Кем был уильям шекспир: Уильям Шекспир краткая биография – интересное о жизни и творчестве на русском языке

Содержание

Уильям Шекспир — Биография. Факты. Личная жизнь

Биография

Шекспир родился и вырос в городе Стратфорд-апон-Эйвон. В 18 он женился на Энн Хатауэй, в браке с которой имел трёх детей: дочь Сюзанну и двойняшек Хемнета и Джудит. Карьера Шекспира началась между 1585 и 1592 годами, когда он переехал в Лондон. Вскоре он стал успешным актёром, драматургом, а также совладельцем театральной компании под названием «Слуги лорда-камергера», позже известной как «Слуги короля». Около 1613 года, в возрасте 48 лет он вернулся в Стратфорд, где умер тремя годами позже. Сохранилось мало исторических свидетельств о жизни Шекспира, и теории о его жизни создаются на основе официальных документов и свидетельств современников, поэтому в научном сообществе до сих пор обсуждаются вопросы относительно его внешности и религиозных воззрений, а также существует точка зрения, что приписываемые ему работы созданы кем-то другим; она популярна в культуре, хотя и отвергается подавляющим большинством учёных-шекспироведов.

Большинство работ Шекспира написаны в период с 1589 по 1613 год. Его ранние пьесы в основном относятся к комедиям и хроникам, в которых Шекспир значительно преуспел. Затем в его творчестве настал период трагедий, включающих произведения «Гамлет», «Король Лир», «Отелло» и «Макбет», которые считаются одними из лучших на английском языке. В конце своего творчества Шекспир написал несколько трагикомедий, а также сотрудничал с другими писателями.

Многие пьесы Шекспира издавались ещё при его жизни. В 1623 году два друга Шекспира, Джон Хеминг и Генри Конделл, опубликовали Первое фолио, собрание всех, кроме двух, пьес Шекспира, в настоящее время включаемых в канон. Позже Шекспиру различными исследователями было с различной степенью доказательности атрибутировано ещё несколько пьес (или их фрагменты).

Уже при жизни Шекспир получал похвальные отзывы о своих работах, но по-настоящему он стал популярен только в XIX веке. В частности, представители романтизма и викторианцы так преклонялись перед Шекспиром, что Бернард Шоу назвал это «bardolatry» (рус.)англ., что в переводе с английского означает «бардопоклонство». Произведения Шекспира остаются популярными и в наши дни, они постоянно изучаются и переосмысливаются в соответствии с политическими и культурными условиями.

Герб с девизом рода Шекспиров Non Sanz Droict — фр. «Не без права»

Ранние годы

Уильям Шекспир родился в городе Стратфорд-апон-Эйвон (графство Уорикшир) в 1564 году, крещён 26 апреля, точная дата рождения неизвестна. Предание относит его появление на свет к 23 апреля: эта дата совпадает с точно известным днём его смерти. Кроме того, 23 апреля отмечается день святого Георгия, покровителя Англии, и к этому дню предание могло специально приурочить рождение величайшего национального поэта. С английского языка фамилия «Шекспир» переводится как «потрясающий копьём».

Его отец, Джон Шекспир (1530—1601), был состоятельным ремесленником (перчаточником), часто избирался на различные значимые общественные должности. В 1565 году Джон Шекспир был олдерменом, а в 1568 году — бальи (главой городского совета). Он не посещал церковных богослужений, за что платил большие денежные штрафы (возможно, что он был тайным католиком).

Мать Шекспира, урождённая Мэри Арден (1537—1608), принадлежала к одной из старейших саксонских семей. Всего у четы было 8 детей, Уильям родился третьим.

Считается, что Шекспир учился в стратфордской «грамматической школе» (англ. grammar school), где должен был получить хорошие знания по латыни: стратфордский учитель латинского языка и словесности писал стихи на латыни. Некоторые учёные утверждают, что Шекспир посещал школу короля Эдуарда VI в Стратфорде-на-Эйвоне, где изучал творчество таких поэтов, как Овидий и Плавт, однако школьные журналы не сохранились, и теперь ничего нельзя сказать наверняка.

В 1582 году, в 18-летнем возрасте, он женился на Энн Хатауэй, дочери местного землевладельца, бывшей на 8 лет его старше. В момент заключения брака Энн была беременна. В 1583 году у супругов родилась дочь Сьюзен (крещена 23 мая), в 1585 году — двойня: сын Хемнет, умерший в 11 лет в августе 1596 года, и дочь Джудит (крещены 2 февраля).

О дальнейших (в течение семи лет) событиях жизни Шекспира существуют лишь предположения. Первые упоминания о лондонской театральной карьере относятся к 1592 году, и период между 1585 и 1592 годами исследователи называют «потерянными годами» Шекспира. Попытки биографов узнать о действиях Шекспира в этот период привели к появлению многих апокрифичных историй. Николас Роу, первый биограф Шекспира, считал, что тот покинул Стратфорд, чтобы избежать преследования за браконьерство в имении местного сквайра Томаса Люси. Предполагается также, что Шекспир отомстил Люси, написав в его адрес несколько непристойных баллад. По другой версии XVIII века, Шекспир начал театральную карьеру, присматривая за лошадьми лондонских театральных покровителей. Джон Обри писал, что Шекспир был школьным учителем. Некоторые учёные XX века считали, что Шекспир был учителем Александра Ногтона из Ланкашира, поскольку у этого помещика-католика находился некий «Вильям Шейкшафт». У этой теории мало оснований, кроме слухов, которые распространились после смерти Шекспира, и, кроме того, «Шейкшафт» — это достаточно распространённая в Ланкашире фамилия.

Воссозданный театр «Глобус», в котором работала труппа Шекспира

Лондон и театральная карьера

Точно неизвестно, когда Шекспир начал писать театральные работы, а также переехал в Лондон, но первые дошедшие до нас источники, говорящие об этом, относятся к 1592 году. В этом году в дневнике антрепренёра Филипа Хенслоу упоминается историческая хроника Шекспира «Генрих VI», которая шла в принадлежавшем Хенслоу театре «Роза» . В том же году посмертно издаётся памфлет драматурга и прозаика Роберта Грина, где последний со злобой обрушился на Шекспира, не называя фамилии, но иронически обыгрывая её — «потрясатель сцены» (shake-scene), перефразируя строку из третьей части «Генриха VI» «О, сердце тигра в этой женской шкуре!» как «сердце тигра в шкуре лицедея». Учёные расходятся во мнении относительно точного смысла этих слов, но принято считать, что Грин обвинял Шекспира в попытках сравняться с высокообразованными писателями («университетскими умами»), такими как Кристофер Марло, Томас Нэш и сам Грин.

Биографы считают, что карьера Шекспира могла начаться в любое время, начиная с середины 1580-х. С 1594 года пьесы Шекспира ставились только труппой «Слуги лорда-камергера». В состав этой труппы входил и Шекспир, который в конце того же 1594 года стал её совладельцем. Труппа вскоре вошла в число ведущих театральных коллективов Лондона. После смерти королевы Елизаветы в 1603 году, труппа получила королевский патент от нового правителя, Якова I, и стала именоваться «Слуги Короля».

В 1599 году партнёрство членов группы построило на южном берегу Темзы новый театр, названный «Глобус». В 1608 году они также приобрели закрытый театр «Блэкфрайерс» . Отчёты о покупках Шекспиром недвижимости и его инвестициях показывают, что труппа сделала его богатым человеком. В 1597 году он купил второй по размерам дом в Стратфорде — Нью-Плэйс .

Некоторые пьесы Шекспира были опубликованы In-quarto в 1594 году. В 1598 году его имя начало появляться на титульных листах изданий. Но и после того, как Шекспир прославился как драматург, он продолжал играть в театрах. В издании работ Бена Джонсона 1616 года имя Шекспира включено в список актёров, исполнивших пьесы «У всякого свои причуды» (1598) и «Падение Сеяна» (1603). Однако его имя отсутствовало в списках актёров пьесы Джонсона «Вольпоне» 1605 года, что воспринимается некоторыми учёными как знак окончания лондонской карьеры Шекспира. Тем не менее в Первом фолио 1623 года Шекспир назван «главным актёром во всех этих пьесах», а некоторые из них впервые ставились после «Вольпоне», хотя достоверно неизвестно, какие роли играл в них Шекспир. В 1610 году Джон Дэвис написал, что «добрый Уилл» играл «королевские» роли. В 1709 году, в своей работе, Роу записал уже сложившееся к тому времени мнение, что Шекспир играл тень отца Гамлета. Позднее также утверждалось, что он играл роли Адама в «Как вам это понравится» и Хора в «Генрихе V», хотя учёные сомневаются в достоверности этой информации.

В период актёрской и драматургической деятельности Шекспир жил в Лондоне, однако некоторую часть своего времени проводил также и в Стратфорде. В 1596 году, через год после покупки Нью-Плэйс, он проживал в приходе святой Елены в Бишопгейте , на северной стороне Темзы. После постройки театра «Глобус» в 1599 году Шекспир переехал на другую сторону реки — в Саутуарк, где и находился театр. В 1604 году он опять переехал через реку, на этот раз в район к северу от собора Святого Павла, где располагалось большое количество хороших домов. Он снимал комнаты у француза-гугенота по имени Кристофер Маунтджой, производителя женских париков и головных уборов.

Последние годы и смерть

Существует традиционное мнение, что за несколько лет до своей смерти Шекспир переехал в Стратфорд. Первым биографом Шекспира, передавшим такое мнение, был Роу. Одной из причин этого может служить то, что лондонские публичные театры неоднократно прекращали свою работу из-за вспышек чумы, и у актёров не было достаточно работы. Полный уход от дел был редкостью в те времена, и Шекспир продолжал посещать Лондон. В 1612 году Шекспир выступал свидетелем по делу Беллот против Маунтджой , судебному процессу по свадебному приданому дочери Маунтджоя Мэри. В марте 1613 года он купил дом в бывшем Блэкфриарском приходе; в ноябре 1614 года он провёл несколько недель со своим зятем, Джоном Холлом.

Бюст Шекспира в церкви св. Троицы в Стратфорде

После 1606—1607 года Шекспир написал всего несколько пьес, а после 1613 года вообще прекратил создавать их. Свои последние три пьесы он написал совместно с другим драматургом, возможно, с Джоном Флетчером, который сменил Шекспира на посту главного драматурга труппы «Слуги короля».

Автограф Шекспира на его завещании

Все сохранившиеся подписи Шекспира на документах (1612—1613) отличаются очень плохим почерком, на основании чего некоторые исследователи полагают, что он был в то время серьёзно болен.

23 апреля (3 мая) 1616 года Шекспир скончался. Традиционно принято считать, что он умер в свой день рождения, но уверенности в том, что Шекспир родился 23 апреля, нет. Шекспира пережила вдова, Энн (ум. 1623), и две дочери. Сьюзен Шекспир была замужем за Джоном Холлом с 1607 года, а Джудит Шекспир вышла замуж через два месяца после смерти Шекспира за винодела Томаса Куини.

В завещании Шекспир оставил большую часть своего недвижимого имущества своей старшей дочери Сьюзен. После неё его должны были унаследовать её прямые потомки. У Джудит было три ребёнка, и все они умерли не женившись. У Сьюзен была одна дочь, Элизабет, которая выходила замуж дважды, но умерла бездетной в 1670 году. Она была последним прямым потомком Шекспира. В завещании Шекспира его жена упоминается лишь мельком, но она и так должна была получить треть всего имущества мужа. Однако там указывалось, что он оставляет ей «мою вторую по качеству кровать», и этот факт повлёк за собой множество различных предположений. Некоторые учёные считают это оскорблением Энн, в то время как другие утверждают, что вторая по качеству кровать — это супружеское ложе, и, следовательно, ничего оскорбительного в этом нет.

Спустя три дня тело Шекспира было захоронено в стратфордской церкви Св. Троицы. На его надгробии написана эпитафия:

Good frend for Iesvs sake forbeare,
To digg the dvst encloased heare.
Bleste be ye man yt spares thes stones,
And cvrst be he yt moves my bones.

Друг, ради Господа, не рой
Останков, взятых сей землёй;
Нетронувший блажен в веках,
И проклят — тронувший мой прах.
(Перевод А. Величанского)

Незадолго до 1623 года в церкви был воздвигнут раскрашенный бюст Шекспира, показывающий его в процессе письма. Эпитафии на английском языке и на латыни сравнивают Шекспира с мудрым пилосским царём Нестором, Сократом и Вергилием.

Во всём мире установлено множество статуй Шекспира, включая погребальные монументы в Саутваркском соборе и Уголке поэтов Вестминстерского аббатства.

В ознаментование четырёхсотлетия со дня смерти драматурга Королевский монетный двор выпустил три двухфунтовые монеты (датированы 2016 годом), символизирующие три группы его произведений: комедии, хроники и трагедии.

Творчество

Литературное наследие Шекспира распадается на две неравные части: стихотворную (поэмы и сонеты) и драматическую. В. Г. Белинский писал, что «слишком было бы смело и странно отдать Шекспиру решительное преимущество пред всеми поэтами человечества, как собственно поэту, но как драматург он и теперь остаётся без соперника, имя которого можно б было поставить подле его имени».

Вопрос периодизации

Исследователи творчества Шекспира (датский литературовед Г. Брандес, издатель русского полного собрания сочинений Шекспира С. А. Венгеров) в конце XIX — начале XX вв., опираясь на хронологию произведений, представили его духовную эволюцию от «бодрого настроения», веры в торжество справедливости, гуманистические идеалы в начале пути до разочарования и уничтожения всяких иллюзий в конце. Однако в последние годы появилось мнение, что заключение о личности автора по его произведениям есть ошибка.

В 1930 году шекспировед Э. К. Чемберс предложил хронологию творчества Шекспира по жанровым признакам, позднее она была откорректирована Дж. Макмануэем. Выделялись четыре периода: первый (1590—1594) — ранние: хроники, ренессансные комедии, «трагедия ужаса» («Тит Андроник»), две поэмы; второй (1594—1600) — ренессансные комедии, первая зрелая трагедия («Ромео и Джульетта»), хроники с элементами трагедии, античная трагедия («Юлий Цезарь»), сонеты; третий (1601—1608) — великие трагедии, античные трагедии, «мрачные комедии»; четвёртый (1609—1613) — драмы-сказки с трагическим зачином и счастливым финалом. Некоторые из шекспироведов, в том числе и А. А. Смирнов, объединяли первый и второй периоды в один ранний.

Драматургия

Большинство драматургов того периода создавали свои произведения совместно с другими авторами, и критики считают, что Шекспир также написал некоторые свои пьесы совместно с другими авторами; в основном это относится к ранним и поздним произведениям. В отношении некоторых произведений, таких как «Тит Андроник» и ранние исторические пьесы, не установлено, что они точно написаны в соавторстве, тогда как для «Двух знатных родичей» и утерянной пьесы «Карденио» это документально подтверждено. Данные, полученные из текстов, также позволяют утверждать, что некоторые работы переделывались другими писателями относительно оригинального текста.

Одни из самых ранних работ Шекспира — «Ричард III» и три части «Генриха VI», написанные в начале 1590-х, период, когда была в моде историческая драма. Пьесы Шекспира с трудом поддаются датировке, но исследователи текстов предполагают, что «Тит Андроник», «Комедия ошибок», «Укрощение строптивой» и «Два веронца» также относятся к началу творческого пути Шекспира. Его первые хроники, скорее всего основывающиеся на издании 1587 года «Хроник Англии, Шотландии и Ирландии» Рафаэля Холиншеда, представляли разрушительные результаты правления слабых и коррумпированных властителей и в какой-то мере послужили оправданием возникновения династии Тюдоров. На ранние пьесы Шекспира повлияли работы других драматургов елизаветинской эпохи, особенно Томаса Кида и Кристофера Марло, традиции средневековой драмы и пьесы Сенеки. «Комедия ошибок» тоже построена по классической модели, не найдено источников для «Укрощения строптивой», хотя она связана с другой пьесой с подобным названием, игравшейся в лондонских театрах в 1590-х годах и, возможно, имеет фольклорные корни.

Оберон, Титания и Пак танцуют с феями. Уильям Блэйк, 1786 год. Тейт Британия.

В середине 1590-х годов произошёл переход Шекспира от насмешливых и фарсовых по своему стилю комедий к романтическим произведениям. «Сон в летнюю ночь» — это остроумная смесь романтики, сказочной магии и жизни низшего общества. В следующей, также романтической, комедии Шекспира «Венецианский купец» содержится портрет мстительного ростовщика-еврея Шейлока, в котором отразились расовые предрассудки англичан елизаветинской эпохи. Остроумная пьеса «Много шума из ничего», прекрасно изображающая жизнь в провинции «Как вам это понравится» и оживлённая весельем «Двенадцатая ночь» дополняют ряд комедий Шекспира. После лирического «Ричарда II», практически полностью написанного стихами, Шекспир ввёл прозаическую комедию в свои хроники «Генрих IV, части 1» и 2, и «Генрих V». Его персонажи становятся более сложными и нежными, он очень ловко переключается между комическими и серьёзными сценами, прозой и поэзией, так что его зрелые работы достигают повествовательного разнообразия. Этот период начали и закончили трагедии: «Ромео и Джульетта», знаменитая история любви и смерти девушки и юноши, и «Юлий Цезарь», основанный на «Сравнительных жизнеописаниях» Плутарха.

Гамлет, Горацио, Марцелл и призрак отца Гамлета. Генри Фюзели, 1780—85. Кунстхаус (Цюрих)

В начале XVII века Шекспир написал несколько так называемых «проблемных пьес»: «Мера за меру», «Троил и Крессида» и «Всё хорошо, что хорошо кончается», а также ряд наиболее известных трагедий. Многие критики полагают, что трагедии этого периода представляют собой пик творчества Шекспира. Гамлет, заглавный герой одной из самых знаменитых трагедий Шекспира, является, возможно, самым исследуемым персонажем этого драматурга; особенно это касается знаменитого солилоквия, начинающегося «Быть или не быть, вот в чём вопрос». В отличие от интроверта Гамлета, колеблющегося героя, герои последующих трагедий, король Лир и Отелло, страдают от слишком поспешно принимаемых решений. Нередко трагедия Шекспира строится на недостатках или фатальных поступках героев, уничтожающих его и его любимых. В «Отелло» злодей Яго доводит ревность заглавного героя до точки, и тот убивает свою невинную жену. В «Короле Лире» старый король совершает роковую ошибку, отказавшись от своих прав на власть, что приводит к ужасающим событиям, таким как убийство младшей дочери Лира Корделии. В «Макбет», самой короткой и сжатой трагедии Шекспира, неконтролируемые амбиции подвигают Макбета и его жену, Леди Макбет, к убийству законного короля и узурпации трона, а в конечном счёте их же разрушает осознание своей вины. В этой пьесе Шекспир добавляет к трагической структуре элемент сверхъестественного. Его последние крупные трагедии, «Антоний и Клеопатра» и «Кориолан», по мнению некоторых критиков, содержат одни из самых прекрасных его стихов.

В финальном периоде своего творчества Шекспир обратился к жанру романтики или трагикомедии и дописал три крупных пьесы: «Цимбелин», «Зимняя сказка» и «Буря», а также, совместно с другим драматургом, пьесу «Перикл». Произведения этого периода менее мрачны, чем предшествующие им трагедии, однако более серьёзны, чем комедии 1590-х годов, но заканчиваются они примирением и избавлением от бед. Некоторые исследователи полагают, что эти изменения произошли от изменения взглядов на жизнь Шекспира, ставших более спокойными, но, возможно, в пьесах просто отразилась театральная мода того времени. Ещё две сохранившихся пьесы Шекспира написаны им в сотрудничестве, возможно с Джоном Флетчером: «Генрих VIII» и «Два знатных родича».

Прижизненные постановки

Пока точно не известно, для каких театральных компаний Шекспир писал свои ранние пьесы. Так, на титульной странице издания «Тита Андроника» 1594 года указано, что пьеса ставилась тремя различными группами. После чумы 1592—1593 года пьесы Шекспира уже ставились его собственной компанией в «Театре » и «Куртине » в Шордиче к северу от Темзы. Там была поставлена первая часть «Генриха IV». После ссоры со своим хозяином компания покинула «Театр» и построила на южной стороне Темзы, в Саутуарке, театр «Глобус», первый театр, построенный актёрами для актёров. «Глобус» открылся осенью 1599 года, и одной из первых поставленных в нём пьес стал «Юлий Цезарь». Большинство наиболее известных пьес Шекспира, написанных после 1599 года, создавались для «Глобуса», включая «Гамлета», «Отелло» и «Короля Лира».

Реконструкция театра Глобус, Лондон.

Труппа Шекспира «Слуги лорда-камергера» состояла в особых отношениях с королём Яковом I, особенно после её переименования в 1603 году в «Слуги короля». Хотя записи о постановках разрознены, можно говорить о 7 постановках пьес Шекспира при дворе между 1 ноября 1604 года и 31 октября 1605 года, включая две постановки «Венецианского купца». После 1608 года они начали выступать зимой в крытом театре «Блэкфрайерс», а в «Глобусе» работать летом. Хорошее помещение в сочетании с королевским покровительством позволило Шекспиру ввести в реквизит своих пьес более сложные устройства. Например, в «Цимбелине» Юпитер спускается «с громом и молниями, сидя на орле: Он мечет молнии. Привидения падают на колени».

В труппе Шекспира состояли такие известные актёры, как Ричард Бёрбедж, Уильям Кемп, Нери Конделл и Джон Хемингес. Бёрбедж был первым исполнителем главных ролей многих пьес Шекспира, включая «Ричарда III», «Гамлета», «Отелло» и «Короля Лира». Популярный комический актёр Уильям Кемп, среди других персонажей, играл Пьетро в «Ромео и Джульетте» и Кизила в «Много шума из ничего». На рубеже XVI и XVII веков его заменил Роберт Армин, исполнивший такие роли, как Оселок из «Как вам это понравится» и Шут из «Короля Лира». В 1613 году Генри Воттон сообщил о состоявшейся постановке пьесы «Генрих VIII» . 29 июня, во время постановки данного спектакля пушка дала осечку и подожгла соломенную крышу здания, так что весь театр сгорел. Этот факт позволяет с хорошей точностью установить время написания пьесы.

Первые публикации

Как считается, половина (18) пьес Шекспира была опубликована тем или иным образом при жизни драматурга. Главнейшей публикацией шекспировского наследия по праву считается фолио 1623 года (так называемое «Первое фолио»), изданное Эдуардом Блаунтом и Уильямом Джаггардом в составе так называемого «Честеровского сборника»; печатники Уоррал и Кол. В это издание вошли 36 пьес Шекспира — все, кроме «Перикла» и «Двух знатных родичей». Именно это издание лежит в основе всех исследований в области шекспироведения.

Осуществление этого проекта стало возможным благодаря усилиям Джона Хеминджа и Генри Конделла, друзей и коллег Шекспира. Книгу предваряет послание к читателям от имени Хеминджа и Конделла, а также поэтическое посвящение Шекспиру со стороны драматурга Бена Джонсона, также поспособствовавшего изданию Первого Фолио.

Поэмы

В 1593 и 1594 годах, когда театры были закрыты из-за эпидемии чумы, Шекспир создал две эротических поэмы, «Венера и Адонис» и «Обесчещенная Лукреция». Эти поэмы были посвящены Генри Ризли, графу Саутгемптону. В «Венере и Адонисе» невинный Адонис отвергает сексуальные домогательства Венеры; тогда как в «Обесчещенной Лукреции» добродетельная жена Лукреция изнасилована Тарквинием. Под влиянием Метаморфоз Овидия, в поэмах показываются чувство вины и ужасные последствия неконтролируемой любви. Обе поэмы пользовались популярностью и переиздавались несколько раз при жизни Шекспира. Третья поэма, «Жалоба влюблённой», в которой девушка жалуется на обольстительного обманщика, была напечатана в первом издании Сонетов в 1609 году. В настоящее время большинство учёных признаёт, что «Жалобу влюблённой» написал именно Шекспир. В поэме «Феникс и голубка», напечатанной в 1601 году в сборнике Роберта Честера «Love’s Martyr», рассказывается о печальной смерти мифологического феникса и его возлюбленной, верной голубки. В 1599 году два сонета Шекспира от имени Шекспира, но без его согласия в «Страстном пилигриме».

Сонеты

Титульная страница издания сонетов Шекспира 1609 года.

Сонет — стихотворение из 14 строк. В сонетах Шекспира принята следующая рифмовка: abab cdcd efef gg, то есть три катрена на перекрестные рифмы, и одно двустишие (тип, введённый поэтом графом Сурреем, казнённым при Генрихе VIII).

Всего Шекспиром было написано 154 сонета, и бо́льшая их часть была создана в 1592—1599 годах. Впервые они были напечатаны без ведома автора в 1609 году. Два из них были напечатаны ещё в 1599 году в сборнике «Страстный пилигрим». Это сонеты 138 и 144.

Весь цикл сонетов распадается на отдельные тематические группы:

  • Сонеты, посвящённые другу: 1126
  • Воспевание друга: 126
  • Испытания дружбы: 2799
  • Горечь разлуки: 2732
  • Первое разочарование в друге: 3342
  • Тоска и опасения: 4355
  • Растущее отчуждение и меланхолия: 5675
  • Соперничество и ревность к другим поэтам: 7696
  • «Зима» разлуки: 9799
  • Торжество возобновлённой дружбы: 100126
  • Сонеты, посвящённые смуглой возлюбленной: 127152
  • Заключение — радость и красота любви: 153154

Сонет 126 нарушает канон — в нём всего лишь 12 строк и иной рисунок рифмы. Иногда его считают разделом между двумя условными частями цикла — сонетов, посвящённых дружбе (1—126) и обращённых к «смуглой леди» (127—154). Сонет 145 написан четырёхстопным ямбом вместо пятистопного и отличается по стилю от остальных; иногда его относят к раннему периоду и отождествляют его героиню с женой Шекспира Анной Хатауэй (чья фамилия, возможно, в виде каламбура «hate away» представлена в сонете).

Стиль

Язык первых пьес Шекспира — язык, обычный для пьес данного периода. Это стилизованный язык не всегда даёт драматургу раскрыть своих персонажей. Поэзия часто перегружена сложными метафорами и предложениями, а язык более способствует декламированию текста, чем живой игре. К примеру, торжественные речи «Тита Андроника», по мнению некоторых критиков, часто замедляют действие; язык персонажей «Двух веронцев» кажется неестественным.

Вскоре, однако, Шекспир начинает приспосабливать традиционный стиль для своих целей. Начальный солилоквий из «Ричарда III» восходит к разговорам с собой Порока, традиционного персонажа средневековой драмы. В то же время, яркие монологи Ричарда позже разовьются в монологи более поздних пьес Шекспира. Все пьесы знаменуют переход от традиционного стиля к новому. На протяжении дальнейшей своей карьеры Шекспир объединяет их, и одним из наиболее удачных примеров смешения стилей может служить «Ромео и Джульетта». К середине 1590-х годов, времени создания «Ромео и Джульетты», «Ричарда II» и «Сна в летнюю ночь», стиль Шекспира становится более натуральным. Метафоры и образные выражения всё больше согласуются с потребностями драмы.

Стандартная поэтическая форма, используемая Шекспиром — белый стих, написанный пятистопным ямбом. Белый стих ранних и поздних пьес значительно отличаются. Ранний зачастую красив, но, как правило, в конце строки заканчивается либо всё предложение целиком, либо его смысловая часть, что порождает монотонность. После того как Шекспир освоил традиционный белый стих, он начал изменять его, прерывая предложение в конце строки. Использование этого приёма придаёт поэзии мощь и гибкость в таких пьесах, как «Юлий Цезарь» и «Гамлет». Например, Шекспир использует его для передачи чувств потрясённого Гамлета:

Sir, in my heart there was a kind of fightingThat would not let me sleep. Methought I layWorse than the mutines in the bilboes. Rashly—And prais’d be rashness for it—let us knowOur indiscretion sometimes serves us well…В моей душе как будто шла борьба,Мешавшая мне спать; лежать мне былоТяжеле, чем колоднику. Внезапно, -Хвала внезапности: нас безрассудствоИной раз выручает там, где гибнетГлубокий замысел…«Гамлет», акт 5, сцена 2, 4-8. Перевод Т. Щепкиной-Куперник.

В последующих за «Гамлетом» пьесах поэтический стиль продолжал варьироваться, особенно в эмоциональных пассажах его поздних трагедий. Литературный критик Брэдли описал этот стиль как «более концентрированный, быстрый, разнообразный, с меньшим количеством повторов». К концу своей карьеры Шекспир использовал множество методов для достижения подобных эффектов. Он использовал такие методы, как анжамбеман, неструктурированные паузы и остановки и различные необычные вариации конструкции и длины предложений. Во многих случаях слушатель сам должен додумать смысл предложения. В поздних романтических пьесах длинные и короткие предложения противопоставляются друг другу, субъект и объект действия меняются местами, слова опускаются, что создаёт ощущение спонтанности.

Шекспир скомбинировал поэтическое искусство с пониманием практических деталей театральной постановки. Как и все драматурги того времени, он театрализовал истории из таких источников, как Плутарх и Холинсхед. Но первоисточник не оставался без изменений; Шекспир вводил новые и изменял старые сюжетные линии, чтобы перед аудиторией раскрылась вся многогранность повествования. С ростом мастерства Шекспира, его персонажи стали вырисовываться чётче и приобретать отличительные особенности речи. Однако его поздние пьесы более напоминают ранние творения. В поздних романтических произведениях он сознательно вернулся к искусственному стилю, чтобы подчеркнуть иллюзорность театра.

Репутация и критика

«Он был человеком не эпохи, но всех времён».

— Бен Джонсон

Хотя при своей жизни Шекспир и не считался великим драматургом, он получал похвальные отзывы о своих произведениях. В 1598 году писатель-священнослужитель Френсис Мерис выделил его из английских писателей как «самого превосходного» и в комедии, и в трагедии. И авторы сборника пьес «Parnassus» сравнивали Шекспира с Чосером, Гауэром и Спенсером. В Первом фолио Бен Джонсон назвал Шекспира: «Душа века, достойный аплодисментов, восторг, чудо нашей сцены».

Статуя Уильяма Шекспира, Линкольн-парк (Чикаго), типичная для XIX и начала XX веков.Почтовый конверт России, 2014 год

В период между Реставрацией монархии в 1660 году и концом XVII века преобладали идеи классицизма. Поэтому критики того времени преимущественно ставили Шекспира ниже, чем Джона Флетчера и Бена Джонсона. Томас Ример, к примеру, осуждал Шекспира за смешивание комического и трагического. Тем не менее, поэт и критик Джон Драйден высоко оценивал Шекспира, говоря о Джонсоне: «Я восхищаюсь им, но я люблю Шекспира». Всё же в течение нескольких десятилетий властвовали взгляды Римера, но в XVIII веке критики начали восхищаться им и называть его гением. Подобную репутацию только укрепил ряд изданных научных работ, посвящённых творчеству Шекспира, например работы Сэмюэля Джонсона 1765 года и Эдмонда Малоуна 1790 года. К 1800 году за ним прочно закрепилось звание национального поэта Англии. В XVIII и XIX веках Шекспир также получил имя и за пределами Британских островов. Его поддерживали такие писатели как Вольтер, Гёте, Стендаль и Виктор Гюго.

В эпоху романтизма Шекспир получил высокую оценку поэта и литературного философа Сэмюэла Тейлора Кольриджа; критик Август Вильгельм Шлегель выполнил перевод его пьес на немецкий в духе немецкого романтизма. В XIX веке восхищение Шекспиром часто граничило с поклонением и лестью. «Этот Король Шекспир», — писал эссеист Томас Карлейль в 1840 году — «выше нас всех, самый благородный, нежнейший, но сильный; нерушимый». Бернард Шоу, однако, критиковал романтический культ Шекспира, пустив в ход слово «бардопоклонство» (англ. bardolatry). Он утверждал, что натуралистическая драма Ибсена делает Шекспира устаревшим.

Русский писатель Лев Николаевич Толстой в своём критическом очерке «О Шекспире и о драме» на основании детального разбора некоторых наиболее популярных произведений Шекспира, в частности: «Король Лир», «Отелло», «Фальстаф», «Гамлет» и др. — подверг резкой критике способности Шекспира как драматурга.

После модернистской революции искусства начала XX веке Шекспир был записан в ряды авангардистов. Немецкие экспрессионисты и московские футуристы ставили его пьесы. Марксист, драматург и режиссёр Бертольт Брехт, разработал под влиянием Шекспира эпический театр. Поэт и критик Т. С. Элиот выступил против Шоу, говоря, что шекспировский «примитивизм» делает его произведения современными. Элиот возглавил движение исследователей по более детальному рассмотрению шекспировских образов. В 1950-х волна новых походов сменила модернизм и положила начало «постмодернистским» изучениям Шекспира. В 1980-х творчество Шекспира стало изучаться представителями таких течений как структурализм, феминизм, новый историзм, изучение афро-американцев и квир-исследования.

Влияние

«Макбет», Генри Фюзели (1793—1794), Шекспировская библиотека Фолджера, Вашингтон

Работы Шекспира серьёзно повлияли на театр и литературу следующих лет. В частности, он расширил область работы драматурга с характеризацией персонажей, сюжетом, языком и жанром. Например, до «Ромео и Джульетты» романтика никогда не рассматривалась как достойная тема для трагедии. Солилоквии в основном использовались для сообщения зрителям о произошедших событиях; Шекспир начал использовать их для раскрытия характера персонажа и его мыслей. Его работы сильно повлияли на последующих поэтов. Поэты эпохи романтизма пытались возродить шекспировскую стихотворную драму, но не имели большого успеха. Критик Джордж Стайнер назвал всю английскую драму от Кольриджа до Теннисон «слабыми вариациями на шекспировские темы».

Шекспир повлиял на таких писателей как Томас Харди, Уильям Фолкнер и Чарльз Диккенс. Также его влияние распространилось и на Германа Мелвилла; его капитан Ахав из романа «Моби Дик» — классический трагический герой, вдохновлённый королём Лиром. Учёные подсчитали, что 20 000 музыкальных произведений связаны с работами Шекспира. Среди них 2 оперы Джузеппе Верди, «Отелло» и «Фальстаф», в первоисточнике которых лежат одноимённые пьесы. Шекспир также вдохновил множество художников, включая романтиков и прерафаэлитов. Швейцарский художник Генри Фюзели, друг Уильяма Блейка, даже перевёл на немецкий язык пьесу «Макбет». Разработчик теории психоанализа Зигмунд Фрейд опирался на шекспировскую психологию, в частности на образ Гамлета, в своих теориях о человеческой природе.

Во времена Шекспира, английские грамматика, правописание и произношение были менее стандартизированы, чем в наши дни, и его язык способствовал формированию современного английского. Он — самый цитируемый Сэмюэлом Джонсоном автор в «A Dictionary of the English Language», первом сочинении в своём роде. Такие выражения, как «with bated breath» (букв. затаив дыхание = с замирающим сердцем) («Венецианский купец») и «a foregone conclusion» (букв. предрешённый исход) («Отелло») вошли в современную повседневную английскую речь.

Сомнения вокруг личности Шекспира

«Шекспировский вопрос»

Недавно обнаруженный в семейной коллекции портрет елизаветинца (1610). Некоторые искусствоведы утверждают, что это единственный прижизненный портрет Уильяма Шекспира.

Примерно через 230 лет после смерти Шекспира начали выражаться сомнения по поводу авторства приписываемых ему работ. Были предложены альтернативные кандидаты, в основном родовитые и получившие хорошее образование, такие как Роджер Меннерс, 5-й граф Ратленд, Фрэнсис Бэкон, Кристофер Марло и Эдуард де Вер, 17-й граф Оксфорд. Также были предложены теории, по которым за псевдонимом «Шекспир» скрывалась группа писателей. Однако в академическом сообществе общепринята традиционная теория, интерес к нестрафордианскому течению, особенно к оксфордианской теории, сохраняется и в XXI веке.

Одним из доказательств своей теории нестрафордианцы считают то, что не сохранилось никаких свидетельств о получении Шекспиром образования, тогда как словарный запас его произведений по разным подсчётам составляет от 17 500 до 29 000 слов, а также в них проявляется глубокое знание истории и литературы. Так как не сохранилось ни одной рукописи, написанной рукой Шекспира, то противники традиционной версии делают вывод, что его литературная карьера была фальсифицирована.

Религия

Некоторые учёные считают, что члены семьи Шекспира были католиками, хотя в то время католическая религия находилась под запретом. Мать Шекспира, Мэри Арден, происходила из католической семьи. Главным доказательством принадлежности Шекспира к католической семье считается завещание Джона Шекспира, найденное в 1757 году на чердаке его дома. Оригинал документа был утерян, и учёные расходятся во взглядах на его подлинность. В 1591 году власти сообщили, что он не появляется в церкви. В 1606 году имя дочери Шекспира Сюзанны попало в список не явившихся на пасхальное причастие в Стратфорде. Учёные нашли в пьесах Шекспира доказательства и за и против его католицизма, но истина не установлена абсолютно точно.

Сексуальная ориентация

Несмотря на факт женитьбы Шекспира и наличие детей, в научном сообществе существуют различные мнения относительно его сексуальной ориентации. Исследователи часто считают, что сонеты Шекспира автобиографичны, и некоторые делают из них вывод о любви Шекспира к молодому человеку. Другие, однако, считают эти сонеты лишь выражением дружбы, а не сексуального влечения. 26 так называемых сонетов к «Смуглой Леди», адресованных замужней женщине, зачастую приводятся как доказательство его гетеросексуальной ориентации.

Внешность

Письменных описаний внешности Шекспира, сделанных при его жизни, не сохранилось, и ведутся споры об его истинном облике. Часто истинным портретом Шекспира называется Друшаутский портрет, о котором Бен Джонсон отозвался, как о хорошо представляющим внешность Шекспира, тем более, что бюст на могиле Шекспира достаточно схож с этим портретом. Картина начала XVII века «Бен Джонсон и Уильям Шекспир» содержит изображение человека, играющего в шахматы, похожего внешне на портреты великого драматурга, выполненные вскоре после его смерти (она содержит на обороте надпись «Ben Jonson and William Shakespeare by Isaak Oliver, 1603»). Картина в настоящее время приписывается голландскому художнику Карелу ван Мандеру. В XVIII веке проводилось множество попыток установить истинную внешность Шекспира, что повлекло за собой многочисленные фальсификации и различные версии.

Список сочинений

Классификация пьес

«Пьесы Уильяма Шекспира». Джон Гилберт, 1849 год.

Сочинения Шекспира включают в себя 36 пьес, изданных в 1623 году в Первом фолио, деление которых здесь на комедии, хроники и трагедии приведено в соответствии с этим изданием. В Первое фолио не вошли две пьесы, Два знатных родича и Перикл, которые сейчас считаются частью канона, и учёные согласны, что Шекспир внёс в их написание большой вклад. Поэмы Шекспира в Первом фолио не издавались.

В конце XIX века Эдуард Доуден классифицировал 4 из поздних пьес Шекспира как романтические, и, хотя большинство исследователей называет их трагикомедиями, этот вариант широко используется. Эти пьесы, а также связанная с ними «Два знатных родича», отмечены знаком (). В 1896 году Фредерик Боас ввёл термин «проблемные пьесы», описывая им пьесы Шекспира, которые сложно классифицировать по жанровому признаку: «Всё хорошо, что хорошо кончается», «Мера за меру», «Троил и Крессида» и «Гамлет». Этот термин много обсуждался и иногда использовался по отношению к другим пьесам, используется и в наше время, хотя «Гамлет» часто причисляется к просто трагедиям. Проблемные пьесы отмечены знаком ().

Если считается, что пьеса написана Шекспиром лишь частично, то она отмечена знаком (). Работы, иногда приписываемые Шекспиру, классифицируются как апокрифы.

Сочинения

Комедии
  • Всё хорошо, что хорошо кончается
  • Как вам это понравится
  • Комедия ошибок
  • Бесплодные усилия любви
  • Мера за меру
  • Венецианский купец
  • Виндзорские насмешницы
  • Сон в летнюю ночь
  • Много шума из ничего
  • Перикл
  • Укрощение строптивой
  • Буря
  • Двенадцатая ночь
  • Два веронца
  • Два знатных родича
  • Зимняя сказка
Хроники
  • Король Иоанн
  • Ричард II
  • Генрих IV, часть 1
  • Генрих IV, часть 2
  • Генрих V
  • Генрих VI, часть 1
  • Генрих VI, часть 2
  • Генрих VI, часть 3
  • Ричард III
  • Генрих VIII
Трагедии
  • Ромео и Джульетта
  • Кориолан
  • Тит Андроник
  • Тимон Афинский
  • Юлий Цезарь
  • Макбет
  • Гамлет
  • Троил и Крессида
  • Король Лир
  • Отелло
  • Антоний и Клеопатра
  • Цимбелин
Поэмы
  • Сонеты Уильяма Шекспира
  • Венера и Адонис
  • Обесчещенная Лукреция
  • Страстный пилигрим
  • Феникс и голубка
  • Жалоба влюблённой
Утраченные работы
  • Вознаграждённые усилия любви
  • История Карденио
Апокрифы
  • Суд Париса
  • Арден Фивершэм
  • Джордж Грин
  • Локрин
  • Эдуард III
  • Муседор
  • Сэр Джон Олдкасл
  • Томас, лорд Кромвель
  • Весёлый Эдмонтовский чёрт
  • Лондонский блудный сын
  • Пуританка
  • Йоркширская трагедия
  • Прекрасная Эмма
  • Рождение Мерлина
  • Сэр Томас Мор
  • Трагедия второй служанки
  • Страстный пилигрим

Кем Был Уильям Шекспир?

Уильям Шекспир (крещенный 26 апреля 1564 года по 23 апреля 1616 года) был английским драматургом, актером и поэтом, также известным как «Бард Эйвон», и часто назывался национальным поэтом Англии. Он родился в Стратфорде-на-Эйвоне, Англия, с 1594 года он был важным членом компании театральных актеров лорда Чемберлена. Письменные записи мало указывают на то, как профессиональная жизнь Шекспира влияла на его мастерство. Все, что можно сделать из этого, - это то, что за 20 лет работы драматургом Шекспир написал пьесы, которые отражают весь спектр человеческих эмоций и конфликтов.

Работы Уильяма Шекспира, известные во всем мире, исполняются в бесчисленных деревнях, деревнях, городах и мегаполисах уже более 400 лет. И все же, личная история Уильяма Шекспира остается загадкой. Есть два первоисточника, которые предоставляют историкам основные черты его жизни. Одним из источников является его работа - пьесы, стихи и сонеты, а другим - официальные документы, такие как церковные и судебные записи. Тем не менее, они дают лишь краткие очерки конкретных событий в его жизни и мало дают информацию о человеке, который пережил эти события.

Пьесы Уильяма Шекспира

Хотя трудно определить точную хронологию пьес Уильяма Шекспира, в течение двух десятилетий, примерно с 1590 по 1613 год, он написал в общей сложности 37 пьес, вращающихся вокруг нескольких основных тем: истории, трагедии, комедии и трагикомедии.

Ранние работы: истории и комедии

За исключением трагической истории любви Ромео и Джульетты, первые пьесы Уильяма Шекспира были в основном историческими. Генрих VI (Части I, II и III), Ричард II и Генрих V драматизируют деструктивные результаты слабых или коррумпированных правителей и были истолкованы историками драмы как способ Шекспира оправдать происхождение династии Тюдоров. Юлий Цезарь изображает потрясения в римской политике, которые могли резонировать со зрителями в то время, когда стареющий монарх Англии, королева Елизавета I, не имела законного наследника, создавая тем самым потенциал для будущей борьбы за власть.

ШЕКСПИР, УИЛЬЯМ | Энциклопедия Кругосвет

ШЕКСПИР, УИЛЬЯМ (Shakespeare, William) (1564–1616), английский драматург, поэт, актер эпохи Возрождения. В мировой истории – несомненно, самый знаменитый и значимый драматург, оказавший огромное влияние на развитие всего театрального искусства. Сценические произведения Шекспира и сегодня не сходят с театральных подмостков всего мира.

Родился в маленьком городке Стратфорд-на-Эйвоне 23 апреля 1654. Происходил из семьи торговцев и ремесленников. Учился в т.н. «грамматической школе», где основным предметом был латинский язык и основы греческого. В школе получил широкие знания античной мифологии, истории и литературы, отразившиеся в его творчестве. В 1582 женился на А.Хэсуэй, от брака с которой имел троих детей. Однако около 1587 покинул Страдфорд-на-Эйвоне и свою семью и переселился в Лондон. Далее о его жизни нет никаких сведений до 1592, когда мы впервые находим упоминание о нем, как об актере и драматурге – в предсмертном памфлете драматурга Р.Грина На грош ума, купленного за миллион раскаяния. Более точные биографические сведения о Шекспире датируются 1593–1594, когда он вступил в одну из ведущих английских театральных трупп того времени – труппу Р.Бербеджа «Слуги лорда-камергера» (Chamberlain's Men).

Считается вероятным, что Шекспир стал профессиональным актером уже в конце 1580-х; а с 1590 начал и свою драматургическую деятельность. В те годы мало что предвещало, что Шекспир станет не только самым знаменитым мировым драматургом, но и одной из самых загадочных личностей в истории. До сих пор существует масса гипотез (впервые выдвинутых в конце 18 в.), что его пьесы принадлежат перу совершенно другого человека. За два с лишним века существования этих версий на «роль» автора этих пьес выдвигали около 30 самых разных претендентов – от Фрэнсиса Бэкона и Кристофера Марло до пирата Фрэнсиса Дрейка и королевы Елизаветы. Были версии, что под именем Шекспира скрывается целый коллектив авторов – и к этому подталкивает, несомненно, небывалая многогранность творческого наследия Шекспира: в его палитре трагедия, комедия, исторические хроники, барочные драмы, лирико-философская поэзия – вспомним знаменитые сонеты. При этом даже в рамках одного жанра – любого из перечисленных – Шекспир удивительно многолик. Однако кем бы он ни был, – а в многочисленных спорах о личности великого драматурга и поэта точка будет поставлена не скоро, возможно, что и никогда – создания гения Ренессанса сегодня по-прежнему вдохновляют режиссеров и актеров всего мира.

Первые его пьесы относятся к началу 1590-х, последняя – к 1612. Таким образом, творческий путь Шекспира был не слишком долгим – около двадцати лет. Однако за эти два десятка лет в его драматургии отразилась эволюция всего ренессансного мировоззрения.

В ранних комедиях (Как вам это понравится, Два веронца, Сон в летнюю ночь, Много шума из ничего, Двенадцатая ночь, Бесплодные усилия любви, Укрощение строптивой, Комедия ошибок, Виндзорские насмешницы) в полной мере присутствует гармоничное отражение совершенства мироздания, жизнерадостный, оптимистический взгляд на мир. В них нет плутовских мотивов, столь распространенных в литературе того времени. Здесь веселятся ради веселья, шутят ради шутки. Поражает разнообразие жанровых вариаций комедий – романтическая комедия, комедия характеров, комедия положений, фарс, «высокая» комедия. При этом все персонажи поразительно многогранны, психологические ходы – сложны и разнообразны. Герои шекспировских комедий всегда незаурядны, в их образах воплощены типично ренессансные черты: воля, острый ум, стремление к независимости, и, конечно, сокрушающее жизнелюбие. Даже на чисто фарсовых ситуациях комедии положений (как, скажем, в Комедии ошибок) Шекспир строит сложные реалистические характеры. Особенно интересны женские образы этих комедий – равные мужчине, свободные, энергичные, активные и бесконечно обаятельные.

В этот же период (1590–1600) он пишет ряд исторических хроник. В шекспироведении их принято делить на две тетралогии, каждая из которых охватывает один из периодов английской истории. Первая из них – три части Генриха VI и Ричард III – о времени борьбы Алой и Белой розы; вторая – Ричард II, две части Генриха IV и Генрих V – о предшествующем периоде борьбы между феодальными баронами и абсолютной монархией. Жанр драматической хроники свойственен только английскому Ренессансу. Скорее всего, так получилось потому, что любимым театральным жанром раннего английского средневековья были мистерии на светские мотивы. Драматургия зрелого Возрождения формировалась под их влиянием; и в драматических хрониках сохранены многие мистериальные черты: широкий охват событий, множество персонажей, свободное чередование эпизодов. Однако в отличие от мистерий, в хрониках представлена не библейская история, а история государства. Здесь, в сущности, он тоже обращается к идеалам гармонии – но гармонии именно государственной, которую видит в победе монархии над средневековой феодальной междоусобицей. В финале пьес торжествует добро; зло, как бы ни страшен и кровав был его путь, низвергнуто. Таким образом, в первый период творчества Шекспира на разных уровнях – личностном и государственном – трактуется главная ренессансная идея: достижение гармонии и гуманистических идеалов.

Однако уже в первый период появились две пьесы, в которых возникает предвестие будущих шекспировских трагедий – Ромео и Джульетта и Юлий Цезарь. Здесь впервые отчетливо слышны ноты сомнения в том, что всеобщая гармония может стать реальностью.

Второй период творчества Шекспира (1601–1607) посвящен преимущественно трагедии (за эти годы он пишет лишь две комедии: Конец – делу венец и Мера за меру, причем вторая из них фактически относится к драме). Именно в этот период драматург достигает вершины своего творчества – Гамлет (1601), Отелло (1604), Король Лир (1605), Макбет (1606), Антоний и Клеопатра (1607), Кориолан (1607). В них уже нет и следа гармонического ощущения мира, здесь раскрываются конфликты вечные и неразрешимые. Здесь трагедия заключена не только в столкновении личности и общества, но и во внутренних противоречиях в душе героя. Проблема выводится на общий философский уровень, причем характеры остаются необычайно многогранными и психологически объемными. При этом очень важно, что в великих трагедиях Шекспира полностью отсутствует фаталистическое отношение к року, предопределяющему трагедию. Главный акцент, как и прежде, ставится на личности героя, формирующего свою судьбу и судьбы окружающих.

Произведения последнего периода его творчества: Цимбелин, Зимняя сказка, Буря. Это – поэтические сказки, уводящие от реальности в мир мечты. Полный осознанный отказ от реализма и уход в романтическую фантазию закономерно трактуется шекспироведами как разочарование драматурга в гуманистических идеалах, признание невозможности достижения гармонии. Этот путь – от торжествующе-ликующей веры в гармонию к усталому разочарованию – фактически прошло и все мировоззрение Ренессанса.

Несравненной мировой популярности пьес Шекспира способствовало отличное знание драматургом театра «изнутри». Практически вся лондонская жизнь Шекспира была так или иначе связана с театром, причем с 1599 – с театром «Глобус», бывшим одним из важнейших центров культурной жизни Англии. Именно сюда в только что отстроенное здание переселилась труппа Р.Бербеджа «Слуги лорда-камергера», как раз в то время, когда Шекспир стал одним из пайщиков труппы. Шекспир играл на сцене примерно до 1603 – во всяком случае, после этого времени упоминаний о его участии в спектаклях нет. По-видимому, как актер Шекспир не пользовался особой популярностью – сохранились сведения о том, что он исполнял второстепенные и эпизодические роли. Тем не менее, сценическая школа была пройдена – работа на сцене, несомненно, помогла Шекспиру точнее понять механизмы взаимодействия актера со зрителем и секреты зрительского успеха. Зрительский успех был очень важен для Шекспира и как для театрального пайщика, и как для драматурга – и после 1603 он оставался крепко связанным с «Глобусом», на сцене которого ставились практически все написанные им пьесы. Устройство зала «Глобуса» предопределяло совмещение на одном спектакле зрителей самых разных социальных и имущественных слоев, при этом театр вмещал не менее 1500 зрителей. Перед драматургом и актерами вставала сложнейшая задача удерживать внимание разнородной аудитории. Пьесы Шекспира в максимальной степени отвечали этой задаче, пользуясь успехом у зрителей всех категорий.

Мобильную архитектонику шекспировских пьес во многом обусловили и особенности театральной техники 16 в. – открытая сцена без занавеса, минимум реквизита, крайняя условность сценического оформления. Это заставляло концентрировать внимание на актере и его сценическом мастерстве. Каждая роль в шекспировских пьесах (часто – написанная на конкретного актера) психологически объемна и предоставляет огромные возможности ее сценической интерпретации; лексический строй речи меняется не только от пьесы к пьесе и от персонажа к персонажу, но и трансформируется в зависимости от внутреннего развития и сценических обстоятельств (Гамлет, Отелло, Ричард III и др.). Недаром множество актеров с мировыми именами блистали в ролях шекспировского репертуара.

Вообще язык драматургических произведений Шекспира необычайно богат: по исследованиям филологов и литературоведов, его словарь насчитывает более 15000 слов. Речь персонажей изобилует всевозможными тропами – метафорами, аллегориями, перифразами и т.д. Драматург использовал в своих пьесах множество форм лирической поэзии 16 в. – сонет, канцону, альбу, эпиталаму и др. Белый стих, которым в основном написаны его пьесы, отличается гибкостью и естественностью. Этим обусловлена огромная притягательность творчества Шекспира для переводчиков. В частности, в России к переводам шекспировских пьес обращались множество мастеров художественного текста – от Н.Карамзина до А.Радловой, В.Набокова, Б.Пастернака, М.Донского и др.

Минимализм сценических средств Ренессанса позволил драматургии Шекспира органично влиться в новый этап развития мирового театра, датируемый началом 20 в. – театра режиссерского, ориентированного не на отдельные актерские работы, а на общее концептуальное решение спектакля. Невозможно перечислить даже общие принципы всех многочисленных шекспировских постановок – от подробной бытовой трактовки до крайней условно-символической; от фарсово-комедийной до элегически-философской или мистериально-трагедийной. Любопытно, что пьесы Шекспира до сих пор ориентированы на зрителей практически любого уровня – от эстетствующих интеллектуалов до невзыскательной зрительской аудитории. Этому, наряду со сложной философской проблематикой, способствуют и запутанная интрига, и калейдоскоп различных сценических эпизодов, перемежающих патетические сцены с комедийными, и включение в основное действие поединков, музыкальных номеров и т.д.

Драматургические произведения Шекспира стали основой и многих спектаклей музыкального театра (оперы Отелло, Фальстаф (по Виндзорским насмешницам) и Макбет Д.Верди; балет Ромео и Джульетта С.Прокофьева и мн. другие).

Примерно в 1610 Шекспир покинул Лондон и возвратился в Стратфорд-на-Эйвоне. До 1612 не терял связи с театром: в 1611 написана Зимняя сказка, в 1612 – последнее драматургическое произведение, Буря. Последние годы жизни отошел от литературной деятельности, и жил тихо и незаметно в кругу семьи. Вероятно, это было связано с тяжелой болезнью – на это указывает сохранившееся завещание Шекспира, составленное явно наспех 15 марта 1616 и подписанное изменившимся почерком. 23 апреля 1616 в Стратфорде-на-Эйвоне скончался самый знаменитый драматург всех времен и народов.

Татьяна Шабалина

Биография Уильяма Шекспира ✍️ на английском языке с переводом

Дорогой ученик! В этом материале подготовлена биография Уильяма Шекспира. Под английским текстом есть перевод на русский язык.

William Shakespeare was a renowned English poet, playwright, and actor.

 

He is widely regarded as the greatest writer in the English language and the world's greatest dramatist. Shakespeare is often called England's national poet and the Bard of Avon.



Early years

He was born in Stratford-upon-Avon in 1564. His parents, John Shakespeare and Mary Arden, lost two daughters as infants. William became their eldest child. They had eight children in total.

His father worked as a glove-maker, but he also became an important figure in the town of Stratford by fulfilling civic positions. His mother Mary was the daughter of a landowner. William Shakespeare attended the local grammar school.

At the age of 18, in November 1582, he married Anne Hathaway, daughter of a local farmer. She was 26. They had three children, Susanna, Hamnet and Judith. Hamnet, the only son of William Shakespeare, died at the age of 11.

 

Life in London

Later Shakespeare moved to London. He lived and worked in this city for many years. His troupe was among the leading playing companies in London.

In 1599 a theatre was built on the south bank of the River Thames. It was named the Globe. This was the theatre where Shakespeare's company performed. Work at the theatre made Shakespeare a wealthy person. He was not only a playwright, he also took part in theatrical performances.

During his time in the company Shakespeare wrote many of his most famous tragedies, such as King Lear and Macbeth, as well as great romances, like The Winter’s Tale and The Tempest.

 

Last years

Biographers believe that Shakespeare spent his last years in Stratford. He died on 23 April 1616, at the age of 52. The exact cause of Shakespeare's death is unknown.

 

Shakespeare’s works

Shakespeare's Romeo and Juliet, Othello, King Lear, Hamlet, Macbeth are widely regarded as masterpieces of world literature. Apart from that he wrote 154 sonnets.

William Shakespeare greatly influenced theatre, literature, cinema, and the English language. He continues to be one of the most important literary figures of the English language.


Перевод на русский язык

Уильям Шекспир был известным английским поэтом, драматургом и актером.

 

Он широко известен как величайший англоязычный писатель и величайший драматург в мире. Шекспира часто называют национальным поэтом Англии и Бардом с Эйвона.

 

Ранние годы

Он родился в 1564 году в городе Стратфорд-апон-Эйвон. Его родители, Джон Шекспир и Мэри Арден, потеряли двух дочерей в младенчестве. Уильям стал их старшим ребенком. Всего у них было восемь детей.

Джон Шекспир работал перчаточником, но он также стал важной фигурой в городе Стратфорд, занимая гражданские должности. Его мать Мэри была дочерью землевладельца. Уильям Шекспир учился в местной грамматической школе.

В возрасте 18 лет, в ноябре 1582 года, он женился на Энн Хэтэуэй, дочери местного фермера. Ей было 26 лет. У них было трое детей: Сьюзен, Хемнет и Джудит. Хемнет, единственный сын Уильяма Шекспира, умер в 11 лет.

Жизнь в Лондоне

Позже Шекспир переехал в Лондон. Он много лет жил и работал в этом городе. Его труппа была одной из лучших в Лондоне.

В 1599 году на южном берегу Темзы был построен театр. Его назвали «Глобус». В этом театре выступала труппа Шекспира. Работа в театре сделала Шекспира состоятельным человеком. Он был не только драматургом, он также участвовал в театральных представлениях.

Работая в труппе, Шекспир написал множество своих самых известных трагедий, таких как «Король Лир» и «Макбет», а также такие великие пьесы, как «Зимняя сказка» и «Буря».

 

Последние годы

Биографы полагают, что Шекспир провел свои последние годы в Стратфорде. Он умер 23 апреля 1616 года в возрасте 52 лет. Точная причина смерти Шекспира неизвестна.

 

Творчество Шекспира

Шекспировские «Ромео и Джульетта», «Отелло», «Король Лир», «Гамлет», «Макбет» по праву считаются шедеврами мировой литературы. Кроме того, он написал 154 сонета.

Уильям Шекспир оказал большое влияние на театр, литературу, кинематограф и английский язык. Он продолжает оставаться одним из самых важных англоязычных литературных деятелей.

Шекспир.рф: Биография, произведения, цитаты Шекспира

Уильям Шекспир (William Shakespeare) родился 23 апреля 1564 года в маленьком городке Стратфорд-на-Эйвоне. Считается, что Шекспир учился в стратфордской «грамматической школе», где изучил латинский язык, основы греческого и получил знания античной мифологии, истории и литературы, отразившиеся в его творчестве. В возрасте 18-ти лет, Шекспир женился на Энн Хэтуэй, от брака с которой появились на свет дочь Сюзанна и близнецы Гамнет и Джудит. Примерно в 1587 г. Шекспир покинул свою семью и переселился в Лондон, где занялся театральной деятельностью. Подробнее...

Гильельм Шакспер (Gulielmus Shakspere) - именно такое имя, а не Уильям Шекспир, было записано в приходской книге стратфордской церкви. Что документально известно о том, кого считают автором пьес - Шакспере из Стратфорда? Вся его семья - отец, мать, жена и дети - были неграмотны. И от него самого не осталось ни одного клочка бумаги, написанного его рукой. Не найдено ни одной книги из его библиотеки. Нет ни одного письма или заметки современника с упоминанием вроде: "Я видел Шекспира, нашего актера, драматурга". Такого писателя никто в Англии не видел! Зато Шакспер из Стратфорда занимался мелким ростовщичеством, упорно преследовал своих соседей - кузнеца, аптекаря - за долги по судам. Подробнее...

А Вы знаете кем был Шекспир? А может Шекспира и не было? Впервые вопрос о том, Шекспир ли автор приписываемых ему пьес, поставил в 1785 г. преподобный Джеймс Уилмот, выдвинувший предположение, что настоящим автором этих произведений был Фрэнсис Бэкон. Дальнейшие сомнения высказаны полковником Джозефом Хартом. Он предположил, что Шекспир «покупал или добывал тайком» пьесы других авторов, которые впоследствии «приправлял непристойностями, сквернословием и грязью». Подробнее...

До сих пор существует масса гипотез (впервые выдвинутых в конце XVIII в.), что пьесы Шекспира принадлежат перу совершенно другого человека. За два с лишним века существования этих версий на «роль» автора этих пьес выдвигались самые разные претенденты - от Фрэнсиса Бэкона и Кристофера Марло до пирата Фрэнсиса Дрейка и королевы Елизаветы. Были версии, что под именем Шекспира скрывается целый коллектив авторов. На данный момент насчитывается уже 77 кандидатов на авторство. Подробнее...

Фильм «Аноним» попытается ответить на вопрос, который на протяжении веков интриговал умы академиков и одаренных личностей, начиная от Марка Твена и Чарльза Диккенса, Генри Джеймса и Зигмунда Фрейд, а именно: кто был автором пьес Уильяма Шекспира? «Аноним» представит один из возможных ответов на этот вопрос. Подробнее...

Монолог Гамлета из одноименного произведения. Подробнее...

Славная история театра «Глобус» началась в 1599, когда в Лондоне один за другим строились здания публичных общедоступных театров. При сооружении «Глобуса» были использованы строительные материалы, оставшиеся от разобранного здания самого первого общественного лондонского театра (он так и назывался - «Театр»). У владельцев здания, труппы знаменитых английских актеров Бербеджей, истек срок земельной аренды; вот они и решили отстроить театр на новом месте. К этому решению, несомненно, был причастен и ведущий драматург труппы - Уильям Шекспир, к 1599 ставший одним из пайщиков театра Бербеджа «Слуги лорда-камергера». Подробнее...

Известные личности о Шекспире:

«Шекспир - самый известный из всех, никогда не существовавших людей». Марк Твен

«До чего изумителен Шекспир! Не могу прийти в себя. Как мелок по сравнению с ним Байрон-трагик! У меня кружится голова после чтения Шекспира. Я как будто смотрю в бездну». А.С. Пушкин

«Для нас Шекспир не одно только громкое, яркое имя, которому поклоняются лишь изредка и издали; он сделался нашим достоянием, он вошел в нашу плоть и кровь». И.С. Тургенев

«Первая же страница Шекспира, которую я прочитал, покорила меня на всю жизнь, а одолев первую его вещь, я стоял как слепорожденный, которому чудотворная рука вдруг даровала зрение!» Иоганн Гете

Вступительное слово:

«Весь мир - театр, а люди в нем актеры». Что этим хотел сказать наш великий Уильям Шекспир? Может драматург манипулирует нами, ведь именно он автор «этой странной, сложной пьесы»?.. Именно он уже в течение четырех веков не перестает удивлять всех людей широтой и глубиной своей мысли. Именно он, самый таинственный на рубеже XVI-XVII вв. человек, с которого так и не удалось снять маску неизвестности и прославить, как подобает великим... «Так погибают замыслы с размахом, в начале обещавшие успех» - это тоже от Шекспира, но не про него. Шекспир не умрет, ибо его имя высечено на камне под названьем вечность. Но на вопрос «Кто такой Шекспир?» ответ все-таки ещё не дан.

Данный сайт создан не для того, чтобы выразить мою гениальную гипотезу об авторстве Шекспира, и не для того, чтобы продолжать чье-то дело. Здесь я пытаюсь дать объективную информацию о происходящем вокруг Шекспира, не переходя на чью-либо сторону. На сайте в режиме онлайн вы можете найти различные материалы по Уильяму Шекспиру: биография, творчество, завещание, цитаты, основные кандидаты на "роль" Шекспира и т.д. Для тех, кто только начал изучать Шекспира - советую заглянуть в справочник шекспириста.


Шекспир Уильям | Театр на Юго-Западе

Величайшая уловка человеческой распущенности — беспросветное свое свинство сваливать на звезды.

Уильям Шекспир

Английский поэт и драматург Уильям Шекспир часто именуется национальным поэтом Англии. Его пьесы переведены на все основные языки и ставятся чаще, чем произведения других драматургов


Он родился 23 апреля 1564 года  в городе Страфорд-на-Эйвоне, в Англии в семье ремесленника Джона Шекспира и Мэри Арден. Считается, что Шекспир учился в стратфордской «грамматической школе» (англ. grammar school), где должен был получить хорошие знания по латыни: стратфордский учитель латинского языка и словесности писал стихи на латыни. Некоторые учёные утверждают, что Шекспир посещал школу короля Эдуарда VI (англ.)русск. в Стратфорде-на-Эйвоне, где изучал творчество таких поэтов, как Овидий и Плавт, однако школьные журналы не сохранились, и теперь ничего нельзя сказать наверняка.


В 18 лет он женился на Энн Хатауэй, в браке с которой имел трёх детей: дочь Сюзанну и двойняшек Хемнета и Джудит. Карьера Шекспира началась между 1585 и 1592 годами, когда он переехал в Лондон. Вскоре он стал успешным актёром, драматургом, а также совладельцем театральной компании под названием «Слуги лорда-камергера», позже известной как «Слуги короля».
Сохранилось мало исторических свидетельств о жизни Шекспира, и теории о его жизни создаются на основе официальных документов и свидетельств современников, поэтому в научном сообществе до сих пор обсуждаются вопросы относительно его внешности и религиозных воззрений, а также существует точка зрения, что приписываемые ему работы созданы кем-то другим; она популярна в культуре, хотя и отвергается подавляющим большинством учёных-шекспироведов.


Первые упоминания о лондонской театральной карьере относятся к 1592 году, и период между 1585 и 1592 годами исследователи называют «потерянными годами» Шекспира.
Биографы считают, что карьера Шекспира могла начаться в любое время, начиная с середины 1580-х. С 1594 года пьесы Шекспира ставились только труппой «Слуги лорда-камергера». В состав этой труппы входил и Шекспир, который в конце того же 1594 года стал её совладельцем. Труппа вскоре вошла в число ведущих театральных коллективов Лондона. После смерти королевы Елизаветы в 1603 году, труппа получила королевский патент от нового правителя, Якова I, и стала именоваться «Слуги Короля».
В 1599 году партнёрство членов группы построило на южном берегу Темзы новый театр, названный «Глобус». В 1608 году они также приобрели закрытый театр «Блэкфрайерс». Отчёты о покупках Шекспиром недвижимости и его инвестициях показывают, что труппа сделала его богатым человеком. В 1597 году он купил второй по размерам дом в Стратфорде — Нью-Плэйс.
Некоторые пьесы Шекспира были опубликованы In-quarto в 1594 году. В 1598 году его имя начало появляться на титульных листах изданий. Но и после того, как Шекспир прославился как драматург, он продолжал играть в театрах.


Его ранние пьесы в основном относятся к комедиям и хроникам, в которых Шекспир значительно преуспел. Затем в его творчестве настал период трагедий, включающих произведения «Гамлет», «Король Лир», «Отелло» и «Макбет», которые считаются одними из лучших на английском языке. В конце своего творчества Шекспир написал несколько трагикомедий, а также сотрудничал с другими писателями.
В период актёрской и драматургической деятельности Шекспир жил в Лондоне, однако некоторую часть своего времени проводил также и в Стратфорде. В 1596 году, через год после покупки Нью-Плэйс, он проживал в приходе святой Елены в Бишопгейте, на северной стороне Темзы. После постройки театра «Глобус» в 1599 году Шекспир переехал на другую сторону реки — в Саутуарк, где и находился театр. В 1604 году он опять переехал через реку, на этот раз в район к северу от собора Святого Павла, где располагалось большое количество хороших домов. Он снимал комнаты у француза-гугенота по имени Кристофер Маунтджой, производителя женских париков и головных уборов.
После 1606—1607 года Шекспир написал всего несколько пьес, а после 1613 года вообще прекратил создавать их. Свои последние три пьесы он написал совместно с другим драматургом, возможно, с Джоном Флетчером, который сменил Шекспира на посту главного драматурга труппы «Слуги короля».
23 апреля 1616 года Шекспир скончался.


Многие пьесы Шекспира издавались ещё при его жизни. В 1623 году два друга Шекспира, Джон Хеминг и Генри Конделл, опубликовали Первое фолио, собрание всех, кроме двух, пьес Шекспира, в настоящее время включаемых в канон. Позже Шекспиру различными исследователями было с различной степенью доказательности атрибутировано ещё несколько пьес (или их фрагменты).

 

"Гамлет"

"Два веронца"

"Макбет"

"Ромео и Джульетта"

"Сон в летнюю ночь"

"Укрощение строптивой"

Вернуться на страницу библиотеки

Шекспир – краткая биография - Русская историческая библиотека

Жизнь Уильяма Шекспира (кратко)

Уильям Шекспир (Shakespeare, Shakspere, Shaksper и многие другие варианты) – знаменитый английский поэт и величайший из драматургов. Шекспир родился в апреле 1564 г. в Стратфорде-на-Эйвоне, небольшом городке графства Уорик. Сведения о его жизни весьма скудны. Известно, что предки Шекспира были мелкими поземельными собственниками, а отец его – Джон Шекспир, считался одним из значительнейших местных землевладельцев и почтеннейших городских жителей. Знаменитый поэт был третьим из восьмерых детей. Учился ли он в стратфордской классической школе или нет, достоверно неизвестно, Друг Шекспира, Бен Джонсон говорил, что Шекспир мало знал по-латыни и еще меньше по-гречески. (См. статью Детство и юность Шекспира.)

Уильям Шекспир

 

В 1582 г. чрезвычайно поспешно состоялся брак между 18-летним Уильямом Шекспиром и небогатой девушкой Энн Хатауэй, бывшей на 8 лет старше его. Вероятно, это было следствие неосторожного увлечения со стороны пылкого юноши, в котором потом ему пришлось каяться всю жизнь. Где и чем жили первое время молодые, также неизвестно; но когда дела отца стали клониться почти к полному расстройству, молодой Шекспир около 1586 г., оставив семью в Стратфорде (у него было уже несколько детей), отправился в Лондон, где он встретил земляков, служивших в труппе лорда-камергера. При этой труппе и пристроился Шекспир сначала в качестве актера, а потом в качестве поставщика пьес. Вскоре он приобрел громкое имя в театральных кружках, нашел среди аристократического лондонского общества друзей и покровителей, занял в труппе лорда-камергера привилегированное положение, и когда дела труппы пошли блестяще, так увеличил свои средства, что в 1597 г. мог купить в Стратфорде дом с садом. В 1602 и 1605 гг. Шекспир купил на значительные суммы еще несколько участков земли в Стратфорде и, наконец (около 1608 г.), оставил Лондон, чтобы в привольной обстановке зажиточного сквайра отдохнуть от волнений столичной и театральной жизни. Однако, он не прервал окончательно связей с театром, ездил в Лондон по делам, принимал у себя друзей и товарищей по сцене и отсылал к ним в Лондон свои новые пьесы. Умер Уильям Шекспир на 52-м году жизни, 23 апреля 1616 г.

 

Первый период творчества Шекспира (кратко)

На основании изучения произведений Уильяма Шекспира, можно достоверно утверждать, что во время лондонской жизни он много потрудился над своим образованием. Он, несомненно, достиг основательного знания французского и итальянского языка и в переводах был хорошо знаком с лучшими произведениями классической и новоевропейской литературы, сильное влияние которых отразилось уже на юношеских произведениях Шекспира. Поэма «Венера и Адонис» (1593 г.), написанная на заимствованный у Овидия сюжет, и поэма «Лукреция», в которой обработан известный рассказ из первой книги Тита Ливия хотя и проявляют самостоятельность молодого поэта в отношении понимания и разработки психологических типов, однако по стилю, разукрашенному риторикой, всецело принадлежат к модной тогда итальянской школе. К ней же относятся и те «сладкие сонеты» – как называли их современники (изданы в первый раз в 1609 г.), которые так интересны и загадочны в автобиографическом отношении, и в которых Шекспир то превозносит какого-то друга, то изображает свои чувства к какой-то красавице-кокетке, то предается грустным размышлениям о бренности всего земного.

В драматических произведениях раннего периода развития его таланта (1587–1594 гг.) Шекспир также не вышел еще из современного ему литературного течения. Такие пьесы, как «Перикл», «Генрих VI» и особенно «Тит Андроник» (впрочем, принадлежность их Шекспиру оспаривается), при всех поразительных штрихах, дающих предчувствовать великого мастера, сильно грешат недостатками напыщенно-кровавых трагедий Кида и Марло. А юношеские комедии Уильяма Шекспира («Два веронца», «Комедия ошибок», «Укрощение строптивой») могут, как и модные тогда на английской сцене плавтовские и итальянские комедии, заслужить упрек в запутанности интриги, внешности комизма, наивности действия, хотя здесь обильно разбросаны превосходные сцены, положения и ярко обрисованы характеры. В комедии «Бесплодные усилия любви», на которую можно смотреть, как на переходную к более зрелому периоду творчества, Шекспир уже осмеивает модный, цветистый стиль, которому раньше сам отдавал дань.

 

Второй период творчества Шекспира (кратко)

В следующий, сравнительно краткий период (1595–1601 гг.) гений Уильяма Шекспира развивается все шире и свободнее. В трагедии «Ромео и Джульетта» (см. полный текст и краткое содержание) он сочетал восторженный гимн любви с похоронною песнью молодого чувства изобразил любовь во всей её глубине и трагизме, как могучую и роковую силу, а в почти одновременно написанной комедии «Сон в летнюю ночь» эта самая любовь, вставленная в рамку душистой ночи, во мраке которой резвятся шаловливые эльфы и своевольно соединяют человеческие сердца, трактуется как лучезарное сновидение и облекается в грациозную дымку фантастических красок, В «Венецианском купце» Шекспир переходит уже к анализу трудных нравственных проблем и показывает себя глубоким знатоком человеческой души во всей сложности её перекрещивающихся побуждений, рисуя в Шейлоке и жестокого ростовщика, и нежно любящего сына, и неумолимого мстителя за униженный народ. В комедии «Двенадцатая ночь» он выступает против несимпатичной ему пуританской нетерпимости; в пьесе «Все хорошо, что хорошо кончается» наносит удар родословным предрассудкам, а вслед за этим разражается беззаботным смехом в комедии «Много шума из ничего».

 

Шекспир. Ромео и Джульетта. Краткое содержание. Иллюстрированная аудиокнига

 

Принадлежащие к этому переходному для Шекспира периоду исторические драмы или драматические хроники из английской истории («Король Иоанн», «Ричард II», «Ричард III», «Генрих IV» в 2 частях, «Генрих V») представляют важный шаг в развитии творчества Уильяма Шекспира. От фантастических сюжетов с общечеловеческими типами он обратился теперь и действительности, погрузился в историю с её упорной борьбой разнообразных интересов. Но как бы утомившись от продолжительного созерцания мрачных и нередко возмутительных картин английской истории, в которой он встретился с демоническим образом Ричарда III, этого олицетворенного зла, как бы желая развлечься и немного освежиться, Шекспир пишет милую, изящную пастораль «Как вам это понравится» и бытовую комедию «Виндзорские насмешницы» с сатирическими стрелами в отжившее и разлагающееся рыцарство.

 

Третий период творчества Шекспира (кратко)

В третий, самый зрелый период творчества, из-под пера Уильяма Шекспира вышли произведения столь же великие по широте замысла, ясности художеств, образов и психологической глубине, как и совершенные в отношении композиции, сжатости и силы языка, гибкости стиха. Сердце человека открыло уже Шекспиру все свои тайны, и с какой-то стихийной, никем не превзойденной, божественно вдохновенной мощью он создает одно бессмертное творение за другим и в грандиозных личностях своих героев воплощает все разнообразие людских характеров, всю полноту мировой жизни в её вековечных и незыблемых проявлениях. Восторг любви и муки ревности, честолюбие и неблагодарность, ненависть и коварство, гордость и презрение, терзания угнетенной совести, красота и нежность девичьей души, неугасимый пыл любовницы, сила материнского чувства, оскорбленная подозрением верность жены – все это проходит перед нами в длинной веренице шекспировских образов, всё это живет, волнуется, трепещет и страдает, все это раскрывается перед нами в поразительных картинах, то полных крови и ужаса, то проникнутых ароматом и негой любви, то запечатленных умилением и тихой скорбью.

«Гамлет» Шекспира (см. полный текст и краткое содержание) – это вопль души, предъявлявшей высокие требования к жизни и разочарованной в своих ожиданиях, это гениальное предвидение того типичного человека нашего времени, который наследовал от датского принца его расстроенный внутренний мир, его страдания за человечество, его тревожную мысль и самоанализ.

В «Отелло» и «Макбете» страсти своим разрушительным ураганом опрокидывают то, над чем прежде лежала печать благоденствия и довольства. В шекспировском «Короле Лире» великая несправедливость и надменность искупаются великими страданиями, и в ту страшную ночь, когда старец-король бродит под дождем и вихрем, не имея кровли для своей седой головы, в эту ночь совершается таинственное обновление человеческой души, которая научается любить и сострадать.

Иллюстрация к «Макбету» Шекспира. Художник И. Г. Фюссли

 

Не уступают в художественной красоте и силе названным пьесам и те три драмы этого периода из античной жизни, который написаны Уильямом Шекспиром главным образом на основании Плутарха: «Юлий Цезарь», «Кориолан», «Антоний и Клеопатра». Мрачным характером отличается драма «Мера за меру», в которой поэт нанес еще один удар пуританской исключительности и нетерпимости. Пессимистические ноты слышатся еще и в произведениях последнего периода творчества Шекспира, в таких пьесах, как «Троил и Крессида» и «Тимон Афинский», но гармонически развитая натура великого поэта не остановилась на разочаровании, а дошла до примирения с жизнью и успокоения в идее всепрощения. «Цимбелин», «Зимняя сказка» и, наконец, «Буря» звучат, как разрешительные мажорные аккорды после многих минорных и дисгармонических созвучий.

 

Характеристика Шекспира

Пытаясь дать общую характеристику Уильяма Шекспира, как исторического явления в развитии английской и общеевропейской драмы, мы видим, что он усвоил себе все особенности английской сцены его времени – смешение трагического с комическим, клоунов, фантастические сцены, сложную интригу, отсутствие единства времени и места и т. д. Но под его гениальным пером все грубые черты смягчились, а все хорошие достигли высокой степени совершенства, и он стоит пред нами в истории человечества ни с кем не сравнимый, великий и загадочный. Благодаря Шекспиру английский театр вступил в состязание на европейской сцене с театром французским и одержал над последним полную победу. Характерное для произведений Шекспира богатство содержания, обилие и разнообразие идей, при полной объективности, представляющей существенный их признак, давали и дают обильный материал для разнообразных, часто исключающих друг друга мнений относительно миросозерцания самого поэта. Несомненно только то, что мировоззрение Уильяма Шекспира отличалось глубоко гуманным характером, хотя и было пессимистично в своём основании. Шекспир любил людей, он сочувствовал их страданиям, но он никого в мире не обвинял, никого в мире не оправдывал и он вложил в уста Лиру полные великого смысла слова: «Нет в мире виноватых» («All is right»).

 

Уильям Шекспир (автор «Ромео и Джульетты»)

Уильям Шекспир (крестился 26 апреля 1564 г.) был английским поэтом и драматургом, широко известным как величайший писатель английского языка и выдающийся драматург в мире. Его часто называют национальным поэтом Англии и «Бардом Эйвона» (или просто «Бардом»). Его сохранившиеся произведения состоят из 38 пьес, 154 сонетов, двух длинных поэм-повествований и нескольких других стихотворений. Его пьесы переведены на все основные живые языки и ставятся чаще, чем пьесы любого другого драматурга.

Шекспир родился и вырос в Стратфорде-на-Эйвоне. Ученые считают, что он умер в свой пятьдесят второй день рождения, совпавший с Днем Святого Георгия.

В возрасте 18 лет он женился на Энн Хэтэуэй, которая родила ему троих детей: Сюзанну и близнецов Хамнов.

Уильям Шекспир (крестился 26 апреля 1564 г.) был английским поэтом и драматургом, широко известным как величайший писатель английского языка. выдающийся драматург мира. Его часто называют национальным поэтом Англии и «Бардом Эйвона» (или просто «Бардом»).Его сохранившиеся произведения состоят из 38 пьес, 154 сонетов, двух длинных поэм-повествований и нескольких других стихотворений. Его пьесы переведены на все основные живые языки и ставятся чаще, чем пьесы любого другого драматурга.

Шекспир родился и вырос в Стратфорде-на-Эйвоне. Ученые считают, что он умер в свой пятьдесят второй день рождения, совпавший с Днем Святого Георгия.

В возрасте 18 лет он женился на Энн Хэтэуэй, которая родила ему троих детей: Сюзанну и близнецов Хамнет и Джудит.Между 1585 и 1592 годами он начал успешную карьеру в Лондоне как актер, писатель и совладелец игровой компании The Lord Chamberlain's Men, позже известной как King's Men. Похоже, он удалился в Стратфорд около 1613 года, где умер три года спустя. Сохранилось немного записей о частной жизни Шекспира, и было много спекуляций по таким вопросам, как его сексуальность, религиозные убеждения и были ли приписываемые ему произведения написаны кем-то другим.

Шекспир написал большую часть своих известных произведений между 1590 и 1613 годами.Его ранние пьесы были в основном комедиями и историями, жанрами, которые он поднял на вершину изощренности и артистизма к концу шестнадцатого века. Затем он писал в основном трагедии примерно до 1608 года, в том числе Гамлет, Король Лир и Макбет , которые считаются одними из лучших примеров на английском языке. На последнем этапе он писал трагикомедии, также известные как романсы, и сотрудничал с другими драматургами. Многие из его пьес были опубликованы в изданиях разного качества и точности при его жизни, а в 1623 году двое из его бывших театральных коллег опубликовали First Folio , собрание его драматических произведений, в которое вошли все пьесы, кроме двух, которые сейчас есть. признан шекспировским.

Шекспир был уважаемым поэтом и драматургом в свое время, но его репутация не поднималась до нынешних высот до девятнадцатого века. Романтики, в частности, приветствовали гений Шекспира, а викторианцы поклонялись Шекспиру герою с почтением, которое Джордж Бернард Шоу называл «бардолатрием». В двадцатом веке его работы неоднократно принимались и открывались новыми движениями в науке и творчестве. Его пьесы остаются очень популярными и сегодня, их постоянно ставят и переосмысливают в различных культурных и политических контекстах по всему миру.

По данным историков, Шекспир за свою жизнь написал 37 пьес и 154 сонета. В среднем Шекспир писал 1,5 пьесы в год с тех пор, как он впервые начал писать в 1589 году. Были пьесы и сонеты, приписываемые Шекспиру, которые не были подлинно написаны великим мастером языка и литературы.

Кем был Шекспир? Мог ли автор быть женщиной?

Обновлено в 18:33 ET, 7 июня 2019 года.

Весной 2018 года я стоял на тротуаре Манхэттена с друзьями и читал Шекспира вслух.Мы стояли в очереди, чтобы посмотреть адаптацию Macbeth , и решили скоротать время, освежая наши воспоминания о лучших репликах пьесы. Я вытащил монолог леди Макбет на своем айфоне. «Придите, духи / Которые склонны к смертным мыслям, снимите меня с секса», - прочел я, снова взволнованный колдовской силой стиха. Я вспомнил, где был, когда впервые услышал эти строки: в 10-м классе английского, я был поражен из моего подросткового ступора из-за того, что эта женщина величественно и злобно восстала против своего покорного статуса.«Сделай мою кровь густой, / Прекрати доступ и путь к раскаянию». Спустя шесть месяцев после начала движения #MeToo ее ярость и разочарование вновь обрели новый резонанс.

Чтобы узнать больше о функциях, просмотрите наш полный список или загрузите приложение Audm для iPhone.

Вернувшись к пьесам, я учился в колледже и аспирантуре, я был очарован леди Макбет и ее сестрами из шекспировского канона. Беатрис, в фильме « Много шума из ничего», , возмущенная ограниченностью своего пола («О Боже, если бы я была мужчиной! Я бы съела его сердце на рыночной площади»).Розалинда в фильме « Как вам это понравится», , повлиявшая на чванство мужской уверенности, чтобы избежать этих ограничений («У нас будет расправа и воинственность снаружи, / Как и многие другие мужские трусы / Которые затмевают его своим подобием») . Изабелла в деле «Мера за меру », опасаясь, что никто не поверит ее слову против Анджело, хотя он и является насильником («Кому я должен жаловаться? Я сказал это / Кто мне поверит?»). Кейт, в фильме « Укрощение строптивой», , отказывается заставить замолчать своего мужа («Мой язык расскажет о гневе моего сердца / Иначе мое сердце, скрывающее его, разобьется»).Эмилия в одной из своих последних речей в Отелло перед тем, как Яго убивает ее, аргументируя равенство женщин («Дайте знать мужьям / Их жены обладают таким же разумом, как они»).

Мне также вспомнились все замечательные женские дружеские отношения: преданность Беатрис и Героя; Преданность Эмилии своей любовнице Дездемоне; Храбрая преданность Паулины Гермионе в фильме «Зимняя сказка »; и многое другое. («Давайте посоветуемся вместе против этого сального рыцаря», - решают веселые жены Виндзора, мстя за себя Фальстафу.) Эти интимные женские союзы - новое изобретение - их нет в литературных источниках, из которых взяты многие пьесы. И когда пьесы опираются на исторические источники (например, Плутарх), они феминизируют их, изображая легендарных мужских фигур глазами матерей, жен и любовников. «Почему Шекспир мог видеть положение женщины, писать так, как если бы он был женщиной, так, как никто из других драматургов того времени не мог?» В своей книге о женских персонажах пьес Тина Пакер, художественный руководитель-основатель Shakespeare & Company, задала мне очень важный вопрос.

Теории о том, что другие написали корпус работ, приписываемых Уильяму Шекспиру (который родился в Стратфорде-на-Эйвоне в 1564 году и умер в 1616 году), возникли в середине 19 века. Некоторые комментарии его современников были истолкованы как предполагающие, что лондонский актер утверждал, что написал не его. Но прошло более двух столетий, прежде чем стали выдвигаться альтернативные соперники - Фрэнсис Бэкон; Кристофер Марлоу; и Эдвард де Вер, 17-й граф Оксфорд, видный среди них.* У них по-прежнему есть чемпионы, чей пыл иногда граничит с фанатизмом. В ответ ортодоксальные исследователи Шекспира стали собственными догматиками. Даже попытка ответить на вопрос об авторстве считается признаком недобросовестности, слепой неспособности поддержать гений в сыне Гловера. Я чувствовал, что пришло время подергать за шоры обоих лагерей и пересмотреть дискуссию об авторстве: предлагал ли кто-нибудь когда-нибудь, чтобы создательницей этих выдающихся женщин могла быть женщина? Каждая из возможностей мужчины требует сложной теории, объясняющей использование им чужого имени.Ни одному из кандидатов не удалось свергнуть человека из Стратфорда. Однако потребность драматурга в псевдониме в елизаветинской Англии объяснялась простой причиной: быть женщиной.

Кто была эта женщина, написавшая «бессмертное произведение» в том же году, когда имя Шекспира впервые появилось в печати?

Задолго до того, как Тина Пакер поразилась сверхъестественной проницательности барда, другие были не менее трепетны перед сочувствием, которое пронизывает всю работу. «Можно подумать, что он превратился из мужчины в женщину», - писала Маргарет Кавендиш, философ и драматург 17 века.Критик Джон Раскин сказал: «У Шекспира нет героев - у него есть только героини». Поразительное количество этих героинь отказываются подчиняться правилам. По крайней мере десять человек бросают вызов своим отцам, вступают в брак с обручениями, которым они не хотят искать свой собственный путь любви. Восемь маскируются под мужчин, перехитрив патриархальный контроль - смена пола больше, чем можно найти в работах любого предыдущего английского драматурга. Шесть ведущих армий.

Из нашего выпуска за июнь 2019 г.

Ознакомьтесь с полным содержанием и найдите свой следующий рассказ, который стоит прочитать.

Узнать больше

Однако преобладало мнение, что в Англии эпохи Возрождения женщины не писали для театра, потому что это было против правил. Религиозные стихи и переводы считались подходящими женскими литературными занятиями; «Скрытые драмы», предназначенные только для частного чтения, были приемлемы. Сцена была закрыта. Однако ученые недавно установили, что женщины были вовлечены в бизнес действующих компаний в качестве покровителей, акционеров, поставщиков костюмов и сборщиков вступительных взносов.Более того, 80 процентов пьес, напечатанных в 1580-х годах, были написаны анонимно, и это число не опускалось ниже 50 процентов до начала 1600-х годов. По крайней мере, один выдающийся шекспировед, Филлис Рэкин из Пенсильванского университета, оспаривает общее предположение о том, что коммерческая драма, разразившаяся в тот период, не имела следов женской руки. Так поступала и Вирджиния Вульф, даже когда она вздыхала над препятствиями, с которыми столкнулась бы женщина Шекспира: «Несомненно, - подумала я, глядя на полку, где нет женских пьес, - ее работы остались бы без подписи.

Дразнящий толчок похоронен в трудах Габриэля Харви, известного литературного критика елизаветинской эпохи. В 1593 году он загадочно упомянул «прекрасную джентльменку», написавшую три сонета и комедию. «Я не смею конкретизировать ее описание», - писал он, даже когда хвалил ее.

Все ее самомнения озарены светом Разума; все ее речи украшены грацией Приветливости ... В ее уме возникает некая небесная Логика; на ее языке и пером божественная Риторика ... Я осмеливаюсь взять на себя ответственность, все, что она пишет, должно оставаться бессмертным делом и оставит в самом активном мире вечную память о самых глупых паразитах, которую она должна удостоить своей прекрасной и аллективный стиль, изобретательный и элегантный.

Кто была эта женщина, написавшая «бессмертное произведение» в том же году, когда имя Шекспира впервые появилось в печати, в стихотворении «Венера и Адонис», скандальной пародии на сказки о мужском соблазнении (в которых женщина навязывает себя мужчине) ? Дань Харви необычайна, но ортодоксальные шекспировцы и анти-стратфорды почти полностью ее проигнорировали.

До недавнего времени, то есть, когда несколько смелых исключений начали выдвигать аргументы в пользу того, что Шекспир вполне мог быть женщиной.Одним из кандидатов является Мэри Сидни, графиня Пембрук (и любимая сестра знаменитого поэта Филипа Сидни) - одна из самых образованных женщин своего времени, переводчик и поэт, а также старейшина кружка Уилтона, литературного салона, посвященного гальванизируя английский культурный ренессанс. Подсказки манят, не в последнюю очередь то, что Сидни и ее муж были покровителями одной из первых театральных трупп, поставивших пьесы Шекспира. Было ли имя Шекспира полезным камуфляжем, позволяющим ей публиковать то, что иначе она не могла бы сделать?

Жизнь Шекспира замечательно задокументирована, но никакие записи из его жизни не позволяют однозначно идентифицировать его как писателя.

Но кандидат, который меня больше заинтриговал, была женщина столь же экзотическая и второстепенная, поскольку Сидни была породистой и известной. Вскоре после моей прогулки Macbeth я узнал, что Globe Шекспира в Лондоне намеревался изучить вклад этой фигуры в канон. Летний сезон 2018 года в театре завершился постановкой новой пьесы « Эмилия » о современнице Шекспира по имени Эмилия Бассано. Родившаяся в Лондоне в 1569 году в семье венецианских иммигрантов - музыкантов и мастеров инструментов, которые могли быть евреями - она ​​была одной из первых женщин в Англии, опубликовавших сборник стихов (достаточно религиозных, но поразительно феминистских, отстаивающих женскую «свободу». »И против мужского угнетения).** Ее существование было обнаружено в 1973 году оксфордским историком А. Л. Роузом, который предположил, что она была любовницей Шекспира, «темной дамой», описанной в сонетах. В « Эмилия » драматург Морган Ллойд Малкольм идет еще дальше: ее Шекспир - плагиат, который использует слова Бассано в знаменитой защите женщин Эмилии в « Отелло ».

Мог ли Бассано внести еще больший и прямой вклад? Идея казалась феминистской фантазией о прошлом, но ведь истории о потерянных и скрытых достижениях женщин так часто имеют сказочное качество, открывая историю, отличную от той, которую мы узнали.Увлекся ли я, заново изобретая Шекспира по образу нашего времени? Или я видел прошлые гендерные предположения в отношении женщины, которая, подобно героиням Шекспира, умело маскировалась? Возможно, наконец-то пришло время нам ее увидеть.

Ряды скептиков Шекспира составляют своего рода литературный преступный мир - междисциплинарный массив ученых, актеров (возможно, наиболее известны Дерек Якоби и Марк Райланс), писателей, учителей, юристов и нескольких судей Верховного суда (Сандра Дэй О'Коннор, Антонин Скалиа, Джон Пол Стивенс).Посмотрите дальше, и вы найдете таких выдающихся имен, как Ральф Уолдо Эмерсон, Уолт Уитмен, Марк Твен, Генри Джеймс, Зигмунд Фрейд, Хелен Келлер и Чарли Чаплин. Их представления об авторстве пьес и стихов расходятся, но они согласны с тем, что Шекспир - не тот человек, который их написал.

Их сомнения коренятся в эмпирической головоломке. По меркам того времени жизнь Шекспира замечательно задокументирована, но никакие записи из его жизни не позволяют однозначно идентифицировать его как писателя.Существующие более 70 документов показывают его как актера, акционера театральной труппы, ростовщика и инвестора в недвижимость. Они показывают, что он уклонялся от уплаты налогов, был оштрафован за накопление зерна во время нехватки, возбуждал мелкие иски и был наложен запретительный судебный приказ. Профиль удивительно последовательный, добавляя наемного импресарио индустрии развлечений эпохи Возрождения. Чего не хватает, так это каких-либо следов того, что он написал.

С января 1863 года: Натаниэль Хоторн рассматривает авторство во время посещения Стратфорда-на-Эйвоне

Как показала дотошный ученый по имени Диана Прайс, для других крупных писателей того времени такой пустоты не существует.Многие оставили меньше документов, чем Шекспир, но среди них есть рукописи, письма и платежные ведомости, доказывающие, что писательство было их профессией. Например, протоколы судебных заседаний показывают, что Бену Джонсону выплачивалась плата за «эти услуги его ума и пера». Отчаявшись найти сопоставимый материал, чтобы дополнить Шекспира, ученые XVIII и XIX веков сфальсифицировали - позже опровергнутые - свидетельства писательской жизни.

Безусловно, при жизни Шекспира имя Шекспира связано с письменными произведениями.С Love’s Labour’s Lost в 1598 году он начал появляться на титульных страницах изданий для одной пьесы, которые назывались «кварто». (Некоторые из пьес, приписываемых Шекспиру, были впервые опубликованы анонимно.) Комментаторы в то время приветствовали его по имени, восхваляя «прекрасную фразу Шекспира» и «медовый Шекспир». Но такие свидетельства доказывают атрибуцию, а не настоящее авторство, как утверждают даже некоторые ортодоксальные исследователи Шекспира. «Я хотел бы найти современный документ, в котором говорится, что Уильям Шекспир был драматургом Стратфорда-на-Эйвоне, написанный при его жизни», - сказал Стэнли Уэллс, почетный профессор Шекспировского института Бирмингемского университета."Это заткнет жук!"


ИЗ АРХИВОВ

Напротив, более чем несколько современников Шекспира официально указывают на то, что его имя было прикреплено к работе, которая ему не принадлежала. В 1591 году драматург Роберт Грин написал о практике «тайного посредничества» - поэтов, которые «заставляют какого-нибудь другого Батилла поставить свое имя в своих стихах». (Батилл был посредственным римским поэтом, который утверждал, что некоторые стихи Вергилия принадлежат ему.) В следующем году он предупредил коллег-драматургов о «выскочке, украшенной нашими перьями», который считает себя «единственной сценой встряски в картине. графство.Большинство ученых согласны с тем, что «Ворона» - это Шекспир, в то время актер, которому за двадцать, и приходят к выводу, что новоиспеченный драматург начал раздражать авторитетных деятелей. Анти-Стратфордианцы видят кое-что еще: в баснях Эзопа ворона была гордым напыщенным бойцом, крадущим чужие перья; Ворона Горация в своих посланиях был плагиатором. Они говорят, что на Шекспира нападали не как на начинающего драматурга, а как на кассира, приписывающего чужие работы. «Лучше, мейстеры», - посоветовал Грин, убеждая своих коллег перестать писать для Ворона.

Бен Джонсон, среди прочих, тоже попал в свои раскопки. Ученые сходятся во мнении, что персонаж Сольярдо в «« Каждый человек вне своего юмора » - деревенская болвана« без ума, остроумия, чего-либо, действительно стремящегося к аристократии »- это пародия на Шекспира, социального альпиниста, стремящегося заполучить пальто оружие было обычным делом среди его актеров. В сатирическом стихотворении «О поэте-обезьяне» Джонсон, вероятно, нацелился на Шекспира, торговца колесами из мира театра. Этот поэт-обезьяна, писал Джонсон, «из маклера стал таким дерзким вором»

Сначала он делал мелкие ходы, собирал и собирал,
Купить реверсию старых пьес; теперь выросло
До небольшого богатства и репутации в этой сцене
Он берет на себя все, делает ум каждого человека своим

Что делать с тем фактом, что Джонсон изменил свою мелодию в вводном материале, который он внес в Первый фолио пьес, когда они появились через семь лет после смерти Шекспира? Похвала Джонсона не только приписывала эту работу Шекспиру.В нем говорилось, что его искусство не имеет себе равных: «Он был не в возрасте, а на все времена!» Анти-Стратфордовский ответ состоит в том, чтобы отметить бесстыдную шумиху, лежащую в основе проекта Folio. «Что бы ты ни делал, покупай», - настойчиво призывали составители, намереваясь сильно продать драматурга, который, как подчеркивают сомневающиеся, был на удивление невоспетым после его смерти. Они утверждают, что вступительные излияния Фолио имеют двоякое значение. Джонсон советует читателям, например, находить Шекспира не в его портрете, «а в его Книге», что, по всей видимости, подрывает связь между человеком и произведением.И в начале своей громкой дани Джонсон рифмуется на ненадежности экстравагантных похвал, «которая никуда не годится / правда».

С сентября 1904: Ральф Уолдо Эмерсон чествует Шекспира

На этом загадки авторства не заканчиваются. Как человек, родившийся в Стратфорде, приобрел обширные знания, демонстрируемые в пьесах - о елизаветинском дворе, а также о многих языках, праве, астрономии, музыке, военном деле и о зарубежных странах, особенно о городах северной Италии? Лингвистический талант автора проявляется в словах и высказываниях, заимствованных из иностранных словарей, но Шекспир не получил образования после 13 лет.Возможно, он путешествовал, вступил в армию, работал учителем или все трое, как предложили ученые. Тем не менее, не существует никаких доказательств любого из этих опытов, несмотря на, как указал в своем эссе оксфордский историк Хью Тревор-Ропер, «величайшую серию организованных исследований, которые когда-либо были направлены на одного человека».

Жизнь Эмилии Бассано охватывала широту шекспировского канона: ее низкопробные рекомендации и знание двора; его итальянские источники и еврейские аллюзии; его музыка и феминизм.

Фактически, существующий документ - завещание Шекспира - может опровергнуть такие гипотезы. Когда он был богатым человеком, когда он ушел на пенсию в Стратфорд, он скрупулезно завещал свою собственность и имущество (свое серебро, свою вторую лучшую кровать). Тем не менее, он не оставил после себя ни одной книги, хотя пьесы основаны на сотнях текстов, в том числе на итальянском и французском языках, которые еще не были переведены на английский. Он также не оставил никаких музыкальных инструментов, хотя в пьесах используется не менее 300 музыкальных терминов и говорится о 26 инструментах.Он вспомнил трех актеров-владельцев в своей труппе, но никого из литературных профессий. Что самое странное, он не упомянул ни рукописей, ни письменности. Возможно, столь же поразительно, как и пробелы в его воле, но Шекспир, похоже, пренебрегал образованием дочерей - несоответствие, учитывая эрудицию многих женских персонажей драматурга. Один подписан ее знаком, другой - подписью, которую ученый назвал «болезненно сформированной».

«Слабым и неубедительным» был приговор Тревора-Ропера по делу Шекспира.Мои исследования оставили меня в согласии, не то чтобы трусы для мужчин тоже показались мне убедительными. Погруженный в пьесы, я чувствовал, что их автор обязательно присоединится ко мне в обуздании беспрекословного поклонения стратфордцев в святилище - их высокомерного отвержения скептиков как просто заблуждающихся «педерастов» или того хуже. («Есть ли более фанатичный фанатик, чем подобный священнику защитник оспариваемой веры?» - спросил Ричмонд Кринкли, бывший директор программ в Шекспировской библиотеке Фолджера, который, тем не менее, симпатизировал антистрафордской точке зрения.) Чтобы понять, как вера превращается в реальность - с какой легкостью мифы о ком-то распространяются как истина - лучше всего почитать Шекспира. Только подумайте, насколько эта работа одержима ошибочными именами, скрытыми женщинами, поддельными и анонимными документами - ошибкой доверия внешнему виду. Что, если искатели настоящего Шекспира просто не нацелились на правильный круг кандидатов?

Прочтите: интервью с автором «Шекспировских войн»

Я встретил самого ярого чемпиона Эмилии Бассано за чашкой чая Алисы, которая показалась неожиданно подходящей: чайхана в Верхнем Вест-Сайде Манхэттена, в ней есть цитаты из Алисы в стране чудес нацарапано на стенах.(«Отрубить им головы!») Джон Хадсон, англичанин лет шестидесяти, получивший ученую степень в Институте Шекспира в середине карьеры, участвовал в деле Бассано в течение многих лет, сказал он мне. В 2014 году он опубликовал «Темная леди» Шекспира: Амелия Бассано Ланье, женщина, стоящая за пьесами Шекспира? Его рвение иногда может взять верх над ним, но он подчеркивает, что его методы и выводы изложены «для всех… чтобы опровергнуть, если они хотят». Как и кроличья нора Алисы, случай Бассано открыл новые и сильно дезориентирующие перспективы - на пьесы, на то, как мы думаем о гениальности и гендере, и на увлекательную жизнь.

Хадсон впервые узнал о Бассано от А. Л. Роуза, который обнаружил упоминание о ней в записных книжках елизаветинского врача и астролога по имени Саймон Форман. В подростковом возрасте она стала любовницей Генри Кэри, лорда Хансдона, мастера придворных развлечений и покровителя актерской труппы Шекспира. И это только начало. Независимо от того, был ли Бассано любовником Шекспира (теперь ученые отвергают утверждение Роуз), отчетливые очертания ее биографии подтверждают то, чего нет в имеющихся материалах о жизни Шекспира: косвенное свидетельство возможностей получить впечатляющий простор знаний.

Бассано, как указывает Хадсон, жил «существованием на границах многих различных социальных миров», охватывая широту канона Шекспира: его грубые, низкопробные ссылки и его глубокое знание двора; его итальянские источники и его еврейские аллюзии; его музыка и его феминизм. И ее отпечаток, когда Хадсон читает пьесы, тянется надолго. Он отмечает, что ее имя часто используется, цитируя несколько ранних - например, Эмилию в «Комедии ошибок ».(Эмилия, самое распространенное женское имя в пьесах наряду с Катериной, в XVI веке не использовалось ни одним другим английским драматургом в оригинальных произведениях. ***) Тит Андроник изображает персонажа по имени Бассиан, который был оригиналом. Римское имя Бассано дель Граппа, родного города ее семьи до их переезда в Венецию. Позже, в «Венецианском купце » года, романтическим героем является венецианец по имени Бассанио, что указывает на то, что автор, возможно, знал о связи Бассано с Венецией.( Бассанио, - это написание их имени в некоторых записях.)

Далее, в Отелло , появляется еще одна Эмилия - жена Яго. Ее знаменитая речь против жестоких мужей, отмечает Хадсон, не появляется до 1623 года в Первом фолио, включенном среди строк, которые не появлялись в более ранней версии (строки, которые, как полагают стратфордцы, - без каких-либо доказательств - были написаны до смерти Шекспира. ). Бассано была еще жива, и к тому времени уже знала, что ей приходится страдать от рук мужчин.Более того, она уже высказывалась в своем сборнике стихов 1611 года против мужчин, которые «как змеи портят утробы, в которых они были рождены».

По просьбе Хадсона, вы можете различить следы собственной жизненной траектории Бассано, в частности, произведения канона. В «Все хорошо, что хорошо кончается», - девочка из низшего происхождения живет с вдовствующей графиней и генералом по имени Бертрам. Когда отец Бассано, Баптиста, умер в 1576 году, семилетнюю Эмилию приняла Сьюзен Берти, вдовствующая графиня Кент.Брат графини, Перегрин Берти, был, как и вымышленный Бертрам, знаменитым генералом. В пьесе графиня рассказывает, как отец, «известный… в своей профессии», оставил «единственного ребенка… по наследству». У меня есть те надежды на ее благополучие, которые обещает ее образование ». Бассано получил замечательное гуманистическое образование у графини. В своем сборнике стихов она назвала своего хранителя «Мистрисой моей юности / Благородным проводником моих неуправляемых дней».

Жизнь Бассано, возможно, проливает свет на то, как в пьесах уделяется внимание женщинам, попавшим в брак по принуждению или без любви.

Что касается прославленного генерала, Хадсон полагает, что уши и, возможно, глаза Бассано также были открыты Перегрином Берти. В 1582 году королева назначила Берти послом в Дании и отправила ко двору в Эльсиноре - место действия Гамлета . Записи показывают, что поездка включала государственные обеды с Розенкранцем и Гильденстерном, имена которых фигурируют в пьесе. Поскольку эмиссары тех же двух семей позже посетили английский двор, поездка не имеет решающего значения, но говорит другая встреча: Берти встретился с датским астрономом Тихо Браге, астрономические теории которого повлияли на пьесу.Была ли Бассано (тогда только подростком) в поездке? Берти сопровождал «весь стажер», но записаны только имена важных джентльменов. В любом случае, утверждает Хадсон, она услышала бы сказки по его возвращении.

Позже, будучи любовницей Генри Кэри (на 43 года старше ее), Бассано получила доступ не только к театральному миру. Кэри, двоюродный брат королевы, занимал различные юридические и военные должности. Бассано «пользовался большим уважением у ее величества и многих дворян», - отметил врач Форман, указывая на вид обширных аристократических ассоциаций, которые только смутные догадки могут вызвать у Шекспира.Его труппа не выступала при дворе до Рождества 1594 года, когда уже было написано несколько пьес, проинформированных придворной жизнью. Исторические пьесы Шекспира, посвященные взаимодействию правящего класса, предполагают инсайдерскую точку зрения на аристократическую жизнь. Тем не менее, простые выступления в суде не позволили бы сделать такое знакомство, и никаких следов присутствия Шекспира в семье высшего сословия не существует.

А затем, в конце 1592 года, Бассано (сейчас 23 года) был исключен из суда.Она была беременна. Кэри дал ей деньги и драгоценности и для приличия выдал ее замуж за Альфонса Ланье, придворного музыканта. Через несколько месяцев у нее родился сын. Несмотря на блестящее приданое, Ланье, должно быть, не понравилось. «Ее муж с трудом обращался с ней, - писал Форман, - и растратил и съел ее имущество».

Позже Бассано работал в дворянском доме, вероятно, в качестве репетитора музыки, и примерно через десять лет после этого открыл школу. Сопровождала ли она своих родственников-мужчин, чья супруга записывала при английском дворе 90 лет, в их поездках обратно в северную Италию, неизвестно.Но семейная связь с родной страной предлагает поддержку тонкого знакомства с регионом, которое (наряду с глубокими музыкальными знаниями), по-видимому, понадобится любому правдоподобному кандидату на авторство - именно то, что ученым пришлось с трудом установить для Шекспира. . (Возможно, теории ходят, он болтал с путешественниками или читал книги.) В Отелло , например, Яго произносит речь, в которой точно описывает фреску в Бассано-дель-Граппа - также местонахождение магазина, принадлежащего Джованни Отелло, вероятно источник имени главного персонажа.

Ее родословная Бассано - некоторые ученые предполагают, что семья была конверсосами, обращенными или скрытыми евреями, представлявшимися христианами, - также может помочь в объяснении еврейских упоминаний, отмеченных исследователями пьес **. Равенство и гуманность евреев, радикальный отход от типичных антисемитских образов того периода, хорошо известны. «Есть ли у еврея руки, органы, размеры, чувства, привязанности, страсти?» - спрашивает Шейлок. «Если ты уколешь нас, разве мы не истечем кровью?» Сон в летнюю ночь извлечен из отрывка из Талмуда о брачных обетах; разговорный иврит смешан с бессмысленным языком «Все хорошо, что хорошо кончается».

Стивен Дойл

Более того, происхождение семьи Бассано указывает на близкий к дому источник особого интереса к темным фигурам в сонетах, Отелло, и других местах. Документ 1584 года об аресте двух мужчин Бассано записывает их как «черных» - среди елизаветинцев этот термин может относиться к любому смуглее светлокожего англичанина, включая людей со средиземноморским цветом кожи. (Ребята произнесли строки, которые могли быть взяты прямо из комической паузы в пьесах: «У нас при дворе такие же хорошие друзья, как и у тебя, и даже лучше… Отправить нас под опеку? Ты так хорошо целовал нас в задницу.В «« Беспокойство любви »« »дворяне насмешливо сравнивают Розалину, служанку принцессы, с« трубочистами »и« угольщиками »(шахтерами). Король присоединяется и говорит Бероуну, влюбленному в нее: «Любовь твоя черная, как черное дерево», на что молодой лорд отвечает: «О божественное дерево!»

Жизнь Бассано также может пролить свет и на другую чужеродную тему: увлеченность пьес женщинами, попавшими в брак по принуждению или без любви. Хадсон видит, как ее страдания отражаются в сонетах, которые, как считается, были написаны с начала 1590-х до начала 1600-х годов.«Когда, опозоренный судьбой и человеческими глазами, / Я в одиночестве оплакиваю свое изгнанническое состояние / И тревожу глухие небеса своими воплями без сапог, / И смотрю на себя и проклинаю свою судьбу», - гласит сонет 29 («Когда Майя Энджелу впервые» столкнувшись со стихотворением в детстве, она подумала, что Шекспир, должно быть, был черной девушкой, подвергшейся сексуальному насилию: «Откуда еще он мог знать то, что знаю я?») Для Шекспира эти годы привели к повышению статуса: в 1596 году он был получил герб, и к 1597 году он был достаточно богат, чтобы купить второй по величине дом в Стратфорде.

Прочтите: Что имела в виду Майя Анджелоу, когда сказала: «Шекспир, должно быть, черная девушка»

В том, что считается ранней или запутанной версией Укрощение строптивой , человек по имени Альфонсо (как и муж Бассано) пытается выдать замуж своих трех дочерей, Эмилию, Кейт и Филему. Эмилия выпадает из более поздней версии, и отца теперь зовут Баптиста (имя отца Бассано). Пьеса ужасает, как портрет мужа, который «с трудом» общается с женой.И все же покорная речь Кейт с ее намеком на послания Павла скользкая: даже если она преувеличенно повторяет христианскую доктрину женского подчинения, она отнюдь не покорно молчит.

Женщины Шекспира неоднократно опровергают подобные учения, возможно, наиболее радикально в «Зимняя сказка », еще одной драме о мужской жестокости. Там дворянка Паулина, которую царь Леонтес презирает как «умнейшую собачку» с «безграничным языком», яростно свидетельствует против него (никто не осмеливается), когда он ошибочно обвиняет королеву Гермиону в прелюбодеянии и заключает ее в тюрьму.Как и во многих комедиях, в конце концов возникает более просвещенное общество, потому что женские ценности восторжествуют.

Я был ошеломлен, узнав, что год «Зимняя сказка », вероятно, завершился, 1611 год, это был тот же год, когда Бассано опубликовала свою книгу стихов, Salve Deus Rex Judæorum . Ее стиль письма не имеет явного сходства с пьесами Шекспира, хотя Хадсон пытается предположить сходство. Перекрытие заключается в феминистском содержании. Поэзия Бассано регистрируется как нечто большее, чем обычные религиозные стихи, призванные завоевать покровительство (она посвящает ее девяти женщинам, включая Мэри Сидни, формируя женское литературное сообщество).Ученые заметили, что это читается как «преступная» защита Евы и женщин. Подобно переодевшейся шекспировской героине, Бассано отказывается играть по правилам, еретически переосмысливая Священные Писания. «Если Ева и ошибалась, то это было сделано ради знаний», - пишет она. Утверждая, что распятие, преступление, совершенное мужчинами, было более серьезным преступлением, чем преступление Евы, она бросает вызов основам мужской «тирании» над женщинами.

«Я, , всегда чувствую что-то итальянское, что-то еврейское в Шекспире», - сказал Хорхе Луис Борхес « Paris Review » в 1966 году.«Возможно, англичане восхищаются им из-за этого, потому что он так на них не похож». Борхес не упомянул о чувстве «чего-то женского» в отношении барда, но эта реакция никогда не переставала быть частью очарования Шекспира - воплощением патриархального авторитета западного канона. Что будет означать открытие женской руки на работе, помимо потери главной туристической достопримечательности в Стратфорде-на-Эйвоне? Будет ли это ударом по культурному патриархату или подрывом статуса канона? Удастся ли (мужским) мифам о необъяснимом гении? Смогут ли женщины, наконец, заявить о своем законном авторитете как исторической и интеллектуальной силы?

Мне было любопытно наблюдать за жарой полемики о авторстве, когда женщины пробиваются в нее.За чашкой чая я проверил комнату Хадсона на гибкость. Можно ли объяснить многочисленные связи пьес с Бассано простым предположением, что драматург хорошо ее знал? «Шекспиру пришлось бы каждые несколько минут бегать к ней за музыкальной справкой или итальянским каламбуром», - сказал он. Я встретился с Марком Райлансом, актером и бывшим художественным руководителем Globe, во время репетиций фильма Othello (сюжет которого, как он заметил, взят из итальянского текста, которого не было на английском языке). Сомневающийся с широтой взглядов - принимая исследование, а не какого-либо единственного кандидата - Райланс недавно заметил, что некогда еретическая идея сотрудничества между Шекспиром и другими писателями «теперь принимается, преследуется и публикуется ведущими ортодоксальными учеными.Он сказал мне, что «Эмилию должен изучать каждый, кто заинтересован в создании пьес». Дэвид Скотт Кастан, известный шекспировед в Йельском университете, также призвал к дальнейшим исследованиям, хотя он не был готов помазать ее барда. «Ясно то, что важно знать о ней больше», - сказал он и даже пошутил с местоимениями: «Чем больше мы узнаем о ней и о мире, в котором она жила, тем больше мы узнаем о Шекспире, кем бы она ни была. . »

Осенью я присоединился к ежегодному собранию Shakespeare Authorship Trust - собранию скептиков в Globe, чувствуя себя взволнованным тем, что гендерная проблематика будет во главе повестки дня.Некоторые удивились даже в этой компании, но энтузиазм разгорелся. «Люди были полностью разочарованы спорами об авторстве, которые ни к чему не приводят, но это потому, что вот уже 200 лет плохие кандидаты», - воскликнул один из участников из Университета Торонто. «Они не хотели видеть в этом женщин», - подумал он. «Это трагедия истории».

Он благоволил Сидни. Другие стремились узнать о Бассано, и, имея в виду сотрудничество, я задавался вопросом, работали ли эти две женщины вместе или как часть группы.Я вспомнил книгу Бассано « Salve Deus », в которой она пишет, что люди ошибочно считают знание знанием: «И все же люди будут хвастаться Знанием, которое он получил / От доброй руки Евы, как от ученого Букка».

В ночь после собрания я пошел на представление Антония и Клеопатры в Национальном театре. Я сидел как зачарованный, все еще прислушиваясь к словам поэтессы, пытаясь уловить ее отражение в каком-то забытом стихе. «Дай мне мою одежду, надень мою корону», - воскликнула королева, - «Во мне есть / Бессмертные желания.Вот она, целовала своих дам на прощание, прижимала змея к груди. «Я огонь и воздух».


* В этой статье изначально говорилось, что сомнения в том, действительно ли Шекспир написал приписываемые ему произведения, почти так же стары, как и сам текст, а затем был перечислен альтернативный претендент, выдвигавшийся на протяжении многих лет. . Мы изменили предложения, чтобы уточнить хронологию. Комментарии одних современников можно истолковать как жалобы на то, что Шекспир поставил свое имя на чужие произведения.Но, как теперь отмечается в статье, теории о том, что он не был истинным автором, а также поддержка других претендентов, возникли в середине 19 века. ** В этой статье изначально говорилось, что ученые предполагают, что семья была конверсос. Некоторые так и делают, но архивные документы побудили других отвергнуть возможность того, что Бассано когда-либо были евреями. Учитывая, что исследователи с обеих сторон полагаются на косвенные доказательства, мы обновили соответствующие фразы, чтобы прояснить, что этот вопрос является более спорным, чем изначально указывалось в статье. *** Изначально в этой статье говорилось, что Шекспир был единственным английским драматургом, который использовал имя Эмилия в 16 веке.

15 главных фактов о Шекспире! | National Geographic Kids

Пожалуйста, займите свои места, шоу вот-вот начнется! Все решено? Тогда давайте узнаем о жизни «величайшего драматурга» в наших увлекательных фактах о Шекспире…

Уильям Шекспир факты

Полное имя: Уильям Шекспир.
Родился: Точная дата неизвестна, но крестился 26 апреля 1564 года.
Родной город: Стратфорд-на-Эйвоне, Англия.
Профессия: Драматург, актер, поэт.
Умер: 23 апреля 1616.
Наиболее известен: Написал очень успешные театральные пьесы!
Также известен как: Бард из Эйвона.

1) За свою жизнь Уильям Шекспир написал около , 37 пьес, для театра и , более 150 стихотворений, ! Никто не может назвать точное число, потому что некоторые из его работ могли быть потеряны со временем, а некоторые могли быть написаны с помощью других людей.

2) Уильям родился в году в Стратфорде-на-Эйвоне, , в 1564 году, в период Тюдоров в Англии, год. Он был одним из восьми детей, рожденных Джоном Шекспиром , зажиточным перчаточником и кожевенником, и его женой, Мэри Арден , наследницей из богатой семьи.

3) О ранних годах Уильяма Шекспира известно очень мало. На самом деле, его настоящая дата рождения до сих пор остается загадкой! Но считается, что он получил хорошее воспитание, ходил в хорошую школу и очень любил играть на свежем воздухе.

Знаете ли вы, что у нас есть БЕСПЛАТНЫЙ загружаемый первичный ресурс Уильяма Шекспира ? Отлично подходит как учителям, домашним школьникам, так и родителям!

4) В 1582 году Уильям женился на дочери фермера по имени Энн Хэтэуэй . У них было трое детей - дочь по имени Сюзанна и близнецы Джудит и Хамнет .

5) В 1585 году загадочный Уильям Шекспир исчез из записей примерно на семь лет! Историки часто называют эту часть жизни писателя « потерянных лет »

.

6) Затем, в 1592 году, он внезапно появился в Лондоне как актер и драматург.Но бедному Уильяму было нелегко - его ревнивые соперники, известные как « University Wits », критиковали его работу и высмеивали ее. Один писатель по имени Роберт Грин назвал его «ворона-выскочка»!

7) Уильям работал в театральной труппе Lord Chamberlain’s Men , которая регулярно выступала в заведении под названием « The Theater ». Но после спора с домовладельцем они разобрали здание, перестроили его за рекой и назвали Globe .

8) Большой театр под открытым небом «Глобус» приспособлен для людей из всех слоев общества, а это значит, что любой желающий может посмотреть там представление. Если вы были бедны, вы могли позволить себе билеты только на первый этаж, где не было мест и вы подвергались воздействию холода, ветра и дождя, которые проникали через открытый верх. Если бы вы были богаты, вы могли бы позволить себе сидеть в крытых галереях более высокого уровня в удобном кресле - подальше от вонючих бедняков внизу!

9) Пьесы Шекспира сразу стали хитом! Он написал разные пьесы, все из которых можно разделить на три категории:

Трагедия - включая Гамлет , Отелло , Король Лир и Ромео и Джульетта
Комедия - в том числе Двенадцатая ночь и Приручение строптивой 902 в том числе Генрих IV , Генрих V и Ричард III

Его пьесы сделали его очень богатым и знаменитым.Настолько, что к 1598 году Уильям владел домами в Лондоне и Стратфорд-ап-Эйвоне.

10) Пьесы Шекспира отмечены королевской печатью одобрения. И королева Елизавета I, и Джеймс VI Шотландии, и я Англии часто нанимали труппу Шекспира, чтобы они выступали при королевском дворе.

11) Пьесы во времена Шекспира отличались от сегодняшних. Не было женщин-актеров (женские роли играли мужчины!), И публика могла быть очень шумной.Они кричали, свистели и даже бросали еду в актеров, которые им не нравились!

12) В пьесах «Глобус» было представлено множество захватывающих спецэффектов, с люками, актерами, подвешенными на проводах, дымом, огнем и даже пушками! Катастрофа случилась в 1613 году, когда пушечный выстрел поджег крышу Глобуса и сжег ее дотла! Вскоре после этого Шекспир ушел из театра.

13) К концу своей жизни Уильям тихо жил в своем родном городе Стратфорд-на-Эйвоне.Он умер 23 апреля 1616 года , в возрасте 52 лет, после того, как заболел. Считается, что он, возможно, умер в свой день рождения, но без официальной записи о рождении никто не может быть уверен!

14) Проклятие, написанное на могиле Шекспира в церкви Святой Троицы в Стратфорде-на-Эйвоне, написано самим знаменитым мастером слова. Читается:

«Хороший друг, ради Иисуса»,
Чтобы выкопать пыль, заключенную здесь.
Благословен человек, пощадящий эти камни,
И проклят тот, кто двигает мои кости.’

15) Сегодня произведения Шекспира изучаются в школах и университетах по всему миру, а его рассказы показывают по телевидению и в фильмах. В 1997 году в Лондоне открылся современный Globe Theater . Реконструкция оригинала, всего в нескольких сотнях метров от того места, где когда-то стоял оригинал. Люди могут пойти посмотреть пьесы - прямо как во времена Шекспира!

Знаете ли вы…?

Многие ученые задаются вопросом, действительно ли Шекспир писал свои пьесы! Он не упомянул свою карьеру в своем завещании - и в своих пьесах показал отличное знание других стран, несмотря на то, что никогда не покидал Англию.Однако наиболее вероятно, что Шекспир взял отсылки к классическим старинным пьесам, как и все остальные!

Что вы думаете о наших главных фактах о Шекспире? Оставьте комментарий ниже и дайте нам знать!

Нравится

Уильям Шекспир | Фонд Поэзии

Хотя репутация Уильяма Шекспира основана в первую очередь на его пьесах, он прославился сначала как поэт.За частичным исключением сонетов (1609), добываемых с начала 19 века в поисках автобиографических секретов, якобы закодированных в них, недраматические произведения традиционно отодвигались на периферию шекспировской индустрии. И все же изучение его недраматической поэзии может пролить свет на деятельность Шекспира как поэта его возраста, особенно в период необычайного литературного брожения в последние десять или двенадцать лет правления королевы Елизаветы.

Точная дата рождения Шекспира остается неизвестной. Он был крещен в церкви Святой Троицы в Стратфорде-на-Эйвоне 26 апреля 1564 года, став третьим ребенком своей матери, но первым, кто пережил младенчество. Это привело ученых к предположению, что он родился 23 апреля, учитывая принятые в то время обычаи крестить новорожденных на третий день. Отец Шекспира, Джон Шекспир, переехал в Стратфорд примерно в 1552 году и быстро стал заметной фигурой в бизнесе и политике города. Он дослужился до судебного пристава, высшего чиновника в городе, но затем примерно в 1575–1576 годах его благосостояние заметно снизилось, и он ушел из общественной жизни.В 1596 году, благодаря успеху и настойчивости сына, он получил герб от Колледжа оружия, и семья переехала в Нью-Плейс, самый величественный дом в Стратфорде.

Предположение о том, что Уильям Шекспир путешествовал, работал школьным учителем в стране, был солдатом и клерком, принял или покинул Римско-католическую церковь, продолжает заполнять пробелы, оставшиеся в скудных записях о так называемых потерянных годах. Принято считать (хотя регистры посещаемости не сохранились), что Шекспир учился в Королевской новой школе в Стратфорде вместе с другими представителями его социального класса.В возрасте 18 лет, в ноябре 1582 года, он женился на Энн Хэтэуэй, дочери местного фермера. Она была беременна Сюзанной Шекспир, которая крестилась 26 мая 1583 года. Близнецы, Хамнет и Джудит Шекспир, крестились 2 февраля 1585 года. Больше детей от союза не было.

Уильям Шекспир, вероятно, работал актером и писателем на профессиональной сцене в Лондоне в течение четырех или пяти лет, когда лондонские театры были закрыты по приказу Тайного совета 23 июня 1592 года.Власти были обеспокоены серьезной вспышкой чумы и встревожены возможностью гражданских беспорядков (в протоколах Тайного совета упоминаются «большие беспорядки и беспорядки» в Саутварке). Первоначальный приказ приостанавливал игру до Михайловского месяца и обновлялся несколько раз. Когда в июне 1594 года вновь открылись театры, театральные труппы были реорганизованы, и карьера Шекспира была полностью отдана труппе, известной как «Слуги лорда Чемберлена», до 1603 года, когда они были преобразованы в «Людей короля».

К 1592 году Шекспир уже пользовался достаточной известностью как автор драматических сценариев, чтобы стать объектом нападок Роберта Грина на «выскочку» в «Гроутсворте » Грина. Однако известность, которой он пользовался, была столь же преходящей, как и драматическая форма. Сценарии спектаклей и их авторы имели низкий статус в литературной системе, и когда сценарии были опубликованы, их связь с театральной труппой (а не со сценаристом) стала достоянием гласности.Только в 1597 году имя Шекспира впервые появилось на титульном листе его пьес - Ричард II и переработанное издание Ромео и Джульетта .

Пока лондонские театры были закрыты, некоторые актеры пытались зарабатывать на жизнь гастролями за пределами столицы. Шекспир перешел от написания сценариев к занятиям искусством и покровительством; не имея возможности продолжить свою карьеру на театральном рынке, он избрал более традиционный курс. Первая публикация Шекспира, Венера и Адонис (1593), была посвящена 18-летнему Генри Ротесли, третьему графу Саутгемптона.Посвящение свидетельствует об откровенном призыве к покровительству, выраженном в обычных условиях таких просьб. Шекспир получил покровительство графа и посвятил свое следующее драматическое стихотворение « Лукреция, » также молодому лорду. Венера и Адонис был напечатан Ричардом Филдом, профессиональным печатником, жившим в Стратфорде. Выбор Шекспира типографа указывает на стремление ассоциировать себя с однозначно произведениями высокого искусства, как и цитата из Amores Овидия на титульном листе: «Vilia miretur vulgus: mihi flavus Apollo / Pocula Castalia plena ministret acqua» возбуждают восхищение толпы: что касается меня, пусть золотой Аполлон накормит меня полными чашами из Касталийского источника, то есть источника Муз).Такое высокомерное неприятие пошлости было рассчитано на юного Саутгемптона. Он также понравился значительной части читающей публики. В разгар ужаса, болезней и смерти Шекспир предлагал доступ к золотому миру, демонстрируя прелести применения обучения для удовольствия, вместо того, чтобы указывать на очевидные моральные принципы, которые следует извлечь из классических авторов, столкнувшись с ужасной катастрофой.

В Венера и Адонис Шекспир искал прямого аристократического покровительства, но он также вышел на рынок как профессиональный писатель.Похоже, он добился определенного успеха в достижении первой из этих целей, учитывая более интимный тон посвящения Lucrece Саутгемптону в следующем году. Во второй цели его триумф, должно быть, превзошел все ожидания. Венера и Адонис прошли 15 изданий до 1640 года; if был впервые внесен в Реестр канцелярских товаров 18 апреля 1593 года. Это прекрасная и элегантно напечатанная книга, состоящая из 1194 строк в 199 шестистрочных строф, рифмованных ababcc .Стихотворная форма была признаком социальных и литературных амбиций Шекспира. Его аристократический облик объясняется его популярностью при дворе, которую предпочитают несколько придворных поэтов, таких как сэр Уолтер Рэли, сэр Артур Горджес и сэр Эдвард Дайер. Венера и Адонис , несомненно, произведение своего возраста. В нем молодой писатель завоевывает респектабельность и покровительство. На определенном уровне, конечно, стихотворение представляет собой традиционную басню Овидия, в которой источник неразделимости любви и печали объясняется реакцией Венеры на смерть Адониса: «Вот, я пророчествую, / Скорбь о любви грядет».... всякое любовное наслаждение не может сравниться с его горем ". Он вызывает мифическое прошлое, которое объясняет болезненное настоящее. Как и во многих текстах 1590-х годов, в нем изображен невинный герой Адонис, который сталкивается с миром, в котором заповеди, усвоенные им в ходе своего образования, проверяются в удивительной школе опыта. Его знание любви неизбежно не из первых рук («Я слышал, что это жизнь в смерти / Которая смеется и плачет, и все, кроме дыхания»). В его отрицании «трактата» Венеры, ее «праздной, зацикленной» темы есть стойкая академичность.

Литературные и социальные устремления Шекспира раскрываются на каждом шагу. Например, в своем петрархизме он принимает манеру, ставшую основой придворного дискурса. Политики елизаветинской эпохи оценивали себя, свои личные и политические условия в терминах Петрархан. Неизбежные и стойкие разочарования в жизни придворного обычно изображались через аналогию с разочарованным, сбитым с толку, но преданным любовником Петрарханки. Однако подход Шекспира к этой условности олицетворяет чувство несоответствия молодому поколению 1590-х годов.Такие строки, как «влюбленная королева вспотела», по понятным причинам редко встречаются в придворных беседах елизаветинской эпохи. Властные отношения, выраженные гендерным языком эротизированной политики Элизабет, перевернуты: «Ее глаза просят, чтобы его глаза судились / ... Ее глаза все еще ухаживали, его глаза презирали ухаживания». Это Венера применяет обычные аргументы carpe diem: «Используйте время / ... Прекрасные цветы, которые не собираются в расцвете сил, / Гниют, и съедают себя за короткое время»; она даже дает blason своих чар: «Ты не видишь ни одной морщинки на моем лбу, / Мои глаза серые, яркие и быстрые в повороте.”

Подобно большинству елизаветинских трактовок любви, шекспировские работы характеризуются парадоксом («Она любит, она любит, и все же ее не любят»), повествовательным и тематическим разнообразием, а также попытками передать внутреннюю работу разума. , исследуя психологию восприятия («Бывают ошибки в глазах, нарушается мозг»). Поэма обращается к таким художественным заботам 1590-х годов, как отношение поэзии к живописи и возможность литературного бессмертия, а также к социальным проблемам, таким как феномен «женщин без хозяина» и (для мужчин) тревожных и непознаваемых сил, высвобожденных женское желание - проблема, которая по множеству причин очаровывала подданных Элизабет.Действительно, Венера и Адонис заигрывают с табу, как и другие успешные произведения 1590-х годов, предлагая читателям, живущим в параноидальном, охваченном чумой городе, фантазию о страстном и фатальном физическом желании, где Венера ведет Адониса в «пленника в красном». цепочка из роз ». В свое время это ценилось как эротическая фантазия, прославляющая инверсию устоявшихся категорий и ценностей, с внешним видом образованности и снобической привлекательностью ассоциации со знаменитым аристократом.

Со времен романтизма откровенная сексуальность Венеры Шекспира была менее привлекательна для литературных критиков и ученых, чем для елизаветинских и якобинских читателей.К.С. Льюис заключает в книге «Английская литература в шестнадцатом веке, исключая драму » (1954), что «если стихотворение не предназначено для того, чтобы вызывать отвращение, оно было написано очень глупо». В последние годы сочетание феминизма, культурных исследований, возобновившегося интереса к риторике и возврата к традиционным архивным исследованиям начало избавлять Венеру и Адониса от таких предрассудков.

Повышенная тема следующей публикации Шекспира, Лукреция , предполагает, что Венера и Адонис были хорошо приняты, Лукреция состоит из 1855 строк в 265 строфах.Строфа (как в «Жалобе Розамунд ») представляет собой царскую рифму из семи строк ( ababbcc ), увековеченную в произведениях Чосера «Троил» и «Крисайд » (около 1385 г.) и впоследствии считающуюся особенно подходящей для трагедии, жалобы и философских размышлений. Местами рассказчик явно выделяет различные риторические элементы («Здесь она восклицает против покоя и покоя»). Сама Лукреция комментирует свое выступление после апострофов к «убивающей утешение Ночи, образу ада», Возможностям и Времени.Елизаветинские читатели высоко оценили бы стихотворение из-за его обильной игры слов («чтобы избежать пятен, она не промокнула бы письмо»; «Прежде, чем она кровью запятнала свое пятно») и словесной ловкости, чтобы внутренние дебаты бушуют внутри Тарквина. Хотя он является образцом тирана из древней истории, он также является примером обычного конфликта 1590-х годов между умышленным расточительством юности и сентенциональным опытом («Моя часть - молодость, и я побеждает их со сцены»). Аргументы в его «диспуте /« Между замороженной совестью и горячей горящей волей »принадлежат возлюбленному Петрарханке:« ничто не может контролировать курс привязанности »и« Тем не менее, я стремлюсь принять свой позор.Но контекст этого риторического выступления имеет решающее значение во всем. В отличие от Венера и Адониса, Лукреция не находится в мифическом золотом веке, а в падшем, жестоком мире. Это особенно очевидно в риторическом и, в конечном счете, физическом соревновании их дебатов - противопоставлении речей Тарквина красноречивым призывам Лукреции к его лучшей природе.

Сочетание древнего и современного усиливает политические элементы в стихотворении. Он демонстрирует тиранию в ее наиболее интимной форме, совершая частное возмущение, которое неизбежно становится публичным; следовательно, изнасилование фигурирует как в домашнем (как кража со взломом), так и в публичном (как охота, война, осада).Это также показывает существенную жестокость многих традиционных эротических метафор. Шекспир опирается на мощный елизаветинский миф об островном государстве как о женщине: хотя Тарквин - римлянин, инсайдер, его путешествие от осады Ардеи к покоям Лукреции связывает эти два нападения. Его атака изображает общество, находящееся в состоянии войны с самим собой, а сам он сам разделен ». Тирания, похоть и жадность переводят метафоры петраркизма в реальность изнасилования, которая фигурирует в gradatio или кульминации: «Что он мог видеть, кроме как сильно он отметил? / Что он заметил, но сильно желал? »

Исторически подтвержденная интерпретация - для читателей Шекспира, потомков Брута из Новой Трои - представлена ​​Брутом, который «вырвал нож у Лукреции».Он выходит вперед, отбрасывая свою репутацию глупца и импровизируя ритуал (включающий поцелуй ножа), который превращает горе и возмущение по поводу смерти Лукреции в решимость «опубликовать грязное преступление Тарквина» и изменить политическую систему. Брут выходит из тени, напоминая читателю, что стихотворение, несмотря на его мощные речи и душераздирающие образы, также примечательно тем, что не показано, невыразимо, подразумевается. До недавнего времени немногие комментаторы брались за интерпретационный вызов, брошенный Брутом.Традиционно Лукреция отвергалась как книжный, педантичный пробег трагедий Шекспира, по фразе Уильяма Эмпсона «Бард, выполняющий упражнения с пятью пальцами», в которых содержится то, что Ф. Принс в своем издании стихов 1960 года отвергает риторику в трактовке неинтересной истории как дефектную. Многие критики пытались определить жанр стихотворения, который сочетает в себе политическую басню, женскую жалобу и трагедию в среде застенчивой древности. Но, возможно, наиболее значительными недавними событиями стали феминистские трактовки стихотворения, возрождение интереса к риторике и растущее осознание политической активности произведения. Лукреция , как и многие исторические трагедии Шекспира, проблематизирует категории истории и мифа, общественного и частного и иллюстрирует сбивающую с толку природу исторических параллелей. Застенчивая риторическая демонстрация и исследование репрезентации дерзко политизируются, явно, хотя и безрезультатно, связывая эстетическое и эротическое с политикой, как сексуальной, так и государственной. На момент публикации « Лукреция » была самой глубокой историей Шекспира, в частности, об отношениях между общественной ролью и частной моралью, а также о соединении сил - личных, политических, социальных, - которые создают поворотные моменты в истории человечества.В нем он косвенно формулирует заботы своего поколения, а также, возможно, своего молодого покровителя, который уже был тесно связан с обреченным графом Эссексом.

В 1598 или 1599 году типограф Уильям Джаггард выпустил антологию из 20 различных стихотворений, которые он в конечном итоге приписал Шекспиру, хотя авторство всех 20 до сих пор оспаривается. По крайней мере пять явно шекспировские. Стихотворение 1 является версией Сонета 138 («Когда моя любовь клянется, что она сделана из истины»), стихотворения 2 сонета 144 («Две мои любви, утешения и отчаяния»), а остальные - сонеты, которые появляются в акт 4 из Потерянный труд любви (1598).Исследование тома Джаггарда под названием The Passionate Pilgrime, дало и будет продолжать раскрывать такие вопросы, как связь рукописи с культурой печати в 1590-х годах, меняющийся характер литературной профессии и развивающийся статус автора. . Это также может, как и в случае с «Феникс и черепаха» (1601), привести к углублению знаний о хронологии и обстоятельствах литературной карьеры Шекспира, а также дать возможность взглянуть на его редакции своих текстов.

«Этим ключом / Шекспир открыл свое сердце», - писал Уильям Вордсворт в «Не презирай сонет» (1827) из сонетов . «Если так, - ответил Роберт Браунинг в своем стихотворении« Дом »(1876), - тем меньше он Шекспира». Ни одно из произведений Шекспира не подвергалось такому поиску биографических ключей, как 154 сонета, опубликованные Томасом Торпом в книге A Lover's Complaint в 1609 году. В отличие от повествовательных стихов, они пользовались лишь ограниченным коммерческим успехом при жизни Шекспира, и никаких дальнейших изданий не было. до Бенсона в 1640 году.Титульный лист, как и у Джаггарда из The Passionate Pilgrim , опирается на силу имени автора и обещает «SHAKE-SPEARES / SONNETS / Never Before Imprinted».

154 сонета условно разделены на сонеты «молодой человек» (1–126) и сонеты «темная леди» (127–152), причем последняя пара часто рассматривается как посланник или кодекс к сборнику. Нет никаких свидетельств того, что такое деление имеет хронологическое значение, хотя том обычно читается именно таким образом.Шекспир использует традиционную английскую форму сонета: три катрена, увенчанные двустишием. Драма возникает в отдельных стихотворениях, когда говорящий борется с какой-то проблемой или ситуацией; он создается путем сопоставления стихов с мгновенной сменой тона, настроения и стиля; это подразумевается перекрестными ссылками и взаимосвязями внутри последовательности в целом.

Однако остается вопрос, насколько активно Шекспир участвовал в подготовке текста сонетов к публикации.Некоторые комментаторы скептически относятся ко всем попыткам восстановить замысел Шекспира. Другие более пристально смотрели на Торпа, Бенсона и на распространение стихов Шекспира в рукописной культуре: эти исследования привели к пересмотру идей авторства и авторитета того периода. Хотя мнения ученых по-прежнему разделились, в нескольких влиятельных исследованиях и изданиях за последние годы на различных основаниях приводятся доводы в пользу авторитета, целостности и связности текста Торпа, целостности, которая сейчас считается включающей A Lover’s Complaint .

Последующая история текста сонетов неотделима от истории репутации Шекспира. Стихи Джона Бенсона: автор Уил. Встряска. Gent (1640) был частью попытки «канонизировать» Шекспира, собирая стихи в красивую кварто, которую можно было продать в качестве дополнения к драматическим текстам фолио («чтобы служить продолжением славы заслуженному автору в этих произведениях». его стихи »). Бенсон отбросил несколько сонетов, добавил другие стихотворения, дал названия для отдельных пьес, изменил порядок Торпа, объединил сонеты и изменил некоторые мужские местоимения, тем самым сделав последовательность более однозначно гетеросексуальной по своей ориентации.В последние годы все больше изучается издание Бенсона как самостоятельное литературное произведение.

Романтическое пристрастие читать сонеты как автобиографию вдохновляло на попытки переставить их, чтобы более ясно рассказать свою историю. Это также привело к попыткам связать их с тем, что было известно или можно было предположить о жизни Шекспира. Некоторые комментаторы предположили, что публикация сонетов была результатом заговора соперников или врагов Шекспира, которые пытались поставить его в неловкое положение, публикуя любовные стихи, явно адресованные мужчине, а не обычной любовнице сонетов.Пять приложений к изданию «Вариорум» Хайдера Эдварда Роллинза документируют первое столетие таких усилий. Внимание было направлено на такие «проблемы», как личность Мастера У. Х., молодого человека, конкурирующего поэта и темной леди (фраза, кстати, никогда не использовалась Шекспиром в сонетах). Исчезновение сонетов из канона совпало с периодом утверждения Шекспира как национального барда. Нынешнее увлечение критиков столь же важно для того, что они раскрывают о современной культуре, так как «миф о Шекспире» подвергается критике с разных сторон.

Сонеты, по-видимому, создавались в течение десяти или двенадцати лет, начиная примерно с 1592–1593 годов. В Палладис Тамиа Мерес ссылается на существование «засахаренных сонетов», циркулирующих среди «личных друзей» Шекспира, некоторые из которых были опубликованы в «Страстный странник». Факт предыдущего распространения имеет важное значение для сонетов. Конкретные стихотворения, которые были в обращении, предполагают, что общая форма и темы сонетов были установлены с самых ранних этапов.Свидетельства, указывающие на длительный период сочинения, неудобны для комментаторов, стремящихся раскрыть автобиографическую тайну сонетов. Ранняя дата (1592–1594) свидетельствует о том, что Саутгемптон - мальчик, а Кристофер Марлоу - соперник поэт; свидание десять лет спустя приносит в кадр Джорджа Герберта и Джорджа Чепмена. Также есть ранние смуглые дамы (Люси Негро, до того, как она возглавила бордель) и поздние (Эмилия Ланье, Мэри Фиттон). Конечно, могло быть больше, чем один молодой человек, соперник и темная леди, или, на самом деле, последовательность может быть вовсе не автобиографической.

Никакая елизаветинская последовательность сонетов представляет собой однозначное линейное повествование, роман в стихах. Шекспир - не исключение. И все же сонетов не являются произвольной антологией, беспорядочным собранием разрозненных рифм. Хотя группы сонетов, очевидно, связаны тематически, например, вступительная часть, призывающая молодого человека жениться (1-17), и последовательность темной леди (127-152), порядок внутри этих групп не соответствует непрерывному повествованию. Есть много более мелких частей, со стихами, в которых записано, что друг стал любовницей любовницы поэта (40–42), или выражается зависть к дружбе молодого человека с конкурирующим поэтом (78–86).Сонет 44 заканчивается ссылкой на два из четырех элементов, «сотворившие столько земли и воды», а 45 начинается со слов «два других: легкий воздух и очищающий огонь». Так же неделимы два сонета «коня» 50 и 51, сонеты «Воля» 135 и 136, 67 и 68. Сонеты 20 и 87 связаны как выразительным использованием женской рифмы, так и общими темами. Между стихотворениями разбросаны пары и группы, которые дополняют или комментируют друг друга, например, посвященные отсутствию (43-45, 47-48, 50-52 и 97-98).

«Меня зовут Уилл», - объявляет оратор 136. Сонет 145, очевидно, каламбур под именем Энн Хэтэуэй («Ненавижу, из-за ненависти она выбросила»). Елизаветинские сонеты, вслед за сэром Филипом Сидни, традиционно дразнили своих читателей намеками на действительность, скрытую за стихами. Сидни подарил Астрофилу свой герб, спорил с женатым именем предполагаемого оригинала Стеллы (Пенелопа Рич) и с греческой этимологией своего собственного имени (Филипп, «любитель лошадей») в Astrophil and Stella сонеты 41, 49 и 53.Спикер Шекспира происходит как от Астрофила, так и от более загадочной личности Даниэля, что наиболее очевидно в развертывании множественного смысла будет в 135 и 136. Тем не менее, последовательность Шекспира необычна тем, что включает сексуальное завершение (Спенсер Amoretti привел к празднованию брака в Epithalamion , 1595) и уникальна в своем убеждении жениться. Есть свидетельства того, что некоторые современные читатели были обеспокоены трансгрессивными и экспериментальными чертами эротического письма 1590-х годов.Произведения Марстона и Марлоу были в числе запрещенных в 1599 году наряду с сатирами и другими, более традиционными разжиганиями. Широко обсуждаемая модификация текста сонетов Бенсоном указывает, по крайней мере, на определенный уровень беспокойства по поводу пола персонажей в стихотворениях. Бенсон сохранил Сонет 20, но отказался от 126 («О, мой милый мальчик») и изменил прямой адрес 108 («Ничего, милый мальчик») на нейтральный «Ничего, сладкая любовь».

Оратор резюмирует свое затруднительное положение в 144, одном из стихотворений Страстный странник :

Две мои любви утешения и отчаяния,
Которые, как два духа, все еще подсказывают мне:
Лучший ангел - это справедливый мужчина,
Худший дух, которого заболела женщина.

Привлечение говорящего к «худшему духу» выражается резкими словами на протяжении всего эпизода: на самом деле, жестокое противопоставление лиризма и похоти характерно для сборника в целом. Последовательная несвязность выражает форму психологического правдоподобия по стандартам времен Шекспира, где прерывистость и повторение использовались для выявления внутреннего состояния говорящего.

Анахронизм применения современного отношения к гомосексуализму к ранней современной культуре очевиден.Невозможно полностью определить, где Шекспир и его современники проводили свои границы, но они были очарованы платонической концепцией андрогинности, концепцией, которую сама королева черпала почти с момента ее вступления на престол. Сонет 53 адресован непередаваемой возлюбленной, похожей на Адониса и Елену. Однако андрогинность - это только часть исследования сексуальности в сонетах. Гуманистическое образование могло открыть окно в мир, очень отличный от постреформационной Англии.Восхваление Платоном любви между мужчинами резко контрастировало с введением смертной казни в качестве предписанного наказания за содомию в 1533 году.

В сонетах отношения между говорящим и молодым человеком одновременно вызывают и сопротивляются определению, и они явно представлены как вызов ортодоксальности. Если иногда кажется, что это соответствует многим елизаветинским праздникам мужской дружбы, то иногда он имеет грубую физическую окраску, сопротивляющуюся такой вежливой категоризации.Даже в 20-м сонете, где сексуальная близость явно отрицается, ум говорящего тянется к непристойным каламбурам. Спикер называет друга «роза», «моя любовь», «любовник» и «сладкая любовь», и многие комментаторы продемонстрировали многократное использование откровенно сексуального языка другу-мужчине (в 106, 109 и 110 , Например). С другой стороны, признание традиционного различия между сонетами юного человека и темнокожих дам затемняет тот факт, что Шекспир, кажется, намеренно делает пол своего объекта неопределенным в подавляющем большинстве случаев.

По мнению некоторых комментаторов, последовательность также участвует в так называемом рождении автора, ключевой особенности раннего современного письма: освобождении писателя от оков покровительства. В анализе Джоэла Файнмана Шекспир радикально усваивает петрарцизм, переупорядочивая его динамику, направляя свое внимание на субъективность говорящего, а не на мнимый объект его преданности: поэзия хвалы становится поэзией самопознания.

Астрофил Сиднея населял мир придворных интриг, рыцарства и международной политики, демонстрируя частичное совпадение политического и эротического дискурса в елизаветинской Англии.Обстоятельства шекспировского оратора, напротив, складываются не у придворного, а у человека подвижного вверх «среднего сорта». Особенно в сонетах для молодых людей присутствует выраженная классовая тревога, поскольку говорящий стремится определить свою роль, будь то друг, наставник, советник, служащий или сексуальный соперник. Сравнения взяты не только из мира профессионального театра («Как несовершенный актер на сцене» в сонете 23), но и из мира бизнеса: по сравнению с расточительной «Бесконечной красотой» молодежи (сонет 4) , «Созидая голод там, где лежит изобилие» (1), говорящий населяет буржуазный мир долгов, ссуд, выплат и ростовщичества, говоря языком, подобным Темной Госпоже: «Я сама заложена твоей воле» (134) .

И все же лингвистические способности Шекспира выходят за рамки «среднего сорта». Он был великим популяризатором, переводившим придворное искусство и высокое искусство - Джона Лили, Сидни, Эдмунда Спенсера - в приятные и сентиментальные коммерческие формы. Его последовательность отличается тематическим и словесным богатством, необычайной гаммой нюансов и двусмысленностей. Он часто употребляет слова во многих смыслах (например, в сознательно неразборчивом резонансе, каламбуре, многозначности, подтексте и нюансах сонета 94).Знаменитая словесная игривость Шекспира, многозначность его языка - это функция публикации, будь то тираж или печать. Его слова становятся предметом чтения и интерпретации.

Это языковое богатство можно также рассматривать как акт социального стремления: как аксиоматическое присвоение двусмысленности, присущей придворной речи. Сценарий продолжает процесс демонтажа традиционных различий между риторикой, философией и поэзией, начатый в стихотворениях 1593–1594 годов.Стихи обращаются к переворотам и инверсиям и сочетают в себе элементы повествования и драмы. Сонеты занимают отчетливое, маргинальное пространство между социальными классами, между общественным и частным, повествовательным и драматическим, и они развиваются не через переворачивание категорий, а, скорее, через их исследование. Разыгрываются вариации елизаветинских условностей эротического дискурса: любовь без секса, секс без любви, «хозяйка-госпожа», которая «уколола ... ради женских удовольствий» как высшее из недостижимого («для моей цели ничего, 20) обожание.Подобно Спенсеру Amoretti , коллекция Шекспира размышляет о взаимоотношениях между любовью, искусством, временем и бессмертием. Однако это остается медитацией, даже когда кажется, что она наиболее решительна.

Последствия любви, боль отвержения, дезертирства и потери репутации - важные элементы в стихотворении, которое следует за последовательностью. Несмотря на то, что Торп однозначно приписывает пьесу Шекспиру, Жалоба любовника до недавнего времени был исключен из канона по явно сомнительным основаниям.Он был тщательно исследован, чтобы установить его подлинность и дату. В настоящее время он общепризнан как шекспировский и датирован в какой-то момент между 1600 и 1609 годами, возможно, отредактированным по сравнению с первой версией 1600 года для публикации в томе Торпа. Поэма состоит из 329 строк, объединенных в 47 семистрочных стихотворно-царственных строф. Он в значительной степени опирается на Спенсера и Дэниела и представляет собой жалобу обиженной женщины на двуличие мужчины. В некотором смысле он дополняет Лукреция и Все хорошо, что хорошо кончается (около 1602–1603), а также сонеты.Его связи с повествовательными стихами, пьесами и жанром женской жалобы тщательно исследованы. Женщина - это город, осажденный красноречивым ухажером («как позолочен обман в его улыбке»), суть которого - лицемерие («его страсть, но искусство ремесла»). Наблюдается растущая тенденция связывать стихотворение с его непосредственным контекстом в томе Торпа сонетов и находить в нем отражение, блеск или критику предыдущей последовательности.

Интерес к недраматическим произведениям Шекспира в последние годы заметно возрос.Их уже не так легко маргинализировать или отвергать как традиционные, и они во многом способствуют более глубокому пониманию творчества Шекспира и елизаветинской эпохи, в которой он жил и писал.

Шекспир умер 23 апреля 1616 года, возможно, в день своего 52-летия.

Уильям Шекспир | PlayMakers Repertory Company

Драматург

Уильям Шекспир (1564–1616) был английским поэтом, драматургом и актером, широко известным как величайший писатель английского языка и величайший драматург мира.Его часто называют национальным поэтом Англии и «Эйвонским бардом». Его дошедшие до нас произведения, включая совместные, состоят примерно из 39 пьес, 154 сонетов, двух длинных повествовательных стихотворений и нескольких других стихов, авторство некоторых из которых неизвестно. Его пьесы переведены на все основные живые языки и ставятся чаще, чем пьесы любого другого драматурга.

Шекспир родился и вырос в Стратфорде-на-Эйвоне, Уорикшир. В 18 лет он женился на Энн Хэтэуэй, от которой у него было трое детей: Сюзанна и близнецы Хамнет и Джудит.Где-то между 1585 и 1592 годами он начал успешную карьеру в Лондоне в качестве актера, писателя и совладельца игровой компании под названием The Lord Chamberlain’s Men, позже известной как King’s Men. В возрасте 49 лет (около 1613 года) он, кажется, удалился в Стратфорд, где умер три года спустя. Сохранилось немного записей о частной жизни Шекспира; это вызвало немало спекуляций о таких вещах, как его внешность, его сексуальность, его религиозные убеждения и то, были ли приписываемые ему работы написаны другими людьми.Такие теории часто критикуют за то, что они не в состоянии должным образом отметить, что немногие записи сохранились от большинства простых людей того периода.

Шекспир написал большинство своих известных произведений между 1589 и 1613 годами. Его ранние пьесы были в основном комедиями и историями и считаются одними из лучших произведений, созданных в этих жанрах. Примерно до 1608 года он писал в основном трагедии, в том числе «Гамлет», «Отелло», «Король Лир» и «Макбет», которые считались одними из лучших произведений на английском языке. В последний период своей жизни он писал трагикомедии (также известные как романсы) и сотрудничал с другими драматургами.

Многие пьесы Шекспира были опубликованы изданиями разного качества и точности при его жизни. Однако в 1623 году два коллеги-актера и друзья Шекспира, Джон Хемингес и Генри Конделл, опубликовали более подробный текст, известный как Первый фолиант, посмертное собрание драматических произведений Шекспира, в которое вошли все его пьесы, кроме двух. Тому предшествовало стихотворение Бена Джонсона, в котором Джонсон дальновидно приветствует Шекспира в известной ныне цитате как «не одного века, но на все времена».”

На протяжении 20-го и 21-го веков произведения Шекспира постоянно адаптировались и открывались заново новыми направлениями в науке и перформансе. Его пьесы остаются популярными и изучаются, исполняются и интерпретируются в различных культурных и политических контекстах по всему миру.

Уильям Шекспир, Гангстер | История | Смитсоновский журнал

Вы не подумаете, глядя на длинную цепочку биографий Шекспира на полках библиотеки, но все, что мы знаем наверняка о жизни самого уважаемого в мире драматурга, легко уместится на нескольких страницах.

Да, мы знаем, что человек по имени Уилл Шекспир родился в городе Стратфорд-на-Эйвоне в графстве Уорикшир в 1564 году. Мы знаем, что кто-то с почти таким же именем женился и имел там детей (в реестре крещений указано Шакспир, брак Бонд Шагспере), что он уехал в Лондон, был актером. Мы знаем, что некоторые из самых замечательных пьес, когда-либо написанных, были опубликованы под именем этого человека - хотя мы также так мало знаем о его образовании, опыте и влияниях, что существует целая литературная индустрия, чтобы доказать, что Шакспир-Шагспер не писал, не мог иметь написано, им.Мы знаем, что наш Шекспир дал показания в одном малоизвестном судебном деле, подписал пару документов, поехал домой в Стратфорд, составил завещание и умер в 1616 году.

И это все.

В каком-то смысле это не особенно удивительно. Мы знаем о Шекспире столько же, сколько мы знаем о большинстве его современников - Бен Джонсон, например, остается таким шифром, что мы не можем быть уверены, где он родился, у кого и даже когда именно. «Документация Уильяма Шекспира - это именно то, что можно было ожидать от человека его положения в то время», - говорит Дэвид Томас из Национального архива Великобритании.«Это похоже на недостаток только потому, что мы так сильно им интересуемся».

Джон Обри, собиратель многих самых ранних анекдотов о Шекспире. Иллюстрация: Wikicommons.

Что еще хуже, то, что действительно сохранилось, является либо свидетельством сомнительного качества, либо материалом самого сухого, какого только можно вообразить: в основном, фрагментами из юридических документов. Первая категория включает в себя большую часть того, что мы думаем, что знаем о персонаже Шекспира; тем не менее, за исключением пары друзей из театрального мира, которые кратко упомянули о нем примерно в то время, когда он умер, большинство анекдотов, которые появляются в биографиях Шекспира, были собраны только через десятилетия, а иногда и столетия после его смерти.Джон Обри, известный антиквар и составитель дневников, был одним из первых этих летописцев, написавших, что отец драматурга был мясником, а сам Шекспир был «красивым, неплохим человеком: очень хорошая компания и очень умный человек. и приятно разглаживать Витта ». Несколько лет спустя за ним последовал преподобный Ричард Дэвис, который в 1680-х годах впервые записал знаменитый анекдот о том, как Шекспир уезжает из Стратфорда в Лондон после того, как его поймали на браконьерской охоте на оленей на землях сэра Томаса Люси из парка Шарлекот.Однако источники информации обоих мужчин остаются неясными, и Обри, в частности, известен тем, что записывает любые слухи, которые до него доходили.

Нет ни малейшего свидетельства того, что в первые годы культа Шекспира кто-то побеспокоился поехать в Уорикшир, чтобы взять интервью у тех в Стратфорде, кто знал драматурга, хотя дочь Шекспира Джудит умерла только в 1662 году, а его внучка. был еще жив в 1670 году. Информация, которой мы располагаем, не заслуживает доверия, а некоторые из них кажутся ложными; самые последние исследования показывают, что отец Шекспира был торговцем шерстью, а не мясником.Он был достаточно богат, чтобы в 1570 году его обвинили в ростовщичестве - ссуде денег под проценты, запрещенной для христиан.

При отсутствии информации из первых рук о жизни Шекспира единственная реальная надежда узнать о нем гораздо больше заключается в тщательном поиске сохранившихся записей поздней елизаветинской и ранней якобинской Англии. Британский национальный архив содержит массу древних публичных документов, от налоговых до судебных приказов, но эти материалы написаны на тесной, перегруженной жаргоном и сокращенной собачьей латынью, которую невозможно расшифровать без длительного обучения.Лишь очень немногие ученые были готовы посвятить годы своей жизни потенциально бесплодному поиску имени Шекспира через эту бесконечную шахту слов, и отсутствие надежной информации о жизни Шекспира имело важные последствия, не в последнюю очередь для тех, кто пытается Напиши это. Как выразился Билл Брайсон:

При таком небольшом количестве неопровержимых фактов у исследователей жизни Шекспира остается по существу три возможности: детально выбрать более… сотен тысяч записей, без указателей или перекрестных ссылок, каждая из которых потенциально касается любого из 200 000 граждан. , Имя Шекспира, если оно вообще появляется, может быть написано 80 различными способами, вычеркнуто или сокращено до неузнаваемости… для предположений… или для того, чтобы убедить себя, что они знают больше, чем на самом деле.Даже самые осторожные биографы иногда принимают предположение о том, что Шекспир был католиком, или счастливо женат, или любит сельскую местность, или благосклонно относился к животным, и превращают его в пределах одной-двух страниц в нечто вроде достоверности. Стремление переключиться с сослагательного наклонения на изъявительное… всегда очень сильное.

Брайсон, конечно, совершенно прав; большинство биографий Шекспира в высшей степени спекулятивны. Но это только делает еще более примечательным то, что исследователи Шекспира предпочли в значительной степени игнорировать один из очень немногих новых документов, появившихся из Национального архива за последнее столетие.Это малоизвестный юридический документ, обнаруженный из набора древних листов пергамента, известного как «гарантия мира», и в нем не только упоминается Шекспир, но и перечислены его ближайшие соратники. В документе «нежный Шекспир», которого мы встретили на уроке английского в средней школе, изображается как опасный головорез; действительно, было правдоподобно предположено, что это доказывает, что он был серьезно вовлечен в организованную преступность.

Изучить этот неосвещенный переулок в жизни Шекспира означает, во-первых, взглянуть на важнейший документ.«Да будет известно», - начинается латинский текст,

.

Письмо 1596 года, обвиняющее Шекспира в угрозах смертью, обнаружено в Национальном архиве Великобритании канадским ученым Лесли Хотсоном в 1931 году. Вторая из четырех записей относится к драматургу.

, что Уильям Уэйт жаждет мирных гарантий против Уильяма Шекспира, Фрэнсиса Лэнгли, Дороти Соер, жены Джона Соера, и Анны Ли из страха перед смертью и так далее.Письмо о вложении, выданное шерифом Суррея, подлежащее возврату восемнадцатого числа Святого Мартина года.

На нескольких страницах того же собрания документов есть второй приказ Фрэнсиса Лэнгли, в котором аналогичные обвинения выдвигаются против Уильяма Уэйта.

Кто эти люди, утверждающие, что друг другу угрожали смертью? Обнаруживший этот документ ученый - неутомимый канадец по имени Лесли Хотсон, которого сегодня больше всего помнят как человека, который первым наткнулся на записи расследования в высшей степени загадочного убийства коллеги-драматурга Шекспира, Кристофера Марлоу, - раскрыл жалкую историю о бандитское соперничество в театральном преступном мире времен королевы Елизаветы.

Согласно исследованиям Хотсона, Шекспир был энергичным, сообразительным, но лишь поверхностно образованным деревенским мальчиком - идеальная квалификация для того, кто пытается пробиться в богемном и морально сомнительном мире театра. В те дни тот мир был далеко не респектабельным; вот почему лондонские игровые дома были сгруппированы на южном берегу Темзы, в районе Саутварк, за пределами юрисдикции лондонского Сити - и почему обнаруженный Хотсоном документ лежит в судебных приказах Суррея, а не в тех, которые касаются самого Лондона.

Тенистые развлекательные районы Саутварка во времена Шекспира - в безопасном месте на противоположном берегу реки от сил правопорядка.

Как новичок в большом городе, понял Хотсон, Шекспир был вынужден начать свою карьеру на скромной ступеньке, работая на небезызвестных театральных деятелей, что в то время обычно считалось сродни работе в борделе. Театры были местом встреч людей, чей интерес к противоположному полу не распространялся на брак; они также кишели жуликами, сутенерами и проститутками и привлекали публику, чей интерес к выступлениям на сцене часто был минимальным.Это, конечно, объясняет, почему пуритане так быстро запретили общественные развлечения, когда у них была возможность.

Что кажется несомненным, так это то, что работа, которую нашел молодой Шекспир, привела его в самую темную часть театрального мира. Большинство биографов предполагают, что его первым работодателем был Филип Хенслоу, который разбогател благодаря работе хозяином публичного дома и театральным импресарио. Следующий босс драматурга, Лэнгли, тоже не сделал особого шага вперед.

Лэнгли, как показывает тщательное исследование Хотсона, заработал большую часть своего состояния нечестными способами и стал предметом длинного обвинительного заключения, которое включало в себя обвинения в насилии и вымогательстве.Он был владельцем недавно построенного Swan Theatre, против которого лорд-мэр Лондона безуспешно проводил кампанию на том основании, что он станет местом встреч «воров, конокрадов, блудодеев, мошенников, попутчиков, практиков. измена и тому подобное »- внушительный список, если вы знаете, что« обманщики »были мелкими самоуверенниками, а« мошенники »- точными игроками.

Самым опасным противником Лэнгли был Уильям Уэйт, человек, который обвинил Шекспира в угрозах ему.Уэйт был отмечен как жестокий приспешник своего отчима, Уильяма Гардинера, магистрата Суррея, которого Хотсон смог показать, был сильно коррумпирован. Гардинер зарабатывал на жизнь торговцем кожей в престижном районе Бермондси, но большую часть его денег приносила преступная деятельность. Судебные документы показывают, что несколько членов семьи его жены подали на него в суд за их мошенничество; в разное время его признавали виновным в клевете и «оскорблении и насильственном поведении», за которого он отбывал короткий срок тюремного заключения.Назначение Гардинера мировым судьей указывает на отсутствие честности, а только на наличие финансовых ресурсов для выплаты любых сумм, причитающихся короне, в случае, если какой-либо заключенный не выполнит свои обязательства. Поскольку они пошли на этот риск, большинство магистратов не преминули использовать свой пост для обогащения.

Биографы, которые упоминали об открытии письма с тех пор, как Хотсон сделал его в 1931 году, склонны отклонять его. Они предполагают, что Шекспир просто втянулся в какую-то ссору как друг Лэнгли, - при очень небольшом количестве доказательств, но с уверенностью, что автор Гамлет никогда не мог быть каким-то преступником.Таким образом, свидетельства поручителей, как предполагает Билл Брайсон, «совершенно загадочны», в то время как для великого биографа Сэмюэля Шенбаума наиболее правдоподобным объяснением является то, что Шекспир был невинным свидетелем ссор других мужчин.

Современное изображение театра «Глобус», частично принадлежащего Шекспиру и построенного по той же модели, что и «Лебедь» Фрэнсиса Лэнгли.

Это кажется почти умышленным искажением свидетельства, которое, кажется, довольно недвусмысленно показывает, что драматург - который назван первым в приказе - принимал непосредственное участие в споре.Действительно, исследования Хотсона склонны предполагать, что Лэнгли и Гардинер находились в более или менее открытом конфликте друг с другом из-за добычи различных рэкетов, в которые баловались владельцы кинотеатров - что их спор, по выражению Джона Мичелла, был «обычным спором между городскими властями». гангстеры, то есть контроль над местной порочной торговлей и организованной преступностью ». А поскольку Шекспир «был главным в их ссоре, - разумно заключает Мичелл, - вероятно, он был замешан в их рэкетах».

Конечно, другие соратники Уилла, похоже, были не более здоровыми, чем Лэнгли и Гардинер.В другом судебном деле Вайт был описан как «бездельник, не имеющий ни счета, ни ценности». И хотя Хотсон не смог найти ничего определенного о Соере и Ли, двух женщинах, фигурирующих в этом деле, он явно подозревал, что они были связаны с Лэнгли через его обширные интересы в бизнесе борделей Саутварка. Между тем, Шекспир, возможно, был тем человеком, который снабдил Лэнгли мускулами, так же как Уэйт сделал для Гардинера. Об этом же свидетельствует один из четырех основных портретов, которые должны были показать ему: неоднозначный «портрет Чандоса», когда-то принадлежавший герцогу Бекингемскому.Как отмечает Билл Брайсон, это полотно, кажется, изображает человека, далекого от застенчивой и лысеющей литературной фигуры, изображаемой другими художниками. Мужчина на портрете Чандоса встревожил Шенбаума, который прокомментировал его «распутный вид» и «нежные губы». Он, как вы понимаете, «не был, - предполагает Брайсон, - мужчиной, которому можно легко доверить жену или взрослую дочь».

В другом месте есть множество свидетельств того, что Шекспир был несколько менее чутким поэтом и вполне честным гражданином.Судебные документы показывают, что он уклонялся от съемной комнаты к съемной, не выполнив при этом налоговых платежей на несколько шиллингов в 1596, 1598 и 1599 годах - хотя, почему он пошел на такие большие проблемы, остается неясным, поскольку требуемые суммы были крошечными по сравнению с затратами. суммы, которые, как свидетельствуют другие записи, он тратил на собственность в то же время. Он также подал в суд как минимум на троих мужчин на столь же незначительные суммы. Репутация Уилла среди других литераторов была не слишком хорошей; Когда конкурирующий драматург Роберт Грин был на смертном одре, он осудил Шекспира за то, что он «украл его перья», то есть обманом лишил его литературной собственности, и предупредил других, чтобы они не попадали в руки этой «выскочки-ворона».”

То, что Уилл Шекспир каким-то образом был причастен к низменным рэкетам Саутварка, кажется, судя по свидетельствам Хотсона, достаточно достоверным. Однако невозможно сказать, участвовал ли он в них после 1597 года. Он определенно совмещал свою деятельность в качестве приспешника Лэнгли с более мягкой работой по написанию пьес, и к 1597 году смог потратить 60 фунтов стерлингов - большую сумму на день - на покупку New Place в Стратфорде, особняка с обширными садами, который раньше был второй по величине дом в его родном городе.Однако возникает соблазн задуматься, была ли прибыль, которую платили за такое роскошное жилище, источником дохода от писаний Уилла или от стороннего деятеля в качестве сильного человека для вымогателя.

Источники

Брайан Бушар. «Уильям Гардинер». Epson & Ewell History Explorer. По состоянию на 20 августа 2011 г. Билл Брайсон. Шекспир: Мир как сцена . Лондон: Harper Perennial, 2007; Лесли Хотсон. Шекспир против Мелкого . Лондон: Nonesuch Press, 1931; Уильям Ингрэм. Лондонская жизнь в медный век: Фрэнсис Лэнгли, 1548–1602 . Кембридж: Издательство Гарвардского университета, 1978; Джон Мичелл. Кто написал Шекспира? Лондон: Темза и Гудзон, 1996; Оливер Худ Филлипс. Шекспир и адвокаты . Абингдон, Oxon .: Routledge, 1972; Ян Уилсон. Шекспир: Свидетельства. Раскрытие тайн человека и его работы. New York: St Martin’s Press, 1999.

20 фактов, 37 пьес, 375 стихотворений, 100 цитат и биография


Уильям Шекспир был английским поэтом и драматургом, который считается одним из величайших писателей, когда-либо использовавших английский язык.Он также является самым известным драматургом в world, его пьесы переводятся более чем на 50 языков и ставятся по всему миру для зрителей всех возрастов. В просторечии известен как «Бард» или «Бард Эйвона». Шекспир был также актером и создателем Театра Глобус, исторического театра и труппы, которую ежегодно посещают сотни тысяч туристов.

Его произведения включают трагедии, комедии и исторические произведения, как в поэзии, так и в прозе. И хотя этот человек является самым известным драматургом в мире, на самом деле очень мало в его жизни известный.Никаких известных автобиографических писем или дневников не сохранилось до наших дней, и, не имея выживших потомков, Шекспир является фигурой как великолепного гения, так и загадочности.

Это привело к множеству интерпретаций его жизни и творчества, создав легенду о простолюдинке из Стратфорда-на-Эйвоне, который добился известности и в процессе написал многие из основополагающие работы, которые составляют основу современного английского языка.

Жизнь до сцены

Точная дата рождения Шекспира неизвестна, но принято считать, что он родился в апреле 1564 года в Стратфорде-на-Эйвоне в Уорикшире, Англия, и крестился в том же месяце.Он был сын Джона Шекспира, олдермена, и Мэри Арден, дочери домовладельца и уважаемого фермера. Он был одним из восьми детей и дожил до самого старшего из выживших. сын семьи.

Глупец считает себя мудрым, а мудрый человек знает себя глупцом ".

- Цитата Шекспира

Шекспир получил образование в Королевской новой школе, бесплатной частной гимназии, расположенной в Стратфорде.Там он изучал основной латинский текст и грамматику, большая часть которых была стандартизирован по всей стране Королевским указом. Он также был известен тем, что участвовал в театре в школе, как это было принято в то время. Шекспир получил образование простолюдинов. думал, что закончит на уровне гимназии, поскольку нет никаких записей о том, что он учился в университете, что было роскошью, предназначенной для семей высшего сословия.

В 1582 году 18-летний Шекспир женился на Анне Хэтэуэй, которой по случаю ее свадьбы было 26 лет, и она уже была беременна.Хэтэуэй родила пары шестилетнего первенца несколько месяцев спустя родилась дочь по имени Сюзанна с близнецами по имени Хамнет и Джудит, родившаяся два года спустя, в 1585 году. Хамнет умер в возрасте 11 лет по неизвестным причинам.

Мы знаем, что мы, но не знаем, кем мы можем быть ».

- Цитата Шекспира

После рождения близнецов в 1585 году Шекспир исчез из публичных записей до 1592 года, когда его произведения начали появляться на лондонской сцене.Эти семь лет известны как «шекспировские». Потерянные годы », и были источником различных историй, которые остаются непроверенными, в том числе непристойной истории о том, как Шекспир избежал судебного преследования в Стратфорде за браконьерство на оленей. среди прочего, являются исключительно развлечением и не считаются частью канона, составляющего личную жизнь драматурга.

Карьера и создание земного шара

Уильям Шекспир впервые появился на лондонской сцене, где его пьесы должны были быть написаны и поставлены, около 1592 года, хотя точная дата неизвестна.Однако он был достаточно хорошо известен подвергался нападкам критиков в газетах и, таким образом, считался уже признанным драматургом.

После 1594 года пьесы Шекспира исполнялись исключительно труппой, принадлежащей группе актеров, известной как «Люди лорда Чемберлена», которая стала ведущей труппой Лондона. После королевы После смерти Елизаветы в 1603 году компания получила королевский патент, который переименовал ее в King's Men в честь короля Якова I.

Шекспир вместе с группой игроков, которые играли в его пьесе, в 1599 году создал свой собственный театр на Темзе и назвал его «Театр Глобус».После этого ведется запись о покупках недвижимости. а вложения Шекспира показали, что драматург стал очень богатым человеком, настолько, что купил недвижимость в Лондоне и Стратфорде для себя и своей семьи, так как тратил большую часть своего времени в Лондоне.

В 1594 году были опубликованы первые известные кварто пьес Шекспира, что укрепило его репутацию к 1598 году, когда его имя стало основным товаром в новых постановках. Это привело к его успех как актер на сцене, так и драматург, и его имя было опубликовано на титульном листе его пьес.

Любите всех, доверяйте немногим, никому не делайте зла ".

- Цитата Шекспира

Шекспир продолжал работать со своей мужской труппой в Театре «Глобус» примерно до 1610 года, когда он ушел из работы на сцене. Однако он продолжал поддерживать Globe. Театр, включая покупку квартир для проживания драматургов и актеров, все из которых были рядом с театром.

Выход на пенсию и смерть

Шекспир ушел из общественной жизни в 1610 году, сразу после того, как бубонная чума начала утихать, атаковав Лондон. Этот поступок был необычным для того времени, но отнюдь не менее активным. По факту, драматург продолжал часто ездить в Лондон, чтобы сотрудничать с другими драматургами, такими как Джон Флетчер, и проводить время со своим зятем Джоном Холлом, который женился на его старшей дочери. Сусанна в 1607 году.

Драматург был активным драматургом и писателем до 1613 года, когда было закончено последнее из его великих произведений. С тех пор Шекспир проводил большую часть времени в Стратфорде-на-Эйвоне, где он купил второй по величине дом в городе для своей семьи.

Некоторые рождаются великими, некоторые достигают величия, а на некоторых возлагается величие ".

- Цитата Шекспира

Уильям Шекспир умер 23 апреля 1616 года и был похоронен в церкви Святой Троицы в Стратфорде двумя днями позже с проклятием, написанным на его надгробии, чтобы отогнать тех, кто потревожит его. кости.На момент смерти ему было 52 года, у него остались жена Анна и их две дочери. Прямых потомков по линии Шекспира нет, так как обе дочери дети, не дожившие до совершеннолетия.

Канон Шекспира

Шекспир был известен как поэзией, так и пьесами, причем оба медиума служили разным потребностям; пьесы были связаны с театральной модой, в то время как его стихи служили рассказывание историй в эротической или романтической манере, кульминацией которого является канон произведения, язык которого столь же разнообразен, как и проблемы человеческой природы, изображаемые в произведениях.

Пьесы

Уильям Шекспир написал по меньшей мере 37 пьес, известных ученым, большинство из которых помечены как комедии, истории или трагедии. Самая ранняя пьеса, которая напрямую приписывается Шекспиру. - трилогия «Король Генрих VI», где Ричард III также был написан примерно в то же время, между 1589 и 1591 годами. быть с Джоном Флетчером, известным как «Два благородных родственника».

Шекспир часто писал пьесы в модном в то время жанре, причем его пьесы начинались с историй, включая вышеупомянутые произведения, а также «Перикл», «Король Иоанн», двойные тома «Генриха IV» и «Генриха V», написанные позднее.

Самый громкий звук издает пустой сосуд ».

- Цитата Шекспира

Из историй, написанных в конце 1580-х - начале 1590-х годов, Шекспир перешел к комедиям, которые были описаны как таковые по их комическим последовательностям и парам сюжетов, которые переплетаются с комедиями. друг с другом. Среди наиболее известных - "Сон в летнюю ночь", "Венецианский купец", «Много шума из ничего», «Как вам это нравится» и «Двенадцатая ночь».Интересно, что две трагедии комедийная эра Шекспира - Ромео и Джульетта были написаны в начале 1590-х годов, а Юлий Цезарь был написан в конце эпохи.

В последнюю часть своей писательской карьеры Шекспир сосредоточил свои работы на трагедиях и «проблемных» пьесах. В эту эпоху, признанную лучшей эпохой драматурга, он писал произведения называли Гамлетом, Отелло, Королем Лиром, Кориоланом и Макбетом, среди прочего. Это те работы, которые сегодня больше всего производятся как на сцене, так и в кино.

Если посмотреть на хронологию пьес Шекспира, становится ясно, что Шекспир менял сюжеты своих пьес по мере того, как он становился известным, а затем вернулся к более безмятежной жизни. Движущийся от исторических сюжетов к более игривым сторонам, а затем, наконец, к пьесам, в которых сюжеты приведут к чувству прощения и безмятежности, эволюция Шекспира как человека и писатель очевиден. Фактически, преданность драматурга английскому языку и его бунт против него привели к увлекательным исследованиям, проведенным ведущими литературоведами.

Стихи и сонеты

Шекспиру приписывают два тома стихов и более 150 сонетов. Считается, что хотя Шекспир был поэтом на протяжении всей своей жизни, он больше всего обращался к поэзии. особенно в 1593 и 1594 годах, когда из-за чумы театры в Лондоне закрылись.

Тома повествовательных стихов, выпущенные Шекспиром в те годы, назывались Венера и Адонис и Похищение Лукреции.Оба тома были посвящены проблемам, связанным с неконтролируемой похотью и связанным с ней впоследствии чувством вины, и были очень хорошо принят при его жизни, частично из-за их эротического тона. В этом ключе Шекспир также написал «Жалобу любовника», которая вошла в первое издание сонетов Шекспира, вышедшее в 1609 году.

Ад пуст, и все черти здесь.

- Цитата Шекспира

Сонеты Шекспира были собраны из более чем 150 произведений, которые были опубликованы в конце его жизни и без каких-либо указаний на то, когда каждая из пьес была написана.Широко распространено мнение что сонеты были частью личного дневника, который никогда не предназначался для публичного чтения, но тем не менее был опубликован.

Сонеты содержат контрастный набор сюжетов - в одном из них рассказывается о вожделении поэта к замужней женщине с темным лицом, известной как Темная леди, в то время как другой описывает противоречивую или запутанную любовь к молодому человеку, известному как «справедливый юноша». Хотя это не известно и не подтверждено, многие в литературных кругах считают, что сонеты точно изображают сердце поэта, побуждая публику размышлять о взглядах Шекспира на религию, секс, брак и жизнь.

Критики хвалили сонеты как глубоко интимные и размышляющие о ценностях любви, похоти, деторождения и смерти. Сегодня Шекспир считается самым популярным английским языком за все время. поэты по истории, наряду с Эмили Дикинсон, Робертом Фростом и Уолтом Уитменом.

Влияние Шекспира

Влияние Шекспира на искусство, литературу, язык и широкий спектр изобразительных искусств давно известно и задокументировано.Он самый читаемый драматург в Западном полушарии, а английский язык завален цитатами и фразами из его произведений. Он также является изобретателем пентаметра ямба, формы поэзии, которая до сих пор широко используется.

Он также является одной из самых влиятельных фигур в английской литературе, оказав огромное влияние на всех, от Германа Мелвилла и Чарльза Диккенса до Агаты Кристи и Энтони Берджесса. Но его влияние не ограничивалось только искусством - психоаналитик Зигмунд Фрейд использовал Гамлета в качестве основы для многих своих теорий о человеческой природе, и его влияние можно почувствовать в живопись и опера, особенно из опер Джузеппе Верди и всего сообщества художников-романтиков и прерафаэлитов.

Краткость - душа остроумия. "

- Цитата Шекспира

Но Шекспир был и остается наиболее влиятельной фигурой в языке. Такие фразы, как «ломать лед» или «золотое сердце» сейчас стали разговорной, но, как известно, возникла из пьес и сонетов Шекспира. Существует более семи десятков примеров, которые можно взять из повседневной жизни и напрямую отнести к Шекспиру, что означает, что многое из того, как люди разговаривают друг с другом теперь имеет историю, которая восходит к 17 веку.

Помимо фраз, также общеизвестно, что драматург ввел более 1700 оригинальных слов в английский язык, который в XVI и XVII веках не использовался. стандартизированный. Фактически, такие слова, как «одинокий», «бережливый», «истощение» и т. Д., Происходят от Шекспира, который превратил английский язык в популистский язык, которым он является сегодня.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *