Леонардо да винчи родился: Краткая биография Леонардо да Винчи, главные и интересные факты о творчестве

Содержание

20 занимательных фактов о Леонардо да Винчи | Новости | Известия

 Выдающийся итальянский художник, ученый, инженер и анатом, один из видных представителей искусства и науки эпохи Возрождения, Леонардо да Винчи родился в 1452 году в селении Анкиано, около города Винчи.

Помимо известных всему миру полотен и скульптур, Леонардо оставил после себя рукописи по многим областям знания. Он занимался математикой, гидромеханикой, геологией и физической географией, метеорологией, химией, астрономией, ботаникой, а также анатомией и физиологией человека и животных.

Несмотря на то, что некоторые шедевры Леонардо, например «Джоконду», знают все, можно привести и малоизвестные факты его жизни и творчества. Например, что матерью Леонардо была простая крестьянка, он получил домашнее образование, виртуозно играл на лире, первым объяснил, почему небо синее, а луна такая яркая, был амбидекстром и страдал дислексией. 

1. Леонардо родился в семье богатого нотариуса и землевладельца Пьеро да Винчи, его матерью была простая крестьянка Катерина. Он получил неплохое домашнее образование, однако ему не хватало систематических занятий греческим и латынью. 

2. Он виртуозно играл на лире. Когда в суде Милана рассматривалось дело Леонардо, он фигурировал там именно как музыкант, а не как художник или изобретатель.

3. Есть основания считать, что Леонардо был гомосексуалистом. Когда художник учился в мастерской Вероккио, его обвинили в домогательстве к мальчику, который позировал ему в его работах. Суд оправдал его.

4. По одной из теорий, Мона Лиза улыбается от осознания своей тайной для всех беременности.

5. По другой версии, Джоконду развлекали музыканты и клоуны в то время, как она позировала художнику.

6. Есть еще одна теория, согласно которой, «Мона Лиза» — это автопортрет Леонардо.

7. Леонардо, по всей видимости, не оставил ни одного автопортрета, который бы мог ему быть однозначно приписан. Ученые усомнились в том, что знаменитый автопортрет сангиной Леонардо (традиционно датируется 1512-1515 годами), изображающий его в старости, является таковым. Считают, что, возможно, это всего лишь этюд головы апостола для «Тайной вечери». Сомнения в том, что это автопортрет художника, высказывались с XIX века, последним их высказал недавно один из крупнейших специалистов по Леонардо, профессор Пьетро Марани.

8. Ученые Амстердамского университета и специалисты из США, изучив загадочную улыбку Джоконды при помощи новой компьютерной программы, разгадали ее состав: по их данным, она содержит 83% счастья, 9% пренебрежения, 6% страха и 2% злости. 

9. Билл Гейтс за $30 млн. в 1994 году приобрел Codex Leicester — собрание работ Леонардо да Винчи. С 2003 года оно демонстрируется в Музее Искусств Сиэтла.

10. Леонардо любил воду: он разработал инструкции по подводным погружениям, изобрел и описал прибор для подводного погружения, дыхательный аппарат для подводного плавания. Все изобретения Леонардо легли в основу современного подводного снаряжения.

11. Леонардо первым объяснил, почему небо синее. В книге „О живописи» он писал: «Синева неба происходит благодаря толще освещенных частиц воздуха, которая расположена между Землей и находящейся наверху чернотой».

12. Наблюдения луны в фазе растущего полумесяца привели Леонардо к одному из важных научных открытий — исследователь установил, что солнечный свет отражается от Земли и возвращается к луне в виде вторичной подсветки.

13. Леонардо был амбидекстром — в одинаковой степени хорошо владел правой и левой руками. Он страдал дислексией (нарушением способности читать) — этот недуг, называемый «словесной слепотой», связывают с пониженной активностью мозга в определенной зоне левого полушария. Как известно, Леонардо писал зеркальным способом.

14. Недавно Лувр потратил $5,5 млн., чтобы перевесить знаменитый шедевр художника «Джоконду» из общего в специально оборудованный для нее зал. Для «Джоконды» отвели две трети Государственного зала, занимающего общую площадь 840 квадратных метров. Громадное помещение перестроили под галерею, на дальней стене которой теперь висит знаменитое творение Леонардо. Перестройка, которая производилась по проекту перуанского архитектора Лорензо Пикераса, продолжалась около четырех лет.

Решение переселить «Мону Лизу» в отдельный зал было принято администрацией Лувра в связи с тем, что на прежнем месте, в окружении других картин итальянских живописцев, этот шедевр терялся, а публике приходилось стоять в очереди, чтобы увидеть знаменитую картину.

15. В августе 2003 года полотно великого Леонардо да Винчи стоимостью $50 млн. «Мадонна с веретеном» было похищено из замка Друмланриг в Шотландии. Шедевр исчез из дома одного из самых богатых землевладельцев Шотландии, герцога Бакклью. ФБР в ноябре прошлого года обнародовало список 10 самых громких преступлений в сфере искусства, в числе которых было и это ограбление.

16. Леонардо оставил проекты подводной лодки, воздушного винта, танка, ткацкого станка, шарикоподшипника и летающих машин.

17. В декабре 2000 года британский парашютист Адриан Николас в Южной Африке спустился с высоты 3 тыс. метров с воздушного шара на парашюте, сделанном по эскизу Леонардо да Винчи. Об этом факте пишет сайт Discover.

18. Леонардо первым из живописцев стал расчленять трупы, чтобы понять расположение и строение мышц.

19. Большой любитель игр со словами, Леонардо оставил в Codex Arundel длинный список синонимов для обозначения мужского полового органа.

20. Занимаясь строительством каналов, Леонардо да Винчи сделал наблюдение, которое потом вошло в геологию под его именем в качестве теоретического принципа распознавания времени образования земных слоев. Он пришел к выводу, что Земля намного старше, чем считалось по Библии. Об этом сообщает NEWSru.com.

15 апреля 1452 года родился ЛЕОНАРДО да ВИНЧИ /полное имя – Леонардо ди сер Пьеро да Винчи/ (в селе.

..

15 апреля
1452 года родился ЛЕОНАРДО да ВИНЧИ /полное имя – Леонардо ди сер Пьеро да Винчи/ (в селении Анкиано, около городка Винчи, близ Флоренции), великий итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор), учёный и писатель, яркий пример «универсального человека».
Инженер, механик, плотник, музыкант, математик, патологоанатом, изобретатель – вот далеко не полный перечень граней универсального гения. Он опередил свое время на несколько веков вперед.
Окруженный легендами еще при жизни, великий Леонардо да Винчи – символ безграничных устремлений человеческого разума, – стал основателем искусства Высокого Возрождения.
Он не имел фамилии в современном смысле; «да Винчи» означает просто «(родом) из городка Винчи». Его имя (итал. Leonardo di ser Piero da Vinci) означает – «Леонардо, сын господина Пьеро из Винчи».
* * * * *
Родителями Леонардо были 25-летний нотариус Пьеро и его возлюбленная, крестьянка Катерина.

Первые годы жизни малыш провел вместе с матерью, но в возрасте трех лет отец забрал сына на воспитание. Разлученный с матерью Леонардо всю жизнь пытался воссоздать её образ в своих шедеврах. Отец пытался приобщить сына к семейной профессии, но безуспешно: Леонардо не интересовался законами общества.
Зато у него были замечены способности художника – и отец отправил его учиться в лучшую мастерскую Тосканы, к живописцу Андреа дель Верроккьо.
Леонардо совершенствуя свое мастерство, находился в стороне от бурной общественной жизни и редко покидал мастерскую. Однажды Верроккьо получил заказ на картину «Крещение Христа» и поручил Леонардо написать одного из двух ангелов. Два ангела, написанные Леонардо и Верроккьо, недвусмысленно продемонстрировали превосходство ученика над учителем. Пораженный Верроккьо забросил кисть и никогда больше не возвращался к живописи.
Сегодня Леонардо да Винчи известен в первую очередь как художник. Его кисти принадлежат «Мадонна Лита», «Дама с горностаем», и самая известная в мире картина, непревзойденная «Мона Лиза» (Джоконда)…
Леонардо отдавал живописи не слишком много времени, поэтому количество его работ не так велико. Сам мастер считал себя не художником, а ученым и инженером. Ему принадлежат изобретения парашюта, велосипеда, прототипа танка, прожектора, катапульты…
Множество других инженерных замыслов запечатлены в набросках, рисунках, чертежах и эскизах мастера. Он был во всем гениален…
В 1516 году Леонардо по приглашению французского короля поселился в его замке Кло-Люсе, в официальном звании первого королевского художника, инженера и архитектора – за что получал годовую ренту в 1000 экю. Во Франции он почти не рисовал, но мастерски занимался организацией придворных празднеств, планированием нового дворца в Роморантане при задуманном изменении речного русла, проектом канала между Луарой и Соной, главной двухзаходной спиральной лестницей в замке Шамбор.
За два года до смерти у мастера серьезно ухудшилось здоровье: онемела правая рука, он с трудом мог передвигаться без посторонней помощи.
Скончался Леонардо да Винчи 2 мая 1519 года в замке Кло-Люсе (близ Амбуаза, Турень, Франция) в окружении учеников и своих шедевров, похоронен в замке Амбуаз. На могильной плите выбита надпись: «В стенах этого монастыря покоится прах Леонардо да Винчи, величайшего художника, инженера и зодчего Французского королевства».
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_15_апреля #Л__ #В__

15 апреля также родились

Где жил леонардо да винчи страна

Леонардо да Винчи (полное имя – Leonardo di ser Piero da Vinci, что дословно переводится следующим образом: «Леонардо, сын господина Пьеро из Винчи).

Как видите, у Леонардо да Винчи как таковой фамилии нет, есть лишь указание на то место, где он родился (Винчи).

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 гола в Италии, в небольшом селении Анкиано, недалеко от города Винчи. Прожил в этом местечке всего три года и затем его забрал отец на воспитание в свою новую семью. Так Леонардо был разлучен с матерью.

В возрасте 14 лет Леонардо поступает в подмастерье в мастерскую художника Верроккье во Флоренции. там же в последствии у Леонардо да Винчи была собственная художественная мастерская.

В 1516 году Леонардо да Винчи принял приглашение от французского короля переехать в его замок Кло-Люсе, который находился неподалеку от королевского замка Амбуаз. Там во Франции Леонардо было присвоено официальное звание первого королевского художника.

Всю оставшуюся жизнь художник провел в этом месте.

Умер 2 мая 1519 года, в замке Кло-Люсе в окружении своих учеников и был похоронен возле замка Амбуаз.

Леонардо да Винчи – итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, естествоиспытатель), изобретатель, писатель и музыкант, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения.

Леонардо да Винчи, наряду с Михаилом Ломоносовым, является наиболее ярким примером «универсального человека». Трудно назвать такую область, в которую бы он не внес значимый вклад.

Многие исследователи считают Леонардо да Винчи одним из величайших людей в истории. Его биография – яркое тому подтверждение.

Портрет Леонардо да Винчи руки неизвестного художника

В данной статье мы расскажем о наиболее интересных фактах биографии Леонардо да Винчи, а также рассмотрим его самые известные изобретения.

Итак, перед вами биография Леонардо да Винчи.

Биография Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 г. в маленьком городе Винчи, неподалеку от Флоренции. Он появился на свет вследствие любовной связи нотариуса Пьеро и крестьянки Катерины.

Официальный союз этих двух людей был невозможен по причине того, что девушка происходила из низшего сословия.

Особые приметы Леонардо да Винчи

Детство и юность

Вскоре отец да Винчи женился на состоятельной женщине, в результате чего первые годы жизни Леонардо жил вместе с родной матерью.

Однако когда у Пьеро и его супруги долго не рождались дети, отец решил усыновить своего первенца, забрав его у Катерины.

Детская привязанность Леонардо к матери, которой он лишился в столь ранние годы, навсегда запечатлелась в его памяти.

Впоследствии он во многих своих картинах пытался передать тот материнский образ, который он бережно хранил в своем сердце.

Дом, в котором жил Леонардо да Винчи в детстве

Через 10 лет первая жена нотариуса Пьеро умерла, после чего он вторично вступил в брак.

Всего у Леонардо да Винчи было 4 мачехи, а также 12 сестер и братьев по отцовской линии.

Творчество Леонардо да Винчи

Когда Леонардо да Винчи немного подрос, отец отдал его на обучение к мастеру Андреа Верроккьо, который научил его разным ремеслам.

Это стало первым важным этапом биографии Леонардо да Винчи. Уже в детстве у него проявились способности в самых разных областях деятельности.

Предполагаемый автопортрет Леонардо да Винчи

Он быстро научился писать картины, создавать скульптуры, выделывать кожу, обрабатывать металлы и познавать различные науки. В будущем все эти знания пригодились да Винчи.

Когда юноше исполнилось 20 лет, он продолжил работать у своего учителя. Верроккьо, конечно, видел, насколько одарённым был его ученик.

Он часто доверял Леонардо дописывать на своих полотнах какие-либо фрагменты, например, второстепенных героев, птиц или растения.

Интересно, что своя мастерская появится у Леонардо да Винчи уже через 4 года.

В 1482 г. Лоренцо Медичи отправил Леонардо да Винчи в Милан к герцогу Лодовико Сфорцо, который остро нуждался в талантливых инженерах.

Ему срочно были нужны качественные оборонительные устройства, а также приспособления для увеселения своего двора.

Леонардо да Винчи не подвел герцога, сумев соорудить необходимые приспособления, оказавшиеся намного лучше тех, что предлагали другие изобретатели.

Неудивительно, что Сфорцо очень дорожил необыкновенно талантливым художником и ученым. В итоге Леонардо да Винчи пробыл при дворе Лодовико Сфорцо приблизительно 17 лет.

За этот период своей биографии ему удалось создать много гениальных картин и скульптур, и выполнить массу анатомических набросков. Кроме этого великий Леонардо начертил множество чертежей разных аппаратов.

Ему хотелось сконструировать машины, которые бы могли ездить не только по земле, но также плавать под водой и летать в небе.

В 1499 г. Леонардо да Винчи возвратился обратно во Флоренцию, где стал работать при дворе Чезаре Борджиа. Герцога прежде всего интересовало создание военной техники, с помощью которой можно было вести эффективную войну с противником.

На службе у Борджиа Леонардо да Винчи пробыл 7 лет, после чего решил возвратиться в Милан. К этому моменту биографии ему уже удалось написать знаменитую «Джоконду», которая сегодня находится во французском Лувре.

После приезда в Милан он пробыл в этом городе 6 лет, а затем переехал в Рим. В данный период биографии он по-прежнему продолжал писать картины и изобретать разные устройства.

В 1516 г. , за 3 года до смерти, Леонардо да Винчи поехал во Францию, где пробыл до конца своей жизни. В этой поездке его сопровождал один из учеников и главный последователь его художественного стиля – Франческо Мельци.

Личная жизнь

О личной жизни Леонардо да Винчи известно не так много. Несмотря на то, что он вел личный дневник, все свои записи он зашифровывал.

Однако даже после того, как их удалось расшифровать, исследователи получили крайне мало информации о подлинной биографии великого ученого.

Некоторые биографы высказывали предположения, что причиной скрытности Леонардо да Винчи могла быть его нетрадиционная ориентация.

Более того, существуют версии, что возлюбленным художника мог быть его ученик Салаи, имеющий женоподобный вид. Однако никаких доказательств такого рода заявлениям не существует.

К слову сказать, Салаи позировал для нескольких картин Леонардо да Винчи. Например, он был натурщиком для знаменитой картины «Иоанн Креститель». Существует версия, что «Мона Лиза» была также написана с Салаи, поскольку многие искусствоведы видят очевидное сходство персонажей, изображенных на обоих полотнах.

Тем не менее, как уже говорилось ранее, никаких фактов о связях с мужчинами или даже женщинами в биографии Леонардо да Винчи попросту не существует.

Ряд исследователей небезосновательно утверждают, что Леонардо вообще никогда не знал плотской близости, прожив всю жизнь девственником.

Смерть и могила

Великий Леонардо да Винчи умер 2 мая 1519 г. в возрасте 67 лет, в замке Кло-Люсе. Он завещал похоронить свое тело в храме Сен-Флорантен.

Исследователи предполагают, что вероятной причиной его кончины мог быть инсульт. До наших дней сохранились воспоминания его современников утверждавших, что Леонардо да Винчи был частично парализован. Например, за 2 года до смерти, он не мог двигать правой рукой по причине перенесенного им инсульта.

В последние годы жизни он продолжал творить с помощью ученика Франческо Мельци. Однако с каждым днем состояние его здоровья ухудшалось, в результате чего он уже не мог передвигаться без посторонней помощи.

Жизненный путь флорентийского гения завершился после повторного инсульта в 1519 г.

При этом стоит подчеркнуть, что все предположения о том, как проходили последние годы биографии Леонардо да Винчи не подтверждены достоверными фактами, а являются лишь догадками.

Памятник Леонардо да Винчи в Милане, Италия

В разгар гугенотских войн могила Леонардо да Винчи была разорена. Лишь по прошествии трехсот лет, ученые предприняли попытки идентифицировать его останки.

Сегодня, на месте разрушенной церкви, в которой он был похоронен, установлен гранитный монумент с бюстом великого Леонардо.

Тайны Леонардо да Винчи

Произведения Леонардо да Винчи серьезно изучаются учеными, искусствоведами, и даже религиозными деятелями. Многие предполагают, что при написании своих картин художник якобы использовал некий графический код.

Например, при помощи нескольких зеркал, ученые смогли разгадать тайну взглядов «Джоконды» и «Иоанна Крестителя».

Как оказалось, оба персонажа устремляют свои взгляды на загадочное существо в маске. Секретный код в дневниках да Винчи также удалось раскрыть посредством зеркал.

Чертежи и наброски некоторых изобретений Леонардо да Винчи

Одновременно с этим американский писатель Дэн Браун написал не одну книгу, связанную с творчеством художника. В 2006 г. по мотивам произведения Брауна был снят фильм «Код да Винчи», который получил огромную популярность во всем мире.

Многие религиозные лидеры и просто верующие люди критиковали фильм, называя его кощунственным. Интересен факт, что такого мнения придерживались как христиане, так и мусульмане.

Несмотря на это фильм посмотрело рекордное количество зрителей. Это в свою очередь привело к тому, что масса людей начали живо интересоваться личностью и биографией Леонардо да Винчи, а также его гениальными произведениями.

История Леонардо да Винчи

Интересен факт, что сегодня любой желающий может посетить музей в Риме, названный в честь Леонардо, и собственными глазами увидеть устройства, построенные по его чертежам.

Также там находятся копии гениальных картин да Винчи и фотографии подлинных его рукописей. Другими словами, посетив этот музей вы сможете реалистично представить историю жизни великого флорентийца.

Изобретения Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи уделял большое внимание инженерному и архитектурному искусству. Он является автором множества изобретений, опередивших свое время на несколько столетий.

Краткая биография Леонардо да Винчи не позволяет подробно описать все изобретения этого великого гения. Вот лишь некоторые их них: первый в мире танк, летательный аппарат и катапульта, пулемет и ножницы, велосипед и т. д. и т.п.

Вдумайтесь только, все эти изобретения Леонардо да Винчи спроектировал в 15 веке, более 500 лет назад!

Более того, первый в мире парашют также изобрел гений да Винчи. Интересен факт, что недавно современные ученые смогли создать по чертежам да Винчи точную копию такого парашюта. Испытания показали, что он вполне неплохо справляется со своей задачей.

Памятник Леонардо да Винчи в Амбуазе

При этом важно заметить, что на сегодняшний день многие чертежи и эскизы Леонардо да Винчи до сих пор остаются непонятными для ученых.

Возможно, в будущем мы сможем проникнуть в тайну биографии Леонардо да Винчи, и разгадать все загадки, которые он нам оставил.

Биография

Великий итальянский художник и изобретатель эпохи Возрождения Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci) родился 15 апреля 1452 г. в маленькой деревне Анкиано (Anchiano LU), расположенной недалеко от городка Винчи (Vinci FI). Он был незаконным сыном богатого нотариуса Пьеро (Piero da Vinci) и красивой поселянки Катарины (Katarina). Вскоре после этого события нотариус заключил брак с девушкой знатного происхождения. Детей у них не было, и Пьеро с женой взяли трехлетнего ребенка к себе.

Рождение художника

Краткая пора детства в деревне миновала. Нотариус Пьеро переехал во Флоренцию, где отдал сына в ученики Андреа дель Вероккьо (Andrea del Veroccio), известному тосканскому мастеру. Там, помимо живописи и скульптуры, будущий художник получил возможность изучить основы математики и механики, анатомию, работу с металлами и гипсом, способы выделки кож. Юноша жадно впитывал знания и позже широко использовал их в своей деятельности.

Интересная творческая биография маэстро принадлежит перу его современника Джорджио Вазари (Giorgio Vasari). В книге Вазари «Жизнь Леонардо» есть краткая история о том, как Андреа дель Верроккьо (Andrea del Verrocchio) привлек ученика к выполнению заказа «Крещение Христа» (Battesimo di Cristo).

Ангел, написанный Леонардо, настолько явно продемонстрировал его превосходство над учителем, что последний в досаде отбросил кисть и никогда больше не занимался живописью.

Квалификация мастера была присвоена ему гильдией святого Луки. Следующий год своей жизни Леонардо да Винчи провел во Флоренции. Первая его зрелая картина – «Поклонение волхвов» (Adorazione dei Magi), выполненная на заказ для монастыря Сан Донато (San Donato).

Миланский период (1482 — 1499 гг.)

В Милан Леонардо попал в качестве посланца мира от Лоренцо Медичи (Lorenzo di Medici) к Лодовико Сфорца (Lodovico Sforza) по прозвищу Моро (Moro). Здесь его творчество получило новое направление. Он был зачислен в придворный штат сначала как инженер и только позже – как художник.

Миланского герцога, человека жестокого и недалекого, мало интересовала творческая составляющая личности Леонардо. Мастера герцогское равнодушие волновало еще меньше. Интересы сошлись в одном. Моро нужны были инженерные приспособления для военных действий и механические сооружения для увеселений двора. Леонардо разбирался в этом как никто другой. Ум его не дремал, мастер был уверен, что возможности человека безграничны. Его идеи были близки гуманистам Нового времени, но во многом непонятны современникам.

К тому же периоду относятся две важные работы – фреска «Тайная вечеря» (Il Cenacolo) для трапезной монастыря Санта Мария делла Грацие (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) и картина «Дама с горностаем» (Dama con l’ermellino).

Вторая представляет собой портрет Цецилии Галлерани (Cecilia Gallerani), фаворитки герцога Сфорца. Биография этой женщины необычна. Одна из красивейших и ученых дам Возрождения, она была простой и доброй, умела ладить с людьми. Роман с герцогом спас одного из ее братьев от тюрьмы. С Леонардо ее связывали самые нежные отношения, но, по свидетельству современников и мнению большинства исследователей, их краткая связь осталась платонической.

Более распространена (и тоже не подтверждена) версия об интимных отношениях мастера с учениками Франческо Мельци (Francesco Melzi) и Салаи (Salai). Подробности личной жизни художник предпочитал держать в глубокой тайне.

Моро заказал мастеру конную статую Франческо Сфорца (Francesco Sforza). Были выполнены необходимые эскизы и изготовлена глиняная модель будущего памятника. Дальнейшей работе помешало вторжение французов в Милан. Художник отбыл во Флоренцию. Сюда он еще вернется, но к другому господину – французскому королю Людовику XII (Louis XII).

Снова во Флоренции (1499 — 1506 гг.)

Поздние годы (1506 — 1519 гг.

)

Второй миланский период длился до 1512 г. Маэстро занимался изучением строения человеческого глаза, работал над памятником Джакомо Тривульцио (Gian Giacomo Trivulzio) и собственным автопортретом. В 1512 г. художник переехал в Рим. Папой был избран Джовании Медичи (Giovanni di Medici), сын Лоренцо Великолепного, принявший сан под именем Льва X (Leo X). Брат папы, герцог Джулиано Медичи (Giuliano di Medici), высоко оценивал творчество соотечественника. После его смерти мастер принял приглашение короля Франциска I (François I) и отбыл во Францию в 1516 г.

Франциск оказался самым щедрым и благодарным патроном. Маэстро поселился в живописном замке Кло-Люсе (Le Clos Lucé) в Турени, где имел полную возможность заниматься тем, что было ему интересно. По королевскому поручению он сконструировал льва, из груди которого раскрывался букет лилий. Французский период был самым счастливым в его жизни. Король назначил своему инженеру годовую ренту в 1000 экю и подарил угодья с виноградниками, обеспечив тому спокойную старость. Жизнь маэстро оборвалась в 1519 г. Свои записи, инструменты и поместья он завещал ученикам.

Картины

  • Два изображения Святой Девы работы Леонардо, «Мадонна Бенуа» (Madonna Benois) и «Мадонна Литта» (Madonna Litta), написанные с интервалом в 10 лет, находятся в Государственном Эрмитаже.
  • Рисунок «Витрувианский человек» (Homo vitruviano), изображающий мужчину «идеальных пропорций», хранится в коллекции Галереи Академии (Gallerie dell’Accademia) в Венеции.
  • Фреска «Тайная вечеря», изображающая последнюю трапезу Христа, начала разрушаться еще при жизни автора. Франциск I желал перевезти стену монастырской трапезной во Францию для спасения шедевра.
  • «Джоконда» – самая обсуждаемая работа Леонардо. Главная загадка – кто позировал художнику? Называют Лизу дель Джокондо (Lisa del Giocondo), жену знатного пополана, Констанцу д’Авалос (Costanza d’Avalos), любовницу Джулиано Медичи…

    Самые нетривиальные версии гласят, что «Джоконда» — это сам да Винчи или его ученик Салаи, одетый в женский наряд. Домыслов много, копий картины еще больше, но бессмертная «Мона Лиза» продолжает покорять своей неповторимой улыбкой.

Изобретения и труды

Большая часть изобретений мастера не была создана при его жизни, оставшись лишь в записях и чертежах. Аэроплан, велосипед, парашют, танк… Им владела мечта о полете, ученый считал, что человек может и должен летать. Изучал поведение птиц и зарисовывал крылья разных форм. Его проект двухлинзового телескопа на удивление точен, а в дневниках имеется краткая запись о возможности «увидеть Луну большой».

Как военный инженер всегда был востребован, придуманные им легкие переметные мосты и колесцовый замок для пистолета использовались повсеместно. Занимался проблемами градостроительства и мелиорации, в 1509 г. построил канал св. Христофора, а также ирригационный канал Мартезаны. Герцог Моро отверг его проект «идеального города». Несколько столетий спустя по этому проекту осуществлялась застройка Лондона. В Норвегии имеется мост, построенный по его чертежу. Во Франции, уже будучи старцем, спроектировал канал между Луарой и Соной.

Тайна гения

Тайн в жизни титана Возрождения было предостаточно. Главная из них открылась сравнительно недавно. Но открылась ли? В 1950 г. был опубликован список Великих магистров Приората Сиона (Prieuré de Sion) – тайной организации, созданной в 1090 г. в Иерусалиме. Согласно списку, Леонардо да Винчи был девятым из Великих магистров Приората. Его предшественником на этом удивительном посту был Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli), а преемником – коннетабль Шарль де Бурбон (Charles III de Bourbon). Основной целью организации было восстановление династии Меровингов на престоле Франции. Отпрысков этого рода Приорат считал потомками Иисуса Христа.

Само существование подобной организации вызывает сомнения у большинства историков. Но такие сомнения могли быть посеяны членами Приората, желавшими продолжать свою деятельность в тайне.

Если принять эту версию за правду, становятся понятными привычка мастера к полной независимости и странное для флорентийца тяготение к Франции. Даже стиль письма Леонардо – левой рукой и справа налево – можно истолковать как имитацию еврейского написания. Такое представляется маловероятным, но масштаб его личности позволяет делать самые смелые предположения.

Истории о Приорате вызывают недоверие ученых, но обогащают художественное творчество. Самый яркий пример – книга Дэна Брауна (Dan Brown) «Код да Винчи» (Da Vinci Code) и одноименный фильм.

Леонардо да Винчи — биография, личная жизнь, творчество художника » Биография, личная жизнь знаменитостей

Имя: Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci)

Дата рождения: 15 апреля 1452 года

Место рождения: близ Винчи, Флорентийская республика

Дата смерти: 2 мая 1519 года

Место смерти: замок Кло-Люсе, близ Амбуаза, герцогство Турень, Флорентийская республика

Возраст: 67 лет



Леонардо да Винчи — биография

Леонардо да Винчи назвали «универсальным человеком», то есть личностью, чья деятельность и достижения не ограничивалась единственной сферой. Он был художником, музыкантом, писателем, самым ярким представителем искусства эпохи Возрождения. Но частная, личная жизнь гения покрыта тайнами и загадками. Возможно, это объясняется недостатком сведений, а, может, все дело в таинственной фигуре итальянского мастера.

Леонардо да Винчи — детские годы

Леонардо да Винчи, чья биография вызывает повышенный интерес у поклонников этого величайшего художника родился 15 апреля 1452 года недалеко от города, имя которого сегодня ассоциируется, прежде всего, с именами великих живописцев.

Будущий художник появился на свет вблизи Флоренции, в середине XV века. Отец его был нотариусом, а мать крестьянкой. Такой мезальянс не мог существовать, и вскоре отец Леонардо нашел себе более подходящую жену – девушку из знатного семейства. До трех лет ребенок жил с матерью, а после отец забрал его в свою семью. Все последующие годы живописец пытался на холсте воссоздать образ матери.

Некоторое время отец яростно стремился привить Леонардо любовь к семейному делу. Но усилия его оказались безрезультатны: сына не интересовали законы общества.

В четырнадцатилетнем возрасте Леонардо отправился во Флоренцию и устроился подмастерьем к скульптору и живописцу Андреа дель Верроккьо. В те времена Флоренция была интеллектуальным центром Италии, что позволяло юноше совмещать работу с учебой. Он постигал основы черчения и химии. Но более всего его интересовали рисование, скульптура и моделирование.

Главная особенность шедевров эпохи Возрождения – возвращение к идеалам Античности. В эту эпоху древнегреческие каноны получили новую жизнь. Студенты и видавшие виды мастера рассуждали и спорили о революционных событиях в культуре и искусстве. Леонардо в этих спорах не принимал участия. Он все больше работал, пропадая сутками в мастерской.

Было бы несправедливо пропустить один из немаловажных фактов в биографии Леонардо да Винчи. Однажды его учитель получил заказ. Предстояло написать картину «Крещение Христа». Два фрагмента по традициям того времени он доверил своему юному ученику. Леонардо было поручено изобразить ангелов.

Когда картина была готова, Верроккьо взглянул на полотно и швырнул в сердцах кисть. Некоторые фрагменты явственно говорили о том, что ученик в своем мастерстве существенно перерос учителя. С тех пор и до последнего часа своей жизни Андреа дель Верроккьо к живописи не возвращался.

В XV веке в Италии действовало объединение художников под названием «Гильдия Святого Луки». Членство в этой гильдии позволяло местным представителям искусства открывать собственные мастерские и продавать свои произведения на официальном рынке. Кроме того, всем членам объединения оказывалась финансовая и социальная поддержка. Как правило, это были опытные и зрелые художники, скульпторы и печатники. Леонардо да Винчи вступил в гильдию в возрасте двадцати лет.

Леонардо да Винчи — личная жизнь

О личной жизни титанической фигуры эпохи Возрождения известно немного. Существуют источники, в которых говорится об обвинении в содомии, то есть – в девиантном сексуальном поведении. Обвинение было основано на анонимном доносе. Но в те времена во Флоренции доносительство и клевета процветали с буйной силой. Художника арестовали, продержали в тюрьме и выпустили спустя два месяца за неимением свидетельских показаний.

Во Флоренции во времена да Винчи действовала организация, именуемая «Офицерами Ночи». Служители этой организации рьяно следили за моральным обликом горожан и активно боролись с содомистами. Некоторое время живописец находился под наблюдением этих борцов за нравственность. Но это по одной версии.

А согласно другой – да Винчи и вовсе ни в чем подобном не обвиняли, а на суде он присутствовал исключительно в качестве свидетеля. Есть и третья версия, приверженцы которой утверждают, что сексуальные предпочтения великого мастера были далеки от общепринятой нормы, сила и влияние отца позволили ему избежать заключения.

Но как бы то ни было, нет никаких сведений в биографии об отношениях живописца с женщинами. Согласно воспоминаниям современников он длительное время проживал с молодыми людьми. Зигмунд Фрейд тоже не остался в стороне спорах о половой жизни гения и провел свое расследование. Знаменитый психотерапевт был уверен в гомосексуальности да Винчи.

Почти тридцать лет в мастерской маэстро проживал Джан Джакомо Капротти, более известный сегодня под именем Салаи. Когда Леонардо да Винчи был уже вполне состоявшимся мастером, в его доме появился отрок ангельской красоты. Его образ присутствует во многих шедеврах. Но он не был всего лишь натурщиком. Официально его считают учеником. Картины Салаи не получили широкой известности.

Но согласно записям в дневнике да Винчи, начинающий художник не отличался честностью и, порою, вел себя как последний прохвост. Что заставляло великого живописца держать рядом с собой этого человека – не известно. Но вряд ли это были отцовские чувства или преклонение пред юным талантом. Ничего великого ученик да Винчи не написал, да и сиротой он не был. Остаются лишь догадки.

Из мастерской Леонардо да Винчи вышел не один живописец. Много времени мастер посвящал, прежде всего, обучению молодых людей. Согласно его методике начинающий художник должен был сначала изучить формы предметов, научиться копировать произведения мастера, исследовать творения прочих опытных авторов и только потом приступать к созданию своего произведения.

Какие отношения складывались у гения со своими последователями в свободное от учений время – не столь важно. Важно то, что уроки мастера не прошли впустую, и им впоследствии удалось создать новый образ мужского тела, чувственности и любви.

Конец жизни Леонардо Да Винчи

Леонардо Да Вичнчи ушел из жизни 2 мая 1519 года в возрасте 67 лет отроду. Его тело было предано земле в местечке близ Амбаузе. Все свои рисунки и инструменты перешли его любимому ученику Франческо Мельци. Все картины унаследовал другой его ученик — Салаи.

кто он такой подробно, самые известные картины, суть и периоды творчества, автопортрет. Вклад Леонарда Да Винчи в развитие мировой науки и искусства

Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci; родился 15 апреля 1452 — умер 2 мая 1519 гг. ) — величайший итальянский художник эпохи Высокого Возрождения, непревзойденный мастер изобразительного искусства. Деятельность Леонардо да Винчи не ограничивалась рамками живописи и архитектуры. Он внес огромный вклад в развитие мировой науки и культуры, был гениальным изобретателем, дальновидным ученым и неординарным мыслителем.

Леонардо да Винчи оставил потомкам обширное творческое наследие. Помимо картин и рисунков большой интерес для исследователей представляют рукописные дневники великого гения. Они потрясают читателя глубокими познаниями мыслителя в различных областях знаний:

  • анатомии и геометрии;
  • инженерном деле и философии;
  • музыкальных тонкостях и биологии;
  • гидравлике и геологии;
  • архитектуре и физике;
  • технике графики и кулинарном деле.

Биография Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи появился на свет 15 апреля 1452 года на окраине городка Винчи, около Флоренции. Он был рожденным вне брака сыном нотариуса Пьеро Винчи и простой крестьянской женщины Катерины. Первые 3 года жизни ребенок прожил с мамой, а затем отец забрал малыша к себе и занялся воспитанием первенца самостоятельно.

Попытки отца привлечь сына к нотариальному ремеслу не увенчались успехом. Леонардо абсолютно не интересовали тонкости юриспруденции, напротив, у мальчика рано проявились способности к искусству.

В 1466 году 14-летний подросток становится подмастерьем известного флорентийского художника Андреа дель Вероккьо (Andrea del Verrocchio). Леонардо жадно впитывал знания не только по основной специальности, но и добросовестно изучал естественные науки. 7 лет обучения не прошли даром, уже в 1473 году молодому живописцу присвоили квалификацию мастера искусств.

Еще во время обучения Леонардо приобрел первый практический опыт художника. Учитель поручил ему написать одного из ангелочков для картины «Крещение Христа». Ученик блестяще справился со сложным заданием и продемонстрировал недюжинный талант живописца.

В 1476 году Леонардо да Винчи открывает личную художественную мастерскую во Флоренции и спустя пару лет создает свой первый шедевр — картину «Мадонну Бенуа». По доносу недоброжелателей живописца обвиняют в скотоложестве, но судебный процесс заканчивается оправдательным приговором. В дальнейшем да Винчи будет тщательно оберегать свою личную жизнь от посторонних. Это станет предметом многочисленных домыслов о нетрадиционной ориентации художника, которые останутся неподтвержденными слухами.

В отличие от большинства других живописцев Леонардо да Винчи увлекался не только искусством, но и точными науками. Его талант механика и пиротехника был замечен правителем Милана герцогом Лодовико Моро (Lodovico il Moro), и молодой человек получил приглашение занять должность военного инженера.

Миланский период творчества да Винчи продлился 17 лет и был ознаменован созданием нескольких известных шедевров:

Мастер также добросовестно выполнял обязанности устроителя придворных праздников и увлеченно трудился над идеей планировки идеального города будущего.

В 1499 году да Винчи уехал во Флоренцию и нанялся на службу к герцогу Чезаре Борджиа (Cèsar Borja). Именно здесь мастер создал свой главный шедевр — «Джоконду», хотя большую часть своих сил он тратил на разработки фортификационных сооружений и боевых машин.

Написание «Моны Лизы» стало вершиной творчества великого художника. Познавший славу да Винчи постепенно удаляется от живописи. Многие его поздние работы так и остались незавершенными за исключением «Иоанна Крестителя».

В 1506 да Винчи вернулся в Милан, который тогда находился под контролем короля Франции Людовика XII и поступил на службу к монарху. В 1512 году он переехал в Рим по приглашению Папы Льва X, а в 1516 году удалился во Францию, в город Амбуаз, где жил в роскошном замке французского самодержца.

За несколько лет до кончины престарелый гений пережил инсульт и не мог двигаться самостоятельно. 2 мая 1519 года истощенный болезнями Леонардо да Винчи умер в кругу близких последователей, его могила и сейчас находится внутри замкового комплекса Амбуаз.

Самые известные картины Леонардо да Винчи

Наиболее известные картины Леонардо да Винчи представляют огромную ценность для мирового культурного наследия. Среди них особенно выделяются:

  • «Мадонна Бенуа» (1480) — одна из первых работ да Винчи в качестве самостоятельного художника. Картина послужила источником вдохновения для создания десятков подобных работ последователей, в том числе кисти великого Рафаэля.
  • «Мадонна в гроте» (1486) — яркий образец разработанного Леонардо художественного приема сфумато. Мастеру удалось совместить в композиции покой и безмятежность основных действующих лиц с контрастным пейзажным фоном.
  • «Дама с горностаем» (1490) — картина со сложной символикой и новаторским для тех времен изображением героини не в профиль, а с поворотом тела на три четверти. На полотне изображена красавица Чечилия Галлерани (Cecilia Gallerani), которая была в то время фавориткой герцога Людовико Моро. Последний оставался правителем Милана до 1500 года.
  • «Спаситель мира» (1500) — картина, ставшая самым дорогим произведением искусства в мире. «Спаситель мира» выставлялся на торги в 2017 году аукционным домом Christie’s и был продан в частную коллекцию за 450 миллионов долларов США.
  • «Мона Лиза» (1503) — самое известное и таинственное произведение кисти великого художника. Легкая улыбка Джоконды уже более 500 лет завораживает зрителей и является источником для многочисленных трактовок истинного творческого замысла живописца.
  • «Иоанн Креститель» (1516) — по мнению большинства искусствоведов последняя картина да Винчи. Художник смело решился изобразить святого не изможденным аскетом, а в образе молодого красивого юноши.

Леонардо да Винчи по праву принадлежит к величайшим гениям человечества. Он создал удивительные по красоте шедевры изобразительного искусства и оставил потомкам множество интересных загадок в различных отраслях знаний.

Портал Very Important Lot предоставляет возможность ценителям прекрасного принять участие в аукционах и приобрести шедевры антиквариата. Посетители сайта также могут недорого купить картины, скульптуры, иконы, ювелирные украшения и многое другое напрямую у современных художников.

Биография Леонардо да Винчи

Биография Леонардо да Винчи
Итальянский инженер, техник, ученый, математик, анатом, ботаник, музыкант, живописец, скульптор, архитектор, философ эпохи Высокого Возрождения, Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в городке Винчи, недалеко от Флоренции. Отец, сеньор, мессэр Пьеро да Винчи, был богатым нотариусом, так же как и четыре предыдущих поколения его предков. Умер Пьеро да Винчи в 77 лет (в 1504 г.), за свою жизнь имел четырех жен и был отцом десяти сыновей и двух дочерей (последний ребенок родился, когда ему было 75 лет). О матери Леонардо почти ничего не известно: в его биографиях чаще всего упоминается некая «молодая крестьянка» Катерина.

Леонардо да Винчи. Автопортрет. 1511

В эпоху Возрождения к незаконнорожденным часто относились так же, как к детям, рожденным в законном браке. Леонардо сразу был признан своим отцом, но после рождения был отправлен вместе с матерью в деревню Анхиано. В 4 года его забрали в семью отца, где он получил наачльное образование: чтение, письмо, математика, латынь. Одна из особенностей Леонардо да Винчи — его почерк: Леонардо был левша и писал справа налево, переворачивая буквы так, что текст легче было читать с помощью зеркала, но если письмо было адресовано кому-либо, он писал традиционно. Когда Пьеро было за 30, он переехал во Флоренцию и обосновал там свое дело. Чтобы найти работу для сына, отец привез его во Флоренцию. Будучи незаконно рожденным, Леонардо не мог стать юристом или врачом и отец решил сделать из него художника. В то время художники, считавшиеся ремесленниками и не принадлежавшие к элите, стояли чуть выше портных, но во Флоренции испытывали к живописцам гораздо больше почтения, чем в других городах-государствах.

В 1467-1472 Леонардо обучался у Андреа дель Верроккио — одного из ведущих художников того периода — скульптора, бронзолитейщик, ювелира, устроителя праздненств, одного из представителей Тосканской школы живописи. Талант Леонардо-художника был признан учителем и публикой, когда юному художнику едва исполнилось двадцать лет: Верроккьо получил заказ написать картину «Крещение Христа» (Галерея Уффици, Флоренция), второстепенные фигуры должны были писать ученики художника. Для живописи в то время использовались темперные краски — яичный желток, вода, виноградный уксус и цветной пигмент — и в большинстве случаев картины получались тусклыми. Леонардо рискнул писать фигуру своего ангела и пейзаж недавно открытыми масляными красками. По легенде, увидев работу ученика, Верроккио сказал, что «его превзошли и отныне все лица будет писать только Леонардо». Он овладевает несколькими техниками рисунка: итальянский карандаш, серебряный карандаш, сангина, перо.

В 1472 Леонардо был принят в гильдию живописцев — гильдию Святого Луки, но остался жить в доме Верроккио. Собственную мастерскую во Флоренции он открыл между 1476 и 1478 годами. 8 апреля 1476 Леонардо да Винчи по доносу был обвинен в садомее и арестован вместе с тремя друзьями. В то время во Флоренции садомея была преступлением, а высшей мерой было сожжение у столба. Судя по записям того времени, многие сомневались в виновности Леонардо, ни обвинителя, ни свидетелей так и не нашли. Избежать сурового приговора, вероятно, помогло и то, что среди арестованных был сын одного из вельмож Флоренции: был суд, но провинившихся отпустили после небольшой порки. В 1482, получив приглашение ко двору правителя Милана Лодовико Сфорца, Леонардо да Винчи неожиданно уехал из Флоренции. Лодовико Сфорца считался самым ненавистным тираном в Италии, но Леонардо решил, что Сфорца будет для него лучшим покровителем, чем Медичи, правившие во Флоренции и не взлюбившие Леонардо. Первоначально герцог взял его в качестве устроителя придворных праздников, для которых Леонардо придумывал не только маски и костюмы, но и механические «чудеса». Великолепные праздники работали на преумножение славы герцога Лодовико. За жалование меньшее, чем у придворного карлика, в замке герцога Леонардо исполнял обязанности военного инженера, гидротехника, придворного художника, позднее — архитектора и инженера. Одновременно Леонардо «работал на себя», занимаясь несколькими направлениями науки и техники одновременно, но за большую часть работы ему не платили, так как Сфорца не обращал никакого внимания на его изобретения.

В 1484-1485 годах около 50 тысяч жителей Милана умерло от чумы. Леонардо да Винчи, считавший причиной этого перенаселенность города и грязь, царившую на узких улочках, предложил герцогу построить новый город. По плану Леонардо город должен был состоять из 10 районов по 30 тысяч жителей, в каждом районе должна была быть своя канализация, ширина самых узких улиц должна была равняться средней высоте лошади (через несколько столетий Государственный совет Лондона признал предложенные Леонардо пропорции идеальными и отдал приказ следовать им при разбивке новых улиц). Проект устройства города, как и многие другие технические идеи Леонардо, герцог отверг. Леонардо да Винчи было поручено основать в Милане академию художеств. Для преподавания он составил трактаты о живописи, свете, тенях, движении, теории и практике, перспективе, движениях человеческого тела, пропорциях человеческого тела. В Милане возникает Ломбардская школа, состоявшая из учеников Леонардо. В 1495 году по просьбе Лодовико Сфорца Леонардо начал рисовать свою «Тайную вечерю» на стене трапезной доминиканского монастыря Санта Мария делле Грацие в Милане. 22 июля 1490 Леонардо поселил в своем доме юного Джакомо Капротти (впоследствии он стал звать мальчика Салай — «Демон»). Что бы ни вытворял юноша, Леонардо прощал ему все. Отношения с Салаем были самыми постоянными в жизни Леонардо да Винчи, не имевшего семьи (ни жены, ни детей он не хотел), а после его смерти Салай унаследовал многие картины Леонардо. После падения Лодовика Сфорца Леонардо да Винчи покинул Милан.

«Мадонна Литта» (Madonna Litta, 1478-1482, Эрмитаж, Санкт-Петербург)

В разные годы он жил в Венеции (1499, 1500), во Флоренции (1500-1502, 1503-1506, 1507), Мантуе (1500), Милане (1506, 1507-1513), Риме (1513-1516). В 1516 (1517) принял приглашение Франциска I и уехал в Париж. Леонардо да Винчи не любил долго спать, был вегетарианцем. По некоторым свидетельствам Леонардо да Винчи был прекрасно сложен, обладал огромной физической силой, обладал недурными познаниями в рыцарских искусствах, верховой езде, танцах, фехтовании. В математике его привлекало только то, что можно увидеть, поэтому для него она прежде всего состояла из геометрии и законов пропорции.

Леонардо да Винчи пытался определить коэффициенты трения скольжения, изучал сопротивление материалов, занимался гидравликой, моделированием. К тем областям, которые былиинтересны Леонардо да Винчи относились акустика, анатомия, астрономия, аэронавтика, ботаника, геология, гидравлика, картография, математика, механика, оптика, конструирование оружия, гражданское и военное строительство, планировка городов. Умер Леонардо да Винчи 2 мая 1519 в замке Клу недалеко от Амбуаза (Турень, Франция).

Среди произведений Леонардо да Винчи — живопись, фрески, рисунки, анатомические рисунки, заложившие основу для появления научной иллюстрации, произведения архитектуры, проекты технических сооружений, записные книжки и рукописи (около 7 тысяч листов), «Трактат о живописи» (Леонардо начал писать трактат еще в Милане по просьбе Сфорца, пожелавшего узнать, какое искусство более благородно — скульптура или живопись; окончательный вариант был составлен после смерти Леонардо да Винчи его учеником Ф.Мельци).

Живопись, рисунок:

за свою жизнь Леонардо да Винчи создал всего около двенадцати законченных картин

  • «Крещение Христа» (после 1470; картина Верроккио, Леонардо да Винчи создал фигуру ангела, расположенного в левом углу картины и пейзаж; Галерея Уффици, Флоренция)
  • «Благовещение» (около 1474, картина; Галерея Уффици, Флоренция)
  • «Мадонна с цветком» (картина, Мюнхенский музей)
  • «Мадонна Литта» (картина, Эрмитаж, Санкт-Петербург)
  • «Мадонна Бенуа» (около 1478, картина; Эрмитаж, Санкт-Петербург)
  • «Античный воин» (1475, рисунок, Британский музей)
  • «Поклонение волхвов» (1481-1482, картина не закончена; подмалевок в Уффици)
  • «Святой Иероним» (1481-1482, картина не закончена; с 1845 года — в галерее Ватикана)
  • «Портрет музыканта» (картина не закончена; Амброзиана, Милан)
  • «Мадонна в скалах» (1483-1494, картина; Лувр, Париж; второй вариант — около 1497-1511, Национальная галерея, Лондон)
  • «Дама с горностаем» (1484; портрет Цецилии Галлерани — возлюбленной Лодовико Сфорцо)
  • «Джоконда» (портрет Моны Лизы, 1503, Лувр, Париж)

    «Тайная вечеря» (1495-1497, фреска; трапезная доминиканского монастыря Санта Мария делле Грацие, Милан). Судя по записям самого Леонардо, для образа Христа он нашел двоих натурщиков: «Христос: граф Джованни, который служил при дворе кардинала де Мортаро… Алессандро Кариссимо из Пармы для рук Христа». В результате образ Христа стал обобщенным. Наиболее сложным оказалось создание образа Иуды: предшественники Леонардо зрительно отделяли фигуру Иуды, помещая ее на противоположный край стола от Христа и его одиннадцати учеников; Леонардо да Винчи расположил Иуду среди учеников, выделив его посредством жеста и символов — Иуда сжимает в руке кошелек с деньгами и ставит на стол соль, считавшуюся символом угрожающего или неизбежного зла. Натурщик для написания лица Иуды искался дольше, чем для других персонажей картины: чтобы нарисовать Иуду, Леонардо посещал миланские притоны, куда заглядывали преступники, и приор Санта Мария делле Грацие пожаловался герцогу Сфорца на его «лень». По легенде, Леонардо ответил, что он ищет лицо Иуды, но что если время поджимает, то он может воспользоваться лицом приора, которое очень подходит для этого. Первоначальный внешний вид фреска сохраняла не долго. Леонардо пришлось рисовать на каменной стене, поэтому он решил сперва покрыть ее специальным составом из смолы и мастики, чтобы защитить картину от сырости. В 1500 году случилось сильное наводнение и монастырь, располагавшийся в низине, был частично затоплен. Уникальная фреска начала разрушаться почти сразу после ее создания: краски стали отслаиваться. Кроме того, со временем на извести и на старом кирпиче начали проступать кислоты и соли. Некоторые исследователи утверждают, что одной из причин разрушения фрески стало и экспериментальное применение масла в смеси с темперой. Уже в 1556 году на фреске было почти ничего не видно, кроме пятен. В XVII и XVIII вв. фреска неоднократно реставрировалась, но неудачно. Последняя реставрация проводилась Мауро Пелличиоли между 1946 и 1954 годами, после которой фреске вернули сходство с оригиналом.
  • «Джоконда» (портрет Моны Лизы, около 1503, Лувр, Париж)
  • «Битва при Ангьяри» (1503-1506, фреска, зал Большого Совета в Палаццо Веккьо; не закончена и не сохранилась, известна по копиям с картона и по эскизу, недавно обнаруженному в частном собрании в Японии)
  • «Автопортрет» (около 1510-1513, сангина)
  • «Иоанн Креститель» (около 1513-1517, Лувр, Париж)
  • «Потоп» (около 1514-1516, цикл рисунков; итальянский карандаш, перо; Королевская библиотека, Виндзор).

Архитектура и градостроительство:

варианты «идеального города»; проект двухуровневых городских дорог: верхний уровень — для пешеходов, нижний — для движения экипажей, оба уровня предполагалось соединять винтовыми лестницами с площадками для отдыха; варианты центрально-купольного храма.

Медицина, биология, ботаника:

Витрувианский человек Леонардо да Винчи (канонические пропорции)

многие считают Леонардо да Винчи основоположником научной ботаники

  • Создание системы анатомических рисунков, использующихся и в современном обучении медиков. Система Леонардо да Винчи включала в себя показ объекта в четырех видах, в том числе изображения органов и тел в поперечном разрезе; все рисунки были настолько ясны и убедительны, что никто больше не мог отрицать значения рисунка в преподавании медицины.
  • Изобретение метода анатомирования глаза
  • Первое описание «законов зрения». Леонардо знал, что зрительные образы на роговице глаза проецируются в перевернутом виде, и проверил это с помощью изобретенной им камеры-обскуры.
  • Первое описание клапана правого желудочка сердца, носящего его имя
  • Изобретение техники просверливания мелких дыр в черепе умершего и заполнения расплавленным воском полостей мозга в целях получения отливок
  • Изобретение стеклянных моделей внутренних органов
  • Первое описание законов филлотаксии, управляющих расположением листьев на стебле
  • Первое описание законов гелиотропизма и геотропизма, описывающих влияние солнца и гравитации на растения
  • Открытие возможности определения возраста растений с помощью изучения структуры их стеблей, а возраста деревьев — по годовым кольцам

Механика, оптика:

  • Проекты металлургических печей
  • Проекты прокатных станов
  • Проекты печатных машин. Листы бумаги, обычно загружаемые в печатные прессы вручную, загружались туда автоматически
  • Проекты деревообрабатывающих машин
  • Проекты ткацких станков
  • Машина для производства напильников
  • Машина для производства металлических винтов
  • Машина для производства веревки
  • Машина, пробивавшая дыры в заготовках и чеканившая монету
  • Проект подводной лодки
  • Проект «танка» — конструкции, приводимой в движение восемью воинами, находившимися внутри, и снабженной двадцатью пушками
  • Проект парового ружья — архитронито. В ружье происходил быстрый выброс пара, обеспеченный вмонтированным в ствол клапаном. Пар мог посылать пулю на расстояние 800 метров.
  • Проекты летательных аппаратов и парашюта
  • Проекты каналов и ирригационных систем, проект соединения Флоренции и Пизы посредством канала.
  • Проект механического вертела для приготовления мяса. К вертелу было присоединено подобие пропеллера, который должен был вращаться под действием потоков нагретого воздуха, идущих вверх от огня. К ряду приводов длинной веревкой был прикреплен ротор, усилия передавались на вертел с помощью ремней или металлических спиц. Чем сильнее разогревалась печь, тем быстрее вращался вертел, что предохраняло мясо от подгорания.
  • Инструмент для измерения интенсивности света. Фотометр, нарисованный Леонардо, не менее практичен, чем предложенный американским ученым Бенджамином Румфордом три столетия спустя.
  • Проект лыжеподобных башмаков для хождения по воде
  • Перепончатые перчатки для плаванья
  • Вращающийся вытяжной колпак для дымоходов
  • Вращающиеся мельницы для производства тонких, унифицированных листов металла
  • Проект переносных разборных домов
  • Шлифовальные машины
  • Масляная лампа со стеклянной сферой, наполненной водой для усиления яркости света
  • Разрозненные формулировки принципа инерции, который на протяжении многих лет назывался принципом Леонардо (позднее в сформулированном виде — закона инерции — первого закона Ньютона): «Ничто не может двигаться само собой, движение вызвано воздействием чего-то другого. Этим другим является сила», «движение стремится к сохранению, или, скорее, движущиеся тела продолжают двигаться до тех пор, пока в них продолжает действовать сила движителя (начального импульса)»

Великий флорентиец — самый бесспорный гений человечества. Леонардо творил в ХV веке, однако его произведения не просто сохранились до сих пор, чудо в том, что они еще и развиваются как бы сами по себе. Такой живительный импульс вдохнул автор в, казалось бы, неодушевленные предметы! Как?

1. Леонардо многое шифровал, чтобы его идеи раскрывались постепенно, по мере того, как человечество до них «дозреет». Изобретатель писал левой рукой и невероятно мелкими буковками, да еще и справа налево. Но и этого мало — он все буквы переворачивал в зеркальном изображении. Он говорил загадками, сыпал метафорическими пророчествами, обожал составлять ребусы. Леонардо не подписывал своих произведений, но на них есть опознавательные знаки. Например, если вглядываться в картины, можно обнаружить символическую взлетающую птицу. Таких знаков, видимо, немало, поэтому те или иные его детища вдруг обнаруживаются через века. Как было с мадонной Бенуа, которую долгое время в качестве домашней иконы возили с собой странствующие актеры.

2. Леонардо изобрел принцип рассеяния (или сфумато). Предметы на его полотнах не имеют четких границ: все, как в жизни, размыто, проникает одно в другое, а значит, дышит, живет, пробуждает фантазию. Итальянец советовал упражняться в таком рассеянии, разглядывая возникающие от сырости пятна на стенах, пепел, облака или грязь. Он специально окуривал дымом помещение, где работал, чтобы в клубах выискивать образы. Благодаря эффекту сфумато появилась мерцающая улыбка Джоконды, когда в зависимости от фокусировки взгляда зрителю кажется, что героиня картины то нежно улыбается, то хищно скалится. Второе чудо Моны Лизы в том, что она «живая». На протяжении веков ее улыбка изменяется, уголки губ поднимаются выше. Точно так же Мастер смешивал знания разных наук, поэтому его изобретения со временем находят все больше применений. Из трактата о свете и тени происходят начала наук о проникающей силе, колебательном движении, распространении волн. Все его 120 книг рассеялись (сфумато) по свету и постепенно открываются человечеству.

3. Леонардо предпочитал метод аналогии всем другим. Приблизительность аналогии — это преимущество перед точностью силлогизма, когда из двух умозаключений неизбежно следует третье. Но одно. Зато чем причудливее аналогия, тем дальше простираются выводы из нее. Взять хоть знаменитую иллюстрацию Мастера, доказывающую пропорциональность человеческого тела. С раскинутыми руками и раздвинутыми ногами фигура человека вписывается в круг. А с сомкнутыми ногами и приподнятыми руками — в квадрат, при этом образуя крест. Такая «мельница» дала толчок ряду разнообразных мыслей. Флорентиец оказался единственным, от кого пошли проекты церквей, когда алтарь помещается посередине (пуп человека), а молящиеся — равномерно вокруг. Этот церковный план в виде октаэдра послужил еще одному изобретению гения — шариковому подшипнику.

4. Леонардо любил использовать правило контрапоста — противопоставления противоположностей. Контрапост создает движение. Делая скульптуру гигантского коня в Корте Веккио, художник расположил ноги скакуна в контрапосте, что создавало иллюзию особого свободного хода. Все, кто видел статую, невольно меняли свою походку на более раскованную.

5. Леонардо никогда не спешил закончить произведение, ибо неоконченность - обязательное качество жизни. Окончить — значит убить! Медлительность творца была притчей во языцех, он мог сделать два-три мазка и удалиться на много дней из города, например, благоустраивать долины Ломбардии или создавать аппарат для ходьбы по воде. Почти каждое из его значительных произведений — «незавершенка». Многие были испорчены водой, огнем, варварским обращением, но художник их не исправлял. У Мастера был особый состав, с помощью коего он на готовой картине будто специально проделывал «окна незаконченности». Видимо, так он оставлял место, куда бы сама жизнь могла вмешаться, что-то подправить.

Изобретения

Единственное его изобретение, получившее признание при его жизни — колесцовый замок для пистолета (заводившийся ключом). В начале колесцовый пистолет был мало распространён, но уже к середие XVI века приобрёл популярность у дворян, особенно у кавалерии, что даже отразилось на конструкции лат, а именно: максимилиановские доспехи ради стрельбы из пистолетов стали делать с перчатками вместо рукавиц. Колесцовый замок для пистолета, изобретённый Леонардо да Винчи, был настолько совершенен, что продолжал встречаться и в XIX веке.

Но, как это часто бывает, признание к гениям приходит спустя века: многие его изобретения были дополнены и модернизированы, а сейчас используются в повседневной жизни.

Например, Леонардо да Винчи создал устройство, способное сжимать воздух и прогонять его по трубам. У этого изобретения очень широкий спектр применения: от разжигания печей до … вентиляции комнат.

Леонардо — не первый ученый, которого заинтересовала возможность человека долгое время оставаться под водой. Например, Леон Баттиста Альберти планировал поднять некоторые римские суда со дна озера Неми. Леонардо же пошел дальше просто планов: он создал проект водолазного костюма, который изготавливался из водонепроницаемой кожи. Он должен был иметь большой нагрудный карман, который заполнялся воздухом для увеличения объема, что облегчало подъем водолаза на поверхность. Водолаз у Леонардо был снабжен гибкой дыхательной трубкой, которая соединяла его шлем с защитным плавучим куполом на поверхности воды (сделанным, предпочтительно, из тростника с кожаными соединениями).

Общеизвестно, что Леонардо да Винчи также разработал чертеж «предка» современного вертолета. Радиус винта должен был составлять 4,8 м. По плану ученого он имел металлическую окантовку и полотняное покрытие. Винт приводился в движение людьми, которые шли вокруг оси и толкали рычаги. «Я думаю, что если этот винтовой механизм добротно сделан, то есть сделан из накрахмаленного полотна (во избежание разрывов) и быстро раскручен, то он найдет себе поддержку в воздухе и взлетит высоко вверх», — писал да Винчи в своих работах.

Одна из самых необходимых вещей для обучения человека плаванию — спасательный круг. Это изобретение Леонардо осталось практически без изменений.

Для ускорения плавания ученый разработал схему перепончатых перчаток, которые со временем превратились в общеизвестные ласты.

Трудно поверить, но для облегчения труда рабочих Леонардо придумал… экскаваторы, которые скорее были предназначены для подъема и транспортировки вырытого материала, чем для рытья как такового. Как предполагают ученые, экскаваторы могли быть нужны для проекта отведения реки Арно. Предполагалось вырыть ров шириной 18 м и длиной 6 м. Рисунки изобретателя дают представление о размерах машины и канала, который предстояло выкопать. Подъемный кран со штангами разной длины был интересен тем, что мог использоваться с несколькими противовесами на двух или более уровнях экскавации. Стрелы крана развертывались на 180° и перекрывали всю ширину канала. Экскаватор устанавливался на рельсы и, по мере продвижения работ, передвигался вперед при помощи винтового механизма на центральном рельсе.

Один из самых знаменитых рисунков Леонардо представляет древние разработки автомобиля. Самодвижущаяся телега должна была двигаться с помощью сложного арбалетного механизма, который передавал бы энергию приводам, соединенным с рулем. Задние колеса имели дифференцированные приводы и могли двигаться независимо. Четвертое колесо соединено с рулем, при помощи которого можно управлять телегой. Первоначально это транспортное средство предназначалось для увеселения королевского двора и относилось к тому ряду самодвижущихся машин, которые были созданы другими инженерами средневековья и Возрождения.

Некоторые изобретения ученого человечество отваживается испытать только сейчас: например, в норвежском городке Ас в 2001 году был открыт 100-метровый пешеходный мост, созданный по проекту Леонардо да Винчи. Это был первый случай за 500 лет, когда архитектурный проект Мастера, намного опередившего свое время, получил реальное воплощение..

Леонардо да Винчи спроектировал это сооружение для турецкого султана: мост должен был быть перекинут через залив Золотой Рог в Стамбуле. Если бы проект был реализован, этот мост был бы самым длинным мостом своего времени — его длина составляла 346 метров. Однако Леонардо не удалось реализовать свой проект — султан Баязет II отказался от предложений флорентийского художника.

Правда, новый мост уступает своему средневековому прототипу в длине — 100 м вместо 346 — однако он в точности повторяет все конструкторские и эстетические достоинства проекта Леонардо. Этот мост служит в качестве пешеходного перехода, перекинутого на высоте 8 м над автострадой Е-18, в 35 км к югу от Осло. При его строительстве пришлось поступиться только одной задумкой Леонардо да Винчи — в качестве строительного материала было использовано дерево, тогда как 500 лет назад мост планировалось построить из камня.

В 2002 году в Великобритании также было воссоздано одно из изобретений великого Леонардо да Винчи: в небе над графством Суррей был успешно испытан прообраз современного дельтаплана, собранный точно по его чертежам.

Испытательные полеты с холмов Суррея осуществила дважды чемпион мира по дельтапланеризму Джуди Лиден. Ей удалось поднять «протодельтаплан» да Винчи на максимальную высоту в 10 м и продержаться в воздухе 17 секунд. Этого было достаточно, чтобы доказать, что аппарат на самом деле работает.

Полеты были проведены в рамках экспериментального телевизионного проекта. Аппарат воссоздал по знакомым всему миру рисункам 42-летний механик из Бедфордшира Стив Робертс.

Средневековый дельтаплан напоминает сверху скелет птицы. Он сделан из итальянского тополя, тростника, сухожилий животных и льна, обработанного глазурью, полученной на основе выделений жуков.

Сама по себе летательная машина оказалась далека от совершенства. «Управлять ею было почти невозможно. Я летела туда, куда дул ветер, и не могла ничего с этим поделать. Наверное, так же чувствовал себя испытатель первого в истории автомобиля», — рассказала Джуди.

Как считал Леонардо да Винчи, «если у человека есть тент из плотной ткани, каждая из сторон которого составляет 12 длин руки, и высота — 12, то он может прыгнуть, не разбившись, с любой значительной высоты». Испытать этот аппарат ему самому не удалось, тем не менее, в декабре 2000 года британский парашютист Адриан Николас в Южной Африке спустился с высоты 3 тыс. метров с воздушного шара на парашюте, сделанном по эскизу Леонардо да Винчи. Спуск прошел успешно.

Был ли Леонардо да Винчи инопланетянином?

Он родился в 1452-м и умер в 1519 году. Отец будущего гения, Пьеро да Винчи, богатый нотариус и землевладелец, был известнейшим человеком во Флоренции, но мать Катерина — простой крестьянской девушкой, мимолетной прихотью влиятельного сеньора. В официальной семье Пьеро не было детей, поэтому мальчик с 4-5 лет воспитывался при отце с мачехой, тогда как родную его мать, как было принято, поспешили выдать с приданым за крестьянина. Красавец-мальчик, отличавшийся при этом необыкновенным умом и приветливым характером, сразу стал общим баловнем и любимцем в доме отца. Этому отчасти способствовало то обстоятельство, что первые две мачехи Леонардо были бездетны. Третья жена Пьеро, Маргарита, вступила в дом отца Леонардо, когда ее знаменитому пасынку было уже 24 года. От третьей жены сеньор Пьеро имел девять сыновей и двух дочерей, но никто из них не блистал «ни умом, ни мечом».

В 1466 году, в 14-летнем возрасте, Леонардо да Винчи поступил учеником в мастерскую Вероккьо. Удивительно: 20-ти лет от роду он был уже провозглашен мастером. Леонардо брался за многие предметы, но, начав изучать их, скоро бросал. Можно сказать, что больше всего он учился у себя самого. Не обошел, скажем, своим вниманием музыку, в совершенстве овладев игрой на лире.

Современники вспоминают, что он «божественно пел свои импровизации». Однажды даже сам изготовил лютню особой формы, придав ей вид конской головы и богато украсив серебром. Играя на ней, он настолько превзошел всех музыкантов, собравшихся при дворе герцога Людовико Софорца, что «очаровал» властительного сеньора на всю жизнь.

Леонардо, кажется, не был ребенком своих родителей, не был он флорентийцем и итальянцем, да и был ли он земным человеком? Этот супергений начала итальянского Возрождения настолько странен, что вызывает у ученых не просто изумление, а почти благоговение, смешанное с растерянностью. Даже общий обзор его возможностей повергает исследователей в шок: ну не может ЧЕЛОВЕК, имей он хоть семь пядей во лбу, быть сразу гениальным инженером, художником, скульптором, изобретателем, механиком, химиком, филологом, ученым, провидцем, одним из лучших в свое время певцом, пловцом, создателем музыкальных инструментов, кантат, наездником, фехтовальщиком, архитектором, модельером и т.д. Поражают и его внешние данные: Леонардо высок, строен и так прекрасен лицом, что его называли «ангелом», при этом сверхчеловечески силен (правой рукой — будучи левшой! — мог смять подкову). В то же время его менталитет кажется бесконечно далеким не только от уровня сознания современников, но и от человеческого вообще.

Леонардо, например, полностью контролировал свои чувства, практически не проявляя эмоций, характерных для обычных людей, всегда сохранял удивительно ровное настроение. Более того, отличался каким-то странным холодом бесчувствия. Он не любил и не ненавидел, а только понимал, поэтому не только казался, но и был равнодушен к добру и злу в человеческом смысле (помогал, например, завоеваниям чудовищного Чезаре Борджиа), к безобразному и прекрасному которые с одинаковым интересом изучал как нечто данное, внешнее. Наконец, по свидетельству современников, Леонардо был бисексуалом. Сегодня трудно точно судить, почему он сначала «изучал» науку любви с флорентийскими дамами, млевшими от этого красавца и умницы, а затем сосредоточился на гомосексуальных отношениях. Существует документ-донос, в котором именно да Винчи обвиняется в запрещенном тогда гомосексуализме. Аноним обвиняет его и еще трех мужчин в активной содомии над неким Джакопо Салтарелли, 17 лет, братом ювелира.

Им всем грозило наказание — смерть на костре. Первое заседание состоялось 9 апреля 1476 года. Оно ничего не дало: суд требовал доказательств, заявленных свидетелей; их не было. Суд переносится на 7 июля. Новое расследование, и на этот раз окончательный оправдательный приговор. Тем не менее, когда Леонардо стал мастером, он окружил себя писаными, но бездарными красавцами, которых брал в ученики. Фрейд считает, что его любовь к ним была чисто платонической, но эта мысль кажется бесспорной далеко не всем.

Был ли он человеком? Способности и возможности Леонардо являлись, несомненно, сверхъестественными. Скажем, в «Дневниках» да Винчи имеются наброски птиц в полете, для выполнения которых необходимо было располагать по меньшей мере материалами замедленной киносъёмки! Он вёл очень странный дневник, обращаясь в нем к себе самому на «ты», отдавая распоряжения и приказы себе как слуге или рабу: «прикажи показать тебе…», «ты должен показать в своем сочинении…», «прикажи сделать две дорожные сумки…» Складывается впечатление, что в да Винчи жили как бы две личности: одна — всем известная, дружелюбная, не лишенная некоторых человеческих слабостей, и другая — невероятно странная, скрытная, никому не известная, которая командовала им и распоряжалась его поступками.

Ко всему прочему да Винчи обладал способностью предвидеть будущее, которая, по-видимому, даже превосходила пророческий дар Нострадамуса. Его знаменитые «Пророчества» (вначале — серия записей, сделанных в Милане в 1494 году) рисуют устрашающие картины грядущего, многие из которых либо уже были нашим прошлым либо сейчас являются нашим настоящим. Судите сами: «Люди будут разговаривать друг с другом из самых отдаленных стран и друг другу отвечать» — речь, несомненно, идёт о телефоне. «Люди будут ходить и не будут двигаться, будут говорить с тем, кого нет, будут слышать того, кто не говорит» — телевидение, запись на магнитофон, воспроизведение звука. «Люди… будут собственной особой мгновенно разбегаться по разным частям мира, не двигаясь с места» — передача телеизображения.

«Ты увидишь себя падающим с великих высот без всякого вреда для тебя» — очевидно, прыжки с парашютом. «Будут погублены бесчисленные жизни, и в земле будут сделаны бесчисленные дыры» — тут, скорее всего, провидец говорит о воронках от авиабомб и снарядов, которые действительно погубили бесчисленные жизни. Леонардо даже предвидит путешествия в космос: «И многие наземные и водяные животные поднимутся между звезд…» — запуск живых существ в космос. «Многочисленны будут те, у кого будут отняты их маленькие дети, которых будут свежевать и жесточайшим образом четвертовать!» — прозрачное указание на детей, части тела которых используются в банке органов.

Леонардо практиковал специальные психотехнические упражнения, восходящие к эзотерическим практикам пифагорейцев и… современной нейролингвистике, дабы обострить свое восприятие мира, улучшить память и развить воображение. Он как будто знал эволюционные ключи к тайнам человеческой психики, еще далеко не реализованной и в современном человеке. Так, один из секретов Леонардо да Винчи заключался в особой формуле сна: он спал по 15 минут каждые 4 часа, сокращая таким образом свой суточный сон с 8 до 1,5 часов. Благодаря этому гений экономил сразу 75 процентов времени сна, что фактически удлинило его время жизни с 70 до 100 лет! В эзотерической традиции аналогичные методики известны с незапамятных веков, но они всегда считались настолько секретными, что, как и другие психа- и мнемотехники, никогда не предавались гласности.

Проект танка с левонаправленной надписью зеркальноотраженного шрифта

Сделанные да Винчи изобретения и открытия охватывают все области знания (их более 50!), полностью предвосхищая основные направления развития современной цивилизации. Расскажем лишь о некоторых из них. В 1499 году Леонардо для встречи в Милане французского короля Людовика XII сконструировал деревянного механического льва, который, сделав несколько шагов, распахивал свою грудную клетку и показывал внутренности, «заполненные лилиями». Ученый является изобретателем скафандра, подводной лодки, парохода, ластов. У него есть рукопись, в которой показывается возможность погружения на большую глубину без скафандра благодаря использованию особой газовой смеси (секрет которой он сознательно уничтожил). Чтобы ее изобрести, необходимо было хорошо разбираться в биохимических процессах человеческого организма, которые совершенно не были известны в то время! Это он первым предложил устанавливать на бронированных кораблях батареи огнестрельных орудий (подал идею броненосца!), изобрел вертолет, велосипед, планер, парашют, танк, пулемет, отравляющие газы, дымовую завесу для войск, увеличительное стекло (за 100 лет до Галилея!). Да Винчи изобрел текстильные машины, ткацкие станки, машины для изготовления иголок, мощные подъемные краны, системы осушения болот посредством труб, арочные мосты.

Он создаёт чертежи воротов, рычагов и винтов, предназначенных поднимать огромные тяжести, — механизмы, которых не было в его время. Поразительно, что Леонардо подробно описывает эти машины и механизмы, хотя их и невозможно было сделать в то время из-за того, что тогда не знали шарикоподшипников (но сам Леонардо знал это — сохранился соответствующий рисунок). Иногда кажется, что да Винчи просто хотел узнать как можно больше об этом мире, коллекционируя информацию. Что он с ней делал? Зачем она ему была нужна в таком виде и в таком количестве? Ответа на этот вопрос он не оставил.

Странным образом даже занятия Леонардо живописью кажутся со временем все более и более малозначительными. Не будем говорить о его шедеврах, известных всему миру, скажем только об одном, хранящемся в Виндзоре удивительном рисунке, изображающем какое-то неземное существо. Черты лица этого существа повреждены от времени, но можно угадать их поразительную красоту. В этом рисунке привлекают внимание намеренно огромные и очень широко расставленные глаза. Это не ошибка художника, а сознательный расчет: именно эти глаза производят парализующее впечатление.

Принято считать, что это изображенная художником Беатриче великого поэта Данте, но земные женщины анатомически не бывают такими…

В Королевской библиотеке Турина хранится знаменитый автопортрет Леонардо да Винчи — «Портрет самого себя в преклонном возрасте». Он не датирован, но как полагают эксперты, был написан около 1512 года. Это очень странный портрет: не только зритель в разных ракурсах воспринимает выражение и черты лица Леонардо совершенно по-разному, но и фотографии, сделанные даже с небольшим отклонением камеры, показывают разного человека, который то меланхоличен, то высокомерен, то мудр, то просто нерешителен, то предстает ветхим стариком, измученным жизнью, и т.д.

Хотя большинству людей гений известен как создатель бессмертных художественных шедевров, но его ближайший друг Фра Пиетро делла Новеллара замечает: «Занятия математикой настолько отдалили его от живописи, что один только вид кисти приводит его в бешенство».

И еще он — прекрасный фокусник (современники говорили откровеннее — маг) Леонардо может вызывать из кипящей жидкости многоцветное пламя, вливая в нее вино; легко превращает белое вино в красное; одним ударом ломает трость, концы которой положены на два стакана, не разбив ни один из них; наносит на конец пера немного своей слюны — и надпись на бумаге становится черной. Чудеса, которые показывает Леонардо, настолько впечатляют современников, что его всерьез подозревают в том, будто он служит «черной магии». К тому же возле гения постоянно находятся странные, сомнительной нравственности личности, вроде Томазо Джованни Мазини, известного под псевдонимом Зороастр де Перетола, — хорошего механика, ювелира и одновременно адепта тайных наук.

До самой смерти да Винчи чрезвычайно активен, много ездит. Так, с 1513 по 1519 год он попеременно живет в Риме, Павии, Болонье, Франции, где и умирает, по преданию, 2 мая 1519 года на руках короля Франциска I, прося прощения у Бога и людей, что «не сделал для искусства всего, что мог бы сделать».

Леонардо да Винчи принято считать одним из гениев итальянского Возрождения, что и отдаленно не соответствует истине. Он уникален: ни до него, ни после в истории не существовало подобного человека, гениального во всем! Кем же он был?..

В этом и состоит наибольшая загадка. Как известно, отвечая на нее, одни современные исследователи считают Леонардо посланием инопланетных цивилизаций, другие — путешественником во времени из отдаленного будущего, третьи — жителем параллельного, более развитого, чем наш, мира. Кажется, последнее предположение наиболее правдоподобно: слишком хорошо знал да Винчи мирские дела и грядущее, которое ждет человечество, которым он сам был мало озабочен…

Афоризмы Леонардо да Винчи

Железо ржавеет, не находя себе применения, стоячая вода гниет или на холоде замерзает, а ум человека, не находя себе применения, чахнет.

Мудрость есть дочь опыта.

Счастье достается тому, кто много трудится.

Живописец спорит и соревнуется с природой.

Живопись — это поэзия, которую видят, а поэзия — это живопись, которую слышат.

Живописец, бессмысленно срисовывающий, руководствуясь практикой и суждением глаза, подобен зеркалу, которое отражает все противопоставленные ему предметы, не обладая знанием их.

Кто в страхе живет, тот и гибнет от страха.

Кто хочет разбогатеть в течение дня, будет повешен в течение года.

Опыт есть истинный учитель.

Увлекающийся практикой без науки — словно кормчий, вступающий на корабль без компаса.

Полюбить можно лишь то, что знаешь.

Лучше быть лишенным уважения, чем устать приносить пользу.

Жалок тот ученик, который не превосходит своего учителя.

Противник, ищущий ваши ошибки, полезнее, чем друг, желающий их скрыть.

Кто не ценит жизни, тот не достоин ее.

Где кончается надежда, там возникает пустота.

Загадка Леонардо да Винчи

Загадки Леонардо да Винчи начинаются с момента, когда он появился на свет 15 апреля 1452 года. Например, почти ничего неизвестно о его матери, кроме того, что это была некая крестьянка по имени Катерина.

О своих детских воспоминаниях он пишет так: «Мне приходит в голову как будто очень раннее воспоминание, что, когда я лежал еще в колыбели, прилетел ко мне коршун, открыл мне своим хвостом рот и много раз коснулся хвостом моих губ». Может быть, поэтому впоследствии Леонардо покупал на базаре птиц, а потом уходил за город, чтобы выпустить их на волю.

Еще в юности он увлекался ботаникой, геологией, наблюдениями за полетом птиц, игрой солнечного света и тени, движением воды. В тоже самое время, он был как никто другой искусен в живописи. Когда его учитель Верроккьо, доверивший ему написать голову ангела в своей картине «Крещение Христа», увидел то волшебство, которое сумел сотворить на холсте Леонардо, то он в сердцах сломал свою кисточку, и поклялся больше никогда не прикасаться к краскам.

Леонардо обладал недюжинной силой и мог играючи завязать подкову в узел. Он искусно играл на арфе, пел и был очень обходительным. Он обладал неотразимой внешностью. Современники, взирая на его ниспадающие золотисто-каштановые локоны, восклицали: «ни с чем не сравнимое великолепие его чрезвычайной красоты, дарует безмятежность всякой печальной душе».

Одновременно, он обладал удивительным чувством юмора и даже в зрелом возрасте мог самозабвенно смеяться и шутить. Обосновавшись в Ватикане, во дворце Бельведер, он стал всем рассказывать, что у него дома живет настоящий дракон. Это была ящерица, которой он искусно приделал рога, бороду и крылья. По свидетельству Вазари, его биографа, Леонардо держал ее в особой коробке и показывал друзьям, которые в страхе убегали.

Поражают воображение записные книжки, оставленные маэстро. В них можно найти такой список повседневных дел, который больше похож на поэму: «Показать, как образуются и распадаются облака, и почему одна волна кажется более синей чем другая, описать причины снега и града, и как в воздухе образуются новые очертания и новые листья на деревьях, и сосульки на камнях в холодных местах».

Мало кто понимал истинную причину некоторых поступков да Винчи. Ведь и гусеницу, лежащую на дороге, художник бережно клал в траву, чтоб не растоптали. Действительно было в Леонардо что-то такое, что ставит его за рамки даже общепризнанного человеческого гения. Не случайно Дмитрий Мережковский, написавший роман «Леонардо да Винчи», сравнил его с человеком, который проснулся слишком рано, когда еще все спят.

Сам он, не смотря на свою эпатажность и широкую популярность при дворе Лодовико Сфорци, где устраивал феерические балы — маскарады, был очень скрытным человеком. Писал он справа налево, переворачивая некоторые буквы верх ногами, так что прочитать его записи можно было лишь с помощью зеркала, да и то не всегда.

Тем не менее при созерцании его шедевров, в том числе «Мона Лиза», которая, как считают некоторые исследователи, является автопортретом его женской сущности, захватывает дыхание и сейчас.

Его «Канон пропорций», где изображен человек, вписанный в квадрат, стал общеизвестным символом, а зарисовки цветов, анатомических фрагментов, лошадей, полета птиц и течения воды — остаются и поныне непревзойденными.

Как архитектор он принимал участие в строительстве кафедральных соборов в Милане и Павии, а так же замка французского короля в Блуа. Как изобретатель он разработал чертежи вертолета, бронированного танка, управляемой ракеты, подводной лодки, миномета, парашюта и других чудес.

Им были изобретены — выдвижная лестница (ею пользуются пожарники и сейчас), трехскоростная коробка передач, винторез, велосипед, дыхательная трубка для водолазов, вращающаяся сцена, складная мебель, водяной будильник, лечебное кресло и многое другое. Он разработал бесчисленные устройства, которые экономят ручной труд и заложил основы автоматизации производства. Но, будучи по природе гуманистом, он сознательно вносил небольшие ошибки в свои чертежи, чтобы его изобретениями не воспользовались в злых целях.

Леонардо — ученый практически является основоположником современной анатомии и ботаники. Он был первым, кто зарисовал строение внутренних органов, изучил внутриутробное развитие плода и сделал гипсовые слепки мозга. Его интересовало все — от устройства человеческого зрения до звезд. Кстати, в средневековье, ученые считали, что глаз человека испускает луч света, который, попадая на предметы, позволяет их воспринимать. Леонардо установил, что наоборот, солнечный свет попадает в глаз, и благодаря этому мы видим.

Он предвосхитил эпохальные открытия Коперника, Галилея, Ньютона и Дарвина. На 40 лет раньше Коперника, он записал большими буквами, чтобы подчеркнуть важность своего открытия: «IL SOLE NO SI MUOVE» — «Солнце не движется». Еще до Галилея он предлагал использовать «большое увеличительное стекло», чтобы изучать поверхность небесных тел. За 200 лет до Ньютона он открыл закон всемирного тяготения: «Любая тяжесть имеет свойство падать в направлении центра самым коротким путем. Вся Земля должна быть шарообразной».

Как обычный человек смог все это совершить? Так и хочется сказать: » Да это же просто живой герой романа Стругацких «Трудно быть богом». Существует версия, что он общался с представителями инопланетных цивилизаций, которые передали ему часть своих знаний. По другой теории, он сам был жителем другой планеты, который воплотился на Земле, чтобы дать новый импульс развития землянам.

Некоторые исследователи говорят о существовании на Земле вечных «просветленных» существ, которые обладают способностями первочеловека и всегда сохраняют свою память, так как у обычных людей она стирается. Их скорость мысли несоизмеримо выше, чем у современных людей. Они живут и сейчас в труднодоступных районах Земли и представители их рода периодически воплощаются в обычных людей, чтобы возвышать их сознание. Есть версия, что Леонардо — один из них.

Кажется, что и в правду без помощи инопланетян тут не обошлось. Никто раньше не дерзал думать о том, что сумел сделать Леонардо, но при этом он горестно вопрошал себя в конце жизни: «Было ли что-нибудь вообще сделано?».

Гений эпохи Возрождения

Многие современные исследователи всерьез считают Леонардо да Винчи посланцем инопланетных цивилизаций, путешественником во времени из отдаленного будущего и даже представителем параллельного мира. Причем не только потому, что его технические проекты опережали время на четыре столетия.

Периоды ажиотажного интереса к жизни Леонардо да Винчи сменялись долгими годами забвения его имени. Пожалуй, ни один художник не вызвал столько споров по поводу своего творчества. Великий Микеланжело вообще не считал Леонардо живописцем. Он утверждал, что его служанка понимает в живописи и скульптуре гораздо больше, чем Леонардо. И действительно, наследие да Винчи ограничивается всего лишь дюжиной незаконченных, плохо сохранившихся картин, если не считать около семи тысяч заметок, из которых примерно две тысячи относятся к технике.

В свою очередь, знаменитый итальянский механик Кардано, расхваливая Леонардо как живописца, отказывал ему в праве называться ученым. Ведь, по сути дела, ни один из проектов да Винчи при его жизни так и не был реализован. Но все современники «флорентийского кудесника» сходились на том, что с его именем связана какая-то великая тайна.

«Миланский скрипач»

Леонардо да Винчи родился в 1452 году в селении Винчи близ Флоренции. Он был внебрачным сыном нотариуса и крестьянки. Заметив некоторые способности сына к живописи, отец привез его во Флоренцию и отдал в ученики к известному художнику Андреа Верроккио. Самостоятельно Леонардо стал работать лишь в возрасте двадцати лет. О его ранних картинах нельзя сказать ничего определенного, так как они не сохранились. В 1480 году да Винчи был вызван в Милан ко двору герцога Людовико Сфорцы в качестве… музыканта и импровизатора. Оттого, должно быть, Микеланжело всю жизнь называл его не иначе как «миланским скрипачом». Леонардо действительно был замечательным музыкантом, композитором и поэтом, причем сам блестяще исполнял свои серенады. Кроме того, он был красив и строен, обладал огромной физической силой, демонстрировал замечательные успехи в фехтовании и верховой езде. Но светским повесой его тоже нельзя было назвать, так как он всерьез изучал математику и механику. Один из его друзей вспоминал: «Занятия математикой настолько отдалили Леонардо от живописи, что один только вид кисти приводил его в бешенство». Ко всему прочему да Винчи был сведущ в белой и черной магии, пугая общественность того времени своими фокусами. Он чудесным образом превращал белое вино в красное, одним ударом ломал трость, концы которой положены на два хрустальных фужера, не разбив ни один из них. К тому же среди ближайших приятелей Леонардо были такие темные личности, как Томазо Мазини — механик, ювелир и одновременно адепт тайных наук.

Одним словом, да Винчи менее всего напоминал художника, целиком поглощенного своим творчеством. Однако он предпочитал, чтобы его знали как выдающегося живописца и скульптора. Леонардо, например, принадлежит инициатива создания в Милане академии художеств, для чего он написал свои трактаты о перспективе, об освещенности, о движениях и пропорциях человеческого тела. Понятно, что эти труды должны были использоваться в качестве учебных пособий, а сам Леонардо предстать при этом теоретиком и непревзойденным мастером живописи. Впрочем, вскоре он, кажется, забросил это дело и с помпой приступил к созданию величественной статуи миланского герцога, где тот должен был предстать на коне. На протяжении десяти лет да Винчи демонстрировал всем замечательные эскизы этой статуи, но до ее отливки в бронзе дело так и не дошло. Как с сожалением заметил один из его биографов, «увлекаемый легкостью своего гения и подвижностью своей натуры, Леонардо постоянно изменял своим замыслам и довел до конца очень мало своих произведений». Мало — это еще мягко сказано. На самом деле он не закончил ни одно из своих творений.

Тайна Туринской плащаницы

«Тайная вечеря» (1495-1497, фреска; трапезная доминиканского монастыря Санта Мария делле Грацие, Милан)

Живя еще во Флоренции, да Винчи не завершил «Поклонение волхвов», так что доделывал это произведение, как установили исследователи, другой художник. Кстати, некоторые современные искусствоведы ломают себе голову над тем, что именно было изображено на тех фрагментах, которые Леонардо оставил своему преемнику. Появился даже термин «окна неопределенности», которые да Винчи якобы сознательно приоткрывал в своих картинах. Удивительно, что в знаменитой «Тайной вечере», которую Леонардо писал в 1497 году по заказу монастыря Санта Мария делле-Грацие, он оставил эти самые «окна» там, где должны были быть изображены лица Христа и Иуды. И вовсе не известно, сам ли Леонардо придал лицу апостола Иоанну женственные черты. Личность художника настолько загадочна, что такой, казалось бы, мелочи посвящены горы литературы, включая книгу Брауна «Код да Винчи». Что касается лика Христа, то в ответ на жалобы монахов да Винчи разводил руками, ссылаясь на то, что не может изобразить красками ту красоту и небесную благость, которые должны быть присущи воплотившемуся божеству. Долгое время считалось, что он просто водил монахов за нос, но спустя пять столетий родилась гипотеза, что Леонардо говорил это всерьез и, более того, был целиком поглощен решением этой, в сущности, неимоверно сложной задачи.

Эта гипотеза появилась после исследования Туринской плащаницы. Вообще-то, сейчас насчитывается несколько десятков покрывал, в которые якобы заворачивали тело Христа после его смерти. Но еще в XIV веке французский епископ Пьер Дарси с горечью писал, что монастыри бесстыдно наживаются на плащаницах, расписанных художниками. Распознать фальшивые покрывала было достаточно просто, но Туринская плащаница казалась всем, кто ее видел, подлинной. Изображение тела проявлялось лишь на расстоянии 4 — 5 метров, причем следы крови анатомически точно соответствовали евангельским рассказам о страданиях и распятии Христа. В 1898 году на международной выставке в Париже, где Туринская плащаница была представлена в качестве плохо сохранившегося произведения религиозного искусства, один фотограф сделал ее снимок и, проявив фотопластину, обомлел — на темном фоне негатива отчетливо проявился неземной лик пророка.

Но в конце 1988 года появилось сенсационное сообщение: по данным радиоуглеродного метода, Туринская плащаница была соткана в 1260 — 1390 годах. Такой вывод сделали три независимые лаборатории Аризоны, Цюриха и Оксфорда. В дополнение к этому микробиолог Уолтер Мак-Крон обнаружил на волокнах следы красителей, которые использовались средневековыми живописцами: красную охру, киноварь, марену, аурипигмент, азурит, желтую охру и др. Подозрение в фальсификации изображения на плащанице сразу пало на Леонардо да Винчи. Первым делом вспомнили о том, что однажды он поразил современников изумительными эскизами драпировок, виртуозно написанными кистью на тончайшем льняном полотне. Кроме того, он превосходно знал анатомию. Леонардо также много экспериментировал с лаками и красками — Туринская плащаница трижды пережила пожар, покрывалась копотью, ее варили в масле и стирали, но изображение сохранилось. Был и еще один косвенный признак того, что да Винчи участвовал в темных делах: как писал его биограф, «не имея, можно сказать, ничего и мало работая, Леонардо всегда держал слуг и лошадей, которых он очень любил предпочтительно перед всеми другими животными». Между прочим, лошадь в те годы в переводе на нынешние деньги стоила свыше $30 тыс., если не считать затрат на ее содержание.

Кому Джоконда корчит рожи?

Двуслойный Неизвестный автопортрет (2005) Галерея Чугунного Козьмы

Но главное, почему в интерпретации пятен на плащанице был заподозрен именно Леонардо, заключалось в другом. Совершенно очевидно, что в этом принял участие замечательный мастер, используя при этом фантастическую технику. Такой техникой владел лишь один художник — да Винчи. Именно он изобрел принцип «сфумато» (рассеивания, мерцания). Считается, что этот принцип предполагает всего лишь некоторую размытость деталей, изображенных на полотне, но это не совсем так. На самом деле эта техника в первую очередь учитывала особенности человеческого восприятия — изображение было не фотографически точным, а заведомо искаженным, почему и казалось живым и подвижным. Не исключено, что именно многолетняя кропотливая работа над изображением лика Христа на тончайших волокнах плащаницы позволила Леонардо открыть и освоить эту феноменальную технику, которую он позже во всем блеске продемонстрировал в самой своей знаменитой картине — портрете Моны Лизы, жены флорентийского купца Франческо дель Джокондо. Впрочем, может быть, правы те, кто считает, что эту технику нельзя освоить, что она была врожденной и Леонардо действительно был представителем или отблеском инопланетной цивилизации.

Между прочим, загадочной улыбкой Моны Лизы восхищались и восхищаются далеко не все. Например, известный российский философ Лосев писал о ней: «Стоит всмотреться в глаза Джоконды, как можно без труда заметить, что она, собственно говоря, совсем не улыбается. Это не улыбка, а хищная физиономия с холодными глазами и с отчетливым знанием беспомощности той жертвы, которой Джоконда хочет овладеть». Самое интересное заключается в том, что, как выяснили психологи, люди воспринимают Мону Лизу совершенно по-разному даже в зависимости от своего настроения — одним зрителям она явно улыбается, другим корчит рожи, а на третьих вообще не обращает внимания. Иными словами, в этой картине люди видят самих себя — то, какие они есть на самом деле. Точно такой же эффект производит и автопортрет Леонардо да Винчи, с которым связана еще одна тайна. В одной из своих заметок художник привел загадочную фразу: «Живопись превосходит музыку и господствует над ней, ибо она не умирает непосредственно после своего рождения, как несчастная музыка, а наоборот, она остается в бытии». Возможно, в конце концов Леонардо удалось достичь того, о чем позднее Оскар Уайльд написал в романе «Портрет Дориана Грея», — изображение начало жить своей жизнью, отдельной от жизни оригинала. Во всяком случае, современники Леонардо отмечали, что его автопортрет с годами стал выглядеть гораздо старше, чем сам художник. Если это так, то да Винчи вполне заслуживал звания «флорентийского кудесника». Если образ Христа на Туринской плащанице принадлежит именно ему, то можно быть уверенным, что пророк выглядел именно так и никак иначе.

«Меня уносит течение смерти»

Последние годы жизни Леонардо, которые он провел при французском дворе, были омрачены тем, что его многочисленные технические проекты не были востребованы. За исключением разве что подобия современного глубоководного скафандра и прибора, позволяющего дышать под водой. Но это изобретение он сделал еще в Италии на службе у знаменитого полководца и авантюриста Цезаря Борджиа (его отец был римским папой Александром IV). По легенде, герцог использовал предложение да Винчи при захвате небольшого порта Сенигаллия на Адриатике, а два дня спустя казнил всех пленных. Это так поразило Леонардо, что он ушел со службы, а о своем изобретении никогда больше не упоминал «по причине злой природы людей, которые совершали бы смертоубийства на дне морей путем разрушения кораблей со дна и потопления их вместе с находящимися на них людьми».

Между прочим, именно да Винчи предложил османскому султану построить мост через пролив Боспор и даже подготовил проект — настил моста поддерживали три дуги-пролета, упирающиеся в землю. Длина моста составила бы 240 метров. Тогда предложение не было поддержано, и лишь 500 лет спустя этот мост, причем из дерева, был построен в норвежском городке Ас. Правда, его длина всего 100 метров, но только лишь потому, что норвежцы не нашли подходящего фьорда. Удивительно, что в начале ХVI века Леонардо делал наброски парашютов и планеров с подвижными крыльями. На некоторых его рисунках изображены машины, которые очень напоминают современные вертолеты. Кстати, недавно по чертежам да Винчи из допотопных материалов был построен дельтаплан, на котором пилоту удалось подняться на высоту 10 метров и продержаться в воздухе 17 секунд. Так было доказано главное — конструкции Леонардо летали. В отличие от первых самолетов. То, что при жизни конструктора его модели так и не взлетели, возможно, объясняется манерой его письма. Да Винчи писал справа налево, зеркально переворачивая все буквы. Сейчас это по недоразумению считается шифром, но в действительности Леонардо был левшой и писал так, как ему было удобнее. Вот только читать его сочинения можно было только с помощью зеркала.

Умер да Винчи 2 мая 1519 года вдали от своей родины, во Франции. Перед смертью, по свидетельству его первого биографа Вазари, «он попросил позвать священника, с обильными слезами исповедался и покаялся, а также принял святое причастие». Многие современники Леонардо были этим очень удивлены, так как при жизни он не отличался набожностью и придерживался вовсе не монашеского образа жизни. Последними словами «флорентийского кудесника» были: «Я чувствую себя как вода в реке. Меня уносит течение смерти…»



Винчи Леонардо Да

Леонардо да Винчи (родился 15 апреля 1452, село Анкиано, около городка Винчи, близ Флоренции — умер 2 мая 1519, замок Клу, близ Амбуаза, Турень, Франция) — великий итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, математик, физик, естествоиспытатель), яркий представитель типа «универсального человека» (лат. homo universale) — идеала итальянского Ренессанса. Живописец, инженер, механик, плотник, музыкант, математик, патологоанатом, изобретатель — вот далеко не полный перечень граней универсального гения. Его называли чародеем, служителем дьявола, итальянским Фаустом и божественным духом. Он опередил свое время на несколько веков вперед. Окруженный легендами еще при жизни, великий Леонардо — символ безграничных устремлений человеческого разума. Явив собою идеал ренессансного «универсального человека», Леонардо осмысливался в последующей традиции как личность, наиболее ярко очертившая диапазон творческих исканий эпохи. Являлся основателем искусства Высокого Возрождения.

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в селении Анкиано близ Винчи: недалеко от Флоренции. Его родителями были 25-летний нотариус Пьеро и его возлюбленная, крестьянка Катерина. Первые годы жизни Леонардо провел вместе с матерью. Его отец вскоре женился на богатой и знатной девушке, но этот брак оказался бездетным, и Пьеро забрал своего трехлетнего сына на воспитание. Разлученный с матерью Леонардо всю жизнь пытался воссоздать ее образ в своих шедеврах. В Италии того времени к незаконнорожденным детям относились почти как к законным наследникам. Многие влиятельные люди города Винчи приняли участие в дальнейшей судьбе Леонардо. Когда Леонардо было 13 лет, его мачеха умерла при родах. Отец женился повторно — и снова вскоре остался вдовцом. Он прожил 78 лет, был четырежды женат и имел 12 детей. Отец пытался приобщить Леонардо к семейной профессии, но безуспешно: сын не интересовался законами общества.

Леонардо не имел фамилии в современном смысле; «да Винчи» означает просто (родом) из городка Винчи». Полное его имя — итал. Leonardo di ser Piero da Vinci, то есть «Леонардо, сын господина Пьеро из Винчи».

Существует легенда о начале пути великого художника. К отцу Леонардо будто бы обратился крестьянин. Он передал нотариусу круглый щит из фигового дерева и попросил найти художника, способного расписать этот щит. Пьеро не стал искать специалиста и поручил работу сыну. Леонардо решил изобразить нечто «страшное». Он принёс в свою комнату множество «моделей», змей и насекомых причудливого вида, и написал на щите фантастического дракона. Ошеломлённый отец после этого отправил Леонардо учиться к лучшему живописцу Тосканы, Андреа дель Верроккьо. Так юноша очутился в знаменитой художественной мастерской того времени.

В XV веке в воздухе носились идеи о возрождении античных идеалов. Во Флорентийской Академии лучшие умы Италии создавали теорию нового искусства. Творческая молодежь проводила время в оживленных дискуссиях. Леонардо оставался в стороне от бурной общественной жизни и редко покидал мастерскую. Ему было не до теоретических споров: он совершенствовал свое мастерство. Однажды Верроккьо получил заказ на картину «Крещение Христа» и поручил Леонардо написать одного из двух ангелов. Это была обычная практика художественных мастерских того времени: учитель создавал картину вместе с помощниками-учениками. Самым талантливым и старательным поручалось исполнение целого фрагмента. Два ангела, написанные Леонардо и Верроккьо, недвусмысленно продемонстрировали превосходство ученика над учителем. Как пишет Вазари, пораженный Верроккьо забросил кисть и никогда больше не возвращался к живописи.

В возрасте 24 лет Леонардо и ещё трое молодых людей были привлечены к судебному разбирательству по ложному анонимному обвинению в содомии. Их оправдали. О его жизни после этого события известно очень мало, но, вероятно, у него была собственная мастерская во Флоренции в 1476-1481 годах.

В 1482 Леонардо, будучи, по словам Вазари, очень талантливым музыкантом, создал серебряную лиру в форме конской головы. Лоренцо Медичи послал его в качестве миротворца к Лодовико Моро, а лира отправил с ним как подарок.

У Леонардо было много друзей и учеников. Что же касается любовных отношений, достоверных сведений на этот счёт нет, поскольку Леонардо тщательно скрывал эту сторону своей жизни. По некоторым версиям, у Леонардо была связь с Чечилией Галлерани, фавориткой Лодовико Моро, с которой он написал свою знаменитую картину «Дама с горностаем».

Во Франции Леонардо почти не рисовал. У мастера онемела правая рука, и он с трудом передвигался без посторонней помощи. Третий год жизни в Амбуазе 68-летний Леонардо провел в постели. 23 апреля 1519 года он оставил завещание, а 2 мая скончался в окружении учеников и своих шедевров. Леонардо да Винчи был похоронен в замке Амбуаз. На могильной плите была выбита надпись: «В стенах этого монастыря покоится прах Леонардо из Винчи, величайшего художника, инженера и зодчего Французского королевства».

В вашем браузере отключен Javascript.
Чтобы произвести расчеты, необходимо разрешить элементы ActiveX!
Больше интересного в телеграм @calcsbox

архитектура | Определение, методы, типы, школы, теория и факты

Архитектура , искусство и техника проектирования и строительства, в отличие от навыков, связанных со строительством. Практика архитектуры используется для удовлетворения как практических, так и выразительных требований, и, таким образом, она служит как утилитарным, так и эстетическим целям. Хотя эти два конца можно различить, их нельзя разделить, и относительный вес, придаваемый каждому, может широко варьироваться.Поскольку каждое общество — оседлое или кочевое — имеет пространственные отношения с миром природы и другими обществами, создаваемые ими структуры многое раскрывают об окружающей их среде (включая климат и погоду), истории, церемониях и художественной чувствительности, а также многих аспектах. повседневной жизни.

Британская викторина

Архитектура и строительные материалы: факт или вымысел?

Бетон представляет собой смесь песка и стали? Висячие мосты на тросах? Проверьте свои знания в области архитектуры и строительных материалов в этой викторине.

Характеристики, которые отличают произведение архитектуры от других построенных конструкций: (1) пригодность произведения для использования людьми в целом и его адаптируемость к конкретным видам деятельности человека, (2) стабильность и постоянство конструкции объекта. и (3) передача опыта и идей через их форму. Все эти условия должны быть соблюдены в архитектуре. Второе является постоянным, тогда как первое и третье различаются по относительной значимости в зависимости от социальной функции зданий.Если функция в основном утилитарная, как на фабрике, коммуникация имеет меньшее значение. Если функция в основном выразительная, как в монументальной гробнице, полезность — второстепенная проблема. В некоторых зданиях, таких как церкви и ратуши, коммунальные услуги и коммуникации могут иметь одинаковое значение.

В данной статье рассматриваются в первую очередь формы, элементы, методы и теория архитектуры. По истории архитектуры в античности, см. разделы о Древней Греции и Риме в западной архитектуре; а также анатолийское искусство и архитектура; Арабское искусство и архитектура; Египетское искусство и архитектура; Иранское искусство и архитектура; Месопотамское искусство и архитектура; и сиро-палестинское искусство и архитектура.Для более поздних исторических и региональных трактовок архитектуры, см. Африканская архитектура; Китайская архитектура; Японская архитектура; Корейская архитектура; Океаническое искусство и архитектура; Западная архитектура; Центральноазиатское искусство; Исламское искусство; Искусство Южной Азии; и искусство Юго-Восточной Азии. Для обсуждения места архитектуры и архитектурной теории в сфере искусства, см. эстетика. О родственных формах художественного самовыражения: см. город; дизайн интерьера; и городское планирование.

Использование

Типы архитектуры устанавливаются не архитекторами, а обществом в соответствии с потребностями его различных институтов. Общество ставит цели и поручает архитектору поиск средств их достижения. Этот раздел статьи посвящен архитектурной типологии, роли общества в определении видов архитектуры и планированию — роли архитектора в адаптации дизайна к конкретным применениям и общим физическим потребностям человека.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Леонардо да Винчи: факты и биография

Леонардо да Винчи, возможно, наиболее известный как художник, был также архитектором, изобретателем и летописцем науки, среди прочих проявлений его талантов.

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в Винчи, Италия. Он был сыном известного нотариуса-поверенного и молодой крестьянской девушки. Он родился вне брака, его воспитывали отец, сир Пьеро, и несколько мачех.

Его ранние годы он провел в семейном имении отца в Винчи. В этот период своей жизни он также находился под влиянием своего дяди, который любил природу и приложил руку к его воспитанию в годы его становления.

Помимо базовых навыков чтения, письма и математики, да Винчи не получил особого формального образования. Признавая его потенциал как художника, отец отправил его в возрасте 14 или 15 лет учиться у скульптора и художника Андреа дель Верроккьо из Флоренции.

Он провел шесть лет, оттачивая свои технические навыки, включая обработку металлов, кожевенное искусство, плотничество, рисование и скульптуру, и стал членом Гильдии Святого Луки к 20 годам. Его местонахождение оставалось незарегистрированным в течение нескольких лет после того, как его обвинили и оправдан за содомию во Флоренции, когда ему было 22 года.

Он оставался с Верроккьо, пока не стал независимым мастером в 1478 году. Примерно в то же время он взял свою первую заказную работу, Поклонение волхвов, для флорентийского Сан-Донато, Скопето. монастырь.Однако он так и не закончил эту работу, так как вскоре его заманили в Милан, чтобы он работал инженером, художником, архитектором и скульптором для правящей династии Сфорца. Он работал над бронзовой конной статуей в честь основателя династии Франческо Сфорца в течение 12 лет, но в конечном итоге вмешалась война, и этот проект так и не был реализован.

Его роль человека эпохи Возрождения

Хотя война остановила проект Сфорца, да Винчи также не завершил многие из своих картин и других работ. Его разнообразные интересы, в том числе научное право и природа, часто отвлекали его.В начале 1490-х годов да Винчи начал вести хронику своих мыслей о живописи, архитектуре, механике и анатомии человека. Эти записные книжки содержали самые разные идеи, в том числе планы «летательного аппарата», велосипеда и рисунки внутриутробного плода и человеческого скелета.

Его интересы и интеллект затрагивали столько дисциплин, что он символизировал термин «человек эпохи Возрождения». К сожалению, эти записные книжки не были опубликованы, и его идеи не способствовали развитию научного понимания эпохи Возрождения.[Альбом: Анатомия встречает искусство: Рисунки да Винчи]

Его величайшие работы

Это отретушированный портрет Моны Лизы, картина Леонардо Да Винчи, в настоящее время хранящаяся в Лувре в Париже, Франция. Он был изменен в цифровом виде по сравнению с оригинальной версией путем изменения его цветов. (Изображение предоставлено: Лувр, Wikimedia Commons, Public Domain)

«Мона Лиза» — самая известная работа да Винчи, и некоторые историки утверждают, что это его величайшее художественное достижение. Хотя было высказано предположение, что на поясной картине изображен мужчина в костюме или даже не на основе живой модели, во многих источниках упоминается Лиза дель Джоконда, жена Франческо дель Джокондо, богатого торговца шелком.

Хотя историки считают, что картина была заказана для их дома и в ознаменование рождения их второго ребенка, она никогда не висела в их доме, так как да Винчи никогда ее не доставил. Считается, что он был завершен где-то между 1505 и 1507 годами, но есть признаки того, что да Винчи продолжал работать над ним, пытаясь достичь совершенства. Сегодня картина висит за пуленепробиваемым стеклом в Лувре в Париже.

«Тайная вечеря» Леонардо, над которой он работал с 1492 по 1498 год, по большинству источников, была написана на стене столовой монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане.На нем изображен драматический момент, когда Иисус говорит апостолам, что один из них скоро предаст его. Это не было сделано с помощью техники фрески, когда краска на водной основе наносится на свежую штукатурку, но да Винчи вместо этого решил попробовать рисовать на стене слоями. В результате шедевр начал портиться при жизни и подвергся обширной реставрации.

Дизайн танка Леонардо да Винчи. (Изображение предоставлено: общественное достояние Леонардо да Винчи)

Работа, идентифицированная как «портрет человека в красном мелу», считается автопортретом да Винчи примерно 1510 года, когда ему было 60 лет.Было предположение, что этот рисунок красным мелом на бумаге был нарисован его отцом, дядей или другим пожилым человеком, но теперь он широко известен как да Винчи и стал представлять его образ человека эпохи Возрождения.

Да Винчи покинул Италию в 1516 году, когда французский правитель Франциск I предложил ему рисовать и рисовать в своем собственном темпе, живя в замке Клу, загородном доме недалеко от Абуаза, Франция. Переписка с Франческо Мельци, его помощником в то время, а некоторые предполагают, что его возлюбленной, указывает на то, что он, возможно, был несчастен в последние годы своей жизни.Он провел во Франции всего три года и умер там 2 мая 1519 года.

Биография Леонардо да Винчи | Жизнь, Живопись, Влияние на искусство

Профессиональная жизнь, 1476–1513

Судебные записи 1476 года показывают, что Леонардо и трое других молодых людей были обвинены в содомии и оправданы. С этой даты до 1478 года нет никаких записей о его работах или даже о его местонахождении, хотя предполагается, что Леонардо имел свою собственную мастерскую во Флоренции между 1476 и 1481 годами.Ему было поручено нарисовать алтарь в 1478 году для часовни Святого Бернара и Поклонение волхвов в 1481 году для монахов Сан-Донато-а-Скопето.

В 1482 году Леонардо помог установить мир между Лоренцо Медичи и Людовико иль Моро, герцогом Милана. Леонардо написал Людовико письмо, в котором описал свои инженерные и живописные навыки. Он создал серебряную лиру в форме головы лошади, с которой был отправлен в Милан.

Леонардо продолжал работать в Милане между 1482 и 1499 годами.Ему было поручено написать Богородицу в скалах для Братства Непорочного зачатия и Тайную вечерю для монастыря Санта-Мария-делле-Грацие. Живя в Милане между 1493 и 1495 годами, Леонардо указал женщину по имени Катерина среди своих иждивенцев в своих налоговых документах. Когда она умерла в 1495 году, ее список расходов на похороны предполагает, что она была его матерью.

Его работы для Людовико включали поплавки и театрализованные представления для особых случаев, проекты купола Миланского собора и модель огромного конного памятника Франческо Сфорца, предшественника Людовико.Леонардо слепил огромную лошадь из глины, которая стала известна как «Гран Кавалло», и превзошла по размеру две большие конные статуи эпохи Возрождения. На его отливку было выделено 70 тонн бронзы. Памятник оставался недостроенным несколько лет, что для Леонардо не было чем-то необычным. В 1492 году модель была завершена, и Леонардо строил подробные планы по ее отливке. Микеланджело грубо намекал, что Леонардо не смог его бросить. В ноябре 1494 года Людовико дал бронзу для пушек для защиты города от вторжения Карла VIII.

В начале Второй итальянской войны в 1499 году вторгшиеся французские войска использовали глиняную модель «Гран Кавалло» в натуральную величину для стрельбы по мишеням. После свержения Людовико Сфорца Леонардо со своим помощником Салаи и другом математиком Лукой Пачоли бежал из Милана в Венецию, где работал военным архитектором и инженером, разрабатывая методы защиты города от нападения с моря.

По возвращении во Флоренцию в 1500 году он и его семья были гостями монахов-сервитов в монастыре Сантиссима Аннунциата, и им была предоставлена ​​мастерская, где, по словам Вазари, Леонардо создал карикатуру на Деву с младенцем и Св.«Анна и святой Иоанн Креститель» — произведение, завоевавшее такое восхищение, что «мужчины и женщины, молодые и старые» собрались посмотреть на него, «как на большой праздник». В 1502 году Леонардо поступил на службу к Чезаре Борджиа, сыну Папы Александра VI, в качестве военного архитектора и инженера и путешествуя по Италии со своим покровителем. Он вернулся во Флоренцию, где он воссоединился с гильдией Святого Луки 18 октября 1503 года, и провел два года, проектируя и расписывая большую фреску с изображением битвы при Ангиари за Синьорию, а Микеланджело проектировал ее сопутствующее произведение, битву при Кашине.Во Флоренции в 1504 году он был частью комитета, созданного для перемещения против воли художника статуи Давида Микеланджело.

В 1506 году он вернулся в Милан. Многие из самых выдающихся учеников или последователей Леонардо в живописи либо знали его, либо работали с ним в Милане, в том числе Бернардино Луини, Джованни Антонио Больтраффио и Марко Д’Оджоне. Однако он пробыл в Милане недолго, потому что его отец умер в 1504 году, а в 1507 году он вернулся во Флоренцию, пытаясь уладить проблемы со своими братьями по поводу имения отца.К 1508 году он вернулся в Милан и жил в собственном доме на Восточных воротах в приходе Санта-Бабила.

Леонардо да Винчи — Человек эпохи Возрождения

Хотите узнать больше об искусстве Леонардо да Винчи? В этом исследовании вы узнаете больше об этом человеке эпохи Возрождения.

«Живопись — это поэзия, которую видят, а не ощущают,
, а поэзия — это живопись, которую скорее ощущают, чем видят».
~ Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в деревне Винчи, недалеко от Флоренции, в регионе Тоскана, Италия.

С ранних лет он проявил себя настоящим художником и в 14 лет поступил в ученики к мастеру-художнику Андреа дель Веррокио. Говорят, что Леонардо вскоре превзошел своего учителя, а Веррочио настолько стыдился своих талантов, что поклялся никогда больше не рисовать.

Несмотря на свое художественное образование, да Винчи был также скульптором.

музыкант,

писатель, архитектор,

ученый,

ботаник, математик, инженер и изобретатель.

Фактически, он изобрел более ранние версии многих предметов, которые у нас есть сегодня, таких как бронированный танк, дельтаплан, ножницы, спасательный круг, водолазное оборудование, катапульта, подвижный мост, робот, пулемет, подводная лодка. , парашют, вертолет и многое, многое другое! Его считают воплощением года в стиле ренессанс Человек , потому что он обладал «неутолимым любопытством» и «лихорадочно изобретательным воображением».

Он исследовал работу человеческого тела, проводя время среди трупов, изучая их и зарисовывая анатомические детали.

Он изучал птиц и полет и даже изобрел летательный аппарат. И будучи очарованным до навязчивой идеи, он даже пробовал бесчисленное количество способов летать сам. Хотя, насколько нам известно, до конца он этого так и не добился.

Леонардо оставил тысячи заметок, проиллюстрированных своими набросками, которые теперь помещены в записные книжки или рукописи.

Но из всех его рисунков, картин, экспериментов и изобретений его самая известная работа — это Мона Лиза .

Знаете ли вы, что из всех начатых Да Винчи картин он закончил только 6? Поскольку он был абсолютным гением и невероятно любознательным по отношению к окружающему миру, у него была очень короткая продолжительность концентрации внимания, и он легко отвлекался. К сожалению, ему было трудно завершить художественный проект, прежде чем обратить свое внимание на что-то другое. Это не раз доставляло ему неприятности.

В отличие от многих других художников, Да Винчи на самом деле добился славы и успеха еще при жизни.Но он стал всемирно известным после своей смерти в 1519 году.

Джорджо Вазари сказал о нем: «Леонардо да Винчи был человеком царственного духа и огромной широты ума; и его имя стало настолько известным, что его не только уважали при жизни, но и его репутация сохранилась и стала еще выше после его смерти ».

Как это правда!

Фактически, более чем через 500 лет после того, как он жил, он по-прежнему считается гением и одним из самых одаренных людей, которые когда-либо жили.


Хотите поэкспериментировать с творчеством да Винчи? В моем уроке Mixing with the Masters, Volume One , посвященном да Винчи, мы узнаем о нем еще больше и создаем три произведения, вдохновленные некоторыми из его шедевров.

Купите весь курс (включая шесть мастеров-художников) за 97,
долларов или только урок Да Винчи за 18 долларов:


Книга Рекомендации для дальнейшего изучения:

Леонардо: прекрасный мечтатель Кем был Леонардо да Винчи? Леонардо да Винчи Леонардо да Винчи (Великие имена) Журнал изобретений: Леонардо да Винчи Анатомические рисунки Леонардо (Дуврская библиотека искусств)


Получите мастеров-художников PDF учебных пособий и других БЕСПЛАТНЫХ БЕСПЛАТНЫХ ПРОГРАММ при подписке на Masterpiece Society !

Леонардо да Винчи

Милан (1482-1499)

Леонардо представился герцогу Миланским как опытный во многих ремеслах, но особенно в военной инженерии, утверждая, что он разработал улучшенные методы стрельбы из катапультов и отвода рек.Такие изобретения, а также замечательная техника, которую Леонардо создал в Милане для театрализованных представлений, указывают на его глубокий интерес к законам движения и движения, что является еще одним аспектом его интереса к живым существам и их работе. Опять же, это увлечение отличается от старых художников только степенью.

Первая миланская картина Леонардо — алтарь Мадонна в скалах. Существует две версии: парижская, более ранняя, выполненная Леонардо; тот, что в Лондоне, позже, и есть разногласия относительно того, участвовал ли Леонардо в его исполнении.Религиозное братство в Милане заказало алтарь Леонардо в 1483 году, и вопрос о том, какая версия является заказанной, также является предметом споров. Некоторые ученые считают, что это лондонская работа, а парижская версия была написана, когда Леонардо еще был во Флоренции. Но этот взгляд требует некоторых замечательных совпадений, и более распространено мнение, что картина в Париже является оригинальной, выполненной для миланской комиссии, и что она была забрана поклонником Леонардо, королем Франции, и заменена в Милане второй картиной.

Хотя Мадонна в скалах — очень оригинальная картина, в ней использована почтенная традиция, в которой Святое Семейство показано в пещере. Этот сеттинг становится средством выражения интереса Леонардо к изображению природы и в приглушенном свете, который объединяет очертания отдельных объектов. Художник как-то заметил, что рисовать нужно в сумерках и во дворах со стенами, выкрашенными в черный цвет. Фигуры на картине сгруппированы в пирамиду.

Другая сохранившаяся картина миланского периода Леонардо — Тайная вечеря (1495-1497), заказанная герцогом для трапезной монастыря С.Мария делле Грацие. Вместо того, чтобы использовать фреску, традиционную среду для этой темы, Леонардо экспериментировал с масляной средой, потому что рисование настоящей фреской делает области цвета довольно четкими. К сожалению, его эксперимент не увенчался успехом; краска плохо держалась на стене, и через 50 лет сцена превратилась в беспорядочную серию пятен. То, что мы видим сегодня, в значительной степени является более поздней реконструкцией, но конструкция надежна и замечательна. Сцена поначалу кажется сценой бурной деятельности в ответ на драматический импульс слов Христа «Один из вас предаст меня», которые контрастируют с традиционным статичным рядом фигур.Но 12 учеников образуют четыре равных группы вокруг Христа, изолированные как пятая группа посередине. Таким образом, Леонардо еще раз обогащает эмпирическое наблюдение за жизнедеятельностью, но одновременно разрабатывает содержащую формулу и подчеркивает центр. Эта смесь непосредственной реальности ситуации и основного порядка композиции, возможно, является причиной того, что картина всегда была необычайно популярной и оставалась стандартным изображением объекта.

В свое время «Тайная вечеря » была, пожалуй, менее известна, чем проект бронзовой конной статуи предыдущего герцога Миланского, над которым Леонардо работал большую часть своих миланских лет.Он хотел показать прыжки лошади — техническую проблему баланса в скульптуре, которая была решена только в 17 веке. Существуют многочисленные чертежи проекта.

Помимо аппаратов для зрелищ и артиллерии, Леонардо в Милане занимались архитектурными проектами. Он и великий архитектор Донато Браманте, также недавно появившийся при дворе, явно оказали взаимно стимулирующее действие, и трудно приписать определенные новаторские идеи одной из них, а не другой. Архитектурные чертежи Леонардо, очень похожие на здания Браманте, отмечают переход от раннего Возрождения к Высокому Возрождению в архитектуре и демонстрируют новый интерес и контроль над масштабом и величием в рамках основной гармоничной геометрии структуры Возрождения.Никакие постройки нельзя с уверенностью отнести к Леонардо.

Когда покровитель Леонардо был свергнут французским вторжением в 1499 году, Леонардо покинул Милан. Он ненадолго посетил Венецию, где Сенат консультировал его по военным проектам, и Мантую. Он задумал написать портрет Изабеллы д’Эсте, герцогини Мантуанской, одной из самых ярких личностей и великих меценатов своего времени. Сохранившийся рисунок этого портрета предполагает, что концепция более поздней Моны Лизы уже была сформулирована.

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в тосканской деревне Винчи, внебрачный сын местного юриста. — Итальянское художественное общество

Анн Лидер и Иоаннис Цортзакакис

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в тосканской деревне Винчи, внебрачный сын местного юриста.

В нем была большая телесная сила, соединенная с ловкостью, с духом и храбростью, всегда царственными и великодушными; и слава его имени настолько возросла, что не только при жизни он пользовался уважением, но и его репутация среди потомков стала еще больше после его смерти.

Этими словами Джорджо Вазари похвалил Леонардо в его Vite . Обученный в мастерской Андреа дель Верроккьо (1435–1488), да Винчи позже создал несколько самых знаковых изображений в истории искусства, таких как Тайная вечеря (ок. 1492 / 94–1498), Мона Лиза (ок. 1503–16 и позже) и Витрувианский человек (1492). Всемирно известный эрудит отличался как художник, скульптор, архитектор, дизайнер, теоретик, инженер и ученый, хотя его часто больше интересовали этапы проектирования и исследования, чем доведение их до завершения; и это было бы главной причиной того, что лишь немногие из его работ сохранились до наших дней.Он широко известен как отец итальянского Высокого Возрождения, хотя он был из того же поколения, что и Сандро Боттичелли (1445-1510), Доменико Гирландайо (1449-94) и Филиппино Липпи (1457-1504), а не Микеланджело. (1475-1564) или Рафаэль (1483-1520).

Он жил и работал во Флоренции (1472–1482, 1500–1508), Милане (около 1482–99, 1508–13), в Риме (1513–16) и в Амбуазе, Франция (1516 / 17–1519). ), где он умер 2 мая 1519 года.

Дополнительная литература

Мартин Кемп (2011) Леонардо: исправленное издание , Оксфорд: Oxford University Press.

Иоганнес Натан и Франк Цёлльнер (2011) Леонардо да Винчи: Полное собрание картин и рисунков , Кёльн: Taschen.

Кеннет Кларк, Леонардо да Винчи: переработанное издание Мартина Кемпа (1989), Лондон: Пингвин.

Жан Поль Рихтер (1970) Записные книжки Леонардо да Винчи , Том 1, Том 2, Нью-Йорк: Дувр.

О его «Трактате о живописи» см. Проект Леонардо да Винчи и его «Трактат о живописи».


Тайная вечеря , 1495-98, фреска, трапезная, Санта-Мария-делле-Грацие, Милан.

Мона Лиза , 1503-5, масло, панель, Лувр, Париж.

Поклонение волхвов , 1481-82, масло на панели, Galleria degli Uffizi, Флоренция.

Портрет Сесилии Галлерани (Дама с горностаем) , 1483-90, дерево, масло, Музей Чарторыйских, Краков.

Витрувианский человек, 1492. перо, тушь, акварель, металлическое перо на бумаге, Галерея Академии, Венеция.

Эскиз памятника Сфорца , 1488-89, металлическое острие на синеватой подготовленной бумаге, Королевская библиотека, Виндзор.

Этюд Святой Анны, Марии, Младенца Христа и юного Святого Иоанна , 1501-06, графитный карандаш, перо, чернила на бумаге, Галерея Академии, Венеция.

Мадонна в скалах (Лондонская версия), (1495–1508), масло на панели, 189,5 см × 120 см, Национальная галерея, Лондон.

Теги: амбуаз, андреа дель верроккьо, искусство, история искусства, да винчи, доменико гирландайо, филиппино липпи, флоренция, джорджио васари, высокое ренессанс, итальянское высокое ренессанс, Леонардо, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Милан, Мона Лиза, живопись, Рафаэль , Рим, сандро боттичелли, скульптура, Тайная вечеря, Винчи, Вите, витрувианский человек

Леонардо да Винчи (1452-1519) | Энциклопедия проекта «Эмбрион»

Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в незаконнорожденном сыне молодой крестьянской девушки по имени Катерина и сера Пьеро да Винчи, известного флорентийского нотариуса.Леонардо жил в Италии в городе Винчи до позднего подросткового возраста и получил простое образование в области чтения и письма, а также некоторое обучение в области математики и инженерии. Хотя он был по праву рождения исключен из общества почти из всех профессий и ему было запрещено посещать какие-либо официальные университеты, Леонардо впоследствии стал знаменитым ученым, художником и инженером. Его исследования в области математики, механики, космологии, гидродинамики, биологии, ботаники, геологии, географии и анатомии свидетельствуют о его гениальных способностях эрудита.Среди его многочисленных работ Леонардо наиболее известен своими произведениями искусства, анатомическими рисунками и воображаемыми механическими структурами, которые повлияли на его естественную философию и послужили основой для его ранних эмбриологических исследований. Его эмбриологические аннотации и Рисунки плода отражают его новаторское любопытство и научный метод в изображении человеческого тела с мельчайшими подробностями.

В 1472 году отец Леонардо устроил его учиться в Compagnia di San Luca во Флоренции, гильдии художников, где он учился и в конечном итоге сотрудничал с известным флорентийским художником и скульптором дель Верроккьо в течение следующих пяти лет.Десять лет спустя Леонардо переехал в Милан, где провел первые два года своей резиденции, повышая свой авторитет в качестве художника под руководством Людовико Сфорца, герцога Миланского. Когда в 1629 году Милан поразила чума, инженерные навыки Леонардо были подтверждены принятием его плана по улучшению антисанитарных условий города с помощью машины для уборки улиц. Это признание привело к важной связи с Донато ди Анджело, с которым Леонардо сотрудничал в более поздних проектах в области архитектуры, профессии, которую Леонардо считал самой благородной.Когда герцог был захвачен французами в 1499 году, Леонардо уехал в Венецию и, в конце концов, вернулся во Флоренцию, где изучал анатомию и завершил одну из своих самых известных картин — Мона Лизу.

В 1506 году Леонардо вернулся в Милан, где на его анатомические исследования большое влияние оказала дружба с Маркантонио делла Торре, профессором анатомии в университетах Падуи и Павии. До экспериментов Леонардо анатомия ограничивалась в основном вскрытием животных, и упор делался на изучение существующих учебников, а не на полевых исследованиях из первых рук.Леонардо впервые занялся анатомией с целью более точного изображения человеческого тела в своих работах. Основная задача художника заключалась в воспроизведении внешних характеристик своих предметов, в то время как анатом был сосредоточен на оценке внутренней работы тела. Леонардо объединил эти две техники наблюдения, чтобы создать двойную исчерпывающую интерпретацию предмета.

Было нелегко найти материал или разрешение на вскрытие, и это было не что иное, как неприятный процесс без обнаружения консервантов, тем не менее Леонардо сумел вскрыть более тридцати тел в ходе своих исследований.Его исследования эмбриологии были сосредоточены в 1510–1512 годах, когда свидетельства указывают на то, что он смог вскрыть одного человека. плод. Леонардо первым в истории правильно изобразил плод в правильном положении внутри матка, что побудило более поздних ученых включить в свои исследования исследования из первых рук, а не полагаться на традиционно принятые знания.

В 1513 году Леонардо покинул Милан и поселился в Риме, чтобы работать на Папа Лев X. Он продолжал свои анатомические исследования в больнице Ospedale di Santo Spirito, пока не встретил презрение со стороны немецкого инженера-оптика Джованни дельи Спекки.Спекки ревниво питал свои дела из-за влияния Леонардо на их покровителя, Гильяно де Медичи, который выделил Леонардо большую стипендию, чем Спекки. Его зависть побудила его распространять слухи о том, что Леонардо виновен в святотатстве по отношению к телам, которые он препарировал, и вскоре намеки на некромантию положили конец любой терпимости к экспериментам Леонардо. Это привело к тому, что Леонардо был исключен из больницы и впоследствии прекратил свои исследования в области анатомии человека.

Хотя его анатомические исследования прекратились, Леонардо продолжал вызывать восхищение и признание за его исключительную изобретательность и высоко ценимые произведения искусства.В 1516 году он был приглашен королем Франциском I жить в Амбуаз в замке Клу, где Леонардо проживал до своей смерти 2 мая 1519 года. Завещание Леонардо, написанное 23 апреля 1519 года, завещало все бесценные записные книжки и интеллектуальное наследие Леонардо Франческо Мельци. его самый доверенный товарищ. Несмотря на намерение Мельци организовать и составить сборник трудов жизни Леонардо, задача оказалась для него слишком сложной даже при наличии двух штатных писцов. После смерти Мельци в 1570 году его сын Орацио унаследовал записные книжки Леонардо, но из-за отсутствия интереса он продал и разослал страницы трудов Леонардо по многочисленным источникам.Многие отрывки попали в руки знати, библиотек и искателей сокровищ, и многие из них, по понятным причинам, были потеряны.

Источники

  1. Аллен, Гарланд Э. «Леонардо да Винчи». Словарь научной биографии 8: 192–244.
  2. Харт, Айвор. Мир Леонардо да Винчи: человек науки, инженер и мечтатель о полете .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *