АЛЕКСАНДР САВЧУК: «И В КОНЦЕ КОНЦОВ КТО-ТО ЖЕ ДОЛЖЕН ВСЕ ЭТО ДЕЛАТЬ»
Александр Савчук, помимо театра «LUSORES», преподает в СПбГУКИ, записывает аудиокниги, работает псаломщиком в церкви. В его спектаклях нет прямых и ясных посланий, а лишь направления для раздумий…
ПРО РЕЖИССЕРА…
А. Кошкидько, А. Савчук в спектакле «СиНфония № 2». Фото В. Гололобова
В «ПТЖ», отвечая на вопрос, что есть режиссер сегодня, я написал, что для театра «LUSORES» я являюсь координатором творческих воль, зачинателем игры. То есть, говоря «режиссера нет», я подразумеваю, что нет дергающего за нити, принуждающего Карабаса-Барабаса, ведущего лишь по одному курсу. В нашем театре ситуация совершенно свободная. У нас нет ставок. Человек в театре, потому что он этого хочет, он работает, если чувствует духовную потребность. Одно условие: чтоб не подставляли — и все его соблюдают. Режиссер, то есть я, начинает игру, задает определенную энергию, а дальше наблюдает, куда она выведет.
ПРО ТЕАТР, ПРО «LUSORES»…
А. Савчук в спектакле «Два Лазаря». Фото М. Гуляевой
В. Евтюхина в спектакле «СиНфония № 2». Фото В. Гололобова
Одной из установок нашего театра еще при выпуске первого спектакля «LOSERS XP — самый плохой спектакль в городе» было не мыслить ситуацией. Наш тип мышления клиповый, дробленый, не предполагающий драматического конфликта. Рассказывать истории по принципу «Таня любит Женю, а Женя ее не любит» (это сюжет романа «Евгений Онегин», шутка Пригова) — это не очень интересно, любопытно заниматься тем пластом, который вырастает сверху над сюжетом, то есть — переносом смыслов, значений. Спектакль по Хармсу строился не на его драматургии, а на отобранных мной отрывках, философских высказываниях, стихах. И оказалось, что только за счет приема, за счет направления энергии, звукоизвлечения, работы с предметом, какого-то неадекватного мизансценирования можно держать внимание зрителя, и мы держим его вне сюжета, вне какой-либо истории в течение часа тридцати.
Либо история сама появляется, без нашего желания. Как в спектакле «Зангези» сама структура сверхповести Хлебникова, хотя и дробная, но с жесткой внутренней архитектоникой, создает сюжет, избегая прямого построения событийного ряда. Мы этот сюжет не притягиваем — он приходит сам. И в итоге в спектакле «Зангези» получилась история про Прометея, ницшеанского человека, бросающего вызов небесам. Может быть, мы сейчас придем к повествованию, но уже с наработанным опытом, доказавшим нам, что возможно существовать вне сюжета.
Начиная с «Небесных верблюжат» наши спектакли обращены к метафизическому, религиозному, экзистенциальному опыту человека. Какой частью тела воспринимать нас? Наверно, где-то в районе живота. Сердцем к нам трудно подключиться, а вот животом, головой — да. Но головой не математической, а той, которая готова к битве и поражению.
ПРО АКТЕРОВ, ПРО КАЖДОГО…
А. Прохорова, А. Савенкова в спектакле «СиНфония № 2». Фото В. Гололобова
А. Савчук, А. Кошкидько в спектакле «СиНфония № 2». Фото В. Гололобова
Парень сейчас у меня только один, зовут его Александр Кошкидько. Актер с совершенно расторможенной психофизикой, очень странный и этим замечательный, озаренный. Но к нему нужно подбираться, находить слова. Нужен один верный жест — и дальше его уже не остановить, но если жест будет неверный, то он закроется.
Есть Вика Евтюхина, с которой мы все начинали, которая меня поддерживает. Вика совершенно особая актриса, из тех, которые могут говорить только правду, если она говорит неправду, она начинает физически болеть. Поэтому в свое время она ушла из репертуарного театра, о чем совершенно не жалеет, хотя там все складывалось.
Две разные по органике, чудные Ани. Анька Савенкова — такая мечта Хармса. Плотоядно танцует, в ней очень много активно женского, она как кошка. При этом, когда в «Двух Лазарях» Аня говорит, как устроен мир и о каких-то очень важных вещах, религиозных категориях, — у меня совершенно не возникает вопросов: в ней уживается внутренний свет с феллиниевской чувственностью.
Аня Прохорова — интеллектуал. Ей надо сначала понять, как это работает, и потом она начинает творить чудеса. Есть еще ее брат Гоша, который нам помог сделать невероятнейший звук.
Замечательная компания подобралась. На данном этапе мне с ними счастливо. Получается или не получается, но от репетиции я всегда испытываю кайф.
ПРО ИГРЫ, ПРО ИГРОКОВ…
На старте у нас не было манифеста, было желание. Манифест стал складываться уже после «LOSERS XP», когда определились правила игры.
Но необходимость в программе есть.
Выявление смысла не обозначает его знание, называя же его, ты определяешь ему границы. А в открытой игровой модели (Деррида) смыслы сами себя множат. Ты в этой системе можешь не знать того, что ты сказал, ты лишь занимался письмом, но так как у тебя внутренне есть о чем сказать, то это письмо в результате получается очень активное, энергетическое и глубокое.
А. Прохорова
А. Кошкидько
А. Савчук
В. Евтюхина. Фото М. Павловой
Театр «LUSORES». Фото М. Павловой
А. Прохорова в спектакле «СиНфония № 2». Фото В. Гололобова
А. Савенкова, А. Прохорова в спектакле «СиНфония № 2». Фото В. Гололобова
ПРО СТРУКТУРУ…
Мы выпускаем спектакль в жесткой структуре. Но уже после премьеры с ним могут произойти изменения. Например, появился другой актер, а значит, и другие смыслы. Также я постоянно учитываю зрителя, он во время спектакля действительно его формирует. Так как я еще сам нахожусь на площадке, я все время слушаю зал, реагирую на него как актер. И получается, что зритель меняет и темпы спектакля, и его смыслы. И мы не боимся под него подстраиваться, ведем с ним диалог.
ПРО СМЫСЛЫ, ПРО ТЕМЫ…
У Пазолини есть хорошее высказывание о том, что в шедевре должен быть недостаток. Мне кажется, очень верная мысль, потому что закрытость, идеальность, соответствие подразумевает, что уже все сложилось и к нему не подобраться. А какой-то зазор, порой какая-то специальная ошибка дают ту разомкнутость смысла, которая позволяет воспринимающему в искусстве быть соавтором.
Вообще я православный, но я не считаю это точкой отсчета, потому что христианство звучит по латыни, на древнегреческом, на арамейском, на церковно-славянском, на современно-русском, на бесконечном количестве языков, и везде это какие-то разные культурные коннотации. И говорить, что только церковно-славянский правильный и наш ритуал верный, как-то странно. Меня очень интересует архаика во всех ее проявлениях.
У меня есть точки отсчета, но это не дает мне права давить. В любом случае человек не может существовать вне категории Бога: он просто может это по-разному называть и по-разному к этому подходить.
ПРО ВЛИЯНИЯ, ПРО ТЕАТРАЛЬНЫЕ…
Ну, чего греха таить — Някрошюс. Его метафорический театр, как раз дающий зрителю открытую возможность сочинять свой спектакль внутри спектакля. И, конечно, работа с простыми предметами. Это те принципы, на которых мы строим спектакль. Притащить на репетицию лампочку и думать, что мы с ней можем сделать. Мне очень симпатична сама эта категория, заданная Гротовским в его «бедном театре».
ПРО ЗАЩИЩЕННОСТЬ ТЕАТРА ОТ СОЦИАЛЬНЫХ ПРОБЛЕМ…
Я заметил, что выпускники почему-то выходят из Академии с установкой: успех в профессии должен принести деньги. И на этом ловятся. Какие деньги и какой успех, если ты вчера выпустился? Человек считает, что попадет в сериал, начнет зарабатывать, потом в еще один и через какой-то момент ему уже начнут хорошо платить, а еще желательно, чтобы что-то попадалось и в театре.
Что такое сделать карьеру? (Я без всякого морализаторства, просто, так, как есть.) Ты заинтересован в том, чтобы сделать что-то не потому, что ты действительно этого хочешь, а потому, что работают внешние формальные факторы: участие в проекте со звездой, высокая оплата, возможность дальше развивать этот проект или вывезти его куда-то. То есть ты в процессе думаешь не о том, что ты делаешь, а о том, в каком контексте это сработает. Конечно, это все нужно, но если это становится первостепенным, мне кажется, ты довольно быстро становишься «пережеванным». Вдобавок надо умудриться не спиться. Люди живут с диким ощущением: хотят одно, а делают другое. И, видя этих «пережеванных» людей, я совсем не хочу быть таким. Все равно рано или поздно фактор качества начинает срабатывать, приносить дивиденды.ПРО АВТОРОВ, ПРО МАТЕРИАЛ…
У нас вышло подряд два названия, имеющих отношение к русскому авангарду. Почему интересно работать с русским автором? Потому что есть язык, фонетика, важны произнесение, звук, распев, имитации распева. Например, в Хармсе мы ввели церковно-славянское произношение звуков — каждая гласная активная. В Хлебникове все строится на звуке, смысл теряется за потоком звука, этого мы добивались.
Почему авангард? Мне интересна историческая ситуация, так как я чувствую себя человеком с подрезанными корнями. Вообще, мне кажется, сегодняшний постсоветский человек по самой своей структуре — маргинал. Ведь культурный слой, который нарастал даже не до 1917-го, а до 1930-х, с расцветом авангарда в 1920-е, — был уничтожен, представители его были либо убиты, либо затравлены. И после этого мы не оправились, не восстановилась необходимая внутренняя инфраструктура.
И когда уже в 1980-е в Россию пришла волна постмодерна, концептуализма, получалось, что авторы, начинавшие тогда (Сорокин, Пригов, Рубинштейн), впрыгивали в уже проносившийся мимо них поезд. Российская культура выпала из мирового контекста, то, что во всем мире уже является классикой, — для нас еще надо объяснить значимость этого.
В России до сих пор на 100 % работает провокационная функция русского авангарда, потому что в свое время он был благополучно закопан и вместо него вырастили гомункула в виде соцреализма. И, по сути, в театральном мире мы продолжаем жить все в той же пробирке. Чтобы пойти дальше, для себя лично мне нужно было восстановить утраченные ветки.
Что касается Хармса, то его, конечно, много делали в перестройку, но только в ключе плохого, страшного НКВД. А мне показалось, что эта тема в творчестве Даниила Хармса была всего одной из, причем очень узкой и внешней. Потому что внутри текстов раскрывается серьезный религиозный мыслитель.
Вывести сознание человека, заточенного на добавочную стоимость как основу всей структуры, на понимание метафизики мира, вспомнить, что есть дух, есть Бог — то, что существует вне прагматичных категорий. И для этого стоит хорошенько треснуть человека мордой об стенку. Абсурдный ход, шок, разрушение формы предприняты для того, чтобы дезориентировать человека, чтобы у него распались привычные логические связи, которыми он закрывается от мира.
Теория Друскина «Звезда бессмыслицы», поддержанная Введенским и Хармсом, говорит о том, что мир закрыт от нас сетью смыслов, человек, взрослея, на всё набрасывает сетку, состоящую из них, — и в итоге он видит не мир, а эти смыслы. А когда ты начинаешь поэтапно разрушать сетку, ты начинаешь видеть мир таким, какой он есть, он тебе открывается. И если копать еще глубже, то это корнями уходит в Византийское богословие VI века, Псевдо-Дионисий Ареопагит об этом говорит: апофатическое богословие. Сложение и вычитание имен Бога. Когда ты отказываешься от всех имен — он начинает тебе открываться.
Хлебников — это другой путь к познанию того же. Он ницшеанец в чистом виде: Зангези — Заратустра прямая рифма. У Хлебникова попытка прорваться к закону мира через число, через букву. Одна из основных его мыслей в том, что словосочетание чего-то движет миром. Мне же скорее была интересна обреченность этой попытки. Хлебников — настоящий греческий герой, который идет на заведомо проигранное столкновение с миром, но его необходимо было предпринять для того, чтобы потрясти внешнюю устойчивость и названность всего. Попытка выйти в это открытое первичное звучание человеческого сознания, которое еще ДО ума и ЗА умом. И когда человек открывает книгу или приходит на спектакль и слышит: «ТТТС — ББС», он испытывает правильный стресс. У меня на премьере Хармса мужик выбивал дверь с криками: «Я сейчас с ума сойду!» У человека есть картотека мозга, и в данной ситуации он не понимает, куда это вставить, такое не входит ни в одну ячейку. А уж тем более «цифровой» мозг современного человека, двухвариантный, существующий по компьютерной логике: да или нет, а если ошибся, то возвращаешься назад. У мифологического же, корневого героя три пути. А современное сознание третий путь — путь неизвестности — убирает. Хлебников, Гуро, Матюшин — они все работали на расшатывание устоявшейся культурной структуры. Они ее, конечно, расшатали, но в результате получился фашизм, а у нас сталинизм. Но, так или иначе, преодолев эту модель, мир вышел дальше, мир пошел в зрелый постмодерн, появилось концептуальное искусство, много-много чего появилось. Мы же остались в культурной модели 1940-х, которая в определенный момент стагнировалась. Товстоногов смог найти эзопов язык и вводить модернистские модели (мейерхольдовские, таировские), Любимов Брехта посмотрел, но в целом мы стояли на обочине процесса. Я сам осознаю, что с современностью я тоже не в ладах. И, может быть, не очень понимаю современные театральные языки. Какая-то внутренняя дорожка осталась не пройденной, и мне хотелось пройти ее для себя, найти то место, где она обрубается.
ПРО РАБОТУ С МАТЕРИАЛОМ…
А. Кошкидько в спектакле «Зангези». Фото В. Гололобова
А. Савчук, А. Кошкидько в спектакле «Два Лазаря». Фото А. Захарьиной
А. Кошкидько в спектакле «СиНфония № 2». Фото В. Гололобова
А. Прохорова, А. Савенкова в спектакле «СиНфония № 2». Фото В. Гололобова
Репетиция спектакля «СиНфония № 2». Фото А. Савчука
Пытаться объяснить Хлебникова и Хармса бессмысленно, умом их понимать не надо. Должно стараться быть конгениальным, конечно, понятно, что это не получится. Но пытаться создать те же условия, которые они создавали своим творчеством, возможно. Ведь, читая Хармса или Хлебникова, я испытываю какое-то удовольствие или шок именно в силу того, что это непонятно построено. И когда я его пытаюсь объяснить зрителю, то, условно говоря, моя задача сделать непонятный спектакль, ЗАумный, чтобы по возможности привести того зрителя, который подключится к такого рода игре, к самочувствию непонимания происходящего, но эмоционального подключения. И ко мне подходил зритель и говорил: меня трясло, и мурашки по мне бегали, но я ничего не понял. Другие люди приводят разные версии сюжета, смысла. И ты думаешь: во сколько интересного мы сделали! Но при этом ты это не трактуешь — ты играешь в игру, заданную самим автором.
У Хлебникова есть понятный кусок, когда он попадает в систему звуков, и получается, что у него всеми революционными событиями двигали не люди (Керенский и Ленин), а К, Р, Л. И конфликт был между этими буквами. И далее — истории всяческих бесконечных событий, из которых мы половины не знаем, и без энциклопедии не разберешься: К столкнулась с Р, и это война. Л: Ленин и любовь, приходят и воюют с Р. Понятно, чтобы это рассказать, нужно устраивать лекцию и рисовать схемы на доске, но это не имеет отношения к театру. И только когда я прочитываю 25 раз, у меня начинает образовываться какая-то система… Мы должны сделать непонятный спектакль не потому, что хотим запутать, мы просто не хотим этого буквально объяснять, потому что тогда сразу выходит воздух.
ПРО ДРУГИХ МОЛОДЫХ РЕЖИССЕРОВ, ПРО СЕБЯ ОТНОСИТЕЛЬНО ИХ…
Нас, таких команд, довольно много сейчас появилось — ребят, мало тусующихся в больших театрах, а в основном делающих что-то свое. И, по моим ощущениям, в этих спонтанных образованиях происходит что-то, потому как люди собираются не по формальному принципу, а по собственному желанию. Иногда из этого, что даже хорошо, вырастает сотрудничество со стационарными театрами. Но я не знаю, если честно, какое место в театральном процессе занимает молодая режиссура.
У нашего театра есть свой огородик, мы что-то там растим на нем, открыли несколько маленьких Америк… Иногда мне кажется, что мы совсем какая-то обочина процесса, иногда мне так не кажется. Бродский сказал, что все главные вещи происходят в провинции. Провинция не обязательно территориальна, просто в какой-то момент ты ощущаешь себя вне основного потока жизни, можешь отстраниться и посмотреть на него. А если ты в скоростях этого потока — ты несешься, что-то делаешь-делаешь, все мелькает — и тебе просто некогда сосредоточиться.
Мы выпускаем небольшое количество названий. Мы свободны выпустить работу тогда, когда считаем нужным, то есть если она созрела за месяц — мы ее выпускаем за месяц, если она созрела за год или полтора, то мы имеем право на это. И в этом смысле независимость финансовая, незаинтересованность в том, чтобы стать богатым театром, — очень многое дает: из двух палочек можно сложить интересное, а из миллиона долларов… Как-то и не пойдешь дальше, он будет давить тебя все время, хотя, может, и интересно было бы поработать на таких условиях. Но тогда тебе сразу будут говорить: нужно тогда-то выпустить и на таких-то условиях, и паузы сократить, и музыку философскую убрать, и так далее…
И самое интересное, что народ на нас потихоньку идет, на премьере «Двух Лазарей» было три человека, а на «Зангези» аншлаг.
И в конце концов кто-то же должен все это делать, все это разгружать.
Александр Концов, Воронеж, Россия — полная информация о человеке из профиля (id30793772) в социальных сетях
Информации о личной жизни Александра не найдено
Пользователь решил не оставлять личного статуса на своей страничке.
Фотографии
Можно листать свайпом, увеличивать по клику
Основная информация о Концове Александре
Twitter
Не указан
LiveJournal
Не указан
Skype
Не указан
VK ссылка
kontsovkas
Личный сайт
Не указан
Основная информация о его VK профиле
Галочка верификации
Отсутствует
Дата регистрации профиля ВКонтакте
17 февраля 2009 года
Прошло после регистрации
13 лет 9 месяцев 19 дней
Онлайн ли сейчас
Нет
Когда был онлайн
06 декабря 2022 в 04:18:04
С какого устройства заходил
С компьютера
ID профиля
30793772
Никнейм (псевдоним)
kontsovkas
Настройки приватности страницы Александра
Можно ли отправить личное сообщение?
Такая возможность отключена
Разрешены ли записи на стене?
Запрещены
Статус профиля VK
Открытый
Доступ к аудиозаписям
Закрыт
Наполнение страницы
Сколько подписчиков
388
Сколько друзей
1441
Подарки
Нет данных
Заметки
Нет данных
Фотоальбомы
5
Фотографии
341
Видеозаписи
386
Аудиозаписи
0
Группы
Скрыто
Паблики
133
Где учился и работал
Школа
Информация не указана или скрыта настройками приватности
ВУЗ
Информация не указана или скрыта настройками приватности
Работа
Информация не указана или скрыта настройками приватности
Хобби, интересы, увлечения
Деятельность
Не указано или скрыто
Интересы
Не указано или скрыто
Любимая музыка
Не указано или скрыто
Любимые фильмы
Не указано или скрыто
Любимые книги
Не указано или скрыто
Любимые игры
Не указано или скрыто
Любимые TV-шоу
Скрыто или не указано
Любимые цитаты
Не указано или скрыто
О себе
Информация скрыта или не указана
Жизненная позиция
Главным в жизни считает
Скрыто или не заполнено
Главным в людях считает
Скрыто или не заполнено
Политические предпочтения
Скрыто или не заполнено
Источники вдохновения
Скрыто или не заполнено
Мировоззрение
Скрыто или не заполнено
Как относится к алкоголю
Скрыто или не заполнено
Как относится к курению
Скрыто или не заполнено
Список друзей
- Вовка Педан
- Михаил Михаил
- Михаил Терентьев
- Лаура Хасаншина
- Максим Земзюлин
- Юлия Ляпина
- Антон Пин
- Олечка Галкина
- Даша Маликова
- Наталья Колесник
- Мария Стефановская
- Елизавета Щедрина
- Яна Черкасова
- Мария Дружинина
- Roman Ovsiannykov
- Андрей Миронов
- Настя Менив
- Матвей Литвиненко
- Виктория Макарова
- Арина Стрежко
- Аня Зачепа
- Татьяна Титова
- Яна Перегудова
- Олеся Баранова
- Вадим Чеботарь
- Юлия Шуваева
- Γеннадий Αгафонов
- Егор Долгин
- Мария Гладнева
- Анна Прилепина
- Максим Шахов
- Дарья Боброва
- Татевик Ваградян
- Алексей Бураков
- Анастасия Турбабина
- Даша Киселёва
- Юлия Валякина
- Кристина Малай
- Максим Дроздов
- Алиса Шаронова
- Анастасия Панюшкина
- Дарья Стрельцова
- Максим Чернов
- Семён Шалаев
- Марат Хайруллин
- Екатерина Фролова
- Дмитрий Карюков
- Мария Шаргатова
- Ольга Ларионова
- Максим Кирьянов
- Маргарита Рождественская
- Милана Вольф
- Артём Александров
Удалить страницу
Если Вы являетесь владельцем этого vk профиля id30793772, можете легко его удалить с сайта profiles-vkontakte. ru, вся информация с этой страницы исчезнет, будто её тут и не было никогда. И гарантированно не появится тут снова.
Для удаления придётся кое-что сделать, чтобы алгоритм мог Вас идентифицировать, как владельца профиля. Ничего сложного и трудоёмкого: просто в качестве своего статуса ВКонтакте (именно на страничке где id 30793772) напишите pvkontakte123, без всяких пробелов и других символов, после чего нажмите кнопку «УДАЛИТЬ ПРОФИЛЬ».
Так система поймёт, что Вы — это действительно Вы, после чего произойдёт удаление, полностью в автоматическом режиме. Разумеется, после успешного удаления можно удалить статус pvkontakte123, поменять его, делать с ним всё что угодно — идентификация более не требуется.
А теперь ещё раз, коротко:
- Устанавливаете статус pvkontakte123
- Нажимаете кнопку УДАЛИТЬ ПРОФИЛЬ
- Вся публичная информация из vk о вас удаляется с profiles-vkontakte.ru навсегда.
Удалить профиль
Страница сформирована в реальном времени на основе API-ответа от ВКонтакте, содержащего только открытые данные профиля vk. com/id30793772, которые НЕ были скрыты настройками приватности. Сайт profiles-vkontakte.ru НЕ собирает и НЕ хранит данные пользователей ВКонтакте.
Предупреждаем о том, что проекты компании Meta (Facebook, Instagram), как и она сама, признаны на территории Российской Федерации террористическими и экстремистскими, соответственно, запрещёнными.
Работа Александра Наследника — Sacred Bones Records
Продано
164 страницы работ известного андерграундного панк-исполнителя Александра Хейра, включая 10 новых работ, доступных эксклюзивно в этом выпуске. Сделано вручную в Brooklyn’s Circadian Press и помещено в роскошный суперобложку с шелкографией.
Чтобы отпраздновать возвращение книги в печать, Алекс Хейр разработал ограниченную серию футболок со сплошным принтом. Вы можете купить рубашки здесь.
Также имеется:
- Распечатки
Бруклинский художник Александр Хейр уже много лет рисует странные, потусторонние картины. Раньше эти иллюстрации украшали только обложки 7-дюймовых пластинок и отксеренные листовки в международном панк-андерграунде, но теперь Sacred Bones Records предлагает новую коллекцию лучших иллюстраций художника.
Для тех, кто действительно жаждет трансгрессивного и не удовлетворен коммерчески «конфронтационными» тенденциями в современных журналах и независимых изданиях, работа Наследника сразу же найдет отклик. Наследник так активно участвовал в дизайне, печати и продюсировании для бесчисленного множества нью-йоркских и зарубежных артистов, что с годами его работа стала одной из определяющих эстетик современной андеграундной панк-сцены. Его работы украшали альбомы, синглы и однодневки таких уважаемых групп, как Hoax, Forward (Япония), The Mob (Великобритания), Nightbirds, Destruction Unit, Modern Life Is War и многих других.
Точно так же его популярная линия одежды Death/Traitors стала основным продуктом среди панков, хип-хоп сцены, тату-сообщества и не только. Известно, что участники известных групп Three Six Mafia, Fucked Up, Antwon и Odd Future поддерживают бренд.
В искусстве Александра Хейра есть все выдающиеся элементы 50-летней подрывной андеграундной культуры. Что-то среднее между «Дети из мусорного ведра» и «Том из Финляндии» — это искусство, из-за которого у детей возникают проблемы с родителями. Болезненность Наследника, смешанная с болезненным юмором, имеет склонность к причудливому, табуированному, а грубое физическое принуждение позволило ему создать такие восхитительно сбивающие с толку образы. Ссылаясь на эклектичный набор темных символов в своем беззастенчиво графическом стиле, он создал потрясающую и узнаваемую коллекцию работ.
Нам так редко выпадает возможность познакомиться с коллекцией работ, которая так полно дышит историей малоизвестной подрывной деятельности. «Смерть — это не конец» — повод для празднования среди мизантропов и больных — наконец-то на нашей стороне новый хозяин.
Дата выпуска: 01. 05.2014
Связанные продукты
Александр Наследник
Священные кости / Зеленая армейская футболка Александра Наследника
Александр Наследник
WARRR2k∞ // Работа 2014-2017
Александр Наследник
Alex Heir WARRR2k∞ Эмалированная булавка
Александр Наследник
Эмалированная булавка с логотипом Alex Heir Sacred Bones
Продано
Александр Росси завершает полосу поражений из 49 гонок победой на шоссейной трассе IMS
ИНДИАНАПОЛИС (AP) — Александр Росси не понимал очарования автодрома Индианаполиса, когда семь лет назад он появился в качестве новичка и выиграл один из крупнейших гонки в мире.
Его победа в субботу на трассе Indy Road не могла соперничать с его победой в 2016 году в 100-м заезде Indianapolis 500. Но он прервал серию из 49 поражений и дал ему идеальный результат за семь сезонов в Andretti Autosport.
И, как он понял с тех пор, как покинул Формулу-1 и начал карьеру в американском автоспорте, любая победа в Индианаполисе невероятна.
«Каждый раз, когда я прихожу сюда, я все больше и больше ценю это. Это просто удивительное место для нас», — сказал Росси.
Он думал, что у него достаточно мощная машина на Road America в Висконсине в прошлом месяце, чтобы прервать трехлетнюю полосу неудач. Вместо этого его проигрышная серия длилась 1133 дня, но позволила ему прервать ее в Инди.
«Я надеялся, что на выходных Road America начнется и закончится эта засуха, но на самом деле она закончилась здесь, и на самом деле это более крутая история», — сказал Росси, которому понравилось праздновать со своей командой № 27. на приподнятом пьедестале победы, построенном владельцем трассы Роджером Пенске в 2020 году.
«Чтобы иметь возможность подняться на подъемнике с ребятами и дать им испытать это, потому что в 2016 году этого не было, есть много что-то особенное в этом месте, — сказал Росси. «Это просто очень особенная вещь».
Последняя победа Росси была на Road America в 10-й гонке сезона 2019 года, и полоса поражений заставила его сменить обстановку: в следующем сезоне Росси будет выступать за Arrow McLaren SP.
Это был Майкл Андретти, который дал Росси шанс в IndyCar, когда калифорнийец вылетел из F1. Неожиданная победа Росси в качестве новичка в знаменитом 100-м заезде Indy 500 сделала его звездой и принесла ему лояльное спонсорство, которое пережило его долгую засуху.
«Это была бы довольно грустная история, если бы мы не смогли (победить)», — сказал Росси. «У меня было большинство из той же группы парней, наверное, 70% из той же группы парней с 2017 года. Им тоже было тяжело, поэтому здорово делать это как единое целое и как группа на 27 автомобиль, чтобы как бы получить это позади нас. Надеюсь, до конца года у нас будет довольно сильный результат».
Некоторые из проблем Росси за последние три сезона были вызваны командой — ошибки, механические неисправности и полный крах команды Андретти в начале этого месяца в Мид-Огайо — и суббота вряд ли была идеальным днем для организации.
Колтон Херта контролировал начало гонки, но сбавил скорость прямо перед серединой отметки.
«Я ничего не могу сделать», — сообщил он по рации, пытаясь загнать свою маломощную «Хонду» обратно на пит-лейн.
Позже он в одиночку прошел по пит-лейн обратно в паддок, поскольку гонка продолжалась без него.
«Человек, это грустно», — написала Герта в Твиттере. «Мы показали, на что способны, и будем продолжать, пока снова не победим».
Росси сочувствовал своему товарищу по команде.
«Я сочувствую Колтону, сочувствую. Но я благодарен, что наконец-то что-то случилось», — сказал Росси. «Я думаю, что Колтон определенно был силен, и у нас была почти такая же гоночная машина, и эта битва была бы интересной. Но настала очередь 27-го. И это потрясающе».
Между тем, новичок Андретти Девлин ДеФранческо вызвал гнев Конора Дейли, поскольку гнев вспыхнул, когда ДеФранческо сбил Дейли с трассы.
«Девлина нужно выгнать из этой гоночной серии! Он идиот!» Дейли закричал по рации.
Ходили слухи, что Андретти пересматривает вопрос о возвращении ДеФранческо на второй сезон.
Кристиан Лундгаард, новичок из Дании, дебютировавший в IndyCar в этой гонке год назад, финишировал вторым, обеспечив Рахалу Леттерману Ланигану первый подиум в сезоне. Это также дало гонщикам с двигателями Honda финиш 1-2.
Уилл Пауэр занял третье место в команде Team Penske, а пилот Chevrolet в третий раз в этом сезоне вернулся на первое место в зачете IndyCar. Теперь он на девять очков опережает победителя Indianapolis 500 Маркуса Эрикссона, который стартовал последним и финишировал 11-м.
Сила думает, что титул в пределах его досягаемости.
«Это не обязательно игра в долгую игру, это просто такая смена отношения, когда вы знаете, что эти гонки длинные, сезон длинный, и вы должны максимально использовать каждую ситуацию», — сказал Пауэр.