Ганс гольбейн младший сообщение: фотографии картин, биография. Мастер позднего немецкого Возрождения.

Содержание

фотографии картин, биография. Мастер позднего немецкого Возрождения.

Творчество Ганса Гольбейна (ок. 1498-1543)

Автопортрет

 

Крупнейший мастер позднего немецкого Возрождения Ганс Гольбейн Младший приобрел мировую известность, в первую очередь, своими портретными работами. Он оставил потомкам живописные и графические изображения вели­ких гуманистов Эразма Роттердамского и Томаса Мора, а также запечатлел в портретах с потрясающей силой сход­ства и образного обобщения многих своих современников.

Гольбейн родился в Аугсбурге и учился живописи у своего отца — Ганса Гольбейяа Старшего. Семнадцати лет он, вместе с братом — тоже художником, — перебрался из Германии в швейцарский город-республику Базель. Здесь жили Эразм Роттердамский и другие гуманисты, процветала культура книгопечатания. Но созданные в это время знаменитые рисунки Гольбейна на полях «Похвалы глупости» не предназначались для печати.

Тем не менее эти наброски, где художник то едко бичевал клерикалов, то добродушно посмеивался над слабостями друзей, были выполнены настолько в духе сатиры Эразма, что теперь сопровождают все издания бессмертного произведения.

 К 1516 году относятся первые успехи Гольбейна в области живописи. Он выполняет портреты базельского бургомистра Якоба Майера и его жены. Вскоре художник побывал в Италии, а возвратившись, вступил в гильдию живописцев и стал получать самостоятельные заказы.

 В 1519 году Гольбейн пишет портрет молодого гуманиста Бонифация Амербаха, в 1523 году — два портрета Эразма Роттердамского. Это были произведения, исполненные высокого совершенства, поразительной глубины проникновения в характер и верности передачи внешнего облика.

 В дальнейшем даже религиозная тематика претворяется Гольбейном в образах, неприкрашенно правдивых. Таков его «Мертвый Христос», побудивший Достоевского вложить в уста князя Мышкина фразу: «Да от этой картины у иного еще вера может пропасть!»

 Большим графическим циклом, выполненным Гольбейном в середине 20-х годов, были «Образы смерти» — миниатюрные гравюры на очень распространенную в средние века тему равенства всех перед смертью. В сюжетах этих гравюр, отличавшихся социальной заостренностью, находят отражение сочувственно воспринимаемые художником идеи реформации и крестьянской войны.

 В 1526 году Гольбейн, снабженный рекомендательными письмами Эразма к английским гуманистам, отправляется в Лондон. Здесь его радушно встречают в семье Томаса Мора. Художник пишет портрет этой гостеприимной семьи, к сожалению, не сохранившейся. Известен также рисунок с изображением Томаса Мора. Из живописных работ Голь­бейна, созданных в Англии, можно отметить парный порт­рет Томаса Годселва и его сына Джона.

Через три года Гольбейн возвращается в Базель, а в 1532 году снова приезжает в Англию. На этот раз он обос­новывается здесь надолго и создает ряд значительнейших своих произведений. Правда, общественная обстановка в Британском королевстве изменилась. Томас Мор попал в опалу и был казнен. Главными заказчиками Гольбейна ста- новятся немецкие купцы. Он украшает росписями их рези­денцию в Лондоне «Стальной двор» и делает много портре­тов (Георга Гизе, Дитриха Борна и других).

Большое полотно Гольбейна «Послы» представляет собой парный портрет французских дипломатов. Парадная пыш­ность обстановки, торжественность поз, обилие аксессуаров нимало не повлияли здесь на острую выразительность об­разов. В том же духе выполнен портрет французского по­сланника Шарля де Со лье, сьера де Моретта.

В 1536 году король Англии Генрих VIII предлагает Гансу Гольбейну младшему стать придворным живописцем. Художник согла­шается. Видимо уже в этом звании он создает портреты ко­роля, королевы Джейн Сеймур, придворных, расписывает королевские резиденции. Кстати сказать, Гольбейн и ранее, еще в Базеле, успешно занимался декоративной живописью (фасад Дома танцев, 20-е годы; росписи на Ратуше, 1529). Вызывают восхищение мягкостью и лаконизмом манеры графические портреты Гольбейна, по большей части слу­жившие подготовительным материалом для больших картин.

Гольбейн умер в Лондоне во время эпидемии чумы.

Ганс Гольбейн Младший галерея картин

Полезная информация: Тем, кто хочет купить фотоаппарат в Киеве, стоит обратить внимание на сайт фототехники Portamix (portamix. com.ua). Здесь есть раздел «Цифровые фотокамеры», в котором можно провести сравнение цен на различные фотоаппараты. Приводятся отзывы посетителей о моделях фотокамер, можно ознакомиться с подробными техническими характеристиками фототехники.

Последние материалы в этом разделе:

↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓

Ганс Гольбейн

РЕФЕРАТ

Ганс Гольбейн

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

1. Ганс Гольбейн — жизненный и творческий путь

2. Зеркало души

3. Творчество

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ЛИТЕРАТУРА

ВВЕДЕНИЕ

Ганс Гольбейн Младший — живописец и рисовальщик, один из величайших немецких художников и является самым знаменитым представителем этой фамилии.

Родился в Аугсбурге, Германия, учился живописи у своего отца — Ганса Гольбейна Старшего. Испытал на себе влияние Ганса Буркмайра.

Предметом нашего исследования является творчество Ганса Гольбейна, называемого Младший.

Задачи, которые необходимо рассмотреть в ходе работы:

— рассмотреть биографию Ганса Гольбейна,

— проанализировать этапы 

становления  творчества великого художника,

— рассмотреть и 

охарактеризовать  основные его работы.

1. Ганс Гольбейн — жизненный и творческий путь

1-й базельский период (1515-1525)

Позже с братом Амброзиусом Гольбейном переселился в Базель (Швейцария), где братьям два года пришлось работать в мастерской Х. Хербстера.

В начале века Базель вырос в город с достаточно высоко развитой культурой. Ганс Гольбейн очень быстро нашел себе занятие по душе. Он начал заниматься портретированием и декорированием книг.

Уже в ранних работах талант и художественный метод Ганса Гольбейна проявляется в полной мере.

Жизнь в этом городе способствовала знакомству Ганса Гольбейна со многими гуманистами и учёными этого периода. В их числе оказался и Эразм Роттердамский, по чьей просьбе иллюстрировал его работу — «Похвала глупости» издания 1514 г.

, используя при этом свои 82 рисунка. Гольбейном иллюстрировались и другие книги, принималось участие в создании немецкого перевода Библии Мартина Лютера. Как последователь своего отца, он создавал витражи и писал портреты.

Можно предположить, что в это время материальное положение Гольбейна было, скорее всего, не самым лучшим. Об этом свидетельствует написанная им вывеска школьного учителя в Базеле, что выступает доказательством данного предположения и гласит о том, что он не отказывался и от ремесленных работ. В том же, 1516 г., им написан портрет бургомистра Мейера и его жены, а также живописца Ганса Гербстера. В следующем году — фрески на внутренних и наружных стенах дома Гертенштейна в Люцерне. По возвращении своем осенью 1519 г. в Базель, ему пришлось много работать над декорированием внешних фасадов, делая из скромных частных домов великолепные дворцы, что украшены колоннами и фигурами.

Важнейшим произведением базельского периода Гольбейна стали:

— портрет юриста Бонифация Амербаха;

— 10 картин страстей Господних;

— фрески в новой ратуше, органные  дверцы в местном соборе, створки  алтарного складня для 

фрейбургского собора, изображения Рождества Христова и Поклонения волхвов;

— Мадонна со святыми для г.

Золотурна;

— знаменитая Мадонна семейства  Мейер.

Эти и другие его произведения будут рассмотрены нами ниже.

К этому же времени можно отнести портреты Эразма Роттердамского, Доротеи Оффенбург в виде Лаисы Коринфской и Венеры (1526), а также рисунки к Ветхому Завету (91 л.) и «Пляска Смерти» (58 л.), гравированные на дереве Лютцельбургером.

Ганс Гольбейн Младший был известен своим современникам не только как талантливый живописец, но и как мастер художественного декорирования. Время сохранило маленький столик, крышка которого украшена работой Гольбейна 1515 г. На ее поверхности художник изобразил шуточные бытовые сцены и картины-аллегории.

Среди более поздних работ по декорированию особенный интерес представляют фрески в доме бургомистра города Люцерна Якоба Гернштейна, выполненные в период с 1517 по 1518 г., а также роспись большой комнаты ратуши в Базеле, работа над которой была завершена в 1530 г. К сожалению, эти произведения великого мастера не сохранились.

До наших дней дошли лишь эскизы и рисунки, по которым можно судить о характере произведения и оценить мастерство художника. На фресках размещены многофигурные композиции на мифологические темы, в которые гармонично были вплетены сцены, повествующие о современных живописцу событиях. Герои знаменитых легенд соседствуют здесь с образами реально существовавших людей.

С 1520 по 1522 г. Гольбейн Младший работает над созданием фресок, украсивших дом известного в то время ювелира Бальтазара Ангельрота. Жилище золотых дел мастера получило впоследствии название «Дом танца», так как его стены были украшены картинами с изображением танцующих крестьян. К этому времени относятся и фрески для дома Бонифация Амербаха, жившего в Базеле.

Сохранились рисунки Гольбейна, выполненные тушью и акварелью и предназначенные для украшения витражей. Среди прочих особенно выделяется лист с изображением двух единорогов, а также набросок св. Елизаветы Венгерской.

Находясь в Базеле, художник работает не только как декоратор.

В это время им был создан ряд полотен на религиозно-христианскую тему, принесших живописцу всемирную славу. Среди них такие произведения, как «Мертвый Христос» (1521) и «Мадонна бургомистра Мейера» (1526).

В композиции «Мертвый Христос» образ главного героя несколько переосмысливается автором. Христос Гольбейна — не небесное существо. Со всей реалистичностью изображено на картине странно изогнутое в предсмертных конвульсиях мертвое тело человека, остановившийся взгляд его остекленевших глаз. Творчество мастера оказывается полностью освобожденным от христианских догм. Живописец предстает перед зрителем, прежде всего художником-реалистом, стремящимся правдиво и убедительно передать явления действительности.

Картина «Мадонна бургомистра Мейера» построена по всем правилам и традициям искусства Возрождения: та же симметрия в размещении фигур; акцент на образе Марии, держащей на руках младенца Христа; плавные драпировки одежды героев; пастельные тона, мягко переходящие один в другой.

Лишь одна деталь композиции подтверждает ее германское (северное) происхождение — размещение фигур заказчиков полотна. Эти образы являют собой отдельное произведение — мастерски выполненный с натуры портрет членов знаменитой семьи.

В период с 1526 по 1528 г. Гольбейн совершил путешествие по Англии. В стране туманов и дождей художник знакомится с Томасом Мором, который вводит знаменитого живописца в круг английской интеллигенции. Находясь в Лондоне, Гольбейн создает несколько произведений, среди которых особый интерес вызывает портреты. В их числе — большая, так и оставшаяся незавершенной картина, изображающая семью Томаса Мора, а также портреты самого Мора и немецкого астронома Кратцера.

1-й английский  период (1526-28)

В 1526 г. Гольбейн оставил Базель, так как по причине Реформации ему стало трудно искать заработки. В Англии его радушно встретил Томас Мор, которому Эразм написал рекомендательное письмо. Подчиняясь господствовавшему в Англии вкусу, он все время своего пребывания там был вынужден писать исключительно портреты.

К этому периоду относятся следующие произведения: портреты Мора и его семейства, архиепископа Кентерберийского, астронома Кратцера, Годсельва и др.

2-й базельский период (1529-31)

По возвращении в Базель в 1528 г. Гольбейном были окончены фрески в зале ратуши (1530, сцены из Ветхого Завета) и написано несколько портретов.

2-й английский  период (1532-1543)

В 1532 г. из-за религиозных смут и победы в Швейцарии иконоборческой партии, Гольбейн был вынужден снова покинуть Базель и отправиться в Англию, где он продолжал свою работу и выполнил многие портреты, в том числе находящиеся ныне в Берлине, Виндзоре, Гаге, Брауншвейге и Вене. По случаю торжественного въезда Анны Болейн в 1533 г. в Лондон им была устроена по поручению ганзейских купцов уличная декорация, изображавшая Парнас, а в их цеховом зале были написаны апофеозы богатства и бедности. К этому времени относятся его портреты золотых дел мастера Том. Моретта (Дрезден), сэра Ричарда Соутвеля (в гал.

Уффици во Флоренции), Тома Вайета и его друга (в Лонгфордкастле) и др., а также «Колесо Фортуны».

Тут он становится придворным живописцем короля Генриха VIII.

Последние годы жизни мастер посвящает созданию портретов. Среди них особое место занимает ряд портретов, изображающих немецких купцов, с которыми общался живописец в первый период своего пребывания в Лондоне.

Так, до наших дней сохранился портрет знаменитого в то время немецкого купца Георга Гисце, написанный почти сразу же по приезде в столицу туманного Альбиона, в 1532 г. Художник пишет здесь молодого человека, удачливого торговца, поместив его в привычную обстановку лондонской конторы. Гольбейн является замечательным мастером цветового решения.

Он использует смелые сочетания ярких, насыщенных красок: черной, зеленой, красной, желтой. Предметы, окружающие главного героя, переданы реалистично и детально: на картине подробно выписана каждая ниточка полотна, покрывающего стол, каждый лепесток цветов, стоящих в красивой стеклянной вазе.

Среди других работ Гольбейна, созданных в этот период, наиболее интересны «Портрет французских посланников» (1533), «Портрет королевского сокольничего Роберта Чизмена» (1533), «Портрет Шарля Моретта» (1534-1535).

Последний явился вершиной творчества мастера в жанре портрета. Зритель видит перед собой представителя высших аристократических кругов. Вот почему художник поместил его в богато обставленную комнату и облачил в дорогие одежды. Для раскрытия образа Гольбейн использует сочные, яркие краски: насыщенно-зеленый фон картины, черный костюм и белоснежная рубашка героя.

С 1535 г. в творчестве знаменитого художника намечается кризис. Связано это с тем, что Гольбейн поступает на службу к английскому королю Генриху VIII и становится придворным живописцем. Его талант с этого времени оказывается полностью подчиненным капризам и желаниям знати. Поздние его произведения отличаются излишней детализацией мелких элементов и тщательностью исполнения.

С другой стороны, главные образы (в сравнении с созданными ранее) менее выразительны и индивидуальны. Наиболее показательными для данного периода творчества художника являются такие работы, как:

— «Портрет королевы Джен Сеймур» (1536),

— «Портрет Христины Датской» (1538),

— «Портрет Эдуарда, принца Уэльского» (1538-1539),

— «Портрет Генриха VIII» (1539-1540).

Более совершенными, во всей полноте раскрывающими талант художника произведениями являются графические портреты Гольбейна, в которых он предстает истинным мастером изобразительного искусства.

Ганс Гольбейн Младший скончался в Лондоне осенью 1543 г.

Работа для Тюдоровского двора

Помимо работы портретистом, Гольбейн создавал эскизы придворных облачений монарха.

До нас дошло несколько гольбейновских портретов Генриха VIII, королевы Джейн Сеймур, Эдуарда VI, герцога Норфолка и т.д. По поручению короля Гольбейн два раза ездил на континент, дабы писать портреты принцесс, которыми Генриха VIII интересовался с матримониальной целью.

Знаменитая история произошла с портретом Анны Клевской, написанным художником не с натуры, а с работы другого, более слабого мастера: королю изображение девушки приглянулось, и брачный договор был заключен. Когда же невеста, оказавшаяся дебелой немкой, сошла с корабля, король пришёл в ужас и, не притронувшись к жене ни разу, подал на развод. Вторая принцесса, Кристина Датская, от брака с английским королем вежливо отказалась сама.

Последний период своей жизни художник проводил между Базелем и Лондоном. В 1543 г. он умер от чумы, что в то время свирепствовала в Лондоне.

2. Зеркало души

Ганс Гольбейн является универсальным художником, работавшим во многих жанрах, но славу принесли ему портреты, отличающиеся удивительной, почти фотографической, точностью и глубоким психологизмом.

Гольбейн в своих произведениях донес до нас дыхание некогда бушевавшей жизни. Реалии английского двора в годы правления Генриха VIII Гольбейн запечатлел в серии блистательных портретов.

Живые, изобилующие точными деталями, эти работы не только рассказывают потомкам о тогдашних церемониях и привычках, но и погружают зрителя в терпкую атмосферу, полную интриг и борьбы за место под солнцем.

Однако, английская серия портретов составляет лишь часть наследия Гольбейна. Помимо портретов, художником писались религиозные картины, создавались настенные росписи, т. ж он занимался книжной иллюстрации, не чурался прикладного искусства.

Гольбейн, как уже говорилось выше, вырос в художественной среде, став продолжателем династии живописцев.

Можно утверждать, что утвердившиеся в ту эпоху традиции живописного изображения им были усвоены на генетическом уровне. При этом очевидно, что его он всем существом своим принадлежал эпохе Возрождения.

Фигуры на его полотнах выглядят гораздо реальнее и «живее», чем в работах отца, они располагаются в трехмерном пространстве, построенном по законам перспективы, а сами образы отличаются точностью психологических характеристик.

Религиозные полотна Гольбейна Младшего демонстрируют огромный интерес к физической реальности и почти пренебрежение по отношению к традиционным для средневекового искусства мистическим и символическим элементам.

    Ганс Гольбейн Младший — Искусство — 28 декабря — 43521391336

       …Итак, приходится делать теперь нечто похожее на то, что делал Гольбейн. Это был человек колоссального ума, и, вероятно, огромного таланта. Он спускался со своим анализом почти в самую глубину человеческого лица, и его произведения в искусстве – как великие открытия науки. Нигде нерв не дрогнул. Он как будто пожертвовал сердцем, и только в одном портрете дрогнуло что-то – в портрете Колонна, в галерее Колонна в Риме. Только глядя на это, можно догадываться, что было у человека в сердце; право, по-моему, так.

                                                                                       И. Н. Крамской. Из письма В. В. Стасову.

     

    Автопортрет

     

       О жизни Ганса Гольбейна известно немного. Приблизительная дата рождения – конец 1497 или начало 1498 года, приблизительная дата смерти, приходящаяся на осень 1543 года, скупой ряд немногословных фактов доносят до нас лишь общие очертания его судьбы. В ней много белых пятен, много неясностей, которые не помогают прояснить ни дневники, ни письма, ни память современников.

       Внешний облик Гольбейна сохранили два портрета. На первом отец нарисовал его в 1511 году рядом со старшим братом Амброзиусом. Гансу здесь всего четырнадцать лет, но в детских, еще незавершенных чертах его лица проступает настолько отчетливый характер, что мальчик кажется чуть ли не старше своего мечтательного семнадцатилетнего брата. Волевая сосредоточенность, независимость, решимость, удивительная определенность выражения, словно этот подросток уже твердо знает, чего хочет, и ясно видит свою цель, — все это как бы предугадывает сквозную идею личности Гольбейна.

    Ганс Гольбейн Старший. Портрет сыновей Амброзиуса и Ганса

    По сути, таким же предстает он и во втором рисунке  — своем единственном достоверном автопортрете, который был сделан незадолго до смерти в возрасте сорока пяти лет. Здесь та же сила воли и непреклонность, тот же твердый взгляд умных глаз и опыт прожитых лет, наложивших на лицо печать горечи и скепсиса, угрюмой суровости и замкнутости одиночества.

       Азы художественной грамоты он проходит в родном Аугсбурге в доме отца, Ганса Гольбейна Старшего, самого значительного живописца своего поколения в Швабии. Затем отправляется в обязательные для подмастерья странствия, работает в Базеле и Люцерне, путешествует по Италии, а позже, уже зрелым художником, по Франции, Нидерландам и Англии. Окончательно осев в Базеле, вступает в городской цех живописцев, обзаводится семьей и собственной мастерской. Разделяя еще достаточно бесправное социальное положение своих собратьев по ремеслу, вынужден искать покровителей, которых находит сначала в кругу базельских гуманистов и в лице бургомистра города Якоба Майера, затем в доме знаменитого английского гуманиста Томаса Мора, а под конец жизни – при дворе короля Англии Генриха VIII.

       Гольбейн был человеком иного темперамента, чем большинство его предшественников. По своему жизнеощущению он ближе скептику Монтеню, чем восторженно-мятежному Дюреру. Если формально Гольбейн еще стоял одной ногой в эпохе Дюрера – целых тринадцать лет их творчество питала, по сути, одна и та же действительность, — то по историческим часам он принадлежал уже другому времени и с прозорливостью великого художника интуитивно высказывал в своем искусстве предчувствие перемен задолго до того, как они стали очевидны всем и обрели конкретную форму в трагических итогах Крестьянской войны, расколе реформаторского движения, протестантском иконоборчестве.

       Умный, пронзительно ясный гольбейновский взгляд умел не только наблюдать, но и видеть. Художнику был внятен голос времени, в котором он жил и над которым, надо думать, много размышлял. И это время – сложное состояние духовной культуры Германии на исходе эпохи Ренессанса – по-своему и не менее выразительно, чем дюреровское, преломило его сосредоточенное и гордое искусства.

    В. А. Пахомова. Графика Ганса Гольбейна Младшего.

    Торговец Georg Gisze

     

    Портрет Эразма Роттердамского

     

    Портрет пишущего Эразма Роттердамского

     

    Портрет Генриха VIII

     

    Портрет молодого человека

     

    Портрет Томаса Кромвеля

     

    Портрет сэра Томаса Мора

     

    Бенендикт фон Хертенштейн

     

    Дерих Борн

     

    Портрет женщины из южной Германии

     


    Портрет Бонифация Амербаха

     

    Сэр Томас Уайет младший

     

    Портрет Уильяма Уэрхама, архиепископа Кентерберийского

     

    Портрет Шарля де Солье, сира де Моретта, французского посла в Лондоне

     

    Адам и Ева

     

    Мертвый Христос в гробу

     

    Мертвый Христос в гробу. Фрагмент

     

       Портретные рисунки – лучшее из созданного Гольбейном в графике и, может быть, самое самобытное из созданного им вообще. Если во всем остальном он был так или иначе родствен  тому, что делалось рядом с ним, то в карандашном портрете он единственный в своем роде. Здесь вылился весь Гольбейн, тот удивительный Гольбейн, перед которым мы преклоняемся как перед одним из величайших рисовальщиков всех времен. Мастером он был во всем, к чему бы ни прикасалась его рука. В портретах он был гениален.

    Портрет Якоба Мейера, мэра города Базель

     

    Голова женщины

     

    Джорж Невилл

     

    Леди Элиот

     

    Жанна де Булонь, герцогиня Берри

     

    Сэр Томас Мор

     

    Анна Болейн

     

    Портрет епископа Джона Фишера

     

    ПортретЯкоба Мейера

     

    Анна Мейер

     

    Портрет леди Мэри Гилфорд

     

    Сэр Томас Элиот

     

    Мадонна с младенцем между колоннами

     

    Мадонна с младенцем на скамье

     

    Христос, отдыхающий на кресте

     

    Несение креста

     

    Христос на кресте

     

    Дизайн витража. Дикий человек.

     

    Дизайн витража. Швейцарские наемники

     

    Бичевание Христа. Дизайн витража

     

    Мадонна с младенцем.

     

    Св. Екатерина Александрийская

    Ганс Гольбейн Младший | Послы | NG1314

    Жан де Дентевиль, мужчина слева, во время своей второй дипломатической миссии в Англии от имени Франциска I, короля Франции. Справа его близкий друг Жорж де Сельв, епископ Лаворский. Этот портрет был написан во времена религиозных потрясений в Европе. Хотя папа отказался аннулировать брак короля Англии Генриха VIII с Екатериной Арагонской, что привело к разрыву с Римско-католической церковью, в 1533 году он женился на Анне Болейн.Множество предметов на столе, кажется, намекает на раздор; книга по арифметике, например, открыта на странице, посвященной математическому делению.

    Портрет является высшим проявлением мастерства Гольбейна в составлении изображений и работе с масляной краской для воссоздания различных текстур. Если смотреть под определенным углом, вытянутая форма между ступнями мужчин становится черепом. Столь же спрятано в левом верхнем углу картины распятие, намекающее на надежду на искупление в воскресшем Христе.

    Этот величественный двойной портрет Ганса Гольбейна, самого выдающегося портретиста шестнадцатого века, не просто демонстрирует богатство и статус его натурщиков. Она была написана во время религиозных потрясений в Европе — Генрих VIII, король Англии, вскоре порвал с Римско-католической церковью, поскольку папа не аннулировал свой брак с его первой женой, Екатериной Арагонской. Предметы на столе, кажется, намекают на сложности политического климата.Это также высшая демонстрация мастерства Гольбейна в составлении изображений и манипулировании масляной краской для воссоздания различных текстур.

    Гольбейн написал эту картину во время своего второго путешествия в Англию в начале 1530-х годов. Мы знаем, что он работал над ним в 1533 году, так как он датировал его под своей подписью на мраморном полу за фигурой слева. Художник обычно не подписывал свои картины, и подпись здесь более сложная, чем на других известных примерах, что позволяет предположить, что он особенно гордился этой работой.

    В том же году, когда был написан портрет, Генрих женился на своей второй жене Анне Болейн. Тем самым он преодолел папскую власть, сделав англиканскую церковь независимой от Рима и поставив себя во главе ее. Разрыв религиозных и политических связей с католической Европой беспокоил короля Франции Франциска I. Человек слева — его посол Жан де Дентевиль, которому он поручил доложить ему о ситуации. Дентевиль, один из самых доверенных придворных Франциска, присутствовал на свадьбе от имени короля.Это была его вторая дипломатическая миссия в Англию, и он посетит страну еще трижды, передавая сообщения между двумя монархами. Человек справа — его близкий друг Жорж де Сельв, епископ Лаворский. Сельве также был с дипломатической миссией, хотя мы не знаем ее точного характера. Четыре года назад он присутствовал на сейме в Шпейере, конференции, на которой император Священной Римской империи Карл V пытался примирить католиков и протестантов. Обоим мужчинам было за двадцать, когда это было нарисовано: латинские надписи на ножнах меча Динтевилля и на краю книги, на которую опирается Жорж, показывают, что им 28 и 24 года соответственно («aetatis suae 25», что означает «он ему 25 лет»).

    Динтевилль должен был остаться в Лондоне на коронацию Анны в июне и на рождение Генриха и дочери Анны Элизабет в сентябре (Фрэнсис был ее крестным отцом). Сохранившаяся переписка показывает, что Динтевилль был очень недоволен своим продолжительным визитом. Он описал себя как «самого меланхоличного, утомленного и утомительного посла, которого когда-либо видели», но приезд его друга, который ненадолго был в Лондоне с апреля по июнь, поднял ему настроение. Этот портрет увековечивает их дружбу, а также краткое совместное пребывание в Англии. Поместив стол между ними, Гольбейн разделяет двух мужчин, но также дает им опору, на которую они могут опереться, поэтому кажется, что они позируют естественно.

    На столе также есть место для отображения широкого спектра объектов. Портреты эпохи Возрождения часто включали такие предметы, как музыкальные инструменты, монеты, книги или цветы, обогащая изображение натурщика, намекая на его увлечения, интеллект, культуру, семейное положение или религиозный пыл. В совокупности эти объекты были интерпретированы как визуальное эссе о религиозных и политических потрясениях Европы середины шестнадцатого века.На верхней полке представлены инструменты, используемые для измерения времени, высоты и положения звезд и других небесных тел. В крайнем левом углу небесный глобус, отображающий положение звезд и планет; многогранный коробчатый объект с циферблатами на каждой грани называется многогранным циферблатом, разновидностью солнечных часов. Такие объекты были сделаны королевским астрономом Генриха VIII, Николасом Кратцером: портрет Гольбейна, на котором Кратцер делает многогранный циферблат, находится в Лувре, Париж. Подобные технические инструменты были чрезвычайно ценны, и их наличие также демонстрирует понимание мужчинами математики и естественных наук.

    Нижняя полка предназначена в основном для музыки. В нем доминирует лютня, ее футляр брошен лицевой стороной на пол; одна из струн порвалась. Книга слева — это книга по арифметике, заклиненная квадратом на странице, относящейся к математическому делению. Под грифом лютни, покоящейся на наборе флейт (одна отсутствует, что предполагает отсутствие гармонии), находится сборник лютеранских гимнов. Сценарий и партитура достаточно ясны, чтобы их можно было прочитать, и это показывает, что Гольбейн намеренно решил показать две страницы, которые не следуют друг за другом в стандартной форме сборника лютеранских гимнов.Это гимны «Приди, Святый Дух» и «Десять заповедей», которые Жорж, возможно, хотел включить, потому что они выражают христианское единство. Земной шар на этой полке земной и включает деревню Полизи, примерно в 200 километрах к юго-востоку от Парижа, где у Дентевилля был замок и где висела эта картина: в описи 1589 года записано, что она украшала Большой зал.

    Посетители Полисы могли бы восхититься величием и интеллектом натурщика, который, как мы полагаем, разработал риторику картины в беседе с художником, а также невероятным техническим мастерством Гольбейна.Блеск розовой атласной туники Динтевилля ослепителен, ее гладкость контрастирует с богатым, густым мехом рыси, подбивающим его черный плащ. Гольбейн нарисовал отдельные волоски по краям, создавая ощущение роскошной мягкой текстуры. Золотые кисточки, свисающие с ножен кинжала Динтевилля, были созданы с использованием обычной техники золочения Гольбейна: он окрашивал отдельные нити в коричневатый цвет, покрывал их слоем масляной морилки (липкой субстанции, действующей как клей), а затем закреплял золото. листик для создания этих тонких, колышущихся нитей.Несмотря на детализацию, участки картины выдают скорость, с которой работал Гольбейн. Мы можем видеть отдельные узлы турецкого ковра на столе; серые области — это подкраска, которую Гольбейн просто оставил обнаженной, лишь слегка изменив тон здесь и там, чтобы показать, как ткань слегка рябит по краям.

    Портретная живопись эпохи Возрождения часто заказывалась как напоминание о бренности жизни или memento mori. Самый необычный элемент картины — искаженный вытянутый объект, который как бы парит между ногами мужчин, — можно увидеть как следует, только если посмотреть на картину из правого нижнего угла.Если смотреть отсюда, форма выглядит как большой череп, эффект, называемый анаморфозом, который также можно увидеть на необычном портрете сына Генриха Эдуарда VI в Национальной портретной галерее в Лондоне. Столь же спрятано в левом верхнем углу картины, прикрепленное к зеленой дамасской занавеске, распятие. Он может намекать на христианское единство, поскольку выражает всеобщую надежду на спасение через жертву Христа.

    Ганс Гольбейн Младший: искусство на века

    «Дама с белкой и скворцом (Энн Ловелл?) (ок. 1526-28) Ганса Гольбейна Младшего.Масло на панели. © The National Gallery, London [detail]

    Краска высохла, художники умерли, но эти картины живы

    Портреты Ганса Гольбейна на выставке Getty

    Бондо Вышпольски

    Есть произведения искусства некоторых известных художников, которые можно только надеяться увидеть собранными и представленными на местном уровне таким образом, чтобы прославить художника и поразить зрителя. «Гольбейн: запечатление характера в эпоху Возрождения» — именно такая выставка.Это лаконично, изысканно и грандиозно, и, по всей вероятности, это первая крупная художественная выставка, посвященная содержанию и серьезности, в Лос-Анджелесе с начала прошлого года.

    «Член семьи Ведиг» (1533 г.) Ганса Гольбейна Младшего. Масло на панели. Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie. Фото Йорга П. Андерса

    Ганс Гольбейн Младший, родился в Аугсбурге, Германия, в 1497/98 г., учился в Базеле, куда он отправился со своим старшим братом Амброзиусом в 1515 г., хотя оба молодых человека, несомненно, учились у своего отца. Ганс Гольбейн Старший, сам замечательный художник.

    Со временем, как выразилась куратор картин Гетти Энн Т. Вуллетт, Гольбейн стал «превосходным дизайнером, рисовальщиком и миниатюристом, а также ведущим художником-портретистом в Англии раннего периода Тюдоров». Он был придворным художником Генриха VIII, был знаком с Дезидерием Эразмом (до сих пор помнят за «Похвалу глупости») и Томасом Мором, автором «Утопии». Среди других известных современников были Томас Кромвель, сэр Томас Вятт и Мартин Лютер, а также такие художники, как Альбрехт Дюрер и Лукас Кранах Старший.Другой художественный коллега, нидерландский художник Ян Госсарт, представлен на выставке двумя впечатляющими картинами. Понятно, что стандарты были высокими.

    «Шарль де Солье, сьер де Моретт» (1534–1535) Ганса Гольбейна Младшего. Этого портрета, находящегося сейчас в Дрездене, нет на нынешней выставке, но какая впечатляющая работа!

    Давайте не будем забывать подзаголовок шоу «Захват персонажа». В сопроводительном каталоге Аустея Макелайте описывает метод и материал предварительных рисунков, некоторые из которых выставлены на обозрение: «Чтобы запечатлеть образы своих натурщиков во всей их сложности, Гольбейн умело использовал множество художественных приемов в своих портретных этюдах. …Сочетая внимательное наблюдение с искусной манипуляцией, эти «Картины из жизни» ощутимо вызывают присутствие не только натурщиков Гольбейна, но и самого художника.

    То, как человек одет и ухожен, говорит об одном, но дополнительно, чтобы передать характер и другие черты личности, Гольбейн выделял кольца на пальцах, шляпные кокарды на кепках, различные атрибуты вроде книг и писем и даже домашних животных: скворца, белка, ястреб. Очевидно, что эти мужчины и женщины имели власть или влияние и были хорошо образованы. Шляпные значки, например, известные как «enseignes», носили на кепках, и эти похожие на драгоценности медальоны обозначали определенную честь или отличие, как сегодня значки и медали на лацканах (женщины носили подобные украшения, но часто спереди). своих платьев).Несколько значков на головных уборах воспроизведены в каталоге, но чтобы оценить их по достоинству, их нужно увидеть лично.

    «Томас Кромвель» (1532–1533) Ганса Гольбейна Младшего. Масло на панели. Коллекция Фрика, Нью-Йорк. Фото: Joe Coscia, Jr

    Кроме того, есть множество надписей, которые искусно украшают картины Гольбейна, надписи, которые, по словам эссеиста Джона Оливера Хэнда, «действительно необходимы, составные части его портретов, передающие разного рода информацию о его натурщиках. Его мастерство в готическом минискуле, римских заглавных буквах, курсиве и секретаре подтверждает преданность своему ремеслу.Используемые технические навыки, продолжает Хэнд, «не имели себе равных в портретах современной Германии».

    Цвета вас удивят. Они насыщенные, местами насыщенные, яркие, а местами затаившие дыхание тонкие, как в темных тонах, словно фактурный шоколад, шелкового жакета Саймона Джорджа из Корнуолла. Возвышенные оттенки «Портрета дамы, вероятно, члена семьи Кромвелей» Гольбейна способны завораживать. Как это возможно? Возможно, каждый зритель найдет одну из таких работ, на которую будет смотреть с явным удивлением и признательностью.

    «Портрет дамы, вероятно члена семьи Кромвелей» (ок. 1535-40). Масло на панели. Художественный музей Толедо

    Сама инсталляция является произведением искусства, прилегающие галереи затемнены до уровня интенсивной интимности. Это позволяет гению Гольбейна проникнуть через пять столетий, сохранив всю свою нетронутую славу.

    Есть, наконец, еще две комнаты для исследования, отданные многим из фаворитов Западного павильона, пока это крыло Центра Гетти находится на реконструкции. Это что-то вроде набора лучших хитов, собранных, чтобы соблазнять и ослеплять, с картинами и одной или двумя скульптурами мастеров 19-го века, от Делакруа и Жерико до Мане, Моне, Тернера и Мунка.

    На данный момент, однако, ярче всего в центре внимания находится их прославленный предшественник, который умер в 1543 году в возрасте около 45 лет, по всей вероятности, став жертвой чумы, но чье искусство живет.

