Характеристика фамусова софьи молчалина чацкого: Характеристика Фамусова, Софьи и Чацкого 🤓 [Есть ответ]

Содержание

Образ и характеристика Софьи в комедии «Горе от ума» Грибоедова

Сочинения
По литературе
Грибоедов
Образ и характеристика Софьи Фамусовой

В великолепной комедии Грибоедова каждый герой обладает своими неповторимыми индивидуальными чертами. Одним из противоречивых характеров в пьесе изображена Софья. В ней смешаны хорошие черты с ложью. От природы девушка наделена умом, независимым характером. Она может переживать и любит от всего сердца. К тому же Софья имеет прекрасное образование и воспитание, которое она получила в семье. Помимо увлечения литературой французских авторов, она к тому же еще всесторонне развита. Именно, читая произведения сентиментальных авторов, наша героиня научилась мечтательности и чувствительности. Вот, поэтому, она стала заглядываться на Молчалина, который своим нравом был похож на героев ее романов.

Возможно, этот молодой человек, ей понравился, потому что она могла им управлять, как хотела. Любовь к Чацкому поможет нам понять то, что эти два героя чем- то похожи друг на друга. И хотя ей всего 17 лет, она чувствует себя независимой. Ей безразлично, что о ней говорят окружающие. Вот Чацкий это понимает, и свои слова говорит девушке, так как считает ее своим единомышленником.

Софья, как и Чацкий, пережила любовное разочарование, так как случайно подслушала беседу Молчалина с Лизой. И ее избранник уже ей видится совсем по-другому, так как она нужна была ему для того, чтобы продвинуться по службе. Вовремя девушка это узнала. Ведь если бы это было бы в браке, то она получила бы разочарование в любви. Она совсем не хотела Чацкого в роли супруга, именно он открыл ей всю правду. Но, так как она выросла в фамусовском обществе, то и человека она выбрала недостойного себе.

Почему же она так поступила? Видно проблема заключалась в воспитании всех девушек того времени. Она совсем не может быть в ответе за каждый свой шаг. И все романтические герои совсем не похожи на реальных людей. Девушка не может отличить истинное чувство от подделки. И мы понимаем, что она отказавшись от Молчалина, все равно выберет себе избранника того же типа.

Грибоедов, по-моему, написал пьесу о жизни, а не о политике, и о самом главном – любви. Критики отмечали, что в Софье есть предпосылки недюжинной натуры. И это действительно так. Именно Софья Павловна Фамусова положила начало созданию ряда образов русских женщин в нашей литературе.

Вариант 2

Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» отражает нравы дворянства XIX века. При этом автор демонстрирует противостояние устаревших взглядов крепостников и взглядов нового поколения дворянства. Старое поколение упрямо отстаивает свой личный комфорт, в то время как молодежь с прогрессивными взглядами стремится изменить общество.

Однако в произведении присутствуют и противоречивые персонажи, чьи жизненные взгляды не вписываются ни в одну из этих позиций. Таким персонажем является дочь обеспеченного чиновника – Софья Фамусова.

Главный герой комедии – Александр Чацкий был влюблен в Софью. Ему нравилось, что она не похожа на других московских барышень. Однако именно любовь к этой девушке явилась причиной страданий героя, и именно из-за нее он был изгнан из общества.

Софья обладает острым умом, сильна и независима. В отличие от других людей фамусовского круга, она ненавидит сплетни и противостоит общественному мнению. Но, зная порядки этого общества, она мастерски хитрит и подстраивается. Эти черты характера удивительным образом сочетаются с ее мечтательностью и отзывчивостью.

Однако героиня плохо разбирается в людях и окружающем мире, все ее мировоззрение сформировано исключительно французскими романами. Благодаря этим книгам у нее сформировался образ идеального, по ее мнению, спутника жизни. Воплощение этого абстрактного образа Софья нашла в секретаре своего отца, Молчалине, которого несчастная девушка идеализировала. Однако эта любовь приносит героине много боли. Юная девушка осознает, что отец не одобрит ее выбор, и ей не суждено быть вместе с любимым.

Позже Софья узнает, что Молчалин неравнодушен к Елизавете. Это разбивает девушке сердце и вынуждает ее отречься от возлюбленного.

С главным героем комедии у девушки сложные и противоречивые отношения. По началу Чацкий и Софья были влюблены друг в друга, но со временем все изменилось. К моменту возвращения героя в Москву после отъезда девушка была влюблена в другого. Софья проявила хитрость и коварство, желая отомстить бывшему возлюбленному, и пустила слух о безумии Чацкого, после чего на героя обрушилась травля.

Софья является одним из самых умных и здравомыслящих персонажей произведения. Она чиста и мечтает о настоящей любви, однако рядом с ней нет достойного человека. Она умна и очень начитана, но очень далека от реальной жизни. Из-за этого девушка не всегда ведет себя достойно и совершает множество ошибок.

Героиня очень несчастна и страдает сильнее других персонажей, даже сильнее Чацкого. Из-за своего противоречивого характера и тяжелой судьбы героиня вызывает у читателей одновременно и жалость, и сочувствие.

Сочинение про Софью

А.С. Грибоедов известен как блестящий дипломат, публицист и драматург. Его комедия «Горе от ума» действительно обрела бессмертность. Образы, которые подарил нам автор, можно встретить и в наши дни. По-прежнему, Фамусовы и Скалозубы живут по принципу «века минувшего». Барыни Хлестовы и Хрюмины все также грубы, невоспитанны и верят, что их мнение исключительно в своей правильности. Чацких считают сумасшедшими и изгоями. А «Молчалины блаженствуют на свете», очень уж это живучий тип.

Ну а что же Софья? Дочь Фамусова самый туманный, на первый взгляд, образ, будто автор не счел нужным его прописать. Но это не так. У самых ярких, колоритных персонажей классических произведений всегда «говорящие» фамилии. Они сразу дают понять читателю с кем мы имеем дело, какой это тип людей. «Горе от ума» здесь не исключение. Софья – дочь главного героя и носит фамилию отца. Но ее имя нам может что-то рассказать. В переводе с греческого оно означает «мудрая».

Характеристика ее противоречива. Девушка получила неплохое образование, по крайней мере, так считает ее отец. Рано лишилась матери и отец «сумел принанять в мадам Розье вторую мать». Сам же он мало внимания уделял ребенку. И девочка выросла на французских романах. Поэтому она легко влюбляется в Молчалина, в котором видит идеал романтического героя, приписывая ему добродетели. Его скромность, немногословность, отсутствие пререканий, трактует героиня по-своему, считая их достоинствами. Она верна и упряма. Искренне борется за честь возлюбленного, отстаивая его перед Чацким и отцом. Не боится выступить против светского общества, защищая свою любовь.

Софья своеобразный мостик между миром Чацкого и «фамусовской Москвой». Какое-то время она мечется между двумя мирами. И есть надежда, что для нее не все потеряно. Общество ее отца – это меркантильные люди, защищающие свои интересы и личный комфорт. Они готовы стелиться и выслуживаться ради получения личных благ. Молчалин также готов на все, чтобы достичь «степеней известных». Софья не такая. Она верит в идеалы, любовь, верность, честность. Девушка открыто выражает свои мысли и чувства. Ей присущи решительность и смелость. Но, в конечном итоге, влияние окружения и воспитание берет свое. К тому же ее очень оскорбляет отношение Чацкого к ее возлюбленному. Ведь это ее выбор, он не может быть плохим. В конце она понимает, что Молчалин низок и подл. Но обида на Чацкого остается. Героиня некрасиво и мелочно, но очень по-женски мстит Чацкому. Софья объявляет его сумасшедшим.

Софья, безусловно, натура неординарная: страстная, глубокая, самоотверженная. Ей отчасти присущи черты «фамусовского» окружения. В чем-то есть схожесть и с Чацким, поэтому он приехал в Москву из-за любви к ней. С другой стороны, она живет так, как удобно ей. И когда ей нужно отомстить Чацкому, она идеально подстраивается под отцовское общество.

Сочинение 4

А.С.Грибоедов был человеком, который много сделал для своей Родины. Он вошел в литературу как создатель величайшей комедии «Горе от ума».

Немаловажное место в ней занимает изображение пороков современного писателю социума. Проблемы, которые поднимает автор в своем творении, волнуют российскую общественность и спустя многие годы после выхода комедии в свет. “Горе от ума” — это высокопатриотические размышления Грибоедова об участи России, о возможностях реформации, преобразования ее жизни. В связи с этим поднимаются в комедии важные государственно-правовые, духовные и общекультурные задачи эпохи. Комедия Александра Сергеевича Грибоедова “Горе от ума” повествует о конфликте человека передовых суждений — Александра Чацкого — с затхлым фамусовским обществом. Исключительно один персонаж, был изначально задуман как самый близкий по духу к Чацкому — это одна из интереснейших героинь — Софья Павловна Фамусова.

Стоит отметить, что пьеса А.С. Грибоедова является реалистическим произведением, характеры героев не прописаны однозначно: отсутствует четкая стратификация героев на «плохих» и «хороших». Таким образом, промежуточное положение занимает в пьесе Софья Фамусова. Она очень противоречивая и неоднозначная героиня. В некотором роде, отмечается внутренними характеристиками присущими взрослому человеку, но с другой стороны — инфантилизмом. Девушка желает искренней любви и глубоких, настоящих чувств. ее окружают мелочные и скверные люди. Ей тяжело сопротивляться давлению общества на нее. Девушка намерена быть счастливой, но что-то посоветовать ей для достижения цели никто не способен. Поэтому Софья вынуждена поступать неверно, совершая ошибки и тут же исправлять их. Софья —так же как и Чацкий, она натура пылкая, живущая сильным и неподдельным чувством. В заключение хотелось бы сказать, что в произведении «Горе от ума» Софья несомненно отличается от общества, которое ее окружает.

Девушка во многих своих суждениях отличается от своего отца, а главное – от всего светского общества дворян. Она не боится не боится защищая свою любовь, и выступать против общества меркантильных и недобросовестных дворян, она сильная личность которая не упустит своего.

Оценка критиков

Современники Грибоедова отнеслись к персонажу Софьи Павловны Фамусовой с некоторым пренебрежением и не смогли оценить всю его глубину и драматичность, задуманную автором произведения. Они не пытались делать анализ образа главной героини в контексте пьесы. Не заметил противоречивость и сложность ее характера и А. Пушкин, назвав этот образ неясным.

Некоторые критики, в частности Белинский, обратили внимание на энергию характера и недюжинную натуру главной героини. Он считал, что появление такого персонажа имело большое значение, так как положило начало появлению в литературе образов настоящих русских женщин. Вместе с тем литературовед не усмотрел в главной героине живой девушки, так как посчитал ее образ слишком нереалистичным. Другие мнения:

Б. Голлер увидел в поступке Софьи, принимающей Молчалина ночью в своей спальне, вызов ханжеству и лицемерию общества. Для такого поведения была нужна большая смелость, ведь, нарушая моральные запреты, девушка могла быть отвергнута светом.
Н. Пиксанов отмечает, что Софья слишком рациональна в своих чувствах, выбирая объект любви не столько сердцем, сколько разумом.
Н. Надежин полагал, что Софья, выросшая в фамусовской среде, никак не могла быть девушкой романтической.

Наиболее полную характеристику дал главной героине И. Гончаров. Критик увидел, что автор задумал начертать Софью натурой противоречивой, в которой смешались лучшие человеческие качества с присущими фамусовской среде взглядами, и отвел в комедии «Горе от ума» Софье роль единственного персонажа, близкого по духу Чацкому.

В недостатках Софьи И. Гончаров усмотрел не личные пороки, а обобщенные черты ее круга, и отметил, что главный женский образ показан не сатирически, а драматически. Он сравнил его с Татьяной Лариной из «Евгения Онегина» А. Пушкина: обе девушки, влюбляясь, наделяют избранника придуманным положительными качествами.

Характеристика Софьи (Горе от ума)

Каждый персонаж в комедии Грибоедова «Горе от ума» обладает своими неповторимым и качествами. Здесь происходит противостояние взглядов крепостников, которые уже устарели и взглядов нового поколения дворянства. Поколение крепостников борется за свой комфорт в жизни, в то время как дворяне хотят полностью поменять общество. Софья Фамусова обладает как положительными, так и отрицательными качествами. Если сразу говорить об отрицательной черте, то это ложь. Но её выделяет её ум, независимый характер. Она очень искренний человек.

Все переживания героиня принимает близко к сердцу. Соответственно и любит она искренне, от сердца. В детстве ей дали отличное образование и хорошо её воспитали. Софья увлекается французской литературой. Благодаря этому она стала мечтательной и чувственной натурой. Она представляет себе будущего супруга таким, о которых она читала в романах, а это сильно отличается от реальной жизни. Она очень ненавидит различные сплетни и бесстрашно противостоит общепринятому мнению в обществе. Молчалин своим характером был очень похож на героев её любимых романов. Именно это ей в нём и понравилось. К тому же она управляла им так, как ей хотелось. Чацкий чем-то похож на Молчалина. Софье ещё только семнадцать лет, а она уже чувствует себя взрослой и независимой девушкой. И ей абсолютно все равно что о неё думают или даже говорят окружающие.

После того, как Софья случайно услышала разговор Молчалина с Лизой, она глубоко разочаровалась. Теперь она поняла, что нужна своему избраннику лишь для того, чтобы продвинуться по службе, а также, что ему нравится Елизавета. Но хорошо что это произошло сейчас, до того, как они вступили в брак. Но как говорится, что не делается, все к лучшему. Софья выбрала супруга, который был её недостоин. К тому же она не очень то и хотела выходить за него замуж. Так что события развивались только ей на пользу.

Возникает вопрос, почему она собиралась выйти замуж за человека, которого почти не любила? Большую роль играло воспитание того времени. Девушка часто не могла отвечать за каждый свой шаг. Расторгнув отношения с Молчалиным, она снова выбирает молодого человека с похожим характером. К сожалению, она не умеет отличать искреннюю любовь от поддельных чувств. В результате она совершает много ошибок, и больше всех страдает.

Пьеса «Горе от ума» — это пьеса о жизни, о любви. Интересно, что именно Софья Фамусова стала началом создания образа женщины во многих произведениях русской литературы.

Еще несколько идей для сочинения на тему «Образ Софьи в комедии «Горе от ума»

/В.А. Ушаков. Московский бал. Третье действие из комедии «Горе от ума» (Бенефис г-жи Н. Репиной). «Московский телеграф», 1830, № 11 и 12./

Прекрасная по наружности, умная, образованная Софья во время отсутствия друга своих детских лет, любимого ею Чацкого, достигла того возраста, когда потребность любви оказывается в полном смысле, когда уже не дружба, а необходимость быть любимой и привязаться к своему обожателю тревожит сердце молодой девушки. Софья, лишившаяся матери еще в младенческих летах, единственная дочь человека, который дышит одними честолюбивыми расчетами, Софья, беспомощная, относительно к своей нравственности, не имеющая наставников и благоразумного надзора за собою, неприметным образом прилепляется к человеку, который во всех поступках отзывается низким своим происхождением. Это Молчалин, чиновник, живущий в доме Фамусова, своего благодетеля, но неспособный чувствовать цены благодеяния. Этот презренный Алексей Степанович, который, по отцовскому завещанию, обязан угождать всем людям без изъятия, и даже собаке дворника, чтоб ласкова была, это лицо столь естественное, так часто в нашем быту встречаемое и так хорошо знаменующее дар наблюдения бессмертного Грибоедова, — совершенно оправдывает несчастную Софью в той безумной любви, которую она к нему возымела.

Чацкий мог нравиться и быть любим дитятем, четырнадцатилетнею девочкою, которую он тешил своим остроумием и ласками. Семнадцатилетняя Софья невольно увлеклась хитростями покорного прислужника ее родителя, готового представить себя влюбленным и даже страстным как Вертер, для того чтобы удержаться на своем выгодном месте у значущего чиновника. Бедная девушка позабыла странствующего друга своей юности и полюбила негодяя Молчалина, который отвечает ее склонности умильными словами и между тем волочится за ее служанкою! Вот верное изображение того, что нередко делается в большом свете! Вот совершенное знание страстей и наклонностей человеческих! <…></…>

Но что же делает тем временем Чацкий, этот искатель совершенства, этот нравственный Дон-Кихот, долженствующий, как и Рыцарь плачевного образа, обмануться во всех своих надеждах? Утомленный тщетным преследованием мечтательного совершенства, свергнувший с себя иго приличий, он приехал на родину с возобновившеюся любовью к Софье и с уверенностию, что он ее обрадует своим возвращением, что для нее также оживятся все приятности прежней любви, и… увы!.. бедный Чацкий должен со вздохом сознаться в том, что:

Тот скажи: любви конец, Кто на три года вдаль уедет!

Софья принимает его с холодностью, не тешится более его сатирическими выходками, не открывает ему тайны своего сердца и мучит его недоумением. Горестная встреча на этой родине, где беспокойный Чацкий надеялся обрести по крайней мере блаженство семейственной жизни и где кроме Софьи нет и не может быть ничего привлекательного для милого мечтателя!

Образ и характеристика Софьи Фамусовой в комедии Горе от ума Грибоедова сочинение

Вариант 2

Сочинение про Софью

Сочинение 4

Характеристика Софьи (Горе от ума)

Также читают:

Картинка к сочинению Образ и характеристика Софьи Фамусовой

Образ и характеристика Софьи Фамусовой в комедии Горе от ума сочинение 9 класс

Сложно однозначно сказать, какая Софья Павловна. Её образ сложен и многогранен. Природа не обделила её положительными качествами. Софья достаточно умна, характер её силен и независим. Её горячее сердце не даёт ей прекращать мечтать. Софья давно привыкла, что она хозяйка в доме, и все должны это чувствовать, а значит подчиняться. Возможно, это от того, что она давно воспитывается без материнской любви.

Софья обладает самостоятельность и властным тоном, не смотря на свой юный, семнадцатилетний возраст. Речь её имеет даже некий отпечаток крепостных, ведь с ними она часто общается, но также и французские книги отложили свой отпечаток. Софью волнуют душевные переживания людей. Девушка воспитывалась французскими гувернантками.

Не смотря на свои положительные особенности, в обществе Фамусовых, всё это не находит развития. Благодаря своему воспитанию, она имеет общепринятые взгляды, думает так же, как и другие представители этого общества, которое привило ей ложь и лицемерность. Софья представляет себе людей только из своих наблюдений над людьми из книг, французских романов. Наверное, именно эта литература и оказало влияние на развитие в ней сентиментальности и чувственности. Из книг она подчеркнула все черты, которыми должен обладать герой её романа. Благодаря всему этому, она обратила своё внимание на Молчалина, который отдаленно напоминал героев из её любимых произведений. Другого идеала нельзя было встретить в этом окружении. Софья живёт настоящими чувствами. Пусть даже объект ее любви на самом то деле жалкий и убогий – всё это не даёт ситуации комедийный окрас. Скорее, наоборот, придаёт больше драмы и печали.

Софья поделил свой мир две части: предмет её обожания – Молчалин и всё остальное. Все её мысли заняты только им, особенно, когда его нет рядом. Не смотря на всё, любовь эта не приносит радости. Потому что девушка прекрасно понимает, что такого человека никогда не примет её отец. Эта мысль делает её жизнь невыносимой. Софье настолько тяжело жить с этими чувствами, что она готова рассказать о своей любви совершенно посторонним людям. Например, Лизе – служанке их дома, а потом и Чацкому. Для своей любви она выбрала человека безропотного. Именно так она представляет себе Молчалина. Но финальная сцена, где Софья Павловна становится свидетельницей проявления внимания Молчалина к Елизавете. Это разбивает ей сердце, унижает все её чувства. Становится понятно, что Софья хоть и разрывает с недостойным Молчалиным, но типаж этого мужчины остаётся для неё приоритетным.

Кратко для 9 класса

Сочинение Характеристика Софьи в комедии Горе от ума

После Отечественной войны 1812 года, когда русские войска дошли до Парижа и «глотнули» свободу, русское общество раскололось на два лагеря. Одни хотели продолжать жить по-старому. Это Фамусов, Скалозуб. Другие, в частности, молодое поколение в лице Чацкого, хотели жить по-новому.

Софья оказалась как витязь на распутье, не зная, кого же ей выбрать. Её воспитывали сам папенька Фамусов и мадам-француженка в лучших традициях московского общества. Танцы, пение, чтение французских сентиментальных романов — вот все радости её жизни. Начитавшись книжек, она перепутала свои девичьи фантазии и суровую жизненную реальность. Софья витает в розовых облаках и совсем не разбирается в людях. Не нравится ей тупой, хоть и богатый Скалозуб, но и язвительный Чацкий тоже по душе. Она сама остра на язык. Софья хочет мужа-мальчика, мужа-слугу. Вот Молчалин тот самый герой её фантазий. Он постоянно молчит, как девица, застенчив, не конфликтен. Тот факт, что Молчалин не таков на самом деле, ускользает от Софьи. Любовь, как водится, слепа и глуха.

Но про неё нельзя сказать, что она глупая. Она точно подмечает особенности окружающих людей. Так Скалозуб — тупой солдафон, который кроме армии ничего не знает. Такого мужа она не хочет. Отец — сварливый старый зануда, который тиранит подчинённых и слуг. Чтобы отмстить Чацкому за колкие реплики в адрес Молчалина, она говорит всем, что он сумашедший.

Софью переполняет настоящее чувство к Молчалину. Она не замечает или не хочет замечать, как жалок её избранник. Отец точно никогда не примет его. Хочется с кем-нибудь поделиться, излить душу. Она делится своими сокровенными мыслями со служанкой, потом с Чацким. Как кажется Софье, что выбрала себе в мужья человека мягкого, тихого, неконфликтного. Она уверена, что поступила правильно. Каково же было её удивление, когда она увидела, как её избранник ухлёстывает за служанкой Лизой. Она морально раздавлена и уничтожена. Но мстительная натура берёт своё. Она решает рассказать правду отцу.

Эта комедия актуальна и сегодня. Многие девушки и женщины, начитавшись умных книжек, гороскопов, гаданий живут в ожидании своего придуманного принца. Наделяют его разными качествами. А реальных людей, не попадающих под эти шаблоны, попросту игнорируют или отвергают. Но вот беда, желанный принц не хочет быть таким, каким его придумала женщина. Он живой человек со своими недостатками, иногда очень сомнительными — бабник, пьяница, игрок, альфонс.

Мораль комедии такова — надо быть внимательнее к окружающим людям, принимать их такими, какие они есть, не «загонять» под свои рамки и стандарты. Тогда не будет горя от избытка ума.

Образ Софьи в комедии Горе от ума

Софья – это героиня повести Грибоедова «Горе от ума». Эта девушка является очень необычным персонажем в повести Грибоедова. Она – как порождение лжи, так и доброжелательности и силы, пусть и только внешней.

Софья – это девушка, которая является той, от которой шли все нити, как настроения, так и горя многих людей. Она, как кукловод умело пользовалась их слабостями, так и сильными сторонами. Она – манипулятор, если говорить современным языком. Но вместе с тем, с этими качествами и таким характером, Софья – красивая девушка, которая также и своей внешностью умеет пользоваться. У нее много поклонников, и недаром, ведь она сильна в этом.

Эта девушка – сильная личность, которая не упустит своего. Кроме того, по характеру, она еще и очень насмешлива, ее сарказм достигает многих ушей, она любит насмешничать, говорить какие-то шутки. Но она не слишком весела, можно точнее сказать, что она умеет говорить саркастически, ее иронии может кого-то как обидеть, так и сделать врагом ее.

Софья выросла в хорошей семье, богатой, всем обеспеченной, которая ни в чем не знала затрат сильных. Именно потому эта девушка молодая, выросла обеспеченной, яркой и смелой личностью. Она ничего не боялась, и умела умело лицемерить и лгать, когда понадобиться. И, в оправдание ее, можно сказать, что она не совсем виновата в этом, так как такие действия и черты характера были не в новинку в то время. Именно потому она еще и была таковой, потому что ее так воспитали, воспитали в такой среде, где по-другому быть и действовать нельзя было. Иначе – это вызывало толки и слухи, а также – презрение и недоброжелательность.

В комедии «Горе от ума» приводятся примеры личности, которая тоже является главным героем.

Вариант 4

А.С. Грибоедов был многогранной личностью. У него был уникальный талант дипломата, театрала. Александр Сергеевич писал стихи, поэмы, играл на нескольких инструментах. Даже сочинял музыку. До наших дней дошли два вальса его авторства. Но в историю мировой литературы Грибоедов вошел как автор одного произведения. Им стала комедия «Горе от ума», признанная критиками бессмертной.

Пьеса включила в себя три художественных направления: реализм, классицизм, романтизм. Традиции жанра сочетаются с более современными веяниями. Социальная комедия, в своей классической трактовке, предполагает однобокие образы персонажей. Каждый из которых обличает один какой-то порок. Но «Горе от ума» раскрывает читателю многогранные личности героев. Глупость, нелепое подражание иностранцам, солдафонство, угодничество, лизоблюдство, меркантильность, отсутствие собственного мнения, гонения на культуру и образование – все отразил автор в своих «живых» персонажах.

Основной конфликт пьесы – это противоборство «века нынешнего» с «веком минувшим». В первом лагере оказывается лишь Александр Андреевич Чацкий. Тогда, как во втором штабе – практически все остальные.

На фоне общественного конфликта разворачивается любовный треугольник. Он не похож на сюжет любовного романа. Мужчин двое, но ни один не претендует на идеал. Чацкий, при его уме, образованности, резок, не сдержан в речах, не всегда тактичен. Молчалин же низок, подл, неприятен. Но на его стороне симпатии героини.

Сама барышня тоже не похожа на классический образ. Софья – дочь крупного чиновника. Павел Афанасьевич – управляющий в казенном доме, богат. Для своего единственного ребенка хочет светлого будущего. Жених необходим «при чинах, да при звездах». Ни Чацкий, ни Молчалин этим критериям не соответствуют. Отец восклицает: «Кто беден, тот тебе не пара!»

А.С. Пушкин писал о Софье, что это неясный образ, плохо прописанный персонаж. Но это лишь на первый взгляд. Юная леди, на протяжении всего текста, играет роль буфера между двумя мирами. Она не относится к «фамусовскому обществу», хоть и воспитана в нем. Но и к «веку нынешнему» ее нельзя причислить. В этом ее роль ключевая. Ведь в конце воспитание одерживает верх.

Большинство гостей «фамусовского» бала носят говорящие фамилии. Но у Софьи выразительное имя, со значением «мудрая». Это авторская ирония.

Девушка не глупа. У нее хорошее воспитание. Отец нанимал «полк учителей». Но она рано лишилась матери, поэтому никто не занимался формированием души. Сейчас барышне семнадцать, она «расцвела», стала завидной невестой.

Соня смелая, решительная. Ей сложно держать свою любовь втайне. Не страшит родительский гнев и общественное мнение. Молодая особа восклицает: «Что мне молва!»

Она позволяет себе колкие, язвительные, остроумные высказывания с Чацким. Но нежно переживает за Молчалина. Лишается чувств, когда тот падает с лошади.

Выросла барышня на французских романах. Поэтому все добродетели приписывает своему избраннику, рисуя идеал. Возможно, поэтому выбор пал на небогатого молодого человека. Ведь в сентиментальных книгах возлюбленный всегда не ровня.

Девица не обладает особой душевной красотой, добродетелями. Но что-то в ней привлекает Чацкого, вызывая любовь. Быть может, сильный характер.

В конце сюжета Софья понимает, что ее избранник подлец. Винит себя во всем. Но Чацкий наверняка прав. Появится другой «низкопоклонник и делец», за которого Соня выйдет замуж.

Сочинение 5

В комедии А.С. Грибоедова любовный конфликт: Софья – Чацкий – Молчалин кажется основным. Однако главным является конфликт социальный, который основан на противоборстве воззрений : век нынешний и век минувший сойдутся в непримиримой схватке. И если Софья Фамусова является главным действующим лицом в любовной интриге, то какое она занимает место в социальных спорах. К какому лагерю ее причислить? На тот вопрос не так просто ответить.

Софья Павловна Фамусова. Имя Софья – значит «мудрая». Девушка действительно умна и развита не по годам и не во всем следует взглядам и суждениям своего круга, она имеет собственную точку зрения.

Начало пьесы – утро в доме Фамусова. Из комнаты Софьи выходит Молчалин, с которым она провела ночь, музицируя. Батюшка, который только что обхаживал служанку Лизу, поучает дочь: не надобно другого образца, когда в глазах пример отца, монашеским известен поведеньем, что вызывает смех у девушек. Отношение Софьи к Лизе дружеское, нет никакого высокомерия, она ее поверенная в делах.

Для Фамусова безродный Молчалин точно не партия для дочери, однако Софья предпочитает чувства, а не выгодный брак, ей нравится скромность и застенчивость Алексея Ивановича – в нем нет нрава, бойкого для всех, он без притязаний на успех…

Софья достаточно прохладно встречает Чацкого, с которым вместе выросла, взгляды которого разделяла. А он долго отсутствовал и не может понять, что многое изменилось за 3 года; он видит только одно: «Как Софья Павловна у Вас похорошела…». Никакой взаимности на ответные чувства Софья Чацкому не дает. Однако, чтобы поинтриговать, она рассказывает сон Фамусову, заставляя того мучиться – который же из 2-х? Если Чацкий хотя бы родовит, но не богат, то Молчалин – безродный секретарь ее отца. Но Софья полюбила второго – смелый шаг для московской барышни! «Кто беден, тот тебе не пара!» — внушает Павел Афанасьевич дочери.

А про реального жениха Скалозуба («и золотой мешок, и метит в генералы») девушка и думать не хочет. Вместе с Лизой высмеивает его скудоумие.

Падение с лошади Молчалина и непритворный обморок Софьи говорят об искренности ее чувств. Чацкий начинает сомневаться, уж не полюбила ли Софья Молчалина? Он прежде был так глуп, — считает Чацкий, не желая поверить в изменившиеся обстоятельства.

Во время бала Софья случайно запускает сплетню о сумасшествии Александра Андреевича Чацкого, которую охотно подхватывают все гости. Чацкий задел в своих разговорах Молчалина, она готова мстить за любимого, не боясь себя выдать.

Итак, с одной стороны, Софья идет против всех, полюбив Молчалина и практически не скрывая своих чувств. Но она прекрасно понимает, что готовый всем угождать тот дойдет до степеней известных – займет важный чин и превратится в мужа – мальчика, мужа – слугу из жениных пажей, в отличие от Чацкого, который «служить бы рад, прислуживаться тошно…». Став свидетельницей встречи Молчалина с Лизой, Софья скоро творит расправу: чтобы заря Вас в доме не застала! Таким образом, она действует так же, как и представители века минувшего: рядит Чацкого в шуты.

С другой — девушка образованна, в детстве и юности смеялась вместе с Чацким над уродливыми проявлениями косной идеологии, дружит с Лизой, хорошо характеризует ее влюбленность в Молчалина и нежелание понравиться Скалозубу, чего бы хотел отец.

Чацкий не прав, когда обвиняет ее в том, что дала ему надежду. Всю пьесу Софья почти открыто говорила о своей любви – Чацкий не мог поверить, что такого подлого человека могла полюбить Софья.

Так каково же место Софьи в социальном конфликте? Думается, что Софья плоть от плоти фамусовского общества, она перебесится, выгодно выйдет замуж и станет одной из тетушек, к которым возят на поклон, чтобы выхлопотать теплое местечко. С Чацким их дороги окончательно разойдутся.

Другие сочинения:

Образ Софьи Фамусовой в комедии Горе от ума

Несколько интересных сочинений

Официальный сайт Малого театра

«К 180-летию со дня первой постановки»

«ГОРЕ ОТ УМА» В МАЛОМ ТЕАТРЕ

Очерк Вл.Филиппова из буклета «Горе от ума». М., 1947.

В творческой жизни старейшего русского театра вряд ли может быть названо другое драматургическое произведение, которое имело бы столь существенное значение, как гениальная комедия Грибоедова.
«Горе от ума» было первой русской пьесой, высокохудожественно отобразившей передовые идеи своего времени. Поставленное за пять лет до гоголевского «Ревизора», «Горе от ума» позволило замечательным (мастерам Малого театра — и прежде всего гениальному Щепкину—широко выявить общественное значение профессии актёра. «Горе от ума» было первой поставленной на сцене пьесой, реалистически воспроизводившей современную русскую действительность. Это не могло н Огромна роль «Горя от ума» и в отношении воспитания многих актёрских поколений. Ряд актёров Малого театра на протяжении десятков лет воссоздавал отдельные образы комедии, находя всё новые и более значительные краски для их воплощения.
Можно назвать актёров Малого театра, которые выступали в «Горе от ума» в нескольких ролях. Игравшие, например, Чацкого в дальнейшем переходили на роль Фамусова, как это было, скажем, с И. В. Самариным и А. П. Ленским или с П. М. Садовским и М. Ф. Лениным. Многие за свою артистическую жизнь воплощали на сцене трёх действующих лиц «Горя от ума». Так, например, В. И. Живокини исполнял роли Репетилова, Загорецкого, Горича; Ф. П. Горев играл Чацкого, Репетилова, князя Тугоуховского; А. И. Южин — Чацкого, Репетилова, Фамусова; М. М. Климов — Загорецкого, Репетилова, Фамусова и т. д., и т. д. Или, например, А. А. Яблочкина, начавшая с Софьи, потом перешла на роль Натальи Дмитриевны, а затем в четырёх различных трактовках играла Хлёстову, а Е. Д. Турчанинова, начавшая с Лизы, впоследствии играла графиню Хрюмину-бабушку и княгиню Тутоуховскую. Наконец, среди труппы Малого театра могут быть названы и те, кто создали в «Горе от ума» четыре образа — достаточно назвать К. Н. Рыбакова, в молодости выступавшего в роли Молчалина, затем воплощавшего Скалозуба и Платона Михайловича и в последние годы своей жизни создавшего образ Фамусова.
Но не одни только актёры воспитывались на воспроизведении «Горя от ума»: целые поколения зрителей, воспринимая это гениальное творение в блестящем исполнения актёров Малого театра, учились понимать красоту стихотворной формы комедии, учились ценить художественно завершённые в актёрском исполнении образы, созданные Грибоедовым. Зрители, благодаря типическому воспроизведению лучших мастеров Малого театра, начинали во всей полноте и конкретности осознавать такие явления, как фамусовщина, скалозубовщина, молчалинство и репетиловщина, и ненавидеть общественные пороки, в них обобщённые. Зрители уходили из театра, уносили в душе любовь к Чацкому, смелому борцу с косностью, низкопоклонством, чинопочитанием, уходили, воодушевлённые на борьбу в защиту гуманизма, национальной независимости и свободного развития человеческой личности.
Прошло больше ста лет с первой постановки «Горя от ума», и бессмертная комедия всё это время была в репертуаре Малого театра. Лишь болезнь или смерть актёра, игравшего Фамусова, вызывала временный перерыв в представлении «Горя от ума». Так было в 1863 году, когда скончался первый Фамусов Малого театра — Михайло Семёнович Щепкин. Так было в 1884 г., когда заболел И. В. Самарин и пьеса не шла в течение двух лет. Не шла она несколько сезонов после кончины А. П. Ленского (с 1908 по 1910 г.), К. Н. Рыбакова (с 1917 по 1921 г.) и А. И. Южина (с 1927 по 1930 г.).
Иногда пьесу только по-новому «обставляли» (как говорилось в старину, когда в спектакль вводились новые исполнители), иногда её «переставляли» (когда менялся не только описок участников, но вносилось что-либо новое в декоративное оформление или в мизансценировку). Чаще же (что повелось в XX веке) давали новую «постановку», поручая её и другому режиссеру и другому художнику. Но каждое возобновление «Горя от ума» вносило что-либо существенно новое в интерпретацию великой комедии.
Это было связано прежде всего с тем, что ни один подлинный актёр Малого театра —театра, всегда стремившегося культивировать индивидуальные особенности дарований своих мастеров, — не повторял великих предшественников, а выявлял в своих созданиях ему самому присущее понимание образа и вносил в своё исполнение то новое, что было вызвано развитием сценического искусства.
Как ни различны были в каждом возобновлении отдельные образы, они, однако, всегда, — впрочем за одним исключением (о нём в дальнейшем мы будем говорить), — были разрешаемы реалистически, и пьеса сохраняла своё общественно-обличительное содержание.
Нельзя не напомнить имена выдающихся актеров Малого театра, которые внесли ценный вклад в сценическую историю грибоедовской комедии.
Прежде всего должны быть упомянуты Щепкин, Самарин, Ленский, Рыбаков, Южин, создавшие образ Фамусова, или те, кто замечательно воплощал на сцене Чацкого, — Самарин, Шумский, Южин, или прекрасные исполнительницы роли Лизы — Н. А. Никулина, Е. Д. Турчанинова, В. Н. Рыжова, В. Н. Пашенная. Нельзя не вспомнить, что роль Хлёстовой играли Н. М. Медведева, М. Н. Ермолова, А. А. Яблочкина, или что из бессловесной роли князя Тугоуховского Н. И. Музиль и В. Н. Давыдов создавали впечатляющие образы. Лучшей Софьей русской сцены по праву признается А. А. Яблочкина, выступавшая в этой роли, начиная с первого её выхода в Малом театре в 1882 году вплоть до 1908 года. Одним из наиболее ярких созданий в области русской классической комедии всегда называют Репетилова, блестяще игранного А. И. Южиным с 1909 года. Предельно совершенное сценическое воплощение графини Хрюминой-бабушки дано было гениальной актрисой Малого театра Ольгой Осиповной Садовской.
Таким образом, с полной ответственностью можно утверждать, что не только «Горе от ума» вошло в творческую историю Московского Малого театра, но и Малый театр в галерею сценических образов великой комедии привнёс ряд исключительно ценных созданий.

Наряду с многими и многими достижениями Малого театра в сценических судьбах «Горя от ума» не могло не быть и самых разнообразных ошибок и недостатков, часть которых, повторяясь в каждом спектакле, создала «ложные традиции».
Большинство этих ложных традиций касается самого текста комедии, которая в течение многих десятилетий звучала со сцены далеко не так, как была написана Грибоедовым. Театр не был виновен в искажении этого классического произведения. Многое зависело от органов царской цензуры, которая не разрешила «Горе от ума» при жизни драматурга ни для (Печати (лишь отдельные сцены могли быть опубликованы в 1825 году), ни —тем более — для сцены. Когда же после трагической кончины Грибоедова вновь возник вопрос о разрешении поставить «Горе от ума» на сцене, то этого удалось добиться лишь при условии значительных «вымарок», изменений и искажений текста.
Запрещение «Горя от ума» для печати вызвало ещё при жизни Грибоедова огромное количество рукописных списков. Отсутствие напечатанного при жизни драматурга текста и недоступность авторского автографа пьесы, при наличии разных рукописных вариантов, способствовали убеждению в том, что окончательной редакции текста, принадлежащей самому Грибоедову, не сохранилось. Поэтому каждый театр и даже отдельные актёры «создавали» свой собственный вариант текста.
И стоило появиться в печати новому изданию «Горя от ума», как на ранее звучавший со сцены текст (и сам по себе благодаря цензуре неверный) наслаивались новые пласты всевозможных вариантов. Так образовывался сводный текст, значительно отличавшийся от подлинно грибоедовского.
В 1903 году Московский исторический музей опубликовал .хранившуюся здесь рукопись «Горя от ума», писанную рукой самого драматурга. Несмотря на то, что этот, так называемый, «Музейный автограф» представлял собой раннюю редакцию комедии, явно не доработанную ещё драматургом, он оказал сильное влияние на многие театры, в том числе на петербургский Александринский и Московский Художественный. Повлиял он и на новую постановку Малого театра, осуществлённую в 1910 году под режиссёрством Е. А. Лепковского. В 1912 году была издана рукопись, принадлежавшая другу Грибоедова — Жандру, правленная рукой самого драматурга. После этого, благодаря изысканиям Н. К. Пиксанова, был установлен окончательный канонический текст «Горя от ума», опубликованный Академией наук. Однако Малый театр смог в продолжавшие итти спектакли внести лишь некоторые исправления. Только после
Октября текст комедии был значительно изменён, но всё же и он не вполне совпадал с подлинным грибоедовским. Театру было жаль расстаться с рядом привычных и часто весьма выразительных строк, отвергнутых Грибоедовым, но утверждённых многолетними традициями сценического воплощения. Так, например, театр продолжал устами Фамусова — Южина произносить слова, изъятые самим Грибоедовым не только из окончательной редакции, которой признаётся булгаринский список, но и из более ранней — жандровской, и дополнявшие известный возглас Фамусова «Ешь три часа, а три дни не сварится»:

Грибки, да кисельки, щи, кашки в ста горшках,
Отметь: в четверг я зван на погребенье,
А вынос у «Николы в Сапожках».

Слишком колоритными казались театру и характеристика московских обедов и упоминание на самом деле существовавшей в Москве церкви, носившей типичное для Москвы название — здесь был не только Никола в Сапожках, но и Никола на Курьих ножках, Троица Капельки и даже Спас-Болвановский… Следующая постановка, осуществлённая Н. О. Волконским в 1930 году, вновь внесла в грибоедовский текст целый ряд самых разных вариантов, в том числе и отвергнутых самим драматургом. Наконец, в последней постановке 1938 года текст, очищенный от всевозможных загрязнений, предстал вновь в варианте, близком к грибоедовскому подлиннику. Но в нём всё же сохранились отдельные отзвуки традиционных отступлений от текста. Возобновлённая во время Великой Отечественной войны, эта постановка во многом усовершенствовала произносимый со сцены текст. Несомненно, что в процессе дальнейшей работы над «Горем от ума» Малый театр, призванный во всей чистоте беречь классическое наследие, добьётся, чтобы с его подмостков звучал подлинный текст Грибоедова.

Как известно, хлопоты Грибоедова о цензурном разрешении напечатать «Горе от ума» не увенчались успехом—слишком ясно ощущалась сатирическая направленность обличительной комедии. Но формальный предлог к запрещению был найден иной.
Цензор писал: «Читал рукопись «Горе от ума», комедию сочинения А. С. Грибоедова, и нашёл, что в 1-м и З-м явлениях первого действия представляется благородная девушка, проведшая с холостым мужчиною целую ночь в своей спальне и выходящая из оной с ним без всякого стыда, а в 11-м и 12-м явлениях четвёртого действия та же девушка присылает после полуночи горничную свою звать того же мужчину к себе на ночь. Цензор, находя сии сцены противными благопристойности и нравственности, одобрить сей рукописи к печатанию не может». В результате такой резолюции при жизни драматурга были опубликованы лишь сцены из первого действия и третий акт комедии. Напечатаны они в альманахе «Русская Талия» за 1825 год.
Тем более нельзя было и мечтать о сценической постановке. Лишь через 10 месяцев после трагической смерти Грибоедова появилась возможность поднять вопрос о разрешении играть «Горе от ума».
Но тут возникло новое препятствие: потребовалось разрешение наследников Грибоедова. Таковым считал себя Фаддей Булгарин. Имея список «Горя от ума», на котором драматург, уезжал в Персию, написал «Горе мое поручаю Булгарину», последний утверждал, что Грибоедов дал ему «право распоряжаться сею комедией и передал на неё право собственности собственноручной надписью на подлинной комедии и особо формальной бумагой» (небезынтересно, что эта «формальная бумага» ни в одном хранилище до сих пор не обнаружена). Булгарин, стремясь извлечь максимальную выгоду из этого права, продавал театру «Горе от ума» по частям и прежде всего передал петербургской актрисе Вальберховой для её бенефиса сцены из первого действия. Не имевшие самостоятельного значения, они были бенефицианткой вставлены в «интермедию-дивертисмент», «составленную из декламаций, пения, танцев и плясок» под названием «Театральное фойэ, или сцена позади сцены».
2 декабря 1829 года был представлен в Петербурге отрывок из первого действия. Как только Щепкин узнал об этом, он обратился к своему другу, артисту петербургского Александрийского театра И. И. Сосницкому: «Сделай милость, дружище, не откажись выполнить мою просьбу. К моему бенефису обещан мне был водевиль, но я вижу, что оный никак готов быть не может; то, чтобы хоть сколько-нибудь заменить, я хочу дать дивертисман, в котором поместить кой-какие сцены. И потому прикажи, как можно скорее, выписать из «Горя от ума» те сцены, которые у вас были играны на бенефис г-жи Вальберховой».
Сосницкий выполнил просьбу, и Щепкин, поставив в свой бенефис, состоявшийся 31 января 1830 года, «Скупого» Мольера, сопроводил «интермедией-дивертисманом» под названием «Маскарад», интермедия, «которая,— как сообщала афиша,— украшена новыми сценами из трагедии Ермак и из бессмертной комедии Горе от ума».
Через четыре месяца, в бенефис Н. В. Репиной, состоявшийся 25 мая 1830 года, после большой волшебной оперы в 4-х действиях «Чортова мельница» и одноактного водевиля «Муж и жена», было поставлено «3-е действие из комедии в стихах «Горе от ум а». Причём афиша неожиданно добавляла «с принадлежащими к оной танцами». По обычаю той эпохи давать отдельные названия каждому акту, данный отрывок был анонсирован, как «Московский бал». При этом подробно указывалось, кто будет танцовать «новую французскую кадриль в 8 пар» и кто в 4 пары будет танцовать «новую мазурку», и что «в оном бале будут играть роли» Чацкого — Мочалов, Фамусова — Щепкин, Софью — Потанчикова, Молчалина — Ленский, Скалозуба— Орлов. Среди исполнителей был знаменитый Живокини, игравший Загорецкого, и Петр Степанов, единственный, кто в данном спектакле вызвал единодушное одобрение, играя князя Тугоуховского.
Постановка «Московского бала» в Петербурге и в Москве положила начало одной из ложных традиций, долгие годы державшейся в театре. Третье действие интересовало зрителей не обличительными монологами Чацкого и не сатирическим изображением фамусовского общества, а «дивертисманом», которым заканчивался акт и который шел под звуки оркестра, расположенного не в гостиной фамусовского дома или за кулисами, а перед сценой на глазах у публики. Несмотря на то, что Грибоедов точно определяет устами Софьи, что «съедутся домашние друзья потанцовать под фортепьяно»; несмотря на то, что драматург трижды меняет мотивы, подчёркивающие, почему происходящее на сцене не является балом («великий пост, так балу дать нельзя» говорит Софья в первоначальной редакции, которую Грибоедов меняет на слова: «дом не велик, так балу дать нельзя», и, наконец, утверждается окончательный текст: «мы в трауре, так балу дать нельзя»), Малый театр в течение пятидесяти лет изображал на сцене бал с оркестром.
25 февраля 1831 года в бенефис актрисы Малого театра А. Т.Сабуровой, игравшей Наталью Дмитриевну, был к «Московскому балу» присоединён четвёртый акт «Разъезд после бала». «Надо признаться, что пьеса была обставлена очень дурно», — писал «Московский телеграф».
Исполнители этих первых представлений сцен из «Горя от ума» шли по линии наименьшего сопротивления и оставались в рамках привычных водевильных амплуа. Лишь некоторые актёры, нащупывая совершенно новые для русского театра образы, ограничились тем, что «прочитали» «Горе от ума». И не их вина, а их беда, что читали они не грибоедовский текст, а текст, искажённый исправлениями Булгарина и цензурными вымарками.
Такова предистория исполнения «Горя от ума» на московской сцене.
Первый спектакль, «в котором были сыграны все четыре действия «Горя от ума», состоялся в сезоне 1831—1832 года. Нам не удалось найти афишу этого знаменательного спектакля, а имеющиеся печатные и рукописные источники не во всем согласны между собою. Бесспорны лишь следующие действующие лица: Фамусов — Щепкин, Лиза — Нечаева, Молчалин — Д. Ленский, Чацкий — Мочалов, Скалозуб — Орлов, Платон Михайлович — Третьяков, Тугоуховский: князь — П. Степанов, княгиня — Кураева, Хрюмина-бабушка—Божевская, Хлёстова — Ковалерова, Г. Д. и Г. N.— Богданов и Никифоров. Что же касается Софьи, то её, по-видимому, играла Потанчикова, Наталью Дмитриевну — или Сабурова или Рыкалова, графиню-внучку — Ришард или Карнакова, в роли Загорецкого В. Степанов сменил Живокини, который, со своей стороны, сменил в роли Репетилова Сабурова, игравшего эту роль тогда, когда ставились лишь третий и четвёртый акты.
Нельзя не подчеркнуть, что два крупнейших актёра того времени — Щепкин и Мочалов далеко не сразу овладели столь для них новыми образами, как Фамусов и Чацкий. При этом оба они прекрасно сознавали, какие сложные и ответственные задачи поставил перед театром Грибоедов. Недаром Мочалов жаловался, что он ни за одну роль так не боялся, как за роль Чацкого.
«Вот, например, — говорил он своей партнерше,—с самого первого действия я чувствую себя не в своем амплуа, не на своем месте. Эта развязность Чацкого и игривая болтовня, смех, его язвительные сарказмы, блестящие остроты с неподдельной весёлостью и шуткой — да я никогда подобных ролей не играл и не умею играть… Второе-то действие особенно ставит меня в тупик. Ну как это тирада: «А судьи кто?»— втянет меня в трагический тон? То же и в остальных действиях, особенно в четвёртом, где Чацкий, как угорелый, мечется с ругательствами на всё и на всех; я со своими трагическими замашками могу исказить бессмертное творение Грибоедова». Правильно понимая всю сложность новой задачи, стоящей перед ним, Мочалов всячески старался не впасть в привычный ему «трагический гон». Не случайно «Северная пчела» писала: «Пламенный Мочалов против обыкновения был холоднее в роли Чацкого, нежели в какой-нибудь другой, требующей гораздо менее жара».
Там, где роль выигрывала от упрощения тона, Мочалов был несомненно очень хорош, несмотря на то, что зрители, привычные к «мочаловскям паузам», «мочаловскому трагическому шопоту» и к «мочаловскому нутру», оставались неудовлетворёнными. С другой стороны, Мочалов, игравший каждый спектакль по вдохновению и не умевший фиксировать найденные на отдельных спектаклях удачные моменты.
Конечно, и Чацкого на каждом представлении играл по-иному. Современный знаток театра Пимен Арапов, указав, что Мочалов «играл эту роль по импровизации», добавлял: «Роль Чацкого нередко удавалась Мочалову». Сохранилось и другое описание его игры в этой роли, сделанное работником театра Н. И. Куликовым, которое ясно говорит о том, что Мочалов в роли Чацкого искал новые приёмы игры. Но главный упрёк, который единодушно делался рецензентами, заключался в том, что Мочалов «представлял не светского человека». Об этом писали «Московский телеграф» и «Телескоп», причём отмечалось, что он «уволил себя от всяких светских приличий» и — как указывал позднее «Антракт» — в четвёртом акте «был очень хорош, несмотря на свою неуклюжесть во фраке».
То новое, что пытался передать в роли Чацкого Мочалов, было чуждо современному ему зрительному залу. Непривычный для артиста «салонный костюм» не превратил Чацкого в исполнении Мочалова (прекрасно понимавшего роль и умевшего передать и иронию, и затаённую жёлчь, и нежность к Софье, и нескрываемое презрение к окружающим) в «легенду театра», какой стали его Гамлет, Мортимер и Отелло. Легендой стал Иван Васильевич Самарин, сменивший Мочалова в роли Чацкого ещё при его жизни… Легендой стал и Фамусов Щепкина.
Точно так же и Щепкин, вечно собой неудовлетворённый («взыскательным художником» называл его С. Т. Аксаков), не раз жаловался, что у него не хватает «барской ноты» для роли Фамусова. Но у Щепкина «роли не лежали без движения», и из сезона в сезон, от спектакля к спектаклю великий актёр совершенствовал своё исполнение. И если при первых набросках образа он не удовлетворил критиков, то впоследствии образ стал художественно законченным, цельным и убедительным, и щепкинский Фамусов вошёл в историю русского сценического искусства, как первый полноценный реалистический образ, типизировавший современное московское барство.
«Я в лице Фамусова, — пишет Щепкин Анненкову в письме от 12 ноября 1853 года об одном из своих позднейших спектаклей «Горя от ума» — одушевился и так усвоил себе мысли Фамусова, что каждое его выражение убеждало меня в его сумасшествии, и я, предавшись вчуже этой мысли, нередко улыбался, глядя на Чацкого, так что, наконец, едва удерживался от смеха. Всё это было так естественно, что публика, увлечённая, разразилась смехом». Казалось бы, чего лучше?— актёр «вошёл в роль», жил на сцене жизнью изображаемого лица, и публика оценила его игру. Но Щепкин, исходя из художественного материала «Горя от ума», заключает: «Это была с моей стороны ошибка, сцена от этого пострадала». Щепкин упрекает себя за забвение правила о том, что «должно с осторожностью предаваться чувству, а особливо в сцене, где Фамусов не на первом плане». «Мы с дочерью, — добавляет он, — составляем обстановку, а всё дело было в Чацком». И соприкосновение с таким шедёвром драматургии, как «Горе от ума», наталкивает Щепкина на принципиальный вывод: «Действительное чувство настолько должно быть допущено, насколько требует идея автора». Мало того: «Естественность и истинное чувство необходимы в искусстве, но настолько, насколько допускает общая идея. В этом-то и состоит всё искусство — чтобы уловить эту черту и устоять на ней».
Близким помощником Щепкина в пропаганде принципов художественного реализма был Иван Васильевич Самарин, прославленный исполнитель роли Чацкого. Актёр, режиссёр и антрепренёр Н. М. Медведев в своих мемуарах, останавливаясь на игре Самарина, говорит: «Это было велико. Его первый акт и выход — совершенство. Зритель верил, что Чацкий «спешил», «летел», «свиданьем оживлён». Так переживать стихи и владеть ими, как владел И. В., на моей памяти никто не умел. Что за гибкость интонаций голоса, быстрота переходов от одного предмета к другому — удивительно! Сколько веселья, юмора при воспоминаниях детства! Как он рисовал стихами Грибоедова — именно рисовал—портреты московского общества! Молодость, сарказм, местами жёлчь, сожаление о России, желание пробудить её — всё это било ключом и покрывалось пламенной любовью к Софье».
Таким сохранился Чацкий-Самарин в памяти видевших его. Но и непосредственное впечатление было аналогичным, и не только в Москве, но и в Петербурге, где Самарин в 1846 году «рискнул явиться в роли Чацкого после В. Каратыгина и Г. Максимова перед петербургской публикой, которая привыкла к игре этих артистов, любит их и сроднилась с образом Чацкого именно в их лице» (как отмечали современные журналы), и вышел победителем. «С первого шагу его на сцену мы увидели в нём Чацкого, каким он должен быть, просвещённого, умного, благородного светского человека… Игра его, его разговор были натуральны в высшей степени, и это, по нашему мнению, — добавляет журнал «Репертуар и Пантеон», — одно из главных достоинств молодого артиста». Подлинная «светскость» Чацкого в исполнении Самарина, владевшего «манерами», прекрасно умевшего носить фрак и нигде не поднимавшего своего голоса до крика,— что казалось недопустимым для воспитанного в фамусовском кругу Чацкого, — наряду с «натуральностью» его игры сделали Самарина «лучшим Чацким русской сцены».
Нужно ли говорить о том, что убедительное и яркое реалистическое исполнение центральных ролей «Горя от ума» такими художниками, как Щепкин и Самарин, не могло не повлиять на воплощение и остальных образов пьесы в плане реалистического их раскрытия.
В этом отношении трудно переоценить значение «Горя от ума» для утверждения и развития реалистического сценического искусства, убежденными основоположниками которого были Щепкин и Самарин.

Щепкин скончался в 1863 году. В этом же году страстный поклон- кик Малого театра, вдумчивый и строгий критик А. Н. Баженов написал статью, озаглавленную «Необходимость обновления сценической постановки «Горя от ума». В ней он указывал на ряд ошибок, вкравшихся в сценический текст и в постановку комедии. Особенно он возмущался актёрами, из которых лишь Щепкин, Степанов, Никифоров и Орлов, «к чести их сказать, давно поняли необходимость правильной костюмировки, по крайней мере, для своих ролей, хотя за то они и составляли всегда слишком бросающееся в глаза исключение», в то время, как все остальные, и особенно гости на балу у Фамусова, были костюмированы по моде не тех лет, когда происходит действие «Горя от ума» (как определял Баженов, «не позднее 23-го года»), а того года, когда шёл спектакль, или в лучшем случае года его первой постановки. Благодаря этому на сцене одновременно фигурировали новомодные фраки и кринолины, дамские платья моды 32-го года и костюмы первого двадцатилетия XIX века. Не лучше дело обстояло и в декоративном отношении: никаких специальных декораций не было сделано; павильоны подбирались из существующих, как подбиралась и наличная мебель, а требуемые по ходу действия часы, которые в первом акте «бьют и играют», были «фальшивыми» — нарисованными.
В том же году, 19 октября, «Горе от ума» было переставлено режиссёром Богдановым, возобновившим пьесу для своего бенефиса. «В декоративном и бутафорском отношении к обстановке комедии отнеслись с большим вниманием,— констатировал Баженов.— Для двух последних действий написаны новые декорации и написаны очень удачно. Мебель в третьем действии новая или подновлена и кажется новой, даже прежние фальшивые часы в комнате двух первых действий заменены настоящими, в характере прежнего времени».
Но в области костюмировки господствовало то же смешение эпох, мод и причёсок. С этим трудно было бороться. Очень немногие понимали в то время необходимость воспроизведения костюмов, соответствующих годам, в которые происходит действие. Мало того: даже такие тонкие художники, как Гончаров, давший замечательный анализ «Горя от ума» в своей классической статье «Мильон терзаний», в 1872 году настаивал ha том, что «старомодные фраки, с очень высокой или очень низкой талией, женские платья с высоким лифом, высокие чепцы — во всём этом действующие лица покажутся беглецами с толкучего рынка», почему, по его мнению, нельзя одевать актёров в исторические костюмы. Если театр так относился к проблеме костюмировки, то для этого были ещё и принципиальные соображения: ««Горе от ума» не сознавалось, как пьеса, изображающая отошедшую в далёкое прошлое жизнь, а воспринималось, как произведение, написанное на тему, продолжающую быть современной и выражающую идеи, близкие современности.
При постановке комедии в 1864 году была сделана попытка «очистить бессмертную комедию от всех пошлостей, искажавших её на русской сцене». Решено было «поставить «Горе от ума» совершенно согласно с предначертаниями автора и принимая в соображение, что он не назвал своей пьесы «комедией с танцами», что самые танцы в шутовском виде, в коем поставлены доселе, служили лишь для увеселения райка и что в высшем слое общества, в круг которого автор внёс свое действие, танцы никогда не были исполняемы с площадными кривляниями, которые дают им всю цену в представлении». Театр «хотел их вовсе выкинуть» и ограничиться, согласно тексту Грибоедова, вальсом, начинающимся при звуках фортепьяно, во время последнего монолога Чацкого в третьем действии.
Слухи об этой «реформе», предпринятой Малым театром, дошли до московского военного губернатора, который в официальном письме предостерегал театральное начальство «об ответственности, лежащей на дирекции, в случае каких-либо манифестаций»: оказывается, восстановление воли драматурга могло вызвать манифестацию со стороны публики! Мало того: в дело вмешалось петербургское начальство, предписавшее танцы сохранить, мотивируя распоряжение тем, что они введены «с первого временя помянутого акта в представлении» (вспомним «Московский бал»!) и что «большинство публики с ними освоилось». «Что же касается до исполнения их в шутовском виде, — писал директор императорских театров граф Борх, — то я совершенно согласен, что слишком карикатурном виде допускать их не следует (а «просто» в карикатурном» следует? — В. Ф.), кроме некоторой оригинальности манер в мазурке Скалозуба, как армейского офицера тогдашнего времени, и некоторой неловкости между другими танцующими, как это наблюдается в домашних собраниях». Естественно, что при такой директиве театр не смог осуществить своего намерения, и на два с лишком десятилетия вопрос об уничтожении танцев и не поднимался. Лишь при возобновлении 1887 года режиссер С. А. Черневский добился наконец того, чтобы на сцене танцовали только вальс и танцовали его под фортепьяно.
В спектакле «Горе от ума», поставленном Богдановым, был ряд новых исполнителей, в том числе Фамусова впервые играл И. В. Самарин, получивший впоследствии общее признание в качестве одного из замечательных воплотителей этого образа. Уже после его первого выступления в новой роли А. И. Баженов писал: «Самарин, как мы, впрочем, и ожидали, был хорош в роли Фамусова. Барственность и важность не совсем настоящей пробы и более напущенные сказывались у него везде, где было нужно, и манерой говорить, и осанкой, и всеми движениями. Фамусовское уменье применяться к обстоятельствам, его способность быстро меняться и ставить себя в различные отношения к разным лицам, труднейшие для передачи свойства характера Фамусова, нашли себе у исполнителя довольно правдивое и обстоятельное выражение. Шутливый, но не роняющий своего достоинства с Лизой, строгий с дочерью и Молчалиным, сдержанно-ласковый при встрече с Чацким, раздражительный в дальнейших разговорах с ним, заискивающий и вкрадчивый со Скалозубам, сильно вспыльчивый, а потому и мало страшный в гневе, Фамусов явился перед нами в исполнении г. Самарина всеми этими сторонами своими, которые делают из него такого живого человека». Самарин, славившийся великолепной читкой стиха, в роли Фамусова блестяще умел передавать особенности грибоедовской стихотворной формы, которая, невидимому, в исполнении Щепкина, добивавшегося максимальной простоты и естественности сценической речи, была затушёвана.
В этой же постановке, 7 декабря того же 1864 года, выступил в свой бенефис С. В. Шумский в роли Чацкого, сменивший сравнительно слабого исполнителя Вильде.
Умному и тонкому мастеру Шумскому принадлежит честь первому воплотить образ центрального персонажа «Горя от ума» в гармоническом сочетании общественной драмы с драмой личной. Сам он писал: «Чацкого изображали на сцене блестящим резонёром, пылким обличителем заскорузлых понятий и нравов общества, оттого он и казался ходульным лицом; от артиста требовалось только, чтобы он искусно произносил известные монологи. Но Чацкий прежде всего человек страстно влюблённый; все его помыслы сосредоточены на Софье; в жизни нет для него ничего выше, как внушить ей взаимность; если бы обращено было на это внимание, если бы Чацкий-обличитель был отодвинут на задний план, а на первом выступил бы Чацкий, глубоко страдающий от любви, то он получил бы вполне определённую физиономию. И я постараюсь это сделать».
Шумский именно так и сумел воплотить Чацкого. Кроме того, он «выдвигал сознание собственного достоинства, умственный аристократизм, присущий этому лицу. Чацкий в его исполнении был уже человеком не первой молодости, который не утратил юности сердца, но приобрёл зрелость ума и способность обдуманного суждения; всё, что он говорил, казалось результатом опыта и сравнения, чем-то вполне сасостоятельным и (принадлежавшим ему самому»,— писал биограф Шумского Коропчевский.
Двадцать лет постановка Богданова держалась на сцене. Менялись отдельные исполнители, входили новые. Среди них были те, которые впослеиствии стали выдающимися мастерами Малого театра. Так, например, в 1874 году Софью стала играть М. Н. Ермолова, Лизу в 1868 г.—Н. А. Никулина, Загорецкого —М. П. Садовский (1877 г.) я О. А. Правдам (1880 г.), княгиню Тугоуховскую—О. О. Садовская (1882 г.), Молчалина — Решимов (1877 г.) и М. П. Садовский (1882 г.). В этой же постановке в 1882 году впервые выступила Н. М. Медведева, создавшая классический образ московской барыни Хлёстовой. В этой же постановке в роли Чацкого дебютировали: в 1869 г.—Решимов, в 1876 г.—А. П. Ленский, в 1882 г.—А. И. Южин и Ф. Н. Горев.
После смерти Самарина «Горе от ума» сошло со сцены на три сезона. Знаменитый исполнитель роли Фамусова сыграл его последний раз 20 мая 1883 года, и лишь 16 сентября 1887 года режиссёр С. А. Черневский решился возобновить комедию: не было актёра, хоть сколько-нибудь подходившего к роли Фамусова. Вместе с тем наличие в труппе двух очень различных, но ярких Чацких — пылкого и романтического Горева и умного, образованного, горячего в молодости Южина (по поводу своего дебюта в этой роли он сам писал: «имел большой внешний успех — три вызова за уход в четвёртом действии… Но я играл хотя горячо, но скверно»), а главное, сознание того, что «Горе от ума» не может отсутствовать в репертуаре, привело к его возобновлению.
В текст были внесены многие строки, ранее запрещённые цензурой, были изъяты из третьего акта кадриль и мазурка, введен ряд новых исполнителей, в том числе на роль Скалозуба—К. Н. Рыбаков, на роль Репетилова — Горев, а Фамусова на премьере играл Вильде, не справившийся с ролью, и его заменил 6 ноября А. П. Ленский.
Не сразу удалась великому актёру эта сложная роль. Он долго не решался в ней выступать, и каждое затруднение (как он писал режиссёру Черневскому) «невольно» заставляло его думать: «не предостережение ли это судьбы? Дескать: не играй—провалишься». Но, конечно, никакого провала не могло и быть. Совершенствуя образ, который он играл до самой своей смерти (в 1908 г.), Ленский превратил его в один из своих шедёвров. Гармоническое слияние разговорно-естественной речи с мастерским произнесением грибоедовского стиха, в котором актёр умел оттенять и особенности ритма и своеобразие рифм, филигранная отделка деталей, типическое воспроизведение социальной, психологической и бытовой стороны образа Фамусова, тончайшая характеристика внутреннего мира и внешнего облика персонажа—не только принесли Ленскому общее признание современников, но и запечатлели его Фамусова в творческой истории актёрского мастерства Малого театра.
Эволюционировал и образ Чацкого в исполнении Южина. Известный критик того времени С. В. Васильев-Флеров в 1897 году писал: «Я следил за г. Южиным в этой роли с той минуты, как он впервые выступил в ней на сцене Малого театра. В моих глазах постепенно складывался процесс постоянной работы артиста над ролью, постоянной выделки подробностей… Роль выходила с каждым разом всё цельнее и гармоничнее», и, наконец, теперь, как заключал критик, его исполнение «по удивительной выдержанности тона и гармоничности целого можно назвать вполне образцовым». При этом в данный образ, вначале ярко и убедительно раскрывавший личную драму Чацкого, постепенно всё больше и больше привносилось Южиным протестующее начало. В итоге Чацкий Южина стал первым Чацким, заставлявшим вспоминать декабристов (как, говоря о спектакле 1889 г., указывал В. Михайловский).
В этой постановке с 1888 года роль Софьи играла А. А. Яблочки- на. Созданное ею живое лицо, сочетавшее в себе типические признаки московской барышни тридцатых годов, характерные черты представительницы фамусовского общества и индивидуальные особенност

Образ и характеристика Софьи Фамусовской в комедии Горе от ума 9 класс сочинение

Интересным персонажем в комедии «Горе от ума» является Софья Фамусова. Она не разделяет позиций Чацкого, но и не относится к фамусовскому обществу, занимая промежуточное положение.

Раньше Софья была влюблена в Чацкого, но к его приезду всё изменилось. Она не только потеряла к нему интерес, но и перестала разделять его мысли и идеалы. Теперь девушка живет французскими романами и возвышенными мечтами о своём возлюбленном. Она не стремится создать выгодный брак, как того желает её отец. Её мысли заняты Молчалиным. Но серьезна ли её любовь? Софья влюблена в идеальный образ из романа, который она сама создала, ей нравится запретность этой любви, тайные встречи и кроткие взгляды. Что чувствует Молчалин никто не знает.

Чацкий своим приездом нарушает спокойную жизнь в доме. Он пытается образумить Софью, заставить увидеть истинного Молчалина, пошлость и недалёкость фамусовского общества, необходимость перемен и действий. В ответ Софья еще больше сталкивает Чацкого и фамусовское общество, распуская слух о сумасшествии гостя. Это было последней каплей для Чацкого, поэтому он решает уехать. Девушка, в которую он был влюблён, так жестоко поступила с ними, и больше его ничто не держит в этом доме.

Этот поступок показывает, как умна и хитра Софья. Она хотела защитить своё счастье и умело воспользовалась ситуацией. Она знает, как устроено фамусовское общество, поэтому смогла дать им такую приманку. Софья не глупа для понимания идей Чацкого, просто в ней нет того духа(который позже назовут духом декабризма), чтобы совершать революции и отказываться от своего счастья во имя других. У неё есть свой мир, в котором ей хорошо, она создала его своими силами и не даст так просто разрушить. Молчалин стал его частью, поэтому Софья так переживает, когда он падает с лошади.

Характеристика и образ Софьи Фамусовской

Знаменитая и известная комедия «Горе от ума» великого русского писателя Грибоедова по праву считается произведением высокого уровня. Основной целью автора было показать образ жизни и нравов такого сословия людей как дворяне, в начале девятнадцатого века. Автор данного произведения очень четко показывает конфликт, который разгорается между двумя слоями людей, а именно старым и так называемым новым сословием.

Особое внимание уделяется, без исключения каждому действующему лицу данного произведения, так как каждый герой вводится в данное произведение не случайно, и это нужно признавать.

Сегодня более подробно хотелось бы поговорить об образе Софьи, и том какую роль в данном произведении играет данный персонаж.
Первое, что просто нельзя не отметить, так это то, что образ Софьи является довольно таки наполненным и сложным, по сравнению с другими персонажами. Автор показывает это тем, что общая характеристика данной героини является весьма и весьма противоречивой. С одной стороны, девушка является единственным человеком, который по своим взглядам и духу близок другому герою, а именно Чацкому. Но, с другой же стороны именно Софья является главной причиной всех страданий главного героя данного произведения.

Кстати, очень важным будет заметить, что именно из-за этой девушки в итоге главного героя изгоняют из фамусовского общества, попасть в которое не так то просто, можно сказать даже невозможно.

Именно за эти качества Чацкий полюбил данную девушку, хотя она не воспринимала данные чувства всерьез, считая что это не что иное, как самая обыкновенная юношеская увлеченность и симпатия.

Очень важным будет заметить, что Софья является очень образованной девушкой, которая достаточно много времени тратить на свое образование и получение новых знаний.

Образ Софьи в комедии Горе от ума

Александр Сергеевич Грибоедов поистине на века создал свое шедевральное творение – комедию «Горе от ума». Всем со школьной скамьи известно, что в ней он столкнул интересы двух временных периодов. Это представители, которые живут прошлым. И те, кто смотрит с надеждой в будущее. Но у автора есть один единственный женский образ, который нельзя отнести ни к той, ни к иной категории.. Это образ Софьи Фамусовой.

Итак, приступим к анализу этого сложного и противоречивого героя пьесы Грибоедова. Если взглянуть на этого литературного героя бегло, то напрашивается вывод, что Софья и Чацкий – это люди, у которых есть нечто общее. Но если же всмотреться в Софью въедливо, то именно она «яблоко раздора», причина, по которой Чацкого объявляют сумасшедшим и ясно, что ему необходимо уехать.

Если рассматривать любовный сюжет, то Чацкий когда-то в далекой юности недаром обратил свой взор на Софью. Она обладает живым умом, силой воли, собственной позицией по любому вопросу. И Александр Андреич приглянулся ей по тому же принципу.

Несмотря на тот факт, что отцом Софьи является сам Фамусов, но все же он дает своей ненаглядной дочурке блестящее образование. Хотя сам отзывается об учебе, как о чуме. Софья много читает, она обладает по этой причине достаточно широким кругозором; именно поэтому она навлекает на себя гнев отца.

Именно страсть Софьи к чтению породила ее увлечение Молчалиным. Из-за чтения романов на французский манер, Софья принимает Молчалина за некий возвышенный романтический образ. Она-то думала, что он таинственный рыцарь…. А на самом деле это двуличное существо. Он лицемер. Она для него не более чем материальное благополучие.

Также важно, что в отношениях с Молчалиным Софье плевать, что говорится, на общественное мнение. Это сближает ее с образом Чацкого.

Как гласит народная пословица: «Яблоко от яблони недалеко падает». Так и Софьей Фамусовой. Естественно, что гены и принцип воспитания дали свои плоды. Если вернуться к любовной линии в пьесе, то ответ на вопрос: «Почему Софья выбрала Молчалина?», вполне очевиден. В обществе представителей со старыми взглядами на жизнь царит матриархат.

Яркий пример тому чета Горичей. У них, несомненно, решает в семье все жена за мужа своего. Так, может быть, хотела бы и Софья в собственной семье управлять мужем.

А не задумывались ли вы над вопросом: «В чем трагедия Фамусовой Софьи?» Попробуем разобраться в причинах такого предположения.

Во-первых, Софья, можно сказать, появилась на свет не в том месте и не у тех родителей. Она не может реализовать задатки, данные ей от природы. А все потому, что она живет в обществе и по законам этого общества. Свою индивидуальность и непосредственность она проявить не может.

Во-вторых, связь с Чацким на момент действий, происходящих в комедии, давно, что говорится, быльем поросла. А он внезапно появляется в доме Софьи. А она наметила себе в супруги Молчалина. Чтобы Чацкий не помешал ее планам, она вынуждена, хоть ей и непросто это сделать, избавиться от бывшего пылкого возлюбленного, а попросту сказать, что он не в себе, то есть попросту сумасшедший.

В-третьих, связь Софьи с Молчалиным критична, она просто обречена на провал. Молчалин же подлец. И в этом факте Софья утверждается, когда нечаянно становится невольным свидетелем его беседы со служанкой. Все! Она подавлена. А довершает удар тот факт, что подлость ее избранника вскрывается в присутствии Чацкого.

Таким образом, анализируя вышесказанное, приходим к выводу, что образ Софьи противоречив и многогранен. Она яркий, но в то же время трагичный женский образ комедии.

Характеристика Софьи Фамусовской

Величайшее произведение драматического плана, написанное непревзойденным А.С. Грибоедовым не перестает волновать умы читателей и по сей день. А все потому, что затрагивает автор в нем животрепещущие вопросы, отнюдь ни чуждые современным реалиям. Желание избавиться от стереотипов прошлого, уже закостенелого мироустройства, и непреодолимая тяга к переменам, жажда свободы – такими двумя полярными лагерями представлены герои комедии. Многие узнают в них современных политических деятелей, возможно, найдут общие черты характера даже с самими собой.

К примеру образ Софьи, казалось бы скопированный в своем поведении с романов, так похож на некоторых представительниц прекрасного пола в 21 веке. Но так ли она проста собой?!

Персонаж этой миловидной особы создан драматургом целенаправленно, для того, чтобы в полном объеме раскрыть главного героя – новодумца Чацкого. Как верно подмечают критики, барышня эта имела прекрасные умственные задатки, свойственную женской натуре страсть и мягкость, но задохнулась в том мирке, куда невозможно проникнуть ничему и никому, кроме тех, что будут одобрены любимым папенькой.

В семнадцать лет Софья отличается особой красотой, что подмечает Чацкий. Не чужда ей и благовоспитанность, ведь по тем временам она получила достаточно хорошее образование из уст француза и мадам Розье. Но самое главное не боится суждений, в отличии от, казалось бы, умудренного опытом отца и Молчалина. Мужественность, проявляющаяся в её характере, помогает перенести предательство возлюбленного, укоры отца и столь язвительные усмешки в её адрес со стороны Чацкого. Возможно, не получив должной материнской ласки, её душа так жаждет страстей, которым нет места в доме Фамусовых. Отсюда и любовь к чтению романтической литературы, создание в своих мыслях истинного рыцаря, которым стал Молчалин, искренняя привязанность и разочарование в этом человеке. Нет, она не безгрешный ангел, ведь не гнушается пойти на обман и скрыть ото всех роман с Молчалиным, который всего лишь подыгрывал ей ради получения заветной выгоды.

Знающая Чацкого, безнадежно в неё влюбленного, она становится в этих отношениях на строну отца, не понимая вольнодумств. Её подобное поведение раздражает вплоть до того, что она решается пустить слух о сумасшествии молодого человека. Ломая судьбу юноши, толкая его на вынужденный отъезд из Москвы, она так и не отказывается от своих лживых сплетен.

Примечательно еще одно замечание критиков, о том, что ей были удобны отношения с Молчалиным, он был идеальным кандидатом, не блещущий умом, не отличающийся разговорчивостью, но такой удобный, для того, чтобы «любить молча». Стандартная для литературной традиции возможность четкого деления персонажей на плохих и хороших в данном случае, безусловно, возможна, но именно Софья не вписывается в эти рамки, тем самым делая комедию опять же новаторством. Какой бы не была Софья в своих поступках, продиктованных духом, царящим в её доме, ближе всего она все же находится к Чацкому. Критики до сегодняшнего дня не могут прийти к единому мнению относительно роли данного персонажа в произведении, значения её реплик и характерных поведенческих черт. Однако, бесспорно одно, эта милая девушка является одним из первых росточков едва едва зародившегося реализма в русской литературе.

Именно благодаря столь колоритным героям, так умело вписанным в драматические рамки, за счёт, казалось бы, иногда даже коротких реплик желание читать и перечитывать подобного рода литературу не пропадет никогда.

9 класс

Образ и характеристика Софьи Фамусовской Сейчас читают:

Сочинение Мой любимый праздник 9 мая
9 мая — очень важный праздник, ведь это День Победы. В этот памятный день, когда храбрые воины одержали победу в Великой Отечественной войне. Человеческие потери, что она принесла,
Сочинения по пословицам
Проблематика романа Обломов сочинение
С самого начала необходимо понять, что роман был создан в то время, когда Россия стояла на пути изменения своего внутреннего строя. А именно отмена крепостного права а, следовательно, изменения экономики, политики и всего остального.
Сочинение Война глазами детей
Война – это страшно, но страшнее может быть, только если в войне начинают принимать участие дети. К сожалению, многие народы были вынуждены участвовать в битвах и у всех имелись различные причины. Самые страшные войны
Сочинение по картине Яблонской Хлеб 5 класс
Яблонская Татьяна Ниловна – советская художница, собравшая, кажется, все возможные премии своего времени. Эта женщина никогда не «терялась» во времени, она во все периоды своего творчества знала, что рисовать. Многим известная картина «Утро»,
Характеристика Обломова Ильи Ильича в романе Обломов сочинение
Обломов Илья Ильич-дворянин, который жил в 19 веке. Ему было 32-33 года. Приятный на внешность с черными глазами. Он целыми днями лежал на кровати и ничего не делал. Это был его смысл жизни. Он не то чтобы защитить свой статус в обществе не мог,

Сочинение софья фамусова в комедии горе от ума (образ и характеристика 9 класс)

Ученикам 9 класса часто задают сочинение на тему «Образ Софьи в комедии «Горе от ума» А.С Грибоедова». Перед Вами — образец сочинения на указанную тему. Однако, прежде чем преступать к написанию сочинения, давайте вспомним основные характеристики образа Софьи.

Текст сочинения

«Грибоедов принадлежит к самым могучим проявлениям русского духа,» — сказал в свое время Белинский. Трагически погибший тридцати четырех лет отроду, Грибоедов не создал, несомненно всего, что мог бы совершить по своим творческим силам.

Ему не суждено было осуществить многочисленные творческие замыслы, поражающие своим широким размахом и глубиной. Гениальный поэт и мыслитель, он остался в истории автором одного прославленного произведения. Но Пушкин сказал: «Грибоедов сделал свое: он уже написал «Горе от ума».

В этих словах содержится признание великой исторической заслуги Грибоедова перед русской литературой.

В «Горе от ума» Грибоедов выдвинул главную общественную и идеологическую тему своего переломного времени — тему непримиримой вражды защитников старого, косного быта и сторонников нового мировоззрения, новой свободной жизни.

Главный герой комедии Чацкий рассматривается как во взаимоотношениях с представителями фамусовского общества, так и с Софьей, которую он любит. Вот почему немаловажную роль в комедии играет Софья и ее отношение не только к Чацкому, но и к Молчалину. Образ Софьи Павловны сложен.

От природы она наделена хорошими качествами: умом сильным и независимым характером. Она способна глубоко переживать и искренне любить. Для девушки дворянского круга она получила хорошее образование и воспитание. Героиня увлекается чтением французской литературы.

Фамусов, отец Софьи, говорит:

Ей сна нет от французских книг,

А мне от русских больно спится.

Эта девушка не принадлежит ни к хорошим, ни к плохим. Так, например, когда Пушкин впервые ознакомился с пьесой Грибоедова, образ Софьи показался ему «начертанным не ясно».

Я хочу попробовать разобраться в ее характере. Он сам по себе очень сложен. В Софье сложно переплелись «хорошие инстинкты с ложью». Ей приходится изворачиваться и лгать, чтобы не выдать недалекому отцу свою любовь.

Она вынуждена скрывать свои чувства не только из-за страха перед отцом; ей больно, когда в вещах для нее поэтических и прекрасных видят лишь жесткую прозу.

Любовь же Чацкого к Софье поможет нам понять одну истину: характер героини в чем-то немаловажном под стать главному положительному герою всей комедии.

В свои семнадцать лет она не только «расцвела прелестно», как говорит о ней Чацкий, но и проявляет завидную волю, немыслимую для таких людей, как Молчалин, Скалозуб или даже ее отец.

Достаточно сопоставить фамусовское «что станет говорить княгиня Марья Алексевна», молчалинское «внезависимость мнеедь надобно ж зависеть от других» и реплику Софьи: «Что мне молва? Кто хочет, так и судит». Это заявление не просто «слова». Героиня руководствуется ими буквально на каждом шагу: и тогда, когда принимает у себя в комнате Молчалина, и когда на глазах у Скалозуба и Чацкого бежит с криком к Осипу: «Ах! боже мой! упал, убился!» — и сама падает без чувств, не задумываясь о впечатлении окружающих.

Но, к сожалению, все эти положительные черты характера не могли получить развития в Фамусовском обществе. Вот как об этом писал в своем критическом этюде «Мильон терзаний» И. А. Гончаров: «К Софье Павловне трудно отнестись не симпатично: в ней есть сильные задатки недюжинной натуры, живого ума, страстности и женской мягкости.

Она загублена в духоте, куда не проникает ни один луч света, ни одна струя свежего воздуха». В то же время Софья — дитя своего общества. Представления о людях и о жизни она черпала из французских сентиментальных романов, и именно эта сентиментальная литература развила в Софье мечтательность и чувствительность.

Она говорит о Молчалине:

Возьмет он руку, к сердцу жмет,
Из глубины души вздохнет,
Ни слова вольного, и так вся ночь проходит,
Рука с рукой, и глаз с меня не сводит.

Поэтому она не случайно обратила внимание именно на Молчалина, который своими словами и своим поведением напоминал ей ее любимых героев. Однако нельзя сказать, что героиня ослеплена: она способна оценить избранника здраво и критически:

Конечно, нет в нем этого ума,
Что гений для иных, о для иных чума,
Который скор, блестящ и скоро о против ит…

Софья абсолютно уверена в себе, в своих действиях, в своих чувствах. Хотя во всем этом, возможно, немалую роль играет та непосредственность, не испорченность ее натуры, которая позволяет нам сравнивать ее с пушкинской Татьяной Лариной. Но есть и существенная разница между ними.

Татьяна воплощает идеальный характер русской женщины, какой ее себе представляет Пушкин, Обладая в высшей степени положительными качествами души, она и любит человека незаурядного, достойного ее по ряду качеств. Избранник Софьи, к сожалению, иной, но это видно только нам и Чацкому.

Софья же, ослепленная ухаживаниями Молчалина, видит в нем только хорошее.

При первой встрече Софьи с Чацким она не проявляет к нему прежнего интереса, она холодна и неласкова. Это немного озадачило и даже огорчило Чацкого. Напрасно он старался вставить в разговор остроты, которые прежде так забавляли Софью.

Они приводили лишь к еще более равнодушному и немного злобному ответу Софьи: «Случалось ли ошибкою, в печали, чтоб вы добро о ком-нибудь сказали?». Софья до конца пьесы хранит свое гордое мнение о Чацком: «Не человек — змея». Следующие встречи Софьи и Чацкого мало отличаются друг от друга.

Но в 3 действии Чацкий решает «раз в жизни притвориться » и начинает восхвалять Молчалина перед Софьей. Софье удалось было отделаться от навязчивых вопросов Чацкого, но она сама увлекается и полностью уходит в свои чувства, опять же совершенно не задумываясь о последствиях, что еще раз доказывает нам твердость ее характера.

На вопрос Чацкого: «Зачем же вы так коротко его узнали?», она отвечает: «Я не старалась! Бог нас свел». Этого довольно, чтобы Чацкий, наконец, понял, в кого влюблена Софья.

Героиня рисует портрет Молчалина во весь рост, придавая ему самую радужную окраску, может быть надеясь в душе примирить с этой любовью не только себя, но и других. Софья любит Молчалина, но скрывает это от отца, который, конечно же, не признал бы его в качестве зятя, зная, что он беден. Героиня же в секретаре своего отца видит много хорошего:

…уступчив, скромен, тих,
В лице ни тени беспокойства,
И на душе проступков никаких,
Чужих и вкривь и вкось не рубит, —
Вот я за что его люблю.

Софья еще и потому полюбила Молчалина, что ей, девушке с характером, нужен был в жизни человек, которым она могла бы управлять.

«Влечение покровительствовать любимому человеку, бедному, скромному, не смеющему поднять на нее глаза, возвысить его до себя, до своего круга, дать ему семейные права» —

вот ее цель, по мнению И. А. Гончарова. Чацкий естественно не желает * слушать Софью. Для него Молчалин — человек, не достойный уважения и тем более любви такой девушки, как Софья.

Мы невольно задумываемся: что же привлекло в Молчалине Софью? Быть может, его внешность или глубокий образ мышлений? Конечно нет. Скука, которая царит в доме Фамусовых, прежде всего отражается на молодом трепетном сердце девушки.

Душа юной и красивой Софьи наполнена романтическим ожиданием любви, она, как и все девушки в ее годы, хочет быть любимой и любить самой. Разгадав потайные стремления Софьи, Молчалин оказывается рядом, он живет в доме. Молодой человек недурной наружности, в меру образованный, живо входит в роль влюбленного и очарованного.

Комплименты, ухаживания, постоянное присутствие Молчалина радом делают свое дело. Девушка влюбляется, не имея возможности ни выбирать, ни сравнивать.

Софья невольно слышит разговор Молчалина с Лизой и вдруг видит своего избранника в ином свете. Она поняла, что на самом деле Молчалин принимал вид любовника лишь «в угодность дочери такого человека». Софья нужна была ему только для того, чтобы в нужный момент воспользоваться ее влиянием.

Его целью было также получить повыше чин, поэтому он, согласно заветам своего отца, угождал «всем людям без изъятья». Возможно, когда-нибудь Софья узнала бы об истинных намерениях Молчалина и ей не было бы так больно. Но сейчас она потеряла человека, который очень подходил на роль мужа-мальчика, мужа-слуги.

Думается, что она сумеет найти подобного человека и повторит судьбу Натальи Дмитриевны Горич и княгини Тугоуховской. И если бы Софья выросла в другой среде, она, возможно, выбрала бы Чацкого. Но она выбирает такого человека, который ей больше подходит, так как не мыслит себе иного героя.

И в конце концов, по замечанию Гончарова, «тяжелее всех, тяжелее даже Чацкого» именно Софье.

Грибоедов представил нам героиню комедии как лицо драматическое. Это единственный персонаж, который задуман и выполнен, как близкий Чацкому.

Итак, в своей комедии А. С. Грибоедов сумел показать не только время, в которое он жил, но и создал незабываемые образы, интересные и современному читателю и зрителю. Поэтому, как говорит Гончаров, «Горе от ума» держится особняком в литературе и отличается от других произведений своей моложавостью, свежестью и более крепкой живучестью.

Еще несколько идей для сочинения на тему «Образ Софьи в комедии «Горе от ума»

Все сочинения по комедии «Горе от ума»

Источник: https://sochinenie-rus.ru/obraz-sofi-v-komedii-a-s-griboedova-gore-ot-uma-sochinenie-dlya-9-klassa/

Образ и характеристика Софьи Фамусовой в комедии А. Грибоедова «Горе от ума»

Меню статьи:

Чтобы понять, кто такая Софья Павловна Фамусова, героиня пьесы «Горе от ума» нужно знать особенности времени, в которое жил Александр Грибоедов. Автор создал сатиру, где показал явные пороки тех, кто считает себя элитой общества, нивелируя всякое стремление к образованию, учению, познанию нового и настаивая на соблюдении старых порядков. Софья – представитель этого класса.

Ее образ нельзя назвать положительным, но если читатель думает, что эта девушка – полностью отрицательный персонаж, может допустить ошибку в своих выводах. Итак, проследим за характером и поступками Софьи Фамусовой.

Характеристика Софьи Фамусовой

Со страниц произведения мы узнаем, что Софья, в отличие от ее противящегося учению отца, – девушка образованная, любящая читать книги, в основном французские романы. Именно благодаря этой литературе она стала сентиментальной и чувственной.

На фоне представителей знати фамусовского общества Софья кажется умной и развитой. Героиня пьесы умеет играть на фортепиано и флейте. “…То флейта слышится, то будто фортопьяно; Для Софьи слишком было б рано??”

Характер Софьи властный и требовательный: она командует в доме как хозяйка, несмотря на юный возраст. Семнадцатилетняя девушка повелевает – ей подчиняются. Кроме того, Софья обладает решительностью: «…Я криком разбужу всех в доме и погублю себя и вас…” – говорит она.

Однако, несмотря на эти, с одной стороны, положительные качества, Софья как губка, впитала в себя ложь и лицемерие, присущие представителям фамусовского общества.

Александр Чацкий и Софья Фамусова

Александр Чацкий поначалу выбрал Софью в качестве своей невесты, потому что она была, во-первых, близкой ему по духу, во-вторых, он видел в ней ум и сильный характер.

Дорогие читатели! Предлагаем ознакомиться с характеристикой героев комедии “Горе от ума” в таблице.

Также ему импонировала независимость этой девушки от окружающих.

Однако, когда Чацкий приехал из Санкт-Петербурга с намерением жениться на Софье, она встретила его очень холодно, ведь уже увлеклась другим – Алексеем Степановичем Молчалиным, который в то время жил в доме ее отца. Остается загадкой тот факт, что умного и интеллектуально развитого Чацкого девушка предпочла глупому и недалекому человеку.

Автор делает акцент на том, что именно Софья стала причиной изгнания героя из фамусовского общества.

Софья Фамусова и Алексей Молчалин

Обладая романтической натурой, Софья полюбила человека, который по характеру и привычкам был похожим на героя ее любимых произведений. Причиной ее сердечной тоски стал Алексей Молчалин, секретарь отца.

Но такой выбор Софьи обоснован не только этим, ведь Молчалин – человек, которым можно командовать, а, как известно, Софья любит помыкать людьми. Однако, ослепленная страстью, девушка не желает замечать, как жалок и глуп ее избранник.

Напротив, героиня пьесы очень переживает за Алексея, и лишается чувств, когда тот падает с лошади. Однако, мечтам Софьи о совместной жизни с избранником не суждено сбыться, потому что брак с этим человеком не только противен ее отцу, но и самому Молчалину.

Однако, еще одно неожиданное обстоятельство указало на абсолютную невозможность связать жизнь Софьи с Молчалиным: в конце пьесы открылось истинное лицо Алексея, который тайно от Софьи встречался и со служанкой Лизой.

Напускная скромность Молчалина разбилась вдребезги, так как выяснилось, что он – двуличный и опасный человек.

Софья разочарована, потому что тот, на кого она возлагала надежды, оказался подлецом и лицемером. «Нейдите далее, наслушалась я много, Ужасный человек! себя я, стен стыжусь» – сокрушается она, наконец-то увидев, что хотела связать жизнь с недостойным, ничтожным мужчиной.

Отзывы читателей о героине пьесы

«Софья Фамусова удивляет своей двоякой натурой. С одной стороны, она добрая, очень любит и жалеет Молчалина, хотя видит, что интеллектуально он ниже ее, с другой – вовсю командует домочадцами. Жаль, что судьба этой девушки не сложилась. На мой взгляд, если бы она связала свою жизнь с Чацким, была бы счастлива».

«В тандеме – Софья, Молчалин, Чацкий – мне жаль именно Александра Чацкого.

Он специально приехал, чтобы сделать предложение девушке, хотел жениться на ней, а она отказала ему, предпочтя умному человеку Молчалина, не обладающего высоким интеллектом. Кроме того, распустила слухи о том, что Чацкий – сумасшедший.

Жаль, что на нормального и умного человека накладывает свой отпечаток общество, где он живет и взаимодействует с людьми, и мало кто решается в таком случае плыть против течения».

Отзывы критиков о Софье Павловне Фамусовой

Александр Сергеевич Грибоедов, желая создать противоречивый и сложный по своей сути образ, пишет следующее: «Девушка, сама неглупая, предпочитает дурака умному человеку…”

Некоторые критики, например, Н.И. Надежин, полагают, что Софья Фамусова априори не могла быть романтической девушкой.

Дорогие читатели! Предлагаем проанализировать последний монолог Чацкого “Не образумлюсь” в комедии “Горе от ума” Грибоедова

По достоинству оценил образ героини пьесы «Горе от ума» И. Гончаров. Вот что он пишет о Софье Фамусовой: «Это смесь хороших инстинктов с ложью, живого ума с отсутствием всякого намека на идеи и убеждения». В этом образе он замечает «путаницу понятий», умственную и нравственную слепоту».

Однако, не все литературоведы отзывались о Софье отрицательно. Среди них были те, которые акцентировали внимание на неуемной энергии Софьи, проявляющейся в ее поступках. Например, Белинский находил в ней «энергию характера», творческую энергию, а Толстой склонялся к мысли, что это «энергия заблуждения».

Есть мнение критиков, что к Молчалину толкнула Софью доброта души, потребность снисходить к недостаткам и прощать ошибки и несовершенства. Также некоторые из литературоведов отмечали, что этой героине присуща недюжинная натура, благодаря чему положено начало того, что создан ряд образов настоящих русских женщин в литературе.

Таким образом, можно заметить, что Софья Фамусова – натура очень противоречивая.

С одной стороны, она обладает рядом достоинств, с другой ее натуру портят некоторые отрицательные качества, в основном, развившиеся под влиянием фамусовского общества.

Однако, вдумчивый читатель, ознакомившись с комедией Александра Грибоедова «Горе от ума» сам может сделать выводы об этой неординарной девушке и понять ее намерения и мотивы поступков.

Источник: https://r-book.club/russian-classics/aleksandr-griboedov/gore-ot-uma-sofya-famusova.html

Сочинения на тему Образ Софьи в пьесе А. С. Грибоедова «Горе от ума» по литературе

Главный женский персонаж пьесы «Горе от ума» — семнадцатилетняя София Фамусова. Александр Чацкий влюблен в нее, и девушка отвечает ему взаимностью. Она хорошо воспитана и образованна. Под влиянием французских романов у Сони сформировался идеал семейной жизни. Поскольку Чацкий долго отсутствует в жизни девушки, то она обращает внимание на секретаря своего отца Молчалина. Софье кажется, что он робкий и несмелый молодой человек и идеально подходит на роль возлюбленного. К сожалению, она видит в нем образ, который придумала, а не его самого. Героиня даже не пытается узнать, какой он на самом деле.

София Фамусова решительна и настроена бороться за свое счастье. Девушка придумывает сон и ждет подходящего случая, чтобы рассказать отцу о браке. Она хитрит, обманывает папу, но ее не мучают угрызения совести. Образ Софьи играет весомую роль в комедии. Завязка, кульминация и развязка конфликта связаны именно с ней.

Девушка выступает в роли кукловода, который за ниточки дергает своих марионеток. Несчастье и драма главной героини заключаются в том, что она влюбилась в придуманный образ Молчалина. София сердится на Чацкого, так как в глубине души она понимает, что Молчалин далек от идеала.

Однако женское самолюбие задето, и она не может позволить, чтобы кто-то посмел осуждать предмет ее любви.

Автор говорит читателям о том, что именно главной героине было тяжелее всего. Ведь вся придуманная идиллия рухнула, как карточный домик. На глазах у Чацкого девушка была унижена, и это задевает ее еще сильнее. Однако София Фамусова находит в себе силы, чтобы признать свою ошибку и то, что Молчалин на самом то деле коварный подлец.

Меня, как читателя, образ Софии привлек своей простотой и естественностью. Она умна, наделена сильным характером и мечтательностью.

Однако будучи воспитанной фамусовским обществом, героиня действует бессознательно. Этому свидетельствует то, что она оклеветала Чацкого. Молчалин для Софии Фамусовой — идеальный спутник по жизни.

Ведь она нуждается во власти, а он в свою очередь, готов пользоваться ее влиянием.

София вызывает у меня смешанные чувства. Она начитанная, но далека от реалий жизни. Героиня живет французскими романами и желает быть персонажем одного из них. Однако в жизни все происходит по-другому, и девушка вынуждена самостоятельно исправлять свои ошибки.

Источник: https://www.kursoteka.ru/essay/literature/view/344

Образ Софьи по комедии «Горе от Ума»

Фамусова Софья Павловна – главная героиня комедии «Горе от ума» (1824) А. С. Грибоедова. Софья – юная девушка семнадцати лет, дочь Фамусова. Это сложная и утонченная натура, наделенная острым умом и прекрасной сообразительностью.

После смерти матери Софья воспитывалась старой француженкой Розье, а ее лучшим другом детства был Чацкий.

По отношению к нему Софья испытала и чувство первой любви, но за время отсутствия Чацкого (3 года) девушка сильно изменилась, и ее чувства также стали другими.

На формирование характера Софьи повлияли московские нравы и привычки, а также книги писателей-сентименталистов, в частности, произведения Карамзина.

В результате, девушка вообразила себя главной героиней «чувствительного» романа и начала поступать согласно выбранной роли.

Она отвергает смелого и язвительного Чацкого, глупого и богатого Скалозуба, а на роль своего платонического воздыхателя определяет Молчалина.

В доме отца Софья не имеет возможности духовно развиваться. Она заигралась, воображая себя героиней романа. Девушка стала придумывать сны, напоминающие баллады Жуковского, имитировать обмороки и т. п.

Она придумала себе образ романтичного возлюбленного, преданного, робкого, но бедного человека, и наделила этими чертами Молчалина, не заметив, как жестоко обманулась.

Чацкий по-своему также интересен Софье, ей не дают покоя воспоминания о трогательном детском чувстве, которое она испытывала по отношению к нему, но теперь она стала другой, и ее раздражает его сарказм и желчность.

Кроме того, девушка боится разоблачения своего романтичного «идеала» в образе Молчалина, поэтому пребывание Чацкого в доме Фамусовых становится для нее крайне нежелательным. В этот момент проявляется «московское» воспитание Софьи и открывается истинная натура светской барышни.

Именно Софья во время бала распускает слух о безумстве Чацкого. В финале комедии девушка жестоко наказывается за свою клевету: она узнает о предательстве Молчалина, который нагло заигрывает с Лизой и при этом открыто говорит, что Софья его интересует только из корыстных соображений. Узнав о романе Софьи со своим секретарем, Фамусов отсылает дочь «в деревню», «в глушь», а именно, к тетке в Саратов.

В образе Софьи удивительным образом сочетаются такие разные свойства, как женственность и властность, упрямство и эмоциональность, ранимость и жизненная хватка.

Ее чувства к Молчалину были по-настоящему искренними, она всеми силами защищала и оберегала свой идеал от разоблачения.

Поэтому в конце произведения она так же, как и Чацкий, трагично переживала драму обмана, предательства и разочарования.

Источник: http://www.litra5.ru/griboedov/obraz-sofi-po-komedii-gore-ot-uma/

Образ Фамусова в комедии «Горе от ума» — сочинения для 9 класса

Взгляды Фамусова на образование и воспитание
Зависимость героя от общественного мнения
Отношение Фамусова к людям
Значение образа Фамусова

Пьеса «Горе от ума», выйдя из-под пера Грибоедова, не сразу была поставлена на сцене и не сразу появилась в печати. Ее ожидали нелегкие взаимоотношения с цензурой, т.к. для своего времени эта комедия – очень смелое произведение. В нем затрагиваются острые общественные проблемы, назревшие к началу 19 века. Но основной конфликт пьесы связан с проявившимся расколом в дворянской среде, с противоречием старого и нового взглядов на устройство общества. В комедии «Горе от ума» этот конфликт обозначен как столкновение «века нынешнего» с «веком минувшим». Самый главный проповедник и защитник идей «века минувшего» в пьесе «Горе от ума» – Фамусов Павел Афанасьевич.

Взгляды Фамусова на образование и воспитание

Этот герой занимает влиятельный пост в Москве – он управляющий в казенном доме, вдовец, отец семнадцатилетней Софьи. Фамусов принадлежит к числу консервативных дворян, боящихся перемен в обществе. Все действия комедии разворачиваются в доме Фамусова.

Образ Фамусова в комедии «Горе от ума» можно составить с первых же явлений пьесы.
В самом начале, застав свою дочь наедине с Молчалиным, своим секретарем, живущим в его доме, Фамусов высказывается на тему образования и воспитание. Следует осознавать, что мнение Фамусова – это мнение дворянского общества того времени в целом.

В «Горе от ума» Фамусов выступает в роли противника просвещения, врага ума и всего нового, т.к. все это несет угрозу его благополучию. Причину распущенного поведения своей дочери он находит в чтении книг: «Всю ночь читает небылицы, и вот плоды от этих книг!» Но не только чтение, по мнению Фамусова, способствует зарождению вольных мыслей, но и образование вообще.

Отец молодой девушки с сокрушением говорит о том, что иностранные учителя, обучение искусствам – все идет не на пользу дворянским дочерям, образование им ни к чему, ведь оно не пригодится в семейной жизни: «Дались нам эти языки! Берем же побродяг и в дом, и по билетам, чтоб наших дочерей всему учить, всему – и танцам! и пенью! и нежностям! и вздохам! Как будто в жены их готовим скоморохам».

Наилучший пример для дочери – пример отца, считает Фамусов. О себе отец Софьи говорит, что он «монашеским известен поведеньем». Но он лукавит, ведь за мгновение до того, как начать ругать свою дочь, он откровенно заигрывал со служанкой Лизой.

Зависимость героя от общественного мнения

Самое страшное для Фамусова и его приверженцев – дурная слава в обществе. «Грех не беда, молва не хороша», – говорит Софье Лиза, которая изнутри изучила нравы, царящие в доме. Фамусова заботит только то, какое впечатление он произведет в свете, а не то, каким человеком он является на самом деле.

По таким принципам живет все старомосковское дворянство. Об этом свидетельствуют некоторые внесценические образы комедии. Например, Фамусов искренне восхищается Максимом Петровичем, своим дядей, главным достоинством которого было умение «подслужиться».
Эта способность принесла ему богатство и уважение в обществе.

Таков и Фамусов в комедии Грибоедова «Горе от ума», а значит, и все консервативные дворяне.

Излишняя любовь к чинам и деньгам лишает представителей «века минувшего» свободы. Недаром Чацкий, их противник, назвал этот период русской истории веком «покорности и страха». Высшей точки абсурдности эта зависимость дворян от общественного мнения достигает в финале комедии, когда Фамусов обеспокоен не состоянием своей дочери, а тем, «что станет говорить княгиня Марья Алексевна».

Отношение Фамусова к людям

Характеристику Фамусова в комедии «Горе от ума» в полной мере раскрывается только через отношение героя к окружающим людям. Его уважения удостаиваются только те, кто имеет серьезный вес в обществе, потому что такие, как Фамусов, привыкли извлекать личную выгоду из общения с людьми.

Чувства для фамусовского общества не имеют никакого значения. Он говорит дочери: «Кто беден, тот тебе не пара». Любой московский дворянин желал бы видеть своим зятем человека «с звездами и чинами».

Доходит до того, что на личные качества человека в фамусовском обществе вообще не обращают внимания: «Будь плохонький, да если наберется душ тысячки две родовых – тот и жених».

Личные качества и способности человека не принимаются в расчет и при устройстве человека на службу. Самое главное – нужные связи в обществе: «Как станешь представлять к крестишку ли, к местечку, ну как не порадеть родному человечку!..»

Если к Чацкому Фамусов относится с презрением и жалостью, ведь тот «не служит, то есть в том он пользы не находит…», то по отношению к Скалозубу, который давно полковник, а служит недавно, Фамусов испытывает неподдельное восхищение. Его не смущает даже абсолютная глупость этого человека, ведь он обладает самым главным, что ценится в дворянском обществе – «и золотой мешок, и метит в генералы».

Значение образа Фамусова

Изображая Фамусова и его гостей, Грибоедов стремился не только отразить палитру устаревших взглядов помещиков-крепостников, не только показать их несостоятельность, но и продемонстрировать читателю, насколько крепко их привычки засели в их сознании.

В этом и заключается значение роли Фамусова в комедии «Горе от ума». Лагерь «века минувшего» в тот период, который описан в «Горе от ума», еще очень силен и превосходит по численности представителей передового дворянства. Противоречия только назревают среди аристократов.

Но в конечном итоге смена старого новым неизбежна.

В статье описан образ героя Фамусова, его характеристика и взгляды на жизнь – эта информация пригодится 9 классам при подготовке сочинения на тему «Образ Фамусова в комедии «Горе от ума»»

Образ Фамусова в комедии «Горе от ума» Грибоедова – характеристика для сочинения по теме | источник

А.С. Грибоедов Горе от ума

Источник: http://sochinenie-o.ru/russkaya-literatura/obraz-famusova-v-komedii-gore-ot-uma-sochineniya-dlya-9-klassa.html

Образ Софьи в комедии «Горе от ума» | Литерагуру

Guru · 26.06.2017

Софья – кто она? Именно этот образ комедии считается наиболее сложным и неоднозначным. Даже для великого русского классика А.С. Пушкина характер этой героини не был полностью понятен. «Софья начертана неясно…» – так писал поэт А.А. Бестужеву в 1825 году.

Другой российский писатель И.А. Гончаров обнаружил в образе дочери Фамусова определённую двойственность. Так, в критической статье «Мильон терзаний» видим следующий тезис: «Это – смесь хороших инстинктов с ложью».

С одной стороны, отмечается пытливый ум девушки, с другой – духовная «слепота».

Отметим, что пьеса А.С. Грибоедова является произведением реалистическим (не лишённым, однако, пережитков классицизма и отдельных романтических признаков).

Значит, характеры не могут прописываться однозначно, отсутствует чёткое разделение героев на положительных и отрицательных. Таким образом, оказывается, что Софья занимает в комедии промежуточное положение между Чацким и так называемым фамусовским обществом.

Для удобства знакомства с достоинствами и недостатками героини отметим ее основные черты и тем самым докажем противоречивость Софьи.

К «плюсам» героини можно отнести независимость, самостоятельность, свободу от общественного мнения.

Софья отвергает любую возможность соединения своей судьбы со Скалозубом, полковником, всё сражение просидевшим в траншее и ни за что получившим награду. Хотя отец Софьи, напротив, считает Сергея Сергеевича лучшей партией для дочери.

Также в ее пользу говорят потребность в настоящей любви и способность любить, отстаивая свой выбор перед целым светом. Так, Софья говорит Чацкому о Молчалине:

Он наконец: уступчив, скромен, тих.
В лице ни тени беспокойства,
И на душе проступков никаких,
Чужих и вкривь и вкось не рубит, —

Вот я за что его люблю.

Кроме того, у героини есть способность к бунту против традиций фамусовской среды. Например, Софья восстаёт против нерушимого убеждения отца: «Кто беден, тот тебе не пара». Однако девушка выступает не против идейных основ современного ей мира, как Чацкий, а лишь против сословных предрассудков.

Нельзя не отметить и силу характера, мужество Софьи. Обманувшись в Молчалине, она способна признать свою ошибку, понести наказание: «себя я, стен стыжусь» и «…виню себя кругом». Это говорит и об ее уме. Как мы знаем, девушке присуща образованность. От служанки Лизы мы узнаём, что Софья по ночам читает книги.

К минусам Софьи можно отнести властность характера и желание повелевать. Именно в силу этих черт характера Софья и выбирает безмолвного Молчалина: он удобен ей, поскольку «уступчив, скромен, тих». Кроме того, в ней часто просыпается способность к лжи, притворству, лицемерию – качествам, присущим представителям фамусовского общества.

Достаточно вспомнить, как ловко Софья рассказала отцу выдуманный сон, оказавшийся впоследствии пророческим, чтобы скрыть от него ночное свидание с Молчалиным. И самые веские доводы в пользу ее испорченности – это мстительность и коварство. Оружие Софьи – сплетня, некое общественное средство борьбы в фамусовском мире.

Именно Фамусова распускает слух о сумасшествии Чацкого.

Мария Патрикеева

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Источник: https://LiteraGuru.ru/obraz-sofi-v-komedii-gore-ot-uma/

РЎРѕС‡РёРЅРµРЅРёРµ РЅР° С‚РµРјСѓ РћР±СЂР°Р· РЎРѕС„СЊРё Р¤Р°РјСѓСЃРѕРІРѕР№ РїРѕ Р»РёС‚РµСЂР°С‚СѓСЂРµ

РћР±СЂР°Р· РЎРѕС„СЊРё Р¤Р°РјСѓСЃРѕРІРѕР№

РЎСЋР¶РµС‚ РєРѕРјРµРґРёРё Рђ. РЎ.

Р“СЂРёР±РѕРµРґРѕРІР° вЂњР“РѕСЂРµ РѕС‚ СѓРјР°вЂќ СЃРѕСЃС‚Р°РІР»СЏРµС‚ РєРѕРЅС„Р»РёРєС‚ С‡РµР»РѕРІРµРєР° РїСЂРѕРіСЂРµСЃСЃРёРІРЅС‹С… СѓР±РµР¶РґРµРЅРёР№ вЂ”; РђР»РµРєСЃР°РЅРґСЂР° РђРЅРґСЂРµРµРІРёС‡Р° Р§Р°С†РєРѕРіРѕ вЂ” СЃ РєРѕРЅСЃРµСЂРІР°С‚РёРІРЅС‹Рј С„Р°РјСѓСЃРѕРІСЃРєРёРј РѕР±С‰РµСЃС‚РІРѕРј. Р•РґРёРЅСЃС‚РІРµРЅРЅС‹Р№ РїРµСЂСЃРѕРЅР°Р¶, Р·Р°РґСѓРјР°РЅРЅС‹Р№ РєР°Рє Р±Р»РёР·РєРёР№ Р§Р°С†РєРѕРјСѓ.вЂ” СЌС‚Рѕ РЎРѕС„СЊСЏ РџР°РІР»РѕРІРЅР° Р¤Р°РјСѓСЃРѕРІР°. Р Р°РґРё РІСЃС‚СЂРµС‡Рё СЃ РЅРµР№ Р§Р°С†РєРёР№ РїСЂРёРµР·Р¶Р°РµС‚ РІ РњРѕСЃРєРІСѓ РїРѕСЃР»Рµ С‚СЂРµС…Р»РµС‚РЅРµРіРѕ РѕС‚СЃСѓС‚СЃС‚РІРёСЏ. РћРЅ Рё РЅРµ РїРѕРґРѕР·СЂРµРІР°РµС‚, С‡С‚Рѕ РµРµ РёР·Р±СЂР°РЅРЅРёРєРѕРј СЃС‚Р°Р» РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅ: РІРѕР·РЅРёРєР°РµС‚ С‚РёРїРёС‡РЅР°СЏ СЃРёС‚СѓР°С†РёСЏ вЂњР»СЋР±РѕРІРЅРѕРіРѕ С‚СЂРµСѓРіРѕР»СЊРЅРёРєР°вЂќ.

Р Р°Р·РІРёС‚РёРµ СЃСЋР¶РµС‚Р° РѕРїСЂРµРґРµР»СЏРµС‚СЃСЏ Рё Р¶РµР»Р°РЅРёРµРј Р§Р°С†РєРѕРіРѕ РІС‹СЏСЃРЅРёС‚СЊ, РєРѕРјСѓ РѕС‚РґР°РЅРѕ СЃРµСЂРґС†Рµ РЎРѕС„СЊРё.

РќРѕ РіРµСЂРѕР№ РїРѕСЃС‚РѕСЏРЅРЅРѕ РІСЃС‚СѓРїР°РµС‚ РІ РєРѕРЅС„Р»РёРєС‚ СЃ РѕРєСЂСѓР¶Р°СЋС‰РёРјРё РµРµ Р»СЋРґСЊРјРё Рё РїСЂРµР¶РґРµ РІСЃРµРіРѕ СЃ РµРµ РѕС‚С†РѕРј РџР°РІР»РѕРј РђС„Р°РЅР°СЃСЊРµРІРёС‡РµРј Р¤Р°РјСѓСЃРѕРІС‹Рј.

Р’Р·РіР»СЏРґС‹ Р§Р°С†РєРѕРіРѕ РЅРµСЃРѕРІРјРµСЃС‚РёРјС‹ СЃ РІРѕР·Р·СЂРµРЅРёСЏРјРё С„Р°РјСѓСЃРѕРІСЃРєРѕРіРѕ РѕР±С‰РµСЃС‚РІР°, Р° СЃРєСЂС‹РІР°С‚СЊ РёС… РѕРЅ РЅРµ СѓРјРµРµС‚.

Р“СЂРёР±РѕРµРґРѕРІ Р±Р»РёСЃС‚Р°С‚РµР»СЊРЅРѕ РїРѕРєР°Р·С‹РІР°РµС‚, РЅР°СЃРєРѕР»СЊРєРѕ Р§Р°С†РєРёР№ С‡СѓР¶Рґ СЌС‚РѕРјСѓ РѕР±С‰РµСЃС‚РІСѓ, РІ РєРѕС‚РѕСЂРѕРј Р¶РёРІРµС‚ РЎРѕС„СЊСЏ. РўР°РєРёРј РѕР±СЂР°Р·РѕРј, РґРµРІСѓС€РєР° РѕРєР°Р·С‹РІР°РµС‚СЃСЏ РєР°Рє Р±С‹ РЅР° РїРµСЂРµСЃРµС‡РµРЅРёРё РІСЃРµС… вЂњСЃРёР»РѕРІС‹С… Р»РёРЅРёР№вЂќ СЌС‚РѕР№ РєРѕРјРµРґРёРё.

Р“СЂРёР±РѕРµРґРѕРІ, СЃРѕР·РґР°РІР°СЏ СЃС‚РѕР»СЊ СЃР»РѕР¶РЅС‹Р№ Рё .РїСЂРѕС‚РёРІРѕСЂРµС‡РёРІС‹Р№ РѕР±СЂР°Р·, РїРёСЃР°Р»: вЂњР”РµРІСѓС€РєР°, СЃР°РјР° РЅРµРіР»СѓРїР°СЏ, РїСЂРµРґРїРѕС‡РёС‚Р°РµС‚ РґСѓСЂР°РєР° СѓРјРЅРѕРјСѓ С‡РµР»РѕРІРµРєСѓ…

вЂќ РћРЅ РїСЂРµРґСЃС‚Р°РІРёР» Р¶РµРЅСЃРєРёР№ С…Р°СЂР°РєС‚РµСЂ Р±РѕР»СЊС€РѕР№ СЃРёР»С‹ Рё РіР»СѓР±РёРЅС‹. РћР±СЂР°Р·Сѓ РЎРѕС„СЊРё РґРѕРІРѕР»СЊРЅРѕ РґРѕР»РіРѕ вЂњРЅРµ РІРµР·Р»РѕвЂќ СЃ РєСЂРёС‚РёРєРѕР№. Р”Р°Р¶Рµ РџСѓС€РєРёРЅ СЃС‡РёС‚Р°Р» СЌС‚РѕС‚ РѕР±СЂР°Р· РЅРµСѓРґР°С‡РµР№ Р°РІС‚РѕСЂР°.

Р� С‚РѕР»СЊРєРѕ Р“РѕРЅС‡Р°СЂРѕРІ РІ вЂњРњРёР»СЊРѕРЅРµ С‚РµСЂР·Р°РЅРёР№вЂќ РІ 1878 РіРѕРґСѓ РІРїРµСЂРІС‹Рµ РїРѕРЅСЏР» Рё РѕС†РµРЅРёР» РїРѕ РґРѕСЃС‚РѕРёРЅСЃС‚РІСѓ РѕР±СЂР°Р· РЎРѕС„СЊРё Рё РµРµ СЂРѕР»СЊ РІ РїСЊРµСЃРµ.

вЂњРС‚Рѕ СЃРјРµСЃСЊ С…РѕСЂРѕС€РёС… РёРЅСЃС‚РёРЅРєС‚РѕРІ СЃ Р»РѕР¶СЊСЋ, Р¶РёРІРѕРіРѕ СѓРјР° СЃ РѕС‚СЃСѓС‚СЃС‚РІРёРµРј РІСЃСЏРєРѕРіРѕ РЅР°РјРµРєР° РЅР° РёРґРµРё Рё СѓР±РµР¶РґРµРЅРёСЏ, РїСѓС‚Р°РЅРёС†Р° РїРѕРЅСЏС‚РёР№, СѓРјСЃС‚РІРµРЅРЅР°СЏ Рё РЅСЂР°РІСЃС‚РІРµРЅРЅР°СЏ СЃР»РµРїРѕС‚Р° вЂ” РІСЃРµ СЌС‚Рѕ РЅРµ РёРјРµРµС‚ РІ РЅРµР№ С…Р°СЂР°РєС‚РµСЂР° Р»РёС‡РЅС‹С… РїРѕСЂРѕРєРѕРІ, Р° СЏРІР»СЏРµС‚СЃСЏ РєР°Рє РѕР±С‰РёРµ С‡РµСЂС‚С‹ РµРµ РєСЂСѓРіР°вЂќ,вЂ” РїРёС€РµС‚ Р“РѕРЅС‡Р°СЂРѕРІ.

РЎРѕС„СЊСЏ вЂ” РїРµСЂСЃРѕРЅР°Р¶ Р±С‹С‚РѕРІРѕР№ РґСЂР°РјС‹, Р° РЅРµ СЃРѕС†РёР°Р»СЊРЅРѕР№ РєРѕРјРµРґРёРё, С‚Р°Рє Р¶Рµ РєР°Рє Рё Р§Р°С†РєРёР№, РѕРЅР° РЅР°С‚СѓСЂР° СЃС‚СЂР°СЃС‚РЅР°СЏ, Р¶РёРІСѓС‰Р°СЏ СЃРёР»СЊРЅС‹Рј Рё РЅР°СЃС‚РѕСЏС‰РёРј С‡СѓРІСЃС‚РІРѕРј.

Р� РїСѓСЃС‚СЊ РїСЂРµРґРјРµС‚ РµРµ СЃС‚СЂР°СЃС‚Рё СѓР±РѕРі Рё Р¶Р°Р»РѕРє вЂ” СЌС‚Рѕ РЅРµ РґРµР»Р°РµС‚ СЃРёС‚СѓР°С†РёСЋ СЃРјРµС€РЅРѕР№, Р°, РЅР°РїСЂРѕС‚РёРІ, СѓСЃСѓРіСѓР±Р»СЏРµС‚ РµРµ РґСЂР°РјР°С‚РёР·Рј.

РЈ РЎРѕС„СЊРё РѕС‡РµРЅСЊ СЃРёР»СЊРЅРѕ С‡СѓРІСЃС‚РІРѕ Р»СЋР±РІРё, РЅРѕ РІ С‚Рѕ Р¶Рµ РІСЂРµРјСЏ Р»СЋР±РѕРІСЊ РµРµ Р±РµР·СЂР°РґРѕСЃС‚РЅР° Рё РЅРµСЃРІРѕР±РѕРґРЅР°.

РћРЅР° РїСЂРµРєСЂР°СЃРЅРѕ РѕС‚РґР°РµС‚ СЃРµР±Рµ РѕС‚С‡РµС‚ РІ С‚РѕРј, С‡С‚Рѕ РµРµ РёР·Р±СЂР°РЅРЅРёРє, РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅ, РЅРёРєРѕРіРґР° РЅРµ Р±СѓРґРµС‚ РїСЂРёРЅСЏС‚ РѕС‚С†РѕРј: РІ С„Р°РјСѓСЃРѕРІСЃРєРѕРј РѕР±С‰РµСЃС‚РІРµ Р±СЂР°РєРё СЃРѕРІРµСЂС€Р°СЋС‚СЃСЏ РїРѕ СЂР°СЃС‡РµС‚Сѓ. РћС‚РµС† РјРµС‡С‚Р°РµС‚ РІС‹РґР°С‚СЊ РґРѕС‡СЊ Р·Р° РЎРєР°Р»РѕР·СѓР±Р°, РЅРѕ РѕРЅР° СЃРїРѕСЃРѕР±РЅР° Р°РґРµРєРІР°С‚РЅРѕ РѕС†РµРЅРёС‚СЊ Р»РёС‡РЅРѕСЃС‚СЊ Р¶РµРЅРёС…Р°:

РћРЅ СЃР»РѕРІР° СѓРјРЅРѕРіРѕ РЅРµ РІС‹РіРѕРІРѕСЂРёР» СЃСЂРѕРґСѓ,

РњРЅРµ РІСЃРµ СЂР°РІРЅРѕ, С‡С‚Рѕ Р·Р° РЅРµРіРѕ, С‡С‚Рѕ РІ РІРѕРґСѓ.

РЎРѕС„СЊСЏ РјРµС‡С‚Р°РµС‚ Рѕ Р»СЋР±РІРё, РїСЂРёС‡РµРј Рѕ РЅРµРѕР±С‹РєРЅРѕРІРµРЅРЅРѕР№ Р»СЋР±РІРё. РњС‹СЃР»СЊ Рѕ Р±СЂР°РєРµ СЃРѕ РЎРєР°Р»РѕР·СѓР±РѕРј РѕРјСЂР°С‡Р°РµС‚ Р¶РёР·РЅСЊ РґРµРІСѓС€РєРё, Рё РІРЅСѓС‚СЂРµРЅРЅРµ РѕРЅР° СѓР¶Рµ РіРѕС‚РѕРІР° Рє Р±РѕСЂСЊР±Рµ.

Р§СѓРІСЃС‚РІР° РЅР°СЃС‚РѕР»СЊРєРѕ РїРµСЂРµРїРѕР»РЅСЏСЋС‚ РµРµ РґСѓС€Сѓ, С‡С‚Рѕ РѕРЅР° РёСЃРїРѕРІРµРґСѓРµС‚СЃСЏ РІ СЃРІРѕРµР№ Р»СЋР±РІРё СЃРЅР°С‡Р°Р»Р° СЃР»СѓР¶Р°РЅРєРµ Р›РёР·Рµ, Р° Р·Р°С‚РµРј Рё Р§Р°С†РєРѕРјСѓ.

РЎРѕС„СЊСЏ РЅР°СЃС‚РѕР»СЊРєРѕ РІР»СЋР±Р»РµРЅР° Рё РѕРґРЅРѕРІСЂРµРјРµРЅРЅРѕ С‚Р°Рє СѓРґСЂСѓС‡РµРЅР° РЅРµРѕР±С…РѕРґРёРјРѕСЃС‚СЊСЋ РїРѕСЃС‚РѕСЏРЅРЅРѕ С‚Р°РёС‚СЊСЃСЏ РѕС‚ РѕС‚С†Р°, С‡С‚Рѕ РµР№ РїРѕРїСЂРѕСЃС‚Сѓ РёР·РјРµРЅСЏРµС‚ Р·РґСЂР°РІС‹Р№ СЃРјС‹СЃР»: вЂњР”Р° С‡С‚Рѕ РјРЅРµ РґРѕ РєРѕРіРѕ? Р”Рѕ РЅРёС…? Р”Рѕ РІСЃРµР№ РІСЃРµР»РµРЅРЅРѕР№?вЂќ

РЎРѕС„СЊСЏ РІС‹Р±СЂР°Р»Р° Рё РїРѕР»СЋР±РёР»Р° С‡РµР»РѕРІРµРєР° СѓРґРѕР±РЅРѕРіРѕ: РјСЏРіРєРѕРіРѕ, С‚РёС…РѕРіРѕ Рё Р±РµР·СЂРѕРїРѕС‚РЅРѕРіРѕ (С‚Р°РєРёРј РїСЂРµРґСЃС‚Р°РµС‚ РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅ РІ РµРµ С…Р°СЂР°РєС‚РµСЂРёСЃС‚РёРєР°С…). РљР°Рє РµР№ РєР°Р¶РµС‚СЃСЏ, РѕРЅР° РѕС‚РЅРѕСЃРёС‚СЃСЏ Рє РЅРµРјСѓ Р·РґСЂР°РІРѕ Рё РєСЂРёС‚РёС‡РµСЃРєРё:
РљРѕРЅРµС‡РЅРѕ, РЅРµС‚ РІ РЅРµРј СЌС‚РѕРіРѕ СѓРјР°.
Р§С‚Рѕ РіРµРЅРёР№ РґР»СЏ РёРЅС‹С…, Р° РґР»СЏ РёРЅС‹С… С‡СѓРјР°,

РљРѕС‚РѕСЂС‹Р№ СЃРєРѕСЂ, Р±Р»РµСЃС‚СЏС‰ Рё СЃРєРѕСЂРѕ РѕРїСЂРѕС‚РёРІРµС‚…

Р”Р° СЌРґР°РєРёР№ Р»Рё СѓРј СЃРµРјРµР№СЃС‚РІРѕ РѕСЃС‡Р°СЃС‚Р»РёРІРёС‚?

Р’РµСЂРѕСЏС‚РЅРѕ, РµР№ РєР°Р¶РµС‚СЃСЏ, С‡С‚Рѕ, РјРµС‡С‚Р°СЏ Рѕ Р±СЂР°РєРµ СЃ РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅС‹Рј, РѕРЅР° РїРѕСЃС‚СѓРїР°РµС‚ РѕС‡РµРЅСЊ РїСЂР°РєС‚РёС‡РЅРѕ.

РќРѕ РІ С„РёРЅР°Р»Рµ, РєРѕРіРґР° РѕРЅР° СЃС‚Р°РЅРѕРІРёС‚СЃСЏ РЅРµРІРѕР»СЊРЅРѕР№ СЃРІРёРґРµС‚РµР»СЊРЅРёС†РµР№ вЂњСѓС…Р°Р¶РёРІР°РЅРёСЏвЂќ РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅР° Р·Р° Р›РёР·РѕР№, РґР»СЏ РЅРµРµ РѕС‚РєСЂС‹РІР°РµС‚СЃСЏ РёСЃС‚РёРЅРЅР°СЏ СЃСѓС‰РЅРѕСЃС‚СЊ РµРµ РІРѕР·Р»СЋР±Р»РµРЅРЅРѕРіРѕ.

РњРѕР»-С‡Р°Р»РёРЅ С‚Р°Рє РЅРёР·РѕРє, С‚Р°Рє РїРѕРґР» РІ СЃС†РµРЅРµ СЃ Р›РёР·РѕР№, С‡С‚Рѕ РїРѕ СЃСЂР°РІРЅРµРЅРёСЋ СЃ РЅРёРј РЎРѕС„СЊСЏ РІРµРґРµС‚ СЃРµР±СЏ РІ СЌС‚РѕР№ СЃРёС‚СѓР°С†РёРё СЃ Р±РѕР»СЊС€РёРј РґРѕСЃС‚РѕРёРЅСЃС‚РІРѕРј:

РЈРїСЂРµРєРѕРІ, Р¶Р°Р»РѕР±, СЃР»РµР· РјРѕРёС…

РќРµ СЃРјРµР№С‚Рµ РѕР¶РёРґР°С‚СЊ, РЅРµ СЃС‚РѕРёС‚Рµ РІС‹ РёС….

РљР°Рє Р¶Рµ СЃР»СѓС‡РёР»РѕСЃСЊ, С‡С‚Рѕ СѓРјРЅР°СЏ Рё РіР»СѓР±РѕРєР°СЏ РґРµРІСѓС€РєР° РЅРµ С‚РѕР»СЊРєРѕ РїСЂРµРґРїРѕС‡Р»Р° Р§Р°С†РєРѕРјСѓ РїРѕРґР»РµС†Р°, Р±РµР·РґСѓС€РЅРѕРіРѕ РєР°СЂСЊРµСЂРёСЃС‚Р° РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅР°. РЅРѕ Рё СЃРѕРІРµСЂС€РёР»Р° РїСЂРµРґР°С‚РµР»СЊСЃС‚РІРѕ, РїСѓСЃС‚РёРІ СЃР»СѓС… Рѕ Р±РµР·СѓРјРёРё Р»СЋР±СЏС‰РµРіРѕ РµРµ С‡РµР»РѕРІРµРєР°?

Р’РµСЂРѕСЏС‚РЅРѕ, РїСЂРѕР±Р»РµРјР° Р·Р°РєР»СЋС‡Р°Р»Р°СЃСЊ РЅРµ РІ СЃР°РјРѕР№ РЎРѕС„СЊРµ, Р° РІРѕ РІСЃРµР№ СЃРёСЃС‚РµРјРµ Р¶РµРЅСЃРєРѕРіРѕ РѕР±СЂР°Р·РѕРІР°РЅРёСЏ, РєРѕС‚РѕСЂРѕРµ РёРјРµР»Рѕ РєРѕРЅРµС‡РЅРѕР№ С†РµР»СЊСЋ РґР°С‚СЊ РґРµРІСѓС€РєРµ РЅРµРѕР±С…РѕРґРёРјС‹Рµ Р·РЅР°РЅРёСЏ РґР»СЏ СѓРґР°С‡РЅРѕР№ СЃРІРµС‚СЃРєРѕР№ РєР°СЂСЊРµСЂС‹, С‚. Рµ.

РґР»СЏ Р±Р»Р°РіРѕРїРѕР»СѓС‡РЅРѕРіРѕ Р·Р°РјСѓР¶РµСЃС‚РІР°. РЎРѕС„СЊСЏ РЅРµ СѓРјРµРµС‚ РґСѓРјР°С‚СЊ, РЅРµ СЃРїРѕСЃРѕР±РЅР° РѕС‚РІРµС‡Р°С‚СЊ Р·Р° РєР°Р¶РґС‹Р№ СЃРІРѕР№ С€Р°Рі вЂ” РІРѕС‚ РІ С‡РµРј РµРµ Р±РµРґР°.

Р–РёР·РЅСЊ СЃРІРѕСЋ РѕРЅР° СЃС‚СЂРѕРёС‚ РїРѕ РѕР±С‰РµРїСЂРёРЅСЏС‚С‹Рј РѕР±СЂР°Р·С†Р°Рј, РЅРµ СЃС‚СЂРµРјСЏСЃСЊ РЅР°Р№С‚Рё СЃРѕР±СЃС‚РІРµРЅРЅС‹Р№ РїСѓС‚СЊ. РЎ РѕРґРЅРѕР№ СЃС‚РѕСЂРѕРЅС‹, РµРµ РІРѕСЃРїРёС‚С‹РІР°СЋС‚ РєРЅРёРіРё.

РћРЅР° Р·Р°С‡РёС‚С‹РІР°РµС‚СЃСЏ СЃРµРЅС‚РёРјРµРЅС‚Р°Р»СЊРЅС‹РјРё РёСЃС‚РѕСЂРёСЏРјРё Р»СЋР±РІРё Р±РµРґРЅРѕРіРѕ СЋРЅРѕС€Рё Рё Р±РѕРіР°С‚РѕР№ РґРµРІСѓС€РєРё, РІРѕСЃС…РёС‰Р°РµС‚СЃСЏ РёС… РІРµСЂРЅРѕСЃС‚СЊСЋ Рё РїСЂРµРґР°РЅРЅРѕСЃС‚СЊСЋ.

РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅ С‚Р°Рє РїРѕС…РѕР¶ РЅР° СЂРѕРјР°РЅС‚РёС‡РµСЃРєРѕРіРѕ РіРµСЂРѕСЏ! РќРµС‚ РЅРёС‡РµРіРѕ РґСѓСЂРЅРѕРіРѕ РІ С‚РѕРј, С‡С‚Рѕ СЋРЅР°СЏ РґРµРІСѓС€РєР° С…РѕС‡РµС‚ С‡СѓРІСЃС‚РІРѕРІР°С‚СЊ СЃРµР±СЏ РіРµСЂРѕРёРЅРµР№ СЂРѕРјР°РЅР°.

РќРѕ РѕРЅР° РЅРµ РІРёРґРёС‚ СЂР°Р·Р»РёС‡РёСЏ РјРµР¶РґСѓ СЂРѕРјР°РЅС‚РёС‡РµСЃРєРёРј РІС‹РјС‹СЃР»РѕРј Рё Р¶РёР·РЅСЊСЋ, РЅРµ СѓРјРµРµС‚ РѕС‚Р»РёС‡РёС‚СЊ РёСЃС‚РёРЅРЅРѕРµ С‡СѓРІСЃС‚РІРѕ РѕС‚ РїРѕРґРґРµР»РєРё.

РЎ РґСЂСѓРіРѕР№ СЃС‚РѕСЂРѕРЅС‹, РЎРѕС„СЊСЏ РЅРµРѕСЃРѕР·РЅР°РЅРЅРѕ СЃС‚СЂРѕРёС‚ СЃРІРѕСЋ Р¶РёР·РЅСЊ РІ СЃРѕРѕС‚РІРµС‚СЃС‚РІРёРё СЃ РѕР±С‰РµРїСЂРёРЅСЏС‚РѕР№ РјРѕСЂР°Р»СЊСЋ.

Р’ РєРѕРјРµРґРёРё Р¶РµРЅСЃРєРёРµ РѕР±СЂР°Р·С‹ РїСЂРµРґСЃС‚Р°РІР»РµРЅС‹ С‚Р°Рє, С‡С‚Рѕ РјС‹ РІРёРґРёРј РІРµСЃСЊ Р¶РёР·РЅРµРЅРЅС‹Р№ РїСѓС‚СЊ СЃРІРµС‚СЃРєРѕР№ РґР°РјС‹: РѕС‚ РґРµРІРёС‡РµСЃС‚РІР° РґРѕ РіР»СѓР±РѕРєРѕР№ СЃС‚Р°СЂРѕСЃС‚Рё, РѕС‚ РєРЅСЏР¶РѕРЅ РўСѓРіРѕСѓС…РѕРІСЃРєРёС… РґРѕ РіСЂР°С„РёРЅРё-Р±Р°Р±СѓС€РєРё.

РўР°РєРѕРІР° СѓРґР°С‡РЅР°СЏ, Р±Р»Р°РіРѕРїРѕР»СѓС‡РЅР°СЏ Р¶РёР·РЅСЊ СЃРІРµС‚СЃРєРѕР№ РґР°РјС‹, РїРѕРІС‚РѕСЂРёС‚СЊ РєРѕС‚РѕСЂСѓСЋ СЃС‚СЂРµРјРёС‚СЃСЏ Р»СЋР±Р°СЏ Р±Р°СЂС‹С€РЅСЏ, Рё РЎРѕС„СЊСЏ С‚РѕР¶Рµ: Р·Р°РјСѓР¶РµСЃС‚РІРѕ, Р·Р°РєРѕРЅРѕРґР°С‚РµР»СЊРЅРёС†Р° РІ СЃРІРµС‚СЃРєРёС… РіРѕСЃС‚РёРЅС‹С…, РїРѕС‡С‚РµРЅРёРµ РѕРєСЂСѓР¶Р°СЋС‰РёС…, Рё С‚Р°Рє РґРѕ С‚РѕРіРѕ РјРѕРјРµРЅС‚Р°, РєРѕРіРґР° вЂњСЃ Р±Р°Р»Р° РґР° РІ РјРѕРіРёР»СѓвЂќ. Р� РґР»СЏ СЌС‚РѕР№ Р¶РёР·РЅРё Р§Р°С†РєРёР№ РЅРµ РїРѕРґС…РѕРґРёС‚, Р° РІРѕС‚ РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅ вЂ” РїСЂРѕСЃС‚Рѕ РёРґРµР°Р»! Р•Р№ РЅРµРѕР±С…РѕРґРёРј вЂњРјСѓР¶-РјР°Р»СЊС‡РёРє, РјСѓР¶-СЃР»СѓРіР°, РёР· Р¶РµРЅРёРЅС‹С… РїР°Р¶РµР№ вЂ” РІС‹СЃРѕРєРёР№ РёРґРµР°Р» РјРѕСЃРєРѕРІСЃРєРёС… РІСЃРµС… РјСѓР¶РµР№вЂќ. РџРѕСЌС‚РѕРјСѓ, РґР°Р¶Рµ РѕС‚РєР°Р·Р°РІС€РёСЃСЊ РѕС‚ РњРѕР»С‡Р°Р»РёРЅР°, РЎРѕС„СЊСЏ, СЃРєРѕСЂРµРµ РІСЃРµРіРѕ, РЅРµ РѕС‚РєР°Р¶РµС‚СЃСЏ РѕС‚ РїРѕРєР»РѕРЅРЅРёРєР° вЂњРјРѕР»С‡Р°Р»РёРЅСЃРєРѕРіРѕ С‚РёРїР°вЂќ.

РЎРѕС„СЊСЏ, Р±РµР·СѓСЃР»РѕРІРЅРѕ, РЅР°С‚СѓСЂР° РЅРµРѕСЂРґРёРЅР°СЂРЅР°СЏ: СЃС‚СЂР°СЃС‚РЅР°СЏ, РіР»СѓР±РѕРєР°СЏ, СЃР°РјРѕРѕС‚РІРµСЂР¶РµРЅРЅР°СЏ.

Р’ РєРѕРјРµРґРёРё Р“СЂРёР±РѕРµРґРѕРІР° РЎРѕС„СЊСЏ Р±Р»Р°РіРѕРґР°СЂСЏ СЃРІРѕРµРјСѓ С…Р°СЂР°РєС‚РµСЂСѓ РѕРєР°Р·С‹РІР°РµС‚СЃСЏ РІ СЃРѕРІРµСЂС€РµРЅРЅРѕ РѕСЃРѕР±РѕРј РїРѕР»РѕР¶РµРЅРёРё, Р·Р°РЅРёРјР°СЏ РІ РєРѕРЅС„Р»РёРєС‚Рµ Р§Р°С†РєРѕРіРѕ Рё С„Р°РјСѓСЃРѕРІСЃРєРѕРіРѕ РѕР±С‰РµСЃС‚РІР° РєР°Рє Р±С‹ СЃСЂРµРґРёРЅРЅРѕРµ РјРµСЃС‚Рѕ. РћС‚РґРµР»СЊРЅС‹РјРё С‡РµСЂС‚Р°РјРё СЃРІРѕРµР№ РЅР°С‚СѓСЂС‹ РЎРѕС„СЊСЏ Р±Р»РёР·РєР° Р§Р°С†РєРѕРјСѓ, РЅРѕ РІ РєРѕРЅРµС‡РЅРѕРј РёС‚РѕРіРµ РѕРєР°Р·С‹РІР°РµС‚СЃСЏ РµРіРѕ РїСЂРѕС‚РёРІРЅРёРєРѕРј. РС‚Рѕ РїСЂРѕС‚РёРІРѕСЂРµС‡РёРµ РґРµР»Р°РµС‚ РЎРѕС„СЊСЋ РѕРґРЅРёРј РёР· СЃР°РјС‹С… РѕСЂРёРіРёРЅР°Р»СЊРЅС‹С… РѕР±СЂР°Р·РѕРІ РєРѕРјРµРґРёРё Р“СЂРёР±РѕРµРґРѕРІР° вЂњР“РѕСЂРµ РѕС‚ СѓРјР°вЂќ.

Источник: http://spisivay.ru/sochinenie/qpfsknlrv/index.html

«Софья начертана неясно…» (Образ Софьи в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»)

Образ Софьи считается самым сложным в комедии Грибоедова. Толкование ее характера, выявление мотивировок поведения — все это вызывало многочисленные споры критиков.

Образ Софьи, как отмечал Белинский, крайне противоречив. Она наделена многими достоинствами: живым умом, волей, независимостью и самостоятельностью суждений, «энергией характера».

Софья не дорожит мнением фамусов- ского общества: «Что мне молва? Кто хочет, так и судит…» Пренебрегая светским этикетом, она решается на ночное свидание с Молчалиным. В этом эпизоде Б. Голлер видел «вызов», бунт против лицемерных нравственных понятий фамусовского общества.

«Барышню, нарушившую запреты, ожидал разрыв с обществом. Или удаление от общества», — писал критик.

Поведение Софьи естественно: она не может скрыть своих чувств, увидев падение Молчалина с лошади. «Боюсь, что выдержать притворства не сумею», — замечает она Алексею Степановичу. В какой-то степени героиня «естественна» и с Чацким: она искренне злится в ответ на его остроты. Вместе с тем, Софья искусно лжет отцу, скрывая от него свои отношения с Молчалиным.

Софья бескорыстна, она оценивает людей не по наличию чинов и богатства, а по их внутренним качествам. Фамусов хлопочет о выгодной партии для дочери: «желал бы зятя он с звездами, да с чинами». Софья же не приемлет подобной морали: она хочет выйти замуж по любви.

В ее натуре «прячется в тени что-то свое, горячее, нежное, даже мечтательное». Фамусов прочит ей в женихи полковника Скалозуба — Софья же и слышать не хочет «о подобном счастье»: «Он слова умного не выговорил сроду, — мне все равно, что за него, что в воду».

Софья достаточно проницательна: она верно оценивает Скалозуба, прекрасно видит пошлость и пустоту людей, вхожих в дом Фамусова. Однако она не может «разглядеть» «истинное лицо» Молчалина.

Каковы же мотивы поступков Софьи? Образ этот вызывал наибольшее количество споров в критике. Еще Пушкин писал, что Софья «начертана неясно».

Гончаров считал, что Софья испытывает сильное влияние окружающей ее среды: «К Софье Павловне трудно отнестись не симпатично: в ней есть сильные задатки недюжинной натуры, живого ума, страстности и женской мягкости.

Она загублена в духоте, куда не проникает ни один луч света, ни одна струя свежего воздуха». Белинский же, считая нереальным противоречивый характер героини, писал, что Софья — «не действительное лицо, а призрак».

Попробуем разобраться в том, какова же героиня Грибоедова на самом деле, проанализировав ее воспитание и жизненные обстоятельства.

Фамусов — вдовец; Софья, выросшая под присмотром мадам Розье, очевидно, пользовалась в доме определенной свободой. Подобно пушкинской Татьяне, она мечтательна, любит сентиментальные романы со счастливым концом, где один из героев беден, но обладает целым рядом достоинств.

Именно таким героем, по мнению Софьи, является Молчалин: «уступчив, скромен, тих, В лице ни тени беспокойства, И на душе проступков никаких…». Софья, подобно Татьяне Лариной, любит в избраннике не конкретного человека, а свой высокий идеал, почерпнутый из книг. Как замечает С.А.

Фомичев, «Софья пытается устроить свою судьбу по моделям чувствительных, сентиментальных романов».

И уже этот «внешний фактор» в выборе героини настораживает. Настораживает и поведение Софьи.

Любимому человеку очень трудно давать характеристику, а Софья с легкостью обрисовывает характер Молчалина, не забывая добавить, что «нет в нем этого ума, …который скор, блестящ и скоро опротивит». Как замечает Н.К.

Пиксанов, героиня слишком рассудочна, рациональна, благоразумна в своей любви, способна на тонкий расчет, на хитрость. Однако по природе своей Софья темпераментна, своенравна.

Само ночное свидание героев выглядит неестественно. И неестественна здесь прежде всего Софья. Молчалин здесь играет роль «Ромео», в соответствии со своими собственными представлениями о поведении влюбленного. В отличие от Софьи, Алексей Степанович вряд ли когда-либо увлекался чтением сентиментальных романов. Поэтому он ведет себя так, как ему подсказывает интуиция:

Возьмет он руку, к сердцу жмет,
Из глубины души вздохнет,
Ни слова вольного, и так вся ночь проходит,
Рука с рукой, и глаз с меня не сводит…

Впрочем, поведение Молчалина в этой сцене вполне соответствует его имиджу и характеру. Софью же, с ее ироничным умом, язвительностью, сильным характером, здесь представить трудно. Чувствительная сцена эта — не что иное, как романтическое клише, где позируют оба «влюбленных», с той лишь разницей, что Софья не осознает неестественности своего поведения, Молчалин же — прекрасно понимает.

Рассказ героини о ночном свидании вызывает смех Лизы, которая в этой сцене кажется воплощением здравого смысла. Она вспоминает о тетушке Софьи, от которой сбежал молодой француз. И эта история как бы предваряет дальнейшее развитие событий в комедии.

Чацкий выдвигает собственную версию выбора Софьей Молчалина. Он считает, что идеал героини — «муж-мальчик, муж-слуга, из жениных пажей». В финале комедии, узнав правду о выборе Софьи, он становится едок и язвителен:

Вы помиритесь с ним по размышленьи зрелом. Себя крушить, и для чего! Подумайте, всегда вы можете его Беречь, и пеленать, и спосылать за делом. Муж-мальчик, муж-слуга, из жениных пажей — Высокий идеал московских всех мужей.

Это обвинение Чацкого в высшей степени несправедливо. Софья — натура незаурядная, глубокая, во многом отличающаяся от людей фамусовского круга. Ее нельзя приравнивать к Наталье Дмитриевне Горич. Застав Молчалина с Лизой, Софья оскорблена в своих чувствах, и примирение с Молчалиным для нее невозможно. Да и не нужен ей «высокий идеал московских всех мужей», ей нужна истинная любовь.

Основным же мотивом поведения Софьи является обида на некогда оставившего ее Чацкого. Именно так рассматривает ситуацию в комедии Грибоедова Изабелла Гриневская в своей работе «Оклеветанная девушка».

Недаром Молчалин наделен качествами, прямо противоположными характеру Чацкого: Алексей Степанович во всем умерен, аккуратен, тих, безмолвен, «не богат словами», нет в нем «этого ума, что гений для иных, а для иных чума…», «чужих и вкривь и вкось не рубит».

Откровенная обида слышится в словах Софьи: «Ах! Если любит кто кого, Зачем ума искать, и ездить так далеко?» Отсюда и злословие героини: «…не человек, змея», ее сплетня о сумасшествии Чацкого.

Мы задумываемся, почему Софья не хочет рассказать Чацкому правду о своих чувствах к Молчалину, однако причины этого просты: она держит поклонника в неведении, подсознательно желая отомстить ему. Софья не может простить Чацкому его отъезда, его «трехлетнего молчания».

Кроме того, героиня и сама, видимо, не верит в «силу своих чувств»: именно поэтому она не называет свой «сентиментальный идеал» («уступчив, скромен, тих») именем Молчалина в разговоре с Чацким. Жива ли в душе Софьи ее привязанность к Чацкому? Думается, мы не можем найти ответ на этот вопрос в тексте комедии.

Но обида и, как следствие, неприязнь Софьи — это прослеживается четко и определенно.

Таким образом, мотивы поведения героини очень сложны. В них угадывается многое: обида, жалость (Софья сочувствует Молчалину, зная «сердитый нрав» отца), «покровительство, любопытство молодого чувства к первому интимному сближению с мужчиной, романтизм, пикантность домашней интриги…». Молчалин же, как таковой, на самом деле героиню не интересует.

Она лишь думает, что любит его. Как замечает Васильев, «под влиянием книг Молчалин возбудил в сердце Софьи совершенно самостоятельный, оригинальный роман, бывший слишком сложным, чтобы привести к страсти». Поэтому Чацкий недалек от истины, когда он не верит в чувства Софьи к Молчалину.

Здесь не психологическая слепота героя, а, скорее, его интуитивное прозрение.

Именно потому, что Софья не любит по-настоящему, она смогла так долго не обнаруживать своего присутствия в сцене с Молчалиным и Лизой. Поэтому она так горда и сдержанна: «Я с этих пор вас будто не знавала».

Безусловно, здесь проявляется и самообладание героини, и сила ее характера, но чувствуется и отсутствие настоящей, глубокой любви.

Софья в состоянии проанализировать свое положение, в определенном смысле ее радует такой исход:

… Стойте, будьте рады,
Что при свиданиях со мной в ночной тиши
Держались более вы робости во нраве,
Чем даже днем, и при людях, и в яве;
В вас меньше дерзости, чем кривизны души.
Сама довольна тем, что ночью все узнала,
Нет укоряющих свидетелей в глазах…
Таким образом, Софья — сложный объемный характер, противоречивый и неоднозначный, в изображении которого драматург следует принципам реализма.

Белинский В.Г. Указ. соч. С. 244.

Голлер Б. Драма одной комедии. — Вопросы литературы, 1988, № 2. С. 118—119.

Гончаров И.А. Мильон терзаний. — В кн: А.С. Грибоедов в русской критике. М., 1958. С. 263.

Гончаров И.А. Указ. соч. С. 265.

Белинский В.Г. Указ. соч. С. 244.

Фомичев С.А. Комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума»: Комментарий. Книга для учителя. М., 1983. С. 61.

Нечкина М.В. А.С. Грибоедов и декабристы. М., 1951. С. 251-258.

См: Гриневская И. Оклеветанная девушка. — Ежемесячные сочинения, 1901,№ 10.

Источник: http://5litra.ru/soch/640-sofya-nachertana-neyasno-obraz-sofi-v-komedii-a-s-griboedova-gore-ot-uma.html

Презентация «Анализируем комедию «Горе от ума»»

Комедия

«Горе от ума»

Темы и проблемы комедии «Горе от ума» Грибоедова: проблематика произведения

Темы и проблемы комедии «Горе от ума» Грибоедова. Проблематика пьесы «Горе от ума» довольно обширна. В этом произведении Грибоедов коснулся множества злободневных тем своего времени, чем вызвал недовольство цензуры. Главными темами и проблемами комедии «Горе от ума» являются:

крепостное право и жестокость помещиков
воспитание и образование дворян
погоня за чинами и наградами
бюрократия
вражда к «новым людям», противостояние «старой» и «новой» жизни скалозубовщина и аракчеевщина
декабризм
либерализм
французомания, любовь ко всему иностранному

любовь
отношения мужчины и женщины
брак и семья

Главные и второстепенные герои комедии «Горе от ума»

«Лица, составляющие сию пьесу, можно разделить на три разряда: первостепенные, второстепенные и третьестепенные. Это разделение основывается не на важности их относительно хода пьесы; ибо, говоря правду, все они принимают в нем равное участие, или лучше, равно не участвуют; но на большей и подробнейшей выработанности их характерных физиономий. К первостепенным лицам относятся: Фамусов, Чацкий, Молчалин и Софья Павловна. К второстепенным лицам комедии мы причисляем: Скалозуба, Репетилова и Лизу; первых потому, что они привязаны слишком слабо к целому составу пьесы; последнюю потому, что физиономия ее заключает в себе слишком много общего и условного. Третьестепенные лица суть гости, приезжающие на бал в третьем и разъезжающиеся в четвертом действии. Лица сии, несмотря на то, что говорят и действуют очень мало, весьма важны для пьесы: ибо ими выражаются различные оттенки физиономии московского общества.»

Смысл названия комедии «Горе от ума» Грибоедова

«Комедия Грибоедова говорит о горе человека, и горе это проистекает от его ума. Нужно сказать, что сама проблема «ума» в грибоедовское время была весьма злободневной, и «ум» понимался широко, как вообще интеллигентность, просвещенность, культурность. С понятиями «умный», «умник» связывалось тогда представление о человеке не просто умном, но «вольнодумном», о человеке передовых политических убеждений, носителе новых идей и — еще определеннее — о члене тайного политического общества, будущем декабристе. Пылкость таких «умников» сплошь да рядом оборачивалась в глазах окружающих «безумием», «горем от ума». Именно ум Чацкого в этом широком понимании ставит его вне круга Фамусовых, Молчалиных, Скалозубов и Загорецких… Именно на этом основано в комедии внутреннее развитие конфликта героя и среды: лучшие человеческие свойства и склонности героя делают его в преставлении окружающих сперва «чудаком», «странным человеком», а потом — просто безумцем.»

«Комедия названа «Горе от ума». Горе в комедии уму, — уму, который был провозглашен безумием; уму, от которого все отвернулись; уму, которому лучшая, красивейшая, наиболее умная, наиболее самостоятельная девушка из тех, которые фигурируют на сцене, предпочла лакейскую натуру. Комедия «Горе от ума» — драма о крушении ума человека в России, о ненужности ума в России, о скорби, которую испытал представитель ума в России.» (А. В. Луначарский, «А. С. Грибоедов», стенограмма речи на торжественном заседании, посвященном памяти А. С. Грибоедова, 11 февраля 1929 г.)

Краткое содержание комедии «Горе от ума» Грибоедова по действиям (краткий пересказ)

Действие пьесы происходит в начале XIX века в Москве в доме богатого чиновника Фамусова. Действие I Дочь Фамусова, молодая девушка Софья Фамусова, влюблена в молодого человека Молчалина. Он служит секретарем Фамусова и живет в его доме. По ночам влюбленные тайно встречаются в комнате Софии. Служанка Лиза сторожит под дверью, чтобы Фамусов не застал их. Однажды утром Фамусов видит, как Молчалин выходит от Софии. Старику кажется все это подозрительным, но все успокаивают его. В этот же день к Фамусовым приезжает Чацкий, молодой дворянин, их давний знакомый. Он 3 года путешествовал и только сегодня вернулся домой в Москву. Чацкий давно влюблен в Софию и надеется, что она осталась верна ему. Но Софья не рада Чацкому, потому что влюблена в Молчалина. Она боится сказать правду Чацкому. Старик Фамусов видит, что у дочери есть два «ухажера» — Чацкий и Молчалин. Но отец хочет выдать ее за третьего «кандидата», полковника Скалозуба, богатого, уважаемого, но глуповатого «солдафона».

Действие II Фамусов со слугой Петрушкой записывает свои дела в календарь. Входит Чацкий и беседует с Фамусовым. Чацкий придерживается новых, «прогрессивных» взглядов на жизнь. Он высмеивает людей, которые гонятся за чинами, деньгами и связями. Старику Фамусову не нравятся нападки Чацкого на «нормы» дворянской жизни, по которым живут все вокруг. В это время в гости к Фамусову приходит полковник Скалозуб. Хозяин принимает его с особым почтением, потому что надеется выдать за него Софию. Фамусов уводит Скалозуба в свой кабинет, чтобы Чацкий своими «странными» разговорами не испортил все дело. В это время Софья видит в окно, как ее любимый Молчалин падает с лошади. От волнения с ней случается обморок. По ее реакции Чацкий замечает, что Софии нравится Молчалин. Тут же выясняется, что Молчалин просто ушиб руку и нет причин волноваться. Все уходят. Оставшись наедине, Молчалин признается служанке Лизе в любви. Девушка осуждает его за то, что он обманывает Софию. Сама же Лиза любит слугу Петрушу и не отвечает взаимностью Молчалину.

Действие III Софья и Чацкий беседуют наедине. Из разговора Чацкий понимает, что Софья влюблена в Молчалина. Софья оставляет Чацкого, чтобы готовиться к очередному тайному свиданию с Молчалиным. Тем временем к Фамусову съезжаются гости на званый вечер: Наталья Дмитриевна Горич и ее муж Платон Михайлович Горич, князь Тугоуховский и его жена княгиня Марья Алексеевна, Загорецкий, Хлестова, графини Хрюмины и другие. Беседуя с одним из гостей, Софья в шутку говорит, что Чацкий — сумасшедший. Гость передает это замечание другим посетителям. В итоге все собравшиеся обсуждают «сумасшедшего» Чацкого. Когда в зал входит сам Чацкий, все гости уже смотрят на него как на сумасшедшего.

Действие IV Вечер заканчивается, гости разъезжаются. В это время к Фамусовым вбегает Репетилов, старый знакомый Чацкого. Он зовет его в Английский клуб, но Чацкий отказывается. Оставшись один, Чацкий прячется в зале за колонной. Он слышит, как Молчалин снова признается Лизе в любви. Это признание слышит сама Софья. Она разоблачает обманщика Молчалина и прогоняет его. Тем временем Чацкий выходит из-за колонны и стыдит Софию за обман. В зал входит Фамусов. Он ругает дочь за «непристойное поведение» с мужчинами и обещает выслать ее в деревню. Фамусов запрещает Чацкому ухаживать за ней, но тот больше не намерен ухаживать за обманщицей Софией. Глупое Светское общество и измена Софии разочаровывают Чацкого. Он решает снова уехать из Москвы и просит карету.

Характеристика Чацкого в комедии «Горе от ума»

Полное имя героя — Александр Андреевич Чацкий: «…Александр Андреевич Чацкий…» Александр Чацкий — дворянин, помещик с 300-400 крепостными крестьянами: «- имел душ сотни три.- Четыреста, прошу понять…» Чацкий — холостой мужчина. Он еще молод, но уже «не впадает в ребячество»: «…Да, не женат…» «…Теперь уж в это мне ребячество не впасть…» Чацкий — одинокий человек. Его мать и отец умерли, когда он был ребенком. Отец Чацкого был другом Фамусова: «…Вот-с – Чацкого, мне друга, / Андрея Ильича покойного сынок…» «…Чацкого, мне друга, / Андрея Ильича…» После смерти родителей Чацкий воспитывался в доме Фамусова. Повзрослев, он стал жить отдельно: «…Да, с Чацким, правда, мы воспитаны, росли; / Привычка вместе быть день каждый неразлучно / Связала детскою нас дружбой…» «…но потом / Он съехал, уж у нас ему казалось скучно, / И редко посещал наш дом…» Чацкий с детства дружит с Софьей Фамусовой и давно ее любит: «…Я помню, ты дитёй с ним часто танцовала…» «…И всё-таки я вас без памяти люблю…» В начале пьесы Чацкий возвращается в Москву после 3 лет «странствий по свету»: «…Три года не писал двух слов! / И грянул вдруг как с облаков…» «…Обрыскал свет…» «…Охота странствовать напала на него…» Чацкий является членом Английского клуба, в котором состоят богатые, знатные дворяне: «…Потом, подумайте, член А́нглийского клуба…» Александр Чацкий — умный, остроумный мужчина: «…Остер, умен, красноречив…» «…он малый с головой / И славно пишет, переводит. // Нельзя не пожалеть, что с эдаким умом…» Чацкий — красноречивый человек: «…умен, красноречив…» «…Что говорит! и говорит, как пишет!..»

Александр Чацкий любит острить и «подкалывать» людей, но делает это не с целью навредить: «…и весел, и остер…» «…Послушайте, ужли слова мои все колки? / И клонятся к чьему-нибудь вреду?..» «…Не человек, змея!..» (София о Чацком) Чацкий — насмешливый человек, но его насмешки всегда относятся к глупым и ограниченным людям: «…Он славно / Пересмеять умеет всех; / Болтает, шутит…» «…На смех, того гляди, подымет Чацкий вас…» «…Заметно, что вы желчь на всех излить готовы…» «…Град колкостей и шуток ваших грянет. / Шутить! и век шутить! как вас на это станет!..» «…А, Чацкий! Любите вы всех в шуты рядить…» Чацкий часто разговаривает с окружающими в резком тоне: «…Да! грозный взгляд, и резкий тон, / И этих в вас особенностей бездна…» Чацкий — гордый человек: «Вот то-то, все вы гордецы!..» Чацкий — свободомыслящий человек, за что Фамусов называет его «карбонарием» и «якобинцем»: «…Ах! боже мой! он карбонари*!..» (*то есть революционер) «…Опасный человек!..» «…Я думаю, он просто якобинец*…» (*то есть вольнодумец) Чацкий бросил военную службу и также не служит чиновником. Среди дворян было принято выбирать один из этих путей для карьеры, но Чацкий не занимается ни военной, ни чиновничьей службой: Княгиня. От-став-ной? Наталья Дмитриевна. Да, путешествовал, недавно воротился .

По мнению Чацкого, дворяне не должны ограничивать себя только чиновничьей или военной службой. Чацкий считает, что умный человек может найти себя также и в творчестве или науке: «Из молодых людей, найдется – враг исканий, // Не требуя ни мест, ни повышенья в чин, // В науки он вперит ум, алчущий познаний; // Или в душе его сам бог возбудит жар // К искусствам творческим, высоким и прекрасным…» Чацкий — искренний человек, не притворщик: «…Раз в жизни притворюсь…» Чацкий любит правду: «…К чему обманывать себя мне самого?..» «…Зачем мне прямо не сказали…» Чацкий — чувствительный человек: «…Кто так чувствителен, и весел, и остер, / Как Александр Андреич Чацкий!..» Чацкий — страстный, пылкий человек: «…та страсть? то чувство? пылкость та?.. «…Но что теперь во мне кипит, волнует, бесит, / Не пожелал бы я и личному врагу…» Александр Чацкий презирает глупых и пустых людей: «…В презреньи к людям так нескрыту?..» У Чацкого обо всем есть свое мнение: «…Зачем же мнения чужие только святы?..» Чацкий — независимый человек. Он не хочет зависеть от других, как например, Молчалин: Молчалин: Ведь надобно ж зависеть от других. Чацкий: Зачем же надобно?.. Чацкий — патриот. Он любит русский народ и Россию: «…Чтоб умный, бодрый наш народ…» В высшем свете Чацкого считают сумасшедшим из-за его вольнодумства и либеральных взглядов: «…Безумным вы меня прославили всем хором…» Чацкий не любит «людскую толпу» и московское фамусовское общество. В конце пьесы он уезжает из Москвы: «…И в многолюдстве я потерян, сам не свой. / Нет! недоволен я Москвой…» «…Вон из Москвы! сюда я больше не ездок. / Бегу, не оглянусь, пойду искать по свету…»

Критика о Чацком в комедии «Горе от ума»

Пушкин о Чацком: «…Читал я Чацкого — много ума и смешного в стихах, но во всей комедии ни плана, ни мысли главной, ни истины. Чацкий совсем не умный человек, но Грибоедов очень умен…» (А. С. Пушкин — П. А. Вяземскому, 28 января 1825 г.) «…В комедии «Горе от ума» кто умное действующее лицо? ответ: Грибоедов. А знаешь ли, что такое Чацкий? Пылкий, благородный и добрый малый, проведший несколько времени с очень умным человеком (именно с Грибоедовым) и напитавшийся его мыслями, остротами и сатирическими замечаниями. Все, что говорит он, очень умно. Но кому говорит он все это? Фамусову? Скалозубу? На бале московским бабушкам? Молчалину? Это непростительно. Первый признак умного человека — с первого взгляду знать, с кем имеешь дело и не метать бисера перед Репетиловыми и тому подоб…» (А. С. Пушкин — А. А. Бестужеву, конец января 1825 г.)

Образы Чацкого, Софьи и Молчалина в комедии «Горе от ума»

Софья Павловна Фамусова — 17-летняя прелестная девушка, дворянка, дочь богатого московского чиновника Фамусова. Софья, как все светские барышни, знает французский язык, умеет танцевать и играет на музыкальных инструментах: «…В седьмнадцать лет вы расцвели прелестно…»

Александр Андреевич Чацкий — молодой дворянин, друг Фамусовых. Покойный отец Чацкого был другом господина Фамусова. Чацкий — остроумный, гордый молодой человек, осуждающий нравы современного дворянского общества: «…Вот-с – Чацкого, мне друга, / Андрея Ильича покойного сынок…»

Алексей Степанович Молчалин — секретарь господина Фамусова, хитрый и расчетливый человек. Молчалин старается всем угодить и понравиться, чтоб извлечь свою выгоду:

«…Мне завещал отец: // Во первых, угождать всем людям без изъятья…»

Отношения Чацкого, Молчалина и Софьи в комедии «Горе от ума»

После того, как родители Чацкого умерли, господин Фамусов взял юного Чацкого к себе на воспитание:

«…Как человеку вы, который с вами взрос, / Как другу вашему, как брату…» Чацкий и Софья выросли вместе. Их связывает детская дружба: «…Да, с Чацким, правда, мы воспитаны, росли; / Привычка вместе быть день каждый неразлучно / Связала детскою нас дружбой…» «…где возраст тот невинный, / Когда, бывало, в вечер длинный / Мы с вами явимся, исчезнем тут и там, / Играем и шумим по стульям и столам…» Когда-то Софья любила Чацкого, а он любил ее: «…Любила Чацкого когда-то, // Меня разлюбит, как его…» 3 года назад Чацкий уехал в путешествие по миру, и Софья быстро о нем забыла. Она влюбилась в подлого «тихоню» Молчалина: «…Молчалин! как во мне рассудок цел остался! / Ведь знаете, как жизнь мне ваша дорога!..» Теперь, спустя три года, Чацкий возвращается в Россию (это происходит в самом начале комедии). Его чувства к Софье не изменились — он по-прежнему влюблен в нее: «…И всё‑таки я вас без памяти люблю…» «…Тех чувств, в обоих нас движений сердца тех, // Которые во мне ни даль не охладила, // Ни развлечения, ни перемена мест. // Дышал, и ими жил, был занят беспрерывно!..»

Чацкий не подозревает, что Софья разлюбила его и что теперь она влюблена в Молчалина: «…Кого люблю я, не таков: // Молчалин за других себя забыть готов…» Чацкий не догадывается, что Софья тайно встречается с Молчалиным и запирается с ним по ночам в своей комнате : «…Конечно, вам расстаться тяжело? // До света запершись, и кажется всё мало?..» Софья не подозревает, что Молчалин обманывает ее и притворяется влюбленным ради выгоды: «…Ее / По должности, тебя…» «…И вот любовника я принимаю вид…» Действительно, Молчалин не видит в Софье ничего «завидного». Он влюблен в служанку Лизу, к которой пристает, когда никто нет рядом: «…Я в Софье Павловне не вижу ничего / Завидного…» Чацкий и Молчалин знакомы, судя по всему, уже несколько лет. Чацкий считает Молчалина жалким, глупым человеком: «…Молчалин прежде был так глуп!.. // Жалчайшее созданье! // Уж разве поумнел?..» В свою очередь Молчалин ведет себя с Чацким покорно и смиренно, как и с остальными людьми. Молчалин даже дает Чацкому советы, как добиться успеха в обществе: «…К Татьяне Юрьевне хоть раз бы съездить вам…» В конце концов Софья разоблачает Молчалина: она слышит, как тот признается в любви Лизе. Софья понимает, что Молчалин, «ужасный человек», обманывал ее из корыстных побуждений: «…Ужасный человек! себя я, стен стыжусь…»

Чацкий в свою очередь разоблачает Софью: он слышит, как она ругает Молчалина за измену. Так Чацкий убеждается, что Софья обманывала его: «Зачем меня надеждой завлекли? // Зачем мне прямо не сказали, // Что всё прошедшее вы обратили в смех?!.» Старик Фамусов вмешивается в этот скандал, но неправильно понимает ситуацию. Он решает, что Софья тайно встречается с Чацким, а не с Молчалиным, потому что трусливый Молчалин успевает спрятаться: «…За двери прячется, боится быть в ответе…» Старик Фамусов злится на Чацкого и Софью и не подозревает о подлости Молчалина. В наказание отец отправляет «бесстыдницу» Софью жить в деревню: «…Не быть тебе в Москве, не жить тебе с людьми; // Подалее от этих хватов, // В деревню, к тетке, в глушь, в Саратов, // Там будешь горе горевать…» Кроме того Фамусов запрещает Чацкому приближаться к Софье и, судя по всему, также запрещает ему бывать у себя в доме: «…А вас, сударь, прошу я толком // Туда не жаловать ни прямо, ни проселком; // И ваша такова последняя черта, // Что, чай, ко всякому дверь будет заперта…» Чацкого не расстраивает запрет Фамусова, потому что он сам глубоко разочарован в Софье и разрывает отношения с ней. Чацкий сообщает Фамусову о том, что он сам не собирается свататься к Софье, то есть «не угрожает сватаньем»: «…Довольно!.. с вами я горжусь моим разрывом…» «…Я сватаньем моим не угрожаю вам…» В конце концов один лишь Молчалин выходит сухим из воды из этой истории и остается на службе у Фамусова. Старик Фамусов находится в «счастливом неведении» и не подозревает о подлости своего секретаря: «…Желаю вам дремать в неведеньи счастливом…» (Чацкий о неведении Фамусова)

Чацкий и Молчалин. Сравнительная характеристика героев

Чацкий и Молчалин — люди противоположных жизненных позиций, моральных норм, мировоззрения.

Несмотря на глубинную несхожесть, в Молчалине и Чацком можно найти и общие черты , которые и привлекли к каждому из них (в разное время) Софью Фамусову. Два этих молодых и неглупых человека связаны с домом Фамусова. Чацкий — сын друга Фамусова, воспитанный в этом доме. В молодом возрасте он покинул Москву, «ума искал», учился, многое увидел и узнал. Молчалин работает секретарем в доме Фамусова, пользуется всеобщей любовью и уважением:

По мере я трудов и сил,

С тех пор, как числюсь по Архивам,

Три награжденья получил.

Но вот автор сводит их в комедии, и мы видим, насколько отличаются друг от друга Чацкий и Молчалин, и эту непохожесть не утаить под внешней оболочкой. Само появление этих героев в комедии может поведать о многих чертах их характеров.

Чацкий буквально врывается в сюжет, он горячо влюблен и счастлив после долгой разлуки видеть Софью. Радость и энергия так наполняют его, что он не сразу замечает холодность девушки. Молчалин же в комедию входит сперва безмолвным, а после — оправдывающимся и растерявшимся. А вскоре мы кое-что узнаем об этих героях посредством их оценки другими действующими лицами, в их речах и поступках.

Как же отзываются о Чацком домочадцы дома Фамусова и сам хозяин?

Кто так чувствителен, и весел, и остер,

Как Александр Андреич Чацкий!

Остер, умен, красноречив,

В друзьях особенно счастлив…

…он малый с головой,

И славно пишет, переводит.

Чацкий — дворянин и гордится этим. От окружающих его отличает свободолюбие и независимость взглядов, откровенность и прямота высказываний. Целью своей жизни Чацкий видит в служении отечеству, он истинный патриот своей родины, однако низкопоклонство, борьба за чины, звания, награды угнетают его и возмущают:

Служить бы рад, прислуживаться тошно.

Он готов служить «делу, а не лицам», но в фамусовском обществе это невозможно. Именно независимость суждений, стремление судить о человеке по делам, а не по положению, занимаемому им в обществе, открытость и прямота вызывает по отношению к Чацкому полное непонимание окружающих, агрессию и отторжение с их стороны:

Ах! боже мой! он карбонари!

Опасный человек!

И знать вас не хочу, разврата не терплю.

А что же Молчалин? Чем он вошел в доверие и завоевал искреннее уважение тех самых людей, которые так безжалостны к Чацкому?

Смотрите, дружбу всех он в доме приобрел,

При батюшке три года служит,

Тот часто без толку сердит,

А он безмолвием его обезоружит,

От доброты души простит.

И между прочим

Веселостей искать бы мог;

Ничуть: от старичков не ступит за порог.

Немного времени нужно, чтобы понять, что Молчалин полностью принимает законы фамусовского общества и становится незаменимым для него. Он труслив и всегда подчиняет свой образ мыслей тому, что принято в обществе:

В мои лета не должно сметь

Свое суждение иметь.

Ведь надобно ж зависеть от других.

Самыми главными своими достоинствами Молчалин считает услужливость, умеренность и аккуратность. Льстец, лицемер, подхалим и чинопоклонник, больше всего в жизни он мечтает «дойти до степеней известных», что, скорее всего, сбудется, «ведь нынче любят бессловесных» Расчетливый до мелочей, Молчалин всегда может рассчитывать на поддержку и покровительство «сильных мира сего».

Отношения с Софьей сводят Чацкого и Молчалина, болезненно сталкиваются две противоположные позиции. Чацкий безупречно честен и искренен с Софьей и ожидает от нее такой же откровенности. Он не скрывает не только своей радости и счастья, но и недоумения и даже возмущения. Очень скоро он понимает, что нелюбим девушкой, но ему хочется узнать: кто же соперник?

Ах! Софья! Неужели Молчалин избран ей!

А чем не муж? Ума в нем только мало;

Но чтоб иметь детей,

Кому ума недоставало?

Услужлив, скромненький, в лице румянец есть.

Вот он, на цыпочках, и не богат словами;

Какою ворожбой умел к ней в сердце влезть!

Однако несколько минут общения с этим подленьким и льстивым человеком рассеивают его подозрения:

С такими чувствами, с такой душою

Любим!.. Обманщица смеялась надо мною!

Софья же под влиянием французских романов придерживается иного мнения. Влюбившись в хитрого и бесчестного человека, она не умеет разглядеть истинного лица под маской:

Молчалин за других себя забыть готов,

Враг дерзости, — всегда застенчиво, несмело

Ночь целую с кем можно так провесть!

А что же Молчалин? Молчалин продвигается по жизни, выполняя заветы отца:

Мне завещал отец:

Во первых, угождать всем людям без изъятья —

Хозяину, где доведется жить.

Начальнику, с кем буду я служить,

Слуге его, который чистит платья,

Швейцару, дворнику, для избежанья зла.

Собаке дворника, чтоб ласкова была.

Поэтому Софья для Молчалина — лишь еще одна ступенька при покорении служебной лестницы. Без стеснения он признается:

И вот любовника я принимаю вид

В угодность дочери такого человека.

Однако это не мешает Молчалину бессовестно заигрывать с Лизой, с которой он даже не считает нужным скрывать своей подлой душонки:

Я в Софье Павловне не вижу ничего

Завидного…

Узнав об избраннике Софьи, Чацкий не может сдержать негодования:

Вот я пожертвован кому!

Не знаю, как в себе я бешенство умерил!

Глядел, и видел, и не верил!

Но и Софья поражена «кривизной души» бывшего любимого, она в гневе прогоняет его.

В своей комедии Грибоедов создал галерею типичных характеров, которые выходят за исторические рамки эпохи и самой пьесы. Чацкий — тип борца, который готов отстаивать свои убеждения в любой ситуации, и даже в случае поражения не изменяет им. Молчалиными же сегодня называют лицемеров и лжецов, подлых карьеристов и низкопоклонников. И в наше время «Молчалины блаженствуют на свете», но Чацкий — двигатель прогресса, представитель молодой прогрессивной молодежи.

Я думаю, что Грибоедов, изобразив типы Чацкого и Молчалина, предложил современникам и потомкам сделать свой нравственный выбор, научиться ценить людей по их человеческим достоинствам, а не по маскам, которые они надевают.

Цитатная характеристика Чацкого и Молчалина

Чацкий и Молчалин — два ярких героя «Горе от ума», две противоположности. Они оба молоды и оба знакомы с Фамусовым. На этом их сходство, пожалуй, заканчивается. В чем же заключаются различия между Чацким и Молчалиным? Чем Чацкий противоположен Молчалину?

Александра Андреевич Чацкий — потомственный дворянин и помещик, владеющий 300-400 крепостными: «…имел душ сотни три.»

Алексей Степанович Молчалин по происхождению не дворянин (вероятно, мещанин). Он стал дворянином совсем недавно — благодаря своему начальнику Фамусову. Чин коллежского асессора дал Молчалину право на потомственное дворянство: «Безродного пригрел и ввел в мое семейство, // Дал чин асессора и взял в секретари…» (о Молчалине)

Чацкий — отставной офицер. Он служил в армии, но «отрекся от мундира», то есть ушел в отставку. Для Чацкого жизнь не ограничивается только военной или чиновничьей службой. Он считает, что талантливый человек может найти себя в творчестве или науке: «Не служит, то есть в том он пользы не находит…» (Фамусов о Чацком) «…к мундиру та же страсть! // Я сам к нему давно ль от нежности отрекся?!» «Из молодых людей, найдется – враг исканий, // Не требуя ни мест, ни повышенья в чин, // В науки он вперит ум, алчущий познаний; // Или в душе его сам бог возбудит жар // К искусствам творческим…»

Молчалин строит карьеру чиновника и очень доволен этим. Кроме того, он советует Чацкому также стать чиновником, чтобы получать награды и жить весело: «При батюшке три года служит…» (о Молчалине) «Ну, право, что́ бы вам в Москве у нас служить? // И награжденья брать и весело пожить?» (Молчалин — Чацкому)

Чацкий — умный, образованный человек, «малый с головой»: «Жаль, очень жаль, он малый с головой. с эдаким умом…» (о Чацком).

Молчалин, напротив, глуп и жалок, в нем нет того ума, которым обладает Чацкий: «Молчалин прежде был так глуп!..» (о Молчалине) «Конечно, нет в нем этого ума» (о Молчалине)

Чацкий — резкий, «острый на язык» человек: «Да! грозный взгляд, и резкий тон…» (О Чацком) «Был острый человек…» (о Чацком)

В отличие от Чацкого Молчалин уступчив, скромен и тих: «…уступчив, скромен, тих…» (о Молчалине) Чацкий обо всем имеет свое мнение и не боится его высказывать. Молчалин же, напротив, не высказывает своего мнения, чтобы угодить окружающим: Молчалин. В мои лета не должно сметь // Свое суждение иметь. Чацкий. Помилуйте, мы с вами не ребяты, // Зачем же мнения чужие только святы?

Чацкий — независимый, свободолюбивый человек. Молчалин, наоборот, считает, что нужно зависеть от других, чтобы продвигаться по службе:

Молчалин. Ведь надобно ж зависеть от других.

Чацкий. Зачем же надобно?

Чацкий — гордый человек. Он не хочет «прислуживаться» начальству ради наград и повышений:

Чацкий. Служить бы рад, прислуживаться тошно. Фамусов. Вот то-то, все вы гордецы!

Молчалин, напротив, готов угождать нужным людям ради выгоды: «Мне завещал отец: // Во первых, угождать всем людям без изъятья…»

Чацкий говорит много и красноречиво. В пьесе он произносит несколько длинных монологов.

Молчалин же не отличается красноречием и почти все время молчит: «…смолчит и голову повесит. // Конечно, смирен, все такие не резвы́…» (Чацкий о Молчалине)

Чацкий — пылкий, страстный человек, чего нельзя сказать о Молчалине: «Но есть ли в нем та страсть? то чувство? пылкость та?» (Чацкий сравнивает Молчалина с собой)

Чацкий — честный, открытый и искренний человек. Он не умеет притворяться: «Раз в жизни притворюсь.» (Чацкий о своей неспособности притворяться)

Молчалин оказывается лицемером, подлецом и трусом: «Бог знает, в нем какая тайна скрыта…» (о Мочлалине) «Какие низости! Ужасный человек! Но кто бы думать мог, чтоб был он так коварен!» (Софья о Молчалине) «За двери прячется, боится быть в ответе.» (о Молчалине)

Чацкого считают странным человеком и чудаком.

При этом Молчалина никто не считает странным, потому что он ничем не выделяется из серой массы глупцов: «Я странен, а не странен кто ж? // Тот, кто на всех глупцов похож; // Молчалин, например…» (Чацкий о себе и Молчалине)

В фамусовском обществе Чацкий чувствует себя лишним. В конце концов он уезжает из Москвы: «Все гонят! все клянут! Мучителей толпа…» (о Чацком)

Молчалин, напротив, не чувствует себя лишним в этом обществе. Он приобрел дружбу всех в доме Фамусова и в обществе в целом: «Смотрите, дружбу всех он в доме приобрел от старичков не ступит за порог…» (о Молчалине)

Чацкий

Молчалин

Характеристика Софьи в комедии «Горе от ума» Грибоедова

Полное имя героини — Софья Павловна Фамусова:

«…Софья Павловна, дочь его…»

Софья — дочь московского чиновника Фамусова: «…Павел Афанасьевич Фамусов, управляющий в казенном месте…»

Возраст Софьи Фамусовой — 17 лет : «…В седьмнадцать лет вы расцвели прелестно…»

Софья — богатая невеста, единственная дочь своего богатого отца: «…В угодность дочери такого человека…» «…Кто беден, тот тебе не пара…»

Софья — хорошенькая, прелестная девушка : «…вы расцвели прелестно, / Неподражаемо, и это вам известно…» «…Как Софья Павловна у вас похорошела!..» «…Как хороша!..»

Мать Софьи умерла. После этого девочку воспитывал отец и французская гувернантка: «…Мать умерла…» «…умел я принанять // В мадам Розье вторую мать. // Старушку-золото в надзор к тебе приставил: // Умна была, нрав тихий, редких правил…»

Софья получила домашнее образование, научилась петь и танцевать: «…Уж об твоем ли не радели / Об воспитаньи! с колыбели!..» «…наших дочерей всему учить, всему – / И танцам! и пенью́! и нежностям! и вздохам!..»

Софья любит музыку и играет на музыкальных инструментах : «…Забылись музыкой, и время шло так плавно…» «…в спальню Софии, откудова слышно фортопияно с флейтою…» «…То флейта слышится, то будто фортопьяно; / Для Софьи слишком было б рано??.»

У Софьи много достоинств, по мнению Чацкого : «…Быть может, качеств ваших тьму…»

Софья любит читать французские книги (как и многие юные барышни того времени): «…Всё по-французски, вслух, читает запершись…»

Отец называет Софью бесстыдницей за ее роман с Молчалиным.

Фамусов упрекает дочь в том, что в этом она очень похожа на свою покойную мать: «…Дочь, Софья Павловна! страмница! / Бесстыдница! где! с кем! Ни дать ни взять она, / Как мать ее, покойница жена…»

Софья — ветреная барышня, которая не дорожит никем из своих «ухажеров»: «…Я очень ветрено, быть может, поступила, / И знаю, и винюсь; но где же изменила?..» «…Ей всё равно, другой ли, я ли, / Никем по совести она не дорожит…» «…Любила Чацкого когда-то, / Меня разлюбит, как его…«

Софья не считает себя трусливой девушкой, однако при этом ей не хватает смелости признаться Чацкому в том, что влюблена в Молчалина : «…Однако о себе скажу, / Что не труслива…» Софья — решительная девушка: «…Молчите, я на всё решусь…» «…Я криком разбужу всех в доме / И погублю себя и вас…» «…Вы знаете, что я собой не дорожу…«

Софья Павловна — откровенная девушка : «…Нет, Софья Павловна, вы слишком откровенны…» «…Откуда скрытность почерпнуть!..»

Софья — доверчивая, наивная девушка. Она не замечает, что Молчалин ее использует: «…Но кто бы думать мог, чтоб был он так коварен!..»

И.А. Гончаров«Мильон терзаний»

Комедия «Горе от ума» это и картина нравов, и галерея живых типов, и жгучая сатира, и больше всего комедия. Как картина она громадна. Ее полотно захватывает длинный период русской жизни – от Екатерины до императора Николая. В группе двадцати человек отразилась вся прежняя Москва, ее рисунок, тогдашний ее дух, исторический момент и нравы. И все это с такою художественною, объективную законченностью и определенностью, какая далась только Пушкину и Гоголю.

Пока будет существовать стремление к почестям помимо заслуги, пока будут водиться мастера и охотники угодничать и «награжденья брать и весело пожить», пока сплетни, безделье, пустота будут господствовать не как пороки, а как части общественной жизни, — до тех пор, конечно, будут проявляться и современном обществе черты Фамусовых, Молчалиных и других.

Главная роль, конечно, — роль Чацкого, без которой не было бы комедии, а была бы картина нравов.

Чацкий не только умнее всех прочих лиц, но и положительно умен. Речь его кипит умом, остроумием. У него есть и сердце, и притом он безукоризненно честен. Словом – это человек не только умный, но и развитой, с чувством, или, как рекомендует его горничная Лиза, он «чувствителен, и весел, и остер». Только личное горе его произошло не от одного ума, а более от других причин, где ум его играл страдательную роль, и это подало Пушкину повод отказать ему в уме. Между тем Чацкий как личность несравненно выше и умнее Онегина и Печорина.

Он искренний и горячий деятель, — а те – паразиты, изумительно начертанные великими талантами, как болезненные порождения отжившего века. Ими заканчивается их время, а Чацкий начинает новый век – и в этом все его значение и «весь ум».

Всякий шаг Чацкого, почти всякое его слово в пьесе тесно связаны с игрой чувства его к Софье, раздраженного какого-то ложью в ее поступках, которую он и бьется разгадать до самого конца. Весь ум его и все силы уходят на эту борьбу: она и послужила мотивом, поводом к раздражениям, к тому «мильону терзаний», под влиянием которых он только и мог сыграть указанную ему Грибоедовым роль, роль гораздо большего, высшего значения, нежели неудачная любовь, словом, роль, для которой и родилась вся комедия.

Роль Чацкого – страдательная, в то же время она всегда победительная.

Живучесть роли Чацкого состоит в отсутствии у него отвлеченностей.

Роль и физиономия Чацких неизменна. Чацкий больше всего обличитель лжи и всего, что отжило, что заглушает новую жизнь, «жизнь свободную».

Его идеал «свободной жизни» определен: это – свобода от всех этих исчисленных цепей рабства, которыми оковано общество, а потом свобода – «вперить в науки ум, алчущий познаний», или беспрепятственно предаваться «искусствам творческим, высоким и прекрасным», — свобода «служить или не служить», «жить в деревне или путешествовать», не слывя за то ни разбойником, ни зажигателем, и – ряд дальнейших очередных подобных шагов к свободе – от несвободы. Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в свою очередь, смертельный удар качеством силы свежей.

Он вечный обличитель лжи, запрятавшейся в пословицу: «Один в поле не воин». Нет, воин, если он Чацкий, и притом победитель, но передовой воин, застрельщик и – всегда жертва. Чацкий неизбежен при каждой смене веков.

Софья Павловна индивидуально не безнравственна: она грешит грехом неведения, слепоты, в котором жили все, —

Свет не карает заблуждений,

Но тайны требует для них!

В этом двустишии Пушкина выражается общий смысл условной морали. Софья никогда не прозревала от нее и не прозрела бы без Чацкого никогда, за неимением случая. Она вовсе не так виновата, как кажется. Это – смесь хороших инстинктов с ложью, живого ума с отсутствием всякого намека на идеи и убеждения, путаница понятий, умственная и нравственная слепота – все это не имеет в ней характера личных пороков, а является, как общие черты ее круга. В собственной, личной ее физиономии прячется в тени что-то свое, горячее, нежное, даже мечтательное. Остальное принадлежит воспитанию.

Вглядываясь глубже в характер и обстановку Софьи, видишь, что не безнравственность «свела ее» с Молчалиным. Прежде всего, влечение покровительствовать любимому человеку, бедному, скромному, не смеющему поднять на нее глаз, — возвысить его до себя, до своего круга, дать ему семейный права.

Без сомнения, ей в этом улыбалась роль властвовать над покорным созданием, сделать его счастье и иметь в нем вечного раба. Не ее вина, что из этого выходил будущий «муж – мальчик, муж-слуга – идеал московских мужей!». На другие идеалы негде было наткнуться в доме Фамусова. Вообще, к Софье трудно отнестись не симпатично: в ней есть сильные задатки недюжинной натуры, живого ума, страстности и женской мягкости. Она загублена в духоте, куда не проникал ни один луч света, ни одна струя свежего воздуха. Недаром любил ее и Чацкий. После него она одна напрашивалась на какое-то грустное чувство, в душе читателя нет против нее того смеха, с каким он расстается с прочими лицами. Ей, конечно, тяжелее всех, даже Чацкого.

http://www.literaturus.ru/p/blog-page_83.html

Вчинки Софьи горе розе. Характеристики героя Софьи, Лихо з розуму, Грибоедова. Образ персонажа Софьи. Сентиментальные цыгане и с днем рождения

София Павловна Фамусова — центральный женский персонаж комедии. Вокруг нее стручки. София 17 лет, їі выховував Батько и Бабуся Розу. Мати выигрывал, если пуля была маленькой. София еще более красива, умна, дружелюбна и изысканна, благодаря чтению французских романов она также сентиментальна и романтична.Вона правят в жизни по законам приостановки: в глазах близких и обаятельных.

Образ меняется во время комедии. София — дуже спритна, она быстро находит выход из складывающихся ситуаций. У нее ранимый характер, более жесткий характер. Если тюрьма искала лошадь, то свидетель, эль приишовши к тьями, быстро придумал идею, хотя я не подумал об этом секретарю. Як тилька Чацкий отвратительно видгукнув оїї коханного, я немедленно отомстил тебе, распустив слух о ого божевилля.

София Троя Шкода, так как она была жертвой: тюрьма и зрадив, Чацкий пойхав, и отец чар в ни и чек, приостановка отстранения. Вона просто хотела быть счастливой, но влюбилась не в того человека и не могла сразу распознать свою любящую натуру.

Комедия А.С. Грибоедов «Рывок из роз» представляет звуки московских дворян на слух 19 века. Автор демонстрации консервативных взглядов в умах распятий с прогрессивными взглядами дворян молодого поколения, пришедших оказаться в подвесе.Цепь интриги представлена на вгляди борьбы двух таборивов: «столицы прошлого», имеющей свои меркантильные интересы и особый комфорт, и «столицы малости». Однако в персонажах однозначно невозможно. приведите их к одной из противоборствующих сторон. Такой образ Софьи в комедии «Горе Розе».

Прототип Софии на подвес Фамуса

Софья Фамусова — один из самых распространенных персонажей творчества А.С.Грибоёдов. Характеристика Софии в комедии «Горе Розе» сверхнаписательна, а с одной стороны — Один Людин, близкий по духу главному герою комедии Чацкому. С другой стороны, сама София, по всей видимости, является причиной отстранения граждан Чацкого от семьи.

Главный герой комедии не годится для закоханий в цю дивчин. А теперь перейдем к юношеской любви, которую София называет ребенком, Тим — не мужчина, она своим естественным умом, сильным характером, независимой от чужих мыслей, подставила колос Чацкого.Во-первых, по негласным причинам.

С первой стороны комедии diznamosya, София пренебрегла гранатом образования, чтобы любить проводить час за чтением книг, а не на злого отца. Aje vin vvazhak, «в чтении процесс не велик», но «наука — ось чумы». В первую очередь задор Перши проявляется в комедии «Горе Розе» на образ Софьи с образами дворян «прошлого века».
Затопление Софийской тюрьмы тоже закономерно.Вон, как лабиринт французских романов, коренится в скромности и небогатости людей фигурой романтического героя. София не подозревала, что стала жертвой обмана злых людей, что ей доверяли только особые вигоди.

Софья Фамусова проявила в своих заключенных в тюрьме такой характер, какой она была из представителей «прошлого века», в том числе и отца, который не удосужился бы это показать. Как только тюрьма смертельно боится огласки звуков перед подвеской, так как «злые языки страшного пистолета», то Софья не боится мыслить на свет.Прекрасно для благополучия вашего сердца: «Какие мои голоса? Что хотите, так и судите. «Это позиция рождения с Чацким.

Поднимитесь, как вы приведете Софию в семью с семьей

Однако София — маленькая любимица ее папы. Вона находится в подвешенном состоянии, поэтому цены на лицензии и гроши будут расти. Эта атмосфера, в которой якы победил, безумно росла, возмущая ее.
Софья в комедии «Горе Розе» тронула банально Молчалина не только через тех, кто толкнул в новом позитиве.Справа: на самом деле женщины не только в семье, но и в семье, не только в семье. Варто гадал парочку Горичей на балу в будке Фамусова. Платон Михайлович, знавший Чацкого как активного, дьяльного війского, до того, как влить свой отряд в безвольную инста. Наталья Дмитриевна за все ответы, на новые дни они заказываются им, как риччу.

Очевидно, Софья, бажаючи доминируют над своим чоловиком, вибрировала на роль могучего чоловика Молчалина.В подвешивании московских дворян весь герой воспитал идеал чоловика: «Чоловик — мальчик, чоловик — слуга, а юноши — высокий идеал всех московских чоловиков».

Трагедия Софьи Фамусовой

В комедии «Горе Розе» София очень симпатичный персонаж. На її части страны больше земляков, в сторону Чацкого нет возможности.

Перша, Софья, володиючи от природы, богатства, улыбок, роз, заворожена рукой той подвески, в которой родилась.Героиня не может позволить себе показаться почуттой, не дивиться чужим мыслям. Вона порочен среди консервативной знати и будет жить по диктуемым им законам.

По-другому слова Чацкого заблокируют от тюрьмы особое счастье. По прибытии героя Чацкого герой прерывается в послевоенных усилиях и намеревается захватить некоторые из затяжных атак главного героя. Сама бажання, спаси свою любовь, спаси Молчалина от восприятия Софьи на расширении тега про Божевиллу Чацкого: «Ах, Чацкий! Можно ли взять на себя ответственность за любовь к вам всех подряд? Однако София, построенная на такой семье, появилась только благодаря сильному наплыву той подвески, в которой живешь и где постепенно злишься.

Согласно третьему, в комедии виден образ Молчалина, вылепленный в голове Софии, если мне кажется, что он коренится в служанке Лизе. Главная из них — трагедия Полягу в том, что она полюбила нелюдя, единственного, кто мог стать единственным, кто мог быть единственным, кто отказался от черговского звания или города. До этого Викриттию Молчалина видели в присутствии Чацкого, так что София могла быть ранена как женщина еще больше.

висновка

В таком ранге характеристика Софии в комедии «Горе Розе» показывает, как эта двчина противостоит родному отцу и поддержке всего дворянства. Вона не боится противостоять свету, ловить свою любовь.

Однако любовь змея Софии будет отнята у Чацкого, столь близкого по духу. По словам Софьи Чацкой очарование в приостановке и исключении зного.

Поскольку все герои Пуси, обвиняемые в Чацком, участвуют только в социальном конфликте, овладевают своим комфортом и необходимым для себя образом жизни, то София борется за свое уважение.«О, очень, очень важно, важнее для всех, важнее увидеть Чацкого и получить его« милые мучения », — писал И.А. Гончаров о Софии. Жалко, в конце концов, борьба героя за право любить хулигана, а тюрьма кажется недостойной человека.

Аля такая, как Чацкая, София не знала б счастлива. Швидше за все, не попадется в чоловик, свойственный идеалам московского дворянства. Для реализации требуется сильный характер Софии, так как я молодею с чоловиков, так позволяя управлять собой.

Софья Фамусова — самый скромный и сверхъестественный персонаж комедии Грибоадова «Лихо з розуму». Характеристика Софии, открывающая образ к образу и описывающая роли в комедии, знать 9 классов при подготовке материалов для творчества на тему образа Софии в комедии «Горе Розе»

Тест на сыр

»Изображения жен московских дворян на ухо XIX века. Возникновение консервативных взглядов на фоне пресловутых автор показывает прогрессивными взглядами молодого поколения дворян, которые словно оказались в подвеске.Цепь интриги представлена на вгляди борьбы двух таборивов: «столицы прошлого», имеющей свои меркантильные интересы и особый комфорт, и «столицы малости». Однако в персонажах однозначно невозможно. приведите их к одной из противоборствующих сторон. Такой образ Софьи в комедии «Горе Розе».

Прототип Софии на подвес Фамуса

Софья Фамусова — один из самых распространенных персонажей творчества А.С.Грибоёдов. Характеристика Софии в комедии «Горе Розе» сверхмногословна, а с одной стороны — Один Людин, близкий по духу главному герою комедии Чацкому. С другой стороны, сама София, по всей видимости, является причиной иска жителей Чацкого и его отстранения от семейного отстранения.

С первой стороны комедии diznamosya София пренебрегла святилищем гарну, чтобы любить проводить час за чтением книг, а не плести плетение с отцом. Aje vin vvazhak, «в чтении процесс не велик», но «наука — ось чумы». В первую очередь задор Перши проявляется в комедии «Горе Розе» на образ Софьи с образами дворян «прошлого века».

Затопление Софийской тюрьмы тоже закономерно.Вон, как лабиринт французских романов, коренится в скромности и небогатости людей фигурой романтического героя. София не подозревала, что стала жертвой обмана злых людей, что ей доверяли только особые вигоди.

Поднимитесь, как вы приведете Софию в семью с семьей

София в комедии «Горе Розе» тряслась у Молчалина банально не только через тех, кто толкнул в новом позитиве.Справа: на самом деле женщины не только в семье, но и в семье, не только в семье.
Варто гадал парочку Горичей на балу в будке Фамусова. Платон Михайлович, знавший Чацкого как активного, дьяльного війского, перед тем, как влиться в его дружину, превратился в безвольного инста. Наталья Дмитриевна за все ответы, на новые дни они заказываются им, как риччу.

Очевидно, Софья, бажаючи господствующая над своим чоловиком, вибрировала на роль могучего чоловика Молчалина.В подвешивании московских дворян весь герой воспитал идеал чоловика: «Чоловик — мальчик, чоловик — слуга, а юноши — высокий идеал всех московских чоловиков».

Трагедия Софьи Фамусовой

висновка

Аля такая, как Чацкий, Софья не знала б счастлива. Швидше за все, не попадется в чоловик, свойственный идеалам московского дворянства. Сильный характер Софии требует реализации, так как она становится молодой, когда становится чоловиковым, поэтому она позволяет управлять собой и контролировать себя.

Образ Софии в комедии комедия Грибоедова «Горе Розе» — характеристика творчества по теме |

София — кто победил? Сам образ комедии очень гибкий и неоднозначный.Навит для великого русского классика А.С. Пушкинский характер героини ума не прибавит. «Софья непонятно написана …» — так поет А.А. Бестужев в 1825 году. Первый русский писатель И.А. Гончаров предстал в образе дочери Фамусова. Итак, в критической статистике «Мильон Мук» я атакую тезис: «Це — это сумма хороших инстинктов на глупости». С одной стороны, имеется в виду вызывающий привыкание разум божественного, с другой — духовная «слэпота».

По-видимому, А.С. Грибоедов — реалистическое творчество (но не забавы, пережитки классицизма и окремих романтических примет). Это означает, что невозможно однозначно охарактеризовать, от повседневно читаемых героев до положительных и отрицательных. Такое звание, кажется, заимствовано Софией в комедии о временном посту между Чацким и так называемым отстранением от Фамуса. Для великолепия познания достоинств и недостатков героини важно для основного риса и для нас самих превосходная степень Софии.

Независимость, независимость, свобода от коллективной мысли можно довести до «плюса» героини. София Видкидо, будь то сила получить свою долю от Скалозуба, полковника, все битвы проходили в окопе, а не ради того, чтобы расчистить город. Хочу Батько Софью, навпаки, вважаю Сергею Сергиевичу красивую вечеринку для маленькой девочки. Так что говорить о спросе в справедливой коханнии и состоянии любви с сильной атмосферой перед всем миром — это осуждение.Итак, София говорит с Чацким о тюрьме:

Вин нарештый: приветливый, скромный, спокойный.
В частности,
І в душе ни малейшего проступка,
Чужие і криво и навскидку не хамит, —
люблю ось за это.

Более того, героиня готова восстать против традиций фамузского средневековья. Например, Софья взбунтовалась против не заржавевшего папочки: «Кто один, тот не пара» … Однако девушка не против ежедневных засад горького свита, яка Чацкого, но лишенного Стендеры.

Нельзя не сказать о силе характера, мужественности Софии. Обмануясь в тюрьме, не нужно ее миловать, нести наказание: «Сам себе, я разочарован» і »… Я звоню колом» … Не говори о її розуми. Як ми знаю, божественное соблазнительное озарение. От служанки Лизи ми diznamosya, София читает книги по ночам.

К минусам Софии можно отнести владение характером и бажанья черувати.Это благодаря цич-рису к характеру Софии и атмосфере бездумного Молчалина: покорять сердце, оскилки «нетерпеливые, скромные, тихие». Более того, часто именно в них здание доведено до абсурда, безвестности, лицемерия — для власть имущих, представителей отстраненной семьи. Чтобы закончить догадку, как спонтанно София розповила папу в отгадывании сна, который явился в пророчестве, так что лучше было бы выйти из тюрьмы.Первые и главные аргументы в пользу разрушительности успеха — это принцип мести и признания. Зброя София — писец, член общины в семье. Само освобождение Фамусовой — это слух о боге Чацком.

Не ангел, а женщина

Александр Сергеевич Грибоедов — один из гениев русской литературы начала XIX века, рано ушедший из жизни (трагически погиб на дипломатической службе в возрасте 34 лет).Дворянин, разносторонне образованный человек, сделавший блестящую карьеру на дипломатическом поприще, Грибоедов довольно много умел писать. Перу этого талантливого писателя подлежали переводам с иностранных языков, драматургии, прозы и поэзии, и среди его произведений самой известной была пьеса в стихах «Горе от ума», написание которой было завершено в 1824 году.

Основное Идеи пьесы включают непримиримое противопоставление двух мировоззрений — приверженцев старой, несвежей жизни и молодых, свободолюбивых.Среди множества образов выделяется главная героиня — Софья Фамусова. Он полон противоречий, неоднозначен. Есть в этом какая-то недосказанность. Такова характеристика Софии («Горе от ума» никого не поднимает до идеала), что девушку нельзя однозначно причислить к чисто положительным героям. Не глупо, со слов самого автора, но тоже пока не разумно. Ситуация вынуждает ее вести себя как лгунья, солгать отцу и повернуться, чтобы скрыть свои чувства к мужчине, которого он считает недостойным ее руки.Юная семнадцатилетняя чародейка, у нее достаточно силы воли, чтобы иметь собственные взгляды на вещи, иногда полностью противоречащие устоям ее окружения.

Если для отца Софьи, Фамусовой, мнение общества превыше всего, то сама девушка позволяет себе пренебрежительно высказываться об оценках со стороны посторонних. Иногда кажется, что главная характеристика Софии в комедии «Горе от ума» — стремление к свободе от навязанной воли, страсть к другому, самостоятельной жизни и наивная чистота помыслов.Как и каждая молодая девушка, она хочет любви и преданности достойного человека, которые она видит в секретарше своего отца, Молчалине. Создав в воображении идеальный образ возлюбленного, она не замечает несоответствия своих фантазий реальности. Он не хочет замечать чувства близкого по духу Александра Чацкого, который любит ее и разделяет многие ее стремления. Тому, кто на фоне ее окружения — отца, полковника Скалозуба, Молчалина и других — может показаться глотком чистого воздуха во время удушья.

Ее любовь к Молчалину также свойственна Софии. «Горе от ума» показывает ему некоего антипода главного героя — Чацкого. Тихий, скромный, молчаливый человек «на уме». Но в ее глазах он похож на романтического героя. Страстный характер девушки помогает ей убедить себя в исключительности этого посредственного человека. В то же время Чацкий, олицетворяющий дух свободы любви, честности, прямолинейности и неприятие старых нравов общества и их приверженцев, кажется Софией грубой и злой.

Девушка не понимает, что сама во многом на него похожа. Также ее не волнует мнение толпы, она позволяет себе быть незамедлительной, не сдерживать чувства ради общества и проявлять свои духовные порывы перед посторонними. Определенная уверенность в правильности своих действий и чувств — еще одна характеристика Софии. «Горе от ума» до сих пор не раскрывает полностью характер героини (даже А.С. Пушкин высказал мнение, что этот образ написан «непонятно»).Обладая живым умом и возвышенной природой, София не обладает достаточной стойкостью в убеждениях и силой духа, чтобы их защищать.

И.А. Гончаров считал образы Софьи Фамусовой и пушкинской Татьяны Лариной во многом сходными. Действительно, характерные черты Софьи («Горе от ума») и Татьяны («Евгений Онегин»), в дурмане любви все забывая и блуждая по дому, словно в приступе лунатизма. Обе героини готовы раскрыть свои чувства с детской простотой и непосредственностью.

По ходу спектакля «Горе от ума» характеристика Софиины в глазах читателя меняется. Из наивной и доброй девушки она превращается в клеветника и мужчину, готового ради мелкой мстительности разрушить авторитет Чацкого в глазах его знакомых. Таким образом, она теряет его уважение и разрушает теплые чувства. Наказанием служит неверность и позор Молчанина в глазах общества.

Я не могу судить, была ли София ранена справедливо. Эта девушка жестоко обманула себя.Видимо, привел ее романтизм и отсутствие самокритики. Однако, не полагаясь на чужое мнение, лучше прочитать «Горе от ума» и самому сделать выводы об образе Софии.

Sofia Mount Mind Характеристика в кавычках. Характеристика Софии из комедии Грибоедова «Горе от ума»

Софья Павловна Фамусова — персонаж непростой, образ ее сложен и многогранен. Природа наделила девушку хорошими качествами.Она умна, обладает сильным характером, гордая, независимая и в то же время мечтательная, с горячим, страстным сердцем. Автор, описывая героиню, дает увидеть все эти черты через ее язык, поведение. А. А. Яблохн — народная артистка СССР, которая считается одной из лучших актрис, сыгравших роль Софьи, заявила, что открывала для себя этот образ.

Грибоедов показывает читателю, что эта семнадцатилетняя девочка рано повзрослела, оставшись без матери.Она ведет себя как полноправная хозяйка, хозяйка в доме, она привыкла, что ей все подчиняются. Поэтому при общении с ним сразу слышны энергетические нотки в их голосе, видна его независимость. София не так проста, автор наделил ее особым характером: мстительной, насмешливой, цепной. В ее речи можно увидеть кое-что из крепостных, с которыми ей часто приходится иметь дела, а также из французских дам, французских книг.

Героиня «Горе из разума» часто упоминает различные душевные переживания, что кто-то симпатичен, а кто-то вздыхает из глубины души.Неординарный ум девушки позволяет ей делать точные обобщающие утверждения, например, о том, что счастливые часы не соблюдаются.

Софья воспитывалась под присмотром французской гувернантки, поэтому ее речь изобилует галлицизмом. Но в то же время его язык полон простора, характерного для простых крестьян.

Однако все положительные природные покои девушки не смогли раскрыть в Обществе Голода. Напротив, ложный подход в воспитании привел к тому, что София стала представительницей занимаемых здесь взглядов, привыкла к лицемерию, лжи.В критической статье «Миллон Торзания» И. А. Гончаров раскрывает этот непростой образ. Он говорит, что Софи сочетает в себе хорошие природные залежи и ложь, острый ум и отсутствие всякой веры, моральную слепоту. И это не только пороки личного характера, а общие черты всех людей ее круга. На самом деле в ее душе выросло что-то нежное, горячее, мечтательное и все остальное.

Жизненный опыт Софии, суждения о людях складывались из многочисленных наблюдений за жизнью тех людей, которые относятся к ее кругу.Много интересного она узнала из сентиментальных французских романов — они пользовались невероятной популярностью у девушек из дворянского общества. Именно эта литература сентиментальна и романтична, способствовала развитию у девушки мечтательности, чуткости. Читая такие романы, она рисовала в своем воображении Героя, который должен был быть обедающим и чутким человеком. Девушка была потому, что он обратил внимание на Молчалина, так как своим поведением, некоторыми особенностями характера он напоминал ей больше всего героев из прочитанных французских книг.Гончаров указывает еще на одно важное обстоятельство, повлиявшее на ее пристрастие к молчанию. Это тяга к покровительству, помощь любимого человека, такого скромного, не смеющего замазать словом и поднять глаза. Это желание возвысить его, уравнять с собой, со своим кругом, дать ему все права. Конечно, Софья любила в этой ситуации чувствовать себя главной, властительницей, покровительницей, делающей счастливую рабыню. И все же вину его возложить невозможно, потому что в то время идеалом столичной супруги считались муж и муж мужа, а другого в доме Фамусовых быть не могло.

В образе Софии Гончаровой я увидел вызовы сильного характера, живого ума, нежности, женской мягкости, страсти, которая была зажата, замкнута в ее природе ложным воспитанием, публичными стойками в ее кругу. Чацкий любил в девушке именно хорошие качества ее натуры, и поэтому после трехлетнего перерыва было особенно неприятно и мучительно видеть, как она превратилась в типичную даму фамовского круга. Однако София также переживает духовную трагедию, когда вспыхивает диалог Лизы и Молчалина — в ее истинном свете предстает любимый человек.Как отмечает Гончаров, он даже хуже, чем тот самый Чапский.

В комедии «Печаль из разума» запечатлены нравы московских дворян начала 19 века. Грибоедов показывает столкновение взглядов разрушителей (консервативный слой населения) с прогрессивными идеями подрастающего дворянского поколения. Этот конфликт показан как борьба двух лагерей. «Текущее состояние» направлено на преобразование общества через истинное гражданство, а «прошедший век» пытается защитить его личный комфорт и меркантильные интересы.

Однако есть и персонажи, которые нельзя однозначно отнести к той или иной противоборствующей стороне. Это, например, образ Софии в комедии «Печаль из разума». О нем поговорим сегодня.

Непрерывный образ героини

Образ Софии в комедии «Горе из разума» — один из самых сложных в характеристике этой героини противоречивой. С одной стороны, она единственный человек, близкий по духу Александру Чацкому.С другой стороны, София — причина страданий главного героя. Именно из-за этого оказывается исключенным из

Недаром Чацкий любил эту девушку. Пусть теперь говорят ребята, которых любит молодежь, когда-то Софья Павловна привлекла главную героиню своим сильным характером, природным умом, независимостью от чужого мнения. По тем же причинам она была Миль Чацкий.

Образование София.

С первых страниц произведения мы узнаем, что героиня хорошо образована, любит читать книги.Об этом свидетельствуют многие цитаты Софии из «Горы разума». Страсть к книгам вызывает недовольство ее отца. Ведь этот человек считает, что «обучение — это чума», что в нем «не велико». Это первое несоответствие взглядов героини взглядам знати «векового прошлого».

Почему Софью очаровала тишина?

Естественно пройти мимо этой девушки с тишиной. Образ Софии в комедии «Горе из ума» следует дополнить тем, что девушка является поклонницей французских романов.Именно поэтому героиня увидела в немногих и скромность любимой девушки не признает, что он стал жертвой обмана Молчанлина. Этот был рядом с ней только для его личной выгоды.

Влияние фамусовского общества

Софья Фамусова в отношениях с тишиной проявляет те черты характера, которые никогда не осмелились бы проявить представители «векового прошлого», в том числе и ее отец. Если Молчалин боится раскрыть свою связь с обществом, потому что, как он считает, «злые языки страшного пистолета», то интересующая нас героиня не пугает взгляд на мир.Девушка в своих действиях следует велам своего сердца. Эта позиция однозначно относится к героине с Чацким.

Тем не менее образ Софии в комедии «Горе из ума» стоит дополнить тем, что эта девушка — дочь его отца. Она выросла в обществе, в котором только деньги и звания. Атмосфера, в которой росла героиня, не могла повлиять на нее.

Девушка решила выбрать тишину не только из-за тех положительных качеств, которые она в ней увидела.Дело в том, что в обществе, которому принадлежит героиня, женщины обязаны — как в семье, так и в мире. Достаточно вспомнить акцент (на фото выше), с которым мы знакомимся с Балом Голода. Чацкий знал Платона Михайловича как активного, действующего военного. Однако под влиянием жены он превратился в какое-то обезумевшее существо. Теперь за него все решения принимает Наталья Дмитриевна. Она как вещь управляет своим мужем, дает за него ответы.

Очевидно, Софья Фамусова, желая править своей супругой, решила избрать молчание на роль будущего мужа.Этот персонаж соответствует идеалу супруги в мире московского дворянства того времени.

Трагический образ героини

София в произведении «Горе из разума» является самым трагичным персонажем. Страданий у этой героини было больше, чем на долю самого Чацкого. Прежде всего, эта девушка, от природы обладающая умом, храбростью, целеустремленностью, вынуждена стать заложницей общества, к которому принадлежит. Она не может позволить себе отдавать волю чувствам, свободную от влияния чужого мнения.Софья Павловна («Горе от ума») воспитана как представительница консервативной знати и вынуждена жить по тем законам, которые она диктует.

Кроме того, неожиданное появление Чацкой грозит разрушить ее личное счастье, которое она пытается построить с помощью молчания. Героиня после приезда Александра Андреевича все время находится в напряжении. Ей предстоит защитить возлюбленную от нападок Чацкого. Желание спасти любовь, уберечь слайсер от нелепого принуждения пустить сплетни о безумии Александра Андреевича.Однако на этот поступок девушка способна только из-за большого давления общества, членом которого она является. И София постепенно сливается с их кругом.

Эта героиня все еще несчастна и потому ей предстоит пережить разрушение идеального образа Молчалина, который сложился в ее голове. Девушка становится свидетельницей разговора возлюбленного со служанкой Лизой. Главная трагедия Софии в том, что эту героиню любили мерзавцы. Молчанин сыграл роль любовника Софии Магин только потому, что благодаря этому мог получить еще одну награду или звание.В противном случае разоблачение возлюбленной происходит в присутствии Александра Чацкого. Это больно девушке еще сильнее.

«Миллон Торзания» София

Конечно, роль Софии («Горе от ума») велика. У автора нет причин вводить это в свою работу. София во многом настроена против своего отца и дворянского общества в целом. Девушка не боится идти против мнения мира, оберегая любовь. Тем не менее, чувство молчания заставляет защищать их от Чацкого.Но с этим героем она очень близка по духу. Чацкий связался в обществе со слов Софии. Он должен покинуть Общество голода.

Если все остальные герои, кроме Чацкого, участвуют в социальном конфликте, стремясь защитить привычный образ жизни и комфорт, то этой девушке предстоит бороться за свою любовь. Гончаров писал о Софиер, что она тяжелее всех, что ей достается «Миллон Торзания». К сожалению, оказывается, что борьба этой девушки за свои чувства оказалась напрасной.Молчанин человек недостойный, как выясняется в финале произведения «Горе из разума».

Чацкий и Софья: их счастье?

Софья не была бы довольна такими как Чацкий. Скорее всего, в свою супругу она выберет человека, соответствующего идеалам Общества Фамоу. Характер Софии силен, и он требует реализации, и это будет возможно только с мужем, который позволит ей вести и командовать собой.

В комедии А.С. Грибоедов «Горе от ума» показывает нравы московских дворян начала 19 века. Автор показывает столкновение консервативных взглядов серферов-змей с прогрессивными взглядами молодого поколения знати, которые начали проявляться в обществе. Это столкновение представлено в форме борьбы двух лагерей: «века прошлого», защищающего свои меркантильные интересы и личный комфорт, и «века настоящего», стремящегося улучшить структуру общества, проявляя истинное гражданство. .Однако в спектакле есть персонажи, которых нельзя однозначно отнести ни к одной из противоборствующих сторон. Таков образ Софии в комедии «Печаль из разума».

Противостояние Общества Софии Фамовской

Софья Фамусова — один из самых сложных персонажей в творчестве А.С. Грибоедов. Характеристика Софии в комедии «Печаль из разума» противоречива, потому что, с одной стороны, она — единственный человек, близкий по духу Чаткома, главный герой комедии.С другой стороны, именно Софья является причиной страданий Чацкого и изгнания его из фамусовского общества.

Главный герой комедии не влюблен в эту девушку. Пусть своей юношеской любовью София зовет парней, тем не менее, она когда-то привлекала Чацкого своим природным умом, сильным характером, независимостью от чужого мнения. И он был мил по тем же причинам.

С первых страниц комедии мы узнаем, что София получила хорошее образование, любит проводить время за чтением книг, чем злится на отца.Ведь он считает, что «по показаниям она не велика», а «часы — это чума». И в этом проявляется первое несовпадение в комедии «Горе из души» образа Софии с образами знати «прошлого века».
Страсть Софии тоже естественна. Она, как поклонница французских романов, смотрела на скромность и немногочисленность этого человека на черты романтического героя. София не подозревает, что стала жертвой обмана двойника, расположенного рядом с ней только из личной выгоды.

В его отношении к молчанию Софьи Фамусовой такие черты характера, которые ни один из представителей «века прошлого», в том числе и ее отец, никогда не осмелился бы проявить. Если молчание смертельно боится обнародовать эту связь с обществом, начиная с «злых языков страшного пистолета», то София не боится мнений света. Это следует классу его сердца: «Что такое Молва? Кто хочет и судит». Такая позиция роднит ее с Чацким.

Голод сближает Софию с обществом Фамовского

Однако София — дочь его отца.Его воспитывают в обществе, где его ценят только званиями и деньгами. Атмосфера, в которой она росла, конечно же, оказала на нее влияние.
Софья в комедии «Горе из ума» сделала выбор в пользу Молчалина не только потому, что увидела в нем положительные качества. Дело в том, что в обществе Фамус женщины доминируют не только в мире, но и в семье. Стоит вспомнить парочку горизонтов на балу в доме Фамусова. Платон Михайлович, которого Чацкий знал как активного, активного военного, под влиянием жены превратился в существо с волосами.Наталья Дмитриевна все решает за него, он дает за него любые ответы, утилизируется как вещь.

Очевидно, София, желая доминировать над своим супругом, выбрала будущую супругу Молчалина на роль будущего. Этот герой соответствует идеалу мужа в обществе московских дворян: «Муж мальчик, муж слуга, от браков фрисов — высокий идеал московских всех мужей».

Fraghedia София Фамусова

В комедии «Горе из ума» Софья — самый трагический персонаж.На ее долю выпадает больше страданий, чем даже на долю Чацкого.

Во-первых, София, обладающая решительностью, смелостью и умом, вынуждена стать заложницей общества, в котором она родилась. Героиня не может позволить себе поддаваться чувствам, не глядя на мнение окружающих. Он воспитан в среде консервативной знати и будет жить по диктуемым им законам.

Во-вторых, появление Чацкой молчанием грозит ее личному счастью.После прихода Чацкого героиня находится в постоянном напряжении и вынуждена защищать возлюбленную от урстальных атак главного героя. Это желание спасти мою любовь, уберечь молчание от нелепого наталкивания Софии на распространение сплетен про безумие Чацкого: «А, Чацкий! Тебе нравятся все шуты катаются, попробуй, пожалуйста, на себе?» Однако София на такой поступок была способна только благодаря сильному влиянию Компании, в которой она живет и с которой он постепенно сливается.

В-третьих, в комедии происходит жестокое разрушение образа Молчано, который устанавливается в голове Софии, когда она слышит его разговор со служанкой Лизой. Ее трагедия в том, что она любила мерзавца, сыгравшего роль ее возлюбленного только потому, что ему могло стать выгодно получить очередное звание или награду. Кроме того, разоблачение Молчалина происходит в присутствии Чацкого, что еще больше ранит Софию как женщину.

выводы

Таким образом, характеристика Софии в комедии «Гора из разума» показывает, что эта девушка во многих качествах противопоставляется своему отцу и всему дворянскому обществу.Она не боится выступать против света, защищая свою любовь.

Однако та же любовь заставляет Софию защищаться и от Чацкого, с которым она так близка по духу. Это слова Софии о том, что софия Чацкого в обществе и изгнана из него.

Если все остальные герои пьесы, за исключением Чацкого, участвуют только в социальном конфликте, защищают для себя свой комфорт и привычный образ жизни, то София вынуждена бороться за свои чувства.«Она, конечно, тяжелее всех, тяжелее даже Чацкого, и ей достается его« Миллон Торзани », — писал я И.А. Гончаров О Софье. К сожалению, в финале оказывается, что борьба героини за право на любовь оказалась напрасной, ведь Молчанин оказывается недостойным человеком.

Но с такими, как Чацкий, Софья не обрела бы счастья. Скорее всего, она выберет в мужа человека, соответствующего идеалам московского дворянства. Сильный характер Софии требует осознания, которое станет возможным с мужем, который позволяет вам командовать и вести себя.

Софья Фамусова — самый сложный и неоднозначный персонаж комедии Грибоедова «Горе от ума». Характеристика Софии, раскрытие ее образа и описание роли в комедиях пригодятся 9 классу при подготовке материалов для сочинения на тему образа Софии в комедии «Горе от ума»

Контрольная работа по работе

Одним из центральных персонажей комедии Грибоедова «Горе от ума» является образ Софии. Сам автор охарактеризовал свою героиню так: «Сама девушка не дура.И имя своей героини автор дал соответствующее — София, что означает «мудрость». Но читатель до сих пор ощущает неоднозначное отношение автора к героине. И поэтому наше восприятие Софии также неоднозначно. «Кто тебе решает? ? »- на этот вопрос, который задает Чацкий, мы должны найти ответ.

Чацкая софья любит, она не такая, как другие московские барышни. А героиня Чацкого любила, молодой человек оставил значительный след в ее душе, пока он ей не понятен.

Но на Софи тоже есть «особый отпечаток», как и на всей Москве. Она получила то воспитание и образование, какое требовалось от общества. У нее был некий идеал семейной жизни — Москва. Правда, на формирование этого идеала повлияли французские романы о необычайной любви. Долго Чацкого не было рядом с Софией (три года не писал двух слов. «Но я была молча, вполне, с точки зрения героини, подходила на роль милой, свирепой, робкой. возлюбленный.
Похожий образ девушка придумала сама и «наложила» его на тишину. Ей нравился не Молчанин, каким он был на самом деле, а Мололлин, каким она его представляла. Я. Гончаров отметил, что эта героиня «не аморальна: она грешит грехом невежества, слепоты». София решительна, она готова бороться за его счастье, поэтому и придумывает его сон. Героиня молча ждет случая подготовить Отца к мысли о ее замужестве. Что нам напоминает ее рассказ о сне? Это похоже на баллады, столь популярные в эпоху Мрбоедова: разлука с любимым человеком, противостояние мира, фантастические монстры… «Есть все, если не будет обмана», — реагирует на этот Сон Семей.

София достаточно умен, чтобы не сердиться на Отца, она читит, обманывает, не чувствуя угрызений совести. Лечится на язык, очищается.

И.А. Гончаров дал Софье такую характеристику: «Это смесь хороших инстинктов с ложью, живой ум без всяких намеков на идеи и убеждения, смешение понятий, умственная и моральная слепота — все это не имеет характера личные недостатки, но насколько общие черты ее Круга.По-своему его личная физиономия скрывается в тени чего-то горячего, нежного, даже мечтательного. Остальное принадлежит воспитанию. «

Образ Софии играет очень значительную роль в комедии. Он связан с решеткой конфликта любви, а также с привязанностью конфликта личности и общества, который происходит в эпизоде Разговор Чацкого и Фамусова о сватовстве, который прошел дальше разговора о службе.
Кульминационные моменты этих двух конфликтов совпадают, и точка совпадения — Софья, которая в гневе грозила Молчалину — «Он не в своем уме. .«Героиня нарочно применяет безумие Чацкого:

А, Чацкий! Люблю вас всех в шуты,
себе попробовать?

А развязка ассоциируется с Софией. Девушка посылает Лизу молчать, слышит, как Чацкий , их разговор.Появление Фамусова приводит оба конфликта к логическому завершению.

София — единственная из главных героев пьесы, чьи действия абсолютно независимы и не зависят ни от чего. Молчанин берет на себя роль влюблен и плохо играет.Фамусов находится в состоянии каких-то не совсем определенных подозрений в отношении молчания, а затем и Чаткомы, раз уж Софья поставила его в эти условия. Чацкий ошеломлен холодной встречей и из-за углубляющейся любовной драмы неадекватно реагирует на любые обращения к нему со стороны героев пьесы. Слухи о безумии Чацких распространяются и среди гостей Фамоусова после кормления Софии. София здесь выступает в роли куклы, в руках которой нитки ведут марионеток.

Говоря о Софье, Гончаров писал: «Она, конечно, тяжелее всех, тяжелее даже Чацкого, и ей достается его« Миллион Торзани ».»

Драма Софии заключается в том, что она любила недостойно. Появление Чацкого сбивает ее с толку все карты, но становится катализатором развития ее отношения к тишине. София злится на Чацкого, потому что в его душе это смутное ощущение неполного совпадения Молчалина с ее идеалом. Но женская гордость говорила в этом: предмет ее любви рожден осуждать. Кроме того, София внутренняя понимает, что Чацкий прав. отношения с Чацким? Из-за любви.У всех остальных есть публичный конфликт, а у нее есть любовь.

Почему Грибоедов говорит, что Софье было тяжелее всех? Да потому, что рухнула ее идиллия романтической любви. Но принципиально иное: героиню унижает не только осознание того, что Молчалин совершенно не привлекает. Страшно, что это случилось на глазах у Чацкого.

Между тем София ведет себя очень достойно и мужественно. Она находит в себе силы признать, что Молчанин мерзавец, и признает свою неправоту:

Не продолжайте, я виню себя во всем.
Но кто мог подумать, что он такой хитрый!

София привлекает нас своей естественностью и простотой, свободной от предрассудков. Он наделен умом и сильным характером, мечтательностью и пылкостью. При этом она дитя общества Фамовского, а потому бессознательно действует и живет по тем же законам. Именно поэтому девушка оказалась способной оклеветать Чацкого.
К сожалению, София не может выйти замуж за другого героя, кроме Молчанина. Ей нужен мальчик-мальчик, потому что она подсознательно стремится к власти.В слепом чувстве любви Софья не видела, что ей нужно молчание, чтобы наслаждаться своим влиянием.

София — великолепный женский образ в русской литературе. В галерее русских женских образов занимает достойное место как образ сильного человека и смелой, но наивной девушки.

София — кто она? Именно этот образ комедии считается самым сложным и неоднозначным. Даже для великого русского классика А.С. Пушкин. Характер этой героини до конца не изучен.«София ничто …» — так писал поэт А.А. Бестужев в 1825 году. Другой русский писатель И.А. Гончаров обнаружил в образе дочери Фамусова некую двойственность. Итак, в критической статье «Миллон Торзания» мы видим следующий тезис: «Это смесь добрых инстинктов и лжи». С одной стороны, прославляется ум замученной девушки, с другой — духовная «слепота».

Обратите внимание, что Piez A.S. Грибоедов — произведение реалистическое (но не лишенное остатков классицизма и отдельных романтических знаков).Итак, персонажей нельзя однозначно прописать, нет четкого разделения героев на положительных и отрицательных. Таким образом, получается, что Софья занимает промежуточное положение между Чацким и так называемым фамовским обществом в комедии. Для удобства изучения достоинств и недостатков героини отметим ее основные черты и тем самым докажем противоречие Софии.

К «плюсам» героини можно отнести независимость, независимость, свободу от общественного мнения.София отвергает любую возможность связать свою судьбу со скалами, полковник, все битвы, которые, казалось, шли в окопе и зря получить награду. Хотя отец Софии, наоборот, считает Сергея Сергеевича лучшей вечеринкой для дочери. Также в свою пользу говорят необходимость настоящей любви и умение любить, отстаивая свой выбор перед всем светом. Итак, Софья говорит Чаткому о Молчанине:

Он наконец: покладистый, скромный, тихий.
На ее лице тень тревоги,
А на душе проступок,
Чужие и рубят и нет рубита, —
Так я его за то и люблю.

Кроме того, героиня обладает способностью восстать против традиций фамузского окружения. Например, София восстанет против нереальной веры Отца: «Кто беден, вы не пара» . Однако девушка не выступает против идеологических основ современного мира, как Чацкий, а только против сословных предрассудков.

Нельзя не отметить силу характера, отвагу Софии. Обманывая молчанием, она способна признать свою ошибку, понести наказание: «Стыдно за себя», и »… Хочу винить себя «. Это говорит о ее уме. Как известно, девушке присуще воспитание. От служанки Лизы мы узнаем, что София читает книги по ночам.

К минусам Софии можно отнести властность характера и желание командовать. Именно в силу этих качеств София и выбирает безмолвную тишину: он ей удобен, потому что «покладистый, скромный, тихий». Кроме того, в нем часто просыпается способность ко лжи, притворству, лицемерию — качества, присущие представителям Общества Фамоу.Достаточно вспомнить, как ловко София рассказала отцу придуманный сон, который впоследствии стал вещим, чтобы скрыть от него ночное свидание молчанием. И самые веские аргументы в пользу его испорченности — живучесть и обман. Оружие Софии — сплетня, некий общественный объект в мире Фамос. Это Фамусов опровергает слухи о безумии Чацкого.

Сравнение отношения Чацкого и Молчалина к Софье. Сравнительная характеристика Чацкого и Молчалина в комедии Грибоедова «Гора из виду

».

Комедия А С.Грибоедова «Горе от ума» посвящено жизни России первых десятилетий XIX века. В это время русская знать разделилась на два лагеря. Одни дворяне были сторонниками консерватизма, другие отстаивали передовые идеи. Конфликт между двумя группами российского общества можно проследить, если сравнить Чацкого и Молчалина — двух героев комедии «Горе из разума».

Они ровесники, но молодость — это единственное, что объединяет Чацкий и Молчалин. Герои резко отличаются друг от друга своими взглядами и личными качествами.Александр Андреевич Чацкий — Истинный Патриот, готовый всеми силами и талантом посвятить счастье родной страны. Он возвращается в Россию с желанием изменить жизнь российского общества к лучшему, но видит, что за время его отсутствия никаких изменений не произошло. Все-таки в стране господствует консервативная мораль. Герой критикует падение и благородное общество, говорит об иронии по поводу Москвы:

Что мне покажет Москва?

Вчера был бал, а завтра будет два.

Молчанин полностью доволен жизнью барской Москвы, он с восторгом рассказывает Чаткому о прелестях московской жизни. Если главный герой со смехом описывает представителей высшего общества, то Сольвелин проявляет уважение и уважение к сливкам русского дворянства. Секретарь Фамусова прилипает к авторитету богатых и знатных людей, мечтает о такой же карьере. Идеал жизни для него таков: «И вознаграждать, и веселиться». Поэтому Молчалин занимается фогимизмом и лицемерием, которые помогают ему продвигаться по службе.Он уже имеет награды и является незаменимым помощником Фамусова, хотя у Молчалина, по его собственному признанию, всего два таланта — умеренность и аккуратность. У Чацкого такое же множество плюсов, но нигде он не служит. Причина в нежелании заниматься лицемерием и изощренностью, что ясно из слов гордого и честного Героя комедии:

Было бы рада служить неженкам.

Передовой человек эпохи, умный и талантливый, в Баркой Москве нет места, но этому обществу нужен такой человек, как Молчанин.Главный герой с горечью говорит, что молодой свинг «доходит до известности, потому что теперь любят бессловесное». Когда читаешь строчки комедии, проникаешься симпатией к Чаткоме, которая окружена домом Фамоусовых только врагами, вынуждена оставаться там, где богатство и положение важнее человеческой души. Герой Грибоедов привык оценивать людей по их личным качествам и заслугам перед Родиной. Чацкий всегда отстаивает собственное мнение, он враг любой власти, а Молчалин исповедует совершенно другие взгляды.Смех Александра Чацкого вызывают слова Молчалина о том, что нужно полагаться на более знатных и богатых людей, идти на поклон к столпам Барской Москвы, потому что «нас мало в строю». По сравнению с Чацким Молчалин кажется приученным тихим, что так удачно характеризует главного героя:

вот он, на цыпочках,

И не богат словами.

Талант и достоинство Чацкого признают даже члены общества Famus.Молодой дворянин, как говорит Фамусов, «красиво пишет, переводит», он резко ироничен. Главный герой прекрасно понимает пользу науки и просвещения, Чацкого можно назвать одним из просветителей эпохи. А Молчалин — типичный представитель «прошлого века», сторонник всех законов и нравственности в стране. Сольвелин не осуждает крепостное право, противником которого является Чацкий. Главный герой отпускает своих мужиков на волю, чем вызывает недоумение и возмущение барской Москвы.

Я думаю, что разница между двумя характерами героев комедии по Софье проявляется очень ярко. Чацкий и влюбленный проявляет свои лучшие качества. Перед нами искренний, нежный и благородный человек, только ради любимого, пришедшего к нему в ненавистную Барскую Москву. Для юного дворянина Софьи это все та же мечтательная, хрупкая, чувствительная девушка, с которой он рос и воспитывал. Молчанин даже в любви стремится найти личную выгоду. Этот карьерист играет роль влюбленного, потому что София — дочь богатого московского Барина, который служит Молчанину: А вот и любовник, я беру образ дочери такого человека.Лицемер и негодяй готов на все ради продвижения наверх, к богатству и знаниям.

Чацкий и Молчанин — два совершенно разных человека, представители противоположных лагерей в русском обществе начала XIX века. Не возраст, а взгляды и верования лежат в основе деления на «век столетия» и «столетие прошедшее». Молодой человек Алексей Молчанин принадлежит старине, а Александр Чацкий в комедии — выразитель передовых идей эпохи.

Очерк на тему «Характеристики Чацкого и Молчанлина».

Комедия Грибоедова «Горе от ума» — выдающееся произведение российской и мировой драматургии. Автор ставит и разрешает важные для своего времени проблемы: о патриотизме, государственной службе, о человеческих отношениях. Главный конфликт комедии — столкновение благородного общества с миром новых людей. Принадлежность компании компании, в том числе и Молчанина, к «Новым людям» с уверенностью можно отнести к Чацкому.

Главный герой комедии — Александр Андреевич Чацкий — молодой, образованный дворянин. Он благородный, честный, умный. В комедии Чацкий представлен демократом, гуманистом, выступающим в защиту свободы, образования, национальной культуры. Поражает пустота и пошлость жизни московского общества. Он презирает низменность, страсть к рангам, душевную пустоту, борется с идеалами, целями, устремлениями старой Москвы, унижает младших, бездумную роскошь и отвратительную мораль.Чацкий хочет служить Отечеству, а не каким-то «лицам»: «С радостью служить, болеть». Он активно борется со стороны Общества Фамоу, но в этом обществе Чацкий — чужая личность. Он был одиноким борцом. Кроме того, он не видит своего главного противника — Молчалина.

Молчанин молодой ровесник Чацкого, но полная его противоположность. Горючий и бедный, он явился в Москву с единственной целью — сделать карьеру. Для этого, как он считает, хороши все средства. У него даже есть своя теория карьеризма, которую ему завещал отец: пожалуйста, будьте «умеренными и аккуратными», чтобы не иметь собственного мнения.Внешние манеры Молчалина не соответствуют его внутренним качествам. Это то, что я многих вводил в заблуждение. Все видят в нем приятного молодого человека. Я не видел его и Софию, поверив ему в словах любви, и Молчалин опустил ее. Смысл своей жизни Молчанин видит в его благополучии: «И награду брать, и веселиться». А это абсолютная противоположность идеалам Чацкого. С «прошлым веком» Молчалин связывает страсть к чиновам, низменность, пустоту души.

За три года отсутствия Чацкого он добился невероятных успехов. Неизвестные, увядшие матери получили чин асессоров и стали любимой Софией. Постепенно он набирался сил, ни в чем не останавливаясь, даже перед обманом беззащитной девушки. Он готов на любые унижения в борьбе за власть. Никто не может встать на его пути.

Во всем, всегда и везде мнения, действия Чацкого и Молчалина разные, почти противоположные. Это понимает София.Любя Молчалина, она видит в его пороках идеал, а в достоинствах Чацкого — недостатки.

Идеалы Чацкого и Молчалина указывают на то, что Чацкий — «Новый век», а Молчалин — часть фамусовского общества, которое поддерживало пережитки прошлого и старые порядки «вековой давности».

Из комедии можно сформулировать следующее: Наш разум — причина всего плохого, что мы получаем от жизни. Отсюда и название комедии — «Печаль из разума».

Ум, честность, искренность, способность трезво мыслить и самостоятельно мыслить не помогли Чаткоме достичь свободы, просвещения, национальной культуры и начать «новый век», наверное, потому, что прошлый век очень прочно «застрял» в московском обществе.И изменить нынешние порядки всей Москвы стало не под силу одному человеку, даже такому целеустремленному, как главный герой Чацкий.

Комедия А. Грибоедова «Горе от ума» создана в 1824 году. Из-за обвинительного содержания произведения она была опубликована только в 1833 году, причем выборочно. Только в 1862 году увидела свет полноценная комедия. В своем произведении автор хотел сказать, что столько лет мучительно созерцал лицемер и фогимизм окружающих.Комедия «Горе из разума» — это противостояние умного, думающего, с активной жизненной позицией, открытого и честного человека с подлыми, наплывом, аморальными людьми, которых заботит только богатство и звания.

Общая характеристика Молчалина А.С.

Верный пес Фамусова, друг сердце Софии, Похалим, лицемер, коренной чиновник, главный антагонист Чацкого — вот кто Алексей Степаныч Молчанин. Характеристика центрального персонажа комедии показывает типичного представителя, на котором в его несоответствии была крепостно-служебная мораль.Молчанлина с детства приучали робко, угождать всем: начальнику, хозяину, дворецкому, в конце концов собаку дворника, чтобы было ласково.

Характер персонажа полностью раскрывает имя, говорящее имя. В основном Алексей Степаныч молчит, терпит унижения, плачет, даже если им несправедливые упреки. Он прекрасно понимает, что чиновнику без корней нельзя жить в этом ничейном и циничном обществе, не поддерживая власть людей людей, поэтому он всем вокруг радует, стараясь ни с кем не ссориться, быть для всех добрым, и это отлично .Автору комедии грустно, потому что общество ест здесь таких героев, которым нужно, молча, погладить собаку влиятельной дамы, сказать комплимент, поднять платок и за все это получить официальные награды и звания, на самом деле , оставаясь прислугой.

Цитатная характеристика Молчанлии

Секретарша Фамусова характеризуется разными Картами комедии: Чацкий, София, Фамус, Лиза. Кто-то отзывается о нем как о скромном, красивом, тихом и раскованном мужчине, готовом терпеть все унижения и упреки.Некоторые герои произведения догадываются о его низкой смерти, и только юниты видят истинное лицо Молчалина.

София видит в Алеке Степаныче придуманный образ: «Для других ты готов к другому», «враг чуткости — всегда робко, глядел». Девушка думает, что Молчанин ведет себя робко, потому что по натуре он скромен, не подозревая, что это всего лишь одна из его масок. «С отцом он служит три года, он часто грустит, и его разберут своим молчанием, прощением от доброты души», — раб Алексея, следом за его определенной жизненной позицией, выдерживает, вытаскивает, но не вовлекается в скандале.

Истинное лицо Молчанина раскрывается перед Лизой: «Почему ты скромен с барышней и с медовой служанкой?» О его истинных чувствах к Софье рассказывает только ее секретарь. О двуличности и мелочах Алексея догадался и Чацкий: «Он доходит до степеней знаменитых, потому что теперь любят бессловесные», «Кто мирно гадит так мирно! Там Москку во времени гладит, вот в раз карты набивают .. … Краткое описание Молчалина показывает, что его молчание вовсе не является проявлением чепухи.Это четко продуманный план получения льгот.

Речевая характеристика Молчанлии

Манера разговора Алексея Степаныча очень хорошо характеризует его внутренний облик. Подахальство, смирение, Рэйблс — главный герой, поэтому в его речи — крохотные слова, самодостаточная интонация, преувеличенная вежливость, нарастающий тон. Чтобы люди стали богаче и выше, герой добавляет к словам букву «С». Молчанин в основном молчит, без лишней необходимости в разговоре старается не вступать.Свое красноречие он проявляет только с Лизой, перед которой он может снять маску и показать истинное лицо.

Отношение героя к Софье

Умение помочь в продвижении по карьерной лестнице — так думает Молчанин. В характеристике персонажа сказано, что даже роман с Софией он завел по той причине, что она дочь Фамусова, а главный родственник отказывается от исполнения удовольствия. Девушка сама придумала своего героя и навязала свои чувства Алексею Степанычу, сделав из него платонический реабилитационный центр.Чтобы угодить даме, он готов отказаться от родной сеточки и общаться и общаться языком безмолвных взглядов и жестов. Молчанин Ночной Нортиле молча сидит возле Софии, читая с ней романы, просто потому, что не может отказать дочери вождя. Сам герой не только не любит девушку, но и считает ее «плачущим ползунком».

Сравнительная характеристика образов Молчалина и Фамоусова

Проблема бюрократии — один из основных вопросов, рассматриваемых в комедии «Горе из разума».«Характеристика Молчалина дает читателю представление о чиновниках нового типа начала XIX века. Они относятся к миру бюрократов, но все же не похожи друг на друга, поскольку принадлежат разным векам. Барин — пожилой богатый человек с преобладающим мнением и карьерой. Алексей Степаныч еще молод, поэтому ходит маленькими чиновниками и только поднимается по карьерной лестнице.

В XIX веке появился русский бюрократ нового типа, отрицаемый заповеди отцов.Именно это и показывает характеристика тишины. «Горе от разума» — это рассказ о социально-политическом конфликте, выражающий позицию общества. Как бы то ни было, но Молчанин по-прежнему принадлежит к окружению Фамовского и, как и его начальник, восхищается званиями и богатством.

Молчанин и Чацкий

Сравнительная характеристика молчания и Чацкого показывает, насколько они разные. Молчанин — секретарь Фамусов, не имеет дворянского происхождения, но выработал собственную тактику, следуя которой, строит надежное и мирное будущее.Еще раз слова из него не растянуты, но он умеет бегать на цыпочках, работать с бумагами и появляться в нужный момент, и это многим нравится. Молчаливые, отзывчивые, обжитые люди ценились еще при Николае I, поэтому таких, как Молчанина, ждала блестящая карьера, награды за заслуги перед Отечеством. Похоже, это скромный молодой человек, ему нравится его кротость и обаяние Софи, радует терпение и молчание Фамусова, смотрит перед холодным и только служанка Лиза показывает истинное лицо — уже не двойственное, трусливое .

Чацкий — воплощение образа декабриста, романтического дворянина, откровенно разрушающего. Молчалин говорит его антагонист. Характеристика героя показывает, что он воплощает в себе черты передового мыслящего человека начала XIX века. Чацкий убежден в своей правоте, поэтому новые идеалы проповедуют без принуждения, вскрывают невежество нынешних богачей, разоблачают их патротизм, бесчеловечность, лицемерие. Это свободномерный, который попал в прогнившее общество, и в этом его беда.

Жизненные принципы героя

Грибоедовский Герой Молчанина стал многократным обозначением лохмотности и подлости. Характеристика персонажа показывает, что Алексей Степаныч заложил в своей голове план, как уйти из людей, сделать карьеру, добиться высокого ранга. Он пошел своей дорогой, не поворачиваясь по сторонам. Этот человек абсолютно равнодушен к чувствам других людей, он никому не протянет руку, если это невыгодно.

Основная тема комедии

Через всю комедию «Горе из разума» расширяется тема бюрократии, которую многие писатели поднимали в XIX веке. Официальный аппарат государства вырос и превратился в серьезную машину, перетирающую все риски и работающую так, как ей выгодно. Грибоедов в своем творчестве показал реальных людей, их современников. Он поставил перед собой цель до смехотворения определенных черт человека, показать всю трагедию общества той эпохи, и писатель это отлично сделал.

История создания комедии

Как-то в Москве разошлись слухи о том, что встревоженный этой новостью профессор Университета Александра Грибоедова Фома Эванс решил навестить писателя. В свою очередь, Грибоедов рассказал собеседнику историю, случившуюся с ним на одном из мячей. Он устал от прихода общества, хваляющего какого-то француза, обыкновенного говорящего, не сделавшего ничего примечательного. Грибоедов не мог сдерживаться и выражал окружающим все, что думает о них, а кто-то из толпы кричал, как будто писатель не был маленьким в себе.Александр Сергеевич обиделся и пообещал создать комедию, героями которой будут те незадачливые непоседы, которые называли его сумасшедшим. Так зародилась работа «Горе из разума».

Эти герои совершенно разные по всем показателям. По мировоззрению, воспитанию, характеру, в желании заслужить свое место под солнцем. Молчание допустимо к лести, унижению и всем низменным качествам человека.

Чацкий по происхождению дворянин, вот в нем и отражены все лучшие черты знатного человека.Молчалин не имеет благородных корней, своего положения в обществе он добился благодаря своему начальнику.

Благодаря своему происхождению Чацкий сформировался и всесторонне развился как личность. Молчанин наоборот, глуп и не воспитан в своих стремлениях, кроме получения нового звания, его больше ничего не интересует.

Чацкий во всех отношениях противоположен. В желаниях и в характере совершенно другого человека. Чацкий любит свою родину и страну, очень пылкий и яркий молодой человек.

Молчанин, напротив, совершенно невидимый и безликий, главная цель его жизни — получить должность. И чем престижнее, тем лучше, это нечестный, двухкомнатный человек, который не остановится ни перед чем для достижения своих целей.

Чацкий не любит выставленное прошлое, он стремится к светлому будущему. И надеется, что общество изменится к лучшему. Чацкий служил в армии, дослужился до офицерского звания, сейчас в отставке.

В обществе, обсуждая разные заинтересованные в обществе, Чацкий откровенно и откровенно делится своими выводами.

Молчалин напротив не выражает своих мыслей, но соглашается с мыслями вышестоящих по его рангу чиновников, чтобы расположить их к себе и двигаться по служебной лестнице.

Чацкий не будет подчиняться и льстить, чтобы любить его в обществе, Молчалин готов на все унижения ради карьерного роста. И узнавая его в обществе.

В процессе чтения произведения выясняется, что Чацкий откровенный и смелый человек. Молчанин — такая же абсолютная противоположность, лгун, трус и карьерист.

В доме Фамусовых Чацкий считается непонятным человеком. Вскоре из-за этого он уезжает. Молчанин же, напротив, хорошо вписывается в это общество. В результате Чацкий уезжает из Москвы, а Молчалин остается здесь жить и зарабатывать новое звание.

Молчанин действует как лжец, Листц, Молчун и Карьерист. Кто готов ко всему, чтобы его признали в обществе и дали новое звание. Для этого он ничего не гнет, кроме всего прочего, Чацкий и Молчанин стали соперниками в покорении любви Софии.

И что мне интересно, Лиц и Люзоллы Лычалин, она упала в душе, а не честный откровенный и пылкий Чацкий. Но вскоре София уходит, и Молчалин узнает, что в то же время он заботится о Лизе.

Вывод из всего этого следующий и в нашем обществе полно Чацких и молчаливых. Некоторые честные и откровенные, гордые и самоуверенные, имеющие свою точку зрения во всем. Другие тихие и спокойные договоренности со всеми лицемерами, которые думают одно, а говорят другое.Кривите душу и добро добейтесь поставленных целей.

Написание сравнения Чацкого и Сольвелина для 9 класса

«Горе от разума» произведение, дающее точное представление о жизни московских дворян XIX века. В своем бессмертном творении А.С. Грибоедов попытался поднять главные проблемы этого времени: политический строй, крепостное право, образование, человеческие отношения. Эти вопросы писатель рассматривает с двух противоположных точек зрения: «нынешний век» в лице Александра Чацкого и «век прошлого» в лице Фамусова, Молчалина, Скалозубы, Загорецкого.Через борьбу Молчалина и Чацкого Грибоедов попытался описать борьбу этих поколений.

Александр Чацкий Центральный Фигурка в спектакле. Это бедный дворянин, который научился, обладает умом и имеет всю свою точку зрения, которую не боится выразить.

Во-первых, Чацкий активно выступает против крепостничества. С яростью и негодованием отзывается о том, как один помещик обменял слуг на породистых собак. Его гнев также вызывает поклон знати перед Западом, где даже русская речь днем произносится французскими словами.

Чацкий активно действует и способствует возрождению России. Стремиться бескорыстно служить Отечеству и приносить пользу обществу. Однако он не хочет лицемерить и притворяться, лишь бы получить высокое звание и честь.

Все разговоры об успешной карьере, богатстве, удачных и взаимовыгодных браках заставляют главного героя бороться и пытаться изменить такое общество.

А вот Алексею Молчалину в обществе Фамов жить и существовать вполне комфортно.Угодить всем, кто выше его ранга — в этом деле Молчалин успешно преуспевает. Своими главными достоинствами молодой человек считает: умение молчать, умеренность, аккуратность, услужливость и умение во всем сохранять осторожность. Он хорошо понимает, что без корней чиновника нельзя сделать людей без поддержки людей, которые имеют положение в обществе и власть. Ложность этого персонажа прослеживается в его отношении к людям. Без откровения совести Молчалин может угодить и льстить Фамусовой, 65-летней госпоже.Хлестова, здравомыслящие комплименты только для того, чтобы «стать выше».

Разница между Чацким и Молчалиным ярко проявляется применительно к теме любви. Если Молчанин лжет о своих тонких чувствах к Софе ради карьеры, то Чацкий способен на искренние чувства. Ради нее он пытается остаться в обществе, которое открыто считает его сумасшедшим и «опасным человеком». Чацкий страдает от того, что его любимая девушка, уступая настроению его окружения, выбрала себе комфортного и несчастного мужчину, а не его, человека разумного и «поразительного знания».«

К сожалению, социально-социальные и любовные муки Александра Чацкого остаются неразрешенными. Его поворотный ум не может повлиять на застывший и аморальный мир. Но стремление и стремление Чацкого бороться с бюрократизмом и равнодушием общества, безусловно, характеризуют его как человека неординарного и прогрессивно мыслящего.

Несколько интересных произведений

Для многих поздняя осень — не самое приятное время: дожди, хмурая погода, мало, когда появляется солнце.Очень редкие песни птиц, едва слышно пробивающиеся сквозь непрерывные капли дождя

Написание роли науки в жизни человека
Мы нечасто думаем о науке и считаем, что в науке много ученых, а обычные люди с ней не связаны. Но так ли это на самом деле? Разве наука не так важна для каждого из нас?

Все начинается со слов. Ребенок родился, и уже понимает человеческую речь, накапливает пассивный словарный запас. Слышит голос родителей, перенимает их привычки в общении

Жизнь без мечты… Является ли это возможным? Я думаю нет. Все мы живем мечтами, и не только. Согласитесь, в детстве каждому человеку что-то снилось, не так ли? Весь минус детской мечты в том, что это, наверное, больше похоже на анекдот

Написание января в романе Герой нашего времени Лермонтов
Янкко — эпизодический герой таманского «Героя нашего времени» Лермонтова. Несколько фраз и действий раскрывают особенности его личности. Их немного, но они вместительные и яркие.

Образ Софьи в комедии «Горе от ума» А.Грибоедов

В комедии «Горе от ума» изображены нравы московских дворян начала 19 века. Грибоедов показывает столкновение взглядов помещиков-феодалов (консервативный слой населения) с прогрессивными идеями подрастающего дворянского поколения. Этот конфликт показан как борьба двух лагерей. «Настоящий век» стремится преобразовать общество через истинное гражданство, а «последний век» пытается защитить ваш личный комфорт и меркантильные интересы.

Однако есть персонажи, которых нельзя однозначно отнести к той или иной противоборствующей стороне. Это, например, образ Софьи в комедии «Горе от ума». Об этом мы поговорим сегодня.

Противоречивый образ героини

Образ Софии в комедии «Горе от ума» — один из самых сложных в творчестве Грибоедова. Характеристика героини неоднозначна. С одной стороны, она единственный человек, близкий по духу Александру Каккамо.С другой стороны, София — причина страданий главного героя. За это он изгнан из памуковских компаний.

Неудивительно, что я влюбился в эту девушку. Она называет их детской юной любовью, когда-то Софью Павловну привлекал главный герой своим сильным характером, остроумием, независимостью от чужого мнения. По тем же причинам, по которым она была милой.

Образование София

С первых страниц произведения мы узнаем, что персонаж хорошо образован, она любит читать книги.Об этом свидетельствуют многочисленные цитаты Софьи из «Горе из головы». Увлечение книгами раздражает ее отца. Это человек, который считает, что «ученые — это чума», что «хорошо, а не велико». Это первое расхождение взглядов героини с внешностью дворян «прошлого века».

Почему София заинтересовалась окружающей нас жизнью?

Естественная страсть этой девушки к жизни вокруг нас. Образ Софии в комедии «Горе от ума» следует дополнить тем, что девушка является поклонницей французских романов.Именно поэтому героиня увидела в скрытности и скромности полюбившиеся ему черты романтического героя. Девушка не осознавала, что с нее спрыгнула жертва обмана. Этот двуликий мужчина стоял рядом с ней только для их личной выгоды.

Влияние памуковских предприятий

Софья Фамусова во взаимоотношениях с окружающей нас жизнью проявляет те черты, которые никогда не решились бы проявить представители «прошлого века», в том числе и ее отец. Если Голливуд боится открывать перед обществом свои отношения, потому что, по его словам, «злые языки хуже пистолета», то интересующая нас героиня не боится мнения мира.Девушка в своих действиях следует своему сердцу. Эта позиция, конечно, перекликается с характером Чацкого.

Однако образ Софии в комедии «Горе от ума» следует дополнить тем, что эта девочка — дочь ее отца. Она выросла в обществе, где мы ценим только деньги и звания. Атмосфера, в которой выросла героиня, не могла не повлиять.

Она решила сознательно выбрать разговор не только из-за положительных качеств, которые она увидела в нем.Дело в том, что общество принадлежит героине, доминируют женщины в семье и в мире. Достаточно вспомнить семейную пару Горица (на фото выше), с которой мы знакомы на балу у Фамусовых. Я знал Платона Михайловича как действующего военного. Однако под влиянием жены он превратился в какое-то безвольное существо. Теперь за него все решения принимает Наталья. Она управляет своим мужем, как вещь, дает на это ответы.

Очевидно, что Софья Фамусова, желая править мужем, решила избрать соскочившую роль своего будущего мужа.Этот персонаж соответствует идеальной жене в мире московского дворянства того времени.

Путь Трагической героини

София в «Горе из виду» — самый трагический персонаж. Эта героиня пережила больше страданий, чем поделился сам Чацкий. Прежде всего, эта девушка, от природы обладающая умом, отвагой, целеустремленностью, вынуждена стать заложницей того общества, к которому она принадлежит. Она не может позволить себе расслабиться, быть свободной от влияния чужого мнения.Софья Павловна («Горе от ума») воспитывалась как представительница консервативного дворянства и заставляла жить по законам, которые она навязывала.

Кроме того, неожиданное появление Чацкой грозит разрушить ее счастье, она пытается строить жизнь вокруг нас. Персонаж после приезда Александра Андреевича всегда в напряжении. Ей предстоит защитить возлюбленного от нападок Чацкого. Желание защитить любовь, защитить соскочило с жаркого, заставив ее отпустить сплетни о безумии Александра Андреевича.Однако на этот поступок она способна только из-за большого давления общества, членом которого она является. И София постепенно сливается со своими членами.

Героиня несчастна, потому что ей предстоит пережить разрушение идеального образа, возникшего в ее голове. Девушка становится свидетельницей разговора возлюбленного со своей горничной Лизой. Главная трагедия Софии заключается в том, что героиня полюбила мерзавца. Голливуд сыграл роль возлюбленного Софьи Фамусовой только потому, что благодаря ему мог получить очередную награду или звание.Ко всему прочему, обнажая любовника в присутствии Александра Чацкого. Девочке все еще больно.

«Миллион терзаний» Софии

Конечно, роль Софии («Горе от ума»). Неслучайно автор ввел его в свое творчество. София во многом настроена против своего отца и аристократического общества в целом. Девушка не боится идти против мнения света, оберегая любовь. Однако чувства заставили ее Молчалин обезопасить себя от Чацкого.Но с этим героем он очень близок по духу. Я почернела в обществе, это слова Софьи. Он должен покинуть памуковское общество.

Если все остальные герои, кроме Чацкого, участвуют только в социальном конфликте, стремясь защитить традиционный образ жизни и комфорт, то этой девушке придется бороться за его любовь. Гончаров писал о Софии, что она тяжелее, получает «зиллионную агонию». К сожалению, оказывается, что борьба этой девушки за свои чувства была тщетной. Голливуд — скандал, как выясняется в финальных работах «Горе от ума».

Чацкий и Софья: это счастье?

Софии это не понравилось бы. Скорее всего, сам супруга выберет того, кто соответствует идеалам памуковской компании. Характер Софии силен, и он требует реализации, и это будет возможно только в том случае, если муж, который позволит ей вести и контролировать вас.

Чацкий и тихий. очерк на тему «Чацкий и безмолвный». Сравнительная характеристика Чачского и Тихого (очерк)

Одним из главных театральных событий в России тридцатых годов XIX века стал спектакль «Горе от ума» по пьесе Грибоедова.Первые годы после создания произведение было запрещено в театрах Москвы и Санкт-Петербурга, поскольку сопровождалось жесткой сатирой на столичное общество. Свой критический взгляд на действительность автор смог выразить, противопоставив таких ярких персонажей, как Чацкий и Молчалин. Написание на одну из тем пьесы Грибоедова не случайно в школьной программе. Ведь это произведение не теряет актуальности уже два столетия.

Новый тип героя

Новаторство Грибоедова заключалось в том, что он создал совершенно новый тип персонажа.В Чацком автор воплотил качества передовой прогрессивной личности своего времени. Верования этого героя близки представлениям декабристов. На раннем этапе, когда это движение только начинало зарождаться, его приверженцы считали, что одним словом можно добиться многого. Однако старое общество все еще было довольно сильным. Одними речами победить его было невозможно. Два противоположных мира олицетворяют Чацкого и Молчалина. Работа над творчеством Грибоедова раскрывает именно эту тему — столкновение взглядов.

Современники автора

В период создания им собственного бессмертного произведения Грибоедова различия наблюдались прежде всего между старшим и младшим поколениями. Для людей зрелого возраста гибкость идеологических взглядов не характерна. Революционные идеи зародились в сердцах пылких и неопытных людей, и их стремление изменить общество к лучшему не обходилось без романтического идеализма.

Столкновение взглядов

Конечно, у людей, занимающих прочное центральное место в общественной жизни, критика установленного порядка могла вызвать только раздражение.Однако не только они. Было также немало молодых дворян, не имевших высоких рангов, и чтобы пробиться в будущее, им приходилось угождать более зрелым и образованным. Нетрудно представить, что при встрече одного из идеалистов-романтиков с «лакеем» крепостного помещика возникнет конфликт. Чтобы изобразить подобную ситуацию, автор создал таких персонажей, как Чацкий и Молчалин. Работа Грибоедова вызвала бурю негативных эмоций, ведь многие театралы видели себя в героях спектакля.

Грибоедов и его судьба

Для того, чтобы написать эссе на тему «Чацкий и Молчалин», необходимо предварительно ознакомиться с биографией главного героя. Герой Грибоедова — молодой человек, рано осиротевший и выросший в семье друга своего отца. В детстве у него были нежные отношения с Софией, дочерью Фамусова. Но в юности он ушел из дома, где его воспринимали как родного сына и брата: ему здесь было скучно и неинтересно. До событий, которые изображены в спектакле, он редко бывал у Фамусова, стремился путешествовать по миру.В Москве в это время много говорилось о службе Чацкого и его конфликте с министром.

Дочь Фамусова

После долгого отсутствия он снова возвращается в Москву и с нетерпением ждет встречи с Софией, так как влюблен в эту девушку с детства. Написание «Чацкого и Молчалина» затрагивает эту тему. Герой долго не видел любимую, не ходил в дом Фамусовых. И поэтому не сразу может поверить, что его главный соперник в любовных делах — это Молчалин.Когда он это понимает, любовь предстает безумным, иррациональным чувством. Личная драма Чацкого придает особое движение всему сюжету и обостряет проблемы, связанные с другими вопросами. Герой начинает критически отзываться о фамусовском обществе, видя в нем пережитки крепостничества, помещичьей жестокости, карьеризма, раболепия и рабской морали. Именно на примере таких комментариев формируется сравнительная характеристика Чацкого и Молчалина. Написание на эту тему следует дополнить высказываниями персонажей.Спектакль за годы своего существования разлетелся на крылатые фразы и цитаты. Большинство из них принадлежат Чацкому. И в них заключена основная идея произведения.

Философия Молчалина

Секретарь Фамусов — представитель небогатого дворянского рода Тверской губернии. Но сравнительная характеристика Чацкого и Молчалина не должна основываться на происхождении героев. Написание спектакля «Горе от ума» затрагивает острые социальные проблемы. Однако важно обратить внимание на то, что оба героя изначально были практически в равных условиях, но выбрали разные жизненные пути.Чацкий предпочитал независимость в своих взглядах и суждениях, что приводило к неодобрению со стороны окружающих и даже возникновению определенных проблем в профессиональной сфере. Молчалин пошел более простым путем. С помощью подхалима и обслуживания он стремится подняться по карьерной лестнице. И в этом разительная разница между персонажами. Выражением двух противоположных точек зрения кажется Чацкий и Молчалин. Написание об этих героях требует не только их анализа. Следует высказать мнение, почему взгляды Чацкого имеют моральную основу, чего нельзя сказать о мировоззрении Молчалина.

Собирательный образ дворянина XIX века

Благодаря своим «умениям», антипод главного героя не только достигает должности секретаря (для чего необходима защита), но и продолжает свой путь, не останавливаясь на достигнутом. Теперь с помощью влюбленной в него Софии.

Этот персонаж олицетворял стандартное поведение молодого дворянина времен Грибоедова, хотя, возможно, в несколько преувеличенной форме.Молчалин ни перед чем не останавливается. Он не знает понятия благородной чести. Он превозносит гладкую шерсть собаки Хлестовой. Его философия заключается в глубоком убеждении, что низшие чиновники должны подчиняться более значительным. И в этом вопросе он вполне преуспевает. Налаживая связи с нужными людьми, он не только не стесняется своих ярко выраженных карьеристских поступков, но даже гордится ими. А опасность Молчалина заключается в том, что он, стремясь соответствовать устаревшим идеалам, способен навредить принимающему его обществу.Его отношения с Софией — важная деталь, которую нужно дополнить эссе. Характеристики Чацкого и Молчалина даны автором прежде всего на примере того, как каждый из персонажей способен воспринимать эту героиню. Чацкий испытывает к Софии нежные и чистые чувства. Для Молчалина она всего лишь еще одно средство в достижении цели.

Сравнение Чацкого и Молчалина должно основываться не только на учебных материалах, но и на собственных размышлениях.Написание на эту тему способствует формированию истинного мировоззрения. Действительно, в наше время нечастый Чацкий, но так много разумных Молчалинов встречается редко.

Скалозуб горе из таблицы характеристик безумия. Характеристика Скалозуба в комедии «Горе от ума». Смотреть что такое «Скалозуб» в других словарях

Написал комедию «Горе от ума» в 1824 году. Работа призвана раскрыть привычки и взгляды знати девятнадцатого века. События, описанные в пьесе, происходят после войны с французами 1812 года.

Этот период был тяжелым для России, поскольку прогрессивные идеи стали популярными в обществе. Противостояние старых и новых взглядов, традиций прошлого и настоящего раскрывается в произведении яркими персонажами и образами. Скалозуб — персонаж, с помощью которого автор передает специфику возникшей полемики.

Рассказ персонажа

Образ полковника Сергея Сергеевича Скалозуба типичен. Есть документальные свидетельства того, что при создании произведения герою было найдено множество прототипов.Имена композитора, полковника Фролова и генерала Скобелева названы как вдохновители Грибоедова.

Характеристика персонажа наводила на мысль, что он был похож на Паскевича, Аракчеева и императора. Скалозуб — обычный москвич, пытающийся выйти замуж. Учеба и воспитание — не его сильная сторона, но у героя есть накопления и уверенность в себе. После войны Скалозуб был награжден символическим орденом, позволявшим ему преувеличивать собственное значение в глазах окружающих.

Значение имени героя очевидно. Роль хвастливого воина и привязанная к нему самовлюбленная натура объясняют происхождение фамилии. Скалозуб пользуется уважением других персонажей и предпочтениями отца Софии, ухаживающего за своей дочерью за полковника. Описание достоинств жениха примитивно: он богат и претендует на звание генерала.

Цель жизни Скалозуба — хорошее положение в обществе и расположение сильных мира сего.Он выступает против свободомыслия и выступает за беспрекословное повиновение. Это положение было обычным явлением в русской армии в послевоенные годы. Награды и должность Скалозуба свидетельствуют о правильном отношении к службе, больших перспективах полковника.

Цитаты Скалозуба говорят о том, что его отношение к семье основано на стремлении соответствовать общепринятым нормам. Он пренебрегает чувствами и симпатиями. Его суждения основаны на традиционных взглядах, которые не изменились с приходом новой эпохи.Поэтому отношение героя к крепостному праву не отличается свежими идеями.

Сторонник идеи избавления от крестьян. Скалозуба заботится исключительно о пополнении своих ресурсов и бюджета, а также о социальном статусе. Полковник умело апеллирует к сложившимся связям, пренебрегает работой, участием в военном деле и государственной деятельности.

Типичный солдат, поведение которого предсказуемо — неуместный и неудобный образ в обществе, который создают такие молодые люди, как он.Даже его отношение к любви кажется устаревшим. Ключевую роль в мировоззрении героя играет не возраст, а социальная ситуация, над которой высмеивает Грибоедов.

Сюжет

«Горе от ума» внесен в список литературы, изучаемой в средней школе. История противостояния «нынешнего века» и «прошлого века» знакома каждому. Юная София влюблена в секретаршу. Вдруг в доме появляется знакомый семьи, молодой человек по имени Чацкий, который в своих выступлениях нелестно отзывается о Молчалине, положительный образ которого приходится по душе домочадцам.

Гость спрашивает у Фамусова подробности о Софии, в связи с чем последняя делает предположение: Чацкий целится в женихов. Фамусов считает полковника Скалозуба единственным подходящим кандидатом на роль своего зятя, статус и положение в обществе которого соответствуют предпочтениям достопочтенного отца. Чацкий и Фамусов не согласны в суждениях и взглядах. Между ними возникает противостояние.

Падение Молчалина с лошади становится столкновением, после которого Чацкий думает о чрезмерной заботе Софьи о здоровье секретаря.Он приходит к выводу, что девушка влюблена, но личность Молчалина кажется Чацкому недостойной высоких чувств. На приеме, устроенном вечером в доме Фамусова, Чацкий насмехается и высмеивает конкурента.

Случайно узнав, что Молчалин поддерживает связь с Софией только ради семейного положения и тайно влюблен в служанку Лизу, герой разоблачает секретаршу. Оскверненная девушка выгоняет Молчалина из дома. Бегущие гости во главе с Фамусовым становятся свидетелями саркастического монолога Чацкого, высмеивающего пороки современного общества.Молодой человек выходит из дома Фамусовых.

Экранизация

Пьеса, изданная Грибоедовым, добавлена к списку классических драматических произведений. На экранизации она не вдохновляет режиссеров, так как поэтический стиль не пользуется спросом у телеаудитории. С другой стороны, телешоу интересны интеллигентной публике.

В 1952 году артисты Малого театра СССР предстали перед зрителями в образе героев «Горе от ума» на телеэкранах.Роль Скалозуба исполнил Анатолий Ржанов. В передаче 1977 года зрители снова наблюдали за актерами Малого театра. Он появился в образе полковника. Телевизионное шоу 2002 года дало возможность познакомиться со Скалозубом в исполнении.

Цитаты

Александр Сергеевич Грибоедов описал классическую ситуацию, неоднократно повторяющуюся в обществе. Смысл пьесы остается актуальным независимо от эпохи, поэтому взятые из нее фразы и афоризмы остаются актуальными из года в год.Осуждаемые автором недостатки персонажа озвучены устами героя.

«Как истинный философ, я сужу: я просто должен был быть генералом», — говорит Скалозуб.

У него нет возможности претендовать на хорошее образование, а его «философские» утверждения глупы и демонстрируют узкое мировоззрение. Скалозуб далек от современных тенденций и не стремится с ними знакомиться, потому что считает обучение пустой тратой времени. По его мнению, перспективы есть только в том, чтобы вкладывать в незрелые умы правду, продиктованную отцами:

«Я вас порадую: общий слух,
Что есть проект о лицеях, школах, гимназиях;
Они будут учить только по-нашему: раз, два,
И книги будут храниться вот так: для больших случаев.»

Скалозуб обязан своим положением в обществе и служением связям. Его не отличает желание изменить мир, и вакансии, которые помогают продвигаться по карьерной лестнице, открываются сами по себе:

« Я вполне доволен в товарищах
Открыто только вакансий:
Потом старшие выключат другие,
Остальные, видите ли, убиты ».

Одним из главных героев комедии Грибоедова «Горе от ума» является Сергей Сергеевич Скалозуб. Он всю жизнь провел на военной службе, дослужился до звания полковника и очень хочет стать генералом.Блестящий карьерист, однако, увлекся одной из своих услуг, человек был ограничен и просто глуп.

Внешность Скалозуба практически идеальна: вся его одежда подобрана по армейской моде, его рост высокий, и все девушки, мечтающие о сказочных героях, могли любоваться его голосом. У Скалозуба много медалей, но все они по случаю праздника, а не получены доблестью и честью. Это одна из деталей, которую автор хочет показать читателям, что у Скалозуба нет того настоящего военного духа, который бросается в бой, чтобы защитить близких.Все, о чем мечтает Скалозуб, — это красивая форма и много славы и известности. Он борется не за Родину, а за свои корыстные и тщеславные цели.

Воспитание же Сергея Сергеевича не подводит: он вырос в казарме, поэтому все его просьбы или даже обычная речь звучат как армейские приказы. Он очень груб, нетерпим, не тактичен и местами кажется просто хамом. Но его недостатки в значительной степени покрываются его огромным состоянием, солидностью и местом в обществе; многие уважают его и почти поклоняются ему.

Скалозуб ненавидит чтение и считает, что в книгах нет ничего хорошего, в качестве примера можно привести два случая: когда он радостно говорит, что теперь все учебные заведения станут казармами, и когда он с большим презрением говорит о своем двоюродном брате, который сейчас сидит в деревне и читает книги.

Фамусов хочет женить Софию на Скалозубе, потому что у него много денег. София находит Скалозуба очень глупым, говорит о нем так, как будто он за все время не сказал ни единой разумной мысли.Слова Софьи подтверждаются для читателя в ситуации, когда Скалозуб, выслушав монолог Чацкого, соглашается с ним, ничего не понимая из того, что сказал Чацкий.

Я считаю, что Скалозуб — это человек, который во всем старается показать себя с хорошей стороны, человек, который старается угодить другим и завоевать их симпатию. Из-за своих амбиций стать генералом он не видит ничего, кроме своей службы, кроме как отпугнуть сообразительную и начитанную Софию. Сам Скалозуб считает себя очень честным офицером, достойным своей должности.Судя по тому, как проходит его служба, я могу предположить, что он все же достигнет своей цели стать генералом, но станет ли он тем человеком, которого такая барышня, как София, хочет видеть в своих мужьях, это маловероятно.

Вариант 2

Грибоедов в комедии «Горе от ума» поднимает важную тему, которая касается прошлого и настоящего. В это время значения «старого» времени противопоставляются значениям нового времени. Не только Фамусов или Хлестаковы, но и Скалозуб считают себя приверженцами старого «я».

Скалозуб занимает воинское звание, его цель в жизни — любой ценой добиться хорошего места или звания. Он «нажил состояние», поэтому пользуется популярностью у дам. Даже сам Фамусов предпочитает Скалозуба мужем дочери.

Скалозуб хоть и военный, но мыслить не может. Он следует за обществом, за тех, кто ему выгоден или поддерживает более благородного. Герой не очень любит Россию, он сам об этом говорит. Он получил высокое воинское звание только потому, что были места, а не за подвиги и преданность Родине.Скалозуб — образ собирательный, его поведение соответствует другим военным, которые пытались сделать свою карьеру после Второй мировой войны, и, надо отметить, у них были для этого все возможности.

Скалозуб — типичный либерал того времени, цепляющийся за старое, потому что только по этим законам и правилам он может жить, ему удобнее подстраиваться под кого-то, чем действовать самостоятельно.

Также образ Скалозуба помогает полностью понять Чацкого, выступающего против «прошлого века», читатель замечает обман, разврат и глупость общества Фамус, частью которого является Скалозуб.

У Скалозуба особое отношение к обучению, он не понимает, зачем ему учиться, и сам старается показать себя умным, но в диалогах с другими персонажами отвечает только заученными военными фразами.

Скалозуб не приносит обществу ничего полезного, он только удовлетворяет свои потребности, идет через голову для своих целей. Такое отношение к миру — основа старого строя, который Чацкий так не любит.

Герой не получил образования, вырос в военной среде, поэтому привык выражаться грубо, ни с кем не считаться, отдавать приказы.Скалозуб груб, других не слушает и не понимает, живет по законам армии.

Ужасное отношение к чтению — книги презирает. Читатель замечает это, когда главный герой уверяет, что лучше обустраивать школы по-новому, как в армии, где будут преподавать действительно важное, а не науку. А говоря о своем далеком брате, который любит читать и живет в деревне, Скалозуб унижает его, не понимает, как можно читать книги.

София видит в Скалозубе тупого и отсталого человека, ее деньги не интересуют. В диалоге с Чацким Скалозуб не понимает, о чем говорит герой, но по привычке соглашается с сказанным.

Скалозуб привык использовать любую ситуацию для себя, лестью и соглашением с другими. Он не хочет развиваться, и цель одна — добиться успеха в военной карьере, это показывает ограниченность главного героя и его идеалы.

Детальный анализ изображения Скалозуба

Скалозубы — генералы царской России, или хрипящие, задушенные и фаготы.

(по мотивам комедии А. Грибоедова «Горе от ума».)

В литературе известны случаи гениальности автора благодаря одному из его произведений. К ним относятся известные произведения мирового искусства разных эпох. Это «Дон Кихот» Сервантеса Сааведры, «Путешествие Гулливера» Свифта и, конечно же, «Горе от ума» Александра Сергеевича Грибоедова.

Бессмертная комедия написана в начале 19 века, но не потеряла своего значения в 21 веке, поскольку затрагивает универсальные — «вечные ценности».

В спектакле в основном представлены представители знати («нынешний век» и «прошлый век») со своим мировоззрением, отношением к службе, образованию, крепостному праву, иностранной моде, люди разных сословий. Автор рассказывает о смысле жизни, чести и достоинстве, любви, внутренней свободе, нравственном выборе.

В комедии много персонажей, но их условно можно разделить на два лагеря: мир Фамусова и мир Чацкого. У Чацкого прогрессивный взгляд на жизнь, он активный деятель, мыслящий человек, а другой (Фамусов) — приверженец старых порядков, цена которых — подобострастие, лицемерие, уважение к чести, стремление стать » туз».

Скалозуб — яркий представитель круга Фамуса. Чацкий дает точное описание этого персонажа:

Хрип, хватка, фагот,

Созвездие маневров и мазурок.

В царской России хриплых офицеров называли фанфарами, которые придают себе важный вид и стремятся быть особенно заметными в светском обществе. Для этого они насильно заставляли себя хрипеть, произнося слова с французским акцентом. Писатель дает термину «хрип» армейское, военно-сленговое толкование.

Слово «задушенный» ассоциируется с «хрипом» и частично помогает представить военных высшего звена в Николаевской России: воротник был затянут так туго, а форма затянута в стакан, что трудно дышать.

Фагот — это музыкальный деревянный духовой инструмент, издающий хриплые носовые звуки (прямое значение). Однако для полного понимания слова «фагот» необходимо обратиться к рассказу хирурга Н.И. Пирогова («Дневник старого врача»). Униформа лидеров называли фаготами за резкую, резкую речь. Герой комедии о Грибоедове Скалозуб Сергей Сергеич — военный полковник, рядовой салдофон, у которого на уме только военная карьера («И мешок золотой, и марки генералов»).Фактически он не участвовал в боевых действиях и получил награду, потому что «сидели в окопе». У него очень ограниченные познания и скудный словарный запас, как у персонажа сатирического романа Ильфа и Петрова «Двенадцать стульев» Эллочки-каннибала. В общении скучный и грубый, он никому не интересен, а общаются с ним из-за денег. Смешно и грустно слышать его ответы. Типичный руководитель аракчеевской армейской строевой подготовки. Его внешний вид исторически реален, без карикатурной окраски.Как и Фамусов, полковник Скалозуб придерживается «философии» «прошлого века», но более грубо и откровенно. Для него цель службы — не защита Отечества, а карьерный рост, богатство и честь. Военный, по его мнению, может быстро добиться успеха.

Скалозуб — враг всякого просвещения. Для него обучение — это «чума». Чтобы устранить вольнодумцев, именно он предлагает эффективные меры по уничтожению книг. Он очень хотел бы установить армейский режим и подавить любое проявление свободы мысли.

Такие люди, как Скалозуб, опасны для общества.

Характеристика Скалозуба в комедии «Горе от ума»

Работа Грибоедова «Горе от ума» дает нам много разных персонажей, над которыми можно долго размышлять. Один из них — Скалозуб.

Скалозуб — высокопоставленный чиновник, состоятельный и уважаемый человек в звании полковника. Основное место в его жизни занимает боевой шаг и другие военные темы. Но о доблести и чести его не интересует.О таком, как он говорит, — о солдате. В народе Скалозуб слывет первым сплетником, злым и постоянно злорадствующим. Больше всего он любит подшучивать над принцессой. Отсюда говорящая фамилия.

Как герой, он верен своим идеалам, проявляет готовность защищать свою честь и честь своих близких. Но, как и Фамусов, он консервативный человек, не желающий менять привычный образ жизни. Для него старый образ жизни — показатель стабильности, потому что он боится просто не успеть перестроиться в бурном течении жизни и затеряться среди таких, как он.В сравнении с Фамусовым автор раскрывает Скалозуба не так ярко, чтобы дать читателю возможность задуматься над персонажем. Примечательно, что Скалозуб не является ярым консерватором, а просто боится потерять достигнутый уровень жизни.

О нем не говорят как об умном, образованном и проницательном человеке. Все его достижения — чистая случайность. И он сам об этом знает.

Автор не любит этого героя, поэтому в характеристике полковника есть и более темная сторона.Этот человек действует как жесткий радикал. Он категорически презирает все, что связано с инновациями и их внедрением в мир. Для него это знак того, что мир начинает меняться в полную силу, и перемены в жизни неизбежны. Он очень недоволен этим фактом. В данном случае Скалозуб описывается человеком, который потерпел неудачу, как человек, неспособный адаптироваться к новым условиям жизни. Существует явный страх перемен и страх не справиться с трудностями, связанными с этим.

Интересно описано его отношение к обычным бытовым проблемам. Ему не на что обращать внимание на любовь и привязанность, потому что они не несут никакой материальной ценности. Он с пользой относится к окружающим его людям. Скалозуб видит выгоду только в тех людях, которые имеют возможность помочь ему добиться успеха и продвинуться по карьерной лестнице, а другие для него просто ненужная серая масса.

Несколько интересных композиций

Композиция Человек и природа в сказке Кладовая солнца
С самого начала появления людей на планете человек находится в тесном контакте с окружающим миром.Ведь благодаря ей человек всегда сытый и довольный, чистый и теплый. Позже она обнаружила все свои природные ресурсы, создав подходящие условия для жизни человека.
Характеристика и образ Гаева в пьесе Чеховская композиция «Вишневый сад»
Один из главных героев произведения — Гаев Леонид Андреевич, брат главного героя владелицы усадьбы Раневской.

Когда дождь мягко стучит по крыше, он действует на меня успокаивающе, я даже могу заснуть.

Композиция по картине Левитана «Свежий ветер». Волга
Картина «Свежий ветер. Волга »была написана известным русским живописцем И.И. Левитаном в 1895 году. Эта картина является одной из лучших работ художника, несмотря на то, что создание ее было для Левитана непросто.
Композиция по поэме Гоголя «Мертвые души»
«Мертвые души» — одно из самых ярких творений писателя. Сюжет произведения подсказал Пушкин. Николай Васильевич изначально задумал написать роман

Сергей Сергеевич Скалозуб — второстепенный персонаж комедии Грибоедова «Горе от ума».Бездействующий полковник, желающий стать генералом.

Павел Афанасьевич относит Скалозуба к разряду завидных московских ухажеров. По словам Фамусова, богатый офицер с весом и положением в обществе — хорошая игра для его дочери. Сама София его не любила.

В работе образ Скалозуба собран в отдельные фразы. Сергей Сергеевич присоединяется к выступлению Чацкого нелепыми рассуждениями. Они выдают его невежество и невежество.

Черты Скалозуба

Скалозуб пошел в армию, как обычно, в возрасте 15 лет.Свою карьеру и жизнь он связал с военным делом. За десять лет дослужился до звания полковника. Несмотря на большие возможности карьерного роста в годы войны, особой инициативы он не проявил, поэтому удостоен только одной награды. Власти отметили Скалозуба за подвиги и военные торжества.

Внешне полковник — высокий бросающийся в глаза мужчина с хриплым голосом. Не молодой и не старый, он неприхотлив в повседневной жизни и думает о женитьбе.Наличие средств позволяет ему вести светский образ жизни, играть в карты и появляться на балах.

Сергей Сергеевич скрупулезно относится к своему внешнему виду. Он стянут лямками, чтобы подчеркнуть грудь, но при этом носит простые вещи. Он выражает явное недовольство охранниками в вышитой золотом форме. Негативные чувства у него вызывает не столько одежда, сколько грамотность и свободомыслие представителей гвардии. Именно к таким молодым людям тяготеют барышни того времени.

Необразованный Скалозуб презирает грамотных и начитанных, открыто издевается над своим родственником, увлекающимся книгами. Много говоря о военном деле и радуясь перспективе организации учебных заведений по принципу казармы, он не является явным защитником своей Родины. Яркое тому свидетельство — служба в мушкетерском полку, не входившем в передовой.

Довольный собой, но не сообразительный и медлительный Скалозуб не по душе дочери Фамусова.

Образ героя в произведении

В комедии «Горе от ума» Грибоедов продемонстрировал нравы XIX века и характерное для того периода противостояние дворянства старого пути и новых прогрессивных взглядов, которое активно продвигалось молодежью.

Полковник — классический представитель старого принципа мышления. По тем же меркам он завидный жених, имеющий звание и деньги. Молодое поколение не считает эти идеалы таковыми.Это видно из ответа Софии, назвавшей полковника слишком глупым, чтобы присоединиться к ней.

В образе Скалозуба писатель высмеивал всю армию Аракчеева, которая требовала беспрекословного повиновения и презирала всякую свободную мысль.

Еще одна отличительная черта — это простое и бесплатное продвижение. Это достигается не самоотверженным служением Родине, а связями и «каналами», которые есть у полковника.

Относительная трагедия изображения в том, что это не карикатура на солдатскую жизнь.Это настоящее описание представителя офицерского корпуса того времени.

В отличие от таких персонажей, писатель ввел в произведение своего брата Сергея Сергеевича. Также будучи в прошлом связанным с военным делом, он оставил службу. Будучи прогрессивно настроенным, он не выдержал притеснений людей, как полковник, и пошел читать книги в деревню. Точно так же, обустраивая спокойную жизнь в селе, продолжали жить те, кто не хотел заискивать перед властями, не понимая грядущих перемен.

Стоит отметить, что многие герои пьесы А. Грибоедова «Горе от ума», написанной в 1824 году, носят комедийные маски. Однако это только поверхностный слой ее объемного сюжета. И вот одним из самых важных гостей, посетивших дом Фамусовых, стал Сергей Сергеевич Скалозуб — военный до мозга костей, в звании полковника, стремительно поднимающийся по карьерной лестнице. Он очень хвастливый и гордый, и даже продвигается по службе, часто используя своих товарищей. Характеристика Скалозуба не слишком лестна.Она даже делает своего рода пародию на так называемые чины.

Как потенциальный жених Софии, служанка Лиза намекает на него в самом начале действия. Она говорит, что он «золотой мешок и маркирует генералов». Скорее всего, именно ему Фамусов устраивает бал, чтобы познакомить его с гостями и особенно с важной светской львицей Хлестовой, которая, правда, совсем не любила его из-за отсутствия рабской покорности и лестности, а он был слишком высокий.

Однако все биографические данные Скалозуба очень полезны и отличают его от обедневшего дворянина Чацкого.Ведь он богат, говорит прямолинейно и выразительно, что, конечно, не укладывается в тон светской вежливости, но, по мнению окружающих, нисколько не вредит. Было бы глупо недооценивать влияние полковника в московской среде. Он поддержан и признан

Скалозуб: характеристики. «Горе от ума»

Кульминационным моментом стало заявление полковника Скалозуба о том, что школы, лицеи и гимназии скоро будут преобразованы по образцу казарм.Он говорит: «Они будут учить только по-нашему: раз, два; и книги будут храниться для больших случаев. И Фамусов пошел дальше и предложил просто сжечь книги.

Цитирование, характерное для Скалозуба, говорит о многом. В общем, такой персонаж, как Скалозуб, — собирательный образ, в котором современники того времени узнавали то дивизионного полковника Фролова, то великого князя Николая. Павлович (будущий российский император) и др.

Характеристики Скалозуба совсем не радуют, у него строевые, командирские приказы, казармы, звания в первую очередь.В разговоре с Хлестовой он становится разговорчивым, когда речь идет об отличиях всех полков в погонах, кайме и петлицах на мундирах. Уже понятно, что его больше ничего не интересует, и он не может связно говорить рукой, он способен только приукрасить светские сплетни. Кстати, о принцессе полковник сплетничает с большим удовольствием. В его разговорах то и дело проскальзывают типы дистанции, старшины, звания и т. Д., Да еще там, где не идет речь о военной жизни.

Полковник Скалозуб

Когда Фамусов спрашивает его о Настасье Николаевне, которая говорит ему, что она такая, он лаконично отвечает: «Не знаю, сэр, я виноват, мы с ней не служили». Но когда заговорили о Москве и москвичах, Фамусов все хвалит, Чацкий, наоборот, осуждает, а Скалозуб отмечает о Москве лишь несколько знакомых его понятию слов: «Расстояния огромные».

Полковник старается быть вежливым с хозяином дома Фамусовым, но с другими не церемонится и даже может резко высказаться.У Фамусова и Скалозуба общие взгляды на службу и звания, однако умственно и интеллектуально последний сильно уступает первому, который достаточно умен, наблюдателен и красноречив.

София, говоря о Скалозубе, говорит, что он не умеет даже умного слова, говорит только «о фруктах и рангах», и Лиза соглашается с ней: «Больно, не лукавит». Эта цитатная характеристика Скалозуба говорит сама за себя.

Настроение русской армии

Характеристика Скалозуба говорит о том, что он изучал военное дело в прусско-павловской школе русской армии, что было очень ненавистно многим знатным офицерам того времени, отличавшимся свободомыслием, потому что они воспитывались по велению великих полководцев Суворова и Кутузова.И, что характерно, Грибоедов противопоставляет Скалозуба своему двоюродному брату, который стал представителем русской армии из другой среды, той части офицерства, из которой вышли офицеры-декабристы. После войны 1812-1814 годов он подал в отставку и уехал в свою деревню «читать книги».

Свободное мышление

Декабрист П. Каховский свидетельствует о правдивости этого интересного изображения. Он пишет, что многие из этих пенсионеров с очень скромными доходами учатся и дают образование другим в своих загородных домах.

Что говорится в кратком описании Скалозуба? Тот факт, что в то время многие передовые офицеры ушли в отставку, объяснялся еще и тем, что армия укрепляла режим Аракчеева, который преследовал свободомыслие и навязывал унылые военные учения и рабское подчинение. Это стало одной из форм протеста, и поэтому недаром Фамусовы смотрели на молодых и не служащих дворян неодобрительно. Теперь ясно, что в мире фамусианской аристократии, помимо самого Фамусова и Скалозуба, есть еще подхалимские и служащие чиновники вроде Молчалина.

Теперь можно надеяться, что при рассмотрении такого человека, как Скалозуб, многое прояснится. В статье представлена характеристика («Горе от ума» — произведение, которое входит в программу школьной литературы) этого героя.

»Не менее ярка, чем фигура Фамусова. «Созвездие маневров и мазурок», — говорит Чацкий о Скалозубе. В лице этого героя Грибоедов карикатурно изобразил тип военных, которые обращают внимание в основном на внешнюю часть военной службы, интересуются формой, которая отличает один полк от другого, занимаются строевой, «шагистикой», как говорили на времени, и лишены того настоящего воинского духа, который создал доблесть русской армии.Скалозуб олицетворяет всю пошлость, всю ограниченность такого рода офицеров. Его имя свидетельствует о том, что он постоянно «усмехается», шутит, пытается пошутить; но его остроумие не смешные, а пошлые. Типичен его рассказ о княгине Ласовой, которая, упав с лошади,

г.

«… на днях поранился:
Жокей не поддержал — думал, что видно мухи.
А без этого, как вы слышите, она неуклюжая,
Сейчас ребро отсутствует
Итак, он ищет мужа для поддержки.

Типичен его ответ на вопрос Фамусова, в каких отношениях с ним Настасья Николавна:

«Не знаю, сэр, это моя вина:
Мы с ней не служили».

Этим остроумием Скалозуб хочет показать, что его ничто, кроме военной службы, не интересует. Что его интересует? «В мундире, кайме, погонах, петлицах …» — сравнение караула с армией, в которой у офицеров «все так подогнано, а талия такая узкая»…

Горе от ума. Спектакль Малого театра, 1977

Скалозуб стремится только к званиям, наградам, продвижению по службе. Сам он полковник, но уже «генералов метит». Интересно узнать, как он достиг высокого звания; Сам он откровенно говорит, что получил повышение не за личные заслуги, а по счастливой случайности:

«Я в товарищах вполне доволен, —
Вакансии только открываются:
Потом старшие выключат другие,
Остальные, видите ли, убиты.«

Откровенность, с которой Скалозуб говорит о своем повышении, свидетельствует о его крайней глупости:

«Речисть, но больно не лукавит»,

— характеризует его служанка Лиза. Как и Фамусов, он убежден в опасности науки и хочет, чтобы во всех лицеях и гимназиях детей учили маршировать.

Я вас обрадую: молва всякая,
Что есть проект о лицеях, школах, гимназиях;
Они будут учить только по-нашему: раз, два;
И книги будут храниться так: для больших случаев.

Вот чего хотел бы зять Фамусов! Но его дочь Софья Скалозуб отвратительна — и не только потому, что любит Молчалина. София понимает пустоту и глупость Скалозуба. Когда Чацкий, пытаясь выяснить отношение Софьи к возможному жениху, упоминает:

Например, полковник Скалозуб:
И мешок золотой, и знаки генералов,

она отвечает:

Как мило! и развлекаюсь со страхом
Слушай о фруктах и званиях;
Давно не произносил ни одного умного слова, —
Мне все равно, что у него, что в воде.

Образ и характеристика Софьи в комедии «Горе от ума» Грибоедова

Вариант 2

Сочинение про Софью

Сочинение 4

Оценка критиков

Характеристика Софьи (Горе от ума)

Еще несколько идей для сочинения на тему «Образ Софьи в комедии «Горе от ума»

Образ и характеристика Софьи Фамусовой в комедии Горе от ума Грибоедова сочинение

Вариант 2

Сочинение про Софью

Сочинение 4

Характеристика Софьи (Горе от ума)

Также читают:

Картинка к сочинению Образ и характеристика Софьи Фамусовой

Популярные сегодня темы

Образ и характеристика Софьи Фамусовой в комедии Горе от ума сочинение 9 класс

Сочинение Характеристика Софьи в комедии Горе от ума

Образ Софьи в комедии Горе от ума

Вариант 4

Сочинение 5

Образ Софьи Фамусовой в комедии Горе от ума

Несколько интересных сочинений

Официальный сайт Малого театра

Образ и характеристика Софьи Фамусовской в комедии Горе от ума 9 класс сочинение

Характеристика и образ Софьи Фамусовской

Образ Софьи в комедии Горе от ума

Характеристика Софьи Фамусовской

Сочинение софья фамусова в комедии горе от ума (образ и характеристика 9 класс)

Текст сочинения

Еще несколько идей для сочинения на тему «Образ Софьи в комедии «Горе от ума»

Образ и характеристика Софьи Фамусовой в комедии А. Грибоедова «Горе от ума»

Характеристика Софьи Фамусовой

Александр Чацкий и Софья Фамусова

Софья Фамусова и Алексей Молчалин

Отзывы читателей о героине пьесы

Отзывы критиков о Софье Павловне Фамусовой

Сочинения на тему Образ Софьи в пьесе А. С. Грибоедова «Горе от ума» по литературе

Образ Софьи по комедии «Горе от Ума»

Образ Фамусова в комедии «Горе от ума» — сочинения для 9 класса

Взгляды Фамусова на образование и воспитание

Зависимость героя от общественного мнения

Отношение Фамусова к людям

Значение образа Фамусова

Образ Софьи в комедии «Горе от ума» | Литерагуру

РЎРѕС‡РёРЅРµРЅРёРµ РЅР° С‚РµРјСѓ РћР±СЂР°Р· РЎРѕС„СЊРё Р¤Р°РјСѓСЃРѕРІРѕР№ РїРѕ Р»РёС‚РµСЂР°С‚СѓСЂРµ

«Софья начертана неясно…» (Образ Софьи в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»)

Презентация «Анализируем комедию «Горе от ума»»

Вчинки Софьи горе розе. Характеристики героя Софьи, Лихо з розуму, Грибоедова. Образ персонажа Софьи. Сентиментальные цыгане и с днем ​​рождения

Прототип Софии на подвес Фамуса

Поднимитесь, как вы приведете Софию в семью с семьей

Трагедия Софьи Фамусовой

висновка

Прототип Софии на подвес Фамуса

Поднимитесь, как вы приведете Софию в семью с семьей

Трагедия Софьи Фамусовой

висновка

Не ангел, а женщина

Sofia Mount Mind Характеристика в кавычках. Характеристика Софии из комедии Грибоедова «Горе от ума»

Непрерывный образ героини

Образование София.

Почему Софью очаровала тишина?

Влияние фамусовского общества

Трагический образ героини

«Миллон Торзания» София

Чацкий и Софья: их счастье?

Противостояние Общества Софии Фамовской

Голод сближает Софию с обществом Фамовского

Fraghedia София Фамусова

выводы

Сравнение отношения Чацкого и Молчалина к Софье. Сравнительная характеристика Чацкого и Молчалина в комедии Грибоедова «Гора из виду

Общая характеристика Молчалина А.С.

Цитатная характеристика Молчанлии

Речевая характеристика Молчанлии

Отношение героя к Софье

Сравнительная характеристика образов Молчалина и Фамоусова

Молчанин и Чацкий

Жизненные принципы героя

Основная тема комедии

История создания комедии

Написание сравнения Чацкого и Сольвелина для 9 класса

Вчинки Софьи горе розе. Характеристики героя Софьи, Лихо з розуму, Грибоедова. Образ персонажа Софьи. Сентиментальные цыгане и с днем рождения