Горький Максим — это… Что такое Горький Максим?
ГО́РЬКИЙ Максим (наст. имя Алексей Максимович Пешков) [16 (28) марта 1868, Нижний Новгород — 18 июня 1936, Горки под Москвой], русский писатель, публицист, общественный деятель. Одна из ключевых фигур литературного рубежа 19—20 столетий (т. н. «Серебряного века (см. СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК)») и советской литературы.Происхождение, образование, мировоззрение
Отец, Максим Савватиевич Пешков (1840—1871) — сын солдата, разжалованного из офицеров, столяр-краснодеревщик. В последние годы работал управляющим пароходной конторой, умер от холеры. Мать, Варвара Васильевна Каширина (1842—1879) — из мещанской семьи; рано овдовев, вторично вышла замуж, умерла от чахотки. Детство писателя прошло в доме деда Василия Васильевича Каширина, который в молодости бурлачил, затем разбогател, стал владельцем красильного заведения, в старости разорился. Дед обучал мальчика по церковным книгам, бабушка Акулина Ивановна приобщила внука к народным песням и сказкам, но главное — заменила мать, «насытив», по словам самого Горького, «крепкой силой для трудной жизни» («Детство»).
Ненависть к злу и этический максимализм были источником нравственных терзаний. В 1887 пытался покончить с собой. Принимал участие в революционной пропаганде, «ходил в народ», странствовал по Руси, общался с босяками. Испытал сложные философские влияния: от идей французского Просвещения (см. ПРОСВЕЩЕНИЕ (идейное течение))и материализма И. В. Гете (см. ГЕТЕ Иоганн Вольфганг)до позитивизма Ж. М. Гюйо ( см. ГЮЙО Жан Мари), романтизма Дж. Рескина (см. РЕСКИН Джон)и пессимизма А. Шопенгауэра (см. ШОПЕНГАУЭР Артур). В его нижегородской библиотеке рядом с «Капиталом» К. Маркса и «Историческими письмами» П. Л. Лаврова (см. ЛАВРОВ Петр Лаврович)стояли книги Э. Гартмана (см. ГАРТМАН Эдуард), М. Штирнера (см. ШТИРНЕР Макс)и Ф. Ницше (см. НИЦШЕ Фридрих).
Грубость и невежество провинциального быта отравили его душу, но и — парадоксальным образом — породили веру в Человека и его потенциальные возможности. Из столкновения противоречащих друг другу начал родилась романтическая философия, в которой Человек (идеальная сущность) не совпадал с человеком (реальным существом) и даже вступал с ним в трагический конфликт. Гуманизм Горького нес в себе бунтарские и богоборческие черты. Любимым его чтением была библейская Книга Иова, где «Бог поучает человека, как ему быть богоравным и как с п о к о й н о встать рядом с Богом» (письмо Горького В. В. Розанову (
Ранний Горький (1892—1905)
Горький начинал как провинциальный газетчик (печатался под именем Иегудиил Хламида). Псевдоним М. Горький (письма и документы подписывал настоящей фамилией — А. Пешков; обозначения «А. М. Горький» и «Алексей Максимович Горький» контаминируют псевдоним с настоящим именем) появился в 1892 в тифлисской газете «Кавказ», где был напечатан первый рассказ «Макар Чудра». В 1895, благодаря помощи В. Г. Короленко (см. КОРОЛЕНКО Владимир Галактионович), опубликовался в популярнейшем журнале «Русское богатство» (рассказ «Челкаш»). В 1898 в Петербурге вышла книга «Очерки и рассказы», имевшая сенсационный успех. В 1899 появились поэма в прозе «Двадцать шесть и одна» и первая большая повесть «Фома Гордеев». Слава Горького росла с невероятной быстротой и вскоре сравнялась с популярностью А. П. Чехова (см. ЧЕХОВ Антон Павлович) и Л. Н. Толстого ( см. ТОЛСТОЙ Лев Николаевич).
С самого начала обозначилось расхождение между тем, что писала о Горьком критика, и тем, что желал видеть в нем рядовой читатель. Традиционный принцип толкования произведений с точки зрения заключенного в них социального смысла применительно к раннему Горькому не срабатывал. Читателя меньше всего интересовали социальные аспекты его прозы, он искал и находил в них настроение, созвучное времени. По словам критика М. Протопопова, Горький подменил проблему художественной типизации проблемой «идейного лиризма». Его герои совмещали в себе типические черты, за которыми стояло хорошее знание жизни и литературной традиции, и особого рода «философию», которой автор наделял героев по собственному желанию, не всегда согласуясь с «правдой жизни». Критики в связи с его текстами решали не социальные вопросы и проблемы их литературного отражения, а непосредственно «вопрос о Горьком» и созданном им собирательном лирическом образе, который стал восприниматься как типический для России конца 19 — начала 20 вв. и который критика сравнивала со «сверхчеловеком» Ницше. Все это позволяет, вопреки традиционному взгляду, считать его скорее модернистом, чем реалистом.
Быстро проявил себя Горький и как талантливый организатор литературного процесса. В 1901 встал во главе издательства товарищества «Знание» (см. ЗНАНИЕ (книгоиздательское товарищество)) и вскоре стал выпускать «Сборники товарищества «Знание», где печатались И. А. Бунин, Л. Н. Андреев, А. И. Куприн, В. В. Вересаев, Е. Н. Чириков, Н. Д. Телешов, А. С. Серафимович и др.
Вершина раннего творчества, пьеса «На дне», в огромной степени обязана своей славой постановке К. С. Станиславского (см. СТАНИСЛАВСКИЙ Константин Сергеевич) в Московском художественном театре (см. МОСКОВСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР)(1902; играли Станиславский, В. И. Качалов (см. КАЧАЛОВ Василий Иванович), И. М. Москвин (см. МОСКВИН Иван Михайлович), О. Л. Книппер-Чехова (см. КНИППЕР-ЧЕХОВА Ольга Леонардовна) и др.). В 1903 в берлинском Kleines Theater состоялось представление «На дне» с Рихардом Валлентином в роли Сатина. Другие пьесы Горького — «Мещане» (1901), «Дачники» (1904), «Дети солнца», «Варвары» (обе 1905), «Враги» (1906) — не имели такого сенсационного успеха в России и Европе.
Между двух революций (1905—1917)
После поражения революции 1905—1907 Горький эмигрировал на остров Капри (Италия). «Каприйский» период творчества заставил пересмотреть сложившееся в критике представление о «конце Горького» (Д. В. Философов), которое было вызвано его увлечениями политической борьбой и идеями социализма, нашедшими отражение в повести «Мать» (1906; вторая редакция 1907). Он создает повести «Городок Окуров» (1909), «Детство» (1913—1914), «В людях» (1915—1916), цикл рассказов «По Руси» (1912—1917). Споры в критике вызвала повесть «Исповедь» (1908), высоко оцененная А. А. Блоком. В ней впервые прозвучала тема богостроительства, которое Горький с А. В. Луначарским (
Первая мировая война тяжело отразилась на душевном состоянии Горького. Она символизировала начало исторического краха его идеи «коллективного разума», к которой он пришел после разочарования ницшевским индивидуализмом (по мнению Т. Манна (см. МАНН Томас), Горький протянул мост от Ницше к социализму). Безграничная вера в человеческий разум, принятая как единственный догмат, не подтверждалась жизнью. Война стала вопиющим примером коллективного безумия, когда Человек был низведен до «окопной вши», «пушечного мяса», когда люди зверели на глазах и разум человеческий был бессилен перед логикой исторических событий. В стихотворении Горького 1914 года есть строки: «Как же мы потом жить будем?//Что нам этот ужас принесет?//Что теперь от ненависти к людям // Душу мою спасет?»
Годы эмиграции (1917—28)
Октябрьская революция подтвердила опасения Горького. В отличие от Блока он услышал в ней не «музыку», а страшный рев стомиллионной крестьянской стихии, вырвавшейся через все социальные запреты и грозившей потопить оставшиеся островки культуры. В «Несвоевременных мыслях» (цикл статей в газете «Новая жизнь» (см. НОВАЯ ЖИЗНЬ (газета меньшевиков)); 1917—1918; в 1918 вышли отдельным изданием) он обвинил Ленина в захвате власти и развязывании террора в стране. Но там же назвал русский народ органически жестоким, «звериным» и тем самым если не оправдывал, то объяснял свирепое обращение большевиков с этим народом. Непоследовательность позиции отразилась и в его книге «О русском крестьянстве» (1922).
С 1921 по 1928 гг. Горький жил в эмиграции, куда отправился после слишком настойчивых советов Ленина. Поселился в Сорренто (Италия), не прерывая связей с молодой советской литературой (Л. М. Леоновым (см. ЛЕОНОВ Леонид Максимович), В. В. Ивановым (см. ИВАНОВ Всеволод Вячеславович), А. А. Фадеевым (см. ФАДЕЕВ Александр Александрович), И. Э. Бабелем (см. БАБЕЛЬ Исаак Эммануилович) и др.) Написал цикл «Рассказы 1922—24 годов», «Заметки из дневника» (1924), роман «Дело Артамоновых» (1925), начал работать над романом-эпопеей «Жизнь Клима Самгина» (1925—1936). Современники отмечали экспериментальный характер произведений Горького этого времени, которые создавались с несомненной оглядкой на формальные искания русской прозы 1920-х гг.
В 1928 Горький совершил «пробную» поездку в Советский Союз (в связи с чествованием, устроенным по поводу его 60-летия), до этого вступив в осторожные переговоры со сталинским руководством. Апофеоз встречи на Белорусском вокзале решил дело; Горький возвратился на родину. Как художник, он целиком погрузился в создание «Жизни Клима Самгина», панорамной картины России за сорок лет. Как политик фактически обеспечивал Сталину моральное прикрытие перед лицом мирового сообщества. Его многочисленные статьи создавали апологетический образ вождя и молчали о подавлении в стране свободы мысли и искусства — фактах, о которых Горький не мог не знать. Он встал во главе создания коллективной писательской книги, воспевшей строительство заключенными Беломорско-Балтийского канала им. Сталина. Организовал и поддерживал множество предприятий: издательство «Аcademia» (см. АКАДЕМИЯ (издательство)), книжные серии «История фабрик и заводов» (см. ИСТОРИЯ ФАБРИК И ЗАВОДОВ), «История гражданской войны», журнал «Литературная учеба» (см. ЛИТЕРАТУРНАЯ УЧЕБА), а также Литературный институт (см. ЛИТЕРАТУРНЫЙ ИНСТИТУТ), затем названный его именем. В 1934 возглавил Союз писателей СССР (см. СОЮЗ ПИСАТЕЛЕЙ СССР), созданный по его инициативе.
Смерть Горького была окружена атмосферой таинственности, как и смерть его сына — Максима Пешкова. Однако версии о насильственной смерти обоих до сих пор не нашли документального подтверждения. Урна с прахом Горького помещена в Кремлевской стене в Москве.
Литературный Армавир — Максим Горький
Максим Горький (псевдоним,
настоящее имя Пешкóв Алексей Максимович,
устоявшимся является также употребление
настоящего имени в сочетании с псевдонимом –
Алексей Максимович Горький)
16 [28 по новому стилю] марта 1868–18 июня 1936
Русский и советский писатель (прозаик и драматург),
основоположник литературы социалистического реализма,
инициатор создания Союза писателей СССР
и первый председатель правления этого союза.
Один из самых значительных и известных в мире
русских писателей и мыслителей.
5 раз номинирован на Нобелевскую премию по литературе:
в 1918, 1923, два раза в 1928, 1933 гг.1
Родился в Нижнем Новгороде в семье столяра Максима Савватьевича Пешкова, который в последние годы жизни работал управляющим пароходной конторой). В три года Алеша заболел холерой; заразившись от него, отец умер в 1871 г. Считается, что псевдоним «Максим Горький» писатель взял в память о родителе. Мать Алексея, Варвара Васильевна, – из мещанской семьи; овдовев, вторично вышла замуж, умерла в 1879 г. от чахотки. Рано осиротев, Алексей провел детские годы в семье деда по матери Василия Васильевича Каширина, владельца красильной мастерской. С 11 лет (дед к тому времени разорился) вынужден был зарабатывать – идти «в люди»: работал «мальчиком» при магазине, буфетным посудником на пароходе, пекарем. Впоследствии этот нелегкий жизненный опыт отразил в автобиографической трилогии («Детство», «В людях», «Мои университеты»).
Читать Алексея научила мать. Сменив несколько учебных заведений, не получил даже законченного начального образования: из приходской школы ушел, заболев оспой; пока жил с матерью и отчимом, проучился два года в Кунавинском слободском училище, но потом вернулся к деду, и училище пришлось оставить; из-за обиды на одноклассников бросил приходское училище… При этом Пешков хотел учиться и обладал хорошей памятью. Он много читал и уже в молодом возрасте поражал своих дипломированных приятелей знанием классической литературы и философии. В 1884 г. Алексей приехал в Казань и попытался поступить в Казанский университет, но потерпел неудачу (к тому же у него не было аттестата о среднем образовании). Работал на пристанях, тестомесом в булочных, сторожем и весовщиком на железной дороге. В декабре 1887 года в Казани Пешков в приступе юношеской депрессии предпринял попытку самоубийства, прострелив себе легкое. Рана оказалась не смертельной, однако послужила толчком к началу длительной болезни дыхательных органов.
«С 1888 года начались пешковские странствия по Руси – та бродячая жизнь, которая оказалась ненамного слаще оседлой, но нравилась ему гораздо больше. Скитальчество вообще было в его характере, дома он так и не завел».2 Так, с весны до конца осени 1891 года он побывал в Поволжье, на Дону, на Украине, в Крыму и на Кавказе, большую часть пути прошел пешком, иногда ехал на подводах, на тормозных площадках железнодорожных грузовых вагонов. Зиму провел в Тифлисе, работая в железнодорожной мастерской, а летом следующего года в Абхазии участвовал в строительстве шоссе Сухуми–Новороссийск, затем снова вернулся в грузинскую столицу. Здесь Алексей познакомился с участником революционного движения, ссыльнопоселенцем Александром Калюжным, который первым оценил его уникальный дар рассказчика. Слушая устные рассказы Пешкова о странствиях по стране, Калюжный настойчиво предлагал юноше записывать случившиеся с ним истории. Алексей написал рассказ «Макар Чудра» и с помощью Калюжного он был напечатан в газете «Кавказ» 12 сентября 1892 г. Под рассказом стояла подпись: «М. Горький». Псевдоним писатель придумал сам, объясняя этот факт так: «Не писать же мне в литературе – Пешков…».
«Так вошел в русскую литературу самый странный из прозаиков Серебряного века – человек, видевший такое количество страданий и мерзостей, что тащить их еще и в литературу ему поначалу казалось делом немыслимым. […] За следующие пять лет, наполненных непрерывной работой, он стал самым известным писателем России».3
Горький принес в литературу новые темы и совершенно других героев – он первым показал жизнь городских низов. Персонажи его произведений – бродяги, жители ночлежек, трудовой люд, маргиналы – отвергают все традиционные варианты судьбы: подневольный труд, крестьянское нудное выживание, городские беспрерывные унижения, даже аристократическое праздное вырождение. Основной пафос творений Горького — мечта о «новых людях», бесстрашных и свободных, обладающих высочайшими интеллектуальными и физическими способностями, способных добиться сверхцелей за гранью возможного.
Его литературным наставником был Короленко, собеседником – Лев Толстой. Горький дружил с Леонидом Андреевым, а Чехов ему писал: «Вы спрашиваете, какого я мнения о Ваших рассказах. Какого мнения? Талант несомненный, и притом настоящий, большой талант. […] и меня даже зависть взяла, что это не я написал. Вы художник, умный человек, Вы чувствуете превосходно, Вы пластичны, т. е. когда изображаете вещь, то видите ее и ощупываете руками. Это настоящее искусство».4
Писатель становится основоположником течения «социальный реализм» и законодателем литературных мод. На рубеже ХХ века тридцатидвухлетний Горький – уже русский классик.
В 1901 г. он обращается к драматургии, пишет пьесу «Мещане», в последующие годы появляются «На дне» (1902), «Дачники» (1904), «Дети солнца» (1905)… А всего Горький написал 16 пьес, к которым до сих пор обращаются как отечественные, так и зарубежные режиссеры театра и кино, видя в них отражение современных проблем.
А. М. Горький был не только талантливым писателем, но и одаренным менеджером, а также прекрасным организатором. Он стоял во главе нескольких крупных издательств и привнес новаторские подходы в эту сферу деятельности. Например, издательство «Знание» – одна из самых прославленных, заслуженно знаменитых культурных инициатив начала ХХ века. Оно стало первым издательством не только для массового читателя, но и для демократических писателей, которым платились настоящие гонорары. После Октябрьской революции, когда петроградская интеллигенция вымирала от голода и холода, «Горький нашел гениальный выход – основал издательство […] Он задумал дать пролетариям (больше заботясь… об авторах, а не о читателях) свод всего лучшего, что было в мировой словесности, начиная с древнейших шумерских текстов. Для такого издания требовались переводчики, редакторы и большой технический персонал. […] Так возникла «Всемирная [литература]» – самое амбициозное и абсурдное его начинание; но более 200 томов, успевших выйти, остаются эталоном перевода, комментария и интерпретации».5
С ранней молодости Алексей Пешков начал открыто выражать сочувствие революционному движению, не раз подвергался арестам и тюремному заключению, находился под надзором полиции. Став писателем, регулярно жертвовал личные средства на дело Российской социал-демократической рабочей партии. Его «Песня о буревестнике» сделалась манифестом Первой русской революции. В 1902 г. Горький познакомился с Лениным, а в конце 1905 году вступил в РСДРП(б).
В феврале 1906 г., опасаясь нового ареста, Максим Горький покинул Россию и стал политическим эмигрантом. Несколько месяцев жил в США, а затем – в Италии. На Родину вернулся только в 1913 г.
Октябрьскую революцию писатель не принял. В 1917-21 годах он вел большую общественную и правозащитную работу, критиковал методы большевиков, осуждал террор и насилие. Спасал людей от репрессий и голода. По мнению писателя Дмитрия Быкова, «он вытащил из ЧК не меньше сотни схваченных без суда интеллигентов».6 В августе 1921 г., несмотря на все протесты и ходатайства Горького, был расстрелян поэт Н. Гумилев. Вскоре после этого, в октябре того же года, Горький выехал за границу. Официальной причиной отъезда было возобновление его болезни и необходимость, по настоянию Ленина, лечиться за границей. Сначала жил в Финляндии, Германии, Чехии, с 1924 г. – в Италии (г. Сорренто).
В мае 1928 г. по приглашению Советского правительства и лично Сталина Горький приехал в Советский Союз. Писателю организовали пятинедельную поездку по стране, во время которой показывали достижения социализма. Он посетил Курск, Харьков, Крым, Ростов-на-Дону, Баку, Тбилиси, Ереван, Владикавказ, Царицын, Самару, Казань, Нижний Новгород. Впечатления от поездки нашли свое отражение в цикле очерков «По Союзу Советов». Осенью писатель уехал в Италию.
А. М. Горький приезжал в СССР в теплый сезон 1928, 1929 и 1931 годов, окончательно вернулся на родину в октябре 1932 года. При этом Сталин обещал писателю, что он и дальше сможет проводить зиму в Италии, на чем настаивал Алексей Максимович, однако вместо этого ему предоставили дачу в Крыму, где он находился в холодный сезон с 1933 по 1936 год. За границу его больше не выпускали.
Горький сразу включается в общественно-литературную жизнь, основывает ряд книжных серий и журналов, является инициатором и организатором Союза советских писателей: в 1934 г. он проводит I Всесоюзный съезд советских писателей, выступает на нем с основным докладом. В этом же году он становится соредактором книги «Беломорско-Балтийский канал имени Сталина». Сам Горький, в отличие от других писателей, авторов этой книги, на канале не был, но в 1929 г. он посещал Соловецкий лагерь особого назначения, а потом в очерке положительно отозвался о режиме в тюрьме и перевоспитании ее узников. Книгу о Беломорско-Балтийском канале А. Солженицын охарактеризовал как «первую книгу в русской литературе, воспевающую рабский труд». Следует отметить, что после возвращения из эмиграции Горький ни разу не высказывал оппозиционных по отношению к советской власти мыслей и не защищал писателей и других деятелей культуры, которые подвергались травле и несправедливым гонениям.
В течение последних 11 лет жизни (1925–1936) Горький пишет свое самое крупное, итоговое произведение, роман-эпопею «Жизнь Клима Самгина» – о судьбах русской интеллигенции в переломную эпоху, ее трудном и скользком пути в революцию, разоблачении ее иллюзий и заблуждений. Роман остался не дописан до финала, тем не менее воспринимается как цельное произведение, необходимое, по мнению Дм. Быкова, для прочтения любым человеком, кто хочет постигнуть и понять русский XX век.7
11 мая 1934 года, простудившись после ночевки на холодной земле под открытым небом на даче в Горках под Москвой, неожиданно умер от крупозного воспаления легких сын Горького – Максим Пешков.
Писатель пережил своего сына всего на 2 года: скончался 18 июня 1936 г. При немедленно проведенном вскрытии выяснилось, что легкие умершего находились в ужасающем состоянии, плевра приросла к ребрам, заизвестковалась, оба легких закостенели, так что врачи поражались, каким образом Горький вообще дышал. Из этих фактов следовало, что с докторов снималась ответственность за возможные ошибки в лечении столь далеко зашедшего заболевания, несовместимого с жизнью. Поэтому прозвучавшие в годы большого террора обвинения в отравлении или ином покушении на убийство Горького лишены реальных оснований.
Максим Горький был самым издаваемым в СССР писателем: за 1918—1986 годы общий тираж 3556 изданий составил 242,621 млн. экземпляров. Его родной город Нижний Новгород с 1932 по 1990 год носил имя Горького. Во многих городах страны были установлены памятники пролетарскому писателю, а улицы носили его имя.
Максим Горький и Армавир
Читать далее
2 Быков Д. Л. Был ли Горький? : биогр. очерк. М., 2012. С. 23.
4 Чехов А. П. Письмо Пешкову А. М. (Горькому М.), 3 декабря 1898 г. Ялта // Чехов А. П. Полное собрание сочинений и писем: В 30 т. Письма: В 12 т. / АН СССР. Ин-т мировой лит. им. А. М. Горького. М.: Наука, 1974—1983.
Т. 7. Письма, июнь 1897 — декабрь 1898. М. : Наука, 1979. С. 351—352.
5 Быков Д. Л. Был ли Горький? С. 233.
6 Быков Д. Л. Был ли Горький? С. 235.
Горький, Максим
Максим Горький (1868-1936) является одним из самых знаменитых русских писателей. 5 раз его номинировали на Нобелевскую премию по литературе. Еще с конца XIX века в своих произведениях Горький поднимал вопросы революционного изменения общества, он находился в явной оппозиции к царизму и симпатизировал социал-демократам. Революцию писатель встретил с недоверием, однако в итоге вернулся из-за границы и последние годы стал прижизненным классиком советской литературы.
Знакомство с Горьким у нас происходит еще со школы. Мы читаем повести «Детство» и «В людях», учим фрагмент «Песни о буревестника», взрослыми читаем «Жизнь Клима Самгина». Трудно переоценить культурное влияние Максима Горького на жизнь советских людей. Его именем назвали город, заводы, корабли, парки, кинотеатры. Но образ писателя был далеко не однозначным.
Миф о нем начал создаваться еще до революции, а советская власть только утвердила его, канонизировав Горького. Уже в годы перестройки критики пересмотрели отношение к нему. Подлинная же фигура Горького стала размываться под напором двух антагонистических подходов. О самых спорных моментах биографии писателя, которые и легли в основу мифов о нем, мы и поговорим.
Горький — настоящая фамилия писателя
Алексей Пешков начал печататься под псевдонимом Максим Горький с 1892 года. Тогда в тифлисской газете «Кавказ» появился его рассказ «Макар Чудра». Но появился этот псевдоним неслучайно. Отец писателя обладал острым языком, его поэтому прозвали Горький. Проживая в Тифлисе, Алексей Пешков познакомился с революционером Калюжным. Тот, пройдя каторгу и работая на железной дороге, помог начинающему писателю взглянуть на себя серьезно. Калюжный и посоветовал Пешкову взять псевдоним Горький, который соответствовал бы острой социальной направленности произведений.
Горький — единственный псевдоним Пешкова
Начиная работать в Самаре провинциальным газетчиком, Алексей Пешком пользовался псевдонимом Иегудиил Хламида. Под этим именем выпускались первые фельетоны писателя, где основной темой была эксплуатация трудового человека.
Горький был незначительный писателем
Известна цитата Владимира Набокова: «Художественный талант Горького не имеет большой ценности». Писатель называл дар своего коллеги убогим, отказывал ему в интеллектуальном размахе. Да и Мережковский в своей работе «Чехов и Горький» считал, что больше пары слов тот не заслуживает, а его поэзию следует снисходительно забыть. Другой явный обладатель литературного вкуса, Иван Бунин, в своей работе «Горький» 1936 года отмечал беспримерную незаслуженность мировой славы коллеги и обвинял даже в фальсификации своей биографии. Однако это далеко не единственные авторитетные отзывы о творчестве Горького. Немало знаменитых современников признавались ему в любви, восхищались талантом. Чехов называл его талант «настоящим и залихватским», Блок величал «русским художником». Всегда сдержанный и язвительный Ходасевич отметил «высокую пробу» писателя. Марина Цветаева в ответ на присуждение Бунину Нобелевской премии написала, что считает куда более достойного этой награды Горького, ибо тот больше, своеобразнее и человечнее. По мнению поэтессы Бунин являлся концом эпохи, тогда как Горький ее всю олицетворял.
Горький создал соцреализм
В советском литературоведении развитие реализма проходило от критических форм Пушкина, Гоголя, Толстого до социалистической. Такой художественный метод считался официальным и единственно верным для советского искусства. И если последним представителем критического реализма считался Чехов, то Горького назвали создателем социалистического реализма и всей советской литературы. Классическими образцами считались пьеса «Враги» (1906) и роман «Мать» (1906). Но сама теория социалистического реализма оформилась полностью лишь в 1930-е годы, тогда же и была выстроена генеалогия произведений с Горьким в ее основе. А ведь его классический роман был написан еще за 30 лет до этого, да к тому же в Америке, вдалеке от Родины. Сам Горький считал ту поездку неудачной, чем и объяснил недостатки своей книги. Современные исследователи творчества писателя считают, что в основе его идеологии лежал вовсе не марксизм, как это представляли советские литературоведы, а идея создания нового человека и мира. Да и последнее произведение Горького, незавершенная «Жизнь Клима Самгина», даже в Большой Советской энциклопедии причислена к критическому реализму.
Горький боролся с социальной несправедливостью
Не вызывает сомнений факт неприятия писателем современного миропорядка. Но бунтарство его было не только социальным. Даже критик творчества Горького, Мережковский, указывал на метафизический, богоборческий взгляд на проблему. По его мнению, Чехов и Горький стали пророками, но не в общепринятом смысле. Писатели благословили то, что хотели проклясть и прокляли то, что хотели благословить. Они пытались показать, что человеку Бог не нужен, он сам им является, но из произведений становится понятно, что человек становится зверем и скотом, а то и хуже. Горькому были близки идеи русского космизма, он боролся со смертью, как с абсолютным злом, пытаясь ее преодолеть путем бессмертия и воскрешения. Умирая, писатель в бреду произносил, что яростно спорит с Богом. Бунт писателя касался самих основ мироздания, жизни и смерти. Это было намного выше, чем просто изменение общественного устройства. Сказка в стихах «Девушка и смерть» (1892) заставила даже Сталина заявить, что это произведение сильнее «Фауста».
Горький являлся антимодернистом
Горького называют противником модернизма и декаданса, проповедником реализма. Но данный образ быстро рассыплется, если посмотреть на настоящее место писателя в творческих процессах Серебряного века. В ранних рассказах Горького присутствует богоискательство, ницшеанство, что вполне гармонирует с русскими тенденциями модернизма, волновавшими умы на рубеже XIX-XX веков. О пьесе «На дне» Анненский писал в 1906 году, что Горький предстает самым ярким русским символистом после Достоевского. Реалистичность творчества иная, нежели у Гончарова или Островского. Читая Горького, любая будничная обстановка предстает иллюзией или сном. Даже миф о своей жизни, созданный самим писателем, может быть воспринят, как символ жизнетворчества. Да и Горький был близок со многими модернистами, что заставляет скептично смотреть на традиционный советский подход к его творчеству. Природу искусства писателя лучше всего описал Владислав Ходасевич. Этот видный представитель русского модернизма несколько лет был близким другом Горького.
Горький дружил с Лениным
Разве мог великий пролетарский писатель не дружить с буревестником революции Лениным? На свет появилась легенда о близости двух мощнейших фигур. Ее визуализировали многочисленные скульптуры, картины и даже фотографии. На них видны беседы вождя с создателем социалистического реализма. Но после революции политическое положение писателя было уже неоднозначным, он потерял свое влияние. В 1918 году Горький оказался в Петрограде в двусмысленной ситуации, начав писать критические по отношению к новой власти очерки «Несвоевременные мысли». В России эта книга была издана только в 1990 году. У Горького образовалась вражда с Григорием Зиновьевым, влиятельным председателем Петроградского совета. Из-за этого Горький уехал пусть в почетную, но ссылку. Официально считалось, что Ленин настоял на лечении классика за границей. В послереволюционной жизни писателю места не нашлось. С такими взглядами и деятельностью ему грозил арест. Но помог появиться этому мифу и сам Горький. В своем биографическом очерке «Ленин» он довольно сентиментально описал свою дружбу с вождем. Познакомились Ленин с Горьким еще в 1905 году, быстро сблизившись. Однако затем революционер стал отмечать ошибки и колебания писателя, пытаясь бороться за него. Горький иначе смотрел на причины Первой мировой войны, не мог желать поражения в ней своей стране. Ленин полагал, что виной тому — эмиграция и ослабшие связи с Родиной. В 1918 году писатель публикуется в газете «Новая жизнь», которая открыто критикуется «Правдой» и именуется мелкобуржуазной. Ленин стал видеть в Горьком временно заблуждающегося товарища.
У Горького была взаимная неприязнь к Сталину
Последний период жизни Горького прошел в Советской России. Эти годы обросли легендой, став идеологической основой. Уже в наше время появились слухи, что писателя жестко контролировали чекисты, что ему угрожал Сталин и в итоге уничтожил сперва его сына, а потом и самого Горького. Однако факты говорят о другом. Горький искренне приветствовал сталинизм, а отношения с самим лидером страны были по меньшей мере нейтральными. В Советском Союзе писатель увидел, какими методами пользуются большевики для переделки человека. Эта государственная лаборатория литератора восхитила. Проживая в эмиграции, Горький смущался и тяготился таким своим положением. Почему он, буревестник революции, оказался ей не нужен? Горький хотел лично принимать участие во всех событиях на Родине. Тем более вскоре Сталин уничтожил врага писателя, Зиновьева. Это позволило Горькому вернуться, заняв влиятельное место культурного лидера. Такого положения ему даже Ленин не давал. А личность Сталина писателю нравилась, он льстил ему не только в официальных речах. Писатель и политик нужны были друг другу. Сталин по каналам НКВД давал Горькому все необходимое, а тот своей поддержкой легимитизировал его действия.
Максим Горький был убит
27 мая 1936 годы при посещении могилы сына писатель простудился и заболел. Смерть наступила через 3 недели, 18 июня. Гроб великого русского писателя несли в том числе Молотов и Сталин. Но уже в ходе Третьего Московского процесса в убийстве сына Горького обвинили Генриха Ягоду. Тот в своих показаниях признался, что убил и самого писателя, по приказу Троцкого. В заговоре участвовали и секретарь Горького, а также известные врачи. Ягода долго пытался поссорить литератора со Сталиным, а когда ему не удалось это, то совершил убийство. Заговорщики боялись, что в случае смерти вождя авторитетный писатель может не поддержать их. Позже появились версии, по которым приказ убить Горького отдавал сам Сталин или же он просто послал в подарок отравленные конфеты. Но это кажется явным преувеличением — писатель сладкое не любил, раздавая его гостям. Да и убедительных свидетельств этому мифу нет. Разве можно верить показаниям, данным под пытками? Но сама легенда оказалась выгодной Сталину, она помогла ему расправиться с политическими конкурентами. А разоблачители Сталина легко вписали Горького в число жертв режима.
Горький любил русских крестьян
Этот образ быстро рушится, если узнать, как пролетарский писатель относился к деревне и русскому крестьянству. Их он попросту ненавидел! Горький считал, что в крестьянине собраны все наихудшие черты человеческой натуры: лень, глупость, ограниченность, приземленность. Любимый тип писателя, босяк, родом как раз из этой среды, возвышался над ней и всем своим дальнейшим существованием отрицал. В рассказе «Челкаш» столкнулись старый волк, пьяница и ловкий вор Челкаш с трусливым, слабым и ничтожным крестьянином Гаврилой. Картина показательная. Горький писал, что полудикие, глупые и тяжелые люди деревень вымрут, на смену им придет новое племя, грамотное, разумное и бодрое. И оно должно отличаться от милого и симпатичного народа, будучи деловым и неравнодушным лишь к своим потребностям.
Горький был антисемитом
Евреи были как раз образцом того самого нового народа, в котором должны слиться воедино разум, деловитость и трудолюбие. Об этой замене классического русского крестьянства Горький как раз и писал. Еврейская тема вообще занимает важное место в его творчестве, он всегда защищал этот народ и жестко выступал против антисемитов. Горький говорил, что на пути человека к прогрессу евреи протестовали против всего грязного и низкого, против насилия, пошлости и духовного невежества. Уже в Самаре в 1895-1896 годах Горький стал знаменитостью. Для Самары начинающий писатель был странным человеком. Его таланта никто не видел. Знакомые его были образованными людьми, из дворян. Горький же относительно них был действительно «из народа». Даже на фотографии времен «Самарской газеты» писатель изображен с палкой и в сапогах. К нему и относились соответствующим образом. Уже в советское время появился этот миф. Но когда в Самаре стали ставить пьесы Горького мало кто помнил, что он тут вообще жил тут. Один из приятелей писателя, Александр Смирнов, решил сделать на этой почве творческую карьеру. Его воспоминания о Горьком — единственное, что печаталось. Писатели в Самаре составили список людей, с которыми общался Горький. За них были написаны мемуары, раскрывающие жизнь и характер классика.
Горький был всегда бедным
Советская пропаганда превозносила Горького, как пролетарского писателя из народа, познавшего с детства нужду и лишения. Однако Алексей Пешков родился в небедной семье. Его отец был управляющим пароходной конторы, мать была дочерью богатого купца. Родители Горького умерли рано, он стал богатым наследником. Жил он явно не одними гонорарами. Писатель Леонид Андреев ругал своего коллегу, который, прикидываясь пролетарием, льнул к богатым и путешествовал, как принц. Поэтесса Гиппиус вспоминала, как в 1918 году Горький скупал у голодающих старинные ценные вещи. Он не был чужд материального благополучия. Да и жизнь за границей всегда требовала немалых средств.
Горький был пламенным большевиком
Хотя писатель и позиционировался, как яростный революционер, вскоре после событий октября 1917 года он уже критиковал своих недавних друзей. Горький писал, что Ленин и Троцкий отравились ядом власти, попирая демократические свободы. В беседах писатель предрекал скорое уничтожение коммунистов восставшими крестьянами. Но вскоре судьба сделала Горького новым трибуном режима.
У Горького было однозначное отношение к религии
Был ли писатель действительно воинствующим безбожником? На протяжении всей своей жизни Горький не прекращал попыток обрести духовный путь. Он много общался со священниками, вместе с Толстым помог уехать на запад христианам-молоканам. Но сам к религии писатель так и не пришел. В 1929 году Горький заявил, что в любви верующих есть только ненависть к людям. Писатель подписал письмо с просьбой уничтожить Храм Христа Спасителя. Да и христианское смирение было чуждо литератору, он писал, что никогда ни в чем не собирался каяться.
Горький был толерантен к геям
В ближайшем окружении писателя были и гомосексуалисты. В той творческой среде это явление процветало (Мейерхольд, Эйзенштейн). При этом писатель никакой толерантности к гомосексуалистам не проявлял. На страницах «Правды» и «Известий» он открыто называл явление социально преступным и наказуемым, заявлял, что на нем зиждется фашизм.
Горький не причастен к сталинским репрессиям
При всех заслугах Горького в области литературы нельзя забывать и о его роли в репрессиях режима. Именно писатель являлся автором объемной книги о строительстве Беломоро-Балтийского канала. Там Горький восхищается, как из бывших врагов пролетариата появились на свет квалифицированные рабочие. Писатель открыто восторгался исправительно-трудовой политикой страны. Всемирно известной личности верили. Поездка Горького на Соловки в 1929 году помогла убедить Запад покупать лес в СССР. На положение заключенных писатель предпочел не обращать внимания.
20+ фактов о Максиме Горьком, который пешком прошел полстраны и всякого повидал / AdMe
Жизненный путь Максима Горького наглядно демонстрирует, что упорным трудом можно многого добиться. А работал, и часто сутки напролет, он до последних дней, всю жизнь повторяя, что не пишет, а только учится писать. Несмотря на то, что Горький не окончил даже училище, ему удалось стать самым издаваемым писателем (уступил лишь Толстому и Пушкину). Одним из первых он сделал босяков, «людей дна» главными героями, а не декорациями, подарив миру произведения, ставшие классикой.
Мы в AdMe.ru с головой погрузились в биографию Алексея Максимовича, который всегда был окружен людьми и старался им помочь.
Максим Горький — литературный псевдоним. Настоящее имя писателя — Алексей Максимович Пешков. Родился он 28 марта 1868 года в Нижнем Новгороде. Его отец был столяром, он рано ушел из жизни. Писатель мало его помнил, но рассказы о нем глубоко его впечатлили. По утверждению старых нижегородцев, свой псевдоним он взял в память об отце, Максиме Савватьевиче.
Алексей Максимович рано осиротел и был вынужден работать с 11 лет — тогда это называлось «пойти в люди». Он трудился «мальчиком» при магазине, буфетным посудником на пароходе, пекарем, учился в иконописной мастерской.
В школе, а затем и в училище он считался трудным подростком, часто хулиганил и пропадал на улице в компании беспризорников. Так как он был вынужден сам заботиться о себе, после школы продолжал «работать»: собирал тряпье, подворовывал дрова со складов. Одноклассники смеялись над ним, обзывали «ветошником». Однажды кто-то из них нажаловался учителю, что от Алексея якобы пахнет помойной ямой и сидеть рядом с ним неприятно. Сразу после этого Пешков ушел из училища и больше туда не возвращался.
Он так и не получил среднего образования, но, обладая волей к обучению и, как говорил его дед, «лошадиной» памятью, много читал. Через несколько лет он начал изучать и при случае цитировать философов, поражая приятелей. Однако и в 30 лет, уже став таким же популярным литератором, как Лев Толстой и Антон Чехов, он продолжал писать полуграмотно, с кучей ошибок, которые исправляла его жена Екатерина.
В 16 лет Алексей уехал в Казань поступать в университет, но учиться там ему так и не довелось. Тогда он снова взялся за работу, перебивался случайными заработками, а потом и вовсе начал странствовать, обойдя весь юго-восток России. Алексей Максимович наблюдал за людьми, которые ему встречались, изучал их душевный склад, мировоззрение, запоминал услышанные сказки и пословицы. Во время этих странствий он и начал писать.
Его путешествие закончилось в Тифлисе. В местной газете он опубликовал свой рассказ «Макар Чудра», впервые воспользовавшись псевдонимом М. Горький. Здесь же встретил свою любовь — акушерку Ольгу Каминскую. Но вместе они были недолго. Переломным в отношениях стал момент, когда Ольга заснула под чтение только что написанного им рассказа «Старуха Изергиль».
Алексей Максимович продолжал писать для провинциальных газет и зарабатывать на этом. Вернувшись в Нижний, он оказался в мире «большой литературы». Его рассказы принесли ему небывалую популярность. Горький стал одним из знаменитейших писателей страны, встав в один ряд с Толстым и Чеховым (последний восхищался его талантом). Признание писатель получил и за рубежом. Так, его пьеса «На дне» шла в Берлине 500 вечеров подряд.
В 1900 году он познакомился со Львом Толстым, который после встречи записал в дневнике: «Был Горький. Очень хорошо говорили. И он мне понравился. Настоящий человек из народа». Позже Алексей Максимович едет в Крым, где встречается с Чеховым.
Максим Горький со Львом Толстым и Антоном Чеховым.
О работоспособности Горького ходили легенды. К 1902 году им уже было написано 6 томов сочинений, около 50 его произведений были изданы на 16 языках.
Со своей женой, Екатериной Волжиной, писатель познакомился, уже будучи известным. Девушка была из семьи разорившегося помещика и работала корректором «Самарской газеты». У живой, отзывчивой Кати было много поклонников, но всем им она предпочла Горького, который казался ей «полубогом». Сам же Горький смотрел на нее снисходительно, период ухаживания продлился недолго.
- Родители Кати не одобряли выбор дочери. Их пугала разница в возрасте (Алексей Максимович был старше на 8 лет) и в образовании (Катя окончила гимназию с золотой медалью). Но свадьба все равно состоялась. В браке у пары родились двое детей: Максим и Катя, которой не стало из-за болезни в 5 лет.
Жена Горького Екатерина с их сыном Максимом.
Став в стране не последним человеком и получая приличные гонорары, Горький начал помогать людям: устроил для 1 500 детей нижегородской бедноты елку с электрическими лампочками и подарками, для босяков открыл чайную «Столбы», где работала бесплатная амбулатория. При его поддержке отстроили народный дом, создали народный театр, открыли школу имени Федора Шаляпина.
О писателе говорили, что его было легко растрогать, он часто не мог сдержать своих слез. Повидав много горя и страданий, он глубоко переживал за других людей. Владислав Ходасевич вспоминал: «Я видел немало писателей, которые гордились тем, что Горький плакал, слушая их произведения. Гордиться особенно нечем, потому что я, кажется, не помню, над чем он не плакал, — разумеется, кроме совершенной какой-нибудь чепухи. Нередко случалось, что, разобравшись в оплаканном, он сам же его бранил, но первая реакция почти всегда была — слезы».
В 1902 году он весь отдался общественной работе. Жена писателя вспоминала: «К нам приходили, приезжали, жили днями, а иной раз и месяцами писатели, общественные деятели, артисты, студенты, партийные работники, рабочие, начинающие писатели, случайные посетители». Их квартира стала центром общественной и культурной жизни Нижнего.
Максим Горький с членами московского литературного кружка «Среда».
Однажды в Севастополе Чехов познакомил Горького с известной московской актрисой Марией Андреевой. Им обоим тогда было по 32 года, у обоих уже были семьи, и обоих захватила страсть. Через 3 года Андреева ушла от мужа, негласно став гражданской женой и литературным секретарем Горького. А писатель расстался с женой и начал жить в Москве и Санкт-Петербурге.
Хотя его отношения с Марией продолжались до 1919 года, Горький и не думал разводиться с Екатериной. Он писал: «Я женился церковным браком в 1896 году, и через 7 лет по взаимному согласию с женой мы разошлись. С первой женой мы сохраняем добрые отношения, она живет на мои средства, и мы встречаемся как друзья». Несмотря ни на что, женщины не враждовали друг с другом. Когда Екатерина приезжала к писателю с сыном, она разговаривала с Марией совершенно непринужденно.
Максим Горький и Мария Андреева.
В 1906 году Горький вместе с Андреевой отправились в путешествие в Соединенные Штаты. Его приезд в Нью-Йорк был триумфальным. Там писатель познакомился с Марком Твеном и произвел на него приятное впечатление. Но когда стало известно, что он не развелся с женой, а Андреева его сожительница, началась настоящая травля. Пару выселили из отеля прямо посреди ночи, а все их вещи выбросили на улицу.
Вскоре Горький и Андреева поселились в Италии, на Капри, где прожили 7 лет. В те годы там была обширная русская колония. В общей сложности писатель прожил в Италии 15 лет, но за все время так и не выучил язык. Единственная фраза, которую он запомнил и повторял, — «Buona sera!» («Добрый вечер!»).
Максим Горький и Мария Андреева.
На виллу к паре приезжали друзья и знакомые: жена писателя вместе с сыном, дети Андреевой, Иван Бунин, Федор Шаляпин, Александр Тихонов. Дом писателя, как и прежде, был открыт для всех. В нем собиралось так много людей, что однажды какой-то англичанин принял его за ресторан и был сильно сконфужен, узнав, что только что отобедал у самого Максима Горького. Он долго извинялся, но писатель подошел к нему, протянул руку и, широко улыбаясь, сказал: «Ничего, со всяким может случиться».
Алексей Максимович очень тосковал по родине и радовался, когда кто-нибудь из гостей привозил ему из России черный хлеб. Однажды, осматривая в музее предметы древнеримского быта, он залюбовался подобием самовара, но шутливо заметил: «А наш все-таки лучше: этот сапогом не раздуешь».
Живя на Капри, писатель полюбил жизнерадостный итальянский народ. Он живо интересовался страной и ее искусством. А когда в 1908 году в южной Италии произошло землетрясение, Горький сразу же выехал на место бедствия, организовал сбор средств пострадавшим.
Вилла, на которой жил Максим Горький (слева, терракотового цвета).
К 1919 году между Горьким и Андреевой произошел разрыв из-за увлечения писателя женой их общего друга. Но и после расставания актриса готова была прийти на помощь, если было нужно. Вот что она писала: «Пока я нужна, пока я могу хоть немного облегчить, помочь, сделать хоть что-нибудь, для меня не существует вопросов самолюбия, личности, личной боли или слабости. Пусть это не покажется слишком громким. Надо, чтобы ему было легче».
В 1928 году Горький отметил свой 60-летний юбилей. Телеграммы и письма с поздравлениями прислали известнейшие писатели Европы: Стефан Цвейг, Томас и Генрих Манны, Джон Голсуорси, Герберт Уэллс и многие другие. Он дожил до 68 лет, до последнего дня работая по 12 часов, а иногда и сутки напролет.
Какие произведения Горького вы читали? Что вам особенно в них понравилось?
Максим Горький — Алексей Максимович Пешков, псевдоним Максим Горький читать онлайн бесплатно
Максим Горький
Алексей Максимович Пешков, псевдоним Максим Горький
Родился 14 марта 1868 года в Нижнем Новгороде[1]. Отец – сын солдата, мать – мещанка. Дед со стороны отца был офицером, разжалован Николаем Первым за жестокое обращение с нижними чинами. Это был человек настолько крутой, что мой отец с десятилетнего возраста до семнадцати лет пять раз бегал от него. Последний раз отцу удалось убежать из семьи своей навсегда, – он пешком пришёл из Тобольска в Нижний и здесь поступил в ученики к драпировщику. Очевидно, у него были способности и он был грамотен, ибо уже двадцати двух лет пароходство Колчина (ныне Карповой) назначило его управляющим своей конторой в Астрахань, где в 1873 году он и умер от холеры, которой заразился от меня. По рассказам бабушки, отец был умный, добрый и очень весёлый человек.
Дед со стороны матери начал свою карьеру бурлаком на Волге, через три путины был уже приказчиком на караване балахнинского купца Заева, потом занялся окраской пряжи, разжился и открыл в Нижнем красильное заведение на широких началах. Вскоре он имел в городе несколько домов и три мастерских для набойки и окраски материи, был выбран в цеховые старшины, служил в этой должности три трёхлетия, после чего отказался, оскорблённый тем, что его не выбрали в ремесленные головы. Он был очень религиозен, до жестокости деспотичен и болезненно скуп. Жил девяносто два года и за год перед смертью сошёл с ума, в 1888 году.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «ЛитРес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
Как документально установлено, М. Горький родился 16 марта 1868 года – Ред.
Настоящее имя Максима Горького | Скажите, как его зовут?
Авторы берут псевдонимы, чтобы сохранить анонимность, подчеркнуть характер произведений или увековечить в вымышленном имени значимых людей. Из этого материала вы узнаете, как на самом деле звали Максима Горького, и что означает его псевдоним.
Чем известен
https://cdn1.img.sputnik-georgia.com/images/23171/56/231715680.jpghttps://cdn1.img.sputnik-georgia.com/images/23171/56/231715680.jpg
Максим Горький — русско-советский прозаик и драматург. Родился в 1868 году в семье столяра и мещанки. Писатель рано потерял родителей: когда Горькому исполнилось три года, его отец умер от холеры, а через 8 лет не стало и матери. После смерти родителей Горький переехал к деду и начал обеспечивать себя и семью.
В юные годы Максим работал в магазине, на пароходе, на железной дороге и в пекарне, учился иконописи в мастерской. В 16 лет подал документы в Казанский университет, но не был зачислен из-за низкого происхождения и отсутствия аттестата об окончании школы. Писатель остался жить в столице Казанской губернии, где познал тяготы и лишения жизни в ночлежках и трущобах.
https://24smi.org/public/media/resize/800x-/2016/12/1/_b2.jpghttps://24smi.org/public/media/resize/800x-/2016/12/1/_b2.jpg
В 1891 году отправился путешествовать по стране. За пять с половиной лет странствий и наблюдений за тем, как угнетают простой народ, укрепился во мнении, что политический режим нужно менять. В это время он написал «Макара Чудру», «Старуху Изергиль» и другие очерки о социальном неравенстве в царской России.
Известность пришла к писателю в 1898 году, когда были опубликованы первые два тома его сочинений. В период с 1898 по 1905 гг. продолжал писать антицарские произведения, за что был арестован, но в тот же год освобождён благодаря поддержке общественности. Хотя Горький и поддерживал революционные настроения, в то же время он критиковал большевиков за неуважение к интеллигенции.
https://cyrillitsa.ru/wp-content/uploads/2019/04/9c46ef377f988cf001f29f77854d8f3e.jpghttps://cyrillitsa.ru/wp-content/uploads/2019/04/9c46ef377f988cf001f29f77854d8f3e.jpg
Писателя называют основоположником социального реализма. Горький стремился сделать литературу понятной для крестьян и мещан и поднимал в произведениях проблемы простого народа.
С момента свержения Романовых и до 1986 года было издано 240 миллионов экземпляров книг Максима Горького, что сделало его самым издаваемым советским автором. Горький проявил себя и как издатель: c 1902 по 1921 годы он руководил издательскими домами «Знание», «Всемирная литература» и «Парус».
Писатель номинировался на Нобелевскую премию по литературе 5 раз, но так её и не получил.
Каково настоящее имя
https://images.aif.ru/005/763/35c0e1e80cfebd8136867c2f5bfd0df7.jpghttps://images.aif.ru/005/763/35c0e1e80cfebd8136867c2f5bfd0df7.jpg
Имя писателя — Алексей Максимович Пешков. В литературоведческих работах автора иногда называют Алексеем Максимовичем Горьким.
О псевдониме
http://ruslo.cz/media/k2/items/cache/700226d13b56ab5f2f0330a17a7ee485_XL.jpghttp://ruslo.cz/media/k2/items/cache/700226d13b56ab5f2f0330a17a7ee485_XL.jpg
Есть две версии происхождения именной части псевдонима. Согласно более популярному предположению, писатель взял имя Максим в честь папы. Прозаик не помнил отца, но много знал о нём из рассказов деда. По другой версии, Максимом звали убийцу прадеда писателя. Отчим Горького-Пешкова носил фамилию Максимов. Так или иначе, имя Максим было для писателя особенным.
Фамилия Горький характеризует трудную юность и направленность творчества писателя — Алексей Максимович писал о горькой судьбе крестьян, мещан и национальных меньшинств.
https://www.tulapressa.ru/wp-content/images/56bdf06dbfe3b5.69550071.jpghttps://www.tulapressa.ru/wp-content/images/56bdf06dbfe3b5.69550071.jpg
Именем «Максим Горький» юный автор подписал своё первое произведение «Макар Чудра», опубликованное в 1892 году.
У А. М. Пешкова были и другие псевдонимы. Под именем Иегудиил Хламида писатель выпускал сатирические заметки в 90-е годы XIX века. Фельетоны для «Самарской газеты», «Нижегородского листа» и «Красной панорамы» (конец XX века) автор подписал псевдонимами Pacatus («мирный») и Unicus («единственный»). Часть его заметок были опубликованы анонимно или под именем «Н.Х.» («Некто Х»).
Таким образом, псевдоним Алексея Пешкова — одновременно символ угнетённого народа и дань уважения отцу.
150 лет со дня рождения русского писателя Максима Горького (1868–1936)
Максим Горький – русский советский писатель, публицист, драматург и общественный деятель, родоначальник социалистического реализма.
Пять раз номинирован на Нобелевскую премию по литературе: в 1918, 1923, два раза в 1928, 1933 гг.
Горький был самым издаваемым в СССР советским писателем.
С 1932 по 1990 г. имя Горького носил его родной город Нижний Новгород.
Родился писатель 16 марта 1868 г. в городе Нижний Новгород, в небогатой семье столяра.
Настоящее его имя – Алексей Максимович Пешков, а Максим Горький – псевдоним, который он придумал для себя сам. Как утверждали старые нижегородцы, он был взят в память об отце – Максиме Саввантеевиче, который умер, когда Алексею было 3 года. Причиной его смерти стала холера, которой он заразился от сына. Мать Алексея – Варвара Васильевна, умерла от чахотки.
Рано потеряв родителей Алексей остался жить с дедушкой. Детство Алексей провел в Нижнем Новгороде в доме деда. С 11 лет будущий русский писатель был вынужден зарабатывать сам.
| Горький подростком. | Фотография Б. Н. |
В 1884 г. Алексей Максимович приезжает в Казань с целью поступить в университет, но у него не получается из-за недостатка средств, поэтому он начинает самостоятельное обучение. В Казани он знакомится с марксисткой литературой и пропагандистской деятельностью.
Подробнее читайте в электронной библиотеке диссретаций:
Коновалова, С. А. Горький и Казань: к научной биографии писателя : диссертация … Нижний Новгород, 2000. – 212 с.
Куда обращаться: Доступ к полному тексту диссертации можно получить в Отделе электронного обслуживания Национальной библиотеки (1 этаж)
С лета 1888 по октябрь 1892 г. Горький путешествует по стране, тогда же он начинает пропаганду революции, за что был под особым надзором полиции.
Летом 1882 г., прибывая в Тифлисе, Алексей Максимович Пешков общался с участником революционного движения Александром Калюжным. Слушая истории будущего писателя о странствованиях, Калюжный предложил ему записывать эти истории. Когда рассказ «Макар Чудра» был готов, Александр Калюжный с помощью знакомого журналиста сумел напечатать его в газете «Кавказ» (1892 г.). Именно с этого и началась литературная карьера М.Горького.
Прочитать рассказ «Макар Чудра» и другие художественные произведения Максима Горького можно в электронной библиотеке «Лит Рес». Подробнее.
В 1893 г. начинающий писатель опубликовал несколько рассказов в нижегородских газетах «Волгарь» и «Волжский вестник». Его литературным наставником становится Короленко.
| Горький в молодости. | Фотография Арлинг-Вьолле. |
В 1894 г. Максим Горький написал романтический рассказ «Старуха Изергиль». Композиция произведения – «рассказ в рассказе». Повествование ведется от лица автора и героини рассказа старухи Изергиль. Три части подчинены общей идее: размышлению об истинной ценности человеческой жизни, ее смысле, свободе человека.
Подробнее:
Манн, Ю. В. Изучение художественных особенностей рассказа Горького «Старуха Изергиль» / Ю. В. Манн // Литература в школе. – 1956. – № 3. – С. 12–18.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
В 1899 г. Горький впервые появляется в Санкт-Петербурге. В этом же году первым изданием выпущен третий том «Очерков и рассказов» и вторым изданием 1-й и 2-й тома. В этом же году публикуются роман «Фома Гордеев», поэма в прозе «Песня о Соколе». Появляются первые переводы Горького на иностранных языках.
В 1900–1901 гг. Горький написал роман «Трое», оставшийся малоизвестным. Происходит личное знакомство Горького с Чеховым, Толстым.
| Лев Толстой, Максим Горький и Антон Чехов. 1902 г. |
В марте 1901 г. в Нижнем Новгороде создал произведение небольшого формата, но редкого, оригинального жанра, песню в прозе, – широко известную как «Песня о Буревестнике». Участвует в марксистских рабочих кружках Нижнего Новгорода, Сормова, Санкт-Петербурга; написал прокламацию, призывающую к борьбе с самодержавием. За это арестован и выслан из Нижнего Новгорода.
Начав с романтически одухотворённых новелл, песен в прозе и рассказов, в 1901 г. Горький обратился к драматургии. Создаёт пьесы «Мещане» (1901), «На дне» (1902).
Подробнее:
Богданова, О. В. Горький и Платон (пьеса «На дне») / О. В. Богданова // Социосфера. – 2016. – № 1. – С. 24–26.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=25863737.
Бялик, Б. Драматургия Горького / Б. Бялик // Литература в школе. – 1951. – № 4. – С. 9–11.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
Завражнов, В. В. Социально-педагогический потенциал пьесы М. Горького «На дне» / В. В. Завражнов, Г. М. Зинина // Молодой ученый. – 2016. – № 1. – С. 707–709.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=25332132.
Моторин, С. Н. К вопросу об идейно-художественном своеобразии ранних пьес Максима Горького / С. Н. Моторин // Вестник Рязанского государственного университета им. С. А. Есенина. – 2012. – № 3. – С. 131–138.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=18154610.
Нейман, Б. В. Художественные особенности пьесы А. М. Горького «На дне» / Б. В. Нейман // Литература в школе. – 1953. – № 5. – С. 18–29.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий национальной библиотеки (2 этаж)
Сваровская, А. С. Мелодраматическая составляющая драматургии Горького 1900-х годов / А. С. Сваровская // Русская литература в XX веке: имена, проблемы, культурный диалог. – 2009. – № 10. – С. 22–46.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=25440329.
Степанова, Г. В параллельных мирах. Интертекст русской классики в пьесе М. Горького «На дне» / Г. В. Степанова // Вопросы литературы. – 2013. – № 1. – С. 419–424.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
Ханов, В. А. Мифопоэтическая основа образа Сатина в драме М. Горького «На дне» / В. А. Ханов // Известия Волгоградского государственного педагогического университета. – 2009. – № 10. – С. 165–168.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=15245413.
| А. М. Горький и М. Ф. Андреева на пароходе по пути в Америку. 1906. |
Весной 1906 г. из-за угрозы ареста Алексей Пешков отправляется в США. Там Горький создал сатирические памфлеты «Мои интервью», «В Америке».
Подробнее:
Науменко-Порохина, А. В. Поэтика контраста в цикле А. М. Горького «В Америке» / Науменко-Порохина // Научно-методический электронный журнал Концепт. – 2014. – Т. 20. – С. 3806–3810.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=21806579.
Успенский, И. Н. Горький об Америке / И. Н. Успенский // Литература в школе. – 1949. — № 4. – С. 11–13.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
В поместье супругов Мартин в горах Адирондак Горький начал пролетарский роман «Мать». По оценке Дм. Быкова – «самая навязываемая при советской власти и самая забытая сегодня книга Горького».
Подробнее:
Есаулов, И. Жертва и жертвенность в повести М. Горького «Мать» / И. Есаулов // Вопросы литературы. – 1998. – № 6. – С. 54–72.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
Ли, Ц. Динамика художественного образа матери в романе М. Горького «Мать» / Ц. Ли // Интерпретация текста: лингвистический, литературоведческий и методический аспекты. – 2014. – № 7. – С. 28–29.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=22748997.
Эфендиева, А. К. Повесть М. Горького «Мать» как новый этап в поисках героя / А. К. Эфендиева // Гуманитарные науки и образование. – 2016. – № 3. – С. 131–135.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=26690560.
Вернувшись в сентябре на краткое время в Россию, пишет пьесу «Враги», завершает роман «Мать».
Подробнее:
Быстрова, О. В. Пьеса М. Горького «Враги»: к вопросу жанровой принадлежности / О. В. Быстрова // Вестник Костромского государственного университета. – 2017. – № 1. – С. 126–129.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=29308286.
В конце 1906 г. он едет в Италию и остается там до амнистии 1913 г.
Подробнее:
Кондрашева, А. В. Образ Италии в прозе М. Горького / А. В. Кондрашева // Наука и современность. – 2010. – № 5–1. – С. 242–245.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=21079149.
| Италия, о. Капри. 1908-1910. |
После 1913 г. возвращается на родину, останавливается в Петербурге, трудится в издательствах. В отличии от взглядов на революцию 1905 г., к революции 1917 г. у М. Горького складывалось довольно скверное отношение. Горький остерегался разгула анархии. Он видел в происходящем только бунт инстинкта, бунт примитива. Революция могла вызвать восторг только у политзаключенных и ссыльных, которым она возвращала свободу. Остальные понимали, чем всё кончится. По его мнению, революция, погубила всю культуру, раскрепостив все дикое и отвратительное, что могло быть в народе.
Подробнее:
Горький, М. О русском крестьянстве // Литературоведческий журнал. – 2003. – № 17. – С. 229–255.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=5019927.
Привалова, М. В. М. Горький о деформации общественных отношений в России начала XX века / М. В. Привалова // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. – 2008. – № 65. – С. 266–269.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=13920385.
Примочкина, Н. Н. Горький в борьбе за сохранение культуры (из эпистолярного наследия 1919-1920 гг.) / Н. Н. Примочкина, Е. Н. Никитин, С. Д. Островская // Известия Российской академии наук. Серия литературы и языка. – 1998. – № 3. – С. 57–66.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=22449672.
Именно поэтому политическая позиция М. Горького в 1917 г. крайне расходилась с другими точками зрения, в связи с этим он не мог подобрать для себя ни одной подходящей для него трибуны и поэтому создал её сам. Таким образом появилась газета «Новая жизнь», которая просуществовала с 1 мая 1917 по 16 июня 1918 г. В газете Горький публиковал свои заметки. Он резко негативно воспринял и саму революцию, и последовавшие за ней события.
Подробнее:
Какоян, Е. А. Горький и революция / Е. А. Какоян, Г. А. Долинская, Д. И. Сартакова // Инновационные технологии в машиностроении, образовании и экономике. – 2017. – № 3. – С. 39–41.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=29369886.
Со второй половины 1918 г. он начинает выступать против репрессий в стране, ходатайствуя за невинно арестованных, основывает издательство «Всемирная литература», активно помогает работникам науки, пишет известную характеристику Ленина в «Коммунистическом интернационале» (1920 г.).
Подробнее:
Лапина, И. А. Статьи М. Горького о Ленине: проблемы авторства и оценки личности / И. А. Лапина // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. – 2010. – № 137. – С. 14-26. –
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=15539240.
Большевистская власть проявляла полное недоверие к писателю: его квартира в Петербурге в 1920 г. была подвергнута обыску, проверялась его личная переписка.
В октябре 1921 г., Максим Горький выезжает за границу. Слово «эмиграция» в контексте его поездки тогда не употреблялось. Официальной причиной отъезда было возобновление его болезни и необходимость, по настоянию Ленина, лечиться за границей. По другой версии, Горький был вынужден уехать из-за обострения идеологических разногласий с советской властью.
Первое время добровольной эмиграции он проводит в Германии и на чешских курортах.
Подробнее:
Криковцева, А. В. Максим Горький. Жизнь и творчество под призмой эмиграции / А. В. Кртковцева // Молодой ученый. – 2016. – №24. – С. 393–395.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=27334522.
Чони, П. М. Горький в Италии (по документам центрального архива Италии) / П. Чони // Новая и новейшая история. – 2010. – № 5. – С. 205–209.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
С 1924 г. Горький жил в Италии, в Сорренто – на вилле и в санаториях. Опубликовал воспоминания о Ленине. В Сорренто художником Павлом Кориным написан один из лучших портретов Горького. Особенностью картины является изображение писателя на фоне вулкана Везувий, при этом Горький как бы возвышается над горным исполином. Вместе с тем в сюжете картины явственно звучит тема одиночества, в которое постепенно погружался Горький.
| Корин П. Д. Портрет А.М. Горького. 1932. |
Он не перестаёт интересоваться событиями, происходящими в СССР и активно выступает в зарубежной прессе с осуждениями «красного террора». В это время складывается новый зарубежный этап его жизни. Он пишет роман «Дело Артамоновых» (1925).
Подробнее:
Осьмухина, О. Ю. Специфика преломления традиции семейного романа в творчестве А. М. Горького (на материале романа «Дело Артамоновых») / О. Ю. Осьмухина, А. Т. Джиоева // Филология и культура. – 2017. – № 4. – С. 167–171.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=32277984.
Здесь же была написана большая часть романа-эпопеи «Жизнь Клима Самгина» (1927–1936).
Подробнее:
Беглов, В. А. Жанровая природа «Жизни Клима Самгина» М. Горького / В. А. Беглов // Вестник Московского университета. Сер. 9. Филология.. – 2005. – № 3. – С. 123–131.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
Борисова, Л. М. Иносказание в романе М. Горького «Жизнь Клима Самгина» / Л. М. Борисова // Русская речь. – 2014. – № 1. – С. 8–13.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки Республики Коми (2 этаж)
Спиридонова, Л. А. «Жизнь Клима Самгина» М. Горького – книга века / Л. А. Спиридонова // Литературный календарь: книги дня. – 2011. – № 1. – С. 5–21.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=15621478.
Суматохина, Л. В. Мотив «упрощения жизни» в повести М. Горького «Жизнь Клима Самгина» / Л. В. Суматохина // Новые российские гуманитарные исследования. – 2010. – № 5. – С. 15.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=21979312.
В 1920-е гг. Горький сосредоточивается на жанре художественной мемуаристки. В 1923 г. он создает повесть «Мои университеты», которая стала продолжением повестей «Детство», «В людях». В основе автобиографической трилогии лежит рассказ Максима Горького о своей собственной судьбе.
Подробнее:
Мальцева, Т. В. «Что надо уметь?»: модель жизнеустройства подростка в повести М. Горького «В людях» / Т. В. Мальцева // Вестник Ленинградского государственного университета им. А. С. Пушкина. – 2012. – № 1. – С. 257–263.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=18236360.
Цирулев, А. Ф. Проблема автобиографизма в трилогии М. Горького «Детство», «В людях», «Мои университеты» / А. Ф. Цирулев // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. – 2010. –№ 2–1. – С. 269–273.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=15187078.
Горький стоял во главе трёх крупных издательств – «Знание», «Парус» и «Всемирная литература» (с 1902 по 1921), привнёс в книгоиздательскую деятельность новаторские подходы.
Подробнее:
Никитин, Е. Н. «Парус» – антивоенный издательский проект М. Горького / Е. Н. Никитин // Экономические и социально-гуманитарные исследования. – 2016. – № 3. – С. 130–136.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=27148911.
Шипилова, М. В. Идейность главного редактора: идеалы и заблуждения Максима Горького / М. В. Шипилова // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 9. Филология. Востоковедение. Журналистика. – 2011. – № 2. – С. 293–301.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=16454486.
В годы второй иммиграции Горький пересматривает многие свои взгляды на революцию и Советскую власть. В 1923–1925 гг. он совместно с поэтом В. Ходасевичем издает в Берлине журнал «Беседа» для русской интеллигенции, который до русского читателя не дошел, так как был запрещен в Советском Союзе. Второй журнал – «Русский современник», созданный при участии писателя в Ленинграде, цензура закрыла.
Подробнее:
Примочкина, Н. Н. М. Горький и журнал «Русский Современник» / Н. Н. Примочкина // Новое литературное обозрение. – 1997. – № 26. – С. 357–370.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
Власть в Советах была недовольна выступлениями Максима Горького в защиту политзаключенных. Но его взаимосвязи с деятелями культуры и русскими писателями не прекращались.
Он был широко известен за рубежом как общественный деятель и писатель. Политические власти Советского Союза хорошо это понимали и во второй половине 1920-х гг. были заинтересованы в возвращении М. Горького на родину, всячески содействуя этому.
Подробнее:
Чернев, А. Д. М. Горький и И. В. Сталин: к истории взаимоотношений в 1929–1936 гг. / А. Д. Чернев // Безопасность Евразии. – 2004. – № 1. – С. 413–429.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
В эмиграции провел в общей сложности более 18 лет, включая 15 лет в Италии, при этом не овладел ни одним иностранным языком.
Весной 1928 г. он приезжает в СССР, где широко празднуется его 60-летие. Писатель совершает поездки по Союзу (Харьков, Курск, Днепрострой, Крым, Кавказ, Запорожье, Сталинград, Нижний Новгород, Самара). Впечатления о путешествиях он собирает в книге очерков «По Советскому Союзу» (1929).
| А. М. Горький среди заводских рабочих в 1929 г. | Фотохроника ТАСС. |
В 1931 г. Горький окончательно возвращается в Союз, постоянным местом жительства выбирает Москву. Он создаёт такие журналы как: «Наши достижения» и «Литературная учеба», также он издает «Историю фабрик и заводов», «Историю гражданской войны».
Подробнее:
Быстрова, О. В. Издательский проект М. Горького «История гражданской войны»: по материалам архива А. М. Горького (ИМЛИ РАН) и РГАСПИ / О. В. Быстрова // Studia Litterarum. – 2017. – № 4. – С. 378–393.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=32333972.
В 1934 г. он возглавляет Союз Советских писателей, созданный по его инициативе.
Подробнее:
Баранов, В. «Надо прекословить!»: М. Горький и создание Союза писателей / В. Баранов // Вопросы литературы. – 2003. – № 5. – С. 34–56.
Куда обращаться: Сектор периодических изданий Национальной библиотеки (2 этаж)
Тем не менее, последние годы жизни М. Горького были трагичными: он был под тайным надзором Государственного политического управления, его изолировали от советской и мировой общественности.
Мифы всегда создавались вокруг Горького, даже вокруг его смерти. Только в самом конце ХХ в. появилась возможность развеять их на основании новых документов и фактов. Переданная из архива ФСБ «История болезни» позволила сделать вывод, что «смерть от болезни» писателя была тщательно организована бывшим фармацевтом Г. Ягодой. Так развеялся миф о естественной смерти Горького от воспаления легких, который в течение 70-ти лет поддерживало советское литературоведение.
Несостоятельными оказались и две других популярных версии: официальная точка зрения советской печати, согласно которой писателя по приказу Троцкого убили «прихвостни и агенты буржуазии», «троцкисты и правые». И версия, созданная в противовес ей Троцким: Горького «умерщвили» по приказу Сталина его подчиненные во главе с Г. Ягодой.
Подробнее:
Спиридонова, Л. А. Знаем ли мы Горького? (к 80-летию со дня смерти) / Л. А. Спиридонова // Филологические науки. Научные доклады высшей школы. – 2016. – № 3. – С. 41–50.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=25988070.
Спиридонова, Л. А. Горьковедение на современном этапе развития / Л. А. Спиридонова // Studia Litterarum. – 2016. – № 3–4. – С. 419–433.
Читать: https://elibrary.ru/item.asp?id=28315617.
По решению Сталина, тело Максима Горького было кремировано, прах помещён в урне в Кремлёвскую стену на Красной площади в Москве. При этом вдове Е. П. Пешковой было отказано в захоронении части праха в могиле сына Максима на Новодевичьем кладбище.
| Надгробная плита в Кремлёвской стене. |
Доступ к полнотекстовым электронным ресурсам (Электронной библиотеке диссертаций РГБ, научной электронной библиотеке elibrary.ru и др.) предоставляется в Национальной библиотеке Республики Коми бесплатно.
Выставка подготовлена специалистом сектора периодических изданий отдела гуманитарных наук Национальной библиотеки Республики Коми Н. В. Иванкиной.
Горький лимон | Фильм | The Guardian
Лемони Сникет — это псевдоним 34-летнего американского писателя Дэниела Хэндлера, который издает весьма успешные детские книги о детях-сиротах Бодлеров — 14-летней Вайолет, 12-летнем Клаусе и девочка, Санни, — с 1999 года. Сникет — это больше, чем псевдоним, он персонаж с особыми отношениями со своими читателями. Он объясняет им трудные слова, советует им прочитать другую книгу, чтобы не рисковать быть шокированными его рассказом, и говорит им, что жизнь — тяжелое дело без счастливого конца.
В фильме Брэда Силберлинга «Серия неудачных событий» Лемони Сникета он выступает в роли автора-рассказчика, смутно сидящего за своей старой пишущей машинкой Royal в башне за циферблатом часов размером с Биг Бен.
Картина начинается с ужасного, ярко раскрашенного, сентиментального анимационного фильма о веселом маленьком эльфе, который скачет по лесу. Внезапно этот фильм останавливает сам Сникет в стиле Итало Кальвино. Если вы хотите посмотреть этот фильм, перейдите в следующий кинотеатр в мультиплексе или, если вы находитесь в самолете, переключитесь на другой канал.То, что он приготовил для нас, — это рассказ о реальных страданиях, снятый в ненасыщенных тонах в мире, где таятся печаль и ужас. Это забавный, захватывающий, постмодернистский материал, и мы чувствуем, что находимся в надежных руках.
Фильм основан на традициях рассказов о смелых сиротах, угрожающих приемных родителях и неотзывчивых опекунах, которые простираются от Гримма через Диккенса до Джоан Роулинг. Это также комментарий к этой традиции, действие которого происходит в смущающем мире. В костюмах, архитектуре, транспортных средствах и технологиях он сочетает в себе викторианскую эпоху, 20-й век и готику с картинками, создавая завораживающий эффект.
После внезапной смерти их богатых любящих родителей в подозрительном пожаре, разрушившем семейный дом, Вайолет (Эмили Браунинг), Клаус (Лиам Эйкен) и малышка Санни помещены душеприказчиком их родителей, напыщенным банкиром мистером По ( Тимоти Сполл) в руки лживого родственника, ищущего удачу. Он злобный граф Олаф (Джим Керри), живущий в доме, который даже семье Аддамсов может показаться немного угнетающим.
Чтобы противостоять его планам убийства, чрезвычайно симпатичная троица использует свои особые дары.Вайолет — гениальный изобретатель, импровизирующий в режиме Хита Робинсона. Клаус полностью помнит все, что он читал, от Жан-Поля Сартра до руководств по постройке лодок. Малышка Санни не только делает смертельные комментарии о взрослых в бормотании, которые могут понять только ее братья и сестры, но и доставляет свирепые укусы как плиткам Эрудита, так и людям.
Олаф — злодей-людоед с театральными амбициями и зловещей личностью, напоминающей Клэр Куилти Питера Селлерса, преследователя Лолиты и мучителя Гумберта Гумберта в «Лолите».Собственно говоря, он напоминает устрашающего лорда Рейта, каким его мог бы нарисовать иллюстратор Диккенса Джордж Крукшанк. И в разное время он принимает облик ученого с кривыми усами и старым солистом с пробковыми ногами, когда следует за детьми после того, как они были взяты из его рук. Приятно смотреть на извилистый язык тела Керри.
Мрачная шутка состоит в том, что мистер По и двое других добрых родственников — герпетолог дядя Монти Монтгомери (Билли Коннолли) и невротическая вдова тетя Жозефина (Мерил Стрип) — постоянно находятся в ловушке коварных поступков Олафа, в то время как дети всегда видеть сквозь него.Но как холодно заявляет Олаф: «Никто никогда не слушает детей».
Помимо того, что фильм постоянно забавляет (смех и улыбки, а не взрывной смех), фильм довольно пугающий, а в некоторых случаях даже очень. В доме дяди Монти есть момент, когда гигантская змея выпрыгивает из клетки, и я чуть не сломал спинку сиденья. Подобный эффект он оказывает на пишущую машинку Лемони Сникета, заставляя ее заедать и требуя паузы, пока он поправляет ее.
Это превращает тревогу в шутку, а Санни превращает змею в товарища по играм.Но фильм об истинных и оправданных страхах, которые мы испытываем в детстве, и в этом готическом сказочном мире Гримм вспоминается утверждение Марианны Мур о том, что ее стихи были воображаемыми садами с настоящими жабами в них.
К концу фильма фильм иногда дает сбой, и несколько актеров работают хуже, чем они могли бы быть, особенно Кэтрин О’Хара в роли мягкого судьи и Дастин Хоффман, который, похоже, забрел на съемочную площадку и был приглашен на нее. посмотрите пьесу, которую ставит Олаф.
Роберт Гордон, автор сценария недооцененной комедии «В поисках галактики», с некоторым мастерством адаптировал романы, и визуально фильм — настоящее удовольствие. Красивое сдержанное освещение создано мексиканским кинематографистом Эммануэлем Любецки, который сфотографировал неотличную «Маленькую принцессу» и «Сонную лощину» Тима Бертона, а ее дизайнеры (Рик Хайнрихс, Коллин Этвуд) регулярно сотрудничают с Бертоном. Последние анимационные титры, на которые во многом повлияли азиатские игры теней, возрождают воспоминания о великих днях дизайнера Сола Басса.
Как предать свою страну Обзор
«Умный, взрослый шпионский роман, полный интриги и пронизанный озорным остроумием». Чарльз Камминг, автор BOX 88 и The Trinity Six
The Times: Лучшие новые триллеры на апрель 2021 года: «Скорбя по своей мертвой жене, выпивая до упора и исключая из МИ5 за утечку секретов по политическим причинам, Август Драммонд находится в плохом положении.Затем, летя на бесперспективную работу в Стамбул, он замечает, что кто-то еще находится под давлением. Его догадка о том, что это новый британский рекрут для Исламского государства, окупается. Но разумно ли занять место этого человека после ареста? Гасу поручено выследить иранского ученого, но он понимает, что его куратор из Исламского государства также может быть не тем, кем он кажется, и его настоящие планы намного опаснее для тайного шпиона.
Это примерно продолжение « Рядом с сирийским морем » и, как и он, не вызывает сомнений опыт Джеймса Вольфа на «государственной службе» в его правдоподобном портрете разведывательной работы.Тем не менее, темп и сюжет, возможно, менее интересны для него, чем психология, и финал не является неожиданным, хотя и заслуживающим доверия. Однако исследование Вольфом кризисов совести, вызванных шпионажем, делает этот роман явно более наводящим на размышления, чем это принято в жанре. Турецкие сладости.» Таймс
«Практически любой многообещающий писатель шпионской фантастики может ожидать, что в какой-то момент его назовут« следующим Ле Карре », и эта награда стала еще более беспорядочной после смерти мастера.У Джеймса Вольфа есть непосредственные полномочия, чтобы не стоять в очереди, поскольку, как и Ле Карре, он использует псевдоним и утверждает, что работает в министерстве иностранных дел, хотя его знакомство с методами слежки предполагает, что работодатель немного другой.
Как предать свою страну (Bitter Lemon Press, 8,99 фунтов стерлингов) становится вторым фильмом в запланированной трилогии, сразу после яркого дебюта Вольфа, Beside the Syrian Sea . Август Драммонд — бывший офицер британской разведки, получивший наказание за неповиновение после внезапной смерти своей хитрой, но всецело любимой жены.Во время полета в Турцию он стремительно решает выдать себя за новобранца исламских экстремистов, которого затем арестовывают при приземлении, и в этом облике Драммонд встречает контролера этого человека.
Развивается борьба в кошки-мышки между попытками Драммонда раскрыть цель своего террористического задания и неизбежностью его собственного разоблачения. По мере нарастания напряжения мы встречаем ряд ярких второстепенных персонажей, в том числе особенно ужасного бывшего коллегу. Турецкая обстановка рассказа запоминающе изображена, а проза на протяжении всей истории отличается высочайшим уровнем качества, но при этом элегантно незаметна. Два яблочка после двух бросков говорят о появлении большого таланта. « Зритель
ЗНАМЕНИТЫЙ ОБЗОР: «В блестящем продолжении фильма« У Сирийского моря »2018 года Вольф находит Августа Драммонда, жена которого недавно погибла в дорожно-транспортном происшествии, уволенного британской разведкой после того, как он ударил своего коллегу-офицера во время расследования возможной причастности Августа к серии инцидентов с Робин Гудом. использование засекреченного материала для общего блага.В самолете, вылетающем в Стамбул, где Август отправляется на новую работу, он замечает попутчика, который ведет себя как новобранец Исламского государства. По прихоти Август принимает личность этого человека, когда его арестовывают в аэропорту. Получив сообщение, которое несчастный отбросил, Август отправляется в назначенное место встречи и заканчивает частным квестом, чтобы проникнуть в то, что, как он полагает, является операцией ИГ. Его кажущаяся компетентность начинает подводить его, поскольку его одержимость смертью жены и его употребление алкоголя сказываются на нем.Август рассказывает о своем падении, позволяя читателям быть так же удивлены, как и он, когда события принимают неожиданные повороты. Записки и сообщения представителей британской разведки дополняют предысторию. В августе Вольф мастерски изображает агента шпионажа, готового потерять себя перед своими демонами. Это шпионская фантастика, как никакая другая «. Publishers Weekly
Август Драммонд также бывший шпион, которого внезапно активируют. Когда Драммонд становится свидетелем ареста пассажира, летевшего тем же самолетом, в аэропорту Стамбула, он по прихоти обыскивает ближайшую помойку.Там он находит инструкции для встречи на кладбище. Вскоре он снова участвует в смертельной игре, изображая из себя новобранца ИГИЛ, маневрируя между британской и турецкой разведкой. Как предать свою страну (Горький лимон) — второй роман Джеймса Вольфа, псевдоним британского государственного служащего, который явно знает этот мир не понаслышке. Драммонд — интересный главный герой, вдовец, которого недавно выгнали из секретной разведывательной службы за неподчинение, драки и нарушения безопасности.Когда Драммонд топит свое горе в озере выпивки, выпивки слишком много, но история рассказана искусно и достоверно. Вольф прекрасно разбирается в деталях, как людей, так и мест, и его изображение Стамбула как шпионской столицы вызывает воспоминания и убедительно. Когда Драммонд курит сигарету на крыше с Юсефом, сирийским беженцем, «журавли теснились вокруг них, как каркасы недостроенных минаретов, а крыши, выложенные красной черепицей, резко падали до кромки воды . ” Financial Times
«Абсолютно потрясающий шпионский триллер с необычными особенностями, это тот, который стоит поставить на вершину вашей стопки для чтения.Опальный шпион Август Драммонд попадает в беду, когда оказывается в эпицентре заговора Исламского государства. Автор Джеймс Вольф (псевдоним) работал на британское правительство более десяти лет. В этой истории, несомненно, есть резкая грань, которая кажется слишком реальной, и все же великолепное письмо гарантировало, что я не мог определить, что было невероятно изобретательным или шокирующе аутентичным. Одна вещь, которую я определенно рекомендую, и она начинается с первой в этой трилогии, Beside the Syrian Sea .Хотя вы можете прочитать Как предать свою страну как отдельную книгу, полное понимание того, что было раньше, является важной частью этой истории. Август — распущенная пушка с совестью, явно чувствуется скрытая потеря и печаль, которыми руководствуется каждое его движение. И все же за страницей скрывается остроумие, ухмылка и мрачный юмор. Это история, которая прыгает, летает, роется в норах и дразнит. По мере того, как отрывки из файла заполнялись недостающей информацией, и по мере того, как сюжет стремительно приближался к своему завершению, я становился все более и более поглощенным.Звёздная книга LoveReading, «Как предать свою страну» «» настолько умна, провокационна и заставляет задуматься, что она также очень увлекательна. Он идет с огромным поднятым вверх большим пальцем ». ЛюбовьЧтение
«В книге Джеймса Вольфа» Как предать свою страну «, недавно овдовевший и» полностью опозоренный «бывший шпион Август Драммонд, 41 год, летит в Стамбул, чтобы начать новую работу в частном секторе, когда замечает подозрительное поведение другого пассажира.Мужчину арестовывают вскоре после приземления самолета, но не раньше, чем он успевает скрыться в ванной в аэропорту, которую впоследствии обыскивает Август. В мусорном ведре лежит книга с записью о встрече на кладбище Ферикёй позже той ночью. От старых привычек трудно избавиться, и Август отчаянно нуждается в чем-то, что могло бы отвлечь его от горя, поэтому он направляется к указанному месту захоронения, изображая из себя своего попутчика. Там человек, которого он подозревает в посредничестве Исламского государства, дает ему деньги, телефон с прожиганием и заверения в отношении неопределенного будущего события.Август знает, что ему следует связаться со своими старыми коллегами из британской разведки, но вместо этого предпочитает позволить всему развиваться, пока у него не будет действенной информации, которую он мог бы сообщить. Ситуация разворачивается оттуда. Вольф — служащий «британского правительства», пишущий под псевдонимом, наполняет каждую страницу этого искусно созданного шпионского триллера авторитетом и правдоподобием. Сказка наслаждается полями сюжета на первых 200 страницах или около того, убаюкивая читателей ложным чувством безопасности, прежде чем они с головой окунутся в кошмары.Воспоминания о замужестве Августа и его работе в качестве агента дополняют повествование, внушая мотивацию, добавляя контекст и глубину. Поклонники Джона ле Карре, это для вас. Журнал MysteryScene
«Август Драммонд уволен с должности в британской разведке. Сначала мы встречаемся с ним в отчетах коллеги-офицера, а затем, пьяные и расстроенные, летим в Стамбул, чтобы найти новую работу. В самолете он видит молодого англичанина, который странно ведет себя в нескольких рядах впереди него и вступает в тайный контакт, что приводит его к жестокому, иногда фарсовому, а иногда и ужасающему заговору.Тело Августа подвергается такому же наказанию, как и его разум, и вскоре становится ясно, что он не только умнее всех людей, пытающихся заполучить его, но также и то, что его деятельность не может закончиться благополучно. Это хорошо информированный роман, который показывает, насколько на самом деле безгламурен мир международного шпионажа. Компромиссы и жестокость, необходимые для борьбы с сомнительными режимами, означают, что немногие люди могут держать свои руки в чистоте. В то время как смесь нечестности и некомпетентности в шоу мало утешает, Джеймс Вольф вплетает в свой гениальный сюжет одну нить, которая предлагает достаточно тепла и искупления, чтобы предотвратить смертельную депрессию.» Литературное обозрение
«В начале фильма Джеймса Вольфа« Как предать свою страну »Август Драммонд был уволен сотрудниками МИ5, а его жена погибла в результате несчастного случая. Если он хочет пережить свое горе, ему нужно отвлечься, и, собираясь устроиться на унылую гражданскую работу в Стамбуле, он думает, что нашел именно то, что вам нужно, — попутчика по рейсу, поведение которого вызывает у Августа ментальную тревогу. Это отвлечение приводит его к смертельному и непредсказуемому заговору, и на этот раз он не только сам по себе — он вполне может оказаться на противоположной стороне по отношению ко всем своим старым коллегам.Это удивительно забавная книга, грустная в том смысле, что загадочно поднимает, а не подавляет, с диким, но всегда убедительным сюжетом, а также с персонажами, которых трудно забыть. Мы живем в чем-то вроде золотого века для изощренной британской шпионской фантастики, и Вольф дает больше, чем его долю блеска ». Утренняя звезда
« Как предать свою страну» — вторая книга в запланированной тематической трилогии, исследующей способы, которыми отдельный шпион может стать предателем.Это следует из фильма «У Сирийского моря», в котором английский шпион пытается торговать национальными секретами, чтобы освободить своего отца, плененного ИГИЛ. Автор использует псевдоним Джеймс Вольф и «работает в правительстве Великобритании в течение 10 лет», что означает, что он или она знает больше, чем немного о государственной безопасности и разведке.
С Августом Драммондом, летящим в Стамбул, дела идут полным ходом. Его выгнали из служб безопасности Великобритании после того, как он напал на коллегу во время дисциплинарного слушания.Драммонда обвинили в том, что он стоял за рядом нарушений безопасности на относительно низком уровне и вел себя как своего рода фигура Робин Гуда, чтобы добиться справедливости для различных лиц, которые в стратегических целях игнорировались службами безопасности. Драммонд был виновен во всем этом и многом другом, но его коллега Лоуренс произвел на него небрежное замечание о смерти жены, которое заставило его выйти из себя. Марта внезапно скончалась всего за несколько недель до этого, когда грузовик сбил ее с велосипеда на улицах Лондона.С тех пор Драммонд разваливается.
Другой пассажир в самолете привлек внимание Драммонда. Молодой человек выглядит встревоженным и скрытным, и Драммонд, пьяный и скучающий, решает последовать за ним, когда они выходят на берег. Полиция ждет мужчину в аэропорту, но перед арестом скрывает секретное сообщение. Драммонд находит его, определяет как время и место для встречи этим вечером на местном кладбище и решает занять место этого человека, невзирая на связанный с этим риск.Он встречает иракца, личность которого скрыта, и узнает, что его задача — нелегально попасть в Сирию, где он присоединится к другим новобранцам Даиш. Драммонд поражен компетентностью этого человека и считает его рекрутером высокого уровня. Столкнувшись с ужасной перспективой жизни без Марты и одержимый решительным фатализмом, Драммонд решает позволить событиям разыграться, не сообщая турецким службам безопасности о том, что он делает.
На следующий день Драммонд приходит на работу в свой новый офис.Он работал в частной команде по связям с общественностью, которой было поручено представить Великобританию в позитивном свете на Ближнем Востоке. К его удивлению и удивлению, сервисным посредником между его старым и новым работодателем является Лоуренс. Его первая задача — оценить пригодность сирийского беженца Юсефа, который приехал в поисках работы. Юсеф отчаянно нуждается в деньгах, чтобы поехать в Европу в поисках своей семьи, бежавшей от сирийского режима. Драммонд знает, что не может использовать Юсефа, но сочувствует его затруднительному положению и поддерживает его.
Я счел невозможным читать « Как предать свою страну », не думая о романе « Slough House » Мика Херрона, который в последние годы доминировал в современной британской шпионской литературе. Вольф разделяет способность Херрона быстро и убедительно рисовать персонажей и особенно улавливать их симпатические качества. В их ситуациях есть юмор и грусть, и, как и Херрон, Вольф делает это более важным, чем сюжет. Когда Драммонд намеревался сбить с толку вмешивающегося Лоуренса, помочь Юсефу и выбраться из Даиш, я обнаружил, что меня больше беспокоит, как ему удастся остаться верным памяти своей жены.
Когда ваша страна и ваш любимый человек расходятся, что является наиболее важным? Об этом спрашивает Вольф. Как предать свою страну отвечает на него самым красноречивым образом ». CrimeFictionLover
Ministry Magazine | Простота для горечи
Как ветеранский капеллан, я привык слышать болезненные истории, которые не давали покоя ветеранам боевых действий.Я слышал историю своего давнего коллеги. Не было секретом, что он ненавидел церковь. 30 лет он не подходил к церковным людям, не слышал духовного, горько говорил обо всем, что связано с церковью. Сегодня я слышал почему.
В ужасе перед нападением врага на позицию, которая должна была быть захвачена, глубоко духовный молодой человек должен был сделать что-то невыразимое, чтобы спасти множество жизней. Он отчаянно пытался избежать смерти людей, которых он никогда не ожидал убить, не был психологически подготовлен к убийству женщин.Все солдаты, с которыми он столкнулся из-за пулемета, были женщинами. Даже раненые, они продолжали атаковать, даже когда едва могли ползать. Все погибли убитыми моим коллегой и несколькими другими солдатами.
Вернувшись домой, он искал исцеления в единственном месте, которое знал церковь. Он со слезами на глазах поделился этой историей со своим министром. Я не знаю, был ли министр слишком потрясен, чтобы иметь дело с такой ужасной историей, или это произошло из-за некоторой полосы абсолютной бесчувственности.Но министр ответил: «То, что вы сделали, было солдатским долгом на службе своей страны. В этом нет никакого греха. Не жалуйтесь на это. Просто продолжайте свою жизнь». Это был момент, когда мой коллега отвернулся от церкви и всего, что она олицетворяла.
Могу ли я добиться успеха там, где тот анонимный служитель потерпел неудачу 30 лет назад? Бог дал мне шанс. Старый солдат не ожидал от меня волшебных слов мудрости. Он не ожидал, что я помашу ему молитвой и все исправлю. Это было удачно, потому что нет слов, способных справиться с такой душевной раной.Все, что я мог делать, это внимательно слушать, как разворачивается история. Когда все закончилось, все, что я мог сказать, было: «У меня нет слов для этого. Я не могу выразить ту боль, которую слышу от вас. Я ничего не могу сделать, чтобы сделать это лучше. Но я ваш друг, и я здесь ради тебя. Ничего страшного, если мы помолимся? »
Молитва не сильно отличалась от того, что я уже сказал. Это было недолго. Я почувствовал, что сейчас не время цитировать Священные Писания. Пришло время сказать кратко и, проще говоря, попросить Бога любить моего друга и заботиться о нем.Часто, чем больше рана, тем короче и проще должна быть молитва. Все остальное выходит за рамки выносливости усталой души.
На самом деле, это все, что мой друг хотел, чтобы кто-то, представляющий Христа, особенно женщина, которая представляла Христа, услышал историю о его преступлении против женщин, не ужаснувшись, не отвергнув его или не оттолкнув его. Он хотел, чтобы кто-то практиковал простую, честную, сдержанную заботу во имя Христа. Это все, что он мог вынести. Вот что он получил.
После нескольких минут молчания он встал, чтобы уйти. У двери он повернулся и ухмыльнулся мне. «Знаешь, капеллан, чем дольше я тебя знаю, тем меньше ненавижу церковь». Теперь я тот, кого преследуют. Эти слова меня не отпустят. Невозможно понять ужас того, что произошло между ним и Божьей церковью. Невозможно осмыслить тот факт, что эти горькие слова были наивысшим комплиментом, который я когда-либо слышал в служении, которое Бог доверил мне. Однако есть одна вещь, которую я могу осмыслить.Перед лицом великого ужаса и трагедии самые простые вещи — сострадательное слушание, простое принятие, простые слова, простая любовь — могут иметь вечное значение.
| |
WhatCameNext_ Редизайн Виктория Биттер, самое популярное пиво в Австралии | Dieline
Victoria Bitter (VB) — не только культовый австралийский лагер, но и самое продаваемое пиво региона Даун-Андерс. Компания VB, производимая с 1854 года, недавно привлекла базирующееся в Северном Сиднее агентство по дизайну брендов WhatCameNext_, чтобы обновить бренд и привлечь внимание следующего поколения пьющих, оставаясь при этом актуальным для своей большой существующей клиентской базы.
Обновление сохраняет традиционные узнаваемые элементы, такие как инициалы VB, но отказывается от декоративного золотого контура, обновляет типографику и изменяет форму логотипа, переходя от приземистого овала к круглому круглому дизайну, что одновременно модернизирует внешний вид но также делает его более универсальным для множества носителей, включая цифровые.
Круглый логотип можно разместить внутри квадрата или прямоугольника и легко масштабировать. Изменение формы повышает стабильность и универсальность логотипа, обеспечивая единообразие в различных приложениях.
Логотипы для крупных пивных брендов, таких как Victoria Bitter, делают много тяжелой работы, представляя бренд на банках, бутылках и ящиках, а также на товарах, рекламных щитах, веб-сайтах и приложениях для социальных сетей. Круглый дизайн, крупные шрифты и простые формы создают узнаваемый, верный бренду и гибкий логотип.
WhatCameNext_ использовал прозвище Виктории Биттер, «Оригинальное большое холодное пиво», в обновлении бренда, и именно эта огромная индивидуальность проявляется во всем дизайне, но особенно на упаковке, где логотип и шрифт недостаточно велики, чтобы поместиться на этикетке банки.
«Что касается таких форматов, как банка и внешняя упаковка, мы хотели, чтобы бренд действительно владел этим форматом, добавлял значимости и выглядел таким же крупным, как и сам бренд, при этом нарушая традиционные нормы», — говорит креативный партнер WhatCameNext_ Гленн Кирнан. «Новое поколение пьющих, помня об истории, искало что-то, что соответствовало бы современному образу жизни, поэтому мы развили визуальные составляющие бренда и изменили тон голоса, чтобы выразить бренд с авторитетом в современном и современном стиле. свежий способ, который выделялся бы среди конкурентов и эффективно работал в спонсорстве, товарах и цифровых приложениях.«
«WhatCameNext_ вдохнул новую жизнь в один из наших самых знаковых сортов пива, используя его корни с еще большей уверенностью и современностью. Редизайн позволил нам выйти за рамки простого лейбла и стать брендом, который может стать сердцем некоторых из самых страстных партнерских отношений Австралии в лиге регби, а также на площадках по всей стране. WCN_ представила обновление брендов, которое уверенно обращается к нашему бренду », — говорит Хью Джелли, менеджер по маркетингу Виктории Биттер.
Встречайте читателя: Читатель горьких сценариев
Автор Брианн Хоган.
Читатель Bitter Script
Можно ожидать немного таинственности от читателя голливудских сценариев, известного под псевдонимом Bitter Script Reader (и которого иногда зовут Зуул, что, да, вполне уместно навеяно печально известным привратником из «Охотников за привидениями»). Мы не уверены, в каких компаниях он работал в прошлом, а в каких — сейчас. Мы даже не знаем, откуда он. Но что мы действительно знаем, так это то, что он хотел стать режиссером в пять лет, и что именно «Супермен» (оригинал с Кристофером Ривом) вдохновил его на любовь к кино.Мы также знаем, что позже, когда он все больше и больше знакомился с фильмами в школе (где бы это ни было), он понял, что хочет стать сценаристом / режиссером, и в конце концов отправился в Лос-Анджелес
.Сначала он получил свой сценарий анализа отбивных после того, как проработал стажером в агентстве по управлению бутиками, а затем в продюсерской компании. В конце концов он получил оплачиваемую работу PA, где он произвел на старшего вице-президента по разработке такое впечатление, что ему регулярно привозили сценарии.Вскоре после этого он стал полноценным помощником по разработке, прежде чем перейти к чтению для агентства, а затем стал внештатным сотрудником.
Хотя его блог The Bitter Script Reader (http://thebitterscriptreader.blogspot.ca) является обширным ресурсом как для начинающих сценаристов, так и для тех, кто просто интересуется внутренней работой индустрии развлечений, журнал Creative Screenwriting Magazine хотел спросить Bitter Script Прочтите сами о том, что он ищет в сценарии, и действительно ли он настолько горький (а это не так).
Почему вы начали свой блог?
Я заметил несколько блоггеров и обозревателей, которых обнаружили в Интернете. В конце 90-х было несколько человек, которых приглашали для участия в различных шоу «Звездный путь» после того, как они стали известны тем, что просматривали каждый эпизод. Позже пара рекпперов на веб-сайте «Телевидение без жалости» в конечном итоге была нанята для участия в различных шоу после того, как вырвалась туда, поэтому я всегда думал, что я должен высказаться в Интернете.
Я обнаружил блоги Джона Августа и Джейн Эспенсон примерно в 2006 или 2007 году и понял, что есть аудитория для людей, которые говорят о писательстве. А затем, когда я обнаружил блог Аманды Пендолино, который в то время был сосредоточен на ее понимании как начинающего писателя и помощника агентства, я понял, что не нужно даже быть профессиональным профессионалом, чтобы иметь что-то ценное, чтобы предложить беседу. Я решил, что могу написать о своем опыте читателя, но в то время я был так занят работой, что мысль о ведении регулярного блога меня утомляла.Поскольку в 2009 году количество работ стало сокращаться, я запустил свой блог. С тех пор у меня появилось много последователей в Твиттере (@BittrScrptReadr), и я открыл канал на YouTube, http://www.youtube.com/user/BitterScriptReader, где я публикую интервью с профессиональными писателями и предложить совет.
Марионетка The Bitter Script Reader
Как бы вы описали, что делает программа для чтения сценариев?
Мы — «первый фильтр» в агентстве или продюсерской компании.Наша должностная инструкция похожа на «мы читаем, поэтому руководителям разработчиков не нужно». Подавляющее большинство сценариев, представленных определенной компании, либо ужасны, либо не подходят для этой компании. Читатели — это люди, которые копают в этих кучах золото в поисках чего-то стоящего. Когда мы находим что-то, что имеет потенциал, наша задача — написать описание (в основном 1-2-страничный синопсис истории и страница или около того с комментариями о достоинствах и недостатках истории). Руководители выше нас проверяют это освещение. и решить, читать ли сценарий или пригласить писателя.
Сколько сценариев вы читаете / освещаете каждую неделю и для какого типа компаний?
По разному. Чтобы поддерживать доход на жизнь, большинству читателей необходимо читать не менее 10–12 сценариев в неделю. В самые загруженные годы я часто сталкивался с чем-то большим. На протяжении своей карьеры я читал для нескольких продюсерских компаний, некоторые из которых специализируются на определенных жанрах, а некоторые — менее жестко. Я также читал для агентства, что дало мне представление о том, как работает эта сторона мира.
Что происходит, когда вы садитесь читать сценарий?
Это не особо сложно. Я прочитал сценарий примерно через час, делая заметки, когда это возможно. Обычно чем больше у меня заметок, тем меньше вероятность, что я их обдумываю. Лучшие сценарии — это те, в которых можно просто заблудиться, и никогда не придется отступать, чтобы прояснить суть истории. Чаще всего, если я начинаю составлять списки персонажей, чтобы запомнить, какое имя подходит к какому игроку, писатель загромождает чтение и делает что-то не так.Обычно требуется около часа, чтобы прочитать, час, чтобы написать синопсис, и от 30 минут до часа, чтобы написать комментарии.
Что нужно в каждом хорошо написанном сценарии, чтобы избежать слякоти?
Хорошие персонажи, интересная концепция, динамичный рассказ, острые диалоги, прочная структура и сильный темп.
Джесси Айзенберг в социальной сети
Если письмо будет развлекательным, продолжите ли вы читать дальше стандартных тестов, если того, что «должно» произойти к тому времени, не произошло? Или ваш мир жестко привязан к трехактной структуре и т. Д.?
Я не собираюсь читать с контрольным списком того, что «должно» произойти и на какой странице это НЕОБХОДИМО.Однако, если текст отсутствует, я обязательно укажу, что сценарий игнорирует базовую структуру из трех действий, или имеет ужасный темп, или что главный герой не появляется на 20 страницах. Когда я говорю «это проблема», это не потому, что игнорируется общепринятое мнение о письме, а потому, что что-то НЕПРАВИЛЬНО со сценарием.
Превосходный писатель, такой как Аарон Соркин, знает, как удержать внимание аудитории, даже если он делает вещи, которые не должны работать. СОЦИАЛЬНАЯ СЕТЬ изобилует элементами, которые были бы в верхней части списка «Не делать» в любом курсе «Сценарий 101».Он открывается девятистраничной сценой диалога, затем закадровый голос используется только для одной последовательности и больше никогда. История заканчивается нелинейным рассказом с использованием двух совершенно разных представлений в качестве последовательностей кадрирования, и эти «последовательности кадрирования» даже не вводятся до тех пор, пока они не будут включены в сценарий. И все же сценарий отличный. Если вы прочитаете это, вы не сможете оторваться от него, и, несмотря на все колебания во времени, это не сложный сценарий для выполнения.
Поэтому естественно, когда начинающему писателю говорят, что часть проблемы состоит в том, что его письмо нарушает правила, он вытаскивает сценарий Соркина или Тарантино в качестве «доказательства» того, что великие писатели не следуют правилам и, следовательно, любой критики в адрес. их собственное великолепие — фигня.Одно лишь нарушение правил не делает Соркина и Тарантино великими писателями. Они также не получают бесплатного пропуска за эти «грехи» только из-за того, кем они являются. Дело в том, что они блестящие писатели, а их мастерство настолько образцово, что они преодолевают причины, по которым это нарушение правил часто вредит сценарию.
Кто-то обязательно возразит, что все отвергли Тарантино до того, как он это сделал, но нужно также учитывать, что Тарантино также работает над поляризацией материала, который раздвигает границы так, как мало кто привык.Только когда он смог контролировать перевод сценария на экран, он смог показать нам, почему это работает, и как только у аудитории появилась точка отсчета для того, как эти тона выходят на экран, было легче примените это к его более поздним работам на стадии сценария.
Когда вы перестаете читать сценарий?
Профессиональные читатели не могут перестать читать. Наша работа — предоставить полный обзор представленных материалов. Могут быть некоторые обстоятельства, при которых у нас есть свобода отбросить сценарий (например, если мы проходим через кучу слякоти или читаем сценарии на сайте Черного списка.) В этих случаях одна из первых вещей, которые убивают чтение, — это отсутствие идентичности. Если я прочитал десять страниц и все еще не понимаю тон, жанр или даже главный герой, это проблема. Дело не в том, что мне нужно уметь предсказать всю историю на основе этих десяти страниц, но мне нужно какое-то подобие траектории.
Чтобы понять, о чем я говорю, посмотрите первые десять минут «НАЗАД В БУДУЩЕЕ» и запишите все, что происходит в этих сценах, и как вы можете сказать, что все это куда-то ведет.Вы не обязательно сможете догадаться, что это превратится в историю о путешествии во времени, но вы можете почувствовать, как строятся домино логичным и увлекательным образом. У плохих скриптов этого нет.
Майкл Дж. Фокс и Кристофер Ллойд в фильме «Назад в будущее»
Какие распространенные ошибки сводят вас с ума?
Заменено описание сцены. Длинные непрерывные абзацы описания, которые трудно читать. Слишком много персонажей введено одновременно.
Что вы думаете об этих сервисах для чтения сценариев? Пригоден или нет начинающему сценаристу? Есть ли у вас что-нибудь, что вы бы порекомендовали?
УслугиReader могут быть полезны, если вы используете их с умом.Если у вас нет другого способа связаться с людьми в отрасли, и вы действительно хотите знать, как тот, кто работает со сценариями весь день, оценит ваш сценарий, возможно, это того стоит. Лично я в таком случае скорее предложу конкретного читателя, чем услугу. Аманда Пендолино делает отличные заметки в своем блоге на http://aspiringtvwriter.blogspot.com/. Она также берет меньше, чем большинство читательских услуг.
Не платите за услуги чтения в надежде, что вас обнаружат через их контакты.Единственная услуга, которую я поддерживаю в этом начинании, — это веб-сайт Black List. Там вы платите ежемесячную плату за размещение сценария, чтобы к нему могли получить доступ более 1000 профессионалов отрасли, которые являются членами сайта. Я бы посоветовал заплатить 50 долларов за обзор, так как сильные отзывы привлекут внимание профессионалов. Более десятка человек были подписаны после того, как разместили там свои работы, включая моего хорошего друга. Я хочу подчеркнуть, что это место для размещения вашего сценария только в том случае, если вы считаете, что он способен противостоять профессиональному написанию.Эти обзоры не особенно подробны, поэтому здесь не место, если вам нужны рекомендации по переписыванию.
Но будьте осторожны, множество сервисов для чтения существует только для того, чтобы забрать ваши деньги и переплатить. Сделайте свою домашнюю работу по любому сервису — и никогда, никогда не платите кому-либо за оценку ваших логов или писем-запросов.
Что является первым для начинающего сценариста: заставить продюсера выбрать вариант вашего сценария или заставить агента представлять вас?
Я уверен, что людям повезло в любом случае, но я думаю, что люди чаще добиваются успеха, когда сначала ищут репрезентации, а затем представители продвигают сценарий.
По вашему мнению, у какого фильма (фильмов) наиболее хорошо продуманный сценарий?
Честно говоря, это один из тех вопросов, который будет означать разные вещи для разных людей, потому что не существует универсально совершенного сценария. Если есть что-то, чему я научился за эти годы, так это то, что начинающие писатели всегда хотят получить ответы в абсолютных выражениях. Они пытаются применить математику или науку к чему-то субъективному по своей природе. Проблема заключается в том, что, читая эти универсально любимые сценарии, они извлекают из своего опыта неверные уроки. Вы знаете, например: «Ну, все говорят, что мой сценарий не может быть больше 115 страниц, но этот сценарий был номером один в Черном списке на конец года, и он составлял 165 страниц, поэтому длина не имеет значения!» Или, что еще хуже, когда они читают сценарий, занявший первое место в «Черном списке», и говорят: «Это было не так уж и здорово! ЭТО что сходит за блестящий сценарий ?! »
Но я хочу сказать, что разные скрипты будут примерными по разным причинам. Лучшие из них преуспеют в нескольких областях, но даже в этом случае все может сводиться к субъективности.«Хорошо продуманный сценарий» — это загруженный термин, поскольку он может подразумевать, что сценарий должен быть высокоразвитым. Я плыву по течению, но я считаю, что задавать этот вопрос — все равно что сказать: «Какой лучший фильм в истории кино?» И на этот вопрос невозможно и даже высокомерно ответить. Черт возьми, кто-то может возразить, что заявлять, что любой единственный фильм, выпущенный в течение года, объективно превосходит все остальные фильмы, которые были выпущены, — это высокомерие.
Сказав все это, я чувствую, что один из лучших сценариев для изучения, если писатель хочет действительно понять трехактную структуру, подзаговоры, конфликт, установку / выигрыш и характер — НАЗАД В БУДУЩЕЕ.Это один из самых структурно совершенных скриптов из когда-либо написанных. Это особенно верно, если вы хотите разобраться в типах скриптов, написанных в студийной системе. Это блестящий пример скрипта, который раскрашивает строки, не чувствуя при этом ограничений. Я мог бы также предложить СОЦИАЛЬНУЮ СЕТЬ в качестве примера сценария, который нарушает ряд соглашений, но делает это с таким умением, чтобы не повредить сценарий. KISS KISS BANG BANG долгое время были фаворитами, хотя Шейн Блэк снова стал горячим после IRON MAN 3, и теперь все это утверждают.
Роберт Дауни-младший. в Iron Man 3
Есть еще совет начинающим сценаристам?
Хотя я и не занимал абсолютно жесткой позиции в отношении услуг по освещению событий, я скажу, что считаю практику коучинга по сценариям прискорбной. Ни один писатель никогда не должен платить за такие услуги, и меня не волнует, какие истории успеха заявляют эти профессиональные наставники. Я могу почти гарантировать, что любой писатель, который был обнаружен после использования тренера по сценарию, в конечном итоге, вероятно, был бы открыт благодаря собственному таланту.Некоторые из этих людей могут иметь опыт в бизнесе, и, черт возьми, некоторые из них могут даже очень хорошо разбираться в этом бизнесе. Это не меняет моего мнения — которое я разделяю практически со всеми профессиональными писателями, которых я знаю, — что это не имеет никакой ценности для кого-то, кто пытается добиться этого как писатель. Плата кому-то за то, чтобы он был вашим наставником, никогда не казалась мне выигрышной стратегией.
Если вы платите за курсы сценария, это совсем другая история. Скотт Майерс предлагает несколько курсов в течение года, но Скотт также является профессиональным сценаристом и профессором колледжа.Для меня огромная разница между оплатой того, кто преподает этот материал в уважаемом учебном заведении, и тем, кто выдает себя за «тренера», потому что он не мог взломать его в другом месте.
Существует так много бесплатной информации. В моем блоге, блоге Скотта Майерса Go Into The Story и многих других, о которых я уже упоминал, начинающие писатели могут получить отличное образование в области письма и бизнеса, не потратив ни копейки. Большинство книг по сценариям есть даже в вашей библиотеке, поэтому, если у вас есть желание проверить одну или две, вам даже не нужно их покупать! Многие из нас раздают его бесплатно, что незачем субсидировать оппортунистов!
Вы действительно так «горько», как предполагает ваш псевдоним?
Нет, совсем нет.Это просто название.
Книжное обозрение — горькая пилюля, которую нужно проглотить
Книжное обозрение — горькое пилюлю, которую нужно проглотить
Анонимный заклятый враг недостатков ирландского здравоохранения определенно имеет мужество … личности, вместо этого решив спрятаться за мелодраматическим псевдонимом «Доктор Икс».
Тем не менее, в маленькой стране с кровосмесительным профессиональным сообществом следует признать, что этот младший врач больницы проявил мужество, написав книгу о плачевном состоянии службы здравоохранения и, в частности, выступив на радио (RTE 28 сентября). говорить об этом.
Книга «Горькая пилюля» имеет подзаголовок «Шокирующее разоблачение системы здравоохранения Ирландии».
В своей книге доктор X признает, что он рискует своей подробной и развернутой критикой консультантов, радиологов и администрации больницы в целом, но, похоже, он думает, что оно того стоит. Возможно, он думает, что такой критик, как он, никогда не продвинется далеко вперед в том, что он изображает как «список клиентов», и «не поднимайте волну» в культуре профессионального продвижения.
У доктора Х есть добрые слова для медсестер в целом, которые, по его словам, много работают и являются равными жертвами плохого управления со стороны НИУ ВШЭ и правительства. Однако он добавляет, что у них есть «определенные права, которые не предоставлены врачам», при этом у главного врача 39-часовая рабочая неделя вместо 60-100 часов, которые, по его словам, все еще работают младшие врачи. Он также добавляет, что медсестер меньше отвлекает, чем врачей, которые постоянно бегают от одного пациента и части больницы к другому.
Психическое здоровье, расизм, плохая гигиена — все это может нанести удар. Что касается гигиены, то врач говорит, что это часть медицинской подготовки, которой не уделяют должного внимания, и многие врачи все еще должны быть убеждены в необходимости мыть руки после очень терпеливых.
Но его самая большая проблема — это растущая приватизация здравоохранения, как он это видит. В своей последней главе доктор X дает 29 рекомендаций по капитальному ремонту системы, которые заканчиваются звонкой нотой: «демонтаж власти тех, кто имеет корыстные интересы в частной службе здравоохранения».
Написанная в отчаянии, в основном анекдотическая, «Горькая пилюля» до сих пор представляет собой увлекательный снимок опыта одного инсайдера в ирландских больницах.
— Анджела Лонг
Горькая пилюля: Шокирующее разоблачение ирландской системы здравоохранения изнутри публикуется Hodder Headline по цене E12,99
Рецензия на книгу — Горькая пилюля, которую нужно проглотить
Все права защищены INMO. Пожалуйста, не используйте без разрешения .