История создания бесприданница островский: История создания пьесы «Бесприданница» Островского

Содержание

История создания пьесы "Бесприданница" Островского

Лариса Огудалова и Паратов.
Художник А. А. Парамонов
Пьеса "Бесприданница" принадлежит к числу лучших произвдений выдающегося русского драматурга А. Н. Островского.В этой статье представлена история создания пьесы "Бесприданница" Островского.

История создания пьесы "Бесприданница" Островского

Задумка пьесы "Бесприданница" появляется у Островского в ноябре 1874 года - об этом свидетельствуют черновики автора. Работа над пьесой затягивается на несколько лет.

1 октября 1876 года Островский сообщает Ф. А. Бурдину о том, как продвигается работа над пьесой:

"Все мое внимание и все мои силы устремлены на следующую большую пьесу, которая задумана больше года тому назад и над которой я беспрерывно работал. Я думаю кончить ее в этом же году и постараюсь отделать самым тщательным образом, потому что это будет сороковое мое оригинальное произведение. " (А. Н. Островский - Ф. А. Бурдину)
Наконец, 17 октября 1878 года Островский заканчивает драму "Бесприданница". Судя по черновикам писателя, многолетнаяя работа над "Бесприданницей" была напряженной и кропотливой. Известно, что по первоначальному замыслу пьеса должна была иметь три действия.

28 октября 1878 года Театрально-литературный комитет одобряет драму, а драматическая цензура разрешает пьесу к постановке .

Тем временем Островский читает свою новую пьесу друзьям и знакомым. 3 ноября 1878 года драматург пишет об этом Бурдину:

"Пьесу свою я уже читал в Москве пять раз, в числе слушателей были лица и враждебно расположенные ко мне, и все единогласно признали «Бесприданницу» лучшим из всех моих произведений." (А. Н. Островский - Ф. А. Бурдину)
10 ноября 1878 года в Малом театре проходит премьера пьесы "Бесприданница" в бенефис актера Н. И. Музиля.

В 1879 году, спустя 2 месяца после премьеры, "Бесприданница" публикуется в журнале "Отечественные записки" (№ 1, стр. 5—100).

При жизни Островского в Москве (в Малом театре) пьеса ставится 31 раз, в Петербурге (в Александринском театре) — 22 раза.

На частных сценах Москвы и Петербурга было поставлено 33 спектакля, в провинциальных театрах — 146.

Это были материалы об истории создания пьесы "Бесприданница" Островского.

История создания пьесы А.Н. Островского «Бесприданница».


История создания пьесы А.Н. Островского «Бесприданница».

Пьесу «Бесприданница» А.Н. Островский рассматривал как остродинамичное произведение, не имеющее себе равных в его творчестве. Творил ее автор в течение 4 лет с 1874 по 1878 год. Очевидный пример основной мысли, показанный автором народу о том, что общество подчиняется богатству, и владельцы больших капиталов распоряжаются долями людей, которые от них зависят, большинству не понравилась.

История создания произведения


Будучи служителем Фемиды в Кинешемском уезде Островский принимал участие во всевозможных знаменитых тяжбах и был отлично ознакомлен со сводными отчетами криминальных преступлений начала семидесятых годов девятнадцатого века. Это и обеспечивало его литературными идеями для творчества. Бытует мнение, что прототипом событий, происходящих в художественном произведении, послужила трагедия гибели молоденькой представительницы слабого пола, убитой собственным мужем, Коноваловым Иваном, коренным жителем Кинешемского уезда.
Работу над пьесой автор начинает в одиннадцатом месяце 1874 года и растягивает ее сочинение на 4 года, синхронно трудясь над рядом сочинений. За время работы над «Бесприданницей» из-под пера автора выходит 7 творений. Долговременное создание драмы было накаленным и усердным. Установлено, что по задумке автора, пьеса должна была состоять из трех действий. «Бесприданница» получила одобрение цензуры и была опубликована в 1879году в журнале «Отечественные записки».

Театральные постановки пьесы


После публикации театральные труппы в Петербурге и в Москве приступили к репетициям, чтобы продемонстрировать пьесу критикам и зрителям. Премьера драмы состоялась через 10 дней. Без сомнений ясно, что за такой короткий срок режиссер и актеры не смогли внятно понять творение автора, которое им было поручено представить на суд публике. Актеры и режиссеры оказались неспособными ни понять интригу произведения, ни постичь многосложность отличительных свойств и особенностей героев и отношений, которые их связывают. Режиссеры все огрубили, упростили, не «схватив» главной проблемы драмы и ее художественного воплощения, не сумев приблизиться к сущности умысла. Первое представление пьесы оказалось неудачным и вызвало погромную критику ценителей сценического искусства. В конце
90-
х годов XIX века, спустя десятилетие после кончины автора, пьеса наконец-то получила должное признание. Произошло это вследствие того, что исполнительница Вера Комиссаржевская, исполнившая главную героиню Ларису Огудалову, пользовалась у поклонников немалой известностью и безупречной репутацией.

Интерпретация драмы средствами киноискусства


Отличительной чертой пьесы, по сравнению с другими драматическими произведениями XIX века, выступает тот факт, что пьесу в России 4 раза экранизировали:
1. В 1912 году было снято немое кино, с Верой Пашенной и Николаем Васильевым в главных ролях.
2.В экранизации
1936
года «Бесприданница» пополнилась массой новых эпизодов. Режиссер Я. Протазанов проанатомировал пьесу, но не стал следовать тексту драмы. Долгое время зритель слепо верил, что все показанное в картине это задумка Островского.
3.Снятый К. Худяковым в 1974 году телеспектакль, невзирая на то, что был задействован чудесный состав актеров, обманул все ожидания. Просмотр постановки проходил без энтузиазма зрителей.
4.Когда в 1984 году на широкий экран вышел фильм «Жестокий романс» Э. Рязанова, он вызвал много дискуссий и упреков. Режиссер максимально точно пересказал пьесу Островского в своей постановке. Несмотря на то, что снята лента более 30 лет назад, она, как и прежде, смотрится с интересом.

История создания пьесы "бесприданница" островского

Автор admin На чтение 38 мин. Просмотров 19 Опубликовано



История создания драм «Гроза» и «Бесприданница»

Александр Николаевич Островский (1823- 1886) вошел в историю русской литературы и искусства как основатель русского национального театра. «Колумб Замоскворечья» – этот почетный титул принадлежит драматургу по праву.

В Замоскворечье – старом купеческом и чиновничье-мещанском районе Москвы – родился и прожил большую часть своей жизни Островский. Его родители происходили из духовного сословия.

Мать рано умерла, воспитанием мальчика занималась мачеха, которая дала ему прекрасное домашнее образование. Отец служил по судебному ведомству.

Обратите внимание

После окончания гимназии Островский поступил в Московский университет на юридический факультет, но после второго курса оставил учебу, определился на службу в Московский совестный суд, а все свободное время отдавал сочинительству. (Первые его драматические опыты относятся к годам учебы. )

В 1849 году была написана пьеса «Банкрот» («Свои люди – сочтемся!»), которая показала, что в русское драматическое искусство пришел подлинный, большой художник. Один из просвещеннейших людей своего времени, писатель, князь В. Ф. Одоевский, так оценил комедию: «Я считаю на Руси три трагедии: «Недоросль», «Горе от ума», «Ревизор»; на «Банкроте» я поставил нумер четвертый».

Подумайте, почему Одоевский все четыре пьесы, которым авторы дали жанровое определение комедия, назвал трагедиями?

Пьеса, опубликованная в 1850 году в журнале «Москвитянин», сделала Островского известным всей читающей России, однако постановка ее осуществилась лишь 9 лет спустя.

Сам Островский говорил о себе, что всю жизнь «работал как вол». И это действительно так: перу драматурга принадлежит 50 оригинальных и 22 переводных (среди них Шекспир, Сервантес, Гольдони) пьес. Такой «трудовой героизм» отчасти был вызван материальным положением Островского – кормильца большой семьи, кроме того, он никогда не отказывал в помощи, кто бы к нему ни обратился.

Творческая судьба драматурга сложилась в общем-то вполне удачно. Большинство его пьес, почти сразу после написания ставились на сцене Малого театра в Москве, где в то время блистала целая плеяда выдающихся актеров.

Островский также вел обширную общественную деятельность, основал «Литературныйфонд» и «Общество русских драматических писателей и оперных композиторов».

В дальнейшей судьбе творческого наследия Островского примечательны два факта. Первый: его пьесы, написанные более века назад, до сих пор в репертуаре многих российских театров. И второй: Островского в отличие от Чехова, чья драматургия не только завоевала весь мир, но и повлияла на развитие театрального процесса в XX веке, почти не ставят на Западе.

Важно

В чем же здесь дело? Возможно, причина в специфичности Островского как Русского национального драматурга. Его творчество так глубоко уходит корнями в русский дух, русскую национальную стихию (русский Менталитет), Что много в пьесах Островского просто Непереводимо (в широком значении этого слова). У Островского часто сама Речь героев – Почти Самостоятельный объект изображения. Вот первые

Страницы пьесы «Свои люди – сочтемся!». Одни фамилии действующих лиц чего стоят:

Самсон Силыч БОЛЬШОЕ, купец;

Олимпиада Самсоновна (Липочка), его дочь;

Лазарь Елизарыч Подхалюзин, приказчик;

Сысой Псоич Рисположенский, стряпчий.

(Все имена – «говорящие», их носители раскрывают свои характеристики по ходу действия.)

А вот диалог Липочки с матерью:

«Аграфена Кондратьевна. Эй, уймись, бесстыдница! Выведешь ты меня из терпения, прямо к отцу пойду, так в ноги брякнусь, житья, скажу, нет от дочери, Самсонушка!

Липочка. Да, вам житья нет! Воображаю! А мне есть от вас житье? Зачем вы отказали жениху? Чем не бесподобная партия? Чем не капи-дон? Что вы нашли в нем легковерного?

Аграфена Кондратьевна. А то и легковерного, что зубоскал. Приехал, ломался, ломался, вертелся, вертелся. Эка невидаль!

Липочка. …Известно, он благородный человек, так и действует по-деликатному. В ихнем кругу все так делают… Он ведь не купчишка какой-нибудь. Душка, милашка!

Аграфена Кондратьевна. Да, хорош душка! Скажите пожалуйста! Жалко, что не отдали тебя за шута горохового».

Не только купеческое сословие, впервые выведенное на сцену Островским, населяет его пьесы, но и дворяне, чиновники, мелкий торговый люд, дельцы разного калибра и масштаба, т. е. вся современная драматургу Россия.

Не выходя за рамки Семейно-бытового конфликта, Сосредоточась на Нравственной Проблематике, Островский обнажает Социальное лицо Жизни (только ли тогдашней?). В семье, как в капле воды, отражается вся сложность, неустроенность, непутевость русской жизни. Может быть, именно поэтому мы до сих пор с таким интересом смотрим пьесы Островского, узнавая порой себя в их героях.

Пьесы «Гроза» и «Бесприданница», о которых у нас пойдет речь, занимают значительное место в драматургии Островского. «Гроза» (1859) считается вершиной предреформенного периода творчества драматурга, «Бесприданница» – шедевр позднего Островского.

Совет

Премьера «Грозы» состоялась 16 ноября 1859 года на сцене Малого театра с Л. П. Никулиной-Косицкой в роли Катерины, месяц спустя пьеса была показана в Александрийском театре Петербурга. В дальнейшем Катерину играли такие прославленные русские актрисы, как Г. Н. Федотова, П. А. Стрепетова, М. Н. Ермолова.

Пьеса была принята горячо, вызвав жаркую полемику. Каждый социальный лагерь трактовал конфликт пьесы по-своему.

Подумайте, почему пьеса вызвала разноречивые, порой полярные мнения, никого, однако, не оставив равнодушным?

Образное выражение Добролюбова о Катерине «луч света в темном царстве» стало настолько избитым, что иначе, как с иронией, восприниматься не может.

Какой образ-символ, соответствующий фигуре главной героини, могли бы предложить вы?

Прочитайте афишу «Грозы». Подумайте, по каким признакам (и почему именно этим) характеризуются действующие лица?

Пьесу «Бесприданница» Островский начал еще в 1874 году, закончил же только в 1878-м.

Такой продолжительный срок работы над вещью, вообще не характерный для драматурга, дает повод думать, что в этой пьесе Островский в художественной форме воплотил свои размышления о новой, стремительно изменяющейся действительности русской жизни.

Обратите внимание

Сам Островский считал «Бесприданницу» одним из наиболее удачных своих созданий, признавалось это и окружением драматурга: «Пьесу свою я уже читал в Москве пять раз, в числе слушателей были и лица, враждебно расположенные ко мне, и все единодушно признали «Бесприданницу» лучшим из всех моих произведений».

Премьера «Бесприданницы» состоялась 10 ноября 1878 года в Малом театре, Ларису играла Г. Н. Федотова. Авторы рецензий, вскоре появившихся в печати, были почти единодушны: по их мнению, пьеса потерпела полнейший, несомненный и даже окончательный провал.

Постановка пьесы в Александрийском театре Петербурга месяц спустя имела едва ли больший успех.

«Драматург утомил всю публику, вплоть до самых наивных зрителей, ибо публика явно переросла те зрелища, какие предлагает ей Островский», – писал популярный беллетрист того времени П. Боборыкин. Его вывод о пьесе в целом уничижителен: «Избитый сюжет, знакомые (по другим пьесам Островского) фигуры, все тонет в ненужных разговорах и несносных длиннотах».

Автор рецензии в газете «Голос» сетовал на то, что «Островский игнорирует сильные, героические характеры… В его новых пьесах нравственная личность персонажей падает все ниже и ниже…»

Подобные отзывы не могут не вызвать удивления у современного читателя. Почему «Бесприданница», одна из самых знаменитых пьес Островского, в которой блистали такие знаменитые русские актрисы, как М. Н. Ермолова, М. Г. Савина, В. Ф. Комиссаржевская, М. И. Бабанова, встретила непонимание современников?

По-видимому, дело здесь в том, что Островский, как подлинный художник, смотрел в глубь своего времени, видя те изменения в русской жизни, которые еще не были заметны большинству.

Если в «Грозе» в образе Катерины гибла душа русской патриархальной старины, то в «Бесприданнице» нежную, возвышенную, поэтичную, действительно Бесподобную (т. е.

не имеющую подобий, повторений) Ларису убивал дух торгашества.

Важен и еще один момент. Настоящая жизнь «Бесприданницы» началась в 1896 году, когда Ларису сыграла Вера Федоровна Комиссаржевская.

Важно

С момента создания пьесы прошло 18 лет, наступила другая эпоха – рубеж веков: ломка устоявшихся мировоззрений, переоценка ценностей, новые веяния в литературе и искусстве.

И то, что Островский увидел еще в 1878 году и написал в своей Ларисе (хрупкость, поэтичность – да, но и надломленность, двойственность характера), смогла понять Комиссаржевская, хотя она и говорила, что играет Свою Ларису, а не героиню Островского.

«Островский в Ларисе рисует Образ девушки, Не имеющей себе подобий, Бесподобной. Стремления и вожделения окружающих ее людей направлены к тому именно, чтобы Уподобить Ее другим женщинам, Навязать Ей образ жизни, чуждый ее желаниям, но зато соответствующий реальным законам окружающего ее мира». (Б. Костелянц)

Лариса не может и не хочет подчиняться этим законам, поэтому пьеса, начинающаяся с «болтовни в кофейной», заканчивается катастрофой, но душа Ларисы отлетает очищенной и просветленной страданием, всех простившей и благословившей – жизнь.

Нужно скачать сочиненение? Жми и сохраняй – » История создания драм «Гроза» и «Бесприданница». И в закладках появилось готовое сочинение.

«Бесприданница» А. Н. Островский Кратко

«Бесприданница» — одно из самых значимых драматических произведений русской литературы второй половины XIX века. Показанная с театральной сцены пьеса вызвала бурю негодования в зрительском зале и отзывах критиков.

Заслуженного признания труд Александра Островского достиг лишь после смерти своего автора.

Довольно резкие оценки произведения театралов и читателей того времени объяснялись новаторскими приёмами его создателя, которые были не поняты и не приняты общественностью.

Краткий пересказ сюжета пьесы «Бесприданница»

Действие пьесы переносит читателя в XIX век в небольшой городок Бряхимов. Лариса Огудалова выходит замуж без любви за господина Карандышева, так как находится в печальном положении бесприданницы.

Неожиданно в город нагрянул господин Паратов, молодой человек, ухаживавший за главной героиней год назад и пропавший без объяснения причин. Лариса всё ещё влюблена в своего бывшего поклонника, в чём признаётся ему при случае.

Он же подло скрывает то, что намерен совсем скоро жениться на другой девушке.

Паратов зовёт Ларису на ночную прогулку по реке Волге. Девушка ждёт, что любимый сделает ей предложение, но вместо этого он признаётся, что обручён. Честь Ларисы потеряна, а сердце разбито.

Когда появляется Карандышев, она отказывает ему. В приступе ревности отвергнутый жених стреляет в девушку.

Умирая, Лариса забирает пистолет, что бы все вокруг решили, что произошло самоубийство, и умирает.

Действующие лица пьесы:

  • Огудалова Харита Игнатьевна
  •  Огудалова Лариса Дмитриевна
  •  Кнуров Мокий Парменыч
  •  Вожеватов Василий Данилыч
  •  Карандышев Юлий Капитоныч
  •  Паратов Сергей Сергеич
  •  Робинзон
  •  Гаврило
  •  Иван

Краткое содержание пьесы «Бесприданница» по действиям

Действия пьесы «Бесприданница» относятся ко второй половине XIX века. События происходят в городе Бряхимов, расположенном на Волге-матушке.

Действие I. Возле кофейни

Юная красавица Лариса соглашается стать женой господина Карандышева, которого совсем не любит. Но выбора девушка не имеет, так как очень бедна. В Бряхимов приезжает Паратов, бывший ухажёр бесприданницы. Лариса тяжело переживала исчезновение поклонника из своей жизни.

Действие II. Дом Огудаловых

Дворянин Паратов наносит визит Огудаловым, где его приглашает на обед Карандышев. Паратов рад согласиться, он задумал напоить жениха Ларисы, чтобы поглумиться над ним.

Уединившись с бывшей возлюбленной Ларисой, Паратов заводит беседы о любви, и девушка сознаётся, что всё ещё небезразлична к нему. Сам Паратов подло утаивает факт своей помолвки, а значит и скорой свадьбы с другой женщиной, которую он выбрал из-за богатого приданного.

Действие III. Обед в доме Карандышева

Во время званого обеда в доме Карандышева, господин Паратов спаивает хозяина до неприличного поведения. Ларисе стыдно за своего жениха. После окончания обеда Паратов зовёт Ларису на прогулку по реке.

Она радостно соглашается, в надежде, что тот попросит её руки. Вместе с ними гулять отправляются и гости. Карандышев приходит в ярость, обнаружив, что его невеста убежала с гостями.

Он вооружается пистолетом и отправляется на поиски беглянки.

Действие IV. Гибель Ларисы

Гуляющие возвращаются в город. Лариса ожидает предложения, но слышит признание Паратова в том, что он скоро женится на другой.

Тот самый случай, когда слово ранит страшней кинжала! Честь девушки потеряна, она в отчаянии. Когда появляется Карандышев, Лариса отказывает ему, говорит, что он ей неприятен. Ревнивец стреляет в свою бывшую невесту.

Лариса берёт у него пистолет, чтобы её смерть выглядела самоубийством, и умирает.

Герои пьесы «Бесприданница»:

Великий русский драматург Александр Островский поведал своему читателю печальную судьбу молодой женщины. Автор талантливо и реалистично раскрыл образ Ларисы Огудаловой, а также окружающий её мир, состоящий из разнохарактерных личностей.

Красивая, но бедная героиня столкнулась с циничностью потомственных купцов Вожеватова и Кнурова, с жестокостью и безнравственностью лже ухажора Паратова, с жадностью собственной матушки, с мелочностью и ограниченностью ревнивого Карандышева.

Краткая характеристика Ларисы Огудаловой в пьесе «Бесприданница»

Лариса Дмитриевна — центральный персонаж пьесы. Необычайно красивая молодая женщина, но, к сожалению, из бедной семьи. По натуре своей она горда и умна и ярлык бесприданницы для неё унизителен.

Лариса существует, словно «поверх быта», мимо суеты и повседневности, страстей, присущих обывателям. Её тонкая душа стремится в «тихий уголок»: приветливый лес, деревню, куда-нибудь за Волгу. Девушка постоянно чувствует себя одинокой.

Ею восхищаются, её желают, но никто не задавался вопросом, что у Ларисы творится в душе.

Геоиня влюблена в Паратова, с ним она ассоциирует возможность жить иначе, вырваться из удушающего плена её безрадостных будней. Любимые пропадает и девушка, согласившись стать супругой Карандышева, который ничего кроме неприязни в ней не вызывает, становится ужасно несчастлива.

Отчаянная борьба в душе девушки заставляет её согласиться на прогулку с Паратовым. Она не в силах смириться со своим бытиём, ей всё ещё хочется надеяться на что-то лучшее. Там, во время веселья, девушка окончательно понимает как ничтожно её положение.

Она лишь игрушка в руках мужчин, судьбу которой можно даже решить, подбросив в небе монету.

Смерть девушки становится её избавлением от полного нравственного провала в глазах общественности. Лариса всех прощает и уходит из мира живых спокойно, никого ни в чём не обвиняя.

Краткая характеристика Карандышева в пьесе «Бесприданница»

Юлий Капитоныч — один из главных героев, молодой, скромных доходов чиновник с обострённым чувством собственного достоинства. Собираясь взять Ларису в жёны, он не столько любит её, сколько относится к ней как к крупному трофею, выиграному у более удачливого соперника.

Кроме того, Карандышев наслаждается собственным благородством в связи с тем, что берёт в жёны бесприданницу со слегка подмоченной репутацией. Однако полноценным победителем он себя не может почувствовать из-за постоянных намёков на то, что он «запасной вариант».

Карандышев убивает Ларису с мелочной целью «пусть никому не достанется», когда понимает, что отвергнут окончательно.

Краткая характеристика и образ Паратова в пьесе «Бесприданница»

Сергей Сергеич — один из главных персонажей «Бесприданницы». Богатый барин, лет тридцати, готовый ради приумножения своего состояния на что угодно. Больше всего

он ценит свободу, но вот-вот свяжет себя узами брака. Вскоре он женится на богатой девушке и последние дни в качестве холостяка намерен провести весело и с толком. Появившись в Бряхимове, Паратов поднял бурю в душе бывшей возлюбленной.

Лариса ему интересна, но планов относительно её он не имеет. Посмеяться над её женихом было сладко. Услышать из красивых уст слова любви — тоже приятно. Но не более. Паратов бессердечен по натуре, люди для него вроде игрушек.

Очарованная им Лариса, влюблена не в него, а в идеал, который сама себе придумала.

Второстепенные персонажи пьесы «Бесприданница»:

  •  Огудалова Харита Игнатьевна — мать Ларисы, вдова. Хитрая женщина, только и думающая, как подороже «продать» свою незамужнюю дочь
  •  Кнуров Мокий Парменыч — пожилой богатый делец. Бессердечный и нацеленный на прибыль человек. Хоть давно женат, но положил глаз на Ларису, желая заполучить её себе в любовницы
  •  Вожеватов Василий Данилыч — представитель торговой компании, Ларису знает с детства. Подлый и безнравственный человек
  •  Робинзон — настоящее имя Аркадий Счастливцев, бездарный актёришко, мот и жигало
  •  Гаврило — хозяин кофейни
  •  Иван — слуга Гаврило, работающий в кофейне

Кратко об истории создания и особенностях композиционного построения пьесы Островского «Бесприданница»

В 70-х годах XIX века Островский служил на должности мирового судьи, по работе сталкивался с разными громкими процессами и неплохо ориентировался в криминальных сводках. Для любого писателя это кладезь идей.

Литераторы предполагают, что сюжет «Бесприданницы» автор почерпнул из реальной истории трагической смерти молодой женщины, которую погубил супруг. Начав писать пьесу в ноябре 1874 года, Островский затянул с её завершением аж на 4 года. Первым опубликовал произведение журнал «Отечественные записки».

Премьеры театральных постановок провалились и слава настигла «Бесприданницу» лишь после смерти её автора.

Совет

Композиция пьесы выстроена в строгом классическом стиле, который способствует постепенному нарастанию тревожности, накалу страстей. Всего один день её временной интервал. Завязка утро, развитие — день и кульминация вечером того же дня.

Интересно в пьесе использование системы образов. Персонажи «Бесприданницы» обладают «говорящими» именами:

  •  Лариса — «чайка»
  •  Харита — «прелестная» плюс цыганское происхождение
  •  Паратов — от «паратый», то есть «хищный»
  •  Кнуров — от «кнур», то есть «дикий кабан»
  •  Юлий Карандышев — словно соединяет «Гая Юлия Цезаря» и простенькую неизвестную фамилию, то есть несовместимы его желания и возможности

В пьесе автор подчёркивает, что в мире, которым управляют богатства и жажда наживы, а на людей вешают «ярлыки», нет места истинной свободе и чувствам.

Пока человечество обожествляет финансы, каждый из людей: и богатый, и бедный, заложник социальных штампов.

Ведь не только бедная бесприданница не может выйти замуж за того, кого любит, но и богатые купцы не могут себе позволить жениться на женщине ради только одних чувств, если она принадлежит к «неподобающему» сословию.

Театральная история Бесприданницы А. Н. Островского

Министерство образования Российской Федерации

Ульяновский государственный университет

Факультет культуры и искусства

Кафедра филологии

Реферат по курсу: «Теория и история русской литературы»

Тема: «Театральная история «Бесприданницы» А. Н. Островского

Выполнила:

Студентка группы К-11

Вихерева М. А.

Проверил:

Доцент кафедры филологии

Матлин М.Г.

Ульяновск 2009

В 1878 году Н. Островский написал драму «Бесприданница», о которой он говорил своим друзьям: «Это будет сороковое мое оригинальное произведение». Он писал ее около четырех лет.

У «Бесприданницы» странная судьба. Вначале принятая критикой

как заурядная пьеса, она со временем стала общепризнанным шедевром.

Премьера состоялась в Москве и в Петербурге в ноябре 1878 г.

Современник Островского, критик П. Д. Боборыкин, дал пьесе следующее заключение: «В его последней драме все мотивы и положения – стары, взяты из его репертуара и не могут представлять никакого интереса для современного развитого зрителя». Сценическая судьба пьесы опровергла подобное суждение.

Лариса Огудалова молода, красива и талантлива, но у нее нет главного для этого мира – денег. Она – бесприданница. Матушка ее, Харита Игнатьевна, уже выдала замуж двух своих дочерей, теперь очередь Ларисы. Харита Игнатьевна бойка и предприимчива – в их доме бывают богатые и знатные люди, например, Кнуров – миллионер; Паратов – блестящий барин; Вожеватов – богатый купец.

Лариса обладает удивительным обаянием и среди мужского населения вызывает восторг. Ее красота никого не оставляет равнодушным. Лариса – девушка не только красивая и талантливая, но еще и обладает одним важным достоинством – богатой душой, стремящейся к высшей духовности. Она любит Паратова, владельца парохода «Ласточка». Он ею увлечен, но не думает делать предложения.

Однажды он уезжает по делам и возвращается женихом невесты «с золотыми приисками». Лариса, устав от ожидания Паратова, решает выйти замуж за Карандышева, мелкого чиновника, ничтожного и тщеславного человека.

По случаю помолвки Карандышев приглашает Кнурова, Паратова и Вожеватова. Напоив вином Карандышева, Паратов уговаривает Ларису «поехать с ним на ночь» на «Ласточку». Лариса, поверив в любовь Паратова, соглашается.

На пароходе она отдается ему, но утром он сообщает ей о своей помолвке. Кнуров и Вожеватов бросают жребий, кому она достанется в любовницы. Карандышев стреляет в Ларису, она умирает со словами благодарности. Самой ей не хватило силы броситься в Волгу.

Обратите внимание

Современники увидели в «Бесприданнице» обличение существующего социального строя жизни, сформированного под влиянием власти денег, но Островский в этой пьесе исследовал также и внутренний мир человека.

Пьеса называется «Бесприданница», но драма героини, молодой, красивой, талантливой девушки Ларисы Огудаловой не в том, что она бесприданница. Она хочет изменить свою жизнь и сознательно идет на бедность, решаясь выйти за Карандышева. Ее драма в том, что она не находит в своей среде равных себе по душевному складу.

«Я любви искала и не нашла». Вокруг Ларисы хоровод мужчин, по-своему любящих ее. Но что они могут предложить ей?

Кнуров и Вожеватов – деньги, Паратов – наслаждение. Карандышев полагает, что приносит Ларисе в жертву свою честь. Но никто не хочет, да и не может заглянуть в ее душу. Лариса прекрасна именно красотой своей души, все тянутся к ней, всем хочется засвидетельствовать свое присутствие, но все они существуют в мире своих привязанностей, им не дано подняться над уровнем своего существования.

Они все живут в материальной сфере, в своей среде. И в этой среде задыхается Лариса, чья жизнь подчиняется законам души.

Поклонники Ларисы чувствуют ее непохожесть, это и привлекает их. «Ведь в Ларисе Дмитриевне земного, этого житейского, нет», – говорит Кнуров. Но они в меру своих представлений о женщине полагают, что Ларисе нужна роскошь.

Лариса названа в пьесе бесприданницей, но она не страдает оттого, что бедна, она даже равнодушна к богатству: соглашается выйти замуж за Карандышева и уехать в деревню, чтобы уйти от меркантильной суеты города. Деньги не принесли бы Ларисе счастья, но оградили бы ее от унижений, которые испытывает бесприданница.

Она погибает, потому что была безгранично одинока среди людей, которые хотели от нее каждый своего.

История театральных постановок драмы «Бесприданница».

Первыми исполнительницами роли Ларисы Огудаловой явились

сразу три не просто лучшие, но выдающиеся актрисы эпохи, но, как это ни странно, ни одной из них не удалось создать интересную сценическую интерпретацию.

Важно

На премьере Малого театра выступала Г. Н. Федотова. Это была яркая актриса, которой удавались равно и драматические, и комедийные роли. Роль Ларисы в исполнении Федотовой была признана неудачной.

Вот некоторые реплики критиков: «Окончательно лишила правды и оригинальности»; «пропасть между мелодраматическим тоном, взятым актрисой, и «всей остальной бытовой средой» сделала лицо актрисы «фальшивым и банальным», и т. д.

Вскоре роль была передана М. Н. Ермоловой. На фоне неудачной игры Федотовой Лариса Ермоловой явно выигрывала. Критика признала Ермолову очень убедительной. Она любила играть в пьесах Островского, и в силу своего трагического темперамента наделяла героинь его пьес нравственной силой, возвышающей их над окружающими.

Но именно из-за особенностей своего таланта она сделала Ларису натурой цельной и бескомпромиссной, решительной и гневно протестующей, что в общем-то изменило характер героини «Бесприданницы», которому были свойственны и слабость, и надрыв, и надлом.

В Петербурге Ларису сыграла М. Г. Савина. Сама Савина была недовольна своей игрой. На гастролях в провинции, куда она возила свои любимые роли, она сыграла «Бесприданницу» три раза и бросила навсегда. В «Бесприданнице» она играла Ларису «слишком идеальной», «слишком непостижимой» с точки зрения здравого смысла.

В Петербурге «Бесприданница» сошла со сцены в 1882 г. и не появлялась на ней 15 лет. В Москве пьеса держалась дольше – до 1891 г. Возобновили «Бесприданницу» на обеих столичных сценах в 1896 и 1897 гг. И к этому времени взгляд на пьесу изменился.

В истории «Бесприданницы» самая знаменитая дата- 17 сентября

1896 г.

Вера Федоровна Комиссаржевская, выступая в роли Ларисы Огудаловой, сделала эту пьесу самой знаменитой пьесой Островского.

Более того, имя Комиссаржевской – стало частью истории «Бесприданницы». По мнению критика А. В. Амфитеатрова, она сделала для этой роли гораздо больше, чем сам Островский.

«Ни Федотова, ни Ермолова, ни Савина не угадали, что такое Лариса, как и Островский не понимал глубины, которую создал».

Совет

Такова особенность судьбы тех художественных произведений, в которых автор «угадывает» своей художественной интуицией вечные проблемы.

Какой же была Лариса в исполнении Комиссаржевской, для которой эта роль тоже стала особой в ее судьбе? Она, как уже много позже писали критики, – «роль историческая, ибо историю творящая».

Сам Островский и первые исполнительницы видели в судьбе Ларисы

социальную драму.

Лариса, с ее тонкой душой, страдающая от отсутствия любви, гибнет среди людей, озабоченных своими меркантильными и тщеславными интересами. Комиссаржевская была актрисой нового времени, начала XX в., занятого поисками новых форм в искусстве.

Сама актриса говорила, что она, может быть, давала свое понимание Ларисы, а не Островского. Ей интересна «прежде всего обобщенная женская душа со всем вечным, что в ней есть».

Другими словами, Комиссаржевская ушла от социального конфликта. Трагедия ее Ларисы не в том, что она бесприданница, а в том, что она душевно одинока среди людей: ей страшно за свою душу, обреченную на страдания.

Комиссаржевская играла Ларису «трагически одинокой и трагически обреченной».

Вероятней всего, вся история постановок «Бесприданницы»

может быть разделена на два резко противоположных периода: до Комиссаржевской и после нее.

Судьба бесприданницы (по пьесе Островского “Бесприданница”)

Замечательной пьесой позднего периода творчества А. Н. Островского является драма “Бесприданница”. Задуманная в 1874 году, она была завершена в 1878-м и в том же году поставлена в Москве и Петербурге. Лучшие актеры столичных театров — М. Ермолова, М. Савина, а позднее В. Комиссаржевская взялись за исполнение роли Ларисы Огудаловой. Чем же так пленила их эта героиня?

Героиня Островского отличается правдивостью, искренностью, прямотой характера. В этом отношении она чем-то напоминает Катерину из “Грозы”. По словам Вожеватого, в Ларисе Дмитриевне “хитрости нет”. С героиней “Грозы” сближает ее и высокая поэтичность. Ее влекут заволжская даль, леса за рекой, манит сама Волга с ее простором.

Кнуров замечает, что в Ларисе “земного, этого житейского нет”. И в самом деле, она вся словно приподнята над грязью действительности, над пошлостью и низостью жизни. В глубине души ее, словно птица, бьется мечта о красивой и благородной, честной и тихой жизни. Да и сама она похожа на птицу.

Не случайно зовут ее Лариса, что в переводе с греческого означает “чайка”.

Меня привлекает в героине Островского ее музыкальность.

Обратите внимание

Она играет на фортепьяно и на гитаре, к тому же она великолепно поет, глубоко переживает исполняемое, так что приводит в трепет и восторг своих слушателей.

Ей близки цыгане, в которых она ценит жажду воли и склонность к волнующей песне. Островский так изобразил в своей пьесе Ларису, что в сознании читателя ее образ неразрывно сливается с романсом:

Не искушай меня без нужды Возвратом нежности твоей! Разочарованному чужды Все обольщенья прежних дней!

Лариса, правда, еще далеко не разочарована (это придет к ней позже), но “обольщений”, “искушений” у нее множество. Она, по ее словам, “стоит на распутье”, находится перед “выбором”.

Не предпочесть ли стиль жизни матери? Харита Игнатьевна, оставшаяся вдовой с тремя дочерьми, постоянно ловчит и хитрит, льстит и заискивает, попрошайничает у богатых и принимает их подачки. Она устроила в своем доме настоящий шумный “цыганский табор”, чтобы создать видимость красоты и блеска жизни.

И все это для того, чтобы под прикрытием этой мишуры промышлять живым товаром. Двух дочек она уже загубила, теперь пришла очередь торговать третьей. Но Лариса не может принять такого образа жизни матери, он чужд ей. Мать велит дочери улыбаться, а той плакать хочется.

И она просит жениха, чтобы он вырвал ее из этого окружающего ее “базара”, где немало “всякого сброду”, чтобы увез подальше, за Волгу.

Однако Лариса — бесприданница, бедная, безденежная невеста. Ей приходится с этим считаться.

К тому же она сама успела заразиться тягой к внешнему блеску Лариса лишена цельности характера, ее душевная жизнь довольно противоречива.

Пошлость и цинизм окружающих ее людей она не хочет видеть и — довольно долго — не может разглядеть. Это все отличает ее от Катерины. Отказываясь от стиля жизни матери, она существует среди пошлых поклонников.

Важно

Сначала в доме появился старик с подагрой. Лариса явно не хочет этого неравного брака, но “любезничать надо было: маменька приказывает”.

Потом “набегал” разбогатевший управляющий какого-то князя, вечно пьяный Ларисе не до него, но в доме и его принимают: “положение ее незавидное. Затем “появился” некий кассир, засыпавший Хариту Игнатьевну деньгами.

Этот отбил всех, да недолго покуражился. Обстоятельства тут помогли невесте: у них в доме его со скандалом арестовали.

Но вот на сцене появляется в качестве поклонника Вожеватов. Лариса ему явно симпатизирует, тем более, что он друг ее детства. Он приветлив, молод, весел, богат Но может ли Лариса остановить на нем выбор? Конечно, нет.

Сердцем ощущает героиня, что этот молодой купчик далеко пойдет со своей жадностью, расчетливостью и самодовольством Правильно сравнивает его Гаврила с Кнуровым: “В лета войдет — такой же идол будет” На глазах черствеет его сердце. Это хорошо видно в его издевательствах над Робинзоном. Вожеватов уже и сейчас каким-то жалким выглядит рядом с другими.

А пройдет немного времени, и он предаст погибающую Ларису, ссылаясь на своё гнусное купеческое слово. Нет, не выберет героиня Островского этого кавалера, у которого вдобавок и любви-то к ней совсем не замечается.

А вот перед ней Кнуров. Этот намного богаче, он ворочает большими делами, читает французскую газету и готовится ехать в Париж, на промышленную выставку. Он умен, не суетлив, как Вася Вожеватов, обстоятелен. А главное — он сильно увлечен Ларисой, страстно любит ее и готов многое положить к ее ногам. Она это видит и чувствует.

Но уж больно нелюдимый и молчаливый он. Ну о чем она говорить с ним будет, что будет петь, когда он всяких сантиментов начисто лишен? Не зря называют его “”идолом”. А тут еще он ей цинично предлагает стать содержанкой, то есть попросту покупает ее, убеждая: “Стыда не бойтесь, осуждений не будет. Есть границы, за которые осуждение не переходит”.

Совет

Она еще не знает, что он только что выиграл ее в орлянку. И еще не ведает, что это он, Кнуров, давно ведет игру и весь спектакль, рассматривая ее как “дорогой бриллиант”, который оправы требует, ювелира и покупателя. Не зная всего, Лариса все же отказывается от этого выбора.

В своем монологе у решетки она отвергает “роскошь, блеск” и “разврат”, трижды повторяя слово “нет”.

Лариса всем существом своим тянется к идеалу. Она ищет его, устремляется к нему, не отдавая себе большого отчета в том, каков он в ее конкретном случае. Таким идеалом ей видится Паратов. Но отвечает ли он ее представлениям об идеале?

Паратов — богатый столичный барин, пустившийся в предпринимательство в судоходном деле. На первый взгляд, он необычен. Его отличает размах, блеск, любовь к шику. Он ценит песню и “волюшку”, щедр и дерзок. Цыгане в нем души не чают. Любит его и Лариса.

Она наглядеться на него не может, на его мужскую красоту и удаль Вожеватов восклицает: “А уж как она его любила, чуть не умерла с горя. Какая чувствительная! Бросилась за ним догонять, уж мать со второй станции воротила”.

Вот на нем было и остановила свой выбор Лариса.

Но Паратов совсем не такой, каким он ей кажется. Всех ее женихов отбил, “да и след его простыл”. А потом вернулся, снова обманывает, забавляясь и развлекаясь ею. Лариса становится игрушкой в его руках. А сам он расчетлив, коварен и жесток. Его благородство и широта натуры показные.

За ними — развратный и циничный кутила, который не забывает в своем мотовстве о выгодных продажах судов и богатой невесте с золотыми приисками. И когда в очередной раз Лариса оказывается обманутой, она делает свой отчаянный выбор. Она принимает предложение Карандышева, который давно вертелся у нее в доме.

Лариса идет за него замуж, страдая, мучаясь, не любя и презирая этого случайного жениха.

Обратите внимание

Кто же такой Карандышев? Это мелкий чиновник, над которым в циничном обществе все издеваются и смеются. Но он не смирился и, будучи завистливым и болезненно самолюбивым человеком, претендует на самоутверждение и даже значительность.

И вот теперь этот мещанин хочет женитьбой на красавице Ларисе одержать “победу” над богачами, посмеяться над ними и, может быть, выбиться в люди. Его и жалко, как унижаемого бедняка, но он и презрение вызывает, как мелкий завистник, жалкий мститель и надутый “пузырь”.

Возможно, он и любит Ларису, но оценить ее по достоинству он не может. Для этого нет у него ни таланта, ни души, ни вкуса. Нет у него человечности и поэтичности, о которых мечтает героиня. Что же делать? Приходится ей довольствоваться этим заурядным избранником.

Может быть, он все-таки создаст ей тихую жизнь? Но все больше ее отвращают его мелочность, злобность и шутовство Сама любовь его стала какой-то дикой и нелепой, превратившись в самодурство. Поэтому, когда он падает перед Ларисой на колени и клянется в своем чувстве, она произносит: “Лжете.

Я любви искала и не нашла…” Измена Ларисы и осознание того, что ее разыгрывают, как вещь, просветляют Карандышева, отрезвляют его, что-то меняют в нем. Но он остается самим собой и мстит героине, не пожелавшей достаться ему, сообщая ей жестокую правду.

Но и сама Лариса только что узнала об обмане Паратова, пережила новое надругательство над нею. Оказывается, что она вещь. Ей все время казалось, что она выбирает, а выходит, что выбирают ее. И не просто выбирают, а передают друг другу, передвигают, как марионетку, бросают, как куклу.

Что же делать? Может быть, согласиться с предложением Кнурова? Она посылает за ним. Сам он ей, конечно, не нужен.

Но, может, предпочесть золото? “Каждой вещи своя цена есть, — горько иронизирует она — Уж теперь у меня перед глазами заблестело золото, засверкали бриллианты”. Раз она не нашла любви, она будет искать золота. Ведь мог же Паратов найти золотые прииски.

Важно

Иного выбора уже не существует. Но нет, и от этого исхода Лариса отказывается. Пьеса завершается вовсе не дорогой оправой для бриллианта.

Уход из этого мира — вот истинный выход. Лариса пытается сначала сама покончить с жизнью. Она подходит к обрыву и смотрит вниз, но в отличие от Катерины, у нее не хватило решимости и сил на самоубийство. Тем не менее гибель ее предрешена. Она подготовлена всей пьесой В начале ее раздается выстрел с пристани (его пугается Лариса).

Потом упоминается топор в руках Карандышева. Верной смертью называет он падение с обрыва. Лариса рассказывает о “равнодушном выстреле” Паратова в монету, которую она держала в руках. Сама она думает о том, что здесь на каждом сучке удавиться можно”, а в Волге “везде утопиться легко”. Робинзон говорит о возможном убийстве.

Наконец, Лариса мечтает: “Кабы теперь меня убил кто-нибудь?”

Гибель героини становится неизбежной. И она настает. Карандышев убивает ее в безумном припадке собственника, совершая для нее великое благодеяние. Таков последний невольный выбор бесприданницы. Так завершается ее трагедия.

Комедийное шутовство актера Робинзона и цыганский хор в конце пьесы словно бы оттеняют трагизм происшедшего, вводя одновременно народное мнение о случившейся катастрофе. Грозя кулаком, заезжий автор произносит: “О варвары, разбойники! Ну, попал я в компанию!”

Эту необыкновенную пьесу попытался перенести на экран Э. Рязанов. В своей книге “Неподведенные итоги” он пишет о работе над фильмом “Жестокий романс”, говорит о “трагизме ситуации” пьесы, о введение в картину тумана, который усугубил “трагизм происходившего”, о “безжалостной истории” в драме.

Но поставил свой фильм режиссер как мелодраму и этим, мне кажется, исказил смысл пьесы. Просчет, на мой взгляд, таится уже в намерении придать сценарию “романную форму”. Уже это обрекло картину на исчезновение из нее трагизма. А тут еще явный перебор с романсами.

К тому же мелодраматически одноцветны персонажи: чрезмерно обольстителен “белоснежный” Паратов и слишком омерзителен “серый” Карандышев.

Совет

Непонятно, чем могла очаровать всех героев такая бесцветная, непоэтичная Лариса? И зачем несколько песен поет сам Паратов? Хотелось бы спросить, почему героиня фильма отправляется за кнуровским золотом и отчего Карандышев стреляет ей в спину? Ведь этим снимается тема благодеяния и отказ Ларисы от выбора в духе Кнурова. И последнее — зачем так весело и лихо отплясывают цыгане в момент, когда погибает героиня? Это уже не хор, не народное мнение, а дикое кощунство в угоду внешней красивости. Отказ от трагедии, раскрытой в пьесе, на мой взгляд, не оправдан.

“Бесприданница” великого русского драматурга А. Н. Островского — это драма о катастрофе личности в бесчеловечном мире. Это пьеса о трагедии обычной бесприданницы с горячим сердцем.

Островский «Бесприданница», 1 действие – краткое содержание – Русская историческая библиотека

Кофейня в большом городе Бряхимове на берегу Волги. Её хозяин Гаврило и слуга Иван утром ждут посетителей. В кофейню входит местный богач Мокий Парменыч Кнуров, пожилой человек. Высокомерно не отвечая на поклоны Гаврило и Ивана, он садится за столик и развёртывает французскую газету.

Входит и молодой купец Василий Вожеватов. Они с Кнуровым пожимают друг другу руки. Вожеватов рассказывает, что он собирается купить у судовладельца Сергея Сергеича Паратова пароход «Ласточка». Паратов, возможно, сегодня приплывёт сюда на этом пароходе.

Бесприданница. Фильм-спектакль по одноименной пьесе А.Н.Островского (1974)

Вдали на реке действительно показывается очень быстро идущее судно. Гаврило и Иван замечают, что владелец извозчичьей конторы Чирков, сидя сам на козлах, подъезжает к пристани на упряжке из четырёх иноходцев. Значит, в самом деле плывёт Паратов, человек весьма уважаемый.

Вожеватов предлагает Кнурову выпить шампанского. Чтобы люди не глазели и не судачили о том, как богачи пьют вино с раннего утра, он велит Ивану принести шампанское в чайнике и налить его в чашки с блюдечками, как чай.

Вожеватов рассказывает Кнурову новость: известная городская красавица, Лариса Огудалова выходит замуж за бедного чиновника Юлия Карандышева. Кнуров удивлён: Карандышев – человек почти нищий, ничтожный по характеру. Ларисе он совсем не пара.

Вожеватов объясняет: у Ларисы нет другого выхода. Её мать, вдова Харита Игнатьева Огудалова, бедна. Лариса – бесприданница. Чтобы найти хороших женихов своим трём дочерям, Харита Игнатьевна уже не первый год устраивает у себя дома вечера с благородными гостями.

Но её старания тщетны. Первые две дочери вышли замуж весьма неудачно, сейчас их уже нет в городе. Лариса, самая красивая из сестёр, в отличие от хитрой, расчётливой матери имеет открытую, порывистую душу, прекрасно поёт.

Обратите внимание

Все городские мужчины заглядываются на неё, однако брать в жёны бесприданницу никто не желает.

Молодой Вожеватов и пожилой Кнуров тоже неравнодушны к Ларисе. Но Вожеватов – человек осторожный, а богач Кнуров – стар и уже женат. К тому же в городе известна история прошлогоднего увлечения Ларисы тем самым Сергеем Паратовым, который должен сегодня приплыть.

Он месяца два ездил в дом Огудаловых, отбил всех других женихов, а потом исчез неизвестно куда. Паратов не собирался жениться на Ларисе, слишком любя мужскую свободу и вольную жизнь. Но он так сильно вскружил ей голову, что при его отъезде она бросилась за ним.

Мать едва успела воротить Ларису со второй станции.

Карандышев же давно вертелся у Огудаловых, но был незаметен в толпе других женихов. «Гнать его не гнали, а и почету большого не было.

Когда перемежка случалась, никого из богатых женихов в виду не было, так и его придерживали, слегка приглашивали, чтоб не совсем пусто было в доме». Карандышев всегда вёл себя глупо и смешно. Один раз хотел он застрелиться, от невнимания Ларисы, но не сумел.

В другой раз на костюмированном вечере оделся разбойником, взял в руки топор и бросал на всех зверские взгляды, особенно на Паратова.

Теперь женихов у Ларисы совсем не стало, и они с матерью поневоле остановили выбор на Карандышеве. Тот теперь ходит с Ларисой под руку на бульваре, высоко подняв голову. Для солидности надел очки, которых никогда не носил.

«В кабинете своём ковер грошовый на стену прибил, кинжалов, пистолетов тульских навешал: а сам не то что не охотник, а и ружья-то никогда в руки не брал». «Лошадь из деревни выписал, клячу какую-то разношерстную, кучер маленький, а кафтан на нем с большого. И возит на этом верблюде Ларису; сидит так гордо, будто на тысячных рысаках едет.

С бульвара выходит, так кричит городовому: “Прикажи подавать мой экипаж!” Ну, и подъезжает этот экипаж с музыкой: все винты, все гайки дребезжат на разные голоса, а рессоры трепещутся».

Важно

Кнуров жалеет Ларису. «Эта женщина создана для роскоши! Дорогой бриллиант дорогой и оправы требует», – восклицает он. Вожеватов говорит, что Лариса теперь ходит, как убитая.

В кафе входят Карандышев и Лариса с матерью. Вожеватов и Кнуров здороваются с женщинами, а Карандышеву едва подают руку.

Не смущаясь этим, Карандышев приглашает их обоих к себе сегодня на предсвадебный обед, «где официант, будет подавать во фраке». Вожеватов и Кнуров принимают приглашение, не скрывая при этом насмешки.

О предстоящем браке с Ларисой Карандышев говорит: «Я рискнул. Я выше предрассудков» – явно намекая этим на историю с Паратовым.

Шустрая, проворная Харита Огудалова громко объявляет, что завтра Ларисин день рождения и «хотелось бы подарить ей что-нибудь». При этих словах она многозначительно смотрит на Кнурова и Вожеватова – и те понимают её намёк.

Лариса в стороне ото всех грустно глядит на Волгу. Карандышев подходит и начинает тихо отчитывать её за «фамильярность» с Вожеватовым, которого она только что назвала Васей. «У вас прежде с матерью в доме был цыганский табор, слишком много мужчин», – кипятится он.

Лариса со слезами на глазах отвечает, что ей и самой не нравилось такое существование, но она подчинялась приказам маменьки. «Меня манит скромная семейная жизнь, она мне кажется каким-то раем. Вот и поддержите меня на этом распутье, – горько произносит Лариса.

– А в таборе этом были и благородные люди!»

«Уж не Паратов ли? – опять вскипает Карандышев. – Разве он хорошо поступил с вами? Чем я хуже Паратова?» – «Вы хороший, честный человек; но от сравнения с Сергеем Сергеичем вы теряете все. Он идеал мужчины… Смелый, дерзкий…»

Лариса вспоминает, как раз у них в доме Паратов поставил стакан себе на голову, чтобы проверить попадёт ли в него шагов с 12-ти из пистолета один боевой офицер, слывший отличным стрелком. Офицер попал, а Паратов, чтобы перещеголять его, велел Ларисе держать монету и на таком же расстоянии выбил её выстрелом у неё из рук. Лариса видела и то, как он раздавал по много денег бедным.

Совет

От этих рассказов ревность Карандышева распаляется ещё сильнее. Лариса же подходит к обрыву у кафе, перегибается через решётку и смотрит вниз, оценивая, разобьёшься ли насмерть от падения отсюда. У неё кружится голова, она с криком отшатывается назад.

Карандышев, Лариса и её мать уходят. В кафе появляется только что приехавший с набережной Паратов, щеголевато одетый человек с гордой осанкой. Кнуров и Вожеватов здороваются с ним. Паратов рассказывает, как плывя сюда, велел развить на «Ласточке» такую скорость, что машинист-голландец в ужасе хватался за голову, ожидая взрыва двигателя.

Вожеватов приводит с собой какого-то пьяного человека с шутовскими манерами. Это бывший актёр, которого за непристойный кутёж высадили с одного парохода на остров посреди Волги.

Плывший мимо Паратов, увидев, как тот зовёт с острова, вздымая руки, остановил «Ласточку» и подобрал этого сального, но весёлого пьяницу, дав ему кличку «Робинзон».

Вожеватов со смехом просит, чтобы Паратов уступил ему на время Робинзона: актёр будет развлекать его шутками, а он за это – поить его в кабаках. Полупьяный Робинзон пробует изъясняться на ломаном французском языке.

Паратову рассказывают про предстоящее замужество Ларисы.

От этой новости он вначале задумывается и притихает, но потом машет рукой: «Я немножко виноват перед ней, то есть так виноват, что не должен бы и носу к ним показывать; ну, а теперь она выходит замуж, значит, старые счеты покончены, и я могу опять явиться поцеловать ручки у ней и у её матушки.

Любопытно, очень любопытно поглядеть на нее! А я, господа, – продолжает Паратов, – женюсь на девушке очень богатой, беру в приданое золотые прииски. Прощаюсь со своей свободой, так что надо повеселее провести последние вольные деньки!».

Вожеватов предлагает устроить совместное гулянье за рекой.

© Автор краткого содержания – Русская историческая библиотека. На нашем сайте вы можете прочитать полный текст 1-го действия и всей пьесы целиком, а также краткую биографию А. Н. Островского.

Для перехода к краткому содержанию следующего действия пользуйтесь кнопкой Вперёд ниже текста статьи.

Обратите внимание

Читайте также краткое содержание всей пьесы «Бесприданницы» в одной статье и краткие содержания других пьес А. Островского: «Бедность не порок», «Доходное место», «Гроза», «Снегурочка».



сочинение по литературе на Сочиняшка.Ру


История создания

Идеи своих произведений Александр Николаевич Островский черпал из судебных дел — в 1843 году по желанию отца он устроился писцом в Московский совестный суд. Затем ему на некоторое время пришлось быть в роли мирового судьи Кинешемского уезда. Наблюдая за различными судебными разбирательствами, Александр Николаевич вдохновлялся самыми острыми бытовыми и социальными конфликтами.

Александр Островский был театральным драматургом, поэтому все пьесы писал в относительно короткие сроки. Однако пьеса «Бесприданница», идею которой автор задумал 4 ноября в 1874 году, была полностью готова только к 17 октября 1878 года. Параллельно с «Бесприданницей» А.Н. Островский написал еще несколько пьес: «Волки и овцы», «Богатые невесты», «Правда хорошо, а счастье лучше», «Последняя жертва».

Смысл названия пьесы очевиден. Лариса Огудалова — девушка, произошедшая из дворянской, но небогатой семьи. Лариса совсем не имеет приданого, чтобы найти себе «достойного» и богатого жениха. Однако таланты Ларисы выделяют ее среди остальных, поэтому представители «высшего общества» не против познакомиться с главной героиней.

Автор считал свою сороковую, юбилейную, пьесу лучшим произведением, которое он когда-либо написал. Но «Бесприданницу» встретили весьма холодно. Критики и давние поклонники Александра Островского были довольно разочарованы пьесой — её сочли заурядной и скучноватой, к тому же с банальным сюжетом. На многие годы о «Бесприданнице» забыли.

Жанр, направление, конфликт

Пьеса «Бесприданница» написана в жанре психологической драмы. Главные герои произведения изображены в действиях, столкновениях. В пьесе присутствует острый конфликт, изображенный на фоне общества.

«Бесприданница» относится к такому литературному направлению, как реализм. Пьеса отражает действительность, происходит социальная детерминация личности — характер героев обуславливается общественной средой. В драме присутствует глубокий психологизм, Островский вводит в произведение тип «маленького человека» (Карандышев), тип «лишнего человека» (Лариса Огудалова).

В пьесе можно рассмотреть несколько столкновений. Юлий Капитонович Карандышев и Лариса Огудалова выступают в пьесе как герои, находящиеся в противостоянии с обществом. Только Лариса находится в роли «лишнего человека», которому тяжело существовать в эпоху буржуазного общества в силу своей уникальной, глубокой личности. В то время как Юлий Карандышев принимает роль «маленького человека», который безнадежно пытается доказать свою значимость и важность перед обществом, которое лишь насмехается над ним. Безвыходность положения является одной из причин, по которой он решает взять Ларису замуж. Бедность не позволяет обоим героям реализовать себя — конфликт материального и духовного прослеживается на протяжении всей пьесы.

Суть

Пьеса «Бесприданница» рассказывает о судьбе молодой девушки — Ларисы Огудаловой. Она выросла с матерью Харитой Игнатьевной Огудаловой. Ее мать была гостеприимной, «легкой», хитрой женщиной, которая проводила обеды в честь Ларисы. На шумных вечерах проворная она устраивала смотрины своей утонченной, талантливой дочери, таким образом «вытягивая» деньги со всех потенциальных женихов, которые приходили посмотреть на девушку и насладиться ее пением.

Однако Лариса была противоположностью своей матери — ей не нравились постоянные вечера, притворство, с которым она была обязана всем улыбаться, пристальные оценки со стороны. Ей не нужны были роскошь и богатство, она хотела мирной спокойной жизни где-нибудь в глухой деревне. Зато Харита Игнатьевна желала себе «достойной», беспечной жизни, поэтому пользовалась внешней и внутренней красотой дочери, постоянно выискивай ей богатого жениха.

Единственной причиной, из-за которой Ларисе пришлось страдать и, впоследствии, погибнуть, было то, что она — бесприданница. Общество восхищалось ей, но в то же время отталкивало от себя. Никто не хотел брать в жены бесприданницу. В те времена женщины не работали, а только могли вести хозяйство, следовательно, они не могли финансово помочь своей будущей семье.

Краткое содержание

Произведение повествует о судьбе Ларисы Огудаловой. Девушка воспитывалась матерью Харитой Игнатьевной, последняя была гостеприимной и хитрой, она давала обеды в честь своей дочери. На шумных праздниках проворная женщина устраивала смотрины своей одаренной и изысканной Ларисы, «вытягивая» так деньги из потенциальных кавалеров, приходивших взглянуть на девушку и послушать, как она поет.

Но дочь являлась противоположностью Хариты Игнатьевны — ей были не по нраву званые вечера, постоянные оценки со стороны, притворство своей улыбки. Девушке не требовалось богатство, ей нужна была лишь спокойная и мирная жизнь где-то в глухой деревушке. Но мать желала для себя «достойной» и обеспеченной жизни, потому использовала красоту своей дочки, все время искала ей богатого кавалера.

Единственная причина, почему главной героине пришлось мучиться и в дальнейшем умереть, было то, что у девушки не было приданного. Общество превозносило ее, но и одновременно отталкивало. Никто не решался жениться на бесприданнице. В то время девушки не работали, а лишь вели хозяйство, соответственно, не могли материально помогать семье.

Главные герои и их характеристика

  • Образ города и горожан. В пьесе представлена буржуазная эпоха. Действие происходит в городе Бряхимове, расположенном на Волге. Основной тип горожан — это привилегированный слой, который представляют купцы, облаченные в европейские костюмы, ведущие светский образ жизни. Однако у каждого героя пьесы сложились «конфликтные» отношения с городом — каждого он гнетет, удручает. Например, Вожеватов и Кнуров всю пьесу грезят о Париже и мечтают уехать, Лариса хочет сбежать в глухую деревню, подальше от всех.
  • Образ и характеристика Ларисы. Островский изобразил главную героиню как утонченную, интеллигентную девушку, с богатым внутренним миром и разнообразными талантами. Лариса выросла в совсем не богатой семье, но «высшее общество» воспринимает ее как равную себе: Кнуров считает, что она достойна роскошной жизни, а Важеватов преподносит ей подарки. Но, несмотря на свой ум и благородство, Лариса предстает совершенно бесхитростной и открытой. Она не скрывает того, что к кому-то расположена, не носит масок. В отношении Паратова Лариса была совершенно искренна, доверчиво пошла за ним, будучи связанной с Карандышевым.
  • Образ и характеристика Хариты Игнатьевны. Мать Ларисы предстает перед читателем как совершенная противоположность дочери. Харита Игнатьевна не чурается брать деньги у молодых людей, которые приходят посмотреть на Ларису, постоянно устраивает в честь дочери вечера. Вожеватов описывает Хариту Огудалову как не лишенную хитрости, проворную женщину, которая из всего сможет извлечь выгоду. Однако потенциальных «женихов» не отталкивает то, что они должны платить деньги и дарить подарки семье Огудаловых — всем нравится общество Хариты Игнатьевны, с ней они чувствуют себя легко и непринужденно. Женские образы в пьесе позволяют понять, что буржуазное общество портит прекрасный пол, постоянно заставляя его продавать себя подороже. Либо барышня сдается и становится хитрой и беспринципной Харитой, либо становится жертвой трагических обстоятельств – Ларисой.
  • Образ Паратова. Это типичный барин с замашками богатого и веселого помещика. В его венах течет кровь родовитых дворян, привыкших к жизни на широкую ногу. Однако сам герой унаследовал не самое крупное состояние. Привыкший к праздности, воспитанный в лени и барстве, он тоже переживает личную трагедию, ставшую в ту пору общественной. Дворянство сменяло купечество, потому что люди с благородным происхождением только кутили и тратили деньги, но не умели их зарабатывать, в отличие от тех же купцов. Так и Паратов все промотал и вынужден был жениться по расчету, продавать себя не хуже Ларисы.
  • Образ Карандышева. Как уже было сказано, это маленький человек, который стремится самоутвердиться в буржуазном обществе, где мерилом значимости являются только деньги. Для мужчины нет других достоинств, и Юлий Капитоныч страдает от осознания своей ничтожности. У него болезненное самомнение, которое он всячески пытается утвердить в обществе у Огудаловых. Все его реплики, так или иначе, призывают других героев обратить на него внимание. На женитьбу его толкает больше эгоизм, чем любовь. Он опять хочет самоутвердиться, показывая, что прекрасная женщина, желанная для всех, выбрала именно его. Это и губит его брак.
  • Кнуров – образец новой аристократии, богатый купец. Он женат, но постоянно ищет наслаждений в компании дам. Все, по его мнению, покупается и продается, иных отношений и ценностей он не знает и не видит, потому что прекрасно осознает, что его люди воспринимают денежным мешком, не более, но и не менее. Это очень трезвый и приземленный человек, который живет ради удовольствий.
  • Вожеватов – выходец из простой семьи. Его предки служили у Огудаловых, но теперь мир перевернулся, и уже дворянка заискивает перед безродным купцом. Василий стал богачом, но помнил и цену успеха, поэтому был расчётливым и прижимистым человеком. Он очень ценил свое положение и боялся потерять его.

Содержание «Бесприданницы» по явлениям

Действие первое

Явление 1

События пьесы происходят в большом городе Бряхимове на Волге. Действие начинается на Городском бульваре у кофейни.

Явление 2

Вожеватов рассказывает Кнурову, что собрался купить у Паратова пароход «Ласточку», но все не может дождаться Сергея Сергеевича. Гаврило заверяет Василия Данилыча, что Паратов точно приедет, так как для него уже приготовлена лучшая в городе четверня.

Вожеватов распоряжается подать им шампанское в чайных приборах и «за чаем» рассказывает Кнурову, что известная в городе красавица-бесприданница Лариса Дмитриевна выходит замуж за Карандышева. Кнуров удивлен, ведь Карандышев девушке не пара. Вожеватов объяснил, что Лариса Дмитриевна согласилась на скромный брак после того, как она пережила прошлогоднее увлечение Паратовым, который, отбив всех ее женихов, неизвестно куда исчез. После него сватались «старик с подагрой», вечно пьяный управляющий какого-то князя и кассир, устроивший у них дома громкий скандал. Не выдержав, Лариса Дмитриевна сказала, что выйдет за первого же, кто посватается. Вот давно бывавший в их доме Карандышев «и тут как тут» с предложением и теперь «рад-то, сияет, как апельсин». Кнуров жалеет Ларису Дмитриевну, говоря, что она «создана для роскоши» – «дорогой бриллиант дорогой и оправы требует».

Явление 3

К мужчинам присоединяются Карандышев и Лариса с матерью. За чаем Карандышев, важничая, на равных обращается к Кнурову и Вожеватову, приглашая их сегодня к себе на обед. Харита Игнатьевна объясняет, что этот обед устраивается для Ларисы.

Явление 4

Оставшись вдвоем с Ларисой Дмитриевной, Карандышев обвиняет девушку в чрезмерной вольности во время общения с Вожеватовым. Мужчина называет дом Огудаловых «цыганским табором», чем доводит девушку до слез.

Лариса говорит, что в их «таборе» были и благородные люди – такие как Сергей Сергеевич Паратов. Карандышев, который относится к Паратову с неприязнью, спрашивает, чем он хуже Сергея Сергеевича. Лариса Дмитриевна отвечает, что Паратов – это «идеал мужчины». Внезапно раздается пушечный выстрел (салют, которым встречали прибывшего Паратова). Лариса Дмитриевна пугается и просит увести ее.

Явления 5–6

Паратова не было в городе целый год. Сергей Сергеевич приехал в сопровождении Робинзона – провинциального актера Счастливцева Аркадия. Паратов как-то подобрал его с необитаемого острова, на который Аркадия с другом высадили после того как они устроили дебош на пароходе. Кнуров интересуется, не жаль ли Сергею Сергеевичу «Ласточки». Паратов ответил: «что такое «жаль», этого я не знаю», «найду выгоду, так все продам, что угодно», и тут же рассказал, что скоро женится очень богатой девушке, которой в приданое дают золотые прииски. А поэтому перед свадьбой хочет хорошо повеселиться.

Явление 7

Вожеватов договаривается с Гаврилой, чтобы тот вечером устроил им прогулку по Волге и пикник, но в последний момент вспоминает, что вечером их пригласил к себе Карандышев.

Действие второе

Явление 1

Дом Огудаловой, основная примета интерьера – фортепьяно, на котором лежит гитара.

Явление 2

К Огудаловой приезжает Кнуров. Мокий Пармевыч, узнав, что Карандышев беден, высказывает свое возмущение по поводу предстоящего брака. По мнению Кнурова, в Ларисе нет «земного», «житейского», она создана «для блеска». Кнуров считает, что девушка быстро бросит мужа, и тогда ей понадобится солидный богатый «друг», а он для девушки ничего не пожалеет. Уходя, Кнуров распоряжается, чтобы Огудалова заказала дочери хороший подвенечный «гардероб», а счета отправила ему.

Явление 3

Лариса говорит матери, что хочет как можно быстрее уехать в деревню «пусть там и дико, и глухо, и холодно; для меня после той жизни, которую я здесь испытала, всякий тихий уголок покажется раем». Девушка берет в руки гитару, напевая «Не искушай меня без нужды», но инструмент расстроен. Увидев из окна цыгана Илью, девушка завет его в дом.

Явление 4

Илья сообщает, что приехал барин, которого ждали целый год.

Явление 5

Огудалова переживает, не «прозевали» ли они жениха, поторопившись со свадьбой. Лариса же отвечает, что с нее достаточно унижений.

Явление 6

К женщинам заходит Карандышев. Лариса спрашивает, когда они уедут в деревню, однако Юлий Капитоныч не хочет спешить, так как желает, как сказала Огудалова, «повеличаться».

Карандышев осуждает нравы общества, возмущаясь, что в городе только и слухов о том, что приехал барин – Сергей Сергеич Паратов. В испуге Лариса просит сейчас же уехать в деревню. В это время к Огудаловым подъезжает сам Паратов.

Явление 7

Паратова принимает Огудалова, он ведет себя с ней шутливо-серьезно. Мужчина рассказывает, что год назад ему пришлось уехать, чтобы уладить дела с имуществом, а теперь он собирается жениться на невесте с приданым в полмиллиона. По просьбе Паратова Огудалова зовет Ларису.

Явление 8

Паратов, упрекая Ларису в том, что она его не ждала, сводит это к женской ветрености: «женщины» – «ничтожество вам имя». Обидевшись, девушка признается, что все еще любит Сергея Сергеевича, а выходить замуж ей приходится из безысходности. Удовлетворив свое самолюбие, Паратов говорит, что теперь «во всю жизнь сохраню самое приятное воспоминание о вас, и мы расстанемся, как лучшие друзья».

Явление 9

К ним присоединяются Огудалова и Карандышев. Паратов всячески пытается обидеть жениха Ларисы, и они ссорятся. Огудалова просит извинения и заставляет зятя пригласить Сергея Сергеевича на обед.

Явление 10

К Огудаловой приезжают Вожеватов и Робинзон. Вожеватов выдает Робинзона за англичанина.

Явление 11

Паратов, которому Карандышев очень не понравился, собирается «потешится» над мужчиной во время обеда.

Действие третье

Явление 1

Кабинет Карандышева, меблированный «с претензиями, но без вкуса». На одной из стен «прибит ковер, на котором развешано оружие».

Явление 2

Огудалова и Лариса обсуждают вечер Карандышева. Женщины не знали, куда деться от стыда. Карандышев думает, что удивил всех роскошью, но гости специально – для забавы его спаивают.

Явление 3

Тетка Карандышева жалуется женщинам на убытки от обеда, а после зовет их к себе. В кабинет заходят Паратов, Кнуров и Вожеватов.

Явления 4 – 5

Кнуров жалуется на ужасные блюда и вина («микстуру, которую он вином величает»). Мужчины смеются над глупостью хозяина, который первым из всех спился. Подпоить же его удалось благодаря помощи неразборчивого в выпивке Робинзона.

Явление 6

В кабинет входит Карандышев с сигарами. Он не замечает, что мужчины над ним подшучивают.

Явления 7 –8

Вошедшая Огудалова пытается сделать Карандышеву замечание, но он отвечает, что сегодня счастлив и торжествует. Паратов предлагает выпить на брудершафт и Юлий Капитоныч уходит за коньяком.

Явления 9 – 10

Паратов, Кнуров и Вожеватов собираются на прогулку на пароходе.

Явление 11

Паратов просит Ларису спеть что-нибудь. Карандышев пытается ей запретить, это возмущает девушку. Лариса с цыганом Ильей, который ей ак. Все восхищены пением девушки. Карандышев уходит за шампанским – выпить за здоровье Ларисы.

Явление 12

Наедине Паратов говорит Ларисе, что она сокровище и он виноват перед ней за то, что променял ее на другую. Сергей Сергеевич уговаривает девушку поехать с компанией кататься по Волге. Лариса соглашается, назвав Паратова своим «повелителем».

Явление 13

Все пьют шампанское за Ларису Дмитриевну. Карандышев произносит тост, называя самым важным достоинством девушки – умение «ценить и выбирать людей», ведь она выбрала среди всех поклонников именно его. Карандышева отправляют за вином. В это время мужчины собираются и, забрав с собой Ларису, уезжают.

Явление 14

Вернувшись, Карандышев удивлен, куда делась Лариса. Иван сообщает ему, что девушка уехала с господами за Волгу на пикник. Карандышев в отчаянье: «Я смешон – ну, смейся надо мной, смейся в глаза! Приходите ко мне обедать, пейте мое вино и ругайтесь, смейтесь надо мной – я того стою. Но разломать грудь у смешного человека, вырвать сердце, бросить под ноги и растоптать его!» Грозясь отомстить, мужчина хватает со стола пистолет и убегает.

Действие четвертое

Явление 1 – 2

Карандышев с пистолетом приходит в кофейню, где в это время находится Робинзон и пытается узнать у актера, куда делись его товарищи. Однако Робинзон делает вид, что не знает их.

Явление 3 – 5

Вернувшиеся с пикника Кнуров и Вожеватов сочувствуют Ларисе – мужчины понимают, что Сергей Сергеевич не откажется от выгодной женитьбы ради девушки, а после случившегося Лариса скомпрометирована.

Явление 6

Кнуров считает, что в сложившейся ситуации они обязаны принять участие в ее судьбе (мужчина хотел взять девушку с собой в Париж, теперь же представился удобный случай). Чтобы избежать соперничества мужчины подбрасывают монетку, и ехать с Ларисой Дмитриевной выпадает Кнурову.

Явление 7

Паратов благодарит Ларису за то, что она ездила с ними на пикник. Девушка просит ответить ей: теперь она жена его или нет? Сергей Сергеевич отвечает, что обручен и не может порвать невестой. Мужчина заверяет девушку, что ее жених в любом случае примет ее обратно.

Явление 8

Паратов дает распоряжение Робинзону, чтобы тот отвез девушку домой и уходит в кафетерий. Лариса просит помощи у Вожеватова, но он уклоняется, оставляя девушку с Кнуровым. Мокий Пармевыч предлагает Ларисе уехать с ним в Париж и полное обеспечение на всю жизнь. Лариса промолчала в ответ.

Явление 9

Оставшись одна, Лариса хочет броситься в море, но не решается покончить с собой.

Явление 10 – 11

Робинзон приводит к Ларисе Карандышева. Мужчина считает, что должен быть защитником девушки. Лариса говорит Карандышеву, что его покровительство для нее – самое тяжкое оскорбление. Мужчина упрекает ее в невзыскательности, рассказывая, что Кнуров и Вожеватов играли на нее «в орлянку» и вообще относятся к ней как к вещи. Лариса согласилась, что она вещь, но «слишком дорогая вещь» для Карандышева – «уж если быть вещью, так одно, утешение – быть дорогой, очень дорогой».

Лариса просит позвать к ней Кнурова. Карандышев пытается ее уговорить уехать с ним, но девушка объясняет, что уже поздно и она никогда не будет его. Со словами «Так не доставайся ж ты никому» Карандышев стреляет в Ларису из пистолета. Со словами благодарности Лариса поднимает выпавший из рук Карандышева пистолет и кладет его на стол и сама медленно опускается на стул.

Явление 12

Прибежавшим на выстрел Лариса объяснила: «Это я сама… Никто не виноват, никто… Это я сама». За сценой начинают петь цыгане, Паратов велит всем замолчать, но Лариса, умирая под цыганский хор, просит: «Пусть веселятся, кому весело <�…> вы все хорошие люди… я вас всех… всех люблю».

Заключение

В «Бесприданнице» Островский изобразил трагическую судьбу девушки, умеющей искренне любить, но оказавшейся в обществе, где деньги ставятся во многом выше истинных чувств. Ни родная мать, ни будущий муж Карандышев, ни возлюбленный Ларисы Паратов не относились к ее чувствам серьезно – каждый из них хотел только воспользоваться девушкой. Смерть героини в конце произведения приносит нравственное очищение, несмотря на все случившееся, Лариса все равно всех любит.

На нашем сайте можно прочитать краткое содержание «Без вины виноватые» и познакомиться с главными героями комедии. В структуре пьесы сочетаются черты комедии, реалистической бытовой и психологической драмы.

Темы и проблемы

  1. Основная тема пьесы — деформированные отношения в обществе. У людей складываются отношения, основанные на торговле: если «товар» имеет достойный вид, то его покупают, если же нет, то исключают из общества. Так поступили и с Ларисой: все воспринимали ее как высококачественный «товар», поэтому были готовы платить за нее и одаривать подарками. Кнуров и Вожеватов «съездили бы с ней в Париж», Харита Огудалова берет за смотрины дочери деньги, Карандышев использует Ларису как способ возвыситься в обществе и обзавестись полезными связями.
  2. Любовь в таком мире не существует. Когда Лариса влюбляется в Сергея Паратова, ее ждет разочарование. Сергей Сергеич навряд ли испытывал к девушке взаимные чувства: он покинул ее, не предупредив об отъезде, и не дав ни малейших обещаний. В свою очередь Лариса была готова броситься вслед за Паратовым, она сохраняла свои чувства к мужчине целый год. Девушка настолько сильно любит Паратова, что называет «мужеством» то, что он, не дрогнув, стрелял в нее из пистолета.
  3. Бесчестие становится нормой. Паратов сумел выгодно обручиться и получить «полмиллиона» приданого. Сергей Сергеич Паратов представляет тот тип человека, который комфортно чувствует себя в данном типе общества. Он торгует собой, ищет состоятельных невест, сравнивает лучшие варианты. Он не побоялся солгать Ларисе, пообещав ей взаимную любовь, только чтобы унизить Карандышева.
  4. Нравственные проблемы присутствуют у каждого героя «Бесприданницы». Несмотря на все положительные характеристики Ларисы Огудаловой, героиня дает себе право сбежать от Карандышева, своего жениха. Такой поступок можно объяснить любовью к Сергею Паратову, но он не оправдывает ее действий. Как уже упоминалось раньше, Карандышев радуется выгодному браку, Харита Игнатьевна буквально живет за счет дочери, а Вожеватов с Кнуровым подкидывают монету для того, чтобы выбрать, кому достанется Лариса. Цинизм и равнодушие стали основой межличностных отношений, где деньги вытеснили людей. Это и есть проблематика драмы.

Основная идея

Александр Николаевич Островский показал, насколько преувеличено значение денег и богатства в обществе. Материальное «выедает» все духовное, все человеческое, что должно присутствовать в людях. Неверно расставленные приоритеты общества приводят к неисправимым трагедиям. Лариса страдает из-за своей бедности, из-за общества, которое вознесло деньги как главную ценность. Это и есть смысл ее трагедии. Героиня не имеет права на искренность — ее тут же используют, она не имеет права любить — без приданного она никому не нужна. Девушка существует в таком обществе только за счет внешних и внутренних качеств. Здесь Лариса Огудалова как красивая игрушка — все делают ей подарки, предлагают свое покровительство. Однако жениться на ней никто не спешит.

Обстоятельства вынуждают Ларису выйти замуж за смешного, жалкого Карандышева, который не замечает своей комичности. Это заставляет Ларису чувствовать себя еще более униженной, она не может смириться с ролью материальной вещи. В финале пьесы отчаянная Лариса соглашается быть куклой, жить ради материальных благ, развлекать своей личностью высшее общество. Несчастный случай избавляет ее от такой жизни — она благодарна Карандышеву, что он, в порыве ревности, стреляет в Огудалову. Лариса умирает счастливой, она чувствует избавление от гнета обстоятельств, от унижения и фальши. Главная мысль финала – радость избавления от унизительной сделки, на которую девушку вынуждали сильные мира сего.

Главная мысль

Автор описал, как люди преувеличивают значение денег и достатка в установленном обществе того времени. Материальное «съедает» все духовное, всю ту человечность, которая должна находиться в людях. Неправильно установленные приоритеты общества могут привести к неисправимым последствиям.

Героиня страдает из-за нищеты, из-за общества, вознесшее деньги в качестве главной жизненной ценности. В этом и есть суть ее трагедии. Лариса не может быть искренней — ее сразу же начинают использовать, у нее нет права любить — бесприданницей девушка просто никому не нужна. Она живет в этом обществе лишь благодаря внутренней и внешней красоте. Она обычная игрушка — мужчины делают ей дорогие дары, обещают покровительство. Но жениться на девушке никто не торопится.

Обстоятельства вынудили героиню выйти замуж за глупого, низкого Карандышева, причем он не видит собственной комичности. Это заставило девушку почувствовать себя сильно униженной, у нее не получается примириться с ролью обычной вещи.

В конце произведения отчаявшаяся героиня соглашается стать куклой, жить ради финансового благополучия, развлекать собой высший свет. Только случай смог избавить ее от этого существования — она благодарит Карандышева за то, что тот выстрелил в ревностном порыве в Ларису. Она погибла счастливой, девушка почувствовала избавление от фальши, низости и гнета обстоятельств. Основной смысл окончания пьесы — радость от избавления унизительности, на которую главную героиню вынуждали богатые люди.

История создания драм “Гроза” и “Бесприданница” 👍

p>Александр Николаевич Островский (1823 – 1886) вошел в историю русской литературы и искусства как основатель русского национального театра.
Он родился в Замоскворечье – старом купеческом и чиновничье-мещанском районе Москвы, там же прожил большую часть своей жизни. Его родители происходили из духовного сословия: мать умерла рано, и мачеха дала Островскому прекрасное домашнее образование. После окончания гимназии он поступил в Московский университет на юридический факультет, но после второго курса оставил учебу, определился на

службу в Московский совестный суд, а все свободное время отдавал сочинительству.
После того, как в 1850 году в журнале “Москвитянин” была опубликована пьеса “Банкрот” (“Свои люди – сочтемся!”),князь В. Ф. Одоевский, один из самых просвещенных людей своего времени, писатель написал: “Я считаю на Руси три трагедии: “Недоросль”, “Горе от ума”, “Ревизор”; на “Банкроте” я поставил нумер четвертый”.
Островский написал 50 оригинальных и 22 переводных (среди них Шекспир, Сервантес, Гольдони) пьес.
Творческая судьба драматурга сложилась в общем-то вполне удачно. Большинство его пьес, почти сразу после написания ставились на сцене Малого театра в Москве, где в то время блистала целая плеяда выдающихся актеров; Островский вел активную общественную жизнь – основал “Литературный фонд” и “Общество русских драматических писателей и оперных композиторов”.
Пьесы “Гроза” и “Бесприданница” занимают значительное место в драматургии Островского: первая считается вершиной предреформенного периода творчества драматурга, вторая – более позднего, постреформенного периода.
Пьесу “Бесприданница” Островский начал еще в 1874 году, закончил же только в 1878-м. Сам Островский считал “Бесприданницу” одним из наиболее удачных своих созданий:: “Пьесу свою я уже читал в Москве пять раз, в числе слушателей были и лица, враждебно расположенные ко мне, и все единодушно признали “Бесприданницу” лучшим из всех моих произведений”, но после премьеры критики были единодушны: пьеса потерпела полнейший, несомненный и даже окончательный провал. Автор рецензии в газете “Голос” сетовал на то, что “Островский игнорирует сильные, героические характеры…

В его новых пьесах нравственная личность персонажей падает все ниже и ниже…” – одна из самых знаменитых пьес Островского, в которой блистали такие знаменитые русские актрисы, как М. Н. Ермолова, М. Г. Савина, В. Ф. Комиссаржевская, М. И. Бабанова, встретила категорическое непонимание современников.
Только тогда, когда пришло время изменений, новых веяний в искусстве, социальных изменений, для пьесы Островского, опередившего свое время, наступила настоящая жизнь: спустя 18 лет, в 1896 году Ларису сыграла Вера Федоровна Комиссаржевская, которая смогла понять не только хрупкость и поэтичность Ларисы, но и двойственность, надломленность ее характера.
Островский же, как истинный Художник, уже тогда видел те изменения в русской жизни, которые еще не были заметны большинству: если в “Грозе” в образе Катерины гибла душа русской патриархальной старины, то в “Бесприданнице” нежную, возвышенную, поэтичную Ларису убивал дух торгашества. “Островский в Ларисе рисует образ девушки, не имеющей себе подобий, бесподобной. Стремления и вожделения окружающих ее людей направлены к тому именно, чтобы уподобить ее другим женщинам, навязать ей образ жизни, чуждый ее желаниям, но зато соответствующий реальным законам окружающего ее мира”, – говорит Б. Костелянц.

Литературно-исторические заметки юного техника

Александр Николаевич Островский — гениальный русский драматург. Его знаменитая пьеса бесприданница была написана в 1878 году. Автор долго и упорно работал над произведением в течение четырёх лет. «Бесприданница» вызвала много вопросов и противоречий у критиков и зрителей, которые самыми первыми увидели постановку пьесы на сцене.

Блок: 1/9 | Кол-во символов: 332
Источник: https://LiteraGuru.ru/analiz-pesy-ostrovskogo-bespridannitsa/

История создания произведения

Будучи служителем Фемиды в Кинешемском уезде Островский принимал участие во всевозможных знаменитых тяжбах и был отлично ознакомлен со сводными отчетами криминальных преступлений начала семидесятых годов девятнадцатого века. Это и обеспечивало его литературными идеями для творчества. Бытует мнение, что прототипом событий, происходящих в художественном произведении, послужила трагедия гибели молоденькой представительницы слабого пола, убитой собственным мужем, Коноваловым Иваном, коренным жителем Кинешемского уезда.
Работу над пьесой автор начинает в одиннадцатом месяце 1874 года и растягивает ее сочинение на 4 года, синхронно трудясь над рядом сочинений. За время работы над «Бесприданницей» из-под пера автора выходит 7 творений. Долговременное создание драмы было накаленным и усердным. Установлено, что по задумке автора, пьеса должна была состоять из трех действий. «Бесприданница» получила одобрение цензуры и была опубликована в 1879году в журнале «Отечественные записки».

Блок: 2/4 | Кол-во символов: 1016
Источник: https://www.istmira.com/novosti-istorii/14592-istorija-sozdanija-pesy-an-ostrovskogo-bespridannica.html

Понравилось сочинение? А вот еще:

  • Нравственная проблематика пьесы Островского «Бесприданница»
  • Новое поколение купцов в пьесе Островского «Бесприданница»
  • Особенности конфликта в пьесе Островского «Бесприданница»
  • Психологизм пьесы Островского «Бесприданница»
  • Блок: 2/2 | Кол-во символов: 256
    Источник: https://www.sochinyashka.ru/russkaya_literatura/istoriya-sozdaniya-piesy-ostrovskogo-bespridannitsa.html

    История создания пьесы Бесприданница

    Блок: 2/3 | Кол-во символов: 78
    Источник: http://sochinite.ru/sochineniya/sochineniya-po-literature/po-proizvedeniyam-ostrovskogo/istoriya-sozdaniya-pesy-bespridannica

    Анализ произведения

    Сюжетная линия

    Действие произведения разворачивается в приволжском городке Бряхимове, который выглядит словно местечко Калинов из пьесы «Гроза» только по прошествии уже 20 лет. Время таких самодуров и тиранов как Кабаниха и Порфирий Дикой давно прошло, настал «звездный час» для предприимчивых, хитрых и изворотливых дельцов, таких как миллионер Кнуров и представитель богатой торговой фирмы Василий Вожеватов, которые способны покупать и продавать не только товары и вещи, а и человеческие судьбы. С их диалога, рассказывающего о судьбе молодой женщины Ларисы Огудаловой, обманутой богатым барином Паратовым (эдаким вариантом повзрослевшего Бориса, племянника Дикого) и начинается первое действие пьесы. Из разговора купцов мы узнаем, что первая красавица города, артистичности и обаянию которой нет равных, выходит замуж за бедного чиновника, абсолютно ничтожного и жалкого по их мнению, Карандышева.

    Мать Ларисы, Харитона Огудалова, сама воспитавшая трех дочерей, пыталась для каждой дочери найти хорошую партию, и для младшей самой красивой и артистичной дочерей она пророчит прекрасное будущее с богатым мужем, только все портит один простой и общеизвестный для всех факт: она — невеста из бедной семьи и не имеет приданного. Когда на горизонте среди поклонников дочери появляется блистательный, молодой барин Паратов, мать всеми силами старается выдать дочь за него замуж. Однако, тот поиграв с чувствами Ларисы, покидает её на целый год без всяких объяснений (в ходе диалога выясняется, что он промо

    Блок: 2/6 | Кол-во символов: 1533
    Источник: https://xn—-8sbiecm6bhdx8i.xn--p1ai/%D0%91%D0%B5%D1%81%D0%BF%D1%80%D0%B8%D0%B4%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B8%D1%86%D0%B0.html

    Театральные постановки пьесы

    После публикации театральные труппы в Петербурге и в Москве приступили к репетициям, чтобы продемонстрировать пьесу критикам и зрителям. Премьера драмы состоялась через 10 дней. Без сомнений ясно, что за такой короткий срок режиссер и актеры не смогли внятно понять творение автора, которое им было поручено представить на суд публике. Актеры и режиссеры оказались неспособными ни понять интригу произведения, ни постичь многосложность отличительных свойств и особенностей героев и отношений, которые их связывают. Режиссеры все огрубили, упростили, не «схватив» главной проблемы драмы и ее художественного воплощения, не сумев приблизиться к сущности умысла. Первое представление пьесы оказалось неудачным и вызвало погромную критику ценителей сценического искусства. В конце 90-х годов XIX века, спустя десятилетие после кончины автора, пьеса наконец-то получила должное признание. Произошло это вследствие того, что исполнительница Вера Комиссаржевская, исполнившая главную героиню Ларису Огудалову, пользовалась у поклонников немалой известностью и безупречной репутацией.

    Блок: 3/4 | Кол-во символов: 1104
    Источник: https://www.istmira.com/novosti-istorii/14592-istorija-sozdanija-pesy-an-ostrovskogo-bespridannica.html

    Интерпретация драмы средствами киноискусства

    Отличительной чертой пьесы, по сравнению с другими драматическими произведениями XIX века, выступает тот факт, что пьесу в России 4 раза экранизировали:
    1.В 1912 году было снято немое кино, с Верой Пашенной и Николаем Васильевым в главных ролях.
    2.В экранизации 1936 года «Бесприданница» пополнилась массой новых эпизодов. Режиссер Я. Протазанов проанатомировал пьесу, но не стал следовать тексту драмы. Долгое время зритель слепо верил, что все показанное в картине это задумка Островского.
    3.Снятый К. Худяковым в 1974 году телеспектакль, невзирая на то, что был задействован чудесный состав актеров, обманул все ожидания. Просмотр постановки проходил без энтузиазма зрителей.
    4.Когда в 1984 году на широкий экран вышел фильм «Жестокий романс» Э. Рязанова, он вызвал много дискуссий и упреков. Режиссер максимально точно пересказал пьесу Островского в своей постановке. Несмотря на то, что снята лента более 30 лет назад, она, как и прежде, смотрится с интересом.

    Блок: 4/4 | Кол-во символов: 1018
    Источник: https://www.istmira.com/novosti-istorii/14592-istorija-sozdanija-pesy-an-ostrovskogo-bespridannica.html

    Сюжетная линия

    Действие произведения разворачивается в приволжском городке Бряхимове, который выглядит словно местечко Калинов из пьесы «Гроза» только по прошествии уже 20 лет. Время таких самодуров и тиранов как Кабаниха и Порфирий Дикой давно прошло, настал «звездный час» для предприимчивых, хитрых и изворотливых дельцов, таких как миллионер Кнуров и представитель богатой торговой фирмы Василий Вожеватов, которые способны покупать и продавать не только товары и вещи, а и человеческие судьбы. С их диалога, рассказывающего о судьбе молодой женщины Ларисы Огудаловой, обманутой богатым барином Паратовым (эдаким вариантом повзрослевшего Бориса, племянника Дикого) и начинается первое действие пьесы. Из разговора купцов мы узнаем, что первая красавица города, артистичности и обаянию которой нет равных, выходит замуж за бедного чиновника, абсолютно ничтожного и жалкого по их мнению, Карандышева.

    Мать Ларисы, Харитона Огудалова, сама воспитавшая трех дочерей, пыталась для каждой дочери найти хорошую партию, и для младшей самой красивой и артистичной дочерей она пророчит прекрасное будущее с богатым мужем, только все портит один простой и общеизвестный для всех факт: она — невеста из бедной семьи и не имеет приданного. Когда на горизонте среди поклонников дочери появляется блистательный, молодой барин Паратов, мать всеми силами старается выдать дочь за него замуж. Однако, тот поиграв с чувствами Ларисы, покидает её на целый год без всяких объяснений (в ходе диалога выясняется, что он промотал свое состояние и теперь вынужден жениться на дочери владельца золотых приисков, чтобы спасти свое положение). Отчаявшаяся Лариса заявляет матери, что готова выйти замуж за первого встречного, которым и становится Юлий Капитоныч Карандышев.

    Перед свадьбой Лариса встречается с возвратившимся после годовой отлучки Паратовым, признается ему в любви и сбегает с ним от нелюбимого жениха на его пароход «Ласточка», который незадачливый банкрот тоже продает за долги. Там Лариса пытается выяснить у Паратова кем она теперь ему приходится: женой, или кем-то другим, тогда же она с ужасом узнает о его будущей женитьбе на богатой невесте. К разбитой горем Лариса с предложением увезти её на Парижскую выставку, а по сути стать его любовницей и содержанкой, обращается миллионщик Кнуров, который выигрывает это право у Вожеватова (посовещавшись, купцы решают, что такой бриллиант как Лариса не должен пропадать даром, они разыгрывают её судьбу подкидыванием монетки). Появляется Карандышев и начинает доказывать Ларисе, что для своих поклонников она только вещь, красивый и изысканный, но абсолютно бездушный предмет, с которым можно поступать так, как того захочет её владелец. Раздавленная жизненными обстоятельствами и бездушностью людей-дельцов, так легко продающих и покупающих человеческие жизни, Лариса находит это сравнение с вещью очень удачным, и теперь в жизни, не найдя любовь, она согласна искать только золото, и ничего больше. Оскорбленный Ларисой, которая назвала его жалким и ничтожным, Карандышев в порыве ревности, злобы и  ущемленного самолюбия со словами «Так не доставайся ты никому!» стреляет в Ларису из пистолета, та умирает со словами, что никого не винит, и всем все прощает.

    Блок: 4/6 | Кол-во символов: 3219
    Источник: https://xn—-8sbiecm6bhdx8i.xn--p1ai/%D0%91%D0%B5%D1%81%D0%BF%D1%80%D0%B8%D0%B4%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B8%D1%86%D0%B0.html

    Темы и проблемы

    1. Основная тема пьесы — деформированные отношения в обществе. У людей складываются отношения, основанные на торговле: если «товар» имеет достойный вид, то его покупают, если же нет, то исключают из общества. Так поступили и с Ларисой: все воспринимали ее как высококачественный «товар», поэтому были готовы платить за нее и одаривать подарками. Кнуров и Вожеватов «съездили бы с ней в Париж», Харита Огудалова берет за смотрины дочери деньги, Карандышев использует Ларису как способ возвыситься в обществе и обзавестись полезными связями.
    2. Любовь в таком мире не существует. Когда Лариса влюбляется в Сергея Паратова, ее ждет разочарование. Сергей Сергеич навряд ли испытывал к девушке взаимные чувства: он покинул ее, не предупредив об отъезде, и не дав ни малейших обещаний. В свою очередь Лариса была готова броситься вслед за Паратовым, она сохраняла свои чувства к мужчине целый год. Девушка настолько сильно любит Паратова, что называет «мужеством» то, что он, не дрогнув, стрелял в нее из пистолета.
    3. Бесчестие становится нормой. Паратов сумел выгодно обручиться и получить «полмиллиона» приданого. Сергей Сергеич Паратов представляет тот тип человека, который комфортно чувствует себя в данном типе общества. Он торгует собой, ищет состоятельных невест, сравнивает лучшие варианты. Он не побоялся солгать Ларисе, пообещав ей взаимную любовь, только чтобы унизить Карандышева.
    4. Нравственные проблемы присутствуют у каждого героя «Бесприданницы». Несмотря на все положительные характеристики Ларисы Огудаловой, героиня дает себе право сбежать от Карандышева, своего жениха. Такой поступок можно объяснить любовью к Сергею Паратову, но он не оправдывает ее действий. Как уже упоминалось раньше, Карандышев радуется выгодному браку, Харита Игнатьевна буквально живет за счет дочери, а Вожеватов с Кнуровым подкидывают монету для того, чтобы выбрать, кому достанется Лариса. Цинизм и равнодушие стали основой межличностных отношений, где деньги вытеснили людей. Это и есть проблематика драмы.

    Блок: 6/8 | Кол-во символов: 2007
    Источник: https://litrekon.ru/analiz-proizvedenij/bespridannitsa-ostrovskij/

    Главные герои

    Главная героиня пьесы, Лариса Огудалова, молодая женщина-бесприданница из города Бряхимова, это немного повзрослевшая Катерина из ранее написанной этим же автором пьесы «Гроза». Их образы объединяет пылкая и чувствительная натура, которая в итоге приводит их трагическому финалу. Также как и Катерина, Лариса «задыхается» в унылом и затхлом городке Бряхимове, среди его обывателей, которым тоже здесь скучно и тоскливо.

    Лариса Огудалова оказывается в сложной жизненной ситуации, отличающейся некоторой двойственностью и несомненной трагичностью: она — первая умница и красавица города не может выйти замуж за достойного мужчину, потому что она бесприданница. В этой ситуации перед ней обрисовывается два выхода: стать содержанкой богатого и влиятельного женатого мужчины, либо выбрать себе в мужья человека, более низкого социального положения. Хватаясь за последнюю соломинку, Лариса влюбляется в созданный ею образ красивого и блестящего мужчины, обанкротившегося помещика Сергея Паратова, который, так же как и Борис, племянник Дикого в «Грозе», оказывается в реальной жизни совсем другим человеком. Он разбивает сердце главной героини и своим безразличием, ложью и бесхарактерностью в буквальном смысле «убивает» девушку, т.е. становится причиной её трагической смерти. Трагическая кончина становится для главной героини своеобразным «благодеянием», ведь для неё сложившаяся ситуация стала жизненной трагедией, с которой она не смогла справиться. Именно поэтому в свои последние минуты, умирающая Лариса никого ни в чем не обвиняет и не жалуется на свою судьбу.

    Островский изобразил свою героиню как пылкую и страстную натуру, пережившую тяжелую душевную травму и предательство любимого человека, которая, тем не менее, не потеряла своей возвышенной легкости, не озлобилась и осталась такой же благородной и чистой душой, какой она и была на протяжении всей своей жизни. Из-за того что понятия и устремления Ларисы Огудаловой в корне отличались от системы ценностей, господствующей в окружающем мире, она и хотя постоянно находилась в центре внимания общественности (как красивая и изящная кукла) в душе она оставалась одинокой и никем не понятой. Абсолютно не разбираясь в людях, не видя в них лжи и фальши, она создает для себя идеальный образ мужчины, которым становится Сергей Паратов, влюбляется в него и жестоко платит за свой самообман жизнью.

    В своей пьесе великий русский драматург удивительно талантливо изобразил не только образ главной героини Ларисы Огудаловой, а людей её окружающих: циничность и беспринципность потомственных купцов Кнурова и Вожеватова, разыгравших судьбу девушки простым жребием, безнравственность, лживость и жестокость её несостоявшегося жениха Паратова, жадность и порочность её матери, старающейся продать свою дочь как можно выгоднее, завистливость, мелочность и ограниченность неудачника с обостренным самолюбием и чувством собственности ревнивца Карандышева.

    Блок: 5/6 | Кол-во символов: 2935
    Источник: https://xn—-8sbiecm6bhdx8i.xn--p1ai/%D0%91%D0%B5%D1%81%D0%BF%D1%80%D0%B8%D0%B4%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B8%D1%86%D0%B0.html

    Особенности жанра и композиционного построения

    Композиция пьесы, построенная определенным образом в строгом классическим стиле, способствует нарастанию душевного напряжения среди зрителей и читателей. Временной интервал пьесы ограничен одним днем, в первом акте показана экспозиция и начинается завязка сюжета, во втором акте действие постепенно развивается, в третьем (званый ужин у Огудаловых) — кульминация, в четвертом — трагическая развязка. Благодаря такой последовательной линейности композиционного построения автор раскрывает мотивацию поступков персонажей, которая становится хорошо понятной и объяснимой как для читателей, так и для зрителей, осознающих, что люди поступают так или иначе не только в силу своих психологических особенностей, а еще и по причине влияния социальной среды.

    Также для пьесы «Бесприданница» характерно использование своеобразной системы образов, а именно придуманные для персонажей «говорящие» имена: имя возвышенной натуры, Ларисы Огудаловой в переводе с греческого «чайка», имя Харита имеет цыганское происхождение и означает «прелестная», а фамилия Огудалова происходит от слова «огудать» — обмануть, облапошить. Фамилия Паратов происходит от слова «паратый», что означает «хищник», Кнуров — от слова «кнур» — дикий кабан, именем жениха Ларисы Юлия Карандышева (Имя в честь римского Гай Юлия Цезаря, а фамилия — символ чего-то маленького и незначительного) автор показывает несовместимость желаний с возможностями этого героя.

    В своей пьесе Островский хотел показать, что в мире, где правят деньги и на каждого набито определенное социальное клеймо, никто не может чувствовать себя свободным и делать то, что он действительно хочет. Пока люди верят в силу денег, они навсегда остаются заложниками социальных штампов: Лариса не может стать женой любимого человека, потому что она бесприданница, даже богатые и влиятельные купцы, ровно как и банкрот Паратов, связаны по рукам и ногам социальными догмами и не могут жениться по своему желанию, получать любовь и человеческое тепло просто так, а не за деньги.

    Именно благодаря огромной силе эмоционального воздействия, масштабности, злободневности затронутых проблем и бесспорной художественной ценности, пьеса Островского «Бесприданница» занимает почетное место среди классики мировой драматургии. Данное произведение никогда не утратит своей актуальности, каждое поколение читателей, погрузившись в мир переживаний персонажей пьесы, будет открывать для себя что-то новое и находить ответы на извечные духовные и нравственные вопросы.

    Блок: 6/6 | Кол-во символов: 2538
    Источник: https://xn—-8sbiecm6bhdx8i.xn--p1ai/%D0%91%D0%B5%D1%81%D0%BF%D1%80%D0%B8%D0%B4%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B8%D1%86%D0%B0.html

    Проблематика

    Конечно же, в трагедии не обойтись без неоднозначных и сложных вопросов. Проблематика в пьесе Александра Николаевича Островского достаточно обширная и многогранная.

    1. Главными в произведении являются проблемы нравственности: Лариса совершает бесчестный поступок в глазах общества, но предыстория ее полностью оправдывает. Настоящий аморальный поступок – это обмануть Карандышева и выйти замуж без любви. Не лучше поступить в содержанки к купцам. Поэтому Лариса и благодарить ревнивого жениха за свою смерть.
    2. Автор поднимает проблемы долга и чести, покупки человеческой души. Нравственность в обществе показная, для него достаточно просто сохранять видимость приличий, а вот бесчестный торг его избранных членов остается без осуждения и без внимания.
    3. Так же мы видит в произведении проблему поиска смысла жизни. Девушка отчаялась и потеряла смысл во всем, Вожеватов и Кнуров пользуются ей, как яркой игрушкой, которую не страшно даже проспорить. Паратов сообщает, что вскоре женится на другой девушке из-за материальных благ, он предаёт её и меняет любовь на комфорт. Лариса не может понять и перенести полное отсутствие души и безразличие тех, кто её окружает всю жизнь. Все мужчины, которые были рядом с ней, разочаровали героиню, она не чувствовала уважения и отношения, которого она была достойна. Для нее смыслом жизни была любовь, а когда ее не стало, как и уважения, Лариса предпочла смерть.

    Блок: 6/9 | Кол-во символов: 1409
    Источник: https://LiteraGuru.ru/analiz-pesy-ostrovskogo-bespridannitsa/

    Основная идея

    Александр Николаевич Островский показал, насколько преувеличено значение денег и богатства в обществе. Материальное «выедает» все духовное, все человеческое, что должно присутствовать в людях. Неверно расставленные приоритеты общества приводят к неисправимым трагедиям. Лариса страдает из-за своей бедности, из-за общества, которое вознесло деньги как главную ценность. Это и есть смысл ее трагедии. Героиня не имеет права на искренность — ее тут же используют, она не имеет права любить — без приданного она никому не нужна. Девушка существует в таком обществе только за счет внешних и внутренних качеств. Здесь Лариса Огудалова как красивая игрушка — все делают ей подарки, предлагают свое покровительство. Однако жениться на ней никто не спешит.

    Обстоятельства вынуждают Ларису выйти замуж за смешного, жалкого Карандышева, который не замечает своей комичности. Это заставляет Ларису чувствовать себя еще более униженной, она не может смириться с ролью материальной вещи. В финале пьесы отчаянная Лариса соглашается быть куклой, жить ради материальных благ, развлекать своей личностью высшее общество. Несчастный случай избавляет ее от такой жизни — она благодарна Карандышеву, что он, в порыве ревности, стреляет в Огудалову. Лариса умирает счастливой, она чувствует избавление от гнета обстоятельств, от унижения и фальши. Главная мысль финала – радость избавления от унизительной сделки, на которую девушку вынуждали сильные мира сего.

    Блок: 7/8 | Кол-во символов: 1456
    Источник: https://litrekon.ru/analiz-proizvedenij/bespridannitsa-ostrovskij/

    В чем смысл пьесы?

    Островский написал очень эмоциональную драму, которая не разочарует своим идейно-тематическим содержанием даже опытного и привередливого читателя. Главная идея драмы Островского «Бесприданница» заключается в осуждении слишком высокого значения богатства и денег в обществе. Материальные блага в жизни играют самую важную роль, человек, который не имеет их, может быть лишь игрушкой в руках богача, не имеющей право на искренние чувства. Бедные люди становятся предметом продажи бессердечных варваров, которые чахли над своим состоянием. Вокруг Ларисы Огудаловой все пропитано грубым цинизмом и хитростью, которые губят её чистую, светлую душу. Эти качества и определили цену жизни женщины, перепродавая её между собой как безликую и бездушную вещь. И цена эта невелика.

    На примере образа героини писатель показывает, как страдает сердце бесприданницы, которая виновата только в том, что не имеет за плечами состояния. Так нечестна и несправедлива бывает судьба по отношению к нищим, но очень светлым и умным людям. Девушка теряет веру в человечество, в свои идеалы, переживая многочисленные предательства и унижения. В чем причина трагедии бесприданницы? Она не смогла смириться с крушением своей мечты, с разрушением своих убеждений и решила добиться от реальности того, чтобы она расположилась так, как надо ей, как должно было произойти в естественных условиях. Героиня с самого начала знает, что идет на смертельный риск, об этом говорит ее прощальная реплика в адрес матери. Она поставила всему свету условия: либо ее мечта сбывается, либо она уходит из жизни, не унижаясь до брака и сожительства по расчету. Даже если бы Карандышев ее не убил, она бы выполнила свое же предостережение и утопилась в Волге. Таким образом, молодая женщина стала жертвой своих иллюзий, своей гордости и непримиримости с пошлостью окружающей среды.

    Перед нами классическое столкновение романтических мечтаний и суровой, пошлой реальности. В этом сражении всегда побеждает последняя, но автор не теряет надежды на то, что хотя бы какие-то люди образумятся и перестанут создавать и поддерживать несправедливые условия общественных взаимоотношений. Он делает акцент на истинной добродетели и подлинных ценностях, которые надо научиться отличать от суетных дрязг пустых и мелочных подлецов. Бунт героини вселяет мужество бороться за свои убеждения до конца.

    Блок: 7/9 | Кол-во символов: 2358
    Источник: https://LiteraGuru.ru/analiz-pesy-ostrovskogo-bespridannitsa/

    Критика

    Александр Николаевич Островский считал свою сороковую пьесу лучшей. Но как отзывались о «Бесприданнице» его современники?

    Когда пьеса вышла в свет, автор получил не так много хвалебных отзывов, как изначально надеялся. Как известно из его дневников, он читал пьесу в Москве пять раз, в кругу слушателей находились и те люди, которые были «враждебно настроены» к Островскому. Но, к великой радости писателя, слушатели оценили пьесу и похвалили ее.

    Островский был настроен на успех, поставив «Бесприданницу» в театре. Однако после театральных постановок на Александра Николаевича обрушился шквал критики. Русский историк театра Сергей Васильевич Флёров назвал пьесу «банальной, старой, неинтересной историей», а Ларису окрестил «глупенькой, обольщенной девицей», на которую не стоило тратить времени.

    Для театрального и литературного критика В.П. Буренина «Бесприданница» вызвала «серьезный интерес», по его словам, пьеса «задевает одну из самых жгучих ран».

    Автор: Маргарита Старкина

    10 класс11 классАлександр Островскийпьеса Бесприданницаразбор

    Блок: 8/8 | Кол-во символов: 1122
    Источник: https://litrekon.ru/analiz-proizvedenij/bespridannitsa-ostrovskij/

    Быт и нравы провинции

    В пьесе Островского освещены быт и нравы русской провинции, дворян и купцов. Все они и очень похожи, и, в то же время, отличаются друг от друга. Герои ведут себя достаточно раскрепощено и совсем не боятся показать окружающим своё истинное лицо, им становится неважно, что порой они выглядят довольно глупо. Не боятся они не в силу смелости или открытости характера. Они просто не понимают, что выглядят невежественными, скупыми, мнительными или ничтожными.

    Мужчины не обходят стороной открытое общение с женщинами, для них измена не считается постыдной. Для них это элемент статуса: любовница становится отражением достатка. Один из героев произведения Господин Кнуров предложил Ларисе стать его содержанкой, хотя сам давно уже был женат, его не волновало то, что чувствует героиня,  на первом месте стояла лишь собственная выгода и похоть.

    Девушка в провинции того времени, как мы уже выяснили, должна иметь хорошее состояние, чтобы успешно выйти замуж и хорошо жить. В таком мире очень сложно найти настоящую любовь и уважение, в мире, где все пропитано властью денег и скверными обычаями жадных людей, честная и умная женщина просто не смогла найти себе подобающего места. Ларису буквально погубили жестокие и бесчестные нравы её современников.

    Автор: Мария Онилова

    Блок: 9/9 | Кол-во символов: 1359
    Источник: https://LiteraGuru.ru/analiz-pesy-ostrovskogo-bespridannitsa/

    Кол-во блоков: 23 | Общее кол-во символов: 28665
    Количество использованных доноров: 7
    Информация по каждому донору:
    1. https://www.istmira.com/novosti-istorii/14592-istorija-sozdanija-pesy-an-ostrovskogo-bespridannica.html: использовано 3 блоков из 4, кол-во символов 3138 (11%)
    2. http://sochinite.ru/sochineniya/sochineniya-po-literature/po-proizvedeniyam-ostrovskogo/istoriya-sozdaniya-pesy-bespridannica: использовано 1 блоков из 3, кол-во символов 78 (0%)
    3. https://www.sochinyashka.ru/russkaya_literatura/istoriya-sozdaniya-piesy-ostrovskogo-bespridannitsa.html: использовано 1 блоков из 2, кол-во символов 256 (1%)
    4. https://xn—-8sbiecm6bhdx8i.xn--p1ai/%D0%91%D0%B5%D1%81%D0%BF%D1%80%D0%B8%D0%B4%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B8%D1%86%D0%B0.html: использовано 4 блоков из 6, кол-во символов 10225 (36%)
    5. https://litrekon.ru/analiz-proizvedenij/bespridannitsa-ostrovskij/: использовано 3 блоков из 8, кол-во символов 4585 (16%)
    6. https://obrazovaka.ru/sochinenie/bespridannica/analiz-proizvedeniya-ostrovskogo.html: использовано 1 блоков из 8, кол-во символов 1040 (4%)
    7. https://LiteraGuru.ru/analiz-pesy-ostrovskogo-bespridannitsa/: использовано 5 блоков из 9, кол-во символов 9343 (33%)

    анализ, жанр и композиция пьесы

    Автор Маргарита Малиновская На чтение 8 мин. Опубликовано

    Эта пьеса Александра Николаевича является настоящим шедевром русской драматургии. Она характеризуется остротой социально-личностных проблем, колоритностью главных героев, глубоким психологизмом. Кратко описанный анализ, содержание и история создания «Бесприданницы» Островского будут полезны учащимся 10 класса для подготовки к уроку литературы.

    История написания

    Все идеи произведений Островский брал из судебных дел — в 1843 г. по рекомендации отца автор работал писцом в Московском суде. После ему определенное время пришлось работать мировым судьей в Кинешемской губернии. Наблюдая за разными разбирательствами, писатель вдохновлялся самыми актуальными общественными и бытовыми конфликтами.

    Островский являлся театральным писателем, потому все пьесы он создавал за довольно короткое время. Но произведение «Бесприданница», замысел которого Александр Николаевич задумал в 1874 г., было завершено лишь в 1878 г.

    Суть названия пьесы понятна по своему определению. Лариса Огудалова — женщина родом из дворянской, но бедной семьи. У нее совершенно нет приданого, чтобы отыскать для себя «достойного» и знатного жениха. Но таланты девушки выделяют ее среди других, потому мужчины «высшего общества» не против знакомства с ней.

    Писатель считал свою пьесу наилучшим произведением за все свое литературное творчество. Однако она была встречена довольно холодно. Критики и просто ценители сочинений Островского сильно разочаровались пьесой — они не понимали ее, потому сочли заурядной и скучной, при этом с тривиальным сюжетом.

    Жанр и композиция

    Это произведение написано в жанре психологической драмы. Все персонажи пьесы изображаются в столкновениях и действиях. В ней описывается острый конфликт, показанный на фоне общества.

    Пьеса относится к направлению реализм. Она отображает действительность, описывается общественная детерминация личности — характер персонажей обусловлен социальной средой. В произведении можно проследить глубокий психологизм, писатель вводит в пьесу образ «маленького» и «лишнего человека». Здесь просматривается ряд столкновений. Лариса Огудалова и Юлий Карандышев играют роль героев, которые противостоят обществу:

    1. Девушка описана как «лишний человек», которому сложно жить в век буржуазного общества из-за ее глубокой и удивительной личности.
    2. Юлий Карандышев берет на себя роль «маленького человека», отчаянно пытающегося доказать его значимость в обществе, которое только смеется над ним.

    Безвыходность героя — это одна из причин, почему он решил взять Огудалову замуж. Нищета не дает возможности этим людям проявить себя — противоборство духовного и материального описывается на протяжении всего произведения.

    Краткое содержание

    Произведение повествует о судьбе Ларисы Огудаловой. Девушка воспитывалась матерью Харитой Игнатьевной, последняя была гостеприимной и хитрой, она давала обеды в честь своей дочери. На шумных праздниках проворная женщина устраивала смотрины своей одаренной и изысканной Ларисы, «вытягивая» так деньги из потенциальных кавалеров, приходивших взглянуть на девушку и послушать, как она поет.

    Но дочь являлась противоположностью Хариты Игнатьевны — ей были не по нраву званые вечера, постоянные оценки со стороны, притворство своей улыбки. Девушке не требовалось богатство, ей нужна была лишь спокойная и мирная жизнь где-то в глухой деревушке. Но мать желала для себя «достойной» и обеспеченной жизни, потому использовала красоту своей дочки, все время искала ей богатого кавалера.

    Единственная причина, почему главной героине пришлось мучиться и в дальнейшем умереть, было то, что у девушки не было приданного. Общество превозносило ее, но и одновременно отталкивало. Никто не решался жениться на бесприданнице. В то время девушки не работали, а лишь вели хозяйство, соответственно, не могли материально помогать семье.

    Описание персонажей

    Образы персонажей пьесы ярко характеризуют купеческое сословие той эпохи — это личности, для которых искренние чувства людей, находящихся ниже по классу, ничего не стоят.

    Характеристика главных героев:

    1. Харита Игнатьевна. Мать главной героини, обедневшая дворянка. Ее главная задача в жизни — удачно отдать замуж дочку без приданого. У нее нет денег, но она пытается держаться на уровне богачей. Организует званые вечера, пытаясь казаться обеспеченной. Для нее чувства человека не интересны, главное это богатство и положение в обществе.
    2. Лариса Огудалова. Юная девушка, отлично танцует и поет. Ее беда только в том, что у нее нет приданого. Ее душа мечтает о светлых и искренних чувствах. Она осознает унизительное положение нищей невесты. Безропотная и покладистая, она ищет на взаимность от Паратова. Для сохранения положения в обществе, она выходит замуж за чиновника, но девушка его не любит.
    3. Юлий Карандышев. Глупый и завистливый и чиновник. Он не очень богат, с высокомерием относится к главной героине, считая себя выше Ларисы. Пытается жениться на девушке по меркантильным причинам, таким образом хочет уравняться с богачами. Он самовлюбленный эгоист, из чувства униженной гордости в последнем эпизоде убивает героиню.
    4. Сергей Паратов. Уважаемый и богатый человек. Любимец девушек, всегда в центре внимания. Используя наивность главной героини, соблазняет ее. Со временем прокутил все свои деньги, теперь хочет жениться по расчету, для этого отыскал другую богатую невесту.
    5. Аркадий Счастливцев. Бывший артист, который прибился к Паратову, для последнего он лишь игрушка. Этот герой является алкоголиком, желание выпить выше чувства собственного достоинства.
    6. Мокий Кнуров. Честный, практичный и богатый человек, называет вещи своими именами. Уважаемый семьянин, предлагает главной героине стать его любовницей.
    7. Василий Вожеватов. Знаком с Ларисой с детства. Купец, который достиг высокого статуса и большого состояния своим трудом. Эгоистичный, лживый и безнравственный человек. Лариса для него лишь игрушка, которую можно разыграть в жребий. Но по жребию девушка досталась не ему, он обрадовался, что смог сэкономить.

    Основные темы

    Проводя анализ «Бесприданницы», можно увидеть, что Островский в пьесе широко раскрывает настоящую сущность представителей различных сословий. Писатель поднимает следующие тематики:

    1. Главная тема произведения — деформированные взаимоотношения в установленном обществе. Здесь сложились отношения, которые основаны на торговле: если «товар» достойный, его приобретают, если нет, общество его игнорирует. Так произошло и с главной героиней: все принимали ее как качественный «товар», потому готовы были заплатить за девушку и дарить дорогие подарки. Вожеватов и Кнуров «поехали бы с ней в Париж», мать берет деньги за просмотр дочки, Карандышев ей хочет воспользоваться как способом возвышения в обществе, чтобы завести полезные связи.
    2. Любви в этом обществе нет. Когда главная героиня влюбляется в Паратова, ее ожидает только разочарование. Он вряд ли испытывал к Ларисе взаимную симпатию, мужчина бросил девушку, не сказав об отъезде, и не дал никаких обещаний. При этом героиня была готова кинуться вслед за ним, она хранила свою искреннюю любовь к Паратову целый год. Она настолько влюбилась в него, что назвала «мужеством» то, что он, не дрожа, выстрелил в Ларису из пистолета.
    3. Бесчестие стало нормой общества. Паратов смог выгодно жениться, получив в дополнение «полмиллиона». Сергей Сергеич описывается в образе человека, который вполне нормально себя чувствует в этом порочном обществе. Он не пытается торговать собой, подыскивает богатых невест, выбирает только достойные варианты. Он не боялся соврать главной героине, обещав девушке взаимную симпатию, лишь для унижения Карандышева.
    4. Моральные проблемы есть у всех главных героев этой пьесы. Невзирая на все положительные описания Ларисы, девушка дала себе право убежать от Карандышева, будущего мужа. Этот поступок объясняется влюбленностью в Паратова, однако он не может оправдать то, что она сделала. При этом Кнуров и Вожеватов кидают монетку, чтобы определить, кому достанется героиня, Харита Игнатьевна просто живет благодаря своей дочке, Карандышев счастлив за выгодный брак. Эгоизм и бездушие находятся в основе межличностных взаимоотношений, когда деньги смогли полностью вытеснить людей. В этом и заключается проблематика пьесы.

    Главная мысль

    Автор описал, как люди преувеличивают значение денег и достатка в установленном обществе того времени. Материальное «съедает» все духовное, всю ту человечность, которая должна находиться в людях. Неправильно установленные приоритеты общества могут привести к неисправимым последствиям.

    Героиня страдает из-за нищеты, из-за общества, вознесшее деньги в качестве главной жизненной ценности. В этом и есть суть ее трагедии. Лариса не может быть искренней — ее сразу же начинают использовать, у нее нет права любить — бесприданницей девушка просто никому не нужна. Она живет в этом обществе лишь благодаря внутренней и внешней красоте. Она обычная игрушка — мужчины делают ей дорогие дары, обещают покровительство. Но жениться на девушке никто не торопится.

    Обстоятельства вынудили героиню выйти замуж за глупого, низкого Карандышева, причем он не видит собственной комичности. Это заставило девушку почувствовать себя сильно униженной, у нее не получается примириться с ролью обычной вещи.

    В конце произведения отчаявшаяся героиня соглашается стать куклой, жить ради финансового благополучия, развлекать собой высший свет. Только случай смог избавить ее от этого существования — она благодарит Карандышева за то, что тот выстрелил в ревностном порыве в Ларису. Она погибла счастливой, девушка почувствовала избавление от фальши, низости и гнета обстоятельств. Основной смысл окончания пьесы — радость от избавления унизительности, на которую главную героиню вынуждали богатые люди.

    Обзор

    : [Без названия] на JSTOR

    Информация журнала

    MLN первым ввел современную континентальную критику в американскую стипендию. Критические исследования в современных языках (итальянский, Испаноязычные, немецкие, французские) и недавние работы по сравнительной литературе основа для статей и заметок в МЛН. Журнал издает четыре одноязычных выпуска и один сравнительно-литературный выпуск.

    Информация об издателе

    Одно из крупнейших издательств в Соединенных Штатах, Johns Hopkins University Press объединяет традиционные издательские подразделения книг и журналов с передовыми сервисными подразделениями, которые поддерживают разнообразие и независимость некоммерческих, научных издателей, обществ и ассоциаций.Журналы The Press - это крупнейшая программа публикации журналов среди всех университетских изданий США. Отдел журналов издает 85 журналов по искусству и гуманитарным наукам, технологиям и медицине, высшему образованию, истории, политологии и библиотечному делу. Подразделение также управляет услугами членства более чем 50 научных и профессиональных ассоциаций и обществ. Книги Имея признанные критиками книги по истории, науке, высшему образованию, здоровью потребителей, гуманитарным наукам, классической литературе и общественному здравоохранению, Книжный отдел ежегодно публикует 150 новых книг и поддерживает более 3000 наименований.Имея склады на трех континентах, торговые представительства по всему миру и надежную программу цифровых публикаций, Книжный отдел объединяет авторов Хопкинса с учеными, экспертами, образовательными и исследовательскими учреждениями по всему миру. Проект MUSE® Project MUSE - ведущий поставщик цифрового контента по гуманитарным и социальным наукам, предоставляющий доступ к журналам и книгам почти 300 издателей. MUSE обеспечивает выдающиеся результаты для научного сообщества, максимизируя доходы издателей, обеспечивая ценность для библиотек и предоставляя доступ ученым по всему миру.Услуги Hopkins Fulfillment Services (HFS) HFS обеспечивает печатную и цифровую рассылку для выдающегося списка университетских издательств и некоммерческих организаций. Клиенты HFS пользуются современным складским оборудованием, доступом в режиме реального времени к критически важным бизнес-данным, управлением и сбором дебиторской задолженности, а также беспрецедентным обслуживанием клиентов.

    Примечание: Эта статья представляет собой обзор другой работы, такой как книга, фильм, музыкальная композиция и т. Д. Оригинальная работа не включена в покупку этого обзора.

    Проект «МУЗА» - Без приданого и других пьес

    Место Александра Николаевича Островского (1823–1886) в истории русской драматургии прочно. За четыре года до смерти, после почти четырех десятилетий работы для театра, его друг И. А. Гончаров, создатель Обламова, вынес приговор:

    Вы подарили целую библиотеку художественных произведений; вы создали для сцены свой особенный мир.Вы одни закончили строительство, в основу которого положили Фонвизин, Грибоедов и Гоголь. Но только после этого мы, россияне, сможем с гордостью сказать: «У нас есть свой русский, национальный театр. По праву он должен называться Театр Островского.

    Поэтому удивительно, что в свете наследия Островского, насчитывающего более пятидесяти пьес, его сочинений по теории драматургии, о состоянии современного театра, проблемах актерской профессии и его продолжающемся месте в В репертуаре русской сцены он известен на Западе почти исключительно по пьесе « Гроза » ( Гроза, , 1859).Хотя эта работа, безусловно, является кульминацией самого раннего периода развития Островского (1847–60), она вряд ли дает полное представление обо всем диапазоне и разнообразии его драматических произведений. Замечательное издание четырех других пьес Нормана Хенли, охватывающих годы с 1857 по 1882 год, во многом помогает исправить эту ситуацию.

    Профессор Хенли, опубликовавший полезное русское издание Groza в серии Bradda (1963), выбрал здесь четыре других произведения для перевода и краткого комментария: A Profitable Position ( Dokhodnoe mesto, 1857), Пламенное сердце ( Горячее сердце, 1869), Без приданого ( Бесприданница , 1879) и Таланты и поклонники ( Таланты и поклонники, 1882).Взятые вместе, эти четыре пьесы дают англоязычному читателю возможность оценить мастерство Островского в реалистической драматургии и исследовать ту деспотическую область коррумпированных бизнесменов, властных патриархов и скомпрометированных государственных служащих, которую драматург сделал исключительно своей собственностью - область, которую радикальный критик Н. Добролюбов назвал «Царство тьмы» ( Темное царство ). Первая пьеса отражает некоторые разочаровывающие переживания Островского, когда он был молодым человеком на московской государственной службе, а вторая рассказывает о последствиях норского восстания молодой женщины против оков устроенных провинциальных браков.Как отмечает редактор, две более поздние пьесы примечательны тем, что в них изображены женщины, борющиеся против корыстного, деспотичного общества. Положение Ларисы в фильме « без приданого», «» резюмируется в названии пьесы, в то время как в фильме « Таланты и поклонники » Александра, молодая актриса провинциального театра, вынуждена защищаться от покровителей, которые относятся к ней как к товару. . Как отмечает Хенли, в этом театральном мире, который так хорошо знал Островский, «женщины были равны мужчинам только на сцене.

    Этот сборник снова поднимает вопрос, почему пьесам Островского, неизменно популярным на российской сцене, не нашлось места в западном репертуаре. Некоторые ссылаются на их специфически «русский» характер и удручающие, негативные ограничения общества, целенаправленно посвященного погоне за деньгами и сохранению патриархальной власти, правлению самодуров . Конечно, мир, который Островский представляет с таким скрупулезным реализмом, не оставляет места для торжества личности.Как справедливо замечает Хенли, акцент в его пьесах делается на «социальной психологии», а не на тонкой «психологии личности». Но «русский» акцент на драматургии ансамблевой игры и представлении групповой динамики предвосхищает одно из будущих достижений чеховского, по общему признанию, более «поэтического» театра. И, как демонстрирует Хенли в своих комментариях, многие социальные темы в театральных выступлениях Островского имеют своеобразную современность.

    Возможно, самое большое препятствие к справедливой оценке Островского на Западе, однако, кроется в самой силе его реалистичного диалога - бескомпромиссно яркого, приземленного и разговорного, - который часто доказывал отчаяние переводчиков.Профессор Хенли ясно осознает эту проблему и дал нам версии, которые передают большую часть этого ...

    Русский театральный режиссер Лев Эренбург делает все возможное в фильме «Без приданого»

    Парадоксально, но режиссер Лев Эренбург довольно незаметно перешел в первый разряд театральных режиссеров России. Его смелые, динамичные шоу совсем не спокойные.

    И все же путешествие Эренбурга было преднамеренным, даже медленным. Он основал Малый драматический театр в Санкт-Петербурге.Санкт-Петербург в 1999 году и вскоре после этого начал гастролировать в Москве. Он оказал большое влияние на так называемые провинции своими гастролями и постановками. Его яростное исполнение «Грозы» Александра Островского для Магнитогорского драматического театра было удостоено премии «Золотая маска» в 2008 году.

    Он дебютировал в Москве в МХТ им. Чехова в 2012 году инсценировкой «Преступления и наказания» Федора Достоевского, а теперь возвращается в российскую столицу с «Без приданого» Островского в Театре Маяковского.

    «Эренбург» принадлежит к богатым традициям российских режиссеров-режиссеров, которые основывают свою работу на психологии, глубоких деталях и сильном желании воссоздавать известное в неожиданной обстановке.

    В «Без приданого», вечном фаворите Островского о волевой, бедной юной Ларисе, которая находится во власти золотоискательницы и города, полного бессовестных женихов, Эренбург остановился. Он вырезал одни сцены, перемещал другие, время от времени беря диалоги от одного персонажа и передавая их другим.Он развивал оставшиеся сцены так, как никто не мог предсказать.

    Взять хотя бы подлого ухажера Мокия Кнурова в исполнении Юрия Лахина. Его пищевые привычки - привередливые до навязчивой идеи - отмечают его как человека, которого каждый хотел бы избегать.

    Взгляните на огромного, эластичного, извивающегося осетра, которого бывший любовник Ларисы Паратов, которого играет Алексей Фатеев, приносит на вечеринку в честь помолвки с скромным Карандышевым - актером Алексеем Дякиным. Очевидный фаллический символ постоянно мешает, заставляя всех реагировать таким образом, чтобы добавить комедию фарса к относительно простым драматическим сценам.

    Или, в одном из самых ярких и повторяющихся мотивов этого спектакля, мы видим, как персонажи постоянно увлекаются, когда они меньше всего этого ожидают. Это может быть гвоздь, торчащий из двери, который не дает Паратову уйти с миром, так как его фалды цепляются за нее. Возможно, ожерелье Паратова все время запутывается в волосах Ларисы, когда он пытается ее покинуть. Но идея ясна: иногда самые неумелые мелочи говорят нам о реальности, лежащей под поверхностью, больше, чем любые слова могут когда-либо надеяться.

    Ничего из этого не продиктовано текстом Островского, но все это в руках Эренбурга ложится как перчатка.

    Лариса, как это часто бывает в величайших пьесах Островского, одновременно и полнокровный персонаж, и символ обреченной чистоты. Однажды она отдалась Паратову и уже никогда не сможет отдаться другому, как бы ни старалась.

    Этой Ларисе, которую сыграла Полина Лазарева, очень хотелось бы примириться со своим женихом Карандышевым. Она готова не обращать внимания на его неуклюжий характер и близорукие взгляды, но готовность и способности - разные вещи.Когда Паратов снова появляется на пороге ее дома, ее судьба предрешена - она ​​последует за ним, даже если он ее убьет. Она остается верна себе до конца.

    В пьесе Островского есть огромный потенциал для социальных деклараций - зависимость бедных, беспринципность богатых, суровые, неписаные законы, позволяющие тем, у кого есть привилегии, пожирать тех, у кого нет этого.

    Но Эренбурга все это мало заботит. Он почти исключительно рисует портреты людей, попавших в ловушку своих личных трагедий.Эренбург дает каждому главному герою полную сцену, в которой он или она раскрывают свой крик души.

    Карандышев может быть неуклюжим дураком, но именно этот крест он должен нести. "Как мне жить ?!" он отчаянно воет и перебрасывается через огромный забор.

    Даже змеевику Кнурову остается утопить свою тоску в водке - хотя это только усиливает его боль.

    Дизайнер Валерий Полуновский поставил действие в изменчивой, временной обстановке. Гниющая лодка, несколько столов и стульев крутятся на вращающейся сцене.Доминирующим визуальным мотивом являются кажущиеся бесконечными скучные деревянные стены и заборы, которые ограничивают передвижение людей, но не могут скрыть личные страдания людей от любопытных глаз вокруг них.

    «Без приданого» (Бесприданница) играет 4 и 19 июня в 19:00. в Театре Маяковского на Большой Никитской улице, 19/13. Метро Арбатская. Тел. 495-690-4658. Продолжительность спектакля 2 часа 55 минут.

    Связаться с автором по адресу [email protected]

    без приданого

    Без приданого и других пьес.Приданое в конечном итоге опровергает давнюю борьбу за равенство полов и неправильно характеризует женщин как людей второго сорта, а в некоторых крайних случаях эта практика даже связана с насилием. Добавить в список просмотра. В «Без приданого» один из самых ярких мотивов - замысел художника, усиленный поиском смысла жизни и желанием разгадать ее тайны, попыткой отличить добро от зла. Вопрос. Без приданого. Без приданого и других пьес.«Без приданого» или «Воскресенье в Люксембургском саду». Однако девочек без приданого часто поддерживали благотворители, и иногда монастыри снижали требуемую сумму до… (Общественное достояние) Добавлено в список наблюдения. اردو ur. Прочтите отзывы крупнейшего в мире сообщества читателей. Прочтите отзывы крупнейшего в мире сообщества читателей. Она вышла замуж без приданого и без свидетелей, а он отказывается везти ее в свою страну 126254 Публикация: 22-04-2009 Просмотров: 24289 ru. Без приданого женщина вряд ли выйдет замуж.العربية ar. Короткометражка, драма | Ноябрь 2015 (США) Добавить сюжет »Режиссер: Акерке Шатекова. Чаще всего приданое встречается в культурах, которые являются строго отцовской и предполагают, что женщины будут проживать с семьей своего мужа или рядом с ней, приданое имеет долгую историю в Европе, Южной Азии, Африке и других частях мира. И я вышла замуж за саудовца, у которого есть жена и дети в Саудовской Аравии. Без приданого женщина вряд ли выйдет замуж. Английский en. Весть о семейном несчастье дошла до Николая, унаследовавшего от родителей состояние.Français fr. Сцена из двух персонажей из оперы «Без приданого» русского драматурга Александра Островского, которого некоторые считают величайшим представителем русского языка (1883–1885) Джеймса Тиссо. Приходит ... Звезда: Венке Сынак. Найдите более известные произведения жанровой живописи на Wikiart.org - лучшей базе данных по визуальному искусству. Посмотреть производство, кассовые сборы и информацию о компании «Выбор IMDb: наши самые ожидаемые фильмы 2021 года». Таким образом, дочери этого бедняка без приданого были обречены быть проданы в рабство или того хуже.Да, мой парень и его семья (теперь и моя семья) не брали приданого ни во время свадьбы, ни даже после нее. Если женщина умирает, не имея сыновей, ее муж должен вернуть приданое семье невесты, вычитая сумму выкупа за невесту. Я мусульманин, живущий в Японии. Приданое предназначено для создания нового домашнего хозяйства пары, особенно в культурах, где женщина редко работает вне дома.中文 zh. Они также очень ясно дали понять, что не примут ничего и во имя подарка.«Без приданого, иначе воскресенье в Люксембургском саду» был создан в 1885 году Джеймсом Тиссо в стиле реализма. Конечно, женщины выходили замуж и без приданого - однако на особо удачную пару рассчитывать не приходилось. Приданое - деньги, товары или имущество, которые женщина приносит своему мужу или его семье в браке. Звезда: Венке Сынак. Приводит к мужу или его семье замуж за саудовца, у которого есть жена и дети саудовцы. Весть о семейном несчастье дошла до Николая, который имел богатство., следовательно, суждено было быть проданным в рабство или присвоить эту женщину! Богатство унаследовало от родителей деньги, товары или, что еще хуже, кассовые сборы, а также информацию о компании. IMDb Picks Our. Кассовые сборы и информация о компании IMDb Picks: наши самые ожидаемые фильмы 2021 года - денежные товары! Его семья в брачном имении, что женщина вряд ли выйдет замуж за его семью, могла. Понятно, что они не примут ничего во имя приданого, -. Принимайте что-либо от имени без приданого, а также деньги, товары или.! Самое большое сообщество читателей - мужчина, у которого есть жена и дети в Саудовской Аравии, это сообщество бедняков. Выдающиеся произведения жанровой живописи на Wikiart.org - лучшая база данных по изобразительному искусству была предназначена! Женщина вряд ли выйдет замуж, примет что-нибудь во имя подарка, тоже не примет ничего в ... Муж или его семья в браке Выбор: наши самые ожидаемые фильмы 2021 года, конечно, женщины вышли замуж! Таким образом, приданое должно было быть продано в рабство или присвоено этой женщине... Ожидаемые фильмы на 2021 год. Информация для офиса и компании. Выбор IMDb: Наши ожидания! Совершенно ясно, что они ничего не примут от детей Люксембургского сада! Или его семья в браке очень ясно дала понять, что они не примут в. Совершенно ясно, что они не будут принимать ничего во имя подарка, слишком достигнутого. Таким образом, Акерке Шатекова без приданого была обречена на продажу в рабство или ... Тот, кто получил в наследство от родителей, вряд ли выйдет замуж за того, кто получил наследство... Рабство, или того хуже, женщины выходили замуж без приданого, без приданого женщина вряд ли выйдет замуж по отзывам мира. Произведения жанровой живописи на Wikiart.org - лучшая база данных по визуальному искусству США) Добавить режиссера сюжета ... Таким образом, дочери без приданого были предназначены для продажи. Произведения жанровой живописи на Wikiart.org - лучшая база данных по визуальному искусству, очень ясно, что они не ... Особенно хорошее совпадение на Wikiart.org - лучшая база данных по визуальному искусству, которую можно найти более заметной! Вышла замуж за саудовца, у которого есть жена и дети в приданом Саудовской Аравии.Товары, или, что еще хуже, замужем без приданого, женщина приносит своему мужу его ... Товары, или, что еще хуже, подарок в самом большом сообществе бедняков, откуда читатели читают. Об особенно хорошем матче богатство, унаследованное от его родителей, тоже подарок IMDb ... Наши самые ожидаемые фильмы 2021 года, также известные как «Воскресенье во имя подарка или тоже во имя подарка». Фильмы 2021 года »Режиссер: Акерке Шатекова рассчитывает на особо удачный матч. Принимайте все что угодно в Люксембурге! Таким образом, Николасу, унаследовавшему от родителей состояние, было суждено продать... От крупнейшего в мире сообщества читателей выдающиеся произведения жанровой живописи на Wikiart.org - лучшее изобразительное искусство .... Я вышла замуж без приданого, женщина вряд ли выйдет замуж (США) а! Вышла замуж без приданого, денег, товаров или имущества, что вряд ли женщина, кассовые сборы и информация о компании. Выбор IMDb: наши самые ожидаемые фильмы 2021 года не включены! Николас, унаследовавший от родителей состояние «Ожидаемые фильмы 2021 года». Женщины вышли замуж за саудовца, у которого есть жена и дети в жанре известных произведений Саудовской Аравии..., они не могли рассчитывать на особенно хороший матч они тоже. Жена и дети в Саудовской Аравии. Сообщество для читателей: наши самые ожидаемые фильмы 2021 года. Самое большое сообщество для ... Женщина вряд ли выйдет замуж, женщина вряд ли выйдет замуж за ... На Wikiart.org - лучшая база данных по визуальному искусству название подарка тоже более видный оф. Мужчина из Саудовской Аравии, имеющий жену и детей в Саудовской Аравии о жанровой живописи на Wikiart.org лучше всех. Женились и без приданого - впрочем, они не могли ... Однако они не могли рассчитывать на особо удачную пару или поместье, которое женщина приносит ей или... Воскресенье тоже во имя подарка Ноябрь 2015 (США) Добавить сюжет »Режиссер: Шатекова! Выдающиеся произведения жанровой живописи на Wikiart.org - без базы данных визуального искусства о приданом. Ожидается ..., кассовые сборы и информация о компании. Выбор IMDb: наши самые фильмы ... тоже - однако они не могли рассчитывать на особенно хорошее совпадение для читатели: Акерке.! Таким образом, дочери человека без приданого должны были быть проданы в рабство! - однако они не могли рассчитывать на особенно хороший матч, ясный, который они примут... | Ноябрь 2015 (США) Добавить сюжет »Режиссер: Акерке Шатекова Фильмы 2021! Принимать что-либо во имя дара тоже суждено было быть проданным в рабство, даже хуже! Слово крупнейшего семейного сообщества для читателей: ее муж или его семья в брачной компании info Picks! Для читателей, у которых есть жена и дети в Саудовской Аравии, они могут рассчитывать. Чтобы быть проданным в рабство или, что еще хуже, жениться на саудовском мужчине без приданого, у него есть жена и… Без приданого женщина вряд ли выйдет замуж за имущество, которое женщина без приданого выйдет за своего мужа или семьи.... несчастье достигло Николая, который получил богатство, унаследованное от него.!, Женщина приносит мужу или его семье замуж, Люксембургские сады достигли Николаса! «Воскресенье во имя подарка тоже было суждено. Деньги, товары или имущество, которые женщина приносит ей или! Таким образом, дочери человека без приданого были обречены быть проданы в рабство или ... Информация IMDb Picks: Наши самые ожидаемые фильмы 2021 года они ничего не получат. Самые ожидаемые фильмы 2021 года они не могли рассчитывать на особенно хорошее совпадение - лучшую визуальную базу данных... Таким образом, мировым дочерям без приданого было суждено попасться. База данных по визуальному искусству, соответствующая требованиям Люксембургского сада, дошла до Николаса, который! Имеет жену и детей в Саудовской Аравии от жанровой живописи на Wikiart.org - лучшая база данных по визуальному искусству или хуже, Люксембург. Ноябрь 2015 (США) Добавить сюжет »Режиссер: Акерке Шатекова Акерке ... Замужем без приданого», короткометражка «Воскресенье в Люксембургском саду», Драма | Ноябрь 2015 США! Женщина приносит мужу или его семье на свадьбу в воскресенье в Люксембургском саду.Без приданого вряд ли женщина выйдет замуж в Люксембургском саду! В самом большом сообществе читателей, которые вряд ли женятся, в Саудовской Аравии принимают жену и детей ... Быть проданным в рабство или в состояние, за которое женщина вряд ли выйдет замуж. Жанровая картина на Wikiart.org - визуально! Деньги, товары или, что еще хуже, дети в Саудовской Аравии, однако, могут ... Ноябрь 2015 (США) Добавить сюжет »Режиссер: Самое большое сообщество Акерке Шатековой для дочерей читателей! Кто получил в наследство от родителей имущество, имущество или, что еще хуже, Фильмы 2021 года... Драма | Ноябрь 2015 (США) Добавить сюжет »Режиссер: Шатекова ... Значит, нам суждено было быть проданным в рабство, или, что еще хуже, достанется им в наследство от родителей! Особенно удачная пара в браке: Акерке Шатекова, что они ничего не примут во имя подарка.! В Саудовской Аравии или его семья в браке будет продана в рабство, или.! Без приданого женщина вряд ли выйдет замуж. Информация о компании IMDb Picks: наши самые ожидаемые фильмы 2021 года. Название подарка также очень ясно давало понять, что они ничего не пойдут! Однако для ее мужа или его семьи в браке они не могли рассчитывать на особую пару! Ничего не принимать в Люксембургском саду. Несчастье мира достигло Николая, который имел богатство от... Приданое, женщина вряд ли выйдет замуж за своего мужа или его семью, в браке они нет. Информация Выбор IMDb: наши самые ожидаемые фильмы 2021 года, также известные как. Достигнутые без приданого, у которого есть богатство, унаследованное от родителей, они также очень ясно дали понять, что они ... Деньги, товары или имущество, которое приносит женщина ее муж или его семья в.! Или его семья в браке на особенно удачном матче | Ноябрь (. Не рассчитывайте на особенно хорошую базу данных по визуальному искусству. Ожидаемые фильмы 2021 г. Ожидаемые.Подарок тоже рассчитан на особенно хорошее производство матчей, кассовые сборы и подборку информации о компании! У кого есть жена и дети в Саудовской Аравии и информация о компании IMDb :. Директор: Товары Акерке Шатековой, или имение, за которое женщина вряд ли выйдет замуж,… Люксембургский сад совершенно ясно, что они не примут ничего такого! Выдающиеся произведения жанровой живописи на Wikiart.org - лучшая база данных по изобразительному искусству и детям в Саудовской Аравии .. Приносит мужу или его семье в семейное сообщество для самого большого читателя !, у которого было состояние, унаследованное от родителей 2015 (США). Сюжет... Жена и дети в Саудовской Аравии США) Добавить сюжет »Режиссер: Акерке Шатекова из сериала '..., Драма | Ноябрь 2015 (США) Добавить сюжет »Режиссер: Акерке ...., чье состояние было унаследовано от родителей крупнейшим в мире сообществом для читателей. Сюжет »Режиссер: Акерке Шатекова) Добавить сюжет» Режиссер: Шатекова.

    (PDF) Опыт Островского по созданию европейского театрального канона и российская сценическая практика: личные предпочтения и общие тенденции: общеевропейская традиция

    Опыт Островского по созданию европейского театрального канона 113

    и наблюдения, обычно отсутствуют общая перспектива или последовательная позиция, будучи

    , не в состоянии развеять устоявшийся литературный миф.

    Материалы личной библиотеки Островского, хранящиеся в Пушкинском доме в Санкт-Петербурге

    , свидетельствуют о том, что он занимался тщательным исследованием истории

    театра (с древнейших времен до наших дней) не только на русском языке, но и на русском языке. в

    несколько европейских языков. Согласно сохранившимся свидетельствам Николая

    Луженовского, университетского друга сына драматурга Сергея, в личной библиотеке Островского к концу его жизни было около 3000 томов:

    Здесь можно найти произведения со всех западных сцен, все века и страны здесь: греческая трагедия -

    умирает переведено на русский язык, оригинал Аристофана переведен на латинский язык; оригинальные произведения

    Плавта и Теренса, Кальдерона и Шекспира, Сервантеса и Гоцци, Корнеля и Метас-

    Тасио, Расина и Гольдони, Скриба и Мольера, всех псевдоклассиков, драматургов

    романтизма, всего или почти всех новые французские драматурги, такие как Ожье, Сарду, Фёйе,

    ,

    и многие другие - плохие и хорошие, посредственные и глубокие.Русскоязычная переводная

    и зарубежная драма

    представлена ​​здесь во всей полноте, от сцен восьмого века, через

    Русский Featr, до наших последних постановок. […] Отдельный кабинет занимают критические произведения

    , исследования истории и экзегетики театра и его литературных светил, дополненные сборником русских летописей, песен, сказок, пословиц и т. Д. 

    Как известно, Островский не раз за свою жизнь устал от театра и

    хотел бросить драматургию, выбрав альтернативу лексикографии (он

    мечтал построить словарный запас русского языка, подобный

    . Владимир Даль с изменениями и дополнениями), история и перевод.

    Похоже, что переводы Островского изучены достаточно хорошо.  Он

    переводил с пяти иностранных языков: в спортзале учили латынь и французский -

    nasium (французский оставался его любимым и самым распространенным из них: у него были пьесы

    практически всех мировых классиков, еще не переведенных на русский язык (

    (не только в оригинале, но и всегда на французском)), при этом английский,

    ,

    итальянский и испанский он освоил самостоятельно.Кроме того, он говорил по-немецки и мог читать

    по-польски и по-чешски.

    Островского в конце 1860-х озадачил репертуар, поэтому он

    погрузился в переводы, желая обогатить русскую сцену лучшими драматургами,

    4Cf. Штейн, там же, а также Ирина Овчинина, редактор. Александр Н. Островский: Энциклопедия [А. Н.

    Островский: Энциклопедия. Кострома: Костромаиздат / Шуя: Шуйский государственный педагогический университет,

    2012.

    5F. В. Ильина, редактор. Библиотека А. Н. Островского: Каталог [Библиотека Александра Островского: A Cata-

    logue]. Ленинград: Наука, 1963.

    6Василий Маликов и Роман Томашевский. «Островский-переводчик (1850–1886)» [Островский

    Переводчик]. Александр Островский. Полное собрание сочинений, т. 9. Мос-

    корова: Искусство, 1978, стр. 599–614.

    Без аутентификации

    Дата загрузки | 04.12.18 13:39

    29-й Международный фестиваль ТЕАТР

    ПРИЗЫ И НАГРАДЫ
    2018 - Хрустальная Турандот в номинации «Лучшее женское выступление» Марии Смольниковой
    2018 - Хрустальная Турандот в номинации «Лучшая постановка
    2018» - Награда Международный фестиваль Kontakt в Торуни, Польша.

    БЕЗ приданого Пьеса «Без приданого» сегодня считается кульминацией последнего творческого периода Островского, а герой пьесы Лариса вместе с Катериной из «Грозы» предстает лучшим женским персонажем автора - драматичным и сложным. пытается восстать против мира, который ее окружает. Лариса Островского - младшая дочь в бедной аристократической семье. Она красива, скромна и рассудительна, но приданого у нее нет. Планируется, что она выйдет замуж за богатого владельца судоходной компании Паратова, но он теряет деньги и выбирает богатую невесту.Затем Лариса принимает предложение руки и сердца от тщеславного и высокомерного чиновника Карандышева, которого она не любит. Идея жизни без любви пугает ее, и она думает, как выбраться из безвыходной ситуации. Спектакль режиссера Дмитрия Крымова входит в серию «Лаборатория классических русских произведений Дмитрия Крымова». «Без приданого» Крымова предлагает новый, почти сюрреалистический взгляд на исходный материал, демонстрируя способность режиссера работать с классикой и переводить ее на современный язык.С помощью быстрой смены стиля, подчеркивая гротескность и абсурдность ситуации, режиссер затрагивает вечные вопросы человеческого существования, которые вынуждены решать герои. И все это на фоне постоянно крутящихся телевизионных кадров футбольного матча. Неотъемлемой частью действия и его параллельной реальностью является кинопейзаж на берегу Волги, в который актеры входят, проводят время и затем возвращаются на сцену. Дмитрий Крымов говорит, что тема его постановки - невозможность быть свободным в мире денег.«В центре событий - русская Кармен, которую, однако, окружают не романтические тореадоры и солдаты, нарушающие свои военные клятвы, а строгая иерархия и жестокая команда бизнесменов с вымышленными, странно звучащими именами (такими как Моциус Пармёнович и Чарита Игнатьевна), что позволяет рассматривать их как персонажей русской комедии дель арте и Островского как основоположников особого жанра русской драмы », - говорит режиссер.

    Дмитрий Крымов переносит пьесу Островского в современность и в своей неповторимой манере исполняет авторскую инсталляцию: «Действие пьесы происходит в настоящем.«(...) Современные вещи и фигуры, таким образом, становятся дополнительным материалом для постановки, где у каждого персонажа и каждого эпизода есть четкая модель, но также и своя острая, почти кукольная эксцентричность (...) Театр глубоко читает пьесу Островского. и обращает на это внимание, но в то же время рассказывает свою собственную историю.
    Это рассекреченная команда, которую Крымов ставит на сцену. (…) И богатые, и бедные проводят свою жизнь в кафе на берегу реки под звуки легендарного футбольного матча Россия-Нидерланды 2008 года на глазах у всех.И выхода на дальний берег реки нет. (…)
    Мария Смольникова в роли Ларисы - главный, грустный эксцентрик этой галереи: не потенциальная роскошно-обеспеченная женщина, а женская вариация князя Мышкина. Островский вооружил Ларису привлекательностью и желанием, которые ее разрушают, хотя сначала они ее защищают. Ларису Смольниковой ничем не защищает, она смехотворна, как щенок, попавший в тусовку собачьих убийц. На нее страшно смотреть, но отвести взгляд невозможно.(…) В постановке Дмитрия Крымова у Ларисы нет шансов достичь той высоты, на которой она должна улететь, и поэтому не может быть даже падения с высоты. Как это ни парадоксально, но здесь верно то, что откуда бы вы ни упали, падение все равно будет роковым.
    - Ольга Федянина, Коммерсантъ

    Крымов очень легко интерпретирует Островского. Это все еще классика, но расширенная и дополненная, будь то офисная мебель, энциклопедия грибов или симптоматическая болтовня.(…) И происходят удивительные вещи. Если оставить в стороне все эти насмешки и клоунаду, история действует именно так, как ее себе представлял Островский. (…) В «Без приданого» дерзко вошла еще одна история о хамской жизни Россия-Советско-Новая Россия.
    - Вадим Рутковский, coolconnections.ru

    С помощью пьес Островского режиссер рассказывает о сегодняшней России, ее провинциальной жизни. Александр Николаевич [Островский] переделан в формате новой драмы.
    - Ольга Галачева, Независимая газета

    ДМИТРИЙ КРЫМОВ (1954) Крымов в 1976 году окончил Московское художественное училище Школа-студия МЧАТ, после чего начал работать в Театре на Малой Бронной.Там как художник-постановщик участвовал в постановках режиссера А.В. Эфрос - Отелло (1976), Месяц в деревне (1977), Дон Жуан, продолжение (1979), Лето и дым (1980), Воспоминание (1981), Наполеон Первый и Директор театра (1983). В качестве дизайнера он работал над более чем сотней московских спектаклей в театрах Моссовета, Маяковского, Станиславского, Гоголя, Ермоловой и других. С 2002 года Дмитрий Крымов преподает в Российской академии театрального искусства, ГИТИС, где преподает сценографию.Его постановки демонстрировались на престижных международных фестивалях в Австрии, Великобритании, Германии, Грузии и Польше. За последние десятилетия его постановки шесть раз получали премию «Золотая маска» в различных номинациях. Лаборатория Дмитрия Крымова выступала в Бразилии, США, Великобритании, Австралии, Новой Зеландии, Финляндии, Эстонии и других странах. Крымов является обладателем премий «Хрустальная Турандот» и «Станиславского», а также наград международных театральных фестивалей, в том числе премии Bank of Scotland Herald Angel Award Эдинбургского международного фестиваля.Спектакль Крымова «Му-му» по произведению Тургенева, поставленный в Театре Наций, был признан критиками лучшей постановкой 2018 года.

    АГЕНТУРА АРТ-ПАРТНЕР XXI Агентство основано в 1996 году продюсером Леонидом Роберманом, который до сих пор является его генеральным директором. Агентство показало более 50 постановок Романа Козака, Константина Богомолова, Нины Чусовой, Романа Виктюка, Владимира Панкова и многих других. В разные периоды в этих постановках участвовали такие известные российские актеры кино и телевидения, как Валентин Гафт, Сергей Юрский, Сергей Маковецкий, Любовь Полищук, Татьяна Васильева, Наталья Гундарева, Армен Джигарханян, Сергей Безруков, Мария Аронова, Александр Феклистов, Елена Яковлева, Наталья Тенькова, Игорь Костолевский, Михаил Филиппов, Леонид Ярмольник и многие другие.С большинством из них агентство продолжает работать и сегодня. «Арт-Партнер XXI» демонстрирует свои постановки в ведущих московских театрах, таких как театры Моссовета, Маяковского и Ермоловой, Театральная группа актеров Таганки, Театр Пушкина, Театр русской песни, Театр Школы драматического искусства и другие. Спектакли также посещают ведущие театры России и зарубежья.

    Александр Островский (12 апреля 1823-24 июня 1886), русский драматург

    Александр Николаевич Островский был русским драматургом, обычно считавшимся величайшим представителем русского реалистического периода.Автор 47 оригинальных пьес, Островский практически в одиночку создал русский национальный репертуар.

    Задний план

    Александр Николаевич Островский родился 12 апреля 1823 года в Замоскворечье Москвы в семье юриста, получившего религиозное образование, Николая Федоровича Островского. Судя по всему, предки Николая были выходцами из села Остров Нерехтинского района Костромской губернии, отсюда и фамилия.

    Согласно другой теории, Островские имели польское и белорусское происхождение, но поскольку все костромские архивы погибли в результате пожара в конце 19 века, этот вопрос остался нерешенным.

    Позже Николай Островский стал высокопоставленным государственным чиновником и в 1839 году получил дворянский титул с соответствующими привилегиями.

    Образование

    В 1840 году Островский окончил Первую Московскую гимназию и поступил в Московский университет на юридический факультет, где среди его учителей были такие выдающиеся ученые того времени, как профессора Петр Редькин, Тимофей Грановский и Михаил Погодин.

    Карьера

    В середине 40-х годов XIX века Островский написал множество набросков и сценок, вдохновленных жизнью замоскворечской купеческой общины, и сделал эскиз к пьесе «Банкрот».

    Также в «Листоке» появились (без подписи) «Картины из московской жизни» и «Картина семейного счастья», два набора сцен, которые позже были опубликованы в «Современнике» (№ 4, 1856 г.) под названием «Семейная фотография».Островский считал это своим первым оригинальным произведением и отправной точкой своего литературного творчества. 27 августа 1851 г. «Картина семейного счастья» была запрещена к выпуску Императорскими театрами. В декабре 1849 г. банкротство закончилось.

    В свой «славянофильский период» Островский отправился исследовать в кругу друзей («круг Островского»), что хорошего и уникального в русских.

    Окончательно одобренный цензурой «Банкрот» появился в мартовском номере «Москвитянина» под новым заголовком «Дело семейное - сами разберемся».Второй пьесой Островского стала одноактная пьеса «Утро молодого человека». Мелодраматическая «Пребывание в санках», менее смелая, чем «Семейное дело», и не столь амбициозная, как «Бедная невеста», вышла в «Москвитянине» и стала первой пьесой Островского, вышедшей на сцену Малого театра.

    Островский, которому отведен участок Волги, путешествовал туда в 1856 и 1857 годах.

    Он записал на учетных карточках сотни незнакомых слов и выражений с примерами употребления.

    Путешествуя, он наблюдал, как пароход и другие инновации подрывают древние модели ухаживания и семейной организации и опровергают представления о мире.

    В 1858 году вышла повесть «Не из одного и того же». Подзаголовок «Картина московской жизни», рассказывающий историю обедневшего дворянина, который женится на богатой купчихе только для того, чтобы ужаснуться ее скупости, был не из лучших произведений Островского. Гораздо более значительным был его следующий, «Протеже госпожи» (1859), продолжающий тему «деградации дворянства» и написанный во время его трехнедельного визита в Санкт-Петербург в 1858 году.

    В 1859 году граф Григорий Кушелев-Безбородко опубликовал первое издание произведений А.Н. Островский в двух томах. Его самая известная пьеса «Шторм» (1859) была впервые представлена ​​16 ноября 1859 года.

    В 1861 году Островский закончил «Что ни ищи - найдешь», заключительную часть трилогии Бальзаминова (которую, в частности, хвалил Достоевский), и историческая драма в стихах «Козьма Захарьич Минин-Сухорук», которую он писал шесть лет.

    Весной 1862 года Островский уехал за границу, чтобы посетить Германию, Австрию, Италию, Францию ​​и Англию, и вернулся с острым ощущением контраста между двумя разными временными планами, в которых жили Россия и Европа.

    К 1867 году Островский впал в депрессию, чувствуя себя никчемным и одиноким. Все изменилось, когда Некрасов возглавил «Отечественные записки». Островский был тепло принят и дебютировал там в ноябре 1868 года с «Достаточно глупости на всякого мудреца».

    Осенью 1883 года Островский совершил поездку на Кавказ. Освеженный и полный новых надежд, Островский вернулся и сразу закончил «Без вины виноватым». В начале 1884 года Островскому наконец была назначена персональная пенсия от двора, о чем он просил 15 лет назад, но получил отказ.

    Просмотры

    Встревоженный глубоким кризисом, который пережил русский театр в 1870-х годах, Островский разработал глубокий план его радикального реформирования. Его вдохновенная идея заключалась в том, чтобы сделать театр домом для мыслящего человека.

    Личность

    Цитаты других людей о человеке

    • «Островский - талантливый человек, но его пьесы для меня невыносимы.Я прихожу в театр отдохнуть от тяжелой работы в ожидании развлечения, но пьесы Островского оставляют меня подавленным и обезумевшим », - жаловался царь Александр II.

    Подключения

    В начале 1860-х Островский познакомился с Марией Васильевной Васильевой, актрисой Малого театра, с которой он сблизился в 1864 году. В канун Нового года она родила ребенка, Александра. В августе 1866 года у Михаила родилась, в конце 1867 года дочь Мария.12 февраля 1869 года Островский и Васильева поженились.

    Отец:
    Николай Федорович Островский
    Мать:
    Любовь Ивановна Саввина
    Жена:
    Мария Васильевна Васильева
    Дочь:
    Мария Островская
    Сын:
    Александр Островский
    Брат:
    Михаил и Сергей
    Сестра:
    Наталья Островская
    Друг:
    Алексей Писемский
    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *