Какие жанры включены в повесть временных лет: какие жанры литературы включены в повесть временных лет. какие жанры литературы включены в повесть временных лет

Содержание

Урок 8. «Повесть временных лет» (фрагменты). Уроки литературы в 7 классе

ДРЕВНЕРУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Долгие годы, передаваясь из уст в уста, из поколения в поколение, звучали в народе сказки и былины, пословицы и поговорки, песни и потешки, загадки и частушки, утешая, веселя.

Но вот в тихих кельях(1) монастырей начинают переписывать летописи, поучения. В X веке появляется древнерусская литература. «В ней сформировалось то удивительное чувство общественной ответственности писателя, которое стало характерной чертой русской литературы нового времени, — утверждает исследователь древнерусской литературы Д. С. Лихачев. — Именно в древней русской литературе создался тот широкий и глубокий взгляд на весь „обитаемый мир”, который стал характерен для нее в XIX веке».

1. Ке́лья — комната монаха в монастыре.

В древнерусской литературе сохранилось много похвал книгам. Ценились они высоко. Летописец, желая похвалить Ярослава Мудрого, отмечал, что он прилежно читал днем и ночью. Книжные центры умножались на Русской земле, и свои летописания вместе с Киевом и Великим Новгородом завели Чернигов, Галич, Ростов, Владимир-Залесский. По свидетельствам литературоведов(2), над рукописной книгой трудились многие. Доброписец чернописный воспроизводил основной текст, статейный писец — вязь(3) киноварью, заставочный писец — заставки и буквицы, живописец иконный — миниатюры; златописец покрывал золотом заставки и отдельные части миниатюр. Златокузнец, среброкузнец и сканный(4) оформляли оклад(5).

2. Литературове́д — специалист, изучающий науку о художественной литературе.
3. Вязь — соединение, сплетение смежных букв в один сложный знак (например, в заглавиях старинных рукописей).
4 Скань — металлические покрытия на иконе, книге.
5. Окла́д — металлические покрытия на иконе, книге.

Источник: Литература. 7 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. В 2 ч. / [В.П.Полухина, В.Я.Коровина, В.П.Журавлев, В.И.Коровин]; под ред. В.Я.Коровиной. — М.: Просвещение.

(вернуться к уроку)

О «ПОВЕСТИ ВРЕМЕННЫХ ЛЕТ»

«Повесть временных лет» появилась в период, когда в России пробудился особый интерес народа к своей истории. Она передала будущим поколениям легенды о том, как Олег, поставив корабли на колеса, подвел их с попутным ветром к Царьграду, как прибил щит над вратами Царьграда, как принял смерть от своего коня и т. д. Значение «Повести временных лет» было велико, она сообщала о многих исторических событиях. Среди жанров «Повести…» —сказания, предания, хождения, поучения, притчи и т. д.

«Се повьсти времяньных лет, откуда есть пошла русская земля. Кто въ Киевь нача первье княжити, и откуда русская земля стала есть» — так торжественно начинается древний летописный свод. Исследователь древнерусской литературы Н. И. Прокофьев пишет: «„Повесть временных лет” дошла до нас в нескольких сборниках. Самый ранний из них — „Лаврентьевская летопись”. По своему составу летописный свод включает, кроме погодных записей, различные жанры литературы той эпохи (повести, поучения, послания, притчи, жития, предания, былинно-сказочные и легендарно-библейские сказания и др.), записи устных рассказов, договоры…»

«Язык „Повести временных лет” — древнерусский, доступный жителям всех областей и княжеств Руси той эпохи, хотя нередко в текстах русская речь смешивалась с церковно-славянскими элементами…» — пишет Н. Прокофьев.

ИЗ ПОХВАЛЫ КНЯЗЮ ЯРОСЛОВУ И КНИГАМ
Отрывок из «Повести временных лет»

Велика бо бываеть полза отъ ученья книжного; книгами бо кажеми и учими есмы пути покаянью, мудрость бо обрЬтаемъ и въздержанье от словесъ книжныхъ. Се бо суть рЬкы, напояющи вселеную, се суть исходящи мудрости; книгамъ бо есть неищетная глубина; сими бо в печали утЬшаеми есмы; си суть узда въздержанью. Мудрость бо велика есть… Аще бо поищеши въ книгахъ мудрости прилЬжно, то обрящеши велику ползу души своей…

[Велика ведь бывает польза от учения книжного: книгами наставляемы и поучаемы на путь покаянья, ибо от слов книжных обретаем мудрость и воздержанье. Это ведь реки, напояющие вселенную, это источники мудрости; в книгах ведь неизмеримая глубина; ими мы в печали утешаемся; они — узда воздержанья. Велика есть мудрость. Если прилежно поищешь в книгах мудрости, то найдешь великую пользу душе своей…]

ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ

1. Расскажите кратко о том, как в древности трудились над рукописной книгой, какие жанры литературы включены в «Повесть временных лет». Используйте для своего ответа высказывания исследователей древнерусской литературы.

2. Почему в отрывке о пользе учения книжного говорится, что «книгами наставляемы и поучаемы на путь покаянья»?

3. Какова основная мысль прочитанного текста и сумели ли вы понять его на древнерусском языке? Прочитайте выразительно текст на древнерусском языке и тот же текст в пересказе.

ИЗ «ПОУЧЕНИЯ»
ВЛАДИМИРА МОНОМАХА

Дети мои или иной кто, слушая эту грамотку, не посмейтесь над нею, но примите ее в сердце свое и не ленитесь, но усердно трудитесь…

В дому своем не ленитесь, но за всем наблюдайте, не полагайтесь ни на тиуна(1), ни на отрока(2), чтобы приходящие к вам не посмеялись ни над домом вашим, ни над обедом вашим. На войну выйдя, не ленитесь, не надейтесь на воевод. Ни питью, ни еде не предавайтесь, ни спанью. Сторожей сами снаряжайте и ночью, со всех сторон расставив охрану, ложитесь около воинов, а вставайте рано. Оружия не снимайте с себя второпях, не оглядевшись; по лености, внезапно ведь человек погибает. Лжи остерегайтесь и пьянства, от того душа погибает и тело.

1. Тиу́н — управляющий хозяйством.
2. О́трок — слуга.

Куда бы вы ни держали путь по своим землям, не давайте отрокам причинять вред ни своим, ни чужим, ни селам, ни посевам, чтобы не стали люди проклинать вас.

Везде, куда вы пойдете и где остановитесь, напойте и накормите просящего… Всего же более убогих не забывайте и подавайте сироте, и вдовицу рассудите сами, а не давайте сильным губить человека. Ни правого, ни виновного не убивайте и не повелевайте убить его. Мы, люди, грешны, и если кто нам зло сотворит, то хотим его поглотить, кровь его пролить скорей.

Если же вам придется крест целовать, то, проверив сердце свое, целуйте только на том, что можете выполнить, а целовав, соблюдайте свое слово, ибо, нарушив клятву, погубите душу свою.

Гордости не имейте в сердце и в уме: смертны все, сегодня живы, а завтра в гробу; все, что мы имеем, дано нам на малое время. Не уклоняйтесь учить увлекающихся властью, ни во что ставьте всеобщий почет.

Старых чтите, как отца, а молодых, как братьев. Более же всего чтите гостя, откуда бы он к вам ни пришел, простолюдин ли, или знатный, или посол; если не можете почтить его подарком, то угостите его пищей и питьем; ибо он, проходя, прославит человека по всем землям или добрым, или злым.

Больного навестите, покойника проводите, ибо все мы смертны. Не пропустите человека, не приветив его, и доброе слово ему молвите. Жену свою любите, но не давайте ей власти над собой.

Если забудете это, то чаще перечитывайте мою грамотку, тогда и мне не будет стыдно, и вам будет хорошо.

Что умеете хорошего, того не забывайте, а чего не умеете, тому учитесь — как отец мой, дома сидя, знал пять языков, оттого и честь ему была от других стран.

Леность ведь мать всему дурному: что кто умеет, то забудет, а чего не умеет, тому не научится. Добро же творя, не ленитесь ни на что хорошее…

ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ

1. В чем смысл поучений Владимира Мономаха и какие из них кажутся вам необходимыми и сегодня? Как вы понимаете советы: «не давайте отрокам причинять вред ни своим, ни чужим, ни селам, ни посевам», «напойте и накормите просящего», «убогих не забывайте»?

2. Как должно звучать это произведение? Прочитайте его выразительно, отметьте особенности стиля.

3. Попробуйте сами составить небольшое поучение младшим брату, сестре или другу, использовав некоторые слова из «Поучения», например: «приветить», «молвить», «почет» и др. (предварительно объясните их).

4. Прочитайте самостоятельно «Повесть о Петре и Февронии Муромских». Подумайте, какой теме она посвящена.

Обобщающий урок по древнерусской литературе в 7 классе.

История русской литературы 19 века

Данный период в литературе России – «золотой век». В это время литература, история, русский язык выходят на мировую арену. Все это произошло, благодаря реформаторскому гению Пушкина, который фактически ввел в литературный обиход тот русский язык, каким мы его привыкли воспринимать. Грибоедов и Лермонтов, Гоголь и Тургенев, Толстой и Чехов, Достоевский и многие другие писатели составили эту золотую обойму. А литературные произведения, созданные ими, навечно вошли в классику мирового искусства слова.

Литература. 7 класс (1 часть) Древнерусская литература

Древнерусская литература

Но вот в тихих кельях1 монастырей начинают переписывать летописи, поучения. В X веке появляется древнерусская литература. «В ней сформировалось то удивительное чувство общественной ответственности писателя, которое стало характерной чертой русской литературы нового времени, — утверждает исследователь древнерусской литературы Д. С. Лихачев. — Именно в древней русской литературе создался тот широкий и глубокий взгляд на весь „обитаемый мир», который стал характерен для нее в XIX веке».

В древнерусской литературе сохранилось много похвал книгам. Ценились они высоко. Летописец, желая похвалить Ярослава Мудрого, отмечал, что он прилежно читал днем и ночью. Книжные центры умножались на Русской земле, и свои летописания вместе с Киевом и Великим Новгородом завели Чернигов, Галич, Ростов, Владимир-Залесский. По свидетельствам литературоведов2, над рукописной книгой трудились многие. Доброписец чернописный воспроизводил основной текст, статейный писец — вязь3 киноварью, заставочный писец — заставки и буквицы, живописец иконный — миниатюры; златописец покрывал золотом заставки и отдельные части миниатюр. Златокузнец, среброкузнец и сканный4 оформляли оклад5.

О «Повестях временных лет»

«Повесть временных лет» появилась в период, когда в России пробудился особый интерес народа к своей истории. Она передала будущим поколениям легенды о том, как Олег, поставив корабли на колеса, подвел их с попутным ветром к Царьграду, как прибил щит над вратами Царьграда, как принял смерть от своего коня и т. д. Значение «Повести временных лет» было велико, она сообщала о многих исторических событиях. Среди жанров «Повести…» — сказания, предания, хождения, поучения, притчи и т. д.

«Се повьсти времяньных лет, откуда есть пошла русская земля. Кто въ Киевь нача первье княжити, и откуда русская земля стала есть» — так торжественно начинается древний летописный свод. Исследователь древнерусской литературы Н. И. Прокофьев пишет: «„Повесть временных лет» дошла до нас в нескольких сборниках. Самый ранний из них — „Лаврентьевская летопись». По своему составу летописный свод включает, кроме погодных записей, различные жанры литературы той эпохи (повести, поучения, послания, притчи, жития, предания, былинно-сказочные и легендарно-библейские сказания и др.)» записи устных рассказов, договоры…»

«Язык „Повести временных лет» — древнерусский, доступный жителям всех областей и княжеств Руси той эпохи, хотя нередко в текстах русская речь смешивалась с церковно-славянскими элементами…» — пишет Н. Прокофьев.

Из похвалы князю Ярославу и книгам

(Отрывок из «Повести временных лет»)

Вопросы и задания

Расскажите кратко о том, как в древности трудились над рукописной книгой, какие жанры литературы включены в «Повесть временных лет». Используйте для своего ответа высказывания исследователей древнерусской литературы.
Почему в отрывке о пользе учения книжного говорится, что «книгами наставляемы и поучаемы на путь покаянья»?
Какова основная мысль прочитанного текста и сумели ли вы понять его на древнерусском языке? Прочитайте выразительно текст на древнерусском языке и тот же текст в пересказе.

Примечания

1 Кёлья — комната монаха в монастыре.

2 Литературовед — специалист, изучающий науку о художественной литературе.

3 Вязь — соединение, сплетение смежных букв в один сложный знак (например, в заглавиях старинных рукописей).

4 Скань — металлические покрытия на иконе, книге.

5 Оклад — металлические покрытия на иконе, книге.

Летописи

Значительная, если не самая большая, часть древнерусской литературы — произведения исторических жанров, вошедшие в состав летописей. Первая русская летопись — «Повесть временных лет» создана в начале XII века. Ее значение чрезвычайно велико: она явилась доказательством права Руси на государственную самостоятельность, независимость. Но если недавние события летописцы могли записать «по былинам сего времени», достоверно, то события дохристианской истории приходилось восстанавливать по устным источникам: преданиям, легендам, поговоркам, географическим названиям. Поэтому составители летописи обращаются к фольклору. Таковы сказания о смерти Олега, о мести Ольги древлянам, о белгородском киселе и т. д.

Уже в «Повести временных лет» проявились две важнейшие особенности древнерусской литературы: патриотизм и связь с фольклором. Тесно переплетены книжно-христианские и фольклорноязыческие традиции в «Слове о полку Игореве».

Жанр жития

Важнейшим для древнерусской литературы был жанр жития, жизнеописания святого. При этом преследовалась задача, рассказав о земной жизни канонизированного церковью святого, создать образ идеального человека в назидание всем людям.

В «Житии святых мучеников Бориса и Глеба» князь Глеб обращается к своим убийцам с просьбой пощадить его: «Не режьте колоса, еще не созревшего, наполненного молоком беззлобия! Не режьте лозы, не до конца возросшей, но плод несущей!» Покинутый дружиной Борис в шатре своем «плачется сокрушенным сердцем, а душою радостен»: ему страшна смерть и в то же время он сознает, что повторяет судьбу многих святых, принявших мученическую смерть за веру.

В «Житии Сергия Радонежского» рассказывается, что будущий святой в отрочестве с трудом постигал грамоту, отставал от своих сверстников в учении, что доставляло ему немало страданий; когда Сергий удалился в пустынь, к нему стал наведываться медведь, с которым отшельник делился своей скудной пищей, бывало, что святой отдавал зверю последний кусок хлеба.

В традициях жития в XVI веке была создана «Повесть о Петре и Февронии Муромских», но она уже резко расходилась с канонами (нормами, требованиями) жанра и поэтому не была включена в собрание житий «Великие Четьи-Минеи» рядом с другими жизнеописаниями. Петр и Феврония — реальные исторические лица, княжившие в Муроме в XIII веке, русские святые. У автора XVI столетия получилось не житие, а занимательная повесть, построенная на сказочных мотивах, прославляющая любовь и верность героев, а не только их христианские подвиги.

А «Житие протопопа Аввакума», написанное им самим в XVII веке, превратилось в яркое автобиографическое произведение, наполненное достоверными событиями и реальными людьми, живыми подробностями, чувствами и переживаниями героя-повествователя, за которыми встает яркий характер одного из духовных вождей старообрядчества.

Сочинение на тему “Человек и история в фольклоре, древнерусской литературе и литературе 18 века”

Фольклор – народное творчество, в основном устное, так как зародилось задолго до появления письменности. Сие творчество зародилось в глубокой древности и позже, отчасти, имело большое влияние на литературу. В фольклоре в основном высмеивались или представлялись в дурном свете людские пороки и недочеты, или же, наоборот, были показаны и утрированы такие проявления характера, как: смелость, благородие, хитрость, мудрость, терпимость и многие другие. Так, в былинах довольно сильно утрировались качества богатырей, очень остро воспринимались уроки, которые они с собой несли, и точно так же слишком злым показывали того же Змея Горыныча, который, в свою очередь, тоже отчасти олицетворял пороки человека. Еще, например, в песнях о Пугачеве, его делают народным заступником, воспевают многие его черты, которых, возможно, и не существовало, потому что по урокам истории мы точно знаем, что Пугачев не был таким белым и пушистым, каким он показан в творчестве, но это, конечно, ничуть не умаляет его заслуг перед народом. Из сказок же можно вспомнить сказку о Снегурочке, в которой резко критикуется народом непослушание девушки, а также сюда подойдет и сказка о колобке, в ней, как в «Повести о блудном сыне», «ребенок» как бы сбегает из дома, только заканчивается все отнюдь не так красочно, как в Библейских преданиях.

Следующим витком развития литературы послужило появление письменности и грамотные люди, бывшие в большинстве своем монахами, начинают создавать произведения, которые в письменном виде дошли и до наших времен. В ней, естественно, сохраняются черты народного творчества, но человек уже менее подвержен страстям и более возвеличен. Итак, в одном из памятников древнерусской литературы – «Повести временных лет», мы видим описание истории русской земли со времен Ноя. В ней во многом возвеличены князь Олег, который показан мудрым и твердым в своих намерениях правителем, князь Игорь, который добавил к Руси новый народ, княгиня Ольга, жестоко отомстившая за смерть мужа, Святослав, жесткий правитель, покоривший многие народы и территории, христианский князь Владимир, прозванный «Красное солнышко» и, наконец, Святополк, свергнутый Ярославом Мудрым, подарившем Руси первое достойное образование. У всех у них воспеваются определенные качества и те достоинства, которые помогли им прославится. Объектами древнерусской литературы почти не становились обычные русские люди. Это случалось очень редко, например, в «Повести о Петре и Февронии Муромских», Феврония как раз является обычной девушкой, однако она настолько прекрасна в своей мудрости и невинности, что автор и сам Петр склоняют пред нею свои головы. В общем, по моему мнению, в древнерусской литературе, хоть и ставились во главу произведений люди, тем не менее все они, как на подбор, имели лучшие качества, присущие только людям просвещенным, они становились идеалом поведения, идеалом, практически недостижимым для простого человека.

Восемнадцатый век – это век расцвета в русской литературе. Появляются такие великолепные авторы, как Д.И. Фонвизин, Н.В. Гоголь, А. С. Грибоедов, Н.М. Карамзин, В. А. Жуковский и их не менее великолепные произведения. За основу представлений о человеке в начале 18 века я все же возьму именно Дениса Ивановича Фонвизина и его комедию «Недоросль». Очевидно, что в отличие от древнерусской литературы в литературе 18 века уже появляются веяние литературы западной, европейской. Это проявляется в чертах написания, так, например, в «Недоросле» во многом за основу уже берутся отнюдь не положительные и возвеличенные качества героев, а, напротив, их невежество и глупость. Начинают показываться личные качества героев, их отношения к родной земле и остро встает проблема воспитания детей. Надо ли или не надо «вбивать» им в головы европейские стандарты, стоит ли это делать или же лучше оставить все как есть? А может, лучше нанимать порядочных учителей? А не тех, которые были у Митрофанушки. В эпоху расцвета русская литература уже более тонко относится к душевному состоянию человека, однако все еще большую роль играет государство и политический устрой страны. Появляется деление на стили и жанры. «Недоросль» во многом отдает дань эпохе классицизма, так, можно взять в пример то, что в комедии предпочтение отдается культуре и высмеивается дикость, отдается дань многим идеалам воспитания античных времен, когда все было «по-настоящему живо», в комедии определенно есть единство времени, места и действия, что неразрывно связывает ее с классицизмом. В комедии много противопоставлений, есть герои-антагонисты, герои, которые служат поводом для насмешек и шуток, и герои возвышенные, показанные лишь с лучшей стороны, что несомненно доказывает создавшийся в обществе резонанс относительно многих вопрос, главным из которых стал: «А в чем же ве-таки цель человеческого существования?»

Из всего вышесказанного можно сделать вывод, что на протяжении веков в русском творчестве, в том числе и литературе, главенствующим образом являлся человек, его мысли и чувства, действия и намерения. Человек являлся центральной фигурой, хоть и воспринимался, возможно, по-разному. Начиная еще с древних времен, с былин и песен и заканчивая комедиями и одами, мы можем проследить определенную центральную фигуру, предмет описания – человека. Таким образом, точно можно сказать, каким бы ни был человек, великим или простым – его действия всегда найдут отклик в литературе, а позже и в сердцах многих людей.

Внимание!

Если вам нужна помощь с академической работой, то рекомендуем обратиться к профессионалам. Более 70 000 экспертов готовы помочь вам прямо сейчас.

Расчет стоимости Гарантии Отзывы

Влияние древнерусской литературы на современность

С уверенностью можно сказать, что русская литература является одной из самых старых.

Началом великой русской литературы называют вторую половину десятого века. С того времени, более семисот лет происходило развитие древнерусской литературы. В этом сочинении постараемся рассмотреть влияние древней русской литературы на современность.

В чем заключается значение древней русской литературы для современности.

С самого начала следует заметить, что значение древнерусской литературы в большей степени состоит из того, что она позволяет нам понять многие достижения русской литературы в целом. Прежде, чем прочувствовать и понять многие художественные произведения, следует знать, каким образом они создавались и кто были их авторы. Помимо того мы сможем понять литературу только тогда, когда сможем узнать, при каких обстоятельствах она создавалась и принимала участие в жизни целого народа.

Литература в истории.

Древнерусская литература также является и частью истории народа. Здесь никогда не было вымышленных персонажей и событий. Её героями были только настоящие князья, цари, воины и многие другие. В основном описывались исторические события, такие как битвы и походы. На данном этапе можно понять моральные принципы, обычаи и нравы народа тех времён.

Примечательно то, что многие историки воспроизводят хронологию событий, благодаря данным, содержащимся в древнерусской литературе.

Влияние древнерусской литературы на развитие государства.

История развития Руси очень сильно связана с литературой тех времён. Многие авторы, создавая свои произведения, взывали к патриотическим чувствам народа и возрождению обычаев. Древнерусская литература воспитала у многих людей любовь к отчизне, русским обрядам и традициям.

На примерах героев тех времён мы учимся быть смелыми, храбрыми, честными и справедливыми к окружающим.

В заключение нужно сказать, что изучая древнерусскую литературу, памятники древности мы становимся ближе к пониманию современных писателей, которые заключали в основу своих произведений идеи опыт и красноречие тех лет.

Сочинение » Древнерусская литература » Влияние древнерусской литературы на современность

История любого народа изучается в основном по летописям, рукописным и печатным источникам, оставленным далекими предками. Только таким образом можно узнать о тех событиях, которые происходили много веков назад.

Для русского человека бесценным историческим и духовным наследием являются уникальные шедевры древнерусской литературы, пришедшие к нам еще с XI — XII веков. Все эти произведения пронизаны духом патриотизма и любви к родной земле.

В таком эпическом творении, как «Слово о полку Игореве» описывается героический поход славного князя новгород-северского Игоря Святославича против половцев, который он предпринял в далеком 1185 году.

Этот шедевр по праву относится к величайшим памятникам литературы Древней Руси. Благодаря ему мы узнаем о жизни и быте наших великих предков, их стремлениях и чаяниях. Произведение имеет и колоссальную историческую ценность, так как подробно описывает одно из самых значимых событий того времени.

Немаловажную роль в древней русской литературе занимает религия. Так до наших дней сохранилась уникальная книга «Повесть о Петре и Февронии Муромских», которая повествует о жизни русских святых. В этой повести, написанной писателем Ермолаем-Еразмом в середине XVI на основе муромских устных преданий, чудесным образом переплетаются русский фольклор с древней историей.

Еще один памятник древнерусской литературы «Поучение Владимира Мономаха», созданный в XII веке великим киевским князем Владимиром Мономахом, называют первой светской проповедью, в которой впервые поднимаются нравственные и этические вопросы.

Безусловно, древнерусская литература имеют для современного читателя бесценное значение, поскольку несет в себе глубокую нравственную силу. Благодаря этим источникам мы узнаем о самых лучших чертах наших далеких предков – о их героизме, доблести, беззаветной любви к своей Отчизне и родному дому.

Мы знакомимся с их бытом и укладом жизни. Древнерусская литература – это наша история, которую мы должны знать, чтить и помнить.

Сочинение » Древнерусская литература » Сочинение на тему «Значение древнерусской литературы для современного читателя»

Внимание, только СЕГОДНЯ!

«
»

Элементы вымысла и сатиры

Конечно, древнерусская литература не была неизменной на протяжении всех семи веков. Мы видели, что со временем она становилась более светской, усиливались элементы вымысла, все чаще в литературу, особенно в XVI—XVII веках, проникали сатирические мотивы. Таковы, например, «Повесть о Горе-Злочастии«, показывающая, до каких бед может довести человека ослушание, желание «жити, как ему любо», а не как учат старшие, и «Повесть о Ерше Ершовиче«, высмеивающая так называемый «воеводский суд» в традициях народной сказки.

Но в целом можно говорить о литературе Древней Руси как о едином явлении, со своими сквозными, прошедшими через 700 лет идеями и мотивами, со своими общими эстетическими принципами, с устойчивой системой жанров.

Источник: В мире литературы. 10 кл. / А.Г. Кутузов, А.К. Киселев и др. М.: Дрофа, 2006

Объединяющие жанры

К объединяющим жанрам древнерусской литературы относятся:

летопись – повествование о событиях исторической важности, расположенных в хронологической последовательности;
хронограф – описание времени 15-16 вв.;
четьи-минеи – собрание произведений о святых людях;
патерик – описание жизни святых отцов.

Первичные жанры выступают в составе объединяющих жанров.

Часто в одной книге были собраны произведения разных жанров.

Летопись, являющаяся одним из самых древних жанров, играла огромную роль в древнерусской литературе и в Древней Руси в целом. Говоря кратко, летопись была не только свидетельством об исторических событиях прошлого, но и политическим и юридическим документом.

Конспект урока на тему «Русские летописи. «Повесть временных лет»»

Конспект урока по литературе для 7 класса по теме «Русские летописи. «Повесть временных лет»»

Тип урока: урок открытия новых знаний.
Цель: дать понятие о древнерусской литературе, подчеркнуть широкий охват ею русской жизни; ознакомить с особенностями поучения как жанра литературы, способствовать осмысленному пониманию «Поучения» Владимира Мономаха, показать его актуальность в наши дни; формировать навыки выразительного чтения текста.
Планируемые результаты:

Предметные: познакомятся с понятиями «летопись», «житие».

Метапредметные:

—познавательные: ориентироваться в учебном материале; отвечать на вопросы учителя; находить нужную информацию в различных источниках;

—регулятивные: овладевать способностями понимать учебные задачи урока, оценивать свои достижения.;

-коммуникативные: владеть навыками конструктивного взаимодействия со сверстниками.

Личностные: понимать определяющую роль литературы в развитии интеллектуальных, творческих способностей и моральных качеств личности.

Методические приемы: аналитическая беседа, выразительное чтение, самостоятельная работа.

Оборудование: учебник, раздаточный материал, карточки

Ход урока

I. Оргмомент.

II. Проверка домашнего задания.

1.Самостоятельная работа (по карточкам)

Карточка 1

1)Что такое пословица? Поговорка?

2)Какая связь между этими фольклорными жанрами указана в пословице?

Поговорка-цветочек, пословица-ягодка

Карточка 2

1)Что такое пословица?

2) Объясните прямой и переносный смысл пословицы, определите, как она построена

Под лежачий камень вода не течет

Карточка 3

1)Что такое поговорка?

2)Объясните смысл пословицы. Укажите, как она построена.

На чужой стороне и весна не красна.

Карточка 4

1)Что такое пословица?

2) Объясните, как построена данная пословица. Какие особенности вы можете отметить?

На смелого собака лает, а труса кусает.

2. Игра-соревнование (между рядами)

-Давайте проверим, кто знает больше пословиц, в которых прославляется учение, знание, книга

III. Постановка целей и задач урока. Мотивация учебной деятельности
-Долгие годы из уст в уста передавались поколениям сказки, былины, пословицы и поговорки. Устное народное творчество было пространством, из которого люди черпали опыт праотцов. В это время люди не знали, что такое книга.
Вопросы:
— Как вы думаете можно ли назвать появление письменности значимым событием для людей? Почему?
— Могло бы нынешнее поколение обойтись без книг? Почему?

— Зачем мы обращаемся к литературе далекого прошлого? Что она дает современному читателю? ( Прежде всего, конечно, культурный человек должен знать свою историю. Знакомство с историей учит человека ценить то прекрасное, что создал народ. Видя, каким трудом, борьбой и подвигами строили многие поколения здание нашей культуры, мы обретаем «самостоянье человека» (А. С. Пушкин), осознаем себя звеном в цепи поколений.)

— А что дает чтение летописи? (Читая летопись, мы слышим живой голос далеких предков. Произведения прошлого как бы разрушают преграды между эпохами. Попытаемся и мы почувствовать сопричастность к истории. )

-Запишите тему урока «Русские летописи. «Повесть временных лет»».

-Давайте подумаем, каких целей мы должны достичь сегодня на уроке?

IV. Изучение нового материала.

1. Работа со статьей учебника (стр.69-70).

Беседа по вопросам.

-Что называли летописями?

-Расскажите кратко о том, как в древности трудились над рукописной книгой.

-Что послужило причиной создания «Повести временных лет»?

-Какие жанры литературы включены в «Повесть временных лет»?

2.Слово учителя.

-Объединение летописных сводов было осуществлено киево-печорским монахом Нестором, создателем крупнейшей летописи -«Повесть временных лет».

Потребности развивающегося государственного самосознания ставили перед летописью проблемы, которые Нестор обозначил в заглавии: « …Откуда есть пошла Русская земля, кто в Киеве нача первее княжити и откуда Русская земля стала есть».

Летопись была насыщена эпическими преданиями, тесно связанными с отечественной исторической действительностью. Для стиля летописания характерна прямая речь героев, а нередко и живой диалог.

Главной темой летописания была тема Русской земли, ее единства и могущества. Летописцы тщательно собирали материалы, относящиеся к этой теме. В завещании Ярослава, прозванного Мудрым, к сыновьям читаем: «И будете мирно живуще. Аще ли будете ненавидно живуще, в распрях (…), то погибнете сами, и погубите землю отецъ своих и дед своих, юже налезоша трудом своим великим» (1054).

За мудрость Ярослава летописец произносит хвалебное слово князю.

3.Работа со статьей учебника (стр.71). «Из похвалы князю Ярославу и книгам»

Беседа по вопросам.

1.Каков язык сказания?

2.Какова основная мысль текста?

Работа с фрагментом из «Повести временных лет» о пользе книг на древнерусском языке (раздаточный материал).
Задание. Переведите данный фрагмент на современный русский язык.
«Велика бо бываеть польза от ученья книжного: книгами бо кажеми и учими семы пути к покаянию, мудрость бо обретаем и въздержанье от словес книжных. Се бо рекы, напаяюще вселенную, се суть исходящее мудрости; книгам бо есть неищетная глубина».
Возможный перевод: Велика бывает польза от книжного учения: потому что книги наставляют и учат покаянию, мы получаем мудрость и сдержанность от книжных слов. Ведь это реки, напояющие Вселенную, это источники мудрости; ведь в книгах заключена неизмеримая глубина.

Беседа по вопросам.

1.Почему в отрывке о пользе учения книжного говорится, что «книгами наставляемы и поучаемы на путь покаянья»?
2. В чем заключается «неизмеримая глубина» книг?

4. Слово учителя.

Одним из жанров, который встречался в «Повести временных лет» было поучение. Как вы думаете, от какого слова возникло название жанра? (Поучение – поучать).
Запись в тетрадь определения термина.
Рассказ ученика о князе Владимире Мономахе

5. Чтение фрагмента «Поучения» Владимира Мономаха по цепочке (стр.72-73)

Беседа по вопросам

1.Для чего Владимир Мономах написал «Поучение»?
2.Как вы понимаете слова «примите грамотку в сердце»?

3.В чем смысл поучений Владимира Мономаха и какие из них кажутся вам необходимыми сегодня?

4. Как вы думаете, почему Владимир дважды повторяет наказ, связанный с трудолюбием? (Князь считает трудолюбие одной из основных ценностей. Только трудолюбивы й человек готов нести ответственность за свою жизнь, стремиться к саморазвитию и самовоспитанию. Именно поэтому в тексте несколько раз звучит призыв «не ленитесь!».)

5 Князь считает, что пьянство губит тело, а ложь — душу. Как вы думаете, почему?

6. Послушайте выдержки из текста: «Гордости не имейте в сердце и в уме: смертны все, сегодня живы, а завтра в гробу; всё, что мы имеет, дано нам на малое время» и ответьте на вопросы:
— Как вы думаете, князь говорит о гордости или гордыне? Почему?

— Что же такое гордость? Чем она отличается от гордыни? (гордость – это чувство собственного достоинства, самоуважения).

7.Как вы понимаете «не давайте отрокам причинять вред ни своим, ни чужим, ни селам, ни посевам, «напойте и накормите просящего», «убогих не забывайте»? ( В данных фразах прослеживается милосердное отношение князя к людям)

6. Слово учителя.

— В тексте «Поучения» Владимира Мономаха ярко прослеживаются ценности, которые присущи не только самому князю, но и всему поколению тех лет. Отталкиваясь от этих ценностей, в основе которых лежат сопряженные нравственные понятия (т.е. понятия с противоположным смыслом, например, ложь-правда), князь выдвигает ряд нравственных принципов, правил, на которые должны опираться будущие поколения.

— Опираясь на изменения в современном мире, на вашу личную иерархию ценностей, составьте небольшое поучение будущим поколениям.
Чтение получившихся вариантов поучения.
5.Итоги уроков. Рефлексия деятельности.
-Как вы думаете, достигли мы целей, которые ставили перед собой?

— Получили ли вы какие-либо полезные наставления от князя Владимира? Какое из наставлений вы бы сделали своим девизом?
6. Домашнее задание .
Прочитайте «Повесть о Петре и Февронии Муромских». Подумайте над вопросом: «Какой теме она посвящена?».

Приложение 1

Карточки для самостоятельной работы

Карточка 1

1)Что такое пословица? Поговорка?

2)Какая связь между этими фольклорными жанрами указана в пословице?

Поговорка-цветочек, пословица-ягодка

Карточка 2

1)Что такое пословица?

2)Объясните прямой и переносный смысл пословицы, определите, как она построена

Под лежачий камень вода не течет

Карточка 3

1)Что такое поговорка?

2)Объясните смысл пословицы. Укажите, как она построена.

На чужой стороне и весна не красна.

Карточка 4

1) Что такое пословица?

2) Объясните, как построена данная пословица. Какие особенности вы можете отметить?

На смелого собака лает, а труса кусает.

Раздаточный материал

Задание. Переведите данный фрагмент на современный русский язык.
«Велика бо бываеть польза от ученья книжного: книгами бо кажеми и учими семы пути к покаянию, мудрость бо обретаем и въздержанье от словес книжных. Се бо рекы, напаяюще вселенную, се суть исходящее мудрости; книгам бо есть неищетная глубина».

Задание. Переведите данный фрагмент на современный русский язык.
«Велика бо бываеть польза от ученья книжного: книгами бо кажеми и учими семы пути к покаянию, мудрость бо обретаем и въздержанье от словес книжных. Се бо рекы, напаяюще вселенную, се суть исходящее мудрости; книгам бо есть неищетная глубина».

Вопросы и ответы к «Повести временных лет» 📕

Что представлял собой жанр летописи в древнерусской литературе?

Жанр летописи — вид повествовательной литературы в России XI-XVII веков. Это были погодные записи или сборник различных произведений как общерусских, так и местных. Слово лето определяло следование записей. Записав события одного года, летописец обозначал этот год и переходил к следующему.

Так в руках потомков оказывалась последовательная картина событий жизни. «Повесть временных лет» — общерусская летопись.

Как создавалась летопись?

Монах-летописец записывал

день за днем важнейшие события, обозначая, когда они свершились. Так в монастырских кельях оставляла след история с ее бедами и радостями.

Безымянные летописцы помогают нам представить прошлое: в летописи включены и жизнеописания святых, и тексты договоров, и поучения. Летописный свод превращался в своеобразный учебник мудрости.

Особое место в русских летописях занимает «Повесть временных лет», созданная в 10-е годы XII века монахом Киево-Печерского монастыря Нестором.

О чем рассказывает «Повесть временных лет»?

Нестор так определил свои задачи: «…откуда пошла Русская земля, кто

в Киеве стал первым княжить, и как возникла Русская земля». В «Повести…» основная тема — тема Родины. Именно она диктует летописцу оценку событий: утверждается необходимость согласия между князьями, осуждаются распри между ними, звучит призыв к единению в борьбе с внешними врагами. События истории следуют друг за другом.

История княжения всех властителей содержит и описание событий, и оценку их поступков.

Перескажите отрывок из летописи от лица князя Олега.

В учебнике-хрестоматии есть рассказ о смерти князя Олега от своего коня. Пересказать его целиком от лица князя нельзя, но до того места, где он погибает от укуса змеи — можно.

«Я долгие годы жил в мире со своими соседями, и долгие годы любимый конь носил меня по дорогам моей Родины. Но однажды волхвы предсказали мне смерть от этого коня, и я решил с ним расстаться. Я сожалел, что больше никогда не сяду на него и даже не увижу его больше. Когда после долгого похода я вернулся домой и узнал, что конь мой давно умер, то посмеялся над словами кудесника.

Затем я решил увидеть кости коня». На этом можно закончить свой рассказ, поскольку от лица Олега его дальше продолжать нельзя — мы знаем, что князь погиб от укуса змеи, которая выползла из черепа его коня.

Что может привлечь современного читателя в летописном повествовании?

Летопись привлекает читателей совершенством своей формы, которая доносит до нас манеру повествования далекой эпохи, но еще в большей степени тем, что сообщает нам о событиях далекого времени, о людях и их поступках.

Чудеса в древнерусском воинском повествовании Текст научной статьи по специальности «Языкознание и литературоведение»

УДК 8РФ

Н.В. Трофимова

ЧУДЕСА В ДРЕВНЕРУССКОМ ВОИНСКОМ ПОВЕСТВОВАНИИ

Статья посвящена проблеме функционирования малоизученного символического жанра чуда в воинских повестях Древней Руси ХП-ХУП веков. Прослежены основные формы и тематические типы чудес и их взаимодействие с другими символическими жанрообразованиями в позднем воинском повествовании.

видение, воинская повесть, жанр, знамение, мотив, чудо.

В составе древнерусских текстов встречаются устойчивые элементы, которым средневековые авторы иногда давали названия видений, чудес, знамений, а в других случаях, не называя их, просто включали в произведения. В современной науке нет строгих терминологических определений этих литературных форм, за исключением жанра видений, охарактеризованного в работах Н.И. Прокофьева ‘. Поэтике жанра знамений в составе летописей посвятил главу своей монографии А.А. Пауткин 2. Чудеса, главным образом в рамках житий, стали предметом исследования в последние десятилетия. Самая основательная работа об особенностях этого жанра в житиях — кандидатская диссертация И.В. Стародумова «Жанровая специфика повествований о посмертных чудесах святых подвижников в составе древнерусской агиографии» 3. На материале преимущественно житий ХУ-ХУ1 веков автор насчитывает 14 жанрово-тематических разновидностей чудес, в том числе тип чудес-видений, где мотив явления святого играет сюжетообразующую роль. Таким образом, видение рассматривается как один из видов жанра чуда. Эта же мысль вскользь упомянута в работе Е.А. Рыжовой, которая в рассматриваемых ею житиях считает «описание видений частным случаем описания

1 См.: Прокофьев Н.И. 1)»Видения» крестьянской войны и польско-шведской интервенции начала XVII в. (из истории жанров литературы русского средневековья) : дис. … канд. филол. наук. М., 1949. 320 с. ; 2) «Видение» как жанр в древнерусской литературе // Вопросы стиля художественной литературы : учен. зап. МГПИ им. В.И. Ленина. М., 1964. Т. 231. С. 35-56 ; 3) Символико-аллегорическая образность в литературе начала XVII века // Вопросы русской литературы : учен. зап. МГПИ им. В.И. Ленина. М., 1966. Т. 248. С. 29-44 ; 4) Образ повествователя в жанре «видений» литературы Древней Руси // Очерки по истории русской литературы : учен. зап. МГПИ им. В.И. Ленина. М., 1967. Т. 256. Ч. 1. С. 36-53.

2 Пауткин А.А. Беседы с летописцем: поэтика раннего русского летописания. М. : Изд-во Моск. ун-та. 2002. С. 107-124.

3 Стародумов И.В. Жанровая специфика повествований о посмертных чудесах святых подвижников в составе древнерусской агиографии : автореф. дис. . канд. филол. наук. Омск, 2009.

чудес вообще» 4 Такой подход должен быть проверен на репрезентативном материале различных произведений.

Чтобы конкретно вычленить предмет данной работы, дадим рабочие определения символических жанров.

Видение — это жанр, объект которого — явление реальным людям божественных сил, пророчествующих о будущем, призывающих к определенным действиям или своим появлением предвещающих дальнейшие события.

Знамение — рассказ о необычных явлениях природы, связанных с проявлением Божьей воли и предвещающих последующий ход событий.

Чудо — повествование о неожиданном, часто сверхъестественном событии, происходящем по воле Бога и разрешающем какие-то земные проблемы.

Чудеса в воинских повестях не были таким обязательным элементом, как в житиях, поэтому появлялись достаточно редко. К самой ранней тематической группе относятся чудеса защиты городов и помощи в битвах. Первый тип их можно условно назвать «видимыми». В «Повести временных лет» череда их начинается с рассказа о походе на Царьград киевских князей Аскольда и Дира (под 866 годом). В момент осады русью города цесарь и патриарх Фотий всю ночь молятся во Влахернской церкви и, выйдя из храма, опускают ризу Пресвятой Богородицы в море. На тихом море начинается буря, которая прибивает корабли киевских князей к берегу и дает возможность грекам перебить большую часть войска. Никакого толкования этому эпизоду летописец не дает, хотя для него очевидно, что в нем проявляется торжество христиан над язычниками. Чудо защиты христианского города святым покровом Богородицы начинает в воинском повествовании целую цепь чудес, совершающихся по молитве к Матери Божьей и от богородичных святынь.

В повести о походе русских князей против половцев (под 1103 годом) автор подробно рассказывает о молитве всех воинов перед выступлением: «Рустии же князи и вои моляху Бога и причистии его Матери овом кутьею, овъ же милостынею къ убогымъ, ови же манастыремъ трЪбованья и сице молящимъся» 5. Чудо, явленное по этой молитве, происходит во время битвы и подробно описывается летописцем: «И велики Богъ вложив жалость велику у ПоловцЪ, и страхъ нападе на ня и трепетъ от лица Русьскыхъ вои и дрЪмаху самЪ, и конемъ ихъ не бяше спЪха у ногахъ» 6. Подробное описание состояния половецких воинов мотивирует исход битвы и являет собой зримое проявление Божьей милости к русским. Рассказав о бегстве половцев, автор делает вывод, подчеркивая значение чуда: «И великое спасенье створи Богъ въ тъ дьнь благовЪрнымъ княземъ Русь-скымъ и всимъ хрестьяномъ, а на врагы нашЪ дасть побЪду велику» 7. Схема повествования о чуде: молитва — описание чуда — вывод.

4 Рыжова Е.А. Жанр видений в севернорусской агиографии // Русская агиография. Исследования. Публикации. Полемика. СПб. : Дмитрий Буланин, 2005. С. 163.

5 Здесь и далее текст цитируется по изданию: Ипатьевская летопись // Полное собрание русских летописей. М. : Языки русской культуры, 1998. Т. 2. С. 254.

6 Ипатьевская летопись. С. 254.

7 Там же.

Еще более наглядно проявляется чудо в повести о Шаруканском походе 1111 года. Перед началом военных действий князья и воины произносят молитвы, с помощью Божьей побеждают в первой битве половцев, а во втором бою происходит чудо: у половцев «главы летяху невидимо стинаемы на землю» 8. Зрительный образ этого чуда разъясняется после сражения в рассказе пленных половцев, которые отвечают на вопрос победивших, почему они так быстро побежали с поля боя: «Како можемъ битися с вами, а друзии Ъздяху верху васъ въ оружьи свЪтлЪ и страшни, иже помагаху вамъ» 9. Это чудо служит поводом для появления обширного дидактического отступления, с примерами из Священной истории об ангелах как посланниках Бога, творящих Его волю.

Подобные чудеса можно встретить и в поздней повести — в «Сказании» Авраамия Палицына. Во время одной из битв «мнози от литовских людей видЪша двою старцовъ мещущихъ на них плиты и единемъ вержением многих поражающе, камение же из нЪдръ емлюще, и не бЪ числа метанию их. От поляков же выходцы о сем возвЪстиша в дому чюдотворца» 10. В бою осажденные одержали победу, принеся гибель множеству врагов, которые побежали, «гонимы гнЪвомъ божиим». Таким образом, «видимый» тип содержит изображение чуда как определенного процесса и иногда непосредственного действия небесных сил.

В ранних летописных повестях появляются и чудеса предупреждения от икон, призывающие к покаянию и предвещающие в случае его отсутствия беду. Под 1173 годом в Ипатьевской и под 1169 годом в Лаврентьевской летописях рассказывается о чуде, произошедшем задолго до описываемых событий, но объясняющем результаты похода войска, посланного Андреем Боголюбским на Новгород. Воины разорили окрестности города, но не взяли его благодаря заступничеству Богородицы, три иконы которой в трех новгородских церквах плакали за три года до этого. Чудо автор истолковывает следующим образом: «…видЪвши бо Мати Божия пагубу хотящюю быти надъ Новымъгородомъ и надъ его волостью, моляшеть бо сына своего со слезами абы ихъ отинудь не искоренилъ, якоже преже Содома и Гоморра, но яко Ниневьгитяны помилова якоже и бысть видомо» 11. Чудо появляется в конце повести о походе суздальских войск на Новгород, при этом намеренно нарушена хронология. Повествование дается развернуто: сначала рассказывается о времени и месте, где произошло событие, затем кратко сообщается о самом чуде, а потом автор рассуждает о причинах его, используя ретроспективную историческую аналогию и библейские цитаты.

8 Там же. С. 267-268.

9 Там же. С. 268.

10 Сказание Авраамия Палицына об осаде Троице-Сергиева монастыря / подгот. текста Е.И. Ванеевой, пер. и коммент. Г.М. Прохорова // Памятники литературы Древней Руси. Конец XVI — начало XVII века. М. : Художественная литература, 1987. С. 162-280, 218.

11 Сказание Авраамия Палицына об осаде Троице-Сергиева монастыря. С. 561.

Возможность нарушения хронологии при размещении в тексте чудес свидетельствует о самостоятельности «видимых» чудес, которые представляют собой вставные жанрообразования.

В конце повести о нашествии Едигея по Московскому летописному своду книжник также помещает фрагмент, рассказывающий о чудесах от икон, по которым «неци отъ книжник» предсказали еще до нашествия беду Руси: «Во мно-гых же местех от святых иконъ миро исхожаше, а от иных и кровь идяше на показание нам грешным, преже бо казненья бывают знамения и прещенья, да аще не покаемся, тогда по томъ казнь божья приходит на ны за наша прегрешениа» 12. Перенесение в конец повести событий, которые должны быть помещены вначале, имело определенный смысл. Оно позволило автору использовать их в назидательных целях: летописец пояснил, что, если люди не покаются в грехах после явления чудес предупреждения, то Бог казнит их за прегрешения. Таким наказанием было, по мнению летописца, нашествие Едигея.

Аналогичное чудесам в летописных повестях явление зафиксировано в «Повести об Азовском осадном сидении донских казаков». В конце повести, наряду с рассказом о видениях, автор сообщает: «Атаманы многие же видели от образа Ивана Предотечи течаху от очей ево слезы многия по вся приступы. А первой день, приступное во время, видехъ лампаду полну слезъ отъ ево образа» 13. Слезы от иконы знаменовали в данном случае заступничество небесного покровителя казаков за них перед Богом.

Второй тип чудес условно можно обозначить как «невидимые». Эти чудеса представляют собой объяснение исхода военных событий, но сами зримо, ходом событий не представлены. Так, под 1022 годом в «Повести временных лет» в рассказе о поединке Мстислава с Редедей повествуется о том, как по молитве к Богородице Мстислава, изнемогающего в борьбе с противником, ему дается сила, позволяющая победить врага. В этом отрывке есть молитва, итог совершившегося чуда, но отсутствует толкование событий, вывод, нравоучение.

В Лаврентьевской летописи под 1164 годом находим рассказ о чуде иконы Пресвятой Богородицы во время похода Андрея Боголюбского на волжских булгар. После первого удачного боя Андрей с братом, сыном и муромским князем Юрием приехали в пешее войско, которое стояло на поле боя с иконой Богоматери Владимирской, молились ей «с радостью великою и со слезами, хвалы и пЪсни въздавающе еи»14. Последовавшее за этим взятие войском Андрея города Бряхимова летописец прямо называет новым чудом от иконы, которую затем Андрей поставил в златоверхой церкви во Владимире, где она и стоит «до сего дне».

12 Московский летописный свод конца XV века // Русские летописи. Рязань : Узорочье, 2000. С. 326.

13 Повесть об Азовском осадном сидении донских казаков / подгот. текста Н.В. Понырко, коммент. О.В. Творогова // Памятники литературы Древней Руси. XVII век. М. : Художественная литература, 1988. Кн. 1. С. 139-154.

14 Лаврентьевская летопись // Полное собрание русских летописей. М. : Языки русской культуры, 1997. Т. 1. С. 353.

Сообщением о будущем чуде начинается рассказ Ипатьевской летописи под 1172 годом о походе Глеба Юрьевича против половцев: «В тоже лЪто чюдо створи Богъ и Святая Богородица церковь Десятинная в КыевЪ юже бЪ создалъ ВолодимЪръ иже крестилдъ землю и далъ бЪ десятину церкви тои по всеи Руськои земли. Створи же та Мати Божия чюдо паче нашея надежа» 15. Далее следует подробное повествование о сложных отношениях Глеба с половцами и военных действиях, которые по указанию Глеба вел Михалко против врагов, захвативших земли Десятинной церкви. Как чудо, автор представляет победу войска Михалки, у которого было в десять раз меньше воинов, чем у половцев. А в конце вновь подчеркивает, что совершилось это чудо с помощью Креста Честного и «СвятЪи Матери Божии Богородици великоЪ ДесятиньнЪи», и при этом добавляет: «.да аще Богъ не дасть въ обиду чьловЪка проста, егда на-чьнутъ его обидити, аже онъ своеЪ Матери дому» 16. Завершается рассказ сообщением о возвращении плененных половцами людей, которые «прославиша Бога и Святую Богородицю, скорую помощьницю роду крестьанскому» 17.

В приведенных фрагментах из «Повести временных лет», южнорусского и владимирского летописания сам благополучный для русских князей исход событий толкуется как чудесный, хотя нет определенного эпизода, представляющего собой собственно чудо. В то же время появление чудесного в ходе событий предваряется в структуре повестей либо молитвой персонажей, либо прямым сообщением автора о том, что чудо должно произойти. Толкование событий как чудесных в конце повести в таких случаях не было обязательным.

В более поздних летописных повестях разъяснение хода событий как результата чуда соседствует с прагматическим их толкованием, а иногда может совсем отсутствовать. В повести о нашествии Едигея по Московскому летописному своду уход татарского войска от Москвы 20 декабря, в день памяти Святителя Петра, летописец, с одной стороны, объясняет реальной причиной — Едигей был отозван царем Булатом в Орду в связи со вспыхнувшим мятежом, а с другой стороны, защиту города святым Петром толкует как чудо. При этом он сравнивает святителя с Дмитрием Солунским, многократно избавлявшим свой город от нашествия сарацин.

В Рогожском летописце то же событие толкуется как чудо защиты Москвы, явленное по молитве жителей города к Богу и Богородице: «Благыи же убо ЧеловЪколюбець, иже не до конца прогнЪваяися, видЪ печаль людии своихъ и покааниа слезы, въскорЪ утЪшаеть ихъ, помянувъ милость стаду своему, ве-личаваго и гордаго ЕдегЪя Агарянина въскорЪ устраши, наложи на Измаильтя-нина страхъ высокыя и страшныя рукы Своея, иже на много врЪмя гордяшеся быти въ православнЪи земли и зимовати обЪщашеся, се въ единъ часъ възмояся Агарянинъ, нача мястися, ни единаго дни не може премедлити» 18. Едигей сам

15 Там же. С. 554-555.

16 Там же. С. 559.

17 Там же.

18 Рогожский летописец // Полное собрание русских летописей. М. : Языки русской культуры, 2000. Т. 15. С. 184.

просит мира и уходит от Москвы. По этому поводу автор разъясняет, что приход врагов посылается за грехи, но Бог «милости же своея не отведе до конца» 19.

В Московском своде в маленькой повести 1428 года о приходе Витовта к Порхову эпизод, представляющий собой чудо, совсем не толкуется летописцами. Главным героем, хотя и отрицательным, стал пушкарь «немчин» Николай, похваставшийся своим искусством и обещавший разрушить церковь Святого Николая в городе. Он отчасти выполнил свое обещание, ставшее гибельным для него самого и литовских воинов, поскольку обломки крепостной стены и церкви обрушились на войско, стоящее у города, и уничтожили самого пушкаря. Результат выстрела, пробившего церковные стены, но не причинившего вреда священнику, служившему литургию, не толкуется автором как чудо, хотя по сути является чудом защиты.

Подобные чудеса появлялись и в поздних исторических повествованиях, использовавших воинскую традицию. Например, чудо в «Казанской истории» упомянуто в главе «О посланных черноризцех изо обители живоначалныя Троицы Сергиева монастыря» 20. В ней рассказывается о приходе к Ивану IV, осадившему Казань, двух иноков Троицкого монастыря, которые принесли икону, изображающую Троицу и видение Богоматери Сергию. Царь произнес молитвы к Богу и Богоматери перед иконой. «И от того дне, во нь же икона прииде, вся благочестивому царю от Господа радость и побЪда даровашеся. И нача недоста-вати во градЪ пушечнаго зелия до толика, яко ни единою стрелити, и прискорб-ни бывше казанцы до смерти» 21. Чудесный поворот событий продолжается и в следующей главе, где говорится о неожиданном приходе к царю фрягов-мастеров, вызвавшихся сделать подкопы под стены Казани, которые в конечном итоге решили судьбу битвы за город. Так все благоприятные события, позволившие взять Казань, рассматриваются как чудеса.

Приведенные случаи рассказов о чудесных явлениях включены в традиционную структуру воинских повестей в качестве поясняющих мотивов, но не самостоятельных жанровых образований.

В начале XVII века в «Сказании» Авраамия Палицына обнаруживаются случаи слияния символических жанров и использования не свойственных ранее воинскому повествованию форм чудес.

Видимое чудо помогает защитникам Троице-Сергиева монастыря незаметно для врагов подготовиться к вылазке: произнеся молитву, они выходят за потайные ворота монастыря и укрываются во рву: «И егда начаша из града вы-ходити за три часа до свЪта, и абие наидоша облацы темныя, и омрачися небо нелЪпо, и бысть тма, яко ни человЪка видЪти. Таково господь Богъ тогда и время устрои своими неизреченными судбами. Людие же вышедше из града и ополчишася. И абие буря велика воста и прогна мрак и темныя облаки и очи-

19 Там же. С. 185.

20 Казанская история // Памятники литературы Древней Руси. Середина XVI века. М. : Художественная литература, 1985. С. 494.

21 Там же. С. 494.

сти воздух, и бысть свЪтло» 22. Природные образы, появляющиеся в этом фрагменте, напоминают знамения, но функция их — функция чудес помощи.

В отдельную главу выделено не истолкованное в произведении чудо «О не-вЪдомЪмъ пЪнии въ церкви Успениа Пресвятыа Богородица». Ночью один из монастырских стражей услышал пение в церкви, разбудил других, все они не могли понять, кто поет. Когда некоторые из них подошли к дверям, пение затихло, а затем, когда отошли, стоявшие вдали сказали, что оно не прекращалось. «И ужас многих обият о семъ» 23. Это чудо знаменовало поддержку небесных сил осажденным. Литературный источник этого чуда, возможно, надо искать в «Житии Феодосия Печерского», в эпизоде прихода к монастырю разбойников, которые всю ночь слышали ангельское пение в Печерской церкви и не осмелились войти в нее 24

В главе «О освящении храма Николы Чудотворца и о облегчении мора и болЪзней» 25 рассказывается о чудесах исцеления, произошедших после освящения церкви в монастыре. Чудеса исцеления — обязательный элемент житий, в воинском повествовании до этого времени не встречавшийся.

В главе «О явлении Никона чюдотворца» 26 последовательно объединены видение и чудо. Никон является пономарю Илинарху, говоря о том, что снег, который выпадет ночью, будет исцелять людей. Затем происходит чудо исцеления: все поверившие видению и натершиеся снегом выздоравливают.

Таким образом, чудеса в воинском повествовании представляют собой не смешивающееся с видениями и знамениями явление. Они существуют в двух основных формах: как объясняющие ход событий мотивы и как самостоятельные жанрообразования. В первом случае чудесные элементы не выделяются в самостоятельные фрагменты, во втором случае они приобретают сюжетность и изобразительные черты. Структурная схема таких житий включает в себя, как правило, молитву, описание чуда и толкование его автором.

По смыслу чудеса можно разделить на чудеса защиты города, помощи в битве и предупреждения. В начале XVII века, когда начинается процесс влияния на воинское повествование житий, чудеса агиографического типа проникают в произведения о военных событиях и соединяются с другими символическими жанрами, что отвечает общей тенденции к жанровому синтезу в XУI-XVII веках.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Пауткин, А.А. Беседы с летописцем: поэтика раннего русского летописания [Текст]. — М. : Изд-во Моск. ун-та. 2002. — 286 с.

2. Прокофьев, Н.И. «Видение» как жанр в древнерусской литературе [Текст] // Вопросы стиля художественной литературы : учен. зап. / МГПИ им. В.И. Ленина. — М., 1964. — Т. 231. — С. 35-56.

22 Сказание Авраамия Палицына об осаде Троице-Сергиева монастыря. С. 204.

23 Там же. С. 238.

24 Житие Феодосия Печерского // Памятники литературы Древней Руси. XI — начало XII века. М. : Художественная литература, 1978. С. 352—354.

25 Там же. С. 246.

26 Там же. С. 238.

3. Прокофьев, Н.И. «Видения» крестьянской войны и польско-шведской интервенции начала XVII в. (из истории жанров литературы русского средневековья) [Текст] : дис. … канд. филол. наук. — М., 1949. — 320 с.

4. Прокофьев, Н.И. Символико-аллегорическая образность в литературе начала XVII века [Текст] // Вопросы русской литературы : учен. зап. / МГПИ им. В.И. Ленина. -М., 1966. — Т. 248. — С. 29-44.

5. Прокофьев, Н.И. Образ повествователя в жанре «видений» литературы Древней Руси [Текст] // Очерки по истории русской литературы: учен. зап. / МГПИ им. В.И. Ленина. — М., 1967. — Т. 256. — Ч. 1 — С. 36-53.

6. Рыжова, Е.А. Жанр видений в севернорусской агиографии [Текст] // Русская агиография. Исследования. Публикации. Полемика. — СПб. : Дмитрий Буланин, 2005. -С. 160-195.

7. Стародумов, И.В. Жанровая специфика повествований о посмертных чудесах святых подвижников в составе древнерусской агиографии [Текст] : автореф. … дис. канд. филол. наук. — Омск, 2009.

N.V. Trofimova THE MIRACLES IN THE MEDIEVAL RUSSIAN MILITARY NARRATION

The article deals with the functioning of the little-known symbolic genre — a miracle -in the military stories of medieval Russia XII-XVII centuries. Traced the basic shape and thematic types of miracles, and their interaction with other symbolic genre formations in the latest military narration.

vision, military narrative, genre, sign, motive, miracle.

✅ Повесть временных лет начала создаваться. Жанры, вошедшие в состав летописи «Повести временных лет

ПОВЕСТЬ ВРЕМЕННЫХ ЛЕТ ЛЕТОПИСЬ

ПОВЕСТЬ ВРЕМЕННЫХ ЛЕТ ЛЕТОПИСЬ – древнерусская летопись, созданная в 1110-х. Летописи – исторические сочинения, в которых события излагаются по так называемому погодичному принципу, объединены по годовым, или «погодичным», статьям (их также называют погодными записями). «Погодичные статьи», в которых объединялись сведения о событиях, произошедших в течение одного года, начинаются словами «В лето такое-то…» («лето» в древнерусском языке означает «год»). В этом отношении летописи, в том числе и Повесть временных лет, принципиально отличаются от известных в Древней Руси византийских хроник, из которых русские составители заимствовали многочисленные сведения из всемирной истории. В переводных византийских хрониках события были распределены не по годам, а по царствованиям императоров.

Самый ранний дошедший до нашего времени список Повести временных лет относится к 14 в. Он получил название Лаврентьевская летопись по имени переписчика, монаха Лаврентия, и был составлен в 1377. Другой древнейший список Повести временных лет сохранился в составе так называемой Ипатьевской летописи (сер. 15 в.).

Повесть временных лет – первая летопись, текст которой дошел до нас почти в первоначальном виде. Благодаря тщательному текстологическому анализу Повести временных лет исследователи обнаружили следы более ранних сочинений, вошедших в ее состав. Вероятно, древнейшие летописи были созданы в 11 в. Наибольшая признание получила гипотеза А.А.Шахматова (1864–1920), объясняющая возникновение и описывающая историю русского летописания 11– начала 12 в. Он прибегнул к сравнительному методу, сопоставив сохранившиеся летописи и выяснив их взаимосвязи. Согласно А.А.Шахматову, ок. 1037, но не позже 1044, был составлен Древнейший Киевский летописный свод, повествовавший о начале истории и о крещении Руси. Около 1073 в Киево-Печерском монастыре, вероятно, монахом Никоном был закончен первый Киево-Печерский летописный свод. В нем новые известия и сказания соединялись с текстом Древнейшего свода и с заимствованиями из Новгородской летописи середины 11 в. В 1093–1095 здесь же на основе свода Никона был составлен второй Киево-Печерский свод; его также принято называть Начальным. (Название объясняется тем, что первоначально именно этот летописный свод А.А.Шахматов счел самым ранним.) В нем осуждались неразумие и слабость нынешних князей, которым противопоставлялись прежние мудрые и могущественные правители Руси.

В 1110–1113 была завершена первая редакция (версия) Повести временных лет – пространного летописного свода, вобравшего многочисленные сведения по истории Руси: о войнах русских с Византийской империей, о призвании на Русь на княжение скандинавов Рюрика, Трувора и Синеуса, об истории Киево-Печерского монастыря, о княжеских преступлениях. Вероятный автор этой летописи – монах Киево-Печерского монастыря Нестор. В первоначальном виде эта редакция не сохранилась.

В первой редакции Повести временных лет были отражены политические интересы тогдашнего киевского князя Святополка Изяславича. В 1113 Святополк умер, и на киевский престол вступил князь Владимир Всеволодович Мономах. В 1116 монахом Сильвестром (в промономаховском духе) и в 1117–1118 неизвестным книжником из окружения князя Мстислава Владимировича (сына Владимира Мономаха) текст Повести временных лет был переработан. Так возникли вторая и третья редакции Повести временных лет; древнейший список второй редакции дошел до нас в составе Лаврентьевской, а самый ранний список третьей – в составе Ипатьевской летописи.

Почти все русские летописи представляют собой своды – соединение нескольких текстов или известий из других источников более раннего времени. Древнерусские летописи 14–16 вв. открываются текстом Повести временных лет.

Название Повесть временных лет (точнее, Повести временных лет – в древнерусском тексте слово «повести» употреблено во множественном числе) обыкновенно переводится как Повесть минувших лет, но существуют и другие толкования: Повесть, в которой повествование распределено по годам или Повествование в отмеренных сроках, Повествование о последних временах – рассказывающее о событиях накануне конца света и Страшного суда.

Повествование в Повести временных лет начинается с рассказа о расселении на земле сыновей Ноя – Сима, Хама и Иафета – вместе со своими родами (в византийских хрониках начальной точкой отсчета было сотворение мира). Этот рассказ заимствован из Библии. Русские считали себя потомками Иафета. Таким образом русская история включалась в состав истории всемирной. Целями Повести временных лет было объяснение происхождения русских (восточных славян), происхождения княжеской власти (что для летописца тождественно происхождению княжеской династии) и описание крещения и распространения христианства на Руси. Повествование о русских событиях в Повести временных лет открывается описанием жизни восточнославянских (древнерусских) племен и двумя преданиями. Это рассказ о княжении в Киеве князя Кия, его братьев Щека, Хорива и сестры Лыбеди; о призвании враждующими северно-русскими племенами трех скандинавов (варягов) Рюрика, Трувора и Синеуса, – чтобы они стали князьями и установили в Русской земле порядок. Рассказ о братьях-варягах имеет точную дату – 862. Таким образом в историософской концепции Повести временных лет устанавливаются два источника власти на Руси – местный (Кий и его братья) и иноземный (варяги). Возведение правящих династий к иностранным родам традиционно для средневекового исторического сознания; подобные рассказы встречаются и в западноевропейских хрониках. Так правящей династии придавалась бóльшие знатность и достоинство.

Основные события в Повести временных лет – войны (внешние и междоусобные), основание храмов и монастырей, кончина князей и митрополитов – глав Русской церкви.

Летописи, в том числе и Повесть…, – не художественные произведения в строгом смысле слова и не труд ученого-историка. В состав Повести временных лет включены договоры русских князей Олега Вещего, Игоря Рюриковича и Святослава Игоревича с Византией. Сами летописи имели, по-видимому, значение юридического документа. Некоторые ученые (например, И.Н.Данилевский) полагают, что летописи и, в частности, Повесть временных лет, составлялись не для людей, но для Страшного Суда, на котором Бог будет решать судьбы людей в конце мира: поэтому в летописях перечислялись грехи и заслуги правителей и народа.

Летописец обычно не истолковывает события, не ищет их отдаленные причины, а просто описывает их. В отношении к объяснению происходящего летописцы руководствуются провиденциализмом – все происходящее объясняется волей Божьей и рассматривается в свете грядущего конца света и Страшного Суда. Внимание к причинно-следственным связям событий и их прагматическая, а не провиденциальная интерпретация несущественны.

Для летописцев важен принцип аналогии, переклички между событиями прошлого и настоящего: настоящее мыслится как «эхо» событий и деяний прошлого, прежде всего деяний и поступков, описанных в Библии. Убийство Святополком Бориса и Глеба летописец представляет как повторение и обновление первоубийства, совершенного Каином (сказание Повести временных лет под 1015). Владимир Святославич – креститель Руси – сравнивается со святым Константином Великим, сделавшим христианство официальной религией в Римской империи (сказание о крещении Руси под 988).

Повести временных лет чуждо единство стиля, это «открытый» жанр. Самый простой элемент в летописном тексте – краткая погодная запись, лишь сообщающая о событии, но не описывающая ее.

В состав Повести временных лет также включаются предания. Например – рассказ о происхождении названия города Киева от имени князя Кия; сказания о Вещем Олеге, победившем греков и умершем от укуса змеи, спрятавшейся в черепе умершего княжеского коня; о княгине Ольге, хитроумно и жестоко мстящей племени древлян за убийство своего мужа. Летописца неизменно интересуют известия о прошлом Русской земли, об основании городов, холмов, рек и о причинах, по которым они получили эти имена. Об этом также сообщают предания. В Повести временных лет доля преданий очень велика, так как описываемые в ней начальные события древнерусской истории отделены от времени работы первых летописцев многими десятилетиями и даже веками. В позднейших летописных сводах, рассказывающих о современных событиях, число преданий невелико, и они также находятся обыкновенно в части летописи, посвященной далекому прошлому.

В состав Повести временных лет включаются и повествования о святых, написанные особенным житийным стилем. Таков рассказ о братьях-князьях Борисе и Глебе под 1015, которые, подражая смирению и непротивлению Христа, безропотно приняли смерть от руки сводного брата Святополка, и повествование о святых печерских монахах под 1074.

Значительную часть текста в Повести временных лет занимают повествования о сражениях, написанные так называемым воинским стилем, и княжеские некрологи.

Издания: Памятники литературы Древней Руси. XI – первая половина XII века. М., 1978; Повесть временных лет. 2-е изд., доп. и испр. СПб., 1996, серия «Литературные памятники»; Библиотека литературы Древней Руси, т. 1. XI – начало XII в. СПб., 1997.

Сухомлинов М.И. О древней русской летописи как памятнике литературном. СПб, 1856
Истрин В.М. Замечания о начале русского летописания. – Известия Отделения русского языка и словесности Академии наук, т. 26, 1921; т. 27, 1922
Лихачев Д.С. Русские летописи и их культурно-историческое значение. М. – Л., 1947
Рыбаков Б.А. Древняя Русь: сказания, былины, летописи. М. – Л., 1963
Еремин И.П. «Повесть временных лет»: Проблемы ее историко-литературного изучения (1947). – В кн.: Еремин И.П. Литература Древней Руси: (Этюды и характеристики). М. – Л., 1966
Насонов А.Н. История русского летописания XI – начала XVIII в. М., 1969
Творогов О.В. Сюжетное повествование в летописях XI–XIIIвв. . – В кн.: Истоки русской беллетристики. Л., 1970
Алешковский М.Х. Повесть временных лет: Судьба литературного произведения в Древней Руси. М., 1971
Кузьмин А.Г. Начальные этапы древнерусского летописания. М., 1977
Лихачев Д.С. Великое наследие. «Повесть временных лет» (1975). – Лихачев Д.С. Избранные работы: В 3 тт., т. 2. Л., 1987
Шайкин А.А. «Се повести временных лет»: От Кия до Мономаха. М., 1989
Данилевский И.Н. Библеизмы «Повести временных лет». – В кн.: Герменевтика древнерусской литературы. М., 1993. Вып. 3.
Данилевский И.Н. Библия и Повесть временных лет (К проблеме интерпретации летописных текстов). – Отечественная история, 1993, № 1
Трубецкой Н.С. Лекции по древнерусской литературе (пер. с нем. М.А. Журинской). – В кн.: Трубецкой Н.С. История. Культура. Язык. М., 1995
Приселков М.Д. История русского летописания XI–XV вв. (1940). 2-е изд. М., 1996
Ранчин А. М. Статьи о древнерусской литературе. М., 1999
Гиппиус А.А. «Повесть временных лет»: о возможном происхождении и значении названия. – В кн.: Из истории русской культуры, т. 1 (Древняя Русь). М., 2000
Шахматов А.А. 1) Разыскания о древнейших русских летописных сводах (1908). – В кн.: Шахматов А.А. Разыскания о русских летописях. М. – Жуковский, 2001
Живов В.М. Об этническом и религиозном сознании Нестора Летописца (1998). – В кн.: Живов В.М. Разыскания в области истории и предыстории русской культуры. М., 2002
Шахматов А.А. История русского летописания, т. 1. СПб., 2002
Шахматов А.А. Повесть временных лет и древнейшие русские летописные своды. Кн.1 2) Повесть временных лет (1916). – В кн.: Шахматов А.А. История русского летописания. Т. 1. Повесть временных лет и древнейшие русские летописные своды. Кн. 2. Раннее русское летописание XI–XII вв. СПб., 2003

Название списков «Повести Временных лет». «Повесть временных лет» и предшествующие ей своды

«Повесть временных лет» — это один из самых древних памятников русской литературы, создание которого датируется 1113 годом.

Жизнь Нестора Летописца, создателя «Повести временных лет»

Нестор Летописец родился в Киеве в 1056 году. В семнадцать лет он отправился в послушники в Киево-Печерский монастырь. Там он стал летописцем.

В 1114 году Нестор умер, был похоронен в Киево-Печерской лавре. 9 ноября и 11 октября его поминает православная церковь.

Нестор Летописец известен как первый писатель, который смог рассказать про историю христианства. Его первым известным произведением стало «Житие святых Бориса и Глеба», а вскоре после него последовало «Житие преподобного Феодосия Печерского». Но главный труд Нестора, который принес ему всемирную славу, – это, конечно, «Повесть временных лет», литературный памятник древней Руси.

Авторство этой повести не принадлежит только Нестору Летописцу. Вернее, Нестор умело собрал сведения из самых разных источников и создал из них летопись. Для работы Нестору нужно были летописные своды и давние сказания, также он использовал рассказы торговцев, путешественников и солдат. В его время еще были живы многие свидетели войн и набегов половцев, поэтому он мог послушать их рассказы.

Списки «Повести временных лет»

Известно, что «Повесть временных лет» подвергалась изменениям. В 1113 году Владимир Мономах передал рукопись в Выдубицкий монастырь, в 1116 году ее последние главы были переделаны игуменом Сильвестром. Игумен Сильвестр пошел против воли настоятеля Киево-Печерской лавры, отдав рукопись в Выдубицкий монастырь.

Значительные части «Повести временных лет» вошли потом в состав таких летописей, как Лаврентьевская, Ипатьевская, Первая Новгородская.

Обычно любая древнерусская летопись состоит из нескольких текстов, часть из которых относится к источникам более раннего времени. «Повесть временных лет», список с которой был сделан в 14 веке, стала частью Лаврентьевской летописи, созданной монахом Лаврентием. Вернее, монах Лаврентий использовал творение монаха Нестора как основной источник для своей летописи. Название списков «Повести временных лет» обычно создавалось по имени монаха, который делал список, или по месту, в котором список делали. В середине 15 века был создан другой древнейший список «Повести временных лет» под названием Ипатьевская летопись.

Содержание «Повести временных лет»

Начинается «Повесть временных лет» библейскими сюжетами. Ной после потопа расселил своих сыновей — Хама, Сима и Иафета – по всей Земле. Название списков «Повести временных лет» тоже указывает на библейское начало этих летописей. Считалось, что русский народ произошел от Иафета.

Затем летописец рассказывает о жизни восточнославянских племен и установлении государства на Руси. Летописец указывает легенду, по которой Кий, Щек, Хорив и сестра их Лыбедь пришли править восточнославянскими землями. Там они основали город Киев. Племена славян, живущие в северной части Руси, призвали братьев-варягов, чтобы те правили ими. Звали братьев Рюрик, Синеус и Трувор. Название списков «Повести временных лет» тоже имеет под собой цель возвеличить правящую на Руси власть, и с этой целью указывается на ее иностранное происхождение. От варягов, пришедших на Русь, начался царский род на Руси.

В основном летопись описывает войны, а также рассказывает о том, как создавались храмы и монастыри. События русской истории летопись видит в контексте истории мировой и непосредственно связывает эти события с Библией. Князь-предатель Святополк убил братьев Бориса и Глеба, и летописец проводит сравнение с убийством Авеля, которое совершил Каин. Князь Владимир, крестивший Русь, сравнивается с римским императором Константином, который ввел христианство как официальную религию на Руси. До крещения князь Владимир был грешным человеком, но крещение кардинально изменило его жизнь, он стал святым.

Предания в составе «Повести временных лет»

В состав «Повести временных лет» входят не только исторические факты, но также и предания. Предания послужили для летописца важными источниками получения информации, так как у него больше не было возможностей узнать о том, что происходило за несколько столетий или десятилетий до него.

Предание об основании города Киева рассказывает о происхождении города и о том, в честь кого он был назван. Сказание о Вещем Олеге, помещенное в текст летописи, повествует о жизни и смерти князя Олега. Предание о княгине Ольге, повествующее о том, как она сильно и жестоко отомстила за смерть князя Игоря, тоже было включено в летопись. «Повесть временных лет» рассказывает предание о князе Владимире. К нему пришли посланцы разных народов и предлагали каждый свою веру. Но у каждой веры были свои недостатки. У иудеев не было своей земли, мусульманам запрещалось веселье и употребление хмельных напитков, немецкие христиане хотели захватить Русь.

И князь Владимир в итоге остановился на греческой ветви христианства.

Роль знамений в «Повести временных лет»

Если внимательно прочитать текст летописи, то становится очевидным, что летописец уделяет огромное внимание различным природным явлениям, связывая их с божественными силами. Землетрясения, наводнения и засухи он считает наказанием Божиим, а солнечные и лунные затмения, по его мнению, являются предупреждением от небесных сил. Солнечные затмения играли особую роль в жизни князей. Исследователи отмечают, что символика дат и название «Повести временных лет» тоже находятся под влиянием явлений природы и летоисчисления времени.

Солнечное затмение видит князь Игорь Святославич в 1185 году перед началом своего похода на половцев. Его воины предостерегают его, говоря, что такое затмение не к добру. Но князь ослушался их и пошел на врага. В результате его войско оказалось разбито. Также солнечное затмение обычно предвещало смерть князя. За период с 1076 по 1176 годы произошло 12 солнечных затмений, и после каждого из них происходила гибель одного из князей. Летопись была настроена на то, что конец света, или Страшный Суд, придет в 1492 году, и готовила своих читателей к этому. Засухи и затмения предвещали войны и скорый конец света.

Стилевые особенности «Повести временных лет»

Название списков «Повести временных лет» определяется жанровыми особенностями этих летописей. Прежде всего, летописи являются типичными произведениями древнерусской литературы. То есть они содержат в себе черты разных жанров. Это не художественные произведения и не просто исторические труды, но они сочетают в себе черты того и другого. «Повесть временных лет», список которой найден в Новгороде, тоже имеет эти черты.

Сама летопись, очевидно, представляла собой юридический документ. Ученый Н.И. Данилевский считает, что летописи предназначались не для людей, а для Бога, который должен был прочесть их на Страшном суде. Поэтому в летописях подробно описывались деяния князей и их подчиненных.

Задача летописца не толкование событий, не поиск их причин, а просто описание. Настоящее при этом мыслится в контексте прошлого. «Повесть временных лет», о списках которой ходят легенды, имеет «открытый жанр», в котором смешались черты разных жанров. Как известно, в древнерусской литературе еще не было четкого разделения жанров, из письменных произведений существовали только летописи, поэтому в них сочетались черты романа, поэмы, повести и юридических документов.

Что означает название «Повесть временных лет»

Название своду дала первая строчка летописи «Се повесть временных лет…». «Повесть временных лет» означает «Повесть о прошедших годах», поскольку слово «лето» на древнерусском языке означало «год». Многие пытаются узнать, что означает название «Повесть временных лет». В самом широком значении это повесть о существовании этого мира, которого рано или поздно ждет Суд Божий. «Повесть временных лет», список с которой найден в монастыре, считается самым ранним произведением.

Предшествующие своды

«Повесть временных лет» была подвергнута тщательному текстологическому анализу. И обнаружилось, что она составлена на основе более ранних летописных сочинений.

«Повесть временных лет» и предшествующие ей своды составляют единое целое, то есть «Повесть» во многом повторяет то, что было написано до нее. Современная история придерживается мнения академика А.А. Шахматова, который исследовал все древние летописи с помощью сравнительного метода. Он обнаружил, что самой первой летописью был Древнейший Киевский летописный свод, созданный в 1037 году. В нем речь шла о том, когда началась история человечества и когда была крещена Русь.

В 1073 году был создан Киево-Печерский летописный свод. В 1095 году появилась вторая редакция Киево-Печерского свода, еще его называют Начальный свод.

Символика дат

Календарные даты в «Повести временных лет» рассматривались как имеющие особое значение. Если для современного человека календарные даты никакого значения не имеют, то для летописца каждая дата или день недели, в которые происходили события, были наполнены особым историческим значением. И летописец старался чаще упоминать те дни или даты, которые обладали большим смыслом и несли в себе больше ценности. Поскольку особыми, или сакральными, днями в то время считались суббота и воскресенье, то эти дни упоминаются в «Повести временных лет» соответственно 9 и 17 раз, а будние дни упоминаются реже. Среда упоминается всего 2 раза, четверг три раза, пятница пять раз. Понедельник и вторник упоминаются всего по одному разу. Можно утверждать, что символика дат и название «Повести временных лет» тесно связаны с религиозным контекстом.

«Повесть временных лет» была тесно связана с религиозным мировоззрением, поэтому все ее особенности были основаны на этом. Летописец видит все события только в контексте грядущего Страшного Суда, поэтому он смотрит на происходящее с точки зрения божественных сил. Они предупреждают людей о грядущих войнах, засухах и недородах. Они же карают злодеев, совершивших убийства и ограбления, а невинных возносят на божественный престол. Мощи святых обретают необычные качества. Об этом свидетельствуют предания о житиях святых Бориса и Глеба. Также храмы являются сакральными местами, куда не могут проникнуть нечестивые и язычники.

Жанры, вошедшие в состав летописи

Хронологический принцип изложения позволял летописцам включать в летопись разнородный по своему характеру и жанровым особенностям материал. Простейшей повествовательной единицей летописи является лаконичная погодная запись, ограничивающаяся лишь констатацией факта. Однако само внесение в летопись той или иной информации свидетельствует о ее значительности, с точки зрения средневекового писателя. В летописи представлен также тип развернутой записи, фиксирующей не только «деяния» князя, но и их результаты. И краткая погодная запись, и более развернутая – документальны. В них нет никаких украшающих речь тропов. Запись проста, ясна и лаконична, что придает ей особую значимость, выразительность и даже величавость. В центре внимания летописца – событие. За ними следуют известия о смерти князей. Реже фиксируется рождение детей, их вступление в брак. Потом информация о строительной деятельности князей. Наконец, сообщения о церковных делах, занимающие весьма скромное место. Важную группу летописных известий составляют сведения о небесных знамениях – затмениях солнца, луны, землетрясениях, эпидемиях и т.п. Летописец усматривает связь между необычными явлениями природы и жизнью людей, историческими событиями. Связь летописи с фольклором. О событиях далекого прошлого летописец черпает материал в сокровищнице народной памяти. Обращение к топонимической легенде продиктовано стремлением летописца выяснить происхождение названий славянских племен, отдельных городов и самого слова «Русь». Составители летописных сводов XVI в. обратили внимание на несоответствие первой части рассказа о посещении апостолом Андреем Киева со второй, они заменили бытовой рассказ благочестивым преданием, согласно которому Андрей в Новгородской земле оставляет свой крест. Таким образом, большая часть летописных сказаний, посвященных событиям IX – концаX столетий, связана с устным народным творчеством, его эпическими жанрами.

+ ЛЕКЦИЯ и Конспект.

ПВЛ

Повесть временных лет. Источники и редакция.

«Повесть временных лет» создавалась в течение 80 лет с 1037 — 1118 год разными летописцами. Они не были простыми наблюдателями событий, а добавляли каждый свои комментарии. В повести описывается история Руси с времени её появления, рассказывается вся историко-политическая жизнь Древней Руси. Ей характерны сюжетность, многообразие жанров и стилей.

Начало издания «ПВЛ» — 1841 год.

Источники:

В основе этого произведения лежат устные рассказы и предания древней Руси, некоторые греческие хроники, записи летописей и летописные своды, не дошедшие до нас. Начало летописания относится к созданию Киевской метрополии, ко времени правления Ярослава Мудрого (1037 год).

Первая редакция составлена летописцем Нестором в 1113 году. Он ссылался на жития святых. Эта редакция была создана в Киево-Печерском монастыре. И хоть первая редакция до нас и не дошла, зато дошла вторая (1116), созданная в Выдубицком монастыре (Сильвестр). III редакция дошла до нас в списке Лаврентьевской летописи в 1118 году.

Состав:

1. Древнейший Киевский Свод (1039) — принятие христианства, о Борисе и Глебе, хвала Ярославу.

2. I Киево-Печерский Свод (1073) — составлен Никоном. Характерны широта, историзм, поэтичность. Соединение церковной и светской историй.

3. Новгородский летописный Свод (1050)

4. II Киево-Печерский Свод (1095) — на основе первого, дополненный новгородскими устными рассказами.

Истоки жанров в ПВЛ.

Для « Повести временных лет» характерно многообразие жанров и стилей. Хронологический принцип изложения позволял летописцам включать в летопись разнородный по своему характеру и жанровым особенностям материал.

Основными жанрами можно назвать:

1. Сказание (народно-поэтическое произведение, получившее обработку, часто политическую. Народные воззрения на события далёкого прошлого)

2. Историческая повесть

3. Поэтический рассказ

4. Воинская повесть (овеянная героикой дружинной поэзии)

5. Житийные произведения

6. Религиозные и светские поучения (отразившие воззрения верхов феодального общества).

Надо заметить, что каждому жанру характерна своя манера изложения. Это так называемый «литературный этикет» по мнению Лихачёва.

Принципы средневекового историзма получают яркое воплощение в исторических повестях и сказаниях, входящих в состав «ПВЛ». Это и историческое сказание 1015 года об убийстве Святополком братьев-мучеников Бориса и Глеба, это и сказание о киевском городском восстании 1068 года и повесть об ослеплении Василька Теребовльского 1097 года.

Фольклорность в ПВЛ.

Большое место в летописи занимает жанр исторических народных преданий.

1) К фольклорности можно отнести различные встречающиеся символические упоминания цифр в легендах.

Например, в легенде о призвании князей: по приглашению новгородцев из-за моря «княжить и володеть» Русской землёй приходят три брата-варяга. На фольклорность легенды указывает наличие эпического числа ТРИ — три брата. Сказание имеет чисто новгородское, местное происхождение.

Легенде о призвании князей служила важным аргументом для доказательства суверенности Киевского государства. (Три брата — основатели Киева).

2) Отзвуками обрядовой поэзии времён родового строя наполненылетописные известия о славянских племенах, их обычаях, свадебных и похоронных обрядах.

3) Приёмы устного народного творчества в описании князей:

1. Олег — храбрый, мужественный и мудрый воин, умён, хитёр. Назван «вещим» — волшебник. В нём ярко выражена мысль о силе судьбы, избежать которой никто из смертных и даже он, «вещий» не может.

2. Игорь — заботлив и внимателен к нуждам своей дружины, храбр и умён, но жаден. Жадность и становится причиной его гибели.

3. Ольга (жена Игоря) — мудрая женщина, властная, мудрая, верная памяти своего мужа, отвергающая сватовство даже греческого императора.

4. Святослав (образ овеян героикой дружинного эпоса).- простой, сильный, прямодушный, мужественный воин. Ему чуждо коварство, лесть, хитрость. Он презирает богатство, ценит только оружие и дружину. Живёт интересами своей дружины. Гибнет в неравном бою с печенегами у днепровских порогов.

4) Рассказы о Кожемяке (пропитанные духом народного героического эпоса). Кожемяка победил печенежского исполина.

5) Рассказы о Белгородском киселе: здесь прославляется ум, находчивость, смекалка русского человека.

6) Церковная легенда о посещении русской земли апостолом Андреем. Легенда утверждала, что христианство было привнесено на Русь самим апостолом Андреем, а не греками.

Таким образом, большая часть летописных сказаний, посвящённых событиям 9 — 10 веков, связана с устным народным творчеством, его эпическими жанрами, следовательно, непосредственно относится к фольклору.

Ораторское красноречие

В связи с принятием христианства на Руси распространяется жанр поучений. Он служит важным средством пропаганды нового религиозного вероучения. Дидактическая церковная проповедь не имеет художественного значения, она лежит за пределами литературы. Таковы, например, поучения Феодосия Печерского, Луки Жидяты. Наряду с церковным поучением создаются торжественные, эмоционально-образные проповеди с четко выраженной политической направленностью. Выдающееся произведение ораторской прозы XI в. – «Слово о законе и благодати». Оно было написано между 1037-1050 гг. священником княжеской церкви в Берестове Иларионом, обладавшим незаурядным умом, широкой образованностью и писательским талантом.

Немного в лекции есть

10. «Слово о Законе и Благодати». «Слово о Законе и Благодати»,, написанное киевским священником Иларионом (будущим митрополитом), как полагает Н. Н. Розов, было впервые произнесено им в 1049 г. в честь завершения строительства киевских оборонительных сооружений [2].

Однако значение «Слова» далеко выходит за рамки жанра торжественных праздничных слов, произносимых в церкви перед верующими. «Слово» Илариона — своего рода церковно-политический трактат, в котором прославляется Русская земля и ее князья.

«Слово» начинается пространным богословским рассуждением. Противопоставляя Ветхий и Новый завет, Иларион проводит мысль, что Ветхий завет — это закон, установленный для одного лишь иудейского народа, тогда как Новый завет — это благодать, распространяющаяся на все без исключения народы, принявшие христианство. Это первая, догматическая часть «Слова» подводит к центральной идее произведения: князь Владимир по собственному побуждению (а не по совету или настоянию греческого духовенства) совершил «великое и дивное» дело — крестил Русь. Владимир «равноумен» Великому, императору «двух Римов . Равные дела и равные достоинства дают право и на одинаковое почитание. Так Иларион приводит слушателей к мысли о необходимости признать Владимира святым. При этом Иларион стремится прославить могущество Русской земли и подчеркнуть ее авторитет. Владимир не только благоверный христианин, но могучий «единодержец земли своей», сумевший покорить соседние страны. Третья, заключительная часть «Слова» посвящена Ярославу Мудрому. Иларион изображает его не только как продолжателя духовных заветов Владимира, не только как усердного строителя новых церквей, но и как достойного «наместника. владычества» своего отца. Даже в молитве Иларион не забывает о мирских, политических нуждах Руси: он молит бога «прогнать» врагов, утвердить мир, «укротить» соседние страны, «умудрить бояр», укрепить города.

Источники:

http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/literatura/POVEST_VREMENNIH_LET_LETOPIS.html
http://fb.ru/article/168341/nazvanie-spiskov-povesti-vremennyih-let-povest-vremennyih-let-i-predshestvuyuschie-ey-svodyi
http://infopedia.su/11xbad.html

Вопросы и ответы к “Повести временных лет” 👍

Что представлял собой жанр летописи в древнерусской литературе?

Жанр летописи – вид повествовательной литературы в России XI-XVII веков. Это были погодные (по годам) записи или сборник различных произведений как общерусских, так и местных. Слово лето (год) определяло следование записей.

Записав события одного года, летописец обозначал этот год и переходил к следующему. Так в руках потомков оказывалась последовательная картина событий жизни. “Повесть временных лет” – общерусская летопись.

Как создавалась летопись?

Монах-летописец

записывал день за днем важнейшие события, обозначая, когда они свершились. Так в монастырских кельях оставляла след история с ее бедами и радостями.

Особое место в русских летописях занимает “Повесть временных лет”, созданная в 10-е годы XII века монахом Киево-Печерского монастыря Нестором.

О чем рассказывает “Повесть временных лет”?

Нестор так определил свои задачи: “…откуда

пошла Русская земля, кто в Киеве стал первым княжить, и как возникла Русская земля”. В “Повести…” основная тема – тема Родины. Именно она диктует летописцу оценку событий: утверждается необходимость согласия между князьями, осуждаются распри между ними, звучит призыв к единению в борьбе с внешними врагами. События истории следуют друг за другом.

История княжения всех властителей содержит и описание событий, и оценку их поступков.

Перескажите отрывок из летописи от лица князя Олега.

В учебнике-хрестоматии есть рассказ о смерти князя Олега от своего коня. Пересказать его целиком от лица князя нельзя, но до того места, где он погибает от укуса змеи – можно.

“Я долгие годы жил в мире со своими соседями, и долгие годы любимый конь носил меня по дорогам моей Родины. Но однажды волхвы предсказали мне смерть от этого коня, и я решил с ним расстаться. Я сожалел, что больше никогда не сяду на него и даже не увижу его больше.

Когда после долгого похода я вернулся домой и узнал, что конь мой давно умер, то посмеялся над словами кудесника. Затем я решил увидеть кости коня”. На этом можно закончить свой рассказ, поскольку от лица Олега его дальше продолжать нельзя – мы знаем, что князь погиб от укуса змеи, которая выползла из черепа его коня.

Что может привлечь современного читателя в летописном повествовании?

15 самых влиятельных научно-фантастических комиксов за последние 15 лет

На протяжении почти столетия научная фантастика и комиксы шли рука об руку. Разумеется, есть старые резервные копии ушедшей эпохи — Flash Gordon Алекса Раймонда, Astro Boy Осаму Тезуки , The Incal Ходоровски и, конечно же, Paper Girls, Ex Machina, Saga, Y the Last. Man и в основном любой другой титул, который вы могли бы попытаться назвать от писателя Брайана К. Вона. Эти комиксы установили стандарт для всех, кто пошел по их стопам, как в комиксах, так и не только.

Они изменили облик всей научной фантастики, поскольку жанр менялся и менялся со временем. За последние 15 лет создатели предложили совершенно новые темы, фоны и опыт с совершенно новыми перспективами. По мере того, как голоса создателей научно-фантастических комиксов становятся все более смелыми и уникальными, так же как и истории, которые мы переживаем, создавая совершенно новое царство того, что значит вписываться в научно-фантастический жанр комиксов.

Приведенные ниже 15 комиксов являются результатом десятилетий роста, как в индустрии комиксов, так и в жанре научной фантастики в целом, предлагая новые революционные и трансгрессивные дополнения к текущему списку важных научно-фантастических комиксов. на.

Изображение: Sloane Leong / Image Comics

Концепция колонизации космоса — очень любимая тема, используемая как в комиксах, так и в прозе научной фантастики, но проект Image Comics Prism Stalker от писателя и художника Слоана Леонга, ниспровергает почти все ожидания публики в отношении пространства. -мужественное приключение.

Prism Stalker рассказывает историю Вепа, молодого беженца по контракту, вынужденного помогать военной фирме в освоении нового мира.Планета изобилует психоделическими силами и неиспользованной телекинетической экологией, и Веп испытывает не только ее окружение, но и ее собственные новые способности.

Помимо некоторых красиво оформленных иллюстраций, полных жизни, цвета и текстуры, Леонг предлагает читателям новый взгляд на колонизацию и диаспору посредством футуристических космических путешествий и сочетает их с потрясающим отображением психоделии через причудливый и впечатляюще уникальный дизайн персонажей.

Изображение: Chip Zdarsky / Image Comics

Секс-преступники Мэтт Фрэкшн и Чип Здарски (2013)

Путешествие во времени было частью научной фантастики с тех пор, как существовал этот жанр, и некоторые из лучших умов литературной фантастики пытались объяснить, как могло произойти скачкообразное, ошеломляющее явление… И еще есть Мэтт Фракшен и потрясающая научно-фантастическая комедия Чипа Здарски Sex Criminals , в которой размышляет о том, что могло бы случиться, если бы вы могли остановить время, когда вы испытываете достаточно сильный оргазм.

История такая же, как и во многих романах: мальчик (Джон) встречает девушку (Сьюзи) на вечеринке, мальчик и девочка спят вместе, оказывается, что мальчик и девочка обладают одной и той же способностью останавливать время, когда достигают кульминации. С этой общей способностью кажется, что нет предела, и они двое отправляются в вихрь приключений. Однако отношения могут быть сложными, даже когда они веселые — а иногда секс-полиция также старается удержать вас в течение всего вашего прыжка во времени, используя свои собственные силы оргазма.

Изображение: Майкл Ларк / Image Comics

Lazarus Грег Рука и Майкл Ларк (2013)

Едва ли новая идея предполагать, что человечество вернется к феодальной системе в постапокалиптическом сценарии, но, к счастью, Грег Рукка из The Old Guard и художник Майкл Ларк добавляют новый поворот к формуле в своем текущем изображении Серия комиксов Lazarus : У каждой из 16 правящих семей корпоративного стиля, которые контролируют скудные ресурсы мира, есть нечто, называемое Лазарусом — специально обученный воин, который был экипирован в соответствии с требованиями семьи и получил только одну миссию: защищать честь этой семьи, нет от того, что.

Центральный персонаж в сериале — Форевер Карлайл, Лазарь , который ушел, подвергнув сомнению свою роль в семье (и за ее пределами) после того, как некоторые истины стали известны. Тема Lazarus на самом деле довольно проста: что, если HBO Succession также был посвящен генетической модификации и буквальной судьбе человечества? Кто бы мог сказать «нет» на это?

Изображение: I.Нью-Джерси Калбард / 2000 г. н.э.

Brink Дэн Абнетт и И.Н.Дж. Калбард (2016)

Секрет Brink , сериала из культовой британской антологии 2000 AD , заключается в том, что он никогда не позволяет читателю расслабиться. Это начинается как разновидность смешения жанров — это полицейская процедура… в космосе ! — прежде чем быстро обнаружить себя чем-то гораздо более странным, добавив слой ужаса Лавкрафта. Дальше дела идут только по спирали.Например, в третьей серии присутствует неожиданная атмосфера Аббатства Даунтон .

Сюжет для Brink — , в основном простой. Спустя долгое время после того, как человечество было вынуждено покинуть Землю и жить на серии огромных космических станций, будущий полицейский Бриджит Куртис участвует в заговорах, помимо заговоров, от религиозных культов до пропавших без вести планет. Это головокружительно, это дерзко и не похоже ни на что другое в этом списке.

Изображение: Генри Флинт / 2000 г. н.э.

Судья Дредд: Титан Роб Уильямс и Генри Флинт (2016)

Лоуман будущего Судья Дредд разбирался со всеми видами угроз Мегагороду Один за 40 с лишним лет с момента своего дебюта в 1977 году в 2000 г. , пандемии и само понятие демократии.Но что делает цикл историй, собранных в Titan настолько необычным, так это то, что Дредду приходится иметь дело с экзистенциальной угрозой оправданного гнева заключенных … с некоторыми взрывами, инопланетными технологиями и ледяными монстрами, чтобы все это оставалось визуально привлекательным. , конечно.

Роб Уильямс и постоянно недооцененный Генри Флинт рассказывают историю, в которой удается преодолеть тонкую грань между умной критикой статус-кво ленты и безупречным боевиком-триллером. В лучшем случае, Judge Dredd — это научная фантастика, как ничто другое. Titan — это Judge Dredd в лучшем виде.

Изображение: Джамал Кэмпбелл / DC Comics
Дальний сектор Н.К. Джемисон и Джамал Кэмпбелл (2019)
Расположенный между «автономным комиксом» и «каноном DC Comics», отмеченный наградами автор Н.К. Новый взгляд Джемисина и номинированного GLAAD художника Джамаля Кэмпбелла на историю Green Lantern — без каких-либо обычных тяжеловесов Лиги справедливости или членов Корпуса Фонарей — вероятно, заставит читателей жаждать, чтобы это стало новой нормой в Green Lantern бренд научной фантастики.
Новоназначенный житель Зеленых Фонарей «Джо» Маллейн в течение последних шести месяцев защищал Город Устойчивый — огромный мегаполис, который веками поддерживал мир. К сожалению, хваленое единство города было достигнуто за счет лишения его граждан всех чувств и эмоций, что сделало преступления любого рода почти полностью неслыханными. Но чаша весов уже готова, и Джо ждет испытание на всю жизнь.
Изображение: Джефф Лемир / DC Comics
Постапокалипсис принял множество форм в научно-фантастических историях, но лишь немногие из них, если какие-либо , имеют рога, наивность деревенского мальчика и древний вирус, объединенные в одну историю. Мы можем поблагодарить художника и писателя Джеффа Лемира за то, что он изменил это для нас с Sweet Tooth .
Гас — молодой «гибрид», рожденный полукругом-полубой — остается один в умирающем мире после смерти своего гиперрелигиозного отца. Покинув безопасный лес, Гас встречается с закаленным борцом за выживание по имени Джеппард, который заманивает Гаса обещанием привести его в Убежище для гибридных детей. Вместо этого он помещает его в госпиталь для милиции, где проводят анализ гибридов, чтобы найти лекарство от загадочной болезни.Но узы крепки на краю света, и им двоим — вместе с целым рядом странных персонажей — легче противостоять загадочной болезни, и Гас напрямую связан с ней (рога и все такое).
Изображение: Фрэнк Квитли / DC Comics
WE3 Грант Моррисон и Фрэнк Квитли (2004)
Некоторая научная фантастика предназначена для того, чтобы заставить вас задуматься, какая-то научная фантастика предназначена для того, чтобы вы почувствовали себя интроспективно, а еще есть DC Comics WE3 Гранта Моррисона и Фрэнка Квитли, в котором удается сделать и то, и другое.А еще заставят плакать неделями.
Во многом похож на любимый фильм Невероятное путешествие , We3 — это история о трех бродячих животных: в данном случае, кролике, собаке и кошке по имени (соответственно) Бандит, Тинкер и Пират. просто хочу домой. К сожалению, три милых питомца также сбежали с военного объекта, который с помощью биоинженерии превратил их в машины для убийства киборгов.
Вооруженный душераздирающим чувством сочувствия, часто вызываемым сладкой болтовней роботов между самими животными, впечатляющим даром Моррисона к неудобному футуризму и всегда вдохновляющим вниманием Квитти к деталям по всем направлениям, WE3 заставляет читателей задаться вопросом о своей стороне в повседневном вооружении, которое может быть в будущем.
Изображение: Дэвид Аджа / Dark Horse Comics
Семена Энн Ноченти и Дэвид Аджа (2021)
Энн Ноченти и несравненный художник Дэвид Аджа, автор сценариев комиксов, The Seeds — это экологическая антиутопия из кошмаров инопланетян, с некоторой романтикой на стороне, только для хорошей меры!
The Seeds происходит в ближайшем будущем, когда экологические катастрофы являются нормой, а мир полностью зависит от технологий.Мало кто осмелится отклониться от одержимых технологиями норм, но тех, кто это сделает, обнаружит Астра — журналист-идеалист, наткнувшийся на историю жизни в сомнительном сообществе луддитов.
Nocenti продвигает историю через больше изгибов и поворотов, чем лабиринт, на высокой скорости, в способе, которым может справиться только Nocenti. В промежутке между этим и умелым использованием Аджой толстых чернил читатели должны быть (д) готовы найти жутко близкий к домашнему урок о том, как пожинать семена, которые мы сеем.
Изображение: Christian Ward / G.Уиллоу Уилсон
Невидимое королевство Дж. Уиллоу Уилсон и Кристиан Уорд (2019)
Некоторая научная фантастика похожа на послания из другого мира, где целые цивилизации одновременно чужды и являются зеркалом всего, что нас окружает. Так обстоит дело с обширным сериалом Invisible Kingdom Дж. Уиллоу Уилсона и Кристиана Уорда, который, возможно, является самым близким к прозе Иэна М. Бэнкса из комиксов — с дополнительным преимуществом прекрасных психоделических рисунков Уорда, чтобы сохранить все. движущийся.
В галактике, управляемой монолитным религиозным порядком в той же степени, что и корпорация, которая, казалось бы, находится в центре всего, существует заговор, который угрожает подорвать убеждения, разделяемые всеми. Когда один молодой член религиозного ордена обнаруживает, что на самом деле происходит , это начало истории, которая включает в себя космические корабли-отступники, эпические квесты и вопросы о том, как далеко вы зайдете, чтобы раскрыть трудные истины.
Изображение: Simone Di Meo / Boom! Студии
Если и есть что-то, чего научной фантастике нужно больше, так это истории, которые задают большие метафизические вопросы о самой природе нашего существования, в то же время скрытно рассказывая драмы о интимных отношениях о поисках мести с захватывающими визуальными эффектами, почти превосходящими воображение.Бум! Студия We Only Find Them When They’re Dead , к счастью, удачно поражает каждый из этих маркеров.
Космическая опера Эла Юинга и Симоны Ди Мео — это космическая сказка, в которой люди разрывают трупы космических богов в поисках ресурсов, чтобы выжить. вместо. (Конечно, все идет не по плану.) Если вы можете представить, как Кубрик « 2001: Космическая одиссея » врезается в середину Alien Ридли Скотта, вы можете себе представить, на что похожа эта серия.
Изображение: Aminder Dhaliwal / Drawn & Quarterly
Женский мир Аминдер Дхаливал (2018)
Научная фантастика — это жанр, в котором очень серьезные темы: межгалактические войны. Различные апокалипсисы. Гигантские роботы, способные выровнять город. Однако то, что создатель Drawn and Quarterly Аминдер Дхаливал вносит в игру Woman World , это не только более душевная и бесстрашная версия жанра, но и та, которая не боится быть ужасно смешной в процессе.
Комикс начинался как полоса в инстаграмме Даливала, в которой постепенный врожденный дефект уничтожил все население Земли, а из пепла возник … Мир Женщин. Единственные люди, которые помнят прошлое, в котором были живы мужчины, — это бабушки, которые развлекают молодых девушек рассказами о таких вещах, как шутки типа «Вот что она сказала», Пол Бларт: полицейский из торгового центра и концепция «отцовских шуток».
Обитатели Женского Мира в основном борются с обычными романтическими тревогами и случайными разногласиями, но я думаю, что выяснить, как заново заселить Землю, тоже довольно сложно, или что-то в этом роде.
Изображение: Тилли Уолден / Первая секунда
Рассказанная в серии современных виньеток и воспоминаний, фильм Тилли Уолден « On A Sunbeam » сочетает в себе странную романтику, дружбу и космические приключения в аккуратной упаковке, которая впечатляет.
Огромный графический роман, собранный из одноименной серии веб-комиксов Уолдена. Действие происходит в неопределенном будущем и сосредотачивается вокруг Миа, молодой женщины, брошенной по течению жизни после того, как ее возлюбленную Грейс вырвали из рук.Больше всего на свете Миа просто хочет принадлежать ей, но, возможно, она сможет найти именно это, когда отправляется на космическом корабле через галактику, чтобы в последний раз попрощаться со своей любовью.
Больше всего Уолден не боится играть на эмоциях читателя, давая понять, что пустота пространства — ничто по сравнению с чувством тоски или необходимости почувствовать себя частью семьи, даже если это избранный. один. В сочетании с впечатляющими цветами и фантастически динамичным чувством напряжения On A Sunbeam идеально подходит для тех, кто готов плакать о сапфических чувствах в космосе.
Изображение: Наоки Урасава / Shogakukan
По общему признанию, идея «Astro Boy, но мрачный и суровый» звучит утомительно, но удивление Плутона Наоки Урасавы заключается не только в том, что оно одновременно воплощает это описание и превосходит его. Это один из величайших комиксов 20-го века, даже для людей, которым наплевать на Астро или его товарищей-роботов атомного века.
Плутон отслеживает расследование, которое, по всей видимости, является серийным убийцей роботов и людей по всему миру, возглавляемое известным детективом-роботом.Частично это пересказ истории Astro Boy — «Величайший робот в мире», но исполнение Урасавы действительно оживляет сериал. Его точность и терпение напоминают Watchmen , если бы только Алан Мур сумел держаться подальше от этого гигантского кальмара.
Изображение: Инио Асано / Shogakukan
Хорошо, но … если вы пытались поступить в университет, должно ли иметь значение , что , что за последние три года произошло вторжение инопланетян? Я тоже так не думаю.И также Кадоде Кояма и Накагава Оран, две старшеклассницы, которые просто пытаются выжить и снова сделать для себя нормальные вещи.
В первом томе популярной серии манги Инио Асано Кояма и Уран делают все возможное, чтобы быть в курсе последних новостей о вторжении инопланетян в социальных сетях, поскольку они балансируют между подготовкой к экзаменам. По мере того как оборона Японии постепенно терпит неудачу, обе стороны начинают рассматривать более радикальные решения.
10-томный научно-фантастический фрагмент жизни Асано не только представляет собой захватывающий пример вторжения инопланетян в подробном повествовании, но и предлагает идею о том, что, может быть, в конце концов, лучше просто взять вещи шаг за шагом и попытайтесь найти нормальное в ненормальном во всем.
Определение жанра исторической фантастики | Find Me An Author
Выберите лицо автора, которого вы считаете интересным, чтобы узнать больше.
Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках без каких-либо дополнительных затрат для вас. Это помогает с оплатой сайта.
Краткое определение жанра исторической фантастики
Можно сказать, что общая цель жанра — оживить «историю» путем художественного воплощения прошлого и отражения определенного периода времени; иногда это делается путем воссоздания персонажей, событий, движений, образа жизни и духа давно минувших дней.
Полагаю, наиболее очевидным является то, что любое историческое художественное произведение должно охватывать историю. Обычно период времени — и его описание — лежит в основе истории. Историческая фантастика не только рассказывает истории повседневной жизни людей, но и может включать в себя важные политические или социальные события того времени и роль человека в их формировании.
Хотя точное определение иногда обсуждается, историческая фантастика — это жанр, который чаще всего определяется постановкой и включением аутентичных исторических событий и персонажей в художественный рассказ.Посмотрим правде в глаза, хорошо изученный роман может раскрыть так много истории — и в гораздо более приятной форме, чем средний учебник истории. Как жанр, он может не только дать нам возможность взглянуть на наше коллективное прошлое, но и на то, что «здесь и сейчас» определяет нашу уникальную жизнь.
Авторы и историческая фантастика
Автор исторической фантастики должен сочетать исторические факты с воображением и творческим стилем, чтобы овладеть своим искусством. Они также должны владеть прошлым, чтобы точно отображать идеи, взгляды, тенденции и темы и вплетать его историю — точную во всех деталях — в тематические материалы.
Итак, для автора задача написать этот сложный и хитрый жанр. Любой писатель, рассказывающий историю, происходящую в прошлом, должен пересечь тонкую грань между историей и художественной литературой, между современной чувствительностью читателя и исторической точностью.
В этом жанре сюжет черпается из воображения писателя, но верен жизни в какой-то период прошлого. Сеттинг всегда обычно является самым важным литературным ингредиентом.Поскольку автор пишет об определенном времени в истории, информация о периоде времени должна быть точной, достоверной или и тем, и другим. Чтобы создать точные и аутентичные настройки в своих книгах, авторы должны тщательно исследовать временной период. Они должны знать, как люди жили, что они ели, какие у них были дома и какие артефакты были обычной частью их жизни. Однако к этому следует подходить с осторожностью: если целью романа становится прежде всего средство передачи фактов о прошлом, история, вероятно, станет чрезмерно детализированной и поставит под угрозу ее художественную честность и привлекательность.Автор должен быть осторожен, чтобы не потеряться среди своих исследований и отказаться от работы над историей. История всегда должна быть на первом месте.
Историки и романисты часто могут расходиться во взглядах на исторический роман, особенно в отношении того, не должен ли писатель исторической фантастики искажать прошлую действительность или даже если писатель не должен манипулировать историческими фактами, чтобы сделать роман более интересным или захватывающим.
Иногда авторы часто изображают реальных исторических личностей рядом с вымышленными персонажами.Некоторые исторические произведения включают исторические личности, которые каким-то образом смешиваются с центральным персонажем, но романы не обязательно должны включать таких персонажей, чтобы соответствовать жанру.
Поджанры
Историческая фантастика может перекрывать другие жанры, например исторический реализм, историческое фэнтези, исторические сказки и исторические загадки.
С точки зрения книготорговца, единственный смысл жанра — помочь людям найти книги, которые они, скорее всего, купят.Люди, которые читают эту литературу, склонны вести себя так же, как и поклонники других жанров, они ищут больше того, что им нравится, и им легче, если все то, что им нравится, будет помещено на полки под грубым определением исторической фантастики.
Историческая фантастика может быть домашним романом, психологическим романом и т. Д. Она не только охватывает диапазон от литературы, выигравшей Букеров, до бесстыдной коммерциализации, но может перекрывать другие жанры, например исторический реализм, исторический романс, историческое преступление, исторические загадки. , историческая научная фантастика, исторические сказки и исторические фэнтези и т. д.
Поджанры могут также включать следующие
Средние века
Американский Запад и западные романы
Ранние люди и доисторические романы
Исторические, исторические и другие романтические романы
Древний Рим
Морская фантастика
История и историческая фантастика.
Можно утверждать, что самое важное различие между историей и исторической беллетристикой состоит в том, что историческое произведение должно быть написано с точки зрения, которая представляет точку зрения настоящего автора.Голос автора рассказывает читателю, что произошло и почему это произошло.
В исторической художественной литературе писатель может рассказывать историю с точки зрения реальных или вымышленных персонажей, таким образом обращаясь к воображению читателя. Настройки также могут быть настоящими или надуманными. Сюжетные события могут быть принятыми историческими событиями, а могут быть вымышленными. Если они вымышленные, это означает, что события были созданы автором для повествования истории. Вымышленные персонажи, обстановка и сюжетные события должны быть изображены достоверно, как если бы они действительно могли произойти.
Одна интересная мысль заключается в том, насколько «прошлое» является «прошлым». Это остается под вопросом. Книги, действие которых происходит в Средневековье или Гражданской войне, без особых проблем можно назвать «историческими». Однако можно ли считать книги, действие которых происходит в 1966 году, «историческими» для сегодняшних читателей?
Заключение
Историческая фантастика достигла пика популярности, настолько, что теперь издатели продвигают не только отдельные исторические романы, но и целые серии исторической фантастики.Также тот факт, что писатели продолжают работать в этом жанре, успешно решая проблемы, которые определяют его, свидетельствует о его ценности и жизнеспособности.
Исторические романы позволяют читателям живо пережить прошлое и участвовать в исторической драме. Эти переживания могут пробудить личные чувства счастья, радости, боли, страдания и отчаяния, поскольку читатель входит в мир персонажей и разделяет эмоции, испытываемые этими персонажами.
Исторический роман обычно имеет успех благодаря обширным историческим исследованиям автора и знанию временного периода, а также его умелому сочетанию истории и художественной литературы в достоверную историю.Обычно это успешный роман, потому что он не только включает драмы, конфликты и реалистичных персонажей в истории, но также может служить примером этих основных человеческих потребностей в любви, уважении, свободе и безопасности. Эти потребности сегодня так же важны, как и в прошлые века. Люди по большей части всегда действовали одинаково. Среди прочего они стремятся к богатству и любви. Читая эти романы, мы снова и снова вспоминаем, что проблемы прошлого вписаны в нашу собственную жизнь, и вчера они продолжают затрагивать сегодня.
И, наконец, по моему скромному мнению, я бы сказал, что самое важное в этом значительном жанре заключается в следующем: историческая фантастика приглашает всех нас задуматься о прошлом, поскольку вчера продолжает вторгаться в настоящее.
Музыкальная десятка лучших для немузыкального года
2020 в обзоре
Нью-йоркские писатели размышляют о годовых максимумах и минимумах.
Списки первой десятки этого года будут другими. Как они могли не быть в эти самые разные годы? В 2020 году живая музыка прекратилась, и записи внезапно вернули себе первенство.Любой список лучших записей служит звуковым спасательным плотом: вот музыка, которая поддерживала слушателя во время чумы. В моем собственном списке не все жанры, а иногда и жанры, потому что это моя работа. В WNYC, общественной радиостанции в Нью-Йорке, я ежедневно представляю оповещения о концертах и еженедельные музыкальные обзоры для широкой аудитории, изучающей новости; затем, ночью, на давно идущем шоу «Новые звуки» я предлагаю современные классические произведения и музыку со всего мира, не зависящую от жанра, небольшой группе меломанов.Эти две роли требуют постоянного прослушивания, от сотрудничества Тейлор Свифт с задумчивыми инди-рокерами The National до всеядной «моно-оперы» композитора Джозефа К. Филлипса-младшего об опыте Блэка. Сделайте это достаточно долго, и вы начнете слышать меньше различий между стилями и больше констант, которые заставляют музыку работать — которые заставляют ее влиять на нас — независимо от жанра.
Вот записи, которые достались мне за год.
10. Future Islands, «For Sure»
Этот сингл из альбома балтиморской группы «As Long As You Are» сочетает в себе инструментальное звучание электронной танцевальной поп-музыки восьмидесятых с необыкновенным выразительным вокалом Сэмюэля Т.Сельдь. На трек также есть одно из лучших видео года.
9. Джейк Блаунт, «Spider Tales»
Блаунт — странный черный скрипач, игрок на банджо и певец, для которого мятлик слишком современен. Вместо этого он копит глубокую, малоизученную жилу музыки черных и коренных народов, представляя новые, часто вызываемые привидениями версии полевых криков, баллад об убийствах и многого другого. Можно начать со знакомого «Где вы спали прошлой ночью?», Но не останавливайтесь на достигнутом.
8.Фонари на озере, «Когда все сбудется»
В долгосрочной перспективе изменение климата будет большей угрозой, чем COVID -19. Хейзел Уайлд, солистка этой северной английской группы, рисует картину мира после экологической катастрофы с резкими текстами, подкрепленными парящими пост-рок-гитарами. Название альбома «Spook the Herd» происходит от строчки в этой песне и относится к тому, как автократам удается оставаться у власти — еще одна угроза, с которой мир продолжит сталкиваться после того, как COVID -19 станет историей.
7. Боб Дилан, «Murder Most Foul»
Полагаю, мне следует поместить сюда весь альбом «Rough and Rowdy Ways». . . . Но на самом деле этот семнадцатиминутный опус — практически альбом. Экскурсия в стиле «люби или ненавидь» в американскую культуру, спровоцированная изображениями убийства Кеннеди, трек начинается с довольно очевидных, даже неуклюжих рифм. Сначала я ненавидел это. Но, в конце концов, гипнотическая, гудящая музыка Дилана и его зеркальное путешествие по литературе, фильмам и музыкальной истории накладывают самые действенные заклинания.
6. Polo G, «Желание героя»
Пять лет спустя, Metal Gear Rising: Revengeance Is a Relic of a Longone Era
В Metal Gear Rising: Revengeance можно разрезать практически все. Пальмы. Враги. Металлические лестницы. Что угодно, кроме этого проклятого белого кота, который делает сальто с каждым ударом меча. Все это можно нарезать — и все это кажется смешным в процессе.
Metal Gear Rising — технически игра Metal Gear с Райденом, звездой Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty в главной роли. События Metal Gear Rising происходят в далеком будущем, в 2018 году, через четыре года после событий Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots, что делает его последней записью в хронологическом каноне серии Metal Gear. Как человек, который почти не играл ни в одну из игр Metal Gear, кроме баловства с парочкой, я все еще теряю эту черту. И по большинству счетов — механически, тонально, но, может быть, не повествовательно — Metal Gear Rising — это отдельная забавная вещь, никогда не сдерживаемая названием серии, наклеенной перед ней.
Во всяком случае, название Metal Gear продвигает игру вперед в ее бессмысленных ритмах. Это все еще игра о политике, только вместо глубокого военного заговора сенатор США одержим идеей «[сделать] Америку снова великой», среди прочих гнусных дел.
И у него был беспокойный старт.
Игра была впервые представлена на E3 2009 под названием Metal Gear Solid: Rising. Еще до этого Хидео Кодзима дразнил игру во время панели на конференции разработчиков игр 2009 года.В Metal Gear Solid: Rising был элемент дизайна, отличный от того, что предлагала его версия от PlatinumGames: в игре по-прежнему был стелс, хотя теоретически он считался стелсом, отличным от предыдущих игр. Вместо того, чтобы прятаться под столами или в картонных коробках, Райден мог бы тихо и быстро преследовать врагов, а затем акробатически ускользать из поля зрения.
Это видение развалилось с годами. Единственное, что люди видели в игре в течение некоторого времени, было то, как Райден нарезал арбузы.В конце 2010 года Kojima Productions незаметно отменила игру. В начале 2011 года Кодзима встретился с продюсером PlatinumGames Ацуши Инаба, которого позже попросил поработать над игрой. Видение Metal Gear Rising от PlatinumGames было совершенно иным. Исчезла мечта о том, чтобы игроки могли полностью избегать боя; исчезла первоначальная идея акробатической скрытности. Metal Gear Rising: Revengeance демонстративно стала такой же, как и любой другой экшн с персонажами, и, честно говоря, от этого, вероятно, даже пошло к лучшему.
Metal Gear Rising был выпущен пять лет назад, 19 февраля 2013 года. Он подошел к концу правления PlatinumGames над жанром экшн-игр с персонажами, через три года после экшн-шутера Vanquish и через четыре года после первого Bayonetta. Это было лучшее время для PlatinumGames, которым принадлежал этот жанр с характерной глупостью и склонностью к действию их игр. В то время как Metal Gear Rising упал больше в середину Vanquish и Bayonetta (он не был ни таким быстрым, как Vanquish, ни таким механически глубоким, как Bayonetta), игра все же проложила свой собственный путь обожающим фанатам, независимо от того, были ли они уже вложены в мир металла. Шестерня или нет.
Я думаю, что многое из этого связано с его юмором и отношением. Боссы в Metal Gear Rising безумны и невероятны, но они запомнятся вам в короткой и милой кампании. От ранней битвы на мчащемся поезде до громадного крика Metal Gear, пилотируемого американским сенатором: «Бойтесь гнева США», Metal Gear Rising одновременно кажется слишком сумасшедшим и, как ни странно, политически прозорливым.
Metal Gear Rising представляет собой параллельную альтернативную историю из нашей собственной.В этом мире полно киборгов. Государственные чиновники коррумпированы. (На самом деле, это не так уж и безумно.) Мечи — практическое оружие против оружия. А в Metal Gear Rising главный антагонист — выборное должностное лицо Америки, а точнее сенатор. Злодейский сенатор Армстронг настолько злой, насколько это возможно, надеясь дестабилизировать мир, чтобы обеспечить себе собственный путь к возможному президентству и за его пределами. Хотя он, возможно, не такой тупой, как наш нынешний президент, он столь же вопиюще злой. Во всяком случае, он просто более карикатурно очевиден, учитывая целые наномашины и сбор мозгов сирот для создания кибернетических суперсолдат.
После пятидесяти лет других, более реалистичных игр, абсурдность PlatinumGames и других, казалось бы, сошла на нет. Время от времени мы улавливаем проблески этого жанра — черт возьми, даже Bayonetta 3 уже не за горами после того, как первые две игры были недавно перенесены на Nintendo Switch, — но в целом глупые игры с персонажами больше не являются обычным явлением. Когда-то мучительно мачо-серия God of War выбрала для своего следующего выпуска суровую сказку об отце и сыне; Ninja Theory уклонилась от насмешливого юмора DmC, чтобы сделать тональную противоположность в Hellblade: Senua’s Sacrifice в прошлом году и так далее.
Metal Gear Rising выглядит как игра, которая могла жить только в ушедшую эпоху. Quick-Time-Events сейчас относительно широко осуждают, особенно потому, что некоторые игры в последние годы заметно закончились с ними неклиматично. Экшн-игры с персонажами, независимо от того, обладают ли они чувством игривости или нет, откровенно говоря, больше не привлекают внимание основной аудитории. Игры, которые продаются лучше всего, обычно имеют похожие торговые марки: открытые миры, оружие и более мрачная атмосфера. Когда игра отклоняется от этого четкого пути, она рискует не работать хорошо, о чем свидетельствуют недавние продажи Wolfenstein 2: The New Colossus.
Какое-то время игры с персонажами, такие как всеми любимая Bayonetta, культовый хит Killer is Dead и, да, Metal Gear Rising, были лучшими из лучших. Это была гонка действий, шуток и, самое главное, стиля, которые помогли продвинуть игры на вершину. Metal Gear Rising сменил мрачность и эпизодическую сатиру на полномасштабную резкость, в сочетании с тяжелым гитарным саундтреком, из-за которого казалось, что где-то на сцене появился Джект из Final Fantasy X. Это был саундтрек из Doom (2016) до того, как nu-Doom удивил всех поклонников шутеров.Metal Gear Rising, как и многие другие игры с персонажами, был уверен в себе.
В сложенном виде Metal Gear Rising представлял собой законченный пакет. Это было коротко, мило и по делу — вместе с лучшими экшенами своей эпохи. Под другим руководством, как в случае с грядущим Metal Gear Survive, Metal Gear Rising мог бы потерпеть неудачу и стать позором для прозвища, с которым оно связано. Но верно и обратное: Metal Gear Rising не может быть чистой, скрытной игрой Metal Gear, но она заслужила имя своего предшественника своим плотным политическим повествованием и преданностью Metal Gear.
Metal Gear Rising не был гвоздем в гробу для жанра боевиков с персонажами, но он был чертовски близок. В последующие годы жанр пришел в упадок. В конце концов, Bayonetta 2 вышла на Wii U в качестве эксклюзивной игры, и вслед за ней ушел жанр боевиков с персонажами конца 2000-х. Разработчики, известные своим жанром, в том числе PlatinumGames, сделали другие игры менее соответствующими своей прежней мантре. PlatinumGames, в частности, разработала множество игр с так называемой лицензией и потрясающую JRPG Nier: Automata (хотя ее основное действие было ничем не примечательным).В будущем Bayonetta 3 набросится на Switch, возродив на короткое время жанр боевиков с персонажами.
Экшены всегда приходят и уходят. Но это подмножество экшн-игр с обычно дерзким героем или героиней больше не выпускается рядом друг с другом, принимая сигналы друг от друга, прокладывая свои собственные пути, как это было в случае с перезагрузкой DmC (серия Devil May Cry один, который начал создатель Bayonetta Хидеки Камия), который был сильно вдохновлен такими играми, как PlatinumGames и не только.В индустрии шел разговор между беззастенчиво веселыми играми-боевиками, как будто Байонетта, Райден, Данте и десятки других подмигивали друг другу, создавая смертоносные комбо. А потом этот разговор внезапно закончился, и началась новая игра, обещающая достичь гиперреализма и огромных открытых миров.
Возможно, у нас никогда не будет постоянного потока экшн-игр с персонажами, как когда-то в 2010-х годах и позже, но, по крайней мере, мы не забудем игры, которые прокладывали себе путь к нашим консолям и ПК, как Metal Gear Rising пять лет. тому назад.
50 лучших вестерн-фильмов, когда-либо созданных
Фото-иллюстрация: Майя Робинсон / Стервятник и фотографии любезно предоставлены студиями, Getty Images и Shutterstock
Америка может претендовать только на несколько видов искусства как на свои собственные. Конечно, джаз. Комиксы, конечно. Вероятно, безопасно добавить и вестерн в этот список, даже если — как джаз и комиксы — вестерн имеет корни по всему миру и с тех пор был принят во многих странах.
История кино-вестернов более или менее начинается с конца самого Старого Запада. Вестерны процветали в эпоху немого кино, и хотя популярность этого жанра пошла на убыль с — в значительной степени исчезнув из поля зрения в 80-е, но несколько раз возродившись в последующие десятилетия, — ему никогда не грозит исчезновение. Вестерн — это жизненно важный жанр с привычкой заново изобретать себя каждые несколько лет , который служит способом говорить об истории Америки и одновременно размышлять о ее настоящем.Например, цепочка жестоких, психологически сложных вестернов, появившихся в 1950-х годах, отражает как изменение отношения к заселению Запада, так и обращение с коренными американцами, одновременно направляя дух страны, все еще восстанавливающейся после разрушительной мировой войны. И хотя есть определенные темы и элементы, которые определяют жанр, он также оказался гибким, способным воспроизводить множество разных историй и бесконечное количество персонажей. В потрясающем новом фильме Пола Гринграсса « Новости мира », например, Том Хэнкс играет странствующего читателя новостей, чья попытка вернуть девочку в свою семью удваивается как тур по стране, чьи подразделения выглядят как явные корни некоторых наших нынешних национальных жителей. неприятности.
Этот список из 50 величайших вестернов отражает это обширное наследие с самого первого появления фильма, снятого венгром с тасманийцем в главной роли. Однако он был собран на основе довольно традиционного определения вестерна: фильмы, действие которых происходит на границе Америки в 19-м и первых годах 20-го века. Это означает отсутствие современных вестернов, стелс-вестернов с участием пожилых Людей Икс и космических вестернов с бластерами вместо пистолетов. (Однако мы сделали исключение для одной комедии, которая завершается тем, что звезды присутствуют на собственной премьере.)
Это, конечно, все еще оставляет много хороших вестернов. Конечно, больше, чем могло бы поместиться в список 50 лучших, заинтересованных в охвате всего жанра. Таким образом, не каждый фильм Джона Форда попал в список. Энтони Манн и Джеймс Стюарт вместе сделали восемь вестернов. Любой из них мог быть включен, но не все. Этот список предназначен для использования в качестве руководства по множеству различных форм жанра в надежде, что он отправит читателей в уголки, которые они могут не знать, и пересмотреть некоторые классические произведения, которых они, возможно, не видели раньше.
Итак, с учетом всего сказанного, давайте начнем с поездки в особенно шумный старый западный город.
Некоторые из величайших вестернов изменили традиции и ожидания жанра — традиции и ожидания, порожденные бесчисленными фильмами, которые любят, чтобы их хорошие парни носили белые шляпы, их плохие парни были мгновенно опознаваемыми злодеями, их салоны устраивали драки в барах, и их решающие перестрелки должны быть воодушевляющими. Dodge City не заинтересован ни в чем из этого.Режиссер Майкл Кёртис и Эррол Флинн в главных ролях и Оливия де Хэвилленд в главных ролях — команда, которая недавно добилась большого успеха с такими фильмами, как Капитан Блад и Приключения Робин Гуда — , фильм не хочет ничего, кроме традиционного вестерна. в самом грандиозном масштабе, который только можно вообразить. Флинн играет человека, вынужденного навести порядок в беззаконном городке крупного рогатого скота Додж-Сити. Де Хэвилленд играет женщину, которая любит его (в конце концов), а Брюс Кэбот играет беззаконного крутого парня.Остальное, как говорится, пишется само собой, но фильм настолько занимательный, что знакомство с ним не имеет значения. Флинн и де Хэвилленд переносят химию своих сумасшедших приключений на Старый Запад, в то время как Кертис блестяще использует Technicolor и большой бюджет. Любой новичок в вестерне или просто желающий увидеть голливудский вестерн в его самой простой форме, выполненный на самом высоком уровне, должен начать здесь. (Доступно для аренды на Amazon .)
На другом конце спектра находится то, что еще в 60-х годах называлось «ревизионистским вестерном», хотя его влияние настолько проникло в жанр, что трудно сказать, где заканчивается традиционализм и начинается ревизионизм. Проще говоря, ревизионистский Запад избегает формулы или играет против нее, отказываясь романтизировать Старый Запад или изображать его как место с явными хорошими парнями и плохими парнями. Он также имеет тенденцию подчеркивать более мрачные и неприятные аспекты жизни на американском Западе.Одна лакмусовая бумажка: если вы видите, как мухи кружат вокруг трупа, вы, вероятно, смотрите ревизионистский вестерн.
В The Sisters Brothers много грязи, но при этом есть неожиданная сладость, в которой Джон С. Рейли и Хоакин Феникс играют братьев, которые работают наемными убийцами, несмотря на то, что они по темпераменту не подходят для этой работы. Нанятые богатым человеком, чтобы убить изобретателя по имени Варм (Риз Ахмед), они попадают в дрейф миссии, когда узнают как свою цель, так и другого человека, выслеживающего ее, частного детектива по имени Моррис (Джейк Джилленхол).Адаптированный Жаком Одиаром по роману Патрика де Витта, фильм не нашел большой аудитории, когда его показывали в кинотеатрах. Но это ожидаемая культовая классика, дерзкий взгляд на то время и место в Америке, когда правила еще не были ужесточены и казалось, что все могло случиться — и к лучшему, и к худшему. В нем также есть захватывающий финал, не похожий ни на что другое, на что осмеливался другой вестерн. (Доступно на Hulu .)
Посмотрите достаточно классических вестернов, и легко сделать вывод — не считая нескольких исключений, — что афроамериканцы редко играли какую-то роль на Старом Западе или, в лучшем случае, держались в стороне от историй, которые его определяли.Это не согласуется с историей, и режиссерский дебют Сидни Пуатье проливает свет только на одну недостаточно представленную историю Старого Запада через рассказ о некоторых черных мигрантах, спасающихся от жестокости жизни Реконструкции, чтобы найти новую жизнь на неспокойной территории — только чтобы обнаружить это предубеждение. и другие опасности ждут их в пути. Пуатье играет Бака, бывшего солдата, который сопровождает фургоны за плату, но обнаруживает, что более глубоко заинтересован в благополучии тех, кого защищает. Практически неузнаваемый Гарри Белафонте играет одну из главных ролей в роли Проповедника, тощего, странствующего человека бога / мошенника, который, в конце концов, присоединяется к Баку.Вместе с Руби Ди они составляют веселую команду приятелей. Их химия является легким противовесом исследованию в фильме сложной расовой динамики, определявшей Запад, включая напряженные отношения партии с коренными американцами, которые никогда не позволяют мигрантам забыть, что они всего лишь посетители, проходя через их территорию. (Доступно для аренды на Amazon .)
Роберт Бентон добился своего первого большого успеха в качестве сценариста с Артуром Пенном, поставленным Бонни и Клайдом , который установил прямую связь между беспокойным духом 1960-х годов и парой живых, быстро умирающих преступников эпохи депрессии. трактовка их истории, в которой мало интереса к повествованию о преступлении без денег, присущем классическим голливудским гангстерским фильмам.Режиссерский дебют Бентона, Bad Company , вызывает аналогичное стремление демифологизировать вестерн. История сосредотачивается на уклонисте от призыва Гражданской войны по имени Дрю (Барри Браун), который попадает в группу сомнительных с моральной точки зрения товарищей во главе с негодяем по имени Джейк (Джефф Бриджес), когда он идет на запад. Дрю пытается сохранить чистоту сердца, несмотря на новые знакомства, но у Запада другие планы. Бентон превращает фильм в мрачно-забавную историю о взрослении, своего рода сказку против Горацио Алджера, в которой добрые намерения и упорный труд никогда не имеют шанса против быстрых денег и своевременного предательства. (доступно на Hulu и Amazon Prime Video .)
Западный жанр получил выстрел новых идей, начиная с начала 60-х годов благодаря быстрому распространению европейских вестернов, многие из которых были созданы итальянскими режиссерами с использованием отрезков Италии и Испании, которые в основном выглядели как Старый Запад — не говоря уже о смесь американских и европейских звезд. Мастером того, что впоследствии стало известно как спагетти-вестерны, был Серджио Леоне, чей прорывный фильм 1964 года Пригоршня долларов сделал кинозвезду из телеактера по имени Клинт Иствуд и помог спровоцировать бум, который привел к сотням таких фильмов в последующие десятилетия.(Подробнее о Леоне, Иствуде и — Пригоршня долларов ниже.) Спагетти-вестерн превратился в богатый поджанр, который с легкостью мог бы легко понять. заполните собственный список 50 лучших, который вознаграждает тех, кто отваживается уйти от Леоне. Один из примеров: «День гнева» , снятый бывшим помощником режиссера Леоне Тонино Валерием. Джулиано Джемма играет Скотта, скромного дворника, статус которого начинает меняться, когда Фрэнк Талби (Ли Ван Клиф, американский актер, чья карьера получила второй акт благодаря спагетти-вестернам) берет его под свое крыло.Но вскоре он узнает, что есть цена, которую придется заплатить тем, кто воспользуется оружием, чтобы продвинуться в мире. Очевидно, вдохновленные Леоне — они снова будут работать вместе над забавным Меня зовут никто в 1973 — Валерий смешивает резкий черный юмор со сценами насилия, смешивая восторг с отвращением, когда мы видим, что значит делать репутацию с помощью проливая кровь. (Доступно для аренды на Amazon .)
Подумайте вот о чем: Когда Эдвин С.Портер создал The Great Train Robbery , используя Нью-Джерси как замену американской границе, Старый Запад был даже не таким уж старым. Большинство историков используют 1912 год, когда Аризона и Нью-Мексико стали штатами, как закрытие границы. Но, как и в случае с мелкими романами, которые сделали героев и легенды из его жителей, Запад уже перешел в миф, когда Портер снял этот жестокий, четко отредактированный фильм, в котором бандиты терпят неудачу после ограбления телеграфа (но не раньше, чем захватывающие зрители с их смелостью и безжалостностью, как и многие герои и злодеи, преследующие их).Последний кадр, в котором главный бандит целится в аудиторию, представляет собой своего рода чудо, вовлекающее зрителей как в угрозу, так и в восторг от того, что они только что увидели. (Доступно на Flix Fling .)
Если в западном жанре есть первородный грех, то это изображение коренных американцев, которых во многих фильмах поочередно рассматривают как шутов и недочеловеков-дикарей. Унизительные изображения связаны с некоторыми из самых уродливых глав американской истории.И точно так же, как страна в целом все еще думает с последствиями своего завоевания Запада, западному жанру всегда придется бороться с его самыми легкомысленными и ненавистными образами. В некоторых фильмах пытались внести коррективы, хотя обычно в них не обошлось без своего рода неловкости. Режиссер Дельмер Дейвс, Broken Arrow теряет очки за использование белых актеров в большинстве ролей коренных американцев, что когда-то было распространенной практикой, которая теперь кажется сбивающей с толку. Но он набирает очки для ткачества сообщения толерантности в эффективную, фактах вдохновили приключенческую историю, в которой Джеймс Стюарт играет Том Джеффордс, экс-армию разведчик, который дружит с Apache главного Кочайз (Jeff Chandler) и работает, чтобы разрядить напряженность в этом районе .Фильм помог подтолкнуть западное изображение коренных американцев к более благожелательному направлению (хотя не каждый фильм откликнулся на этот толчок) и — с Winchester ’73 , выпущенным в том же году — помог подтвердить Стюарт как одну из ключевых звезд кино. новое десятилетие, породившее более сложного, противоречивого героя Запада. (Доступно для аренды на Amazon .)
Марлон Брандо снял только один фильм, и это не пошло на пользу его карьере.Он превысил график и бюджет, выпустив One-Eyed Jacks , премьера которого вызвала смешанные отзывы и коммерческое безразличие. Выпуск отреставрированного отпечатка в 2016 году, которым руководили такие поклонники, как Мартин Скорсезе и Стивен Спилберг, помог подтвердить то, о чем все время спорили сторонники фильма: Брандо знал, что делал за камерой. Скорсезе описал это как «своего рода мост между двумя эпохами в кинопроизводстве: производственными ценностями старого Голливуда и эмоциональными ценностями нового Голливуда», удачное обобщение классического вестерна, закрепленного мучительной игрой Брандо как Рио, преступник, решивший отомстить старшему партнеру, которого он называет папой (Карл Малден), который пошел прямо и стал адвокатом — план еще более усложнился, когда Рио влюбился в падчерицу отца (Пина Пеллисер).Постановку преследовали рассказы о том, как Брандо зря тратил время на ожидание появления нужных волн для кадра, но сам фильм подтверждает его инстинкты. Иногда у вас просто , у вас есть , чтобы дождаться подходящей волны, чтобы продемонстрировать бурлящие эмоции плохого парня, пытающегося решить, хочет ли он следовать своим инстинктам в их насильственных целях. (доступно на Amazon Prime Video .)
Немногие ревизионисты из вестернов взяли на себя задачу демифологизации Запада так буквально, как книга Артура Пенна Little Big Man , рассказанная 121-летним Джеком Краббом (Дастин Хоффман, с чрезвычайно впечатляющим стареющим макияжем), который пытается установить рекорд. прямо рассказав историку о том, что на самом деле произошло на Диком Западе.У Крабба необычная перспектива. Белый ребенок, воспитанный шайеннами, на протяжении всего фильма он скачет взад и вперед между миром белых и индейцев, обнаруживая изобилие абсурда с обеих сторон, но переизбыток лицемерия и жестокости только с одной. Пенн уравновешивает комедию и трагедию, изображая Крэбба, который неумело продирается сквозь время в роли стрелка и солдата, а затем отказывается отводить взгляд от резни, свидетелем которой он является, сцены, которые Пенн наполняет отголосками войны во Вьетнаме. Даже те, кто помнит прошлое, иногда живут достаточно долго, чтобы увидеть его повторение. (доступно на Amazon Prime Video .)
Говоря о Пенне, за много лет до того, как он сделал Бонни и Клайда сочувствующими преступниками, он сделал то же самое для Билли Кида с The Left Handed Gun . В исполнении Пола Ньюмана Уильям Бонни — веселая горячая голова, которую понимают скорее неправильно, чем зла. Захваченный хозяином крупного рогатого скота, он приходит в ярость, когда конкурирующая группа скотоводов убивает его наставника. Гнев в конечном итоге приводит к его падению, но не раньше, чем он начинает видеть, что его короткая жизнь становится легендой.Пенн и Ньюман рассматривают Бонни как бунтаря с чрезмерно развитым чувством справедливости и неразвитым контролем над импульсами. Он служит демонстрацией сложной, нервной игры для Ньюмана, который только начинал проявлять себя как крупная кинозвезда, и для Пенна, в режиссерском дебюте которого запечатлен режиссер, готовый подвергнуть сомнению полученные американские мифы с самого начала. (доступно на Amazon Prime Video .)
Подобный импульс движет Эндрю Домиником Убийство Джесси Джеймса трусливым Робертом Фордом , но вместо того, чтобы наполнить фильм беспокойной энергией, как это сделал Пенн, Доминик выбирает более медитативный подход.Брэд Питт играет Джеймса с Кейси Аффлеком в роли Роберта Форда, поклонника и новобранца банды, который в конечном итоге восстает против своего кумира. Благодаря потрясающей кинематографии Роджера Дикинса и захватывающему саундтреку Ника Кейва и Уоррена Эллиса фильм Доминика вписывается в ритмы другого времени, позволяя резким моментам насилия прерывать длинные медленные отрывки, которые были бы неуместны в фильме Терренса. Малик (один из очевидных ориентиров Доминика). У фильма был трудный путь в кинотеатры, где он собирал лишь небольшую, но преданную публику, но даже тогда казалось, что ему суждено было считаться классикой, недооцененной в свое время. (Доступно на HBO Max .)
Джон Уэйн, возможно, не знал, что конец близок, когда он согласился сделать The Shootist для Дона Сигела, но у него, должно быть, были свои подозрения. Уэйн, умерший в 1979 году, боролся с раком с начала 60-х годов, и ему становилось все труднее работать из-за своих физических ограничений. История стрелка, стоящего перед смертью, The Shootist не начиналась как элегическая дань уважения звезде — ряд других, более молодых актеров приняли эту роль, — но она прекрасно работает как лебединая песня Уэйна, придавая ему характер. который прожил достаточно долго, чтобы стать западной легендой, только чтобы узнать, что у этого статуса больше вреда, чем пользы.Заполненный знакомыми лицами — в том числе Джеймсом Стюартом и Джоном Кэррадайном — и действие которого происходит в 1901 году, он также запечатлевает уход одной эпохи и приход другой. Персонаж Уэйна, Дж. Б. Букс, становится кумиром мальчика-подростка по имени Гиллом (Рон Ховард), но в конечном итоге фильм о том, что такой образ жизни, который прожил Букс, не имеет места в грядущем мире. Уэйн тоже, но фильм Сигела прощается с ним как нельзя лучше. (Доступно для аренды на Amazon .)
Наполненный глубоким знанием классического вестерна и любовью к нему, а также готовностью пустить в ход малину, Blazing Saddles находит Мела Брукса (и команду сценаристов, в которую входили Ричард Прайор и Эндрю Бергман), использующие всевозможные шутки. комедия, от темных, анахроничных сторон («Я, должно быть, убил больше людей, чем Сесил Б.ДеМилль ») к концерту пердежей с ассистентом фасоли. Но это могло бы быть весело, если бы не социальный комментарий к истории Барта (Кливон Литтл), чернокожего человека, которого коррумпированная Хедли Ламарр (Харви Корман) послала разжечь проблемы в городе Рок-Ридж. так что его можно снести, чтобы освободить место для железной дороги. Это глупость с определенной целью, и в фильме блестяще сплетены шутки и острые уколы. Брукс режиссирует с пониманием того, как работают классические вестерны, но фильм движется необходимостью рассказать такую историю, которую они никогда не смогли бы. (Доступно для аренды на Amazon .)
В период с 1956 по 1960 год режиссер Бадд Боттичер, сценаристы Берт Кеннеди и Чарльз Лэнг и звезда Рэндольф Скотт объединились для создания шести фильмов, получивших название «Цикл бегства», — жестких, жестких, морально сложных историй о Старом Западе и трудностях его жизни. быть человеком совести, живя в ней. Все они прекрасно продуманы и тщательно продуманы, и любой из них станет прекрасным дополнением к этому списку (и есть еще один, чуть дальше по очереди).По рассказу Элмора Леонарда, The Tall T изображает Скотта неудачливым ковбоем, который оказывается в центре схемы выкупа богатой женщины (Морин О’Хара), недавно вышедшей замуж за труса. . Беттичер сохраняет напряжение в фильме, глубоко заинтересованном в том, что значит быть благородным человеком в невозможных обстоятельствах, борьбу, которую Скотт изображает не словами, а действиями и эмоциями, которые он испытывает, но никогда не выражает. (Доступно для аренды на Amazon .)
Несомненно, самый влиятельный спагетти-вестерн, снятый не Серхио Леоне, «Джанго » поднимает уродство и жестокость фильмов Леоне на несколько ступеней выше в истории, в которой бывший солдат Союза по имени Джанго (Франко Неро) настраивает Клана и других врагов. Серхио Корбуччи, который также внес такие памятные записи, как Navajo Joe и The Great Silence в канон спагетти, руководит, как Леоне, без лиризма, делая упор прямо на насилие и абсурд.Но его подход и игра Неро хорошо служат скудной, подлой, кровавой истории. У фильма есть одно официальное продолжение, но есть десятки неофициальных продолжений с такими названиями, как Django, Prepare a Coffin и A Few Dollars for Django . В нем также есть еще больше подражателей, которые достигли разной степени успеха, сочетая таинственного героя с постоянно нарастающим насилием. Однако оригинал остается мрачным наслаждением. (Доступно на fuboTV .)
В 50-е и 60-е годы мировые кинематографисты увлеклись увлекательным культурным обменом.Для своего классического фильма « Семь самураев » 1954 года Акира Куросава черпал вдохновение в американском вестерне, особенно в фильмах Джона Форда. Американский вестерн вернул дань уважения римейку фильма « Семь самураев » режиссера Джона Стерджеса. В фильме Стерджеса не хватает неожиданности и глубины фильма Куросавы, но он столь же интересен, как и большие голливудские вестерны, когда Юл Бриннер возглавляет разношерстную группу стрелков (в число которых входят Стив МакКуин, Чарльз Бронсон и Джеймс Коберн), как и они сами. защитить мексиканскую деревню, охваченную бандитами под командованием лидера садистов, которого играет Эли Валлах. (Доступно на Starz .)
Запад обещал новое изобретение, служив местом, где те, кто хотел начать новую главу в своей жизни, могли забыть прошлое. Но всегда ли начинание с нуля меняет содержимое сердца человека? Это вопрос в центре вестерна Энтони Манна, в котором Джеймс Стюарт и Артур Кеннеди оба играют бывших пограничников, которые за годы после Гражданской войны начали создавать себе новую жизнь на границе.Для персонажа Стюарта это означает помочь вагону добраться до Орегона. Для Кеннеди, что , может быть, означает то же самое. А может и нет. Фильм Манна исследует, что нужно, чтобы искупить плохие поступки прошлого, изображая разлагающее влияние богатства, наблюдая, как открытие золота превращает почти всех в монстров, а территорию Эдемского Орегона — в землю, управляемую жадностью. Это сложная, захватывающая драма, которая не боится отправить симпатичных персонажей темными тропами, и все это разыгрывается на фоне потрясающих пейзажей Тихоокеанского Северо-Запада (если не считать некоторых менее убедительных, чем обычно, звуковых сцен). (доступно для покупки на DVD на Amazon .)
В число ответвлений Spaghetti Western входит Zapata Western, рассказывающий о мексиканской революции. Это часто давало режиссерам возможность предложить закодированные (а иногда и не закодированные) комментарии о политике 1960-х годов. Одна из первых в своем роде, книга Дамиано Дамиани «Пуля для генерала » сочетает воодушевляющие действия с историей о предательстве и политическом убийстве, которая заканчивается недвусмысленным призывом к низшим слоям населения взяться за оружие.Неудивительно, что в его команду сценаристов входит Франко Солинас, марксистский соавтор сценария Битва за Алжир , но Дамиани эффективно складывает политическую повестку фильма в захватывающее повествование, наполненное запоминающимися сценами действия, которые демонстрируют, насколько популярным развлечением может быть популярность. лучший способ доставить сообщение. (Доступно для аренды на Amazon .)
Спагетти-вестерны появились не на пустом месте. Их предшественники включают этот фильм Роберта Олдрича, в котором испытывающий финансовые трудности владелец плантации по имени Бен (Гэри Купер) пытается выручить себя любым доступным ему способом, пытаясь разбогатеть в Мексике.Там он объединяется с Джо (Берт Ланкастер), морально подозреваемым лидером банды преступников (в которую входят Эрнест Боргнин, Чарльз Бронсон и другие), чтобы сбежать с целым состоянием в золотых монетах. Олдрич привносит избыток визуального чутья в пропитанный потом фильм, в котором герой Купера выглядит хорошим парнем только по сравнению с еще более худшими парнями вокруг него. Скрипучая игра Купера оставляет Ланкастеру достаточно места, чтобы сыграть яркого проходимца, человека, который может поддерживать атаку обаянием до того момента, пока он не пустит вам пулю в спину. (Доступно для аренды на Amazon .)
Бадд Боттичер перешел из кино Вестернов после Comanche Station в 1960 году, сосредоточившись вместо этого на работе на телевидении и документальном фильме о матадоре Карлосе Арруза. Рэндольф Скотт, с другой стороны, снял еще один вестерн, фильм 1962 года Ride the High Country . Первый вестерн-фильм Сэма Пекинпа, он немного напоминает прохождение факела. Скотт и Джоэл МакКри снимаются в главных ролях в роли стареющих ковбоев, которые берут на себя работу по охране партии золота.Они — мужчины, прошедшие свой расцвет в мире, который проходит мимо них, и они это знают, но они полны решимости извлечь максимум из своей последней поездки. Вскоре Пекинпа будет снимать фильмы, которые перевернут западный жанр с их балетным насилием и грязным видением Запада. Ride the High Country обнаруживает, что он исследует некоторые из своих любимых тем — особенно конец Запада и то, что значит быть человеком вне времени — через гораздо более традиционный стиль и с использованием главных звезд не совсем-но — почти ушедшая эпоха.Прекрасный, тихо заунывный фильм, он тоже будет одним из последних в своем роде. (Доступно для аренды на Amazon .)
Некоторые фильмы никогда полностью не раскрывают своих загадок. Стрельба , один из двух низкобюджетных вестернов, которые Монте Хеллман снял подряд в Юте для некредитованного Роджера Кормана, является одним из таких фильмов. Работая по сценарию будущей писательницы Five Easy Pieces Кэрол Истман (работающей под псевдонимом), Хеллман поворачивает историю о двух стрелках (Уоррен Оутс и Уилл Хатчинс), которые сопровождали неназванную женщину (Милли Перкинс) через неумолимую пустыню, пока их преследовали. человеком в черном (грозный Джек Николсон).Искусный и временами почти абстрактный, он разбирает вестерн до его основных элементов, а затем убирает еще несколько по мере того, как он выстраивает финал, столь же загадочный по-своему, как конец Don’t Look Now (или собственный Хеллмана). Двухполосное черненое покрытие ). Долгое время The Shooting казался больше похожим на слух, чем на фильм. Он никогда не показывался в кинотеатрах и транслировался по телевидению всего несколько раз. Но те, кто видел его, сохранили пламя, и оно по праву получило вторую жизнь благодаря домашнему видео.Также стоит посмотреть на более обычную сопутствующую часть фильма, Ride in the Whirlwind , в которой также снимаются Николсон и Перкинс. (Доступно на HBO Max .)
Пятый фильм Клинта Иствуда как режиссера имеет запутанное происхождение. Это началось как фильм Филипа Кауфмана, который взял на себя работу по адаптации книги человека, назвавшегося Форрестом Картером, который позже написал мемуары The Education of Little Tree , рассказывающие о своем воспитании в традициях чероки.Кауфман потерял работу во время съемок фильма, и Картер позже будет разоблачен как мошенник — бывший член Клана и спичрайтер Джорджа Уоллеса. Несмотря на то, как он начался, The Outlaw Josey Wales в конечном итоге стал фильмом Клинта Иствуда и более зрелым взглядом на жанр, чем его мрачный, жестокий и глубоко удовлетворяющий его предшественник High Plains Drifter . Обмениваясь историей мести за примирение, Иствуд играет Джози Уэльс, члена про-конфедеративного ополчения, который направляется на Запад, чтобы избежать награды за голову.Потеряв жену и ребенка из-за проповеднических сил, он ожидает, что его путешествие будет одиноким, только для того, чтобы собрать своего рода суррогатную семью, в которую входят пожилой мужчина чероки (вождь Дэн Джордж), немая женщина навахо и другие. . Иствуд не экономит на насилии, но в конечном итоге фильм больше заботит то, что произойдет после того, как насилие закончится, и как страна вылечит себя после войны, вызывающей разногласия, — тема, которая находила отклик в Америке середины 70-х годов. (Доступно для аренды на Amazon .)
В этом фильме Уильяма Уэллмана, в котором Генри Фонда и Гарри Морган выступают в роли ковбоев, которые попадают в новый город и оказываются втянутыми в отряд, ищущий справедливости за убийство владельца ранчо . Они находят некоторых вероятных подозреваемых или, по крайней мере, подозреваемых, которые кажутся достаточно вероятными кровожадной толпе. Всегда эффективный, фильм Уэллмана короткий и по существу, но он движется в продуманном ритме, передавая скорость и безотлагательность охоты отряда, но замедляется, поскольку их подозреваемые терпят пытки, зная, что их время на Земле, возможно, подошло к концу.В жанре, где нет недостатка в сверкающем оружии и случайных убийствах, The Ox-Bow Incident заставляет каждую смерть укусить. (Доступно для аренды на Amazon .)
Средняя запись в трилогии Серхио Леоне долларов — мы поразим другие немного дальше по списку — For a Few Dollars More иногда упускается из виду, зажатая между тесным, разоблачительным прорывом A Fistful долларов и огромные Хорошие, плохие и уродливые .Во многих отношениях он находится прямо между этими двумя полюсами, но он также является наиболее эмоционально богатым из трех. Иствуд возвращается, на этот раз играя охотника за головами, который объединяет усилия с бывшим полковником армии, который хранит свои причины для мести при себе до финала фильма, причины, которые добавляют острый оттенок к фильму, который усиливает жестокость и грубость его предшественника и устанавливает еще более амбициозное продолжение. (Доступно для аренды на Amazon .)
Джеймсу Стюарту было нелегко вернуться на работу после Второй мировой войны. Очаровательные комедийные роли, на которых он специализировался еще до службы в ВВС, опыт, который он с трудом обсуждал, похоже, больше ему не подходили, и его первый фильм назад, It’s a Wonderful Life , провалился, даже несмотря на то, что он продемонстрировал умение играть проблемных персонажей, которых раньше редко можно было увидеть. Однако 1950 год стал годом прорыва. Он поразил в Харви , но именно пара вестернов подтвердила, что он будет главной силой в жанре на долгие годы: Broken Arrow (см. Выше) и эта первая пара с Энтони Манном.Здесь Стюарт играет Лина Макадама, центральную фигуру в истории о путешествии редкого, желанного оружия через Старый Запад, когда оно переходит из рук Лин в руки преступника, коренного американца (Рок Хадсон) и других. Это хитроумное устройство, которое позволяет Манну исследовать несколько уголков Запада и при этом рассказывать самые разные истории, одновременно делая режиссера и звезду важными голосами в жанре. (Доступно для аренды на Amazon .)
Джон Уэйн потряс свой имидж фильмом 1969 года True Grit , экранизацией романа Чарльза Портиса, в котором Уэйн сыграл сварливого, обычно пьяного У.С. Маршал «Петух» Когберн. Это отличный фильм сам по себе, но второй вариант истории Джоэла и Итана Коэнов еще лучше. Джефф Бриджес берет на себя роль Когберна, играя его как скрягу и героя в равной степени, поскольку он помогает энергичной подростковой Мэтти Росс (Хейли Стейнфельд) выследить злодея (Джеймс Бролин), убившего ее отца, — с некоторой помощью хвастливого техасского рейнджера. (Мэтт Дэймон). Результаты, которые приносят на экран больше эксцентричных штрихов романа, предполагают, что книга Портиса всегда задумывалась как фильм братьев Коэнов, создавая видение Запада как странного, мрачно-комического места, которое требует почти нечеловеческого количества посвящение подчинить его своей воле.Он также получает баллы за сохранение горько-сладкого финала Портиса. (Доступно на HBO Max .)
«Ну, я однажды видел этот фильм о человеке, едущем по пустыне, и в нем играл Грегори Пек», — поет Боб Дилан в своем треке 1986 года «Девушка из Браунсвилля», написанном в соавторстве с Сэмом Шепардом. Затем, без предупреждения, он продолжает портить сюжет этого фильма Генри Кинга 1950 года, в котором Пек играет стрелка, мастерство которого сделало его легендой, при этом ставя цель на спину для любого молодого пистолета, надеющегося выстрелить. имя для себя.Дилан не вполне может вспомнить название фильма, но он явно произвел на него глубокое впечатление, несомненно, во многом благодаря преследуемой игре Пека как человека, для которого слава стала ловушкой, а причины этой славы стали непреодолимыми. источник стыда, который стоит между ним и праведной, стабильной жизнью, которую он хочет вести. Это еще один вестерн 1950 года, ознаменовавший смену жанра. Опираясь на нуар, он помог подготовить почву для десятилетия, наполненного призрачными мужчинами, находящимися в тени прошлого, о котором они могут только мечтать сбежать. (Доступно для аренды на Amazon .)
То же чувство фатализма нависает над каждым кадром путешествия Джима Джармуша по старому, странному американскому Западу, которое чередуется между суровыми ревизионистскими эпизодами и все более сюрреалистическими отрывками, поскольку оно заставляет бухгалтера из Кливленда по имени Уильям Блейк (Джонни Депп) путешествие к смерти. По пути он встречает всех, от безжалостного промышленника, которого играет Роберт Митчам, до трейдера, переодевающегося в переодевания, которого играет Игги Поп, и, что наиболее важно, индейца по имени Никто (Гэри Фармер), который направляет его в его путешествии отчасти потому, что он подозревает, что Блейк — реинкарнация поэта, носящего его имя.Томная музыка Нила Янга задает тон фильму, в котором Джармуш использует совершенно красивые черно-белые изображения, сухой юмор и невозмутимость Деппа, чтобы создать сказочное путешествие за пределы мифов Старого Запада. (доступно на HBO Max , The Criterion Channel и Kanopy .)
Первое сотрудничество Бадда Боттичера, Берта Кеннеди и Рэндольфа Скотта установило образец для последующих и установил для них высокие стандарты.Сообщается, что Boetticher описал их объединяющую особенность как общую установку: «А вот и Рэнди. Он один. В чем его проблема? » Здесь проблема Рэнди особенно сложна. Когда-то он был шерифом Силвер-Спрингс, теперь он охотится за семью мужчинами, виновными в ограблении, в результате которого его жена умерла, и это погоня ставит его в конфликт с жестким персонажем, которого играют Ли Марвин, и молодой супружеской парой, которая, как он подозревает, может не выжить. их путешествие на Запад без его помощи. Независимо от того, является ли это его проблема центральной для сюжета и более сложной, чем кажется на первый взгляд.Последующие повороты позволяют Беттишеру и его сотрудникам исследовать сложный вопрос о том, что значит жить справедливо в опасном мире, при этом выживая, чтобы увидеть следующий день — вопрос, на который они пытаются ответить с помощью этого и оживленного, динамичного, но всегда появлялись светоотражающие пленки, которые редко давали простые ответы. (Доступно для аренды на Amazon .)
Фильм, который сделал Клинта Иствуда кинозвездой, раскрыл Серхио Леоне как несравненного стилиста и вдохновил сотни (тысячи?) Подражателей, этот прорывный спагетти-вестерн предлагает кровавую, захватывающую переосмысление американского вестерна, увиденного издалека, с участок, взятый в аренду у самурая Акиры Куросавы, Ёдзимбо .(Культурный обмен между Куросавой и вестерном не закончился серией Великолепная семерка ). Иствуд играет Человека без имени (хотя он здесь известен как «Джо»), персонажа, которого он варит в фильме. два (слабо связанных) продолжения. Бродяга и одаренный стрелок, он заходит в город, контролируемый двумя враждующими группировками, и начинает настраивать их друг против друга в свою пользу, говоря как можно меньше и позволяя им делать предположения о его планах.Несмотря на то, что он в конечном итоге встает на сторону добра, Человек без имени на протяжении большей части фильма кажется аморальным, не столько хорошим парнем в белой шляпе, сколько разочаровавшимся антигероем, не заинтересованным в поддержке коррумпированной системы или людей, которые ее возглавляют. Это. Неудивительно, что 60-е приняли его и дерзкий, захватывающий взгляд Леоне на этот жанр, сделанный не менее революционной музыкой Эннио Морриконе. (Доступно для аренды на Amazon .)
Играя старше своих лет, Джон Уэйн играет главную роль в средней главе кавалерийской трилогии Джона Форда (зажатой между Форт Апач и Рио-Гранде ) в роли капитана, который скоро уходит в отставку, в последние дни службы он размышляет о том, что все это означало, что он пытается предотвратить новую вспышку боевых действий в дни после поражения Кастера в Литтл-Бигхорне.Снимая потрясающие яркие цвета в своем любимом месте, Долине монументов в Юте, Форд наполняет фильм лирическими отрывками, восхваляя солдата, чья главная забота — предотвратить кровопролитие, а не способствовать ему. Короткий по сюжету, но не менее запоминающийся, фильм вдохновил критика Дэйва Кера назвать его «возможно, единственным авангардным фильмом, когда-либо созданным о важности традиций». (Доступно для аренды на Amazon .)
Фундаментальный конфликт, лежащий в основе классического Запада, противопоставляет цивилизацию беззаконию и представлению о том, что сила противопоставляет право порядку и справедливости.Но не всем тем, кто боролся за то, чтобы Запад был безопасным для законопослушных граждан, удалось жить в мире, который они помогали формировать. Персонажи, которые понимают, что им нет места на меняющемся Западе, плывут по многим из величайших вестернов (в том числе кучке выше и выше в этом списке).
Если и существует архетипическая версия этого персонажа, то это Шейн, герой одноименного фильма Джорджа Стивенса. В исполнении Алана Лэдда у Шейна есть прошлое, о котором он предпочел бы не говорить, но он видит возможность лучшего будущего на территории Вайоминг, где поселенцы оказываются преследуемыми земельным бароном, не уважающим их законные претензии на землю.Именно там Шейн дружит с местной семьей (во главе с Ван Хефлином и Жаном Артуром) и пытается оставить свои перестрелки позади, но вынужден использовать свои старые навыки ради своих новых друзей и жизни, которую они пытаются создать. .
Стивенс прекрасно использует съемку местности, спрашивая, будет ли это плуг или ружье, которое будет определять Запад в грядущие годы. Ветеран Второй мировой войны, Стивенс вернулся из конфликта, решив никогда не снимать фильмы, прославляющие насилие.Даже несмотря на то, что выбор Шейна кажется неизбежным, Лэдд вносит трагическую тяжесть в свою защиту поселенцев и чувство, что даже необходимое насилие идет вразрез с лучшим в человеческом духе. Последний кадр — один из самых известных образов вестерна и один из самых грустных. (Доступно для аренды на Amazon .)
Похожий конфликт между желанием жить тихой, оседлой жизнью и необходимостью делать все возможное, чтобы выжить, разыгрывается в фильме Дельмера Дейвса 3:10 to Yuma (первая адаптация истории Элмора Леонарда, которая вдохновила на создание сильного римейка). в 2007).У него даже есть актерский состав Шейн , Ван Хефлин, который играет Дэна, владельца ранчо, который становится свидетелем ограбления дилижанса, но просто хочет держаться подальше от этого. Однако он отчаянно нуждается в деньгах и, следовательно, восприимчив к обещанию вознаграждения за помощь в обеспечении того, чтобы Бен Уэйд (Гленн Форд, ухмыляющийся, но очаровательный) не сбежал, прежде чем сесть в поезд, который доставит его в тюрьму за его преступления. Пока они ждут поезда и прибытия приспешников, полных решимости освободить Уэйда, фильм исследует природу справедливости и морали в необузданной стране и возможность искупления даже для худших из людей, и все это приводит к взрывному финалу, который принимает неожиданные повороты. (Доступно для модели Peacock .)
Один из самых спорных из всех классических вестернов, High Noon вдохновил Ховарда Хокса на создание Rio Bravo , потому что он «не думал, что хороший городской маршал будет бегать по городу, как цыпленок с отрезанной головой. прошу всех помочь ». (Вы найдете фильм Хокса немного выше в этом списке, но не воспринимайте это как незначительное к High Noon ). Другие причины не любить его были более сложными, поскольку они были связаны с политикой того времени. , что привело к тому, что сценарист Карл Форман покинул страну в Великобританию до его выхода, справедливо предполагая, что вскоре он будет внесен в черный список за отказ сотрудничать с HUAC.Та же самая политическая среда, несомненно, вдохновила фильм, в котором маршал Уилл Кейн (Гэри Купер), собираясь уйти в отставку, обнаруживает, что никто не поможет ему против банды преступников, которые хотят отомстить. Позволяя действию разворачиваться в чем-то близком к реальному времени, режиссер Фред Зиннеманн медленно нагнетает напряжение, позволяя растущему отчаянию Кейна, а не перестрелкам и актам героизма, продвигать фильм вперед. К кульминации это превратилось в драму о храбром человеке — не говоря уже о чтении Ястребов — который узнает, насколько трусливыми могут быть все остальные, когда им есть что терять, и как быстро красивый город может вернуться к дикости независимо от того, сколько работы был помещен в его укрощение. (доступно на Amazon Prime Video .)
Режиссер Сэмюэл Фуллер любил яркие эмоции и шокирующие образы. Forty Guns объединяет эти страсти, настраивая бывшего стрелка по имени Грифф (Барри Салливан) против местного землевладельца, который удерживает власть, контролируя кадры людей, 40 названных орудий. Это классический вестерн, усложненный тем, что землевладельцем является властная и красивая Джессика Драммонд (Барбара Стэнвик), которая разжигает страсти Гриффа, а он ее.Фуллер наполняет фильм жаркой драмой и смелыми расцветами — как обеденный стол, за которым Джессика разделяет трапезу со всеми 40 ее бойцами, — а также какой-то глубоко фрейдистский разговор об оружии с прекрасным оружейником, следящий выстрел, который, по-видимому, проходит на расстоянии город, и вскрытие, наполненное чрезвычайно близкими планами. (Леоне, несомненно, делал заметки.) Это дерзко и доставляет удовольствие на всех уровнях, от боевых сцен до сложного, сексуально заряженного центрального романа. (доступно для покупки на DVD на Amazon .)
С другой стороны, когда дело доходит до сексуальной химии и подвижных гендерных ролей, Forty Guns выглядит довольно скромно по сравнению с Johnny Guitar Николаса Рэя, выпущенным несколькими годами ранее. Джоан Кроуфорд играет Вену, хозяйку салуна, которая своим властным отношением доминирует над каждым, кого встречает. («Я никогда не встречал женщины, которая была бы более мужской», — говорит ее бармен.) Ну, почти все. В фильме Вена противопоставляется Джону Макиверсу из Уорда Бонда, но МакИверс в основном действует как кошачья лапа для Эммы (Мерседес МакКембридж), которая ненавидит Вену и одержима ею.Все это было сильно перегрето даже до появления одноименного Джонни Гитара (Стерлинг Хайден), когда режиссер Николас Рэй усилил накал еще больше — почти буквально в пламенной кульминации. В то время фильм смутил публику, но он справедливо оказался одной из самых смелых попыток Рэя раздвинуть границы кинодраматургии с помощью обостренных эмоций и дерзких визуальных эффектов. В оценках 2008 года Роджер Эберт назвал ее «одной из самых вопиющих психосексуальных мелодрам, когда-либо замаскированных под самый просторный из жанров — вестерн.Рэй обнаружил, насколько прекрасно они могут сочетаться друг с другом. (доступно на Amazon Prime Video и Hulu .)
Вестерны рассказывают некоторые истории снова и снова, но не так часто, как конфронтация между Эрпами и Клантонами в O.K. Tombstone. Загон. Хотя Джон Форд утверждал, что основал драку на рассказе Эрпа, рассказ, который Форд слышал от самого Вятта Эрпа, My Darling Clementine искажает многие детали в интересах хорошего повествования.В главных ролях Генри Фонда в роли Уайатта Эрпа, Форд, регулярный Уорд Бонд в роли его брата Моргана, и Виктор Мэтьюл в роли Доктора Холлидея, это во многом «печатная легенда» версия истории надгробия, если позаимствовать фразу из более позднего фильма Форда.
Но что за легенда: в руках Форда история Эрпа воплощает столкновение между порядком и хаосом в самом сердце вестерна, сказку, в которой отвага нескольких смельчаков делает Запад безопасным для цивилизации. Форд превращает его в фильм, наполненный возбуждающими сценами, но также лирическими отступлениями и более мягкими моментами, которые определяют, почему борьба имеет значение.Название многое раскрывает. В то время как другие версии этой истории носят такие названия, как Tombstone и Gunfight at the O.K. Corral , Ford’s подчеркивает характер, который символизирует вежливость и возможность будущего лучшего мира, даже если в этом мире нет места для таких людей, как Эрп. (Доступно для аренды на Amazon .)
В некоторых фильмах было еще более откровенно рассказано о том, как изменившиеся времена оставили некоторым некуда позвонить домой.Выпущенный в конце бурного десятилетия и глубоко озабоченный тем, как кончаются эпохи, Butch Cassidy and the Sundance Kid вносит легкий штрих в историю пары преступников, которые оказались в тупике, которого они не ожидали. . Бутч (Пол Ньюман) и Сандэнс (Роберт Редфорд) привыкли жить хорошо, как ренегаты, но обнаруживают, что закрытие границ и прибытие влиятельных бизнесменов с глубокими карманами для борьбы с преступниками ограничили их возможности.Этот фильм, снятый Джорджем Роем Хиллом по сценарию Уильяма Голдмана, настолько очарователен — эти звезды очень помогают — что его фатализм подкрадывается к вам. (Доступно на Starz .)
Последняя запись в трилогии Леоне долларов берет все, что было раньше, и делает ее больше, смелее, злее и еще более захватывающе захватывающей. В фильме рассказывается история трех мужчин, которых играют Клинт Иствуд, Ли Ван Клиф и Эли Уоллах, которые поочередно объединяются и предают друг друга в поисках состояния.Иногда он играет как поп-арт вестерн, сводя иконографию жанра к самым ярким образам. Иногда он играет как вестерн как опера, выстраивая арии насилия и неизвестности с редактированием, приуроченным к ритмам партитуры Эннио Морриконе. Это также до смешного интересно от начала до конца, упаковывая, казалось бы, все, что Леоне когда-либо хотел сделать с вестерном, в одном фильме. Однако, как свидетельствует этот список, Леоне не совсем покончил с этим жанром. (доступно на Amazon Prime Video .)
Джон Форд снимал всевозможные фильмы, но он все время возвращался к вестерну. Может быть, это потому, что он продолжал находить больше, что можно сказать с помощью жанра, и находил больше способов выразить себя через него. Человек, снимавший свободу Вэлэнс не похож ни на один другой фильм Форда. Возвращение к черно-белой фотографии на звуковой сцене, это более личная психологическая драма, чем другие вестерны Форда. Этот выбор соответствует материалу, изучению контрастов между двумя людьми, пытающимися укротить Запад: Рансом Стоддардом (Джеймс Стюарт), молодым юристом-идеалистом, и Томом Донифоном (Джон Уэйн), жестким владельцем ранчо.Оба оказываются в разногласиях с местными скотоводами, которые нанимают злобного стрелка Либерти Вэлэнс (Ли Марвин), чтобы помешать попыткам Стоддарда получить статус штата для неназванной западной территории, которая служит местом действия фильма. Фильм позволяет Форду объединять в пары двух самых знаковых звезд вестерна, которые разыгрывают друг друга своими персонажами, одновременно размышляя о том, как пишутся истории, которые формируют наше понимание истории, и о том, кто в процессе забывается. (доступно на Amazon Prime Video и Hulu .)
В книге « » Келли Райхардт радикально неромантичный рассказ о выживании на Орегонской тропе пропитан деталями, сосредоточив внимание на трудных повседневных делах, связанных с перемещением по высокогорной пустыне Орегона в поисках лучшей жизни. Это тяжелое существование, даже когда дела идут хорошо, а в Meek’s Cutoff они совсем не идут. Партия во главе со Стивеном Миком (Брюс Гринвуд) начинает подозревать, что их лидер не знает, что делает, но ничего не делает, пока ситуация уже не вышла из-под контроля.Райхард заставляет их жизнь выглядеть утомительной, демонстрируя высокие ставки, которые играют в каждом решении, и панику, которая возникает, когда эти решения, кажется, сбивают всех с пути. В своем втором сотрудничестве с Райхардтом Мишель Уильямс представляет сложную роль Эмили, женщины, которая, по-видимому, не имеет никакого отношения к своей судьбе — по крайней мере, поначалу. Фильм Райхардта работает как история определенного неправильного поворота с ужасными последствиями, так и как выражение ужасного чувства, вызванного следованием лидерам, которые, кажется, сбились с пути.(Она тоже не закончила с жанром: Райхардт вернулась на Запад только в этом году с превосходным First Cow , рассказом о дружбе и невзгодах между двумя маргинальными персонажами, наблюдающими, как цивилизация захватывает дальние границы.) (Доступно на Amazon Prime Video и Hulu .)

В «Обнаженной шпоре » Энтони Манна «» Ральф Микер играет персонажа, которого бесчестно уволили из кавалерии по причине «моральной нестабильности».(Это ярлык, который можно легко применить к большинству персонажей в фильме, не говоря уже о других вестернах Манна.) Микер играет одного из нескольких персонажей, вовлеченных в попытку охотника за головами Говарда Кемпа (Джеймс Стюарт) собрать огромную награду за Бена. Вандергроут (Роберт Райан), убийца и насильник, разыскиваемый за убийство маршала. Вандергроут ужасен, но Кемп не менее запутан внутри, движимый местью, манипулируя другими, чтобы помочь ему, и не знает, что делать с его влечением к компаньонке Вандергроута Лине (Джанет Ли), у которой есть собственные конфликты.Никто здесь не на стороне добра, и герои мучают друг друга, поскольку одержимость Кемпа усиливается, а его шансы начать все сначала начинают тускнеть. Манн и Стюарт вместе написали восемь сырых, психологически сложных вестернов, но ни один из них не сравнится по интенсивности с The Naked Spur или настолько полно отражает то, как работы Манна 50-х годов изменили жанр. (Доступно для аренды на Amazon .)

Говард Хоукс работал практически во всех мыслимых жанрах фильмов, но в каждом из них он склонялся к рассказам о духе товарищества между разрозненными группами людей, объединенных общим делом.В Рио Браво он нашел историю, которая ему настолько понравилась, что он более или менее переделал ее еще два раза, как Эльдорадо и Рио Лобо , в обоих из которых также снимался Джон Уэйн и оба были написаны по сценарию, например Рио Браво. , автор Leigh Brackett. Здесь Уэйн играет шерифа с чудесным именем Джона Т. Чанса, чья защита своего пьяного друга Чувака (Дин Мартин) противопоставляет его каким-то менее законопослушным владельцам ранчо. Фильм переходит в захватывающую кульминацию, но на то, чтобы добраться до нее, нужно время, позволяя Чэнсу и Чуваку восстановить свои отношения, пока Чувак вылезает из-под бутылки; привлечение ярких второстепенных персонажей, которых сыграли Рики Нельсон, Энджи Дикинсон и другие; и иногда приостанавливают действие на пару песен.Тем не менее, Хоукс никогда не теряет ни минуты. Это время, потраченное на знакомство с персонажей Rio Bravo , которое позволяет нам беспокоиться об их судьбах и показывает, что для них наиболее важно в жизни, за защиту которой они борются, и законы, которые они полны решимости соблюдать. . (Доступно на HBO Max .)

Выпущенный в том же году, что и Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид , гораздо более гениальная, но не менее мрачная история о преступниках, стоящих перед концом пути, когда эпоха Дикого Запада подходит к концу, знаковый вестерн Сэма Пекинпы вызвал споры. из-за его графического насилия, некоторые из них изображены с мучительными деталями в замедленной съемке.Он заставлял публику считать уродливым лишением жизни? Делать кровопролитие ужасающе красивым? Мог ли он делать и то, и другое одновременно? Уродливое, жестокое, но не лишенное мрачного очарования, это было видение Запада, к которому Пекинпа строил с года Ride the High Country . Здесь он заполняет фильм бандой преступников во главе с Уильямом Холденом и Эрнестом Боргнином, достаточно обаятельных, чтобы можно было легко забыть — по крайней мере на долгое время — как они зарабатывают себе на жизнь и почему они попали в такое ужасное положение. проливы, поскольку они пытаются набрать последний счет, прежде чем положить этому конец.Тем не менее, за жестокостью и суровой атмосферой — аспектами фильма, которым в последующие годы будут очень часто подражать — The Wild Bunch строит историю о том, как честь имеет значение даже для тех, кто находится на неправильной стороне закона, и даже способы плохих людей могут преследовать моменты, когда они позволяют жадности и страху подавлять их чувство долга. (Доступно на HBO Max .)

Как Рио Браво , Ред Ривер — это фильм, который мог снять только Говард Хоукс.Действие фильма происходит в основном во время долгой и беспокойной перегонки крупного рогатого скота из Техаса в Абилин. В фильме снимается Джон Уэйн в роли Томаса Дансона, скотовода с трагическим прошлым, который по мере продвижения становится все более суровым и неумолимым. По мере того как он угрожает превратиться в Ахава с Дикого Запада, его приемный сын Мэтт (Монтгомери Клифт) становится все более обеспокоенным и более сопротивляющимся его авторитету, пока конфронтация не станет неизбежной, а вероятным исходом не станет трагедия. В конечном счете, однако, у Ястребов другие планы, и именно человечество Red River — в дополнение к его стремительным действиям — делает его необычным.Хоукс играет с персоной Уэйна, вырисовывая тени под его героической персоной, а также подчеркивая ее нежную сторону через отношения Дансона с Мэттом. Это один из самых сложных персонажей, которых Уэйн когда-либо играл, и здесь он может сыграть его на фоне огромной опасности, которая угрожает разрушить все, что он построил, или подтолкнуть его к тому, чтобы он сам разорвал это на части. (Доступно для аренды на Amazon .)

Во многих фильмах Роберта Альтмана, особенно в его первом успешном сериале в начале 70-х годов, он проявляет свой собственный подход к известным жанрам, будь то детектив или фильм о войне.С МакКейб и миссис Миллер Альтман обратил свое внимание на вестерн и снял такой, как никто другой, задумчивый, забавный, душераздирающий фильм о том, как один человек обречен на стремление к счастью в далеком Вашингтоне, городе пресвитерианской церкви. Уоррен Битти играет МакКейба, бродяги и болтуна, который влюбляется и влюбляется в миссис Миллер (Джули Кристи), мадам, которая предлагает улучшить бизнес в его недорогом борделе. Они добиваются успеха, но их вновь обретенное богатство привлекает внимание горнодобывающей компании, которая сначала хочет выкупить его, но использует еще более сильную тактику, чтобы получить то, что она хочет.Снятый в заснеженном Ванкувере и содержащий одни из самых меланхоличных песен Леонарда Коэна, когда-либо записанных Леонардом Коэном, фильм позволяет чувству фатализма ощущать себя даже в самых легких моментах. Битти играет МакКейба как персонажа, слишком очаровательного, чтобы постоянно проигрывать, но обреченного на большие проигрыши, когда он проигрывает. Его короткое пребывание на вершине пресвитерианской церкви отражает свободу и возможности американской границы, а также обещания самой Америки. Его судьба подсказывает, что в этом обещании могло быть меньше, чем разрекламировано. (Доступно для аренды на Amazon .)

Есть ли идеальный фильм? Если нет, то Stagecoach очень близко подходит. В фильме Джона Форда Джон Уэйн сыграл роль Ринго Кида, беглеца от правосудия, призванного защищать дилижанс, проезжающий по опасной территории. То, что он содержит не что иное, как поперечный разрез человечества Дикого Запада — от врача-алкоголика до беременной жены-армейца, проститутки и т. Д. — предполагает, что у Форда есть амбиции, выходящие за рамки простой постановки захватывающей истории. Дилижанс сначала работает именно так, но он блестяще вплетает личные путешествия своих персонажей в действие, поскольку путешествие становится все более опасным. Это была первая поездка Форда в Долину монументов, которая станет его любимым западным местом, и его первое важное сотрудничество с Уэйном, чье присутствие на экране он помогал формировать и меняться с годами, давая ему более сложные персонажи по мере того, как он стареет. Здесь он позволяет ему сыграть героя в белой шляпе с потрясающим эффектом в центре одного из самых влиятельных вестернов, когда-либо созданных, чрезвычайно интересного, богато реализованного фильма, который заложил основу для будущих усилий Форда в этом жанре и вдохновил бесчисленное количество других вестерн по новым направлениям. (доступно на Amazon Prime Video , HBO Max и The Criterion Channel .)

Завершив трилогию долларов , Леоне вернулся в вестерн без своей фирменной звезды, но с обновленным чувством амбиций, скручивая воедино эпическую историю о жадности и мести, большей, чем все, что он пытался делать раньше. Чарльз Бронсон играет стрелка, известного только как Гармоника (благодаря своему выбору музыкального инструмента), который вовлечен в битву своих желаний с Фрэнком (Генри Фонда), безжалостным наемником, с которым Гармоника имеет загадочную историю.Не теряя своего фирменного черного юмора, Леоне сочетает стилистическую браваду предшественников фильма с чувством трагической мрачности, сосредотачиваясь на жертвах, которых требует Запад, и на том, что теряется по мере продвижения истории. Он также привносит чувство терпения, позволяя истории разворачиваться в величественном темпе (по крайней мере, в выбранной режиссером версии) и давая возможность коллегам по фильму Клаудии Кардинале и Джейсону Робардсу развить то, что в противном случае могло бы быть стандартными персонажами. К тому же это смелость — представить Фонду не просто плохим парнем, а садистом и начать бессловесную схватку, для которой термин «медленное сжигание» — преуменьшение.Это шедевр Леоне, фильм, в который он собрал все, что хотел сказать о Западе и его мифах. (доступно на Amazon Prime Video и The Criterion Channel .)

В своем фильме 1992 года, получившем награду за лучшую картину, Клинт Иствуд играет Уильяма Манни, стрелка, который, вдохновленный своей покойной женой, отказался от своих старых привычек ради праведной жизни фермера. Финансовые проблемы вынуждают его снова заняться охотой за головами, чтобы получить вознаграждение, отправленное группой проституток, которые ищут справедливости после того, как пара рабочих ранчо изувечила одну из своих собственных.Работая по сценарию, которого он придерживался, пока не стал достаточно взрослым, чтобы сыграть Манни, Иствуд представляет медитативный, морально сложный вестерн, наполненный персонажами, которые иногда совершают ужасные поступки по праведным причинам, теми, кто совершает ужасные преступления без всякой причины. , и те, кто просто делают то, что должны делать, чтобы выжить. Манни в разное время участвовал во всем вышеперечисленном, и каждый случай его преследует. Это заставило его задуматься, что означают все убийства, которые он видел и совершил, если это вообще что-то значит.Иствуд посвятил Unforgiven двум режиссерам, которые больше всего повлияли на его карьеру: Серхио Леоне и Дону Сигелю, которые не новички в этом списке. Но хотя их влияние все еще можно увидеть в Unforgiven , это фильм Иствуда в каждом кадре, кульминация его многолетних отношений с жанром и его смешанные эмоции по поводу того, как он сочетает героическую иконографию, насилие и смысл. что человек с ружьем может вершить правосудие. (Доступно для аренды на Amazon .)

Джон Уэйн и Джон Форд сняли отличные фильмы — вместе и по отдельности — после The Searchers , но это не делает его кульминацией. К тому времени, когда они сняли этот захватывающий фильм, оба работали в вестерне и думали о нем в течение многих лет. Уэйн играет Итана Эдвардса, человека, движимого ненавистью, которая разгорается, когда Команчи убивают брата Итана и других членов его семьи, прежде чем похитить двух его племянниц. Итан и его товарищи вскоре находят одну, Люси, мертвой.Другой, Дебби (Натали Вуд), они не могут найти вообще, что заставляет Итана рыскать по Западу в поисках нее, поскольку его гнев все больше сводит с ума.

Уэйн представляет ужасающую игру заблудшей души, которая использует месть, чтобы оправдать тьму и предрассудки, уже существующие внутри него. Из-за этого предубеждения Форд начал бороться с отношением этого жанра к коренным американцам, не смягчая действия команчей, а заставляя Итана отвечать на чудовищные действия еще более чудовищным поведением.В одной леденящей кровь сцене он калечит труп, таким образом обрекая свою жертву, по мнению команчей, путешествовать по загробной жизни вслепую. Но, как отмечает Мартин Скорсезе в своем документальном фильме Личное путешествие по американским фильмам , Итан просто накладывает собственное проклятие на труп, потому что «он бродяга, обреченный блуждать среди ветров».

Может ли такой ужасный герой вообще называться героем? Несколькими годами позже Форд внесет свой вклад в омнибусный фильм Cinerama Как был завоеван Запад , но Искатели , а также лучшие фильмы Форда и самые стойкие вестерны, созданные кем-либо, относятся к этому названию не как к заявлению, а как к заявлению. вопрос.Как был выигран Запад? Что это значило? Что мы можем извлечь из этого? Кто получил прибыль? Кто пострадал? Как истории, которые мы создали, повлияли на наше понимание всего этого? Это вопросы, на которые нет ответов, только новые вопросы, и это одна из причин того, почему западный язык оказался таким стойким. Это место, куда ходят поисковики. (Доступно на HBO Max .)

15 лучших фильмов с точным изображением древней истории (включая Агору)

По прошествии определенного времени граница между историей и легендой становится немного размытой.Некоторые вещественные доказательства тех прошлых времен сохранились, и мы можем собрать воедино, как жили люди. Обыденной информации, такой как одежда, архитектура или повседневный социальный протокол, часто недостаточно для создания фильма, и именно здесь может произойти некоторый относительный анахронизм.

СВЯЗАННЫЙ: 10 самых дорогих сериалов из когда-либо созданных

Винтажные фильмы о древних временах, как правило, были о Риме и всегда включали известных исторических персонажей, которые уже были знакомы широкой публике.С тех пор древний мир кино расширился, включив в него комедии, военные истории и серьезные драмы. В этих фильмах не все правильно, но можно многое сказать о том, как они воссоздают фон, обстановку и людей прошлых цивилизаций.

Обновлено 18 декабря 2020 года Кристи Амброуз: Любителям истории и кино нет покоя, и сочетание этих двух факторов означает, что мы должны обновить этот список, чтобы включить в него еще несколько редких и замечательных находок.Это не значит, что каждая новая запись в этом списке была снята в черно-белом режиме и закопана в кучу видеокассет. Современные продюсерские студии часто обращаются к древнему миру, чтобы рассказать новые истории, доказывая, что жанр не умер. Мировая аудитория также означает, что мы можем продолжать расширять наш взгляд за пределы Древней Греции и Рима.

15 Конфуций (2010)

Этот фильм задуман как биография, что в некоторой степени способствует его довольно медленному развитию, но все же это захватывающая история.Он начинается с Конфуция в его последние годы, во время изгнания, и возвращается к тому времени, когда он был молодым человеком, учителем, мужем и философом в V веке до нашей эры. В фильме сохранилась некоторая критика за романтизацию жизни главного персонажа с помощью нескольких дополнительных боевых сцен и историй о военном вмешательстве, что не было историческим, но такие изменения типичны для современных адаптаций.

Юнь-Фат Чоу оживляет историческую фигуру, привнося реальное человеческое лицо в социальную систему, которую он разработал и которую со временем примет большую часть азиатского мира.Появляются и другие исторические личности, такие как Лао-цзы, человек, стоящий за даосизмом.

14 Агора (2009 г.)

Agora воссоздает не только древний город Александрия, включая определенные места, такие как храмы и правительственные здания, но и социальные нормы и политику того времени.История вращается вокруг Гипатии Александрийской и ее учеников, один из которых — раб, который надеется, что христианство приведет его к свободе, а другой — противник местного епископа.

Этот фильм был выпущен ограниченным тиражом в Северной Америке из-за изображения ранней церкви и ее приверженцев, что, конечно, не лестно, но все же полностью основано на фактах.Напротив, ужасное убийство Гипатии фактически санировано в фильме.

13 История мира, часть 1 (1981)

Это смешно, потому что это правда.Не весь этот фильм о древней истории, но отрывок, который происходит в классическом Риме, является самым запоминающимся и использует исторические факты как часть шутки. Тот парень, продающий трубы для дома, определенные протоколы, касающиеся возвращающихся генералов, рабов и весталок, — все основано на фактах. Даже гладиатор, получающий страховку от безработицы у дерзкого государственного служащего, которого играет Би Артур? Да, в Риме было государство всеобщего благоденствия.

Главный герой, Комикус, работает как «стоячий философ», который был бы современным эквивалентом церемониймейстера или комика, обычной профессии практически в любой период времени, но очень популярной в упадочном Риме.

12 центурион (2010)

Непонятно, почему Голливуд внезапно заинтересовался тайной исчезновения Девятого Испанского легиона в 177 году н. Э., но у нас все равно есть несколько фильмов об этом, и это один из лучших. До сих пор существуют записи о том, что целый римский легион марширует на север, чтобы преподать назойливым пиктам урок, о котором больше никогда не будет слышно. Главный поворот сюжета основан на преобладающей теории о том, что партизанская атака уничтожила большинство из них, оставив всех выживших бороться за выживание в холодных северных лесах.

СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших фильмов, действие которых происходит в Древнем Риме, согласно рейтингу «Тухлые помидоры»

Конкретные события фильма драматизированы, но это правда в той мере, в какой он описывает некоторые из наиболее жестоких, необычных и отвратительных действий вторгшейся римской армии.Это включает в себя их намерение полностью истребить пиктов и доминировать над всем островом Британия. В течение некоторого времени римляне пытались завоевать северный Британ, и полная потеря целого легиона, практически бесследная, помешала Империи в будущем.

11 Троянских женщин (2004)

Произошла ли Троянская война на самом деле или нет, на самом деле не влияет на историческую точность этого фильма, который в первую очередь описывает последствия войны в древнем мире.Уцелевшие женщины троянской королевской семьи не только обречены служить троянской добычей, но и должны смотреть, как убивают своих детей, чтобы положить конец их семейным линиям, — настоящая судьба, от которой многие люди в древнем мире пострадали либо из-за вторжения армий, либо варварские орды.

Эти сказки не взяты из Илиады , которая заканчивается смертью Гектора до инцидента с Троянским конем, но происходят после битвы и описывают судьбу выживших. Энеида , стихотворение Вергилия, написанное через сотни лет после Илиады и Оддисея, содержит много подобных рассказов, рассказанных троянскими беженцами, разбросанными по Средиземному морю.

10 героев (2002)

Хотя история, рассказанная в Hero , является не более чем легендой, обстановка аутентична.В эту эпоху, примерно с 200 г. н. Э., Китай был разделен на несколько разных государств, и один амбициозный император и его министр делали все возможное, чтобы завоевать и объединить их всех. Не все согласились с этим планом, и этот фильм о тщательно продуманном сюжете убийства, который вполне может быть основан на реальных событиях.

Посмотрите этот фильм, чтобы увидеть невероятную операторскую работу и костюмы, которые придают фильму легендарный вид и глубоко захватывают с визуальной точки зрения.

9 Варавва (1964)

Раньше, когда была популярна библейская эпопея о мечах и сандалиях, писатели искали любой угол, который они могли найти, чтобы создать свои собственные фильмы из отрывков Священных Писаний.Подобные фильмы, такие как The Robe , являются отличными примерами, но они не сильно отклоняются от исходного исходного материала, как этот фильм.

Для тех, кто не знает, кто такой Варрава, этот фильм будет познавательным, но не проповедующим.Этот фильм не о проверке чьего-либо мировоззрения. Его главная цель — показать суровую, часто короткую жизнь гладиаторов и рабов в Древнем Риме, что он и делает, и звездное выступление голливудского божества Энтони Хопкинса, безусловно, помогает.

8 Александр (2004)

Большая часть критики, направленной на этот фильм, сосредоточена на кастинге и сценарии, но изображения определенных событий, мест и людей на данный момент актуальны.Сюда входят любящая мать Александра Олимпиада, его наставник Старый Птоломей и его отец, король Филипп.

Фильм воссоздает определенные важные события, которые включают в себя многие из знаменитых битв Александра против Персидской империи и более тонкие исторические тайны, например, кто именно убил короля Филиппа и почему.Костюмы, локации, декорации и другие детали были тщательно воссозданы, чтобы сделать этот образ более реалистичным. Жаль, что на диалоги они потратили меньше половины времени.

7 Астерикс: Особняки богов (2019)

Если комедия может рассказать правду о древнем мире, почему бы не анимация? Комиксы, на которых основан этот фильм, основаны на той же предпосылке: одна непокорная деревня в Бретани, которая всегда сохраняет свою независимость, несмотря на то, что ее окружают превосходящие римляне.

Он основан на реальной исторической возможности, и шутки, которые происходят между двумя сторонами, заполнили многие графические романы. Это не первый раз, когда Астерикс появляется в анимационной форме, но этот фильм не только совсем недавний, но и описывает более точный метод римского завоевания.Если вы не можете победить их силой, подавите их культурой и, в конечном итоге, подкупите их.

6 жизнь Брайана (1979)

Вот еще одно место, где комедия говорит правду лучше, чем драма или даже документальный фильм.Все начинается с шутки о том, что Брайана принимают за Иисуса со дня его рождения. Затем сюжет обманывает зрителя, помещая Христа в первую сцену, как будто это еще один духовный фильм, но затем снова возвращается к Брайану. Остальная часть истории о его злополучном путешествии по запутанному миру древней иудейской и римской политики.

СВЯЗАННЫЙ: Жизнь Монти Пайтона из 10 самых смешных сцен Брайана

Даже в 1979 году этот фильм вызвал много споров из-за легкомысленного изображения истоков христианства, и шутки о ужасных практиках, таких как распятие на кресте, или о болезнях, таких как проказа, по-прежнему вызывают у меня раздражение.Некоторые шутки творческие, но все же правдоподобные. Не факт, что у Понтия Пилата был дефект речи, но нельзя доказать, что он этого не делал.

5 Спартак (1960)

Во времена Золотого века Голливуда фильмы о Риме были франшизами о супергероях того времени.У них были большие бюджеты, они играли главные роли из элиты Thespian, и ими руководили самые громкие имена в бизнесе. Что касается исторической достоверности, то они часто оказывались короткими, рассказывая романтические истории о гламурных императорах и олигархах, которые вели дикую и бесстыдную жизнь.

Спартак не невиновен в этом, но он рассказывает точную историю практики рабства, маркетинга и обучения гладиаторов, а также социальных разногласий в Риме, которые привели к фактическому восстанию рабов, на котором основан этот фильм.Многие из известных людей в этом фильме действительно существовали, и это относится не только к главному герою, но и к сенатору Гракху, патрицианскому оратору Маркусу Публию Глабрусу и даже к самому Юлию Цезарю.

4 Беовульф (2007)

Самая ранняя текстовая версия этой скандинавской легенды датируется примерно 1000 г.Э., но сама история намного старше. Очевидно, что реалистичные части этого фильма не включают в себя Гренделя или золотого дракона, хотя эти образы должны появиться в истории, но воссоздание древнего датского пиршественного зала и других обычаев, связанных с браком и королевской властью, отражает аутентичные культурные нормы того времени.

Что уникально в этом фильме, так это интерпретация персонажа самого Беовульфа, который является таким же обманщиком и аферистом, как и герой, тонкий комментарий о различиях между мифом и реальностью, или, в данном случае, легендой и историей.

3 забавные вещи, произошедшие по дороге на форум (1966)

Комический предшественник фильма Мела Брукса, этот фильм открыл новые горизонты в кинематографе по нескольким причинам, и не только благодаря реалистичному изображению повседневной римской жизни.1960-е были временем восстания, и Голливуд не был исключением. Одной из реакций на типичный римский библейский эпос были такие фильмы, как «» Забавное происшествие на пути к форуму . История нелепа, но это действительно блестящая обстановка, в которой в основном правильные детали, такие как костюмы, макияж, городской декор и повседневные дела.

СВЯЗАННЫЕ: 5 вечных комедий (и 5, ставших менее актуальными)

Главные герои — рабы, проститутки, развратные старики и мошенники всех сословий, в отличие от благородных персонажей, таких как Иисус и Юлий Цезарь.В нем нет ничего даже отдаленно отдаленно библейского или патрицианского, и он использует свободы, которыми пользовались римляне, чтобы высмеять цензуру того времени.

2 Красная скала (2008)

О периоде Сражающихся царств в Китае пишут множество средств массовой информации, начиная от фантастических фильмов, таких как « Герой », до более реалистичных изображений исторической реальности, как в «Красная скала ».

Это пересказ последних дней династии Хань и войн, последовавших за попытками Императора господствовать над всем Китаем. Фильм включает в себя несколько реальных исторических фигур и рассказывает о подлинных событиях того времени, а также воссоздает детали, такие как боевые штандарты, доспехи и одежду.

1 Падение Римской империи (1964)

Растянутый и пояснительный до такой степени, что он больше похож на документальный фильм, длина этого фильма должна утяжелять его, но удивительные декорации, сцены и операторская работа сохраняют интерес зрителя.Современный Gladiator на самом деле является его сокращенной версией с некоторыми существенными изменениями сюжета и персонажами, отсутствующими и замененными другими.

Падение Римской империи гораздо точнее, когда речь идет о римской политике, конце правления Марка Аврелия и, конечно же, падении самой Римской империи.

СЛЕДУЮЩИЙ: 10 лучших исторических драм о эпохе Просвещения

Следующий 10 недооцененных фильмов ужасов 2000-х, которые стоит увидеть фанатам

Об авторе Кристи Эмброуз (Опубликовано 159 статей)
Кристи Эмброуз профессионально пишет с 2010 года.Она балуется разными жанрами, включая все, от коротких сообщений в блогах до сериализованных романов. Ее вдохновляют геймеры, любители пляжного отдыха, гурманы и, конечно же, ее попутчики. Она имеет степень бакалавра английской литературы Университета Виктории.
Ещё от Kristy Ambrose
Почему романы Октавии Э. Батлер так актуальны сегодня
И, конечно же, в силу своего пола и этнической принадлежности она стремилась разрушить жанровые представления о писателях — и читателях — настолько укоренившиеся, что в 1987 году ее издатель все еще настаивал на том, чтобы поставить два. белые женщины на пиджаке из ее романа «Рассвет», главный герой которого чернокожий.Она также помогла изменить фэнтези и научную фантастику, придав им натурализм, а также персонажей, подобных ей. И когда в 1995 году она выиграла престижный грант Макартура «Гений», это было первым среди всех писателей-фантастов.
Октавия Эстель Батлер родилась 22 июня 1947 года. Ее отец, чистильщик обуви, умер, когда она была очень маленькой, и ее воспитывала мать, служанка, в Пасадене, Калифорния. Будучи единственным ребенком, Батлер начала развлекаться, рассказывая истории, когда ей было всего четыре года.Позже, высокая для своего возраста и мучительно застенчивая, выросшая в эпоху сегрегации и конформизма, та же тяга к рассказыванию историй стала путем к бегству. Она тоже читала с жадностью, несмотря на дислексию. Ее мать, которой самой была позволена всего несколько лет обучения, брала ее за библиотечным билетом и приносила выброшенные книги из домов, которые она убирала.
Альтернативное будущее
Благодаря художественной литературе Батлер научился воображать альтернативное будущее той мрачной жизни, которую ей представляли: жена, мать, секретарь.«Я представляла себе невозможную, но интересную жизнь — волшебную жизнь, в которой я могла бы летать, как Супермен, общаться с животными, управлять сознанием людей», — написала она в 1999 году. Ей было 12 лет, когда она открыла для себя научную фантастику, жанр, который больше всего привлекал ее. мощно как писатель. «Это привлекло меня даже больше, чем фантазия, потому что требовалось больше размышлений, больше исследований в том, что меня увлекало», — объяснила она. Даже в юности эти источники увлечения варьировались от ботаники и палеонтологии до астрономии.По ее словам, она не была особенно хорошей ученицей, но была «страстной ученицей».
После школы Батлер окончила городской колледж Пасадены со степенью младшего специалиста по гуманитарным наукам в 1968 году. На протяжении 1970-х годов она оттачивала свое писательское мастерство, найдя в классе программу открытых дверей Гильдии сценаристов. , наставник ветерана научной фантастики Харлана Эллисона, а затем продала свою первую историю во время посещения Мастерской писателей-фантастов Clarion. Работая посудомойкой, телемаркетером и инспектором на фабрике по производству хрустящей корочки, она просыпалась в 2 часа ночи, чтобы писать.

Урок 8. «Повесть временных лет» (фрагменты). Уроки литературы в 7 классе

Обобщающий урок по древнерусской литературе в 7 классе.

История русской литературы 19 века

Литература. 7 класс (1 часть) Древнерусская литература

Летописи

Жанр жития

Сочинение на тему “Человек и история в фольклоре, древнерусской литературе и литературе 18 века”

Влияние древнерусской литературы на современность

Элементы вымысла и сатиры

Объединяющие жанры

Конспект урока на тему «Русские летописи. «Повесть временных лет»»

Вопросы и ответы к «Повести временных лет» 📕

Чудеса в древнерусском воинском повествовании Текст научной статьи по специальности «Языкознание и литературоведение»

✅ Повесть временных лет начала создаваться. Жанры, вошедшие в состав летописи «Повести временных лет

ПОВЕСТЬ ВРЕМЕННЫХ ЛЕТ ЛЕТОПИСЬ

Название списков «Повести Временных лет». «Повесть временных лет» и предшествующие ей своды

Жизнь Нестора Летописца, создателя «Повести временных лет»

Списки «Повести временных лет»

Содержание «Повести временных лет»

Предания в составе «Повести временных лет»

Роль знамений в «Повести временных лет»

Стилевые особенности «Повести временных лет»

Что означает название «Повесть временных лет»

Предшествующие своды

Символика дат

Жанры, вошедшие в состав летописи

Вопросы и ответы к “Повести временных лет” 👍

15 самых влиятельных научно-фантастических комиксов за последние 15 лет

Определение жанра исторической фантастики | Find Me An Author

Краткое определение жанра исторической фантастики

Авторы и историческая фантастика

Поджанры

История и историческая фантастика.

Заключение

Музыкальная десятка лучших для немузыкального года

Пять лет спустя, Metal Gear Rising: Revengeance Is a Relic of a Longone Era

50 лучших вестерн-фильмов, когда-либо созданных

15 лучших фильмов с точным изображением древней истории (включая Агору)

15 Конфуций (2010)

14 Агора (2009 г.)

13 История мира, часть 1 (1981)

12 центурион (2010)

11 Троянских женщин (2004)

10 героев (2002)

9 Варавва (1964)

8 Александр (2004)

7 Астерикс: Особняки богов (2019)

6 жизнь Брайана (1979)

5 Спартак (1960)

4 Беовульф (2007)

3 забавные вещи, произошедшие по дороге на форум (1966)

2 Красная скала (2008)

1 Падение Римской империи (1964)

Почему романы Октавии Э. Батлер так актуальны сегодня

Добавить комментарий Отменить ответ