Название «Гроза» можно рассматривать с нескольких позиций (Гроза Островский А. Н.)

Островского по праву можно назвать великим русским драматургом. В своих произведениях он впервые показал жизнь и быт купеческого сословия. В пьесе «Гроза» писатель охарактеризовал состояние провинциального общества в России накануне реформ. Драматург рассматривает такие вопросы, как положение женщины в семье, современность «Домостроя», пробуждение в человеке чувства личности и собственного достоинства, взаимоотношения «старого», угнетающего, и «молодого», безгласного.

Главная мысль «Грозы» заключается в том, что сильный, одаренный и смелый человек с естественными стремлениями и желаниями не может счастливо жить в обществе, где господствуют «жестокие нравы», где царит «Домострой», где все основано на страхе, обмане и подчинении.

Название «Гроза» можно рассматривать с нескольких позиций. Гроза — это природное явление, а природа в композиции пьесы играет немаловажную роль. Так, она дополняет действие, подчеркивает основную мысль, суть происходящего. Например, прекрасный ночной пейзаж соответствует свиданию Катерины и Бориса. Просторы Волги подчеркивают мечты Катерины о свободе, картина жестокой природы открывается при описании самоубийства главной героини. Затем природа способствует развитию действия, как бы подталкивает события, стимулирует развитие и разрешение конфликта. Так, в сцене грозы стихия побуждает Катерину к публичному раскаянию.

Итак, название «Гроза» подчеркивает основную мысль пьесы: просыпающееся в людях чувство собственного достоинства; стремление к свободе и независимости начинает угрожать существованию старых порядков.

Миру Кабанихи и Дикого приходит конец, потому что в «темном царстве» появился «луч света» — Катерина — женщина, которая не может мириться с гнетущей атмосферой, царящей в семье, з городе. Ее протест выразился в любви к Борису, в самовольном уходе из жизни. Катерина предпочла смерть существованию в мире, где ей все «постыло».

Она— первая молния той грозы, которая разразится скоро в обществе. Тучи над «старым» миром сгущались уже давно. Домострой потерял свое изначальное значение. Кабаниха и Дикой используют его идеи лишь для оправдания своей тирании и самодурства. Они не смогли передать детям истинной веры в незыблемость своих правил жизни. Молодежь живет по законам отцов до тех пор, пока может добиться компромисса путем обмана. Когда же гнет становится невыносимым, когда обман спасает лишь частично, тогда в человеке начинает просыпаться протест, он развивается и способен вырваться в любую минуту наружу.

Самоубийство Катерины разбудило в Тихоне человека. Он увидел, что выход из сложившегося положения всегда есть, и он, самый безвольный из всех персонажей, описанных Островским, всю жизнь беспрекословно подчинявшийся маменьке, обвиняет ее в смерти жены на людях. Если уже Тихон способен заявить о своем протесте, то «темному царству» действительно осталось существовать недолго.

Гроза также является и символом обновления. В природе после грозы воздух свеж и чист. В обществе после грозы, начавшейся протестом Катерины, тоже наступит обновление: на смену угнетающим и подчиняющим порядкам придет, вероятно, общество свободы и независимости.

Но гроза происходит не только в природе, но и в душе Катерины. Она совершила грех и раскаивается в нем. В ней борются два чувства: страх перед Кабанихой и страх, что «смерть тебя вдруг застанет, как ты есть, со всеми твоими грехами…» В конце концов, религиозность, боязнь возмез — • дня за грех одерживают верх, и Катерина публично признается в содеянном грехе. Ни один из жителей Калинова не может понять ее: у этих людей нет, как у Катерины, богатого духовного мира и высоких нравственных ценностей; они не испытывают угрызений совести, ведь их мораль — лишь бы все «шито д% крыто было». Однако признание не приносит Катерине облегчения. Пока она верит в любовь Бориса, она способна жить. Но, поняв, что Борис не лучше Тихона, что она все же одна в этом мире, где ей все «постыло», она не находит другого выхода, как броситься в Волгу.

Катерина преступила религиозный закон ради свободы. Гроза и в ее душе заканчивается обновлением. Молодая женщина полностью освободилась от оков калиновского мира и религии.

Таким образом, гроза, происходящая в душе у главной героини, переходит в грозу в самом обществе, и все действие происходит на фоне стихии.

Используя образ грозы, Островский показал, что общество, изжившее себя, основанное на обмане, и старые порядки, лишающие человека возможности проявления самых высоких чувств, обречены на разрушение. Это так же естественно, как очищение природы через грозу. Тем самым Островский выразил надежду на то, что обновление в обществе наступит как можно скорее.

В основу пьесы А. Н. Островского «Гроза» положен конфликт «темного царства» и светлого начала, представленного автором в образе Катерины Кабановой. Гроза — это символ душевного смятения героини, борьбы чувств, нравственного возвышения в трагичной любви, и то же время — воплощение бремени страха, под игом которого живут люди.

В произведении изображена затхлая атмосфера провинциального городка с ее грубостью, ханжеством, властью богатых и «старших». «Темное царство» — это зловещая среда бессердечности и тупого, рабского преклонения перед старыми порядками. Царству покорности и слепого страха противостоят силы разума, здравого смысла, просвещения, представленные Кулигиным, а также чистая душа Катерины, которая, пусть и бессознательно, искренностью и цельностью своей натуры этому миру враждебна.

Детство и юность Катерины прошли в купеческой среде, но дома ее окружали ласка, любовь матери, взаимоуважение в семье. Как она сама говорит, «… жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле».

Отданная замуж за Тихона, она очутилась в зловещей среде бессердечности и тупого, рабского преклонения перед могуществом старых, давно прогнивших порядков, за которые так жадно хватаются «самодуры русской жизни». Кабанова тщетно пытается внушить Катерине свои деспотические законы, составляющие, по ее мнению, основу домашнего благополучия и прочность семейных уз: беспрекословное подчинение воле мужа, покорность, исполнительность и уважение к старшим. Так воспитан ее сын.

Кабанова и из Катерины намеревалась слепить нечто подобное тому, во что превратила она свое чадо. Но мы видим, что для молодой женщины, очутившейся в доме свекрови, такая участь исключается. Диалоги с Кабанихой

Показывают, что «натура Катерины не примет низменных чувств». В доме мужа ее окружает атмосфера жестокости, унижения, подозрительности. Она пытается отстаивать свое право на уважение, не хочет никому угождать, хочет любить и быть любимой. Катерина одинока, ей не хватает человеческого участия, сочувствия, любви. Потребность в этом и влечет ее к Борису. Она видит, что внешне он не похож на других жителей города Калинова, и, не имея возможности распознать внутреннюю суть, считает его человеком другого мира. В ее воображении Борис представляется единственным, кто решится увезти ее из «темного царства» в сказочный мир.

Катерина религиозна, но ее искренность в вере отличается от религиозности свекрови, для которой вера лишь орудие, позволяющее ей держать в страхе и повиновении окружающих.

Катерина же воспринимала церковь, иконопись, христианское песнопение как встречу с чем-то таинственным, прекрасным, уносящим ее далеко от мрачного мира Кабановых. Катерина, как человек верующий, старается не обращать особого внимания на поучения Кабановой. Но это до поры до времени. Терпению даже самого терпеливого человека всегда приходит конец. Катерина же «терпит до тех пор… пока не оскорблено в ней будет такое требование ее натуры, без удовлетворения которого она не может оставаться спокойною». Для героини этим «требованием ее натуры» стало стремление к личной свободе. Жить, не прислушиваясь к глупым советам со стороны всяких кабановых и прочих, думать так, как думается, разбираться во всем самостоятельно, без всяких посторонних и никчемных увещеваний, — вот то, что для Катерины имеет наибольшую важность. Вот то, что она никому не позволит топтать. Ее личная свобода — это самая дорогая ценность. Даже жизнь Катерина ценит гораздо меньше.

Героиня поначалу смирилась, надеясь обнаружить хоть какое-то сочувствие, понимание со стороны окружающих.

Но это оказалось невозможным. Даже сны Катерине стали сниться какие-то «грешные»; будто мчится она тройке резвых лошадей, упоенная счастьем, рядом с любимым человеком… Катерина протестует против соблазнительных видений, но человеческая природа отстояла свои права. В героине проснулась женщина. Желание любить и быть любимой нарастает с неумолимой силой. И это вполне естественное стремление. Ведь Катерине всего 16 лет — самый расцвет молодых, искренних чувств. Но она сомневается, размышляет, и все мысли ее таят в себе панический страх. Героиня ищет объяснение своим чувствам, в душе желает оправдаться перед мужем, пытается отторгнуть от себя смутные желания. Но действительность, реальное положение вещей вернули Катерину самой себе: «Перед кем я притворяюсь-то…»

Самая важная черта характера Катерины — честность перед собой, мужем и другими людьми; нежелание жить во лжи. Она говорит Варваре: «Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу». Она не хочет и не может хитрить, притворяться, врать, таиться.

Это подтверждает сцена, когда Катерина признается мужу в измене.Ее самая большая ценность — свобода души. Катерина, привыкшая жить, по ее признанию в разговоре с Варварой, «точно птичка на воле», тяготится тем, что в доме Кабановой все исходит «будто из-под неволи!». А раньше было иначе. День начинался и кончался молитвой, а остальное время занимали прогулки по саду. Ее молодость овеяна таинственными, светлыми снами: ангелы, золотые храмы, райские сады — может ли все это сниться обыкновенному земному грешнику? А Катерине снились именно такие загадочные сны. Это свидетельствует о незаурядности натуры героини. Нежелание принять мораль «темного царства», способность сохранить чистоту своей души — свидетельство силы и цельности характера героини. Она сама о себе говорит: «А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь».

С таким характером не могла Катерина после измены Тихону оставаться в его доме, вернуться к однообразно-тоскливой жизни, выносить постоянные упреки и нравоучения Кабанихи, потерять свободу. Ей трудно находиться там, где ее не понимают и унижают. Перед смертью она говорит: «Что домой, что в могилу — все равно… В могиле лучше…» Она действует по первому зову сердца, по первому душевному порыву. И в этом, выходит, ее беда. Такие люди не приспособлены к жизненным реалиям, и все время чувствуют, что они лишние. Их духовная и моральная сила, которая способна противостоять и бороться, никогда не иссякнет. Добролюбов справедливо отметил, что «самый сильный протест бывает тот, который поднимается… из груди самых слабых и терпеливых».

И Катерина, сама того не сознавая, бросила вызов самодурной силе: правда, он привел ее к трагическим последствиям. Героиня погибает, отстаивая независимость своего мира. Она не хочет становиться обманщицей и притворщицей. Любовь к Борису лишает характер Катерины цельности. Она изменяет не мужу, а себе самой, поэтому ее суд над собой так жесток. Но, умирая, героиня спасает свою душу и обретает желанную свободу.

Смерть Катерины в финале пьесы закономерна — для нее нет иного выхода. Она не может присоединиться к тем, кто исповедует принципы «темного царства», стать одним из его представителей, так как это означало бы уничтожить в себе, в собственной душе все самое светлое и чистое; не может смириться с положением зависимой, примкнуть к «жертвам» «темного царства» — жить по принципу «лишь бы все шито да крыто было». С такой жизнью Катерина решает расстаться. «Тело ее здесь, а душа теперь не ваша, она теперь перед судией, который милосерднее вас!» — говорит Кулигин Кабановой после трагической гибели героини, подчеркивая, что Катерина обрела желанную, выстраданную свободу.

Таким образом А. Н. Островский показал протест ханжеству, лжи, пошлости и лицемерию окружающего мира. Протест оказался саморазрушительным, но он был и есть свидетельство свободного выбора личности, не желающей мириться с законами, навязываемыми ей обществом.

Чья точка зрения мне ближе? (По статьям Н. А. Добролюбова «Луч света в темном царстве» и Д. И. Писарева «Мотивы русской драмы»)Характеристика образов: Катерина и Варвара в драме «Гроза»Основная идея произведения «Гроза»Характеристика персонажа: Варвара КабановаЕкатерина в драме «Гроза»Сравнение образов: Дикой и КабанихаЧьё толкование образа Катерины Кабановой — Н.А. Добролюбова или Д.И. Писарева — следует считать наиболее вернымБыт и нравы города Калинова в пьесе А. Н. Островского «Гроза»История создания и анализ драмы «Гроза» Островского А.Н.Борис и Тихон в пьесе Островского «Гроза»Жизнь города Калинова в драме А. Н. Островского «Гроза»Смерть Катерины – поражение или победа над «Темным царством»Хозяева и жертвы «темного царства»Катерина и Варвара. Сравнительная характеристика героинь драмы А. Н. Островского «Гроза»Катерина и Лариса. Сравнительная характеристика героинь пьес А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница»Характеристика образа Феклуши в с пьесе «Гроза»Конфликт поколений в драме Островского «Гроза»Темы «горячего сердца» и «темного царства» в драме А. Н. Островского «Гроза»Основной конфликт пьесы «Гроза»Лариса и Катерина сходства и различияПортретная характеристика Катерины и Ларисы в пьесе «Гроза»Главные персонажи в драме А. Н. Островского «Гроза»Нравы дома Кабановых в драме А.Н. Островского «Гроза».Личность Катерины в оценке русских критиков и мое отношение к образу главной героини драмыИдейная кульминация пьесы «Гроза»Гроза Островский А.Н. Катерина — луч света в темном царствеЗначение символов в пьесе Островского «Гроза»Представители темного царства в пьесе «Гроза»Трагедия Катерины (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)Название драмы Островского «Гроза»Город Калинов (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)Взаимосвязь персонажей: Катерина и КабанихаСравнение персонажей: Катерина и Марфа Игнатьевна Кабановы«Гроза» – это отражение жизни русской провинцииПРОБЛЕМА НРАВСТВЕННОГО ДОЛГА В ПЬЕСЕ А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА»Дикой и Кабаниха. Характеристика героев А. Н. Островского из драмы «Гроза»Почему погибла Катерина (по драме А. Н. Островского «Гроза»)Самоубийство — это протест или слабость?Отзыв о спектакле по пьесе А. Н. Островского «Гроза»«Трагедия совести» в пьесе А. Н. Островского «Гроза»Анализ образов Катерины и ТихонаИзображение «жестоких нравов» «темного царства» в пьесе «Гроза» А. Н. ОстровскогоОбразы действующих лиц в драме А.Н. Островского «Гроза»Что означает самоубийство Катерины – ее победу или поражение (по драме А. Н. Островского «Гроза»)СИЛА ХАРАКТЕРА КАТЕРИНЫ И ТРАГИЧЕСКАЯ ОСТРОТА ЕЕ КОНФЛИКТА С «ТЕМНЫМ ЦАРСТВОМ» В ДРАМЕ А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА». ОБРАЗ КАТЕРИНЫ В ОЦЕНКЕ Н. А. ДОБРОЛЮБОВАОбраз «жестокого мира» в драматургии А.Н Островского. (По пьесе «Гроза» или «Бесприданница».)Тёмное царство в драме Островского «Гроза»: Дикой и КабанихаПроблема любви в драме А. Н. Островскою \’Гроза»Последнее свидание Катерины с Борисом. (Анализ сцены из 5 действия драмы А. Н. Островского «Гроза»)Темное царство в драме «Гроза»Катерина и Борис в драме А. Н. Островского «Гроза»Тема любви в «Грозе» А. Н. ОстровскогоТипичность образов: Дикой и Кабаниха в пьесе «Гроза»Мастерство речевых характеристик в драме А. Н. Островского «Гроза»Авторская позиция через ремарки в пьесе «Гроза»Почему мне нравится образ Катерины в пьесе А. Н. Островского «Гроза»Место образа Катерины в пьесе «Гроза» Островского А. Н.Образы самодуров в драме А. Н. Островского «Гроза»Тема греха, возмездия и покаяния в пьесе А.Н. Островского «Гроза»Образ «жестокого мира» в драматургии А. Н. Островского (по пьесе «Гроза»)Слабые и сильные характеры в драме Гроза«Темное царство» в драме А.Н.Островского «Гроза»: Дикой и КабанихаТема греха в драме Островского «Гроза»Образ Катерины и средства его создания в драме А.Н. Островского «Гроза».Трагедия Катерины в пьесе А. Н. Островского «Гроза»Судьба Катерины в пьесе А. Н. Островского «Гроза»Борис: «Эх, кабы сила!» (о пьесе «Гроза» А. Н. Островского)Образ Екатерины, его идейный смысл в драме А.Н. Островского «Гроза»Образ и характеристика главной героини пьесы «Гроза»Две Катерины (по пьесе А.Н. Островского «Гроза» и очерку Н.С. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда»)Сочинение по драме «Гроза» или Темное царство в драме «Гроза»Место Катерины среди других лиц драмы «Гроза»Описание «Грозы» МайковаБыл ли выход у Катерины Кабановой? (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)Дикой — главная фигура в КалиновеНравственные проблемы в пьесах А. Н.Островского (на примере драмы «Гроза»).Мотив совершенной замкнутости калиновского мира (Гроза)Характер Катерины раскрыт в сложных взаимосвязях с другими персонажами драмыТема самодурства в пьесе А. Н. Островского «Гроза» (План)Душевная драма КатериныИзображение купеческого быта и нравов вдрамеА. Н. Островского «Гроза»Женские образы в пьесах А. Н. Островского «Гроза» и «Лес»Образ главной героини в пьесе «Гроза»Жанровая природа и основной конфликт драмы А. Н. Островского «Гроза»Почему Н. А. Добролюбов назвал Катерину «сильным русским характером»Роль эпизодических персонажей в пьесе «Гроза»Была ли любовь Катерины Кабановой из пьесы А. Н. Островского «Гроза» преступлениемВ «темном царств» (драма Островского «Гроза»)Художественные функции пейзажа в пьесах А.Н.Островского «Гроза» и А.П.Чехова «Вишневый сад»Проблематика пьес Островского «Гроза» и «Лес»Слабые и сильные характерыОбраз КулигинаТрагическая сторона конфликта Катерины с «темным царством»СИМВОЛИКА ИМЕН В ПЬЕСАХ А. Н. ОСТРОВСКОГО , И . Женские образы (по пьесам «Свои, люди — сочтемся!», «Гроза», «Бесприданница»)Варвара и Катерина в драме А.Н.Островского “Гроза”Так что же это за такое «темное царство»Разговор Дикого и КабанихиЛюбовь и милосердие (о пьесе «Гроза» А. Н. Островского)Конфликт вольнолюбивой личности с «темным царством» в драме А. Н. Островского «Гроза»Характер конфликта и его развитие в пьесе Островского «Гроза»Сравнение сюжета пьес Островского «Гроза» и Чехова «Вишневый сад»Обреченность «темного царства»Роль второстепенных персонажей в художественной структуре пьесы «Гроза»Анализ финальной сцены драмы А.Н.Островского «Гроза» 2ГОРОД КАЛИНОВ. КЛИМАТ, ГЕОГРАФИЧЕСКОЕ ПОЛОЖЕНИЕ И ОБЫЧАИ.(по драме А.Н.Островского «Гроза»)Сила характера Катерины и трагическая острота ее конфликта с «Темным царством» в драме А. Н. Островского «Гроза». Образ Катерины в оценке Н. А. ДобролююбоваТрагедия женской судьбыКатерина в кругу героев пьесы «Гроза»Какие события побудили к самоубийству Катерину в пьесе «Гроза»Роль внутреннего монолога в создании характера героя. (По одному из произведений русской литературы XIX века.)Катерина — протагонист, а Кабаниха — антагонист трагедииХарактер действия в драме А. Островского «Гроза»Дикой и Кабаниха«Трагедия совести» (по пьесе Островского «Гроза»)Незаурядность натуры Катерины (по драме Островского «Гроза»)О гибели жаждавшей воли в пьесе «Гроза»Не главные персонажи в пьесе Островского «Гроза»Значение второстепенных персонажей в драме Островского «Гроза»ОСОБЕННОСТИ КОНФЛИКТА В ПЬЕСЕ А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА».Второстепенные персонажы в драме Островского «Гроза».Такие разные женские лица (по пьесам «Свои люди — сочтемся!», «Гроза»)Жанр драмы А. Н. Островского «Гроза»Образ Катерины, соотнесен с образом Кабанихи«Маленький человек» в мире Островского (по пьесе «Бесприданница»)В центре пьесы — общественно-политический конфликтСочинение на тему «Размышления о «Темном царстве» в драме А.Н.Островского «Гроза»Художественное своеобразие пьесы «Гроза» А. Н.ПРОБЛЕМА ПОКАЯНИЯ В ПЬЕСЕ А. Н. ОСТРОВСКОГО .ХАРАКТЕР, КОНФЛИКТ И ОСОБЕННОСТИ СЦЕНИЧЕСКОГО ДЕЙСТВИЯ В ДРАМЕ . АВТОРСКАЯ ПОЗИЦИЯ И СРЕДСТВА ЕЕ ВЫРАЖЕНИЯ В ПЬЕСЕ А. Н. ОСТРОВСКОГО .Что указывает на недолговечность власти «самодуров» в пьесе Островского «Гроза»Художественный метод в драме «Гроза» ОстровскогоДве судьбы, две трагедии (Леди Макбет Мценского уезда» и «Гроза»)Характер Катерины в пьесе А. Н. Островского «Гроза»«Темное царство» и его жертвы (по пьесе А. Н. Островского «Гроза»)Красота души Катерины»РЕШИТЕЛЬНЫЙ, ЦЕЛЬНЫЙ, РУССКИЙ ХАРАКТЕР» КАТЕРИНЫ (сочинение по драме А.Н.Островского «Гроза»)Пьеса А. Н. Островского «Гроза»Такие разные женские лица (по пьесам «Гроза» и «Бесприданница»)Бытовой образ провинции в пьесе Александра Островского «Гроза»Художественное своеобразие пьесы Островского «Гроза»События и характеры в образах персонажей драмы «Гроза»Кто составляет фон пьесы «Гроза»Два художественных символа пьесы «Грозы»Народные истоки характера КатериныХарактер, конфликт и особенности сценического действияВарвара: «Я много разговаривать не люблю…» (о пьесе «Гроза» А. Н. Островского)Характер это есть способность действовать по принципам Сочинение по пьесе «Гроза»Характер снов в пьесе А. Н. Островского «Гроза»Катерина и Лариса: кто сильнее (пьесы «г А.Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница»)Без идеала нет твердого направления, а нет направления — нет жизни». Л.Н.Толстой. (По одному из произведений русской литературы. — А.Н.Островский. «Гроза».)Анализ финальной сцены драмы А.Н.Островского «Гроза» 3Гроза над КалиновомЗначение второстепенных персонажей в драме А. Н. Островского «Гроза»Личностное осмысление образа Катерины в пьесе А. Островского «Гроза»Тихон Кабанов: «Что я за несчасный такой человек?»В чем проявлюсь душевное смятение Катерины в пьесе «Гроза»А. Н. Островский. Путь греха Катерины Кабановой и Катерины ИзмайловойСудьбы трех женщин: Катерины, Варвары, ЛарисыНа чьей стороне автор пьесы «Гроза»Нужна ли гроза в темном царстве (по пьесе А. Н. Островского)Интересные подробности жизни и творчества А. Н. ОстровскогоРОЛЬ РЕМАРОК В ПЬЕСЕ А. Н. ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА».На чьей стороне драматург? (по пьесе Островского «Гроза»)Анализ финальной сцены драмы А.Н. Островского «Гроза» 1Осуждение нравственной слабости драме Островского «Гроза»Кризис патриархального мира в драма «Гроза»Проблема народного характера в драме «Гроза»Как попала Катерина в семью КабанихиСила характера КатериныЖенские образы в пьесах А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница»Система образовОбраз Катерины в по пьесе А. Н. Островского «Гроза»ГЕРОИНИ ПЬЕС ОСТРОВСКОГО «ГРОЗА», «БЕСПРИДАННИЦА», «СНЕГУРОЧКА»Конфликт сценического действия в драме «Гроза»Радость жизни Катерины в пьесе ГрозаМожно ли Кулигина считать положительным героемТипичные представители «темного царства» в драме «Гроза»Душевная драма Катерины (По пьесе А. Н. Островского «Гроза»)Проблема народного характера в драме «Гроза» ОстровскогоТема греха возмездия и покаяния в пьесе Островского «Гроза»Катерина и Варвара в драме Островского «Гроза»Протест Катерины в драме «Гроза»

Гроза, отзывы, расписание и билеты на спектакль, постановка Театр им. Вахтангова, Москва – Афиша-Театры

Спектакль в Москве

Купить билеты

© Афиша

1/3

О спектакле Расписание Отзывы (4)

«Гроза» — вероятно, самая знаменитая драма А. Н. Островского. Многие по сей день считают ее одним из наиболее загадочных произведений мировой драматургии. После ее выхода в свет в 1859 году, после первых премьер в Москве и Санкт-Петербурге «Гроза» сразу породила множество споров и противоположных суждений. Кто-то называл ее несерьезной балаганной поделкой, а кто-то – совершенным поэтическим творением. Кому-то казалось, что Островский выразил радикальный протест против устаревшего уклада жизни, а кто-то, наоборот, увидел в его драме апологию консервативного русского быта. Но все люди театра ясно ощутили в «Грозе» настроение глобальной катастрофы, которая призвана то ли разрушить мир, то ли его обновить. Столь огромным оказалось влияние вроде бы простой, на современный взгляд, истории, происшедшей в некоем провинциальном городке Калинове на реке Волге. Главная героиня «Грозы» Катерина – молодая замужняя женщина – впервые испытывает сильную любовь к мужчине, который не является ее мужем. Это чувство превращается в роковое испытание для нее, ибо ни ее воспитание, ни общий уклад жизни не позволяют ей покинуть семью ради возлюбленного, который к тому же не готов принять ее…

Информация предоставлена театром им. Вахтангова

ЖанрыДраматический

Возраст16+

Дата премьеры25 марта 2016

Продолжительность2 часа 50 минут, 1 антракт

Участники

  16

Уланбек Баялиев

Режиссёр

Игорь Карташев

Актер

Леонид Бичевин

Актер

Сергей Волков

Актер

Ольга Тумайкина

Актер

Павел Попов

Актер

Евгения Крегжде

Актер

Полина Чернышова

Актер

Ольга Боровская

Актер

Юрий Красков

Актер

Павел Юдин

Актер

Евгений Косырев

Актер

Любовь Корнева

Актер

Оксана Суркова

Актер

Анатолий Меньщиков

Актер

Виталийс Семеновс

Актер

Специальные предложения

Место проведения

Театр им.

Вахтангова

Театр как сновидение

АдресОсновная сцена: Арбат, 26. Новая сцена: Арбат, 24

Смоленская

Арбатская

Александровский сад

Боровицкая

Библиотека им. Ленина

Лучшие отзывы о спектакле «Гроза»

   4

Князь Процент

321 отзыв, 341 оценка, рейтинг 1579

Что-то новенькое

Поучительно

7

Персонажи этой инсценировки Островского укрупнены за счет поглощения реплик сокращенных героев. На сцене присутствует актер-кот, заставляющий заподозрить, что спектакль поставил Римас Туминас. Евгений Косырев, который должен когда-нибудь стать Гамлетом, огненно играет Феклушу.

9 марта 2022

Nashari

40 отзывов, 274 оценки, рейтинг 80

9

В апреле 2016 ходили на премьеру «Грозы» Островского на новой сцене театра им. Вахтангова (постановка Уламбека Баялиева). Постановка новая, дебютная. Идет две недели (с 26 марта).

Не могу сказать, что являюсь поклонницей Островского вообще и «Грозы» в частности. Но спектакль понравился и произвел огромное впечатление. Очень много новых находок режиссерских, но при этом классика не извращена, как это часто бывает в современных постановках, а удачно преподнесена в новом свете с необычной драматургией и прекрасной психологической проработкой всех характеров. Однозначно положительных и отрицательных героев у режиссера нет, как, впрочем, это в жизни и бывает.

Всем тем, кто терпеть не мог это произведение в школе, настоятельно рекомендую! Современных детей школьного возраста вообще надо бы водить на этот спектакль в обязательном порядке, чтобы не мучились при прочтении. Классика подана, повторюсь, без новомодных искажений, но современным и понятным молодежи языком, где-то даже с юмором.

Сама постановка очень красивая. Свет, костюмы, необычное оформление сцены, потрясающее музыкальное сопровождение, игра актеров! Более того, все находки, начиная от ввода в спектакль новых героев в виде кота и собаки, заканчивая необычными костюмами Катерины и Кабанихи (они облачены в тюрбаны) и оформлением сцены в виде мачты корабля, на мой взгляд, оправданы. Они прекрасно оттеняют сюжет и иллюстрируют красочно, наглядно и изящно заложенные Островским смыслы, а также ненавязчиво привносят авторское прочтение режиссера.

Спектакль идет 3 часа с одним антрактом, но смотрится на одном дыхании. Сказать честно, давно не получала такого удовольствия от спектакля, тем более постановки классического произведения («Грозы»)!

И последнее, к самому спектаклю отношения не имеющая, скорее, к Островскому. Как же приятно в течение 3-х часов слышать грамотную, хорошую, богатую русскую речь, которая звучит настоящей музыкой и ласкает слух! Речь XIX-го века. После этого понимаешь, насколько режет ухо современный русский язык со всеми его сленговыми словечками и выражениям. Сами себя обедняем и обкрадываем!

Билеты, кстати, бюджетные от 1000-3000 р. Мы сидели за 1500 р в середине зала на 8-м ряду, сбоку. Зал новый, выстроенный как кинотеатр, так что видно отовсюду прекрасно! Был полный аншлаг. На спектакле присутствовало много известных людей (как актеров, так и нет, в частности на первом ряду сидел наш бывший мин. экономики, а сейчас, кажется, председатель банка ВТБ-24 Михаил Задорнов с супругой).

P.S. Следующий показ 25 апреля, в понедельник! Крайне рекомендую всем театралам и не театралам тоже! Сходите, получите удовольствие!

P.P.S. Читаю отклики других зрителей в инете. Каждый видит что-то совершенно свое, у каждого свое впечатление и видение спектакля! И это самое главное! Значит, режиссер смог передать много смыслов, много прочтений! Как результат каждый зритель смог увидеть «себя», свою «Грозу», свою Россию XIX века, своего Островского, а не навязываемое «новомодное прочтение» самоутверждающегося режиссера. На мой взгляд, именно так и только так и должно быть.

25 января 2017

Анастасия Черниговская

123 отзыва, 144 оценки, рейтинг 179

9

Новая интерпретация «Грозы».Совсем новая.На новой сцене.Есть свои плюсы и минусы.Если ты не читал,как многие подростки,которых ведут туда классами,то вообще не понятно о чем речь,ну если только совсем отдаленно. Они же и отчаливают группами в антракте.С другой стороны интересно на это посмотреть,когда не знаешь о чем речь,до начала спектакля.Но для этого нужно быть старше,что бы осознать происходящее и глубину этого.Самое интересное для тех кто читал и осознанно пришел посмотреть и поразмыслить.Весьма современная постановка и видение на свой лад.Определенно стоит посмотреть.

19 апреля 2019

Sarah

381 отзыв, 419 оценок, рейтинг 261

Абсолютный катарсис

Современочка

10

Ох, это так хорошо! По силе воздействия и стилю сравнить можно только с «Женитьбой» Школы драматического искусства. Это просто великолепная современно-класическая интерпретация, невозможно красивая.

16 марта 2020

Все отзывы

Подборки «Афиши»

 

Школьная программа: спектакли по произведениям русских классиков в московских театрах

Медвежонок не должен быть одиноким: -50% на билеты

самых ярких, блестящих и веселых новогодних елок Москвы

Детские праздничные шоу

Мероприятия

 

Создайте уникальную страницу своего события на «Афише»

Это возможность рассказать о нем многомиллионной аудитории и увеличить посещаемость

• Абакан,
• Азов,
• Альметьевск,
• Ангарск,
• Арзамас,
• Армавир,
• Артем,
• Архангельск,
• Астрахань,
• Ачинск,
• Балаково,
• Балашиха,
• Балашов,
• Барнаул,
• Батайск,
• Белгород,
• Белорецк,
• Белореченск,
• Бердск,
• Березники,
• Бийск,
• Благовещенск,
• Братск,
• Брянск,
• Бугульма,
• Бугуруслан,
• Бузулук,
• Великий Новгород,
• Верхняя Пышма,
• Видное,
• Владивосток,
• Владикавказ,
• Владимир,
• Волгоград,
• Волгодонск,
• Волжский,
• Вологда,
• Вольск,
• Воронеж,
• Воскресенск,
• Всеволожск,
• Выборг,
• Гатчина,
• Геленджик,
• Горно-Алтайск,
• Грозный,
• Губкин,
• Гудермес,
• Дербент,
• Дзержинск,
• Димитровград,
• Дмитров,
• Долгопрудный,
• Домодедово,
• Дубна,
• Евпатория,
• Екатеринбург,
• Елец,
• Ессентуки,
• Железногорск (Красноярск),
• Жуковский,
• Зарайск,
• Заречный,
• Звенигород,
• Зеленогорск,
• Зеленоград,
• Златоуст,
• Иваново,
• Ивантеевка,
• Ижевск,
• Иркутск,
• Искитим,
• Истра,
• Йошкар-Ола,
• Казань,
• Калининград,
• Калуга,
• Каменск-Уральский,
• Камышин,
• Каспийск,
• Кемерово,
• Кингисепп,
• Кириши,
• Киров,
• Кисловодск,
• Клин,
• Клинцы,
• Ковров,
• Коломна,
• Колпино,
• Комсомольск-на-Амуре,
• Копейск,
• Королев,
• Коряжма,
• Кострома,
• Красногорск,
• Краснодар,
• Краснознаменск,
• Красноярск,
• Кронштадт,
• Кстово,
• Кубинка,
• Кузнецк,
• Курган,
• Курск,
• Лесной,
• Лесной Городок,
• Липецк,
• Лобня,
• Лодейное Поле,
• Ломоносов,
• Луховицы,
• Лысьва,
• Лыткарино,
• Люберцы,
• Магадан,
• Магнитогорск,
• Майкоп,
• Махачкала,
• Миасс,
• Можайск,
• Московский,
• Мурманск,
• Муром,
• Мценск,
• Мытищи,
• Набережные Челны,
• Назрань,
• Нальчик,
• Наро-Фоминск,
• Находка,
• Невинномысск,
• Нефтекамск,
• Нефтеюганск,
• Нижневартовск,
• Нижнекамск,
• Нижний Новгород,
• Нижний Тагил,
• Новоалтайск,
• Новокузнецк,
• Новокуйбышевск,
• Новомосковск,
• Новороссийск,
• Новосибирск,
• Новоуральск,
• Новочебоксарск,
• Новошахтинск,
• Новый Уренгой,
• Ногинск,
• Норильск,
• Ноябрьск,
• Нягань,
• Обнинск,
• Одинцово,
• Озерск,
• Озеры,
• Октябрьский,
• Омск,
• Орел,
• Оренбург,
• Орехово-Зуево,
• Орск,
• Павлово,
• Павловский Посад,
• Пенза,
• Первоуральск,
• Пермь,
• Петергоф,
• Петрозаводск,
• Петропавловск-Камчатский,
• Подольск,
• Прокопьевск,
• Псков,
• Пушкин,
• Пушкино,
• Пятигорск,
• Раменское,
• Ревда,
• Реутов,
• Ростов-на-Дону,
• Рубцовск,
• Руза,
• Рыбинск,
• Рязань,
• Салават,
• Салехард,
• Самара,
• Саранск,
• Саратов,
• Саров,
• Севастополь,
• Северодвинск,
• Североморск,
• Северск,
• Сергиев Посад,
• Серпухов,
• Сестрорецк,
• Симферополь,
• Смоленск,
• Сокол,
• Солнечногорск,
• Сосновый Бор,
• Сочи,
• Спасск-Дальний,
• Ставрополь,
• Старый Оскол,
• Стерлитамак,
• Ступино,
• Сургут,
• Сызрань,
• Сыктывкар,
• Таганрог,
• Тамбов,
• Тверь,
• Тихвин,
• Тольятти,
• Томск,
• Туапсе,
• Тула,
• Тюмень,
• Улан-Удэ,
• Ульяновск,
• Уссурийск,
• Усть-Илимск,
• Уфа,
• Феодосия,
• Фрязино,
• Хабаровск,
• Ханты-Мансийск,
• Химки,
• Чебоксары,
• Челябинск,
• Череповец,
• Черкесск,
• Чехов,
• Чита,
• Шахты,
• Щелково,
• Электросталь,
• Элиста,
• Энгельс,
• Южно-Сахалинск,
• Якутск,
• Ялта,
• Ярославль

Что означает название грозы.

Смысл названия драмы «Гроза» А.Н. Островский. Значение названия, название пьесы Островского Гроза

Пьеса «Гроза» появилась в печати в 1859 году, когда вся Россия ожидала отмены крепостного права. Современники произведения видели в нем некий призыв к обновлению жизни. В своей пьесе А.Н. Островский был новатором в выборе сюжета и героев произведения. Он одним из первых обратился к проблемам патриархального «темного царства». Добролюбов так сказал о драме Островского: «…Гроза» есть, без сомнения, самое решительное произведение Островского… Есть что-то освежающее и ободряющее в «Грозах». Это «нечто и есть, по нашему мнению, предыстория пьесы, указанная нами и раскрывающая шаткость и скорый конец тирании…» Центральное место в произведении занимает конфликт между представителями «темного царства» и их жертвы.

Название спектакля — «Гроза» — безусловно, очень символично. Этому природному явлению посвящен почти весь четвертый акт произведения. Впервые слово «гроза» промелькнуло в сцене прощания с Тихоном. Он говорит: «… Две недели надо мной не будет грозы». Тихон, уезжая на ярмарку, стремится избавиться от страха, бессилия и зависимости.

Гроза, обычное явление природы, вызывает у жителей Калинова естественный, дикий ужас. Это страх, движимый тиранами, страх возмездия за грехи. Калиновцы считают грозу чем-то сверхъестественным, данным им в наказание. И только один механик-самоучка Кулигин не боится грозы. Он пытается образумить толпу, говорит, что ничего сверхъестественного в этом явлении нет: «Ну чего ты боишься, скажи, пожалуйста! Теперь каждая трава, каждый цветок радуется, а мы прячемся, боимся, как будто в беде! … Всем вам гроза! … Больше всего ты напугал себя. Эх, люди. Я не боюсь. Во избежание несчастных случаев Кулигин предлагает горожанам сделать громоотвод. Но сам прекрасно понимает, что калиновцы его просто не услышат — слишком привыкли бояться и искать для себя угрозу и опасность в Дикой высказывает мнение всех жителей города: «Гроза нам послана в наказание, чтоб мы почувствовали, а вы хотите защититься шестами и розгами какими-то, прости Господи. Что вы, татарин, что ли?»

У каждого в городе своя гроза. А Катерина боится грозы, ожидая ее как справедливого наказания от Бога. По ее мнению, гроза была предвестником высшей расплаты за ее грехи: «Все должны бояться. Не то чтобы страшно, что убьет тебя, а то, что смерть вдруг найдет то, что ты есть, со всеми твоими грехами…»

Влюбившись в Бориса и изменив мужу, Катерина, как человек глубоко верующий , не может найти покоя.Не выдержав напора собственной совести и гнета окружающих, она решается на самый тяжкий грех — самоубийство.

Борис, племянник Дикого, искренне полюбил Катерину. В нем, как и в любимом, есть душевная чистота. Но, как человек, смирившийся со своим духовным рабством, этот герой не способен к активным действиям. И Катерина, как светлая, мечтательная душа, не может существовать в чужом, удушающем, темном обществе. На мой взгляд, даже если бы Борис увел Катерину у Калинова, судьба ее была бы трагична. Она не могла жить под тяжестью своего греха.

Грозы присутствуют и в жизни других жителей города. Для Кабанова и Дикого гроза предстает в лице Кулигина и Катерины. Эти герои свидетельствуют о грядущих переменах, которые калиновские инертные люди отказываются принимать. Дикий и Кабаниха не умеют прятаться от грозы, подсознательно боясь грядущих перемен. Кабаниха — воплощение деспотизма и лицемерия. Она поедает своих соседей, докучает им жалобами и подозрениями.
Кабаниха не скрывает, что хочет иметь над ними неограниченную и полную власть. Все старое для нее хорошо, все молодое и новое для нее плохо. Марфе Кабановой кажется, что если старые устои рухнут, то наступит конец света: «Что будет, как умрут старики, как устоит свет, я, право, не знаю».
Дикий изображен в пьесе как ограниченный тиран, который бросается на всех, как собака. Постоянная брань этого героя есть форма его самоутверждения и, кроме того, защита от всего враждебного и непонятного.

Я думаю, что невозможно долго существовать на земле с такими представлениями о мире, какие были у калиновцев. Только в невежественном, темном, необразованном обществе можно было уважать и чтить странницу Феклушу с ее рассказами о чудесных странах мира, «где все люди с собачьими головами. .. за неверность…»
Эта героиня — защитница из «темного царства». Феклуша угадывает желание сильного и утверждает лестью: «Нет, матушка, — говорит Феклуша Кабанихе, — потому что у тебя в городе тишина, потому что многие люди, хоть тебя возьми, украшают себя добродетелями, как цветами; поэтому все сделано круто и прилично.

В жизни Тихона Кабанова есть свои грозы: сильное давление и страх перед матерью, измена и смерть жены. Любви, сыновних и материнских чувств нет в калиновском «темном царстве», они разъедены самоуправством и лицемерием, бессердечием. И только у трупа Катерины Тихон осмеливается перечить матери и даже винит ее в смерти жены.

Я считаю, что название этой пьесы многое дает для понимания трагического характера «Бури». Гроза символически выражает идею произведения и непосредственно участвует в действиях драмы как вполне реальное явление природы. У каждого героя пьесы есть своя моральная «буря». Грядут перемены. Они неизбежны, потому что их требует время и новые люди, которым тесно в душном «темном царстве» тиранов.

Значение названия драмы «Гроза»

После того, как была опубликована и поставлена ​​драма Островского «Гроза», современники увидели в ней призыв к обновлению жизни, к свободе, ведь она была написана в 1860 году , когда все ждали отмены рабства и крепостного права в стране.

В центре спектакля общественно-политический конфликт: хозяева жизни, представители «темного царства» со своими жертвами.

Невыносимая жизнь простых людей изображена на фоне красивого пейзажа. Но вот картина природы начинает постепенно меняться: небо затянуто тучами, слышны раскаты грома. Приближается гроза, но разве это явление только в природе? Нет. Так что автор имеет в виду под грозой? Это имя имеет глубокий смысл. Впервые это слово промелькнуло в сцене прощания с Тихоном. Он говорит: «…Не будет надо мной бури две недели». Тихон хочет хотя бы на короткое время избавиться от чувства страха и зависимости. Гроза в произведении означает страх и освобождение от него. Это страх тиранов, страх возмездия за грехи. «В наказание нам посылают грозу, — учит Дикий Кулигин. Сила этого страха распространяется на многих персонажей драмы и не проходит даже мимо Катерины. Катерина религиозна и считает грехом то, что полюбила Бориса. «Я не знала, что ты так боишься грозы, — говорит ей Варвара.

«Как, девочка, не бойся! Отвечает Катерина. Все должны бояться. Не то чтобы страшно, что убьет тебя, а то, что смерть вдруг найдет то, что ты есть, со всеми твоими грехами…» Только механик-самоучка Кулигин не боялся грозы, видел в ней величественное и прекрасное зрелище, но вовсе не опасное для человека, который легко может утихомирить ее разрушительную силу с помощью простого столба-громоотвода. Обращаясь к толпе, объятой суеверным ужасом, Кулигин говорит: «Ну чего же вы боитесь, скажите, пожалуйста. Теперь всякая травка, всякий цветочек радуется, а мы прячемся, боимся, какой только беды!.. Вы все гроза!.. что-то ты сам испугался.

Эй, народ. Я не боюсь.

Если в природе уже началась гроза, то в жизни, по дальнейшим событиям, видно ее приближение. Разум, здравый смысл Кулигина подтачивает темное царство; Катерина выражает свой протест, хотя ее действия бессознательны, но она не хочет смириться с тягостными условиями жизни и решает свою судьбу; бросается в Волгу.Во всем этом заключен основной смысл реалистического символа,символа грозы.Однако он не однозначен.Что-то есть спонтанная, естественная в любви Катерины к Борису, совсем как в грозу.Но, хотя, в отличие от грозы, любовь приносит радость, для Катерины ее нет, хотя бы потому, что она замужняя женщина.Однако Катерина этого не боится любви, так же как Кулигин не боится грозы. Она говорит Борису: «…Если бы я не боялась греха за тебя, убоюсь ли суда человеческого?» Гроза скрыта в самом характере героиня, она сама говорит, что В детстве, обидевшись на кого-то, она убежала из дома и поплыла одна на лодке по Волге.

Пьеса была воспринята современниками как резкое обличение существующих в стране порядков. Добролюбов сказал о драме Островского: «…»Гроза» есть, без сомнения, самое решительное произведение Островского. .. Есть что-то освежающее и обнадеживающее в «Грозах». Это «что-то» есть, на наш взгляд, , предыстория пьесы, указанная нами и раскрывающая шаткость и скорый конец тирании…» В это верили и сам драматург, и его современники.

Впервые был поставлен на сцене в 1859 году. Писатель писал свое произведение в эпоху реализма, когда все явления и предметы наделялись символическим значением. Драма не стала исключением. Определим, каков смысл и символизм названия пьесы Островского.

Значение названия драмы Гроза

Читаешь пьесу драматурга, невольно выделяешь главную героиню Катерину. Но писатель не называет произведение в честь Катерины, он выбирает символическое название Гроза, и не просто так.

В спектакле гроза представлена ​​как природное явление, где различные явления сопровождаются частыми непогодами, а жители Калинова живут в ожидании стихии. Но не только гроза выступает как природное явление, здесь она еще и действующее лицо. Он стал вызовом установленному порядку, где писатель обличает тиранию в быту и показывает протест, который должен был возникнуть.

Гроза также характерна для отдельных персонажей драмы. Так мы видим Кабаниху, характер которой подобен раскатам грома. Все боятся ее и не смеют ей противоречить. Она также является представителем старого порядка.

Гроза бушует и в душе Катерины, которая протестует против устоявшихся устоев и не может с ними смириться. Она начинает бороться с несправедливостью и бросается в реку, освобождая свою живую душу, выбрав смерть. Вот и получается, что смысл названия драмы гораздо шире, чем показ жизни людей в ожидании этого природного явления. Суть в том, чтобы показать изменения и переломные моменты, вызванные отказом от правил, устоев, морали и утратой морали.

Символика пьесы Гроза Островского

Знакомясь с драмой Островского, мы можем заметить различную символику, которую использует писатель в своем творчестве. Прежде всего, это гроза, которая является как символом Божьей кары и наказания за грехи, так и символом перемен, бунта. Она также является символом нового, будущего.

Катерина часто вспоминает птиц и мечтает стать одной из них. Здесь птицы символизируют свободу, независимость, легкость, о которой мечтала героиня вырваться из болота жизни.

Писатель также использует реку в своих произведениях символически. Она как граница между двумя жизнями. По одну сторону Калинова, где старые устои и темное царство. С другой стороны идеальная жизнь. Она у всех разная, но особенная, такая, в которой хотел бы быть каждый. При этом Волга становится символом смерти, хотя это и звучит странно. Ведь вода по своей сути – это жизнь. Но зато, прыгнув в реку, Катерина обрела ту самую свободу, о которой так мечтала. Она освободилась из темного царства.

«Гроза» стала вершиной творчества А.Н. Островский. По художественной выразительности «Гроза» можно сравнить с другими крупными и значительными произведениями русской и мировой литературы.
Великие художники при создании своего основного произведения иногда хотят выйти за рамки обозначенной темы. Так, например, когда Гоголь работал над «Мертвыми душами», он хотел изобразить «всю Россию, хотя бы с одной стороны». Это не более чем попытка выйти за рамки узкой темы. Точно так же и в «Грозах» Островский, может быть, невольно обратился к вопросу, который по своей сути выходит далеко за рамки изображаемых событий.
Драматург обратился к вопросу о том, как должен вести себя человек в «грозовых» условиях, как ему быть, если он чувствует в себе присутствие светлых душевных сил, если он хочет приобщиться к чему-то чистому, совершенному, особенно когда он наделен с характером и не терпит унижений. Как ему жить в этом мире, где царят жестокие нравы, ложь и послушание? Это вопрос, поставленный Островским. Он, как известно, не нашел на него ответа, и в этом нет его вины. Но заслуга Островского как драматурга в том, что он показал драму трагического несоответствия духовной чистоты, совести, красоты и тяжелой силы человеческого произвола, лжи и нравственного угнетения.
В пьесе все подчинено раскрытию этой драмы не как частного случая, а как события, имеющего глубокое нравственное, психологическое и социальное значение.
Название спектакля символично — «Гроза». Это прежде всего гроза внутри человеческих общественных отношений. Одно идет против другого, и все против одного. В этом обществе царит закон джунглей — каждый сам за себя. В принципе, никого не волнует, что происходит вокруг. Люди начинают интересоваться другими только в том случае, если происходящее так или иначе касается их самих.
Почти на глазах у всего бульвара Кабаниха ссорится с сыном и невесткой, кричит на всю улицу, несправедливо обвиняя их чуть ли не во всех смертных грехах. И никого это особо не волнует. В доме Тихона всем правит его мать, а сам он не смеет шагнуть или высказаться против нее. Почти такая же ситуация наблюдается и в доме Дикого, который тиранит не только своих родственников, но и наемных работников. Поэтому символ грозы здесь приобретает второе значение – это еще и гроза семейной жизни. Действительно, жизнь Катерины в доме мужа наполнена ощущением надвигающейся беды. Еще до знакомства с Борисом Катерина чувствовала, что недолго она пробудет в этом мире, что ее коснутся грозы, что над ее головой сгущаются тучи.
Наконец, третье значение названия пьесы. Гроза также является символом наказания неправедных, с частным нарушением нравственных законов, живущих. Кроме того, это наказание Екатерины за совершенный ею грех. Ведь что ни говори, а предательство супружеского долга всегда считалось на Руси грехом. А еще Катерина очень религиозна. Поэтому она очень мучается своим поступком, составляющим подлинную и неразрешимую драму.
Конечно, мы вполне понимаем порыв молодой женщины, попытку яркой личности прорваться к светлому началу. Катерина пытается обрести любовь к Борису и через это состояние ощутить хоть частичку счастья. Но эта попытка сильной личности защитить себя ведет ко греху.
Угнетение жестокой человеческой средой дает талантливым натурам желание преодолеть угнетение, отстоять свое право на счастье. Однако способы ее достижения оказываются ложными. Именно в таком положении и оказалась Катерина.
Седьмое появление первого акта дает нам ключ к разгадке характера Катерины, а вместе с ней и символа бури. Здесь до сих пор происходит экспозиция, самое начало драмы.
Вспомним знаменитый монолог Катерины («Почему люди не летают…») и весь дальнейший разговор с Варварой. В этом эпизоде ​​Катерина раскрывается как поэтическая, прекрасная натура, никак не согласующаяся с окружающим миром. И мы понимаем, что такую ​​возвышенную душу так или иначе ждет беда. Есть как бы предчувствие грозы. Это ощущение усиливается в нас после встречи Катерины с сумасшедшей дамой.
Катерина уже осознает греховность своей любви, и тут эта сумасшедшая начинает обвинять ее в человеческом разврате, в опошлении красоты… Конечно, мы понимаем, что ее слова относятся не конкретно к Катерине, а ранее этой сцене воспринималось как характеристика темной, невежественной среды. Но в то же время затмился символический смысл слов старухи.
Красота как средство удовлетворения личных интересов есть не только грех, но и гибель человека. Такая красота бездуховна и приводит к трагическому исходу.
Что касается Катерины, то она воспринимает старуху как олицетворение темной стороны судьбы. И вот девушка решает покончить жизнь самоубийством, пока ее не постигло возмездие. Она хотела очиститься и видела очищение в приближении к Богу.
Может показаться странным, что Катерина осмелилась на такой поступок — ведь самоубийство не меньший грех, чем предательство. Но мне кажется, что душа, любящая и много страдавшая в этой жизни, заслуживает прощения. И оказалось, что своим решительным движением, желанием идти на суд героиня частично искупила свой грех.
Отсюда и другое значение имени: гроза не только наказание, но и очищение. Ведь после грозы воздух становится свежее, земля чище. Значит, порыв Катерины не остался незамеченным. Возможно, кого-то из жителей Калинова он заставит задуматься. А вместе с ними и мы.

Островского по праву можно назвать великим русским драматургом. В своих произведениях он первым показал жизнь и быт купеческого сословия. В пьесе «Гроза» писатель описал состояние провинциального общества в России накануне реформ. Драматург рассматривает такие вопросы, как положение женщины в семье, современность Домостроя, пробуждение в человеке чувства личности и самоуважения, взаимоотношения «старого», гнетущего, и «молодого», немого.

Основная мысль «Гроза» в том, что сильный, одаренный и мужественный человек с природными стремлениями и желаниями не может счастливо существовать в обществе, где господствуют «жестокие нравы», где царит «Домострой», где все основано на страхе, обмане и подчинении…

Название «Гроза» можно рассматривать с нескольких точек зрения. Гроза — природное явление, и природа играет важную роль в композиции пьесы. Так, он дополняет действие, подчеркивает основную мысль, суть происходящего. Например, красивый ночной пейзаж соответствует свиданию Катерины и Бориса. Просторы Волги подчеркивают мечты Катерины о свободе, картина жестокой природы раскрывается при описании самоубийства главной героини. Тогда природа способствует развитию действия, как бы подталкивая события, стимулирует развитие и разрешение конфликта. Так, в сцене грозы стихия побуждает Катерину к публичному покаянию.

Итак, название «Гроза» подчеркивает основную мысль пьесы: пробуждающееся в людях чувство собственного достоинства; стремление к свободе и независимости начинает угрожать существованию старого порядка.

Мир Кабанихи и Дикого подходит к концу, потому что в «темном царстве» появился «луч света» — Катерина — дама, которая не может мириться с гнетущей атмосферой, царящей в семье, в город. Ее протест выражался в любви к Борису, в самовольном уходе из жизни. Катерина предпочла смерть существованию в мире, где все было ей «ненавистно». Она — первая молния грозы, которая вскоре разразится в обществе. Тучи над «старым» миром уже давно сгущаются. Домострой утратил свое первоначальное значение. Кабаниха и Дикий используют его идеи только для оправдания своего произвола и произвола. Они не смогли передать детям истинную веру в незыблемость их правил жизни. Молодые люди живут по законам своих отцов до тех пор, пока могут найти компромисс путем обмана. Когда гнет становится невыносимым, когда обман спасает лишь отчасти, тогда в человеке начинает просыпаться протест, он развивается и способен выйти наружу в любой момент.

Самоубийство Катерины разбудило в Тихоне человека. Он видел, что из этой ситуации всегда есть выход, и он, самый безвольный из всех персонажей, описанных Островским, всю жизнь беспрекословно слушавшийся матери, публично винит ее в смерти жены. . Если Тихон уже способен выразить свой протест, то «темному царству» по сути осталось недолго существовать.

Гроза также является символом обновления. На природе после грозы воздух свежий и чистый. После грозы, начавшейся с протеста Катерины, обновится и общество: гнетущий и подчиненный порядок, вероятно, сменится обществом свободы и независимости.

Но гроза бывает не только в природе, но и в душе Катерины. Она совершила грех и раскаивается в нем. В ней борются два чувства: страх перед Кабанихой и страх, что «смерть вдруг настигнет тебя таким, какой ты есть, со всеми твоими грехами…» В конце концов религиозность, страх возмездия за грех берут верх, и Катерина публично признается в она сделала. грех. Никто из жителей Калинова не может ее понять: у этих людей, как и у Катерины, нет богатого духовного мира и высоких нравственных ценностей; они не испытывают угрызений совести, потому что их нравственность такова, пока все «зашито и покрыто». Однако это признание не приносит облегчения Кэтрин. Пока она верит в любовь Бориса, она способна существовать. Но, поняв, что Борис ничем не лучше Тихона, что она по-прежнему одна в этом мире, где все «ненавидит» ее, она не находит другого выхода, как броситься в Волгу. Катерина преступила религиозный закон ради свободы. Гроза и в ее душе заканчивается обновлением. Барышня полностью освободилась от оков калиновского мира и религии.

Что такое гроза Островского?

Краткое, емкое название пьесы сразу привлекает внимание. Что такое гроза Островского? Обратимся к событиям пьесы. Действие происходит в вымышленном городе Калинове, расположенном на берегу Волги. В первом действии изобретатель Кулигин спорит с местной молодежью (Кудряшем, приказчиком Дикого, мещанином Шапкиным) о жестоком характере и произволе помещика Дикого. Потом появляется племянник Бориса, который говорит, что сам из Москвы, где получил хорошее образование, и приехал к дяде после смерти родителей за частью бабушкиного наследства. Условием получения наследства является уважительное отношение к Дикому, что, по мнению местных жителей, означает, что у Бориса нет наследства. Борис жалуется Кулигину на то, как ему трудно жить в доме дяди, на что изобретатель рассказывает об обычаях города Калинова, заключая, что они довольно жестоки. Далее пьеса «Гроза» (Островский пытался показать в ней не только человеческую трагедию, но и русский быт) открывает перед нами двери дома Кабановых, где кажущееся благочестие оказывается на самом деле лицемерием и близость. На сцене появляется Кабанов с детьми — Варварой и Тихоном — и Катериной, женой Тихона. Катерина предстает как девушка, оказавшаяся в неблагоприятных условиях, в доме, где ее не ценят. Вскользь упоминается, что она влюбилась в кого-то, Варвара, однако, подхватывает идею и предлагает устроить свидание с возлюбленным, когда Тихон уедет. Катерина пугается этого предложения, а безумная старуха пророчит несчастье от красоты, которая ведет в ту самую лужу. Приближается гроза.

Что такое гроза для Катерины?

Это в первую очередь предчувствие скорой беды. Во втором действии Тихон отправляется в путь, отказывая Катерине взять ее с собой. Перед отъездом сына Кабаных жестоко наказал невестку, как жить, пока муж в отъезде, чем обижает и унижает безответную девушку. Варвара тем временем устраивает, чтобы они переночевали в саду, и передает Катерине ключ от задних ворот. Следующие два действия рассказывают, как происходит падение Екатерины: она встречает Бориса и понимает, что не сможет скрыть свою любовь к нему. Когда Тихон возвращается, Катерина публично признается, что изменила мужу. Тихон любит жену и готов ее простить, но понимает, что с Кабаных это невозможно. Катерина торопится — болеет у Кабановых, скучает по Борису и не видит выхода из положения. Борис, которого Дикий в наказание отправляет в Сибирь, отказывается взять с собой возлюбленную по независящим от него причинам. Результатом этой трагедии является гибель Катерины, во время грозы, упавшей со скалы в реку.

Что такое гроза для других персонажей?

У каждого из героев есть своя тайна или не очень грустная. Кулигин страдает от непризнания своего таланта изобретателя, Дикий и Кабаниха — от его консерватизма и нежелания принимать перемены, Тихон — от безответного характера матери.