Кто учил бетховена: Биография Людвига ван Бетховена — РИА Новости, 16.12.2015

Содержание

Биография Людвига ван Бетховена - РИА Новости, 16.12.2015

26 марта 1778 года отец организовал первое публичное выступление сына.

С 1781 года занятиями юного таланта руководил композитор и органист Кристиан Готлоб Нефе. Вскоре Бетховен стал концертмейстером придворного театра и помощником органиста капеллы.

В 1782 году Бетховен написал свое первое произведение — Вариации для клавира на тему марша композитора Эрнста Дреслера.

В 1787 году Бетховен посетил Вену и взял несколько уроков у композитора Вольфганга Моцарта. Но вскоре он узнал, что его мать тяжело больна, и вернулся в Бонн. После смерти матери, Людвиг остался единственным кормильцем семьи.

Одаренность юноши привлекла внимание некоторых просвещенных боннских семейств, а блестящие фортепианные импровизации обеспечили ему свободный вход в любые музыкальные собрания. Особенно много сделало для него семейство фон Брейнинг, которое взяло опеку над музыкантом.

В 1789 году Бетховен был вольнослушателем философского факультета Боннского университета.

В 1792 году композитор переселился в Вену, где прожил почти безвыездно до конца жизни. Первоначальной его целью при переезде было совершенствование в композиции под руководством композитора Йозефа Гайдна, но эти занятия продлились недолго. Бетховен быстро завоевал известность и признание ‒ сначала как лучший в Вене пианист и импровизатор, а позже как композитор.

В расцвете творческих сил Бетховен проявлял колоссальную работоспособность. В 1801-1812 годах он написал такие выдающиеся произведения, как Соната до диез минор ("Лунная", 1801), Вторая симфония (1802), "Крейцерова соната" (1803), "Героическая" (Третья) симфония, сонаты "Аврора" и "Аппассионата" (1804), опера "Фиделио" (1805), Четвертая симфония (1806).

В 1808 году Бетховен закончил одно из наиболее популярных симфонических произведений ‒ Пятую симфонию и одновременно "Пасторальную" (Шестую) симфонию, в 1810 году ‒ музыку к трагедии Иоганна Гете "Эгмонт", в 1812 году ‒ Седьмую и Восьмую симфонии.

С 27-летнего возраста Бетховен страдал прогрессировавшей глухотой. Тяжелый для музыканта недуг ограничивал его общение с людьми, затруднял пианистические выступления, которые со временем Бетховену пришлось прекратить. С 1819 года ему пришлось целиком перейти на общение с собеседниками с помощью грифельной доски или бумаги и карандаша.

В поздних сочинениях Бетховен нередко обращался к форме фуги. Пять последних фортепианных сонат (№ 28-32) и пять последних квартетов (№ 12-16) отличаются особо сложным и утонченным музыкальным языком, требующим от исполнителей величайшей искусности.

Позднее творчество Бетховена долгое время вызывало споры. Из современников лишь немногие смогли понять и оценить его последние сочинения. Одним из таких людей стал его русский почитатель князь Hиколай Голицын, по заказу которого написаны и которому посвящены квартеты № 12, 13 и 15. Ему же посвящена увертюра "Освящение дома" (1822).

В 1823 году Бетховен закончил "Торжественную мессу", которую считал своим величайшим произведением. Эта месса, рассчитанная скорее на концертное, чем на культовое исполнение, стала одним из этапных явлений в немецкой ораториальной традиции.

При содействии Голицына "Торжественная месса" впервые была исполнена 7 апреля 1824 году в Петербурге.

В мае 1824 году в Вене состоялся последний бенефисный концерт Бетховена, в котором, помимо частей из мессы, прозвучала его итоговая, Девятая симфония с заключительным хором на слова "Оды к радости" поэта Фридриха Шиллера. Через все произведение последовательно проведена идея преодоления страдания и торжества света.

Композитор создал девять симфоний, 11 увертюр, пять концертов для фортепиано с оркестром, скрипичный концерт, две мессы, одну оперу. Камерная музыка Бетховена включает 32 фортепианные сонаты (не считая шести юношеских сонат, написанных в Бонне) и 10 сонат для скрипки и фортепиано, 16 струнных квартетов, семь фортепианных трио, а также много других ансамблей — струнные трио, септет для смешанного состава. Его вокальное наследие состоит из песен, свыше 70 хоров, канонов.

26 марта 1827 года Людвиг ван Бетховен скончался в Вене от воспаления легких, осложненного желтухой и водянкой.

Композитор похоронен на Центральном кладбище Вены.

Традиции Бетховена восприняли и продолжили композиторы Гектор Берлиоз, Ференц Лист, Иоганнес Брамс, Антон Брукнер, Густав Малер, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович. Как своего учителя чтили Бетховена и композиторы нововенской школы — Арнольд Шенберг, Альбан Берг, Антон Веберн.

С 1889 года в Бонне в доме, в котором родился композитор, открыт музей.

В Вене Людвигу ван Бетховену посвящены три дома-музея, установлены два памятника.

Музей Бетховена также открыт в замке Брунсвик в Венгрии. В свое время композитор был дружен с семьей Брунсвик, часто приезжал в Венгрию и останавливался в их доме. Он был поочередно влюблен в двух своих учениц из рода Брунсвиков — Джульетту и Терезу, но ни одно из увлечений не окончилось браком.

Материал подготовлен на основе информации открытых источников

Биография Людвига ван Бетховена - РИА Новости, 16.12.2020

https://ria.ru/20201216/betkhoven-1589138390.html

Биография Людвига ван Бетховена

Биография Людвига ван Бетховена - РИА Новости, 16.12.2020

Биография Людвига ван Бетховена

Немецкий композитор и пианист Людвиг ван Бетховен (Ludwig van Beethoven) родился в Бонне 16 декабря 1770 года в семье фламандского происхождения. Его отец был... РИА Новости, 16.12.2020

2020-12-16T04:52

2020-12-16T04:52

2020-12-16T04:52

людвиг ван бетховен

справки

/html/head/meta[@name='og:title']/@content

/html/head/meta[@name='og:description']/@content

https://cdn21.img.ria.ru/images/90672/78/906727875_0:114:915:629_1920x0_80_0_0_aa032796090eadae96a159e33fe9f2fd.jpg

Немецкий композитор и пианист Людвиг ван Бетховен (Ludwig van Beethoven) родился в Бонне 16 декабря 1770 года в семье фламандского происхождения. Его отец был вокалистом (тенор) в капелле курфюрста-архиепископа Кельнского, а дед был придворным капельмейстером. Людвиг ван Бетховен был старшим из трех братьев в семье.Первые уроки музыки будущий композитор получил от отца, который научил его игре на фортепиано. 26 марта 1778 года Людвиг впервые выступил в Кельне. Около 1779 года он также начал изучать игру на органе, а также освоил игру на клавесине и скрипке. С 1780 года занятиями юного таланта руководил известный композитор и органист Кристиан Готлоб Нефе. Вскоре Бетховен стал концертмейстером придворного театра и помощником органиста капеллы.В 1787 году Бетховен посетил Вену и взял несколько уроков у композитора Вольфганга Моцарта. Но вскоре он узнал, что его мать тяжело больна, и вернулся в Бонн. После смерти матери, Людвиг остался единственным кормильцем семьи. Одаренность юноши привлекла внимание некоторых просвещенных боннских семейств, а блестящие фортепианные импровизации обеспечили ему свободный вход в любые музыкальные собрания. Особенно много сделало для него семейство фон Брейнинг, которое взяло опеку над музыкантом. В 1789 году Бетховен был вольнослушателем философского факультета Боннского университета.В 1792 году композитор переселился в Вену, где прожил почти безвыездно до конца жизни. Первоначальной его целью при переезде было совершенствование в композиции под руководством композитора Йозефа Гайдна, но эти занятия продлились недолго. Бетховен быстро завоевал известность и признание ‒ сначала как лучший в Вене пианист и импровизатор, а позже как композитор. В расцвете творческих сил Бетховен проявлял колоссальную работоспособность. В 1801-1812 годах он написал такие выдающиеся произведения, как Соната до диез минор ("Лунная", 1801), Вторая симфония (1802), "Крейцерова соната" (1803), "Героическая" (Третья) симфония, сонаты "Аврора" и "Аппассионата" (1804), опера "Фиделио" (1805), Четвертая симфония (1806).В 1808 году Бетховен закончил одно из наиболее популярных симфонических произведений ‒ Пятую симфонию и одновременно "Пасторальную" (Шестую) симфонию, в 1810 году ‒ музыку к трагедии Иоганна Гете "Эгмонт", в 1812 году ‒ Седьмую и Восьмую симфонии.С 27-летнего возраста Бетховен страдал прогрессировавшей глухотой. Тяжелый для музыканта недуг ограничивал его общение с людьми, затруднял пианистические выступления, которые со временем Бетховену пришлось прекратить В 1814 году его слух полностью пропал. Для разговоров с посетителями и друзьями он использовал небольшие тетради (разговорные книги), в которые его собеседники записывали свои сообщения, на которые Бетховен отвечал устно. В поздних сочинениях Бетховен нередко обращался к форме фуги. Пять последних фортепианных сонат (№ 28-32) и пять последних квартетов (№ 12-16) отличаются особо сложным и утонченным музыкальным языком, требующим от исполнителей величайшей искусности.Позднее творчество Бетховена долгое время вызывало споры. Из современников лишь немногие смогли понять и оценить его последние сочинения. Одним из таких людей стал его русский почитатель князь Николай Голицын, по заказу которого написаны и которому посвящены квартеты № 12, 13 и 15. Ему же посвящена увертюра "Освящение дома" (1822).В 1823 году Бетховен закончил "Торжественную мессу", которую считал своим величайшим произведением. Эта месса, рассчитанная скорее на концертное, чем на культовое исполнение, стала одним из этапных явлений в немецкой ораториальной традиции.При содействии Голицына "Торжественная месса" впервые была исполнена 7 апреля 1824 году в Петербурге. В мае 1824 году в Вене состоялся последний бенефисный концерт Бетховена, в котором, помимо частей из мессы, прозвучала его итоговая, Девятая симфония с заключительным хором на слова "Оды к радости" поэта Фридриха Шиллера. Через все произведение последовательно проведена идея преодоления страдания и торжества света.Композитор создал девять симфоний, 11 увертюр, пять концертов для фортепиано с оркестром, скрипичный концерт, две мессы, одну оперу. Камерная музыка Бетховена включает 32 фортепианные сонаты (не считая шести юношеских сонат, написанных в Бонне) и 10 сонат для скрипки и фортепиано, 16 струнных квартетов, семь фортепианных трио, а также много других ансамблей – струнные трио, септет для смешанного состава. Его вокальное наследие состоит из песен, свыше 70 хоров, канонов.26 марта 1827 года Людвиг ван Бетховен скончался в Вене. На его похороны пришли 20 тысяч человек. Траурную речь написал известный австрийский поэт и драматург Франц Грильпарцер.Первоначально композитор был похоронен на Верингском кладбище, в 1888 году его прах был перенесен на Центральное кладбище Вены.Традиции Бетховена восприняли и продолжили композиторы Гектор Берлиоз, Ференц Лист, Иоганнес Брамс, Антон Брукнер, Густав Малер, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович. Как своего учителя чтили Бетховена и композиторы нововенской школы – Арнольд Шенберг, Альбан Берг, Антон Веберн. С 1889 года в Бонне в доме, в котором родился Бетховен, открыт музей.В Вене композитору посвящены Музей Бетховена, Дом Пасквалати (Beethoven Pasqualatihaus), в котором он прожил последние восемь лет.Мемориальный музей Бетховена также открыт в замке Брунсвик в Венгрии. В свое время композитор был дружен с семьей графа Брунсвика и останавливался в их доме. В мире существует около ста памятников Бетховену, первый из них был открыт в 1845 году в Бонне на центральной площади Мюнстер-Плац. Материал подготовлен на основе информации открытых источников

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2020

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn24.img.ria.ru/images/90672/78/906727875_0:29:915:715_1920x0_80_0_0_26a9cccbebf6603340cb7960d8f6f0d9.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

людвиг ван бетховен, справки

Немецкий композитор и пианист Людвиг ван Бетховен (Ludwig van Beethoven) родился в Бонне 16 декабря 1770 года в семье фламандского происхождения. Его отец был вокалистом (тенор) в капелле курфюрста-архиепископа Кельнского, а дед был придворным капельмейстером. Людвиг ван Бетховен был старшим из трех братьев в семье.Первые уроки музыки будущий композитор получил от отца, который научил его игре на фортепиано. 26 марта 1778 года Людвиг впервые выступил в Кельне. Около 1779 года он также начал изучать игру на органе, а также освоил игру на клавесине и скрипке. С 1780 года занятиями юного таланта руководил известный композитор и органист Кристиан Готлоб Нефе. Вскоре Бетховен стал концертмейстером придворного театра и помощником органиста капеллы.

В 1787 году Бетховен посетил Вену и взял несколько уроков у композитора Вольфганга Моцарта. Но вскоре он узнал, что его мать тяжело больна, и вернулся в Бонн. После смерти матери, Людвиг остался единственным кормильцем семьи.

Одаренность юноши привлекла внимание некоторых просвещенных боннских семейств, а блестящие фортепианные импровизации обеспечили ему свободный вход в любые музыкальные собрания. Особенно много сделало для него семейство фон Брейнинг, которое взяло опеку над музыкантом.

В 1789 году Бетховен был вольнослушателем философского факультета Боннского университета.

В 1792 году композитор переселился в Вену, где прожил почти безвыездно до конца жизни. Первоначальной его целью при переезде было совершенствование в композиции под руководством композитора Йозефа Гайдна, но эти занятия продлились недолго. Бетховен быстро завоевал известность и признание ‒ сначала как лучший в Вене пианист и импровизатор, а позже как композитор.

