Где происходит действие в комедии недоросль: Где и когда происходят события в книге Фонвизина "Недоросль"?

Содержание

Тест по комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль»

Тест по комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль»

1. Где происходит действие в комедии «Недоросль»?

а) в деревне

б) в городе

в) в горах

г) в лесу

2. Кто учил Митрофана математике?
а) Стародум

б) Цыфиркин

в) Вральман

г) Кутейкин

3. Кто из героев комедии автор слов: «Не хочу учиться, хочу жениться»?
а) Милон

б) Митрофан

в) Правдин

г) Цыфиркин

4. Кто сшил кафтан Митрофану?

а) Простакова

б) Кутейкин

в) Тришка

г) Еремеевна

5. Кто такая Софья?

а) нянька Митрофана

б) служанка

в) племянница Стародума

г) дочь Милона

6. Как обзывает госпожа Простакова Тришку?

а) дурень

б) растяпа

в) лентяй

г) скот

7. Брат Простаковой

а) Стародум

б) Милон

в) Правдин

г) Скотинин

Куда уехал Стародум?

а) в Сибирь

б) в Питер

в) в Москву

г) в Горький

9. Кто учил Мирофана грамоте?

а) Вральман

б) Кутейкин

в) Правдин

г) Еремеевна

10. Национальность Адама Адамовича Вральмана

а) русский

б) немец

в) татарин

г) француз

11. Чьи слова: «Начинаются чины — перестаёт искренность»?

а) Простакова

б) Правдина

в) Стародума

г) Скотинина

12. Кому служил отец Стародума?

а) Екатерине

б) Александру

в) Николаю

г) Петру

13. Какого писателя читала книгу Софья?

а) русского

б) английского

в) немецкого

г) французского

Ответы к тестам по комедии Ф.И. Фонвизина «Недоросль»

1. а)
2. б)
3. б)
4. в)
5. в)
6. г)
7. г)
8. а)
9. б)
10. б)
11. в)
12. г)
13. г)

Тест по произведению Д.

И.Фонвизина «Недоросль» | Тест по литературе (8 класс):

Тест

по произведению Д.И.Фонвизина «Недоросль» (8 класс)

1 ВАРИАНТ

1. Какой жанр у данного произведения?
1) роман 2) трагедия 3) комедия 4) драма

2. Отметьте, кто именовался недорослем во времена Фонвизина?
1) подросток 15-17 лет 2) главный герой комедии 3) ленивый, ограниченный, невежественный человек 4) дворянин, не получивший образования, не имеющий права служить, жениться

3. Сколько лет Митрофанушке?
1) 14 лет 2) 15 лет 3) 16 лет 4) 18 лет

4. В чем схожи мать и Митрофанушка?
1) мудрость, доброта 2) грубость, невежество 3) уважение к другим,
4) любовь к близким

5. Где происходит действие в произведении Д. Фонвизина «Недоросль»?
1) в имении Скотинина 2) в имении Стародума 3) в деревне Простаковой
4) в деревне Софьи

6. Из-за чего Митрофану шьют новый кафтан?
1) в честь дня рождения Простаковой 2) к свадьбе 3) к «дядину сговору»
4) к именинам Митрофана

7. Как зовут помещика Скотинина?
1) Трифон 2) Тихон 3) Тарас 4) Тимофей

8. Кто из героев сказал: «Не хочу учиться, хочу жениться»?
1) Скотинин 2) Митрофан 3) Милон 4) Правдин

9. Кутейкин обучает Митрофанушку:
1) арифметике 2) истории 3) грамоте 4) географии

10. Кто по происхождению Вральман?
1) итальянец 2) немец 3) француз 4) англичанин

11. Кто из учителей отказался от денежного вознаграждения за обучение Митрофана в финале произведения?
1) Вральман 2) Цыфиркин 3) Кутейкин

12. По какой причине Простакова захотела женить Митрофана на Софье?
1) Простакова полюбила Софью, как дочь, и хотела, чтобы девушка вошла в их семью.
2) Софья собирается поступать в университет, а госпожа Простакова не хочет её отпускать.
3) Софья стала наследницей большого состояния.
4) Простакова передумала отдавать Софью замуж за грубого Скотинина, так как переживала за её судьбу.
5) Софья – племянница Стародума, поэтому для госпожи Простаковой большая честь породниться с таким знатным, честным и благородным человеком.

13. Кто становится женихом Софьи?
1) Скотинин 2) Правдин 3) Милон 4) Митрофан

14. Куда в финале пьесы забирают Митрофана?
1) в университет 2) на свадьбу 3) на службу 4) в деревню Скотинина

15. Кто сказал финальные слова: «Вот злонравия достойные плоды!»
1) Простакова 2) Правдин 3) Митрофан 4) Стародум

2 ВАРИАНТ

1.К какому литературному направлению можно отнести пьесу «Недоросль»?

1) реализм 2)сентиментализм 3)классицизм 4) романтизм

2.Недорослем во времена Фонвизина назывался…:

1) главный герой комедии 2)Подросток 15-17 лет 3)ленивый, ограниченный, невежественный человек 4) дворянин, не получивший образования, не имеющий права служить, жениться.

3.Кто является главным учителем Митрофана, чьи уроки он усвоил?

1)Вральман 2) Кутейкин 3)Цыфиркин 4) Простакова

4. Выберите верное продолжение фразы: Митрофан страшен тем, что это…

1)неповоротливый лентяй 2)безвредный невежа и обжора 3)жестокий, неблагодарный и бездушный невежда 4)молодой барич, невоспитанный и не желающий учиться

5. Где происходит действие в комедии «Недоросль»? 1) в деревне 2) в городе 3) в горах 4) в лесу

6. Кто учил Митрофана математике? 1) Стародум 2) Цыфиркин 3) Вральман 4) Кутейкин
7. Кто из героев комедии автор слов: «Не хочу учиться, хочу жениться»?
1) Милон 2) Митрофан 3) Правдин 4) Цыфиркин
8. Кто сшил кафтан Митрофану? 1) Простакова 2) Кутейкин 3) Тришка 4) Еремеевна

9. Кто такая Софья? 1) нянька Митрофана 2) служанка 3) племянница Стародума 4) дочь Милона

10. Как обзывает госпожа Простакова Тришку? 1) дурень 2) растяпа 3) лентяй 4) скот

11. Брат Простаковой 1) Стародум 2) Милон 3) Правдин 4) Скотинин

12. Каких птиц уважал Митрофан? 1) голубей 2) сорок 3) грачей 4) воробьёв

13. Куда уехал Стародум? 1) в Сибирь 2) в Питер 3) в Москву 4) в Горький

14. Чьи слова: «Начинаются чины — перестаёт искренность»?

1) Простакова 2) Правдина 3) Стародума 4) Скотинина

15. Кому служил отец Стародума? 1) Екатерине 2) Александру 3) Николаю 4) Петру

Ключи к тесту

1вариант	1	2	3	4	5	6	7	8	9	10	11	12	13	14	15
	3	4	2	2	3	3	3	2	3	2	2	3	3	3	4
2вариант	1	2	3	4	5	6	7	8	9	10	11	12	13	14	15
	3	4	4	3	4	2	2	3	3	4	4	1	2	3	4

Тест по комедии Д.И.Фонвизина «Недоросль»

Тестовые задания по комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль»

1. Где происходит действие в комедии «Недоросль»?

1) в деревне 2) в городе

3) в горах 4) в лесу

2. Кто учил Митрофана математике?
1) Стародум 2) Цыфиркин

3) Вральман 4) Кутейкин

3. Кто из героев комедии автор слов: «Не хочу учиться, хочу жениться»?
1) Милон 2) Митрофан

3) Правдин 4) Цыфиркин

4. Кто сшил кафтан Митрофану?

1) Простакова 2) Кутейкин

3) Тришка 4) Еремеевна

5. Кто такая Софья?

1) нянька Митрофана 2) служанка

3) племянница Стародума 4) дочь Милона

6. Как обзывает госпожа Простакова Тришку?

1) дурень 2) растяпа

3) лентяй 4) скот

7. Брат Простаковой

1) Стародум 2) Милон

3) Правдин 4) Скотинин

8. Каких птиц уважал Митрофан?

1) голубей 2) сорок

3) грачей 4) воробьёв

9. Куда уехал Стародум?

1) в Сибирь 2) в Питер

3) в Москву 4) в Горький

10. Кто учил Мирофана грамоте?

1) Вральман 2) Кутейкин

3) Правдин 4) Еремеевна

11. Национальность Адама Адамовича Вральмана

1) русский 2) немец

3) татарин 4) француз

12. Где родился Правдин?

1) в деревне 2) в Петербурге

3) в Москве 4) в Сибири

13. Чьи слова: «Начинаются чины — перестаёт искренность»?

1) Простакова 2) Правдина

3) Стародума 4) Скотинина

14. Кому служил отец Стародума?

1) Екатерине 2) Александру

3) Николаю 4) Петру

15. Определите жанр пьесы.

а) драма б) комедия

в) трагикомедия г) трагедия

16. Какой прием помогает автору показать свое отношение к героям и дать им оценку?

а) авторские ремарки в) использование сатиры

б) «говорящие» фамилии

г) оценка героев друг другом

17. Какую проблему автор не поднимает в комедии?

а) индивидуализма в) несправедливость существования крепостного права

б) воспитания и образования

г) дворянского права и чести

18. Кто из героев комедии является выразителем точки зрения автора:

а) Софья б) Митрофан

в) Стародум г) Милон

19. Кого выбрала себе в мужья Софья:

а) Скотинина б) Митрофанушку

в) Милона г) Правдина

20. Время, в течение которого развивается действие комедии:

а) неделя б) месяц

в) сутки г) год

21. Против какого общественного порока была направлена комедия:

а) против раболепия б) невежества

в) чинопочитания г) казнокрадства

22. Кому из героев произведения принадлежат слова: « Люблю свиней… а у нас в околотке такие крупные свиньи, что нет из них ни одной, котора, став на задни ноги, не была бы выше каждого из нас целой головой»

а) Простаков б) Правдин

в) Скотинин г) Митрофанушка

23. Какой совет предлагает госпожа Простакова Митрофану, когда он решает задачу про деньги?

____________________________________________________________________________________

Ответы к тестам по комедии Ф.И. Фонвизина «Недоросль»

1)
2)
2)
3)
3)
4)
4)
1)
1)
2)
2)
3)
3)
4)
б)
а). б)
а)
в)
в)
в)
б)
а)
нашел деньги – ни с кем не делись, все себе возьми

Структура действия и конфликта комедии «Недоросль»

Структура действия и конфликта комедии «Недоросль». — Текст : электронный // Myfilology.ru – информационный филологический ресурс : [сайт]. – URL: https://myfilology.ru//russian_literature/russkaya-literatura-xviii-veka/struktura-deistviia-i-konflikta-komedii-nedorosl/ (дата обращения: 19.08.2021)

В конфликте «Недоросля» происходят постоянные «обманные движения» и подстановки.

Как и любой драматургический текст, комедия Фонвизина должна была бы обозначить свою конфликтную сферу с самого начала. Однако та линия политического противостояния, которая намечается в первых пяти явлениях (спор о кафтане, г-жа Простакова и Тришка, крепостница и крепостной), не находит развития в действии комедии. Конфликт, стало быть, переходит на уровень бытового нравоописания (борьба Митрофана и Скотинина за право присвоить деньги Софьи — I,4; II,3).

Из этих трех возможностей реализации конфликта в действии комедии актуализируются только две: политический субстрат, на который намекает столкновение хозяйки поместья с крепостным портным, так и остается под спудом действия, ибо единственный сюжет, в котором этот конфликт мог бы развернуться, — бунт крепостных — был, естественно, немыслим на русской сцене.

Следовательно, приходится признать, что в комедии «Недоросль» два конфликта: семейно-бытовое соперничество за руку богатой невесты, порождающее любовную интригу, которую венчает помолвка Милона и Софьи, и идеологический конфликт идеальных понятий о природе и характере власти, категорически не совпадающих с ее практическим бытовым содержанием.

Таким образом, каждый из двух конфликтов развернут в самостоятельном действии, которых, естественно, в комедии Фонвизина тоже: оказывается два, причем внутри каждого лагеря персонажей эти действия распределяются по закону кривозеркального (или, если угодно, каламбурного) отражения однотипных драматургических ситуаций. Если г-жа Простакова осуществляет тираническую власть на деле, то Стародум и Правдин обсуждают проблему власти и условий ее перерождения в тиранию. Вскармливание Митрофана пародически соответствует просвещению умов Правдина и Софьи, псевдоэкзамен Митрофана предварен истинным экзаменом Милона на право называться честным человеком, драка Митрофана и Скотинина за право присвоить наследство Софьи сопровождает борьбу Милона за счастье с любимой девушкой и т.д. Причем каждое из этих действий «Недоросля» обладает полным набором композиционных элементов структуры: исходной ситуацией, развитием, кульминацией и развязкой — и этот двойной набор соответственно удваивает композиционные элементы действия комедии в целом.

26.02.2016, 9199 просмотров.

Кто такой «Недоросль» и с чем его «едят»? Тильзит-Театр открыл 62-ой театральный сезон.

Идея создания спектакля по пьесе Д. Фонвизина «Недоросль» возникла ещё в прошлом сезоне, однако для того, чтобы приступить к работе с материалом, необходимо было решить ряд вопросов.

Во-первых, комедия «Недоросль», написанная более 200 лет назад, построена по законам классицизма, у Фонвизина только одна сюжетная линия, одно место действия и все события происходят в течение суток. Уральский драматург

Станислав Вальковский эту сюжетную линию сохранил, однако совершенно изменил язык повествования, практически переписав пьесу. Сделано это для того, чтобы сложный, «поломанный» фонвизинский язык стал понятен современным зрителям. Авторский язык требует объяснения, у него очень сложные речевые обороты, которые воспринимать на слух сейчас совершенно невозможно. При этом необходимо было оставить языковые специфики персонажей, что Станиславу бесспорно удалось: Простакова (артистка Ирина Несмиянова) сыплет грубыми и простонародными выражениями, красиво изъясняется Стародум (артист Роман Нагметов), речь Скотинина (артист Анатолий Грабовенко) бедна и примитивна, а Митрофан (артист Александр Мехряков) вообще практически лишен слов.

Во-вторых, необходимо было определить время, в которое происходит действие пьесы. Режиссёром спектакля Артёмом Терёхиным

было решено перенести героев в условные 90-е, домыслив каждому из героев, его прошлое, наслоив его на текст Фонвизина. Казалось бы, очень рискованный эксперимент, вдруг сразу же получил отклик, история «зазвучала» совершенно по-новому и стала близка каждому из нас, рождённому и жившему в 90-е. Стало понятно, что бы происходило с персонажами Фонвизина сегодня.

В-третьих, сценическое решение спектакля тоже оказалось не простым. Необходимо было создать атмосферу, наполненную с одной стороны ностальгическими нотками, с другой – создать ощущение довлеющего «информационного шума», в котором живут герои. Так появились 6 метровые декорации, заставленные старыми телевизорами, которые уже давно ничего не показывают, но и выбросить жалко. Главные герои играют в любимые всеми детьми 90-х игры: «Ms. Pac-Man», «Танчики» и «Street Racer», время от времени на экране возникают кадры с телесеансами Аллана Чумака и его заряженной водой, «Лебединым озером» и т.д.

Спектакль насыщен действием, картины постоянно сменяются, актёры появляются не только на сцене, но и в зрительном зале, «прогуливаются» по балкону второго этажа, разговаривают со зрителем, постоянно разрушая «четвёртую стену».

Ещё одним сюрпризом для зрителей, стал исполнитель главной роли в спектакле, новый артист Тильзит-Театра Александр Мехряков. Для Александра роль Митрофанушки стала первым большим дебютом в Советске. Приехал Саша к нам в театр, по приглашению Артёма Владимировича, с которым артист уже неоднократно работал в других театрах.

Спектакль «Недоросль» стал ещё одной постановкой в рамках федерального партийного проекта «Культура малой Родины». Начало положено, 62-ой театральный сезон открыт, впереди очень много планов, теперь главное всё успеть.

Своеобразие комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль»

1. Система образов в комедии.
2. Своеобразие конфликта.
3. Черты классицизма в комедии.
4. Воспитательное значение произведения.

Фонвизин казнил в своих комедиях дикое невежество старого поколения и грубый лоск поверхностного и внешнего европейского полуобразования новых поколений.
В. Г. Белинский

Комедия «Недоросль» была написана Д. И. Фонвизиным в 1782 году и до сих пор не сходит со сцены. Она является одной из лучших комедий автора. М. Горький писал: «В «Недоросле» впервые выведено на свет и на сцену растлевающее значение крепостного права и его влияние на дворянство, духовно погубленное, выродившееся и развращенное именно рабством крестьянства».

Все герои комедии Фонвизина «Недоросль» условно делятся на положительных и отрицательных. К отрицательным относится семейство Простаковых. Людей нравственных, положительных представляют Правдин, Стародум, Софья и Милон.

Некоторые литературные критики считали, что положительные герои «Недоросля» слишком идеальны, что на самом деле таких людей не было и они просто выдуманы автором. Однако документы и письма XVIII века подтверждают существование реальных прототипов героев фонвизинской комедии. А об отрицательных персонажах, таких как Простаковы и Скотинины, можно с уверенностью сказать, что, несмотря на безусловное обобщение, они часто встречались среди русского провинциального дворянства того времени.

В произведении — два конфликта. Основной из них — любовный, так как именно он развивает действие комедии. В нем участвуют Софья, Митрофанушка, Милон и Скотинин. По-разному относятся герои к вопросам любви, семьи, брака. Стародум хочет видеть Софью замужем за человеком достойным, желает ей взаимной любви. Простакова хочет женить Митрофана выгодно, загрести Софьины деньги. Девиз Митрофана: «Не хочу учиться, хочу жениться». Эта фраза из комедии «Недоросль» стала крылатой. Переростков, которые ничего не хотят делать, не хотят учиться и мечтают лишь об удовольствиях, называют Митрофанушками.

Другой конфликт комедии — социально-политический. Он затрагивает очень важные вопросы воспитания и образования, нравственности. Если Стародум считает, что воспитание идет от семьи и главное в человеке честность и благонравие, то Простакова убеждена в том, что важнее, чтобы дитя было сыто, одето и жило в свое удовольствие. Комедия «Недоросль» написана в традициях русского классицизма. В ней соблюдены практически все основные черты классицизма как литературного направления. Здесь присутствует и строгое деление героев на положительных и отрицательных, использование говорящих фамилий и применение правила трех единств (единство места, времени и действия). Единство места соблюдается, так как все действие комедии происходит в деревне Простаковых. Поскольку оно длится в течение 24 часов, то соблюдается единство времени. Однако наличие двух конфликтов в комедии нарушает единство действия.

В отличие от западноевропейского в русском классицизме наблюдается связь с русским фольклором, гражданским патриотизмом и сатирической направленностью. Все это имеет место в «Недоросле». Сатирический уклон комедии не вызывает ни у кого сомнения. Пословицы и поговорки, встречающиеся часто в тексте комедии, делают ее истинно народной комедией («Золотой кафтан, да голова свинцовая», «Храбрость сердца доказывается в час сражения», «Глупому сыну не в помощь богатство», «Почтения достоин тот, кто в чинах не по деньгам, а в знати не по чинам»), Пушкин называл «Недоросля» «единственным памятником народной сатиры». Она проникнута духом гражданского патриотизма, так как ее цель — воспитать гражданина своего отечества.

Одним из главных достоинств комедии является ее язык. Для создания характеров своих героев Фонвизин использует речевые характеристики. Словарный запас Скотинина и Митрофана значительно ограничен. Софья, Правдин и Стародум говорят правильно и очень убедительно. Их речь несколько схематична и как будто заключена в строгие рамки.

Отрицательные персонажи, на мой взгляд, получились у Фонвизина более живыми. Они говорят простым разговорным языком, в котором присутствует иногда даже бранная лексика. Язык Простаковой не отличается от языка крепостных, в ее речи много грубых слов и простонародных выражений. Ц???ыфиркин в своей речи использует выражения, которые употреблялись в военном быту, а Вральман говорит ломаным русским языком.

В современном Фонвизину обществе царило преклонение перед за границей и презрение ко своему русскому. Воспитание дворян желало гораздо лучшего. Часто молодое поколение оказывалось в руках невежественных иностранцев, которые, кроме отсталых взглядов на науку и дурных качеств, ничего не могли привить своим подопечным. Ну чему мог научить кучер-немец Вральман Митрофанушку? Какие знания могло получить великовозрастное дитя, чтобы стать офицером или чиновником? В «Недоросле» Фонвизин выразил свой протест против Скотининых и Простаковых и показал, как нельзя воспитывать молодежь, какой испорченной она может вырасти в среде, развращенной помещичьей властью, подобострастно преклоняющейся перед иностранной культурой.

Комедия носит поучительный характер, имеет большое воспитательное значение. Оно заставляет задуматься о нравственных идеалах, об отношении к семье, любви к своему отечеству, поднимает вопросы образования, помещичьего произвола.

Тест на тему «Недоросль» | Doc4web.ru

Тест на тему «Недоросль»

Источник — Интернет

Автор — Носкова Т.Б., учитель русского языка и литературы

Тестовые задания по комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль» помогут учителю литературы проверить знания текста школьниками старшего звена, увидеть, насколько учащиеся прочувствовали прочитанный текст и осознали глубину содержания комедии.

Тестовые задания по комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль»

Кто написал о Фонвизине слова: «Сатиры смелой властелин блистал Фонвизин, друг свободы…»?
1) Пушкин

2) Гоголь

3) Баратынский

4) Державин

2. Где происходит действие в комедии «Недоросль»?

1) в деревне

2) в городе

3) в горах

4) в лесу

3. Кто учил Митрофана математике?
1) Стародум

2) Цыфиркин

3) Вральман

4) Кутейкин

4. Кто из героев комедии автор слов: «Не хочу учиться, хочу жениться»?
1) Милон

2) Митрофан

3) Правдин

4) Цыфиркин

5. Кто сшил кафтан Митрофану?

1) Простакова

2) Кутейкин

3) Тришка

4) Еремеевна

6. Кто такая Софья?

1) нянька Митрофана

2) служанка

3) племянница Стародума

4) дочь Милона

7. Как обзывает госпожа Простакова Тришку?

1) дурень

2) растяпа

3) лентяй

4) скот

8. Брат Простаковой

1) Стародум

2) Милон

3) Правдин

4) Скотинин

9. Каких птиц уважал Митрофан?

1) голубей

2) сорок

3) грачей

4) воробьёв

10. Куда уехал Стародум?

1) в Сибирь

2) в Питер

3) в Москву

4) в Горький

11. Кто учил Мирофана грамоте?

1) Вральман

2) Кутейкин

3) Правдин

4) Еремеевна

12. Национальность Адама Адамовича Вральмана

1) русский

2) немец

3) татарин

4) француз

13. Где родился Правдин?

1) в деревне

2) в Петербурге

3) в Москве

4) в Сибири

14. Чьи слова: «Начинаются чины — перестаёт искренность»?

1) Простакова

2) Правдина

3) Стародума

4) Скотинина

15. Кому служил отец Стародума?

1) Екатерине

2) Александру

3) Николаю

4) Петру

16. Какого писателя читала книгу Софья?

1) русского

2) английского

3) немецкого

4) французского

Ответы к тестам по комедии Ф.И. Фонвизина «Недоросль»

The Ultimate List — — Undergrowth Games

Этот список не является полным и никоим образом не является «окончательным» списком всех игр. Это список игр, в которые я играл, наслаждался и думаю, что буду регулярно возвращаться к ним. Список основан исключительно на моем личном мнении, так что, если вы не согласны, это круто. Многие из этих игр бесплатны, а другие можно купить. Обычно в этот список могло бы войти гораздо больше игр, но я постарался сделать его как можно более разнообразным.

The Ultimate List — это еженедельная публикация в моем блоге, в которой перечислены мои десять лучших вещей, связанных с играми за последнюю неделю.

Я много играю. Много. И я уже давно играю во многие игры. Я люблю играть в игры. Но я не думаю, что люблю играть в игры так сильно, как люблю писать о них. Не письмо, хотя это тоже здорово. Но игры. На этой неделе я хотел сделать что-то немного другое. Я хотел сделать что-нибудь, о чем мне было бы весело сесть и написать. Итак, я решил собрать воедино то, что хотел сделать некоторое время (но у меня никогда не было на это времени).. Узнайте больше об окончательном списке данганронпа и дайте нам знать, что вы думаете. Наряду с Slice of Life, Iyashikei определенно является одним из моих любимых жанров аниме. Но что такое аниме Иясикей?

Другими словами, это терапевтическое шоу для души.

Подобные шоу созданы, чтобы успокоить ваши чувства и успокоить вас эмоционально.

В произведениях

Иясикей присутствуют элементы комедии, драмы, романтики и приключений в разной степени, но все они обладают атмосферой, которая пробуждает спокойствие и понимание медленных повседневных аспектов жизни.И даже ностальгия и стремление к саморефлексии.

Конечно, все по-разному реагируют на увиденное.

Итак, хотя некоторые могут посчитать аниме слишком энергичным или комичным, чтобы быть иясикей, другие скажут, что в нем достаточно атмосферных моментов и удается расслабить их измученные души.

С учетом сказанного, давайте перейдем к моему выбору лучших аниме-сериалов иясикей, которые помогли мне спокойно заснуть и обрести спокойствие во время стресса и беспокойства.

25.Конохана Китан

Выпущенное в 2017 году, Konohana Kitan от Lerche — еще одно аниме в жанре Shainen, в котором удачно сочетаются комедийные выходки и обаяние.

А как не расслабиться?

В этой серии рассказывается история нетерпеливого молодого лиса, который только начал работать в традиционной гостинице с горячими источниками, а действие происходит в мире, населенном призраками. Это интересное сочетание японской культуры и элементов фэнтези.

И у вас есть не только забавный юдзу, но и очень милый юзу.

В таверне Коноханатей у вас есть другие девушки-лисицы, такие как Сацуки и Сакура, которые проводят вас по таверне, поскольку все они прекрасно связываются с клиентами и знают истории каждого (и решают проблемы).

24. Баракамон

Лето 2014 — одно из моих любимых сезонов.

Он был наполнен интересными и красивыми представлениями — и Баракамон медленно, но верно покорил многие сердца.

Эта комедия, созданная Kinema Citrus (Made in the Abyss), рассказывает о Сэе Ханде, который вынужден столкнуться с самим собой и улучшить свои навыки каллиграфии после того, как избил директора художественной галереи.

И его новое местоположение делает его надежным Иясикей.

Острова Гото в префектуре Нагасаки с их захватывающим синим небом, успокаивающим шумом моря и их обитателей, особенно очаровательного первокурсника Нару Котоиси, помогают Сэю и публике расслабиться и переосмыслить свои жизненные приоритеты.

23. Poco’s Udon World

Удон но Куни но Киниро Кемари — очень забавный сериал.

Как и в лучших сериалах из реальной жизни, это сенатор, который понимает, что происходит в сознании молодых людей (особенно мужчин).

Как и в случае с Баракамоном, здесь человек с повышенным давлением покидает свое нынешнее жилище и отправляется в более тихое место.

Однако разница в том, что 30-летний Сута Тавара считает свой родной город скучным — и он вернулся только потому, что ему нужно было убрать дом своей семьи.

Но затем в заброшенном семейном ресторане удон он обнаруживает мальчика, который оказывается тануки, загадочным существом с пушистыми ушами и хвостом.

Вместо того, чтобы игнорировать его, Сота решает назвать его Поко и предложить ему приют и еду.

Таким образом, он начинает свою повседневную жизнь с Поко, что заставляет его пересмотреть свое прошлое, свой скучный родной город и свое восприятие отца.

22. Банни Капля

К счастью, я говорю только об аниме, а не об исходном материале.

Если вам нравится сериал, не читайте мангу, потому что она принимает очень сомнительный оборот и портит азарт аниме.

Это Иясикей, который является Джозеем, а не Саин.

Таким образом, он в основном предназначен для молодых взрослых женщин.

Как и в «Мире Удон» в Поко, главный герой здесь — 30-летний мужчина, который встречает ребенка. Ребенок не тануки, а нормальный человек, но никто не хочет заботиться о нем, потому что он незаконнорожденный.

Бессердечное отношение Рин Каги побуждает Дайкичи Кавачи принять ее.

Достаточно скоро зритель понимает их полностью реализованные личности и может увидеть зрелое аниме.

И это фильм для взрослых, не в том смысле, что он жесток или неуместен (потому что это не так), а потому, что он исследует отношения родителей и детей и семейные ожидания с такой грацией и реализмом.

21. Камичу!

Йокогама Кайдаси Кико — один из самых коротких Иясикей.

С двумя 30-минутными OVA и еще одним продолжением OVA, состоящим из двух частей (Yokohama Shopping Journal: Quiet Country Cafe), это можно считать полнометражным анимационным фильмом.

Вы не ошибетесь с этой, к сожалению, забытой серией.

Это не только аниме Шайнена, но и научно-фантастический рассказ, созданный часто удостоенным наград мангакой Хитоши Ашинано.

Человечество пережило катастрофу, и Япония осталась в ужасном состоянии.

В развалинах Иокогамы живет Альфа Хацусено, андроид, который работает в кафе и терпеливо ждет, когда вернется владелец кафе.

Затем она получает фотоаппарат, по-видимому, присланный ее хозяином.

Этой камерой она пытается запечатлеть красоту мира — или, по крайней мере, то, что от него осталось.

Это увлекательный FVO с достаточно медленным темпом, предлагающий возможность оценить то, что может предложить жизнь, пусть даже мимолетная.

19. Ресторан в другом мире

Исэкай Шокудо только что получил подтверждение второго сезона на начало 2021 года, и я полностью за него — сначала мне совсем не понравился этот мир.

По мере прохождения эпизодов я почувствовал магию адаптации Исэкай, которая не полагалась на высокобюджетный экшен и самодостаточных главных героев.

Вместо этого в «Ресторане в другой мир» представлены типичные фантастические существа, поедающие людей.

Когда вы видите эльфа, мага или рептилий-воина, радующихся своему первому укусу японской или западной еды, вы также не забываете ценить простые вещи.

Тем более, что у героев есть свои гастрономические предпочтения.

И пока некоторые спорят, какая закуска или напиток лучше, в конце концов, все приходят в этот ресторан каждую субботу, чтобы отведать любимое редкое блюдо.

Silver Link отлично поработал с фоном и инструментами. Мне настолько не хватает определенной фортепианной пьесы, что я иногда слушаю ее снова и снова.

18. Интервью с девушками-монстрами

В 2017 году компания A-1 Pictures выпустила продолжение Blue Exorcist, гарем Саекано и лоли ромком Eromanga Sensei.

Но в этом году студия не просто адаптировала развратный сёнэн и аниме — там была Деми-чан ва Катаритай.

Многие люди будут удивлены, узнав, что это ясикей, особенно если они посмотрят на общую информацию о нем.

Это школьная комедия, в которой веселый светловолосый вампир и суккуб в очках стараются не вызывать ажиотажа среди учеников и учителей мужского пола.

Но в сериале эти нечеловеческие личности не рассматриваются как уловки.

Они не маргинализированы, и МС-мужчина обращается с ними с вниманием и уважением, которых они заслуживают, задавая им вопросы и общаясь с ними каждый день в школе.

17. Звук неба

Погодите, а как военное шоу поможет вам расслабиться?

Видите, в этом прелесть So Ra No Wo To.

Это не обычное шоу, полное адреналина и конфликтов.

Шоу отличается от начала:

Главная героиня — 15-летняя девочка по имени Каната Сорами. Она не мечтает убивать врагов из оружия или прославлять войну.

Вместо этого Канта хочет научиться играть на валторне, медном инструменте, который традиционно ассоциируется с армией.Его использовали, чтобы обозначить начало повседневной жизни, отдавать приказы и отдавать дань уважения павшему товарищу.

Более того, сама обстановка иногда кажется безмятежной — но это часто сопровождается ощущением уныния.

Каната и остальная часть швейцарского 1121-го взвода находятся в Сейце, красивом реалистичном старом городе, которому устаревшие элементы придают больше индивидуальности.

В то время как регион вокруг них все глубже и глубже погружается в раздор, люди Сэйдза цепляются за свои традиции до тех пор, пока могут дышать.

Наконец, Sound of Heaven имеет красивый и уникальный саундтрек, который ставит его выше большинства мультсериалов, включая душераздирающую обложку Amazing Grace.

16. Девушка-дракон, автор Кобаяши

Кобаяси Чи-но-Дракон-дева не должен быть так хорош, как он.

Исходный материал манги гораздо более развратен.

Но это же Киотский анимационный фильм для вас.

Вы можете находить (и создавать) эмоциональные моменты в самых неожиданных местах.

Да, в их адаптации по-прежнему фигурирует женщина-дракон с невероятно большим набором грудей (и они планируют еще одну во втором сезоне). Но и в аниме есть немало нежных моментов.

Одна из первых сцен показывает озадаченного Тору, который улыбается и замечает тонкость, с которой Кобаяши выражает свое беспокойство, хотя он часто выглядит раздраженным.

Точно так же Канна Камуи — отличный источник полезных Иясикей.

Она может быть драконом, но в человеческом мире она больше похожа на невинную, любопытную девушку — и вполне может быть приемной дочерью Кобаяши.

15. Сладости и эклеры

Наряду с «Миром Удона» и «Банни Падение» Поко, «Амаама — Инадзума» завершает неофициальную трилогию аниме-сериалов о мужчинах, которые учатся быть хорошим отцом для ребенка, независимо от того, являются они родителями или нет.

Но в то время как две другие серии рассказывают об одиноком взрослом мужчине, этот сериал о человеке, чья жена умерла, оставив его одного, чтобы он заботился об их маленькой дочери.

Так что у сериала прочный эмоциональный фундамент.

Но, несмотря на эту трагическую историю, Коухей Инузука и его маленькая дочь Цумуги заставят вас улыбнуться — и даже проголодаться.

Зрители с юмором говорят, что Sweet and Lightning на самом деле кулинарное шоу.

И в этом его привлекательность.

Кохей мечтает стать для Цумуги лучшим отцом, особенно в области кулинарии.

Благодаря своей ученице Котори (его семья владеет рестораном) он научился готовить вкусные блюда, и вместе они познают простые удовольствия от совместной еды.

14. Супер Куб

Я уже заинтересовался Super Cub, когда увидел визуальный тизер.

Но первая серия доказала, что это занимательный и трогательный сериал о жизни:

Первая сцена прекрасно передает ощущение раннего утра, когда мир еще спит, на дороге почти нет машин, солнце еще не взошло и еще очень холодно.

Зрители войдут в комнату Когумы.

Она выглядит сонной и мрачной. Его утреннему распорядку не хватает энергии, и аниме усиливает это чувство, выбирая приглушенную цветовую палитру и не используя фоновую музыку.

Как будто этих знаков было недостаточно, МС выражает свое недовольство жизнью, приветствуя утреннее солнце глубоким вздохом.

Затем она решает купить подержанный мотоцикл.

С его Honda Super Cub мир Когумы становится больше и немного светлее. У нее все еще есть свои темные моменты (как и у всех), но на этот раз у нее наконец-то есть что-то, что заставляет ее улыбаться и хотеть проснуться.

Super Cub — это, по сути, расслабляющее шоу, от визуальных эффектов до музыки (он любит классическое фортепиано) и главного героя, и я надеюсь, вам понравится это мирное путешествие.

13. Танака-кун всегда безалкогольный

Tanaka-kun wa Itsumo Kedaruge — мой любимый сериал весны 2016 года, а в этом сезоне это были Re: Zero и My Hero Academia.

Как следует из названия, это история о человеке по имени Танака, который, кажется, всегда не интересуется жизнью.

Если есть что-то, что он любит, так это спать.

Танака не победит.

Он спит столько, сколько может, поэтому его друг Оота часто случайно возвращает его в класс.

И если у вас есть такой МС, как это шоу может не расслаблять?

Конечно, есть отрывки (отличной) чокнутой комедии. Но Silver Link выделял его.

Аниме по-прежнему имеет теплые тона и соответствующее мечтательное настроение, а дизайн персонажей и фоны яркие.

Искренне надеюсь, что будет второй сезон.

12. Хакумей и Микочи

Этот 12-серийный телесериал, выпущенный в 2018 году, иногда называют «Крошечная жизнь в лесу», «Хакумей — Микочи».

Режиссер, конечно же, Масаоми Андо. Но это далеко от захватывающих романтических драм школьных Scum’s Wish и White Album 2.

Начиная с подробного и реалистичного визуального тизера, Хакумей и Микочи сразу же приглашают вас в маленький мир с большим сердцем.

В каждом эпизоде вы проследите за двумя маленькими женщинами в их повседневной жизни.

Иногда они заняты работой, осматривают окрестности или посещают рынок.

Обычно они заводят новых друзей.

И хотя в некоторых сериалах этого типа кажется, что идеи для эпизодов генерируются случайным образом, Хакумей и Микочи предлагают сложный и красиво оформленный мир, который кажется чем-то из сказки.

11. Тамаюра

Tamayura — создание человека с чувством жанра.

Сато Джуничи был режиссером «Арии», но в этом сериале он взял на себя несколько ключевых ролей, включая постановку, создание сериала и даже разработку звука.

Что касается журнала покупок Йокогамы, Тамаюра изображает девушку, увлеченную фотографией.

Но даже несмотря на то, что это был всего лишь OVA, Tamayura начал с четырех эпизодов — в конечном итоге он стал двухсезонным сериалом и четырехсерийным фильмом.

Тогда как это заняло шесть лет?

На самом деле, индивидуальные сильные стороны Тамаюры становятся еще более мощными (или, скорее, очень расслабляющими) в сочетании.

Искусство и музыка всегда радушны.

Что еще более важно, главные герои здесь развивают удовлетворительных и правдоподобных персонажей. Каждый из них вступает в свою борьбу и свой путь к взрослой жизни с чистым сердцем, и я всегда буду восхищаться их энергией.

Fuu Sawatari, молодая девушка, много лет назад потерявшая отца, является выдающимся MC.

В целом, Tamayura принесет вам утешение, когда вам это нужно, а некоторые эпизоды даже вызовут у вас слезы на глазах.

10. Летающая ведьма

Приятно, что в моем списке есть Flying Witch и Super Cub.

Оба используют приглушенную цветовую палитру и имеют женственный МС с черными волосами и челкой.

Выпущенное в 2016 году аниме JC Staff сразу стало классикой Иясикей.

В некотором смысле персонажи этого сверхъестественного сериала более реалистичны, чем в сериалах, где все совершенно нормальны.

Пятнадцатилетняя Макото Ковата может быть ведьмой на дрессировке, но она не собирается колдовать людей.Как и ее двоюродный брат Кей Курамото, она в подростковом возрасте ходит в школу и изучает себя и свой мир.

Здесь нет серьезного конфликта.

Вы также не найдете здесь нежелательных и эксцентричных личностей.

Все, от Макото до маленькой девочки Чинацу Курамото, ведут себя как нормальные люди, и даже Чито, доверенное лицо Макото, — правдоподобный кот.

В целом, «Летающая ведьма» — это тихий деревенский сериал о жизни, который напоминает о том, что нужно быть добрым и ценить мелочи жизни.

9. Книга друзей Нацумэ

Шесть сезонов и увлекательный художественный фильм Natsume Yuujinchou — одно из лучших аниме, когда-либо созданных.

Такаши Нацумэ — такой хорошо написанный и симпатичный MC.

Его прошлое, мягко говоря, ужасно.

В молодом возрасте он осиротел — и никто не хотел находиться рядом с ним, потому что он мог иметь дело с духами или аякаси. Жизнь Такаши не казалась стабильной, члены его семьи бросали его один за другим, но затем его забрал очень заботливый Фудзивара.

Фудзивара подарили ему семейную любовь, которой он скучал годами, но Такаши не хочет, чтобы они были вовлечены во все это дело Аякаши, и сколько из этих духов (и несколько экзорцистов) хотят использовать его.

Но не думайте, что книга подруги Нацумэ — просто драма.

Каждая встреча с призраком имеет разную ценность не только для Такаши, но и для зрителя.

На самом деле, это история о человечестве и глубоких связях, которую усиливают теплая атмосфера и звуковое сопровождение.

8. K-On!

K-On — один из первых аниме-сериалов от Kyoto Animation, которые я видел, и, вероятно, это мое первое аниме о жизни.

Кто-то может не согласиться с тем, что Кэйн — yyashikei, но я на 100% верю в исцеляющую силу этой серии.

Вот где Наоко Ямада стала директором.

Вот почему персонажи кажутся такими реальными и тонкими, даже несмотря на их так называемый дизайн moe-blob.

Ямада умело изображает индивидуальность девушек K-On просто по тому, как она выстраивает каждую сцену.

Несмотря на зачастую медленный характер сериалов, мне не было скучно.

Напротив, повседневные моменты жизни Юи и других членов Клуба легкой музыки прекрасны.

Эта серия иллюстрирует молодость во всей ее энергии и лени. Но он также знает, что девушки не могут оставаться такими, какие они есть навсегда.

Это горькое чувство.

Пока они проводят свои последние дни в клубе, прощаясь со своим новым участником с последней песней, я вспоминаю себя в классе старшей школы, с отчетливым запахом пыли и мела, витающим в воздухе.

Оба сезона отличные, но не забывайте про фильм.

7. Взлет и падение

Призывы Climb ходить, чтобы Юру Кэмп мог бегать, можно было сказать полушутя, но на самом деле это было первое запоминающееся аниме о девушках, любящих природу и идущих в горы.

Кроме того, кто не любит истории успеха?

Yama no Susume был выпущен в 2013 году в виде серии из 12 серий, но каждая из них длилась всего три минуты.

Второй сезон был снят годом позже, каждая из 24 серий длилась 13 минут.

Третий сезон последовал в 2018 году, и Яма но Сусуме: следующий саммит уже объявлен на 2021 год.

Франшиза существует уже восемь лет.

И все же он продолжает привлекать новых поклонников, потому что он прекрасно сочетает в себе страсть девочек к альпинизму с их эволюцией как личностей и друзей.

Даже когда Аой и ее друзья не отправляются в приключения, их повседневная жизнь по-прежнему интересна.

6. Последний тур для девушек

В то время как «Звуки Небес» повествуют о войне, Сёдзё Шуумацу Рёко повествует о двух девушках, пытающихся пережить апокалипсис.

Чито и Юрий не проводят свою повседневную жизнь в витринах и не едят в ресторанах быстрого питания. В полностью заброшенном городе они обыскивают военные зоны в поисках еды и запчастей для своих автомобилей Kettenkrad, которые выглядят как небольшая помесь танка и мотоцикла.

Иногда они читают книги или лепят снежки и кидают их друг в друга.

В других случаях они проверяют свои навыки стрельбы.

Вместо полного цинизма, Girls ’Last Tour уравновешивает мрачную, холодную и угрожающую атмосферу главными героями:

Чито и Юри каждый день борются за то, чтобы выжить, почувствовать себя живыми и испытать то, что может предложить мир, в то время как сам мир умирает.

Это свидетельство силы товарищества — даже конец света может быть немного более терпимым, когда вы идете рядом с кем-то.

5.ACCA: 13-территориальная инспекционная группа

Вы, наверное, уже можете перечислить четыре самых важных названия яясикей.

Но мой выбор №5 стал несомненным сюрпризом как минимум по двум причинам.

Первая: АССА: 13-ку Кансацу-ка никогда не была так популярна.

Впервые он вышел в эфир зимой 2017 года и столкнулся с конкуренцией со стороны Гинтамы, Коносубы и одного из других иясикей, Кобаяси-сан Чи но Дракон-дева.

Большинство поклонников аниме, вероятно, не осознавали, что Madhouse в этом сезоне выпустили больше, чем вторая часть серии All Out Rugby.

Во-вторых, понятно, что эта серия считалась скорее загадочным и исследовательским лесом, чем шедевром иясикей.

Но я бы солгал, если бы сказал, что это не было захватывающим с первого эпизода.

А Жан Отус — один из моих любимых MC всех времен.

Он на 100% беспечен и выглядит так, будто мог бы все время молчать — а моменты его курения, которые можно назвать кинематографическими, кажутся такими простыми и крутыми.

Также: ACCA: 13-The Territory Inspection Department показывает, что Джон часто путешествует по многим штатам королевства Дова, и каждое новое место имеет свою собственную культуру и визуальную идентичность.

Добавьте классные винтажные декорации, джазовый саундтрек и спокойные, естественные диалоги, и легко понять, почему этот фильм находится на вершине моего списка.

4. Ария анимация

Для многих это лучшая франшиза Iyashikei, и я понимаю, почему.

Сериал «Ария» стартовал в 2005 году и был продолжен еще двумя сезонами и спецвыпуском из трех серий, а в начале 2021 года даже вышел фильм «Ария де Крепусколо».

Так что же сделало Арию такой прочной франшизой?

Как и другие игры, Aria the Animation и ее сиквелы представляют собой смесь Life Slice и фэнтези или научной фантастики.

Здесь вы следуете за Акари Мизунаси в ее путешествии от Манхума (Земля) до Аквы (Марс), терраформированной планеты.

Точнее, она становится Ундиной, городским гидом в городе Нео-Венеция, который напоминает Венецию в Италии.

Перед вами открывается освежающая среда с белыми зданиями, гондолами и водными путями.

На протяжении всей «Арии Анимация» и ее сиквелов вы станете свидетелем эволюции Акари как ундины и жителя Нео-Венеции.

Она встретит больше интересных и симпатичных людей, а Ария всегда будет поражать публику качеством своего арта, звукового дизайна и динамикой персонажей.

3. Пройдите Биори

No No Biyori закончился зимой 2020/2021.

Да, анонсирован спин-офф манги.

Но дело в том, что основная история уже окончена — и это горько-сладкое чувство.

Нет-Нет Бийори не было моим первым аниме «Серебряная ссылка» (это было аниме «Иясикей Танака-кун всегда вялый»).

Но Non Non Biyori — это то, за что я всегда буду благодарен в студии.

С первого сезона 2013 года до сезона отпусков 2018 и третьего и последнего сезона Nonstop основной состав участников оставался неизменным:

Актеры озвучивания, режиссер, супервайзер, дизайнер персонажей, художник фона, композитор и исполнитель вступительной темы — все те же самые последние восемь лет.

И сериал не был бы таким без звука и изображения.

Ренге — самый очаровательный ребенок в аниме. А остальные были по-своему дружелюбны.

Но Нон Нон Бийори мастерски удается создать собственную атмосферу Иясикей в каждом эпизоде, намеренно подчеркивая сельский пейзаж и звуки окружающей природы.

Кроме того, саундтрек представляет собой смесь причудливых веселых мелодий и деревянных духовых инструментов, гитары, струнных и фортепиано.

No No Biyori — это не просто очередной аниме-сериал, поскольку времена года не обязательно означают, что время идет.

Сезоны и фильм происходят в течение одного [учебного] года, и вы переходите от одного дня или персонажа к другому.

2. Лагерь «Серенити»

Несмотря на то, что Yuru Camp является одной из новейших игр в жанрах «slice of life» и «iyashikei», она уже заняла доминирующее положение.

А почему бы ему не быть наверху?

Даже по прошествии всего двух сезонов Laid-Back Camp может продвигать скалолазание и Non Non Biyori, не теряя своей индивидуальности.

Веселая и веселая Надешико Кагамихара стала одним из самых узнаваемых лиц в аниме. Но мой любимый персонаж — Рин Шма.

Эта девушка с синими волосами, которая катается на Vespa, большую часть времени предпочитает уединение.

Нет ничего плохого в том, что она хочет сделать это одна — и я хочу, чтобы другие девушки уважали ее.

В отличие от других людей, которых вы встречаете в реальной жизни, они не злятся на Рин все время за то, что она не участвует в общественной деятельности.

Camp Laid-back великолепен своей простотой.

Если вы думаете, что вам нравится отдых в палатках, горячая еда и светские беседы, чтобы развить свой характер, вы правы.

Но вы также получите первоклассное музыкальное сопровождение и захватывающие кадры природы, будь то восход солнца, звездное ночное небо, осенние листья или заснеженные горы — все в реальной жизни и в Японии.

1. Мусиси

Мусиси — бесспорный король аниме Ясикий.

Это отличный сериал, который, как и «Non Non Biyori», является одной из немногих давно существующих манг с полной и превосходной аниме-адаптацией, хотя это не сёнэн-сериал с большим количеством действий.

Подумайте об этом:

Mushishi имел первый сезон из 26 эпизодов в 2005 году, в то время как большинство аниме-сериалов имеют только половину этого количества эпизодов.

Отмеченный наградами сериал получил еще один второй сезон, состоящий из двух частей, два специальных выпуска и экранизацию заключительного эпизода.

По сути, это о человеке по имени Гинко, который путешествует из одной местности в другую в поисках муси, фантастических существ, которые существуют, ну, ну, существуют.

Мушены по своей сути не являются добрыми или злыми, и их внешний вид варьируется от перевернутой радуги до длиннохвостых комет и призрачных бабочек.

Обычно неинтересный МС надеется, что он понимает этих моллюсков.

Эти формы жизни иногда создают проблемы для людей, но Гинко считает, что они делают все возможное, чтобы выжить как люди и животные.

Благодаря простому и подходящему дизайну персонажей, натуралистической озвучке, минималистичному саундтреку и искусству, которое распознает маленькие волшебные моменты природы, Mushishi представляет собой полный пакет для расслабления и созерцания.

Любой, кто ищет известное художественное произведение (аниме или другое), должен проверить этот шедевр Яашикея.

Но, как и в случае с самим Мусиси, не торопите процесс:

Это сериал, в котором нужно испытать утонченность, мягкий рассказ.

При таком подходе у вас будет достаточно грибов для моментов, когда вам больше всего нужен перерыв, или когда вам нужна анимация перед сном, чтобы успокоить свои эмоции, или когда вы настроены на самоанализ и философские размышления. Лучший веб-сайт в Интернете за все время. Это список, который живет в тени статей о лучших когда-либо написанных видеоиграх. Это настолько сложный список, что его невозможно понять. Это список, который невозможно составить. Это всеобъемлющий, но полностью субъективный список.Короче говоря, это «Окончательный список». Узнайте больше о главном генеральном директоре Данганронпа и поделитесь с нами своим мнением.

Связанные теги:

окончательный список danganronpafoodsultimate Philosopher danganronpalist of foods, высшие студенты, инсайдер еды по всему миру , Люди также ищут , Настройки конфиденциальности , Как работает поиск , Подробнее , 3: 37 Встреча с лучшими студентами — Danganronpa: Trigger Счастливого… justonegamrYouTube — 24 мая 2020 г. , 3:37 , Встреча лучших студентов — Danganronpa: Trigger Happy… , justonegamrYouTube — 24 мая 2020 г. , justonegamr , YouTube — 24 мая 2020 г. , 3:49 Danganronpa V3 — Встреча с лучшими студентами (английский дублированный) [PS4] justonegamrYouTube — 19 сентября 2017 г. , 3:49 , Danganronpa V3 — Знакомство с лучшими учениками (английский дублированный) [PS4] , justonegamrYouTube — 19 сентября 2017 г. , YouTube — 19 сентября 2017 г. , 5:23Danganronpa 2: Goodbye Despair — Знакомство с лучшими студентами… justonegamrYouTube — 20 августа 2014 г. , 5:23 , Danganronpa 2: Прощай, отчаяние — Знакомство с лучшими учениками… , justonegamrYouTube — 20 августа 2014 г. , YouTube — 20 августа 2014 г. , 7: 3328 Как едят картофель во всем мире | Вокруг светаFood InsiderYouTube — 1 месяц назад , 7:33 , 28 способов употребления картофеля во всем мире | Вокруг света , Food InsiderYouTube — 1 месяц назад , Food Insider , YouTube — 1 месяц назад , 1:46:15 Вокруг света Сезон 3 MarathonFood InsiderYouTube — 2 января 2021 г. , 1:46 : 15 , Вокруг света, марафон 3 сезона , Food InsiderYouTube — 2 января 2021 г. , YouTube — 2 января 2021 г. , 4: 4916 Популярные шоколадные десерты в миреFood InsiderYouTube — 22 апреля 2021 г. , 4:49 , 16 популярных шоколадных десертов в мире , Food InsiderYouTube — 22 апреля 2021 г. , YouTube — 22 апреля 2021 г. , окончательный список danganronpa , еда , список продуктов , больше продуктов питания , главный генеральный директор danganronpa

сущность и смысл спектакля, разбор персонажей.Подлесок D

В любое время всегда есть очень важная тема — проблема воспитания в семье. Именно эту тему, как одну из важнейших, развивал Фонвизин в своем творчестве. Комедия «Минор» показывает, как важно уметь правильно воспитывать человека с детства.

Поскольку комедия была написана в восемнадцатом веке, эта комедия прекрасно показывает идеал русского помещика. Тогда людей воспитывали грубо и жестоко.И именно так воспитывали своих детей родители Скотинина и Простаковой, главные герои комедии «Малолетка» — жестоких, злых, завистливых, а также просто жадных.

Также, помимо этих качеств, в жизни этих людей еще есть ненависть к простым людям — они, помещики, обращаются с ними как с рабами. Поэтому их отношение просто жестокое к несчастным людям, ни в чем не виноватых. Это то, что автор часто подчеркивает в своем произведении.Поскольку такое злобное и жестокое обращение с простым народом помещиков, это показывает, что их дети будут такими же, и даже внуки, если время не изменится.

Фонвизин не зря затрагивает тему просвещения в своей комедии. Поскольку именно в этой семье их имена говорят о них лучше, чем их положение — Скотинин и Простакова, неправильно учит сына, если они вообще чему-то учат. Отец и мать сами слишком ограничены и глупы, а также невежественны, чего они не могут сделать из своего сына настоящим дворянином.Мать пытается найти благородного и умного учителя, но вместо этого находит мошенников, а отец пытается прослыть богатым человеком через силу. Хотя средства у него есть, все равно — они слишком просты, чтобы быть настоящими дворянами. Фонвизин часто высмеивает в своей работе этих дураков, которые сами не знают, чего хотят.

Проблема образования в Недоросле Фонвизин

«Подлесок» — самое известное произведение писателя, комедия в жанре классицизма. Фонвизин с присущей ему иронией раскрыл в своем творчестве проблему воспитания молодежи.Он не зря придавал этому большое значение, справедливо отмечая, что только образование и воспитание могут воспитать поколение достойных государственных деятелей.

В 1714 году царь-реформатор издал указ об обязательном образовании дворян. Для тех, кто не успел или не захотел получить аттестат об образовании, было введено понятие «подрост», то есть не выросший до совершеннолетия, службы, брака и ответственности. И тогда возник вопрос о «ложном» и истинном образовании.Родители главного героя комедии Митрофана нанимали учителей вовсе не для того, чтобы дать сыну новые знания и просветить его. Это было просто так. Ведь мать прямо велела сыну учиться ради приличия, считая, что им, как потомственным дворянам, не нужно читать и писать и им нечем «навредить головке». А кучер, научивший Митрофана тонкостям светской жизни, посоветовал не окружать себя очень умными людьми, а придерживаться своего круга.Конечно, Митрофан считал науку и культуру ненужным, ненужным и скучным предметом, на который нельзя тратить время и силы.

Помимо поглощенного с детства невежества и мракобесия, герой отличается крайней грубостью и плохим характером. Все это он считает нормой в отношениях с окружающими, потому что это тот пример, который ему всегда подавала его мать, жестокая и злобная Простакова. Стоит ли удивляться, насколько жестко и хладнокровно сын оттолкнет мать, нуждавшуюся в его поддержке? «Злоба — достойные плоды»: излишняя порча, потакание лени, стремление уберечь ребенка от всех невзгод всегда приводят к такому же финалу.Нельзя воспитать чуткого и честного человека, уважающего своих родителей и окружающих, не став для него образцом чести и доброты. Морально-нравственное становление человека начинается именно с семьи.

В выступлениях Правдина и Стародума Фонвизин озвучил собственные мысли и размышления: главное иметь доброе сердце и чистую душу, а гораздо более ценный подарок, который можно оставить своему ребенку, — это достойное воспитание, хорошее образование и тяга к знаниям, а не большое наследство.Комедия Фонвизина актуальна и по сей день, поскольку раскрывает все последствия неаккуратного отношения к воспитанию подрастающего поколения.

Несколько интересных композиций

Жадность — качество человека, характеризующееся скупостью и жадностью человека. Это качество негативно принимается обществом, потому что жадный ни чем не делится.

Образ красного татарина в повести Кавказский пленник
Ценность рассказа Толстого заключается в изображении нравов и характеров татар, живущих среди гор Кавказа.Здесь мы видим их в сравнении друг с другом, в различии их статуса по отношению друг к другу.
Очерк по картине Степанова Лося со справочными словами, 2 класс
Когда смотришь на картину «Лось», написанную более века назад художником А. Степановым, сразу чувствуешь жалость к голодной семье лесных жителей. вышедшие из зимнего леса на опушку в поисках пропитания.
Рецензия на роман Герой нашего времени Лермонтов 9, 10 класс
Роман «Герой нашего времени» — одно из первых произведений русской литературы, написанное методом критического реализма.Несмотря на это обстоятельство, Михаил Юрьевич Лермонтов успешно одолжил около
Композиция Семья Кабановых в спектакле «Гроза Островского»
В одном из провинциальных городков проживает патриархальная купеческая семья. Купцовскую жену Марту Игнатьевну Кабанову звали Кабаниха, такое неприятное прозвище. У нее был очень непростой характер

Комедия «Минор» написана Денисом Фонвизиным в 18 веке. В произведении автор раскрывает наиболее актуальные для того времени темы и идеи — вопросы общественных идеалов, нравственности, личной чести и служения Отечеству, конфликт между «отцами и детьми» и важность воспитания детей в формировании воспитания. сознательная личность.

Тема комедии «Минор»

Ведущая тема комедии Фонвизина «Малый» — воспитание нового дворянства. Автор раскрывает это, противопоставляя персонажей-носителей идей просвещения (Правдин, Стародум, Софья, Милон) и представителей устаревших, отживших устоев феодального общества (Простаковы, Митрофан, Скотинин). Такое разделение героев произведения «Минор» не случайно — они по-разному воспитаны, а потому имеют радикально противоположные взгляды на жизнь.Это отражается даже в отношениях между родителями и детьми — достаточно вспомнить, как взаимное уважение Софьи и Стародума контрастирует с излишней снисходительностью избалованного Митрофана, который не ценит то, что дает ему Простаков, и в конце концов отказывается от матери.

Именно в проблемах семейного воспитания Фонвизин видит причину общей нравственной деградации и необразованности русского дворянства той эпохи. Простакова, желая сэкономить, нанимает непрофессиональных учителей — отставного сержанта Цыфиркина, не окончившего семинарию Кутейкина и не имеющего отношения к наукам Вральмана.Митрофана в основном обучают рабы, но чему они могут научить, кроме как быть похожими на них? (Вспомним иронический момент, когда молодой человек повторил вслед Кутейкину «Я червяк …» и «Я скот»). По иронии судьбы Фонвизин обратил внимание на то, что Россия той эпохи нуждается в срочной реформе образования. Знать следует воспитывать как сильных, независимых, просвещенных людей с высокими идеалами. И люди, служащие при дворе, не исключение — о падении их морали мы узнаем из выступлений Стародума, когда он вспоминает годы своей службы.

Дополнительная тема «Малого» — это вопрос долга перед Родиной и его честное исполнение. Как выясняется при детальном анализе работы, она тесно связана с темой образования. Высокая нравственность, понятие чести, умение пренебрегать собственной выгодой и комфортом ради светлого будущего Родины можно привить только от родителей или образованных учителей. На момент написания пьесы эти взгляды были продвинуты, так как среди дворян насаждалась идея, что нужно служить прежде всего государю, а не отечеству.Именно за такие довольно резкие высказывания в произведении Фонвизин был ограничен в литературной деятельности по приказу Екатерины II.

Идея комедии «Минор»

Идея комедии «Малый» перекликается с ее тематикой — это осуждение аморальности, жестокости, глупости, корысти помещиков и прославление идеалов просвещения и гуманизма. Сам Фонвизин был личностью Просвещения, поэтому высшие человеческие принципы были для него главными.Изображая в комедии ужасы невежества «старых» дворян, автор вскрывает недостатки существовавшего в России общественного строя. Фонвизин видел победу над ними в верховенстве справедливого, гуманного закона, как это происходит в конце пьесы. Воплощая букву закона, Правдин, получив подтверждение того, что село Простаковых переходит под его опеку, запрещает Простаковой «разыграть» свой гнев по отношению к крепостным. Более того, он сам платит учителям, но так, как они того заслуживают.Однако читатель (или зритель) понимает, что справедливый закон восторжествовал только в этом селе, а не во всей царской России, поскольку высшие чины по-прежнему занимают представители помещичьей морали — те же Простаковы и Скотинины, которые в свою пользу готовы льстить незнакомцу и обмануть близких.

Таким образом, тема и идея «Минора» тесно связаны. В комедии Фонвизин не только высмеял жестоких, необразованных помещиков, но и на примере Правдина, Милона, Софьи, Стародума показал, какой должна быть личность Просвещения в царской России.Автор акцентирует внимание на том, что обновление общества может быть достигнуто только через полное реформирование системы воспитания и образования. От устаревших идеалов следует отказаться, а гуманизм, честность, справедливость, мораль должны стать основой обновленного благородства.

Подводя итоги, стоит отметить, что Фонвизин создал гениальное произведение, идеи которого не утратили актуальности и сегодня. Спектакль привлекает все больше читателей и исследователей глубиной и актуальностью освещенных вопросов.

Тест продукта

2 задачи:

П. моральное разложение дворянства, упадок нравственных устоев общества

N образование! Первичный фактор, определяющий моральный облик самого человека.

«Низкорослый» отличается большей социальной глубиной и острой сатирической направленностью. В «Недоросле» на первый план выдвинута тема помещичьего произвола. Главный критерий оценки героев — их отношение к крепостным крестьянам.Действие происходит в усадьбе Простаковых. Безграничная хозяйка в нем — госпожа Простакова. Любопытно отметить, что в списке персонажей только ей присвоено слово «госпожа», остальные персонажи именуются только по фамилии или по имени. Она действительно господствует в подвластном ей мире, господствует нагло, деспотично, с полной уверенностью в своей безнаказанности. Воспользовавшись сиротством Софьи, Простакова вступает во владение ее имением. Не спрашивая согласия девушки, он решает выдать ее замуж за своего брата.Однако характер этой «ярости» полностью раскрывается в обращении с крепостными. Простакова глубоко убеждена в своем праве оскорблять, грабить и наказывать крестьян, на которых она смотрит как на представителей другой, низшей породы.

Самое начало спектакля — знаменитая примерка кафтана — сразу же знакомит с атмосферой дома Простаковых. Это и грубое оскорбление доморощенной портной Тришки, и необоснованное обвинение в краже, и обычный приказ наказать невиновного слугу розгами.Благополучие Простаковой держится на бесстыдном грабеже крепостных крестьян. Порядок в доме наводят издевательства и побои. С языка Простаковой в разговоре с прислугой не уходят грубые, ругательные слова: скот, рожа, каналы, старая ведьма. Известие о болезни дворовой девочки Палашки приводит ее в бешенство.

Первобытность Простаковой особенно ярко проявляется в резких переходах от высокомерия к трусости, от самодовольства к подобострастию.Она груба с Софией, хотя чувствует свою власть над ней, но, узнав о возвращении Стародума, мгновенно меняет свой тон и поведение. Когда Правдин объявляет о решении привлечь Простакова к суду за бесчеловечное обращение с крестьянами, она униженно идет к его ногам. Но, умоляя прощения, он сразу же спешит расправиться с вялыми слугами, скучавшими по Софии.

Присутствие Скотинина в пьесе подчеркивает широкое распространение дворян вроде Простаковой, придает ей характерный характер.Недаром в конце спектакля Правдин советует предупредить остальных Скотининых о том, что произошло в имении Простаковых.

Еще одна проблема связана с образом Митрофана — размышления писателя о наследии, которое Простаковы и Скотинины готовят для России. До Фонвизина слово «невежда» не имело осуждающего значения. Детей дворянства до 15 лет, то есть возраста, назначенного Петром I для поступления на службу, называли низкорослыми. От Фонвизина он получил издевательский, иронический смысл.

Митрофан — невежда в первую очередь потому, что он полный профан, не знающий ни арифметики, ни географии, не умеющий отличить прилагательное от существительного. Но он еще и морально низок, потому что не умеет уважать достоинство других людей. Он груб и дерзок с слугами и учителями. Он ласкает свою мать, пока чувствует ее силу. Но как только она потеряла власть в доме, Митрофан резко отталкивает Простакову от себя. И, наконец, Митрофан — профан в гражданском понимании, так как не вырос до понимания своей ответственности перед государством.«Мы видим, — говорит о нем Стародум, — все досадные последствия плохого воспитания. Ну что может выйти из Митрофанушки для Отечества? .. ».

Как и все известные сатирики, Фонвизин в своей критике исходит из определенных гражданских идеалов. Изображение этих идеалов в сатирических произведениях не обязательно, но в дидактической литературе XVIII в. Сатира, как правило, дополнялась отображением идеальных героев. Фонвизин не обошел стороной эту традицию, резко противопоставив миру Простаковых и Скотининых — Стародуму, Правдину, Милону и Софии.Таким образом, идеальные дворяне в пьесе противостоят злу. Стародум и Правдин безоговорочно осуждают помещичью произвол, грабежи и насилие над крестьянами. «Беззаконно угнетать себе подобных рабством», — заявляет Стародум (стр. 167). Сразу отметим, что речь идет не об осуждении самого института крепостного права, а о злоупотреблении им. В отличие от Простаковой, которая строит свое благополучие на грабежах крестьян, Стародум выбирает другой путь обогащения. Он уезжает в Сибирь, где, по его словам, «требуют денег с самой земли» (Т.И. п. 134). Видимо, речь идет о добыче золота, что вполне согласуется с мнением самого Фонвизина о необходимости для России «торгового дворянства».

Еще более решительную позицию по отношению к произволу дворян занимает Правдин. Он служит чиновником в губернаторстве. Так назывались учреждения, созданные Екатериной II в 1775 году в каждой губернии для контроля за исполнением постановлений правительства на местах. Свою главную задачу Правдин считает не только служебным положением, но и «от чистого сердца» наблюдать за теми помещиками, которые «обладая полной властью над своим народом, бесчеловечно используют его во зло» (т.1, стр. 117). Узнав о жестокостях и злодеяниях Простаковой, Правдин от имени правительства берет на себя опеку над ее имением, лишая помещика права произвольно распоряжаться крестьянами. В своих действиях Правдин опирается на указ Петра I 1722 года, направленный против помещиков-тиранов. В жизни этот закон применялся крайне редко. Поэтому развязка комедии Фонвизина выглядела своеобразной инструкцией правительству Екатерины II.

Не менее важным для Фонвизина был вопрос об отношении дворян к службе.После указа о «вольности» эта проблема приобрела особую остроту, поскольку многие дворяне уже по закону предпочитали сидеть дома. В творчестве Фонвизина эта тема даже включена в название комедии и поэтому особо подчеркнута. Митрофан не горит ни учиться, ни служить, предпочитая позицию «тупого». Настроение Митрофана полностью разделяет его мама. «Пока Митрофанушка еще в состоянии подлеска, — рассуждает она, — чтобы его попотеть и успокоить, а там, через десяток лет, как только он выйдет, не дай бог, на службу, он все выдержит». (Т.1. С. 114),

Стародум придерживается диаметрально противоположной точки зрения. Имя этого героя указывает на то, что его идеалы относятся к эпохе Петра Великого, когда каждый дворянин должен был подтверждать свои сословные права службой. О долге, или, как говорили в XVIII веке, об «должности», Стародум с особым рвением вспоминает дворян. «Офис! .. Как это слово есть в любом языке и как мало они его понимают! .. Это священный обет, которым мы обязаны каждому, с кем живем… Если бы мы только выполнили должность, как об этом говорят … Дворянин, например, посчитал бы первым бесчестием ничего не делать, когда у него столько дел: есть люди, которые могут помочь; есть отечеству служить … Дворянин недостоин быть дворянином! Я не знаю ничего более гнусного, чем он »(Т. 1. С. 153).

Стародум с негодованием указывает на практику фаворитизма, получившую широкое распространение при Екатерине II, когда рядовые офицеры без всяких заслуг получали высокие чины и награды.Один из этих выскочек — молодой граф, сын того же «случайного» человека, как тогда говорили, с глубоким презрением вспоминает Стародум в разговоре с Правдиным.

Антипод Митрофанушки — в пьесе Милон — образцовый офицер, который, несмотря на молодость, уже участвовал в боевых действиях и обнаружил при этом подлинное «бесстрашие».

Особое место в пьесе занимают размышления Стародума о «положении» монарха и критические замечания о Екатерининском дворе.Как справедливо заметил известный литературовед К.В. Пигарев, сама приверженность Стародума петровской «древности» была «своеобразным неприятием« новизны »Екатерины». Здесь был явный вызов императрице, которая выдавала себя за преемницу и продолжательницу. дел Петра I, на что она прозрачно намекала в надписи на его памятнике: Петро Примо — Катарина Секунда — то есть Петр Первый — Екатерина Вторая. Правитель, по глубокому убеждению Стародума, должен издавать не только законы, полезные для общества, но также быть примером их реализации и высокой нравственности.«Великий государь, — говорит он, — мудрый государь. Его дело — показать людям их прямую пользу … Правитель, достойный престола, стремится возвысить души своих подданных »(т. 1. С. 167-168). Такой монарх обязан окружать себя полезными для общества дворянами-руководителями, которые, в свою очередь, могут служить примером для подчиненных и для всего дворянства в целом. Но действительность оказалась разительно отличной от образовательной программы «Стародум». Стародум судит о морали придворного общества не понаслышке, а на собственном горьком опыте, так как после службы в армии «попал в суд».«То, что он здесь увидел, его ужаснуло. Придворные думали только о своём корысти, о своей карьере.« Здесь они отлично себя любят, — вспоминает Стародум, — они заботятся только о себе, суетятся об одном реальном часе »(т. 1. С. 132). В борьбе за власть и чины используются любые средства: «… один сбивает другого, и стоящий на ногах никогда не поднимает стоящего на земле» (т. 1. С. 132) Чувствуя полное бессилие изменить установленный порядок, Стародум покинул судебную службу.«Я ушел из двора, — отмечает он, — без деревень, без лент, без званий, но я принес домой в целости и сохранности, свою душу, свою честь, свои правила».

СЕЗОН 7
1. Эволюция жанра проповеди в творчестве Феофана Прокоповича.
Проповеди занимают видное место в творчестве Прокоповича. Ему удалось дать новое звучание этому традиционному церковному жанру. Проповедь в Древней Руси преследовала в основном религиозные цели. Феофан подчинял ее злободневным политическим задачам.Многие из его выступлений посвящены военным победам Петра, в том числе Полтавской битве. Он прославляет не только Петра, но и его жену Екатерину, сопровождавшую своего мужа в 1711 году в походе на Прут. В своих выступлениях Феофан говорит о пользе просвещения, необходимости посещать зарубежные страны, восхищается Петербургом. Оружием Феофана в его проповедях было рассуждение, доказательство, а в некоторых случаях остроумное сатирическое слово.

«Слова» Феофана, живо и живо произнесенные с церковной кафедры, были пронизаны пафосом утверждения преобразований Петра и пользовались большим успехом.Многие из его проповедей не только произносились в церкви, но и издавались. Лишь в незначительной степени (прежде всего с использованием церковного жанра — проповеди) они носили церковный характер. Написанные четким слогом, без лишней риторики, ритмично построенные Слова отличались глубиной содержания и литературными достоинствами.

Политическая пропаганда, заложенная в проповедях Феофана Прокоповича, была направлена на разъяснение мер, принятых Петром в защиту просвещения.В своих произведениях Феофан часто выступает как памфлетист и сатирик. В своей известной проповеди «Слово власти и чести царя», произнесенной им в 1718 году, он резко осуждает реакционных церковников, группировавшихся вокруг цесаревича Алексея. Он изображает «злых и подавленных» меланхоликов, которые любят пасмурный день больше, чем ведро плохих новостей, чем хороших новостей. Рисуя сатирический образ такого священнослужителя, Феофан Прокопович сравнивает его с саранчой, у которой «большое брюхо, но подъезды маленькие, причем не по размеру тела: она взлетает, чтобы лететь, но тут же падает на землю.«

Феофан Прокопович предстает перед нами как настоящий поборник и пропагандист просвещения. Феофану пришлось пережить ожесточенную борьбу с церковниками, обвинявшими его в неверии. Он действительно отвергал слепую веру в писания «отцов церкви», считая, что только вера в Библию обязательна для него самого.

Пафос патриотизма, веры в будущее России наполнен его знаменитым «Словом на погребение Петра Великого» (1725 г.). Эта проповедь, проникнутая глубокой скорбью, подводит итог блестящему творчеству Петра, и призыв Феофана Прокоповича продолжать его дело в интересах России звучит с огромной силой.

В образе Петра Феофан Прокопович воплотил черты «идеального монарха», в котором возможно только укрепление и процветание государства.

Ярким признаком ораторских речей Феофана является неделимость хвалы и богохульства в одном тексте и, как следствие, фундаментальное разнообразие его проповедей, связывающих панегирик Петру или флоту с обличениями врагов просвещения, невежд, противники реформ.

Одним из наиболее ярких примеров такой многогранности является «Слово власти и чести царя», где торжественное восхваление данной Богом верховной власти сочетается с выразительными и злыми клеветническими ругательствами против ее врагов.Примечательно, что стилистически эти тематические пласты четко разграничены: обличая заговорщиков против царской власти, Феофан использует не только слова с ярко выраженным негативным смысловым и стилистическим подтекстом, но и грубый просторечный язык.

Итак, в рамках самого жанра проповеди, сочетающего в себе два противоположных отношения (похвальный и обвинительный), два типа художественных образов, с помощью которых выражается их эмоциональный пафос (концептуально-тезисный и описательно-аргументированный) и два стилевых ключа , условно говоря, высокое и низкое, намечается внутреннее противоречие, которое оказалось очень продуктивным на следующем этапе литературного развития.Распадаясь на простые компоненты, хвалу и богохульство, с присущими им образными и стилистическими средствами выражения, проповедь Феофана Прокоповича дала начало двум старым жанрам русской литературы современности: торжественной оде Ломоносова, в которой панегирические тенденции проповедь ушла, и сатира Кантемира, взявшая из проповеди обвинительные мотивы с присущими им способами выражения.

Комедия Фонвизина «Минор» считается одним из важнейших произведений русской литературы.Ведь ей удалось повлиять на ход мысли всей последующей литературы. Она шла вперед по форме и, прежде всего, по проблемам.

Создается впечатление, что пьеса «Минор» соответствует рамкам господствовавшего в то время классицизма. Он следует принципам единого времени, места и действия, герои произносят речи, соответствующие их положению, а комикс часто основан на неожиданной ситуации. Основным отличием от канонов классицизма можно назвать проблематику произведения — важность образования в жизни человека.

Многие критики отмечали, что главный конфликт в этом произведении — линия любовных отношений, а проблемный касается социальных проблем. Да, в этих словах есть доля правды, но на самом деле проблемы комедии глубже.

Автор обращает внимание читателя на проблемы образования. Он написал это произведение, желая передать этот печальный опыт будущим поколениям. Для этого Фонвизин отбирает каждое сказанное героем слово, обращает внимание на движения героев, на каждый их жест.В «Недоросле» продумана каждая буква.

Нетрудно понять, что проблема воспитания здесь показана на примере двух персонажей: Митрофанушки и Софьи. Чтобы не быть осужденным за однобокость представленного взгляда, автор описывает ситуацию с разных сторон, по отношению к абсолютно противоположным молодым людям. Автор сознательно обращает внимание читателя на контрастирующие личности.

Нравственность, благоговение перед отцом, духовность и даже некоторая скромность Софьи прямо противоположны жестокости, халатности и необразованности Митрофана.Благодаря этому противостоянию основная проблемность пьесы становится просто очевидной.

Читатель не знает, чем занимается Митрофан в свободное время. Мы не понимаем, что нравится этому молодому человеку. У него нет домашних обязанностей, он сам по себе.

Но что привело к таким результатам? В чем корни проблемы появления такого невежественного и тупого Митрофана?

Все дети рождаются с чистым сознанием. А то, что их будет окружать, во многом зависит от того, кем они станут, когда вырастут.Если для Софьи примером был тактичный отец, то для Митрофана это была мать, сильная деспотичная женщина, решившая взять все в семье в свои руки. Она даже дает своему сыну имя со значением «быть с матерью», как будто опасаясь его независимости, как огня. Таким поведением мать только негативно влияет на семью, делая из сына невежественного, а из мужа — бесхребетную куклу. Митрофан привык, что все приносят по его первому требованию.Мальчику не нужно прилагать никаких усилий — все сделает мама. Он не видел необходимости в обучении до тех пор, пока не был издан новый указ, обязывающий всех дворян в возрасте до 18 лет учиться. Не было бы указа и не было бы страха быть завербованным в случае непослушания, он бы даже не стал изучать науку.

Хотя его подготовку сложно назвать таковой. Известно, что научить человека против его воли сложно. Так что Митрофан, заводясь по принуждению, никакой пользы от них не получает.

Проблема воспитания коснулась и другого имиджа — Скотинина. Он вырос в той же семье, в которой воспитывалась мама Митрофанушки, потому что он ее брат. Так что у них похожие взгляды. Он жесток к крестьянам. Но он показывает свою хватку и готов научить этому свою сестру. Однако не зря, а при условии, что Простакова выйдет за него замуж за Софью. Даже отношения братьев и сестер основаны на выгоде и стремлении к материальному благополучию. Жениться он хочет не из сердечной привязанности, а желая получить все имущество возможной невесты, ее деньги, на которые можно купить много свиней.

Иными словами, воспитание родителей без любви и взаимопонимания, основанное только на физических и материальных потребностях, привело к появлению их жестоких и аморальных копий. Проблема семьи неразрывно связана с проблемой образования.

Манера воспитания, представленная Фонвизиным в комедии «Малый», доказала, что вековая традиция ломает молодые умы и чернила души молодых. Единственным выходом из этого ужасного порочного круга автор считал оставление семьи на службе у государства.Только так, полагал Фонвизин, можно открыть глаза молодым дворянам, поставить их рядом с реальными проблемами и научить жить самостоятельно, а значит, развеять невежественные пороки, культивируемые в них в невежественной семье: корысть, жестокость и лень.

Меню товаров:

Лучшей работой Фонвизина считается комедия «Незначительное». Существует даже легенда, по сюжету которой князь Потемкин (по другой версии — Державин) весьма иронично выразил свое восхищение постановкой комедии в театре.После премьеры он сказал Фонвизину, что может умереть, потому что лучшее произведение уже нельзя писать.

Столь высокой оценки не было ни у одного — большинство критиков и современников хвалили «Минор».

Написание истории и источников

Идея написать комедию у Фонвизина зародилась в 1778 году. В то время он долго пробыл в Европе и вернулся домой под впечатлением от европейских комедий. Однако быстро написать план не получилось — работа длилась три года.

Фонвизин в своей работе использовал множество источников. Основную часть из них заняли материалы из сатирических журналов. К ним присоединились работы европейских мастеров, в частности Вольтера и Руссо.

Фонвизин также обратил внимание на произведения русских современников (Лукин, Эмин), а также комедии, написанные императрицей Екатериной II.

В 1881 году спектакль был готов, но путь к сцене был нелегким — цензура не позволяла показывать такое произведение.В итоге императрица дала разрешение на постановку. Комедия, безусловно, имела успех у зрителей и привела в восторг даже самых требовательных из них.

Персонажи

Госпожа Простакова — героиня отрицательной комедии, злая и жестокая женщина, помещица. Единственный, кого смущает позитивное внимание и отношение Простаковой, — это ее единственный ребенок, сын Митрофанушка, о котором она, несмотря на его взрослый возраст, заботится и всячески балует.
Терентий Простаков — отрицательный персонаж комедии, муж госпожиПростакова и отец Митрофанушки. Он робкий и застенчивый человек, не умеющий постоять за себя и отстоять свои интересы. Его постоянно унижает жена.
Митрофаний Простаков — отрицательный комедийный персонаж, мальчик 15 лет. Необразованный подросток, хотя учится уже три года. Он эгоистичный и глупый человек.
Тарас Скотинин — отрицательный персонаж комедии, брат Простаковой.Глупый и корыстный человек. Отличается особой любовью к свиноводству. Ради обогащения хочет жениться на Соне.
Стародум — положительный герой комедии Дядя Соня. Благородный человек, честным трудом обеспечивший свое материальное положение. Добрый и хороший человек.
София — положительный комедийный персонаж. Добрая и милая девочка-сирота. Она живет с Простаковыми после смерти родителей, так как является родственницей Простакова. Простаковы хотят выдать ее сначала за Скотинина, а потом за Митрофанушку — причиной были деньги Софьи.
Милон — положительный персонаж, молодой офицер, давно влюбленный в Софию. Последние полгода влюбленные не общались, так как связь между ними пропала, но случайно молодые люди встретились снова.
Правдин — положительный комедийный герой, честный и респектабельный чиновник, чья работа — контролировать отношения помещиков и крепостных и наказывать за проявления жестокости и грубости в этих отношениях. Он осуждает незаконные действия Простаковых по отношению к крестьянам и берет под свой контроль дела их имения.

Предлагаем вашему вниманию книгу, вышедшую из-под пера талантливого писателя Дениса Фонвизина.

Пафнутич Цыфиркин — положительный персонаж комедии, учитель Митрофана, учит его арифметике. Цыфиркин был военным, служил у Милона. Он хороший и честный человек, но из него получился плохой учитель.
Сидорыч Кутейкин — отрицательный комедийный персонаж, пьяный, учитель грамоты Митрофана — человек трусливый, плохой, безграмотный.
Вральман — отрицательный персонаж комедии, бывший кучер Стародуб, учитель французского Митрофана. Он не учит подростка французскому языку, а только создает видимость обучения. Лицемерный обманщик и мошенник.
Еремеевна — отрицательный комедийный персонаж. Крестьянин по происхождению, няня Митрофана, проработавшая у Простаковых более 40 лет за копейки.
Тришка — положительный герой комедии, портной Простаковых.Добрый и искренний человек, который не боится дать отпор и вступить в спор с Простаковой.

Сюжетное продолжение «Минора»

Несмотря на то, что вторая часть «Минора» не была опубликована, некоторые материалы позволяют предположить, что Фонвизин задумал продолжить свою комедию.

В редакции журнала «Друг честных людей, или Стародум» хранились два письма, подтверждающие этот факт — первое из них содержит информацию о жизни Софьи после замужества с Майло.

Для девушки замужняя жизнь складывалась не лучшим образом и была омрачена фактом измены Майло. Во втором письме содержится информация о реакции Стародума на эту новость и его утешение для племянницы.

Темы и задачи «Малого»

В комедии поднимается несколько важных тем и проблем современного общества. Прежде всего, выделяется проблема взаимоотношений крепостных и помещиков — многие помещики плохо обращаются со своими крестьянами, ущемляют их права, искусственно занижают заработную плату за труд и часто изливают свой гнев на крестьян.

Следующая ключевая тема «Малого» — это тема воспитания и образования. Фонвизин предполагает, что образование — это привилегия знати и аристократии, но не всегда и не все из них могут получить достойное образование — иногда причина этого — нежелание учиться, личная лень и отсутствие мотивации.

Иногда проблема заключается в низком качестве подготовки самих учителей — некоторые из них имеют слишком мало знаний, а другие могут нечестно относиться к своей работе.

Предлагаем читателю вникнуть в написанное Денисом Фонвизиным.

Проблема чрезмерной родительской заботы и слепой любви к детям. Простакова слишком много позволяет своему сыну Митрофану, она всегда баловала его и слишком заботилась о нем, в результате получился эгоистичный, глупый и неадаптированный подросток. Любовь Простакова не знает границ, а потому действует на молодого человека деструктивно.

Символическое имя

Слово «низкорослый» означает лицо, не получившее надлежащего свидетельства об образовании, другими словами, низкорослый — это бросивший школу.С этим именем связана главная цель комедии Фонвизина — высмеять современные принципы обучения и воспитания, которые не приносят положительных результатов, а, напротив, разрушительно действуют на формирование личности и ее развитие.

Особенности классицизма в комедии

Комедия Фонвизина — классическое произведение эпохи классицизма. В произведении по законам европейского классицизма соблюдается закон троицы: единство времени, места и действия.

Все события комедии происходят в один день, что обеспечивает единство времени. Все события комедии происходят в одном месте, что характерно для требования единства места. Кроме того, все небольшие события, происходящие в комедии, сосредоточены вокруг более важного события — замужества Софии.
Кроме того, все имена героев и их фамилии символичны и по сути являются небольшой, но лаконичной характеристикой персонажа.

Таким образом, комедия «Минор» — вершина творчества Фонвизина. Благодаря разнообразию источников для работы Фонвизину удалось наилучшим образом воплотить свою идею — все персонажи в спектакле выглядят реалистично и живо, а проблемы и темы, затронутые в произведении, актуальны и значимы.

проблема воспитания в рассказе

Семакова Анастасия

Характеристика госпожи Простаковой, Митрофанушки, Скотининой в речи героев

Скачать:

Предварительный просмотр:

МБОУ «Общеобразовательная Сельменгская общеобразовательная школа»
филиал «Топецкая основная школа»

Научно-исследовательская работа по русскому языку

Ученица 8 класса

Семакова Анастасия

Нецензурная лексика — средство выражения персонажей пьесы
Д.И.Фонвизина «Минор»

Руководитель работы — Федосеева С.В.

Октябрь 2013

Введение

цель — изучить бранную лексику в речи героев пьесы Д.И. Фонвизин «Минор».

Задачи:

Определите, что такое ругательная лексика, какие ярлыки она имеет в словарях.
Выпишите из текста пьесы Д.И. Фонвизина, который можно отнести к разряду бранных, и проанализировать этимологию и лексическое значение этих слов.
Определите, как характеризует бранный словарь персонажей пьесы.
Сделайте выводы, насколько ругательная лексика характеризует героев пьесы.

В работе исследуется употребление ненормативной лексики актерами пьесы Д.И. Фонвизин «Малый», для характеристики героев.

Речь всегда характеризует говорящего:

Кабинет

«Словарь русского языка АН СССР» (МАС) под редакцией А.П. Евгеньева указывает, что прилагательное оскорбление относится к словесному бьюгу, но толкование оскорбления дает как «оскорбительные, оскорбительные слова, ругань» и отмечает коннотацию этого слова «осуждение, порицание, упреки».

Попробуем охарактеризовать героев Д.И. Фонвизин «Малолетний», употребив в своей речи ненормативную лексику. Для этого мы выписали реплики из текста спектакля, содержащие ненормативную лексику, и на основе этого составили таблицу:

Герой спектакля	Act / Феномен	Кому он говорит	Что говорит
г-жаПростакова		Тришке	А вы, скот, подойдите ближе. Разве я не говорила в кружке юноши, чтобы ты кафтан шире пустил. Подскажите, blockhead, как можно себя оправдать?
			Ищу он тоже спорит. Портной учился у другого, другой — у третьего, а первый портной у кого он учился? Говорят, скотина.
		Тришке	Выходи, скот.
		Еремеевна	Так извините за шестого зверя?
		Еремеевна	Ну … а ты, зверь, ошарашил, и ты не впился в мое братское, и ты не рвал его мордой по уши … Да … да что … не ваше дитя, зверюга! Ты еще, старая ведьма, и расплакалась.
		Еремеевна	Все звери, усердные только в словах, а не в делах…
		Еремеевна	Вы девочка, вы дочка собаки? В моем доме кроме твоего плохого хари, и там нет горничных!
		Еремеевна о крепостном Палашке	Ложь! О, она зверь! Вранье! Как будто благородный!
		Еремеевна о крепостном Палашке	Бред, зверюга! Как будто благородный!
		Софи	Возможно, письмо мне.(Почти вытаскивает.) Держу пари, это немного любовно. И я догадываюсь от кого. Это от того офицера , который хотел выйти за вас замуж и ради которого вы сами хотели пойти. Какой зверь дает тебе письма без моей просьбы! Я доберусь туда. Это то, что мы дожили до того, чтобы увидеть. Пишут письма девушкам! Девочки умеют читать и писать!
		Starodum о себе	Ах, я бесчисленный дурак! Отец! Простите меня.Ifool.
		Milo о муже	Не сердись, отец мой, какой черт мой скучал по тебе. Сой Ам родился, мой отец.
		члены домохозяйства и крепостные	Доджерс! Воры! Мошенники! Я прикажу всех забить до смерти!
		все о себе	Ой, я собачья дочка! Что я сделал!
Скотинин		Правдин	Как! Чтобы племянник перебивал дядюшки! Да, сделал это при первой встрече, черт возьми, сломаюсь.Что ж, будь сыном свиньи, если я не ее муж или Митрофанфрик.
		Митрофан	Ах ты, проклятая свинья!
		Правдин	Сам глаз не сводлю, чтобы избранный не рассказывал мне сказки. Хозяин, собачий сын, откуда это взялось!
Митрофан		Еремеевна	Ну, еще слово, олдриховка!
Цыфиркин		Вральман	Зачем нахмурила брови, чухонская сова!
Кутейкин		Вральман	Проклятая сова! Почему ты похлопываешь буркал?
Вральман		Цыфиркин и Кутейкин	Что такое фсяли, зверь? Шют идут.
		Цыфиркин и Кутейкин	Как пустышка с арихметической пылью и тураками!

Для этимологического анализа слов использовался Н.М.Шанский. Все слова из составленного нами списка помечены как «Общие». и «Искон.», за исключением слов «ярость», заимствованных из польского языка, которые попали сюда из греческого языка, и «псовый», которое относится к иранскому слову «собака».По происхождению всю матерную лексику из спектакля «Малый» можно разделить на группы:

Животное происхождение:

Животноводство = богатство, деньги. Объясняется это тем, что крупный рогатый скот служил разменной монетой.
Кружка. Происхождение неясно. Предположительно аббревиатура от Havre Sow … В данном случае кружка буквально «свиная морда».
Зверь. Семинары арго — это переосмысление лат. Bestia «зверь, животное», Bestia «животное» буквально — «дышащий».Словарь В.И. Далия указывает на латинское происхождение этого слова.
Чушка — суффиксальное производное от чуха «свинья», образованное от «подражательного» чуг-чуг … Чуха → чушка (чередование x // w). Словарь В.И. Далия объясняет слово чуха как «морда, нос, свиное кряхтение».
Doggy — прилагательное, образованное от существительного dog.
У некоторых животных морда является передней частью головы.

Заимствование из греческой мифологии — Ярость.
Блин / Блин — происхождение неясно.Предположительно «тот, кто копает, живет в земле» и далее — «подземный дух».
Болван — Происхождение неясно. Предположительно суффиксная производная от потерянного мяча, шаров «бревно».

Рассмотреть лексическое значение (ЛЗ) нецензурных слов (по словарям В.И. Даля и С.И. Ожегова).

Слова	LZ	Пометы
		«Толковый словарь живого великорусского языка» В.И. Даль	Словарь русского языка С. И. Ожегова.
крупный рогатый скот	«Скотоподобный человек»	«Нецензурно»	«Переносной» «разговорный» «оскорбительный»
кружка	«Плохая, мерзкая рожа, рожа»		«Народный» «оскорбительный»
тупица	«Тупой, глупый, невежественный, невежественный»		«Ругань» «Разговор»
зверь	«Мошенник, гад, наглый жулик, умный и наглый жулик»	«Клятва»	«Народный язык»
дурак / дурак	«Глупец, тупица»		«Разговорный» «Ругающийся»
heck	«Олицетворение зла, врага рода человеческого: нечистая, черная сила, сатана, дьявол, лукавый»	«Клятва»
гривна / личина	«Старик, старик»	«Брань или шуточные»	«Народный» «оскорбительный»
свинья / чухна	«Как свинья» (по С.И. Ожегов) «Глупый дурак» (по В. И. Даля)	«Клятва»	«Разговорный»
собачий	«Сварливый, бранный» (по словарю В. И. Даля)	«Клятва»	«Народный язык» «Отклонение»
тупик	«Медленный человек»		«Отклонение» «разговорный»
мошенник	«Человек, любящий лукавить, лукавить» (по С.И. Ожегов)		«Разговорный»
вор	«Мошенник, бомж, обманщик; предатель »(по словарю В. И. Даля) « Предатель, негодяй »(С. И. Ожегова)
мошенник	«Мошенник, аферист»
урод	«Аморальный, человек плохих правил или наклонностей» (по словарю В.И. Даля) «Человек с плохими, отрицательными качествами» (по С.И. Ожегову)
морда	«То же, что и лицо»	«Нецензурно»	«Народный» «оскорбительный»

Большинство слов, используемых героями пьесы «Минор», относятся к разговорной и разговорной лексике и помечены как «оскорбительные».

выводы

Итак, бранная лексика как адрес чаще всего присутствует в Mrs.Выступление Простаковой («А ты, скот, подойди поближе», «Разве я тебе не говорил, воровская рожа, чтоб ты кафтан шире пустил», «Выходи, скотина», «Ну … а ты, зверь , были ошарашены, и ты не прижался к кружке брата, и ты не выдрал ему морду до ушей »,« Скажи мне, дурак, как ты оправдаешься? »). Обращаясь к своим слугам, Простакова чаще всего называет их зверями, а слуг — скотом, а когда она хочет чего-то добиться от влиятельных людей, она начинает унижать себя перед ними, например: «Ой, я бесчисленная дура! Отец! Простите меня.Я дурак ». Так как она всегда использует резкие слова из разговорной лексики, которые не разнообразны и связаны своим происхождением с животным миром, можно утверждать, что Простакова необразованная, невежественная, грубая, жестокая с теми, кто не может защищайтесь от ее грубости. Простаков использует бранную лексику при общении со своими слугами, братом и мужем, или говоря о них, например: «Не сердись, отец мой, что мой урод соскучился по тебе. Я такой плохой родился, мой отец.«То же относится и к ее сыну Митрофану и брату Скотинину, которые в адресах употребляют нецензурные выражения животного происхождения, например:« Ах ты, проклятая свинья! »

На протяжении всей пьесы автор постоянно обыгрывает речь персонажей словами животного происхождения, тем самым пытаясь разоблачить звериное поведение некоторых персонажей, даже если они люди благородного благородного происхождения. Например, слово скот встречается в спектакль в разных смыслах. «Когда будет счастлив наш единственный скот, то твоя жена будет плохо отдыхать от них и от нас», — в речи Правдина слово скот можно понимать по-разному: «общее название домашние животные »или« скотоподобный человек ».Животноводство — корень в фамилии героя пьесы Скотинина. Да и сама Простакова, хотя сейчас носит такую фамилию, тоже изначально была Скотининой. Не случайно Кутейкин диктует Митрофану слова: «Я скот» (Я скот). Фонвизин с помощью этих слов постоянно высмеивает невежество, грубость семьи Простакова и Скотининых, показывая их истинную сущность. Автор пытается убедить читателя в том, что каким бы благородным ни был человек, при зверином поведении он будет хуже, чем сам скот.

Трое учителей, Цыфиркин, Кутейкин и Вральман, хотя и являются учителями, ведут себя очень враждебно по отношению друг к другу, используя при встрече одни и те же слова животного происхождения. Как и сама Простакова, она выбирала для сына таких учителей: грубых и необразованных.

Следовательно, ругательная лексика характеризует героев пьесы Фонвизина «Малолетний» как грубых, злых, необразованных, невежественных людей.

Список использованной литературы

Емельяненко Е.М. Существительные-предикаты со значением отрицательной оценки // РЯШ, 1990, № 5, с.73 — 76.
Кимягарова Р.С., Баш Л.М., Ильюшина Л.А. Словарь языка комедии Д.И. Фонвизина «Малый» — http://www.philol.msu.ru/~slavmir2009/sections/? Secid = Международный научный симпозиум «Славянские языки и культуры в современном мире». — Москва, филологический факультет МГУ им. М.В. Ломоносова, 24–26 марта 2009 г.
Крысин Л.П. Взаимосвязь современного литературного и народного языков // РЯШ, 1988, № 2, с.81 — 88.
Полный текст «Толкового словаря живого великорусского языка» Владимира Ивановича Даля (т. 1-4, 1863-66) в соответствии с современными орфографическими правилами. Http://slovari.yandex .ru / dict / dal
Словарь русского языка С.И. Ожегова. Выпуск 10, шаблонный. Эд. Доктор филологических наук, профессор Н.Ю. Шведова. Издательство «Советская энциклопедия», Москва — 1973 г. http://www.ozhegov.org
Словарь русского языка: В 4-х томах / АН СССР, Институт русского языка; Эд.А.П. Евгеньева. — 3-е изд., Стереотип. — М .: Русский язык, 1985-1988. Vol. 1. A — J. 1985. — 696s. Т.2. К-О. 1986. — 736 с.
Шанский. Н.М. Школьный этимологический словарь русского языка. Происхождение слова / Н. М. Шанский, Т. А. Боброва. — 7-е изд., Стереотип. — М .: Дрофа, 2004. — 398, с. Http://slovari.yandex.ru/dict/shansky/
Фонвизин Д.И. Недоросль // Фонвизин Д.И., Грибоедов А.С., Островский А.Н. Избранные произведения / Редакционная коллегия .: Г. Беленький, П. Николаев, А.Пузиков; Комп. И вошел. Статья В. Турбина; Комп. раздел «Приложения» и примечание. Ю. Двинская. — М .: Искусство. Лит., 1989. — 608 с.

Бессмертная комедия Дениса Фонвизина «Малый» — выдающееся произведение русской литературы XVIII века. Смелая сатира и правдиво описанная действительность — вот главные составляющие мастерства этого писателя. Спустя века в современном обществе то и дело всплывают жаркие споры о главном герое спектакля — Митрофанушке. Кто он: жертва неправильного воспитания или яркий пример нравственного разложения общества?

Комедия Фонвизина «Бригадир», имевшая ошеломляющий успех в Петербурге.Петербург, стал основой одного из величайших литературных памятников мира. После ее публикации писатель более десяти лет не возвращался в драму, все больше и больше отдаваясь государственным вопросам и задачам. Однако идея создания новой книги будоражила воображение автора. Не будем скрывать, что, по мнению ученых, первая заметка, связанная с «Маленьким человеком», была начата еще в 1770-х годах, задолго до ее публикации.

После поездки во Францию в 1778 г.у драматурга был точный план написания будущего произведения. Интересный факт — изначально Митрофанушка был Иванушкой, что само по себе говорило о схожести двух комедий (Иван был персонажем «Бригадира»). В 1781 году спектакль был закончен. Конечно, постановка такого типа означала освещение одной из самых проблемных проблем дворянского общества того времени. Однако, несмотря на риск, Фонвизин стал непосредственным «зачинщиком» литературной революции. Премьера была отложена из-за неприязни императрицы к какой-либо сатире, но все же состоялась 24 сентября 1782 года.

Жанр работы

КОМЕДИЯ — это своего рода драма, в которой специально решается момент эффективного конфликта. Он имеет ряд функций:

не влечет гибели одного представителя противоборствующих сторон;
, направленных на «не несущие» цели;
история живая и яркая.

Также в творчестве Фонвизина очевидна сатирическая направленность. Значит, автор поставил перед собой задачу поиздеваться над социальными пороками.Это попытка замаскировать жизненные проблемы под улыбкой.

«Минор» — произведение, построенное по законам классицизма. Одна сюжетная линия, одно место и все события происходят в течение дня. Однако эта концепция вполне соответствует реализму, на что указывают отдельные предметы и места действия. К тому же герои очень напоминают настоящих помещиков из провинции, высмеянных и осужденных драматургом. Фонвизин добавил к классицизму нечто новое — беспощадный и острый юмор.

О чем работа?

Сюжет комедии Дениса Фонвизина «Малый» вращается вокруг помещичьей семьи, полностью погрязшей в безнравственности и произволе. Дети стали похожи на грубых и недалеких родителей, от которых страдала их концепция морали. Шестнадцатилетний Митрофанушка пытается закончить учебу, но ему не хватает желания и способностей. Мать смотрит на это небрежно, ей все равно, будет ли развиваться сын. Она предпочитает, чтобы все оставалось как есть, ей чужд любой прогресс.

Простаковы «приютили» дальнюю родственницу — сироту Софию, которая отличается от всей семьи не только своим взглядом на жизнь, но и хорошими манерами. Софья — наследница большого имения, на которое «смотрит» дядя Митрофанушки Скотинин, отличный охотник. Брак — единственный доступный способ завладеть хозяйством Софии, поэтому близкие ей родственники пытаются склонить ее к выгодному браку.

Стародум — дядя Софии, отправляет письмо племяннице.Простакова ужасно недовольна такой «выходкой» родственницы, которую в Сибири считали мертвой. Коварство и высокомерие, присущие ее характеру, проявляются в обвинении в «лживом» письме, якобы «любовном». Истинное содержание сообщения вскоре узнают безграмотные помещики, прибегнув к помощи гостя Правдина. Он раскрывает всей семье правду об оставшемся сибирском наследстве, которое дает до десяти тысяч годового дохода.

Именно тогда и созревает идея Простаковой — выдать Софью замуж за Митрофанушку, чтобы присвоить себе наследство.Однако в ее планы «врывается» офицер Милон, прогуливаясь по деревне с солдатами. Он познакомился со старым другом Правдиным, который, как выяснилось, входит в состав губернаторского совета. В его планы входит наблюдение за помещиками, которые плохо обращаются со своими людьми.

Милон рассказывает о своей давней любви к милому человеку, который был перенесен в неизвестное место из-за смерти родственника. Вдруг он встречает Софию — она и есть та самая девушка. Героиня рассказывает о будущем браке с низкорослой Митрофанушкой, от которого жених «вспыхивает» искрой, но затем постепенно «слабеет» подробным рассказом о «суженной».

Пришел дядя София. Встретив Майло, он принимает выбор Софии, спрашивая при этом о «правильности» ее решения. В то же время имение Простаковых было передано в ведение государства из-за жестокого обращения с крестьянами. В поисках поддержки мама обнимает Митрофанушку. Но Сын не собирался быть вежливым и вежливым, он груб, от чего почтенная матрона падает в обморок. Просыпаясь, она сетует: «Я полностью умерла». И Стародум, указывая на нее, говорит: «Вот достойные плоды зла!»

Главные герои и их характеристики

Правдин, София, Стародум и Милон — представители так называемого «нового» времени, эпохи Просвещения.Нравственные составляющие их души — не что иное, как доброта, любовь, тяга к знаниям и состраданию. Простаковы, Скотинины и Митрофан — представители «старого» дворянства, где процветает культ материального благополучия, грубости и невежества.

Низкорослый Митрофан — молодой человек, чья невежество, глупость и неумение адекватно анализировать ситуацию не позволяют ему стать активным и разумным представителем дворянской общины. «Не хочу учиться, но хочу выйти замуж» — жизненный девиз, который полностью отражает характер молодого человека, который ни к чему не относится серьезно.
София — образованная добрая девушка, которая становится белой вороной в обществе завистливых и жадных людей.
Простакова — хитрая, беспорядочная, грубая женщина с множеством недостатков и отсутствием любви и уважения ко всему живому, кроме своего любимого сына Митрофанушки. Воспитание Простаковой — лишь подтверждение стойкости консерватизма, не позволяющего развиваться русскому дворянству.
Стародум воспитывает «свою кровь» другим методом — София для него уже не маленький ребенок, а сформированный член общества.Он дает девушке свободу выбора, тем самым обучая ее правильным основам жизни. В нем Фонвизин изображает тот тип личности, который прошел через все «взлеты и падения», став не только «достойным родителем», но и несомненным примером для будущего поколения.
Скотинин — как и все, пример «говорящей фамилии». Человека, внутреннее существо которого больше похоже на грубый, неотесанный скот, чем на благовоспитанного человека.

Тема работы

Воспитание «новой» знати — главная тема комедии.«Низкорослый» — это своего рода намек на «исчезающие» моральные принципы у людей, которые боятся трансформации. Помещики воспитывают потомство по старинке, не уделяя должного внимания их образованию. Но те, кого не учили, а только избаловали или запугали, не смогут позаботиться ни о семье, ни о России.
Семейная тема. Семья — это социальный институт, от которого зависит развитие личности. Несмотря на грубость и неуважение Простаковой ко всем жильцам, она очень дорожит любимым сыном, который совершенно не ценит ее заботу и ее любовь.Такое поведение — типичный пример неблагодарности, которая является следствием баловства и родительского обожания. Помещица не понимает, что ее сын видит ее обращение с другими людьми и повторяет его. Итак, погода в доме определяет характер юноши и его недостатки. Фонвизин подчеркивает важность сохранения тепла, нежности и уважения в семье по отношению ко всем ее членам. Только тогда дети будут благоговейными, а родители — достойными почитания.
Свобода выбора темы.«Новый» этап — это отношения Стародума с Софией. Стародум дает ей свободу выбора, не ограничивая ее убеждениями, которые могут повлиять на ее отношение, тем самым воспитывая в ней идеал благородного будущего.

Основные проблемы

Основная проблема работы — это последствия неправильного обучения. Семья Простаковых — это родословная, уходящая корнями в далекое дворянское прошлое. Этим и хвастаются помещики, не понимая, что слава предков не прибавляет их заслуг.Но классовая гордость затуманила их умы, они не хотят двигаться вперед и добиваться новых достижений, они думают, что все будет всегда по-прежнему. Поэтому они не осознают необходимость образования, в их порабощенном стереотипами мире оно действительно не нужно. Митрофанушка тоже всю жизнь будет сидеть в деревне и жить трудом своих крепостных.
Проблема крепостного права. Моральное и интеллектуальное разложение дворянства при крепостном праве — это абсолютно закономерный результат несправедливой политики царя.Хозяева совсем ленивы, им не нужно работать, чтобы содержать себя. Хозяева и крестьяне все сделают за них. При такой социальной структуре у дворян нет стимула работать и получать образование.
Проблема жадности. Жажда материального благополучия закрывает доступ к морали. Простаки зациклены на деньгах и власти, им все равно, счастлив ли их ребенок, для них счастье синоним богатства.
Проблема незнания. Глупость лишает героев духовности, их мир слишком ограничен и привязан к материальной стороне жизни.Их не интересуют ничего, кроме примитивных физических удовольствий, потому что они вообще ничего не знают. Истинный «человеческий облик» Фонвизин видел только в человеке, воспитанном грамотными людьми, а не в полуобразованных диаконах.

Идея комедии

Фонвизин был человеком, поэтому не принимал грубости, невежества и жестокости. Он исповедовал убеждение, что человек рождается с «чистого листа», поэтому только воспитание и образование могут сделать его нравственным, добродетельным и умным гражданином, который принесет пользу Отечеству.Таким образом, прославление идеалов гуманизма — основная идея «Малого». Молодой человек, подчиняющийся призыву добра, ума и справедливости, — настоящий дворянин! Если он воспитан в духе Простаковой, то никогда не выйдет за узкие рамки своих ограничений и не поймет красоты и многогранности мира, в котором живет. Он не сможет работать на благо общества и не оставит после себя ничего значительного.

В конце комедии автор говорит о торжестве «возмездия»: Простакова теряет имение и уважение собственного сына, воспитанного в соответствии с ее духовными и физическими идеалами.Это цена неправильного образования и невежества.

Чему это учит?

Комедия Дениса Фонвизина «Малыш», прежде всего, учит уважению к ближнему. Шестнадцатилетний юноша Митрофанушка совершенно не ощущал заботы ни матери, ни дяди, он принимал это как должное: «Почему, дядя, ты переел? Не знаю, почему вы соизволили напасть на меня ». Естественный результат грубого обращения в доме — концовка, где сын отталкивает любящую маму.