    Ганс Гольбейн: запечатление персонажа в эпоху Возрождения можно увидеть до 9 января 2022 года в музее Дж. Пола Гетти, 1200 Getty Center Drive, Лос-Анджелес. График работы ежедневно кроме понедельника с 10:00 до 17:00. Бесплатно, но требуется вход по времени. (310) 440-7300 или посетите Гетти.образование ER

    портретов Ганса Гольбейна определили и увековечили тюдоровскую английскую элиту | Умные новости

    Ганс Гольбейн Младший, Портрет Симона Джорджа Корнуолла (фрагмент), около 1535–1540 гг. Музей Штеделя, Франкфурт-на-Майне

    Немецкий художник Ганс Гольбейн Младший создал свои самые известные портреты, работая придворным художником Генриха VIII в Англии 16-го века. Гольбейн приложил большие усилия, чтобы украсить своих подданных и их окружение ключами к их личности: прекрасная шелковая одежда, драгоценные камни, книги, пушистые существа и позолоченные надписи — все это намекает на семейные узы, класс, занятия и амбиции его натурщиков.

    Американские посетители музеев теперь могут сами расшифровать желания тюдоровской элиты, внимательно взглянув на портреты Гольбейна, выставленные в музее Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе до 9 января 2022 года. Как сообщает Джейсон Фараго для New York Times , «Ганс Гольбейн: запечатление характера в эпоху Возрождения» знаменует собой первую крупную персональную выставку, посвященную художнику в Соединенных Штатах.

     

    Ганс Гольбейн Младший, Портрет   Член семьи Ведиг , 1533 Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie Изображение: bpk Bildagentur / Фото: Jörg P. Андерс / Art Resource, Нью-Йорк

    Совместно организованная с Библиотекой и музеем Моргана в Нью-Йорке, куда она отправится в феврале, на выставке представлены 33 картины и рисунка Гольбейна из коллекции Гетти и учреждений по всему миру. Те, кто не может посетить шоу лично, могут ознакомиться с онлайн-версией на веб-сайте Getty.

    Родившийся в немецком городе Аугсбург около 1497 года, Гольбейн, вероятно, впервые научился своему ремеслу у своего отца, религиозного художника Ганса Гольбейна Старшего.Начав свою карьеру в Базеле, Швейцария, Гольбейн Младший бежал от политических потрясений протестантской Реформации и нашел относительное убежище в Англии в 1526 году (он ненадолго вернулся в Базель в 1528 году, но к 1532 году окончательно поселился в Англии).

    Большой прорыв для Гольбейна произошел в лице Дезидериуса Эразма, философа, чьи остроумные трактаты сделали его «первым знаменитым ученым Европы», согласно Гетти. Художник помог популяризировать образ Эразма по всей Европе; в ответ ученый представил художника покровителям английского королевского двора. Зрители в Гетти увидят несколько репродукций Эразма Гольбейном, каждая из которых имеет его фирменный профиль: «длинный нос, глубоко посаженные глаза, сильная челюсть», согласно веб-сайту выставки.

    Помимо живописи самого Генриха VIII, Гольбейн создал портреты купцов, послов, дворянок, детей и полчищ честолюбивых покровителей, которые на велосипедах входили и выходили из Тюдоровского двора. Художник часто сотрудничал со своими объектами, чтобы выбрать предметы, которые проецировали желаемый образ.Например, научные изображения показывают, что художник добавил маленькую рыжую белку к Дама с белкой и скворцом (1526–28) довольно поздно в процессе рисования. Изображенная женщина, вероятно, Энн Ловелл: ее любимая белка, которая носит тонкую серебряную цепочку и грызет фундук, вероятно, является намеком на белку на фамильном гербе Ловелл, отмечает Гетти в заявлении.

    Ганс Гольбейн Младший, Портрет дамы с белкой и скворцом (Энн Ловелл?), ок. 1526–1528 гг. Национальная галерея, Лондон

    «[Гольбейн] разработал изобретательные графические решения для своих покровителей и добился мощного впечатления присутствия и специфики благодаря гибкому рабочему процессу и взаимопониманию со своими натурщиками», — говорится в заявлении куратора Энн Вуллетт.«[Он] создал не только точные изображения, но и великолепные торжества ценностей, стремлений и профессиональной идентичности своей натурщицы».

    Будучи ведущим придворным художником эпохи Тюдоров в Англии, Гольбейн был ключевой фигурой в бурной политической среде. Его искусство даже привело к свадьбе: написанный в 1539 году портрет Гольбейна Анны Клевской в красном бархатном платье так очаровал Генриха, что английский король, как известно, согласился жениться на ней, не встречаясь с ней лично. Когда Анна прибыла в Англию, Генрих был недоволен ее внешностью, заявив: «Она мне не нравится! Она мне не нравится! (Она оказалась выше, чем он ожидал, с тяжелыми веками и густыми бровями. ) Монарх обвинил советника Томаса Кромвеля, устроившего союз, в умышленном обмане, и всего через полгода брак королевской четы был расторгнут.

    Другие картины Гольбейна стали знаковыми политическими символами. Хотя его оригинал Портрет Генриха VIII (около 1536 г.) был уничтожен во время пожара, изображение короля, сделанное художником, живет в репродукциях. Гольбейн изображает Генриха как триумфального лидера, «с ногами, как два английских дуба, утверждающего доктринальную дисциплину и патриотическое неповиновение тюдоровской Англии и ее национальной церкви», — пишет Доминик Грин в Wall Street Journal в обзоре Королевский художник , Недавно выпущенная книга историка Фрэнни Мойл.

    Ганс Гольбейн Младший,  Портрет  Томас Кромвель , 1532–1533 гг. Коллекция Фрика, Нью-Йорк / Фото Джо Кошиа-младшего.

    Еще одна работа, включенная в выставку, предоставленная в аренду из коллекции Фрика в Нью-Йорке, изображает Кромвеля. Как юрист и, возможно, самый влиятельный государственный деятель при дворе Генриха, Кромвель спровоцировал первый развод короля, последующее создание англиканской церкви, падение Анны Болейн и более поздний злополучный брак короля с Анной Клевской — последней из что привело к обезглавливанию политического советника в 1540 году.(Гольбейн, со своей стороны, умер от чумы в 1543 г.)

    Как отмечает издание Times , в романе Хилари Мэнтел 2009 года « Волчий зал », который предлагает вымышленный рассказ о приходе Кромвеля к власти, есть сцена, в которой государственный деятель впервые видит законченный портрет Гольбейна.

    «Ганс сделал кожу [Кромвеля] гладкой, как кожа куртизанки, — пишет Мантель, — но движение, которое он уловил, это сгибание пальцев, так же точно, как у мясника, когда он берет в руки смертоносный нож. .

    Выставка «Ганс Гольбейн: запечатление персонажа в эпоху Возрождения» будет показана в музее Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе до 9 января 2022 года. Выставка отправится в библиотеку и музей Моргана в Нью-Йорке в феврале 2022 года.

    Искусство История искусства Англия Европейская история Выставки Экспонаты Генрих VIII Короли Художники Картина портретная живопись Ренессанс Тюдоры

    Рекомендуемые видео

    Гольбейн в Гетти

    Ганс Гольбейн Младший, Саймон Джордж Корнуоллский , около 1535–1540 гг. Музей Штеделя, Франкфурт-на-Майне

    Выставка Центра Гетти «Гольбейн: запечатление персонажа в эпоху Возрождения» — это первая масштабная презентация художника в США, организованная совместно с нью-йоркской библиотекой и музеем Моргана. картины, а также не менее убедительные рисунки, книги с гравюрами на дереве и драгоценности эпохи Возрождения. Если вы ничего не знаете об искусстве или знаете об искусстве все, в сверхреальном человеческом подобии есть что-то волшебное.Для этого у Гольбейна мало соперников.

    Родившийся в Германии и работавший в Швейцарии, Гольбейн стал отождествляться с его портретами британского Генриха VIII. Ни одного из них нет в этом шоу, и вы не будете скучать по Хэнку. И отсутствие сэра Томаса Мора из коллекции Фрика не ощущается так остро, как я думал. ( Сэр Томас появится в презентации Библиотеки Моргана.) Как показывает отбор Гетти, Гольбейн не приберегал свои таланты для самых богатых и влиятельных людей. На некоторых из самых удивительных картин здесь изображены неизвестные натурщики, и работы всего в несколько дюймов в поперечнике демонстрируют тот же сверхъестественный натурализм, что и более крупные.

    Имя Саймон Джордж из Корнуолла сохранилось на протяжении веков, но о нем практически ничего не известно, кроме того, что он изображен на одной из самых совершенных картин Гольбейна. Гвоздика и эмалированные фиалки могут указывать на то, что это был брачный портрет, но это предположение. Так же и идея о том, что круглая форма указывает на вечность, подходит для картины, увековечивающей имя и внешность Саймона.

    Ганс Гольбейн Младший, Дама с белкой и скворцом (Энн Ловелл?) , 1526-28. Национальная галерея, Лондон

    Для очаровательных головных уборов трудно превзойти  Дама с белкой и скворцом . Когда в начале 1990-х он был выставлен на продажу, Дж. Пол Гетти-младший помог приобрести его для Национальной галереи Великобритании (возможно, чтобы помешать отцовскому музею Малибу вывезти его из Англии).

    Вид установки с Аллегория страсти , о 1532-36

    Музею Гетти удалось купить отличный Ромбовидная форма Аллегория страсти была куплена в 1980 году, когда имущество Дж. Пола Гетти все еще находилось в аду наследства. Тогда это было только спекулятивное «приписываемое Гольбейну» с немногими параллелями.На выставке представлена ​​ Аллегория Страстей  в прозрачном футляре, так что видны обе стороны. Оборотная сторона не окрашена, но украшена резьбой, с монограммой HP, указывающей на принадлежность Генри, принцу Уэльскому, и двойным узлом неизвестного значения. Рядом находятся некоторые из рисунков Гольбейна для декоративных «арабесок», очень похожих на те, что изображены на четырех углах картины Гетти. До сих пор остается загадкой, была ли картина Гетти (с цитатой Петрарки) уникальной или частью серии о развитии любви.

    Ганс Гольбейн Младший, Тантал , 1535-40 (перо и черная тушь с акварелью). Национальная художественная галерея

    На выставке представлены шляпные значки (изображенные на многих портретах) и рисунки Гольбейна для личных медальонов, которые сами по себе являются неотъемлемой частью брендинга 16-го века.

    В этом сезоне к западу от Бостона вы не найдете более грандиозного шоу эпохи Возрождения. «Гольбейн: запечатление характера в эпоху Возрождения» проходит через январь.9, 2022. 
    Ганс Гольбейн Младший, эскизы медальонов, ок. 1532–1543 гг. Британский музей
    Ганс Гольбейн Младший, Генри Ховард, граф Суррей , около 1532-33. Royal Collection Trust / (c) Ее Величество Королева Елизавета II
    Ганс Гольбейн Младший, Ричард Саутуэлл , 1536.Уффици, Флоренция

    Ганс Гольбейн Младший – Линии и цвета


    Некоторые художники могут быть неотъемлемой частью своего времени и одновременно превосходить его. Ганс Гольбейн Младший, баварский художник, сделавший свою карьеру в качестве придворного художника Генриха VIII Английского, был одним из выдающихся портретистов Северного Возрождения и во многом был частью своего времени, а в некоторых отношениях и вне его.

    Впервые я встретился с Гольбейном благодаря репродукциям его замечательного портрета рисунков в недорогой дуврской книге.Я был поражен тем, насколько непосредственными и точными они казались, с точно необходимыми линиями, в точном положении и пропорциях, чтобы быть абсолютно гвоздем подобием. Бам! Не сомневайтесь в том, что этот человек выглядел именно так. Несмотря на то, что его рисунки кажутся немного формальными, в некотором смысле они кажутся удивительно современными.

    Вскоре после того, как я обнаружил его рисунки, я обнаружил, что его картины были не менее впечатляющими, написанными с точностью и техническим мастерством, которые также кажутся удивительно современными и могут по-прежнему удивлять вас даже после столетий знакомства с последующими художниками.

    Замечательный портрет сэра Томаса Мора (вверху), дипломатического посланника Генриха VIII и тайного советника, а затем лорда-канцлера Англии, сделанный Гольбейном, произвел на меня впечатление репродукциями в течение многих лет, прежде чем у меня появилась возможность лично увидеть его в коллекции Фрика. в Нью-Йорке. Я все еще был ошеломлен этим.

    Картина большая, 29 x 24 ″ (75 x 60 см), и изображение субъекта в натуральную величину внушительно, с почти физическим присутствием. Более пристальное рассмотрение картины только усиливает впечатление от мастерства Гольбейна.Бархатные рукава выглядят так, как будто они должны быть настоящим бархатом, до которого можно дотянуться и потрогать, и текстура другой ткани тоже замечательна. Лицо и руки прорисованы с уверенной виртуозностью, которая просто поражает.

    Интернет-коллекция The Frick предлагает увеличенное изображение здесь и хорошо сделанное масштабируемое изображение здесь.

    У Гольбейна есть много других примечательных картин, и одна из них особенно выделяется. Послы примечательны по ряду причин.Собственно настолько, что думаю сделать это темой отдельного поста.

    Гольбейн, что достаточно удобно, поступил в ученики к своему отцу, Гансу Гольбейну Старшему, который также был выдающимся художником, пережившим переход от готического стиля к ренессансному. Гольбейн Младший твердо придерживался Северного Возрождения и явно находился под влиянием мастеров итальянского Возрождения. Есть некоторые споры о том, действительно ли он ездил в Италию, чтобы приобрести это влияние из первых рук, но его мастерство, кажется, предполагает нечто большее, чем воздействие из вторых рук.

    Вы все еще можете купить очень недорогую книгу Дувра, которая заставила меня заняться Гольбейном: Портретные рисунки Гольбейна , а также более дорогие тома о его картинах, например Ганс Гольбейн Младший: Художник при дворе Генриха VIII Стефани Бак, Йохен Сандер, Темза, Гудзон.

    Если вам хочется думать, что картина Мура Гольбейна выглядит «фотографической», имейте в виду, что она появилась более чем на 300 лет раньше первых попыток Ньепса и Дагера запечатлеть фотографическое изображение с помощью йодистого серебра.

     

    Ссылка: Ганс Гольбейн Младший в коллекции Фрика
    Ганс Гольбейн Младший в Центре обновления искусства
    Ганс Гольбейн Младший в Галерея Ольги
    Ганс Гольбейн Младший в Интернет-галерее искусств (с биографией)
    Ганс Гольбейн Младший в Webmuseum
    Ганс Гольбейн Младший в CGFA (рекламное предупреждение)
    Ганс Гольбейн Младший в Bilindex der Kunst und Archiektur (на немецком языке, Google переводчик)

    «Послы» Гольбейна в новом оформлении – Smarthistory

    Ганс Гольбейн Младший,  Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209.5 см (Национальная галерея, Лондон)

    Один из самых известных портретов эпохи Возрождения, без сомнения, Ганс Гольбейн Младший Послы из 1533 года. Даже сегодня этот портрет излюбленный пародийный, имитирующий или цитируемый в искусстве, на телевидении, в кино и в социальных сетях. и он остается важным источником для современных художников.

    Ганс Гольбейн Младший, Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209,5 см (Национальная галерея, Лондон, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 4.0)

    На этом двойном портрете изображены двое мужчин, стоящих у высокого стола, заваленного предметами. Слева — Жан де Дентевиль, 29 лет, французский посол, посланный французским королем Франциском I к английскому двору Генриха VIII. Справа Жорж де Сельв, 25 лет, епископ Лаворский, Франция. Они стоят на замысловатом абстрактном тротуаре, который, как было установлено, принадлежит святилищу в Вестминстерском аббатстве — том самом месте, где была коронована Анна Бойлен, вторая жена Генриха VIII, а совсем недавно поженились герцог и герцогиня Кембриджские.

    Мощение Cosmati, Вестминстерское аббатство (слева), свадьба герцога и герцогини Кембриджских в Вестминстерском аббатстве (справа)

    Картина наполнена тщательно прорисованными деталями в четком стиле, который мы стали отождествлять с ренессансным натурализмом шестнадцатого века. Анаморфный череп на переднем плане продолжает радовать и удивлять зрителей, и вдохновлять художников.

    Анаморфный череп (фрагмент), Ганс Гольбейн Младший, Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209.5 см (Национальная галерея, Лондон, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 4.0)

    Анаморфный череп под углом, Ганс Гольбейн Младший, Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209,5 см (Национальная галерея, Лондон, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 4. 0)

    В этом эссе основное внимание уделяется двум деталям — ковру и земному шару — которые говорят о глобализированной торговле шестнадцатого века и, в частности, об имперских амбициях Европы и колонизации.

    Анатолийский ковер

    Поверх стола между двумя мужчинами накинут ковер, который обычно называют «ковром Гольбейна» из-за любви художника к росписи этого типа текстиля.Это имя, однако, не было бы использовано в шестнадцатом веке. Вместо этого ковер напоминал бы наблюдателям о месте его производства — в данном случае о Турции, — которая в шестнадцатом веке контролировалась османами. Анатолийские ковры были популярным предметом роскоши в Европе с пятнадцатого века. Текстиль из Турции, а также других частей восточного Средиземноморья пользовался большим спросом благодаря своему исключительному мастерству и красоте.

    Ковер (фрагмент), Ганс Гольбейн Младший, Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209.5 см (Национальная галерея, Лондон, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 4. 0)

    Часто на так называемых «коврах Гольбейна» изображены восьмиугольные медальоны, другие стилизованные узоры, а иногда они граничат с куфическим шрифтом, типом арабского каллиграфического письма (которого нет в The Ambassadors ). Этот тип ковров стал настолько популярным в Европе, что другие производители текстиля начали пытаться копировать его, часто с псевдокуфическими рисунками, призванными имитировать сценарий.

    Ковры, подобные тому, что на картине Гольбейна, стоили дорого.Они занимали видное место в элитных европейских домах и часто стоили столько же, сколько картины и скульптуры. В отличие от сегодняшнего дня, ковер такой стоимости не будет класть на пол. Его можно было бы накинуть на стол, как показано в Послы , чтобы показать его как прекрасный объект для наблюдения и наслаждения. Мы можем найти подобные ковры на других картинах эпохи Возрождения, часто накинутых на парапеты или столы. Иногда такие ковры показывают на полу под Девой Марией, чтобы передать ее возвышенный статус святой фигуры.

    «Ковер Гольбейна», 15–16 вв., шерсть, из Турции (Музей Метрополитен)

    Так почему же на картине Гольбейна ковер? Ковер — предмет роскоши, призванный поднять статус двух мужчин. Это также напоминает нам о могуществе и престиже Османской империи того времени. Османы считались угрозой для европейских держав, даже несмотря на то, что европейцы желали османской роскоши, такой как ковры.

    Возможно, есть и другая причина появления ковра на картине.Франциск I, французский король, недавно объединился с королем Англии Генрихом VIII в попытке уменьшить власть Карла V, императора Священной Римской империи, который контролировал большую часть континентальной Европы. Карл V был могущественным правителем, и Франциск I и Генрих VIII были обеспокоены тем, что он может попытаться вырвать у них власть. Франциск I также пытался наладить отношения с Папской областью и османами, и он обратился к Сулейману Великолепному, османскому правителю. Ковер на картине Гольбейна может относиться к попыткам французского правителя укрепить политические связи с османами. Франциск I, без сомнения, жаждал таких отношений, поскольку они укрепили бы его коммерческие связи, укрепили бы его способность приобретать османские товары и дали бы ему более широкий доступ к товарам из Китая и Индии, которые также были очень желанными.

    Ковер имеет несколько значений: в политическом плане он говорит о попытках Франциска наладить политическую связь с правителем Османской империи, а в культурном — как дорогая ткань, привезенная с Анатолийского полуострова. Ковер является напоминанием о том, что османы были важной частью европейской культуры эпохи Возрождения.

    Глобус (фрагмент), Анаморфный череп под углом, Ганс Гольбейн Младший, Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209,5 см (Национальная галерея, Лондон, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 4.0)

    Глобус

    На полке под ковром есть ряд любопытных предметов, в том числе лютня с порванной струной, сборник гимнов и глобус. Считается, что порванная струна лютни указывает на разногласия, возникшие в результате протестантской Реформации, о чем также напоминает сборник гимнов. Показанные гимны сочинил Мартин Лютер, инициатор Реформации.

    Сборник гимнов Лютера (фрагмент), Ганс Гольбейн Младший, Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209,5 см (Национальная галерея, Лондон, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 4.0)

    Глобус, однако, не говорит о перевороте, произошедшем в результате Реформации, но напоминает о других типах преобразований, происходивших в то время. Карта на глобусе отображается вверх ногами относительно общей ориентации земного шара.Несмотря на это, во многих частях Европы есть разборчивые надписи. Гольбейн расположил Европу ближе всего к картинной плоскости и закрасил ее золотым цветом, чтобы привлечь к ней внимание. Мы видим Африку выше и дальше той части Америки.

    Интересно, что одна из разборчивых надписей на глобусе — «Brisillici R». для Бразилии. Важна визуальная ясность и ссылка на Бразилию. Французская корона предъявила претензии на Бразилию после того, как спонсировала экспедицию в Америку в 1522 году.Возглавлял экспедицию Джованни да Верразано, который вернулся в 1524 году, помогая Франции заявить права на земли за Атлантикой. Верразано вернулся в Бразилию в 1527 году, чтобы собрать бразильское дерево, ценный ресурс. Французская корона попыталась создать торговые посты в Бразилии, чтобы заявить о своем контроле над этой богатой чужой землей, что противопоставило Францию ​​ее колониальному сопернику Португалии.

    Глобус (фрагмент), Ганс Гольбейн Младший, Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209.5 см (Национальная галерея, Лондон, фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 4.0)

    Несколько красных линий также проходят через части земного шара на портрете Гольбейна. Одна, которая проходит через Бразилию и разделяет Атлантику, была линией, согласованной в Тордесильясском договоре 1494 года. В результате этого договора большая часть Америки была передана Испании, а Бразилия — португальцам. Другая линия, возникшая в результате Сарагосского договора 1529 года (снова между Испанией и Португалией), разделила карту в другом направлении, отдав португальцам Молуккские острова, или Острова Пряностей.Включение этих строк раскрывает важность конкуренции между колониальными державами за землю, ресурсы и людей, а также далеко идущие последствия, которые европейские морские путешествия и колониальные экспедиции будут иметь по всему миру.

    Факсимиле глобуса 19-го века 16-го века, изображенного на картине Гольбейна «Послы», 12 бумажных клиньев, закрепленных на сфере из цельного дерева, 54 см (Библиотека Бейнеке, Йельский университет)

    Что делает глобус Гольбейна еще более захватывающим, так это то, что он воспроизводит настоящий глобус шестнадцатого века.Гольбейн скопировал глобус, такой как реплика из Библиотеки редких книг и рукописей Бейнеке в Йельском университете, примерно с 1526 года. Оригиналом был печатный глобус, ставший возможным благодаря революции в технологии печати, которая изменила Европу с середины 15 века. . Глобус, вероятно, был напечатан в Нюрнберге и был популярен в 1520-х и 30-х годах. На печатном глобусе есть четкие ссылки на кругосветное плавание Фердинанда Магеллана вокруг земного шара, которое было завершено в 1522 году. Затем глобус намекает на господство Габсбургов, поскольку Карл V, Габсбург, спонсировал Магеллана.Несмотря на заимствование Гольбейном печатного глобуса, он опускает маршрут Магеллана. Было высказано предположение, что это была попытка Гольбейна, который знал, что его покровитель был подданным Франциска I, чтобы преуменьшить власть Габсбургов.

    Питер Апиан, Новое и обоснованное наставление по арифметике всех купцов (фрагмент), Ганс Гольбейн Младший, Послы , 1533, дуб, масло, 207 x 209,5 см (Национальная галерея, Лондон, фото : Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 4.0)

    Подобно глобусу и турецкому ковру, книга, лежащая на столе прямо перед глобусом, также намекает на важность торговли.Точная манера Гольбейна рисовать книгу позволяет нам идентифицировать ее как арифметический текст, в частности « Новое и обоснованное руководство по арифметике для всех торговцев» немецкого астронома Петера Апиана ( Eyn Newe unnd wolgegruündte underweysun aller Kauffmannss Rechnung ). В книге обсуждаются прибыли и убытки — важный аспект меркантилизма и торговли того периода. Навигационные инструменты на верхней полке также указывают на коммерческую деятельность, которая спонсировала путешествия и обмен, а также на империалистическую экспансию и колонизацию. Каждая важная тема в этой сложной картине.


    Дополнительные ресурсы

    Дэвид Кэрриер, Всемирная история искусства и ее объекты (Университетский парк: Penn State University Press, 2008).

    Suraiya Faroqhi, История культуры османов: имперская элита и ее артефакты (IB Tauris, 2016).

    Розамунд Э. Мак, От базара до площади: исламская торговля и итальянское искусство, 13:00–16:00 (Беркли, Калифорния: University of California Press, 2002).

    Лиза Джардин и Джерри Броттон, Глобальные интересы: искусство эпохи Возрождения между Востоком и Западом (Лондон: Reaktion, 2000).

    Джерри Броттон, Базар эпохи Возрождения: от Шелкового пути до Микеланджело (Оксфорд: Oxford University Press, 2002)

    изображений Smarthistory для преподавания и обучения:

    Больше изображений Smarthistory…

    Арт-объект Страница

    Обзор

    После того, как Реформация принесла в Германию социальные и политические потрясения, создав неблагоприятный климат для художников, Гольбейн переехал в Англию в 1526 году. Сначала он рисовал для круга высоких слуг короны сэра Томаса Мора, а затем стал художником самого короля Генриха VIII. В качестве придворного художника Гольбейн создавал портреты, праздничные наборы и другие украшения, призванные возвеличивать короля и династию Тюдоров, а также эскизы ювелирных изделий и изделий из металла.

    В своих портретах Гольбейн наделял своих натурщиков мощным физическим присутствием, которое все больше сдерживалось психологической сдержанностью и элегантностью поверхности, соответствующей придворной обстановке.Этот портрет единственного законного сына Генриха VIII и столь желанного наследника мужского пола иллюстрирует эти качества. Эдвард родился 12 октября 1537 года у третьей жены Генриха, Джейн Сеймур, и этот портрет, по-видимому, был подарен королю на Новый 1539 год. Форма портрета и длинные латинские стихи предоставлены поэтом Ричардом Морисоном. льстить царственному отцу и подчеркивать преемственность.

    Гольбейн изобразил маленького принца прямостоящим и хладнокровным, держащим в одной руке скипетр, а другую открытой в благословляющем жесте. Его фронтальная поза перед парапетом типична для королевских особ или для изображений святых фигур.

    Дополнительную информацию об этой картине можно найти в публикации Галереи Немецкие картины пятнадцатого-семнадцатого веков , которая доступна в виде бесплатного PDF-файла https://www.nga.gov/content/dam/ngaweb/research/ публикации/pdfs/немецкая-живопись-пятнадцатого через семнадцатые века.pdf

    Надпись

    внизу: PARVVLE PATRISSA, PATRIÆ VIRTVTIS ET HÆRES / ESTO, NIHIL MAIVS MAXIMVS ORBIS HABET./ GNATVM VIX POSSVNT COELVM ET NATVRA DEDISSE, / HVIVS QVEM PATRIS, VICTVS HONORET HONOS. / ÆQVATO TANTVM, TANTI TV FACTA PARENTIS, / VOTA HOMINVM, VIX QVO PROGREDIANTVR, HABENT / VINCITO, VICISTI. QVOT REGES PRISCVS ADORAT / ORBIS, NEC TE QVI VINCERE POSSIT, ERIT. Рикард: Моризини. Кар: (Малыш, подражай своему отцу и будь наследником его добродетели; в мире нет ничего большего. Небо и земля едва ли могли бы произвести сына, чья слава превзошла бы славу такого отца. и люди не могут просить больше.Если ты превзойдёшь его, ты превзойдёшь всех королей, которых мир почитал в прошлые века.)

    Происхождение

    Дар художника 1 января 1539 года Генриху VIII, королю Англии [1509-1547].[1] Томас Ховард, граф Арундел и Суррей [1585–1646], замок Арундел, Сассекс, и дом Арундела, Лондон, с 1639 г., и Амстердам, с 1643 г.; [2] по наследству своей жене Алатее Ховард [d . 1654 г.], Антверпен и Амстердам.[3] Вероятно, Вильгельм III, король Англии и штатгальтер-король Нидерландов [1650–1702], Хет Лоо, Апелдорн, возможно, ок. 1700 г. [4] Эрнест Август I, герцог Камберлендский и король Ганновера [1771–1851], Королевский замок, Георгенгартен, Ганновер, к 1844 г. [5] по происхождению от своего сына Георга V, короля Ганновера [1819–1878]; по происхождению своему сыну Эрнесту Августу II, герцогу Камберлендскому и наследному принцу Ганновера [1845–1923]; (П.& D. Colnaghi & Co., Лондон), к 1925 г .; (M. Knoedler & Co., Лондон и Нью-Йорк), 1925; [6] куплены в июле 1925 г. Эндрю У. Меллоном, Питтсбург и Вашингтон, округ Колумбия; зарегистрирован 30 марта 1932 г. на The A.W. Образовательный и благотворительный фонд Меллона, Питтсбург; подарок 1937 г. НГА.

    Связанные имена
    Август, наследный принц Ганновера, Эрнест
    Август, король Ганновера, Эрнест
    Колнаги и Ко., ООО, П. и Д.
    Ганновер и 2-й герцог Камберлендский, Георг V, король
    Генрих VIII, король Англии
    Ховард, 2-й граф Арундел, Томас
    Ховард, Алатея
    Кнёдлер и компания, М.
    Образовательный и благотворительный фонд Меллона, The A. W.
    Меллон, Эндрю В.
    Вильгельм III, король Англии
    История выставки
    1863
    Предоставлен во временное пользование Королевскому музею Вельфена в Ганновере с 1863 по 1870-е годы.
    1876
    Королевская коллекция, находившаяся на Ландшафтштрассе 3, Ганновер, к 1876 году.
    1891
    Fidei-Kommiss Galerie des Gesamthaus Брауншвейг-Люнеберг, Провинциальный музей, Ганновер, 1891-1924 гг.
    1928
    Ссудная выставка двенадцати шедевров живописи, М.Knoedler & Co., Нью-Йорк, 1928, вып. 6.
    1995
    Династии: живопись в Тюдоровской и якобинской Англии 1530–1630 гг. , Галерея Тейт, Лондон, 1995–1996, вып. 6, репродукция. и крышка.
    2000
    Ганс Гольбейн, Эдуард VI. также Добрый. Ein Wiedersehen, Niedersächsisches Landesmuseum Hannover, 2000, вып.1, репро.
    2003
    Ганс Гольбейн Младший 1497/98-1543: портретист эпохи Возрождения, Koninklijk Kabinet van Schilderijen Mauritshuis, Гаага, 2003, вып. 33, репродукция.
    2006
    Гольбейн в Англии, Тейт Британия, Лондон, 2006-2007 гг., вып. 108, репродукция.
    2015
    Les Tudors, Люксембургский музей, Париж, 2015, вып.42, рис. 58.
    Техническое резюме

    Картина состоит из двух досок с вертикальным рисунком. На рентгеновском снимке видно, что когда-то панель могла быть разделена по линии стыка и склеена заново.Дендрохронологическое исследование, проведенное Питером Кляйном, не дало данных, которые соответствовали бы существующим основным хронологиям Европы, и, следовательно, не дало ни даты, ни подтверждения более раннего исследования, проведенного Джоном Флетчером. Панель была утончена и укорочена, а по бокам и сверху добавлены деревянные планки шириной примерно 0,95 см. Барбаза нет, а в обрамленной раме панно не красилось. Ничто не указывает на то, что панель была срезана. Скорее, тот факт, что земля либо очень тонкая, либо отсутствует на ширине примерно 1 см вдоль верхнего и нижнего краев и что вдоль правого конца нижнего края имеется приподнятая кромка земли, позволяет предположить, что панель удерживалась в струбциной или на каком-то мольберте при нанесении грунта.На гладком, густом, белом фоне лососево-розовая имприматура средней густоты. При осмотре с помощью инфракрасной рефлектографии обнаруживается тонкий, деликатный подрисовочный рисунок, лежащий поверх имприматуры, вероятно, сделанный кистью и также видимый невооруженным глазом. Есть небольшие изменения в веках, которые на подрисунке были несколько выше, и в руке, держащей погремушку, где средний палец когда-то был параллелен указательному и оба вытягивались дальше в нижний левый угол.

    В этом изображении использовались различные техники.Краска нанесена очень точно и ровно; глазури и наслоение использовались в нескольких областях. Слои краски распространяются на края панели со всех сторон. Толстый белый слой лежит под большей частью зеленой драпировки, возможно, чтобы противостоять любому эффекту розовой имприматуры внизу. Тонкие золотые линии парчи и декоративных деталей кажутся золотыми ракушками, нанесенными на тепло-коричневую или желтую основу. В шляпе толстые области светло-охристого оттенка под золотом действуют как штамб или морилка, обеспечивая теплую цветовую основу для золота.Серо-коричневые части колпачка представляют собой листовое серебро, которое первоначально могло быть покрыто красной глазурью.

    За исключением шляпы, многие или почти все самые верхние слои красной краски отсутствуют. Остальные красные имеют потрескавшийся и сморщенный вид. Оптическая микроскопия показывает, что пигмент, используемый для фона, представляет собой смальту, которая изменила цвет на серый и, как видно по краям под шпунтом рамы, изначально должна была быть ближе к более яркому сланцево-синему. Помимо вышеупомянутых повреждений, картина в целости и в достаточно хорошем состоянии.На заднем плане слева над рукой ребенка имеется повреждение и большая потертость. На левой щеке мелкие разрозненные утраты и тонкая серия старых потерь вдоль линии стыка.

    [1] См. отчет об осмотре Питера Кляйна от 24 сентября 1987 г. в кураторских файлах NGA. Джон Флетчер исследовал картину 3-4 октября 1979 г. и предложил дату 1533/1545 г. для самого раннего вероятного использования панели (отчет от 7-8 ноября 1979 г., в кураторских файлах NGA).

    Библиография
    1753 г.
    Уффенбах, Захариас Конрад фон. Merkwürdige Reisen durch Niedersachsen Holland und Engelland . 3 тт. 1753-1754 гг. Ульм, 1753 г.: 2:376–377.
    1755
    Бикхэм, Джордж. Deliciae Britannicae, или Курьезы Кенсингтона, Хэмптон-Корта и Виндзорского замка, Делиниат . Лондон, 1755: 25, 33, вып.14.
    1836 г.
    Пассавант, Иоганн Давид. Гастроли немецкого артиста в Англии . Перевод Элизабет Истлейк. 2 тт. Лондон, 1836 г.: 1:102, №5.
    1844 г.
    Молтан, Юстус. Verzeichniss der Bildhauerwerke und Gemälde, welche sich in den königlich hannoverschen Schlössern und Gebäuden befinden . Ганновер, 1844: 65, вып. 12.
    1854 г.
    Вааген, Густав Фридрих. Сокровища искусства в Великобритании: отчет о главных коллекциях картин, рисунков, скульптур, иллюминированных мисс. . 3 тома. Перевод Элизабет Ригби Истлейк. Лондон, 1854 г.: 2:448.
    1859 г.
    Николс, Джон Гоф. Каталог портретов короля Эдуарда Шестого, написанных и выгравированных . С.Л., 1859: 3, вып. 2.
    1863 г.
    Фрэнкс, Август В.«Замечания об обнаружении воли Ганса Гольбейна». Археология 39 (1863): 8-9.
    1863 г.
    Николс, Джон Гоф. «Заметки о современниках и преемниках Гольбейна». Археология 39 (1863): 20.
    1863 г.
    Парти, Густав Фридрих. Немецкий бильярдный зал. Verzeichniss der in Deutschland vorhandenen Oelbilder verstorbener Maler aller Schulen . 2 тт. Берлин, 1863-1864: 1 (1863): 600, вып. 29.
    1864 г.
    Das königlich Welfen-Museum zu Hannover im Jahre 1863 . Ганновер, 1864: 93, вып. 239.
    1866 г.
    Вольтманн, Альфред. Holbein und Seine Zeit . Лейпциг, 1866: 333-334. (Лейпциг, изд. 1874 г., 460-461; английское изд., Лондон, 1872 г.: 431-433.)
    1867 г.
    Уорнум, Ральф Николсон. Некоторые сведения о жизни и творчестве художника Ганса Гольбейна из Аугсбурга . Лондон, 1867: 322-324.
    1876 ​​г.
    С.н. Verzeichniss der zum Vermögen des Königs Georg gehörenden Gemälde, welche sich in dem Hause Nr. 3 der Landschaftstrasse zu Hannover befinden .Ганновер, 1876: 80, вып. 440.
    1891 г.
    Эйзенманн, Оскар. Nr. 4 в Ганновере . Ганновер, 1891: 117, вып.186.
    1897 г.
    Нэкфусс, Герман. Гольбейн дер Юнгере . Билефельд и Лейпциг, 1897: 132, 136, 138, рис. 130. (Английское изд. Билефельд и Лейпциг, 1899: 147, репро. 138.)
    1902 г.
    Эйзенманн, Оскар. Каталог Fideicommiss-Galerie des Gesamthaus Braunschweig und Lüneburg gehörigen Sammlung von Gemälden und Skulpturen im Provinzial-Museum Rudolf v. Bennigsenstrasse 1 zu Hannover . Ганновер, 1902: 117, вып. 186
    1903 г.
    Дэвис Джеральд С. Ганс Гольбейн Младший .Лондон, 1903 г.: 177.
    .
    1905 г.
    Эйзенманн, Оскар. Каталог Fideikommiss-Galerie des Gesamthaus Braunschweig und Lüneburg gehörigen Sammlung von Gemälden und Skulpturen im Provinzial-Museum Rudolf v. Bennigsenstr. 1 цу Ганновер . Ганновер, 1905: 61-62, вып. 150.
    1907 г.
    Ханфштенгль, Франц. Шедевры Гольбейна Младшего: Шестьдесят репродукций фотографий . Лондон, 1907: 1, 11, 66, репродукция. (Перепечатано в Нью-Йорке, 1912 г.)
    1907 г.
    Шмид, Генрих Альфред.«Гольбейн, Ганс, д. Дж.» В Тиме-Беккер. 37 тт. Лейпциг, 1907-1950: 17 (1924): 351.
    1911 г.
    Кокс, Мэри Л. «Заметки о коллекциях, составленных Томасом Ховардом». The Burlington Magazine 19 (с апреля по сентябрь 1911 г.): 323.
    1912 г.
    Каст, Лайонел.«Заметки о коллекциях, составленных Томасом Ховардом, графом Арундела и Суррея, KG-V». Журнал Burlington 21, вып. 112 (июль 1912 г.): 258, вып. 30.
    1912 г.
    Ганц, Пол. Ганс Гольбейн ум. J .: des Meisters Gemälde in 252 Abbildungen . Классик искусств 20.Штутгарт и Лейпциг, 1912: 242, рис. 122.
    1913 г.
    Чемберлен, Артур Б. Ганс Гольбейн Младший . 2 тт. Лондон, 1913: 2:164-165, 205, 354, табл. 22.
    1917 г.
    Каст, Лайонел.«Инвентаризация Ламли». Общество Уолпола 6 (1917/1918): 22, 31, 32, 34.
    1920 г.
    Бейкер, Чарльз Генри Коллинз. «Заметки о Syon House Pictures, часть 2». Знаток 57, вып. 228 (июль 1920 г.): 193, 196.
    1920 г.
    Зоге фон Мантейфель, Клаус. Ганс Гольбейн Дер Малер . Мюнхен, 1920: 53, репродукция.
    1921 г.
    Херви, Мэри Ф. С. Жизнь, переписка и коллекции Томаса Ховарда, графа Арундела . Кембридж, 1921: 482.
    .
    1927 г.
    Воан, Малькольм.«Портреты Гольбейна в Америке, часть II». International Studio 88 (1927): 63-64, рис. 66.
    1928 г.
    «Америка: Нью-Йорк». Пантеон 1 (1928): 270, 273, репродукция.
    1929 г.
    Раттер, Фрэнк.«Записки из-за границы». International Studio 94 (сентябрь 1929 г.): 66, репродукция.
    1929 г.
    Штейн, Вильгельм. Гольбейн . Берлин, 1929: 308, 310.
    .
    1931 г.
    Франкфуртер, Альфред М.«Тридцать пять портретов из американских коллекций». Новости искусства 29, вып. 33 (1931): 4, 27, повтор.
    1936 г.
    Кун, Чарльз Л. Каталог немецких картин Средневековья и Возрождения в американских коллекциях . Кембридж, Массачусетс, 1936: 83, вып.370, рис. 80.
    1937 г.
    Кристоффель, Ульрих. «Дас Киндербилднис». Die Kunst 75 (1937): 226, репродукция.
    1937 г.
    Кортиссоз, Роял. Знакомство с коллекцией Меллона . Бостон, 1937: 43.
    .
    1937 г.
    Джуэлл, Эдвард Олден. «Подарок Меллона». Художественный журнал 30, вып. 2 (февраль 1937 г.): 79, 82, репро.
    1937 г.
    «Тренды: ст. American Architect and Architecture . 150 (март 1937 г.): 4, репродукция
    .
    1938 г.
    Рейнхардт, Ганс. Гольбейн . Перевод с французского Пруденс Монтегю-Поллок. Лондон, 1938: 102, репродукция.
    1938 г.
    Ветцольдт, Вильгельм. Ганс Гольбейн дер Юнгере: Werk und Welt. . Берлин, 1938: 197-198, табл. 93.
    1940 г.
    Макбрайд, Рут К. «Старые мастера в новой национальной галерее». Журнал National Geographic 78 (1 июля 1940 г.): 17, репродукция.
    1941 г.
    Хелд, Джулиус С.«Мастера Северной Европы 1430-1660 гг., в Национальной галерее». Новости искусства 40, вып. 8 (июнь 1941 г.): 12, 15, репродукция.
    1941 г.
    Предварительный каталог живописи и скульптуры . Национальная художественная галерея, Вашингтон, 1941: 98–99, вып. 64.
    1942 г.
    Национальная художественная галерея, Смитсоновский институт. Книга иллюстраций . Вашингтон, 1941: 28, 240, вып. 64, репродукция.
    1943 г.
    Ганц, Пол. «Гольбейн и Генрих VIII». Журнал Burlington 83, вып. 488 (ноябрь 1943 г.): 272, табл. А.
    1944 г.
    Кэрнс, Хантингтон и Джон Уокер, ред. Шедевры живописи из Национальной галереи искусств . Нью-Йорк, 1944: 82, цветная репродукция.
    1945 г.
    Эдвин Сивер. Факсимиле рекламы Эдуарда VI как принца Уэльского. Книга новостей клуба месяца . Май 1945 г.: обложка, внутренняя сторона задней обложки, цветная репродукция.
    1945 г.
    Паркер, Карл Теодор. Рисунки Ганса Гольбейна в коллекции Его Величества Короля в замке Винзор . Лондон и Нью-Йорк, 1945: 49, под №. 46, репродукция.
    1948 г.
    Луххейм, Алин Б.«Детей нужно видеть». Art News Annual 46 (1948): 55-56, репродукция.
    1948 г.
    Шмид, Генрих Альфред. Ганс Гольбейн дер Юнгере. Sein Aufstieg zur Meisterschaft und sein Englischer Stil . 3 тт. 1945-1948 гг. Базель, 1948: 2:376.
    1949 г.
    Картины и скульптура из коллекции Меллона .Национальная художественная галерея. Вашингтон, 1949 г. (переиздано в 1953 и 1958 гг.): 64, репродукция. (Перепечатано в 1953 и 1958 гг.)
    1950 г.
    Кристоффель, Ульрих. Ганс Гольбейн Д.Дж. Берлин, 1950 г.: репродукция. (как «Филадельфия, Национальная галерея»).
    1950 г.
    Ганц, Пол. Ганс Гольбейн: Die Gemälde, eine Gesamtausgabe . Базель, 1950: 235, вып. 105, рис. 146. (Английское издание Картины Ганса Гольбейна, первое полное издание . Лондон, 1950 г.)
    1950 г.
    Гольдблатт, Морис Х. «Леонардо да Винчи и Андреа Салаи». Знаток 125, №.516 (июнь 1950 г.): 73-74, репро.
    1951 г.
    Гроссманн, Фриц. «Гольбейн, фламандская живопись и Эверхард Ябах». Журнал Burlington 93, вып. 574 (январь 1951 г.): 21.
    1951 г.
    Кинг, Мариан. Номер портфеля 3 . Национальная художественная галерея, Вашингтон, 1951: нет. 2, цветная репродукция.
    1951 г.
    Уитет, Джордж Сорли. «Галерея арт-дилеров: П. ​​и Д. Колнаги». Студия 142, вып. 703 (октябрь 1951 г.): 117, репро.
    1954 г.
    Титце, Ганс. Сокровища Великих национальных галерей. Нью-Йорк, 1954: 112.
    1956 г.
    Уокер, Джон. Национальная художественная галерея, Вашингтон . Нью-Йорк, 1956: 40, репродукция.
    1957 г.
    Шепли, Ферн Раск. Сравнение в искусстве: компаньон Национальной художественной галереи, Вашингтон, округ Колумбия . Лондон, 1957 г. (перепечатано в 1959 г.): рис. 72.
    1958 г.
    Кауман, Самуэль. Живой музей: опыт искусствоведа и директора музея Александра Дорнера . Нью-Йорк, 1958: 30–31, 47.
    1958 г.
    Миллар, Оливер. «Каталог коллекций Карла I Авраама ван дер Доорта». Общество Уолпола 37 (1958-1960): 108, вып. 22, 233.
    1958 г.
    Ветцольдт, Вильгельм. Ганс Гольбейн дер Юнгере . Königstein im Taunus, 1958: 24, 71, 80, репродукция.
    1960 г.
    Бродли Хью Т. Немецкая живопись в Национальной художественной галерее (Буклет № 9 в Десять школ живописи в Национальной художественной галерее, Вашингтон, округ Колумбия ).Вашингтон, 1960: 10, 40–41, цветная репродукция.
    1960 г.
    Национальная художественная галерея и ее собрания . Предисловие Перри Б. Котта и примечания Отто Штельцера. Национальная художественная галерея, Вашингтон (без даты, 1960-е): 20.
    1962 г.
    Джон Вудворд. История картин: британская живопись . Лондон, 1962: 12-13, репродукция.
    1963 г.
    Фоскетт, Дафна. Британские портретные миниатюры: история . Лондон, 1963: 57.
    1963 г.
    Уокер, Джон. Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия Нью-Йорк, 1963 г. (перепечатано в 1964 г. на французском, немецком и испанском языках): 120, репродукция. 121.
    1965 г.
    Кук, Хереворд Лестер. Galeria Nacional de Washington . Перевод Марии Терезы де ла Крус. Мадрид, 1965: 229-230, рис.53.
    1965 г.
    Сводный каталог европейской живописи и скульптуры . Национальная художественная галерея, Вашингтон, 1965: 68–69.
    1966 г.
    Кэрнс, Хантингтон и Джон Уокер, ред. Конкурс картин из Национальной галереи искусств . 2 тт. Нью-Йорк, 1966: 1:120, цветная репродукция.
    1967 г.
    Рассел, Фрэнсис. Мир Дюрера, 1471-1528 . Библиотека искусств Time-Life. Нью-Йорк, 1967: 153, цветная репродукция.
    1967 г.
    Стронг, Рой С. Гольбейн и Генрих VIII . Лондон и Нью-Йорк, 1967: 14, 17-18, репродукция.
    1968 г.
    Каттлер, Чарльз Д. Северная живопись, от Пуселля до Брейгеля: четырнадцатый, пятнадцатый и шестнадцатый века . Нью-Йорк, 1968: 318, 415, рис. 558.
    1968 г.
    Гальван, Хосе Мария Морено, изд. Национальная галерея Вашингтона . Мадрид, 1968: 35, рис. 6, 27.
    1968 г.
    Гэндольф, Джампаоло и др. Национальная художественная галерея, Вашингтон . Великие музеи мира. Нью-Йорк, 1968: 13, 104, цветная репродукция.
    1968 г.
    Национальная художественная галерея. Европейская живопись и скульптура: иллюстрации . Вашингтон, 1968: 60, репродукция.
    1968 г.
    Сааринен, Алин. «Эдуард VI в детстве». McCall’s 96, вып. 2 (ноябрь 1968 г.): 37, цветная репродукция.
    1969 г.
    Стронг, Рой. Тюдоровские и якобинские портреты. 2 тт. Лондон, 1969: 91-92, табл. 164.
    1970 г.
    Кук, Хереворд Лестер. Национальная художественная галерея в Вашингтоне . Мюнхен и Арбек/Ганновер, 1970: 90-91, цветной рисунок. 42.
    1971 г.
    Сальвини, Роберто и Ханс Вернер Гроны. Полная опера Гольбейна иль Джоване . Милан, 1971: 106, вып. 115, пл. 50.
    1974 г.
    Дроссарс, Софи Вильгельмина Альбертина и Т. Х. Лунсинг Шерлеер. Inventarissen van de inboedels in de verblijven van de Oranjes en daarmede gelijk te stellen stukken 1567-1795 .3 тт. Гаага, 1974–1976 годы: 1:679, вып. 886, 700, вып. 10.
    1975 г.
    Чинотти, Миа, изд. Национальная художественная галерея Вашингтона и ее картины . Великие галереи мира. Эдинбург, 1975: без страницы, нет. 97, репродукция.
    1975 г.
    Картины Европы: сводный иллюстрированный каталог .Национальная художественная галерея, Вашингтон, 1975: 176, репродукция.
    1975 г.
    Уокер, Джон. Национальная художественная галерея, Вашингтон . Нью-Йорк, 1975: 160, репродукция. 161.
    1976 г.
    Лэнгдон, Хелен. Гольбейн . Оксфорд, 1976: 16, цвет. табл. 45.
    1978 г.
    Кинг, Мариан. Приключения в искусстве: Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия Нью-Йорк, 1978: 33, рис. 11.
    1979 г.
    Гелдер, Ян Геррит ван.«Стадхолдер-король Вильгельм III как коллекционер и человек со вкусом». Уильям и Мэри и их дом . Exh. Кот. Библиотека Пирпонта Моргана, Нью-Йорк, 1979: 35–36.
    1979 г.
    Хэдли, Роллин ван Н. «Что могло быть: фотографии, которых миссис Гарднер не приобрела». Fenway Court [Годовой отчет Музея Изабеллы Стюарт Гарднер] (1979): 37, 42, вып.21, репродукция.
    1979 г.
    Робертс, Джейн. Гольбейн . Лондон, 1979: 85, репродукция. 84.
    1979 г.
    Уотсон, Росс. Национальная художественная галерея, Вашингтон . Нью-Йорк, 1979: 56, 57, табл. 40.
    1981 г.
    Валдстейна, Зденек Бртницки z . Дневник барона Вальдштейна: путешественник по елизаветинской Англии . Переведено и аннотировано Г.В. Гроос. Лондон, 1981: 14, 46-47, цвет. табл.2.
    1983 г.
    Фостер, Сьюзен. Рисунки Гольбейна из Королевской библиотеки Виндзорского замка . Лондон, 1983: 2, 21, 32, 43 под №. 46, рис. 44.
    1983 г.
    Вольф, Марта. Немецкое искусство позднего средневековья и Возрождения в Национальной художественной галерее . Вашингтон, 1983: без страницы, репродукция.
    1984 г.
    Уокер, Джон. Национальная художественная галерея, Вашингтон . Изд. ред. Нью-Йорк, 1984: 160, вып. 176, цветная репродукция.
    1985 г.
    Европейская живопись: иллюстрированный каталог .Национальная художественная галерея, Вашингтон, 1985: 204, репродукция.
    1985 г.
    Роулендс, Джон. Гольбейн: Картины Ганса Гольбейна Младшего, полное издание . Оксфорд, 1985: 116, 146-147, нет. 70, цвет. пл. 32, пл. 110.
    1985 г.
    Снайдер, Джеймс. Искусство Северного Возрождения: живопись, скульптура, графика 1350-1575 гг. . Нью-Йорк, 1985: 397, рис. 462.
    1986 г.
    Миттлер, Джин А. Искусство в фокусе . Пеория, 1986: 239, рис. 13.13. Четвертое изд. Нью-Йорк, 2000: 413, рис. 18.15.)
    1987 г.
    Беренсон, Бернард и Изабелла Стюарт Гарднер. Письма Бернарда Беренсона и Изабеллы Стюарт Гарднер, 1887–1924 гг. . Под редакцией Роллина ван Хэдли. Бостон, 1987: 25-26,98, 101, 107, 109, 111-112, 118, 166.
    1987 г.
    Робертс, Джейн. Рисунки Гольбейна при дворе Генриха VIII. Пятьдесят рисунков из собрания Ее Величества королевы Елизаветы II, Виндзорский замок .Exh. Кот. Музей изящных искусств. Хьюстон, 1987: 86, под №. 25, репродукция.
    1988 г.
    Brenninkmeyer-de Rooij, Beatrijs, et al. Картины из Англии. Вильгельм III и королевские коллекции . Exh. Кот. Koninklijk Kabinet van Schilderijen «Mauritshuis». Гаага, 1988: 39, 60, 117–118, вып.13, рис. 11б.
    1989 г.
    Саутгейт, М. Тереза. «Обложка: Ганс Гольбейн Младший, Эдуард VI в детстве ». Журнал Американской медицинской ассоциации 261, вып. 12 (24 марта 1989 г.): обложка, 1685 г., цветная репродукция.
    1990 г.
    Эйнсворт, Мэриан В.«Paternes for phiosioneamyes»: пересмотр портретной живописи Гольбейна». Журнал Burlington 132, вып. 1044 (март 1990 г.): 182-183.
    1990 г.
    Кэмпбелл, Лорн. Портреты эпохи Возрождения: европейская портретная живопись XIV, XV и XVI веков . Нью-Хейвен, 1990: 104, рис.122.
    1991 г.
    Коппер, Филип. Национальная художественная галерея Америки: подарок нации . Нью-Йорк, 1991: 157, цветная репродукция.
    1992 г.
    Национальная художественная галерея. Национальная художественная галерея, Вашингтон . Нью-Йорк, 1992: 70, репродукция.
    1993 г.
    Хэнд, Джон Оливер, при содействии Салли Э. Мэнсфилд. Немецкая живопись пятнадцатого-семнадцатого веков . Коллекции Систематического каталога Национальной галереи искусств.Вашингтон, 1993: 83-91, цветной рис.
    1993 г.
    Пойнтон, Марсия. Повешение головы: портретная живопись и социальная формация в Англии восемнадцатого века . Нью-Хейвен, 1993: 177-178, рис. 206.
    1995 г.
    Лехер, Курт.Обзор немецких картин пятнадцатого-семнадцатого веков Джона Оливера Хэнда при содействии Салли Э. Мэнсфилд. Кунстхроник 43 №. 1 (январь 1995 г.): 16.
    1995 г.
    Пирсон, ООО. «Pearson рада спонсировать Dynasties.(Реклама) Tate: The Art Magazine № 7 (зима 1995 г.): задняя обложка, цветная репродукция
    1996 г.
    Хоппе, Фелиситас. «Aber der Schöpfer bis Du». Art, Das Kunstmagazin no. 7 (июль 1997 г.): 50-51, цветная репродукция.
    1997 г.
    Бэтшманн, Оскар и Паскаль Гринер. Ганс Гольбейн . Перевод с немецкого Сесилией Херли и Паскалем Гринером. Лондон, 1997: 9, 185, 187, 189, цветной рис. 245.
    1997 г.
    Хендерсон, Энн. «Портреты и личности». Washington Parent (ноябрь 1997 г.): 14, 15, репродукция.
    1998 г.
    Клингер, Д.М. и Антье Хеттер. Die Malerbrüder Ambrosius und Hans d.J. Гольбейн: Werkverzeichnis, Gemälde und Miniaturen . Нюрнберг, 1998: 216-217, вып. 73, репродукция.
    1998 г.
    Тортора, Филлис Г. и Кейт Юбэнк. Обзор исторического костюма: история западной одежды .3-е изд. Нью-Йорк, 1998: 191, рис. 8.15.
    1999 г.
    Аслет, Клайв. История Гринвича . Лондон, 1999: 61, репродукция.
    1999 г.
    Бак, Стефани. Ганс Гольбейн 1497/98-1543 . Перевод Пола Астона. Кёльн, 1999: 120-121, цветной рисунок. 112.
    2000 г.
    Кирш, Андреа и Растин С. Левенсон. Взгляд сквозь картины: физическое обследование в искусствоведческих исследованиях . Материалы и значение в изобразительном искусстве 1.New Haven, 2000: 162-163, цветной рисунок. 167.
    2001 г.
    Саутгейт, М. Тереза. Искусство JAMA II: обложки и очерки из журнала Американской медицинской ассоциации . Чикаго, 2001: 68–69, 210, цветная репродукция.
    2002 г.
    Das Niedersächsische Landesmuseum в Ганновере. 150 Jahre Museum в Ганновере, 100 Jahre Gebäude am Maschpark . Ганновер, 2002: 34–35, репродукция.
    2002 г.
    С.н. «Ньювс: Гольбейн». Mauritshuis in Focus 15, №. 3 (декабрь 2002 г.): 3, повтор.
    2004 г.
    Фостер, Сьюзен. Гольбейн и Англия . Нью-Хейвен, 2004 г.: 18, 59, 65, 196–198, цветной рисунок. 200.
    2004 г.
    Рука, Джон Оливер. Национальная художественная галерея: Картины мастеров из коллекции . Вашингтон и Нью-Йорк, 2004 г. : 148–149, вып. 114, цветная репродукция.
    2004 г.
    Вольф, Норберт. Ганс Гольбейн Младший, 1497/98-1543: Немецкий Рафаэль . Перевод Джона Гэбриэла. Кёльн, 2004: 82–83, 88–90, цветная репродукция.
    2005 г.
    Михельман, Доротея С. «Немецкая сокровищница: Национальная художественная галерея». German Life (июнь/июль 2005 г.): 42, цветной рис.
    2005 г.
    Сандер, Йохен. Ганс Гольбейн Д.Дж. Тафельмалер в Базеле 1515-1532 . Мюнхен, 2005: 36, 33 нт. 123, рис. 9.
    2005 г.
    Снайдер, Джеймс. Искусство Северного Возрождения: живопись, скульптура, графика с 1350 по 1575 год . Под редакцией Ларри Сильвера и Генри Луттихейзена. Река Верхнее Седло, 2005: 390-391, цветной рисунок. 15.26.
    2007 г.
    Вудс, Ким В. «Гольбейн и реформа образов». В Просмотр искусства эпохи Возрождения под редакцией Ким В.Вудс, Кэрол М. Ричардсон и Анжелики Лимберопулу. Переосмысление искусства эпохи Возрождения 3. Лондон, 2007: 283–284, цветной рис. 7.31.
    2011
    Нюхтерляйн, Жанна. Превращение природы в искусство: Гольбейн, Реформация и риторика эпохи Возрождения . Юниверсити-Парк, Пенсильвания, 2011 г.: титульный лист, стр. 157–158, цветной рис.83.
    2014
    Бэтшманн, Оскар и Паскаль Гринер. Ганс Гольбейн . Пересмотренное и дополненное второе издание. Перевод с немецкого Сесилией Херли и Паскалем Гринером. Лондон, 2014: 10, 267, 269, 301, цветной рис. 260.
    2014
    Нюхтерляйн, Жанна.«Искусство немецкого Возрождения глазами Национальной галереи». Журнал Burlington 156, вып. 1, 331 (февраль 2014 г.): 79–80.
    2016
    Уорнер-Джонсон, Тим и Джереми Ховард, ред. Колнаги: прошлое, настоящее и будущее: антология . Лондон, 2016: 4, 66-67, цветная вкладка 10.
    Родственный контент

    Показывать 306090 результатов на странице

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *