место.

Удручённый чиновник направился к обер-полицмейстеру, чтобы заявить о пропаже. По дороге он заметил, что из кареты выскочил и вошёл в один дом господин в мундире и при шпаге. С ужасом Ковалёв узнал в нём собственный нос, который, судя по шляпе, был статским советником. Когда этот господин вышел из дома и уехал в карете, Ковалёв что есть духу помчался за каретой.

В Казанском соборе нос стал молиться. Ковалёв робко стал просить его вернуться на своё место. Нос заявил, что не понимает, что нужно от него, и, когда Ковалёв отвлёкся, господин воспользовался этим и ускользнул.

Не удалось Ковалёву получить помощь ни в редакции газеты (там отказались дать объявление о пропаже носа), ни у частного пристава (тот заявил, что нос не оторвут у честного человека).

Вернул Ковалёву нос полицейский, сообщив, что его поймали с фальшивым паспортом по дороге в Ригу. Ковалёв не смог прилепить нос на его место, у доктора тоже это не получилось, но однажды нос оказался там, где ему следует быть, и его хозяин снова стал доволен собою и зажил, как прежде.

Более подробно о повести «Нос» можно прочитать здесь.

Основная мысль

В данном произведении ярко обозначен талант Н.В. Гоголя как сатирика. Он обличает нездоровое общество, в котором положение человека и его должность оказываются выше самой личности, важнее ее потребностей и желаний: у кого серьезнее звание, тот и прав, у кого больше денег, у того голос громче.

Комичность положения Ковалева подчеркивает абсурдность ситуации, когда индивидуальность человека попирается и подавляется внешними обстоятельствами.

Повесть «Портрет». Краткое содержание для читательского дневника (20 предложений)

Бедный молодой художник Чартков в лавочке купил портрет старика. Глаза изображённого старика были словно живые. Художник во сне увидел, что старик вылез из рамы, вынул из мешка свёртки с надписью «100 червонцев», затем снова сложил их в мешок и вернулся на место.

Утром хозяин квартиры привёл к Чарткову квартального надзирателя, так как художник не платил за квартиру. Надзиратель предложил Чарткову дать хозяину вместо денег этот портрет, взял его, нечаянно надавил на раму, и оттуда выпал свёрток с надписью «100 червонцев». Чартков так быстро и ловко поднял его, что полицейский не заметил упавший свёрток.

Художник на эти деньги смог нанять богатую квартиру, скоро стал модным живописцем, но однажды, увидев прекрасную картину своего прежнего приятеля, понял, что свой талант растратил. Он стал рассматривать свои прежние картины, случайно наткнулся на купленный когда-то портрет и испугался страшных глаз старика. С того дня он стал, завидуя талантливым живописцам, покупать их картины и уничтожать эти прекрасные произведения. В конце концов, Чартков сошёл с ума и умер.

Далее повествуется о том, как появился портрет старика.

У одного художника старый ростовщик заказал свой портрет, тот начал его писать, а на следующий день узнал, что заказчик умер.

С той поры в душе художника поселилась тревога и зависть, а в его картине, которую заказала церковь, у всех изображённых людей были страшные глаза ростовщика. Художник решил сжечь портрет старика, но его товарищ попросил отдать портрет ему, и после этого художник стал спокойнее и добрее.

А приятель, ставший обладателем портрета, стал беспокойным, тревожным, но когда он отдал портрет другому человеку, к нему вернулось спокойствие. С той поры стал портрет переходить к разным людям.

Художник, написавший его, постригся в монахи, стал отшельником и написал прекрасную картину для церкви. Своему сыну он завещал, чтобы хранил свою душу чистой, а если увидит где-нибудь портрет ростовщика, уничтожил его.

Сын увидел этот портрет на аукционе, рассказал историю его создания и заявил, что имеет на него права больше других покупателей. Но, пока все слушали историю о портрете, его кто-то украл.

Более подробно о повести «Портрет» можно прочитать здесь.

«Записки сумасшедшего»

Главный герой повести — мелкий чиновник Аксентий Иванович Поприщин, служащий в департаменте. В его обязанности входит переписывание документации и прочих служебных бумаг.

Повесть представляет собой рассказ главного героя от первого лица, выполненный в форме дневника. Сначала он описывает свою жизнь, работу и окружающих. Затем пишет о своих романтических чувствах к дочке директора. Через некоторое время в записях появляются явные признаки сумасшествия. Поприщин начинает беседовать с собачкой Меджи, а позднее находит её переписку с другим псом. Затем он наталкивается на новость об упразднении престола в Испании.

Мысли о престоле не выходят из головы Аксентия Ивановича, и он перестаёт ходить в департамент. Из дальнейших записей становится понятно, что герой окончательно выжил из ума и считает себя испанским королём. В итоге Поприщин оказывается в сумасшедшем доме, но думает, что попал в Испанию.

Последняя запись являет собой призыв о помощи. Герой сетует, что ему на голову льют холодную воду, вспоминает матушку и просит о помощи.

Повесть «Шинель». Краткое содержание для читательского дневника (15 предложений)

Повествование ведётся от первого лица, в намеренно косноязычной сказовой манере, которая сочетается с патетическими монологами автора. Сюжет повести очень прост — это рассказ о жизни «маленького человека», бедного мелкого чиновника.

Титулярный советник Акакий Акакиевич Башмачкин служил в департаменте, получал очень маленькое жалование, но работу свою любил. Работа же заключалась в переписывании деловых бумаг.

Шинель чиновника была так стара, что портной не стал её чинить, а посоветовал купить новую. В жизни Башмачкина появляется мечта — новая шинель, и ради её осуществления он начинает экономить деньги. Когда, наконец, шинель была сшита, Акакий Акакиевич был совершенно счастлив.

В этот день сослуживцы пригласили его вместе с ними отпраздновать именины одного из них. Когда вечером Башмачкин возвращался домой, с него грабители сняли шинель.

Несчастный чиновник заявил частному приставу о грабеже, но это оказалось бесполезно. Тогда сослуживцы посоветовали ему обратиться к «значительному лицу», но оно накричало на Акакия Акакиевича так, что он ничего уже не помнил от страха. Был сильный мороз, и Башмачкин, идя от «значительного лица», простудился, ведь старая шинель уже не защищала от холода. Бедный чиновник, удручённый своим горем, выздороветь не смог и умер.

С той поры в Петербурге появились слухи о мертвеце, который по ночам снимает с людей шинели. Эти грабежи прекратились только после того, как мертвец сорвал генеральскую шинель с «одного значительного лица». «Дух» мёртвого Башмачкина успокоился, видимо, «генеральская шинель пришлась ему совершенно по плечу».

Более подробно о повести «Шинель» можно прочитать здесь.

Популярные сегодня пересказы

  • Екимов
    Борис Екимов родился в Красноярском крае, но на всю страну он известен как проводник в прелести донской степи. Начало жизни выдающегося писателя было вполне прозаическим.
  • Укрощение строптивой — краткое содержание пьесы Шекспира
    Произведение «Укрощение строптивой» вышло в 1593 году. Краткое его изложение вызывает интерес, и желание прочитать его целиком. Когда эта комедия вышла в свет, она сразу привлекла к себе повышенное внимание.
  • Краткое содержание повести Студенты Гарин-Михайловский
    В произведении речь идет об одном студенте Теме Карташове, который мечтал стать серьезным, хорошо учиться и быть идеальным для своих родных. Он учится на юридическом факультете и оказывается совсем
  • Краткое содержание рассказа Людочка Астафьева
    Людочка родилась и росла в маленькой деревушке Вычуган. Мать её работала в местном колхозе, пьяница-отец – тоже. Потом отец куда-то пропал. Спустя какое-то время мама стала жить с другим мужчиной.

Н. Гоголь, «Невский проспект». Анализ произведения. Невский проспект анализ

Петербург как символ могущества России и её неувядаемой славы был воспет ещё поэтами XVIII и первой половины XIX века. Рубежом в разработке и воплощении темы Петербурга явилось творчество Александра Сергеевича Пушкина. Созданный им громадный, многозначно символичный образ рус-ской столицы властно вошел в русскую литературу. Никогда ещё прежде мысль Гоголя так пронзительно и беспощадно не обличала действительность современной России. Весь цикл повестей представлял собой как бы вопль негодования против всех тех, кто её опошлил, обесчеловечил, сделал невыносимой. Пушкинское понимание Петербургской темы определило её воплощение в произведениях великих писателей XIX и XX веков.

Первым, кто воплотил в своих произведениях художественные открытия Пушкина в исторической, социальной и философской трактовке темы Петербурга, был Николай Васильевич Гоголь. До Пушкина произведения о Петербурге носили описательный характер. Пушкин – реалист создал образ современного Петербурга, объяснив его бытие, его прошлое и настоящее как столицы русской империи с позиций исторических и социальных, политических и философских. В первой главе романа «Евгений Онегин» Пушкин, пожалуй, впервые так подробно и с такой любовью рисовал дорогой ему и близкий образ Петербурга. Быстрыми штрихами набрасывал он портрет центра столицы. Невский проспект, Летний сад, Дворцовая набережная, Нева, театры, белые ночи Очарование «онегинского» Петербурга достигается и глубоко лирической тональностью описаний, и светлыми, пастельно-прозрачными красками портрета города. Но главное в образе Петербурга первой главы романа – это исторически точно переданная атмосфера общественной жизни конца 1810-х годов, атмосфера надежд, ожидания перемен, вольности и высокой духовности.
Образ северной столицы, созданный Пушкиным в первой главе романа, – это декабристский Петербург, Петербург высокой духовности, город, помогающий новому, порожденному великой освободительной войной поколению самоотверженно искать пути к свободе России, к её спасению от рабства.

Пожалуй, наиболее пушкинской является повесть Гоголя «Невский проспект». Поэтика гоголевской повести, дающая читателю ключ к пониманию её глубокого содержания, своеобразно сфокусирована в названии. Героем сделана центральная улица, символизирующая град Петров. Невский проспект позволял точно выписать социальный портрет столицы чиновного государства. Действия или происходят, или завязываются на проспекте. Именно этот принцип – обнажение идеи конфликтности человека и города и социально конфликтных отношений жителей столицы – был впервые создан ещё Пушкиным в его стихотворной Петербургской повести «Медный всадник». Гоголь чутко относился к пушкинским открытиям, обладал поистине чудесной способностью понимания и разгадывания «тайной музыки» истины, извлекаемой им из поэтического изображения обыкновенного.

Гоголем также подчеркнута функция большого пространства в повести «Невский проспект». Обусловлено это было писательским пониманием чиновничества. Чиновничество, по Гоголю, — главный враг нации и народа. Оно виновато во всех бедствиях России. Особенно опасно оно в столице

2. Петербург в жизни Гоголя

В основу «Невского проспекта» легли впечатления петербургской жизни Гоголя. Писатель обратился к большому городу, и ему открылся огромный страшный мир, который губит личность, убивает её, превращает в вещь. Белинский писал: «Такие пьесы, как «Невский проспект», могли быть написаны не только человеком с огромным талантом и гениальным взглядом на вещи, но и человеком, который при этом знает Петербург не понаслышке».

Шли годы петербургской жизни. Город поражал его картинами глубоких общественных противоречий и трагических социальных контрастов. За внешним блеском столицы писатель всё отчётливее различал бездушие и хищническую бесчеловечность города-спрута, губящего живые души маленьких, бедных людей, обитателей чердаков и подвалов.

И вот столица представилась уже не стройной, строгой громадой, а кучей «набросанных один на другой домов, гремящих улиц, кипящей меркантильности, этой безобразной кучей мод, парадов, чиновников, диких северных ночей, блеску и низкой бесцветности»2. Именно такой Петербург и стал главным героем Петербургских повестей Николая Васильевича Гоголя, в цикл которых и включена повесть «Невский проспект», впервые напечатанная в «Арабесках» в 1835 году.

Избрав объектом нашего исследования повесть «Невский проспект», попытаемся проследить, как Гоголю удаётся в развитии главной темы сочетать юмор и сатиру.

Чем отличается юмор от сатиры? Между юмором и сатирой – целая гамма оттенков смеха – шутка, насмешка, ирония, сарказм. Юмор – смех дружелюбный, хотя и не беззубый, но более мягкий. Сатира – бичующий, изобличающий смех, способный причинить большую обиду, нежели простой юмор.

Гоголь является писателем, юмористический талант которого имел до того сильное влияние на всю литературу, что дал ей совершенно новое направление. Он создаёт юмористическую наполненность, ставя рядом слова, не сочетающиеся лексически. «Видишь что-то и ожидаешь чего-то соответст-вующего слову – и вдруг».

3. Невский проспект — предмет художественного изучения Н. В. Гоголя.

«Нет ничего лучше Невского проспекта, по крайней в Петербурге» — этими словами восторга начинается повесть.

Читатель с первых слов предполагает, что Гоголь безумно восхищается Санкт-Петербургом и его главной улицей, но это обман. Подобно тому, как Петербург в своём столичном значении вознесён над Россией, Невский проспект вознесён над самим Петербургом. Эту красоту главного проспекта культурной столицы Николай Васильевич Гоголь рисует как сценическую площадку, на которой сообразно последовательности гулянье», то вместе с тем и бездействующие лица.

Невский проспект – «всеобщая коммуникация Санкт – Петербурга», соединяющая всех со всеми. «Здесь единственное место, где показываются люди не по необходимости, куда не загнала их надобность и меркантильный интерес, объемлющий весь Петербург», — так изначально Гоголь описывает Невский проспект. Но чем дальше продолжаешь читать, тем больше понимаешь, что это миф. Эту идею усиливает авторская ирония. «Как чисто подметены его тротуары, и, боже, сколько ног оставило на нём свои следы!». Только «неуклюжий грязный сапог отставного солдата» может разрушить блаженную чистоту. Тротуар как невинное творение рук человеческих ежеминутно подвергается жутким испытаниям: «миниатюрный лёгкий, как дым, башмачок молоденькой дамы, и гремящая сабля исполненного надежд прапорщика, проводящая по нём резкую царапину, — всё вымещает на нём могущество силы или могущество слабости». Неугомонное и многоликое шествие по Невскому проспекту с рассвета до темноты – род карнавальной процессии с той только немаловажной разницей, что карнавал мешает людей разных званий, а главная улица столицы сохраняет между ними перегородки и дистанцию.

Размеренному кругообороту времени соответствует упорядоченный (чинный и чиновный) кругооборот людей. Невский проспект показан Гоголем в разные часы дня (утром, с двенадцати часов, от трёх часов по полудни). Для людей, которые появляются в ранние утренние часы и для кого Невский проспект не представляет цели, он «служит только средством». В это время главный проспект Петербурга «наполнен старухами в изодранных платьях и салопах», нищими, «русскими мужиками, спешащими на работу, запачканными известью», теми, кому не до гуляний и у кого «свои занятия, свои заботы, свои досады».

3. 1 Каким увидел Гоголь Невский проспект в ранние утренние часы.

Утром до обеда знатный Петербург ещё спит, несмотря на то, что нищий и рабочий люд («нужный народ») уже берётся за работу. Благодаря сочетанию несочетаемых слов: «благородная щётка; летавший вчера, как муха, с шоколадом» — становится ясно, что Гоголь посмеивается над дворянами и их пустой хлопотнёй, а простые небогатые люди, в понимании Гоголя, «нужный народ». Он не говорит, что дворяне не нужный народ, но читатель уже самостоятельно понимает, о чём ему хочет сказать автор. В то же время Гоголь, прибегая к гиперболе, колко отзывается о «русских мужиках»: «в сапогах, запачканных известью, которых и Екатерининский канал, известный своею чистотой, не в состоянии был бы обмыть». Простой народ Н. В. Гоголь называет русским, а дворяне и высший свет русскими не называются. Виной всему мода! Мода на всё французское. Вся Россия была помешана на Европе, и русские традиции сохранились только в простых семьях. И в то время, когда на улице появляется «русский народ», дамам становится неприлично ходить по улице, потому что там, слегка иронизирует автор, «русский народ» любит изъясняться такими резкими выражениями, каких они, верно, «не услышат даже в театре», но настолько ли чистолюбивы уши молодых дам? « В это время, что бы вы на себя ни надели, — никто этого не заметит », никто ни на кого не обращает внимания.

2. Ирония как один из основных художественных приёмов в изображении жизни Невского проспекта днём.

Но уже к двенадцати часам картина меняется, и те, кто был с утра, исчезают. Им на смену показываются гувернёры со своими питомцами. В это время Невский проспект становится педагогическим. Каким же наукам можно здесь обучиться? И снова Гоголь иронизирует и показывает совсем иное: гувернёры с приличной солидностью изъясняют своим питомцам, для чего предназначены вывески на магазинах, а гувернантки учат вертлявых девчонок, на сколько выше надо держать плечо. Они уходят со сцены к двум.

Зато днём Невский проспект, как замечает автор, ослепит любого на-блюдателя лучшими произведениями «природы и искусства». К этому вре-мени, закончив домашние дела, на прогулку выходят дамы с подругами и служащие иностранной коллегии, отличающиеся благородством своих знаний и привычек. Гоголь смеётся над привычками дворян, над их глупостью и ограниченность. Через мелкие детали автор передаёт читателю своё отношение к этим людям. Гоголь использует приём метонимии: «лёгкий, как дым башмачок молодой дамы», «щегольской сюртук с лучшим бобром», человек, «несущий превосходные бакенбарды», дама, «несущая пару хорошеньких глазок». Эти люди нам могут показаться странными, потому что под словами «важное домашнее задание» они предполагают разговоры с доктором о погоде и о небольшом прыщике на носу. Они не наделены особым умом, и здоровье их детей и лошадей находится на одной чаше весов. Гоголь, посмеиваясь над ними, иронически замечая: «Судьба наделила их благословенным званием чиновников по собственным поручениямБоже, какие есть прекрасные должности и службы! Как они возвышают и услаждают душу! Но, увы! Я не служил и лишён удовольствия видеть тонкое обращение с собою начальников». Эта чистая чиновная публика поражала необыкновенным благородством и приличием. Она демонстрирует самую привлекательную поверхность людей и вещей. И ничего, кроме этой поверхностной привлекательности. Поэтому в пёстрой фантасмагории меняющихся картин, освещённых дневным светом, вперемешку мелькают только щегольские сюртуки и бакенбарды, усы и платья, рукава и талии, хорошенькие глазки и шляпки, ножки, улыбки и галстукиЭто всё «выставка», вынесенная на всеобщее обозрение, которая прячет истинную сущность людей и вещей, скрытую под миниатюрной пёстротой на всё наброшенного покрова. Люди на этой «выставке» не имеют никакого значения. Гоголя не покидает чувство насмешки и иронии: «Всё исполнено приличия». Автор неспроста оживляет усы и бакенбарды, используя приём синекдохи. Ему важно показать, что внешняя красота, поверхностное приличие – всё это лишь красочная маска. Описание не самих людей, а отдельных частей одежды просто выстреливает из общего фона повести. Да, и ранее Невский проспект был красочный и яркий, но деталь описания людей через одежду придаёт настолько ослепляющее и разительное представление, что без этой детали не в полной мере была бы раскрыта истинная сущность человека. Гоголь сравнивает женщину с морем мотыльков, которые поднялись над чёрными жуками мужеского пола, а рукава платьев «похожи на два воздухоплавательных шара». А как автор иронизирует по поводу улыбки, замечая: «улыбка, верх искусства». Она может сделать с человеком всё, что её вздумается. А люди? Как странно они себя ведут: « встретившись с вами, непременно посмотрят на ваши сапоги». Гоголь пребывает в недоумении, кто же эти люди. Он даже смеет предположить, что это сапожники, но снова обманывает читателя, говоря, что эти люди «большею частию служат в разных департаментах». Всё обман и игра.

Но бьёт три часа, толпа редеет. Улица наполняется чиновниками в зелёных вицмундирах.

К четырём часам Невский проспект пуст и «вряд ли вы встретите на нём хотя одного чиновника, развё какая-нибудь швея из магазина, какой-нибудь заезжий чудак, которому все часы равны, какая-нибудь англичанка, какой-нибудь артельщик- больше никого не встретите вы на Невском проспекте». Но встретите на нём тех (как бы много их ни было), у кого нет ни чина, ни отведённых ему часов, значит, вообще никого не встретить.

3. 3 Невский проспект в сумеречное время.

Только в сумерки, когда глаза могут быть обмануты, но не ослеплены ни блеском дня, ни мраком или блеском ночи, приоткрывается изнанка столичной жизни, тёмные и тайные её глубины. Когда начинает смеркаться, молодые коллежские регистраторы, губернские и коллежские секретари очень долго прохаживаются, в отличие от своих старых коллег, которые сидят дома, потому что «это народ женатый»: в XIX веке женитьба считалась ярлыком, женатый человек терял свободу, становился одомашненным барином, не имевшим собственного мнения. Показное благородство и приличие уступают место неприглядной действительности – неизменным страстям и грязному пороку. Не отражаясь на внешности обеспеченных людей, эта низость и грязь — пятна их душ. Привлекательная и смешная фантасмагория дня сменяется, в конце концов, мрачной фантасмагорией ночи.

Читая описание Невского проспекта и сменяющихся на нём людей, не предполагаешь, что далее будет выстроена целая вереница событий. Гоголь рисует две сюжетные линии, две судьбы, совершенно не похожие одна на другую. В повести два героя — поручик Пирогов и художник Пискарёв. Они встречаются единожды на Невском проспекте. Гоголь постоянно противо-поставляет друг другу два мира: мир дворян (или среднего класса) и бедняков – мир Пирогова и Пискарёва. После встречи на Невском каждый пошёл своей дорогой.

4. Композиционно и идейно — художественная роль новелл о судьбах поручика Пирогова и художника Пискарёва.

Сначала о первой истории и о Пискарёве. Он является типичным ху-дожником с тайным миром внутри себя и ранимой душой. У него есть идеал — красота. Он страстно влюблён в красоту. Пискарёв — мечтатель, романтик, его лучшие мечты слились с образом незнакомки. Душа его была открыта прекрасному и возвышенному. Ничто земное не мешало предаваться радостям творчества. Восторженный мечтатель, он самозабвенно был предан своему искусству. Его можно сравнить с Ленским (роман А. С. Пушкина «Евгений Онегин»). Они оба жили мечтами и не могли смотреть на мир глазами реалиста. Художник, заметив на Невском проспекте одно из «дивных созданий», следит за нею. Потрясённый внешностью девушки, он создал в своём воображении идеальный образ, который стал для него объектом поклонения. Очаровательная, прекрасная, она как видение, сошедшее с картины великого мастера. Один взгляд или улыбка красавицы пробуждали в голове героя противоречивые мысли, мечтания, надежды, но красавица оказывается обитательницей «отвратительного притона». Пискарев как мечтатель, живущий вне действительности, противостоит главной улице с её светской толпой. Он не вписывается в рамки времени и общества, которое его окружает. Художник Пискарёв был жертвой, по выражению Гоголя, «вечного раздора мечты с существенностью». Этот молодой человек «принадлежал к тому классу, который составляет у нас довольно странное явление и столько же принадлежат к гражданам Петербурга, сколько лицо, являющееся нам в сновидении, принадлежит к существенному миру». Гоголь ставит под сомнение тот факт, что в мрачном, сером, гладком и бледном Петербурге может жить художник. Он считает, что это неподходящее место для творчества. Спасительным местом он видит Италию. Пискарёв в глазах автора «застенчивый, робкий, но в душе своей носивший искры чувства, готовые при удобном случае превратиться в пламя». И эта искра вспыхнула, когда наш художник увидел таинственную незнакомку на Невском. К сожалению, его чувствам не было суждено долго пылать. Именно безответная любовь сожгла его изнутри и убила. После этой встречи несчастный художник погрузился в мир иллюзий и сновидений. С ним произошло самое ужасное, что только может случиться с молодым человеком, – он потерял желание творить и вкус к жизни. Он не жил, а существовал. Его перестало интересовать творчество. Живопись была заброшена. Проснувшись утром, ждал ночи, не ел и не выходил из комнаты. Во сне все его мечты становились реальностью. Он уже не понимал, что тот мир, в котором он живёт, всего лишь его воображение, но ему так не хотелось возвращаться в суровую реальность. И вот однажды он не вернулся. Его жизнь оборвалась, так и не успев начаться. В день его похорон не было никого, и никто не плакал над ним, кроме «солдата -сторожа, и то потому, что выпил лишний штоф водки».

Эта история не могла не затронуть душу читателя, она наполнена лиризма, драмы и горьких разочарований. Обидно было осознавать, что бал, на котором оказался Пискарев и где встретил вновь таинственную незнакомку, оказался сном. Вмиг рухнули все мечты и надежды молодого художника, да и автора тоже. Гоголь как будто преднамеренно дает надежду на лучшее и тут же ее отнимает. Он, как судьба, играет со своим героем. Отношение Гоголя к Пискарёву двойственное. С одной стороны, ему глубоко симпатичен характер этого благородного мечтателя, с негодованием отвергающего фальшивые и пошлые устой современного мира. Однако, с другой стороны, писатель не может не чувствовать беспочвенность романтического идеала своего героя. Гоголь видел слабость Пискарева и неверность его жизненной позиции.

Сатирическая, обличительная наполненность повести особенно сильно выражена во второй новелле, посвящённой Пирогову. Пирогов – типичный представитель среднего класса. Он офицер, который выслужил этот чин многолетними трудами. Он был доволен своим чином, имел множество талантов: «декламировал стихи из «Дмитрия Донского» и «Горе от ума», имел собственное искусство пускать дым кольцами, умел очень приятно рассказывать анекдоты ». Ограниченный и самоуверенный, удачливый, преуспевающий, всегда в отличном расположении духа, Пирогов был совершенно чужд каким бы то ни было нравственным терзаниям. В отличие от Пискарева, поручик был весь с головой погружен в петербургское общество и являлся его частью. Он был рядовой участник «выставки». Судьба Пирогова сложилась совершенно по-другому. Увязавшись за молоденькой немкой, он обнаруживает место ее проживания. Его даже не смущает то, что она замужем за немцем – ремесленником. Девушка отвергает нахальные ухаживания нового знакомого, но его это не останавливает, потому что этот человек не привык к отказу. И Пирогов добивается своего, после чего его избивают двое немцев (муж и его друг), но он не считает себя виноватым. Сначала поручик вознегодовал, хотел жаловаться, а потом, как саркастически замечает автор, съел в кондитерской два слоеных пирожка, успокоился и даже тем же вечером отличился в мазурке.

Поручик Пирогов не вызывает никакого сочувствия. А за что его жалеть? Он такой же подлый и низкий, как большинство представителей его сословия, которые только и живут ради развлечений, балов и мимолетных романов. Его судьбой не управляет злостная сатира, он сам виновник той ситуации, которая с ним приключилась. Писатель создал очень яркий человеческий тип, ставший нарицательным обозначением многих сторон современного ему общественного бытия. Его история вызывает больше смех и негодование, чем сострадание. Вся сущность Пирогова ничтожна и глупа. Он – самовлюбленный эгоист, который ради своей прихоти практически разрушил чужую семью и при этом не чувствовал угрызений совести. Совесть в нем молчала. Ему самому становится нелепо и смешно от этой истории, что приключилась с ним. Для него это всего лишь развлечение, возможность разнообразить свою жизнь, и он с радостью вновь готов погрузиться в какую-нибудь новую авантюру. Образ Пирогова принадлежит к числу лучших художественных созданий Гоголя. По силе и глубине обобщения он, возможно, стоит в одном ряду с Хлестаковым и Чичиковым.

Существует мнение, что обе истории можно воспринимать как два самостоятельных рассказа. Может, Гоголь решил сплести в одну две отдельные повести? Внешне сходство существует: оба героя оказались на Невском проспекте, и оба увлеклись (хотя любовь каждый из них понимает по-своему). Только один из них быстро утешился пирожками в кондитерской, а другой кончил жизнь самоубийством. Пискарев и Пирогов – два противоположных героя. Их связывает только прогулка по Невскому.

Заметим, что Гоголь использует принцип говорящей фамилии. Пискарев представлен маленькой рыбкой, живущей в огромном океане, среди других непохожих на него. Он так же не заметен ни для кого, его почти никто не знает. Его можно сравнить с маленькой рыбкой – пискарем. Имена Шиллера («довольно хорошего сапожника») и Гофмана Гоголь противопоставляет именам писателя-романтика Шиллера и писателя-фантаста Гофмана. Пирогов же, как подмечает сам автор, полностью оправдывает свою фамилию. Он убивает горе, съев пару пирожков. Белинский скажет о нём: «Пирогов! – восклицал он. – Святители! Да это целая красота, целый народ, целая нация!. ».

«Невский проспект» соединяет несоединимых – поручика Пирогова и художника Пискарева. Два человеческих характера. Две судьбы, два совершенно различных взгляда на действительность – всё это сталкивает в своей повести Гоголь. Герои дают яркое представление о сложности жизни Петербурга, о зоркости и остроте художественного зрения писателя. Гоголь приводит читателя к выводу: какой же странный это город Петербург, в котором гибнет честный, никем не защищённый талант и преуспевает наглая, самодовольная пошлость!

В конце повести Н. В. Гоголь вновь возвращается к Невскому проспекту, чтобы сорвать с него красивые покровы и высказать всю свою ненависть к капиталистическому городу с его продажностью и равнодушием ко всему прекрасному и к человеку. Петербург в повести представлен городом двойственным. Гоголь много иронизирует по поводу Петербурга и его жителей. Ему противны те маски, которые надел на себя город. Автор так и хочет сорвать их, но люди настолько привыкли к этим маскам, что уже потеряли себя и собственную сущность. Писатель подчеркивает противоречие города между видимостью и сущностью (« все не то, чем кажется»). В повести странное переплетается с повседневным, реальное – с фантастическим, величественное – с низким, красивое – с безобразным. Одновременно с этим присутствует глубоко реалистическое видение Петербурга.

5. Ирония и сатира как неотъемлемая часть повествования о жизни Невского проспекта.

Сатира в повести представлена в обличии судьбы. Она смеется над Пискаревым, не жалея его, ведь он не герой своего времени, и Пирогов вполне реалистическая личность (если его можно назвать личностью). Он живет по правилам своего времени, а Пискарев обыкновенный чудак, к которому судьба не столь благосклонна. Этот человек не создан для жизни, он не умеет выживать.

Юмор в повести – это Петербург. С виду яркий, честолюбивый, праздничный, а внутри серый, грязный, скучный. В каждом описании знатного жителя присутствует доля иронии. О них невозможно говорить без улыбки и насмешки.

Драма – это жизнь. Каждый по-разному относится к жизни. У Пискарева драма – это разочарование в любимом человеке, а у Пирогова – отказ от его ухаживаний и внимания симпатичной немкой. И в чьей же жизни была истинная драма?

Когда повесть попала к цензору, тот взбеленился. Написать, как позорно высечен был офицер – да ещё поручик! – какими-то немцами-ремесленниками. Это ниспровержение самих основ! Несомненно, что этого печатать нельзя.

Обеспокоенный судьбой своей повести, Гоголь обратился за советом к Пушкину. Пушкин ответил короткой запиской: «Прочёл с большим удовольствием. Кажется, всё может быть пропущено. Секуцию жаль выпустить: она, мне кажется, необходима для полного эффекта вечерней мазурки. Авось Бог вынесет! С Богом!». Однако Бог не вынес, и Гоголю пришлось передать конец повести, лишь прозрачно намекнув на постигшее поручика Пирогова наказание.

«Странно играет нами судьба, странные происшествия случаются на Невском проспекте!» — не раз восклицает Гоголь в этой повести.

Заключение

В повести «Невский проспект» (как, впрочем, и в других художественных произведениях) Н. В. Гоголь талантливо применяет различные приемы комического и не менее талантливо сочетает драматическое и комическое.

Работа над темой данного исследования позволила увидеть особенности художественной манеры Гоголя, обогатила автора данного исследования новыми литературоведческими знаниями, новым опытом литературоведческого анализа.

Повесть «Невский проспект» Гоголя раскрывает перед читателями картину о жизни двух мужчин, которые прогуливаются по центральной улице города и привлекают внимание молодых девушек. Два молодых человека – художник по фамилии Пискарев и его товарищ, поручик Пирогов увлеченные двумя особами женского пола, каждую из которых они считают по своим меркам идеальными. Для живописца, являющегося натурой тонкой и чувственной, образ увиденной семнадцатилетней девушки кажется прекрасным и чистым. В действительности, она работает в самом «грязном» месте – борделе.

Несмотря на то, что Пискарев в реальности понимает, кем на самом деле является незнакомка, он пытается найти ее образу жизни оправдание. В своем подсознании он никак не хочет смириться с тем, что есть на самом деле. Девушка постоянно снится ему, он бредит идеей жениться на ней. Пискарев делает молодой даме предложение руки и сердца, а она просто насмехается над ним. В конце концов, он совершает самоубийство.

У его товарища Пирогова ситуация более проста – его незнакомка замужем за немцем по фамилии Шиллер. Но молодого человека это никак не смущает, и он продолжает вести свои настойчивые ухаживания за блондинкой. Но в один из дней немец обнаруживает в своем доме поручика и выгоняет его с позором. В порыве злости, чувствуя себя униженным и оскорбленным, Пирогов порывается отправиться к генералу и пожаловаться на Шиллера. Но, впоследствии он от этой идеи отказывается.

Главная идея произведения – это некий контраст, который создает Петербург. С одной стороны город пестрит и блистает разномастными лицами, шиком одежд, людей разных сословий и взглядов на жизнь. Но, реальность значительно отличается от человеческого желания и представления мира на самом деле. Человеку со слабой силой воли и слишком чувствительный, к окружающему миру сложно адаптироваться к реальности. Мир для него кажется слишком жестоким, действительность невыносима. Такая черта характера ярко выражена писателем в образе художника Пискарева. Реальность Петербурга сломала его, и единственным выходом из этой ситуации для живописца оказалось самоубийство.

Пирогов, человек бездушный и трусливый, оказался прямой противоположностью своему другу. Такие люди как он, более реально смотрят на вещи, думают только о себе, своем благосостоянии. Для них важно, как общество смотрит на их социальный статус. У таких личностей как Пирогов нет моральных и нравственных принципов, они эгоистичны и на самом деле глупы.

Суть повести «Невский проспект» в том, что стены большого, величественного города отнюдь не приветливы для таких мечтателей и искателей чистого и прекрасного как художник Пискарев. Наоборот, здесь все пропитано цинизмом, меркантильностью и бездушием. Здесь могут жить только испорченные, черствые и безразличные к чувствам другого человека. А таких, как художник, в этом маленьком мире многочисленных улиц нет места.

Анализ 2

Основными персонажами произведения являются поручик Пирогов и молодой художник Пискарев.

Сюжетная линия повести выстраивается на противопоставлении двух историй, одна из которых представляет собой реальный, пошлый рассказ о жизни поручика Пирогова, наказанного немцами как ловеласа, а вторая изображает романтическую историю художника, лишившего себя жизни.

Кроме персонажей, основной темой произведения является петербургская тематика, поскольку писатель неравнодушно относится к питерской столице, похожей, по мнению автора, на живого великана, который имеет свои характерные черты, привычки, капризы. Главная улица питерской столицы олицетворяет в повести целостность толпы, где у каждого бегущего человека свои дела и жизнь, но именно там они иногда пересекаются, как и главные герои произведения.

Поручик представляется писателем в образе прожженного реалиста, понимающего устройство современного мира и жизнь в большом мегаполисе, где нужно уметь рисковать и выигрывать данную богом возможность в виде исполнения сокровенной мечты. При этом Пирогов предполагает возможность проигрыша, не считая это трагичностью и нелепостью. Именно поэтому он достигает спокойствия через прохладу вечернего питерского проспекта.

Второй герой произведения тоже становится проигравшим в своей жизненной судьбе, но для него неудача становится в качестве рока, поскольку отличается робостью и застенчивостью, доверчиво надеясь на пламя проспекта.

Оба героя готовы поставить собственную жизнь на карту, но при этом поручик воспринимает происходящие с ним события как карточную игру, а художник не имеет в себе силы преодолеть невозможное, потому что не может найти в себе черты грубости и черствости.

Противоречия в характерах героев писатель подчеркивает ненавязчивым фоном Невского проспекта, при помощи которого судьба Пирогова кажется комичной, а жизнь Пискарева несет в себе оттенки драматизма и трагичности. Автор демонстрирует холодность и пустоту столичного проспекта, его лживость, после встречи с которым душа художника Пискарева оказывается опустошенной.

Повествование произведения строится на параллельном изображении жизненных путей героев, противопоставляя социальную и нравственную сферы, раскрывая разность характеров и восприятия действительности, усиливая сюжетный фон описание главной городской улицы.

Суть, смысл и идея произведения

В данном произведении писатель, на примере историй двух людей своего времени показывает изнанку окружающего мира, пошлость и бессмысленность, которые большинство предпочитает не замечать.

В истории, произошедшей с художником, Гоголь сталкивает двух персонажей-антагонистов во всем. Романтически настроенный «служитель муз», принадлежащий к миру грез и идеалов проникается симпатией к проститутке. Попытки художника Пискарева наставить свою избранницу на путь истинный закономерно оканчиваются крахом. Девушка не желает слушать его увещевания о прелестях семейной жизни.

17-летняя девушка красива, что и вызывает симпатию художника, которому в начале неизвестен ее род занятий. Ее род занятий и приземленное мышление настолько не сочетаются между собой, что это разбивает представления Пискарева о реальности. В данном случае Гоголь намеренно выступает против литературных штампом предшествующего времени, согласно которым положительные герои прекрасны во всем, а в отрицательных нет не единого просвета. Писатель стремится показать реальность такой как она есть, без приукрашивания.

Жизнь современного большого города строиться не на идеалах, а на стремлении к деньгам. Проститутка прямо говорит художнику, что ведет такую жизнь, а не выходит за него замуж просто потому, что ему нечего ей предложить. В результате человек искусства убивает себя. Этим Гоголь хотел показать, что возвышенные идеи и повседневность несовместимы. Творческий человек не может вечно прятаться от пошлой реальности. Однажды ему придется сделать выбор: стать таким как все или уйти.

Другой герой произведения – поручик Пирогов не прячется от реальности, напротив, постоянно окунается в нее. Столичная жизнь не разрушает грезы офицер, с ним происходит гораздо худшее (в рукописи муж со своими друзьями выпороли его, в опубликованном варианте дело ограничивается намеками). Однако после нанесенного оскорбления Пирогову достаточно съесть пирожное, почитать газету, потанцевать и произошедшее его больше не волнует.

Поручик оказывается своим в этом, описанном Гоголем, мире. Оскорбление чести офицера, как и позорный род занятий для проститутки, для них всего лишь мелкие недоразумения. Идеалов у них нет вообще, а обиды и оскорбления легко покрываются повышенным уровнем потребления. Недаром Гоголь подчеркивает, что поручика успокоила такая мелочь как пирожные и похвала за хорошо исполненный танец.

  • Твір Характер людини

    Внутрішній світ людини, її відношення до подій, навколишнього середовища та інших людей називається характером. Не існує тільки поганих рис характеру, наприклад жадібність можна назвати економністю, а гордість пихатістю

  • Сочинение Успешный телеведущий (Дмитрий Нагиев, Андрей Малахов, Максим Галкин)

    Работа, в которой от человека требуется не просто умения общения с людьми, а умение преподнести себя обществу, показать себя с лучшей стороны, и, конечно же, привлечь к своей персоне внимание, довольно сложна

  • Образ и характеристика Элен Курагиной в романе Война и мир Толстого

    Роман-эпопея Льва Николаевича Толстого «Война и мир» славится не только интереснейшей сюжетной линией, подробным описанием жизни общества и в мирное время

  • 10 класс

    Урок № 10.

    Тема. «Страшный мир» в повести Н.В.Гоголя «Невский проспект».

    Цель :

      показать учащимся, как в повести Н.В.Гоголя «Невский проспект» нарисован образ призрачного, обманчивого города, чуждого «мечтательному» человек; выяснить суть противопоставления художника Пискарёва и поручика Пирогова;

      развивать речь учащихся, навыки литературоведческого анализа;

      прививать интерес к изучению литературы и истории своей страны, формировать культурные и эстетические качества личности.

    Оборудование: мультимедийная презентация.

    ХОД УРОКА.

    І. Организационный момент.

    II. Проверка домашнего задания.

    Рефераты на тему: «Образ Петербурга в гоголевской прозе: традиции и новаторство».

    IIІ. Изучение нового материала.

    1.Сообщение темы, цели, плана урока.

    2.Вступительное слово учителя об истории создания повести.

    «Невский проспект» впервые был опубликован в сборнике «Арабески» (1835), получившем высокую оценку В. Г. Белинского. Гоголь начал работать над повестью в период создания «Вечеров на хуторе близ Диканьки» (примерно в 1831 году). В его записной книге сохранились наброски «Невского проспекта» вместе с черновыми записями «Ночи перед Рождеством» и «Портретом».

    Повести Гоголя «Невский проспект», «Записки сумасшедшего», «Портрет» (1835), «Нос» (1836), «Шинель» (1842) относят к циклу петербургских повестей. Сам писатель не объединял их в особый цикл. Все они написаны в разное время, не имеют общего повествователя или вымышленного издателя, однако вошли в русскую литературу и культуру как художественное целое, как цикл. Это произошло потому, что повести объединены общностью тематики (жизнь Петербурга), проблематики (отражение общественных противоречий), схожестью основного героя (“маленький человек”), целостностью авторской позиции (сатирическое разоблачение пороков людей и общества).

    В повести дано пространное описание Невского проспекта, за которым стоит образ Петербурга: «Всемогущий Невский проспект! Единственное развлечение бедного на гулянье Петербурга! Как чисто подметены его тротуары, и Боже, сколько ног оставило на нём следы свои! И неуклюжий грязный сапог отставного солдата, под тяжестью которого, кажется, трескается самый гранит, и миниатюрный, лёгкий, как дым. Башмачок молоденькой дамы, оборачивающей свою головку к блестящим окнам магазина, как подсолнечник к свету, и гремящая сабля исполненного надежд прапорщика, проводящая по нём резкую царапину, — все вымещает на нём могущество силы или могущество слабости. Какая быстрая совершается на нём фантасмагория в течение одного только дня! Сколько вытерпит он перемен в течение одних суток!»

    Описывая Невский проспект, Гоголь рисует жизнь Петербурга в различных её проявлениях, знакомит читателя с людьми разных сословий. Автор показывает нам противоположные сферы петербургской жизни, её драмы и её комедии – он рисует нам Петербург и петербургскую жизнь во всей её полноте и истине.

    В центре повести – две истории. Герой одной из них – робкий художник Пискарёв. Он живёт в романтических грёзах, а не в реальности и потому обречён на разочарование. Он влюбился в красавицу, которая кажется ему идеалом, между тем как на деле она продажная женщина. Пискарёв трагически кончает свою жизнь.

    Другая история мало похожа на первую. К герою этой истории автор никакой симпатии не испытывает. Напротив, он смеётся над ним и обличает его. Поручик Пирогов, мелкий человек, всегда довольный собой, преследует встреченную им на улице и приглянувшуюся ему блондинку. Блондинка эта – жена немца, жестяных дел мастера по имени Шиллер. Домогательства Пирогова кончаются тем, что пьяный жестянщик вместе со своими приятелями подвергают Пирогова унизительному наказанию. Но никакой трагедии из этого не проистекает. Пирогов совсем не способен на серьёзные чувства и именно поэтому очень скоро утешается на вечере у правителя контрольной коллегии, где он «так отличился в мазурке, что привёл в восторг не только дам, но и кавалеров».

    И Пискарёв, и особенно Пирогов – это образы большой обобщающей силы. Это типы. В то время как Пискарёв представляет собой тип идеалиста-мечтателя, Пирогов – тип пошляка. Белинский пришёл в восторг от того, как Гоголь изобразил эти лица.

    «Невский проспект» недаром поставлен Гоголем в самое начало цикла. Он определяет основное направление всех других петербургских повестей. Это повести о безумном, полном резких контрастов, безрадостном мире.

    4. Тематика повести.

    Основная тема повести — жизнь Петербурга и судьба “маленького человека” в большом городе с его социальными контрастами, вызывающими разлад между представлениями об идеале и действительностью. Вместе с основной раскрываются темы равнодушия людей, подмены духовности меркантильными интересами, продажности любви, пагубного влияния наркотиков на человека.

    5. Сюжет и композиция повести.

    Выясняются в ходе беседы. Примерные вопросы.

    Какую роль играет описание Невского проспекта в начале повести?

    Какой момент является завязкой действия?

    Как складывается судьба Пискарёва?

    Как складывается судьба Пирогова?

    Какую роль играет описание Невского проспекта в финале повести?

    Гоголь соединяет в повести изображение общих, типичных сторон жизни большого города с судьбой отдельных героев. Общая картина жизни Петербурга раскрывается в описании Невского проспекта, а также в авторских обобщениях по ходу повествования. Таким образом, судьба героя дана в общем движении жизни города.

    Описание Невского проспекта в начале повести является экспозицией. Неожиданный возглас поручика Пирогова, обращённый к Пискарёву, их диалог и следование за прекрасными незнакомками — завязка действия с двумя контрастными развязками. Завершается повесть также описанием Невского проспекта и рассуждением автора о нём, что является композиционным приёмом, содержащим и обобщение, и вывод, раскрывающий идею повести.

    6. Описание Невского проспекта в повести.

    Петербург не просто место действия повести, а самостоятельный организм, подчиняющий себе жизнь людей. Петербург Гоголя обманчив, лжив, враждебен людям. А Невский проспект – цент Петербурга.

    «Нет ничего лучше Невского проспекта, по крайней мере в Петербурге… Едва только взойдешь на Невский проспект, как уже пахнет одним гуляньем. Хотя бы имел какое-нибудь нужное, необходимое дело, но, взошедши на него, верно, позабудешь о всяком деле. Здесь единственное место, где показываются люди не по необходимости, куда не загнала их надобность и меркантильный интерес, объемлющий весь Петербург. Кажется, человек, встреченный на Невском проспекте, менее эгоист, нежели в Морской, Гороховой, Литейной, Мещанской и других улицах, где жадность и корысть, и надобность выражаются на идущих и летящих в каретах и на дрожках. Невский проспект есть всеобщая коммуникация Петербурга. Здесь житель Петербургской или Выборгской части, несколько лет не бывавший у своего приятеля на Песках или у Московской заставы, может быть уверен, что встретится с ним непременно. Никакой адрес-календарь и справочное место не доставят такого верного известия, как Невский проспект. Всемогущий Невский проспект! Единственное развлечение бедного на гулянье Петербурга! «

    Какую роль играет Невский проспект в жизни города, как к нему относится автор?

    Как показаны социальные контрасты и разобщённость жителей города?

    Как выявляется несоответствие показной стороны жизни дворянского сословия и его истинной сущности? Какие качества людей высмеивает автор?

    Как возникает мотив демона в описании вечернего Невского проспекта в начале повести? Как он продолжен в дальнейшем повествовании?

    Как связаны описания Невского проспекта в начале повести и в финале?

    Автор начинает повествование торжественно-приподнятыми фразами о Невском проспекте и отмечает, что это “всеобщая коммуникация Петербурга”, место, где можно получить “верные известия” лучше, чем в адрес-календаре или в справочной службе, это место для гуляния, это “выставка всех лучших произведений человека”. Вместе с тем Невский проспект — это зеркало столицы, в котором отражается её жизнь, это олицетворение всего Петербурга с его разительными контрастами.

    Описание проспекта дано в реалистическом плане, вместе с тем рассказ о переменах на Невском предваряется фразой: “Какая быстрая свершается на нём фантасмагория в течение одного только дня”. Иллюзорность, обманчивость вечернего Невского проспекта объясняется не только сумерками, причудливым светом фонарей и ламп, но и действием безотчётной, таинственной силы, влияющей на человека: “В это время чувствуется какая-то цель или, лучше, что-то похожее на цель, что-то чрезвычайно безотчётное; шаги всех ускоряются и становятся вообще очень неровны. Длинные тени мелькают по стенам мостовой и чуть не достают головами Полицейского моста”. Так в описание Невского проспекта включаются фантастика и мотив демона.

    Переживания и поступки героя объясняются, казалось бы, его психологическим состоянием, однако могут быть восприняты и как действия демона: “. ..Красавица оглянулась, и ему показалось, как будто лёгкая улыбка сверкнула на губах её. Он весь задрожал и не верил глазам своим Тротуар нёсся под ним, кареты со скачущими лошадьми казались недвижимы, мост растягивался и ломался на своей арке, дом стоял крышею вниз, будка валилась к нему навстречу, и алебарда часового вместе с золотыми словами вывески и нарисованными ножницами блестела, казалось, на самой реснице его глаз. И всё это произвёл один взгляд, один поворот хорошенькой головки. Не слыша, не видя, не внимая, он нёсся по лёгким следам прекрасных ножек…”

    Так же двояко может быть объяснён и фантастический сон Пискарёва: “Необыкновенная пестрота лиц привела его в совершенное замешательство; ему казалось, что какой-то демон искрошил весь мир на множество разных кусков и все эти куски без смысла, без толку смешал вместе”.

    В финале повести мотив демона проявляется открыто: источником лжи и фальши непостижимой игры с судьбами людей, по мнению автора, является демон: “О, не верьте этому Невскому проспекту! Всё обман, всё мечта, всё не то, чем кажется! Он лжёт во всякое время, этот Невский проспект, но более всего, когда ночь сгущённою массою наляжет на него и отделит белые и палевые стены домов, когда весь город превратится в гром и блеск, мириады карет валятся с мостов, форейторы кричат и прыгают на лошадях и когда сам демон зажигает лампы для того только, чтобы показать всё в ненастоящем виде”.

    7. Образ художника Пискарёва.

    Почему Пискарёв пошёл за девушкой? Как автор передаёт его чувство?

    Кем оказалась девушка? Почему Пискарёв бежал из “отвратительного приюта”?

    Как меняется внешний вид девушки?

    Почему Пискарёв предпочёл реальную жизнь иллюзиям? Смогли ли иллюзии заменить ему реальную жизнь?

    Как погиб Пискарёв, почему он неправ в своём безумном поступке?

    Пискарёв — молодой человек, художник, принадлежит к людям искусства, и в этом его необычность. Автор говорит, что он относится к “классу” художников, к “странному сословию”, подчёркивая тем самым типичность героя.

    Как и других молодых художников Петербурга, автор характеризует Пискарёва как небогатого человека, живущего в маленькой комнате, довольствующегося тем, что у него есть, но стремящегося к богатству. Это “тихий, робкий, скромный, детски-простодушный, носивший в себе искру таланта, может быть, со временем вспыхнувшего широко и ярко”, человек. Фамилия героя подчёркивает его обычность, напоминает о типе “маленького человека” в литературе.

    Пискарёв верит в гармонию добра и красоты, чистую, искреннюю любовь, возвышенные идеалы. Он пошёл вслед за незнакомкой только потому, что увидел в ней идеал красоты и непорочности, она напомнила ему “Перуджинову Бианку”. Но прекрасная незнакомка оказалась проституткой, и Пискарёв трагически переживает крушение идеалов. Очарование красоты и невинности оказалось обманом. Беспощадная действительность разрушила его мечты, и художник бежал из отвратительного приюта, куда привела его семнадцатилетняя красавица, красота которой, не успевшая увянуть от разврата, не сочеталась с улыбкой, исполненной “какой-то жалкой наглости”, всё, что она говорила, было “глупо и пошло как будто вместе с непорочностью оставляет и ум человека”.

    Автор, разделяя потрясённое чувство Пискарёва, с горечью пишет: “…Женщина, эта красавица мира, венец творения, обратилась в какое-то странное двусмысленное существо, где она вместе с чистотою души лишилась всего женского и отвратительно присвоила себе ухватки и наглости мужчины и уже перестала быть тем слабым, тем прекрасным и так отличным от нас существом”.

    Пискарёв не в силах перенести того, что красота женщины, дающей миру новую жизнь, может быть предметом торговли, ведь это поругание красоты, любви и человечности. Им овладело чувство “раздирающей жалости”, отмечает автор и объясняет: “В самом деле, никогда жалость так сильно не овладевает нами, как при виде красоты, тронутой тлетворным дыханием разврата. Пусть бы ещё безобразие дружилось с ним, но красота, красота нежная… она только с одной непорочностью и чистотой сливается в наших мыслях”.

    Находясь в сильном психологическом напряжении, Пискарёв видит сон, в котором его красавица предстаёт как светская дама, пытающаяся объяснить посещение приюта своей тайной. Сон внушил Пискарёву надежду, которая разрушена жестокой и пошлой стороной жизни: “Желанный образ являлся ему почти каждый день, всегда в положении, противоположном действительности, потому что мысли его были совершенно чисты, как мысли ребёнка”. Поэтому он пытается искусственно, принимая наркотик, уйти в мир сновидений и иллюзий. Однако сны и иллюзии не могут заменить реальную жизнь.

    Мечта о тихом счастье в деревенском домике, о скромной жизни, обеспеченной собственным трудом, отвергнута падшей красавицей. “Как можно! — прервала она речь с выражением какого-то презрения. — Я не прачка и не швея, чтобы заниматься работою”. Оценивая ситуацию, автор говорит: “В этих словах выразилась вся низкая, презренная жизнь, жизнь, исполненная пустоты и праздности, верных спутников разврата”. И далее в размышлениях автора о красавице опять возникает мотив демона: “…Она была какою-то ужасною волею адского духа, жаждущего разрушить гармонию жизни, брошена с хохотом в его пучину”. За время, которое художник не видел девушку, она изменилась к худшему — бессонные ночи разврата, пьянство отразились на её лице.

    Бедный художник не мог пережить, по выражению автора, “вечный раздор мечты с существенностью”. Он не выдержал столкновения с суровой действительностью, наркотик разрушил его психику окончательно, лишил возможности заняться работой, противостоять судьбе. Пискарёв кончает жизнь самоубийством. Он неправ в этом безумном поступке: христианская религия считает жизнь величайшим благом, а самоубийство большим грехом. Также и с точки зрения светской нравственности лишение себя жизни недопустимо — это пассивная форма разрешения жизненных противоречий, ибо деятельный человек всегда может найти выход из самых сложных, казалось бы, неразрешимых ситуаций.

    8. Образ поручика Пирогова.

    Почему Пирогов пошёл за блондинкой?

    Куда попал Пирогов вслед за красавицей, кем она оказалась?

    Почему Пирогов ухаживает за замужней дамой?

    Что высмеивается в образе Шиллера?

    Чем кончается история Пирогова?

    Что высмеивается в образе Пирогова, как автор это делает?

    В чём смысл сопоставления образов Пискарёва и Пирогова?

    О поручике Пирогове автор говорит, что такие, как он, офицеры составляют «в Петербурге какой-то средний класс общества», подчёркивая этим типичность героя. Рассказывая об этих офицерах, автор, конечно же, характеризует и Пирогова.

    В своём кругу они считаются образованными людьми, потому что умеют развлекать женщин, любят потолковать о литературе: “хвалят Булгарина, Пушкина и Греча и говорят с презрением и остроумными колкостями об А.А. Орлове”, то есть в один ряд ставят Пушкина и Булгарина, иронично замечает автор. В театр они ходят, чтобы показать себя. Их жизненная цель — “выслужиться до полковничьего чина”, достичь обеспеченного положения. Они обычно “женятся на купеческой дочери, умеющей играть на фортепиано, с сотнею тысяч или около того наличных и кучею брадатой родни”.

    Характеризуя Пирогова, автор рассказывает о его талантах, на самом деле раскрывает такие его черты, как карьеризм, ограниченность, наглость, самоуверенная пошлость, стремление подражать тому, что входит в моду у избранной публики.

    Любовь для Пирогова — лишь интересное приключение, “интрижка”, которой можно похвастаться перед друзьями. Поручик, нисколько не смущаясь, довольно пошло ухаживает за женой ремесленника Шиллера и уверен, что “любезность его и блестящий чин дают ему полное право на её внимание”. Он нисколько не утруждает себя думами о жизненных проблемах, стремится к удовольствиям.

    Испытанием чести и достоинства Пирогова явилась “секуция”, которой подверг его Шиллер. Быстро забыв своё оскорбление, он обнаружил полное отсутствие человеческого достоинства: “с удовольствием провёл вечер и так отличился в мазурке, что привёл в восторг не только дам, но даже и кавалеров”.

    Образы Пирогова и Пискарёва связаны с противоположными нравственными началами в характерах героев. Комический образ Пирогова противопоставлен трагическому образу Пискарёва. “Пискарёв и Пирогов — какой контраст! Оба они начали в один день, в один час преследование своих красавиц, и как различны для обоих них были следствия этих преследований! О, какой смысл скрыт в этом контрасте! И какое действие производит этот контраст!” — писал В.Г. Белинский.

    9.Образ Шиллера, жестяных дел мастера.

    Образы немцев-ремесленников — жестяных дел мастера Шиллера, сапожника Гофмана, столяра Кунца — дополняют социальную картину Петербурга. Шиллер — воплощение меркантильности. Накопление денег составляет цель жизни этого ремесленника, поэтому строгий расчёт, ограничение себя во всём, подавление искренних человеческих чувств определяют его поведение. Вместе с тем ревность пробуждает чувство достоинства в Шиллере, и он, находясь в пьяном виде, не думая в этот момент о последствиях, вместе с друзьями высек Пирогова.

    ІV. Подведение итогов урока.

    Сформулируйте идею повести Н.В. Гоголя «Невский проспект».

    Мотив трагического столкновения прекрасной мечты и грубой действительности был раскрыт Гоголем в «Невском проспекте».

    Литературоведы считают, что описание Невского проспекта в начале повести представляет собой своеобразный “физиологический” очерк Петербурга. Его изображение в разное время суток позволяет автору охарактеризовать социальную структуру города. В первую очередь он выделяет простых людей-тружеников, на ком держится вся жизнь, и для них Невский проспект не является целью, “он служит только средством”.

    Простым людям противопоставлено дворянство, для которого Невский проспект составляет цель — это место, где можно показать себя. Иронией пронизан рассказ о “педагогическом” Невском проспекте с “гувернёрами всех наций” и их воспитанниками, а также о дворянах и чиновниках, гуляющих по проспекту.

    Показывая фальшь Невского проспекта, скрывающуюся за его парадным видом изнанку жизни, трагическую её сторону, разоблачая пустоту внутреннего мира гуляющих на нём, их лицемерие, автор использует ироническую патетику. Это подчёркивается тем, что вместо людей действуют детали их внешнего облика или одежды: “Здесь вы встретите усы чудные, никаким пером, никакою кистью неизобразимые Тысячи сортов шляпок, платьев, платков Здесь вы встретите такие талии, какие даже вам не снились никогда А какие встретите вы длинные рукава”.

    Описание проспекта дано в реалистическом плане, вместе с тем рассказ о переменах на Невском предваряется фразой: “Какая быстрая свершается на нём фантасмагория в течение одного только дня”. Иллюзорность , обманчивость вечернего Невского проспекта объясняется не только сумерками, причудливым светом фонарей и ламп, но и действием безотчётной, таинственной силы, влияющей на человека: “В это время чувствуется какая-то цель или, лучше, что-то похожее на цель, что-то чрезвычайно безотчётное; шаги всех ускоряются и становятся вообще очень неровны. Длинные тени мелькают по стенам мостовой и чуть не достают головами Полицейского моста”. Так в описание Невского проспекта включаются фантастика и мотив демона.

    V. Домашнее задание.

    1Изучить материалы учебника, с. 89 – 94. Ч.1.

    Невский проспект анализ произведения Гоголя по плану

    1. История создания . Замысел повести » » возник у в 1831 г. Писатель уже три года жил в столице Российской империи и накопил достаточно впечатлений для описания Петербурга и его жителей.

    Непосредственная работа над повестью проходила в 1833-1834 гг. Перед предоставлением рукописи в цензурный комитет Гоголь советовался с Пушкиным насчет «опасных» мест произведения. Оба подозревали, что может быть вымарана сцена порки Пирогова, как ущемляющая честь офицерства.

    Опасения Гоголя и а не оправдались. Повесть была допущена к печати. Цензура потребовала лишь удалить намерение Пирогова жаловаться на обидчиков царю. «Невский проспект» вместе с повестями «Нос» и «Шинель» был впервые опубликован в сборнике «Арабески» (1835 г.).

    2. Смысл названия . Невский проспект — одна из главных «парадных» улиц Санкт-Петербурга, на которой сосредоточены самые значительные достопримечательности. Проспект олицетворяет собой «лицо» громадной империи, главную коммуникационную артерию страны. Прогуливающаяся по Невскому проспекту толпа — «выставка всех лучших произведений человека». Здесь в концентрированном виде сосредоточено все огромное многообразие человеческих типов и характеров.

    3. Жанр . Повесть.

    4. Главная тема произведения — существенная разница между подлинной и призрачной действительностью. Повесть начинается торжественным восхвалением неописуемой красоты Невского проспекта. Главным украшением улицы являются пышные наряды прогуливающихся людей, их безупречный внешний вид и благородная манера поведения. За первыми красочными впечатлениями постепенно приходит осознание, что мерой ценности человека в этой толпе является не внутренний мир (скрытый от постороннего глаза), а всего лишь внешние атрибуты (знаки государственных различий и общественного положения).

    Расхождение представлений с действительностью раскрывается в трагедии бедного художника Пискарева. Внимание молодого идеалиста привлекает прекрасная брюнетка. Сначала он даже не может сравнить свою жалкую фигуру с этой «знатной дамой» и лишь по совету Пирогова начинает робкую слежку за красавицей. В настоящее изумление художника приводят едва уловимые знаки, которыми девушка поощряет его преследование. Пискарев полностью находится во власти очарования прекрасной незнакомки и сам не замечает, куда она его приводит.

    Прозрение приходит к нему уже в «отвратительном приюте», населенном петербургскими уличными женщинами. Художник испытывает чудовищное потрясение и убегает из проклятой квартиры. Однако образ красавицы полностью заполнил его сознание. Пискарев бесконечно страдает от противоречия между ангельской красотой и родом занятий прекрасной незнакомки. Навязчивые мысли становятся причиной счастливого сна Пискарева, в котором это противоречие снимается.

    Художник мечтает забыть о реальности и пытается найти утешение в сновидениях. Начав употреблять опиум, он фактически зажил другой призрачной жизнью, в которой его ждет взаимное счастье с красавицей. В конце концов наркотические мечты Пискарева приводят его к мысли спасти незнакомку, вытащив ее из разврата. Он не может поверить, что молодая девушка с ангельской внешностью добровольно ведет распутную жизнь. Попытка образумить красавицу заканчивается очередным трагическим разочарованием. Ее презрение к честному трудовому образу жизни наносит роковой удар по романтической душе художника.

    Не в силах вынести страдания, Пискарев совершает самоубийство. Резкой противоположностью Пискареву является другой герой повести — поручик Пирогов. Этот самодовольный пошляк олицетворяет собой всю грязь и мерзость завсегдатаев Невского проспекта. Пирогов бесконечно далек от романтики. Его интересует не красота, а доступность женщины. Пирогов — неотъемлемая часть пошлой среды, в ней он чувствует себя, как рыба в воде.

    Начав грубое волокитство за женой немца-ремесленника, поручик уверен, что непременно добьется успеха. Офицерский мундир является залогом неприкосновенности его достоинства. Позорное наказание приводит Пирогова в бешенство. Однако его намерение расквитаться с обидчиками «как-то странно кончилось». Первым шагом к успокоению стало съедение поручиком «двух слоеных пирожков» (!). Приятный вечер с танцами заставил его полностью отказаться от мести.

    5. Проблематика . Центральная проблема повести — торжество пошлости над честностью и искренностью. Романтизм Пискарева, столкнувшегося с грубой действительностью, приводит к его гибели. Пошлая натура Пирогова примиряется с «ужасным оскорблением», лишь бы никто никогда не узнал об этом. Поручику достаточно просто продолжать придерживаться правил «призрачной» жизни, ведь именно они являются показателем ценности человека в насквозь лживом обществе.

    6. Герои. Пискарев, Пирогов.

    7. Композиция . Повесть можно условно разделить на четыре части: авторское вступление, две истории главных героев, авторское заключение.

    Повесть «Невский проспект» была написана в 1834 году. Этот и следующий год были самыми плодотворными в жизни писателя . В этот период он не только создал множество великих произведений, но и задумал все те, что были написаны впоследствии.

    Одна из знаменитых повестей носит название Невский проспект (Гоголь), краткое содержание и анализ ее основных идей будут предложены далее.

    Молодой Гоголь был достаточно близок к художественному миру столицы. Три года (1930-1931) он посещал курсы Художественной академии, где учился рисованию. У него было много знакомых живописцев, включая таких светил, как Венецианов или Брюллов.

    Николай Гоголь очень хорошо изучил мир художников, знал, что это за люди, чем они живут.

    Творческой жизни посвящены два известных произведения писателя: «Невский проспект» и «Портрет». В них автор высказал свои взгляды, сомнения и мысли о роли, значении и возможностях творчества. Образом человека-творца в произведениях писателя всегда является именно художник, живописец.

    Обратите внимание! Повесть Невский проспект в кратком содержании полезно прочесть для повторения, если надо быстро вспомнить какие-либо подробности сюжета.

    Однако если читать краткое содержание Невский проспект, то оно не сможет заменить собой целое произведение великого писателя. Читать краткий пересказ по главам — это значит не прочитать классическое произведение совсем.

    Повесть «Невский проспект» была задумана, как полагают, в 1831 году, а написана к октябрю 1934. Произведение входит в знаменитый цикл «Петербургские повести», где собраны произведения разных лет. Объединяет их место действия – Санкт-Петербург.

    Сам Гоголь не собирал эти повести в один цикл. Такая традиция появилась в литературе уже после ухода из жизни писателя. Все «Петербургские повести» принято считать во многом близкими между собой по тематике. Литературоведы находят в них художественное единство. Такова история создания повести.

    Краткое содержание

    Повествование начинается с описания Невского проспекта, в котором заключена вся душа Петербурга. Здесь можно увидеть множество характерных типов людей из самых разных общественных слоев.

    Здесь никогда не прекращается жизнь, только меняется в разное время суток.

    Гоголь описывает сановников, дам, мужиков, владельцев магазинов, гувернанток с дворянскими детьми, ремесленников, купцов, чиновников разных рангов, которые, словно вереницей, проходят по Невскому. Наконец, из всей этой толпы автор выделяет двух людей, ставших главными героями повести — молодого художника Пискарева и его легкомысленного приятеля — поручика Пирогова.

    Оба они гуляли по вечернему проспекту, когда их внимание привлекли женщины. Поручик заметил какую-то «блондинку» и сразу увязался за ней, надеясь на легкую любовную интрижку. Мысли же и чувства художника были намного возвышенней. Он увидел юную темноволосую девушку, которая показалась ему идеалом красоты.

    В ее лице он разглядел что-то «божественное», «святое». Художник пошел за ней, без всякой дурной мысли, которой просто не могла вместить его чистая душа, желая лишь увидеть, где может жить такая великолепная красавица.

    «Дама» заметила молодого человека, улыбнулась ему, а подойдя к своему дому, знаком пригласила молодого человека войти внутрь. Мечтательному художнику представился целый роман. Он подумал, что какие-то таинственные обстоятельства заставляют прекрасную даму искать его помощи и, наверняка, она хочет дать ему очень важное поручение.

    Молодой романтик не верил своему счастью, всей душой жаждал служить этому идеалу красоты, выполнять любые ее повеления. Так художник поднялся на четвертый этаж, вслед за своей «дамой» зашел в одну из квартир и, оглядевшись, с ужасом осознал, что он находится в публичном доме.

    Это открытие очень болезненно подействовало на чистого, скромного юношу. Ведь красота для него была предметом религиозного поклонения, явлением Бога на земле.

    Но вот перед его глазами была «красота, тронутая тлетворным дыханием разврата» .

    Художник чувствовал здесь что-то мистическое: «она какою-то ужасною волею адского духа, жаждущего разрушить гармонию жизни, брошена с хохотом в эту страшную пучину» .

    Тут красавица обратилась к нему и о чем-то заговорила. Голос был «нежным», «мелодичным», но слова ужасали своей глупостью и пошлостью. Это было выше всяких сил! Художник со всех ног бросился бежать.

    Вернувшись домой, он долго не мог уснуть от потрясения, наконец, уже далеко за полночь, начал дремать. Вдруг в дверь кто-то постучал. Это оказался богато одетый лакей. Он доложил, что пришел от барыни, которую художник видел несколько часов назад.

    Дама прислала за ним карету и просит ее навестить. Молодой человек очень обрадовался. Значит, его красавица — знатная дама и не может работать в том ужасном доме. Здесь какая-то тайна! Он охотно сел в карету.

    Так художник Пискарев оказался во дворце с «мраморными колоннами», где праздновали бал. Залы были переполнены людьми. Молодой человек несколько потерялся от шума, незнакомых лиц и окружающей роскоши. Он прислонился к колонне и стал смотреть на толпу.

    Мимо проходило множество великолепных дам, но одна из них особо выделялась изяществом наряда и красотой. С трудом протиснувшись сквозь толпу, художник приблизился к красавице, желая хорошо ее рассмотреть. Оказавшись с ней лицом-к-лицу, он вдруг понял, что эта царица бала — та самая девушка, которую он видел накануне.

    Дама тоже узнала художника и позвала его в другой конец зала, где можно было бы поговорить. И вот они там встретились. Красавица что-то ему объясняла, говорила о каких-то загадочных обстоятельствах, по вине которых оказалась вчера в том ужасном доме.

    Но что здесь была за тайна, художник не успел узнать, их разговор прервал неизвестный пожилой человек, и красавица была вынуждена на минуту отойти.

    Художнику не терпелось продолжить беседу, будучи не в силах ждать, он пошел искать свою даму. Пискарев долго ходил из комнаты в комнату, но нигде ее не находил. Наконец, устав, прислонился к стене… и проснулся.

    Реальность снова предстала перед ним такой, какая есть. Но он не мог с этим примириться. Сон был куда лучше! И он стал жить только снами, а чтобы как можно меньше бодрствовать, начал принимать опиум. Теперь смысл его существования был в том, чтобы снова и снова вызывать у себя грезы.

    Вновь видеть то воплощение идеальной красоты, понимать, что на самом деле она вовсе не работает в публичном доме, такое просто невозможно! Всему причиной сложные, загадочные обстоятельства…

    Просыпаясь он думал: «Лучше бы ты вовсе не существовала! Не жила в мире, а была бы созданием вдохновенного художника!»

    Однажды ему приснилось, что эта девушка стала его женой. Он был совершенно счастлив. А когда проснулся, подумал: «А вдруг эту красоту еще можно спасти?» Что, если он действительно женится на ней и вытащит из пучины разврата? С этой мыслью художник вновь пришел в публичный дом.

    Дверь отворила та самая девушка, все такая же прекрасная, хотя выглядевшая теперь несколько заспанной и бледной. Художник открыл красавице свои чувства, предложил выйти за него замуж и начать вместе с ним новую трудовую жизнь – он будет писать картины, она заниматься каким-нибудь рукоделием.

    Но, оказалось, девушка вовсе не в восторге от его предложения. Разврат ее нисколько не тяготил, напротив, ей нравилось, что можно бездельничать, пить, спать до двух часов.

    Благородная жизнь в бедности и трудах девицу не привлекала. Художник понял, что ее душа уже совершенно опустошена. Последней каплей стали пошлые шутки присутствовавшей при этом разговоре подруги красавицы.

    Художник выбежал из дома и целый день бродил по городу, не зная куда идет. Ум его помутился. Наконец, он вернулся к себе и заперся. Через неделю в доме почуяли неладное и взломали дверь. Художник Пискарев лежал на полу с перерезанным горлом, а рядом лежала бритва.

    Сразу после этой трагедии, идет комедия – история товарища погибшего художника, того самого поручика Пирогова, который увязался за какой-то блондинкой. Как оказалось, это была жена немца-жестянщика, которого звали Шиллер.

    Пирогов проследовал за белокурой немкой до самого ее дома, откуда был грубо выгнан ее пьяным мужем. Однако, поручик не сдавался. Он пришел к жестянщику на следующий день и заказал себе шпоры, чтобы иметь предлог наведываться в его дом. Потом ему понадобились ножны для кинжала.

    Все это время Пирогов тайком пытался заигрывать с женой мастера, однако та не отвечала на его ухаживания. Наконец, поручик пришел в воскресенье, когда немца-жестянщика не было дома, и стал приставать к его жене, несмотря на ее возмущение и крики.

    Тут как-раз пришел муж со своими товарищами–ремесленниками. Все они были пьяны. Пирогова подвергли порке и выставили за дверь.

    Поручик был крайне возмущен таким оскорблением своей дворянской чести, хотел жаловаться на немца во все судебные инстанции страны, вплоть до самого государя.

    Однако посетив кондитерскую, почитав газету, прогулявшись по Невскому, сходив на вечер к друзьям, совершенно успокоился и забыл все неприятное.

    Краткий анализ

    В повести «Невский проспект» можно выделить несколько смысловых пластов: философский, социальный, психологический.

    Вот основные идеи этого произведения:

    1. Прежде всего, следует сказать о социальной тематике повести. Произведение начинается и заканчивается описанием Петербурга, а точнее его главной улицы – Невского проспекта. Это город контрастов, богатства и нищеты. Это город обманов, где «все не то, чем кажется».
    2. Гоголевское описание Петербурга по стилю можно назвать «ироничной патетикой». Так Гоголь изображает жизнь этого города, внешне – великолепную, внутренне – пошлую и пустую.
    3. Затем писатель останавливается на двух героях, как-бы случайно выбрав их из толпы. Один из них, художник, по духу – полная противоположность тому миру, в котором он живет.
    4. «Этот молодой человек принадлежал к тому классу, который составляет у нас довольно странное явление и столько же принадлежит к гражданам Петербурга, сколько лицо, являющееся нам в сновидении, принадлежит к существенному миру » — вот характеристика, данная Гоголем своему герою. Пискарев – романтик, чистый сердцем мечтатель, совершенно чуждый всякой пошлости и грязи. Его история – трагедия идеалиста, не сумевшего примириться с безобразной реальностью.
    5. Другой герой, в отличие от художника, совершенно вписывается в окружающую его жизнь. Если первый «не от мира сего», второй – вполне дитя своего мира. Если первый гибнет, не вынеся встречи с пошлостью, второй прекрасно с ней уживается.
    6. История похождений поручика следует сразу после трагедии художника и поэтому кажется нелепой, неуместной. Так Гоголь еще ярче подчеркнул парадоксальность, неразумность реальной жизни, где фарс перемешан с подлинной трагедией, высокое с глупым и пустым.

    Обратите внимание! Глубинная философская идея произведения Невский проспект – двойственность и трагизм красоты и любви в нашем мире.

    Здесь повесть «Невский проспект» перекликается с тремя другими творениями Гоголя – «Вием», «Тарасом Бульбой» и «Записками сумасшедшего», каждое из которых освещает вопрос с особой стороны.

    В «Невском проспекте» мысль сформулирована наиболее четко. Красота, как считает герой-художник, а вместе с ним сам Гоголь, имеет божественную природу, она, по-сути, явление небесного на земле.

    В реальном мире все извращено, находится во власти зла.

    Красота обречена на гибель сама и губит других:

    • в повести она толкает героя на предательство отчизны,
    • в «Записках сумасшедшего» — доводит до безумия,
    • в произведении «Вий» двусмысленность красоты воплощается в демоническом образе панночки-ведьмы.

    В «Невском проспекте» этот вопрос рассматривается, прежде всего, в свете творчества, глазами «служителя красоты». То есть, по-сути, речь идет о соотношении искусства с реальностью. Главный герой, ощутив всю неправильность, извращенность действительности, полностью отказывается от нее в пользу вымышленного идеала.

    Однако бегство от реальности не спасает художника и оказывается невозможным. Он все-равно, в конце-концов, делает отчаянную попытку сблизить действительность с мечтой и в результате погибает.

    Полезное видео

    Подведем итоги

    Был ли Гоголь, когда писал «Невский проспект», во всем согласен со своим героем — художником Пискаревым – трудно сказать. По крайней мере, сам он вполне нашел способ примирить искусство с действительностью, поскольку стал великим русским писателем-реалистом.

    В поэме «Мертвые души» Николай Гоголь гениально изобразил окружающую жизнь во всей ее неприглядности, но это был поздний этап его творчества.

    Путешествие по Невскому проспекту Ленинграда, СССР 1974

    Невский проспект — самая известная улица в том, что теперь снова называется Санкт-Петербургом, и это было в равной степени верно и в советское время. Величайшая артерия Ленинграда была известна под двумя разными названиями в период раннего существования СССР, но название Невский проспект было вновь введено в конце блокады города в 1944 году. Это был намек на общественное мнение, которое так и не приняло изменение названия.

    Улица была центром культуры, торговли, политики и повседневной городской жизни.Здесь мы рассматриваем его через 18 изображений открыток 1975 года, а также текст его краткого описания из советского журнала за 1964 год. несколько ночных образов, зимы и лета и даже очень запоминающаяся фотография улицы под дождем, которая так и рисует. В них также представлены различные здания и достопримечательности, такие как Дом Книги, Дворец пионеров, Дворец работников искусств и другие.

    НЕВСКИЙ ПРОСПЕКТ (1964)

    Более ста лет назад Николай Гоголь писал: «Лучше Невского проспекта нет ничего, по крайней мере, в Петербурге; красота нашей столицы!… Невский проспект — всеохватывающее сообщение Петербурга».

    Невский проспект в самом широком месте — метров шестьдесят — не идет ни в какое сравнение с новыми проспектами, местами сужается до двадцати пяти метров…

    Невский проспект — это не каменная симфония — дело рук одного творца. Он строился в течение двух столетий, а его сто восемьдесят два здания – работа около ста пятидесяти архитекторов. Магазины, кафе, кинотеатры Невского не идут ни в какое сравнение с просторными современными строениями недавно построенных районов.

    Один архитектор, пытаясь определить очарование Невского, сказал: «Он идеально пропорционален».

    Да, это так. Если вы встанете на одном конце ее и посмотрите на ее силуэт, то вы признаете, что улица с ее зданиями похожа на перевернутую геометрическую фигуру — русскую букву, причем каждая «стена» (здания) вдвое меньше. пока основа — улица.

    Невский течет рекой, кое-где расширяясь, освобождая место для площадей. Он дышит историей — и в этом его очарование. Чуть более века назад на площади перед Казанским собором прошла первая в России демонстрация с поднятым красным флагом.

    Но и модерн пробивается на Невский проспект. В старых фонарях напротив Академического театра давно установили электрическое освещение вместо газового. Метро грохочет под Невским, и люди больше не переходят улицу — они пользуются подземными переходами.

    Так в чем же суть обаяния Невского, в чем его секрет? Может быть, в том, что эта улица вобрала в себя самую душу этого уникального города? Что магию Ленинграда можно почти физически ощутить на Невском проспекте?

    Но так ли уж необходимо раскрывать тайну Невского?

    Ибо недосказанность и неизвестность, вероятно, и составляет его очарование.

    Фотографии 1975 года:

    Гостиный двор, крупнейший универмаг города.

    Башня бывшей ратуши

    Аничков мост на фоне Дворца пионеров.

    На углу Садовой улицы, на заднем плане здание публичной библиотеки.

    Невский под дождем.

    Вид на улицу Бродского и площадь Искусств с Невского.

    Через дорогу от Академического театра комедии

    Музей истории религии и атеизма

    Вид на Дворцовую площадь и арку Главного Штаба

    2 Комитет Куйбышевского района

    Адмиралтейство

    Мемориальная доска в честь 900-дневной блокады в годы Великой Отечественной войны с надписью военного времени на доме №14 с надписью «Граждане! При обстрелах эта сторона улицы наиболее опасна.»

    Общественный бассейн в бывшей лютеранской церкви.

    Народный мост на фоне бывшего Строгановского дворца

    Дом Книги

    Дворец профессионалов искусства

    Островский квадрат с Пушкинским академическим драматическим театром на заднем плане

    «Москва» железнодорожный вокзал

    Перспектива, 1964

    Исторические и международные перспективы (электронная книга , 2014) [WorldCat.

    org]
    Содержание: Введение —
    Глава 1. «Этот публичный вид неизвестности»: происхождение фланёра в Лондоне и Париже, 1660-1780 гг. / Джонатан Конлин —
    Глава 2. Существовал ли фланёр? Парижский обзор / Лоран Тюрко — 90 118 Глава 3. Прогулки в Мадриде эпохи Просвещения: гобеленовые карикатуры и новые социальные пространства / Саймон Ли — 90 118 Глава 4. Ранние формы фланерства в немецком журнале London und Paris (1798-1815) / Кристиан Деулинг —
    Глава 5.Фланеры, товары и рабочее тело в «Физиологии фланёра» Луи Юарта и «Естественной истории бездельника в городе» Альберта Смита / Джо Бриггс —
    Глава 6. Мозаика эффектов: представления о ходьбе, общительности и фланёре в конце девятнадцатого века Мадрид — век / Ванеса Родригес-Галиндо —
    Глава 7. Фантасмагория города: Невский проспект Гоголя и Садовникова, Санкт-Петербург / Татьяна Сенкевич —
    Глава 8. Фланеры, чудовища, безумцы и бродяги: функции тревожного фланерства в Петербурге Андрея Белого / Claire Gheerardyn —
    Глава 9. Бродячие анархистские фланеры: визуальная политика народного протеста через парижское уличное искусство в L’assiette au beurre (1900-1914) / Кевин С. Роббинс —
    Глава 10. Заработная плата фланера Анри Беро за границей в Ирландии / Оливер О’Хэнлон —
    Глава 11. Аркады и лоджии: фланёр Вальтера Беньямина в Париже и Берлине / Катрин Якавоне —
    Глава 12. Пражский фланёр от Неруды до Незваля / Карла Хюбнер —
    Глава 13. Фланёр в тумане: феноменологии северного порта Городской пейзаж в перипатетических нарративах французского экзистенциализма / Александр Маккейб —
    Глава 14.Фланёр в Брюсселе: французские и бельгийские литературные взгляды в контрапункте / Даниэль Аке — 90 118 Глава 15. Подполье, над землей, свободное блуждание: переосмысление фланера в печати, на экране и в записи / Кевин Милберн — 90 118 Глава 16. Сюжет Новости из дома Шанталь Акерман (1977): о политическом потенциале кинематографического фланера / Джеймс Харви-Дэвитт.

    Жизнь стала веселее

    Название этого нового сборника стихов писателя из Саффолка Семменса взято из цитаты Иосифа Сталина, датированной 1938 годом. Размышления советского лидера и сам том оглядываются назад на «чистки» — волны политических убийств и казней, осуществленных через двадцать лет после русской революции. Этот исторический резонанс названия сборника придает поэзии Семменса мрачную иронию, которая кажется тревожно подходящей для современного читателя.

    Том открывается словами «1917 год» и строкой «Сегодня вечером атмосфера на улицах», передающими пыл и ранний оптимизм революции.Конкретные упоминания Харьковского дворца и Невского проспекта вызывают в воображении момент истории, а названные лица населяют улицы как агенты времени. Затем стихи продвигаются вперед через первые годы существования Советского Союза, выражая позицию, которая также постепенно меняется, раскрывая возникшую жестокую реальность. Вторая половина революционной главы Земменса дает нам строфу

    .

    в процессе над заговорщиками
    нет необходимости в доказательствах
    исторический контекст
    подтверждает обвинения[,]

    с еще более кислыми нотами. Особо выделяются два отдельных стихотворения: «Из справочника 1936 года» — четырехстраничный список имен с редкими примечаниями об их роли в большевистском движении или положении в коммунистическом правительстве, а также об их смерти в 1937 году — поражает особенно сильно. Еще позже мы читаем «Скажи мне еще несколько своих стихов, товарищ поэт», которая завершает собственный эмпатический путь Земменса от революционного авангарда к жертве ГУЛАГа или расстрельной команды.

    Революция, столетие которой явно привлекло к себе внимание, не единственная тема коллекции.Более поздние главы поэзии сосредоточены на более современной политике, например, в «Я мог бы сказать вам, но тогда вас пришлось бы уничтожить», где мы встречаем «козопаса в бейсболке Дика Чейни»; другие записи вызывают в памяти сцены из тюремной комнаты для свиданий или насилие с момента создания Израиля, которое, конечно же, продолжается и сегодня. Часто в этих случаях изложение кажется личным, конкретным и, следовательно, скрытым от читателя. В стихотворении «Кровотечение» Семменс пишет «в этом пространстве/ капля макового семени/ обозначает акт войны», не называя пространства, не расширяя образность и не развивая ее вообще.Смысл этих стихов очевиден, но читателю трудно с уверенностью его понять.

    К счастью, Семменс включает средства для назидания в свой личный взгляд на истории, когда он их пишет. Последняя страница книги — «Избранная библиография», в которой есть много недавно написанных исторических текстов, а также Гоголь и Троцкий. Многие стихотворения снабжены эпиграфами, иногда цитирующими Вальтера Беньямина или Бориса Пастернака, но часто взятыми из Откровения св.Джон.

    Формально стих в том виде, в котором он написан, последователен и довольно прост. Семменс в основном использует короткие строки, правильные строфы (правда, разной длины) и обманчиво простую поэзию. Линии не имеют жесткого конца; синтаксис стихотворения имеет тенденцию работать непрерывно, но разрывы между строками кажутся точно выбранными, создавая отдельные мысли или образы, которые отличаются друг от друга:

    случай отводит Пятокову
    роль судьи или злодея
    быть казненным – кто-то
    должен отвечать за катастрофы[. ]

    Эта форма кажется важной для исторического исследования, над которым работает Семменс, — напоминая читателю, что события всегда происходят в контексте, подтверждая то, что происходит до и после, а также значение каждого отдельного шага, вес момента, который необходимо проследить. держал.

    Жизнь стала веселее , значит, читать нелегко. Поэзию можно пролистать, восхититься просто мрачной эмоцией каждой статьи в сборнике, но в целом есть нечто большее, чем может содержать одно стихотворение.Это амбициозный том, который ожидает, что его читатель будет потрясен, спровоцирован, а затем узнает, как от собственных слов поэта, так и за его пределами.

     

     

    Настоящий мечтатель | Deccan Herald

    В 1820-е годы, когда Гоголь был одиноким и довольно непопулярным гимназистом в родной Украине, одноклассник читал некоторые его прозы. «Ты никогда не станешь писателем-фантастом, это уже очевидно», — сказал мальчик, который, скорее всего, сделал блестящую карьеру рецензента. Реакция Гоголя — он немедленно сжег оскорбительную работу — повторялась на протяжении всей его карьеры.

    Великой темой Гоголя, как и большинства русских писателей его эпохи, была сама Россия. Его цель, которая со временем разрослась до навязчивых размеров, состояла в том, чтобы создать идеализированную Россию, движение к которой могло бы вдохновить его соотечественников. Проблема была в том, что Гоголь, мастерски ловивший человеческие недостатки, не мог изобразить этого идеала, потому что не мог представить, каким он будет; «Боже, что такое наша жизнь? Только вечный разлад между сном и явью!» как плачет художник Пискарев на Невском проспекте (1835).

    Гоголь был слишком проницательным наблюдателем своих собратьев-мужчин (женщины у него, к сожалению, поверхностны и маргинальны), чтобы выполнить эту самоназначенную задачу; он был слишком одарен в превращении своих несовершенных персонажей в выдающиеся, глубоко запоминающиеся гротески. По существу, Гоголь был слишком забавен, чтобы преуспеть в качестве пророка, хотя это была шутка, которую он, по понятным причинам, не мог оценить.

    Вслед за Гансом Кюхельгартеном (1830 г.), самоизданной поэмой в стиле немецкого романтизма, получившей две неблагоприятные рецензии (Гоголь разыскал столько экземпляров, сколько смог найти, и, как и следовало ожидать, сжег их), его следующая книга «Вечера» на хуторе близ Диданки (1831-1832 гг.), получил почти всеобщее признание.

    Коллекция посвящена жизни в Малороссии, как тогда называлась Украина, и содержит несколько ключевых стилистических черт Гоголя. Вслед за Пушкиным, которого он боготворил и с которым сблизился (хотя письма свидетельствуют о том, что их привязанности не были соизмеримы), эти истории богаты народными идиомами. В них проявляется и гоголевская любовь к мрачному, смешение фантастического с обыденным, ярко выраженная метафиктивность: поэтому самая психологически сложная повесть сборника «Иван Федорович Шпонька и его тетя» заканчивается словами «… Тетя вынашивала новый план, о котором вы узнаете больше в следующей главе», потому что, как объясняет рассказчик в начале, его экономка использовала страницы рукописи в качестве бумаги для выпечки.
    Такие штрихи делают чтение Гоголя очень непосредственным, стимулирующим опытом. Его воспоминания о декорациях и местах — не в последнюю очередь о неприступном, почти демоническом Санкт-Петербурге — по праву считаются одними из лучших образцов описательного письма в русской литературе. Дистанцирование его повествований, благодаря которому создается ощущение, что рассказчик истории и ее автор не одно и то же, искусно и на протяжении всей его карьеры становилось только более изощренным.

    Также примечателен тот факт, что ему пришлось бороться с государственной цензурой. Чтение отреставрированных, аннотированных версий его работ ясно показывает разочарования, которые он пережил. Как он писал в письме к Пушкину по поводу «Дневника сумасшедшего» (1835), единственном своем повествовании от первого лица: «Вчера столкнулся с цензором довольно неприятная загвоздка. Но, слава богу, сегодня немного лучше. По крайней мере, все, что мне нужно сделать, это выбросить лучшие части».
    Этот рассказ, действие которого происходит наряду с «Носом» (1836 г. ) и «Шинелью» (1842 г.), представляет собой высшую точку творчества Гоголя как писателя-новеллиста.Этот триумвират, каждый из которых содержит резкое осуждение дегуманизирующего воздействия бюрократии, также наиболее ясно указывает на более поздние работы Достоевского и Кафки. Фраза, которую часто приписывают и Достоевскому, и Тургеневу — «Мы все вышли из гоголевской шинели», — скорее была сказана о них, но независимо от происхождения остается уместной. Что же касается связи между Гоголем и Кафкой, то Набоков выразил ее точно и с большой экономией в своей знаменитой лекции о «Превращении»:

    «У Гоголя и Кафки нелепый центральный персонаж принадлежит нелепому окружающему его пробиться из него в мир людей — и умирает в отчаянии.

    Нигде эта траектория не прослеживается так ярко и увлекательно, как в «Шинели». Его жалкий герой Акакий Акакиевич возглавляет оборванную группу выдуманных переписчиков, в которую входят Бартлби Мелвилла, Бувар и Пекюше Флобера и кафкианские придворные клерки.

    Издевались и высмеивали, в том числе, из-за его ветхого пальто, когда Акакиевичу сшили новое, его ненадолго приняли, прежде чем его постигла беда. Одновременно забавная, едкая, сюрреалистичная и почти невыносимо грустная история работает на множестве уровней и широко открыта для интерпретации.Это работа экстраординарного художника, работающего на уровне лихорадочной напряженности, и доказывает, что, вновь уступая проницательности Набокова, когда Гоголь «действительно позволил себе расслабиться и барахтаться на краю своей личной бездны, он стал величайшим художником». которые Россия еще не произвела».

    The Guardian

    Выдержка из книги Коллин Люси «Любовь на продажу: представление о проституции в имперской России», часть II


    На этой неделе All the Russias рада представить выдержки из книги Коллин Люси «Любовь на продажу: представление проституции в имперской России, », вышедшей в конце этого месяца издательством Корнельского университета. Фрагмент ниже взят из второй главы книги под названием «Предохранительные клапаны социальных страстей: регулирование коммерческого секса».

    Коллин Люси — доцент кафедры русских и славистических исследований Аризонского университета.

    Это вторая часть серии из двух частей. Часть I можно найти здесь.

    «Проституция — это гангрена»: Всеволод Крестовский «Петербургские трущобы»

    «Мы должны помнить одно — [проституция] — это гангрена, поразившая российское общество; гангренозные язвы не могут быть привлекательными и эстетичными.

    — Всеволод Крестовский, Петербургские трущобы

    Бестселлер Крестовского «Петербургские трущобы», издававшийся серийно между 1864 и 1866 годами в журнале «Отечественные записки» («Отечественные записки»), изображает ужасы городской жизни, в том числе злодеяния кровожадных донжуанов и детей, проданных в проституцию. Вдохновленный романом Юджина Сью « Тайны Парижа » (Les Mystères de Paris, 1842–1843), Крестовский исследовал подбрюшье св. В Петербурге за его монументальный роман, излагающий самые сенсационные элементы для любопытной публики. Сюжет содержит множество поворотов, но в центре внимания находятся манипуляции семьи Шадурских и судьбы их внебрачных детей, в том числе юной и обездоленной Маши, которая в конечном итоге обращается к секс-бизнесу как к единственному способу выжить на севере. капитал.

    Точность, с которой Крестовский изображал притоны и тюрьмы Петербурга, привлекла внимание Третьего отделения, Третьего отдела царской канцелярии, в состав которого входила тайная полиция.По указанию Третьего отдела цензор потребовал от редакции изъять из печати первую часть романа. Один член Третьей секции рекомендовал арестовать Крестовского за включение особо ужасного случая, который был «настолько непристойным», что «оскорблял все чувства нравственности». Цензор возражал против включения Крестовским садистской лотереи, в которой победитель получает право первой «бабки» на Луизу, девственницу, недавно завербованную в публичный дом. Крестовский усугубляет распутство тем, что отец девушки, который работает пианистом в борделе, обеспечивает музыкальное сопровождение того, что, как он понимает — слишком поздно, — посвящение его дочери в жизнь борделя.Одураченная злобной и коварной хозяйкой заведения Александрой Пахомовной, Луиза соглашается присоединиться к публичному дому. Вынужденная самой выбрать «выигрышный» билет, Луиза выбирает номер 48 и слышит ответ «Мой!» от человека с «звериным прожорливым» голосом. Впоследствии он утаскивает ее под аплодисменты и аплодисменты всех присутствующих. Зловещее описание Крестовского демонстрировало читателям разврат аристократии, заразившей своей ненасытной половой похотью все слои общества.В романе показано, как семья Шадурских сочетает обольщение и предательство с откровенной эксплуатацией слабых и беззащитных. Центральное место в распространении зла в Санкт-Петербурге занимает бич коммерческого секса, «гангрена в русском обществе», по выражению Крестовского. Взяв на себя обязательство объяснить читателям то, чего они сами «никогда не видели», Крестовский описывает корень «худшего, беспощаднейшего, развратного рабства, ведущего к полному уничтожению женской индивидуальности со всеми ее правами» и опускает ее «до уровня варварства, граничащего с полным идиотизмом. Доведенные до самых глубин человеческих страданий, эти женщины жадно приветствуют смерть. Так обстоит дело с Машей, которая, кашляя кровью, понимает, что ее смерть близка, и радостно восклицает: «Туберкулез! Наконец! Слава Богу!»

    Предупреждая читателя не обижаться на последующее описание бордельной жизни, Крестовский описывает положение работниц публичных домов по отношению к судебной системе. «По отношению к падшим женщинам закон ставится в шаткое положение», потому что, поясняет он, «[закон] не может санкционировать разврат, но допускает его, терпит как неизбежное зло, уступая для этого огромную массу населения». причина.Последующие главы наглядно демонстрируют читателям, как женщины от безысходности заходят в публичные дома, тут же становятся должниками своих госпож и оказываются обслуживающими клиентов шесть дней в неделю. Некоторым женщинам удается «культивировать свою внутреннюю нравственность и женственность», воздвигая барьер между своим истинным духовным «я» и своей «аморальной» работой в публичных домах. Такое деление производит «странное двойственность»: «В одном и том же существе сочетаются женщина — в лучшем смысле слова — и блудница [ публичная развратница ].Крестовский описывает это состояние бытия как внутренне противоречивое: как женщина может быть и добродетельной, и подлой? В традиционном понимании женщина могла быть либо грешной, либо святой, матерью или блудницей. То, что петербургской секс-работнице удается сочетать оба полюса женственности (нравственное и развратное), представляет проблему для Крестовского.

    Хотя Крестовский считает эту двойственность парадоксальной, она обычно встречается в русских изображениях женщин, занятых коммерческим сексом.Бинарный образ Мадонна/блудница появляется в изображении Николаем Гоголем незнакомки (неизвестной женщины) в «Невском проспекте», в образе Сони в «Преступлении и наказании » Федора Достоевского и будет преследовать последующие итерации сюжета падшей женщины в произведениях. Всеволод Гаршин, Лев Толстой, Леонид Андреев. С психологической точки зрения эти авторы-мужчины выражают большую тревогу по поводу сексуальных отличий проданной женщины; она одновременно соблазнительна и угрожающа в своем сексуальном сознании.Как выразился Чарльз Бернхеймер, «проститутка представляется животной, страстной, чувственной пиршеством для пресыщенного мужчины из высшего общества. Но почти сразу же ее сексуальность становится угрожающей»21. Эротика секс-работников бросила вызов общепринятому пониманию того, что у женщин отсутствует либидо; участие женщины в половой жизни имело исключительно репродуктивные цели, а не ее собственное физическое удовлетворение.

    То, что раздражает Крестовского и его современников, говорит нам нечто важное о концептуализации женской сексуальности в 1860-х годах.Для писателей-мужчин тот факт, что женщина могла быть сексуально активной вне брака 90 234, сохраняя при этом свою мораль 90 235, поставил под сомнение весь общественный договор. Два компонента, составляющие женственность, — замужество и материнство — способствовали моральному превосходству женщины над мужчинами. Но если женщина могла культивировать свою «внутреннюю жизнь и нравственность», как выражается Крестовский, занимаясь сексом с несколькими партнерами и избегая воспитания детей, то в чем именно заключалась разница между честными женщинами и блудницами? Размытие этих категорий порождало тревогу, угрожавшую не только разгадке различий между категориями женщин, но и построению семейной ячейки.Чтобы сублимировать эти опасения, авторы использовали сенсационные сюжеты, кульминацией которых стала безвременная смерть секс-работницы. Исключив ее тело из повествования, писатели смогли восстановить социальную структуру и место женщины в традиционном патриархальном порядке. Таким образом, писатели использовали стратегии, чтобы инкапсулировать эротизированное женское тело в повествованиях, содержащих гиперсексуальность.

    Книга Крестовского « Петербургские трущобы » сразу же завоевала коммерческий успех, и заядлые читатели жаловались на трудности с получением собственных копий.Но в то время как публика с жадностью восприняла рассказ Крестовского о моральной испорченности, литераторы восприняли его далеко не положительно. Редакция популярного еженедельника Искра ( Искр а) посвятила целую колонку, состоящую из нескольких номеров, высмеивающих мелодраматическое содержание журнала Петербургские трущобы (см. рис. 2.1). Обильными карикатурами и юмористическими комментариями сатирики указывали на абсурдность сюжета и неправдоподобность таких персонажей, как Маша. «Петербургские трущобы» превратился в «новеллу о кофейной чашке, вилке и серебряном рубле» с карикатурой на истеричную женщину, загорающуюся от чашки горячего кофе. Сюжетные моменты преувеличены и переформулированы, чтобы представить роман как смесь преступлений и интриг. Душераздирающие сцены смерти, в том числе Машиной, перерастают в мелодраматическое зрелище. Хотя редакция Искра высмеивала Крестовского за его запутанный сюжет и преувеличенные изображения, его рассказ о св.Петербургский разврат оказал неизгладимое влияние на книжный рынок. Если подражание — самая искренняя форма лести, то у Крестовского была клика писателей, которые пошли по его стопам. Тексты, созданные по мотивам его бестселлеров, появились на рынке в попытке повторить славу оригинала22. Следуя примеру Крестовского, писатели помещали свои рассказы и романы в городской упадок Санкт-Петербурга; в этих нарративах наивная молодая женщина, недавно приехавшая в столицу, не может выжить на мизерную плату, предлагаемую за ее работу, и поэтому неизбежно обращается к секс-работе.Еще в 1910 году в книжных магазинах появились такие произведения, как «Новые петербургские трущобы. проданные в «торговлю белыми рабами», оставались популярными среди читателей.

    Как это ни парадоксально, но хотя Петербургские трущобы прославили Крестовского, это запятнало его писательский статус. Его популярность постепенно пошла на убыль к концу 1860-х годов, отчасти потому, что признанные писатели отвергли роман как шарлатанство.Сообщается, что Иван Тургенев осудил «Петербургские трущобы » как «чистую чепуху», в то время как другие, включая влиятельного издателя Алексея Суворина, считали его не более чем прямой транскрипцией повседневной жизни. Хотя Достоевский поначалу сожалел об упущенной возможности опубликовать серию Крестовского в собственном журнале, ближе к 1870-м годам его отношение к молодому писателю испортилось24. И вообще последующий консерватизм Крестовского отдалил его от прежнего кружка влиятельных почвенников .Происходя от почва , русского слова, означающего «почва», почвенники (буквально «земляне») представляли собой группу интеллектуалов-единомышленников, тесно связанных с журналом Достоевского Время ( Время ). Выступая за «возвращение на землю», почвенники подчеркивали необходимость более всестороннего взаимодействия образованных классов с массами.

    Положение обедневших женщин оставалось в центре дискуссий среди русских писателей, но было ясно, что обращение Крестовского к массам вызвало гнев литературной элиты.По их мнению, то, что традиционно было темой либерально настроенной поэзии Николая Некрасова и психологической прозы в романах Достоевского, в бульварной литературе тривиально. С точки зрения таких писателей, как Достоевский и Тургенев, эти грошовые романы сделали сенсацией серьезную угрозу коммерческого секса для женщин и семьи, поэтому следующее поколение писателей, достигшее совершеннолетия в 1870-х и 1880-х годах, стремилось дистанцироваться от бульварной жизни. прозе, когда они подняли вопрос о продажной любви в своей художественной литературе.Для автора Всеволода Гаршина тема коммерческого секса приобрела личное значение. Считая себя следующим великим словом русской литературы, он в своей прозе полемизировал с медицинскими «истинами» о публичных женщинах. Воодушевленный дискуссиями о природе падших женщин, Гаршин написал два рассказа, открыто полемизирующих с ролью государства в продаже секса.

    Читать Петербург (Классика пингвинов) онлайн Читать бесплатно Роман

    Andrei Bely

    Petersburg

    роман в восьми глав

    с проловым

    и эпилог

    и эпилог

    переведен на

    David Mcduff

    и с введением

    ADAM Thirlwell

    Penguin Книги

    Содержание

    Введение

    Petersburg

    Petersburg

    Глава

    Глава Первые

    Глава Второй

    Глава

    Глава Четвертый

    Глава пятый

    Глава Шестой

    Глава седьмой

    Глава 80003

    ЭПИЛОГ

      Примечания

      ПИНГВИН КЛАССИКА

      ПЕТЕРБУРГ

      АНДРЕЙ БЕЛЫЙ — псевдоним Бориса Николаевича Бугаева: романист, поэт и критик, он стал ведущей фигурой среди русских писателей-символистов. Родился в Москве в 1880 году. Изучал математику, зоологию и философию в Московском университете, одновременно интересуясь искусством и мистикой. Он начал публиковаться в 1902 году, еще будучи студентом, приняв псевдоним, чтобы избавить своего отца, выдающегося профессора математики, от смущения общественной ассоциации со все еще скандальными символистами. В 1914 году он присоединился к антропософскому сообществу Рудольфа Штайнера в Швейцарии. Вернувшись в Россию в 1916 году, он приветствовал революцию, но с растущими ограничениями на художественное самовыражение разочаровался.Предприняв безуспешную попытку возродить символистскую эстетику через журнал «Записки мечтателей», он снова эмигрировал в 1921 году. Белый вернулся в Россию в 1923 году, и в последние годы его жизнь оставалась относительно спокойной. Его работы продолжали публиковаться небольшими тиражами, но в значительной степени игнорировались; тем не менее влияние его стиля и идей на других советских писателей было значительным. После его смерти в 1934 году Евгений Замятин писал о нем: «Математика, поэзия, антропософия, фокстрот — вот одни из самых острых углов, которые составляют фантастический образ Андрея Белого… [он] писатель-писатель.’

      Его первыми прозаическими произведениями были четыре коротких пьесы, которые он назвал «симфониями». В 1909 году он опубликовал более традиционный роман «Серебряный голубь»; другие произведения включают Котика Летаева (1922) и серию романов, опубликованных в 1920-х и 1930-х годах под общим названием «Москва». «Петербург» был впервые опубликован в виде книги в 1916 году и сразу же был признан произведением большого литературного значения.

      ДЭВИД МАКДАФФ родился в 1945 году и получил образование в Эдинбургском университете.Его публикации включают большое количество переводов иностранных стихов и прозы, в том числе стихов Иосифа Бродского и Томаса Венцлова, а также современные скандинавские произведения; Избранные стихотворения Осипа Мандельштама; Полное собрание стихов Эдит Сёдергран; и «Нет, я не боюсь» Ирины Ратушинской. Его первая книга стихов «Слова на природе» вышла в 1972 году. Он перевел ряд произведений русской прозы ХХ века для Penguin Classics. Среди них «Братья Карамазовы», «Преступление и наказание», «Мертвый дом», «Бедные люди и другие рассказы» и «Дядюшкин сон» и другие рассказы Достоевского; Толстого «Крейцерова соната и другие рассказы» и «Севастапольские очерки»; и «Леди Макбет Мценского уезда» Николая Лескова.Он также перевел Сборник рассказов Бабеля для Penguin Twentieth-Century Classics.

      АДАМ ТИРЛУЭЛЛ родился в 1978 году. Он написал два романа: «Политика» и «Побег». В 2003 году он был выбран в качестве одного из лучших молодых британских писателей Granta. Мисс Герберт, эссе о международных романах, было опубликовано в 2007 году и получило премию Сомерсета Моэма. Его работы переведены на тридцать языков. Он живет в Лондоне.

      Введение

      Читателям, впервые читающим книгу, следует знать, что подробности сюжета раскрываются в этом Введении.

      ЗНАКИ ИМЕНА СЛОВА РОМАНЫ СИСТЕМЫ!

      Москва

      Писатель Андрей Белый умер от инсульта в Москве советского коммунизма в 1934 году. Ему было пятьдесят четыре года. Он родился в том же городе: когда это была Москва царского самодержавия. Это была обычная печальная история Истории. Но более подробная история его смерти еще печальнее.

      Только что вышла его книга воспоминаний «Между двумя революциями» с предисловием Льва Каменева, в котором вся литературная деятельность Белого названа «траги-фарсом», разыгрываемым «на обочине истории».Белый скупил все экземпляры книги, которые смог найти, и вырвал предисловие. Он продолжал посещать книжные магазины, пока не получил смертельный удар.1

      На обочине истории!

      Эпилог Белого приходится на 1934 год. Но этот эпилог был и каменевским. Это правда, что со Сталиным и Троцким Каменев когда-то был в центре истории — чистый коммунистический импресарио. Но тут начались политические махинации. В 1927 году он был исключен из партии.Вскоре он был повторно принят, но снова был исключен в 1932 году, а затем снова принят год спустя. Таков был контекст его испуганного предисловия к книге Белого. Исторически Каменев исчезал. В декабре 1934 г., после смерти Белого, Каменева вновь исключили из партии; на этот раз он также был арестован. Приговоренный в 1935 году к десяти годам лишения свободы, он был повторно судим на первом Московском показательном процессе в августе 1936 года. Его признали виновным и тут же расстреляли.

      Однако этот эпилог является лишь прологом.Это только Москва — и поэтому это только политическая версия множественных форм исчезновения реальности. В то время как более важная история Андрея Белого и его расследования реальности происходит в другом русском городе, Петербурге, городе, где прославился Белый. Петербург стал поводом для его замысловатого романа «Петербург» — города, который Белый превратил в портативный эксперимент со словом.

     Петербург

     Но тогда Петербург был уже экспериментом.До Белого она была придумана как задача другим великим писателем — Николаем Гоголем. «Проходя как бы через гоголевский темперамент, — писал Владимир Набоков, любивший и Гоголя, и Белого, — Петербург приобрел репутацию чужеземной, которую сохранял почти целое столетие…» петербургских рассказов: «Невский проспект», «Нос» и «Портрет», а в 1842 году — «Пальто». В них он развил мысль, что этот город под названием Петербург был экспериментом в том, что было на самом деле.Он был построен между сушей и водой, его климат был туманным, вода была непригодна для питья: и поэтому в этой текучей атмосфере трудно было сказать, что было на самом деле, а что нет: «О, не верьте этому Невскому проспекту! Я всегда плотнее закутываюсь в свой плащ, когда прохожу по нему, и стараюсь не смотреть на встречающиеся мне предметы. Все обман, все сон, все не так, как кажется!»3

     Петербург – упражнение в нереальности! Чистая поверхность!* Это был город, который еще раз придумал Андрей Белый в своем романе «Петербург».

     В этой тающей серости вдруг смутно вырисовывалось множество точек, удивленно глядящих: огоньки, огоньки, крошечные огоньки, наполняясь интенсивностью и устремляясь из темноты в погоне за ржаво-красными пятнами, как каскады падали сверху: синий, темно-фиолетовый и черный.

    Петербург ускользнул в ночь. (стр. 198)

      Вот как можно описать город как пейзаж: абстрактная метаморфоза точек. Но, может быть, даже это было слишком определенно; может быть, он существовал только как знак – творение картографов:

     … два кружочка, сидящие один внутри другого, с черной точкой в ​​центре; и из этой математической точки, не имеющей измерения, она энергично заявляет, что она существует: оттуда, из этой точки мчится потоком рой только что напечатанной книги; Стремительно из этой невидимой точки вылетает правительственный циркуляр.(с. 4)

     Город как точка или точка: таков первый акт революции Андрея Белого в его романе «Петербург». Это изобретение с множественными эффектами. И самое главное намечено в этом романе галлюцинирующим террористом, которым внезапно овладевает знание того, что

    &nb

    сп; «Петербург имеет не три измерения, а четыре; четвертая подлежит затемнению и вообще не отмечается на картах, кроме как точкой, ибо точка есть место, где плоскость этого существования соприкасается со сферической поверхностью необъятного астрального космоса. ..» (стр.409)

      Другими словами: все в этом городе на грани смысла; все в Петербурге есть потенциально знак.

      Имена

      Даже, например, имя писателя. Ибо Андрей Белый — это псевдоним. (Андрей Белый!) Первоначально его звали Борис Бугаев.

      Причина для этого нового имени была сладко-шикарной. В начале ХХ века Белый был авангардистом. А авангардом, к которому он принадлежал, был символизм. Символисты верили в обновление литературы через обновленное описание реального, и это описание включало бы звуковое кодирование, синестезию, иероглифику: весь алфавит эзотерического сумасшествия.И поэтому, естественно, поэт не мог использовать свое собственное имя. Хипстер должен был намекнуть на более чистую правду. Так Белый изобрел свой странно-абстрактный псевдоним. Для буржуазии, знавшей его родителей, как, например, тетка Марины Цветаевой, это только звучало неотесанно:

      «…хуже всего то, что он из порядочной семьи, сын профессора, Николая Дмитриевича Бугаева. Почему не Борис Бугаев? А Андрей Белый? Отречься от собственного отца? Кажется, они сделали это специально. Им стыдно подписывать свои имена? Что за Белый? Ангел или сумасшедший, выскочивший на улицу в нижнем белье?»4

      Сама Цветаева, однако, обожала абстрактный пример Белого.Но тогда Цветаева была молодой поэтессой, любившей бравурность Белого. Белый, пишет Цветаева, всегда стремился вырваться из обыденной действительности: он «был зримо на взлете, на исходе» — и его «основной стихией» был «полет»: «его родная и страшная стихия пустых пространств». 5 Таким образом, его псевдоним был просто еще одним способом перевернуть все с ног на голову.

     Каждый псевдоним — это подсознательный отказ от того, чтобы быть наследником, быть потомком, быть сыном. Отказ отца.И не только от отца, но и от святого, под покровительство которого был отдан, и от веры, в которую крестился, и от своего детства, и от матери, которая называла его Борей и не знала любой «Андрей», отказ от всех корней, будь то церковные или семейные. Avant moi le déluge! Я – есть I.6

      Самость была изобретением, как и город. Все было вымышленным. Такова была предпосылка Петербурга в начале двадцатого века.

     Петербург

      Роман Андрея Белого «Петербург» появился в трех номерах журнала «Сирин» в 1913 и 1914 годах: в 1916 году он вышел в виде книги.

      Что касается его сюжета: его сюжет о сюжете. Грубо говоря, действие этого сюжета происходит в течение недели или около того в Петербурге в начале октября 1905 года — как раз перед всеобщей забастовкой.

      У сенатора Аполлона Аполлоновича Аблеухова есть сын: Николай Аполлонович Аблеухов. Николай, несчастный в любви, несчастный в жизни и изучающий философию Канта, пообещал помочь революционному делу.Безвестный приверженец этого революционного дела доставляет ему на хранение пакет, завернутый в ткань с изображением фазанов. Выясняется, что этот пакет — жестяная банка для сардин, а в жестянке из-под сардин скрывается бомба, которую Николаю затем приказывают бросить в собственного отца.

      Это основной сюжет. Это следует за заказом и возможным исполнением революционного заговора. Этот заговор связывает разные острова Петербурга: забегаловки и особняки. Но на самом деле, конечно, эти факты не важны.Ибо Петербург — город, истинная форма которого — бесконечность: его улицы бесконечны.

      Бесконечность перспектив мчится в бесконечность с бесконечностью пересекающихся теней, мчащихся в бесконечность. Весь Петербург — это бесконечность перспективы, возведенной в степень n.

      Пока за Петербургом – ничего. (стр. 19)

      Таким образом, настоящее исследование этого романа не может проходить по контурам сюжета. Сюжет уходит в бесконечность города. Настоящий сюжет — это движение предложений Белого.Или, иными словами, сюжет — это просто предлог для Белого исследовать, как язык может определять то, что мы привычно и ошибочно считаем реальным.

      Реальность

      По Петербургу реальность многоуровневая: как бесконечная автостоянка. Да, действие этого романа происходит в перспективе бесконечности; и потому его стиль колеблется между почти мистическим и почти материалистическим — так вот как описывается человек, стоящий в освещенной свечами комнате:

    Липпанченко остановился посреди темной комнаты со свечой в руке; вместе с ним остановились призрачные отмели; огромный призрачный толстяк, душа Липпанченко, свесился вниз головой с потолка… (с. 531)

      Есть мир ощущений, правда: но за этим стоит все остальное. «…надо признать, что мы живем не в видимом мире…», — говорит персонажу галлюцинация. «Трагедия нашего положения в том, что мы, хотим мы этого или нет, находимся в невидимом мире…» (с. 408). И поэтому видимый мир может внезапно, внутри предложения, раствориться в совершенно другом мире — «мире фигур, контуров, мерцаний, странных физических ощущений» (стр. 181).

      «Подобно расе людей, разделившихся на длинноголовых и короткоголовых, — писал о Белом революционный критик Виктор Шкловский в нынешнем Ленинграде, — символистское движение было расколото пополам между старый спор.По существу, речь шла о следующем вопросе: был ли символизм просто эстетическим методом или нечто большее?»: «Всю свою жизнь Белый отстаивал вторую альтернативу (т. е. что символизм — это гораздо больше, чем просто искусство)»7

    Но я не совсем уверен, что Шкловский точен. Потому что правда, что в своей бурной и бессистемной карьере Белый сошелся с символистами, а потом со спиритуалистами и даже с антропософами. Он увлекался Кантом, Шопенгауэром и Рудольфом Штайнером.Но этот список — всего лишь список увлечений. Это указывает на блуждающий интерес к бегству, к эмиграции из обычных категорий, а не к устойчивому мистическому видению. Философ Николай Бердяев, настоящий мистик, был одним из наставников Белого. И Бердяев сомневался в основательности мышления Белого. «Белый знал очень мало, — писал Бердяев, — а то, что он знал, было спутанно и бессвязно»8.С помощью этих категорий он описал плавные переходы реальности. Но не нужно быть мистиком, чтобы поверить, что реальность изменчива. Даже самый эмпирический из философов не смог доказать существование объективного мира. Наше знание реальности никогда не бывает прямым. В каждом реализме скрыт идеализм. И эту текучесть материального мира любил исследовать Белый.*

     Если банка из-под сардин может быть еще и бомбой, например, то все объекты раскрываются как потенциально неоднозначные.Их твердость испаряется: «они такие, какие есть, — и все-таки другие…» Это одно из следствий паники революционного заговора в Петербурге. Другой заговорщик пытается дать рациональное объяснение: это соскальзывание в действительности есть лишь «псевдогаллюцинация»: «своего рода символическое ощущение, не соответствующее раздражителю ощущения» (стр. 359, 360).

      И я думаю: а ведь это действительно описание языка! Ведь это зашифрованная тема романа Белого.Язык — это то, что создает символическое ощущение, не соответствующее реальному ощущению. Язык — это то, что составляет беспокоящую хрупкость реальности.

      В сочинении 1909 года «Магия слов» Белый писал, что «изначальная победа сознания заключается в создании звуковых символов». Ибо в звуке воссоздается новый мир, в границах которого я чувствую себя творцом реальности»9. Новая реальность языка — постоянный предмет Белого. Ибо он был экспертом в растворении бинарных оппозиций обычной философии.Всем известно, скажем, что знак состоит из означающего и означаемого: внешней формы и внутреннего содержания. Только Белый мог подумать, что, конструируя знак, он может «преодолеть два мира» — внутренний

    и внешний. — Ни один из этих миров не реален. А ТРЕТИЙ мир существует». 10

      Этот сверхмир знака и есть то, что исследуется в Петербурге — и я имею в виду исследование. Этот роман представляет собой систему параллельных исследований мельчайших моментов, когда слова материализуются как версия реальности.

      Слова

      Двадцать лет назад в Париже в своем тексте под названием «Crise de vers» французский поэт Стефан Малларме обрисовал перевернутую реальность, которую может произвести язык:

      Я говорю: цветок! и над забвением, которому мой голос предает всякий набросок, будучи чем-то иным, чем известные чашечки, музыкально возвышается сама идея и сладкая, отсутствующая в каждом букете. Но роман предлагал более сложные демонстрации.И вот в Петербурге он закрыл первую главу о Петербурге небольшим очерком по теории литературы. Пока читатель знает только, что есть человек по имени сенатор Аполлон Аполлонович Аблеухов; и что в этом городе его тревожит таинственный незнакомец — один из революционеров романа. На данный момент незнакомец — лишь «тень»: он существует только в сознании сенатора. Но, добавляет Белый: «Сознание Аполлона Аполлоновича есть сознание призрачное, потому что и он есть обладатель эфемерного бытия и есть продукт авторской фантазии: лишняя, праздная, мозговая игра» (с.67). Он просто персонаж. И на этом моменте метафикции Белый замолкает. Если он всего лишь изобретатель иллюзий, то романист вполне может отказаться от своего романа. Но, пишет Белый, то, что они иллюзорны, не означает, что персонажи ненастоящие. Вот Аблеухов: вот и мы — читаем.


    Лев Толстой составил список из более чем 50 книг, оказавших на него наибольшее влияние (1891 г.)

    Война и мир Анна Каренина Смерть Ивана Ильича — многие из нас ощутили влияние Льва Толстого, к добру или к худу, от нашего собственного чтения и письма.Но чье влияние Лев Толстой ощутил больше всего? Как назло, мы можем дать вам главу и стих по этому поводу, так как романист составил именно такой список в 1891 году, по которому ему было бы 63 года.

    Русский издатель попросил 2000 профессоров, ученых, художников и литераторов, общественных деятелей и других светил назвать книги, важные для них, и Толстой ответил этим списком, разделенным на пять возрастов человека, с их фактической степенью влияние («огромное», «т.здорово», или просто «великолепно»).

    Это нечто довольно редкое, до сих пор доступное только в расшифрованном виде в сообщении в Нортгемптоне, штат Массачусетс, Valley Advocate :

    .

    РАБОТЫ, ПРОИЗВЕДШИЕ ВПЕЧАТЛЕНИЕ

    Детство до 14 лет или около того

    История Иосифа из Библии  – Огромный

    Байки из  Тысяча и одна ночь: 40 разбойников, принц Кам-аль-Заман  – Великий

    Черная курочка Погорельского – В.отлично

    Русские былины: Добрыня Никитич, Илья Муромец, Алеша Попович. Народные сказки  – Огромные

    Стихи Пушкина: Наполеон  – Великий

    Возраст от 14 до 20 лет

    Евангелие от Матфея: Нагорная проповедь – Огромный

    Сентиментальное путешествие Стерна – В. Великий

    Руссо Признания  – Огромный

    Эмиль  – Огромный

    Новая Элоиза  – В.отлично

    Пушкина Евгений Онегин  – В. Великий

    Schiller’s  Die Räuber  – V. Great

    Шинель Гоголя, Два Ивана, Невский проспект  – Великий

    «Вий» [рассказ Гоголя] — Огромный

    Мертвые души  – В. великий

    Тургенева Зарисовки физкультурника  – В. Великий

    Дружинина Полинка Сакс — В. Великий

    Григоровича Несчастный Антон – В.отлично

    Диккенс Дэвид Копперфильд  – Огромный

    Лермонтова Герой нашего времени , Тамань  – В. Великий

    Прескотт  Завоевание Мексики  – Великий

    Возраст от 20 до 35 лет

    Гёте. Герман и Доротея  – В. Великий

    Виктор Гюго. Нотр-Дам де Пари  – В. великий

    Стихи Тютчева — Великий

    Стихи Кольцова — Великий

    Одиссея  и Илиада  (читать по-русски) – Великий

    Стихи Фета — Великий

    Платона Федон и Симпозиум (в переводе Кузена) — Великий

    Возраст от 35 до 50 лет

    Одиссея  и Илиада  (на греческом) – В. отлично

    Былины  – В. Великий

    Виктор Гюго. Отверженные  – Огромный

    Ксенофонта Анабасис  – В. Великий

    Миссис [Генри] Вуд. Романы – Великие

    Джордж Элиот. Романы – Великие

    Троллоп, Романы – Великие

    Возраст от 50 до 63 лет

    Все Евангелия на греческом языке – Огромный

    Книга Бытия (на иврите) – В. великий

    Генри Джордж. Прогресс и бедность  – В.отлично

    [Теодор] Паркер. Беседа на религиозную тему — Великий

    [Фредерик Уильям] Проповеди Робертсона – Великий

    Фейербах (забыл название; труд о христианстве) [«Сущность христианства»] — Великий

    Паскаль Мысли  – Огромный

    Эпиктет – Огромный

    Конфуций и Мэн-цзы – В. великий

    О Будде. Знаменитый француз (забыл) [«Лалита Вистара»] — Огромный

    Лао-Цзы. Жюльен [С.Жюльен, французский переводчик] — Enormous

    Писатель из Долины адвокатов, поклонник Толстого, наткнулся на этот список по чистой случайности. «По дороге на работу я нашел кое-что специально для себя в коробке с брошенными книгами на тротуаре», — пишут они: биографию Толстого с «чем-то более прохладным внутри»: «пожелтевшее и хрупкое книжное обозрение New York Times Book Review». вырезка» 1978 года, содержащая полный список в том виде, в каком его написал Толстой. «Золото», другими словами, «для этого подражателя-толстоведа». Если вы тоже причисляете себя к ряду подражателей-толстоведов — или действительно признанных толстовеков — вы, несомненно, найдете здесь немало интригующих подборок.А если вы просто восхищаетесь Толстым, ну читайте: учитесь не делать то, что делали ваши кумиры, часто говорю, а думать, как они думали. Не то чтобы у кого-то из нас было время написать «Войну и мир» в наши дни, хотя, если повезет, у нас все еще есть время, чтобы прочитать ее — наряду с «Тысячей и одной ночью», Дэвидом Копперфилдом, «Одиссеей» и так далее. Многие из этих работ вы можете найти в нашей коллекции 800 бесплатных электронных книг для iPad, Kindle и других устройств.

    Ищу бесплатные профессионально читаемые аудиокниги от Audible.ком? Вот отличная сделка без каких-либо условий. Если вы запустите 30-дневную бесплатную пробную версию на Audible.com , вы сможете загрузить две бесплатные аудиокниги по вашему выбору. Получите более подробную информацию о предложении здесь .

    Родственный контент:

    Редкая запись: Лев Толстой читает свое последнее крупное произведение на четырех языках, 1909 г.

    Винтажные кадры Льва Толстого: видеозапись великого писателя в его последние дни

    Полное собрание сочинений Льва Толстого онлайн: новый архив бесплатно раздаст 90 томов (на русском языке)

    Семейный рецепт Льва Толстого с макаронами и сыром

    Список 100 лучших книг Дэвида Боуи

    18 (бесплатных) книг, которые Эрнест Хемингуэй хотел бы прочитать снова в первый раз

    Нил де Грасс Тайсон перечисляет 8 (бесплатных) книг, которые должен прочитать каждый умный человек

    Колин Маршалл ведет и выпускает «Записную книжку о городах и культуре» и пишет эссе о городах, языке, Азии и мужском стиле.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.