Микеланджело деятельность: Michelangelo Buonarroti — Paintings, Biography, Famous Artworks, Facts, Analysis, Style of Art & Renaissance Art | Arthive

«Идущий через века: Микеланджело Буонарроти», к 545-летию со дня рождения итальянского скульптора, живописца, поэта Б. Микеланджело

 

Микеланджело (полное имя — Микеланджело де Франческо де Нери де Миниато дель Сера и Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони) – выдающийся итальянский скульптор, архитектор, художник, мыслитель, поэт, одна из ярчайших фигур эпохи Возрождения, чье многогранное творчество повлияло на искусство не только данного исторического периода, но и на развитие всей мировой культуры.

6 марта 1475 г. в семействе городского советника, бедного флорентийского дворянина, проживавшем в небольшом городе Капрезе (Тоскана), родился мальчик, чьи творения будут возведены в ранг шедевров, лучших достижений ренессансного искусства еще при жизни их автора. Лодовико Буонарроти говорил, что высшие силы внушили ему назвать сына Микеланджело. Несмотря на знатность, дававшую основания входить в число городской верхушки, семья не была зажиточной. Поэтому, когда мать умерла, многодетному отцу пришлось отдать 6-летнего Микеланджело на воспитание его кормилице в деревню.

Раньше, чем грамоте, мальчик обучился работе с глиной и резцом.

Видя ярко выраженные наклонности сына, Лодовико в 1488 г. отдал его в обучение художнику Доменико Гирландайо, в мастерской которого Микеланджело провел год. Затем он становится учеником знаменитого скульптора Бертольдо ди Джованни, школе которого покровительствовал Лоренцо де Медичи, в то время являвшийся фактическим правителем Флоренции. Спустя какое-то время он сам замечает талантливого подростка и приглашает его во дворец, знакомит с дворцовыми коллекциями. При дворе покровителя Микеланджело находится с 1490 г. до его смерти в 1492 г., после чего уезжает домой.

В июне 1496 г. Микеланджело приезжает в Рим: туда, купив понравившуюся скульптуру, его вызывает кардинал Рафаэль Риарио. С этого времени биография великого художника связана с частыми переездами из Флоренции в Рим и обратно. Ранние творения уже обнаруживают черты, которые будут отличать творческую манеру Микеланджело: восхищение красотой человеческого тела, пластическую мощь, монументальность, драматичность художественных образов.

На протяжении 1501-1504 гг., вернувшись в 1501 г. во Флоренцию, он работал над прославленной статуей Давида, которую почтенная комиссия постановила установить на главной городской площади. С 1505 г. Микеланджело снова в Риме, куда его призывает папа Юлий II для работы над грандиозным проектом – созданием его роскошного надгробия, которое, по их совместному замыслу, должно было окружать множество статуй. Работы над ним осуществлялись с перерывами и были закончены лишь в 1545 г. В 1508 г. выполняет еще одну просьбу Юлия II – приступает к росписи фресками свода в Сикстинской капелле Ватикана и заканчивает это грандиозное живописное произведение, работая с перерывами, в 1512 г.

         

Период с 1515 по 1520 гг. стал одним из наиболее непростых в биографии Микеланджело, прошел под знаком крушения планов, метания «между двумя огнями» — службой папе Льву Х и наследниками Юлия II. В 1534 г. состоялся его окончательный переезд в Рим. С 20-х гг. мироощущение художника становится более пессимистичным, окрашивается в трагические тона.

Иллюстрацией настроений стала огромная композиция «Страшный суд» — снова в Сикстинской капелле, на алтарной стене; над ней Микеланджело трудился в 1536-1541 гг. После смерти архитектора Антонио да Сангалло в 1546 г. занимает должность главного архитектора собора св. Петра. Крупнейшим произведением этого периода, работа над которым длилась с конца 40-х гг. по 1555 г., была скульптурная группа «Пьета».

На протяжении последних 30 лет жизни художника акцент в его творчестве постепенно смещался к архитектуре и поэзии.

Глубокие, пронизанные трагизмом, посвященные вечным темам любви, одиночества, счастья мадригалы, сонеты и другие стихотворные сочинения были высоко оценены современниками. Первая публикация поэзии Микеланджело была посмертной (1623).

18 февраля 1564 г. великий представитель эпохи Возрождения скончался. Его тело перевезли из Рима во Флоренцию и похоронили в церкви Санта-Кроче с огромными почестями.

Хойзингер, Л. Микеланджело Серия: Великие мастера итальянского искусства М.: Слово, 1996. — 80 с.

Монография о творчестве итальянского скульптора, живописца, архитектора и поэта эпохи Высокого Возрождения Микеланджело (собств. Микеланьоло ди Лодовико ди Лионардо ди Боунаррото Симони; 1475-1564) представляет интерес как для специалистов, так и для широкого круга любителей изобразительного искусства. Обо всём этом и не только в книге Микеланджело. Очерк творчества (Лутц Хойзингер)

Современный словарь-справочник по искусству /Науч. Ред. И сост. А.А. Мелик-Пашаев. – М.: Олимп ООО «Издательство АСТ», 2000. – 816 с.

Издание включает имена, термины и понятия из различных областей искусства, эстетики и психологии творчества. Словарь предназначен в первую очередь для учащихся старших классов и преподавателей изобразительного искусства, музыки, театра, мировой художественной культуры, а также литературы и других гуманитарно-художественных дисциплин. Может быть адресован широкому кругу читателей — всем интересующимся вопросами мировой культуры.

Нардини, Бруно Встреча с Микеланджело : [Для сред. и ст. шк. возраста : Пер. с ит.] / Бруно Нардини; [Вступ. ст. и примеч. И. И. Тучкова]. — М. : Дет. лит., 1986. – 189 с.

Очерк о жизни и творчестве великого художника эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти. Пер. с итал.Н.Б.Томашевского; Вступит. статья и прим. И.Тучкова; Оформл. В.Карцева. На авантитуле гравюра неизвестного мастера, портрет Микеланджело около 1560г.

Самин, Д. К. Сто великих художников / Д. К. Самин. — М. : Вече, 2000. — 478 с. — (100 великих).

Среди великих художников мира, представленных в данной книге, нет двух одинаковых мастеров. Все они очень различаются по манере письма, творческому подходу, колориту и темпераменту. Но каждое из великих имен с благодарностью и любовью вспоминают подлинные поклонники живописи. Благодаря им живо искусство мастеров прошлого и настоящего. Именно им, любителям и ценителям мировой живописи, предназначена новая книга из серии «100 великих».

Ионина, Н. А. Сто великих картин  / Н. А. Ионина. — М. : Вече, 2000. — 512 с. — (100 великих).

«100 великих картин» — очередная книга популярной серии «100 великих», составленная из очерков о самых выдающихся картинах в истории человечества. Читатели смогут не только узнать много нового и интересного об истории создания этих картин, но и совершат своеобразное путешествие по мастерским самых великих художников мира — от Боттичелли, Леонардо да Винчи и Андрея Рублева, до Ильи Репина, Клода Моне и Сальвадора Дали.

Популярная художественная энциклопедия: Архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство / Гл. ред. В.М. Полевой; Ред. кол.: В.Ф. МАркузон, Д.В. Сарабьянова, В.

Д. Синюков (зам. гл. ред.) – М.: Большая Российская энциклопедия, 1999. – 432 с.

В Популярной художественной энциклопедии помещены статьи о видах искусства, художественных стилях и направлениях, наиболее распространенных терминах изобразительного, декоративно-прикладного искусства и архитектуры, краткие статьи об искусстве отдельных стран и народов, о городах, богатых художественными памятниками, о крупнейших художественных музеях и периодических изданиях в области архитектуры, изобразительного и декоративно-прикладного искусства, а также о выдающихся деятелях советского и мирового искусства. Издание богато иллюстрировано.

Скульптор MICHELANGELO — ArtDecoBronza.com

← Все скульпторы

Микеланджело Буонарроти — один из самых удивительных мастеров Высокого и Позднего Возрождения. По масштабу своей деятельности он был подлинным универсалом — гениальным скульптором, великим живописцем, архитектором, поэтом и мыслителем.

Жизнь и деятельность Микеланджело Буонарроти продолжались почти целое столетие с 1475 по 1564 год. Микеланджело родился 6 марта 1475 в Капрезе, в Тоскане в семье мелкого чиновника. Отец назвал его Микеланджело: долго не размышляя, а по внушению свыше, желая этим показать, что существо это было небесным и божественным в большей степени, чем это бывает у смертных, как это и подтвердилось позднее. Детство его прошло частью во Флоренции, частью в сельской местности, в родовой усадьбе. Мать мальчика умерла, когда ему было шесть лет. Согласно податному цензу, семья столетиями принадлежала к высшим слоям города и Микеланджело весьма гордился этим. В то же время он оставался одиноким, жил достаточно скромно и, в отличие от других художников его эпохи, никогда не стремился улучшить собственное материальное положение, а заботился о своем отце и четырех братьях.

Путь Микеланджело был труден и полон поистине титанических усилий. Уже в ранней юности ему пришлось преодолеть желание отца учить сына в латинской школе. По словам современника, «он предпочитал изучению грамматики посещение церквей, где копировал картины». Вопреки отцовской воле Микеланджело поступает в мастерскую известного итальянского живописца Доменико Гирландайо. Так начинается его профессиональное обучение. Через год он поступает в художественную школу, основателем которой был Лоренцо Медичи, прозванный Великолепным. Здесь талант Микеланджело развивается во многих направлениях. Мальчик практически самостоятельно овладел необходимыми техническими навыками ремесла скульптора. Он лепил из глины и рисовал с произведений предшественников, безошибочно точно выбирая именно то, что могло помочь ему в развитии собственных врожденных склонностей. Юноша обучается многим навыкам ремесла скульптора у Бертольдо ди Джованни, ученика великого Донателло. Кроме этого, он знакомится с великолепной коллекцией античных памятников, собранной Лоренцо.

Страстный коллекционер, большой любитель искусства, Лоренцо не мог не оценить способностей молодого скульптора. Микеланджело становится своим человеком при дворе, попадает в круг просвещенных поэтов и гуманистов. Его знакомство с идеями платоновской академии, которая была создана под покровительством Лоренцо известными учеными Марсилио Фичино и Пико делла Мирандолой, оказало огромное влияние на формирование мировоззрения молодого скульптора. Он увлекся поисками совершенной формы — главной, по мнению неоплатоников, задачей искусства.

После смерти Лоренцо и изгнания рода Медичи из Флоренции Микеланджело отправляется в Венецию, где живет до 1494 года, а потом в Болонью, где знакомится с произведениями Якопо делла Кверча. С 1496 по 1501 год он снова живёт в Риме и продолжает углубленно и страстно изучать античность, что было не просто данью моде того времени, а потребностью для мастера. В этот период он создает великолепную «Пьету» («Оплакивание Христа», 1497-1498, собор св. Петра в Риме) — произведение абсолютно сложившегося зрелого автора. Изваянная в мраморе, эта скульптурная группа поражает и смелым обращением с традиционной иконографией, и человечностью созданных образов, и высоким мастерством. Возвращение во Флоренцию связано для Микеланджело с работой над «Давидом», одним из самых знаменитых произведений итальянского Возрождения, воспринимавшуюся современниками как символ Флорентийской республики. В «Давиде» Микеланджело проявилось его великолепное умение извлекать из камня максимум выразительности. Позже он сформулировал это в одном из своих сонетов: “Произведение уже заложено в самом камне, надо лишь суметь извлечь его оттуда”.

В 1508 году по заказу Юлия II мастер начинает роспись потолка Сикстинской капеллы. Труд этот был истинным подвигом. За четыре года Микеланджело один расписал более 600 кв. метров поверхности, создав великолепный цикл композиций на темы Ветхого завета. Необыкновенная пластическая выразительность рисунка объяснялась тем, что его делал скульптор. Это подтверждают и слова Микеланджело: «Живопись, как мне кажется, считается лучше тогда, когда она больше склоняется к рельефу и что рельеф считается лучше, когда он больше склоняется к живописи. И потому мне всегда казалось, что скульптура — светоч живописи и что между ними та же разница, что между солнцем и луной».

Создание фамильной усыпальницы семьи Медичи заняло у Микеланджело четырнадцать лет (1520-1534). Ему принадлежит не только сооружение скульптурных композиций, но и строительство самой капеллы. Строгое и ясное оформление интерьера построено на контрасте белой стены и темно-серых архитектурных членений. Мастер создает идеальное пространство для скульптуры, но он не выделяет ее, а вписывает в общую структуру интерьера. Скульптуры Лоренцо и Джулиано Медичи, хотя и свободно развернуты в пространстве, врастают в архитектуру, являя собой пример подлинного синтеза. При всей кажущейся простоте, капелла Медичи — это сложнейший художественный организм, состоящий из тончайших связей и контрастов, объединенных строгой художественной логикой.

Современники высоко оценили это произведение. Как известно, фигуры герцогов украшены фигурами «Утра» и «Вечера», «Дня» и «Ночи». Эти статуи вызывали особое восхищение. Когда был открыт доступ в капеллу, поэтами было сочинено около ста сонетов. Наиболее известны строки Джованни Строцци:

Вот эта Ночь, что так спокойно спит,

Перед тобою — Ангела созданье,

Она из камня, но в ней есть дыханье,

Easy Michelangelo Kids Art Activity

Inside: Какие творческие способы узнать об известных художниках? В этом посте рассказывается об одном простом художественном занятии, чтобы рассказать своим детям о Микеланджело.

Занятия с детьми искусством не должны быть сложными или скучными. Начните с практических художественных занятий, и я гарантирую, что им понравится узнавать о великих! Сегодняшнее занятие по рисованию под столом стало хитом!

Как весело представить известных артистов?

В рамках нашей серии «Известные художники» на этой неделе мы делимся семью простыми художественными заданиями, вдохновленными известными художниками. Вы можете найти их все ЗДЕСЬ.

Один из лучших способов познакомить детей с художниками — вывести их из зоны комфорта!

Сегодня мы сделали это с помощью настольного искусства, вдохновленного Сикстинской капеллой, где дети на самом деле рисовали из-под стола!

Хотите увидеть нашу художественную деятельность в действии? Подпишитесь на меня на @KristinaToddlerApproved в Instagram или зайдите ЗДЕСЬ, чтобы увидеть их в наших художественных историях в Instagram.

СВЯЗАННЫЕ: Нужно еще больше уникальных идей для рисования? Вот мои 15 любимых способов рисования с детьми.

Этот пост содержит партнерские ссылки Amazon.

Как знакомить детей с Микеланджело?

Когда я представляю нового артиста нашим детям, мне нравится делать 3 вещи.

1. Расскажите им несколько простых фактов о художнике, в том числе покажите им короткое видео о художнике. На ютубе так много простых и коротких. Убедитесь, что вы сначала предварительно просматриваете все, что показываете своим детям.

2. Прочитайте все книги о художнике, которые у нас есть.

3. Заставьте их творить, вдохновленные художником!

Вот некоторые из наших любимых ресурсов Микеланджело:

ПРОЧИТАЙТЕ:  Микеланджело Майка Венеции (в этой книге отличные иллюстрации)

СМОТРЕТЬ ПЕРВЫЙ:  Биография Микеланджело для детей
(Это короткое видео с историей о Микеланджело. Оно не очень быстрое, но длится всего 4:30 минуты)

Это более длинное видео с дополнительной информацией, поэтому, вероятно, оно лучше для детей старшего возраста. Это очень интересно.

Микеланджело четыре года работал над Сикстинской капеллой. Папа попросил его расписать потолок Сикстинской капеллы. Он не мог отказать Папе.

Покраска потолка была тяжелой работой. Микеланджело стоял и рисовал (он не ложился), работая над потолком. Работа была физически изнурительной, и в итоге он навсегда повредил зрение.

Как создать настольное искусство, вдохновленное Микеланджело?

Для этого задания мы предложили нашим детям нарисовать «потолок» (под столом), вдохновленный работой Микеланджело на потолке Сикстинской капеллы. Они могли лежать или сидеть.

НЕОБХОДИМЫЕ МАТЕРИАЛЫ:

ИНСТРУКЦИИ:

  • Возьмите большой лист белой бумаги и приклейте его под столом малярным скотчем. Вам нужно закрепить все четыре стороны бумаги, чтобы она не прилипала к столу. Убедитесь, что у каждого ребенка есть свое место для бумаги.
  • Затем приготовьте палитры художников! Дайте каждому ребенку смываемую темперную краску и кисточку.
  • Пусть дети начнут рисовать! Дети могут лежать под своим полотном или сидеть.
  • Это занятие было вне нашей зоны комфорта! Мы много говорили о том, чтобы пробовать что-то новое, быть гибкими и сосредоточиться на том, чтобы получать удовольствие от процесса рисования, а не беспокоиться о том, как выглядят наши творения! Я поощрял детей рисовать линии, формы и смешивать цвета. Это не было реалистичным занятием по рисованию, и им не нужно было «что-то делать».
  • Я даже присоединилась и попробовала раскрасить бумагу моей младшей дочери после того, как она закончила. Это было утомительно! Я решил, что я слишком стар для всех маневров, которые потребовались, чтобы забраться под стол, LOL!
  • Поощряйте детей использовать небольшое количество краски каждый раз, когда они обмакивают кисти, чтобы на них не падали большие капли краски.
  • Убедитесь, что вы используете *смываемую* краску!

У каждого ребенка была своя реакция на это задание. Все дети пробовали.

  • Моим 7-ми и 9-ти летним детям понравилось.
  • Моей малышке это немного нравилось, но сегодня она не очень интересовалась рисованием, поэтому в конце концов вместо этого стала использовать карандаш, чтобы делать отметки. Как только у нее появился карандаш, она попалась на крючок.
  • Мой 12-летний ребенок заявил: «Я ненавижу это», потому что ему иногда тяжело пробовать новые вещи, которые физически неудобны или находятся вне его зоны комфорта. Я призвал его попробовать это, а затем дал ему понять, что он может сделать это в любое время. Он занимался своим художественным творением, пока не закончил, а затем ушел читать, пока другие дети творили.

Держу пари, у тебя дома тоже будет другая реакция. Я хотел бы услышать о них.

Не забудьте устроить прогулку по галерее и позволить каждому ребенку каким-то образом продемонстрировать свое искусство после этого художественного опыта. Прогулки по галереям — отличный способ поговорить об искусстве.

171 акции

Все виды деятельности, Большой ребенок, Блог, Творчество, Великие художники, Живопись, Дошкольник, Малыш

Микеланджело для детей — Happy Homeschool Nest

  • Опубликовано в
    • Арт.
  • Сообщение от от Мэдди
  • 0 комментариев

Микеланджело — невероятный художник, которого дети изучают в школе или в рамках программы домашнего обучения. Мы провели все наши уроки искусства в марте этого года (месяц рождения Микеланджело), ​​изучая Микеланджело и участвуя в мероприятиях Микеланджело.

Найти известных людей по теме, которую вы преподаете, и подписаться на них в течение месяца — отличный способ избавиться от страха, который иногда возникает при домашнем обучении. Вы попадаете в ритм, который великолепен, однако он может быстро стать скучным и скучным, особенно если вы хотите вдохновить и увлечь малышей.

Для вдохновения вот некоторые из вещей, которые мы делали в течение марта, изучая Микеланджело в нашей домашней школе.

Содержание

  • Michelangelo Biography для детей
  • Michelangelo Действия для детей
      .

      Мы начали узнавать о Микеланджело, узнавая о Микеланджело. Хотя он, возможно, наиболее известен своей росписью на потолке Сикстинской капеллы и скульптурами Давида и Пьеты, на самом деле он гораздо больше.

      Он начал с изучения фресковой живописи, а затем поступил в школу Медичи, чтобы научиться тому, как стать скульптором. Однако на протяжении всей своей жизни Микеланджело на самом деле занимался скульптурой и живописью наряду с поэзией и архитектурой.

      Этот рабочий лист для печати — отличный способ познакомить детей с биографией Микеланджело. Тем не менее, мы также посмотрели это видео, которое длится всего 10 минут. Это не совсем биография, но она дает некоторое визуальное представление о Микеланджело, его жизни и работе в веселой и информативной форме.

      Микеланджело для детей

      Несмотря на то, что ниже я перечислил целый ряд занятий, вдохновленных Микеланджело, другие доступны в таких книгах, как «Микеланджело для детей: 21 занятие».

      Нам всей семьей очень нравилось изучать Микеланджело из-за его разнообразного опыта в различных областях искусства. Если вы тоже хотите продолжать учиться, то книги, подобные этой, должны помочь.

      Роспись потолка Сикстинской капеллы

      Это такой увлекательный способ научиться живописи, как Микеланджело! Дети могут повеселиться с этим методом.

      Микеланджело провел более четырех лет, лежа на спине, расписывая фресками потолок Сикстинской капеллы. Пусть ваши дети порисуют, как Микеланджело, на спине!

      Вам понадобится:

      • Большой кусок плотной бумаги (или плакатной бумаги)
      • Малярный скотч
      • Темперные краски или мелки

      Процесс:

      1. Начните с показа детям изображений часовни Сенист и Сенист. потолок. Обсудите вещи, которые вы заметили, и различные изображения.
      2. Приклейте большой кусок мясной бумаги к нижней части обеденного стола.
      3. Дайте детям фломастеры, цветные карандаши или краски, и пусть они лягут под стол и будут рисовать на своем «потолке».

      Когда вы закончите, обсудите трудности, с которыми дети столкнулись при рисовании на спине, и чем это отличается от рисования стоя.

      Вы можете расширить это задание, попробовав рисовать на спине разными материалами (краски, цветные карандаши, ручки и т. д.) и разными техниками в зависимости от трудностей, с которыми сталкивается ваш ребенок.

      Скульптура как Микеланджело

      Микеланджело также хорошо известен своими скульптурами, особенно его работами Давид и Пьета. Потратьте некоторое время на создание скульптур вместе с детьми из глины, мыла или пластилина.

      Вам потребуется:

      • Нож для масла или инструменты для лепки из глины
      • Кусок мыла

      Процесс

      1. Выберите простую форму животного для лепки.
      2. С помощью ножа для масла или инструментов для лепки из глины нарисуйте контур животного на куске мыла.
      3. Используйте нож для масла и инструменты для лепки, чтобы соскоблить кусочки мыла и вылепить свое животное.
      4. Когда вы закончите лепку, используйте мокрые пальцы, чтобы сгладить шероховатости.

      Вы можете расширить свои учения о Микеланджело на уроках географии, когда он отправился в горы в Италии, чтобы найти каррарский мрамор, из которого он вырезал произведения искусства.

      Подумайте о том, чтобы узнать больше о каждом известном произведении Микеланджело, созданном в «Истории искусства». На веб-сайте представлено более 9 различных материалов, поэтому дети старшего возраста могут узнать больше.

      Нарисуйте фреску

      Микеланджело нарисовал фрески на потолке Сикстинской капеллы, и этот метод является идеальным художественным проектом для детей.

      Художественная техника фреска в основном означает роспись по сырой штукатурке на стене или потолке. Мы можем использовать эту основную идею для создания очень забавного проекта.

      Вам потребуется:

      • Алюминиевая форма для пирога
      • Штукатурка
      • Кисть
      • Акварельные или темперные краски

      Инструкция по росписи фрески 7 по следующей инструкции:

    • 95 90 емкость и вылить смесь в форму для пирога.
    • Когда гипс затвердеет – пока он еще влажный, но не мокрый, выньте его из формы.
    • Нарисуйте рисунок или рисунок акварельными или темперными красками.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *