Изображение Фидия на щите Афины Парфенос и героизация скульптора Текст научной статьи по специальности «Языкознание и литературоведение»

изображение фидия на щите афины парфенос и героизация скульптора

| Н.Б. Мында

Аннотация. Статья «Изображение Фидия на щите Афины Парфенос и героизация скульптора» дает свод сведений античных авторов о жизни и творчестве великого скульптора в сопоставлении с легендами о нем же у средневековых авторов, делает убедительные выводы о собранных данных на предмет их достоверности и оценивает на этот же предмет авторов в целом, при этом важную роль играет языковедческий анализ используемых в языке оригинала текстов на греческом и латинском языках. Автором сделано и обоснованно допущение о почитании Фидия после смерти как героя. Это допущение дает возможность по-новому оценить некоторые из немногочисленных дошедших до нас сведений о жизни скульптора и, в частности, попытаться более точно, чем раньше, определить его общественное положение и религиозный статус.

Ключевые слова: искусство Древней Греции, культура Древней Греции, Фидий, Акрополь, героизация, хрисоэлефантинные статуи, статуя Афины Парфенос, Дедал, Фидий — новый Дедал, щит Афины Парфенос.

Annotation. Article «The Fidius’image in the shield of Athena Parthenos and glorification of the sculptor». This article gives the code of data of ancient authors about life and creation of the great sculptor in comparison with medieval authors. It provides discovery data concerning their authenticity and appraise the authors on these model. The important role plays the linguistic analyses used the texts in original language, in Greek and Latin. Fidius ‘veneration after his death as a hero was admitted and proved an assumption by the 346 author. This assumption permits in a new way appraise some of rare extant data about this

sculptor. In particular it gives to appraise more precisely then before and to define his social and religious status.

Keywords: the art of Ancient Greece, the culture of Ancient Greece, Fidius, Acropolis, the glorification, the gold-elephant statues, the statue of Athena Parthenos, Daedalus, Fidius -а new Daedalus, the shield of a Athena Parthenos.

Античность представляет большой интерес и широкий спектр направлений для исследований в области истории и теории культуры. Как феномен культуры она оригинальна и самобытна, но вместе с тем именно ею генетически и исторически обусловлены в своей диахронии и синхронии культура России и Евро-

пы. Это определяет интерес к античности с таких категориальных позиций культурологии, как культурно-историческая типология, межкультурные взаимодействия, культурная среда, устойчивые коллективы культуры, культурообусловленное поведение и сознание, культурные нормы и ценности, культурная мотивация, куль-

турные модальности (и в их числе прогресс и деградация), культурные институты. го века в искусстве, творцом нового художественного идеала демократических Афин. Им был создан настоящий апофеоз культуры демок-ратии»[1, 92]. Под руководством Фидия исполнено скульптурное убранство Парфенона [2, 128-142]1. Фидий получил славу великого скульптора античности, главным образом, за две хрисоэлефантинные статуи — Афины Парфенос и Зевса Олимпийского. Творчество Фидия — одно из высших достижений мирового искусства, его образы сочетают жизненность с возвышенной классической гармонией и красотой.

Мы рассмотрим сообщения античных авторов об изображении на щите Афины Парфенос. На основа-

нии этих сообщений можно говорить о героизации Фидия, более точно определить его религиозный статус.

Дион Хрисостом. Олимпийская речь XII, 5, 6 (Dion von Prusa (Chrysostomus). Or. XII, 5, 6).

Перикла же и самого себя, как говорят, тайно изобразил на щите (перевод наш. 1У-го веков, и оно, несомненно, было выдумано [6, 294]. Упоминания о портрете Фидия на щите Афины Парфенос основываются только на позднекласси-ческой традиции [6 , 294]1. Стоит заметить, что ни Плиний Старший, ни Павсаний при описании щита Афины Парфенос не упоминают изображения Фидия и Перикла2. Да Плутарх и Дион Хрисостом упоминают об изображении Фидия и Перикла только в связи с процессом [5, 66].

Интересно, что камень в руках Фидия виден на рельефе щита статуэтки Ленормана. На щите Странг-форда в руках художника обоюдоострый топор, который очень напоминает знаменитый минойский лабрис. Лабрис служил у минойцев символом магической (курсив наш. — Н.М.), религиозной и светской власти [7, 159]. Связь этого символа с заупокойным культом достаточно ясно выражена в критском искусстве. Харон иногда изображается с неким подобием лабриса, который он держит в руках или несет на плече [8, 38]. Лаб-рис на щите Странгфорда в руках художника связывает Фидия с Критом, Дедалом, магией, заупокойным культом.

Нетрудно заметить, что современники Фидия не сообщают нам об его портрете на щите Афины Парфенос. Первые упоминания о портретах Фидия и Перикла, источник которых пока остается неизвестным, связаны с процессом над Фидием. Со временем античные авторы сообщают только о портрете Фидия, не упоминая о процессе. У авторов 1-го в. до н. э.-Ш-го в. н. э. история об изображении Фидия на щите Афины превращается в невероятную, чудесную, волшебную историю («WundergescЫchte»). Авторы этих сообщений приписывают Фидию удивительное, сверхъестественное мастерство. Они не упоминают о портрете Перикла, не связывают изображения Фидия и Перикла с процессом над Фидием. Все их внимание обращено только к магическому мастерству Фидия. Обратимся к этим сообщениям.

1 Ср. также подобную историю о том, что Полигнот нарисовал портрет Элпинике (Elpinice) в Стоа Пойкиле (Cim. 4. 6 ).

2 Plin.

Nat. Hist. XXXVI, 18; Paus. I, 24, 5.

Цицерон. Оратор LXX, 234 (Cicero. Orator LXX, 234).

… если кто захочет разъять щит Фидия, исчезнет общий образ расположения, но сохранится красота отдельных частей (перевод наш. — Н.М.) (… si quis Phidiae clipeum dissolverit, collocationis universam speciem sustulerit, non singu-lorum operum venustatem).

Это место часто неправильно интерпретируют. Цицерона удивляет сохраненная Фидием в отдельных частях композиция шита [5, 56].

Красота отдельных частей (singulo-rum operum venustatem) — очень точная характеристика новоаттического искусства. Слово venustatem выражает все особенности этого направления в искусстве [5, 56]1.

Цицерон. Тускуланские беседы I, 15, 34 (Tusc.

I, 15, 34).

Иначе зачем Фидий, не имея права подписать свое имя, поместил на щите Минервы изображение, похожее на свое? (перевод наш. — Н.М.) (Quid enim Phidias sui similem speciem inclusit in clupeo Minervae, cum inscribere nomen non liceret?).

Изображение, похожее на свое (sui similem speciem) — Цицерон не говорит, что Фидий поместил свое изображение, но говорит, что поместил похожее изображение. Возможно, Цицерон таким образом передает мотив «скрытого сходства», о котором говорят Дион и Плутарх (ср. Dion Chrysostomus. Or. XII, 5, 6; Plutarch. Pericl, XXXI.) [5, 57].

Не имея права подписать свое имя (Cum inscribere nomen non liceret)- здесь с Цицероном можно не согласиться. В Аттике художник имел право подписать свою работу, если выполнял ее по общественному поручению [5, 57].

Так поступил Фидий в случае с Зевсом Олимпийским (Paus. V, 10, 2).

Валерий Максим. Примеры VIII. 14. 6 (Valerius Maximus. VIII. 14. 6).

.в этом он следует, очевидно, примеру Фидия, который поместил свое изображение на щите Минервы; если кто-нибудь изображение удалит, все соединение работы распадется (перевод наш. — Н.М.) (.videlicet Phidiae secutus exemplum, qui clipeo Minervae effigiem suam inclusit, qua convulsa tota operis colligatio solveretur).

Который поместил свое изображение на щите Минервы ( Qui clipeo Minervae effi-giem suam inclusit) — в отличие от выражения Цицерона sui similem speciem, у Валерия употреблено более определенное выражение effigiem suam, т. е. не похожее изображение, а портрет.

все соединение работы распадется ( Qua convulsa tota operis colligatio solveretur) — это выражение не имеет ничего общего со «стилистическим разрушением» щита, которое употребил Цицерон. Слово convulsa указывает на насильственное вмешательство. Валерий вместо выражения Цицерона collocationis univers- 34Д am speciem употребляет tota operis col-ligatio. Выражение tota operis colligatio, очевидно, относится только к щиту [Б, З8]. Заметим, что на первый план выходит мотив «механического разрушения» (пока только щита; начиная с Псевдо-Аристотеля, разрушение относится ко всей статуе).

Псевдо-Армсто-тель. О мире 399 b (Ps.-Aristoteles. De mundo 399 b).

.говорят же, что и ваятель Фидий, водружая на Акрополе статую Афины, запечатлел незаметно и искусно в центре щита свое изображение, так что, если бы кто, в силу необходимости, за-

1 См. также: W. Fuchs. Die Vorbilder der neuattischen Reliefs, 1959, s.188.

1 I 2009

Преподаватель XXI

350

рополе в Афинах, похожее на него изображение, я сам видел, так сделал, что, если кто-нибудь захочет убрать изображение мастера, вся статуя разрушится, так как все части искусно соединены (перевод наш. — Н.М.) (Phidian illum, quem fictorem probum fuisse tradit memoria, vidi ipse in cli-peo Minervae, quae arcibus Atheniensi-bus praesidet, oris similitudinem conli-gasse ita, ut, si quis olim artificis voluis-set exinde imaginem separare, soluta compage simulacri totius incolumitas interiret).

Выражение я сам видел (vidi ipse) — типичная тенденция автора, стремящегося подтвердить свои слова [Б, 60]. Апулей (как и Псевдо-Аристотель) говорит о разрушении всей статуи.

Ампелий. Записная книга 8, lO (Ampelius. Liber memorialis 8, lO).

В Афинах есть известный храм Минервы. Слева к статуе приставлен щит, которого она касается пальцем. В центре этого щита находится изображение Дедала1, прикрепленное таким обра-

1 Среди прочих персонажей критского цикла мифов, «современников» Миноса, совершенно особое место занимает загадочная фигура замечательного зодчего, скульптора и изобретателя Дедала. Античных авторов, повествующих о приписываемых Дедалу диковинных постройках, изваяниях богов и всяких иных произведениях искусства, по-видимому, не особенно смущало то, что в большинстве своем эти сооружения и изделия были отделены от предполагаемого времени жизни самого их творца, по крайней мере, несколькими столетиями. Лишь три творения Дедала, бесспорно, принадлежат к первоначальному ядру мифа, которое без них просто не могло бы существовать и распалось. Это — деревянная корова, которую великий умелец смастерил для царицы Пасифаи, Лабиринт и, наконец, чудесные крылья, с помощью которых Дедал и Икар сумели бежать от грозного владыки Крита. «На каждом из них лежит ярко выраженная печать сказочной фантастики, что характеризует самого «чудотворного строителя», скорее, как мага и чародея, чем как гениального зодчего или ваятеля» [8, 3l].

Современные ученые по-разному оценивают образ прославленного мастера. Одни вслед за древними готовы видеть в нем реально существующую историческую личность — то ли гениального критского зодчего, построившего грандиозный дворец в Кноссе (прототип мифического Лабиринта), то ли жившего совсем в иные времена основателя афинской школы ваяния. a Xúsiv te xai auycs<v).

в центре щита (év mSfl tr¡ taútr/j xapíBí) — впервые упоминается в центре щита изображение Фидия. Также впервые говорится, что, если убрать изображение Фидия, разрушится вся статуя. Эти два упомянутые факта цитируются более поздними авторами. При этом меняется характер истории. Теперь все внимание уделяется удивительному механизму и волшебным способностям мастера [5, 60].

Апулей. О мире XXXII (Apuleius. De mundo XXXII).

Тот Фидий, о котором говорят, что он был хорошим скульптором, на щите Минервы, которая стоит на Ак-

Преподаватель XXI

1EK

1 I 2009

зом, что, если кто захочет снять изображение с щита, погибнет вся работа, ведь распадется статуя (перевод наш. — Н.М.) (Athenis Minervae aedes nobilis; cujus ad sinistram clipeus appositus, quem digito tangit; in quo clipeo medio Daedali est imago ita colligata: quam si quis imaginem e clipeo velit tollere, perit totum opus; solvitur enim signum).

изображение Дедала (Daedali imago) — можно выделить три мнения по данному вопросу:

a) Сообщение об изображениях Фидия и Перикла на щите Афины Парфенос — вымысел («unhistorisches Geschwätz»).

b) Фидий изобразил себя и своих современников на щите без мифологической мотивировки («ohne irgendeine mythologische Verbrämung»).

c) Фидий изобразил мифологические персонажи, которым произвольно или непроизвольно придал собственные портретные черты, черты Перикла и некоторых своих современников. Перикл становится Тесе-ем — Периклом, Фидий — Дедалом — Фидием1. Швайтцер полагает, что Фидий изобразил Гефеста или Дедала, так как они, как и Фидий, были великими мастерами [10, 237].

У Ампелия, как и у Псевдо-Аристотеля, весь рассказ о статуи Афины Парфенос превращается в рассказ о чудесном механизме. Направление взгляда у Ампелия следующее: храм —

статуя — левая сторона статуи — щит — центр щита — изображение Дедала. Ампелий не приводит ни описание Парфенона, ни описание статуи, он обращает свое внимание на удивительный механизм. Вместо изображения Фидия, как у Апулея, Плутарха, Диона, Цицерона, Валерия Максима, на щите Афины Парфенос появляется изображение родоначальника всех технических чудес — Дедала2. Хрисо-элефантинная статуя Афины вскоре после ее завершения становится чудом в народных легендах, и Фидий, как ее скульптор, становится «а new Daedalus who combined technical skill and magic» [6 , 294]3 (новым Дедалом, соединившим техническое искусство и магию) (перевод и курсив наш. — Н.М.). К III веку н. э. Фидий воспринимается не только как реально существовавшая историческая личность, как гениальный зодчий, но и как воплощение мастерства и изобретательности, как символ технического прогресса и выдающихся художественных открытий, как маг и чародей, как новый Дедал. Исходя из этого, мы Jgj можем говорить о героизации Фидия.

Нами сделано, на основании письменной традиции, относящейся к щиту Афины Парфенос, и, как кажется, в какой-то мере обоснованно допущение о почитании Фидия после смерти как героя. Это допущение дает

1 К а) см. A. Furtwängler. Meisterwerke, 1893, s. 75; Deonna. REG33, 1920, р. 291; G. Lippold. RE, XIX (1938), s. 1919; Jeppesen. ActaArch 34, 1963, р. 1; Harrison. Hesperia 35, 1966, р. 107.

К b) см. Hafner. Jdl71, 1956, s. 1; Möbius.- Gnomon 23, 1951, р. 266.

К с) см. n spi tön papaSoXwn spgwn.

3 Ср. у Лукиана (Hermotimus. 1, 55, 6): Рассказывают же, что один ваятель, Фидий кажется, увидав только коготь льва, рассчитал по нему, каков должен быть весь лев, восстановленный соразмерно с когтем (перевод наш. — Н.М.).

возможность по-новому оценить некоторые из немногочисленных дошедших до нас сведений о жизни скульптора и, в частности, попытаться более точно, чем раньше, определить его общественное положение. Также, на основе вышеприведенного анализа, мы можем говорить о тенденции к героизации творцов в античной культуре1.

ЛИТЕРАТУРА

1. Фармаковский Б.В. Художественный идеал демократических Афин. — Петроград, 1918.

2. Романов Н. Об отношении Фидия к скульптуре Парфенона // ЖМНП. — 1900. — № 6.

3. FinkJ. Die Eule der Athena Parthenos // АМ. — 1956. — № 71.

4. Schräder H. Phidias (цитируется у К.М. Колобовой. Древний город Афины и его памятники. — Л., 1961. — С. 136).

5. Preisshofen F. Phidias-Daedalus auf dem Schild der Athena Parthenos? // JDAI. — 1974. — № 68.

6. Stadter P.A. Commentary on Plutarch’s Pericles. — London, 1989.

352

7. Гиндин Л.А.. Язык древнейшего населения юга Балканского полуострова. — М., 1967.

8. Андреев Ю.В. Минойский Дедал // ВДИ. — 1989. — № 3.

9. Лосев А.Ф. Античная мифология в ее историческом развитии. — М., 1957.

10. Schweitzer A. Der bildende Künstler und der Begriff des Künstlerischen in der Antike. — NheidJb, 1925. Щ

1 Ср. сообщение о том, что Софоклу был учрежден культ: построено святилище, учреждена жреческая коллегия, совершались ежегодные жертвоприношения (Anonym. Vita Sophocl. 17; Etym. Magn. s. v. AsXiwv). Геродот был погребен в Фуриях на агоре (Suid., s. v. ‘HpóSotoj.). Известно, однако, что древние не хоронили своих мертвых внутри городских стен, агора же, как место священное, была бы, очевидно, осквернена погружением в ее почву мертвого тела. Агора была обычным местом погребения и почитания героев. Следовательно, можно говорить о почитании Геродота после смерти как героя. Архилох был почитаем как божество. Мужу, который убил Архилоха в сражении, Пифия отказала в неотступной просьбе и дала только указание, как он может умилостивить душу поэта (De sera numinis vindicta 560D-E.). Мы имеем эпиграфическое свидетельство о культе, установленном Архилоху в середине III-го века до н. э., и также могилу поэта IV-го века. Это предполагает героизацию Архилоха. У Плутарха (Numa IV) читаем: «По преданию, Пан любил поэта Пиндара, Архилох и Гесиод также удостоились после смерти со стороны богов почести за свой поэтический талант…» (перевод — М.В. Томашевской). Примеров почитания творцов как героев можно найти немало в античной культуре.

Преподаватель XXI_

SEK

Фидий. Великие скульпторы | World of Art

Фидий — древнегреческий скульптор и архитектор, один из величайших художников периода высокой классики.
Греческое классическое искусство достигло своего высшего расцвета в середине V в. до н. э. Целая плеяда скульпторов и живописцев первой половины V в. до н. э. и среди них старшие современники Фидия, знаменитые ваятели Пифагор Регийский, Мирон и другие, утверждали в своем творчестве новый истинно греческий художественный стиль. Изображая воина или атлета, мифологического героя или божество, и Пифагор, и Мирон создавали образы человека — живого, красивого, подвижного и сильного. Но и этим талантливым мастерам, и их современникам еще не удалось достичь раскрытия внутреннего мира человека, его чувств и переживаний. Только Фидий сумел вдохнуть в образы классической красоты полнокровную жизнь, показать большую духовную силу человека, его достоинство, ярко охарактеризовать каждого героя, создать грандиозные динамические композиции, полные глубокого внутреннего смысла. Этот великий художник завершил искания своих предшественников, сделал новый большой шаг в развитии реалистического искусства, заняв первенствующее положение среди мастеров своего времени.
О жизни Фидия сохранилось очень мало сведений; трудно даже установить время создания некоторых его работ. Родился он в Афинах в начале столетия, умер в 431 году до н. э.; работал в разных местах Греции, но большая часть его творческой биографии связана с Афинами. Детство и юность Фидия прошли в годы греко-персидской войны. Почти всю свою творческую деятельность он посвятил созданию памятников, прославляющих родину и ее героев. С 460 года до н. э. Фидий начал работать в Афинах. Этот город-государство, передовая греческая рабовладельческая республика, центр греческой культуры, занял во время войны ведущее место и стал в 478 году до н. э. главой Афинского морского союза. Руководящую роль правительстве Афинского государства играл энергичный и влиятельный политический деятель стратег Перикл. Считая, что Афины вправе благодаря своему положению гегемона греческих государств распоряжаться союзной казной, Перикл решил использовать эти средства на восстановление города и Акрополя. Выступая на народном собрании афинян, он объяснил им: «Город достаточно снабжен необходимым для войны, поэтому излишек в денежных средствах следует употребить на постройки, которые, после своего окончания, доставят гражданам бессмертную славу, во время же производства работ улучшат их материальное положение».
Центральный архитектурный комплекс Афин — Акрополь, застроенный до войны культовыми сооружениями, украшенный многими дарственными статуями, теперь лежал в развалинах. Прежде чем начать его реконструкцию, следовало разобрать руины, очистить место для главных построек, на что потребовалось несколько лет. Но и пустынным Акрополь не мог долго оставаться; постепенно на нем афиняне стали устанавливать статуи богов и героев. Одним из первых памятников (около 460 года до н. э.), воздвигнутых на Акрополе, была бронзовая статуя бога Аполлона работы Фидия.

Статуя Аполлона и монументы в Платеях и Дельфах создали Фидию репутацию первоклассного мастера, и Перикл, близким другом и соратником которого впоследствии стал художник, поручил ему большой государственный заказ — изваять для Акрополя колоссальную статую богини Афины — покровительницы города. На площади Акрополя, недалеко от входа, была установлена в 450 году до н. э. величественная бронзовая скульптора высотою 9 м.
Вскоре на Акрополе появилась еще одна статуя работы Фидия. Это был заказ афинян, живших вдали от родины (так называемых клерухов). Поселившись на острове Лемонсе, они пожелали поставить на Акрополе статую Афины, получившей впоследствии прозвище «Лемния».
Афина Промахос и Афина Лемния утвердили по всей Греции славу Фидия, и его привлекли теперь к двум самым грандиозным работам того времени: созданию колоссальной статуи бога Зевса в Олимпии и руководству реконструкцией всего ансамбля афинского Акрополя. Руководителем работ по созданию большого и разнообразного скульптурного убранства Парфенона античные литературные источники называют Фидия.
В середине 50-х гг. нашего столетия были открыты археологами развалины мастерской Фидия в Олимпии (к востоку от храма Зевса). В руинах, заброшенных и опустошенных, найдено небольшое количество форм из грубой глины для отформовки из тонких пластинок золота частей женской одежды для небольших фигур, мелкие кусочки слоновой кости, крошки золотой фольги, железные, бронзовые и свинцовые пластинки для скрепления форм и частей деревянной основы статуи, кусочки стекла для инкрустации трона, инструменты из кости и бронзовый молоточек для обработки поверхности золота. Среди инструментов найдена маленькая, покрытая лаком чашечка с процарапанной надписью как бы от имени сосуда «я собственность Фидия»…

Кроме всемирно известных статуй Афины на Акрополе и Зевса в Олимпии, Фидий создал и ряд других произведений. Так, он принял участие в конкурсе на статую амазонки для храма Артемиды в Эфесе. В этом состязании выступили знаменитый современник Фидия пелопонесский мастер Поликлет, ученик и сотрудник Фидия Кресилай и скульптор Фрадмон. Лучшей была признана работа Поликлета. Сохранились три различных варианта статуй амазонки в римских мраморных копиях, а недавно опознан и четвертый вариант. Все амазонки изображены ранеными, вероятно, это было условием заказа. Несколько мраморных римских копий повторяют бронзовый оригинал амазонки Фидия, лучшая из которых недавно открыта в раскопках виллы римского императора Адриана (II в. н. э.) в Тиволи близ Рима.

Амазонка Фидия высокая стройная девушка-воительница, в коротком хитоне, стоит, склонив голову; она ранена в левое бедро и осторожно выставила вперед ногу. Судя по статуе из Тиволи, правой высоко поднятой рукой она опиралась на копье. Мягкие складки хитона, гибкость фигуры, плавность движения близко напоминают фигуры фриза Парфенона.
Другое из известных произведений Фидия — это статуя Афродиты Урании (небесной), опирающейся ногой на черепаху. Оригинал из золота и слоновой кости, стоявший в храме в Элиде (Пелопонес), погиб в древности; его мраморной копией считают теперь фрагмен-тированную статую в Берлинском музее. Сильная молодая, полная грации женская фигура своими пропорциями, пластичностью, живописной игрой складок одежды походит на возлежащую богиню восточного фронта Парфенона.
Во всех творениях Фидия и его школы ярко воплотились прогрессивные черты греческого искусства V века до н. э. Фидий создал произведения совершенные в своей художественной форме, полные глубокого гуманизма, величия и вместе с тем простые и понятные всем.
Художник кончил свою жизнь трагически. Политические противники Перикла, стремясь скомпрометировать этого государственного деятеля и его ближайших соратников, обвинили Фидия в утайке золота при работе над Афиной Парфенос. Фидий был заключен в тюрьму и не дождавшись оправдания, там он покончил жизнь самоубийством.
Источник: http://bibliotekar.ru/.  Статуя Зевса Олимпийского работы Фидия. Не сохранилась, известна по описаниям. Статуя Зевса находилась в храме, длина которого достигала 64 м, ширина — 28 м, а высота внутреннего помещения была около 20 м. Сидящий в конце зала на троне Зевс подпирал головой потолок. Обнажённый до пояса Зевс был изготовлен из дерева. Тело его покрывали пластины розоватой, тёплой слоновой кости, одежду — золотые листы, в одной руке он держал золотую статую Ники — богини победы, другой опирался на высокий жезл.
На ножках трона были изображены четыре танцующие Ники. Также были изображены: кентавры, лапифы, подвиги Тесея и Геракла, фрески, изображающие битву греков с амазонками. Основание статуи имело 6 м в ширину и 1 м в высоту. Высота всей статуи вместе с пьедесталом составляла по разным данным от 12 до 17 м. Создавалось впечатление «что если бы он (Зевс) захотел бы встать с трона, то снёс бы крышу». Глаза Зевса были размером с кулак взрослого человека.
«Афина Парфенос» (Афина Варвакион) — знаменитая древнегреческая скульптура работы Фидия. Время создания 447-438 годы до н. э. Не сохранилась, известна по копиям и описаниям. Её копией считается римская мраморная статуя.
Сатуя была выполнена в хрисоэлефантинной технике (золото и слоновая кость). Мореплаватель Павсаний в своем путеводителе описывает ее так: «Сама Афина сделана из слоновой кости и золота… Статуя изображает ее во весь рост в хитоне до самых ступней ног, у нее на груди голова Медузы из слоновой кости, в руке она держит изображение Ники, приблизительно в четыре локтя, а в другой руке — копье. В ногах у нее лежит щит, а около копья змея; эта змея, вероятно — Эрихтоний».
Шлем богини имел три гребня (средний со сфинксом, боковые с грифонами). Как пишет Плиний Старший, на внешней стороне щита была вычеканена битва с амазонками, на внутренней — борьба богов с гигантами, а на сандалиях Афины имелось изображение кентавромахии. База была украшена историей с Пандорой. На мраморных копиях руку богини с Никой поддерживает столб, существовал ли он в оригинале — предмет многочисленных дискуссий. Ника кажется крошечной, в действительности ее высота составляла 2 метра.
 «Раненая Амазонка», статуя, занявшая второе место на знаменитом конкурсе скульпторов для храма Артемиды Эфесской, была создана в 440-430 гг. до н. э. Не сохранилась, известна по копиям. Её копией считается «Амазонка Маттеи» (Ватикан).
Фидий исполнил знаменитую статую раненой амазонки, которую заказали для храма Артемиды жители города Эфеса, почитавшие амазонок как основательниц своего города. В конкурсе на создание статуи амазонки участвовали Поликлет, Фидий, Кресилай, Фрадмон и Кидон. Примечательно, что все изваяния были настолько хороши, что греки решили поручить самим скульпторам определить лучшее. Каждый сначала назвал созданную им статую, но после своей указал амазонку Поликлета, которому комиссия и присудила первый приз.
Соответственно, второе место было у Фидия, третье у Кресилая, четвертое у Кидона, и пятое у Фрадмона.

«Афина Лемния» (Лемносская Афина) — бронзовая статуя богини Афины, созданная знаменитым греческим скульптором Фидием в 450-440 гг. до н. э. Не сохранилась, известна по копиям. Согласно Павсанию, скульптура была изготовлена гражданами Афин, жившими на острове Лемнос, с целью преподнесения в дар родному городу, благодаря чему и получила такое прозвание. Вероятно, стояла где-то неподалеку от Пропилей.
В статуе Афины Лемнии мастеру удалось передать богатство и сложность образа. При взгляде на нее с одной точки видно большое внутреннее напряжение сильной, мужественной богини. С другой стороны Фидий показал спокойную грацию ее движения. Вертикальные ниспадающие складки одежд воспринимаются как каннелюры неподвижной колонны. Складки наброшенной на плечо эгиды передают живое движение Афины, выявляют внутреннюю динамику и напряжение фигуры. В одной руке богиня держала копье, олицетворяя этим постоянную готовность к действию, в другой — шлем, снятый с головы как бы в знак ее миролюбивого, спокойного настроения.

Афина Парфенос — обзор статуи

Хронология

Оказалось, сложно определить дальнейшую судьбу творения. Также не известно, где погибло создание Фидия Афина Парфенос. История его начинается около 447 года до н. э., когда скульптор получил заказ и приступил к работе. Уже через 9 лет статую установили в храме.

Через пару лет случается первый конфликт. Фидия подставляют враги и завистники, после чего ему приходится оправдываться во имя очищения своей совести. Далее более столетия ничего не было известно о судьбе статуи. Но в 296 году до н. э. один военачальник снял золото со скульптуры, чтобы оплатить свои долги. Тогда пришлось металл заменить на бронзу.

Еще более чем через столетие Афина Парфенос пострадала от пожара. Но её смогли отреставрировать. Следующая информация появляется уже в 5-м веке нашей эры. Известно, что очередной пожар в храме вновь терзает творение. В 10-м веке н. э. шедевр находился в Константинополе. Что произошло дальше – неизвестно.

Реставрация

Возрождение Парфенона началось не раньше, чем Греция обрела независимость, в 1832 году, а уже через два года правительство провозгласило Парфенон памятником античного наследия. В результате проведённых работ уже через пятьдесят лет на территории Акрополя от «варварского присутствия» практически ничего не осталось: были снесены абсолютно все постройки, которые не имели отношения к древнему комплексу, а сам Акрополь начали восстанавливать согласно сохранившимся описаниям о том, как выглядел Парфенон в древней Греции (в настоящее время храм, как и весь Акрополь, находится под защитой ЮНЕСКО).

Помимо того, что Парфенон был восстановлен по мере возможностей, а оригинальные статуи были заменены на копии и отправились на хранение в музей, греческое правительство ведет активную работу над тем, чтобы вернуть в страну вывезенные фрагменты храма. И вот тут есть интересный момент: Британский музей согласился это сделать, но при условии, если правительство Греции признает музей их законным владельцем. А вот греки с такой постановкой вопроса не соглашаются, поскольку это бы означало, что они простили кражу статуй двести лет назад и активно борются за то, чтобы статуи им вернули без каких-либо условий.

Общая информация

Самым величественным строением греческого Акрополя считается храм Парфенон. Этот храм был посвящен покровительнице города – Афине – Девственнице. По мнению многих историков, именно этот храм является самым прекрасным памятником Акрополя. Афину, как богиню мудрости очень почитали и посчитали, что храм в ее честь должен быть великолепным и не похожим ни на что.

Этот храм был построен в период между 447 и 438 годами до нашей эры. Он был возведен на месте другого недостроенного святилища. Расположение храма позволяло видеть его с большого расстояния. Он располагался на холме на высоте 150 метров над уровнем моря. Храм был построен во время правления Перикла. В этот период город переживал небывалый подъем и Афины считались не только культурной столицей, но и важным центром в политическом плане. Поэтому на возведение храма не жалели средств.

Строительство поручили архитекторам Калликрату и Иктинасу.

Главной скульптурой храма должна была стать статуя Афины Парфенос, изготовленная скульптором Фидием. Она считается настоящим шедевром. Высота самой статуи была около 30 метров. Фидий использовал слоновую кость, черное дерево и золото, чтобы данная статуя захватывала своим величием. К сожалению, до наших дней эта великолепная скульптура не сохранилась. Существует предположение, что статуя сгорела во время пожара в 3 веке до н. э., а может и раньше.

Архитектура храма воплотила в себе все новейшие тенденции того времени. Интересным архитектурным решением было то, что колонны вокруг храма располагались не параллельно, а под углом, что позволяло просматривать фасад здания сразу с трех сторон. Все колоны были разной формы. Это было сделано для того, чтобы центральные колонны выглядели более стройно, но при этом не казались слишком тонкими. Данный эффект был достигнут благодаря тому, что угловые колоны были наклонены слегка к центру, а центральные — наоборот от центра.

Сам храм был построен из мрамора, который добывали недалеко от Акрополя. Интересными свойствами этого мрамора было то, что, будучи белым, изначально, он со временем приобретал желтый оттенок. Поэтому к моменту окончания строительства храм приобрел неравномерную окраску. Но именно это и предавало храму свою необычную красоту.

Парфенон представлял собой здание длиной 69,5 метров и шириной около 30,9 метров. Вокруг храма располагались колонны. Длина каждой из них составляла 10 метров. Всего насчитывалось 46 колонн. К храму вели три ступени. Внутри храм состоял из трех отделений. В центральном помещении находилась статуя Афины Парфенос. Мраморные статуи украшали углы фронтонов. На восточном фронтоне было изображено рождение Афины, когда она появилась из головы Зевса. А на западном фронтоне можно было увидеть, как Афина спорит с Посейдоном, за власть над Афинами и Аттикой.

Вокруг Парфенона изображались различные фризы. На юге можно было наблюдать борьбу кентавров с лапифами. С северной стороны было изображение эпизодов Троянской войны. Западную сторону Парфенона венчало изображение битвы амазонок с греками. А с восточной стороны была представлена битва олимпийских богов с гигантами. Все эти сюжеты описывали легендарные сражения.

Такое великолепие храма сохранялось вплоть до правления Александра Македонского. Он даже посвятил богине триста доспехов побежденных им воинов.

Краткая история и описание

На вершине скалы Афинского акрополя возвышается монументальный мраморный храм Парфенон, посвящённый Афине Парфенос (т.е. Деве) — покровительнице города. В этом памятнике знаменитый политический деятель Перикл воплотил идею торжествующей демократии и неувядаемой славы Афин.

Вид на Афинский акрополь и храм Парфенон

Парфенон был построен в 447 – 437 годах до н. э. на месте более раннего храма, который воздвигли в ознаменование победы над персами в Марафонской битве. На строительство Парфенона Перикл потратил 450 серебряных талантов, «позаимствованных» из средств, собранных на военные цели.

Чтобы понять насколько огромной была израсходованная сумма, можно воспользоваться следующим сравнением: постройка одной триеры (боевого корабля) обходилась в 1 талант, то есть на 450 талантов Афины могли бы построить флот, состоящий из 450 кораблей. Когда народ обвинил Перикла в расточительстве, он ответил: «Этим храмом наши потомки будут гордиться веками!

Храм в ночной иллюминации

Если вам важнее деньги, то издержки я спишу не на ваш счет, а на мой, и на всех зданиях я увековечу своё имя». После этих слов, народ, не пожелавший уступать всю славу Периклу, закричал, чтобы строительные расходы он относил на общественный счёт. Руководителем работ был назначен скульптур Фидий; он же высек своими руками большую часть украшений Парфенона. Освящение храма состоялось в 438 году до н. э. во время празднества Панафинеи, устраиваемого в честь богини Афины. В византийский период, ознаменовавшейся торжеством христианства, Парфенон был превращён в Храм Святой Марии, а статуя Афины была вывезена в Константинополь.

Вид на храм с запада

В 1460-х годах, когда турки захватили Афины, Парфенон переделали в мечеть. Но самому большому разрушению храм подвергся в 1687 году, во время войны венецианцев с турками, когда раскалённое пушечное ядро, влетевшее через крышу, произвело огромный взрыв.

В XIX веке английский дипломат Т. Элджин, получив разрешение султана Османской империи, вывез из Парфенона в Англию непревзойдённую коллекцию скульптур, которая и по сей день хранится в Британском музее.

Вид на храм с юго-востока

Стоимость билетов и экскурсионное обслуживание

Храм Парфенон является частью Афинского Акрополя, который работает с понедельника по воскресенье с 08:00 до 20:00. Из-за сильной жары (свыше 39°) время работы музея может измениться.

Стоимость билета составляет — 20€
Для родителей и учителей, сопровождающих детей начальной школы, музей предоставляет льготы — 10€

В стоимость билета включено посещение раскопок Акропля, а также двух его склонов: Южный склон Акрополя и Северный склон Акрополя

Существует также единый билет (special ticket package), действительный в течение 5 дней для посещения 11 музеев: Афинский Акрополь, Храм Зевса Олимпийского, Ликей Аристотеля, Библиотека Адриана, Археологический музей Керамика, Афинская Агора, Керамик, Археологический музей Афинской Агоры, Северный склон Акрополя, Римская Агора, Южный склон Акрополя.

Стоимость единого билета составляет 30€, или 15€ (если вы родитель или учитель, сопровождающий школьника)

История

Афина быстро стала любимой дочерью Зевса. Она является как бы непосредственным продолжением Зевса, исполнительницей его замыслов и воли. Она — мысль Зевса, осуществленная в действии.В дальнейшем она является богиней свирепых и непримиримых боев, воином, защищавшем государство и родную землю от врагов, а также богиней, поддерживающей моральное право. В Греции Афина известна как Афина Паллада, имя она унаследовала от друга, которого случайно убила. Она была также известна как Афина Парфенос, как ей поклонялись в Парфеноне.

Наряду с Артемидой  и Гестией , она является одной из трех богинь-девственниц . Хотя у нее действительно есть дети полубоги, они рождаются, когда ее божественные мысли встречаются со смертными мыслями мужчин, в которых она влюбляется. Затем ее дети рождаются таким же образом, как и она, из мозга. Ни одна из богинь не может рожать детей подобным образом.

Конфликт с Посейдоном

Суд за Аттику

Афина и Посейдон боролись за должность покровителя города Афины (называемый Аттикой в то время). Люди попросили богов даровать подарок для вновь построенного города. Посейдон первым пришёл в Аттику, ударил трезубцем в землю на Акрополе, и возник источник морской воды. За ним следом появилась Афина, которая ударила в землю копьём и вырастила оливковое дерево (маслину). Судьи решили, что оливковое дерево будет полезней, чем соленая вода, и Афина была признана победительницей. В честь нее построили храм, известный как Парфенон, а также город назвали её именем. Посейдон же разгневался и попытался затопить землю морем, но Зевс запретил ему.

Конфликт с Медузой

Медуза была красивой девушкой, и даже хотела состязаться с Афиной в красоте. Но однажды, Афина поймала Медузу с Посейдоном в своем храме. Разозлившись на них за непристойное поведение (есть версия, что Медуза служила Афине), Афина превратила Медузу в отвратительное существо, наслав на девушку проклятие, превращавшее любого заглянувшего в глаза Медузы в камень. Две её сестры тоже были превращены в монстров, так как они помогли ей пробраться в храм. Хотя есть версия, что они пошли на это добровольно.

Афина и Посейдон сотрудничали всего раз, во время создания колесницы. Афина построила саму колесницу, Посейдон создал лошадей. Также они с Посейдоном были на одной стороне в Троянской войне, поддерживая греков. 

Соперничество Афины с Посейдоном объясняет ее нелюбовь к Перси Джексону, сыну Посейдона. Но то, что их родители враждуют, кажется, не влияет на отношения Перси и Аннабет Чейз. Афина, однако, говорит Перси, что не одобряет их отношения, и советует ему держаться подальше от ее дочери несколько раз. В конце серии, она кажется равнодушной к Перси, хотя ему не поздоровиться, если он причинит боль Аннабет.

Конфликт с Арахной

Возгордившись своим мастерством, Арахна заявила, что превзошла в ткачестве саму Афину, считавшуюся покровительницей этого ремесла. Когда Арахна решила вызвать богиню на состязание, та дала ей шанс одуматься. Под видом старухи Афина пришла к мастерице и стала отговаривать её от безрассудного поступка, но Арахна настояла на своём и заявила, что если она проиграет, то примет любое наказание. Состязание состоялось: Афина выткала на полотне сцену своей победы над Посейдоном. Арахна изобразила сцены похождений Зевса. Афина признала мастерство соперницы, но возмутилась вольнодумством сюжета (в изображениях её было неуважение к богам), объявила об оскорблении богов и уничтожила творение Арахны. Несчастная Арахна не перенесла позора; она свила веревку, сделала петлю и повесилась. Афина, увидев тело Арахны, почувствовала себя виноватой в ее смерти, поэтому она освободила Арахну из петли и сказала ей: «Живи, непокорная. Но ты будешь вечно висеть и вечно ткать, и будет длиться это наказание и в твоём потомстве.» Афина окропила Арахну соком волшебной травы, и тотчас тело её сжалось, густые волосы упали с головы, и обратилась она в паука. С той поры висит паук-Арахна в своей паутине и вечно ткёт её.

По этой причине, каждый ребенок Афины обладает огромным страхом перед пауками. Им кажется, что каждый паук настроен против них враждебно и приползает, чтобы отомстить за Арахну.  

Описание скульптуры Афины Парфенос

Из образа Варвакиос, также относящегося к перечню работ данного мастера, ученые подчеркнули основные черты, которыми предположительно обладала и Афина Парфенос.

Описывая некоторые нюансы её воинственного образа, выделяют шлем богини. Он обладал тремя своеобразными гребнями.

Статуя Афины в Парфеноне

Одинаковые изображения грифонов располагались по бокам, спереди же находился сфинкс.

Щит Афины Парфенос также имел некоторые иллюстрации, в частности на его поверхности вычеканено сражение божеств с гигантами, бой с амазонками.

Существуют догадки о том, что создатель включил и собственное изображение в число изваяний на щите Афины. Предположительно, Дедал и Тезей, присутствующие здесь, являются прототипами Фидия и Перикла. Именно этот поступок стал роковым для великого скульптора.

Он был обвинен в оскорблении богов, вследствие чего попал в тюрьму. В заключении творец покончил с собой. Кстати, существуют ведомости о том, что именно статуя Зевса с Олимпии была его предсмертной работой.

По задумке Фидия фасад должен был разместить более шести колонн, поэтому статую окружали позади и по бокам ровно восемь огромных колонн. Это позволяло создать эффект архитектурной рамы, в которую оказалась вписана статуя Афины Парфенос.

Древнегреческие деятели нередко прославляли в своих трудах богиню Афину. Платон, Сократ и другие философы считали скульптуру Афины тождественно равной понятию прекрасного.

https://youtube.com/watch?v=hI44u0FF8nA

История Афинского Парфенона

Мраморные таблички, на которых власти города записывали свои указы и распоряжения, сохранили для нас точную дату, когда был построен Парфенон. Время начала строительства – 447 год до н. э. Возведение храма заняло 10 лет, после чего в 438 году до н. э. он был открыт. Возведение храма, посвященного богине Афине, обошлось городской казне в 700 талантов – более 18 тонн серебра.

В III веке до н. э. Афины пережили вторжения герулов, во время которого Парфенон был разграблен и в нем произошел пожар. Пострадали крыша, перекрытия и двери храма. В ходе восстановления античные строители не стремились восстановить Парфенон в изначальном виде, поэтому в него были внесены архитектурные искажения.

Около тысячи лет Парфенон был языческим храмом, однако после распада Римской империи и образования Византии он был преобразован в христианскую церковь предположительно в VI веке н. э. В ходе бурной средневековой истории Балкан и Афин в частности, Парфенон то становился католическим храмом, то возвращался в распоряжение православного Константинопольского патриархата.

В XV веке Афины и вся Греция были завоеваны турками-османами, после чего Парфенон был превращен в мечеть, а на территории Афинского акрополя разместился военный гарнизон, дворец паши и даже гарем. Тяжелым ударом для Парфенона стала Великая турецкая война между христианскими государствами Европы и Османской империей. В ходе штурма Афин венецианцами в 1687 году Парфенон был разрушен. Территория акрополя была обстреляна из пушек, после чего храм, в котором располагался пороховой склад, взорвался.

Захватившие город венецианцы констатировали колоссальный ущерб, причиненный Парфенону собственной артиллерией. Были уничтожены три десятка колонн, обвалилась крыша, уничтожена часть скульптур, обрушилась центральная секция здания. С этого времени Парфенон был обращен в руины и больше никогда не использовался в качестве храма.

На протяжении XVIII века Парфенон медленно разрушался: местные жители использовали обломки здания в качестве строительного материала, а многочисленные европейские охотники за античными ценностями вывозили в свои страны элементы скульптур и отделки здания. Завершил картину разрушения Парфенона британский посол в Турции Томас Брюс, в начале XIX века вывезший в Великобританию более 200 ящиков со скульптурами, обломками колонн и другими артефактами Парфенона.

После обретения Грецией независимости в первой половине XIX века территория акрополя была очищена от позднейших построек, таких как минарет, средневековый дворец и даже скульптуры римского периода. Восстановление храма началось еще в XIX столетии, однако ему помешало землетрясение 1894 года, еще больше разрушившее здание. Реконструкция Парфенона греческими архитекторами продолжалась с начала XX века до середины столетия, после чего храм приобрел современный нам вид. Однако реставрационные и археологические работы после этого не прекратились и продолжаются по сей день.

Описание

Изображение богини Афины, покровительницы города Афины. Была установлена на вершине Акрополя, в главном храме, — Парфеноне.

Техника и материал

Была выполнена в хрисоэлефантинной технике (золото и слоновая кость). Золото на сумму 40 (или 44) талантов (около тонны) и слоновая кость покрывали деревянный остов статуи высотой в 13 метров. Золото, пошедшее на изготовление Афины, являлось значительной частью национального золотого запаса полиса.

Иконография

Мореплаватель Павсаний в своем путеводителе описывает ее так:

Шлем богини имел три гребня (средний со сфинксом, боковые с грифонами). Как пишет Плиний Старший, на внешней стороне щита была вычеканена битва с амазонками, на внутренней — борьба богов с гигантами, а на сандалиях Афины имелось изображение кентавромахии. База была украшена историей с Пандорой.

На мраморных копиях руку богини с Никой поддерживает столб, существовал ли он в оригинале — предмет многочисленных дискуссий. Ника кажется крошечной, в действительности ее высота составляла 2 метра.

Скрытые мелочи

Копия щита с изображением битвы, т. н. «Щит Странгфорда», Британский музей

• Считается, что на щите Афины в числе прочих изваяний Фидий поместил себя и изображения своего друга Перикла (предположительно, в виде Дедала и Тезея). Кстати, это оказалось для него фатальным — его обвинили в оскорблении божества, бросили в тюрьму, где он покончил с собой ядом, или умер от лишений и горя (подробнее о процессе см. Фидий).

• На пальце этой статуи (либо Зевса Олимпийского или же Афродиты Урании) Фидий увековечил имя своего возлюбленного, написав «Прекрасный Пантарк».

Взаимосвязь с архитектурным пространством

Предполагаемый автопортрет Фидия в виде лысого старика (Дедала), замахивающегося молотом (атрибутом скульптора) в сцене битвы c амазонками на «Щите Странгфорда»

Статуя Зевса в Олимпии, сидящего на троне в храме, почти касалась головой потолка целлы, так что зрителям казалось, что если бог встанет, он разрушит храм. Афина же стояла во весь рост, и между ее шлемом и потолком оставалось свободное пространство. Рассказывают, что желая достигнуть как можно большей ширины внутреннего помещения, Фидий склонил строителя Парфенона, Иктина, отступить от традиционной нормы дорийского храма и дать по фасаду не шесть, а восемь колонн. Другим новшеством стало расположение колонн, окруживших статую не только по бокам, но и позади. Таким образом, скульптура Афины оказалась как бы вписанной в архитектурную раму .

Как выглядела?

Прежде чем узнать, что представляла собой статуя, Афина Парфенос должна предстать пред нами в истинном обличии. Пожалуй, она остается для многих наиболее выразительным персонажем Древней Греции. Именно её считают самой необычной и запоминающейся. Это связано с тем, что кто бы ни изображал Афину, она всегда при себе имеет атрибуты мужчины: доспехи, оружие и щит. Также рядом с богиней всегда можно было заметить священных животных.

Чаще всего Афина — русоволосая и сероокая женщина. Гомер вовсе считал её «совоокой». Пожалуй, такое сравнение связано с тем, что рядом часто можно было увидеть сову, символ мудрости. Не имеет значения, где мы знакомимся с Афиной, то ли в стихотворениях, то ли в прозе, то ли на холсте, творцы всегда стараются выделить её большие глаза.

Основными атрибутами Паллады все же остается шлем, который имел высокий гребень, и эгида, или щит, украшенный головой горгоны Медузы. Также рядом, в частности на картинах, можно увидеть оливу, которую считали священным деревом, сову и змею – два символа мудрости. С Афиной не раз встречалась и Ника – крылатая богиня.

Покровительница Афин

Древние греки почитали богов, живших на священной горе Олимп. Древнегреческий миф гласит о том, что могущественному Зевсу предсказали смерть от рук сына. Боясь предсказания, громовержец проглотил беременную супругу Метиду.

Вскоре у Зевса нестерпимо заболела голова, и небесный владыка приказал рассечь ее. Из головы грозного Зевса появилась дочь Афина в воинском облачении. В глазах богини светилась мудрость и доброта, за что ее нарекли Богиней справедливости, мудрости и воинской стратегии.

Афина спустилась с Олимпа и подарила людям ремесла, научила женщин ткать, развила науки, показала искусство составления законов и ведения государственных дел. Афина – покровительница войн, пресекала несправедливость в спорах и битвах. Благодарный народ Греции чтил мудрую и великодушную Афину и возвел в ее честь храм.

История

Считается, что заказ Фидий получил в 447 году до нашей эры на создание скульптуры Афины. Его работа продолжалась 9 лет, и после статуя была установлена в центре храма. Причиной постройки была победа Афин над персами, таким образом, они отдавали ей дань за благосклонность и просили дальнейшего покровительства. О том, какое влияние она оказывала, ходили легенды. Она задала целый культурный идеал изображение богини войны, которое после пытались повторить многие скульпторы. Храм был главным местом города долгие годы. Ее описывали великие мыслители и историки, и никто не мог оторвать от нее глаз. В 296 году говорили о том, что с нее было снято золото.

Афина богиня статуя

Это сделала военачальник, которому нужно было оплатить долги. Впоследствии украшения заменили металлом и бронзой. Несколько раз храм горел, но каждый раз его реставрировали. В десятом веке нашей эры статуя была перевезена в Константинополь. Дальнейшая ее судьба неизвестна, записей так и не нашли. Есть много теорий о том, куда мог исчезнуть такой шедевр, самой правдивой версией служит ее частичное уничтожение, разграбление и разделения частей.

Афина Парфенос

Особенности архитектуры храма

Храм богини-воительницы разместили на вершине Акрополя и строили 10 лет. Акрополь – возвышенная укрепленная часть древнегреческого города, каменистый холм с пологой вершиной длиной 200 и высотой 156 метров. В переводе с греческого языка слово обозначает «верхний город, крепость», убежище на случай войны.

Парфенон – храм богини Афины на языке древних эллинов обозначает «пречистая». Так древние греки называли любимую богиню. Основа храма – стилобат, трехступенчатый мраморный подъем высотой полтора метра. Парфенон – прямоугольное здание с колоннадой по четырем сторонам.

Размеры прямоугольной основы – 69,5 на 30,9 метра. На фасадах здания по 8 колонн, по бокам – по 17. Высота возведенного храма 14 метров. Первоначально Парфенон был раскрашен, нижняя поверхность красным цветом, кессоны колоннады – синим и золотистым.

Создатели Парфенона рассчитывали на созерцание храма снаружи. Наружные гранитные блоки тщательно шлифовали и старательно подгоняли по размеру друг к другу, а внутренние оставались необработанными.

Сверху храм покрывала черепичная кровля. Здание смотрится гармонично и воздушно, хотя прямых линий в очертании храма нет. Колонны, карнизы, кровля слегка изогнуты, чтобы создать оптическую иллюзию прямоты сооружения.

По мере приближения к святилищу человек зрительно ощущает, что здание «вырастает». Древние зодчие построили изящный храм: сделали среднюю часть колонн слегка утолщенной, а угловые наклонили к центру, добившись визуальной стройности. Угол наклона угловых колонн намного меньше прочих.

На каждой колонне проточено 20 продольных желобков – каннелюр. Пролеты между колоннами увеличиваются к центру, но идущему вдоль колонн зрительно кажутся одинаковыми. Внешний фасад храма украшают рельефные изображения богов Зевса, Аполлона, крылатой Ники.

ФИДИЙ • Большая российская энциклопедия

Фидий и его мастерская. Три богини с восточного фронтона Парфенона (предположительно Гестия, Диана и Афродита). Мрамор. 438–432 до н. э. Британский музей (Лондон).

ФИ́ДИЙ (Φειδίας) (ок. 490–430 до н. э.), др.-греч. скульп­тор. Один из круп­ней­ших мас­те­ров эпо­хи вы­со­кой клас­си­ки. Пред­ста­ви­тель ат­ти­че­ской шко­лы. Ве­ро­ят­но, ро­дил­ся в Афи­нах. Учил­ся у афин­ско­го скульп­то­ра Ге­гия. Ни од­но из ори­ги­наль­ных про­из­ве­де­ний Ф. не со­хра­ни­лось, его ра­бо­ты из­вест­ны по опи­са­ни­ям ан­тич­ных ав­то­ров и позд­ней­шим ко­пи­ям. В ран­ний пе­ри­од ра­бо­тал в брон­зе: на афин­ском Ак­ро­по­ле на­хо­ди­лись ста­туя Афи­ны Лем­нии (ок. 450–440 до н. э.) и ста­туя Афи­ны Про­ма­хос (Пред­во­ди­тель­ни­цы в бит­вах; ок. 465–455 до н. э.), ус­та­нов­лен­ная ме­ж­ду Про­пи­лея­ми и Пар­фе­но­ном в честь по­бе­ды над пер­са­ми. В 440-х гг. до н. э. уча­ст­во­вал в кон­кур­се на эфес­скую Ама­зон­ку (за­нял 2-е ме­сто, по со­об­ще­нию Пли­ния Стар­ше­го), от­ра­же­ни­ем его ра­бо­ты счи­та­ет­ся тип т. н. Ама­зон­ки Ма­теи (Ва­ти­кан­ские му­зеи, Ка­пи­то­лий­ские му­зеи). Ан­тич­ные ав­то­ры про­слав­ля­ют Ф. как мас­те­ра хри­со­эле­фан­тин­ной скульп­ту­ры: в этой тех­ни­ке ис­пол­не­ны ста­туя Афи­ны Пар­фе­нос (Де­вы; 438 до н. э.) в цел­ле хра­ма Пар­фе­нон в Афи­нах и ста­туя Зев­са Олим­пий­ско­го. Ф. вы­сту­пал кон­суль­тан­том Пе­рик­ла при пе­ре­строй­ке афин­ско­го Ак­ро­по­ля, он ру­ко­во­дил ра­бо­та­ми и, ве­ро­ят­но, лич­но уча­ст­во­вал в соз­да­нии скульп­тур­но­го уб­ран­ст­ва (ме­то­пы, фриз и ста­ту­ар­ные груп­пы фрон­то­нов) Пар­фе­но­на (мра­мор, 438–432 до н. э., Бри­тан­ский му­зей, Лон­дон; Лувр, Па­риж; Му­зей Ак­ро­по­ля, Афи­ны), от­ли­чаю­щего­ся не­обы­чай­ным бо­гат­ст­вом рит­мов и ком­по­зи­ци­он­ных приё­мов, мяг­кой мо­де­ли­ров­кой, вир­ту­оз­но ис­поль­зую­щей эф­фек­ты све­то­те­ни, и вме­сте с тем внутр. цель­но­стью пла­сти­че­ских масс.

Фидий . Древнегреческий скульптор периода высокой классики

Несмотря на множество сведений античных и средневековых авторов о творчестве Фидия, достаточных и точных сведений о его жизни нет. Впрочем, на основании произведений Фидия можно относить расцвет его творчества к периоду между 470 и 430 годами до н.э. Фидий был сыном афинянина Хармида и родственником живописца Панена, проявив при этом и сам большую склонность к живописи. Однако свою жизнь Фидий посвятил скульптуре и после учебы у скульпторов Гегия или Агелада из Аргоса приобрел замечательные технические навыки. Фидий работал с деревом, мрамором, золотом, слоновой костью, бронзой. Отмечалось, что Фидий сделал для классического искусства столько, сколько Перикл для афинской демократии. Это была личность, гениальность которой оставила неизгладимую печать на всей эпохе.
Творчество
В числе ранних произведений Фидия были: хрисоэлефантинная статуя Афины, изготовленная для города Паллены, от которой не сохранилось никакой копии; статуя так называемого Аполлона Парнопия, т.е. изгоняющего саранчу, стоявшая на Афинском акрополе; статуя поэта Анакреонта, копия которой находится в Копенгагенском Музее; Афина Промахос (Воительница) — огромная замечательная статуя, стоявшая на Афинском акрополе близ Пропилеи, о которой говорили, что позолоченный наконечник ее копья было видно с Суния (эта статуя была изготовлена на средства, полученные от военной добычи, взятой в битве при Марафоне).
Одним из ранних произведений Фидия была также статуя Афины Лемносской — бронзовая статуя богини на Афинском акрополе, посвященная афинскими кле-рухами с острова Лемноса. К тому же периоду, т.е. до времени великого расцвета творчества Фидия, относят создание посвященных в Дельфы бронзовых статуй героев-эпонимов Аттики, но прежде всего хрисоэлефантинную статую Зевса в Олимпии: это была огромная статуя, изображавшая Зевса, который восседал на троне, украшенном рельефным декором из драгоценным металлов и слоновой кости. Высота статуи вместе с постаментом составляла 12 м, причем голова Зевса почти касалась потолка, так что казалось, что если бы бог поднялся, то пробил бы потолок головой.
Рассказывают, что когда Фидия спросили, какой образ вдохновлял его во время работы над статуей Зевса, он ответил, что руководствовался описанием Зевса у Гомера в «Илиаде»: «Рек, и во знаменье черными Зевс помавает бровями: / Быстро власы благовонные вверх поднялись у Кронида / Окрест бессмертной главы, и потрясся Олимп многохолмный…». Затем, с 448 года до н.э. следует период самых замечательных художественных достижений Фидия, поскольку тогда Перикл пригласил его принять участие в разработке и осуществлении великих планов до художественному украшению Афинского акрополя и в особенности храма богини Афины — Парфенона.
Связь Фидия с Периклом и с образовавшимися вокруг него политическими и культурными кругами окружает особым ореолом образ Фидия, показывая, что это была личность, исключительно выдающаяся в области культуры и искусства. Имя Фидия неразрывно связано с так называемым Золотым Веком, поскольку Фидию был поручен общий надзор и руководство всеми работами, включенными в обширную программу восстановления храмов, разрушенных персами во время их вторжения в Грецию, а также постройки новых монументальных сооружений на Акрополе, в Афинах и во всей Аттике.
Самым значительным из всех сооружений, построенных в ту эпоху, был Парфенон — грандиозный храм Афины Парфенос (Девы) дорийского ордера, построенный на Акрополе. Архитекторами его были Иктин и Калликрат. Этот неподражаемый шедевр архитектуры, который дополнял прекрасный скульптурный декор, созданный самим Фидием, его учениками и помощниками, несомненно, является творением вдохновения и таланта самого Фидия.
Этими произведениями были метопы храма со сценами из Троянской войны, битвы афинян с амазонками, сражения лапифов с кентаврами и битвы олимпийских богов с гигантами.
Сюда же относится также фриз Парфенона высотой 1 м и длиной 160 м с картиной Панафинейского шествия. Здесь представлены изображения богов, жрецов, архонтов, музыкантов, всадников, юношей с гидриями, старцев с ветвями, афинских граждан — мужчин и женщин, юношей, а также лошадей, быков и баранов.
Два фронтона — последняя часть скульптурного декора Парфенона, работа над которыми заняла целых пять лет, — также творения Фидия. В целом обе композиции включают более 50 фигур, а сюжеты их взяты из мифов, связанных с богиней Афиной.
Однако самым замечательным шедевров из всего, что находилось на Акрополе, была хрисоэлефантинная статуя Афины Парфенос — тоже произведение Фидия. Высота статуи составляла 12 м, она находилась внутри храма среди богатейшего декора. Остов статуи был деревянным, обнаженные части тела — из слоновой кости, волосы, одежда и оружие богини — из золота. Однако еще до завершения работ в Парфеноне Фидий оказался жертвой своей дружбы с Периклом, которого пытались сместить постоянно усиливавшиеся противники: ваятель был вынужден покинуть Афины. Противники Перикла поначалу обвинили его в том, что он припрятал для себя часть золота, которое доверило ему государство. Однако Фидий, словно предвидя подобное развитие событий, сделал золотые детали статуи съемными. Он снял золотые детали со статуи, взвесил их в присутствии обвинителей и прекрасно доказал свою невиновность.
Чуть позже Фидия обвинили в богохульстве, поскольку он якобы изобразил на рельефах щита Афины своего друга Перикла и самого себя. На этот раз Фидия удалось осудить и заключить в тюрьму. Тогда (согласно другой хронологической версии) с помощью друзей Фидий бежал и удалился в добровольное изгнание в Олимпию, где создал, как было уже сказано выше, статую Зевса — образец гармонии и величия, которая считается одним из семи чудес света.

Ответы на вопрос «2. Творчество Фидия»

Одним из наиболее знаменитых скульпторов Греции был Фидий. Работы, которые принесли ему славу — Афина Парфенос и статуя Зевса в Олимпийском храме.

Своего полного расцвета искусство достигло только в созданиях друга Перикла Фидия. Полнейшая выработанностъ благородных форм соединяется в его работах с самой строгой закономерностью расположения, чистейшее чувство натуры сливается неразрывно с величайшей возвышенностью духовного чувства.

Фидий (Pheidias) был афинянин, так же как и его учитель Гегий. Благодаря Гегию, обязанному своим образованием Маргосцу Агеладу, он подвергся влиянию традиций аргосской школы. Фидий — один из лучших представителей классического стиля, и о его значении достаточно сказать, что он считается основоположником европейского искусства.

Фидий и возглавляемая им аттическая школа скульптуры (2-й пол. 5 в. до н. э.) занимали ведущее место в искусстве высокой классики. Это направление наиболее полно и последовательно выражало передовые художественные идеи эпохи. Так было создано искусство, «синтезирующее всё то прогрессивное, что несли в себе работы ионических, дорических и аттических мастеров ранней классики до Мирона и Пэония включительно»

Цицерон писал о Фидии так:

«Когда он создавал Афину и Зевса, перед ним не было земного оригинала, которым он мог воспользоваться. Но в его душе жил тот прообраз красоты, который и воплощён им в материи. Недаром говорят о Фидии, что он творил в порыве вдохновения, который возносит дух надо всем земным, в котором непосредственно виден божественный дух — этот небесный гость, по выражению Платона».

Отмечают огромное мастерство Фидия в трактовке одежды, в котором он превосходит и Мирона, и Поликлета. Одежда его статуй не скрывает тело: не рабски ему подчинена и не служит его обнажению.

Оптика

Фидий владел знаниями о достижениях оптики. Сохранился рассказ о его соперничестве с Алкаменом: обоим были заказаны статуи Афины, которые предполагалось водрузить на высокие колонны. Фидий сделал свою статую в соответствии с высотой колонны — на земле она казалась безобразной и непропорциональной. Народ едва не побил его камнями. Когда же обе статуи воздвигли на высокие постаменты, правота Фидия стала очевидна, а Алкамен был осмеян.

Биографические сведения о Фидии сравнительно скудны. Сын Хармида. Вероятно, место рождения — Афины, время рождения — вскоре после битвы при Марафоне.

Кроме Афин при Кимоне и Перикле, Фидий работал также в Платеях, Дельфах и Олимпии. Павсаний сообщает, что мастерская Фидия в Олимпии находилась за Альтисом (священный участок с храмом Зевса). В V в. н. э. это здание было переделано в церковь, которая сохранилась до сих пор. Раскопки подтвердили сообщение Павсания.

Афиняне и смерть Фидия

Как пишет Плутарх в своей «Жизни Перикла», Фидий был главным советником и помощником Перикла в осуществлении масштабной реконструкции Акрополя в Афинах и придании ему нынешнего облика в стиле высокой классики.

Несмотря на это, во взаимоотношениях с согражданами Фидия преследовали неприятности (ок. 432—431 до н. э.). Его начали обвинять в утайке золота, из которого был сделан плащ Афины Парфенос. Но художник оправдался очень просто: золото было снято с основы и взвешено, недостачи не было обнаружено. (Фидий смог сделать так, что золото можно было снять или надеть. Когда потребовали взвесить золото, он прикрепил обратно то золото, которое украл).

Следующее обвинение повлекло гораздо большие проблемы. Его обвинили в оскорблении божества: на щите Афины в числе прочих изваяний Фидий поместил свой и периклов профиль. Скульптора бросили в тюрьму, где он скончался, либо от яда, либо от лишений и горя. По иным данным, скончался в изгнании в Элиде. 

Статуя Афины Промахос (Афины-Воительницы, др.-греч. Ἀθηνᾶ Πρόμαχος) — огромная бронзовая статуя работы Фидия на афинском Акрополе.

Cтатуя воздвигнута в 465—455 годах до н. э. Стояла на высоком постаменте между Эрехтейоном и Парфеноном. Афина была изображена в шлеме, со щитом и копьём, причём шлем и остриё копья были золотыми. Именно поэтому моряки, подплывая к Афинам, издали видели золото, блестевшее на солнце. То есть Афина служила «маяком».

 Мраморное воспроизведение Афины Парфенос работы Фидия. С фотографии

Прорисовка статуи «Афины Парфенос», установленной внутри Парфенона

Статуя Зевса Олимпийского — работа Фидия. Выдающееся произведение античной скульптуры, одно из семи чудес света. Находилась в храме Зевса в Олимпии — городе в области Элида, на северо-западе полуострова Пелопоннес, где с 776 года до н. э. по 394 год н. э. каждые четыре года проводились Олимпийские игры — состязания греческих, а затем и римских спортсменов. Греки считали несчастными тех, кто не видел статую Зевса в храме.

Статуя Зевса Олимпийского 

Элидские монеты с изображением олимпийского Зевса работы Фидия: а – голова на парижской монете; б – вся фигура на флорентийской монете. По Овербеку

Большинство работ Фидия не сохранились, о них мы можем судить только по описаниям античных авторов и копиям. Тем не менее, слава его была колоссальной.

• Статуя Зевса в Олимпии — одно из семи чудес Древнего Мира. Фидий работал над статуей Зевса вместе с учеником Колотом и братом Паненом
• «Афина Промахос» — гигантское изображение богини Афины, замахивающейся копьем, на афинском Акрополе. Воздвигнута ок. 460 до н. э. в память побед над персами. Её высота достигала 60 футов и возвышалась над всеми окрестными зданиями, издалека сияя над городом. Литье из бронзы. Не сохранилась.
• «Афина Парфенос». 438 г. до н. э. Была установлена в афинском Парфеноне, внутри святилища и представляла собой богиню в полном вооружении. Наиболее полной копией считается т. н. «Афина Варвакион» (Афины), мрамор.
• Скульптурное оформление Парфенона (фриз Парфенона, метопы, проч.) было выполнено под его руководством. О судьбе памятников см. мраморы Элгина.
• «Афина Лемния», — ок. 450 г. до н.э. Бронзовая статуя. Изображает богиню, опирающуюся на копье, её задумчивый взгляд обращён на шлем в руке. Название — от острова Лемнос, для жителей которого она была изготовлена. Известна по копиям.
• «Афина Арея» в Платеях, ок. 470—450 до н. э. Из позолоченного дерева (одежда) и пентелийского мрамора (лицо, руки и ноги). Не сохранилась.
• (Афина для города Пеллены в Ахайе).
•  

Творчество Фидия

Творчество Фидия

Введение

Творчество Фидия – вершина греческой классики. Время, в которое жил и творил Фидий, благодаря расцвету культуры, искусства вошло в историю под названием «Золотого века».

Фидий один из самых знаменитых скульпторов Древней Греции. Биографические сведения о нем крайне скудные. Известно только, что он родился в Афинах ок. 490 г. до н.э. вскоре после битвы при Марафоне. Его отца звали Хармид, о чем свидетельствует надпись, сделанная Фидием на пьедестале статуи Зевса в Олимпии. Он работал в Афинах, Платеях, Дальфах, Олимпии. Вероятно его отец тоже был скульптором, его брат и племянник были художниками. Первоначально Фидий занимался живописью, позже он стал скульптором. Учителем Фидия считают афинского мастера Гегия, Гегий работал с мрамором, у него Фидий и перенял искусство высекать скульптуры из мрамора. Также он учился и у Агелада, мастера, связанного с традициями аргосско-сикионской школы.Колпинский Ю. Искусство Греции эпохи расцвета. – М.: Гос. издат-во изобр.искусств, 1937, с.117 ^{У него о Фидий учился работать с бронзой. Фидий объединил в своем творчестве элементы дорической и ионической традиций. Конкретное реальное движение тела человека Фидий стремился показать начиная с ранних работ. Гармония и естественность поз, живая пластика человеческого тела – вот отличительные черты скульптур Фидия.}

1. Раннее творчество Фидия

В раннем творчестве Фидию принадлежит исполнение многофигурной скульптурной группы, которая была поставлена в Дельфах, в честь победы при Марафоне. Он отлил ее из бронзы и состояла она из 13 фигур. В частности, она изображала полководца Мильтиада в окружении Афины, Аполлона и героев Аттики. Позднее эта композиция дополнялась другими фигурами греческих героев, поскольку фигуры в группе были не связаны друг с другом. Поскольку детство и юность скульптора прошли в период греко-персидских войн, он всю жизнь создавал памятники, посвященные восхвалению героических подвигов греческого народа над персами. К этому же периоду относится статуя раненой амазонки (рис. 1). Эта статуя была заказана жителями города Эфеса для храма Артемиды. Эта скульптура участвовала в конкурсе наравне с работами других греческих скульпторов – Поликлета, Кресалая, Фрадмона и Кидона. Но пальма первенства была отдана статуе Поликлета. В ранний период творчества Фидий берется за исполнение статуй из различных материалов. Он создает статуи из дерева и мрамора.

Данная работа не уникальна. Ее можно использовать, как базу для подготовки к вашему проекту.

Рисунок 1. Амазонка. Мрамор. Римская копия. Рим. Музей Ватикан

2. Расцвет творчества Фидия

Расцвет творчества Фидия приходится на время правления Перикла. Это было время подъема греческих городов после победы над персами, время расцвета рабовладельческой демократии. Этот период в искусстве принято определять как высокая классика.

В 447 году до н.э. по инициативе Перикла на Акрополе на месте разрушенных во время греко-персидских войн храмов началось новое строительство. В течении третьей четверти 5 в. до н.э. были возведены: Парфенон, Пропилеи, храм Ники Аптерос. Завершающее ансамбль здание Эрехтейона строилось позже, во время Пелопонесской войны.

Частично Акрополь был восстановлен сразу после окончания войны при Кимоне, он же разработал план украшения Акрополя и проделал целый ряд работ по его восстановлению. При Кимоне Фидий создал статую Афины Промахос (покровительницы или стерегущая) в 465-455 гг. до н.э. Она прославляла мощь и величие Афин. Это был первый памятник, воздвигнутый в честь победы над врагом и стал символом возрождения города, его мощи. О масштабах статуи Афины-Промахос мы можем судить по картине Лео фон Кленце «Реконструкция Афинского Акрополя» 1846 года. Статуя была выполнена из бронзы и достигала 18 метров в высоту и возвышалась над всеми окрестными зданиями. Суровая и грозная богиня правой рукой опиралась на копье, острие которого было из золота, а левой держала щит. Его голову покрывал шлем, гребни которого тоже были покрыты золотом. Огромную мощную женскую фигуру и золото блестящее на солнце издали видели моряки, поэтому статуя Афины служила еще и маяком для мореплавателей. В этой работе Фидий еще далек от норм классицизма, которые есть в его поздних работах. Но трактовка образа – голова Афины была чуть наклонена набок и вниз, как бы смотрела с высоты на город и охраняла его – показывает, что Фидию важен был жизненный образ богини, обращенный к людями. Этим статуя Афины отличалась от идеальных образов богов и богинь в исполнении других скульпторов того времени. Это был образ идеализированного, но все же живого человека.

В 450-440 гг. до н.э. Фидием была создана Афина Лемния (рис. 2,3). Это бронзовая статую богини Афина была выполнена скульптором по заказу жителей о. Лемнос. Выполнена она была в бронзе. Богиня изображена не обычно – она стоит без щита, эгида с изображением Медузы Гаргоны перекинута через плечо и голова ее не покрыта, шлем она держит в левой руке, а в правой копье. Стояла статуя где-то неподалеку от Пропилей. Статуя не сохранилась, судить о ней можно лишь по копиям более позднего времени и по восторженным отзывам современников скульптора. Отмечают удивительную красоту и утонченность черт лица богини. Скульптор изобразил идеальный образ прекрасной юной девы, далекий от образов живых людей. Но тем не менее, снятый с головы шлем придает некоторую теплоту образу богини, нет в нем официальной торжественности, как у Афины Пармахос.

фидия скульптурный статуя афина

Рисунок 2

Рисунок 3. Афина Лемния. V в. до н.э. Мрамор. Римская копия. Дрезден.

Целостный план застройки и украшения Акрополя был составлен при Перикле. Всеми работами руководил Фидий, близкий друг Перикла. Строительные работы длились несколько десятилетий и завершились созданием уникального в истории культуры комплекса, где архитектура и скульптура были единым целым, взаимно дополняя и обогащая друг друга. Акрополь стал воплощением могущества Афин и в то же время, впервые в истории Греции выражал идею единства эллинов. На холме Акрополя главное место занимал Парфенон – храм Афины, богини мудрости и покровительницы города. Строителями Парфенона были Иктин и Каликрат. Фидий был автором планировки храмов, руководил выполнением скульптурного ансамбля Парфенона. Он был очень разносторонним скульптором, работал в хрисоэлефантинной технике и с мрамором. К сожалению, о мощи и таланте Фидия мы можем судить по более поздним римским копиям его скульптур, а так же по изображениям статуй на монетах и украшениях. Часть скульптур и скульптурных групп были выполнены учениками Фидия.

По мысли Фидия взору человека, идущего по Акрополю, памятники должны были открываться последовательно, не заслоняя друг друга красотой и величием. Поэтому при построении композиции он отошел от принципа симметричности, свойственному архаике. Памятники располагались свободно, подходя вплотную к одному их памятников, вниманию зрителя открывался вид на другой. Таким образом каждое из строений или статуи Акрополя представали перед зрителем с наиболее выгодной, в художественном смысле, точки зрения, так чтобы максимально выявить художественный эффект каждого объекта.

Статуя Афины Парфенос – Афина Дева (447-438 гг. до н.э.) (рис. 4) находилась в наосе Парфенона и была выполнена в хрисоэлефантинной технике (то есть выполненные из слоновой кости и золота).

Рисунок 4. Римская мраморная копия с хрисоэлефантинный статуи Парфенос.

Высота статуи была более 9 метров, она стояла на высоком (высотой около 1,5 метров) белокаменном постаменте. В 13 веке статуя была вывезена в Константинополь и уничтожена. Представить ее помогают сохранившиеся ее воспроизведения более поздних времен. Такие как статуя Афина Варвакион, найденная в Афинах в 1879 году, возле гимназии Варваки, или «статуэтка Ленормана», обнаруженная в 1859 году. По ним можно представить облик статуи в Акрополе. Одежда была с пышными спускающимися складками, ее подпоясывали змеи, змеи были и на эгидеЭгида — в мифах древних греков щит Зевса и Афины, изготовленный Афиной из шкуры порождённого богиней Геей чудовища (вариант: изготовлен Гефестом для Зевса). Потрясая им, Зевс наводит ужас на богов и людей; достигнув господства над богами и людьми, Зевс отдал эгиду Афине. Слово эгида в европейских языках как понятие нарицательное означает защиту, покровительство.^{, которую они окаймляли. Шлем богини был украшен рвущимися вперед крылатыми конями и сфинксом посередине, с тремя гребнями над ними. На правой руке сидела крылатая богиня Победы Ника, другой рукой Афина опиралась на щит, на внешней стороне которого было изображение битвы греков и амазонок, а на внутренней стороне битва богов с гигантами. Среди сражающихся греков Фидий изобразил себя и Перикла, за что и поплатился в последствии (рис. 5). Его обвинили в безбожии.}

Рисунок 5

Статуя была выполнена из дерева, большая ее часть была покрыта золотом, а части воспроизводящие тело были покрыты пластинами из слоновой кости, в глаза были вставлены драгоценные камни. Слоновую кость скульптор подвергал тонировке, тем самым добиваясь разнообразия зрительного восприятия скульптуры. Не случайно, что Афина изображена с Богиней Победы Никой в руке. По мысли греков именно Афина принесла победу городу в долгой войне с персами. Не случайно и изображение змей. Их наличие указывает на идею автохтонности афинян, т.е., с их точки зрения, они были единственным народом Эллады, высшим среди эллинов. Важно отметить, что скульптура была больших размеров, а для выполнения ее в столь сложной технике требовались немалые ресурсы. Оформление статуи было очень сложным, сюжетные рельефа были не только на постаменте Афины, но им на более мелких деталях одежды, на ободке сандалий например.

Фидий также был автором некоторых фигур и барельефов Парфенона (рис. 6).

Рисунок 6. Фидий или круг Фидия. Фрагмент барельефа Парфенона. Греция. V в. до н. э. Мрамор. Британский музей, Лондон.

При трактовке образов Фидий стремился к преодолению скованности движений. Стремился объединить фигуры в единую композицию, связать их своеобразным ритмом. Таким образом, пластика тел, сюжет и философское содержание во фризах (рис. 7), исполненных Фидием составляли единое целое. Большое внимание он уделял пластике тела и расположению складок одежд – это дополнительно создавало иллюзию движения не зависимо от позы изображенного.

Рисунок 7

Метопы фриза Парфенона. Горельефы 92 метоп выполнены Фидием из мрамора и изображают битвы. Восточная сторона – бой богов и гигантов, западная – бой греков и амазонок, южная сторон – бой лапифов с кентаврами, северная – участников Троянской войны.

По мнению ученых, эти способы отображения движения Фидием можно считать зарождением в искусстве приемов ритмизации и маньеризма (достижения эффекта за счет надуманных искажений).Адохин А.П. Мировая культура и искусство. – М.:ЗАО «БММ»,2007, с. 135 ^{Среди фигур с фронтонов Парфенона выделяют скульптурную группу трех мойр (рис. 8). Это богини судьбы, плетущие нити жизни людей.}

Рисунок 8. Мойры. Фрагмент скульптуры восточного фронтона Парфенона. Мрамор.

Непринужденное благородство и спокойствие фигур богинь в их позах. Пластику человеческого тела подчеркивают складки их туник. Движения фигур богов и героев на фронтонах Парфенона очень естественны, Боги как будто ближе стали к человеку. Глядя на их изображения возникало, возникает и сейчас, чувство восхищения красотой и совершенством человека. Люди и Боги изображаются одинаково прекрасными (рис. 9-13).

Рисунок 9

Так называемый Тесей с Деметрой и Персефоной. Статуи восточного фронтона. Круг Фидия, детали убранства Парфенона на афинском Акрополе.

Британский музей, Лондон. Мрамор.

Рисунок 10. Деталь убранства Парфенона. Афины

Рисунок 11 Кентавр, уносящий лапифянку. Фрагмент метопы южной стены.

Рисунок 12. Изображение Перикла сражающегося с Амазонками

Наиболее совершенно из всех работ Фидия считается статуя Зевса Олимпийского (рис. 14). Вот как писал о ней греческий поэт Филипп, восхищенный красотой и величием творения скульптора: «Бог ли на землю сошел и явил тебе, Фидий, свой образ, Или на небо ты сам, бога чтоб увидеть взошел?» Соколов Г.И. Искусство древней греции .- М.: Искусство, 1980., с. 85

Рисунок 13. Нике (или Ирида). Статуя западного франтона. Круг Фидия, детали убранства Парфенона.

Рисунок 14. Статуя Зевса Олимпийского. Реконструкция.

Фидий выполнил статую Зевса для храма Зевса в Олимпии. Она была 14 м высотой, входила в число семи чудес света. Храм был создан архитектором Либоном из Элиды. Археологами была обнаружена мастерская Фидия не далеко от алтаря храма Зевса, она была точно таких же размеров, что и храм. Готовую статую переносили в храм по частям. Зевс восседал на троне. В одной руке он держал скипетр, в другой изображение Богини Победы. Статуя была выполнена в хрисоэлефантинной технике. Тело бога создавалось из слоновой кости, и украшено драгоценными камнями и 200 килограммами чистого золота, волосы и мантия из золота. Благодаря особой розовой слоновой кости тело Зевса казалось живым и выглядело очень реалистично. Богато был выполнен трон – из черного дерева, кости и драгоценных камней. Статуя была огромных размеров, и, казалось, если Зевс встанет, то пробьет головой крышу. Это было самое знаменитое произведение Фидия. Целое поколение греков считало эту статую истинным богом. Тот, кто умирал не увидев эту статую, считал себя несчастным человеком. При установке статуи Фидий детально подошел к освещению статуи, для чего в потолке были сделаны отверстия через которые особым образом падал свет, придавая Зевсу еще большее величие. Более семи столетий величественно восседал Зевс в своем храме, пока не был сильно поврежден землетрясением во 2 м веке нашей эры. Но, тем не менее, Олимпийские игры продолжались, пока в 394 году не были запрещены императором Феодосием I, посчитавшим их языческим культом. После этого начался постепенный упадок как храма, так и самой статуи Зевса. Воры отдирали золото, драгоценные камни и даже слоновую кость. В попытке спасти статую, ее вывезли в Константинополь, где она и сгорела во время сильного пожара. Судить о ней можно по изображениям на монетах и по живописным реконструкциям (рис. 15).

Рисунок 15.

Заключение

О последних годах жизни и творчества скульптора практически ничего не известно. Он умер ок. 430 г. до н.э., по некоторым сведения в тюрьме, по другим он продолжал работать со своими учениками в Элиде. Фидий сделал значительный вклад в развитие греческой скульптуры, приблизив ее к совершенству. Скульпторы его школы овладели труднейшей техникой, анатомией, научились передавать движение человеческого тела и через нее создавать образ наполненный жизнью. Скульптура перестала быть просто механическим воспроизведением действительности, произошел переход к ее творческому отражению.

Список используемой литературы

1. История зарубежного искусства: Учебник НИИ теории и истории изобразительных искусств ордена Ленина Акад.художеств СССР/ Под ред. М.Т. Кузьминой, Н.Л. Мальцевой. – 4-е изд., доп. – М.: Изобразительное искусство, 1984. – 504с.

2. Гнедич П.П. История искусств. Живопись. Скульптура. Архитектура. – М.: Эксмо, 2004. – 848с.

3. Колпинский Ю.Д. Искусство Греции эпохи расцвета.- М.: Государственное издательство изобразительных искусств, 1937. – 150с.

4. Садохин А.П. Мировая культура и искусство. – М.: ЗАО « БММ», 2007.- 448с.

5. Соколов Г.И. Искусство древней Греции.- М.: Искусство, 1980. – 271 с., ил. – (Очерки истории и теории изобраз. искусств).

Скульптура из хризелефантина: история, характеристики

Происхождение и история Истоки хризелефантовой скульптуры остаются неясными. Считается, что самые ранние известные примеры датируются 2-го тысячелетия до н. э. были статуи Эгейского моря из золота и слоновой кости. искусство из областей, которые стали частью греческого мира, наиболее известные шедевр минойского искусства известный как « Палаикастро Курос » с Крита.Хризелефантин Техника также практиковалась в небольшом масштабе в египетском скульптура, а также месопотамская скульптура, а также была известна микенским Изобразительное искусство. Позже он получил более широкое распространение в архаике. Греческая скульптура (ок. 600-480 г. до н. Э.), Особенно в период классической эпохи. период (ок. 480-323), когда золото и слоновая кость иногда использовались для украшения Акролититовые статуи — то есть статуи с деревянным корпусом, покрытые с драпировкой и головой, руками и ногами из камня.Большинство хризелефантинов скульптуры были колоссальными культовыми фигурами, которые стояли в крупных храмах или святилища. См. Также: История скульптуры. Хризелефантин Статуи: Характеристики статуи хризелефантины обычно вокруг деревянной рамы, к которой прикреплялись резные листы слоновой кости. прикреплены, представляя плоть, и тонкие листы сусального золота, представляющие доспехи, драпировка, волосы и другие физические детали.Кроме того, штуки цветного стекла, а также драгоценных и полудрагоценных камней. для выделения глаз и оружия. В дополнение к великолепному внешнему виду, хризелефантин статуи также олицетворяли богатство и культурный статус их создателей. Они не только стоили огромных денег, но и привлекали ряд мастеров, владеющих слоновой костью резьба, скульптура, ювелирное дело, столярное и ювелирное искусство, а также — после завершения — требуется постоянное обслуживание.Более того, чтобы минимизировать финансовое бремя, статуи были построены по модульному принципу, так что часть золота можно было снять со скульптуры и переплавить для чеканку монет во времена жесткой экономии, которые будут заменены позже, когда финансы восстановятся. Фигура Ники в правой руке Афины Парфенос, например, именно по этой причине был сделан из чистого золота. Неизбежно, потому что Статуи из хризелефантины были настолько ценными, что большинство из них были разобраны, чтобы не потерять драгоценные материалы или переплавленные во время классических античность или эпоха раннего средневековья.Статуя Афины Парфенос, например, полностью исчезла и известна только из подробного описания, данного греческим исследователем Павсанием (активный 143-176 гг. н.э.), подтвержденный несколькими миниатюрными копиями, в том числе один из них выставлен в Национальном археологическом музее Афин. Палаикастро Курос (1480-1425 гг. До н.э.) Статуя, известная как «Палаикастро». Курос был назван в честь его открытия на востоке Крита.Знакомства до позднего бронзового века, это один из старейших сохранившихся примеров фигуративная скульптура из хризелефантина, состоящая из мужского юноши, резная из зуба бегемота и украшенный золотом. Его волосы сделаны из змеевик, его глаза из горного хрусталя. Его раскапывали постепенно, кусок по частям (1987-90), из святилища минойского поселения Руссолаккос, важный центр ранней критской культуры, оставшийся нетронутым с тех пор. разрушение святилища огнем в 15 веке до нашей эры.В стиль статуэтки находился под сильным влиянием египетского искусство Нового царства. Статуя Афины Парфенос (начало 447) Знаменитое сокровище греческого языка искусства Афина Парфенос («Афина Дева») была монументальным культовая статуя хризелефантины греческой богини Афины, выполненная Фидием и несколько помощников. Он состоял из прямой Афины, держащей крылатый фигура Ники (Богини Победы) в ее правой руке, сложенной чашей, в то время как ее левая рука поддерживает ее щит и копье.На голове у нее орнамент шлем или головной убор, украшенный сфинксом и двумя пегасами. Одетый в афинский пеплос, ее нагрудник на верхней части груди украшен со змеями и изображением легендарной фигуры Медузы. Статуя был возведен в храме Парфенон (447-422) на Акрополе в Афинах. Действительно, основная функция Парфенон должен был разместить статую, вероятно, самое известное культовое изображение. в Афинах, и один из самых известных образцов скульптуры из Древней Греции.Хотя его золотые листы (весом около 1100 килограммов / 2400 фунтов) были заменены позолоченной бронзой, и большая ее часть был отремонтирован, статуя продолжала стоять в Парфеноне до римских войска удалили его в 5 веке нашей эры. Есть некоторые свидетельства того, что предполагаю, что его перевезли в Константинополь, где он послужил источником вдохновения для византийского искусства. Сегодня, наиболее аутентичными копиями статуи являются The Varvakeion Athena , и недостроенный Lenormant Athena .Остальные в Лувре, Национальный римский музей в Риме и в Нэшвилле, штат Теннесси. Реплика Парфенона: Нэшвилл, Теннесси Полномасштабная копия греческого Парфенона. расположен в Нэшвилле, штат Теннесси: он был построен в 1897 году как часть Столетней выставки Теннесси. Внутри наос из храм представляет собой современную 41-футовую копию культовой статуи Афины Парфенос, который был создан американским скульптором Аланом ЛеКуайром в 1980-х годах, и открыт в 1990 году.Работа выполнена из гипсокартона и молотого стекловолокна, покрытие стального и алюминиевого каркаса. Вместо тяжелого и дорогого золота пластины, LeQuire позолочил статую сусальным золотом 23,75 карата, примерно одна треть толщины папиросной бумаги. Вся работа строилась на кропотливой исследования, чтобы убедиться, что оно максимально похоже на оригинальную статую Фидия. Фактически, весь храм Парфенона — теперь с полихромией оригинального стиля. украшения — уникальный памятник одному из величайших образцов Греческая архитектура во время эпоха классической античности. Статуя Зевса (430-422 г. до н.э.) Статуя Зевса в Олимпии была монументальным хризелефантова скульптура сидящей фигуры около 42 футов в высоту, вырезанный греческим скульптором Фидием для храма Зевса в святилище Олимпии. Согласно описанию работы Павсания, фигура Зевса — сделанный из панелей из золота и слоновой кости, покрывающих деревянную раму, — был изображен сидящим на троне из кедрового дерева.В правой руке Зевс держал маленькая статуя Ники, богини победы, из золота и слоновой кости, а слева от него украшенный золотом скипетр, увенчанный орлом. Статуя была украшена с черным деревом, драгоценными камнями и драгоценными камнями, и считался одним из Семь чудес древнего мира до его разрушения в 5-м век н.э., во время распада Римской империи. Нет копий статуи когда-либо были найдены. Дополнительные ресурсы — Величайшие скульпторы в истории — Величайшие скульптуры всех времен — Как оценить скульптуру

Фидий — великий греческий скульптор

Джоселин Хичкок, автор статей, Classical Wisdom

Работы Фидия (или Фидия), которые считаются одним из величайших скульпторов всех времен и производят произведения, которые даже сегодня считаются шедеврами, продолжают дразнить наше воображение.Из-за того, что мы можем реконструировать только некоторые из его работ, такие как колоссальные статуи Афины Парфенос или Зевс в Олимпии, по копиям и описаниям, мы действительно можем только представить себе огромное впечатление, которое его искусство должно было произвести на древнюю публику. Изложение жизни Фидия оказывается весьма занимательным, приправленным подъемом к славе, фаворитизмом, скандалом, взяточничеством и даже изгнанием. Все это рисует яркий портрет скульптора … однако мы должны опасаться этих историй, поскольку большинство из них анекдотичны, а не биографичны.

Иллюстрация Фидия

Ранняя жизнь Фидия

Как и у большинства исторических личностей древности, точные даты неизвестны. Однако предполагается, что Фидий родился около 490 г. до н.э. в Афинах. Он был сыном Хармида и обучался у других афинских скульпторов. Вероятными учителями в ранние годы его жизни были Гегий Афинский и Агеладас Аргосский. Агельдас, или Хагеладас, предположительно является причиной дорийского стиля, представленного в некоторых работах Фидия.

Карьера и известность Фидия

В отличие от нехватки информации о жизни Фидия, мы много знаем о его карьере и его работах. Около 449 г. до н.э. Фидий был назначен ответственным за большую строительную программу, начатую афинским государственным деятелем Периклом. Это было после того, как Персидские войны охватили Грецию, но предшествовали Пелопоннесским войнам во второй половине V века. В рамках этого мегапроекта строительства в Афинах Фидиасу было поручено выполнение трех различных работ над Парфеноном: Афина Промах, Лемнийская Афина и Афина Парфенос.

Афина Промахос

Афина Промахос, или Афина, которая «сражается на передовой», считается одним из самых ранних произведений Фидия. Он был установлен на Акрополе около 456 г. до н.э., его высота составляла около 30 футов. Хотя сама статуя не сохранилась, у нас есть описание Павсания, который говорит нам, что статуя была установлена ​​на открытом воздухе, за Пропилеями, и ее шлем и кончик копья были видны морякам, приближающимся к Афинам со стороны мыса Сунион. Сама статуя, возможно, была воздвигнута в память о битве при Марафоне, в которой Афины нанесли удивительный удар персидской армии в 490 году до нашей эры.Невероятно, но у нас есть части основы и надпись, на которых отдыхала Афина Промахос. Статуя была разрушена в 1203 году нашей эры, но ее форма была обнаружена на нескольких аттических монетах, отчеканенных в римский период. В одной из самых ранних работ Фидия определенно не было недостатка в изысканности или мастерстве.

Лемнианская Афина

Еще одной статуей, возведенной на Акрополе и приписываемой Фидию, была Лемнианская Афина. Первоначально статуя была изготовлена ​​из бронзы, но в 451 г. до н.э. была посвящена и оплачена афинской колонией Лемнос.Опять же, оригинальная статуя утеряна, но у нас есть несколько римских копий: голова, найденная в Болонье, и две статуи в Дрездене. Вместе они дают нам представление о том, как мог выглядеть оригинал.

Какими бы впечатляющими ни были эти две предыдущие статуи, мало что может сравниться с колоссами, созданными Фидием: Афиной Парфеносом и Зевсом в Олимпии. Афина Парфенос была завершена и освящена в 438 г. до н.э. и была помещена внутри Парфенона. Она была сделана из золота и слоновой кости и была примерно 38 футов в высоту.И хотя в то время мы все еще мало знаем о личной жизни Фидия, мы действительно видим его и Перикла на щите, который держит Афина Парфенос … факт, который станет неотъемлемой частью его падения в ближайшие годы. Опять же, оригинала больше не существует, но римские копии и монеты дают нам изображение Афины Парфенос, которое мы имеем сегодня.

Афина Парфенос

Статуя Зевса

Смерть и наследие Фидия

После статуи Зевса в Олимпии Фидий, похоже, быстро ушел из поля зрения общественности в результате скандала и врагов.Вероятно, из-за его тесной связи с Периклом, афинским государственным деятелем, у которого определенно была немалая доля врагов, Фидий стал мишенью для заговоров, стремящихся избавиться от него. Одно из сообщений о нападении на Фидия произошло в 432 г. до н.э., когда враги Перикла обвинили его в краже золота у Афины Парфенос во время строительства для собственного богатства. Каким-то образом он смог защитить себя от этого обвинения, и ничего особенного из этого не вышло. Несколько лет спустя Фидий был обвинен в нечестии на основании его личного изображения (вместе с Периклом) на щите Афины.За это обвинение он был брошен в тюрьму, а затем, вероятно, сослан в Элиду. Его фактическое место смерти оспаривается: Плутарх пишет, что умер в тюрьме в Афинах, в то время как Аристофан цитирует Филохора, говорящего, что он умер от рук элейцев после того, как закончил статую Зевса.

Хотя мы так мало знаем о жизни Фидия и большая часть его оригинальных работ была утеряна, он по-прежнему считается одним из величайших скульпторов всех времен. Он создавал монументальные произведения, которые занимали видные места, поэтому его экспозиция казалась намного выше его современников.Считается, что Фидиас положил начало истинному изменению стиля скульптуры на классический из любого оставшегося архаического стиля. Он олицетворяет времена богатства и процветания в Афинах, но также служит напоминанием о безудержной политической напряженности, которая в конечном итоге привела к его смерти.

Афины — Фотографии — Livius

Эта страница является незавершенной. Будет расширена до полноценной статьи.

Афины: один из главных греческих городов-государств.

Парфенон

Парфенон, восточный фасад

Парфенон, главный храм Афин, посвященный богине Афине.Храм был построен на акрополе между 447 и 438 годами; отделка была закончена в 432 году. Здание впечатляет до сих пор, потому что выполнено из красивого пентелийского мрамора.

Статуя Афины

Реконструкция статуи Афины Парфенона Фидия

Реконструкция культовой статуи Афины, выполненная скульптором Фидием, которому афинский политик Перикл поручил оформлять Парфенон. Греческий писатель Павсаний пишет:

.

Статуя сделана из слоновой кости и золота.В центре шлема у нее сфинкс, а по бокам — грифоны. […] Она стоит прямо в тунике до щиколотки с головой Медузы из слоновой кости на груди. Она имеет Победу около восьми футов высотой, и копье в ее руке, и щит у ее ног, и змею рядом со щитом; эта змея могла быть Эрихтонием. На постаменте статуи высечено рождение Пандоры. Гесиод и другие говорят, что Пандора была первой женщиной, когда-либо родившейся, а женский пол не существовал до ее рождения.

Мраморы Парфенона

Мраморный декор Парфенона сейчас находится в Британском музее в Лондоне («Elgin Marbles»). Есть некоторые интригующие параллели со столь же известными рельефами на северной и восточной лестницах Ападаны в Персеполе, и возможно, что письменное описание последнего памятника вдохновило первый (подробнее …).

Афины, Акрополь, Парфенон, Восточный фронтон, Конь Селены

Афины, Акрополь, Парфенон, Фриз, Лежащие боги

Афины, Акрополь, Парфенон, Фриз, Пеплос

Афины, Акрополь, Парфенон, Западный фронтон, Иллисос

Театр Диониса

Театр Диониса

Театр Диониса у подножия Акрополя.Для любого актера, древнего или современного, это священная земля. Здесь разыгрывались великие трагедии Эсхила, Софокла и Еврипида; именно здесь впервые были поставлены комедии Аристофана. Иногда здесь собиралось Народное собрание. В римскую эпоху его использовали для гладиаторских состязаний.

Пританей

Prytaneum

prytaneum на афинской рыночной площади ( agora ) было зданием, где собрались prytaneis , исполнительный комитет афинской демократии.Он был построен в 465 году и назывался skias («зонтик»). Следовательно, вероятно, что у здания была круглая остроконечная крыша. Странная форма может быть вдохновлена ​​ахеменидским искусством, а может и нет.

Длинные стены

Карта длинных стен Афин

Величайшей гордостью классических древних Афин был Акрополь, но самым важным сооружением, должно быть, была тройная стена, которая соединяла город с портами Пирей и Фалерон. Эти длинные стены позволяли афинянам выдержать любую осаду.Они были окончательно разрушены, когда римский полководец Сулла захватил город во время Первой Митридатической войны (86 г. до н. Э.; Текст).

Эта страница была создана в 2017 году; последнее изменение 28 октября 2020 г.

Это незавершенная страница. Будет расширена до полноценной статьи.

Главная »Статьи» Место »Афины» Афины — Фотографии

Парфенон

Парфенон

Скульптуры Парфенона / Элгин Мраморы в Британском музее

Параллели: Парфенон и Бизон Исторический музей

Греция — Таблица Содержание………………………… Греческий Возрождение стиля архитектуры в Буффало

Парфенон
Акрополь, Греция

Ноябрь 2018 Фото

Парфенон на вершине Акрополя в Афинах

Парфенон : Храм, возвышающийся на холме Акрополя. в Афинах .Он был построен в середине V века до нашей эры и посвящен в Греческая богиня Афина Парфенос («Дева Афина»). Храм обычно считается кульминацией разработки Doric порядок, простейший из трех классических греческих архитектурных приказов. колоннада , состоящий из 8 колонн на востоке и западе и 17 на севере и юг, включает обнесенную стенами внутреннюю прямоугольную камеру, или cella , первоначально разделен на три нефа двумя дорическими колоннадами меньшего размера закрыто в западном конце сразу за большой культовой статуей. Под руководством афинского государственного деятеля Перикла Парфенон был построен архитекторов Иктина и Калликрата под руководством в s культор Фидий. Работа началась в 447 г. до н.э. г. само здание было завершено на 438 . В том же году великая статуя из золота и слоновой кости. из Афина , сделанная Фидием для интерьера, была посвящена. Работа над внешнее убранство здания продолжалось до 432 г. до н. э. Хотя прямоугольный белый мраморный Парфенон был поврежден на протяжении веков, включая потерю большей части его скульптуры, его основная конструкция осталась нетронутой.Парфенон по сути остался нетронутыми до V века н.э., когда колоссальная статуя Фидия была удален, и храм был преобразован в христианскую церковь. К 7 веку некоторые структурные изменения во внутренней части тоже было сделано. турок захватили Акрополь в 1458 году, и два года спустя они приняли Парфенон как мечеть , без материальные изменения, кроме возведения минарета на юго-западе угол. Во время бомбардировки Акрополя г. в 1687 г. Венецианцы сражаются с турками, пороховой магазин расположен в храм взорвал, разрушая центр здания.В 1801–03 гг. Большая часть оставшаяся скульптура была удалена с разрешения Турции Британский дворянин Томас Брюс, лорд Элгин, и продан в 1816 г. Британский музей в Лондон.

Левый : Эрехтейон / Эрехтейон … Справа : Парфенон Ноябрь Фото 2018 Восточный фасад … Octostyle портик (В большинстве греческих зданий было шесть колонны портика.) … Две детали ниже: Акрополь — холм, сложенный из известняка. … Здания на Акрополе — пентелийские. мрамор, материал, который впервые был перевезен и использован греками. Южное возвышение … Колоннада Юг высота … Триглифы чередование с метопами … Frieze лишены декоративных скульптур … Дорические колонны Юг высота… Mutules под дорическим карнизом фрагменты … Триглифы и капли / guttae … Камень более светлого цвета — это современная замена на недостающие детали Юг высота … Карниз фрагменты … Триглифы чередуется с метопом скульптуры … Абак между фризом и дорическая капитель Юг высота … Колоннада Капли / кишки … Фриз лишен декоративных скульптур… Дорические колонны … Абак … дорические капители … рифленый валы Abacus … дорическая капитель … рифленый валы Фронтон фрагмент (подробнее ниже 🙂 … Карниз фрагмент … Триглифы чередуется с метопом скульптуры … Фриз … Дорические колонны колонны Фронтон фрагмент Юго-западный угол … Примечание львиная голова горгульи … Три детали ниже:

Акрополь Museum — Signage Ноябрь 2018 фото

Акрополь Музей — Восточный фронтон «Реконструкция» Ноябрь 2018 фото Восточный фронтон Парфенона показал рождение богини Афины. из головы ее отца Зевса.Скульптуры, представлявшие фактическая сцена потеряна. Зевса, вероятно, изображали сидящим, а Афину — уходя от него взрослым и вооруженным. Два фронтона детали ниже: Деталь — Восток Реконструкция фронтона … Афина … Гефест … Посейдон

Акрополь Музей — Реконструкция Западного фронтона Ноябрь 2018 Фото Запад фронтон изображал состязание Афины и Посейдона во время их соревнование за честь стать покровителем города.Афина и Посейдон появляются в центре композиции, расходясь с друг друга в сильных диагональных формах с богиней, держащей оливу дерево и бог моря поднимает трезубец, чтобы ударить землю. В бока их обрамляют две активные группы лошадей, тянущих колесницы, а толпа легендарных личностей из Афин мифология заполняет пространство до острых углов фронтона. Два фронтона детали ниже: Деталь — Реконструкция западного фронтона Деталь — Реконструкция Западного фронтона

Музей Акрополя — Львиные головы и Найки Ноябрь 2018 Фото Sima : In классическая архитектура, сима — это перевернутый край крыши, который действует как желоб.Сима происходит от греческого simos , что означает изогнутый снизу вверх. Сима обходит все четыре стороны здания. … Nike : В древности Греческая религия, Ника (ключ Нью-Йорка) была богиней, олицетворявшей победу.

Чтобы увидеть больше скульптур Парфенона, см. Образцы скульптур Парфенона / мрамора Элгина в Британском музее

---

Фото и их расположение 2018 Патрон LaChiusa
| … Домашняя страница … | .. Буффало Индекс архитектуры … | .. Буффало Исторический указатель …. | .. Электронная почта … | ..

Консультации по веб-сайту от ingenious, inc.

Изображения женщин на Афине Парфенос — объектные миры в Древней Греции

Мой объект — скульптура Афины Парфенос, статуя высотой 38 футов, которая чтит Афину как богиню-покровительницу Афин.Скульптура, созданная Фидием около 447 г. до н.э., стояла в Парфеноне и была сделана из слоновой кости и золота. Позже, в 296 г. до н.э., золото будет очищено, а статуя позолочена. Скульптура была повреждена во время пожара в 165 г. до н.э., была отремонтирована и продолжала стоять в Парфеноне до пятого века нашей эры. Оригинальная Афина Парфенос не сохранилась, но описания статуи можно найти в литературе, а ее изображение было воссоздано на миниатюрных скульптурах, драгоценных камнях и монетах, подобных этим.

Несмотря на то, что Афина была богиней-воительницей, не слишком феминизированной в мифологии, статуя Афины Парфенос изображала несколько женских образов — сфинкса, горгоны, амазонок, Ники и рождения Пандоры. Я считаю, что эти изображения были включены в скульптуру, чтобы предположить, что их аспекты отражают характер Афины. Я утверждаю, что они, таким образом, представляют двойную функцию природы Афины — войну и цивилизацию — как изображение греческого, и особенно афинского, господства, чтобы вызвать чувство национализма.

Статуя Афины Парфенос высотой 42 фута, которая стоит в Парфеноне в Нэшвилле, показывает, как эта скульптура, возможно, когда-то выглядела, как описано древним историком Павсанием, который утверждает:

«Сама статуя сделана из слоновой кости, серебра и золота. В центре ее шлема помещено изображение Сфинкса … а по бокам шлема — рельефные грифоны. … Статуя Афины стоит прямо, туника достигает ног, а на ее груди голова Медузы вырезана из слоновой кости.Она держит статую [Ники] Победы, а в другой руке копье; у ее ног лежит щит, а возле копья — змей. Этим змеем был Эрихтоний. На пьедестале рождение Пандоры в рельефе ».

Афина — богиня войны и цивилизации, справедливости и стратегии, искусства и мастерства. Само создание этой сложной, богато украшенной скульптуры воплощает эти два последних аспекта. Хотя большинство женских фигур, составляющих скульптуру, чудовищны, они, тем не менее, обладают характеристиками, которые отражают хитрость и доблесть Афины.Таким образом, через эти изображения Афины возвышаются сами Афины.

Во-первых, на шлеме изображены сфинксы и грифоны. Сфинкс загадал загадку города Фивы, показывая, что это хитрое создание. Афина, помимо того, что она богиня мудрости, часто изображается хитрой и обманщицей, таким образом олицетворяя сфинкса. Что касается греков, это служит не только представлением их новаторства и мудрости, но и примером их достижений.Истоки сфинксов и грифонов восточные, и поэтому они служат изображением победы греков как чудовищных, так и своих восточных врагов в Персии, вызывая чувство гордости за свой триумф.

Учитывая, что Афина — богиня войны и стратегии, включение Ники в ее скульптуру является еще одним примером греческого и афинского превосходства в битве. Ника, богиня Победы, часто ассоциируется с богиней войны Афиной. Здесь в руке Афины находится крылатая статуя Ники в ознаменование победы греков над персами.Когда Афина держит победу в своих руках, он показывает, что Афины — это город-победитель, защищенный своим доблестью и умением в битвах через свою богиню-покровительницу Афину.

На этой мраморной копии щита Афины изображено, как он мог когда-то появляться на Афине Парфенос. В центре изображена голова горгоны, и нагрудник Афины в скульптуре также имел эту эмблему. Горгона — еще одно женское чудовище, однако, вместо того, чтобы быть частью этого существа, включенным в природу Афины, горгона вместо этого представляла бы победу Афины над монстром.Благодаря своей хитрости и стратегии Афина смогла помочь Персею победить Медузу. Таким образом, изображения горгоны на Афине Парфенос служат напоминанием о ее триумфе и интеллекте и снова представляют идею о преодолении греками чудовищного.

Вокруг головы горгоны изображена битва между греками и амазонками. Как общество исключительно женщин-воинов, амазонки имеют прямую параллель с Афиной как богиней цивилизации и войны.Хотя битва показывает, что греки находятся в конфликте с этой женщиной-воительницей, окончательная параллель все еще проводится между греками и Афиной через ее город Афины, а не противопоставляет ее им. Сцена битвы не только служит цели включения в скульптуру идеи Афины как богини-воина. Поскольку амазонки пришли с востока, как и персы, битва, изображенная на щите Афины, является еще одним изображением того, как греки побеждают Другого благодаря своему боевому мастерству и выходят победителями как нация.

Считается, что змей у ног Афины олицетворяет Эрихтония, царя Афин, воспитанного Афиной. В одном из мифов рассказывается, как она поместила его в коробку и отдала его сестрам, приказав им никогда не открывать ее. Тем не менее, они видят ребенка внутри со змеями, обвившимися вокруг него. Хотя это и не прямая корреляция между женским изображением скульптуры и Афиной как номинальным лицом Афин, присутствие змеи напрямую отражает окончательный женский образ, изображенный на Афине Парфенос; Пандора.

Постамент, на котором стоит Афина, изображает рождение Пандоры, которая, как я полагаю, соответствует происхождению самой Афины. Пандора была создана богом Гефестом, и, таким образом, создана человеком, во многом так же, как Афина возникла полностью одетая в доспехи из чела Зевса. Между прочим, Афина одела Пандору. Она также наделяет Пандору женскими навыками, одним из аспектов ее собственной натуры. Таким образом, вырезанный на постаменте рельеф выполняет двойную функцию. Он включает в себя изображение рождения Афины в статуе и чтит ее роль богини навыков и ремесел, относящуюся к грекам в их гордости за свое мастерство скульптуры.

Поскольку Афина, будучи богиней-воительницей, обычно не феминизируется в мифологии, кажется несоответствием то, что на Афине Парфенос можно найти так много женских образов. Однако каждое изображение, от хитрого сфинкса до торжествующей Ники и грозных амазонок, воплощает отдельные аспекты мифологизированного персонажа Афины. Я утверждаю, что через эти различные аспекты мудрости, победы и войны, изображенные на скульптуре, афиняне и греки в целом возвышены и отражают добродетели, которыми обладает Афина.Контраст между мужчиной и женщиной, войной и ремеслом на Афине Парфенос напрямую коррелирует с греческой властью и триумфом цивилизации и в войне.

Фидий | Infoplease

Фидий или Фидий оба: fĭd´ēəs [ключ], c.500 – c.432 до н.э., греческий скульптор, один из величайших скульпторов Древней Греции. Ни один из существующих оригиналов не может быть с уверенностью приписан ему, хотя существуют многочисленные римские копии с разной степенью предполагаемой точности. Однако оценки древних писателей, их описания его статуй и его влияние на всю более позднюю скульптуру обеспечили ему известность.Его величайшими достижениями были Афина Парфенос в Афинах и Зевс в храме Олимпии, обе колоссальные фигуры хризэлефантинского мастерства (драпировки из кованого золота, части тела, инкрустированные слоновой костью). Афина (посвященная в Парфеноне около 447–439 ​​до н.э.) была главным сокровищем Афин. Он был разрушен в древности, но сохранилось несколько копий (Национальный музей древностей, Афины). Также он был изображен на монетах и ​​драгоценных камнях. Zeus (ок.435 г. до н.э.), считавшийся одним из семи чудес света, представлял собой величественную бородатую фигуру, сидящую на великолепно украшенном троне и одетую в мантию, усыпанную скульптурными украшениями. Терракотовые формы, найденные в 1955–56 годах в Олимпии на месте, идентифицированном как мастерская Фидия, показали, что золото для драпировки было выковано в формы, а затем украшено стеклянными вставками. Среди работ юных мастеров — колоссальная бронзовая Афина ( Promachos ), Athena Lemnia для Акрополя и хризелефантиновая Афина для Пеллена.Фидию традиционно приписывают создание скульптур Парфенона и других великих работ на Акрополе, выполненных для Перикла; но вполне вероятно, что они были сделаны учениками и помощниками. Часть фриза сейчас находится в Британском музее (см. Elgin Marbles).

См. Исследование К. Уолстона (1885, репр. 1971).

Колумбийская электронная энциклопедия, 6-е изд. Авторское право © 2012, Columbia University Press. Все права защищены.

См. Другие статьи в энциклопедии: Европейское искусство до 1599 года: биографии

Афина Парфенос — Коллекция

Библиография +

Хюбнер, Эмиль, Die Antiken Bildwerke в Мадриде , Druck Und Verlag Von Georg Reimer, Berlín, 1862, стр.39.

Rada y Delgado, Juan de Dios de la, Museo Español de Antiguedades. Vol. I , VI, Imprenta de T.Fortanet, Madrid, 1875, стр. 353.

Рейнах, Саломон, Репертуар греческих и римских статуй.Vol. I , Эрнест Леру, Париж, 1906, стр. 238.

Barrón, Eduardo, Catálogo de la escultura , Imprenta y fototipia J. Lacoste, Madrid, 1908, стр. 56-57, n.47.

Рианьо, Дж.Ф. Мелида, J.R., Catálogo del Museo de Reproducciones Artisticas. Escultura An … , Hijos de Tello, Madrid, 1912, стр. 149.

Рикар, Роберт, Marbres Antiques du Musee du Prado в Мадриде, , Feret & Fils, Burdeos, 1923, стр. 37.

Национальный музей Прадо, Catálogo de las esculturas , Museo del Prado, Мадрид, 1949, стр.14.

Национальный музей Прадо, Catálogo de la escultura , Мадрид, 1957, стр. 47.

Лейпен, Неда, Афина Парфенос. Реконструкция , Королевский музей Онтарио, 3, 1971, стр.4.

Fehr, Burkert, Zur Religionspolitischen Funktion der Athena Parthenos im Rahmen des delischattischen Seebundes , Hephaistos, I, 1979, pp. 71-91.

Бланко, Антонио; Лоренте, Мануэль, Catálogo de la escultura.Museo del Prado , Patronato Nacional de Museos, Мадрид, 1981, стр. №47.

Лейпен, Неда, Афина Парфенос: проблемы реконструкции , Парфенон-Конгресс, Базилия, 1982, стр. 177-181.

Bajo el signo de Fortuna: esculturas clásicas del Museo del Prado , Национальный музей Прадо, Мадрид, 1999, стр.36.

Национальный музей Прадо, Escultura clásica: guía , Fundación Marcelino Botín; Музей Прадо, Сантандер, 1999, с. 70.

Шредер, Стефан Ф., Catálogo de la escultura clásica: Museo del Prado , II, Museo Nacional del Prado, Madrid, 2004, pp. 24-29.

Национальный музей Прадо, Энциклопедия музея Прадо , T.F. Редакторы: Fundación Amigos, Мадрид, 2006 г., стр. 424-425.

Мена Маркес, Мануэла Б., La duquesa de Alba » musa de Goya » el mito y la Historia , Национальный музей Прадо, Мадрид, 2006 г., стр. 112 / лам. 41.

Национальный музей Прадо, Ла Гиа-дель-Прадо, , Национальный музей Прадо, Мадрид, 2008 г., стр. 443.

Национальный музей Прадо, Эль-музей Прадо: la colección de escultura, artes decorativas y dibujos , Национальный музей дель Прадо, 2009.

Corona y arqueología en el Siglo de las Luces , Patrimonio Nacional, 2010, стр. 237-245,326-327.

Maier Allende, J, Las antigüedades en Palacio: Ideología y función de las colecciones reales de arte antiguo en el siglo XVIII., Reales Sitios, XLVII, 2010, стр. 6-29.

Azcue Brea, Leticia, El origen de las colecciones de escultura del Museo del Prado. El Real Museo de Pintura y Escultura , El taller europeo. Intercambios, Influjos y Préstamos en escultura moderna europea. I Encuentro europeo de Museos con colecciones de escultura, 2012, стр.73-108.

Маурер, Г., Гойя: lo bello y lo recóndito. En: La belleza encerrada: de Fra Angelico a Fortuny , Национальный музей Прадо, Мадрид, 2013 г., стр.

Мена, М.Альбарран, В., La belleza encerrada: de Fra Angelico a Fortuny , Folleto, Национальный музей Прадо, Мадрид, 2013 г., стр. 5, номер 1.

Mena Marqués, M .