Ларчик басня история создания: «ЛАРЧИК». Иван Андреевич Крылов

Содержание

«ЛАРЧИК». Иван Андреевич Крылов

«ЛАРЧИК»

Взглянув на Ларчик, он сказал:

«Ларец с секретом;

Так; он и без замка…»

Крылов, «Ларчик».

В 1808 году Иван Андреевич напечатал около двадцати басен. Именно напечатал, а не написал, — большинство из них было написано им гораздо раньше. Над каждой басней он работал долго, настойчиво. Кажущаяся простота, естественность и легкость стиха — результат огромного творческого труда.

Чем совершенней творение, тем меньше на нем или в нем следов кисти, резца, усилий… Оно будто создано одним дыханием гения. Но в основе таланта и гениальности всегда лежит упорный труд.

Крылов бесконечно переделывал свои басни. Так, басня «Дуб и Трость», напечатанная в 1806 году, перерабатывалась и изменялась десятки раз, и окончательный текст ее установился только в издании 1830 года. Он работал над словом и фразой до тех пор, пока они, по собственному его выражению, не переставали «приедаться», то есть пока они не звучали так же просто и свободно, как живая, разговорная речь.

И наряду с этим гигантским трудом, возраставшим год от года, все шире распространялась странная легенда о лени Крылова, о его медлительности, неповоротливости, неподвижности.

Люди, жившие рядом с ним, знали, что это сказка. Иван Андреевич нередко работал от зари до зари, прочитывал массу книг, внимательно следил за политикой, за жизнью Европы. Бывало он трудился по 15—16 часов в сутки, но он славился могучим богатырским здоровьем, никогда не болел и ежедневно на заре купался в канале, отделяющем Марсово поле от Летнего сада; даже в ноябре, когда канал покрывался льдом, Крылов с размаху бросался в него и проламывал лед тяжестью тела.

По вечерам он отправлялся в гости или в театр, не пропускал ни одного интересного концерта, часто встречался с музыкантами, чтобы побеседовать с ними о любимом искусстве, бывал на званых обедах и ужинах, изредка навещал старика Дмитревского, а чаще всего проводил вечера в полюбившемся ему доме Олениных. Там он наблюдал ту счастливую семейную жизнь, которую могла бы создать Анюта, но она уже давно была замужем. Ее выдали против воли за немилого, и Крылов остался верен своей любви до конца своих дней.

Он был однолюбом во всем.

Он выбрал для себя дорогу жизни. Он хотел прожить с пользою для своего народа, оставить по себе добрую память и стать хоть немного похожим на того благотворителя рода человеческого, о котором когда-то писал волшебник Маликульмульк в своем последнем послании «Почты духов».

Осенью 1808 года Оленин предложил Крылову службу у себя, на Монетном дворе. Это было необходимо, так как служба не только создавала Ивану Андреевичу твердое общественное положение, но давала ему. возможность продвигаться по служебной лестнице; в те времена человек без чина был нулем.

Через два месяца с небольшим, в канун Нового года, Иван Андреевич по именному высочайшему указу был пожалован в титулярные советники. Царь узнал о Крылове от Оленина.

Литературный кружок, созданный Олениным, объединял «умеренных» писателей: они не «вольнодумничали», не философствовали о политике, не строили злокозненных планов о том, как изменить образ государственного правления. Они интересовались только искусством.

Разумеется, искусство никогда, ни в одну эпоху, не было и не может быть аполитичным. Оно всегда проводит господствующие идеи своего класса, опираясь на его классовое миросозерцание. Самый аполитизм оленинского кружка. был частью политики Александра I, всеми мерами пытавшегося потушить опасные мысли. Современник описывает, что в этом кружке, «не взирая на грозные события, совершавшиеся тогда в Европе, политика не составляла предмета разговоров, она всегда уступала место литературе»[30]. В доме Оленина ежедневно собирались литераторы, ученые, художники. Сюда свозились все литературные новости, здесь говорили о новых театральных постановках, о новых картинах, о новых музыкальных произведениях. Политики как бы не существовало. Большинство участников кружка, среди которых постоянно бывали Батюшков, Озеров, Шаховской, Гнедич, были поклонниками античности, любили русскую старину и мечтали о возрождении и расцвете русского национального искусства.

Вскоре дом Оленина стал еще дороже и ближе Ивану Андреевичу, когда он подружился с женой Оленина — ласковой Елизаветой Марковной. В ней нашел он нежнейшую мать и был предан ей с сыновней горячностью. Но с Олениным у него были иные отношения. Сановник полагал, что он перевоспитывает бунтаря, делая его верным слугою царя и отечества. Крылов не протестовал против этого и поступал по-своему. Он писал басню за басней, прикрывая работу ленивыми разговорами о своем безделье, и делал вид, будто не торопится их публиковать. Оленин настаивал на скорейшем издании. Повторялась такая же история, как с Дмитриевым, который уговаривал мастера басни Крылова попробовать заняться басней.

В 1809 году вышла первая книга басен Крылова. Она разошлась мгновенно и принесла ему невиданную славу. Внезапный успех ошеломил не только современников, но и самого автора. Он был убежден, что читатели тепло встретят его книгу, но не ожидал такого успеха. Ему было невдомек, что первая книга басен станет для него воротами, за которыми открывается теряющаяся в тумане веков дорога в бессмертие.

Конспект И. А. Крылов «Ларчик», «Осёл и соловей», «Листы и корни»

И.А. Крылов. Важные моральные истины в басне «Осел и Соловей», «Листы и корни», «Ларчик».

Планируемые результаты обучения

Личностные УУД:

Формирование у детей мотивации к обучению, о помощи им в самоорганизации и саморазвитии.
Развитие познавательных навыков учащихся, умений самостоятельно конструировать свои знания, ориентироваться в информационном пространстве, развитие критического и творческого мышления.

Регулятивные УУД:

Планирование своих действий в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации.
Осуществление итогового и пошагового контроля по результату.

Познавательные УУД:

Осуществление поиска необходимой информации о личности и творчестве И.А. Крылова.
Определение басни как одного из старейших жанров литературы по характерным признакам.
Понимание аллегорического смысла басен, мораль.
Деление на смысловые части, составление плана.
Использование выразительного и осознанного чтения умение анализировать текст.
Сравнение и сопоставление между собой героев басни, освоение фразеологизмов, пословиц, поговорок.
Воспитание в детях доброты, порядочности, тактичности, патриотизма, чувства прекрасного.

Коммуникативные УУД

Выполнение различных ролей в группе (лидера, исполнителя, критика).
Формированиие собственного мнения и позиции.

Задавать вопросы.

Ориентирование на позицию партнера в общении и взаимодействии.
Учитывание разных мнений в сотрудничестве.
Создание поблемных ситуаций на уроке.
Работа с текстом басни “Осел и Соловей”.
Осмысление прочитанного; составление кластера и синквейна.

Тип урока: изучение нового материала

“Крылов — самый народный поэт, превзошедший всех баснописцев”.
А.С.Пушкин

1. Оргмомент. Мотивация учебной деятельности.

Работа с эпиграфом.

— Согласны ли вы с высказыванием поэта?

Кто не слыхал его живого слова?
Кто в жизни с ним не встретился своей?
Бессмертные творения Крылова
Мы с каждым годом любим все сильней.
Со школьной парты с ними мы сживались,
В те дни букварь постигшие едва.

И в памяти навеки оставались
Крылатые крыловские слова.

О ком это стихотворение М.Исаковского?

Сегодня мы продолжим знакомство с жизненным и творческим путём И.А.Крылова.

Запись темы урока, целеполагание.

2. Актуализация знаний.

Прошло более 240 лет со дня рождения Крылова, а басни его актуальны и в наши дни, потому что они помогают нам узнать жизнь, помогают бороться с недостатками, учат любить своё Отечество. Ни один литератор не пользовался такой славой, как Крылов и его басни.

Какими были детские годы И.А.Крылова?

Индивидуальное задание.

Иван Андреевич Крылов родился в бедной дворянской семье и поэтому не получил ни домашнего, ни гимназического, ни пансионатского образования.

Первоначальные навыки чтения и письма привил ему отец. Он учил его арифметике, а мать приобщила его к чтению. Это был смышлёный и способный мальчик. Учение Крылову давалось легко. Он был музыкален. Сам выучился играть на скрипке.

Отец отдал его в учение французу-гувернёру, который преподавал в доме губернатора.

Отец, через службу получивший дворянство, рано ушел из жизни, после чего скудные доходы семьи стали еще меньше. Мать отдаёт его в богатую семью Львовых, где он прислуживал и постигал науку вместе с детьми хозяев. Учиться маленькому Ванюше приходилось самостоятельно. Желание читать в мальчишке росло, но учёба ему даётся пока трудно. И тут на помощь снова приходит мать. Она даёт читать ему книги, оставшиеся после смерти отца. Так постепенно он овладел русским языком, русской литературой, стал начитанным человеком. А затем овладел и французским языком. Это не прошло даром. Впоследствии Крылов стал одним из самых образованных людей своего времени.

А как складывался творческий путь Крылова? Как он стал баснописцем?

Иван Андреевич Крылов начал писать басни уже в зрелом возрасте. В молодости Крылов был журналистом. Он издавал журналы «Почта духов», «Зритель». В конце 1780 — начале 1790-х годов он стал известен как сатирик. Известно, что в 1805 году Крылов в Москве показал известному поэту и баснописцу И. И. Дмитриеву свой перевод двух басен Лафонтена: «Дуб и трость» и «Разборчивая невеста». Дмитриев высоко оценил перевод и первым отметил, что автор нашел свое истинное призвание. Сам поэт не сразу это понял. В 1806 году он напечатал только три басни, после чего вновь вернулся к драматургии. В 1807 году выпустил сразу три пьесы, завоевавшие большую популярность и с успехом шедшие на сцене театров. Это — «Модная лавка», «Урок дочкам» и «Илья Богатырь». Несмотря на долгожданный театральный успех, Крылов решился пойти по другому пути. Перестал писать для театра и с каждым годом все больше внимания уделял работе над баснями. В реальной жизни Крылов встречался с человеческими пороками: скупостью, лживостью, невежеством, хвастовством, лицемерием. Так он приходит к выводу, что искоренить людские пороки можно через их осмеяние. Всё это и определило переход И.А.Крылова к жанру басня.

В 1808 году им было издано уже 17 басен, среди которых и знаменитая «Слон и Моська».

В 1809 году был опубликован первый сборник, сразу же сделавший его автора по-настоящему знаменитым. Всего до конца жизни он написал более 200 басен, которые были объединены в девять книг. Работал он в этом жанре до последних дней.

Итак, основным в творчестве Крылова была басня.

2. Первичное усвоение новых знаний.

Вспомним, в чём особенность жанра басня? Посмотрим по словарю определение басни.

Запись в тетради необходимых терминов:

Басня — это небольшой стихотворный рассказ, состоящий из двух частей.

А какие две части включает в себя басня?

1. Основное повествование.

2. Мораль – это поучительный вывод из основного повествования, который даётся в начале или в конце басни.(По словарю)

Назовите основные компоненты басни.

Аллегория — иносказание — изображение отвлечённого понятия через конкретный образ.

Сатира — злой смех, при помощи которого писатель изображает пороки общества, чтобы их исправить.

Например, И.А.Крылов через историю Вороны и Лисицы говорит о том, что нельзя верить всему, что тебе говорят.

Олицетворение—наделение человеческими качествами животных, оживление предметов, явлений природы,

Откуда берёт свои истоки басня?

знакомит с личностью Эзопа.

Эзопов язык—умение замаскировать главную мысль

(по имени греческого баснописца Эзопа)

Эзоп — древнегреческий баснописец, раб, жил в 6 веке до н.э., был очень остроумным и популярным человеком своего времени, считается родоначальником жанра басни. Отсюда и пошло выражение “эзопов язык”.

Физкультминутка

А сейчас проведём викторину по басням Крылова, которая покажет, как вы знаете его басни .

Викторина по басням Крылова предлагается в трёх частях:

Что это за басня? О каком герое идёт речь? –

“…То к темю их прижмёт, то их на хвост нанижет” — “Мартышка и Очки”, Мартышка

“…Ты виноват уж тем, что хочется мне кушать” — “Волк и Ягнёнок”, Волк

“…Чем кумушек считать, трудиться, не лучше ль, кума, на себя оборотиться?” — “Мартышка и Зеркало”, Мартышка

2. Назови крылатое выражение.

“Лебедь, Щука и Рак” — А воз и ныне там…

“Слон и Моська” — Ах, Моська! знать она сильна, что лает на Слона…

“Квартет” — А вы, друзья, как не садитесь, всё в музыканты не годитесь!

Викторина показала, что вы знаете басни Крылова. А сегодня мы познакомимся с вами с басней “Осёл и Соловей”.

А какова история создания этой басни?

3. Закрепление материала.

Следующий этап урока – чтение басни.

Работа с текстом басни “Осёл и Соловей”.

I группа: Какими художественными средствами Крылов передаёт красоту и очарование пения Соловья? Прочитайте.

(Пение Соловья напоминает целый концерт. Для этого Крылов использует ряд однородных членов: глаголы “защёлкал”, “засвистал”, “отдавался”, “рассыпался”. А также сравнение со свирелью, метафору “мелкой дробью рассыпался”, эпитет “томной” свирелью).

Почему Крылову особенно важно было показать в басне красоту пения Соловья?

(Соловей – мастер своего дела, истинный певец природы).

II группа: Какое впечатление производит пение Соловья на природу и людей?Прочитайте.

(Пение Соловья производит чудесное действие на всех, кто его услышал. Он всех очаровал своим пением. Внёс успокоение и в природу, и в жизнь людей, что даже “затихли ветерки”, “птички замолкли”, “стада животных прилегли”, “пастух пением любовался”).

Это ещё раз доказывает, что Соловей – мастер, который очаровывает своим пением.

III группа: Что мы можем сказать об Осле? Какие чувства испытываем к этому герою?

(Осёл – глупый, который ничего не понимает в настоящем пении. Поэтому к этому герою мы испытываем чувство неприязни, осуждения).

Учитель:

Какова мораль этой басни?

(“Избави Бог и нас от этаких судей”.)

Как вы понимаете это выражение? В чём смысл этих слов?

(О настоящем искусстве часто берутся судить те, кто в этом ничего не понимает, как Осёл, и тогда истинным мастерам, вроде Соловья, приходится туго.)

Домашнее задание: подготовиться к контр.раб по басням.

Читать Пушкина. Послание «И.И. Пущину»

Иван Крылов. Басня «Осёл и Соловей». Осёл и соловей Крылов осел и соловей читать анализ

Категория: Подготовка к ГИА

Время и история создания, тема

Басня написана в феврале 1811 года. Созданию этой басни предшествовал следующий случай: один иностранный вельможа, зазвавший Крылова в гости, попросил почитать ему «две-три басенки», а затем сказал: «Это хорошо; но почему вы не переводите, как Иван Иванович Дмитриев?» — «Не умею», — ответил Крылов. Задетый за живое баснописец описал эту ситуацию в басне «Осел и Соловей». После публикации басни Крылова стали называть «Соловьем».

Поэтика, идея (мораль)

Как всегда в басне, главный прием — аллегория и антитеза. Кроме того, в этом произведении Крылова каждый из героев воплощает в себе символические качества.

Соловей олицетворяет человека — мастера своего дела, художника, профессионала. Пение птицы ценится всеми, кто его услышит и кто понимает, что такое талант. С высоким мастерством и сам Крылов описывает искусство пения Соловья. Эти строчки доказывают, что Крылов — не просто баснописец, он — великий поэт. Это не традиционная басенная речь, а язык, свойственный идиллии:

Тут Соловей являть свое искусство стал:

Защелкал, засвистал

На тысячу ладов, тянул, переливался;

То нежно он ослабевал

И томной вдалеке свирелью отдавался,

То мелкой дробью вдруг по роще рассыпался.

Внимало все тогда

Любимцу и певцу Авроры:

Затихли ветерки, замолкли птичек хоры,

И прилегли стада.

Чуть-чуть дыша, пастух им любовался И только иногда,

Внимая Соловью, пастушке улыбался.

Осел — олицетворение человека, не сведущего в искусстве, не разбирающегося в тонкости мастерства. Но именно он мнит себя ценителем и знатоком и считает возможным оценивать пение Соловья. Его вердикт безапелляционен: даже Петух спел бы лучше. Крылов описывает абсурдность ситуации. В последней строчке басни он подводит итог: браться судить о том, о чем даже не имеешь представления, — глупо. Автор делает вывод: «Избави бог и нас от этаких судей».

Осёл оценивает Соловьиную песню в басне Крылова. Забавная, красивая и очень тонкая история.

Басня Осёл и соловей читать

Осел увидел Соловья
И говорит ему: «Послушай-ка, дружище!
Ты, сказывают, петь великий мастерище.
Хотел бы очень я
Сам посудить, твое услышав пенье,
Велико ль подлинно твое уменье?»
Тут Соловей являть свое искусство стал:
Защелкал, засвистал
На тысячу ладов, тянул, переливался;
То нежно он ослабевал
И томной вдалеке свирелью отдавался,
То мелкой дробью вдруг по роще рассыпался.
Внимало все тогда
Любимцу и певцу Авроры;
Затихли ветерки, замолкли птичек хоры,
И прилегли стада
Чуть-чуть дыша, пастух им любовался
И только иногда,
Внимая Соловью, пастушке улыбался.
Скончал певец. Осел, уставясь в землю лбом,
«Изрядно, — говорит, — сказать неложно,
Тебя без скуки слушать можно;
А жаль, что незнаком
Ты с нашим петухом;
Еще б ты боле навострился,
Когда бы у него немножко поучился»,
Услыша суд такой, мой бедный Соловей
Вспорхнул — и полетел за тридевять полей.
Избави бог и нас от этаких судей.

Мораль басни Осёл и соловей

Избави бог и нас от этаких судей (судить без знания дела абсурдно, а принимать во внимание такие суждения тем более)

Басня Осёл и соловей — анализ

В басне Крылова Осел и Соловей каждый из героев выступает символом качеств, которые стоят того, чтобы о них задуматься. Итак, Соловей. Птица прекрасным пением олицетворяет человека — мастера своего дела, с даром от самой Природы. К пению птицы прислушивается каждый, кто его услышит и каждый высоко оценит талант Соловья, чем тот по праву гордится. Крылов использует такие выразительные интонации и слова в адрес Соловушки, которые кажется не превзошел никто из русских писателей. Очаровательные, подробные описания окружающей обстановки, реакции людей и животных на песню птицы, доказывают к тому же, что Крылов – не просто баснописец, он – великий поэт. Соловей описан так, что не найдется больше ничего того, что стоило бы добавить.

Осёл же, напротив, совершенно не разбирается в пении, но оценивать Соловья считает возможным. За неимением слуха и понимания прекрасного, посчитал, что даже петух спел бы лучше. Крылов здесь передает абсурдность сложившейся ситуации и моралью в последней строчке басни подводит итог: браться судить о том, о чем даже не имеешь представления – глупо. Осел, сравнивая Соловья с Петухом, сопоставляет две совершенные противоположности, показывая нам отсутствие какого-либо вкуса.

Басни Крылова читать мы любим с самого детства. В памяти хранятся крыловские образы, которые частенько всплывают в голове в различных жизненных ситуациях, мы обращаемся к ним и каждый раз не перестаем удивляться проницательности Крылова.

Бывает, вспомнится Моська, которая лает на Слона, чтобы произвести впечатление храброй и бесстрашной или неожиданно перед глазами всплывает Обезьяна, которая насмехалась сама над собой, не узнав отражение в Зеркале. Смех, да и только! А уж как часто происходят встречи, которые невольно сравниваются с Мартышкой, что по собственной невежести, не зная ценности Очков, разбила их о камень. Маленькие басни Крылова короткие по размеру, но не по значению, ведь крыловское слово — острое, а морали басен давно превратились в крылатые выражения. Басни Крылова сопровождают нас по жизни, сроднились с нами и в любой период найдут в нас понимание и помогут заново осознать ценности.

Крылов — известнейший писатель. Из всех детских стихов и басен — произведения Крылова всегда самые-самые лучшие, они врезаются в память и всплывают в течение жизни при встрече с людскими пороками. Часто говорят, что, мол, Крылов писал не для детей, но разве смысл его басен не понятен детям? Обычно ясно написана мораль, поэтому басни Крылова читать с пользой сможет даже самый маленький ребенок.

Самые лучшие произведения автора в оригинальном изложении, а также мораль для удобства и лучшего запоминания философских мыслей. Как ребенок, так и взрослый найдет много смысла в этих маленьких жизненных историях, в которых животные символизируют людей, их пороки и нелепое поведение. Басни Крылова онлайн замечательны тем, что в них представлен не только текст, но и примечательная картинка, удобная навигация, познавательные факты и рассуждения. После прочтения автор наверняка станет вашим любимым, а его жизненные очерки в виде юмористических басен запомнятся на долгие годы.

Баснописец вел абсолютно открытую жизнь, много общался, печатал книги одну за другой и нисколько не чурался своей тучности и лености. Курьезы, происходившие с Крыловым, выражались им в поучительных сценках, простота которых обманчива. Он был не баснописцем, он был мыслителем-философом, способным с детской ненавязчивостью и легкостью комично описывать недостатки людей в доступной только ему потрясающей форме. Не нужно искать в баснях Крылова только сатиру, на этом их ценность не заканчивается. Содержание и смысл скорее философские, чем юмористические. Кроме людских пороков, подаются в легкой форме истины бытия, основы поведения и отношений между людьми. Каждая басня — это сочетание мудрости, морали и юмора.

Басни Крылова лучше начинать читать ребенку с малых лет. Они покажут ему, чего нужно остерегаться в жизни, какое поведение окружающие осуждают, а за какое могут поощрять. Законы жизни по Крылову естественны и мудры, он презирает искусственность и корысть. Мораль, очищенная от любых примесей и веяний, понятна и лаконична, содержит в себе разделение между верным и неверным. Замечательная манера письма привела к тому, что каждая мораль стала народной пословицей или веселым афоризмом. Произведения написаны таким языком, что хотя и выглядят как литературные формы, но на самом деле несут в себе интонации и насмешки, присущие только великому народному уму. Маленькие басни Крылова изменили общий взгляд на этот жанр. Новаторство проявилось в реалистичности, философской нотке и житейской мудрости. Басни стали маленькими романами, иногда драмами, в которых проявилась веками накопленная мудрость и лукавство ума. Замечательно, что при всем этом автор не превратил басню в сатирическое стихотворение, а сумел сохранить глубокую содержательную часть, состоящую из небольшого рассказа и морали.

Басня Крылова проникла в суть вещей, характеров персонажей и стала практически недостижимым другими авторами жанром. Несмотря на сатиру, баснописец любил жизнь во всех ее проявлениях, только очень бы хотел, чтобы простые и естественные истины наконец сменили низкие страсти. Жанр басни под его пером стал настолько высоким и отточенным, что, перечитав басни других авторов, вы поймете — другого такого нет, и вряд ли будет.

Басня Осёл и соловей

Мораль басни Осёл и соловей

Басня Осёл и соловей — анализ

В басне Крылова Осел и Соловей каждый из героев выступает символом качеств, которые стоят того, чтобы о них задуматься. Итак, Соловей. Птица прекрасным пением олицетворяет человека — мастера своего дела, с даром от самой Природы. К пению птицы прислушивается каждый, кто его услышит и каждый высоко оценит талант Соловья, чем тот по праву гордится. Крылов использует такие выразительные интонации и слова в адрес Соловушки, которые кажется не превзошел никто из русских писателей. Очаровательные, подробные описания окружающей обстановки, реакции людей и животных на песню птицы, доказывают к тому же, что Крылов — не просто баснописец, он — великий поэт. Соловей описан так, что не найдется больше ничего того, что стоило бы добавить.

Осёл же, напротив, совершенно не разбирается в пении, но оценивать Соловья считает возможным. За неимением слуха и понимания прекрасного, посчитал, что даже петух спел бы лучше. Крылов здесь передает абсурдность сложившейся ситуации и моралью в последней строчке басни подводит итог: браться судить о том, о чем даже не имеешь представления — глупо. Осел, сравнивая Соловья с Петухом, сопоставляет две совершенные противоположности, показывая нам отсутствие какого-либо вкуса.

Басня Ларчик

Случается нередко нам

Где стоит только догадаться
За дело просто взяться.

К кому-то принесли от мастера Ларец.
Отделкой, чистотой Ларец в глаза кидался;
Ну, всякий Ларчиком прекрасным любовался.
Вот входит в комнату механики мудрец.
Взглянув на Ларчик, он сказал: «Ларец с секретом,
Так; он и без замка;
А я берусь открыть; да, да, уверен в этом;
Не смейтесь так исподтишка!
Я отыщу секрет и Ларчик вам открою:
В механике и я чего-нибудь да стою».
Вот за Ларец принялся он:
Вертит его со всех сторон
И голову свою ломает;
То гвоздик, то другой, то скобку пожимает.
Тут, глядя на него, иной
Качает головой;
Те шепчутся, а те смеются меж собой.
В ушах лишь только отдается:
«Не тут, не так, не там!» Механик пуще рвется.
Потел, потел; но, наконец, устал,
От Ларчика отстал
И, как открыть его, никак не догадался:
А Ларчик просто открывался.

Мораль басни Ларчик

Случается нередко нам
И труд и мудрость видеть там,
Где стоит только догадаться
За дело просто взяться.

Басня Ларчик — анализ

«Ларчик» — это знаковое для великого баснописца произведение. Анализ басни Крылова Ларчик обычно начинается с конца, с фразы «А ларчик просто открывался». Этими словами Крылов говорит, что не стоит слишком усложнять поставленные задачи, не попробовав решить их самым простым способом.

Но в данном контексте немалое значение имеют и длительные потуги опытного мастера, нелепые подсказки публики. Это — олицетворение попыток понимания самого Крылова. Писатель утверждает, что не нужно тщательно подбирать ключ к его басням — чаще всего, он лежит прямо на поверхности!

Есть и другой вариант прочтения этого произведения. Писатель так и не дал читателю конкретно понять — как именно был открыт ларец? Из этого вытекает еще одна мораль басни Крылова Ларчик — единственно верного решения не имеет ни одна проблема, каждое дело требует особенного подхода. Читатель сам должен понять — действительно ли ларчик не имел замка, или механик просто не смог его найти.

Басня Листы и корни читать

В прекрасный летний день,
Бросая по долине тень,
Листы на дереве с зефирами шептали,
Хвалились густотой, зеленостью своей
И вот как о себе зефирам толковали:
«Не правда ли, что мы краса долины всей?
Что нами дерево так пышно и кудряво,
Раскидисто и величаво?
Что б было в нем без нас? Ну, право,
Хвалить себя мы можем без греха!
Не мы ль от зноя пастуха
И странника в тени прохладной укрываем?
Не мы ль красивостью своей
Плясать сюда пастушек привлекаем?
У нас же раннею и позднею зарей
Насвистывает соловей.
Да вы, зефиры, сами
Почти не расстаетесь с нами».
«Примолвить можно бы спасибо тут и нам»,-
Им голос отвечал из-под земли смиренно.
«Кто смеет говорить столь нагло и надменно!
Вы кто такие там,
Что дерзко так считаться с нами стали?» —
Листы, по дереву шумя, залепетали.
«Мы те,-
Им снизу отвечали,-
Которые, здесь роясь в темноте,
Питаем вас. Ужель не узнаете?
Мы корни дерева, на коем вы цветете.
Красуйтесь в добрый час!
Да только помните ту разницу меж нас:
Что с новою весной лист новый народится,
А если корень иссушится,-
Не станет дерева, ни вас».

Мораль басни Листы и корни

Мораль басни Крылова «Листы и корни» — в последних строках. В разговор вступают Корни, о которых несправедливо забыли. Они напоминают заносчивым листьям, что именно из корней всему дереву поступает питание, а каждой «новою весной лист новый народится» — то есть, власть меняется, а народ — всегда остается на своем месте. Пока живы корни — будет живо и общество, государство.

Басня Листы и корни — анализ

Анализ басни Крылова «Листы и корни» начинается с разбора персонажей. Листы, которые перешептываются с Зефирами («зефир» — это теплый весенний ветер) олицетворяют верхушку общества. Во времена Крылова это, прежде всего — дворянство, купечество, духовенство. А Корни — это простой народ, крестьяне и рабочие, производящие пищу и всевозможные блага.

«Высший класс», оторванный от народа, поверхностный, высокомерный, занимается самолюбованием, похвальбой. Листья считают, что именно они — основа жизни Дерева. Но на самом деле они — лишь часть системы, которая бы не смогла существовать без других ее элементов.

Осел увидел Соловья
И говорит ему: “Послушай-ка, дружище!
Ты, сказывают, петь великий мастерище.
Хотел бы очень я
Сам посудить, твое услышав пенье,
Велико ль подлинно твое уменье?”
Тут Соловей являть свое искусство стал:
Защелкал, засвистал
На тысячу ладов, тянул, переливался;
То нежно он ослабевал
И томной вдалеке свирелью отдавался,
То мелкой дробью вдруг по роще рассыпался.
Внимало все тогда
Любимцу и певцу Авроры:
Затихли ветерки, замолкли птичек хоры,
И прилегли стада.
Чуть-чуть дыша, пастух им любовался
И только иногда,
Внимая Соловью, пастушке улыбался.
Скончал певец. Осел, уставясь в землю лбом:
“Изрядно,- говорит,- сказать неложно,
Тебя без скуки слушать можно;
А жаль, что незнаком
Ты с нашим петухом;
Еще б ты боле навострился,
Когда бы у него немножко поучился”.
Услыша суд такой, мой бедный Соловей
Вспорхнул и – полетел за тридевять полей.
Избави, бог, и нас от этаких судей.

Герои

Осел и Соловей 🙂

Краткое содержание

Осел узнал, что соловей был большим мастером петь. Он попросил соловья продемонстрировать собственное мастерство. Соловей начал красиво петь. Его пением заслушались все. Осел хоть и похвалил певца, но дал совет для улучшения собственного таланта взять уроки у петуха во дворе.

Мораль

Мораль басни, чтобы бог избавил нас от таких судей, как осел.

Анализ басни

История создания

В 1811 г. в «Чтении в Беседе любителей русского слова» была опубликована басня И. А. Крылова «Осел и соловей». Об истории ее написания В. Кеневич рассказал следующий случай. Крылова пригласил к себе «какой-то вельможа» (вероятно, граф Разумовский, либо князь А. Н. Голицын) с просьбой прочитать свои басни. Баснописец сделал это с большим артистизмом, надеясь на похвальный отзыв. Вельможа сдержанно поблагодарил Крылова, спросив при этом: «… почему вы не переводите так, как Ив. Ив. Дмитриев?». Вернувшись домой, раздосадованный поэт описал эту сцену в новой басне.

Смысл названия

Основная тема

Основная тема произведения — насмешка над мнимыми ценителями поэзии.

Крылова не следует упрекать в выглядящем самонадеянно сравнении своего творчества с чудесным пением Соловья. Поэт по достоинству оценивал свои басни, вошедшие в золотой фонд русской литературы.

Не менее точным является и сравнение неблагодарного вельможи с Ослом. Не придав особого значения творчеству приглашенного им самим автора, он упоминает И. И. Дмитриева. Этот поэт вместе с Карамзиным стоял у истоков русской поэзии, оставил очень богатое литературное наследство, включающее стихотворения, сказки, басни и другие произведения. Однако вельможу больше привлекает творчество Дмитриева в качестве переводчика. Именно отсутствием переводов он попрекает Крылова.

Крылов сравнивает переводы с кукареканьем. Они обладают определенной ценностью, но все же не могут считаться проявлением истинного таланта.

Проблематика

В незатейливой на первый взгляд басне заложена очень серьезная проблема, ставшая актуальной в России еще с правления Петра I: преклонение высшего общества перед европейским искусством в ущерб национальному.

В России уже давно появились свои талантливые поэты (Соловьи), но их судьи (Ослы) до сих пор отдают предпочтение античным и западным произведениям. Они считают, что лучший вид деятельности для национальных творцов — перевод классических образцов поэзии.

Осёл и соловей рисунок

Читать текст онлайн

Мораль басни Ивана Крылова Осёл и соловей

Избави бог и нас от этаких судей

Мораль своими словами, главная мысль и смысл басни Осёл и соловей

Нельзя судить, без знания дела. Нельзя слушать судей, которые не разбираются в вопросе или попросту глупы. Иногда невозможно правильно оценить событие или поступок, если неизвестны все обстоятельства.

Осел встретил соловья и попросил его спеть. Тот пел и был прекрасен. Все заслушались. Но осел посоветовал поучиться ему у петуха. Соловей улетел.

Анализ басни Осёл и соловей, герои басни

Главными героями басни являются осел и соловей. Басня начинается прямо с развития событий. Каждый из героев выступает показателем противоположных качеств.

Соловей – это прекрасно поющая птица. Его пение нравится всем. Голос ему дан природой. В виде соловья Крылов показывает человека, мастера своего дела. Соловей гордится своим голосом, ведь каждый, кто услышит его пение, тот высоко ценит его талант. Крылов хорошо подобрал слова для описания обстановки вокруг соловья, а также реакции других животных.

У осла же наоборот, нет ни слуха, ни голоса. Несмотря на это он считает, что вправе оценивать талант соловья. Из – за того, что он не имеет музыкального слуха, он говорит, что даже петух бы спел лучше. Сравнив соловья и петуха это еще больше дает нам убедиться насколько осел глуп. Этим он обижает соловья, ведь его пением восхищаются все. Сопоставив соловья и петуха, осел тем самым, показывает, что не имеет никакого представления о настоящем искусстве пения.

В роли осла, наоборот, человек, не имеющий понятия об этом ремесле. Несмотря на то, что осел, ничего не понимает в пении, он говорит соловью, что тот плохо поет. Часто такое случается и среди людей. Человек, ничего не понимающий в профессии указывает мастеру, что и как делать. В данной басне осел поставлен как невежда.

Смысл басни в том, что часто не разбирающиеся в какой – то профессии люди дают советы мастерам. Они критикуют и указывают, что они что – то делают неправильно. Но ведь реальную критику может давать такой же профессионал, как и этот человек. В данном случае профессионал – это соловей. И критику давать могут только такие же соловьи, как и он.

Автор высмеивает неуважение осла к соловью. Он дает понять, что нельзя судить кого – то, если сам в этом не разбираешься. Но ведь здесь говориться не только о них, а также и об обычных людях. В повседневной жизни у людей случается то же самое.

Прежде чем судить кого – то нужно подумать, а умеешь ли ты сам это делать. Если человек не имеет понятия об этом ремесле, то и судить об этом он тоже не может.

Для этого потребуется доказать, что осуждающий человек не может сделать что – то подобно профессионалу. В данном случае, если бы соловей попросил осла спеть также, то тот, естественно бы не смог. Таким образом, он бы и смог доказать, что осел не вправе судить его пение.

«Ларчик» — анализ и мораль басни И.А. Крылова

Краткое содержание

Басня начинается с простой истории о механике, который приходит в мастерскую. Там он увидел красивый ларец. Ему стало интересно, что же внутри, но чтобы посмотреть, нужно его открыть. Механик долго рассматривал ларец, но не нашел в нем замка. Герой утверждал, что все же сможет его открыть и разгадать секрет механизма. Какими бы способами он ни пытался добиться своей цели, результата не было. Вокруг персонажа столпился народ и смеялся над ним. Через некоторое время механик устал и отступил от своей цели. Как потом оказалось, механизм ларца был очень простой и открывался легко.

Основная тема басни «Ларчик» — это трудности и старания над простым делом, которые впоследствии высмеиваются людьми.

Прежде чем в комнату зашел мудрец, никто даже не догадывался, что ларец можно открыть. Все любовались им как произведением искусства.

Героя не заинтересовали история создания и красота вещи, он не стал задумываться, каково ее предназначение. Ему хотелось продемонстрировать свое умение и глубокие познания в механике.

Отсутствие замка на сундучке только усиливало желание найти какой-нибудь секрет. Но, несмотря на знания и умения, герой не добился успеха. После длительных стараний он с горечью признал свое поражение.

Структура и мораль

Финальные слова басни «А ларчик просто открывался» являются аллегорией. В них содержится ирония над самоуверенными людьми, которые понапрасну хвалят свой труд. Произведение можно разделить на три основные части:

Авторское вступительное описание.
Основная часть.
Нравоучительный вывод.

Дети изучают произведение в 4 классе на уроках русской литературы, пишут по его теме конспекты и сочинения.

Мораль басни Крылова «Ларчик» учит читателей при возникновении проблемы быть проще и искать самый простой и доступный путь. Главный герой хоть и умный и хорошо разбирается во всех механизмах, в итоге выглядит глупцом, не сумевшим открыть вещь. Автор любил высмеивать высокомерных людей, которые считали себя лучше других.

Если делать разбор произведения более детально и по плану, можно увидеть, что автор даже читателям не дал до конца понять, как открывается ларчик. Мораль может заключаться не только в глупости мастера. Вероятно, в басне имеется другой скрытый смысл: из любой ситуации нет единственного правильного выхода. Нужно разбирать каждый случай в отдельности и подбирать индивидуальный подход.

Проблематика произведения

Писатель своими баснями пытался открыть глаза читателям на простые и нелепые ситуации, которые в повседневной жизни незаметны. Порой человек сам создает для себя сложности. Если бы герой произведения не считал себя слишком умным мудрецом и не преувеличивал свои способности, он бы с легкостью справился с поставленной задачей.

Главной проблемой в аллегорическом произведении Крылова является намерение усложнить, казалось бы, простые ситуации.

Нередко люди, преувеличивая собственные возможности, пытаются поднять свой авторитет и добиться уважения. Но только хваленые умственные способности часто заводят их в тупик и выставляют откровенными глупцами.

Анализ басни Крылова 👍 | Школьные сочинения

Литературоведческий анализ

Жанр басни зародился в глубоком прошлом. В этом жанре проявили себя такие великие мастера слова, как Эзоп, Федр, Лафонтен.

Из их бессмертных творений черпал вдохновение для своих басен И. А. Крылов, давший произведениям из глубокого прошлого новую жизнь, приблизив их к реалиям современной ему действительности. При этом среди произведений баснописца сравнительно мало обладающих отвлеченным сюжетом.

В большинстве случаев читатель при ознакомлении с очередным творением Крылова погружался в среду

языка, образов и исторических параллелей, присущих русской национальной культуре.

Баснописец уделял большое внимание вопросам морали и нравственного совершенства, а также справедливости существующего общественного устройства. Эти искания нашли свое отражение во многих произведениях Крылова. Благодаря глубокой творческой работе над басенной традицией автору удалось создать новые, оригинальные басенные сюжеты и привнести в классические сюжеты больше точности и жизненной правдивости.

Большую группу его басен составляют те, которые посвящены общественному устройству или как-либо иначе

касаются политической жизни России. Как правило, в них обличаются пороки сильных мира сего, выявляется произвол власти повсюду, где он имеет место, бичуется бюрократизм чиновников. В баснях такого рода детально вырисовываются отношениях “верхов” и “низов”. Эта группа включает в себя такие хорошо известные ныне произведения, как “Волк и Ягненок”, “Конь и Всадник”, “Крестьянин и Река”, “Рыбья пляска”, “Вельможа”, “Лягушки, просящие царя” и т. д.

В некоторых баснях писатель высказал свои взгляды на разумное устройство мира, в котором каждое сословие знает свое место и исполняет свои прямые обязанности (“Листья и Корни”, “Колос”). Попутно в баснях данной направленности Крылов беспощадно высмеивал такие пороки, как кумовство (“Совет мышей”), взяточничество (“Лисица и Сурок”), проповедовал выполнение общественно полезной деятельности (“Орел и Пчела”).

Как человек, выросший на идеях екатерининской эпохи, Крылов в баснях социальной направленности нередко поднимал проблемы просвещения (“Свинья под дубом”, “Ларчик”, “Огородник и Философ” и т. д.).

Наиболее известны морализаторские басни Крылова, которые отличаются свободным слогом и прозрачностью сюжетной линии. В этих произведениях автор размышляет о человеческой природе и обнажает такие людские пороки и недостатки, как жадность, леность, падкость на лесть, беспечность и многие другие (“Мартышка и Очки”, “Стрекоза и Муравей” и т. д.).

Особое место в творчестве Крылова занимают исторические басни, в первую очередь цикл, посвященный Отечественной войне 1812 года. Одна из наиболее известных басен этого цикла – “Волк на псарне”. Известно, что ее читал вслух своим солдатам М. И. Кутузов, который на фразе “ты сер, а я, приятель, сед” снял головной убор, обнажив седины.

Были среди исторических басен и остросатирические, критикующие положение во внешней политике (“Лебедь, Щука и Рак”).

Басни Крылова любимы за то, что их язык живой, сочный, богатый, близкий к народному. Образы, выходящие из-под пера писателя, неизменно ярки и правдивы. Чаще всего это животные, которые позаимствованы из русских сказок, что делает басни еще более увлекательными.

Из фольклора Крылов позаимствовал также и традицию наделять то или иное животное какой-либо одной человеческой чертой. Такой прием делает произведения писателя еще более привлекательными. В этих баснях лиса неизменно плутовка, волк – кровожадный злодей, медведь – невежда, осел – глупец и т. д. Динамическое развитие действия и живость слога усиливают воздействие басни на читателя, ставят произведение над классическими традициями жанра. “Басни Крылова – это повесть, комедия, юмористический очерк, злая сатира, словом, что хотите, только не просто басня” (В.

Г. Белинский).

Глоссарий:

– анализ басни крылова

– анализ басен крылова

– Басни крылова анализ

– анализ басни крылова обоз

– анализ басни

А просто открывался. А ларчик просто открывался

По-настоящему крылатая фраза «А ларчик просто открывался» является одной из немногих, не утративших своего первоначального значения – задача, решение которой виделось очень сложным, на поверку оказалась простой, не требующей больших усилий.

Из какой басни фраза «А ларчик просто открывался»

Так сложилось, что немного существует людей, любящих литературный жанр басни, будь то произведения отечественных или зарубежных писателей, однако практически любой ребёнок изучает их ещё в школе, а некоторые из них он даже учит наизусть, и, казалось бы, должен помнить хотя бы приблизительно о чем они, если уж не помнит автора. Однако зачастую не помнит. Счастливым исключением в этом смысле стали произведения русского автора И. А. Крылова. Басни про лисицу и ворону, мартышку и очки, Демьянову уху не только не забылись, но и подарили нам массу ставших крылатыми выражений.

Написанная в 1807 году басня «Ларчик» рассказывает о сделанном Мастером ларце с секретом, разгадать который безуспешно пытался Мудрец. Заключительной строкой этого поучительного рассказа в стихах и является фраза «А ларчик просто открывался». Хотя сюжет самой басни смогут восстановить в памяти далеко не все, но вот четкая формулировка морали, без которой и басня-то басней не является, прочно вошла в нашу жизнь и продолжает быть актуальной даже сейчас.

Одним из смыслов, вкладываемых в данный фразеологизм, является ещё и призыв не пытаться решать простую проблему сложными способами, способными лишь усугубить её. Наиболее созвучными данному выражению аналогами можно считать не менее известный фразеологический оборот «ломиться в открытую дверь» и незабвенное «на всякого мудреца довольно простоты».

Были заимствованы из литературных произведений. Часть из них пришли к нам из известных басен Ивана Андреевича Крылова. Например, фразеологизм «а ларчик просто открывался».

В этой статье мы рассмотрим эту цитату из басни Крылова, определим ее значение и мораль.

Значение фразеологизма «а ларчик просто открывался»

Для определения выражения обратимся к различным словарям. Толковый И. С. Ожегова дает следующее толкование этой устойчивой фразе: «О том, что казалось сложным, а на деле было совершенно простым». Лингвист отметил, что выражение используется в разговорном стиле.

Рассмотрим, какое определение словарь И. А. Бунина под редакцией А. И. Васильева дает устойчивой фразе «а ларчик просто открывался». Значение фразеологизма в нем следующее. «Применяется, когда говорят о каком-либо деле, вопросе, при разрешении которого нечего было мудрить».

Фразеологический словарь Розе Т. В. содержит такое толкование: «Простой выход из, казалось бы, затруднительного положения».

Как мы видим, все определения выражены различными словами, но имеют общее значение.

История происхождения

Как уже было отмечено, пришло к нам из басни 1808 года «Ларчик» Крылова И. А. Она начинается с основной мысли автора. Далее следует история о том, как один механик пытается разгадать секрет ларца без замка: как он открывается.

Он вертит его и так, и сяк, ломает свою голову, нажимает на разные места. Но ларчик не поддается, и зрители смеются. Механик старался, потел, устал и сдался. А ларец открывался просто, он не был заперт.

Мораль устойчивой фразы

Есть такое как «ломиться в открытую дверь». Оно прекрасно передает значение фразеологизма «а ларчик просто открывался». Автор рассматриваемой нами цитаты из басни передает читателям мысль о том, что часто сложные на взгляд ситуации имеют совершенно простой выход.

Фраза из этого произведения мгновенно стала крылатой. Она имеет популярность у писателей и журналистов. Первые часто используют его в диалогах, а вторые — в заголовках. Они применяют это выражение для того, чтобы показать, что все на самом деле проще и яснее, чем кажется.

Значение отрывка из басни актуально для всех нас. Ведь часто нам кажется сложным то, что порой на самом деле имеет простое решение. В таких случаях стоит вспомнить басню Крылова «Ларчик». Она прекрасно показывает нам, как люди осложняют то, что имеет простой выход.

А ларчик просто открывался

Разг. Ирон. или Шутл. О простом, легко решаемом деле, вопросе. БМС 1998, 332; Ф 1, 275; ШЗФ 2001, 13; Жук. 1991, 33; Янин 2003, 8; ДП, 572. /i> Выражение восходит к сюжету басни И. А. Крылова «Ларчик» (1808 г.).

Большой словарь русских поговорок. — М: Олма Медиа Групп . В. М. Мокиенко, Т. Г. Никитина . 2007 .

Смотреть что такое «А ларчик просто открывался» в других словарях:

— (иноск.) о вопросе, деле, разрешающемся просто Ср. Да откуда ты, братец, все знаешь? Угадайте! говорит. А ларчик просто открывался: он вел дружбу с камердинером князя Откровенного: из этого источника все и узнавал. Салтыков. Мелочи жизни. 2, 2, 4 … Большой толково-фразеологический словарь Михельсона

Ларчикъ просто открывался (иноск.) о вопросѣ, дѣлѣ, разрѣшающемся просто. Ср. Да откуда ты, братецъ, все знаешь? «Угадайте!» говоритъ. А ларчикъ просто открывался: онъ велъ дружбу съ камердинеромъ князя Откровеннаго: изъ этого источника все и… … Большой толково-фразеологический словарь Михельсона (оригинальная орфография)

Цитата из басни И.А. Крылова Ларчик (1808). Применяется, когда говорят о каком нибудь деле, вопросе, при разрешении которого нечего было мудрить. Энциклопедический словарь крылатых слов и выражений. М.: «Локид Пресс». Вадим Серов. 2003. А ларчик… … Словарь крылатых слов и выражений

ЛАРЕ, рца, м. Искусно сделанный, украшенный ящичек для хранения драгоценностей; шкатулка, сундучок. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 … Толковый словарь Ожегова

— (Крылов). См. ЧУДО ДИВО МУДРЕНОЕ … В.И. Даль. Пословицы русского народа

А ларчик просто открывался — крыл. сл. Цитата из басни И. А. Крылова «Ларчик» (1808). Применяется, когда говорят о каком нибудь деле, вопросе, при разрешении которого нечего было мудрить … Универсальный дополнительный практический толковый словарь И. Мостицкого

А ларчик просто открывался (открывается) — Ирон. Дело ясно, не требует долгих размышлений. Даже иностранные кабинеты встревожились деятельностью Бодрецова, спрашивают: Да откуда ты, братец, всё знаешь? Угадайте! говорит. А ларчик просто открывался: вёл Афанасий Аркадьевич дружбу с… … Фразеологический словарь русского литературного языка

ЛАРЧИК, ларчика, муж. Небольшая шкатулка, маленький ларец. ❖ А ларчик просто открывался (разг.) не нужно было мудрить и искать сложных решений, потому что дело решается самым простым образом (вошедший в поговорку стих из басни Крылова Ларчик).… … Толковый словарь Ушакова

Нареч. 1. Нареч. к простой (1) в 1, 2, 3, 4 и 6 знач. «А ларчик просто открывался.» Крылов. «Нет, объяснись без оговорок и просто, прямо отвечай.» Пушкин. «На все это надо смотреть просто.» Гончаров. «Один молодой человек пишет своей любезной,… … Толковый словарь Ушакова

А ларчик просто открывался. Разг. Ирон. или Шутл. О простом, легко решаемом деле, вопросе. БМС 1998, 332; Ф 1, 275; ШЗФ 2001, 13; Жук. 1991, 33; Янин 2003, 8; ДП, 572. /i> Выражение восходит к сюжету басни И. А. Крылова «Ларчик» (1808 г.). Тот… … Большой словарь русских поговорок

Книги

И. А. Крылов. Басни для детей , И. А. Крылов. В нашей книге представлены самые известные басни И. А. Крылова для детей младшего и среднего школьного возраста: «Стрекоза и Муравей», «Слон и Моська», «Мартышка и очки» и другие. Все басни…
Басни для детей , Крылов И.А.. В нашей книге представлены самые известные басни И. А. Крылова для детей младшего школьного возраста: «Стрекоза и Муравей», «Слон и Моська», «Мартышка и очки» и другие. Все басни были заново…

Некоторые устойчивые сочетания слов были заимствованы из литературных произведений. Часть из них пришли к нам из известных басен Ивана Андреевича Крылова. Например, фразеологизм «а ларчик просто открывался».

В этой статье мы рассмотрим эту цитату из басни Крылова, определим ее значение и мораль.

Значение фразеологизма «а ларчик просто открывался»

Как мы видим, все определения выражены различными словами, но имеют общее значение.

История происхождения

Как уже было отмечено, это крылатое выражение пришло к нам из басни 1808 года «Ларчик» Крылова И. А. Она начинается с основной мысли автора. Далее следует история о том, как один механик пытается разгадать секрет ларца без замка: как он открывается.

Мораль устойчивой фразы

Есть такое устойчивое выражение, как «ломиться в открытую дверь». Оно прекрасно передает значение фразеологизма «а ларчик просто открывался». Автор рассматриваемой нами цитаты из басни передает читателям мысль о том, что часто сложные на взгляд ситуации имеют совершенно простой выход.

Внимание, только СЕГОДНЯ!

«Листы и корни» — басня Ивана Андреевича Крылова
Анализ басни Крылова «;Обоз»;: произведение, актуальное в современном мире
«На рыбьем меху»: значение фразеологизма и история его появления
Крылатое выражение «горе побежденным»
История фразеологизма «мухи не обидеть»: происхождение, значение и толкование
«Посыпать голову пеплом»: значение фразеологизма, история его происхождения, употребление

Все интересное

На что только ни готовы пойти некоторые люди, чтобы прославиться, стать известными. В наш век современных технологий получить широкую популярность стало проще благодаря сети Интернет. Однако чтобы получить известность, некоторые прибегают к плохим…

Исторические события часто оставляют свой неизгладимый отпечаток, добавляя в словарную копилку новые устойчивые обороты. Среди них можно отметить выражение «проходить красной нитью». В этой статье мы рассмотрим данный фразеологизм. Раскроем…

Светлое и прогрессивное будущее принадлежит людям творческим, талантливым и способным. Любые достижения подвластны тем, кто реализовывает свои новаторские идеи, меняющие жизнь всех жителей планеты.Когда-то давно люди даже не знали, что такое…

Краткое содержание басни Ларчик Крылова за 2 минуты пересказ сюжета

Бывает очень часто, что люди применяют весь свой ум и прикладывают максимум усилий там, где все можно сделать легко и просто.

Один мастер сделал Ларец. Выглядело изделие красиво и изящно. Его принесли в комнату Механики, где Ларцом могли все любоваться. На Ларце не было замка. Когда в комнату пришёл Мудрец, он сразу же обратил внимание на тот факт, что Ларец должен очень хитро закрываться и открываться. Открыть его, по мнению Мудреца, мог только умный человек. Мудрец привык к работе, связанной с умственным трудом. Он внимательно разглядывал замысловатую вещь, чтобы на зависть всем отыскать секрет.

Мудрец пытался одним только нажатием на гвоздик или скобку открыть крышку Ларца. Мудрому Механику необходимо было самостоятельно открыть Ларчик, потому что он при всех присутствующих в комнате пообещал это сделать.

Но, как ни старался Мудрец, у него ничего не получалось. Горе-механик не мог справиться с простым Ларчиком. Он слышал смешки вокруг себя. В конце-концов Мудрец сдался. Он очень устал, но не смог разгадать тайну Ларца.

Как оказалось, надо было просто поднять крышку Ларчика, чтобы его открыть.

Так бывает часто, что человек пытается справиться с какой-нибудь проблемой сложными путями, а её решение находиться совсем рядом.

Можете использовать этот текст для читательского дневника

Крылов. Все произведения

Басня Ларчик. Картинка к рассказу

Сейчас читают

Набоков
Владимир Набоков — знаменитый писатель начала ХХ века. Его творчество имеет неоднозначную оценку среди литературных критиков. Однако нельзя отрицать уникальность творчества этого автора
Краткое содержание Чапек Война с саламандрами
Научно-фантастический роман «Война с саламандрами», созданный чешским писателем Карелом Чапеком в 20 веке, написан в жанре антиутопии.
Краткое содержание Кавалер Глюк Гофмана
Поздней осенью я сидел в берлинском кафе и слушал нехитрую музыку пошленького вальса. Визгливые голоса скрипок и флейты фальшивили и вызывали у меня раздражение.
Краткое содержание Чехов Глупый француз
Рассказ о том, как французский клоун зашёл пообедать в московский ресторан. Он сделал заказ, и в ожидании блюда, принялся наблюдать за остальными посетителями ресторана
Краткое содержание Короленко Дети подземелья
Герой повести – Вася. Он рассказывает об одном из эпизодов своего детства. Мальчик живет со своим отцом-судьей в польском захудалом городке Княжье-Вено.

Две шкатулки — сказки на ночь

Это одна из удивительных детских сказок . Давным-давно в лесу вдали от земли жила старая вдова с дочерью и падчерицей. Падчерица осталась на попечении старой вдовы после смерти отца. В отличие от дочери вдовы, падчерица была красивой и элегантной.

Вдова предпочла собственную дочь и отдала ей все, о чем она плакала. В результате дочь вдовы выросла неприятной и испорченной.С падчерицей плохо обращались. Однажды дочери были отправлены прялкой на низко обнесенном стеной колодце.

детские сказки

Источник изображения–> www.cargocollective.com. «Будьте осторожны, девочки, — предупредила мачеха. «Кто нить оборвется первым, тот будет брошен в колодец». Как назло, первой оборвалась нить падчерицы, и ее безжалостно столкнули к колодцу.

Колодец казался бесконечным, как-то девочка наконец упала на мягкую траву.Она быстро поднялась и огляделась. Она была на месте лучше, чем ее собственные земли. Когда она начала идти, она услышала умоляющий голос. «Пожалуйста, не обижай меня, — сказал голос, — я стар, у меня мало времени на жизнь». Девушка поняла, что голос исходит от старой лозы, она легко перепрыгнула через нее и сказала: «Не бойся, я не причиню тебе вреда».

Девушка пошла немного, прежде чем подошла к духовке, полной свежих восхитительно выглядящих буханок. «Ешь сколько хочешь, красавица. Но, пожалуйста, не делай мне больно », — сказала девушка в духовке.Она сказала, что никогда никому не причиняла вреда. Также прочтите «Историю трех желаний».

После вкусной еды девушке захотелось пить. Вскоре она нашла неподалеку корову и ведро для молока. «Пей сколько угодно, — сказала девочка в ведре, — но не проливай ни капли. И, пожалуйста, не причиняй мне вреда ». И снова девочка заверила корову, что ей нечего бояться.

Выпив сколько душе угодно, и попрощавшись с коровой, девочка некоторое время бродила вокруг. К вечеру она задумалась: «Где мне переночевать?» Она нашла старуху, прислонившуюся к воротам.«Я ищу место, где можно переночевать». — сказала девушка старушке, поприветствовав ее.

«Причешите мне волосы, и я расскажу вам кое-что», — ответила старуха. Вскоре после того, как девочка причесалась, старушка показала ей ферму, где девочка могла бы работать и жить. Девушка с радостью ухаживала за фермой, животными и птицами.

Однажды девушку вызвала старуха. «Сходи к колодцу, принеси воды и принеси, не проливая», — девушке вручили сито, она должна была налить воду через сито.Девушке стало грустно, так как это было невыполнимой задачей. Она все равно пошла.

Птицы начали щебетать и посоветовали девушке заткнуть дыры золой. Это помогло. Девушка с радостью принесла сито и отдала старушке. «Вы умнее, чем я ожидала», — прокомментировала старуха. Вы также можете прочитать «Принц с ослиными ушами».

Много дней спустя старуха поручила девушке еще одно невыполнимое задание. На этот раз ей дали две пряжи, одну черную, а другую белую.«Стирайте их в реке, пока черная пряжа не станет белой, а белая не станет черной».

После нескольких попыток девочка разочаровалась. И снова с помощью птиц она преодолела непростую задачу. «Повернитесь на восток, чтобы превратить черную пряжу в белую, и наоборот». «Я дам вам последнее испытание, и если вы не проиграете, я оставлю вас в покое», — сказали девушке.

Она должна была прядить паутину, используя пряжу, и она должна была быть гладкой, как царское одеяние.Вскоре она поняла, что мотки продолжают путаться. Но кошки с фермы пришли ей на помощь и сплели для нее паутину.

Впечатленная, старуха отпустила девочку. Она также посоветовала ей забрать с чердака любую шкатулку и забрать домой. Обрадованная девушка пошла на чердак. Она выбрала черную, как ей советовали кошки. Девушка забрала черную шкатулку домой. Когда ее мачеха открыла шкатулку, они обнаружили драгоценные камни и богатство. Старушке хотелось еще большего. Поэтому она попросила дочь покрутить колесо на низкостенном колодце.

Когда у нее порвалась нить, женщина бросила свою дочь. Другая дочь пошла вместе с падчерицей. Но, поскольку она была невоспитанным человеком, у нее было много неприятностей. Она провалила все тесты, в конце концов, ей тоже дали выбор шкатулки перед отъездом.

Девушка выбрала красную шкатулку. Когда она вернулась домой, мать поздоровалась с дочерью и с жадностью попросила открыть гроб. Как только они открыли гроб, вспыхнул пожар, который сжег их обоих. Добрая дочь оплакивала смерть мачехи и сестры, но в конце концов ее оставили в покое.Также прочтите «Джек и бобовый стебель».

Проект дня: «Кваку Анансе — басня, похороны и паучий гроб» на основе ганской мифологии

Проект дня: «Кваку Анансе — сказка, похороны и паучий гроб» основан на ганской мифологии

Вот ваша ежедневная доза незавершенного независимого фильма; в конце недели у вас будет возможность проголосовать за своего фаворита.

А пока: хотите ли вы посмотреть этот фильм? Сообщите нам в комментариях.

«Кваку Анансе»

Tweetable Logline :

Кваку Анансе, обманщик из ганской мифологии, сливается с историей Нэн, молодой женщины, присутствовавшей на похоронах своего отчужденного отца.

Участок элеватора :

Kwaku Ananse — это очень личный проект, основанный на мифологии Ганы. Короткометражный фильм сочетает в себе полуавтобиографические элементы со сказкой о Кваку Анансе, трикстере из западноафриканских историй, который предстает одновременно в образе паука и человека.Басня объединена с историей о юной посторонней женщине по имени Нан Кронхвеа, которая присутствовала на похоронах своего отчужденного отца. Отец Нэн вёл две разные жизни с двумя женами и двумя семьями: одна в Гане, другая в США. Двойственное отношение Нэн к двойной жизни ее отца является отражением более широкой правды о природе наших личных отношений.

Производственная группа:

Режиссер: Акосуа Адома Овусу
Продюсер: Лиза Кортес
Оператор: Педро Гонсалес-Рубио
Этно-музыковед: Ко Нимо

Об этой продукции:

«Кваку Анансе» — это попытка сохранить сказку, которую передал мне отец, и, в свою очередь, сохранить умирающее, но чрезвычайно богатое культурное наследие.В фильме снимется мой любимый дядя, которому почти 80, легендарный этно-музыковед и абсолютная возлюбленная Ко Нимо. Я объединил басню с полуавтобиографическими элементами, сделав проект очень личным.

Текущий статус:

В стадии подготовки.

Кикститер? http://www.kickstarter.com/projects/568625108/kwaku-ananse-a-fable-a-funeral-and-a-spider-coffin

Не забудьте заглянуть на нашу тщательно подобранную страницу на Kickstarter, чтобы узнать больше о проектах, которые, по нашему мнению, вам стоит проверить.

Если у вас есть проект в разработке и вы хотите, чтобы о вас рассказали в грядущей колонке iW Project of the Day, подайте заявку, заполнив эту форму!

Зарегистрируйтесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.

Гробовщик

Александр Пушкин

Гробник взят из издания 1916 года его произведения под названием Прозаические сказки Александра Пушкина в переводе с русского Т.Кин.

На катафалк поместили последние следы гробовщика Адриана Прохорова, и пара невзрачных нефритов в четвертый раз потащилась из Басманной в Никитскую, где находился гробовщик. удаление со всем своим домочадцем. Заперев магазин, он повесил на двери плакат с объявлением о том, что дом будет сдан или продан, а затем пешком направился к своему новому жилищу. Подойдя к маленькому желтому домику, который так долго пленил его воображение и который, наконец, он купил за значительную сумму, старый гробовщик с удивлением обнаружил, что его сердце не радуется.Когда он переступил незнакомый порог и нашел свой новый дом в величайшем замешательстве, он вздохнул о своей старой лачуге, где в течение восемнадцати лет царил строжайший порядок. Он начал ругать своих двух дочерей и слугу за их медлительность, а затем принялся за работу, чтобы помочь им. Вскоре был установлен порядок; ковчег со священными изображениями, шкаф с посудой, стол, диван и кровать занимали отведенные для них углы в задней комнате; на кухне и в гостиной были размещены предметы, составлявшие товарный запас хозяина — гробы всех цветов и размеров, а также шкафы с траурными шляпами, плащами и факелами.

Над дверью была помещена табличка, изображающая толстого Купидона с перевернутым факелом в руке и с надписью: «Здесь продают и накрывают простые цветные гробы; гробы также сдают на прокат, а старые ремонтируют».

Девочки удалились в свою спальню; Адриан осмотрел свои апартаменты, затем сел у окна и приказал приготовить чайную урну.

Просвещенный читатель знает, что Шекспир и Вальтер Скотт изображали своих могильщиков веселыми и шутливыми личностями, чтобы контраст мог сильнее поразить наше воображение.Из уважения к истине мы не можем последовать их примеру и вынуждены признаться, что характер нашего гробовщика полностью соответствовал его мрачному занятию. Адриан Прохоров обычно был мрачным и задумчивым. Он редко открывал рот, за исключением того, чтобы ругать своих дочерей, когда он обнаруживал, что они сидят без дела и смотрят из окна на прохожих, или требовать непомерную цену за свои товары от тех, кто имел несчастье — а иногда и удачу — нуждаться в них.Таким образом, Адриан, сидевший у окна и выпивший седьмую чашку чая, был, как обычно, погружен в меланхолические размышления. Он подумал о проливном дожде, который всего неделю назад начал лить во время похорон отставного бригадира. Многие плащи посохли из-за ливня, а многие шляпы потеряли форму. Он предвидел неизбежные расходы, так как его старый запас похоронных платьев был в плачевном состоянии. Он надеялся компенсировать свои потери похоронами старой Трухиной, жены лавочника, которая больше года находилась на грани смерти.Но Трухина при смерти лежала в Расгуляе, и Прохоров боялся, что ее наследники, вопреки своему обещанию, не потрудятся послать за ним так далеко, а договорятся с ближайшим гробовщиком.

Эти размышления были внезапно прерваны тремя масонскими ударами в дверь.

«Кто там?» — спросил гробовщик.

Дверь открылась, и в комнату вошел человек, в котором с первого взгляда можно было узнать немецкого ремесленника, и с веселым видом двинулся к гробовщику.

«Простите меня, уважаемый сосед», — сказал он на том русском диалекте, который до сих пор мы не слышим без улыбки: «Простите за беспокойство … Я хотел как можно скорее познакомиться с вами. сапожник, меня зовут Готлиб Шульц, и я живу через улицу, в том маленьком домике, прямо напротив ваших окон. Завтра я собираюсь отпраздновать свою серебряную свадьбу, и я пришел, чтобы пригласить вас и ваших дочерей отобедать с нас.»

Приглашение было сердечно принято.Гробовщик попросил сапожника сесть и выпить чашку чая, и благодаря отзывчивости Готлиба Шульца они вскоре завязали дружеский разговор.

«Как у вас дела?» — спросил Адриан.

«Вот так, — ответил Шульц; «Я не могу жаловаться. Моя продукция не такая, как твоя: живые обходятся без обуви, а мертвые не обходятся без гробов».

«Совершенно верно, — заметил Адриан. «но если живому не на что купить обувь, вы не можете придраться к нему, он ходит босиком, а мертвому нищему гроб достается даром.»

Таким образом, разговор между ними продолжался некоторое время; наконец сапожник встал и попрощался с гробовщиком, возобновив свое приглашение.

На следующий день, ровно в двенадцать часов, гроб -мейкер и его дочери вышли из дверного проема своей новоприобретенной резиденции и направились в сторону жилища своего соседа. Я не буду останавливаться на описании русского кафтана Адриана Прохорова, а также европейских туалетов Акулиной и Дарьи, отклоняющихся. в этом отношении от обычного обычая современных романистов.Но я не считаю излишним заметить, что на них обоих были желтые плащи и красные туфли, которые они привыкли носить только в торжественных случаях.

Домик сапожника был заполнен гостями, в основном немецкими мастерами с женами и мастерами. Из русских чиновников присутствовал только один, финн Юрко, сторож, который, несмотря на свое скромное призвание, был предметом особого внимания хозяина. Двадцать пять лет он добросовестно исполнял обязанности форейтора Погорельского.Пожар 1812 года, разрушивший древнюю столицу, уничтожил также его маленькую желтую сторожевую будку. Но сразу же после изгнания врага на его месте появилась новая, выкрашенная в серый цвет и с белыми дорическими колоннами, и Юрко снова стал расхаживать перед ней взад и вперед со своим топором и серой кольчугой. Он был известен большей части немцев, живших у Никитских ворот, а некоторые из них даже ночевали с воскресенья на понедельник под его крышей.

Адриан сразу же познакомился с ним, как с человеком, который рано или поздно может понадобиться ему, и когда гости заняли свои места за столом, они сели рядом друг с другом.Герр Шульц с женой и их дочерью Лотхен, молодой девушкой семнадцати лет, прислуживали за столом и помогали повару подавать. Пиво лилось ручьями; Юрко съел, как четыре, и Адриан ни в чем не уступил ему; его дочери, однако, отстаивали свое достоинство. Беседа, которая велась на немецком языке, постепенно становилась все более оживленной. Внезапно хозяин попросил минутку внимания и, откупорив запечатанную бутылку, сказал громким голосом по-русски:

«За здоровье моей доброй Луизы!»

Шампанское вспененное.Хозяин нежно поцеловал свежее лицо своей партнерши, а гости шумно выпили за здоровье доброй Луизы.

«За здоровье любезных гостей!» воскликнул я хозяин, откупоривая вторую бутылку; и гости поблагодарили его, осушив еще раз стаканы.

Затем последовала череда тостов. За здоровье каждого гостя я был опьянен; они выпили за здоровье Москвы и целого десятка маленьких немецких городков; они пили за здоровье всех корпораций в целом и каждой в отдельности; пили за здоровье мастеров и мастеров.Адриан с энтузиазмом выпил и так развеселился, что предложил шуточный тост за себя. Вдруг один из гостей, толстый пекарь, поднял бокал и воскликнул:

«За здоровье тех, для кого мы работаем, наших клиентов!»

Это предложение, как и все остальные, было принято радостно и единодушно. Гости начали салютовать друг другу; Портной поклонился сапожнику, сапожник — портному, пекарь — обоим, вся компания — пекарю и т. д. Посреди этих взаимных поздравлений Юрко воскликнул, обращаясь к своему соседу:

«Приди, батюшка! Пей за здоровье своих трупов!»

Все засмеялись, но гробовщик посчитал себя оскорбленным и нахмурился.Никто этого не заметил, гости продолжали пить, а когда они вставали из-за стола, уже прозвенел звонок на вечерню.

Гости разошлись поздно, большая часть в очень веселом настроении. Толстый пекарь и переплетчик, лицо которого, казалось, было перевязано красным сафьяном, взяли за руки Юрко и повели его обратно в его маленькую сторожевую будку, соблюдая при этом пословицу: «Один хороший поворот достоин другого».

Гробовщик вернулся домой пьяный и сердитый.

«Почему это, — воскликнул он вслух, — почему моя профессия не так честна, как любая другая? Разве гробовщик брат палачу? Почему эти язычники смеялись? Гробовщик — шут «Я хотел пригласить их в свое новое жилище и устроить им пир, но теперь я ничего подобного не сделаю. Вместо того, чтобы приглашать их, я приглашаю тех, на кого я работаю: православных мертвецов».

«Что случилось, маленький отец?» — сказал слуга, который в тот момент был занят снятием сапог: «Зачем вы говорите такую ерунду? Креститесь! Пригласите мертвых в свой новый дом! Какая глупость!»

«Да, клянусь Господом! Я приглашаю их, — продолжал Адриан, — и это тоже на завтра!»… Сделайте мне одолжение, мои благодетели, придите и пируете со мной завтра вечером; Я угощу тебя тем, что послал мне Бог ».

С этими словами гробовщик повернулся к постели и вскоре начал храпеть.

Было еще темно, когда Адриан проснулся ото сна. Трухина, жена лавочника , умер в ту же ночь, и ее пристав отправил специального гонца верхом на лошади, чтобы донести эту новость до Адриана. Гробовщик дал ему десять копеек на покупку бренди, оделся как можно быстрее. взял дрожки и отправился в Расгуляй.Перед дверью дома, в котором лежал покойный, полиция уже заняла свою позицию, и торговцы ходили взад и вперед, как вороны, нюхающие труп. Покойник лежал на столе, желтый, как воск, но еще не обезображенный разложением. Вокруг нее стояли ее родственники, соседи и домашняя прислуга. Все окна были открыты; горели свечи; и священники читали молитвы за умерших. Адриан подошел к племяннику Трухиной, молодому торговцу в модном сюртуете, и сообщил ему, что гроб, восковые свечи, накидка и прочие похоронные принадлежности будут немедленно доставлены со всей возможной точностью.Наследник рассеянно поблагодарил его, сказав, что он не будет торговаться о цене, а будет полагаться на то, что он будет действовать во всем по своей совести. Гробовщик, в соответствии со своим обычным обычаем, поклялся, что не будет брать с него слишком много денег, обменялся многозначительными взглядами с судебным приставом, а затем ушел, чтобы приступить к работе.

Весь день ушел в обход между Расгуляй и Никитскими воротами. К вечеру все было закончено, и он вернулся домой пешком, отпустив своего водителя.Была лунная ночь. Гробовщик благополучно добрался до Никитских ворот. Возле церкви Вознесения его приветствовал наш знакомый Юрко, который, узнав гробовщика, пожелал ему спокойной ночи. Было поздно. Гробовщик как раз подходил к своему дому, как вдруг ему показалось, что он увидел, как кто-то подошел к его воротам, открыл калитку и исчез внутри.

«Что это значит?» подумал Адриан. «Кто может снова нуждаться во мне? Неужели это вор пришел, чтобы ограбить меня? Или у моих глупых девочек есть любовники, идущие за ними? Боюсь, это ничего не значит!»

И гробовщик подумал позвать на помощь своего друга Юрко.Но в этот момент к калитке подошел другой человек и хотел было войти, но, увидев спешащего к нему хозяина дома, остановился и снял свою треугольную шляпу. Его лицо показалось Адриану знакомым, но в спешке он не смог рассмотреть его внимательно.

«Вы оказываете мне услугу своим визитом», — запыхавшись, сказал Адриан. «Входите, я вас умоляю».

«Не церемонись, маленький отец», — глухо ответил другой; «вы идете первым и указываете дорогу своим гостям.«

У Адриана не было времени на церемонию. Калитка была открыта; он поднялся по ступеням, за которыми следовали другие. Адриану показалось, что он слышит, как люди ходят по его комнатам.

« Что, черт возьми, все это значит! » — подумал он про себя и поспешил войти. Но увидевшее его глаза зрелище заставило его ноги подкоситься. лица, впалые рты, тусклые, полузакрытые глаза и выпяченные носы.Адриан с ужасом узнал в них людей, которых он сам похоронил, и в вошедшем с ним госте, бригадира, похороненного во время проливного дождя. Все, мужчины и женщины, окружили гробовщика поклонами и приветствиями, кроме одного бедняги, недавно похороненного даром, который, сознавая и стыдясь своих тряпок, не решился приблизиться, а покорно держался в стороне в углу. Все остальные были прилично одеты: трупы женщин в фуражках с лентами, чиновники в форме, но с небритой бородой, торговцы в праздничных кафтанах.

«Видишь ли, Прохоров, — сказал бригадир от имени всей благородной роты, — мы все поднялись по твоему приглашению. Дома остановились только те, кто не смог прийти, кто рассыпался и рассыпался в клочья. ничего не осталось, кроме костей без плоти. Но даже среди них был один, у которого не хватило терпения остаться — так он хотел прийти и увидеть тебя … »

В этот момент маленький скелет протолкнулся к нему. сквозь толпу и подошел к Адриану. Его бестелесное лицо приветливо улыбалось гробовщику.Клочья зеленой и красной ткани и гнилое полотно висели на нем то тут, то там, как на шесте, и кости его ног грохотали в его больших сапогах, как пестики в ступках.

«Ты меня не узнаешь, Прохоров», — сказал скелет. «Разве вы не помните гвардейского сержанта в отставке Петра Петровича Курилкина, которому в 1799 году вы продали свой первый гроб, да и то вместо дуба?»

С этими словами труп протянул к нему свои костлявые руки; но Адриан, собрав все свои силы, взвизгнул и оттолкнул его от себя.Петр Петрович пошатнулся, упал и рассыпался на куски. Среди трупов поднялся ропот негодования; все встали на защиту своего товарища, и они завалили Адриана такими угрозами и проклятиями, что бедное войско, оглушенное их криками и почти раздавленное насмерть, потеряло присутствие духа и упало на кости отставного сержанта гвардейцы и упали в обморок.

Некоторое время солнце освещало кровать, на которой лежал гробовщик. Наконец он открыл глаза и увидел перед собой слугу, ухаживающего за чайной урной.Адриан с ужасом вспомнил все происшествия вчерашнего дня. Бригадир Трухина и сержант Курилкин смутно предстали перед его воображением. Он молча ждал, пока слуга начнет разговор и сообщит ему о событиях ночи.

«Как вы спали, батюшка Адриан Прохорович!» — сказала Аксиния, протягивая ему халат. «Ваш сосед, портной, был здесь, и сторож также звонил вам, чтобы сообщить, что сегодня его именины; но вы так крепко спали, что мы не хотели вас будить.«За мной кто-нибудь приехал из покойной Трухиной?»

«Покойный? Значит, она мертва? »

« Какой же ты дурак! Разве ты сам не помог мне вчера подготовить вещи к ее похоронам? »

« Ты сошёл с ума, маленький отец, или ты еще не оправился от последствий вчерашней запой? Какие похороны были вчера? Вы весь день пировали у немцев, а потом пришли домой пьяные, бросились на кровать и проспали до этого часа, когда уже зазвонили колокола для мессы.«

« Правда! »- с большим облегчением сказал гробовщик.

« Да, действительно, — ответил слуга. . »

Создайте библиотеку и добавьте свои любимые истории. Начните, нажав кнопку« Добавить ».

Добавьте The Coffin-Maker в свою личную библиотеку. Добавьте The Coffin-Maker в вашу личную библиотеку.
Смерть в народных сказках и сказках
Жил-был бедный портной, который едва мог прокормить своих двенадцать детей. Когда родился тринадцатый, обезумевший мужчина выбежал на дорогу, решив найти кого-нибудь, кто станет крестным отцом для ребенка. Он не знал другого способа обеспечить своего новорожденного сына. Первым прошел Бог, но бедный портной отверг его. «Бог дает богатым и берет у бедных. Я буду ждать, пока придет другой.«Вторым прошел Дьявол, но бедный портной отверг и его». Он лжет, обманывает и сбивает с пути хороших людей. Я подожду другого ». Третьим человеком, прошедшим мимо, была Смерть, и бедный портной внимательно его рассмотрел.« Смерть одинаково относится ко всем людям, будь то богатые или бедные. Он тот, кого я спрошу «.
Смерть никогда раньше не просили об этом, но он сразу согласился. «Ваш ребенок ни в чем не будет нуждаться, — сказал он, — потому что я действительно могущественный друг». Шли годы, а он сдержал слово.Мальчик и его семья ни в чем не нуждались. Когда мальчик, наконец, достиг совершеннолетия, перед ним предстал его крестный отец Смерть. «Пришло время утвердить вас в этом мире. Вы должны стать великим врачом. Возьмите эту волшебную траву, лекарство от любого недуга на этой земле. Ищите меня, когда вас зовут к постели пациента. Если вы видите меня во главе, затем дайте им настойку травы, и ваш пациент будет здоров. Но если вы увидите меня у подножия, вы поймете, что им пора умирать. Ваш диагноз всегда будет правильным, и вы станете знаменитым вокруг света.«
Так оно и было. Молодой человек стал самым известным врачом своего времени, и его слава распространилась повсюду, пока не достигла ушей короля. Король лежал больной в своей золотой постели, и он вызвал к себе сына портного. Но когда молодой доктор наконец прибыл в богато обставленную спальню, он увидел, что король тяжело болен и что Смерть стоит у его ног. Этот царь был очень любим, и молодой человек очень хотел его вылечить. Он быстро проинструктировал придворных повернуть кровать в обратную сторону, а затем вылечил короля настойкой волшебной травы.Смерть не обрадовалась. Он погрозил своим длинным костлявым пальцем крестнику и сказал: «Никогда больше не обманывай меня. Если ты это сделаешь, тебе будет хуже».
Молодой человек принял это предупреждение близко к сердцу и больше не пересекал своего крестного — до тех пор, пока дочь короля не заболела, и его не вызвали обратно во дворец. Это был единственный ребенок хорошего короля. Он отчаянно хотел увидеть ее хорошо. «Спаси ее жизнь, — сказал король, — я дам тебе ее руку замуж». Доктор пошел в спальню прекрасной девы, где ждала Смерть.Он стоял у изножья кровати принцессы, готовый увести ее. «Не перебивай меня снова», — предупредил его крестный, но доктор уже был наполовину влюблен. Он приказал перевернуть постель принцессы и дал ей настойку на травах.
Принцесса была немедленно исцелена, но Смерть протянула холодную белую руку и сжала ее руку крестника, говоря. «Вместо этого ты пойдешь со мной». Он отвел юношу в пещеру, в нишах которой стояли миллионы свечей. «Здесь, — сказал он, — горят свечи для каждой жизни на земле.Каждый раз, когда свеча опускается и гаснет, жизнь заканчивается. Это твое. Смерть указала на свечу, которая сгорела до состояния ванны из воска. «Пожалуйста, — умолял его крестник, — много лет я был твоим верным слугой. Пожалуйста, Крестный Отец Смерти, разве ты не зажжешь для меня новую свечу? Смерть безжалостно смотрела на него. Свеча зашипела и погасла. Молодой доктор упал замертво.
Эта история под названием Смерть Крестного отца происходит из немецких народных сказок братьев Гримм.Его также можно найти в различных формах в ряде других стран — например, Пастух и три болезни из Греции, Справедливый человек из Италии, Ангел забирающий души из Армении, Контракт с Азраилом из Египта, Доктор Урссенбек из Австрии и Мальчик с бочонком эля из Норвегии. Это одна из ряда народных сказок, в которых Смерть олицетворяется: иногда как пугающая фигура, иногда как сострадательная, а иногда как обычный мужчина или женщина, у которых есть работа.
Есть много сказок, в которых Смерть оказывается перехитренной, например, Jump In My Sack из Словении, в которой молодой человек ублажает могущественную фею, которая предлагает ему два волшебных желания. Он просит мешок, который втянет все, что он назовет, и палку, которая сделает все, что он просит. Эти желания исполняются, и молодой человек использует мешок, чтобы принести ему мясо и питье, пока он не приходит в большой город и не попадает в группу игроков. Смерть (или Дьявол в итальянской версии сказки) — среди переодетых игроков, которые развлекаются за игровым столом, заманивая людей к финансовому краху, а затем собирая их души, когда они доводятся до самоубийства.Молодой человек видит сквозь маскировку Смерти. Он приказывает мешку всосать Смерть, затем приказывает палке громко бить его. Наконец Смерть умоляет о пощаде, обещая молодому человеку все, что он захочет. Молодой человек просит вернуть к жизни всех своих друзей-азартных игроков, а затем приказывает Смерти немедленно уйти и держаться подальше от него. Но много лет спустя, старый и больной, он передумал об этой сделке. Теперь он использует мешок, чтобы позвать Смерть обратно, и благодарен за то, что его уводят.
В ряде сказок Смерть обманута и изгнана с ужасными последствиями.Старые, больные и смертельно раненые не умирают, а пребывают в агонии, пока, наконец, важность роли Смерти больше не может игнорироваться. В испанской сказке старуха ловит Смерть на своем грушевом дереве и не отпускает его, пока он не пообещает никогда не вернуться. Женщину зовут Тиа Мизерия (тетя Мизери), и пока Смерть сдерживает свое обещание, мы будем страдать в этом мире. В похожей сказке из Португалии Смерть в конце концов перехитрила старуху — но находит ее такой проницательной, что быстро возвращает ее в дом и убегает.
Некоторые сказки рассказывают о Боге матери Смерть, например, версии историй, рассказываемых в Словении и Моравии, а также за морем в американском горном районе Аппалачей. Изображение смерти мужчиной или женщиной зависело от культуры, времени и рассказчика, но примеры того и другого широко встречаются в народных сказках по всему миру. В Смерть и Дева , история, известная как в народных сказках, так и в народных балладах, взаимодействие мужской фигуры Смерти и рожденной молодой женщины, на которую он пришел, имеет почти соблазнительное качество.Она пытается торговаться за свою жизнь, предлагая свое золото и драгоценности, когда он мягко объясняет, что она должна пойти с ним той же ночью. В некоторых графических изображениях этой истории Смерть изображается как рыцарь, одетый в черное; в других, что еще более пугающе, он — скелет в рыцарской одежде. (Франц Шуберт использовал этот рассказ для своего прекрасного квартета ре минор: Смерть и девушка , сочиненного в 1824 году.) В турецкой сказке Принц, который жаждал бессмертия , мужская фигура Смерти противопоставляется фигуре Смерти. Королева бессмертия.Они заключают пари, кто подбросит героя, подбросив его в воздух. В рассказе из северной Италии Смерть изображена как прекрасная молодая женщина. Она нежеланный гость во дворце, когда раскрывается ее истинная личность (когда она забирает красивого молодого короля), но желанный гость в коттедже бедной старухи, которая ждала ее.
В представлениях раннего средневековья Смерть обычно была мужской: могущественной, безжалостной, вездесущей. Одетый в черное, он был Мрачным Жнецом, рубившим мужчин и женщин в расцвете сил, как принца, так и поэта, и нищего.В период позднего средневековья и раннего Возрождения мы находим больше примеров Смерти как женщины — таких как Донна Ла Морт в знаменитом стихотворении Петрарки «Триумф смерти», которая внезапно появляется полностью «черным и черным», чтобы претендовать на жизнь молодой дворянки. Танец смерти (или Danse Macabre) впервые появился в середине 14-го века, когда Черная смерть опустошила свой путь по Европе. Танец смерти возник в форме христианской зрелищной пьесы, которую разыгрывают на кладбищах и кладбищах среди склепов и могил.Смерть появилась здесь в виде замаскированных фигур скелетов, намеревающихся увести серию жертв (всего двадцать четыре) из всех слоев общества. Жертвы будут протестовать, предлагая причины, по которым их и только их одного следует пощадить, но в конце концов всех уносят в могилу, пока играют скрипачи. Это сопровождалось проповедями, в которых подчеркивалось, что смерть может поразить любого в любое время, и призывали аудиторию подготовиться и жить без греха.
В Италии следующего столетия смертельные зрелища ставились более тщательно.Как описывают их Чарльз Б. Герберманн и Джордж Чарльз Уильямс (в Католической энциклопедии): «После наступления темноты по улицам города ехала огромная повозка, задрапированная черным и запряженная волами. В конце шахты была видна Ангел Смерти трубил в трубу. На вершине фургона стояла огромная фигура Смерти с косой в окружении гробов. Вокруг фургонов были закрытые могилы, которые открывались всякий раз, когда процессия останавливалась. Мужчины, одетые в черные одежды, на которых были нарисованы черепа. и кости вылезли наружу и, сидя на краю могил, пели панихиды о краткости человеческой жизни.Перед и позади фургона появились люди в черно-белых одеждах с факелами и посмертными масками, за которыми следовали знамена с изображениями черепов, костей и скелетов, верхом на тощих клячках. Пока они шли, вся компания дрожащими голосами пела Miserere ».
Есть много графических изображений Триумфа Смерти и Танца Смерти, например, гравюры на дереве, созданные Гансом Гольбейном в 1538 году. Серия Гольбейна начинается с Сотворения, Искушения, Изгнания и Последствий Первородного Греха, что приводит к Смерти. в мир.Пятая гравюра на дереве изображает мертвых в виде скелетов на кладбище, играющих с музыкальными инструментами. На следующих изображениях показаны различные фигуры, танцующие к своим могилам, от высокородного Папы до скромного нищего. Последние изображения показывают Страшный суд и победу Бога над смертью. Смерть также появляется как скелет в самых ранних дошедших до нас картах Таро, которые впервые появились в Италии и Франции в 14 веке. Тогда использование карт было ограничено, потому что каждую колоду приходилось раскрашивать вручную. С техникой печати 16 века их использование стало более распространенным.В колоде «Марсель» этого периода Смерть представляет собой бесполую фигуру скелета, держащую косу и стоящую на поле костей. Более известная колода Таро Райдера Уэйта (иллюстрированная Памелой Колман Смит) восходит к 1910 году, но использует символические образы более раннего периода. Здесь Смерть появляется как рыцарь-скелет, одетый в черные доспехи, восседающий на белом коне. Этот образ перекликается с гравюрами Гольбейна и гравюрой Альбрехта Дюрера 16 века «Рыцарь, смерть и дьявол».
Мой друг и коллега Мидори Снайдер — писательница, которая разными способами работала с фольклором смерти (в ее элегическом феерическом романе Сад Ханны , рассказе ее детей «Джек Стро» [читать онлайн здесь] и в романе -в работе по итальянской сказке), поэтому я спросил ее мнение по этому поводу:
«В фольклоре есть много персонажей, связанных со смертью, — ответил Мидори, — различные провозвестники смерти и торговцы смертью, но я бы предположил, что на самом деле они не являются фигурами Смерти, как в случае с мистером Мидори.или Мисс Смерть. Морриган, ирландская богиня войны, например, упивается не только славой войны, но также ее насилием и резней: вкусом страха, запахом крови, моментами смерти воинов на поле битвы. Летая над битвой в образе черной ворона, она — фигура Судьбы, как Валирии из скандинавского мифа , предсказывающие , кто будет жить, а кто умрет … но она не сама Смерть. Различные инкубы и суккубы из европейских народных легенд являются торговцами смертью, в своих действиях они смертельны для незадачливых смертных, которые запутались с ними…но они тоже не Смерть. Их интерес представляют конкретные люди (обычно те, кто улавливает их сексуальный интерес), тогда как Смерть — убийца с равными возможностями. Смерть забирает ребенка, взрослого, старого, молодого, сильного и слабого. Смерть не различает, а движет всем по постоянно меняющейся, непредсказуемой схеме. Вот что так ужасно — то, как смерть сопротивляется включению в известный план. Все, что мы знаем, это то, что это произойдет, но никогда не когда и никогда.Такие сказки, как Godfather Death или средневековый танец смерти, специально обращались к этой идее и этому ужасу — в отличие от других фольклорных смертоносных существ, которые выбирают очень конкретные жертвы. Пугающий рассказ Эдгара Аллана По «Маска красной смерти» играет с идеей о том, что каждый воображает, что он может предсказывать и идентифицировать Смерть и, следовательно, держать его / ее подальше. И что пугает в сказке, так это явная легкость, с которой Смерть проникает в маску вместе с остальными гуляками.«
«Я также думал о различиях в тех историях, где мертвые живут в мире, альтернативном нашему», — продолжает Мидори. «Греческий бог подземного мира, Аид, не фигура мистера Смерти, а, скорее, он Король мертвых, довольный тем, что правит душами, которые пришли к нему, вместо того, чтобы выйти и схватить их сам. Точно так же в христианской традиции, где те, кто умирают, « рождены для вечной жизни » на небесах или в аду, Христос не является мистером Смертью, как и сатана (особенно если кто-то думает о его образе Данте, застывшего в постели. льда), хотя у обоих есть что сказать о мертвых душах в загробной жизни.
«Когда мы смотрим на миф, особенно на тот цикл сказок, в котором смерть приносит в мир (часто неуклюжая фигура Трикстера), смерть редко олицетворяется. Она движется как сила природы, невидимая и вездесущая. Смерть происходит . Но в народных сказках и сказках смерть приобретает лицо, фигуру, точку консолидации, что позволяет главному герою сказки, столкнувшись с его или ее смертностью, распознать ближайший момент. мистераили Мисс Смерть — это обычно странница, путешественница, не связанная местом или положением. Сама анонимность и гибкость олицетворенной Смерти обеспечивает равенство, с которым смерть встречает всех нас … высоких и низких.
«Смерть также является зеркальным отражением нас самих. В живописных изображениях средневековья и эпохи Возрождения Смерть часто носит рваную, зеркальную копию одежды, которую носит его жертва. В конце концов, это наша Смерть, которую мы встречаем для каждого из нас, никто другой.В рассказах, где он появляется, мистер Смерть является отражением — конкретным, экстернализованным образом смерти главного героя. И поэтому его внешний вид может что-то сказать о персонаже, чья смерть наступила. От Мрачного жнеца из средневековой легенды до элегантного молодого незнакомца в рассказе Питера Бигля «Приди, леди Смерть» или «женщины в белом» в фильме Боба Фоуза « All That Jazz», от Шивы с ее сладострастной формой и смертоносными руками до Джонни Деппа в Призрачный фильм Джима Джармуша « Мертвец », Смерть появляется в разных обличьях, но также по-разному действует как повествовательный знак.Например, смерть Койота в мифах Трикстера переживается (и читается) совсем иначе, чем смерть, предложенная рыцарем-скелетом, который приходит, чтобы забрать Деву. Первый считается временным, потому что койот всегда возвращается к жизни, а другой пугающе постоянен. Скелет отражает то, во что превратится Дева. Воистину, во что мы все станем ».
Смерть — частая тема в сказках, равно как и суровые реалии ее последствий, поскольку многие истории начинаются со смерти одного или обоих родителей героя.Историк сказок Марина Уорнер отмечает, что смерть во время родов была гораздо более распространенным явлением в века, предшествовавшие нам, и преобладание пасынков и сирот в сказках отражало социальную реальность. Многие из этих сказок (в их доикторианской форме) были чрезвычайно жестокими, в том числе те, что собраны братьями Гримм в изданиях, изданных для немецких детей. Хотя известно, что Гриммы редактировали свои сказки довольно тяжелой рукой, лишая их чувственности и моральной двусмысленности, они не стеснялись оставлять нетронутыми большую часть худшего насилия.(Действительно, как отметила ученая Мария Татар, в некоторых рассказах они усиливали это.) Убийство, каннибализм и детоубийство — главные элементы жанра сказки. От Синей Бороды с его комнатой ужасов до доброй жены в Можжевельник , которая обезглавливает своего неудобного пасынка, смерть — очень реальная угроза в сказках, но не всегда за ней остается последнее слово. В Птица Фитчера (вариант Синей Бороды) героиня не только перехитрила волшебника, который хочет жениться, а затем убить ее, но и может вернуть к жизни изрубленные тела своих предшественников.Пасынок в фильме Можжевельник возвращается на землю в виде птицы. Мертвая мать Золушки возвращается в виде рыбы (в древнейшей китайской версии истории), коровы (в шотландской версии) или дерева (в версии, найденной в Гриммсе), присматривая за своей дочерью и шепча мудрые советы. .
Еще один хороший пример — история Белоснежки. Наша героиня не просто спит, а мертвых в ранних версиях ее сказки: выставлена в стеклянном гробу, ее форма нетленная, как у святой.Некрофильный подтекст этой истории наиболее очевиден в итальянской версии 16-го века под названием The Crystal Casket . В этой сказке героиню уговаривают познакомить своего учителя с овдовевшим отцом. Возникает брак, но вместо благодарности учитель жестоко обращается с падчерицей. Орел помогает девушке сбежать и прячет ее во дворце фей. Затем мачеха нанимает ведьму, которая продает девушке отравленные сладости. Она съедает одного и умирает. Феи оживляют ее.Ведьма снова наносит удар, переодетая портной в красивом платье на продажу. Когда платье зашнуровано, девушка падает замертво — и на этот раз феи не оживят ее. (Они обижены тем, что она продолжает игнорировать их предупреждения.) Они помещают тело девушки в сказочную шкатулку, привязывают ее к спине лошади и отправляют в королевский город.
Шкатулку вскоре находит принц, который влюбляется в красивую «куклу» и забирает тело с собой. «Но мой сын, она мертва!» протестует его мать.Князь не расстанется со своим сокровищем; он запирается в башне с девушкой, «поглощенной любовью». Вскоре его вызывают в бой, оставив куклу на попечение матери. Королева игнорирует жуткое существо до тех пор, пока не приходит письмо, предупреждающее ее о скором возвращении принца. Она быстро вызывает своих горничных и приказывает им очистить заброшенный труп. Они так и делают, в спешке проливая воду, сильно пачкая девичье платье. Королева думает быстро. «Снимай платье! Мы сделаем еще одно, и мой сын никогда не узнает.»Когда они расстегивают шнурки, девушка возвращается к жизни, сбитая с толку и встревоженная. Королева с сочувствием слышит ее историю, одевает девушку в ее королевскую одежду, а затем, как ни странно, прячет девушку за замком и ключом, когда приходит принц. Он сразу же просит увидеть свою «жену». (Что, черт возьми, он делал в этой запертой комнате?) «Мой сын, — говорит королева, — девочка умерла. От нее так плохо пахло, что мы похоронили ее ». Он злится и плачет. Королева смягчается. Вызывают героиню, рассказывают ее историю, и теперь они поженились.
Автор и исследователь сказок Вероника Шаноэс отмечает: «Многие сказки и мифы касаются фантазии о том, что, если вы достаточно любите кого-то, вы можете воскресить его из мертвых. В сказках это усилие обычно бывает успешным, и желание исполняется: Спящая красавица просыпается; Белоснежка оживает; старшие сестры в Птица Фитчера реанимируются; героиня восстанавливает своего принца в К востоку от Солнца, к западу от Луны и т. Д. Но в мифе рассказы, как правило, больше о границах человеческой любви и ее неспособности победить смерть: Гильгамеш не может вернуть Энки; Ахилл не может вернуть Патрокла; Тесей не может спасти Пирифоса; Орфей терпит поражение; и хотя она богиня, любовь Деметры к Персефоне может вернуть ее только на полпути.«
Сказки Ганса Христиана Андерсена часто затрагивают тему смерти, но те, что непосредственно затрагивают эту тему, относятся к его наиболее набожным и сентиментальным, они лучше соответствуют викторианским вкусам, чем наши сегодняшние. Один из наиболее интересных из них — История матери , в котором Смерть стучится в дверь женщины и забирает ее любимого сына. Обезумевшая женщина решает следовать за ней и проделывает долгий и утомительный путь в царство Смерти.Там она находит оранжерею, до отказа заполненную цветами и деревьями всех видов, каждое из которых представляет собой отдельную жизнь где-то на земле. Когда приходит Смерть, она обманом заставляет его вернуть жизнь ее сына, но Смерть показывает ей будущее и ужасную жизнь, которую будет вести ее ребенок. Тогда она знает, что его смерть — это воля бога и милосердие, и она спокоена.
Самая лучшая сказка Андерсена о смерти заслуженно стала классикой. Соловей — это история китайского императора и птицы с изысканной песней.Император какое-то время обожает птицу, затем заменяет скромное, верное существо золотой механической копией … до той ночи, когда за ним приходит Смерть, тяжело присев на грудь:
Открыв глаза, он увидел, что это Смерть сидела там в короне Императора, держала в руках золотой меч Императора и несла шелковое знамя Императора. Среди складок больших бархатных занавесей виднелись до странности знакомые лица. Одни были ужасными, другие нежными и добрыми.Это были дела Императора, хорошие и плохие, которые вернулись к нему теперь, когда Смерть села в его сердце.
«Разве ты не помнишь?» они шептались один за другим. «Разве ты не помнишь …?» И они рассказали ему о вещах, от которых у него на лбу выступил холодный пот.
«Нет, не вспомню!» сказал Император. «Музыка, музыка, звучите в великий китайский барабан, чтобы я не услышал, что они говорят!»
Но ничто не заглушит шепот. Механическая птица Императора сидит безмолвно, потому что заводить ее некому.Затем появляется настоящий соловей, узнав о бедственном положении императора. Он поет так красиво, что фантомы исчезают, и даже Смерть перестает слушать. Соловей торгуется за жизнь императора, и Смерть уходит.
Смерть подчеркивает магические истории, составляющие The Arabian Nights , потому что это причина, по которой Шахерезада рассказывает свои истории: чтобы спасти себя и свою сестру. «В« Шахерезаде »есть что-то почти трикстерское, — отмечает Мидори.»Она использует рассказывание историй, чтобы держать смерть в страхе, — но она делает это, никогда не заканчивая рассказ утром, когда его завершение может сигнализировать о прибытии ее собственной обещанной смерти. ночь, чтобы закончить — и затем быстро начинает другую сказку, прежде чем ночь закончится. Момент завершения (репетиция «смерти») действительно наступает — но посреди ночи, что позволяет ей воскресить себя в другой сказке до восхода солнца.Таким образом, как если бы каждая история рождает свой собственный момент смерти, за которым следует новое произведение, которое воскрешает рассказчика. Это как смерть обманщика в рассказах о Койоте, смерть, которая никогда не бывает окончательной. Он всегда возвращается, повторяя движение между смертью и творением ».
Это тоже сказки, смерть не всегда окончательна; иногда это агент изменений и трансформации. Спящая красавица в своем смертном сне, Белоснежка в своем стеклянном гробу: это просто репетиция смерти, и из нее создается новая жизнь (буквально, в случае Спящей красавицы, которая рожает близнецов, когда она лжет. спят и просыпаются, пытаясь сосать грудь).В мифах Трикстера обычно проясняется связь между смертью и жизнью, разрушением и творением; но и в сказках смерть не всегда является концом или, по крайней мере, не просто концом. В нем могут быть семена новой жизни, изменений, трансформации — именно об этом часто и заключаются эти сказки на самом базовом уровне.
«Смерть в фольклоре, если она не связана с более жестокими типами торговцев смертью, обычно довольно неоднозначна, — заключает Мидори, — что, конечно же, является природой самой смерти.В какой-то момент мы должны принять и принять это, потому что это судьба всех нас, но мы сопротивляемся этому (по крайней мере, в определенные моменты нашей жизни) из-за его окончательности. Смертельные образы в народных сказках и сказках позволяют нам персонифицировать наш контакт со смертью на достаточно долгое время, чтобы противостоять ей, спорить с ней, противопоставлять ей свой разум. . . и, возможно, если нам повезет, наконец-то помириться с этим ».
Это благодатная почва для писателей-фантастов, некоторые из которых уже хорошо ею воспользовались: Урсула К.Ле Гуин в The Farthest Shore , Джейн Йолен в Карты скорби , Рэйчел Поллак в Godmother Night , Нил Гейман в его комиксе Sandman и т. Д. и взрослеет … и по мере того, как мы, писатели-фантасты и художники, стареем и взрослеем вместе с ним.
****
Сегодняшние изумительно жуткие фотографии сделаны американским фотографом Даниэлем Васкесом, который живет и работает в районе залива Калифорнии.Посетите его веб-сайт «Американский упырь» и страницу в Instagram, чтобы увидеть больше его потрясающих работ.
Фотографии выше принадлежат Даниэлю Васкесу. Иллюстрации: «Крестный отец смерти» Джонни Б. Грюэля (1880-1938) и карта Таро Смерти Памелы Колман Смит (1878-1951). Все права на изображения и текст, указанные выше, принадлежат художникам и авторам. Большое спасибо Мидори Снайдер за ее вклад в это эссе. Дополнительная литература: Кэтрин Лэнгриш о смерти в фантастической литературе.
Быть похороненным заживо было настолько распространено в викторианскую эпоху, что врачи использовали эти 10 методов, чтобы предотвратить это
«Они мудро оставляют могилы для мертвых открытыми.
« Некоторые рано ложатся спать ».
Современные медицинские технологии предоставляют бесценные услуги. У нас есть доступ к эффективным лекарствам, правильной диагностике, успешным операциям и увеличению продолжительности жизни. Врачи также способны на то, что многие могут принять как должное в наши дни: окончательное доказательство смерти человека.Может показаться, что объявление одного умершего должно быть простым процессом, однако врачи и гробовщики в XVIII и XIX веках практиковали с меньшей уверенностью, чем их современные коллеги. Опора на элементарные методы наблюдения, такие как обоняние и осязание, была золотым стандартом.
После успеха готического романа Мэри Шелли 1818 года « Франкенштейн » близкие недавно умершего задались вопросом, что отличает жизнь от смерти.«Тафофобия», страх быть похороненным заживо, быстро распространялась, а ошибочная смерть предшествовала живому захоронению, и следовало избегать любой ценой. Пандемия сомнений распространилась по Европе, Соединенному Королевству и Соединенным Штатам, породив столетние гротескные и гениальные устройства, чтобы избавить разум живого от любых сомнений, связанных с живыми захоронениями.
« Франкенштейн, » — не единственная история реанимации, порожденная увлечением погребением живых существ викторианской эпохи.Поколения историй, передаваемых из семей и сообществ, только разжигали огонь страха, связанный с тем, что их похоронили заживо.
Одна конкретная история, происходящая из семьи Маунт-Эдгкумбе, рассказывает историю графини Эммы. Эмма вышла замуж за богатого графа Маунт-Эджкумбе в 1761 году. Когда Эмма была объявлена мертвой, ее похоронили с ценным кольцом. Дворник, шпионивший за семьей во время погребения, заметил кольцо и вернулся под покровом темноты, чтобы забрать его.Когда сторож пошел выхватить кольцо, Эмма проснулась в замешательстве и закуталась в погребальный саван. Дворник, который, по понятным причинам, испугался пробуждения трупа, убежал, чтобы его больше никогда не видели. Графиня проделала полумильный путь обратно в поместье Эдгкумбе, шокировав всех, кто думал, что она мертва. По сей день в поместье есть «Дорожка графини» — дорожка, посвященная пути Эммы из могилы обратно в свой дом. Графиня Эмма Эдгкумбская наконец встретила настоящую смерть в 1807 году.
Большинство историй имеют сомнительную точность.Тем не менее, инстинктивный трепет смерти позволил этим историям и культуре болезненной научной инквизиции процветать.
https://en.wikipedia.org/wiki/File:Wiertz_burial.jpg
Это интересные и ужасные испытания на смерть на протяжении всей викторианской истории…
Гробы безопасности могут не дать людям остаться умирать после того, как их похоронят заживо. WordPress.
Гробы безопасности
Вспышки холеры, бактериальные инфекции, вызывающие тяжелую диарею и обезвоживание, были распространены в XVIII и XIX веках.Они покинули не только те сообщества, которые были очень больны, но и очень боялись быть похороненными заживо. Именно в это время умные инженерные разработки пытались успокоить запаниковавшее население. Одним из таких изобретений стал безопасный гроб. Защитный гроб давал его обитателям возможность вырваться из недавно обнаруженной ловушки и предупредить других над землей о том, что они действительно все еще живы. Многие защитные гробы включали удобную хлопковую прокладку, трубки для кормления, сложные системы шнуров, прикрепленных к колоколам, и аварийные люки.К сожалению, самые запущенные методы обеспечения воздухом.
Отчет 1791 года объясняет смерть человека из Манчестера, Роберта Робинсона, и прототипа безопасного гроба. Его похоронили в мавзолее, оборудованном специальной дверью, которую мог открыть дежурный снаружи. Внутри гроба Робинсона была съемная стеклянная панель. Перед смертью Робинсон поручил своей семье периодически проверять стекло, вставленное в гроб. Если на стекле были признаки конденсации из-за его дыхания, его следовало немедленно удалить.Тем не менее, первый достоверно зарегистрированный безопасный гроб был для герцога Фердинанда Брауншвейгского перед его смертью в 1792 году. Гроб включал в себя воздушную трубку, замок на крышке гроба, который соответствовал ключам, которые он держал в кармане, и окно, позволяющее свету проникать внутрь.
В 1892 году возникла система колоколов, созданная доктором Иоганном Готфридом Табергером. Колокола, размещенные над землей, соединены с веревками, прикрепленными к голове, рукам и ступням тела. Если звонил колокол, сторож кладбища вставлял трубку в гроб и качала воздух с помощью сильфонов, пока человека не могли безопасно эвакуировать из могилы.Однако из-за процесса естественного разложения набухший труп мог активировать систему колокольчиков, что привело к ложным убеждениям, что похороненные внутри живы. Несмотря на его популярность, нет никаких свидетельств того, что гроб спасал кого-либо.
Многие старые погребальные обычаи из истории вновь превратились в басни и идиомы, которые мы используем в настоящее время. Некоторые эксперты считают, что идиома «спасенный колоколом» возникла из-за использования безопасных гробов.
Иван Крылов. Басня «Осел и соловей».Осел и соловей Крылов осел и соловей читают анализ
Категория: Подготовка к GIA
Время и история создания, тема
Басня написана в феврале 1811 года. Созданию этой басни предшествовал следующий случай: один иностранный дворянин, пригласивший Крылова в гости, попросил его прочитать «две-три басни, », А затем сказал:« Это хорошо; а почему вы не переводите, как Иван Иванович Дмитриев? «Не знаю как», — ответил Крылов.Обиженный баснописец описал эту ситуацию в басне «Осел и соловей». После публикации басни Крылова стали называть «Соловьем».
Поэтика, идея (мораль)
Как всегда в басне, основным приемом является аллегория и антитезис. Кроме того, в этом произведении Крылова каждый из героев воплощает в себе символические качества.
Соловей олицетворяет человека — мастера своего дела, художника, профессионала. Пение птицы ценится всеми, кто ее слышит и понимает, что такое талант.Сам Крылов с большим мастерством описывает искусство пения Соловья. Эти строки доказывают, что Крылов не просто баснописец, он великий поэт. Это не традиционная басня, а идиллический язык:
Здесь Соловей начал показывать свое искусство:
Щелкнул, свистнул
Тысяча ладов, потянул, налил;
Потом аккуратно ослабил
И томно вдалеке дал себе трубку,
Она вдруг рассыпалась мелкими долями поперек рощи.
Все слушали тогда
Фавориту и певице Авроры:
Ветерок утих, хор птиц умолк,
И легли стаи.
Немного вздохнув, пастух восхищался им. И лишь иногда,
Слушая Соловья, он улыбался пастушке.
Осел — олицетворение человека, не разбирающегося в искусстве, не разбирающегося в тонкостях мастерства. Но именно он считает себя знатоком и знатоком и считает возможным оценить пение Соловья.Вердикт его категоричен: даже Петух пел бы лучше. Крылов описывает абсурдность ситуации. В последней строке басни он резюмирует: глупо браться судить о том, о чем вы даже не подозреваете. Автор заключает: «Боже, храни нас от таких судей».
Осел оценивает песню Соловья из басни Крылова. Забавная, красивая и очень тонкая история.
Басня Осел и Соловей читать
Осел увидел Соловья
И он ему говорит: «Слушай, дружище!
Ты, мол, большой мастер пения».
Очень хотелось бы
Судите сами, слышите ваше пение,
Ваше мастерство действительно велико? «
Здесь Соловей начал показывать свое искусство:
Щелкнул, свистнул
Тысяча ладов, натянул, налил;
Потом осторожно ослабил
И томно вдали отдал себе трубку,
Вдруг рассыпался мелкими долями поперек роща.
Слушали тогда все
Фаворит и певица Авроры;
Утихли ветры, замолкли хоры птиц,
И стаи легли
Немного задышав, пастух им восхитился
И лишь иногда
Соловей слушаю, он улыбнулся пастушке.
Певец умер. Осел, смотрящий в землю лбом,
«Честно, — говорит он, — неправильно говорить,
Ты можешь слушать тебя без скуки;
Жалко, что я незнакомец»
Ты с нашим петухом;
Ты бы оживился больше,
Когда бы я ни узнал от него немного, «
Услышав такое суждение, мой бедный Соловей
Он трепетал — и летел над далекими полями.
Боже, спаси нас от таких судей.
Мораль басни Осел и Соловей
Упаси нас Бог от таких судей (абсурдно судить, не зная дела, а тем более принимать во внимание такие суждения)
Басня Осел и Соловей — анализ
У Крылова В басне Осел и Соловей каждый из героев — символ качеств, о которых стоит задуматься.Итак, Соловей. Птица своим красивым пением олицетворяет человека — мастера своего дела, даром самой Природы. Каждый, кто его слышит, слушает пение птиц и каждый оценит талант Соловья, которым он по праву гордится. Крылов использует такие выразительные интонации и слова, обращенные к Соловушкам, которые, кажется, не превзошел ни один из русских писателей. Очаровательные, подробные описания окружающей среды, реакции людей и животных на пение птицы также доказывают, что Крылов не просто баснописец, он великий поэт.Соловей описан так, что добавить больше нечего.
Осел, наоборот, в пении совсем не разбирается, но считает возможным оценить Соловья. Из-за отсутствия слуха и понимания красоты я думала, что даже петух будет лучше петь. Крылов здесь передает абсурдность сложившейся ситуации и подводит итог морали в последней строчке басни: глупо браться судить о том, о чем вы даже не подозреваете. Осел, сравнивая Соловья с Петухом, сравнивает две совершенные противоположности, показывая нам отсутствие какого-либо вкуса.
С детства любим читать басни Крылова. В памяти хранятся образы Крылова, которые часто всплывают у нас в голове в различных жизненных ситуациях, мы обращаемся к ним и каждый раз не перестаем удивляться проницательности Крылова.
Бывает, что запомнится Мопс, который лает на Слона, чтобы произвести впечатление храброго и бесстрашного, или вдруг перед нашими глазами выскакивает Обезьяна, которая издевается над собой, не узнавая отражение в Зеркале.Смех и многое другое! И как часто бывают встречи, которые невольно сравнивают с Обезьяной, что по собственному незнанию, не зная ценности Очков, она разбивает их о камень. Басни Крылова невелики по размеру, но не по смыслу, потому что слово Крылова резкое, а мораль басен давно превратилась в крылатые выражения. Басни Крылова сопровождают нас по жизни, стали родственными нам и в любой период найдут в нас понимание и помогут заново осознать ценности.
Крылов — известный писатель. Из всех детских стихов и басен сочинения Крылова всегда лучшие, они врезаются в память и всплывают при жизни при встрече с человеческими пороками. Часто говорят, мол, Крылов писал не для детей, но разве детям не понятен смысл его басен? Обычно мораль написана четко, поэтому даже самый маленький ребенок может с пользой читать басни Крылова.
Лучшие произведения автора в оригинальном изложении, а также мораль для удобства и лучшего запоминания философских мыслей.И ребенок, и взрослый найдут много смысла в этих маленьких жизненных историях, в которых животные символизируют людей, их пороки и нелепое поведение. Басни Крылова в сети примечательны тем, что содержат не только текст, но и замечательную картинку, удобную навигацию, познавательные факты и рассуждения. После прочтения автор обязательно станет вашим любимцем, а его жизненные очерки в виде юмористических басен запомнятся на долгие годы.
Баснописец вел абсолютно открытую жизнь, много общался, печатал одну за другой книги и совершенно не чурался своего ожирения и лени.Любопытные вещи, случившиеся с Крыловым, он выразил в поучительных сценах, простота которых обманчива. Он не был баснописцем, он был философом-мыслителем, способным комично описывать недостатки людей в доступной только ему удивительной форме с детской ненавязчивостью и непринужденностью. Не стоит искать в баснях Крылова только сатиру, на этом их значение не исчерпывается. Содержание и смысл скорее философские, чем юмористические. Помимо человеческих пороков, в легкой форме представлены истины бытия, основы поведения и взаимоотношений между людьми.Каждая басня — это сочетание мудрости, нравственности и юмора.
Басни Крылова лучше начинать ребенку с раннего возраста. Они покажут ему, чего нужно остерегаться в жизни, какое поведение другие осуждают и что они могут поощрять. По словам Крылова, законы жизни естественны и мудры, он презирает искусственность и корысть. Нравственность, очищенная от всяких нечистот и влияний, ясна и лаконична, содержит разделение на правильное и неправильное. Замечательная манера письма привела к тому, что каждая мораль превратилась в популярную пословицу или веселый афоризм.Произведения написаны таким языком, что, хотя они и выглядят как литературные формы, на самом деле они несут в себе интонации и насмешки, присущие только великому общественному сознанию. Басни Крылова изменили общий взгляд на этот жанр. Новаторство проявилось в реализме, философской ноте и житейской мудрости. Басни превратились в небольшие романы, иногда в драмы, в которых веками проявлялись накопленная мудрость и хитрость ума. Примечательно, что при всем этом автор не превратил басню в сатирическое стихотворение, но сумел сохранить глубокую содержательную часть, состоящую из рассказа и морали.
Басня Крылова проникла в суть вещей, в характеры персонажей и стала жанром, практически недостижимым для других авторов. Несмотря на сатиру, баснописец любил жизнь во всех ее проявлениях, только ему очень хотелось бы, чтобы простые и естественные истины наконец сменились низкими страстями. Жанр басни под его пером стал настолько высоким и усовершенствованным, что, перечитав басни других авторов, вы поймете, что другого такого нет и вряд ли будет.
Сказочный осел и соловей
Осел увидел соловья
И он ему говорит: «Слушай, дружище!
Ты, мол, большой мастер пения.
Очень хотелось бы
Судите сами, слышите ваше пение,
Действительно ли ваше мастерство велико ? »
Здесь Соловей начал показывать свое искусство:
Щелкнул, свистнул
Тысяча ладов, натянул, налил;
Потом аккуратно ослабил
И томно вдалеке отдал себе трубку,
Вдруг мелкими долями рассыпался по роще.
Все слушали тогда
Фаворит и певица Авроры;
Ветер утих, хор птиц умолк,
И стаи легли
Немного задышав, пастух любовался им
И лишь иногда
Слушая Соловья, он улыбался пастушке.
Певец умер. Осел, смотрящий в землю лбом,
«Честно, — говорит он, — неправильно говорить,
Ты можешь слушать тебя без скуки;
Жалко, что я незнакомец»
Ты с нашим петухом;
Ты бы оживился больше,
Когда бы я ни узнал от него немного, «
Услышав такое суждение, мой бедный Соловей
Он трепетал — и летел над далекими полями.
Боже, спаси нас от таких судей.
Мораль басни Осел и соловей
Упаси нас Бог от таких судей (абсурдно судить, не зная дела, а тем более принимать во внимание такие суждения)
Басня Осел и Соловей — анализ
В басне Крылова Осел и Соловей каждый из героев — символ качеств, о которых стоит задуматься. Итак, Соловей. Птица своим красивым пением олицетворяет человека — мастера своего дела, даром самой Природы.Каждый, кто его слышит, слушает пение птиц и каждый оценит талант Соловья, которым он по праву гордится. Крылов использует такие выразительные интонации и слова, обращенные к Соловушкам, которые, кажется, не превзошел ни один из русских писателей. Очаровательные, подробные описания окружающей среды, реакции людей и животных на пение птицы также доказывают, что Крылов не просто баснописец, он великий поэт. Соловей описан так, что добавить больше нечего.
Осел, наоборот, в пении совсем не разбирается, но считает возможным оценить Соловья. Из-за отсутствия слуха и понимания красоты я думала, что даже петух будет лучше петь. Крылов здесь передает абсурдность сложившейся ситуации и подводит итог морали в последней строчке басни: глупо браться судить о том, о чем вы даже не подозреваете. Осел, сравнивая Соловья с Петухом, сравнивает две совершенные противоположности, показывая нам отсутствие какого-либо вкуса.
Шкатулка из сказок
У нас часто бывает
Где нужно только догадываться
Легко взяться за дело.
Они принесли кому-то Шкатулку от хозяина.
Убранство, чистота Шкатулки бросались в глаза;
Ну, каждая Шкатулка восхищалась прекрасным.
А вот и мудрец в комнату механиков.
Взглянув на Шкатулку, он сказал: «Шкатулка с секретом,
Итак; он без замка;
И я обязуюсь открыть; да, да, я уверен в этом;
Не смейтесь так украдкой!»
Я найду секрет и расскажу вам Шкатулку:
В механике, а я чего-то стою.
Вот и начал работать над Шкатулкой:
Крутит со всех сторон
И голову ломает;
То гвоздика, то другая, то скобка трясется.
Вот, глядя на него, еще один
Качает головой;
Те шепчутся, и они между собой смеются.
Уши только издают:
«Не здесь, не так, не там!» Механик более рваный.
Вспотел, вспотел; но наконец устал
Я отстал от Шкатулки
И Я не знал, как его открыть:
А Шкатулка только что открылась.
Мораль басни Шкатулка
У нас часто бывает
И труд и мудрость там видеть,
Где надо только догадываться
Легко взяться за дело.
Fable Casket — анализ
«Шкатулка» — это символическое произведение великого баснописца. Анализ басни Крылова «Шкатулка» обычно начинается с конца, с фразы «А шкатулка только что открылась». Этими словами Крылов говорит, что нельзя чрезмерно усложнять поставленные задачи, не пытаясь решить их самым простым способом.
Но в этом контексте большое значение имеют также многолетние усилия опытного мастера, нелепые подсказки общественности. Это олицетворение попыток понять самого Крылова. Писатель утверждает, что нет необходимости тщательно подбирать ключ к его басням — чаще всего он лежит прямо на поверхности!
Есть другой способ прочтения этой работы. Писатель не дал читателю конкретного понимания, как именно открыли гроб? Отсюда следует еще одна мораль басни Крылова «Шкатулка» — ни одна проблема не имеет единственно правильного решения, каждый случай требует особого подхода.Читатель сам должен понять, действительно ли в шкатулке не было замка, или механик просто не смог его найти.
Басни и корни читать
В прекрасный летний день
Отбрасывая тень на долину
Шептали листы на дереве с зефиром,
Они хвастались своей плотностью, своей зеленью
И вот как зефиры трактовали о себе:
«Не правда ли. правда ли, что мы красавица всей долины?
что наше дерево такое великолепное и вьющееся,
раскидистое и величественное?
что было бы в нем без нас? ну, верно,
мы можем хвалить себя без греха!
мы не от зноя пастыря
И укрыть странника в прохладной тени?
Мы не наша красавица
Привлекаем ли мы пастушек сюда танцевать?
У нас такая же ранняя и поздняя заря
Соловей свистит.
Да вы себе маршмеллоу
С нами почти не расстаетесь. «
« Вы могли бы сказать спасибо здесь и нам », —
Смиренно им ответил голос с земли.
« Кто смеет говорить так нагло и высокомерно!
Ты кто там,
Почему смело считаешься с нами? «-
Шуршат листы о дерево.
» Мы те —
Ответили снизу, —
Кто здесь в темноте роется,
Мы вас кормим. Вы действительно не знаете?
Мы корни дерева, на котором вы цветете.
Покрасоваться в хороший час!
Просто запомните разницу между нами:
Что с новой весной родится новый лист,
И если корень высохнет, —
Не будет ни дерева, ни тебя. «
Мораль легендарных листьев и корней
Мораль басни Крылова «Листы и корни» в последних строчках. В разговор вступают незаслуженно забытые корни. Они напоминают высокомерным листьям, что именно от корней все дерево получает питание, и каждая «новая весна будет рождаться новый лист» — то есть власть меняется, и люди всегда остаются на своих местах.Пока живы корни, будут живы и общество, и государство.
Сказочные листья и корни — Анализ
Анализ басни Крылова «Листы и корни» начинается с анализа персонажей. Простыни, которые шепчутся с зефирами («зефир» — теплый весенний ветер), представляют собой верхушку общества. Во времена Крылова это были, прежде всего, дворянство, купечество и духовенство. А Рутс — это простой народ, крестьяне и рабочие, производящие еду и всевозможные блага.
«Высший класс», отрезанный от народа, поверхностный, высокомерный, самовлюбленный, хвастливый. Листья считают, что они являются основой жизни Древа. Но на самом деле они являются лишь частью системы, которая не смогла бы существовать без других ее элементов.
Осел увидел соловья
И он ему говорит: «Слушай, дружище!
Вы, мол, большой мастер пения.
Очень хотелось бы
Судите сами, слышите ваше пение,
Ваше мастерство действительно велико? «
Здесь Соловей начал показывать свое искусство:
Щелкнул, свистнул
Тысяча ладов, натянул, налил;
Потом осторожно ослабил
И томно вдали отдал себе трубку,
Вдруг рассыпался мелкими долями поперек роща.
Все слушали тогда
Любимцу и певцу Авроры:
Ветерок утих, хор птиц умолк,
И легли стаи.
Немного задышав, пастух любовался им.
И лишь иногда
Слушая Соловья, он улыбался пастушке.
Певец умер. Осел, смотрящий в землю лбом:
«Честно, — говорит он, — сказать неправду,
Ты можешь слушать тебя без скуки;
Жалко что незнаком
Ты с нашим петухом;
Ты бы повеселел больше,
Когда бы я ни узнал от него немного.
Услышав такое суждение, мой бедный Соловей.
Он порхал и — летел над далекими полями.
Избавь, Боже, и нас от таких судей.
Герои
Осел и соловей 🙂
Сводка
Осел узнал, что соловей — великий мастер пения. Он попросил соловья продемонстрировать собственное умение. Соловей красиво запел. Все были слышны по его пению. Осел похвалил певца, но посоветовал совершенствовать собственный талант брать уроки у петуха во дворе.
Нравственность
Мораль басни состоит в том, что Бог избавит нас от таких судей, как осла.
Анализ басни
История создания
В 1811 году басня И.А. Крылова «Осел и соловей» была опубликована в «Читаемом разговоре любителей русского слова». В. Кеневич рассказал об истории его написания в следующем случае. Крылова пригласил «какой-то дворянин» (вероятно, граф Разумовский или князь А. Н. Голицын) с просьбой прочесть его басни.Баснописец сделал это с большим артистизмом, надеясь на похвальный отзыв. Дворянин сдержанно поблагодарил Крылова, при этом спросив: «… почему бы тебе не перевести, как Ив. Ив. Дмитриев? «Вернувшись домой, рассерженный поэт описал эту сцену в новой басне.
Значение имени
Основная тема
Основная тема произведения — издевательство над воображаемыми ценителями поэзии.
Крылова нельзя упрекнуть в самонадеянном сравнении его творчества с чудесным пением Соловья.Поэт высоко оценил его басни, вошедшие в золотой фонд русской литературы.
Не менее точное сравнение неблагодарного дворянина с Ослом. Не придавая особого значения творчеству самого приглашенного автора, он упоминает И.И. Дмитриева. Этот поэт вместе с Карамзиным стоял у истоков русской поэзии, оставил очень богатое литературное наследие, в том числе стихи, сказки, басни и другие произведения. Однако дворянина больше привлекает работа Дмитриева переводчиком.Именно в отсутствии переводов он упрекает Крылова.
Крылов сравнивает перевод с кукареканьем. Они имеют определенную ценность, но все же не могут считаться проявлением настоящего таланта.
Проблемная
Очень серьезная проблема, которая приобрела актуальность в России со времен Петра I, заключается в неприхотливой на первый взгляд басне: восхищение высшего общества европейским искусством в ущерб национальному искусству.
В России издавна были свои талантливые поэты (Соловьи), но их ценители (Ослы) по-прежнему предпочитают старинные и западные произведения.Они считают, что лучшим занятием для отечественных творцов является перевод классических образцов поэзии.
Рисунок осла и соловья
Читать текст онлайн
Осел увидел соловья
И он ему говорит: «Слушай, дружище!
Ты, мол, большой мастер пения.
Очень хотелось бы
Судите сами, слышите ваше пение,
Действительно ли ваше мастерство велико ? »
Здесь Соловей начал показывать свое искусство:
Щелкнул, свистнул
Тысяча ладов, натянул, налил;
Потом аккуратно ослабил
И томно вдалеке отдал себе трубку,
Вдруг мелкими долями рассыпался по роще.
Все слушали тогда
Фаворит и певица Авроры;
Ветер утих, хор птиц умолк,
И стаи легли
Немного задышав, пастух любовался им
И лишь иногда
Слушая Соловья, он улыбался пастушке.
Певец умер. Осел, смотрящий в землю лбом,
«Честно, — говорит он, — неправильно говорить,
Ты можешь слушать тебя без скуки;
Жалко, что я незнакомец»
Ты с нашим петухом;
Ты бы оживился больше,
Когда бы я ни узнал от него немного, «
Услышав такое суждение, мой бедный Соловей
Он трепетал — и летел над далекими полями.
Боже, спаси нас от таких судей.
Мораль из басни Ивана Крылова Осел и соловей
Боже, храни нас от таких судей
Мораль своими словами, основная идея и смысл басни Осел и Соловей
Невозможно судить, не зная об этом. Нельзя слушать судей, которые не разбираются в проблеме или просто глупы. Иногда невозможно правильно оценить событие или действие, если все обстоятельства неизвестны.
Осел встретил соловья и попросил его спеть. Он пел и был красив. Все были услышаны. Но осел посоветовал ему поучиться у петуха. Соловей улетел.
Анализ басни Осел и соловей, герои басни
Главные герои басни — осел и соловей. Басня начинается прямо с развития событий. Каждый из героев — показатель противоположных качеств.
Соловей Красиво поющая птица.Всем нравится его пение. Его голос был дан природой. В образе соловья Крылов изображает человека, мастера своего дела. Соловей гордится своим голосом, ведь каждый, кто слышит его пение, ценит его талант. Крылов хорошо подобрал слова, чтобы описать ситуацию вокруг соловья, а также реакцию других животных.
У осла напротив нет ни слуха, ни голоса. Несмотря на это, он считает, что имеет право оценить талант соловья.Из-за того, что у него нет музыкального слуха, он говорит, что даже петух спел бы лучше. Сравнивая соловья и петуха, мы еще больше убеждаемся в том, насколько глуп осел. Этим он оскорбляет соловья, потому что все восхищаются его пением. Сравнивая соловья и петуха, осел тем самым показывает, что не имеет представления о настоящем искусстве пения.
В роли осла, напротив, человека, не имеющего представления об этой поделке. Несмотря на то, что осел ничего не понимает в пении, он говорит соловью, что поет плохо.Это часто случается среди людей. Человек, ничего не понимающий в профессии, подсказывает мастеру, что и как делать. В этой басне осел представлен невеждой.
Смысл басни в том, что мастера часто не разбираются в какой-либо профессии. Они критикуют и указывают на то, что делают что-то не так. Но настоящую критику может дать такой же профессионал, как этот человек. В данном случае профессионал — соловей.И только такие соловьи, как он, могут критиковать.
Автор высмеивает неуважение осла к соловью. Он дает понять, что нельзя судить кого-то, если вы сами этого не понимаете. Но ведь здесь речь идет не только о них, но и о простых людях. То же самое происходит с людьми в повседневной жизни.
Прежде чем кого-то судить, нужно подумать, сможешь ли ты сделать это самому. Если человек не имеет представления об этой поделке, то и судить не может.
Это потребует доказательства того, что судящий не может делать что-то вроде профессионала. В этом случае, если бы соловей попросил и осла спеть, он, естественно, не смог бы. Таким образом, он сможет доказать, что осел не имеет права судить его пение.
Эзоп, оригинальный рассказчик, родился в
году. Пн, 28.10.2013
Эзоп, оригинальный рассказчик, родился
В этот день отмечается рождение Эзопа, древнего чернокожего сказочника, около 620 г. до н.э.Он известен своими рассказами, которые называются «Басни Эзопа», , которые стали общим термином для сборников коротких басен, обычно с участием антропоморфных животных.
Эзоп был черным рабом Иадмона, жившего на юге Греции, недалеко от северной Африки. Большинство отчетов описывают Эзопа как уродливого человека, имя которого произошло от греческого слова Aethiops, что означает Эфиопия.
Согласно Геродоту, он жил на Самосе в 6 веке до нашей эры и в конце концов был освобожден своим хозяином в Иадмоне.Другие рассказы связывают его со многими дикими приключениями и связывают с такими правителями, как Солон и Крез.
Первый обширный перевод Эзопа на латынь был сделан Федром, вольноотпущенником Августа в первом веке нашей эры. Первая печатная версия басен Эзопа на английском языке была опубликована 26 марта 1484 года Уильямом Кэкстоном. Уильям Дугард перевел свои рассказы с греческого текста Planudes в 1715 году. Там он также описывает Эзопа как человека, которого «Природа удовлетворила изобретательным умом, но Закон поработил.» Физически у него была большая голова, кривые ноги и большой живот.
Во время правления Писистрата Эзоп посетил Афины, где рассказал басню «Лягушки, просящие царя». Он рассказал эту историю, чтобы удержать граждан от попытки заменить Писистрата другим правителем.
Больше всего он процветал около 550 г. до н.э. и был убит около 560 г. до н.э. по приказу Дельфийского оракула, согласно историческим легендам. Также было сказано, что компенсацию за его смерть потребовал внук его хозяина.
Его басни являются одними из самых известных в мире и остаются выбором для нравственного воспитания детей 21 века. Многие истории, включенные в басни Эзопа, такие как «Лиса и виноград» (от которого произошел идиома «кислый виноград»), «Черепаха и заяц», «Северный ветер и солнце» и «Мальчик» Кто плакал волком », хорошо известны во всем мире. Несколько известных цитат Эзопа: «После того, как все сказано и сделано, сказано больше, чем сделано». «Любое оправдание послужит тирану.