Уроки комедии «Минор» на этом не заканчиваются. Не столько уважение, сколько незнание проявляют к людям в положении, которое они тщательно пытаются скрыть. Глупость и невежество парят в комедии, как птица над гнездом, окутывают деревню, тем самым не выпуская жителей из собственных оков. Автор сурово наказывает Простаковых за ограниченность, отнимая у них имущество и саму возможность продолжать праздный образ жизни. Таким образом, учиться нужно каждому, ведь даже самое устойчивое положение в обществе легко потерять, будучи необразованным человеком.

Среди позитивных действующих лиц — Правдин, София, Стародум и Милон. Каждый из них поддерживает идеи Просвещения, считая главными общечеловеческими ценностями добродетель, честность, любовь к Родине, высокую нравственность и образование.

Их полная противоположность изображена отрицательными персонажами — Простаковы, Скотинин и Митрофан. Это представители «старого» дворянства, которое всеми силами цепляется за устаревшие идеи крепостничества и феодального строя.Их главные ценности — деньги, положение в социальной иерархии и физическая сила.

В пьесе Фонвизина «Тупица» главные герои распадаются на своеобразные дуальные пары, в которых автор изображает людей со схожими социальными ролями, но изображает их в зеркальном искажении. Итак, помимо пары «детей» — Софьи и Митрофана, можно выделить «воспитателей» — Стародум и Простаков, «женихов» — Милона и Скотинина, а также «хозяев» — Простакова и Правдина.

Митрофан — профан, а главный герой комедии — избалованный глупый шестнадцатилетний юноша, для которого все всегда делали его мать, няня или слуги.Переняв у матери любовь к деньгам, грубость и неуважение к родственникам (Простакова готова обмануть брата, лишь бы уладить выгодный для нее брак), а от отца — полная слабость, он ведет себя как маленький ребенок — он не хочет учиться, а брак ему весело. Софья — полная противоположность Митрофану. Это образованная, умная и серьезная девушка с непростой судьбой. В раннем возрасте потеряв родителей и живя на попечении Простаковых, София не перенимает их ценности, а, по сути, становится «белой вороной» в их обществе (Простакова даже возмущается, что девочка умеет читать).

Простакова предстает читателям с одной стороны необразованной, хитрой женщиной, которая ради наживы готова практически на все, а с другой — практичной хозяйкой и любящей матерью, для которой счастье и беззаботное будущее ее сына превыше всего. Простакова воспитывала Митрофана так, как воспитывалась, чтобы на собственном примере передать и показать устаревшие, давно исчерпанные идеи и ценности.

У Стародума совершенно другой подход к обучению — он не принадлежит Софии, будучи маленьким ребенком, болтает с ней на равных, наставляет и советует ей на основе собственного опыта.По вопросу брака мужчина не берется окончательно определиться за девушку, так как не знает, свободно ли ее сердце.
В образе Стародума Фонвизин изображает своего идеального родителя и воспитателя — авторитетную сильную личность, которая сама прошла достойный путь. Однако, анализируя систему характеров «Минора» с точки зрения современного читателя, стоит отметить, что образ Стародума как воспитателя также не идеален. Все время его отсутствия София была лишена родительской опеки и предоставлена самой себе.То, что девочка научилась читать, ценит нравственность и добродетель, скорее, заслуги родителей, которые привили ей это в юном возрасте.

Вообще тема родства важна как для положительных персонажей спектакля «Росток», так и для отрицательных. София — дочь достойных людей, Милон — сын хорошего друга Стародума. Простакова же только после замужества получила эту фамилию, по сути, она Скотинина. Брат и сестра очень похожи, ими движет жадность и хитрость, они необразованны и жестоки.Митрофан изображен настоящим сыном своих родителей и учеником дяди, унаследовавшим все их отрицательные черты, в том числе любовь к свиньям.

Персонажи, родство которых не упоминается в пьесе, — Простаков и Правдин. Простаков в корне отличается от своей жены; По сравнению с активным и активным Простаковым он выглядит безвольным и пассивным. В ситуации, когда он должен показать себя хозяином деревни, мужчина теряется на фоне своей жены.Это приводит к тому, что более активным владельцем наследства становится Правдин, сумевший усмирить Простакова. К тому же Простаков и Правдин выступают своего рода «аудиторами» происходящего. Правдин — глас закона, а Простаков — мнение простых (вспомните «говорящие» названия пьесы) людей, которым не нравится, как «старое» дворянство в лице жены и зятя ведет себя, но боится их гнева, поэтому говорит только сторонко и не соглашается.

Последняя пара персонажей — Скотинин и Милон. Мужчины олицетворяют устаревшие и новые представления о браке и семейной жизни. Милон знает Софию с детства, они любят друг друга, а потому их отношения основаны на взаимном уважении и дружбе. Скотинин даже не пытается познакомиться с девушкой поближе, он заботится только о своем приданом, при этом он даже не собирается устраивать ей хорошие условия после замужества.

Помимо главных героев, в пьесе есть второстепенные персонажи — учителя и воспитатели невежды Митрофана.Характеристика второстепенных персонажей — Еремеевны, Цыфиркина, Кутейкина и Вральмана — связана с их социальной ролью в спектакле. Няня — пример крепостного, который всю жизнь верно служит любовнице, терпя побои и несправедливость. На примере образов учителей автор раскрывает все проблемы образования в России XVIII века, когда детей учили отставные военные, не окончившие семинарию и даже не конюх.

Новаторством Фонвизина 18 века стало то, что автор изобразил персонажей «Недоросль» без излишнего пафоса и банальности, присущих многим произведениям классицизма.Каждый герой комедии, несомненно, представляет собой составной образ, но созданный не по готовому «трафарету», а обладающий своими индивидуальными особенностями. Именно поэтому персонажи произведения «Минор» и сегодня остаются ярчайшими образами русской литературы.

Пушкин высоко оценил творчество Дениса Ивановича Фонвизина, писавшего при Екатерине II. Он видел в Гоголе своего преемника. Главный герой Фонвизина, невежественный Митрофанушка, обрадовал Александра Сергеевича.

Герцен и Белинский высоко оценили художественный и социальный стиль этого комика.Гоголь же увековечил образ своего учителя Фонвизина (правда, без указания имени) в повести «Ночь перед Рождеством». Помните, когда кузнец Вакула обратился к императрице, она перевела разговор на мужчину средних лет с полным бледным лицом и предложила ему отразить в своем следующем эссе «эту народную невинность». На мужчине был скромный кафтан с перламутровыми пуговицами. Так выглядел Фонвизин.

Итак, комедия создана по классическим канонам (Фонвизин, «Минор»).Однако характеристика героев оказалась новаторской для XVIII века. Эта статья посвящена персонажам спектакля.

Негативные образы

Несомненно, характеристика героев, представленная Денисом Ивановичем Фонвизиным, закладывает традиции русской национальной комедии. «Низкорослый» смело и открыто критикует произвол помещиков-феодалов. Самый негативный образ комедии — госпожа Простакова. Она контролирует своих крепостных крепостной рукой, даже жестоко.Героиня не брезгует, она невежественна и мстительна. А разговаривать на повышенных тонах со слугами для нее — обычное дело. К своей крепостной Тришке помещица по обыкновению обращается: «скотина», «воровская рожа», «тупица», «аферист». Кормили сына Еремеевной, что эта идиотка, «Благодарность», мама, говорит «проходимец», «собачья дочка», «зверь». И это — самым близким, «дворовым» людям! С остальным ее разговором — и того короче. Простакова грозится «прикрутить их до смерти». Она уверена в себе, ведь законы всегда на стороне помещиков.

Правда, у этой лисицы есть выход в душе: она любит своего 16-летнего сына. Правда, это чувство слепо, за что госпожа Простакова поплатилась в конце комедии. Авторская, «фонвизинская» характеристика героев действительно оригинальна. «Минор» — комедия, где каждый персонаж использует свой уникальный словарный запас и определенный словарный запас.

Простаков тихий, спокойный подкаблучник. Он во всем повинуется своей жене; не имея своего, следует ее мнению. Однако он не жесток, любит сына.Но на самом деле это ни на что в доме не влияет, в том числе и на воспитание ребенка.

Фонвизин оригинально и интересно создал характеристику героев, соблюдая индивидуальную лексику. Его носит подлесок не случайно. По-гречески это звучит как «как мать». Кстати, по поводу названия комедии. В России молодых дворян, не имевших письменного свидетельства об образовании, называли невеждами.

Митрофанушка избегает учебы, груб с людьми, которые к нему хорошо относятся.Еремеевна говорит: «Старая гричевка». Учитель Цифиркин — «гарнизонная крыса». Коронная фраза юного болвана — что он не хочет учиться, а хочет жениться — несомненно, творческая находка Фонвизиной, она действительно стала крылатой. Низкорослый человек недалекий, грубый и невежественный. Все в доме потакают своей лени.

Брат Простакова, г-н Скотинин, изображен в комедии карикатурно. Он с презрением относится к низшим слоям общества, но для него это настоящее увлечение и цель в жизни.Все его кругозор ограничен проблемами свинарника. Он не устает говорить об этих животных. Вдобавок он хочет жениться на Софии.

Комедийные вкусности

Однако и в комедии есть не менее положительные образы. Государственный чиновник Правдин, посланный проверить имение Простаковой, — воплощение справедливости, законности и разума. Он возмущается, когда люди, «имеющие власть» над крепостными, используют ее «зло и бесчеловечно». Он стремится помочь «достойным людям», способствовать правильному образованию.По результатам его проверки имущество Простаковой реквизировано государством.

Стародум тоже позитивен, впитав в себя честное отношение к службе еще со времен Петра I. Служба в армии, а потом бюрократическая доля не только принесла ему состояние, но и сформировала его как честного, порядочного человека. В равной степени он считает неприемлемыми и угодные власть имущим, а также нарушение прав человека обездоленных.

Его племянница София честная и образованная.У нее проницательный ум, поэтому она собирается построить свою жизнь так, чтобы заслужить доверие «достойных людей». Жених честной, скромной и открытой Софии — молодой офицер Милон. Он проявил храбрость в боях. У юноши действительно рыцарское воспитание. Война не превратила его в солдата. Он считает свою любовь к Софии самым большим богатством.

Среди второстепенных персонажей есть и положительные — порядочный и прямолинейный Цыфиркин, бывший солдат; и отрицательный — хитрый и жадный Кутейкин, семинарист — недоучка, Адам Адамович Вральман — с гнусной лакейской сущностью, хвалящий Митрофана, чтобы снискать милость Простаковой.

выводы

Фонвизин, несомненно, был человеком мудрым и наблюдательным. В комедии им дается разгромная и обвиняющая характеристика персонажей. «Низкорослый» заставляет задуматься о необходимости прекратить издевательства над крепостными крестьянами. Поэтому комедия Фонвизина не абстрактная, не для развлечения екатерининских дворян и фаворитов, а остроумная, социально ориентированная. Работа над такими произведениями для самого комика была неблагодарной, требовала нервов. Денис Иванович подал в отставку из-за тяжелой болезни — паралича.Даже императрица Екатерина II, прогрессивная женщина, не любила язвительную сатиру Фонвизина и не всегда отвечала запросам классика.

Один из главных положительных персонажей спектакля. Она племянница Стародума, сирота. В его отсутствие имением управляют Простаковые. Они ухаживают за Софией и одновременно грабят ее. Узнав, что у девушки богатое наследство, они начинают бороться за ее руку и сердце. Однако у девушки есть любовник по имени Милон, которому она остается верна.

Один из главных героев и движущая сила спектакля. Она мать Митрофанушки и сестра Тараса Скотинина. Простакова участвует практически во всех событиях спектакля, так как действие происходит в доме, где она хозяйка. По статусу она дворянка, имеет крепостных крестьян и является типичным образцом русской помещицы середины XVIII века.

Сын помещиков Простаковых и один из главных отрицательных персонажей комедии.Еще несовершеннолетним он является ярким представителем знатной молодежи и одним из многих «невежд», населявших Россию в XVIII веке. По натуре он груб и жесток, не хочет учиться и служить, не дорожит отцом и, пользуясь безграничной любовью матери, манипулирует ею, как хочет.

Один из главных героев комедии, дядя Софьи. Его фамилия указывает на то, что он человек «старой» эпохи, то есть эпохи Петра I. Очень важна его роль в творчестве, особенно его речь и наставления.Отец Стародума служил при Петре Великом и всегда говорил сыну, что ему нужно оставаться человеком в любое время и в любой ситуации.

Один из персонажей комедии, брат госпожи Простаковой. Фамилия выбрана автором не случайно. Тарас любит и разводит свиней. Домашние животные — единственный интерес персонажа. Узнав, что ученица Стародума София — богатая наследница, он пытается добиться ее расположения и жениться на ней.

Один из второстепенных персонажей пьесы.Фамилия персонажа выбрана не случайно. Правдин — честный и благородный чиновник, призванный разобраться в деяниях Простаков-Скотининых. Он служит чиновником в губернаторстве, созданном Екатериной II.

Один из персонажей комедии, жених Софии, молодой человек большого достоинства, офицер с доблестным характером. Милон — человек скромный и не высокомерный. Он очень нравится Софии и Стародуму. Благодаря ему Софии удается избежать замужества с низкорослым сыном миссис Дж.Простакова и ухаживания Скотинина.

Один из второстепенных персонажей пьесы. Она няня и кормилица Митрофана. На примере своего образа автор пытается показать, как извращалось крепостное право слуг, как оно их обезображивало и унижало. Несмотря на присущие ей хорошие человеческие качества, преобладает рабское унижение.

Один из персонажей комедии, воспитатель Митрофана и самый высокооплачиваемый работник в доме Простаковых. Адам Адамич Вральман был принят на работу учителем французского и других наук.По сути, это бывший кучер Стародума, а вовсе не учитель.

спальня фарс определение

Объясните, насколько ваш пример соответствует определению. Когда ее отец был прикован к ковбоям по телевизору, ее мать занята сплетнями о соседях, а ее брат вложил в наушники свои наушники, никто не хочет знать о ее месте в школьной команде по плаванию. Как использовать шалость в предложении. Находится внутри — Страница 223 Фарс: Диалектика искусства и развлечений Что объединяет Мольера, Моисея Олайю, Оскара Уайльда и Брэндона Томаса в одной скобке…. превосходство из-за его многочисленных уловок из коробки, мы можем столкнуться с трудной задачей определить, что такое фарс как драматический жанр. … Инциденты часто связаны с любовными отношениями в браке и вне брака; интриги и переодевания в любви, как в спальне фарс. Но, опять же, фильм ловко смешивает вещи, так что, в отличие от реальных людей, которые сознательно попадают в ловушку вымысла, он показывает нам персонажа, который … Вопрос в том, внесем ли мы тогда свой вклад в организацию демократического фарса. предназначены исключительно для того, чтобы придать власть имущим видимость легитимности.Билеты со скидкой на шоу в Нью-Йорке на «Фарс спальни» доступны в Интернете. Да, это комедия, и да, действие полностью происходит в трех спальнях. прилагательное. Эти пьесы исполняются как… Знаменитые пьесы Эйкборна включают «Дом и сад» (1999), трилогию «Нормандские завоевания» (1973), «Единственный абсурдный человек» (1975), «Частные страхи в общественных местах» (2004), «Небольшой семейный бизнес» (1987). , «Между нами» (1976), «Фарс в спальне» (1975) и многие другие. Фарс в спальне — это комедия о реальных персонажах, которые, оказавшись в невероятных ситуациях, начинают вести себя не только в жизни, поскольку ситуации кажутся им слишком реальными.«Уравновешивая тонкую грань между разрушительной реальностью и хлипкой комедией, пьеса Эйкборна умудряется передать что-то об обоих мирах. Спальня Фарс | Concord Theatricals. * БЕСПЛАТНАЯ * доставка соответствующих предложений. Определение фарса в спальне: легкая комедия о сексуальных отношениях | Значение, произношение, переводы и примеры Спальня Фарс — Комедия * БЕСПЛАТНАЯ * доставка для соответствующих предложений. Фарс в спальне — это фантастически забавная комедия Эйкборна, полная шокирующе правдоподобных персонажей, ведущих себя правдоподобно нелепо.Кульминационная сцена этого и других спальных фарсов происходит в комнате с несколькими дверями, ведущими в спальни. См. Спальня Фарс в Нью-Йорке. Фарс. Надеюсь, этот термин не заставит грубых людей ожидать, что обнаженные мужчины и женщины будут гоняться друг за другом вокруг кроватей. Рассмотрим определения фарса и сатиры, приведенные в презентации по терминологии драмы. Перевод слова ‘bedroom farce’ в бесплатном англо-французском словаре и множество других переводов с французского. 0. Монологи представлены на StageAgent только в образовательных целях.Находится внутри Без истинного определения добра и зла не может быть возможности спасения. … мир добра и зла имел все достоинства спального фарса. Находится внутри ИГРОВОЙ ФАРС Conie des ou force de foc parfomage Для актера это не повод для смеха. Я еще не видел определения Форте, 26 • МАЯ 1996 г. нет … Фарс в спальне RAMATICS 27 ДРАМАТИКА • 28 МАЯ 1996 • МАЙ 1996 TICS . Фарс в спальне Как и большинство мужчин, Хьюго Рифкинд всегда чувствовал себя неловко в отделах нижнего белья. (м) означает, что существительное мужского рода.См. Испанское определение фарса. Спальня Фарс вращается вокруг жизней четырех пар, переплетающихся на разных этапах отношений: Делии и Эрнеста, старшего… прил. Он не претендует на то, чтобы реалистично наблюдать за жизнью, и не пытается серьезно критиковать жизнь, высмеивая человеческие недостатки и слабости. Собственный краткий синопсис «Спальни Фарса» Эйкборна описывает это так: «Нервная пара за одну ночь устроила хаос в спальнях трех других пар». имя существительное. Ознакомьтесь с фактами об актерах здесь.«Фарс в спальне» на самом деле немного неправильное употребление… в истинном определении этого слова Беном Трэверсом. И как постепенная дружба Поупея с этой замечательной женщиной меняет будущее для них обоих … Комедийный триллер, посвященный путешествию во времени, Communicating Doors был опубликован одновременно с открытием Вест-Энда в 1995 году. (1) Жанр народного театра и литературы. это было широко распространено в Западной Европе с 14 по 16 века. Mi perro entró al cuarto para despertarme. Она посмотрела на него спальными глазами.Фарс; драматическая форма, основная цель которой — вызвать смех. Спальня Фарс. 0. 1. Bedrock организована в соответствии с законодательством Нидерландов и является частью Lindsay Goldberg, частной инвестиционной фирмы, которая фокусируется на партнерстве с семьями, учредителями и управленческими командами, стремящимися активно развивать свой бизнес. Находится внутри — страница 331 полемика 5–6 определения 5–6 дисциплины 6–8 национальная культура 5 … 95 фарс, спальня 131 Фолкнер, Уильям 161 женщина, определение 297 женское, … МистерТиллинджер и его гипс в значительной степени справились с этим. Спальня внесена в крупнейшую и наиболее авторитетную словарную базу данных сокращений и акронимов «Свободный словарь, найденный внутри» — стр. 219 … без особого внимания к дерзким традициям спального фарса. 14 Фильм … 15 Это изображение появилось другое столь же запутанное определение, … Найдено внутри … Страница 135 … без особого внимания к дерзким традициям спального фарса. … Эта картина предложила другое, столь же запутанное определение… Определение психодрамы, метод групповой психотерапии, в котором участники играют роли в импровизационной драматизации эмоционально заряженных ситуаций. С. Французский, 1977 — Комедия — 93 страницы. Фарс в спальне (Оригинал, Пьеса, Комедия, Фарс, Бродвей) открылся в Нью-Йорке 29 марта 1979 года и проходил до 24 ноября 1979 года. Фарс в спальне, пожалуй, самый распространенный вид фарса. С Майклом Денисоном, Дереком Ньюарк, Марией Эйткен, Стивеном Муром. Спальня Фарс открылась в Театре Библиотеки, Скарборо, 16 июня 1975 года.Редко; редко. Находящаяся внутри — страница 45 … научной статьи за почти 300 лет изменилась меньше, чем любой другой класс литературы, кроме фарса в спальне … Это снова может показаться выходящим за рамки нашего первоначального определения первичной коммуникации, но поскольку обзор пьесы … Найден внутри — Страница 15 Нет качественного недоразумения в названии Nothing On, которое имеет типичное звучание фарса для спальни; или, если на то пошло, в Noises Off, … Фарс также характеризуется физическим юмором, использованием преднамеренной абсурдности или бессмыслицы и широко стилизованными выступлениями.Малапроп — своего рода богиня тайн, то свирепая, то веселая. Спальня Фарс происходит в течение одной ночи в трех спальнях, каждая из которых находится на сцене. [счетный, несчетный] переход к другим результатам. Перевод слова ‘bedroom farce’ в бесплатном англо-французском словаре и множество других переводов с французского. Но когда дело доходит до спальни, переоборудованный лофт нельзя назвать спальней только потому, что он предлагает достаточно места для установки кровати или потому, что в нее поместили одну кровать: чердак необходимо переоборудовать для того, чтобы быть в нем. спальной зоной, а в соответствии со строительными нормами — спальней.Комедия, искусно поставленная Амандой ДеМайо, может быть оспорена и удалена. Фарс в спальне или секс-фарс — это разновидность легкой комедии, в которой основное внимание уделяется сексуальным парам и рекомбинациям персонажей, когда они проходят через невероятные сюжеты и хлопают дверьми. Фарс в спальне, пожалуй, самый распространенный вид фарса. Находится внутри — Страница 38 … используя эту фразу в невинном смысле, он служит, и как личный представитель своего правителя — Manchester Guardian> Действительно огромный кроссворд, разгадывая 4 буквы, Очень скучный разгадывать кроссворд, Идентификация Black Tupelo, Романтические элементы во Франкенштейне, Список библейских диетических законов, Empires Of The Undergrowth Последняя версия, Кайли Дженнер Лучший друг Мэттью, Топы южного жареного шика, Генератор имен чат-ботов, Чистотел малый 2,4-д, Расторопша для собак Австралия, Телеграмм канал смешных цитат, Апогей

: определение и примеры | LiteraryTerms.нетто

I. Что такое кульминация?

Кульминация — это высшая точка напряжения или драмы в сюжете повествования. Часто кульминация также наступает, когда главная проблема истории решается и решается главным героем или главным героем. Фраза «кульминация» происходит от греческого слова klimax , означающего «лестница». Чтение рассказа похоже на подъем по лестнице с кульминацией наверху. Основные элементы сюжета следующие:

Описание: Персонажи и сеттинг устанавливаются, и возникает конфликт или проблема.
Восходящий экшен: Конфликт начинает влиять на персонажей, усложняя им жизнь.
Кульминация: Конфликт происходит во время главного, самого драматического события истории.
Падающее действие: История начинает замедляться, показывая результаты кульминации.
Разрешение: История завязана и завершена.

II. Примеры Climax

В качестве нескольких примеров рассмотрим рассказы ниже.

Пример 1

Рассказ о матери и дочери:

Конфликт: Персонаж и ее мать недовольны друг другом. Главная героиня считает, что она должна быть художницей, а мать не поддерживает ее карьеру и предпочла бы, чтобы она была бухгалтером.
Кульминация: У персонажа и ее матери большой спор, в котором они оба высказывают свои чувства.В конце ссоры они соглашаются любить друг друга, несмотря на разногласия.

Пример 2

Рассказ о мальчике и его собаке:

Конфликт : Мальчик играет со своей буйной собакой Сэди, когда она выдергивается из ошейника и убегает. Теперь мальчик должен найти Сэди, прежде чем она убежит слишком далеко, чтобы его нашли.
Кульминация : Некоторое время разыскивая Сэди, мальчик слышит лай со всех сторон дома.Там он находит свою потерянную собаку, и они снова счастливо встречаются.

Пример 3

Рассказ о том, что мальчик был влюблен:

Конфликт : Сэм уже несколько месяцев влюблен в Мэри, но не знает, как сказать ей, что он чувствует.
Кульминация : На школьных танцах Сэм выражает свои чувства к Мэри, прося ее танцевать.

Как видно из этих примеров рассказов, кульминация — это наиболее захватывающий момент сюжета, когда наконец возникает конфликт.

III. Важность использования климакс

Кульминация — кульминация истории. Без кульминации рассказу не хватает волнения или всеобъемлющего смысла. Кульминация считается абсолютно необходимым элементом сюжета. Помимо основных историй, кульминация является важным элементом многих стихов, фильмов, телешоу, рекламы и песен.

IV. Примеры кульминации в литературе

Поскольку кульминация является важным аспектом сюжета, примеры кульминации в литературе бесконечны! Вот несколько примеров:

Пример 1

Поэма Роберта Фроста «Дорога не пройдена»:

Две дороги расходились в желтом лесу,
И жаль, что не смог проехать оба
И будь одним путником, долго стоял я
И посмотрел на одного, насколько смог
Туда, где загибалось в кустах;

В первой показанной выше строфе рассказчик Фроста сталкивается с конфликтом: следует ли ему идти по той или иной дороге? Судя по последней строфе, он принял решение.В кульминации стихотворения он показывает, что выбрал путь, «менее пройденный»:

Две дороги расходились в лесу, а я —
Я взял ту, на которую меньше ездили,
И в этом вся разница.

Кульминация стихотворения — это когда рассказчик принимает решение смело пойти по пути, который менее популярен, но в конечном итоге более многообещающий, поскольку он «все изменил».

Пример 2

В романе « Жизнь Пи » Ян Мартель рассказывает историю мальчика по имени Пи, который потерял всю свою семью в кораблекрушении и должен выжить на спасательной шлюпке с дикими животными, включая бенгальского тигра.Пи борется, но в процессе осознает силу воли к жизни:

Я устал от своего положения, такого же бессмысленного, как погода. Но жизнь не покидала меня.

Кульминация истории наступает, когда его лодка наконец приземляется в Мексике, и его спасают:

Я выбился на берег и упал на песок. Я осмотрелся. … Этот пляж, такой мягкий, твердый и обширный, был подобен щеке Бога, и где-то два глаза блестели от удовольствия, а рот улыбался, увидев меня здесь.

Физическая борьба Пи закончилась, и он обрел личную и духовную силу, выдержав это испытание.

V. Примеры кульминации в поп-культуре

Как и в книгах, фильмы и телешоу должны иметь кульминационные сцены. Вот несколько примеров:

Пример 1

Одна известная сцена находится в «Речь короля». Король Георг VI, который боролся с заиканием большую часть своей жизни и работал с учителем, чтобы наконец от него избавиться, должен обратиться к миллионам граждан по радио.Во время выступления Джордж сталкивается со своим заиканием и преодолевает его, говоря уверенно и без посторонней помощи к концу речи. Климатические сцены часто сопровождаются драматической музыкой, которая отмечает наступление кульминации. В этой сцене музыка становится более драматичной, сильной и громкой, по мере того, как король становится более уверенным.

Пример 2

Конец «Искупление Шоушенка» был еще одной кульминационной сценой фильма. Ред и Энди боролись через тюремную жизнь, но, наконец, оба были освобождены после побега Энди и освобождения Рэда.Красный находит письмо, оставленное ему его другом Энди, который сбежал, и они снова встречаются в Мексике. И снова музыка играет вместе с кульминационным моментом. Проблема заключалась в отсутствии свободы и чувстве беспомощности в тюрьме, и, наконец, оба мужчины свободны и полны надежд.

VI. Связанные термины

Антиклимакс

Кульминация отмечена главным героем, стоящим перед конфликтом и побеждающим. Часто это создает драматическую и захватывающую сцену.С другой стороны, антилимакс позволяет главному герою преодолеть конфликт, но с помощью, казалось бы, тривиальных средств. В то время как кульминация часто требует перемен, усилий и драмы, в антилимаксе не хватает всех трех элементов, и история заканчивается антиклиматическим завершением.

Пример 1

Вот первый пример:

Конфликт : Главный герой должен обезвредить бомбу, чтобы спасти весь город.
Кульминация : Главный герой успешно дезактивирует бомбу в последнюю минуту с помощью интеллекта, критического мышления и храбрости.
Anticlimax : Главный герой не может дезактивировать бомбу, но, к счастью, бомба была плохо сделана и не взорвалась.

Пример 2

Вот второй пример

Конфликт : Хорошие парни собираются сразиться с плохими парнями в огромной битве.
Кульминация : После многочасовой борьбы хорошие парни выигрывают битву, а плохие парни отступают.
Anticlimax: Плохие парни отменяют битву, так как их лидер тяжело заболел гриппом.

Как показано в этих примерах, и кульминация, и антилимакс избавляют главного героя от проблемы. Однако кульминация более захватывающая и трудная, в то время как антилиминация тривиальна и часто разочаровывает.

VII. Вывод

Можно возразить, что любая композиция должна иметь кульминацию, чтобы быть интересной или неотразимой.В истории без кульминации не хватает эмоций и изменений, а это именно то, чего мы жаждем в искусстве. Кульминация — важный элемент сюжета в рассказах, стихах, пьесах и многих других формах.

Д. Фонвизина — Просветительская комедия

Появился в 1782 году, когда правление императрицы Екатерины Великой вступило в завершающую фазу.

После подавления восстания Пугачевой императрица отказалась от ранних проектов по демократизации управления и перешла к строительству абсолютистского государства.

В контакте с

Важным этапом на этом пути было укрепление положения дворянства как наиболее привилегированного и наиболее защищенного государственного класса. Исключение дворянства из фактического населения страны и его последующее преобладание над этим населением в значительной степени способствовало отмене обязательной службы. Из-за этого рухнула традиционная от Петровского Схема карьерного роста молодого дворянина в соответствии с табель о рангах.

Таким образом, умение жить так, как хочу, привело к определенному безразличию и фатализму в сознании ребенка, выросшего в дворянской семье, а отчасти и в сознании его родителей. Именно поэтому в XVIII веке резко увеличилось количество так называемых недорогих людей, не получивших необходимый документ о прохождении домашних заданий. Без этого документа невозможно было вступить во взрослую жизнь: получить статус подходящего места и вступить в брак. Это стало одной из причин создания комедии Фонвизина.

Духовная жизнь конца Екатерининской эпохи

Несмотря на ужесточение цензуры и сужение разрешенных для писателя и художника границ? Искусство и культура были на подъеме. Екатерина обладала глубокими познаниями в области культуры и искусства, состояла в переписке с выдающимися зарубежными мыслителями эпохи Просвещения.

Императрица способствовала появлению литературных журналов, чаще всего сатирических, и сама была редактором еженедельника «Все». Хотя есть мнение Со своим именем она публиковала сочинения более талантливых авторов, невозможно отрицать ее образование и подвергать сомнению намерение посредством журналистики и иронии указывать на общество за его недостатки.

Классицизм в литературе

Доминирующим художественным стилем той эпохи был классицизм. Его отличительными чертами были следующие:

Жесткая текстовая структура.
Требования к закону трех единства: места, времени и действия.
Ориентация на образцы античной культуры.
Торжественность и академизм.

Заказ и кромочный элемент идеально вписывались в тогдашние требования к театральной постановке.

Необходимость завершить акцию в тот же день, когда она началась, и в том же месте в определенной степени упростила техническую сторону производства. Бюст античных образцов и создание на их основе однотипных пьес спровоцировали театральный бум.

Чтобы прикрыть слабость текста и придать произведению некую ценность, драматурги использовали многочисленные моральные последовательности в финале. Нравственность придавала определенную значимость пьесе и полностью соответствовала литературному кредо Екатерины: «Сатира в улыбающемся духе».

Со временем антикварные персонажи и сюжеты уступают отечественному материалу . Не в последнюю очередь это связано с деятельностью Фонвизина как драматурга. Чтобы усилить образовательный элемент пьесы, часто используются «говорящие имена».Их задача: выразить авторское отношение к своему персонажу и вокалу или достоинствам, они олицетворяли себя.

В «недорогих» говорящих именах наделены : Слабый и глупый отец семейства Просторов, его жена, не рожденный скот, вместе с братом — люди грубые и невежественные, даже жестокие. Сам недорого — тупой Митрофанушка, как будто в детстве замерзший С твоим миниатюрно-размазанным именем. Ничего толкового учителя с фамилиями Кутэюкин, Цыфиркин и Мистон в характеристиках даже не нуждаются.

Еще один шлюз, с помощью которого автор озвучил публике свои идеалы и фактически обратился непосредственно к ней — наличие спектакля «герой-резонатор». Это положительный персонаж, который винит в недостатках главных героев и предлагает свою платформу для повышения нравственности. У «недорогих» таких резонансов два. Оба они наделены говорящей фамилией . Условно их можно классифицировать в соответствии с занимаемой должностью:

Можно сделать вывод, что в совокупности говорящие фамилии и резонансы выполняют необходимый классицизм как дидактическую роль.

Итак, с одной стороны, мы имеем заданный стиль необходимости воспитания и совершенствования общества, с другой — наличие в России огромного количества людей, не получивших даже первобытного воспитания дворянской молодежи. Эти два аргумента приводят Фонвизина к написанию комедии, посвященной моральным вопросам. «Дешёвка» оказалась настолько удачной и актуальной, что попросту проигнорировала некоторые каноны классицизма и опередила свое время.

«Дама» и концепция воспитания

Моральные качества космической семьи

Проблема воспитания в комедии «Недорого» постулируется самим названием.На самом деле главное обвинение предъявлено родителям Митрофанушки, не стремящимся дать брату и сестре качественное образование. Вместо этого они нанимают всевозможных шарлатанов, которые не имеют большого значения в науках, которым их учат. Возможно, это ощущается семейством космических кораблей, но стремление учителей — не повод отказываться от них: главное получить документ в зрелом возрасте, а не научить ребенка чему-то полезному.

В настоящее время XVIII век воспринимается как эпоха просвещения, когда были заложены основы фундаментальных наук, характеризовавшихся развитием философии и окончательной секуляризацией сознания.При этом Простакова училась только в «Домостроле» и была глубоко возмущена умением нынешних девушек читать. Отец Митрофанушки, человек от природы глупый и вдобавок закоренелый с крутой нравственной женой, проявляет полное безразличие к учености Сына. В таком контексте неудивительно, что недорогой хочет жениться, а не учиться.

Линия обвинения родителей состоит в том, что дети глупы и жестоки, что подчеркивается фамилиями. По отцу Митрофанушки — спейсен, а по маме — скот.Глупость, унаследованная от одного родителя, сочетается с дешевой жестокостью, взятой у другого. Радует только, что младшая простакта не стала Митрофаном: издевается над няней Еремевой и других крепостных, вместо того, чтобы учиться, заниматься спортом во дворе, ссылаясь на болезнь.

Важно отметить, что именно в этом Фонвионе делается существенный отход от норм классицизма, согласно которым персонаж должен быть либо строго положительным, либо отрицательным. Человеческое извините за простаков , которых жена порой штанга, а сын ничего не ставит.Сама Простакова, озабоченная тем, чтобы устроить больше от крестьян, безумно любит своего сына, и когда он в финале говорит: «Да закажешься, мама», падает от шокирующего обморока.

Митрофанушки Образование — Негативный пример

Сцены «уроки» с Митрофанушкой смело можно назвать самыми комичными: дверь превращается в прилагательное, так как это «привязано к своему месту», учитель арифметики с возмущением резюмирует, что ученик не умеет считать до трех, а учитель для всех наук — бывший Кучер, Воспользовавшись потребностями дворянства в учителях.

Его сатира Фонвизин Жестко критикует современное положение дел, когда образование необходимо только для того, чтобы получить место для женитьбы и в конечном итоге унаследовать состояние родителей. Драматург однозначно указывает, что нынешний недорогой — это впоследствии чиновник, который сможет влиять на судьбу страны благодаря происхождению.

Кроме того, желание Митрофанушки выйти замуж во многом связано с желанием избавиться от поклонников родителей: единственной хорошей мыслью, которую он может сказать, мать сожалеет о том, как она устала во сне трахнуть отца.В остальном отец и мать — «вся чушь».

София Образование — Положительный пример

В отличие от тупости и жестокости семейства космических кораблей Фонвизин рисует более доброжелательную картину, посвященную методам воспитания состоятельного дворянина-старшего.

Здесь проблема воспитания на работе «недорого» раскрывается с другой стороны. Старейшины закладывают в голову племяннице Софии идеи, как стать разумным и порядочным гражданином.

Девушка от натуры рассудительна и расчетлива, хотя простакал-скот видит только тугой кошелек дяди, за который буквально разворачивается борьба. Она желает выйти замуж за достойного человека, сохранить хорошее мнение о себе, и новички всячески ее в этом поощряют.

Отличие простого от старшего проявляется в методах воспитания. Простакова поручает воспитание сына совершенно непригодным для этого людям и сама часто вмешивается в учебный процесс.Старейшина общается с племянником, обучение проходит в форме назидательных бесед. Он не хочет сокрушать его авторитетом и знанием, вместо этого он делится своим опытом, кратко резюмируя свой внешний вид фразой типа «честный человек должен быть полностью честным человеком», счастья всего этого больше нет. Это значит чувствовать себя достойным всех преимуществ, которыми вы можете наслаждаться. «

Столкновение двух концепций и комедийного значения

В произведениях о проблеме воспитания в комедии Фонвизина «Непал» часто выделяют два мотива автора, создавшего это произведение:

критика состояния образованности и нравственного облика дворянства;
сатира на чушь, царящую внутри привилегированного класса.

Это отчасти. Действительно, Фонвизин возмущен тем, что рано или поздно простактерии придут к власти и будут задействованы в управлении. Но, кажется, «недорого» — это не столько сатира на государственное устройство, сколько сатира на людей, составляющих общество.

Истинный смысл пьесы состоит в том, чтобы упрекнуть тех родителей, которые пренебрегают своими обязанностями, публикуются детьми раздутыми и жестокими.

Автор понимает, что родители не видят диплом ни в образовании, ни в воспитателях, поэтому в финале вся материнская любовь оказывается отвергнутой, и начинающие произносят болтовню: «Вот обида достойных плодов.«

Моральный урок комедии как раз таков: глупость, жестокость и равнодушие родителей являются причиной появления такого большого количества Ни малейшей молодежи. Финал, где простакеры потеряли поместье и сына, Фонвизин подчеркивает их вину и призывает задуматься, как можно было избежать такого стыка. Воспитание Митрофана в комедии «Недорого» является определяющим именно в контексте обязанностей родителей по отношению к ребенку.Исправить трагикомическую ситуацию с прилагательными дверями можно только в том случае, если Родители-Простаки начнут улучшать мир вместе с собой.

В произведении тема просвещения занимает центральное место и связана с главным конфликтом пьесы — противостоянием новых идей просвещения и устаревших крепостных. Простакова и крупный рогатый скот являются прямыми носителями последних, поскольку переняли их с воспитанием от родителей.

Жестокость по отношению к крепостному праву, жадность, непомерность вещей и денег, отказ в стипендиях, плохое отношение даже к родным — все это «впитывает» в себя и Митрофана, став «порядочным» сыном своей матери. .

Очерк «Проблема воспитания в комедии недорого»

Вариант 1

Комедия «Недорого» написана Дмитрием Ивановичем Фонвизиным в 18 веке, когда классицизм был основным литературным направлением. Одна из особенностей произведения — «говорящие» фамилии, поэтому автор назвал главного героя Митрофаном, что означает «быть его матерью».

В заголовке заключен вопрос о ложном и истинном воспитании. Недаром в современном русском языке слово недорогой означает умение.Ведь Митрофан ничему не научился в свои шестнадцать лет, хотя мать наняла ему учителей, но сделала это из любви к диплому, а только потому, что Петру так велели 1. Простакова этого не скрывала »… увидит Это дошло до его ушей, когда ты работаешь! .. »

Позитивные умные герои, такие как Правдин, Стриги, говорили:« … У меня есть сердце, есть душа, и ты будешь человеком на все время … »Они презирают людей трусливых, несправедливых, нечестных. Стокерс считал, что не обязательно в детстве оставлять много денег, главное — возвысить в них достоинство.«… Золотой Болонь — всем бойфренд …»

В семье формируется характер человека, а каким человеком могла стать Митрофанушка? Он взял на себя все пороки матери: крайнее невежество, грубость, жадность, жестокость, презрение к окружающим. Неудивительно, ведь родители всегда являются главным примером для подражания детям. А какой пример могла бы подать своему сыну госпожа Простакова, если бы она позволяла себе грубо, унижать, унижать других? Конечно, она любила Митрофана, но в связи с этим сильно его баловала:

— Давай позавтракаем ребенку.

— Он так пять плюшек поговорил.

— Так вы извините шестой, воровство?

Вот какое усердие! Пожалуйста посмотри.

«… Митрофанушка, если учеба так опасна для твоей головы, так что мне надо прекратить …»

Митрофана совратило влияние матери и крепостного права — он растет по невежеству.

Учителя тоже не смогли дать достойного образования Митрофана, потому что они были такие же посильные. Кутейкин и Цифиркин не перечитывали и не были вынуждены учиться учиться, и этот процесс его не интересовал.Если что-то не получалось, мальчик бросал кейс и искал другое. Он проучился уже три года и ничего нового не знал. «… Я не хочу учиться, я хочу выйти замуж …»

Эти учителя г-жа Простакова предпочитает бывшего немца Кучера из Morlianman, который не утомляет своего сына, а если он устал, то из Morlianman. Конечно, отпустите скорбящего ребенка.

В результате любимый сын доводит мать до обморока своим равнодушием к своим чувствам, предательством.

«… Это достойно плодов!» Эта копия иностранца предполагает, что такое воспитание ведет к бессердечию, к непоправимому результату. В финале Митрофан — образец бессердечия.

Думаю, проблема воспитания была, наверное, всегда будет. Именно поэтому современному читателю будет интересна и полезна комедия «недорого». Она раскроет последствия недостойного воспитания, данного главному герою. Заставляет думать как о юных читателях, так и об их родителях.

Вариант 2.

В комедии Д.И. Фонвизин «Непалвил» определенно является критикой невежественного дворянства, жестоких крепостных, развращенных Указом Екатерины II «О вольности дворянства» (1765 г.). В связи с этой темой поднимается комедия, а другая — проблема воспитания. Как сделать так, чтобы исправить ситуацию, чтобы подрастающее поколение в лице Митрофанушки и прочих недорогих в истинной поддержке государства? Фонвизин видел только выход — в воспитании молодежи в духе воспитательных идеалов, в культивировании в молодых умах идей добра, чести, долга.

Таким образом, тема просвещения становится одним из лидеров комедии. Она во многих его аспектах развивается на протяжении всей работы. Итак, сначала мы видим сцены «воспитания» Митрофанушки. Об этом говорят и демонстрируют его родители, в первую очередь мать — госпожа Простая. Она, привыкшая руководствоваться только одним законом — своим желанием, нечеловечески увлечена крепостными, как если бы это были не люди, а бездушные предметы. Простакова считает совершенно нормальным опускаться до проклятий и побоев, а для нее это норма общения не только с прислугой, но и с членами семьи, с мужем.Только для Сына, которого она любит, героиня делает исключение.

Простакова не понимает, что, общаясь таким образом с другими, она в первую очередь унижает себя, лишает человеческого достоинства и уважения. Фонвизин показывает, что образ жизни, которым вела российская провинциальная знать, в том числе и публичная политика, разрушительно неверен.

Драматург указывает, что Митрофанушка унаследовал мать инвалидов от матери, недаром его имя переводится как «разоблачение матери».«Мы видим, как этот герой издевается над своей няней Еремевой, другими крепостными, пренебрегает своими родителями:

» Митрофан. А теперь как сумасшедший схожу. Ночью на всю такую дрянь глаза лезли.

Простакова г-жа. Что за чушь, Митрофанушка?

Митрофан. Да, то ты, мама, то батюшка.

Митрофан растет избалованным, невежественным, ленивым и уважительным эгоистом, думающим только о собственных развлечениях. Он не привык ни к работе ни умственно, ни, конечно, ни физически.

При необходимости мать нанимает учителей Митрофана — по новому указу дворянина они не должны иметь образования, иначе не смогут служить. Так вот, крепко сердце, юный герой занимается «науками». Важно, чтобы у него даже не было мыслей о пользе собственного просветления. Одна выгода ищется в образовании, которое дано этому герою с большим трудом.

Да и у учителей есть шанс стать им. Семинарист Кутейкин, сержант Цыфиркин в отставке, учитель Материмана — все они не имеют отношения к настоящему знанию.Эти псевдо-репродукторы дают Митрофану скриншоты, но те, которые он не может вспомнить. Фонвизин рисует комические картины обучения юных простаков, но за этим смехом стоит горькое негодование драматурга — такая недорогая цена определит будущее России!

В отличие от такого образования Фонвизин представляет свой идеал образования. Его основные постулаты мы находим в выступлениях Стародама, что во многом резонирует с самим автором. Старейшины делятся своим опытом, ищут жизни с племянницей Софии — и это представлено в пьесе как еще один способ воспитания: передача жизненной мудрости от старшего поколения к младшему.

Из разговора этих героев мы узнаем, что София хочет заслужить «хорошее о себе от людей достойных». Она хочет жить так, чтобы по возможности никого не обидеть. Старейшины, зная это, наставляют девушку на «Истинный путь». «Законы» его жизни касаются государства, общественной активности дворянина: «степени смысла» исчисляются количеством дел, которые большой джентльмен сделал для Отечества »,« Не тот богат, который считает деньги, чтобы спрятать их в грудь, а тому, кто считает, лишнее помогать тем, кому не нужно »;« Честный человек должен быть совершенно честным человеком.

Кроме того, старейшины дают советы и по поводу «Сердечных дел», семейной жизни. Несчастный мужчина: Имея с мужем «Дружбу, которую хотелось бы любить». Будет намного сильнее »,« Непослушный, друг мой, чтоб твой муж повиновался уму, а ты мой муж. И, наконец, в качестве финального аккорда самая важная инструкция: «… счастья всего этого больше нет. Это значит чувствовать себя достойным всех преимуществ, которыми вы можете наслаждаться. «

Я думаю, что учение иностранца легло на почву благодарности.Они, несомненно, дадут положительный результат — София и Милон будут руководствоваться ими и воспитывать вместе с ними своих детей.

Таким образом, проблема воспитания занимает центральное место в комедии Фонвизина «Непал». Здесь драматург ставит вопрос о будущем России, в связи с ним возникает проблема образования. Реальное положение дел в этой области писателя не устраивает, он считает, что дворянство деградирует, превращается в невежественную толпу скота и космоса. Во многом это происходит из-за попустительства Екатерины II.

Фонвизин считает, что только образование в духе воспитательных идей может спасти положение. Носителями этих идей в комедиях являются старики, Софья, Милон, Правдин.

Можно сказать, что на страницах своего произведения Фонвизин излагает собственную образовательную программу, высмеивая при этом те недостатки и недостатки русского дворянства, которые вызывают у него презрение.

Вариант 3.

Митрофанушка (Подостаки Митрофан) — сын помещиков проставщиков.Это считается неуместным, потому что ему 16 лет, а он не достиг совершеннолетия. Соблюдая указ царя, Митрофанушка узнает. Но делает это с большой неохотой. Его отличает тупость, невежество и лень (сцены с учителями).

Митрофан Грубый и жестокий. Он ни во что не вкладывает отца, издевается над учителями и крепостными. Используется тем, что мать в нем души не чает, а крутит ее, как хочет.

Митрофан остановился в своем развитии.Софья говорит о нем: «Ему хоть 16 лет, и он достиг последней степени своего совершенства, и Дейл не пойдет».

Митрофан сочетает в себе черты Tirana и Slave. Когда план жениться на Сыне на богатой ученице Софари терпит неудачу, он ведет себя как рабыня. Он унизительно просит прощения и покорно принимает от Стародама «свой приговор» — идти служить («За меня, Куда»). Рабское воспитание прививается герою, с одной стороны, ферменной няне-крепости, а с другой — всему миру простаковых скотов, которым извращены представления о чести.

Через образ Митрофана Фонвизин показывает деградацию русского дворянства: от поколения к поколению возрастает невежество, и грубость чувств достигает животных инстинктов. Недаром Катынин называет Митрофана «Проклятым Чушкой». Причина такой деградации в неправильном, растущем воспитании.

Образ Митрофанушки и само понятие «недорогой» стали именными. Теперь говорят о невежественных и глупых людях.

См. Также: Комедия Фонвизина «Бригадир» написана в 1869 году.Традиционный для 18 века интермедиа-фарс. На нашем сайте вы можете прочитать дневник читателя или подготовиться к уроку литературы. По легенде, князь Потеткин сказал, что это про нее: «Умчи, Денис, лучше не пиши».

«Воспитание и просвещение в комедии Непиорал» — очерк

Русский историк В.О. Ключевский правильно написал, что комедия была «недорогой» — «непревзойденным зеркалом. В ней Фонвизина каким-то образом умудрилась стать прямо перед российской действительностью, смотреть на нее просто, прямо, в упор, глазами, а не вооруженный любым стеклом, взгляд, не преломленный никакими точками зрения, и воспроизводящий его с размахом художественного понимания… ».

Фонвизин значительную часть своей жизни провел под русским двором, став свидетелем стольких событий, видя людей, которые носят высшие титулы, но в то же время неуместны. Уже тогда Фонвизин интересовался человеком: как это может быть, как часто, к сожалению, становится и по каким причинам.

Главной проблемой российского общества Фононовин считал отсутствие надлежащего образования и воспитания, что в итоге и привело к тем печальным последствия, которые писатель постоянно наблюдал вокруг себя.Все размышления Фононовина получили письменное выражение — его обширная публицистика, сатирические произведения, письма. Многое из этого на первый взгляд непосвященного может показаться просто проявлением мизантропии человека, который сам занимает очень высокое положение и мало чем отличается от тех, кто становится объектом его критики. Однако это неправда: Фонвизин с присущей ему проницательностью видел российское общество в том состоянии, которое через двенадцать лет разрешится почти революционным.Все эти размышления обобщены в его заключительном произведении — комедии «Недорого», где писатель исследует истоки такого состояния российского общества.

В этой комедии две группы персонажей открыто противостоят и осознают себя в качестве противников. Собственно, о каждом из героев можно судить по именам. С одной стороны, девочка-благограпан Софья, ее дядя Улицы, ее жених Милон, честный чиновник Правдина. А с другой стороны, помещица Простакова (в девичестве крупный рогатый скот — то, что подчеркивает животное, а не человеческое, духовное начало в нем), ее муж, полностью ее подчиненный, брат Тарас Скалинин, сын Митрофан (перевод этого имени с греч. здесь важна Мать », — таким образом писатель подчеркивает преемственность животного начала).Это все те, кто говорят, что мысли автора говорят, выражая мысли автора: «Дворянин, недостойный быть дворянином! Я не знаю, что лечить». Митрофан становится главным объектом анализа писателя, так как он принадлежит к молодое поколение, от которого зависит будущее России.

Во всем поведении Простой и ее сына прослеживается строжайшая логика: они уверены, что весь мир создан только для них, их удобство и интересы, которым должны служить.Так, например, узнав о возвращении Стародама, которого считали мертвым, простаков молчал: «Не умер! Неужели он и не умирает?» То есть ему пришлось умереть, потому что героиня в этом случае выгодна. А если он не умер, значит, кто-то вырвал его из корыстных целей. И подобных реплик, отражающих особенности ее сознания, много. Совершенно очевидно, что при столь расходящихся картинах мира персонажи, принадлежащие к разным лагерям, вообще понимают друг друга. Каждое слово герои понимают по-разному.Так, например, когда Митрофана спрашивают об этой истории, он отвечает, что знает много историй, которые ему рассказывал кумор. Правильному пониманию значений слов Митрофана не учили и, очевидно, не будут учить. Таким образом, тема просвещения оказывается стержнем всей комедии. Старшее поколение (простакова, крупный рогатый скот) — это больше животных, чем людей, из-за отсутствия этого воспитания. И такое же право в отношении Митрофана, которого, судя по всему, постигнет та же участь.

О воспитании в спектакле «Дама» говорят постоянно. Так, например, София в начале четвертого действия появляется с книгой французского епископа Фенелона «О воспитании девочек». Разумная героиня не только читает ее, но и комментирует, после чего уже обсуждает с дядей. Скот, напротив, гордится прежде всего тем, что никогда ничему не учился. Однако сама Простакова признает, что «нынешний век другой», и поэтому пытается научить Сына чему-то в соответствии с новыми требованиями, хотя совершенно безуспешно.Педагоги Митрофана знают немного, но стараются добросовестно выполнять свою работу, что в итоге совершенно не удается. Митрофан пытается учиться только какими-то внешними знаниями, но при этом не получает истинного воспитания и ни к чему не приводит. Воспитание, формирующее его как личность, он получает от космонавта, без памяти любящего сына. Однако эта любовь с самого начала оказывается нарастающей, потому что, по сути, приближение к животным инстинктам — это не осознанная и внимательная любовь.В результате Митрофан становится не только полным несведущим, но и, что очень важно, абсолютно бессердечным человеком. Любви и сострадания ему тоже негде было научиться, как и немецкому языку или математике. Когда в финале спектаклей пьесы берут под стражу за жестокость хозяйки по отношению к своей крепости и мать бросает сыну в качестве последней опоры, он откровенно выражает свое отношение к ней: «Да, Мать. , как навязанная … »и, в конце концов, Простакова тоже переживает свою личную трагедию, хотя и воспринимаемую ею с учетом ее личных особенностей: Сын, которого она безумно любила, толкает ее в самый тяжелый для нее момент.

Таким образом, оба поколения второго лагеря персонажей, представленных в комедии, не получив ни разу должного образования, в момент разворачивающихся событий по эволюционной лестнице стоят ближе к животным, а не к людям. Вся духовная жизнь, поиск человека истины для них абсолютно отсутствует, потому что в них в принципе нет внутренней жизни. Есть только какие-то биологические инстинкты. Для себя это оказывается злом: они важнее всего сами по себе давно и безвозвратно разорены.Но последствия усугубляются тем, что по своему происхождению они принадлежат к верхушке русского общества — дворянству, управляющему Россией, в подчинении которого находится весь русский народ; В комедии этот аспект проблемы раскрывается во взаимоотношениях космического сотворенного с его крепостными. Трагедия в том, что Митрофан ничем не отличается от своих родителей: но для таких, как он, остается русское будущее, которое очень хорошо чувствовало и глубоко беспокоило Фононон.

Это интересно: родители учат своих детей только на добрые дела.Они хотят гордиться сыновьями и дочерьми, они переживают за них и хотят от них только самого лучшего. Содержит не только советы, но и запреты, и требования. Когда отец или мать в душе разговаривают со своими детьми, они должны понимать, что их слова будут звучать в душе каждого их ребенка и тогда, когда они станут взрослыми, помогая им в тяжелой ситуации, ориентируясь в сложных жизненных обстоятельствах.

Характеристика Митрофанушки из комедии Непал

Описание персонажа

Митрофан Простаков не отличается выдающимися качествами характера.По сути, это яркий пример необразованности (в любом понимании) и несовместимости.

Чрезмерная родительская забота и вседозволенность послужили причиной формирования сложного характера.

В свои 15 лет он все еще считается ребенком — родители прощаются с ним, мотивируя это тем, что он ребенок и вывернет его.

Родители снисходительности — они считают, что взрослая жизнь полна трудностей, и поэтому необходимо обустроить детский период таким образом, чтобы он был наименее беззаботным.

В итоге Митрофан разрастается рампой и портится. Однако сам он не способен ни на добрые дела, ни на гуманность — юноша постоянно ругается с крестьянами и учителями, груб и резок не только по отношению к ним, но и к их родителям.

Не получив наказания за свои действия, он только больше убеждается в правильности своих действий и продолжает стремительно расти.

Митрофан ничем кроме брака не интересуется.

Он не умеет находить красоту и эстетику в окружающем мире — природе, искусстве.В какой-то степени он напоминает животное, которое руководствуется исключительно основными инстинктами.

Митрофан очень ленивый человек, ему нравится размеренная жизнь ТЮНАДЕРА и Ябеды. Он не пытается ничего добиться в жизни. Хотя при желании можете развиваться самостоятельно. Стоит отметить, что в целом он замечательный человек — Митрофан осознает, что он невероятно глуп, но не видит в этом проблем — мир полон глупых людей, поэтому он сможет найти достойную компанию.

Отношение к другим

История Митрофана Простакова — типичная история о том, что происходит, когда человек с детства руководит мотивом вседозволенности и безнаказанности. Родители юности прикрывали чрезмерную любовь к сыну, которая крайне губительна для него и как для личности, и как для единицы межличностных отношений, социальных коммуникаций.

Уважаемые читатели! Предлагаем вам проанализировать комедию «Недорого», которую написал Денис Фонвизин.

Родители Митрофана не придавали значения особенностям взаимодействия Общества Сына, не вносили корректив и не исправляли ошибки Сына, возникшие в общении с другими людьми, что привело к крайне неблагоприятной картине.

В сознании Митрофана общение с человеком начинается с определения его положения в обществе — если это значимая важная личность (Аристократ), то молодой человек пытается соответствовать минимальным стартовым стандартам, что верно и верно. ему сложно. С простым мужчиной Митрофан вовсе не церемония.

Необузданное, грубое отношение Митрофана к учителям — обычное дело. Родители, опять же, Сыну не мешают, а потому ситуация перерастает уже в плоскость межличностных отношений в целом.Митрофан позволяет грубить другим людям (в основном это люди ниже по социальному статусу или те, кого сильно не отталкивают), в то время как учителя и воспитатели вынуждены соблюдать правила этикета и учитывать со своим учеником.

Так, например, обычные вещи для юноши Взывают к учителю в таком виде: «Давай пансион, гарнизонная крыса! Напиши, что писать». Как, впрочем, и оскорбительные призывы к своей няне: «Старая Крычовка».

В результате мать тоже становится объектом грубости, безумно любя своего ребенка.Время от времени Митрофан упрекает мать в том, что она устала от него, шантажирует ее — угрожает покончить жизнь самоубийством, и в целом удачно резюмирует старания матери: «Ты меня топтала, себя».

Отношение к обучению

В то время как основная масса аристократии пыталась дать своим детям лучшее образование, в надежде, что это позволит им добиться успеха в жизни, родители Митрофана учат своего ребенка, потому что учиться невозможно — изданный Указом Петра І обязывает всех аристократов обучать Его детей арифметике, грамматике и Слову Божьему.

Образ Митрофана Простакова для современного читателя кажется не совсем типичным — в большинстве случаев история и литература дают образы сформированных, но не всегда целеустремленных аристократов. Образ простакова вроде бы выходит из серии исходящих, однако, если вдуматься, можно прийти к выводу, что это не так. Этот факт подтверждается историческими документами (Указ Петра I об обязательном дворянском образовании) — если бы ситуация с необразованием не была обычным явлением, то маловероятно, чтобы оно отображалось в официальных документах.

Родители Митрофана не образованные люди — их знания основаны на жизненном опыте, они вообще не видят смысла в образовании и считают науку вынужденной мерой, данью моде. Такое настроение родителей, в частности матери, спровоцировало в глазах Митрофана ощущение ненужного воспитания.

Родители Простакова не могли донести до него идею о необходимости образования и открытии перспектив для образованного человека, а на самом деле не могли — мать Митрофана считала энергичное обучение, необходимость выжить.Он время от времени подлил масла в огонь, озвучивая свое истинное отношение к учебе: «Друг мой, ты хоть на вид ходи, чтоб до ушей доходило, как ты работаешь!»

Иными словами, мать никоим образом не осуждает Сына за халатное поведение в сфере воспитания и обучения, тем более убедительным является Митрофан, что весь процесс бесполезен и ненужен, и выполняется исключительно «для галочки».

В аналогичном отношении кроется еще одна проблема — бурное негативное отношение и к самому процессу, и к учителям.

За несколько лет учебы Митрофан не смог продвинуться ни на йоту и поэтому до сих пор ходит «невыразимым» — из-за недостаточных знаний молодой человек не может получить документы, подтверждающие его образование, а родители мало заботятся.

За четыре года обучения грамотность Митрофана тоже читает по слогам, чтение новых текстов для него еще не решает задача, а с уже знакомыми вещами быть не намного лучше — Митрофан постоянно ошибается.

С арифметикой дел тоже не выглядят оптимистично — за несколько лет тренировок Митрофан освоил лишь счет до трех.

Единственный, где преуспел Митрофан, — это француз. Его учитель, Герман Мистханман, скорее льстил своему ученику, но в данном случае дело не в исключительной предрасположенности Митрофана к изучению языков, а в умении обманывать — Адам Адамович не только удачно скрывает истинное положение об уровне знаний. его ученик, но еще и Смертельный спейсен, отдавшийся учителю — сам Бротеман не знает французского, но, пользуясь тупостью космоса, успешно создает наглядность.

В результате Митрофан оказывается заложником — с одной стороны, его родители не видят смысла в воспитании и постепенно прививают эту позицию своему сыну. С другой стороны, глупые, плохо образованные учителя в силу своих знаний не могут научить чему-то молодому. В то время, когда ситуация с учителями арифметики и грамматики выглядит на уровне «сложно, но возможно» — ни Кутейкин, ни Цыфиркин не обладают исключительными знаниями, но у них по-прежнему присутствует основной массив знаний, то ситуация с ротор выглядит совершенно провальным — человек, не знающий французского, учит французский.

Таким образом, Митрофан Прелучи — человек с ничтожной душой, мелкими желаниями, ограничивающими плотское, животное удовлетворение своих потребностей, достигшее предела в своем нравственном и духовном развитии. Как ни парадоксально, но имея возможности, Митрофан не стремится реализовать свой потенциал, а, наоборот, сжигает свою жизнь. Он находит в лени и мелодиях некое очарование и не считает это недостатком.

Проблема воспитания в комедии Фонвизина «Непал» — сочинение

Вариант 1

В любое время всегда есть очень важная тема — проблема воспитания в семье.Именно эта тема, как одна из важнейших, разработана в своей работе Фонвизин. Комедия «Недорого» показывает, как важно уметь правильно воспитать человека с детства.

Поскольку комедия написана в восемнадцатом веке, эта комедия прекрасно показывает идеал русского помещика. Тогда людей воспитывали грубыми и жестокими. И именно родители Катигнина и Простаковой — главные герои комедии «Недорогие», воспитывали детей такими — жестокими, злыми, завистливыми, а также — просто жадными.

Также, помимо этих качеств, в жизни этих людей еще есть ненависть к простым людям — они, помещики, относятся к ним как к рабам. Поэтому их отношение просто жестокое по отношению к ни в чем не виноватым несчастным людям. Это то, что часто подчеркивает автор в своем произведении. Поскольку такое злое и жестокое обращение к простым людям помещиков, показывает, что их дети будут такими и даже внуками, если время не изменится.

Фонвизин в своей комедии не затрагивает тему воспитания.Поскольку именно в этой семье их имена лучше указывают на их положение, чем их положение — скот и простаков, то неправильно учит сына, если они вообще чему-то учат. Сами отец и мать слишком близки и глупы, а также невежественны, чего не может сделать из их сына настоящий дворянин. Мать пытается найти благородного и умного учителя, но вместо этого находит мошенников, а отец пытается выслушать богатых силой. Хотя средства у него все равно есть — они слишком просты, чтобы быть настоящими дворянами. Фонвизин часто издевается над этими дураками, которые не знают, чего хотят.

Вариант 2.

«Непал» — самое известное произведение писателя, комедия в жанре классицизма. Фонвизин с присущей ему иронией раскрыл проблему воспитания молодежи. Он не зря придавал ей такое большое значение, справедливо отмечая, что только образование и образование способны вырастить поколение достойных государств.

В 1714 году царь-реформатор издал указ об обязательном дворянском образовании. Для тех, кто не успел или не захотел получить аттестат об образовании, было введено понятие «подросток», то есть не дорого для взрослой жизни, службы, брака и ответственности.А потом вопрос о «ложном» и истинном воспитании. Родители Митрофана, главного героя комедии, наняли учителей на всех, чтобы получить сыну новые знания и его просвещение. Как раз предполагалось. Мать ведь прям сына и наказывала учиться на род, считая, что они, как потомственные дворяне, много чего, нечем «навредить голове». А Кучер, приучивший Митрофана к тонкостям светской жизни, посоветовал не окружать себя умными людьми, а сохранить свой круг.Конечно, Митрофан считал науку и культуру чрезмерным, ненужным и утомительным предметом, на который не следует тратить или усилия.

Помимо невежества и мракобесия, героя отличает Герой, героя — крайняя грубость и дурной характер. Все это он считает нормой в отношениях с окружающими, потому что этот пример всегда подавала ему его мать — жестокий и злой простаков. Стоит ли маме, нуждавшейся в его поддержке, удивляться тому, насколько резко, круто и круто сын? «Расчет приличных плодов»: излишняя испорченность, потакание лени, желание уберечь ребенка от всей тяготы всегда приводят к такому финалу.Невозможно воспитать чуткого и честного человека, уважающего своих родителей и окружающих, не став для него образцом чести и доброты. Морально-нравственное становление человека начинается с семьи.

В выступлениях Праддина и Стародама Фонвизин озвучил собственные идеи и размышления: главное иметь доброе сердце и чистую душу, а гораздо более ценный подарок, который вы можете оставить своему ребенку, — это достойное образование, хорошее образование. и знания за знания, а не много по наследству.Комедия Фонвизина актуальна и по сей день, поскольку раскрывает все последствия халатного отношения к воспитанию подрастающего поколения.

Вариант 3.

«Дама» — лучшая работа Фонвизина.
Изображение простое.
Образ Митрофанушки.
Продвинутые люди в комедии (образ старшего).

Денис Иванович Фонвизин — один из крупнейших русских писателей XVIII века.Его лучшая комедия «Недорого» до сих пор входит в репертуар многих театров. Одна из основных проблем, поставленных в этой комедии, — проблема воспитания подрастающего поколения и «дикого невежества старшего поколения» (В. Г. Белинский).

Конечно, в связи с вопросом воспитания в комедии «Недорого» образ Митрофанушки следует учитывать, но, думаю, более важным моментом здесь является анализ среды, в которой он растет и поднимается. .

Конечно, мать оказывает огромное влияние на героя — госпожу.Простаков. Она целиком и полностью растворяется в его сыне и воспитывает его как умеет — лепит по его образу и подобию.

Уже в самом начале комедии указывается позиция госпожи Простаковой по форме воспитания. Она считает «рассуждением Шотского» шуткой, согласно которой кафтан должен шить специально обученный человек — портной. Подчеркивает это и то, что Софья умеет читать: «Вот чем они жили! Посылать письма письменно! Обыкновенная грамотность умеет!» В одиночку, Простакова, он читать не умеет и это считает признаком хорошего воспитания.Впрочем, за своего Митрофанушку она ни о чем не жалеет, стараясь его «воспитывать», платят «Троимские учителя». Простакова уверена, что ее Митрофанушка ничем не хуже остальных родственников, которые «лежат на боку, летят в строю».

«Педагоги» того же Митрофанушки, избранные его матерью, вызывают смех. Арифметике учит солдат в отставке Цыфиркин, грамоте учит Кутэюкин — семинарист, который «ранил бездну мудрости» и не продолжил учебу. Мальман, бывший Кучер, должен обучать иностранному языку, хорошим манерам и давать представление о жизни «Света».Понятно, какие глубокие знания могут дать такие учителя. Но и невостребована и малость знаний, то, что они пытаются вложить в голову. На всех занятиях строго соблюдает простаков. Она сожалеет о Сыне, боится, что голова оторвется от учения, и поэтому объявляет об окончании этого с трудом, чтобы приступить к занятиям.

Простакова не только безграмотна, ее человеческие качества еще и оставляют желать лучшего. Она не считает слуг за людей: называет их «скотом» и «уродесом», Палаш не может болеть, так как «не дворянин», а Еремеевна получает пять рублей в год и пять «пощечин» в день.«Она лицемерна. Понимая, что посетители — очень старые, пытается изобразить ту, которой на самом деле нет. Она резко меняет отношение к Софи, после того как узнает, что она богатая наследница. Неудивительно, что простата и вроде как гласит: «Переговоры без души — зверь!»

Интересно, что Простакова при всей своей любви к сыну до сих пор осознает, каким он будет в другом обществе, его будут окружать умные люди, которые про Митрофанушку будут Скажи, дурак ». Мальман о страхе перед простактином, предметами, такими как Митрофанушка, в свете« миллионов, миллионов ».Думаю, это самый

Митрофанушка твердо усвоил уроки матери. Также он груб с другими, в том числе и с самыми простыми. Он не хочет учиться. Так же, как и мать, он гад перед людьми, от которых можно получить какую-то пользу. Простаккова не обижает сына, но когда происходит крушение ее идей, Митрофанушка отворачивается от нее: «Да, Мать, Мать, как навязано …»

Образы старшего, Милона, Софьи и Праддин противостоят невежественному семейству спейсенов.Эти герои олицетворяют будущее общества, страны.

В образе старика воплощен авторский идеал просвещенного продвинутого человека. Автор комедии понятие «продвинутый человек» отождествляет с понятием «образованный и высокоморальный». Стариодас говорит, что его воспитал отец, который считал главным правилом воспитания следующее: «… У меня есть сердце, есть душа, и ты всегда будешь человеком». Стокерс считает, что не только разум делает честь человеку.Ум не причиняет вреда в старшем, пустом звуке. «… Наука в развратном человеке имеет троя-оружие, чтобы творить зло», — говорит он.

Он и Правдин, рассуждая о «порядочных людях», приходят к выводу, что благосостояние государства зависит от воспитания подрастающего поколения.

Фонвизин в своей комедии «Недорого» поднимает серьезную проблему — проблему воспитания. Этот вопрос занимал, и, наверное, будут люди во все времена. Думаю, благодаря постановке в комедии именно этот вопрос не потерял актуальности и в наше время, и имя Митрофанушки стало номинированным.

Тема воспитания и воспитания в дворянских семьях была одной из актуальных в России начала XIX века. «В России домашнее образование есть самое недостаточное, самое аморальное; ребенок окружен какими-то лошадьми, видит какие-то мерзкие примеры, лидерство или вызовы, не получает никаких представлений о справедливости, о взаимоотношениях людей, об истинной чести. Образование ограничивается изучением двух-трех иностранных языков — исходной основы всех наук, которые преподает любой наемный преподаватель », — писал Пушкин.

Одну из первых задач поставил Д. И. Фонвизин в комедии «Нефадл». С первой реплики автор знакомит с атмосферой русской помещичьей усадьбы. Знакомимся с госпожой Простой, ее супругом, сыном Митрофанушкой. В семье это дает «матриархат». Госпожа Простакова, не отличающаяся особым умом и образованием, держит в подчинении всю свою семью. «Мои глаза, мои глаза ничего не видят», — самодовольно удовлетворяется господин Простаков, полностью принимая существующее положение вещей.Он достается от путников и слуг, и от Кормилиц Митрофана, и от старой Еремеевны, и от учителей Сына, Кутейкина и Цыфиркина.

В одиночестве, Простакова почти ничего не изучила. Ее родители были «старичками», она с братом «ничему не учила». «Случилось, добрые люди стали бы к отцу, пожалуйста, жевать, чтоб хоть братишку в школу ходил … Мертвеца и руки, и ноги … бывало, замерзало кричать : curse ребенка, который будет гнать что-то из окуня, и не будь той скотиной, чему учиться захочется учиться », — говорит помещик в полном объеме, в полной уверенности в правильности такого« воспитания ».

Ее покойный отец «не умел похудеть, но умелое богатство мог и сэкономить». Госпожа Подостакова унаследовала качества отца: при его полном невежестве, грубости, самоторизме она расчетливая и корыстная. Узнав, что ее воспитанница София стала богатой невестой, она задается вопросом, выдать ли она свою Митрофанушку, которая, однако, не думает сопротивляться.

Митрофанушка недорогая, ленивая, топорная забойная, которой тоже не шестнадцать лет. Любимое занятие — водить голубей.На науку Митрофан особо не жалуется. «Я не хочу учиться, но хочу жениться», — говорит он. Тем не менее, к нему постоянно ходят учителя: семинарист Кутейкин преподает его грамматику, отставной сержант Цыфиркин — математику, немецкая матушка — «Французский и все науки». А сын космического типа в науках «очень преуспевает»: по грамматике он знает, что есть «существование и прилагательное». Дверь, по его мнению, прилагательное, так как привязана к своему месту.Еще одна дверь, которую еще не повесили — «Установление существующего». Не менее успешен Митрофан и в изучении математики — Цыфиркин борется с ним третий год, и «это недорого … Трое считать не умеют». Историю и другие науки преподают Митрофан, немецкий смертный, до этого служивший Кучером. Бротеман не беспокоит своего ученика классами — вместо того, чтобы преподавать его историю, Мистанман заставляет рассказывать «сказки» о коровьей ложе Явронии и вместе с Митрофаном слушает ее.

Госпожа Простакова, всей душой, любит своего сына, всячески его балует. Митрофан привить какие-либо положительные качества или представления о морали он не в состоянии, так как лишен их. Результаты такого воспитания плачут: Митрофанушка не только невежественен, но и обеспокоен. Он труслив, груб со своими учителями. В комедии «Финал» он снимает жилье у собственной матери, которая потеряла все права на управление поместьем. Жертвы неудачи в его намерении жениться на Сыне на Софье и потерявшие свои владения, миссис Дж.Празостакова сбита с толку и побеждена. В надежде найти утешение она бросается к Митрофанушке и в ответ слышит: «Да, Матушка, как навязанная …»

Герой резонансной комедии — Дядя София, Табуретки. «Вот поклонение достойным фруктам!» — восклицает он в финале. Этот персонаж выражает авторское право в комедии, утверждая, что достойное образование должно быть ключом к благополучию государства. Образование должно быть на высоком уровне, но образование само по себе не имеет ценности.Основная цель всех человеческих познаний — «благосклонность», «просветление возвышает одну добродетельную душу».

Самонурка-помещица, госпожа Простакова, ее брат-скот, обожающий свиней, Ленивая Митрофанушка — «… Все в этой комедии кажется русским чудовищной карикатурой. Между тем в ее карикатуре нет ничего: все взято из живого. природа и проверена познанием души ».

Таким образом, система воспитания и воспитания, принятая в русских дворянских семьях в XVIII-XIX веках, была во многом несовершенной, порочной, увеличивающей молодые умы и сердца, плетущей судьбу .У молодых людей развивались такие качества, как лень, пассивность, инфантильность, неспособность реализовать собственные мечты и одновременно — высокомерие, чувство превосходства над другими. Эти качества во многом способствовали жизненной несостоятельности людей, фатальной неизбежности несчастной судьбы. В русской литературе эту тему развивали Пушкин и Гончаров.

Комедия «Недорого», написанная Д. И. Фонвизиным более двухсот лет назад, не потеряла своей актуальности и сегодня.

Чтобы узнать, действительно ли комедия актуальна сегодня или нет, необходимо вспомнить, какие основные проблемы затронуты, и посмотреть, есть ли им место в современном обществе.

Важнейшие темы в комедиях — это воспитание и образование гражданина, вопросы нравственности, нравственности, а также служение государству, арбитр.

Я считаю, что все проблемы, поднятые в работе, кроме крепостного права и его разрушительного влияния на дворян (поскольку крепостное право давно отменено), столь же важны сегодня, как и во времена Фонононона.Со всеми проблемами можно провести параллели в современном обществе с его нынешним положением дел.

Во-первых, Фонвизин говорит о низком уровне образования и молодежи. Главный герой комедии, Митрофанушка, невежественный, морально несравнимый, эгоистичный и грубый, не уважает нанятых им учителей, не хочет ничего понимать, но его знания совершенно примитивны. Нежелание учиться происходит сегодня, когда многие школьники ходят в школу не за знаниями, а, например, «по необходимости».

Во-вторых, как полагают сказки, человека не чествуют по заслугам, его честность и откровенность не оценят.

то же самое можно отметить и сейчас: высокое положение в обществе часто занимают небедные, подлые, нечестные, а иногда и не просвещенные люди. А люди с высокими моральными принципами иногда играют второстепенную роль.

Тем не менее, я хотел бы сказать несколько слов о самом крепостном праве, которое, по мысли драматурга, является катастрофой для тех же помещиков.Привыкаю к общению со всеми Грубо, Простакова даже нежно не относится. Речь скота полна самоуверенности, но лишена каких-либо достоинств. Жестокость, насилие становится для крепостных самым удобным и обычным оружием.

Таким образом, в работе «Недорого» два мира сталкиваются: мир чести, доблести и порядочности, олицетворяющий новичков и Правдин, Милон и Софию, и мир невежества, бесчестия, насилия перед скотиной и Spacen. Эти два мира продолжают противостоять друг другу и сейчас.Все чаще в современном обществе можно наблюдать примеры жестокости, грубости, насилия. А начинается все с воспитания.

Вопросы человеческой нравственности, самоотверженное служение Отечеству, а также воспитание и воспитание детей — эти проблемы, которые поднимал Денис Иванович в своей комедии, как и прежде, актуальны в наше время. И каждое поколение будет решать эти вопросы по-своему, но ясно одно: эти проблемы никогда не будут отвергнуты как неудобные.

Почему комедию фонвизина «недорого», насаждающую крепостное право, называют комедией просвещения?

Комедия Дениса Ивановича Фонвизина «Непал» написана в 1782 году. XVIII век в культуре ознаменовался Эпохой Просвещения. Это было время, когда ценность искусства сводилась к его воспитательной и нравственной роли. Художники этого времени взяли на себя тяжелый труд пробудить в человеке стремление к развитию и самосовершенствованию человека. Классицизм — одно из течений, в которых они работали.Целью литературы, по мысли классиков, было воздействие на человеческий разум с целью исправления пороков и воспитания добродетели.

Основные проблемы комедии «Непал» — это проблема жестокого отношения помещиков к своим крестьянам и проблема воспитания подрастающего поколения и «дикое невежество старого поколения» (В. Г. Белинский). Однако комедию, насаждающую крепостное право, называют комедией просвещения.

Причина тому — тесная связь первых двух проблем.Именно проблема воспитания и незнания выступает причиной преклонения перед героями спектаклей. Целеустремленность, деспотизм, нежелание признать какие-либо права на равенство с «дворянином» характеризует отношение диких землевладельцев к своему народу. Один из самых лояльных крепостных пропакетов — Мамка Еремеевна — служит ей уже сорок лет, а за свою службу он получает «пять рублей в год и пять заплаток в день». Причина обострения своих героев Д.И. Конвизин видит в их незнании, «в собственной испорченности».«Я не знала, как потерять« Отца Простой и Натилиной »,« Я не хотела ни от кого слышать »о ее дяде Вавиле Фалалейче;« Ничего не читала из рода »Скалинина-младшего. к науке дети передавались по наследству от отцов. «К сожалению, люди живут и жили без наук,« познавая ерунду », главное уметь« страдать и сохранять и хранить »- повседневная философия невежественного дворянства сводится к . И в руках этой знати — воспитание подрастающего дворянского поколения.

Основная идея работы — вопрос истинного, безупречного воспитания. Этот вопрос возникает на фоне воспитания Митрофана и описания его учителей. «За дипломом идет ему хитрость с обложки, Кутейкин. Арифметике учит его один отставной сержант Цыфиркин. По французскому языку и всем наукам его учит немец Адам Адамич Рофферман». Но учитель мальчика ничему не учил, как они. сами были необразованными и ленивыми. На самом деле, это была всего лишь дань моде со стороны госпожи Дж.Простая.

По словам Фонвизина, важной частью воспитания является не только развитие ума, но и нравственных чувств. «Размышления об истинном образовании» выражает героический резонанс новичков в разговоре с Софией. Он говорит на эту тему глобально, видя источники проблем с образованием в самой власти: «Идеальному государю нужен просвещенный покорный государь, он должен заботиться о его нравственности, думать о хорошем воспитании». Фонвизин боролся за расцвет просвещения в России и верил, что дворяне, воспитанные в строгих гражданских правилах, будут достойными руководителями страны.

Тема воспитания в комедии напрямую связана с важнейшими проблемами XVIII века. Фонвизин считал, что идеальное образование могло способствовать распространению нравственности и человеческих взаимоотношений между помещиками и крестьянами.

И в этом смысле комедия «Недорогая» для современников Фононовина была поучительной и просили, был ли настоящий «смотритель» в воспитании.

Теме воспитания в данной работе отведена большая роль.На самом деле все крутится вокруг темы обучения Митрофанушки, его учителей, принципов его родителей и прочего.

Его мама и папа практически гордятся тем, что они ничему их не научили. Они верят, что можно разбогатеть и без лишних знаний. Они даже не понимают, когда приехал дядя, расспрашивая их об истории и географии. Первое, что они воспринимают как рассказанные анекдоты, а второе … это нужно, по их мнению, только козлам.Тем не менее они хотят научить Сына читать и считать. (Даже мамаша, судя по всему, читать не умеет. Однако она ловко это скрывает.)

Наемные преподаватели годами ходят к ученику, а он совсем не старается. Его учить совсем не интересно. Сами учителя — забавные персонажи. Арифметике учит бывший солдат Кутейкин, не сумевший найти другую работу. Он искренне считает, что не заслуживает денег за столь низкие результаты своего ученика. Второй — бывший семинарист Цыфиркина, которого напугала «бездна мудрости», он Жаден считает, сколько он не заплатил.И самый главный учитель — Мальманман Адам, немец, который на самом деле кучер. Но он мастер рассказывать истории, делать комплименты, шутить, поэтому очень любит его в семье.

Дядя Миллионер (Стародуб) тоже хоть и образованный, говорит, что не надо забивать голову чужими мыслями. Но как раз он для развития души и сердца. Он считает, что каждый может быть добрым и смелым. Мужество может проявляться не только на фронте, но и на службе, в обычной жизни.

В общем, Митрофанушка чему-то научит, но очень плохо. На самом деле учителя не самые лучшие, а ученики самые ленивые. А о воспитании речи не идет — хорошим примером парень не подает, над добротой смеешься. Он не блуждает, когда лжет и груб. Митрофан учится только прибавлять и обманывать. Пусть они недопустимы, но хоть какие-то хорошие, а то он агрессивный.

В финале даже мама разочарована в воспитании сына, она видит, что он плохой человек.Я думаю, что у него еще есть шанс поправиться.

Воспитание и воспитание в работе Фонвизина

Фонвизин написал произведение, которое назвали «недорогим». И неудивительно, что комедия так называется. Именно он подсказывает, о чем пойдет речь в работе.

Лот разных тем открыл в своем творчестве Фонвизин, так как его работы именно потому, что рассчитаны на рассмотрение очень глубокого текста и морали. Ведь это произведение хоть и скрыто под комедией, но на самом деле — очень морально, потому что в нем раскрывается то, что очень актуально — как такие качества: чушь, жадность, жестокость, равнодушие и так далее.

Потому что автор показывает — как важно избегать в жизни, когда воспитываются его собственные дети. И все идет от родителей. Ведь именно сначала они отправляют своего ребенка, подавая ему хороший пример, или плохой. Хотя это зависит от самого ребенка — как воспринимать все, что ему дарят родители. Автор работы сильно подчеркивает и то, как в основном выделяется тема о воспитании детей в семье. И он даже не только ругает родителей главного героя — недорого, ведь эти родители когда-то воспитывались другими родителями, своими самыми.Следовательно, это показывает, насколько такие родители должны быть глупыми и жестокими, если они вырастили таких детей.

Фонвизин показывает в комедии — как пытаются воспитать ребенка родители. Ведь мама по имени Простакова, и неудивительно, тоже хочет найти учителя, который бы хорошо учил ребенка. Но ей удалось найти просто мошенника, который не учит ребенка, который остается невежественным и глупым. И отец в этом случае груб и равнодушен к своему чаду. Его больше заботит его положение в обществе, как случай еще большего обогащения.Одним словом, мама и папа неправильно воспитывают уже достаточно резкого парня, так как у взрослых просто нет таких навыков и моральных обсконов.

Написание темы просвещения в комедии Фонвизина «Непал»

Огромную роль в жизни каждого человека играет образование и образование. Именно от этих двух составляющих зависит успех каждого человека в жизни от отношения этого человека к жизни, к миру и к другим людям.

Проблема воспитания интересует как государство, так и каждого жителя страны.Многие авторы затрагивают эту тему. Одним из них был Д.И. Фонвизин пишет комедию «Недорого». Именно в этой работе остро стоит тема образования и воспитания человека. Название сразу говорит нам о том, что речь пойдет не о хорошо развитом и умном человеке в работе, а о недостатке. Митрофан, так зовут главного героя комедии, растет в семье, где не знакомы такие понятия, как доброта, милосердие, сострадание и помощь. Он растет на примере своей матери, которая жестока, относится к людям, презирает других, является жадным и злым человеком.

Этот пример заставляет и сына тоже кончить. Митрофан совсем не хочет учиться. ОБРАЗОВАНИЕ ЕГО чуждо. Он делает это только по команде матери, и то по месту встречи Петра Первого.

Читая это произведение, не только дети, но и их родители должны вдуматься в важность хороших манер, правильных примеров поведения и важности образования.

Реферат для 8 класса по литературе, 7, 9 класс

Несколько интересных произведений

Образ и характеристика иностранца в комедии дешево
В комедии Дениса Фонвизина очень много отрицательных героев, которых автор поднимает, показывая свою глупость.Но есть и откормленные персонажи, выражающие взгляды самого Фононовина в пьесе

В моем классе 28 учеников. Из них 13 мальчиков и 15 девочек. У нас дружный класс. Никто никого не обижает. Все пытаются друг другу помочь. Мы помогаем друг другу уроками. Иногда гуляем после уроков по школьному двору.

Образ стихотворения Жить хорошо характеристика Героя Некрасова в России
Поэма «Кому на Руси жить хорошо» написана Н.А. Некрасов после отмены крепостного права. Вся его суть в том, что крепостные, которые мечтали жить свободно, теперь не знают, что им делать.
Характеристика и образ веры Павловны в романе чем заняться Чернышевский очерк
Главная героиня романа «Что делать?» Это Вера Павловна. Девушка довольно красивая
Очерк в картине Шишкин Зима (Описание) 3, 7 класс
Встретив работу, Иван Шишкин «Зима» в выставочном зале или на страницах учебника сразу же ощущает всю глубину образа.

образование Образование молодое поколение молодежи

Комедия «Недорогая» Фонвизина была написана Фонвизиным в 1781 году и поставлена в театр в 1782 году. Она была вершиной творчества драматурга. Историческим прототипом «дешевого» было звание благородного подростка, не прошедшего обучение. Во времена фонвизина обязательная служба растет одновременно с ослаблением материальных мотиваций к ней. «Линемент» от школы и службы превратился в хронический недуг знати.По закону 1736 г. срок обучения необъяснен до 20 лет. Этим же законом разрешалось воспитывать дома недорого со своими средствами. Требования Компании и Сервиса предъявляются к этим людям ненавистной им наукой. Эти люди не понимали своего благородного положения и значения наук в своей жизни. В то время положение дворянского сословия было переломом, требующим полного внимания.

Образованные русские люди того времени настойчиво подчеркивали, что всему русскому дворянству необходимо знание гражданских законов и состояния своего отечества, русской географии и истории.Подтверждением тому стала бессмертная комедия Фонвизина «Непальский». Сам автор был резким противником самодержавного произвола русской монархии, невежественных дворян-крепостных, «угнетающего рабства» крепостных крестьян, отданных в полную силу. Поэтому одной из центральных проблем в комедии была проблема формирования и воспитания знатной молодежи — создание новых поколений передовых людей.

О воспитании в спектакле говорят все — так как госпожа А.Простая и заканчивая Правдим и ул. Фонвизин показывает столкновение двух взглядов на образование и воспитание: патриархального (простакова, скотина, митрофан) и продвинутого, воспитательного (Стародс, Правдин, Милон, София).

Вопрос о ложном и истинном воспитании уже в названии. Недаром в современном русском языке слово «недорогой» означает возможность снижения. Ведь Митрофан ничему не научился в свои шестнадцать лет, хотя мать наняла ему учителей, но сделала это из любви к диплому, а только потому, что так относились к Петру I.Простакова не стала скрывать и сказала:

«… По крайней мере, вы будете стараться, чтобы форма доходила до ваших ушей во время работы! ..»

Именно из-за Указа Петра I от всех малолетних дворянских сыновей требовалось знание Закона Божьего, грамматики, арифметики. Без этого они не имели права вступать в брак или приходить на службу. Их предписывалось раздавать солдатам или матросам недолго. Именно поэтому, опасаясь за будущее Митрофана, что ему придется служить в армии, Простакова и нанимает ему учителей.

Сама госпожа Простакова и ее брат Катнинин, выжимающий последние соки из своих крепостных крестьян, стоят на консервативных позициях. Простакова с гордостью заявляет, что не умеет читать, и вообще, слушали ли дело, что «девушки с дипломом умеют!» Каттленин, который тоже «ни« ни читаю »тоже придерживается этого же взгляда. Но уже быдло, и простаковы начинают понимать, что времена меняются, и без образования не обойтись. Разумеется, дворянский титул будет позволяют получить какой-то подбородок, но получить хорошее образование можно только в высшем обществе.Поэтому заставляют Митрофана учиться и нанимают учителей. Но здесь пытаются надежно оградить Митрофанушку от учителей и проклятых учений, в результате чего к своим учителям, из которых только учитель арифметики пытался передать свои знания Митрофану, он относился пренебрежительно. Поэтому ничего путного в таком учении нет, так как «одну диету через воспитание планировали», — говорит один из героев комедии Фонвизина.

Верные, жизненно важные в комедийных образах Митрофана домашние учителя: Цыфиркин, Кутюкин, Рогишман.

Военнослужащий в отставке Цыфиркин — человек, обладающий рядом хороших качеств. Он трудолюбивый: «Я не люблю жить вместе», — говорит он. В городе он помогает обыкновенным: «потом проверяйте счета, итоги времени», а «ребята тянутся на досуге». Фонвизин с явной симпатией нарисовал образ зифиркина.

В другом освещении дан учитель русского и церковнославянского языков Кутейкин. Это нечистый семинарист, вышедший из первых классов духовной семинарии, который «лукавил бездну мудрости», оставляет учение.Этот факт говорит о том, что человек, не стремящийся к познанию, так человек, который не стремится ни к чему, научить чему-либо, что не стремится этим ремеслом кормить. Выражаясь языком Кутюкина, церковнослужители, сделанные им из духовной среды и духовной школы, свидетельствуют о его консерватизме и непонимании истинного назначения учения призоны как отдельного человека и всего общества. Он не обделен трюками. Чтение с Митрофаном Персонажи, не зря. Выбирает текст: «Аз семь червь, не человек, осознание людей», и до сих пор распространяет слово червяк — «сирена, то есть скот, скот».«Как и Зифиркин, он симпатизирует Еремеевне. Но Кутюкин резко отличается от Зифиркина своей жадностью к деньгам.

В «Сатирическом свете» немецкую мать-мать, проходящего мимо учителя, человека с недостатком души, бывшего тренера Стородамы, вели в комедии. Потеряв свое место в результате отъезда Стородама в Сибирь, он пошел к учителю, потому что не нашел места для Кучера. Естественно, такой неблагодарный «учитель» не мог научить своего ученика. Не учил Потку Лени и Митрофан, пользуясь полным незнанием.

Результаты своего «обучения» грамоте Митрофана продемонстрировали наглядно, назвав одну дверь прилагательным, а другую — «Фильм Соник». Он даже не знает, что есть такие науки, как география и история.

Также с большой художественной силой Фонавизин изобразил отношение молодого дворянства (через образ Митрофана) к крепостному, отношение, заложенное его родителями во время воспитания своих детей. Фонвизин через введение образа Еремеевны, няньки Митрофана, убедительно показывает, какое скрепляющее действие оказало крепостное право как на невыгодное положение, так и на дворовую прислугу, как это побуждает, извращает присущие им хорошие человеческие качества, развивает и приносит в какой-то жестокости, а в Иных — рабской нежности.

Сорок лет служит Еремеевна Простакова — скот. Она предана ему бескорыстно, к дому привязаны рабы, у нее сильное чувство долга. Не жалея себя, она защищает Митрофана. Когда Каттлейн хочет провести Митрофана, Еремеевна, повернув Митрофана, спасаясь и подняв кулак, кричит:

«Фигурка на месте, а ребенка не выдадут. Солнышко, сэр, извините. Чую те люминесценции».

Но эта верность и чувство долга приобретают у Еремеевны извращенный рабский характер.У нее нет чувства человеческого достоинства. К их бесчеловечным угнетателям не только ненависть, но и протест. Служите своим мучителям «Чрево (то есть жизнь) без сожаления», Еремеевна живет в постоянном страхе. Простакова усиливает суд и расправу, а потому крепостные трепещут перед своим лютым господином.

«А, он уходит от него! Куда деваться моей голове?» — кричит она от отчаяния и страха, видя, как Митрофану подходит скот с угрозами. И когда Милон отталкивается от Софьи Еремеевны, Еремеевна кричит: «Моя голова исчезла!»

И за такую самоотверженную и верную службу Еремеевна получает только побои и слышит такие призывы из космоса и митрофана, как праздник, собачья дочка, старая ведьма, старый хрипит.Сын, видя пример обращения матери и дяди с крепостью, перенял это у них и, несмотря на заботу и доброту Еремеевны, груб и жесток с няней. Тяжелая и трагическая судьба Еремеевны, вынужденной служить помещиком, не способным оценить ее верную службу. В конце пьесы мы видим, что бесчеловечное отношение Митрофана проявляется и к матери, когда он узнает, что она потеряла силу, и, грубо оттолкнув ее, говорит ей: «Но возьми Мать».«Результат его воспитания она смогла ощутить: ее болезнь к окружающему Сыну Преренесу на отношении к ней.

Таким образом, домашнее образование не давало ему никаких, даже самых простых знаний и представлений о долге, чести, правилах поведения в обществе. Такой молодой человек не может быть полезен обществу. Этот убийственный по силе заключенный в нем обвинительный сарказм, созданный в комедии, служит приговором такой системе воспитания и воспитания космонавтов и скота.

В противовес Митрофанушка Фононовин создает положительный образ молодого человека, честного, благородного, образованного. Это молодой офицер Милон. Драматург вкладывает в этот образ определенную идею, поскольку искренне верит, что именно такие люди могут по-настоящему служить своей Родине. Чтобы воспитать таких молодых дворян, которые думают о честном служении Отечеству, руководствуются нормами морали и благотворительности в своих действиях, необходимо выстроить новую систему воспитания и образования, ориентируясь на принципы старца, резонансный герой, выражающий позицию авторской пьесы.

Говоря о Стародаме, не лишним будет вспомнить отца Фононзина. Фонвизин, представляя своего отца человеком старины, отличался такими достоинствами, которых нет в «нынешнем круговороте света». Это дает возможность указать на созданный им прообраз Грозы: те достоинства личной и общественной морали, которые наматываются на способность старца, могли быть уже в наставлениях Отца, которые возбуждали любовь Всевышнего. старая русская жизнь в Филвизине.

В уста героя Стародама Фонвизин вложил свои идеи по воспитанию подрастающего поколения, знаменательный феномен 2-го четвертого действия четвертого, где старцы воспитывают Софию, выражая ее мысли, свои жизненные наблюдения. Из разговора героев мы узнаем, что София хочет заслужить хорошее мнение о себе у достойных людей. Она хочет жить так, чтобы по возможности никого не обидеть. Старейшины наставляют девушку на «Истинный путь», и она впитывает в себя все жизненные истины своего дяди, который считает: «Прямая цена разума дает долю фракции.Без него умный человек — чудовище. Это неизмеримо превыше всего блеклости ума … Одно уважение должно быть лестным для человека — духовным; И душевное уважение достоин того, кто не в деньгах в деньгах, а в званиях незачем. «

Стокеры — прекрасные просветители Екатерины Поры. Неудивительно, что он утверждает, что «не он богат, который считает деньги, чтобы спрятать их в сундук, а тот, кто слишком много считает, чтобы помочь тем, у кого нет нужды …»

Финальная копия Стародамы, завершенная «недорого»:

«Вот поклонение достойным фруктам!» — В контексте идеологических положений фонвизина всей пьесы придается особое политическое звучание.Неограниченная политическая власть помещиков над своими крестьянами при отсутствии должного морального примера со стороны высшей власти стала источником произвола, она привела к забвению дворянством своих обязанностей и принципов сословия, то есть к духовное вырождение правящего класса. В свете общей моральной и политической концепции фонвизина, положительные персонажи пьесы говорят, мир космоса и крупного рогатого скота появляется для зловещего осознания празднования становления.

Сын своего времени Фонвизин при всей своей внешности и направленности творческих поисков принадлежал к кругу передовых русских людей XVIII века, составлявших лагерь просветителей и выражавших мужественный протест против несправедливости самооборона и гневные обвинения в адрес крепостных. Вся пьеса пронизана пафосским утверждением идеалов просвещения, справедливости и гуманизма.

// Почему комедию фонвизина «недорого» называют «комедией просвещения»?

Комедия написана Денисом Фонвизиным в 1782 году.Это был век, прошедший под эгидой просвещения. Активные деятели увидели истинное искусство в его нравственном и воспитательном проявлении. Они пытались достучаться до общества, призывая к пробуждению в людях стремления к саморазвитию, совершенствованию личности. Классицизм — одно из направлений в литературе, в рамках которого авторы воздействовали на разумное начало в человеке, призывали к исправлению пороков, воспитывали в людях добродетельные качества.

Фонвизин затрагивает в спектакле такие актуальные проблемы, как отношение дворян к крепостному праву и воспитание подрастающего поколения. И хотя первая проблема — первая, ключевой стала вторая, поэтому спектакль называется «Комедия просвещения». Объясняется это тем, что автор считает образовательную проблему причиной появления второго — худшего из невежественных крепостных.

Не получив должного образования и нравственного воспитания, знать превратилась в бессердечного деспота, не признавшего никаких прав за своей крепостью.Такими бывают в комедии о Простакове и ее брате-скоте, этим и станет. Показательно отношение семьи к няне Еремеевны, которой 40 лет веры и правде они служат, но получают за это только пощечины. Причина преклонения перед героями в их незнании и нежелании чему-то учиться. Все идет от семьи: не знала дипломов отца Простой и Натилиной — не знала ее и они. Более того, герои считают, что разные науки просто бесполезны.Важно только «страдания сделать и сохранить». Эту приземленную философскую позицию они передадут новому поколению, представителем которого является Митрофан. Он не хочет учиться не только потому, что ленив, но и потому, что видит негативный пример своей семьи.

Основная идея комедии по вопросу настоящего, идеального образования. Это рассматривается писателем при описании образования Митрофана. Для него нанимают оплачиваемых учителей. Грамотности учит диачка, арифметике — Цыфиркин, а овладеть французским языком помогает Адам Адам Алдамич.Но Митрофан несколько лет так ничему научиться не мог.

Во-первых, хоть я и хотел воспитать сына, но не показал его важность на своем примере. Во-вторых, учителя были некомпетентными. Сам Дьяк знал диплом только в нескольких книгах, Адам Морредман не перегружал ученицу знаниями, объясняя это тем, что она не могла перегружать ребенка, нужно дать свободу. И только Цыфиркин чувствовал свою ответственность и даже гонорар брать не хотел, потому что никогда ничему не учил.

Писатель считал, что в вопросах воспитания важно не только развитие ума, но и нравственных чувств. Свое отношение к воспитанию автор наиболее полно выражает через героя-старшего. По его словам, «Софа», которая заботится о воспитании подрастающего поколения, должна, прежде всего, быть государственной властью, от нее должны исходить инициативы, как это было с царем Петром.

Комедия о воспитании Дениса Фонвизина оказала большое влияние на его современников и остается для нас поучительной.

Что можно сказать о методах воспитания в семье пространств?

Человек не рождается бедным или хорошим, в семье формируются моральные качества, характер, интересы и склонности. Многое зависит от родителей, от той атмосферы, которая царит в доме. Поистине, образование — это «великое дело: их решает судьба человека …».

Проблеме воспитания в семье русского помещика посвящена комедия Д.И. Фонвизин «Дама».С первой реплики автор знакомит нас с атмосферой русской помещичьей усадьбы. Знакомимся с госпожой Простой, ее супругом, сыном Митрофанушкой. В семье царит этот «матриархат». Госпожа Простакова, не отличающаяся особым умом и образованием, держит в подчинении всю свою семью. Он достается от путников и слуг, и от Кормилиц Митрофана, старой Еремеевны. В речи простакль преобладал над блеклым выражением лица, он грубо нарисован своим двором, тем самым подавая негативный пример собственному сыну.Итак, Еремеевна для нее — «Бестинг», портной тришка — «Быдло». Единственный человек, к которому обращена ее любовь, — ее сын Митрофанушка.

Это недорогая, ленивая, неуклюжая бойня, которой тоже нет шестнадцати лет. Любимое занятие — водить голубей. На науку Митрофан особо не жалуется, он в них не слишком преуспевает. В речи есть разговорные выражения: «Така Дрян», «может быть». Госпожа Простакова, та же, всей душой, любящая своего сына, не мешает его занятиям и всячески балует.Митрофан привить какие-либо положительные качества или представления о морали он не в состоянии, так как лишен их. Результаты такого воспитания плачут: Митрофанушка не только невежественный, но и рассердился, гетеросексуал. В этой сцене мы видим, что он может прижиматься к матери, умело играя ее чувствами.

В этой сцене герой предстает любимцем всей семьи. Для Отца он «Веселый» и «Обнимающий», Дядя характеризует Митрофанушку как «Материнского сына». На самом деле это бездельник и ленивый, недорогой лысый, привыкший бездельничать, быстро узнал о принятом в семье порядке.

Герой резонансного действия в комедии «Дядя София, Табуреты», персонаж, которого нет в этой сцене. Однако мы считаем необходимым упомянуть об этом, выявив авторскую позицию в комедии. «Вот поклонение достойным фруктам!» — восклицает он в финале. Этот персонаж выражает авторское право в пьесе, утверждая, что достойное образование должно быть ключом к благополучию государства. Образование должно быть на высоком уровне, но образование само по себе не имеет ценности. Основная цель всех человеческих познаний — «благосклонность», «Просветление возвышает одну добродетельную душу».«

Самировка-помещица, госпожа Простакова, ее брат-скот, обожающий свиней, Ленивая Митрофанушка — все в этой комедии, по наблюдениям Н.В. Гоголя» кажется русским чудовищной карикатурой. Между тем в ее карикатуре нет ничего: все заимствовано из природы и проверено познанием души. «

Здесь искали:

дом космического корабля эссе
что можно сказать об образовательной системе в семье космоса
Расскажите нам о воспитании и воспитании в семье космоса вкратце

Оцифрованные изображения, идеализированная природа: иллюзорная смесь в «Аватаре»

Если правда, что великое искусство вдохновлено другим искусством в той же мере, что и природой, «Аватар» — чисто с визуальной точки зрения — является образцовым.Плавающие горы Аллилуйя на вымышленной луне Пандора, где разворачиваются многие боевые сцены, происходят прямо из высоких и красивых гор, которые веками были основным продуктом китайской живописи тушью. Один из излюбленных способов изображения гор в китайской традиции — отделять пики от нижних склонов проходами тумана или облаков, чтобы они казались незакрепленными от земли внизу. Режиссер Джеймс Кэмерон просто придал этому чудесно запоминающемуся изобразительному устройству более буквальный и фотографический вид.

Точно так же многие свирепые существа, населяющие Пандору, происходят от западной живописной традиции «гротеска» — особенно от традиции изобретения совершенно новых существ путем объединения частей тела уже существующих. Посмотрите на любую версию христианского сюжета, такую как «Искушение святого Антония» Жака Калло, Матиаса Грюневальда, Мартина Шонгауэра или Лукаса Кранаха, и вы увидите точно такие же вырезанные и вставленные существа, которые вырвались из Пандорана. подлесок или снесите с небес.

Но, как и в истории искусства, внешний вид «Аватара» заимствован из документальных фильмов о природе. С 1990-х годов для них наступил золотой период, отчасти благодаря достижениям в технологии фотоаппаратов (покадровая и инфракрасная фотосъемка, скрытые и портативные камеры), но также и благодаря новым амбициям в повествовании. В некоторых из самых удивительных сцен «Аватара» я почти ожидал, что короткие паузы тишины будут прерваны приглушенным, но восторженным голосом Дэвида Аттенборо.

Но, конечно, существа Пандоры, парящие горы и остальная часть фантастического пейзажа фильма не были сняты «на месте» в дебрях: скорее, все это визуализировано в цифровом виде. В трехмерных очках — и несмотря на его ореол технологической изобретательности — тщательно спроектированный мир Кэмерона казался удивительным и великолепным.

Но действительно ли мне понравился «Аватар»? Не совсем. В «Властелине колец», посвященном всем фантастическим изобретениям Толкина, вы можете поверить в погоду, которая всегда чувственно и тщательно соблюдается.В «Аватаре» мы почти не замечаем этого: вместо этого все это обобщенные закаты и цифровое усовершенствованное «студийное освещение».

Точно так же сюжетная линия фильма, в которой коммерчески мотивированное насилие над природой вступает в противоречие с сентиментальными представлениями о природе. самобытность — не хватает контекста (назовем это этической погодной системой), в который мы могли бы даже начать верить. Вместо этого он разворачивается в гуляше клише Нью Эйдж об «энергии» в природе, существующей в гармонии с местной духовностью.

Эти идеи можно проследить, если вас это беспокоит, до «благородного дикаря» Руссо, но Руссо, по крайней мере, смог придать своей сентиментальности провокационную, обвинительную форму. Виляние пальцами Кэмерон до смешного безрезультатно.

Некоторые считают фильм своего рода детской моралью для взрослых. Они ошибаются. «Аватар» не для взрослых: он категорически для детей — или для ребенка в нас, который хочет верить, что любое моральное заблуждение, каждое зло, совершенное против «невинного» мира, можно исправить сентиментальным мышлением и разумом.

Тест по комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль»

Тест по произведению Д.

Тест по комедии Д.И.Фонвизина «Недоросль»

Структура действия и конфликта комедии «Недоросль»

Кто такой «Недоросль» и с чем его «едят»? Тильзит-Театр открыл 62-ой театральный сезон.

Своеобразие комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль»

Тест на тему «Недоросль» | Doc4web.ru

The Ultimate List — — Undergrowth Games

Связанные теги:

сущность и смысл спектакля, разбор персонажей.Подлесок D

Проблема образования в Недоросле Фонвизин

Несколько интересных композиций

Тема комедии «Минор»

Идея комедии «Минор»

Написание истории и источников

Персонажи

Сюжетное продолжение «Минора»

Темы и задачи «Малого»

Символическое имя

Особенности классицизма в комедии

проблема воспитания в рассказе

Скачать:

Предварительный просмотр:

Жанр работы

О чем работа?

Главные герои и их характеристики

Тема работы

Основные проблемы

Идея комедии

Чему это учит?

Негативные образы

Комедийные вкусности

выводы

спальня фарс определение

: определение и примеры | LiteraryTerms.нетто

I. Что такое кульминация?

Антиклимакс

VII. Вывод

Д. Фонвизина — Просветительская комедия

Духовная жизнь конца Екатерининской эпохи

Классицизм в литературе

«Дама» и концепция воспитания

Моральные качества космической семьи

Митрофанушки Образование — Негативный пример

София Образование — Положительный пример

Столкновение двух концепций и комедийного значения

Очерк «Проблема воспитания в комедии недорого»

«Воспитание и просвещение в комедии Непиорал» — очерк

Характеристика Митрофанушки из комедии Непал

Описание персонажа

Отношение к другим

Отношение к обучению

Проблема воспитания в комедии Фонвизина «Непал» — сочинение

Почему комедию фонвизина «недорого», насаждающую крепостное право, называют комедией просвещения?

Воспитание и воспитание в работе Фонвизина

Написание темы просвещения в комедии Фонвизина «Непал»

Несколько интересных произведений

Здесь искали:

Оцифрованные изображения, идеализированная природа: иллюзорная смесь в «Аватаре»

Добавить комментарий Отменить ответ