История зданий санкт петербурга: Интересные дома Санкт-Петербурга | Санкт-Петербург Центр

Содержание

Серия дома по адресу в Санкт-Петербурге

1 г. Санкт-Петербург, д. 6, стр. 1 нет данных
2 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 5 индивид.
3 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 5, стр. А нет данных
4 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 7 индивид.
5 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 7, стр. А нет данных
6 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 9, стр. А индивидуальный
7 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 9, стр. Б индивидуальный
8 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 9, лит. В Индивидуальный
9 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 9, стр. В индивидуальный
10 г.
Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 13
индивидуальный
11 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 13, стр. А нет данных
12 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 15 индивидуальный
13 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 15, стр. А нет данных
14 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 15, лит. Б Индивидульный
15 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 15 б, лит. А индивид.
16 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 17, к. 2 нет данных
17 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 17, стр. А индивид.
18 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 23 индивид.
19 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 23, стр. А нет данных
20 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 25/42 индивидуальная
21 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 25/42, стр. А нет данных
22 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 27/45 индивид.
23 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 27, лит. А Кирпичный
24 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 29, лит. А Индивидуальный
25 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 39, лит. А кирпичный
26 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 41, лит. А Кирпичный
27 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 43, лит. А Кирпичный
28 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 45, лит. А Кирпичный
29 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 47, лит. А Кирпичный
30 г. Санкт-Петербург, линия. 10-я В.О., д. 51/31, лит. А Кирпичный
31 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 3 нет данных
32 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 3, лит. А индивидуальная
33 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 4, лит. А индивидуальная
34 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 6, лит. А индивидуальная
35 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 8, лит. А индивидуальная
36 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 9, лит. А индивидуальная
37 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 9, лит. Б индивидуальный
38 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 11, лит. А индивидуальная
39 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 13, лит. А индивидуальный
40 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 14, лит. А индивидуальный
41 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 21, лит. А индивидуальная
42 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 23, лит. А индивидуальная
43 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Красноармейская, д. 24, лит. А индивидуальная
44 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Советская, д. 1-3, лит. А кирпичный
45 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Советская, д. 4-6 Современное
46 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Советская, д. 9 А кирпичный
47 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Советская, д. 10/30 кирпичный
48 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Советская, д. 10/30, к. Б, стр. Б кирпичный
49 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Советская, д. 11 кирпичный
50 г. Санкт-Петербург, ул. 10-я Советская, д. 12/29 кирпичный

история строительства города за 68 секунд

«Деловой Петербург» проанализировал паспорта более 21 тыс. домов в городе, проследив особенности и выявив основные тенденции застройки Петербурга.

«Деловой Петербург», воспользовавшись открытой базой данных «Технико-экономические паспорта многоквартирных домов», проанализировал сведения о 21,5 тыс. домов, построенных в Петербурге с 1728 года до конца 2014-го (примечание: анализировались только уцелевшие дома).

В Госдуме не исключили, что наравне с Москвой хрущевки будут сносить и в Петербурге Хрущевки

В Госдуме не исключили, что наравне с Москвой хрущевки будут сносить и в Петербурге

В жилищном комитете Петербурга рассказали, что в советские годы чиновники проводили ревизию всех жилых домов, присваивая им год постройки. Однако к этой работе не всегда подходили ответственно — некоторым домам просто автоматически присваивали те или иные годы, иногда ошибочно. Как правило, это относится к зданиям, построенным в начале XX века или в первые годы советской эпохи. Поэтому и в исследовании возможны небольшие погрешности.

Однако мы смогли выяснить, в какие годы в Петербурге возводилось больше всего жилья, в каких домах в большинстве своем сегодня живут петербуржцы, а также выяснить, какое строительное будущее ожидает Петербург.

«Здесь будет город заложен»

С момента основания Петербурга и до начала его бурного развития прошло почти 100 лет. Безусловно, город рос и в XVIII столетии, но не так активно — до начала XIX века не было ни одного года, когда в Петербурге возвели хотя бы 100 каменных домов (временные деревянные постройки, понятное дело, учету не поддаются). Пик приходится на 1800 год — именно тогда был впервые достигнут этот показатель.

Но вот преодолеть его удалось еще нескоро — больше сотни домов впервые удалось построить лишь в 1880 году.

Первым периодом активной стройки, как ни странно, стали 1830-е, несмотря на вспышку холеры, которая бушевала не только в Петербурге, но и во всей Европе. Затем развитие пошло на спад, который продолжался до последней четверти века.

Следующей пиковой точкой в застройке Петербурга стал 1900 год, когда было возведено, судя по официальным данным, более 245 домов. Это абсолютный рекорд. Однако этой цифре не следует доверять безоговорочно — в советское время из-за халатности некоторым домам той эпохи даты постройки присваивались наобум.

Время до Великой Отечественной войны и первые послевоенные годы стали периодом простоя, который очень легко объяснить. Зато когда власти начали восстанавливать разрушенную страну, начался настоящий строительный бум — он приходится на 1960-е, подарившие Ленинграду знаменитые хрущевки.

До развала СССР в стране велась активная стройка, которая практически замерла в 1990-е — в это десятилетие Петербургу было не до реализации масштабных строительных проектов. Ситуация начала меняться в 2000-х, когда стали появляться слова вроде «девелопмент», «билдинг» и «концептуальный дизайн». Пиком стал 2007 год, стройка начала восстанавливаться, однако вскоре последовал удар — экономический кризис сильно ударил по отрасли, дав ей опомниться лишь спустя несколько лет.

Старая современность

Начиная с 2010-2012 годов Петербург застраивается очень активно. Смольный регулярно отчитывается об увеличении ввода в строй жилья. Однако многие петербуржцы по-прежнему живут в хрущевках. От них пытаются избавляться по всей России, в Москве, к примеру, намерены снести около 25 млн м2 такого жилья. Попытки избавиться от не самого удачного советского наследия принимают и в Петербурге, но пока усилия городских властей не принесли видимого результата.

Программа «Развитие застроенных территорий в Петербурге» или, проще говоря, реновации хрущевок была принята еще в 2008 году, но до практической стадии дошла лишь сейчас. Реализовывает ее в основном компания «СПб Реновация», которая, как планировалось изначально, должна до 2019 года расселить 150 тыс.

жителей, снести более 1,1 тыс. хрущевок и построить на их территории 22 квартала площадью около 7,2 млн м2 жилья. Сейчас только семь проектов «СПб Реновации» находятся в активной стадии реализации, а девелопер ведет переговоры с городскими властями о том, чтобы продлить сроки программы до 2029 года.

На сегодняшний день в хрущевках, построенных в 1960-х годах, живут около 140 тыс. человек. Еще примерно 120 тыс. — в домах, возведенных в 1980-е годы. Судя по темпам реновации, переехать из этих домов люди смогут еще не скоро.

Однообразная индивидуальность

Несмотря на то что львиная доля городских построек приходится на советский период, сегодня глаз в основном радуют так называемые дома, построенные по индивидуальным проектам. Дело в том, что от серийной застройки в России отказались еще в 1990-е годы, когда эта отрасль полностью перешла в частные руки. Застройщики стали включать воображение и возводить здания, совершенно не похожие друг на друга.

Правда, сейчас, так как многие проекты реализуются в рамках комплексного освоения территорий (КОТ), в Петербурге все чаще появляются «муравейники», дома в которых хоть и построены по индивидуальным проектам, но мало отличаются друг от друга. Такая тенденция характерна для жилья экономкласса — самого востребованного в нашем городе. С этими новыми хрущевками, очевидно, придется разбираться нашим внукам — так же, как сейчас мы ломаем голову над тем, как поступить с застройкой полувековой давности.

Наивно полагать, что Петербург когда-нибудь вернется в эпоху пятиэтажек или серийных домов: будущее строительства за индивидуальностью, какой бы одинаковой она ни была. «Современный этап застройки Петербурга сложно отнести к какому-то одному стилю или направлению. Мы видим очень разные проекты: типовая застройка на окраинах, выдержанные в классическом стиле в центре и ультрасовременные на берегах Невы и Финского залива», — отмечает Николай Урусов, генеральный директор строительной компании «Красная Стрела».

«В ближайшие годы объем строительства может немного уменьшиться, так как получение градостроительной документации сейчас значительно осложнено. Застройщики вынуждены оперировать теми землями, на которые уже получены разрешительные документы. Кроме того, свободных пятен под застройку в городской черте осталось очень мало, а переезда промышленных предприятий не происходит. Поэтому строительство активно перемещается за КАД», — добавляет вице-президент Becar Asset Management Group Илья Андреев.

Взгляд в небо

Начиная с 1980-х годов в Петербурге начинают все чаще появляться высотные здания — город постепенно уходит от малоэтажного строительства. А уже с 2000-х сложно представить себе застройщика, в портфеле у которого не было бы хотя бы одной высотки. При этом этажность постепенно растет — если сталинки были высотой 9-12 этажей, то сегодня для петербургских окраин 25-этажные дома стали фактически нормой.

Высотки сегодня — это зачастую проекты экономкласса, наиболее доступные по стоимости. Безусловно, есть высотные проекты элитного жилья и жилья комфорткласса, но, как правило, они не выше 10-12 этажей. Исследование показывает, что в последние годы девелоперы делают ставку на недорогие квартиры, которые сегодня более востребованы.

Сейчас центр города не позволяет высотного строительства. Такие проекты переезжают на окраины Петербурга и в ближайшие пригороды — Кудрово, Мурино, Девяткино, Шушары и другие. Именно в этих направлениях в будущем и будет развиваться город, так как в его черте все меньше свободных пятен под застройку, а Ленинградская область может предложить очень привлекательные варианты. Так что у высотного строительства весьма хорошие перспективы.

Михаил Медведев , генеральный директор ГК «ЦДС»:

«Конъюнктура стабильна: качество преобразования городской среды постепенно повышается и облик Петербурга меняется в лучшую сторону. Напротив, в волатильной ситуации о росте качества можно будет забыть. Строиться будет только то, за что клиент готов заплатить. Чем больше рисков, тем меньше готовности меняться, пробовать новые решения и инвестировать в развитие продукта».  

Беслан Берсиров , заместитель генерального директора АО «Строительный трест»:

«Сегодня близкие к городу и перспективные территории для застройки в Ленобласти уже практически исчерпаны. Освоение же более отдаленных участков требует серьезных вложений в инфраструктуру и создание рабочих мест. В целом, я считаю, что будущее областной застройки за комплексами средней этажности — 9-12 этажей».

Дмитрий Коновалов , управляющий партнер Glorax Development:

«Полагаю, что курс, взятый девелоперами, будет и дальше ориентирован на лучшие образцы европейской городской застройки. Это уже не та точечная застройка, когда компании строили дома без привязки к окружающему ландшафту. Сегодня все большее значение приобретают принципы урбанизма, которыми руководствуются многие застройщики, привлекая к работе над проектами лучших специалистов».

Евгений Богданов , основатель проектного бюро RUMPU:

«Значительное влияние на конъюнктуру рынка оказывает текущий экономический кризис, в результате которого в 2 раза обесценилась валюта и возросла инфляция. В этих условиях, особенно при учете высокой рыночной конкуренции, повысить стоимость квадратного метра не представляется возможным, а в некоторых случаях приходится и демпинговать».

Николай Урусов , генеральный директор строительной компании «Красная Стрела»:

«Один из основных путей преобразования Петербурга в ближайшие годы — редевелопмент бывших промышленных территорий в рамках серого пояса. Так как эта зона непосредственно примыкает к историческому центру города и занимает тысячи гектаров, вокруг нее развернутся ожесточенные споры и длительные дискуссии представителей власти и общественности».

Андрей Дорожный, Ирина Ананина Все статьи автора

7 апреля 2017, 11:41 36640

Выделите фрагмент с текстом ошибки и нажмите Ctrl+Enter

7 самых интересных зданий Петербурга, которые вас удивят :: Город :: РБК Недвижимость

Что объединяет Нью-Йорк и город на Неве, как жить в доме толщиной в стену и зачем Заха Хадид ездила на Васильевский остров — рассказываем о необычных памятниках архитектуры Петербурга

Фото: Антон Ваганов/ТАСС

Северную столицу называют музеем архитектуры под открытым небом. В городе смешаны 15 стилей — от барокко, ампира и классицизма до конструктивизма и советского авангарда. Помимо знаменитых зданий, есть удивительные дома, о которых известно не так много. Они привлекают необычным внешним видом и связанными с ними историями.

Дом-стена: доходный дом М. Б. Кварта

  • Построен: 1909 г.
  • Архитектор: М. Б. Кварт
  • Стиль: модерн
  • Где находится: Боровая ул., 21 (м. «Лиговский проспект»)

Дом получил название благодаря тому, что с определенного ракурса выглядит чуть толще обычной стены. Он построен в форме буквы Y и потому кажется плоским, как декорация для киносъемок. Если обойти вокруг, становится понятно, что толщина дома — архитектурный розыгрыш и внутри расположены обычные квартиры. Изначально они сдавались в аренду — отсюда название «доходный дом». Сейчас это обычное жилое здание.

Творение М. Б. Кварта не единственная архитектурная иллюзия в Петербурге. Еще один исторический дом-стена — Восточное крыло здания Главного штаба (построен в 1819–1828 гг. ) на углу Дворцовой площади и набережной Мойки. Этот прием в строительстве стали использовать современные застройщики — дом-стену возвели в новом районе на Коломяжском проспекте.

Дом-утюг: доходный дом В. Г. Кудрявцевой

  • Построен: 1911–1912 гг.
  • Архитектор: В. В. Шауб
  • Стиль: неоклассицизм
  • Где находится: Садовая ул., 128, угол с набережной Фонтанки

В Нью-Йорке, на пересечении Бродвея, 5-й авеню и восточной 23-й улицы, расположен знаменитый дом-утюг. Но это не единственное в мире здание такой формы — похожий «утюг» есть в Петербурге. Дом примечателен несколькими историями. В Северной столице приходится вписывать здания между каналами и реками, поэтому доходный дом, созданный по заказу вдовы ротмистра В. Г. Кудрявцевой, был спроектирован необычно. Внутренний двор-колодец тоже по форме напоминает утюг. Внешне здание выглядит скромно — заказчица из экономии отказалась от традиционной для неоклассицизма отделки, поэтому фасад был оформлен максимально просто. Некоторым туристам и горожанам узкий торец здания, который выходит на угол Садовой улицы и набережной Фонтанки, напоминает нос корабля, стремящегося уйти в открытое море.

Дом-кольцо: дом купцов Устиновых

  • Построен: 1817–1822 гг.
  • Архитектор: И. И. Шарлемань
  • Стиль: классицизм
  • Где находится: наб. Фонтанки, 92

Когда купцы Устиновы выкупили полукруглый дом на Фонтанке, то решили достроить его, чтобы сдавать больше квартир и за счет этого повысить доходы. Жить на Фонтанке в XIX веке не считалось престижным, и комнаты были дешевыми. Однако расширить здание оказалось невозможно, поэтому Устиновы решили использовать пустующее пространство перед ним для новой постройки. Архитектор Иосиф Шарлемань спроектировал трехэтажный дом в форме кольца. Он поместился на небольшом участке земли округлой формы и не загораживал свет соседям. Особенность внутренней планировки заключалась в том, что все комнаты были проходными, поэтому жить там было не слишком удобно. Тем не менее дом-кольцо — памятник архитектуры Санкт-Петербурга, поскольку это один из старейших жилых домов и первая круглая постройка в истории города.

С домом-кольцом связаны подлинные события и городские легенды. Первыми в доходном доме поселились родители и сестра поэта А. С. Пушкина. Семья семь лет прожила в недорогих комнатах, поскольку была ограничена в средствах. В центре здания — круглый двор, куда ведут две маленькие арки, расположенные напротив друг друга. По легенде, если встать посередине этого дворика и, глядя в небо, загадать желание, оно обязательно сбудется.

Ротонда на Гороховой: дом А. Ф. Евментьева

  • Построен: 1856 г.
  • Архитектор: Г. И. Винтрегальтер
  • Стиль: классицизм
  • Где находится: наб. Фонтанки, 81; Гороховая ул., 57

Ротонда расположена на углу соединения корпусов зданий по Гороховой улице и набережной Фонтанки. Это круглая трехэтажная постройка, внутри которой находились шесть расположенных по кругу колонн и лестница, повторявшая изгибы стен. Само здание, принадлежавшее купцу Евменьтеву, было построено в конце XVIII века и выглядело типичным примером классицизма для Петербурга. Украшением стала ротонда, которую создал в 1856 году русский архитектор немецкого происхождения Георгий Винтельгатер.

Ротонда на Гороховой — одно из мистических мест Петербурга, поскольку по легенде там собирались масоны. В 1970–1980-е годы она стала любимым местом для ленинградской неформальной молодежи и рок-музыкантов. В то время появилось поверье, что желание, написанное на стенах здания, непременно исполнится. Сейчас по инициативе жильцов дома вход стал платным и разрешен только днем. Собранные деньги жители направляют на реставрацию ротонды.

Эльфийский садик: доходный дом А. Ф. Бубыря

  • Построен: 1906–1907 гг.
  • Архитекторы: А. Ф. Бубырь, Н. В. Васильев
  • Стиль: северный модерн
  • Где находится: Стремянная ул., 11

Дом привлекает внимание необычным фасадом, характерным для северного модерна: его украшают барельефы солнца, растений, обычных и сказочных рыб, зверей, птиц и странных волшебных существ. Фантастические изображения вплетены и в кованые решетки ограды.

Здание почти полностью было отдано под доходный дом — шестой этаж Андрей Бубырь купил для своей семьи. В 1950 годах в комнатах погибшего в 1919 году архитектора поселился известный советский эстрадный певец Эдуард Хиль. Сейчас там находится гостевой дом, в котором многое сохранилось в первоначальном виде: голландские печи, двери и оконные рамы из дуба, встроенные шкафы, потолочная лепнина.

В 1960-х в здании открылось кафе «Эльф», из-за которого двор дома стали называть Эльфийским садиком. «Эльф» был филиалом знаменитого кафе «Сайгон», поскольку там собирались ленинградские неформалы и их кумиры — рок-музыканты (Борис Гребенщиков, Виктор Цой, Олег Гаркуша, Майк Науменко), художники (Михаил Шемякин, Борис Смелов (Пти-Борис)), поэты и писатели (Евгений Рейн, Сергей Довлатов), актеры (Иннокентий Смоктуновский). В 1990-е годы в Эльфийском садике снимали фильм «Брат».

https://www.instagram.com/p/BDd3iyhED65/?utm_source=ig_web_copy_link

instagram.com/p/BDd3iyhED65/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″>

Дом с башнями: дом Розенштейна — Белогруда

  • Построен: 1913–1915 гг.
  • Архитекторы: К. И. Розенштейн, А. Е. Белогруд
  • Стиль: историзм с элементами неоготики
  • Где находится: Каменноостровский пр-т, 35; Большой пр-т П. С., 75

Дом проектировал инженер и архитектор Розенштейн, автор плана застройки Большого проспекта Петроградской стороны. В соавторы он пригласил поклонника неоренессанса и неоготики, будущего ректора Академии художеств Андрея Белогруда. Тот предложил стилизовать здание под английский средневековый замок со стрельчатыми арками и двумя симметричными башнями. На фасаде одной из них поместили часы, напоминающие лондонский Биг-Бен, на циферблат которых вместо цифр нанесли изображения знаков зодиака. Еще одна особенность здания — намеренно смещенные в сторону окна третьего и пятого этажей. Причина в том, что архитекторы при строительстве сделали частью дома с башнями пятиэтажное здание, расположенное на улице Льва Толстого.

Кроме квартир в одном из крыльев дома располагался кинотеатр, затем — студия Ленинградского телевидения. После реконструкции в 1978 году здание занял театр миниатюр «Эксперимент», а с 1996 года — Санкт-Петербургский театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова.

Водонапорная башня канатного цеха: завод «Красный гвоздильщик»

  • Построена: 1930–1931 гг.
  • Архитектор: Я. Г. Чернихов
  • Стиль: конструктивизм
  • Где находится: 25-я линия Васильевского острова, 4

Чугунолитейный завод, принадлежавший французскому купцу Ф. А. Шопену, был основан в середине XIX века. В 1921 году предприятие превратили в проволочно-гвоздильный завод, переименовали в «Красный гвоздильщик» и начали возводить новые цеха. Автором проекта водонапорной башни стал выпускник Академии художеств Яков Чернихов. По форме башня напоминает гвоздь — резервуар для воды в форме цилиндра стоит на узком параллелепипеде. Поддерживают конструкцию две тонкие колонны. Водонапорная башня «Красного гвоздильщика» признана образцом конструктивизма и советского авангарда, сейчас в ней планируют открыть галерею современного искусства. Яков Чернихов стал одним из ярких представителей жанра архитектурной фантазии, его называют своим учителем многие знаменитые архитекторы ХХ века. В том числе Заха Хадид, которая, приехав в Петербург в 2004, году прежде всего отправилась осматривать башню.

Год постройки, серия и тип дома по адресу в Санкт-Петербурге

1 аллея. Евгения Шварца, д. 16, стр. 1 11914. 80 2019 21
2 аллея. Евгения Шварца, д. 4, стр. 1 11365.30 2019 20
3 г. Колпино, ул. Павловская, д. 7, стр. 1 12313.00 2019 10
4 дор. Муринская, д. 55, к. 1, стр. 1 11604.30 2019 21
5 п. Шушары, ул. Валдайская, д. 1, стр. 1 31346.50 2019 25
6 п. Шушары, ул. Вишерская, д. 1, к. 2, стр. 1 14030.60 2019 22
7 пр-кт. Ленинский, д. 66, к. 2, стр. 1 13718.60 2019 23
8 пр-кт. Новоколомяжский, д. 12, к. 1, стр. 1 19867.00 2019 19
9 ул. 10-я Советская, д. 8, стр. 1 9264.70 2019 9
10 ул. Дыбенко, д. 8, к. 3, стр. 1 48251.20 2019 19

История здания

Столетний юбилей здания РХГА — выдающегося памятника архитектуры Санкт-Петербурга

Никоненко С.В.

В ноябре 1915г. был принят комиссией по строительному надзору городской думы доходный дом Петроградского губернского кредитного общества (наб. р. Фонтанки, 15), построенный архитекторами К.С. Бобровским и Б.Я. Боткиным. Скульптурное убранство фасада выполнил скульптор-модельщик А.Е. Громов. Здание представляет собой единый комплекс со зданием банка, которое выходит на Караванную улицу под номером 12 и построено теми же зодчими. Следует отметить, что Боткин и Бобровский были на то время молодыми перспективными архитекторами; Боткин закончил Академию художеств в 1906 г., а Бобровский – в 1904 г. Бобровский был учеником прославленного зодчего Леонтия Бенуа, а Боткин получил серьезную практику, будучи членом коллектива архитекторов, который в 1908-1910 гг. построил здание магазина Гвардейского экономического общества (Б. Конюшенная ул., 21-23, впоследствии ДЛТ). Однако здание банка – их первая и единственная самостоятельная работа в Петербурге.

Заказчик и собственник дома – Петроградское губернское кредитное общество – было солидной финансовой организацией, образованной в 1906 г. под названием С.-Петербургское общество долгосрочного кредита. В 1908 г. общество стало именоваться С.-Петербургским губернским кредитным обществом, а, после переименования Санкт-Петербурга в Петроград, приобрело название, которое и сохранялось до 1919 г., когда банк был закрыт и национализирован. Отметим, что, начиная с 1880-х гг., банки выступали заказчиками видных зданий, которые, в основном были выстроены в самом центре столицы и существенно изменили ее облик. Здания банков на Невском пр. (№№ 1, 7-9, 12, 44, 58, 62, 82), Б. Морской улице (№№ 3-5, 15, 22, 32, 31) и других улицах являются высоко художественными памятниками архитектуры. И дом на Фонтанке, вне всякого сомнения, входит в число достижений русского зодчества.

Перед тем, как мы поговорим о самом здании РХГА, хотелось бы немного сказать об истории квартала и участка. На сохранившейся гравюре, изображающей Аничков дворец и относящейся примерно к 1770 г., видно, что к северу от Невского проспекта по нечетной стороне Фонтанки была довольно пустынная территория, хаотично застроенная небольшими строениями. Поэтому неудивительно, что возле почти пригородной дороги, соединяющей Летний дворец (был на месте Михайловского замка) и Невский проспект, разместили слоновый двор («караван-сарай», около которого жили «караванщики» (т.е. погонщики и служители, которые «по улице слона водили»). Именно от слонового двора улица получила свое экзотическое наименование Караванной. Но отметим, что такое название и поныне не кажется странным, поскольку с 1877 г. улица упирается в здание цирка, на арене которого выступают целые «караваны» разных зверей. Причем, насколько известно, слоновый двор находился как раз на участке, которое ныне занимает здание РХГА (затем он был переведен в район Суворовского проспекта, который до 1900 г. назывался Слоновой улицей). Поэтому история дома на Фонтанке удивительна: сначала здесь был слоновый двор, а потом банк!

Каменные дома, стоящие вплотную друг к другу, появились в начале XIX в. Этот квартал предназначался для «обывательской застройки», поэтому большинство домов были доходными, т.е. состояли из квартир разной площади и разного уровня комфорта, которые сдавались внаем. Лишь дом № 7 по Фонтанке и его флигель по Караванной № 4 принадлежали аристократам – Белосельским-Белозерским. Они жили в этом старинном доме, предпочитая сдавать роскошный дворец на Невском внаем. До 1970-х гг. на Караванной улице под № 10 стоял барский двухэтажный особняк с большими арочными окнами в стиле необарокко. Сильно поврежденный во время войны, он был снесен для устройства предполагаемого дублера Невского проспекта (план, возникший в 1915 г., так и не осуществлен). На его месте сейчас современное здание бизнес-центра, которое выстроено из стекла и облицовано серым камнем. Несмотря на то, что архитекторы стремились согласовать новый дом с соседним зданием банка, у них мало что получилось: дом выглядит диссонансом в старой застройке. Фасад на Фонтанку этого бизнес-центра представляет собой недостроенное здание 1980-х гг., предназначенное для какого-то НИИ, но на долгие годы замороженное и достроенное лишь в 2000-е гг. Это здание, в виде «коробки» выстроенное советскими архитекторами, гораздо лучше согласовано со зданием РХГА, хотя и несколько диссонирует, «придавливая» его справа. Прочие дома в квартале – это доходные дома, которые постепенно перестраивались и росли вверх. Представляет значительный интерес дом № 19, который сохранил старинный фасад пушкинского времени, правда, безвкусно надстроенный в советское время. Этот дом, выступающий острым углом на Фонтанку, скрывает дома за собой, если смотреть с Аничкова моста, в том числе и здание РХГА. Именно поэтому не существует ни одного дореволюционного снимка здания, хотя фотографий, снятых с Аничкова моста, довольно много. Прочие дома в квартале – тоже старинные здания, которые были надстроены и перестроены в период эклектики. Все эти дома – настоящие памятники и поныне жилые здания. Это дом № 2 с двумя изящными башенками; № 11 — так называемый «дом Дягилева»; № 17 — строгий, будто выточенный красный дом, соседний с РХГА.

Не стоит забывать, что здание РХГА стоит на набережной Фонтанки. Сто лет назад, на момент постройки здания, она была совсем другой. Да, напротив был совершенно тот же прекрасный вид на «Фонтанный дом» — дворец графа Шереметьева, за которым уже тогда громоздились брандмауэры доходных флигелей по Литейному проспекту, равно как и торчали верхушки старых лип барского сада. Рядом был Шуваловский дворец, дворец Белосельских-Белозерских и прочие особняки высшей знати. Но на самой реке, где сейчас стоит множество туристских судов, а голоса экскурсоводов из репродукторов порой врываются в самые верхние аудитории, тоже было всё забито – но только баржами с дровами. Недалеко от РХГА (у дома № 19) сохранился причал екатерининского времени, на который выгружали дрова. Барок было так много, что лишь посередине был узкий проход для судов. Кроме барок, напротив здания РХГА долгие годы был живорыбный садок – большая баржа с будкой, в полу которой был вмонтирован огромный сетчатый ящик; в нем содержалась рыба на продажу. Кстати, по Фонтанке было и пассажирское движение: каждые 15 минут ходил пассажирский пароход. Он проходил всю Фонтанку – от Летнего сада до Старо-Калинкина моста и делал остановки у Симеоновского и Аничкова мостов.

Теперь перейдем к самому зданию. На сохранившейся почтовой раскрашенной открытке начала ХХ в., изображающей Манежную площадь, виден дом № 12 по Караванной улице. Он представлял собой приземистое желтое трехэтажное здание с невысокими этажами, скромным классически декором, балконом в центре второго этажа и треугольным фронтоном, в котором было четыре окна (каменная часть мансардной квартиры). Не лишенный благородства и старинного облика дом был рядовым зданием, уступая в импозантности соседним домам. К сожалению, не сохранилось ни одного изображения, на котором можно было бы увидеть «трехэтажный дом», который выходил на Фонтанку, 15. Это большая потеря, но тогда далеко не все улицы столицы снимались на фотокамеру. При строительстве банка и доходного дома архитекторы сохранили часть старых стен (в то время это было обычной практикой, если стены были прочные и надежные). Этим обусловлено то, что первый этаж здания практически не возвышается над уровнем тротуара: это, очевидно, старинная часть дома, которая глубоко «вросла» в землю. Сейчас не представляется возможным определить, какую часть старых стен сохранили строители дома. Скорее всего, это первый и второй этажи. Возможно, сохранена и разбивка по осям. Однако установить это можно, лишь сбив штукатурку со стен и обнажив кладку; понятно, что на это никто и никогда не пойдет.

Хочется два слова сказать о той части здания, в которой располагался банк – ведь два дома представляют собой единое целое. Здание банка, в котором с самого начала располагался большой кинематограф «Сплендид-Палас» (впоследствии переименованный в «Родину») выстроено в стиле неоклассицизма с творческим цитированием мотивов флорентийского зодчества. Первый и второй этажи объединены в ордер, который усилен глубокой нишей с тремя арками и восьмью мощными колоннами. Второй и третий этажи здания обработаны серым камнем и более нейтральны. На мансардном этаже, отделенном балюстрадой из балясин, располагается величественный картуш, обрамленный двумя скульптурами крылатых львов (недавно они были заново вызолочены). В задачи статьи не входит подробное описание внутреннего убранства этой части дома, но мы отметим, что интерьеры выдержаны в стилях неоклассицизма с элементами отделки палаццо времен Медичи. Строгие залы с колоннами, резные двери и камины темного дуба, панно на мифологические сюжеты, лестницы с балясинами – во всем чувствуется как присущая банку солидность, так и свойственное дворцу изящество. Современники отмечали это новое здание как замечательное творение классического зодчества, и даже строгий, придирчивый критик Г. Лукомский дал дому высокую оценку. В заключение рассказа об этом доме отметим, что верхний зал перекрыт двускатной стеклянной крышей, которая прекрасно видна из окон подъезда и дворовых помещений РХГА (недавно была отреставрирована).

Доходный дом, выходящий на Фонтанку, вне всякого сомнения, гораздо скромнее банковского здания, но и он является замечательным памятником итальянизированного неоклассицизма. Дом не только автономен, но и отличается собственным решением фасадов. Здание отличается строгим обликом. Оно отделано серой цементной штукатуркой (кстати, гораздо более долговечной, чем обыкновенная), что свойственно эстетике неоклассицизма, который отказался от многоцветности модерна и эклектики, перейдя к монохромному решению фасадов. Тем более, такое решение особенно перекликалось с серой каменной облицовкой итальянских палаццо. В РГХА несколько лет существует центр итальянской культуры; и довольно символично, что он расположен в здании, на архитектуру которого оказало сильное влияние итальянское зодчество.

Особо остановимся на декоре этого здания. Картуши, балясины, цветочные мотивы заимствованы из первоисточников в ренессансном зодчестве; в них есть нечто как от «стиля Медичи», так и от манеры Палладио. Как свойственно домам в стиле неоклассицизма, декор на фасаде крупный, даже массивный, но достаточно редкий, отчего он не затеняет игру гладких плоскостей стен, эркеров, карниза, мансарды. «Первоисточники», итальянские палаццо, – относительно небольшие здания; здесь же декор и архитектурные приемы применены к фасаду крупного доходного дома. Поэтому декор и фасад этого здания – творческая интерпретация, а отнюдь не подражание ренессансным прототипам.

Первые два этажа решены в спокойной и сдержанной манере. Отделанные легким рустом, они служат как бы постаментом зданию. Такое решение фасада характерно именно для крупных доходных домов эпохи модерна и неоклассицизма, в большинстве которых первый и второй этажи отделывались строго, даже сурово, контрастируя с декоративностью верхних этажей. Лишь два балкона на втором этаже – нарочито тяжеловесные с мощными развитыми кронштейнами, украшенными вырезанными в камне листьями и плодами – украшают вход в здание. Между этими балконами посередине как бы «спряталась» глубокая ниша арки во двор. Подобные балконы применял также великий зодчий Щуко, который в то же время строил в схожий знаменитый дом на Каменностровском проспекте, 65.

Три этажа выше – с третьего по пятый – как бы контрастируют с нижними, отличаясь легкостью, изяществом, хотя и в них видна нарочитая сухость, четкость и даже «грубость» в линиях и деталях. Пилястры с коринфскими капителями создают ордер, задавая масштаб всему зданию, выступая его смысловым центром. Между пилястрами мы видим пять не сильно выступающих изящных эркеров, которые идут лишь на два этажа и завершаются балкончиками с балясинами. Анфилада сближенных эркеров – это прекрасная творческая находка, довольно редкая для домов Петербурга (стоит отметить дом на Каменностровском пр., 53, арх. С. Гингер, 1910 г., где этот прием был применен впервые). Две боковые оси на четвертом и пятом этажах украшены бетонными балконами с балясинами, которые уравновешивают своей строгостью изящество эркеров и придают всему фасаду поразительную цельность и строгость. В нынешней аудитории № 504, к примеру, находится оба балкончика, что придает этой зале навсегда запоминающуюся особенность.

Шестого этажа как будто нет. Настолько удачно зодчие смогли его «спрятать», применив оригинальный прием: большие картуши цветочного рисунка, расположенные над коринфскими капителями пилястр совершенно отвлекают внимание от полноценного этажа с большими окнами. Тем самым, здание оптически «облегчается». Оно, при всей строгости своей брутальной пластики, кажется легким, устремленным ввысь, будто бы выточенным из черной глыбы. Мощный развитый карниз, на котором мы видим сплошную балюстраду с перилами из каменных балясин, наполовину скрывает мансарду. Девять квадратных кубов, уходящих в скат кровли и строго соответствующих осям здания, делают мансарду важным композиционным акцентом, завершающим это высокое здание. Вместе с тем, мансарда выглядит «родной», совершенно уместной. Она может служить прекрасным пособием современным архитекторам и инженерам; ведь искусство создавать художественно оформленные мансардные этажи в современном Петербурге, увы, давно утрачено. Надо отметить, что фасад здания уже начинал ветшать, но ему «повезло»: в 2000-е гг. в рамках адресной программы реставрации фасадов по Фонтанке он был отреставрирован.

С парадной лестницы хорошо виден узкий и глубокий двор здания. Несомненно, планировка дворов осталась «в наследство» от прежнего доходного дома, который был невелик, отчего дворы не казались столь тесными. Бобровский и Боткин, хорошо осознавая, что двор маловат, применили оригинальный подход к композиции дворовых фасадов, который был выработан еще в период модерна. Архитекторы сделали контур двора подчеркнуто изломанным, с выступами и впадинами, со скошенными углами на поворотах. Особенно творчески зодчие подошли к оформлению двух симметричных лестниц черных ходов. Лестницы помещены в выступающие призматические башни-ризалиты, а входы на них дополнительно акцентированы нарочито «крепостными» по своему решению тамбурами входов с арочными проемами. В результате пространство двора, являющееся типичным для Петербурга двором-колодцем динамично; оно как бы «пульсирует». Двор несет в себе определенную лапидарную пластику. Поэтому мне хотелось бы отметить, что и скрытые от глаз, утилитарные фасады зодчие проработали с большим вкусом. Отметим также особенность этого здания, которая не сразу бросается в глаза. Около черных лестниц находятся небольшие жилые помещения всего из двух комнат, предназначенные для прислуги; они имеют иную разбивку по этажам и более низкие потолки. И поныне большая часть этих служебных помещений – жилые однокомнатные квартиры; поэтому здание РХГА, еще до войны занятое разными учреждениями, частично сохранило функции жилого дома.

Давайте зайдем в парадную этого большого здания. Мы попадаем в довольно просторный вестибюль. Чрезвычайно ценно то, что пол вестибюля и площадок лестницы вымощен подлинной плиткой. Особенно богато мощение нижнего вестибюля, где на полу выложен красивый геометрический узор из плитки разных форм и четырех цветов.

К сожалению, плитка потрепана временем; однако администрация РХГА относится к ней очень бережно. И это не только потому, что дом с 1993 г. состоит на учете в ГИОП. Дело в том, что вузом управляют профессора Д.К. Богатырев, Р.В. Светлов, Д.В. Шмонин — люди высокой культуры, которые прекрасно понимают, что художественные полы парадной – это своеобразная «визитная карточка», самая видная часть интерьера старинного дома. Но все же нельзя не признать, что десятилетия хищнической эксплуатации в эпоху советских учреждений, а также значительная нагрузка на полы берут свое: плитка нуждается в серьезной реставрации, а это не только дорого, но и затруднительно – ведь такой плитки больше в России не выпускается… Зато прекрасно сохранились перила, за которыми заботливо ухаживают. Они простого, строгого, но изящного рисунка. Похожие перила можно видеть и в знаменитом «доме Бенуа» (Каменностровский пр., 24-26) – ведь Боткин и Ю. Бенуа работали вместе на строительстве здания ДЛТ. По словам ректора РХГА Д.К. Богатырева, в окнах парадной ранее были старинные остекления с фрагментами витражей. По моим сведениям, они были «геометрического рисунка», однако изображений их обнаружить не удалось. Еще в тот период, когда РХГА занимал лишь небольшие площади, подъезд был отремонтирован, а старые окна заменены на стеклопакеты с сохранением исторического рисунка. Остается только предположить, насколько красиво выглядело огромное арочное окно между шестым и седьмым этажами сто лет назад, когда оно сияло таинственным светом переливающихся цветных стекол.

С площадок парадной в коридоры и аудитории РХГА ведут большие массивные двери (ныне после ремонта многие из них закрываются, что важно для звукоизоляции и экономии тепла). Это – двери бывших огромных барских квартир доходного дома, которых было двенадцать (квартиры в мансардном этаже сдавались дешевле). Еще до основания РХГА (тогда РХГИ), когда дом занимали разные учреждения, планировка квартир была изменена. Впрочем, это характерно для доходного дома, функция которого легко обратима из функции жилого здания в конторское, учебное, торговое и даже фабричное сооружение. Тем не менее, отдаленно угадываются контуры былого коридора, а некоторые аудитории (например, 603, 604, 504 и др.) не изменили своих размеров и представляют собой бывшие комнаты. Да и такая бытовая деталь, как санузлы, на своем историческом месте. К большому сожалению, многие элементы внутреннего убранства давно утрачены: больше нет лепных розеток, оконных латунных шпингалетов, кованой решетки лифта, которая вторила перилам лестницы. Зато сохранилось окно в брандмауэре седьмого этажа, из которого открывается красивый вид на крыши и купола города. Еще одна загадочная особенность этого дома: из-за контура участка боковые брандмауэры идут не перпендикулярно плоскости фасада, а под углом к ней. Надеюсь те, кто бывал в РХГА, замечали, что в актовом зале один из углов у окна тупой, а в аудитории 504 он, наоборот, острый.

В искусстве нет закона неуклонного прогресса. Сейчас, в 2015 году, строят другие дома, но они не могут сравниться по своим художественным достоинствам со строгим и величественным домом на Фонтанке. Здание РХГА, представляющее собой памятник архитектуры, отмечает свой столетний юбилей. Будем надеяться на то, что оно будет заботливо сохраняться для потомков, а каждый, кто учится, работает или просто посещает РХГА, будет знать про этот дом и с почтением к нему относиться.

Сергей Витальевич Никоненко,
профессор, доктор философских наук,
[email protected]

Воспоминания В.М.Осипова

Рассказывает бывший жилец дома №15 на Фонтанке Владимир Михайлович Осипов, кандидат физико-математических наук, ученый секретарь НИИ ОЭП, ведущий научный сотрудник

«Моя семья прожила в этом доме много лет, в квартире №5 на 4-м этаже. Мой дед, балетмейстер Георгий Поликарпович Богданов переехал в эту квартиру в 1924 году. В это время он ушел из балетной труппы Мариинского театра, начал работать балетмейстером и преподавателем, и понадобилась большая квартира. Было 8 комнат, в том числе и большой зал для занятий.

В качестве аккомпаниатора у деда одно время подрабатывал молодой Евгений Мравинский. По вечерам частенько собиралась большая компания – играли в карты, в винт. Ближайшими друзьями семьи были Виктор Александрович Семёнов, в ту пору директор балетного училища, и его жена Марина Тимофеевна Семёнова, прима-балерина Мариинского театра; народная артистка Мария Домашёва с мужем, актером Лёвушкой Назарьевским. Приглашали и Утёсова, он развлекал публику и незаметно получал за это гонорар.

Всё изменилось в 1930-е годы. Вначале квартиру разделили на две. Нам оставили те комнаты, окна которых выходили на Фонтанку. В 1938 году деда арестовали и через месяц расстреляли. За гастроли в Харбине его объявили японским шпионом. В три комнаты подселили жильцов, у нас осталось две (с балконами). Там и провели страшную блокадную зиму бабушка и мама с маленькой дочкой, моей сестрой, которую потом увезли в детский дом в Ярославскую область. Мама, решив, что вторую зиму она не переживет, ушла из Публичной библиотеки и записалась добровольцем в армию.

Я родился в этом доме в начале февраля 1944 года и жил там до 1972 года. Получив квартиру для молодой семьи, переехал в Сосновый Бор, но каждый раз, бывая в Питере, стараюсь пройтись по родной Фонтанке.
В 2018 году по моей просьбе в дворовой арке дома укрепили памятную табличку проекта «Последний адрес» с именем Г.П. Богданова.

И еще одна деталь, касающаяся истории дома 15: рассказ Даниила Гранина «Дом на Фонтанке» — написан именно об этом доме».

Карта возрастов домов появилась у Санкт-Петербурга — Strelka Mag

Российский картограф разработал онлайн-карту возрастов зданий Санкт-Петербурга, на которую попало более 55 тысяч объектов. На сайте проекта можно почитать об истории её создания и заказать постер.

Новую онлайн-карту разработал картограф Никита Славин, который учится в международной европейской магистратуре Cartography M.Sc. На карту нанесены здания, построенные с основания города в 1703 году и до наших дней. При клике по каждому дому открывается карточка с его фотографией, годом постройки, названием архитектурного стиля, именем архитектора, адресом и ссылкой на более подробное описание объекта. Также интерфейс сайта позволяет увидеть, какое количество зданий было построено в каждое десятилетие смуществования Санкт-Петербурга.

Процесс создания карты Никита описал в лонгриде, который опубликован на сайте проекта. В этом разделе подробно разобран каждый этап работы от появления идеи и обработки данных до формирования цветовой палитры и выбора доменного имени.

В основу карты легли материалы сайтов CityWalls, OpenStreetMap и «Открытые данные Санкт-Петербурга». Кроме того, Никита обращался к проектам «Ретроспектива застройки Петербурга» и «Как застраивался Петербург: история строительства города за 68 секунд», а также к аналогичным зарубежным примерам. Массив данных, на основе которого создана финальная карта, доступен для скачивания и распространяется по лицензии Creative Commons (CC BY-SA).

Один из промежуточных этапов работы над картой

При создании цветовой палитры Никита вдохновлялся фотографиями Андрея Михайлова и брал цвета прямо с его снимков:

«Таким образом, красный цвет с фасада Пантелеймоновской церкви, желтый — с Адмиралтейства и Петропавловского собора, зеленый цвет — с башни Кунсткамеры и синий — с купола Троицкого собора собираются в палитру. Попы грифонов с Банковского мостика и крыши Васильевского острова дают так нужный нам диапазон синих и темно-серых оттенков».

Постер с картой Санкт-Петербурга

Изначально Никита хотел создать бумажную складную карту центра Санкт-Петербурга и собирал данные именно для нее, но постепенно проект вырос до веб-продукта. Тем не менее, картограф продолжает работать над бумажной версией.

Кроме того, на сайте можно заказать постер, который Славин сверстал на основе онлайн-карты. Помимо самих домов на него нанесен график с распределением зданий по возрасту. Большой тираж постеров готовится к выпуску 15 июня. Средства, вырученные за счёт их продажи, должны покрыть стоимость хостинга.

обзор всех стилей с примерами

Архитектура была всегда неразрывно связана с исторической эпохой и являлась отражением настроений в обществе, политической идеологии или концептуальным выражением происходящих процессов. Петербург, долгое время будучи столицей страны, стал местом для архитектурных экспериментов и сохранил в себе яркий отпечаток каждого периода, нашедшего своё отражением в том или ином архитектурном стиле.

Барокко

Одним из первых архитектурных стилей Петербурга стал барокко, популярный в Европе на момент основания города в 1703 году. Первые здания в центре строились именно в этом стиле: от Петропавловского собора на Заячьем острове до застройки Университетской набережной.

Пётр I вдохновился барокко, путешествуя по Европе, поэтому главными приглашёнными в Петербург архитекторами стали именно европейские мастера: Доменико Трезини, Бартоломео Растрелли, Жан-Батист Леблон.

В барочном стиле строились дворцы, особняки, загородные резиденции, соборы и церкви. Самыми яркими примерами являются Зимний дворец, дворец Строгановых, Смольный, Петропавловский и Сампсониевский соборы.

Для барокко характерен пышный декор, изящество линий, ориентация на эпоху Возрождения и сочетание больших и малых форм. В Петербурге он претерпел изменения с течением временем, поэтому сейчас разделяют Петровское и Елизаветинское барокко.

Петровское барокко

При Петре I барокко было относительно скромным и строгим, чем значительно отличалось от стиля, характерного для Западной Европы. Пётр активно участвовал в проектировании главных зданий, а потому в них заметно выражены его личные предпочтения: стремление к простоте, сдержанной роскоши без излишеств. Таким образом столь непривычная на первый взгляд для России вычурность барокко нивелировалась относительно минималистичной адаптацией при Петре. Эти типичные черты сохранились и при Анне Иоанновне.

Характерные примеры: Кикины палаты, здание Двенадцати коллегий и Летний дворец.

Елизаветинское барокко

Елизаветинское барокко также называют «расстрелиевским» — по имени главного архитектора этого недолгого, но яркого периода. Для него характерна большая пышность, богатая на изящные декоративные элементы как на фасаде, так и в интерьере, зачастую переходящая в рококо. Всего за двадцать лет в этом стиле были построены знаковые петербургские достопримечательности, значительно сформировавший облик центра города: Зимний дворец, Смольный собор, Екатерининский и Большой Петергофский дворец.

Классицизм

Классицизм стал развиваться одновременно с барокко со второй половины 18 века и позже вытеснил все остальные стили в архитектуре на несколько десятилетий. Большая часть известных достопримечательностей города относятся именно к классицизму.

Расцвет классицизма приходится на период правления Екатерины Великой и эпоху Просвещения. Внимание архитекторов обращается на античные ордеры, скульптуры и композиции. Привычные сейчас античные скульптуры на фасадах домов тогда были новаторством для Петербурга и России и смотрелись весьма необычно.

Классицизм разделяют на ранний, строгий и поздний, постепенно переходящий в русский ампир. Эпоха правления каждого императора начиная с Екатерины II и заканчивая Александром II нашла своё отражение в реализации проектов классицизма.

В раннем классицизме строились только дворцы, загородные резиденции и административные здания. Позже произошла первая демократизация в обществе и, соответственно, в архитектуре: в одном стиле стали строиться и царские, и дворянские усадьбы и особняки, что нельзя было представить при барокко. Барочная пышность стала казаться неуместной и избыточной.

Характерными чертами, помимо обращения к античности, является унификация и продуманность всего архитектурного комплекса (улица Росси, главные площади города). Это спокойное изящество и утверждение императорской власти без лишнего пафоса. Часто именно этот период называют золотым веком архитектуры.

Примеры: Михайловский дворец, Таврический дворец, большинство известных загородных резиденций, Академия художеств, комплекс зданий на улице Росси.

Русский ампир

Русский ампир продолжил развитие классицизма и стал отражением ростом национального самосознания и утверждении Российской империи на международной арене. В монументальных проектах архитекторы стремились отразить военные успехи России того времени (Отечественная война), продемонстрировать достижения (Адмиралтейство — морской флот) и императорскую власть (Триумфальные арки).

Не отступая от традиций классицизма, стал широко использоваться декор на военную тематику и усилилось влияние античности (скульптуры, колонны, пилястры). Ориентация на античность была отчасти политической: сравнение российского императора с греческими и римскими, отсылки к событиям Римской империи и Древней Греции (Александровская колонна).

Ампир перестал быть актуальным вместе с изменением общественных настроений: это нестабильность, ускорившаяся демократизация после отмены крепостного права и отсутствии тотального контроля за всеми архитектурными проектами.

Главные примеры: арка Генерального штаба, завершившая ансамбль Дворцовой площади, Адмиралтейство, Нарвская и Московская триумфальные арки.

Многие элементы русского ампира вернулись позже, но при схожих обстоятельствах — в 1930-1950-е годы: демонстрация военной мощи, абсолютной власти и монументализма.

Эклектика

Эклектика отразила меняющиеся настроения в обществе и снятие тотального контроля над градостроительством. Одновременно происходит как обращение к западноевропейским тенденциям, так и возрождение национальных идей, что находит своё отражение в неоготике и неорусском стиле соответственно. Развитие технологий позволяет осуществлять смелые идеи и реализовать новые смелые проекты.

Необарокко

Короткое возрождение барокко пришлось на вторую половину 19 века. Теперь пышные барочный декор обычно сочетается с классицизмом или неоренессансом. Его главный архитектор в Петербурге — Штакеншнейдер, спроектировавший дворец Белосельских-Белозерских на Невском проспекте, по которому особенно хорошо заметно вдохновение проектами Расстрелли.

Другие примеры: особняк Бутурлиной, Юсуповой, дом Разумовской.

Неовизантийский стиль

Невизантийский — или псевдовизантийский — стиль был не так популярен в Петербурге, однако оставил несколько выдающихся примеров. В первую очередь это Морской собор Николая Чудотворца в Кронштадте, богато украшенный как снаружи, так и изнутри. Также следует отметить церковь Милующей иконы Божией Матери на Васильевском острове, Иоанновский монастырь на Карповке и Казанскую церковь Новодевичьего монастыря. Один из самых ярких примеров не сохранился — это Греческая церковь, снесённая в середине XX века.

За основу стиля был взят собор Святой Софии в Константинополе/Стамбуле и другие элементы средневековой византийской архитектуры. В России он получил особую интерпретацию, смешавшись с традициями русского зодчества. При этом сохраняются главные черты: низкие купола, где главный купол больше других, единый церковный зал, широкое использование мозаики в декоре.

Неорусский стиль

Неорусский стиль сочетает в себе традиционные русские архитектурные элементы с неовизантийским стилем, модерном или романтизмом. Отчасти он вырос из псевдовизантийского стиля, но всё больше обращался к русским традициям. Происходит подражание древнерусскому зодчеству, что отражало тенденцию возрождения к национальным идеям и народной культуре. Такие дома напоминают сказочные теремы и древнерусские церкви, но при этом имеют другую конструкцию и зачастую воспроизводят лишь древнерусский декор.

Все примеры — в отдельном посте.

Стиль особенно необычен для Петербурга, до этого момента в основном ориентировавшегося на европейские традиции и античные образцы. Возможно, поэтому он не получил большого распространения и сейчас скорее ассоциируется с Москвой, где был распространён намного больше и смотрелся органичнее.

Самые яркие петербургские примеры: Спас-на-Крови, дом Никонова на Колокольной улице, доходный дом Басина. Многие неорусские проекты были снесены (Борисоглебская церковь на Синопской набережной, Захарьевская церковь на Звенигородском проспекте) или перестроены.

Неоготика

Неоготика стала важным отражением периода архитектурной эклектики. Средневековой готики в России не было, поэтому возрождение стиля происходило через воспроизведение отдельных элементов западноевропейских соборов: в основном, шпили, арки и готические своды.

Самые яркие примеры: Чесменская часовня, кирха святого Михаила на Васильевском острове, храм Петра и Павла в Парголовском парке, Готическая капелла в Петергофе. Элементы псевдоготического стиля встречаются не только в религиозных постройках. Например, в доме на 5-й линии, 46 или в больнице на Лиговском проспекте, 2-4.

Промышленная архитектура

Активное развитие промышленности в Петербурге со второй половины XIX века способствовало резкому росту строительства новых заводов, фабрик, мануфактур. Это были и крупные комплексы на окраинах, которые сформировали новые районы (проспект Обуховской обороны), и компактные предприятия в самом центре.

Большинство зданий строится в так называемом кирпичном стиле — неофициальный термин, прочно закрепившийся за архитектурной модой тех лет. Некоторые предприятия кирпичного стиля напоминали английские и немецкие заводы, а более поздние примеры относятся уже к северному модерну (табачная фабрика «Лаферм»).

Пик промышленности в России оставил большое наследие как архитектурных памятников, так и непосредственно предприятий, которые до сих пор работают по своему первоначальному предназначению.

О промышленной архитектуре Петербурга XIX-XX века со множеством примеров есть отдельный пост.

В советское время центр промышленного производства переместился в столицу и другие регионы, поэтому предприятия в функциональном и модернистском стиле шире представлены именно там. В Санкт-Петербурге можно выделить мясокомбинат имени Кирова на Московском проспекте, Левашовский хлебозавод.

Модерн

Модерн стал поистине революционным стилем, отрицавший устоявшиеся традиции. Он пришёл в Россию из Европы с некоторыми изменениями. Самые яркие петербургские примеры модерна: дом Зингера и Елисеевский магазин на Невском проспекте, Витебский вокзал. В них можно проследить главные черты стиля: плавные линии, нетрадиционные конструкции и изящный декор на сказочные темы, большое внимание к деталям и интерьеру.

Как и другие, этот стиль являлся отражением эпохи. Переломный момент на рубеже веков поставил под сомнение существующие традиции, а развитие технологий позволили расширить возможности строительства и использовать более сложные элементы и конструкции.

В конце XIX века в стиле модерн в основном строились особняки, галереи и магазины. Однако позже он стал более массовым и распространился на доходные дома, религиозные постройки и даже промышленные предприятия.

Подробнее о характерных особенностях, истории зарождения и распространения модерна в России и Европе — здесь.

Северный модерн

Помимо пышных особняков в Петербурге стали появляться дома в более сдержанном и скандинавском подвиде стиля — северном модерне или национальном романтизме. Для него характерно использование натуральных материалов, необработанного камня и фольклорных сюжетов в декоре. Более суровые на первый взгляд дома часто напоминают замки, но их неприступный вид сочетается с изяществом модерна, яркими декоративными деталями, выраженными через витражи, мозаику и майолику. О северном модерне есть отдельный подробный пост.

Конструктивизм

Конструктивизм появился в первые советские годы, когда всё искусство, включая архитектуру, стало источником распространения новых идей. Его главные черты — функциональность и минимум декора — были продиктованы как экономией после Первой мировой войны и революции, так и советской идеологией, диктующей архитектуру без излишеств.

Конструкция здания и план каждого помещения планировались исходя из функции, которые они будут осуществлять. Это хорошо заметно в ДК имени Горького, Московском райсовете и практически всех постройках той эпохи. Для жилых зданий проектировался общий быт со столовой, библиотекой, детским садом (дом-коммуна инженеров и писателей, дом Политкаторжан).

Минималистичный декор был по-своему изящен: это ленточное остекление, цилиндрические формы, асимметрия и противопоставление горизонталей и вертикалей. В Петербурге сформировался свой подстиль, который называют ленинградским авангардом.

Подробнее о конструктивизме в Петербурге.

Отдельно стоит отметить рабочие городки и жилмассивы, которые стали массово строиться в эпоху конструктивизма. Лучшие примеры этого простого и функционального жилья с нестандартными решениями и оригинальным декором: жилгородок на Тракторной улице и на проспекте Стачек. О рабочих городках разных периодов можно почитать в здесь.

Сталинский неоклассицизм

В сталинском ампире — или неоклассицизме — отражалась идеология довоенного и послевоенного периода. Утверждение единой власти, военной мощи, промышленности, индустриализации и пафос тоталитаризма пронизывали архитектуру ключевых проектов эпохи. Отчасти заимствовались традиции русского ампира 19 века: широкое использование античных элементов, колонн, арок, военной символики. Однако изменился масштаб строительства, технологии, материалы и добавились некоторые конструктивистские элементы. Самые амбициозные проекты осуществить не удалось из-за Великой отечественной войны, но была спроектирована единая застройка целых районов, которая сохранилась в Московском и Кировском районе, а отдельные здания встречаются практически повсеместно.

Самый яркий проект эпохи — Дом Советов на Московском проспекте, который должен был стать началом строительства нового центра города.

Плановая застройка

После смерти Сталина вместе с десталинизацией происходит полный отказ от сталинского ампира. Новые здания принципиально строятся без всякого декора, подчёркивая отсутствия пафоса и помпезности. Именно на этот период пришёлся максимально быстрый рост города и населения за счёт строительства массового и доступного жилья. Это так называемые «панельки» и другая плановая застройка, позволившая получить жильё новым жителям Петербурга, но страдающая от низкого качества и низкой архитектурной ценности.

Советский модернизм

Советский модернизм является логическим продолжением конструктивизма и также часто использует, например, ленточное остекление и цилиндрические формы. Но обычно проекты соцмодернизма более смелые и новаторские — с грубыми формами, зачастую переходящими в брутализм (гостиница «Русь») и использованием новейших на тот момент технологий (СКК).

Чаще в соцмодернизме строились административные учреждения, спортивные стадионы, промышленные предприятия и жилые дома. Самые яркие проекты второй половины XX века, которые часто вызывают полярные чувства у жителей, относятся как раз к этому стилю (БКЗ, дома на Смоленской набережной).

Подробнее: Социалистический модернизм

Современный стиль

С середины 90-х годов не существовало чёткого градостроительного плана, поэтому за 20 лет появилось довольно много неудачных проектов и хаотичной застройки. Отчасти происходило копирование классических элементов, отчасти — широкое использование сплошного остекления и массивных бетонных блоков. Большинство зданий этого времени подвергается критике, а также инициировало уничтожение архитектурного наследия.

Удачные примеры стали появляться только в последние десятилетия после переориентации на актуальные мировые тенденции строительства. К ним можно отнести Невскую Ратушу, дом на Ковенском, 5, новая сцена Александринского театра, реконструкция Главного штаба.

Фасадизм

В последние годы вместо уничтожения архитектурных памятников применяется технология фасадизма: когда сохраняется или восстанавливается исторический фасад, а всё остальное перестраивается и дополняется новыми конструкциями. Считается, что фасадизм позволяет сохранить облик исторической застройки центра города и модернизировать здания.

Примеры: дом на Лиговском 13-15, «Ренессанс Правда» на Херсонской, 15.

Вступайте в группу Вконтакте и следите за новыми постами и другими фотографиями.

Первые обновления всегда в Инстаграме

Фонд Санкт-Петербурга | История сегодня

Не было места для строительства города среди островов и кишащих москитами болот, где река Нева впадает в Финский залив. Влажный, ветреный и подверженный наводнениям Санкт-Петербург имеет долгую зиму, а Нева может замерзать с ноября по апрель, когда выносливые горожане, известные как «моржи», выламывают дыры во льду, чтобы искупаться. Столица Петра Великого была построена на сваях в болотах, но так много рабочих, которые трудились на ней, погибли, что, как говорят, она была основана на скелетах.

Петр безжалостно игнорировал практические соображения и человеческую жизнь в своем стремлении создать для себя новую столицу и выход русских на Запад в области, недавно захваченной у шведов, где уже было несколько небольших поселений. Согласно легенде, нужное место ему указал парящий над ним орел. Царь отрезал штыком две полоски дерна и расположил их в форме креста, затем сделал распятие из кусков дерева и насадил его на дерн, объявив, что на этом месте построит церковь Святым Петру и Св. Павел.В более красноречивой более поздней версии он говорит о прорубании окна в Европу.

Первым домом была избушка, построенная за три дня солдатами для самого царя и впоследствии сохранившаяся как Хижина Петра. Он жил там в тесноте, спал на раскладушке, внимательно следя за строительством первого главного здания своего нового города — Петропавловской крепости на острове на Неве. В основном это была тюрьма, и в 1718 году царь приказал замучить до смерти собственного сына Алексея.Рядом возвышался оригинальный деревянный собор Святых Петра и Павла, где был похоронен сам Петр, когда он умер в 1725 году, и почти все Романовы после него.

Там же была гостиница «Четыре фрегата» и верфь, где были возведены первые здания Адмиралтейства в центре города. Еще в 1704 году Петр назвал это место своей столицей и настаивал на том, чтобы его украшали деревья и цветы. Его Новый Рим, его «рай», как он вскоре называл его, был построен принудительным трудом.Ежегодно из 1706 30 000 и из 1707 40 000 крестьян мобилизовывали и гнали по России в бандах на сотни миль к месту назначения. Их сопровождали вооруженные охранники, но многим из них удалось спастись, и только половина из них достигла места происшествия. Оказавшись там, они умирали, как мухи, от истощения, переохлаждения, голода и болезней, и их заменил призыв в следующем году.

Санкт-Петербург был предназначен для того, чтобы вырвать духовное руководство России из Москвы, и царь нанял клерикальных публицистов, чтобы надуть его новый город и отождествить его с Новым Иерусалимом из Книги Откровений.Однако, поскольку никто не хотел в нем жить, приходилось мобилизовать население Нового Иерусалима, а также его рабочую силу. Дворянам, купцам и ремесленникам было приказано переехать туда со всеми своими домашними хозяйствами и оплатить стоимость строительства домов. Никаких отговорок не принималось, и размеры и дизайн домов итальянско-швейцарского архитектора Доменико Трезини были строго предписаны. Раньше бродячие волки ели людей, которые были достаточно неосторожны, чтобы выходить на улицу ночью.

Работа над новым городом ускорилась после решающей победы русских над шведами под Полтавой в 1709 году.В следующем году был построен скромный летний дворец для Петра и его второй жены Екатерины, жесткой крестьянской девушки, которая выносила мелкую чепуху. Его огромный прибор для измерения ветра с гигантскими циферблатами имел отдельную комнату и другую для его инструментов и токарных станков. Петр импортировал иностранных архитекторов, чтобы спроектировать свой рай в стиле с площадями, каналами и широкими прямыми бульварами. Невский проспект, самая длинная и важная улица, была спроектирована французом Жан-Батистом Ле Блондом и построена в 1711 году шведскими военнопленными, которые каждую субботу подметали ее.

Говорят, что в 1714 году в Санкт-Петербурге было 50 000 домов, и это был первый российский город, в котором была создана надлежащая полиция. В лучших районах были эффективные пожарные службы и уличное освещение, а жителям велели сажать деревья. Это был символ Новой России, созданной Петром, и при его преемниках он стал одним из самых волшебных городов Европы.

Самые исторически значимые здания в Санкт-Петербурге

Нева в сумерках I © epicantus / Pixabay

По сравнению с другими городами России, Санкт-Петербург имеет относительно короткую историю — чуть более 300 лет с момента его основания в 1703 году.С тех пор он служил столицей Империи, где размещалась королевская семья, был свидетелем трех революций и пережил 870-дневную осаду Второй мировой войны. Буквально каждое здание сыграло свою роль в истории — вот некоторые из самых значительных.

Построенная в том же году, что и Санкт-Петербург, Петропавловская крепость служила цитаделью города в 1703 году. Форт задумывался как опорный пункт во время Северной войны со Швецией, но на самом деле так и не выполнил своего военного назначения.Позже он стал тюрьмой для высокопоставленных политических заключенных: наследника престола цесаревича Алексея, писателя Федора Достоевского или революционера Льва Троцкого и многих других. Внутри крепости находится также Петропавловский собор, который сейчас является местом захоронения русских царей, начиная с Петра Великого, основателя города.

Петропавловская крепость | © 261223 / Pixabay

Этот небольшой деревянный дом на первый взгляд может показаться ничем, но на самом деле это был первый королевский дворец Санкт-Петербурга, построенный для Петра Великого.Весь дизайн очень скромен внутри и снаружи и имеет элементы традиционных крестьянских загородных домов. Даже название коттеджа на русском языке « домик » (в переводе «домик») отражает то, насколько маленьким и скромным является это здание. Возможно, из-за своего непривлекательного вида или из-за того, что в Санкт-Петербурге есть более впечатляющие дворцы, эта хижина не получает особого внимания. Тем не менее, исторически он остается первой императорской резиденцией, откуда царь руководил строительством города.

Хижина Петра Великого | © alexxx-malev / Flickr

Монументальный комплекс зданий служил официальной резиденцией императорской семьи с 1732 года до революции и падения монархии в 1917 году. После отречения последнего императора Зимний дворец на короткое время служил резиденцией императора. база Временного правительства. Вскоре после этого, в 1917 году, он был взят штурмом и разграблен большевиками, что окончательно положило конец 300-летнему имперскому правлению. Сейчас здание превращено в музей, называемый Эрмитажем, в котором хранится более 3 миллионов произведений искусства со всего мира.

Зимний дворец | © 209948 / Pixabay

Название говорит само за себя, церковь действительно построена на пролитой крови, а именно на церкви одного из самых прогрессивных императоров России Александра II, который среди многих других реформ освободил крепостных и положил конец рабству в России. На его жизнь было много покушений, но каждый раз ему удавалось чудом избежать смерти. Еще в 1881 году террористическая организация «Народная воля» взорвала карету императора, смертельно ранив его.Церковь построена на месте его убийства.

Храм Спаса на Крови | © 1912748 / Pixabay

Имя семьи Юсуповых — легендарное в российской истории. Это была хорошо известная дворянская семья, богатство которой, по слухам, превышало даже королевскую семью. Среди их многочисленных владений дворец на реке Мойке был одной из их основных резиденций в Санкт-Петербурге. Хотя дворец, безусловно, восхищает своими роскошными и изысканными интерьерами, он также был ареной политического убийства в начале 20 века — убийства Григрори Распутина.Он был мистическим целителем, дружил с королевской семьей и влиял на решения, с которыми не соглашались многие другие. События убийства до сих пор неизвестны, некоторые рискуют предположить, что к убийству причастна даже британская секретная служба. Однако можно сказать наверняка, что Распутин был убит в стенах дворца, а его тело перетащили через набережную и выбросили в реку Мойку.

Юсуповский дворец | © ninara / Flickr

Этот особняк когда-то принадлежал прима-балерине Матильде Кшесинской, чей неоспоримый танцевальный талант и несколько романов с членами королевской семьи принесли ей славу и богатство.Казалось бы, ее дом хоть и красив, но не столь исторически значим. Однако его истинная роль в истории раскрылась в ХХ веке, после революции 1917 года. Он был захвачен большевистским правительством, и после того, как Ленин вернулся из ссылки в Финляндии, он работал в этом доме. Толпы собрались снаружи, слушали, как Ленин произносит многие известные речи с балкона особняка. В результате особняк теперь превращен в музей политической истории.

Это слегка упущенная из виду достопримечательность, поскольку она расположена в стороне от туристических маршрутов и может показаться не такой впечатляющей по сравнению с многочисленными дворцами и музеями Санкт-Петербурга.Тем не менее Смольный институт сыграл свою роль на протяжении всей истории города. Когда он впервые открылся в конце XIX века, он стал женским колледжем, что сделало его первым в России учебным заведением для женщин. Двумя веками позже, после Октябрьской революции 1917 года, институт стал резиденцией большевистского правительства. После окончания советской эпохи и по сей день здание является рабочим местом правительства. Поскольку здание остается действующим правительством, доступ к музею возможен только по предварительной записи, но оно того стоит, чтобы увидеть жилые помещения и кабинет Ленина, а также актовый зал, где была провозглашена победа революции.

Смольный институт | © inyucho / Flickr

Российская Империя | История, факты, флаг, расширение и карта

Российская империя , историческая империя, основанная 2 ноября (22 октября по старому стилю) 1721 года, когда российский Сенат присвоил Петру I титул императора (императора) всея Руси. Отречение Николая II 15 марта. 1917 год ознаменовал конец империи и ее правящей династии Романовых.

Узнайте о могущественном царском правлении обширной Российской Империи, занимающей одну шестую площади поверхности Земли.

Обзор царского правления в России.

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц Посмотреть все видео к этой статье

Империя зародилась, когда русское дворянство искало новую родословную для своей монархии. Они нашли его у молодого боярина (дворянина) Михаила Романова, избранного царем в 1613 году. Ранние Романовы были слабыми монархами. Коронованный в 17 лет, Михаил разделил трон в решающие годы своего правления вместе со своим отцом, патриархом Филаретом. Сын Михаила Алексис вступил на престол в 1645 году в возрасте 16 лет; он находился под сильным влиянием сначала Бориса Ивановича Морозова, а затем патриарха Никона.Федор III, мальчику четырнадцати лет на момент его вступления на престол в 1676 году, также уступил большую власть своим фаворитам. Несмотря на это, все трое были популярными царями, оставившими после себя хорошую репутацию в народе и которых славянофилы 19 века идеализировали как образцовых российских монархов. Власть в этот период обычно находилась в руках лиц, которые по тем или иным причинам оказывали личное влияние на царей. Народное недовольство обычно обращалось против этих фаворитов, а не против самого царя, например, во время городских восстаний (1648–50), приведших к изгнанию Морозова, и великого крестьянского восстания (1670–71) под предводительством казака Стеньки Разина.

Майкл

Майкл, фрагмент цветной литографии середины XIX века Питера Бореля, основанной на картине XVII века.

Агентство печати «Новости»

Теоретически российская монархия была неограниченной, и действительно не было никаких гарантий, юридических или экономических, против произвола царя. На практике, однако, степень контроля, который он мог осуществлять над империей, была эффективно ограничена размером страны, неадекватностью администрации и в целом немодернистской концепцией политики.Как следствие, подавляющее большинство жителей редко ощущало на себе тяжелую руку государства, которое ограничивало его собственные полномочия поддержанием порядка и сбором налогов. Некоторые из мнимых подданных царя, такие как жители Сибири и казаки, жили в полностью автономных общинах, лишь номинально подчиняясь царской власти.

Российская Империя

Русская экспансия в Азии.

Британская энциклопедия, Inc.

История Св.Петербург в эпоху Петра Великого

Влияние Петра Великого на создание и становление Санкт-Петербурга трудно переоценить. Для начала Петр сам выбрал место для нового города, заложив в мае 1703 года камень в фундамент Петропавловской крепости и города у ее стен.

Согласно одной из легенд, Петр и его соратники плыли на лодке по дельте Невы, осматривая различные острова.Он сошел на берег на Зайчем острове (Заячий остров) и вдруг заметил высоко в небе над собой орла (двуглавый орел — символ российской власти). Это было расценено как хорошее предзнаменование, и царь приказал построить на этом месте крепость. Случайно или намеренно расположение крепости также имело стратегическое значение, блокируя вход в Неву вражеским флотам.

Петр Великий рассматривает здание церкви Св.Петербург на берегу Балтийского моря

Александр Бенуа

В последние годы семнадцатого века Петр Великий посетил Западную Европу и начал мечтать о строительстве великолепного города в европейском стиле. Однако самые ранние постройки в новом городе были скромными по сравнению с его грандиозными планами. Петербург уникален тем, что сохранил свой первый жилой дом . Всего через несколько дней после официального основания города для Петра был построен небольшой деревянный коттедж, сочетающий в себе элементы русской и голландской архитектуры, получивший известность как Хижина Петра Великого.Царь планировал построить город из кирпича и камня, но, поскольку поблизости не было кирпичных заводов, царь приказал выкрасить коттедж в красный цвет с белыми деталями, имитирующими кирпичную кладку, в качестве наглядного наставления и наставления. жителям нового города. Хижина Петра Великого до сих пор стоит на Петровской набережной, где в защитном кирпичном павильоне можно увидеть и хижину, и личные вещи, которые Петр хранил при себе в первые дни строительства города.

Основание Петербурга Петром Великим

Александр фон Коцебу

Петр Великий основал Адмиралтейство, которое до начала девятнадцатого века использовалось как верфь и где царь Петр лично участвовал в проектировании и строительстве кораблей для Балтийского флота. На месте бывшей верфи сейчас стоит памятник Петру Великому как «Царь-плотник». Через лес прорубили поляну от Адмиралтейства до Александро-Невского монастыря и проложили дорогу, которая впоследствии стала самым важным проспектом города — Невским проспектом.Считается, что Петр сам предложил идею «Невского трезубца», в котором три главных проспекта Санкт-Петербурга (Невский проспект, Гороховая улица и Вознесенский проспект) сходятся на золотом шпиле Адмиралтейства. По велению царя дома в Петербурге строились в европейском стиле по «красной линии» (то есть по бордюру или тротуару) без традиционных допетровских садов, выходящих на дома. Царь приказал построить дома по стандартным архитектурным проектам для различных слоев населения.Кикин Холл на Шпалерной улице — образец типичного дома для богатых. Характерную архитектуру петровского Петербурга можно оценить по следующим зданиям: Двенадцать коллегий, Меншиковский дворец, Летний дворец Петра Великого в Летнем саду, Кунсткамера. На левом берегу Невы, напротив Хижины Петра Великого, царь приказал построить парк с мраморными статуями и фонтанами. В парке, который назвали Летним садом, стоит скромный двухэтажный Летний дворец Петра Великого.Мраморные статуи были заменены копиями в 2011 году, а некоторые фонтаны (разрушенные во время наводнения 1777 года) недавно были восстановлены.

Торжественный вход четырех шведских фрегатов в Неву после победы Гренгама 8 сентября 1720 г.

Алексей Зубов

Стоя на берегу крохотного Зимнего канала, который проходит между Новым Эрмитажем и Эрмитажным театром, можно обнаружить фрагмент Зимнего дворца Петра Великого, в котором царь жил с 1712 года и тоже умер.Стены первоначального дворца Петра были включены в строительство Эрмитажного театра, но во время последней реставрации фрагмент стены был оставлен на виду.

Личность Петра также оставила глубокий след в «ожерелье» дворцовых резиденций, окружающих Петербург. Царь основал в Петергофе великолепный архитектурный ансамбль, дворцы и фонтаны которого должны были затмить Версаль. Петр подарил жене старинную шведскую усадьбу с охотничьими угодьями, которая впоследствии была преобразована в роскошное Царское Село.На острове Котлин Петр основал военно-морскую базу Кронштадт, а соседний город Сестрорецк вырос вокруг военного завода, также основанного Петром Великим.

  • Зимний дворец Петра Великого

    Алексей Зубов

  • Вид на Летний сад с Невы

    Алексей Зубов

  • Вид на Екатерингоф

    Алексей Ростовцев

  • Небольшой Зимний особняк Петра Великого в 1708 году

    Реконструкция Григория Михайлова.

Петр ввел традицию стрелять из пушки со стен Петропавловской крепости каждый день в полдень.Эта традиция была отменена в конце восемнадцатого века, но вновь введена в 1957 году. Мы редко вспоминаем, что именно Петр Великий познакомил Россию с немецкой традицией украшения елки на Рождество и Новый год (до Петра русские праздновали Новый год 1 сентября). Поэтому, когда мы видим новогоднюю елку на Дворцовой площади или на других площадях города, мы должны вспомнить великого царя-реформатора.

В память основателя Петербурга находится большое количество памятников, самая известная из которых — конная статуя, созданная французским скульптором Этьеном Морисом Фальконе и получившая прозвище «Медный всадник».«Еще одна конная статуя в стиле барокко работы Бартоломео Карло Растрелли стоит перед Михайловским замком. Необычный памятник Петру работы Михаила Шемякина находится на территории Петропавловской крепости и отражает не только внешний вид царя, но и его черты характера На Адмиралтейской набережной стоит статуя Леопольда Бернштама «Царю-плотнику», изображающая Петра в образе молодого кораблестроителя. На территории Дворца национальных конгрессов в Стрельне находится современная скульптурная группа «Царская прогулка», запечатлевшая Петра. вместе с женой Екатериной I.Памятники Петру также есть в Нижнем парке Петергофа, на Большом Самсониевском проспекте, перед гостиницей Прибалтийский, в главном зале Московского вокзала и в начале Большеохтинского проспекта на Охте.

  • Карта Петербурга 1705 г. Историческая реконструкция (1853 г.)

  • Карта Санкт-Петербурга 1717 года Николая де Фер

  • Карта Св.Петербург в 1720-е годы Иоганна Хоманна

Ежегодно 27 мая, в день основания Санкт-Петербурга, и 9 июля, в день рождения Петра Великого, благодарные петербуржцы возлагают цветы к его могиле в Петропавловском соборе. Хотя некоторые историки могут выступать за переоценку преимуществ реформ Петра, а некоторые русские националисты презирают его за «предательство» национальных традиций и обычаев, в созданном им городе им почти повсеместно восхищаются и лелеют.Более того, хотя его потомки, возможно, значительно расходились с его первоначальными планами в отношении Санкт-Петербурга, именно видение Петра, его урбанистика и энергия, его любовь к прогрессу, науке и ремеслу вдохновили многое из того, что есть в городе лучшего.

Санкт-Петербург: Северный Париж или Город Костей? | The Independent

Когда лидеры G8 сядут в Санкт-Петербург в следующие выходные, земля под ними будет тихо стонать под тяжестью мертвых. Фундамент Санкт-Петербурга, известный как «город, построенный на костях», возвышается над скелетами навязанных прессой рабов, которые трудились над его возведением.Историки считают, что под его широкими проспектами в парижском стиле и величественными дворцами в итальянском стиле похоронены останки около 100000 крепостных 18-го века.

Привлеченные вдоль и поперек тогдашней Российской Империи, они умирали от холода, голода, болезней или, если им действительно не повезло, от волков. Они отдали свои жизни во славу тогдашней Императорской России, и то, что они создали, Санкт-Петербург, стоит как памятник целеустремленности российского государства.

Когда лидеры «большой восьмерки» лакомятся икрой и выпивкой шампанского, возможно, после обсуждения долга в развивающемся мире, они вряд ли будут думать о несчастных рабах, построивших Санкт-Петербург.

Им следует, поскольку, если они хотят понять Россию и ее сложности, однажды описанные сэром Уинстоном Черчиллем как «загадку, окутанную загадкой», им не нужно смотреть дальше невероятной истории Санкт-Петербурга. Его элегантные дворцы пахнут европейской изысканностью и были сознательно построены в западном стиле, чтобы приблизить Россию к Европе.

Но более трех столетий спустя Россия еще не завершила эту одиссею, и Санкт-Петербург является свидетельством того, насколько трудным было это путешествие.

По оценкам, около четверти его населения погибло в результате сталинских чисток в 1930-х годах, и более миллиона его жителей погибли во время блокады Ленинграда, как это было известно во время Второй мировой войны. Люди так отчаянно пытались выжить, а еды так не хватало во время 900-дневной осады, что они варили подошвы для обуви, сдирали и ели кору с деревьев, обменяли свои тела на еду и, по некоторым данным, обратились к каннибализму.

Сегодня мрачная история Петербурга кажется далекой; город начинает ощущать выгоды от нефтяного бума в России, он умнее, чем когда-либо в своей недавней истории, и теперь чувствует себя по-новому и уверенно.Это родной город президента Владимира Путина, и он обеспокоен тем, что саммит G8 станет витриной для Санкт-Петербурга и достижений России.

Но история никогда не бывает далекой от мыслей любого россиянина, и когда Путин радует лидеров самых могущественных держав мира, он, вероятно, имеет в памяти одну конкретную историческую фигуру: царь Петр Великий. Благодаря железной воле Петра Санкт-Петербург был основан и стал столицей России, узурпировав Москву. Г-н Путин является поклонником Петра, он отводит почетное место в своем кремлевском кабинете огромному портрету царя и, как говорят, даже считает себя духовным наследником Петра.

Легенда гласит, что Петр, гигант ростом 6 футов 9 дюймов, скакал по болотам, лежащим под современным Санкт-Петербургом, 27 мая 1703 года, когда у него возникла вспышка вдохновения. В то время Россия была втянутой в Великую Северную войну со Швецией, и он, как говорят, спрыгнул с лошади и вонзил саблю в мягкий газон, провозгласив: «Вот будет город».

Модернизирующийся царь, ориентированный на Запад, хотел новую столицу, потому что он чувствовал, что старая, Москва, была слишком ограничена беспокойным прошлым России.За этим последовала победа человеческой воли над природой.

Петр был целеустремленным и несентиментальным человеком — он подписал смертный приговор своему сыну Алексею, потому что тот ослушался его, — поэтому строительство нового города его не напугало. Как сказал русский поэт Александр Пушкин: «Его воля была судьбой». Не было готового запаса питьевой воды, кишащие комарами болота были невыносимо жаркими летом и смертельно холодными зимой, ни один из его придворных чиновников не хотел переселяться в такое богом забытое место, а местность была склонна к заражению. затопление.

Но Петр был непреклонен в том, что России нужно прорезать себе «окно на запад» (Санкт-Петербург географически близок к Финляндии и странам Балтии), и использовал для этого европейский опыт и российские силы.

Крепостное право, когда крестьяне фактически были рабами, продаваемыми вместе с наделами земли, оказалось полезным. Их затащили в строительство Санкт-Петербурга вместе со шведскими военнопленными (Россия выиграла войну со Швецией в 1721 году). По оценкам российских историков, за первые 18 лет строительства в городе трудились 540 000 крепостных.Оценки того, сколько человек погибло в процессе, варьируются от 30 000 до более 100 000 человек. Когда их жалкая жизнь закончилась, многие были похоронены там, где они упали, и их имена неизвестны. Один российский историк XIX века писал: «Трудно найти в анналах военной истории сражение, унесшее больше жизней».

Историк Евгений Анисимов писал: «Рабочих гнали конвоями в столицу со всей страны. Там они были вынуждены по несколько месяцев жить в землянках, в хижинах или под открытым небом.Еда была скудной и не было медицинского обеспечения ».

Петр приказал каждому гражданину, имеющему более 500 крепостных, построить двухэтажное здание в новом городе и запретил использование камня в строительстве в других местах в России, чтобы преодолеть нехватку Каменщики. С помощью немецких инженеров осушили болота, прорезали каналы, и Петр приказал, чтобы каждое пришвартовавшееся судно приносило тонны почвы для восстановления болот. Петр умер в 1725 году, заложив фундамент Санкт-Петербурга.Историки расходятся во мнениях относительно того, почему он назвал город Санкт-Петербургом; одни говорят, что это было в честь святого Петра, другие — что он назвал его в свою честь.

Наследники Петра продолжили работу с того места, где он остановился, наняв известных иностранных архитекторов, многие из которых были итальянцами, для завершения строительства города. Екатерина Великая (1762-96) была, вероятно, самой активной, наблюдая за завершением строительства Зимнего дворца, здания, в котором сегодня находится всемирно известный художественный музей Эрмитаж. Вдохновленные Петром, правители России создали столицу, которая по красоте могла соперничать с Парижем или Лондоном.

Но, как показала история, это было место не для тихой городской жизни, а для революции. Первые признаки того, что это может быть плавильный котел для радикализма, появились 14 декабря 1825 года, когда царские офицеры, командовавшие примерно 3000 человек, отказались присягать на верность новому царю Николаю 1. Вместо этого они требовали либеральных реформ и прекращения самодержавия. восстание закончилось полным провалом из-за плохой организации. Заговорщики, известные как «декабристы», были быстро разгромлены и сосланы в Сибирь.

Восемьдесят лет спустя, 22 января 1905 года, на фоне растущего недовольства самодержавным правлением левый священник по имени отец Гапон возглавил процессию рабочих в Зимний дворец, чтобы подать петицию с требованием перемен. Хотя демонстранты намеренно поставили в авангард женщин и детей, войска открыли огонь по безоружной толпе, в результате чего 1000 человек были убиты или ранены. Резня вызвала забастовки и восстания по всей стране (включая знаменитый мятеж на борту линкора «Потемкин»), и царь Николай II был вынужден согласиться на далеко идущие конституционные изменения, чтобы остановить беспорядки.

Двенадцать лет спустя, в феврале 1917 года, Санкт-Петербург (который к тому времени был переименован в Петроград, чтобы звучать менее немецко из-за того, что началась Первая мировая война) стал свидетелем унизительного отречения царя. Когда его авторитет рухнул, и воцарились внутренние раздоры, временное правительство взяло на себя правление власти, положив конец трехвековому правлению Романовых. Восемь месяцев спустя Петроград должен был стать плацдармом для гораздо большей революции.

В октябре 1917 года Владимир Ленин и большевики захватили власть в городе, превратив Россию в знаменосца мирового коммунизма до распада Советского Союза в 1991 году.25 октября 1917 года красные гвардейцы заняли ключевые правительственные здания Петрограда и 6 ноября начали штурм Зимнего дворца. Это нападение было увековечено в пропагандистском шедевре Сергея Эйзенштейна «Октябрь: десять дней, которые потрясли мир».

Фильм излишне драматичен: на самом деле большевики легко преодолели тряпичную коллекцию женщин и военных курсантов. Октябрьская революция привела к падению города и возрождению Москвы. Петроград был слишком близок к границе, чтобы понравиться параноику Ленину, и он приказал перенести столицу обратно в Москву в 1918 году.

Во время Второй мировой войны город, переименованный в Ленинград в честь революционного лидера, пережил одни из самых мрачных дней, когда нацисты осадили его с 1941 по 1944 год. Гитлер, очевидно, был настолько уверен в победе, что, как говорят, имел распечатанные приглашения на праздник победы в городском отеле «Астория». Этой вечеринки не было.

Постсоветская история города была бесславной; в анархические 1990-е он стал печально известен заказными убийствами, коррупцией и мафией, когда Владимир Путин набирал зубы в местной политике.Сегодня он переживает тихий ренессанс, и его энергичный пропутинский губернатор Валентина Матвиенко пытается превратить его в российский Детройт: Ford, Toyota, General Motors и Nissan взяли на себя обязательство строить там автомобили.

Любознательным туристам предлагаются «Путинские туры» по старой школе президента, юридическому факультету, где он учился, клубу дзюдо, где он тренировался, или жилому дому, в котором жила его семья.

Город также может похвастаться тем, что он произвел или вдохновил «Кто есть кто» в мировой культуре.Федор Достоевский установил здесь «Преступление и наказание», Лев Толстой использовал город в качестве фона для большей части «Войны и мира», а Николай Гоголь, Александр Пушкин и Анна Ахматова жили в Санкт-Петербурге (как его снова переименовали в 1991 году) и черпали вдохновение из Это. Его знаменитый Кировский (ныне Мариинский) театр не менее знаменит: в нем принимали участие Рудольф Нуриев, Михаил Барышников, Рудольф Нуриев, Вацлав Нижинский и Анна Павлова.

В городе работали композиторы Петр Чайковский, Дмитрий Шостакович, Модест Мусоргский, Николай Римский-Корсаков, Михаил Глинка, художники Марк Шагал и Казимир Малевич.

Сегодня заголовки о Санкт-Петербурге менее ярки. Город превратился в горнило расовой ненависти: сторонники превосходства белой расы охотятся на африканских и азиатских студентов, время от времени убивая их во имя «России только для русских».

У города также есть серьезная проблема со СПИДом и бездомными беспризорными детьми, и хотя центр города был прекрасно отреставрирован, большая часть его захватывающей дух барочной и классической архитектуры медленно гниет в его тихих переулках из-за нехватки государственных денег. .

Санкт-Петербург — это микрокосм России; его история трагична и пропитана кровью, но впечатляет и меняет мир, его культурное наследие невероятно богато, а его будущее неизведано, но полно невероятного потенциала.

Имперский Гранд Тур [1703-1917]

Дворцовая площадь — Фото автора Enrico Zilli @Archipanic.

Лодочные туры популярны, но если вы хотите полюбоваться истинной красотой города с неожиданной точки зрения, почему бы не присоединиться к туру на крыше? Владислав Карпюк [+7 921 5963214] организует головокружительные прогулки, чтобы насладиться панорамой, которой имеют право любоваться только местные кошки.Оказавшись на вершине, вы можете помахать лодочным туристам внизу!

Тур по крыше Санкт-Петербурга — © Archipanic.

ГОРОД — Санкт-Петербург, основанный в 1703 году Петром Великим, расположен на берегу Невы на берегу Балтийского моря. Петр, жестокий и непредубежденный царь, хотел вернуть Россию на карту западного мира и привести ее в соответствие с духом времени.

Фото Владислава Карпюка, ИГ.

Вот почему он заставил московскую аристократию эмигрировать и буквально привозить камни для строительства собственных дворцов.Там, где когда-то было болото, родилась имперская столица. Здесь династия Романовых правила более двух веков … До октября 1917 года, когда на Дворцовой площади собралось более 250 000 человек, чтобы начать русскую революцию. Отсюда начинается наш архитектурный тур.


ДВОРЦОВАЯ ПЛОЩАДЬ

© Archipanic.

Подобно площади Тяньаньмэнь или полям Ватерлоо, Дворцовая площадь — Дворцовая площадь на русском языке — является одним из тех мест, где разворачивались поворотные моменты истории.Площадь была спроектирована так, чтобы продемонстрировать всю пышность и величие Российской Империи. В его центре находится 47,5 м высотой Александровская колонна Августа де Монферрана — 1830 год — празднует победу царя над Наполеоном в 1812 году.

Фото Джона Менара, CC.

С южной стороны, Здание Главного штаба охватывает площадь с двумя крыльями, разделенными трехсторонней триумфальной аркой, увенчанной скульптурой, снова напоминающей о славной победе над Наполеоном.Здание, спроектированное Карло Росси в 1820 году, в своем восточном крыле хранит коллекции Эрмитажа XIX и XX веков. Великолепные исторические интерьеры чередуются с современной архитектурой, демонстрируя шедевры импрессионистов, постимпрессионистов, Пикассо, Матисса и русского авангарда.


ЭРМИТАЖ

Эрмитаж, второй по величине художественный музей в мире, по праву является первым местом, куда приезжают первые посетители Санкт-Петербурга.Музей занимает Зимний дворец в стиле барокко и другие прилегающие здания на северной стороне Дворцовой площади, а также другие места по всему городу. По заказу императрицы Елизаветы итальянскому архитектору Бартоломео Растрелли Зимний дворец стал первым публичным музеем в России. Фасад длиной 215 метров представляет собой бело-зеленое торжество колонн, окон и статуй, призванное отразить мощь и мощь Императорской России.

© Archipanic.

Внутри музей предлагает пантагрюэльский буфет для страдающих арт-булимией, начиная с завораживающего «Скалоне Джордано» Растрелли.Коллекция варьируется от доисторических гробниц и произведений искусства до Мадонны Леонардо да Винчи с младенцем , от шедевров Рафаэля, Кановы и Рембрандта до Зала славы фламандского искусства.

© Archipanic.

Обязательно посетите сказочные бальные и концертные залы, сад на крыше Екатерины Великой, два Тронных зала, личные покои Романовых и часовню, где цари сказали ДА своим будущим женам. Найдите бюст сварливого Наполеона, который, кажется, отворачивается от величия страны, победившей его, и портрет последнего царя Николая II, который был повторно использован для портрета Ленина на другой стороне.Откройте для себя потрясающие публикации в стиле ар-деко, золотые механические часы-павлин и итальянское искусство повера.


НЕВСКИЙ ПРОСПЕКТ

Вид с дрона на Невский проспект — © TimeLab.Pro.

Прогулка по Невскому проспекту , занимает больше часа. Проспект длиной 4,5 км соединяет Зимний дворец с Московским вокзалом и Александро-Невским монастырем. Бурную жизнь проспекта описали Гоголь и Достоевский. Неоклассические церкви чередуются с дворцами в стиле барокко, зданиями в стиле модерн и литературными кафе … Но также и модными бутиками, историческими торговыми центрами, Макдональдсом и беспорядочными подвальными клубами.Именно здесь в 1917 году сложился яростный марш к Зимнему дворцу, именно здесь собираются туристы, уличные музыканты и местные жители, чтобы создать непрерывную суетливую волну людей.

Статуя Екатерины Великой на площади Островского — © Archipanic.

Старт на Аничковом мосту с четырьмя свирепыми лошадьми, прирученными мужчинами, остановка на площади Островского, , чтобы полюбоваться грандиозной статуей Екатерины Великой — со всеми ее возлюбленными — и Российской национальной библиотекой .Затем отправляйтесь в Большой Гостиный двор , Двор, один из старейших универмагов в мире, спроектированный Растрелли в 1785 году, и скромную, недавно отреставрированную армянскую церковь Святой Екатерины , одну из самых ранних армянских церквей в городе.

Невский проспект — Фото автора Ninara, CC.

Казанский собор не заниженный, частично вдохновленный Святым Петром в Риме, это полукруглая колоннада, окружающая сад на Невском проспекте.На другой стороне улицы полюбуйтесь Style Moderne Singer Palace , здание культовой компании по производству швейных машин увенчано стеклянным и бронзовым куполом, поддерживаемым тонкими статуями. Другими примечательными зданиями являются башня городской думы и здание в стиле модерн Elisseeff Emporium .

Вид с дрона на Дворец певцов — © TimeLab.Pro.

Исследуйте триумф барокко Строгановского дворца — одной из самых влиятельных дворянских династий Санкт-Петербурга, которая, несмотря на свое богатство, сегодня больше всего известна своим самым удачным рецептом от своего шеф-повара.На самом деле, у семьи были серьезные разногласия с большевиками, которые вынудили Строгановых эмигрировать и национализировали все их имущество. Посетите потрясающие интерьеры дворца, как бы дающего Строгановым то, что Строгановы.


СВЯТАЯ АРХИТЕКТУРА

Храм Спаса на Крови — Фото автора rdesign812, CC.

Церковь Воскресения Иисуса Христа, также известная как Церковь Спаса-на-Крови , является самым культовым и инстаграммным святым зданием в городе.Совершенно справедливо, поскольку он был разработан, чтобы ошеломить поколения. Действительно, на его строительство потребовалось 24 года при чудовищном для того времени бюджете и 27 лет на его восстановление. Это прозвище связано с тем, что церковь находится на том месте, где Александр II был тяжело ранен в результате террористического нападения. Дизайн А.А. Парланд, собор, прославляющий традиционную русскую архитектуру с красочными возрожденческими куполами, внутри 7000 квадратных метров мозаики, простирающейся через своды и колонны.

Церковь Спаса на Крови — Фото автора svklimkin, CC.

Исаакиевский собор — крупнейшая православная базилика, строительство которой велось бурно, поскольку в 1958 году на его завершение потребовалось 50 лет. Собор был заказан Огюстом Монферраном, которому местные архитекторы, как и он, сильно противились. t ни русский, ни архитектор; В здании сочетаются неоклассический, византийский и греческий стили. Передняя колоннада состоит из колонн высотой 22 м, каждая весом около 80 тонн. Наслаждайтесь панорамным видом на 360 ° под куполом, облицованным более чем 100 кг сусального золота.

Исаакиевский собор — Фото Алекса Флорштейна Федорова, CC.

В самом конце Невского проспекта, Александро-Невская Лавра является самым святым и старейшим эпицентром города, где находится большой монастырский комплекс, посвященный князю, победившему шведов, где Петр Великий основал Санкт-Петербург. Здесь находятся собор Святой Троицы в неоклассическом стиле, две церкви в стиле барокко, спроектированные отцом и сыном Трезини, резиденции монахов и несколько исторических кладбищ , где Достоевский, Чайковский, Ломоносов и некоторые из самых прославленных горожан покоятся с миром.

Собор Святых Петра и Павла — Wikicommons

Почти весь царь похоронен в Петропавловском соборе в пределах Петропавловской крепости на Петроградском острове. Построенное в 1733 году Доменико Трезини, здание представляет собой колокольню высотой 123 метра с золотым шпилем, увенчанным ангелом, держащим крест. Внутри гробницы Петра Великого и Екатерины Великой расположены перед иконостасом с правой стороны, а последний царь Николай II и его семья покоятся с миром в часовне у входа.

Смольный собор — Фото автора Марко Марковича, CC.

Другими известными святыми сооружениями являются Казанский собор и Армянская церковь Святой Екатерины на Невском проспекте — см. Соответствующую главу -, бело-голубой Смольный Воскресенский женский монастырь , завершенный Растелли в 1757 г. с луковичными куполами в стиле барокко и мечетью Санкт-Петербург на Петроградском острове. Вдохновленный мавзолеем эмира в Самарканде, он отличается потрясающим куполом с бирюзой и тонкими минаретами.


МОСТЫ И КАНАЛЫ

Ливни-Мост — Фото автора @andrei_mikhailov, IG.

Палаццо в стиле неоклассицизма, модерна и барокко обрамляют каналы города, а живописные мосты — или на русском языке — предлагают возможность для романтических фотографий. Ливный мост охраняют две пары львов, Пантелеймоновский мост венчают царственные уличные фонари, а Банковский мост украшен грифоном с золотыми крыльями. Прогуливаясь по Невскому проспекту, невозможно не заметить четырех свирепых лошадей, прирученных людьми на Аничовском мосту .

Дворцовый мост — Фото Александра Моисеева, CC.

Острова Васильевский, Петроград и Выборг соединены большими сценографическими разводными мостами, которые открываются в 1 час ночи для обеспечения морского судоходства. Убедитесь, что вы оказались на правой стороне острова в нужное время, так как они снова закроются в 17:00. Дворцовый мост за Зимним дворцом открывается музыкальными и световыми шоу, успевайте добраться как минимум за полчаса до места, чтобы занять хорошее место.


ЗАМКИ И ПАЛАЦЦО

Интерьер дворца Строгановых — Викимедиа, CC.

Великолепные здания на Невском проспекте — лишь верхушка айсберга. Посетите императорские дворцы, замки и даже помпезные палаццо «места преступления». Вот одни из самых потрясающих. Меншиковский дворец на Васильевском острове — первое каменное здание в городе. Его владелец, генерал Александр Меньшиков, был лучшим другом Петра Великого и первым губернатором Санкт-Петербурга. Бальные залы и залы демонстрируют насос очень молодой европейской столицы. Михайловский замок изначально был построен как средневековый замок в XVIII веке.Окруженный рвом, он хранит часть собрания Русского музея.

Музей Фаберже — Викимедиа, CC.

Другие примечательные здания: Юсуповский дворец , где был убит печально известный Распутин, универмаг в стиле ар-деко Au Pont Rouge с недавно отреставрированным куполом 30-х годов с видом на живописный красный мост и величественный оперный театр Мариинский театр , премьера которого состоялась. Лебединое озеро Чайковского и Щелкунчик. Окруженный очаровательными старинными садами Санкт-Петербурга, Летний дворец был царской резиденцией в хорошее время года.Не пропустите Музей Фаберже , расположенный в недавно отреставрированном Шуваловском дворце у Анихова моста.


ДОСТОЕСВСКИЙ ПУТЬ

Сенная площадь — Фото автора @ humanoid13, IG.

Недавняя разработка «Сенной площади» не смела черт петербургского Федора Достоевского, описанного в «Преступление и наказание» . Перейдите площадь и прогуляйтесь по близлежащим переулкам между Садовой проспектом, Фотанкой и Мойкой.Знаменитая «аллея С.» где жил главный герой книги Родион Расколинков, на самом деле на Столярном пер. Здесь, на углу с Казначейской, надпись гласит: « Трагическая судьба жителей этого района Санкт-Петербурга легла в основу страстной благой проповеди Достоевского для всего человечества ».

Тур по крыше Санкт-Петербурга — Фото @VladislavKarpyuk, IG.

• СВЯЗАННЫЕ ИСТОРИИ : Узнайте больше об архитектуре и дизайне из России и откройте для себя лучшую современную архитектуру других мировых столиц, таких как Токио и Рио-де-Жанейро…

Исаакиевский собор — Фото автора Ximonov, CC.

Скрытая история петербургского авангарда эпохи Ленинграда

© Леонид Баланев Поделиться
  • Facebook

  • Twitter

  • Pinterest

  • 9352
  • Почта

или

https://www.archdaily.com/801577/hidden-history-of-st-saint-petersburgs-leningrad-era-avant-garde

В то время как авангардная архитектура Екатеринбурга является визитной карточкой города, а московский авангард — предмет споров, в Санкт-Петербурге известность стиля и его влияние определить труднее.Некоторые исследователи даже предполагают, что авангард здесь является «изгоем» или «несуществующим стилем», а его присутствие остается в значительной степени непризнанным. Александр Стругач проливает свет на это явление:

В Санкт-Петербурге авангард просто затмевается обилием барокко, модерна и классической архитектуры и пока не считается законченной категорией культурного наследия. Между тем, постепенное ухудшение состояния усложняет доказательство культурной ценности авангардных построек.

+ 27

В этой статье, написанной Светланой Кондратьевой и с фотографиями Леонида Баланева , которые первоначально появились на Strelka Magazine , эксперты по русскому авангарду поместили вперед десять самых важных примеров в Санкт-Петербурге.

В 1920-е и 1930-е годы ленинградские архитекторы проектировали уникальные здания и комплексы, развивая собственные авангардные школы и методы города.По словам Маргариты Штиглиц, одного из авторов проекта «Архитектура Ленинградского авангарда », на ленинградский авангард повлияли как модернизм, так и неоклассицизм, и многие здания имеют отсылки к этим стилям. Еще одна важная деталь — пристальное внимание к выразительности выбранной формы. Стругах предполагает, что на формирование ленинградского авангарда оказали два основных влияния: идеи супрематизма, разработанные Каземиром Малевичем и его учениками, наряду с европейскими архитектурными элементами, внесенными Эрихом Мендельсоном.Около восьмидесяти построек того периода уже внесены в список, но многие другие все еще нуждаются в охране.

Тракторная улица и микрорайон Нарвская. Image © Леонид Баланев

Тракторная улица и Нарвская усадьба (1925-1935)

Расположение: Метро Нарвская, район

Район метро Нарвская — рай авангарда и место, где когда-то происходили архитектурные эксперименты. Здесь была построена первая школа в Советском Ленинграде, а также первое здание райсовета, первый жилой массив и первый большой дворец культуры.Архитектор Александр Стругач отмечает, что в отличие от многих других мест, район метро Нарвская сохранил свою неповторимую планировку.

Лев Ильин, талантливый градостроитель, предложил использовать двухцентровую систему. Район сосредоточен вокруг двух площадей: исторической площади у Нарвской триумфальной арки и новой площади у Кировского райсовета. Позднее Ильин еще больше развил идею полицентричности. Затем он включит его в генеральный план Ленинграда, предложив создать новый центр города вокруг Московского проспекта в дополнение к существующему историческому центру вокруг Невского проспекта.

По словам Стругача, жилой массив на Тракторной улице (1925-1927, проект Александра Гегелло, Александра Никольского и Григория Симонова) — самый ценный объект во всем районе. Чтобы спроектировать усадьбу, Григорий Симонов ездил в Германию и Швецию для сбора зарубежного опыта. В результате разработка оказалась вполне европейской. Шестнадцать трех- или четырехэтажных домов напротив друг друга через улицу просто отвергают традиционный петербургский стиль застройки бок о бок.Здания на противоположных сторонах дороги даже не идентичны: различаются планировки балконов, лестниц и карнизов на парных зданиях. Выразительные полуарки — визитная карточка Тракторной улицы — украшают угловые дома.

Тракторная улица и микрорайон Нарвская. Image © Леонид Баланев

Усадьба Нарвских построена из любых подручных материалов: в некоторых домах использовался старый кирпич. В домах на Тракторной есть трамвайные рельсы вместо балок перекрытия », — говорит Александр.«В домах также не было санузлов, хотя строители настаивали на их добавлении. В то время в СССР ванн еще не производили.

Маргарита Штиглиц называет еще несколько важных зданий в районе. На площади Стачек расположены Дворец культуры Максима Горького (постройки 1925-1927 гг.) И фабричная кухня / универсальный магазин (постройки 1929-1931 гг.). Еще два здания — Школа 10-летия Октября (1930-1935 гг.) И Кировского райсовета (1930-1935 гг.) — расположены на проспекте Стачек.По словам Штиглица, последняя является самой важной градообразующей постройкой среди всей конструктивистской застройки.

Районный совет привлекает внимание подчеркнутыми очертаниями, интенсивным противостоянием горизонтальных и вертикальных линий, столкновениями жестких и мягких круглых пространств. Его преувеличенные «бесконечные» стеклянные панели — это гимн сплошным окнам ».

Длина непрерывной линии стекла составляет почти 120 метров, что является редкостью в Ленинграде.Здание Совета подчеркнуто 50-метровой башней, украшенной гребенчатым узором балконов.

Первый жилой дом Ленсовета. Image © Леонид Баланев

Первый жилой дом Ленсовета (1931-1935)

Местонахождение: Набережная реки Карповки, 13

Первый жилой дом Ленсовета — элитный комплекс авангардной эпохи. Это относительно большое здание, в нем всего 76 квартир от трех до шести комнат, некоторые из них двухэтажные.Жилищные здесь партийные чиновники жили в премиальных условиях: от внутренней лестницы из дуба и встроенной мебели до солярия на крыше и беседки во дворе. Некоторые проектные предложения даже включали планы строительства пешеходного моста через реку Карповку перед домом.

«Раньше город страдал от частых наводнений, и дома на набережной обычно строились на возвышении. На втором этаже дома был детский сад, а в планировку добавили внешнюю лестницу для обеспечения путей эвакуации », — говорит Александр Стругач.Евгений Левинсон, проектировавший здание вместе с Игорем Фоминым, назвал эту лестницу «наглядным примером» пластических возможностей железобетона. Хотя лестницы были не самым удобным решением из-за ленинградского климата, сегодня они остаются одной из визитных карточек здания.

Первый жилой дом Ленсовета. Image © Леонид Баланев

«Первый жилой дом Ленинградского Совета представляет собой последние этапы авангардного стиля, на который повлияли как экспрессионизм, так и ар-деко», — говорят Штиглиц и Кириков.Они продолжают:

Динамичная игра пространств, контраст между прямыми и изогнутыми линиями, конфронтация легкой галереи внизу и массивной верхней части тела, чередование гладких поверхностей и глубоких впадин, шипы неподдерживаемых углов и ‘ левитирующая внешняя лестница формирует образ преднамеренной резкости. Сложная планировка всех сторон дома, в том числе и стороны, выходящей на задний двор, подчеркивает элитный статус дома.

Дворец культуры Ленинградского горсовета.Изображение © Леонид Баланев

Дворец культуры Ленинградского горсовета (1931-1938)

Местонахождение: Каменноостровский проспект, 42

Рядом с Первым жилым домом находится Дворец культуры Ленинградского горсовета, ранее называвшийся производственной кооперацией Дворец культуры, еще одно здание, спроектированное Евгением Левинсоном. Здание спроектировано как строительный комплекс: дворец возведен на базе дореволюционного Дворца спорта. В предыдущем здании в стиле неоклассицизма размещались ресторан, многофункциональный киноконцертный зал и каток для катания на роликах.Его развлекательные функции были сохранены при реконструкции 1930-х годов.

Дворец культуры Ленинградского горсовета. Image © Леонид Баланев

В новом доме культуры было два зала: театральный зал с акустическим потолком в виде колонки и небольшой кинозал, выступавший сбоку здания. Планы строительства спортивной секции с бассейном были свернуты. Несмотря на личные настойчивые требования Левинсона, вместо 46-метровой была построена только 30-метровая башня. Это решение лишило здание потенциального акцента высоты и придало ему растянутый вид.

Дворец культуры Ленинградского горсовета. Image © Леонид Баланев

Авторы Ленинградская авангардная архитектура отмечают сходство стеклянных панелей от пола до потолка библиотечной части дворца, расположенной в углу здания, и Баухауза.

Подвесные стеклянные поверхности и скрытые внутри них стеклянные конструкции доминируют в углу и образуют единое большое тело. Дизайн пространственного стекла — радикальный функционалистский метод — был вдохновлен Баухаусом Гропиуса.Однако в окончательном дизайне прозрачные поверхности вместо этого украшены замысловатым геометрическим узором. Одинокий балкон, пронзающий гладкую стеклянную ширму, — это единый высокий тон в этой мелодии.

Коммунальный дом общества бывших политзаключенных. Изображение © Леонид Баланев

Коммунальный дом бывшего общества политзаключенных (1929-1933)

Расположение: Троицкая пл., 1

Авангардная архитектура в основном развивалась на окраинах Ленинграда, но иногда проекты большой важности принимались исторический центр.Один из таких примеров — Дом-коммуна бывшего общества политзаключенных, построенный напротив Петропавловской крепости.

Коммунальный дом общества бывших политзаключенных. Image © Леонид Баланев

Общество бывших политзаключенных было создано в 1921 году бывшими политзаключенными царского правительства. В конце 1920-х годов в обществе было 2759 членов и более 50 отделений по всей стране. Однако, когда началось строительство коммунального дома, срок существования Общества уже подходил к концу — Общество было официально закрыто в 1935 году.Многие жители дома попали под новую волну советских репрессий; их имена с тех пор увековечены на мемориальном камне возле дома. Но тогда, когда дом еще строился, вряд ли кто-то мог ожидать такого темного поворота. Дом построен с идеей светлого будущего нового общинного образа жизни и культурной жизни.

Коммунальный дом общества бывших политзаключенных. Image © Леонид Баланев

Коммунальный комплекс разделен на три корпуса по 200 двух- и трехкомнатных квартир, рассчитанных на размещение одного человека в комнате.В коммунальных квартирах не было кухонь, и в них были только электрические печи для разогрева пищи. В доме была развитая инфраструктура: зал на 500 мест, столовая, детский сад, солярий, прачечная, библиотека. В здании также размещались трудовой лагерь и музей ссылки. Большая часть инфраструктуры располагалась внизу. Сплошные стеклянные панели первого этажа создавали впечатление парящего над землей здания.

Всего в минуте ходьбы от дома находится Академия железнодорожного транспорта имени Сталина, еще одно замечательное авангардное здание, созданное теми же архитекторами (Григорий Симонов, Павел Абросимов, Александр Хряков).Дом, предположительно построенный в форме серпа и молота, отличается выразительным криволинейным фасадом со встроенными вертикальными лестницами. Выступающий клиновидный угол здания пронзает воздух.

Дом культуры Ильича. Image © Леонид Баланев

Дворец культуры Ильича (1929-1931)

Местонахождение: Московский проспект, 152

На Московском проспекте расположены два замечательных здания эпохи авангарда. Дворец культуры Ильича, один из них, спроектировал Николай Демков для работников завода «Электросила».Демков известен тем, что спроектировал множество скромных общественных зданий; Впрочем, ДК им. Ильича, уникальный проект, считается главным произведением Демкова.

Дом культуры Ильича. Изображение © Леонид Баланев

С высоты птичьего полета видно, что дворец построен зигзагообразно. Театральная часть здания, выходящая на Московский проспект, включает в себя главный зал, вестибюль и фойе. Дальше внутри находится клубная часть с комнатами для занятий по интересам, спортивными классами и кафетерием.Архитектор использует как стеклянные, так и безоконные элементы, чтобы создать определенный диалог между этими двумя частями здания. «На южной стороне здания трапециевидные эркеры поглощают свет своими морщинистыми стеклянными панелями, создавая внутри пульсирующий световой эффект», — говорит Маргарита Штиглиц. Она продолжает:

Дом культуры Ильича. Image © Леонид Баланев

Фойе второго этажа выходит на Московский проспект с большими окнами почти до потолка, что придает ему вид стеклянной террасы.Большая лестница в клубной части освещена двумя вертикальными панелями от пола до потолка. Вход в клубную часть проходит через огромный белый квадрат безоконной стены. Схема повторяется в тренажерном зале, где черный круг образует единственное окно.

Московский районный совет. Изображение © Леонид Баланев

Московский районный совет (1931-1935)

Местонахождение: Московский проспект, 129

Напротив Дома культуры стоит более монументальное здание.Здание Моссовета — первый крупный проект Игоря Фомина, сына известного архитектора Ивана Фомина. Пятиэтажный гигантский цилиндр — центральная часть и самая заметная часть здания. Внутри по кругу располагались самые популярные отделы горсовета. Вместо коридоров отделы были соединены между собой серией галерей. В центральной части цилиндра находится зал под куполом. Интересно, что окна не используются для создания ни вертикальных, ни горизонтальных акцентов; вместо этого стеклянные элементы распределены равномерно, как и другие внешние элементы.Остальная часть здания во многом копирует планировку других районных советов. В линейной части здания разместились административные отделы, а в круглой — зрительный зал.

Московский районный совет. Image © Леонид Баланев

Даже грубое визуальное сравнение двух зданий, расположенных на Московском проспекте, показывает, что строительство второго дома происходило в более позднее время и на него повлияли другие стили. По словам Штиглица, эту «фальсифицированную конструктивистскую лексику» можно считать одной из отличительных черт ленинградского авангарда.

Подстанция «Краснознаменный завод». Image © Леонид Баланев

Подстанция «Краснознаменная фабрика» (1926-1928)

Расположение: Пионерская улица, 53

Краснознаменная фабрика была одним из крупнейших текстильных предприятий страны. В начале 20 века фабрика производила почти 40% всей текстильной продукции, производимой в России. В 1920-е годы было принято решение обновить весь заводской комплекс. Проект реконструкции был предложен приглашенному немецкому архитектору и специалисту по промышленному строительству Эриху Мендельсону.К сожалению, уникальный смелый проект, предложенный Мендельсоном, не был реализован. Отсутствие официального конкурса в пользу иностранного архитектора вызвало бурю негодования среди ленинградских архитекторов. Кроме того, проект, предложенный Мендельсоном, не мог быть реализован в выбранном месте. В результате немецкий архитектор отказался от авторства и отказался от проекта. Сегодня эксперты сходятся во мнении, что заводская подстанция, несмотря на то, что она была единственным реализованным элементом оригинального проекта Мендельсона, все же оказала значительное влияние на стиль ленинградского авангарда.

Подстанция «Краснознаменный завод». Image © Леонид Баланев

Подстанция разделена на несколько отличительных блоков. Прямоугольный блок, отличающийся горизонтальным ритмом стеклянных панелей и железобетонных рам, тянется вдоль улицы Пионерской и заканчивается ярко выраженным закруглением. Нижняя секция из окатанного кирпича содержала фильтры, а верхняя — резервуары для воды. Верхняя часть, почти без окон и ограниченная металлическими обручами, создает образ корабля, буксирующего остальную часть завода.

По словам Кирикова и Штиглица, подстанцию ​​можно рассматривать как собственный манифест Мендельсона. «Концепция Мендельсона« функция плюс динамика »была успешно реализована в архитектурном облике подстанции, сочетающем в себе элементы функционализма и экспрессионизма. Здание, несмотря на отсутствие общественного признания, было одной из важнейших страниц в развитии ленинградского авангарда ».

Комплекс водонапорных башен и канатов («Красный гвоздильщик»).Image © Леонид Баланев

Комплекс водонапорных башен и канатов — завод «Красный гвоздильщик» (1929-1931)

Местонахождение: ул. 25-я линия, 6

Еще один шедевр ленинградского авангарда находится на улице 25 Линия на Васильевском острове. Местный завод был основан в 19 веке; позже, в 20-х годах прошлого века, его модернизировали и переименовали. К проекту присоединился «Советский Пиранези» Яков Чернихов. На «Красном гвоздильщике» Чернихов спроектировал выразительную водонапорную башню и канатный цех (с тех пор черниховцы лишились оригинальной конструкции).

Комплекс водонапорных башен и канатов («Красный гвоздильщик»). Image © Леонид Баланев

Форма водонапорной башни, сколь бы простой она ни была, наглядно демонстрирует преимущества железобетона. Тонкая и высокая прямоугольная конструкция, поддерживающая резервуар для воды, скрывает внутри лестницу. Две дополнительные колонны обеспечивают дополнительную поддержку резервуара. Водонапорная башня напоминает гвоздь, что придает символическое значение объекту, находящемуся на цехе по производству гвоздей. «Башня на Красном Гвоздильщике — уникальный пример успешного проекта Чернихова, — говорит Александр Стругач.«Реально реализована лишь небольшая часть проектов Чернихова; Этот архитектор во многом известен благодаря своим эскизам и идеям. Я лично рекомендую его книги Architectural Fantasies: 101 Compositions и Constructing Architectural and Mechanical Forms . В этих книгах необычен даже его выбор формулировок. Башня представляет собой масштаб архитектурного калибра Чернихова. Неудивительно, что Заха Хадид потратила время на личное изучение башни во время своего пребывания в Санкт-Петербурге.

Выборгский р-н Заводская кухня. Изображение © Леонид Баланев

Выборгский район Заводская кухня (1929-1930)

Расположение: Большой Сампсониевский проспект, 45

В каком-то смысле авангардную архитектуру можно рассматривать как отражение общего развития Ленинграда в 1920-1930-е гг. . Авангардные здания и кварталы должны были внести изменения в образ жизни людей, особенно на окраинах города. «Рабочим, которые жили в старых ветхих домах или даже на фабриках, где они работали до революции, были предоставлены новые места проживания с необходимой инфраструктурой.Я сомневаюсь, что они сочли свои новые дома красивыми. Но качество их жизни все же улучшилось », — комментирует Стругач.

Для обеспечения надлежащей инфраструктуры были спроектированы здания нового типа, например, фабричные кухни. В Ленинграде фабричные кухни были разработаны группой ARU (ARchitecture Urbanists) в составе Армена Баручева, Исидора Гилтера, Йозефа Меерзона и Якова Рубанчика. Всего в городе построено четыре заводские кухни, каждая по уникальному проекту. Одна из таких кухонь построена в Выборгском районе.Согласно городскому справочнику 1933 года, эта фабричная кухня обслуживала 22 предприятия, на которых работало более 40 000 рабочих, и производила от 22 000 до 33 000 обедов каждый день. В состав объекта также входили кафетерий и магазин.

Выборгский р-н Заводская кухня. Image © Леонид Баланев

Внутри комнаты разной формы расположены по кругу, что соответствует процессу приготовления еды и ее доставки в столовую. Изначально здание было окружено садом, и посетители кафетерия могли сидеть на открытых террасах.В настоящее время эту концепцию трудно распознать. Однако большой навес, стеклянное панно, украшающее парадную лестницу, сплошные окна и игра пространств по-прежнему присутствуют. Последнее подчеркивает сходство здания со школой московского конструктивизма, — говорит Стругач. Кроме того, окна кафетерия, похоже, были спроектированы так, чтобы выходить на близлежащий собор Святого Сампсона, построенный в 18 веке.

Круглая баня на пл. Мужества. Image © Леонид Баланев

Круглая баня на площади Мужества (1927-1930)

Расположение: Площадь Мужества, 3

Круглая баня, спроектированная Александром Никольским, заслуживает внимания по двум причинам.Во-первых, баня — это смелый образец современного многофункционального сооружения. Первоначальный план предполагал размещение ванн внутри круглой цилиндрической конструкции, огибающей внутренний двор под стеклянным куполом с бассейном. Крыша, на которую можно попасть через несколько пандусов, будет использоваться как солярий, а к самому цилиндрическому зданию можно будет попасть через прилегающий прямоугольный вестибюль. Для сохранения тепла баню частично закопают в землю. К сожалению, от этой идеи, как и от концепции стеклянного купола, отказались по техническим причинам.Однако баня, которая продолжала функционировать даже во время блокады Ленинграда, до сих пор служит своему назначению. Вторая важная особенность здания — минималистическая привлекательность его форм, отражающих один из уникальных атрибутов школы ленинградского авангарда. По мнению Стругача, баню следует рассматривать как композицию в стиле супрематизма.

Круглая баня на пл. Мужества. Image © Леонид Баланев

Александр Никольский и круг его друзей-архитекторов сформировали сущность ленинградского авангарда.Они сосредоточили свои усилия на продвижении движения супрематизма и работе с чистыми крупными формами, в отличие от конструктивистов, которые предпочитали дополнять здания различными выступающими элементами. Круглая баня по проекту Никольского отличается брутальными европейскими формами. Это неразрезанный кусок материала, положенный на землю. Людям, привыкшим к пластике, может быть трудно понять истинную ценность и привлекательность этого здания, но это не умаляет его значения ».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *