На дне горького краткий пересказ: Страница не найдена

Содержание

«На дне»: краткое содержание и анализ пьесы

Фото: UGC

Почти 120 лет назад Максим Горький опубликовал пьесу «На дне». Краткое содержание произведения поможет понять его суть и драматические коллизии. Расскажем о пьесе подробнее и проанализируем, почему она не утратила актуальность в XXI веке.

«На дне»: краткое содержание

Пьеса «На дне» — произведение, созданное для театра. Его действие разворачивается в одном месте — ночлежном доме — заведении, которое создано для того, чтобы бездомные могли переночевать.

«На дне» кратко — это описание одного дня из жизни обитателей ночлежки, которые оказались в одном месте по различным причинам. Поэтому краткое содержание пьесы «На дне» следует начать со знакомства с персонажами.

Вот ключевые действующие лица, которых описал М. Горький:

  • Михаил Иванович Костылев (54 года).

Богатый и жадный хозяин ночлежного дома, готовый выжать из постояльцев все до последнего. Ревнует жену Василису к каждому встречному.

  • Василиса Карповна (26 лет).

Жена Костылева. Она младше мужа на 28 лет, безнравственная и жадная до денег. Подумывает об убийстве ревнивого мужа.

  • Наталья (20 лет).

Тихая и добрая сестра Василисы. В нее влюблен Васька Пепел — один из постояльцев ночлежки. Это вызывает ревность Василисы, у которой на Ваську свои планы.

  • Абрам Иванович Медведев (50 лет).

Дядя Натальи и Василисы, который работает полицейским. Влюблен в торговку пельменями Квашню, но та не отвечает ему взаимностью.

Странник с большим жизненным опытом. Появляется в ночлежке и дает советы постояльцам, как им выбраться из тяжелой ситуации.

  • Васька Пепел (28 лет).

Вор, который мечтает изменить свою жизнь. Он продает краденное Костылеву и является любовником Василисы, но мечтает оставить ее и жить с Наташей.

Сапожник, который любит выпить. От этого скатился на социальное дно. Ему не хватает денег, даже чтобы заплатить Костылеву за ночлежку.

  • Андрей Бубнов (45 лет).

Картузник, который когда-то имел собственное дело, но прогорел.

  • Барон (33 года).

Опустившийся аристократ, живущий в ночлежке с Настей — 24-летней девицей.

  • Актер (около 40 лет).

Спившийся деятель искусств по фамилии Сверчков-Заволжский.

  • Андрей Митрич Клещ (40 лет).

Слесарь; грубый, но работящий. Живет с женой — 30-летней Анной, которая больна и не встает с кровати. Клещ уверен, что она мешает ему вырваться из нищеты.

  • Сатин (около 40 лет).

Нищий, который когда-то работал на телеграфе и много читал.

Фото: сцена из спектакля «На дне» (киевский театр на Подоле, 2017): UGC

Представив героев, следует продолжить краткий пересказ «На дне», поведав о том, что происходит в каждом из актов:

Действие первое

Краткое содержание «На дне» начинается с событий первого акта. Они переносят зрителя в комнату ночлежки.

Весенним утром в большой комнате с самоваром торговка Квашня рассказывает о новом ухажере, за которого она не желает выходить замуж. Женщина недавно овдовела и счастлива, что избавилась от мужа-тирана. Отдавать свою свободу другому мужчине не намерена.

Слесарь Клещ заявляет, что так или иначе она выйдет замуж. Возмущенная Квашня обвиняет его в намерении свести жену в могилу.

В это время проснувшийся Актер помогает больной Анне выйти подышать свежим воздухом. Они встречают Костылева, разыскивающего свою жену Василису. Он уверен, что она крутит роман с Васькой Пеплом, но не может уличить ее в измене. Актер просит Костылева простить половину долга, получает отказ и забывает об Анне.

В это время в ночлежке появляется Лука, который помогает больной женщине вернуться в комнату.

Выпивший сапожник Алешка встречает Василису, разыскивающую Пепла. Он говорит, что Васька намерен бросить ее ради Наташи. Разозленная Василиса вспоминает, что Алешка не оплатил пребывание, и выгоняет его на улицу. Там его за нарушение спокойствия задерживает Медведев.

Василиса в сенях устраивает драку с сестрой, и постояльцы пытаются их разнять.

Действие второе

Далее события пьесы «На дне», краткий пересказ которой продолжается вторым актом, разворачиваются вечером.

Постояльцы ночлежки коротают время за играми. Большая компания играет в карты. За ними наблюдают Клещ и Актер. Бубнов и Медведев играют в шашки.

Во втором акте пьесы «На дне» старец Лука старается утешить каждого и показать выход из ситуации:

  • Больной Анне, которая жалуется на плохую жизнь и побои мужа, он говорит, что после смерти она вдоволь отдохнет.
  • Актеру, который собирался прочесть Луке стихи перед тем, как пойти пропивать то, что выиграл Барон в карты, но забыл, старец советует обратиться в бесплатную клинику для алкоголиков. Актер уверяет, что стоит ему побыть трезвым пару дней, и он все вспомнит и без помощи.
  • Дважды Лука пытается помочь Пеплу. Первый раз, когда Медведев грозится арестовать Ваську, старец убеждает, что в Сибири сильным да умным живется «как огурцам в парнике». Когда Василиса предлагает Пеплу убить Костылева за деньги и взамен получить Наташу, Лука советует не слушать ее, а уйти из ночлежки с любимой.

Далее пьеса «На дне» кратко продолжается такими событиями:

  • Костылев, застав жену с Пеплом, устраивает скандал. Васька собирается его избить, но его останавливает Лука.
  • Умирает Анна, и Васька с Лукой отправляются в трактир разыскать Клеща.
  • В ночлежку возвращается пьяный Актер с Наташей. Он обещает девушке лечиться от алкоголизма, а после вернуться на сцену.
  • Вернувшийся Клещ заявляет, что пропил все деньги и не может похоронить жену. Обитатели обещают ему помочь и отправляются спать.

Действие третье

Далее события развиваются стремительнее в пьесе «На дне». Краткое содержание третьего акта можно представить в виде цепи событий:

  • Разговор на заднем дворе ночлежки. В нем принимают участие Лука, Клещ и Наташа, Барон и Настя, а также Бубнов.

Настя рассказывает о влюбленном в нее студенте. Ее поднимает на смех Барон, утверждая, что она пересказала историю из бульварного романа. Настя обижается и уходит. Барон следует за ней. Наташа признается, что ожидает особенного человека, который спасет ее от сестры и ее мужа.

Лука рассказывает, как не стал убивать каторжников, что проникли на дачу, которую он охранял. Он заключает, что может научить другого человека добру.

Бубнов рассказывает, что предпочитает говорить правду. На что Лука рассказывает историю о человеке, который повесился, узнав от ученого, что праведной земли не существует.

  • Ссора между Пеплом и Василисой.

Васька просит Наташу помочь ему измениться. Наташа не любит его, но соглашается при условии, что Пепел не будет поднимать на нее руку. Василиса наблюдает за разговором из окна, гонит Наташу ставить самовар и ругается с Пеплом.

  • Костылев ссорится с Лукой.

Хозяин ночлежки считает, что старец должен молиться за окружающих, а не вмешиваться в их жизнь со своими советами. Лука говорит, что есть люди, которых можно исправить, и те, кому помочь нельзя. Костылева он относит ко вторым. Тот в гневе выгоняет старца из ночлежки.

  • Семейная ссора.

Василиса выливает Наташе на ноги воду из кипящего самовара. Вспыхивает ссора, в которой Пепел толкает Костылева. Хозяин ночлежки падает и умирает. Василиса называет Ваську убийцей, а он напоминает ей о том, как она за это предлагала ему денег. Наташа считает, что ее изувечили, чтобы избавиться, и проклинает Пепла.

Действие четвертое

В последнем акте герои обсуждают исчезновение Луки. Клещ считает его хорошим, Настя жалеет, Сатин называет мякишем для беззубых, а Барон — пластырем доля нарывов.

Далее события разворачиваются следующим образом:

  • Ссора Насти и Барона.

Настя заявляет о желании уйти от Барона, Сатин сравнивает ее намерение с рассказами Актера о том, что он уйдет в лечебницу. Барон начинает вспоминать именитых французских предков. Между ним и Настей вспыхивает ссора. Актер, выпив стакан водки, уходит из комнаты.

  • Приход Бубнова и Медведева.

Приятели приносят водку и закуску. Медведева уволили из полиции, и он теперь зависит от Квашни. Обитатели ночлежки выпивают, веселятся, поют песни. Прибегает Барон и говорит, что Актер повесился. Сатин возмущен тем, что веселье испорчено.

Фото: сцена из спектакля «На дне» (театр города Пермь, 2019): UGC

Читайте также: «Ромео и Джульетта»: краткое содержание и анализ

«На дне»: анализ произведения

Пьеса «На дне», читать которую было интересно деятелям искусства начала ХХ века, впервые была поставлена в 1902 году в МХТ. В первой постановке роль Сатина исполнил сам Константин Станиславский — режиссер театра. С того времени произведение пользуется успехом уже более века.

Вот какие особенности пьесы выделили искусствоведы:

  • Замысел и история создания.

Задумал Максим Горький «На дне» в 1900 году. Под впечатлением от пьес А. Чехова он решил попробовать себя в драматургии и рассказал Станиславскому о замысле описать жизнь обитателей ночлежки. С конца XIX века Россия переживала кризис, и пьеса об опустившихся людях приобрела социальное звучание.

  • Тема и конфликт.

В пьесе «На дне» Горький поднял ряд общечеловеческих проблем — смысла жизни, правды и лжи, судьбы и жизненного выбора — и вложил их в уста тех, кто оказался на самом дне социальной иерархии.

Главный конфликт произведения — это возможность или невозможность сделать выбор. Герои верят, что способны исправить положение, получают подсказки от судьбы в виде старца Луки, но в конечном счете ничего не предпринимают.

Актер предпочитает быстрое самоубийство длительному лечению в клинике. Настя предпочитает постоянно ссориться, но находится рядом с Бароном. Пепел мечтает жить честно, но продолжает воровать и продавать украденное хозяину ночлежки.

  • Особенности композиции и жанр.

Сам Горький «На дне» описывал как набор «сцен», которые происходят последовательно. Пьеса написана в жанре драмы, которая раскрывается через диалоги героев.

События в ней развиваются линейно. В завязке зритель знакомится с обитателями ночлежки, чью привычную жизнь нарушает появление старца Луки. По мере развития сюжета новый персонаж пытается помочь героям найти выход из их сложной ситуации. Первые три акта посвящены конфликтам между персонажами, в которых присутствует Лука.

После его исчезновения наступает развязка. Герои продолжают серию мелких конфликтов, которая прерывается совместной попойкой. В конце Актер покончил с жизнью. Так автор символично показал крушение всех надежд героев. Они не просто не могут, но и не хотят выбираться со дна.

Примечательно, что устами Сатина озвучена позиция, которую большинство из них разделяют: событие неприятно тем, что прервало пьяное веселье.

Фото: ru.wikipedia.org: UGC

«На дне» — остросоциальное произведение, которое подняло темы, не утратившие актуальность и в XXI веке. Продолжаются кризисы, а с ними появляются люди, которые оказываются на дне. Их видение мира талантливо показал Горький в начале ХХ века.

Читайте также: «Вишневый сад»: краткое содержание и анализ пьесы

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/school/1849444-na-dne-kratkoe-soderzanie-i-analiz-pesy/

Краткое содержание пьесы Горького “Мещане” 👍

В зажиточном доме проживают Бессеменов Василий Васильевич, 58 лет, старшина малярного цеха, метящий депутатом в городскую думу от цехового сословия; Акулина Ивановна, его жена; сын Петр, бывший студент, выгнанный за участие в недозволенных студенческих собраниях; дочь Татьяна, школьная учительница, засидевшаяся в невестах; воспитанник Бессеменова Нил, машинист в железнодорожном депо; церковный певчий Тетерев и студент Шишкин – нахлебники;

Елена Николаевна Кривцова – молодая вдова смотрителя тюрьмы, снимающая в доме комнаты, и Степанида

– кухарка, выполняющая в доме всю черную работу с помощью девушки Поли, швеи, дочери дальнего родственника Бессеменова Перчихина, торговца певчими птицами и пьяницы. Кроме них, в доме часто бывает Цветаева, молодая учительница, подруга Татьяны.

Действие пьесы проходит в атмосфере постоянно разгорающихся и затихающих скандалов между Бессеменовым и его детьми. Отец недоволен непочтительностью к нему детей, а также тем, что оба до сих пор не нашли в жизни своего места. По его мнению, оба они стали слишком “образованными” и потому гордыми.

Это мешает им жить. Татьяна просто должна выйти замуж,

а Петр – выгодно жениться и работать на приумножение богатства отца. По мере развития действия становится понятно, что дети не столько не хотят жить “по-отцовски”, сколько просто не могут из-за своей ослабленной воли, потери интереса к жизни и т. д. Образование действительно не пошло им на пользу; оно лишь запутало их, лишило воли к жизни и прочных мещанских корней.

В этом главная трагедия семьи Бессеменовых. В случае с Петром, по мнению Тетерева, выполняющего в пьесе своеобразную роль резонера, эта трагедия должна решиться в пользу отца: Петр оставит Кривцову, в которую пока влюблен против воли родителей, неизбежно пойдет по пути отца и тоже станет примерным мещанином. В случае с Татьяной, которая безнадежно влюблена в Нила, уже связанного обоюдной любовью с Полей, – вопрос открыт: скорее всего, Татьяна так и останется несчастной жертвой противоречия между своими мещанскими корнями и новыми веяниями времени.

Эти веяния отчетливей всех выражает Нил, наиболее “прогрессивный” герой и, очевидно, будущий социалист-революционер, на что намекает Бессеменов. Нил отражает близкую Горькому эстетику борьбы и труда, неразрывно между собой связанных. Например, он любит ковать, но не потому, что любит труд вообще, а потому, что любит как бы сражаться с металлом, подавляя его сопротивление.

В то же время воля и целеустремленность Нила имеют обратную сторону: он безжалостен к влюбленной в него Татьяне и к воспитавшему его Бессеменову.

Попутно в пьесе разворачиваются окраинные сюжеты: любовь Тетерева к Поле, в которой он видит свое последнее спасение от пьянства и скуки жизни; судьба Перчихина, человека не от мира сего, живущего только любовью к птицам и лесу; трагедия Кривцовой, влюбленной в жизнь, но потерявшей в ней свое место. Наиболее интересный из второстепенных персонажей – Тетерев. Этот человек слишком огромен (и физически, и духовно) для той убогой жизни, хозяевами которой пока являются Бессеменов и ему подобные.

Но ему вряд ли найдется место и в той жизни, хозяевами которой будут люди вроде Нила. Его образ – образ вечного изгнанника жизни.

Пьеса заканчивается на трагической ноте. После неудавшейся попытки покончить с собой Татьяна понимает свою обреченность и ненужность среди людей. В последней сцене она падает на клавиши рояля, и раздается нестройный громкий звук…

Горький — краткое содержание произведений

Творческие работы Максима Горького постоянно обличает недостатки буржуазного строя, демонстрируя силу рабочего класса против эксплуататорского режима.

Его творческая работа началась в 1892 году. В 1898 году выпускают второй сборник его «Очерков и рассказов». В течение 6 лет писатель создал много интересных работ. Горький на конкретных примерах показывает ряд образов, в них он испытывает ненавистные чувства к этим людям. Вместе с богатыми людьми, изображены простые люди. Сюда автор относит простых рабочих из произведения «На соли», бродяги из рассказа «Дед Архип и Ленька», люди, оказавшиеся на улице без средств к существованию в произведения «Челкаш» и «Бабушка Акулина».

Эти творения вызывают печальные события, так как в этой местности возникают конфликтные ситуации между людьми, искалеченные царской властью. В рассказе «На соли» Горький демонстрирует условия, в которых формируется жестокие черты характера, истребляющие добрые чувства. Добрые качества в людях не могут быть до конца уничтожены, они обостряются даже в сложных условиях. Виновниками несчастий, оказываются люди, звереющие от тяжелой работы. Такие условия жизни противоречат человеческой природе.

В произведениях о бедных людях Горький отражает причины, заставляющие людей из разных социальных классов оказаться в условиях бедных людей. Характерна подобная ситуации описана в произведении «Злодеи», где повествуется о молодом парне, искавшем в городе работу, но он становится босяком, совершая с товарищем убийство. Стоит отметить, что создание повести является существенным шагом в духовном развитии писателя. Он пытается подробно описать жизнь в капиталистической стране. Его попытки отражены в произведении «Фома Гордеев», где отражено противостояние внутри одной социальной группы, а главный герой оказывается жертвой отношений людей, созданных природой. В 1900-х годах Горький создает печальные произведения, где происходит обличение богатых людей разных толков. В результате автор создает пьесы «На дне», «Дачники», «Враги». Еще следует отметить известный роман писателя «Мать», где видно отношение автора общественным правилам. В его работе отражено противостояние за новую жизнь, что гарантировало своеобразное мнение среди критиков.

Я искренне рекомендую подробно познакомится с жизнью и творческими работами выдающегося, талантливого писателя Максима Горького, так как они отражают важнейшие события, происходящие в общественной жизни.

Горький

Максим Горький — В лесу читать онлайн

Горький Максим

В лесу

М.Горький

В лесу

Я решил заняться ловлей певчих птиц; мне казалось, что это хорошо прокормит: я буду ловить, а бабушка — продавать…

Я обзавелся хорошими снастями; беседы со старыми птицеловами многому научили меня, — я один ходил ловить птиц почти за тридцать верст, в Кстовский лес, на берег Волги, где в мачтовом сосняке водились клесты и ценимые любителями синицы-аполлоновки — длиннохвостые белые птички редкой красоты.

Бывало — выйдешь с вечера и всю ночь шлепаешь по казанскому тракту, иногда — под осенним дождем, по глубокой грязи. За спиною обшитый клеенкой мешок, в нем садки и клетки с приманочной птицей. В руке солидная ореховая палка. Холодновато и боязно в осенней тьме, очень боязно!.. Стоят по сторонам дороги старые, битые громом березы, простирая над головой моей мокрые сучья; слева, под горой, над черной Волгой, плывут, точно в бездонную пропасть уходя, редкие огоньки на мачтах последних пароходов и барж, бухают колеса по воде, гудят свистки.

С чугунной земли встают избы придорожных деревень, подкатываются под ноги сердитые, голодные собаки, сторож бьет в било и пугливо кричит:

— Кто идет? Кого черти носят — не к ночи будь сказано?

Я очень боялся, что у меня отнимут снасти, и брал с собою для сторожей пятаки. В деревне Фокиной сторож подружился со мной и все ахал:

— Опять идешь? Ах ты, бесстрашный, непокойный житель ночной, а?

Звали его Нифонт, был он маленький, седенький, похожий на святого, часто он доставал из-за пазухи репу, яблоко, горсть гороху и совал мне в руки, говоря:

— На-ко, друг, я те гостинцу припас, покушай в сладость.

И провожал меня до околицы.

— Айда, с богом!

В лес я приходил к рассвету, налаживал снасти, развешивал манков, ложился на опушке леса и ждал, когда придет день. Тихо. Все вокруг застыло в крепком осеннем сне; сквозь сероватую мглу чуть видны под горою широкие луга: они разрезаны Волгой, перекинулись через нее и расплылись, растаяли в туманах. Далеко, за лесами луговой стороны, восходит не торопясь посветлевшее солнце, на черных гривах лесов вспыхивают огни, и начинается странное, трогающее душу движение: все быстрее встает туман с лугов и серебрится в солнечном луче, а за ним поднимаются с земли кусты, деревья, стога сена, луга точно тают под солнцем и текут во все стороны, рыжевато-золотые. Вот солнце коснулось тихой воды у берега, — кажется, что вся река подвинулась, подалась туда, где окунулось солнце. Восходя все выше, оно, радостное, благословляет, греет оголенную, озябшую землю, а земля кадит сладкими запахами осени. Прозрачный воздух показывает землю огромной, бесконечно расширяя ее. Все плывет в даль и манит дойти до синих краев земли. Я видел восход солнца в этом месте десятки раз, и всегда предо мною рождался новый мир, по-новому красивый…

Я как-то особенно люблю солнце, мне нравится самое имя его, сладкие звуки имени, звон, скрытый в них; люблю, закрыв глаза, подставить лицо горячему лучу, поймать его на ладонь руки, когда он проходит мечом сквозь щель забора или между ветвей. Когда солнце поднимется над лугами, я невольно улыбаюсь от радости.

Надо мной звенит хвойный лес, отряхивая с зеленых лап капли росы; в тени, под деревьями, на узорных листьях папоротника сверкает серебряной парчой иней утреннего заморозка. Порыжевшая трава примята дождями, склоненные к земле стебли неподвижны, но когда на них падает светлый луч заметен легкий трепет в травах, быть может последнее усилие жизни.

Проснулись птицы: серые московки пуховыми шариками падают с ветки на ветку, огненные клесты крошат кривыми носами шишки на вершинах сосен, на конце сосновой лапы качается белая аполлоновка, взмахивая длинными рулевыми перьями, черный бисерный глазок недоверчиво косится на сеть, растянутую мной. И как-то вдруг слышишь, что уже весь лес, за минуту важно задумчивый, налился сотнями птичьих голосов, наполнен хлопотами живых существ, чистейших на земле.

Мне немножко жалко ловить пичужек, совестно сажать их в клетки, мне больше нравится смотреть на них, но охотничья страсть и желание заработать деньги побеждают сожаление.

Птицы смешат меня своими хитростями: лазоревая синица внимательно и подробно осмотрела западню, поняла, чем она грозит ей, и, зайдя сбоку, безопасно, ловко таскает семя сквозь палочки западни. Синицы очень умны, но они слишком любопытны, и это губит их. Важные снегири — глуповаты: они идут в сеть целой стаей, как сытые мещане в церковь: когда их накроешь, они очень удивлены, выкатывают глаза и щиплют пальцы толстыми клювами. Клест идет в западню спокойно и солидно; поползень, неведомая, ни на кого не похожая птица, долго сидит перед сетью, поводя длинным носом, опираясь на толстый хвост; он бегает по стволам деревьев, как дятел, всегда сопровождая синиц. В этой дымчатой пичужке есть что-то жуткое, она кажется одинокой, никто ее не любит, и она никого. Она, как сорока, любит воровать и прятать мелкие блестящие вещи.

К полудню я кончаю ловлю, иду домой лесом и полями, — если идти большой дорогой, через деревни, мальчишки и парни отнимут клетки, порвут и поломают снасть — это уже было испытано мною.

Я прихожу к вечеру усталый, голодный, но мне кажется, что за день я вырос, узнал что-то новое, стал сильнее.

Пьеса М.Горького «На дне» в кратком изложении

Сентябрь 30th, 2015 risusan7

В пьесе параллельно сосуществуют два сюжетных смысла. К первому можно отнести бытовое действие, а второй имеет философский оттенок. Эти две линии развиваются независимо друг от друга и существуют в разных планах – внешнем и внутреннем.

Внешний план

Действие происходит в ночлежке, хозяином которой является Михаил Иванович Костылев, 51-летний мужчина, проживающий с 26-летней супругой Василисой Карловной.

Постояльцев ночлежного дома автор пьесы называет «бывшими людьми» и причисляет их к низшим социальным слоям общества. Кроме того, здесь же живет и бедный рабочий люд.
Основными персонажами пьесы являются 40-летние Актер, Сатин и слесарь Андрей Митрич Клещ с 30-летней супругой Анной, 28-летний вор Васька Пепел, 24-летняя девица легкого поведения Настя, 44-летний Бубнов, 33-летний Барон, 20-летий Алешка и лица без указания возраста – крючники Кривой Зоб и Татарин. Иногда в ночлежку заходят 50-летний дядя Василисы, полицейский Медведев и 40-летняя продавщица пельменей Квашня. Все они друг с другом находятся в непростых отношениях и часто ссорятся.

Василиса любит Ваську и все время ему говорит об убийстве своего немолодого супруга. Она хочет стать полноценной хозяйкой. Немного забегая наперед, скажем, что во второй части пьесы Пепел затеет драку с Костылевым и по случайности убьет его, после чего попадет в тюрьму. Васька без ума от 20-летней Натальи, которая приходится Василисе сестрой. Из-за ревности к Ваське Пеплу  Наталью регулярно побивает хозяйка ночлежки.

Актер, который в свое время блистал на сценах театров в провинции под фамилией Сверчков-Заволжский, и Сатин постоянно пьют и играют в карты. Сатин часто ведет нечестную игру.

Выходец из дворян Барон в свое время «спустил на ветер» свое состояние и существует в качестве самого несчастного обитателя ночлежного дома.

Андрей Митрич Клещ трудится по слесарному делу для того, чтобы постоянно покупать лекарства своей больной супруге Анне, которая в финале пьесы умрет, а ее муж, мечтавший о новой жизни, всё равно останется «на дне».

Во время очередной попойки в ночлежный дом заходит странствующий человек по имени Лука. Он начинает рассказывать постояльцам об их светлом будущем, а Анне обещает рай на небесах. Лука поведал Актеру о том, что есть специальная больница, где лечат запойных людей, а Наталье и Пеплу советует бежать из этого места. Но когда в моральной поддержке странника возникает самая острая необходимость, он уходит, оставив жителей ночлежки один на один со своими проблемами. В результате Актер кончает жизнь самоубийством. В финале пьесы звучит песня, которую исполняют персонажи. Сатин, узнав о смерти Актера, говорит о том, что тот испортил им хорошую песню.

Внутренний план

В пьесе говорится о мировоззрении Сатина и жизненной философии Луки, а ночлежный дом – это обобщенный символ зашедшего в тупик рода человеческого, потерявшего в начале XX столетия веру в Бога, но не успевшего укрепится в собственных силах. Именно по этой причине все герои пьесы выглядят обреченными. Они не видят перед собой завтрашнего дня. Мировое развитие двигается к своему закату. Сатин это понимает и не пытается давать людям надежду, которой не суждено осуществиться. Он говорит Клещу о бесполезности его трудов. Но если поступать по его суждениям, тогда как будут жить люди? По мнению Митрича, они умрут с голода. А с другой стороны, если работать только ради пропитания, то зачем жить?

В пьесе Сатин выведен в образе радикального экзистенциалиста, который понимает, что мир устроен несправедливо и Бога нет. Но ему в противоположность идут размышления Луки, смысл жизни которого в проявлении жалости к обездоленному люду. Он даже готов говорить неправду, лишь бы несчастным стало хоть на мгновение легче. Людям иногда необходимо давать хоть какую-то надежду на жизнь.

Из уст Луки звучит притча о человеке, ищущем праведную землю, и ученом муже, который на карте указывает, что такого места на Земле нет. Тогда первому не осталось ничего другого, как покончить жизнь самоубийством, что и совершает впоследствии Актер.

Лука показан в пьесе не простым странником, а утешающим философом, который говорит о том, что надо жить несмотря ни на что. Человек не может предугадать свое будущее. Ему суждено пройти весь путь до конца. У Сатина и Луки возникает спор. Первый чаще соглашается со вторым. После появления в ночлежке Луки Сатин начинает рассуждать на тему Человека, которого он не жалеет и не утешает, а говорит открыто о том, что сама жизнь не имеет никакого смысла. Таким образом, Сатин пытается подвигнуть этого самого Человека на протест против привычного уклада жизни и обретение уважения к себе. Его главная мысль – не стоит отчаиваться и необходимо осознать свою уникальность в этом мироздании. «Человек – это звучит гордо!».

 

на Ваш сайт.

«Песня о Соколе» — краткое содержание для читательского дневника


Песня о Соколе – краткое содержание рассказа Горького

На написание этого произведения М. Горького вдохновили революционеры, которые всегда пытались изменить жизнь всего общества. Порой и на собственном примере.
В основе произведения песня рассказанная старым крымским пастухом о споре между умирающим соколом и проползающим мимо ужом.

Это небольшая поэма, написанная в прозе. С первых слов буквально зачаровывает, настолько реалистично и живо автор показывает побережье моря, что кажется на губах чувствуются соленые брызги. Описание этого бескрайнего и величественного, сонного и добродушного великана укрытого мягким пледом темного в звездочки неба волшебно и сказочно.

Величественные горы в серебре луны. Автор мастерски изображает природу, она как живой организм со своими красками, со своими звуками.

С трудом возвращаешься в реальность. Берег моря, Ночь. Горит костер, на котором в котелке соблазнительно булькает ароматная уха.

У двух людей находящихся у костра настроение соответственно ночи. Они наслаждаются окружающей ночной жизнью, шелестом сонных волн, свежим ветерком, остужающим разгоряченное за день лицо. Совершенно не хочется спать.

Автор просит старого крымского чабана рассказать сказку. Тот недолго отнекивается, и предлагает рассказать не сказку, а песню. Песню о соколе.

И старик, стараясь подражать древним сказителям, протяжным речитативом начинает свой рассказ.

Он описывает темное и сырое ущелье дна которого не достигал даже маленький лучик солнца. На дне этого ущелья произошло событие, о котором многие потом размышляли.

На голову живущего там ужа буквально свалился раненый и совсем обессиленный сокол неистово он бился оземь, зная, что уже не поднимется вверх. Испуганный уж подполз поближе, он уже понял, что птица умирает. Сокол поделился с ужом своим желанием хоть разок подняться в небо, где бескрайняя свобода и солнце.

Уж с любопытством пытался понять, что ж там, в небе есть, что тянет туда птицу с такой неистовой силой. Проникшись на мгновение сочувствием к умирающему соколу, уж посоветовал тому сброситься со скалы. Хоть таким образом он сможет умереть в полете.

Гордый сокол подошел к обрыву, широко раскинул крылья и бросился вниз. Он знал, что не полетит, но предпочел быструю смерть. Как рассказывает старик, ломая крылья, теряя перья, окровавленный сокол скрылся в морской пучине.

Увиденная картина заставила ужа задуматься. Что ж там, в небе? Размышления закончились, и уж решился попробовать самому испытать на себе ощущения полета.

Как смог разогнался и слетел со скалы, нет, он не разбился. Обрадованный таким концом своего испытания, уж решил, что познал и прелести полета и свободу огромного неба. Вывод он сделал простой – «Рожденный ползать, летать не может». Живущий на земле жить землей должен. Смешные они птицы, в конец успокоился уж.

Все осталось как прежде, только волны не давали забыть о подвиге сокола. С ревом они яростно пели гимн гордой птице. Они рассказывали, как капли крови смелого сокола зажги огонь любви к свету и свободе во многих сердцах.

Вот такая песня о любви к свободе и непринятии вечной тьмы.

Выбор каждый делает сам. У каждого он свой, но всегда находится тот, кто на своем примере покажет истину.

Также читают:

Рассказ Песня о Соколе

Популярные сегодня пересказы

Американский летчик Дуглас Граймс однажды проходит плановый медицинский осмотр, после которого выясняется, что его зрение упало, и его не допустят больше до работы. В отчаянии он решает уехать.

Одно из самых известных исторических произведений Стефана Цвейга – «Мария Стюарт» – опубликовано в 1935 году. Есть также потенциальные отголоски автора. Цвейг уехал из Австрии в Англию в 1934 году, написав эту книгу

Писатель развлекает воспоминаниями о своей жизни восьмилетнюю девочку Нику, шалунью и непоседу. Он рассказывает ей о своей любимице, кошке по прозвищу Ю-ю.

В рассказе «Тридцать зерен» Евгений Иванович Носов через воображаемое общение с представителем пернатых – синицей – передает свое отношение к творчеству, всему живому

Краткое содержание

Казалось, огромное море уснуло и теперь «крепко спит», отражая на своей зеркальной поверхности легкие перистые облака. На фоне яркого синего неба четко вырисовываются остроконечные горные вершины.

«На песке у громадного камня» лежит рассказчик, разморенный солнцем и тишиной. Неподалеку от него «старый крымский чабан» по имени Рагим занят приготовлением ухи. Мужчины находятся в том настроении, когда на душе светло и радостно и «нет иных желаний, кроме желания думать».

Рагим, удобно расположившись на горячем песке, «вдумчиво смотрит в мутную даль». Он принимается размышлять о жизни, особо не беспокоясь о том, слушает его рассказчик или нет. Рагим не уверен, куда попадают те, кто при жизни не служил «богу и пророку». Возможно, они превратились в морскую пену и «серебряные пятна на воде»?

Мужчина просит Рагима рассказать ему сказку – ему очень нравится, как старик рассказывает свои сказки. В этот раз пастух предлагает рассказать ему песню об Уже и Соколе.

Глава 1

Однажды Уж заполз высоко в горы и, удобно расположившись в ущелье, любовался морем. Солнце ярко освещало все вокруг, «горы зноем дышали в небо». Неожиданно в ущелье, где отдыхал Уж, упал «с неба Сокол с разбитой грудью».

Поначалу Уж испугался, но видя, что хищная птица обречена на верную смерть, осмелился подползти поближе и завязать с ней разговор.

Даже перед смертью Сокол не роптал на судьбу. Он радовался, что «славно пожил»: узнал, что такое счастье и радость победы в сражении, свобода полета и красота бездонного неба. Однако Уж не мог представить себе всю красоту неба, ведь ему куда ближе была земля, где «тепло и сыро». В глубине души он чувствовал превосходство над Соколом и считал, что «все в землю лягут, все прахом будет».

Отважному Соколу было невыносимо умирать в душном ущелье, где пахло гнилью. Он мечтал в последний раз высоко подняться в небо и почувствовать радость битвы. Уж предложил «свободной птице» прыгнуть с края ущелья: быть может, крылья поднимут Сокола и он напоследок ощутит себя свободным, вольным сыном неба.

Сокол так и поступил, но не хватило у него сил для свободного полета, и он стремительно падал вниз, «ломая крылья, теряя перья». Последний приют он нашел в морской пучине.

Глава 2

В своем ущелье «Уж долго думал о смерти птицы, о страсти к небу». Он никак не мог понять, что разглядел Сокол «в пустыне этой без дна и края», что смогло его так сильно увлечь. Уж решил испытать не себе радость полета и, недолго думая, прыгнул в бездну, позабыв простую истину: «Рожденный ползать — летать не может!».

Ужу повезло, и он не расшибся насмерть, а только больно ударился о камни. Из своего опыта он сделал вывод, что вся радость полетов заключалась в падении. Теперь Уж не сомневался в том, что гордость птицам нужна только для того, чтобы «прикрыть безумство своих желаний». Довольный собой, он свернулся клубком на камне. А между тем внизу бушевало море, и в «львином реве» волн слышалась песня: «Безумству храбрых поем мы славу! Безумство храбрых — вот мудрость жизни!».

Краткое содержание Горький Песня о соколе для читательского дневника

В этом произведении описан спор между Ужом и Соколом. Каждый из них имеет свое мнение и свою жизненную позицию, оба сделали выбор и оба считают, что он правильный. Один стремится в небо и для него это единственный смысл жизни, свобода и гордость, а другой видит смысл в ползанье под камнями и ему это нравится, он и вовсе не видит, смыла в небе. Произведение относится к романтическим. Писатель использовал аллегорию, чтобы показать картину разговора двух главных героев.

Главным вопросом произведения остается, в чем же смысл жизни. И можно с уверенностью сказать, что для каждого он свой. Каждый сам строит свою жизнь, и ее итог будет зависеть только от самого себя. И главное, наверное, для каждого это сделать правильный выбор, ну а если вдруг ошибка, то исправится и взять ее на заметку.

Читать краткое содержание Песни о соколе Горького

“Песня о Соколе” начинается с развернутого описания моря. Его изобразил автор как живой организм. Он показывает всю красоту пейзажа. В произведении есть рассказчик – это крымский чабан Надыр-Рагим-оглы, именно он и рассказывает сказку путешественнику.

Как- то лунной ночью путешественник попросил Рагима рассказать ему сказку и тогда тот начал медленно и спокойно свой рассказ о соколе. И рассказ его таков: ” Как – то раз Сокол упал на землю после битвы, была она кровавая и жестокая. Но тут его заметил Уж, и решил подползти к нему. Он стал спрашивать Сокола, неужели он решил умереть. На что ему Сокол поведал, что битва была приятной и ему всего лишь на всего еще раз подняться в небо, к солнцу, последний раз почувствовать его тепло. А врага бы прижать к кровавой груди, чтобы он задохнулся кровью.

Он не хочет умирать в тесноте, ему нужно небо, только там он горд и свободен. Змей выслушал его и подумав предложил ему бросится с обрыва с расправленными крыльями, вдруг он сможет взлететь. Сокол, последовав его совету, камнем упал вниз и разбился. Его жизнь закончилась. Змей же посмотрел вниз и подумал, неужели на небе так хорошо и тогда он тоже сворачивается кольцом и решает спрыгнуть с обрыва. Он падает и ударяется о камень и делает главный вывод для себя, что рожденный ползать летать не будет.

А в заключении автор показывает то, что уже было в экспозиции. Рагим шутит и пытается прогнать прочь волну, которая к нему подбирается. Автор осматривает пейзаж, в котором видит одухотворенность. Природа как будто заснула и кажется, что еще немного, всего секундочку, и она встрепенется, и будет звучать приятными и мелодичными звуками.

У обоих персонажей совсем разная позиция. Ужа привлекает земля и небо для него это просто пустой звук. И он даже с критикой смотрит на Сокола. Для него не понятно, почему погибающий Сокол, так яро рвется ввысь. И размышляя о судьбе Сокола, он приходит к выводу, что у обоих совсем разное мироощущение. И у обеих позиции верные. Уж не может летать, поэтому он проводит свою жизнь на земле. Он живет в окружении природы, где тихо и спокойно и ему не нужно совершать подвиги.

А вот у Сокола все совсем по-другому, вся его жизнь кажется подвигом. Он поднимается последний раз в небо, сверкнув, как звезда, падает на землю. Своей судьбой и жизнью он показывает вечное стремление к прекрасному. А вот Уж это олицетворение обыденности, серости. Такая жизнь не яркая, обычная. Но ее невозможно назвать не нужной. Это скорее олицетворение обычных дел и поступков, которые приходится выполнять и это нужно не меньше, чем подвиги.

Образы Сокола и Ужа вполне можно сравнить с людьми. Ведь в жизни также, одни рвутся на подвиги, а другие просто живут обычной размеренной жизнью. А ведь подвиг – это только миг, а остальное банальная реальность.

Язык изложения поэтичный. Встречается много олицетворений, эпитетов, равнений, которые раскрывают основный смысл произведения, заложенный автором. Также удачно были подобраны эпитеты, которые обозначают цвета.

Автор в своем произведении хочет достучаться до людей, чтобы все продвигались вперед и обращали внимание на все несправедливости, которые случаются в жизни. И показывает свои идеал, а именно свободную и городу личность, которая будет бороться до конца, не смотря на все преграды и если нужно, то даже умереть за свой идеал. Который выбирает каждый для себя и старается ему соответствовать, а иногда и подражать.

Читать краткое содержание Песня о соколе. Краткий пересказ. Для читательского дневника возьмите 5-6 предложений

Горький. Краткие содержания произведений

Картинка или рисунок Песня о соколе

Другие пересказы и отзывы для читательского дневника

У короля Британии умерла супруга, и он женился на злой королеве. Имоген, дочь Цимбелина, влюблена в Постумуса, но ее мачеха хочет, чтобы она вышла замуж за Клотена, сына королевы. Когда Имоген отказывается и втайне обручается с Постумусом

***

Песня о соколе Горький краткое содержание.
Высоко в горах, в сыром и тёмном ущелье лежал Уж и смотрел на море. Над ущельем сияло солнце, а глубоко внизу нёсся стремительный поток. Вдруг в это ущелье упал смертельно раненный Сокол.

С коротким криком он пал на землю и бился грудью в бессильном гневе о твёрдый камень…

Испуганный Уж решил было отползти подальше, но быстро понял, что птице осталось жить несколько минут. Тогда подполз он к Соколу и прошипел: «Что, умираешь?».

Сокол действительно умирал. Он славно пожил и жалел лишь об одном: что больше никогда не увидит небо. Сокол жалел Ужа, ведь тот не может увидеть небо так близко. Уж усмехнулся и возразил, что небо — пустое место, а ему и «здесь прекрасно, тепло и сыро».

Летай иль ползай, конец известен: все в камень лягут, всё прахом будет…

Сокол встрепенулся и с тоской воскликнул, что хотел бы перед смертью в последний раз подняться в небо, прижать врага к ранам на своей груди, чтобы тот захлебнулся его кровью. Сокол мечтал о счастье битвы.

Песня о соколе Горький краткое содержание.

Уж подумал, что в небе, должно быть, и правда «пожить приятно», и предложил соколу подойти к краю ущелья и броситься вниз — может, тогда крылья поднимут птицу, и она сможет взлететь.

И дрогнул Сокол и, гордо крикнув, пошёл к обрыву, скользя когтями по слизи камня.

Расправив крылья и вздохнув всей грудью, он бросился со скалы и упал вниз как камень, «ломая крылья, теряя перья». На дне ущелья птицу подхватил бурный поток, омыл кровь, закутал в пену и умчал в море.

Уж долго лежал в ущелье и думал о страсти Сокола к небу. Он захотел узнать, что видел Сокол «в пустыне этой без дна и края», и зачем такие как он «смущают душу своей любовью к полётам в небо».

Уж решил хоть ненадолго взлететь, свернулся в кольцо «и прянул в воздух».

Рождённый ползать — летать не может! Забыв об этом, он пал на камни, но не убился, а рассмеялся…

Уж решил, что прелесть полёта — в паденье. Он начал смеяться над птицами, которые не знают земли, а «ищут жизни в пустыне знойной», где много света, но нет ни пищи, ни «опоры живому телу». Он решил, что за своей гордостью птицы скрывают «негодность для дела жизни». Но Ужа не обманешь — он уже видел небо и взлетал. Теперь он только крепче верит в себя — «земли творенье — землёй живу я». Гордый собой, он свернулся на камнях.

А волны бились о берег, и «в их львином рёве гремела песня о гордой птице».

Безумству храбрых поём мы славу! Безумство храбрых — вот мудрость жизни!

Пусть Сокол погиб в бою с врагами, но придёт время, когда капли его горячей крови зажгут сердца «безумной жаждой свободы, света».

Краткое содержание «Песня о соколе»

Рассказ «Песня о соколе» Горького в окончательной своей версии впервые был напечатан в 1899 году. Эта книга была переведена на многие языки мира, в том числе и самые редкие. Философские рассуждения главного героя о жизни, смерти и счастье нашли отклик у миллионов читателей.

На нашем сайте можно читать онлайн краткое содержание «Песня о соколе» по главам, а также пройти тест для проверки знаний. Пересказ произведения будет полезен при подготовке к уроку литературы.

Главные герои

Сокол – олицетворение храбрых, мужественных, свободолюбивых людей.

Уж – символизирует собой людей, прославляющих мещанство, приземленность и стабильность.

Другие персонажи

Рагим – старик, крымский пастух.

Рассказчик – хороший знакомый Рагима.

А ещё у нас есть:

Краткое содержание

Казалось, огромное море уснуло и теперь « крепко спит », отражая на своей зеркальной поверхности легкие перистые облака. На фоне яркого синего неба четко вырисовываются остроконечные горные вершины.

« На песке у громадного камня » лежит рассказчик, разморенный солнцем и тишиной. Неподалеку от него « старый крымский чабан » по имени Рагим занят приготовлением ухи. Мужчины находятся в том настроении, когда на душе светло и радостно, и « нет иных желаний, кроме желания думать ».

Рагим, удобно расположившись на горячем песке, « вдумчиво смотрит в мутную даль» . Он принимается размышлять о жизни, особо не беспокоясь о том, слушает его рассказчик или нет. Рагим не уверен, куда попадают те, кто при жизни не служил « богу и пророку ». Возможно, они превратились в морскую пену и « серебряные пятна на воде »?

Мужчина просит Рагима рассказать ему сказку – ему очень нравится, как старик читает старинные сказания. В этот раз пастух предлагает рассказать ему песню об Уже и Соколе.

Глава 1

Однажды Уж заполз высоко в горы и, удобно расположившись в ущелье, любовался морем. Солнце ярко освещало все вокруг, « горы зноем дышали в небо ». Неожиданно в ущелье, где отдыхал Уж, упал « с неба Сокол с разбитой грудью ».

Поначалу Уж испугался, но видя, что хищная птица обречена на верную смерть, осмелился подползти поближе и завязать с ней разговор.

Даже перед смертью Сокол не роптал на судьбу. Он радовался, что « славно пожил » – узнал, что такое счастье и радость победы в сражении, свобода полета и красота бездонного неба. Однако Уж не мог представить себе всю красоту неба, ведь ему куда ближе была земля, где « тепло и сыро ». В глубине души он чувствовал превосходство над Соколом, и считал, что « все в землю лягут, все прахом будет ».

Отважному Соколу было невыносимо умирать в душном ущелье, где пахло гнилью. Он мечтал в последний раз высоко подняться в небо и почувствовать радость битвы. Уж предложил « свободной птице » прыгнуть с края ущелья – быть может, крылья поднимут Сокола, и он напоследок ощутит себя свободным, вольным сыном неба.

Сокол так и поступил, но не хватило у него сил для свободного полета, и он стремительно падал вниз, « ломая крылья, теряя перья ». Последний приют он нашел в морской пучине.

Глава 2

В своем ущелье « Уж долго думал о смерти птицы, о страсти к небу ». Он никак не мог понять, что разглядел Сокол « в пустыне этой без дна и края », что смогло его так сильно увлечь. Уж решил испытать не себе радость полета и, недолго думая, прыгнул в бездну, позабыв простую истину – « Рожденный ползать — летать не может!» .

Ужу повезло, и он не расшибся насмерть, а только больно ударился о камни. Из своего опыта он сделал вывод, что вся радость полетов заключалась в падении. Теперь Уж не сомневался в том, что гордость птицам нужна только для того, чтобы « прикрыть безумство своих желаний ». Довольный собой, он свернулся клубком на камне. А между тем внизу бушевало море, и в « львином реве » волн слышалась песня – « Безумству храбрых поем мы славу! Безумство храбрых — вот мудрость жизни!» .

Заключение

Произведение Максима Горького призвано прославлять свободу духа, мысли, слова. Писатель воспевает стремление людей возвыситься над обыденностью и отдать свою жизнь на служение высоким идеалам.

Краткий пересказ «Песня о Соколе» будет полезен для читательского дневника и подготовки к уроку литературы.

Тест по рассказу

Проверьте запоминание краткого содержания тестом:

Краткое содержание «Песня о соколе» Максима Горького

Тихое море, как будто все замерло, прислушиваясь к нему, вдали виднеется сияющая луна. Небо с водой в дуэте создают красивый пейзаж, отделяют их друг от друга яркие звездочки на небесах. Создается впечатление, как будто небосвод перешептывается с волнами. Вокруг воды виднеются вершины гор с деревьями, торчащими неуклюже в разные стороны. Кажется, что горы о чем-то думают.

Негромко вздохнул крымский чабан. Со стороны его можно описать так, человек задумчивый и повидавший очень многое, высокого роста и с сединой на голове. Звать его Надыр-Рагим-Оглы.

Возле горы, мы разожгли костер, поставили на огонь кастрюлю с рыбой, выловленной в море, и разлеглись на земле, и каждый задумался о чем-то, о своем.

Голова Рагима расположена в сторону моря, как будто он что-то там высматривает, положив голову на свои ладони. Высокая шапка из меха, спускается ему на чело, и он начинает разговор как будто с морем: «Преданный богу человек попадает в рай, а что будет с теми, кто не считается с ним? Наверное, те люди находятся в пене моря, кто ведает? ».

После этих слов, я обращаюсь к Рагиму с просьбой, чтобы он поведал мне сказку. Старик, делает вид, что не знает их, а которые знал, уже рассказывал мне. Но по его виду видно, что ему нравится, когда его упрашивают. Наконец, Рагим соглашается рассказать песню.

  • На возвышенность горы приполз Уж и расположился в мокрой пещере, скрутившись в круг стал смотреть в даль моря.
  • На небе светило солнце, горы тянулись к нему, а волны плескались об низ ущелья.
  • Внизу бушевала пена, а поток уходил обратно в море и слышался свист воды.
  • Внезапно, где лежал Уж, с высоты упал Сокол, с пробитой грудью и весь в крови, и стал в ярости биться крыльями об камень.
  • Вначале Уж перепугался, пополз в другую сторону, но понял, что птице осталось жить немного.
  • Затем он, глядя в птице в глаза, спросил:
  • – Умираешь?

Сокол в ответ: «Умираю, но не жалею. Я знаю, что такое свобода и летал по небу, сражался там. А ты бедняжка, и не узнаешь, что такое небо».

– «Ну и что, что небо. Я не смогу там ползти, мне и здесь хорошо, не холодно и влажно». – с усмешкой ответил Уж.

В голове у него пронеслась такая мысль: «Будь в небе или на земле, все равно умрем».

Но отважный Сокол вновь ожил, подняв голову и осмотревшись вокруг, увидев, что темно, вода течет и чувствуется запах гнили. Собрав всю мощь, он прокричал:

«-О если б мне снова взлететь на небо, сразиться с противником, я б его кровавой грудью придавил! О счастливый бой».

А Уж поразмыслил: «Наверное, там так прекрасно, раз не сдается эта птица!». И он сделал предложение птице: «А ты с ущелья кидайся вниз, может, взлетишь и еще раз увидишь небо».

И Сокол надменно издав звук, устремился к обрыву, сползая вниз, держась.

Разгладил крылья, перевел дыхание, посмотрел и прыгнул вниз. Словно камень он катился по скалам, разламывая крылья, что осыпались перья. И упал в поток воды, что с белой пеной, волна его унесла в открытое море.

А волны бушевали и уносили мертвую птицу куда-то в далекую даль.

Оставшись в ущелье Уж, длительно мыслил о мертвой птице, которая так хотела взлететь перед смертью в небо. И стал смотреть на небо, удивленно, что же там за счастье. Он мыслил: «и что на небе, зачем такие жертвы, я мог бы это испытать, если б смог взлететь на небо, хоть на минуту».

И скрутившись, набрав воздуха, он стал пытаться, прыгнуть с камня, забыв о требовании, что «Рожденный ползать – летать не может!» Упал на камни, но не умер, а засмеялся…

«- Вот почему стремятся в небо, вся прелесть в падении! Забавные птицы! Не побывав на земле, скучают по небу и стремятся ввысь. Там светло и пусто, и отсутствует еда, и не на что опереться, как на земле. Высокомерный! Зачем скрывать свои желания за ненадлежащее качество жизни.

«Песня о Соколе» – краткое содержание для читательского дневника

Дата создания:

1895.

Жанр.

Произведение сложно отнести к какому-то одному определенному жанру. Вступление и финал написаны в форме рассказа. Но основная центральная часть представляет собой поэму в прозе. Сама песня старого чабана является притчей, в которой можно отметить признаки басни.

Тема.

Свобода. Автор не случайно вкладывает песню в уста старика Рагима. Он убежден, что стремление к свободе изначально присуще каждому человеку. Подавляющее большинство людей на протяжении жизни подавляет в себе это стремление. Но есть и отдельные героические личности, которые нуждаются в свободе, как в воздухе.

Идея.

Главная идея произведения неразрывно связана с революционными убеждениями Горького. Она заключается не только в утверждении свободы в качестве высшей ценности, но и в ее неизбежном торжестве. Царизм для Горького был символом рабских цепей, сковывающих человека по рукам и ногам. Только сбросив эти цепи, можно обрести настоящую свободу (полет).

Проблематика.

Горький не просто воспел образ борца-революционера. В более широком смысле он ставил проблему человеческой свободы в целом. Обыватель замыкается в своем тесном мирке, ему «прекрасно. тепло и сыро!». Сам того не замечая, он становится пленником и рабом устоявшихся правил и обычаев, которые зачастую несправедливы. При такой убогой жизни обыватель перестает понимать само значение понятия свободы. Оно даже пугает его, так как нарушает привычный образ жизни. В противовес этому отдельные сильные личности стремятся вырваться из замкнутого круга, что неизбежно превращает их жизнь в постоянную борьбу.

Из этого напрямую вытекает еще одна важная проблема, заключающаяся в смысле и назначении человеческой жизни. Автор считает, что полноценная жизнь должна проходить в неустанном движении к поставленной цели. Без этого движения, без борьбы человек становится бесполезен. Он даром растрачивает свои лучшие годы, обустраивая свой собственный маленький мирок. Горький был убежден, что высшая цель человека заключается в служении обществу. Настоящую пользу могут принести только сильные личности, способные на самопожертвование.

В произведении содержатся две сюжетных линии. Вспомогательную роль играют сам рассказчик и его собеседник – чабан Рагим.

Основные герои:

Уж и Сокол.

Сюжет.

По сюжету рассказчик и Рагим отдыхают после рыбалки на берегу необъятного моря. Под впечатлением от окружающей величественной природы они находятся в особом состоянии духа, когда хочется философствовать. По просьбе автора Рагим “унылым речитативом” рассказывает ему песню о соколе.

Уж взобрался на высокую гору и наслаждался покоем. Внезапно с неба камнем упал Сокол. Даже со сломанными крыльями он упорно старался подняться в небо и продолжить полет и борьбу. Ужу было непонятны эти бесполезные попытки. Но горячая речь Сокола о недоступном теперь небе возбудила в нем интерес. Он посоветовал Соколу броситься вниз, чтобы в последний раз насладиться полетом. Свободная птица послушалась совета и погибла.

Смерть Сокола навела Ужа на глубокие размышления. Он подумал, что в полете действительно что-то есть, раз ради него смело идут на смерть. Решив проверить это, Уж подпрыгнул в воздух и, конечно же, упал. Лишь на мгновение испытав свободное парение, Уж глубоко разочаровался. Для себя он решил, что вся прелесть полета заключается в падении, поэтому Сокол – просто “смешная птица”. Змея осталась довольна и гордилась своим выводом.

Краткое содержание «Песни о Соколе» Горького

Теплая южная ночь. Рассказчик и мудрый старик Рагим сидят у большого камня между горами и морем. За горами уже видно сияние восходящей луны.

Пламя костра освещает изрезанный трещинами бок камня, а на костре варится уха из недавно пойманной рыбы.

Рассказчик просит Рагима рассказать сказку. Сначала старик не соглашается — хочет, чтобы его уговорили. Наконец, он начинает рассказывать песню напевным, унылым и ритмичным речитативом.

Высоко в горах, в сыром и темном ущелье лежал Уж и смотрел на море. Над ущельем сияло солнце, а глубоко внизу несся стремительный поток. Вдруг в это ущелье упал смертельно раненный Сокол.

С коротким криком он пал на землю и бился грудью в бессильном гневе о твердый камень…

Испуганный Уж решил было отползти подальше, но быстро понял, что птице осталось жить несколько минут. Тогда подполз он к Соколу и прошипел: «Что, умираешь?».

Сокол действительно умирал. Он славно пожил и жалел лишь об одном: что больше никогда не увидит небо. Сокол жалел Ужа, ведь тот не может увидеть небо так близко.

Уж усмехнулся и возразил, что небо

Летай иль ползай, конец известен: все в камень лягут, все прахом будет…

Сокол встрепенулся и с тоской воскликнул, что хотел бы перед смертью в последний раз подняться в небо, прижать врага к ранам на своей груди, чтобы тот захлебнулся его кровью. Сокол мечтал о счастье битвы.

Уж подумал, что в небе, должно быть, и правда «пожить приятно», и предложил соколу подойти к краю ущелья и броситься вниз — может, тогда крылья поднимут птицу, и она сможет взлететь.

И дрогнул Сокол и, гордо крикнув, пошел к обрыву, скользя когтями по слизи камня.

Расправив крылья и вздохнув всей грудью, он бросился со скалы и упал вниз как камень, «ломая крылья, теряя перья». На дне ущелья птицу подхватил бурный поток, омыл кровь, закутал в пену и умчал в море.

Уж долго лежал в ущелье и думал о страсти Сокола к небу. Он захотел узнать, что видел Сокол «в пустыне этой без дна и края», и зачем такие как он «смущают душу своей любовью к полетам в небо».

Уж решил хоть ненадолго взлететь, свернулся в кольцо «и прянул в воздух».

Рожденный ползать — летать не может! Забыв об этом, он пал на камни, но не убился, а рассмеялся…

Уж решил, что прелесть полета — в паденье. Он начал смеяться над птицами, которые не знают земли, а «ищут жизни в пустыне знойной», где много света, но нет ни пищи, ни «опоры живому телу». Он решил, что за своей гордостью птицы скрывают «негодность для дела жизни». Но Ужа не обманешь — он уже видел небо и взлетал. Теперь он только крепче верит в себя — «земли творенье — землей живу я».

Гордый собой, он свернулся на камнях.

А волны бились о берег, и «в их львином реве гремела песня о гордой птице».

Безумству храбрых поем мы славу! Безумство храбрых — вот мудрость жизни!

Пусть Сокол погиб в бою с врагами, но придет время, когда капли его горячей крови зажгут сердца «безумной жаждой свободы, света».

Рагим умолкает. Рассказчик размышляет об услышанном и смотрит на темно-синее небо с «золотым узором звезд». Ему кажется, что вот-вот зазвучат неизъяснимо сладкие звуки и расскажут о тайнах мира, а потом увлекут душу за собой в темно-синюю бездну.

Дайджест:

Краткое изложение Песня о соколе Максим Горький Максим Горький Песня о соколе Море — огромное, лениво вздыхающее у берега, — уснуло и неподвижно в дали, облитой голубым сиянием. Оно слилось с небом, отражая его облака. Уродливо изогнутые. .

Краткое содержание «Случай с Евсейкой» Горького Максим Горький Произведение «Случай с Евсейкой» Маленький мальчик Евсейка удил на берегу моря. Со скуки уснул и свалился в воду. Он не испугался. Нырнул и достал дна. Смотрит вокруг —. .

Краткое содержание «На дне» Горького Максим Горький Роман М. Горького «На дне» Пьеса содержит в себе как бы два параллельных действия. Первое — социально-бытовое и второе — философское. Оба действия развиваются параллельно, не переплетаясь. В. .

Краткое содержание «Дело Артамоновых» Горького Максим Горький Произведение «Дело Артамоновых» Приехал в город Дремов Илья Артамонов — красивый статный мужчина, жителям сказал что хочет на берегу реки построить фабрику, которая будет ткань делать. Раньше Илья. .

Краткое содержание мифа: Дедал и Икар Дедал и Икар Дедал, потомок Эрехтея, древнего афинского царя, был величайшим и талантливейшим скульптором, художником и архитектором Афин. Он строил великолепные здания и высекал из мрамора прекрасные статуи, которые выглядели. .

Есть ли у вас любимые песни? Это песни Якушевой Принято считать, что движение авторской песни — это наше отечественное явление, которое возникло в 50-е годы, когда на фоне тотального вранья и лицемерия, возведенного в государственную политику, появилась настоятельная необходимость. .

Краткое содержание, анализ «Кто создан из камня…» Цветаева «Кто создан из камня…» . В рукописи 1920 г. это стихотворение входит в большой безымянный цикл из двадцати семи стихотворений. Тема име­ни Марина, что означает на латыни «морская», проходит че­рез. .

Романтические герои Горького Максим Горький известен нам как классик пролетарской литературы. В его творчестве нашли отражение реальные события начала XX века, которые потрясли Россию и весь мир. Певец революции, М. Горький вошел в. .

Краткое содержание рассказа Дойла «Камень Мазарини» К великому сыщику Шерлоку Холмсу обращаются представители правительства страны с просьбой найти похищенный бриллиант, известный как «Камень Мазарини». Премьер-министр и министр внутренних дел надеются на успех, в то время как. .

На тему: ФОНТАН СЛЕЗ ФОНТАН СЛЕЗ В Крыму жил жестокий хан Гирей. Он много воевал и убил многих людей. У каждого человека есть сердце. Без сердца человека не бы­вает. Народ говорил, что у Гирея. .

Краткое содержание рассказа Акутагавы «Мандарины» Рассказчик сидит в вагоне второго класса поезда Екосука — Токио и ждет сигнала к отправлению. В последнюю секунду в вагон вбегает деревенская девочка лет тринадцати-четырнадцати с грубоватым, обветренным лицом. Положив. .

Краткое содержание рассказа Бунина «Муза» Рассказчик, запущенный длинноволосый толстяк не первой молодости, решает учиться живописи. Бросив свое имение в Тамбовской губернии, он проводит зиму в Москве: берет уроки у «бездарного, но довольно известного художника». Рассказчик. .

Краткое содержание рассказа Бунина «Косцы» Ы Это было давно, в той жизни, которая «не вернется уже вовеки». Рассказчик шел по большой дороге, а впереди, в небольшой березовой роще, мужики косили траву и пели. Рассказчика окружали. .

Краткое содержание рассказа Абрамова «О чем плачут лошади» Рассказчик любит лошадей, которым живется очень нелегко: конюх за ними плохо ухаживает, забывает кормить и поить, к тому же их донимает гнус. Когда может, он заходит к ним и старается. .

Краткое содержание «Трех встреч» Тургенева Повествование ведется от первого лица. Летом рассказчик часто ездит на охоту в село Глинное, лежащее в двадцати верстах от его деревни. Недалеко от Глинного находится и усадьба, состоящая из необитаемого. .

Краткое содержание «Чистого понедельника» Бунина Каждый вечер зимы 1912 года рассказчик посещает одну и ту же квартиру напротив храма Христа спасителя. Там живет женщина, которую он безумно любит. Рассказчик возит ее в шикарные рестораны, дарит. .

Краткое содержание Маркес Старик с крыльями На улице сыро и мрачно. Третий дождь льет дождь. Пелайо бьет заползающих к ним в дом крабов палками и отбрасывает обратно в море. Они живут рядом с морем. С трудом. .

Краткое содержание «Овального портрета» По Пораженный тяжким недугом и мучимый лихорадкой рассказчик оказывается посреди безлюдных итальянских гор. Его камердинер, не желая оставлять хозяина ночевать под открытым небом, без спросу вторгается в старинный замок. Рассказчик пытается. .

Краткое содержание Золотой жук Эдгар Аллан По в сокращении Рассказчик навещает своего друга Уильяма Леграна в его хижине на островке. В одно из этих его посещений, Легран и его слуга Юпитер рассказывают о своей необычной находке — золотом жуке. .

Краткий анализ «Песня о соколе» Горький

Песня о Соколе Горького — это произведение, о котором можно сказать, что оно премногих томов тяжелей. В этом небольшом стихотворении писатель выражает умные мысли, создавая удивительный мир, где пишет о подвигах и смысле жизни. Сделаем же анализ песни о Соколе, что задали нам в 8 классе.

Анализируя работу писателя, видим произведение, в котором Горький восхваляет храбрость, воспевает стремление жить, а не существовать, менять что-то в своей жизни. Эта песня, словно гимн революции, где писатель противопоставляет двух героев Ужа и Сокола.

Анализ произведения

Знакомясь с произведением, мы встречаем странника, которому и поет песню о Соколе рассказчик Надыр-Рагим-оглы. Сама же песня рассказывает о Соколе, что парит в небе и по воле случая, раненный в грудь, падает в ущелье горы.

Там свернувшись спал Уж. Вот между ними и завязался разговор, во время которого мы понимаем сущность каждого персонажа. Именно диалог раскрывает героев, при этом мы видим столкновение двух мировоззрений, двух жизненных позиций.

Сокол и Уж — это символы в работе автора, что дают возможность получить ответы на жизненные вопросы, которые волнуют каждого человека. Это и смысл жизни, и в чем этот смысл заключается, это и предназначение людей, и как прожить жизнь не зря, и что каждый из нас оставит после себя.

Работая над песней о Соколе и ее анализом, мы видим Ужа, который не стремится ни к чему. Его устраивает земная жизнь. Он ни о чем не мечтает оправдывая все тем, что все прахом будет, хоть ползай, хоть летай. Он смеется над Соколом, считая его желания безумными, а небо пустым местом.

Другое дело — это жизненная позиция Сокола. Вот он прожил жизнь не зря, не боялся парить в небе, не боялся вступать в схватку, он жил, познал счастье и желая в последний раз подняться в небо перед смертью, кинулся со скалы, погибая свободным и счастливым.

Уж было задумался о своей жизни и попытался тоже подняться в небо, однако упал на камни и понял, что смысл полета в падении, которое он не понимает. Он так и не понял, в чем же было счастье Сокола.

Решив для себя что его стихия это земля, он гордился собой.

Вот только больше Ужом никто и не гордился, в то время как о Соколе слагают песни и помнят его даже после смерти, воспевая храброго сокола, что в бою с врагом истек кровью и пал смертью храбрых.

В произведении Горький показал два типа людей. В лице Ужа он изобразил тех, кто ползет по земле, не желая ничего менять, тех кто никогда не станет соколом. В лице Сокола автор показывает исключительных личностей, кто борется за счастье. Именно людьми-соколами Горький и восхищается, он восхищается теми, кто готов бороться и даже умирает за свои идеалы.

Источник: https://sochinyshka.ru/kratkij-analiz-pesnya-o-sokole-gorkij.html

«Песнь о соколе» – анализ произведения Максима Горького

Мысли автора

Анализ произведения «Песня о соколе» показывает, что эта композиция посвящена храбрым и свободным людям. Их олицетворением является вольная птица сокол. Писатель использует характе́рный стиль. Он сопоставляет два образа. Противоположным птице героем является уж. Горький пытается представленными образами показать сущность каждого из них. Он использует одновременно 2 жанровых направления, объединив в одном тексте поэму и прозу. Идеей при создании произведения стали люди, которые принимали участие в революционном движении.

Повествование в произведении ведется от имени старика, которого лирический герой просит рассказать сказку. Одновременно с пением старика автор описывает морской пейзаж. Писатель с первых строк хочет передать настроение собеседников. Они с самого начала были настроены на глубокие размышления. Благодаря описаниям того, что находится вокруг героев, читатели чувствуют уверенность и спокойствие.

Основные герои песни имеют разные характеры. Сокол привык жить размеренной жизнью. Он спокоен и рад тому, что все идет своим чередом. Затем автор погружается в описание лежащего на камне ужа. Этот образ олицетворяет неповоротливость и приземленность мыслей некоторых личностей.

Противоположный тип людей сильно отличается. Это бунтари, которые совершают смелые поступки и любят свободу. Они подрывают устаревшие нормы и ведут за собой других. Сокол является именно таким. Даже перед смертью он храбр и рвется в бой. Он, даже теряя силы, жаждет прижать своего врага к кровоточащей ране, чтобы он захлебнулся его кровью. Он не лежит и не ждет своей смерти, а срывается и падает. Последние минуты жизни он хочет провести в полете. Анализ «Песни о соколе» показывает, что в тексте присутствуют разные приемы выразительности:

Благодаря таким приемам сочинение звучит красиво и поэтично, местами в нем чувствуются черты романтизма.

Образ птицы символизирует настроение людей в период революции. Они сильны духом и не готовы сдаваться. Уж — признак мещанства. Люди, которых он символизирует, не желают что-то менять. Они продолжают жить по-старому, даже если им это не нравится.

Эти два образа по-разному представляют смысл жизни. Для ужа благоприятными кажутся спокойствие и размеренность. У него отсутствует стремление чего-либо добиться.

Сокол видит жизнь по-другому. Он считает, что нужно совершать смелые поступки во благо других. Умирая, птица понимает, что прожила эту жизнь не зря, а ее смерть — это только начало чего-то нового.

Содержание произведения

Высоко в горах в ущелье лежал уж и любовался морским приливом. Над его головой ярко светило солнце. Неожиданно в ущелье упал раненый сокол и начал биться о твердые камни. Уж испугался и хотел отползти подальше от птицы. Но вскоре он понял, что птице осталось жить недолго. Он подобрался поближе и спросил: «Что, умираешь?».

Сокол понимал, что это последние мгновения его жизни. Он сожалел лишь о том, что больше никогда не увидит небо. Птица встрепенулась и подумала, что хочет в последний раз подняться ввысь. Тем временем уж задумался: возможно, в небе действительно так хорошо, что перед смертью птица думает только об этом? Он предложил соколу подползти к самому краю и броситься камнем вниз. Может, в этот момент крылья птицы расправятся, и она сможет высоко взлететь?

Расправив крылья, сокол ринулся вниз, но чуда не произошло. Он упал камнем в воду, и поток унес его в море.

После этого ужа заинтересовала любовь к небу, он решил попробовать взлететь. Свернувшись в клубок, герой прыгнул в воздух, но не разбился, а лишь засмеялся. Он подумал, что рожденный ползать летать не может!

I

«Высоко в горы вполз Уж и лег там в сыром ущелье, свернувшись в узел и глядя в море.

Высоко в небе сияло солнце, а горы зноем дышали в небо, и бились волны внизу о камень…

А по ущелью, во тьме и брызгах, поток стремился навстречу морю, гремя камнями…

Весь в белой пене, седой и сильный, он резал гору и падал в море, сердито воя.

Вдруг в то ущелье, где Уж свернулся, пал с неба Сокол с разбитой грудью, в крови на перьях…

С коротким криком он пал на землю и бился грудью в бессильном гневе о твердый камень…

Уж испугался, отполз проворно, но скоро понял, что жизни птицы две-три минуты…

Подполз оц ближе к разбитой птице, и прошипел он ей прямо в очи:

— Что, умираешь?

— Да, умираю!- ответил Сокол, вздохнув глубоко.- Я славно пожил!.. Я знаю счастье!.. Я храбро бился!.. Я видел небо… Ты не увидишь его так близко!.. Эх ты, бедняга!

— Ну что же — небо?- пустое место… Как мне там ползать? Мне здесь прекрасно… тепло и сыро!

Так Уж ответил свободной птице и усмехнулся в душе над нею за эти бредни.

И так подумал: «Летай иль ползай, конец известен: все в землю лягут, все прахом будет…»

Но Сокол смелый вдруг встрепенулся, привстал немного и по ущелью повел очами.

Сквозь серый камень вода сочилась, и было душно в ущелье темном и пахло гнилью.

И крикнул Сокол с тоской и болью, собрав все силы:

— О, если б в небо хоть раз подняться!.. Врага прижал бы я… к ранам груди и… захлебнулся б моей он кровью!.. О, счастье битвы!..

А Уж подумал: «Должно быть, в небе и в самом деле пожить приятно, коль он так стонет!..»

И предложил он свободной птице: «А ты подвинься на край ущелья и вниз бросайся. Быть может, крылья тебя поднимут и поживешь еще немного в твоей стихии».

И дрогнул Сокол и, гордо крикнув, пошел к обрыву, скользя когтями по слизи камня.

И подошел он, расправил крылья, вздохнул всей грудью, сверкнул очами и — вниз скатился.

И сам, как камень, скользя по скалам, он быстро падал, ломая крылья, теряя перья…

Волна потока его схватила и, кровь омывши, одела в пену, умчала в море.

А волны моря с печальным ревом о камень бились… И трупа птицы не видно было в морском пространстве…

Опасный ровесник | Colta.ru

Происходящее с «Мемориалом»* — не неожиданность. К этому давно шло — обливание зеленкой Людмилы Улицкой, попытки срыва исторического конкурса, который за годы из одного из самых престижных для региональных школьников социальных лифтов превратился в тестирование на отважность учителей истории (эти героические люди, несмотря на сильное давление в своих городах, продолжали помогать ученикам делать проекты об исторической памяти и привозили их в Москву — невероятно смелые и стойкие и дети, и взрослые), объявление иностранным агентом. Заявление прокуратуры с требованием о ликвидации «Мемориала» от 11 ноября 2021 года не удивительно, это шаг, логически продолжающий движение. И тем не менее курс на уничтожение старейшей общественной организации в России вызывает изумление, какое может вызывать только столкновение с безумием.

В конце 80-х — начале 90-х я училась в школе. В старших классах у нас была учительница истории Инна Семеновна, с которой мы ни разу не открыли стремительно устаревающий учебник. Инна Семеновна, так же как наши родители, читала толстые журналы. Поэтому мы учили историю по ним: где-то раз в месяц она диктовала названия только что вышедших научных статей, распределяла их между нами, мы шли в библиотеки, ксерили каждый свою и на уроках делали доклады — рассказывали, кто что прочел. Это были в основном статьи о репрессиях, о XX съезде, о раскулачивании, почему-то я очень хорошо помню, как читала о судьбе Берии и Маленкова после смерти Сталина. А дома был бесконечный «Огонек», в котором, например, публиковали «Наскальную живопись» Евфросиньи Керсновской — это была первая лагерная биография, которую я прочла. И «Октябрь» с первой публикацией «Жизни и судьбы» Гроссмана. Потом уже подоспели и «Архипелаг ГУЛАГ», и «Крутой маршрут». Мы читали это все вместе — дети и родители, учителя и школьники. Хочется сказать, что «читали всей страной», стоя в очередях за сахаром по талонам, но, конечно, это не так.

И тем не менее дух времени был именно таким. Те, кто не читал, смотрел «Россию, которую мы потеряли», «Власть соловецкую», «Так жить нельзя», «Покаяние» и пел «Перемен!». Эти фильмы транслировало позднесоветское телевидение, прерываясь на первые коммерческие рекламные ролики и на новостные репортажи о выводе советских войск из Афганистана и о триумфальном возвращении на родину Александра Солженицына (кадры толпы, радостно встречавшей на каждой станции поезд, на котором он проехал всю страну — пророк вернулся в отечество). Это смотрели в кинотеатрах.

Россия, чьи власти сейчас уничтожают «Мемориал», родилась вместе с ним. У них общие истоки: один из авторов действующей российской Конституции — Сергей Адамович Ковалев, который был некоторое время и руководителем «Мемориала». Первый президент России Борис Николаевич Ельцин был членом общества «Мемориал». Чьим бы наследником идеологически ни был второй президент Российской Федерации, его «подданные» — это ельцинские россияне, а не советские граждане. Ельцин передал ему чемоданчик на глазах этих россиян — таковы истоки его легитимности. Он президент, а не генсек и не царь. Стереотип о том, что Перестройка — это вторая Оттепель, а путинская Россия — это реставрация СССР — просто публицистическое клише, которое имеет мало общего с действительностью (хоть экономической, хоть социальной, хоть культурной). Страна, которой руководит нынешний президент, находится в границах 1991 года, и ее государственное устройство закреплено в той самой «ельцинской» конституции 1993-го как «демократическое федеративное правовое государство с республиканской формой правления». Не Советский Союз с руководящей ролью партии, не Российская Империя. Такая Россия, которой раньше никогда не было. И которая была и предвосхищена, и придумана во многом теми же людьми, которые основали «Мемориал».

Покаяние и перемены — такими очень недолго были отношения прошлого и будущего, как будто мелькнуло и погасло. Но именно в этот краткий период и возникло современное российское государство. Это было его смысловой основой, которую в том числе транслировала власть: мы говорим о преступлениях советского времени и, отталкиваясь от них, строим новую страну. Кратким консенсусом времен поздней Перестройки была устремленность в будущее — это было (при очевидных различиях) похоже на немецкое послевоенное «Никогда больше!»

«Мемориал» (не он один, разумеется, просто вокруг него велась самая системная и централизующая работа) был свидетелем этой новой реальности и того прошлого, которое вышло на свет и которое могло быть осознано, оплакано, прощено — и могло стать опорой для будущего. Но новая власть предпочла иллюзии о вечном повторении. В последние десятилетия вместе со сменой главного настроения с «никогда больше!» на «можем повторить!» начала происходить и подмена прошлого.

Сложная, противоречивая история заменяется пластичным стройным мифом об искупительных победах и преемничестве всего всему, о бесконечном перерождении государства, о перетекании его из одной формы в другую (о чем я уже писала). При этом в масштабах страны применяется психологическое давление, газлайтинг: вы всё выдумываете, преувеличиваете. Память о национальной трагедии, коллективная травма вытесняется в подсознательное, в зону непроговоренного, превращается в зловещие тени умолчания. Раскулачивание, депортации, голод, расстрелы, Колыма — память о предках в половине российских семей — обесцениваются. Сложность заменяется линейностью, боль вытесняется триумфализмом.

Последовательный ряд — трансформация мемориального музея «Пермь-36» в нечто ему противоположное государственного образца, «дело Юрия Дмитриева» и вторжение РВИО в Сандармох, гонения на «Мемориал». Историкам из многих региональных университетов под страхом увольнения запрещено комментировать журналистам события 1920-х — 30-х годов, к приезжающим съемочным группам проявляют внимание местные отделения спецслужб.

Здесь еще характерна череда 80-летних юбилеев региональных УФСИН с общим посланием «да, мы считаем себя преемниками управлений ГУЛАГа, ведем от них свой отсчет и гордимся этим!» (вот, например, парадоксальный документ эпохи: управляющий делами Московской патриархии поздравляет Мордовлаг с таким юбилеем. Нормализация ГУЛАГа происходит через создание мифа о непрерывной истории в системе исполнения наказаний.

«Мемориал» как свидетель действительного в царстве этого мифа, имеющий наглость к тому же проявлять субъектность и действовать активно, из опоры превращается не просто в помеху, но и в угрозу.

Недавно один друг спросил меня: «А чего они полезли в правозащиту? В политическую современность? Не за архивную работу и не за научные исследования же их преследуют? А ведь это их главное дело». Но, во-первых, как мы видим, современные силовые ведомства добровольно мыслят себя такими же преемниками ЧК-НКВД-МГБ-далее везде, как ФСИН наследует ГУЛАГу. И именно исторические исследования сталинского террора с ужасной очевидностью разоблачают всю цепочку преступлений, которые органы берут на себя, и это, разумеется, вызывает оскорбленную «ответочку» (тут достаточно вспомнить того же Дмитриева, но есть множество менее громких и более рутинных примеров).

Во-вторых, из этой «архивной работы» правозащита следует неизбежно: покаяние («перемена ума» в изначальном христианском смысле слова) неотвратимо влечет за собой перемены, а это та самая разомкнутость в будущее. Правозащита «Мемориала» — применение принципа practice what you preach, где «никогда больше!» из слов превращается в конкретные дела, а они деконструируют миф о «вечном повторении».

Герметизация работы с памятью в рамках исключительно прошлого, без выхода в настоящее, наоборот, работает на усиление мифологии, что хорошо видно на примере еще одной опорной для российского государства институции — Русской Православной Церкви. Канонизировав в 2000 году скопом тысячи новомучеников, жертв советского террора, она де факто создала о них такой же вывернутый в прошлое миф. Исследователь исторической памяти Николай Эппле в своей книге назвал его «моделью примирения Тихона Шевкунова», символом которой стал триумфальный храм Новомучеников, построенный митрополитом Тихоном на Лубянке, а концептуальным выражением — выставки «Россия. Моя история». Эппле описывает эту концепцию как «настойчивый нейтралитет», следствием которого «оказывается, во-первых, нормализация советского террора, а во-вторых — сквозящая в экспозиции концепция уравновешивания испытаний успехами». В этой модели история РПЦ, несмотря на пережитые гонения и почти полное физическое уничтожение духовенства как класса в 1930-е годы (к 1943-му на свободе остались всего 4 епископа), представляется такой же непрерывной, непротиворечивой и неотделимой от истории вечного государства, как история ФСИН и ФСБ. Даже официальный тропарь новомученикам (молитва, раскрывающая смысл почитания святого или духовное содержание праздника) начинается словами «Днесь радостно ликует Церковь русская…». При этом церковные историки отмечают, что реального широкого почитания новомучеников как святых за двадцать лет так и не возникло: верующие не чувствуют связи этой истории со своей нынешней жизнью (подробнее об этом, например, здесь), жития слишком «каноничны», это скорее сказки о подвигах обобщенных героев былых времен, чем подлинные рассказы о человеческих трагедиях.

Самим своим существованием «Мемориал» напоминает современному российскому государству об их общем происхождении, он мешает ему полностью усыновиться Дзержинскому, через него «увнучериться» Александру Невскому (придуманному Эйзенштейном), он мешает окончательно символически прервать связь с неудобной, болезненной исторической реальностью. Но даже если «Мемориала» не будет, память останется. И об этом Иване всегда будут знать, что он не помнит родства.


* Организация внесена Минюстом РФ в реестр НКО, выполняющих функцию иностранного агента.

Понравился материал? Помоги сайту!

Подписывайтесь на наши обновления

Еженедельная рассылка COLTA.RU о самом интересном за 7 дней

Лента наших текущих обновлений в Яндекс.Дзен

RSS-поток новостей COLTA.RU

Ссылки по теме

Горький конец, Дженнифер Браун

Горький конец горького года. Ха-ха, понял?

Но если серьезно, я рад, что 2016 год закончился — не то чтобы я так оптимистично смотрел на 2017 год, но все же я рад. Я прошу прощения за то, что этот обзор был опоздал на восемь дней, так как я закончил Bitter End 28 декабря, а мы уже пять дней в 2017 году. В последнее время я не чувствовал себя в состоянии писать рецензии на книги — либо я слишком ленив, либо просто нечего сказать. Но все же, я не хочу позволить себе слишком лениться придумывать рецензии на книги, иначе до горького года действительно есть

A BITTER END .Ха-ха, понял?

Но если серьезно, я рад, что 2016 год закончился — не то чтобы я так оптимистично смотрел на 2017 год, но все же я рад. Я прошу прощения за то, что этот обзор был опоздал на восемь дней, так как я закончил Bitter End 28 декабря, а мы уже пять дней в 2017 году. В последнее время я не чувствовал себя в состоянии писать рецензии на книги — либо я слишком ленив, либо просто нечего сказать. Но все же я не хочу позволить себе слишком лениться придумывать рецензии на книги, иначе у меня действительно нет смысла иметь учетную запись Goodreads.

Книги Дженнифер Браун всегда были для меня хитом.

Иногда я их люблю ( Список ненависти ), иногда мне они просто нравятся ( тысяч слов ), иногда я их просто не понимаю ( Perfect Escape ). Однако на этот раз они мне просто не нравились.

Bitter End был написан как брошюра, которую вы получаете в офисе консультанта. Шутки в сторону. Читать это было все равно, что смотреть одно из тех глупых, плохо поставленных видеороликов, показанных на собрании средней школы, где обсуждаются такие вопросы, как изнасилование, уличное насилие или вождение в нетрезвом виде, но в данном случае оскорбительные отношения.

Браун понял главный вопрос истории. Мне показалось, что она провела свое исследование, не было ничего проблематичного в том, как она написала о насилии, которое пережил Алекс (и в любом случае, у меня никогда не было оскорбительных отношений, поэтому я не знаю). Однако все персонажи казались картонными, и казалось, что в этой книге Браун забыл, как писать о подростках. При написании этой конкретной книги она чувствовала, что никогда лично не встречалась с подростком, поэтому она просто предположила, как подростки ведут себя и разговаривают, и написала им вот так.Зак был этой странной смесью классного клоуна и извращенца, и по какой-то причине Алекс и Бетани не чувствуют серьезного отвращения к нему за то, что он такой, достаточно, чтобы они выразили свое игривое пренебрежение, но они никогда серьезно не призывали его к этому . Были эти глупые шутки о «груди» и другие шутки о женских частях тела, которые Алекс упоминает всякий раз, когда она говорит о Заке, а я просто ?? Как такое поведение складывается, когда ты парень, у которого есть две лучшие подруги? (Он также был описан как всегда с зубочисткой во рту… как, правда? Что это, 1950-е годы с Заком в роли смазчика?) Я просто никогда не встречал девушек, которым нравилось бы такое поведение парня, которого они считали своим лучшим другом — они либо держались подальше от этих парней, либо вызывали их на произвол судьбы. Это.

Я также не мог найти дружбу Зака ​​и Алекса реалистичной. Как так получается, что парень может пощекотать девушку, бороться с ней или что-то еще и не иметь чего-то романтического? Может быть, это всего лишь я, но даже если бы я был лучшим другом парня, я бы не позволил ему физически взаимодействовать со мной таким образом, если бы мы не были романтически заинтересованы друг в друге.Было бы больше смысла, если бы Зак и Алекс были связаны романтическими отношениями, если бы они делали такие вещи. Это не я старомоден, парни и девушки могут ПОЛНОСТЬЮ быть лучшими друзьями без каких-либо условий … Я просто говорю, что не могу относиться к отсутствию границ личного пространства, которое установили Алекс и Зак, даже если они были лучшими друзьями долгое время.

Я тоже не поняла Селию, младшую сестру Алекса. Казалось, она ненавидит ее буквально НИКАКОЙ ПРИЧИНЫ. Не было даже никаких препирательств типа «ПРЕКРАТИТЕ ПРИНИМАТЬ МОИ ВЕЩИ, НЕ СПРОСЯ!» и т.д., она просто была действительно стервозной по отношению к Алексу без какой-либо видимой причины.Мне также показалось неприятным, как Зак «тусуется» с Селией, которая только учится в старшей школе, даже без Алекса. Что за черт?

Это, наверное, моя главная проблема с этой книгой: персонажи казались мне двумерными. И написаны они тоже странно. Но, честно говоря, даже с этим, я бы, наверное, все равно дал этой книге как минимум 3 звезды. Причина, по которой я присвоил ему 2 звезды:

Мне не понравился рассказ.

Я читал эту книгу, разжигая гнев на Коула, насильника.Я имею в виду, он должен как-то нести ответственность, верно? Я был уверен, что в конце концов он получит по заслугам, справедливость восторжествует, финал станет облегчением.

Совсем не так вышло.

Я ожидал какой-то большой сцены с убийством. Может быть, вмешательство, когда отец Алекса наконец поговорит с ней. Может быть, какое-то большое открытие, когда семья и родственники Алекса узнают, что она подвергается насилию. Огромное противостояние с Коулом. Что-то.

Не собираюсь портить, но, разумеется, меня подвело.Могло быть дюжина различных вариаций кульминационной сцены дерьма, но нет.

Как читатель, который сочувствовал главному герою, ставил себя на его место, я чувствовал себя бессильным.

«Горький апельсин» сохраняет напряжение Варка: NPR

Горький апельсин

Клэр Фуллер

Все ужасы коренятся в клаустрофобии, тесных пределах могилы, непроходимых границах дома с привидениями, безвоздушном кошмаре, от которого невозможно проснуться.В своем искусно созданном психологическом триллере « Горький апельсин » дьявольская писательница Клэр Фуллер переворачивает эту концепцию с ног на голову, давая нам солнечный летний открытый фон, который, тем не менее, становится тисками, сжимающими горло как главного героя, так и читателя. Формула и жанр сами по себе могут быть удушающими, как гроб, но в таких умелых руках они становятся свободными, воодушевляющими и убедительными.

Это конец 1960-х; 39-летняя Фрэнсис Джеллико изображает себя мышечной девственницей, когда она приезжает в английский особняк для работы по каталогизации садовой архитектуры каменной кучи.Сказать, что она обременена, — это и фигурально, и буквально верно: она только что похоронила свою мать и носит базовые одежды умершей женщины. «Ее пояс впился в пудинг у меня на животе, и моя грудь перекатилась поверх ее толстого бюстгальтера». Зовите ее просто Норма Бейтс.

Проходя мимо Wuthering Heights , Фуллер называет усадьбу Lyntons, в которой находятся самые яркие и харизматические персонажи романа, Кара и Питер; Бедная, застегнутая, запутанная Фрэнсис мгновенно влюбляется в них двоих.Питера наняли, чтобы он украсил интерьер Линтона искусствоведческим блеском так, как Фрэнсис должна была сделать с экстерьером. Молодая Кара, любовница Питера, но не его жена, готовит соблазнительные, странно опьяняющие ужины, надевая одно красивое колдовское платье хиппи за другим. Под воздействием мощного разговора, chef-d’œuvres и количества ярких листьев табака, подавляющего дым, мышка Фрэнсис влюбляется в двух крутых кошек. Читатель понимает то, чего не понимает она, — что ménage à trois , совершенное или иное, может быстро вызвать клаустрофобию у ничего не подозревающей жертвы.Отверстие для Иуды в полу дает ей душераздирающий доступ к частной жизни ее новых фанковых друзей. Она ненавидит себя, но любит смотреть.

Все было бы хорошо, если бы не те странные хлопающие звуки, которые Фрэнсис слышит из-под мансардных окон, когда она засыпает в своей мансардной комнате, контрапункт к стучащим звукам в ванне.Зловещие признаки продолжают появляться: троица обнаруживает и убивает раненого лиса, попавшего в ловушку. Злобный заяц Донни Дарко esque появляется внутри дома. Фрэнсис находит в ванной подушку с призрачной выемкой на голове и «длинными седыми волосами, прилипшими к хлопку».

Вещи, которые трясутся по ночам? То, что может быть зазубренным жанром, каким-то образом эффективно несут здесь свой психологический вес. Как заметила Вирджиния Вульф в отношении Джейн Остин, очень трудно заметить, что Фуллер хорош.Среди барабанного ратаплана прозы образы, с которыми мы встречались раньше, каким-то образом обретают новую силу. «Из окна мансарды, в комнате напротив моей спальни, кто-то смотрел. Бледный овал, глаза, рот и нос еле видны, непонятно, женщина или мужчина».

Питер и Кара оказываются не такими, какими кажутся, и доверие, которое Кара делится с Фрэнсис, становится все более, даже опасно ложным. С историей жаркого томного английского лета чередуются рассказы о гораздо более старой Фрэнсис, у которой есть свои секреты.К тому времени, как Горький апельсин достигнет своего горького и кровавого конца, читатели будут перелистывать страницы с восхитительным трепетом. Мы находимся здесь на территории Turn of the Screw , не зная, является ли то, что происходит, реальным или воображаемым, истинным или ложным, светлым или темным.

Вещи, которые трясутся по ночам? То, что может быть зазубренным жанром, каким-то образом эффективно несут здесь свой психологический вес.

На третьей странице Фрэнсис описывает, как смотрела в глазок на тело, лежащее «в розоватой воде в ванне», открытыми глазами смотрела на меня слишком долго.«Она заявляет:« Я вуайерист, человек, который стоит у полицейской ленты, наблюдая, как рушится чья-то жизнь, я в машине, замедляю ход рядом с аварией, но не останавливаюсь ». Я преступник, возвращающийся на место преступления ».

С самого начала мы знали, что собираемся вернуться в эту охлаждающую кровяную ванну, но мы просто не знаем, по какому пути автор приведет нас. Это кипящее напряжение, которое Клэр Фуллер создает в фильме « Bitter Orange ».Роман уравновешивает свои напряженные отношения с прикосновениями сверхъестественного, и письмо проникает коварно. Как Фрэнсис любит выглядеть, так и мы — несмотря на тревожное ощущение незаконности.

Последний роман Джин Циммерман, Savage Girl, сейчас в мягкой обложке. Она ежедневно публикует сообщения в Blog Cabin.

Краткое изложение и учебное пособие для горького апельсина

Горький апельсин Краткое изложение и учебное пособие включает исчерпывающую информацию и анализ помочь вам понять книгу.Данное учебное пособие состоит из следующих разделов:

Этот подробный обзор литературы также содержит цитаты и бесплатный тест по Горький апельсин Клэр Фуллер.

Для создания этого учебного пособия была использована следующая версия романа: Фуллер, Клэр. Горький апельсин. Tin House Books, 9 октября 2018 г. Kindle.

В психологическом триллере Клэр Фуллер «Горький апельсин» Фрэнсис Джеллико была полноватой, социально некомпетентной и одинокой, когда она прибыла в Линтонс, чтобы оценить садовые конструкции для мистера Фуллера.Либерманн, американец, купивший английское поместье. Несмотря на то, что Фрэнсис слышала ожесточенные споры между Питером Робертсоном и Карой Калаче, ее соседями внизу, Фрэнсис приняла приглашение на ужин от Кары. Фрэнсис не обращала внимания на несоответствия в поведении Кары, а также на возмутительные истории, которые она рассказывала, потому что Фрэнсис так сильно хотела друга. Когда поведение Кары стало более беспорядочным, дружба приняла трагический оборот.

Либерманн связался с Фрэнсис со своим предложением о работе всего через несколько месяцев после смерти матери Фрэнсис.Фрэнсис пришлось бросить колледж, чтобы ухаживать за своей больной матерью, поэтому в 39 лет Фрэнсис никогда не работала и не имела друзей. По этой причине Фрэнсис считала, что ее жизнь меняется, когда Кара пригласила ее пообедать с ней и ее мужем Питером. Питер и Кара также остановились в Линтоне, потому что Питер был нанят для оценки состояния дома и его содержимого. Питер заметил Франсу, когда они впервые встретились, что Либерманн предоставил ему инвентарный список, но ничего не совпало, поэтому он не заметил, что что-то пропало.Он сказал Фрэнсис, что они с Карой окунулись в неуказанную коллекцию вин в погребе.

Тем временем, когда Фрэнсис и Кара остались одни, Кара рассказывала Фрэнсис диковинные истории из своей жизни. Она рассказала о встрече с Джорджем Харрисоном из Битлз. Она утверждала, что у нее все еще есть пальто, принадлежащее ему. Она также рассказала о своем ребенке и о том, как отпустила его. Фрэнсис предположила, что Кара отдала ребенка на усыновление. Кара сказала Фрэнсис, что Питер все еще женат на своей жене Мэллори.Она боялась, что он оставит ее и вернется к Мэллори.

Поворотный момент в романе наступает, когда Питер, Кара и Фрэнсис обнаружили кладовую, в которой семья Линтонов спрятала все свои ценности, когда дом реквизировала армия. Позже Фрэнсис подумала, что все сложилось бы иначе, если бы она прямо тогда сказала Питеру и Каре, что эти вещи не принадлежат им, и они не могут относиться к ним как к своим. Вместо этого Фрэнсис ничего не сказала. В то же время Кара рассказала Фрэнсис невероятную историю о том, что она зачала Финна, хотя была девственницей.Обеспокоенная рассказом Кары и ее знаниями, Питер планировал продать найденные ими вещи, Фрэнсис сбежала в Лондон на несколько дней.

Когда Фрэнсис вернулась из Лондона, Питер и Кара перенесли в дом мебель и посуду для личного пользования. Когда они спросили Фрэнсис, сердится ли она, она солгала и ответила, что нет. В ту ночь Питер проводил Фрэнсис в ее спальню, чтобы показать ей мебель, которую они также поставили в ее комнату. Фрэнсис, влюбленная в Питера, надеялась, что он ее поцелует, но он этого не сделал.Они продолжали свободно пользоваться вещами Линтона. Петр продал кое-что, чтобы купить еду и заплатить долги. Испытывая чувство вины, Фрэнсис написала Либерманну письмо, в котором рассказала ему о вещах, которые они нашли, и о том, как они используются. Она сожгла письмо, вспомнив, что пила украденное вино и ела еду, купленную Питером.

Ситуация достигла апогея несколько недель спустя, когда Фрэнсис и Питер получили телеграмму от Либерманна, в которой говорилось, что он едет в поместье.Он должен был прибыть на следующее утро. У них не было времени навести порядок в наведенном ими беспорядке или закончить отчеты, для которых их наняли. Фрэнсис последовала за Питером через территорию. Она посчитала, что они могут извиниться за содеянное. В момент отчаяния она сняла халат, который был на ней. Питер был потрясен и сказал ей, что она неправильно его поняла. Он заставил ее снова надеть халат, а затем обнял, сказав, что они останутся друзьями. Когда он напрягся и опустил руки, Фрэнсис оглянулась и увидела, что Кара наблюдает за ними.

Читатель узнает правду о том, что произошло, из описания процесса Фрэнсис. Кара использовала снотворное, которое Фрэнсис прописали, чтобы накачать Питера, а затем порезала ему запястья. Фрэнсис взяла кувалду, чтобы попытаться проникнуть в ванную комнату, но они с Карой дрались из-за кувалды. Во время драки Кара частично выпала из открытого окна. Фрэнсис увидела мирное выражение лица Кары, когда она отпустила оконную раму и упала насмерть.

Фрэнсис не пыталась защищаться во время суда, потому что она хотела попасть в тюрьму, где ее жизнь будет управляться рутиной, как это было, когда она жила со своей матерью.Она позволила присяжным поверить в то, что убила Питера и Кару. Она улыбнулась, когда огласили приговор, надеясь, что это позволит ей продлить срок наказания.

Пока Фрэнсис лежит на смертном одре в настоящем, все еще в тюрьме, она думает о смерти своей матери. Фрэнсис душила свою мать, которая стала оскорбительной и ненавистной, подушкой. Она взяла на себя ответственность за смерть Питера и Кары как способ покаяться за убийство своей матери.

Отель на углу горького и сладкого, Джейми Форд: 9780345505347

Автор Q&A

Круг читателей Random House: откуда взялась идея отеля на углу горького и сладкого?

Джейми Форд: На самом деле все началось с кнопки «Я китаец», которую, по словам моего отца, носил в детстве.После Перл-Харбора в Международном округе произошел некоторый кризис идентичности. Многие китайские семьи опасались за свою безопасность, особенно когда ФБР задерживало выдающихся членов японской общины. Это вызвало у меня любопытство и действительно побудило меня исследовать весь период.

Оттуда я написал отрывок рассказа, на самом деле не более чем виньетка, и отправил его в ныне несуществующий обзор Picolata Review, , где он был в конечном итоге принят. Через несколько недель меня приняли в интенсивный, захватывающий, недельный литературный учебный лагерь, организованный писателем-фантастом и фантастом Орсоном Скоттом Кардом, где мы буквально читали и писали по пятнадцать-семнадцать часов в день.Во время посещения этого лагеря в Вирджинии Скотт вдохновил меня написать то, что он назвал «благородной романтической трагедией». Эта история называлась «Пуговица» о китайском мальчике (Генри), который пытался помешать увезению своего лучшего друга (Кейко). Я поработал над рассказом, изменил название на «Я китаец» и отправил его по адресу Glimmer Train, , где он стал финалистом премии 2006 года для начинающих писателей рассказов. Эта история стала главой в книге.

RHRC: Вы наполовину китаец.Расскажите о своей китайской семье. А название Ford, откуда оно взялось?

ДФ: На самом деле я даже не знал всей истории до прошлого года. Я наконец все это выследил. Оказывается, мой прадед, человек по имени Мин Чанг, иммигрировал в Америку и позже принял имя Уильям Форд — предположительно от известного туриста, а не от отца Генри Форда. Как ни странно, мой дедушка снова переключился на Чанг в качестве псевдонима Джорджа Чанга и появлялся в фильмах 50-х годов в качестве статиста.Затем он работал консультантом в сериале 70-х годов « Кунг-фу». Его сын, мой отец, был на 100 процентов китайцем и свободно говорил. К сожалению, я не говорю по-китайски — я четыре года изучал немецкий язык, и это не очень помогает мне на семейных встречах.

В общем, у меня было очень американское детство, хотя когда ты наполовину китаец, ты никогда не вписываешься полностью. Ты не чувствуешь себя белым и не чувствуешь себя китайцем — ты наполовину, или хапа, как говорят на Гавайях. В переписных листах нет поля для проверки половины.

RHRC: Как вы узнали об отеле Panama?

ДФ: Это произошло, когда я исследовал другую историю — историю о резне Ва Мэй, которая представляла собой массовую стрельбу в середине 80-х годов в закулисном казино в китайском квартале, где когда-то работал мой дед. Я пролистывал старые новостные статьи, и в отеле «Панама» не было упоминания о том, что владелец нашел вещи всех этих японских семей. Когда я написал Hotel on the Corner of Bitter and Sweet , , я углубился в эту историю и, в конце концов, связался с владельцем отеля и вылетел в Сиэтл.Было удивительно и унизительно видеть то, что до сих пор осталось в этом сыром пыльном подвале.

RHRC: Вы лично знаете кого-нибудь, кто пострадал от интернирования в Японии?

ДФ: Знаю, но тогда я этого не знал. Я жил в Ашленде, штат Орегон, до двенадцати лет, и один из отцов моего лучшего друга был изгнан в детстве и отправлен в лагерь в Арканзасе. Я не знал этого, пока не провел свое исследование и не увидел, что он написал сборник стихов о своем лагере (на самом деле пять).Его зовут Лоусон Инада — теперь он, кстати, лауреат поэт-лауреата Орегона. Мы смогли восстановить связь, и он был достаточно любезен, чтобы прочитать раннюю версию моей рукописи.

RHRC: Видите ли вы какие-либо параллели между интернированием японцев и, скажем, желанием некоторых заблокировать наши границы или арестовать мусульман, потому что они могут представлять угрозу?

JF: Только смутное сходство. Японская империя была загнана в угол и атакована Перл-Харбором, Сингапуром, Филиппинами и т.д.Это сильно отличается от наличия ячеек спонсируемых из-за рубежа террористов в нашей стране или действующих за границей. А сейчас мы по большей части гораздо более интегрированное общество. Окружение 120 000 американцев японского происхождения не замедлило амбиции японской империи, и я не думаю, что задержание американцев-мусульман остановит махинации злонамеренных людей на афгано-пакистанской границе. Будем надеяться, что мы усвоили урок шестьдесят пять лет назад.

RHRC: А как насчет таких людей, как консервативный обозреватель Мишель Малкин, которые высказались в пользу интернирования японцев, даже написали об этом книгу — заявив, что это было справедливое усилие?

JF: Прежде всего, я действительно намеревался написать историю о людях — историю любви и историю семьи.Это закончилось чем-то большим, но я не собирался делать какие-либо косвенные политические вещи. Однако после того, как я написал Hotel on the Corner of Bitter and Sweet , , кто-то указал на книгу Малкина, и я думаю, что мой ответ на это таков: Рональд Рейган, самый любимый консерватор в последнее время, был тем самым. которые подписали закон, извиняющийся за интернирование и разрешающий выплатить 1,6 миллиарда долларов компенсации тем, кто потерял свои дома и средства к существованию в лагерях.Дело закрыто.

RHRC: Вы немного погрузитесь в джазовую сцену Сиэтла 40-х годов. Как это произошло?

ДФ: Меня всегда восхищала мощная история Чайнатауна и Нихонмачи. Мои бабушка и дедушка всегда устраивали эти юбилейные ужины в ресторане China Gate — в этом старом причудливом месте, которое изначально было китайским театром, а затем — джаз-клубом, где играли такие великие личности, как Кэб Каллоуэй и Дюк Эллингтон. В детстве меня это всегда восхищало.Это печально, потому что сейчас Международный округ созрел в упадке, но в период своего расцвета — от сухого закона до интернирования — это было место, где можно было провести дикое время субботним вечером. Можно было найти выпивку, азартные игры и джаз. Мне грустно, что эти замечательные места, такие как клуб Black Elks, где Рэй Чарльз дал свой первый оплачиваемый концерт, практически исчезли.

Кроме того, когда я рос в Сиэтле, мой дедушка всегда водил меня в свой любимый ресторан морепродуктов, который находился на пляже Рейнир между рестораном соул-фуд и латиноамериканским бакалейщиком.Меня всегда восхищало, как этнические общины Сиэтла оказывались друг на друге. Оказывается, это произошло из-за законов о зонировании 30-40-х годов. Продажа земли определенным меньшинствам за пределами определенных зон была незаконной (хотя я не знаю, насколько хорошо ее соблюдали).

RHRC: Роман рассказывается раздельно: прошлое и настоящее. Что заставило вас пойти по этому пути?

ДФ: Я хотел придать книге более искупительный конец. Это литературный способ сказать: «И все жили долго и счастливо.

Рассказ завершился на довольно трагичной ноте. И даже если бы я продолжил историю в 40-х, действительно не было способа дать ей удовлетворительный финал. Я имею в виду, что после того, как война закончилась, для японско-американских семей внезапно не стало лучше. Их жизни были полностью перевернуты — как у людей, переживших ураган. Конечно, ветер перестанет дуть и паводковые воды отступят, но что у вас осталось, кроме щебня, и приносит ли это счастье или просто облегчение? Большинству этих семей потребовались десятилетия, чтобы выздороветь.Просто казалось естественным, что искупительный конец пришел и спустя годы.

Кроме того, я думаю, что большинство людей могут снова увидеть свою первую любовь, на школьном собрании или просто случайно, и есть волна ностальгии и меланхолии — я думаю, она очень острая и универсальная. Кроме того, как писателю было интересно изучить характер Генри во взрослой жизни. Как говорится, у каждого есть два шанса на отношения между родителями и детьми: один — как ребенок, а второй — как родитель. Для меня это была богатая динамика, которую стоит изучить.

RHRC: Вы написали захватывающий и трогательный роман, который также проливает свет на важный момент в американской истории. Какой из этих элементов пришелся вам наиболее естественно?

ДФ: Я должен сказать, что «история любви / семейная драма» возникла наиболее естественно. Если бы я перечислил мои самые любимые фильмы, они, как правило, были сложными историями о людях, немного сентиментальными и лишенными автомобильных погонь и эпических перестрелок — это как раз то, к чему я отношусь и о чем мне нравится писать.

Тем не менее, исторические аспекты занимают второе место. Я люблю историю культуры и всегда приятно удивляюсь тому, насколько мне нравится исследовательский процесс. Я чувствую себя археологом, отряхивающим пыль с прошлого и представляющим его читателю. И, конечно же, это добавляет контекст моим персонажам, давая им богатый мир, в котором можно окунуться. Я нахожу весь процесс невероятно мотивирующим как писатель.

Плюс, в глубине души я думаю, что большинству из нас нравятся развлечения, которые в некоторой степени поучительны.Моя бабушка смотрела Jeopardy! , потому что он был «образовательным». Действительно ли игровые шоу повышают ваш IQ? Наверное, нет, но они могут удивительно понравиться многим людям.

RHRC: Каков ваш процесс написания?

JF: Кажется, что одни авторы скрупулезно все обрисовывают, а другие пишут импровизированно — работая без сети. Я стараюсь делать и то, и другое понемногу. Я действительно начинаю с нескольких заметок, которые, вероятно, представляют собой наименьшее количество слов на странице, которые могут быть ошибочно приняты за набросок — на самом деле не более чем начало и конец, возможно, с несколькими сценарными идеями посередине.Но этот финал для меня очень важен. И под окончанием я подразумеваю реальный, недвусмысленный, неметафорический финал. Я смотрю на рассказывание историй как на банковское дело или как на эмоциональные траты с читателем. Хороший или плохой, счастливый или грустный, в конце концов, выплачиваются эти эмоциональные долги — если в этом есть смысл? Кроме того, если у меня в голове четкий финал, то чем больше гвоздей я кладу на пути своих персонажей, тем больше у меня мотивации как у писателя, чтобы помочь им преодолеть их.

И, конечно же, по пути я буду делать множество спонтанных поворотов, поворотов и неожиданных объездов.

С точки зрения процесса, я стараюсь втиснуть всю историю в один черновик — по одной главе или по одной сцене за раз. Я начну свой день с очистки того, что я написал накануне, и просто продолжу оттуда, время от времени делая резервную копию главы и начиная заново. Я стараюсь не наносить слова на страницу с намерением очистить все это позже. Если я это сделаю, мои истории, как правило, потерпят «смерть от тысячи порезов».

RHRC: Генри ты?

JF: Мне кажется, читатели иногда чувствуют, что есть какая-то связь между главными героями и их создателями.По правде говоря, в Генри есть немного меня — немного. Я рос в Орегоне и был единственным китайским ребенком в начальной школе, а мой лучший друг был единственным японским ребенком. Вероятно, отсюда и возникла динамика Генри / Кейко. Но мы не были изгоями — я думаю, однажды мы были президентом класса и вице-президентом. Посмотрите, какие изменения могут иметь тридцать лет!

RHRC: У вас есть любимый персонаж в книге?

ДФ: Честно говоря, я склонен влюбляться в персонажей, которых пишу сейчас.Я работаю над новой книгой, поэтому сейчас я как бы эмоционально привязан к этим другим персонажам. Но в мире Hotel on the Corner of Bitter and Sweet , мне очень нравится Шелдон-миссис. Битти тоже. Я люблю их так сильно, что написал рассказы, в которых снялись каждая из них. Думаю, я просто не был готов попрощаться.

Краткое изложение «Как вам это понравится»

TL; DR: Все братья по какой-то причине ненавидят друг друга.Розалинда переодевается мальчиком и убеждает свою любовь к ней приставать, пока она еще мальчик. Все женаты на греческом боге.

Как вам это понравится Краткое содержание

Розалинда и ее кузина убегают в лес и находят Орландо, возлюбленную Розалинды. Под видом мальчика-пастуха Розалинда заставляет Орландо ухаживать за ней под предлогом «излечения» его от любви к Розалинде. Розалинда показывает, что она девушка, и выходит замуж за Орландо во время групповой свадьбы в конце пьесы.


Подробнее: 2.5 минут на чтение

Акт I

Орландо, младший сын недавно скончавшегося сэра Роланда де Бойса, жестоко обращается со своим старшим братом Оливером. Горький и сердитый Орландо вызывает на бой придворного борца Чарльза. Когда Оливер узнает о драке, Оливер говорит Чарльзу, если возможно, ранить Орландо.

Герцог Фредерик недавно сместил своего брата, герцога Старшего, с поста главы суда. Но он позволил дочери Старшего, Розалинде, остаться, и она и Селия, дочь нового герцога, наблюдают за соревнованиями по борьбе.Во время матча Розалинда влюбляется в Орландо, который побеждает Чарльза. Розалинда дает Орландо цепочку для ношения; в свою очередь, он охвачен любовью.

Act II

Вскоре после этого Орландо предупреждается о заговоре своего брата против него и ищет убежища в Арденском лесу. В то же время, и, по-видимому, без всякой причины, герцог Фредерик изгоняет Розалинду. Она решает искать убежище в Арденском лесу вместе с Селией. Они оба маскируются: Розалинда в образе молодого человека Ганимеда и Селия в образе его сестры-пастушки Алиены.Оселок, придворный дурак, тоже идет с ними.

Афиша «Как вам это понравится» в Тонтоне 1819

Акт III

В Арденском лесу усталые кузены встречаются с Сильвием, влюбленным пастухом. Сильвий собирался заявить о своих чувствах к Фиби, пренебрежительной пастушке. Ганимед покупает в аренду собственность старого пастуха, которому нужно, чтобы кто-то управлял его имением. Ганимед и Алиена обосновались в лесу. Неподалеку и не подозревая о пришельцах, герцог Старший живет простой жизнью на открытом воздухе со своими сосланными придворными и охотниками.Их веселье прерывается прибытием Орландо, который ищет пропитания для себя и своего слуги. Двое мужчин приветствуются придворными преступниками.

Ганимед и Алиена находят стихи, адресованные Розалинде, повешенные на ветвях леса Орландо. Ганимед находит Орландо и предлагает излечить Орландо от его любви. Для этого Орландо будет ухаживать за Ганимедом, как если бы он был Розалиндой (хотя «он» на самом деле… Розалинд). Орландо соглашается и каждый день посещает Ганимед / Розалинду для своих уроков.Тем временем пастушка Фиби влюбилась в Ганимед, а пастух Сильвий все еще преследует ее. Более того, Тачстон, придворный дурак, ослепил деревенскую девушку Одри своими изысканными манерами. Одри бросает ради него своего молодого поклонника Уильяма.

Королевская шекспировская труппа, 1961 год.

Весь мир — сцена.

— Как вам это понравится, Акт 2 Сцена 7
Как вам это понравится на урду, 1886

Акт IV

Когда герцог Фредерик слышит, что Орландо исчез одновременно с Розалиндой и Селией, он приказывает Оливеру отправиться в лес на поиски своего брата.В лесу Орландо спасает Оливеру жизнь, повредив ему руку. Оливер сталкивается с Ганимедом и Алиеной в лесу и рассказывает эту новость. Розалинду (замаскированную под Ганимеда) переполняют чувства к Орландо. Селия (замаскированная под Алиену) и Оливер быстро влюбляются друг в друга. Розалинда решает, что пора закончить ее игру с Орландо, и разрабатывает план, по которому все поженятся.

Act V

Как Ганимед, Розалинда обещает Фиби, что они выйдут замуж, Селия выйдет замуж за Оливера, Touchstone выйдет за Одри, а Орландо выйдет за Розалинду.Она заставляет Фиби пообещать, что, если они по какой-то причине не выйдут замуж, вместо этого Фиби выйдет замуж за Сильвия.

В день свадьбы с помощью бога Гименей Розалинда снова появляется в своей женской одежде. Герцог-старший отдает ее Орландо, а Фиби принимает Сильвиуса. Другой старший брат Орландо возвращается из колледжа с новостью о том, что отец Селии, герцог Фердинанд, покинул двор, чтобы стать отшельником. Таким образом, все счастливы (кроме, может быть, Фиби, которая выходит замуж за того, кого не любит, и Сильвиуса, который выходит замуж за того, кто его не любит).Спектакль завершается веселым танцем в честь четырех бракосочетаний.

ГДЕ МЕЖДУ ГОРЬКОМ И СЛАДКОМ

к Адам Сильвера ‧ ДАТА ВЫПУСКА: сентябрь.5, 2017

Что бы вы сделали, если бы остался один день жизни?

В качестве альтернативы компания под названием Death-Cast звонит Deckers — людям, которые умрут в ближайший день, — чтобы сообщить им об их надвигающейся смерти, но не о том, как они произойдут. Призыв к концу дня касается двух подростков, живущих в Нью-Йорке: пуэрториканца Матео и бисексуального кубинско-американского приемного ребенка Руфуса.Руфусу нужна компания после того, как жестокий акт поставил копов на хвост и посадил своих друзей в тюрьму; Матео хочет, чтобы кто-то вытолкнул его из зоны комфорта после того, как всю жизнь играл осторожно. Эти двое встречаются через Last Friend, приложение, которое связывает одиноких Deckers (один из многих способов, которыми Death-Cast влияет на социальные сети). Матео и Руфус решили провести вместе последние часы дня, в течение которых их крепнущая дружба перерастает в нечто большее. Главы в настоящем времени, короткие и с отметками времени, в основном содержат характерные повествования главных героев от первого лица.Мимолетные главы от третьего лица открывают окно в жизни других персонажей, с которыми они сталкиваются, подчеркивая, как даже крошечное действие может изменить ход чьей-то жизни. Это еще один выдающийся персонаж от Сильвера ( History Is All You Left Me , 2017, и т. Д.), Который здесь изящно борется с тяжелыми вопросами о смерти и смысле хорошо прожитой жизни.

Захватывающий, задумчивый и душераздирающий, как и обещает название. (Спекулятивная фантастика.13-взрослый).

Дата публикации: 5 сентября 2017 г.

ISBN: 978-0-06-245779-0

Количество страниц: 384

Издатель: HarperTeen

Обзор Опубликовано онлайн: 5 июня 2017 г.

Обзоры Киркуса Выпуск: 15 июня 2017 г.

Поделитесь своим мнением об этой книге

Вам понравилась эта книга?

Роман (Дункан Кинкейд / Джемма Джеймс Романы)

«Кромби кладет перед читателем лабиринт с остановками и запусками на каждом шагу.Ее стиль письма вкладывается в каждого персонажа, поскольку она создает сцены, полные деталей с точки зрения этого персонажа. Она детализирует информацию в коротких сценах, которые выводят читателя из тупикового лабиринта только для того, чтобы сделать еще один поворот. . . »

Сказать, что последняя книга Деборы Кромби, Горький пир, , переворачивает страницы, было бы преуменьшением.

Кромби помещает своих главных героев, детектив-суперинтендант Скотленд-Ярда Дункан Кинкейд и его жену, детектив-инспектор Джемму Джеймс, в элитный Котсуолдс, подальше от суеты Лондона, подальше от убийств, хаоса и хаоса большого города.Или они?

Детектив-сержант Джеммы, Мелоди Талбот, приглашает их, их детей и коллегу Дуга Кинкейда отдохнуть в загородном поместье ее родителей, Айвена и Адель Талбот. Прибытие по отдельности — находка для Дункана и Джеммы, когда Дункан попадает в автомобильную аварию, в которой погиб водитель и пассажир сбившей его машины.

Водитель автомобиля, Нелл Грин, заканчивает ужин в местном пабе The Lamb, которым управляет шеф-повар Вив Холланд и ее деловой партнер Беа Эбботт.Находясь там, она замечает сидящего в одиночестве красивого мужчину, который встает и идет на кухню без приглашения и вступает в спор с Вив. «Странное занятие», — думает Нелл, но больше не думает об этом. По пути домой она встречает мужчину, шатающегося по дороге, и останавливается, чтобы помочь ему. Затем она попадает в машину Дункана.

Несмотря на то, что выходные задумывались как расслабляющие, быстро становится очевидным, что четыре детектива Скотланд-Ярда и группа местных детективов проведут выходные, пытаясь выяснить, почему произошла авария.Особенно интригующим является тот факт, что пассажир в машине, известный шеф-повар Фергус О’Рейли, был мертв до того, как произошла авария.

Кромби кладет перед читателем лабиринт с остановками и запусками на каждом шагу. Ее стиль письма вкладывается в каждого персонажа, поскольку она создает сцены, полные деталей с точки зрения этого персонажа. Она детализирует информацию в коротких сценах, которые выводят читателя из тупикового лабиринта только для того, чтобы сделать еще один поворот и дождаться следующей крошки информации.

Расследование смерти Фергуса О’Рейли становится интригующим, когда становится известно, что он умер от отравления дигиталисом. Изучая его биографию, Дункан и местный детектив Бут узнают, что у О’Рейли не было проблем с сердцем, но они также узнают, что наперстянка производится из наперстянки, растения, которое растет в дикой природе в Котсуолдсе.

Живой в пабе; мертвый возле паба. В центре внимания расследования находятся те, кто находится в пабе, и список подозреваемых начинает расти.Спор между Вив и О’Рейли ведет детективов по скользкой дорожке плохой истории между двумя знаменитыми поварами. У Ибби, одного из шеф-поваров Вив, тоже плохая история с О’Рейли; Беа Эббот, партнер Вив, несколько отстранена от отношений. . . или она? Грейс, 11-летняя дочь Вив, не подозреваемая, но есть ли что-то между Грейс и О’Рейли, что может оказаться смертельным? Марк Кейн, любовный интерес Вив, не рад видеть, что О’Рейли снова входит в жизнь Вив. Роз Даннинг, менеджер по работе с клиентами Джеммы и Дункана, Адель, обнаруживает, что она просматривает аккаунт своего работодателя и провела одну ночь с О’Рейли.Действительно, длинный список подозреваемых и мотивов.

Тем временем, пока детективы следят за следами, происходит еще одно убийство. Однажды вечером Джек, бармен бара The Lamb, ранен и убит по дороге домой. Чтобы быть уверенным, что он умрет после удара, убийца наносит ему последний смертельный удар по голове.

На протяжении всей истории, пока все возможные подозреваемые выстраиваются в очередь для рассмотрения, Кромби раскрывает предысторию, которая может иметь или не иметь ничего общего с убийствами, но имеет большое значение для развития каждого персонажа.

Кинкейд и Джеймс выискивают зацепки, большие и маленькие, и загадка начинает обретать форму. Финальные сцены, где преступник раскрывается, движутся с молниеносной скоростью, когда Грейс, дочь Вив, становится свидетелем попытки другого убийства, и ее преследует убийца.

Все незавершенные дела аккуратно перевязаны, проблемы решены, а детективы оставляют свои расслабляющие выходные позади и возвращаются в Лондон к своей по-настоящему расслабляющей работе.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.