В расцвете творческих сил Бетховен проявлял колоссальную работоспособность. В 1801-1812 годах он написал такие выдающиеся произведения, как Соната до диез минор ("Лунная", 1801), Вторая симфония (1802), "Крейцерова соната" (1803), "Героическая" (Третья) симфония, сонаты "Аврора" и "Аппассионата" (1804), опера "Фиделио" (1805), Четвертая симфония (1806).

В 1808 году Бетховен закончил одно из наиболее популярных симфонических произведений ‒ Пятую симфонию и одновременно "Пасторальную" (Шестую) симфонию, в 1810 году ‒ музыку к трагедии Иоганна Гете "Эгмонт", в 1812 году ‒ Седьмую и Восьмую симфонии.

С 27-летнего возраста Бетховен страдал прогрессировавшей глухотой. Тяжелый для музыканта недуг ограничивал его общение с людьми, затруднял пианистические выступления, которые со временем Бетховену пришлось прекратить В 1814 году его слух полностью пропал. Для разговоров с посетителями и друзьями он использовал небольшие тетради (разговорные книги), в которые его собеседники записывали свои сообщения, на которые Бетховен отвечал устно.
В поздних сочинениях Бетховен нередко обращался к форме фуги. Пять последних фортепианных сонат (№ 28-32) и пять последних квартетов (№ 12-16) отличаются особо сложным и утонченным музыкальным языком, требующим от исполнителей величайшей искусности.

Позднее творчество Бетховена долгое время вызывало споры. Из современников лишь немногие смогли понять и оценить его последние сочинения. Одним из таких людей стал его русский почитатель князь Николай Голицын, по заказу которого написаны и которому посвящены квартеты № 12, 13 и 15. Ему же посвящена увертюра "Освящение дома" (1822).

В 1823 году Бетховен закончил "Торжественную мессу", которую считал своим величайшим произведением. Эта месса, рассчитанная скорее на концертное, чем на культовое исполнение, стала одним из этапных явлений в немецкой ораториальной традиции.

При содействии Голицына "Торжественная месса" впервые была исполнена 7 апреля 1824 году в Петербурге.

В мае 1824 году в Вене состоялся последний бенефисный концерт Бетховена, в котором, помимо частей из мессы, прозвучала его итоговая, Девятая симфония с заключительным хором на слова "Оды к радости" поэта Фридриха Шиллера. Через все произведение последовательно проведена идея преодоления страдания и торжества света.Композитор создал девять симфоний, 11 увертюр, пять концертов для фортепиано с оркестром, скрипичный концерт, две мессы, одну оперу. Камерная музыка Бетховена включает 32 фортепианные сонаты (не считая шести юношеских сонат, написанных в Бонне) и 10 сонат для скрипки и фортепиано, 16 струнных квартетов, семь фортепианных трио, а также много других ансамблей – струнные трио, септет для смешанного состава. Его вокальное наследие состоит из песен, свыше 70 хоров, канонов.26 марта 1827 года Людвиг ван Бетховен скончался в Вене. На его похороны пришли 20 тысяч человек. Траурную речь написал известный австрийский поэт и драматург Франц Грильпарцер.Первоначально композитор был похоронен на Верингском кладбище, в 1888 году его прах был перенесен на Центральное кладбище Вены.

Традиции Бетховена восприняли и продолжили композиторы Гектор Берлиоз, Ференц Лист, Иоганнес Брамс, Антон Брукнер, Густав Малер, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович. Как своего учителя чтили Бетховена и композиторы нововенской школы – Арнольд Шенберг, Альбан Берг, Антон Веберн.

С 1889 года в Бонне в доме, в котором родился Бетховен, открыт музей.В Вене композитору посвящены Музей Бетховена, Дом Пасквалати (Beethoven Pasqualatihaus), в котором он прожил последние восемь лет.Мемориальный музей Бетховена также открыт в замке Брунсвик в Венгрии. В свое время композитор был дружен с семьей графа Брунсвика и останавливался в их доме. В мире существует около ста памятников Бетховену, первый из них был открыт в 1845 году в Бонне на центральной площади Мюнстер-Плац.

Материал подготовлен на основе информации открытых источников

Людвиг ван Бетховен - биография и творчество

ЛЮДВИГ ВАН БЕТХОВЕН И БЕССМЕРТНАЯ ВОЗЛЮБЛЕННАЯ ВЕЛИКОГО ГЛУХОГО

 

Людвига ван Бетховена считают ключевой фигурой западной музыки в период между классицизмом и романтизмом. Даже сейчас он – один из самых исполняемых композиторов в мире. Непревзойденный мастер сонат, хотя писал во всех существовавших в его время жанрах, включая оперу, балет, музыку к драматическим спектаклям, хоровые сочинения. Она – его первая настоящая любовь, которой он посвятил гениальную сонату. И хотя в жизни великого немецкого композитора были и другие женщины, именно эту юную прелестницу называют его бессмертной возлюбленной.

Первый учитель Людвига ван Бетховена

Один из трех «венских классиков» Людвиг ван Бетховен появился на свет 16 декабря 1770 года в немецком городе Бонне. Годы детства можно назвать самыми тяжелыми в жизни будущего композитора. Гордому и независимому мальчику было трудно пережить то, что его отец, грубый и деспотичный человек, заметив музыкальный талант сына, решил использовать его в корыстных целях. Заставляя маленького Людвига с утра до ночи сидеть за клавесином, он и не думал, что сыну так необходимо детство. В восемь лет Бетховен заработал свои первые деньги – он дал публичный концерт, а к двенадцати годам мальчик свободно играл на скрипке и органе. Но вместе с успехом к молодому музыканту пришли замкнутость, потребность в одиночестве и необщительность.

В это же время в жизни Людвига появился Кристиан Готлиб Нефе, его мудрый и добрый наставник. Именно он привил мальчику чувство прекрасного, научил понимать природу, искусство, разбираться в человеческой жизни. Нефе обучил Людвига древним языкам, философии, литературе, истории, этике. Впоследствии, будучи глубоко и широко мыслящим человеком, Бетховен стал приверженцем принципов свободы, гуманизма, равенства всех людей.

В 1787 году Людвиг приезжает в Вену. Город театров и соборов, уличных оркестров и любовных серенад под окнами покорил сердце юного гения. Но именно там молодого музыканта поразила глухота: сначала звуки казались ему приглушенными, потом он по несколько раз переспрашивал не расслышанные фразы, затем понял, что окончательно теряет слух. «Я влачу горькое существование, – писал Бетховен своему другу. – Я глух. При моем ремесле ничего не может быть ужаснее… О, если бы я избавился от этой болезни, я обнял бы весь мир».

«И солнце в нем – Джульетта»

Она появилась в его жизни внезапно. Юная провинциальная графиня, приехавшая в австрийскую столицу из Италии вместе с семьей в 1800 году, была прелестна.

Дочь почтенного семейства, шестнадцатилетняя Джульетта, с первого взгляда поразила композитора. Вскоре она пожелала брать уроки у кумира венской аристократии, тем более что Бетховен был близок с ее кузинами и кузеном, молодыми венгерскими графами Брунсвик. И, конечно, не устоял – он стал давать девушке уроки игры на фортепиано, причем совершенно бесплатно. Джульетта обладала неплохими музыкальными данными и схватывала на лету все его советы. Она была хороша собой, юна, общительна и неустанно кокетничала со своим 30-летним учителем.

Он импонировал Джульетте своей популярностью и даже странностями. При всей строгости взглядов, Бетховен был неравнодушен к женской красоте и никогда не отказывался давать уроки молодым красивым девушкам. Не сказал «нет» он и на этот раз. Он не брал с нее денег, а она дарила ему рубашки – под тем предлогом, что собственноручно их для него вышивала. Во время занятий композитор нередко раздражался и даже швырял ноты на пол, но, тем не менее, быстро поддался очарованию своей ученицы.

Джульетта Гвиччарди

И вот представьте: сидят они перед инструментом совсем близко, так, что чувствуют дыхание друг друга… Музыка наполняет пространство романтикой, эмоциями и тайной… Подкрадывается вечер. Свеча, освещающая нотные листки, теплым огоньком озаряет лица учителя и ученицы… Бетховен нежно берет руку девушки, чтобы правильно поставить на клавиатуру, и его сердце трепещет от волнения…

Угрюмый и нелюдимый композитор понимает, что полюбил. Полюбил страстно, безрассудно. Полюбил так сильно, всем сердцем, что готов был без малейшего промедления отдать жизнь за любимую. Милая, по-весеннему прекрасная, с ангельским личиком и божественной улыбкой, глазами, в которых хотелось утонуть, – все мысли Бетховена были о Джульетте Гвиччарди. Она стала для него той соломинкой, за которую он всеми силами старался удержаться. Она, казалось, готова была ответить взаимностью. Людвиг снова почувствовал прилив сил, надежду на выздоровление. Счастье было так близко.

Бетховен пишет своему другу юности Францу Вегелеру: «Теперь я чаще бываю в обществе. Эту перемену произвела во мне милая, очаровательная девушка, которая меня любит и которую люблю я».

«Ты едва поверишь, как одиноко и печально провел я последние два года: глухота, точно призрак какой-то, являлась мне повсюду, я избегал людей, казался мизантропом, на которого так мало похож. Раньше я постоянно хворал, а сейчас – телесные мои силы, а вместе с тем и духовные с некоторого времени все больше крепнут. Вы должны видеть меня счастливым. Я схвачу судьбу за глотку, совсем согнуть меня не удастся. О, как прекрасно жить тысячекратной жизнью!» Это письмо тоже написано Вегелеру, но несколько месяцев спустя.


Бетховен влюбился впервые, и душа его была полна чистой радостью и светлой надеждой. Он не молод! Но она, как ему казалось, совершенство и может стать для него утешением в болезни, радостью в буднях и музой в творчестве. Бетховен всерьез думает жениться на Джульетте, ведь она мила с ним и поощряет его чувства. Но все чаще композитор ощущает свою беспомощность из-за прогрессирующей потери слуха, его материальное положение неустойчиво, он не обладает титулом или «голубой кровью», а ведь Джульетта аристократка!

Время сонаты

Бетховен начинает писать «Адажио сонаты № 14 quasi una Fantasia», которую впоследствии назовут «Лунной сонатой», и посвящает ее своей обожаемой Джульетте. Видно, что соната была начата в состоянии великой любви, восторга и надежды. Однако вскоре все изменилось. Дописывал композитор свой шедевр в гневе, ярости и сильнейшей обиде: у него появился соперник – молодой граф Роберт фон Галленберг, мнивший себя композитором и сочинявший весьма посредственные музыкальные опусы. Легкомысленная графиня не на шутку увлеклась графом и его сочинениями, искренне верила, что «талант» Галленберга не находит признания из-за интриг. Однако Джульетте Галленберг казался гениальным, чем наивная девушка не замедлила поделиться со своим учителем. Тот, разгневанный, попросил юную графиню больше не приходить к нему. Ведь она отдавала предпочтение Галленбергу перед Бетховеном не только как претенденту на ее руку, но и как музыканту! В 1802 году в отношениях между Бетховеном и Джульеттой произошло охлаждение, в следующем году она вышла замуж за Галленберга и уехала в Италию.

Буквально раздавленный в октябре 1802 года Бетховен уехал в Гейлигенштадт, где написал знаменитое «Гейлигенштадтское завещание».

Страх, крушение надежд порождают в композиторе мысли о самоубийстве. Но Бетховен собрался с силами, решил начать новую жизнь и практически абсолютно глухим создал великие шедевры.

Прошло несколько лет, Джульетта вернулась в Австрию и приехала на квартиру к Бетховену. Плача, она вспоминала о прекрасном времени, когда композитор был ее учителем, рассказывала о нищете и трудностях ее семьи, молила о прощении и просила помочь деньгами. Будучи человеком добрым и благородным, маэстро дал ей значительную сумму, но просил уйти и никогда не появляться в его доме. Бетховен казался равнодушным и безразличным. Но кто знает, что творилось в его сердце. В конце жизни композитор напишет: «Я был очень любим ею и более, чем когда-либо, был ее мужем…»

Открытый, прямой и честный, Бетховен презрительно относился к лицемерию и угодничеству, поэтому часто казался грубым и невоспитанным. Нередко он выражался непристойно, отчего многие считали его плебеем и невежественным хамом, хотя композитор просто говорил правду.

Последнее «прости» Людвига ван Бетховена

Осенью 1826 года Бетховен заболел. Изнурительное лечение, три сложнейшие операции не смогли поставить композитора на ноги. Всю зиму он, не вставая с постели, абсолютно глухой, мучился оттого, что… не мог продолжать работать. 26 марта 1827 года гениальный Людвиг ван Бетховен скончался.

После его смерти в ящике стола нашли письмо «К бессмертной возлюбленной». Бетховен сам озаглавил так послание. Там были строки: «Мой ангел, мое все, мое я…».

Потом будут споры о том, кому именно адресовано письмо. Но маленький факт указывает именно на Джульетту Гвиччарди: рядом с письмом хранился крохотный ее портрет, выполненный неизвестным мастером.

ФАКТЫ

Когда Джульетта Гвиччарди, будучи еще ученицей маэстро и заметив, что у Бетховена не так повязан шелковый бант, перевязала его, поцеловав при этом в лоб, композитор не снимал этот бант и не переодевался несколько недель, пока друзья не намекнули на не совсем свежий вид его костюма.

***

По преданию, «Лунная соната» была написана в Венгрии в имении Брунсвиков Коромпа. Там сохранилась беседка, в которой великий композитор и создал свое гениальное произведение. То лето, проведенное с Джульеттой, было счастливейшим для композитора Людвига ван Бетховена.

 

10 вещей, которые вы обязаны знать о Бетховене | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

1. Биография гения в режиме быстрой перемотки

Точная дата рождения Бетховена (Ludwig van Beethoven) - первая из загадок его биографии. Точно известен лишь день его крестин: 17 декабря 1770 года в Бонне. Ребенком он учился играть на фортепиано, органе и скрипке. В семь лет дал первый концерт (отец хотел сделать из Людвига "второго Моцарта").

В 12 лет Бетховен начал писать свои первые сочинения с забавными названиями вроде "Элегия на смерть пуделя" (предположительно под впечатлением от кончины реального пса). В 22 года композитор уехал в Вену, где и прожил до конца жизни. Он скончался 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет, предположительно от цирроза печени.

2. "К Элизе": Бетховен и прекрасный пол

И эта тема окружена тайнами. Факт заключается в том, что Бетховен никогда не женился. А вот сватался неоднократно - в частности, к певице Элизабет Рёккель (Elisabeth Röckel, которой, как полагает немецкий музыковед Клаус Копиц (Klaus Kopitz), посвящена знаменитая ля-минорная багатель "К Элизе") и пианистке Терезе Мальфатти. О том, кем была неведомая героиня знаменитого письма "к бессмертной возлюбленной", ученые также спорят, сходясь на кандидатуре Антонии Брентано (Antonie Brentano) как наиболее реальной.

Ужель та самая Элиза? Элизабет Рёккель

Правды мы не узнаем никогда: Бетховен тщательно скрывал обстоятельства своей личной жизни. Но близкий друг композитора Франц Вегелер (Franz Gerhard Wegeler) свидетельствовал: "В годы жизни в Вене Бетховен постоянно находился в любовных отношениях".

3. Непростой в быту человек

Неопорожненный ночной горшок под роялем, объедки среди партитур, всклокоченная шевелюра и заношенный шлафрок - и это тоже, судя по многочисленным свидетельствам, был Бетховен. Жизнерадостный молодой человек с возрастом и под влиянием недугов превратился в довольно непростого в повседневном обращении персонажа.

В своем "Гейлигенштадтском завещании", написанном в состоянии шока от осознания наступающей глухоты, Бетховен указывает именно на болезнь как на причину своего дурного характера: "О вы, люди, считающие меня злонравным, упрямым или мизантропичным - как вы несправедливы ко мне, ведь вы не знаете тайной причины того, что вам кажется. /…/ Вот уже шесть лет я пребывают в безнадежном состоянии, усугубленном невежественными врачами…"

4. Бетховен и классика

Бетховен - последний из титанов "венской классики". В общей сложности он оставил потомкам более 240 сочинений, среди них - девять завершенных симфоний, пять фортепианных концертов и 18 струнных квартетов. Он, по сути, заново изобрел жанр симфонии, в частности, впервые использовав в Девятой симфонии хор, чего до него никто не делал.

5. Единственная опера

Оперу Бетховен написал лишь одну - "Фиделио". Работа над ней далась композитору мучительно, а результат до сих пор убеждает не всех. На оперном поприще Бетховен, как указывает российский музыковед Лариса Кириллина, вступал в полемику со своим кумиром и предшественником - Вольфгангом Амадеем Моцартом (Wolfgang Amadeus Mozart).

"Бетховен сочиняет": картина Карла Шлёссера возникла уже в конце 19-го века

При этом, как указывает Кириллина, "концепция "Фиделио" прямо противоположна моцартовской: любовь - не слепая стихийная сила, а нравственный долг, требующий от своих избранников готовности к подвигу. Первоначальное название оперы Бетховена, "Леонора, или Супружеская любовь", отражает этот антимоцартовский моральный императив: не "так поступают все женщины", а "так должны поступать все женщины".

6. "Та-та-та-таааа!"

Если верить первому биографу Бетховена Антону Шиндлеру (Anton Schindler), сам композитор говорил о начальных тактах своей Пятой симфонии: "Так сама судьба стучится в дверь!" Более близкий Бетховену человек, его ученик и друг, композитор Карл Черни (Carl Czerny) вспоминал, что "тему симфонии C-Moll Бетховену навеял крик лесной птицы"… Так или иначе: образ "поединка с судьбой" стал частью бетховенского мифа.

7. Девятая: симфония симфоний

Девятая симфония Бетховена, премьера которой состоялась 7 мая 1824 года в Вене и сопровождалась шквалом оваций, которые полностью потерявший слух композитор не мог услышать, до сих пор является непревзойденным сочинением в истории музыки. "Ода к радости" на стихи Шиллера (Friedrich Schiller) стала гимном единой Европы.

Интересный факт: при изобретении технологии записи музыки на компакт-диски именно длительность Девятой симфонии (более 70 минут) определила параметры нового формата.

8. Бетховен и революция

Радикальность представлений Бетховена о роли и значении искусства вообще и музыки в частности сделали его кумиром различных революций, в том числе и социальных. Сам композитор вел при этом вполне буржуазный образ жизни.

9. Прижимистая звезда: Бетховен и деньги

Бетховен уже при жизни был признанным гением и никогда не страдал от недостатка самомнения. Это отражалось, в частности, на его представлениях о размере гонораров. Бетховен охотно принимал заказы от щедрых и влиятельных меценатов, а с издателями порою вел переговоры в очень жестком тоне. Композитор был не миллионером, но весьма состоятельным человеком по меркам своей эпохи.

10. Глухой композитор

Бетховен начал глохнуть в возрасте 27 лет. Болезнь развивалась на протяжении двух десятилетий и полностью лишила композитора слуха к 48 годам. Новейшие исследования доказывают, что причиной стало заболевание сыпным тифом - распространенной во времена Бетховена инфекцией, которую часто переносят крысы. Однако, обладая абсолютным внутренним слухом, Бетховен мог сочинять музыку и будучи глухим. До последних лет жизни он не оставлял отчаянных - и, увы, безрезультатных, - попыток восстановить слух.

Смотрите также:

  • По историческим местам Бонна

    Первые шаги

    На этой фотографии запечатлен один из первых ключевых моментов в послевоенной политической истории Германии. В сентябре 1949 года Конрад Аденауэр был избран первым канцлером ФРГ и уже вскоре приступил к переговорам с верховными комиссарами западных держав-победительниц, чтобы добиться большего суверенитета для своего правительства.

  • По историческим местам Бонна

    "Путь демократии"

    Встречи Аденауэра и комиссаров проходили в гостинице на горе Петерсберг под Бонном, где находилась их штаб-квартира. На ближайшие 40 лет этому небольшому городу на Рейне предстояло стать временной столицей ФРГ - до официального воссоединения Германии 3 октября 1990 года. Правительство работало здесь еще дольше, до переезда в Берлин в 1999 году.

  • По историческим местам Бонна

    Правительственный квартал

    Заглянуть в недавнее прошлое Бонна можно, совершив прогулку по маршруту "Путь демократии" (Weg der Demokratie). Большая часть исторических мест расположена в бывшем правительственном квартале. Около каждого из них установлены информационные табло. На фотографии - памятник Конраду Аденауэру (ХДС) на аллее, названной именем еще одного канцлера ФРГ - Вилли Брандта (СДПГ).

  • По историческим местам Бонна

    Особый статус

    Прежде, чем отправиться на прогулку по маршруту, отметим, что Бонн сейчас является городом федерального значения. Это закреплено в особом законе. Здесь продолжает работать около 7000 правительственных чиновников, расположены главные офисы шести из четырнадцати министерств, некоторые ведомства, другие официальные учреждения и организации.

  • По историческим местам Бонна

    Музей истории

    Отправной точкой "Пути демократии" служит Музей истории ФРГ (Haus der Geschichte der Bundesrepublik), расположенный напротив бывшего Ведомства федерального канцлера. Он был открыт в 1994 году и сейчас является одним из самых посещаемых музеев Германии - около 850 тысяч человек ежегодно. Среди экспонатов - этот правительственный "Мерседес".

  • По историческим местам Бонна

    Дом федерации

    Первая остановка маршрута - Дом федерации (Bundeshaus). В этих зданиях на берегу Рейна находился парламент: бундесрат и бундестаг. Самая старая часть комплекса - бывшая Педагогическая академия, возведенная в 1930-х годах в стиле новой вещественности. В северном крыле академии в 1948-1949 годах был разработан Основной закон (Конституция) ФРГ.

  • По историческим местам Бонна

    Первый зал

    Бундестаг первого созыва начал работать в бывшей Педагогической академии, перестроенной всего за семь месяцев, в сентябре 1949 года. Через несколько лет рядом возвели новое восьмиэтажное офисное здание для депутатов. В своем первом пленарном зале бундестаг заседал до 1988 года. Затем его снесли и построили на этом месте новый зал, который использовался до переезда в Берлин.

  • По историческим местам Бонна

    ООН в Бонне

    Сейчас большинство бывших парламентских зданий в Бонне передано в распоряжение подразделений ООН, расположенных в бывшей столице ФРГ, - в частности, секретариата Рамочной конвенции об изменении климата. Всего в городе работает около тысячи сотрудников этой международной организации.

  • По историческим местам Бонна

    Из стекла и бетона

    Следующая остановка - около нового зала пленарных заседаний бундестага, строительство которого было завершено в 1992 году. Последний раз депутаты собирались здесь на Рейне в июле 1999 года накануне переезда в берлинский Рейхстаг и новый парламентский комплекс на берегах Шпрее.

  • По историческим местам Бонна

    Новый зал

    Пленарный зал сейчас не пустует. В нем регулярно проводятся разные встречи и мероприятия. Эта фотография сделана в бывшем бундестаге в июне 2016 года во время конференции Global Media Forum. Ее ежегодно проводит медиакомпания Deutsche Welle, редакционный комплекс которой расположен рядом. Напротив него построили международной конгресс-центр WCCB и большой пятизвездочный отель.

  • По историческим местам Бонна

    Старая водокачка

    С сентября 1986 года по октябрь 1992 года пленарные заседания бундестага, пока строили новый зал, временно проходили в бывшей водонапорной станции на берегу Рейна - Altes Wasserwerk. Это импозантное сооружение в неоготическом стиле было возведено в 1875 году. В 1958 году водокачку вывели из эксплуатации. Здание было куплено правительством и стало частью парламентского комплекса.

  • По историческим местам Бонна

    Из Бонна в Берлин

    3 октября 1990 года, в день воссоединения страны, столицей единой Германии вновь стал Берлин, однако вопрос, где будет работать правительство, оставался еще открытым. Местом принятия исторического решения о переезде из Бонна стал пленарный зал в старой водокачке. Это произошло 20 июня 1991 года после острых десятичасовых дебатов. Перевес составил всего 18 голосов.

  • По историческим местам Бонна

    Парламентская высотка

    Следующая остановка "Пути демократии" - высотное здание "Langer Eugen", то есть "Длинный Ойген". Так его прозвали в честь председателя бундестага Ойгена Герстенмайера, особо ратовавшего за этот проект. Рядом расположены белые корпуса Deutsche Welle. В этих зданиях должны были разместиться офисы парламента, расширившегося после воссоединения страны, но из-за переезда в Берлин планы изменились.

  • По историческим местам Бонна

    "Тюльпановое поле"

    Офисный комплекс "Тюльпановое поле" (Tulpenfeld) возвели в 1960-х годах по заказу концерна Allianz специально, чтобы сдавать в аренду правительству. Дело в том, что ранее власти ФРГ приняли решение больше не строить новые здания в Бонне, так как город рассматривался в качестве временной столицы. Помещения здесь снимали бундестаг, различные ведомства и Федеральная пресс-конференция.

  • По историческим местам Бонна

    Боннские редакции

    Этот снимок был сделан в зале Федеральной пресс-конференции в 1979 году во время визита министра иностранных дел СССР Андрея Громыко. По соседству с "Тюльпановым полем" на улице Дальманштрассе (Dahlmannstraße) располагались боннские редакции ведущих немецких СМИ и корреспондентские бюро зарубежной прессы и информационных агентств.

  • По историческим местам Бонна

    Канцлерское бунгало

    Об этой резиденции немецких канцлеров мы уже рассказывали подробно в отдельном репортаже, который можно посмотреть по ссылке в конце страницы. В 1964 году первым хозяином канцлерского бунгало, построенного в стиле классического модерна, стал отец немецкого экономического чуда Людвиг Эрхард. Дольше других здесь жил и работал Гельмут Коль, возглавлявший правительство ФРГ 16 лет.

  • По историческим местам Бонна

    Новое ведомство канцлера

    От канцлерского бунгало - рукой подать до Ведомства федерального канцлера. C 1976 по 1999 годы здесь располагались офисы Гельмута Шмидта, Гельмута Коля и Герхарда Шредера. На лужайке перед главным входом в 1979 году установили работу британского скульптора Генри Мура "Large Two Forms". Сейчас здесь расположен центральный офис министерства экономического сотрудничества и развития.

  • По историческим местам Бонна

    Дворец Шаумбург

    Ранее офисы немецких канцлеров находись во дворце Шаумбург. Он был возведен в 1860 году по заказу одного текстильного фабриканта, позже куплен принцем Адольфом цу Шаумбург-Липпе и перестроен в стиле позднего классицизма. С 1939 года здание находилось в распоряжении вермахта, а в 1945 году перешло командованию бельгийских частей в оккупированной Германии.

  • По историческим местам Бонна

    От Аденауэра до Шмидта

    В 1949 дворец Шаумбург стал местом работы первого федерального канцлера Конрада Аденауэра. Так выглядел его кабинет. Затем этот дворец вплоть до 1976 года использовали канцлеры Людвиг Эрхард, Курт Георг Кизингер, Вилли Брандт и Гельмут Шмидт. В 1990 году здесь были подписаны германо-германские соглашения о создании валютного, экономического и социального союзов.

  • По историческим местам Бонна

    Вилла Хаммершмидт

    Соседнюю виллу Хаммершмидт, построенную в середине XVIII века, занимали немецкие президенты - до 1994 года, когда Рихард фон Вайцзеккер решил переехать в берлинский дворец Бельвю. При этом боннская вилла сохранила за собой статус президентской резиденции в городе федерального значения на Рейне.

  • По историческим местам Бонна

    Музей Кёнига

    Первые страницы послевоенной истории ФРГ были написаны… в зоологическом музее Кёнига. В 1948 году в нем начал заседать Парламентский совет, в задачи которого входила разработка новой конституции. Также здесь в течение двух месяцев после избрания его канцлером, до переезда во дворец Шаумбург, работал Конрад Аденауэр. Эта фотография сделана во время посещения бывшего его кабинета Ангелой Меркель.

  • По историческим местам Бонна

    Старая ратуша

    За свои столичные десятилетия Бонн видел много политиков и государственных деятелей со всего мира. Одним из пунктов их обязательной программы было посещение городской ратуши для того, чтобы оставить запись в Золотой книге почетных гостей. Эта фотография была сделана на парадной лестнице во время визита в ФРГ Михаила Горбачева в 1989 году.

  • По историческим местам Бонна

    Петерсберг

    Многие главы государств, посещавшие Бонн, останавливались в отеле Петерсберг, где мы начали репортаж. Он служил гостевой правительственной резиденцей. Здесь жили Елизавета II, император Акихито, Борис Ельцин, Билл Клинтон. Этот снимок сделан в 1973 году во время визита Леонида Брежнева, севшего за руль только что подаренного ему "Мерседеса" 450 SLC. В этот же день он его помял на боннской дороге.

  • По историческим местам Бонна

    P.S.

    Наш репортаж подошел к концу, но "Путь демократии" не заканчивается. Маршрут далее проходит мимо министерств на берегу Рейна, офисов парламентских партий и парка Хофгартен. Он был местом митингов, собиравших более 300 тысяч человек. Например, в 1981 году здесь протестовали против размещения американских ядерных ракет на территории Западной Германии.

    Автор: Максим Нелюбин


Людвиг ван Бетховен: наследие великого композитора

В декабре 2020 года исполнилось 250 лет со дня рождения немецкого композитора Людвига ван Бетховена, наследие которого насчитывает 5 фортепьянных концертов, 38 сонат, около 60 пьес и десятки других произведений.

Презентация о творчестве великого композитора

Детство и юность композитора.

Будущий композитор родился в Бонне 16 декабря 1770 года в многодетной семье тенора придворной капеллы Иоганна ван Бетховена. Его дед, тоже Людвиг, обладал прекрасным басом и был придворным капельмейстером.

Рождение в семье потомственных певцов предопределил судьбу мальчика. Первым учителем музыки Людвига стал отец, мечтавший сделать из сына второго Моцарта. Четырехлетний малыш занимался на клавесине по 6 часов в день, а если отец приказывал, то и ночью. Гениальных способностей, как у виртуоза Моцарта, у Людвига не наблюдалось, но талант к музыке имелся. Его и развивал первый настоящий учитель музыки – композитор Кристиан Готлоб Нефе.

После смерти деда материальное положение семьи ухудшилось. Людвигу пришлось бросить школу, однако он успел выучить латынь, итальянский и французский, много читал, особенно любил Гомера и Плутарха, а также современных поэтов – Уильяма Шекспира, Гете, Фридриха Шиллера.

Позднее в одном из писем Бетховен признался: «Не существует сочинения, которое было бы для меня чересчур учено; не претендуя ни в малейшей степени на ученость в собственном смысле слова, я все же с детства стремился понять сущность лучших и мудрейших людей каждой эпохи».

Впервые Людвиг выступил на публике в семь лет 26 марта 1778 года. Отец привез мальчика в Кельн и сказал, что ему всего шесть лет, желая подчеркнуть уникальность сына. Юный музыкант поверил словам отца и с тех пор считал себя младше на полтора года, чем на самом деле: полагал, что документ принадлежал его старшему брату Людвигу, умершему в младенчестве.

Когда Бетховену исполнилось 12, он впервые опубликовал свои произведения. Это был сборник вариаций для клавишных инструментов, который в итоге и сделал его самым популярным пианистом в истории. Из юношеских сочинений композитора известны три детские сонаты и несколько песен, в том числе «Сурок». В 14 лет Людвиг был вынужден работать помощником органиста в придворной капелле, чтобы материально поддерживать семью.

  • Песня «Сурок». Исполняет Иван Козловский

Скачайте файл.

В1787 году Бетховен посетил Вену и встретился с Моцартом. Услышав его импровизацию, Моцарт воскликнул: «Он всех заставит говорить о себе!» В этом же году умерла мать Людвига, а отец сильно запил. Юноша вернулся в Бонн, устроился на должность альтиста в придворном оркестре и взял на себя заботу о младших братьях.

Вскоре у Бетховена появились покровители – семья Бройнинг, дочь которых, Лорхен, он учил музыке. Благодаря им Людвиг присутствовал на музыкальных собраниях, посещал салоны и был настолько признателен за поддержку, что до конца своих дней поддерживал близкие отношения, особенно с Лорхен и ее мужем.

Становление мастера

В ноябре 1792 года Бетховен покинул Бонн и переехал в Вену – крупнейший музыкальный центр Европы. Здесь он занимался контрапунктом и композицией у Й. Гайдна, И. Шенка, И. Альбрехтсбергера и А. Сальери. Людвиг отличался строптивостью, но учился ревностно и впоследствии с благодарностью отзывался о всех своих учителях. В первой и последней длительной гастрольной поездке (1796 год) он покорил публику Праги, Берлина, Дрездена, Братиславы. Покровительство молодому виртуозу оказывали многие знатные любители музыки – К. Лихновский, Ф. Лобковиц, Ф. Кинский, русский посол А. Разумовский и другие. В их салонах впервые звучали бетховенские сонаты, трио, квартеты, а затем и симфонии, посвящения им можно найти во многих произведениях. Однако манера поведения Бетховена была неслыханной для того времени. Гордый и независимый, он никому не прощал попыток унизить достоинство. Известны легендарные слова, брошенные композитором оскорбившему его меценату: «Князей было и будет тысячи, Бетховен же только один».

Не любивший преподавать, Бетховен все же стал учителем К. Черни и Ф. Риса по фортепиано. Оба впоследствии снискали европейскую славу. Фердинанд Рис – сын боннского капельмейстера, друга семьи Бетховенов – приехал в Вену в конце 1801 года. Он уже владел инструментом и сам сочинял. Однажды Бетховен сыграл ему только что законченное адажио. Музыка так понравилась юноше, что он запомнил ее и, придя к князю Лихновскому, исполнил. Князь выучил начало и, нанеся визит композитору, сказал, что хочет сыграть собственное сочинение. Бетховен догадался о проделке Риса и страшно рассердился. Он запретил ученику слушать свои новые сочинения и больше никогда ему ничего не играл.

В одно время с Рисом у Бетховена начал заниматься Карл Черни. Он был, пожалуй, единственным ребенком среди бетховенских учеников: ему исполнилось всего девять лет, а он уже выступал с концертами. Черни учился у Бетховена пять лет, после чего композитор выдал ему документ, где отметил «исключительные успехи ученика и его достойную удивления музыкальную память». Память у Черни действительно была феноменальной – он знал наизусть все фортепианные сочинения учителя.

Позднее у Черни полтора года занимался Ференц Лист. Его успехи были столь велики, что учитель разрешил выступления перед публикой. На концерте присутствовал Бетховен. Он угадал одаренность мальчика и поцеловал его. Лист всю жизнь хранил память об этом поцелуе. Не Рис, не Черни, а именно Лист унаследовал бетховенскую манеру игры, основанную на трактовке рояля, как целого оркестра. Гастролируя по Европе, Ференц пропагандировал творчество Бетховена, исполняя не только его фортепианные произведения, но и симфонии, которые адаптировал для рояля.

Доротея Эртман – одна из лучших пианисток Германии, тоже была ученицей Бетховена. Она славилась блестящим исполнением бетховенских произведений. Ей композитор посвятил Сонату № 28.

Уже в первые годы жизни в Вене Бетховен завоевал славу пианиста-виртуоза – его игра поражала слушателей. Людвиг смело противопоставлял крайние регистры (в то время играли, в основном, в среднем), широко использовал педаль (к ней тогда обращались редко), употреблял массивные аккордовые созвучия. По сути, именно он создал фортепианный стиль, далекий от изысканной манеры игры клавесинистов.

Соната для фортепьяно № 8 до-минор, оп. 13, известная как «Патетическая», была написана в 1798 году. Бетховен посвятил ее своему другу, князю Карлу Лихновскому. Вопреки сложившемуся мнению, не композитор дал название сонате: под впечатлением от трагического звучания «Великая патетическая соната» на титульном листе написал издатель.

  • Соната «Патетическая». Исполняет Вильгельм Кемпф

Скачайте файл.

Бетховен высоко ценил дружбу и не позволял друзьям жить в нужде. Говорил, что пока у него есть кусок хлеба, он поделится им с другом, а если у самого не будет ни гроша за душой, просто сядет за стол работать.

Людвиг Бетховен – один из первых музыкантов, которым назначили пособие в 4000 флоринов, потому что знатные горожане не желали его отъезда из Вены во Францию, откуда пришло приглашение за подписью брата Наполеона.

Личная жизнь композитора

Личная жизнь композитора полна тайн, но в итоге не сложилась, хотя вокруг него всегда было много женщин. К своему несчастью, Бетховен влюблялся в дам, принадлежавших к иному сословию.

В 1801 году в Вене его ученицей стала прекрасная графиня Джульетта Гвиччарди, которой композитор всерьез увлекся и даже подумывал о женитьбе. Прекрасную «Лунную сонату» он посвятил именно ей. Но графиня вышла замуж за графа Галленберга, которого считала лучшим композитором.

  • «Лунная соната». Исполняет Вильгельм Кемпф.

Скачайте файл.

В 1804-1810 годах композитор питал нежные чувства к Жозефине Брунсвик, вдове графа Йозефа Дейма. Жозефина приняла ухаживания, отвечала на письма. Людвиг написал возлюбленной 15 страстных посланий, но вскоре по требованию семьи Жозефина прервала с ним отношения. В случае брака с не аристократом она лишилась бы возможности общаться с детьми и заниматься их воспитанием. После того, как в 1810 году Жозефина снова вышла замуж, за барона Штекельберга, Бетховен сделал предложение близкому другу – баронессе Терезе Мальфатти, сестре Жозефины. Эта женщина была музыкально одарена: прекрасно играла на рояле, пела и даже дирижировала. Однако и эта попытка жениться оказалась безуспешной. Очевидно, именно Терезе посвящена багатель (небольшая музыкальная пьеса) «К Элизе».

  • Багатель «К Элизе». Исполняет Анатолий Угорский.

Скачайте файл.

Последней надеждой на устройство личной жизни для Людвига Бетховена стала Беттина Брентано, подруга Гете, немецкая писательница. Но и здесь композитора ждала неудача: в 1811 году она вышла замуж за писателя Ахима фон Арнима. Семейное счастье обошло стороной великого композитора.

Архивы хранят три письма Бетховена к «Бессмертной Возлюбленной», чье имя остается загадкой по сей день. Поскольку он влюблялся во многих женщин, биографы затрудняются выделить ту, кого композитор мог бы так называть.

Великое наследие композитора

В 26 лет у Бетховена начались проблемы со слухом, которые в течение следующих 20 лет усугублялись. Более того, его день и ночь мучил звон в ушах, связанный со спецификой заболевания.

Фердинанд Рис вспоминает, что в мае 1809, когда войска Наполеона бомбардировали Вену, Бетховен боялся потерять остатки слуха из-за грохота взрывов, и прятался в цоколе дома, закрывая уши подушками.
В 1800-х годах Бетховен начал писать симфонии и создал единственную ораторию – «Христос на Масличной горе».

  • Оратория «Христос на Масличной горе». Хор ангелов.

Скачайте файл.

В 1804 году была завершена Третья («Героическая») симфония – это начало нового, очень плодотворного этапа. Бетховен хотел посвятить симфонию Наполеону, но узнав, что тот объявил себя императором, зачеркнул посвящение со словами: «Теперь он будет топтать ногами все человеческие права и сделается тираном». В 1805 году за «Героической» симфонией последовала единственная опера «Фиделио». В 1806 году – Четвертая симфония, через год – увертюра «Кореолан», 1808 – знаменитые Пятая и Шестая («Пасторальная») симфонии. К этому же времени относятся музыка к трагедии Гете «Эгмонт», Седьмая и Восьмая симфонии, несколько фортепианных сонат, среди которых выделяются № 21 («Аврора») и № 23 («Аппассионата»).

  • Соната «Аппассионата». Исполняет Вильгельм Кемпф.

Скачайте файл.

Как правило, Бетховен работал одновременно над несколькими произведениями. Стараясь довести творения до совершенства, он мог переделывать тот или иной фрагмент до 20 раз.

В 1813-1815 годах Людвиг уже не мог работать в полную силу и окончательно потерял слух. Но и в таком положении не сдался. Чтобы «слышать» ноты, использовал тонкую деревянную палочку: один ее конец зажимал в зубах, другой устанавливал на передней части инструмента. Благодаря вибрации он чувствовал, как звучит инструмент. Произведения, созданные в эти годы, полны глубины, трагизма и философского содержания, стали классикой на все времена.

Публичная игра на фортепьяно была главным источником дохода для Бетховена, кроме того, он постоянно давал уроки музыки представителям аристократии. Поэтому с потерей слуха для него наступили тяжелые времена. После провальной попытки исполнить собственный Концерт для фортепьяно № 5 («Император») в 1811 году он больше не появлялся на публике.
Однажды, когда Бетховен уже практически ничего не слышал, друзья, придя к нему домой, застали композитора за фортепьяно. Тот последовательно играл ноты нижнего регистра и, восхищенно слушая громовые раскаты звуков, заметил: «Разве это не прекрасно?» Гости были тронуты выдержкой и чувством юмора человека, постепенно окунавшегося в пронзительную тишину глухоты и по-детски радовавшегося тому, что слышит хотя бы звуки нижнего регистра.

Отсутствие слуха композитор компенсировал с помощью так называемых разговорных тетрадей, куда друзья во время беседы записывали для него свои реплики. Разговорными тетрадями композитор пользовался последние десять лет жизни, а до того его выручала слуховая трубка, которая сейчас хранится в Музее Бетховена в Бонне. Разговорные тетради стали драгоценным документом, из которого мы узнаем содержание дискуссий Бетховена, можем почерпнуть сведения о его мировоззрении и получить представление о том, как, по его мнению, должно исполняться то или иное произведение. Из 400 разговорных тетрадей 264 не сохранились, остальные были подвергнуты купюрам и правке после смерти композитора его личным секретарем Антоном Шиндлером. Являясь также первым биографом Бетховена, он, прежде всего, спасал свою и его репутацию: негативные высказывания в адрес монарха, которые Людвиг Бетховен себе позволял, могли стать причиной гонений и запретов со стороны власти. А еще он пытался идеализировать образ маэстро в глазах потомков.

На последнюю треть жизни композитора приходится создание лучших произведений, которыми по сей день не устают восхищаться слушатели: это Струнный квартет, оп. 131; «Торжественная месса»; «Великая фуга», оп. 133, а также последняя Девятая симфония, которую часто называют «Хоральной».

Девятая симфония – это послание к человечеству, одно из выдающихся творений в истории мировой музыки. По величию идеи и глубине этического содержания, широте замысла и динамике образов она превосходит все, созданное Бетховеном.

  • Симфония № 9. Берлинский филармонический оркестр, дирижер Герберт фон Караян.

Скачайте файл.

В 1785 году появилась «Ода к радости» Шиллера, призывавшая людей к объединению и сплочению. Она явилась отражением революционного времени, когда родилось желание создать новое общество и сделать жизнь лучше, опираясь не только на общекультурную, но и на социальную значимость. Именно это произведение привлекло внимание Бетховена. Он начал работать над первой частью симфонии в 1822 году и закончил через два года, а тема второй части была написана еще в 1815 году.

В 1824 году состоялась премьера Девятой симфонии, на которой дирижировал известный в те времена дирижер и капельмейстер И. Умлауф. Бетховен стоял рядом и показывал темп. Публика ответила бурными овациями. Но великий композитор не слышал ни похвалы слушателей, ни игры оркестра. Тогда одна из хористок взяла стоявшего лицом к оркестру Бетховена за руку и повернула его к залу, чтобы он мог видеть восторг людей. Финал Симфонии № 9 – «Ода к радости» – первая в истории западноевропейской музыки попытка ввести хор в каноническую симфонию. Теперь это официальный гимн Евросоюза.

  • «Ода к радости»

Скачайте файл.

Сочинение было посвящено королю Пруссии Фридриху-Вильгельму. Однако королевская особа на премьеру не явилась, и самые дорогие места в концертном зале остались пустыми. Поэтому исполнение симфонии не окупилось – гонорар композитора оказался ничтожно мал.
Творчество Бетховена охватывает множество музыкальных жанров и использует разные сочетания музыкальных инструментов. Для симфонического оркестра он написал девять симфоний и более дюжины других произведений. Кроме того, Бетховен сочинил семь инструментальных концертов и один балет («Творения Прометея»). Его фортепьянная музыка богата и разнообразна: это сонаты, миниатюры и другие сочинения.

  • Концерт для фортепиано № 5. Исполняют Маурицио Поллини (фортепьяно) и Венский филармонический оркестр, дирижёр Карл Бём.

Скачайте файл.

Камерная музыка занимает у Людвига Бетховена исключительное место, он начал и закончил ею, создав ряд шедевров, по настоящее время остающихся недосягаемыми. Помимо шестнадцати струнных квартетов и пяти струнных квинтетов, он написал семь фортепианных и пять струнных трио, более десяти сочинений для духовых инструментов.

  • «Крейцерова соната». Исполняют Гидон Кремер – скрипка, Марта Аргерих – фортепьяно.

Скачайте файл.

По утверждению личного секретаря маэстро, Антона Шиндлера, Бетховен пользовался собственным темпоритмом. А по мнению большинства музыковедов, будучи последним Венским классиком, он умудрился нарушить немало канонов классического стиля в музыке.
Последние годы жизни Бетховен сильно переживал за своего племянника Карла – сына младшего брата, которого он взял на попечение после смерти отца. Людвиг помещал его в лучшие пансионы и поручил своему ученику, Карлу Черни, заниматься с мальчиком музыкой. Композитор хотел, чтобы Карл стал ученым или артистом, но того привлекало не искусство, а карты и бильярд. Запутавшись в долгах, молодой человек попытался покончить с собой с помощью оружия, но пуля лишь оцарапала кожу на голове.

В 1826 году Бетховен серьезно заболел – у него диагностировали воспаление легких. Кроме того, он страдал от желудочных болей. Болезнь медленно прогрессировала. В течение шести месяцев композитор не вставал с постели. Его постоянно навещали друзья. Людвиг ван

Бетховен умер 26 марта 1827 года в возрасте 55 лет. Смерть наступила в результате ошибки врача, который неумышленно ускорил кончину, раз за разом протыкая брюшину, чтобы вывести жидкость, после чего накладывал на раны примочки со свинцом.

Природа в тот день разразилась грозой, что необычно для марта, а в момент смерти композитора грянул гром. После вскрытия стало известно, что у Бетховена полностью разложилась печень, имелись значительные повреждения слуховых и прилегающих нервов.

Проводить выдающегося музыканта в последний путь собрались 20 000 человек, во главе похоронной процессии шел Франц Шуберт. По иронии судьбы он сам умер через год и был похоронен рядом с Бетховеном.

Из числа поздних квартетов Четырнадцатый, до-минор, оп. 131, Бетховен особенно любил, называя его совершенным произведением. Когда Шуберта, лежащего на смертном одре, спросили о последнем желании, тот попросил сыграть ему квартет до-минор. Это было 14 ноября 1828 года, за пять дней до смерти композитора.

Местом упокоения Бетховена стало Вэрингское кладбище Церкви Святой Троицы в Вене. В 1863 году Венское музыкальное общество вскрыло могилы Бетховена и Шуберта, переложило останки в свинцовые гробы и заказало фотографический снимок черепа Бетховена. Френологи утверждали, что его объем очень велик, костяной покров редкой толщины, а площадь лба обширна, уступает наполеоновскому в высоте и превосходя по длине. 22 июня 1888 года гроб Бетховена вместе с монументом был перевезен на Центральное кладбище, где расположился рядом с монументом Моцарта.

В 1839 году Ференц Лист приехал в Бонн. Здесь уже несколько лет собирались поставить памятник композитору, но дело шло медленно из-за нехватки средств. Лист добавил недостающую сумму, благодаря чему памятник Бетховену открыли в августе 1845 года. Описание торжеств по этому случаю можно найти в воспоминаниях Берлиоза. На боннском торжестве присутствовали король и королева прусские, принц Фридрих австрийский, королева английская Виктория и принц Альберт. В заключительной речи Ференц Лист воскликнул: «По нем не плакала жена, убитая горем, не плакали ни сын, ни дочь, над могилой его плакала вселенная!» Это был первый в Германии памятник композитору. Всего искусствоведу Зильке Беттерманн удалось насчитать около 100 памятников Бетховену в 54 городах на пяти континентах.

В 1889 году в доме семьи Бетховена в Бонне был открыт музей с большой коллекцией личных предметов композитора.

Домик Бетховена в районе Хайлигенштадт, где композитор любил гулять по полям и лесам в поисках вдохновения, знают немногие. Сегодня это практически пригород Вены, а музей здесь открыли относительно недавно – в 2017 году. Пространство 40-метровой квартирки увеличили почти в шесть раз, и получилась очень интересная экспозиция. В музее есть оригинальные музыкальные инструменты, за которыми творил Бетховен, например, ставя на рояль специальную суфлерскую будку для усиления звука.

Интересные факты

Любимым напитком Бетховена был кофе. Берясь за приготовление напитка, он педантично отсчитывал 64 зернышка – не меньше и не больше. Характер у композитора был очень непростой, до сварливости. Однажды во время публичного выступления молодой человек из публики начал беседовать со своей дамой. Музыкант тут же прекратил играть и в гневе воскликнул: «Я не буду выступать перед такими свиньями!». Несмотря на уговоры и извинения, он отказался продолжить концерт.

Своенравный гений однажды едва не уничтожил одно из лучших своих произведений – написав романс, решил его сжечь. Ситуацию спас некий чиновник Барт, обладавший чудесным тенором. Заглянув к композитору и увидев, что тот собирается бросить ноты в огонь, он выхватил их у него из рук, сел за инструмент и исполнил романс. Бетховену музыка понравилась, и он милостиво согласился оставить свое детище «в живых». Так был спасен великолепный романс «Аделаида».

Многие деятели искусства обращались к образу Бетховена. Так, Ромен Роллан в романе «Жан-Кристоф» уподобил великому композитору главного героя и в 1915 году получил за это Нобелевскую премию.

Бетховен верил, что, сочиняя музыку, он общается с Богом, поэтому не жалел времени и усилий ради совершенства. Однажды кто-то из скрипачей пожаловался на очень неудобный пассаж в одном из его сочинений. «Когда я писал это, меня направлял Господь Всемогущий, – ответил композитор. – Неужели вы думаете, что я мог думать о вашей маленькой партии, когда Он говорил со мной?»
Начало Пятой симфонии Бетховен охарактеризовал, как «стук Смерти в дверь». Первые аккорды этого сочинения будут использоваться в качестве пароля для союзников во время Второй мировой войны – по странному стечению обстоятельств именно эти аккорды в азбуке Морзе означают латинскую «V» («Victory» – победа).

Сегодня изображение великого композитора украшает почтовые марки Германии. А два произведения маэстро – Пятая симфония и Струнный квартет № 13 – присутствуют в фонографической капсуле Золотой пластинки на космическом аппарате Voyager, который был отправлен навстречу внеземным цивилизациям за пределы Солнечной системы.

Список источников:

  • Корганов В. Бетховен: биографический этюд / В. Корганов. — Москва: Алгоритм, 1997. — 816 с. — (Гений в искусстве).
  • 50 опер : История создания. Сюжет. Музыка / [редактор-составитель М. Друскин]. — Изд. 3-е. — Ленинград: Советский композитор, 1962. — 328 с.

Интернет-ресурсы:

  • Бетховен, Людвиг ван : [биографическая статья]. — Текст электронный // Википедия : свободная энциклопедия. — URL : https://ru.wikipedia.org/wiki/ (дата обращения: 02.02.2021).
  • Людвиг ван Бетховен : [биографическая статья]. — Текст электронный // Биограф. — URL : https://biographe.ru/znamenitosti/ludvig-bethoven/ (дата обращения: 08.02.2021).
  • Самые интересные факты о Бетховене. — Текст электронный // Яндекс.Дзен. — URL : https://zen.yandex.ru/media/id (дата обращения: 08.02.2021).

Десять интересных фактов из жизни Бетховена

Угрюмое выражение лица, всклокоченные волосы, "Лунная соната" и Вена. Это первые ассоциации, приходящие на ум при упоминании Людвига ван Бетховена. Но только преданные поклонники творчества этого композитора знают, что, хоть прожил он 34 года в Вене, но родился в городе Бонн на западе Германии. Вот еще 10 любопытных фактов из жизни этого известного человека.

Отец и дед были певцами

Родился 16 декабря 1770 года. Его отец Иоганн Бетховен был тенором в придворной капелле, а дед Людвиг Бетховен – сначала пел басом, а потом стал руководителем хора.

Посвятил умершему псу стихотворение

В 12 лет Бетховен начал писать свои первые сочинения и называл их довольно забавно. Например, биографы Бетховена предполагают, что "Элегия на смерть пуделя" создана под впечатлением от смерти реальной собаки.

Рано бросил школу и начал работать в 12 лет

Отец композитора хотел сделать из своего чада второго Моцарта и сам учил его играть на клавесине и скрипке. Людвиг впервые выступил в Кельне в 1778 году. Но гениальным юным музыкантом не стал. Потом отец передал мальчика своим приятелям. Так композитор освоил орган и скрипку.

В 12 лет Бетховен стал помощником органиста при дворе. Тогда же Людвиг начал писать свою музыку.

С 16 лет начал обеспечивать семью

Когда Бетховену было 16 лет, его мать умерла. Отец начал сильно и часто выпивать, тратил на это все жалованье, поэтому совсем еще юному Людвигу пришлось заботиться о шести младших братьях. Он поступил в оркестр в качестве альтиста.

Моцарт похвалил, а учителем стал Сальери

Прямо перед смертью матери Бетховен побывал в Вене и сымпровизировал на фортепиано перед Моцартом. Тот воскликнул: "Он всех заставит говорить о себе!" Уже после окончательного переезда в Вену в 1792 году, пройдя через неудачное по мнению Людвига учительство Франца Гайдна, выбрал себе наставника – Антонио Сальери.

В первые же годы жизни в Вене Людвиг ван Бетховен стал известен как пианист-виртуоз.

Так и не женился, но сватался не один раз

Бетховен никогда не женился. Но сватался! К певице Элизабет Рёккель, которой, как полагает немецкий музыковед Клаус Копиц, композитор посвятил знаменитую багатель "К Элизе", а еще – к пианистке Терезе Мальфатти.

И это только те, о ком известно точно.

В 25 начал терять слух

Этот факт больше всего известен простому человеку. Но уже далеко не все знают, что болезнь превратила жизнерадостного юношу в неаккуратного, сложного по характеру человека, у которого можно было найти дома полный ночной горшок, объедки среди партитур. На нем часто была заношенная одежда "не по статусу".

Кстати, в последнее время исследователи придерживаются мнения, что глухота Бетховена обусловлена дефектным геном. Хотя в разное время были предположения, что на такое тяжелое состояние повлияли различные болезни (в том числе отит или тиф).

Бетховен – оппозиционер?

Из-за глухоты Бетховена сохранились уникальные исторические документы – "разговорные тетради". Туда друзья композитора записывали для него свои реплики, на которые он отвечал либо устно, либо письменно.

Музыкант Шиндлер, у которого остались две тетради с записями бесед Бетховена, скорее всего их сжег, потому что там композитор грубо высказывался об императоре, наследном принце и других высокопоставленных лицах.

Известно, что Бетховен хотел посвятить свою Третью симфонию Наполеону, но, когда тот объявил себя императором, передумал.

Представления композитора о роли и значении искусства вообще и музыки в частности сделали из него кумира нескольких революций.

Девятая – непревзойденный шедевр

Девятая симфония стала прорывной. Над ней он работал 12 лет. Впервые в этом жанре Бетховен использовал хор. В эти годы вокруг композитора произошло много событий – разгром Наполеона, Венский конгресс, смерть брата, борьба за право опеки над племянником, глухота… По-настоящему он смог начать работать над Девятой только в 1817, хотя начал пятью годами ранее.

Премьера состоялась 7 мая 1824 года в Вене. Композитор сам дирижировал оркестром и в конце, к сожалению, не смог услышать шквал аплодисментов.

Один из музыкантов (или одна из певиц – по другой версии) оркестра взял Бетховена за плечи и развернул к залу лицом, чтобы герой вечера смог хотя бы увидеть восторги публики.

Интересно, что при изобретении технологии записи музыки на компакт-диски именно длительность Девятой симфонии (более 70 минут) определила параметры нового формата.

Писал во всех существовавших в его время жанрах

9 симфоний, 8 симфонических увертюр, 5 концертов для фортепиано с оркестром, музыка к драматическим спектаклям, 6 юношеских сонат для фортепиано, 32 сонаты для фортепиано, 32 вариации до-минор, около 60 пьес для фортепиано, 10 сонат для скрипки и фортепиано; концерт для скрипки с оркестром, концерт для скрипки, виолончели и фортепиано с оркестром; 5 сонат для виолончели и фортепиано, 16 струнных квартетов, 6 трио, балет, опера "Фиделио", "Торжественная месса", вокальный цикл, песни на стихи разных поэтов. 

А еще Бетховен делал обработки народных песен, в том числе русских и украинских. Есть что послушать!

Подготовила Валерия Пригарина, фото – pixabay.com

Людвиг ван Бетховен

Дата рождения: 17 декабря 1770
Место рождения: Бонн
Страна: Германия
Дата смерти: 26 марта 1827

Людвиг ван Бетховен (нем. Ludwig van Beethoven) — великий немецкий композитор, дирижёр и пианист.

В Бонне в декабре 1770 года в семье придворного музыканта Бетховена родился сын, который был назван Людвигом. Точная дата его рождения неизвестна. Сохранилась лишь запись в метрической книге боннской католической церкви Святого Ремигия о том, что Людвиг Бетховен крещен 17 декабря 1770 года. В 1774 и 1776 годах в семье появились на свет еще два мальчика Каспар Антон Карл и Николай Иоганн.

Уже ребенком Людвиг отличался редкой сосредоточенностью, упорством и замкнутостью. Отец, обнаружив у сына незаурядный талант, часами занимался с ним музыкой. В восемь лет маленький Бетховен дал первый концерт в городе Кёльне. Концерты мальчика состоялись и в других городах.

До десяти лет Людвиг посещал начальную школу, где главным предметом являлась латынь, а второстепенными — арифметика и немецкое правописание. Школьные годы дали маленькому Бетховену весьма мало. Среднего образования Людвигу не удалось получить, так как семья жила в нужде. Однако, занимаясь самообразованием, через несколько лет юный Бетховен научился бегло читать по-латыни, переводил речи Цицерона, овладел французским и итальянским языками.

В десять лет Бетховен начал постигать тайны композиторской техники, учась у органиста и композитора Кристиана Готлиба Нефе. Обучение началось через глубокое и всестороннее изучение творчества великих композиторов. В одной из своих журнальных статей Нефе писал, что изучил с маленьким Бетховеном сборник прелюдий и фуг Иоганна Себастьяна Баха "Клавир хорошего строя". Имя Баха было в то время известно лишь узкому кругу музыкантов и высоко чтилось ими. К 1782 году относится первое известное нам сочинение Бетховена — фортепианные вариации на тему марша ныне забытого композитора Э. Дресслера. Следующее произведение — три сонаты для клавесина — написано в 1783 году, когда Бетховену шел тринадцатый год. Материальное положение семьи было такого, что мальчик был вынужден работать. Он поступил в придворную капеллу в качестве органиста.

Окрепнув как композитор и пианист, Бетховен осуществил свою давнишнюю мечту — в 1787 году он едет в Вену, чтобы встретиться с Моцартом. Бетховен играл в присутствии прославленного композитора свои произведения и импровизировал. Моцарт был поражен смелостью и богатством фантазии юноши, необычайной манерой исполнения, бурной и порывистой. Обращаясь к присутствовавшим, Моцарт воскликнул: "Обратите внимание на него! Он всех заставит о себе говорить!"

Встретиться вновь двум великим музыкантам не было суждено. Умерла мать Бетховена, так нежно и преданно им любимая. Юноша вынужден был принять на себя все заботы о семье. Воспитание двух маленьких братьев требовало внимания, забот, денег. Бетховен стал служить в оперном театре, играл в оркестре на альте, выступал с концертами, давал уроки.

В эти годы Бетховен складывается как личность, формируется его мировоззрение. Большую роль сыграли здесь его занятия в университете, который он, правда, очень недолго, посещал по совету Нефе. Его родной город становится ему тесен. Встреча с Гайдном, проезжавшим через Бонн, укрепила в нем решение ехать в Вену и учиться у знаменитого композитора. Первый публичный концерт Бетховена состоялся в Вене в 1795 году. Затем молодой музыкант отправился в длительное путешествие — через Прагу, Нюрнберг, Лейпциг — в Берлин. Три года спустя он вновь гастролировал в Праге.

Бетховен учился у лучших музыкантов-педагогов Вены. Моцарт и Гайдн, величайшие из его предшественников, показали ему образец творческого труда в новом классическом направлении. Альбрехтсбергер основательно прошел с ним контрапункт, мастерским владением которого Бетховен справедливо прославился. Сальери обучал его искусству написания оперных партий. Алоис Ферстер учил Бетховена искусству квартетной композиции. В соединении с невероятной трудоспособностью вся эта усвоенная и переработанная им музыкальная культура сделала Бетховена образованнейшим музыкантом своей эпохи.

Уже в первые годы жизни в Вене Бетховен завоевал славу пианиста-виртуоза. Его игра поразила слушателей. Бетховен смело противопоставлял крайние регистры (а в то время играли в основном в среднем), широко использовал педаль (а к ней тогда тоже обращались редко), употреблял массивные аккордовые созвучия. По сути, именно он создал фортепианный стиль далёкий от изысканно-кружевной манеры клавесинистов.

Этот стиль можно найти в его фортепианных сонатах № 8 — Патетической (название дано самим композитором), № 13 и № 14, обе имеют авторский подзаголовок: "Sonata quasi una Fantasia" (в духе фантазии). Сонату № 14 поэт Рельштаб впоследствии назвал "Лунной", и, хотя это название подходит лишь к первой части, а не к финалу, оно закрепилось навсегда за всем произведением.

Сочинения Бетховена начали широко издаваться и пользоваться успехом. За первое венское десятилетие было написано очень много: двадцать сонат для фортепиано и три фортепианных концерта, восемь сонат для скрипки, квартеты и другие камерные сочинения, оратория "Христос на Масличной горе", балет "Творения Прометея", Первая и Вторая симфонии.

В 1796 Бетховен начинает терять слух. У него развивается тинит — воспаление внутреннего уха, приводящее к звону в ушах. По совету врачей он надолго уединяется в маленьком городке Гейлигенштадте. Однако покой и тишина не улучшают его самочувствия. Бетховен начинает понимать, что глухота неизлечима.

В Гейлигенштадте композитор приступает к работе над новой Третьей симфонией, которую назовёт Героической.

Поздние годы: 1802—1812

В фортепианном творчестве собственный стиль композитора заметен уже в ранних сонатах, но в симфоническом зрелость пришла к нему позднее. По словам Чайковского, лишь в третьей симфонии "раскрылась впервые вся необъятная, изумительная сила творческого гения Бетховена".

Бетховен сочиняет Шестую симфонию

Из-за глухоты Бетховен отделяется от мира, лишается звукового восприятия. Он становится угрюм, замкнут. Именно в эти годы композитор одно за другим создаёт свои самые известные произведения. В эти же годы композитор работает над своей единственной оперой "Фиделио". Успех к "Фиделио" пришёл лишь в 1814 году, когда опера была поставлена сперва в Вене, потом в Праге, где ею дирижировал знаменитый немецкий композитор Вебер и, наконец, в Берлине.

Незадолго до смерти композитор передал рукопись "Фиделио" своему другу и секретарю Шиндлеру со словами: "Это дитя моего духа было произведено на свет в более сильных мучениях, чем другие, и доставило мне величайшие огорчения. Поэтому оно мне дороже всех…"

После 1812 года творческая активность композитора на время падает. Однако через три года он начинает работать с прежней энергией. В это время созданы фортепианные сонаты с Двадцать восьмой по последнюю, Тридцать вторую, две сонаты для виолончели, квартеты, вокальный цикл "К далёкой возлюбленной". Но главными созданиями последних лет стали два самых монументальных сочинения Бетховена — Торжественная месса и Девятая симфония с хором.

Девятая симфония была исполнена в 1824 году. Публика устроила композитору овацию. Овация длилась так долго, что присутствовавшие тут же полицейские чиновники потребовали её прекращения. Подобные приветствия допускались только по отношению к особе императора.

В Австрии после поражения Наполеона был установлен полицейский режим. Напуганное революцией правительство преследовало любую свободную мысль. Однако слава Бетховена была так велика, что правительство не посмело его тронуть. Несмотря на глухоту, композитор продолжает быть в курсе не только политических, но и музыкальных новостей. Он читал партитуры опер Россини, просматривает сборник песен Шуберта, знакомится с операми немецкого композитора Вебера.

После смерти младшего брата композитор взял на себя заботу о его сыне. Бетховен поместил племянника в лучшие пансионы, поручает своему ученику Карлу Черни заниматься с ним музыкой. Композитор хотел, чтобы мальчик стал учёным или артистом, но его привлекало не искусство, а карты и бильярд. Запутавшись в долгах, он совершил попытку самоубийства. Попытка эта не причинила особого вреда: пуля лишь чуть оцарапала кожу на голове. Бетховен очень переживал по этому поводу. Здоровье его резко ухудшилось. У композитора развивается тяжёлое заболевание печени.

Бетховен умер 26 марта 1827 года. Свыше двадцати тысяч человек шло за его гробом. На могиле прозвучала речь, написанная поэтом Грильпарцером:"Он был художник, но также и человек, человек в высшем смысле этого слова… О нем можно сказать, как ни о ком другом: он совершил великое, в нем не было ничего дурного".

Подробная ошибка IIS 8.5 - 404.11

Ошибка HTTP 404.11 - не найдено

Модуль фильтрации запросов настроен на отклонение запроса, содержащего двойную escape-последовательность.

Наиболее вероятные причины:
  • Запрос содержал двойную escape-последовательность, а фильтрация запросов настроена на веб-сервере, чтобы отклонять двойные escape-последовательности.
Что можно попробовать:
  • Проверьте конфигурацию / систему.webServer / security / requestFiltering @ allowDoubleEscaping в файле applicationhost.config или web.confg.
Подробная информация об ошибке:
Модуль RequestFilteringModule
Уведомление BeginRequest
Обработчик StaticFile
Код ошибки 0x00000000
Запрошенный URL http: // www.naxos.com:80/mainsite/blurbs_reviews.asp?item_code=8.572519-20&catnum=572519&filetype=about%20this%20recording&language=english
Physical Path D: \ website \ website-nds-nxs-Beta \ mainsite blurbs_reviews.asp? item_code = 8.572519-20 & catnum = 572519 & filetype = about% 20is% 20recording & language = english
Метод входа в систему Еще не определен
Пользователь входа в систему Еще не определен
Дополнительная информация:
Это функция безопасности.Не изменяйте эту функцию, пока не полностью осознаете масштаб изменения. Перед изменением этого значения необходимо выполнить трассировку сети, чтобы убедиться, что запрос не является вредоносным. Если сервер разрешает двойные escape-последовательности, измените параметр configuration/system.webServer/security/[email protected] Это могло быть вызвано неправильным URL-адресом, отправленным на сервер злоумышленником.

Просмотр дополнительной информации »

Бетховен и Гайдн: их отношения

Молодой Бетховен, которому чуть больше недели исполнилось 20 лет, впервые встретился со знаменитым Йозефом Гайдном 26 декабря 1790 года в Бонне, когда Гайдн и импресарио Иоганн Петер Саломон остановились по пути в Лондон, где Гайдн должен был выступить.

Бетховен снова встретился с Гайдном на обратном пути Гайдна в июле 1792 года. Бетховен показал ему свои партитуры для кантат на смерть императора Иосифа II (WoO 87) и Возвышение императора Леопольда II (WoO O88).

Гайдн был достаточно впечатлен, чтобы сказать Бетховену, что, если он сможет договориться о приезде в Вену, он с радостью возьмет его в ученики.

Бетховен начал уроки у Гайдна вскоре после его прибытия в Вену в ноябре 1792 года, но быстро разочаровался.Гайдн был чрезвычайно занят своими собственными сочинениями и заказами; в январе 1794 года он отправился во вторую поездку в Лондон, вернувшись более чем через полтора года с заказом на сборник симфоний (чтобы стать лондонскими симфониями).

Бетховен брал уроки с другими учителями - часто тайно, чтобы не обидеть Гайдна!

В августе 1795 года Бетховен исполнил свои недавно сочиненные три фортепианных трио opus 1 в салоне князя Лихновского с Гайдном, который только что вернулся из Лондона, в качестве почетного гостя.

Гайдн - 63 года - устал. Поездка в Лондон была изнурительной, и ему предстояло выполнить изнурительное поручение. Три трио в исполнении составляют более полутора часов музыки. К концу третьего и заключительного трио Гайдн серьезно устал.

Бетховен поспешил к своему учителю и спросил, что он думает. Гайдн осмелился предположить, что над третьим Трио нужно еще поработать, прежде чем оно будет опубликовано.

Бетховен был в ужасе - и он никогда не забывал критику Гайдна.(По иронии судьбы музыковеды сегодня оценивают Третьего как лучшего из трех!) Между ними не было ссор, но Бетховен всегда быстро критиковал своего старого учителя. Однажды он сказал: «Я ничего не узнал от Гайдна».

Доказательством того, что отношения не были слишком натянутыми из-за инцидента с фортепианным трио, стало то, что Бетховен посвятил Гайдну свой следующий опус - сет из трех фортепианных сонат, опус 2.

Но Бетховен так и не удовлетворил единственную просьбу Гайдна, которая, как знал Гайдн, навсегда свяжет его со своим блестящим и не по годам развитым учеником: поставить на вершину единого произведения..... Людвиг ван Бетховен, ученик Гайдна.

Людвиг ван Бетховен | Биография, музыка и факты

Ранние годы

Britannica Insights: 250 лет со дня рождения Бетховена

Обзор жизни и творчества Людвига ван Бетховена с примерами исполнения Брантом Тейлором, виолончелистом Чикагского симфонического оркестра.

Encyclopædia Britannica, Inc. Посмотрите все видео к этой статье

Бетховен был старшим выжившим ребенком Иоганна и Марии Магдалены ван Бетховен. Семья была фламандской по происхождению и восходит к Малинам. Дед Бетховена впервые поселился в Бонне, когда стал певцом в хоре архиепископа-курфюрста Кельна; в конце концов он стал каппельмейстером. Его сын Иоганн также был певцом в избирательном хоре; таким образом, как и большинство музыкантов 18-го века, Бетховен родился в этой профессии.Несмотря на то, что сначала семья Бетховенов была довольно зажиточной, она постепенно становилась беднее после смерти его деда в 1773 году и упадка его отца в состояние алкоголизма. К 11 годам Бетховен был вынужден бросить школу; в 18 лет он был кормильцем семьи.

Заметив у своего старшего сына признаки фортепьянного таланта, Иоганн попытался сделать Людвига вундеркиндом, как Моцарт, но безуспешно. Лишь в подростковом возрасте Бетховен начал привлекать к себе умеренное внимание.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.Подпишитесь сейчас

Краткая история немецкой музыки

Обзор истории немецкой музыки от композиторов-классиков Иоганна Себастьяна Баха, Людвига ван Бетховена и Иоганнеса Брамса до современных поп-музыкантов.

Encyclopædia Britannica, Inc. Посмотреть все видео к этой статье

Когда в 1780 году Иосиф II стал единоличным правителем Священной Римской империи, он назначил своего брата Максимилиана Франциска адъютантом и назначенным преемником архиепископа-курфюрста Кельна.Под властью Максимилиана Бонн из небольшого провинциального городка превратился в процветающую и культурную столицу. Будучи либеральным католиком, он наделил Бонн университетом, ограничил власть своего духовенства и открыл город для полного потока немецкого литературного возрождения, связанного с Готтхольдом Эфраимом Лессингом, Фридрихом Готлибом Клопштоком и молодыми Гете и Шиллером. Приметой времени было выдвижение придворным органистом Кристиана Готтлоба Неефе, протестанта из Саксонии, который стал учителем Бетховена.Несмотря на то, что как музыкант несколько ограничен, Ниф был, тем не менее, человеком высоких идеалов и широкой культуры, писателем, а также композитором песен и легких театральных пьес; и именно через Неефе Бетховен в 1783 году опубликует свое первое дошедшее до нас сочинение ( Девять вариаций на марше Дресслера ) в Мангейме. К июню 1782 года Бетховен стал помощником Неефе в качестве придворного органиста.

В 1783 году он был также назначен исполнителем на континуо Боннской оперы.К 1787 году он достиг такого прогресса, что Максимилиана Франциска, архиепископа-курфюрста с 1784 года, убедили отправить его в Вену для обучения у Моцарта. Визит был прерван, когда спустя короткое время Бетховен получил известие о смерти своей матери. Согласно традиции, Моцарт был очень впечатлен способностью Бетховена к импровизации и сказал некоторым друзьям, что «этот молодой человек сделает себе великое имя в мире»; Однако достоверных сведений о первой поездке Бетховена в Вену не сохранилось.

Следующие пять лет Бетховен оставался в Бонне. К другим его придворным обязанностям добавлялась игра на альте в театральном оркестре; и, хотя архиепископ в то время не оказывал ему никаких особенных знаков внимания, он начал заводить ценные знакомства. Некоторое время назад он познакомился с вдовой канцлера Йозефом фон Бройнингом, и она наняла его учителем музыки для двоих из четырех своих детей. С тех пор дом Бройнингов стал для него вторым домом, гораздо более близким по духу, чем его собственный.Через мадам фон Бройнинг Бетховен обзавелся богатыми учениками. Его самые полезные социальные контакты произошли в 1788 году с прибытием в Бонн Фердинанда, графа фон Вальдштейна, члена высшей венской аристократии и меломана. Вальдштейн стал членом кружка Брейнинга, где он услышал игру Бетховена и сразу стал его преданным поклонником. На маскарадном балу, проведенном в 1790 году, балетная музыка, согласно Almanach de Gotha (журнал, в котором ведется хроника общественной деятельности аристократии), была сочинена графом, но было общеизвестно, что ее написал Бетховен. для него.В том же году скончался император Иосиф II. Снова через Вальдштейна Бетховена пригласили сочинить похоронную оду для солистов, хора и оркестра, но запланированное выступление было отменено, потому что духовые музыканты сочли определенные отрывки слишком трудными. Затем он добавил к нему дополнительную пьесу, посвященную восшествию на престол Леопольда II, брата Иосифа. Нет никаких записей о том, чтобы что-либо исполнялось до конца XIX века, когда рукописи были заново открыты в Вене и признаны подлинными Иоганнесом Брамсом.Но в 1790 году другой великий композитор увидел их и восхитился ими: в этом году Гайдн, проезжая через Бонн по пути в Лондон, был отмечен избирателем и его музыкальным учреждением; когда ему показали партитуру Бетховена, он был настолько впечатлен ею, что предложил взять Бетховена в ученики, когда он вернется из Лондона. Бетховен принял предложение Гайдна, и осенью 1792 года, когда армии Французской революции штурмовали земли Рейнской области, Бетховен покинул Бонн и никогда не вернулся. Альбом, который он взял с собой (хранится в Beethoven-Haus в Бонне), указывает на широкий круг его знакомых и друзей в Бонне.Самая пророческая из записей, написанная вскоре после смерти Моцарта, гласит:

Дух Моцарта оплакивает смерть своего возлюбленного. С неиссякаемым Гайдном она нашла покой, но не занятие. С помощью неутомимого труда вы получите дух Моцарта из рук Гайдна. (Waldstein)

Композиции, относящиеся к годам в Бонне, за исключением тех, которые, вероятно, были начаты в Бонне, но отредактированы и завершены в Вене, представляют больший интерес для ученика Бетховена, чем для обычного меломана.Они показывают влияние, в котором коренится его искусство, а также естественные трудности, которые ему приходилось преодолевать, и что его раннее обучение было недостаточным для исправления. Три фортепианные сонаты, написанные в 1783 году, демонстрируют, что в музыкальном плане Бонн был форпостом Мангейма, колыбелью современного оркестра в Германии, а также рассадником музыкального стиля, который должен был внести жизненно важный вклад в классическую симфонию. Но во времена детства Бетховена школа Мангейма уже находилась в упадке. Некогда знаменитый оркестр был фактически распущен после войны 1778 года между Австрией и Пруссией.Стиль Мангейма выродился в маньеризм; это конкретное влияние отражается в увлечении крайностями фортепьяно (мягкое) и форте (громкое), часто используемым в противоречии с музыкальной фразировкой, которая может быть обнаружена в ранних сонатах Бетховена и во многих других произведениях, написанных им в то время, - которые Это неудивительно, поскольку симфонии более поздних композиторов Мангейма составляли основу работы придворного оркестра Бонна. Но то, что было лишь случайным эффектом для Моцарта и других, на которых оказали влияние композиторы Мангейма, должно было оставаться фундаментальным элементом для Бетховена.Внезапные фортепьяно, неожиданные взрывы, широкие скачущие фигуры арпеджио с заключительными взрывными эффектами (известные как «мангеймские ракеты») - все это центральное место в музыкальной личности Бетховена и должно было помочь ему освободить инструментальную музыку от зависимости от вокала. стиль. Бетховена действительно можно назвать последним и лучшим цветком на дереве Мангейма.

Германия | Факты, география, карты и история

Германия , официально Федеративная Республика Германия , Германия Deutschland или Bundesrepublik Deutschland , страна северо-центральной Европы, пересекающая основные физические подразделения континента из внешних диапазонов Альп на север через разнообразный ландшафт Среднегерманского нагорья, а затем через Северо-Германскую равнину.

Британская викторина

Германия и Вторая мировая война

Одержимые сохранением предполагаемой «расы господ», как назывался режим Адольфа Гитлера? От боевых кораблей до идеологии - проверьте свои знания о Германии военного времени и Второй мировой войне в этой викторине.

Германия, одна из крупнейших стран Европы, отличается широким разнообразием ландшафтов: высокими отвесными горами на юге; песчаные холмистые равнины севера; лесные холмы урбанизированного запада; и равнины сельскохозяйственного востока.В духовном центре страны находится великолепный центрально-восточный город Берлин, который, как феникс, вырос из пепла Второй мировой войны и теперь, после десятилетий раздела, является столицей объединенной Германии и реки Рейн, которая протекает к северу от Швейцарии и отмечается в изобразительном искусстве, литературе, фольклоре и песнях. Вдоль его берегов и берегов его основных притоков - среди них Неккар, Майн, Мозель и Рур - стоят сотни средневековых замков, церквей, живописных деревень, рыночных городов и центров образования и культуры, в том числе Гейдельберг, где был построен один из них. старейших университетов Европы (основан в 1386 г.) и Майнц, исторически один из важнейших издательских центров Европы.Все они являются центральными элементами процветающей туристической экономики Германии, которая ежегодно привлекает в страну миллионы посетителей, привлеченных ее природной красотой, историей, культурой и кухней (включая знаменитые вина и пиво).

Германия Encyclopædia Britannica, Inc.

Название Германия долгое время описывало не конкретное место, а рыхлую, изменчивую политическую систему германоязычных народов, которые тысячелетиями господствовали над большей частью Западной Европы к северу от Альп. Хотя Германия в этом смысле является древним образованием, немецкая нация в более или менее ее нынешнем виде возникла только в 19 веке, когда премьер-министр Пруссии Отто фон Бисмарк объединил десятки немецкоязычных королевств, княжеств, вольных городов, епископства и герцогства, чтобы сформировать Германскую империю в 1871 году.Этот так называемый Второй Рейх быстро стал ведущей державой Европы и приобрел колонии в Африке, Азии и Тихоокеанском регионе. Эта заморская империя была распущена после поражения Германии в Первой мировой войне и отречения императора Вильгельма II. За этим последовали экономическая депрессия, повсеместная безработица и политические беспорядки, граничащие с гражданской войной, что привело к краху прогрессивной Веймарской республики и возвышению нацистской партии при Адольфе Гитлере. После прихода к власти в 1933 году Гитлер основал Третий рейх и вскоре после этого предпринял разрушительный крестовый поход, чтобы завоевать Европу и истребить евреев, цыган (цыган), гомосексуалистов и других.

Третий рейх распался в 1945 году, разгромленный союзными армиями США, Великобритании, Советского Союза, Франции и других стран. Державы-победительницы разделили Германию на четыре зоны оккупации, а затем на две страны: Федеративную Республику Германия (Западная Германия) и Германская Демократическая Республика (Восточная Германия), разделенные более чем на 40 лет длинной границей. В Восточной Германии эта граница до падения коммунистического правительства в 1989 году была обозначена оборонительными сооружениями, призванными предотвратить побег.В период с 1961 по 1989 год 185 квадратных миль (480 квадратных километров) «острова» Западного Берлина были также окружены Берлинской стеной, проходящей через город, и хорошо охраняемым забором из проволочной сетки в районах, примыкающих к сельской местности Восточной Германии. Хотя Берлин был горячей точкой между Соединенными Штатами и Советским Союзом во время холодной войны, город терял национальное и международное значение до 1989–1990 годов, когда народное и мирное восстание свергло правительство Восточной Германии и вскоре после этого восстановило единый Берлин как столица объединенной Германии.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Испытайте превращение Берлина в современный и космополитический город после падения Берлинской стены

Обзор Берлина.

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц Посмотреть все видео по этой статье

Со времен Второй мировой войны Германия приложила огромные усилия, чтобы почтить память жертв и возместить преступления Холокоста, оказывая сильную материальную и политическую поддержку государству Израиль и активное преследование преступлений на почве ненависти и пропаганда неонацистской доктрины; последнее стало проблемой в 1990-х годах, когда в Германии стали появляться антииммигрантские группы скинхедов, а в Интернете появилась гитлеровская версия Mein Kampf .Очевидно, что современная Германия изо всех сил пытается сбалансировать свои национальные интересы с интересами притока политических и экономических беженцев из дальних стран, особенно из Северной Африки, Турции и Южной Азии, притока, который усилил межэтническую напряженность и пополнил ряды националистических политических партий. особенно в восточной Германии, где безработица была вдвое выше, чем на западе. Напряженность особенно обострилась во втором десятилетии 21 века, когда в Германию прибыло более миллиона мигрантов после революций арабской весны и сирийской гражданской войны.

Узнайте об истории создания Берлина, а не Бонна, столицы объединенной Германии

Обзор решения сделать Берлин, а не Бонн, столицей объединенной Германии.

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц Просмотреть все видеоролики к этой статье

Конституция республики, принятая в 1949 году Западной Германией, создала федеративную систему, которая дает значительные правительственные полномочия составляющим ее землям (штаты). До объединения насчитывалось 11 западногерманских земель (включая Западный Берлин, который имел особый статус земель без права голоса), но с присоединением Восточной Германии теперь в объединенной республике насчитывается 16 земель . .Самый большой из штатов - Бавария (Бавария), самый богатый - Баден-Вюртемберг, а самый густонаселенный - Северный Рейн-Вестфалия (Nordrhein-Westfalen).

Вопросы государственной важности, такие как оборона и иностранные дела, относятся к компетенции федерального правительства. Как на уровне штатов, так и на федеральном уровне преобладает парламентская демократия. Федеративная Республика является членом Организации Североатлантического договора (НАТО) с 1955 года и одним из основателей Европейского экономического сообщества ( см. Европейский союз).В течение четырех десятилетий раздела Федеративная Республика заключила ряд соглашений с Советским Союзом и Восточной Германией, которые она поддерживала в определенной степени экономически в обмен на различные уступки в отношении гуманитарных вопросов и доступа в Берлин. Быстрое восстановление экономики Западной Германии в 1950-х годах ( Wirtschaftswunder , или «экономическое чудо») вывело ее на лидирующую позицию среди мировых экономических держав, и эту позицию она сохранила.

Успех Германии после Второй мировой войны во многом стал результатом известного трудолюбия и самопожертвования ее народа, о котором писатель Гюнтер Грасс, лауреат Нобелевской премии по литературе в 1999 году, заметил: «Быть ​​немцем. сделать невозможное возможным.Он добавил более критически:

Потому что в нашей стране все ориентировано на рост. Мы никогда не бываем довольны. Для нас никогда не бывает достаточно. Мы всегда хотим большего. Если это на бумаге, мы превращаем это в реальность. Даже во сне мы работаем продуктивно.

Эта преданность тяжелой работе в сочетании с публичным поведением - одновременно сдержанным и напористым - сформировали стереотип о немецком народе как о равнодушном и отстраненном. Тем не менее, немцы ценят как свою личную дружбу, так и дружеские отношения с соседями и гостями, высоко ценят досуг и культуру и наслаждаются благами жизни в либеральной демократии, которая становится все более интегрированной в объединенную Европу и становится центральной для нее.

Бетховен и его жизнь в Вене

Восхождение Бетховена к славе (1792-1805)

Первые годы в Вене. Учимся у Гайдна

Покинув Бонн 2 или 3 ноября, Бетховен прибывает в Вену 10 ноября , готовый начать новую жизнь для себя. У него уходит около трех месяцев (до конца декабря), чтобы уладить все аранжировки (проживание, его фортепиано, аранжировки с Гайдном). Уроки Бетховена у Гайдна длились больше года и закончились, когда последний уехал в Лондон.В любом случае, похоже, что хотя их отношения начинались как нежные, нехватка времени и возраст Гайдна в сочетании с характером Бетховена снижали качество их уроков.

В первые годы жизни в Вене Бетховену удается сделать свое имя известным в музыкальных кругах. Он часто дает концерты для знати того времени. Несколько более близкие отношения у него были с князем Карлом Лиховским и неким ван Свитеном. Закончив уроки у Гайдна, композитор начинает учиться у Иоганна Шенка, Алоиса Форстера, Иоганна-Георга Альбрехтсбергера и Антонио Сальери, с которыми он дружил.Итак, можно с уверенностью сказать, что Бетховен был учеником величайших педагогов Вены того времени.

Учимся у лучших

Моцарт и Гайдн , его величайшие предшественники, послужили образцом творчества в новом направлении классицизма. Альбрехтсбергер основательно обучил его искусству контрапункта, которое принесло Бетховену его славу. Сальери научил молодого композитора художественным вопросам буржуазной музыкальной трагедии. Алоис Форстер обучил его искусству композиции с квартетами. Иными словами, гениальный музыкант жадно впитал не только прогрессивную музыку своего времени, но и богатейший творческий опыт самых эрудированных композиторов современности. Музыкальные знания, которые он приобрел и интерпретировал, вместе с непревзойденной способностью постоянно работать, делают Бетховена одним из самых знающих композиторов своего времени.

Проблемы с деньгами

Первые два года в Вене были очень трудными в финансовом отношении для Бетховена.Его первый дом находился в подвале. Ему пришлось потратить деньги на мебель, пианино, дерево, одежду, чтобы заявить о себе в музыкальном мире. Даже если его чувство стиля в одежде было более чем слабым, его талант и личность помогли ему улучшить свое финансовое положение. Большинство его приобретений были подарками от аристократов, в салонах которых он проводил концерты. Позже деньги поступали от авторских прав - ему сразу удавалось опубликовать свои произведения, что в то время было непросто.В первые годы своего пребывания в Вене он собирал необходимые ему дополнительные деньги на публичных концертах и ​​турах. Он не любил быть учителем; тем не менее он давал частные уроки, особенно молодым аристократическим девушкам. Обычно они брали уроки, пока не поженились, после чего почти полностью отказались от них. Среди учеников Бетховена были также известные пианисты, талантливые и выдающиеся женщины, такие как Тереза ​​Брунсвик или Доротея Эртманн.

Играет в Первой Академии

Слава Бетховена росла день ото дня.29-30 марта 1795 года Бетховен был приглашен на свою первую «Академию » - благотворительную акцию для вдов и сирот музыкантов. 16 декабря 1795 года уже известного Бетховена пригласили в «Академию» Гайдна , несмотря на напряженные отношения между ними. В тот же период Бетховен имел удовлетворение еще одной победой. Для ежегодного бала художника самые известные композиторы Вены написали танцы: вальс, экосез, немецкие танцы, кадриль, менуэт и т. Д.Танцы Гайдна, Козелуха, Диттерсдорфа и других имели успех, но никогда не исполнялись дважды. Танцы Бетховена, написанные в 1795 году, очень ценились - через два года они были повторены с таким же успехом и даже были напечатаны в транскриптах для фортепиано.

Поездка по Праге и Берлину. Виртуоз и композитор

В феврале 1796 года Бетховен отправляется в турне по Праге и Берлину в сопровождении князя Лихновского (одного из его защитников, дворянина и почитателя его творчества).Он очень успешен в обоих городах, даже если в Берлине то, как публика восприняла его работы, разочаровало Бетховена. Педагог Карл Черни, будущий ученик Бетховена, так описывает импровизации композитора: « Его импровизация была кристальной и достойной восхищения в высшей степени. » В какой бы компании он ни оказался, Бетховен умел произвести впечатление, так что нет глаза оставались сухими, многие даже плакали, слушая его музыку. Однажды, закончив импровизацию, он начал смеяться, высмеивая слушателей, которые дали волю своим эмоциям, слушая его музыку."Вы дураки!" - сказал он, по-видимому, оскорбленный таким доказательством восхищения, - «Кто может жить среди таких избалованных детей?»

Успех Бетховена продолжается. Он провел концерт в Праге и дважды выступал перед публикой с двумя фортепианными концертами (Op.15 и Op.19). Как виртуоз Бетховен пользовался успехом в музыкальной жизни Вены и всей Германии. Йозеф Вольфль, ученик Моцарта, был единственным, кто мог соперничать с Бетховеном - пианистом. Непревзойденная ясность и точность, безмятежность, изящество, красота, умеренная звучность, техническое совершенство, отсутствие «романтических фантазий» в смысле уменьшения звуков, столь модных в то время, - все это делало исполнение Вольфля поистине выдающимся.Но Бетховен все же был выше, потому что он был не только выдающимся пианистом, но и гениальным творцом.

За пять лет (1795-1799) Бетховен создал различные произведения. Важнейшие из них - сонаты для фортепиано. В тот же период он придумал идеи для необычных струнных квартетов (Op.18) и для Симфонии № 1, произведений, которые способствовали развитию совершенно нового инструментального стиля.

Когда Бетховен научился играть на фортепиано? - Популярный Бетховен

Людвиг ван Бетховен начал играть на клавишных очень рано, в 5 лет.Его первым наставником был его собственный отец, но самым влиятельным ранним учителем был Кристиан Готтлоб Неефе. В то время фортепиано еще не было полностью развито, и, скорее всего, Бетховен начал свою пианистскую жизнь на клавесине.

Бетховен родился в семье музыкантов. Его дед (также называемый Людвигом) был очень талантливым певцом, который позже стал капельмейстером (музыкальным руководителем) в Бонне. Его сын Иоганн был посредственным музыкантом, но тоже зарабатывал себе на жизнь музыкой. Третье поколение, «наш» Людвиг ван Бетховен, унаследовал таланты своего деда и стал одним из самых выдающихся музыкантов всех времен.

В такой семье естественно передать любовь к музыке и начать музыкальное образование в раннем возрасте. Людвиг начал играть на клавишных примерно в 5 лет, его отец был его учителем. Соседи запомнили мальчика, который стоял на скамеечке, чтобы достать ключи ... Занятия с отцом были суровыми и зачастую жестокими. Каждую маленькую ошибку нужно было наказывать. Часто поздно ночью он возвращался домой пьяным, будил мальчика и заставлял его тренироваться. Несмотря на невзгоды, Бетховен любил музыку и клавишные, особенно импровизация была его главным увлечением.

Помимо клавишных, Бетховен научился играть на органе, альте и скрипке.

Талант мальчика был очевиден с самого начала. Его отец предвидел для себя знаменитое будущее и решил сделать Людвига Второй Моцарт . Он солгал о возрасте мальчика на своем первом публичном концерте в 1778 году (в возрасте 8 лет), продав ему шестилетний. Сравнение с Моцартом никогда не сработало, несмотря на очевидный талант, он не был вундеркиндом, и его настоящие способности были скрыты до его двадцати лет.

Его самым важным учителем музыки до Вены и Гайдна был Кристиан Готтлоб Неефе. Он приехал в Бонн (он родился в Саксонии), чтобы работать при дворе органистом. С исторической точки зрения наиболее важной его ролью было его интеллектуальное и музыкальное влияние на молодого Бетховена. Он обучал его не только клавишным и музыке, но также истории, философии и идеям Французской революции.

При жизни Бетховена фортепиано претерпело несколько серьезных улучшений. На самом деле, скорее всего, в раннем возрасте он играл не на фортепиано, а на клавесине.В этом инструменте струны не ударяются молотком, а, скорее, защипываются с ограниченным динамическим диапазоном звука.

Следующие статьи по теме:

На каких марках пианино играл Бетховен?

Beethoven’s Broadwood piano

Людвиг Ван Бетховен - Биография композитора, факты и музыкальные произведения

Нет имени, которое ближе к классической музыке, чем имя красноречивого немецкого композитора Людвига Ван Бетховена.Многие авторитеты в области музыки даже назвали Бетховена самым влиятельным композитором всех времен. Центральная фигура в развитии эпохи романтизма, Бетховен был широко известен своими симфониями и сонатами для фортепиано.

Людвиг Ван Бетховен родился у Иоганна Бетховена в Бонне, Германия, в 1770 году. Его точная дата рождения остается неясной, однако церковные записи показывают, что он был крещен 17 декабря 1770 года. Людвиг был одним из трех детей Иоганна. выжить в младенчестве из семи, которых он родил.Отец Бетховена Иоганн давал уроки музыки в качестве подработки; Таким образом, первым учителем музыки Бетховена был его отец, который научил его основам игры на фортепиано. Бетховен также учился у некоторых друзей семьи, включая Тобиаса Фридриха Пфайффера. Он также брал уроки у местного церковного органиста Жиля ван ден Идена. Вскоре Бетховен повзрослел, он впервые выступил на публике в возрасте семи лет (его отец напечатал плакаты о том, что ему тогда было шесть лет, чтобы помочь в рекламе).Вскоре Бетховен начал брать уроки композиции у Кристиана Готтлоба Неефе, который также помог Бетховену написать его первое сочинение « WoO 63». Бетховен затем работал помощником органиста у Неефе и сочинил три фортепианные сонаты под названием « Kurfurst».

Между 1787 и 1792 годами Бетховен непосредственно заботился о своих двух младших братьях, поскольку его мать скончалась, а отец погрузился в алкоголизм. За это время он играл на скрипке в нескольких оркестрах.Затем Бетховен учился у очень известного композитора Йозефа Гайдна, у которого он оттачивал свои навыки контрапункта. В это время Бетховен получал стипендии от венской королевской семьи, которые тщательно следили за его зрелостью. К тому времени Бетховен дал свое первое публичное выступление в Вене в 1795 году; он начал набирать популярность как новый виртуоз игры на фортепиано.

Однако примерно в 1796 году Бетховен начал терять слух из-за шума в ушах. Его трудности с расслышанием определенных звуков в сочетании с хронической болью в животе сделали его личную жизнь очень сложной.У Бетховена тоже была сложная романтическая жизнь, которой мешали серьезные классовые различия.

Музыка Бетховена обычно делится на три отдельных периода: ранний период, средний период и поздний период. Часто говорили, что ранний период, который, по общему мнению, закончился где-то около 1802 года, находился под сильным влиянием музыки Вольфганга Моцарта. Критики часто ссылаются на регулярное изменение тональности его первых двух симфоний и динамичные финальные части его струнных квартетов (Opus 18) в качестве доказательства своего утверждения.В этот период Бетховен также написал свою знаменитую сонату « Pathetique» . Средний период приходится на 1803-1814 годы, когда Бетховен написал свою единственную оперу ( Fidelio) , шесть симфоний, три фортепианных концерта, пять струнных квартетов и несколько сонат для фортепиано, в том числе очень известную сонату «Лунный свет». . Другие почетные упоминания этого периода включают сонаты Waldstein и Appassionata и сонату для скрипки Kreutzer .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *